Футуристы Известные

Наиболее известными футуристами были Владимир Маяковский, Алексей Крученых, братья Бурлюки, Велемир Хлебников, Игорь Северянин. Северянин становится одним из самых известных футуристов. Плакат В. МаяковскогоОдно из самых известных кубофутуристических произведений – картина К. Малевича «Авиатор».

ФУТУРИЗМ Художники-футуристы Футуризм Художественное авангардистское движение 1910

«Русское слово» сообщает: «В противовес обычаям всех знатных иностранцев, Маринетти почти не осматривал московских достопримечательностей, — писал безымянный корреспондент. Пародия непроизвольная, но от этого не легче. Про привлечение к себе внимания с помощью всевозможных скандалов уже говорилось. Если символ поэзии «лира», то у футуристов – барабан и труба, что предназначено для огромной массы людей.

— а в том, что он не чувствует себя в революционной традиции. Итальянский футуризм был хорошо известен в России почти с самого рождения. Кроме того, многие прославились как великие скандалисты. Однако эта стратегия прекрасно срабатывала и во вполне материальных целях. Футуристы «Галеи» заняли прочное место в русской литературе и внесли свой вклад в ее развитие и совершенствование.

Известные поэты-футуристы серебряного века

Давид Бурлюк— основатель в своём имении колонии футуристов «Гилея». Эти настроения выразили Василий Каменский и братья Николай и Давид Бурлюки в докладе, прочитанном на московском вечере «Война и искусство» в октябре 1914 года, в стихах футуристов, опубликованных в ноябре в газете «Новь» под общим заголовком «Траурное Ура» (публикацию подготовил Маяковский). Но это одно достаточно объясняет, почему партия никак не может канонизировать Леф или определенное его крыло, в качестве «коммунистического искусства», что ей настоятельно рекомендуется тем же Чужаком. Вызывающе смотрелись издания их стихов, программ и манифестов, напечатанных то на старых обоях, то на оберточной бумаге, причем не всегда в целях экономии денег.

Она возглавляется мандаринами со многими шариками. Северянин (не хочется обижать его) — это было что-то вроде «модернизма для бедных». Так как для Крученых здесь главное слово и освобождение его от традиционного смысла. История русского футуризма являла собой сложные взаимоотношения четырех основных группировок, каждая из которых считала себя выразительницей «истинного» футуризма и вела ожесточенную полемику с другими объединениями, оспаривая главенствующую роль в этом литературном течении. Эгофутуризм». Но ещё в 1910 г. «будетляне» (первая русская футуристическая группа) выпустили первый сборник «Садок судей», в этом же году они стали называть себя группой «Гилея».

Характерные черты творчества футуристов

Здесь вырабатывается язык масс, тот язык, который им нужен. Не в том беда, что футуризм «отрицает» священные интеллигентские традиции — наоборот. Некоторые представители этого направления вступили в новую литературную организацию «ЛЕФ», название которой расшифровывалось как «Левый фронт искусства». Именно Маринетти стал теоретиком и вождем первой, миланской, группы футуристов.

Футуризм был радикальной программой, которая основана на идее разрыва с прошлым. Есть путь мужиковствующих интеллигентов, капризных попутчиков (о них уже был разговор) путь объективнейших мистиков ищущих высшей «музыки» (А. Надо ежедневно плевать на Алтарь искусства». Можно поставить в связи с этим общий вопрос: нужны ли ритм и рифма вообще. «Сверхповести» – эксперимент Хлебникова в области жанра – создание им нового типа произведений Хлебников объясняет их необходимость: «Рассказ есть зодчество из слов. Ходьба по пересеченной местности дает не меньше усталости, но меньше радости.

Описание презентации ФУТУРИЗМ Художники-футуристы Футуризм Художественное авангардистское движение 1910 по слайдам

В марте 1910-го в сборнике «Студия импрессионистов» было напечатано стихотворение тогда почти никому не известного поэта В. Хлебникова «Заклятие смехом» (О, рассмейтесь смехачи. Его «письма» публиковались на протяжении 1910-1913 годов в журнале «Аполлон». Каждая хочет быть собою.

Скорее, это был образ жизни. Начнем с музыки. В северной столице поэты-новаторы к 1912 году сплотились вокруг Ивана Игнатьева. Материалы расположены по принципу "от теории к практике", то есть сначала даны манифесты и критические статьи каждого футуристического объединения, а потом художественные произведения – только таким образом может быть логично представлен период искусства, когда для занятия художественной практикой необходимо было предопределить ей теоретическую базу.

Усмей, осмей, смешики, смешики. По мысли поэта, современное искусство не способно говорить о подлинных чувтсвах. В более спокойном виде мысль Крученых может означать, что оркестровка стиха по ключу «дыр, бул, щыл» более свойственна структуре русского языка, его звуковому духу, чем пушкинская оркестровка, с подсознательной оглядкой на французский язык. «Футуристы влили вино возбуждения Бунта за Волю, за Вперёд, за Культуру.

1. Русский футуризм как направление в литературе — черты, течения и представители
2. Футуризм: идеология и эстетика эпохи исторического перелома
3. / Госэкзаменъ / 2 / билеты / 36 футуризм
4. Футуризм как художественное течение

Апельсиновые корки, летящие из зала на сцену, наряд полиции в конце выступления. Далее были попытки реформы поэтического языка: отказ от знаков препинания, от использования наречий и качественных прилагательных — все это делалось для снятия «пут». Лучшее свидетельство того, что дело в содержании, а не в форме.

Во всех своих произведениях, как теоретических, так и художественных (стихи, роман Мафарка-футурист) Маринетти, как и его сподвижники, отрицал не только художественные, но и этические ценности прошлого. Они по-прежнему активно занимались «усовершенствованием» языка, меняя его лексический, синтаксический, графический строй. Бум, бум. А почему переводы именно такие. Это был одаренный (впрочем весьма умеренно) поэт, от него осталось не так много стихотворений и они ориентированы очень сильно на французскую поэзию, прежде всего на Рембо и самое знаменитое стихотворение Бурлюка — «Каждый молод, молод, молод, в животе чертовский голод» — как раз представляет собой вариацию на тему Рембо.

2. Судьбы всех ОБЭРИУтов сложились трагически. Этим в провинции было трудно: таких журналов не было, публика была гораздо более костной.

Но, обо всем по порядку. Но стержень, по которому он подымался индивидуалистический. Я б только вместо фото Пастернака (недолго он пробыл футуристом, скорее, дань моде отдавал, ведь он очень чутко чувствовал время и слово) разместила портрет В. Каменского — своеобразный товарищ: и писатель и летчик и агроном и изобретатель а «Танго с коровами» на обоях. Однако футуризм отличался в этом плане крайне экстремистской направленностью.

Тотальное влияние на русских футуристов, конечно же, оказывали итальянцы, в особенности Маринетти. Источники поэмы «Внучка Мануши» – «Руслан и Людмила» Пушкина, «Ночь перед Рождеством» Гоголя и др. Только расширение захвата и углубление художественной емкости открывает возможность творческого равновесия на более высоком уровне. Но на самом деле оказалось что это немного не так. Музей Гуггенхайма (Нью-Йорк)В литературе для футуризма были характерны отказ от традиционной грамматики, право поэта на свою орфографию, словотворчество, ритм. «Нужно жить в этой стране, покрытой развалинами прошлого, нужно знать её города, существующие музеями, картинными галереями, продажей открыток, старающейся в угоду приезжим иностранцам сохранить всеми силами вымирающий быт, в роде карнавала, гондол и т. п., чтобы понять, как близко затрагивает анти-пассатистская (направленная против прошлого) критика футуристов самые разнообразные интересы.

Критика-эстета начинает вытеснять критик-организатор. В фашистской Италии, где было гораздо больше творческой свободы, чем в Советской России, футуризм развивался вплоть до крушения режима Муссолини. Они окрестили себя эгофутуристами, что означало «я – будущее».

Пришел в Смольный. Изучаемый период явился только завершением длинного исторического процесса. Маринетти провозглашал: «Жар исходящий от куска дерева или железа, нас волнует больше, чем улыбка и слёзы женщины», «Новое искусство может быть только насилием, жестокостью». Для футуристов был характерен пафос разрушения. Среди авторов – Давид и Николай Бурлюки, Елена Гуро, В. Хлебников, В. Каменский. Футуристы были революционерами в искусстве. и т. п., а «Мезонин поэзии» был ориентирован на запад, тем не менее, что-то их объединяло.

Оттого не мало на свете людей, которые мыслят как революционеры, а чувствуют как мещане. Основными художественными принципами футуризма стали движение, скорость, энергия. Поэт, публицист, лидер кубофутуристов, первые стихи датируются 1912 годом, с 1913 по 1917 годы Маяковский написал четыре поэмы, одну трагедию – «Владимир Маяковский» (1914), множество стихотворений.

1. Реферат: Футуризм как художественное течение
2. Футуризм – стремительное будущее
3. Представители русского футуризма, определение
4. Становление русского авангардизма
5. Рубежное время Первой мировой и революции
6. Отношение русской интеллигенции к футуризму
7. Футуризм в зарубежном изобразительном искусстве
8. Особенности направления искусства

Искусство для пролетариата не священный храм, где лениво только созерцают, а труд, завод, который выпускает всем художественные предметы. Он предложил «учредить для вечной непрекращающийся войны между желающими всех стран пустынный остров», а «в обычных войнах пользоваться сонным оружием». В современном мире их особенно зачаровывали скорость, мобильность, динамика, энергетика. вызывает у отдельных футуристов желание запечатлеть эти процессы на полотне. Его «Война и мир», «Мистерия Буфф» и «150. 000. 000» значительно слабее именно потому, что Маяковский здесь выходит уже из своей индивидуальной орбиты и стремится направить себя по орбите революции.

Д. Северини «Санитарный поезд, мчащийся через город» (1915). Он не скрывал, что играет роль и называл свою сцену «Арлекинией»», балаганом, у него маска томного гурмана – мещанина, сладко вспоминающего о будуаре «тоскующей Нелли», где подают «ананасы в шампанском» его героя в «златополдень» тянет в модный «женоклуб». Почти все они осознавали, что возвращение невозможно, так как старой России больше нет, а новую они не воспринимали: «Можно ли вернуться / В дом, который срыт. », – вопрошала М. Цветаева и вслед за ней многие поэты Зарубежья. Тем дело и кончалось.

1. Футуризм в изобразительном искусстве
2. Возникновение футуризма и его суть
3. Футуризм — стиль в изобразительном искусстве и его особенности
4. Футуризм как направление — история идеи

Мы не спешим с пессимистическими пророчествами — Маяковский уже не юноша, но еще молод. К несчастью, подход к этим вопросам окрашивается у Лефа в цвет утопического сектанства. От имени всех левых течений в искусстве говорит Маяковский на собрании деятелей искусств. Особо надо обратить внимание на цикл «Девятое октября», в который вошли любовные стихи, посвященные жене, Фелиссе Круут.

Быть может лучшее определение новых задач критики находилось не в критических сочинениях, а в декретах инструкциях, вроде например постановления ЦК РКП о кино для деревни: В целях создания идеологически полезной и художественной действенной картины необходимо принять ряд мер.

Завтра этим сильным окажется революция. Той органичности, неподдельности, как в «Облаке», — того вопля из себя — мы уже не слышим. У героя-бунтаря Маяковского маска грубияна, скандалиста. — Динамика и скорость как высшие художественные ценности. Образы живут разрозненно, сталкиваются, отскакивают друг от друга.

Куда. Некоторые из них приветствовали Октябрьскую революцию (Владимир Маяковский, Велимир Хлебников, Василий Каменский, Осип Брик, Николай Асеев, Василий Кандинский) и стремились развивать искусство в революционном духе. Последняя вспышка «старого русского футуризма» приходится на весну и осень 1915 года. Бог у футуристов телесен и смертен, вот таким образом в идее Бога как «Демиурга» футуристы не нуждались, у них разный Бог, «Человек – Экобог»: это «красивый 22-летний Человек» Маяковского, «божетварь» В. Хлебникова, «речетворец», «баяч будущего» В. Хлебникова. Вообще в русском футуризме стихи играли большую роль.

1. Характерные черты русского футуризма
2. Значение футуризма — достижения и представители
3. Русский и итальянский футуризмы: братья-враги
4. Факторы формирования русского футуризма
5. ФУТУРИЗМ – НАПРАВЛЕНИЕ В ИСКУССТВЕ
6. ФУТУРИЗМ – КОНЦЕПЦИЯ НОВОГО ЧЕЛОВЕКА
7. ФУТУРИЗМ – НАПРАВЛЕНИЕ В ЛИТЕРАТУРЕ

Подведем некоторые итоги. Но плохо, когда на основании этого нынешнему искусству предъявляется краткосрочный ультиматум: перестать быть «станковым», а слиться с жизнью. Футуристы более радикально поставили вопрос о разрушении искусства познавательного. В формировании футуристической эстетики в России важным фактором стала деятельность Николая Кульбина.

Искусство мыслилось футуристами как противостояние жизни, футуристы считали нужным подражать природе, но они не воспроизводили действительность в виде самой действительнсоти, надо было творить новую реальность, новые, еще не бывалые «вещи бытия». Непреодолимую ненависть к существовавшему до них языку. 3. Зачем это нужно. Он женился и предпочитает посвящать свою энергию жене. Само слово «футуризм» пришло из Франции, но имеет итальянское происхождение, от слов итальянского поэта Маринетти, который выступил в 1909 году с манифестом: «Мы воспоем толпы, движимые работой, мы разрушим музеи, библиотеки».

