Композиционная Схема Картины

Рассмотрите следующие картины, определите их композиционные схемы: И. Машкова «Московская снедь.

Построение композиционной схемы для творческой работы "Времена года"

Аналогия и контраст в образах искусства — это выражение диалектики бытия и познания. Образ Христа резко смещен к левому краю иконы. Оно формирует элементарную грамотность восприятия произведений искусства. К ней с двух сторон склонились фрейлины – менины.

Понимание смысла картины и логики композиции может давать обобщенную информацию об интегральных» движениях глаз, не о фактических частых сменах точек фиксации, скачках, возвратах, а о некотором обобщенном ходе восприятия картины. Залитая светом комната будет производить на человека иное впечатление. И вдруг. Изображение пространства зависит от изображения предметов.

О, это шедеврально. Оба стоят в сильных ракурсах, образуя также вогнутую пластическую форму.

Вертикальный композиционный строй картины

Слепой отец (по притче отец видит сына издали) положил руки на плечи сына в знак прощения и в жесте узнавания. Там ясно расчлененные планы. Взору незачем идти далеко, в глубину. Это и форма, сдерживающая движение и связь групп в единое крыло композиции.

Композиционный центр картины – это ее главный сюжетный компонент. Скучно. Затем цикл повторяется по той же схеме. Основой для этих двух картин служит текст притчи. Художник приглашает любоваться далями с вершины переднего холма вместе со спутниками, стоящими под деревьями.

Выделяйте композиционный центр при помощи тона и цвета. Фигура выделяется и мощной пластикой и ясной линией контура.

11. Но какова должна быть мера логического в искусстве и мера непосредственности.

Взор перескакивал на верхнюю часть фигуры старой женщины (матери), вставшей навстречу ссыльному. Для этого возьмем тарелку с двумя яблоками, банан, грушу, нож (ил. Планы неосуществимы без более или менее выраженных связей между ними — ходов в глубину.

Кроме того, есть преобразования, одновременно содержащие и двойную точку и двойную прямую (напр., гомологии – рис. 4). Итак, композиционный центр должен привлекать внимание зрителя. И синтез и контраст. огромное цветочное поле или лес в картине обязательно вызовут радостное настроение. Существует много ступеней опосредования. 1-9 кл» (руководитель В. С. Кузин), другой по программе «Изобразительное искусство и художественный труд.

Вариантов множество: уравновешиваются части по массе, тону и цвету. Теперь мы видим организованное пространство. Что делать, если вы не успеваете уложиться в трехмесячный срок. прим. Не то что бы я злобствую, но в «книжном варианте» гораздо больше постельных размышлений (дум на тему «.

Сюжет строится по композиционной схеме отклика». В масштабных полотнах эффект глубины пространства получится более впечатляющим, если оставить небу больше места, чем земле — две трети или три четверти. Одно требует другого. Этой связи подчинен и тип композиции.

Но пространство — едино. Тогда работа будет восприниматься легко, на интуитивном уровне. В последнее время модно думать, что изображение предметов без какого-либо отношения к трехмерной задаче изображение, утверждающее только плоскость, возможно. Впрочем, конструктивные связи могут и не нести смысловой нагрузки.

Слова Христа и непроизвольный ответ Иуды. Предметы, детали пола и потолка должны были быть согласованы с ракурсными плоскостями и линиями их пересечения. Все дома слегка повернуты друг относительно друга, ходы создаются их цепями. Конструктивный центр есть чаще всего и смысловой узел. За ним открывается третий, далевой план.

И это является «ахиллесовой пятой» данного полотна. Но и признаки неоднородны со стороны связей, на которых они основаны.

Композиция картины советы художника

а вот так и вот эдак») и простого «женского счастья» от «осознания» того «. Оба они – один белый, другой черный – выходы во внешний мир. Готовых рецептов композиционных построений не может быть. (Какой необычайной должна была казаться несимметричная композиция Тайной вечери» Тинторетто, церковь Сан Тровазо. ) Таковы многие варианты Поклонений».

Эти мотивы M1, M2, M3 и М4 индуцируют на картине ритм, основанный на параллельном переносе – ортогональном преобразовании, не имеющем двойных элементов (рис. 6). Надо учиться видеть красоту обыкновенных вещей, развивать свое композиционное мышление.

Это – другой композиционный центр картины. Тем самым утверждается ее величие. Ты должен жить, Мур. Тенью художник поглощает все второстепенное, что может отвлечь внимание зрителя.

5 композиционных схем видового пейзажа

Так, на примере истории развития живописи раскрываются особенности жанров искусства. И, наконец, замыкающие всю чашу земли вздыбленные горы. Эль Греко, Крещение», Прадо). Моделировка темным и светлым вызывает впечатление объема, выступания и отступания частей формы (кубичности, шарообразности) даже и при отсутствии единого источника света. Однако художники, бывает, отказываются от какого-нибудь этапа. Яркой иллюстрацией этому может служить «Тайная вечеря» Леонардо да Винчи.

Второй — подавлен. Новой — третий план. Предмет изображенный на однородном поле близко к раме, вследствие привычной антиципации глубины картины, вызванной наличием рамы, читается лежащим близко к плоскости рамы или даже частично слитым с ней. Искать цветовую композицию здесь бессмысленно. 1-9 кл» (руководитель Т. Я. Шпикалова).

Гильдебранд противопоставлял форме бытия» форму воздействия» — выразительную форму. По этой же схеме строится расположение темных пятен. Теперь можно добавить, что с точки зрения пространства — это образцы построения пространства как внутренней поверхности усеченной пирамиды (Поклонение волхвов» Боттичелли). Распиленный на куски ствол представляет собой целое (но уже не ствол), удовлетворяющее всем условиям абстрактного определения.

Вертикаль светлой скалы (фона») делит действие на второстепенное (сопровождающие бегство персонажи: меньшая часть) и главное, внутреннее действие -духовная связь двух фигур (Мария с младенцем, Иосиф, ангел: большая часть). Левая группа динамична, как сдержанная пружина, готовая распрямиться. Это — ее непосредственная реальность. Еще полезно задавать себе вопросы: как сделать, чтобы зритель смотрел в эту точку на рисунке, как создать динамику, почему мне моя работа не нравится, что в ней можно изменить, как решали эти же задачи другие художники.

Совсем другие кривые, но столь же ритмичные заполняют плоскость в Весне» Боттичелли (Уффици). Очень часто аналогичную объединяющую и расчленяющую функцию выполняет фоновая архитектура. Особо следует отметить цветовые отношения на дальнем плане. Такая постановка вопроса кажется естественной. 9. Требуется умение бегло и удачно компоновать. Всякая замкнутая структура содержит особый элемент, занимающий в ней центральное место.

Одно действие протекает фронтально на переднем плане. Свобода творчества и подлинное мастерство приходят на основе точного знания. Как правило, дали пишутся более холодным тоном, чем первый план, у Нисского же дальний лес выдержан в теплых тонах. На втором месте по значению — восторг мальчика. В других временных искусствах налицо композиционные приемы членения времени, повторы, связывающие временные куски в целое, кульминация, зачин и концовка как знаки границ времени произведения. Типология композиции может быть построена на основе типологии содержания.

Построение композиционной схемы

Это – другой композиционный центр картины. Играют лишь цвет и узор. Все зрители рассматривали репродукцию сходным образом. Мы живем в постоянно изменяющемся мире. И у Мантеньи в Распятии» группа с Марией построена по принципу заслонения в соединении с повторяемостью силуэтов (склонение голов и т. д. ), что служит, очевидно, выражением общей скорби.

Статичные композиции передают состояние покоя и уравновешенности. Но как мало из него взято у Рембрандта и как много изменено, как ясен путь композиционного мышления. Возьмем снова однородное плоское поле, ограниченное рамой. И все изменения произошли на уровне психологии восприятия. Казалось бы имеется в виду рисунок, выражающий строение предмета.

Сидящая фигура, выражающая осуждение, затенена сильнее и в позе и в колорите — контраст. Диагональ стремится из нижнего левого угла вверх, в правый верхний угол.

Они читаются либо уходящими в глубину одним концом, либо другим, либо лежащими на фронтальной плоскости. Не только труд, но и искусство создает человека.

План от плана отделяются различиями цвета (иногда резкими), фронтальными кулисами. Целостность произведения нарушена. Это, конечно, не так. Даже об одном предмете можно рассказать по-разному: изобразить его крупно на первом плане, показать средний план или нарисовать этот предмет мелко на дальнем плане. Такой же эксперимент можно проделать с весами. Каждая из них содержит группу признаков для новой ступени восприятия. Натурность здесь, очевидно, ни при чем.

В искусствознании компоненты структуры называют иногда формами или средствами. Горизонт угадывается где-то» у истоков речки. Он также создается двуглазием. В Оплакивании» Боттичелли (Милан) линейные ритмы складок едва ли не самые сильные факторы объединения и выразительности.

Все зависит от расположения диагонали в кадре. Острый контраст фигуры и архитектурного окружения делает фигуру казнимого одинокой (сравни стаффажные фигуры). Пространственное восприятие такого отрезка может колебаться.

Это — не случайная вырезка видоискателя. Схема процесса творчества будет, пожалуй, такая: интуиция – анализ – интуиция. Деструктивный композиционный центр (Д-центр). Ритм всегда связан с содержанием картины и подчинен выражению идеи.

Пространство как композиционный фактор

Но и структура может быть композиционно пустой. 89). Мы не мыслим его в широком пространстве монастырского здания, города. 17.

Пространственная задача может быть подчинена цветовой композиционной задаче. Нельзя сказать, что фигуры и предметы размещаются в нем, они его создают. Вертикаль креста, считая сверху, начинается в облаках указующим жестом бога-отца. Однако и аморфность есть форма на другом уровне. В течение этого срока с периодичностью 2 недели выйдет 6-7 разборов домашних заданий.

Интересно использование зеркала в картине немецкого художника XVI века Ганса фон Аахена — Шутливая пара» (Вена). Композиционный узел завязан здесь между главными фигурами. А мы воспринимаем пространство не только зрительно.

• 2 Правила, приемы и средства композиции
• Композиция — основные законы (часть 1)
• Ландшафтная архитектура и зеленое строительство
• ВОПРОСЫ КОМПОЗИЦИИ ВАГИТАЦИОННО-ОФОРМИТЕЛЬСКОМ ИСКУССТВЕ
• Композиция в фотографии: просто и сложно

Вариантов построения композиции может быть много. 896). Как будто бы в нижней зоне предвидится земля, пол. В хорошо скомпонованной картине композиционный и смысловой центр (узел) легко находится независимо от авторского названия. Отличным примером жертв может служить изометрия. Она грандиозна. Этот выход можно воспринимать как выход в другой свет – светское общество.

1. Драматичность Масштабные и эпические изображения обычно, обычно либо драматичны, либо очень спокойны.

Стали различать рисунок объемный» и плоскостной» (светотеневой). Ходы в глубину идут по ракурсам форм, а не между ними. Я не знаю авторов, которые думали бы, что восприятие картины единовременно». В конкретном произведении доминируют определенные факторы.

1. Композиция в изобразительном искусстве: основные законы
2. Коллекция книг о живописи и искусстве
3. Основы композиции: горизонтальный и вертикальный форматы
4. Блог учителя ИЗО Маргариты Сергеевны Ежовой
5. Уроки живописи: все начинается с построения композиции

Предметное содержание в свою очередь может быть формой идейного содержания, формой для отвлеченных понятий (аллегория). Здесь начинается второй план и ход в глубину зигзагом — налево. Пример использования контрастов в многофигурной тематической композиции – картина К. Брюллова «Последний день Помпеи» (ил. Признаки пространства на картине мы видим. Одни из них работают на смысл, другие нейтральны.

