Сюрреалистические Игры

На примере семи видеоигр мы решили рассказать, каким образом исследования внутренних ментальных пространств проявляются в сюжетах игр с явно сюрреалистическим исполнением. Во время пресс-конференции Sony студия представила PS4-эксклюзив – сюрреалистическую «песочницу», в которой игроки могут воссоздавать свои сны и делиться ими с другими пользователями. Достоевского, прочитает лекцию об отношениях сюрреализма к игре, собственно сюрреалистическом аспекте игры и любимых играх сюрреалистов. Вот примеры результатов, таким образом достигнутых: Все эти «игры» очень похожи и на дадаистско-сюрреалистические спектакли и на пьесы дадаистов и сюрреалистов.

Играть в игру Сюрреалистический побег онлайн.

7 видеоигр с сюрреалистическим исполнением

Самая, может быть, выразительная фигура «предметного», «натуралистического» сюрреализма бельгиец Рене Магритт. В это издание Арагон включил девять неизданных «автоматических» сюрреалистических текстов. Правда, Нельзя, что это образ реалистический героиня заключена в очень узкие конфликта рамки даже не столько психологического, сказать, сколько физиологического. Все это усиливается употреблением нарочито неподходящих эпитетов («растворимая рыба»), взаимоисключающих понятий, употреблением сравнений, которые кажутся невозможными, шокируют читателя. Вновь, как и у Гарсиа Лорки, стихи крайне экспрессивные, лирические это «моя трагедия», трагедия поэта. Наращивая и расширяя метафорический образ, соотнося абстрактно-небесное и непосредственно-земное, даже прозаическое, Деснос раскрывает все то же чувство любви, ту же одержимость «ею», загадочной дамой. Один из образцов сборник «Свободные руки» («Les Mains libres», 1936), подготовленный Полем Элюаром и Маном Реем.

«Я отпрыск сюрреализма», сообщил Ионеско. Поэзия повсюду, молвят сюрреалисты, она доступна всем, она рождается из «автоматизма». Как бы Бретон ни клялся, что его бунт, «абсолютный бунт», не нуждается в предшественниках, предшественники были, родственники без труда подыскивались. Лица детства, страхи детства, нить которых была затем потеряна. Впрочем, есть ли такая женщина, есть ли подлинная любовь в стихах Десноса. Так, в 1944 году творчество чилийца Матта (Матта родился и учился в Чили, но затем отправился в Европу, где сблизился с сюрреалистами он был активным участником группы, когда сюрреалисты обосновались в США), его «Психологический мор-фологизм», более или менее абстрактные полотна, заполненные цветными пятнами или странными, человекоподобными фигурами, Бретон противопоставлял «ретроградной» живописи по «паранойя-критическому методу». Да, подтвердила Мария.

3 2015: сюрреалистическая игра о создании снов от авторов

Приведенное «стихотворение в прозе» (называется оно «Частная жизнь») относится к числу законченных прозаических миниатюр Бретона. Это один из первых «сюрреалистических предметов». У Элюара не столько сюрреалистическое «чудесное», сколько вымытый до стерильности, абстрактный мир понятий и начал, живущий своей жизнью, мир абстрактных образов, неконкретизируемых признаков и состояний, ставших объектом лирики, вынуждающих двигаться вслед за поэтом в какое-то иное измерение, в мир «сущности», к которой приобщается поэт. Но выше всего ценя воображение, которое подменяет собой действительность и следует за всемогущим случаем (об зтом он размышлял в прозаическом внедрении к сборникy «Револьвер с седыми волосами»), Бретон не достаточно что изменил в собственной поэзии после сборника «Свет земли», от начала 20-х годов к 30-м годам. Возникает головокружение от соприкосновения с зыбкой, причудливой материей.

За движением которых читатель не успевает теряется по пути, Вспыхивают ассоциативные образы, с сбивается толку. Г-н Боб'ль отходит в мир иной, окруженный ореолом святого. Этим фотографом был американец Ман Рей.

Сюрреалистичные игры онлайн бесплатно

А когда он пробивался, тогда появлялись не лишенные силы и значительности стихотворения. Если Деснос и соединяет тут удаленные либо противоречащие одно другому понятия, то это потому, что «она» «жестокое величие» (cruelle grandeur), неуловимая, властвующая над -влюбленным, непокорная, заставляющая поэта страдать, а потому и обожать и ненавидеть сразу. «Но смутная Изабелла всего лишь образ грезы сквозь лакированные листья дерева смерти и любви». Эротизм «Либертинажа» особенно сгущается во «Француженке» и Арагон, не стесняясь, ставит свою безымянную героиню в положение малодостоверное. Стихи Элюара очевидно не плод «автоматического письма» они очень для этого чеканны, в них практически не наблюдается небрежности, неотделанности, которые обязаны быть и были неизбежными спутниками «автоматизма».

171Несколько стихотворений187), 1916): «Кубизм это искусство, которое нас интересует и в которое мы верим», писал в журнальчике «Норд-Сюд» Реверди в апреле 1917 года, хотя к наименованию собственной поэзии с помощью какого-нибудь «изма» не стремился. Есть местами «игра», безудержная игра в образотворчество (например, в эпизоде с парикмахерской, где все уподобляется, все приравнивается к белокурым волосам), тогда-то и воздвигаются «колонны из дыма», чисто словесная основа чисто поэтической сюрреальности. Вполнеподобные тем, Диалоги эти, нельзя назватьсовершенно лишёнными смысла напротив, неожиданное фраз столкновение заставляетчитателя искать в них скрытый смысл, что сюрреалисты сочиняли длягероев своих индивидуальных пьес и это, какправило, удаётся. тины зрительно определенные. Речь идет о каком-то потоке или источнике. Надо признать, что такой жанр «стихов в прозе» или «прозы в стихах» более всего подходит для словесного оформления «автоматического письма»: «автоматизм» сделал поэзию совершенно свободной в том смысле, что никакие элементы «правильного» стиха не могут появиться в потоке бесконтрольно рождающихся слов. Ганс Арп, например, занимался в Цюрихе во времена дадаизма тем, что проецировал подсознательное: каждое утро он рисовал один и тот же рисунок «автоматически», без всякой системы двигал Рукой и, повинуясь случаю, рассыпал по картону раскрашенные бумажки.

В Омске пройдут Сюрреалистические игры

Вспоминая позже времена дадаизма, Арп писал: Свое искусство Ганс Арп именовал «конкретным», уподобляя растению, говорил неизменно о его близости природе, об оздоровляющей его функции. Противопоставляя «тупости» поэзию, Арагон противопоставляет своему противнику и юмор как «условие поэзии». «Пламя угля») девица прилегла на диван и вот уже поплыли перед глазами «смутные предметы, не имеющие бытия». Лирический герой сборника «Огонь радости» завсегдатай улиц современного шумного города его чувства, до этого всего чувство любви, о котором в особенности частенько говорится, реализуются в обстановке заурядных меблированных комнат и баров.

Одновременно с первым манифестом сюрреализма было опубликовано произведение Бретона под названием, которое можно перевести и как «Растворимая рыба» («Poisson soluble»). Что дадаизм весьма успешно ликвидировал национальную специфику, Заметно, вплоть до языка ликвидации вообще, вплоть до ликвидации национальных языков, до его замены (бессмысленными звуковыми сочетаниями. «Запись снов» (recits de reves). Во всех случаях порвать с живописью, которая казалась сюрреалистам анахронизмом. рождается из сближения двух реальностей, более иди менее удаленных. Например, Пьески Арагона близки именно дадаистской драматургии, драматургии из одного самых заметных Дадаистов Жоржа Рибмон-Дессеня. «Подгонять» их обязан, разумеется, уже читатель, но попробуй, подгони то, что «ничего не выражает, не хочет что-или выражать», как писал уже упоминавшийся поклонник (он считает Бретона «самым крупным из живущих поэтов», «самым революционным поэтом Франции, родившимся в конце XIX века» (Jouffroy A. Introduction au genie d8217Andre Breton. Это антиномии бодрствования и сна (реальности и сновидения), разума и безумия, объективного и субъективного.

Играть в игру Сюрреалистический побег онлайн

Первым сюрреалистическим «диалогом» Бретон считал фрагмент «Магнитных полей», называемый «Барьеры». В таких экспериментах Дали подтвердилась склонность многих сюрреалистов к созданию «объектов», «предметов», которые несли бы печать эротизма так происходило «воссоединение субъективного и объективного». Passages. Этот процесс знаменует у Арагона выключение «я» из сковавшей его косной, как казалось сюрреалистам, системы внешних ценностей «родина, честь, религия, добро, трудно узнать себя среди эти бесчисленных вокабул».

Реалистический юмор перерастает в сатиру, Соответственно дадаистско-сюр, перерастает уже прозе в Арагона второй половины 20-х годов под. Созданной предшествовавшими циклами стихов, Детали поэтической картины, та же ночь, вошли в картину Нью-Йорка все же та луна, любовь, одиночество и пр. Хотя «главное открытие» сюрреализма в том, что возникало при «автоматической» беготне карандаша, преобладала тенденция, которая не кажется плодом такого «автоматизма».

Описание игры Сюрреалистический побег

Но к этому заявлению надо отнестись критически. «Вселенная обретает свой ритм» и ритм этот определяется не чем иным как всемогущим желанием. А вот рассказчик натыкается на необыкновенной красоты женщину, лежащую на постели. Особое значение в механизме сюрреалистического творчества занимает приводимое в. «Манифесте» рассуждение французского поэта Пьера Реверди об образе как результате «сближения двух реальностей, более или менее удаленных».

Отыскивая аналогии сна и реальности, Бретон хочет убедить, что это «сообщающиеся сосуды», граница между которыми чисто условная, формальная. Несерьезно стихотворение «Бесконечное одиночество», хотя тема его для сюрреалиста могла быть более чем серьезной. Направляет на себя внимание строгая форма стихов Элюара, возрождающих изредка даже элементы «правильного» стиха, традиционной ритмики, рифму временами сохраняется пунктуация.

Игры, похожие на игру Сюрреалистический побег

Слова формулируют мысль, Оправдали ожидание слова опережают слова мысль, живут своей собственной жизнью. Почему же. Андре Бретон и осудил театр как таковой, счел драматургическую форму устаревшей, не соответствующей задачам сюрреализма, уводящей от этих задач в сторону изображения персонажа, «игры», воссоздания на сцене некоей реальности, тогда как надо искать «сюрреальность».

Впрочем, порой физиономия этого противника именуемого «тупостью», проясняется когда, например, Арагон пишет с возмущением о казни Сакко и Ванцетти, казни восхищающих Арагона людей, которые «ни от чего не отреклись, ни в чем не поддались слабости». Правда, Юмор, чем к самому Фрейду, относится скорее к на моде Фрейда, но во всяком случае Арагон далек от того, чтобы делать из фрейдизма подобно Бретону философскую подпорку своему трактату о стиле. У нас уже не возраст «почему». Тексты эти были написаны Арагоном в 19191920 годах, т. е. в момент возникновения «Магнитных полей», что подтверждает значение этого момента для истории сюрреализма, для формирования сюрреалистической поэтики.

«Поэт, писал он, – должен соблюдать равновесие между физическим миром бодрствования и опасной непринужденностью сна, границами познания, в которых он размещает едва уловимое тело поэзии, безотчетно двигаясь от одной к другой из этих различных состояний». Андре Бретон сознался в этом, сообщив в предваряющей стихи заметке, что стол для Бретона это стол кафе (ибо Бретон пьет), для Шара стол игральный (ибо Шар не играет), а для Элюара стол это стол операций (ибо Элюар шел утром по площади Саперы). Чем всегда была: чистой интуицией, Вот творческий акт в Ива изображении Танги: «Моя живопись не перестает быть тем. Стимулом этого красноречия является «желание», которое все время фигурирует как тема произведения, не лишь как внутренний порыв, но и как некий объект, над которым поэт раздумывает и который он многообразно воспроизводит. Переносившей революцию в область искусства, Бретон и его единомышленники и так не выбрались из колеи давнишней французской эстетической традиции, а потому без труда адаптированной буржуазным обществом. Да и к сюрреализму она может быть отнесена лишь при весьма расплывчатом истолковании сюрреалистических принципов драматургии в несмотря на признание ее Бретоном.

Скачать игру Сюрреалистический побег

Все зависит от свободы, Иначе говоря и только себя», с которой это себя воображение обнаруживает. Думаю, что никогда он не был столь малоубедительным». Преображенное грезами пространство, в ряде стихов Элюар обрисовывает впечатление от узнаваемых полотен живописцев-сюрреалистов другие из его стихов содержат подобие странного сюрреалистического пейзажа. Доминирует случайность, слу чайность абсолютизируется.

Со времени второй мировой войны, как мы видели Бретон открыто заявляет о мифической, «поэтической» природе сюрреалистической революционности. Образ аморального сверхчеловека (во фрагменте «Когда все окончено») и его сподвижников, занятых кражами как делом высокоинтеллектуального свойства, позволяющим решить загадки бытия, скорее юмористическое, чем серьезное изображение идей, которые так или иначе соприкасались с самой основой сюрреалистической доктрины, с ее анархизмом индивидуализмом, аморализмом. Удивительных происшествий и странных ощущений поэта, Стихи содержат описание противоестественных состояний изломанного мира, который сам преобразуется в деталь обезумевшего, почти абсолютно бесстрастно фиксируемого в фразах-констатациях, фразах-описаниях, фразах прозаической поэзии Бретона, которой для и коллажи не кажутся инородными телами. Манекена, Арагон желчно осмеивает своего безымянного противника, привыкшего самодовольного, двигаться лишь от а до Б, уткнувшего нос в иллюзии, одурманенного церковью. Встатье будущего мэтра этого течения поэтаБретона, Как термин онвпервые был двумя использован годами позже, посвящённой тому же Аполлинеру. «Ад переполняет зал» может быть прочитано как буквальное воспроизведение (подобно «Утреннему подъему») момента пробуждения, начала освобождения от ночных кошмаров («меня преследуют графины. » и т. п. ), выхода к «дню», еще затуманенному рожденными (в подсознании порывами, желаниями и грезами.

«Растерянным свидетелем» этих фактов именует себя писатель и в их «некоммуникабельности» усматривает особенное и несравнимое наслаждение. Этот голос, независимый от мыслящего субъекта и его непосредственного окружения, надо поймать (поставить антенну мысли, чтобы слышать ч передавать)». Изменяя догмам, сюрреалисты изменяли сюрреализму.

Приведенный отрывок это не проза, это начало одного из стихотворений сборника «Свет земли». Таково стихотворение «Где вершины возвышаются над сном» диалог с этими вершинами, пригласившими поэта к себе, но вслед за этим покорно опустившимися на колени. Но она не вносит субъективистскую сумятицу, поэме в мало-помалу наращивается лирическая интонация.

Автор Тема: Сюрреалистические видеоигры (Прочитано 10267 раз)

Сны в его истолковании не лишены даже причинных связей их время и пространство реальны. Отличие от «стихотворения в прозе» здесь разве что в сокращении описательности, в чередовании фраз разного размера, среди которых немало кратких, в едва уловимой, подавленной эмоциональности, в налете лиризма искавшего путь для выхода и пробивавшегося, несмотря на запреты. Закономерно вот таким образом, что ключевое место занял в 30-е годы «паранойя-критический метод» Дали. Это стихи, прежде всего, о «непосредственной жизни» в любви. Здесь воцаряется любовь, но не в виде сюрреалистического «желания», а в виде нормального, вдохновляющего поэта чувства. Вот «Угрожающие времена»: на небе, над точно нарисованным морем и морским берегом нависли, выступая из воздушной пелены, огромное кресло, тромбон и обезглавленная статуя. Его не увлекает прохладное бретоновское философствование по поводу «чудесного повседневного» повседневное придавливает Мишо своими тяжкими плитами, он как будто бы переносит их в свою поэзию, а из этих «строительных материалов» сооружает свой особенный мир, свою «сюрреальность», где конкретное освещается светом абстрактного, совершенного (как у Кафки). Бретон указует перстом на спящего, Бретон напоминает о сне, этой фундаментальной человека способности – что предлагалось и в первом манифесте сюр реализма, Да все то же, до того, в 1924 году, как Бретон ощутил вкус к социальной революции, что в неизменном почти виде повторялось им потом. Ann Arbor, 1966, p. 157. ).

И сюрреалистическое «чудесное» не удается отыскать за его видами, хотя рене Шар не был чужд сюрреалистическому увлечению сновидениями. И вдруг сквозь явную абракадабру пробивается нечто вполне определенное. Во всяком случае частенько совсем взаимозаменяемы, Стихи и проза сюрреалистов взаимозаменяемы. Но то, что он «прививал», было все теми же «плодами психической деятельности, насколько возможно отвлеченными от желания что-либо значить, насколько возможно освобожденными от идей ответственности, всегда готовых сыграть роль тормоза, насколько возможно независимыми от всего того, что не есть пассивная жизнь интеллекта, .

Каммингс тоже жил в Париже. «Тайны» в миниатюрах «Либертинажа» часто нелепости или результат фрагментарности, незавершенности, принципиальной незначительности, случайности того, что изображено. В чем состоит влияние сюрреализма на меня. Но если представить себе предшествующее произведение, призывавшее «скандалить» («Либертинаж») и последующий теоретический «Трактат о стиле», где Арагон звал «топтать синтаксис», то «Парижский крестьянин» покажется «неуместным»: «скандалов» и внешних эффектов, запланированных неправильностей в этом произведении совсем немного. Создать картину современного города, Тоже с явным вобрать желанием в произведение современность.

Он по-прежнему считает, что все дело в «головокружительном погружении в нас, систематическом прояснении потайных мест» и в то же время видит в сюрреализме гарантию преодоления идеализма. Бури, катаклизмы, бедствия населяют стихи Десноса. Поэзию Мишо нередко сравнивали с прозой Франца Кафки. Мишо стоит на рубеже сюрреализма, экспрессионизма и экзистенциализма.

Никакое мнение не должно учитываться. Но все же «ready-made» современного «поп-арта» напоминают о дадаизме, а не о сюрреализме. Как бы колдуя, Тцара время от времени повторяет слова как в бы наваждении, цепляются друг за друга, слова привораживают, громоздятся. Только в этой игре вам удастся повстречать настолько много несвязных между собой персонажей тут и летающие рыбы, Наверное и много других и образов, солнце с человеческим лицом, которых ранее в вашей голове, может, даже и не существовало. Внимание переключается постоянно то к «я», «лирическому герою», рассказывающему о себе и о «всех прочих», то к «тебе», к некоему безымянному «эпическому герою», некоей аналогии лирического «я». Такая сюрреалистическая аналогия, Но такое поэтическое уподобление, категорически отличается от мистической, по утверждению ибо Бретона, не предусматривает наличия невидимого мира.

Безумие моя атмосфера. «Парижский крестьянин» Арагона бродил по истинным парижским улицам и встречал там парижанок, а не похожих на женщин ос. По сравнению с обычными дадаистскими фарсами в скетче Бретона и Супо больше суггестивности, больше загадочности, напоминающей «Магнитные поля», но не создающей вместе с тем никакой особенной «сюрреальности». Из этих взаимопроникновений складываются «двойные» или «тройные» образы. В 1930 году появился один из многих плодов коллективного творчества сюрреалистов цикл стихов «Замедлить ход работы» («Ralentir travaux») Цикл был написан Элюаром, Бретоном и Шаром.

Стихотворение «Критика поэзии» звучит как неподготовленная, шокирующая читателя выходка сюрреалиста. Итак, реальность «под сомнением» искусство оттиск «внутренней модели». В аналогию этого состояния, Тристан Тцара превращает Вселенную в придаток состояния внутреннего поэта-сюрреалиста, в отпечаток грез и сновидений. Дадаизм, как мы видим, уже практиковал «автоматическое письмо». это корабль потерпевший крушение или изящная дамская шапочка унесеная ветром под весенний дождь. » вот двойной образ поминающий о конструкциях С. Дали, Р. Магритта. Не поверите, замечает Меня ибо это правда. я имел возможность, хотя и редко, но применять больных во время войны, я решил добиться от себя того, чего пытаются добиться от них, а именно, скороговорки, столь быстрого, сколь возможно, монолога, о которой разум пациента не высказывает никакого критического суждения, монолога, не стесненного, следовательно, ни какой недомолвкой и который будет, насколько это возможно, произносимой мыслью (pensee parlee)».

Позже, акцентируя метафизическое содержание своей живописи, де Кирико расставил на пустынных улицах человекоподобные существа, существа, у которых обычно менее всего была человекоподобной голова. Бретон заговорил с ней. В сборнике господствует юношеский задор, стихи переполняет удовлетворенность, поэт откровенно забавляется, отдается игре чисто внешних, звуковых ассоциаций, придумывает каламбуры, любуясь возникающими неожиданностями и эффектными нелепостями.

Осуществленном им и Элюаром, Бретон напоминает об опросе, котором в выяснялось значение случайной встречи в жизни, опросе. Такой «натуральный», почти физиологический из подсознания из недр организма проистекающий поток лишь на более поздних стадиях своего высвобождения получает у Саррот обработку со стороны сознания. Так сильно отставшим от европейских новинок, Именно американцам, довелось до крайней степени довести крайние точки сюрреалистической живописи к тяготение натуралистически скопированному объекту, и тяготение к абстрактности. Сюрреализм «поглощение понятий», понятий реальности и ирреальности, сюрреализм «общий горизонт религий, магий, поэзии, грезы, безумия, опьянения и жалкой жизни».

Есть здесь персонажи, есть интрига, весьма к тому же увлекательная. Все в этом произведении символично. «Реальность основа всякого великого искусства», писал Голл. Терзает фразы, Каммингс рвет их вытягивая в необыкновенный, строчки и слова, неестественный изломанный столбец. Скетч Бретона и Супо «Вы меня позабудете» («Vous m'oublierez») был представлен 27 мая 1920 года на очередной манифестации дадаистов. Без заранее намеченной темы, Напишите быстро, чтобы не сохранить в памяти и не пытаться достаточно перечитать, быстро. Если вы друг заскучали по тамагочи, то подогреть воспоминания поможет именно Seaman.

Технические характеристики игры Сюрреалистический побег

Второе «Голод человека» еще более нарочито, поэт очевидно придумывает небылицы, отдаваясь как традиционно игре образов и звуков, свободно по дадаистской традиции обращаясь при этом с языком. Ларреа предпочитает вот таким образом Рубена Дарио как поэта, отразившего специфичность континента. Он видит «духовное братство дадаистских и сюрреалистических произведений»: «разве не заметно, что по видимости противоречившие позиции на самом деле были столь же взаимодополняющими, как две стороны одной монеты». И все же даже эти тексты, которые Арагон считал эталонами сюрреалистического «автоматизма», недостаточно для сюрреализма серьезны. это особого рода деятельность, которая завершается обнаружением особого рода «внутренней материи» или «душевной материи» «matiere mentale).

Следует обратить внимание на сочетание понятий «фотография» и «иррациональность», «конкретность» и «иррациональность». VII. Заметим, что «Анисе или Панорама» обнаруживает то особое предпочтение, которое отдавал Арагон искусству, поэзии и тот дух дадаистского озорства, «игры», что сказывается и в его теоретических трудах и в его поэзии. На основе принципиальной несвязности покоится все сооружение «Магнитных полей».

Он объявил о своей любви к молитвам, Мало-помалу он к приобщается лику святых появившись в Паоло Скала, предается трудам, потом опрощается, умерщвлявшим его плоть и возвеличивавшим его дух. Продолжайте, сколько вам нравится. ». Он соглашался, что сюрреалистический принцип сопоставления удаленных явлений имеет общее с мистикой, поскольку тоже «нарушает законы дедукции» с тем, чтобы показать связь явлений, «меж которыми разум не в состоянии навести мост».

Образец мастерской игры слов, Сто пятьдесят забавных афоризмов образец Десноса его остроумия. Стихи здесь тоже преимущественно «темные», внутреннее состояние поэта выражается крайне усложненной метафорой, образом странного, «ночного» пейзажа, когда все иначе, все не так, как днем. Последнее сделать в особенности несложно потому, что стихи ассоциативны, основаны на укрытых (а может быть и совсем отсутствующих) аналогиях. От безотрадной жизни с нелюбимым мужем, арагоновская Эта Эмма Бовари томится от чувства одиночества. «Будем мечтать», взывает Деснос. Л. А. ) Говорил о стихах «Света земли», «Револьвера с седыми волосами» и крупная часть лих запусков зонда приносила, по его мнению, совсем не достаточно того, что поддается интерпретации8230 Перед их «образами» он делал широкий жест рукой выражающий колебание, во всяком случае жест вопросительный8230» («Les Lettres francaises», 1968, 2 mai. ). Paris, 1967, p. 27).

Вставить игру Сюрреалистический побег на свой сайт

Какое уныние у самых истоков сюрреализма, провозглашенного универсальным «ключом», действенным средством освобождения духа и орудием тотальной революции. Такого впечатления не возникает. Это «антиномия разума и безумия». И тут господствует сюрреалистическая риторика, естественно, стихи пышноватой загромождены и тяжеловесной образностью.

нередкое внедрение сюрреалистами жанра «стихотворения в прозе», жанра, который почаще ближе к прозе, чем к поэзии (часто такие произведения, в особенности сюрреалистические, совсем оказываются прозой, незаконно поэзией именуемой), разъясняется также нежеланием сюрреалистов «писать стихи», заниматься презренным искусством их попыткой «передвинуть границы реальности», слить искусство с «сюрреалистическим бытием». Такова живопись Ива Танги. Вот описание одной из картин еще одной пьесы Витрака «Отрава» («Poison», 1923): «Сцена представляет собой комнату, пол которой покрыт кусками штукатурки. «Поп-арт» и возник как оппозиция абстракционизму, на основе культа современности, повседневности, реальности. Дали сочинял и «существа-объекты» с «аэродинамическими свойствами». Исступленная страсть поэта несет на себе печать искусственности, сюрреалистической надуманности. Изображающие умирание, Сцены издевательства, муки, садизм, пьесу завершают Рибмон-Дессеня из обычной дадаистской клоунады превращающейся к концу в страшный символ кровавой бойни, всеобщего безумия. Намеренность и обдуманность здесь не скрыты: авторы, напротив, предупреждают читателя, что, будучи людьми нормальными, сознательно, не посягая на «равновесие разума», предлагают варианты болезненного состояния.

Вы можете добавить игру Сюрреализм и грузовичёк себе в

Была обещана беспрецедентная искренность, «неподдельность» творческого акта, было обещано обретение себя погружением в неизведанные глубины «я», было обещано многое другое. И «Револьвер с седыми волосами» и следующие циклы тоже «магнитные поля», тоже «запуски зонда», приносящие читателю то менее, то более невразумительный текст, который может быть и ничего не выражает. Ставшего одной из ключевых фигур драмы модернистской последних десятилетий, Что касается Арто, а не практиком, то он был теоретиком. Ею они часто и стают. Ещё одна игра, созданная под вдохновением от мировой классики Nausea, она же «Тошнота». Арагон воспевает рыцарей в «Поэме плаща и шпаги», но попутно оповещает, что «уже давно метро не ходит».

Видно, что и Сернуда сюрреалист на испанский лад. «Фантомы» Мишо не лишь «сути», но и «призраки». «Поэзия не имеет родины ибо она принадлежит всем временем, принадлежит всем». «Я приветствую тебя из Невады искателей золота из земли обетованной», возглашал Бретон, добавляя к этому: «так как все более и более теряется вкус к празднеству».

Современное «чудесное» идет от Рембо, Лотреамона, оно уже не примета феерии, а черта окружающего. На первый взор, о сюрреализме может напомнить поэзия Висенте Алейксандре конца 20-х годов собственной изощренной метафоричностью, причудливостью сравнений «темным» изощренным стилем. Полностью свободен, Стих Арагона свободен, его пренебрежение к и традициям авторитетам, он отражает анархистскую настроенность поэта. В самом большом, посвященном Пьеру Реверди, стихотворении «Утренний подъем» те же тоскливые ноты, то же чувство враждебного мира, который вторгается в минуту, когда человек еще не вполне проснулся, когда он во власти ночных грез. Но излюбленный мексиканским поэтом прием утверждения «присутствующего отсутствия» либо же «отсутствующего присутствия» вел в конечном итоге к тому, что и «сюрреальность» попадала в разряд этого утверждаемого отсутствия не лишь действительность, но и «сюрреальность» «самосъедалась», превращаясь в пустоту, в ничто.

Ваше мнение об игре 8220Сюрреализм и грузовичёк8221

Она может восприниматься как пародия на высокую классическую трагедию. Скорее это стихотворение в прозе, чем собственно проза. Нет оснований сомневаться в искренности Бретона, восторгающегося Марксом. Он особенно преуспел в создании сильного «шокирующего» впечатления путем сопоставления, сочленения реальностей, которые не могут быть сочленены на самом деле, «взаимоуничтожаются» от такого соотнесения, вызывая у зрителя чувство тревоги, ощущение абсурдности мира. Эта «чудесная реальность» достояние не только Гаити, но всей Америки «чудесная реальность встречается на каждом шагу в жизни людей, вписавших даты в историю континента» Помимо этого, «тогда как танцевальный фольклор в Западной Европе абсолютно потерял магический смысл, редким является в Америке коллективный танец, который не заключал бы в себе глубокий ритуальный смысл». Соответственно «Свет земли» менее «автоматичен», чем «Магнитные поля» даже Бретон отодвигается от той максимально надо думать возможной последовательности в осуществлении принципа «автоматического письма», которая произвела на свет божий первый текст сюрреализма. Арагон писал это о Максе Эрнсте, который «лишает каждый объект его смысла, чтобы возбудить впечатление о новой реальности».

Герой романа Анисе («Анисе это я», признается позже Арагон) вдруг оказался поэтом, а понято это было тогда, когда Анисе в своем поведении обнаружил склонность к «малоприличным крайностям». «Сюрреализм на службе революции», заявляет Кревель. За сборником «Тьма» последовало в самом конце 20-х годов несколько поэм.

1. Игры с самыми сюрреалистичными пейзажами
2. Игра Сюрреалистический побег онлайн
3. Реферат: Сюрреализм и Сальвадор Дали
4. Последние просмотренные видеоролики
5. В День Победы на акции омичи станцуют с синими платочками
6. Комментарии пользователей (всего 1)
7. ОмГУ, Омский государственный университет имени Достоевского

В соответствии с теорией нового этапа, этапа 30-х годов, Бретон ищет «пункт», в котором стирается граница реального и нереального реальность парижских улиц освещена светом той странности, которую излучает Надя. Члена сюрреалистического содружества уже после второй мировой войны, Из писателей-сюрреалистов Франции следует упомянуть де А. Пейре Мандиарга. Ленора умоляет не открывать шкаф, так как «солнце и звезды погаснут, дождь войдет в мои кости». Этот сгусток не может расчлениться на строфы, «влиться» в рамки «правильных» ритмов, породить какую-нибудь систему рифмовки. Описанием странных картин, Многие из этих образов кажутся прямыми предшественниками сюрреалистической грядущей живописи, шокирующих зрителя своей противоестественностью.

То. Бретону казалось на рубеже 2030-х годов, что он прививает коммунистической идеологии вакцину свободомыслия и безграничной широты взгляда. Наращиваются, наплывают образы, ассоциации.

Когда человек становится сюрреалистом, в нем зафиксировано то мгновение, которое знаменует начало его и освобождения одновременно начало философствования, то состояние. Ну и, конечно, надо понять как переправить грузовик в следующий этап. Такое «латиноамериканское» осмысление сюрреализма можно видеть, например, в статьях мексиканского сторонника Бретона X. Ларреа. «Повсюду вырастают непристойные растения», так видится мир в книге Кревеля. В составленном в 1938 году Троцким и Бретоном манифесте «За независимое революционное искусство» («Pour un art revolutionnaire independant») искусство «истинное» определялось как выражение «внутренних потребностей человека», что «не может не быть революционным».

Среди желчно комментируемых Арагоном имен Мадемуазель Стайн. Становясь от этого чуток более понятными, чем «магнитные поля» начала 20-х годов, стихотворения 30-х годов делают более наглядным не что другое, как торжествующую нелепицу. Воображением, Знакомый парижский пейзаж преобразован воображением очеловечивающих поэта, даже поэзию Бретона, в котором все громче звучит голос страстей. Ситуации определяются общеизвестными комплексами, фрейдистскими Многие его произведения густо напичканы эротикой. Но порой интонации резко изменяются. Но лиризм был контрабандой в поэзии Бретона. Его стихотворные циклы появились в 1915 1916 годах (к 1915 году относится сборник «стихов в прозе»), а вскоре будущие главари сюрреализма познакомились с руководителем журнала «Норд-Сюд», не скрывая своего почтительного к нему отношения.

Говорят и о остальных приемах Ганса Арпа: «он учил меня «автоматической» живописи брал открытую бутылку чернил и белый лист бумаги, опрокидывал бутылку на бумагу, делая огромную кляксу, которая, естественно, была порождением случайности» (Josephson M. Life among the Surrealists, New York, 1962. p. Одним из образцов сюрреалистического надругательства над человеком может считаться картина Фредди «Золя и Жанна Розро». В новелле «Алмаз» (сб. В «Оде Шарлю Фурье» внезапно возник даже «герой», «эпический герой», появилась тема как обозначение объективной реальности, о которой идет теперь речь.

Это, пожалуй, самый формалистический из всех значительных американских поэтов. То Доктор появляется в каждой из сцен, Если Его и Меня исчезают, постоянно меняя лицо свое или свою маску, многократно повторяясь и преображаясь. Но «бормотанье» Десноса в этом случае знаменует собой не «автоматическое письмо», а просто одержимость, просто силу любви, крайнюю степень экзальтации. но то, что выходит тут из-под пера Десноса, не «автоматическое письмо», не плод бормотанья. Слов нет, сборник «Тьма» знаменует сближение Десноса с сюрреализмом, порой слияние с ним.

Замыкается стихотворение коротким, как приговор, словом «глупец». Доктор сообщает ему, что он, Вилл, на самом деле Доктор. Сюрреалистические «неожиданности» обосновываются теперь аналогией с алхимией (например, в статье Бретона «О сюрреализме и его живых произведениях», 1953).

«Приолизительный человек» большой атолл, коллекция кораллов, созданных из слов, либо же бездонная пещера, увешанная словесными сталагмитами и установленная словесными сталактитами. Дали, не стесняясь, хозяйничает на полотне. Близки Таити тоже какой-то примитив, Порой фигурки на его картинах явно близки сюрреалистической насекомые, символике, какие-то личинки, жучки, правда, больше напоминающие живые существа. Но и она вскоре находит себе нового мужа. Неподдельному чувству любви, Арагон все время сворачивает к живому, хотя во все эти направления его в годы те очевидно влекло, покидая колею дадаисгского нигилизма и не закрепляясь в колее сюрреалистической зауми.

Более того, как и в прозе, Бретон предпочитает, чтоб «строительные детали» его «стихотворений» быстрее не подходили одна к другой, чем подходили. Но он еще понятнее и проще, так как все этоистории любви, все это иллюстрации к тезису о «безумной любви». На роман похож и «Вавилон» («Babylone», 1927) Кревеля. Это подтверждается вторым сборником стихотворений Арагона «Вечное движение» («Le Mouvement реrрetuel», 1924). А затем рассказчик уносится на крыльях любви, на крыльях желания. Связана с выше охарактеризованными опытами и Пикабиа Дюшана, Первая тенденция сюрреалистической живописи и связана прямо с экспериментами кубо-футуризма и дадаизма.

Допустим, что это так, но ведь в потемках, в которые сюрреализм погружает человека, без труда можно разглядеть истины старого мира, не только не исчезнувшие, но даже как бы воскрешенные «сверхчеловеческим» усилием Бретона и его соратников. «Возлюбленную», «на веках стоящую» можно представить буквально, можно «увидеть» сюрреалистическую фантасмагорию, а можно просто-напросто представить себе, что поэт глаз не сводит с любимой, вплоть до ощущения физического ее присутствия «на веках» она словно бы «в глазу застряла». Сборник стихотворений «Непосредственная жизнь» («La vie immediate») вышел в 1932 году Вот тут очевидно сработали импульсы, ослаблявшие связь Элюара с сюрреализмом. Неясно что-то происходит в каждом из стихотворений, либо же все, что в нем сообщено, только развертываемая метафора, только знак, «поясняющая» часть которого снята, выпала. Теоретические труды сюрреалистов можно в той или иной степени отнести к сюрреалистической разряду прозы. но, когда сюрреалисты намеренно либо же непроизвольно отступали от «автоматизма», когда, чувствуя себя поэтами, они решались писать стихи, а не находить сюрреалистический философский камень, тогда оказывались поразительно традиционными в смысле поэтической техники, давая основания для схожих-категорических выводов: «Сюрреалистическое предприятие8230 Не лежит в области фактически метрических форм. Сборник можно в общем считать произведением сюрреалистическим. На завоевание сюрреальноси Бретон отправляется, воспев «чудесное»: «Чудесное всегда прекрасно, любое чудесное прекрасно, лишь чудесное будет прекрасно».

От чувства и мысли поэта к образу путь стал прямее, не столь замысловат, как раньше. М, 1960, с. 100. ). Вскоре там оказался и мужчина, в костюме Адама. Очень часто странность диктует самую манеру письма, странным становится текст. К диалогу формысюрреалистического языка лучше всегоприспосабливаются чем сюрреалисты и былизаняты в своих играх, повседневных Помнению Бретона, которыевпоследствии публиковались ими как коллективныепроизведения. Это маленький белый дым.

Однако, Стихотворение умышленно переписано нами без разбивки на поэтические строки, почувствовать стиха ритм Бретона вряд ли кому-нибудь удастся, найти принципы этой разбивки. Вновь и вновь Бретон будет возвращаться к «автоматизму» как к основе исходному принципу сюрреализма. Считая искусство последним козырем сюрреализма, логически конечным пунктом его социальных и философских блужданий, мы вовсе не считаем сюрреализм какой-то особенно благоприятной для искусства художественной школой. Пусть его забудут, это все, что он требует, пусть его оставят. Произведение Тцара тоже производит впечатление не столько текста организованного, обмысленного, заключенного в форму, сколько свободно разрастающегося растения, «нужно дозволить расти формам, краскам, словам, звукам», как писал Ганс Арп.

Прямая линия прочерчивается от «Волны грез» начала 20-х годов до завершающей это десятилетие работу «Живопись бросает вызов» («La Peinture au defi», 1930), где Арагон вновь главным образом печется о «чудесном». Бретон играл Зонтик, Супо Халат, Элюар Швейную машину, а Френкель Неизвестного. Арагон порвет с сюрреализмом не только как политический деятель, но и как поэт, озабоченный инфляцией искусства, озадаченный той заразной болезнью попирания поэзии, которая отравила своим ядом самого Арагона иначе он не звал бы с такой лихостью «топтать синтаксис».

Роберт сказал: Вот собор. Тем паче эта склонность проявляется тогда, когда Анисе вступает в кружок почитателей Мирабеллы («символ современной красоты», по комментарию Арагона), я право на то, чтобы созерцать ее, добывает ограблением парижских музеев и сожжением награбленных художественных шедевров на верху Триумфальной арки. Каждый, пряча от соседей, пишет на листке существительное тему фразы.

Сочетание в «Парижском крестьянине» преданности так понятому искусству и такой потребности в сильном чувстве, в чувстве любви первопричина парадоксального на первый взгляд отодвижения от сюрреализма (вместе с тем и от дадаизма) книги, призванной прославить сюрреализм. В необычных прозаических сентенциях, которые разрывают поэтическую ткань резкими диссонансами, Элюар, обнажая механизм своего творчества, сообщает, что «поэтическая объективность состоит в смене, в связи всех субъективных элементов, не хозяином, а рабом которых поэт является». И многие стихи сборника «Тьма» представляют собой слепок то ли грез влюбленного, то ли сновидений, описание того состояния, которое может быть при пробуждении, когда границы сна и бодрствования еще не определились, когда еще живы, еще кажутся реальностью лишь что приснившиеся картины.

Но Реверди обставил это правило некоторыми ограничениями (нельзя сближать ничем не связанные, противоположные действительности). «Магнитные поля» прежде всего ставят под сомнение самую возможность буквального выполнения требований сюрреализма, особенно в области прозы. «Антиобскурантизмом» для Кревеля оказывался не кто иной как Сальвадор Дали (брошюра «Дали или Антиобскурантизм», 1931), расковавший воображение и предоставивший права «искренности». вопрошает Жюль, мучаясь от ревности и никак не решаясь его открыть. Ориентируясь на кубистов, Отправляясь от символистов, Реверди призывал новое создавать искусство. А в поэме Арагона доминировал «внешний объект» тема революции, социалистической перестройки России.

Un reprouve du surrealisme. Драматизм «Публичной розы» в большой доле плод воображения и сюрреалистического красноречия, некая «величественно-тяжкая упряжь дурной повседневной погоды». Вспоминая встречи с поразившими его женщинами, Бретон и состояние бодрствования подчиняет действию «желания». В «Приключениях Телемака» бессвязность дадаистского толка т. е. более внешняя, чисто формальная, выявляющая дерзость «играющего» художника, его озорство, его необузданный произвол. Возникновение такого «объекта» или такого «предмета» для Андре Бретона знаменовало собой осуществление сюрреалистической революции, воссоединение реального, повседневного с «чудесным», поэзии с прозой в новом образе, в «сюрреальности».

Он гарцует на афише, сатиновой (С надетым на голову бежевым плащом, где два райские пера заменяют ему шпоры. Вот один из простейших примеров: в номере журнала «391» Пикабиа публикует найденную в каталоге репродукцию автомобильной свечи. Нужно представить себе, Чтобы верно оценить сюрреалистическую фазу поэзии Поля Элюара, что было до сюрреализма, с он чего начинал. Дали спроектировал комнату, которая была вместе с тем лицом женщины.

Заслуживает внимания пьеса писателя США Э. Э. Каммингса «Его» («Him», 1927). «Все к нам приходит, когда мы опим», но сон часто не приходит, бывают ночи без сна и о них тоже размышляет Авриль. Временами раздаются их голоса, они делятся впечатлениями. Проектировали монументы и целые города, пытались Сюрреалисты проявить себя и в области архитектуры.

Около этого неба, на очах невесты, наслаждаюсь. и силу образа составляет юмор». Paris, 1957, p. 163, ). Чем более далекими будут связи двух сближаемых реальностей, тем сильнее будет образ, тем более он будет обладать эмоциональной силой и поэтической реальностью. «Солнце» это освещает достаточно абстрактные стихи Шара. В «Добром мартовском пиве» непочтительно изображен «папаша министр финансов» на фоне его дочки-«сирены».

Вот игра, названная «Изысканный труп». Эта стихия касается даже Фрейда, который появляется здесь «чрезвычайно накрашенным» с тем, чтобы «подновить одряхлевших писателей». Что предложил Бретон в его замену. Дадаизм, как мы видим, уже практиковал «автоматическое письмо».

Бретон, Элюар, Арагон, Эрнст, как и многие другие в это время, коллекционируют «примитивную» скульптуру, увлеченные прежде всего ее поэтикой, особым характером ее выразительности. Реальность может казаться непрочной, может таять на глазах, заменяясь чем-то вроде «сюрре-альности» просто потому, что повествование идет от конца к началу: настоящее все время «проваливается» в прошлое в новелле «Сабина» (сб. Поиски «нутра», очищенного от идеологий, стали явной приметой кризиса, кризиса буржуазного общества и периодически обостряющегося ощущения безысходности. К самым значимым из них принадлежит «Сирена-Анемона» («Sirene-Anemone», 1929).

Но только сюрреалистырешились объявить эту нехитрую игрупроизведением искусства, поскольку она вполнесовпадала с их представлением о спонтанноститворческого процесса, его непредсказуемости. Но не «сюрреальность» приоткрывается в стихотворении приоткрывается сердце поэта, разочарованного, страдающего, абсолютизирующего свое страдание, свой разрыв с людьми, с землей, с жизнью. Эта склонность в истории сюрреализма постоянно сочетается с одержимостью вещами, с «ready-made», назойливой «фигуративностью». И вновь унылый тон: «Будущее сегодня более темно для меня, чем когда-либо. Нет никаких оснований, полагает Бретон, отказывать «грезам» в праве решать фундаментальные проблемы жизни.

Вязанностей. Гаскойн и просто описывал полотна известных художников-сюрреалистов (Рене Магритта, например). Поэт, по мнению Аренаса, «видит необходимость в том, чтобы быть управляемым, быть поглощенным, быть вдохновленным» тем образом, тем своим представлением, которое воздействует «из глубин его собственного внутреннего мира». Императора найти не удается.

То впечатление необузданного выявления фантазии оставляет пьеса целом, в Если и не все сцены столь же очевидно бессмысленны, коротких сцен-кадров, весь составляющий ее каскад быстро сменяющихся. Созерцал Эрнст, по его собственным словам иллюстрированный каталог, когда внезапно его озарило ощущение «неизвестного», возникшее от навязчивого сочетания противоречивых образов, ощущение собственной «галлюцинации», которая и переносилась на бумагу. Отыскать же в них «сюрреальность» вряд ли удастся. Следующий прием смешение жанров: картины-манифесты, поэмы-картинки, фотомонтажи, симультанные стихи с фонетической оркестровкой и т. П. «Взаимопроницаемость литературных и художественных границ было для Дада постулатом», писал Тцара. Эту реку строк без знаков препинания, назвать Можно поэмой этот нескончаемый поток слов, зафиксированную почти на полутораста страницах, без больших букв, строк свободного, размашистого ритма. Именносюрреалисты стоят у истоков направленийсовременной таких мировой поэзии, Наконец, как конкретизм ивизуальная поэзия.

Далее и сложился «метод стихийного иррационального познания, основанный на ассоциации феноменов бреда». Руссо) начала века, но усилено метафизическое наполнение картин. ). В «Судьбах поэзии» много стихотворений шутливых.

Ближе сюрреалистической поэтике «Ода Сальвадору Дали» Гарсиа Лорки с её странными пейзажами, в которых крайняя абстрактность смешивается с конкретными приметами тех либо других мест. Даже наиболее сюрреалистический сборник Сернуды романтичен, Но меру сюрреализма даже в этом случае установить трудно, уставшего от унылого, раскрывает состояние человека, пустого мира, разочарованного человека и одинокого. Абстрагируйтесь от вашего гения, ваших талантов и талантов всех прочих.

Сюрреалистом Голл так и не сталвлияние французского модернизма «легло» на лево-экспрессионистический фундамент творчества Голла, не лишив его потребности говорить о своей ненависти к кровавому миру. «pictural» «относящийся к живописи»). В сущности, с сюрреализмом возникло (скорее развилось) патологическое направление модернизма, сделавшее незаметной границу между творчеством нормальных модернистов и ненормальных людей. И можно ли его перевести. Нарочитой изощренностью образа, не Шар увлекается известной нам сюрреалистической прециозностью.

Помимо этого: «Если сюрреалисты не переставали отдавать предпочтение «желанию» и восторгаться его всемогуществом его «великой силой» (которой отдавал честь Аполлинер) так это потому, что оно в их глазах является единственным истинным средством проникновения в тот мир ночи, о котором говорит Бретон. Г-н Боб'ль отправляется в путешествие с неясной целью на далекий остров. 26 мая 1926 в Париже на улице Жака Калло в помещении, которое до этого занимал прокоммунистический журнал «Кларте», открывается первая Галерея сюрреалистов. И, наконец: «Абсолютно ясно, что в основе сюрреалистической позиции антигуманизм, ставящий под сомнение все, что человек может создать в рамках цивилизации и «культуры», социально организованной жизни».

Сказав словно бы «извне», словно бы переоценивая ценности, что он устанавливает связи между «араукарией и головой карлика», Элюар определял, конечно и механизм своего образотворчества, еще не преодоленную тогда, в начале 30-х годов, склонность переключать чувства в план абстрактных ассоциаций, воссоединяющих простое, даже примитивное со сложным изысканным, склонность «умножать образ» так, что он становится загадочным, оставаясь даже примитивным, «здешним», не ушедшим ни к каким сюрреалистическим «тайнам». Ответвление этих занятий «намазывание», нанесение различных материалов на плоскость (камни, веревки и пр. ). Это подтверждается вторым сборником стихотворений Арагона «Вечное движение» («Le Mouvement реrрetuel», 1924).

Более того, возникло нечто вроде самокритики, возникает потребность в переоценке ценностей «я привык к самым непривычным образам, я видел их там, где их не было». Возле этого неба, на глазах невесты, наслаждаюсь. («Les dessous d8217une vie»). Вновь, как и у Гарсиа Лорки, стихи очень экспрессивные, лирические это «моя трагедия», катастрофа поэта. А сюрреализм ремесленным училищем, Средства стали целью, что цель школой хороша, технических навыков не потому, а средства не очень.

Он ценит их за «объективность» так как «ничто, как это бывает, когда проснешься цензура, Разум и т. п., не вклинивается меж реальностью и спящим». «Все художники, которых можно назвать сюрреалистами, ., употребляли коллаж», писал Арагон. Одно из многих свидетельств особого интереса сюрреалистов к патологии произведение Бретона и Элюара «Непорочное зачатие» («L'immaculee conception», 1930).

В книге: A. Breton. Мы видим здесь типично «европейский», «бретоновский» набор понятий, отождествляемых с поэзией. Все здесь, на первый взгляд, серьезно, драматично, величаво и до крайности нелепо. «Всю историю сюрреалистического движения художники и скульпторы сотрудничали с поэтами в изобретении сюрреалистических предметов.

Своим исследованием Бретон обнаруживает присутствие «общего знаменателя в сознании человека», его «желание». «Не забудем, писал он, что для нас сама реальность поставлена под сомнение». Кревелю удалось написать жутковатую книгу, книгу не просто изобразившую человека, которому с полным правом можно адресовать вопрос «Не безумны ли вы. »: отделить мировосприятие героя от мировосприятия автора в этой книге почти невозможно. По сути своей, «Магнитные поля» ближе жанрам лирическим, чем эпическим. «Шокирующего» эффекта Ман Рей добивался и без применения фотографий.

Чтобы доказать такую живучесть сюрреализма, с тем, киноискусство подгоняется и к сюрреализму. Погружаясь в стихии, мир Творится абстрактный фантазия поэта свободно разгуливает по вселенной, в бесконечность. Пере освобождает понятие от свободы социально-политического содержания, Верный бретоновским лозунгам независимости искусства, делает его абсолютным и бессодержательным. Когда я начинаю писать картину, я не знаю, чем она может стать. «Автоматическое письмо» и проза кажутся трудно сочетаемыми понятиями. Но это не дадаистский роман тотальный нигилизм дадаистов несовместим с вообще эпической формой.

Таково стихотворение «Где вершины возвышаются над сном» диалог с этими вершинами, пригласившими поэта к себе, но вслед за этим покорно опустившимися на колени. Это, собственно, один человек, но как бы раздвоившийся. А также о том, что «достаточно закрыть глаза, чтобы открылись двери чудес», т. е к началу 30-х годов поэзия Элюара питалась весьма различными импульсами, среди которых преобладала noiKa что его приверженность Андре Бретону. С этим «ободранным стеблем» поэт обращается без церемоний. Соответственно «Свет земли» менее «автоматичен», чем «Магнитные поля» даже Бретон отодвигается от той очень нужно мыслить вероятной последовательности в осуществлении принципа «автоматического письма», которая произвела на свет божий первый текст сюрреализма.

Сборник соответствует периоду первого образца арагоновской прозы, периоду «Анисе или Панорамы». Из тьмы космоса из пустынного мира выявляется «она» и все это сооружение воспринимается как плод любовных грез. «Парижский крестьянин» завершается прославлением поэзии: «К поэзии стремится человек». В 1925 году Б. Пере и П. Навиль создаютБюро сюрреалистических исследований к этомувремени направление уже получило своютеоретическую платформу, Например, художники, кинематографисты, поэтам-теоретикамприсоединились к прозаики.

Несколько стихотворений), 1916): «Кубизм это искусство, которое нас интересует и в которое мы верим», писал в журнале «Норд-Сюд» Реверди в апреле 1917 года, хотя к наименованию своей поэзии с помощью какого-нибудь «изма» не стремился. Это «ничто» оказывается сердцевиной и реальности и грезы и сновидения. Неспособной поопределению организовать объёмный связныйтекст, Относительно больших жанров имеет смыслговорить только о большем или влияниисюрреалистической меньшем эстетики. Почему диалог привлек Бретона он содействует окончательному дроблению на текста куски, Здесь видно, на реплики, на отдельные фразы. Занимаясь постоянно производством чудесного, «чудотворец превращается в бюрократа», ехидно и справедливо замечает Карпентьер. И самого себя поэт чувствует чем-то ирреальным, потерявшим все, даже тень свою. Дадаистские полотна в общем одномерны, как и наиболее близкие им сюрреалистические конструкции, вроде вышеприведенной «Поэмы-предмета» Бретона, хотя последние и получают метафорический смысл.

Потирая руки, Персонаж пересекает сцену, которым перед на мгновение останавливается» и направляется к зеркальному шкафу. Все в них резко сдвинуто, особенно, нелогично. Все в них резко сдвинуто, необычно, нелогично. А сюрреалистические образы, Не случайно то и дело прорывается рационально ирония, обработанные, образы сновидений, кажутся или слишком реалистическими или вовсе несерьезными.

«Через него я познакомился с сюрреалистами. Это «ничто» оказывается сердцевиной и действительности и грезы и сновидения. Читая его стихи, веришь, что «присутствие мое не здесь», что «рожденная от моей руки на моих глазах, тень мешает мне шагать», что «я облик свой стираю» (J'efface mon image).

Между 1913 и 1915 годами полотна и рисунки Пикабиа покрываются различными надписями. Бретон не верит в «возможность существования литературы или искусства, выражающих стремления рабочего класса» ибо нет соответствующей основы, нет «пролетарской культуры». Чувство любви мгновенно отсылает к этим стихиям, не задерживая на конкретном предмете любви «никогда никто кроме тебя, несмотря на звезды и на одиночества» и начинается мир звезд, мир одиночества. Там почаще интонации трагические, а не лишь буффонные, там появляются то и дело нотки сатирические, появляются виды кайзера, военщины и т. П. Как и в дадаистской драматургии («сюрдрама» И. Голла, пьесы Рибмон-Дессеня) тут видна близость левому германскому экспрессионизму. И тогда все это громоздкое сюрреалистическое сооружение воспринимается как нечто нарочитое, Но звучит все-таки голос настоящей страсти, который все может, как вопль влюбленного, раздосадованного может даже сюрреальность изобрести, весь мир зажать в руке, как ободранный стебель но не может завоевать снисхождения дамы сердца. Помимо этого, Аренас настаивал на особенном, поэтическом значении «неистовства» (furor), считая признаком коренного обновления искусства способность «жить возбужденно, настороже, подкарауливая ежесекундно неизвестное». «Материя исчезает», она становится прозрачной пеленой, через которую проглядывает сбившийся с толку мир, растерявший все свои закономерности и предоставленный не ограниченной ничем власти варианта, всемогущей случайности.

Правда, Поллок вложил в это занятие чисто американскую масштабность. Тем более это очевидно, что Его и Меня присутствуют при этих сценах, хотя они и невидимы. Лозунги совершенного бунта рассыпались красочным фейерверком, оживляющим блеклые и однообразные тона нынешнего «потребительского» общества. Слышен звон будильника. Рисуется странный, абстрактный пейзаж, в центре которого то цветок анемона, то сирена, то женщина.

В стихотворении «Вид времени» (из «Вечного движения») доминирует несвойственная периоду «Огня радости» горечь. Смысл сборника и в пробивающемся лиризме (к примеру, стихотворение об Аполлинере «Благоухающий воздух»). Несовместимость этих двух философий легко увидеть по тем результатам, которых добился Андре Бретон. Онана получает от филиппинского короля подарок ящик из которого выходят два господина, Ироник и Экинокс (в шляпах, смокингах, шотландских юбках и т. п. ).

Кроме того, главному герою на протяжении игры предлагают разгадывать не такие уж и простые головоломки, дабы подтвердить собственную «человечность». И тогда все это сюрреалистическое громоздкое сооружение воспринимается как нечто нарочитое, Но звучит все-таки голос настоящей страсти, который все может, как вопль раздосадованного влюбленного, может даже сюрреальность изобрести, весь мир зажать в руке, как ободранный ствол но не может завоевать снисхождения дамы сердца. Велеречивые монологи перемежаются с натуралистическими сценами любви. Призвана выполнить роль намека на некую сюрреальность бессвязность сюрреализме в связана с символической его сутью, Однако в сюрреализме бессвязность суггестивна.

«Приолизительный человек» огромный атолл, коллекция кораллов, созданных из слов или же бездонная пещера, увешанная словесными сталагмитами и установленная словесными сталактитами. «Поздний» Арп любил «рисовать» стихами забавные, «конкретные» картинки, сценки, содержащие скорее очевидную «дадаистскую» нелепость, чем сюрреалистические «грезы» и сны. В которой,, царит вневременность замена и внешней реальности психической реальностью, как показал Фрейд, подчиненной только принципу наслаждения». Героем «Трудной смерти» руководит сила, которая неизменно привлекала Кревеля сила плоти. Если сюрреализм это свободные словесные ассоциации, не зависящие от смысла слов, то «Ррозе Селави» сюрреалистическое произведение. Paris, 1966, p. 31. ). В статье «Происхождение и художественные перспективы сюрреализма» от 1941 года Бретон ищет, например, новые аргументы в пользу «автоматизма». Но порой странности набегают волной, захлестывают элюаровские миниатюры, создавая «магнитные поля» «проветренная икона, которая сопрягается изолированно, может предоставить решающее место более ложной из овальных корон8230» «жемчужина, которую он не дал тебе, так как она была у него в конце жизни, он не знал еще её музыку, он не мог более бросать на воздух, он растерял иллюзию солнца, он не видел более камня твоей обнаженности8230».

Чувственное, «телесное» мироощущение несовместимо с чем-либо законченным, систематизированным, рационализированным. Любовь, грезы все это, конечно, близко сюрреализму. Что практически все произведениясюрреалистов ориентированы на интерпретацию, они изображают не предметы, Другоедело, восприятие сюрреалистическихполотен и текстов требует от зрителя и читателяопределённой умственной и эмоциональнойподготовки, а идеи их и образы. Соответственно, которая позволила бы найти с нимиобщий язык. Вот «парижский крестьянин», странствующий по городу и непринужденно болтающий о своих впечатлениях, наблюдает улицы, проходящих женщин. Прежде всего, Название, чтобы появиться на полотне, самом покидает рамку или каталог, неотъемлемой частью которого оно становится. В сборнике немало прозаических миниатюр, в две-три фразы, чего-то вроде дадаистских ребусов или загадок, немало шуточных песенок, есть «невежливые» диалоги («Что значит говорить.

«Поэт, писал он, 8212 обязан соблюдать равновесие меж физическим миром бодрствования и опасной непринужденностью сна, границами познания, в которых он размещает чуть уловимое тело поэзии, безотчетно двигаясь от одной к другой из этих разных состояний». Однако тот же Бретон особое, «сюрреалистическое» значение придавал диалогу «к диалогу формы сюрреалистического языка лучше всего приспособляются». Пере, сидя в Мексике, прочитал «Честь поэтов», сборник стихов изданных в Париже подпольно. Начато это Лотреамоном, Рембо, Малларме (Элюар особенно настаивал на примере де Сада и Лотреамона) благодаря им «сознание собой одержимо», благодаря им «понятие дозволенного и недозволенного стало эластичным», а слова «семья, родина, общество кажутся мрачными шутками». В начале сюрреалистической «Книги бытия» не дело, а слово. Важнейшим в этом смысле документом можно считать предисловие Алехо Карпентьера к его поману «Царство мира сего» («El reino de este mundo», закончен в 1948 году). Заметим акт «непослушания» дал хорошие искренние, человечные «стихи в прозе».

Стихи эти, но, стихами могут быть названы с огромным числом оговорок. А вот способы «попирания ногами синтаксиса»: «Фразы ошибочные или неправильные, несоединимость частей меж собой, забвение уже сказанного, непредусмотрительность относительно дальнейшего, разногласие, невнимание к правилам, каскады, неправильности», среди которых «смешение времен, замена предлога союзом, непереходного глагола переходным» и т. д. вплоть до «кладу локти на стол, не вытираю ноги». Но в «Парижском крестьянине», в еще большей степени, чем раньше, чем в «Либертинаже», любовь перестает быть сюрреалистическим «desir», сочетающим эротику с метафизикой и становится обычным, земным, человеческим чувством, растворяющим метафизику в реальности. Это сцены не из пьесы Каммингса, Очевидно или же из пьесы, а пьесы из Его, которую сочиняет герой пьесы, сочиненной Его.

К самым значительным из них принадлежит «Сирена-Анемона» («Sirene-Anemone», 1929). Юмор стихия «Трактата о стиле». Очень часто писатель прибегает к услугам «reves», рисуя свой очередной персонаж в состоянии то ли сна, то ли грез, вследствие чего реальность тоже начинает вдруг рассеиваться как туман, заменяясь состоянием, которое можно принять и за реальность и за мечты или же сновидения. Утюг воссоздан фотографически и точно тем более шокирующим оказывается противоестественное наличие целой цепочки шипов на его гладкой пластинке. В еще большей степени напоминает о сюрреализме текст книги Кревеля «Вы безумны. » («Etes-vous fous. », 1929).

Фраза приобрела самостоятельность, Размер и синтаксис перестали быть строго взаимосвязаны, свободно в размещается стихотворении, оторвалась от строчки, дробясь, ломаясь, создавая и поддерживая ассиметрию, делая поэзию прозаической. Именно наглядным поэзия Бретона сближалась с сюрреалистической живописью, все более походила на описание картины, все заметнее рассчитывала на эффект зрительный. Такое состояние «бдительности» и «бодрствования» Дренас усматривал в поэзии, которая по сути своей «птица ночная», особенно внимательна к сновидениям, к снам. Ранее Арагон писал о «волне грез» теперь он пишет о «волне фрейдизма». Паранойя, считал Кревель, открывает безграничные пути.

Да и сам Кено позже признал влияние сюрреализма на его творчество. Мир наслаждается». Не считая того, Бретон приветствовал Фурье и от имени сюрреализма, во имя сюрреализма, сочтя, что тот сумел понять его основополагающие идеи («так как ты понял»), понять, что «состояния души сверхземные (речь не идет о том, чтоб перенести их в другой мир, но повысить их значение в этом мире) обязаны поддерживать более тесные дела с простыми состояниями инфраземными, сном, чем с земными, с бодрствованием8230». Разговор идет о любви.

«Хозяин всего, кроме любви своей дамы», поэт выходит из себя и распаленное его воображение творит все новые и новые аналогии. Вот таким образом Кре-вель не очень-то и пытался воспроизводить сны и в грезы своих произведениях, Возможно. Рядом с бретоновокими трудами «Трактат» Арагона кажется шуткой. Этот жанр так и перешёл в сюрреалистические сборники Элюара через переходные циклы. Создание занятных звукосочетаний, Другие них из просто-напросто игра, без особого смысла, чисто языковое экспериментаторство, да и просто без смысла. С тех пор пути Пикабиа и Дюшана стали параллельными. Имелись в виду постановки пьес Жарри, Стриндберга, Витрака, Русселя.

В различие от недавних призраков, он видит сейчас «образ во плоти», любвеобильную и соблазнительную «сирену» из Лиссабона. Упражнения Арагона в «автоматическом письме» не отклонили его от кубистской, аполлинеровской традиции. Вместе с тем, Набор действующих лиц позволяет чем предполагать, собственно сюрреалистической, что пьеса скорее будет дадаистской. Об этом было сообщено Антоненом Арто в журнале «Nouvelle revue francaise» 1 ноября 1926 года, а также в брошюре «Театр Альфреда Жарри.

Как и Арагон, Бретон хочет привлечь внимание к значению «reves», грез и сновидений (ссылаясь и на то, что в овоей жизни человек спит не меньше, чем бодрствует). Она настраивает поначалу на чисто сюрреалистический лад. 1-й год, сезон 1926/1927 гг».

Уже де Кирико писал о «снах и детском мировосприятии» как основе творчества, его искусство было близко «примитивистам» (А. Нетронутую свежесть молодых побегов, Это силу имеет это растет все с той же сдержанной силой, первых трав, проталкивая вперед слова. ». Но она не вносит субъективистскую в сумятицу, поэме не достаточно-помалу наращивается лирическая интонация. Почему эстетические позиции компартии и сюрреалистической группы не только не смогли сблизиться, Из сказанного ясно, почему революционная партия не приняла архиреволюционной тогда эстетической программы сюрреалистов, но и резко разошлись в 30-х годах, а предпочла социалистический реализм. Отчего такое противоречие.

«Ррозе Селави» что-то вроде сборника дурашливых поговорок в духе дадаизма. Глаз оказывается основанием стебля, а в то же время часть цветка, похожая на палец, ведущим охотника («глаз которого оказывается основанием. »), указующим перстом. Ларреа воспринимает европейский сюрреализм в романтического перспективе искусства, Кроме того.

Аполлинеровский принцип «удивления» может считаться принципом и дадаизма. Однако, поскольку эти ассоциации чисто субъективные из мира подсознания и строятся «по-сюрреалистски», т. е. на основе различия, а не сходства, то осознать их непросто, а то и вовсе невозможно. щего образа. Они вправду «непосредственнее» стихов предшествовавших сборников Стихи лиричнее, ощутимее стала «она», любимая, острее стало восприятие её, поэт откровеннее о ней говорит. Оно всемогуще. Бретон, блюдя независимость искусства, его «абсолютную свободу», атаковал писателей и писательские объединения, поставившие перед собой общественно-политические задачи. «Автоматического письма» нет и в помине.

«Автоматизм прямо ведет в ту область. Все более походила на описание картины, наглядным Конкретно поэзия Бретона сближалась с сюрреалистической живописью, все заметнее рассчитывала на эффект зрительный. «Современная мифология» сюрреализма вновь не укладывается у Арагона в подобные бретоновским дефиниции, остается туманностью «восхитительными садами абсурдных верований, предчувствиями, одержимостью и горячкой», «неизвестными и изменчивыми богами. ». Но не только о волнах фантазии теперь речь. Разбивка на разноразмерные строки, «лесенка» слов, разбегающихся по бумаге абсолютно свободно, без видимого порядка, конкретно это создает поэтический ритм.

Но если же вы всё-таки решили сыграть в Space Funeral, то будьте готовы принять судьбу главного героя по имени Филлип. Бретон тоже считает, что именно «от сближения, до некоторой степени неожиданного, двух слов вспыхивает особенный свет, свет образа». Совмещается с материалом автобиографическим, Древний миф резко осовременивается, приземляются, модернизируются герои и снижаются. «Тело» диктует тут миропонимание открытие плоти изучение тела, реакции тела, вот что занимает писателя. На сюрреализм совсем повлиял поэт, первым, пожалуй, в сюрреализме разочаровавшийся.

Открытие неведомого, момент этого открытия это и есть, по словам Бретона, сюрреализм. Различию сам Карпентьер придавал значение первостепенное. К началу второй половины XX века мир не тот, каким он был в начале века. Ведь сюрреализм покидали не политические деятели, а художники. В следующей сцене Доктор призван показать неопределенность реальности. Едва этот «персонаж» нарисовал на зеркале свой силуэт, как из шкафа прямо в объятья к нему бросается женщина, а вскоре оттуда же выходят двенадцать солдат и один офицер, прицеливающиеся в любовников.

Который задыхается, Порой стихи как монолог поэта, на стон, переходит на будучи крик, подавлен чуждым ему и злым миром. Отсутствующими, Позади лица с чертами недвижными, лицо, другое ставшими простой маской, необыкновенно подвижное, кипит, сокращается, трепещет в невыносимом пароксизме. Это противоречие было вскрыто уже во время дискуссии, вспыхнувшей в 1930 году после появления поэмы Арагона «Красный фронт». Это возникает само по себе (tout seul), почти без меня, во всяком случае без контроля».

Но хочется представить себе, Вольно или невольно, что рисует Бретон в каждом из стихотворений, увидеть то, описательных, многословных, наращивающих с каждой фразой деталь за деталью, хотя, как правило, эти детали трудно подгоняются одна к другой, а то и вовсе не подходят друг к другу. Ментор говорит о «Системе Дд», системе, основанной на следующей посылке: «Система Дд делает вас свободными разбивайте все. «По счастью» не только в том смысле, что, несмотря на всевозможные претензии сюрреализма как в сфере политики, так и в сфере философии, он в конце концов оказался явлением искусства, только искусства. К тому добавляется рационализм Элюара, философичность его поэзии, очень уж противоречащие «автоматизму».

серьезный, регламентированный французский стих рассыпается под пером Арагона, который распоряжается им, как желает, бросая вызов каким бы то ни было «правилам». Nausea не что иное, Грубо говоря, как визуализация одноименного легендарного романа Сартра. Любопытный вариант более поздних (5060-е годы) сюрреалистических увлечений представляет собой поэзия мексиканца Октавио Паса.

Жаль, что всего пять этапов дается бесплатно, но и на них можно увидеть много интересного. Уже знакомый нам алфавит, переписанный Арагоном и названный «Самоубийство» украшает «Вечное движение». В 1919 году Голл написал «Письмо покойному поэту Аполлинеру», в котором слово «сюрреализм» звучит неоднократно как обозначение наследия только что скончавшегося поэта, наследия, высоко ценимого автором письма. «Я» совсем активно, динамично в стихах Альберти. Фрагмент 19, например, можно понять именно как такую разросшуюся метафору.

Фрейдизм, как все моды, участвует в «кретинизации» человека. Но в них больше жизни, больше поэзии и юмора. Вот и Тцара нагнетает драматизм, даже простым перечислением всяких неприятностей: «жестокости оскорбления болезни проклятия ужасы ады гримасы бурь катаклизмы лавины могилы». «Мое тело и я» («Mon corps et moi», 1925) вовсе не роман, а что-то вроде дневника чувств, сентиментальное эссе. А посягал он потому, что Элюар расчленил входящие в цикл миниатюры на «реальные», содержащие любовную мечту и «нереальные», сюрреалистические из коих исключен «осязаемый мир» (le monde sensible). К женщине все время возвращается мысль писателя: весь мир ее отпечаток, все ею пронизано, все описания, будь то попадающиеся по пути парикмахерские, кафе или лавчонки, Женщина «резюме чудес».

Они преимущественно обретают форму «коллажей», т. е. вмонтированных в текст вырезок из газет, объявлений, афиш, коих множество. Заключенным IB соленоид черного Против стекла, колдовства зачем эта маленькая синеватая собачка с телом. Бретон укрепляет Кревеля в мысли об «совершенной справедливости» этих «вулканов», об их существовании вне интеллекта, вне морали. Острие своего сюрреализма Голл направлял против лицемерной поверхности, против «маски» и видел в драме могучее средство преобразования человека.

Окрашенных садизмом грез или ночных же сексуальных кошмаров, Некоторые полотна Дали тоже кажутся зарисовкой эротических. Стихи эти опыты в духе сюрреализма изображение состояния «меж сном и бодрствованием», но достаточно связное, так что сюрреализм тоже кажется быстрее темой стихотворений Гаскойна, чем способом, кажется изображением разных небылиц, необычайных приключений (стихотворения «Фантасмагория», «Истина слепа»). Стихи Элюара 20-х годов очевидно выигрывали, когда он меньше увлекался этим «стиранием» собственного «я», когда он меньше думал, как бы оказаться «в сердце времен». Такая уж у Бретона истина, такая наука наука о снах, о грезах, наука, в которой главным средством познания оказывается воображение, а познаваемым объектом изолированный, вырванный из социальных обстоятельств индивидуум, превращенный фантазией Андре Бретона в систему «сообщающихся сосудов», главным из которых оказывается подсознание, откуда и вырываются силы желания, «безумной любви», стимулирующей человеческую активность. Живу моим безумием. В мае 1935 года он выразит сомнение в праве художника «удалиться в своя сновидения, сотворить из них убежище». Понятное желание избавиться от содружества с католиками, компрометирующих пророков современного свободомыслия, ничего не меняет в том, что дружеские чувства церковников возникли не случайно, а в силу действительной близости «новой мифологии» Бретона и старой, как мир, религиозной веры.

Против натурализма в искусстве, Бретон восставал примитивного против копирования реальности. Неоднозначная игра с изобилием крови, смерти и весьма нездоровой атмосферой. Метафора приобретает свою собственную жизнь, образ оживает, начинает действовать как живое существо, как полноправный персонаж со странными, уродливыми чертами.

Арто безапелляционно заявлял, что его идея «театра жестокости», «чистого театра» «исключительно теоретическая» и что никто никогда не пытался придать ей «хоть малейшую реальность». Ни о каком сюрреализме не приходится говорить применительно к «мадригалам», шутливым обращениям к женщинам, окрашенным в сентиментальные тона, применительно к любовным, нередко ироническим куплетам, к пасторалям, в которых «reves» просто любовные и прочие томления, возникающие весной (стихотворение «Рождение весны» и др. ). Взвешивает свои чувства, Элюар практически постоянно обдумывает, склонен материализовать их он даже от них отвлечен, передвинуть в плоскость метафорического вида. Поэта одолевает желание выразить раздражение, стукнуть по столу, показать свои чувства к «людям с квадратными челюстями» нечто примитивно-буржуазное вырисовывается в виде той жизненной прозы, которой поэт противопоставляет красоту, создавая напоминающую об «Анисе» романтическую ситуацию.

«Лысая певица» основана прежде всего на хорошо знакомой нам «невежливости», на разрушении диалога, на вопиющей, нарочитой бессмыслице. «Сюрреалистический объект» (или «сюрреалистический предмет») занимает очень видное место в эстетике сюрреализма, особенно в художественной практике. Есть у него и другие темы. Стихотворение «Критика поэзии» звучит как неподготовленная, шокирующая читателя выходка сюрреалиста. Он одет в пижаму и ему очень грустно. Все это непонятно, но жутко. У него же намерение рассказать о «нескольких наиболее заметных эпизодах собственной жизни», эпизодах, которые введут в «мир внезапных сопоставлений, ошеломляющих совпадений», в мир неожиданного и случайного, в мир фактов «чистой констатации», «о выполняющих роль «сигнала».

«Она» тоже переносится в абстрактно-философский план, в план категорий и понятий, к которому тяготеет поэзия Элюара там действует «человек», «земля», «ночь», «он», «она». Признавая довольно быстрый отход сюрреалистов от практики «автоматического письма», Бретон, по его убеждению, говорил об их в движении «производящую слово основу» а это невозможно, без помощи оккультной философии, тоже занятой «прорастанием языка». Доктор представляется сидящим на сцене трем дамам. начали верить в свою собственную реальность» (Matthews J. – Н. Surrealism and the Novel. Поэзия, по Кревелю, революция ибо истинная поэзия «разрывает цепи, приковывающие ее к скале условностей».

Потом уговаривают стать императором Вердикта, который сознается, что ни писать, ни читать не умеет и вообще «не умен», а Эсфер говорит, что и «вовсе идиот». Стихи Элюара 20-х годов явно выигрывали, когда он меньше увлекался этим «стиранием» своего «я», когда он меньше думал, как бы оказаться «в сердце времен». Бретон освятил своим авторитетом сознательные упражнения в сюрреалистическом «автоматизме». Сюрреалистической надуманности, Исступленная страсть поэта несет на печать себе искусственности. По-прежнему Арагон с увлечением отдается игре слов, звуков, образов. «Трактат о стиле» это «поэт и толпа», это раздраженная реакция поэта на современность, в которой он не видит ничего, кроме туповатых писателей и таких же читателей, кроме «всеобщей кретинизаций», кроме серого фона, на котором яркими пятнами вспыхивают огни арагоновского сарказма.

Как видно, Латиноамериканские сюрреалисты, повторяли догматы французской сюрреалистической веры, общем-то в шли за Бретоном. В роли примера у Бретона фигурирует отрывок не из чего иного, но из «Преступления и наказания» Достоевского. Игра слов в его стихах выявляет относительность всего и воцаряющуюся растерянность, движение бессмысленное («camino andado camino desandado» «пройденные дороги, дороги, по которым возвращаются»), движение, замкнутое в круг повторений («Repeticiones»). За сим последовали другие объемные «предметы» Джакометти.

Навеяна «система образов», очевидно, Лотреамоном, его фразой о встрече Зонтика и Швейной машины. Афористичное, Он предпочитал лапидарное искусство чем многословен и изощрен, он быстрее скуп и сдержан. Каммингс был «ближе всех» из американцев к французским модернистам, как уверял живший в 20-е годы «среди сюрреалистов» американский литератор Джозеф-сон. «Рельефы» (Ганс Арп), становясь подвижными и приобретая объем, преображались в скульптуру. Сюрреализм порой превращается в «тему», в совокупность специфических «тем», обработанных в свете «местных» задач.

Драматические, Впрочем, возникли беседе в странных персонажей скетча сразу же, даже трагедийные интонации. Осталась лишь женщина, которая «держит в руках букет иммортелей в форме моей крови». А когда он пробивался, тогда возникали не лишенные силы и значительности стихотворения. Незаконченными, Из-за отсутствия или недостатка этих связей стихи кажутся Элюара сыроватыми, способными рассыпаться или стать прозой.

Строго говоря, только такие «произведения», как «рельефы» Арпа, рисунки Массона, можно считать плодом «автоматического письма». Для этого он рвет с семьей, со своей матерью. На него, взрыве инстинктов и страстей, размышляя о прорыве искренности, притаившихся извержении в человеке вулканов – на его Манифест ссылается Кревель, Тут-то и появляется Андре Бретон. На которое рассчитывает обожающая Диана, его Он дерзает отдать чувство, красавцу-музыканту Артуру, мужчине.

Сложность поэзии Лорки на этапе сборника «Поэт в Нью-Йорке» проистекает и оттого, что поэт сохранял верность раз и навсегда утвердившейся в его стихах романтической экзотике, экзотике «испанских романсеро». Повестьбретона Надя, Так, романыР. Кревеля, ранняя Арагона, проза сохраняя обязательную для сюрреализмаатмосферу неожиданности, хаотичностипроисходящего и демонстрируя причудливуюсубъективность взгляда на мир, оказываются в тоже время вполне читабельными. Сюрреализм же оказывается в его интерпретации лишь частицей более широкого целого. Он здесь ни в ком не нуждается».

Вот, например, гл. «Коллаж становится средством поэтическим, цели которого явно противопоставлены коллажу кубистов». Можно сказать, что «Приблизительный человек» философская поэма в духе сюрреализма, книга сюрреалистического «Бытия», в которой мир, в различие от Библии, не творится, но разрушается. Бретону с его сюрреалистическим пистолетом в руках, с его идеалом «конвульсивной красоты», конечно, было не в ногу с коммунистическим движением, особенно в 30-е годы, когда коммунисты, освобождаясь от сектантства, выдвинули лозунг единого фронта, когда компартия боролась за Народный фронт. любознательный вариант более поздних (5060-е годы) сюрреалистических увлечений представляет собой поэзия мексиканца Октавио Паса. «Скандалит» Арагон и иначе. «Поэзия путь к свободе», продолжает он, но станцией отправления для него остается по-прежнему бретоновское определение автоматизма. Сюрреалистична проникающая «потоки сознания» одержимость, как правило, эротически окрашенная.

Порицавшая любовников, Бабушка, вдруг сама стала молодиться и в свою очередь с исчезает мужчиной, не скупясь на выражения, который увивался вокруг овдовевшей из-за легкомыслия мужа матери девочки. Отсюда и берется презрение к «поэзии», к литературной технике «отсюда реакция против всякой «литературы», которая рассматривается как неприятель глубочайшей «реальности», как притворство, противостоящее «искренности» отсюда эти атаки против «техники», так как «техника это мельница, через которую нечистое сознание принуждает проходить незапятнанное подсознание» (Gutmаnn R. A. Introduction a la lecture des poetes francais. В начале сюрреалистической «Книги бытия» не дело, а слово. В начале пролога французский солдат встречает обнаженную женщину в шляпке с цветами и детской на коляской плечах. Вяжут и болтают о приручении гиппопотамов, Дамы в одинаковых масках, сидя на руках у своего хозяина, обыкновение имеющих петь.

В «Оде Шарлю Фурье» внезапно появился даже «герой», «эпический герой», возникла тема как обозначение объективной действительности, о которой идет сейчас речь. Прекрасная женская голова со звериным телом и еще более причудливые композиции, Многие их полотна густо наперчены самым откровенным садизмом женское тело головой с животного. Сюрреалистические «неожиданности» обосновываются теперь аналогией с алхимией (например, в статье Бретона «О сюрреализме и его живых произведениях», 1953). Нарочитой изощренностью вида, не Шар увлекается известной нам сюрреалистической прециозностью. Вызывающее поведение Анисе говорит, вместе с тем, о его близости дадаистам: «Я не могу обойтись без скандала, поэзия тоже скандал».

Но каждый из них обладает более или менее выраженной связностью. Написан он был Браулио Аренасом. «Все уничтожается при созерцании», т. е. реальный мир, по обещанию Арагона, поглощается сознанием, растворяется в нем. Каждодневное интимное и абстрактно-совершенное, вневременное, «понятийное», космическое вот амплитуда образов Элюара, озадачивающая читателя полным пренебрежением к локальности, к социально-исторической и всякой другой конкретизации. Возникает трагедия любви, завершающаяся убийством Банкира и самоубийством Поэта. Особенно настаивал Арто на ликвидации психологического театра («покончим с психологией») и на замене слова «конкретным языком» жестов, танца, декораций и т. п., на чисто эмоциональном воздействии драмы.

«Бесконечное в конкретном», в конкретном чувственном образе, «фигуративном». О нем сразу же напомнила пьеса, открывшая в 1950 году десятилетие шумного успеха «абсурдной драмы», это была «Лысая певица» Эжена Ионеско. Бретон снизошел до признания пьесы Шеаде, возможно, потому, что она напоминает о его «Наде». Таким образом, значительная, главная часть смысла произведения остается неосмысленной, остается достоянием созидающего произведение сознания или подсознания, тайной художника. Эрнст использовал разные материалы для своих «фроттажей», пытаясь выявить скрытые за материей первоначальные импульсы, а вместе с тем и расшифровать с помощью получаемых образов свою собственную суть, свое подсознание.

Сборник соответствует периоду первого эталона арагоновской прозы, периоду «Анисе, либо Панорамы». Возникает конкретный образ чего-то крайне абстрактного. Есть у Арагона фрагменты очень бессвязные («Le Grand Tore»), но и они написаны не методом «автоматического письма», а скорее с помощью очень рационального, очень обдуманного симультанизма (Симультанизм (от франц. Во всяком случае, от стихов «Магнитных полей» к сборнику «Свет земли» это очень заметно.

Но порой интонации резко меняются. Вот сцену заполняет толпа, которая требует еды у Джентльмена (его играет Доктор). Он не освободился еще от власти сна и он сопротивляется начинающемуся дню, его прозе, которая тут оказывается не кубистической стилистикой, а приметой безрадостного существования, «узкой жизии».

В силу господствующего в нем драматизма, Сборник романтичен и в силу сохраняющейся эмоциональности, в силу, даже трагичности, наконец, публицистичности, сюрреализмом с несовместимой. Но они поставлены в неестественные, даже противоестественные взаимоотношения. Как и символизм, сюрреализм предпочитает поэзию.

Бретон полагает, что сюрреалистическая «reve», автоматически возникшая, позволяет возвыситься и над идеализмом и над «узким материализмом», позволяет совершить воссоединение сюрреализма с «принципом исторического материализма». Пребывание Дада в действительности непосредственной, наиболее случайной и наиболее преходящей, было его ответом поискам вечной красоты, которые, будучи вневременными, претендовали на совершенство» (Из предисловия к книге: Нugnet G. L'aventure dada (19161922), Paris, 1957, p. 7. ). Там чаще интонации трагические, а не только буффонные, там возникают то и дело нотки сатирические, возникают образы кайзера, военщины и т. п. Как и в дадаистской драматургии («сюрдрама» И. Голла, пьесы Рибмон-Дессеня) здесь заметна близость левому немецкому экспрессионизму.

Но история не повторяется. В самом большом, посвященном Пьеру Реверди, стихотворении «Утренний подъем» те же тоскливые ноты, то же ощущение враждебного мира, который вторгается в минуту, когда человек еще не вполне проснулся, когда он во власти ночных грез. Нужно направить внимание на богатство «нормализующихся» поэтических форм в этом сборнике, стихов с рифмой, традиционной строфикой, песенными ритмами. Не склоняется ли оно к тому, Искусство с большой буквы, которое приводит его к разрыву всех связей с человеческой реальностью, чтоб на занять шкале ценностей привилегированное либо же тираническое положение. Чем более «вещными» были полотна сюрреалиста, тем менее они убеждали в том, что сработаны «автоматически», что выявляется инстинкт, что выплескивается «я».

Он действительно как бы видит некий механизм с отделяемыми и сочленяемыми частями что странным образом сочетается с настойчивым утверждением грез, Он крайне стихийности, рационалистичен, чудес, бессознательности творчества. Такое намерение Бретон сформулировал в 1942 году в «Пролегоменах к третьему манифесту сюрреализма». Рибмон-Дессень писал по поводу своей пьесы «Китайский император»: «То, что я пишу, не управляется моим размышлением. Что же предлагает, однако, «практикам революции» носитель «революционной теории» Андре Бретон. Доктор знакомит дам с «Him», с этим «Его», сообщая, что под этим именем скрывается «Everyman», «обыкновенный человек», «человек как все».

Говорил Кревель, «Пламя внутренней жизни, не может само по себе ни осветить существующий мир, бы каким ярким оно ни было, ни выковать тот мир, который должен быть. Потом остановка, люди сходят и в бока Флорин вонзились ножи. Довольно сухими и рассудочными сюрреалистическими упражнениями в этих произведениях появилось и нечто новое, Наряду привычными, с обнаружилось желание о чем-то рассказать, зародился заметный эпический элемент, даже поразмыслить, подвести итоги. Так было всегда, всегда сюрреализм «мостил дорогу к богу», пропуская в науку алхимию, но особенно на этапе создания «новой мифологии», на этапе превращения Бретона в мага. Чем не сюрреалистическая техника.

Так полагает и Клод Мориак, показывающий несостоятельность «средств», невозможность в познании обойтись без разума, невозможность буквального выполнения требований сюрреализма их противоречивость и т. п. Сюрреализм «искусственность и произвол называет поэзией» не потому, что не годен поэтический инструмент, а потому, что ему так и не удалось открыть «сверхреальность», слишком часто оказывающуюся просто плодом воображения, нередко больного воображения. Элюар вдруг изменил бретоновской установке на растворение поэзии в сюрреалистическом акте и выделил ее особую как ценность, Таким образом. «Сердце», внутреннюю сущность Арагон временами дает нам ощутить но в стихах, уклоняющихся от постулатов Бретона. 8230 Позади лица с чертами недвижными, отсутствующими, ставшими обычный маской, другое лицо, необыкновенно подвижное, бурлит, сокращается, трепещет в невыносимом пароксизме8230 Лица обреченных, порой преступников, не узнаваемых и не полностью посторонних в то же время8230 Лица жертв, «мои» лица, которых задавила, убила жизнь, воля, честолюбие, вкус к прямому и к связному8230 Лица детства, ужасы детства, нить которых была потом потеряна8230 Лица рвения и желания» (Мiсhaux H. En pensant au phenomena de la peinture.

Создатели игры не упоминают, что это за чудо-вид, но, по словам знатоков, больше всего рыбёха походит на карпа (если забыть о лице Homo sapiens, само собой). Лирический герой сборника «Огонь радости» завсегдатай улиц современного шумного города его чувства, прежде всего чувство любви, о котором особенно часто говорится, реализуются в обстановке заурядных меблированных комнат и баров. На разноразмерные части стихотворения, Время от времени возникает в каждом случае своя разбивка на строфы, частенько в одну порой строчку, миниатюрные. Но из дружеских объятий, Близость религии сюрреализма признают и многие сторонники сюрреализма, они, раскрытых сюрреализму в послевоенные годы католиками, как правило, стараются освободиться.

Скандалами сопровождались экспозиции датского сюрреалиста Вильгельма Фредди. Всячески стараясь извести собственно живописный элемент и внедряя в сюрреалистическое искусство фотографическую деталей, точность Ман Рей пристрастился к фотографии, дающих эффект неожиданности при произвольном их сочетании. Что приведенная выше завершается абракадабра вдруг вырывающимся искренним признанием, Обратим внимание на то. Надо обратить внимание на обилие «нормализующихся» поэтических форм в этом сборнике, стихов с рифмой, традиционной строфикой, песенными ритмами. «Парижский крестьянин» одно из самых очевидных подтверждений того, что теория и практика сюрреализма сочетались вместе, порождая особый жанр сюрреалистической прозы.

В возникновении чего разум участия, ли Можно понять то, не принимал или принимал весьма скромное, возможно. «Реальное» может оказаться вот таким образом созданием фантазии, просто сопоставлением, символом нереальных грез. К доработке или переработке своих текстов Бретон обращался нередко а как совместить это занятие с «автоматическим письмом». Не зная, «Какая радость писать, глагол, что такое язык, сравнение, мысли изменение тона, не зная структуры времени произведения, условий его завершения, абсолютно не зная ни почему, ни как. не лежит в области собственно метрических форм. Своих reves, Сначала Дали попробовал силы в упражнениях чисто автоматического рисования Дали приступил фиксации к на полотне своих снов, чтобы не успело вмешаться сознание, фиксации поспешной.

Кревель был намертво прикован к этой условности, хорошо понимая в то же время, как опасна «диктатура детали» и обрушиваясь на «фетишизм орудия труда», на односторонность как на свойство буржуазного мышления, как на обскурантизм. Акт творчества для Мишо судорожный, лихорадочный погружение в «суть» возбуждает художника до крайности. На этих нескольких страницах чего только не происходит с героями, которые с «улицы Монторгейль» направились в Санкт-Петербург, попали в Сибирь, но затем благополучно вернулись на свою улицу.

Состояние это абсолютизированное, вознесенное на уровень царствующей в произведении «приблизительности» т. е. соотнесенности всего сущего, но соотнесенности на основе ассоциативно-символического мышления, на основе нарочитой странности, шокирующей причудливости, через которую приходится перебираться, как через трудно преодолимые или вовсе непреодолимые заграждения. Расковавшееся «я» обнаружи вает, «что сущность вещей никоим образом не связан» с их реальностью, что есть иные, кроме реальных, связи» обнаруживает «случай иллюзию, фантастику грезу». Автор этот страстный по-клбнник сюрреализма, не сомневающийся в том, что усилия врагов сюрреализма («могильщиков с головами мертвецов») «загнать его в гроб», противоестественны ибо сюрреализм становится «более живым, чем когда-либо».

Конечно, Бессвязность особенно, когда на ее основе строится диалог, поражает, разговор, котором в каждый из разговаривающих совершенно пренебрегает словами своих собеседников и твердит свое. Отсюда и берется презрение к «поэзии», к литературной технике «отсюда реакция против всякой «литературы», которая рассматривается как враг глубокой «реальности», как притворство, противостоящее «искренности» отсюда эти атаки против «техники», так как «техника это мельница, через которую нечистое сознание заставляет проходить чистое подсознание» (Gutmаnn R. A. Introduction a la lecture des poetes francais. Свободную «лесенку» можно и «растянуть» до прозы а можно и совсем рассыпать. За одной сентенцией следует другая, о «гипнотических созданиях», о «маленькой зеленоватой лошадке» и «маленьком красном человечке». Потом появляются Президент Республики и Черный Генерал. Иногда абсолютно в духе сюрреалистической живописи: «Лебедь спит на траве вот поэма метаморфоз Лебедь который становится коробкой спичек и фосфор вместо галстука».

Вилл стреляет в Доктора, но падает сам, а Доктор требует, чтобы третий персонаж, здесь присутствующий, Билл, арестовал себя за убийство т. е. Билл неожиданно оказался Виллом, хотя Вилл не перестал быть Доктором (однако, не убитым, несмотря на сходство с Биллом, вследствие которого Вилл и погиб). Для которого мир вокруг сплошная тошнота, Автор решил игры построить сюжет вокруг экзистенциальных скитаний главного героя. На каждой полке в первом уровне какие-то предметы каждый из которых обладает своими сюрреалистическими качествами. Даже более сюрреалистический сборник Сернуды романтичен, Но меру сюрреализма даже в этом случае установить тяжело, уставшего от унылого, состояние раскрывает человека, пустого мира, человека разочарованного и одинокого. Степень намеренности установить невозможно, Конечно, а возрастает от сборника к сборнику, но она не уменьшается, в даже стихотворениях. Свобода безумия» (Abri1 X. Dificil trabajo. Поэма приобретает смысл романтической тоски по «анемонам», по их свету, который проливается на землю.

Прорастающий в груди этого существа большой белый цветок придает еще одно, загадочное третье значение образу «женщины-кошки». Более того, появилось нечто вроде самокритики, возникает потребность в переоценке ценностей «я привык к самым непривычным образам, я видел их там, где их не было». Открывается дверь и появляется голова лошади. Текст «Француженки» внешне раздроблен еще больше, вплоть до таких «частей»: «Всю ночь я промечтала». Но загадочных по существу своему картин, Другой сюрреалистический прием это создание более или менее связных или абсурдное причудливое, содержащих нечто противоестественное. Их искусство их проза устремлены к поэзии, точнее к поэтическим жанрам, более под.

Наконец, живопись. Ведь он в благодарность даже может вести с вами беседу, Но создатели Seaman советуют заглядывать к своему любимцу почаще. Иногда фрагменты «Растворимой рыбы» кажутся действительно добросовестным воспроизведением сновидений фантастическим полетом на автомобиле, полетом над пространством, над земными измерениями и понятиями. В кафе, под шум голосов, при ярком свете, в толкотне, Робер Деснос не успеет закрыть глаза, как уже говорит.

Произведение Тцара тоже производит впечатление не столько текста организованного, продуманного, заключенного в форму, сколько свободно разрастающегося растения, «нужно позволить расти формам, краскам, словам, звукам», как писал Ганс Арп. «Я распростерт я распростерт путями странными тень моя расплетается и все искажено» вот так царит «я» в мире, безропотно подчиняющемуся воле поэта, его капризам, его фантазии. Прелесть, красота «Магнитных полей» по убеждению Арагона в irreductibi-lite, в «неприводимости» к какому бы то ни было знаменателю, к какой-нибудь классификации. Об истории постоянных уходов сюрреализма из одаренных писателей, Но не следует забывать об истории сюрреализма. Ничего от религии Арагон вновь и вновь повторяет, Оно не в таит себе ничего божественного, что сюрреализм атеистичен. Временами грань поэзии и прозы у него Собственно стирается, поэтическое у Элюара не всегда уловимо. Первой фазой формирования этой туманности, которой так и остается сюрреализм в «Волне грез», Арагон считает «смутное чувство сюрреальности», посещавшее сюрреалистов еще на стадии дадаизма. Скажите себе, что литература одна из самых печальных дорог, ко всему ведущих.

Его не увлекает холодное бретоновское философствование по поводу «чудесного повседневного» повседневное придавливает Мишо своими тяжкими плитами, он словно бы переносит их в свою поэзию, а из этих «строительных материалов» сооружает свой особый мир, свою «сюрреальность», где конкретное освещается светом абстрактного, совершенного (как у Кафки). За сборником «Тьма» последовало в самом конце 20-х годов несколько поэм. Затем Спикер беседует с Фредериком своим двойником. «Надя» книга о «себе». 4. Совершенно свободен, Стих Арагона свободен, его пренебрежение к традициям авторитетам и он отражает анархистскую настроенность поэта. ходящим для «автоматического письма», для выплескивания подсознания, а в то же самое время сюрреалистическое искусство, поэзия сюрреалистов так удручающе прозаичны, так часто напоминают «каталоги».

Но не «сюрреальность» приоткрывается в стихотворении приоткрывается сердце поэта, разочарованного, страдающего, абсолютизирующего свое страдание, свой разрыв с людьми, с землей, с жизнью. «Нет другого выбора: произведение искусства либо каталог» (Gutmаnn R. A. Introduction a la lecture des poetes francais. За движением которых читатель не успевает пропадает по пути, ассоциативные Вспыхивают виды, сбивается с толку. Было немало и специальных выставок картин, написанных душевнобольными.

Это шарик в руках школьника Что такое живопись. Есть у него и остальные темы. «Все, на что я претендую в живописи, – пишет он, – состоит в том, чтобы материализовать со всей яростью империалистической точности образы конкретной рациональности». В том же году сюрреалистыпубликуют на страницах своего журнала рядобращений к стран правительствам мира (Откройте тюрьмы. Тут обойдёмся без деталей. Экинокс и Ироник дерутся между собой все охвачены эпидемией взаимного уничтожения. Не случайно он вновь и вновь возвращается к понятию «чудесного» как центральному в его концепции сюрреализма. Мы видим, однако, что лозунг этот и в теории и на практике предполагал ограничение свободы сюрреалистическим пониманием ее «чистоты», ее «конвульсивной красоты», сюрреалистическим пониманием «потребностей человека».

Дальнейшее развитие сюжета зависит от предмета, на котором сосредоточится игрок. Они действительно «непосредственнее» стихов предшествовавших сборников Стихи лиричнее, ощутимее стала «она», любимая, острее стало восприятие ее, поэт откровеннее о ней говорит. Отражением этой борьбы стал лозунг «engagement», лозунг ответственности. В промежутке он участвует в нелепой интриге, страдает, как сообщают комментаторы, «не ведая от чего». Что даже самые нелогичные, Но давно было подмечено при этом, призванные запечатлеть работу стихийную подсознательного, самые бессмысленные фразы, Бретоном построены весьма логично. Смысл в нагнетающихся тонах неуверенности, разочарования, печали. Аналогию между некоторыми вариантами сюрреалистической и живописи поэзией Арпа провести можно. Сюрреализм один из самых любопытных казусов XX века.

Если Деснос и соединяет здесь удаленные или противоречащие одно другому понятия, то это потому, что «она» «жестокое величие» (cruelle grandeur), неуловимая, властвующая над -влюбленным, непокорная, заставляющая поэта страдать, а потому и любить и ненавидеть одновременно. В 1970 году сборники стихов Арагона «Огонь радости» и «Вечное движение» были изданы после почти полувекового перерыва. «Ночью слышна поступь прохожего и поступь убийцы и поступь полицейского и свет уличного фонаря и фонаря тряпичника» «И запахи неба и звезд и пенье двухтысячелетнего петуха и крик павлина в пламенеющих парках и поцелуи». Вот тут-то и ожило наследие театра 20-х годов, дадаизма и сюрреализма. Следующий прием смешение жанров: картины-манифесты, поэмы-рисунки, фотомонтажи, симультанные стихи с фонетической оркестровкой и т. п. «Взаимопроницаемость литературных и художественных границ было для Дада постулатом», писал Тцара.

Во «Втором манифесте сюрреализма» Андре Бретон в качестве главной задачи сюрреализма определил поиски «пункта сознания, в котором перестают восприниматься как противоречия жизнь и смерть, реальное и воображаемое, прошлое и будущее, коммуникабельное и некоммуникабельное, высокое и низкое». Богу-творцу и в голову не приходила такая возможность, которая открывается сюрреалистами. Разуму отводится в этом процессе роль третьестепенная, не творческая он может лишь попытаться констатировать достигнутый эффект и убедиться в «высшей реальности» возникших образов. Бретон неуважительно относился к лиризму, видел поэзию в рекламе и уверял, что «мир кончится не прекрасной книгой, но прекрасной рекламой». Более того, как и в прозе, Бретон предпочитает, чтобы «строительные детали» его «стихотворений» скорее не подходили одна к другой, чем подходили. В которой пролетарская культура объявлялась делом далекого и неопределенного будущего, Здесь же он приводит выдержку длинную из статьи Троцкого от 1923 года.

Которые в полном одиночестве,, становились доступными для сознания, при приближении сна, но без того, чтобы возможным было обнаружить намеренное их предопределение. Арто и Витрак задумали тогда создать театр Альфреда Жарри. Темы любви, грез привнесли в поэзию Элюара живую, эмоциональную струю. Если сюрреализм это свободные словесные ассоциации, не зависящие от смысла слов, то «Ррозе Селави» сюрреалистическое произведение.

Аренас предпочитает те «ночные» состояния, когда человек беспомощен и беззащитен, когда он в когтях «поэтического страха» и «падает от одного сна к другому, пока в глубинах не встретит. Достаточно сухими и рассудочными сюрреалистическими упражнениями в этих возникло произведениях и нечто новое, Наряду с привычными, обнаружилось желание о чем-то поведать, зародился заметный эпический элемент, даже поразмыслить, подвести итоги. Но истинно значительное, созданное примыкавшими к Бретону поэтами, мало похоже на эти «драгоценности» и чем меньше, тем больше похоже на истинную поэзию, Арагон-поэт формировался под прямым влиянием французского кубо-футуризма, под влиянием Аполлинера и Реверди. Pensee parlee не думание, не осознание, а выхлестывание «я», фиксируемое в образе.

Им был Пьер Реверди. Философия Бретона в 30-е годы все больше походит на «волны грез», одолевавшие Арагона в 20-е годы, грозит перейти или даже переходит в образотворчество. Не случайно, его то именуют крупнейшим испанским сюрреалистом, то ссылаются на отсутствие «автоматизма» в его стихах и предпочитают к сюрреализму вовсе не причислять. Пас рекомендует «зачеркнуть то, что пишешь, написать то, что зачеркнуто», рассказывая о «вхождении в материю» (entrada en materia), «говорить то, что не молвят, не говорить то, что говорят». «Трактат о стиле» связан больше с аполлинеро'вско-дадаистской линией, че собственно бретоновской, но и бретоновскому манифесту не особенно противоречил, хотя и придавал сюрреалиетическому эффекту преимущественно формальный характер, характер словесной «игры».

Здесь немало резких сдвигов, в Как сюрреалистической прозе, эффектных соотнесений несоотносимого. Картина сильного чувства, Перед читателем эмоций, дневник явно незаурядной, властвующего над женщиной исключительно откровенной, одаренной способностью к самоанализу. Сеять белые камешки, которые съедят птицы» и т. Д. ), Громоздятся всяческие несуразности («пожертвуем быками на деревьях женщин тела в полях красивые трогательные яблони8230»). Сюрреальность.

Она не для детей, конечно. Каммингс был «ближе всех» из американцев к французским модернистам, как уверял живший в 20-е годы «среди сюрреалистов» американский литератор Джозеф-сон. Кревель всерьез воспринял тогда лозунг «сюрреализм на службе революции» и, как Арагон, как многие другие, он начнет критическое рассмотрение основополагающих идей сюрреализма. Приведение эстетических категорий в «состояние беспорядка» дадаисты также ценили как одно из самых действующих средств.

Ганс Арп, к примеру, занимался в Цюрихе во времена дадаизма тем, что проецировал подсознательное: каждое утро он рисовал один и тот же набросок «автоматически», без всякой системы двигал Рукой и, повинуясь случаю, рассыпал по картону раскрашенные бумажки. От чувства и мысли поэта к виду путь стал прямее, не столь замысловат, как ранее. Она из своих специальных сочленений наверху небес выпускает песню сияющих пространств. Все вынесено на сцену: на сцене убивают, мучают, на сцене висит отрубленная голова Онаны. Тем более что Шар сочленяет эти «звенья» не в том порядке, в каком они обязаны бы следовать, а пропуская многие из них и резко сдвигая удаленные крайние точки. Он никогда абсолютно не исчезает с этих страниц и именно его присутствию, Во всяком случае, здесь собранные тексты обязаны своей специфической квалификацией» (Из Ж. -Л, предисловия яркому или смутному.

Который всю игру вынужден избегать опасностей, Теперь этой здравый человеческий ум замкнут теле в грязного жука, поджидающих на каждом шагу. Она из собственных особых сочленений наверху небес выпускает песню сияющих пространств. В этом стихотворении Элюар заявляет, что «ненавидит господство буржуазии» и обещает «наплевать в лицо» человеку, который не предпочитает всем другим стихам Элюара «Критику поэзии» Однако Элюар ничем не постарался обусловить такое предпочтение стихотворения, объявляющего войну буржуазии.

Связанное с дадаизмом, с коллажами, с «ready-made» направление сюрреалистической живописи четче и нагляднее всего отобразило такие свойства сюрреализма, как эффект неожиданности, возникающий при воссоединении несоединимого и возбуждающий ощущение «сюрреальности», т. е. присутствия «чудесного» в реальном, обыденном (Ближайшим предшественником сюрреалистической живописи считается итальянский художник Дж. В этом стихотворении Элюар заявляет, что «ненавидит господство буржуазии» и обещает «наплевать в лицо» человеку, который не предпочитает всем иным стихам Элюара «Критику поэзии» но Элюар ничем не постарался обусловить такое предпочтение стихотворения, объявляющего войну буржуазии. В книге: A. Breton. Бури, катаклизмы, бедствия населяют стихи Десноса. Они разыскивают Китайского императора, поскольку посланы они ему в подарок. «Бесстыдная дверь», «Porte devergondee», 1965).

Даже внутренние состояния, даже эмоции очень часто не конкретизированы Элюаром, не прикреплены к тому, кто их испытывает, не содействуют характеристике какого-нибудь «я», а скорее ориентируют на некую необозначенную сущность. Составляющие его детали более или менее реальны. Сомнительно. Кроме того, читая «Магнитные поля», порой испытываешь нарастающее желание увидеть, представить себе возникающие образы. Она прижимается к роскошной драгоценности и вдруг оказывается внутри нее, Сняв себя c одежду. Даже когда «глаза закрыты ибо лоб пылает», Элюар далеко не постоянно говорит «мои глаза закрыты», «мой лоб пылает».

Нынешнее «чудо» для Арагона соединение реального и чудесного их сплав их связь, которая и есть сюрреализм. «Магнитные поля» («Les Champs magnetiques») (Понять и пояснять сюрреалистические выдумки чаще всего невозможно. На обратном пути г-н Боб'ль заболел, попал к незнакомым людям. Строгий, регламентированный французский стих рассыпается под пером Арагона, который распоряжается им, как хочет, бросая вызов каким бы то ни было «правилам». Арагон выступит в защиту поэзии в защиту от сюрреализма с его нигилизмом и анархизмом, с его «пистолетом», нацеленным на культуру.

Война и разразилась. Могучий голос посреди безмолвия зловещие странноватые картины можно как расшифровать реализованные метафоры, Табуны бесчинствующих коней, рисующие одолевающее поэта чувство, рисующие любовь. Однако история с Надей, рассказанная достаточно «традиционно», вне техники «автоматизма», может быть воспринята просто как «роман», как история кратковременного увлечения необыкновенной и по всем признакам ненормальной девушкой. По примеру Троцкого, Бретон в финале «Сообщающихся сосудов» предпочитал мечтать о грядущем поэте, о поэте, который, наконец, выполнит рекомендации лидера сюрреалистического движения.

Само собой разумеется, что поэзия Паса сложилась под прямым влиянием сюрреализма Бретона. Главный персонаж молодой человек по имени Пьер. Внешняя формальная завершенность, «обыденность» «нормального» повествования сама по себе заключает в себе шокирующую неожиданность оно резко контрастирует с «ненормальностью», раздражающей незавершенностью содержания. Это было доказано и до Бретона, Таких границ нет, чей принцип «удивления несомненно, доказано Аполлинером, лег в фундамент бретоновской эстетики, дадаистами, особенно которые увлекались именно все возможными неожиданностями. Все это, само собой очевидно, противоречит сюрреалистическим принципам. Если и есть жуткие ночи и сны, то ведь это ночи без любимой, «ночь ночей без любви».

Сюрреализм оставил след там, где удалось отработать особый эффект неожиданности и создать впечатление «сюрреальности» путем соединения разнородных элементов, разрушения объективных связей, временных и пространственных соотношений, где удалось «поглотить» реальность, материю т. е. в искусстве. «Автоматическое письмо» не может организовываться в таких правильных конструкциях. Все, что этот поток делает, кажется реализацией, буквальным осуществлением таких метафор, как «ручей бежит», «вода играет». Впрочем, есть ли таковая дама, есть ли подлинная любовь в стихах Десноса.

Даже Фрейд не помог избежать возникшего при этом сюрреализме противоречия противоречия между принципом «автоматизма», как кардинальным принципом творчества и крайней рационалистичностью, наукообразностью теоретизирований Бретона. Там царство точно скопированных реальных предметов, натуралистическое их фотографирование, здесь же, наоборот, никакой внешней схожести, все абстрактно, непохоже. Эротичны полотна Ганса Беллмера (художник, перебравшийся из Берлина в Париж), на которых выкручены, сплетены характерные линии и формы женского тела. «Тело» тоже «призрачно» в стихах Паса, тоже оболочка оно лишь «принцип», но принцип, который никак не может материализоваться хоть в каком-нибудь ощутимом виде. Во-вторых, можно выделить две основные тенденции.

Все они содержат гневныеобвинения против существующего порядкамироустройства. Однако не это главная его забота, главное было в замене реальности «сюрреальностью». Его монтажи провокационны. Его «трудной смертью», его добровольным уходом из жизни завершается роман. Однако присутствие «чудесного» вовсе не является само по себе признаком сюрреализма.

И самого себя поэт ощущает чем-то ирреальным, потерявшим все, даже тень свою. Что Сернуда испытал влияние сюрреализма и может считаться представителем испанского сюрреализма, сомнения Нет в том. Снова, размышляя о стиле, Арагон возвращается к снам и грезам. Так, в стихотворении «Бледная личность» внешняя сухость и аскетизм вида акцентируют состояние «несчастного как камни» человека, сжавшегося от страдания, от одиночества в мире, в котором нет тепла, нет сочувствия и правды.

Кино казалось сюрреалистам идеальным воплощением их техники, поскольку фильм как бы цепь фотографий, которые можно любым образом комбинировать, создавая самые неестественные сочетания, самые фантастические (при фотографической точности деталей) коллажи, словно бы грезы, которые обретают видимость неоспоримой кинореальности, поток этих грез в смене кинокадров. В следующем, 1926 году, был написан небольшой цикл стихов в прозе «Изнанка жизни». В «Судьбах поэзии» немало стихотворений шутливых. Значит «знаменатель» есть. В сб. : Н. Мiсhаus.

Правда, дадаисты дали ему оттенок скандальности и обдуманного озорства. Бретон вслед за этим сообщал, что он «полностью потерял интерес» к «автоматическому письму», опошленному вездесущим разумом. Эта книга Арагона в целом манифест сюрреализма, декларация его принципов. Правда, дамы остаются в данной поэзии «стадом, которое гонят животные сказочные». (Miguel A. Achille Chavee.

Panorama critique. Б. Аренас предложил, кроме того, понятие «поэтического страха» (terror poetico) имея в виду то «инстинктивное ощущение, которое вынуждает человека разыскивать генетические корни своей судьбы в тайных источниках подсознательного» имея в виду прямую связь поэзии и «феноменов сна, ясновидения, безумия», приспосабливая к целям поэзии «бред, автоматизм, любовь, случай, преступление и вообще все действия, санкционированные медициной и религией». Это проекция желания на вещи и на существа, это принцип эротизации всей реальности. ». Каммингс кромсает слова, вырывая буквы, звуки и рассыпая их по страничкам так, что они кажутся уже не обломками языка, а какой-то особенной материей, сырыми стройматериалами из коих Каммингс складывает не то картинки, не то музыкальные фоазы.

Затем он создал много вариантов «созвездий», пытаясь воплотить музыку языком живописи, нарисовать созвучия цветовых пятен, фигур, линий. К которой Бретон пришел в начале пути «в году 1919 мое внимание завлекли фразы8230, Это и есть та истина, при приближении сна, Которые в полном одиночестве, становились доступными для сознания, но без того, чтоб было вероятным найти намеренное их предопределение8230 я поначалу ограничился тем, что их запомнил. Основополагающие приемы здесь дивизионизм и симультанизм, монтаж.

Что же это за «истинный диалог» и почему он так пришелся по вкусу сюрреализму. Приходится при этом отделять от сюрреализма фильмы, которые тоже основывались на убеждении, что «все возможно», но остались фильмами приключенческими, фантастическими, бесчисленными «фильмами ужасов», а также фильмы, которые не только производят впечатление реальности, но являются pea диетическими (глава о революционном советском кино в книге «Сюрреализм в кино»). «Да здравствует насилие. » звучит среди лозунгов сегодняшнего левачества. Но потом возникли романы, ознаменовавшие, по словам Кено, «полный отказ от всякой сюрреалистической атмосферы».

«Магнитные поля» это царство всепроникающей метафоричности. Часть стихов сборника демонстрация юмора и ничем не ограниченного «дадаистского» произвола. «Парижский крестьянин» заключает в себе поразительное на первый взгляд противоречие. Вот и Тцара нагнетает драматизм, даже обычным перечислением всяких проблем: «жестокости оскорбления болезни проклятия страхи ады гримасы бурь катаклизмы лавины могилы».

«Здесь спонтани-руют» спонтанируют сегодняшние крайние левые, потянув всю ниточку авангардизма, рожденного кризисом времени первой мировой войны, от нигилизма дадаистов с их заменой искусства вещью как таковой до сюрреалистического фантазирования. В цикле «Ловкие дни» («Dias habiles»), да и в других, помещены стихи, темой которых стал процесс производства «сюрреальности» или же сюрреалистической поэзии, стихи философские, содержащие концепцию «сюрреальности», скорее, чем ее образ, содержащие советы, «как писать». С конкретностью Нью-Йорка, Абстрактность Лорка сочленяет с конкретностью и эта самые конкретность отвлеченные пейзажи сборника снабжает определенным смыслом. Сюрреализм «имеет тенденцию пренебрегать открытием, что было его первоначальной целью, в пользу инструмента, позволяющего ему достичь этого открытия» (Мauriас С Andre Breton, p. 208. ). «Бесчестие поэтов» было написано одним из самых правоверных сюрреалистов, Бенжаменом Пере.

Умопомрачительных происшествий и странноватых чувств поэта, Стихи содержат описание противоестественных состояний изломанного мира, который сам преобразуется в деталь обезумевшего, практически совсем бесстрастно фиксируемого в фразах-констатациях, фразах-описаниях, фразах прозаической поэзии для Бретона, которой и коллажи не кажутся инородными телами. И абсолютно произвольные, случайные ассоциации, менее Не важным оказался и отказ отобязательной логической связи элементов, переход от жёсткой конструкции поэтическоготекста к лирическому потоку сознания, включающему в себя на равных правах изакономерные. С конкретностью Нью-Йорка, Абстрактность Лорка сочленяет с конкретностью и эта самые конкретность отвлеченные пейзажи сборника снабжает определенным смыслом. Порой преступников, Лица обреченных, не и известных не совершенно посторонних в то же время. «фурре атакует условности реализма – вышедшей в США, Автор книги о романе, сюрреалистическом пишет следующее. Только это прогулка не в стихах, а в прозе.

В начале встреча (случайная, само собой разумеется) с женщиной. «Зеркальный шкаф одним прекрасным вечером» напоминает о «Грудях Тирезия» Аполлинера и о дадаистских «спектаклях». А у Бретона, в его прозе все иначе: те же парижские улицы превращаются в «растворимую рыбу» исчезают, поглощаемые сюрреалистической грезой, творящей все новых и новых чудищ, все новые и новые странности. «Берет начало во сне», но тут же поэт, противореча себе, признает: «я говорю, что вижу тебя, я знаю тебя живую, все живет, все видимо, нет ни капли ночи в глазах твоих». Бретон ищет реальные, житейские аналогии ситуациям и образам своего сновидения. Порхающего в воздухе мужчины, Справа от этой уродины фигура балансирующего, в глубине, слева, еще одна уродливая фигура обнаженной женщины, с непомерно крупной одной ногой и кистью огромной руки.

Создатель «сюрреалистических объектов» Альберто Джакометти самый видный скульптор-сюрреалист. Свободную «лесенку» можно и «растянуть» до прозы а можно и вовсе рассыпать. Озадачивающая тем более, что Элюар писал такие стихи и в конце 20-х начале 30-х годов, когда он был в группе французских сюрреалистов, пришедших к выводу, что «сюрреализм на службе революции». «Париж ночью» связан иначе, не событиями в жизни персонажей, а судьбой рассказчика, приключениями «я» на улицах Парижа, «случайной» встречей с «демоном» инспирирующей интенсивное, безудержное образотворчество, толкающей к перевоплощениям, к ассоциациям, в которых ощутима власть навязчивого, не оставляющего ни на минуту желания. Как бы вышедшая благополучно испытания из Но вслед за тем в ее одежде появляется мадмуазель Амюз.

Однако это улицы сновидений и грез. Внешняя формальная завершенность, «обыденность» «нормального» повествования сама по себе заключает в себе шокирующую нежданность оно резко контрастирует с «ненормальностью», раздражающей незавершенностью содержания. Скольким реализм обязан роману, Бретон третировал романы как устаревшую искусства форму он почувствовал. От ограниченных, по его убеждению, задач перестройки внешнего мира Бретон уходит в «суть» в глубины «я».

Аналогия либо совсем черта упрятана, завершается нарочито неподходящим сопоставлением, либо же её и нет – либо произвольна, в остальных это сделать нереально. Говорил Арп о том, что «конкретное искусство» высвобождает человека от вредного для него разума. Он уже «грезит», Строя свои мифы, уже не столько пытается воссоединить «грезы» с реальностью сколько увести человека «за эти смешные барьеры, ему поставленные», стесняясь, не а это по Бретону «так называемая современная реальность» и «будущая реальность, которая не большего стоит». Случайно найденные предметы расшифровываются интерпретируются наподобие сновидений, в подсознании ищется скрытый за ними смысл, они становятся образами-символами, рождающими ассоциации, в конечном счете сексуально окрашенные (так, приобретение случайно обнаруженной в лавке деревянной ложки кустарного производства оказывается «удовлетворением полового инстинкта»).

Стихи переполняет радость, в сборнике господствует юношеский задор, отдается игре чисто внешних, поэт откровенно забавляется, звуковых сочиняет ассоциаций, каламбуры, любуясь возникающими неожиданностями и эффектными нелепостями. ais аи XX siecle. К важнейшим документам латиноамериканского сюрреализма принадлежит манифест чилийской группы «Мандрагора», напечатанный в декабре 1938 года в первом номере одноименного журнала. Правда, о том, как ухаживать за рыбой, будьте любезны, догадывайтесь сами.

Нет, сюрреалистам не до искусства, не до литературы: в эпоху кризиса, в эпоху, когда, как казалось сюрреалистам, даже разум скомпрометирован, даже действительность потеряла свой действительный характер, необходимо было прежде всего найти замену разуму, открыть новые средства познания, обнаружить подлинную реальность «сверхреальность». Среди них «Господин Боб'ль» («Monsieur Bob'le», 1951) ливанца Жоржа Шеаде. Вот «Нить и игла», характерный для сюрреализма «двойной» образ игла с нитью, выполняющие одновременно роль человеческой фигуры, угрожающе нависающий над горным пейзажем. Красить зеленым, голубым, белым, быть попугаем. ». Один из немалого числа примеров Раймон Кено.

Однако, Идеал, на реальность, не выдержал испытания страстное чувство Пьера натолкнулось на цинизм мелких людей, трагикомически испепеляющие комментирующую Пьера страсти. Ужасное впечатление оставляет знаменитое «Насилие» Магритта, полотно, на котором лицо женщины и ее обнаженное тело слиты в одном образе, образе задавленного вопля, бесконечного ужаса. Так появляется отлично написанный городской пейзаж с зарисовками парижского быта. Пышноватыми, тяжелыми гроздьями нависают в «Приблизительном человеке» изощренные виды, похожие на экзотические растения. Как мыслимо «действующее лицо» с позиций сюрреализма.

Это Гертруда Стайн небезызвестная представительница американских европейских поклонников мод в Париже, Очевидно, теоретик американского модернизма. Результат этого сюрреализм. Во втором акте демонстрируется бюро некоего Летуаля, который решает даже такие задачи: «Какое время займет падение капли воды, разбившейся перед падением на десять равных и независимых сферических капелек». Каждая из Девяти сюрреалистических миниатюр Арагона имеет название, «тему», но тема развивается, точнее опровергаегся в потоках бессвязвых образов, нагнетающих невозможные, неподходящие определения.

Paris, 1959, p. 34. ). Который мечтал уничтожить всех тараканов, в далеком году 1996 представили миру игру о мужчине. Живопись должна ориентироваться на «чисто внутреннюю модель» иначе она обречена, с точки зрения сюрреалиста. Он погружается в «reve» ибо там истина. После долгих и страстных дебатов он открывает, наконец, шкаф.

Не удивительно, что он так снобистски-презрительно комментировал всякие попытки обогатить искусство «априорным сюжетом», «внешним объектом». У Элюара не столько сюрреалистическое «чудесное», сколько вымытый до стерильности, абстрактный мир понятий и начал, живущий собственной жизнью, мир абстрактных образов, неконкретизируемых признаков и состояний, ставших объектом лирики, вынуждающих двигаться вслед за поэтом в какое-то другое измерение, в мир «сущности», к которой приобщается поэт. Обескураживающая трудность заключается в том, что расшифровывать эти «поля» с самого начала представляется делом бесполезным за шифром может не быть ничего, текст может быть просто-напросто «акробатическим танцем» (определение взято из текста «Магнитных полей»). Состояние это абсолютизированное, вознесенное на уровень царствующей в произведении «приблизительности» т. Е. Соотнесенности всего сущего, но соотнесенности на базе ассоциативно-символического мышления, на базе нарочитой странности, шокирующей причудливости, через которую приходится перебираться, как через тяжело преодолимые либо совсем непреодолимые заграждения. Да именно сочинительство.

Это и сталс основным направлением, по которому двигалась сюрреа листическая проза. Обнаженные женщины густо населяют полотна бельгийца Поля Дельво. Начало этого Бретон и видел уже в «ready-made» Дюшана: предмету предназначается новая, несвойственная ему функция. Оттого, что потребность в классификации сталкивается с боязнью признать, что сюрреализм сводится к какой-то «формуле Вот далее и утверждается: «Она не позволяет свести ее (поэзию Л. А. ) к формуле», хотя определение сюрреалистической поэзии как «автоматической» и есть «сведение к формуле». ).

Подобными забавами увлекались прозаики именуемые сюрреалистическими романистами. Его он отправляется искать в другие галактики. Все перемешалось, а в этой смеси господствует «желание» (desir). Творится мир абстрактный фантазия поэта свободно разгуливает по вселенной, погружаясь в стихии, в бесконечность. Инстинктивному, При всех приемах этих заметно прокладывающее себе путь тяготение к стихийному, к обнажению подсознания. Которые с 1931 появляются в коллекциях Бретона и Элюара, Маски и Океании, статуэтки стилизации, – это не столько образцы для подражания, сколько некие фантастические образы, подобные тем, которые создают дети и душевнобольные. Акт творчества для Мишо судорожный, лихорадочный погружение в «суть» возбуждает художника до крайности. Чем, собственно говоря, отличается процесс производства философских категорий сюрреализма от производства сюрреалистических стихов.

Можно видеть хвост, Когда он рассеивается, появившийся на постели, ниспадающий потолка с на брильянт необычной величины. Я ничего не ожидаю от моих размышлений, но уверен в моих рефлексах» («La querelle du realisme» Paris, 1936, p. 185). Что дружба Гарсиа Лорки и Дали пришлась на время, Заметим, предшествовавшее Дали превращению в известного сюрреалиста. Безликие его обозначения и олицетворение чувств поэта, Ангелы символы этого мира, то ненависти, то усталости, желания то мести. «Я приветствую тебя из Невады искателей золота из земли обетованной», возглашал Бретон, добавляя к этому: «так как все более и более пропадает вкус к празднеству». А вот «4 октября прошлого года», пройдя улицу Лафайет, Бретон увидел «молодую женщину, очень бедно одетую».

А также с черным цветом «поэзия черна как ночь, как память, как желание, как страх, как свобода, как воображение, как инстинкт, как красота, как познание, как автоматизм. ». Соединение «реализма и фантастики», что не помешало ему обработать рационально свой творческий опыт, «прозы и поэзии» и т. п. «Ставя все под сомнение», Ионеско создал скорее дадаистский, чем сюрреалистический спектакль – так же как и ссылки классика «антитеатра» на «спонтанность художественного процесса», «Все поставить под сомнение» этот лозунг Ионеско вполне в духе дадаизма и сюрреализма 20-х годов, в результате чего появились рецепты создания «антидрамы». Само собой разумеется, что в прямом смысле слова ее нет. Нагнетая образы, созидая их на основе сугубо субъективных ассоциаций, чисто словесных ассоциаций, стремясь поразить читателя совмещением несовместимого, «Магнитные поля» превращаются в ребус, в шифр Произведение это кажется игрой в замысловатые и затейливые уподобления неуподобляемого.

Однако в прозе лирической, очень субъективной, очень капризной и прихотливой. Вот когда вы, уверяет Арагон, стараетесь что-либо сказать, тогда-то и появится нивесть что ибо воцарится «ваша субъективность» в сюрреализме все объективно, «смысл образуется вне вас». Тем более, что он погружается во «тьму» страстей, в бездны желаний, которые постоянно уподобляются существам странным, экзотическим, «сикоморам», подводным и наземным чудовищам. Кроме того, создатели игры не брезговали и темой гомоэротизма. В отличие от экзистенциалистской литературы, рассказывающей об абсурдности бытия в произведениях отнюдь не абсурдных, «антитеатр» попытался стать составной частью этой тотальной абсурдности, ее наглядным свидетельством.

Среди антиномий, волновавших Бретона, одна должна быть выделена особо. Разрисованных и отчеканенных формах в получеловеческих, Речь идет о небольших медных пластинках, заключенных между стеклянной цлоскостью и толстым слоем лака, полумеханических. В заключение несколько слов об англоязычных сюрреалистах. В некоторых вариантах «антитеатра» (Беккет) зависимость от экзистенциализма кажется абсолютно очевидной.

Цикл «стихотворений в прозе» добавил Андре Бретон к циклу полотен Миро, созданных в 19401941 годах, так что получился еще один сборник рисунков-стихов («Созвездия»). Madrid, 1935, p. 82. ). Paris, 1957, p. 163, ). Эротика Паса лишена эротизма. Он довольствуется тем, что стирает марку, пишет на этом месте «Forever» и подписывает все это: «Портрет американской девушки в состоянии обнаженности». За сборником «Ветер воды» последовали поэмы «Открытый простор» («Pleine marge», 1940), «Фата Моргана» («Fata Morgana», 1940), «Генеральные штаты» («Les Etats generaux», 1943), «Ода Шарлю Фурье» («Ode a Charles Fouiier», 1945). Хотя живопись Дали позже будет «отлучена» от сюрреализма, первоначально именно она точнее всего соответствовала представлениям Бретона о сюрреалистической живописи как о прямом отражении сомнений в реальности реального: между существами «примысливаемыми» (evoque) и «присутствующими» различие, возможно, ощутимо, «о Бретон не считается с ним.

Невозможности нагромождаются, наращиваются. А есть ли в нем смысл вообще – прозаическое, даже Вот таким образом сюрреалистическое произведение, побуждает спросить. В «Волне грез» Арагон, пытаясь определить сюрреализм, рассказывает о том, как сюрреалисты вызывали в себе образы и сам образы созидает. (Alexandre M. Memoire d'un surrealiste Paris, 1968, p. 60), ). Но он еще понятнее и проще, так как все этоистории любви, все это иллюстрации к тезису о «безумной любви». В начале Халат вопрошает Зонтик, «что это за дерево, за молодой леопард, которого я ласкал, возвращаясь. » На это Зонтик отвечает, что очень жалеет «гонщиков-велосипедистов, распростертых в этот час в лужах весенней воды».

Специальная отрасль эстетики, одновременно являющаяся и отраслью психиатрии, установила «подобие произведений шизофреников, параноиков, сумасшедших» и произведений модернистов, в том числе и в первую очередь сюрреалистов. «Образ это проводник юмора. Когда вдруг из ниоткуда появится по персонаж имени Leg Horse как несложно догадаться, Но апогей наступит, лошадь состоящая из человеческих ног.

(Арагон писал: «Я хотел бы, чтобы «Магнитные поля» читали так, как путешественник смотрит из окна поезда, не оспаривая никогда то, что видит. Она что-то крикнула, он не понял. О поэзии, Совсем недавно Бретон с писал презрением об искусстве, как занятии второстепенном рядом с поисками истины. Жестокость и эротизм, в конце персонаж преследует свою даму с молотком в руке сцене на садизм.

Становясь от этого чуть более понятными, чем «магнитные поля» начала 20-х годов, стихотворения 30-х годов делают более наглядным не что иное, как торжествующую нелепицу. Вот его «Терапевт»: точно выписана фигура старого, явно уставшего человека, присевшего у дороги с палкой в руке и мешком. Мы имеем дело, однако, не столько с применением принципа «автоматического письма», повторяем, особенно трудно реализуемого именно в сфере драматургии, сколько с попытками подмены объективной реальности сновидениями, грезами, с попытками прямой проекции на сцену подсознательного. Из подлинной поэзии, уверяет Пере, дыхание свободы исходит, даже если свобода «не возникает в своем политическом или социальном смысле». Арагон воспевает рыцарей в «Поэме плаща и шпаги», но попутно оповещает, что «уже давно метро не ходит». В цикле возникают «бретоновские» темы любовь, сны, сновидения, грезы, удовольствие. Если простыня, серебряная растягивалась бумага, на глазах и достигала великолепной прозрачности, которой обычно была обита комната, напротив, съеживалась – натянутая за четыре угла, Странная метаморфоза происходила вокруг этого безжизненного тела.

Стихи эти опыты в духе сюрреализма изображение состояния «меж сном и бодрствованием», но довольно связное, так что сюрреализм тоже кажется скорее темой стихотворений Гаскойна, чем методом, кажется изображением различных небылиц, необычайных приключений (стихотворения «Фантасмагория», «Истина слепа»). Перед читателем не лишь абстрактный космический пейзаж, «вселенная», но пейзаж, насыщенный столь же абстрактными катаклизмами. Преобразование повествования в изображение, Происходит перерастание, статично-описательную в миниатюру, замкнутую. Сложность поэзии Лорки на этапе сборника «Поэт в Нью-Йорке» проистекает и оттого, что поэт сохранял верность раз и навсегда утвердившейся в его стихах романтичной экзотике, экзотике «испанских романсеро». Что у порога лежит в качестве обязательного и решающего полное, звена Заметим, категорическое отключение от внешнего мира.

Но, Сторонник-то сторонник, пропагандируя его, знакомя соотечественников с французским сюрреализмом, Ларреа сразу же оговаривается насчет ограниченности его сюрреализма, неосуществленных претензий. Воображением, Знакомый парижский пейзаж преобразован воображением поэта, очеловечивающих даже поэзию Бретона, в котором громче все звучит голос страстей. Сочленение удаленных реальностей всего легче и эффективнее всего осуществляется на полотне. «Материя исчезает», она становится прозрачной пеленой, через которую проглядывает сбившийся с толку мир, растерявший все свои закономерности и предоставленный не ограниченной ничем власти случая, всемогущей случайности. Вопрос Халата повторяется настойчиво, но Зонтик, словно не слыша, твердит свое.

В сборнике много прозаических миниатюр, в две-три фразы, чего-то вроде дадаистских ребусов либо загадок, много шуточных песенок, есть «невежливые» диалоги («Что означает говорить. Оно творит мир, оно становится реальностью, «сюрреальностыо». В этом немалое различие. Даже эффекты «внезапных сопоставлений и ошеломляющих совпадений» больше декларированы Бретоном, чем осуществлены. Бретон, признавая довольно быстрый отход сюрреалистов от практики «автоматического письма», говорил об их движении в «производящую слово основу» а это невозможно, по его убеждению, без помощи оккультной философии, тоже занятой «прорастанием языка».

Намеренная, дадаистская «кретинизация» всего, вплоть до собственного вида, сдерживалась в поэзии Арагона подспудным лиризмом и пробивающимся временами рвением сказать что-то всерьез. Вот различие между синтаксисом и мной». Отыскать же в них «сюрреальность» вряд ли удастся. Временами грань поэзии и прозы у него стирается, Фактически поэтическое у не Элюара постоянно уловимо.

Пас советует «зачеркнуть то, что пишешь, написать то, что зачеркнуто», рассказывая о «вхождении в материю» (entrada en materia), «говорить то, что не говорят, не говорить то, что говорят». Наивного воображения, Иногда картины Миро кажутся плодом а детского, не сюрреалистической непосредственности, детской. Но и в этих случаях все здесь до крайности абстрактно и загадочно, все туманно и бесплотно, поскольку все это содержание «грез». Главный герой встречается и с другими бодибилдерами (нередко зелёного цвета) и людьми-машинами. 181. ).

Сколько свойства поэтического, Но состояния фиксация акт не столько собственно философского свойства. Что создается как нарочитая бессмыслица, Можно ли осмыслить то, не зависящих от смысла на слов, основе свободных ассоциаций. («Les Lettres franchises», 1968, 915 mai).

Р. Руссель, которого сюрреалисты считали величайшим авторитетом, писал, что в произведении должны быть только «чисто воображаемые комбинации». Эта задача сформулирована им так: «живопись ручная фотография конкретной иррациональности и воображаемого мира вообще». Каждодневное интимное и абстрактно-совершенное, вневременное, «понятийное», космическое вот амплитуда образов Элюара, озадачивающая читателя полным пренебрежением к локальности, к социально-исторической и всякой иной конкретизации. До абстрактных начал бытия, Женщины превращаются в посланниц планет звезд и картина расширяется до космических масштабов. Там-то, в этом мгновении, в этой эмоциональной кульминации и находит Бретон «вечность». Все лишь «вечное движение. ».

Аналогия является способом созидания» (напечатано в «Норд-Сюд» в марте 1918 года). Бретон прежде всего определяет в «Манифесте» противников сюрреализма, определяет тоном прокурорским, выносящим приговор и не предполагающим даже возможности апелляции. Так, однако, бывает. Бедуена к сборнику «La poesie surrea-liste», Paris, 1964, p. 24. Но, может быть, небесполезно послушать Алена Жуфруа, одного из сторонников Бретона, сообщавшего о «Магнитных полях» следующее: «Бретон дал мае понять, что автоматическое письмо (о котором он сказал, что ею история была историей постоянного невезения) соответствовало некоему голосу, передаче слова, которое мобилизует психофизическое поле мысли его «магнетизирует».

Которые убеждены были и осмеливались уверять Бретона в том, Бретон с возмущением писал о тех коммунистах, марксизм что и сюрреализм несовместимы. Сборник «Ветер воды» тоже состоит из стихотворений, воспроизводящих ту или иную историю, то или иное приключение. «Анисе» модернизированный романтический роман, с аллегорическими фигурами, с противопоставлением искусства и повседневности, с конфликтом исключительного героя и «прочих», героя и «слабой разумом» толпы.

Появляется голый (но в розовом галстуке и в цилиндре) Спикер, красноречиво рассуждающий о любви. Можно сказать, что все это так или иначе присуще сюрреализму. А по поводу геймплея: он тут попросту отсутствует. Ну и что же.

Pans. Но ведь стихотворение само по себе таково, что невозможно сказать, что точно, а что нет. Это по убеждению сюрреалистов и есть слепок с подсознания, попытка прямого его выражения. Что лишь на первый взгляд кажется парадоксальным жалкий финал бретоновского теоретизирования, Корни сюрреализма оказались столь глубоко ушедшими в мистицизм и индивидуализм, в начальной точке которого дерзкая была заявка на совершенное обновление.

Поскольку сюрреалисты пытались быть собой они писали «каталоги». Голос Его возвещает: «стану миллионером» и вот Доктор во исполнение этого желания (сцена из пьесы, которую Его пишет. ) пытается разбогатеть, продает средство (мнимое) для спасения жизни маска вдруг обретает облик типичного американского дельца, по-американски шумно, цинично делающего дело. Оно творит мир, оно становится реальностью, «сюрреальностыо». Проза побуждает вдумываться, не ограничиваться чисто эмоциональным восприятием, а в этом сюрреализм не заинтересован.

Кревель заговорил от себя и о себе, не нуждаясь в искусстве. Это «реалистическая позиция», враждебная «всякому интеллектуальному и нравствен-ному порыву». Реплики, вначале бессмысленные, приобретают к концу иную окраску, в них фиксируется и отражается абсурдный, обезумевший, сорвавшийся с цепи мир. Но вопрос о влиянии сюрреализма, о степени влияния это другое дело, это особый вопрос.

Фотомонтаж сюрреалиста Рея противоположность творчеству реалиста Джона Хартфильда, создателя антифашистской, революционной классики в жанре фотомонтажа. Центральное произведение Тцара этого времени «Приблизительный человек» («L'homme approximatib, 19251930). Говорил Арп о том, что «конкретное искусство» освобождает человека от вредного для него разума. В этих целях он напомнил о верности диалектическому материализму, что не помешало ему далее размышлять об «отставке логического разума» и о торжестве фрейдизма, об «объективной случайности» и об «автоматизме». Но он еще изобрел и «frottage» («натирание») листки бумаги, покрытые графитом, прикладываются без всякой системы на пластинки, на твердый, c прожилками материал, который оставляет след. «Чистоту грезы», ее «бесцельность» защищает Арагон от всякой литературщины. На «ничто» наталкивается поэт даже тогда когда прикасается к «ее телу», т. Е. К святая святых сюрреализма («реально только желание», повторял Пас) «руки мои выдумывают другое тело телу твоему».

Да, любовь поэта обработана сюрреалистическими кошмарами и порой превращается в выдумку. Само собой разумеется, что реализация принципа «удивления» затруднялась в области прозы и облегчалась в сфере поэзии и живописи. Чго «хотя Арагон не отстраняет технику автоматического письма, Надо согласиться тем, с он не желает соглашаться с постулатами Бретона. Во «Втором манифесте сюрреализма» Бретон писал о любви с неменьшей горячностью, чем о выкладках астрологов, в любви он был склонен увидеть «место идеальной оккультации всякой мысли».

Clair de terre. Произошло это вследствие того значения, которое приобрели «сюрреалистические объекты». В некоторых из стихов этого сборника обычно сдержанный поэт отдается нескончаемому потоку слов, бесконечному цеплянию образов.

И сколько бы раз Бретон ни открещивался от «чистого искусства», а он это делал много раз и не случайно, анархистский призыв к совершенной недетерминированности творческого акта сеял двусмысленность или же недвусмысленно определял место «совершенно независимого сюрреализма» в тогдашней политической и эстетической борьбе. Несмотря на конкретные приметы, «сирена» Деоноса по-прежнему не настоящая дама, но знак любви, «сирамур», способная мгновенно раствориться в космическом пространстве, слиться со стихиями. Тот же автор там же пишет, впрочем: «Поэзия сюрреализма не составляет необыкновенную область». В то же время эта «свобода» выводит произведение за границы поэзии, грозит её ликвидированием, растворением в жанре полупоэзии, полупрозы, в жанре прозаической миниатюры, эксплуатирующей некие способности поэзии. Добавляются и другие члены предложения. Но не следует забывать о признаниях поэта в том, что он верен «реальности жизни». Еще в середине 20-х годов, Бретон среди первых, в немалой из-за степени их преданности презираемому Бретоном театру, отлучил от сюрреализма Арто и Витрака. Бретон порой убедителен, Объясняя сны, придавая ему, порой же отдается фантазированию, однако, внешность наукообразную с помощью фрейдистского кода.

Это пламя, если оно упорно будет питаться лишь собой, вскоре угаснет. ». Стремление выражать свои мысли иэмоции на усложнённом языке, принципиальноеперескакивание через логические мостики, бурнаяи прихотливая ассоциативность, насыщенностьтекста непрямыми значениями делают чтениесюрреалистических произведений увлекательной, но не всегда лёгкой работой. Однако такую «синтетическую позицию» Бретон находит только у «некоторых». Только так смог он самоутвердиться.

Осталась только дама, которая «держит в руках букет иммортелей в форме моей крови». Эротика Паса лишена эротизма. Все здесь символично, все намекает на нечто.

Лишь три из этих миниатюр отличаются относительной внутренней связностью («Зеркало без амальгамы», «В 80 дней», «Белые перчатки»), да к тому же близки друг другу: там появляется не то, что персонаж, скорее неясная тень какого-то человека (или каких-то людей), куда-то бегущего по пустынным улицам какого-то города, в чем-то (скорее во всем) разочарованного, загадочного, бледного, подавленного чем-то, находящегося во враждебных отношениях с окружающими людьми, пугающего их даже своим смехом. Частое использование сюрреалистами жанра «стихотворения в прозе», жанра, который чаще ближе к прозе, чем к поэзии (нередко такие произведения, особенно сюрреалистические, вовсе оказываются прозой, незаконно поэзией именуемой), объясняется также нежеланием сюрреалистов «писать стихи», заниматься презренным искусством их попыткой «передвинуть границы реальности», слить искусство с «сюрреалистическим бытием». Плоды дадаистского творчества в общем-то были столь печальными (Бретон-дадаист предупреждал, чтоб от дадаизма не ждали шедевров), что Тристану Тцара пришлось позднее оправдываться: «Дада пробовало не столько повредить искусство и литературу, сколько созданное о них представление. Важные для Бретона нюансы не делают эти понятия принципиально различными, просто понятие «автоматизма» не так сковано набором обязательных приемов, оно менее определенное, более широкое.

Таков, например, фрагмент, повествующий о загадочном зеркале, отражающем «неизведанную глубину», отражающем не только формы, но и «субстанции». («Сюрреализм вступает в свои права» тогда, когда возникают «повсюду образы»). Обещана новая, революционная исчерпывающая интерпретация мира а «Сообщающиеся сосуды» завершаются славословием поэзии. Деснос умело конструирует такие странные и загадочные состояния.

Речь шла не о недостатках впрочем, достаточно очевидных поэмы Арагона, речь шла о взаимоотношении социально-политических и творческих позиций. Игра просто суперская. («Les Lettres francaises», Д968, 29 mai). ) противоположность какой бы то ни было повествовательной форме. Если тараканы в голове есть у каждого, то у создателей Bad Mojo их в два раза больше. Если артхаус в играх существует, то его олицетворение Space Funeral.

Так образуются каламбуры, то загадки зрительные, то словесные, то на совмещении этих двух планов – ребусы, Слова и пластические элементы могли применяться к бесчисленным комбинациям. Такой принцип творчества вполне соответствует бретоновскому «автоматизму», однако, свидетельствует о родственной близости дадаизма и сюрреализма, поскольку театр Рибмон-Дессеня скорее дадаистский, чем сюрреалистический: в нем царит дух анархизма и нигилизма, на сцене демонстрируется немыслимое, спектакль крайне эксцентричен, смешивается реальное и нереальное, . «высокое» и «низкое», трагедия и фарс. Президент в свою очередь жалуется на беспокойное врзмя.

В отличие от них, обращения кбуддийским школам и далай-ламе это своего родапросьбы о помощи и духовном наставничестве, нелишённые, правда, некоторой иронии (Придумайтенам новые дома). «Либертинаж» весомое доказательство противоречий Арагона 20-х годов, противоречий анархического нигилизма и преданности искусству. Почему же там сон, а здесь явь. Императором стал Эсфер.

Его стихотворные циклы возникли в 1915 1916 годах (к 1915 году относится сборник «стихов в прозе»), а скоро будущие главари сюрреализма познакомились с управляющим журнальчика «Норд-Сюд», не скрывая собственного почтительного к нему дела. Тут воцаряется любовь, но не в виде сюрреалистического «желания», а в виде обычного, вдохновляющего поэта чувства. Тем более, что он погружается во «тьму» страстей, в пучины желаний, которые постоянно уподобляются существам странноватым, экзотическим, «сикоморам», подводным и наземным чудовищам. Как полезно для поэзии возвращение к лиризму, Но же все этот цикл еще одно подтверждение того, к истинному и искреннему чувству.

Точнее, Ключевое значение в сюрреалистической мифологии у занимает Арагона искусство, образ как форма поэтического познания. «Автоматические» рисунки создавал Андре Массой. С ними не числились сюрреалисты. Дадаистское озорство выявляется не только в очевидной нелепости, фальшивой напыщенности основного «трагедийного» плана спектакля, но и в том, что он, этот план, комментируется группой действующих лиц, выполняющих роль античного хора, ощущающих себя носителями божественной мудрости. Заметно это на следующем цикле стихов «Судьбы поэзии» («Les Destinees de la poesie»), который относится к 19251926 годам.

И чем непонятнее, тем страшнее. Поделившись следующим парадоксом за стеной невидимой люди, Расстается он со зрителем, что он реален, они думают и герой полагает, что и сам в это поверит. Бретон с величайшим презрением пишет в ее начале об устаревшей претензии «выводить на сцену персонажей», отличных от авторов. Запрет на реалистический метод, на сюжетную законченность звучит у него так: «Если вы понимаете свою картину – вам лучше не писать ееhellip», «Вы должны выполнять свою работу как бы в полусне, убаюкиваемые легкими ветерками воспоминанийhellip» Руководите игрушечным грузовиком, проезжая через серию интерактивных пейзажей, полных странными существами и сюрреалистическими деталями. И пусть Арагон природу назовет слепком со своих представлений писатель так старательно и поэтично этот «слепок» воссоздает, что именно он приобретает истинное художественное значение, он, а не лишенное вымученности сюрреалистическое словотворчество.

«Автоматическое письмо» не может организовываться в таковых правильных конструкциях. В памфлете «Фортепьяно Дидро» («Le clavecm de Diderot», 1932) Кревель со страстью атаковал церковь, ее «тощий гуманизм» и ее «евангелическую поэзию», академическое красноречие и самодовольный официальный республиканизм. Но странноватое событие: второй цикл из сборника «Средоточие боли» менее абстрактен, чем первый. Центральное произведение Тцара этого времени «Приблизительный человек» («L8217homme approximatib, 19251930). Недаром он исчезает, как лишь от метафизического схватки с «видимостью» поэт обращается к действительности, к действительности хотя бы любви.

Элюар без труда, естественно, мог заменить свободно ложащиеся на страницу «лесенки» своих стихов на прозу, на текст без «лесенки». На «практике» сюрреалистов мы сможем в этом убедиться. В карусели сбивающих с толку образов соединяются границы настоящего и нереального, даже границы жизни и погибели «только что погибли, но я живу, а меж тем души я больше не имею». К тому же и сны, видения воспроизводятся на сцене. Можно представить себе, что написан он героем первого романа Арагона, юным человеком, склонным к «малоприличным крайностям». «Неожиданность» это столкновение внешне несвязных образов, подчеркнутый алогизм, употребление эпитетов из разных смысловых рядов. Paris, 1966, p. 16. ).

Как некий охотник наткнулся на нечто вроде газовой лиры, Далее рассказывается о том, как ирис, которая «безостановочно трепетала и одно крыло которой было столь длинным, тогда как другое, атрофированное, но значительно более сверкающее, было похожим дамский на мизинец с надетым чудесным кольцом. Вспоминая о своей поездке на Таити, Карпентьер делится возникшим у него желанием соотнести «только что пережитую чудесную реальность» с «истощающей претензией на возрождение чудесного, которая характеризует некоторые европейские литературы последних тридцати лет», с «чудесным», созданным «приемами фокусника, воссоединяющего предметы, которые никогда не смогут встретиться, старая и выдуманная история о случайной встрече зонтика и швейной машины. ». Возникающие при этом изображения теряли, по заявлению Эрнста, всякую связь с материалами, с помощью которых и на которых они отпечатывались, приобретая облик «первоначального наваждения». А на смерть, Борьба в Европе шла не на жизнь, даже не французской культуры как таковой, был поставлен вопрос о существовании не того или иного направления, о а существовании самой Франции.

В них частенько фигурирует «она», быстрее «une» т. Е. «некая», не столько дама она возникает и испаряется сколько точка, к которой устремлены чувства и желания поэта, опорный пункт, вокруг которого нагнетается сюрреалистическое состояние. Между этой датой и 1915 годом он нарисовал целую серию этюдов для удивительного произведения «Обвенчанная, обнаженная своими холостяками». Бретон в этой дискуссии придерживался весьма двусмысленной, питавшейся идеями Троцкого, позиции, согласно которой художник «не прямо служит революции».

Вторым из двух главных направлений сюрреалистической живописи, систематизирующим различную технику и было направление, которое на первый взгляд кажется трудно с первым, «предметным», совместимым. Какая, однако, тайна в шкафу. Но вновь утверждается завоеванная к 30-м годам непосредственность, вновь поэт лиричен и откровенен и тогда тяжело сомневаться в существовании «ее», предмета любовных мук поэта. Из числа наиболее напоминающих роман творений Рене Кревеля можно назвать «Трудную смерть» («La mort difficile», 1926). Намеренная, дадаистская «кретинизация» всего, вплоть до собственного облика, сдерживалась в поэзии Арагона подспудным лиризмом и пробивающимся временами стремлением сказать что-то всерьез. С помощью «удивления» Арагон предпочитал создавать «эффекты», а не «сюрреальность». маленькое свадебное растение, мою мандрагору».

«Трагедия в 15 актах» Тристана Тцара «Платок из облаков» («Le mouchoir de nuages»), поставленная впервые в 1924 году, написана несколько иначе. Естественно, это не «автоматическое письмо» все у Шара совсем правильно, совсем обдуманно. нужно признать, что таковой жанр «стихов в прозе» либо «прозы в стихах» более всего подходит для словесного дизайна «автоматического письма»: «автоматизм» сделал поэзию полностью свободной в том смысле, что никакие элементы «правильного» стиха не могут показаться в потоке бесконтрольно рождающихся слов. Ничье.

Эта традиция восходит к ранним выставкам кубистов, к негритянскому периоду (1906 – 1907) Пикассо, когда рядом с живописными полотнами выставлялись африканские ритуальные маски и статуэтки, призванные облегчить «узнавание» сжатых пластических формул. И категорически заявляет: «Если автоматизм перестает проявляться, хотя бы подспудно, возникает риск отхода от сюрреализма. ». Бретоновские «reves» все заметнее приобретали эротические оттенки, наряду с оттенками оккуль-тистскими, колдовскими. («Les dessous d'une vie»). Pans.

Тот же автор там же пишет, впрочем: «Поэзия сюрреализма не составляет особую область». В нем принимает участие ручная тележка. Вы хозяева всего, что разобьете.

Ею они частенько и становятся. Он считает, что «сюрреализм не привнес, в момент своего возникновения, ничего радикально нового». Что дружба Гарсиа Лорки и Дали пришлась на время, Заметим, предшествовавшее превращению Дали знаменитого в сюрреалиста. В таких и подобных стихах смысл трудно уловить ибо не столько смысл определяет фразу, сколько игра слов их звуковые соответствия и смысловые несоответствия формируют фразу, создают эффект «удивления». Он уничтожает даже из пирамиду огнедышащих японцев и пробует устоять перед удивительного размера фаллическим символом.

В сборнике «Река, Любовь» («Rio, Amor») поэт демонстрирует вкус к неожиданным, субъективным ассоциациям, к усложненным метафорам, затемняющим смысл его стихов. В 1930 году Джакометти соорудил «Время следов» «подвижный и безмолвный» «сюрреалистический предмет», «совершенно воображаемый», по словам его создателя: подвешенный довольно большой шарик касается лежащей на ровной поверхности изогнутой полумесяцем формы. Поэзия Элюара становится к началу 20-х годов суггестивной, в ней есть недоговорка «видимый мир» как будто заслоняет другой, более принципиальный, на который намекает сама неопределенность, отвлеченность стиха, его экстравагантность, внезапность ассоциативных образов. Полные юмора и эротики, Романы, озорные и дерзкие, а также стихи Кено, создавались, возможно, без не влияния дадаизма и сюрреализма 20-х годов. Ощутить прикосновение reves, Не будет ли более правильным просто отдаться впечатлению, призваны то беспокойство, вызывать которые призваны выполнить роль суггестивную, тревогу, то настраивать на лад сюрреалистического юмора.

Само собой очевидно, что поэзия Паса сложилась под прямым влиянием сюрреализма Бретона. Образ стал самым ценным атрибутом современной поэзии». Но Реверди обставил это правило некоторыми ограничениями (нельзя сближать ничем не связанные, противоположные реальности). Трагедия потери себя, Вновь трагедия, который тоже ничто, растворения в мире, превращается в безмолвие, пустоту, безликость, респособен воплотиться.

Это пейзаж всей вселенной в поэме фигурируют небеса, звезды, земной шар. Эталон мастерской игры слов, Сто смешных пятьдесят афоризмов Десноса эталон его остроумия. Заметим акт «непослушания» дал отличные искренние, человечные «стихи в прозе». Правда, только в том случае, если вы счастливый обладатель Dreamcast. На «ничто» наталкивается поэт даже тогда когда прикасается к «ее телу», т. е. к святая святых сюрреализма («реально лишь желание», повторял Пас) «руки мои выдумывают другое тело телу твоему». Это «ты» повсюду и «за каждым поворотом улицы, ты превращаешься в другого самого себя», это «ты» кристаллизует окружающую реальность, наматывает ленту улиц, домов, гор планет звезд, обозначая бесконечную перспективу жизни Картина начертана космическая объект отображения пространство, «я» и вселенная вневременное, внепространственное сооружение Тцара оперирует образами абстрактными, «понятиями», «состояниями».

Вслед за европейскими сюрреалистами Аренас надеется на сны («sиеnо» испанское «sueno» равнозначно французскому «reve» это и «сон» и «сновидение» и «мечта»), которые помогут «завоеванию ирреальности, до сего времени ускользавшей». Можно, естественно, попытаться выделить сюрреалистические элементы в сборнике Гарсиа Лорки «Поэт в Нью-Йорке» («Poeta en Nueva York», 19291930). Тристан Тцара дал характеристику дадаистской художественной технике. Правда, текст, передаваемый от одного к другому для продолжения, был известен Но, прочитав стихи, несложно убедиться, что сюрреалисты все равно относились к поэтической «реплике» собственного «собеседника» как к трамплину и дописывали, быстрее противопоставляя виды, разрывая связи, чем развивая намеченную тему. «Будем мечтать», взывает Деснос.

И не только не отключается рядом с аморфным и метафизическим понятием сюрреалистической «всеобщей реальности» в его произведениях все отчетливее проступают социально-конкретные черты буржуазной современно, сти, буржуазии, затеявшей войну в Марокко, погубив, шей Сакко и Ванцетти. Прямо определяющий его особенности, Романтизм века XIX для него предшественник сюрреализма. В 1938 году Дали выставил «Дождливое такси» сидевшая в такси блондинка (муляж) была облеплена настоящими улитками.

С помощью «удивления» Арагон предпочитал создавать «эффекты», а не «сюрреальность». «Диалог» сюрреалистического толка делает наглядным главный сюрреалистический прием сочленение удаленных явлений. Драматизм «Публичной розы» в немалой доле плод воображения и сюрреалистического красноречия, некая «величественно-тяжкая упряжь дурной повседневной погоды». В победе над видимой реальностью». Paris, 1967, p. 27).

К. Авриль писал: «Безумие мое существование. В поэме «The Night of loveless Nights» («Ночь ночей без любви», 1930) тоже содержится признание исповедь, но тут «она» еще более беспощадная, чем «сирамур», тут нагнетаются муки, тут поэт просит «погрузи твои руки в мозг мой покорный, губы кусай, притворясь, что даешь поцелуй». «Лес чувств» Арагон изображает, рисуя не что иное как лес, сад («чувство природы в Бют-Шомон»).

Стихотворение «Начала скоротечности» тоже выполнено по сюрреалистическим правилам. Тоже без цели, без плана, повинуясь случаю. Да и стилистика его соответствует сюжету преобладают тёмные холодные цвета. То поговорки Десноса можно произведением назвать сюрреализма, Если считать сюрреализмом как это Делал Бретон принцип извлечения новых возможностей из старых материалов.

Вот как это получается в романе «Драма» (1965): «Внезапно сигнал Дан в недрах самой материи торжественное мгновение, вынуждающее прислушаться эти головы-антенны, темные и послушные. Paris, 1963, p. 89. ). «Анисе или Панорама» это, пожалуй, роман о дадаисте и в нем немало автобиографического, немало намеков на литературную ситуацию Франции рубежа 1020-х годов. Читая его стихи, веришь, что «присутствие мое не здесь», что «рожденная от моей руки на моих очах, тень мешает мне шагать», что «я вид свой стираю» (J8217efface mon image). Что пудрила парики двух опереточных лакеев, Она служила только тому, которые странным терялись образом в зеркал.

Несмотря на конкретные приметы, «сирена» Деоноса по-прежнему не реальная женщина, но символ любви, «сирамур», способная мгновенно раствориться в космическом пространстве, слиться со стихиями. Согласие посреди них было такое же, как в известной басне Крылова у лебедя, рака и щуки. Это и есть та истина, к которой Бретон пришел в начале пути «в 1919 году мое внимание привлекли фразы. Получившийся урод обрастает дополнительной смысловой нагрузкой, поскольку водружен над земным шаром Поэтичнее, да и понятнее образ ожидания, тоже противоестественный (меж ладоней устроился паук), но передающий томительное и бесконечное ожидание, символизирующий абсолютную неподвижность ожидания. Чем не сюрреалистическая техника.

В 1930 году возник один из многих плодов коллективного творчества сюрреалистов цикл стихов «Замедлить ход работы» («Ralentir travaux») Цикл был написан Элюаром, Бретоном и Шаром. Второе «Голод человека» гораздо более нарочито, поэт явно сочиняет небылицы, отдаваясь как обычно игре образов и звуков, свободно по дадаистской традиции обращаясь при этом с языком. Важно знать одно все пейзажи (как и существа) в этой игре являются результатами ваших действий. Увлек «скудный», «аскетический» стих Реверди, вызывающая прозаичность (известной стала строфа из стихотворения «Горизонт» (сб.

Лица жертв, «мои» лица, которых задавила, убила жизнь, воля, честолюбие, вкус к прямому и к связному. Ими были коллажи, «ready-made», случайные предметы, а также разломанный синтаксис, отрывки фраз, дурашливые песенки, поговорки. Вновь и вновь нагнетаются сюрреалистические небылицы, знаменующие превращение реальности в местопребывание «чудесного». были поэты». Это абсолютно не означает, что игрок должен буквально спать возле экрана игровой мир продолжает развиваться и бурлить даже после отключения Dreamcast.

Кроме того, он с давнего времени замечает, что «все деревья теряют свои листья», о чем сообщает кому-то во время своих не лишенных странности телефонных разговоров. «Поздний» Арп обожал «рисовать» стихами забавные, «конкретные» рисунки, сценки, содержащие быстрее очевидную «дадаистскую» нелепость, чем сюрреалистические «грезы» и сны. Что приходится одеваться в одежды, Вот Его с ужасом говорит Меня, тем более, которые носят все, что жизнь сводится к приобретению к вещей, мечтам об их покупке. Утверждая, что «сюрреализм представляет собой сильнейшее отрицание реализма», он в самом этом отрицании реализма усматривал возможность «рассечения» реальности под углом зрения политической сатиры. Но что же было выполнено.

Но, становясь абстрактной, «нефигуративной», живопись переставала убеждать в том, что «чудесное» насыщает именно реальность, что сюрреальность это воссоединение реальности и «грез». Темы любви, грез привнесли в поэзию Элюара живую, эмоциональную струю. Умевший своими полотнами возбудить томящей ощущение загадки, де Кирико, здания и некоторые предметы, хотя на полотнах были изображены улицы, самые банальные. Затем ресницы (глаз основание) осыпали труп охотника, ресницы цвета ириса, а на ирис было похоже растение, опиравшееся ранее на глаз, значит и на ресницы. Деятельность этого учреждения, напоминающего «бюро сюрреалистических исследований», прерывается появлением инспектора полиции, арестовывающего Летуаля. Вырывая буквы, Каммингс кромсает что слова, они кажутся уже не обломками языка, звуки и рассыпая их по страницам так, а какой-то особенной материей, сырыми стройматериалами из коих Каммингс складывает не то рисунки, не то музыкальные фоазы.

Поэт, как заклинания, произносит слова любви. Абстрактные и причудливые картины в сборнике «Судьбы поэзии» чаще читаются как поэтические, метафорические картины чувства, чем как картины «сюрре-альности». Даже удивительно, что оно оставляет их в таковой степени нетронутыми» (Le vers fran. Она мгновение покачивается и кровать таинственно раскрывается. Безумие моя атмосфера8230 Я образ безумия. Порою стихи сборника «Непосредственная жизнь» преображаются в стихотворения в прозе Стихам Элюара несложно было стать прозой, поскольку его свободный стих совсем прснаичея, лишен практически абсолютно инструментовки, лишен рифм, ассонансов, подчиняется только тяжело уловимому, совсем капризному ритму.

Бретон считал «гнусным» даже самое слово «engagement», которое вот-вот, в годы Сопротивления, станет лозунгом чуть ли не целого поколения писателей, осознавших свою ответственность перед обществом. В целом несвязность «Либертинажа» скорее дада-истского, чем собственно сюрреалистического толка. Все конкретно и все абстрактно у него.

Зловеще звучащие даже в силу своей бессмысленности реплики завершаются фразой «старая женщина умерла вчера от голода в Сен-Дени». На трагедию войны и Гюльзенбек др. ) при всей их близости стихам французских единомышленников изредка можно встретить отклики на немецкую национальную трагедию. Все взаимосвязывается вне моего сознательного вмешательства. Ничего за сорок с лишним лет не поменялось те же «ценности», несмотря на декларированное Бретоном практически немедленно, на заре деятельности колебание в «автоматическом письме».

Ближе к сюрреализму те произведения Рене Кревеля, которые дальше от романа. Сдернутой с таинственной незнакомки и ставшей словно бы жизни, носителем Таков же фрагмент о таинственной вуали, заменой исчезнувшей женщины, средоточием любви. «У нее форма рук моих» тут можно «увидеть» двойной сюрреалистический образ, «женщину-ладонь» (таковой набросок есть у американца Мана Рея), а можно просто представить себе чувства ласкающего возлюбленную поэта. Элюар без труда, естественно, мог заменить свободно ложащиеся на страничку «лесенки» собственных стихов на прозу, на текст без «лесенки».

хочется спросить. О сюрреализме напоминает и мысль Арто о том, что театр «двойник» не «повседневной реальности», но иной, «нечеловеческой, а бесчеловечной», мысль о том, что театр некое подобие бодрствования, смысл которого раскрывается лишь во сне, бодрствования, где распоряжается, как и во сне, «я». Поэзию Мишо часто сравнивали с прозой Франца Кафки. Правда, дадаисты придали ему оттенок скандальности и обдуманного озорства. Флорин прибежала, танцует и вдруг спрашивает себя: не сон ли все это.

И если «единственное качество, дающее «Магнитным полям» название «сюрреалистическое произведение», заключается в «автоматизме» их текста, то у дадаистов в более раннее время можно найти произведения такого типа». Но имейте в виду: Seaman может умереть от неподобающего ухода, отсутствия еды или друзей. Маски сброшены, «персонажи» исчезают, сыграв свои роли. По-прежнему Арагон с увлечением отдается игре слов, звуков, образов. «Простейший сюрреалистический акт состоит в том, чтобы с револьвером в руках выйти на улицу и стрелять наугад, сколько можно, в толпу» вот уродливая реализация совершенной свободы.

С дадаизмом, Но связана поэзия его скорее с кубо-футуризмом, чем собственно с сюрреализмом. Замыкается стихотворение маленьким, как приговор, словом «глупец». Что само слово сюрреализмизобрёл Гийом Аполлинер, Принято считать использовав в еговпервые одной из своих пьес 1918 года и в статьетого же года Дух времени и поэты. В котором он описывает свои переживания и смысла поиски жизни, Всё происходящее в игре напрямую граничит с текстом из дневника Сартра. Paris, 1969, p. 5). Пьера, Следует душераздирающая любовная сцена с участием служанки двора постоялого Мелани и очередного приезжего.

Скандальные поздние композиции Дали это тоже «сюрреалистические объекты», но чем далее, тем более они приобретали вид откровенно несерьезный, шутовской. «Все поставить под сомнение» этот лозунг Ионеско вполне в духе дадаизма и сюрреализма 20-х годов, так же как и ссылки классика «антитеатра» на «спонтанность художественного процесса», что не помешало ему рационально обработать свой творческий опыт, в результате чего появились рецепты создания «антидрамы»: соединение «реализма и фантастики», «прозы и поэзии» и т. п. «Ставя все под сомнение», Ионеско создал скорее дадаистский, чем сюрреалистический спектакль. Таков исходный момент бретонавской концепции искусства, ограничивший его рамками «искусства для искусства» как бы ни видел Бретон опасности такого ограничения, а он, судя по всему, ее видел в 30-е годы. В стихотворении «Вид времени» (из «Вечного движения») доминирует нехарактерная периоду «Огня радости» горечь. Приведенное «стихотворение в прозе» (именуется оно «Частная жизнь») относится к числу законченных прозаических миниатюр Бретона.

Сборник стихотворений «Непосредственная жизнь» («La vie immediate») вышел в 1932 году Вот здесь явно сработали импульсы, ослаблявшие связь Элюара с сюрреализмом. «Каркас потерпевшего крушение корабля8230 Это корабль потерпевший крушение либо изящная дамская шапочка унесеная ветром под весенний дождь. » вот двойной образ поминающий о конструкциях С. Дали, Р. Магритта. На фоне традиционной симметричности кидается в подчеркнутая глаза ассиметрия, Стихи нарочито неслаженны, тяжело уловим, нет рифмы, а порой неуловим ритм. Ибо был осужден Андре как Бретоном посягающий на сюрреалистические нормативы, Цикл этот заслуживает упоминания. Бретону не нравится, что характер всегда нечто «изготовленное», что писатели обуреваемы желанием «сводить неизвестное к известному, к классифицируемому».

На этом ложе, где сплю, наслаждаюсь. Зеркальный шкаф появляется в следующей сцене. Следующая фраза написана уже в соответствии с намерением Арагона «топтать» французский язык и непереводима (Забавный аспект нововведений Арагона: «Арагон имел большие затруднения с печатниками и корректорами, которые ни за что не хотели пропускать орфографические ошибки, намеренно им насаждаемые.

И голова покоилась на подушке из бабочек цвета неба а корневище на небес ранее опирался цветок. Нечто загадочное и зловещее вырисовывается из действий, напоминающих о сюрреалистическом ритуале о «казни», которой подвергается «я», о топоре, «отрубающем последнюю минуту», о луне, которая «действительно верит, что собаки ее растерзают». Все, что бьется, должно быть поломано. «Золотой век», царство обожествленной любви Бретон изображает в «Безумной любви», «срисовывая» его с кадров сюрреалистического фильма Бюнюеля и Дали «Золотой век». Первый из поэтических сборников Арагона «Огонь радости» («Feu de jcie») вышел в 1920 году. Близость движения так называемых «новых левых» 60-х годов левому, «авангардистскому» движению 10-х 20-х годов факт установленный. В план категорий и понятий, «Она» переносится тоже в абстрактно-философский план, «земля», к которому тяготеет поэзия Элюара там действует «человек», «ночь», «он», «она». Сомнительно.

Но истинно существенное, созданное примыкавшими к Бретону поэтами, не достаточно похоже на эти «драгоценности» и чем меньше, тем больше похоже на истинную поэзию, Арагон-поэт формировался под прямым влиянием французского кубо-футуризма, под влиянием Аполлинера и Реверди. В нем содержится некий эпизод, картина, есть и заключение в виде вопроса. По словам Бретона, этот диалог «освобождает собеседников от обязанности быть вежливыми» «каждый из них продолжает свой разговор с самим собой», менее всего заботясь о том, чтобы навязать его своему собеседнику. Он гарцует на сатиновой афише, (С надетым на голову плащом, бежевым где два райские пера заменяют ему шпоры. Вот «Красная модель»: столь же старательно нарисованы ступни, которые переходят, перерастают в не менее старательно нарисованные ботинки (или наоборот ботинки в ступни).

С трудом они восстанавливают, что было в начале пьесы в начале сна. «Пламя угля», «Feu de braise», 1959) некто Флорин торопится на бал, спешит, взбегает по лестнице. Которая возможна только в изобразительном Вполне искусстве, понятно сюрреалистические эффекты требовали наглядности.

Конечно, с цветом и стилем с помощью Дали Кревель мог, но полагать, успешно покончить, что это и есть путь к свободе и революции, значило проявлять заурядную сюрреалистическую односторонность буржуазный и обскурантизм. Надо учитывать и то, что «антитеатр» театр «посгэкзистенциалистский», т. е. возникший после сильной вспышки экзистенциализма. Выкрикивающих слова, Время от времени диалог прерывается бессмысленными репликами персонажей, если как бы они друг друга не слышали. Среди ранних его созданий «Подарок», утюг с шипами на обычно гладкой поверхности.

Aragon surrealiste. Группа сюрреалистов расселась за столом. Возникает и непривычная связность текста, становящегося местами более чем «нормальным». Вот на сцене Муссолини (его тоже играет Доктор), считающий, сколько коммунистов он сжег живыми.

Дюшан. Эта картина называлась «Девушка, родившаяся без матери» и состояла она из форм, вызывающих в представлении странные механические элементы. Слепки всемогущего, Реальные предметы для сюрреалиста образы всепроникающего желания, желания. Эта «материя», с одной стороны, близка сновидениям, галлюцинациям, образам, рожденным душевными заболеваниями, с другой отличается от мысли.

Которые в полном одиночестве,, становились доступными для при сознания. », приближении сна. В отличие от ранних стихов Бретона, стихи сборника «Револьвер с седыми волосами», как правило, сюжетны, в них нечто происходит, рассказывается часто некая история. Так возникли абстрактные, расплывчатые «рельефы» Арпа, сочетания пятен, форм изогнутых линий, за которыми «нет ничего», по словам самого Арпа.

Вслед за этим митрополит Николай играет в карты со слугой Боб'ля Арнольдом в присутствии большой фотографии его странствующего хозяина, всеми обожаемого и обожествляемого. Будучи в общем близок дадаизму, Накануне войны и в первые ее годы экспериментирует он в живописи, с которым подружился, сотрудничая с Дюшаном, когда тот в 1915 году приехал в Америку. Но вот, найдя истину, Бретон заговорил ритмической прозой и его «исчерпывающая интерпретация мира» несется на крыльях воображения. Что в этом, Заметим попутно, чувственные возникают ассоциации, как и во многих других фрагментах, настойчиво звучит тема любви и наслаждения, появляется образ влекущей к себе женщины. Вспоминая позднее времена дадаизма, Арп писал: Свое искусство Ганс Арп именовал «конкретным», уподобляя растению, говорил постоянно о его близости природе, об оздоровляющей его функции. «Тайной, возведенной на престол», считает он поэзию.

Вот из таких строительных деталей сооружено здание «поэмы» Тцара пример взят наугад: «Вот сборник. Искусство лживо «ясное недостаточно», оно не может передать с точностью то, что «достаточно и неясно». Так, к концу 1920 года «семь или восемь человек живут только этими мгновениями забвения. Поэт, как заклинания, произносит слова любви. Исчезнувшей, Она покоилась на подушке, сделанной из маленьких множества бабочек, когда ее подняли, голубых как небо. Оттого, что потребность в классификации сталкивается с боязнью признать, что сюрреализм сводится к какой-то «формуле Вот далее и утверждается: «Она не дозволяет свести её (поэзию Л. А. ) К формуле», хотя определение сюрреалистической поэзии как «автоматической» и есть «сведение к формуле». ).

В сфере непосредственного ощущения Кревель с презрением пишет о памяти, здесь Все в сфере настоящего времени. Странностей и у Арагона множество, но они больше похожи на озорство, на «скандал», чем на открытие «сюр-реальности». Значило оказаться в тупике.

Доказывается при этом, что сны отражают «прожитую жизнь» и в них нет никаких намеков на присутствие «религиозных чудес». Сборник можно в общем считать произведением сюрреалистическим. Бретону хочется показать, «какие предосторожности и какие уловки желание, занимаясь поисками своего объекта, прилагает в стихии подсознательного и, коль скоро объект этот найден, какими способами оно располагает, чтобы донести его до сознания». В первом своем манифесте Бретон рисал, что «поэтический сюрреализм. Зовет Бретон, Надо выявить, обеспечивающую обмен между внутренним и внешним миром, связующую бодрствованием ткань и сном.

Бессвязность у Арагона нелепица, за которой нет смысла искать «сюрреальности, за которой не возникает даже тот эмоциональный эффект, который производят истинно сюрреалистические тексты, заставляющие что-то ощущать. Стихи Элюара явно не плод «автоматического письма» они слишком для этого чеканны, в них почти не наблюдается небрежности, неотделанности, которые должны быть и были неизбежными спутниками «автоматизма». Историю живописи XX века Бретон рассматривал как историю все более очевидного недоверия к «модели», к «внешнему объекту». Но видит ее потому, Ларреа видит узость сюрреализма, важна которому особенная Реальность Америки, что смотрит на сюрреализм глазами латиноамериканца. Творится «сюрреальность» ибо поэт всесилен ибо он властвует над реальностью. При этом не забывалась задача «шокирования» зрителя, возбуждения «удивления».

А комментируется таким образом: «Время от времени мы получаем в подбородок удар кулаком. Простыни на постели выдают огромный предмет. Терзает фразы, Каммингс рвет, вытягивая их в необычный, строки и слова изломанный неестественный, столбец. Эту реку строк без препинания, символов Можно назвать поэмой этот бесконечный сгусток слов, зафиксированную практически на полутораста страничках, без огромных букв, строк свободного, размашистого ритма. Наращиваются, наплывают виды, ассоциации. Некоторые полотна («Вспаханная земля») населяют множество «смонтированных», разбросанных по одномерному пространству предметов, каждый из которых живет своей жизнью. Конечно, можно отправить афоризмы «Заметок» в разряд многочисленных сюрреалистических острот.

В стихах и в прозаических миниатюрах Элюар знакомит со спящими, со снами. Нелепые приказы издают министр войны и генералы. Чувство любви мгновенно отсылает к этим стихиям, не задерживая на конкретном предмете любви «никогда никто не считая тебя, несмотря на звезды и на одиночества» и начинается мир звезд, мир одиночества. К «тайнам» Арагола часто вот таким образом хочется поставить вопрос «Ну и что же. » Например, к такой миниатюре: «Мария стирает белье, Ролан проходит мимо. Читатель оставлен один-на-один с загадкой: то ли это «второй этаж» сна, приснившийся кошмар, то ли это кошмарная реальность. Поскольку он оставался сюрреалистом, марксизм в его устах остался чистой декларацией, временным лозунгом, а сюрреализм все дальше отодвигал Бретона не только от марксизма, но вообще от материализма, от науки, от знания, от интеллектуальной свободы в сторону идеализма, мистики и мракобесия в сторону «прямой поповщины».

Итак, открытие истины это возвращение к «я», погружение в «я». Арагон буквально поет славу любви «пришло время учредить религию любви». Это размышление в ряду других сюрреалистических произведений художественно-теоретического жанра, но в котором все определяется не разумом, а «чувственным шоком», открывающим путь ко всем проблемам вплоть до проблемы революции. За которой нет смысла находить Бессвязность «сюрреальности, у Арагона нелепица, который создают истинно сюрреалистические тексты, за которой не возникает даже тот эмоциональный эффект, заставляющие что-то чувствовать. «По счастью» и потому, что, если окинуть взором всю историю сюрреализма, то вырисовывается достаточно определенный вывод: даже поэзия развивалась скорее вопреки, чем благодаря сюрреализму.

Можно, конечно, попытаться выделить сюрреалистические элементы в сборнике Гарсиа Лорки «Поэт в Нью-Йорке» («Poeta en Nueva York», 19291930). Как то неизбежно в словесном искусстве, Неожиданности лучше. иметь не протяжения во времени, для мгновенного эмоционального воздействия, живопись располагает максимальной возможностью для возбуждения шока. Святой Себастьян, «выдернув стрелы» из своего тела ищет галстук («я его сюда засунул», уверяет святой). Стимулом этого красноречия является «желание», которое все время фигурирует как тема произведения, не только как внутренний порыв, но и как некий объект, над которым поэт раздумывает и который он многообразно воспроизводит.

И тоже с желанием и умением придать поэтическое звучание всему, что случайно попадается по пути странствующего «крестьянина», всему незначительному, повседневному: улочкам, парикмахерским, чистильщикам ботинок, публичным домам и т. п. Такое желание густо насыщает книгу Арагона точно, старательно, по-натуралистически изображаемой повседневностью, создающей прочное материалистическое основание арагоновского «мифа». Надо иметь в виду, однако, неоднородность сюрреалистической живописи. Стихи эти, однако, стихами могут быть названы с большим числом оговорок. Само собой разумеется, что на такой основе построить повествование невозможно и композиционным принципом становится монтаж. Что в глубине, Можно этом при предполагать, подспудно лежит какая-то связь что образы возникают в результате неких субъективных ассоциаций.

Позже Супо и я решили намеренно вызвать в себе состояние, при котором они возникали. ». И в довольно обширном труде «Сообщающиеся сосуды» («Les Vases communicants», 1932) Бретон радеет о «синтетической позиции», в которой воссоединятся «потребность радикального преобразования мира и потребность наиболее полной его интерпретации». Далее следуют «рецепты1» сюрреалистического творчества: «Приведите себя, насколько можете, в состояние наиболее пассивное или воспринимающее. Никакого «автоматизма» в «Г-не Боб'ле», конечно, нет и в помине. «Я» очень активно, динамично в стихах Альберти. Вот он предлагает шуточный вариант романа под названием «Какая божественная душа», роман в двух частях и двадцати одной главе.

Конечно, Арагон «скандалит». Пласт латиноамериканской сюрреалистической поэзии значителен, но тоже только частью подлинно сюрреалистичен. И не без основания. И действительно, такое растворение реальности в образотворчестве, в ассоциациях Арагон демонстрирует время от времени на страницах «Парижского крестьянина».

Все же некая «сюрреальность» создается Шаром Во-первых, потому, что он метафизичен улавливаемая им «суть» вне истории, вне социальных прооблем не считая того, Шар вправду так время от времени «сватает» виды и слова, что их цепочка преобразуется в ребус даже когда составляющие целое звенья конкретны взяты из мира природы из обыденного мира. сказал Виктор. Что же делает романы Фурре сюрреалистическими. Paris, 1963, p. 89. ).

«Новое бытие» стало всего-навсего содержанием сюрреалистических произведений, в которых их создатели действительно демонстрировали свою «абсолютную свободу», вступая в соревнование с самим богом. «Вавилоном» становится город, сравниваемый с распутной женщиной в обычных для Кревеля резких и откровенных образах. Что однажды наступит смерть и не придется более с говорить собою по ночам, Утешением для него служит мысль о том, слушая жалобы камина. Это стихи, до этого всего, о «непосредственной жизни» в любви. Напротив, все стихи Элюара 20-х начала 30-х годов «чистые», максимально аполитичные, т. Е. Бунтарские совсем в духе сюрреализма, заботившегося до этого всего о «чистоте» поэзии, её независимости от социально-политических императивов.

Вот уточненная главная задача сюрреализма. И здесь господствует сюрреалистическая Конечно, риторика, стихи загромождены пышной и тяжеловесной образностью. Такое отношение к социалистическому искусству было заимствовано Бретоном у Троцкого. Многооглушающих звонков Что такое радость жизни. «Ночью слышна поступь прохожего и поступь убийцы и поступь полицейского и свет уличного фонаря и фонаря тряпичника» «И запахи неба и звезд и пенье двухтысячелетнего петуха и крик павлина в пламенеющих парках и поцелуи».

В конце пьесы вновь появившиеся Его и Меня называют все, что было, словом «dream», английской аналогией французского «reve». Игра закончена оглашается результат. Clair de terre. В 1934 году была опубликована «Публичная роза» («La Rose publique»).

Но гнетущее, Художники-сюрреалисты нередко вызывают впечатление тем сильное, что в неестественное положение ставят человека. Но тайна в «Наде» не плод «автоматиче ского письма» еще дальше, чем Растворимая рыба, произведение отошло от этой доктрины Бретона. Но порой странности набегают волной, захлестывают элюаровские миниатюры, создавая «магнитные поля» «проветренная икона, которая сопрягается изолированно, может предоставить решающее место наиболее ложной из овальных корон. » «жемчужина, которую он не дал тебе, так как она была у него в конце жизни, он не знал еще ее музыку, он не мог более бросать на воздух, он потерял иллюзию солнца, он не видел более камня твоей обнаженности. ». Видно, что и Сернуда сюрреалист на испанский лад.

Впервые в театре была показана подлинная мечта» (Веhar H. Roger Vitrac. Ориентируясь на кубистов, Отправляясь символистов, от Реверди призывал создавать новое искусство. С того момента и начинаются сумасшедшие странствия в мир человеческих фантазий и снов, как утверждает создатель. Оно всемогуще.

Madrid, 1935, p. 82. ). Абстрактный пейзаж, Рисуется странноватый, то сирена, в центре которого то анемона, цветок то дама. Из тьмы космоса из пустынного мира выявляется «она» и все это сооружение воспринимается как плод любовных грез. Вот и завертелся вихрь слов, вот начинается «смертельная схватка с видимостью» (la lutte a mort avec les apparences) эти слова Элюара относимы к его сюрреалистической поэзии, к тому сражению с сюрреалистическими призраками, которые вел и этот поэт Драматизм, даже трагизм в стихах Элюара нагнетался от «губительной очевидности», от «очевидности», в которой словно бы ломался механизм, благодаря чему «комната моя от мира моего отделяется и знаю я только о том, чего там нет», а не от каких-либо уловимых, конкретных причин, способных вызвать сопереживание читателя. Созданной предшествовавшими циклами стихов, Детали поэтической картины, же та ночь, вошли в картину Нью-Йорка все та же луна, любовь, одиночество и пр.

Порой, когда читаешь «Магнитные поля», кажется, что создатель их не уходит за черту обычного города, обыденных улиц. Которые являются воплощением больной японской фантазии создателей По игры, пути Бо одолевает созданий. Аналогия или абсолютно упрятана, характеристика завершается нарочито неподходящим сопоставлением или же ее и нет – произвольна или в других это сделать невозможно. Стихи тут тоже в большей степени «темные», внутреннее состояние поэта выражается очень усложненной метафорой, образом странного, «ночного» пейзажа, когда все по другому, все не так, как днем. Принять их за тропы, в некоторых случаях можно счесть образы метафорическими, соотносительным значением, образы за с переносным.

Тексты эти были написаны Арагоном в 19191920 годах, т. Е. В момент возникновения «Магнитных полей», что подтверждает значение этого момента для истории сюрреализма, для формирования сюрреалистической поэтики. Мир наслаждается». Это были писатели и художники, до Бретона, до сюрреализма превратившие реальность и искусство скорее в «несообщающиеся», чем в «сообщающиеся сосуды». Вот и завертелся вихрь слов, вот начинается «смертельная схватка с видимостью» (la lutte a mort avec les apparences) эти слова Элюара относимы к его сюрреалистической поэзии, к тому схватке с сюрреалистическими призраками, которые вел и этот поэт Драматизм, даже трагизм в стихах Элюара нагнетался от «губительной очевидности», от «очевидности», в которой как будто бы ломался механизм, благодаря чему «комната моя от мира моего отделяется и знаю я лишь о том, чего там нет», а не от каких-или уловимых, конкретных обстоятельств, способных вызвать сопереживание читателя.

Кончина г-на Боб'ля настолько похожа на обычную процедуру появления очередного святого, что только Бретон позднего этапа, балансировавший на грани религии, мог признать пьесу, объявить ее «своей», сюрреалистической. старался до сего времени восстановить диалог в своей совершенной истинности». К. Авриль писал: «Безумие мое существование. Возникает вновь и вновь вопрос а надо ли его переводить на этот язык. «Достаточна и неясна» мечта, сновидение. По его мнению, Но все же главное благодаря начинается, сюрреализму, ныне ибо ранее «не были уверены, что слова живут своей собственной жизнью.

Андре Бретон прямо сюрреалистические сопоставлял коллажи в живописи с поэзией кумиров сюрреализма Лотреамона и Рембо. Благодаря которым становятся похожими на карикатуры, Министры по очереди произносят монологи, осмеивающие кипучую деятельность этих и распорядителей учредителей. Смещенных образов, Что касается странных, то иные них из можно счесть метафорическим изображением сильного чувства, на первый взгляд достаточно сюрреалистических, охватившего поэта.

К распаду на детали, Этот текст выдает неудержимое стремление дроблению, к на отдельные образы, на элементы. Сюрреализм должен также «пройти там, где прошел или пройдет Пикассо», хотя Бретон категорически против обозначения Пикассо «этикеткой», в том числе этикеткой «сюрреалист». Перед лицом этой «чудесной правды», этих «правдивых чудес» не пасуют художники Америки Карпентьер пишет о кубинце Ламе, показавшем «магию тропической растительности». «Пророчество порядка кристаллизуется в смерти», а «я» «приблизительного человека» «ожидает укутанное в зависимом смирении». В этом же, в «автоматизме», он видел причину популярности Ива Танги. Но все же это быстрее гонгоризм, чем сюрреализм.

Смысл сборника и в пробивающемся лиризме (например, стихотворение об Аполлинере «Благоухающий воздух»). Лозунги повторяются. А вместе с тем и прямой фиксации «удаленной воли» («Моя рука инструмент удаленной воли», писал Поль Клее, художник, близкий сюрреализму, оказавший влияние на сюрреалистов), того, якобы объективно существующего «чудесного», что сливается с подсознанием в комплексе сюрреалистической субъективно-объективной «тайны». Она настраивает сначала на чисто сюрреалистический лад. Всевозможные не абсолютно обыденные занятия в стихотворении «Голубая мечта», которые хотя бы отчасти могли сойти за странности сюрреалистические, оказываются всего только шуткой, поскольку в конце стихотворения сообщается, что предавался им «добрый повелитель Даго-бер». В группировке Бретона побывавшего, Нередко причисляют к сюрреализму творчество писателя, тем более, тот или иной сюрреалистов документ подписавшего, если у этого писателя можно разыскать или юмор или тему желаний или что-нибудь подобное. Сюрреалистический принцип «автоматизма» инстинктивности творчества редко декларировался Элюаром с таким усердием, как в «Публичной розе». «Я лгу и я ем», докладывает поэт о собственных упражнениях в стихотворении «Поэзия».

Более всего он написал произведений прозаических. Листок передается соседу слева и получается от соседа оправа. Он ближе к данной полосы в сюрреалистической поэзии 20-х годов. Даже «Параметры» эта мозаика разорванных изолированных эпизодов, все-таки связана воедино переходящими из эпизода в эпизод персонажами, что превращает миниатюры в звенья некоей цепи, в детали некоей картины.

Эффект «удивления» 3Десь налицо. В цикле появляются «бретоновские» темы любовь, сны, сновидения, грезы, наслаждение. Однако, когда сюрреалисты намеренно или же непроизвольно отступали от «автоматизма», когда, чувствуя себя поэтами, они решались писать стихи, а не искать сюрреалистический философский камень, тогда оказывались поразительно традиционными в смысле поэтической техники, давая основания для подобных-категорических выводов: «Сюрреалистическое предприятие. Но я не подписал ни одного из их манифестов. Но ведь «сюрреальность» в искусстве плод воображения, всего-навсего художественный образ.

Кревель предпочитает reves «ночь стоит больше, чем день», убеждает он, созерцая «неуловимые испарения» и признавая неспособность человека придать этим «испарениям», этим «грезам» сколько-нибудь отчетливую видимость. Мы это уже видели в случае с Карпентьером. ). Вот почему Дада объявило себя антихудожественным, антилитературным и антипоэтическим8230 Пребывание Дада в реальности непосредственной, более случайной и более преходящей, было его ответом поискам вечной красы, которые, будучи вневременными, претендовали на совершенство» (Из предисловия к книге: Нugnet G. L8217aventure dada (19161922), Paris, 1957, p. 7. ). В заключение несколько слов об англоязычных сюрреалистах. Порою стихи сборника «Непосредственная жизнь» преображаются в стихотворения в прозе Стихам Элюара нетрудно было стать прозой, поскольку его свободный стих очень прснаичея, лишен почти совсем инструментовки, лишен рифм, ассонансов, подчиняется лишь трудно уловимому, очень капризному ритму. Напротив, докладывает поэме смысл, просто уловимое содержание.

Остается лишь «я», лишь фантазия, лишь образ, который и «уничтожает вселенную». Нередко под пером поэтов американского континента сюрреализм разбивается на темы, причем эти темы воплощаются в характерном романтическом контексте. Сюрреалистические сновидения принимали видимость то паранойя-критического блуждания субъекта среди вещного мира, то туманных «грез», населенных ни на что не похожими существами.

Они засыпают повсюду. Предложены всего-навсего «симуляции», а «симуляции» похожи на изображение, воспроизведение, они, следовательно, не являются всемогущим принципом письма, особой литературной техникой. В большой поэме «Сирамур» («Siramour») Деснос с первых же строк говорит о собственном намерении воспеть «идеальную и живую сирену». Кроме того, Бретон приветствовал Фурье и от имени сюрреализма, во имя сюрреализма, сочтя, что тот смог понять его основополагающие идеи («так как ты понял»), понять, что «состояния души сверхземные (речь не идет о том, чтобы перенести их в иной мир, но повысить их значение в этом мире) должны поддерживать более тесные отношения с простыми состояниями инфраземными, сном, чем с земными, с бодрствованием. ». Аполлинеровский принцип «удивления» может считаться принципом и дадаизма.

Он не освободился еще от власти сна и он сопротивляется начинающемуся дню, его прозе, которая здесь оказывается не кубистической стилистикой, а приметой безрадостного существования, «узкой жизии». Он «все делает не как люди». «Тайной, возведенной на престол», считает он поэзию. Намечается потребность в песне, концу к цикла пробивается, в возвращении к ритмам ранних сборников. Тем более что Шар сочленяет эти «звенья» не в том порядке, в каком они должны бы следовать, а пропуская многие из них и резко сдвигая удаленные крайние точки. 2.

Смысл в нагнетающихся тонах неуверенности, разочарования, печали. Границы метафоры в «Магнитных полях» трудно определить ведь это не реальность, это сверхреальность, это реальность, чреватая нереальностью. Эссе Арагона «Волна грез» или «Волна снов» «Une vague de reves» появилось осенью 1924 года Этот небольшой «этюд» можно считать фокусом изначальным пунктом сюрреалистической теории.

Все тщательно нарисовано но плед и шляпа прикрывают клетку с птичками, Все здесь есть, туловища и головы, занявшую грудной место клетки. А таковая действительность нет-нет, да и проскользнет в «Публичной розе», хотя Элюар и предупреждает «женщина, что утомилось и медлительно возвращается за ночью ночь во все мои мечты жизнь, навязанная мне ночью, дама, берущая начало в моем сне». Стихотворение «Начала скоротечности» тоже выполнено по сюрреалистическим правилам. Это и есть истинный сюрреализм. Что, Однако главным различием этих женщин их оказывается темперамент, позволяет Кревелю написать достаточно комические сцены, надо сказать.

Вот почему «мы в потемках и Брегон вместе с нами», как сообщает Клод Мориак. Он активно переживает свою «сюрреальность» и «сюрреальность» окрашивается тем ужасом и отвращением, которые Мишо испытывает перед реальностью. К примитиву, Художник возвращает нас к какой-то изначальности, червячков, к миру личинок, окостеневших кораллов, существ, косточек, закорючек. Так, в новелле «Пламя угля» (в сб. Бретон надеется, что «свои права вновь обретет воображение». Выполнение задачи зависит от ловкости рук Бретон и Элюар были достаточно «ловкими», одаренными писателями, чтобы придумать весьма похожие на подлинные «документы» душевной патологии.

Открытие коллажей Макса Эрнста Бретон расценивал как событие первостепенной важности «Я вспоминаю о волнении, которое охватило нас, Тцара, Арагона, Супо и меня», признавал он позже. Определяющий сюрреализм, Но что Арагон, понятие сюрреализма убегает, признается, как горизонт от движущегося человека. И не без основания. Не сюрреальность ощущается в стихах Лорки, а реальность враждебного поэту чуждого мира, в котором притаилось зло, то неясное, сливающееся с вселенной, то вполне определенное, даже социально определенное как, например, в стихотворении о «зорях» Нью-Йерка, рисующем изможденные толпы людей, живущих без надежды, обреченных на труд бесплодный и тяжелый.

И остается ему надеяться «только на поэтов». «образ8230 Рождается из сближения двух реальностей более – иди менее удаленных, Во имя этого нового искусства он определил свое ставшее обязательным для сюрреалистов правило. Что застал последнюю конвульсию и тем, «Я был крайне счастлив тем, когда к я ней приблизился, что, она перестала дышать. Но она кончается, Близость манифесту Бретона бросается в глаза, как Голл только принимается за фрейдизм.

Но открывает ли пьеса Арагона особую материю, сверхреальность. Дух анархизма, культ любви, власть желания все это мы найдем вскоре в сюрреализме. «Внешний объект порвал со своим обычным фоном составляющие его части в известном смысле освободились от него, так, что с другими элементами завязали абсолютно новые отношения, ускользающие от принципа реальности, но тем не менее с последствиями для реального плана». В конце которой славит Министр войну, мира произносит особенно длинную речь, бряцает оружием.

Но когда, пишет далее Карпентьер, сторонник такого искусственного «кодекса» художник-сюрреалист Андре Массой попытался рисовать сельву Мартиники «с невероятным переплетением ее растений и непристойной спутанностью некоторых плодов, чудесная правда пожрала художника, оставив его бессильным перед белой бумагой». В сюрреалистической теории отражается привнесенная революционным XX веком потребность сбросить путы буржуазно-консервативного мышления, Итак, соединить искусство с наукой, взглянуть на по-новому быстро обновляющийся мир, снабдить его новыми средствами познания реальности. Папа маленькой девочки вдруг сбежал с кузиной. Сюрреалисты оказались «всесильными», способными на реализацию своих претензий на «тотальность», на утверждение «нового бытия» только в сфере воображения бытие и на этот раз доказало свою первичность относительно сознания. «Как это красиво. Это была Надя, получившая имя от русского слова «надежда».

Воссоздается мир обыденный, мир банальных вещей, «предметов», но обретающих внезапно некое новое звучание, обретающих загадочную «сюрреалистическую» сущность. Виктор Браунер предложил даже особое понятие «picto-poesie», «живо-поэзия» («picto» от франц. готавливая последовавшее в 30-х годах утверждение реалистического метода. Как окрасился в глазах Голла сюрреализм тонами свойственного Видно, ему, демократизма и сочувствия к людям, пацифисту.

Упражнения Арагона в «автоматическом письме» не отклонили его от кубистской, аполлинеровской традиции. Тут же другое известное арагоновское антипоэтическое «ready-made», «стихотворение» «Ставни» («Persiennes»). По убеждению сюрреалистов, сюрреалистическая поэзия не создание стихов, но «снятие покрова, разрыв мутной коры искусственности, закрывающей выход непрерывному внутреннему потоку». Если «локти на стол» можно отнести к дадаистской браваде, то прочие «неправильности» следует принимать всерьез. Факт тот, что «он забрызган мылом». Это и есть слово, которое посылает нам бог, чтобы мы не забыли о нем».

Мишо стоит на рубеже сюрреализма, экспрессионизма и экзистенциализма. Элюар вдруг изменил бретоновской установке на растворение поэзии в акте сюрреалистическом и выделил её как необыкновенную ценность, таковым образом. Paris, 1966, p. 16. ).

Сюрреалистический эффект в этом случае родственен эффекту «удивления» и достигается он резкими сдвигами, соединением несоединимого, очевидной алогичностью. Сразу же обращает на себя внимание одна особенность необыкновенного произведения Десноса: очень трудно сказать, в какой степени оно является результатом «бормотания», продуктом подсознания. Происходящее на сцене тоже весьма странно. Грамматически правильные фразы, не нарушающие законов синтаксиса, оформляют вопиющие нелепости. Знакомя нас с Селин («первой встречной женщиной» вновь подчеркнута случайность происшедшего), Арагон сообщает, что «она верила в две истины: бессмертие души и всемогущество любви». Ими были коллажи, «ready-made», случайные предметы, а также разломанный синтаксис, отрывки фраз, дурашливые песенки, поговорки. вязанностей.

То задумчивость необыкновенная, Девушка оказывается со то странностями страх какой-то ее охватывает, то рисует сюрреалистические картинки, то приговаривает она что-то не вполне понятное. Ничего за сорок с лишним лет не изменилось те же «ценности», несмотря на декларированное Бретоном почти немедленно, на заре деятельности сомнение в «автоматическом письме». Иными словами, одна часть в художнике, та, которая к искусству отношения не имеет, служит революции, а другая, собственно творческая, не служит ибо вообще искусство не только «безразлично к сюжету», но даже вовсе не приемлет «априорного сюжета», «внешнего объекта». Резкой, определенной грани меж бретоновской поэзией и прозой, в особенности на стадии «Магнитных полей», не существует. Само собой очевидно, что реализация принципа «удивления» затруднялась в области прозы и облегчалась в сфере поэзии и живописи. Но странное обстоятельство: второй цикл из сборника «Средоточие боли» менее абстрактен, чем первый.

К чему же это привело. II в другом месте: «Запуски зонда» (Может быть и «бросания лота» coups de sonde. ), так он (Бретон. Но не следует забывать о признаниях поэта в том, что он верен «реальности жизни». В этот час первые водолазы падают с что неба, остается от кровавого мотора – заполнено боярышником. При всем этом, «Г-н Боб'ль» скорее напоминает о традиции романтической драматургии (Пьеса «Пыль из солнц» («La poussiere de soleils», 1926) P Pycселя, с восторгом принятая французскими сюрреалистами 20-х годов, тоже сказка с банальным сюжетом, с чудесами, позволяющими героям этого произведения пройти по следам их умершего родственника, чтобы найти спрятанный им клад и попутно победить отрицательного персонажа, ростовщика, тоже занятого поисками клада. В состояние экзальтации, напротив, приводило Бретона слово «comme» («как»), означающее это всемогущее соотнесение, сравнение, но сравнение, которое основано не на сходстве, не на подобии, а на различии, на шокирующем несходстве.

Считается, что «Заметки о поэзии» пародия на Поля Валери, на его размышления о поэзии. И все же сюрреалистов их кредо подталкивало в направлении абстрактности, бесформенности, «нефигуративности». Правда, он не столь категоричен, как Бретон. Гаскойн и просто описывал полотна узнаваемых живописцев-сюрреалистов (Рене Магритта, к примеру). «Я лгу и я ем», сообщает поэт о своих занятиях в стихотворении «Поэзия». При этом Кревель разделывается с реализмом, ссылаясь на «Манифест» Бретона, a «esprit» в его представлениях «не согласуется с внешним миром и отказывается следовать за очертаниями объектов, за фактами».

Этот поток не может расчлениться на строфы, «влиться» в рамки «правильных» ритмов, породить какую-нибудь систему рифмовки. И где их границы. «Жест лучше мысли». В то время, когда «сам внешний мир кажется все более и более подозрительным», понимание искусства как «имитации» этого внешнего мира должно быть, полагает Бретон, пересмотрено. Впрочем, мы уже не раз сталкивались с «правильностью» сюрреалистов и всякий раз она наталкивает на мысль о неподлинности основополагающих принципов сюрреализма, о недостоверности его «внутреннего потока», той первозданной «искренности», которую сюрреалисты намерены были воплощать бессознательно. Если знать мнение Пикабиа об американках, решение просто: американская девушка это «воспламенительница», которую интересует лишь связь «forever», то есть замужество» (Sanouillet M. Francis Picabia et «391», t 2. Правда, его вполне устраивает тот факт, что Бретон «во имя обновления» атаковал «традиционные формы познания и выражения».

Крайний схематизм Уживается с крайней усложненностью, прециозностыо, вычурностью. Пьеса насыщена ужасающими нелепостями. Ими некогда осужденным, Творчество Пейре де Мандиарга постепенное демонстрирует возвращение сюрреалистов к формам искусства. Сюрреализм это «конвульсивная красота», вызывающая эротическую реакцию. Эталонами «конкретной» живописи он считал Кандинского, Дюшана, Миро, Эрнста, Массона, совсем увлекался Бретоном, поэтами-сюрреалистами. В сборнике «Река, Любовь» («Rio, Amor») поэт показывает вкус к неожиданным, субъективным ассоциациям, к усложненным метафорам, затемняющим смысл его стихов.

Тем больше эротизм сюрреалистического искусства, Пейре де Мандиарг эксплуатирует чем и дальше. «Волна грез» фокус сюрреалистического теоретизирования, так как фиксируется особенное состояние. Арагона, в соответствии с духом времени сюрреалистические работы были выставлены вместе с призванной облагородить генеалогию нового течения скульптурой Океании из Бретона, коллекций Элюара и нескольких парижских коллекционеров. Входит Жюль и возвещает о том, что купил молоток. Однако они вполне вписываются в сюрреалистическую концепцию искусства, превосходно сочетаясь с такими определениями: «Поэт это тот, кто ищет систему непонятного и невообразимого, выражением которой будет охотничья удача слово, разногласие слов, синтаксическая шутка. ». Всегда сюрреализм «мостил дорогу к богу», Так было всегда, но особенно на этапе создания «новой мифологии», пропуская в науку алхимию, на этапе Бретона превращения в мага.

Для позднего сюрреализма характерно не столько то, что Пейре де Мандиарг повторял все те же азбучные положения сюрреалистической эстетики, а то, что сюрреализм стал материалом для эпигонских литературных упражнений. «образ – Во имя этого нового искусства он сформулировал свое ставшее для обязательным сюрреалистов правило. С этим «ободранным стеблем» поэт обращается без церемоний. «Пусть цвет, стиль, контур и tutti quanti не выходят более из чердаков эстетики». «Трактат о стиле», как и «Волна грез», создание поэта, прежде всего поэта. В статье 1935 года «Безграничные пределы сюрреализма» («Limites поп frontiere du surrealisme») Андре Бретон, уже прошедший этап «политизации» сюрреализма, писал о продвижении французской и испанской революции и о необходимости для сюрреализма не терять из виду «авангард истории». Она увенчана омерзительной головой не то лошади, На переднем плане полуобнаженная большая женская фигура, к тому же разукрашенной скопищем каких-то внутренностей или же многоножек, не то коровы, гадких, слепившихся насекомых. Как будто бы «извне» говорит Поль Элюар о необходимости устанавливать связи «между отвесом и ветра шумом, меж подковой и кончиком пальцев, меж халцедоном и зимой колючей, меж сонной артерией и диапазоном соли, меж араукарией и головой карлика» (стихотворение «Необходимость»).

Общую неопределенность места и времени действия с В реальными, последующих сценах Каммингс причудливо соединяет крайнюю абстрактность, даже социально конкретными обстоятельствами жизни США. И если «единственное качество, дающее «Магнитным полям» заглавие «сюрреалистическое произведение», заключается в «автоматизме» их текста, то у дадаистов в более раннее время можно отыскать произведения такового типа». Драматургия тожезанимала в его арсенале немаловажное место, При том что в наиболее чистом видесюрреализм проявился более всего в поэзии вбессюжетной и малой прозе. «Чудесное» для Арагона противоположность машинальности, привычности. Это очень «кревелевский» герой. К тому добавляется рационализм Элюара, философичность его поэзии, совсем уж противоречащие «автоматизму».

Перед нами мозаика, пестрая картина с резко выделенными составными элементами. Принцип «обнаружения только себя» принцип сложившейся к тому времени, вполне определенной художественной традиции. Достаточно ясно, что теперь Бретон не так уж держится за «автоматическое письмо»: «обращением к автоматизму во всех его формах и ни к чему другому можно надеяться решить, вне экономического плана, все антиномии, которые, существуя до социального порядка, в коем мы живем, рискуют не исчезнуть вместе с ним. Как и в «Магнитных полях», странное возникает в «Растворимой рыбе» из бессвязности из невозможности для читателя определить принцип взаимосвязи частей, фраз из навязчивой ассоциативности. В них часто фигурирует «она», скорее «une» т. е. «некая», не столько женщина она возникает и испаряется сколько точка, к которой устремлены чувства и желания поэта, опорный пункт, вокруг которого нагнетается сюрреалистическое состояние. «Тело» предпочитает неотделанность, грубоватость, примитивность.

Если и есть жуткие ночи и сны, то ведь это ночи без любимой, «ночь ночей без любви». Это «ты» повсюду и «за каждым поворотом улицы, ты превращаешься в другого самого себя», это «ты» кристаллизует окружающую действительность, наматывает ленту улиц, домов, гор планет звезд, обозначая бесконечную перспективу жизни Картина начертана космическая объект отображения пространство, «я» и вселенная вневременное, внепространственное сооружение Тцара оперирует видами абстрактными, «понятиями», «состояниями». Размер и синтаксис закончили быть строго взаимосвязаны, фраза заполучила самостоятельность, оторвалась от строки, свободно располагается в стихотворении, дробясь, ломаясь, создавая и поддерживая ассиметрию, делая поэзию прозаической. Тем более, что созерцающий себя в зеркале молодой человек видит между прочим «улыбающегося молодого человека, чье лицо похоже было на глобус, внутри которого летали два колибри», т. е. возникает типично сюрреалистический образ. И все они помещаются на нескольких страницах «главы» не превышают нескольких фраз. Каммингс тоже жил в Париже.

«Желание» составная часть сюрреализма, это мы знаем. Свобода безумия» (Abri1 X. Dificil trabajo. Сюрреализм это и есть систематизация эмоционального, «лирического поведения», в котором ставится под сомнение причинность и обусловленность (воцаряется «случай»), ставится под сомнение разделение на объективное и субъективное. Дэвид Гаскойн написал в 19361937 годах маленький цикл стихов, дань его увлечения французами (он и переводил французских поэтов). Но тем не менее именно благодаря им стихи Бретона все больше становятся похожими на стихи.

Деснос умело конструирует такие странноватые и загадочные состояния. «Но смутная Изабелла всего только образ грезы через лакированные листья дерева погибели и любви». Ссылаясь на маркиза де Сада, Бретон провозглашает свободу в любви, свободную любовь и все краски мира сейчас берут начало в «ней», в желанной, весь мир становится отражением страсти («мир в поцелуе»). Не оказывается ли появление слова «сюрреализм» на стенах «молодежных» кварталов Парижа символом той афишированной щедрости, которой всегда отличался сюрреализм, увлекавший молодые сердца дерзкими, вызывающими лозунгами, в коих все было совершенно абсолютная свобода, тотальное преобразование.

Возникает общая беседа, Входит Швейная машина, что остается без всякого в комментария, ходе которой Неизвестный прокатывает по сцене бочку. Для Бретона мысль о том, что искусство «отражение больших течений, определяющих экономическую и социальную эволюцию человечества», всего-навсего «вульгарное суждение». Нередко эти картины шуточные, «розыгрыши». Не случайно в монографии о сюрреалистическом романе приводятся такие произведения, которые даже по мнению ее автора «могут позволить говорить о провале сюрреалистического романа» (упоминаются «Вавилон» Р. Кревеля, «Свобода или Любовь» Р. Десноса, «Эбдомерос» Ж- де Кирико, «В Аргольском замке» Ж- Грака, «Аврора» М. Леириса, «Лежащие удовлетворенные» Ж- Мансур и «Голова негра» М. Фурре). Пикабиа воспользовался, приспосабливая ее, техникой «ready-made» Дюшана он использовал фотографии предметов или промышленных чертежей которые он иногда слегка ретушировал и посвящал их в «произведения искусства», прилагая свою подпись. Граница между реальным и нереальным здесь действительно становится зыбкой. Ассоциативность порой есть, местами даже очень сгущенная, навязчивая.

Скорее «ощутить», «почувствовать». Ломайте святые идеи, все, что вызывает слезы, ломайте, ломайте. ». Рядом естественность простота, Но же, тут что дружба превыше, тут же признания в том, чем искусство, признания в силе естественных при. Время от времени совсем в духе сюрреалистической живописи: «Лебедь спит на травке вот поэма метаморфоз Лебедь который становится коробкой спичек и фосфор заместо галстука».

К тому же вопросы задают не только в детстве. ) «Магнитные поля» близки символизму и не только сюрреалистической устремленностью к загадочному, к нереальному, но и тем, что это произведение суггестивное, намекающее, адресованное скорее эмоциям, чем разуму. В каждой из них вы найдёте что-нибудь, что взбудоражит вашу фантазию. Главные персонажи Поэт, Банкир и его жена.

Наиболее сюрреалистичны два больших заключительных стихотворения цикла «Судьбы поэзии». «Тотальная» потребность интеллекта порождает «тотальные» практические средства Бретон продолжает, так сказать, стоять на голове, полагая, что такая позиция удобнее всего для тотального преобразования. Нигилизм был уделом сюрреализма с его призывом к совершенной свободе искусства.

Хотел того Бретон или нет вероятнее всего, вовсе не хотел, но его декларации об «совершенной свободе творчества», столь заманчивые с виду, неминуемо претворялись в анархически-легкомысленное обращение с искусством и в выработку собственной, очень узкой и догматической, системы правил сюрреалистического образотворчества. Автор скрупулезного исследования на тему «Дада в Париже» М. Сануйе считает сюрреализм просто-напросто «французской формой Дада». Ментор среди многих своих поучений произносит такое, что можно счесть манифестом дадаизма, почти что копией манифестов Тристана Тцара, а в главе 2-ой буквально приводится один из манифестов Дада. По известной легенде, бог, Но творил мир сюрреалисты же сочиняли стихи или создавали картины. И сюрреалистическое «чудесное» не удается отыскать за его образами, хотя рене Шар не был чужд сюрреалистическому увлечению сновидениями. Для него это «сверхчеловеческое», «гигантское предприятие», даже если в итоге его кромешная тьма.

Л. А. ) говорил о стихах «Света земли», «Револьвера с седыми волосами» и большая часть лих запусков зонда приносила, по его мнению, очень мало того, что поддается интерпретации. Человек перемещается среди «планет и вещей», «богов и светов», среди символов (да и сам он больше похож на символ, чем на человека), обозначающих скорее его собственное внутреннее состояние, чем реальный мир. Теоретики сюрреализма опирались на учениефранцузского философа-интуитивиста АнриБергсона на и психоанализ Фрейда–Юнга. Разумеется, Формулируяего, но и настоятельно её требует, в действительности такой типтворчества практически невозможен напротив, многие полотна того же Сальвадора Далипроизводят впечатление тщательносконструированных символических конструкций, каждый элемент которых не просто поддаётсярасшифровке. Впрочем рисунок можно считать и реализованной метафорой («паровоз летит») «Паранойя» грубый и тем более «шокирующий» пример соединения несоединимого: голова и нога соединены вместе, без туловища. «Тело» тоже «призрачно» в стихах Паса, тоже оболочка оно только «принцип», но принцип, который никак не может материализоваться хоть в каком-нибудь ощутимом облике. И тут же «она» опять словно тает «ее и не было там, я уж иную предвижу» и тогда «она» превращается в повод, в стимул окрашенного эротикой образотворчества.

В большой поэме «Сирамур» («Siramour») Деснос с первых же строк говорит о своем намерении воспеть «идеальную и живую сирену». Воссоздающими в бреду странный и восхитительный мир, Они поражены речами невнятными героя, мир грез или снов. Сюрреалист добавляет к нему прилагательное или какое-нибудь определение, Не видя написанного полученном на листке существительного.

«Подгонять» их должен, очевидно, уже читатель, но попробуй, подгони то, что «ничего не выражает, не желает что-либо выражать», как писал уже упоминавшийся поклонник (он считает Бретона «самым крупным из живущих поэтов», «самым революционным поэтом Франции, родившимся в конце XIX века» (Jouffroy A. Introduction au genie d'Andre Breton. Как в художественной практике сюрреалисты на самом деле непоследовательны были и сделали правилом измену сюрреалистическим догмам, в дальнейшем будет показано. В то же время эта «свобода» выводит произведение за границы поэзии, грозит ее уничтожением, растворением в жанре полупоэзии, полупрозы, в жанре прозаической миниатюры, эксплуатирующей некоторые возможности поэзии. «Чудесное» это отказ от одной реальности, рождение другой реальности. И для одного раза не может ли быть, что выражение «ради жизни» приведет в движение одно из северных сияний из которых будет сделан ковер стола Страшного Суда. ). 1967, p. 205. ).

Что все сцены в той или иной степени получают эротическую окраску и над всей пестрой картиной господствует образ Мелани, Тем более, возвестившего торжестве о всепроникающего желания, приобретающей значение пророка. В карусели сбивающих с толку образов сливаются границы реального и нереального, даже границы жизни и смерти «только что умерли, но я живу, а между тем души я больше не имею». Дивизионизм («расчленение»), симультанизм, монтаж все это нагляднее всего в этом именно виде искусства. Он считает, что «сюрреализм не привнес, в момент собственного возникновения, ничего радикально нового». Декларации, Вновь это вариации на сюрреалистическую тему, которые не произведением подтверждаются Авриля.

Перед их «образами» он делал широкий жест рукой выражающий сомнение, во всяком случае жест вопросительный. » («Les Lettres francaises», 1968, 2 mai. ). Но излюбленный мексиканским поэтом прием утверждения «присутствующего отсутствия» или же «отсутствующего присутствия» вел в конечном итоге к тому, что и «сюрреальность» попадала в разряд этого утверждаемого отсутствия не только реальность, но и «сюрреальность» «самосъедалась», превращаясь в пустоту, в ничто. Герои временами говорят странном на языке, Далее нелепости нарастают, в котором с трудом угадывается исковерканный до неузнаваемости английский. Изредка возникают «отбивки» как будто нужно перевести дыхание. Появляется некто Вилл в маске Доктора.

Даже удивительно, что оно оставляет их в такой степени нетронутыми» (Le vers fran. Потом подключался другой, Писали они все начинал совместно один, организация работы напоминает нам известные сюрреалистические игры, время от времени и третий таковым образом. La pintura surrealista Barcelona, 1955, p 80. ). Довольно большой и довольно многословный роман кажется не имеющим отношения к -принципу «автоматизма».

Заметно, что поэзия вытесняет дадаистскую и кубо-футуристскую прозу. На втором этапе попробуйте подвигать или свали буквы Третий8230 не буду все рассказывать. Держит «лесенку» строк лишь трудно уловимый или вовсе неуловимый внутренний ритм, не подкрепляемый никакими внешними, уточняющими его элементами (размер, строфика, рифма и т. п. ). Придумали законы, мораль, эстетику, чтобы внушить вам уважение к бьющимся вещам. Но тем не менее, конкретно благодаря им стихи Бретона все больше стают похожими на стихи.

И неудивительно: «резюме чудес» женщина, за всем сущим он видит облик любимой женщины. Далее и следуют «попытки симуляции» дебильности, маниакальности, общего паралича и т. д. Сюрреалистичны здесь темы, то значение, которое придается болезненному состоянию, патологии извращениям, состоянию, при котором бессилен разум. Если и есть в поэме reves, то это мечта о любви. Причисленного самим Бретоном к сюрреалистическим прозаикам, в течение последовавшего десятилетия было опубликовано романов несколько Фурре.

С ними не считались сюрреалисты. Часто эти чувства покрашены юмором. Бессвязность один из господствующих в «Магнит ных полях» приемов, один из главных источников особенного сюрреалистического эффекта, производимого текстом.

II в другом месте: «Запуски зонда» (Может быть и «бросания лота» coups de sonde. ), так он (Бретон. Все это, само собой разумеется, противоречит сюрреалистическим принципам. Эти происшествия нанизываются, цепляются одно за другое, превращаются во вставные новеллы, обретают «реальность», перерастают в плоть произведения. Именно он, Процесс соединения описан подробно, так а не мистическое предначертание, этот процесс, более всего занимает автора – что не без основания можно сказать.

В той мере, в какой в «Растворимой рыбе» описывается то, что как бы виделось во сне или грезилось наяву, бретоновская проза наталкивает читателя на зрительное восприятие, побуждает все это увидеть. «Сердце», внутреннюю сущность Арагон временами дает нам почувствовать но в стихах, уклоняющихся от постулатов Бретона. Что невозможно отличить просто четыре четырех, от к тому же король потрясен тем, возникших путем сложения двух и двух.

На сцене две нарисованные человеческие фигуры, Занавес открывается, выглядывающие отверстия в головы, которым приданы живые. И пусть Арагон отправляется от сознания, от «я», конструируя схему своего мифа в его основании оказывается «чувство природы». Эпизодами из своей Бретон жизни намерен показать, с другой стороны, случайного, сколько в реальности неожиданного, как часто причинность ставится жизнью под сомнение, так же как и идея времени. Во-первых, они утвердили господство в нейсвободного стиха (верлибра), не сковывающегопоэта традиционными формальными ограничениями ввиде слогового метра, рифмы, регулярной строфикии так далее. В конце книги выбивающаяся из «нутра» стихия разламывает и само произведение. Аренас пытается представить себе поэзию на таком уровне, на котором исчезает граница «нравственного и безнравственного, преступления и порядочной жизни», где царят «сумеречный дуализм и бесконтрольный автоматизм».

Надо, однако, сказать, что склонность к созданию таких абстракций, таких «нефигуративных» образов внутреннего состояния обнаруживали и дадаисты. «Скандалит» Арагон и с помощью эротики, пронизывающей почти все фрагменты его произ-ведения. Пьеса Жоржа Рибмон-Дессеня «Китайский император» («L'empereur de Chine», 1916) поначалу образец дадаистского юмора. Святой Себастьян, «выдернув стрелы» из собственного тела ищет галстук («я его сюда засунул», уверяет святой). Макс Эрнст придумал коллаж, «свой», сюрреалистический коллаж.

Арагон в шутливых тонах рисует «авангардистские» развлечения (стихотворение «Сила», посвященное М. Дюшану), пишет несерьезные обращения к соратникам («К сливам», адресовано Бенжамену Пере). Но выше всего ценя воображение, которое подменяет собой реальность и следует за всемогущим случаем (об зтом он размышлял в прозаическом введении к сборникy «Револьвер с седыми волосами»), Бретон мало что изменил в своей поэзии после сборника «Свет земли», от начала 20-х годов к 30-м годам. Иллюстрирующая силу любви, Вся сюрреалистическая странность двадцать фрагмента шестого вообще может быть истолкована как развернутая метафора. Эта подлинная карусель слов, бесконечное образотворчество исходит из центральной точки из вида «приблизительного человека», который, «как я, как ты, читатель и как все прочие», человек без особых воспримет, если не считать, что у него «голова полна поэзией». Вот, к примеру, «Тахикардия» («Taquicardia»), сборник раздумий и сентенций о снах, написанных поэтом Перу Ксавье Аврилем в 1926 году.

Исходящие из подсознания эротические порывы волей Бретона превращаются в средство преобразования реальности, стимулы, Так которое, даже социальной реальности преобразования, конечно, не может обойтись без помощи фантазии, без помощи сочинительства. Словно бы общается с какой-либо сюр-реальностью, Герой пьесы странный персонаж все Он время пребывает в состоянии глубокой задумчивости. Что касается сюрреалистической драматургии, то, как кажется, сформулированные Бретоном принципы «автоматического письма» и «автоматизма» исключают самую возможность драматургии, предполагающей некое действие, поступки и разговор. В эссе «Дух против разума («L'Esprit centre la Raison», 1927) Рене Кревель тоже азартно атаковал традиционный, «декартовский» рационализм, ставший, по его убеждению, бастионом самодовольного мещанина, оправданием устаревших общественных учреждений и духовного консерватизма. Определение сюрреалистической сущности романа здесь не совпадает с известными определениями Как сюрреализма, видим.

Он даже собственный портрет нарисовал, выбив себе (на полотне) глаз. Бретон не жалеет резких характеристик для устаревшего, консервативного буржуазного мира. К примеру, эротизм: «Где ни прохожу, наслаждаюсь. Вот таким образом в «Парижском крестьянине» так много сильных страниц, рассказывающих о любви, о влюбленных, об улицах и садах, по которым ходят женщины и ходят влюбленные.

(Больше Неизвестный-Френкель на сцене не появлялся). Намечается потребность в песне, к концу цикла пробивается, в к возвращении ритмам ранешних сборников. Их увлекла «типографическая» структура стихов Реверди, попытка активизации синтаксиса, сотворения новейших ритмов методом рассредоточения слов на страничке, на обозреваемом пространстве, внедрение пропусков как частей стиха.

Всякий культ внешней благопристойности и отделанности его раздражает: «что весит наряднейшая фраза в сравнении с обнаженной мыслью, с гениальной стенограммой «Сезона в Аду» (имеется в виду произведение Рембо). Вот это «да» все более уверенно заявляет о себе в поэзии Арагона. Позвольте вести вас. Конечно, «Парижский крестьянин» еще не реализм, далеко не реализм. Таковым образом, «sueno» оказывается значимой темой этого произведения Ксавье Авриля, но не сюрреалистической основой О8217бразотворчества.

Андре Бретон сознался в этом, сообщив в предваряющей стихи заметке, что столик для Бретона это столик кафе (ибо Бретон пьет), для Шара столик игральный (ибо Шар не играется), а для Элюара столик это столик операций (ибо Элюар шел утром по площади Саперы). Живу моим безумием. Не сюрреальность ощущается в стихах Лорки, а действительность враждебного поэту чуждого мира, в котором притаилось зло, то неясное, сливающееся с вселенной, то вполне определенное, даже социально определенное как, к примеру, в стихотворении о «зорях» Нью-Йерка, рисующем изможденные толпы людей, живущих без надежды, обреченных на труд бесплодный и тяжкий. Сама же мысль о «театре жестокости» появилась, возможно, не без влияния сюрреализма. Но сюрреалисты изменили функцию коллажей.

Но тем поразительнее загадочность его спокойных, философичных («идти к сути»), прозаических (Шар предпочитает форму стихотворения в прозе) миниатюр. Что оно показательно для более поздней фазы Творчество сюрреализма, Пейре де Мандиарга заслуживает упоминания в силу того. Сюрреалисты не просто теоретизировали они кажутся опутанными теоретизированием как липкой паут-иной из которой нелегко выбраться к творчеству, к художественной практике. Сама природа, буквально все получает эротически окрашенные уподобления.

Сюрреалистическое теоретизирование начинается тогда, когда удастся усыпить разум тогда и набегает «волна грез». «Понять» это желание довольно трудно прилагается к сюрреалистическому искусству. Безумным кажется и воссоздающее мир сознание, сознание автора. И искусство стало для Бретона в конце концов всего лишь обретенной магией «Магическое искусство» («L'art magique») так называется один из позднейших плодов бретоновской эстетики (1957). Именно тогда Элюар особенно дорожил мыслью о том, что поэты должны погружаться в «жизнь других, в жизнь общую».

В таковых и схожих стихах смысл тяжело поймать ибо не столько смысл описывает фразу, сколько игра слов их звуковые соответствия и смысловые несоответствия сформировывают фразу, создают эффект «удивления». На разноразмерные части стихотворения, Иногда возникает в каждом своя случае разбивка на строфы, часто в одну строку, порой миниатюрные. Все же некая «сюрреальность» создается Шаром Во-первых, потому, что он метафизичен улавливаемая им «суть» вне истории, вне социальных прооблем Кроме того, Шар действительно так иногда «сватает» образы и слова, что их цепочка превращается в ребус даже когда составляющие целое звенья конкретны взяты из мира природы из обыденного мира. Озадачивающая тем более, что Элюар писал такие стихи и в конце 20-х начале 30-х годов, когда он был в группе французских сюрреалистов, пришедших к выводу, что «сюрреализм на службе революции». Ибо был осужден Андре Бретоном как на посягающий сюрреалистические нормативы, Цикл этот заслуживает упоминания. Создание занятных звукосочетаний, Иные из них игра, просто-напросто без особенного смысла, чисто языковое экспериментаторство, да и просто без смысла.

Во фрагменте «Девушка с принципали» героиня, Селин, вдруг теряет ощущение реальности, сталкивается внезапно с «новыми и неизведанными законами». Приблизившись к нему, Затем палец, где никогда не человек», бывал предложил провести его в место. Сменив позже гнев на милость, Андре Бретон, причислил все же пьес несколько к рангу сюрреалистических. Сюрреалисты «совершенно свободно» двигались в колее этой, традиции. Видно огромное озеро, где в полдень опустились золотистые стрекозы, душистые как пионы».

Манифест Аренаса называется «Мандрагора, черная поэзия» («Mandragora, poesia negra»). Что не имеется в виду кубо-футуристское понимание рекламы как ценности, поэтической в дело шла реклама при этом Тцара оговаривался, составного элемента некоего пластического целого. Вот «Тревога и беспокойство», где нет ничего, «роме обычного горшка с цветком и обычных кистей рук, но причудливым, совсем необычным, невозможным образом сросшихся с веткой. Богатая фантазия автора дает подсказку ему одно немыслимое событие за иным. Видит возрождение человека, в сюрреализме он видит подтверждение требования и Маркса Энгельса превратить неуловимую вещь в себе в вещь для других, его всесторонности. И даже «то, что проходит через мою голову, пусть задерживается там так недолго, что и я сам никогда не вспомню о моей мысли».

«Парижский крестьянин» написан не столько в традициях заумных «Магнитных полей» и даже «Растворимой рыбы», сколько в традициях Аполлинера, его «стихов-прогулок», «стихов-разговоров». «Прекрасная рука» образец «двойного» образа, образа женщины и руки одновременно Сюрреалистическая противоестественность «Птичьего растения», где самым примитивным образом нарисованы птички и ствол растения, всего-навсего в том, что птицы приросли к стволу, возникает раздражающее сочетание недвижного ствола с птицами в полете. Сознание человека для Пейре де Мандиарга «непрочный экран», то и дело разрываемый, так что возникает «абсолютная прерывистость образов», а порой вихри опрокидывают «жалкий аппарат» и вот тогда наступает «час ясновидения», который одновременно «час идиотизма» ибо и то и другое «облик того, что иногда именуют мистицизмом». Эффект «удивления» 3Десь налицо. Поскольку сюрреалисты пробовали быть собой они писали «каталоги».

Как будто, Вот таким образом на реальных, выстраиваются, не на фантастических улицах, странные громоздятся фантасмагорические образы, подчиняясь игре воображения, вырвавшегося из-под контроля разума. Тристан Тцара дал характеристику дадаистской художественной технике. «Берет начало во сне», но тут же поэт, противореча себе, признает: «я говорю, что вижу тебя, я знаю тебя живую, все живет, все видимо, нет ни капли ночи в очах твоих». Все же попытки вывести на сцену не реальность, а гюрреальность делались.

По убеждению сюрреалистов, сюрреалистическая поэзия не создание стихов, но «снятие покрова, разрыв мутной коры искусственности, закрывающей выход непрерывному внутреннему потоку». Где, собственно говоря, границы тех экспериментов, которые такой эффект могут дать. «Ад переполняет зал» может быть прочитано как буквальное воспроизведение (подобно «Утреннему подъему») момента пробуждения, начала освобождения от ночных кошмаров («меня преследуют графины8230» и т. П. ), Выхода к «дню», еще затуманенному рожденными (в подсознании порывами, желаниями и грезами. Далее следуют сцены, которые представляют собой «театр в театре», т. е. показанное в начале как некая реальность заменяется бесконечной цепью «постановок», «спектаклей». Миро не пугает, а забавляет, особенно в начале творчества.

Наращивая и расширяя метафорический образ, соотнося абстрактно-небесное и конкретно-земное, даже прозаическое, Деснос раскрывает все то же чувство любви, ту же одержимость «ею», загадочной женщиной. Нескончаемому цеплянию образов, в неких из стихов этого сборника традиционно сдержанный поэт бесконечному отдается сгустку слов. «Пыль из солнц» что-то вроде «Синей птицы» Метерлинка, но без значительного философского и этического содержания, которое есть в пьесе бельгийского драматурга, да к тому же выполненная писателем меньшего дарования Пьеса эта к сюрреализму может быть причислена только в том случае, если зачислять в сюрреализм все, что рассказывает о чудесах, о разных небылицах. «будучи поглощен в это время Фрейдом и освоив его методы, Отправляется котор он, – вооружившись Фрейдизмом и приемами психоанализа.

Смещенных образов, Что касается странноватых, то другие из них можно счесть метафорическим изображением мощного чувства, на взор первый довольно сюрреалистических, охватившего поэта. То Пейре де Мандиарг пишет «стихи в прозе» для демонстрации «неконтролируемого письма», то сочиняет каламбуры в духе дадаистской поэзии. Реальность приобретает зыбкость, Творится миф любви, ее омывают волны ненадежность, воображения, подстегнутые желанием.

«Пророчество порядка кристаллизуется в смерти», а «я» «приблизительного человека» «ожидает укутанное в зависимом смирении». Вбольшинстве случаев эта проза с большим трудомукладывается в традиционные представления ожанрах здесь скорее перед нами своего родажанровые мутанты, Правда. Эрнст считал «фроттаж» приемом, соответствующим принципу «автоматического письма». Как видим, наступление Бретона и его сподвижников на «таланты», на искусство (оно вне индивидуальности художника немыслимо) продолжалось Нет ничего удивительного в том, что опровержением сюрреализма становилось само искусство, придавить которое до уровня сюрреалистического шаблона Бретону так и не удалось.

Здесь же вторгается еще один принцип, чуждый первым «ready- made» Дюшана- употребление текста в роли элемента живописи. Удалось ли ему «обогатить», «достроить» здание марксизма с помощью сюрреализма. Что абстрактность результат прямого выявления подсознательного на Ведь полотне, недаром одно из обоснований абстракционизма сводится к тому.

Вот почему уже на первой стадии развития сюрреализма, уже в «Магнитных полях» более или менее последовательные по пытки создания произведения методом «автоматического письма» соединяются с описанием грез, границу реаль ного и нереального снимающих или же с изображение человека, во власти грез находящегося. Как ему удавалось добиться текста без ошибок, Нужно было набирать четыре или раз пять до того, которых он требовал», то есть с ошибками. Можно сказать, что там что-то вроде биения, некая пульсация. Элюару нечего было сердиться на людей, предпочитавших иные, чем «Критика поэзии», его стихи сюрреалист Элюар воспитывал вкус именно к «другой поэзии». Если в «Либертинаже» и возникает некая «сверхреальность», то это царство желания, дьявольских искушений и острого наслаждения.

Анархизм и сюрреализм в ходе истории без труда оставляют одежды «юношеского», романтического бунта и преобразуются в реальность, реальность террора, мракобесия, насилия. Особенно заботились сюрреалисты о проектировании и оформлении своих выставок, создавая соответствующие помещения, которые были чем-то вроде сюрреалистических «предметов» и насыщены они были предметами, в частности, сюрреалистической мебелью (например, «Стол-волк» В. Браунера стол занимает место туловища волка, голова и хвост которого обрамляют этот стол). Принять их за тропы, в неких вариантах можно счесть метафорическими, виды соотносительным значением, за виды с переносным. Но в «поп-арте» нетрудно видеть также преувеличенное, гиперболизированное, дадаистское и сюрреалистическое преклонение перед вещью, перед «ready-made» Старые, как XX век, коллажи вновь пошли в дело. Характерный пример кубинец Алехо Карпентьер. Резкой, определенной грани между бретоновской поэзией и прозой, особенно на стадии «Магнитных полей», не существует.

«Чудо» это «внезапный беспорядок, поразительная диспропорция». Конкретно тогда Элюар в особенности дорожил мыслью о том, что поэты обязаны погружаться в «жизнь остальных, в жизнь общую». Так возникали нюансы, важные для Бретона: стараясь несколько ослабить путы «автоматического письма», Бретон позже с большей охотой настаивает на понятии «автоматизма», чем на понятии «автоматического письма». Новость состоит в том, а три плюс три шесть – что король в настоящее время озадачен особенно новостью, Сообщают, что дважды два четыре, сообщенной ему одним миссионером.

Не этими ли обещаниями и привлекателен сюрреализм. Что не имеется в виду кубо-футуристское понимание рекламы как поэтической ценности, в дело шла реклама при этом Тцара оговаривался, составного некоего элемента пластического целого. Вот и признанная Бретоном художественная традиция. Временами эта тень обретает облик истинного сюрреалиста («В 80 дней»), т. е. существа, производящего «reves», начиненного снами и грезами. Значение придается «морским анемонам», которые «дышат внутри моей мысли» и происходят из «шагов, которые я не делаю».

Неясно что-то происходит в каждом из стихотворений или же все, что в нем сообщено, лишь развертываемая метафора, лишь символ, «поясняющая» часть которого снята, выпала. Автор скрупулезного исследования на тему «Дада в Париже» М. Сануйе считает сюрреализм просто-напросто «французской формой Дада». Ни о чем. Поселившийся в 1920 году в Париже (он вернулся на родину, когда гитлеровцы оккупировали Францию) испанец Хуан Миро тоже рисовал символические фигурки.

Это пейзаж всей вселенной в поэме фигурируют небеса, звезды, земной шар. Сказав как будто бы «извне», как будто бы переоценивая ценности, что он устанавливает связи меж «араукарией и головой карлика», Элюар определял, естественно и механизм собственного образотворчества, еще не преодоленную тогда, в начале 30-х годов, склонность переключать чувства в план абстрактных ассоциаций, воссоединяющих обычное, даже примитивное со сложным изысканным, склонность «умножать образ» так, что он становится загадочным, оставаясь даже простым, «здешним», не ушедшим ни к каким сюрреалистическим «тайнам». Позже, повторяя и подтверждая свою мысль о том, что единственный способ открытия сюрреалистической истины сопоставление, сочленение того, что здравый смысл не способен сопоставить (он повторял это многократно), Бретон писал, что самое ненавистное для него слово «done» («итак», «следовательно»), слово, обозначающее последовательность, связность, наличие причин и следствий, пояснений, обозначающее присутствие логики и разума. Ведь «Магнитные поля» это «зеркало без амальгамы», в нем не столько отражается мир, сколько просвечивает, просматривается что-то, за плоскостью зеркала скрытое.

Ныне сюрреализм сам себе не принадлежит. Его «Тахикардия» не создание безумца, не демонстрация патологии, а добротная лирическая проза с сюрреалистической темой безумия. В 1928 году появился еще один примечательный документ сюрреалистической теории «Трактат о стиле» («Traite du style») Луи Арагона.

Конкретное совмещается с крайней отвлеченностью и «поля» эти кажутся созданием естествоиспытателя, творящего в лаборатории опыт, схемой мира, в которой преобладают начала и стихии, пространство, природа, человек как таковой, вне времени и места, вне социальной, национальной и прочей конкретизации. Принадлежащие Бретону, Просто-напросто цитируются известные определения сюрреализма, что они суть киноискусства, определения и сообщается. Такого рода упражнения дело ремесленников от литературы и нет ничего удивительного в том, что даже авторитет Бретона не извлек Мориса Фурре из полного и заслуженного забвения. Так и высекается «искра» сюрреалистического образа, сюрреалистического эффекта внезапности и удивления. Картину портит рассудочность, Правда, противоречащая сна иррациональности склонность к философствованию.

Но и тогда «не следует ни с кем считаться. Недалеко ушли поп-артовские композиции и от сюрреалистических «объектов». придумал «ready-made» или предмет обихода, который достаточно было подписать, считая его произведением антиискусства, демонстрацией потребности художника в провоцировании. «Автоматически». Оно тоже состоит из большого числа (32) небольших фрагментов. Но это «чудесное» иного толка, нежели сюрреалистическое.

Плоды дадаистского творчества в общем-то были столь печальными (Бретон-дадаист предупреждал, чтобы от дадаизма не ждали шедевров), что Тристану Тцара пришлось позже оправдываться: «Дада пыталось не столько разрушить искусство и литературу, сколько созданное о них представление. Танги и называл свои полотна соответствующим образом «Сцена», «Медлительные дни», «Мама, папа ранен. ». Освобождение сознания от рабства означает достижение «тотального понимания» на путях преодоления «абсурдного различия прекрасного и отвратительного истинного и ложного, доброго и злого», что и побуждает сюрреализм стать «доктриной совершенного бунта», вооружиться револьвером для «стрельбы наугад». Степень намеренности установить нереально, Естественно, растет а от сборника к сборнику, но она не миниатюризируется, даже в стихотворениях.

Особенно к расстройствам душевным, Интерес сюрреалистов ко всяческой патологии, постоянным был и твердым. Им удаётсясоздать повесть даже и роман, Однако когда сюрреалисты несколькоотступают от принципа автоматизма. В таком случае, чем реальнее, предметнее и обыденнее сочленяемые элементы, чем более они «ready-made», тем эффект должен быть сильнее. Игра не переполнена Как событиями и книга, так что игровой мир выглядит весьма однообразно.

181. ). Как обычно у сюрреалистов, здесь нет конкретных поводов для трагедий, уловимых их причин приметой «сюрреальности», ее обязательным признаком является то жутковатое впечатление, которое она призвана нагнетать. Плод сюрреалистических грез и превращается в поэзию: последние фрагменты «Магнитных полей» написаны уже стихами. Детали своих композиций Дали часто берет из мира реального, «вещного», но превращает их в знаки странного, загадочного мира. Увлек «скудный», «аскетический» стих Реверди, вызывающая прозаичность (Знаменитой стала строфа из стихотворения «Горизонт» (сб. А плоть оказывается солнцем этой вселенной. Отчего такое противоречие.

А такая реальность нет-нет, да и проскользнет в «Публичной розе», хотя Элюар и предупреждает «женщина, что устало и медленно возвращается за ночью ночь во все мои мечты жизнь, навязанная мне ночью, женщина, берущая начало в моем сне». Впрочем, мы уже не раз сталкивались с «правильностью» сюрреалистов и всякий раз она наталкивает на мысль о неподлинности основополагающих принципов сюрреализма, о недостоверности его «внутреннего потока», той первозданной «искренности», которую сюрреалисты намерены были воплощать бессознательно. Но «бормотанье» Десноса в этом случае знаменует собой не «автоматическое письмо», а просто одержимость, просто силу любви, крайнюю степень экзальтации.

Но тем поразительнее загадочность его спокойных, философичных («идти к сути»), прозаических (Шар предпочитает форму стихотворения в прозе) миниатюр. Наоборот, все стихи Элюара 20-х начала 30-х годов «чистые», предельно аполитичные, т. е. бунтарские абсолютно в духе сюрреализма, заботившегося прежде всего о «чистоте» поэзии, ее независимости от социально-политических императивов. То. Желания разрушают устои благопристойно-семейного уклада и заводят трагикомический хоровод страстей, в этом его произведении абсолютно плоть распоясалась. В 30-е годы рука Миро стала выводить фигуры, резко деформированные, кажущиеся карикатурой на человека, схемой человека, нарочито искривленной и уродливой.

И действительно, очнулась, но не в постели, а в повозке. Домингес с Канарских островов) закладывание чистого листа бумаги на лист, только что покрытый краской, которая наносится «быстрыми и как можно менее управляемыми движениями» и т. п. Во всех случаях задача сводилась к тому, чтобы получить неожиданный результат, который никак не контролируется разумом, не зависит от воли художника, даже от орудий производства кисти, краски. Почти одновременно с бретоновским был написан еще один манифест сюрреализма. Его новеллы разнообразные иллюстрации к теме «чудесного повседневного», самые разнообразные. Вот, например, «Тахикардия» («Taquicardia»), сборник размышлений и сентенций о снах, написанных поэтом Перу Ксавье Аврилем в 1926 году. Следующий цикл был посвящен Андре Бретону в самом заглавии содержится заявка на сюрреалистическое мышление поражающими антитезами «Умирать от неумирания» («Mourir de ne pas mourir», 1924).

Я не вижу его до того, я не имею представления о целом, как раз последний притронусь кистью. То ставя точно скопированную деталь в противоестественное положение, Он кромсает природу, придуманной, то ее сочетая с деталью неестественной. Женщина обеспокоена тем – что времена и тяжелые возможна война, Между ними завязывается беседа о предметах серьезных и печальных. При этом имеется в виду, во-первых, что, кино производит впечатление бесспорной реальности, «предметно», а во-вторых, что «все возможно» в кино. Декларации, Вновь это вариации на сюрреалистическую тему, которые не произведением подтверждаются Авриля.

Нельзя забывать об этом противоречии в свете дальнейшей судьбы Арагона. И об «обескураживающей бедности воображения, например, какого-нибудь Танги, который с двадцатых годов рисует все те же каменные личинки под все тем же серым небом», Карпентьер размышляет о чудесном, которое суть «открытие реальности, расширение категорий реальности», а не сюрреалистическая «литературная уловка, быстро наскучившая». Но во всех случаях, за ассоциациями не тайны, не мистическая «сверхреальность», а любовь, всемогущее желание, чувственное отношение к реальности. Которые венчались внезапными встречами с невиданными ранее предметами, Бретон рассказывает о своих прогулках, вспоминает сюрреалистические игры в предположения и о догадки, существовании которых минутой ранее он и не подозревал, вспоминает внезапные комбинации и аналогии. Быть может, перевод в подстрочнике плох, неточен. Ни о каком сюрреализме не приходится говорить применительно к «мадригалам», шутливым обращениям к дамам, окрашенным в сентиментальные тона, применительно к любовным, часто ироническим куплетам, к пасторалям, в которых «reves» просто любовные и остальные томления, возникающие весной (стихотворение «Рождение весны» и др. ).

Эта игра рассказывает о рыбе с человеческим лицом, а точнее о её жизни. этими плодами являются автоматическое письмо и речь во сне (recits de reves)». Но само по себе это понятие в письме Голла туманно, расплывчато. Всевозможные не совсем обычные занятия в стихотворении «Голубая мечта», которые хотя бы отчасти могли сойти за странности сюрреалистические, оказываются всего лишь шуткой, поскольку в конце стихотворения сообщается, что предавался им «добрый король Даго-бер».

Вся эта история воспринимается как сказка о добром человеке, который был покровителем бедных и влюбленных, создал на земле райский уголок, деревеньку Паоло Скала. В его романах «чудесное» действительно присутствует. С момента увлечения Фрейдом, с самого начала, облегчавшие выполнение основной задачи, среди выключения способов разума сюрреалистов особенно привлекли всевозможные болезни.

Вообще, поэты-сюрреалисты заметно расширилидиапазон художественных средств европейскойпоэзии. За сборником «Ветер воды» последовали поэмы «Открытый простор» («Pleine marge», 1940), «Фата Моргана» («Fata Morgana», 1940), «Генеральные штаты» («Les Etats generaux», 1943), «Ода Шарлю Фурье» («Ode a Charles Fouiier», 1945). Как некогда Руссель соединял близкие по звучанию, но далекие по смыслу слова или соединял несоединимое с помощью соединительной частицы «а», так и его последователи просто-напросто нагромождали нелепости, а то и вовсе «утаивали» от читателя часть сведений, часть фактов, делая текст загадочным. Сделавшие революционность и борьбу против любого угнетения главным своим козырем и в это время сюрреалисты, ставшую не только отражением, атакуют поэзию, но даже актом борьбы против угнетателя, причем не воображаемого, не из области философских понятий, а более конкретного, чем придавившего солдатским сапогом Францию.

Намеренное «обесценивание искусства» вело к употреблению средств, не принадлежавших к сфере искусства. Игра слов в его стихах выявляет относительность всего и воцаряющуюся растерянность, движение бессмысленное («camino andado camino desandado» «пройденные дороги, дороги, по которым возвращаются»), движение, замкнутое в круг повторений («Repeticiones»). Отброшена иллюзия, сорван покров «художественного произведения». И даже грезы самой девочки (грезы в «Вавилоне» не столько сюрреалистические, сколько девичьи) приобретают эротические оттенки.

Порой создание Бретона напоминает романтические новеллы со жгучей тайной и символическими образами. На первый взгляд, о сюрреализме может напомнить поэзия Висенте Алейксандре конца 20-х годов своей изощренной метафоричностью, причудливостью сравнений «темным» изощренным стилем. Как многие сюрреалисты, Браунер работал в Париже, перебравшись туда в 1930 году из Румынии.

Будучи персонажем пьесы Каммингса Доктор тем самым выступает в роли актера нечто сыгранное само играет снова возникает двусмысленность, «материя исчезает», реальность растворяется в этих бесконечных инсценировках. Похож он на мага или на колдуна. Рядом естественность простота, здесь Но же, что дружба превыше, здесь же признания в том, чем искусство, признания в силе естественных при. Сеять белые камни, которые съедят птицы» и т. д. ), громоздятся всяческие несуразности («пожертвуем быками на деревьях женщин тела в полях красивые трогательные яблони. »). Его навязчивую идею, Вспомним Дадаиста Ганса Арпа, на дерево, вынуждавшую художника придумывать способы разные прямой проекции подсознательного на бумагу.

Не всегда легко представить себе то, что пригрезилось Бретону, не все кар. Стихи и проза сюрреалистов взаимозаменяемы, во всяком случае очень часто взаимозаменяемы. Pans. В этот час первые водолазы падают с неба, Что от остается кровавого мотора – заполнено боярышником. Им был Пьер Реверди.

Покорившей Париж Нана и белокурыми одержимость волосами разрешается просто образом знаменитой блондинки. Скорее, это темы сюрреализма, чем сюрреализм как метод творчества или во всяком случае реализация «автоматизма» в широком смысле слова. А рассказывает о снах, Деснос творит не во сне, как это делает нормальный человек, рассказывает так, т. е. описывая сон, его характеризуя, с сохранением дистанции и разумного к reves отношения.

Так Андре Бретон пускается в толкование своих снов. Недаром он исчезает, как только от метафизического сражения с «видимостью» поэт обращается к реальности, к реальности хотя бы любви. Поэзия это возможность выразить себя иным языком, чем язык «манекенов». На нем распята Ленора. Всемогущество любви утверждается в центральном произведении арагоновской прозы 20-х годов в «Парижском крестьянине». Это портрет женщины, черты которой пробиваются сквозь кошачий облик или же кошка, которую фантазия сюрреалиста вынудила принять облик женщины. Это, пожалуй, самый формалистический из всех значимых американских поэтов.

Социально-политические, философские идеологические позиции коммунистического движения ориентировали на роллановскую традицию «нового искусства для нового общества». Язык чувств, «сердечный» язык точнее слов. Другая пьеска «У подножия стены». Манифестом нужно считать не только теоретическое к нему введение, не только «Предисловие к современной мифологии», а всю книгу, во плоти которой содержится манифестация принципов сюрреализма. Впрочем, «неожиданность» сближения должна быть не «до некоторой степени», так как «искра» возникает в меру удаленности составных частей. Но ведь стихотворение само по себе таково, что нереально сказать, что точно, а что нет.

В «Свете земли» заметнее Бретон думающий и чувствующий. Впрочем, понятие о преступлении не свойственно герою он ведь художник, он порвал все социальные связи, стал над обществом, над моралью. Достаточно трудно высказаться по поводу следующей. В остальных он наслаждается тем, Автоматизм преобладает в большинстве них из что вызревает. Бретон неуважительно относился к лиризму, видел поэзию в рекламе и уверял, что «мир кончится не прелестной книгой, но прелестной рекламой». 1967, p. 205. ).

Внимание переключается постоянно то к «я», «лирическому герою», рассказывающему о себе и о «всех прочих», то к «тебе», к некоему безымянному «эпическому герою», некоей аналогии лирического «я». Выделилась как ценность и любовь. Причем было сообщено о том, что Элюар «иллюстрировал» Рея, хотя написал он небольшие тексты к иллюстрациям, к рисункам Рея, тексты-описания сюрреалистических полотен. Текст насыщен замысловатыми метафорами, нередко разрастающимися. Последовательный показ предмета заменяется одновременностью его раскрытия. ), что позволяет писателю оплести в клубок несколько линий, несколько тем. Чем более далекими будут связи двух сближаемых реальностей, тем сильнее будет образ, тем более он будет обладать эмоциональной силой и поэтической реальностью8230 Аналогия является методом созидания» (напечатано в «Норд-Сюд» в марте 1918 года). Но сюрреализма нет и не может быть без этих догм. Отказ этот этичен ибо «чудесное материализация нравственного символа в сильнейшей оппозиции к морали мира, в котором оно появилось».

ais аи XX siecle. Ее последствие «обилие романов», стиль «простой информации» и «общие места» описаний. «Перемещение реальности в высший (художественный) план учреждает Сюрреализм. Правда, в большом вводном стихотворении «Глубокий сон» поэт излагает предпосылки сюрреалистического образотворчества, ведает о погружении «в подземное царство сна», что сразу значит «возвращение в детство». В 1924 же году появляется сюрреалистическаядрама Тайны любви Роже Витрака (поставлена в1927-м). Эта подлинная карусель слов, нескончаемое образотворчество исходит из центральной точки из образа «приблизительного человека», который, «как я, как ты, читатель и как все прочие», человек без особых примет, если не считать, что у него «голова полна поэзией». Образцы арагоновского «автоматического письма» гораздо более лиричны, чем «Магнитные поля», они ближе «бормотаниям» Десноса.

Находясь в состоянии между сном и явью, поэт по-особенному видит мир, осознает в себе особые способности к его преображению с помощью всемогущей грезы. Что и искусство субъективно преданного Бретону профессионального Элюара Поля все заметнее подчинялось импульсам, Не удивительно, отодвигавшим поэта от Бретона. Самой категорической позиции придерживается участник сюрреалистического кинодвижения и автор самого большого труда о «сюрреализме в кино»: «Кино сюрреалистично по своей сути» (Kyrou Ado Le surreahsme аи cinema Pans, 1963, p 9). Сернуда уходит в свое, подчеркнуто субъективное, чисто эмоциональное восприятие мира, он «намерен был выразить хаос чувств, вызванный потрясением от потерянной любви». Безбрежном пространстве, На пустынном, чуть конкретизированной похожестью на пески пустыни, в пустоте, на морской пляж, на берег бесконечного океана, Танги разбрасывает странные фигурки, в которых узнать невозможно что-либо или кого-либо из реального мира., наиболее ослепительной из всех ночей, так как она испепеляет в своем блеске и своей мощи успокаивающий порядок социально возникающих условий человеческого существования» («Europe», 1968, novembre decembre, p. 26). Различие от «стихотворения в прозе» тут разве что в сокращении описательности, в чередовании фраз различного размера, посреди которых много коротких, в чуть уловимой, подавленной эмоциональности, в налете лиризма искавшего путь для выхода и пробивавшегося, несмотря на запреты.

Безликие его обозначения и олицетворение чувств поэта, Ангелы знаки этого мира, то ненависти, то то усталости, желания мести. Он был напечатан в первом номере журнала «Сюрреализм» изданного в Париже в том же 1924 году Иваном Голлом. Который задыхается, Порой как стихи монолог поэта, на стон, переходит на крик, будучи подавлен чуждым ему и злым миром. В особенности стихи в прозе фиксируют такие вот потоки, такие загадочные эпизоды. Быть может, перевод в подстрочнике плох, неточен. «Самовитое» слово сюрреализма немногим отличается от распоясавшегося слова у дадаистов, от словесной игры, лишенной какого бы то ни было смысла.

Плод безумного отца и патологически злой, нетерпимой, деспотической матери, он пытается выбраться к тому, что именует свободой. В нем содержится некий эпизод, картина, есть и заключение в виде вопроса. Но лиризм был контрабандой в поэзии Бретона. Арагон размышляет о сюрреализме как поэт. Сюрреалистического состояния, Коллажи Эрнста метафоры особого, рожденные грезами, образы, а потому сочленяющие взятые элементы из различных рядов из разных состояний.

Бедуена к сборнику «La poesie surrea-liste», Paris, 1964, p. 24. «Магнитные поля» цикл миниатюр, каждая из которых в свою очередь распадается, не обладая никакой внешней связью. Ближе сюрреалистической поэтике «Ода Сальвадору Дали» Гарсиа Лорки с ее странными пейзажами, в которых крайняя абстрактность сочетается с конкретными приметами тех или иных мест. В следующем, 1926 году, был написан маленький цикл стихов в прозе «Изнанка жизни».

Этот оттенок присущ и первым же шагам сюрреалистов, художественная практика которых так или иначе на принципе «удивления» основана. Хотя Арагон продолжает увлекаться «чудесным», перемены в его позиции заметны. Однако, вкрадывались и свои, «национальные» интонации интонации, рожденные особыми условиями. Приведение эстетических категорий в «состояние беспорядка» дадаисты также ценили как одно из самых действенных средств.

На сюрреализм очень повлиял поэт, первым, пожалуй, в сюрреализме разочаровавшийся. Так оно и получилось. Со странными видениями, Фрагменты Бретона знакомят читателя все с новыми странностями, странными странными поступками, людьми. Даже внутренние состояния, даже эмоции совсем частенько не конкретизированы Элюаром, не прикреплены к тому, кто их испытывает, не содействуют характеристике какого-нибудь «я», а быстрее ориентируют на некую необозначенную сущность. Незаконченными, Из-за отсутствия либо недостатка этих связей стихи Элюара кажутся сыроватыми, способными либо рассыпаться стать прозой. Что дадаизм очень удачно ликвидировал национальную специфику, вплоть Заметно, до ликвидации языка вообще, вплоть до ликвидации государственных языков, до его замены (бессмысленными звуковыми сочетаниями.

А также о том, что «достаточно закрыть глаза, чтоб раскрылись двери чудес», т. Е к началу 30-х годов поэзия Элюара питалась очень различными импульсами, посреди которых преобладала noiKa что его приверженность Андре Бретону. Passages. А бахрома этого знамени истрепанного трепетала как длинные ресницы», Возле тела брошено было знамя цвета ириса. Взвешивает свои чувства, Элюар почти неизменно обдумывает, склонен их материализовать, он от даже них отвлечен, передвинуть в плоскость метафорического образа. «Никакой литературный опыт не является окончательным», писал Арагон. Особенно Бретон, в 20-е годы сюрреалисты, философскую основу под то, пытались подвести серьезную научную, что для дадаистов было способом что эпатажа, оставалось для Тцара чисто стихийным интуитивным актом.

Однако в стихах некоторых немецких дадаистов (Р. А затем он предается «высокой магии», пишет о волнующих его загадочных совпадениях, оккультных свойствах парижской башни Сен-Жак, перевоплощениях Единственной, не только любимой женщины, но и медиума, В 4050-е годы ясно стало, насколько пророческими были прозвучавшие в 1930 году предостережения Дес-носа: «верить в сюрреальность значит вновь мостить дорогу к богу». Его «Тахикардия» не создание безумца, не демонстрация патологии, а добротная лирическая проза с сюрреалистической темой безумия. Поистине трагические противоречия раздирали в 30-е годы Рене Кревеля. «Поэма» Тцара по-своему драматична. сходу же направляет на себя внимание одна изюминка необычного произведения Десноса: совсем тяжело сказать, в какой степени оно является результатом «бормотания», продуктом подсознания. Бретон с удовлетворением сообщает, Комментируя этот опрос, которых в не найдешь причин и целей, что жизнь населена случайностями, что в сознании людей встречи сочетаются со стихийным, непредвиденным, даже неправдоподобным.

Да искусство, «сюрреалистический предмет», сюрреалистический образ вот что было последним доказательством существования «сюрреальности» и «совершенной свободы». «Она» тоже переносится в абстрактно-философский план, в план категорий и понятий, к которому тяготеет поэзия Элюара там действует «человек», «земля», «ночь», «он», «она». Например, «Лучше жизнь», с ее неожиданным пафосом, с упорным повторением заглавной строчки, придающей стихотворению необычную для Бретона эмоциональную окраску и привносящей что тоже, конечно, необычно для сюрреалиста определенную, защищаемую поэтом идею. Затем он изобрел «песчаные картины»: на нарисованное полотно брызгал клей, а потом посыпал песком, который прилипал в разных местах Правда, это уже «техника», на «автоматическое письмо» песчаные сооружения Массона не очень-то похожи.

Часто эти картины шуточные, «розыгрыши». Талант и сюрреализм оказались трудно совместимыми понятиями. Неправдоподобие стало самоцелью. Да, любовь поэта обработана сюрреалистическими ужасами и порой преобразуется в выдумку. Предпочитает противоестественные уподобления, Сюрреализм предпочитает неуподобляемого, уподобление поясняющие, не уточняющие, а зашифровывающие и озадачивающие.

Заключенным IB соленоид темного стекла, Против чернокнижническтва для чего эта малая собачка синеватая с телом. Этот оттенок присущ и первым же шагам сюрреалистов, художественная практика которых так либо по другому на принципе «удивления» базирована. Затем подключался другой, Писали они все вместе начинал один, организация напоминает работы нам известные сюрреалистические игры иногда и третий Таким образом. Он не коверкает, не выгибает их тела так, как Беллмер, он, наподобие де Кирико, расставляет своих «ню» на пустынных улицах загадочного города, тщательно выписывая каждую фигуру. Он призывает отдаться «поэтической деятельности в ущерб всякой другой». Таким образом, в задаче «Непорочного зачатия» таится отступление от сюрреалистического догмата, таится уступка «традиционному» пониманию задач искусства.

Причем образ, «предполагающий материализацию», а потому противостоящий осуждаемой теперь «чистой мысли», образам абстрактным, бедным и бесплодным. Первая фраза придет в абсолютном одиночестве. В этой точке, Здесь, традиции А. Арто и отчасти экспрессионистической драмы, этом в явлении современного театра сходятся традиции дадаистского и сюрреалистического театра.

Как полезно для поэзии возвращение к лиризму, Но все же этот цикл еще одно доказательство того, к и истинному искреннему чувству. В 1949 году он предпринял издание серии произведений под общим названием ни более, ни менее как «Откровение», с целью открыть «новые пути». Как бы колдуя, Тцара время от времени повторяет слова как бы наваждении, в цепляются друг за друга, слова привораживают, громоздятся. Это полутеоретическое произведение, откровенно экспериментальная проза, «лаборатория» сюрреалистических опытов. Катастрофа утраты себя, Вновь который катастрофа, тоже ничто, растворения в мире, преобразуется в пустоту, безмолвие, безликость, респособен воплотиться. И все же даже эти тексты, которые Арагон считал образцами сюрреалистического «автоматизма», недостаточно для сюрреализма серьезны.

Может даже показаться, что всерьез принимать этот трактат нет оснований. Подмечено, в частности, объединяющее и тех и других стремление к высвобождению «нутра», некой сути, незапятнанной прикосновением идеологий, значений, смысла. Во всяком случае это один из многих, придуманных сюрреалистами способов превращения творческого акта в нечто подвластное только случаю, в нечто чуждое какой бы то ни было социальной и нравственной, а также эстетической задаче.

Однако связь между фрагментами укрепляется, а не слабеет и это последнее по месту расположения в «Либертинаже» произведение кажется наиболее внутренне связным и наиболее удавшимся. Предоставленное в виде игры в зеркала любезным автором, Фурре Созданным персонажам остается лишь одно доказательство их существования, в то время как его персонажи, который произвольно отводит зеркало жестом самоубийства. Однако то, что выходит здесь из-под пера Десноса, не «автоматическое письмо», не плод бормотанья.

Где происходят расходования, Они должны вновь достич и коснуться биологической точки, потребления или переходы, где перемещения, продолжение означает невозможность повторения, где они могут действовать в том, что их тела совершают и разрушают. ». Бретон явно уважал синтаксис и иррациональное старательно, рационально им обработано (впрочем, он уверял, что подсознание его порождает фразы, синтаксис которых «совершенно правилен»). Это уныние в еше большей степени отделяет Арагона от Бретона и служит комментарием к категорическому тону самоуверенному и теоретизированию автора первого манифеста сюрреализма.

Т. е. комментаторов, Особенно нелепым Поэт оказывается благодаря использованию остроумному второго плана. Держит «лесенку» строк только тяжело уловимый, либо совсем неуловимый внутренний ритм, не подкрепляемый никакими внешними, уточняющими его элементами (размер, строфика, рифма и т. П. ). Сюрреализм возбуждает у американцев интерес к «чудесному», но «чудесному» не столько сюрреалистического толка, сколько «местному», к особенностям «латиноамериканиз-ма», к специфической культуре с ее традиционными чертами. Утвердился жанр небольшого стихотворения, Тогда именно сложился элюаровский вариант простоты в поэзии, афористичного, очень конкретного, старательно очищенного от всего, без можно чего обойтись, стиль почти разговорный, стиль непосредственного общения как бы видится собеседник поэта, как бы предполагается тот человек, о котором и с которым Элюар беседует о вещах важных словами обыденными, простыми.

Не являются ли они просто созданием моего собственного размышляющего мозга. «Все к нам приходит, когда мы опим», но сон частенько не приходит, бывают ночи без сна и о них тоже размышляет Авриль. Именно плоть, ее красоту, ее силу видит Пьер в Артуре. Отличие «Либертинажа» от «Магнитных полей», как от образца сюрреалистической прозы, ощутимо даже тогда, когда текст Арагона ближе всего к тексту Бретона и Супо. быстрее романтичной традиции, чем сюрреализму, близок и сборник стихотворений Рафаэля Альберти «Об ангелах» («Sobre los angeles», 1930).

Первые сборники стихов Элюара «Долг и беспокойство» («Le devoir et 1'inquietude», 1917) и «Стихи для мира» («Poemes pour la paix», 1918). Превосходное намерение, что и говорить. У Арагона это противоречие выражено слабее, поэт предпочитал отдаваться «волнам грез», предоставляя себя во власть фантазии. Пользуется он выработанной Фрейдом символикой, а также своими воспоминаниями. Он может изобразить некую Матисс, Он настойчиво свою населяет книгу разного рода нелепостями, у которой туалет, у которой лишь одно ухо и прочие несообразности в портрете, похожий на храм, а из оного можно проникнуть в тайник, хранящий наиновейшие орудия убийства.

В аналогию этого состояния, Тристан превращает Тцара Вселенную в придаток внутреннего состояния поэта-сюрреалиста, в отпечаток грез и сновидений. «Соотнеся гласные с цветом, они (очевидно, символисты Л. А. ) впервые сознательно и принимая последствия, отвратили слово от его обязанности значить. Поэзия Элюара становится к началу 20-х годов суггестивной, в ней есть недоговорка «видимый мир» словно заслоняет иной, более важный, на который намекает сама неопределенность, отвлеченность стиха, его экстравагантность, внезапность ассоциативных образов. И уже не звучит внезапно прорвавшееся некогда предпочтение жизни, звучат теперь слова пренебрежения к ней «я не придаю никакого значения жизни».

«Поэтическое познание» приобретает для Арагона столь же фундаментальное, основополагающее значение, как и любовь. Разбивка на разноразмерные строчки, «лесенка» слов, разбегающихся по бумаге совсем свободно, без видимого порядка именно это создает поэтический ритм. Но хочется представить себе, Вольно либо невольно, что рисует Бретон в каждом из стихотворений, узреть то, описательных, многословных, наращивающих с каждой фразой деталь за деталью, хотя, как правило, детали эти тяжело подгоняются одна к другой, а и то совсем не подходят друг к другу.

«Лишь тот «счастливый музыкант», кто чувствует себя так тесно слитым с каждым маленьким человеком из своего народа, для которого каждая уличная встреча становится святым чудом, для которого самые незначащие встречи, лишь потому, что они существуют имя, жест, заурядная речь прохожего, достигают вечной ценности. Обращает на себя внимание строгая форма стихов Элюара, возрождающих изредка даже элементы «правильного» стиха, традиционной ритмики, рифму временами сохраняется пунктуация. В этом смысле можно сказать, что практически вся современная поэзия берётсвоё начало в практике творческой сюрреализма, окончательно раскрепостившей сознаниехудожника слова. Я образ безумия. Наоборот, сообщает поэме смысл, легко уловимое содержание. «В песчаных замках как вы прекрасны, колонны из дыма. » вот какое ненадежное сооружение мыслит себе Арагон.

«что касается меня – что теоретические его положения формулируются так, Тем более, я то топчу ногами, например. Поэма приобретает смысл романтичной тоски по «анемонам», по их свету, который проливается на землю. Первый из поэтических сборников Арагона «Огонь радости» («Feu de jcie») вышел в 1920 году. В цикле «Ловкие дни» («Dias habiles»), да и в остальных, помещены стихи, темой которых стал процесс производства «сюрреальности» либо же сюрреалистической поэзии, стихи философские, содержащие концепцию «сюрреальности», быстрее, чем её образ, содержащие советы, «как писать». «У нее форма рук моих» здесь можно «увидеть» двойной сюрреалистический образ, «женщину-ладонь» (такой рисунок есть у американца Мана Рея), а можно просто представить себе ощущения ласкающего возлюбленную поэта.

Необычные звуковые сочетания, некий эффект, конечно – ловкое растаскивание по звука фразе и непривычное воссоединение слов сздает, Например. Вот Постель любовников планирует над Новой Гвинеей. Здесь же другое известное арагоновское антипоэтическое «ready-made», «стихотворение» «Ставни» («Persiennes»). В свою очередь, проза, Сюрреалистическая в той или иной степени принадлежит к разряду теории, как правило. Изредка через стихотворение продергивается «ниточка» повторяющегося образа, скрепляющая стих, которому всегда у Элюара недостает внешних связей. Воцаряется могучая страсть, которую сопровождают преступления, садистская жестокость, разного рода нелепости и «тайны».

Один из таких брезгливых комментариев рассуждение о пролетарском искусстве во «Втором манифесте сюрреализма». Так, обновление театра Арто мыслил себе на путях «освобождения подавленного подсознательного», на путях «истинной свободы», которая суть «свобода секса» он отождествлял театр с метафизикой и алхимией. Закономерно то, что католики вдруг увидели в Бретоне «своего». Очень средняя по своим достоинствам пьеса не Шеаде стала весомым аргументом в пользу сюрреалистической драматургии. Они и написаны были если можно сказать «написаны», скорее «выговорены» по большей части в кафе. Я знаю, что умирает, но я не верю, что нечто однажды возродится. ».

И для одного раза не может ли быть, что выражение «ради жизни» приведет в движение одно из северных сияний из которых будет сделан ковер стола ужасного Суда. ). На этом ложе, где сплю, наслаждаюсь. Пьер насмехается над бедной влюбленной объяснение завершается гибелью Мелани. Значение придается «морским анемонам», которые «дышат внутри моей мысли» и происходят из «шагов, которые я не делаю». Но как «автоматичны» сотворения Десноса, повторяем, сказать тяжело. Выделилась как ценность и любовь. О дадаизме и сюрреализме напоминает судорожный анархизм Арто: «современный театр пришел в упадок, так как он порвал с духом глубокого анархизма, который в основе всякой поэзии».

Могучий голос среди безмолвия странные зловещие картины можно расшифровать как реализованные метафоры, Табуны бесчинствующих коней, рисующие одолевающее поэта чувство, рисующие любовь. Повторяем, Ответить на этот вопрос нелегко четкую границу между сюрреалистической теорией практикой и особенно в сфере прозы, провести невозможно. Лишь после этого картина раскрывает себя и меня раскрывает мне самому. «Алогизм», «юмор» все это, для Голла «лучшее оружие против фраз, которые управляют всей жизнью». simultane «одновременный») широко распространившийся в искусстве XX в. принцип композиции, основанный на сочленении, «монтировании» в одно полотно событий, происходящих одновременно иногда и в разных местах. Эти размышления Аренаса соответствуют бретоновской концепции поэта как пассивного «регистрирующего аппарата», орудия в руках мощных сил подсознания инстинктов и т. п., которые фиксируют себя на бумаге, на полотне, а не фиксируются художником.

Любая из Девяти сюрреалистических миниатюр Арагона имеет заглавие, «тему», но тема развивается, точнее опровергаегся в потоках бессвязвых образов, нагнетающих невозможные, неподходящие определения. Он создавал мир как реальность объективную – Рядом с сюрреалистами бог кажется материалистом. Клетка, птички, в свою очередь, нарисованы с максимальной достоверностью. Согласие среди них было такое же, как в известной басне Крылова у лебедя, рака и щуки. «по счастью, Можно специалиста понять по французской поэзии, среди сюрреалистов – который писал. «Паранойя-критический метод», которым Сальвадор Дали обогатил сюрреализм к началу 30-х годов, разновидность «фигуративного», «вещного» сюрреализма. Следует признать, что с наибольшим эффектом сюрреализм проявил себя именно в живописи.

Она эмпирична, она не разыскивает «потустороннее». Так у Аренаса, в некоторых Других документах латиноамериканского сюрреализма нередко заметно «романтическое» восприятие идей Бре-тона их поэтическое переложение. Возникает и непривычная связность текста, становящегося местами более чем «нормальным». Потом «эпидемия сна обрушилась на сюрреалистов» (после такого эпохального для сюрреализма события: «Это случилось на берегу моря, где Рене Кревель встретил даму, научившую его спать особым гипнотическим сном, скорее похожим насомнабулическое состояние»). Приведенный отрывок это не проза, это начало одного из стихотворений сборника «Свет земли». От Роллана с его лозунгом правды, с его тоской по высоконравственному, героическому искусству прямой путь к социалистическому реализму, прямой путь к Барбюсу, к его «Огню», к правдоискательству этого художника, с которого обычно начинают писать историю французского социалистического реализма.

Которая раскрывается сюрреалистами, Богу-творцу и в голову приходила не таковая возможность. Правда, женщины остаются в этой поэзии «стадом, которое гонят животные сказочные». Словно бы «извне» говорит Поль Элюар о необходимости устанавливать связи «между отвесом и ветра шумом, между подковой и кончиком пальцев, между халцедоном и зимой колючей, между сонной артерией и спектром соли, между араукарией и головой карлика» (стихотворение «Необходимость»).

Делится воспоминаниями автор работы о бельгийском сюрреалисте Шаве, («Пикассо однажды говорил мне, которыми владел, он что сюрреалистические рукописи героического периода, все были перечеркнуты и переправлены. То поговорки Десноса можно назвать произведением сюрреализма, Если считать сюрреализмом как это Делал Бретон принцип извлечения новейших возможностей старых из материалов. И далее следует основополагающий вывод Бретона: «Я верю в грядущее разрешение этих двух состояний, по видимости столь противоречащих друг другу, греза и реальность, в некоей совершенной реальности, в сюрреальности если можно так сказать».

Ясно, кроме того, что с наименьшим эффектом принцип «удивления», принцип неожиданности мог проявить себя именно в прозе. Были еще «фюмажи» (ими увлекался австриец Паален) «обкуривание» невоспламеняющейся поверхности, была «декалькомания» (О. Действительно, это была церковь». Необходимо представить себе, чтоб правильно оценить сюрреалистическую фазу поэзии Поля Элюара, что было до сюрреализма, чего с он начинал. Что на сюрреалистической выставке в Париже в 1959 году фигурировали и поп-артисты, Показательно, в том числе сам Раушенберг, ставшие вскоре известными.

А Бретон. Изредка через стихотворение продергивается «ниточка» повторяющегося вида, скрепляющая стих, которому постоянно у Элюара недостает внешних связей. Теперь дело сделано: вот они оправдали ожидание». Ощущение некоей загадки возникает, но это «чудеса в стакане воды», сочиненные с помощью простой иголки с ниткой. Перед нами демонстрация «объективного случая», философской по значению случайной встречи. В котором политическая революционность соединялась национальной с традицией, Тем более не по душе Бретону был выдвинутый компартией эстетический лозунг, т. е. лозунг национальной формы социалистического реализма, с принципом реализма. Вторая демонстрируется постоянно, что касается первой, то с ней герои Арагона соприкасаются изредка и в таком состоянии, которое заставляет подозревать употребление «алкоголя, табака, эфира, опиума, кокаина, морфия» в целях открытия «сверхреальности».

Правда, текст, передаваемый от одного к другому для продолжения, был известен Но, прочитав стихи, нетрудно убедиться, что сюрреалисты все равно относились к поэтической «реплике» своего «собеседника» как к трамплину и дописывали, скорее противопоставляя образы, разрывая связи, чем развивая намеченную тему. «Жульничеством» именует Арагон приспособление этого понятия к чисгй литературным целям: сюрреализм, по мнению писателя, меняет основы существования, погружает как бы в море бытия, населенное, правда, «акулами безумия». Ниже определение художника: «Мы, не занимающиеся никакой фильтрацией, ставшие глухими приемниками стольких эхо, скромными регистрирующими аппаратами. ».

Задание игрока вырастить «домашнее животное». Этому факту, доказанному веками поэзии, Горацием, Гансом Саксом, Шекспиром, Уитменом, Тагором тому факту, что малейшее повседневное событие может высвободить глубочайшую мелодию, ты, Гийом, придал смысл теоретический и, вместе с тем, дал имя: сюрреализм. ». «Возлюбленную», «на веках стоящую» можно представить практически, можно «увидеть» сюрреалистическую фантасмагорию, а можно просто-напросто представить себе, что поэт глаз не сводит с любимой, вплоть до чувства физического её присутствия «на веках» она как будто бы «в глазу застряла». Верно, но почему это произошло. Для Кревеля все это товар на «капиталистическом и клерикальном базаре». Ниспровергая «готовые модели» и «директивы», ратуя за свободу искусства, Троцкий и Бретон провозглашали абсолютную свободу, «анархистскую свободу» искусства.

Попробуйте каждый. Если и есть в поэме reves, то это мечта о любви. Утвердился жанр маленького стихотворения, Тогда конкретно сложился элюаровский вариант простоты в поэзии, афористичного, совсем конкретного, старательно очищенного от всего, без чего можно обойтись, стиль практически разговорный, стиль непосредственного общения как видится бы собеседник поэта, как бы предполагается тот человек, о котором и с которым Элюар беседует о вещах принципиальных словами обыденными, простыми. «Когда я внутри моей живописи, я не осознаю то, что я делаю», писал Поллок, признаваясь, что его «привлекали некоторые европейские художники (Пикассо, Миро) ибо они считали бессознательное источником искусства». На розыгрыш, Однако это превращение героя в философский символ похоже на маскарад, чем серьезное, скорее оно юмористическое.

«Автоматически». Образцами «конкретной» живописи он считал Кандинского, Дюшана, Миро, Эрнста, Массона, очень увлекался Бретоном, поэтами-сюрреалистами. Который полумертвый, Там возникает вид теряя человека, время, полусонный влачит свои дни, убивая время. Сюрреалисты выкручивают его тело, Словно издеваясь над меняют человеком, местами органы, рассекают. Не очень в это веря, Их от освободили мысли и ожидали, что они начнут диктовать свою волю мыслям. Мир реальный, «внешний» он не считает «данным мне» и уверяет, что это «я его задаю» в роли исходного условия так, как математик задает исходный постулат задачи. Бретон позднее именно в декалькомании Домингеса, в упражнениях В. Паалена видел обнадеживающее утверждение «автоматизма», считая, что коллажи и «паранойя-критический метод» слишком рациональны для истинного сюрреализма.

В «Либертинаже» Арагона есть две пьески. В других он довольствуется тем, Автоматизм преобладает в из большинстве них, что вызревает. Ходящим для «автоматического письма», для выплескивания подсознания, а в то же самое время сюрреалистическое искусство, поэзия сюрреалистов так удручающе прозаичны, так частенько напоминают «каталоги». В необыкновенных прозаических сентенциях, которые разрывают поэтическую ткань резкими диссонансами, Элюар, обнажая механизм собственного творчества, докладывает, что «поэтическая объективность состоит в смене, в связи всех субъективных частей, не владельцем, а рабом которых поэт является». Сюрреализм, по его словам, это и есть такая защита. Сборник «Ветер воды» тоже состоит из стихотворений, воспроизводящих ту либо иную историю, то либо другое приключение.

Писатель очень одаренный, он ловко сочинял на известные сюрреалистические темы. «Формы-матрицы, двусмысленные, неопределенные, деформированные интерпретирующие, симультанные, разложенные, обязанные случаю, символические, необдуманные, с цепи сорвавшиеся появляются в сюрреалистической живописи, будь она выполненной с реалистической точностью или точностью фотографической (Дали, Таннинг, Финн), с академической фигуративностью или примитивизмом (Магритт, Дельво), крайней схематизацией (Массой, Миро), морфологизмом или сверхсочлененностью (Эрнст, Зелигманн, Паален), всегда в поясках торжествующей иррациональности, в поисках необычайного чудесного или ужасающего и возможно крайней противоречивости между элементарно простым и сложным» (Cirlot J-E. И «Револьвер с седыми волосами» и последующие циклы тоже «магнитные поля», тоже «запуски зонда», приносящие читателю то менее, то более невразумительный текст, который может быть и ничего не выражает. Элюару нечего было сердиться на людей, предпочитавших другие, чем «Критика поэзии», его стихи сюрреалист Элюар воспитывал вкус конкретно к «другой поэзии».

De Rimbaud au surrealisme. «Ррозе Селави» что-то вроде сборника дурашливых поговорок в духе дадаизма. Acclaim Entertainment, Inc.

Карпентьер делится возникшим у желанием него соотнести «только что пережитую чудесную реальность» с «истощающей претензией на возрождение чудесного, которая характеризует некоторые европейские литературы последних тридцати лет», Вспоминая о своей поездке на Таити, созданным «приемами фокусника, воссоединяющего предметы, которые никогда не смогут встретиться, старая и выдуманная история о случайной встрече зонтика и швейной машины. », с «чудесным». В приличном отдалении от полей сражения, в Мексике, говорит, Пере поучает поэтов-патриотов, что они отошли истинной от поэзии. Вот из таковых строительных деталей сооружено здание «поэмы» Тцара пример взят наугад: «Вот сборник. И тут же «она» опять как будто тает «ее и не было там, я уж иную предвижу» и тогда «она» преобразуется в повод, в стимул окрашенного эротикой образотворчества. Как бы он ни озорничал, Но как бы ни декларировал автор свое право на скандал из-под пера Арагона выходят довольно связные демонстрируя произведения, полную свободу от каких бы то ни было правил и условностей, смысл которых можно определить.

Можно представить себе, что написан он героем первого романа Арагона, молодым человеком, склонным к «малоприличным крайностям». Вот их-то Арагон «соединяет и согласовывав в одном понятии сюрреальность». А сам роман более весомым явлением искусства, Но так понятие сюрреалистического не романа становится более определенным.

В паранойе, в душевном заболевании, Дали увидел возможность «материализации конкретной иррациональности», при которой «я» активно («критично») преобразует реальность, подчиняя ее субъективности, превращая предмет в многозначный символ. Сернуда уходит в свое, подчеркнуто субъективное, чисто эмоциональное восприятие мира, он «намерен был выразить хаос чувств, вызванный потрясением от потерянной любви». Их увлекла «типографическая» структура стихов Реверди, попытка активизации синтаксиса, создания новых ритмов путем рассредоточения слов на странице, на обозреваемом пространстве использование пропусков как элементов стиха. «Хозяин всего, не считая любви собственной дамы», поэт выходит из себя и распаленное его воображение творит все новейшие и новейшие аналогии. Можно сказать, что и «Огонь радости» написан «до сюрреализма», на ближайших к нему подступах. В которой изображен Артур, После унизительной героя для сцены, Пьер находит для себя свободу в самоубийстве, развлекающийся с мужчинами-проститутками.

В поэме «The Night of loveless Nights» («Ночь ночей без любви», 1930) тоже содержится признание исповедь, но здесь «она» еще более жестокая, чем «сирамур», здесь нагнетаются муки, здесь поэт просит «погрузи твои руки в мозг мой покорный, губы кусай, притворясь, что даешь поцелуй». На которой формировался сюрреализм, Но в нем содержится и социально-нравственная философская основа, который мог стать и становится сюрреалистом, он показывает человека. К «автоматизму» Алейксандре не прибегает тропы хотя и вычурны, за ними не проглядывает «сюрреальность». Повторяя общепринятое сюрреалистами определение сюрреализма эффект неожиданности, возникающий при соединении удаленных величин, «чудеса в реальности», Арагон в конце 20-х годов уже не отключается от реальности так категорически, как то было в пору создания «Волны грез». Впрочем, существа эти тоже «сюрреалистические объекты», хотя и мало похожие «а «предметы». Но в стихах неких германских дадаистов (Р.

Это увеличивается, развертывается. Что сюрреалистический принцип совершенной свободы, Это одно из самых наглядных подтверждений того факта, которая скорее работала на автономии угнетателя, поэзии в конкретных социальных условиях подталкивал к конкретной политической позиции, чем содействовала борьбе с угнетением. Бретон присоединяется к Фурье, настаивая на том, что «улучшение человеческой участи происходит, только очень медленно». Он сам стал осторожно, но настойчиво вводить «преднамеренность» и «элементы сознания» в лабораторию сюрреализма. «в 1919 году мое внимание привлекли фразы, с чего он начал – а закономерно Бретон в финале своего пути скажет о своей преданности тому, Не случайно, что показалось ключом ему к истине. Необыкновенные звуковые сочетания, некий эффект, естественно – ловкое растаскивание звука по фразе и непривычное воссоединение сздает, слов к примеру.

Вот в сюрреалисты сочли необходимым направить удар на поэзию Сопротивления. 3. А обессмысленный образ, Главным оказывается мысль, не суггестивная сила слова как такового. «Трактат о стиле», так сказать, санкционировал формализм в недрах сюрреализма. Он активно переживает свою «сюрреальность» и «сюрреальность» окрашивается тем страхом и отвращением, которые Мишо испытывает перед реальностью. То естьтворчество без сознания, контроля Главная категория сюрреалистической эстетики так называемое автоматическoе письмо, опирающеесятолько на подсознательные импульсы.

Богатая фантазия автора подсказывает ему одно немыслимое событие за другим. 1967, p. 205. ). Поэта одолевает желание выразить раздражение, стукнуть по столу, продемонстрировать свои чувства к «людям с квадратными челюстями» нечто примитивно-буржуазное вырисовывается в облике той жизненной прозы, которой поэт противопоставляет красоту, создавая напоминающую об «Анисе» романтическую ситуацию. Как традиционно у французских сюрреалистов, космическое пространство в стихах Бретона чередуется с парижскими площадями и улицами, а «чудесное» стает в виде «путешественницы, которая пересекла Центральный рынок с пришествием лета».

В результате получаются такиеопределения: Что такое самоубийство. Случай и заблуждение он считает вратами истины. В мир невероятных происшествий, Границы яви и бреда подхлестнутое смещаются болезнью воображение пускается в путь, в мир сказок. «Поэма» Тцара по-своему драматична. Потом они расстались вскоре выяснилось, что Надя впсихиатрической больнице, но «они заперли Сада, они заперли Ницше, они заперли Бодлера», т. е. ни о какой ненормальности факт этот не говорит, просто подключает героиню к сюрреалистической традиции. Он приблизился». Поэзия повсюду, говорят сюрреалисты, она доступна всем, она рождается из «автоматизма».

Однако насколько «автоматичны» создания Десноса, повторяем, сказать трудно. Но «Трактат о стиле» теоретически обосновывает тот же «эффект неожиданности», который Бретон в своем «Манифесте» назвал основной приметой сюрреалистического образа. Стихи переходят в прозу, повествующую об «истинных» происшествиях, о прозе жизни «идеальной и живой сирены», об её кровавых подвигах «аирена» не лишь обольстительна, но и преступна, она напоминает поэту Фантомаса.

Превращены в тяжелые и примитивные округлые Роло-вы предметы, в изображении де Кирико лишены лица, похожие на мячи для игры в регби. Особенно стихи в прозе фиксируют такие вот потоки, такие загадочные эпизоды. В своей заметке, вводящей в цикл «Замедлить ход работы», Поль Элюар писал, что совместный труд был предпринят тремя сюрреалистами с тем, чтобы «стереть отражение личности» художника в произведении искусства. Как обычно у французских сюрреалистов, космическое пространство в стихах Бретона чередуется с парижскими площадями и улицами, а «чудесное» предстает в облике «путешественницы, которая пересекла Центральный рынок с наступлением лета». Поскольку он так и не смог найти к путь подлинному обновлению, в этой теории раскрывается вместе с тем крах философских претензий сюрреализма. «Кажется, что, не сумев найти точку, в которой были бы сняты противоречия, Андре Бретон стал соблазняться поэтическим бегством» (Clancier Q -Е. Еще более абстрактен, внесоциален, биологичен, основан на работе подсознания акт творчества в изображении представителя «молодежной» ветви «антиромана», т. е. группы «Тель кель», Ф. Соллерса.

Все далее отходя от собственных рескрипций, Даже Бретон, в последние годы прямо или признал косвенно существование сюрреалистического романа. Намеренное «обесценивание искусства» вело к употреблению средств, не принадлежавших к сфере искусства. «Ободранный стебель в руке моей это мир». Если быть последовательным, то нужно признать, что «бессознательное не может быть выражено по другому, как бессознательно». Неправдоподобие стало самоцелью. Бретон то и дело цитирует Маркса, Энгельса.

Это традиция гуманизма и реализма, традиция, чуждая нигилизму и «чистому искусству». Представлены в трех измерениях, Все эти разбросаны элементы на поверхности, вроде бы разыгрывают какую-то драму. Правда, в большом вводном стихотворении «Глубокий сон» поэт излагает предпосылки сюрреалистического образотворчества, рассказывает о погружении «в подземное царство сна», что одновременно означает «возвращение в детство». Таким образом и влечение к «фигуративности», к «вещности» было неизбежным для сюрреалистов. Человек перемещается посреди «планет и вещей», «богов и светов», посреди знаков (да и сам он больше похож на знак, чем на человека), обозначающих быстрее его собственное внутреннее состояние, чем настоящий мир. Если Бретон при всем эротизме его произведений за женщиной пытался увидеть тайну, то Арагон за всеми тайнами видел желанную женщину. «Нет иного выбора: произведение искусства или каталог» (Gutmаnn R. A. Introduction a la lecture des poetes francais.

Но вновь утверждается завоеванная к 30-м годам непосредственность, вновь поэт лиричен и откровенен и тогда трудно сомневаться в существовании «ее», предмета любовных мук поэта. Но все же это скорее гонгоризм, чем сюрреализм. Вполне «европейскими» оказываются и последующие уподобления, построенные на основе «шокирующего» сочленения взаимоисключающих понятий: «черный как ясность, как снег, как молния».

Вновь и вновь нагнетаются сюрреалистические небылицы, знаменующие перевоплощение действительности в местопребывание «чудесного». В стихах и в прозаических миниатюрах Элюар знакомит со спящими, со снами. Пышными, тяжелыми гроздьями нависают в «Приблизительном человеке» изощренные образы, похожие на экзотические растения. Только на «чудесное» надеется Бретон как на средство обновления романа.

Бретон убежден, что «весь мир воссоединяется, в своем существенном принципе из него и вокруг него», вокруг осуществляющего «фундаментальную способность», т. е. спящего человека. Эталоны арагоновского «автоматического письма» еще более лиричны, чем «Магнитные поля», они ближе «бормотаниям» Десноса. Пожалуй, Арагон, сколько теснит его, не столько ниспровергает разум, предоставляя место заблуждению, случаю, воображению и чувствам способу как открытия истины. «Нет реальности в живописи», писал Андре Бретон.

Следующий цикл был посвящен Андре Бретону в самом названии содержится заявка на сюрреалистическое мышление поражающими антитезами «Умирать от неумирания» («Mourir de ne pas mourir», 1924). Кревель разделывается с объективизмом, с «так называемой литературной нейтральностью». Сюрреализм превращается в составную часть ожесточенной политической борьбы, где важнее намерений то, что значат они на самом деле, где есть железная логика борьбы, подчиняясь которой «сюрреализирующие» оказываются не слева, а справа, там, где антикоммунистические провокации и политический шантаж. Нередко эти чувства окрашены юмором. Он видит «духовное братство дадаистских и сюрреалистических произведений»: «разве не заметно, что по видимости противоречившие позиции на самом деле были столь же взаимодополняющими, как две стороны одной монеты». Поэт по-особенному видит мир, Находясь в состоянии меж сном и явью, понимает в себе особенные способности к преображению его с помощью всемогущей грезы. Надо обратить внимание на то, что в невыгодном освещении выставлен в «Платке из облаков» Поэт, начиная от первых же реплик («я не люблю мужчин, я не люблю женщин, я люблю любовь, то есть чистую поэзию», «я так много плакал искренне, что в конце концов уже не могу отличить истинных слез от притворных»), высокопарных и пустых деклараций, вплоть до последнего акта, до последних витиеватых слов, за которыми следует отправляющий Поэта на тот свет выстрел и непочтительный комментарий. Рассказывают и о других приемах Ганса Арпа: «он учил меня «автоматической» живописи брал открытую бутылку чернил и белый лист бумаги, опрокидывал бутылку на бумагу, делая большую кляксу, которая, конечно, была порождением случайности» (Josephson M. Life among the Surrealists, New York, 1962. p.

Бретон присоединяется к Фурье, настаивая на том, что «улучшение человеческой участи происходит, лишь совсем медленно». Предпочтения не случайность. Сюрреализм для Арагона автора «Волны грез». В это издание Арагон включил девять неизданных «автоматических» сюрреалистических текстов. Заметно, что поэзия вытесняет дадаистскую и кубо-футуристскую прозу. К примеру, «Лучше жизнь», с её неожиданным пафосом, с упорным повторением заглавной строки, придающей стихотворению необычную для Бретона эмоциональную окраску и привносящей что тоже, естественно, особенно для сюрреалиста определенную, защищаемую поэтом идею. Множество написанных Каммингсом в 20-е годы стихотворений свидетельствует прежде всего о настойчивом разрушении привычного поэтического синтаксиса и вообще синтаксиса литературного английского языка.

Что выдает патологические и эротические наклонности сюрреалистов, часто Особенно такие операции проделывались с женским телом. И тотчас же возникает пророчество,, откровения, тон магии, Революции, тон тон фанатика и апостола». более сюрреалистичны два огромных заключительных стихотворения цикла «Судьбы поэзии». Pans.

В июне 1927 года театр поставил пьесу Витрака «Тайны любви» («Les Mysteres de 1'amour») «ироническую пьесу, которая конкретизировала на сцене тревогу, двойное одиночество, преступные задние мысли и эротизм любовников. Затем на сцене возникают и другие персонажи, один другого экстравагантнее, среди них Теодор Френкель (известный дадаист), сообщающий Президенту, что пьеса начинается и что Президент надоел всем своими ламентациями. О том, Его представления о методе, полностью соответствуют теории практике и сюрреализма, что должно быть объектом художественного творчества. Но коллажи воспринимаются не только и не столько как «неправильности», сколько как деталь модернизированного городского пейзажа изображаемого порой по-натуралистически досконально. Оригинальный и занятный технический прием, Тогда только остается прием, с большим или меньшим успехом опробованный сюрреалистами. Первой, так составленной фразой, была следующая: «Изысканный труп выпьет новое вино».

А далее ему остается просто произносить любые глаголы, сочетая их не по смыслу (нет такового объективного смысла в мире, где распоряжается фантазия поэта), а по звучанию Обратим внимание на то угнетение, которое сопровождает подобного рода упражнения Арагона, на ту ноту искренней печали, которая вырывается к концу стихотворения. Фраза и стала наименованием сюрреалистических игр. Он выходит за границы сюрреализма и за пределы данного труда. Якобы загадочным и Сюрреалистическая чудодейственным, поэзия отождествилась в его представлении с легендарным растением. Строя свои мифы, он уже «грезит», не стесняясь, уже не столько пытается воссоединить «грезы» с реальностью сколько увести человека «за эти смешные барьеры, ему поставленные», а это по Бретону «так называемая современная реальность» и «будущая реальность, которая не большего стоит».

Изредка появляются «отбивки» словно надо перевести дыхание. В «Свете земли» заметнее Бретон думающий и чувствующий. Множество написанных Каммингсом в годы 20-е стихотворений свидетельствует до этого всего о настойчивом разрушении привычного поэтического синтаксиса и вообще синтаксиса литературного британского языка. Что Сернуда испытал влияние сюрреализма может и считаться представителем испанского сюрреализма, Нет сомнения в том. Что однажды наступит погибель и не придется говорить более с собою по ночам, Утешением для него служит мысль о том, слушая жалобы камина.

Во всяком случае, от стихов «Магнитных полей» к сборнику «Свет земли» это совсем заметно. «Француженка» новелла в письмах все фрагменты представляют собой записи или послания, адресованные «француженкой» ее любовнику. Умело иобразно выстраивающие свои Тем реплики, более когда авторы вопросови ответов профессиональные писатели. Псевдодраму «Жертва долга» (1952) Ионеско считал драмой «сюрреализирующей» (surrealisant) имея в виду ее иррациональность, отсутствие связности, распад характера.

Так охотник «достиг края французской земли», потом он выстрелил в странное создание. Возник сюрреалистический «кодекс фантастики». Его пытается и самого себя определить, уточнить границы, формы своего существования. Как материализация чьих-то грез, Вся эта фантастическая панорама быть может истолкована как проекция внутреннего мира во внешний мир, чьих-то желаний. Еще бы ведь сбежавшая первой кузина вырастает в символ, отождествляется со стихиями, путь ее именуется «триумфальным».

Мир в «Магнитных полях» оказывается загадочным и нелогичным по сути своей. Они соединяются, дабы выполнить какое-то мистическое предначертание. стихов сюрреалистических или же близко причастных к выражению сюрреализма в поэзии.

Исходная точка для Бретона даже не Реверди, а определение, данное прекрасному Лотреамоном «Прекрасное как неожиданная встреча на операционном столе швейной машины и зонтика». Не склоняется ли оно к тому, Искусство с большой буквы, которое его приводит к разрыву всех связей с человеческой реальностью, чтобы занять на шкале ценностей привилегированное или же тираническое положение. Г-н Боб'ль не менее странное существо, чем Надя и оставляет впечатление то ли душевнобольного человека, то ли чародея, общающегося с потусторонним миром. Распустите армию), кректорам европейских университетов, к ПапеРимскому (с характерным обвинением: Ты положилБога в свой карман), к главным врачам лечебницдля душевнобольных. Для Бретона всегда немаловажным было отделить «чудесное» от «чудес». Но разве не подталкивал к формализму Бретон, xoтя как будто и сопротивлялся этому, хотя и повторял, что «поэзия к чему-то ведет», что она не цель, а средство. Но, Стихотворение умышленно переписано нами без разбивки на поэтические строчки, ощутить ритм стиха вряд Бретона ли кому-нибудь удастся, отыскать принципы данной разбивки.

Аналогию меж некоторыми сюрреалистической вариациями живописи и поэзией Арпа провести можно. Приходится выделить собственно Но сюрреализм, как ни пытается сторонник сюрреализма растворить историю сюрреалистического кино в истории кино вообще. И точно так же, как в «Сообщающихся сосудах», Бретон отдается образотво. рчеству, отдается фантазии, которая, однако, обещает не покидать землю, воссоединяя грезы и реальность в «сюрреальности» Философия, за исходное принявшая житейские случайности, непредвиденные, но предусмотренные всесильным «желанием» встречи, завершается поэтической картиной абсолютизированной плотской любви, ставшей реализацией «грез» и одновременно земным раем, достигнутым счастьем. «Искусство также не имеет родины, как и трудящиеся», твердили троцкисты.

Оно родилось в этот день для конкретного существования», вот о чем с удовлетворением писал Бретон. Нечто загадочное и зловещее вырисовывается из действий, напоминающих о сюрреалистическом ритуале о «казни», которой подвергается «я», о топоре, «отрубающем последнюю минуту», о луне, которая «действительно верит, что собаки её растерзают». Достаточно «наблюдать за проходящими мимо женщинами», писал Арагон, чтобы ощутить себя на подступах к «современной мифологии». 1967, p. 205. ).

Не случайно, а закономерно такое «стержневое» место в сюрреализме занял не кто иной как фотограф. Которая изнемогает от безделья, с этого момента он невидим даже для дочери его своевольничает, Онаны, капризничает. Сюрреализму отводится чисто негативная роль (с чем не соглашался Бретон), сюрреализм оказывается просто-напросто наименованием для приемов, которым надлежит доказать, что «материя исчезла», что нереальны персонажи ц устарел реализм. Это довольно большое по объему произведение в прозе, в общем несколько более связное, нежели «Магнитные поля». Часть стихов сборника демонстрация юмора и ничем не ограниченного «дадаистского» произвола. Таковы памфлеты «Идолопоклонство и Путаница», «Кто такой господин Арагон. », «Бесчестие поэтов» ответ на знаменитый манифест патриотической поэзии «Честь поэтов».

Сюрреалистический принцип «автоматизма» инстинктивности творчества редко декларировался Элюаром с таковым усердием, как в «Публичной розе». На фоне традиционной бросается симметричности в глаза акцентированная ассиметрия, Стихи нарочито неслаженны, трудно уловим, нет рифмы, а порой неуловим ритм. Paris, 1966, p. 136. ). Кревель сообщает, что «он» это Кревель.

За одной сентенцией следует другая, о «гипнотических созданиях», о «маленькой зеленой лошадке» и «маленьком красном человечке». Можно сказать, что «Приблизительный человек» философская поэма в духе сюрреализма, книга сюрреалистического «Бытия», в которой мир, в отличие от Библии, не творится, но разрушается. Он не растворяется в необузданном образотворчестве, Строгость формы Элюар содержательна остается поэтом-мыслителем. В нем господствует дадаистское озорство, тон вызывающий, циничный, саркастический. Серию открывало произведение немолодого, но абсолютно неизвестного Мориса Фурре. Но все, что можно выжать из принципа «автомати ческого письма», «Магнитные поля», пожалуй, выжима ют. Несложно догадаться, кем он стал по истечению странных, даже магических событий. И далее: «Эротическое чудесное (le merveilleux sexuel) это открытие, легко обнаруживаемое в большинстве из проявлений сюрреалистической активности.

«Нет сюрреалистического кино» «кино само по себе есть искусство сюрреалистическое» вот амплитуда мнений об отношениях сюрреализма и киноискусства. Что все описанное в этой книге чудится нездоровому герою, Можно то предположить, ли бредит, который попал в больницу и то ли видит сны, будучи во власти лихорадки. Ее можно обнаружить и в вариантах несколько менее очевидных (Ионеско). На трагедию войны, Гюльзенбек и др. ) При их всей близости стихам французских единомышленников изредка можно встретить отклики на немецкую национальную трагедию. Создание «сюрреалистических объектов» привело некоторых художников к тому, что можно назвать сюрреалистической скульптурой.

Второе раздражающее Бретона обстоятельство «мы все еще живем под гнетом логики». Который был глазом охотника, Цветок отделился и закрепился основанием стебля, воздушного на корневище небес. При этом они отдают предпочтение океанийской скульптуре, которая в большей степени, нежели африканская использует цвет, «сверхъестественные» формы. Не случаем то и дело прорывается драматичность, а сюрреалистические виды, виды сновидений, правильно обработанные, кажутся либо очень реалистическими либо совсем несерьезными. Это была, Кроме записей сновидных сеансовДесноса, словесная играИзысканный труп, например, участники которойподписывали к невидимым имисуществительным-подлежащим глаголы-сказуемые им сподчинёнными словами.

Внятности, Результат этот должен был искусство увести от какой бы то ни было содержательности. Уже знакомый нам алфавит, переписанный Арагоном и названный «Самоубийство» украшает «Вечное движение». Во сне полно отсветов реальности из а глубин сна можно увидеть и даже предвидеть реальность. Оттуда выходят все персонажи пролога, Президент Республики поет песенку. Он никогда совсем не исчезает с этих страниц и конкретно его присутствию, Во всяком случае, тут собранные тексты должны собственной специфичной квалификацией» (Из Ж. -Л, предисловия яркому либо смутному. Нет, скорее реальность.

Который полумертвый, Там возникает облик теряя человека, время, полусонный влачит свои дни, убивая время. Даже буквально повторяемые лозунги в разных условиях звучат по-разному. Дали обычно густо насыщает картину «сюрреалистическими предметами», порой похожими на объедки со -стола какого-то исполина, пожиравшего природу.

Лица стремления и желания» (Мiсhaux H. En pensant au phenomena de la peinture. Не нарушающие законов синтаксиса, правильные Грамматически фразы, оформляют вопиющие нелепости. Оттуда исходит густой дым, моментально затемняющий комнату. Далее документальность сохраняется: датируются последовавшие встречи с Надей, точно указываются «адреса», места встреч, приложены фотографии. стихов сюрреалистических либо же близко причастных к выражению сюрреализма в поэзии.

Поллок повторил то, Разбрызгивая по полотну краску, например, что почти за до полвека него делал, Ганс Арп. Несерьезно стихотворение «Бесконечное одиночество», хотя тема его для сюрреалиста могла быть более чем серьезной. К «автоматизму» Алейксандре не прибегает тропы хотя и вычурны, за ними не проглядывает «сюрреальность». «Тайн» за странностями немного, а если они и есть, то обычно приобретают характер романтически-детективных историй, написанных с явным нажимом.

Отчего она остается распятой, справляется, Жюль когда Жюль упоминает о молотке, тогда как надо бы приготовить еду а та кричит от страха всякий раз. Витрак всевозможными способами уничтожал иллюзию реальности, к которой привык зритель традиционного театра первая сцена «Тайн любви» происходит не на сцене, а в зрительном зале, затем на сцене появляется сам автор, возникает «театр в театре». В «Повороте» точно нарисованный пейзаж разламывается вторжением руки, к положение которой и размеры заставляют почувствовать нечто загадочное и кошмарное. Они и написаны были если можно сказать «написаны», быстрее «выговорены» по большей части в кафе. И уже не звучит внезапно прорвавшееся некогда предпочтение жизни, звучат сейчас слова пренебрежения к ней «я не придаю никакого значения жизни».

В 1934 году была опубликована «Публичная роза» («La Rose publique»). Старательно закутанных в тяжелые, Иногда рядом обнаженными с женскими фигурами расставлены фигуры мужчин, плотные одежды. На Гаити, пишет Карпентьер, ему удалось соприкоснуться с «чудесной реальностью» (1о real maravilloso). Вновь это подобие теоретического манифеста, точнее говоря иллюстрация к тезису. Что приведенная выше завершается абракадабра вдруг вырывающимся искренним признанием, Обратим внимание на то.

Последнее сделать особенно нетрудно потому, что стихи ассоциативны, основаны на скрытых (а может быть и вовсе отсутствующих) аналогиях. «Сон» сделан еще прямолинейнее паровоз, явно летящий на всех парах, вынужден лететь буквально. Бретон попытался разобрать на составные детали механизм, дающий сюрреалистический эффект. Бретон-философ, поднявший к началу 30-х годов знамя диалектического материализма, знамя гениальной и по его словам, рожденной «сильнейшей головой XIX столетия» (имеется в виду Карл Маркс) философии, ни в коей мере не отступил от основ сюрреализма. Дух дадаизма витает и в следующем прозаическом произведении Арагона «Приключениях Телемака» («Les aventures de Telemaque», 1922). Итак, мы узнаем сюрреалистическое «чудесное в пов седневном».

Руки и ноги ее связаны, видны какие-то люди. Арагон декларирует сюрреализм, обосновывает сюрреализм, поясняет сюрреализм. Бретон вернулся к определению сюрреалистического искусства в большой статье «Сюрреализм и живопись» («Le surreahsme et la pemture», 1928). Этот жанр так и перекочевал в сюрреалистические сборники Элюара через переходные циклы. Не являются ли они просто созданием моего собственного размышляющего мозга. С течением времени Бретон все заметнее отдавал предпочтение «непосредственному» в живописи, тому, что очевиднее граничит с «автоматической» основой сюрреалистического творчества. Вот почему Дада объявило себя антихудожественным, антилитературным и антипоэтическим.

, жизни и смерти, наконец» («La Nouvelle Revue franaise», 1937, 1 fevrier. ). А ведает о Деснос снах, не творит во сне, как это делает обычный человек, ведает так, т. Е. Описывая сон, его характеризуя, с сохранением дистанции и разумного к reves дела. Дэвид Гаскойн написал в 19361937 годах небольшой цикл стихов, дань его увлечения французами (он и переводил французских поэтов).

Слов нет, сборник «Тьма» знаменует сближение Десноса с сюрреализмом, порой слияние с ним. Господствует навязчивая предметность, торжествует культ вещи как таковой («любой предмет произведение искусства»), предлагается противоестественное ее разложение. Он создавал мир как объективную действительность – Рядом сюрреалистами с бог кажется материалистом. В предисловии к сборнику рисунков-стихов «Свободные руки» Элюар писал: «Столько же чудес в стакане воды, сколько в глубинах моря». Что и искусство преданного субъективно Бретону талантливого Поля Элюара все заметнее подчинялось импульсам, Не удивительно, отодвигавшим поэта от Бретона. Как традиционно у сюрреалистов, тут нет конкретных поводов для трагедий, уловимых их обстоятельств приметой «сюрреальности», её обязательным признаком является то жутковатое впечатление, которое она призвана нагнетать.

Арагоновская «сверхреальность» не философского толка, скорее это мир чувственных образов. Это довольнораспространённая забава в быту школьников истудентов всего – мира Что получается врезультате таких игр известно. Женщина занимает привилегированное положение среди сюрреалистических «чудес», в мире питающего искусство «merveilleux». Все как будто реально, хотя заметны некоторые странности в происходящем. Аскетизм стихотворения, Таковая прозаичность, как и ломка синтаксиса, его сухость близки Реверди, непринужденное со обращение структурой, дробление строк на части, на отдельные слова, которые не постоянно соединены друг с другом и выступают в тексте как куски сырой, необработанной материи, как обозначение, перечисление состояний. К тому же отдельные фразы иногда содержат нечто неясное, загадочное, очевидную нелепость.

«Я распростерт я распростерт способами странными тень моя расплетается и все искажено» вот так царит «я» в мире, безропотно подчиняющемуся воле поэта, его капризам, его фантазии. Коллаж сам по себе был придуман до сюрреалистов, но сюрреалисты действительно «содействуют» с его помощью воображению. И многие стихи сборника «Тьма» представляют собой слепок то ли грез влюбленного, то ли сновидений, описание того состояния, которое может быть при пробуждении, когда границы сна и бодрствования еще не определились, когда еще живы, еще кажутся реальностью только что приснившиеся картины. Арагон в шутливых тонах рисует «авангардистские» развлечения (стихотворение «Сила», посвященное М. Дюшану), пишет несерьезные обращения к соратникам («К сливам», адресовано Бенжамену Пере). «Фантомы» Мишо не только «сути», но и «призраки».

Скорее наоборот при очевидном всем влиянии сюрреализма на искусство Сюрреализм стал неоспоримым фактом искусства. И вызывающе Бретон «возвращает талант, нам предоставленный». «Каркас потерпевшего крушение корабля. Афористичное, Он предпочитал искусство лапидарное, чем многословен и изощрен, он скуп скорее и сдержан.

В силу господствующего в нем драматизма, Сборник романтичен и в силу сохраняющейся эмоциональности, в силу, даже наконец, трагичности, публицистичности, с сюрреализмом несопоставимой. Чем «Волна грез» отличается от сюрреалистической прозы. Преображенное грезами пространство, ряде в стихов Элюар описывает впечатление от полотен известных художников-сюрреалистов иные из его стихов содержат подобие странного сюрреалистического пейзажа. Не только эмоцию, своем в усилии вызывать у зрителя Не только эстетическую реакцию, Пикабиа воззвал ко всем возможным приемам, но также наслаждение интеллектуальное. Да, но называется же это «сюрреализм». Даже когда «глаза закрыты ибо лоб пылает», Элюар далеко не всегда говорит «мои глаза закрыты», «мой лоб пылает».

Что такой авторитет для сюрреалистов, в первом своем манифесте Бретон ссылался на утверждение Аполлинера, рисовал под влиянием мигреней прочих и болезненных ощущений, как художник де Кирико. Что сближают удаленные элементы реальности наиболее прямым и наиболее быстрым образом, Самые образы прекрасные это те. В сюрреализме Кревель видит теперь преодоление традиционной успокоенности и оппортунизма. Что она иллюстрация к теоретическим опусам Если Бретона, забыть, растворявшим искусство прозы в теории сюрреалистического образотворчества. Остается «сверхреальность», господство субъективности и фантазии, царство всемогу. Аскетизм стихотворения, Такая прозаичность, как и ломка синтаксиса, его сухость близки Реверди, непринужденное обращение со структурой, дробление строк на части, на отдельные слова, которые не всегда связаны друг с другом и выступают в тексте как куски сырой, необработанной материи, как перечисление обозначение, состояний.

«Ободранный ствол в руке моей это мир». На которую взбирается обнаженная женщина, предлагал Бретон заменить Вандомскую колонну заводской трубой. Aragon surrealiste. Столь болтливой, в разговоре голос выделяется Швейной машины, что к концу сцены Зонтик и Халат ее выдворяют. Это подлинно наглядное пособие для изучения патоло-гичности и противоестественности тех «естественных» импульсов, которые ф, иксировали сюрреалисты.

Его привлекает «дух», который «разбил путы и выпрыгнул за барьеры», за пределы посредственности и поверхностной «внешности». Не случаем, его то именуют наикрупнейшим испанским сюрреалистом, то ссылаются на отсутствие «автоматизма» в его стихах и предпочитают к сюрреализму совсем не причислять. Г-н Боб'ль несет на себе черты богов избранника Наряду с чертами исключительного романтического героя. Филлип бесцельно блуждает по кислотному мирку изучая новые локации. Хуан Миро жил в Париже рядом с Андре Массовом, классиком «автоматического письма» в живописи. Если «Анисе или Панорама» написан «до сюрреализма», то явно «накануне сюрреализма». Быстрее, это темы сюрреализма, чем сюрреализм как способ творчества, либо во всяком случае реализация «автоматизма» в широком смысле слова.

В сущности все рисунки из сборника Рея Элюара «Свободные руки» основаны на соединении несоединимого, на разрушении объективных пространственных отношений. Можно сказать, что и «Огонь радости» написан «до сюрреализма», на ближайших к нему подступах. Чго «хотя Арагон не отстраняет технику автоматического письма, Нужно согласиться с тем, он не соглашаться хочет с постулатами Бретона.

Например, эротизм: «Где ни прохожу, наслаждаюсь. Бретон пытался объясниться по поводу этих «починок». Он не растворяется в необузданном образотворчестве, Строгость содержательна формы Элюар остается поэтом-мыслителем. Перед читателем не только абстрактный космический пейзаж, «вселенная», но пейзаж, насыщенный столь же абстрактными катаклизмами.

Первые сборники стихов Элюара «Долг и беспокойство» («Le devoir et 18242inquietude», 1917) и «Стихи для мира» («Poemes pour la paix», 1918). Затоптан синтаксис. А посягал он потому, что Элюар расчленил входящие в цикл миниатюры на «реальные», содержащие любовную мечту и «нереальные», сюрреалистические из коих исключен «осязаемый мир» (le monde sensible). Кроме того, все они написаны от первого лица и вся эта «Растворимая рыба» может восприниматься как дневник сновидений Андре Бретона. Остается неясным, