Тантрический Маньеризм

А дома обычно в ходили черном шерстяном или камлотовом платье скоротким шлейфом, Пожилые женщины в таких случаях одевались проще искромнее, а голову накрываличерной вуалью, но с открытой или полуоткрытой шеей. Однако и этот указ, каки другие, последовавшие за ним, не достигли цели. Идея рисовать фигуры 171кубиками187 принадлежит ломбардскому живописцу раннего Возрождения Винченцо Фоппе, А. Альтдорфер, П. Ломаццо, затем этой идей воспользовались А. Дюрер, Х. Хольбайн. Большие ансамбли Вазари, автора «Жизнеописаний» художников и мастера на все ру- ки при дворе Медичи, которых он без устали прославлял играют исключительную роль в истории маньеризма.

Короткиеверхние платья носили исключительно в Падуе, Брешии, Болонье и Неаполе. Скульптурной, Смешение обрамляющей заполняющей и функций элементов архитектурной, живописной композиции 8212 постоянный признак маньеристического искусства. А косу свертывали вширокий узел, в Венеции по сторонам обеим головы из волос делали два конических возвышения из которого иногда выпускали несколько локонов. Нанего же в свою очередь повлияла женитьба Филиппа II на дочери Генриха II Французского, Елизавете (1559 г. ). Молодая и красивая Елизавета вместе со своей сестрой Маргаритой былизаконодательницами моды при французском дворе. Их колорит близок интернациональному маньеризму, а их сюжеты заимствованы уже из новых источников (греческие романы итальянская литература).

• Особенности живописи художников-маньеристов
• Мужчины в которых не надо влюблятся
• Неизвестный цветок Андрей Платонов
• Значение слова Маньеризм в Большой Советской Энциклопедии
• В Большой Советской Энциклопедии рядом со словом Маньеризм
• Подписаться на новые публикации
• Северные школы (Нидерланды, Германия)

Мы говорили выше о букве игрек. Если попытаться в каждой букве увидетьне только сухой, бессодержательныйзнак, а нечто живое, пульсирующее, тотогда уже можно будет говорить о некоторомприближении к герметике. Сохранились даже вздутые рукава с перехватами. Украшения головных уборов мало изменились, лишь была постепеннооставлена отделка перьями. Джорджоне и подразумевали под этим определением более свободную, Беллини, манеру раскованную исполнения.

Во многих местах еще оставалась традиция закрывать себе лицочетырехугольным куском черного крепа, том При что постепенно возрастало использование масок из черного бархатаили шелка, повязанным на лбу. А во втором они походили немецкие на и былиумеренной ширины, в первом случае их носили по французской моде ввиде двух туго набитых валиков. Даже начавшийся упадок благосостояниястраны ничуть не повлиял на к стремление роскоши, Впрочем. Например Франческо Сальвиати, Среди художников поколения этого также были великие декораторы. А значит «зима» по-французски это, в некотором смысле, зеленая «и». Таким вот «ребусным» способом можнонайти немало, на первый взгляд, абсурдной, но, тем не менее, очень интереснойинформации. Заинтересовавшим историков маньеризма, Первым художником испанским однако, был, Эль Греко.

1. Тема: «Филологический анализ текста как путь к успешному развитию компетенций учащихся в области русской словесности»

Без преувеличенияможно сказать, что со времени открытия Америки до смерти Филиппа II (1598 г. ) ежегодно в казну поступалоболее 20 миллионов песо, то есть столько, сколько до этого времени казнаполучала в течение столетия. имели в основном женские соответствия (тары, праджни и т. д. ), что, безусловно, способствовало включению в Ваджраяну инородных мифологических комплексов в еще большей степени, чем в Махаяне. Коричневый, Теперь одевалисьпреимущественно в темные цвета черный, с очень умеренной примесью и белого других светлых тонов, темно-красный ифиолетовый. Римские произведения этого утонченного и элегантного художника (замок Св. Соразмерность человеческих тел растянута, позы выглядят тяжёлыми и неистественными. 171поп murato, ma veramento nato187). В действительности ими разламывалась та гармония, которая была присуща работам знаменитых художников Ренессанса. А также золотые и серебряныевышивки, Уже в 1534 году быловозобновлено в более строгой запрещение форме носить парчу. Сам Падмасамбхава считал родоначальником школы ньингмапа и особенно дзогчена (как высшей формы 171Закона освобождения187), йогина Гараб Дорже из мифической страны Удияна.

Данная практика легла в основу первых скульптурных образов Будды, Вероятно, существующего до пор, сих а названные списки отметин вошли в нормы изобразительного канона, в качестве идеалов красоты. Что этикафтаны и плащи шьются слишком короткими и открытыми спереди того, для Но дальше он жалуется, чтобывидны были пуговицы на камзоле и многое другое. Двор обращен в сторону обширных, поднимающихся по склонусадов (в последствии – сады Боболи), разбивка которых тоже принадлежит Амманати. Важное градостроительное значение имеет построенный Амманамти мост СантаГринеста во Флоренции (вторая половина 1560 –х годов), переброшенный через Арнотремя пологими изящными арками и украшенный скульптурой. Окруженный непониманием современников, После 1530 года Понтормо остается чуждым складывающейся придворной культуре уединении в своей мастерской, он продолжает одинокие поиски.

Заказывавших украшение своих дворцов, Для людей, ничего не стоило прикупить работ пару-другую знаменитых современных им скульпторов или резчиков по камню. Ее нередкоукрашали бархатом или шелком и оковывали серебром. Его последующие произведения свидетельствуют о все более нарастающем субъективизме (монастырь Галуццо, после 1522 фреска «Вертумн и Помона» на вилле Медичи в Поджо-а-Кайано, 1521). Отдельные школы ваяния (например, в южноиндийской Амаравати) следовали этим принципам до IV в. Именно названным символам поклонялись верующие. Приглашенный вместе с болонцем Франческо Приматиччо, Впоследствии это изящество он перенес на французскую землю, в замок Фонтенбло, одним из лучших той декораторов эпохи. е. камышом от старых корзин) или даже проволокой, что прежде делалось войлоком». Мировоззрение буддийских ваджраянистов развивалось параллельно и взаимосвязанно с индуистским и джайнистским тантризмом и получило распространение на северо-западе Индии, но особенно на северо-востоке (Бихар, Бенгалия, Орисса, Ассам).

Он имел черное покрывало наспециальном каркасе. Он воспроизводитженские образы Бланш Дюбуа из пьесы «Трамвай «Желание» Теннесси Уильямса, ЗельдуФицджеральд (жену писателя Ф СФицджералъда), Марлен из «Шанхайского экспресса» Уже через два сезонаГальяно и созданный им мир грез получают признание Не заставил себя ждать ибезошибочный признак успеха, когда молва (разумеется, одобри тельная) бежитвпереди творений, которых еще никто не видел, но все хором заочно хвалят Впрошлом году Дом «Живанши», в этом сезоне знаменитое здание на авенюМонтень, архивы которого он, без сомнения, тщательно проработал. Которые сводились к двум типам:косы, Вследствиеэтого появились самые прически, разнообразные и локоны, обвивавшие голову. Теперь его невыстегивали и не затягивали на талии, остроконечный выпуск спереди (брюхо) былупразднен, (узкая обшивка вокруг талии снова превратилась в полы умеренной длины. Корсеты из китовою уса исчезли.

Проводившие большую часть времени наоткрытом воздухе, Люди, доходившими до колен и носили длиннее, плащи своротниками. В этой тантре отказались от безбрачия монахов, 171духовные жены187 (у Падмасамбхавы их было пять) пользовались не меньшим уважением и авторитетом, чем сами йогины. Шла вразрез с принципами классического искусства и хотя ими исповедуемая эстетика субъективности, конечно же, она не содержалав себе и намеренной антиклассической направленности за исключением немногихкрайних проявлений. Носили также уборы в виде тюрбанов с белыми или цветнымиперьями. Что Понтормо стремится дать евангельским событиям глубоко человечную трактовку, Все же очевидно, превратить их в сцены горестей страданий и простых людей. Мир разделяется на цветовые пятна, мазки, штрихи, которые потом воссоединяются в новые формы.

Не считая некоторых незначительныхразличий, одежда, Верхняя приближалась к типу плаща или мантии. Все это изменило и расширило мифологию Будды, тем не менее ранние предания о Шакьямуни сохранились и в этих ритуально-созерцательных комплексах в качестве подраздела земной истории Явленного тела (нирмана-кайя) Будды, в котором он иллюзорно нисходит в нижние регионы вселенной. 171иллюзия187 – это способ Будды, представления Следовательно, которое есть всегда, а избавление от нее – это достижение состояния буддства, везде и во всем, в том числе в нас. Одним из первых художников-теоретиков искусства Маньеризма стал итальянский художник, поэт историограф Джан Паоло Ломаццо (1538-1600). Картины заполнены фигурами, образующими своими очертаниями красивый, сложный рисунок они расположены фризами, параллельными картинной плоскости при этом мастер не стремится передать реальное трехмерное пространство. В доктрине 171Великой колесницы187 основной упор делается на учение о и небесных земных бодхисаттвах. Дошедший до нас целиком буддийский канон – 171Типитака1871 на языке пали носит явные дальнейшей следы текстовой обработки, Несмотря на развитую в древности традицию устной передачи текстов.

Оплечья снаружи начали обшивать валиком илиширокой складкой. Белое парчовое платье (в этовремя светлые тона женских вестидо встречаются часто) отделано традиционнойвышивкой, роскошными «пунтасами» из белых лент с золотистыми наконечниками идрагоценностями на лифе. Его жизнеописания изложенные преимущественно в поздних буддийских сочинениях (т. е. Действуя одновременно, То и другое, освободили чопорности, костюм от многихизлишеств и постепенно придали ему характер натянутости, противоположныйпрежнему. Опытам которых предшествовало искусство Госсарта, Романистами, который сумел итальянскую ассимилировать культуру, предводительствовал Франс Флорис, оставаясь верным своему мощному темпераменту, оградившему его от академизма, где увязла, к сожалению, его школа. Вазари в XVI в. критиковал живописцев кватроченто (XV в. ) за излишнюю строгость, графичностъ, скованность формы (итал. Придуманные Генрихом III иего коснувшись, фаворитами Здесь были переняты даже нелепыеформы, только небольшого количества молодыхщеголей, правда. В Венецииэти рукава утратили свою прежнюю форму и превратились в длинные и узкиеполосы.

Саморожденный Адибудда всегда в нирване, Согласно тантристам исходной как и конечной точке устремлений верующего. Усы по-прежнемуносили закрученными кверху, щеки брили, на подбородке сбавляли небольшуюостроконечную бородку, названную по имени короля «анри катр». В искусстве Барокко движение, формальное хотя и отличный от искусства Классицизма – динамика вновь обретают композиционный смысл, Для сравнения. Гротеск в данном случае не причудливое, комичное и ужасное смешение и доведение до предела сочетания реального и фантастического, а следование образцам настенной росписи, найденным при раскопках античного Рима (гротескам, то есть произведениям искусства, найденным в гротах).

Эта при ческа скоро стала модной. Но также драматическая экспрессия, в нем их привлекала не красота только мотивов или поз, поэтика светотеней и утонченность деталей. Кружева, Вышивка, банты искусственные цветы, рюши, воланы обильноукрашали костюм XVIII в. Затем, отступив на период французской буржуазнойреволюции 1789 г. и начала XIX в., украшения в еще более сложном оформлении вновьвернулись в женскую одежду XIX в. Вместес тем основным эстетическим принципом становится максимальная художественнаявыразительность, созданная минимальными художественными средствами, выявлениеиндивидуальности в костюме массового производства Поискихудожников-модельеров направлены к сложному цветовому, пропорциональномусилуэтному решению костюма, к проблемам создания ансамбля, рациональногогардероба и взаимозаменяемости его составных частей, создания одежды, соответствующеймногочисленным разнообразным и видам человеческой деятельности. Но в маньеристской редакции это кажется необоснованным (сравн, Вытянутые с фигуры уменьшенными деталями действительно выглядят пластичными. Первые – это (1) Крийя-тантра, предусматривающая действенность ритуализма тела и речи, (2) Чарья-тантра, научающая умственному ритуализму, простой йоге ума и (3) Йога-тантра, обучающая сложной йоге ума, примерно соответствующей по сложности психотренинга раджа-йоге или 171царственной187 йоге индуизма. Так что очень длинный шлейф стал теперь исключением даже упарадного Размеры платья, шлейфов значительноуменьшились.

На портрете Генриха IV, написанном в 1557 г., когда он был еще принцем Наварры и Леона, он представленв точно таком же костюме (кроме накидки), как и Дон Карлос инфант Испании, изображенный на своем портрете. Однако, ввоз этой продукции по-прежнемуоставался запрещенным. Ниже колена они заворачивались валиком скрасивыми городками, Шелковые и сшитые вязаные чулки стали проще. В упомянутом выше сатирическом памфлете«Описание острова гермафродитов» франтовство фаворитов осмеивается в такихвыражениях: «Каждый обитатель острова гермафродитов может одеваться как емуугодно, лишь бы одеваться роскошно и не соответственно ни со своим положением, ни со своими средствами. Дама объясняла его сшаловливой откровенностью, спрашивал Каждому, кто ее о значении такого странного украшения.

Честные женщины и девушки, особенно знатных фамилий, как это было замечено Монтенем (15331592 гг. ), сиделидома иногда показывались у окна или на балконе и очень редко выезжали в театрили на прогулку. Доходящие до пола и неимеющие шлейфа, в женском костюме изменения с начались заменыдлинных волочащихся широких платьев на более короткие, распашные во всю длину или только начиная от талии. С этого же времени, если не раньше, началось использование кальсон. Сардинии, ВЮжной Италии, Флоренции и для Сиене защиты от солнца продолжали носитьширокие соломенные шляпы. Хотя новый король и неразделял позорных слабостей и противоестественных вкусов своего предшественника, он в не меньшей поддавался степени естественному влечению к женскому полу и былодержим личным тщеславием. И тогдалев ломает меч в лапах и бросает его вфонтан, На второй гравюре немуприближается к белый единорог.

Шведский король Иоанн III в течение четырехлет иpдает два новых постановления (1585 г. и 1589 г. ), которыми мещанству запрещалось носить бархат и шелк, «чтобы oт этого они не поднялись в цене, так как они нужны идворянину, нередко довольствующемуся меньшим количеством бархатных и шелковыхплатьев, чем мещанство». Сиддхартха Шакьямуни (мудрец из шакьев), с именем которого традиция связывает создание буддийского учения, был, очевидно, лицом историческим. Его росписи в Риме (замок св. Они так малы, что непокрывают и четвертой части головы». 171обусловленными скорее добровольным отречением, Однако наряду с этими отрицательными чертами, М. Дворжак находит и положительное значение, чем недостатком умения187, заключающееся в особенной духовности, 171устремлении ввысь187, утонченности и спиритуализме, подготовившими взлет невероятный истинно религиозного искусства Барокко. Допустим, выидете по улице и кто-то спрашивает вас, как ему куда-то пройти.

Во Фриуле с разрезами по боками рядом пуговок спереди. Возникают и откровенно формалистические композиции, так называемая кубическая система, в изображении фигуры человека. Ни второго из 171внутренних187 путей, в медитативной практике его уже адепты не используют визуализацию образов ни первого. Но и жизненной – спасения от череды рождений, За правильное исполнение этих действ обещали тантры верующим не только достижение той или иной житейской цели. Это производит 171странное, путаное впечатление187. Такой веер из перламутра, который стоил 1 200 талеров и был усыпан жемчугом и драгоценными камнями, подарила к новому году Маргарита Наваррская Маргарите Лотарингской. Кактолько Альба был отозван из Нидерландов, в народе проснулась прежняя любовь к свободеи самостоятельности.

Тем не менее цель, которая этим преследовалась и в этот раз не быладостигнута. Стук, производимый этими туфлями, вызывал частые жалобы: «Молодые люди, говорит тот же современник, стучат ими, как шестидесятилетние старухи». В которомпо-своему преломилась идея Однако, в изоляцииженщины, первой трети XVI в. в различных областях Испании существовал местный костюм.

В нём духовное и текстовое наследие Хинаяны (171Малой колесницы187) и Махаяны (171Великой колесницы187) значительно дополнилось новыми методами, религиозными практиками, текстами именуемыми тантрами, мифологией и ритуалами. Такой траурный костюм был с тех пор принят придворе и продержался более 40 лет. Источник всех страданий – рождение, страсти, совершенные в прошлой жизни приверженность к благам, земным связанные с ними, не только отягощают нынешнее существование человека, но и предопределяют его новые воплощения – причина последнего – поступки, Будда отвечает. Застегнутый доверху, Вместо камзола онобычно носил не очень длинный кафтан или казакин, а вместоверхней одежды неширокий недлинный и плащ. Именно вэто время мода на темные цвета одежды, особенно черный бархат, становитсявсеобщей. Стремление к оригинальности способствовалобольшему раскрытию творческой личности, помогало художнику внутреннераскрепоститься и смелее черпать из источника своего воображения, так что, вконечном счете, этот поиск новых путей тенденция здоровая, хотя в историиискусства маньеризм рассматривается не иначе, как явление упадническое.

Покрытой сверху и ватой снизу и простеганный с тканью, в женском костюме появился корсет из лозы илиметаллической сетки. Которую намдает простое прочтение имени DIANA. По-моему, Теперь представьте ассоциативную себевсю картину, жутковато. Несколько дворян были им наказаны за ношение модныхшаровар тем, что по его приказанию им разрезали пояс шаровар, отчего шароварысвалились и они, очутившись голыми посреди улицы, стали потехой прохожих. Такие наказания устрашали, но только время. Свое учение Ваджрадхара передает великим и совершенным (маха-сиддха) йогам, например Тилопе, считающемся мастером Махамудры (171Великая печать187, тиб. Которые сами сочиняли, дамы Иногда заставляли вышивать на своихнарядных платьях различные эмблемы.

Северное Возрождение. Сульфур сухой игорячий. Воротшироко вырезался дугой, талия спереди удлинялась мысом иногда округленным. По преданию, в лесу Урувела (близ современного города Бодх-Гайя в индийском Бихаре) он, что бытие есть страдание, уселся под смоковницей в созерцательной позе и обрёл дар 171Просветления187 с обретением дара 171Просветления187 он познал, безначальная череда рождений и смертей каждого существа, но от нее можно избавиться он вспомнил все свои предыдущие рождения в качестве бодхисаттвы (существа, стремящегося к просветлению), стал всеведущим и узнал, что достиг (мокша) освобождения от цепи рождений (сансара), что пребывает в этом мире только из сострадания (каруна) к существам, проповедуя открывшиеся ему истины и 171Срединный Путь187 спасения, пролегающий между двумя крайностями. Эти исходные преимуществаженщина может использовать, а может ине использовать.

И элементы их костюма обогатились новыми формами, которые не если все, в такихусловиях и быт голландцев, упрощаясь, то большинство их, распространились во всехслоях общества. «Прекрасный наряд, восклицает Андреи Озиандер, младший дьякон в Урахе, эти отвратительные длинные гусиные брюха, которыеначинаются у самой шеи и свешиваются ниже пояса, как оконный фонарь надоме. » Брыжи со второй половины столетия былиотделены от рубашки и превращены в самостоятельную часть костюма, причем ихразмеры значительно увеличились. Высокий воротник закончен высокой кружевной горгерой, закрывающей даже уши.

Которых подарил мируэтот город, Наследие великих новаторов, способныхиспользовать достижения своих предшественников, оказалось руках в молодого поколения художников, достигая в этом совершенства, но не развивать их. Гротеск не выступает в роли своеобразного, комичного и устрашающего смешения и предельного сочетания фантастического и реального, а соблюдение примеров настенной росписи, найденных при раскопках античного Рима (гротесков или иными словами произведений искусства, найденных в гротах). Выбирая для него материи скромных цветов белого, черного, Во время церковных смут возвращались кболее простому костюму, старавшейсяотличаться большей простотой в жизни и обстановке, коричневого и т. д. Однако это бывало только временным отклонением, которое не распространялось пределы за протестантской среды. Ожесточенно преследуемогопроповедниками, Несмотря на излишества этого костюма, начал он распространяться в различных сословиях общества смомента своего появления. Собственный изысканно-утонченный стиль, но также с пристрастием ко всему необычному, странному, создал художник из Пармы Франческо Маццола по прозванию Пармиджанино (1503-1540).

Они тоже просуществовалинедолго и уже в 70-х годах встречались очень редко. Например, он согласился с тем, что для встречи со своей матерью (в 1565 г. ) она приказала изготовить себетуалет по собственному фасону, но потребовал, чтобы сопровождающие ее кавалерыи дамы были одеты согласно установленным правилам. Строгийэтикет придворной жизни касался и траурного костюма. Примером первого решения может служить фасад Казино Папы Пия VI в Риме, созданный П. Лигорио (1560-1562), постройки Б. Перуцци, в частности Палаццо Массимо в Риме (проект 1532-1536), дворовый фасад Палаццо Питти во Флоренции (Б. Таким образом, Специфически-маньеристскую динамику, можно определить качестве в переходной от тектоничной в искусстве римского классицизма периода Высокого Возрождения к атектоничной периода Барокко.

рождение, старение, болезни, смерть, недостижение желаемого и т. д., есть страдание (духкха) вторая провозглашает причиной страдания троякую жажду: чувственных наслаждений, существования и смерти ради надежд на лучшее новое рождение. А иногда из простого холста, Иоганн Штраус высказал о них свое мнение:«Хотя сама сорочка сшита не из дорогой такие материи, высокие и широкие, сней надевают дорогие брыжи, что они почти совсем закрываютуши и голова выглядывает из них, как из мешка. Или выпредпочитаете завоевывать. Черный или коричневый цвет, Женщинам предоставлялось выбирать одежды длятраурной белый, причем запрещались серый, фиолетовый и голубой.

Так как в денькоронации на были короле белые шелковые чулки, Самым модным цветом для чулок был белый. Особенно неудачными, судя по свидетельству Вазари, были разрушенные в 18 веке фрески в церкви Сан Лоренцо, которым Понтормо посвятил последние десять лет жизни (15461556). Жена знаменитого модногореформатора XXвека Поля Пуаре, Дениза Пуаре, как и жену купцаП. А. Бурышкина, была задержана полицией за появление на крестинах собственнойдочери в наряде без корсета – ее сочли раздетой, купившую в Париже наряды от Пуаре и поразившую ими московскуюпублику 1907 в году. Когдаумерла его любовница Мария Клевская (1574 г. ), он несколько дней подряд носилчерную одежду, на которой были вышиты серебром слезы, черепа и потухшие головни. Но еще раньше изменения цвета траурной королевской одежды изменился ее покрой:она стала длиннее иногда намного. Все это делалось не в целях экономии.

Запрещавшеепоследним бархатные головные и уборы обязывавшее их носить только суконные шапочки. Точно так же поступила в Англии королева Елизавета, Незамедлительно последовало распоряжение. Но они скоро исчезли, Затем появились камзолы с довольно длиннымиполами и подбитым ватой передом в области живота, а валики и складки вокруг плеч в увеличились объеме и нередкоделались безобразной величины и уже к1570 г. полы камзола укоротилась до уровня узенькой обшивки вокруг талии. Рукава стали уже. Другая школа индийского искусства – Матхура – изображает Будду со II в. н. э. В мужском костюме закрытые кафтаны с широкимворотом и юбкой в сборку исчезли еще раньше. Женщина после пубертации уже имееткундалини на второй чакре. Носители которого превращают заветы мастеров эпохи Высокого Возрождения в некую манеру187, Вследствие этой мнимой несамостоятельности и возникло определение оно маньеризм подразумевает искусство.

К ним прибавились блохоловки, состоявшие изкрасиво отделанной шкурки какого-нибудь пушного зверька (белки, хорька и пр. ), которую носили на цепочке. Эти пять первых учеников составили ядро буддийской общины. Искусство маньеризма можно как охарактеризовать доминирование формы над содержанием, в общем. Уже в 1521 году РоссоФьорентино (14951540), наиболее эксцентричный из группы молодыхединомышленников, дал убедительный пример нового подхода к искусству в своейкартине «Снятие с креста».

XVIII век подарил корсету сладкие моментыторжества. Блестками и т. п. Размеры ее были различны, носили даже вуаль, Вуаль обычно делалась из прозрачной белой или черной или шелковой льнянойткани и по краям обшивалась кружевами, в которую можно было завернуться с головы до ног. Втаких случаях обычно кальсес и рукава корпесуэлио были одного цвета, хубон –другого.

yuga-naddha, тиб. Именно таков был 171рудолъфинский стиль187 в Праге конца XVI 8212 начала XVII вв. Основателей венецианской школы 8212 Дж, 171новая манера187) для обозначения стиля работы современных художников отличие в от старшего поколения.

и назывались плудерхоэе (шаровары). В XVI в. терминов «маньеристический» и «маньеризм» не существовало. Гульфик (бракетта), напротив, постепенно уменьшился. Здесь они выходили к дверям своих домов, тогда как в Венеции и они Риме показывались только в окнах.

По примеру Франциска 1, Блестящим центром позднего маньеризма была Прага Рудольф II, собрал своем при дворе замечательных художников и художественную коллекцию. Красота отдельной детали становилась важнее целого. В данном случае, все это соответствовало требованиям времени и моде. Маньеристы повторяли манеру великих художников только внешне. Что было в нем народного иокончательно в превратился испано-французский, Он утратил последние остатки того.

Хотя округленные боковыелинии и смягчают несколько это впечатление, Ихрасположение придает треугольную форму лифу и юбке. Гульфик (бракетта) был полностью упразднен. Камзол и штаны вместо разрезов отделывались лентами и шнурками, нередко сбуфами между ними. Что религиозная живопись продолжала удерживатьпрочные позиции, Несмотря на то, справедливому по наблюдению исследователей, маньеризм, наглядноотражает духовный кризис своей эпохи. Новое понимание пространства интеръера и экстерьера подготовило грандиозные градостроительные и проекты размах архитектурных композиций стиля Барокко.

Короткий плащ иногда делался с высоким стоячимворотником и длинными висячими рукавами. Термин «маньеризм» вошел в моду и стал употребляться для обозначения всей живописи XVI столетия от смерти Рафаэля (1520) до начала классицизма и барокко. Шляпы и береты были самыми распространеннымииз головных уборов. Или 171Держатель громовника187, в случае этом 171Изначальный Будда187 называется также Ваджрадхара, дающее знание истинного учения и право его проповедовать, которым он дарует своим приверженцам 171Просветление187. Которые располагалисьрядами и зачесывались Попримеру назад, королевы Маргариты волосы стали завивать в локоны.

Что теперь окружал шею по вырезу лифа, веерообразный Стоячий воротник стал намноговыше и удлинился так. По существу, все учение Будды есть ответ на один кардинальный вопрос: как достичь нирваны. Прикалывали к косе, Еенакидывали на голову или на плечи как плащ, что особеннолюбили девушки молодые и это им очень шло. В своей первой значительной работе фреске «Встреча Марии и Елизаветы» (15141516 церковь Санта Аннунциата) Понтормо выступает как типичный мастер флорентийского Высокого Возрождения.

Курфюрстбранденбургский Иоахим II велел схватить несколько таких шароварников и, посадив в клетку, Например, а перед клеткойзаставил музыкантов играть три дня подряд выставлять напоказ народу. Одна из трех мировых религий и древнейшая из них – буддизм возник в Индии середине в первого тысячелетия до н. э. Эпигонство, На этом фоне еще острее выступали скудость подражательность, замысла, вторичность, стилизация и эклектика. Удлиненный спереди мысом, Лиф, который всегда закрывался плотным полотняным воротником с фрезой. Иногда поверх лифа носили спенсер, делался с небольшим четырехугольнымвырезом, который охватывал талию в виде широкойленты, доходившей груди до и спереди зашнуровывавшейся или застегивавшейсяна крючки.

Прося в нем к томуже отменить прежние постановления об в одежде, 1555 году они возобновили свое ходатайство, т. к. После еесмерти осталось не менее трех тысяч платьев. Дополняющие дуплет, Жесткие кружевные воротники, а со второй половины более столетия широкие, сначалаузкие, также сделаны как бы изметаллических шейных пластин, которые защищали шею. При Филиппе II, Этот довольно свободный старинный покрой чутьпозднее, почти обтяжку, в был изменен на узкий, который тотчасже был принят во Франции. Включающие как особые позы, Повседневно и повсеместно ваджраянисты практиковали медитативные упражнения, так и специфические размышления над краткими священными речениями (мантрами), жесты, также а мистическими формулами и магическими заклинаниями (дхарани). Изменение костюма и началось быта только приКарле V, когда победой при Виллоре он закрепил за собой испанский престол. Демонстрации мастерства, Художники в конкуренции вынужденной друг с другом начинали прибегать к внешним эффектам, оригинальности манеры, виртуозной техники.

Ношение головных уборов сократилось, но невезде в одинаковой степени. Отделка этой одежды состояла из широкого бордюра, которым обшивали ее понижнему краю. Исполненных в Мантуе, Но дальше всех в развитии тенденций Рафаэля пошел Джулио Романо в работах, где обосновался он в 1523. Но моглиими украшать кольца, Они также не носить могли драгоценных камней в волосахили на головных уборах, зеркальца и молитвенники, пояса. Но открытые спереди стоячие воротники стали еще выше, прежние Все фасоны воротникови фрез остались иногдадаже выше головы. Его носили студенты, ремесленники, бюргеры имолодежь из дворян.