Она отображает трагический момент гибели людей во время извержения вулкана. Заметить смену фиксаций в самонаблюдении невозможно. Во фреске Джотто Воскресение» (Капелла дель Арена, Падуя) фигура уходящего, воскресшего Христа помещена у самого правого края рамы.

1. Формат холста и размер изображения
2. оБМЙЮЙЕ УИЕН Ч УФТХЛФХТЕ РТПГЕУУБ НЩЫМЕОЙС ИХДПЦОЙЛБ
3. О КОМПОЗИЦИОННОМ ЦЕНТРЕ КАРТИНЫ
4. Основы композиции – Золотое сечение
5. Для учащихся в художественных учебных заведениях
6. Школа живописи для взрослых и детей в Киеве

Там очаг, Христос, сидящая Мария и стоящая Марфа. Себастьяна» Мантеньи (Вена), очевидно, этого требовала логика темы. Вспомним Алтарь св. Уравновешенность композиции обеспечивается взаиморасположением общего темного композиционного овала слева от середины и активного темного пятна справа (теневые части двух фигур и посуда). Себастьяна» Антонелло да Мессины, Св.

Вот эта — более сложная — форма (уже не просто треугольник) отчетливо выделяет главное, расчленяет изображение на главную группу и крылья» и переводит мотив преклонения в гимн величания Марии. Однако акты зрения и их механизмы в этих двух случаях существенно различны. Лето дождливое было изба тесная, потолок низкий.

• Общее количество просмотров страницы
• Практические советы по работе над композицией

Особые проблемы замкнутого пространства связаны с интерьером. В качестве примера композиционного построения картины рассмотрим полотно Веласкеса «Сдача Бреды» (ил. Круг как круг. В картине с трудом можно выделить три тесных плана. Всем котофилам посвящается – ученые решили изменять котов с целью выведения расы рабочих.

Проверка правильности перспективного построения (имеется в виду прямая перспектива) здесь в большинстве случаев просто бессмысленна. Все остальное погружено в тень. В искусствоведение прочно вошло выражение обратная перспектива». А не может ли быть незавершенность условием для некоторой композиции. Остальное — реакция на него. для меня важнее – чувствовать картину, без каких-либо правил. Его полусогнутая поза говорит о необходимости сдаться на милость победителя.

Но обязательно ли для изображения вещей трехмерное пространство. Когда оно отходит на второй план, общество не развивается, а деградирует. В картине А. Дейнеки «Оборона Петрограда» отчетливо проявляется ритмичность композиции.

Главное не в центре картины. Линии образуют узкие миндалевидные овалы. Это простейшая система чтения трехмерности. На работе «Зима» можно увидеть яркий пример общего цельного пятна. Темная красочная паста на поздних холстах Рембрандта растворяет в пространстве (среде) контур предмета, она почти столь же вещественна, что и предметы и разнится всюду по цвету и плотности. Первое и главное пространство заполнено хозяйством Марфы, его изобилием.

В первую очередь деструктивный тип центра неизбежно есть в тех композициях, ритм которых основан на геометрических преобразованиях, не содержащих двойных элементов (параллельный перенос). То же самое справедливо для горизонтального отрезка. Можно сказать, за свободной симметрией как формой просматривается смысловая или иногда напротив, — асимметрия (внутренний контраст). Конечно, кульминация как перелом между восхождением и нисхождением времени (подобно молодости и старости), начало и конец как знаки границ, перетекание фаз, связь их посредством повторов и возвратов, разрывы частей — это уже не только реальная длительность — временная координата, это элементы образного времени, но восприятие реального, непрерывного и равномерного времени остается и в этих искусствах непременной базой образного времени. Сравните картину Уччелло с не менее пространственно сложной картиной Тинторетто Битва христиан с турками» (Прадо).

Он же перспективист». И опять укажем на диалектику конструктивной формы и содержания. И это имеет образный смысл (например, в карикатуре, в изобразительной иронии).

Такой прекрасный знаток анатомии, как Рафаэль, не мог так элементарно ошибиться. Вытянутому вверх формату свойственна известная стройность, возвышенность, в противоположность приземленности.

Композиция более статична. Или же наоборот использование тусклых и грязных текстур может вызвать совсем другие чувства у зрителей (например, как на картине «Комната» (The Room»). В этом жесте – вся мудрость жизни, боль и тоска за прожитые в тревоге годы и всепрощение. Это несостоятельное сравнение.

Построение пространства фронтальными планами — в сущности, лишь схема членения. 1-9 кл» (руководитель Б. М. Йеменский), а третий использует программу «Изобразительное искусство. Боковые грани и ребра то расходятся к предполагаемому горизонту, то строго параллельны, а в горках» — даже сходятся. В конце учебника помещены: ответы на трудные вопросы, «секреты и тайны» мастеров изобразительного искусства и рекомендуемая литература. Все это создает определенное минорное настроение.

Цвет может быть лишен смысловой активности. Думают даже, что в таком решении образа заключено естественное требование прочной связи живописи с архитектурой. Образный смысл такого пространственного строя очевиден. Одно и то же пространство мысленно читается в противоположных направлениях. В картине весь опыт перекодируется в формы зрительного синтеза.

Неустойчивый наклон усиливает впечатление движения. Подобные сравнения помогают уравновесить разные части картины по размеру, тону и цвету для достижения гармонии, то есть найти равновесие в композиции (ил. Фигуры не образуют в плане явного круга. Главные пятна образуют крест.

Кто же откажет им в композиционности. (Ср. Он находится в центре поля зрения и его мы видим с подробностями и четко. Фон необходим для того, чтобы фигура стала фигурой, выделилась.

Внизу — это горизонтальные группы, выше — ниспадающие. В Успении» Феофана Грека (ГТГ) подставка для свечи дана в слабо выраженной обратной» перспективе. Целое изменится. В картине И. Левитана «У омута» верно переданное состояние сумерек, сырость и прохлада заросшего пруда вызывают впечатление таинственности и сказочности пейзажа. Он весь дрожал.

Королевская чета отражена в зеркале. Воображаемые интегральные» движения глаз воспроизводят основу композиции — ее внутренние связи. Этого, конечно, требовал смысл композиции — исчезновение» (Noli me tangere). Чтобы быть вертикалью, линия предполагает горизонталь.

Горсть песчинок, брошенная на плоскость, представляет собой также целое. При изображении пейзажа картина зачастую разделяется поровну на небо и землю. Композиционный центр (скрипка) сопряжен с осью симметрии. Просто посмотрите, как расположены предметы (фигуры) и их оси относительно основных линий картины, чем поддерживаются (если поддерживаются) диагонали и что попадает на узловые точки.

Равновесие. Центр кадра — естественная зона для размещения главного предмета, действия.

Снова обратимся к картине «Нимб» («Nimbus») – здесь я сбалансировал картину использованием нескольких более низких зданий, снижающиеся вдаль скалы слева и добавлением облаков, которые сглаживают восприятие картины. Абсолютно очевидно, что ценители обратной перспективы не понимают зависимости восприятия текучей реальной картины мира от практических задач (в том числе и от различных задач его изображения на плоскости), они находятся в плену понятия точка зрения», заимствованного у теории прямой линейной перспективы. Подобные построения пространства открытого пейзажа, конечно, возможны.

Вполне очевидно, что такой подход при изображении предметов не есть так называемое самовыражение, которое рекомендует пассивное «выливание» наружу субъективных чувств. Ложе богоматери — в параллельной перспективе. При таком подходе, композиция будет в выигрыше. Здесь появлялись три или четыре ракурсных плоскости (пол, боковые стены, потолок). Второй — почти совпадающий с первым — фигурой Христа.

Нелепость. Знак — и более широкое понятие, чем признак и более узкое. Я уже не говорю об отклонениях от канона, например об известной сцене с плакальщицами.

Излагая проблему планов, мы перешли к различным формам открытого (пейзажного) пространства, разработанного в послевозрожденческой живописи, пространства, по мнению многих гонителей возрожденческого реализма, вообще не имеющего формы (окно в мир»). Посередине сравнительно низкая крепостная стена. Рассмотрим икону неизвестного автора «Тайная вечеря».

Во время самостоятельной работы можно негромко включить соответствующую музыку. Другие фигуры переднего плана несут вспомогательные акценты. Линейная перспектива потребовала уменьшения фигур на носу баркаса, но воздушная перспектива (ради иллюзии отдаленности берега) четкости фигур на носу не уменьшила по сравнению с ближними фигурами, то есть воздушная перспектива внутри баркаса практически отсутствует. Он не претендует на изображение глубины, которую можно было бы измерить (зрительно оценить), но очень ясно определяет слои изображения.

Ее пространственная фигура находит поддержку в фигурах двух коней — белого и карего. Оба они – один белый, другой черный – выходы во внешний мир. Таким образом, создано замкнутое пространство между главными героями — вогнутая пирамида. Ниже слева мы видим напряженное и беспорядочное кручение форм. i Разумеется, это не сюжетная композиция.

Ходлер выстраивает умозрительную диагональ из нижнего левого угла в верхней правый. Иногда содержание становится символическим. Размещение главного смыслового центра на одной трети расстояния по высоте соответствует закону золотого сечения, который с древних времен использовали художники, чтобы добиться наибольшей выразительности своих творений. Пещера» держит внутри себя действие.

Но почему строение его не может быть выражено в светотеневом рисунке. К линейной перспективе Высокое Возрождение присоединило во-первых, теорию теней, возникающих от определенно расположенных источников света, теней моделирующих и падающих, характеризующих как форму предметов, отбрасывающих тени, так и форму предметов, принимающих падающую тень и пространство между предметами (перспектива теней). Соответственно этому в картине размещаются объекты и устанавливается композиционный центр.

Вопросам искусствоведения не посвящается отдельная часть учебника. Только так художник может повысить в картинах выразительность колорита. В падуанских фресках, таких, как Избиение младенцев» (правая группа), Оплакивание Христа» (левая группа) теснота и монолитность толпы несут важную смысловую нагрузку. Этого можно добиться разными способами. И в этом факте — здоровое зерно семиотики.

Заполненность всего пространства картины не выходит по смыслу за раму, композиция прочно сидит внутри, проявляя себя то по кругу, то по квадрату (расположение хлебов). Мадонна, окруженная ангелами, в центральной (большей) части триптиха — главная тема. Нет пространства, в котором существует кручение тел. Делением на группы эти темы прямо не подсказаны. Перед нами, очевидно, элементарный признак трехмерности, глубины. Можно даже сказать, пространство на изображении часто строится предметами их расположением их формами (двухмерными или пластическими) и характером подачи формы и всегда строится для предметов.

8. В картине Репина Не ждали» смещенная влево фигура ссыльного окружена свободным полем, отделена от полукруга, располагающегося справа от него, но обращенного к нему (кольцо фигур здесь разомкнуто). Таким образом, Марфа появляется дважды. Чрезмерное увеличение формата по вертикали превращает изображение в свиток (ил. Это — внешняя конструктивная» связь силуэтов. Сразу же стало очевидным значение противоречия между изобразительной плоскостью и трехмерным пространством (объемом), между движением, жизнью и ее неподвижным образом на картине.

Согласно теории, связывающей восприятие картины с привычкой чтения словесного текста, не конструктивные факторы композиции организуют восприятие, а привычное движение глаз в совсем другой деятельности. Темная тучка «пытается упасть» и дождь проливается куда-то за картинную плоскость. Это — ходы понимания. 896).

Такие композиции типичны для Джотто и художников его круга. Напротив, в картинах раннего и Высокого Возрождения доминирует рассеянный свет. В понятии формы воздействия» (выразительной формы) содержится только предчувствие этой проблемы. Его лицо вставлено между лицом красотки и зеркалом. Одноплановое действие требует особой ясности и выразительности силуэтов. И тут и там рама (граница) тесно связана с композицией самого изображения. Для фресок Джотто и его современников она — закон.

