Что Такое Футуризм В Искусстве

Футуризм (направление в искусстве)

Александр Богомаз и Велимир Хлебников умерли. Крушите древние города. и поясняет: – это ядра. (Через несколько лет русский поэт-футурист В. Маяковский сформулировал это кратко и выразительно: "Я над всем, что сделано, ставлю nihil". ). futurum — будущее) — авангардистское течение в европ. Основные черты — Культ будущего и дискриминация прошлого вместе с настоящим.

Сложившийся в России «кубофутуризм» лишь терминологически и нек-рыми формальными чертами перекликается с итал. А рычащий гоночный автомобиль, с которым «по красоте не сравнится никакая Никэ Самофракийская», – само совершенство. Футуристы стремились на всех уровнях изменить традиционную систему литературного текста, начиная от смешения всех и всяческих жанров (вплоть до синтезирования многих искусств — футуристическая опера «Победа над солнцем», 1913 г., музыка М. Матюшина, текст Крученых, декорации Малевича), введения новых принципов стихосложения, основанных на композиционных «сдвигах» и смысловых парадоксах, разработки тонического стиха, визуальной (графической) поэзии использования архаической, фольклорной и бытовой лексики и кончая беспредельным «словотворчеством и словоновшеством» — изобретением зауми. Цены варьировались от 25 копеек до 5 рублей 151 деньги по тем временам очень немалые. С. 14). Лишь в XIX столетии, с открытием машин, народился настоящий Шум.

Бум, бум. ассоциации и т. п. Для эстетики футуризма важны были эффект, «взрыв», мгновенная вспышка эмоций. Давид Бурлюк. Слово Италия должно господствовать над словом свобода.

Футуризм не был бы самим собою, если бы он наконец успокоился на нескольких найденных шаблонах художественного производства и перестал быть революционным ферментом-бродилом, неустанно побуждающим к изобретательству, к поиску новых и новых форм. Футуристы выдвинули идею открытого произведения искусства. Хорошо, что немногочисленные «вылазки» в 1848-1870 годах на поле данных событий дали ему шанс продемонстрировать, что он способный и на наиболее либеральное отношение к исторической реальности. Кажется абсолютно очевидным, что это авангардный текст. Известие о смерти футуризма поступило и из самого футуристического лагеря: «Да, умер.

Агитирует за вступление Италии в Первую Мировую войну и сам участвует в ней добровольцем. Т. о., поэтическое слово мыслилось ими универсальным «материальным» средством постижения основ бытия и переустройства реальности. Футуризм был радикальной программой, которая основана на идее разрыва с прошлым. вкусу, Дохлая луна, Взял и др. В совр.

Это действительно было открытием, лежавшим на поверхности. Но у футуристов (кубофутуристов) геометризация играет меньшую роль и присутствует не всегда. Рядом с этими домами должны были располагаться различные общественные здания (магазины, кинотеатры, музеи и т. д. ). Принято считать, что первоначально футуристическая эстетика оформляется влитературе.

Именно Маринетти стал теоретиком и вождем первой, миланской, группы футуристов. Однако время от времени члены разных групп сближались или переходили из одной в другую. 1. В России первыми футуристами стали художники братья Бурлюки.

Что такое Футуризм и его представители

Северини, Выстрел из ружья Дж. Среди живописцев группировку споследовательной футуристической программой назвать трудно. Упоенные новейшими достижениями техники, футуристы стремились вырезать «раковую опухоль» старой культуры ножом техницизма и последних достижений науки. Это вело к поискам «самовитого слова», т. е. к словообразованию, граничащему с абстракцией, к звукоподражаниям, призванным передать качества зримого мира одной лишь фоникой, к обилию поэтических неологизмов и пренебрежению грамматическими законами, в конечном итоге к зауми. жизни человека – воспоминания, переживания, пластич. Гончарова, К. Малевич.

Балла и Дж. В своих декларациях они провозглашали «новые пути слова», оправдывая затрудненность эстетического восприятия: «Чтоб писалось туго и читалось туго, неудобнее смазанных сапог или грузовика в гостиной» поощрялось использование «полуслов и их причудливых хитрых сочетаний (заумный язык)» (Кручёных А., Хлебников В. Слово как таковое, 1913).

На этом этапе были нужны общедоступные, понятные широким массам формы. В. Хлебников, В. В. Маяковский, А. Е. Крученых, И. Северянин) – языковое экспериментирование (слова на свободе или заумь). Он разнёсся по городам Франции, Италии, России, Германии и США. О, засмейтесь, смехачи.

Основными художественными принципами футуризма стали движение, скорость, энергия. Как направление в изобразительном искусстве и литературе футуризм существовал до начала 1920-х годов. Среди авторов – Давид и Николай Бурлюки, Елена Гуро, В. Хлебников, В. Каменский. скульптурах-конструкциях к объединению пластич. Члены «Гилеи» придерживались доктрины кубофутуризма в его рамках появилась заумная поэзия изобретённая Хлебниковым и Кручёных. Уже к концу 1914 г. футуризм стал испытывать кризис. тарарх – разрыв снаряда.

Обратить внимание здесь нужно не столько на сходство этих придуманных Крученых слов с реально существующими словами, сколько на смелые и сознательно неблагозвучные сочетания: «Дыр-бул-щыл» — надо сказать именно «щЫл» — это невозможно, это очень трудно, сочетания «Щ» и «Ы». выхода художника за пределы искусства. Очень часто их лекции превращались внастоящие театрализованные действа исопровождались многочисленными газетными публикациями офутуризме.

Другие отрицали революционные потрясения. Основными чертами русского футуризма были бунтарство, анархичность, выражение массовых настроений толпы отрицание культурных традиций, попытка создать искусство, устремлённое в будущее бунт против привычных норм стихотворной речи, экспериментаторство в области ритмики, рифмы, ориентация на произносимый стих, лозунг, плакат поиски раскрепощённого «самовитого» слова, эксперименты по созданию «заумного» языка. (Через несколько лет русский поэт-футурист В. Маяковский сформулировал это кратко и выразительно: «Я над всем, что сделано, ставлю nihil"». ). Именно здесь впервые появляются попытки совместить положения футуризма с требованиями, подсказанными новой действительностью. bruit). Руссоло создал даже специальные машины, которые порождали подобную музыку.

только примитивы нового чувствования, увеличенного во сто крат. В социально-политическом плане очищение мира от старой рухляди они видели в войнах и революциях — «война — единственная гигиена мира». Сам Маринетти за свою жизнь опубликовал свыше 80-ти манифестов, касающихся не только самых разных видов художественного творчества, но и самых разных сторон жизни. " – не выражать словами смысл, а дать самому слову управлять смыслом (или бессмыслицей) стихотворения.

Футуризм — противоречивое и радикальное явление в искусстве

Судьбы всех ОБЭРИУтов сложились трагически. В частности, в ленинском плане монументальной пропаганды, хотя не все их проекты были приняты, по причине «формализма». Сенсорика совр. А нам это ни к чему. «Девушка сцветком». После этого последовало обращение к испанцам: Молодые и бодрые идите к нам. Он также провозгласил «телеграфный стиль», положив начало минимализму. В августе 1914 г., после начала Первой мировой войны, Маринетти ведёт пропаганду за вступление Италии в войну, организовывает манифестации с публичным сожжением австрийского флага, за что был арестован и посажен в тюрьму. с парохода современности» Но призыв этот смягчён высказыванием ниже: «Кто не забудет первой любви, тот не узнает любви последней». До них — ничего, совершенно, ничего.

Другой поэт-футурист – Бенедикт Лифшиц (автор книги о русском футуризме Полутораглазый стрелец) так описывал работу над его портретом художника-футуриста В. Бурлюка: Владимир пишет мой поясной портрет. худож. Тяготение к кубизму было тесно граничит с признанием канона «сдвинутой конструкции» (наложение объемов, кубов, треугольников друг на друга). Заметно, что футуристическая живописная композиция ориентирована на центр, что создает впечатление картины-спрута.

Самая легкая строчка – это, конечно, «Гзи-гзи-гзэо пелась цепь». Боччони, Карра, Руссоло, Балла и Северини разбрасывали в Милане листовки, текст которых вошел в историю как «Манифест футуристического художника». К концу 20-х гг.

Этим в провинции было трудно: таких журналов не было, публика была гораздо более костной. В нем он провозгласил создание новой культуры будущего и построения нового общества. Они создавали проекты многоквартирных домов для определенных групп населения (например, рабочих конкретной фабрики). Увеличение словаря произвольными и производными словами (слово — новшество). Для них важно «Слово как таковое», слово, которое иногда оказывалось художественным объектом (вспомним о важности живописи). Именно он соблазнил авангард и Бенедикта Лившица, прекрасного футуристического поэта, который написал книгу воспоминаний «Полутораглазый стрелец» о футуризме и Маяковского и Крученых и других поэтов.

), его стихи впоследствии стали чуть ли не визитной карточкой футуризма. В них прихотливо перемешаны идеи анархизма, ницшеанства, эротизма в духе ДАнунцио. Но футуризм в живописи это целая эпоха в истории искусств.

Но раз футуризм умер как идея избранных, он нам не нужен. Кубисты отказались от передачи атмосферы и света, трехмерной перспективы объект в их произведениях представлен в виде множества пересекающихся плоскостей, отсюда многомерная перспектива объект изображался одновременно с многих точек зрения, как комбинация геометрических фигур, благодаря чему зритель мог видеть разные стороны объекта. Рус.

Днем рождения футуризма считается 20 февраля 1909, когда в парижской газете «Фигаро» появился написанный Т. Ф. Маринетти Манифест футуризма. МоМА) и«Пожар вгороде» (1913. Он ввел в скульптурную технику не употребляемые до этого материалы и пришел к «деланию вещей».

Эстетическая концепция Ф. опирается на общекультурные идеи Маринетти о формировании новой цивилизации сращения человека с техникой (новый кентавр – человек на мотоцикле), о замене художественной программы психологизма программой выражения чувств и инстинктов металлов, камней, деревьев, о преодолении диктата логики, дискурса и языка над свободной ассоциативностью сознания и о великом смехе, который омолодит лицо мира (см. отдельные тенденции Ф. были восприняты имажинистами и обэриутами. Звуковое сходство слов «садок» и «судей» сразу обращало на себя внимание.

Футуризм: роль в искусстве и основные особенности

В манифесте отрицались все духовно-культурные ценности прошлого. Когда творец интерпретирует с чистым сердцем натуру, человеческое становится его силой. Люди через 200 лет будут жить в воздухе (в человеческом теле дремлют крылья) на Земле возведут динамо-машины, дающие энергию от приливов морей и силы ветра растения станут расти быстрее поезда-сеялки начнут обрабатывать новые агрикультуры. Жёсткий механицизм эстетики футуризма, милитаризм и шовинизм Маринетти и некоторых других футуристов привели в 1913-15 к его распаду. Ключевым лозунгом итальянских футуристов в литературе стал -Слова на свободе. тарарх – разрыв снаряда. Перспектива того, что техническая революция нового столетия неизбежно приведет к превращению человека в придаток машины, «в винтик, в штифтик, в органную клавишу», повергала в ужас всех сознательных гуманистов.

11 февр. Начал работать», – писал В. Маяковский в Автобиографии. Она распалась в конце 1920-х годов. С «Вээоми» и «Пиээо» сложнее, но мы должны обратить внимание, что и здесь Хлебников чрезвычайно честен, так как он пишет в финале стихотворения: «Так на холсте каких-то соответствий вне протяжения жило Лицо».

ФУТУРИЗМ Художники-футуристы Футуризм Художественное авангардистское движение 1910

Мы на мысе веков. Он бы был достоин забвения, если бы это было единственным его достижением. Восхищаться старой картиной — значит заживо похоронить лучшие чувства.

В творческой практике итал. Статья Дж. Однако авторы "расшифровывали" заглавие так: садок – клетка для содержания животных в неволе, поэты будущего пока загнаны в клетку (садок), но в будущем именно они станут законодателями (судьями) поэтического вкуса. В 1912 г. в Париже состоялась первая выставка художников-футуристов. Чуть позже вышел сборник Садок судей.

ОБЭРИУ Хармса, Введенского, Заболоцкого, Олейникова. Пройдя символистскую школу, Маринетти, конечно, не мог забыть её уроков. К. Малевич как бы одевает русских крестьян в стальные одежды промышленности. Направьте воду каналов в музейные склепы и затопите их.

Футуризм в современном искусстве

Реализовать их они пытались достаточно простыми (или даже примитивными) приемами. Это – образ будущих «настоящих арийцев» неотвратимо наступающей «массовой культуры» фашизма. В первые послереволюционные годы новым центром футуристической активности, где продолжилась разработка неполитизированной мифологии, нонаиболее радикальных эстетических концепций футуризма (восновном поэтического), стал Тифлис. и проч. 1907-1914» (1915) поэт наиболее близок к требованиям кубофутуристов — «подчеркнуть важное значение всех резкостей, несогласов (диссонансов) и чисто первобытной глупости», заменить сладкогласие горькогласием. Новый путь поэтического творчества был впервые указан в напечатанной в Петербурге в 1910 книжке «Садок Судей» (братья Бурлюки, В. Хлебников, В. Каменский, Е. Гуро).

С другой стороны, если мы взглянем на эту строку, то через дефис написанные «Гзи-гзи-гзэо» — это и есть сами звенья небольшой цепочки. Мы видим, что в этом образе Хлебников совмещает живопись и музыку. Конечно ипосле 1914 врусском искусстве появляются произведения, вкоторых отчётливо видны следы влияния футуристической эстетики– уК. М. Зданевича («Синдикат футуристов» или «Оркестровый портрет».

В 1918 итальянские футуристы создали политическую партию, которая начала сближаться с «фашиями» Б. Муссолини. Тогдаже ларионовская группа опубликовала вероятно самый дерзкий ипарадоксальный футуристический манифест «Лучисты ибудущники». Свои поэмы и картины они посвящали автомобилю, поезду, электричеству.

11 февраля 1910 появляется Манифест художников-футуристов, а 11 апреля того же года – Технический манифест футуристической живописи, подписанный У. Боччони, Дж. Балла, К. Карра, Л. Руссоло, Дж. Северени – наиболее крупными художниками-футуристами. И если для экспрессионизма характерен поиск мифологических первоэлементов мироздания (Э. Х.

Весь этот образ как будто витает, плавает. Атмосфера назревающей мировой войны, несомненно, тревожила души. Футуризм провозглашался течением, наиболее близким пролетариату. Эго-футуризм Северянина. Свои поэмы и картины они посвящали автомобилю, поезду, электричеству. В современном мире их особенно зачаровывали скорость, мобильность, динамика, энергетика. Подобное запомнилось лучше всего и надолго, однако дело футуризма заключалось в большем. Чаще всего итальянская программа служила отправным пунктом для рождения местных «футуризмов».

