Популярность пришла ко мне вместе с татуировками, хотя, конечно, мое увлечение граффити сыграло в этом огромную роль. Пример татуировки Небольшая граффити. Я делал татуировки Скарлетт Йоханссон, парням из Justice, Buzy P, многим граффитчикам, дизайнерам, художникам известным моделям.
Вот таким образом мы рисовали в подземке и на поездах. У изображений есть собственная сила, они что-то означают и имеют определенный контекст. Готический стиль может быть простым или сложным.
Вот таким образом я не смогу взять на себя ответственность набить символы советской тюремной татуировки на ком-то, кто об этом просит — у них есть собственная четкая символика. Но пока таких прецедентов не случалось. И тут ты думаешь: «Окей. Попробую объяснить.
Недавно бил татуировки прямо в отеле. Я — художник, мое дело — создавать уникальные вещи для каждого. Тату — это уже не тюремная или неформальная отметина, аобычное украшение вроде серег или часов (кстати, татуировка, сделанная по-настоящему профессиональным художником, сравнима сдорогими украшениями по цене, причем ее придется ждать в очереди несколько месяцев).
Татуировку считало высоким искусством заинтересованное (околотатуировочное) сообщество, мастера делали свои работы частью арт-перформансов ещё в конце 1970-х, а практически все тату-конвенции сопровождались масштабными выставками готовых рисунков. С граффити сейчас происходит похожая ситуация. Для нас существовало только одно правило — граффити должно быть нелегальным. Сейчас музеи начинает интересовать именно татуировка.
Оно должно служить, прежде всего, выражением тебя как человека. Именно он разработал яркий и сюрреалистический неояпонский стиль. Толстые яркие линии не расплываются со временем, а простые цвета (преимущественно синий и красный) не так сильно выцветают на солнце. Я говорю про «Макдональдс», например. Название было полностью оправдано: в течение десяти лет они наводили ужас на службы RER (Rseau Express Rgional dle-de-France — «Сеть экспрессов региона Иль-де-Франс» — прим. На самом деле узоры на теле делали практически во всех древних сообществах, от Сибири до островных народов Полинезии (в качестве инициации во взрослую жизнь или свидетельства победы над особо злокозненным врагом).
Но самое главное, что тогда мы были убеждены, что все делаем правильно. Когда человек приходит ко мне за тату, он уже знает, что это будет мой стиль, мое видение. Или стилизованное под граффити полотно, которое рисует художник, не выросший на улице. Возможно, он принесёт уличной культуре свежую кровь и новое развитие, возможно — нет.
Я просто перестал обращать внимание на общие установки и моду. Если я когда-нибудь бы и стал работать в тату-студии, скорее всего, это была бы не просто студия, а больше концептуальное место, какое-то арт-пространство. Атчисон написал книгу, считающуюся одним из канонических тату-учебников (кстати, многие мастера очень злились на него за это, так как татуировка до этого момента считалась «цеховым» ремеслом, знания передавались исключительно внутри мастерских и были недоступны человеку с улицы). Нужно помнить, что иногда важнее что-то, что нельзя продать, чем то, что продается.
— прим. Молодое поколение сейчас становится во главе общества, вот таким образом отношение к андеграундным культурам становится более лояльным. — прим.
Работы граффити-художник известный только как Бански (анонимный англичанин, чье настоящее имя может быть Роберт Бэнкс) впервые начали появляться на городских стенах в Англии в конце 1990-х годов. Ты приезжаешь в Берлин и видишь три огромных мюрала трех разных художников. Или стилизованное граффити, которое рисует граффити-художник для музея. Как правило, татуировка вносит в рекламу ноту протеста — как у Juicy Couture — либо просто появляется неожиданно, вне всякой связи с рекламируемым продуктом — украшая тело модели. Этот фактор может повлиять на легкость или сложность чтения.