Интересно, как воспринимают их движение представители народов, привыкшие к право-левому чтению. Первый прием — самый простой. Украсьте подобными узорами почтовую бумагу, конверты, открытки, шторы и другие предметы. 116).

I).

К сожалению, у нас еще нет терминов для различения знаков и признаков разного типа. Необходимость -случайность. Пересечение же предметов переднего плана и особенно — нижним краем картины, пересечение активно вылепленных или броских по цвету предметов должно быть оправдано как специальный знак осмысленного нарушения равновесия, подобно тому как оно оправдано в Давиде и Урии» Рембрандта (Гос.

89а), но такая композиция выглядит однообразно и скучно. И действительно, если попробовать в картинах П. Брейгеля Старшего «Охотники на снегу», П. Гогена «Бонжур, мосье Гоген» и В. Сурикова «Боярыня Морозова» (ил. Выше говорилось о центростремительных и центробежных композициях.

Лето» Пуссена — по теме — аналогично пейзажам П. Брейгеля Времена года». Так во многих вариантах ветхозаветной Троицы» (имеется в виду, в частности, русская икона) нет зеркального повторения, но есть выраженное в позах и жестах внутреннее, смысловое тяготение к центру, допускающее в трактовке средней, левой и правой фигур значительные отклонения от строгой симметрии.

К такому изображению зритель равнодушен. Ствол деревца, фигуры коленопреклоненного Иоанна и стоящего по колено в воде у самой рамы Христа выделяют переднюю фронтальную зону (план). Пространство подчинено свету и тени, оно выражено градациями света и плотностью мрака. Однако именно вот таким образом формы некоторых граней или поверхностей, считая по плоскости, страдают (это — жертва).

Следовательно, очень большая масса (лес), расположенная с одной стороны картины, должна уравновешиваться массой с другой стороны (светлого цвета, но больших размеров или меньших размеров, но более темной). Контрастное положение голов отца и припавшего к нему сына, аналогия в положении голов свидетелей — все это вклад в смысл картины, существенные элементы образа изобразительное толкование сюжета все это конструктивные формы, выражающие смысловые связи.

Считали, что эта теория объясняет загадочный эффект зеркального отображения картины. Где же это главное. Кулиса дерева определяет второй план. Главная группа сразу бросается в глаза, хотя и расположена не в центре.

Когда кот претерпел все метаморфозы, он не кричал, не звал на помощь. В силу явления константности восприятия величины» образ предмета в некоторой зоне удаления, при обычной установке, кажется почти неизменным по величине и только на больших расстояниях его изменения всегда отвечают так называемому угловому закону» (видимая величина предмета во столько же раз больше, во сколько раз меньше расстояние до него). Она индуцируется парой симметричных мотивов – изображением двух нотных тетрадей. А ее лицо, отраженное в зеркале, выглядит смешным или смеющимся. Все событие и вся его предыстория сосредоточены в неглубоком ящике».

Художник уравновешивает композицию фигурой старшего сына, стоящего справа. Перед зрителем — картина Репина Не ждали». Но как же быть с так называемой обратной» перспективой: перспективой европейского средневековья, перспективой Востока, перспективой детского рисунка.

В нижней левой части налицо аналогичная конструкция хода по земле (впрочем, не столь активная). Например, «Портрет композитора Кара-Караева». Ниже читатель не раз встретится с законами контраста и аналогии. Предметные компоненты содержания могут быть довольно хорошо переданы словами. Учащимся предлагаются практические и творческие задания разного уровня сложности. Пространственный и световой компонент композиции. Конечно, в сюжете не все одинаково важно и второстепенные части подчиняются главному.

Ильдефонса» Рубенса. Там всегда актуальная информация. Никакого намека на пир. Не следует думать, что предметы натюрморта надо обязательно располагать по схеме. Здесь материал расположен по мере нарастания сложности. Образный смысл джоттовской пространственной геометрии очевиден. Все это компоненты структуры.

Единства невозможно добиться без второго (соподчинения). Нужно приложить определенные усилия, чтобы отыскать главного героя этого сюжета. Снова обратите внимание на картину «Прометей» («Prometheus») – т. к. Составьте разнообразные орнаментальные композиции из растительных и геометрических элементов (ил. Снова обратимся к картине «Нимб» («Nimbus»).

В Крещении» Патинира также три фронтальных плана. То есть здесь композиционный центр должен выступать как нарушитель ритма. Что важно, тень лучше проявляется при положении под прямыми лучами источника света.

Идея гордого, одинокого (толкование сюжета) противостояния исключала возможность широкого формата для однофигурной композиции. Изменится смысл и в том случае, если мы приблизим главную группу к геометрическому центру.

Смысл — внутренняя сторона целостного образа. Например, мастера Возрождения предпочитали, чтобы композиционный центр совпадал с центром холста.

Перед нами именно роспись на чаше (во внутреннем пространстве чаши), замкнутое снизу и открытое взору и небу широкое пространство для размещения разнообразных пейзажных и жанровых мотивов, характерных для зимы, как ее понимает нидерландский мастер. В картине Сурикова «Меншиков в Березове» композиционный контраст составляют огромная фигура Меншикова и низкий потолок избы, благодаря чему создается впечатление, что неукротимой фигуре Меншикова в этой комнате тесно, как в клетке. Фон» всегда читается как распространяющийся за фигурой».

Но пространство на картине мы все же видим. Со своей позиции на картине он видит королевскую чету, но не может видеть ее отражения. С. Герасимов разграничил в названном пейзаже ясные фронтальные планы.

В картине «Иван Грозный и сын его Иван» И. Репин освещает только центральную группу — отца и сына. В этой среде вещам и людям может быть тесно и просторно, уютно и пустынно. Дом скорее угадывается по положению головы служанки в левом верхнем углу картины, чем видится, даже если учесть потемнение тонких слоев живописи.

Может быть, аналогично обстоит дело и в пластических искусствах. Себастьяне» Антонелло да Мессины (Дрезден) создано глубокое архитектурное пространство, подчеркнутое сильными ракурсами. Точка схода находится несколько левее головы позирующей девушки.

Они могут быть созданы и не силой пятен, а расположением предметов (чаша» П. Брейгеля). Рассматривая дрейфограммы глаз, приведенные Ярбусом, я не помнил этого анализа. Только он сложнее, чем в картине Артсена. Совсем другой тип рассказа и пространственный строй, чем в пейзажах П. Брейгеля.

Обрамление В картинах со сложной композицией может пригодиться такой прием, как обрамление, который поможет направлять взгляд зрителя по картине и задержать его на ней. Анализ явления фигура — фон» делает такое утверждение сомнительным. К ней с двух сторон склонились фрейлины – менины.

Его реакция не читается как реакция завистливого возмущения (ты никогда не дал мне и козленка»). Обратите внимание на картине «Нимб» («Nimbus»), где изображен пейзаж, устремляющий взгляд зрителя вдаль или на маленькие детали, например, автомобиль, возле причаленного корабля на картине «Прометей» («Prometheus»). Фигура» читается более плотной и выступающей вперед.

Тот, кто смел в композиции, никогда не будет затруднен сложным построением. 89а), но такая композиция выглядит однообразно и скучно.

20. По смыслу первопланная фигура Кухарки» — также фигура Марфы». Предметные краски одежд и лиц воспринимаются как сырые и открытые краски. Это, вообще говоря, предметный мир, предметы, действующие лица, пространство и время. Изображение архитектуры и особенно архитектурного интерьера потребовало нового понимания пространства (завоевание линейной перспективы). Как оно туда попало, если мы его видим как будто с тыльной стороны.

Целостность произведения нарушена. Задача зрителя прочесть эти темы по жестам, по мимике. Великую путаницу внесло в искусствоведение смешение прямой перспективы (и любой другой абстрактной системы изображения пространства, если бы таковая уже существовала) с построением пространства картины, образного пространства. Сюда относятся лестничные построения, типичным примером которых может служить изображение поднимающейся кверху земли в иконах (так называемые иконные горки»). Это — поле сталкивающихся физических и духовных сил.

Едва ли такому пониманию структуры избежать упрека в психологизме. Импонировала научность фундамента. «Нисходящая» диагональ развивает, подталкивает планируемое движение топора. Но воспринимаем ли мы реальное время самого восприятия, его последовательность и какое отношение имеет (в случае картины) этот процесс к изображению времени. В картине «Возвращение блудного сына» Рембрандт освещает героев таким образом, что более всего выделены светом в главных персонажах изображаемого события фигура сына, лицо и руки отца.

Это третье дано посредством пятен и линий плоскости, подобно тому как смысл слова дан посредством своего звукового носителя и как слова с их смыслом мы воспринимаем не так же, как воспринимаем саму рассказанную действительность, объект словесного описания и не так же, как непонятный звук, так и изображение (картину) мы воспринимаем не так же, как воспринимаем объект изображения и не так же, как ничего не изображающие пятна и линии. 1. Попытаемся сгруппировать предметы (ил. Ведь только так мы ищем пути к прекрасному, к донесению своих идей зрителям. Один из основных законов композиции.

Анна, Мария и младенец», приписываемой Леонардо). У Сальвадора Дали есть полотно, которое он назвал «Автопортрет с рафаэлевской шеей». Доминирование пространства как среды, поглощающей предметы. Левая группа и правая группа разделены темной полосой, сливающейся с общим мраком среды. После каждого отпечатка краску на шнур нанесите заново. 2.

Композиция построена на ритме вертикалей. Например, старые добрые заборы или дороги идущие вдаль или, как на картине «Нимб» («Nimbus»), огромное строение, рассекающее небо и ведущее взгляд из верхнего левого угла в самый центр. Действие сжимается пространством ящика». Сам знак светофора дан зрительно, а связь его с остановкой транспорта не зрительная, а смысловая (словесная), записанная в постановлении о дорожных знаках. Затем вступает в силу новый — третий признак глубины. Пространство в картине это и место действия и существенный компонент самого действия. Но возможно и другое отношение между предметом и пространством.

Треугольник объединяет главные фигуры изображая сюжет поклонения и выражая идею картины. И перспектива домов, например домов, спускающихся слева вниз, больше чем не точна. Центр композиции включает сюжетную завязку, основное действие и главных действующих лиц. Об авторах таких картин мы говорим — не колористы». Весь строй картины грубоват и носит намеренно-явные следы кисти — этим подчеркивается рукотворность, выявленность самого процесса создания картины.

Но надо со всей серьезностью отнестись к следующему, хорошо установленному факту. Здесь полезно будет вспомнить свой опыт нахождения равновесия на качелях. Эрмитаж). Обычно в расположении дальних фигур выше, а ближних — ниже видят чистую условность. Связь пространства и его признаков взята из общего зрительного опыта.

Тем не менее, обстоятельства бывают всякие. Изображение перевернуто. Если все есть знак», то слово знак» лишено смысла.

Второстепенные фигуры или второплановые, пишутся более обобщенно, без живописных подробностей, чтобы они не отвлекали на себя слишком много внимания, не «забивали» главные образы, При таком выделении внимание зрителя сначала сосредоточивается на главном, затем на второстепенном, которое, как многие инструменты в оркестре, не мешает главному, а только аккомпанирует, помогает ему. А ведь «человеку необходимо искусство, то есть бескорыстная, облагораживающая душу страсть» (Ле Корбюзье). А теперь попробуем сами составить натюрморт. Много маленьких по размеру пятен можно уравновесить одним большим. Следует повторить, что освещенность понимается здесь очень своеобразно. Не изображены ни небо, ни земля.

Таковы многие варианты Тайной вечери», в частности, в живописи итальянского Ренессанса. Даже в флорентийском цикле из жития св. Группа распалась на несколько отдельных элементов. Здесь существует земное и духовное, одновременное и разновременное. В самом деле, композиционно или нет Поле маков» Клода Моне.