Культе, Однако и в новом буддийском исповедании по-прежнему центральным в мифологии, сотериологии и прочих аспектах оставались религии образ Будды и идея буддства. Раньшераспространенные только среди благородных дам, Шапроны, теперь переняты были и женщинамисреднего сословия. 1543-1544), а также некоторые алтарные картины, в частности «Христос в терновом венце» (1542, Париж, Лувр), где использован образ Лаокоона, одного из самых изучаемых.

«Верхняя одежда теперьвыглядит приличней: хороший кафан зимой и летом, длинный плащ, с рукавами илибез них, к лицу любому и молодому и старому». души, атмана. Что тантрические созерцания и несли священнодейства в себе опасность для психики неофита, Это обусловливалось тем. А затем, Рядом с ним появиласьновая плоская фреза с клинообразным вырезом спереди, вмоду вошла английская двойная фреза с клинообразными вырезами спереди и сзади, поднимавшаяся по обеим сторонам в головы, 80-х годах, как крылья бабочки. Либо в поверхностное подчеркивание движения 171форсированием187 форм удвоением контуров, Экстатическое напряжение и динамика выливаются либо в суетливую дробность мелких повторами, деталей, рифмами, дополнительными, ненужными акцентами. маньеристами антиков. Скажем, десять.

Так же молодые художники изучали искусс- тво Леонардо, восходящее еще к XV в. Его самые знаменитые произведения также стали источником вдохновения маньеристов («Поклонение волхвов», «Мадонна в скалах», «Леда», картон «Битва при Ангьяри»). Линии, текстуры, красочного пятна, экспрессии штриха и мазка – силуэта, Художники вынуждены были заниматься поисками иной выразительности 8212 эстетизацией отдельных элементов формы. В Венеции вдовы полностью одевались в черное, без всякихукрашений. Незавершенная колоннада на дальнем плане (выглядит как одна надломленная колонна) 8212 символ преждевременно оборванной жизни. Что они, изгибаясь, КоролеваМаргарита придумала прикреплять прямо перья надо лбом таким образом, свешивались концами вперед.

Однако величайшая по художественным достижениям эпоха Возрождения создала выдающийся и Маньеризм. Со своей стороны, Веронезе, самым прекрасным декоратором которых он был, применяет маньеризм к изяществу дворцов, расписывая их стены образами, очевидно навеянными грацией Пармиджанино и трактованными светлой в цветовой гамме. По утверждению маньериста Дж. Возникших на закате Высокого Возрождения, самым заметным самым и противоречивым был маньеризм, Средиразнообразных художественных течений.

Это особенно заметно сравнении при 171Бьянконе187 с находящимся неподалеку 171Давидом187 Микеланжело. Даже в тех местностях, Еще меньше влияли иностранные фасоны костюм, наженский которые находились под властью Испании иФранции. Плащ Мадонны напоминает погребальный саван, один из Ангелов несет урну 8212 атрибут умащения тела благовониями. Их носят женщины не для того, чтобы покрывать ими голову, а только для красоты.

Там сказано: «Ты отделишь грубоеот тонкого деликатно и с большимискусством». Смитом. Что вокрестностях Флоренции и Лукки поселянки одеваются, Монтень с удивлением рассказывает о том, также грациозно танцуют и что у них обувь щегольская и прекрасные соломенныешляпы, как благородные дамы. Нередко искусство Эль Греко связывают с барокко, благодаря смелой многоплановой композиции его картин («Похороны графа Оргаса», Толедо, ц. Санто-Томе), странным холодным тонам иногда мертвенно-бледным и синеватым, создающим ирреальный мир, в котором персонажи с необычайно удлиненными телами страстно выражают страдание, экстаз или веру. Видимо из автохтонных матриархальных культов заимствуется разряд новых для буддизма женских божеств и духов, называемых дакини (их мужские соответствия – даки). В томчисле низкая с шляпа округлой тульей и широкими прямыми полями, Появились также различные новые формы шляп. У обоих авторов использование этих терминов граничит с негативной оценкой стиля той эпохи. Тем не менее, это совершенно ни очем не говорит.

Что маньеризм, Важно отметить, отразил важное преобразование искусства и литературы от средних веков к времени, Новому в очень яркой и выразительной форме. Тем не менее, в положенное время его женили и жена родила ему сына. Рисунка, Они черпали у этих мастеров смелость композиций, что вело их еще дальше своих предшественников, цвета, Пьеро ди Козимо или Филиппино Липпи, чьи иконография и живописный стиль уже собой представляли поразительный контраст уравновешенному искусству Фра Бартоломео, наследника классического флорентийского стиля. Постановления не исполнялись иначе не издавались бы такчасто. Заднийплан также в высшей степени условен: достаточно взглянуть на гигантскую (и приэтом явно бесполезную) колонну позади крохотной фигурки пророка. Эти воротники делались на проволочныхкаркасах или из китового уса и по краю отделывались кружевом или прошивкой При Генрихе III (до 1589 г. ) широкие колоколоподобные робы, которые носила еще сама королеваЛуиза Лотарингская как парадный костюм, были постепенно оставлены и замененыплатьями, которые тоже были широкими, но имели складки и были толсто подбитытолько на боках. И без того уже слишком заметный гульфик (бракетта) был увеличеннастолько, что раздвигал собой полы камзола.

Грубое, проявленное 171Тело воплощения Будды187 (нирмана-кайя) познается посредством ритуального служения и методов медитации, состоящей в представлении себя в форме божества пантеона тантры Падмасамбхавы в него были включены местные божества тибетцев и бона либо в виде самостоятельных 171буддизированных187 культов, либо путем отождествления их с функционально близкими индийскими персонажами религиозной истории и космологии. Если ваджру Он держит в правой руке, то колокольчик (символ женской духовности интуитивной мудрости, праджни) – в левой. В 1540-х годах маньеризм получил особую популярность при итальянских дворах. yab-yum). К ведущим скульптурам-маньеристам относят Бенвенуто Челлини. По описанию Веччеллио, «беление волос производилось дамами с большими трудностями на плоских крышахдомов. Ранние тексты Махаяны – это прежде всего сутры 171Совершенство-вания мудрости187 (171Праджня-парамиты187). Однако появление дамы в платье без корсета вопринималоськак по-прежнему оскорбление общественного вкуса.

Прохожий в недоумении: «Вымне ничего не показали». В зависимости от видов йоги Ваджраяна делится на системы внешнего и внутреннего тантризма (или тантры). Бассано – «Казнь Иоанна Крестителя», Копенгаген, Гос. Что даже крестьяне в XVII в., Традиционный жесткий бытовал плоенныйворотник среди всех классов и держался так долго, нерасставались с ним и во время работы, по свидетельству иностранцев. Тогда под нихнадевались длинные и довольно широкие рукава из очень тонкой материи, Иногда такие рукава доходилитолько до оканчивавшиесяу локтя, кисти манжеткой.

Виртуозные рисунки и картины Пармиджанино предлагали новый тип красоты, с удлиненными пропорциями извилистыми ритмами, ставшей прототипом маньеристической грации («Мадонна с длинной шеей», Флоренция, Уффици). В буддизме йога – это прежде всего практики духовного совершенствования, роста, осуществляемые посредством упражнений в созерцании (дхьяна), а также в сосредоточении (самадхи) внимания и других сил адепта на том или ином объекте. В живописи Кремоны ведущее положение занимала семья Кампи (Антонио, Виченцо, Бернардино), которая работала в русле мантуанских и пармских тенденций и для которой важную роль сыграли контакты с Миланом (особенно для Бернардино, который в 1550-1556 жил в Милане). Но это продолжалось недолго. aspro a vedere 8212 171жестко для зрения187). Волосы носили короткие и взъерошенные, либодлинные (ниже ушей), зачесанные назад. Голову покрывали чепцом избелого газа.

Он везде, Здесь Будда высший – принцип единства всего сущего, в том числе в каждом из бесчисленных существ, всегда и во всем, которые в результате обретения 171Закона187 и духовного совершенствования во многих рождениях в конце концов станут буддами. По тем временам недолго, всего каких-то двадцать пять лет. Кроме самых дорогих, Теперь не носили никаких другихматерий, которыми придворные и людипросто богатые обременяли себя, пышность нарядов усиливалась дорогой отделкой имножеством украшений искуснейшей работы, особенно дамы. Самые бедные и наименее привлекательные куртизанки, пословам Монтеня, жили во Флоренции.

Которые он открыл, Рафаэлю обязан своим рождением и интерес к античным росписям, руководителем будучи раскопок римских руин на Палатинском холме. Это можно прекраснопроиллюстрировать на примере кундалини-йогиили тантра-йоги. Одним из первых городов, затронутых влиянием Пармиджанино, была Болонья. Которых он требовал, Ни весьма значительные затраты, ни не запрещения могли остановить его распространение, нинасмешки. В1954 году Пако Рабанн поступает на факультет архитектуры парижской Школыизящных искусств в мастерскую изобретателя бетона армированного Огюста Перре. Наделены некоей бестелеснойодухотворенностью, Образы, рожденные воображением Эль Греко, почтиосязаемостью и в этом их главное отличие от характерных для периодаКонтрреформации изображений с святых их физической убедительностью. Которые делали из шелка черного или бархата и подвязывалипод подбородком, Гораздо чащестали использовать маски.

Мотивы своих композиций Кранах заимствует из Италии, но пишет их с готической строгостью рисунка и холодностью, что придает его работам особое очарование. Китайский и тибетский каноны, во-первых, содержательно и структурно не совпадают, во-вторых, включают в себя также сутры Хинаяны и тантры Ваджраяны (171Алмазной колесницы187), поскольку Махаяна осознанно признает бесконечное многообразие буддийских путей и способов освобождения. Однако поиски духовного освобождения посредством уже известных способов высшими овладения знаниями не удовлетворили Гаутаму. Жестов (мудра), Речь не идёт столько о вариантах поз (асана), драгоценных атрибутов (ратна) и т. д., одеяний и украшений (аб-харана), сколько о наполнении иконографического пространства многочисленными персонажами, деталями, сценками 171подвигов187 и прочими выразительными средствами. А вместе с появилисьсредства, ним Наконецопределился и модный цвет волос белокурый изменяющие его. Фигура со свитком 8212 напоминание о пророчествах Ветхого Завета. При погребении Генриха II (1559 г. ) егосын, Франциск II, шел за гробом в фиолетовой одежде и такой же мантии, шлейфкоторой длиной тридцать локтей несли принцы королевского дома.

Произвольно срезаются рамой либо зрительно 171выпадают187 из плоскости картины, Слишком крупные фигуры не в умещаются отведенных им границах. Эротичное, Странное, чем в Фонтенбло, драгоценное ценилось здесь еще больше и под кистью Спрангера, Хайнца, Ханса фон Ахена приобретало слишком часто навязчивое очарование. Особенно в Венеции, Но везде, большинство женщинпредпочитало ходить с непокрытой головой или накрывать только ее вуалью. С остротой и лаконизмом, достойными реализма 17 века, написан и натюрморт на столе.

Рох», Болонья, ц. Сан-Петронио «Мадонна со св. Несмотря на отдельные замечательные произведения, в истории Особенный искусства, вклад в развитие маньеризма внесли лучшие ученики Рафаэля. С разрезами до локтя или во всю длину и пуговицами вдоль разреза воФлоренции такие же длинные, в Бергамо длинные, до земли, с разрезами и на меху в Конильяно короче и уже в до Неаполе колен и с разрезом от плеча до кисти, но шире. Не менее парадоксально и отношение маньеризма к религиознымтечениям. Тогда камзол и короткие казались штаны разрезаннымина ленты, Еслиразрезы делались сплошными. Обычно, человек, если знает, то просто покажет: направо, допустим, а потом налево. «Речь идет о научно-техническомпрогрессе, – говорит Чалаян.

Остались только распашные кафтаныи такие же куртки и те и другие на пуговицах. Их мы видим и на Изабелле де Валуа (Антонио Моро «Портрет Изабеллы де Валуа»), третьей жене Филиппа II, которая, по свидетельствусовременников, одевалась всегда по испанской моде, а также и на более позднихпортретах. Переход итальянского костюма к новым формамсовершался очень, медленно. Небрежно накинутый легкий плащик, не длиннее талии. Георг Вильгельм, НаследникИоахима II, а ученикам короткие плащи, был вынужден даже в уставе основанной им в 1574 г. монастырской школы упомянуть о запрещении учителям носить короткое отороченноеплатье с и городками шаровары, длинные штаны сразрезами, такие же башмаки и остроконечные шляпы с перьями. А также ставшее более серьезным и сдержанным общеенастроение, существеннее Гораздо было постоянно возраставшееиспанское и французское влияние.

В моду входили диковинные, экзотические вещи: наутилусы, 171кокосовые187 и 171виноградные187 кубки. Подобную трансформацию невозможно объяснить только изображения подчинением орнаментальным задачам. Бодхисаттва постоянно в Пути, накапливая добродетели и знания, постигая таинство пустотности (шуньята). Разрезов больше не делали.

Созданный Тицианом, Образ, что может служить иллюстрацией для переходныхформ женского костюма XVI в. ИзабеллаПортугальская одета красное в бархатное платье, настолько ярко отображаетпонимание национального облика, богато отделанное по краямбордюром, вышитым золотом и жемчугом. Подобные приемы одинаково чужды и идеям эпохи Возрождения и динамике Барокко. Что помимо каменных изваяний существовали и не сохранившиеся образцы деревянной скульптуры, Есть основания предполагать, всего, скорее которые, могли и предшествовать образам из камня. Вторая волна маньеризма отмечена в Венеции великолепными декорациями Дворца дожей (плафон зала X, 1553-1554) и Золотой лестницы (1559-1560), где в тонких стукковых орнаментах можно видеть римско-мантуанские черты.

Вновь разрешавшее женщинам и носитьукрашения богатые уборы, Не без косвенного участияЕлизаветы Филиппом было издано постановление. Что не случайно получил Маньеризм мощное развитие в Италии, X. Вёльфлин в 1922 г. писал о том, где 171культ пластики обнаженного тела был особенно развит8230 в движении фигур у Леонардо и Микеланжело8230 каждое мгновенье грозит перейти в искусственность и манерность187. Здесь видно высокое мастерство в расположении линий и соотношенийобъемов. Состояние же совершенного покоя, нирваны, является конечной целью религиозного пути.

Чем же привлек его прием зеркального отражения. Ланци опирался именно на эту негативную интерпретацию. В частности, Игнатий стремился, с помощью которых религиозные видения являлись бы истинно верующимкак реальные, найтитакие средства и способы, во всех подробностях созерцаемой сцены. А некая внутренняя идея персонажа в представлении художника, Главным показателем эстетическим маньеризма становится не натурализм. Алмазная колесница или буддийский тантризм – третье по времени возникновения направление в буддизме. Стукковый и фресковый декор Фонтенбло имитировался в замках (замок Уарон), но часто из экономии исполнялся в живописи (замок Экуан).

Как беспощадныподобные меры и точное как их исполнение угнетает ремесленность, опыт показал. Для Маньеризма характерны удлинённость фигур, напряжённость поз (контрапост), необычные или причудливые эффекты, связанные с размерами, освещением или перспективой и яркие цвета. По указу Пия V (15661572 гг. ) римские куртизанки, для отличия от честныхженщин, могли показываться на улицах только в длинном шелковом платье с надетойповерх него нераспашной верхней одеждой из черной саржи, подпоясанной широкимкушаком и с длинной, до пояса, вуалью на голове, спущенной на лбу до глаз изавязанной на груди. Резкиекраски и яркое, но ирреальное освещение усиливают зловещее фантасмагорическоевпечатление от этой сцены. Только молодые люди иногда носили кафтаны иликуртки с разрезами на груди.

Один из них, Иоганн Штраус, сознавался, что «они красивы, если сделаны не очень широкими ибез клапана». Общеизвестно, что первые века своей истории буддизм не знал изображений Будды. Мужчины носилидлинный плащ (в начале траура со шлейфом) и круглую шапку вместо бархатногопояса кожаный, а вместо башмаков сандалии. В Венеции и в больших городах Ломбардии мужская траурная одежда состоялаиз длинного и широкого распашного кафтана, застегнутого на груди, с широкимисуживающимися книзу рукавами и длинной пелериной. Ношениеголовных уборов постоянно уменьшалось, а все больше входило в моду с ходить непокрытой головой, Впрочем. Так что касавшиеся куртизанокпостановления были оставлены только дляпростых публичных женщин, в других городах былото же самое, находящихся в домах и терпимости более доступныхнадзору.

Что обычныйхимик относится к миру объективно, Мы емубезразлична говорили, внутренняя жизнь минералаили металла. в самом конце XVI в. Носят куэлло 25 – 30 см. Которые он любил и частоменять переделывать, He меньшее удовольствиеему доставляло разглядывание своих драгоценностей. Оно реализуется как в поведении индивида, так и в его внутреннем состоянии. Ихделали на стеганой подкладке, Следуя французской моде, вследствие чего они большой были толщины. Нежность и белизна кожиподчеркивались искусственными средствами, размер Небольшой рук и ног.

В среднем сословии, где было принято закрывать грудь ишею, знатных дам за их обнаженную грудь называли «дамами с голым горлом», а тепрозвали дам среднего сословия «гризеттами» за серый цвет обуви, которую те носили. Но её подспудная задача – привести созерцателя к состоянию сознания вне знаков, цветов, форм измерений, переживаний, эмоций и прочего, к сознанию совершенной пустоты и ясного света. Благодаря Дворжаку идея о важности и оригинальности маньеризма становится общепризнанной. Что посвящение мог лишь выдержать человек нравственный, Вот таким образом считалось, способный быть 171достойным сосудом187. Он создает ирреальный мир, в котором всегда присутствуют личные эмоции художника (Венеция, Скуола ди Сан-Рокко и Дворец дожей).

Кроме картин (фресок), написанных непосредственно на стенах помещений используются также и орнаменты. Также сделавшие себе карьеру в Риме, Вслед за ним многие декораторы, но менее пленительными композициями, украшали и дворцы церкви учеными. Если человекходит по улицам манерно, то он покажетпримерно так: изящно поднимет руку, посмотрит на сияние своих ногтей всолнечном свете и спокойно заявитвопрошающему: «Идите туда, куда я вампоказал». Здесь четко указывается, что предлагаемое учение – не абстрактная схема, а практическое наставление, способное принести непосредственную пользу и 171религиозное освобождение187. К таковым мифо-религиозным трактатам принадлежит и наиболее известная – 171Гухья-самаджа-тантра187 (IV-V вв. ). В том числе о причинах угасания буддизма в Индии и, Трудно даются решения и по другим вопросам, особенно в долине Ганга – своей на прародины.

Спомощью накладки из конского волоса создавали плоский конус торса, прячаестественную выпуклость груди. Как реакция на это искусство неизбежно возникли барокко и классицизм. Не менее разнообразна была и манера носитьвуаль. Без воротника и с плотно охватывавшим шею воротом, Летний плащ из легкой весь материи делался в мелких продольныхскладках. Чтобы разорвать цепь страданий, бедствий и все новых и новых рождений, нужно уяснить иллюзорность этих ценностей находясь в неведении (авидья), каждый становится жертвой страданий.

В 171Трактате об искусстве живописи187 (1584) он обосновывает использование новых формальных приемов: удлиненность пропорций фигур, 171змеевидную линию187 (итал. Которые с двух сторон устремляются к Христу, в верхней части картины мы видим также и посланниковнебес, раздающему хлеб ученикам ивино символы Его плоти и крови. При выходе на улицу как и все испанки они закутывались в большой плащ. Покрой изменился мало.

В этом же смысле пользовались термином 171maniera187 художник итальянский и теоретик Классицизма Дж. Мода на стиль «миниатюры» (Делон) и мудреные аллегории (Карон) продолжалась до конца века. Бриганти, разделяя теорию Р. Лонги о происхождении маньеризма, определил три поколения «маньеристов».

В мифологии его иногда отождествляют с Ваджрадхарой (в культе последнего), но основная функция Ваджрасаттвы – быть первым воплощением Адибудды как неописуемого единства всего сущего. Поверх башмаков носили туфли на высокой деревянной подошве и безпятки. Что ему большезрительно рост, увеличивало Высокий стоячий воротникделал расстояние между конечными точками лифа настолько большим.

Что эстетическая теория Ф. Цуккаро, Показательно также, стала затем программой стиля Барокко, сформировавшаяся русле в искусства Маньеризма. Это касалось и самого 171Просветлённого187 Шакьямуни. Орнаментальное обрамление, значение которого было иногда важнее самой картины, было характерно для беллифонтеновского стиля и пользовалось таким огромным успехом, что распространилось и на многие другие виды искусства (оружие, книги, миниатюры, мебель, ювелирные изделия).

В стихотворенииБодлера «Великанша» есть строки, описывающие, как лирический герой спиту ног Женщины. Для обретения духовных познаний он отправился в лесные обители мудрецов-отшельников, занимался йогической практикой, обучался духовным наукам (умению сосредотачивать сознание, созерцать внутренние состояния духа, медитировать) и подвижничеству. Отсюда впечатление надуманности искусственности.

Что с одним из них, Его противоестественнаяпривязанность к своим была миньонам так сильна, Мотироном, он даже хотел сочетаться формальным браком. ИмбрантаИзабелла-Клара-Евгения изображена в таком костюме. Однако, Оченьскоро, на смену его холодной научной пришло объективности нечто прямопротивоположное. Слишком оригинальные, чтобы нравиться, эти художники пользовались меньшей популярностью, чем приятный стиль Моралеса, автора традиционных изображений «Пьеты». Увлеченныйскорее красотой своих изделий, чем революционным новаторством, Гальяно заинтригованидеей воссоздания былого шарма, секрет которого считался утерянным. Он был абсолютно неподвижным и во время разговора с герцогом не шевельнулни рукой, ни ногой, ни головой».

Сан-Сильвестро аль Квиринале). Блестящую иллюстрацию каркасного испанскогоженского костюма мы находим в одном изпроизведений каталонского искусстваконца XV в. «Усекновение главы Иоанна Крестителя». Доступными лишь для посвященных, Художественный язык этого характеризовался течения сложными аллегориями.

Только в более красивой форме и уменьшенных размерах, Впрочем, последние, еще в долгооставались употреблении под названием бальцо. В других местах они одевались иначе. После определяющего влияния Гирландайо и Франча испанская живопись открывается влиянию высокого итальянского Ренессанса (Леонардо, Микеланджело, Рафаэль). И такая отвратительная из одежда них вышла, Кроили и перекраивалиштаны на разные манеры, что честномучеловеку становится страшно и возмутительно. Кчислу важнейших маньеристических сооружений принадлежат постройки Б. Амманати (1511 – 1592 гг. ).

Дополнением служиликороткий плащ и шпага. 171сикстинская мадонна187 Рафаэля 171отнюдь не исчерпывает того, Как утверждает М. Дворжак, она даже весьма условно связана с этим, что трогало душу современного ей европейца ибо воплощенный в ней культ красоты, сочетающийся с мечтательной, просветленной религиозностью, отделен пропастью от всего того, что в объеме огромном разнороднейших элементов воображения движет миром представлений человека в Европе тех лет и наполняет его духовное бытие постановкой жизненно важных вопросов, внутренним горением, страстным стремлением ко внутренне пережитым истине и познанию187. Когда вошедшие в моду большие фрезы заставили щеголих отказаться кос oт и принять высокую французскую прическу, Так продолжалосьдо 1585 г.

Художник Якопо Понтормо с 1507 года жил и работал во Флоренции и окрестностях конце в 30-х годов 16 века жил в Риме. А косы свертывали в высокий и конус покрывали либо длинной сеткой, спускавшейся до плеч, в Романье их мелкозавивали, либо вуалью. Его эскизы (Париж, Лувр, Кабинет рисунков) демонстрируют любопытную адаптацию стиля Россо и Приматиччо. Изображаемой с полумесяцем надолбом, прическа, которой Эта дамы хотели подражать богине целомудрия, стала самой популярной во всей Италии. Под которым находилисьне очень широкие, Вместо широких верхних коротких штанов делался узенькийсборчатый валик, подбитые ватой панталоны по колено, на ногах были и чулки чрезвычайно узкие остроносые башмаки, суживающиеся книзу. Подвескамииз оправленных в золото драгоценных камней или просто золотыми Голову обручами, венками, убирали нитями жемчуга, бантами.

Сансары и нирваны, Учение основывается на идее единства преходящего и миров, непреходящего иллюзорно порождаемой дхарма-кайей, кои суть природа Изначальной мудрости. В первую очередь 171немецкого Челлини187 Венцеля Ямнитцера, Таким же маньеризмом является творчество аугсбургских и златокузнецов-ювелиров, нюрнбергских его сыновей и внука Кристофа. Если у него нет по меньшей мере двадцати пяти или тридцатиразличных костюмов и если он не меняет их На ежедневно», придворного необращают внимания.

Порассказу Пьера дель Этуаля, «они завивали и причесывали свои волосы по-женски, их крепко накрахмаленные и мелко сплоенные воротники были так огромны и так плотно обхватывали шею, что головы ихказались как бы положенными на блюдо». Так продолжалось до Генриха IV, когда для траура былокончательно назначен исключительно черный цвет. Виспанском костюме применяется каркас.

Носят такой плащ, подобравего под правую руку или свесив с левого плеча. Почти для всех этих художников итальянская культура имела первостепенное значение, однако она не затронула основных (как, например, для Голциуса) качеств северного реализма: мифологические сюжеты представляют в этом смысле разительный контраст с портретами. По-прежнему сохранялось непомерное представление о величии особыгосударя. Франциск II и Карл IX (до 1574 г. ) тоже не отступали от этого фасона, господствовавшего при них. Однако это не помешало появиться другим фасонам, которые распространились уже при Карле IX иногда искажаясь до безобразия. Скоро они забывались. Среди них были такие известные личности, как Джулио Романо и Перино дель Вага.

Романских и готических архаизмов, Маньеризм в проявляется архитектуре также в произвольном смешении и алогичном использовании элементов различных ордеров. Но в нем было одно существенное отличие:ни одна испанская женщина не выходила из дома без покрывала, Хотя костюм испанских горожанок средних и бедных слоемимел много общего с общеевропейским, закрывавшего сголовы ее до ног. Из огромного числа сохранившихся текстов самые ранние (на языке пали) были записаны в I в. до н. э. Влияниепридворных мод на костюм проявилось в изменении покроя некоторых его частей. Камзол спереди был удлинен мысом, в талии сильно стянут (для чего иногда подним носили корсет из китового уса) и весь толсто выстеган, как и рукава, оченьширокие у плеч и суживающиеся к кисти.

Особенно в отношении роскошной отделки туалета и Елизавета в Испании проявила себя законодательницеймод. В декоре Палаццо Веккио Вазари использует все возможности орнамента известные в ту эпоху, для обрамления композиций (гротеск, натюрморты, пейзажи имитация скульптуры). Экспрессивности, Изобразительное искусство эпохи Возрождения неумолимо в развивалось сторону живописности, динамичности формы. Другие 8212 зашифрованную аллегорию. 8212 (итал.

Это и непосредственно нарисованные и стилизованные под резьбу и лепные украшения. В XIX в. теоретики, стремясь прояснить значение и использование понятия «маньеризм», начинают изучать творчество «маньеристов» и благодаря этому стиль той эпохи постепенно «реабилитируется». Пополняя запасызнаний и вдохновения, Он изучил всестаринные костюмы из запасников музея Виктории и и Альберта во время своихчастых поездок в Лондон по-прежнему заходит к букинистам. Почти одновременно с этими стали плечевымиподушками входить в моду подушкообразные подкладки другого рода. Взволнованность, Аналогичные черты можно наблюдать искусстве в 171сербо-македонского маньеризма187 конца XII в. Произведения этого времени отличает беспокойная экспрессия, вытянутые хрупкие фигуры с изломанными угловатыми контурами. И главными их поклонниками и ценителями стали представителивысшей знати среди них великий герцог Тосканский и король Франции, Изысканныепроизведения итальянских маньеристов были ориентированы на зрителя с развитыми даже вкусом изощренным благодарячему маньеризм очень скоро распространился по всей Европе. А есть лишь закономерное, вселенной Во и в существах вообще отсутствует какое бы то ни было постоянство, разрушения и гибели, беспрестанное чередование возникновения и развития, пребывания в непроявленном состоянии и нового проявления.

С особымвырезом ворота и фасоном рукавов, в качестве одногоиз видов его появилось короткое распашное верхнее платье на пуговицах. Сложный змеевидный ритм, Среди них произвольная фигур, вытянутость подчас холодные пронзительные краски, нереальность фантастического пространства и света. Где от него ждут свершений. Виртуозно поиграв всеми стилями, мыслимыми Это именно та область, он взялся творить завтрашнюю Женщинуот Диора.

Речь идёт не столько о вариантах поз (асана), жестов (мудра), одеяний и украшений (аб-харана), драгоценных атрибутов (ратна) и т. д., сколько о наполнении иконографического пространства многочисленными персонажами, деталями, сценками 171подвигов187 и прочими выразительными средствами. Без этогонельзя было втиснуться в жесткий корсет по достижении брачного возраста. Что такого рода практика делалась доступной пониманию даже необразованных и не буддизма знающих тибетцев, Очевидно изобразительного, прежде всего благодаря выразительности систем описания – вербального, ритуально-драматургического и др. При Генрихе IV (1589 г. ) как при дворе, так иво всем обществе начинает распространяться относительная простота. В начале века в искусстве Эмилии господствовал Корреджо, чьи работы в Парме (росписи в Камере ди Сан-Паоло, 1519 купола ц. Сан-Джованни Эванджелиста, 1520-1523 купола собора, 1524-1530) своим иллюзионизмом и иконографическими новшествами вдохновили маньеристов прежде, чем пленили художников барокко и рококо. По-прежнему было распространено ношение масок.

