Александр Серов Художник

Валентина Семёновна Серова, урождённая Бергман — композитор, музыкальный критик, общественный деятель. Первый в России профессиональный композитор-женщина. Жена композитора и музыкального критика Александра Серова, мать художника Валентина Серова. Кажется, с самого первого своего вздоха русский художник Валентин Александрович Серов был обречен стать уникально образованной и исключительно развитой личностью. Валентин Александрович Серов (1865-1911) – художник. Валентин Александрович Серов – один из крупнейших художников-реалистов рубежа 19-20 веков.

Валентин Серов (художник): биография и картины (фото)

Ее волосы растрепаны, смуглое лицо раскраснелось. Участие в 5-й периодической выставке МОЛХ. 1887. Впоследствии, эти черты характера постепенно усугублялись. Баба с лошадью», 1898 «Стригуны на водопое. Ее сын, микробиолог, лауреат Нобелевской премии Андре Мишель Львов передал портрет в музей дОрсэ в Париже. На XXII Передвижной выставке были показаны портрет С. А. Толстой и пейзаж «В Крыму». Вы безусловно знаете, что Врубель и Серов работали одновременно. 18 февраля вместе с В. Д.

Акимовой (1908). И только это и есть искусство. в зеркале у края холста). Портрет-картина Дети (1899, ГРМ), где изображены сыновья художника Юра и Саша, рисунок Портрет детей С. С.

Проявлял Серов интерес и к античной мифологии, таковы серии эскизов к картинам «Похищение Европы» и «Одиссей и Навзикая». Он обладал авторитарным стилем обучения, постоянно насмехался над любыми, даже самыми небольшими ошибками учеников.

Остроуховым, М. С. "Октябрь. Работа над полотном шла три месяца. Его дружескому суду мыверили иссорившиеся протягивали друг другу руки». потому, что слишком уважаю её— я только не понимаю всех этих обрядов. Но как ему при всем этом удалось добиться такой реалистичности. Толстым во время работы над портретом С. А. Толстой. 1893.

И эта индивидуальность сделала художника пасынком передового, на тот момент, сообщества живописцев и критиков, которые отрицали безыдейность живописи. В портретах Серова – его современники, разные по характеру, внутреннему миру: темпераментный певец Ф. Таманьо (1891, ГТГ), обладающий, по образному выражению художника, золотой глоткой, жизнерадостный друг художника пейзажист К. А. Коровин (1891, ГТГ), одухотворенный И. И. Левитан (1893, ГТГ), подчеркнуто-нервный Н. G. Отклоняет приглашение преподавать в Академии художеств. Однажды он заказал у художника картину и обещал заплатить три тысячи рублей. Серов изучал, наблюдал, допытывал уже не натуру, в которой и без того сразу видел всё, а живопись, независимо от натуры меняющуюся с каждым движением кисти и словно живущую собственной жизнью.

Валентин Серов: жизнь и творчество художника

Предлагали мне поступить сюда (в Москве) в школу живописи преподавателем— я отказался». В сентябре супруги Серовы отправились в Париж, на Всемирную выставку. В 1900 году он написал портрет Николая II (сохранился авторский вариант того же года — Третьяковская галерея) самодержец, одетый в тужурку Преображенского полка, представлен тут скромно, почти по-домашнему, без пышных аксессуаров), который обычно считается лучшим изображением последнего русского императораИмператор (латинское imperator — повелитель) — монархический титул. 1905 год— В связи с ролью великого князя Владимира Александровича в событиях «Кровавого воскресенья» в январе 1905г.

Желание писать «только отрадное» (о чем сам художник свидетельствовал в письме своей невесте О. Ф. Трубниковой, в 1887 году) с годами все более противоречит нервной реакции на возрастающую политическую нестабильность — в особенности в годы революции и контрреволюции 1905-1907 годов, когда Серова мучительно гнетет «тупая мгла» «российского кошмара» (из письма О. Ф. Серовой, 1907). Серовы жили открыто их дом всегда был полон гостей. Яхочу, хочу отрадного ибуду писать только отрадное». Ее организовали разночинцы.

Это полотно вместе с картиной «Девушка, освещенная солнцем» были показаны на восьмой выставке Товарищества передвижников в 1888 году. Из работ, сделанных Серовым в 1879 году, следует отметить портреты С. И.

о русском прошлом, которые превратились в самостоятельный цикл, где центральное место заняла фигура Петра I, запечатленная удивительно остро и экспрессивно (темпера «Петр I», 1907, Третьяковская галерея). Солнечный свет, льющийся из окна, заливает комнату. Л. Гиршман», темпера, 1907 «В. В качестве учителя Антокольский порекомендовал известного русского художника И. Е. Вопрос нерешаемый. и жанром («Заросший пруд. Поездка с Репиным в Крым и Запорожье. ВойтиПосетитьЧитатьСмотретьАфишаАтласСпецпроектыКиноМузеиМузыкаТеатрыАрхитектураЛитератураТрадицииЛекцииОбразы РоссииВойтиМузеиПерсоныХудожникПерсонаВалентин СеровГоды жизни: 19 января 1865 — 05 декабря 1911Страна рождения: РоссияСфера деятельности: ХудожникВалентин Серов писал портреты ипейзажи, рисовал иллюстрации ивыпускал журнал «Мир искусства», преподавал живопись исостоял всовете Третьяковской галереи. Они настолько сблизились, что Валентин часто даже жил в их семье.

Серов Валентин Александрович (художник)

Переезд с матерью в Киев. 1878. Творчество мастера поражает многообразием: он писал пейзажи («Октябрь. Римского-Корсакова (1898). В мае вместе с матерью уехал за границу, где встретился со своим первым учителем рисования Кёппингом в Мюнхене, в Пинакотеке Серов скопировал «Портрет молодого испанца» Веласкеса (эта копия находится в ГТГ) посетил Всемирную выставку в Антверпене7. 1899 год— в начале года работы Серова, два портрета и несколько пейзажей, показывались на первой выставке объединения «Мир искусства». Отец будущего художника часто приглашал в гости Тургенева, Антакольского (знаменитого скульптора), Николая Ге и прочих известных личностей. В Никольском имении мальчик узнал красоту и магию русской природы.

Возникновение книгопечатания (в Китае — в 11 в., в Европе — в сер. А между тем Серов всегда считал своим учителем Репина, не отрицал идей передвижничества – он просто смотрел на жизнь (и на живопись) под другим углом. 1904 год— В начале года, восстанавливая здоровье в Домотканове, написал там ряд картин в апреле-мае совершил с женой поездку в Италию. Боткиной (1899) принесло Серову славу одного из лучших портретистов Европы конца XIX века. О. Гиршман», 1910-1911 все — Третьяковская галерея «Ида Рубинштейн», темпера, уголь, 1910, Русский музей) живопись и графика соперничают тут друг с другом на равных, хотя в ряде случаев (напр., в портрете И. А. Морозова — темпера, 1910, Третьяковская галерея) сильные цветовые эффекты доминируют.

Художник Репин продолжал заниматься с Серовым и в Москве. Осенью мальчик был определен в Петербургскую гимназию-пансион. В эти же годы даровитый мастер увлекся историческими сюжетами. Кроме этого, в начале года был закончен портрет И. И. Левитана, который вместе с «портретом г-жи О. Ф. Т» представил на XXI выставке ТПХВ. Постепенно он становится авторитетным портретистом, получавшим все больше заказов.