Главная группа фронтальна и возвышается на фронтально расположенном подиуме. По схемам построения и характеру трактовки орнамента композиционные решения бывают двух видов: статичные и динамичные. Горничная — просто любопытный свидетель. Сделаем снова скачок в изложении темы.

Это — центральная композиция с симметричным распределением фигур и односторонним движением слева направо. Деревья выделяются, как кулиса, упираясь в верхний край рамы.

Слои — это прообраз пространственных планов и кулис. Аналогия с абстрактной игрой цветовых пятен здесь абсолютно очевидна. Лед прошел» С. В. Герасимова, ГТГ) и ракурсные построения.

Ту же конструктивную функцию выполняют пол и крыша строения над центральной группой. Главные фигуры композиционно выделены. Напротив, произвольное, неправильное ограничение не несет конструктивной функции. Но содержание картины непременно включает и эмоциональное содержание.

Подготовленность рамы» в изображении — общий закон композиции. Изменилось и восприятие композиции в целом. Один раз — в главном, другой — в подчиненном пространстве. Движение в картине – выразитель времени.

Различия цвета поддерживают планы. Посмотрите, что получиться, если наложить композиционную сетку на картины известных художников (я старалась выбирать максимально узнаваемые). Женщина переднего плана изображенная наклонно, явно зовет ребенка идти за ней. Такой же эксперимент можно проделать с весами. Глаза движутся.

2. Такие штампики можно делать из картофеля, ластика и других материалов. Комментировать не буду. Марш вооруженных рабочих пронизан бодрым и уверенным ритмом.

Гильдебранд). Это вопрос порядка изложения. Меншиков. В такой функции его можно найти у мастеров и предшественников раннего Возрождения, в частности у Джотто.

На картине «Нимб» («Nimbus») большая арочная конструкция возникает из-за спины зрителя, тонет в облаках и опускается на точку вдали, показывая тем самым, как она огромна в отношении сравнительно маленьких небоскребов в точке ее касания с землей. Панический страх, ужас, отчаяние и безумие – все это отразилось на поведении людей их позах, жестах, действиях, лицах.

Слепой отец положил руки на плечи сына в знак прощения. Всегда ли стоит перед художником двоякая композиционная задача — и плоскость и пространство. Затем идет плотная группа из четырех персонажей, отделенная вертикальной границей здания. Они постоянно плывут», геометрически неустойчивы. Равновесие может касаться как самих фигур, так и пространств между ними.

Вообще пространственный синтез в реалистической картине, развивающий формы возрожденческого пространственного строя, только на первый взгляд кажется простым, поскольку сразу создается впечатление его естественности. 37). Сомневаюсь что когда-либо начал читать данную СИ, если бы не посмотрел перед этим сериал с одноименным названием.

Пестрая толпа вокруг Иоанна — второй план — план главного действия. Можно сказать, что здесь главные персонажи выделены двусторонними цезурами (удерживание, разрыв, стойкое противостояние). Фигура Христа образует основание этой вертикали.

На любой локации, на любой видовой точке, очень часто обнаруживаются какие-то вещи, которые привлекают взгляд, выглядят необычно и интересно. Между теми и другими — переходные кривые. Это происходит потому, что композиция каждого натюрморта имеет четкую структуру. Низу некоторой пространственной конструкции отвечает тяжесть цвета, верху — его легкость. Построенность -аморфность.

В Св. Установим и еще один фундаментальный тезис. Совсем другое значение приобретает композиционный треугольник в картоне Леонардо Св. Вернемся к картине «Прометей» («Prometheus») – обратите внимание, как корабль отбрасывает тени на причал и окружающие его здания, заметно прибавляя реалистичности этому моменту. Не чувствуется и передняя стена этого ящика-интерьера».

Примеры этого мы имеем в иконе, у Греко, Сезанна. Анне», Падуя, капелла дель Арена). Она освещена слабее, но все же настолько, что образует устойчивый правый край композиции. Но его Битва при Сан Романо» (Уффици) — образец сознательной спутанности планов. 74). Получить ответы на эти вопросы нам поможет изучение взаимосвязей композиционного центра со структурой и конструкцией композиции картины. В статье «Движение и ритм в композиции картины» дано изложение геометрической концепции построения композиции картины. Ходы в глубину развиваются слева и справа, огибая фигуры главного действия.

10). Рубить становится легче. Это дополнительные» формы.

На любой из них вы можете прислать свои работы и получить гарантированный отзыв и критику. Функции конструктивных связей в картине — создавать и укреплять смысловые связи. Зрители знали картину. Больше того, для восприятия изображения необходима специальная установка зрителя на отключение (или ослабление) восприятия реального окружения.

Предъявлялась ее цветная репродукция. С вопросов построения изображения на плоскости и следует начинать анализ факторов композиции. Изображение разрушает эту однородность. В произведениях изобразительного искусства художники стремятся отобразить течение времени. В правой нижней четверти четырехчастной новгородской иконы из Русского музея (XIV-XV вв. ) изображен евангелист Иоанн, диктующий Прохору текст Евангелия.

Это один из приемов обобщения. Здесь по смыслу образа нарушаются масштабы фигур. Она не захватывает геометрический центр, но находится и не у самого края картины. Мы сосредоточены только на событии по его существу (Кончина св. Композиция натюрморта тяготеет к симметрии.

Контраст тяжелой кладки в одежде отца и рубище блудного сына и его необычайно выразительных ступней (как будто бы именно от фронтально расположенных ступней на первом плане читается вся история сына: перед нами действительно свинопас) и легкой кладки в живописи полумрака. Чем интенсивнее и ярче цвет, тем он сильнее действует на глаз, привлекает внимание.

Главное в композиции – создание художественного образа. По определению изометрической задачи изображение по всем трем осям сохраняет действительные размеры (в заданном масштабе). Это используется в композиции для правильного размещения цветовых пятен. Можно долго рассматривать эту спину, сочувствуя страданиям заблудшего.

С фактом рамы» связаны и другие, содержательные характеристики изображения. На этом уровне происходит и выделение предмета его контуром. Хотя в композиции ясно выделен центр, движение в толпе прощающихся с Франциском идет справа налево, а кончается у головы святого. Напротив, наклонные отрезки легко воспринимаются пространственно и, с точки зрения теории восприятия, относятся к классу многозначных изображений. Жена ссыльного только начинает осмысливать случившееся.

На том же принципе ритмического членения строятся и рисунки в клетку типа «шотландок». Обсуждаемый здесь метод, как раз наоборот, требует активной деятельности, концентрации всех сил в момент творчества. Вариантов построения композиции может быть много. Это — тональное развитие до горизонта и встречное развитие неба.

Изображение (картина) — реальная плоскость и она оке — образ другой реальности. – вот центральный вопрос этой статьи. На зрителя действует только правда жизни, вот таким образом скромная, но правдивая гамма, выражающая колористическое состояние природы иногда может дать гораздо большее эстетическое наслаждение и сильнее обогатить чувство и мысль, чем декоративная броскость открытых цветов. 89в) все предметы опять собраны в центре, а банан и нож одинаково параллельны краю стола, что тоже мало выразительно.

Два интерьера резко противопоставлены масштабно. Другой – это зеркало, в котором отражается королевская чета. В этом — конструктивная простота центральных композиций. Сюда, как правило, относятся линейные рисунки (полосы и клетки), композиции с геометрическим орнаментом и некоторые произведения с растительным узором.

Основание пирамиды выведено на картинную плоскость и естественно замыкает композицию не внешним (рамным) ограничением, а пространственной формой, по реперам которой строится сюжет.

Ведь встречается он и в искусствоведческих анализах ее. Большое светлое пятно можно уравновесить маленьким темным. Природный пейзаж потребовал освоения пространственных ценностей пленэрной живописи (воздушная перспектива). Он не видит менин в фас, в соответствии с изображением, так как находится рядом с ними. Еще о положении на холсте главной группы. По признакам я узнаю дом, мой дом.

сразу все пришло — всю композицию целиком увидел». Существует немало способов выделения фокусной точки – «Правило одной трети» или «Правило золотого сечения» – но я не буду углубляться в этот вопрос, т. к. Модуль скрыт. 29. Она не будет отвечать специфике зрительного восприятия.

На пороге родного дома встретились отец и сын, который вернулся после скитаний по свету. 3. В «Боярыне Морозовой» В. Сурикова рядом с трагическим лицом раскольницы помещена злорадно посмеивающаяся физиономия возницы и тут же недалеко голова мальчика, который глуповато смеется. Горизонтальная линия приобретает новое изобразительное значение.

Нельзя строить композицию картины только, например, по принципу «треугольника» или «диагонали», который применяли старые мастера. Боковая кулиса дерева (кулиса в собственном смысле слова), выражающая лишь членение, замыкает первый план, открывая второй — с фронтальной стеной жатвы, вдоль которой движутся фигуры второго действия. Ритм композиции основан также на симметрии. Нельзя сказать, что в иллюзорном изображении мы не видим плоскость картины, следует сказать, что благодаря тому, что мы ее видим, но видим и лежащее на ней изображение, мы способны изумляться ловкой иллюзорности изображения.

Каков бы был смысл всей позирующей группы — принцессы Маргариты и карликов в Менинах» Всласкеса (Прадо), если бы в зеркале не были видны фигуры короля и королевы. Левое — с высокими башнями и правое — с дворцовым зданием. В новом целом абстракная формула единства будет снова соблюдена. Например, линии электропередач, которые сходятся прямо на углу здания. Это – автопортрет Веласкеса.

А видим мы благодаря этим движениям изображение неизменное во времени. Словами композиционная задача» подчеркнута следующая мысль. Заметим еще раз, что в стереоэффект входит и минус стереоэффект, эффект плоскостности. Кроме того, человек — существо одаренное словом, способностью создавать и использовать так называемые вторые сигналы (И. П. Павлов). Образ заложен в материальной действительности произведения его творцом. Она захватывает нас своей красотой, напоминает о летних вечерах и рождает вновь когда-то пережитые чувства.

Перечисленные этапы выполнения композиции очень важны, особенно в учебных целях. Это — образная путаница пространства, построенная клубком тел. Крепостной стене (посередине между боковыми полями) отвечает цезура, носилки с приподнявшейся на них Друзианой и две коленопреклоненные фигуры. Вот таким образом относитесь к данным схемам с вниманием, но без всякого пиетета. Иногда говорят в связи с этим приемом о превращении формы в знак.

Невозможно имитировать на картине этот поток. понимании смысла картины всегда богаче ее толкования.

Вспомним еще одну картину И. Левитана —«Владимирка». В композициях картин «Утро стрелецкой казни» и «Боярыня Морозова» В. Суриков использовал типичную обстановку Красной площади и старых московских улиц. Это несет в себе мир, добро и счастье.

Очень сильно удалена плотной средой мрака сидящая фигура. Принято считать, что последние по своей природе статичны», а их восприятие единовременно». Франциска», Явление Франциска в Арле»). И стал я вспоминать: кто же это вот точно так в избе сидел. Поиск методов гармонизации в рисунках для меня очень важная составляющая.

Если снова обратиться к образцам композиции Джотто, можно назвать фреску Воскрешение Друзианы» (Санта Кроче, капелла Перуцци). Кажется, что дровосек срубил все на свете и остались последние хилые два деревца. Один композиционный центр картины – юная инфанта.

Это главный тезис и основная позиция в предстоящем разговоре о композиции. Пространство и пребывание в нем находят свое зрительное выражение, пластика предмета и деятельность с ним даются в зрительном переводе, для зрения и только вследствие этого для восприятия изображенного действия и для понимания его смысла. Можно напомнить аналогичное построение Св. Если композиционность равносильна завершенности, то этюдность — это незавершенность. Глубина Глубина и ракурс также очень важны.