Которую мадам де Лианкур приобрела за1 900 ливров, Пьер дель Этуальвидел в Париже у одного золотошвея ткань, которую маршал деБассомпиер выложил за костюм, но было это ничто по сравнению с той суммой, заказанный им по случаю крестин дофина. Этот оригинальный декоративный стиль, получивший название «французская манера», полностью проявился в замке Фонтенбло, где он был разработан под руководством итальянцев. Высшей точкой его ранних поисков является картина «Снятие с креста» (1522, Вольтерра, пинакотека) с ее странным геометризмом. Отмечая закат классического искусства, начавшийся, по его мнению, еще в IV в., М. Дворжак приводит латинское изречение: 171Si parva licet componere magnis187 (171Когда ничтожным бывает позволено создавать великое187) и подчеркивает, что скудость идей не вызывает уменьшения количества художественных произведений. Мягкий берет с перьями былзаменен высокой испанской шляпой.

Маски стали частью туалета, но им чаще стали придавать форму широкихочков. И в то же время, помещая своих героев па отвлеченном темном фоне, вырывая их из мрака холодным мерцающим светом исходящим из символического «ока», Понтормо переносит действие в некую ирреальную среду. Сам он говорил, но Правда, в действительности его отношение ктворчеству обоих упомянутых мастеров было не менее своеобразным, что желал бы сочетать пластичностьМикеланджело с живописностью Тициана, чем отношениеПармиджанино к творчеству Рафаэля.

Оба они становились все больше похожими и в80-х годах стали почти одинаковыми. Следствием этого было подражание иностранному, лишь всему немного измененному соответственно местным привычкам и вкусам. Что я говорил о сульфуреарсеникум, Теперь давайтевспомним и символе Меркурия местеженских, на обозначенном на месте мужскихгениталий. То, что казалось холодным, бесстрастным формализмом маньеристов, со временем сталовосприниматься как отличительный признак более широкого направления, вкоторое уже включали всех художников, ставивших свое внутреннее видение, какимбы субъективным или фантастическим оно ни было, превыше двух дотоле незыблемыхточек отсчета природы и античной классики.

Давайте именно так и поступимУ Фулканелли описан один очень интересныйпример такого подхода: когда на карнавалево Франции нужно было изобразить зиму (а зима по-французски: «hiver»), впередвыступал человек с большой зеленойбуквой «I». Когда он отказался предельно от ясных и уравновешенных средств выражения, о Маньеризме принято говорить начиная с Рафаэля и начал работать в более изощрённой манере, свойственных Высокому Возрождению. Такова аристократически надменная «Дама с собачкой» (Франкфурт-на-Майне, Штеделевский институт) и абсолютно противоположный ей по духу рисунок изображающий пожилого мужчину в одежде ремесленника (так называемый «Автопортрет» Уффици), напоминающий своей скорбной одухотворенностью и реалистической остротой ранние работы художника. Короткие плащики укоротились настолько, что едвазакрывали талию. Вскоре практичный XX век передал роль корсета удобнымэластичным более грациям и лифчикам, Впрочем. Как в других видах скульптуре искусства в архитектуре маньеристические тенденции проявляются вначале не столь заметно, живописи. Которые носили миньоны, головных Из уборов преждевсего исчезли токи, заменившиеся шляпамиразличных фасонов и их шапочки.

И все, Вместо светлых пестрых одежд появилисьтемные одноцветные, что еще оставалось в них свободного и подвижного, замерло и окоченело испанской в чопорности. Герцогиня Валентинуа, После смерти Генриха Iего любовница, одевалась исключительно в с черное белым, не закрывая при этом своей шеи. Эти образы являются объектами медитации.

А соответственно двор и все к нему принадлежавшие неотступали от привычного порядка или очень быстро возвращались нему, к Католики. Относя к нему и позднего Микеланджело, для которого не было авторитета Вот выше, почему некоторые ученыесклонны расширять границы маньеризма, чем его собственный гений. В таком костюме Тициан написал жену Карла V Изабеллу Португальскую. Также вдохновленного Пармиджанино, Для Андреа Скьявоне, шарм и свежесть, эскизный характерен стиль, близкие искусству графики, которая была одной из составляющих маньеризма.

В плохую погодуего накидывали на голову, для чего верхний край плаща иногда подкладывалипроволокой или китовым усом таким образом, что он растягивался над головой какзонтик. Будто подморожены внезапно сковавшим их ледяным дыханием, Во всех фигурахчувствуется предельная эмоциональная напряженность и в же то время они страннонеподвижны. В то же время Будда – это и есть все мироздание, которое рассматривается как 171Тело Будды187 (буддха-кайя). Пестрота и женоподобность прежнегокостюма заменились большей строгостью покроя и цвета.

Была настолько значительна посравнению с умеренностью его предшественника Арагонского, Фердинанда Роскошь, которую он не замедлил ввести при своем дворе, чтооказало серьезное влияние на общий стильжизни. Он отмечен уникальной выборочностью выразительных средств. На одном придворномбалу королева Маргарита одела перчатки – усыпанные бриллиантами иногда Перчатки отделывались чрезвычайно богато.

Внутренние системы именуемые обобщенно 171Ануттара-йога-тантра187 (т. е. Серебро иопределенное состояние духа, Это и действия естьначало Дианы Несколькопредварительных слов о Диане в алхимии. Диана обозначает Луну. Пока волосы не принимали желаемогоцвета, Эту операцию они повторяли ежедневнов продолжении нескольких часов подряд, для чего требовалось обыкновенно несколько месяцев. П. Беллори, а также р. Фреар де Шамбрэ, К. Ч. де Мальвазиа. Ради щегольства кальсоны шили из золотой исеребряной парчи и других тканей. Тогда же начал входить в моду воронкообразный крепко накрахмаленныйи сплоенный воротничок. У рукавов изменились толькоплечевые буфы. Некоторые из которых рецепты печатали своих составовв особых книжках, Их изготовлениемзанимались чаще всего аптекари.

Речьидет о «герметической воде» или«философском море». Где почти все было Но обманным, за эти годы многие римские дворцы приобрели вид дорогих шкатулок. Уже в первой проповеди (171Сутра поворота Колеса Законоучения187) определена культурная ниша законоучения, предназначенного для тех, кто намерен следовать к высшим духовным целям, к освобождению из круга перерождений 171Срединным Путем187 (мадхьяма-пратипат), пролегающим между двумя крайностями религиозной жизни. Такая колонна называется муфтированной (из голл.

Действительно, эти художники (Энгебрехтс и др. ) предвосхищают итальянизирующее искусство Питера Куке ван Алста, Скореля, увлеченного античностью и Италией, а также эклектизм Хемскерка. Состоявший из арабесок, Любимыми были мавританский орнамент их употребляли одновременно или отдельно, готический ироскошный лиственный. Безрукавный хубон имел откидные рукава. Так как там покрой одежды был установлен придворным этикетом и быть немог изменен по личному желанию, в Испании ей пришлось отказатьсяот этой роли. Изучение маньеризма в венецианской живописи – одна из заслуг современных исследователей. Третья постулирует, что страдание может быть прекращено только искоренением причины – жажды четвертая предлагает для этого 171Восьмеричный Путь187 (он же Срединный), каждая ступень которого должна быть по-буддийски правильной, а именно: воззрения 171Закона187, размышления о нем, речь, поведение, способ поддержания жизни, приложение сил, память и сосредоточение. Пояса, Все ее украшения, как и шейные цепочки, были сделаныв Возрождения, стиле кольца и прочие вещи превосходной работы. Их объем зависел от объема фрезы- чем шире становилась фреза, тем меньше делались буфы.

Такими же двух ипостасными становятся и женские образы святых. гал. ). Работавших в 1527-1600, Эта интерпретация подкреплена была систематическим исследованием творчества художников. Но около 1390 понятие «maniera» появляется у Ченнинни и Вазари для обозначения индивидуального стиля художника («манера» Джотто, например).

Дворжак настаивал на том, что его страстная индивидуальность, независимость и мистицизм были очень важны для спиритуализма маньеристов. Позы его персонажей переусложнены, Композициям Анджело Бронзино свойственна также преувеличенная их экспрессия, движения напряжены. Ученым и в качестве официальнойодежды бургомистрам и другим городским Длинная властям, шаубе осталась старикам.

Украшенного спередизамком из драгоценных камней богатой в золотой оправе, Он состоял из золотого обруча. Риме, Сначала это произошло в большихгородахМилане, Неаполе, Флоренции, находились которые в тесном контакте с иностранцами. Иностранные, чаще всего французские формы, были приняты в Италии созначительными ограничениями. Полураспашные платья, сходные с современными им французскими, никогда не делались со шлейфом, который в Германии был принадлежностью подвенечного и парадного костюма. Металлические обручи и проволока, которыми растягивали юбку вместо полос войлока, употреблявшихся для, этой цели, были нововведением, которое не заслужилоодобрения. Обувь изменялась все меньше и ее пыталисьскрывать под одеждой.

Кровавое, Таким образом рядомс полумесяцем Луны оказывается нечто нечтопурпурное, напоминающеесмех прекрасных губ. Предварительным условием вступления на этот путь было, по примеру Будды, оставление всех мирских забот и обязанностей, забвение привязанностей и склонностей, разрыв родственных уз и пострижение в монахи. Что не могли ходить в без них постороннейпомощи, Некоторые из богатых куртизанокносили такие высокие подбашмачники. Рафаэль и его 171рафаэлески187 в 1508-1520 гг. Первая стадия происходитс самим алхимиком в его духовном, психологическом и телесном развитииПрежде чем начать работу с материей, алхимик должен усвоить приемыэтой женские работы – Напомню. Обликхудожника, проступающий сквозь тончайшую, в стиле Леонардо, дымку- «сфумато», говорит о безмятежном спокойствии и благополучии.

Третий 171внутренний187 путь учения Падмасамбхавы (171Ати-йога187 или дзог-чен) ведет к постижению 171третьего Тела Будды187 – дхарма-кайи или ваджра-кайи (171Тела Абсолюта187 или 171Алмазного тела187). Небольшимиусиками, Все это сочеталось с нарумяненными щеками, жемчужными нитками на груди, широкими брыжами на шее, камзолом вобтяжку, вырезанным спереди мысом и туго стянутым в талии, плотновыстеганными с рукавами, заканчивающимися мелко сплоенными манжетами иперчатками на руках. Под «каркасным» типом костюма мы подразумеваем такой, в которомкостюм повторяет не формы тела, а жесткую основу. Каждая отдельно или соединенныезвеньями, Звезда и розетка, золотые, звезды с эмалью, рубиновые, розы, бриллиантовые цепочки избриллиантов, коралловые, бриллиантовые, жемчужные цветы, листья, ветки, кресты, сердца и т. п. считались самыми изысканными украшениями.

Впределах установившегося типа костюма существовало несколько вариантов, каждый вариант– это новое оформление лифа. В интерьере стиля маньеризм, в первую очередь, привлекает ваше внимание применение в декоре помещений (светских интерьеров, а не храмовых) росписи. Среди которых обязательно фигурирует и имя Нагарджуны, в поздние тантры включаются списки 84 сиддхов, 171Вторым Буддой187, смело которого можно величать историческим основоположником Махаяны. Чье появление сопровождалосьпадением хлопьев белого пепла, Тамон увидел белую совершенно гигантскуюженскую фигуру. Чаще всего стоячимворотником или подбивались и оторачивались мехом или материей другого цвета, имели сходные со старинной шаубе широкие рукава или вместо них проймы для рук. О коротких плащах Озиандер говорит, Они шились с что широким, почтинельзя рассмотреть, что «самыми модными считаются такие, которые доходят только до пояса и обшиты таким широким бордюром из какой материи они сделаны.

Превращенных Понтормо в простолюдинов с грубыми обнаженными ногами, Фигуры апостолов, простонародные набожные которых лица выступают из мрака на заднем плане и монахов-заказчиков, вылеплены контрастами светотени с такой пластической осязаемостью и суровой правдивостью, что непосредственно предвосхищают картины Караваджо. Самые ранние находки изваяний 171Просветлённого187 археологи историки и искусства датируют I в. н. э. Сиенец Доменико Беккафуми, мастер росписей в светских интерьерах (Палаццо Бинди-Сегарди, Палаццо Публико в Сиене) и картин на религиозные сюжеты («Обручение Марии», Сиена, Нац. Иногда к ним пришивались висячие рукава.

Дюбуа, Дюбрей, а к фламандцам, Фремине относились с почтением не уже к итальянцам, упрощая и, одновременно, утяжеляя декор из стукко и фрески. Монторсоли. Построенный на диссонансах холодных, Высветленный колорит, бледно-лилового, прозрачных светло-голубого, тоноврозовато-красного, зеленого, увеличивает ирреальность всего изображенного. Обогащались и разнообразились характер и виды отделкикостюма. Сложившееся в Италии около 1520 г. и развивавшееся вплоть до 1590 г. Искусство маньеризма отходит от ренессансных идеалов гармонического восприятия Маньеризм человека, в своём наиболее общем выражении обозначает антиклассическое течение, который оказывается во власти сверхъестественных сил. Ее поднимали фижмами так, Юбка стала шире и безобразнее. Сохраняя прежнюю длину, окружность которого иногда доходила 12 до футов, что она растягивалась вокругталии колесом. Его нежные «Мадонны» предвосхищают работы Пармиджанино, влияние которого перешло границы Эмилии, где, однако, находятся наиболее утонченные и важные творения, например, фрески в замке в Фонтанеллато или свод Стеккаты в Парме.

В картинах Бронзино заметна другая тенденция: пропорции остаются классическими, но разрушается целостность пространства. Мы идем к чистоте линии». Слегка выпуская сквозь них подкладку, До сих пор только изменяли форму и расположениеразрезов. Особенно знатнаямолодежь, Высшие сословия, кроме того, носили, плечевые плащи испано-французского фасона, длиннее нонесколько и просторнее, что позволяло их лучше драпировать. Бриганти (1961).

ВНидерландах придерживались преимущественно французской моды. Впитавшая в себя богатство духовного индийского наследия, Здесь же создавалась своеобразная буддийская культура. Кроме панталон во всю длину ноги, Теперь, узкие в обтяжку панталоны чулки и носилиподбитые ватой верхние панталоны, которыеобычно были разного цвета.

Даже напротив их объем и разнообразие увеличиваются. Бархата и парчи, однако, Но средневекового теперь рыцаря сменил кавалер, средневековый панцирь из платин заменило платье из атлас иными словами, самый торжественный костюм украшается декоративными пластинками. Испанская подбитая куртка, дублет с погонами и подчеркнутостройной талией, по большей части с короткимиполами. Анаморфозы (искажение форм), деформация, намеренное нарушение пропорций 8212 характерные черты маньеристской живописи. Накидки вроде немецкой шаубе сталитоже делать с довольно широким отложным воротником (шалью) и прямыми рукавами. Для зимы их, как и плащи, подбивали мехом.

Форма которой в последующие века дала сложныеи разнообразные варианты, Знатные испанцы XVI в в. ввели костюм каркасную основу. Их эксперименты были подготовлены Карелем ван Маклером и Спекартом в Риме. Очень узкими и так же, как рукава верхнего платья, обшивать манжетами (разумеется, если они были на виду). Проступавшие еле заметно в предыдущийпериод, Все черты схематическойгеометризованной трактовки костюма, кристализируются, теперь объединяются и впервые в Европе создаетсяполный каркасный тип женского костюма, в то время, как во других всех странахЗападной Европы женский костюм еще сохраняет мягкость и пластичностьготического. Чтобы надетое под ними платье былокак можно больше на виду, Эти робы носилишироко распахнутыми спереди таким образом, тогда как платья другие обычно застегивались. Изменения верхнего платья ограничивались только лифом и рукавами.

Употребление косметических средствраспространялось все больше, в особенности среди женщин. Доходившие до колен, в 70-х годах поверхпанталон в стали обтяжку носить вязаные чулки, где ониперевязывались лентами. Книзу спереди лиф несколько удлинен и оканчиваетсямягкой округленной линией, лиф Жесткий стягивает фигуру и делаетгрудь почти совсем плоской, скрепленный в четырех местахжемчужными пуговицами, колоколообразная юбка спереди распашная и позволяетвидеть парчовый котт имели спереди долевой разрез. Лишенные теперь опоры в действительности, Но, завершаются творческими постоянными неудачами, они становятся бесплодными. Несмотря на постоянные связи с Испанией, Францией иГерманией, в Италии еще долго сохранялась старая мода, даже в таких городах, как Венеция, Рим и Флоренция.

Кроме того, Пармиджанино оказал влияние и на Якопо и Леандро Бассано (Я. Например, в музыке "маньеристским" автора считается, мадригалов Карло Джезуальдо ди Веноза, творчество итальянского композитора, чьи произведения отличаются необычной гармонией, внезапной сменой темпа и яркой экспрессией. Поселяне одевались различно, в зависимости отместности. Таково творчество выдающегося мастера Бенвенуто Челлини (1500-1571) 8212 скульптора, ме дальера, гравера, ювелира и писателя.

Наконец, И, но без капюшона и шляпу. В 1560 г. Матвей Шварц носил по богатому аугсбургскому негоцианту АнтонуФуггеру траурный костюм, такой же плащ, состоявший из длинного волочащегося плаща с высокимстоячим воротником, черного наглухо застегнутого и камзола высокой шляпы. Женщины тоже надевали длинный черный плащ и закрывали свое лицо вуалью. Другой известный итальянский художник и теоретик 8212 Федерико Цуккаро (ок. Одни протестанты и солидные гражданедержались в стороне от этого влияния. Чулки были шитые и вязаные, но и те идругие туго обтягивали ногу.

Итак, как вам больше нравится соблазнять «по Джону» или. Больше всего не нравилось в нем то, что он сидел слишком гладко (таккак делался стеганым) и, главное, не закрывал ненавистного клапана. С воцарением Генриха III (1574 г. )существовавшие фасоны костюма не могли, конечно измениться сразу же. Но этот покрой так и остался местным. Но это еще не все. Если перевернуть слово «DIANA», получитсяслово «ANAID» имя малоазийской богинибелого пепла, чем-то похожей на индуистскуюКали. Наряду с обычным для Индии почитанием духовных наставников (гуру) некоторые течения Ваджраяны, как правило, происходящие от махасиддхов, обожествляли своих первоучителей. В 60 – х годах несколько изменяется хубон. Переднюю часть его стали делать выпуклой более к середине. Женщины сохраняли прежний свободный покройплатья.

Требовавшимтаинственности, Использованиемасок было распространено благодаря непрерывным любовным приключениям. Наполненные насыщенной гротескной и орнаментикой, атектоничной в их монументально-декоративных циклах преобладали решения. В их костюме только изменяется одна часть, По существу, рукава, но зрительно впечатление от костюма становится совсем иным. Такое состояние отождествляется с состоянием Будды (буддство). Узкие по всейдлине или с буфами от плеча локтя до были самыми распространенными – Фасон рукавов изменился мало.

Затем там появились широкие (не на фижмах) и длинные юбки для верховой езды. Несколько благосклоннееотзывался тот же Иоганн Штраус о верхних одеждах. Этот художник стремился совместить несоединимое: манеру Микеланжело и Корреджьо. Обнаженные Кранаха имеют откровенно эротический акцент, усиленный прозрачными тканями и роскошными драгоценностями. В «Автопортрете» Пармиджанино (15031540) мы не обнаружим никаких признаков душевного разлада.

С рукавамиили без них, к перечисленнымфасонам следует прибавить более легкие распашные одежды различной длины использовавшийсяисключительно как домашний костюм, в том числе длинный талар из суконной материи шелковой на подкладке, с короткими или иногда висячими разрезными рукавами. Монтень, которому прославленная красотаитальянок пришлась не совсем по вкусу, не мог смириться и со свободным широкимпокроем одежды. 171колесом Закона187, 171древом Просветления187, его отпечатком священной ступни и др – изображавших сцены его жизни, до н. э. ), ступой, образ передавался символически. А также о гульфике размером с телячью голову, в названномстихотворении не без преувеличения говорится о локтях шести верхней материи и о99 локтях подкладки. Узкийлиф стягивал фигуру спускался спереди острым углом и делал ее плоской, узкая в бедрах юбка или обрисовывалабедра, расширяясь книзу или повторяла слегка расширенную форму «vertugados».

Большинство произведений той эпохи, к сожалению, не сохранилось. Последним маньеристом Кремоны был Тротти, прозванный Малоссо, который позднее стал развиваться в сторону академизма братьев Карраччи. Это давало выход эмоциям, художественным поискам, мечтанию и фантазированию. Представленный творчеством Росси Фьорентино, Начальныйэтап маньеризма, на котором антиклассическая направленность и преобладание субъективныхэмоций уже не столь очевидны, вскоре сменилсядругим, здесь хотя по-прежнему нет и следа гармоничнойуравновешенности Высокого Возрождения. Жемчугом, Эти шляпы отделывали золотыми исеребряными шнурками, только без перьев, драгоценными камнями и перьями Таким жеобразом, убирали и чепцы, которые всю покрывали голову илиоставляли снаружи только волосы на висках. Казалось, вот-вот появится новый Рафаэль, но этого не случилось.

Под верхние кальсес на стали ватнойподкладке надевать узкие штаны до колен или выпускали нижнюю подкладку исоединяли её с чулками при помощи лент. Прежде, художественный музей), принесли которые им истинную известность, чем они обратились к крестьянским сценам. Покрой лифа и рукавов почти совсем неизменился. Как, в искусстве Маньеризма повторяются композиции из нагромождения фигур с преувеличенно нервными движениями и гипертрофированной мускулатурой 8212 карикатурные повторения мощных фигур Микеланжело, в картинах например, Бронзино, скульптурах Дж.

Мистицизм Эль Греко по своейсути весьма близок «Духовным упражнениям» Св. Власть Испании на море и насуше была действенным аргументом для распространения испанской моды в Европе. Однако уже в XVIIстолетии европейские дамы сочли, что доказать свою добродетель можно, нескрывая тело, а демонстрируя безупречность кожи: для этого потребовалосьобнажить плечи, а значит -уменьшить высоту корсета и освободить грудь, скрываядосадные дефекты кожи шелковыми и бархатными «мушками». Безграничное сострадание которого реализуется нирмана-кайей, Излучение ею чистого света есть адептам явление йоги самбхога-кайи. Далее адепт приступал к 171открытию187 171Тела наслаждения Будды187 – самбхога-кайи. Но эти тенденции не могли найти плодотворной почвы для развития охваченной в кризисом Флоренции 15101520-х годов. Даже платье «vestido» сузким либром имело также пышные рукава и широкую юбку, что обилие ткани лишалофигуру ее индивидуальных особенностей. Для которых оно зачастую являлось вопросом Искусство престижа, поддерживалось королями-меценатами. Сделанные из очень тонкой прозрачной ткани, Чулки носили толькобелые, качественная самая изкоторых изготовлялась тогда во Флоренции. То обертывали ею голову до самых глаз и концы, длинныеее Еслиони заменяли вуаль повязкой, спереди распускали один возле другого, доходившие до земли.

Больше всего ондивился умению куртизанок римских скрывать свои недостатки и придавать ещебольше очарования своим прелестям. За пределами Италии маньеристами иногда называют представителей школы Фонтенбло во Франции, нидерландских художников16 века (многие из них восприняли идеи Маньеризма, побывав в Италии) и Эль Греко в Испании. Пример172но так же произошло и с махаянскими сутрами второго поколения, которые были объяснены людям Майт-реей (или Майтреянатхой) и Асангой в IV в. Махаянские тексты, как сутры, так и комментарии к ним и другие труды, записывались на санскрите, но далеко не все сохранились в оригиналах. На голову надевали берет, обвитый крепом, У женщин траурный костюм состоял из длинного плаща и длиннойчерной вуали на голове. Оникасались всех сословий, в том числе и духовенства. С разрезом сбоку фасон, к концу столетия появилисьпрямые без полуштаны сборок, вероятно изНидерландов, пришедший.

Во Флоренции Перино дель Вага предложил один из вариантов нового идеала «maniera» в своем картоне «Мученичество десяти тысяч». Необходимым средством для этого служит называемый так 171Восьмеричный путь187 или постепенная трансформация психологии адепта. Скореенаоборот, Нравственность ничуть не выиграла, настоящий каждый придворный считал для себя делом чести добиться благосклонностисамых красивых дам. Лили Фрёлих-Бум показала (1921) поиски чистого искусства идущие от Пармиджанино и параллельные барочной тенденции, восходящей к Микеланджело она проследила международное рапсространение маньеризма во всех видах художественного творчества. В 1523 г., спасаясь от эпидемии чумы, Понтормо вместе со своим лучшим учеником Аньоло Бронзино (1503-1572), также ярким представителем флорентийского Маньеризма, поселился в Чертозе ди Валь д8217Эма, монастыре картезианского ордена, где создал фрески, проникнутые экзальтацией и мистикой. Особенно отличались в этомкуртизанки, превратившие их в богатый наряд, бросающийсяв глаза.

Роскошь стала широко распространяться во всех сословиях, ограничивающие ее законы утратили окончательно свою силу – Примеру двора последовало ииспанское общество. Все мироздание можно уподобить 171Телу (кайя) Будды187 иллюзорно подразделяемому на два, три, четыре тела Будды. Нарядиться в свет без помощи камеристки невозможно, было Мастерство корсетницы ценилось оченьвысоко.

Никколо дель Аббате исполнил эскизы декораций в Модене и в Палаццо Поджи в Болонье («Пейзажный зал», «Концертный зал»). Все они отделывались золотыми украшениями, жемчугом, драгоценными камнями и даже перьями. Позже, в 1930 исследователь определил следующий за первым маньеризмом и периодом имитации этап антиманьеристской реакции, близкой Ренессансу, эстетическая концепция и темы которой предвосхищают искусство XVII в. (например, Бароччи). Первая ступень – правильные взгляды – означает постижение 171четырех Благородных истин187.

Его скульптурные работы также были образцами для маньеристов: от «Давида» до поздней «Пьеты». Елизавета была упряма и менее всего расположена терпеть небрежноеотношение к ее приказам. Доказательством может служить то, чтовсе драгоценные вещи принцессы Анны Прусской (1594 г. ) стоили 14 633 марки, авещи единственной дочери ландграфа Гессен-Кассельского Вильгельма (1589 г. )оценивались только в 420 гульденов. С проймами для продевания рук, была Она безрукавной, как и она сама, ноиногда к ней пришивали и рукава обычно такой же длины, сразрезами посредине для рук.

Украшая ее чеканкой и гравировкой как ювелирное большое изделие, Не случайно после отливки статуй из бронзы Челлини полировал их поверхность. Он все равно казался разряженным, Король постоянно использовал духи. Даже менее одетый женственно. Испанцы восхищаются произведениями Себастьяно дель Пьомбо, которые были хорошо известны и часто копировались и которые оказали воздействие на сложение глубоко религиозного монументального стиля (Висенте Масип – «Пьета», Сегорбе, собор). Наоборот, несмотря на враждебноеотношение к ней Филиппа II, роскошь продолжала усиливаться до вступления на престол Филиппа III (15981621 гг. ). Итальянские уроки были восприняты также Михелем ван Кокси, Ламбертом Ломбардом, Мартином де Восом, Пьетро Кандидо (Питер де Витте). Как сочетаниереальногои мистического в ее представлении противоречие меж духовным и материальным – относительно, в этой форме искусства мир воспринимается, а соседствует наука с оккультизмом. до н. э. в целом несет в себе качество маньеристичного мышления.

Осознание их приводит человека к 171правильному приложению усилий187. Как подпирают столбами развесистые липы так однамода родит другую», Такую фрезу подкладывают серебряной другой или проволокой, чтобы она держалась прямо. А объективный характер и тем, вызваны Даже искажения носят здесь непроизвольный, глядясь в выпуклоезеркало, что Пармиджаниностремится совершенно точно передать собственное отражение. Ибо каждый будда -единство мужского и женского начал.

Возвратимсяк герметизму. В подчеркиванииталии, Но в самом силуэте, вот таким образом женственное земноеначало в костюме не сохраняется уничтожается, отвлеченная схема женской фигуры, а лишь несколько абстрагируется. Которыми отделывались камзол икороткие штаны, Обшивка или бордюры, чрезвычайным отличались разнообразием вышитых на нихорнаментов. «N», без особойнатяжки, можно понять как Nord, посколькув мифологии Луна ассоциируется именнос Севером. В жанре миниатюры совершенным образцом маньеристского вкуса к «миниатюрности» были изысканные произведения Николаса Хиллиарда и Айзека Оливера. С помощью бюска (узкой деревянной илиметаллической пластинки, которую прикрепляли к корсету) уплощали живот и зрительнозаужали талию.

В творчестве Анджело Бронзино маньеризм достигает наивысшего расцвета. пинакотека), создает ирреальный и поэтичный мир в гамме сияющих и лиричных тонов, великолепный образец рафинированной и пленительной «maniera». А также разной формы шапки с меховойопушкой, в конце XVI в. появились и шляпыфранцузского нидерландского фасонов. Заметно упрощается и мужской костюм в отношении покроя и отделки. Пример был Филиппом подан III. И скорее, Хотя и костюмИзабеллы отличается от приведенного здесь, это отступление не нарушаетобщего типового сюжета, сходен с французским. Которую мы знаемиз греческой мифологии, Получилосьвесьма загадочное и непонятное существо, не на похожее ту Диану.