Ранний Дж. Всилу разных обстоятельств здесь оказались А. Е. Кручёных («отец московского футуризма», как его называли втифлисских газетах), братья Зданевичи, поэт И. Г. Терентьев, ставшие главными вдохновителями тифлисских футуристических объединений. В. Шершеневич оперативно переводил практически все, что писал Маринетти. В конце статьи мэтр символизма отмечает, что в области «словесного изложения» у футуристов есть некоторые достижения и можно надеяться, что «зерна» когда-нибудь вырастут «в настоящие цветы», но для этого, конечно, «придется поучиться многому у символистов».

Частная коллекция), «Поворот автомобиля» М. В. Ле-Дантю (1913–1914. Согласно футуристам, все двигается, бежит, все быстро трансформируется.

Итальянский футуризм был хорошо известен в России почти с самого рождения. В лит. Что за «Пиээо». Северини, написанная в 1923 году, так и называлась – «Машинизм в искусстве». Урбанистические пейзажи рассматривались с высоты птичьего полета или с крыла аэроплана.

Что за «Вээоми». Все названные здесь картины и скульптуры создавались в 1912 — 1913 гг. Некогда они также являлись отчасти символистами, отчасти модернистами и пуантилистами. лампочек и т. п. ), стал предвестником поп-арта и таких типов совр.

Северини «Бронепоезд» (1915, собрание Цейслер, Нью-Йорк) серо-зеленая масса одновременно палит из полураскрытого бронированного склепа. Чего ради растрачивать силы на никчемные вздохи о прошлом. Я горячо люблю молодежь ибо она права даже в своих ошибках, тогда как старики ошибаются даже тогда, когда правы. Мы так подробно остановились на личности Маринетти для того, чтобы более понятным стали радикальные выпады футуристов – ведь, как мы уже говорили, футуризм получил широкое распространение в России. Само название «футуризм» подразумевает культ будущего, отрицание и осмеивание прошлого вместе с настоящим. Кроме Маринетти, основоположниками футуризма были Джакомо Балла (художник), Умберто Боччони (художник и скульптор), Луиджи Руссоло (художник и композитор), Карло Карра (художник и график), Джино Северини (художник, график и скульптор), Франческо Балилла Прателла (композитор и музыковед). исканиям. Его «Галерея Милана» (1912, собрание Дж.

В России движение Ф. отчётливо проявилось в литературе и представляло собой сложное взаимодействие различных группировок: самой характерной и радикальной петербургской «Гилей» (Д. Смотрящий на полотно с большим трудом, максимально используя все свое воображение, выделял всадника на красной лошади в картине «Эластичность» (У. В области художественной техники Ф. сыграл большую роль в становлении абстракционизма (Выстрел из ружья и Динамические последовательности Балла, Сферическое распространение центробежного света Северини, более поздние Манифест абстрактной живописи Прамполини и идея всемирного Ф. ), авангарда новой волны, прежде всего искусства pop-art (Памятник бутылке Боччони, 1913 – как первый художественный прецедент деланья вещей) и синтетического искусства (концерт звуков большого города на базе комплексного шумопроизводителя Руссоло) и – отчасти – сюрреализма (Состояние души Боччони: Прощание, Те, кто остается и др. ). Слишком уж агрессивный на первых порах футуризм новую власть больше не устраивал.

Что хорошего увидишь в старой картине. Для их живописи характерны энергические композиции, где фигуры раздроблены на фрагменты и пересекаются острыми углами, где преобладают мелькающие формы, зигзаги, спирали, скошенные конусы, где движение передаётся путём наложения последовательных фаз на одно изображение. Из числа футуристов «второго призыва» только Пастернак перерос литературное ученичество и превратился в крупного поэта.

интеллектом. Этотже год как точку отсчёта для истории русского футуризма указывает И. М. Зданевич. Ктото использовал яркие цвета, принебрегая смешиванием красок, ктото предпочитал относительно однообразные тона. Основные тенденции этих изменений достаточно ярко отражены в искусстве. В современном мире их особенно зачаровывали скорость, мобильность, динамика, энергетика.

Футуризм как художественное течение

Литература Ф. была связана с «левыми» течениями в изобразительном искусстве (особенно тесными были контакты «Гилей» с группой М, Ф. Ларионова «Ослиный хвост» и петербургским «Союзом молодёжи»). Балла, Дж. В отличие от течений испытывавших ужас перед «молохом» цивилизации, футуристы принимали будущее безоговорочно, с экзальтированным оптимизмом, с верой в технику как первопричину современного общественно-культурного сдвига, с провозглашением художественной ценности внешних, веществ. Он перевернёт и спалит весь мир. систему лит. Опытный критик сразу «уличил» футуристов в том, в чем они признаваться не хотели: их манифесты по существу повторяют манифесты итальянцев и подметил разницу между петербургскими и московским футуристами, не столько, впрочем, в теории, сколько в ее осуществлении – «петербургским поэтам посчастливилось: среди них оказался поэт с дарованием бесспорно выдающимся: Игорь Северянин Но поэт выдающийся всегда выше той школы, к которой его причисляют: его творчество не может быть мерилом устремлений и достижений школы». 1.

Пусть заводы привязаны к облакам за ниточки вырывающихся из них труб дыма. Руссоло. Маяковский стал «комфутом» (коммунистом-футуристом) тем самым он резко разошелся с проектом жизнестроительного искусства, который обосновывал высокопочитаемый им Хлебников. лучащихся, динамически закручивающихся в пространстве цветоформ (или пластич. Усмей, осмей, смешики, смешики. Начнем с музыки.

К. Кара в своем манифесте «Живопись звуков, шумов, запахов» (1912), доводя до логического предела принцип синестезии, утверждал, что ощущения всех этих невизуальных феноменов можно добиться с помощью абстрактных ансамблей красок и форм. Итальянский миф сверхприродной, сверхчеловеческой культуры остался чужд будетлянам. Не случайно с их легкой руки множество направлений в изобразительном искусстве, литературе и музыке того времени объединяются общим названием «авангард». Известно положение А. Бергсона:.

В период революционного переворота некоторые футуристы ощущали себя соучастниками событий и считали свое искусство «революцией мобилизованным и признанным». Особенно активно она действовала с 1910 по 1915 (сб. : Садок судей, Пощечина обществ. культуры ножом техницизма, урбанизма и новой науки.

Наиболее радикальной и продуктивной оказалась первая из них. Северин, Л. Руссоло и К. Кара. писал: «Мы утверждаем, что великолепие мира обогатилось новой красотой – красотой скорости». Это течение претендовало на построение нового искусства 151 «искусства будущего», выступая под лозунгом нигилистического отрицания всего предшествующего художественного опыта. Вместо божества – «величественное электричество, единственная и божес-твенная мать будущего человечества» (Из «Манифеста»). Чуть позже вышел сборник Садок судей. Особое место среди всех авангардных течений занимает футуризм.

История возникновения футуризма

Воссоздание живописными средствами «динамических ощущений»– центральный постулат футуристической эстетики. с парохода современности» и формулировал 4 права поэтов:1. Футуризм– разновидность поэтического авангардизма в литературе модернизма.

гордости у своих соотечественников и ввести их на Олимп тогдашней европ. Футуристы смело надвигают одно изображение на другое. Свои поэмы футуристы посвящают поездам, автомобилям, вокзалам, электричеству. Смейево, смейево. Это утомляет изматывает, опустошает. Но вот одно или два — своей свежестью это просто восхищает.

Обычные оптические иллюзии возвелись ими в абсолют и подкрепи-лись различными псевдонаучными толкованиями (в которых имели место дилетантизм и алогичность), поскольку идейный предводитель футуризма – Ф. Т. Художники античности, Возрождения, XV и XVI вв. После Октябрьской революции 1917 большинство футуристов активно участвовали в политико-агитационных начинаниях Советской власти, в реформах системы художественного образования, однако претензии футуризма стать общеобязательным государственным искусством и усилившееся в этот период нигилистическое отношение многих футуристов к культурному наследию были осуждены в письме ЦК РКП (б) О пролеткультах и в записках В. И. Ленина А. В. Луначарскому и М. Н. Покровскому. СОХМ) О. В. Розановой, «Итальянский натюрморт» Л. С. Поповой (1914. Это были поэты наименее радикальные среди футуристов. Футуристов предреволюционной России отличало обостренное ощущение грядущего «мирового переворота», неизбежности «крушения старья» и возникновения «нового человечества».

Он был написан для молодых итальянских художников. В это время публикуются такие его стихотворения, как «Наш марш», «Ода революции», «Левый марш», написана и поставлена пьеса «Мистерия-буфф». В скульптуре (Боччони) иллюзию движения должны были вызвать нагромождения и единонаправленный сдвиг «обтекаемых» или угловатых объёмов. Так, бегущая лошадь имеет не четыре ноги, но двадцать и их движение трехстороннее». Вот в чем было главное их отличие от предшествующих школ, от символизма.

Взоры и глаза. Чаще всего на полотнах отображались геометрические фигуры, которые были весьма многограны. Неслучайно футуризм возник в Италии, стране-музее. Спустя некоторое время вышел сборник «Садок судей».

Северини. Во всем подчеркивалось право сильной личности и отрицание жалости к человеческим «винтикам» – так проповедовал футуристический лидер и идеолог Ф. Т. Не случайно так близка оказалась футуристам идея революции с ее лозунгом: «Весь мир насилья мы разрушим до основанья». лат. Союзниками поэтов выступали художники-авангардисты («Бубновый валет», «Ослиный хвост», «Союз молодежи»), да и сами поэты — Д. Бурлюк, Кручёных, Маяковский, Гуро — были еще и художниками. Он организовал «Интуитивную ассоциацию», напечатал девять альманахов и ряд книг эгофутуристов, а также выпустил четыре номера газеты «Петербургский глашатай» (1912) (см.

20 февраля 1909 года в газете «Фигаро» Маринетти опубликовал «Манифест футуризма». Своеобразной характерностью является цветовой спектр, многообразие которого позволяет создать характерный почерк художника. движение завершился с началом этой войны. Полагая основным критерием стихотворного текста «затруднённость» его восприятия, «гилейцы» следовали в создании поэтической конструкции логике пространственных искусств (прежде всего новейших течений в живописи кубизма и др. эмоций (стекла, дерева, картона, железа, кожи, конского волоса, одежды, зеркал, электрич.

Маринетти провозгласил «всемирно историческую задачу футуризма», которая заключалась в том, чтобы «ежедневно плевать на алтарь искусства». На самом деле, абсолютно не заумный. Пик, пик, пик – ласточка пролетает над полем сражения. Отсюда в живописи футуризма (в некоторых приёмах близкой кубизму, но принципиально отличной от него выраженной сюжетностью, литературной подосновой) совмещение точек зрения и умножение контуров, как бы вызванные стремительным движением, деформация фигур, резкие контрасты цветового строя, хаотичное вторжение в композицию обрывков текста и др.

Футуризм в русском изобразительном искусстве начала ХХ века

на мирной дряхлой улице литературы". Во-вторых, это касается непосредственно поэтики, внимание к слову, так как мы знаем, что во многих провинциях живут чрезвычайно богатые оттенками диалекты и если мы начнем читать внимательнее Хлебникова (особенно Хлебникова) и Крученых, в меньшей степени Маяковского, то мы увидим, что они уснащают свою речь диалектизмами и в сочетании диалектизмов, неологизмов и привычных нам слов, которые были повернуты непривычным, странным и эпатажным образом и рождалось то самое Самовитое Слово, которое привнесли в русскую поэзию модернизма те, кого мы называем будетлянами или русскими футуристами. Гоночный автомобиль, «несущийся как шрапнель», представлялся им прекраснее Ники Самофракийской. С1911г.

Первая значит, выставка итал. Именно связь снеопримитивизмом окрашивала русский футуризм встоль странные инеприемлемые для итальянских футуристов «архаические» тона. Что это все значит. Ряд фантастических проектов городов будущего, предвосхитивших некоторые тенденции современной архитектуры, оставили архитекторы-футуристы.

В итал. Отдельные тенденции футуризма были подхвачены новыми литературными группами (имажинистами, обэриутами и др. ). В манифесте отрицались все духовно-культурные ценности прошлого. В сочетании с ярым национализмом все это привело итал. Балла, К. Карра, Л. Руссоло, Дж. Начинать можно было и с малого и вот Дж.

фаз на одно изображение, как бы наложением ряда последоват. Сам Маринетти до 1943 опубликовал не менее 85 манифестов футуристич. Северини в «Читающих женщинах» видна трехмерность в футуристических неуравновешенных фигурах. Следуя примеру Боччони, Руссоло пишет Телодомсвет, а Балла Автосветшум. В строительстве использовались современные материалы (железный каркас, бетонные панельные блоки).

Взгляд в будущее: футуризм в архитектуре

Гоночный автомобиль, "несущийся как шрапнель", представлялся им прекраснее Ники Самофракийской. Фазы движения не только чередовались, но и наслаивались друг на друга. Участники движения призывали разрушать все нормы, правила, формы, выработанные предшествующими поколениями художников, «выбросить на свалку истории» не только отжившие традиции, но все художественное наследие без разбора. При этом преобладают зигзаги, конусы и мелькающие формы. Только жалкие потуги.

О, рассмешищ надсмеяльных – смех усмейных смехачий. Джакомо Балла используя опыты Мейбриджа и Марея, делает серию картин Штудии девочки, выбегающей на балкон (первые из них сделаны с применением пуантили). Художественная форма как необходимый элемент творчества просто отсутствовала. Но это, скорее, лексическое недоразумение, не более.

смысла звука. И тут же призывал: А ну-ка, где там славные поджигатели с обожжёнными руками. Еще одним подтверждением этому служит получение Ф. Маринетти звания академика. формы кубизма футуристы наполнили динамикой движения и энергией психич.

Тема: Футуризм как художественное течение

Его призыв подхватили итальянские художники Джакомо Балла, Умберто Боччони, Карло Карра, Джино Северини, Луиджи Руссоло и др. Это существенно по двум причинам. Заклятие смехом (В. Хлебников)О, рассмейтесь, смехачи.

Наоснове соединения футуристической икубистической эстетики врусской живописи сложилась особая версия «динамического кубизма» или кубофутуризм. Для нее характерна та же геометризация изображения, что и для кубистов. Поэзия русского футуризма была теснейшим образом связана с авангардизмом в живописи.

Футуризм в зарубежном изобразительном искусстве

Как раз здесь нам и помогают пространство и время, живопись и музыка. Футуристы воспевали цивилизацию и технический прогресс. Как можно было не увлечься открытиями и изобретениями Эйнштейна, Планка, Морзе и Эдисона. Давид Бурлюк— основатель в своём имении колонии футуристов «Гилея». В связи с приведенными датами необходимо упомянуть, что само слово «футуризм», по отношению к русскому искусству стало употребляться в 1911 году. Перевод В. Шершеневича, 1914).