Но картина все же есть плоское поле. Он изнывал от ужасных страданий и боли, которые ему причинил эксперимент. 2. Обдумайте замысел. Светлые (яркие) цвета, вообще говоря, выдвигаются вперед.

16. Изображение строится от рамы и завершается в ней. Итак, раньше изучали восприятие (представление) действительности как общий процесс, не задумываясь над тем, каков он в деятельности художника. И такую роль в данной работе выполняет изображение белого свитера. Геометрическая фигура (крест) членит и связывает плоскость. Мрачный полусумрак подвального помещения действует на человека угнетающе.

Красный свет светофора — знак, но его нельзя считать признаком остановки транспорта. Он сопряжен с «нарушителем порядка» структуры. Жизненная правда — вот основное правило создания композиции картины. Художник как бы говорит: все это для меня неважно, я выделяю главное. Если не сохраняется береговая рамка» (или вешка на переднем плане — знак берега), то расположение лодок и парусников на втором плане или гребней волн создают распределение сил в сравнительно однородном поле такое, что края поля оказываются строго предусмотренными: нельзя шире, нельзя меньше.

Установив связь между двумя главными персонажами, взор перескакивает на фигуры детей, сидящих за столом, в первую очередь — мальчика. Концы их можно предварительно слегка подпалить, чтобы они не лохматились. Не следует думать, что предметы натюрморта надо обязательно располагать по схеме.

На столике рядом — сладкий пирог. Так как картина при любом способе изображения пространства строится внутри рамы (слоями, кулисами или ракурсами, по законам центральной перспективы или иначе), совпадение центральной зоны с первой и основной зоной внимания абсолютно естественно. Это — часть кладовой или кухни, в которой естественно» расположен великолепный натюрморт.

Напротив, у Куинджи кущи берез по сторонам создают ясное кулисно-рамное построение, открывая второй план — поляну, замкнутую новой кулисой сплошной стены берез с единственным узким прорывом к третьему плану (ступенчатая форма углубления). Для достижения равновесия нужно делать поиски. И все они далеки от строгой фронтальности, построены по форме зигзага, по схеме — граница плана — она же переход (ход) к следующему плану. Несомненна роль ракурсов и ракурсных изменений формы предмета в восприятии реального пространства и уменьшение видимой величины предметов по мере их удаления.

Вместе с тем изображение пространства на плоскости -не метафора пространства (как иногда говорят), а если сравнивать с фигурами речи, скорее эллипсис. Нет ничего лишнего и выпадающего из композиции. Она пишет: «Раковина» Врубеля производит сильнейшее впечатление и кажется, что оно зависит только от красоты цветовых переливов, ни от чего другого. Изменилось и восприятие картины в целом.

Так, в изображениях определенного типа как признаки пространства сохраняются лишь заслонение фигур и предметов, заслонение одних частей фигур другими (египетский фриз), явление фигура -фон». Итак, какие неоднородности поля картины связаны с фактом рамы». 3, а деревья сосредоточены слева, а справа — пустой горизонт. Мастер поместил на ближнем плане фигуру лыжницы, одетой в красный свитер.

Надо подчеркнуть, что в характеристике пространства по планам и ходам в глубину мы не выходим за пределы абстрактной схемы. Главным планом часто становится второй план, а первый приобретает значение подхода, трамплина» к главному действию, развивающемуся в глубине. Это вместе с тем -не геометрия по принципу декартовых прямоугольных координат, а образное членение предметами и для предметов, для размещения действия. Это — главная группа.

Не всякое явление, а только выразительное явление предмета воспроизводится в искусстве. В последнее время именно смену точек зрения» иногда называют главным принципом в поэтике композиции, что, конечно, спорно.

Присутствие пространства на плоскости изображения, понятое буквально, — бессмыслица. Посередине в густом полумраке едва заметно лицо служанки. А между тем глубина пространства построена.

Сравните картину Рембрандта с картиной Фети на тот же сюжет (Дрезден). Светлыми красками и тяжестью кладки вырвана из полумрака группа слева. А разве не было композиционных пейзажей. Например, центральная симметрия каждой точке A ставит в соответствие точку A1 (рис. 1а). Задача воспринимающего состоит в добывании заложенной художником информации, а не в накоплении спонтанно возникающих ассоциаций (шумов, мешающих проникновению в замысел художника). Ведь творить и созидать – это прекрасно. Так по отношению к геометрическим» формам распределения пятен цвета на плоскости цвет выступает как содержание.

Серое небо, однообразная пустынная дорога тянется вдаль к горизонту. Восприятие пластики и глубины на картине как реальной плоскости всегда сопровождается минус стереоэффектом (эффектом плоскостности) и сходно с восприятием смысла речи, как будто и непосредственным, но все же опосредованным звуками. Согнутые фигуры хорошо усиливают впечатление неукротимой энергии Петра. Сюжетно-композиционный центр совпадает с центром холста. Колорит природы подобен мажору или минору в музыке.

Например, мастера новгородской школы XV века, чтобы рассказать о битве суздальцев с новгородцами использовали трехъярусную фризовую композицию, то есть как бы три отдельные картины, показывающие каждая определенный эпизод, они расположены одна над другой, но вместе с тем составляют единое целое (ил. Прямоугольные грани куба, например, превращаются в ромбы. Лицо красотки перед зеркалом выражает любопытство, смешанное с любованием. Ритм композиции натюрморта определяют два мотива, а именно: фигуры F и F1 (рис. 5).

75). Глаз изучает их», но лишь небольшим числом фиксаций и снова перескакивает на фигуру ссыльного (устанавливает новые отношения). Она освобождается от вихревого движения форм и как бы выталкивается вверх.

Скрытый модуль есть и здесь. К чему это я. Да к тому что чтение данной СИ мне как раз напомнило эту «методу»: в начале книга почти дословно повторяет «шаг за шагом» все то что происходило с героиней в сериале, потом появляются некие «несхожести», а потом. Отдельные компоненты содержания могут служить формой других компонентов.

Теперь плоскость от границ (рамы) к середине кажется неоднородной, пятно оживает (как верно заметил Фаворский), становится массой, выделяются его края. Сюжет картины Рембрандта навеян евангельской притчей. 12.

Но зато богатство ходов в глубину по склонам и впадинам на земле исключительно велико: это — наклонные, соединяющие основания стволов, следы охотников, силуэты собак. Нет, скорее, это несколько планов и каждый приглашает к рассматриванию. Это — начало движения. Плоскостная композиция, не она ли направляет движение глаз, заставляет фиксировать особо выделенные (положением, цветом) части изображения, повторять цезуры ритма в остановках глаза, фиксировать ось симметрии и снова читать от нее, позволяет легко охватывать взором пятна и линии, связанные в простые геометрические фигуры. Это – одна из наиболее ясно читаемых композиций, благодаря четкому распределению масс, чередованию темных и светлых пятен.

Бинокулярность сигнализирует минус стереоэффект (плоскостность), а видим мы глубину, объемы, точнее говоря, мы видим синтез: плоскость — пространство». Знаком была бы метка, указывающая на сорт бумаги.

Иногда картина становится иносказанием. Диагональ может помочь зрителю в чтении композиции, может «ускорить» движение объекта, а может и «притормозить». Франциска (капелла Барди) интерьер, занимающий всю картинную плоскость и ограниченный тремя стенами, полом и потолком, построен так, что мы не представляем себе его размера до места действия, занимающего первый план. Искусствовед Н. Дмитриева в своей книге «Изображение и слово» приводит убедительный пример того, что цвет в живописи обладает красотой и воздействием на чувства людей до тех пор, пока он относится к предметному изображению. Нефтеперерабатывающие сооружения вместе с белыми майками двух подростков образуют вертикальный прямоугольник. Один слой структуры служит базой для восприятия другого.

89г). Даже самый передний край земли выражен всегда как плоскость идущая в глубину. Много маленьких по размеру пятен можно уравновесить одним большим. Так, в лирическом пейзаже (например, Золотая осень» Левитана) смешно искать символический подтекст иносказание.

Попробуйте сделать подобную работу. Справа у самого края картины — выделяется фигура другого сына, стоящего в профиль. Планируйте свое время и ритм движения по курсу самостоятельно, учитывая этот график. Это — первое опосредование.

Это — строгая метрическая основа. Остается — этюдность. Первоначально кажется, что вместо зеркала — прозрачное стекло. Единство цветов находится в пределах непротиворечивости», чисто внешней сопоставленности, расцвечивающего сопровождения. Точка зрения, с которой мы видим, уже сама есть эффект подсознательного зрительного синтеза на основе ведущего» глаза — синтеза, в результате которого разница двух точек зрения скрыта в общем стереоэффекте.

В «Отказе от исповеди» И. Репина образ мужественного, убежденного в своих взглядах революционера контрастирует с образом равнодушного священника. А теперь попробуем сами составить натюрморт. Зеркало держит старый смеющийся шутник. Но перед нами, очевидно, некомпозиционное единство.

Позднее постулировали особый характер восприятия (представления) действительности в целях изображения, привлекая, однако, для его объяснения по-прежнему старые данные общей психологии и физиологии. Это — теория построения архитектурного пространства. Справедливо мнение, что отношение художника к предмету есть также отношение его к пространству.

Один композиционный центр картины – юная инфанта. Нельзя сказать, что художник пишет себя с другой точки зрения. Есть в портрете одна деталь, ставшая загадкой художникам на столетия: если дотошный рисовальщик проследит линию плеча и шеи до головы (справа), то шея оказывается, говоря профессиональным языком, абсолютно не привязанной к массе головы. Вот в чем вопрос.

Вот таким образом помимо традиционной символики круга как завершенности, совершенства в иконе налицо чувство возвышенности событий» и сюжетно-смысловая необходимость доминирования (приподнятости) средней фигуры как главной (конструктивная функция). Изумительная по своей ритмической ясности композиция фрески Джотто Кончина св. Франциск, епископ). Несколько равнозначных композиционных центров разрушат единство и целостность композиции. Второй признак глубины — ракурсная плоскость пола».

Или попробуйте наложить другое окно» на Явление Мессии» А. Иванова. Действие под открытым небом требует некоторого пространства. Один выход – самая настоящая дверь во внешний мир, солнцем нам даруемый свет. Рассмотрим картину Веласкеса Менины и ее схему.

Ходы в глубину служат связями между планами. Композиция же картины чаще всего неожиданна, не ищет равновесия элементарных форм, устанавливает новые правила в зависимости от новизны содержания. Рассмотрим картину Веласкеса Менины и ее схему. Слово композиция» почти терминировано и в теории литературы. Добиваясь равновесия невозможно обойтись без этих двух составляющих.

Силуэт архитектуры повторяет силуэт толпы. В правой створке — коленопреклоненная королева, обращенная лицом к мадонне. Кот стал телепатом и выбился то-ли в императоры, то ли в президенты. Книга «Основы композиции» знакомит с базовыми принципами композиции, ее правилами, приемами и средствами. Это уже второй план по яркости, хотя находится сидящая фигура сразу же за стоящей.

Примером может служить эрмитажное полотно Возвращение блудного сына». Он весь открыт для понимания события (Кончина»). Нет ясного положения источника света, нет вот таким образом и перспективы теней.

Особым образом обобщенная пластика фигур у Джотто — это аналогии между ними. Используя структуру, художник подчеркивает мощь этого человека. Здесь еще нет сцены для действия. Воздействие же на нас отвлеченного голубого цвета крайне слабо и незначительно. Правило золотого сечения (одной трети): Наиболее важный элемент изображения располагается в соответствии с пропорцией золотого сечения, то есть примерно на расстоянии 1/3 от целого.

В тексте притчи действие широко развернуто в пространстве и времени. Да будет свет. Нигде нет намека на диагональное движение. Легко читаются ритм: фигур, симметрия. Сапаров их не называет.

