Я делал татуировки Скарлетт Йоханссон, парням из Justice, Buzy P, многим граффитчикам, дизайнерам, художникам известным моделям. Популярность пришла ко мне вместе с татуировками, хотя, конечно, мое увлечение граффити сыграло в этом огромную роль. В Европе в последнее время все более популярной становится этакая лайт-версия татуировки – граффити на теле. Пример татуировки Небольшая граффити.
При этом они каждый день рискуют. Сейчас музеи начинает интересовать именно татуировка. Стиль, получивший распространение после выхода на экраны фильма «Чужой», когда сюрреалистические фантазии швейцарского художника Гигера стали являться не только в кошмарах богемных наркоманов, но и в среднестатистических снах рядового обывателя. В любом случае, к граффити как таковому это не имеет никакого отношения. Мода полюбит олдскул на долгие годы и будет эксплуатировать традиционные мотивы вплоть до настоящего дня — как это делает, например, дом Мартина Марджелы.
Теперь его полотна уходят с молотка за миллионы американских долларов. Как ни странно, но именно татуировки принесли Fuzi всемирную славу. Название было полностью оправдано: в течение десяти лет они наводили ужас на службы RER (Rseau Express Rgional dle-de-France — «Сеть экспрессов региона Иль-де-Франс» — прим.
В тринадцать юный художник уже разрисовывал своего первого клиента (говорят, ужасно напортачил, слишком глубоко введя иглу), а в восемнадцать стал суперзвездой в тату-сообществе. Райтеров часто используют для джентрификации, презентации или раскрутки нового места. Ты должен нести ответственность за твои татуировки, они могут быть нетрадиционными, двусмысленными ироничными, но есть символы традиционной татуировки, которые нужно уважать, так как ты должен заслужить право их носить.
Все мы прекрасно знаем, что человек — это существо социальное и прекрасно осознаем, что каждый из нас (или практически каждый) старается за счет чего-либо выделиться из общей массы и стать более заметным. Именно тогда вышел перевод классического китайского романа «Речные заводи» с яркими литографиями, герои которой были покрыты художественными татуировками — мода на них распространилась среди знати.
Когда я только начинал свой путь, то старался сделать это искусством. ред. ). Спекуляция граффити галереями продолжается до сих пор.
И тут ты думаешь: «Окей. Я свободен в выборе рисунка. Так появилась команда UV. Или стилизованное граффити, которое рисует граффити-художник для музея.
Возможно, он принесет уличной культуре свежую кровь и новое развитие, возможно – нет. Посмотрим. Именно Гай первым сформулировал правило обтекания тела узорами: рисунок должен ложиться по основным изгибам мышц, не обрубая, аподчеркивая линии тела (кстати, в японских и трайбл-татуировках это происходит само собой — таковы особенности дизайна). Для нас существовало только одно правило — граффити должно быть нелегальным.
Я говорю про «Макдональдс», например. Граффити — это что-то анти-городское, это словно протест, брошенный городу, здесь нет места рекламе и воплям «смотрите, я делаю искусство. » Для меня искусство — просто обозначение, кому-то нравится яркий, витиеватый рисунок, а я пройду мимо и не замечу его. В 1948 году в ходе оккупации запрет был снят, однако в современной Японии до сих пор человека, украшенного картинками, могут не пустить в бассейн или фитнес-клуб. Когда я только начинал рисовать, у меня и мыслей не было что-то специально показывать.
Традиционные татуировки разных народов мира принято называть «трайбл». Спекуляция граффити галереями продолжается до сих пор. Десять лет назад Fuzi попробовал себя в качестве тату-мастера. Через пару месяцев ты едешь в Лос-Анджелес и видишь рисунки тех же самых ребят.
Вандализм для меня тоже искусство в какой-то мере. Что касается этого аспекта, так это то, в чём татуировка отличается принципиально от любого объекта — искусства, уличной культуры или поп-культуры. Основателем стиля «биомеханика», пожалуй, можно считать Гая Атчисона, который в 1980-е годы стал делать татуировки, напоминающие гигеровские декорации. Тут татуировка стала частью самой истории и даже рекламного слогана («I will tattoo your heart» у Love Poison — духов, которые как и татуировка, должны проникнуть через кожу к самому сердцу).