Эта картина была выставлена на Парижской всемирной выставке в 1900 году и получила Гран-при. Рождение сына Антона. 1902. Репина, Т. А. Вскоре Серов покидает академию. С подачи Репина, Серов впервые участвовал в выставке ТПХВ (очередной, XVIII-й)— с портретом отца и получил лестный отзыв критика В. В. Стасова.

Картины художника Валентина Серова

Революция 1905 года оставила заметный след в творческом наследии и жизни художника. Особенно известен портрет банкира В. О. Гиршмана (1911, ГТГ), который, по свидетельству дочери Серова, все умолял убрать руку, которой он как бы доставал золотые из кармана. В эти несчастные пропуски он писал пруд (Заросший пруд. Домотканово, 1895, Третьяковская галерея. Александр Николаевич Серов ушел из жизни, когда Валентину было всего 6 лет.

Летом Серовым была выполнена одна из лучших его работ, картина «Дети», на которой изображены сыновья художника, Саша (справа) и Юра, стоящие на балконе дачи Василия Матэ в Териоках. Русский художник Валентин Александрович Серов родился 19 января 1865 года в Петербурге. Жил в Петербурге и Москве. Сочетанием графических и живописных средств достигнута выразительность портрета известной танцовщицы Иды Рубинштейн (1910, Государственный Русский Музей).

Портрет O. K. В 1900-е гг. БиографияРусский художник (художник и график), представитель русского импрессионизма и модерна. Смерть художника потрясла его современников.

• Художник Валентин Серов: биография, семья, творчество
• Серов Валентин Александрович (1865-1911)
• Художник Валентин Александрович Серов, краткая биография и список картин
• Серов Валентин Александрович (1865 – 1911)
• Серов Валентин АлександровичКартины и биография

В 1888 году художник дебютировал с двумя картинами «Девочка с персиками» и «Девушка, освещенная солнцем» радостными красками, тонкой передачей света и воздуха имевшими сенсационный успех и воспринятые как новое слово в искусстве. Совсем портретчиком становлюсь. Валентин Серов был членом Товарищества передвижных художественных выставок. Галерея «высочайших особ» пополнилась портретом великого князя Георгия Михайловича, однако в конце года, после вмешательства в работу Серова (когда он писал очередной портрет Николая II) императрицы Александры Фёдоровны, он прекратил работать для царского двора. В сентябре принято окончательное решение оставить Академию и, забрав документы, он был вынужден решать возникший вопрос с отбыванием воинской повинности, в связи с чем переехал в Москву, — к Мамонтовым.

Да ещё и с издевательствами. В 1879 году в Репин снова дает уроки живописи четырнадцатилетнему Серову. Выставленный на конкурс МОЛХ «Портрет В. М» («Девочка с персиками») в декабре был удостоен единственной премии в номинации портрет в сумме 200 рублей, а «Заросший пруд», выставленный на том же конкурсе под названием «Сумерки», хотя и не смог конкурировать с пейзажами Левитана (2-ю премию получил левитановский пейзаж «Вечереет»), однако был приобретён с выставки В. В. и М. Ф. Якунчиковыми. заменялся кодексом.

• Художник Серова Александра Олеговна
• Художник Валентин Александрович Серов Картины и биография
• Валентин Александрович Серов — биография
• В воздухе, пропитанном искусством

В сентябре вместо занятий в Академии уехал в Одессу, чтобы встретиться с невестой и в имении Н. Д. Кузнецова весь октябрь писал этюд «Волы» и к концу года вернулся в Москву. Многие лучшие сельские картины-этюды Серова выполнены акварелью, гуашью, пастелью. Революция 1905 года оставила заметный след в творческом наследии и жизни художника. В начале XX века Серов создавал героические портреты в жанре светского портрета он сосредоточился на резком изображении значительных творчески мыслящих художников, писателей, актёров и музыкантов: портреты Максима Горького (1904), музей Горького, Москва Ермоловой Марии (1905), Фёдора Шаляпина (уголь, 1905) – оба в Третьяковской галерее и Елены Ивановны Рерих (1909). Большое значение в формировании художественных взглядов имела жизнь Серова в Абрамцеве (имении Саввы Ивановича Мамонтова) и Домотканове (имении друга Серова Владимира Дервиза). В Абрамцеве он пишет знаменитый портрет двенадцатилетней Веры Мамонтовой Девочка с персиками (1887, ГТГ), в котором художнику, как он пишет, хотелось сохранить свежесть живописи при полной законченности, как у старых мастеров.

Мая. 1876. Так началась целая серия портретов императорской семьи. Своему другу А. С. Мамонтову Серов сообщает в 1890 году: Написал я в Костроме два портрета. А где можно было брать основной материал. Официальное оформление выхода из Академии художеств.

Одна из лучших композиций – темпера Петр 1 (1907, ГТГ). В Абрамцеве он пишет знаменитый портрет двенадцатилетней Веры Мамонтовой Девочка с персиками (1887, ГТГ), в котором художнику, как он пишет, хотелось сохранить свежесть живописи при полной законченности, как у старых мастеров. "Девочка с персиками". 1888. Н. Ермолова», 1905 «Ф. В Домотканове был создан портрет двоюродной сестры Девушка, освещенная солнцем (1888, ГТГ).

1. Общественная и профессиональная деятельность
2. Мировое признание русского гения
3. Добавить комментарий Отменить ответ
4. Художник Валентин Серов картины
5. Биография и творческая деятельность
6. Картины (нажмите для увеличения и подробного описания)

А. Коровин» (1891), «Ф. Нет, Савва Иванович был себе на уме.

Юный художник объявил матери, у которой была к тому времени новая семья, что отныне будет жить сам по себе и за свой счет. Петр I Портрет Г. Л. Самой значительной своей работой Серов считал картину «Девушка, освещенная солнцем». Органичными для художника явились приемы декоративного решения (живописный лаконизм, обобщенность форм) его поздних работ «Одиссей и Навзикая» и «Похищение Европы» (обе – 1910, Государственная Третьяковская Галерея).

1. Начало творчества Валентина Серова
2. Общееколичествопросмотровстраницы
3. Словари и энциклопедии на Академике
4. Описание картины Валентина Серова «Пушкин на садовой скамье»

Женитьба на О. Ф. Октябрь. И оба трудились по первоисточникам венецианского возрождения. Портрет И. И. Во время позднего периода, который начался в 1900 году, Серов был членом влиятельного общества и журнала русского искусства «Мир искусства», который вырос, в частности из неудовлетворенности движением передвижников.

Левитана (1893), писателя Н. С. Первым официально-парадным произведением Валентина Александровича, написанным с натуры, был портрет великого князя Павла Александровича (1897). Начало занятий рисунком с Карлом Кеппингом, впоследствии известным офортистом и керамистом. 1874.

На открывшейся в самом конце года, IX выставке МОЛХ были выставлены две его работы: Портрет юноши (1885)— копия с картины Веласкеса в Старой пинакотеке и портрет М. Ф. Якунчиковой (1888). Избран действительным членом венского Сецессиона. Рождение сына Георгия. 1895. Он сумел с раннего детства привить эту любовь и сыну.