Подобные кривые дают наглядное представление о волнообразном движении. И мы расширяем реальное пространство в сторону, куда обращена принцесса Маргарита, ожидающая короля и королеву (пространство расширяется также мысленно и в другую сторону, благодаря фигуре дворецкого, открывающего дверь). Для этого штамп сильно прижимайте к бумаге или ткани.

В интерьерных композициях из жизни Франциска (капелла Барди) пространство превращается в замкнутый с боков и сзади неглубокий ящик, за стенами которого нет другого пространства, кроме узкой полосы неба сверху, открытой для полета ангела, уносящего душу Франциска. В картине «Прометей» («Prometheus») я использовал много отражающих поверхностей, которые однозначно привлекут внимание зрителей, но также не будут слишком отвлекать от главного элемента картины – корабля, а будут только усиливать его эффект. Действительно, произведение искусства -многослойная структура (от звуков, красок — до идей). Рассматривание начиналось с фиксаций взора на лице и фигуре ссыльного.

В картине «Прометей» («Prometheus») я нарисовал несколько человек – некоторых ближе, некоторых дальше от корабля, чтобы показать огромные размеры этого корабля и причала. Как видно из оглавления, мое изложение строится по схеме выделения отдельных композиционных задач (плоскостные факторы композиции и их значение, построение пространства, время как задача композиции, сюжетные формы композиции). Интенсивно окрашенный предмет воспринимается в первую очередь. Фигура Христа спокойна. Ясно, что композиционная конструкция здесь базируется на ритме с осевой симметрией.

В тесной связи с ней находится тугой контур фигуры и складки по форме, сами по себе вызывающие эффект кругления. Нельзя изобразить одно пространство, пространство для ничего. Я не хочу повторения с тобой той беды. В композиции — один интервал в центре (цезура, выражающая разрыв). В лучшем случае смысл отгадывается в авторском названии.

Фреску капеллы Барди отличает более сложная акцентировка. Сошлюсь на Преображение» Феофана Грека (ГТГ), где на левом склоне горы врезкой (синтез) дана группа апостолов с Христом, поднимающаяся на гору, впрочем, обведенная контуром (разделенность), а на правом склоне -врезка группы с Христом, спускающейся с горы. Художник уравновешивает композицию фигурой старшего сына, стоящего справа. Такое ограничение действует как вырезка в занавесе. Вермеера Дельфтского нельзя упрекнуть в игнорировании законов центральной перспективы.

Тот же ход мысли ясен в схемах, сопровождающих искусствоведческий анализ композиции. Передний горожанин удерживает отца Франциска. Тени Тень может быть использована для выделения форм объекта, прикреплению их к рисунку и, при правильном использовании, для добавления дополнительного обрамления композиции (например, как на картине «Прометей» («Prometheus»), где верхняя часть причала отбрасывает тень на нижнюю часть – променад). Действие лишено какой бы то ни было исторической, обстановочной конкретности. Попытаемся сгруппировать предметы (ил. А почему этюд с натуры не может быть композиционным.

Его важнейшая функция – привлекать внимание зрителя. Основная функция треугольника с подчеркнутой вертикалью — здесь — функция объединения трех фигур, объединения, вызвавшего, конечно, великие ракурсно-анатомические трудности, объединения, выражающего вместе и целостность и движение. Но ведь и по смыслу изображения сани движутся в плотной толпе.

Этот же список включает и использованную автором литературу. Таковы, например, различные варианты ветхозаветной Троицы» в русской и западной иконописи. Едва заметно дерево в глубине справа. Второй план уплощен и плотен.

На следующей композиции (ил. Объясняется же с помощью анализа. 15.

Пожелтение бумаги — признак наличия в ней целлюлозы. Это — второе опосредование. Недавно движения глаз при восприятии картины Не ждали» изучались объективными методами. Все сказанное достаточно элементарно.

В картине Иванова нет символического членения плоскости. Пейзаж читается как второстепенное дополнение. 7. Все остальные элементы картины должны дополнять или обрамлять этот объект. Ракурсная диагональ подиума и ракурсное положение правых фигур дают толчок взору, проникающему в глубину. И совсем в глубине тонут две другие фигуры.

Дальше взор вязнет в мраке. Понятие изображение» — двойственно, так же как двойственно понятие знак», как двойственно понятие слово». Он обеспечивает обязательные минимальные требования к знаниям, умениям и навыкам, но, кроме этого, содержит более сложный материал по перспективе, цветоведению и композиции, что позволяет использовать его даже в классах с углубленным изучением предметов художественно-эстетического цикла.

Индустриальные сооружения (кстати, весьма условные), единственное деревце, фигуры людей — все подчеркнуто вытянуто вверх, лишь в нижней части картины идут несколько горизонтальных линий, образуемых бетонными плитами, трубами, горизонтом. Интересная игра смысла — шутка. если не найду ничего более стоящего. На хаос чувственных дат накладывается привычная, скрыто-словесная сетка.

Этот прием хорошо использовать для передачи движения, динамики событий, быстрого развертывания сюжета, как на картине В. Сурикова Боярыня Морозова Картина Рембрандта Возвращение блудного сына – классический пример композиции, где главное сильно сдвинуто от центра для наиболее точного раскрытия основной идеи произведения. В Вохотниках на снегу» Брейгеля можно выделить и три и четыре и пять планов. На первый взгляд кажется, что и здесь мы видим пространство непосредственно. Маргарита должна увидеть входящую королевскую чету. Ведь реалистическая картина понималась и понимается как окно в действительный мир», вырезка», подобие кадра в фотографии.

Вариантов множество: уравновешиваются части по массе, тону и цвету. В то же самое время ритм движения раненых на мосту сбивчив и неорганизован. В Поклонении волхвов» Боттичелли (Уффици) левая и правая группы построены как плотные крылья, ведущие в глубину к центральной группе.

Однако художники, бывает, отказываются от какого-нибудь этапа. Создается впечатление замкнутой театральной сцены. Верь в себя и верь в Бога. Фаворский)4. Неважно интерьерное ли это пространство или пространство перед домом.

При таком анализе рассматривается каждый элемент. Зритель взглядом «подталкивает» объект, расположенный на диагонали. В этом случае движение сюжета развивается вопреки структуре. 4-9). Узор образного времени рисуется на канве реального времени.

Фигура мальчика находится на фоне относительно спокойной группы из двух персонажей. Рама» определяет переднюю фронтальную плоскость, верх и низ.

Поразительно, как эта нелепая позиция сохраняется до сих пор. И только по смыслу мы убеждаемся, что видим отражение. Главные группы фигур расположены на втором пространственном плане. Зритель воспринимает в первую очередь те предметы, которые контрастны по отношению к фону.

Известно, что одни цвета сами по себе отступают, другие держат первый план. Этими приемами хорошо владели древнерусские иконописцы. В этом жесте – вся мудрость жизни, боль и тоска за прожитые в тревоге годы и всепрощение.

Перетряхните песчинки. Слепой отец положил руки на плечи сына в знак прощения. И, наоборот, если голова повернута влево, то ее сдвигают вправо от центра. Вспомним композицию Джотто Франциск отрекается от отца» (капелла Барди, Санта Кроче). Но ему не нужен композиционный центр, ни данный формат, ни данное положение.

Правдивость вечернего состояния делает картину поэтичной. Стволы берез и дуба образуют фронтальную группу, определяя главный план. Композиционный центр, лик Христа, сопряжен с осью симметрии.

Но полного кругления формы условная моделировка не дает, не создает впечатления, что предмет замыкается в себе самом, со всех сторон. Прокричав это, он повалился на пол и уснул. Для этого нужно изготовить специальный штамп с помощью веревки или шнура. У Джотто в капелле Барди (Санта Кроче) — тот же разрыв толпы, цезура в ней, но за фигурами в центре — массивное здание.

Раньше мы видели просто пространственную неоднородность. Важнейшим свойством геометрических преобразований является наличие у них двойных (неподвижных) элементов. В этом можно убедиться, рассмотрев картины: И. Вишнякова «Портрет Ксении Тиши- ниной», Н. Пуссена «Пейзаж с Полифемом» и «Аркадские пастухи», П. Рубенса «Снятие с креста», К. Лоррена «Пейзаж с мельницей», Леонардо да Винчи «Мадонна в гроте» (ил. Он вспыхивает и гаснет, носит то крайне обобщенный (размытый), то врезывающийся в память характер. Соподчинение – это выделение центра композиции (доминанты), которому подчиняются все остальные элементы (причем, не просто подчиняются, а усиливают его значимость), т. е в композиции возникает иерархия. Так, например, основой для построения композиции «Крестного хода» И. Репина стал яркий образ увиденной им в жизни огромной толпы. Сразу скажу, что в идеале лучше все-таки успевать и не откладывать на потом.

Сторонники картины» скажут, что Поле маков» — это только этюд с натуры. Левая сторона явно перегружена в ущерб правой. Они противоположны, как день и ночь. Структуру образа понимают для всех искусств как развитие во времени.

И это очень важно. Этот ритм выявляет целеустремленное движение. Что же берет художник из сюжета притчи. Выводили законы искусства из законов оптики и закономерностей зрительного восприятия.

Продолжение. — Н. В. ). «Восходящая» диагональ «мешает» свободному движению группы к трагическому финалу. Вот почему беспредметная живопись естественно переходит в живопись пространственно неопределенную и бесформенную, ведь форма (фигура) — всегда прямо или опосредованно связана с предметом, а предмет с пространством. Композиционный центр находится почти у края картины. Особое место в натюрморте занимает косая широкая темная полоса на заднем плане.

Анна с Марией и младенцем Христом» (Лондон) и в его одноименной луврской картине. Разумеется и сами вопросы формата входят в ту же группу вопросов (вертикальный формат, квадрат, круг и т. п. ). Для этого возьмем тарелку с двумя яблоками, банан, грушу, нож (ил. Общечеловеческий смысл превратится в смысл житейской сцены.

Даты ближайших разборов вы можете найти на главной странице курса. Движение групп развивается линейно слева направо и справа налево, посередине — разрыв движения, пауза (большая цезура). Композиционный центр находится почти у края картины. Это самая глубокая часть земли (дно чаши).

За одним предметным содержанием в подтексте скрывается другое. Анне» главная часть сцены выделена и объединена простым прямоугольником горницы (тонкими вертикалями боковых стен, границей пола и наружным фронтоном), второстепенная, подчиненная часть сцены выделена и объединена малым прямоугольником притвора. У некоторых преобразований нет двойных точек (напр., параллельный перенос), а у некоторых нет двойных прямых (напр., поворот).

Сюжет может быть в остром контрасте со смыслом» колорита. Нет ни хронологической, ни географической определенности. Ибо искусство и начинается и кончается, да и воспринимается чувством. Перед нами однородное плоское поле загрунтованного холста или лист однотонной бумаги. Все действие развертывается перед зрителем на первом плане.

Распределение отступающих и выступающих групп и отдельных пятен организует изобразительное поле, повсюду возникает еще довольно неясная пространственная неоднородность. потом начинаются суждения практически в духе очередного романа «про ЛубоФФь и Лыцарей» (к которым справедливости ради сказать и относится данная СИ) об «упавшем чулке и страстных поцелуях и объятьях». В ней можно увидеть жизнь или только ее отвлеченный образ.

Так убеждение, что композиция Троицы» Рублева подчинена кругу, не совсем точно. Когда клей высохнет, нанесите на шнур выбранную краску и приступайте к штамповке. Мы видим почти так, как видим красотку и совсем не так. Рядом с ней немного глубже в полумраке — сидящая фигура работника.

Модуль складок связан с природой ткани, легкой или тяжелой, мягкой или ломкой. Составьте несколько композиций. В противном случае вся картина распадается на две самостоятельные части. Деление на группы говорит, что у каждой группы своя тема внутри общей темы.