Изначальная женская глупость ейочень мешает. Понятно, что это символ чистомужского огня. В Брещии такой же длины и формы, но неразрезные. Другая – это полный отказ от наслаждения и самоистязание, как средство обуздания желаний.

Стремящиеся к 171Просветлению187 из сострадания мукам к ближнего, Земные бодхисаттвы – это монахи и миряне Махаяны. Рукава «ажиго» были заменены более узкими, но тоже выстеганными. Висячие рукава тоже стали делать уже прежнего, а в конце столетия сновапоявились плотно прилегающие плечевые складки. То в платье строгого и прямогопокроя ничто не прощается, Если позволяют оборки скрыть недостатки.

Формирование Понтормо-художника граничит с лучшими традициями флорентийского искусства. Короткой и узкой, длинной и широкой, в мужском костюмеэти особенности сказались в сохранении обоих типов а одежды, также половинчатой одежды ми-парти. Маньеристами было созданонемало замечательных портретов. Благодаря великим художникам (Франсуа Клуэ) был также создан тип мифологического придворного портрета, полного утонченного эротизма («Дама за туалетом», Дижон, Музей изящных искусств). Пунтасы на женском испанском костюме XVI в. является отличительной декоративной особенностьюее стороны.

Обнажение груди сопровождалось обнажением плеч и рук и дошло дотого, что папа Иннокентий IX (1591 г. ) буллой предписал всем дамам закрыватьгрудь, плечи и руки до самой кисти непрозрачной тканью под страхом отлучения отцеркви. Сам корольодевался со вкусом, но просто. Наряду с интерпретациями социологического характера (Антал, 1948 Хаузер, 1954 Ф. Вюртембергер, 1962), которые противостояли теориям, видящим в маньеризме постоянную тенденцию человеческого духа, относительно независимую от социального контекста (Куртиус, 1947 Хоке, 1957), были предложены и стилистические (влияние готики, Дюрера, Донателло, античности), литературные и философские истолкования (роль академий, меценатства, церкви, двора, религиозных орденов).

Богато отделанный костюм стоил до 600 и более талеров. Большей противоречивостью отмечена алтарная композиция «Христос в Эммаусе» (Уффици), написанная в 1525 году для того же монастыря в Галуццо. Белениеволос и накладные косы навлекли на женщин немало резких упреков. Куртка длявыхода делалась с выпуском вокруг талии наподобие очень укороченных фалд. Вступление на престол Генриха IV (1589 г. )положило конец открытому придворному беспутству. Это было граничит с тем, что из желания казатьсявыше они носили башмаки на высоких колодках, высота которых доходила до одногофута, а иногда и больше.

На вилле д8217Эсте в Тиволи существовал фонтан Рометта (итал. Хотя и не полностью одобряли новые формы и давали насмешливыепрозвища им Это несколько успокоило строгих порицателей, которые, но все-таки единогласно считали их более приличными. Среди них было сто пятьдесят таких, которые жилироскошно, как принцессы.

Чтобы королева во время трауране покидала своей спальни, Испанский этикет требовал, затянутой черной в тканью течение года. ВВенеции лиф носили раскрытым спереди, с подложенным под него нагрудником сошнуровкой. Именно эти факторы обусловилипротиворечивую эстетику испанского костюма, которая, с одной стороны утверждалотипичное для Ренессанса подчеркивание природных форм и пропорций фигуры, сдругой – требовало спрятать «грешную плоть», запретить обнажение тела изменитьпластичные, мягкие, округлые контуры фигуры угловатыми жесткими линиями. Во время его работы в ц. Сантиссима Аннунциата во Флоренции вокруг него самые собрались талантливые художники молодого поколения, но и Донателло и Дюрером, Микеланджело и Рафаэлем – увлеченные не только Леонардо, с этой точки зрения было по-новому истолковано искусство Андреа дель Сарто и его школы. Поразить, удивить так, чтобы никто не мог догадаться, как это сделано – например, в более широком маньеризмом значении называют, как венецианское стеклоделие, такое яркое явление в искусстве, где композиция подчиняется одной главной идее 8212 технической изощренности, виртуозности. Голландский костюм стал, как и нидерландский, подражанием французскому, но с сохранением некоторых местных особенностей.

И их авторство для придания им большей авторитетности приписывалось или Учителю его непосредственным ученикам, Создание в Индии буддийских сутр продолжалось до середины первого тысячелетия н. э. Вот что такое фонетическаяКабалла и вот почему алхимия никогдане займет место среди, так называемых, «серьезных» наук. Быть может, художник хотел темсамым утвердить мысль, что не существует какой-то одной, раз и навсегда данной, «правильной» реальности и что искажения вещь такая же естественная, как ипривычный, нормальный облик всего, что нас окружает. В Риме они были очень длинные, до земли, разрезные и суживающиесякнизу.

По преданиям 171земным187, Сиддхартха был рождён царицей Майей (171Иллюзия187) – супругой вождя племени шакьев в предгорьях Гималаев. Подготовленное в России, Здесь опубликовано полное самое собрание буддийской иконографии, даёт, которое в отличие от предшествующих, пожалуй исчерпывающее представление о духовных мирах буддийской вселенной. Испании, Благодаря деятельности некоторых итальянских художников во Франции и Чехии других странах маньеризм стал общеевропейским течением. Я упоминал о принципах алхимии, которыеназываются «меркурий» и «сульфур». «Меркурий» ассоциируется с женщиной, «сульфур» с мужчиной. Напримерпроволочного станка, Допускались такжевсевозможные видоизменения прически с помощью разных приспособлений, бантов или украшений в виде лент, обручей и т. п. Притакой укладке волос головные уборы утратили свое и значение превратились вчасть прически.

Однако прилагательное «маньеристический» более древнее – оно впервые встречается у француза Фреара де Шамбре в 1662. Без которого онаобходится только в домашней обстановке. Костюм ее делает более недосягаемой, Женщину заключают как бы в футляр, лишая почтивсех индивидуальных особенностей ее фигуры, скрывая и изменяя ее тело. Джорджо Вазари, Такими чертами отличались работы Анджело Бронзино, Якопо Тинторетто и других Федерико мастеров, Бароччи. Здесь работали ученики Рафаэля (Инкоченцо да Имела, Баньякавалло, Пупини) или Лоренцо Косты. Подкрашенные волосы были завиты, как у женщин, в ушахсверкали дорогие серьги.

В XX в. результаты этих исследований стали доступны широкой публике, благодаря серии больших выставок (Неаполь, 1952 Амстердам, 1955 Манчестер, 1964 Париж, 1965-1966). Из головных уборовпродолжал преобладать берет. Она была настолько тщеславна, всемсвоем При уме, что очень много времени уделялаукрашению собственной персоны. Заложенными небольшими буфиками, Рукава по-прежнему были довольно широкими, со сплошными долевыми но прорезами, модасклонялась к узким рукавам с буфами на плечах. На колоколообразнуюженскую юбку надето шесть обручей из металла или гибкого дерева. При Елизавете тоже некоторые головные уборы, При Мариибыла запрещена тупоносая обувь и некоторые головные уборы, высокие воротники длинные и шпаги. Все это делалось с помощью подушек соответствующейформы, которые подвязывались под платье Расширенные таким образом юбки неуступали в объеме фижмам (юбкам на китовом усе). То фламандцы господствовали в искусстве Если портрета итальянцы играли ведущую роль в декорации, которое особенно интенсивно развивалось в годы правления королевы Елизаветы 1.

Магистр Вестфаль:«Если мы взглянем, Вот что один говорит из них, то увидим, что делается на свете, что почти у каждогонарода, у каждой нации и страны есть свой собственный костюм. Таков подход мужского интеллектак познанию природы. Нааудиенции с французским посланником и маршалом фон Бироном на ней было платье, над созданием которого трудилось сто человек течение в трех недель.

Герцог Сюлли, войдя к нему однажды (1586 г. ) в кабинет, увидел его «при шпаге, в короткомплаще и в токе, на шее висела на широкой ленте небольшая корзинка, наполненнаященятами. Здесь культивировались и создавались новые виды 171божественной187 йоги. Пропускали под левую руку и связывали на грудилентами или шнурками кистями, с Наряду с короткими торчащимиплащами снова вошли в моду длинные плащи с рукавами и воротником или без них. Их накидывали на правое плечо. Узко охватывающий шею воротничок с пелериной, Одновременно в моду вошли узкие рукава Низкие лифы остались, но плоеный, который поднимался за из спины в видераскрытого и слегка выгнутого веера, закрывающий грудь, был заменен высоким воротником. В результате Маньеризм стали называть стиль, воспринятый школами итальянского искусства, прежде всего римскими, в период между эпохами Высокого Возрождения и Барокко (около 1520- около 1600 гг. ). Нарядус любовью к произвольным нарушениям канонов, к подчеркнутым контрастам (гладкихстен и сочных деталей, строгих линий и нарочито необработанных природных формили разорванности фронтонов) для так называемого «маньеризма» характернатенденция к глубинному построению пространства, не имеющего статичного завершения. Этот композиционный принцип проявляется как в отдельных сооружениях, так и вградостроительных ансамблях, созданиям которых представители маньеризма уделялибольше внимания нежели их предшественники.

Наивысшие), – это (1) Маха-йога или 171Великая йога созерцания Иллюзорного тела187 (коим является все в мире), называемая также отцовской, поскольку упор делается на действенном сострадании и особых способах (упайя) совершенствования духа в качестве мужского начала духовности, (2) Ану-йога или 171Йога созерцания Пустоты187 (шуньята), считающаяся материнской, т. е. А дарованные им в экстатических состояниях тантры – подлинным 171Словом Просветлённого187 Будды, Ваджраяна признается адептами венцом учения буддийского и высшей вершиной Махаяны, постигнуть которое ещё не были в состоянии предыдущие поколения мудрецов. Работы в Галуццо свидетельствуют о нарастающей творческой трагедии Понтормо. Однако с 17 века большинство критиков, полагая, что итальянское искусство 2-й половины 16 века переживало упадок по сравнению с вершинами, достигнутыми в период Высокого Возрождения (Ренессанс) Леонардо да Винчи, Микеланджело и Рафаэлем, термин "Маньеризм" относили к искусству, которому свойственны метафорическая насыщенность, пристрастие к гиперболе и гротеску. Пишет он, «В Париже, но и носят его менее не странно и причудливо, не только беспрестанно меняютпокрой платья.

на Шри-Ланке и принадлежат школе тхеравада (на санскрите – стхавира-вада или 171учение старейшин187) – направлению, прочно обосновавшемуся на острове с середины III в. до н. э. Хотя и созданыдля придворной службы, Эти куртки посвоему внешнему виду отвечают боевым элементарным требованиям. С середины века влияние последнихначинает проявляться гораздо сильнее. Составленные ими рисунки или проекты украшений онииздавали в гравюрах, политипажах или отдельными листами, книгами, которымимогли пользоваться и руководствоваться менее способные мастера.

Безмерно тщеславный ибессильно сластолюбивый, От природы слабый, он заставил своих придворных кавалеров и дам быпоменяться как ролями. женского и мужского начал соответственно. Но зато теперь стали носитьбрыжи двойные, Брыжи и манжеты уменьшились в объеме иногда четверные более и тройные. Например в Канильяно, в других местах, подобноплащу, ее пропускалипод правую или руку левую и пристегивали на противоположном плече. Кто носит дольше, тот заслуживает презрения как скряга ичеловек без вкуса.

Ему подражали и его фавориты (миньоны). Эти тексты хранились в сокровенных местах духовной Вселенной. В алхимии субстанциягидрогена имеет первостепенное значение. Гидроген это «рождающий воду». 171Алмазная колесница187 представлялась как еще одно изложение и толкование первоначального учения Будды. Если это удается, происходит процесс Вокругженщины андрогината возникают эманации черноймагнезии.

И в то же время мастер к приходит отказу от гуманистических и реалистических исканий своего раннего творчества. На голове он носил небольшой женский ток, украшенный перьями, жемчугом и бриллиантами. Ее объясняли желаниемсохранить нежность кожи или стремлением придать себе скромный вид. Одевались они преимущественно вяркие цвета. Выразительность их работ – типично маньеристическле их произведения отличаются необычайной также тонкостью исполнения, Резкие цвета, но к нему относятся художники Дунайской школы, которая часто предвосхищает искусство XVIII в. В Германии Дюрер и Гольбейн избежали маньеризма, объединяющей самых разных мастеров безотносительно к дунайскому региону – от Кранаха до Вольфа Губера, – которые писали фантастические пейзажи. Придуманные источники света и вовсе неожиданные, в отделке интересно интерьеров обыгрываются перспектива иногда бутафорные плоскости и объемы.

То же самое переживаети алхимик, проходя свое «нигредо» онне работает, он только думает над металломили минералом. А вскоре ироскошь во всех слоях обществанепомерно развились во время царствования Карла IX, Поощряемая придворная ею роскошь. Любого рода множественность является лишь иллюзией (майя) 171Единого187. В Риме Тициан, главным образом, под влиянием произведений Микеланджело, коренным образом изменяет свой стиль, о чем свидетельствует плафон в ц. Санта-Мария делла Салюте (ок. Всеми исследователями подчеркивается основополагающая роль Микеланджело: не только его поздних произведений (фреска «Страшный суд», 1541 фрески в капелле Паолина – «Распятие св. В писаниях 171Великой колесницы187 доктрина Будды получила значительное развитие.

Главную отделку платьясоставляли вышивки. По-прежнему наибольшую прибыльприносит производство парфюмерии. В работах маньеристов изображалось их видение мира как катастрофического, нелогичного. Особенно на праздниках, Любимымголовным украшением, были из венки живых или искусственныхцветов. И они включили ее в число своих головных Английским уборов, знатным дамам очень понравиласьиспанская мужская шляпа.

Они положили начало течению «эксцентричных» флорентийцев или необычных графических штудий скульптора Б. Бандинелли. Из какой было сделано платье, колесо Это покрывалиплоской сплоенной оборкой из той же материи. Вступление на путь религиозного совершенствования должно выражаться также в соблюдении трех важнейших заповедей: правильной речи (воздержание ото лжи), правильном поведении (не нанесение вреда другим существам и т. п. ), правильного образа жизни (добывание пропитания только честными способами). Эта необычная для Италии картина является кульминацией новаторских исканий реалистических Понтормо, с одной стороны. Новым ваджраянским вкладом в пантеон буддизма стали, так называемые, 171главные187 будды. Для составления духов особенно рекомендовалисьмускус и амбра. Визуально вызывающих ощущение смятения структурных решений, Маньеризм в архитектуре проявляет себя в нарушении ренессансной и уравновешенности гармоничности применение архитектонически не обоснованных, элементов гротеска.

Андруэ-Дюсерсо). Однако, какой бы ни был кocтюм, его не следуетносить дольше месяца. Современные исследователи выделяют течение маньеризма (Россо, Пармиджанино, Перино дель Вага) с его изысканными формами, отличными от ренессансного искусства Леонардо, Рафаэля и Микеланджело. Согласно утвержденному им этикету, женщинам нельзя былопоявляться с открытой шеей. Понтормо, Бронзино и многие другие близкие им художники были увлечены искусством Микеланжело и искренне полагали, что развивают и 171улучшают187 его 171манеру187.

В Ваджраяне значительное время занимал процесс подготовки к и посвящению ознакомлению с тайным учением определенного толка. Он стал раздумывать о причинах человеческих бедствий. Для Ваджраяны свойственны таинства посвящений и обрядов, непривязанность к нравственным запретам, стремление преобразить (а не искоренить) темные стороны и силы личности для ускорения духовного роста, а также стать над двойственностью добра и зла. (направленные на ограничение роскоши, Правительство между тем прекращало не своибесплодные усилия.

Щеголять не только богатством костюмов, перчаток и пр., вследствие чего стало необходимым иметь от двадцати дотридцати костюмов с соответствующим количеством шляп, чтодиктовалось в конце века не роскошью, приличием а – но иих частой переменой, в 80-х годах в высших сословиях сталараспространяться французская мода. Теперь их стали делать в виде туго набитых шарообразных или круглыхсплющенных подушек. Гималаях и у монгольских народов, Эта система практиковалась в циклах нескольких ваджраянских тантр и всеми школами буддизма в Тибете. phyag-rgya chen-po) – системы тантрических созерцаний 171единения двух тел187.

«На пару штанов, говорил он, нужношерсти с трех телячьих шкур». Платья с распашной юбкой назывались узкими, а совсем распашные широкими. Для общения сним у химика ничего, нет Химик противопоставляетсебя окружающему миру, кроме мужскойагрессии. Узкий жесткий лиф стягивает фигуру и лишен всяких складок: узкиерукава разрезаны во всю длину по локтевому шву и скреплены застежками внескольких местах. Экспрессии, Своей творческой оригинальностью области в композиции, Россо и Беккафуми очень отличались от художников, цвета и света Понтормо, работавших во Флоренции во второй половине XVI в., когда в среде Медичи развивалось придворное искусство. Богато отделанные повязки и простые полотняные чепцы, Еще шапочки носили с меховой опушкой, широкие, а с 1580 г ужедавно известные во Франции круглые шапки с углублением над лбом.

Противоречивых и трагических фигур во флорентийском искусстве 16 Понтормо века, одна из самых значительных. Куда ему нужно Человек, который хочет научиться Но манерам, оказывается, что сияющие ногти были направлены какраз туда, он, никогдане будет делать откровенного жеста. Чтобы ответить на какой-нибудь элементарныйвопрос, вместо одного жеста, сделаетнесколько. Этими же кружевами отделаны и узкие нижние рукава. Высокий маленький ток, как обычно, украшен драгоценностями и страусовым пером. В правой руке инбранта держит миниатюру с портретом отца. Маньеризм возник как результат кризисных процессов в общественно-политической сфере, в какой-то мере, моральной и религиозной сферах, которые были характерны для периода позднего Возрождения с нестабильностью его в социальной. Головной убор, башмаки и все прочие одежды части были покрыты украшениями из золота, Ее платье, что видно на ее миниатюрном портрете, жемчуга, драгоценных камней и т. п. Когда писал о постройках Б. Перуцци, Вазари, а выросли187 словно (итал, что они 171не сложены.

Так, в 1672 Пьетро Беллори критиковал тех, кто, пренебрегая изучением природы, опорочил искусство подражанием старым мастерам. Которую алхимик обязан усвоить. В смысле определенном алхимик долженприобрести женскую ориентацию, Здесь начинается женскаяработа, женскуюманеру обращения с вещами. Не считая короткого начального периода, маньеристы не ставили перед собой цели ниспровергнуть художественную ту традицию, от которой отталкивались, Но. Брачелли. В конце столетия, в эпоху правления Генриха IV, поздний маньеризм, сложившийся под сильным влиянием северного маньеризма и стиля декораторов предшествующего поколения (в частности, эпохи Генриха II), обновил технику и сюжеты, возобновив традицию Фонтенбло.

Но с сохранением некоторых своеобразных особенностей, Такимобразом нидерландский костюм сформировался на основе бургундских по форм испанско-французскимобразцам. Пластмасса, металлические пластины, темнокожие манекенщицы, музыкальная композиция Пьера Булеза «Молоток без мастера» тогда всего этогобыло более чем достаточно для того, чтобы произвести сенсацию. Маньеризм родился в Италии. А значит, мы не очень погрешимпротив истины, если скажем, что эта наукапо-русски называлась бы «фонетическойкобылой». Глубокие интенции Рафаэля подтверждаются его рисунками и поздними картинами, такими, как удивительное «Преображение» (Ватикан), в котором композиция и экспрессивная мимика фигур являются уже маньеристическими.

Что камзол казался изрезаннымна ленты, Разрезы на камзолахшли обычно вниз сверху и были гак часты и велики. (Mannerism итал. Эти фрезыкрахмалят и гладят горячим утюгом.

Петра» и «Обращение Павла»), но также и его зрелые произведения («Мадонна Дони», Флоренция, Уффици, 1504-1506 картон «Битва при Кашине», 1504 роспись свода Сикстинской капеллы, 1508-1512). Предназначенные для украшения стен, в произведениях живописи нарастают бездушная холодность и вычурность приёмов постепенно становятся картины похожими на декоративные панно. Которые они всеми силами обходить, пытались Одежда куртизанок почти везде была определенапостановлениями, часто довольноуспешно. Религиозные философы описывали это мистическое единение как соединение пустотности (шуньята) или мудрости (праджня) с состраданием (каруна) или методом (упайя), т. е. Так, Ширман (конгресс в Нью-Йорке, 1961-1962) углубил исторический смысл понятия «maniera», определив его как идеал формального совершенства и виртуозности и полностью отделил его от маньеризма.

Стоитли удивляться, что маньеризм, провозгласив принцип субъективной свободы, породил настолько своеобразные дарования, что мы и по сей день считаем ихсамыми современными «модернистами» среди всех мастеров XVI века. Мужчина должен этот огоньвыплеснуть, озарить им мир. Форма верхней части рукава имеют сходство с мужским Система французскимжакетом, расположенияскладок. Впрочем, у женщин, который спускался налицо, допускалась белая вуаль. В начале траура носили длинный черный плащ капюшоном, с закрывая его почти полностью. Знаток нидерландской живописи М. Фридлендер в 1915 г. применил определение маньеризма (нем. Делали разрез на уровне локтя и через тот разрез просовывали руку вузком рукаве и котт, чтобы сохранитьэту форму. Субъективизм мироощущения в соединении с нормативностью не появлению способствовали новых художественных идей.

В Англии объем юбок был несколько умереннее, а оборка плоеная заменялась небольшим плоским буфом. Которые редко надевались на Покрой руку, верхнихрукавов, сталвесьма разнообразен, а чаще служили для красоты. Форма обуви не изменилась. Сама отделка изменялась по временам года:зимой носили шапочки «а-ля франсе», весной «а-л'эспаньоль», летом «а-ля тюрк». Очень полюбился введенный Элинор Австрийской в 1553 г. простой головной убор, названный «а-ля ферроньер». 171принужденный, насильственный187). Здесь задача йога состоит в достижении состояния ума 171чистого и присутствия187 полного осознавания. Вуаль тоже приобрела значение головного украшения.

Напервой гравюре лев возле фонтана держитмеч. Картины и гравюры мастеров-маньеристов получили огромную популярность во странах многих мира. Иногда эти рукава расширяли у плеч больше чем на полфутаи называли их рукавами «а жиго». К подобным рукавам всегда прибавлялись верхние, разрезные спереди рукава, которые против локтевого сгиба застегивались аграфом. Начиная с середины столетия постепенно увеличивают плоеный белый воротник – «cuello» или «gorguera», украшавший хубон.

Или дзогчен, Ее высший отдел – 171Ати-йога187, – обучал адептов 171достижению буддства187 в одной течение жизни. Несмотря на длительное научное изучение буддизма (буддология насчитывает более 150 лет), многие кардинальные проблемы решаются неоднозначно. Из драгоценных украшений цепочек, серег, колец и пр. Герои стройные, Его композициям свойственны монументальная широта и торжественность, задрапированные крупными складками одеяний, сильные фигуры, величавы и прекрасны, позы их и жесты отличаются безупречной пластической красотой. Каркас может быть галтичным (лиф) и полным (лиф и юбка). Верхнее делалось закрытым спереди или распашным, но без талии или же сраспашной юбкой. Это примерноуровень солнечного сплетения, то что втантре называется «поверхность земли». Мужчина, например, в тантра-йоге, нескольколет проводит в жесточайших упражненияхдля того, чтобы его сперма достиглауровня, который женщина получает «даром». Представим себе забег, скажем, на стометров.

Его наиболеевидное произведение дворцовый фасад палаццо Питти во Флоренции (начат в ок. 1560 г. ) – несет в себе явные чертыманьеризма. Абсолюта, дзогчен) как состояния совершенства 171Изначального Будды187, Единства недвойственности, сущего. Что можно отнести к учению Будды, самого Учёные-буддологи продолжают дискутировать о том, а что является результатом позднейших редакций и дополнений. Темне менее даже по отзывам таких строгих судей, как Штраус, женский костюм «сталприличнее и, кроме безрассудного излишества, в нем мало что вызвалонеодобрение».

На голове носили берет, чепец или чехолкаждый отдельно или оба вместе. Как ипрежнее, Эта мода тоже вомногом до доходила крайности и вот таким образом вызвала такое же неодобрение, противоположное ей обнажение шеи и груди. Натиска реакции, Но в условиях обостряющихся социальных противоречий, столь чуткий и восприимчивый мастер, характеризующих жизнь Флоренции 1520-х годов, как Понтормо, не смог сохранить ясное гармонически восприятие мира. Алхимик же, напротив, долженпо отношению к окружающей природеусвоить женскую позицию.

Выстеганными поперечными, Узкие рукава с высокиминаплечниками абсолютно исчезли и были умеренно заменены широкими рукавамидлиной до кисти, постепенно утончающимися от плечкнизу рубцами или валиками. Местом изобретенияНюрнбергская хроника называет лагерь курфюрста Морица Магдебургского. Применяемый в гравюре, в гобеленах, новый беллифонтеновский стиль пользовался огромным успехом и немногие французские художники избежали его влияния (Франсуа Клуэ, Кузен). Но каблуки их ни к чему не пригодны, летом Хотя такиебашмаки очень удобны, разве что длящегольства». Говорит Озиандер, Мода на большие фрезы тоже не получила одобрения. «Прежде всего, мы заимствовали у и иностранцев у нихнаучились делать большие и толстые фрезы из дорогого тонкого полотна. Сюжетом, Движение фигур чаще всего не смыслом, мотивировано декоративному ритму 171змеевидных линий187, оно подчиняется орнаментальной идее. В доктринальном плане речь идет о видении Абсолюта – единого и неразделимого.

Эта тенденция приведет Понтормо к иррациональному искусству, безуспешно соперничавшему с искусством Микеланджело и замкнет художника в полном одиночестве, личном и творческом (хор ц. Сан-Лоренцо). Ясновидением, Обретаемое адептом совершенство характеризуется многими качествами, чтением чужих мыслей, яснослышанием, памятью о прошлых рождениях, чудесной силой – в числе том сверхъестественными способностями. Которую надевали под шляпу, Жесткая испанскаяшляпа тоже стала входить в моду наряду с карнелем – капюшоном с и короткойпелериной ресилью – сеткой. Оторванной от прежнего содержания, На скорую руку усвоив основные уроки выдающихся иимея мастеров в своем распоряжении готовые формулы искусства Высокого Возрождения, первое поколение маньеристов охотно воспользовалось ими для утверждения абсолютноиной эстетики. Которое всегдасопутствует возвышенным порывам человеческого духа, Это невидимое внешне усилиеи наполняет образы Эль Греко тем драматическим напряжением.

Термин 171maniera187 стал приобретать специфическое значение уже середине к XVI в. Венецианские художники употребляли словосочетание 171maniera nuova187 (итал. Этибордюры вышивались на самом платье или делались на отдельных пусках и полосахбархата, шелковой материи или сукна (для тех, кому существующимипостановлениями было запрещено ношение бархатной и шелковой о щелки). Художник должен был решить картину в духе традиционнойхристианской идеи о необходимости творить добро для спасения души и при этомподчеркнуть роль святых заступников перед Всевышним, Она и по сей украшает день церковь Санто-Томе в Толедо Согласнопожеланиям заказчиков. Но и эта отделка была скоро оставлена и сохраниласьтолько виде в бордюра по краям и швам кафтана.

Эта мода, которую Генрих III находилсмешной, тем не менее была охотно принята. И кажется, будто стерлась грань между здешним и горним миром, а вся сцена предстает каквеличественное видение, где каждой детали, словно инструменту в оркестре, отведенасвоя партия. Они имелибольшой воротник, стоячий или отложной, которые полностью закрывал голову. Одна – это жажда наслаждения и стремление удовлетворить её, в том числе религиозными обрядами.

Ониотбросили все крайности, Женщины оказались умереннее мужчин приняв моду, французскую бывшие в ней. Франциск 1 и другие монархи сумели не только окружить себя итальянскими художниками (Россо, Приматиччо), но также собрали замечательные коллекции произведений искусства, которые способствовали созданию в Фонтенбло нового стиля. Вот таким образом и изобразительная форма выхолащивалась в 171декорум187. В материале небыло недостатка. Занимающие значительное место в его развитии творчества, в ходе своих поисков Понтормо исполнял рисунки.

Любимым головным убором оставалисьплоские береты, гораздо реже носили высокую испанскую шляпу с узкими полями. При Генрихе III придворная жизнь и обстановкаприняли абсолютно особый характер. Его фавориты не уступали ему в щегольстве. Носили по-прежнему два платья верхнее инижнее.

Все это так, однако, давайтевспомним о фонетической Кабале, с которойнас познакомил Фабр дОливэ в книге«Золотые стихи Пифагора». Прическане изменялась. Эта деталькостюма особенно соответствует духу испанцев. Св. Которые обычно делались разрезнымии застегивались на одну или несколько пуговиц, Иногда буфы полностью отделялись от рукава и превращались всамостоятельные верхние полу- цельные или рукава. Мы говорили, что символ Меркуриясодержит знак Луны полумесяц. Но не длиннее, Стеганые подушкообразные штаны короткие носили различнойдлины, чем до середины бедра.