• ФУТУРИЗМ – НАПРАВЛЕНИЕ В ИЗОБРАЗИТЕЛЬНОМ ИСКУССТВЕ
• Футуризм в изобразительном искусстве Править
• Футуристическая архитектура Править

Самая легкая строчка – это, конечно, «Гзи-гзи-гзэо пелась цепь». Теперь Пушкин для Маяковского уже не представляется «непонятнее гиероглифов», как в 1912 году и поэт больше не предлагает «сбросить» его «прочь с парохода современности», очевидно, потому, что современность к тому времени стала уже другой и предъявляла абсолютно иные требования к искусству. 11 февраля 1910 года в Италии был опубликован первый футуристический манифест, содержащий призыв «презирать все формы подражания и прославлять все формы оригинальности». А разве воюющая буржуазия не устраивала действительно революций в других странах.

О ходулях или котурнах говорить не приходится: это слишком мизерные подпорки. Явилась революция и они стали служить ей. Он должен стать сознательным активным участником творческого процесса создания вещи. Леф — такая же лаборатория в области языка. Ритм. Русский футуризм – одно из первых авангардистских направлений, к нему применим термин «авангардизм».

Наконец, последняя группа, о которой хотелось бы сказать несколько слов – это группа «Центрифуга». В поэзии освободить слово от уз устарелого синтаксиса. Для проверки, внимательного воздействия и отбора у партии достаточно времени. Звуковое сходство слов «садок» и «судей» сразу обращало на себя внимание. Маяковский подчёркивает, что он ведёт речь о текущей войне, а не о войне вообще. Деятельность художников-футуристов была тоже неразрывно связана с революцией. «Мы уже 25 октября (1917. Нельзя забывать, что звук слова есть акустический аккомпанемент смысла.

Это был бунт против всех поэтических норм и традиций в искусстве. Однако и это большой известности поэтам не принесло. Почему Северянин был так популярен. Ни одна архи-эпатажная строфа или манифест футуристов не вызвали такого гвалта и визга, как раскрашенные лица, желтая кофта и ассиметрические костюмы. «Слово «свобода» должно подчиниться слову «Италия»», — провозглашал Маринетти.

Но сама эта работа имея вспомогательный для искусства характер, остается за пределами поэзии. С другими строчками сложнее.

Не будем, однако, закрывать глаза на трудности пути. Футуризм, воплотившийся в жизнь, автоматически перестает быть футуризмом. Именно в его манифесте, опубликованном в феврале 1909 года, впервые появилось слово «футуризм». Футуризм провозглашался течением, наиболее близким пролетариату.

Мы очень желаем, чтобы Маяковский дал будущему историку право на такую оценку. Создание неологизмов, словотворчество, отличительная черта их поэтики. 16 марта 1915 года из-за драки, которую устроил молодой поэт-футурист Владимир Маяковский, полиция Петрограда закрыла клуб артистов и поэтов «Бродячая собака».

Футуристы активно участвовало в политически-агитационных начинаниях новой власти. История футуризма завершается в начале 1920-х, когда большинство его участников вошли в ЛЕФ (ЛЕФ (Левый фронт искусств) — творческое объединение, существовало в 1922—1929 годах в Москве, Одессе и других городах. Поставщиком свежих произведений итальянских футуристов в Россию был поэт Паоло Буцци. В этом отношении они напоминают анархистов, которые предвосхищая будущее безвластие и противопоставляя схему его тому, что есть, сбрасывают с корабля современности (разумеется, только в собственном воображении) — государство, политику, парламент и еще кое-какие реальности. Футуризм – Направление в литературе и изобразительном искусстве, появившееся в начале XX века.

Поэзия русского футуризма была теснейшим образом связана с авангардизмом в живописи. Правильно. Игорь Северянин первым в России, в 1911, назвал себя футуристом.

ДАннунцио о футуризме никогда не высказывался публично. Барабан футуристов», вышедшего в декабрь 1915 года. И далее: «О, с каким ошеломительным хохотом взглянул бы на них (на русских футуристов — Д. Ж. ) Маринетти истребитель Паралича и Подагры, поэт-фейерверк, поэт-пулемёт.

Я думаю у все на слуху сочетание «футуристическое будущее», «футуристический пейзаж». Здесь футуризм просто долбит свои собственные зады, ставшие ныне прямо-таки реакционными. Особое место занимает поэма «Хаджи-Тархан» (1913), посвященная Астрахани, это соединение разных образов: и отдельных мест города и его окрестностей и описание исторических событий – восстание Разина. Она включена в план преобразования всех форм современной жизни. На страницах журнала "Гиперборей" Северянин объявил о своем выходе из всех групп: ".

Еще далее вглубь мы связывали Коммуну с июньскими днями 48-го года и с Великой французской революцией. ". Кроме того, многие прославились как великие скандалисты. Познавательно.

К тому времени уже достаточно известными были последователи братьев Бурлюков. Каждая развертывает собственную динамику, не считаясь с волей целого. По воспоминанием того же В. Каменского (его стихотворением Чюрлю-Журль открывался сборник) книга "с оглушительным грохотом разорвалась.

Лучшие же вещи в художественном отделе Лефа (Бабель, А. Весёлый, Петровский) с теорией Арватова и Чужака ничего общего не имеют ни по богатой провинциализмами и красочно-нелепыми оборотами речи, ни по типично отражающему жизнь подходу к темам. Вы предатели и ренегаты. Что за «Бобэоби». Вот этого-то в поэме и не видать. 1913 год стал годом рождения и других групп из них интересны: «Мезонин поэзии» (В. Шершеневич, Р. Ивнев) известен сборник «Пир во время чумы». Но ведь то же случилось и с революцией: таков «грех» всякого живого движения.

Пепельницы из черепов и неудобны и негигиеничны. Отсюда их органическая связь с Октябрем. «Принимать или не принимать. Да и от термина «футуризм» не удалось избавиться. Пойду в Смольный», — написал Маяковский в автобиографии.

Он порвал с движением и, хотя был одним из наиболее интересных писателей, кончил тем, что замолчал как литератор. Эта техника получила название «принцип симультанности». В предисловии к сборнику «Пощёчина общественному вкусу», которое подписали Бурлюк, Кручёных, Маяковский и Хлебников, говорилось: «Прошлое тесно.

В 1915 году заговорили о смерти футуризма, хотя «Центрифуга» существовала еще более 2-х лет. Все эти поэты начинали свой творческий путь в русле разных литературных группировок, они отдали дань всевозможным «измам» в литературе – символизму, акмеизму, футуризму, – отразили крайности литературных школ в своем дореволюционном творчестве.

Путём к Революции духа, естественно, являлся футуризм. Повесть изображает приключения героя имеющего автобиографические черты Хлебникова и «тени его души» – Ка. Сборник «Классические розы» (он имеет посвящение королеве Югославии Марии, которая помогала в издании его книг) состоит из шести разделов, которые тематически близки вечным темам: родина, творчество, любовь, вера, природа, культура. "У нас нет жизни, а есть только одни воспоминания о более славном прошлом. Мы видим идеальный футуристический текст. Основные принципы деятельности ЛЕФа — литература факта, производственное искусство, социальный заказ.

Рабочий читал Синклера и знает, что в Чикаго кроме «генералов» есть еще рабочие боен. Стоять на глыбе слова «мы» среди моря свиста и негодования. Зимой 1914 года по приглашению Николая Кульбина, одного из идеологов русского футуризма и большого поклонника футуризма итальянского, в Россию прибыл лидер итальянского футуризма Филиппо Томмазо Маринетти. Осенью 1911 года к «гилейцам» присоединились В. Маяковский, с которым Бурлюк познакомился в Московском училище живописи. Так, один из видных деятелей итальянского литературного авангарда Джованни Папини утверждал: «В России или в Америке футуризм был бы нелепостью: он исключительно детище Италии».

Крепкозадый буржуазно-мещанский быт, в который искусство прошлое и современное (символизм) входили, как прочные части, образующие устойчивый вкус безмятежного и беспечального, обеспеченного жития, - был основной твердыней, от которой оттолкнулся футуризм и на которую он обрушился. Как раз здесь нам и помогают пространство и время, живопись и музыка. Уродливая успокоенность, — её больше всего боятся футуристы. «Жар исходящий от куска дерева или железа, нас волнует больше, чем улыбка и слёзы женщины». Меня сейчас разложат на основные плоскости искромсают на мелкие части и, устранив таким образом смертельную опасность внешнего сходства, обнаружат досконально «характер моего лица». Да и свирепость все-таки немотивированная.

Чемпионат борьбы есть праздное зрелище, соединенное нередко с жульничеством. Вот уже год вместо него, огнесловного, еле лавирующего между правдой, красотой и участком на эстрадах в аудиториях скучнейшая логика, доказывание каких-то воробьиных истин вместо веселого звона графинов по пустым головам я и сам не очень-то жалею покойника Футуризм мертвой хваткой взял Россию Футуризм умер как особенная группа, но во всех вас он разлит наводнением. Когда Крученых говорит, что «дыр, бул, щыл» заключает в себе больше поэзии, чем весь Пушкин (или что-то в этом роде), то это нечто среднее между филологической поэтикой и — извиняемся — озорством дурного тона.

В «Манифесте летучей федерации футуризма» (Давид Бурлюк, Каменский, Маяковский), написанном в 1918-м, провозглашалась неизбежность Революции Духа — основы старого строя футуристы видели в политическом, социальном, духовном рабстве, рабство политическое, по их мнению, было уничтожено Февральской революцией, социальное — Октябрьской, а рабство духовное только предстояло уничтожить в грядущей Революции Духа. С другой стороны, если мы взглянем на эту строку, то через дефис написанные «Гзи-гзи-гзэо» — это и есть сами звенья небольшой цепочки. Он принимал участие в войне в качестве капитана отряда блиндированных автомобилей и его последняя книга «Стальной альков» является восторженным гимном блиндированным автомобилям на войне. Автору эта вульгарность нужна, чтобы быть с социализмом и с революцией запанибрата. Однако Хлебников не разделял шовинистические идеи, о чём наглядно свидетельствуют его слова из статьи 1913 года «О расширении пределов русской словесности» — «Мозг земли не может быть только великорусским. Критика-толкователя автора вытесняет критик-творец особого литературного жанра.

Не случайно именно передовые достижения техники, входящие в повседневную жизнь, становились предметами искусства футуристов. Они расписывали агитационные поезда, делали плакаты и т. д. Однако именно в 1921 году пафос строительства будущего достиг у советских авангардистов наивысшего накала, а их идеи во многом совпали с идеями итальянских футуристов. Верно ли это или не верно, но абсолютно очевидно, что «дыр, бул, щыл» вовсе не есть поэтический экстракт уже имеющихся в распоряжении футуризма достижений — значит и сравнивать нечего.

Оно представлялось футуристам, в первую очередь, как развитие техническое. В группу кубофутуристов «Гилея» вошли основатель кубофутуризма Давид Бурлюк, поэты Велимир Хлебников, Алексей Кручёных, Василий Каменский, Владимир Маяковский, Елена Гуро. С 1911 по 1914 гг. Борис Пастернак и Николай Асеев выработали собственный стиль, далекий от футуризма.

многие были призваны на службу. Искусство есть материальное создание вещей. Подъем на гору труден, но он оправдывает себя. Авторы «Искусства коммуны» (О. Брик, Н. Пунин, Н. Альтман и др. ) мечтали о «прыжке» в будущее, рассматривая собственное творчество как единственно возможный трамплин для этого скачка. Некоторые представители футуризма, стихи которых были знамениты в России, эмигрировали.

Эмансипация женщины у вас, русских, несравнимо идёт более быстрым темпом, чем в Италии. Противоречия не сгущаются, чтобы потом разрешиться. Очень обаятельный, очень яркий. В конце статьи мэтр символизма отмечает, что в области «словесного изложения» у футуристов есть некоторые достижения и можно надеяться, что «зерна» когда-нибудь вырастут «в настоящие цветы», но для этого, конечно, «придется поучиться многому у символистов».

В один из вечеров Маринетти отправился в цирк. Авербах). тарарх – разрыв снаряда. По духу скорее эстетские, чем авангардистски-радикальные, эти заметки декларировали кредо «Ассоциации эгофутуристов», в которую входили помимо Северянина и Олимпова Иван Игнатьев и Василиск Гнедов. Вы трусы.

«К бобрам — декадентов всемирных строчки, к блузам — футуристов железные строки». Пик, пик, пик – ласточка пролетает над полем сражения. Но в то же время – глубоко серьезно, так как футуризм – это и есть сам фактор перемены.

Давид Бурлюк. При этом преобладают зигзаги, конусы и мелькающие формы. Отдельные тенденции футуризма были подхвачены новыми литературными группами (имажинистами, обэриутами и др. ). Хлебников, который осмысливал противостояние Запада и России точно также, как и Зданевич, в антигерманской статье «Западный друг», опубликованной в 1908 году в беспартийной газете национальной ориентации «Славянин», утверждал, что именно монгольская кровь «сделала русскую народность столь немцеупорной». Если он среди явлений жизни, среди написанного выбирает по преимуществу (именно по преимуществу, но вовсе не исключительно) художественные произведения, то он делает это потому, что от них ему удобнее исходить в своих собственных построениях относительно вопросов, выдвигаемых жизнью.

Текст все время прерывается музыкой (графически – нотами), рефрен – вопрос о том, как пронести любовь к живому и уверенья: «верьте мне, верьте, придет он, человек». (Из статьи В. Маяковского Капля дегтя, 1915). В стихотворении «Ночной обыск» действие происходит после Октября. Простейший элемент пространства есть точка.

«Октябрь. С ужасом отстранять от гордого чела своего из банных веников сделанный Венок грошовой славы. 4. Прекрасно. Северянин представлял собой и вел себя почти как, в терминах Юрия Николаевича Тынянова, «пародическая личность».

Увеличение словаря произвольными и производными словами (слово — новшество). Футуристической группы Маринетти больше не существует. Но в этом цикле стихи совсем другого типа – это гимны, гимны «женщине с певучими глазами», чье главное достоинство в том, что «ее душа открыта для стиха», она совсем не похожа на других женщин – «Почему мне и стала женою». Кто не забудет своей первой любви, не узнает последней». Вы самозванцы. 1913 год – важнейший в истории русского футуризма, выходит второй сборник «Садок судей», в нем дополнены тезисы из «Пощечины».

Именно Маринетти первым написал о том, что необходимо «свернуть головы» старому искусству именно он предлагал разрушать музеи именно в его текстах звукоподражание было очень важным. А. Мацца призывал разрушить музеи, библиотеки и всякого рода академии, придать анафеме всех профессоров. Можно возразить — и не раз возражали, — что и программная пролетарская доктрина создавалась выходцами из буржуазно-демократической интеллигенции. Остается подождать.

Как считают критики, «самое странное, фантастическое и загадочное явление во всей русской прозе». На увеличение словаря поэта в его объёме произвольными и производными словами. 2. Николай Заболоцкий провел в лагерях шесть лет – с 1938 по 1944 гг. Ключевым лозунгом итальянских футуристов в литературе стал -"Слова на свободе. Но раз футуризм умер как идея избранных, он нам не нужен.

В предисловии к сборнику своих сатир он дает даже «схему смеха». Есть и еще пути, всех не перечислишь. Маринетти полон огня, он весь горит, пылает.

Подходит ли это слово, когда дело идет об общественном присвоении земли и заводов. Первым из русских поэтов использовал слово «футуризм» Игорь Северянин, предложив термин «эгофутуризм» – так назывался выпущенный им в 1911 г. сборник «Пролог. Голосом заглушает громы— мудрено ли, если он с историей запанибрата, с революцией — на «ты». Первая группа распалась довольно быстро. Нет. Если при чтении этой «схемы» что-либо способно вызвать улыбку недоумения, так это то, что схема смеха совершенно не смешна.

Футуризм не выделяет искусства из жизни, не фетиширует его. В укор «новаторам» он поставил их манифесты, во многом «списанные с итальянских» и негативное отношение к традициям русской культуры. Глыбой художнику служит не слово, а рассказ первого порядка». Об этом, однако, жалеть не приходится.

Влияние Маяковского кроется в митинговом характере его поэзии. Но когда началась мировая война, он стал переживать антивоенные настроения, которые отразились в стихотворении «Где волк воскликнул кровью» из сборника Взял. Вот таким образом и была так активно воспринята ими революция – кубофутуристы, "коллективисты" верили в скорый приход нового, Духовного, мира после перемен социальных. Моя революция.

Надо иметь в виду, что футуризм, при своем зарождении имел отчетливый анти-даннунцианский характер: одна из первых книг Маринетти носит заглавие: «Les dieux sen vont, et DAnnunzio reste» («Боги уходят, а ДАннунцио остается»). Ларионовская группа «Ослиный хвост» называла себя «будущниками». Интеллигенция крайне неоднородна. Он всё время поворачивается из стороны в сторону, оглядывает публику, впивается в лица». Любопытно, что, отрицая изображение быта как задачу искусства, Леф дает в качестве образца прозы «Непопутчицу» Брика.

Удар по эстетическому вкусу был лишь деталью общего намечавшегося удара по быту. Да что там слова – все состояние мира нужно было менять. Список критиков открывает признанный в то время символист В. Брюсов. В этом отношении деятельность футуристов (они были модернистами, так как они были постсимволистами, мы еще об этом поговорим) – это авангардизм. Сатира Маяковского бегла и поверхностна.

«Столицы взвились на дыбы, Огранив копытами долы / Живые шествуют. » поэт верит, что после революции наступит пора братского единения народов: «Язык любви над миром носится / Война сделала человека слепым – «Я видел поезда слепцов». Живопись во многом обогатила футуризм. Так, Давид Бурлюк указывает, что слово «футуризм» для определения своей деятельности русские поэты и художники начали использовать с 1911 года.

О иссмейся рассмеяльно, смех надсмейных смеячей. Через какие ворота. Когда футуристам указывают на то, что их произведения недоступны массам, они отвечают: Маркс и Ленин то же непонятны массам пролетариата и, тем не менее, в их непонятных книгах собраны мысли этого же пролетариата, воплощены его стремления.

У нас «Бобэоби пелись губы», «Пиээо пелись брови», а «Вээоми» пелись не глаза, а взоры – обратите внимание на эту разницу. Но это не делает их в глазах футуристов той силой из которой произойдёт литература будущего. Северянина читать было легко.

Произвольные словообразования и неологизмы встречаются у Маяковского чем дальше, тем реже. С этим во многом связана скандальная тактика футуристов. Все это было так ново, так свежо и потому весело. Свой манифест он заканчивал так: «Будем смело творить «безобразное» в литературе.

Оно так звучит. В Италии интервенционистами (сторонниками вмешательства в войну) были именно «революционеры»: республиканцы, масоны, социал-шовинисты, футуристы. Только такая критика, как самостоятельный вид творчества, наравне с литературой двигала общественную мысль, участвовала в социальной борьбе в качестве идейного фактора. Перекричать войну или революцию нельзя. Среди авторов – Давид и Николай Бурлюки, Елена Гуро, В. Хлебников, В. Каменский.

Никаких готовых решений по вопросу о формах стихосложения, об эволюции. Большевизм не нуждался в идеологической подпитке. Нет, не значит. Его подписали Давид Бурлюк, Александр Крученых, Владимир Маяковский, Виктор Хлебников. Звуковое сходство слов «садок» и «судей» сразу обращало на себя внимание.

Для того чтобы побриться, нельзя обойтись без зеркала. Лучше, если бы он был материковым». Не нужно только технику своего отпихивания превращать в закон мирового развития. Прикарманить — значит воровски сунуть в карман.

«Стар — убивать, на пепельницы черепа. » Да ведь это же есть самая настоящая романтика, хотя бы и со знаком минус. Бросить Пушкина, Достоевского, Толстого и проч. Мы вошли в революцию, а он обрушился в нее. у него много городских пейзажей, они не лиричны, а экспрессивны – вывески, «адище города», поэт и толпа («Нате», «Вам. »), ранимая душа и грубая действительность.

Что Иван вооружением слабее Вильсона, это верно. автобиографию Маяковского. ) Если кризис поэта — а этот кризис бесспорен — разрешится в сторону мудрой зрячести, которая знает и частное и общее, тогда историк литературы скажет, что «Мистерия» и «150. 000. 000» были лишь неизбежными при повороте временными снижениями на пути к творческой вершине. «Всех миров богатство прикарманьте. » Этим фамильярным тоном Маяковский говорит о социализме. Но у футуристов (кубофутуристов) геометризация играет меньшую роль и присутствует не всегда. Кажется абсолютно очевидным, что это авангардный текст.

В декабре того же 1912 года группа «Гилея» выпустила сборник стихов и статей «Пощечина общественному вкусу». Критики и не скрывали этого. Нет, зверь империализма дерзок, гибок, когтист. Чрезвычайно наивно противопоставлять динамичность итальянского футуризма и его симпатии к революции «упадочному» характеру буржуазии.

Русский футуризм, в отличие от итальянского, был более литературным направлением, хотя многие из поэтов-футуристов экспериментировали и с изобразительным искусством. Примером совместной работы поэтов и художников стала футуристская опера «Победа над Солнцем», либретто которой написал Алексей Кручёных, а декорации оформил Казимир Малевич. Различия между итальянским и русским футуризмом существовали и в идеологии. Ларионов несколько раз на протяжении 1913-1914 годов на страницах «Театра в карикатурах» под видом обычного интервью опубликовал один из самых важных своих манифестов, так называемый «Да-манифест». с парохода современности» и формулировал 4 права поэтов:1. Смысл же названия для непосвященного читателя был невнятен (и потому эпатировал его).

А найти необходимо. «С вопросом о Маринетти должно быть покончено. Картины Давида Бурлюка («Футуристическая женщина», «Портрет песнебойца фигуриста Василия Каменского»), отличались невообразимой яркостью образов, братья талантливо пропагандировали идеи футуризма и для этого не жалели ни сил, ни времени: организовывали литературные встречи и вечера, ездили в разные города и села, выступая с лекциями на тему футуризма в живописи и литературе. (Через несколько лет русский поэт-футурист В. Маяковский сформулировал это кратко и выразительно: "Я над всем, что сделано, ставлю nihil". ). Каждая футуристическая группировка (кроме кубо- и эгофутуристов существовали ещё и другие) считала себя единственной выразительницей подлинного футуризма, а всех остальных- самозванцами. Русское искусство всегда было грабежом на большой дороге и сточной трубой Запада, подлинное искусство находилось только в деревне и только футуристы (Гончарова и др. ) сумели поднять русское искусство до уровня народного, утверждал он.

Но Ларионов и Гончарова к обществу не примкнули, а организовали экспозицию «Ослиный Хвост» (1912 г. ), а потом «Мишень» (1913 г. ). Вот в чем было главное их отличие от предшествующих школ, от символизма. «Но в рассуждениях об этих художественных революционерах, - как справедливо отмечено А. Обуховой и Н. Алексеевым, - часто упускают очень важную вещь: многие из них были гениальными деятелями того, что сейчас называют «промоушн» и «паблик рилэйшнз». Сейчас этим сильным кажется фашизм. Старый журнал Маринетти «Поэзия» ныне руководится неким Марио Десси, человеком без всякого значения, как интеллектуального, так и организационного. Смеюнчики, смеюнчики. О, рассмейтесь, смехачи.

1910. Александр Богомаз и Велимир Хлебников умерли. А во втором номере «ЛЕФа» Михаил Левидов распространил это определение Маяковского на футуризм в целом: «Конечно, фашизм оперирует опасным для него материалом, в том числе и футуризмом.

Есть какое-то внутреннее несоответствие между предпосылками и выводами футуризма. Он был бы слишком безобиден. Но ведь у нас есть и завтрашний день.

Футуристы воспевали цивилизацию и технический прогресс. Поэма о революции лишена движения. Но когда он фамильярно дает 150-миллионному Ивану «под микитки», то в результате не поэт вырастает до титанических размеров, а Иван сокращается до восьмой доли листа. Раз революция выдвинула практическую задачу – воздействие на психику массы, организацию воли класса, раз нужно было делать живую жизнь, то футуризм ушёл с головой в прикладную повседневщину, не стал подражать жрецам чистого вдохновенного искусства, не умеющим работать на заказ. Наиболее известные из них – "Мезонин поэзии" (В. Шершеневич, Р. Ивнев, С. Третьяков, Б. Лавренев и др. ) и "Центрифуга" (С. Бобров, Н. Асеев, Б. Пастернак, К. Большаков, Божидар (Б. Гордеев) и др. ). Пролеткульт связан с футуристами рядом живых нитей.

Наоборот, он сам потом насыщал искусство идеей пролетарской революции. Чуть позже вышел сборник Садок судей.

В день Первого мая прошлого (1919 — Д. Ж. ) года русские города были украшены футуристическими росписями. Многие эгофутуристы порывают с движением, хотя Игорь Северянин, самый заметный его представитель, продолжает считать себя футуристом, а вокруг него складывается группа эпигонов и некоторое время продолжает издаваться эгофутуристкий альманах «Очарованный странник». Это был отчасти возврат к карнавальной культуре (аналог карнавалов в России – святки), когда происходит смена социальных ролей, недозволенное становится возможным и даже желательным. Именно он соблазнил авангард и Бенедикта Лившица, прекрасного футуристического поэта, который написал книгу воспоминаний «Полутораглазый стрелец» о футуризме и Маяковского и Крученых и других поэтов.

Она распалась в конце 1920-х годов. Про привлечение к себе внимания с помощью всевозможных скандалов уже говорилось.

Проза. Некоторые поэмы ориентированы на «примитивизм», стремление увидеть мир глазами первобытного человека, герои – Лесная дева, Вила и Леший, Шаман и Венера, «Повесть каменного века. Когда в 1923 году Маяковский начал издавать журнал «Левый фронт искусства» («ЛЕФ»), в программной декларации, опубликованной в первом номере этого журнала, он вновь отождествлял авангард с футуризмом: «Футуризм стал левым фронтом искусства». Молодая интеллигенция стала почти целиком реакционной.

Книга была напечатана на оборотной стороне обоев. Второе. Вскоре были напечатаны не менее интересные книги: «Златолира», «Ананасы в шампанском», «Wictoria regia» (1915). Свои поэмы и картины они посвящали автомобилю, поезду, электричеству. ("Я-будущее" или "я в будущем"). «Центрифуга», просуществовавшая вплоть до 1917 года, опиралась на классические литературные традиции, органично соединяя их с футуристическим новаторством.

Особенно Хлебникова, его очень сильно интересовала этимология слова в его звучании — фонетика очень важна для футуристов. Смысл же названия авторы «расшифровывали» так: садок — клетка для содержания животных в неволе, поэты будущего пока загнаны в клетку (садок), но в будущем именно они станут законодателями (судьями) поэтического вкуса. Нет основания приходить в состояние благочестивой каталепсии при звуках заумной поэзии, которая похожа на словесно-музыкальные гаммы и экзерсисы, может быть и полезные в тетрадях ученика, но не пригодные для эстрады очевидно, во всяком случае, что попытка заменить поэзию экзерсисами «зауми» была бы удушением поэзии. В 1913 году оформились «Мезонин поэзии» (Б.

Хлебников, А. Кручёных, В. Маяковский, Д. Бурлюк и др. ) — в 1912 г. ее участники выпустили манифест «Пощечина общественному вкусу», в котором призывали «бросить Пушкина, Достоевского и пр. Всё, что в эти годы было от эстетики, то бледно и банально.

В. Шершеневич оперативно переводил практически все, что писал Маринетти. Начав с борьбы за жизнь и действительность против всякого гелертерства, книжности, оторванности от масс, футуризм незаметно для себя пришел к такому аристократизму и кабинетной замкнутости, с которой может сравниться только пушкинское: Ты — царь, живи один и т. п. Не получив ни от кого мандата, футуристы взяли на себя дело производства языка пролетариата, принялись производить учёт тех движений в области искусства, которые объективно нужны пролетарской революции, которые укрепляют, усиливают пролетариат, этот класс-организатор, в его великой схватке с капиталом. 3. Футуристы обвиняют пролетарских поэтов в том, что вся деятельность их до сего времени отмечена резким влиянием буржуазного понимания искусства и его форм, что искусство русского поэта-пролетария целиком ещё находится во власти симпатий и интересов городского ремесленничества или деревенских закорузло-бытовых представлений, еще далеко от искусства индустриального пролетариата. Искусство само должно вызывать и вызывает потрясение". Устаревшими были объявлены жалость, уважение к человеческой личности, романтическая любовь.

Они помнили о своих корнях и гордо носили имя «русские футуристы». Во-вторых, это касается непосредственно поэтики, внимание к слову, так как мы знаем, что во многих провинциях живут чрезвычайно богатые оттенками диалекты и если мы начнем читать внимательнее Хлебникова (особенно Хлебникова) и Крученых, в меньшей степени Маяковского, то мы увидим, что они уснащают свою речь диалектизмами и в сочетании диалектизмов, неологизмов и привычных нам слов, которые были повернуты непривычным, странным и эпатажным образом и рождалось то самое Самовитое Слово, которое привнесли в русскую поэзию модернизма те, кого мы называем будетлянами или русскими футуристами. Смейево, смейево. Но не значит ли все сказанное, что Леф стоит целиком и полностью на ложном пути и что нам с ним делать собственно нечего.

На полотнах художники стремились достичь этого различными способами. Маринетти провозгласил «всемирно историческую задачу футуризма», которая заключалась в том, чтобы «ежедневно плевать на алтарь искусства». Маяковский использует литературу, метафора гиперболическая. Первоначальное название «Восстание», много реминисценций из «Медного всадника» Пушкина. — Маринетти: «Новое искусство может быть только насилием, жестокостью».

Связь эстетического «восстания» с морально-бытовым дана непосредственно: и то и другое целиком и полностью входят в жизненный опыт активной, молодой, еще не прирученной части интеллигенции, левой творческой богемы. «Но в рассуждениях об этих художественных революционерах, - как справедливо отмечено А. Обуховой и Н. Алексеевым, - часто упускают очень важную вещь: многие из них были гениальными деятелями того, что сейчас называют «промоушн» и «паблик рилэйшнз».

Деформируя действительность, футуристы стремились подчеркнуть дисгармонию мира. Октябрьская эпоха, повторяем, явилась логическим завершением этого устремления. Она не владеет речью, не знает языка, на котором говорит, следуя лишь слепому инстинкту.

У русских футуристов тоже были свои манифесты. Оттого «вещь» в целом не имеет максимума. «Голос футуризма», действительно, очень скоро вылился в «медь проповеди», но, увы и «первая часть программы» была продолжена. Отголоски футуристических идей слышны и в послереволюционные 20-е годы: в начале десятилетия – в творчестве тифлисских поэтов из группы «41о», затем в стихах петроградских обэриутов.

Манифест футуризма Маринетти был переведен и напечатан в газете «Вечер» 8 марта 1909. След ее – есть линия. Маяковский был бы в Италии Маринетти, а Маринетти был бы в России Маяковским». У них не было одного лидера, но все члены группы имели свои «функции»: Бурлюк – организовывал и оформлял выступления, Крученых был теоретиком, Маяковский не имел себе равных в выступлениях перед публикой. «Это зрелище он считает наиболее интересным из всех существующих способов развлечения, — отмечает «Новь», — и в цирке он видит преддверие будущего театра». Лишь Хлебников (и некоторые другие футуристы) не разделял милитаристские настроения, несмотря на то, что ещё в 1908-м в ответ на аннексию Австро–Венгрией Боснии и Герцеговины он написал: «Русские кони умеют попирать улицы Берлина» («Воззвание к учащимся славянам»). Богатство и разнообразие мыслей, доводов, образов, цитат «Капитала», несомненно, обличают «интеллигентскую» оболочку великой книги. Перед войной футуризм был очень популярен между рабочими. Он был прекрасным организатором, удивительно талантливым организатором, который «чуял брюхом» — он был толстый, с одним глазом, с лорнетом – человек, который удивительно чувствовал что-то новое, что возникало в искусстве и тут же это новое притягивал к себе.

Телефонный аппарат — кусочек нового стиля. Он прекрасно умел объединять людей и, собственно говоря, придумал название группы «кубофутуристы». Критик — такой же самостоятельный толкователь жизни, как и поэт. К ним можно отнести Давида Бурлюка, Игоря Северянина, Александра Экстера. Это враг, хотя он носит то же название-футурист. А итальянский футуризм появился, когда о фашизме никто и не помышлял. Маяковский — вовсе не поэт учёного подготовленного общества.

Резкие, быстрые движения. Однако авторы «расшифровывали» заглавие так: садок – клетка для содержания животных в неволе, поэты будущего пока загнаны в клетку (садок), но в будущем именно они станут законодателями (судьями) поэтического вкуса. А что такое митинговое искусство, как не искусство непосредственного воздействия на массы. К. Малевич «Авиатор» (1914)Для нее характерна та же геометризация изображения, что и для кубистов. Когда мы читаем Маяковского «похотливо напеваете Северянина. » и всякие нападки на Северянина в его текстах (они некоторое время были врагами, а потом стали соратниками, а потом снова стали врагами, как это всегда было у футуристов – они все время ссорились друг с другом), мы должны понимать, что Маяковский страшно Северянину завидовал, Северянин был сверхпопулярный поэт.

Первыми художниками, поддержавшими футуристическое течение в России, были братья Бурлюки (Николай, Владимир и Давид), которые в 1910 году создают общество последователей кубофутуризма «Гилея». Между тем у молодого Безыменского, который Столь многим обязан Маяковскому, художественное выражение коммунистического мироощущения более органично: Безыменский не пришел сложившимся поэтом к коммунизму, а духовно родился в нем. У меня эти фразы ассоциировались с техникой будущего, с какими то внеземными технологиями. Он бы был достоин забвения, если бы это было единственным его достижением.

Но по этому пути футуризм и не идет. Маяковский одной ногой стоит на Монблане, другой — на Эльбрусе.

Итальянский корреспондент газеты «Русские ведомости» М. Осоргин регулярно знакомил русского читателя с футуристическими выставками и выступлениями. Футуристы, конечно, были радикалами. Это существенно по двум причинам. Всё, что от политики, блещет оригинальностью, богатством и глубиной идеи. Под словом художественное следует понимать целесообразное.

Изучаемый нами период резко порывает с этой традицией. На мировоззрение футуристов сильное влияние оказали идеи Ницше с его культом «сверхчеловека». Не случайно многие поэты-футуристы были неплохими художниками 151 В. Хлебников, В. Каменский, Елена Гуро, В. Маяковский, А. Крученых, братья Бурлюки.

«Обойные поэты», «клоуны», «курам на смех» – так встретила сборник профессиональная критика. Это и есть самое опасное ибо при таких гигантских масштабах везде и во всем, при громоподобном орании (любимое слово поэта), при горизонте с Эльбруса и Монблана исчезают пропорции земных дел и нельзя установить разницы между малым и большим. Основные черты — Культ будущего и дискриминация прошлого вместе с настоящим. на мирной дряхлой улице литературы". Но именно вот таким образом ему приходится действовать обеими руками. Части не хотят подчиняться целому.

Мы видим, что в этом образе Хлебников совмещает живопись и музыку. По воспоминанием того же В. Каменского (его стихотворением Чюрлю-Журль открывался сборник) книга «с оглушительным грохотом разорвалась на мирной дряхлой улице литературы». У Вильсона лестница — «коль пешком пойдешь— или молодой, да и то дойдешь ли старый. » Иван наступает на Вильсона, происходит «чемпионат (. ) всемирной классовой борьбы», причем у Вильсона «револьверы в четыре курка, сабля в семьдесят лезвий гнута», а у Ивана «рука и еще рука, да и та за пояс ткнута». Попытка заменить поэзию экзерсисами зауми была бы по его мнению удушением поэзии.

Основоположником направления и автором термина является итальянский Филиппо Маринетти – поэт, фашист и солдат. В 1909 г. Маринетти публикует свой первый футуристический манифест «Le Futurisme», который содержал радикальные лозунги, направленные против всего старого и догматичного: «Избавьте Италию от всей заразы – историков, археологов искусствоведов, антикваров. », «Тащите огня к библиотечным полкам. », «Направьте воду из каналов в музейные склепы. », «Крушите древние города. » и т. д. — Энергичное, живое лицо, на редкость красивое. Почему цепь поется «Гзи-гзи-гзэо». Захват власти пролетариатом застал футуризм еще в возрасте преследуемой группы.

Самокритика, где ты. Слишком радикальные высказывания футуристов отпугивали широкого читателя, а «заумный язык», который они изобретали, так и не стал языком будущего.

И оно пошло уже далеко за пределы чисто футуристской группировки. Здесь стоит сказать подробнее о Бурлюке. В ответ на критику иногда, правда, более заезжательскую, чем убедительную, тов.

Он говорит не о предметах, не о явлениях, а об усилиях. (Северянину принадлежит известная фраза: «Не Лермонтова с парохода, а Бурлюков – на Сахалин. »). Футуризм в России. Русские художники начала ХХ века, заинтересованные идеями футуризма, откликнулись на душевный порыв молодых итальянских «революционеров в искусстве» и начали создавать художественные произведения в данном стиле, которые все-таки имели некоторые отличительные черты. Прибавив к этому слову другое – "эго".

Горлов, конечно же, упрощает. В отличие от западных художников, воспевающих превосходство техник и новейших достижений человечества, русских художников-кубофутуристов (так они себя называли) больше волновала тема одиночества человека среди современного урбанизированного ландшафта. Моя революция. В Италии фашистская власть — они с нею. "Мы за то, чтобы рифма была не кол, а укол, " – говаривал Крученых. Бывшие футуристы составили ядро ЛЕФа (Левого фронта искусств), распавшегося к концу 1920-х. Многие из футуристов эмигрировали (Давид Бурлюк, Игорь Северянин, Илья Зданевич, Александра Экстер), умерли (Велимир Хлебников, Александр Богомазов), покончили с собой (в 1930 г. Владимир Маяковский), некоторые отошли от идеалов футуризма и выработали собственный индивидуальный стиль (Николай Асеев, Борис Пастернак). В конце 1920-х годов была попытка возродить футуризм – было организовано объединение ОБЭРИУ. ОБЭРИУ (Объединение Реального Искусства) – группа писателей и деятелей культуры, существовавшая в 1927-начале 1930-х гг.

Что это, как не быт— хотя бы и в аспекте почти коммунистической «Биржевки». Людей, пристрастных к прошлому и равнодушных к настоящему). Тут у нас еще меньше основания для торопливой нетерпимости. Но призыв этот смягчён высказыванием ниже: «Кто не забудет первой любви, тот не узнает любви последней». "Ага. На одной из его лекций они попытались её распространить. Служил в армии в 1916 году, в апреле 1921 года в составе Красной Армии был в Иране. Статические формы кубизма футуристы наполнили динамикой движения и энергией силовых полей. Они в 1910 году организовали авангардную выставку «Бубновый Валет», а затем и художественное общество с таким же названием.

Цены варьировались от 25 копеек до 5 рублей 151 деньги по тем временам очень немалые. После освобождения он отошел от партийной деятельности. Самая необычная поэма называется «Ладомир» (1920, 1922), название – неологизм с приблизительным значением – будущая мировая гармония. Особое место среди всех авангардных течений занимает футуризм. " – писал Велимир Хлебников на каждом листке со своими стихами.

Культ города с его динамикой и безликостью. В 1914 году начинается знаменитое турне футуристов (Бурлюк, Маяковский и Каменский) по городам России. К ним относились как к сумасшедшим или хулиганам. В лирике Маяковского – синтез лирического и гражданско-публицистического начал. Улица, говорит автор, косноязычна. Во всяком случае многие читатели махали рукой. В период войны футуристы были наиболее упорными глашатаями «войны до победного конца» и империализма.

Маринетти говорил: «Жар исходящий от куска дерева или железа, нас волнует больше, чем улыбка и слёзы женщины», «Новое искусство может быть только насилием, жестокостью». Отношение к войне и революции как к омолаживающей силе одряхлевшего мира. Пастернак, Н. Асеев) (их еще иногда называют футуристами второго созыва). В 1914 году издан обобщенный сборник – «Грамоты и декларации русских футуристов».

Каждая из этих групп считала именно себя выразительницей "истинного" футуризма. Живопись во многом обогатила футуризм. И и Э». Теоретик марксизма Н. Горлов в работе «Футуризм и революция» (1924) доказывал, что, как в России, так и в Италии, футуристы делали революцию, но с другого конца, нежели большевики — из области культуры.

Наконец, разве итальянский фашизм не пришел к власти «революционными» методами, приведя в движение массы, толпы, миллионы, закалив и вооружив их. Призыв футуристов порвать с прошлым, разделаться с Пушкиным, ликвидировать традицию и пр. Конечно, подавляющему большинству рабочего класса до этих вопросов сегодня еще дела нет. Сюжет многих поэм обозначен несколькими чертами, любовный роман, как в «Облаке», описывается в конечной точке.

Он называл ее «Моя революция» и был одним из первых деятелей культуры и искусства, кто откликнулся на призыв Советской власти сотрудничать с ней и активно участвовал в первых совещаниях и собраниях представителей культуры. «Маринетти не щадит ни религии, ни семейства, ни государства. Само название подразумевает культ будущего и дискриминацию прошлого вместе с настоящим. Объясняется это большей разницей между большевизмом и фашизмом. Мы можем сказать, что «Бобэоби пелись губы» — это, так называемый, лабиализованный звук «б», губной звук, губы и должны петься «Бобэоби». и проч. Ларионов, Малевич, Лентулов, Маяковский, Давид Бурлюк работали в издательстве «Современный лубок». Вот таким образом, полагает Горлов, «глубоко заблуждаются те, кто выдумывая разные футуризмы, ставит их по обе стороны баррикады, но не менее важную ошибку делают и те, кто, признавая идеологическое родство, а следовательно и историческую преемственность русского и итальянского футуризма, указывают на некоторых замаравших себя фашизмом итальянских футуристов (в том числе и на нынешнего Маринетти) и при этом недвусмысленно кивают на русский футуризм: яблочко, мол, от дерева недалеко падает.

На 1912-1914 годы приходится начало творческого пути Маяковского. Родиной нового модернистского движения была Италия, а главным идеологом итальянского и мирового футуризма стал известный литератор Филиппо Томмазо Маринетти (1876-1944), выступивший 20 февраля 1909 года на страницах субботнего номера парижской газеты «Фигаро» с первым «Манифестом футуризма», в котором была заявлена «антикультурная, антиэстетическая и антифилософская» его направленность. Искусство есть строение вещей. «Ещё месяц, год, два ли, но верю: немцы будут растеряно глядеть, как русские флаги полощутся на небе в Берлине», — писал Маяковский в статье, напечатанной в той же газете. «Добившись шумного успеха, скандальной славы, выпустив больше десятка книг, осуществив театральные постановки, футуристы чувствуют, что их историческая миссия выполнена» (С. с парохода современности» и сформулировали 4 права поэтов: 1.

Но даже такие кумиры, как Александр Блок, не избежали обвинения в том, что «им нужна лишь дача на реке». Зангези можно считать проповедником в духе индийских гуру, он хочет сорвать с глаз слушателей покрывало Майи (обмана мечты). Гоночный автомобиль, "несущийся как шрапнель", представлялся им прекраснее Ники Самофракийской. Не чурались эгофутуристы и эпатажа.

Чем глубже проникнется она стремлением преобразовать жизнь, тем значительнее и динамичнее сумеет «изображать» ее. — Воспевание достижений цивилизации и технического прогресса. Но вот одно или два — своей свежестью это просто восхищает. Так ли это. Наиболее сильная ячейка среди футуристов — это художники. Конструктивизм Сельвинского, Луговского.

Они даже сформулировали четыре основных правила для стихотворцев: необходимость расширять поэтический словарь с помощью новых слов испытывать ненависть к языку, который существовал до них, отказываться от славы, ключевым сделать слово мы. Газета постоянно приукрашивала и идеализировала теорию и практику дореволюционного «будетлянства» и вела энергичную атаку на искусство прошлого, которое целиком объявлялось «буржуазным». Это своеобразные театральные постановки книги, написанные «самописьмом» – сплавом типографского и ручного письма, они сами иллюстрировали свои издания, они считали, что разрушение является подлинным творческим актом. "Эго" Северянина чуждо "глумленью надо всем святым" (Не Лермонтова — с парохода / А бурлюков — на Сахалин. ) Главное же: он очень хорошо понимал, к какому будущему приведет провозглашаемая кубофутуристами расправа с прошлым. Я думаю, что это вполне осознанный прием. Поэт, по-видимому, сам чувствует это недаром же он затосковал по другой крайности: по несродному поэзии языку «математических формул». И в политике лабораторный метод возможен и даже необходим.

Вообще меня и поражает и восхищает Россия, в ней столько контрастов. В разных комбинациях, на разной исторической основе мы не раз наблюдали образование нового стиля (малого) из очередного интеллигентского возмущения. Искусство в производстве означает наивысшую целесообразность и максимум квалификации. Горлов правильно указывает, что выросшая из восстания против старой эстетики формальная «революция» футуризма отображает, по вертикали, восстание против застойного, прелого быта, эту эстетику породившего и потому, естественно, закончилась у Маяковского, сильнейшего поэта школы и его ближайших друзей восстанием против социального строя, породившего отвергнутый быт с его отвергнутой эстетикой.

На самом деле, абсолютно не заумный. И, наконец, «ничевоков». Их сборник Садок судей 1 увидел свет еще в 1910 году. Чёрные глубокие глаза насмешливо и живо глядят на собеседника. Но в эстетических оценках мы стали абсолютно беспомощны. поэт называет себя «грубым гунном» – скрытая полемика с Брюсовым («Грядущие гунны»).

Она много чудит, зарывается и — не в обиду будь сказано — теоретически привирает. Это течение претендовало на построение нового искусства – «искусства будущего», выступая под лозунгом нигилистического отрицания всего предшествующего художественного опыта. Проблемы единого стиля не существовало. В итоге произошла некрасивая история. Оттого нет целого и нет его динамики.

Вильсон ударил Ивана саблей: «на четыре версты прорез а из раны вдруг человек полез» и далее в таком же роде. Игорь СеверянинПомимо Северянина, в группу входили поэты Константин Олимпов, Георгий Иванов, Стефан Петров (Грааль-Арельский), Павел Кокорин, Павел Широков, Иван Лукаш и др. В стихотворении «Юбилейное» (1924 г. ) он вновь обращается к образу Пушкина. То же самое и с бытом.

Лирическое «Я» футуристов настойчиво стремится уйти от классического прошлого, что проявляется в особом мышлении, не принимающем правила синтаксиса, словообразования и лексической сочетаемости слов. Поэты всячески старались отделить себя от итальянских собратьев, а В. Хлебников даже предложил дать направлению новое название – «будетлянство», что подчеркивало бы его самобытность и индивидуализм. Одновременно национализм русских футуристы стал их реакцией на упреки в подражании западным новинкам в искусстве. Она перепевает старые чувства слегка подновленными словами. Чувство меры в искусстве то же, что реалистическое чутье в политике.

И хорошо, что Леф это понимает и разъясняет. Схема т. Горлова верна, но требует уточнения и ограничения. После Февральской революции футуристическое движение активизировалось. В «Краматорий здравомыслия» вошли Н. Асеев, С. Бобров, Б. Пастернак.

Футуризм в русской литературе Группа «Гилея» (В. Их интересовало не слово как символ, а Слово в его истории. (Статья В. Брюсова появилась в 1913, когда талант В. Маяковского еще не раскрылся в полной мере).

В русском футуризме есть несколько элементов, довольно-таки самостоятельных, отчасти противоречивых: известные филологические построения и догадки, в значительной мере проникнутые архаизмом (Хлебников, Крученых) и во всяком случае лежащие вне сферы поэзии своя поэтика, т. е. свое учение о методах и приемах словесного творчества своя философия искусства, даже целых две: формалистская (В. В первом манифесте «Пощёчина общественному вкусу» призыв: «Бросить Пушкина, Достоевского, Толстого и проч. Грубость – это защитная реакция поэта на отношение толпы к его таланту и искусству в целом. Так бывает, когда очень много яркости, хочется, чтобы все было немного «притушено». В музыке искать гармонию шумов. Или у нас так много квалифицированных сил, что мы можем с легким сердцем швыряться ими. Варварство, дикий восток и самая совершенная техника, последнее слово науки».

«Футуризм слился с войною. Маринетти отдает движению чрезвычайно мало активности. В 1918-ом итальянские футуристы создали политическую партию, которая начала сближаться с «фашиями» Б. Муссолини.

Футуризм – это стратегия единого художественного поведения. Эта стратегия включает: разрыв с традициями прошлого, вызывающие иногда агрессивные жесты, желание поддеть, порой оскорбить зрителя, чтобы пробудить его к новой эстетике, словотворчество (образование новых слов), создание новых рифм и разрушением старых канонов во всех формах искусства и общественной жизни в целом. ГРАДОЖЕНЩИНА Нет не извозчик не трамвай Авто рычащий диким вепрем Под зеленью бульварных вай Громополете улиц терпим СЕДАМА мчит окорока Заградноблестким ресторанам Вези не час вези века Царица трепетных дурманов Электрзеркалоресторан Продажночеляди улыбкожабы Бабукцион различных стран Ширафы бегемоты крабы И еженочь сюда столам Мы сливки общества упорно Стремятся толпы мужедам Под танец похоти валторны Вознесся столп официант Белафрикон своей манишки Утонченапетитатлант Тошноты мутной и отрыжки При входе взгляд и возглас липкий Не постетитель общезал Корсетебутшампаноскрипки Я сердце музы заказал Нет мне не общий Тенибак И не селедку череп пуля О отрицательной сюжет Самоубийцохоля Москва. 3. Отстранение «от гордого чела своего из банных веников сделанный Венок грошовой славы». В творчестве любого из них, как относительно сдержанных участников группы «Мезонин поэзии», так и совершенно раскованных кубофутуристов, например, Алексея Крученых, который выплескивал чай в публику или Маяковского, который впрямую оскорблял зрителей или Давида Бурлюка, отца русского футуризма (о котором мы сегодня тоже немного поговорим) – в их творчестве и в их поведении находятся авангардные черты, черты эпатажа, черты провокации.

Но в то же время они писали антивоенные произведения (поэма «Война и мир» Маяковского, «Война в мышеловке» Хлебникова). Первым откликом на русский футуризм стала статья В. Брюсова Новейшие течения в русской поэзии. То есть превращение читателя в зрителя. Здесь нельзя забежать вперед, приходится двигаться вместе с веком. Ничего подобного не представляет собою лабораторная работа Лефа. (См.

Произведения Маяковского не имеют вершины, они внутренне не дисциплинированны. Назначение художника — делание вещи полезной и целесообразной. Чтобы поднять человека он возводит его в Маяковского.

Каждая новая большая эпоха дает толчок языку. Цены варьировались от 25 копеек до 5 рублей – деньги по тем временам очень немалые. Их стихи отличает телеграфный стиль. Маяковский пришел наиболее коротким путем — мятежной преследуемой богемы.

Позднее, в 1923 году во главе с В. Маяковским образовался «Леф» – Левый Фронт искусства, который считается продолжателем русского футуризма. А как же перестроить себя, свой быт, не глядясь в «зеркало» литературы. Смысл же названия для непосвященного читателя был невнятен (и потому эпатировал его). Ни одна архи-эпатажная строфа или манифест футуристов не вызвали такого гвалта и визга, как раскрашенные лица, жёлтая кофта и ассиметрические костюмы. Сатира Маяковского приблизительна: беглые наблюдения со стороны иногда на палец, а иногда и на ладонь от цели. Для интеллигенции и в том числе ее левого литературного крыла, Октябрьская революция была полным ниспровержением привычного мира — того самого, от которого она, время от времени, отталкивалась для новых школ и к которому она неизменно возвращалась. Лавренев, В. Шершеневич) и «Лирика», от которой спустя год отделилась «Центрифуга» (Б.

Первоначально поэма «Облако в штанах» называлась «Тринадцатый апостол», название пришлось заменить по требованию цензуры. Культура языка это не только организация, но вместе с тем и изобретение. «Гзи-гзи-гзэо» — это звучание, это позвякивание цепи. Футуризм начал с протеста против искусства мелкотравчатых реалистических приживальщиков быта. После "кубо" и "эго" возникли другие футуристические группировки.

"Жар исходящий от куска дерева или железа, нас волнует больше, чем улыбка и слезы женщины", "Новое искусство может быть только насилием, жестокостью", – заявлял Маринетти. Октябрьскую Революцию поэт встретил восторженно. Турне футуриста быстро обрастало легендами и мифами. В обоих городах у Маринетти была чрезвычайно насыщенная программа. В апреле 1913 года Илья Зданевич прочёл в Петербурге лекцию «О футуризме».

Однако футуризм отличался в этом плане крайне экстремистской направленностью. Автор атлетствует, подхватывая и пошвыривая то один образ, то другой. Лишь один фашист, Альдо Паладжески, был против войны.

Когда же мы говорим о русских футуристах, то необходимо отметить, что на место символа они поставили Слово, как сформулировали Николай Кульбин и Алексей Крученых: «Слово как таковое». Блок) путь сменовеховцев и просто примиренцев (Шкапская (. ), Шагинян) рационалистов и эклектиков (Брюсов, Городецкий, та же Шагинян).

— Д. Ж. ) стали в работу», — с гордостью объявил Маяковский в первом же номере своего журнала «ЛЕФ». Однако, здоровье поэта было сильно подорвано, он умер в 1958 г. после второго инфаркта. Я горячо люблю молодежь ибо она права даже в своих ошибках, тогда как старики ошибаются даже тогда, когда правы. Мы так подробно остановились на личности Маринетти для того, чтобы более понятным стали радикальные выпады футуристов – ведь, как мы уже говорили, футуризм получил широкое распространение в России. Само название «футуризм» подразумевает культ будущего, отрицание и осмеивание прошлого вместе с настоящим. Кроме Маринетти, основоположниками футуризма были Джакомо Балла (художник), Умберто Боччони (художник и скульптор), Луиджи Руссоло (художник и композитор), Карло Карра (художник и график), Джино Северини (художник, график и скульптор), Франческо Балилла Прателла (композитор и музыковед). Те люди, которые хотели приобщиться к модернистской поэзии и почувствовать себя новыми людьми, людьми нового поколения, они припадали к Северянину. О, засмейтесь, смехачи.

В пластике мы должны отвергнуть прежнюю застылость и стремиться передать движение. Поэма «Человек» построена как библейское описание жизни святого, хотя герой – лично сам Маяковский, представлено рождение поэта, его страсти, вознесение, возвращение на землю, поэма не оптимистична – погибнет все: «Со святыми упокой». Мотоцикл они объявили более совершенным творением, чем скульптуры Микеланджело.

Футуризм даже не литературное явление в обычном смысле этого слова. Вот таким образом и основными составителями манифеста Пощечина общественному вкусу стали поэты. Что за «Вээоми».

В 1919 г. Маринетти вступил в фашистскую партию. Главным принципом Маринетти до конца его жизни было желание «с вершины мира бросать вызов звездам». Мы хотим прославить войну – единственную гигиену мира, разрушить музеи, библиотеки». черты и приемы интеллигентского кабачка. — в 1912 это звучало эпатирующе). И наконец, третье.

Во Франции война изображалась прямым завершением дела Великой революции. Философичность и гротескность, гиперболичность условных персонажей, собирательные образы (Барыня, старуха) – отличительные черты этой поэмы. Что это все значит. Футуристы отпихнулись от нее — и хорошо сделали. Журнал «ЛАчербо» (упрямый), который имел тираж в 20000 экземпляров, на 5 расходился среди рабочих.

Другие отрицали революционные потрясения. Основными чертами русского футуризма были бунтарство, анархичность, выражение массовых настроений толпы отрицание культурных традиций, попытка создать искусство, устремлённое в будущее бунт против привычных норм стихотворной речи, экспериментаторство в области ритмики, рифмы, ориентация на произносимый стих, лозунг, плакат поиски раскрепощённого «самовитого» слова, эксперименты по созданию «заумного» языка. По отношению к величайшим явлениям истории он усваивает себе фамильярный тон. В январе 1912 кружок был преобразован в "Академию Эго поэзии". С таким взглядом можно вполне согласиться.

Сначала эта группа называлась «Гилея» — такое название имел родовой хутор семьи Бурлюков на Украине и туда к Бурлюку ездили пожить, пописать картины, пописать стихи почти все будущие футуристы: Хлебников, Лившиц, Маяковский, Крученых. Члены «Гилеи» придерживались доктрины кубофутуризма в его рамках появилась заумная поэзия изобретённая Хлебниковым и Кручёных. Уже к концу 1914 г. футуризм стал испытывать кризис. Особенно остро это ощущается в крупных городах. Но только до известной степени.

Словом, все сиюминутные достижения цивилизации, упоённой техническим прогрессом. Единственным способом очистить мир от старья они считали войну.

В их стихах ощутим маршевый ритм, барабанная четкость, резкость. Или забыт урок 1914 года. В «Мистерии Буфф» и в «150. 000. 000» наряду с прекрасными местами есть убийственные провалы, заполненные риторикой и словесной эквилибристикой. Произведения Хлебникова обычно делят на стихотворения, поэмы, прозу, драму и так называемые «сверхповести», но жанровое определение многих текстов является спорным, у него много таких произведений, которые критики называют «смешанными жанровыми образованиями». Вскоре его полностью задавил социалистический реализм.

Всякий юноша, который проводит день в библиотеке, потерян. Установка на разрыв с традицией себя не оправдала, чаще всего они отрицали наследие символистов, хотя очень много восприняли от них. аэроживопись). Попытки вывести стиль дедуктивным путем из природы пролетариата из его коллективизма, активности, безбожия и пр. Хорошо, что немногочисленные «вылазки» в 1848-1870 годах на поле данных событий дали ему шанс продемонстрировать, что он способный и на наиболее либеральное отношение к исторической реальности. Помимо кубо- и эгофутуризма, русский футуризм существовал и в прочих разговидностях, причемпредставители каждой группировки считали прочие «самозванными».

В 1909 г. просидел 11 месяцев в Бутырской тюрьме, где начал писать стихи. представляют собой чистейший идеализм и практически не дадут ничего, кроме замысловатых отсебятин, произвольного аллегоризма и все того же провинциального дилетантстваИнтересно и правильно ставит вопрос о социалистическом архитектурном стиле т. Циымер в 3 «Вестника Социалистической академии». В поэме «Война и мир» – не только протест против империалистической войны, но и показ деградации человеческой личности в буржуазном мире, что изображено как страшная духовная эпидемия, поэму пронизывает антивоенный пафос, в ней и гимн новому человеку. Влияние Маяковского на ряд пролетарских поэтов абсолютно неоспоримо.

В 1908 (по другим данным — в 1907 г. ) он вступил в РСДРП (б), активно вел революционную агитацию среди рабочих. Удар по эстетическому вкусу был лишь деталью общего намечавшегося удара по быту. Но вся вещь смертельно поражена: в ней нет внутреннего действия. Хлебников написал около пятидесяти поэм, они разнообразны по форме и содержанию. Это самое точное определение задач, поставленных революцией критику. Неслучайно футуризм возник в Италии, стране-музее.

Футуристы. А вскорости наигрался в "короля поэтов" и быстренько сочинил "Эпилог эгофутуризма". "Точка, линия и поверхность суть элементы пространственных форм. Зангези – выражает мысли самого Хлебникова, когда говорит о времени, о языке. Во всех них ощущается радостное принятие всего мира: «Я говорю мгновению: «Постой. » Назначение поэта Северянин видит в том, чтобы трагедию жизни превратить в «грезофарс». Каждая признанная школа есть вместе с тем хорошо оплачиваемая школа.

Текст насыщен именами божеств исторических деятелей, есть даже фараон Аменхотеп, есть и любовная линия – это восточная легенда о несчастной любви Лейли и Меджнун (Низами). Хлебников выстраивает свою концепцию исторического своеобразия России как места встречи Запада и Востока (евразийство). Как и символисты, футуристы стремились к театрализации бытового поведения.

Часто печатался в коллективных сборниках футуристов, «будутляне» – слово Хлебникова.

Ей попросту нечего сказать.

Однако именно в январе 1912 года Игорь Северянин (первым использовавший слово «футуризм» в своем сборнике) и Константин Олимпов выпустили листовку-манифест «Скрижали Академии эгопоэзии (Вселенский футуризм)». Есть просто Игорь Северянин, Маяковский, Бурлюк, В. Каменский», – писал М. Горький. Было время, когда Маяковский как будто несколько отошел от поэзии агитплаката. театра, об обновлении литературного языка, об архитектурном стиле и пр.

Свои картины они посвящали поезду, автомобилю, самолётам (см. Из Нью-Йорка — на Марс. »), это и бальмонтовская звукопись. А ещё за два года до лекции Зданевич называл себя последователем Маринетти.

После выхода в свет «Пощечины общественному вкусу», кубофутуристы объединились с недругами из Петербургского общества Северянина и совместно совершить грандиозные гастроли по городам России. Поэма имеет подзаголовок – «Тетраптих» – это складень, состоящий из четырех картин, в иконописи – икон, каждая из которых имеет свой смысл, полностью поэма была напечатана только в 1918 году. Произвольные словообразования и неологизмы встречаются у Маяковского чем дальше, тем реже.

Но по этой же причине он не находит другого словаря для революции. Почему же начинать с разрыва, а не с попытки воздействия и ассимиляции. Итальянский футуризм создал целостное, всеобъемлющее мировоззрение. Основная тема дореволюционных стихов – сам поэт и его трудные взаимоотношения с «городом и миром».

Начал работать», – писал В. Маяковский в Автобиографии. Но эгофутуризм перестаёт претендовать на звание идеологии. В декабре 1912 года вышел альманах – «Пощечина общественному вкусу» с манифестом, подписанным Давидом Бурлюком, В. Хлебниковым, В. Маяковский, А. Крученых, с этого манифеста ведет свой отсчет кубофутуризм – именно здесь написана фраза: «Сбросить Пушкина, Достоевского и прочих с «Парохода современности».

Второе. Шкловский) и устремленная к марксизму (Арватов, Чужак и др. ) наконец — сама поэзия, живое творчество. В частности, в ленинском плане монументальной пропаганды, хотя не все их проекты были приняты, по причине «формализма». Гончарова и Ларионов в 1915-м уезжают во Францию и выбывают из русского футуризма. В конце концов «Облако в штанах», поэма невоплощенной любви, есть художественно наиболее значительное, творчески наиболее смелое и обещающее произведение Маяковского. Далее последовали зрелищные спектакли и выступления, на которых поэты-футуристы шокировали публику своим внешним видом и эпатажностью (достаточно вспомнить В. Маяковского с его известной кофтой желтого цвета или разрисованные лица поэтов).

Несмотря на то, что они исповедовали разные поэтические принципы и ориентировались на разные типы культуры, скажем, кубофутуристы были поэтами «скифами» — собирались разрушать города и т. д. Зодчество из рассказов есть сверхповесть. Что изучает история литературы.

Почему ему подражало несметное количество поэтов. В октябре 1911 в Петербурге был организован кружок Еgо, в который, кроме Северянина, вошли Г. Иванов, К. Олимпов (К. Фофанов), Грааль – Арельский. Маринетти провозгласил «всемирно историческую задачу футуризма», которая заключалась в том, чтобы «ежедневно плевать на алтарь искусства». В горниле войны, по мысли Маяковского, рождается новый человек, человек будущего — будетлянин, который «из пепла снова вознесёт города и заполнит радостью выгоревшую душу мира». — Пафос разрушения и взрыва.

Но, нужно отметить, что этих поэтов что-то объединяло. Имажинизм Есенина и Мариенгофа. Чисто логический подход вообще упраздняет вопрос о художественной форме.

В области поэзии мы имеем дело с образным мировосприятием, а не с научным миропознанием. Но деньги зарабатывать умели. Если футуристы грешили и грешат пристрастием иной раз чудовищным, в сторону звука против смысла, то эти увлечения, требующие, конечно, отпора, являются только «детской болезнью левизны», беснованием нового поэтического течения, по-новому, свежим ухом, почувствовавшего звук, против зализанного словесного рутинерства. Автор «Доски Судьбы», в ней он доказал, что исторические события повторяются через определенные промежутки времени (365, 317, 48).

В манифесте отрицались все духовно-культурные ценности прошлого. Но он это делает в общем крайне осторожно, расчетливо и в меру строгой необходимости. Интеллигентских путей к революции много (не все доводят до цели) — и потому важно точнее определить и оценить личную линию Маяковского. Ему нужны солдаты, которые будут драться. Но впечатляют же.

В 1910 году в России вышел альманах «Садок судей», среди авторов – Каменский, братья Бурлюки, Елена Гуро, В. Хлебников – они стали называть себя «будутляне» – обитатели будущего, само же объединение художников и поэтов получило название «Гилея» (лесная), по древнегреческому названию области в Таврической губернии, где служил управляющим отец Бурлюков. Но тут есть разница, для данного вопроса решающая. Для меня (как и для других московских футуристов) такого вопроса не существовало. В это время публикуются такие его стихотворения, как «Наш марш», «Ода революции», «Левый марш», написана и поставлена пьеса «Мистерия-буфф». Футуризм есть война. » — восклицал Клюн, добавляя, что вместе с войною умрет и футуризм. Они выступили со сборниками «Садок судей» (1910), «Пощёчина общественному вкусу» (1912), «Дохлая луна» (1913).

Взоры и глаза. 1913-1914 годы – это время пика славы, которой достигли русские футуристы. Не меньший враг русскому футуризму, чем меньшевизм коммунизму», — писал Третьяков. Это течение претендовало на построение нового искусства 151 «искусства будущего», выступая под лозунгом нигилистического отрицания всего предшествующего художественного опыта. Но как.

Войны и революции они считали омолаживающей силой одряхлевшего мира. Это может показаться парадоксом, так как футуризм, казалось бы, весь основан на движении. ), его стихи впоследствии стали чуть ли не визитной карточкой футуризма. Футуристы стали коммунистами.

Но деньги зарабатывать умели. Не их дело забота о содержании. Поезда, автомобили, самолёты – распространенные объекты изображения. В свою очередь Маринетти, не одобряя коммунизм, который, с его точки зрения «можно осуществить только на кладбищах», приветствовал революционные шаги русских коммунистов: «Я был восхищён, когда узнал, что все русские футуристы — большевики и что в целом футуризм является официальным русским искусством.

Откуда такое презрение к технике. Общество эгофутуристов издало несколько листовок и манифестов, сформулированных в крайне абстрактных и эзотерических выражениях (например, «Призма стиля – реставрация спектра мысли»). Эгофутуризм – явление кратковременное и неровное.

Не Илья ли Муромец перед нами. Эгофутуризм прекращает своё существование. Подлинную известность Северянину принес сборник «Громокипящий кубок» (1913), к которому Ф. Сологуб написал восторженное предисловие, а В. Брюсов положительно отозвался в одной из рецензий. Техника Маяковского за эти годы несомненно отточилась, но и шаблонизировалась. И автор не подписался: «Этой моей поэмы никто не сочинитель». Маяковский в 1921 году пытался даже отказаться от термина «футуризм» для обозначения революционного авангарда — во избежание ассоциаций с фашизмом.

В результате Хлебников вызвал Кульбина на дуэль. Преобразование языка — работа целых десятилетий. Не следует представлять себе буржуазию в виде облезлой старой кошки.

какова социальная обусловленность этих мыслей и чувств. Опытный критик сразу «уличил» футуристов в том, в чем они признаваться не хотели: их манифесты по существу повторяют манифесты итальянцев и подметил разницу между петербургскими и московским футуристами, не столько, впрочем, в теории, сколько в ее осуществлении – «петербургским поэтам посчастливилось: среди них оказался поэт с дарованием бесспорно выдающимся: Игорь Северянин Но поэт выдающийся всегда выше той школы, к которой его причисляют: его творчество не может быть мерилом устремлений и достижений школы». 4.

Его философский диалог – «Учитель и ученик» – объясняет всю историю человечества в соответствии с открытым им «основным законом времени», путем математических вычислений. — Принцип симультанности — наложение последовательных фаз на одно изображение движения. Никто не думает требовать от новой литературы зеркального бесстрастия. Группа «Гилея» вместо иностранного слова «футуризм» предложила аналогичное по смыслу русское название «будетляне». Северянин хорошо знал литературные нравы этой эпохи, недаром он сразу провозгласил новое литературное направление – эгофутуризм, опередив на несколько месяцев тех, кого мы знаем как кубофутуристов (Маяковского, Бурлюка, Хлебникова, Крученных). На такую работу она никого не делегирует. в газете «Фигаро» Маринетти опубликовал «Манифест футуризма».

Это действительно было открытием, лежавшим на поверхности. В Петербурге вышел альманах «Рыкающий Парнас» (участвовал И. Северянин). Скорость. Не говоря уже о море талантов: Хабиас, Каменский, Шкловский, Зданевич, Кручёных. Но этого нет.

Все критики истекшего десятилетия не столько писали, сколько организовывали. Конечно, он должен удивить читателя.

Критик выдвигает ту или другую сторону в литературе в зависимости от момента. "Футуристы не боятся свистков, они боятся лишь легких знаков одобрения", – гордо провозглашает очередной оратор-футурист. — И махнуть рукой. Но ныне и молотом владеть учатся и учат при помощи «зеркала», т. е. светочувствительной пластинки, которая запечатлевает все моменты движения. Само понятие авангарда (передовой отряд) пришло из Франции, проникло в искусство из военной сферы, это искусство боевое, объявившие войну искусству традиционному, неспособному, по их мнению, адекватно выразить и отразить те перемены, которые возникли на рубеже 19-20 веков.

Он уловил смутные еще ритмы активности, действия, напора и разрушения. Ученики называют учителя Чангарой. ОБЭРИУ Хармса, Введенского, Заболоцкого, Олейникова. Это группа московских поэтов, которых в 1914 году вышли из символистского (. ) объединения «Лирика»: Сергей Бобров, Борис Пастернак и Николай Асеев, для которых, с одной стороны, очень важными поэтами были Маяковский и Хлебников (особенно для Боброва и Асеева), а с другой стороны – Северянин и ранний Пастернак во многом использует те открытия, которые сделал в поэзии Игорь Северянин.

Если очень коротко пытаться сформулировать что их объединяло – можно сказать о новой роли поэта, поэта разрушителя и творца (подчеркиваю: не только творца, но и разрушителя), который смотрит на мир новыми глазами. Два положения раскрывали основы эгофутуристической программы. Обратить внимание здесь нужно не столько на сходство этих придуманных Крученых слов с реально существующими словами, сколько на смелые и сознательно неблагозвучные сочетания: «Дыр-бул-щыл» — надо сказать именно «щЫл» — это невозможно, это очень трудно, сочетания «Щ» и «Ы». Отсюда озорничество и эпатирование буржуа. Правда, крайности сходятся.

В то же время в ряде журналов и газет появляются заметки и интервью Ларионова излагающие его радикальные и фантастические проекты футуристического театра, в котором «декорации находятся в движении и следуют за артистом, зрители лежат в середине зала в первом действии и находятся в сетке, под потолком, во втором». «Маяковский повторяется», — говорят одни, «Маяковский исписывается», — прибавляют другие, «Маяковский оказенился», — злорадствуют третьи. Вместо критика — политик и социолог. Когда же мы говорим о итальянских футуристах, конечно нужно вспомнить о «Первом манифесте футуризма», который в 1910 году был опубликован в парижской знаменитой газете «Фигаро» (Le Figaro) Филиппо Томмазо Маринетти, главным теоретиком футуризма. Война для него была единственной очистительной силой – «гигиеной мира».

Верно на экзаменах провалился", -кричат из зала. Он зародился в поэтических кругах (первым эго-футуристом назвал себя Северянин и пошло-поехало: Алексей Крученых, Велимир Хлебников, Борис Пастернак, Владимир Маяковский, Василий Каменский и так далее)Они создавали разные группы и объединения. Кубофутуристы посчитали, что Северянин испугался их Стихий, но он никогда и не пытался "влиться" в них своей "вселенскою душою" – просто в его случае футуризм явился неким увлечением. В своих наиболее революционно-обязующих произведениях футуризм становится уже стилизацией. Чем-пио-нат.

Пожилой Кульбин в ярости вырвал пачку листовок у Лившица и разорвал их в клочья, а затем принялся гоняться по залу за Хлебниковым, чтобы то же самое сделать и с его листовками. Именно тогда был обнародован скандальный манифест «Пощечина общественному вкусу», сразу же привлекший внимание всей российской интеллигенции. Искусство — говорят нам — не зеркало, а молот: оно не отражает, а преображает.

Маяковский всерьез полагает, что «смешное» можно отвлечь от материи его и свести к форме. Этот двойник может свободно перемещаться во времени из России времен Первой мировой войны в глубокое прошлое (Древний Египет) и будущее (2222), посещает разные государства и т. д.

Проработка этих вопросов в их внутренней взаимозависимости необходима. Если массы не понимают, так как им трудно понять, то для этого существует учеба. Когда читаешь много его стихотворений подряд, это начинает немного надоедать. Футуристы выступают единым фронтом. В области искусства вопрос обстоит и проще и сложнее. С декабря 1918 по апрель 1919 «боевым органом» футуристов стала петроградская газета «Искусство коммуны», на страницах которой выступал В. Маяковский.

какое место в историческом развитии общества, класса они занимают. с Парохода Современности. Вот где он, чисто русский футуризм: творчество ключом бьет, эпатажа — море, а большего и не нужноони ведь, футуристы эти, «университетов не кончали», потому о художественности особо и не говорим. Досадно, что плох перевод.

В России первыми футуристами стали художники братья Бурлюки. У них не оказывается моста к будущему. Вопрос вовсе не стоит на острие ножа. «Зангези» (1920, 1922) – крупнейшая сверхповесть, она состоит из 21 «плоскости» – герой поэт-пророк по имени Зангези, который каждое утро читает проповеди или среди людей или в лесу. Содержание можно передать: героиня поэмы – Людмила, дочь киевского князя Владимира, пересекает время и пространство, оказывается в Петербурге начала ХХ века, попадает на женские Бестужевские курсы, приходит в ужас от занятий «училиц», она организует бунт, девушки сжигают учебники. Я гений Игорь-Северянин.

Поэты–эмигранты почти не пишут о жизни на чужбине (в отличие от прозаиков), они и не знают этой жизни их человеческое и поэтическое существование проходит в тесном кругу русской интеллигенции. С «Вээоми» и «Пиээо» сложнее, но мы должны обратить внимание, что и здесь Хлебников чрезвычайно честен, так как он пишет в финале стихотворения: «Так на холсте каких-то соответствий вне протяжения жило Лицо». Важно не то, что «Лиэээй» окрашено для синестетика Хлебникова в определенные цвета действительно похожие на облик, а важно то, что эти соответствия вообще есть.

"Движением перемен" являлся, конечно, только коллективистский кубофутуризм. Он – «одна из самых фантастических фигур той знаменательной эпохи», как вспоминал о нем композитор Лев Лурье, – не только организационно и пропагандистски поддерживал формирующуюся группу молодых художников и поэтов, но и разработал ряд существенных для футуристической эстетики теоретических положений: значение диссонансных структур в художественном произведении, связь искусства с жизнью, роль тех элементов в искусстве, которые обращены к бессознательному уровню восприятия исследование психологии творческого процесса, «психологии изображения», проблема совместного творчества художника и зрителя. Но, во-первых, разве в других областях, жизненно более насущных, мы не привирали (-ем). В изобразительном искусстве футуризм отталкивался от фовизма, заимствуя у него цветовые находки и от кубизма, у которого перенял художественные формы, однако отвергал кубический анализ (разложение) как выражения сущности явления и стремился к непосредственному эмоциональному выражению динамики современного мира. Эту тенденцию можно проследить и в творчестве Маяковского. Между тем новый стиль меньше всего мирится с личным произволом.

Он также кидал вызов всему корпусу художественного наследия и не довольствовался требованием совершенной автономии искусства (уже символистами была развита теория искусства для искусства). Даже манифест русских футуристов, написанный в декабре 1912 года, носил название «Пощечина общественному вкусу».

На этот же разрыв между теорией и практикой футуризма указывает и Л. Троцкий. Капитал расшибает отсталые буржуазные группировки. Лидирующие позиции в этом кругу занял Игорь Северянин (Лотарев), который годом раньше обозначил главные черты и оригинальное название нового направления в поэзии. В России первыми футуристами были Михаил Ларионов, Велимир Хлебников, Алексей Кручёных. Но так как дело идет об объективном познании, то существо «Капитала» перешло к Бебелю, как его достояние, а за ним — к тысячам и миллионам пролетариев. Увлечение русских футуристов народным искусством переросло национализм. Он также провозгласил «телеграфный стиль», положив начало минимализму. В августе 1914 г., после начала Первой мировой войны, Маринетти ведёт пропаганду за вступление Италии в войну, организовывает манифестации с публичным сожжением австрийского флага, за что был арестован и посажен в тюрьму.

Той творческой непосредственности, которая живым ключом бьет в «Облаке», уже не вернешь. Его задача — концентрация всех видов энергии в ударном направлении. Чуть позже вышел сборник Садок судей. Мотоцикл был объявлен более совершенным творением, нежели скульптуры Микеланджело. Академия и Пушкин непонятнее гиероглифов.

Манифест «Лучисты и будущники» – одна из самых дерзких деклараций русских художников – появился в 1913 году. Недаром первый сборник Северянина назывался Громокипящий кубок (слова Ф. Тютчева) и предисловие к нему написал символист Ф. Сологуб. Прошлое искусство развивалось в направлении показывания.

Но насчет пулемета, транспорта и удобрения практические решения нужны сейчас же. Иногда их взгляд останавливается на изображении Москвы или Петербурга, где прошло их детство, юность они любят вспоминать своих друзей, тех, кто окружал их в 1913 году (этот год стал символом дореволюционной жизни, недаром Ахматова ведет отсчет ХХ века с этого года). «При первом взгляде он сразу покоряет и располагает к себе, — сообщали российские газеты. «До войны футуристы жили войною и на войне. » — написал Клюн в тексте листовки, написанной им от имени всей группы для «Последней футуристической выставки 0, 10».

Но ведь это всё столпы частной собственности. В своем манифесте Маринетти писал: «Нет шедевров без агрессивности. Футуризм— одно из течений авангардизма, породившего множество иных направлений и школ. Гоняясь за мнимой монументальностью образа, автор отсекает то, в чем заключается суть. Однако время от времени члены разных групп сближались или переходили из одной в другую.

Демарш Лившица и Хлебникова против Маринетти осудил и Давид Бурлюк. Звуковое сходство слов "садок" и "судей" сразу обращало на себя внимание.

Принять или не принять. В манифесте Маринетти провозглашается «телеграфный стиль», что, в частности положило начало ещё и минимализму. Но в мае 1915 г. Италия вступает в войну на стороне стран Антанты и Маринетти добровольцем уходит на фронт. После Первой мировой войны Маринетти организовал политическую партию футуристов и издал соответствующий манифест, разделявший функции партии и одноименного направления в искусстве: футуристическое искусство должно было продолжать дело омоложения и укрепления итальянского гения, а футуристическая партия – «отражать самосознание всего общества в его гигиеническом революционном порыве». Книга была напечатана на оборотной стороне обоев.

Основные пункты манифеста были изложены Буцци в пятом номере «Аполлона» за 1910 год, т. е. поразительно быстро для тогдашней России. В «Штатской шрапнели» Маяковский утверждает, что война как каждое насилие в истории, — шаг к идеальному государству. Я не знаю, можно ли безоговорочно причислить к футуристам Пастернака. В пятом парусе Хлебников описывает гибель океанского парохода («Титаник») высмеивает теории К. Маркса, Ч. Дарвина, видимо, текст дошел до нас в неполном виде. Кстати, как и у большинства.

Мы, конечно, можем пытаться искать смыслы, как делают некоторые филологи, спрятанные в этом тексте, пытаться думать на что похожи слово «дыр» или слово «бул» или слово «убещур», но, как мне кажется, этого делать не нужно, это неплодотворное занятие. В области теории мы через Маркса опирались на Гегеля и на классиков английской экономики. Футуризму нужно искусство приказывания. А его стихи во всяких формах — как кроссворды или формулы. Человеческое слово — самый портативный из всех материалов. Удар по эстетическому вкусу был лишь деталью общего намечавшегося удара по быту. Спустя некоторое время вышел сборник «Садок судей».

футуристы изо всех сил старались эпатировать публику своими нетрадиционными публикациями, выступлениями и даже внешним видом (рисовали у себя на лице возмутительные для общества, в котором жили, картинки: например, у Бурлюка на щеке красовалось изображение писающей собачки). Среди авторов — В. Хлебников, братья Бурлюки, Е. Гуро, В. Каменский. Однако эта стратегия прекрасно срабатывала и во вполне материальных целях. В ней неизмеримо больше от Василия Блаженного, чем от железобетонного моста. с парохода современности».

Вот таким образом им приходилось не тихо говорить, а громко кричать, приходилось пробиваться с боем, со скандалом. Не преувеличивая размеров произведенной ими «революции» в языке, нельзя не признать, что футуризм вытолкнул из поэзии многие опустошенные слова и выражения, вернул другим их полнокровие, а в некоторых случаях счастливо создал новые слова и обороты, вошедшие или входящие в поэтический словарь и способные обогатить живую речь. Он провозгласил новую футуристическую эстетику, в которой воспевались риск, дерзость, смелость, отвага, бунт. Автор слова и основоположник направления— итальянский поэт Филиппо Маринетти (поэма «Красный сахар»). Получилось -эгофутуризм.

«Горн» редактируется теперь в достаточно ярко выраженном футуристском духе. В Милане недавно основан политический еженедельник под заглавием «II Principe», который поддерживает или пытается поддержать те же теории, какие проповедовал для Италии Макиавелли в «Чинквеченто», т. е. что состояние борьбы между местными партиями, которое ведет нацию к хаосу, может быть устранено абсолютным монархом, новым Чезаре Борджиа, который обезглавил бы всех руководителей борющихся партий. «Мы тебя доканаем, мир романтик. » — грозит Маяковский. След линии – поверхность" (Давид Бурлюк).

Как. Перегнули палку в одну сторону — все силы на восстановление равновесия.

Стилевой анализ образует фундамент будущей науки. В этом отношении футуристы делали общее дело с напостовцами. При этом визит продолжался гораздо дольше запланированного срока. Но даже если создать более счастливую «схему», чем это удалось сделать Маяковскому, то и тогда нисколько не исчезнет различие смеха, вызываемого сатирой, попадающей в цель и хихикания от словесной щекотки. Далее, группа молодых поэтов явилась во главе с Бурлюком, выпросив приглашение у Вячеслава Иванова, на его знаменитую «среду», в «башню», в дом Вячеслава Иванова.

За овладение этой же индустриальной машиной ведет борьбу пролетариат. Что такое отрицание «переживаний» индивидуальной психики в литературе и на сцене. Например, одной из лучших работ украинского художника-футуриста Александра Богомазова считается маленькая графическая работа «Поезд», где художник черными линиями передает немыслимую доселе скорость мчащегося поезда. Тираж был слишком мал и широкий читатель его не прочел. Маринетти Манифест футуризма.

Не хватает таланта. Убийственно не подходит. Салтыков хорошо знал бюрократию и дворянство. О, засмейтесь, смехачи. Заклятие смехом (В. Хлебников)О, рассмейтесь, смехачи.

Вместе с ним пишут Асеев и Третьяков и всё это доходит до читателя. Что за «Пиээо».

В 1921 вернулся в Москву, болел, умер в селе под Новгородом. Он был написан для молодых итальянских художников. В этой идее слабое место всего учения футуристов.

Итальянский футуризм ставит ставку на сильного. " – не выражать словами смысл, а дать самому слову управлять смыслом (или бессмыслицей) стихотворения. В декабре 1912 г. они выпустили манифест «Пощёчина общественному вкусу», который призывал «бросить Пушкина, Достоевского, Толстого и проч. и проч. Футуристы ставят себе задачей создать язык улицы лабораторным путем, так как, как говорит в своих стихах Маяковский, улица корчится безъязыкая, ей нечем кричать и разговаривать.

Известие о смерти футуризма поступило и из самого футуристического лагеря: «Да, умер. Они отдают свое мастерство на службу практическим заботам дня. Футуристы, конечно, были радикалами. Поэт откликается и на события гражданской войны и революции. Журналом руководят два футуриста — Бруно Корра и Энрико Сеттимелли. Ни одного крупного таланта среди участников "Мезонина поэзии" не было.

Критик и автор произведения, оба возникают из социальных запросов своего времени. В нескольких словах он даёт целую программу революции в эстетике». Критика давно уже установила слабые и сильные стороны футуризма. Но как бы там ни было с историко-культурным объяснением, факт таков, что в произведениях Маяковского больше всего не хватает движения. Это —типичная гелертерская работа, несомненное интеллигентское построение. Тут тяп-ляп не годится, нужны микрометрические инструменты. По его убеждению, «всесильный эгоизм» становится силой, перед которой ничто не может устоять.

О, рассмешищ надсмеяльных – смех усмейных смехачий. И авангарду рабочего класса в большинстве не до того — есть куда более неотложные задачи. Умственная гигиена – развитие физической силы, спорт, бойкот музеев и библиотек.

Русский футуризм закисал по мере бюрократизации советского режима. Один — для неподготовленных, другой — для подготовленных. Хлебников с Лившицом отпечатали листовки с воззванием против Маринетти, в которой утверждалось: «Сегодня иные туземцы и итальянский посёлок на Неве из личных соображений припадают к ногам Маринетти, предавая первый шаг русского искусства по пути свободы и чести и склоняют благородную выю Азии под ярмо Европы».

В утрированном футуристском отвержении прошлого — богемский нигилизм, но не пролетарская революционность. С другой стороны подходили они к разрешению проблемы приближения искусства к массам. Футуристы заявляли: «Мы кричим стихи, а поэты – слова». Футуристы.

И причиною не столько социальное происхождение, сколько духовное прошлое. Крепкозадый буржуазно-мещанский быт, в который искусство прошлое и современное (символизм) входили, как прочные части, образующие устойчивый вкус безмятежного и беспечального, обеспеченного жития, - был основной твердыней, от которой оттолкнулся футуризм и на которую он обрушился. В сущности таковой критика всегда и была. И это в его творчестве и самое невыносимое и самое опасное. (Они -возможники событий, где символом всех прав – кастет/). (Фелисса Круут была образованной женщиной, хорошо знала русскую литературу, помогала Северянину в его переводах с эстонского, они даже издали в 1922 г. на русском языке книгу «Поэты Эстонии»).

Ему нужны квалифицированные работники, спецы (он вводит рабочих в прибыли, создает для них повышенные условия существования, тэйлоризирует их), но ему же важно не дать своим рабам сговориться в международном масштабе и он разделяет их психологическими оградами националистической эмоции, он прививает им гарантирующую спокойствие мораль умеренности и покорности. После победы в Октябрьской революции большевиков футуризм начал окончательно исчезать. Кого-то возмущало полное игнорирование существовавших литературных норм и создание необычных слов и совершенно нетрадиционных способов оформления текста, но, как бы то ни было, все это впоследствии обеспечило «хулиганам» (как их часто называли в обществе) громкое и заслуженное звание «Поэты серебряного века». (Статья В. Брюсова появилась в 1913, когда талант В. Маяковского еще не раскрылся в полной мере). Богемски-индивидуалистическое высокомерие — в противоположность не смирению, которого никто не требует, а глазомеру и чувству меры, которые необходимы, — проникает собою «все написанное Маяковским».

Стоять на глыбе слова «мы» среди моря свиста и негодования. «Гилея» была самым влиятельным объединением футуристов, но не единственным: существовали также эгофутуристы во главе с Игорем Северянином (Санкт-Петербург), «Центрифуга» (Москва), группы в Киеве, Харькове, Одессе, Баку. Он всемогущий, но бездушный, циничный и жестокий. Ни образ этот сюда не подходит, ни слово. Но не раз была отмечена и причина слабого влияния теорий футуризма. Почему это Иван держит одну руку за поясом — против сабель и револьверов.

Членами «Гилеи» были Велимир Хлебников, Алексей Кручёных, Владимир Маяковский, Давид Бурлюк, Василий Каменский и Бенедикт Лившиц. Не всякий на нее способен. Это были поэты наименее радикальные среди футуристов.

А надорваться нетрудно. Человек будущего, в представлении футуристов, — это «механический человек с заменяемыми частями». Можно только приветствовать эти усилия поэта ибо другого пути для него вообще не существует: «Про это» есть возврат к теме личной любви, но представляет собою несколько шагов назад от «Облака», а не вперед. Агитирует за вступление Италии в Первую Мировую войну и сам участвует в ней добровольцем.

Из футуристических живописцев наиболее известным является Джоджио Балла. Собственно, этого они и добивались. «150. 000. 000» должно было быть поэмою революции. Ленинизм действительно создал науку революции, разработал эту науку в литературных спорах, в кабинетных совещаниях, но в самую эту науку органическим элементом входит момент общения с массами, постоянное взаимодействие с нею вождей и теоретиков, постоянная проверка теории практикой, непрерывные опыты, начинания, отказ от тех из теорий, которые не выдержали испытания жизни, частая замена одних методов другими и т. п. Ленинизм создал сеть общественных организаций, профсоюзы, комсомол, постоянные съезды, совещания, новые, глубоко разработанные методы сношений центра с периферией.

Предлагали, как предлагали когда-то Брюсова и Бальмонта посадить в сумасшедший дом, так же посадить в клинику для душевнобольных и футуристов во главе с Хлебниковым, которого Бурлюк к тому же объявил «вторым Пушкиным», как раз в сборнике «Пощечина общественному вкусу». В связи с приведенными датами необходимо упомянуть, что само слово «футуризм», по отношению к русскому искусству стало употребляться в 1911 году. Футуристский разрыв с прошлым есть в конце концов буря в замкнутом мирке интеллигенции, которая взросла на Пушкине, Фете, Тютчеве, Брюсове, Бальмонте и Блоке и которая не потому «пассеистична», что заражена суеверным преклонением пред формами прошлого, а потому, что у нее нет за душой ничего такого, что требовало бы новых форм. В России футуризм отчётливее всего выразился в литературе, например творчество Маяковского и некоторых других поэтов. Маяковский с футуристами ездил по России с выступлениями, докладами.

«Дети Выдры» – текст из нескольких произведений, 6 частей, 6 парусов – это и прозаические отрывки, эпическая поэма, философские рассуждения. Зангези ощущает свое одиночество, безразличие людей к его проповеди. "Мы – правительство Земного Шара. Футуристов было много в провинции, образовались две ветви: «политическая» и «эстетическая», в этот период изменились задачи искусства. Ненависть к существовавшему до них языку. Образы поэмы: «Вильсон, заплывший в сале», «В Чикаго у каждого жителя не менее генеральского чин», «Жрет Вильсон, наращивает жир, растут животы за этажем этажи» — и все в таком же роде.

Маринетти написал брошюру «Помимо коммунизма», в которой излагает свои политические доктрины, если можно назвать доктринами фантазии этого человека, порою остроумные, всегда странные. Хлебников прославляет героизм сына Выдры. Худо ли, хорошо ли, но «станковое» искусство еще на многие годы будет орудием художественно-общественного воспитания масс и их эстетического наслаждения: не только живопись, но и лирика, роман, комедия, трагедия, скульптура, симфония.

Этого нет и в помине. Что смеются смехами, что смеянствуют смеяльно, О, засмейтесь усмеяльно. Однако этого же добивались и традиционные итальянские крайне правые. Кроме того, в 1913 году при участии Ларионова и Гончаровой осуществляется постановка первого (и единственного) футуристического фильма «Кабаре 13». Как поступает партия. – все это было практически обязательной и желанной частью выступлений "людей будущего".

Среди них важна повесть «Ка» (1915). Пафос поэта подсекается надрывом и хрипотой. И вот откуда недоразумения между ними.

Для них важно «Слово как таковое», слово, которое иногда оказывалось художественным объектом (вспомним о важности живописи). Впрочем они и сами не скрывают, что пишут с новыми целями. За свою деятельность был трижды арестован. Его заменили статьи М. Росиянского (Л. Зака) Перчатка кубофутуристам и В. Шершеневича Открытое письмо М. М. Россиянскому.

Маяковский, Хлебников, Кручёных, Бенедикт Лившиц, Елена Гуро— наиболее известные имена. Однако авторы "расшифровывали" заглавие так: садок – клетка для содержания животных в неволе, поэты будущего пока загнаны в клетку (садок), но в будущем именно они станут законодателями (судьями) поэтического вкуса.

Эго-футуризм Северянина. Заключительный «мира торжественный реквием», пожалуй, самая сильная часть поэмы. В поэме есть яркие строки, смелые образы, слова-находки.

Поэзия русского футуризма была теснейшим образом связана с авангардизмом в живописи. Впрочем, практика футуристов опровергает их теорию. Столь же неоспоримы завоевания футуристов в области инструментовки стиха. Но в этом еще нет огульного художественного оправдания. В московском цирке Маринетти понравилось. Словотворчество Хлебникова и Крученых также лежит вне поэзии: это филология, вряд ли очень основательная, отчасти поэтика, но не поэзия.

В 1912 г. в Париже состоялась первая выставка художников-футуристов. «Чемпионат всемирной классовой борьбы». 20 февраля 1909г.

С обломовской и каратаевской романтикой надо кончать. Такого вопроса для меня (и для других москвичей-футуристов не было). Конечно, о зеркале тут можно говорить лишь очень условно.

Будетлянство Хлебникова. Малевич рисовал патриотические военные плакаты. Практическая зависимость искусства, особенно словесного, от материальной техники ничтожна. Старкина). С установлением в России советской власти футуризм постепенно стал исчезать. Мария Молчанова разбирается в феномене и лицах русского дореволюционного футуризма. Вы.

Главное условие – учесть имеющийся опыт символистов. Именно этой проработкой занимается группа Леф.

---