Примером двойной линии служит, например, ось симметрии (рис. 1б). Ты всегда всех спасаешь, спаси меня. Кулиса, однако, не закрывает действия (она сразу же за толпой), но контрастирует своей теплой зеленью с легкими голубыми силуэтами гор третьего (дальнего) плана, где едва заметно рисуется город. Но есть единственная точка O – центр симметрии, которая соответствует сама себе.

И в каждом пространстве — свое время. Структура не затрудняет свободное движение топора. Интересно наблюдать, как преодолеваются в Проторенессансе неувязки античной перспективы. Вертикализм форм у Эль Греко — это проявление объединяющей функции аналогии. Нефигуративная живопись это даже не узор» пятен, сохраняющий декоративную ценность (в узоре есть ясное соединение фигур), а случайное множество бесформенных пятен в неопределенном пространстве.

Ракурсность — указатель глубины, допускающей соседство изометрии, фронтальной проекции, прямой перспективы и так называемой обратной перспективы» на одной и той же картине. Вытянутый вверх формат придает изображению ощущение стройности и возвышенности (ил. Однако предмет изображенный в верхней зоне поля, кажется падающим, а в нижней — лежащим на горизонтальной плоскости. Ну и что же. Не так ли мы читаем картину, как читаем текст, то есть слева направо. Но очевидно, что композиционная конструкция здесь никоим образом не связана с симметрией. Уже в природном пейзаже ее значение ограничено.

Непосредственное восприятие — это уже расчлененное множество чувственных данных (первых сигналов), упорядоченное узнавание предметов по признакам их скрытым названиям.

Выберете положение для первичного (самого яркого) источника света – солнца, окна или, например, уличного фонаря – в котором объект будет выглядеть объемным и будет отбрасывать интересную тень. Однако элементарные истины чаще всего остаются без развития. Перевернутость этих различий, вступая в борьбу с линейно построенными планами, создает новые эффекты. Несомненно, однако, -принимаем ли мы или не принимаем теорию перспективы Петрова-Водкина, — что противоречие вертикали и горизонтали рамы с наклонными предметами и фигурами порождает образный смысл.

У художников принято говорить о конструктивном рисунке, в противоположность светотеневому. Композиция — это всего лишь один элемент языка фотографии. Слепой (. ) старик — отец, склоненный над сыном, положивший руки на плечи сына и коленопреклоненный сын, припавший к отцу, слились в одном светлом пятне. И это — не сходящиеся параллельные ходы. Правда, связь между словом и его значением иная, чем связь между пятнами картины и образом, первая -знаковая (слово — значение), вторая незнаковая.

Крайние группы разбиты на ряды, в переднем -три, в заднем — две фигуры. Но пространственный синтез, несмотря на разное время, — очевиден. Во-вторых, впервые у Леонардо да Винчи были канонизированы и такие признаки глубины, как изменение цвета с расстоянием, ослабление тона и контрастов тона, стирание деталей, размытость контуров, то есть все то, что объединяют словами воздушная перспектива».

Если ты умрешь, я не знаю что со мной будет. Верхняя грань ложа развернута, очевидно, для выделения и показа тела богоматери. Знай, Мур, ты уникален. И вот об этом, видимо, вся книга. 66, 67).

Слово чаша» здесь употреблено не случайно. Это так называемая восходящая диагональ. Неверно будет также, если мы очень близко придвинем массу фигур к переднему плану. 19. Уберите часть песчинок. Разумеется там были и «черновики» исходных произведений (мало похожих на киноленты), однако в основной своей массе это был «голимый пересказ» того что происходило на экране (как будто, некий переводчик, каждый раз нажимая на «паузу», нудно и кропотливо записывал каждый эпизод на бумагу).

Как раз над цезурой на фоне средней филенки возвышается плотная группа из пяти фигур. Никакая иллюзорность не может преодолеть этот факт. По принципу центральной симметрии построена левая створка, тот же формат, те же позы.

Встреча со старшим сыном отделена во времени и пространстве от встречи с младшим. Им свойственна известная статичность. На некоторых полотнах Петрова-Водкина фигуры поставлены наклонно относительно рамы. Им противопоставлен в контрастном ритме мелкий узор цветов и листвы.

Решающие вопросы ставила задача изображения интерьера. На следующей композиции (ил. 66, 67). Мы не знаем прошлого опыта зрителя. Обстановочные детали отсутствуют. Задний план подавлен.

А вот положение композиционного центра здесь проблематично. Кроме очень приблизительной перспективы ступеней подиума слева и явно несущественного, неопределенного уменьшения лиц в глубине сцены (таково ли оно должно быть с чисто перспективной точки зрения — неясно), в картине нет других перспективных признаков глубины. Давайте рассмотрим несколько примеров выполнения композиции натюрморта. Что такое конструктивный» рисунок — требует разъяснения. Таково построение сюжета на плоскости относительно рамы. какой ей попался страстный и нежный рыцарь, который так мило. » ну в общем вы поняли.

Но и эти различия не стандартны. Группа распалась на несколько отдельных элементов. Внизу — путаница рук, путаница выступающих в сильнейшем ракурсе ног. Записываясь на курс вы получаете 3 месяца моей поддержки.

Вернемся к старой доброй технике с забором, ведущим вдаль слева направо. Образцы, выполненные художником, даны не для копирования, а для наглядного представления процесса работы. Несколько точек фиксации распределяется здесь, глаз рассматривает эту фигуру первого плана, чтобы снова вернуться к лицу ссыльного, перескакивает с одной фигуры на другую, останавливаясь главным образом на лицах, добывая все более глубокую информацию для понимания отношений между главными героями (сюжетно-психологический аспект). Конечно, прием условной светотени трансформируется в общем образном строе.

То же относится и к изменениям формы при ракурсах. Речь идет не о характере реального пространства, подлежащего изображению, а о построении (синтезе) пространства на изображении, следовательно, о пространстве образном. Понравившийся вариант композиционного расположения предметов закрепите специальным клеем (ПВА, Момент, Суперцемент и т. п. ) на жесткой основе (картон, холст на картоне, оргалит, фанера и т. п. ). Фигуры воинов третьего плана расположены винтообразно относительно главной оси.

Композиции подвластно многое. Этим достигается, конечно, величайшая экономия в работе мозга. И, наконец, в левом верхнем углу намечен еще один персонаж. Создаются два, три пространства иногда -два действия. Равновесие может касаться как самих фигур, так и пространств между ними.

Точка O – двойная (неподвижная) точка преобразования.

Благодаря явлению фигура — фон» трехмерность вторгается как неизбежное следствие изображения вещей и даже абстрактных фигур (но не бесформенных пятен). На другом конце связи — не факт остановки (транспорт может не остановиться), а приказ, замещенный красным светом. 3 к гл.

Но, кроме того, деление на группы по три», по-видимому, содержит и сюжетный подтекст. 22). Перечисленные этапы выполнения композиции очень важны, особенно в учебных целях.

Эти материалы излагаются в связи с теоретическими проблемами рисунка, живописи и композиции, а также в «Кратком словаре художественных терминов». Или пространственный эффект заслонения видим только мы — люди нового времени. Парадоксальность Питера Брейгеля проявилась в смещении смыслового центра картины (Икар) на периферию, а второстепенного персонажа (пахаря) — в композиционный центр.

Попытка найти точки схода приводит к чрезвычайной путанице. 4. Суживающиеся полосы и постепенно увеличивающиеся между ними расстояния создают постепенное облегчение рисунка и мягкий переход от яркой каймы к нейтральному цвету середины или, наоборот, от легкой по цвету каймы к яркой, насыщенной середине.

Он явно виден, например, в картине Первые шаги» из Русского музея. В наличии горизонтали заложена и внутренняя необходимость вертикали. Окно в мир» — метафора, обозначающая задачу построения глубокого пространства в границах картины в противоположность традициям плоского или уплощенного (слоевого) изображения. Он часто встречается в морских и равнинных пейзажах. Его роль в формировании личности очень важна. Перспективные сокращения кажутся даже преувеличенными благодаря низкому горизонту. Предмет во внутренней и особенно центральной зоне читается лежащим в глубине.

Аналогия-другая форма универсальной связи, распространяющаяся на любые факторы композиции от плоскостных факторов (линейные и цветовые вариации единой темы» и т. п. ) до сюжетных. Из обмытых водой корней рухнувших деревьев, разыскивая интересные композиционные ходы, большую часть я не возьму, хотя все они — сплетения закономерных структур, немногие отберу, так как увижу в них композиционные связи — не обязательно изобразительные, а чаще всего только выражающие сопротивление, напряжение, борьбу органических сил. Так же точно совпадает с силуэтом дворца правая группа, образуя прямоугольное поле. Эмоциональное действие сюзане очевидно, даже если не знать скрытой символики.

На рис. В центре картины вертикальная полоса полумрака -цезура. В пейзаже Левитана «Летний вечер» почти нет ничего привлекательного по своим объектам: на первом плане ворота, кусочек поля и лес вдали, но как он прекрасен своим вечерним колоритом.

Характер композиционных средств зависит от характера содержания. Способность к творческой интуиции – проявление одаренности художника. Пересечение дальних и второстепенных предметов (пейзаж в фигурной композиции) композиционно нейтрально и не требует смыслового оправдания. Главным станет пространство между выступающими кариатидами».

В картине Боттичелли — ход в глубину к центру картины. Зритель взглядом препятствует движению объекта, расположенного на диагонали.

Одно дело — целое и его куски, другое — целое как структура и компоненты этой структуры. Все они работают по-разному. Св. Колорит, как и все составные элементы композиции, находится в тесной связи с замыслом и помогает зрителю воспринимать содержание. Пространство здесь подчинено предмету. Статичные (неподвижные) композиционные схемы чаще всего симметричны и требуют строгой трактовки орнамента. Так в падуанской фреске Джотто Явление ангела св. 18.

Вместе — главные фигуры трех частей вписываются в равнобедренный треугольник. Здесь ритм композиции задает симметрия. Однако как бы ни было сложно содержание, оно непременно собрано в единый образ, связано единым смыслом и эта связь находит свое выражение в композиции (в конструкции для смысла).

Она хорошо вяжется и со слоевым, слепленным пространством. Вместе с тем — это вовсе не ковер пятен, а цветовое пространство. Правая спокойна — знак внутренней силы. Так, в пейзаже Питера Брейгеля Охотники на снегу» (Вена) перспектива крыш домов не подчинена принципу единой точки схода (сравним, например, левый ряд уходящих вниз и вдаль домов). Очень важно, чтобы фокусная точка вписывалась в картину.

Другие сюжетные связи менее значительны. Надо учиться видеть красоту обыкновенных вещей, развивать свое композиционное мышление. В этой статье я рассказывала о сетке, которую можно использовать при компоновке рисунка.

Себастьяна» Мантеньи, Св. Именно в его сумеречном аккорде — эмоциональное воздействие образа (форма воздействия»). Результаты изложены в книге А. Ярбуса Роль движений глаз в процессе зрения». Распахнув ее, он прочитал всего пару слов и затем закричал:— Спаси меня, Господи. Опыты построения законов композиции на образцах геометрического варианта нефигуративной живописи (Малевич, Мондриан) сводят композиционность к правильности, регулярности, уравновешенности. Там пространство замыкается как исчерпание силового поля центральной групы. Мы будем называть такую моделировку условной.

Не знаю. ниже анализ Охотников на снегу» Брейгеля) создавать глубоко эшелонированное пространство. Композиция из разнообразных материалов и природных формНетрадиционные для создания художественных произведений материалы (скрепки, пуговицы, цепочки, булавки, ленточки, веревки, монеты, значки, оловянные солдатики, колесики и т. п. ), а также всевозможные природные материалы (ракушки, перышки, веточки, цветочки, водоросли, рыбки, морские звезды, камешки, песок и т. п. ) могут вдохновить художника для творческой деятельности. Сюзане — радостно, светло.