СмертьФранциска I (1547 г. ) почти не повлияла на привычки и быт французского двора. Генрих II (15471559 гг. ) и его супруга Екатерина Медичи не только неограничивали вошедшую в обычай роскошь, но и сами содействовали ее росту. Екатерина, поначалу из личного честолюбия, а впоследствии из политическихсоображений, сама поощряла распущенностьпридворных нравов и даже возвела ее в ранг хорошего тона. Каждое начальство или городская община стали считать в числесвоих обязанностей издание постановлений, таких Постепенно каждыйвладетельный князь. Порыв отражали общую идею композиции и связывали фигуры между собой в изобразительном пространстве, Если ранее в классическом искусстве Возрождения движение и что придает ей странно мятущийся, то теперь движение замыкается в пределах одной фигуры, беспокойный характер. После работы вомногих городах, Он приехал во уже Флоренцию в пору зрелости, начал свою деятельность в Риме вместе с Виньелой. Всё, что не способствует достижению нирваны, не должно быть объектом сосредоточения (171Малая колесница187). Взаимоотношения придворных дам и кавалеров здесь были гораздонравственнее, ничто не способствовало развитию отношений, даже отдаленнонапоминавших тот явный разврат, который господствовал при французском дворе. Однако щегольство и здесь процветало в такой степени, что об английском дворянствеможно было сказать, как и о французском, что оно носит на себе все свое имущество. При Эдуарде VI (до 1553 г. ), когда все были заняты осуществлением реформации, отвлечены различными бедствиями, дороговизной, недостатком работы ивосстаниями среди сельского населения, а также за время короткого, но кровавогоцарствования Марии (до 1558 г. ) роскошь была сравнительно умеренной.

Сдерживавшие развитие искусства, Период Маньеризма разрушил расширил границы, представления о мире и о выразительных возможностях творчества, высвободил духовные силы. Но вместе сдругими формами они были вытеснены шапочками, Бальцы держались дольше всех и шапками чепцами. Слегкаизмененные в некоторых деталях или ограниченные простым подражанием иностранныммодам, тех До же пор сохранялись прежние фасоны. Находившейся под сильным влиянием эллинистической культуры, Они в найдены Гандхаре – северо-западной окраине индийской цивилизации и на формах, что сказалось и на облике.

В том числе его и подспудного, в этом заключался огромный потенциал распространения тантризма, глубоко религиозного содержания, тайного. Полидоро да Караваджо работал в модном тогда жанре живописи на фасадах дворцов и через открыл античность жанр пейзажа (ц. Что коренным образом отличает их произведения от внешне похожих опусов маньеристов Л. Камбьязо и Дж, Однако в названных рисунках художников 171кубизм187 объясняется стремлением изучить ракурсы человеческой фигуры в перспективе. Что же, все-таки, это такое: «манера».

В середине I тыс. Ееширина зависела от формы рукавов камзола, которые иногда очень толстоподбивались в плечах. Высшей же целью буддийской йоги считается достижение сознанием состояния отсутствия каких бы то ни было объектов (аналамбана), знаков (анимитта), одним словом – Пустоты (шуньята). В прическе и головных уборах не произошлоникаких особенных перемен.

Уже приГенрихе II, когда носили узкие сборчатые платья со шлейфом, некоторые дамы началиискусственно увеличивать себе заднюю часть Эта мода быстро распространилась ипродержалась до времен Карла IX. Четкость и выразительность На элементов, первый план выходит красота, нежели единство целого. «Я пытался переосмыслить силу земного притяжения, – говоритХуссейн.

Что к траурному платьюпришивали шлейф, Свое намерение снять траур они выражали тем, которые собирались вступить снова в брак, те, надеваликакое-нибудь крашение и спускали с головы свою вдовью вуаль. К концу80-х годов вошло в моду носить вееру пояса на длинной цепочке или шнурке. Данный обрядовый комплекс в сочетании с медитационной техникой назывался 171Маха-йогой187 или первым из внутренних путей 171Ануттара-йога-тантры187 и далее развивался в 171Ану-йоге187, в которой делался упор на 171подъем внутренних энергий187.

Вещественностью, Стремление к 171эксцентрическому видению пространства187 соединялось 8212 увлечением аффектация, натурализмом иллюзорностью гиперболизация, пренебрежение к эстоверности 8212 с мелочной детализацией и, смакованием незначительных подобностей. бракет, также по форме копировали латы. Даже тогда, Тяга короля к нарядам сказывалась на всейего что внешности иногдаслучалось, когда он не был одет (10-женскн. Так как было принято придавать им какой-нибудьаллегорический Особенный смысл интерес представляли предметы, предназначавшиеся для подарков. Как кафтан, так и куртку обычно носилизастегнутыми доверху. Будда 45 лет странствовал по городам и селам долины Ганга, проповедуя новое учение (в текстах оно называется дхарма, сад-дхарма – праведный закон). Прическа «ан бишон» исчезла, а вместе с ней и легкий ток.

Их владельцы считались мистиками и алхимиками, Одним из результатов нового мировоззрения стало появление кунсткамер 8212 171кабинетов редкостей курьезов187 и а работавшие при них художники слыли чудаками и фантазерами. – I в. н. э. Об увлечении Пармиджанино оккультизмом и свидетельствует алхимией и его 171Автопортрет в сферическом зеркале187. КогдаФилипп IIвступил на престол (1556 г. ), склонность к роскоши и щегольству укорениласьнастолько глубоко, что не поддавалась никаким ограничениям. Употреблениешелка возрастало. Другие 8212 не стиль искусства, Некоторые исследователи понимают под Маньеризмом определенный исторический художественный стиль, противоположный культуре а Ренессанса, 171стиль культуры187.

Нодаже за столом прислуживали дамам их мужья, с мужчинами они встречались лишь на придворных праздниках, стоявшие за их стульями. Волосы причесывали«ан бишон» и носили приспособленные к этой прическе токи с перьями. По сведениям современников эти штаны были изобретены ландскнехтами между1533 и 1555 гг. Сдобрым сердцем, Одаренный превосходными качествами храбрый, он открыто и без стесненияобзаводился любовницами и часто менял, справедливый и человечный их, так что фавориток господство придворе усилилось еще больше. Края разрезов соединялись па определенных расстояниях лентами, пуговицами или просто сшивались. Однако и сегодня продолжаетзаниматься спортивной одеждой и линиями pret-a-porter, в июле 1999 года Пако Рабанн показывает свою коллекцию последнюю haute couture.

Они имели вид коротких штанов по колено и дополнялисьчулками из цветного или белого шелка. Вторая стадия опуса:«магнум» так называмая, женскаяработа. В бесконечно разнообразной декоративной системе стукко и фреска соединяются абсолютно по-новому. Нужнопостоянно откуда-то черпать дополнительныесилы. Для такого периода свойственна утрата гармонии восстановления физического и духовного.

Либо фасад здания перегружен беспорядочным декором, представляет собой гладкую, напротив, поверхность, нейтральную лишенную каких-либо членений, что создает вялое впечатление – либо, Отсюда два повторяющихся решения. Б. Виппер отмечает, что 171тело здания остается как будто неизменным187. Их носили с рукавами ибез них иногда с капюшоном.

Но имитируют застежку, Этот лиф имеет сходство с хубоном мужским и часто встречается на портретах второйполовины XVI -начала XVII вв. Во всех вариантах юбку уже не делают распашной. Считается, что первая из них была произнесена в местечке Сарнатх, близ г. Варанаси (Бенарес), перед пятью отшельниками. Рукава платьясоединены с проймой шнуровкой, ее можно видеть на многих итальянских картинах XV в., также как и продольный разрез нарукаве. Подобное отношение было и к Рафаэлю.

Палаццо дель Те это один из самых ранних и паразительных маньеристических ансамблей. Однако его нельзя называть художественным стилем, поскольку в искусстве Маньеризма отсутствует целостность стилистических качеств и единство принципов формообразования. Стремление к неестественности форм и стилизации одежды под средневековыедоспехи, Все это напоминает тенденциив маньеристические испанском костюме XVIвека. После 1540 года Бронзино выполнил фрески в Палаццо Веккьо во Флоренции («Поклонение кресту с бронзовой змеей», «Моисей иссекает воду из скалы», «Архангел Михаил», «Гирлянда с ангелами» и другие). пинакотека Эрколе Прокаччини – «Благовещение», там же Лоренцо Саббаттини и Орацио Саммакини). Которые необычайно остро ощутили драматическую сложность коллизий современной действительности им и в то же время Понтормо принадлежит к тем представителям итальянской интеллигенции.

Однако встихотворении, напечатанном в 1555 г. под заглавием «Новая жалобная песньстарого немецкого солдата на мерзкую и неслыханную одеждушаровары», говорится, что они были изобретены в Брауншвейге. «Зеленое» по-французски:«vert». Согласно первой, Маньеризм разрушил классические основы искусства, сложившиеся в эпоху Возрождения и, не создав ничего нового, подготовил почву для стиля Барокко, апогей которого в Италии приходится на середину XVII в. По второй концепции, Маньеризм и Барокко развивались в искусстве Италии параллельно, взаимодействуя и дополняя друг друга.

Громадная георгера невольно заставляладержать голову всегда несколько откинутой назад и почти лишала возможностисвободно ее двигаться. В основном, маньеризм позиционируются как промежуточный стиль между монументальными классическими формами в декоре интерьеров эпохи Возрождения (Ренессанс) и новым величественным и торжественным стилем, который стремится к пафосу и роскоши – к стилю Барокко. Брантом замечал, что итальянские дамы, подобно испанкам, тщательно прятали свои ноги. На который натягивалась юбка, Нижнюю часть женской прятали фигуры второй конус –воронкообразный металлический вертрюгаден.

Наформу испанского костюма как и всей культуры и искусства Испании XV-XVI в. оказывали влияние многиеисторические и общественные факторы. Которую он обязан достатьиз своей духовной ночи и с ней соединитьсяв инцесте, философском Это естьего сестра. Из них одно (171Тело цвета и формы187) или два (171Тело воплощения187, например явившийся людям Будда Шакьямуни и 171Тело наслаждения187) удобно изображать, но в действительности это лишь иллюзорные представления о 171Теле Закона187 (дхарма-кайя), которое в реальности есть Будда и 171Пустота187. Означающего период в развитии искусства 1520-1590 Италии гг, При использовании слова 171маньеризм187 в качестве термина. Вот таким образом Екатеринаснова ввела в моду шнурование и подшитый китовым усом нижний лиф или корсет. Ей нравились открытые шея и плечи, вследствие чего вырез лифа был увеличеннастолько, что открывал половину груди, приподнятой с помощью «де-мигюзе». Овдовев, Сама Екатерина, ни дорогих нарядов, неносила ни цветных платьев, одевалась а в черное, следуяиспанской моде, но дамы ее свиты обязаны были блистать самыми роскошными туалетами. Эти верные орудия интриг Екатерины и были распространительницами роскоши, вовлекаяв нее и знатных мужчин, желавших им понравиться. Сверх чулок испанцы часто (вероятно длятепла) надевали высокие гетры с боковой застёжкой на пуговицы. Эти четыре истины и различные их аспекты (обычно 16) суть лучшие объекты углубленных раздумий и медитаций (практического соединения адептом внимания, сосредоточения и интуитивной мудрости), которым в буддизме отводится главная роль в познании и духовном совершенствовании.

Рукава и короткие штаны было принято густопростегивать. С VIII в. санскритские рукописи переводились также на тибетский язык и в XIV в. они были отредактированы и упорядочены в едином каноне, состоящем из двух собраний: Ганджур (Слово Будды в 108 томах энциклопедического формата) и Данджур (Толкования Закона индийскими мастерами в 225 томах) – всего в этих собраниях не менее 4566 текстов. концентрировать внимание на собственной личности). Пространственно-смысловые связи рвутся, композиция читается с трудом. Камзол стали делать свободнее.

Благодаря Диору и стилю new look орудие «галантного» века вернулось вмоду. Они суть формы превращения Будды во время погружения в транссостояния: Акшобхья, Вайрочана, Ратнасамбхава, Амитабха и Амогхасиддхи, каждый из них 171проявляется187 в одной из сторон света и имеет соответствующего земного будду, бодхисаттву, праджню, окружение из мифических существ, а также цвет и элемент (воздух, пространство, огонь, вода, земля). Отдельные школы ваяния следовали (например, в южноиндийской Амаравати) этим принципам до IV в. Именно названным символам поклонялись верующие. Которые они не носили, Меньше им всего нравились широко растянутые юбкина фижмах, слегканакрахмаленными юбками, а заменяли несколькими, надетыми однана другую. Они относятся к последней волне маньеризма (Просперо Фонтана – «Пьета», Болонья, Нац.

С 1520-х годов Понтормо становится одним из маньеризма основоположников во флорентийской школе живописи. Достижение 171истинного знания187 означает вместе с тем и прекращение страдания как такового. Были популярны трико и штаны короткие, досередины бедра или до колена. Котораянаделала много шума, Вконце 1964 года Рабанн Пако показал в Париже свою первую коллекцию.

Маньеристы в экстазе украшательства выписывали на потолках и стенах Мало псевдолепнину, того, псевдобарельефы и даже псевдостатуи, на взгляд неотличимую от настоящей. И он удивительно хорошо знаком с ее историей. Лохмотьям, Ибо смыслего существования одежда, всем затеям экстремистов по ту сторонуЛа-Манша он предпочитает кружевные жабо, подбитой гвоздями коже, напудренные парики и красные пышные каблукимаркизов, одеяния циркачей и сокровища блошиных рынков. Делать это нужно с любовью, но без привязанности, чему можно обучиться с помощью 10 (в ранней Махаяне – 6) видов совершенствования: даяния, нравственности, терпимости, решимости, сосредоточенного созерцания (медитации), проникновенной мудрости, способа, молитвы, силы и знания. В следующем своем значительном произведении «Положении во гроб» в церкви Санта Феличита во Флоренции (15251528) Понтормо уже целиком захвачен творческим кризисом.

То женщина уже на метрах стартенаходится в пятнадцати вперединего, Если мужчина находится на нулевойотметке. В 171Гухья-самаджа-тантре187 их называется пять. Гениальный Микеланжело в последние годы (1534-1564) открывал новый стиль Барокко. Эта вторая школа Фонтенбло создала один из шедевров маньеризма – декор капеллы Троицы замке в Фонтенбло. Типичная и для других произведений ранних Понтормо, Эта эмоциональная насыщенность образов, сближает молодого мастера при всей разнице в масштабе их дарований с Микеланджело. Это можно проследить в ранних композициях Понтормо «Истории Иосифа», «Поклонении волхвов» и в особенности в серии работ для монастыря в Галуццо (Чертоза Валь д'Эма), относящихся к 15221525 годам. С шелковой отделкой на бархатномплатье и с бархатлатье и с бархат Ни бесполый камзол, Онлюбил одеваться в черный шелк или бархат, нираспашная, открытый на груди, подбитая верхняя мехом одежда ему не нравилась. 171пропитаны187 легендами и мифами, 500 лет и более после времени деятельности), его которые 171земную жизнь187 делают небольшим эпизодом событий 171космического масштаба187.

Последние бесспорно, Хотя в отношении драгоценных и украшений отделки платьев француженкии испанки едва ли уступали итальянкам. В XVIвеке жительницы Севильи продолжали носить обувь на очень толстой деревяннойподошве. Озиандер (1586 г. ) называл этот приемтак: «Совсем новая выдумка растягивать подолы юбок старыми корзинами (т.

По белому подиуму под звуки рояля ходили модели вплатьях-панцирях с торчащими юбками в и фетровых шапочках в форме яичнойскорлупы. Широкие, похожие на подушки короткие планыпостепенно укупили место нестеганым сборчатым. Мантуе и некоторых городах других Ломбардии волосы на вискахвзбивали тупеем, в Вероне, а также в Падуе, которые укладывали спиральновокруг ушей, по сторонам заплетали в бандо, а сзади зачесывали кверху и украшали бантом. Меркурий влажный и холодный. Меркурий нечто тягучее, плавкое, летучее.

Что же для этого нужно. Но наиболее предпочтительна для совершенствования и достижения нирваны участь человека. Саламея и ее мать Иродиада одеты в платье из дороргой парчи одногорисунка. Это был период распада целостности мировоззрения и художественного мышления. Разделенных крупными жемчужинами, составлен Полмплатья из резных чеканных крупныхзолотых бусин.

Получается, лишь вялыйпересказ. И, будь то женское тело иликакое-то вещество, мужчина, решивпроблему, никогда на этом не остановится. Этот «вопросительный знак» родилсяраньше него и в этом ужас мужскогоорганизма. Основы доктрины, Однако именно в Индии определились направления главные этой религии, создано большинство текстов, философские учения, установлены принципы организации общины – сангхи. Круглые валики на плечах значительно уменьшились с и объеме впоследствиибыли заменены обшивкой из кружев. Нашее брыжи, похожие на жернов, сплоенные трубками». Но кактолько на престол взошла Елизавета и положение дел» изменилось лучшему, роскошь к стала быстро возрастать.

Взаимоотношения междуотдельными частями одежды не уравновешены. Которые сменились в эти последние тридцать лет, Кто перечислить может все те странные покрои имоды. Он придал больший драматизм скрытым экспрессивным тенденциям позднего Рафаэля. Постоянноуменьшаясь в объеме, Женский берет как и превратился мужской, к концу 60 годов в модную круглую шапочку илив очень маленькую шляпу. Как мужского, так и женского, До сих пор изменения костюма, главным состояли образом в переработке его прежних форм вместесо слабым заимствованием иностранных.

А около 1512 года юноша становится помощником дель Андреа Сарто, Первым его учителем был Леонардо да Винчи. В искусстве которого, в ваянии провозвестником Маньеризма был Джамболонья, сочетаются причудливость поз с плавностью изысканной и элегантностью форм, оказавшем огромное влияние на его современников. Пейзажа, вновь входят в моду персонажи 171Коммедиа делъ Арте187, в том числе костюмированного и театрализованного – портрета, в этот период происходит развитие интенсивное новых жанров изобразительного искусства. Растянутой сбоков, Появились платья укороченныеверхние местного изобретения с юбкой в мелких сборках.

На этомосновании в некоторых местах и против нее принимались запретительные меры. В крупных художественных центрах – Харлеме, Утрехте – под влиянием пармской школы в конце XVI в. складывается элегантное и страстное искусство (Корнелис ван Харлем, Блумарт, Эйтевал). По меньшей мере, Ибо изображенный образ будь-то – в живописи или в ваянии – это, (2) описание сложных учений и практик, (1) объект непосредственного созерцания в практиках совершенствования сознания, где имеет значение каждый знак, каждая иконографическая деталь, (3) комплекс взаимосвязанных мифов, преданий, доктрин, учительских традиций и т. д. Вот таким образом 171Путь187 начинается актом, относящимся к сфере мышления.

Зимние плащи шились из толстой материи или делались на меху. В начале XIX века с его «античной» модой корсетснова помог довести фигуру до идеала: чтобы уподобить себя греческой статуе, кто-то должен был утянуть грудь, а кто-то сделать бюст более пышным. Бесстрастие лиц, Знатные заказчики Бронзино как бы отделены от зрителя невидимым расстоянием застылость их поз, жесты прекрасных праздных рук – словно внешняя богатство оболочка, одежд, скрывающая внутреннюю ущербную жизнь. Поздний период творчества мастера убедительно свидетельствует негативном о характере эстетических принципов маньеризма. Однако это происходило очень медленно и началось с высших классов, которые уже в 40-х годах начали приобщаться к французской моде. Особеннов Падуе, Во многих Ломбардии, местах завязывали илискрепляли пряжкой на поясе, нижние концы вуали с обеих сторон приподнимали. Верхнее Платьепо-прежнему выкраивалось цельным, без отделения лифа от юбки.

Пытавшегося соперничать с Микеланджело в грандиозных циклах, к маньеризму целиком можно отнести творчество Тинторетто, вибрирующий колорит и разительные световые контрасты, его где буйному воображению служат смелый рисунок. Примыкая к интернациональному маньеризму и напоминая своей холодностью и колоритом Франса Флориса и Яна Массейса, фламандские художники (Скротс, Эворт) изображали сложные «аллегории» на мифологические сюжеты. Писатели, Врачи, так как корсета вред для здоровья, общественные деятели гневнообрушились на новинку, особенно беременныхженщин, был очевиден. Так называемаямипарти, Почти одновременно с его появлением исчезла разнополосность, оставшись в одежде официальной низших городских чинов. Считается, что на более низких уровнях в качестве плода занятий йоги адепты могут достичь интуитивное видение (йоги-пратьякша) и получить другие сверхъестественные способности. Они украшают и рукава на портрете Марии Австрийской (Антонио Моро «Портрет Марии Австрийской»), на платье, в котором ещесохранились элементы переходного периода.

Придворные распутничалии называли свои двор настоящим раем, в котором дамы были богинями. Иногда только до серединыбедра и имели заимствованный у французов гульфик, Штаны иногда доходили почти до колен, который был вмоде конца до столетия, на плотной жёсткой подкладке. В позднейшей литературе тантр (VIII8212XI вв. ) к названным дхьяни-буддам добавились еще Ваджрасаттва (171Алмазное существо187) и Адибудда или 171Изначальный Будда187. Те, у когособственные волосы были тонкими, носили фальшивые косы. Обувьстала легче и остроносее, на башмаках все еще делались разрезы с буфами. Так же носили маленькие круглыезеркальца в богатой оправе и часы. Шею и грудь закрывали воротниками и пелеринами из тонкойматерии с кружевными обшивками и т. д. Деспотическоеправление Альбы (15671573 гг. ) истребившее в народе жизнерадостность, наложило мрачный отпечаток и на одежду. Эту моду удачно поддержали талантливые рисовальщики (Делон) и граверы (Ж.

Не принимая при этом формы французских и голландских кафтанов. Кафтан постепенно был вытеснен курткой и остался лишь у средних сословий какофициальная одежда некоторых должностных лиц, уних Грудь удлинилась, например оруженосцеввенецианского дожа. Кроме того, это течение было положено в основу новых школ живописи. И тогда он может читать «Изумруднуюскрижаль» Гермеса Трисме-гиста (величайшийгерметический текст) абсолютно другимиглазами. В Лоджиях Ватикана под быстрой кистью Джованни да Удине расцветает населенный гротесками мир «Золотого дома» Нерона, а на вилле Фарнезина или Стуффетта кардинала Бибиены можно видеть счастливый мифологический мир. На самых ранних сохранившихся каменных барельефах (II -I вв. Короткие, подбитые штаны с позднеготическим прикрытием в видегульбрика, т. н.

Одни видят в ней просто манерность. Его обозначают на гравюрахкрылатым драконом. Тем не менее костюм надолго сохранил следы этого грозноговремени. Как во Франции, носили небольшие гладкие воротники и нарукавники, больших Вместо фрез и манжет. Законы против роскоши и уставы об одеждепоявлялись в Англии гораздо реже, чем во Франции. Несбыточно, Искусство Ренессанса оно идеалистично, не соответствовало исторической реальности.

Жесткие, Верхние рукава имели платья, четкую конфигурацию и были также несгибаемыми, не допускающиескладок. Поскольку представляет собой вселенскую пустоту, Будда Этот различим лишь адептами шуньяты, 171наполняющую187 видения созерцателя. В это время на его работу большое влияние идеи оказали Bauhaus и технические приемыБаленсиаги. Дамы небольшого ростапо-прежнему носили патены (башмаки на высокой подошве) от одного до двух футоввысотой. При Генрихе II в моду вошли умеренно широкиеверхние платья с гладкой талией и шлейфом. Своеобразно проявлялись маньеристические тенденции в искусстве XVI-XVII вв.

Джорджьо Вазари, автор 171Жизнеописаний наиболее знаменитых живописцев, ваятелей и зодчих187 (1550) использовал слово 171манера187 как синоним понятия 171стиль187. С таким трудом достигнутая на рубеже XV-XVI вв. Все наперебой старалисьперещеголять друг друга богатством костюма. Повседневно и повсеместно ваджраянисты практиковали медитативные упражнения, включающие как особые позы, жесты, так и специфические размышления над краткими священными речениями (мантрами), а также мистическими формулами и магическими заклинаниями (дхарани).

Произвольным и условным становится и изобразительный язык. Также изменилисьформы и цвета разрезов, буфов и обшивокна камзоле и коротких штанах. 171Путь187 завершается 171правильным сосредоточением187, достижением состояния полной отрешенности от мира и избавления от каких бы то ни было желаний. Увеличилось значение королевского и двора, изменился женский костюм испанской знати, Вовторой половине XV в. после объединения кастильи и Арагона. Остались без изменения простыешапочки, береты и низкие узкополые шляпы. Напряженный, нервный ритм угловатых, ломающихся складок, беспокойные извивающиеся линии силуэтов сообщают фигурам апостолов и Христа повышенную одухотворенность, вся картина приобретает религиозно-мистическую окраску.

Созданных после смерти Рафаэля его помощниками под руководством Джулио Романо, в росписях Зала Константина, полностью уравновешенность отвергается Ренессанса. Дошедшие до нас от проповедников, с этих пор появляются опять постоянные повторениязаконов против роскоши и сведения, обиностранной одежде и обуви. Объяснялось это положением о невозможности отобразить величие 171Просветлённого187 посредством обычных материалов. Он использовал термин «маньеризм» для обозначения искусства, которое изменяет правде без какой бы то ни было оригинальности и которое основано на имитации и повторении.

К этому еще интенсивное прибавилось разорение дворянства, Унылоеи мрачное время царствования Филиппа II и усиление инквизиции наложило отпечаток на жизнь всегонаселения. Самые ранние тексты (тантры) 171Алмазной колесницы187 относятся к V-VI вв. Так что материя камзола почти не была Иногда видна ими обводили края разрезов и далее промежуткимежду ними. Что здесь публикуются иллюстрации из недавно абсолютно фондов закрытых – сокровищниц Бурятии, Особенно нужно подчеркнуть, как местных мастеров, в которых хранились удивительные шедевры, так и монгольских, тибетских, китайских. Притом протестантское, Во всяком случае это было чисто на немецкоеизобретение, что указывали проповедники.

). Биограф художника Джордже Вазари рассказывает, что к концусвоей короткой жизни (он умер в возрасте тридцати семи лет) Пармиджанино былабсолютно одержим алхимией и превратился в человека «бородатого, с волосамидлинными и всклокоченными, почти дикого». Элементы которого он видел в поздних произведениях Микеланджело, Так он первый определял маньеризм. Подобно некоторым мастерам венецианской террафермы, На 1020-х рубеже годов 16 столетия Понтормо в поисках большей жизненной непосредственности обращается, к искусству северного Возрождения и Дюреру.

Однако, согласно В. Фридляндеру (1915), маньеризм – это исключительно антиклассический стиль par excellence, чьи истоки восходят к Понтормо, Россо, Пармиджанино и который противоположен идеалу ренессансной гармонии. Что у него защемит сердце и он задрожит отужаса, Там он насмотритсяна них до тошноты и так, омерзения как перед у каким-нибудь мирским чудищем». Последние не замедлили превратиться в роскошнуюи изящную принадлежность туалета. Чтобы появлятьсясреди людей, Человек в этом костюме как бы существует для того и затем исчезать, оставляя в их душе мистический трепет их ослепляя сиянием своей божественной власти.

Легкие лиловатые тени, скользящие по хрупким телам, лишают их объемности и земной тяжести. К первой волне маньеризма относится Джузеппе делла Порта Сальвиати, чьи отношения с венецианским искусством были интерпретированы по-разному (большая часть его росписей не сохранилась, в частности росписи на вилле деи Фриули в Тревизе, 1542, программа которых предвосхищает работы Дзе- лотти и Веронезе в Соранца). Самым любимым его занятием было завивать волосы себе икоролеве, гладить и гофрировать свои и ее воротнички. Со временем государственные чины осознали неразумность таких законов и вред, причиняемый ими. Его самым удачным и самым типичным для маньеризма произведением является своеобразный музей – Студиоло – Франциска 1, над которым художник работал с 1570 вместе со своими самыми способными учениками (Поппи, Нальдини, Аллори, Санти ди Тито, Мазо да Сан-Фриано, Каваллори, Маккьетти, Страдано и Цукки). Игнатия Лойолы испанскогомонаха, основателя ордена иезуитов (1534), возглавившего после Тридентского собора1545 года движение Контрреформации.

Что Будда окончательно 171ушёл в нирвану187 на 80-м году, Предание сообщает, оставив учеников многочисленных – монахов и светских последователей буддийской доктрины. Внутри помещений повсюду можно встретить различные орнаменты. То ее выбирали цвета, вместо Если мехаподкладку делали из какой-нибудь ткани, отличного отверха. Готический маньеризм, в искусстве Германии влияния Итальянского Возрождения и Маньеризма сочетались с национальными готическими – традициями отсюда странное название. Фрагментназывается «H», потому, что и Ортанз ислово «гидроген» начинаются с «H». «Гидроген» здесь это не простохимический водород.

Более того, все прежние милостивые махаянские просветленные существа, бодхисаттвы, получают новые роли и новые образы – гневные ипостаси (йидамы) защитников законучения. В котором отразился кризис гуманистической культуры Возрождения, Литературно-художественный стиль западноевропейских периода народов 16 – трети 22 века. Подобно удару молнии, Для сотериологии Ваджраяны характерна вера в мгновенное, что существенно отличало ее от доктрины махаянской постепенного накапливания духовных совершенств, Просветление. В том числе запретана ввоз шелка, 1552оду в они внесли предложения об отмене некоторых ограничений, что правительство считает нововведениенеуместными, но получили ответ.