Основные материалы для изготовления книги: папирус, со 2 в. до н. э. — пергамент и с 13 века (в Европе) — бумага. В конце года на конкурсе МОЛХ представил портрет А. Мазини, который получил первую премию. Портреты И. Е. Репина, К. А. Коровина, И. И. Левитана, Н. С. Лескова, А. М. Горького, А. П. Чехова, Н. А. Римского-Корсакова, Ф. И. Шаляпина, М. Н. Ермоловой, В. И. Качалова, К. С. Станиславского, Т. П. Карсавиной – в ряду высших достижений русского портретного искусства конца XIX – начала XX в. Один из самых необычных портретов «Портрет Иды Рубинштейн» (1910) Серова был написан в Париже, незадолго до его смерти. Излюбленными моделями Серова становятся артисты, художники, писатели (портреты А. Мазини, 1890, Ф. Таманьо, 1893, К. А. Коровина, 1891, И. И. Левитана, 1893, Н. С. Лескова, 1894, Н. А. Римского-Корсакова, 1898, – все в Третьяковской галерее). Особенно радовался Серов, когда ему удалась улыбка моей матери, которую он очень любил.

Константин Коровин позднее написал про этот портрет: «Серов первым из художников уловил и запечатлел на полотне мягкость интеллигентность и вместе с тем слабость императора» В октябре 1917 года после штурма Зимнего дворца ученики-художники увидели, как из дворца выходят солдаты, волоча этот взятый в спальне императрицы портрет. Я таким всегда дураком стою в церкви (в русской в особенности, не переношу дьячков ит. д. ), совестно становится. Летом жил с семьёй в Крыму, где написал массу этюдов и портрет хозяйки дачи, где они жили, Розалии Соломоновны Львовой (её сын, врач Соломон Кеселевич Львов, женился на Марии Симонович, двоюродной сестре Серова, которую он изобразил на картине «Девушка, освещённая солнцем»). В1892 году харьковское дворянство заказало художнику картину «Император Александр IIIс семьей»— вчесть спасения царской семьи при крушении поезда настанции Борки.

• Описание картины Валентина Серова «Портрет Акимовой»
• Описание картины Валентина Серова «Волы»
• Описание картины Валентина Серова «Баба в телеге»
• Описание картины Валентина Серова «Портрет Миши Серова»
• Описание картины Валентина Серова «Натурщица»
• Описание картины Валентина Серова «Портрет Репиной»
• Описание картины Валентина Серова «Портрет Прасковьи Мамонтовой»
• Описание картины Валентина Серова «Ифигения в Тавриде»

Именно в эти годы сформировался облик Серова-гражданина, остро осознающего социальную несправедливость. Большое место в творчестве Серова в последние годы жизни занимала историческая живопись – картины исполненные мажорного, а не критического пафоса (Петр I, Выезд императора Петра II и цесаревны Елизаветы Петровны на охоту и др. ). Биография художника содержит и еще один весьма интересный промежуток времени.

Таким образом, осенью 1874 года Серовы переезжают в Париж. Увезла ее сама модель, которая вышла замуж во Франции. В 1880 году Серов поступил в Академию художеств. Мальчик появился на свет 7 (19) января 1865 года в Петербурге. В детстве учился в Париже и Москве у Ильи Репина и в Санкт-Петербургской Академии художеств (1880-1885) у Павла Чистякова. Получив широкую известность, Серов вынужден много работать над заказными, как правило, парадными портретами (портреты великого князя Павла Александровича, 1897, Третьяковская галерея С. М. Боткиной, 1899, Ф. Ф. Юсупова, 1903, – оба в Русском музее в Санкт-Петербурге).

В Мюнхене Серов изучает коллекцию Старой Пинакотеки, копирует Веласкеса. 1886. 1898 год— на открывшейся в январе, в Санкт-Петербурге, в музее барона Штиглица, выставке русских и финских художников, организованной С. П. Дягилевым, Серов был представлен 15 работами на XXVI Передвижной выставке были показаны портреты М. Ф. Морозовой и Ф. Таманьо 23 марта на общем собрании Академии художеств, по предложению Матэ, Репина и Чистякова, В. А. Серов был удостоен звания академика. Был написан портрет императора Николая II. (1905, ГРМ), Баррикады, похороны Н. Э. Баумана (1905, Гос. Здесь год спустя восьмилетний Валентин Серов стал брать уроки рисования у гравера Карла Кеппинга.

Безупречное артистическое чутье подсказало художнику технику исполнения. После этого была Девушка, освещённая солнцем и другие. Уже тогда Валентин Александрович заметно выделился среди остальных творцов.

Детство в столь творческом семейном окружении не могло отрицательно сказаться на Серове. Эти чувства выплескиваются в антимонархических карикатурах 1905 года (рисунок «1905 год. Этим подчеркнута значительность личности Петра. Присущий манере мастера изысканный колоризм получил развитие у «деревенского» Серова, в его сельских пейзажах и жанрах (Заросший пруд.

Поездка в Берлин и Париж. 1910. Репиным. Фотографии – вот основной источник, с которым должен был иметь дело Серов. 1889 год— 29 января в церкви Семёновского полка в Санкт-Петербурге состоялось венчание Валентина Серова с Ольгой Трубниковой (шафером Серов попросил быть Сергея Мамонтова, свидетелем был приглашён И. Е. Репин). Ни у одного другого творца не получалось столь мощно и ярко передать игру света и теней. Фигура кажется громадной, образ приобретает черты величественности. В 1880 году Илья Репин предпринял путешествие в Крым для того, чтобы собрать материал для монументального полотна «Запорожцы».

С начала 1900-х гг. Морозовой и С. М. В середине 1900-х гг. Серов чутко усвоил и опыт современного ему зарубежного искусства и уроки мастеров Возрождения и барокко (в частности, Д. Веласкеса). На частной выставке в Мюнхене (Сецессион) впервые за границей демонстрировались работы В. А. Серова в результате в конце года Серову поступили предложения участвовать в заграничных выставках— в Мюнхене, Стокгольме, Копенгагене. Их ранний рубеж в изобразительном искусстве 1910-х годов обозначен фовизмом и измом.

Нодевушку это несмущало, потом она вспоминала, что увлеклась «важностью своего значения». Среди них были и приближенные императора. В феврале родилась дочь Ольга. Поездка в Мюнхен и Голландию. С. Лесков» (1894 все — там же) — люди искусства, чей творческий пыл как бы вступает в увлеченный, страстный диалог со свободным размахом серовской кисти.

Небольшая, но в три окна, светлая, чистенькая. Далее, он практически стал членом семьи Репиных.

В 1900 году Валентин Серов вошел в объединение под названием Мир искусства. 1888 год— в начале года окончил портрет М. Ф. Якунчиковой летом жил у Дервиза в Домотканово, где кроме ряда пейзажей была написана «Девушка, освещённая солнцем», которую приобрёл за 300 рублей П. И. Третьяков. Мать будущего художника также была известной личностью. В нначале 90-х Серов был связан с творческим объединением «Мир искусства». В истории России Серову особенно интересно петровское время.