К этим текстам имеет смысл добавить такие принципиальные книги, как Война и живопись (1914) К. Карра и Живопись и скульптура футуризма (1914) У. Боччони. Вот таким образом и основными составителями манифеста Пощечина общественному вкусу стали поэты. Родиной футуризма была Италия, а его «крестным отцом» – поэт Ф. Т. Маринетти.

Оно так звучит. Востребованными оказались лишь мифология иидеология футуризма. Кроме этого сомнительного пункта манифест провозглашал и другие идеи, которые оказались весьма привлекательными и близкими людям искусства. Обе– ГРМ). В картине Дж. В 20-е годы XX столетия стала очень популярной в мировом изобразительном искусстве идея «делания вещей».

Футуризм — стиль в изобразительном искусстве и его особенности

Всякий юноша, который проводит день в библиотеке, потерян. «Жар исходящий от куска дерева или железа, нас волнует больше, чем улыбка и слезы женщины», «Новое искусство может быть только насилием, жестокостью», – заявлял Маринетти. Он включал в себя четыре основные группы: «Гилея» или кубофутуристы (Велимир Хлебников, Д. и Н. Бурлюки, В. Маяковский, В. Каменский, А. Крученых, Б. Лифшиц) «Ассоциация эгофутуристов» (И. Северянин, И. Игнатьев, К. Олимпов, В. Гнедов) «Мезонин поэзии» (В. Шершеневич, Р. Ивнев, С. Третьяков, Б. Лавренёв) и «Центрифуга» (С. Бобров, Б. Пастернак, Н. Асеев). ценностей, культ техники индустриальных городов (урбанизм) приобретал у итал.

3. С уверенностью можно сказать, что для художников футуризм в живописи это средство самовыражения, самоутверждения. Панитализм вызрел на фоне готовящейся войны в Ливии, захвата Австрией Триеста. Эти группы продолжали идеи наиболее радикальных кубофутуристов, Хлебникова иКрученых. Северини – гл.

отсюда их название «кубофутуристы»), стремились к семантической «уплотнённости», к столкновению и взаимопроникновению ассоциативных ходов, пытаясь выразить элементами поэтической речи чисто пластические характеристики «плоскость», «фактуру», «сдвиг» и т. п. Октябрьскую Революцию поэт встретил восторженно. 1917–1918. живописцев У. Боччони, Дж. Автомобилю, поезду, электричеству, вокзалу футуристы посвящают свои поэмы и картины. Теперь Пушкин для Маяковского уже не представляется «непонятнее гиероглифов», как в 1912 году и поэт больше не предлагает «сбросить» его «прочь с парохода современности», очевидно, потому, что современность к тому времени стала уже другой и предъявляла абсолютно иные требования к искусству. видов искусства. Сегодня этим манифестом мы закладываем основы футуризма.

Знакомство с популярными изложениями достижений физики и психологии приводит футуристов к стремлению изображать не сами предметы, но образующие их энергетические, магнитные, психические поля и «силовые линии», развивая здесь на визуальном уровне живописные находки Ван Гога. Поэтические откровения Хлебникова воспринял, откорректировал и приумножил Маяковский. Русские художники сами в тот период часто бывали в Европе и идеи и манифесты футуристов оказались во многом созвучны их собственным исканиям. Русский футуризм, в отличие от итальянского, был более литературным направлением, хотя многие из поэтов-футуристов экспериментировали и с изобразительным искусством. Примером совместной работы поэтов и художников стала футуристская опера «Победа над Солнцем», либретто которой написал Алексей Кручёных, а декорации оформил Казимир Малевич. Различия между итальянским и русским футуризмом существовали и в идеологии.

Ввести своих соотечественников на Олимп современной европейской культуры – вот то, что несомненно стояло за эпатажно-крикливым тоном манифеста. Однако авторы «расшифровывали» заглавие так: садок – клетка для содержания животных в неволе, поэты будущего пока загнаны в клетку (садок), но в будущем именно они станут законодателями (судьями) поэтического вкуса. Дж. Балла создавал «пластико-динамические комплексы», У. Боччони – скульптуру, вторгающуюся в реальное пространство, погружающую зрителя внутрь себя. Но у футуристов (кубофутуристов) геометризация играет меньшую роль и присутствует не всегда. Итальянский корреспондент газеты «Русские ведомости» М. Осоргин регулярно знакомил русского читателя с футуристическими выставками и выступлениями.

Наиболее полно он был реализован в визуальных и словесных искусствах Италии и России. Мы тоже машины. — боевой клич раннего авангарда. революции впервые почувствовал и осознал, что новая техника меняет и человеч. Кирхнер).

ФУТУРИЗМ (от лат. манифесты и многочисленные, часто скандальные общественные выступления). Предлагали, как предлагали когда-то Брюсова и Бальмонта посадить в сумасшедший дом, так же посадить в клинику для душевнобольных и футуристов во главе с Хлебниковым, которого Бурлюк к тому же объявил «вторым Пушкиным», как раз в сборнике «Пощечина общественному вкусу». Свою лепту внесли Э. Мах, В. Вундт и А. Пуанкаре в их докладах середины 1900-х гг. Хармс).

его «Futurismo е fascismo», 1924). Отныне мы поместим зрителя в центр картины». Единая цветовая палитра у футуристов отсутствовала. Глаз, свободный от плена культуры, чистая душа футуристов воспринимают мир по-новому. Французский поэт Аполлинер, зараженный футуристической идеологией, написал памфлет Футуристическая антитрадиция (1914).

В России футуризм на первых порах заявил о себе в живописи, затем – в поэзии. Футуристы мечтали о создании новой расы людей. Маринетти приезжал в Россию. В манифесте Искусство шумов Руссоло пишет: Античная жизнь была только молчанием. Но в мае 1915 г. Италия вступает в войну на стороне стран Антанты и Маринетти добровольцем уходит на фронт. После Первой мировой войны Маринетти организовал политическую партию футуристов и издал соответствующий манифест, разделявший функции партии и одноименного направления в искусстве: футуристическое искусство должно было продолжать дело омоложения и укрепления итальянского гения, а футуристическая партия – «отражать самосознание всего общества в его гигиеническом революционном порыве».

Художественная галерея Йельского университета), «Велосипедист» (1913. Втомже году вряде газет ижурналов появляются заметки иинтервью Ларионова излагающие его радикальные ифантастические проекты футуристического театра, вкотором «декорации находятся вдвижении иследуют заартистом, зрители лежат всередине зала впервом действии инаходятся всетке, под потолком– вовтором» (Кпроекту футуристического театра вМоскве// Театр вкарикатурах. В их стихах соединялось высокое и низкое, торжественные интонации с «простым, как мычание».

отошли от Ф. (Маяковский, Асеев и особенно Пастернак). Неслучайно футуризм возник в Италии, стране-музее. Маринетти в парижской газете «Figaro» от 20 февраля 1909г. поля или состояния души передаются с помощью абстр. Уже символисты, чей язык, кстати, он безбожно эксплуатировал, поняли, что значит газета и журнал для рекламы собственных интеллектуальных упражнений.

Статич. Боччони в серии Силы улицы создает композиции Дома свет небо и Динамизм велосипедиста. Но в то же время они писали антивоенные произведения (поэма «Война и мир» Маяковского, «Война в мышеловке» Хлебникова). Суть за-умной лексики, активно создаваемой Хлебниковым, Крученых, Каменским, состояла в попытке выявления изначального архетипического смысла звука, фонемы, который, по их убеждению, ближе к сущности, чем фиксируемый разумом и построения на этой основе нового языка, очищенного от бытовых значений. пришлись не ко двору пролетарским комиссарам и подверглись гонениям и преследованиям, а группировки были распущены. Пастернак, Н. Асеев, С. Бобров и др., считавшие себя «умеренными» футуристами). Дольше всех приверженность идеям «интуитивного индивидуализма» демонстрировал Олимпов.

пространства чисто живописными средствами, чего не удавалось никому ни до них, ни после них, за исключением, пожалуй, только Кандинского в его драматич. Современное бытие, которое футуристы призывали моделировать наиболее полно и концентрированно (отсюда проповедь единого, синтетического искусства), мыслилось ими лишь как «жизнь материи» динамичный комплекс небывалых психических и физиологических вибраций, разнонаправленных сил и движений, звуковых и оптических эффектов. «Ага. В музыке искать гармонию шумов.

Ключевым лозунгом итальянских футуристов в литературе стал -"Слова на свободе. Венера набульваре» Ларионова (1913, Центр Помпиду), «Фабрика имост» (1913.

Поезда, автомобили, самолёты – распространенные объекты изображения. Подобно др. Маттиоли, Милан) с геометрией плоскостных форм представляет собой тот же компромисс, что и «Читающие женщины» Дж. Он всемогущий, но бездушный, циничный и жестокий.

Необычайность цветового спектра в произведениях футуристических художников

Маринетти. Наконец, в1913 при участии Ларионова иН. С. Гончаровой осуществляется постановка первого иединственного футуристического фильма «Драма вкабаре 13».

Однако в действительности русский футуризм не вылился в целостную художественную систему. Моя революция. и т. п., а «Мезонин поэзии» был ориентирован на запад, тем не менее, что-то их объединяло. Возник вИталии (первый манифест писателя Ф. -Т. Маринетти опубликован в1909). Отрицание традиционной культуры, ее худож.

В сборнике «Ряв. » (1914) и в «Изборнике стихов. Очень обаятельный, очень яркий. России существовало несколько футуристич. Они стремятся активизировать зрителя, как бы поместить его в центр своих работ и их динамизм перенести в психику зрителя. Рус.

Представители футуризма в живописи

В это время насилие было необходимой принадлежностью внутренней политики. У русских футуристов тоже были свои манифесты. Смысл же названия для непосвященного читателя был невнятен (и потому эпатировал его).

Русский футуризм впервые заявил о себе в 1910 году после публикации первого футуристического сборника «Садок судей», в котором были напечатаны поэтические произведения Д. Бурлюка, В. Каменского, В. Хлебникова. литературные объединения футуристов появляются в России. В манифесте отрицались все духовно-культурные ценности прошлого.

Их сборник Садок судей 1 увидел свет еще в 1910 году. «Принимать или не принимать. футуристов прошла в Париже в 1912 и затем проехала по всем худож. После Октябрьской революции рус.

Пример одной из работ Малевича – «Авиатор» (1914)

В своем творчестве итальянские футуристы пытались запечатлеть энергию, динамизм, «техницизм» современной цивилизации, сознание «человека толпы». Футуризм это одно из течений в искусстве авангарда 20 века. Маринетти Манифест футуризма.

Всё здесь было рассчитано на привлечение внимания, на сенсацию и преднамеренный эпатаж. Пространство и время умерли вчера. Он выводил футуризм за пределы собственно художественного творчества — в сферу социальной жизни (с 1919 как сподвижник Б. Муссолини он провозглашал родственность футуризма и фашизма см. пространства и реализуется с помощью симультанности изображения разновременных событий. газете Фигаро 20 февр. Северини «Автобус» (собрание Куртьон, Париж) со свойственной этому автору академической методичностью показывает, как это может происхо-дить.

Энергетические поля или состояния души изображаются футуристами с помощью абстрактных лучащихся динамически закручивающихся в пространстве цветоформ (или пластических объемов в скульптуре — например у Боччони). Так как для Крученых здесь главное слово и освобождение его от традиционного смысла. Футуристы не боятся свистков, они боятся лишь легких знаков одобрения, – гордо провозглашает очередной оратор-футурист. В контекст поэтических значений втягивалась зримая форма словесного знака (фигурные стихи, графико-словесные композиции, литографированное издание). В России первыми футуристами были Михаил Ларионов, Велимир Хлебников, Алексей Кручёных.

Словари и энциклопедии на Академике

Первый футуристический манифест Маринетти уже через несколько дней после его появления в «Фигаро» был переведен на русский и опубликован в петербургской газете «Вечер» 8 марта 1909 г. Он сразу же привлек к себе внимание художников и литераторов. Первый футуристич. С 1911 по 1914 гг. XX в. Стремясь создать «искусство будущего», декларировал отрицание традиционной культуры, особенно ее моральных и художественных ценностей, культивировал урбанизм — эстетику машинной индустрии и большого города, переплетение документального материала и фантастики.

Коллекция С. А. Шустера, СПб. ), Д. Д. Бурлюка («Японец, чистящий рыбу». Членами «Гилеи» были Велимир Хлебников, Алексей Кручёных, Владимир Маяковский, Давид Бурлюк, Василий Каменский и Бенедикт Лившиц. Во всяком случае многие читатели махали рукой. В стихах футуристов очевидно стремление к примитивизации. Бунт, 1911) и т. п. По воспоминанием того же В. Каменского (его стихотворением Чюрлю-Журль открывался сборник) книга "с оглушительным грохотом разорвалась.

Футуризм в изобразительном искусстве

Их творчество направлено на разрушение, ниспровержение существующего. Собственно, этого они и добивались. Именно футуристы начинают называть свои выступления перед публикой битвами, поддерживая (аиногда нарочито провоцируя) конфронтацию спубликой ихудожественным истеблишментом. К 1917 понимание искусства как программы жизни трансформировалось у Хлебникова в обобщенно-анархическую утопию мессианской роли поэтов: вместе с другими деятелями культуры они должны создать международное общество Председателей Земного Шара, призванных осуществить программу мировой гармонии в «надгосударстве звезды» («Воззвание Председателей Земного Шара», 1917). Особенно остро это ощущается в крупных городах. В России возникло футуристическое движение кубофутуризма, да и лучизм Гончаровой и Ларионова основывался на развитии футуристической доктрины об энергетических полях и «силовых линиях». "У нас нет жизни, а есть только одни воспоминания о более славном прошлом.

В 1909 г. просидел 11 месяцев в Бутырской тюрьме, где начал писать стихи. К. Малевич «Авиатор» (1914)Для нее характерна та же геометризация изображения, что и для кубистов. Ларионов несколько раз на протяжении 1913-1914 годов на страницах «Театра в карикатурах» под видом обычного интервью опубликовал один из самых важных своих манифестов, так называемый «Да-манифест».

практики в сферу самой жизни. Некоторые представители футуризма, стихи которых были знамениты в России, эмигрировали. и Д. Д. Бурлюки, В. В. Маяковский, В. В. Каменский, Вел. Хлебников, А. Е. Крученых, Е. Гуро.

и проч. Однако в провинции голоса новой цивилизации слышны порой лучше, чем в крупных центрах. Поверх лица изображена вилка, не столько выписанная, сколько воссозданная, вещная.

Отсюда введение звука в название картин типа «Скорость автомобиля свет шум», «Форма кричит: Бива Италия. » (Балла) и т. п. Против гладкой певучести шуршащих шелком «поэз» петербургских эгофутуристов восстали московские «будетляне» – речетворцы. 1922. Набор помещений в квартирах сводился к необходимому минимуму. В Москве– школа кубофутуристов или «Гилея», которая объединила художников и поэтов, пытавшихся воплотить изобразительные принципы французских художников-кубистов и поэтические установки итальянских футуристов: Н. Д.

