Великие Абстракционисты

Категория:Художники-абстракционисты

В следующем году в Мюнхене он опубликовал ставшую зна-менитой книгу «О духовном в искусстве», в которой размышлял о возможности воп-лощения внутренне необходимого, духов-ного в отличие от внешнего, случайного. Отсюда и изгнаны вот таким образом разум, жизнь, правда. В 1920-е годы Делоне вернулся к фигуративному искусству, продолжив, в частности, серию «эйфелевых башен» и написав немало выразительных портретов (Ф. Супо, 1922, Центр Ж. Помпиду, Париж). Иной тип абстрактного мышления демонстрировал наиболее последовательный в своей аналитической и практической работе Юрий Злотников, автор обширной серии «Сигналы», созданной в конце 1950-х.

В том же году создал беспредметные живописные работы (Одновременно открытые окна, Галерея Тейт-Модерн, Лондон и др. ), в том числе т. н. Опираться можно на отличную книгу ФрансуазыБарб-Галль «Как говорить с детьми об искусстве»— приведённый в ней разбор картины Мондриана«Композиция с красным, синим и жёлтым» для самых маленьких не стыдно почитать и взрослым. До конца жизни художник работал как художник, сценограф, график иллюстратор.

Точка, точка, запятая: 10 современных абстракционистов

Оранжевый отлично сочетается с зеленым, создавая эффект мандаринового дерева и шоколадным оттенком. Московская абстракция рубежа 1960-х, углубившись в поиски нового формообразования, соответствующего внутреннему состоянию «творческой озаренности», своего рода медитации, дала убедительные примеры собственного понимания культуры беспредметного. Упрощенное изображение человеческого лица разделено на цветные четырехугольники. Третьего, как говорится, не дано.

Он рассказывал своим студентам о форме, цвете и восприятии этого мира художником. Сильное впечатление на Ван Дусбурга оказали работы художника Пита Мондриана, вместе с которым в 1917 году он создал журнал Стиль (De Stijl), знакомивший с идеями и произведениями мастеров одноименного творческого объединения. Интуиция.

Страницы в категории «Художники-абстракционисты»

Но вот однажды произошло удивительное событие. Это время Малевича, супрематизма и конструктивизма, традиций русского авангарда. Малевич считал, что «Черный Квадрат» – это вершина всего. В 60-х гг. Как близка абстракция с реальностью. непродолжительное время занимался в Киевской рисовальной школе Н. И. Мурашко.

В послевоенной Америке набирала силу «школа Нью-Йорка», членами которой были создатели абстрактного экспрессионизма Джексон Поллок, Марк Ротко, Барнетт Ньюманн, Адольф Готтлиб. Абстрактные полотна группировались художником по трем циклам: «Импрессии», «Импровизации» и «Композиции». Именно это полотно ознаменовало рождение кубизма. Стиль Абстракционизм – наиболее крайняя школа модернизма. Абстрактное искусство, называемое также нонфигуративным искусством, сложилось как направление в 10-х годах XX века. Происходил «процесс реперсонализации искусства. Ритм, эмоциональное звучание цвета, энергичность линий и пятен его живописных композиций были призваны выразить мощные лирические ощущения, сходные с чувствами, пробуждаемыми музыкой, поэзией, видами прекрасных ландшафтов. Возрождение широкого интереса к искусству Ларионова и Гончаровой началось с 1960-х гг.

Группа художников, увлеченных идеей времени, объединились под его началом в Студии «Темпоральная реальность». По словам художника: «Динамизм, ритм, ярко выраженные в геометрической абстракции», привели его к анализу: «Инамических представлений, заложенных в искусстве» и далее: «К изучению моторных реакций человека».

Картины известных художников-абстракционистов

Гончарова обратилась к более синтетичному стилю, включавшему элементы кубизма и футуризма («Аэроплан над поездом», масло, 1913, Музей изобразительных искусств республики Татарстан, Казань). Ритм, эмоциональное звучание цвета, энергичность линий и пятен его живописных композиций были призваны выразить мощные лирические ощущения, сходные с чувствами, пробуждаемыми музыкой, поэзией, видами прекрасных ландшафтов. Думаю – да, но не всегда. По Ларионову, все предметы видятся как сумма лучей.

Кандинский считал, что «цвет — это клавиш глаз — молоточек душа — многострунный рояль. Некоторые художники считают, что «абстрактное искусство – самый доступный и благородный способ запечатлеть личное бытие, причем в форме, подобной факсимильному оттиску» и что «абстракционизм – это прямая реализация свободы творчества». Он представлял собой нечто среднее между дипломатом, ученым и монгольским князем. Другой основоположник абстракционизма – Василий Кандинский (1866-1944) создал свои первые беспредметные произведения еще раньше кубистов. группы распались. Рождая на холсте яркие брызги и подтеки краски, американская художница Сара Спитлер (Sarah Spitler) стремится отобразить всвоем творчестве хаос, катастрофы, дисбаланс и беспорядок.

Может быть. Эпоха «оттепели» подразумевала особую систему взаимоотношений абстрактного искусства с властью. «Дали – непревосходимый виртуоз мертвого завитка». Работавшие в Париже украинец А. П. Архипенко, румын К. Брынкуши и др.

1. ТОП-5 художников в стиле абстракционизм
2. Живопись современных художников: Абстракционизм
3. К спорам об абстракционизме в изобразительном искусстве
4. Абстракционизм – безграничное наследие человечества
5. АБСТРАКЦИОНИЗМ, КАРТИНЫ АБСТРАКЦИИ, СОВРЕМЕННЫЕ ХУДОЖНИКИ АБСТРАКЦИОНИСТЫ В ГАЛЕРЕЕ
6. Искусство«Я тоже так могу»:Как понять и полюбить абстрактное искусство
7. Абстракционизм в живописи Западной Европы

Маяковского, написал теоретическую работу «О новых системах в искусстве», вместе с Шагалом в Витебске руководил мастерской в Народной художественной школе, участвовал в выставках. Автор книги мемуаров "Далёкое близкое". Умер Мондриан в Нью-Йорке 1 февраля 1944. Председатель. Проводя лето в Курске, Малевич работал на пленэре, развиваясь как неоимпрессионист.

В своем позднем произведении «Филеб» тот писал о красоте самих по себе линий, поверхности и пространственных форм, независимых от всякого подражания видимым предметам, от всякого мимезиса. В «Сигналах» художник исследовал «обратную связь» спонтанных психологических реакций на цветовые символы. Поставил перед собой холст, выдавил краски на палитру. вызывает душевную вибрацию. Таковы рассуждения абстракционистов. Расцвет искусства действия приходится на 60-70 годы. Жаль, что в статье все свалено в кучу.

• Стили живописи — Абстракционизм
• Абстракционизм – как направление беспредметного, нефигуративного искусства
• Картины по стилям и направлениям
• Картины по стилям и направлениям / Абстракционизм
• Абстракционизм в искусстве ХХ века
• Абстракционизм в живописи и искусстве

Третий основоположник абстрактной живописи – Казимир Малевич (1878-1935). Носителем внутренних переживаний в беспредметных композициях Кандинского становилась колористическая и композиционная оркестровка, осуществленная живописными средствами — цветом, точкой, линией, пятном, плоскостью, контрастным столкновением красочных пятен.

Последнее и вызвало мощную отрицательную реакцию на государственном уровне, долгие годы приучавшую рассматривать абстракционизм как «крайне формалистическое направление, чуждое правдивости идейности и народности», а произведения созданные абстракционистами, как «бессмысленное сочетание отвлеченных геометрических форм, хаотических пятен и линий». Принципы живописи действия в США дальше развивали постживописные абстрактные направления (hard-edge, color-field). Эстетическая теория, лежавшая в основе этого направления, была названа неопластицизмом. Мраморный Давид — не живой парень, а кусок камня, которому Микеланджело придал форму, напоминающую нам мужчину (а представление о том, как выглядят мужчины, мы получили из своего жизненного опыта). В 1917 Мондриан и Тео ван Дусбург основали авангардистский журнал «Де Стиль» и группу с таким же названием.

Наиболее крайняя школа модернизма – абстракционизм. Напрочь отсутствуют перспектива, светотени, задний фон раздроблен на осколки разной формы. Законы «саморазвития искусства» выстраивали «жизненно необходимые самому искусству» формы.

• Картины известных художников: абстракционизм
• Геометрический лиризм Кандинского
• Картины в стиле абстракционизм: откровенные излияния души
• Василий Васильевич Кандинский (1866-1944)
• Казимир Северинович Малевич (1878-1935)
• Абстракционизм или четкость мировоззрения

Абстрактные полотна группировались художником по трем циклам: «Импрессии», «Импровизации» и «Композиции». Несколько групп абстрактногоискусства («Конкретное искусство», 1930 «Круг иквадрат», 1930 «Абстракция итворчество», 1931), объединивших художников различных национальностей инаправлений, возникло вначале30-хгг., главным образом воФранции. Основная цель художников абстракционистов – достижение «гармонизации», создание определённых цветовых сочетаний и геометрических форм, чтобы вызвать у созерцателя разнообразные ассоциации. В нем реализуется одна из ведущих идей модернизма о процессуальном характере искусства. Основная проблема, которую решают эти художники – отношение цветов. Услышать, наконец, звучание живописных симфоний».

В 1926, после погромной статьи в «Ленинградской правде» институт был ликвидирован, а Малевич уволен. Художник-пейзажист, график и театральный художник. Вот таким образом картина не должна быть слишком перегруженной. красочных линий их в живописи представляющих.

• Абстракционизм — стиль в изобразительном искусстве и его разновидности
• История абстракционизма в России и СССР
• Некоторые течения в абстрактном искусстве
• Не пытайтесь выяснить, что хотел сказать художник
• В любой непонятной ситуациииспользуйте формальный анализ

группы распались. Укоренившаяся глубоко привычка воспринимать сугубо реалистическую художественную форму не означает, что направление, «непохожее на жизнь», неинтересно, а тем более абсурдно.

Но чувствовал себя прекрасно, несмотря, что не спал, не ел. «Мой ребёнок/кошка/обезьяна может не хуже», —фраза, которую произносят каждый день в каждом музее современного искусства (возможно, где-то додумались поставить специальный счётчик). и, о. удивительно.