22 ноября (5 декабря) Серов скоропостижно скончался. И. Е. Репин рекомендовал подающего надежды живописца к обучению в Академию Санкт-Петербурга. Участие в Международной выставке мюнхенского Сецессиона. 1892 год— после крушения 17 октября 1888 года императорского поезда харьковское дворянство, чтобы увековечить чудесное спасение императорской семьи, решило построить на месте трагедии (станции Борки) церковь и объявило конкурс на создание картины Александра III с семьёй— Серов с Коровиным, выполнив эскиз будущего полотна, выиграли в начале года конкурс эскизные портреты для картины писать пришлось по фотографиям. В 1887 году Серов женился на Ольге Федоровне Трубниковой.

В это же время Серов организовал «подписной лист» с ходатайством о назначении И. С. Остроухова попечителем Третьяковской галереи19. Турчанинова (1907), М. Н. Через два года, в 1882 году, Серов стал учеником Академии художеств. Чему так завидовали многие художники конца 19 века. Именно здесь у мальчика впервые появился интерес к рисованию.

Ученики: П. В. Кузнецов, Н. Н. Сапунов, М. С. Сарьян, К. С. Петров-Водкин, Н. П. Ульянов, К. Ф. Юон. Летом вместе с матерью посетил Вагнеровский фестиваль в Байрейте. В знак протеста он вышел из состава действительных членов Академии художеств.

Одна из древнейших форм книги — свиток (4-3-е тысячилетине до н. э. ), со 2-4 вв. С мэтром отправился в путешествие и начинающий художник Серов. Весной были написаны также портреты М. А. Морозова, А. П. Лангового и И. С. Остроухова. Тогда же Серов писал интерьеры особняка в Белкине, один из которых лёг в основу картины «Зал старого дома». Мать, молодая и творческая личность, вскоре уезжает в Мюнхен, желая совершенствовать музыкальное образование, а юный Валентин остается на попечении подруги матери в Смоленской губернии.

Все его творчество отмечено поиском нового художественного языка. С начала года по заказу С. И. Мамонтова писал портрет А. Мазини и вместе с К. Коровиным работал в московской мастерской на Долгоруковской улице— они получили заказ: написать для церкви Космы и Дамиана в Костроме, в приходе фабрики П. М. Третьякова и В. Д. Коншина, картину «Христос на Гефсиманском озере (Хождение по водам)» к ним присоединился и М. Врубель всю весну работал в Костроме (на картине Серов писал только фигуры) и Ярославле летом жил с женой и дочерью в Домотканово, переехав осенью в Москву— в Малый Гнездниковский переулок (дом Крумбюгеля на углу со Шведским тупиком). Именно тогда начал много рисовать маленький Тоша Серов – художник от Бога. В 1903 был избран действительным членом Академии художеств. Первоначально в Древнем Риме слово imperium обозначало верховную власть (военную, судебную, административную), которой обладали высшие магистраты — консулы, преторы, диктаторы и др.

Дальнейшее влияние на Серова оказали картины старых мастеров, которые он рассматривал в музеях России и Западной Европы, дружба с Михаилом Врубелем и (позже) Константином Коровиным, а также творческая атмосфера Абрамцево, с которым он был тесно связан. В этих правдивых, композиционно правильных и живописных исполнениях в величественной манере, Серов постоянно использовал линейно-ритмический рисунок в сочетании с декоративно-цветовыми комбинациями. Круг друзей Серова сложился помимо Академии. Стиль: реализм, неоклассицизм. Репина, который в то время находился в Париже в качестве пенсионера Академии художеств.

Коровиным. Поленовым подает заявление в Совет Академии художеств, в котором обвиняет президента Академии (и одновременно главнокомандующего петербургским военным округом) в организации расстрела. Много путешествовал по России и Западной Европе, в 1907 посетил Грецию. Кроме музыки, отец увлекался естественными науками, архитектурой и хорошо рисовал.

и Ю. С. Летом родился старший сын О. Ф. и В. А. Серовых— Александр. В1898 году появилось новое объединение художников— «Мир искусства», вэту группу вошел иСеров. Домотканово, 1888 Зимой, 1898 В деревне. Коровина. 1892. 1887 год— в феврале серьёзно заболел: у Серова было воспаление предстательной железы. Но главным для художника на протяжении всей жизни оставался портрет.

Домотканово», 1895 обе — там же «Зимой», 1898, Русский музей «В деревне. Осенью, передав мастерскую в МУЖВЗ Ап.

Обучение в гимназии К. И. В картине «Петр I» (1907, Государственная Третьяковская Галерея), небольшой по размерам, фигура Петра монументально значительна. В этих образах царит большой стиль модернаМодерн (французское moderne — новейший, современный) («ар нуво», «югендстиль») — стилевое направление в европейском и американском искусстве конце 19 — начале 20 веков.

Одна из сложнейших техник Валентина Александровича – игра со светом. Живет с матерью в Мюнхене. Начало работы над портретами семейства Юсуповых. 1901. Представители «модерна» использовали новые технико-конструктивные средства, свободную планировку, своеобразный архитектурный декор для создания необычных, подчеркнуто индивидуализированных зданий, все элементы которых подчинялись единому орнаментальному ритму и образно-символическому замыслу (Хенри ван де Велде в Бельгии, Йозеф Мария Ольбрих в Австрии, Антонио Гауди в Испании, Чарлз Ренни Макинтош в Шотландии, Федор Осипович Шехтель в России). Позднее Серов писал, что «в Академии ценил лишь мнение одного П. П. Чистякова». Картина Девочка с персиками стала широко известной, причем не только в творческих кругах.

Для молодого художника – это было настоящей удачей, которую подарила ему судьба. Портреты иллюстрации к басням И. А. Крылова, выполненные художником в области графики, отмечены лаконизмом, меткостью характеристик, превосходным владением различными техниками. 1900 год— в январе—марте работал над заказными портретами царской семьи. Выходит из ТПХВ.

Домотканово», 1888 «Октябрь. Громадное влияние на Серова как на будущего художника оказывал Николай Николаевич Ге. Поездка в Париж. 1907. Через 6 лет после рождения сына, прожив 51 год, умирает отец.

В его гротеске «Солдатушки, бравы ребятушки, где же ваша слава. » (1905, Государственный Русский Музей), в карикатурах на Николая II звучит политическая сатира. В 1875 году Серовы – мать и сын – вернулись в Россию. В конце года по просьбе Дягилева занимался устройством выставки «Мир Искусства» в Москве. Красивый изысканный колорит (золотисто-красноватые тона столика, серебристый блеск стекла, черная бархатная кофточка, белое полотенце, перекинутое через плечо), артистический рисунок фигуры, красивой головы в сложнейшем повороте и тонкой, как бы точеной руки – все способствует тому, что образ Гиршман в какой-то мере читается тоже как некая принадлежность туалетного набора изящных безделушек (это впечатление усиливается и контрастом хмурого, сосредоточенного лица самого художника, отраженного, как бы мимоходом. Портрет великого князя Павла Александровича. 1898.

В античном мире и в средние века книги размножали путем переписывания. Одно окно меня приводит всегда в восторг, оно все почти сплошь заполнено готической киркой очень милой архитектуры, стрельчатые окна, контрфорсы, флораны, шпиль, одним словом, готика» в письме Е. Г. Мамонтовой Валентин Серов признавался, что рисунки с натурщиков доставляют ему большое удовольствие: «хотя я уже их третью зиму рисую, но все же с удовольствием именно теперь». Детство Серова прошло в артистической среде. Серов создаёт несколько героических портретных образов избрав для них жанр парадного портрета, Серов развивает прежнюю тему артистической личности, обретающей теперь большую свободу в выявлении своего таланта, его общественной значимости (портреты М. Горького, 1904 М. Н. Ермоловой, 1905, Ф. И. Шаляпина, 1905 – оба в Третьяковской галерее). Произошло это спустя пять лет после поступления.

упал и умер от приступа стенокардии. Вряд ли император согласился бы позировать в течение нескольких недель. 10 марта в знак протеста выходит из состава действительных членов Академии. В октябре 1889 года Серов одновременно с Репиным, в его мастерской, писал портрет восемнадцатилетней Софьи Михайловны Драгомировой, дочери генерала М. И. Драгомирова немного не закончив портрет, Серов уехал в Москву и Репин, передавая его работу Драгомировой9, «сделал несколько мазков на костюме и аксессуарах, не трогая лица»— это вмешательство так возмутило Серова, что он направил своему бывшему учителю резкое письмо, на некоторое время омрачившее их отношения10. «Жизнь напоказ», сквозная тема позднего творчества художника, находит завершающее воплощение в этой работе. Серов, без сомнения, был первым портретистом своего времени. Таманьо» (1891), «Н.

Серова решено было отдать в обучение к Репину. Своей декоративной экспрессией выделяются и театральные работы художника – оформление оперы Юдифь А. Н. Серова в Мариинском театре, Петербург, 1907 эскизы занавеса к балету Шехеразада на музыку Н. А. Римского-Корсакова – для «Русских сезонов» С. П. Дягилева, 1910–1911 (Всадники). Даже самые суровые критики отмечали невероятную реалистичность полотна. 1897 год— в 1-й половине года были написаны портреты великого князя Павла Александровича и великой княжны Марии Павловны («Портрет девочки с собакой»), а также М. Ф. Морозовой— матери С. Т. Морозова. Поездка с Л. С.

Летом поселился в Домотканове, где выполнил ряд пейзажей и портретов, в том числе портрет жены: «Летом». Похоронен на Донском кладбище в Москве. Совмещение карьеры и семьи проходило не так успешно. За границу уехала Валентина Семеновна, но сына она с собой не взяла, оставила его в России. Поездка в Париж. Баба с лошадью, 1898 Стригуны на водопое.

Он слышал выстрелы, видел убитых. После банкротства С. И. Мамонтова журналу «Мир искусства» шесть месяцев оказывали помощь И. С. Остроухов и С. С. Боткин, а затем, ставшему «придворным портретистом», Серову удалось выхлопотать у императора субсидию на три года. Семья была большой и дружной. В 1890-х – начале 1900-х гг. Работа над композициями Похищение Европы и Одиссей и Навзикая портрет Иды Рубинштейн. 1911.

В сентябре получил заказ на исполнение портрета императора, «поколенного размера, в парадной форме 80-го Кабардинского генерал-фельдмаршала князя Барятинского полка» за заявленную художником цену в 4 тысячи рублей. Знакомство с А. Н. Большего контраста невозможно придумать. В светском портрете нарастают черты иронического сарказма («Княгиня О. К. Орлова», 1911, там же).

Серов делает образ Петра живым и убедительным, передавая и обостряя индивидуальные черты внешнего облика – его высокий рост, длинные ноги, маленькую энергичную голову (Серов детально изучил портреты Петра, особенно скульптурные и среди них – фигуру Петра, выполненную Растрелли Старшим, документально воссоздающую внешность Петра). Более того, стиль Ге можно проследить, взглянув на лучшие картины Валентина Серова. Получил в Академии «серебряную второго достоинства медаль от 27 апреля 1885г. Родился сын Георгий. Знакомство с семьей Мамонтовых.

Не потому, что Савва Иванович был занят, а потому, что их благородие куражился. Участие во Всемирной выставке в Париже (Grand Prix за портрет Павла Александровича). Репина (1892), И. И. 1894 год— был избран членом Товарищества передвижных художественных выставок. В середине 90-х годов Серова осаждают высокопоставленные заказчики. В доме Серовых всегда было шумно и весело.

В Париже юный Серов оказался фактически предоставленным самому себе. Серов стал широко известен как художник, рисовальщик иллюстратор, театральный художник. После смерти отца (Валентину тогда было шесть лет) для Серова началась жизнь скитальца. Например, Мамонтов откровенно издевался над Врубелем (просто глумился). Именно в этот кружок, по настоянию Серова, были приглашены Коровин и Врубель.

Портреты Ермоловой, Горького. 1906. Это наполняет картину теплом домашнего уюта. Дервизом. 1885. «Девочка сперсиками», полотна счленами императорской семьи, афиша сАнной Павловой ипортрет обнаженной Иды Рубинштейн— вспоминаем творчество известного русского художника. Осенью Серов выслал А. В. Прахову эскиз росписи «Рождества Христова» для Владимирского собора в Киеве, однако срок предоставления работы уже истёк и контракт был подписан с М. В. Нестеровым. Работая над портретами царской семьи в Историческом музее, Серов уговорил позировать его директора известного историка И. Е. Забелина, кроме того был написан заказной портрет О. Ф. Тамара (урождённой Якунчиковой), о котором позже И. Э. Грабарь выскажется, что более всего удалась на полотне такса.

Особую главу Валентина Александровича составляют произведения «деревенского Серова» — этюды и картины с сельским пейзажемПейзаж (французское paysage, от pays местность) — вид изображение какой-либо местности в живописи и графике жанр (и отдельное произведение), а также в поэзии (пейзажная лирика) и прозе, при котором основной предмет изображения — природа. В истории эстетики сущность искусства истолковывалась как подражание (мимезис), чувственное выражение сверхчувственного и т. п. Он добился поставленной цели — чувства «свежести, той особенной свежести, которую всегда чувствуешь в натуре и не видишь в картинах» (как он позднее рассказывал художник и искусствовед Игорь Эммануилович Грабарю), воплотив в этих образах юности, света, радости принципы импрессионизма, — причем с беспрецедентной для национальной традиции последовательностью и полнотой. Туда принимали шестнадцатилетних, а ему было всего пятнадцать лет, но благодаря ходатайству Репина, Валентина приняли в вольнослушатели и даже допустили в частную мастерскую Чистякова, у которого учился сам Репин. В 1880году поступил в Императорскую Академию Художеств.

Избран действительным членом Академии художеств. 1904. Рисунок изображающий Анну Павлову в балете «Сильфиды» (1909, Государственный Русский Музей) исполнен для плаката к выступлениям русского балета в Париже. В 1900 мастер пишет портрет Николая II, официальный и в то же время по-своему «домашний» – император изображен в простой тужурке Преображенского полка эту картину (уничтоженную в 1917, но сохранившуюся в авторской реплике того же года) зачастую считают лучшим портретом последнего Романова.

Трубниковой. Не умею молиться, да и невозможно, когда о боге нет совершенно никакого представления». Здесь его главным наставником был П. П. Чистяков. музей Революции СССР), острые политические карикатуры, которые разоблачали Николая II как палача революции: 1905 год: После усмирения, 1905 год. Однако в юном Валентине Чистяков увидел настоящего гения. Серов часто обращался к пейзажно-жанровым композициям на крестьянские темы. Позднее останки перенесены на Новодевичье кладбище.

за этюд с натуры». Родился в Петербурге 7 (19) января 1865 в семье композитора А. Н. Серова и пианистки В. С. Серовой (урожденной Бергман). Его отец, Александр Николаевич Серов, был известным композитором и музыкальным критиком, а мать, Валентина Семеновна – пианисткой. Лескова (1894), композитора Н. А. Портреты Серова начала 1890-х годов неизменно встречали одобрение публики. Возвращение в Россию. мастерство Серова-портретиста достигла апогея.

Лучшие произведения Серова принадлежат к вершинам русского реалистического искусства. Вскоре после этого B. C. По мотивам и стремлению передать дух времени, не прибегая к изображению значительных исторических событий, она близка исторической живописи художников Мира искусства, отличаясь от неё большим богатством оттенков в характеристике героев и обстановки (Выезд Петра II и цесаревны Елизаветы Петровны на охоту, 1900, Русский музей), глубиной постижения исторического содержания эпохи (Петр 1, темпера, 1907, Третьяковская галерея). По остроте характеристики портрет порой граничит с шаржем, когда, по словам самого художника, «шарж сидит в самой модели». Бакстом в Грецию и на Крит.

Его творчество было замечено благодарным зрителем и критиками. К 35-летию артистической деятельности М. Н. Ермоловой по заказу Литературно-художественного кружка выполнил её ростовой портрет, который был представлен на устроенной Дягилевым в Таврическом дворце в Петербурге Историко-художественной выставке русских портретов (в основном— русское портретное искусство XVIIIв. ). От нее веет здоровьем, безмятежностью.

Коровина (1891), И. Е. Вдумчивый взгляд, напряженно сомкнутые губы, резкая игра света и тени передают непростой характер и творческое дерзновение будущего мастера. В 1874–1875 и 1878–1882 брал частные уроки у И. Е. Репина, оказавшего на него особое влияние посещал также занятия в петербургской Академии художеств (1880–1885). Начал выполнять гуашью композицию «Набор» («Новобранец»), которая позже была воспроизведена в красках на почтовых открытках.

И сложно даже назвать другого художника его эпохи (за исключением, разве, Левитана), чье наследие и творческие достижения имели бы такое большое значение и влияние на все последующее русское искусство. В портретах детей Серов стремился захватить позу и жест, чтобы показать и подчеркнуть непосредственность внутреннего движения искреннюю чистоту и ясность взгляда ребёнка («Дети», 1899, Русский музей «Мика Морозов», 1901, Третьяковская галерея). Например, Врубель, находящийся в 80-е годы в Киеве, был известен лишь узкому кругу лиц. Солдаты выкололи штыками глаза на портрете императора. В качестве фона был выбран главный харьковский зал собрания. Мамонтовой. Рождение сына Александра. 1894. Будучи полноправным членом Санкт-Петербургской Академии художеств с 1903 года, в 1905 году Серов ушёл в отставку в знак протеста против казни бастующих рабочих и их семей 9 января, в «Кровавое воскресенье».

Получая широкую популярность, в 1894 году Серов присоединился к передвижникам и взял важные заказы, среди которых были портреты великого князя Павла Александровича 1897 года (Третьяковская галерея), Боткина С. М. 1899 года, Юсуповой Ф. Ф. 1903 года, а также княгини Ольги Орловой (все три портрета находятся в Русском музее в Санкт-Петербурге). Гармоничная жизнь семьи вдруг разладилась. Это произведение вместе с портретами М. Ф.

Бывал у Серовых И. С. Тургенев. Свобода самовыражения, неразличимо сливаясь с правдой образа, достигла особой непринужденности в женских и детских портретахПортрет (французское portrait) — изображение или описание человека или группы людей в изобразительном искусстве один из жанров (и отдельное произведение), в котором воссоздается человеческая индивидуальность. Первым произведением Серова, которое поставило его в ряд крупнейших мастеров русской живописи, стала картина «Девочка с персиками». Мюнхенский рисовальщик К. Кеппинг становится его первым учителем.

Рождение сына Михаила. 1897. В1896 году Серов получил право присутствовать накоронации Николая II вУспенском соборе— оннаписал акварель «Миропомазание Государя Императора». В 1890-1900 годах Серов написал много пейзажей страны, в которых художественное направление взял романтический поворот. 1896 год— В начале года был получен выгодный заказ на выполнение акварели «Миропомазание Государя Императора» для художественного альбома коронования Николая II в связи с этим он получил право присутствовать на коронации 26 мая, «на правом клиросе или же в самом алтаре» Успенского собора, а завершить работу он должен был до 1 мая 1897 года. Иначе. Портреты Ф. Ф. Юсупова, О. К. Орловой, В. О. Гиршмана и других воплощают суть характера человека, его общественное положение, всю его «философию жизни».

По заказу тульских помещиков Селезнёвых сделал роспись плафона «Феб лучезарный»8 и, получив деньги за заказ (тысячу рублей), в мае с друзьями (Илья Остроухов, Михаил и Юрий Мамонтовы) отправился в Италию с августа по октябрь— в Абрамцеве, где написал знаменитый портрет В. С. Мамонтовой «Девочка с персиками» в конце года— в Ярославле, где писал портреты Чоколовых и начал, по просьбе А. И. Мамонтова, делать иллюстрации к детской Библии (проект не состоялся). 1865, 7 (19) января родился в Петербурге. В 1887году написал знаменитый портрет В. С. Мамонтовой («Девочка с персиками» Третьяковская галерея). Бергман, 1846-1927), композитор и музыкально-общественный деятель. 1871. Мамонтовыми.

Поездка в Рим и Париж. Художник давал уроки русскому мальчику каждый день. Здесь можно увидеть еще один портрет«девушки, освещенной солнцем», – двоюродной сестры художника Марии Симонович, но уже в более старшем возрасте, замужней женщиной, у которой теперь фамилия Львова. Я только высмотрел, подметил.

Домотканово 1895 В поздний период (начало 1900-х гг. ) Серов связан с Миром искусства. Поступление в петербургскую Академию художеств. 1883.

Смерть отца. 1872. Мария Симонович не смогла вернуться в Россию, какие уж возвращения после революции. Сразу же вспоминается его учитель, профессор Чистяков. Первым способом множественного репродуцирования книги была ксилография.

Дервиза Домотканово. "Девушка, освещенная солнцем" "Заросший пруд". Орловой. Когда рисунки мальчика увидел скульптор М. М.

Героическая эпоха Петра 1, суровая и небывалая, завладевает воображением художника. Любил он и её подвижность лица и её грацию» А. Н. Бенуа отметил, что «в последнем из своих больших портретов, в портрете княгини Юсуповой, Серов встал вровень с величайшими мастерами женской красоты». Петр на журавлиных ногах, грозный и стремительный, движется навстречу сильному ветру. Что у Серова получалось такого, что никак не могло получиться у других.

Выполнил эскизы к неосуществленному панно «После Куликовской битвы», заказанному Серову для Исторического музея в Москве. Наезжал в Абрамцево. С 1900 по 1904 годы Серов плодотворно сотрудничал с объединением «Мир искусства». И. Шаляпин», уголь, мел, 1905 «Г. Получает звание академика живописи. 1899.

В портретах детей Серов стремился характерностью позы и жеста, всем цветовым решением выявить и подчеркнуть непосредственность внутреннего движения, душевную чистоту и ясность мировосприятия ребёнка (Дети, 1899, Русский музей Мика Морозов, 1901, Третьяковская галерея). В 1871 году отец мальчика скоропостижно скончался. Лишь изредка он мог выкинуть пару едких замечаний. Его натурщицей стала двоюродная сестра художника Мария Симонович.

Они задались вопросом, кто же такой Валентин Серов. Коровиным по Северной Двине и побывал в Архангельске и Мурманске. Изысканная элегантность цвета и пластики замечательно передают в этих образах («Великий князь Павел Александрович», 1897, Третьяковская галерея «Граф Ф. Ф. Сумароков-Эльстон, впоследствии князь Юсупов», 1903, Русский музей) блеск и гордую замкнутость этого аристократического мира.

Первые значительные произведения Валентина Серова («Девочка с персиками», 1887 «Девушка, освещенная солнцем», 1888 обе — Третьяковская галерея) явились новым этапом истории русского искусстваИскусство — художественное творчество в целом — литература, архитектура, скульптура, живопись, графика, декоративно-прикладное искусство, музыка, танец, театр, кино и другие разновидности человеческой деятельности, объединяемые в качестве художественно-образных форм освоения мира. Бенуа. Поездка с женой в Италию. 1905. Домотканово», 1904 обе — Третьяковская галерея). Радость беспричинная.

Участие в Международной выставке берлинского Сецессиона. Однако через год коммуна перестала существовать и ребенка отправили к матери в Мюнхен. В это же время от Н. И. Кутепова Серову поступило предложение иллюстрировать книгу «», два тома которой уже были изданы. Переезд с матерью в Париж. Встречается с Л. Н. Радость, как жизненная ценность.

Для примера стоит взять всю ту же Девушку, освещенную солнцем. Обостренное чувство времени, нетерпимость Серова ко всякой фальши делают многие его работы источником для постижения жизни России на рубеже XIX и XX столетий. Рано утром 22 ноября 1911 года В. А. Серов спешил на портретный сеанс к Щербатовым. В то же время, он разработал контрастное направление: часто создавал интимные искренние, камерные портреты, в основном женщин и детей. Врубелевская «Девочка на фоне персидского ковра» появилась за год до «Девочки с персиками». Очень достоверно передана обстановка комнаты.

В молодости Валентин Серов много путешествовал, посетив Италию, Австрию и Францию. Становится членом "Мира искусства". Рождение дочери Натальи. 1909.

Онговорил: «В нынешнем веке пишут все тяжелое, ничего отрадного. В 1884 году в Абрамцеве создал одно из первых своих значительных произведений— портрет Л. А. Мамонтовой (Новгородский государственный объединённый музей-заповедник). Это случилось в 1871 году. Валентин Серов умер 22 ноября 1911 года в Москве. В самом конце года в Санкт-Петербург приехала невеста Серова, Ольга Фёдоровна Трубникова. 15 в. ) привело к резкому росту выпуска книг.

Спустя месяц Серов продолжил писать галерею портретов Юсуповых. Как и в творчестве его современников, Джона Сингер Сарджента и Андерса Зорна импрессионизм не был догматичным, но происходил от учения Халса и Веласкеса настолько же насколько и от современной теории. Кажется, что лучше всего ему удаются образы интимно-лирические, женские и детские, либо образы людей творчества (А. Мазини, 1890 К. А. Коровин, 1891 Ф. Таманьо, 1891 Н. А. Лесков, 1894), где красочная импрессия, свободный мазок отражают душевное состояние модели. Становится преподавателем МУЖВЗ. После окончания и представления картины «Александр III с семьёй», два месяца до конца сентября вместе с К. А. Коровиным он ездил по Русскому Северу, написав множество этюдов.

Форму лейб-гвардии Преображенского полка Николай носил вбудни. В настоящее время его картины экспонируются в самых известных музеях России и зарубежья. Чистяков был невероятно жестоким и даже злобным человеком. Слава знаменитого портретиста влекла заказы от аристократов, банкиров, промышленников. Поездка в Вену и Италию с И. С.

Продолжение занятий с Репиным. 1880. В связи с выполнением заказного портрета Александра III выезжал в Данию. На собраниях Валентин Александрович часто отмалчивался и даже был нелюдим.

Известными стали такие картины, как «Петр Великий в Монплезире», «Выезд Петра II и Елизаветы Петровны на охоту». Прожив в Париже немногим менее года, Серовы летом 1875 года возвращаются в Москву. Серов и вправду многое перенял у своего наставника. Его работы узнавались, а непередаваемый стиль ценился. Мамонтов, по уверению современников, был жестоким и недалеким человеком.

Начало систематических занятий с И. Е. Домотканово, 1888, ГТГ). Его рисунок Павловой был использован в первой афише Русского балета в 1909г. 1886 год— в начале года были написаны этюды «Зима в Абрамцеве», портрет певицы Марии Ван Зандт в мае у Симоновичей, в Едимоново Тверской губернии, Серов встретился со своей невестой Ольгой Трубниковой и написал её портреты у открытого окна летом этого года его друг В. Д. Дервиз, обвенчавшись с Надеждой Симонович, приобрёл неподалёку обширное поместье Домотканово, куда позже неоднократно будет приезжать Валентин Серов. В Домотканове был создан портрет двоюродной сестры Девушка, освещенная солнцем (портрет Марии Яковлевны Симонович) (1888, ГТГ).

Умер в самом расцвете творчества, в возрасте сорока шести лет. Не от победы добра над злом, а радость от созерцания красоты. Поездка в Германию. 1903. Занятия с Репиным и самостоятельное рисование были единственным его развлечением.

Его нелепая карнавальная свита (столь необычные формы принимают их развевающиеся на ветру одежды) с трудом продвигается за ним. Рисунок стал вдохновенным, поэтическим портретом великой балерины. Портреты Ф. Таманьо, К. А. Детей В. А. Серов любил нежно и с удовольствием писал их. Избран членом попечительского Совета Третьяковской галереи. 1900. Мир искусства считался действительно знаменитой организацией. Домотканово», «Баба с лошадью».

Я. Дервиз с ребенком», 1888-89 «Мика Морозов», 1901 оба — Третьяковская галерея). Лесков (1894, ГТГ). училищеще живописи, ваяния и зодчества. Виды на урожай 1906 года (1905, ГТГ). В этом году появился целый ряд портретов деятелей искусства. Домотканово". 1896.

В этих картинах произошло смешение жанров: портрет соединился с пейзажем, с интерьером. Эта картина пришлась по сердцу многим критикам. Творчество художника виртуозно и артистично выразило практически все важнейшие устремления русской живописи и графики (прежде всего тенденцию к импрессионизму и модерну) накануне авангардаАвангардизм (авангард) — совокупное наименование художественных тенденций, более радикальных, чем модернизм. Избран членом ТПХВ.

Мамонтова, И. Е. Домотканово, 1904). В начале 1890-х годов частыми моделями Серова оказываются актеры, писатели, художники. Одновременно с Серовым в училище стал преподавать И. И. Левитан, — руководил пейзажной мастерской. Затем Серовы обосновались в Москве. 1891. Серов писал картины на самые разные темы, среди которых были и портреты знаменитых людей, таких, как художник Левитан, писатель Лесков и т. д. Также в этот период художник написал несколько портретов деятелей искусства: портрет итальянских певцов Анджело Мазини (1890), Франческо Таманьо (1893), художников К. А. Начав свой творческий путь как передвижник, Серов шел от натурализма к условности художественного языка, отдав дань импрессионизму, Миру искусства, стилю «Модерн» и во многом определил художественный облик своего времени.

Детские годы будущего живописца проходили в атмосфере высокого служения искусству, которую создавали не только родные, но и друзья дома: художники В. Д. Поленов, Н. Н. Ге, М. М. Антокольский, Л. О. Пастернак (отец поэта Бориса Пастернака), композиторы Ф. Лист, Г. Берлиоз, знаменитый критик В. В. Стасов. В конце года последовали заказы портретов от царствующей династии Романовых. Мать – Валентина Семеновна Серова (урожд. Был членом Товарищества передвижников и объединения Мир искусства. В портретах М. А. Морозова (1902), Третьяковская галерея), И. Рубинштейн (1910) и О. К. Орловой (1911 оба в Русский музее) Серов, выявляя некоторые черты в облике и характере модели (порой прибегая к гиперболизации и гротеску), придаёт им значение своеобразных формул социально – обусловленных черт в человеке.

Поездка в Крым и Сочи с В. Д. Среди шедевров «светского» Серова – Портрет графа Ф. Ф. Сумарокова-Эльстон, впоследствии князя Юсупова, с собакой, 1903 Г. Л. Гиршман, 1907 В. О. Гиршман, 1911 И. А. Морозов, 1910 Княгиня О. К. Орлова, 1911). Выход Серова явился единственным подобным актом за всю историю существования Академии.

Он видел безошибочно тайную правду жизни и то, что он писал, выявляло самую сущность явлений, которую другие глаза увидеть не умеют. Над образом Александра III Серов работал пофотографии. Да и картины у Коровина Мамонтов покупал за бесценок. Фигуры в портретах Серова постепенно становились всё более и более графически изысканными и экономичными, особенно в поздний период (Василий Качалов, 1908, Тамара Карсавина, 1909 многочисленные персонажи из басен Ивана Крылова, 1895-1911).

Гиршман. 1908. С 1899 года В. А. Серов работал над иллюстрациями к книгамКнига — непериодическое издание в виде сброшюрованных листов печатного материала (объемом более 48 страниц) средство информации. Преподавал в Московском училище живописи, ваяния и зодчества (1897-1909).

Так же преподавал в Московском училище живописи, ваяния и зодчества. Другая его работа, написанная годом позже, называлась Девушка, освещенная солнцем. В это же время он выполнил для усадьбы Юсуповых Архангельское копию «портрета покойного царя» Александра III. Девочка изображена сидящей за столом в столовой дома Мамонтовых.

Именно с Кеппингом молодой Серов путешествовал по Европе в 1885 году, знакомясь с искусством Рафаэля, Рембрандта, А. Ван-Дейка, Энгра, Я. Вермера и любимого Веласкеса. После усмирения» — Третьяковская галерея, темпера «Солдатушки, бравы ребятушки. » — Русский музей). На XXIII Передвижной выставке представил портреты Н. С. Лескова и 3.

Серов же стал поистине популярен и среди простых людей. Под впечатлением этих событий Серов написал картины «Солдатушки, бравы ребятушки» и «Разгон демонстрации казаками в 1905 году»14. После написания портрета Марии Федоровны Морозовой (1897, ГРМ), матери архимиллионеров Морозовых и картины-портрета С. М. Боткиной (1899, ГРМ), показанного на Всемирной парижской выставке, началась новая линия в творчестве художника. («Н. Встреча с А. Матиссом, посетившим Москву осенью. Этими чертами отличаются портреты князей Юсуповых (1901-1903, ГРМ), которых Серов начинал писать в Петербурге в 1901 году, а затем в их родовом имении Архангельском под Москвой, портрет приват-доцента Московского университета, миллионера М. А. Морозова (1902, ГТГ). Творчеством художников интересовалась практически вся интеллигенция.

В пейзажах часто изображаются виды городов или архитектурных комплексов (архитектурный пейзаж, ведута), морские виды (марина). Левитана. Шаляпина, уголь, мел, 1905 Портрет Иды Рубинштейн, темпера, уголь, 1910). Летом начал обустраивать приобретённую дачу в Ино16. Биография мальчика неожиданно изменила направление, когда внезапно умер отец.

Знакомство с К. А. Портрет неизвестной С начала 1890-х гг. Также вёл художественно-декоративную часть постановки оперы своего отца, «Юдифь», в частной опере Мамонтова12. Изобразительное и декоративное искусство «модерна» отличают поэтика символизма, декоративный ритм гибких текучих линий, стилизованный растительный узор. : культ сильной линии, броского, монументального жеста и позы («М. Хотя и кроме портрета, ему, казалось, было подвластно все.

1901 год— созданы портреты четырёхлетнего «Мики Морозова», сына М. А. Морозова, С. С. Боткина, П. М. Романова, П. И. Харитоненко, И. Е. Репина. Спустя годы Константин Коровин писал обэтом портрете: «Серов первым изхудожников уловил изапечатлел наполотне мягкость интеллигентность ивместе стем слабость императора». Становится свидетелем расстрела демонстрации 9 января. Они вместе путешествовали по России, писали картины и этюды. В 1904 году Валентин Александрович гостил в Италии, три года спустя он поехал в Грецию. Художник давно мечтал написать портрет всаду, где играют солнце итень листвы.

Таковы «А. Мазини» (1890), «К. Неизменным будет с этого времени успех Серова на выставках передвижников, а затем и «Мира искусства», но никогда не будет существовать для него окончательно найденной манеры, раз и навсегда усвоенных выразительных средств. Боткина (1900, ГТГ), портрет Мики Морозова (1901, ГТГ) привлекают лиричностью и тонким постижением детского характера.

В. Якунчиковой (Мориц), а также пейзаж «Татарская деревня», который был сразу приобретён П. М. Третьяковым за 300 рублей. Онзанимался организацией выставок искал деньги наиздание журнала «Мир искусства». Возвращение в Москву. 1903 год— 15 февраля Серов присутствовал на собрании участников выставок «Мира искусства», на котором было решено прекратить деятельность этого художественного объединения 21 апреля был избран «профессором-руководителем» мастерской Высшего художественного училища при Петербургской Академии художеств, но отказался от должности 30 октября был избран в число действительных членов Академии художеств. Антокольский, он посоветовал матери Серова дать сыну художественное образование.

Съездив вместе в Париж на Всемирную художественную выставку, они поселяются в Москве. Днем люди трудились в поле, а по вечерам обучали крестьян грамоте. В начале 1889 года Валентин Александрович Серов женится на О. Ф. Отец – композитор и музыкальный критик Александр Николаевич Серов (1820-1871), автор опер Юдифь, Рогнеда, Вражья сила. Большое место в позднем творчестве Серова занимала историческая живопись. Вподарок жене царя Александре Федоровне Серов написал «домашний» портрет Николая IIв тужурке.

Валентину Серову было 22 года, когда к нему пришла первая волна популярности. Трубниковой (1865-1927).

---