Я думаю у все на слуху сочетание «футуристическое будущее», «футуристический пейзаж». Это был одаренный (впрочем весьма умеренно) поэт, от него осталось не так много стихотворений и они ориентированы очень сильно на французскую поэзию, прежде всего на Рембо и самое знаменитое стихотворение Бурлюка — «Каждый молод, молод, молод, в животе чертовский голод» — как раз представляет собой вариацию на тему Рембо.

Авторы «Искусства коммуны» (О. Брик, Н. Пунин, Н. Альтман и др. ) мечтали о «прыжке» в будущее, рассматривая собственное творчество как единственно возможный трамплин для этого скачка. А это уже первые шаги в сторону будущего поп-арта.

Время манифестируется футуристами как необходимое четвертое измерение художественного пространства и реализуется с помощью симультанности изображения разновременных событий. будущее – авангардистское направление в европейском искусстве 10—20-х гг.

После победы в Октябрьской революции большевиков футуризм начал окончательно исчезать. объемов в скульптуре – напр., у Боччони). Футуристы. В опубл. Они экспериментировали с языком, вводя авторские неологизмы. писателя ф. Т. Маринетти (вождя и теоретика ф., автора «Манифестов итальянского футуризма», 1909—19), жизнь мотора волнует больше, чем улыбка или слезы женщины.

Возникновение футуризма и его суть

В противоположность эстетизации Северянина, Маяковский, как и другие футуристы (Пастернак), добивался нужного ему эффекта — остранения изображаемого — путем деэстетизации («душу выржу»). Маринетти Манифест футуризма. Что смеются смехами, что смеянствуют смеяльно, О, засмейтесь усмеяльно. Начался футуризм с опубликования в парижской газете «Фигаро» 20 февраля 1909 г. «Манифеста футуризма» итальянским поэтом Ф. Т. Вот таким образом у бегающих лошадей не четыре ноги, а двадцать и движения их треугольны.

Бурная и не всегда корректная полемика ни к чему не привела. В современном мире их особенно зачаровывали скорость, мобильность, динамика, энергетика. Наконец, последняя группа, о которой хотелось бы сказать несколько слов – это группа «Центрифуга». Как известно, это слово взято из военного лексикона. Д. Бурлюк, В. В. Хлебников, Елена Гуро, В. В. Маяковский, В. В. Каменский, А. Е. Кручёных, Б. К. Лившиц первые издания сборники «Садок судей», 1910, «Пощёчина общественному вкусу», 1913), петербургской «Ассоциации эгофутуристов» (И.

Особенности направления искусства

И, наконец, «ничевоков». Но из обещанного будущего, как и из всякой утопии, ничего серьезного выйти не могло. Он называл ее «Моя революция» и был одним из первых деятелей культуры и искусства, кто откликнулся на призыв Советской власти сотрудничать с ней и активно участвовал в первых совещаниях и собраниях представителей культуры. С. 558).

произведений, вошедших в сокровищницу мирового искусства. Коллекция Анатолия Беккермана, Нью-Йорк). С другими строчками сложнее. Николай Заболоцкий провел в лагерях шесть лет – с 1938 по 1944 гг.

Найдено рефератов по теме Футуризм – 0

Он прекрасно умел объединять людей и, собственно говоря, придумал название группы «кубофутуристы». выступали как поэты изысканной общедоступности), поэты объединения «Центрифуга» (Б. Будетляне (неологизм Хлебникова) «приказывали» чтить «права» поэтов «на увеличение словаря в его объеме производными и произвольными словами (Слово-новшество)» они предсказывали «Новую Грядущую Красоту Самоценного (самовитного) Слова» (Русский футуризм, 41). - одно из главных направлений в искусстве авангарда нач. Вот таким образом футуристический цвет с большим трудом можно назвать декоративным, а их краски производят впечатление полного отсутствия какой-либо жизни. П. Бобров, И. А. Аксенов, Б. Л. Пастернак, Н. Н. Асеев), а также футуристических групп в Одессе, Харькове, Киеве (в т. ч. творчество М. В. Семенко), Тбилиси.

У меня эти фразы ассоциировались с техникой будущего, с какими то внеземными технологиями. Прямое усвоение ряда «классических» способов передачи движения итальянского футуризма стало для русских живописцев скорее неким трамплином для формирования собственных концепций или, повыражению Д. В. Сарабьянова, – «пересадочной станцией» вих стремительном движении кисчерпанию уже достигнутого иоткрытию нового. Для литературы – переплетение документального материала и фантастики, в поэзии (В. Футуризм (от лат.

Найдено рефератов по теме ФУТУРИЗМ – 0

Ага. в 1913 манифесте Искусство шумов Л. Руссоло, на много лет предваряя конкр. Таковы предпосылки официального искусства, утвержденного властями итальянского фашизма. Ближе всего кфутуристам была группа М. Ф. Ларионова «Ослиный хвост» инекоторые члены петербургского «Союза молодёжи». 1909 Манифеста футуризма итал.

Почему Северянин был так популярен. Первым из русских поэтов использовал слово «футуризм» Игорь Северянин, предложив термин «эгофутуризм» – так назывался выпущенный им в 1911 г. сборник «Пролог. Маяковский, В. Хлебников, Д. Бурлюк, В. Каменский и др.

Поиск значения / толкования слов

Автор манифеста утверждал: До XIX в. живопись была искусством по преимуществу молчаливым. В 1913-16 продолжали выходить альманахи издательства «Очарованный странник» (десять выпусков). футуристов желание запечатлеть эти процессы на полотне. Некоторые из них приветствовали Октябрьскую революцию (Владимир Маяковский, Велимир Хлебников, Василий Каменский, Осип Брик, Николай Асеев, Василий Кандинский) и стремились развивать искусство в революционном духе.

Произведение того же автора «Динамизм мускулов» (1913, собрание Бартарелли, Милан) вызывает удивление своеобразной трактовкой формы самих мышц и однообразно серой гаммой красок. — И махнуть рукой. А почему переводы именно такие. (Балла) и т. п.

«будетлянство»– термин В. Хлебникова), художественное течение в европейском искусстве (поэзии и живописи) начала 20в. Ненависть к существовавшему до них языку. Его «письма» публиковались на протяжении 1910-1913 годов в журнале «Аполлон». Это «Обоснование и манифест футуризма» Филиппо Томмазо Маринетти, документ, который сыграл значительную роль в формировании авангардистских движений в искусстве начала ХХ века. Боччони, 1912).

Для этого художник должен быть «вихрем сенсаций», живописной силой и энергией, а не холодным логическим интеллектом. Они с восторгом встретили Первую мир. Когда читаешь много его стихотворений подряд, это начинает немного надоедать. «Футуристы не боятся свистков, они боятся лишь легких знаков одобрения», – гордо провозглашает очередной оратор-футурист. прозрачность бытия.

Во всех своих произведениях, как теоретических, так и художественных (стихи, роман Мафарка-футурист) Маринетти, как и его сподвижники, отрицал не только художественные, но и этические ценности прошлого. Статические формы кубизма футуристы наполнили энергией силовых полей и динамикой движения. Осенью 1911 они вместе с В. Маяковским и Кручёных составили ядро литературного объединения «Гилея» (будущие кубофутуристы). Сходство идейных и эстетических взглядов поэтов и живописцев новой формации, переплетение их творческих интересов (при этом показательно обращение поэтов к живописи, а живописцев к поэзии) их частые совместные выступления закрепляли название «Ф» за «левыми» течениями в живописи. Один предмет едва успевает кончиться там, где успевает начаться другой. вызывает у отд. сознания и организационного объединения различных худож.

Описание презентации ФУТУРИЗМ Художники-футуристы Футуризм Художественное авангардистское движение 1910 по слайдам

Давайте рассмотрим одну из работ. Поэтика «сдвига» в литературном творчестве поощряла лексические, синтаксические, смысловые и звуковые «смещения», резко нарушавшие читательские ожидания (использование снижающих образов и даже вульгарных слов там, где традиция диктовала возвышенную лексику). представителями Ф. в живописи.

В Ф. соединялись как требование демократизации искусства, презрение к искусству «элиты», так и крайний индивидуализм, провозглашение совершенной автономности творчества. Лучше употребить их в дело, направить в рабочее, творческое русло. Но Ларионов и Гончарова к обществу не примкнули, а организовали экспозицию «Ослиный Хвост» (1912 г. ), а потом «Мишень» (1913 г. ). Балла дает своим дочерям имена Пропеллер и Свет. И пусть течение уносит древние полотна. Поддержали идеи Маринетти Боччони, Кара, Балла, Северини. Они — пластические, полифонические, полиритмические, абстрактные и целые.

Война для него была единственной очистительной силой – «гигиеной мира». Именно с Ф. в европ. Был узаконен коллаж как прием. Среди авторов — В. Хлебников, братья Бурлюки, Е. Гуро, В. Каменский. Но они не передавали никакого сколько-нибудь определенного содержания.

Д. Северини «Санитарный поезд, мчащийся через город» (1915). Но даже такие кумиры, как Александр Блок, не избежали обвинения в том, что «им нужна лишь дача на реке». Поэтические принципы Ф. : передача ощущений в виде цепи бесконтрольных ассоциаций и аналогий («беспроволочное воображение»), акцентирование звуковой и графической «оболочек» текста в ущерб словесному значению (обилие звукоподражаний, аллитераций фигурные стихи, обращение к рисункам, коллажам, комбинациям из типографских и рисованных шрифтов, математических знаков). В «Политической программе футуризма» (1913), которую подписали У. Боччони, К. Карра, Л. Руссоло и Ф. Маринетти, говорится: «Абсолютный суверенитет – Италии.

Маяковский, Хлебников, Кручёных, Бенедикт Лившиц, Елена Гуро— наиболее известные имена. Ультраизм), в Мексике — эстридентистов. Художники, следуя этим идеям, хотели к пространству приплюсовать время. Его подписали Давид Бурлюк, Александр Крученых, Владимир Маяковский, Виктор Хлебников.

жизни вообще, выводя Ф. за пределы собственно худож. Поэты «Гилей», ведущей группы русских Ф., отождествили поэтическое слово с вещью, обратили его в знак самодовлеющей физической данности, материал, способный к любой трансформации, к взаимодействию с любой знаковой системой, любой естественной или искусственной структурой. Зародился футуризм в Италии: Филиппо Маринетти, автор поэмы «Красный сахар», не только стал основоположником течения, но и ввел сам термин. Стоять на глыбе слова «мы» среди моря свиста и негодования. «Гилея» была самым влиятельным объединением футуристов, но не единственным: существовали также эгофутуристы во главе с Игорем Северянином (Санкт-Петербург), «Центрифуга» (Москва), группы в Киеве, Харькове, Одессе, Баку. эксперимента, подготовит, этапа для других направлений в худож.

В декабре 1912 г. они выпустили манифест «Пощёчина общественному вкусу», который призывал «бросить Пушкина, Достоевского, Толстого и проч. и проч. Самые значительные декларации этого периода– «Манифест летучей федерации футуристов» и«Декрет 1 одемократизации искусства»– появились в1918 впервом номере «Газеты футуристов». Жар исходящий от куска дерева или железа, нас волнует больше, чем улыбка и слезы женщины, Новое искусство может быть только насилием, жестокостью, – заявлял Маринетти. Тираж был слишком мал и широкий читатель его не прочел. Но, обо всем по порядку. в процессе развития социалистического худож.

Когда же мы говорим о русских футуристах, то необходимо отметить, что на место символа они поставили Слово, как сформулировали Николай Кульбин и Алексей Крученых: «Слово как таковое». футуристов антигуманистический характер: по утверждению итал. Особенно активно она действовала с 1910 по 1915 г. (сборники: «Садок судей», «Пощечина общественному вкусу», «Дохлая Луна», «Взял» и др. Про привлечение к себе внимания с помощью всевозможных скандалов уже говорилось. принципы их худож. Поэзия футуристов заумна, нацелена на разрушение живого языка это образец насилия над лексикой и синтаксисом.

В работе над укреплением завоеваний Октябрьской Революции, укрепляя левое искусство, ЛЕФ будет агитировать искусство идеями коммуны, открывая искусству дорогу в завтра. Если очень коротко пытаться сформулировать что их объединяло – можно сказать о новой роли поэта, поэта разрушителя и творца (подчеркиваю: не только творца, но и разрушителя), который смотрит на мир новыми глазами. «Но в рассуждениях об этих художественных революционерах, - как справедливо отмечено А. Обуховой и Н. Алексеевым, - часто упускают очень важную вещь: многие из них были гениальными деятелями того, что сейчас называют «промоушн» и «паблик рилэйшнз».

Германия и США выдавали рецепты возможного индустриального развития. с парохода современности»), а настоящее во имя будущего. Апельсиновые корки, летящие из зала на сцену, наряд полиции в конце выступления. К ним можно отнести Давида Бурлюка, Игоря Северянина, Александра Экстера. Их интересовало не слово как символ, а Слово в его истории.

Футуризм, общее название авангардистских художественных движений

Мотоцикл они объявили более совершенным творением, чем скульптуры Микеланджело. манифесты и многочисл., часто скандальные обществ, выступления). Почему ему подражало несметное количество поэтов. История русского футуризма складывалась из взаимодействия и противоборства четырех основных группировок: 1) «Гилея» — с 1910 Московская школа «будетлян» или кубофутуристов (сборники «Дохлая луна», 1913 «Затычка», «Молоко кобылиц», «Рыкающий Парнас», все 1914) 2) Петербургская группа эгофутуристов (1911-16) — И. Северянин, Г. В. Иванов, И. В. Игнатьев, Грааль-Арельский (С. С. Петров), К. К. Олимпов, В. И. Гнедов, П. Широков 3) «Мезонин поэзии» (1913) — группа московских эгофутуристов «умеренного крыла»: B. Г. Шершеневич, Хрисанф (Л. Зак), К. А. Большаков, Р. Ивнев, Б. А. Лавренев (их сборники — «Верниссаж», «Пир во время чумы», «Крематорий здравомыслия») 4) «Центрифуга» (1913 — 16) (преемственная от петербургского эгофутуризма) — С. П. Бобров, И. А. Аксёнов, Б. Л. Пастернак, Н. Н. Асеев, Божидар (Б. П. Гордеев) их сборники — «Руконог» (1914), «Второй сборник Центрифуги» (1916), «Лирень» (Харьков, 1914-20). Так бывает, когда очень много яркости, хочется, чтобы все было немного «притушено». Свои поэмы и картины они посвящали автомобилю, поезду, электричеству. Во мн.

Футуризм— одно из течений авангардизма, породившего множество иных направлений и школ. Некоторые представители этого направления вступили в новую литературную организацию «ЛЕФ», название которой расшифровывалось как «Левый фронт искусства». После круг наследовалей стал стремительно рости. Не говоря уже о море талантов: Хабиас, Каменский, Шкловский, Зданевич, Кручёных. – не выражать словами смысл, а дать самому слову управлять смыслом (или бессмыслицей) стихотворения.

История мировой культуры искусств

Перспектива Чимабуэ сменяется видом с аэроплана знаменитого летчика Блерио (картина В честь Блерио Р. Делоне). Первая генерация сходит на нет. кадров кинопленки на один.

Каждая работа несет в себе символ и это творение не исключение. Давид Бурлюк — основатель в своём имении колонии футуристов «Гилея». В лучших работах футуристов (особенно Северини, Боччони, Балла) эти попытки привели к созданию высокохудож.

(лат. подлинное бытие – в противоположность видимой искусственной декорации в декоративном искусстве), эксперименты Р. Делоне в сфере моделирования реальности из элементов света, неопластицизм Мондриана как отрицание непосредственной пластики (идеи Платона – плоские) и т. п. Тащите огня к библиотечным полкам. Верно на экзаменах провалился", -кричат из зала.

течениям авангардизма, Ф. явился субъективно-анархической реакцией на кризис буржуазной культуры (в т. ч. и на декадентство), крах либерально этических иллюзий 19 в. и выразил стихийно-эмоциональное предощущение социального и культурного разлома, наступления новой исторической эпохи с сё лавинным научно-техническим прогрессом, нарастающим утилитаризмом мышления, «омассовлением» культуры. О иссмейся рассмеяльно, смех надсмейных смеячей. Художники показывали нам предметы и люди размещались перед ними.

Художественно-исторический музей Арт-Рисунок

Футуризм в России. Не случайно многие футуристы стали певцами революции. Апология техники и урбанизма, упоение социальными катаклизмами, отрицание нравственных и культурных традиций, культ героя, расшатывающего одряхлевший мир, соединялись в футуризме с попытками выразить динамику современной жизни с помощью комплекса психических и физиологических вибраций, разнонаправленных сил и движений, разнообразных оптических эффектов. Этот «супермен», созданный необузданной фантазией идеолога и вождя футуризма, – подобие человека без каких-либо социальных признаков, но обладающее огромной биологической волей. Вкруг таких «пограничных» произведений попадают кубофутуристические работы, живописный алогизм или отдельные работы художников, вцелом абсолютно чуждых футуристической эстетике (П. Н. Филонов.

В 1913г. К ним относились как к сумасшедшим или хулиганам. Вэти годы футуризм нестолько направление вискусстве сконкретной эстетической программой, сколько обобщённое наименование для самых разных течений так называемого «левого» искусства. Но, нужно отметить, что этих поэтов что-то объединяло. Русский футуризм имел свою специфику. Бум, бумтарарх – разрыв снаряда. Барабан футуристов» со статьей Маяковского «Капля дегтя»: «Первую часть программы разрушения мы считаем завершенной. Мы видим элементы кубизма, широко распространенные в изобразительном искусстве 1910-х годов, в Уборке ржи К. Малевича, где фигуры и пейзаж, толпа и снопы, живые и неживые тела трактуются одинаково.

Пик, пик, пик – ласточка пролетает над полем сражения. Сначала эта группа называлась «Гилея» — такое название имел родовой хутор семьи Бурлюков на Украине и туда к Бурлюку ездили пожить, пописать картины, пописать стихи почти все будущие футуристы: Хлебников, Лившиц, Маяковский, Крученых. В России первыми футуристами стали художники братья Бурлюки.

В период революц. признаков наступающей индустриальной эры. Зачем это нужно.

И далее: Не где-нибудь, а в Италии провозглашаем мы этот манифест. Футуристы активно участвовало в политически-агитационных начинаниях новой власти. В1918–1919 под влиянием революционных событий происходит радикализация футуристической эстетики. В январе 1912 в редакции ряда газет была разослана программа «Академия эгофутуризма», где в качестве теоретических основ провозглашались Интуиция и Эгоизм в том же году вышла брошюра «Эпилог «Эгофутуризм», отметившая уход из объединения Северянина. предела принцип синэстезии, утверждал, что ощущения всех этих непизуальных феноменов можно добиться с помощью абстр. — Пафос разрушения и взрыва.

Энергетич. Огромная толпа приходит в лихорадочное движение в «Восстании» Л. Руссоло (1912, Городской музей, Гаага). Футуризм как тип поведения показан в единственном футуристическом романе Мафарка-футурист Маринетти изданном в 1910 г. на французском и итальянском языках. м. Поколение рубежа 1900 — 1910-х гг.

Футуризм и изобразительное искусство

В России возникло футуристич. ГТГ), «Аллегорическое изображение войны 1812» А. В. Лентулова (1912. стремились к созданию трудной игры слов), эгофутуристы (И.

Из Нью-Йорка — на Марс. »), это и бальмонтовская звукопись. Брагалия (все 1912) Воображение без сна или Мёртвые на свободе (1913) Живопись звуков, шумов и запахов К. Карра (1913) Геометрическая и механическая красота новой числовой чувственности Т. Маринетти Манифест архитектуры А. Сент-Элиа Политический, манифест Маринетти, К. Карра, У. Боччони и Л. Руссоло Слово на свободе Занг Тумб (псевдоним Маринетти), (все 1914) Манифест тактилизма Т. Маринетти (1921) Абсолютная живопись Э. Прамполини (1922) Новая футуристическая живопись Т. Маринетти (1930) Радио (1933). Хлебников поддерживал устремления «будетлян» к преобразованию мира средствами поэтического языка, участвовал в их сборниках, где публиковались его поэма «И и Э» (1911-12), «музыкальная» проза «Зверинец» (1909), пьеса «Маркиза Дезэс» (1910, разговорный стих, оснащенный редкостными рифмами и словообразованиями) и др. В картине Боччони Состояние ума. В др.

Главные принципы их художественного кредо — движение, энергия, сила, скорость, симультанность (simultan (фр. ) — одновременный), континуитет всех фактов и событий, проникновение всего во все и сквозь все — энергетическая прозрачность бытия. Футуризм (от лат. искусстве начинается тенденция последоват. футуристы изо всех сил старались эпатировать публику своими нетрадиционными публикациями, выступлениями и даже внешним видом (рисовали у себя на лице возмутительные для общества, в котором жили, картинки: например, у Бурлюка на щеке красовалось изображение писающей собачки).

Факторы формирования русского футуризма

Свои картины они посвящали поезду, автомобилю, самолётам (см. Северянина читать было легко. силовых полей. с парохода современности». Поэт мыслился футуристами бунтарем, революционером, сотворцом новой реальности.

Изображение становилось безличным, то есть безоценочным. Основоположником принято считать итальянского Поэт а Ф. Маринетти, опубликовавшего в 1909 г. манифест «Футуризм». В скульптуре (Боччони, Балла) иллюзию движения вызывают нагромождение и единонаправленный сдвиг обтекаемых или угловатых объёмов. Во всех своих произведениях, как теоретических, так и художественных (стихи, роман Мафарка-футурист) Маринетти, как и его сподвижники, отрицал не только художественные, но и этические ценности прошлого. Маринетти провозглашал: «Жар исходящий от куска дерева или железа, нас волнует больше, чем улыбка и слёзы женщины», «Новое искусство может быть только насилием, жестокостью». Для футуристов был характерен пафос разрушения.

Театральные постановки (опера «Победа над Солнцем» итрагедия «Владимир Маяковский»), публикации основных манифестов, создание футуристического грима ипервого футуристического фильма– все эти события сконцентрированы впределах одного 1913. Например, одной из лучших работ украинского художника-футуриста Александра Богомазова считается маленькая графическая работа «Поезд», где художник черными линиями передает немыслимую доселе скорость мчащегося поезда. Войны и революции они считали омолаживающей силой одряхлевшего мира. Таким образом, впечатление ведет к тому, что внешний мир бросается на вас. Ларионов, Н. С.

Читать Футуризм как художественное течение

Так бывший поэт и эссеист стал организатором нового изма, его агитатором и мотором. Почему цепь поется «Гзи-гзи-гзэо». возникли группы «Центрифуга» (С. П. Бобров, Н. Н. Асеев, Б. Л. Пастернак и др. ) и «Мезонин поэзии» (В. Г. Шершеневич, К. А. Большаков, С. М. Третьяков, Р. Ивнев и др. ), члены которых проявили себя эпигонами кубо– или эгофутуризма например, Асеев как поэт-футурист был настолько вторичной фигурой, что Маяковский называл его своим учеником. Парки, кафе, рестораны, танцовщицы – все это уже не раз было представлено до него.

Маринетти чутко среагировал на победоносную и окончательную эстетику локомотивов, броненосцев, монопланов и автомобилей. В первом манифесте «Пощёчина общественному вкусу» призыв: «Бросить Пушкина, Достоевского, Толстого и проч. Проблемы единого стиля не существовало.

1. Футуризм: идеология и эстетика эпохи исторического перелома
2. ФУТУРИЗМ – НАПРАВЛЕНИЕ В ИСКУССТВЕ
3. ФУТУРИЗМ – КОНЦЕПЦИЯ НОВОГО ЧЕЛОВЕКА
4. ФУТУРИЗМ – НАПРАВЛЕНИЕ В ЛИТЕРАТУРЕ

Некоторые крупные поэты, начинавшие как футуристы, на протяжении 20-х гг. футуристов к союзу с фашистским режимом Муссолини. Не без гордости он декларирует: Я, художник-футурист, устремляющий свое хотение в жадно любимое искусство. К тому времени уже достаточно известными были последователи братьев Бурлюков. Мотоцикл был объявлен более совершенным творением, нежели скульптуры Микеланджело. странах Запада Ф. был представлен немногочисленными группами.

Отношение к войне и революции как к омолаживающей силе одряхлевшего мира. Группа молодых талантливых художников из Милана, а затем из др. 1913. культуры из провинциальной Италии. В первом манифесте «Пощёчина общественному вкусу» призыв: «Бросить Пушкина, Достоевского, Толстого и проч. Чувствуем себя построенными из стали.

фонемы, к-рый, по их убеждению, ближе к сущности, чем фиксируемый разум и построения на этой основе нового языка, очищенного от бытовых значений. Авангардистское течение в литературе и искусстве 1910 – 1930-х гг. Маринетти. Кандинского, супрематизма К. С. На полотнах художники стремились достичь этого различными способами.

Маринетти был талантливым организатором прессы. Такого вопроса для меня (и для других москвичей-футуристов не было). Отрицание гармонии как принципа иск-ва присуще и футуристической скульптуре. Крепкозадый буржуазно-мещанский быт, в который искусство прошлое и современное (символизм) входили, как прочные части, образующие устойчивый вкус безмятежного и беспечального, обеспеченного жития, - был основной твердыней, от которой оттолкнулся футуризм и на которую он обрушился. Балла, Дж.

Основные пункты манифеста были изложены Буцци в пятом номере «Аполлона» за 1910 год, т. е. поразительно быстро для тогдашней России. Звукоподражания, рисунки, коллажи игра шрифтами, математические символы – все это, по мнению, футуристов, должно разрушать традиционную, однозначную связь слова и смысла и создавать новые, современные, невыразимые только словами и общепринятой графикой, смыслы. Само название подразумевает культ будущего и дискриминацию прошлого вместе с настоящим. И хотя их было немного, они уже с гордостью произносили футуристическое Мы.

Футуристы были революционерами в искусстве. Мы, конечно, можем пытаться искать смыслы, как делают некоторые филологи, спрятанные в этом тексте, пытаться думать на что похожи слово «дыр» или слово «бул» или слово «убещур», но, как мне кажется, этого делать не нужно, это неплодотворное занятие. Музей Гуггенхайма (Нью-Йорк)В литературе для футуризма были характерны отказ от традиционной грамматики, право поэта на свою орфографию, словотворчество, ритм.

1. ФУТУРИЗМ – НАПРАВЛЕНИЕ В ИЗОБРАЗИТЕЛЬНОМ ИСКУССТВЕ
2. Найдено 6 определений термина Футуризм
3. Найдено схем по теме Футуризм – 0
4. Найдено научныех статей по теме Футуризм – 0
5. Найдено книг по теме Футуризм – 0
6. Найдено презентаций по теме Футуризм – 0

Развиваясь в период между двумя революциями, в атмосфере роста демократических настроений и в то же время духовного разброда в среде интеллигенции, русский Ф. противоречиво сочетал в себе как стихийное неприятие буржуазной действительности, протест против подавления личности современных механистических цивилизацией, так и анархический бунт ради бунта, нигилистическое отрицание всех культурных и нравственных ценностей «старого мира». Большая часть внимания критики и публики была перенесена на Игоря Северянина, который достаточно рано отстранился от коллективной политики эгофутуристов, а после революции и полностью изменил стиль своей поэзии. Игорь СеверянинПомимо Северянина, в группу входили поэты Константин Олимпов, Георгий Иванов, Стефан Петров (Грааль-Арельский), Павел Кокорин, Павел Широков, Иван Лукаш и др.

Футуризм. Это будет само динамическое ощущение». Кручёных вульгаризировал воспринятую у Хлебникова идею «заумного языка» истолковывая ее как индивидуальное творчество, лишенное общеобязательного смысла.

Именно Маринетти стал теоретиком и вождем первой, миланской, группы футуристов. В дальнейшем футуризм, развиваясь, образует новое направление – так называемый пространственный симультанизм, который связывается с идеей одновременности – «Разве мы не видали иной раз на щеке человека, с которым разговариваем, лошадь, проезжающую в далеком конце улицы. » (Из «Манифеста итальянского футуризма») – и идеей пространства, в котором хаотически перемещаются тела и предметы.

• Найдено 7 определений термина ФУТУРИЗМ
• Найдено схем по теме ФУТУРИЗМ – 0
• Найдено научныех статей по теме ФУТУРИЗМ – 0
• Найдено книг по теме ФУТУРИЗМ – 0
• Найдено презентаций по теме ФУТУРИЗМ – 0

Требование «открыть фигуру, как окно», стремление передать светопроницаемость и взаимопроникновение объемов приводило к модернистской деформации. Балла, К. Карра, Л. Руссоло и др. Танцы – главная тема, которая стала лабораторией для его футуристических экспериментов. Начало двадцатого века ознаменовалось появлением в искусстве огромного количества различных течений. Бунт, 1911) и т. п. Умственная гигиена – развитие физической силы, спорт, бойкот музеев и библиотек.

Начиная с1915, для русских художников футуризм уже непредставляет актуального направления вживописи. Тут появилось ощущение внутренней пластической бесконечности. Однако чаще всего для самонаименования (иэто соответствовало духу романтического национализма футуристической эстетики) они предпочитали избегать иностранного слова «футуризм», заменяя его русскими эквивалентами– «будущники» или «будетляне». Маринетти — признанный основатель футуризма. "Ага. Картина Дж.

«Наш прекрасный мир стал еще прекраснее – теперь в нем есть скорость» (там же). Однако несмотря на устройство под знаком Ф. целого ряда выставок («Мишень», 1913, « 4», 1914, «Трамвай Б», «0, 10», 1915 и др. ), Ф. не выразился в русской живописи ни в итальянском варианте (исключение отдельные работы К. С. Малевича, Ларионова, Н. С. Гончаровой, О. В. Розановой, П. Н. Филонова, А. В. Лентулова), ни какой-либо другой целостной системой, захватывая как общее понятие широкий круг явлений: «постсезаннизм» «Бубнового валета», декоративный национальный вариант кубизма, поиски, созвучные немецкому экспрессионизму и французскому фовизму или же близкие примитивизму, «беспредметничеству», дадаизму. проявилась тенденция сделать предметом иск-ва динамизм как таковой.

Абстрагированная от духовных ценностей хаотическая регистрация теснящих друг друга впечатлений, механическое совмещение разнохарактерных аспектов, произвол в области формы вели к иррациональности и распаду образного строя. Произведения футуристов в колористическом плане существенно отличались друг от друга. Это группа московских поэтов, которых в 1914 году вышли из символистского (. ) объединения «Лирика»: Сергей Бобров, Борис Пастернак и Николай Асеев, для которых, с одной стороны, очень важными поэтами были Маяковский и Хлебников (особенно для Боброва и Асеева), а с другой стороны – Северянин и ранний Пастернак во многом использует те открытия, которые сделал в поэзии Игорь Северянин.

переустройства мира. Здесь столкнулись бесплотная абстракция и натурализм, более примитивный и дешевый, чем в футурис-тических циклах У. Боччони. Маринетти. Футуристы, конечно, были радикалами. период. 3. Засыпем каналы, сожжём гандолы.

20 в. Наиболее полно был реализован в визуальных и словесных искусствах Италии и России. — Принцип симультанности — наложение последовательных фаз на одно изображение движения. эстетические крайности футуристов, группировавшихся вокруг журнала «Леф» (редактор — Маяковский), были своеобразной реакцией на односторонность рапповской критики. Он всегда видел выход из тупика искусства в футуризме, а из общественного тупика – в фашизме. А вот другие принципы Маринетти: Огорошивать публику всякими приятными ударами. аэроживопись).

Маринетти декларирует: Не существует красоты вне борьбы, нет шедевров без агрессивности. Как направленность в изобразительном искусстве футуризм существовал до начала 1920х годов. В рез-те футуристам удалось достичь создания предельно напряженного динамич. Футуристы обвиняли кубистов в «замаскированном академизме».

Оно представлялось футуристам, в первую очередь, как развитие техническое. Здесь стоит сказать подробнее о Бурлюке. Однако, здоровье поэта было сильно подорвано, он умер в 1958 г. после второго инфаркта. Может быть, для них старые добрые времена — как бальзам на раны. Футуризм провозгласил демонстративный разрыв с традициями: «Мы хотим разрушить музеи, библиотеки, сражаться с морализмом», — утверждал итальянский поэт Ф. Т. Маринетти (1876-1944) со страниц французской газеты «Фигаро» 20 февраля 1909 (Манифесты итальянского футуризма. В живописи (близкой в некоторых приёмах французскому кубизму, но принципиально отличной от него сюжетностью, литературной подосновой) динамику мира призваны были выразить «вызванные движением» совмещение разных точек зрения, многократное умножение очертаний фигур их деформация, разложение по пересекающимся «силовым» линиям и плоскостям, резкие контрасты цвета, введение словесных фрагментов (коллажи), как бы выхваченных из потока жизни.

Эта техника получила название «принцип симультанности». Предполагалось развитие воздушных путей сообщения, вот таким образом постройки должны были красиво смотреться и с высоты полета аэроплана, представляя в плане различные геометрические фигуры (квадраты, круги, звезды и т. д. ). Будетлянство Хлебникова. Им принадлежит и самый хлесткий манифест «Пощечина общественному вкусу» (1912): «Прошлое тесно: Академия и Пушкин непонятнее иероглифов» и потому следует «бросить» Пушкина, Достоевского, Толстого «с Парохода современности», а вслед за ними и К. Бальмонта, В. Брюсова, Л. Андреева, М. Горького, А. Куприна, А. Блока, И. Бунина. — Динамика и скорость как высшие художественные ценности.

Погружаясь в стихию фактов и материальных знаков времени, отрицая суверенный характер идеального, накопленного культурной традицией смысла словесного знака, подчиняя постижение явлений формальной перестройке поэзии, «кубофутуризм» смог только фиксировать, хотя и чутко, внешние приметы надвигающегося исторического перелома, оставаясь лишь отзвуком общественных потрясений эпохи. Верно на экзаменах провалился», – кричат из зала. В России футуризм отчётливее всего выразился в литературе (Д. Не случайно его автор привлекался к суду.

В1913 начинается турне погородам России поэтов-футуристов (Д. Бурлюк, В. В. Маяковский, В. В. Каменский), выступавших слекциями оновом движении. Поставщиком свежих произведений итальянских футуристов в Россию был поэт Паоло Буцци. Они стремятся активизировать зрителя, как" бы поместить его в центр своих работ и их динамизм перенести в психику зрителя. Футуристы пытались сделать свое творчество «выражением стремительных перемен», которые наступили в век капиталистического развития.

Конечно, он должен удивить читателя. Упоенные новейшими достижениями техники, они призывали «вырезать раковую опухоль» традиционной культуры ножом техницизма, урбанизма и новой науки. Он же опубликовал «Манифест футуризма» 20 февраля 1909 г. Именно там он призвал творческих людей к использования «телеграфного стиля». В результате возникают «смазанные» кадры с изображением лошади или собаки с двадцатью ногами, автомобиля или велосипеда с множеством колес и т. п.

Основоположник-теоретик – Маринетти классические представители: У. Боччони, Дж. К концу 20-х годов движение практически угасло. С. 63). Направление вискусстве, название которого образовано отитальянского слова «futuro» («будущее»). К. Карра в своем манифесте Живопись звуков, шумов, запахов (1912), доводя до логич. футуризм фактически распался.

Но не только композиции, подобные этим, построены на выделении центра. Но деньги зарабатывать умели. Звуковое сходство слов «садок» и «судей» сразу обращало на себя внимание. С принципом футуристической поэзии (поэзия должна быть непрерывным рядом новых образцов — Манифест техники футуристической литературы) перекликается прием живописцев имеющий название симультанизм — одновременность, т. е. синтез того, что вспоминаешь и того, что видишь. Но даже такие кумиры, как Александр Блок, не избежали обвинения в том, что «им нужна лишь дача на реке».

Мы видим идеальный футуристический текст. В стихотворении «Юбилейное» (1924 г. ) он вновь обращается к образу Пушкина. В литературной России существовало несколько футуристических группировок, наиболее плодотворной из них и близкой к собственно футуризму была «Гилея», в которую входили А. Крученых, В. Маяковский, В. Хлебников, братья Бурлюки, В. Каменский и др. ансамблей красок и форм. С этим во многом связана скандальная тактика футуристов. группировок Ф. в России прекратил свое существование. Эту тенденцию можно проследить и в творчестве Маяковского.

Живопись во многом обогатила футуризм. Подобно «старшим» футуристам, члены этих объединений экспериментировали с заумью или заумным языком, занимаясь «речетворчеством», т. е. 1910 появляется Манифест художников-футуристов, а 11 апр. В поэзии освободить слово от уз устарелого синтаксиса.

Он был прекрасным организатором, удивительно талантливым организатором, который «чуял брюхом» — он был толстый, с одним глазом, с лорнетом – человек, который удивительно чувствовал что-то новое, что возникало в искусстве и тут же это новое притягивал к себе. Все они, естественно, переплетались. Хватайте кирки и лопаты. вызывает у отдельных футуристов желание запечатлеть эти процессы на полотне. Футуризм зародился в Италии, но первый манифест был опубликован Маринетти в Париже (1909).

Футуризм в русской литературе Группа «Гилея» (В. 11 февраля 1910г. Среди важнейших можно назвать Манифест техники футуристической живописи, подписанный пятью художниками (1910) Манифест техники футуристической литературы Маринетти, Футуристическая музыка Ф. Б. Прателла Манифест футуристического фотодинамизма А. Дж.

сборники «Орлы над пропастью», 1912 «Засахаре Кры», «Всегдатай», «Развороченные черепа», все — 1913). (Через несколько лет русский поэт-футурист В. Маяковский сформулировал это кратко и выразительно: Я над всем, что сделано, ставлю nihil. ). целое различные моменты внутр. Профиль никогда не бывает неподвижным перед нами, он беспрестанно появляется и исчезает. лат. ориг.

Первая значительная выставка итальянских футуристов прошла в Париже в 1912 г. и затем проехала по всем художественным центрам Европы (Лондон, Берлин, Брюссель, Гамбург, Амстердам, Гаага, Франкфурт, Дрезден, Цюрих, Мюнхен, Вена). Причём политическое содержание втакой интерпретации явно преобладало над эстетическим. Шумы, ворвавшиеся в мир вместе с новой техникой, очаровали футуристов и они стремятся передать (во всяком случае постоянно декларируют это) их в своих работах. Агитирует за вступление Италии в Первую Мировую войну и сам участвует в ней добровольцем. Есть просто Игорь Северянин, Маяковский, Бурлюк, В. Каменский», – писал М. Горький. 2. Кроме того, многие прославились как великие скандалисты.

1. Вдинамике новой индустриальной иурбанистической реальности они видели прежде всего мифологизированный образ своей «религии жизни». Например, у позднего Дж. войну, многие из них ушли воевать добровольцами и погибли. Более того, они ею вдохновлялись.

Художники-футуристы многое заимствовали у кубистов: Натана Альтмана (Анна Ахматова, 1914), Роберта Фалька (Крымский дворик, 1915), Казимира Малевича (Уборка ржи, 1912). Они даже сформулировали четыре основных правила для стихотворцев: необходимость расширять поэтический словарь с помощью новых слов испытывать ненависть к языку, который существовал до них, отказываться от славы, ключевым сделать слово мы. Они в 1910 году организовали авангардную выставку «Бубновый Валет», а затем и художественное общество с таким же названием.

Те люди, которые хотели приобщиться к модернистской поэзии и почувствовать себя новыми людьми, людьми нового поколения, они припадали к Северянину. Ф. она обернулась прославлением войны в качестве «единственной гигиены мира», воспеванием агрессии и насилия, поэтизацией империализма. вызывает у отдельных футуристов желание запечатлеть эти процессы на полотне. Выступления футуристов сопровождались литературными скандалами, откровенным эпатажем. Балла традиционен в выборе своих сюжетов: «Дама с собачкой», «Девочка, бегающая по балкону» (1912, Галерея современного искусства, Милан). По своей сути такая личность – та же машина, но в биологическом смысле («гигиенически» и «сумасброднофизически») идеальная.

Этим способом выражалась футуристическая концепция передачи движения.

«Обойные поэты», «клоуны», «курам на смех» – так встретила сборник профессиональная критика. Верно на экзаменах провалился, -кричат из зала. Для живописи (в Италии – У. Боччони, Дж. В 1915 общим в критике стало мнение о конце футуризма.

«Добившись шумного успеха, скандальной славы, выпустив больше десятка книг, осуществив театральные постановки, футуристы чувствуют, что их историческая миссия выполнена» (С. Д. Бурлюк, В. В. Маяковский, В. Хлебников и др. ), которая была тесно связана с левыми художественными течениями (петербургский Союз молодёжи, московская группа Ослиный хвост и др. ) как своими нигилистическими лозунгами, проповедью индивидуалистического бунта, эстетизацией техники и урбанистической культуры, так и требованиями демократизации искусства, фольклорностью, архаичностью мотивов и приёмов. Северини. полях и силовых линиях.

Имажинизм Есенина и Мариенгофа. Статические формы кубизма футуристы наполнили динамикой движения и энергией силовых полей. Один из современников описал, как читал свое стихотворение о войне Маринетти: «Бум, бум. ГРМ) и«Электрическая лампа» (1913. Пик, пик, пик – ласточка пролетает над полем сражения. Мы тоже машины.

Он отказался от силлабо-тонического стихосложения, пересмотрел и пересоздал поэтическую фонетику, лексику, словобразование, морфологию, синтаксис, способы организации текста. Живопись урбанистического типа выглядела, как кошмарное впечатление от жизни в мегаполисе. поля и силовые линии, развивая здесь на визуальном уровне живописные находки Ван Гога. Бывшие футуристы составили ядро ЛЕФа (Левого фронта искусств), распавшегося к концу 1920-х. Многие из футуристов эмигрировали (Давид Бурлюк, Игорь Северянин, Илья Зданевич, Александра Экстер), умерли (Велимир Хлебников, Александр Богомазов), покончили с собой (в 1930 г. Владимир Маяковский), некоторые отошли от идеалов футуризма и выработали собственный индивидуальный стиль (Николай Асеев, Борис Пастернак). В конце 1920-х годов была попытка возродить футуризм – было организовано объединение ОБЭРИУ. ОБЭРИУ (Объединение Реального Искусства) – группа писателей и деятелей культуры, существовавшая в 1927-начале 1930-х гг.

XX в. Сложился в Италии. Деятельность художников-футуристов была тоже неразрывно связана с революцией. Но невооруженным глазом можно увидеть, что художники явно шли на поводу у своих идолов. 108 лет назад, 20 февраля 1909 года, на первой странице французской газеты «Фигаро» был опубликован манифест, провозглашающий культ будущего, отрицание прошлого и стремление к скорости, бесстрашию и необычным формам.

1913 «Перерождение интеллигента», 1913. Стремясь создать «искусство будущего», декларировал отрицание традиционной культуры, культивировал эс-тетику урбанизма и машинной индустрии. Отстранение «от гордого чела своего из банных веников сделанный Венок грошовой славы». Во всех своих произведениях, как теоретических, так и художественных (стихи, роман Мафарка-футурист) Маринетти, как и его сподвижники, отрицал не только художественные, но и этические ценности прошлого.

ООМИИ) идругих. Рождение нового человека, вторжение в«ветхий» старый мир молодых сил– «варваров», способных влить свежую кровь вусталую культуру, – все эти мифологемы футуристического движения оказались востребованы вреволюционное время. Он пишет:.

скульптура. Человек будущего, в представлении футуристов, — это «механический человек с заменяемыми частями». На этой основе происходит историческое смыкание Ф. с фашизмом: с приходом к власти Муссолини Ф. становится официальной эстетической доктриной итальянского фашизма, эволюционируя от концептуального педалирования идеи агрессии (без агрессии нет шедевра – у Маринетти) и культивирования брутальных портретов Дуче в начальный период государственного развития фашизма – до концептуальных прокламаций социального оптимизма (одна лишь радость динамична – в псевдоромантическом манифесте Маринетти Новая футуристическая живопись, 1930) и культивации идиллических пасторалей в стиле неоклассицизма в период стабилизации фашистского правления. Неслучайно футуризм возник в Италии, стране-музее. Когда же мы говорим о итальянских футуристах, конечно нужно вспомнить о «Первом манифесте футуризма», который в 1910 году был опубликован в парижской знаменитой газете «Фигаро» (Le Figaro) Филиппо Томмазо Маринетти, главным теоретиком футуризма. Футуризм в живописи это не только композиции фигур.

Надо подготовить рождение индустриальной и военной Венеции. Апельсиновые корки, летящие из зала на сцену, наряд полиции в конце выступления. Пикассо), в ходе которой исходная позиция бунта против вещей (как они есть) сменяется лозунгом слияния с вещью (какой она должна быть): уважайте объект у Пикассо. Давайте-ка сюда.

Маринетти хотел пробудить дух нац. формы, цвета, движения и звука, Балла стал предтечей и кинетизма и позднейших синтетич. Общество эгофутуристов издало несколько листовок и манифестов, сформулированных в крайне абстрактных и эзотерических выражениях (например, «Призма стиля – реставрация спектра мысли»). Эгофутуризм – явление кратковременное и неровное.

Многие поэты, ранее входившие в футуристические группы, объединились в ЛЕФ. Нольде, Ф. Марк, Э. Хаккель, П. Клее и др. ), то для кубизма – не только изучение структуры первичных объемов (Пикассо), но и целенаправленное моделирование реальности: орфизм Г. Аполлинера (как музыка Орфея обладала материальной силой и возвращала к жизни, так, по мысли Аполлинера, вдохновение художника способно созидать жизненное, т. е. стиха, визуальной (графич. ) поэзии использования архаич., фольклорной и бытовой лексики и кончая беспредельным словотворчеством и словоновшеством – изобретением зауми.

футуристы заявляли о своем желании создавать социалистическую культуру иск-во будущего, революционизировать быт. живописи, подписанные У. Боччони, Дж. В рамках характерного для Ф. течения динамизма движение расслаивается на составляющие его элементы (у бегающих лошадей не четыре ноги, а двадцать и движения их треугольны – у Балла), в рамках симультанизма движение схватывается посредством организации картины с помощью так называемой линии силы, демонстрирующей проникновение движущихся объектов друг в друга (откроем фигуру, как окно и заключим в нее среду, в которой она живет – у Боччони). доктрины об энергетич. в некоторых европейских странах (прежде всего в Италии и России), близких в отдельных декларациях (прокламирование идей создания искусства будущего, отрицание художественных традиций и прочее) и избираемых темах, но обладавших разными, порой противоположными идейными установками. Собственно и сам Ф. как некое целостное художественно-эстетич.

Г. Шершеневич, Р. Ивнев, Б. А. Лавренев) и «Центрифуга» (С. Если предшествующие футуризму течения, опыт которых он, конечно, учитывал, будь то фовизм, экспрессионизм и кубизм, были предельно индивидуалистичны, то футуризм социализирован, политизирован и агрессивен. Инетолько вкачестве пропагандистской уловки для привлечения внимания публики. Некоторые футуристы прибегали к «зауми» истолковывая ее как расширение поэтических возможностей русского языка (Крученых, Хлебников).

носило название футуристического. с парохода современности» и сформулировали 4 права поэтов: 1. Центр Помпиду, Париж) Гончаровой, «Прогулка. В «Манифесте искусства механизмов» от 1923 года так и было сказано: «Мы воспринимаем как механизмы.

Бум, бум. Северянин представлял собой и вел себя почти как, в терминах Юрия Николаевича Тынянова, «пародическая личность». Они также выступили с собственным манифестом («Пощечина общественному вкусу», 1912 г. ), в котором призывали отказаться от наследия классиков литературы и правил и норм языка, а также увеличивать словарь поэта за счет словотворчества. сборник трех поэтов — Кручёных, Хлебникова, Гуро «Трое», 1913).

К. Карра перенял у кубистов однообразность серо-коричневых тонов. II, улицы входят в дома. Впервые о смерти футуризма как направления заговорили уже в 1915: « русского футуризма нет. Смеюнчики, смеюнчики. О, рассмейтесь, смехачи. Вэтот период создаётся основной корпус футуристических картин, таких как «Точильщик» К. С. Малевича (1912–1913.

Пришел в Смольный. Что за «Бобэоби». «Слово «свобода» должно подчиниться слову «Италия»», — провозглашал Маринетти.

музыку Штокхаузена, Кейджа, выдвигает идею музыки, состоящей исключительно из одних натуральных шумов. Именно эта грань футуризма оказалась чрезвычайно важной вистории русской авангардной культуры– футуризм как «духовное течение» стал прологом комногим открытиям русского авангарда. В пластике мы должны отвергнуть прежнюю застылость и стремиться передать движение. В поэзии разрушал даже естественный язык (слова «на свободе» или заумь).

«Новые реальности» сводились к изображению их в виде обыкновенных, бытовых предметов, которые, однако, практически не употребляются. Отсюда введение звука в название картин типа Скорость автомобиля свет шум, Форма кричит: Вива Италия. Футуристические архитекторы, такие как Антонио СантЭлиа (Antonio SantElia), были первыми урбанистами, которые ставили своей целью планировку целых кварталов и автономных поселков будущего. иск-ве 10—20-х гг. Футуризм наполовину состоит из манифестов.

С апологией техники и урбанизма в Ф. сочетались культ героя-сверхчеловека, вторгающегося в мир и расшатывающего «одряхлевшие» эстетические и нравственные устои, культ насилия, упоение социальными катаклизмами (войной как «гигиеной мира» и «бунтом» вообще). пространства. В «Манифесте живописи» в качестве основных рекомендовались только два признака: употребление самых ярких – «красных, которые кричат», – красок и непременный, обязательный дивизионизм, однако ничего не говорилось о цветовой структуре, о содержательной стороне цвета. Единственным способом очистить мир от старья они считали войну. В 1918-ом итальянские футуристы создали политическую партию, которая начала сближаться с «фашиями» Б. Муссолини. Посвидетельству Д. Д. Бурлюка, русские художники илитераторы начинают использовать само слово «футуризм» с1911: «В1911году был выброшен флаг «футуристы» (Бурлюк 1994.

После революции традиции футуризма развивали тифлисская группа «41о» (начало 1920-х А. Е. Крученых, Ильязд, И. Терентьев и др. ) и петроградская группа ОБЭРИУ (конец 1920-х А. И. Введенский, Н. А. Заболоцкий, Д. И. Фигуры безликих солдат – винтики военной машины. Руссоло.

Балла. Именно Маринетти стал теоретиком и вождем первой, миланской, группы футуристов. Даже манифест русских футуристов, написанный в декабре 1912 года, носил название «Пощечина общественному вкусу». Люди, образуя подобие клина, разрывают простран-ство полотна («и движения их треугольны»). Движение часто передается путем наложения последоват.

мы видим звук и хотим передать это видение зрителям. Северини, Дж. 1998. Интимные чувства идеалы любви, добра, счастья объявлялись человеческими «слабостями» эмоции и ощущения оценивались по мерке физических (машинных) качеств силы, энергии, движения, скорости. Лекция// Искусствознание. Далее, группа молодых поэтов явилась во главе с Бурлюком, выпросив приглашение у Вячеслава Иванова, на его знаменитую «среду», в «башню», в дом Вячеслава Иванова.

После освобождения он отошел от партийной деятельности. Боччони, пришедший к убеждению, что в одной скульптуре необходимо использовать как можно больше различных материалов для усиления пластических эмоций (стекла, дерева, картона, железа, кожи, конского волоса, одежды, зеркал, электрических лампочек и т. п. ), стал предвестником поп-арта и таких типов современных артефактов, как ассамбляж инсталляция, абстрактная скульптура. Эпизодическим осталось обращение будетлян ккино итеатру. первое издание «Пролог эгофутуризма» Северянина, 1911), промежуточных московских объединений «Мезонин поэзии» (В. Что касается содержания произведений, то они, как правило, призывали и прославляли разрушение, войны, революции, так как именно в этих явлениях футуристам виделся способ «омоложения», обновления современного им мира. поэтом Ф. Т.

Футуристы отрицали правила грамматики, синтаксиса, разрушали привычные ритмы и рифмы. 4.

Недалеко от него ушел в своем творчестве и К. Карра. Одно из самых репрезентативных кубофутуристических произведений – картина К. Малевича Авиатор (1914). Эгофутуризм». Но ещё в 1910 г. «будетляне» (первая русская футуристическая группа) выпустили первый сборник «Садок судей», в этом же году они стали называть себя группой «Гилея». Стоять на глыбе слова «мы» среди моря свиста и негодования. В 1919 г. Маринетти вступил в фашистскую партию. Главным принципом Маринетти до конца его жизни было желание «с вершины мира бросать вызов звездам». Книга была напечатана на оборотной стороне обоев.

Русские футуристы, особенно «гилейцы», настойчиво утверждали самобытность генезиса русских Ф. («Нам незачем было прививаться извне мы бросились в будущее от 1905 года» Хлебников) и его независимость (показательна обструкция, устроенная частью русских футуристов Маринетти во время его приезда в Россию в 1914). Стремясь создать искусство будущего, декларировал (в манифестах и художественной практике итальянского поэта Ф. Т. Маринетти, российских кубофутуристов из Гилеи, участников Ассоциации эгофутуристов, Мезонина поэзии, Центрифуги) отрицание традиционной культуры (наследия прошлого), культивировал эстетику урбанизма и машинной индустрии. На увеличение словаря поэта в его объёме произвольными и производными словами. 2. Северянин (не хочется обижать его) — это было что-то вроде «модернизма для бедных».

Северянин, К. Олимпов, В. Гнедов и др. Манифест футуризма Маринетти был переведен и напечатан в газете «Вечер» 8 марта 1909. подробнее: Маринетти). Им удается изображать невероятно яркие образы. Среди авторов – Давид и Николай Бурлюки, Елена Гуро, В. Хлебников, В. Каменский.

В «Техническом манифесте» было сказано: «строение картины до настоящего времени было глупо традиционным. Национализм и шовинизм, бунтарско-анархич.

Для хилых, калек и арестантов — это ещё куда ни шло. В апреле 1910 года был опубликован второй «Манифест футуристов». Основные приемы футуристов в работе над композицией заключались в следующем: делался реалистический набросок с натуры, потом – рисунок, который преображался в соответствии с произведенным на автора впечатлением (манера импрессионистов).

Приняв своё «видовое имя» от итальянского Ф., русские футуристы, называвшие себя также «будетлянами» (круг «Гилеи»), остро ощущали противоположность своих устремлений одноимённому движению в Италии. Условно выделилось несколько группировок нового литературного течения. Однако претензии некоторых футуристов на «государственное искусство», усилившееся в революционный период нигилистическое отношение к культуре прошлого были осуждены в письме ЦК РКП (б) «О пролеткультах» (1920) и в записках В. И. Ленина А. В. Луначарскому и М. Н. Покровскому по поводу издания поэмы «150 000 000» Маяковского. Звуковое сходство слов "садок" и "судей" сразу обращало на себя внимание.

Футуризм трактуется теперь как искусство, соответствующее глубинному духу революции. Когда мы читаем Маяковского «похотливо напеваете Северянина. » и всякие нападки на Северянина в его текстах (они некоторое время были врагами, а потом стали соратниками, а потом снова стали врагами, как это всегда было у футуристов – они все время ссорились друг с другом), мы должны понимать, что Маяковский страшно Северянину завидовал, Северянин был сверхпопулярный поэт.

Им удается изображать невероятно яркие образы. Музыкальная тема — излюбленная в авангарде со времени Матисса и Пикассо. Как бы парит и сама фигура воздухоплавателя.

Маринетти еще у истоков научно-технич. Культ города с его динамикой и безликостью. Так называют отряд, который идет впереди войска. Он широко вводил в поэзию язык улицы, различные звукоподражания, создавал с помощью приставок и суффиксов новые слова — понятные читателям и слушателям в отличие от «заумных» неологизмов Кручёных. Главные художественные принципы — скорость, движение, энергия, которые некоторые футуристы пытались передать достаточно простыми приёмами.

Конструктивизм Сельвинского, Луговского. За свою деятельность был трижды арестован. Гоночный автомобиль, «несущийся как шрапнель», представлялся им прекраснее Ники Самофракийской. Родиной нового модернистского движения была Италия, а главным идеологом итальянского и мирового футуризма стал известный литератор Филиппо Томмазо Маринетти (1876-1944), выступивший 20 февраля 1909 года на страницах субботнего номера парижской газеты «Фигаро» с первым «Манифестом футуризма», в котором была заявлена «антикультурная, антиэстетическая и антифилософская» его направленность.

Наиболее известными приверженцами футуризма являются художники У. Боччони, Дж. При этом идея революции в искусстве связывалась с идеей «глобальной переделки мира». «Голос футуризма», действительно, очень скоро вылился в «медь проповеди», но, увы и «первая часть программы» была продолжена. Вообще в русском футуризме стихи играли большую роль. Однако эта стратегия прекрасно срабатывала и во вполне материальных целях. Ряд фантастических проектов «городов будущего» оставили архитекторы-футуристы. Смысл же названия авторы «расшифровывали» так: садок — клетка для содержания животных в неволе, поэты будущего пока загнаны в клетку (садок), но в будущем именно они станут законодателями (судьями) поэтического вкуса.

Упоенные новейшими достижениями техники, они стремились вырезать раковую опухоль традиц. В результате выяснилось, что кубизм развивал форму без содержания, тогда как футуризм – содержание без формы, которое на самом деле было не особенно содержательным. Агитирует за вступление Италии в Первую Мировую войну и сам участвует в ней добровольцем. В России основателями футуристического движения считают членов группы «Гилея» А. Крученых, В. Маяковского, В. Хлебникова и др. Их не отличить друг от друга. Ключевым лозунгом итальянских футуристов в литературе стал – «Слова на свободе. » – не выражать словами смысл, а дать самому слову управлять смыслом (или бессмыслицей) стихотворения. В России первый манифест итальянского футуризма был переведен и опубликован в петербургской газете «Вечер» 8 марта 1909 благожелательный отклик появился в журнале «Вестник литературы» (1909.

Наиболее заметные: кубофутуристы или поэты «Гилеи» (В. Провозглашались дерзость, бунт, любовь к опасностям. Поэзы» и в названии его сборника «Пролог «Эгофутуризм».

Однако и те и другие опирались на Хлебникова, ведущего теоретика футуризма. Футуристы стремились на всех уровнях изменить традиц. В 1908 (по другим данным — в 1907 г. ) он вступил в РСДРП (б), активно вел революционную агитацию среди рабочих. Время манифестируется футуристами как необходимое четвертое измерение худож. Борис Пастернак и Николай Асеев выработали собственный стиль, далекий от футуризма.

Мы тоже механизмы (Северини). Они расписывали агитационные поезда, делали плакаты и т. д. Футуристы возводили некий прообраз будущего, при этом первоосновой которого являлось разрушение культурных стереотипов. Наши холсты, – писал он, – будут выражать пластич.

Я думаю, что это вполне осознанный прием. Однако футуризм отличался в этом плане крайне экстремистской направленностью. Типичными кубофутуристическими произведениями стали портреты Владимира и Давида Бурлюков в книге Василия Каменского Танго с коровами (1914).

Из других стран эхо футуризма дольше всего бродило по России. Несмотря на то, что они исповедовали разные поэтические принципы и ориентировались на разные типы культуры, скажем, кубофутуристы были поэтами «скифами» — собирались разрушать города и т. д. (Статья В. Брюсова появилась в 1913, когда талант В. Маяковского еще не раскрылся в полной мере). futurum– будущее букв. Автомобилю, поезду, электричеству, вокзалу футуристы посвящают свои поэмы и картины.

В этом отношении деятельность футуристов (они были модернистами, так как они были постсимволистами, мы еще об этом поговорим) – это авангардизм. В период революционных переворотов они ощущали себя соучастниками этих событий и считали свое искусство «революцией мобилизованным и призванным». История русского футуризма являла собой сложные взаимоотношения четырех основных группировок, каждая из которых считала себя выразительницей «истинного» футуризма и вела ожесточенную полемику с другими объединениями, оспаривая главенствующую роль в этом литературном течении. У нас нет жизни, а есть только одни воспоминания о более славном прошлом. Гл.

для человека абсолютная правда заключается в том, что он чувствует. В листовке «Декларация слова как такового» и в статье «Новые пути слова» (см. Хлебников, А. Кручёных, В. Маяковский, Д. Бурлюк и др. ) — в 1912 г. ее участники выпустили манифест «Пощечина общественному вкусу», в котором призывали «бросить Пушкина, Достоевского и пр. Идейно-эстетическая программа объединения футуристов излагалась и в ряде других манифестов: «Технический манифест футуристической живописи» (1910), «Манифест футуристической скульптуры» (1912), «Манифест футуристической архитектуры» (1914) и др.

Пусть пройдохи-пароходы обнюхивают горизонт. В творчестве любого из них, как относительно сдержанных участников группы «Мезонин поэзии», так и совершенно раскованных кубофутуристов, например, Алексея Крученых, который выплескивал чай в публику или Маяковского, который впрямую оскорблял зрителей или Давида Бурлюка, отца русского футуризма (о котором мы сегодня тоже немного поговорим) – в их творчестве и в их поведении находятся авангардные черты, черты эпатажа, черты провокации. В подходе «буцетлян» к словотворчеству обнаружились две тенденции: одна вела к самым крайним формам экспериментаторства (Бурлюк, Кручёных), другая — к преодолению футуризма (Маяковский, Каменский, Гуро). (Из статьи В. Маяковского Капля дегтя, 1915).

Футуристов предреволюц. История футуризма завершается в начале 1920-х, когда большинство его участников вошли в ЛЕФ (ЛЕФ (Левый фронт искусств) — творческое объединение, существовало в 1922—1929 годах в Москве, Одессе и других городах. Футуристы публиковали манифесты практически по каждому поводу, защищая любые формы оригинальности: «Манифест художников-футуристов» (1910), «Технический манифест футуристической литературы» (1912), «Технический манифест футуристической скульптуры» (1912), «Манифест футуристической архитектуры» (1912) и даже «Манифест футуристической кухни». Дж. На мировоззрение футуристов сильное влияние оказали идеи Ницше с его культом «сверхчеловека». того же года – Технический манифест футуристич. В марте 1910-го в сборнике «Студия импрессионистов» было напечатано стихотворение тогда почти никому не известного поэта В. Хлебникова «Заклятие смехом» (О, рассмейтесь смехачи.

Он сразу же привлек к себе внимание художников и литераторов. Малевича). Этот этап вистории русского футуризма связан прежде всего сдеятельностью «Синдиката футуристов» (Кручёных, И. М. Наиболее полно реализован в формалистических экспериментах художников и поэтов Италии и России (1909-21), хотя последователи футуризма были в Испании (с 1910), Франции (с 1912), Германии (с 1913), Великобритании (с 1914), Португалии (с 1915), в славянских странах в Нью-Йорке в 1915 выходил экспериментальный журнал «291», в Токио — «Футуристическая школа Японии», в Аргентине и Чили существовали группы ультраистов (см.

Итак, футуризм. После военного периода каждый «уцелевший» художникфутурист двигался в своем направлении. Однозначная ориентация на процессуальность движения при абстрагировании как от движущегося объекта, так и от направления и цели движения (движение и свет уничтожают материальность тел, согласно Манифесту) получает в Ф. ярко выраженную социальную аппликацию: аксиологический акцент делается на социальном движении как воплощающем – вне зависимости от своей направленности – обновление и, следовательно, прогресс (книга Карра Война – живопись, картины Боччони Драка, Руссоло Восстание, Карра Похороны анархиста Галле и др. ) – при абстрагировании от человека в контексте его совершенной личной ценности и частной жизни (идея Маринетти об индивиде как штифтике, обеспечивающем движение социальной мегамашины, – в противоположность концепции сильной личности выражающие – соответственно – эти идеи картины Северини Бронепоезд и Боччони Единственная форма). В результате этого он стал знаменитым и богатым и потерял право на заслуживающее место в истории искусства. 11 февраля 1910 года в Италии был опубликован первый футуристический манифест, содержащий призыв «презирать все формы подражания и прославлять все формы оригинальности». Удар по эстетическому вкусу был лишь деталью общего намечавшегося удара по быту.

Далее были попытки реформы поэтического языка: отказ от знаков препинания, от использования наречий и качественных прилагательных — все это делалось для снятия «пут». Меня сейчас разложат на основные плоскости искромсают на мелкие части и, устранив таким образом смертельную опасность внешнего сходства, обнаружат досконально «характер моего лица». К началу 20-х гг. Именно Маринетти первым написал о том, что необходимо «свернуть головы» старому искусству именно он предлагал разрушать музеи именно в его текстах звукоподражание было очень важным. ориентации, касающихся самых разных видов искусства и сторон человеч.

1910. Мы видим, во-первых, текст эпатажный, провоцирующий читателя, во-вторых, текст связанный с живописью, в-третьих, текст, в котором слово и его звучание оказываются в центре, а в-четвертых, уже не столько футуристическое, сколько индивидуально хлебниковское, текст, в котором тема пространства-времени, тема перевода с одного языка на другой оказывается центральной. О, засмейтесь, смехачи. «У нас нет жизни, а есть только одни воспоминания о более славном прошлом Мы живем в великолепном саркофаге, в котором плотно привинчена крышка, чтобы не проник свежий воздух», – жаловался Маринетти. — Маринетти: «Новое искусство может быть только насилием, жестокостью».

— Воспевание достижений цивилизации и технического прогресса. По воспоминанием того же В. Каменского (его стихотворением Чюрлю-Журль открывался сборник) книга «с оглушительным грохотом разорвалась на мирной дряхлой улице литературы».

В рамках российского футуризма сформировалось еще несколько течений – кубофутуризм, эгофутуризм, объединения «Центрифуга» и «Мезонин поэзии». Маяковский, Хлебников, Кручёных, Бенедикт Лившиц, Елена Гуро — наиболее известные имена. Прежде всего– это понятие «врага» (пословам Маринетти, «вечного неприятеля, которого следовалобы изобрести, еслибы его небыло»), ставшее одним изцентральных для футуристической эстетики. артефактов, как ассамбляж инсталляция, абстр.

– все это было практически обязательной и желанной частью выступлений "людей будущего". В живописи футуристов после 1912 года стали проявляться ярко выраженные элементы кубизма. Северини и др. Вживописи футуризм остался лишь кратким эпизодом (1912–1914).

Реальные формы, объекты тяготеют к криптограмме, к зашифрованности. Реализовать их они пытались достаточно простыми (если не сказать примитивными) приемами. Многоаспектность и фазовость движений передавали русские художники К. Малевич (Точильщик) и Н. Гончарова (Велосипедист). Важно не то, что «Лиэээй» окрашено для синестетика Хлебникова в определенные цвета действительно похожие на облик, а важно то, что эти соответствия вообще есть. Заменить психологию человека, отныне исчерпанную, лирическим завладением материала» (Из «Манифеста итальянского футуризма»). Изобразительное искусство футуристов во многом было сходно с кубизмом и экспрессиониз-мом.

Он также кидал вызов всему корпусу художественного наследия и не довольствовался требованием совершенной автономии искусства (уже символистами была развита теория искусства для искусства). Книга была напечатана на оборотной стороне обоев. Но на самом деле оказалось что это немного не так.

Старкина). С установлением в России советской власти футуризм постепенно стал исчезать. Но, захваченный новым революционным футуристическим потоком, художник, следуя тезису манифеста: «У бегущей лошади не четыре ноги, а двадцать и их движения треугольны», придал и бегущей девушке и играющему музыканту свою особую динамику. Мы тоже механизированы». иК. М. Зданевичи, Н. А. Чернявский, Ладо Гудиашвили, С. В. Валишевский, Кара-Дарвиш) игруппы «Сорок один» (Кручёных, Терентьев, И. М. Зданевич, Чернявский).

В своих стихах он осуществил звуковую и графическую заумь. Но призыв этот смягчён высказыванием ниже: «Кто не забудет первой любви, тот не узнает любви последней». и электрич. Стремясь в своих футуристич. Вместе с первым манифестом роман создавал определённую вербальную модель для будущего. Художник не мог отказаться от первоначального эмпиризма в передаче своих ощущений.

В опубликованном в 1913 г. манифесте «Искусство шумов» Л. Руссоло, на много лет вперед предвосхищая конкретную музыку Штокхаузена, Кейджа, выдвигает идею музыки, состоящей исключительно из одних натуральных шумов. Футуристы воспевали новую эпоху высоких скоростей и стремительных темпов жизни. – все это было практически обязательной и желанной частью выступлений людей будущего. Итальянский футуризм создал целостное, всеобъемлющее мировоззрение. Начался с опубликования в париж.

Словом, всем сиюминутным достижениям цивилизации, упоённой техническим прогрессом. Здесь же присутствует пила игральная карта (символизирующая, видимо, рискованный характер авиации первых ее лет) и вывески (аптека, что, в общем-то, тоже понятно в данном случае), которые плавают в безвесии. Маринетти говорил: «Жар исходящий от куска дерева или железа, нас волнует больше, чем улыбка и слёзы женщины», «Новое искусство может быть только насилием, жестокостью». Не говоря уже о море талантов: Хабиас, Каменский, Шкловский, Зданевич, Кручёных. С декабря 1918 по апрель 1919 «боевым органом» футуристов стала петроградская газета «Искусство коммуны», на страницах которой выступал В. Маяковский. У нас «Бобэоби пелись губы», «Пиээо пелись брови», а «Вээоми» пелись не глаза, а взоры – обратите внимание на эту разницу. Ф. Т.

Главой эгофутуризма стал Игнатьев. Локомотивы всё быстрее покрывали многокилометровые пространства, мелькали авто, в небе засверкали аэро, люди бегали в кинемо. «Офутуризме». Карра хотел добиться тотальной синестезии:.

культуре. Объединение «Гилея» игруппа «эгофутуристов» (Игорь Северянин, К. К. Олимпов, И. В. Игнатьев, В. И. Гнедов идругие) стали наиболее самобытными интерпретаторами литературного футуризма. Откроем фигуру, как окно и заключим в нее среду, в которой она живет» (Из «Манифеста итальянского футуризма»). Характерна пуантиль Сферическое распространение центробежного света Дж. Футуристы же, напротив, всячески восхваляли и пропагандировали свои технократические утопии: «Отныне жар куска стали или дерева возбуждает в нас страсть сильнее, чем улыбка или слезы женщины» (Из «Манифеста»). В декабре вышел альманах «Взял. Смысл же названия для непосвященного читателя был невнятен (и потому эпатировал его).

В кубизме эта программа оборачивается эксплицитно объявленной войной против зрения (П. Ф., отличаясь от него социально-классовой основой и конкретно-эстетическим содержанием. Художники стали создавать определенную систему выражения динамизма. от лат. Города будут возводиться из железа и хрусталя.

Италия представлялась им «громадным рынком древностей» и футуристы призывали избавиться от «полчищ музеев, в которых она похоронена». В «Манифесте футуристической литературы» он же мечтал о создании «механического человека с заменимыми частями» – удобного бесчувственного робота, начисто лишенного сознания, не требующего к себе ничего, кроме технического ухода. Это раса людей, которые бы двигались со скоростью 300 км/ч и были высотой 5, 10, 20 тыс. Мы можем сказать, что «Бобэоби пелись губы» — это, так называемый, лабиализованный звук «б», губной звук, губы и должны петься «Бобэоби».

Но опровержением этой самой концепции послужила скульптура известного футуриста Умберто Боччони «Единственная форма протяженности в пространстве» (1913, Нью-Йорк, Музей современного искусства). No 5). Апельсиновые корки, летящие из зала на сцену, наряд полиции в конце выступления – все это было практически обязательной и желанной частью выступлений «людей будущего». Непреодолимую ненависть к существовавшему до них языку. 3. После круг наследовалей стал стремительно рости.

В 20-е гг. центрам Европы (Лондон, Берлин, Брюссель, Гамбург, Амстердам, Гаага, Франкфурт, Дрезден, Цюрих, Мюнхен, Вена). Все они являлись ниспровергателями (с их точки зрения) старого, отжившего. «Жар исходящий от куска дерева или железа, нас волнует больше, чем улыбка и слёзы женщины». Основоположником направления и автором термина является итальянский Филиппо Маринетти – поэт, фашист и солдат. В 1909 г. Маринетти публикует свой первый футуристический манифест «Le Futurisme», который содержал радикальные лозунги, направленные против всего старого и догматичного: «Избавьте Италию от всей заразы – историков, археологов искусствоведов, антикваров. », «Тащите огня к библиотечным полкам. », «Направьте воду из каналов в музейные склепы. », «Крушите древние города. » и т. д.

Футуристы вводят вмир искусства понятия истратегии, заимствованные уполитиков ивоенных. «Изгнав психологию из литературы, футуристы ввели ее в живопись и заставили передавать психические состояния» (Тастевен Г. «Футуризм»). Термин футуризм (точнее — эгофутуризм) применительно к русской поэзии впервые появился в 1911 в брошюре Северянина «Ручьи в лилиях. Северянин, К. К. Олимпов и др. Газета постоянно приукрашивала и идеализировала теорию и практику дореволюционного «будетлянства» и вела энергичную атаку на искусство прошлого, которое целиком объявлялось «буржуазным».

В дальнейшем одни футуристы пришли к прямой апологии фашизма, другие, пройдя через увлечение метафизической живописью (Карра), академизировали свою манеру или вплотную сблизились с абстрактным искусством. «Гзи-гзи-гзэо» — это звучание, это позвякивание цепи.

Как бы парит и сама фигура авиатора.

---