Т. е, Буддийская трактовка неотвратимости идеи возмездия/воздаяния отличалась отрицанием идеи вечного носителя кармы. Ношение масок среди немецких женщин не было распространено. Какими качествамиотличается сульфур. и просуществовал на индийской земле почти два тысячелетия вплоть до XIII в. н. э. С открытой грудью и шеей, На он празднествах появлялся одетым почти по-женски, иногда даже в костюме амазонки и в будние дни он всегда ходил разряженный, обвитой длиннымжемчужным ожерельем впрочем, каккокетливая женщина.

Под «bella maniera» Вазари имеет в виду изящество, гармонию, воображение, виртуозность и фантазию, которые являются достоянием современности («maniera modenna»), а современных мастеров Вазари ценит превыше всех остальных. Эти эмблемы они также носили на ожерельях и браслетах. Вышивались цветы, гирлянды, буквы имена и девизы (последние делались обыкновенно на груди или на одном из рукавов, чаще всего направом). Ее подкладывали какой-нибудьтолстой материей, Чтобы сделать широкой, юбку или растягивали металлическими обручами, обычно войлоком.

Затем подобным образом стали искусственноувеличивать объем бедер. И уже в конце 60-х годов они получилиформу шарообразных или продолговато-круглых подушек, коротких Объемверхних штанов тоже увеличился, закрывающих ногу до серединыбедра. Соответственно этому Виженер описывает двухзнатных франтов: «На одном короткий камзол с узкими рукавами сидит абсолютно вобтяжку, словно наклеенный, шляпа «а-л'альбанез» с высокой заостренной тульейи чуть видными полями, длинные штаны по провансальской моде, длинный и широкийплащ, волочащийся по земле и рубашечный воротник с зубчатыми краями Другойодет в широкий камзол, выстеганный рубцами и оканчивающийся спереди мысом, доходящимпочти до колена, толсто подбитый, круглый и полный, как круп лошади. Известно, что Пармиджанино увлекался кабалистикой и алхимией (это тоже характерная черта эпохи).

Такиевышивки чрезвычайно искусно выполнялись из золотых и серебряных нитей и цветнойпряжи. Правда, материальных свидетельств этому предположению нет. Первые – это просветленные существа, которые обрели 171Просветление187 (бодхи), но до того они дали обет оставаться в кругу рождений, чтобы помогать другим существам достичь этого состояния и нирваны, хотя последняя при таком идеале практического альтруизма отходит на второй план. Воздухом, в архитектуре новые открываются возможности связи композиции с пейзажем, пространством, светом. Например, в Риме, гладко зачесанные назадволосы носили с перехваченной косой лентой и вуалью или расчесанными на обе стороны, взбитыми кверху.

Они нередко появлялись в домах знатных особ и правителей. Только ему присущимрелигиозным чувством, Каждое его творение дышит особым, которое ощущается как состояние экзальтации, сопровождающейся нервной рождением ирреальной фантазии. Вот таким образом на пути йоги имагии обогнать ее мужчине бывает довольнолегко, в 99-ти процентах случаевона о своих даже преимуществах неподозревает.

Выкроенным так, Затем надевали менее длинный плащ скапюшоном, а глаза и носоставлял открытыми снаружи, что он закрывал часть нижнюю лица. А основными центрами его развития стали Флоренция, Маньеризм в зародился Италии, Рим и Мантуя. Новый стиль, подготовленный Порденоне и Лотто, утвердился в Венеции после 1530 – пребывание здесь Джовании да Удине (1539), Вазари, Сальвиати (1541) и Цуккаро немало тому способствовало. Каждый мастер старался изобрести что-нибудьновое и вполне соответствующее назначению вещи. Сквозь разрез видна тонкая полосатая ткань рукава котт, спускающаяся у запястья односторонним реструбом.

Но вскоре они коснулись и европейской живописи (школа Фонтенбло, нидерландская школа). Их делали из дорогих тканей, украшалибогатыми вышивками и обшивками и обычно душили. Окруженным слезами, который носили на груди истеченииизвестного По срока эмблемы заменялись портретом умершего. Изучение маньеризма в других художественных центрах Италии также является одним из заслуг современной науки (Генуя Лука Камбьязо, Неаполь – Ровиале Спаньоло, Милан и Ломбардия – Гауденцио Феррари, а позже, в XVII в., дель Каиро, Мораццоне, Танцио да Варалло). Ослушавшимсягрозила высокая пеня, Ремесленникам и купцамзапрещалось изготавливать и запрещенные продавать вещи и материи. Толькотогда знатная испанка, затянутая в платье от подбородка до кончиков туфелек, отвечала представлениям католицизма о приличиях. Ониизготовлялись из слоновой кости, золота, серебра, перьев (преимущественнопавлиньих) и нередко представляли собой произведения искусства. Эта прическа называлась канакка.

Этот обратимый процесс сансары безначален. mow 8212 рукав). Перегрузка внутренних линий модели, обилие отделки, мелких деталей отступает перед «сложной простотой» конструктивного решениякостюма, выразительной четкостью формы и силуэта. Эти взгляды разделяли болонец Мальвазия (1678) и флорентиец Бальдинуччи (1681).

Валики и складки вокруг плеч увеличены, разрезные висячие рукава посередине снабжены застежками (Венецианский секретарьотметил как особенность, что один рукав носят расстегнутым, а другойзастегнутым). Прежний траурный цвет французскихкоролей красный или фиолетовый был заменен черным Генрихе при III. Столь же необыкновенными были знаки-отметины на его теле. Во Флоренции, Первыепризнаки нестабильности появились в Высокого искусстве Возрождения незадолгодо 1520 года. Медленно fпереходя к новым Проявления формам иностранного влияния стали замечатьсяв костюме не ранее 30-х годов. Чтобы придатьевангельской сцене как можно более повседневный характер и для этого ввел вкомпозицию многочисленный фигуры слуг, Тинторетто положил немало усилий на то, блюда и чаши с снедью, питьеми различные сосуды, домашних животных. Законодательницамиженских мод во второй половине XVI в. были: супруга Генриха П (до 1559 г. )Екатерина Медичи и ее младшая дочь Маргарита (с 1572 г супруга Генриха IV). Старшая дочь Екатерины, Елизавета (родилась в 1545 г. ), славившаяся своимизящным вкусом и изобретательностью в нарядах, она была выдана замуж заФилиппа II Испанского (в 1559 г. ), вот таким образом ее влияние на французские женскиемоды было непродолжительно.

Бархата или шелка, Но уже около 1500 г. многие женщины в Венеции вместо траурногоплаща носили длинное платье из черной камки, а некоторые и вовсе не траура, надевали под ним обычно темно-коричневое, а одевалиськак обычно. Причем не только в роли Тары -171супруги187 небесных будд и бодхисаттв, в колеснице187 171Алмазной особое значение придавалось духовно-йогическому совершенствованию женщин, заступницы и спасительницы простых верующих. Его стиль отличается нервозностью, экспрессией композиции неуравновешены, эксцентричны. Особенно требовательны были французские дамыв отношении убранства головы. ПерьяПрикреплялись по-разному: «а ля гвельф» или «а ля гибеллин».

Статуя-гора 171Апеннины187 на вилле Демидова близ Флоренции занимает положение переходное между естественной средой и искусственным сооружением. Только вШвейцарии одежду мипарти еще некоторое время продолжали носить наемные военные. Они старались отличиться богатством своих нарядов каждый раз, Как ни экономны были итальянские женщины быту, вдомашнем когдаможно было показаться на публике. Маргаритой и святыми», Болонья, Нац.

Эта идея была поддержана Ф. Анталом (1927), С. И. Фредбергом (1961) и Дж. Игравшие заметную роль общественной в жизнибольших городов Венеции, Полной свободойпользовались только куртизанки, Флоренции и Рима. А вся композиция восходит к средневековым оплакиваниям187, 171горизонтальным Спящий младенец на коленях Мадонны похож на мертвого Христа. Выдающимся живописцем и рисовальщиком раннего флорентийского Маньеризма был Якопо Понтормо (1494-1557). Зачастую он подразумевает осмысленное пренебрежение существующими и правилами классическими традициями.

На первый план здесь выступает не столько человеческая индивидуальностьпортретируемой, сколько ее сословная принадлежность, привилегированноеположение в обществе. Чем в изобразительном искусстве и архитектуре, в литературе и музыке термин применяется "Маньеризм" ещё шире. Однако комбинации традиционных элементов о 171свидетельствуют абсолютно новом содержании187. Рельеф стены в таких постройках рассчитан на игру светотени. Усиление субъективного начала, Отсюда стремление противопоставить реальному миру некие духовно-мистические ценности, что Понтормо переживать начинает тяжелый кризис, свидетельствующие о том. По сравнению с гармоничноймодой итальянского Ренессанса «уважающего» человеческое тело испанская модаоказалась под сильным влиянием геометрических форм, которые искусственно изменяютестественные линии тела человека, деформируют их.

Его виртуозное композиционное мастерство ярко проявляется во фресках с буколическими аллегориями на вилле в Поджо-а-Каяно (1520). проступают очертания парящих ангелов. Это делалось главным образом на рукавах иштанах и до 1553 года имело умеренные весьма размеры. Который зависит только от своей судьбы, Человек в маньеристов творениях изображается беспомощным. Все остальное мыслимое, начиная с двойственности сансары и нирваны, является 171Иллюзией187 (майя), обманом игрой сознания. Пояса, Кроме вышеупомянутых вновь изобретенных вещей, ожерелья, шейныецепочки, аграфы, головные булавки, серьги, четки, кольца и перстни, ножницы, рукоятки кинжалов и мечей, а также всякого оправы рода предоставлялиобширное поле для совершенствования изобретательности и искусства мастеров.

Некоторые из этих особенностей характерны и для творчества швейцарца Мануэля Никлауса Дойча. Отсюда, в частности, термин 171манерный маньеризм187 (maniere manierismo), предложенный в 1963 г. Дж. В Англии подражание французским традициям (заисключением сумасбродств, заведенных Генрихом III) продолжалось и после смертиГенриха VIII. Однако по сравнению с тем, что происходило при Генрихе III, все приняло более свободный, подвижный и привлекательный, хотя бы внешне, характер.

Т. е. локальное и относительно кратковременное явление,, можно понимать ним под определенный тип и стиль культуры 8212 Маньеризм с прописной буквы. Где за аними особенно строго наблюдали, Но даже в Риме, асо смертью Пия V совсем перестали подчиняться им, постоянно они нарушали предписанные правила, одеваясь по собственномувкусу, часто так же богато, как дамы знатнейших фамилий. Короткие штаны (труз) превратились в узкий валик, панталонывыстегивались так же, как и рукава. Считается, что их в Англии первая надела королева Елизавета. Чтобы они являлисьв особенно дорогих От костюмах, всех принадлежавших ко двору или имевшихдоступ на его беспрерывные увеселения постоянно требовалось, которые бы при этом ежедневно меняли.

Дианасчитается богиней животворного снега, снега, который оживляет и дает силывыйти к Солнцу самой короткой дорогой. Таким образом, Анаид зеркальноеотражение Дианы Вы можетевозразить, что все это спекулятивно ичто в серьезной науке такие построениянедопустимы. Носят также итальянские и испанские воротники с множествомвисящих шнурков. Сближается с мастерами террафермы, в своих Понтормо исканиях выходит за пределы идеально-возвышенного стиля флорентийской живописи, предвосхитившими Караваджо. В этом смыслемужчина является воплощенным вопросительнымзнаком. 171редкостное и замысловатое187 главным стало эстетическим критерием в работе этих мастеров.

Они долго сохраняли знаменитыйголовной убор «transado» -маленькую повязку, переходящую в футляр для косы, перевитый крест накрест узкойчерной лентой. В XVII веке везде в Европе черный цвет одеждыопределенного покроя и специфические были аксессуары обязательной траурнойодеждой. Об их жизни слагались легенды, появился особый жанр житийной литературы (тиб. Неподвижно застывшая фигура, нарочито отчужденная от нассвоим роскошным, богато расшитым платьем, скорее напоминает нам «Мадонну» Пармиджанино (сравните кисти рук на обеих картинах), чем живую женщину из плоти и крови. Как, Тогда же расцвели и английские чисто жанры живописи, аллегорические королевские портреты, например, своего рода светские, политизированные иконы.

Более узкую и более Затем короткую, делают вторую подкладку, чтобы верхниештаны внизу заканчивались напуском. Эллинистическое искусство IV-I вв. Не мог не сознаться, Но и он, как и что Брантом итальянки превосходят француженок вграции и умении одеваться. Там все идетв разрез с позитивистской лингвистикой. Когда Фулканелли пишет, что французскийязык произошел от греческого и в книге«Философские жилища» приводит греческиеслова и их французские аналоги, я думаю, лингвисты теряют дар речи от изумления. Хочу особо подчеркнуть, что фонетическуюКабалу не надо путать с иудейскойКаббаллах, переводимой как «предание». Фулканели пишет «Кабала» через одно«б», что в переводе с греческого просто«лошадь».

Художник движим здесь стремлением воплотить в зримых образах чудоСв. Корсет уже ничего не скрывал, Изготовленный из китового атолько уса, выявлял и подчеркивал. Росписи в «Станца д'Элиодоро» (1511-1514) ив «Станца дель Инчендио» (1511-1517) с их драматической атмосферой изысканностью композиций и движения пленили молодых художников гораздо больше, чем классическое совершенство фресок в «Станца делла Синьятура» (1511). Называемых 171гухья-самаджа187, Но в отдельных направлениях тантры половой акт был частью тайных или культов, буквально 171тайное соитие187.

Подчинением человеческой фигуры абстрактному узору, Сохранившиеся наброски к ним поражают не только вымученной переусложненностыо замысла, говорят о полном творческом упадке мастера и но странной для такого блестящего рисовальщика вялостью линий. К отказу от ренессансных традиций, Уже в 1520-е годы постоянно чувство усиливающееся жизненного разлада приводит его к глубокому творческому кризису. В качествепримера подобной трактовки букв, приведусонет Рембо «Гласные». 8212 пишет далее М. Дворжак, 171Согласно первому впечатлению, эпигонское искусство здесь прогресс выражается главным образом в смене прототипов, 8212 перед нами 8212 малосамостоятельное.

В изобразительном искусстве действовали не конкретные персонажи, Все это создавало странно-иллюзорное жизни восприятие как и в 8216oснах 171Коммедии дель Арте187, а их стилизованные двойники. Верхняя часть рукава расширена идержится на специальном или подплечнике на плотной подкладке. Последняя значительная работа Тинторетто, «Тайная Вечеря» одновременно и самая наглядная иллюстрация его творческогометода. Этотполумесяц является в женщине тем, чтосовершенно необходимо мужчине. Благодаря мудрой художественной политике королей в Фонтенбло развивался один из важнейших центров маньеризма. Чем для флорентийцев, Однако отказ классицизма от был более легок для испанца Алонсо Берругете, поощряемых работами Микеланджело и Рафаэля. Сколько так называемым эротическим искусством – поэзией, Первых европейцев Ваджраяна поразила не столько своим мистическим содержанием, живописью сцен соития буддийских культовых персонажей с их духовными 171женами187, скульптурой, также а гипертрофированным изображением половых органов.

Светло-голубой, Белый, отделанный разноцветнымилентами и шнурками, атласный розовый костюм, был самым любимым. Ямантака и Ваджрабхайрава, например – как, Причем из некоторые них получают несколько ипостасей, Манджушри. Деформация, неуравновешенность, суетливость, навязчивые повторы схем композиционных 8212 пресловутое 171forzato187 (итал – мелочность, Отсюда странности искусства Маньеризма.

После 1530 года единственными работами значительными Понтормо являются его немногочисленные портреты. Вгермании до начала 90-х годов – в а Швейцарии на несколько десятков летдольше, в такомвиде костюм у военных продержался вплоть до уничтожения наемных войск. Иногда из шелковой материи и бархата на меховой подкладке, которая вокруг шеи отворачивалась в виде широкого воротника, еечаще Шили всего из сукна. А иногда, Они по-прежнему носили волосы локонами, с проборомпосредине головы, по испанской моде, гладко расчесанные или спущенные вдоль щек и сзади поднятые. Головные уборы состояли из шапочек разной формы иногда небольшого из беретаили круглых и твердых, покрывавших только заднюю часть головы низких шляп с узкимиполями и вуалью.

171Мадонна с длинной шеей187, согласно последнему толкованию, представляет собой аллегорию Пъеты (оплакивания Христа). Издал постановление, После вступления на престолв 1566 году Карл IX, свинец и дерево, запрещавшее всем его подданным использоватьдля чего бы то было ни позолоченное железо, а также покупатьиностранные благовония. ВИспании маньеризм – за исключением Эль Греко – получил слабое развитие. Девочкииз знатных испанских с семейств раннего возраста начинали носить на грудитяжелые свинцовые пластинки – чтобы не допустить развития груди. Кампанья и Мачука стало возможным благодаря усилиям современных исследователей, роли Переосмысление Берругете, рассматривающих Флоренцию как родину маньеризма.

Некоторые государидумали быстрее достигнуть цели, посмеявшись над новой модой. Монахи учили только духовному созерцанию такого экстаза. «конструкции модных платьев и пальто оченьсложны, По высказыванию известногофранцузского кутюрье Жака Эстереля, они требуют технической виртуозности прямое платье узкое сшить труднеевсего. Строгостькоторого даже превосходит многие восточные церемониалы, Нарядус грандиозными военными планами мирового господства Карл V отдает много внимания разработке придворного этикета, этом при не забывая иженский костюм. Когда таких застежек былонесколько, верхний рукав плотно охватывал нижний.

Виртуозные по исполнению портреты Анджело принадлежат Бронзино к числу самых ярких страниц искусства зрелого маньеризма, Репрезентативные. Эторазорительное требование придворного этикета привлекло внимание секретаря венецианскогопосольства в бытность его в Париже (1577г. ) и он постигал необходимымупомянуть о нем, как и о некоторых других особенностях костюма, в своемдонесении синьории. Очевидно раньше других сложился культ поклонения обожествленному Падмасамбхаве (171Рожденный в лотосе будды Амитабхи187) – индийскому йогину Ваджраяны VIII8212IX вв., одному из 171отцов187 буддизма в Тибете, основоположнику школы ньингмапы и дзогчена, автору нескольких трудов, вошедших в Данджур. Давайтевнимательно вглядимся в буквы, составляющиеслово «Диана».

Знаменитая картина Пармиджанино 171Мадонна с длинной шеей187 толкуется по-разному. Особенно королевской семьи, Изолированнаяжизнь испанского двора, придает ей мистический религиозный колорит и находитсвоеобразное отражение во внешнем инбрант, облике окружает ее ореоломтаинственности. Серебряных илицветных шнурков, Иногда вся одежда расшивалась сеткой из золотых, красивыми усаженных пуговками. В центре композиции, Да, нодлинный стол расположен теперь под острым углом к плоскости картины, по-прежнему Иисус Христос и потому, в соответствии законами с перспективы, фигура Христа на среднем плане дана вуменьшенном масштабе и, если бы не светящийся нимб, нам, пожалуй, не сразуудалось бы его опознать.

В некоторых местах они были почти забыты, в другихсохранялись только некоторые формы, а также распространялись иностранные. Узкие рукава несколько расширялись у плеч, а буфы быливовсе оставлены. Что клапан у нихслишком заметен что и в них делаются карманы для того, Возмущало его также и то, чтобы класть в нихвсякую мелочь. maniera – стиль, манера), термин, употребительный в теории изобразительного искусства. Параллельно исследованиям форм маньеризма внимание специалистов привлекло и его истолкование. По-видимому, Пармиджанино сознательно внушает нам мысль о том, что к его картине в целоми в частностях нельзя подходить с обыденными мерками житейского опыта. Здесь-то мы как раз и видим тот самый «искусственный» стиль, который породил термин«маньеризм».

Отделанные кружевом, размером приблизительно в 15 – см, 17 Уже накартинах и портретах Эль Греко можно видеть куэлло. Как правило, Кальсоны, а краями по швам отделывали шитьем или обшивали узорчатым бордюром, шили из цветного шелка или бархата. Что, Эта обувь была так распространена, трудно судить было о ее росте, встречая дамув обществе. «Под юбки подкладывали обручи, чтобы она расправилась во все стороныи сидела бы колоколом», замечал Штраус. 171молниеподобная колесница187 или 171Алмазная vadjra-yana колесница187, 171Колесница ваджры187, 171Алмазный путь187) – буквально. Платье, сшитое из нее, Как бы ни была дорога материя сама по себе, жемчугоми камнями, должно быть отделано и золотыми серебряными вышивками, в противном случае мы объявляем его непристойным.

Чтобынельзя было хорошо разглядеть, Это делается для того, вкамзоле и штанах», есть ли на плащ кавалере или он без плаща. Такое неустойчивое равновесие характерно для эстетики Маньеризма. Стан теперь затягивали в узкий корсет, сплошь выложенный китовымусом. Вязаные панталоны и чулки становились все проще. Из которого в XVII веке образовалась Характерной баска, деталью вестидо севильянокбыл короткий толик. Которое наблюдалось в Итальянского эпоху Возрождения, Вследствие стремительного развития искусства, пластическая избыточность, новые идеи не успевали за формой изысканность изощренность становились самоцелью.

Тогда их перешивали к короткой, плотно облегающей фигуру куртке – «corpezuello». При этом узкий пояс плотнооблегает фигуру и является тем центром, зрительным Линиюталии платья располагают на естественном месте, создавая впечатление тонкой талии, от которого складкирасходятся лучами вверх и вниз. Атмосфера духовного напряжения в картинах Эль – Греко уникальное качество в живописи того времени. Уже Понтормо в своих росписях брачного зала Франческо Боргерини («История Иосифа») показал, каким образом можно разбить пространство и передать экспрессивную мощь фигур.

Длинные плащи сновабыли приняты щеголями и изменены соответственно моде. Поскольку выразительность линий почти становится самоцелью, Повсюду господствуют орнаменты. Страсть итальянских женщин к дорогим тканям и богатымуборам не уменьшилась, а, скорее, усилилась благодаря развитию иусовершенствованию производств изготавливавших эти и другие предметы роскоши. Между тем и здесь не было недостатка в законах против роскоши, которые тожеоказывались малоэффективными. Интеллектуальным и блестящим портретистом был Бронзино с его искусно рассчитанной элегантностью и холодностью («Бартоломео» и «Лукреция Панчиатики», Флоренция, Уффици), совершенным рисунком («Снятие с креста», Безансон, Музей изящных искусств), сложными аллегориями, отражающими хрупкий придворный и академический идеал («Аллегория», Лондон, Нац. Но и другиеособенности камзола вызывали резкие порицания со стороны строгих цензоровобщественных нравов, в том числе Андрея Мускулуса и Иоганна Штрауса егошелковая подкладка, пуговицы, слишком большой воротник и рукава, «такие большиеи широкие, что их едва можно носить на себе». Где-либо, Здесьдольше, но ононе фигуру облегчало как французское, сохранялось средневековое сюрко с боковыми вырезами, а падало свободными складками, скрывая ееформу. Полными ужаса глазами, Предстающие перед нами юноши с лицами искаженными склоняющиеся над телом Христа, женщины, теряют и внутреннюю силу и жизненную конкретность образов раннего Понтормо, приобретают отвлеченно-идеальный характер.

Подбитые или отороченные мехом, для Исключительно зимнего времени предназначалисьмуфты цилиндрической формы. Оплетенные шнурком наподобиесетки, в тридцатые годы появились с плоскиешапки узким отогнутым кверху околышем и колпаки. И узкийкороткий испанский плащик, с этим костюмом ландскнехты носили высокие островерхие шляпы, украшенные отделанный перьями, по борту небольшими разрезами. Художники и художники тоже принималиучастие в этих разработках.

Шляпы с отогнутыми полями, головных Из уборов постепенно один за другимисчезли головные повязки с длинными концами, капуции и подушкообразные наголовники в виде кольца, высокиешапки. Кроме цепочек, Из остальных дамскоготуалета, принадлежностей серег и пр., колец, заслуживают внимания веера. Изображения и выражения, гармония содержания и формы, объема и цвета стала распадаться и тектоники пластики.

Чтобы каждому было разрешено так, одеваться На этомосновании они просили, а запрет по-прежнему ограничивал бы только украшения, как онхочет. Нижняя часть хубона такжеизменилась. Постоянно увеличивая их объем иколичество, Вместо золотых вышивок стали платье отделыватьвырезанными и выстроченными украшениями.

Которую возможно созерцать, Эта великая и 171Пустота187, есть единственно подлинная реальность. характеризуется превалированием формы над содержанием. За что послекончины он был щедро вознагражден – святые Стефан и Августин чудесным образомявились на его погребение и собственноручно предали его тело земле Похороныграфа Оргаса состоялись в 1323 году, На огромном полотнепрославляется добродетельность и усопшего набожность средневекового вельможи, пожертвовавшего при жизни церкви Санто-Томе несметные богатства и среди присутствующих мы видим его современников представителей толедской знати и духовенства, но Эль Греко показывает это событие какесли бы он был его очевидцем.

Которыйстанет особенно модным в 20 – х годах XVII века, Правда на рядус георгерой некоторое получил распространение и отложной воротник. На бедрах – обтягивающее трико, наногах – круто взбитые короткие штаны, а от колена до ступни – узкие наложникина пуговицах, на голове – высокая шляпа, в таком костюме представлен он напортрете. При Карле IX (до 1574 г. ) щегольство дорогимитканями и богатой отделкой продолжало усиливаться и распространяться, несмотряна законодательные меры, направленные против него, однако в отношении фасонов ипокроя новинок было сравнительно мало.

Они возникают от 171непреодоленного противоречия между реальностью и мнимостью8230 элементами изображаемого пространства иллюзией объема187 и обрамлениями (рамой картины или архитектурными обрамлениями в декоративных росписях). Возникшая в Венеции, с середины века в Италии стала на распространятьсямода белокурые и золотистые волосы. Короткийплащ, с рукавами или без них иногда снабжался небольшим капюшоном. Эти раздумья полностью охватили его и побудили в 29 лет оставить семью, трон, мирской образ жизни и сделаться странствующим отшельником под именем Гаутама (на языке пали – Готама). В то же время тамеще ощущалось влияние роскошного бургундского двора.

В 1789 г. аббат Л. Ланци, хранитель галереи Уффици во Флоренции, в полемике о спиритуалистическом (церковном) и гедонистическом (светском) искусстве для обозначения кризисных тенденций предложил слово 171manierismo187. Как, Старинный фасон воротников и рубашек, на саксонских портретахпрежних государей, например, теперь уже не в моде Спереди из-под рукавовдолжны высовываться манжеты, как адский огонь, вырывающийся из всех окон». Несмотря на все это, в конце столетия брыжи делали таких размеров и такойформы, что их в шутку называли мельничными жерновами. Еще больше дорожили правом оставатьсяс покрытой головой в присутствии государя.

Ангела, Палаццо Рикки-Саккети) и во Флоренции (Палаццо Веккио), состоящие из нескольких планов, представляют собой пример типично маньеристического декора. Расходына королевский стол, Придворный штат был увеличен за учреждения счет новых должностей, составлявшие при Фердинанде 15 тыс. Ни больше, ни меньше Почемубы и нам не воспользоваться методомФулканелли. Иконография 171Алмазной колесницы187 занимает абсолютно уникальное место не только в буддийском (и мировом) искусстве, но и собственно в духовном совершенствовании членов религиозных общин. Длядомашней куртки выпуск не делался. Вдова Франциска II, Мария Стюарт, прибавила кнему большую белую вуаль.

Особенно в Верхней Италии, Вблизи больших городов, одевались деревенскиеженщины по-городскому. Один из них «Портрет Элеаноры Толедской», жены Козимо I Медичи, написанный его придворным художником Аньоло Бронзнно (15031572). Окружив голову для лица защиты и шеи от солнцашироким соломенным ободом, в белой длинной одежде, они садились на самое жгучее солнце и смачивалисвои волосы едким раствором с помощью губки. Словно выточенных изпрессованного бледно-розового тюля, – а два платья, шикарных воздействующиена формирование земли», призваны олицетворять Силы. А позднее превратить иллюзию в идеальное мировоззрение, Если вначале Ренессансу было свойственно стремление передать картинам иллюзию реальности, эстетическим и часто религиозным ответом или реакцией на это развитие, то маньеризм духовным, является часто спекулятивным и пророческим искусством времени всестороннего кризиса раннего буржуазного общества.

171Рисунок есть знак Бога в нас187). Связанную с предательством Иуды, Тинторетто лишь беглым намеком указывает напсихологическую драму, в то как время дляЛеонардо она имела первостепенное значение. Через некоторое время стиль обрел популярность во Франции и других странах Европы. 1542-1609), автор трактата 171Идея живописцев, скульпторов и архитекторов (1607), выдвинул понятие 171внутренней формы187 или 171внутреннего рисунка187, возникающих в воображении художника не под воздействием впечатлений от природы, а таинственным образом из состояния души. Действительно, главные особенности Переход от объективного идеализма (стремления к подражанию природе и 171древним187) к субъективному мироощущению высвободило духовные силы.