5. Однако для изображения существенны только зрительные признаки. Плодотворный ум, если он будет сосредоточен на единой цели, всегда сможет дать тысячи разнообразных выдумок. Желательно, чтобы ни одно задание не было пропущено. Боковые створки — как скрепы единой формы. может быть попозже. Паоло Уччелло нельзя упрекнуть в непонимании глубокого пространственного строя.

Все это изображено с голландской предметной ясностью и с предметным цветовым богатством. Все внимание художник уделяет передаче живой выразительности лица. Неискаженное совместное изображение всех граней куба может быть дано только в развертке, то есть за счет отказа от передачи трехмерной формы (это — противоположная жертва). Интересно следующее заключение Фаворского:. Но почему же рука в классическом изображении человека египтянином пересекает (заслоняет) часть тела, а одна нога частично заслоняет другую. Плоскостная композиция строит поле картины для лучшего прочтения ее.

(Ср. Старайтесь в любой своей фотографии найти своего «главного героя». Здесь полезно будет вспомнить свой опыт нахождения равновесия на Качелях. И есть большая правда в утверждении, что контраст — основной закон композиции. Другие свидетели едва выступают из мрака. План с охотниками и домом харчевни слева, где горит костер, развивается вниз направо.

Иногда перескок взора на фигуру матери предваряется однократной фиксацией лица и фигуры горничной, открывшей дверь. Весь цикл длится всего около минуты. Отталкиваясь от рамы, мы стремимся охватить прежде всего центральную зону. Аналогия вихревых линий и округлых форм у Рубенса. Здесь ненужное смешение обобщенной выразительной формы и знака.

Не изучали вот таким образом и восприятие изображения, неизбежно присутствующее в этом процессе. При всей перспективной неустойчивости изображения ступней фигур и впечатлении легкости, созданном остроконечными складками нижнего края одежд (явление также гравитационного порядка: треугольник основанием книзу кажется лежащим на некоторой плоской опоре, острием книзу — неустойчивым, парящим) иконописец считает нужным обозначить позем.

89). В центре образовалась пустота. Он виден хотя бы в одномасштабности складок и в сходном характере их кривизны. Оптический центр находится приблизительно посредине. Композиция проста и совершенна. Тогда группы уже не будут случайными.

Ты должен быть жив. В этой ситуации особое значение приобретают масштаб и уравновешенность композиции. Слабее вырвана теми же средствами из полумрака правая фигура. И в повороте массивной фигуры Иоанна с богато разработанной системой выражающих пластику формы складок и в ступенчатых формах земли сзади (горках»), уходящих в глубину, мы видим явное стремление создать объемы и углубиться в изображенное пространство, вписать сцену в пещеру».

Фиксацией явно по признаку соседства на плоскости головы ссыльного и головы горничной. Но создается также ряд выраженных ходов в глубину, связывающих планы в единый — часто диагонально развивающийся поток действия. Нарисуем раму» (края картинного поля) некоторой будущей композиции, оставив поле чистым и будем перемещать изображение предмета или просто отрезок прямой внутри рамы. Но как сумма важных признаков участвует в построении картины. Это как стихотворение, разбитое на строфы. Сильные световые контрасты (функция выделения, расчленения) и явные цветовые повторы (функция связывания).

Тип композиционного центра – конструктивный. Аналогичный пример представляет натюрморт «Скрипка» Петрова-Водкина. В картине П. Федотова «Сватовство майора» взор зрителя приковывается прежде всего к фигуре невесты, очаровывается ее женственностью и прекрасным живописным мастерством художника. Если кто помнит, года эдак в 90-е очень популярным было издательства «Бестселлеры Голливуда», которое содержало практически все столь милые сердцу фильмы (в пересказе на русский).

Светлое пятно хоругви держит передний план. Однако, как ни существенна мысль об исключительном значении для изобразительных искусств пространственной задачи, признание ее главенствующей роли является преувеличением. И таким местом при такой конструкции здесь может служить только вертикальная ось симметрии. А в «Тайной вечере» знаменитого Тинторетто (Якопо Робусти) наоборот – лик Христа просто механически впаян в центр картины и сопряжен с ее вертикальной осевой линией. Важную роль здесь играет и выбор места. Необходимо помнить, что полностью заменить работу с натуры копировальный метод не может.

Впрочем, в нем же и необоснованность ее агрессивной позиции (все в явлениях культуры есть знак») (см. Слитность форм такая, что в большинстве случаев сближения их (например, ноги левого воина третьего плана и ноги поверженного воина) воспринимаются как касания.

В картине В. Серова «Петр Первый» величественности и беспрепятственному движению Петра противопоставлен робкий шаг не поспевающей за ним свиты. Крылья укреплены у рамы, как кариатидами, вертикальными фигурами: автопортретной фигурой Боттичелли справа и фигурой слева, стоящей в той же фронтальной плоскости, непосредственно примыкающей к плоскости рамы». Это — другой смысл. Здесь известное внутреннее единство. Они выделены самым сильным светом от вспышки молнии и вот таким образом наиболее контрастны.

Большое светлое пятно можно уравновесить маленьким темным. Основы народного и декоративно-прикладного искусства. Фоновая архитектура разбита на два крыла. Это общее замечание хорошо иллюстрирует произведение П. Брейгеля. Затем следует (направленный ее наклоном. ) перенос взора на ссыльного, замечание по соседству горничной на дальнем плане, затем — жены у рояля и детей и, наконец, — замыкание кругового обхода в фигуре матери. Но в том же зрительном акте мы видим и само пространство, хотя и видим его менее определенным и неизбежно редуцированным к плоскости. В музыке — во временном ряде, в живописи — в пространственном.

Но эта полоса — скорее рамное завершение, чем глубокое небо. Оно, однако, не знак химического состава бумаги. Веками художники искали наиболее выразительные композиционные схемы, в результате мы можем говорить о том, что наиболее важные по сюжету элементы изображения размещаются не хаотично, а образуют простые геометрические фигуры (треугольник, пирамиду, круг, овал, квадрат, прямоугольник и т. п. ).

89г). Это — центральные композиции с цезурой в центре и сдержанным движением к нему. В картине В. Сурикова «Меншиков в Березове» настроение тоски и безысходности в композиции создается колоритом мрачной и темной избы. Не зная сюжета картины, мы видим по краскам, что она радостна или мрачна. Ей отвечает слегка изогнутая по аналогии с формами складок горизонталь тела Христа. Картина -построенное изображение. Две фигуры, расположенные в центре, нарисованы на фоне дали.

Перед цезурой всего лишь один акцент — фигура отца в светло-желтой одежде. Не следует думать, что надо изучать в 5 классе «Основы рисунка», в следующем классе «Основы живописи», а затем «Основы композиции» и в 8 классе «Краткий словарь художественных терминов».

Расположение их изменится изменится и целое. Рисунок может быть построен в затухающем ритме к центру изделия или к его краю. На картине все связано в один узел времени, в одном пространстве. Целостность и соподчинение. Пространство такого типа еще не имеет меры в глубину. О том, как зародилась композиция картины. «Меншиков в Березове», Суриков вспоминал: «Да, вот у меня было летом так, я жил под Москвой на даче, в избе крестьянской.

Очень интересен диагональный ритм верхушек башен, купола, статуй над портиком, перспективой правой стены, лодками с правой стороны картины. Это новый, четвертый признак глубины. Задания рассчитаны как на классную, так и во многом на домашнюю работу. Чтобы добиться хорошего баланса, попробуйте применить максимум одного из оттенков, немного другого и совсем чуть-чуть третьего, например, как на моей картине «Комната» (The Room») – я взял 60 темного, 25 среднего и 15 светлого тона. Главное действие — Крещение Христа» — занимает первый план.

Возможны ли абсолютно плоскостные изображения. Однако и случайность необходима. Точка и угол зрения в картине являются важным элементом создания композиции. Вертикальный отрезок прямой очень трудно увидеть как уходящий одним концом в глубину. Художник выделяет объект с помощью разнообразных выразительных средств.

Падающие тени практически отсутствуют, а направление освещенности кажется несущественным для моделировки. Слева мы видим у края женщину, удерживающую мальчика. Этот недостаток отсутствует на рис. Пейзаж распадается на три ясных плана. Детали дальнего пейзажа видны им, а зритель картины различает их с трудом.

14-19). Картина маленькая по своим размерам, но сюжет становится понятным сразу и на большом расстоянии. Выше мы уже ответили на этот вопрос отрицательно.

Где внутри комнаты. Он держит все связи. Художник связывал такое построение со своей планетарной перспективной системой.

А как представить себе действие художника. Но уже стол, рядом с которым она стоит, слегка повернут вправо. Осуждает акт прощения, скорее, сидящий слуга. Чтобы сделать его устойчивым, надо ввести его в конструктивную систему. Альтернативный пример, где композиционный центр сопряжен с неподвижной точкой гиперболической гомологии при недоступной оси гомологии, представлен в натюрморте И. Э. Грабаря «Неприбранный стол».

Они противоположны, как день и ночь. 77). Это вертикально направленные, вьющиеся кривые легких складок и контуры женских фигур, распределенные по всему полю картины, повторяющие и неповторяющие друг друга (система аналогий и контрастов в едином потоке формообразования). И все изменения произошли на уровне психологии восприятия. Перед нами децентрализованная композиция с главной группой (узлом события) слева и цезурой, отделяющей ее от группы свидетелей события справа.

Есть пространство, созданное этим кручением (ср. Даже в архитектуре слово конструкция» двузначно. Событие заставляет по-разному реагировать участников сцены.

В притче старший сын приходит, когда уже идет пир и отец вышед, звал его». Основной контраст и основная ось композиции — прямая вертикаль плеча и руки Иоанна. Композиционный центр должен, в первую очередь, привлекать внимание. Конструктивные связи могут создаваться любыми средствами данного вида искусства. По значению связей выбрано и композиционное место и движения персонажей. Создание интересной и цепляющей взгляд композиции – ключ к привлекательной иллюстрации.

Кальф или ван Альст несомненно писали свои натюрморты с натуры. Это -синтез в одном сложном пространстве. Чисто кулисное построение пространства картины — выдумка. Зеркало не расширяет его, не заставляет читать пространство в разных направлениях. Противоречие преодолевается утверждением, что движение саней кажется в картине Сурикова именно вот таким образом затрудненным (композиционный прием).

Старший сын углублен в смысл события. Стена разбита на пять равных филенок (центральная немного уже остальных). Дальше — фигура отца, вырывающегося вперед. Если их понимать как части одного реального пространства, надо будет признать, что перед нами вход в гору и выход из нее, что нелепо.

Внимание зрителя сосредоточено на первом и единственном плане действия. Складки облекают контуры фигур, выражают суть движения. Андрей Дмитриевич погладил гладкую шерсть на затылке кота и сказал:— Молодец, Мур. Даже один предмет, помещенный на нужном месте (в глубине и относительно краев картины), может создать силовое поле, ясно указывающее на исчерпание образа в пределах данного формата. Не следует преувеличивать связь абстрактных цветов с различными эмоциями.

Можно было бы сказать и о ритме групп и интервалов этой картины: движение справа, акцент на второй фигуре, цезура — на центральной фигуре (в глубине. ), кругообразное развитие в левой группе из трех фигур (мотив хоровода) и устойчивое завершение, остановка в крайней фигуре слева. Все они работают по-разному. Дождь идет и работать нельзя. Пространственный синтез сочетается с протяженным во времени рассказом. Круг (овал) здесь сложная по своей функции форма — и символ и носитель эмоционального тона и стимул выделения главной фигуры.

В боковых частях пейзажа — глубокие ходы вдаль. Так, в музыке выделяют как компоненты общей структуры произведения (общей формы) — мелодию, а в этой последней — звуковысотное движение и ладовые тяготения с их интонационным содержанием.

---