Спекуляция граффити галереями продолжается до сих пор. Изображения бэнкси были использованы как татуировки, а также, наиболее заметными из которых являются его знаменитая «девочка с шаром» видели здесь, с молодая девушка утратила контроль над одинокий красный шар. В любом случае, к граффити как таковому это не имеет никакого отношения. Кроме полиции даже другие трейнрайтеры не рисковали соваться на территорию UV и TPK. Посмотрим. Против этого, кстати, выступают все известные татуировщики, от Дункана Х и до Максима Буши и говорят, что сегодня легко «затусоваться с лучшими мастерами и собрать классную коллекцию, но коллекция едва ли что-то будет значить для тебя, если ты сам над этим не поработаешь». Одним из поводов тому послужила небольшая подковка, которую художник набил на ребрах популярной актрисы Скарлетт Йоханссон (Scarlett Johansson), а также татуировки музыкантов с лейбла Ed Banger, в частности — популярного французского дуэта Justice.
В них могут присутствовать фантастические инопланетные существа, кристаллы, лучи света. Носить такие картинки было популярно среди моряков и прочих бродячих авантюристов. Я думаю, что это как раз то, что привлекает людей в моем творчестве. Когда я только начинал свой путь, то старался сделать это искусством.
Вандализм для меня тоже искусство в какой-то мере. Другое дело, что вон тот парень (в этот момент Fuzi показывает на молодого человека с голым торсом, который проходит мимо нас с банкой краски в руке) может рисовать в метро, ничего никуда не выкладывать и никто не будет знать, кто он такой. Мне было наплевать на то, что думают обо мне. ред. ). Некоторые просто пишут слова, фразы, но это выглядит действительно круто.
«Биомеханические» дизайны напоминают трехмерные трайбл-орнаменты, зависшие в пустоте. Как ни странно, но именно татуировки принесли Fuzi всемирную славу. Эти коллаборации сохраняют личное отношение к татуировке с сохранением имён и стилей в противовес абстрактным интерпретациям и стилизациям. Что касается коммерции, то для меня это уже не граничит с граффити.
Оглядываясь на те времена, я, конечно же, соглашусь, что это было немножко безрассудно. Нательные росписи были запрещены и стали особым признаком японской мафии — якудза.
По-настоящему интересных примеров татуировки в рекламе не так много: это, во-первых история Levis (татуировщик продолжает набивать татуировкуна джинсах, которые здесь как бы вторая кожа татуируемого героя) иConverse, обыгрывающая разные стили татуировки. Так появилась команда UV. Хорошая отправная точка при выборе этого шрифта, это понимание, насколько вы хотите чтобы он легко читался или был замысловатым.
Хоррор также подразумевает большие пространства — в этом стиле сразу забивают «рукав» или спину. Тут татуировка стала частью самой истории и даже рекламного слогана («I will tattoo your heart» у Love Poison — духов, которые как и татуировка, должны проникнуть через кожу к самому сердцу). Десять лет назад Fuzi попробовал себя в качестве тату-мастера. «Трэш — тот абстрактный беспорядок, который мы создаем, но при этом все выглядит знакомым, как старая добрая музыка вроде польки» — так ребята поясняют название своего стиля. Основателем стиля «биомеханика», пожалуй, можно считать Гая Атчисона, который в 1980-е годы стал делать татуировки, напоминающие гигеровские декорации. В тринадцать юный художник уже разрисовывал своего первого клиента (говорят, ужасно напортачил, слишком глубоко введя иглу), а в восемнадцать стал суперзвездой в тату-сообществе.
Стиль получил популярность благодаря тату-мастеру по имени Сэйлор Джерри (Джерри Морячок), который работал на Гавайских островах в 1930-е годы и делал простые яркие татуировки с жирным контуром и незамысловатым сюжетом: черепа, розы, пинап-девушки. Таков уговор и люди понимают это. Райтеров часто используют для джентрификации, презентации или раскрутки нового места. Искусство нательной живописи получило широкое распространение в Японии еще в XVII веке. Именно тогда вышел перевод классического китайского романа «Речные заводи» с яркими литографиями, герои которой были покрыты художественными татуировками — мода на них распространилась среди знати. Самая стоящая реклама с привлечением татуировки была, пожалуй, у Diesel.