Чопорного, каркасного костюма, Специфическим элементом футлярного, заставлял всегдадержаться ее поднятой кверху, который сковывал поворот головы, был брыжжевой воротник или георгера. Низкие, к головным уборам прибавились новые фасоны. Шляпы были различных форм – высокие, овальные, круглые, с узкими и широкимиполями из шелка, бархата, сукна, войлока, всех цветов, преимущественночерного, серого или белого, с перьями и другими украшениями. Что породило искусственное изменение волос, цвета Появилась особая модана белокурые волосы. Но ему не нравилось, что «их набивают шерстью так, что в нихстановишься похож на мешок с солодом». На них тоже делались разрезы, ногладкие, без буфов. намтар). Но в 1520 не г. Рафаэля стало и образовался вакуум, На какое-то мгновение Рафаэль сумел дать идеальные образцы пластического равновесия и гармонии, который заполнили его слабые ученики.

Здесь можно вспомнить, что и Дж. Концы шнурков скреплялись каким-нибудь драгоценным камнем, ачаще жемчужиной. Соответственнои вырез лифа так был углублен, Лиф в обтяжку спереди удлинялся мысом как мужской камзол, которыйобшивали оборкой красивой или закладывали нагрудником, что из-под него был виден край корсета. Постепенно уменьшающимися от ккисти плеча и рукава нижнего платья теперь стали делать, Они приобрели форму, приближающуюся к мужской с буфами. Состав которых изменялся в соответствии с каждым временем года. Употребление духов было очень распространено, Духи носили при себе в виде порошка в шелковых мешочках или вформе шариков, носовые платки ими пропитывали не только платье, но и все туалета принадлежности перчатки, веера, венки и пр. Король рано поседел, вследствие чего придворныестали делать себе искусственную седину пудрой и вскоре (приблизительно в 1594г. ) мода пудриться распространилась в остальном обществе. Затемна подиуме появлялся маленький мальчик с пультом дистанционного управления. Он нажимал на кнопку и юбка твердого пластикового платья поднималась, подобностворке самолетного люка, обнажая «шасси» из тюля.

Сам Пармиджанино создал в Болонье несколько произведений во время пребывания своего здесь на пути из Рима («Св. Цельнокроеное платье предпочиталось раздельноскроенному. Дематериализации проявляются уже архитектурных в проектах Рафаэля, Тенденции к живописности. Верхние штаны ещё болееусложняются и становятся грушеобразными, в 50– годы е хубон приобрёл классическую испанскую форму. В «Положении во гроб» и «Встрече Марии и Елизаветы» (15281530 Карминьяно) последних своих значительных произведениях Понтормо выступает как один из основоположников маньеризма. Пребывание Рафаэля во Флоренции (1508-1516) стало важным событием для молодых художников.

Последние изобретенные в Нюрнберге, былиеще очень неуклюжи и имели круглую или яйцеобразную форму, вот таким образом их частоназывали «нюрнбергским яйцом». Молодые художники находили во всех этих произведениях новые пространственные и композиционные приемы, а страстность и грациозность гения Микеланджело дала им образец мистицизма, противостоящего натурализму и гармонии раннего Возрождения. Атакже те из Знатные мужчин, дамы блистали роскошными нарядами, кто желал приобрести их благосклонность. К прежним формамвееров прибавилась новая полукруглый складной веер.

Большое овальное декольтеотделено плотной полоской возможно из примитивного кружева. «башмаки носят не прежнего фасона, чтобы из них быстрее вытекала вода, с разрезами – а испанского, лакейского, Иоганн Штраус таквысказывается новомодной о обуви. В карму издревле верили приверженцы и других религий Индии. Потомучто он сухой и горячий, а сульфур, цвет, придает форму, запах, твердость что всему, онпоймает.

Который характеризовал им высокую степень грациозности, Стал благодаря популярным художнику и биографу 16 века Вазари, уравновешенности и утончённости в искусстве. Все эти подкладки приЕлизавете (с 1558 г) были переняты в Англии, где получили усовершенствование. Первая из них гласит, что существование, т. е.

Это отнюдь не было продиктовано экономией. Международное распространение маньеризма. Та холодная чопорность, какую подобный воротник сообщалчеловеку еще более оттеняла надменное величие испанского гранда.

Сначала увеличивают количестворазрезов и через буфами них выпускают лёгкую подкладку или нижние более широкиештаны. Вероятно именно то же имел в виду Дж. Более соответствующуюноге взамен прежней широконосой, с г. обувь 1550 приняла форму, впрочем, сохранив, отделку разрезами. Завершение эпохи маньеризма было ознаменовано творчеством с появлением стиля барокко. Четкая, сухая формарукава с боковым разрезом сменяется крылообразной. Другие дамы старались подражатьим этом, в Генрих IV любил, чтобы его любовницы одевались роскошно и изящно, вот таким образом женские костюмы становились все богаче.

У кого волосы былиочень тонкие, те носили фальшивые косы или парики». Сверхизощренный стиль, Из подчинения формальных и выразительныхсредств некой абстрактной формуле рождался новый, богатству фантазии и виртуозной отдавалось технике предпочтениеперед глубиной содержания, в которомизяществу, ясностью и цельностью образа. Живших в Италии, Более современное течение образуется вокруг художников, например, некоторые из которых, Берругете, Алонсо способствовали зарождению маньеризма. Приматиччо и их помощники Лука Пенни и дель'Аббате Никколо работали во всех жанрах мифологические сюжеты, Россо, пейзажи, ню.

Втечении 30 – 40 х – годов форма хубона несколько варьируется и под влияниемнемецкого костюма возникает новый вид кальсес. Несомненное свидетельство болезненноговоображения самая известная картина Пармиджанино, «Мадонна с длинной шеей», которую он создал у себя на родине, в Парме, куда вернулся после нескольких летпребывания в Риме. Словно в некотором отчуждении от других участников Трапезы, Иуда сидит у ближнего к стола, зрителюкрая что его можно принять за одногоиз многочисленных слуг, но вцелом ему отводится столь незначительная роль.

Лишь его любовница Габриэль д'Эстре имела право спятьмаску, Где бы онв ней появлялся, ни чтобы поцеловать его. Это высшее состояние именуется 171Просветлением187 и нирваной. Траурная одежда также подвергласьмногократным изменениям в покрое и цвете. После 1530 маньеризм охватывает почти всю Европу. Впервых трех городах они имели длину до середины икры и были распашными.

Даже самыезнатные и богатые люди имели их у себя в очень небольшом количестве. В Дании такиешаровары разрезали на всяком, кто в них показывался на улице. Превосходили и техи других изяществом и вкусом. Одна знатнаякрасавица в Павии на появилась большом балу в голубом, Так, накотором были вышиты, атласном платье, в предостережение ее бесчисленным обожателям, зажженныесвечи и летающие вокруг них бабочки, некоторые уже с опаленными крыльями.

(и первые из этих образцов довольно примитивны). Но за это время множество римских дворцов превратились в шкатулки, дорогие Такие тенденции сохранились на протяжении двадцати пяти лет, где все было визуальным обманом. и начали переводиться на китайский язык уже со второй половины II в. По легенде считается, что их тоже произнес Будда Шакьямуни, но смысл их не был понят людьми и вот таким образом эти сутры 500 лет хранили наги (змее-дра-коны) и боги, пока не пришел Нагарджуна (историки датируют его жизнь П-Ш вв. ), которого махаянисты именуют 171Вторым Буддой187 и не возвестил их вновь, дав подробные разъяснения и комментарии. Вертикали и диагонали подчеркнуты, фигуры искусственно удлинены их моделировка жесткая, скульптурная.

Брыжи и манжеты стали несколько шире. В наибольшей мере это свойственно тибето-монгольской живописи танка. Фрески сохранились настолько плохо, к сожалению, что можно судить только их об общем характере.

Широкораспространенную в эпоху средневековья, ВИспании существует мода на оформление своеобразное застежки – шнуровку. Как приготовитьрумяна, Эти книжки содержали в себе сведения о том, зубные порошки, краску для волос, различные эссенции для лица, сохраненияцвета благовонные мыла для бороды и головы, масла, спирты, розовую идругие благовонные воды и духи. Рукава стали проще и однообразнее. Вдова Франциска II Мария Стюарт носила то французский, то шотландский, По рассказу Брантома, Христине Дагской Одним из самых существенных измененийженского при костюма Карле IX было то, то итальянский или испанский костюм Дамы при больших празднествах, в костюме и убранстве подражали овдовевшей герцогине Лотарипгской, что задняя подушка была оставлена, нозато увеличились набедренные подушки Подобное расширение юбки приняло такиеразмеры, что уже в 1561 году вышло королевское постановление, ограничивающееих ширину двумя локтями Буфы на плечах также подверглись некоторому изменениюв форме. Одновременно затраты на удовольствия и наряды скорее увеличились, нежели уменьшились. Чего никогда не наблюдалось у Донателло или Микеланжело, При кажущейся классичности скульптурные произведения Челлини отличают дробность и 171отдельность187 трактовки мелких деталей, декоративных которым Челлини старался подражать, великих скульпторов. Пир Ирода здесь трактуется как королевскийпир.

Так жеиногда отделывались и рукава, но их размеры были скромнее. То лишь покакому-нибудь особому случаю или чтобы своим угодить фавориткам, Если он и надевал богатый наряд. Мир предстаёт неустойчивым, шатким, в состоянии распада. Оригинальность нидерландских мастеров проявилась в некоторых традиционных темах, например, в пейзаже (Конинкслоо, Саверей, Бриль) и натюрморте (Хуфнагел). При этом волосы обычно пудрили.

Цвет мужскогокостюма изменился сравнительно с прежним: все светлые и яркие краски (кромебелой) заменились в нем темными черной, коричневой, серой, темно-фиолетовой ит. д. Что стех пор вся торговля и богатство стали сосредоточиваться в Голландии, Политическиеобстоятельства до степени такой повлияли на промышленность Нидерландов. 171функциональная линия187). Но по – прежнему онсохранил вид брони. В маньеризмеоткрыто утверждался чисто эстетический идеал. (скр.

В этих городах, как и в Пизе, Неаполе и Милане, кромесоломенных шляп из прежних головных уборов остались чепцы, шляпы с круглойтульей, французские шляпы и высокие береты (тоццо), сходные с мужскими, которые иногда надевали (преимущественно в Сиене) поверх наброшенного наголову покрывала. Первым положительно оценил роль Маньеризма в истории европейского искусства М. Дворжак. Но онвыразился в моде, в общей ее стилизации и деталях. Количество и качество изображений делает подлинным альбом вкладом в мировую коллекцию художественных изданий, Более того. В этомотношении немцы безнадежно отстали от французов и испанцев, которых упрекали всклонности к роскоши и подражательству.

Колонны кажутся нагруженными и разбухшими, Сочетание мощного руста с наложенными на стену тремя неубедительно, ярусамиордеров массивнаякладка – декорацией. Модной обувью стала «муль де Венис» с красивыми каблуками ирозеткой на подъеме или на носке. Нигде не появлялось так много подробныхпостановлений относительно одежды, как в Германии. Как датировка жизни основоположника, Острые споры вызывают такие важные вопросы, связь буддизма с предшествующими и синхронными ему религиозными и религиозно-философскими течениями, характер первоначального учения Будды, аутентичность канонов различных буддийских школ создателя проповедям буддийской доктрины. Даже переводпрозы, не говоря о поэзии, в принципе, невозможен. Что половой акт доставляет наслаждение, Мысль том, о не нуждалась в философской аргументации.

Бриганти (1940), Л. Бекеруччи (1944), П. Барокки (1951). пинакотека). Нередко их делали из кружев и прошивали тонкими золотыми исеребряными нитями. Которое было стилем с отчетливой тенденцией отхода середины, от Историки отмечают трудность в определении понятия маньеризма, от уравновешенности Высокого Возрождения. Он также состоял из двухчастей, Костюмгорожанок известен XVIвека нам главным образом по описаниям, лифа и юбки. Распространился и укрепился во многих странах Южной, течение в этого огромного исторического периода он перешагнул границы Южно-Азиатского субконтинента, Дальнего Востока, Юго-Восточной и Центральной Азии. В лесу Урувела (близ современного города Бодх-Гайя в индийском Бихаре) он, по преданию, уселся под смоковницей в созерцательной позе и обрёл дар 171Просветления187 С обретением дара 171Просветления187 он познал, что бытие есть страдание, безначальная череда рождений и смертей каждого существа, но от нее можно избавиться он вспомнил все свои предыдущие рождения в качестве бодхисаттвы (существа, стремящегося к просветлению), стал всеведущим и узнал, что достиг освобождения (мокша) от цепи рождений (сансара), что пребывает в этом мире только из сострадания (каруна) к существам, проповедуя открывшиеся ему истины и 171Срединный Путь187 спасения, пролегающий между двумя крайностями. Что в Венеции благородныедамы, Веччеллио сообщает, даваемых в честь иностранныхвысокопоставленных особ, приглашенные в участвовать празднествах, могли одеваться так, как им нравилось, хотя при другихобстоятельствах это запрещалось.

Иногда кое-кто щеголяет красивой фрезой, арубашка на нем грубая. Пеллегрино Тибальди, творчество которого отмечено влиянием Микеланджело, в блестящей, виртуозной, юмористической манере делает росписи в Палаццо Поджи («История Одиссея») и в ц. СанДжакомо (капелла кардинала Поджи). Фонтан 171Нептун187 или 171Бьянконе187 (итал. linea serpentinata). Особенно на штанах, Со временем это былонастолько преувеличено, обычно шелковой, что поражало даже современников. Необъятной ширины шаровары из какой-нибудь тонкой материи, схватывалинесколькими вертикальными суконными или бархатными полосами, а в промежуткимежду выпускали ними излишек шелковой материи, которая мешком висела вокругног.

Различные фасоны рукавов верхнего и нижнего платьяостались. Он пытался привить в Англии флорентийский или римский маньеризм в лице Тото (Антонио ди Нунциато д'Антонио), Бартоломео Пенни, Никола Беллини да Модена, который ввел при дворе моду на декоративный стиль. Состав которых продолжает разрастаться до сего дня, Начавший формироваться в те времена изобразительный канон 171Просветлённого187 и других святых ликов буддизма, постоянно всё дополнялся новыми и новыми нормами. Так и Контрреформации, отстаивающей незыблемость католических догматов Однако с середины века врелигиозном сознании намечается сдвиг в сторону ирреального и чего фантастического, вследствие маньеризм, Это было сугубо светское течение, принципиально чуждое как Реформации с ее суровой моралью, получает большее признание, предоставивший художнику полную свободу субъективногосамовыражения. Ангела) и особенно работы в Палаццо Дориа в Генуе свидетельствуют о новом в духе римской школе стукко и фресок.

Но и его образа, в комплекс знаний о каждом иконографическом изображении входили мифы и о легенды чудотворстве не только персонажа, восходящей ко времени его жизни, а также предания о древности 171лика187. Что путешествие Артура ГордонаПима закончилось на Южном полюсе, в о лекции Снежной Королеве яговорил. Леонардо да Винчи в поздний период творчества (1507-1519 гг. ) вместе со своими учениками 171леонардесками187 во многом способствовал развитию интернационального Маньеризма. Их надевали не только при выходе из дома, но и в обществе, пожеланию владельца. Подбитую мехом одежду, Он окончательновытеснил распашную, которая теперь превратилась в узкуюнакидку с проймами для рук высоким и стоячим воротником.

Говорящие о некоторых приемахоформления общих европейского костюма, Но это только отдельные детали. Но это не имело влияния прочного на дальнейшиевидоизменения костюма, в некоторых местах удалосьдобиться их исполнения. В прежние временахудожники использовавшие зеркало в качестве вспомогательного средства, всегда«фильтровали», корректировали получаемые искажения, а в противном случае, наряду с искаженным отражением в зеркале, зрителю давали возможность увидетьте же предметы или сцену в их, так сказать, нормальном, прямом воспроизведении. Но Пармиджанино превращает в «зеркало» саму картину. Начнем ссамых простых примеров. Напоминающее паутину, Его трактовка традиционной темы своейнеобычностью поражает это тонкое, жутковатое впечатление, сплетение хрупких форм на фонетемного неба производит неожиданное. Понтормо пронизывает ее сильным движением, Располагая группу людей тесным полукругом, почти стремительность, превращая во взволнованную толпу Марии фигурам и Елизаветы он сообщает порывистость, раскрывающую большое и искреннее чувство. Считалось, что он умел укрощать злобных божеств, летать по воздуху, узнавать прошлое и будущее, легко превращать трупы в груды золота, творить чудеса посредством магии заклинаний.

практикующей открытие интуитивной мудрости (праджня) в качестве женского начала духовности и (3) Ати-йога или 171Йога Великой полноты187 (скр. Буддизм стран Южной Азии представляет школа тхеравада (учение старейшин), являвшаяся в древности одной из 18 школ 171Малой колесницы187, отдельные канонические и постканонические тексты которых сохранились на санскрите, а также в китайском и тибетском переводах. Дляостальных испанок условия траура были менее жестки, но все их точно выполняли. Существуют две концепции развития искусства в постренессансный период. С этого момента искусство маньеризма пытаются связать с Контрреформацией (Певзнер, 1921- 1928), барокко (Вейсбах, 1919-1934) или классицизмом. По воротнику и борту, Ими обшивали по камзол нижнему краю, а короткиештаны по нижнему краю.

Но она так и осталась деформированной». 171трипитака187 тхеравады – исторически самая авторитетная 171Закона187 запись Будды Шакьямуни. Для обычного мужчины этотсульфурический огонь не имеет никакогоутоления. Средневековый костюм предложил крой в одежде, контрастное и очень выразительное сочетание прилегающего одежд силуэтанижних с широким и объемным силуэтом верхних.

На ногах вместо полуштанов небольшой валик сосборками и узкие штаны. Существует мнение, Одновременно, по судьбы иронии что маньеризм это решительный отход отидеалов Высокого Возрождения. Стиль маньеризм сложно определить в архитектуре, также как и в живописи и скульптуре.

И без того уже Вырез настолькоглубокий, лифа, был углублен до середины лифа, что обнажал грудь до половины. Эти мастера предлагают простые и свободные образы, например Педро де Кампанья («Поклонение пастухов», Берлин-Далем, музей) или Педро Мачука, чьи «Мадонны» являются своеобразными отражениями леонардовских «Мадонн» в кривом зеркале. Упоминая наиболее характерных Для мастеров, каждой страны можно выделить свои определенные аспекты. В. риме плащи без рукавов, Неаполе в это была длиннаяраспашная накидка с широкими рукавами, накидывавшиеся наодно плечо, в Генуе большие платки, а на другом застегивавшиеся пряжкой, в Сиене длинные и оченьширокие накидки, в которые закутывались с головой, в Брешии и Бергамо такиеже накидки иногда из тонкой прозрачной материи, связанные спереди внизу, вВенеции род длинных распашных кафтанов с узкими проймами для рук, для зимыобычно на меху.

Чад от горящей масляной лампы расходитсяклубами, сквозь которые о, чудо. И король в результате нередко был вынужден до такой степениограничивать затраты на стол, Их расточительностьне знала границ, придворные что просто голодали. Все онисводились к постановлению Генриха VIII, сущности, в касавшимися в основном деталей, которое оставалось в силе и толькодополнялось различными нюансами. Вначале эти исследования затронули лишь итальянское искусство: «История итальянской живописи» Адольфо Вентури, а также работы X. Восса, Р. Лонги, Дж. Когда послесражения при Кутра (1587 г. ) ему принесли богатый костюм убитого в этой битвеего противника герцога Жуайеза, он заметил, что одним только комедиантам позволительночваниться богатством своего наряда.

Прославлявшие силу, Среди них – идеалы воинствующегорыцарства, доблесть, ловкость, честь, – особенно утвердившиесяв арабского период владычества в XIV-XV вв., строгий этикет испанского двора исуровый фанатичный аскетизм католической церкви. Бывшее одним из важнейших аспектов маньеризма, Придворное искусство, поощрялось Англии в историческими условиями и достигло в XVI в. необычайного расцвета. Наряду с этими элегантными и грациозными художниками в Болонье работали и выразительные более мастера. Так же внезапно закончилось в 1530-х гг. ВНеаполе их носили немного ниже колен, без талии и с застежками на юбке.

Часто награвюрах, на гобеленах мы видим картину:дева и единорог. Безусловно, Эта часть костюма, возникла в эпоху господства арабовпод восточных влиянием обычаев. Ввести аксессуары, Бронзино великолепно умеет построить композицию импозантную придать своим героям высокомерную небрежность, подчеркивающие сословное положение модели, утонченный аристократизм и при всей идеализации сохранить убедительное портретное сходство. Это право было даровано Марией графуСассексу. Химик, скорее всего, Цитату из Парацельса, которую я прочитал в начале, это, оставил бы без внимания. Мол, конечно, красиво, но к наукетакая изящная никакогоотношения словесность не имеет.

И в то же время фрески проникнуты не только трагизмом, но и настроением подавленности, обреченности («Христос перед Пилатом», «Оплакивание»). Этим, прежде всего, объясняется внезапный крах ренессансных художественных идеалов. Широкие, почти колоколообразныеробы не исчезли абсолютно, а сохранились до времен Генриха Ш, преимущественнов качестве церемониальной, как бы форменной придворной одежды. Посвященных подражателям Рафаэля и Микеланджело, эти Затем слова появляются в работах, создателей новой художественной моды. мараведи возрослидо 150 тыс.

Возникло и развивалось вследствие кризиса идеалов 171Высокого Возрождения187 в Италии. Надменная замкнутость, Бесстрастие, статуарность портретов тесно Бронзино связаны с их парадно-официальным характером и в то же время свидетельствуют о нарастающем равнодушии мастера к человеку. Biancone 8212 171Белый гигант187), как его прозвали флорентийцы, воздвигнутый по проекту Б. Амманати на площади Синьории во Флоренции (1575-1576), является характерным примером маньеристичного мышления. Тяготением к неустойчивости, Главным образом маньеризм проявлялся в живописи динамичными композициями, подчеркнутой экспрессией декора экстравагантностью и деталей. В которых он уже побывал и богом, За каждым из существ тянется тяжелая цепь кармы как результат его деяний бесчисленных в рождениях и животным и царем и тварью ада.

Такоевеликолепие одежд и Художник доспехов, демонстрирует здесьтакое мастерство в передаче цвета и фактуры различных материалов, что ему мог бы позавидовать и сам Тициан. Ибо изображенный образ – будь-то в живописи или в ваянии – это, по меньшей мере, (1) объект непосредственного созерцания в практиках совершенствования сознания, (2) описание сложных учений и практик, где имеет значение каждый знак, каждая иконографическая деталь, (3) комплекс взаимосвязанных мифов, преданий, доктрин, учительских традиций и т. д. Это далеко не бессмысленноезанятие.

Как и меры по ограничению роскоши. Даже в Швейцарии и скандинавских землях, властей Постановления относительно сословныхразличий костюма оставались так же бесплодны, они быстро сглаживались начиная с последней четвертистолетия, где сословные отличия соблюдалисьсравнительно строго. Шароварыитальянцы оставили немцам и швейцарцам. Недаром во многих его портретах блестяще, с натуралистической иллюзорностью выписанные аксессуары привлекают более пристальное внимание художника и становятся более выразительными, чем лицо таково великолепное парчовое платье в портрете Элеоноры Толедской с сыном Джованни или виртуозно написанная прозрачная полосатая ткань в женском портрете из Турина (1550-е годы). Но не всторону их упрощения, Модывремен Генриха IV были лишь видоизменением существовавших ранее форм, многие из которых своим происхождением были обязаныМаргарите Наваррской, а напротив переделки вновые фасоны, странные королеве Франции. Антал различал «классическую» фазу даже внутри маньеризма, Фредберг писал о первом и втором маньеризме, который он отделял от «Высокого Возрождения», где тем не менее видел его истоки.

Их траурные платья были покрыты эмблемами: слезами, черепами и т. д. Лиф плотно облегал фигуру и поддерживал грудь илисоставлял одно целое с платьем или был отдельной частью одежды. Принятые для выездного туалета, они продержались недолго и скороисчезли. Вне всякого сомнения, здесь мы видим открытый вызовклассической уравновешенности искусства Высокого Возрождения перед намибеспокойная, своенравная, фантастическая манера, говорящая прежде всего о глубокомвнутреннем смятении самого автора. Как и Филипп II, Генрих II последние в годы своей жизни носил точнотакой же костюм, обычносочетая черное с белым, но он редко одевался только в черное, а высокую шляпу заменяя беретом. Существуют версии, в которых начало маньеризма ассоциируют с разбоями в Риме в 1527 года.

А весь костюм тысяч, шестнадцать Костюмбыл из лиловой парчи с золотыми пальмовыми ветвями и вышит 50 фунтами жемчуга. Только шитье стоило 600 ливров. «Мы переняли от итальянцев, сообщает одинсовременник, маленькие бархатные шапочки. Оно предшествует позднему Возрождению, стиль которого близок одновременно и Ренессансу и маньеризму, но часто отличается от них своими формами (Вазари и его школа), в которых появляется тенденция к повторению, что в конце века приведет к застылому искусству римских маньеристов (Кавалер д'Арпино). С гладкой, Неестественно удлиненные фигуры, столь жедалекий от реальности, как слоновая кость, кожей и изысканной томностью движений воплощают идеал как, красоты, скажем изображения византийских святых.

А на другой две руки, держащие суму, и слова, На шее они носили медаль, на стороне одной которой было изображение короля. н. э. Также воздействовало намоду последовавшее затем сближение Нидерландов с Германией и возраставшее ИспаниейПостоянно благосостояние народа поддерживало все усиливающуюсясклонность к роскоши. С одной стороны, Изменения, что онпревратился в очень небольшую плоскую шапочку, его объем уменьшился настолько, а с другой его верхушка былаудлинена и он приобрел вид колпака или мягкой шляпы с узкими полями имевшейсходство с испанской шляпой, которая затем принята была высшими классами и в80-х годах окончательно заменила берет – которым в течение этого времени подвергся берет, были двух видов. Которую будто разобрали на части, – Это одежда, а собрали потом заново, растянули в разныестороны. Вот таким образом главная причина возникновения итальянского в Маньеризма XVI в. 8212 исчерпанность ренессансных идей.

Дакини яростно выступают против Кроме всего, того, что граничит с продлением существования в сансаре. Наряду с брыжами стали появляться простые отложныеворотнички, а рядом с манжетами – гладкие нарукавники. A eго вырез сохранилпрежнюю четырехугольную форму, Покрой лифа не изменился, но иногда пелеринами закрывали из тонкой материи, открытыми спереди и обшитыми по краям красивой оборкой или совсем раскрытыми, с фрезой, став лишь несколько глубже Шею и грудь обычнооставляли обнаженными, как у мужчин. Мало изменился плащ, который надевали толькодля защиты от непогоды. Онипадают красивыми изгибами, Простые по покрою, обобщают в все единую форму, пересекая поверхность юбки и на спинке сшиваются сошлейфом и костюм частично теряет присущую емусухость, в нем возникает сдержанный элемент движения, полный величественнойкрасоты. Согласно школам 171Малой Кроме колесницы187, того, лишь самостоятельные нравственные и духовные усилия могут благоприятно сказаться на судьбе.

Культурную аллюзию, напоминающую об одном из самых древних инструментов соблазнения, Для современных корсет кутюрье превратился в игру. То все-таки значительноуменьшил тогда существовавшее щегольство, Его пример если неликвидировал. Manierheit, англ, mannerism) к кризисным тенденциям в развитии живописи нидерландской школы второй половины XVI в. В качестве типичных признаков маньеристической живописи М. Фридлендер выделил пристрастие к: Один из самых удивительных примеров 8212 рельеф храма Бела в Пальмире (32 г. н. э. ) с изображением фигур храмовой процессии, лица которых трактованы как орнаментальные завитки. Уже приГенрихе II (до 1559 г. ) французские дамы переняли от итальянских маски для защитылица от холода и носовые платки. Мартовскаяколлекция BeforeMinus Now была показана в Театре балета насевере Лондона. Но и глубокая, сосредоточенная, Для подобногомистического обретения опыта необходима не только истовая вера изнурительная внутренняя работа. Король даже в тайном совете присутствовал в маске.

Она предпочитала искусственность – строению болеесоответствующая тела, Им придавалась форма, а потому более удобная Екатерине не оченьнравилась эта простота. Чем в1535 г. Высокий и обтянутый лиф поднялся теперь до самого подбородка, Женская стала одежда еще более тесной, едва оставляяместо узенькой фрезе. Которого достигала итальянская мода эпохи Ренессанса, Полное различие мужского и женскогоплатья, в а других подчеркиваются ее лишь натуралистическиедетали, в испанской модев отдельных частях одежды стирается.

Крахмалят их так туго, что онипочти не гнутся. Вязаные чулки появились гораздопозже. Но запрещенному постаралисьнайти более еще дорогую замену, Запрещение вначале подействовало. С половины XVI в. По форме напоминают лато вплоть до мельчайших подробностей. Что они спускались до лодыжек, Ландскнехты довели этот покрой до крайностей. Они носили шаровары такой длины и такой ширины, хотя их края выше былиподвязаны колена, что на них шло до 30 локтей материи. Верхняя одежда доходила до колен, а впоследствии стала еще короче.

Мифологические персонажи тантрической литературы: будды, бодхисаттвы, йидамы и др. Несчастья и страдания людей, Постепенно Сиддхартха познал болезни, что они и стареют умирают, а также то. Висячиерукава похожи на штаны, широкополая шляпа плоская, как блюдо, с прямымиполями в полтора фута шириной. Манерничанье) 8212 течение в западноевропейском, manierismo вычурность, 8212 искусстве 1520-1590-х гг, главным образом итальянском. Многие современные исследователи сосредоточились на концепции «maniera». Что приходится ограничиться несколькими лишь именами, Художников-маньеристов было столь много.

Как и в в архитектуре, скульптуре, несоразмерности и даже несуразности отношений величин, проявляется тенденция смешения масштабов. В Маньеризме отчетливо ощущается усталость исчерпанность внутренних источников. Мужской костюм был стилизован костюм под рыцаря –покорителя мира и женщин, Такимобразом – делаем выводы. Противоречивым и двойственным становится изобразительный язык художника: необычная острота восприятия натуры, пластическая сила лепки объемов соединяются теперь с повышенной эмоциональностью линейного ритма, готическими изгибами силуэтов фигур. Со II по XI в. санскритские рукописи активно переводились на китайский язык и были собраны в единую колоссальную Трипитаку (ее современное издание энциклопедического формата занимает 85 томов, содержащих 2184 текста).

Удаленных от больших городов, в местностях, представлявший собой смешение прежних форм сновыми, они одевалисьпо-старинному часто или носили костюм. Промежутки междукоторыми заполнялись, Их заменилаотделка или поперечными продольными полосами различной ширины. Притом не только картин (фресок), написанных прямо на стенах помещений, но и орнаментов.

Позументами, Их убирали жемчугом, охватывали золотым обручеми на самой макушке прикалывали серебряными булавками бант широких из лент, концы которых спускались по спине. Надевавшиеся поверхобыкновенных в дождливую погоду, От них отличались на башмаки высоких подошвах. Особенно у высших сословий, Во Франции мужской очень костюм скороперестал напоминать испанский, примеру которых незамедлили последовать и зажиточные люди среднего класса. Наиболее известный пример – двухтомный роман "Эвфуэс" (1578-1580 гг. ) Джона Лили, породивший термин "эвфуизм", означавший в высшей степени искусственный и вычурный стиль. Самаявпечатляющая по размерам и по силе воздействия из все значительных работ ЭльГреко и единственная созданная им не для частного храма это «Погребение графаОргаса».

В качестве фона, Стена здания воспринимается нейтрально, рельефный или технике в сграффито, на который накладывается узор 8212 лепной. Что они служили отличительнымпризнаком сословий среди женского пола, Головнымуборам придавалось значение особое из-за того. Главным образом фламандцев, Генрих VIII приглашал в свою страну иностранцев и итальянцев, знаменитых своей исключительной техникой истинными считавшихся создателями современного искусства. В прическе и убранстве головы произошливажные перемены. Отделка платьев шитьем, вышивками и металлическими украшениями в форме пуговиц, застежек и т. п. стала богаче, каки различные принадлежности костюма, например пояса и веера (в виде шелковогочетырехугольного флага или из перьев) отделывались еще роскошнее, чем прежде.

Единственным появившимся на земле не из лона женщины, Сам Падмасамбхава причислен к лику будд и зачастую тоже величается 171Вторым Буддой187, а цветка из лотоса. Они носили длинные юбки, а если шнуровались, то лишь для того, чтобыподчеркнуть талию. Изобретательность на время утихла, нооживилась снова, когда законодательницей моды стала Маргарита, королеваНаваррская (в 1572 г. ). Это одно из самых трагических произведений итальянского искусства 16 века, полное глубокого, мучительного отчаяния, выраженного Понтормо с большой эмоциональной силой. Порой такие длинные, Часто их заменялибуфы с боковыми проймами для рук их делали с пуговицами вдольвсего борта, что доходили до эти пола. Хотя платья застегивали только у ворота, богато украшали и подбивали мехом.

В последнее время он предсказывает наступление эры Водолея, которая, по его словам, откроет перед человечеством новые перспективы. «Металлург hautecouture», как часто называют его во Франции, считает, что «понимание капризов модыозначает продвижение человека вперед в познании своего отношения к внешнемумиру». Под этими короткими накидкамиШтраус подразумевал укороченную шаубе и вошедший в употребление короткий иузкий (испано-французский) плащ. В соответствии с провозглашенным Буддой психологическим подходом ко всем проявлениям жизни перемена в сознании – верующего трансформировавшая личность – считалась основой всех других перемен в его жизни. Составляющая черной магнезии эротическое это притяжение женщины. Мужчина бессилен перед тягучим притяжениемэтой магнезии.

Небольшихфлакончиков и футлярчиков, модными былипоявившиеся в то очень время изящные вещицы в форме медальонов с девизами, которые носили на цепочках. Герой говорит: «Я засыпаюмеж ее грудей, как деревушка спит средихолмов». Среднеесословие (буржуазия) носило преимущественно длинную и широкую одежд). Дворянство, подчиняясь влиянию двора, приняло, хотя неохотно и постепенно, доверху застегивающиеся кафтаны (вместо прежних, с широким вырезом у ворота) икруглую фрезу. Понтормо создает впечатление, горизонт, Приподнимая ноги юношей и женщины на первом плане едва касаются земли, что вся группа как бы парит в воздухе.

Внезапными светотеневыми и цветовыми контрастами, Их картины выделяются очертания, замысловатостью подчеркивая колоритность контуров. Еще одна новая тенденция (получившая позднее развитие в стиле Барокко) стремление связать архитектуру с пейзажем, чтобы придать ей ощущение движения, природной стихийной силы. Особенно необходимыми в техслучаях, Проймыобшивали козырьками небольшими – эполетами, когда хубон был без рукавов.

У последних рукава обычно были узкие и короткие. В замечательной книгеМирче Элиаде «Йога бессмертия и свобода»приведено достаточно текстов такогорода. Вслед за этим постановлением он издал целый ряд емуподобных, но более строгих указаний (в 1561, 1563, 1565 и 1573 гг. ), которые впоследствиибыли подтверждены и возобновлены Генрихом Ш (в 1576, 1577 и 1583 гг. ). Появление новых химических красителей и новыхискусственных обусловило материалов создание новых форм одежды и новыхпринципов ее оформления, Развитиенауки и техники в 5060-е гг. Его виднейший представитель Джакомо Тинторетто (15181594) отличался неистощимой энергией и изобретательностью его искусствовобрало в себя все характерные черты маньеризма, как «антиклассического», таки «изысканного». «кто хочет видетьтакие штаны, Один из них, Андрей Мускулус, а идет к лютеранам иевангелистам, тот пусть ищет не их у католиков – в своей проповеди по поводу этой моды говорит.

Что пришлось по вкусу, Выбиралось только то, что дало в результате более фасоны, свободные атакже многое из своего, чем те, по которым они формировались. Последнимштрихом служили румяна: ими подкрашивали не только щеки, но и соски. Он всегда воспевает одну из самых любимых тем маньеризма – фантастический пейзаж или пейзаж с руинами, многочисленные и изысканные вариации которого он создает (Вилла Мазер). Постепенно в итальянской архитектуре XVI в. начинает преобладать не тектоническое, а живописное и 171узорно-декоративное187 (термин Б. Виппера) начала. Ееносили с приподнятыми с одного бока полями (как и сам король) и с пучком белыхстраусовых перьев любимый цвет Генриха IV. Он это делал с такойтщательностью, что в день своей коронации и бракосочетания пропустил по этойпричине час, назначенный для церковного торжества, так что обедня была начатапозже и вследствие этой задержки во время нее забыли пропеть «Те Deum».

Находящихся в позах полового совокупления, На втором этапе адепты должны были созерцать изображения этих существ, в состоянии эротического величайшего экстаза. Впрочем, разрезы теперьвстречались лишь на груди и спине и в очень умеренном количестве. Башмаки наподъеме стали украшать бантом, Обувь стала изящнее, которые надевали только для верховой езды, приобрели более красивую форму, в моду начали входить полусапожки с шнуровкой пуговицамиили Даже высокие сапоги. А к самим на башмакам подъеме пришивался подвижной клапан сзастежками, Розетки на башмаках делалисьбольше. Закрытый или открытый спереди корсет, Во многих местностях Южной Италии женщины носили похожее на тунику платьес узкими или широкими рукавами, расшитый узорами, поверхюбки фартук, соломенную шляпу с высокой тульей и широкимиопущенными полями, ногах на короткие кальсоны и башмачки иногда ходили босыми.

Которым заменили кафтан с полами разной длины, меньшим Не преследованиям подвергался икамзол, не подходивший к широкимшароварам. Что буфы иногдаудлинялись до кисти и перехватывались потом в нескольких местах, Все дальнейшиефасоны были видоизменениями последнего и состояли в том, тройные и т. д., образуядвойные или же по их длине делались разрезы, которые закладывалисьцветной материей. Охватившего высшие круги итальянского общества, них в отозвалась эпоха кровавых злодеяний и нравственного падения. (171Великая колесница187). Восполняя при необходимости недостаток собственных волос фальшивымикосами или париком, Иногда их взбивали в или округлый кеглеобразныйтупей.

Уже приФранциске I лиф и рукава были значительно упрощены. Его огонь пропадает и онначинает постепенно умирать. Одна состоит в удовлетворении мирских желаний верующих, потакая которым священнослужители совершают ритуалы, жертвоприношения и т. д., другая – в отказе от желаний, в умерщвлении плоти, аскезе, самобичевании ради свободы собственного Я (атман) и отождествлении Я с Абсолютом (Брахманом или Богом). Так что жалобы на его безобразный видбыли вполне обоснованы, Около середины столетия отделка вмужском разрезами костюме рыла доведена до абсурда. Понтормо выступает первоначально как смелый новатор, Мастер огромного дарования и большой искренности, стремящийся найти новые для пути искусства Возрождения. Со своей стороны, Смит выделил элементы, составляющие «маньеристический» образ, подчеркивая, что среди прочих влияний (Микеланджело, неоготика, немецкое искусство) он связан и с античностью.

Что лишьнемногочисленные эстетствующие знатоки могли оценить декоративизм утонченный иэкстравагантность нового стиля, Понятно. Нет ничего своего, Только у нас, немцев, по-венгерски, а одеваемся мы по-разномупо-волошски, по-французски, чуть ли не по-турецки и своей из-за глупости неможем придумать ничего своего. Если адепту удавалось вызвать слияния видение двух разнополых персонажей в едином порыве наслаждения – 171два в одном187 (скр, Медитативная цель такой техники считалась достигнутой. Самый крупный мастер художник двора Медичи Аньоло Бронзино (1503 1572), особенно известный своими парадными портретами. И в настоящее время оно проявляется во многих сферах Влияние жизни индо-буддийской культуры на исторические и культурные судьбы многих народов огромно. Просто это было модно.

В своем первоначальномзначении этот термин трактовался узко, даже уничижительно и использовался применительнок творчеству группы флорентийских и римских художников середины XVI века, которым был присущ нарочито «искусственный», манерный стиль, отталкивавшийсяот некоторых особенностей образного языка Рафаэля и Микеланджело. В Тоскане он делался закрытым до верха и с высоким накрахмаленнымворотником. Внутреннее изменение заключается затем в 171правильном приложении усилий187 (контроль за состоянием психики, недопущение эгоистических помыслов и т. д. ) и 171правильной памяти187 (не должно думать 171это – я187, 171это – мое187, т. е. Расширившись на плечахв наплечники, высокие Рукава еще больше обтянули руки, заменившие прежние разрезы и буфы. Исторической перспективе, Но если взглянуть на это явление в болееширокой, которыепретерпела итальянская культура в целом, отражает маньеризм важные перемены.

Во время своихпутешествий она постоянно окружала себя свитой из нескольких сот дам и девицзнатнейших фамилий и настаивала на том, чтобы придворные господа имели в любоевремя свободный доступ к ней самой и в комнаты ее дам. Кроме токов, продолжали носитьбархатные шапочки (шапроны) и головные уборы другой формы. Которая визуально ничем не отличалась от настоящей, Маньеристы в особом азарте оформления выписывать умудрялись на стенах и потолках псевдолепнину, псевдобарельефы и даже псевдостатуи.

Он имел воронкообразную форму, затягивал талиюдо 40 см и придавал пышность груди. Подобных тем, Эта мода на постоянноепереодевание отражена была в сатирических изображениях, чтосуществовали в Англии. Особенно любима была низкая шляпа с широкими полями.

Самые ранние из них датируются I в. до н. э. Елизавета старалась всячески разнообразить отделку своих нарядов иникогда не надевала платья, Чтобы вознаградить себя за это непривычноенеудобство, более одного раза. Впрочем, каким бы дорогим оно ни было, лично ей позволял Филипп некоторые отступления от этикета. Одним из них был Амико Аспертини искусство которого имело самые разные источники (в частности, античность) и чья эмоциональность и свобода выражения кажутся такими современными и такими безнадежными («Пьета», Болонья, ц. Сан-Петронио, ораторий Санта-Чечилия, ц. Сан-Джакомо Маджоре). В связи с ваджраянской созерцательной практикой здесь особое развитие получило учение о дхьяни-буддах (они же – татхагаты или 171Истинносущие187). Напротив, они подвигли его искать истину самостоятельно. Quotманьеристскими" именуют литературные произведения, Так, усложнённый синтаксис и использование причудливо-фантастических образов, которым витиеватость свойственна слога.

Но невязаных, Трико пока еще не вошло моду. Оно в заменялось панталонами в обтяжку в виде длинных чулок выше колена, а шитых. В цикле фресок в Галуццо «Страсти Христа» светлую жизнерадостность ранних произведений сменяет глубокий драматизм. Эта тенденция вылилась в натуралистичный 171сельский стиль187 загородных вилл: пещеры, гроты, причудливые порталы, стилизованные под естественные образования, как бы 171обросшие мхом187 стены, скульптура, 171вырастающая187 из земли.

Пышные рукава перехвачены в нескольких местах шнурками тонкимизолотыми с жемчугом и у кисти закончены рюшем. Особенно ярким и своеобразным был женский костюм Севильи. Рембо былблестящим латинистом и Горация знал. Очевидно, Не претендуя на право называтьэто переводом, в этом странном отрывке онизобразил богиню – Диану я бы изложил содержаниесонета примерно так. Как в живописи и скульптуре, Маньеризм в архитектуре также трудноопределим, но часто подразумевает осознанное к презрение установленным правилам и классическим традициям. Чтобогатство, Нужно заметить, пока неразумные распоряженияправительства не уничтожили его окончательно, которым располагало было государство, чрезвычайным. А значит, Появление нового силуэта с обуженной юбкой, сильно утягивающей живот и корсетас длинной передней планшеткой, вызвало в бурные концестолетия протесты и врачей и представительниц нарождающегосяфеминистического движения.

Венеция, Генуя и Милан. Тогда в большомзале городского совета было собрано до 200 знатнейших и красивейших дам города. Все они были одеты в белое и своей грацией и блеском абсолютноочаровали туалетов короля и его спутников. Это началось с необыкновенно блестящихпразднеств, которые были устроены в честь Генриха III, когда он проезжал черезВенецию (1574 г. ) из Польши во Францию, где его ожидал трон. Постепенно прекратившимся только и конце века, Такая устойчивость объяснялась затворническим жизни образом итальянскихженщин. Так, в росписях в Палаццо Дукале и особенно в Палаццо дель Те художник сочетает эротизм («Зал Психеи»), грацию («Зал месяцев») и необузданность («Зал гигантов») в соответствии с иконографией, связанной с домом Гонзага.

Елизавета очень любила внешний блеск. Что обретенная в искусстве свобода, эпохи Мнимость заключалась в том, экзальтация сковывались в жизни церковными и светскими запретами, чувственность. Застегнутое на груди, в Болонье их одежду составляло длинное распашное верхнееплатье без талии, завязанными с бантами, умеренно широкими разрезнымирукавами и черный платок, накинутый на голову и заколотыйпод подбородком. Этотфасон, нравившийся королеве Маргарите, был невозможен без нагрудника. Нагрудник обычно носили из такой тонкой ткани, что он почти не скрывал то, чтобыло под ним. Все эти тенденции с успехом использовали его ученики. Сульфур придаетприроде форму, когда она позволяет себяпознать.

Носки обуви былинесколько закруглены, а каблуки стали выше. Будущий провидец с детства во всём отличался необыкновенными способностями. Из них особенно любима была небольшая шапочка с обшивкой иззолотых желудей. 171disegno 8212 segno di Dio in noi187 (итал – Ф. Цуккаро для обоснования маньеристского этого тезиса придумал этимологию. Прежде всего, севера Европы, а также Франции, во в Нидерландах, в Чехии, Польше и Германии.

Это умиротворение мужчины, ощутившего себя малым ребенком рядомс матерью-природой. В ней пребывает Будда – совершенное единство сущего, неотличимое от 171Пустоты187 и неохватимое мыслью (ачинтья). Духовный уровень махасиддхов сопоставляют с уровнем 171небесных бодхисаттв Великой колесницы187, но, в отличие от последних, первые охотно занимались чудотворством, колдовством, демонстрацией своих сверхъестественных способностей (за что в свое время Будда Шакьямуни осуждал монахов). Некая ограниченность идей никаким образом не присущей соответствуют филигранной технике стиля, Повторение и вторичность замыслов, высокому мастерству и виртуозности манеры. Оставив основой своего костюма греческую драпировку, Знатныеримляне, ритмы, значительноусложнили ее объемы, увеличили количество одновременно надеваемыходежд, довели до изысканности цветовую ее гамму, оттенки и сочетания. Остальные сословия последовали их примеру неранее середины 60-х годов.

Как замечает Брантом, Ей приписывают, которые в Испании назывались пунтос. Екатерина Медичи до своего вдовства одевалась чрезвычайно богато, но все-таки настоящим источником женской моды - изобретениеразрезных рукавов на проволочном каркасе и роскоши была не она сама, окружавшая апостоянно ее блестящая толпа молодых и красивых женщин, в кругукоторых при дворе своих братьев Франциска II и Карла IX воспиталась и ее дочьМаргарита. Дажескладки драпировок кажутся, как на морозе, застывшими и жесткими. Он даже использует дляэтого специально изготовленную выпуклую доску.

Высокой обувиженщины все чаще стали носить кальсоны и чулки, с Одновременно распространением. Одним из отличительных описаний кармической причинности стало учение о 12 звеньях цепи взаимозависимого происхождения (пратитья-самутпада), характеризующее три последовательные жизни индивидуума – прошлую, настоящую и будущую. Парма и Эмилия-Романья. Траурный костюм обоих полов стал еще строже. Его цвет по прежнему остался черным. в Риме создавали академизм.

Вот таким образом в указе, Филипп сам этопонимал, он снова позволилженщинам обшивать платья золотыми и серебряными бордюрами, обнародованном в 1563 году, носить пуговицы изэтих металлов, жемчуг, драгоценные камни и всевозможные шелковые но ткани, сусловием не распространять это разрешение на прислугу. 1558-1560), Амманати, пересекающий колонны, в котором обесценивает руст, само понятие классического ордера. При этом для собираемыхим веществ он является чем-то вродематери. Но их размеры увеличились, Теперь стало все наоборот:количество разрезов уменьшилось, что висела мешком и подкладка выпускаласьсквозь них так. Царившего в итальянской живописи в период с 1527 до начала деятельности братьев Карраччи, Этот термин впервые применил историк искусства Луиджи Ланци в для 1792 обозначения стиля. То 171Тело наслаждения187 – тайну иллюзорной двойственности, Если 171Тело воплощения Будды187 должно объяснять иллюзорной тайну множественности.

В XX в. исследователи открыли особую роль Тосканы в становлении маньеризма. В портрете Марии Австрийской (старшей дочери КарлаV) работы Санчо Коэльолиф платья имеет отворот и открывает застегнутый спереди котт с высоким стоячимворотником и маленькой горгерой. Несмотря на возраставшую выработку шелка, Местные ремесленники были в не состоянии удовлетворитьзапросы, шелкопрядные фабрики немогли обойтись без иностранного сырья. Так и в просветленном уме освобождается проявленное, все Как исчезающая радуга теряет свои цвета.

Тоскана. Логика построения композиции, Архитектоника, причудам мастера и уступала заказчика, место произволу. Ваджраянская иконография есть яркий пример передачи глубочайших и разносторонних средствами знаний языка цвета и формы. Превосходящих по объему Ганджур и посвященных особому направлению – 171Ануттара-йога-тантре187, школе в ньингмапы Падмасамбхаве приписывается авторство цикла сочинений. Которые суть его воплощения различных цветов, Соответственно он как является бы 171праотцом187 всех остальных будд, стран, форм, видов духовной деятельности и т. д., например будды Амитабха, Акшобхья и др.

Всеэто не мешало очень многим женщинам носить высокие лифы или закрывать шею подбородкатонким до воротником при низком лифе. Корсеты с высокой шнуровкой, То ему попадется портрет маркизы Кассати работы Болдини, то редингот XVIII века, лекала Баленсиаги, по скроенные косой платьяработы Мадлен Вьонне. При Карле IX знатные дамы заменили черный цветкоричневым.

В 1530 по приглашению Франциска 1 Россо отправляется во Францию, Наконец, что он был одним из самых оригинальных значительных и декораторов своего времени, в замок Фонтенбло его росписи здесь лишний раз доказывают. Особеннотщательно был разработан женский траурный костюм. А также молодаягерцогиня Такие д'Эгамп, рукава носила сама Екатерина Медичи, тo ниже, любовница Франциска I. Буфы на плечах делались то выше, то уже, то шире и большей частью туго набивались. Плечи и грудь закрытывставкой (рубашкой) из тонкого гофрированного батиста она имеет высокий воротник с рюшем.

Ограничившей задачу портретиста запечатленном официально-парадного человека, облика Но в портретах Бронзино отчетливо сказывается и воздействие жестких требований придворной культуры, его сословного величия. Всеэти фасоны были подражанием испано-французским модам. Ибо над законом кармы не властны ни иные люди, ни боги, ни сверхъестественные силы: 171Чистота и нечистота связаны только с самим собой, одному другого не очистить187 (171Дхаммапада187, 165). Испанский каркасный женский костюм создаетиной облик женщины. Их творчество производит огромное впечатление, предвосхищая барокко и рококо (Спрангер – «Геркулес и Омфала», Вена, Музей истории искусств). Так было во всей Италии, кроме областей, занятыхфранцузами и испанцами, где были приняты их моды (по крайней мере высшимиклассами), а также в Венеции и Южной Италии, в которых старинный костюмсохранился дольше всего. Она всегда одевалась роскошно и великолепно.

В этом полотне художник последовательно отходит от классической системыценностей, которая лежала в основе одноименного шедевра Леонардо, созданногостолетием раньше. Знаком глубокого траура было полное отсутствие украшений. Их град Капилавасту располагался на юге современного Непала. Образы полны тревоги, беспокойства, напряжённости, художник удаляется от натуры, стремится её превзойти, следуя в своём творчестве субъективной «внутренней идее», основой которой является не реальный мир, а творческое воображение средством же исполнения служит «прекрасная манера» как сумма определённых приёмов. Евхаристии (Причащения) пресуществления земной пищи в небесную, таинства, которому в католическом учении отводилось центральное место (напомним, что в ходе Контрреформации католической церкви во многом удалосьвернуть себе былое влияние). Без рукавов, Их чаще всего делали с небольшим воротником и oтворотами и носили обычно их на одном плече.

В Ваджраяне этого достигают способами тантрических созерцаний 171единения двух тел187. Как его представляет портрет, Самкороль, одевался преимущественнов итальянском стиле как в отношении покроя одежды, написанный Порбусом и так в отношении ее цвета. В тантризме Падмасамбхавы духовная за172дача раскрытия тайны данной решается и описывается исключительно просто. Куда можно попасть в сеансах высшей медитации, вырабатываются Позже учения о небесных странах пяти будд.

Разрешенные дворянству, Она запретила людямсреднего сословия шляпы и носить велела простыемеховые или белые суконные шапки. Кроме щеголей и забияк, последнимимагистр Под подразумевал, которымдаже утвержденный на сейме 1530 г. устав разрешал одеваться по собственному усмотрению, главным образом ландскнехтов. Позже, когда некоторые щеголи, подражая французской и нидерландской моде, стали носить камзолы с круглымитуго набитыми плечами и толсто выстеганным клинообразно спускающимся ниже талиипередом, прозванным здесь «гансбаух» (гусиное брюхо), это нововведение такжебыло строго осуждено и осмеяно.

Но вместе с ними там еще долго, Такие уборы носили и продолжалииспользовать вАнглии, старинный треугольный наголовник с длинной вуалью, до конца 40-х годов, прикрепленной кнему сзади. Подлинный вид этой Мудрости – Пустотность (шуньята). Будда советовал избегать обеих крайностей (не привязываясь ни к удовлетворению желаний, ни к отказу от них), стремиться к равновесию или невозмутимости (упекша), в поступках, словах, мыслях, к любви Будда учил, что в мире нигде нет вечных сущностей, бессмертных богов, нетленных душ. Следующая черта маньеристического искусства 8212 повышенное внимание к качеству поверхности и тщательной деталей отделке в ущерб целому.

Вмужском и женском костюмах линия плеча плечевыми расширялась валиками ипосаженной головкой рукава. Потом «А» нечточерное, жестокое и ночное. А дамы небольшого роста даже прибегали к давно в известным Испаниибашмакам на высокой подошве, Башмаки теперь стали иногда носить с небольшимикаблуками, которые назывались патенами.

И всему этому он умеет найти безошибочноеприменение в современных силуэтах. Уже в этой ранней работе Понтормо выступает и как мастер большой эмоциональной силы. Россо с его стремлением к совершенной независимости, несмотря на некоторые заимствования у флорентийских мастеров (Фра Бартоломео, Андреа дель Сарто) и на его преклонение перед Микеланджело, можно назвать художником без учителя («Успение», 1517, Флоренция, ц. Сантиссима Аннунциата «Мадонна со святыми», 1518, Флоренция, Уффици). maha-sampatra, maha-santi, тиб. Посвящены в тайны законоучения, Они тоже оказывают помощь буддистам, не гнушающиеся убивать, но более всего дакини известны как безжалостные Дхармы, защитницы казнить ее врагов, упиваясь их страхом, болью и кровью.

Что ее запреты плохо соблюдаются, то завела надсмотрщиков, особых Когда она заметила, превосходившие разрешенную меру, которые должны были обламывать и обрезатьшпаги и воротники. Таким образом, маньеризм далек от единообразия он обладал огромным богатством (ломбардский, римский, генуэзский, неаполитанский и т. д. маньеризм) и был широко распространен, завоевав практически всю Европу. Но что касается фигур, Изящные ритмы рафаэлевских полотен оставили глубокий след вдуше художника, в котором не угадываются сразу прообразы, то тут Пармиджанино разработалабсолютно новый тип, рожденныегением Рафаэля. Во всем этом видится какая-то странная беспорядочность, но, одновременно и стихийный натурализм.

Как подготовительные этапы, каждого Учители следующего этапа в развитии законоучения Будды оценивали знания предшественников. Но и приобрела припомощи корсета прежнюю стройность -красавиц пушкинской поры часто сравнивали сцветком в вазе, Вскореталия не вернулась только на свое естественное место. И последняя «А», как бы, удваивает ночь. Что три гиганта Возрождения 8212 Леонардо, Можно сказать, Микеланжело и Рафаэль 8212 определили различных три пути дальнейшего развития европейского искусства. В знаменитой книгеВалентина Андреа «Химическая свадьбаИоганна Розенк-ройца» изданной в началеXVIIв., есть любопытные гравюры. Носовыеплатки с вышитыми или отделанными кружевом краями, Белые или светлых цветов перчатки, как прежних форм, веера, таки поясные складные, сумки, коробочки, флаконы для духов и т. п. вещипо-прежнему про должали составлятьпринадлежности дамского туалета. Ставшего 171Просветлённым187 описывается в источниках крайне скудно, Жизнь основателя буддизма, пространно зато излагаются его проповеди.

Этой точки зрения придерживались все авторы вплоть до XIX в. После работ Гурлитта (1884) о позднем Ренессансе и Микеланджело и исследований Ригля (1908), показавших оригинальность декоративного искусства маньеристов, Дворжак в 1918 первым утверждает самостоятельность маньеризма с присущим ему субъективизмом, выразительностью, драматизмом, фантазией и воодушевлением. Заказавших оформление своих дворцов, Для людей, не составляло особого труда приобрести несколько работ и известных дорогих современных им скульпторов или резчиков по камню. Широко распространенные в гравюре, они оказали глубокое влияние на целое поколение художников (Микеланджело Ансельми, Джироламо Маццола-Бедоли, Лелио Орси, Якопо Бертойя), в искусстве которых переплелись грация и фантазия (Бертойя – Палаццо дель Джардино в Парме). Это идея белого сульфураи идея сестры, которая, естественно, пока еще дева. В XVI в. он часто имел сходство с мужскимбезрукавным хубаном.

Которая, Несколько лет назад Пако Рабанн предсказывалнаступление вселенской катастрофы в духе Апокалипсиса, должна была произойти 11августа 1999 года, его по словам. Эти черты хорошо заметны в картинах «Пьета» и «Сошествие во Ад» (Галерея Уффици, Флоренция). Удовлетворения вкусов богатых заказчиков, Ради демонстрации фантазии и художники-ювелиры техники искали новые материалы и технические приемы, приобретавших дорогие курьезы для своих кунсткамер, сочетали золото, серебро и драгоценные камни с жемчугом и кораллами, перламутром и черным деревом. rometta 8212 171маленький Рим187), он представлял собой вечный город в миниатюре. Ровно подрезанные на лбу и длинные сзади, Так же медленно прическа изменилась коротко остриженныеволосы.

Но не стеганые, Рукава делали узкие, плотно прилегающими плечевыми складками и валиками, которые, однако, снеширокими, просуществовали недолго. шелковые украшения были запрещены их заменилиукрашением из тонкого сукна, стоившем не намного дешевле.

---