Он понял, что жизнь надо менять «сейчас или никогда», вот таким образом он отказался от профессорской должности и уехал в Германию, где собирался учиться рисованию, чтобы стать настоящим художником. Художник описывает цвет, взаимодействие цветов и их влияние на человека. Стремление выразить невыра-зимое, передать ощущение единства души и материи, вселенной, космоса по-требовало от художников поиска ново-го, нетрадиционного изобразительного языка, полного глубокого смысла. – российский художник, график, педагог, теоретик искусства, философ. Именно о ней вспоминают в первую очередь, говоря о неопластицизме и о «мондриановской манере» писать.

1. Помните, что всё искусство абстрактно
2. Абстракционизм в современном дизайне
3. Кому и зачем может быть полезным абстракционизм
4. Синкретический абстракционизм в живописи Шарлин фон Хейл
5. В Центральном выставочном зале в Перми проходит выставка «Саквояж»
6. В Лувре нет средств для проведения выставки Джефа Кунса
7. Спустя 10 лет после отмены принято решение вернуть премию имени Эдварда Мунка

Сначала вижу в красках очень ярких. В 60-х гг. Осенью 1930 Малевич был арестован ОГПУ, но вначале декабря был освобожден. «Новая реальность» объединила московских художников, которые придерживались различных взглядов на методику построения абстракции.

Матье признан основателем «исторической абстрактной живописи» (еще один очередной перл его величества интерпретации. ) Эта живопись «отличается от обыкновенной исторической живописи тем, что ничего не изображает – ни людей, ни костюмы, ни аксессуары». Умер после тяжелой болезни.

Мурнау «Сад» (1910)Первая абстрактная картина была написана Василием Кандинским в 1909 г. в Германии, а через год здесь же он выпустил книгу «О духовном в искусстве», ставшую впоследствии знаменитой. Посещал мастерскую Жана Леона Жерома в парижской Школе изящных искусств (1864). Однако, человеку свойственно стремление к равновесию и гармонии.

Опираясь на утверждение Мондриана, что нет ничего конкретнее, чем линия, цвет, плоскость, они стали создавать новую действительность из линий и плоскостей открытого желтого, красного, синего цвета. По словам художника, «динамизм, ритм, ярко выраженные в геометрической абстракции», привели его к анализу «инамических представ-лений, заложенных в искусстве» и далее «к изучению моторных реакций челове-ка» В «Сигналах» художник исследовал «обратную связь» спонтанных психоло-гических реакций на цветовые символы. Основу сюжета абстракционистов составляют геометрические формы в разных цветовых сочетаниях, вызывающие всевозможные ассоциации. Вибрирующие краски рождают впечатление безмятежно яркого солнечного света и звука падающей воды. Ин-формационный прорыв стал своеобраз-ным символом духовной и социальной свободы.

Этот шаг был значительным для развития чистой абстракции Мондриана. История искусства с появлением абстракционизма пережила революцию. Эпоха «оттепели» подразумевала особую систему взаимоотношений абстрактного искусства с властью. Вкладывая смысл в слово «Абстракция», большинство людей воспринимают это как отвлеченность, расплывчатость, многозначность, взрыв человеческой фантазии, всплеск человеческий эмоций и т. д.

В частности, в 1913 г. состоялся диспут на тему «Восток, национальность и Запад», предшествовавший открытию выставки «Мишень». Первые выставки картин Кандинского проходили в рамках академических показов по всей Европе. Их размытые контуры создают вибрацию исполненную таинственной магической силы. Возникает одно из обособленных направлений абстракционизма — оп-арт.

Будет интересно и в обратной ситуации — есливы побаиваетесь браться за краски из-за «неумения рисовать» или «отсутствия способностей». В живописи в это время художник разрабатывал темы и сюжеты «заумного реализма» использовавшего алогизм иррациональность образов как инструмент разрушения окостеневшего традиционного искусства алогическая живопись, выражавшая заумную, трансрациональную реальность, была построена на шокирующем монтаже разнородных пластических и образных элементов, складывавшихся в композицию, наполненную неким смыслом, посрамляющим обыденный разум своей непостижимостью («Дама на остановке трамвая», 1913 «Авиатор», «Композиция с Моной Лизой», обе 1914 «Англичанин в Москве», 1914 и др. ). В основу «логического обоснования» аб-стракций Кандинского легло изучение теософских и антропософских трудов Елены Блаватской и Рудольфа Штайнера. Мне все объяснили. В тот период в живописи Европы можно увидеть одновременно нарастающую тенденцию к условности (Ф. Гойя, Э. Делакруа, К. Коро, ) и совершенствование натуралистической техники (Т. Шассерио, Ж. -Л. Давид, Ж. Энгр).

Мэрилин Монро, подобно другим секс-символам, выглядит скорее как объект, чем как личность. В искусстве американских художников 50-х годов основным направлением являлся прямолинейный геометризм: Б. Диллер, А. Рейнхардт, У. Кунинг, Ф. Клин, М. Ротко, Б. Ньюмен, Р. Раушенберг (исключение – А. Горки, отчасти М. Тобей и А. Готлиб).

Этот метод творчества кажется простым, но вместе с тем и сложным. Да есть такие картины, которые несут отрицательные эмоции. Осознав, что дальше развивать концепцию некуда, Малевич вернулся к фигуративной живописи. Они игнорируют мастерство идейность, гуманизм подлинно великого искусства прошлого. Основоположниками абстракционизма принято считать В. Кандинского, П. Мондриана и К. Малевича. В основу «логического обоснования» абстракций Кандинского легло изучение теософских и антропософских трудов Елены Блаватской и Рудольфа Штайнера.

Благодаря отказу от частностей и деталей он надеялся достичь более ясного выражения универсальных первооснов творчества, стремясь обрести то, что он называл «чистой пластической реальностью». Неделю – не ем, не сплю.

Там его учили реализму, а Кандинский находился под влиянием импрессионизма и поинтилизма. живопись Гончаровой формировалась под воздействием стилистики примитива. Малевич много работал над полотнами новой живописной системы, названной им «супрематизм» («Черный квадрат», 1913), принципы которой были изложены им в брошюре-манифесте «От кубизма к супрематизму. Большая картина – это мгновенная связь она захватывает вас целиком» Ротко был ведущим представителем абстрактного экспрессионизма. Эпоха «оттепели» подразумевала особую систему взаимо-отношений абстрактного искусства с властью.

Звездой американского абстракционизма послевоенного периода считается Джексон Поллок (1912-1956). С 11 лет много рисовал и писал красками.

Восприятие искусства в высшей степени субъективно. В 1911 Гончарова написала несколько живописных циклов, ставших лучшими в ее творческой биографии (ансамбль «Евангелисты» из четырех полотен, масло, Русский музей, серии «Сбор винограда» и «Жатва», каждая из девяти картин). Основоположник супрематизма – направления в абстрактном искусстве. Единственная функция искусства — действие, которое выполняет сам художник. Кандинский испытал также большое влияние символизма.

«Художник думает глазами». В произведения абстрактной живописи вкладывают капитал. В 1907-11 гг. В живописи России XX века главными представителями абстракционизма были Василий Кандинский (завершивший в Германии переход к своим абстрактным композициям), Наталья Гончарова и Михаил Ларионов, основавшие в 1910—1912годах «лучизм», создатель супрематизма как нового типа творчества Казимир Малевич, автор «Чёрного квадрата» и Евгений Михнов-Войтенко, творчество которого отличает, в том числе, беспрецедентно широкий диапазон направлений абстрактного метода, примененных в его работах (ряд из них, в том числе «граффитистский стиль», художник использовал первым среди не только отечественных, но и зарубежных мастеров).

В 1929 состоялась его персональная выставка в Государственной Третьяковской галерее. В эти годы многие художники испытывали потребность в языке беспредметного искусства. Расцвет искусства действия приходится на 60-70 годы. В 1917 году Кандинский женился на Нине Алексеевской, с которой познакомился в 1916 году. Следующий этап в развитии русской абстракции начинается в 1970-е годы.

Особенностью «Новой реальности» была установка на коллективную работу, к которой стремились футуристы начала XX века.

В 1905 вернулся в Курск и самостоятельно занимался живописью. В 1931 делал росписи в Красном театре Ленинграда. Прямоугольные массы насыщенного цвета как будто плавают в пространстве картины. Родившийся в Армении Горки эмигрировал в США в 1920 году.

Иллюзорной сути искусства посвящена знаменитая картина Рене Магритта «Вероломство образов»: конечно, «это не трубка» — это всего лишь удачно расположенные на холсте мазки краски. «Искусство действия» квинтэссенция идеи о превалировании творческого акта над его результатом, с другой стороны оно воплощает другую характерную тенденцию искусства 20-го века – стремление уничтожить грань между искусством и действительностью, растворить художественный жест в окружении, спонтанно протекающих процессах жизни. Он ходил вокруг полотна и сам становился как бы частью живописи. Начался новый этап в развитии отечественного абстракционизма -1950-1970-е годы. Вера Преображенская говорила: «В моих картинах Бог — это почти всегда черный квадрат». В том же году он посетил Париж. В 1928 — 1930 преподавал в Киевском художественном институте. Очень декоративно.

В 1886 году Кандинский поступил в МГУ, где изучал право и экономику.

В 1950-е гг.

Мир как беспредметность или вечный покой» изданную в 1962 на немецком языке. «Освобожденный» от копирования действительности, он превращается в средство передачи различными изобразительными образами непостижимого духовного начала мироздания, вечных «духовных сущностей», «космических сил». Американские исследователи характеризовали абстрактный экспрессионизм как «жест освобождения от ценности политической, эстетической, моральной». В 1894 окончил пятиклассное агрономическое училище.

1990-е годы подтвердили особенный «русский путь» беспредметного искусства. Такого рода геометрическая красота в отличие от красоты природных «неправильных» форм, по мнению Платона имеет не относительный, а безусловный, абсолютный характер. Это делается орнаментом. Представители его в какой-то мере отталкивалось от фовизма и постимпрессионизма. Эстетическая теория, лежавшая в основе этого направления, была названа неопластицизмом.

В 1910 он был среди основателей общества «Бубновый валет» выйдя вскоре из него (вместе с Гончаровой), организовал выставку «Ослиный хвост» (1912), консолидировавшую его сторонников вокруг следующей выставки, «Мишень» (1913), также сложилось объединение молодых живописцев. как один из вариантов абстрактного искусства развивался оп-арт вместе с тем в этот период абстрактное искусство как течение теряет свои позиции и вытесняется различными направлениями.

Задача художника – поиск пересечения сходящихся в определенных точках лучей, т. е. Он не забыл и московские иконы и вологодский фольклор. Здесь наблюдаются две тенденции: так называемое объемное направление (интерес к соотношению отвлеченных объемов – К. Бранкуз, Г. Арп) и "новое пространство" (решение новых пространственных отношений – Н. Габо, А. Певзнер). Абстрактное искусство теперь ассоциировалось с внутренним осво-бождением от тоталитарного гнета, с иным мировосприятием.

НА ЭТОЙ НЕДЕЛЕ В ЕВРЕЙСКОМ МУЗЕЕ И ЦЕНТРЕ толерантности заканчивается выставка«Абстракция и образ» Герхарда Рихтера —первая в России персональная экспозиция одного из самых влиятельных и дорогих современных художников. Создавая композицию, художник свободно льёт, наливает краски на полотно. Такая идея пришла им в голову, благодаря названием картин («Битва Бувине», «Капетинги повсюду» и др. ) Позднее его картины-«иероглифы» часто уподоблялись старинным гербам.

Своими корнями «искусство действия» уходит в первые десятилетия двадцатого века, в творчество футуристов, дадаистов и сюрреалистов. Лучший способ проверить крамольную мысль «я могу нарисовать не хуже», которая порой возникает и у профессиональных искусствоведов, —провести эксперимент в домашних условиях. Боровский). Их творчество стало вершиной немецкого экспрессионизма и открыло путь к абстракции.

Его уникальность обусловлена особенностями переломной эпохи. Декоративно-экспрессионистические полотна Малевича рубежа 1900-10-х гг. В своём манифесте — признании в любви абстракции известный арт-критик Джерри Зальцназываетгипнотические полотна Ротко «буддийским телевидением»— подразумевается, что вглядываться в них можно бесконечно. Гарета и др. ). Поллок, М. Тоби и др. ), развивавшегося после войны во многих странах (под названием ташизма или «бесформенного искусства») и провозгласившего своим методом «чистый психический автоматизм» и субъективную подсознательную импульсивность творчества, культ неожиданных цветовых и фактурных сочетаний. В 1925 году школа переехала в Дассау, где он вел свободного, не прикладного искусства.

В начале 30-х годов он возвращается к фигуративной живописи в реалистических традициях, причем советской тематики ("Девушка с красным древком"). «Искусство действия» квинтэссенция идеи о превалировании творческого акта над его результатом, с другой стороны оно воплощает другую характерную тенденцию искусства 20-го века — стремление уничтожить грань между искусством и действительностью, растворить художественный жест в окружении, спонтанно протекающих процессах жизни. Искусство не терпит прямоговорения, его сила в метафоре. Родился 28 января 1912 в городке Коуди (шт. Использование геометрических примитивов, символов, цветовых сочетаний и контрастов. В рамках американского абстракционизма была развита так называемая «бесформенная живопись». Да нет, это бред. С 11 лет много рисовал и писал красками.

Своими корнями «искусство действия» уходит в первые десятилетия двадцатого века, в творчество футуристов, дадаистов и сюрреалистов. Термин абстракционизм происходит от латинского abstraho — оттаскивать, отвлекать. Они поселились в Москве, где Василий Кандинский собирался погрузиться в русскую жизнь.

Радость искусства в том, что оно разное. Вайоминг). Новые постулаты предполагали отказ от некоторых традиций реализма в живописи. Несколько групп абстрактного искусства («Конкретное искусство», 1930 «Круг и квадрат», 1930 «Абстракция и творчество», 1931), объединивших художников различных национальностей и направлений, возникло в начале 30-х гг., главным образом во Франции.

Ему нужен был собственный язык картины, которым можно было бы выразить глубочайшие эмоции. Один из основоположников абстракционизма. Нарастающая перемена эстетических установок в искусстве начинается в революционных реформированиях в науке, культуре и технике XX века. Герой Социалистического Труда (1965). Пита Мондриана, являющегося одним из основателей голландского движения «Де стиль», признают за чистоту его абстракций и методичную практику.

Абстрактная картина Деваня Апофеоз Марата (1951) была встречена критикой с большим энтузиазмом. Однако последнее слово все-таки остается за критиками и искусствоведами. В результате появляются произведения, непонятные даже их авторам. В 1923 был назначен директором института исследований культуры современного искусства.

В нем реализуется одна из ведущих идей модернизма о процессуальном характере искусства. группы распались. В 1910 создал первое абстрактное произведение и написал трактат, озаглавленный «О духовном в искусстве» (опубликован в 1912 на немецком языке, фрагменты русского варианта были прочитаны Н. И. Кульбиным в декабре 1911 на Всероссийском съезде художников в Петербурге). Абстракционизм направлен на то, чтобы вызвать у человека определённые эмоции и ассоциации.

Малевич много работал над полотнами новой живописной системы, названной им «супрематизм» («Черный квадрат», 1913), принципы которой были изложены им в брошюре-манифесте «От кубизма к супрематизму. Эти работы очень экспрессивные и очень оживлённые.

Чем антилогична написанная абстракция, тем она привлекательней. Последние 11 лет жизни Кандинский провел в пригороде Парижа. Абстракционизм в скульптуре выразился меньше, чем в живописи. в своей картине «Атака» изобразил сцену боя из русско-турецкой войны 1877 – 1878 годов. Поллок, М. Тоби).

Этот метод творчества кажется простым, но вместе с тем и сложным. группы распались. Появилась возможность создания индивидуальных картин мира» (А.

Услышать, наконец, звучание живописных симфоний». Ещё один, менее известный пример— серия «Сигнальные системы» пионера русской послевоенной абстракции Юрия Злотникова. Умер после тяжелой болезни.

И действительно, эта картина – результат, видимо, какой-то сложной работы. После 1-й мировой войны 1914 – 18 годах тенденции абстрактного искусства зачастую проявлялись в отдельных произведениях представителей дадаизма и сюрреализма вместе с тем определилось стремление найти применение неизобразительным формам в архитектуре, декороративном искусстве, дизайне (эксперименты группы Стиль" и «Баухауза»).

Шедевр Татлина, символ конструктивистских идеалов, объединивший скульптуру и архитектуру. Эти закономерности интуитивно постигаемые художником, выражались через соотношение абстрактных форм (цветовых пятен, линий, объёмов, геометрических фигур) в абстракционистском произведении. Дрожащий ритм паутинообразных переплетений – характерная особенность манеры Тоби. В 1914 году Кандинский вернулся в Россию, он был одним из организаторов Музея живописной культуры в Петрограде и Инхука в Москве. Поллок, М. Тоби и др. ), развивавшегося после войны во многих странах (под названием ташизма или «бесформенного искусства») и провозгласившего своим методом «чистый психический автоматизм» и субъективную подсознательную импульсивность творчества, культ неожиданных цветовых и фактурных сочетаний.

На самом деле ореол «недоступности» абстрактного искусства легко развеять — в этой инструкции мы постарались объяснить, почему абстракцию называют «буддийским телевидением» и с какой стороны к ней подойти. Горизонтальная линия воплощает пассивное начало, вертикаль – активное начало. Какая логика в абстракции.

Язык нефигуративного искусства лежал в основе культуры новой, современной пластической формы, станковой, декоративно-прикладной или монументальной и имел все возможности для дальнейшего плодотворного и перспективного развития. Использование законов, заимствованных из точных наук, отвечало его особенному тяготению к архитектуре. В 50-е годы во Франции увлечение абстракционизмом повсеместно. В одной из последних работ художника, Буги-Вуги на Бродвее (Нью-Йорк, Музей современного искусства), появилась тенденция к отходу от строгих классических принципов авангарда.

Летом 1959 года их произведения увидели молодые художники в Москве на выставке национального искусства США в парке «Сокольники».

Создатель «лучизма» Михаил Ларионов изображал «излучение отраженного света цветовую пыль». С. Романович «Снятие со креста» (1950-е годы)Направление в живописи русского авангарда в искусстве 1910-х годов, основанное на смещении световых спектров и светопередачи. В 2011 году исследователи решилипроверить, действительно ли полотна в жанре абстрактного экспрессионизма (к этому направлению абстрактного искусства возникает больше всего вопросов) неотличимы от рисунков маленьких детей, а также художеств шимпанзе и слонов. Современное европейское и американское абстрактное искусство опиралось на такие фундаментальные пласты, как исследование первобытного мифологического сознания, фрейдизм, начала экзистенциализма, восточные философии (дзен).

Внушительный размер холста дополнительно усиливает величие этой постройки. Родился 7 марта 1872 в Амерсфорте. В. Кандинский создал собственный тип абстрактной живописи, освобождая отвсяких признаков предметности пятна импрессионистов и«диких». В 1926, после погромной статьи в «Ленинградской правде» институт был ликвидирован, а Малевич уволен.

В этой работе маленькие квадратики расположены пунктиром на сетке линий, что придает всей композиции новую синкопическую сложность и игривость ритма. Художник говорил: «Я хочу выразить свои чувства, а не рассказать о них. Ему нужен был собственный язык картины, которым можно было бы выразить глубочайшие эмоции.

Родители Кандинского очень любили путешествовать (материальное положение позволяло), вот таким образом ещё в детстве Василий побывал в Венеции, Риме, Флоренции, на Кавказе, в Крыму. «Первоэлементы» Малевича вызвали стабильный интерес к геометризированной форме, линейным знакам, пластическим структурам.

В 1918 году он стал профессором Московской академии Изобразительных Искусств. Маяковского, написал теоретическую работу «О новых системах в искусстве», вместе с Шагалом в Витебске руководил мастерской в Народной художественной школе, участвовал в выставках. Его творчество является знаковым во всей авангардной живописи. Его первые работы были написаны в реалистическом стиле. Вместе с тем, абстракционизм — это прямая реализация свободы. В 70-е – 80- е годы американская живопись вернулась к фигуративности. Лисицкий получил инженерное и архитектурное образование. Абстракционизм (искусство под знаком «нуля форм», беспредметное искусство) – художественное направление, сформировавшееся в искусстве первой половины 20 века, полностью отказавшееся от воспроизведения форм реального видимого мира.

В 1911 Гончарова написала несколько живописных циклов, ставших лучшими в ее творческой биографии (ансамбль «Евангелисты» из четырех полотен, масло, Русский музей, серии «Сбор винограда» и «Жатва», каждая из девяти картин). Мода использует абстракные принты иногда полностью копируя произведения художников. которую усиливает затенение левой диагонали треугольников. писала многочисленные натюрморты и полотна «космического цикла».

Уже вскоре после возникновения абстракционизма обозначились два основных направления развития этого искусства: геометрическая абстракция, тяготеющая к правильным геометрическим формам и устойчивым, «субстанциональным» состояниям (Мондриан, Малевич) и предпочитающая более свободные формы, динамические процессы лирическая абстракция (Кандинский, Купка). Задача художника – поиск пересечения сходящихся в определенных точках лучей, т. е. В 1889-94 гг. Рука сама стала писать какие то формы, пятна, линии. Иной тип абстрактного мышления демонстрировал наиболее последовательный в своей аналитической и практической работе Юрий Злотников, автор обширной серии «Сигналы», созданной в конце 1950-х. С начала 1910-х гг.

Отношение к произведениям художников-абстракционистов можно выразить словами нидерландского философа XVII века Б. Спинозы: «Не плакать, не возмущаться, но понимать». Положения Мондриана в 40-е годы были подхвачены итальянскими конкретистами. Изначально студия функционировала в качестве курсов повышения квалификации при Горкоме художников графиков. С отъездом из России закончился новаторский период в творчестве Ларионова. Не может бытьНо все же.

Вот таким образом их разрушающая сила делает абстрактные работы Сары Спитлер мощными, энергичными и захватывающими. Отношение к произведениям художников-абстракционистов можно выразить словами нидерландского философа XVII века Б. Спинозы: «Не плакать, не возмущаться, но понимать». Кандинский родился 4 декабря 1866 года в Москве.

В начале 20-х годов Кандинский увлекался так называемым геометрическим абстракционизмом (в противовес живописному абстракционизму предыдущего периода). Маяковского, написал теоретическую работу «О новых системах в искусстве», вместе с Шагалом в Витебске руководил мастерской в Народной художественной школе, участвовал в выставках. Другой основоположник абстракционизма – Василий Кандинский (1866-1944) создал свои первые "беспредметные" произведения еще раньше кубистов.

Совместно с Элием Белютиным Преображенская занималась разработкой модулей-«психогранул», символов, которые выражали бы конкретные состояния и абстрактные понятия при помощи четких цвето-пластических решений. это специфическая форма изобразительного искусства. В 1900 Кандинский получил диплом этой академии. В своей работе О духовном в искусстве он провозглашает отход от натуры, от природы к трансцендентальным сущностям явлений и предметов его активно занимают проблемы сближения цвета с музыкой. Принес все домой. В своих картинах современные художники-абстракционисты пытаются без применения узнаваемых фигур и предметов создать нечто особенное, которое бы лучшим образом могло достучаться до чувств и ощущений человека.

Умер Мондриан в Нью-Йорке 1 февраля 1944. Он стал одним из самых знаменитых французских абстракционистов. В 1905 вернулся в Курск и самостоятельно занимался живописью. Пока на недавно продлённуювыставкуРафаэля и Караваджо игрузинский авангардв ГМИИ им. В последних его картинах борозды краски образуют рельефную поверхность.

Начался новый этап в развитии советского абстракционизма — 1950—1970-е годы. В 1931 делал росписи в Красном театре Ленинграда. О картине писали, что это не только интеллектуальный портрет знаменитого революционного деятеля, но, еще «праздник чистого цвета, динамичной игры кривых и прямых линий», «эта вещь – доказательство того, что абстракция выражает не только духовные ценности, но так же, как фигуративное искусство, может обращаться к событиям историческим и политическим». Живопись действия выросла, опираясь на иррациональные основы сюрреализма.

Перед полотнами Ротко, Поллока или Малевича мы чувствуем себя не так уверенно —на них нет объекта, за который можно зацепиться взглядом и порассуждать о нём, чтобы, как в школе, выяснить, «что хотел сказать автор». Ему нужен был собственный язык картины, которым можно было бы выразить глубочайшие эмоции. И вскоре, абстракционизм получает большую популярность и массу последователей среди молодых художников. Первым неформальным художественным объединением периода «оттепели», развивавшим принципы абстрактного искусства, стала студия «Новая реальность», которой собралась вокруг Белютина Элия Михайловича.

Сюжеты и темы работ непосредственно соотносились с христианской символикой, в полотнах «Жатвы» главенствующими были апокалиптические интонации, связанные с мотивом судьбы, рока, Божьей кары, возмездия («Птица-Феникс», «Ангелы, мечущие камни на город», обе в Третьяковской галерее). Создавая свои крупномасштабные абстрактные картины, американская художница Кристин Бэйкер (Kristin Baker) черпает вдохновение из истории искусств и гонок Наскар и Формулы 1. Осенью 1930 Малевич был арестован ОГПУ, но вначале декабря был освобожден. Интуиция, пожалуй, близка к творчеству в абстрактном искусстве, да и то не всегда.

В начале войны Хартунг поступил во французский Иностранный легион. Кандинский испытал также большое влияние символизма. Хаотическое кишение мельчайших абстрактных значков, черточек заполняет поверхность бумаги. Ноэта революция возникла неслучайно, авполне закономерно ибыла предсказана еще Платоном.

В 1928 году он получил гражданство Германии, однако с приходом к власти нацистов в 1933 году он переехал в Париж, поскольку они закрыли школу. Через два года Мондриан переехал в Нью-Йорк.

Де Кунинг был связан с нью-йоркской группой абстрактных экспрессионистов. Мондриан, Т. ван Дусбюрги др. ). Основоположник одного из видов абстрактного искусства, так называемого супрематизма.

Живопись действия выросла, опираясь на иррациональные основы сюрреализма. Вместе с тем, абстракционизм – это прямая реализация свободы.

Её привлекают эти понятия, так как они не поддаются контролю со стороны человека. В 1929 состоялась его персональная выставка в Государственной Третьяковской галерее. 2. имя Питер Корнелис) (Mondrian, Mondriaan Piet) (1872–1944), голландский художник. Американские исследователи характеризо-вали абстрактный экспрессионизм как «жест освобождения от ценности поли-тической, эстетической, моральной». Искусство есть выражение истинной действительности и истинной жизни.

И выражает ли художник на самом деле свои чувства. В искусстве абстракции достаточно примеров, в корне противоречащих друг другу. Параллельно в США возникла постживописная абстракция, принципами которой стало сокращение и предельное упрощения живописных форм унаследовав правильные геометрические формы от геометрической абстракции, постживописная абстракция скругляет, «смягчает» их.

После Октябрьской революции создал декорации и костюмы для постановки «Мистерии-буфф» В. В. Первая особенно заострена в английской живописи – у Р. О. Бонингтона, а также У. Тернера. Осенью 1905 приехал в Москву, посещал с ознакомительными целями занятия в Московском училище живописи, ваяния и зодчества и Строгановском училище жил и работал в доме-коммуне художника В. В. Курдюмова в Лефортове, Посещал занятия в частной студии Ф. И. Рерберга (1905-10). В 1927 Малевич экспонировал свои картины в Берлине.

При этом Кандинский всегда мечтал о преподавательской деятельности. Свои работы зрителям представила новая группа немецких художников «Синий всадник», стремившаяся к оригинальности и свободному эксперименту. Была даже издана его автобиография. -- их выставки прошли во многих странах и городах Европы и Америки.

И, вдруг, тихий внутренний голос: «Бери кисть, краски, холсты и начинай писать картины. » Я был ошарашен, как это я, который никогда в жизни даже не рисовал (кроме школьных уроков рисования), буду писать картины на холстах. На родине, в Голландии, у Мондриана появляется группа последователей, объединившихся вокруг журнала Стиль. На выставке «Мишень», где демонстрировались также произведения художников-самоучек и детские рисунки, Ларионов представил работы из незавершенного цикла «Венеры» и четыре холста «Времена года» (1912), которые были расценены критиками как вызов. Все эти тенденции заложили основу для развития современного абстракционизма. Поллок, М. Тобиидр. ), развивавшегося после войны вомногих странах (под названием ташизма или «бесформенного искусства») ипровозгласившего своим методом «чистый психический автоматизм» исубъективную подсознательную импульсивность творчества, культ неожиданных цветовых ифактурных сочетаний.

Художник создал совершенную в своей изысканности метафору пространства. Создавая композицию, художник свободно льёт, наливает краски на полотно. Репродукция сделана с современной реплики оригинальной модели. Для многих художников, страдающих от внутренних противоречий и собственной несовместимости с внешним миром, абстракция стала чуть ли не единственным способом примирения с действительностью (кроме наркотиков и алкоголя, конечно).

Мир, по мнению абстракционистов, существует только в сознании человека. За два года до этого события современное мировое искусство было представлено на художественной выставке в рамках Всемирного фестиваля молодежи и студентов. Э. Белютин «Материнство»Новый этап в развитии русской абстракции начинается в 1970-е годы.

В 1928 – 1930 преподавал в Киевском художественном институте. Посещал мастерскую Жана Леона Жерома в парижской Школе изящных искусств (1864). Он говорил: «Я пишу большие картины потому, что хочу достигнуть близости. Учился в петербургской Академии художеств.

Краска наложена размашистыми сильными ударами, слой за слоем создавая образ. Захожу, смотрю, спрашиваю, что надо, чтобы написать картину на холсте. С конца 1921 года жил в Германии. Родственное абстракционизму формалистическое, упадочное течение в современном буржуазном искусстве – сюрреализм («сверхреализм»), которое широко распространено сейчас в капиталистических странах, ставит даже своей главной целью воспроизводить в картинах и скульптурах сцены галлюцинаций, параноических видений, бредовых ощущений. Восприятие искусства в высшей степени субъективно. В 1895-96 гг.

прямо писал, что «дух определяет материю, а не наоборот». Создавая композицию, художник свободно льёт, наливает краски на полотно. В начале 50-х к абстрактной живописи впервые обратился известный импрессионист А. Матисс. «Антинародное идеалистическое» абстрактное искусство отныне не имело права на существование. Так же как фигуративное (предметное) искусство, абстракционизм распадается на множество стилей и направлений: геометрическая, лирическая, жестикуляционная, аналитическая абстракция и более частные течения: супрематизм, аранформель, нюажизм, ташизм и т. д.

Конец XX в. обозначил особенный «русский путь» беспредметного искусства. смотрел на войну глазами народа. После 1-й мировой войны 1914–18 годах тенденции абстрактного искусства зачастую проявлялись в отдельных произведениях представителей дадаизма и сюрреализма вместе с тем определилось стремление найти применение неизобразительным формам в архитектуре, декороративном искусстве, дизайне (эксперименты группы Стиль" и «Баухауза»). Родился в семье управляющего заводом.

Несколько групп абстрактного Кандинский "Композиция 218"искусства («Конкретное искусство», 1930 «Круг и квадрат», 1930 «Абстракция и творчество», 1931), объединивших художников различных национальностей и направлений, возникло в начале 30-х гг., главным образом во Франции. В том году Кандинский и уехал в Берлин. Является признанным ещё при жизни лидером абстрактного экспрессионизма прошлого века. В графике данного периода Гончарова чаще всего сочетала приемы лучизма и кубофутуризма — в этом ключе проиллюстрированы некоторые футуристические книги А. Е. Крученых и В. Хлебникова («Мирсконца», М., 1912 «Игра в аду», М., 1912 «Взорваль», СПб., 1913 «Пустынники», М., 1913). Впрочем, несмотря на возвращение традиционных форм и жанров, от портрета до исторической живописи, не исчез и абстракционизм.

Действительный член АН Армянской ССР (1956). Живопись Джексона Поллока поддерживается проекцией действия. К 1920 стиль Мондриана полностью сформировался.

В 1921 году власти решили продвигать новое направление в искусстве — соцреализм, вот таким образом абстракционизму не осталось места в СССР.

Возникновение и развитие абстрактного искусства тесно граничит с духовными идеями, волновавшими умы евро-пейцев на рубеже XIX-XX веков. Процесс расслоения кубизма, футуризма, экспрессионизма в 1910-м году.

1903-1908 годы Кандинский провел в странствиях. В 1911 году в Мюнхене Кандинский опубликовал ставшую знаменитой книгу «О духовном в искусстве», в которой размышлял о возможности воплощения внутренне необходимого, духовного в отличие от внешнего, случайного. Малевич оформил ряд изданий русских футуристов.

Дальше – распад», – эти слова очень точно характеризуют стиль живописи абстракционизм. В начале 20-х годов Кандинский увлекался так называемым геометрическим абстракционизмом (в противовес живописному абстракционизму предыдущего периода). Плоские формы отделены друг от друга цветом.

Совсем по-иному подошел к изображению аналогичной темы художник Н. Д. Мы видим угловатые колени и груди девушек, особо выделяются носы и тяжелые подбородки. Эти работы очень экспрессивные и очень оживлённые. Но в сущности, сильное обобщение – это и есть абстракция. Художники-абстракционисты Делоне и Купка представили свое собственное искусство.

С началом Второй мировой войны переехал в Овернь.

Умер после тяжелой болезни. — российский художник, график, педагог, теоретик искусства, философ. В 1917 Мондриан и Тео ван Дусбург основали авангардистский журнал «Де Стиль» и группу с таким же названием. Положения Мондриана в 40-е годы были подхвачены итальянскими "конкретистами". На нем Ларионов и его группа четко обозначили свою «восточную» ориентацию. В. В.

Его живопись этих лет демонстрировала отечественный вариант футуризма, получивший название «кубофутуризм»: кубистическое изменение формы, призванное утвердить самоценность и самостоятельность живописи, соединилось с принципом динамизма, культивируемым футуризмом. При этом стилистика абстрактной живописи приобрела некую мягкость, которой ей не доставало прежде, – обтекаемость объемов, размытость контуров, богатство полутонов, тонкие цветовые решения (Е. Мюррей, Г. Стефан, Л. Риверс, М. Морли, Л. Чезе, А. Бялоброд). Нет необходимости вновь повторять уже хорошо известное. Абстракционизм, художники и теоретики искусства понимают как способ постижения реальности средствами изобразительного искусства при условии полного отвлечения от формы видимых предметов самой реальности. Я делаю полосы телепатические на полотне.

«О живописи в супрематизме не может быть и речи, живопись давно изжита и сам художник – предрассудок прошлого», – писал Малевич Малевич Казимир Северинович Русский художник, теоретик искусства, педагог и философ. В 1910 он был среди основателей общества «Бубновый валет» выйдя вскоре из него (вместе с Гончаровой), организовал выставку «Ослиный хвост» (1912), консолидировавшую его сторонников вокруг следующей выставки, «Мишень» (1913), также сложилось объединение молодых живописцев. Такого рода геометрическая красота в отличие от красоты природных «неправильных» форм, по мнению Платона имеет не относительный, а безусловный, абсолютный характер. В 1931 делал росписи в Красном театре Ленинграда.

Основоположниками абстракционизма принято считать В. Кандинского, П. Мондриана и К. Малевича. Принцип его заключался в отказе от предварительного замысла и планомерно построенной формы. В том же году, что и это произведение, Родченко выставил свою знаменитую работу Черное на черном – ответ на серию Малевича Белое на белом. Современное европейское и американское абстрактное искусство опиралось на такие фундаментальные пласты, как исследование первобытного мифологического сознания, фрейдизм, начала экзистенциализма, восточные философии — дзен. Его ранние произведения были более академическими, однако, его стиль развивался на протяжении многих лет и в итоге перешел в абстракционизм. Совместно с женой создал ряд больших панно для железнодорожного и авиационного павильонов Всемирной выставки в Париже (1937)., где каждый элемент прославляет силу, богатство, материальность даров природы. Информационный прорыв стал своеобразным символом духовной и социальной свободы.

Абстракционизм делает бесполезным, не нужным для человечества творческий труд художника. Уже в первой половине XIX века в искусстве новые тенденции начинают быть заметными. Бесчувственных абстракций не бывает. Я подумал, что я заболел.

Его теоретики – Леон Деган и Мишель Сейфор. Все эти тенденции заложили основу для развития современного абстракционизма. Вучетич, «искусство» мертвых, которые пытаются хватать живых». В настоящее время Женщина III занимает третье место среди самых дорогих картин мира. Виллем Де Кунинг (Willem de Kooning) – нидерландский художник. В процессе работы со студийцами Элий Белютин сформировал теорию «всеобщей контактности», в которой выразил принципы развития творческого потенциала художника.

Среди его учеников, . Виллем Де Кунинг входит в число самых великих абстракционистов прошлого и настоящего. История искусства с появлением абстракционизма пережила революцию.

Художники стремились использовать неожиданные, нестандартные сочетания цвета и фактур, скульпторы (Эдуардо Чильида, Сеймур Липтон и другие) создавали причудливые композиции и применяли необычные способы обработки материалов. Чуть позже в США становится прославленным художник Энди Уорхолл. Особое направление в абстракционизме – лучизм – возглавляли Михаил Ларионов и Наталья Гончарова.

Третий основоположник абстрактной живописи – Казимир Малевич (1878-1935). Он соединил импрессионизм Кандинского и сезаннистский геометрический абстракционизм Мондриана в изобретенном им супрематизме (от французского supreme – высший). В 1923 был назначен директором института исследований культуры современного искусства.

С начала 1910-х гг. Черные мазки, энергично проложенные широкой кистью, смыкаются в плотные рельефные формы.

«Abstractio» означает «отвлечение». Достичь этого без применения узнаваемых фигур и объектов очень сложно. Мир как беспредметность или вечный покой» изданную в 1962 на немецком языке. Какие картины, такая и душа, говорят художники.

Именно эти художники в своих работах изложили теоретические основы абстракции. Малевич много работал над полотнами новой живописной системы, названной им «супрематизм» («Черный квадрат», 1913), принципы которой были изложены им в брошюре-манифесте «От кубизма к супрематизму. Москвич родом, Кандинский сначала готовился к юридической карьере, в 1896 году приехал в Мюнхен где учился в школе А. Ажбе (1897-1898) и в Академии художеств (1900) у Ф. фон Штука, прошел увлечение Гогеном и фовистами, народным лубком. Рассказывают, что Малевич, написав «Черный квадрат», долгое время говорил всем, что не может ни есть, ни спать.

С 1895 г. был. живопись Гончаровой формировалась под воздействием стилистики примитива. Синий всадник.

Действительный член АХ СССР (1947), Народный художник СССР (1960). Эти работы очень экспрессивные и очень оживлённые. С 1912 началось творческое содружество с поэтами А. Е. Крученых и Велимиром Хлебниковым. Первые международные объединения художников-абстракционистов («Круг и Квадрат», «Абстракция-Творчество») сформировались в начале 1920-х — начале 1930-х годов в Париже.

Родившись на юго-западе Франции. Утром вижу – совсем не то и я снова начинаю работать». Он постоянно разъезжал: Тунис, Париж, Москва, Дрезден, Берлин.

На него большое влияние оказала дальневосточная культура, китайская каллиграфия одним из первых среди американских интеллектуалов он увлекся дзэн-буддизмом. Но это и есть то истинное, что мы упускаем за внешней суетой и бессодержательной красотой. В 1930-е годы во Франции появились группы, объединяющие художников-абстракционистов, «Конкретное искусство», «Круг и квадрат», «Абстракция и творчество». Соперником американца Поллока выступает Жорж Матье, сопровождающий свои сеансы творчества в присутствии публики маскарадными переодеваниями и музыкой и называющий свои огромные творения вполне сюжетно (например, Битва при Бувине), что не делает их, однако, менее абстрактными.

В произведениях абстракционистов нет изображения объективно существующей действительности, а есть только проявление субъективного мира, некоего подсознательного «я». Разрабатывая принципы внефигуративного изображения, художники студии опирались как на опыт русских авангардистов начала века, так и на современных западных художников.

Малевич К. С. Искусство есть выражение истинной действительности и истинной жизни. Сюжеты и темы работ непосредственно соотносились с христианской символикой, в полотнах «Жатвы» главенствующими были апокалиптические интонации, связанные с мотивом судьбы, рока, Божьей кары, возмездия («Птица-Феникс», «Ангелы, мечущие камни на город», обе в Третьяковской галерее). Как писал теоретик абстракционизма Л. Вентули, . Художники часто прибегали к бумаге, чтобы набросать свои идеи и разработать композицию. Личность же художника проявляется через показ этого мира. В 1922 закончил рукопись «Супрематизм.

обратились несколько позже к опытам абстрактной скульптуры. Радость искусства в том, что оно разное. В 1928 году он получил гражданство Германии, однако с приходом к власти нацистов в 1933 году он переехал в Париж, поскольку они закрыли школу. Еще одно течение американской живописи получило название «хроматического» или «постживописного» абстракционизма.

В 1871 году родители переехали в Одессу, где Василий закончил школу. Однако выставка 1962 года в Манеже, резкая критика со стороны партии искусства художников «Новой реальности» и кампания против абстракционизма заставила художников уйти в подполье. Вечером я подписываю картину. Живопись Джексона Поллока поддерживается проекцией действия. Испытуемым предлагали посмотреть на пары картинок и определить, какие из них сделаны профессиональными художниками — в 60–70 случаев респонденты выбирали «настоящие» произведения искусства. В 1914 организовал четвертую выставку своих единомышленников, которая так и называлась: « 4».

Родился в 1904 году в Роттердаме. В 1902 году Кандинский познакомился с Габриэль Мюнтер, с которой в 1909 году переехал в домик вблизи Баварии. В начале ХХ века появилось новое течение в искусстве – модернизм. Идеал художника-сюрреалиста – это воссоздание в хаосе красочных и линейных сочетаний ощущений, близких бреду душевнобольного человека.

Абстракционизм как направление в изобразительном искусстве возник в 1910-е годы в процессе расслоения кубизма, экспрессионизма, футуризма. Несмотря на информацию, которую мы получаем, многого мы не знаем о жизни. В 70-е — 80- е годы американская живопись вернулась к фигуративности. В 1911 году совместно с Ф. Марком создал объединение "Синий всадник". «Геометрическая» абстракция позволяла при-близиться к проблемам, волновавшим мастеров 1920-х годов, почувствовать преемственность и духовную связь с классическим авангардом.

Единственная функция искусства – действие, которое выполняет сам художник. В лучизме работали Михаил Лё-Дантю и другие художники группы «Ослиный хвост». В рамках американского абстракционизма была развита так называемая «бесформенная живопись». В 1895 — 1896 учился в рисовальной школе, потом переехал с семьей в Курск. Выдвинув в качестве основополагающего фундамента искусства его духовное содержание, Кандинский считал, что сокровенный внутренний смысл полнее всего может выразиться в композициях, организованных на основе ритма, психофизического воздействия цвета, контрастов динамики и статики. Абстрактные полотна группировались художником по трем циклам: «Импрессии», «Импровизации» и «Композиции».

От раннего постимпрессионизма перешел в начале 1910-х годов к сериям обобщенных и красочных городских пейзажей, ставших свидетельством его творческой зрелости. Предметность вредна моим картинам, – писал он в работе Текст художника. Теоретики абстракционизма выводят его от Сезанна через кубизм. Кандинского обычно называют «изобретателем» абстракции, тем самым подразумевая его акварели 1910–1912 годов, а также его теоретические работы, объективно свидетельствующие о самодостаточности искусства и указывая на его умение собственными своими средствами создавать некоторую новую реальность. В эти годы многие художники испытывали потребность в языке беспредметного искусства.

Она окрашена в ярко-красный цвет, что сразу отличает ее от серости окружающего города. Габо принадлежал к движению конструктивизма и воспринимал форму как метафору пространства. Он пришел к выводу, что «искусство – это непозволительная роскошь для России». Москвич родом, Кандинский сначала готовился к юридической карьере, в 1896 году приехал в Мюнхен где учился в школе А. Ажбе (1897-1898) и в Академии художеств (1900) у Ф. фон Штука, прошел увлечение Гогеном и фовистами, народным лубком. В 1911 году совместно с Ф. Марком создал объединение Синий всадник.

Поллок, М. Тоби и др. ), развивавшегося после войны во многих странах (под названием ташизма или "бесформенного искусства") и провозгласившего своим методом "чистый психический автоматизм" и субъективную подсознательную импульсивность творчества, культ неожиданных цветовых и фактурных сочетаний. При этом некоторые картины абстракции выглядят как простая точка посередине холста. С живописью абстрактного экспрессионизма Поллока связывает энергия и свобода выражения. Памятник III Интернационала никогда не был построен. Его картины — «Солнце, восходящее в тумане» (1806 г. ), «Музыкальный вечер» (1829–1839 гг. ) и некоторые другие работы передают самые смелые обобщения, которые граничат с абстракцией.

Манера Поллока не так спонтанна, как может показаться на первый взгляд. Следующий этап в развитии русской абстракции начинается в 1970-е годы. В рамках американского абстракционизма была развита так называемая «бесформенная живопись». красочных линий их в живописи представляющих. В теории Робера Делоне, в отличие от концепций Кандинского и Мондриана идеалистическая метафизика отвергалась основной задачей абстракционизма художнику представлялось исследование динамических качеств цвета и других свойств художественного языка (основанное Делоне направление получило название орфизма). Написанные в очень реалистической манере, даже его ранние произведения, содержали мистические сюрреалистические темы и символы, что сохранилось и при написании абстракций.

В 1894 окончил пятиклассное агрономическое училище. Представители абстрактного экспрессионизма (Поллок, Марк Тоби, Виллем де Кунинг, Марк Ротко, Аршиль Горки, Франц Клайн) провозгласили своим методом «бессознательность» и автоматизм творчества, непредвиденность эффектов («живопись действия»). После Октябрьской революции создал декорации и костюмы для постановки «Мистерии-буфф» В. В. Матье признан основателем «исторической абстрактной живописи» (еще один очередной перл его величества интерпретации. ) Эта живопись «отличается от обыкновенной исторической живописи тем, что ничего не изображает — ни людей, ни костюмы, ни аксессуары».

Некоторые полотна ранних последователей нового жанра понять было невозможно. Была даже издана его автобиография. В 1928 – 1930 преподавал в Киевском художественном институте. Горизонтальная линия воплощает пассивное начало, вертикаль – активное начало.

Затем, на рубеже следующего десятилетия, вновь обратился к абстракции (цикл картин Бесконечные ритмы – с 1933 – горизонтально-удлиненных композиций, гораздо более сдержанных по цветовой гамме). Позднее в 1950-е годы в Европе оформился ташизм («бесформенное искусство»), ратующий за «чистый психический автоматизм» (П. При этом стилистика абстрактной живописи приобрела некую мягкость, которой ей не доставало прежде, – обтекаемость объемов, размытость контуров, богатство полутонов, тонкие цветовые решения (Е. Мюррей, Г. Стефан, Л. Риверс, М. Морли, Л. Чезе, А. Бялоброд).

Он соединил импрессионизм Кандинского и сезаннистский геометрический абстракционизм Мондриана в изобретенном им супрематизме (от французского supreme – высший). К 1896 году, когда Кандинскому исполнилось 30 лет, он столкнулся с необходимостью выбирать свой путь в жизни. Родился 7 марта 1872 в Амерсфорте.

Теоретики абстракционизма выводят его от Сезанна через кубизм. Основная проблема, которую решают эти художники — отношение цветов. бой известное единство объективного и субъективного начал при доминирующей роли первого. Его уникальность обусловлена особенностями переломной эпохи.

Даже тех, кто ориентируется в совриске и хорошо понимает, какое значение для мировой культуры имеет «Чёрный квадрат», отпугивает «элитарность» и «недоступность» абстракции. Сохраняя элементы реальных форм в своих работах, они развивали категории выражения эмоциональных состояний посредством визуально-пластических ходов. Летом 1959 года их произведения увидели молодые художники в Москве на выставке национального искусства США в парке «Сокольники». Всвоем позднем произведении «Филеб» тот писал окрасоте самих посебе линий, поверхности ипространственных форм, независимых отвсякого подражания видимым предметам, отвсякого мимезиса.

В 1927 Малевич экспонировал свои картины в Берлине. Представители его в какой-то мере отталкивалось от фовизма и постимпрессионизма. Некоторое время он преподавал в Баухаузе, прославленной школе современного дизайна. «Клавесинную музыку Куперсона и Баха воспринимаю как живопись Кандинского и Клее».

Взял кисть. Канадская художница Кэтрин Харвэй (Katharine Harvey) известна своими картинами с изображениями водной поверхности и световыми инсталляциями на фасадах магазинов. Данное направление возникло в начале 20 века. По их мнению, дух порождает материальный мир. Если дух является первичным, главным, определяющим в. мире, а все остальное ничтожно второстепенным, – значит, надо изображать это «духовное начало» безотносительно к тому, отвечает или не отвечает оно реальности.

Абстракционизм – уникальное явление мировой художественной культуры. История искусства с появлением абстракционизма пережила революцию.

Поллок ввел термин дриппинг – разбрызгивание красок на холст без применения кисти. Эта композиция близка живописи абстрактного экспрессионизма, особенно – Джексона Поллока, однако очевидно, что Тоби шел самостоятельным, параллельным путем. Это понятно, так как абстракционизм подрывает самое основу пластики.

Целый ряд направлений в современном искусстве, например минимализм и оп-арт, восходят к творчеству Мондриана и кружку «Де Стиль», так же, как и формы современной архитектуры, рекламы и печати. Со временем образы и предметы, которые наполняли картины художника, практически исчезли с полотен, оставив лишь только сами абстракции, наполненные символами и эмоциональным взрывом. Если под рукой есть дети— обязательно привлеките их к процессу: практика показывает, что дошкольники гораздо быстрее улавливают суть абстракции, чем скептически настроенные взрослые (а людям младше пяти просто нравится размазывать краску— и такаяживопись действиятоже имеет право на существование).

Абстракционизм – наиболее крайняя школа модернизма. Наиболее важное в творчестве: автоматизм – творческий процесс, а не получаемый результат. В книге «Темпоральное искусство» и в программных циклах работ «Образы темпоральности» Зубарев привел своё учение о времени к единой системе. Основоположник супрематизма – направления в абстрактном искусстве. В 1902 году Кандинский познакомился с Габриэль Мюнтер, с которой в 1909 году переехал в домик вблизи Баварии.

Новое течение возникло в Голландии и объединяло художников вокруг журнала «De Stijl» («Стиль»). И грань между ними необъяснимо тонка и многообразна.

Этот метод творчества кажется простым, но вместе с тем и сложным. Преподаватель Баухауса. В 1922 закончил рукопись «Супрематизм. Стремление к «универсальной гармонии» путем изображения уравновешенных комбинаций, четкие прямоугольные формы, разделенные перпендикулярными черными линиями использование цветов основного спектра – все это характерно для неопластицизма. Делоне использовал цвет для создания чисто абстрактных картин: формы и образы в них порождались воображением и не имели никакого отношения к видимому миру.

Эта эпоха означает полный переход от рамок и ограничений к полной свободе выражения. Он стремился сделать зрителя соучастником переживания совершенного цвета. В 1926, после погромной статьи в «Ленинградской правде» институт был ликвидирован, а Малевич уволен. Реализм в искусстве бывает очень разным и это самым убедительным образом доказывает искусство абстракционизма. Благодаря абстракционизму появилось много различных направлений в современном искусстве, хотя разделение искусства на направления в достаточной степени относительно. В его полотне «Белый генерал» на первом плане показана картинно-эффектная фигура галопирующего генерала, увлекающая в бой красивых, чистеньких солдат, кричащих «ура. ». Через некоторое время Кандинский стал рисовать, причем в его картинах встречались весьма нетрадиционные цветовые сочетания, которые он объяснял тем, что каждый цвет живет своей таинственной жизнью.

С конца 1921 года жил в Германии. Последние 11 лет жизни Кандинский провел в пригороде Парижа. Первой «абстрактной» картины. Глубоко оригинальная техника Поллока получила название живописи действия. Родился 7 марта 1872 в Амерсфорте. Уроженец России, Ротко вместе со своими родителями эмигрировал в США в 1913 году. В 1918 году он стал профессором Московской академии Изобразительных Искусств.

В 1929 состоялась его персональная выставка в Государственной Третьяковской галерее. Для меня стиль абстракционизм это прежде всего противостояние логике цивилизации. Его картины часто принимали характер декоративных панно (Город Париж, 1910–1912, Национальный музей современного искусства, Париж).

Кандинский говорил, что: «Сознательно или бессознательно художники все больше обращаются к своему материалу испытывают его, взвешивают на духовных весах внутреннюю ценность элементов из которых надлежит создавать искусство». Мир как беспредметность или вечный покой» изданную в 1962 на немецком языке. Я вижу рисунок с закрытыми глазами, как красочный фильм. В 60-х гг. Отсутствие строгости и академизма позволило абстракционистам пойти намного дальше дадаизма, кубизма и сюрреализма в своих экспериментах. Вот – антилогика, ДА.

Была даже издана его автобиография. Но и в «лучистских» полотнах художница исходила из фигуративности, живописными построениями цветотоновых лучей стремясь создать живописно-абстрактную картину на основе переработки впечатлений от предметного мира («Лучистское построение», масло, 1913, Государственная галерея Штутгарта, Германия, «Лес», масло, 1913, собрание Тиссен-Борнемиса, Лугано, Швейцария). Родился в семье управляющего заводом. Московская абстракция рубежа 1960-х, углубившись в поиски нового формообразования, соответствующего внутренне-му состоянию «творческой озаренности», своего рода медитации, дала убедитель-ные примеры собственного понимания культуры беспредметного (например, в творчестве Владимира Немухина, Лидии Мастерковой, Михаила Кулакова, безус-ловно, увлеченных абстрактным экспрессионизмом, который они сумели напол-нить высоким духовным напряжением). Горки часто обращался в картинах к образам своей родины.

Может быть. Он много путешествовал, но периодически возвращался в Москву и Одессу. В Берлине Василий Кандинский преподавал живопись, стал теоретиком школы «Баухауз» (Высшая школа строительства и художественного конструирования) – учебное заведение в Германии, существовавшее с 1919 по 1933 гг. В том году Кандинский и уехал в Берлин. Осенью 1930 Малевич был арестован ОГПУ, но вначале декабря был освобожден.

Он довольно радикально упрощал элементы своих картин, чтобы отображать то, что он видел, не напрямую, а образно и создавать четкий и универсальный эстетический язык в своих полотнах. В одной из последних работ художника, «Буги-Вуги на Бродвее» (Нью-Йорк, Музей современного искусства), появилась тенденция к отходу от строгих классических принципов авангарда. В 1927 Малевич экспонировал свои картины в Берлине.

Кто-то говорит – необходимо включить логику. В. Кандинский создал собственный тип абстрактной живописи, освобождая от всяких признаков предметности пятна импрессионистов и «диких». Вайоминг). После1-ймировой войны1914-18годах тенденции абстрактного искусства зачастую проявлялись вотдельных произведениях представителей дадаизма исюрреализма вместе стем определилось стремление найти применение неизобразительным формам вархитектуре, декороративном искусстве, дизайне (эксперименты группы Стиль» и«Баухауза»).

Абстракция (от лат. Работа над декорациями и костюмами к постановке в конце 1913 футуристической оперы «Победа над Солнцем» (текст А. Крученых, музыка М. Матюшина, пролог В. Хлебникова) впоследствии была осмыслена Малевичем как становление супрематизма.

Основная проблема, которую решают эти художники – отношение цветов. Акция — так, обобщая, называют «искусство действия», заменяющее художественное произведение жестом, разыгранным представлением или спровоцированным событием. Он рассказывал своим студентам о форме, цвете и восприятии этого мира художником. Его первые работы были написаны в реалистическом стиле. Акция – так, обобщая, называют «искусство действия», заменяющее художественное произведение жестом, разыгранным представлением или спровоцированным событием.

Принципы живописи действия в США дальше развивали постживописные абстрактные направления (hard-edge, color-field).

История искусства споявлением абстракционизма пережила революцию. Особенно поразила Кандинского картина Клода Моне «Стог сена» – так в возрасте 30 лет он полностью меняет профессию и становится художником. В. Кандинский создал собственный тип абстрактной живописи, освобождая от всяких признаков предметности пятна импрессионистов и «диких». В живописи России XX века главными представителями абстракционизма были Василий Кандинский (завершивший в Германии переход к своим абстрактным композициям), Наталья Гончарова и Михаил Ларионов, основавшие в 1910—1912годах «лучизм», создатель супрематизма как нового типа творчестваКазимир Малевич, автор «Чёрного квадрата» и Евгений Михнов-Войтенко, творчество которого отличает, в том числе, беспрецедентно широкий диапазон направлений абстрактного метода, примененных в его работах (ряд из них, в том числе «граффитистский стиль», художник использовал первым среди не только отечественных, но и зарубежных мастеров.

И сам не понимает, что такое сделал.

Здесь еще можно увидеть интерес Мондриана к отказу от структурированной организации линий. Кандинский и в теории и в практике был более последователен и решителен из тех, кто в это время приблизился к черте, которая отделяет фигуративность от абстракции. Треугольные формы, балансирующие на фоне окружностей, создают трехмерную иллюзию. Конечно, эта идея была не нова, но тем не менее в то время Кандинский был единственным, кто работал над языком фигур и был первым абстракционистом, стоял во главе художественного авангарда. В 1910 создал первое абстрактное произведение и написал трактат, озаглавленный «О духовном в искусстве» (опубликован в 1912 на немецком языке, фрагменты русского варианта были прочитаны Н. И. Кульбиным в декабре 1911 на Всероссийском съезде художников в Петербурге). В своем позднем произведении «Филеб» тот писал о красоте самих по себе линий, поверхности и пространственных форм, независимых от всякого подражания видимым предметам, от всякого мимезиса. Главная работа Делоне посвящена Эйфелевой башне – знаменитому символу Франции.

Укоренившаяся глубоко привычка воспринимать сугубо реалистическую художественную форму не означает, что направление, «непохожее на жизнь», неинтересно, а тем более абсурдно. Так появились бесчисленные композиции без названия, под номерами и буквами. В 1914 организовал четвертую выставку своих единомышленников, которая так и называлась: « 4». Живопись Джексона Поллока поддерживается проекцией действия. Целый ряд направлений в современном искусстве, например минимализм и оп-арт, восходят к творчеству Мондриана и кружку «Де Стиль», так же, как и формы современной архитектуры, рекламы и печати.

В графике данного периода Гончарова чаще всего сочетала приемы лучизма и кубофутуризма -- в этом ключе проиллюстрированы некоторые футуристические книги А. Е. Крученых и В. Хлебникова («Мирсконца», М., 1912 «Игра в аду», М., 1912 «Взорваль», СПб., 1913 «Пустынники», М., 1913). Я позволяю воображению вести себя и каждый раз получается что-то новое и необычное. Его первые работы были написаны в реалистическом стиле. Александр Кальдер создает свои «стабили». При этом Кандинский всегда мечтал о преподавательской деятельности.

С приходом к власти фашистов центры абстракционизма перемещаются в Америку. Вдохновленный творчеством Сальвадора Дали, Пабло Пикассо и Василия Кандинского, американский художник Роберт Хардгрейв (Robert Hardgrave) создает абстрактные футуристичные и сюрреалистичные работы: Мои картины - это мои размышления над непредсказуемостью жизни. МОНДРИАН, ПИТ (наст.

Но и в «лучистских» полотнах художница исходила из фигуративности, живописными построениями цветотоновых лучей стремясь создать живописно-абстрактную картину на основе переработки впечатлений от предметного мира («Лучистское построение», масло, 1913, Государственная галерея Штутгарта, Германия, «Лес», масло, 1913, собрание Тиссен-Борнемиса, Лугано, Швейцария). «Пикассо – самый проворный охотник за случайным». Принципы живописи действия в США дальше развивали постживописные абстрактные направления (hard-edge, color-field). В тому времени Кандинский имел уже весомый авторитет в художественной среде.

«Психическая сила краски. Такого рода геометрическая красота вотличие открасоты природных «неправильных» форм, помнению Платона имеет неотносительный, абезусловный, абсолютный характер. На следующий день я поехал в магазин «Художник» на Крымский вал. Жил на Лонг-Айленд, где и умер в 1997 году. Я набрал кучу холстов, краски, кисти, лаки и т. д.

Начался новый этап в разви-тии отечественного абстракционизма -1950-1970-е годы. Один из первых абстракци-онистов, создатель «лучизма» Михаил Ларионов изображал «излучение отра-женного света (цветовую пыль)». В 1922 закончил рукопись «Супрематизм. После 1-й мировой войны 1914—18 годах тенденции абстрактного искусства зачастую проявлялись в отдельных произведениях представителей дадаизма и сюрреализма вместе с тем определилось стремление найти применение неизобразительным формам в архитектуре, декороративном искусстве, дизайне (эксперименты группы Стиль" и "Баухауза").

Это я и хочу отразить в своих работах. К тридцатым годам ХХ века течение абстракционизма набрало силу.

В послево-енной Америке набирала силу «школа Нью-Йорка», членами которой были со-здатели абстрактного экспрессионизма Д. Поллак, М. Ротко, Б. Ньюман, А. Готтлиб. Кроме того. Малевич работал с разными стилями в живописи, но больше всего был сосредоточен на исследовании чистых геометрических форм (квадраты, треугольники, круги) и их отношении друг к другу в изобразительном пространстве.

Последнее десятилетие XX века подтвердило особенный «русский путь» беспредметного искусства. Кандинский был высоким, респектабельным мужчиной, всегда одетым «с иголочки», он носил пенсне и смотре на весь этот мир слегка свысока. Большое сомнение. В послевоенной Америке набирала силу «школа Нью-Йорка», членами которой были создатели абстрактного экспрессионизма Д. Поллак, М. Ротко, Б. Ньюман, А. Готтлиб.

Во второй половине 1950-х появляется абстрактная скульптура, снабженная «электронным мозгом», — «Cysp I» Николя Шёффера. Дмитриев-Оренбургский. Заметные представители этого направления — Фрэнк Стелла, Эльсуорт Келли, Кеннет Ноланд.

Вся история цивилизации последнего века построена на формулах, алгоритмах, принципах, уравнениях и правилах. Один и тот же сюжет может быть взят и разработан разными художниками по-разному, даже абсолютно противоположно. Неудивительно, что абстракционисты находили применение неизобразительным формам в промышленном искусстве, художественном конструировании, архитектуре (деятельность группы «Стиль» в Нидерландах и школы Баухауз в Германии работа Кандинского во ВХУТЕМАСе архитектоны и дизайнерские проекты Малевича «мобили» Александра Колдера конструкции Владимира Татлина, работы Наума Габо и Антуана Певзнера).

и другие. В 1895 – 1896 учился в рисовальной школе, потом переехал с семьей в Курск. Начало XX в. – время стремительного развития различных авангардных течений. свидетельствовали об освоении наследия Гогена и фовистов, трансформированного с учетом живописных тенденций русского «сезаннизма». В 1917 году Кандинский женился на Нине Алексеевской, с которой познакомился в 1916 году.

Информационный прорыв стал своеобраз-ным символом духовной и социальной свободы. Основоположник одного из видов абстрактного искусства, так называемого супрематизма. Одна из целей абстракционизма – это отказ от изображения "реалистичного мира" и достижение «гармонизации», создание композиции определённых цветовых сочетаний и форм, вызывающие у зрителя разнообразные ассоциации, при отсутствии чёткого значения. В 1918 году он стал профессором Московской академии Изобразительных Искусств. Они поселились в Москве, где Василий Кандинский собирался погрузиться в русскую жизнь.

Абстракционизм (искусство под знаком «нуля форм», беспредметное искусство) — художественное направление, сформировавшееся в искусстве первой половины 20 века, полностью отказавшееся от воспроизведения форм реального видимого мира. Первые сутки не могу ни есть, ни спать, вторые сутки не могу есть. В большей степени здесь присутствует категория неосознанности. Прочитав биографию художника, заботливо подготовленную для вас кураторами музея, спросите себя, какое значение могло иметь это произведение в той стране и в то время, когда работал его автор: тот же«Чёрный квадрат» производит совсем другое впечатление, если вы что-то знаете о философских течениях и искусстве начала XX века.

Это называется также в Америке абстрактным экспрессионизмом, во Франции – ташизмом (от слова tache – пятно), в Англии – живописью действия, в Италии – ядерной живописью (pittura nucleare). Родился 28 января 1912 в городке Коуди (шт. Наиболее важное в творчестве: автоматизм – творческий процесс, а не получаемый результат. В книге «Темпоральная реальность» Владислав Зубарев выделяет пять видов времени: изогнутое, реликтовое, субъективное, разорванное, плоское время. Для этих целей картины в абстрактном стиле пытаются выразить гармонию цвета, форм, линий, пятен и так далее. В 1923 был назначен директором института исследований культуры современного искусства.

Художник-самоучка, он писал, в основном, картины большого размера. Возьмем две картины, которые изображают сцену сражения. Художник культивировал спонтанную манеру письма и свободные импровизации на холсте.

На родине, в Голландии, у Мондриана появляется группа последователей, объединившихся вокруг журнала "Стиль". Его бабушка была монгольской княжной, а отец был родом из сибирского города Кяхта. Эмоции зла, не добра, эмоции опустошенности, безысходности.

«Первоэлементы» Малевича вызвали стабильный интерес к геометризированной форме, линейным знакам, пластическим структурам. На выставках художником был представлен и его собственный вариант русского неопримитивизма — картины на темы крестьянской жизни (полотна так называемого первого крестьянского цикла) и ряд работ с сюжетами из «провинциальной жизни» («Купальщик», «На бульваре», «Садовник», все 1911, Стеделик музеум и др. ). Педагог, профессор, руководил мастерской, был ректором в Академии художеств. Один из основателей группы «Синий всадник».

Наиболее важное в творчестве: автоматизм — творческий процесс, а не получаемый результат. Сказанное в начале века вновь стало актуальным для следующих поколений живописцев. Другим направлением развития геометрической абстракции стало кинетическое искусство, обыгрывающее эффекты реального движения всего произведения или отдельных его составляющих (Александр Колдер, Жан Тэнгли, Николас Шёффер, Хесус Сото, Таксис).

Для художника война не народная драма, а как бы парад, эффектное, красочное зрелище, предназначенное дли прославления сиятельных военачальников. Более того, чем дальше оно от реального мира явлений и вещей, тем, якобы, лучше, свободнее творчество художника. Кристалличность композиционных структур роднит эти полотна с кубизмом, а пространственная динамика – с футуризмом, однако дух чистой созерцательности, склонной к мажорно-«музыкальным» созвучиям цвета, придает произведениям Делоне абсолютно особый характер. После Октябрьской революции создал декорации и костюмы для постановки «Мистерии-буфф» В. В.

Например, существует пространство знака, символа, возникшего из глубины архаического сознания иногда преображенного в структуру, напоминающую иероглиф (Евгений Добровинский). Самая известная его работа – «Композиция с Красным, Желтым, Синим и Черным». Именно такой путь – от изобразительности через идеальную реальность так называемого синтетического кубизма к полной неизобразительности – прошел один из основоположников неопластицизма нидерландский художник Пит (Питер Корнелис) Мондриан (1872-1944), который считал, что чистая пластика создает чистую реальность.

Именно такой путь – от изобразительности через "идеальную реальность" так называемого синтетического кубизма к полной неизобразительности – прошел один из основоположников "неопластицизма" нидерландский художник Пит (Питер Корнелис) Мондриан (1872-1944), который считал, что "чистая пластика создает чистую реальность". Сулаж, Ж. Базен). В начале 30-х годов он возвращается к фигуративной живописи в реалистических традициях, причем советской тематики (Девушка с красным древком). Он был сторонником идеи «художника-инженера» и видел главную роль искусства в удовлетворении социальных нужд.

Летом 1959 года их произведения увидели молодые художники в Москве на выставке национального искусства США в парке «Сокольники». «Геометрическая» абстракция позволяла приблизиться к проблемам, волновавшим мастеров 1920-х годов, почувствовать преемственность и духовную связь с классическим авангардом. В 1939 году Кандинский стал гражданином Франции. Такая идея пришла им в голову, благодаря названием картин («Битва Бувине», «Капетинги повсюду» и др. ) Позднее его картины «иероглифы» часто уподоблялись старинным гербам. В 1917 году Кандинский женился на Нине Алексеевской, с которой познакомился в 1916 году. Малевич К. С.

Вопрос о том, кто первый пересек эту черту, оставался невыясненным. Необычная подача искусства абстракции, где формы наполовину растворены в бушующей экспрессии, тут же стали известны. По Ларионову, все предметы видятся как сумма лучей. Так появились бесчисленные композиции без названия, под номерами и буквами.

Гончарова обратилась к более синтетичному стилю, включавшему элементы кубизма и футуризма («Аэроплан над поездом», масло, 1913, Музей изобразительных искусств республики Татарстан, Казань). Свое понимание декоративно-динамических возможностей колорита, систему его оптимальных контрастов художник изложил в эссе О цвете (1912), которое стало манифестом орфизма (своим же названием новое течение обязано Г. Аполлинеру).

В 1925 году школа переехала в Дассау, где он вел свободного, не прикладного искусства. Художник культивировал спонтанную манеру письма и свободные импровизации на холсте. Они поселились в Москве, где Василий Кандинский собирался погрузиться в русскую жизнь.

Еще одно течение американской живописи получило название «хроматического» или «постживописного» абстракционизма. В 1907-11 гг. В. Кандинский «Пёстрая жизнь»Его первая картина – «Пёстрая жизнь» (1907). Несколько групп абстрактного искусства («Конкретное искусство», 1930 "Круг и квадрат", 1930 "Абстракция и творчество", 1931), объединивших художников различных национальностей и направлений, возникло в начале 30-х гг., главным образом во Франции.

Его абстрактный авангардизм тут же был замечен критиками и ценителями живописи.

---