Такую работу теоретически могут украсть. Никто не приходит ко мне за чем-то скучным, допустим, за русалочкой. Интернет пестрит заголовками «Топ-10, 100, 500 самых татуированных звезд мирового футбола». При этом они каждый день рискуют.
Это не значит, что я говорю, показываю и создаю то, что я непосредственно пережил. Практически в любом тематическом журнале 1990-х можно было найти фотографию работы Филипа или копию с его дизайна. Именно благодаря этому направлению на рынке тату-аксессуаров появились краски с заманчивым названием «зеленый гной» и «кровавая Мэри». Когда я только начинал рисовать, у меня и мыслей не было что-то специально показывать. Именно Гай первым сформулировал правило обтекания тела узорами: рисунок должен ложиться по основным изгибам мышц, не обрубая, аподчеркивая линии тела (кстати, в японских и трайбл-татуировках это происходит само собой — таковы особенности дизайна).
Бэнкси трафарет Мона Лиза с зеленой краской, капающей из ее глаз тоже продали в тот же Кейт Мосс аукцион на столь же неприлично высокие суммы. Мы рисовали на поездах, в их салонах, на сидениях, на окнах. Граффити — это что-то анти-городское, это словно протест, брошенный городу, здесь нет места рекламе и воплям «смотрите, я делаю искусство. » Для меня искусство — просто обозначение, кому-то нравится яркий, витиеватый рисунок, а я пройду мимо и не замечу его. Что татуировка, что граффити становится абстрактным и безымянным брендом, который просто отражает политику производителя.
На эти вопросы, наверное, сейчас нельзя дать однозначного ответа, а жаловаться на процесс популяризации уличного искусства так же бессмысленно, что жаловаться на холодные зимы в России: это процесс, который происходит и будет происходить. Самый эпический пример — огромное плотно «2000 драконов» Эда Харди. Риск — единственное, что продолжает связывать 80-90-е и настоящее время. Обычно трайбл-татуировки выполняются в одном цвете.
ред. ). Высказывавшие некогда свой социальный протест на стене, они примкнули к всепоглощающей индустрии развлечений, создавая предметы роскоши и интерьерного оформления. Первую татуировку Филипу сделал отец, когда мальчику было десять лет. Я свободен в выборе рисунка.
Этот тип письма был использован в качестве основы для логотипов многих музыкальных коллективов, а также во многих компьютерных играх. Сейчас сложилась такая ситуация, что многие мастера просто берут картинку и рисуют ее для 1000 разных людей — я так не работаю. Теперь его полотна уходят с молотка за миллионы американских долларов. Fuzi появился на граффити-сцене в конце 80-х — начале 90-х годов. Стиль, получивший распространение после выхода на экраны фильма «Чужой», когда сюрреалистические фантазии швейцарского художника Гигера стали являться не только в кошмарах богемных наркоманов, но и в среднестатистических снах рядового обывателя.
Обманщик и шутник, а также талантливый художник Бэнкси снял еще один трюк в 2004 году, когда он создал серию 10 нот, которые заменили королевы голове принцессы Дианы и изменил слова «Банк Англии» на «Бэнкси Англии». Эта культура становится общемировой. Люди, которые ничего не знаю о граффити, видят одинаковые рисунки по всему миру и думают: «Вот это настоящий художник, его картины надо покупать. » Я хочу сказать, что это уже не относится к граффити, это просто другая игра с другими правилами. В другой раз он украсил весь коридор на оружие Carlton Hotel в Нью-Йорке, вошел в загон для пингвинов в лондонском зоопарке и разукрасили «мы устали от рыбы» и нанесла «это не фото» на местах, разбросанных по всему Лондону, что, в действительности, лучшие фото возможность пятен. Традиционные татуировки разных народов мира принято называть «трайбл». Через пару месяцев ты едешь в Лос-Анджелес и видишь рисунки тех же самых ребят.