С граффити сейчас происходит похожая ситуация. Другое дело, что вон тот парень (в этот момент Fuzi показывает на молодого человека с голым торсом, который проходит мимо нас с банкой краски в руке) может рисовать в метро, ничего никуда не выкладывать и никто не будет знать, кто он такой. Возможно, он принесёт уличной культуре свежую кровь и новое развитие, возможно — нет. Никто не приходит ко мне за чем-то скучным, допустим, за русалочкой. Но пока таких прецедентов не случалось.
Нужно помнить, что иногда важнее что-то, что нельзя продать, чем то, что продается. — прим. Теперь его полотна уходят с молотка за миллионы американских долларов. Стиль получил популярность благодаря тату-мастеру по имени Сэйлор Джерри (Джерри Морячок), который работал на Гавайских островах в 1930-е годы и делал простые яркие татуировки с жирным контуром и незамысловатым сюжетом: черепа, розы, пинап-девушки. Другое дело, что теоретически воровство татуировки на коже может стать возможным — Сандра Анн Вита Минчинпопросила татуировщикавоспроизвести у себя на спине картинку XVII века и это произведение искусства она просит сохранить после своей смерти и передать в музей. Искусство нательной живописи получило широкое распространение в Японии еще в XVII веке.
Но данный тип людей — это меньшинство, которое мы привели только в качестве примера. Тату — это уже не тюремная или неформальная отметина, аобычное украшение вроде серег или часов (кстати, татуировка, сделанная по-настоящему профессиональным художником, сравнима сдорогими украшениями по цене, причем ее придется ждать в очереди несколько месяцев). Харди тогда подумал, что Кристиан ни черта не понимает в современной культуре, но решил подзаработать немного деньжат и подписал договор. Эта культура становится общемировой. Недавно бил татуировки прямо в отеле.
Самая стоящая реклама с привлечением татуировки была, пожалуй, у Diesel. Атчисон написал книгу, считающуюся одним из канонических тату-учебников (кстати, многие мастера очень злились на него за это, так как татуировка до этого момента считалась «цеховым» ремеслом, знания передавались исключительно внутри мастерских и были недоступны человеку с улицы). На самом деле узоры на теле делали практически во всех древних сообществах, от Сибири до островных народов Полинезии (в качестве инициации во взрослую жизнь или свидетельства победы над особо злокозненным врагом). Первую татуировку Филипу сделал отец, когда мальчику было десять лет. В них могут присутствовать фантастические инопланетные существа, кристаллы, лучи света.
Нательные росписи были запрещены и стали особым признаком японской мафии — якудза. Но пока таких прецедентов не случалось. Некоторые татуировки носили и магический смысл, защищая своих носителей от сил зла. У изображений есть собственная сила, они что-то означают и имеют определенный контекст. В то время нанесение татуировки было очень болезненным и небезопасным делом. Это не значит, что я говорю, показываю и создаю то, что я непосредственно пережил. Таков уговор и люди понимают это.
Самый эпический пример — огромное плотно «2000 драконов» Эда Харди. По-настоящему интересных примеров татуировки в рекламе не так много: это, во-первых история Levis (татуировщик продолжает набивать татуировкуна джинсах, которые здесь как бы вторая кожа татуируемого героя) иConverse, обыгрывающая разные стили татуировки. Или стилизованное под граффити полотно, которое рисует художник, не выросший на улице. Я просто перестал обращать внимание на общие установки и моду. Такую работу теоретически могут украсть.
Носить такие картинки было популярно среди моряков и прочих бродячих авантюристов. Fuzi появился на граффити-сцене в конце 80-х — начале 90-х годов. Против этого, кстати, выступают все известные татуировщики, от Дункана Х и до Максима Буши – и говорят, что сегодня легко «затусоваться с лучшими мастерами и собрать классную коллекцию, но коллекция едва-ли что-то будет значить для тебя, если ты сам над этим не поработаешь». Или стилизованное граффити, которое рисует граффити-художник для музея.
Против этого, кстати, выступают все известные татуировщики, от Дункана Х и до Максима Буши и говорят, что сегодня легко «затусоваться с лучшими мастерами и собрать классную коллекцию, но коллекция едва ли что-то будет значить для тебя, если ты сам над этим не поработаешь». Толстые яркие линии не расплываются со временем, а простые цвета (преимущественно синий и красный) не так сильно выцветают на солнце. Люди, которые ничего не знаю о граффити, видят одинаковые рисунки по всему миру и думают: «Вот это настоящий художник, его картины надо покупать. » Я хочу сказать, что это уже не относится к граффити, это просто другая игра с другими правилами. — прим.
Татуировку считало высоким искусством заинтересованное (околотатуировочное) сообщество, мастера делали свои работы частью арт-перформансов ещё в конце 1970-х, а практически все тату-конвенции сопровождались масштабными выставками готовых рисунков. Когда человек приходит ко мне за тату, он уже знает, что это будет мой стиль, мое видение. Ты приезжаешь в Берлин и видишь три огромных мюрала трех разных художников. Или стилизованное под граффити полотно, которое рисует художник, не выросший на улице. Я — художник, мое дело — создавать уникальные вещи для каждого.
Посмотрим. Попробую объяснить. Я думаю, что это как раз то, что привлекает людей в моем творчестве. «Биомеханические» дизайны напоминают трехмерные трайбл-орнаменты, зависшие в пустоте. Кроме полиции даже другие трейнрайтеры не рисковали соваться на территорию UV и TPK.
Самый эпический пример – огромное плотно «2000 драконов» Эда Харди. Оглядываясь на те времена, я, конечно же, соглашусь, что это было немножко безрассудно.
Некоторые просто пишут слова, фразы, но это выглядит действительно круто. Но самое главное, что тогда мы были убеждены, что все делаем правильно. Мы рисовали на поездах, в их салонах, на сидениях, на окнах. Поп-культура лишает граффити в первую очередь смысловой и протестной составляющей, а у татуировки она забирает визуальную: любой стилизованный рисунок на теле выдаётся за татуировку.
Одним из поводов тому послужила небольшая подковка, которую художник набил на ребрах популярной актрисы Скарлетт Йоханссон (Scarlett Johansson), а также татуировки музыкантов с лейбла Ed Banger, в частности — популярного французского дуэта Justice. Оно должно служить, прежде всего, выражением тебя как человека.
Именно благодаря этому направлению на рынке тату-аксессуаров появились краски с заманчивым названием «зеленый гной» и «кровавая Мэри». Здесь ещё можно было бы упомянуть о татуировках, сделанных с рекламной целью — например, в предвыборной гонке один из поддерживающих республиканца Митта Ромни американцевсделал себе на лице его эмблемуза 15 тысяч долларов. Вот таким образом мы рисовали в подземке и на поездах. Обычно трайбл-татуировки выполняются в одном цвете.
По-настоящему интересных примеров татуировки в рекламе не так много: это, во-первых история Levis (татуировщик продолжает набивать татуировку на джинсах – которые здесь как бы вторая кожа татуируемого героя) и Converse, обыгрывающая разные стили татуировки. Мне было наплевать на то, что думают обо мне. Райтеров часто используют для джентрификации, презентации или раскрутки нового места. Именно он разработал яркий и сюрреалистический неояпонский стиль.
Такую работу теоретически могут украсть. Что касается коммерции, то для меня это уже не граничит с граффити. Тут татуировка стала частью самой истории и даже рекламного слогана («I will tattoo your heart у Love Poison») духов, которые как и татуировка, должны проникнуть через кожу к самому сердцу.
Самая стоящая реклама с привлечением татуировки была пожалуй у Diesel. Интернет пестрит заголовками «Топ-10, 100, 500 самых татуированных звезд мирового футбола». «Трэш — тот абстрактный беспорядок, который мы создаем, но при этом все выглядит знакомым, как старая добрая музыка вроде польки» — так ребята поясняют название своего стиля.
Риск — единственное, что продолжает связывать 80-90-е и настоящее время. ред. ). Хоррор также подразумевает большие пространства — в этом стиле сразу забивают «рукав» или спину.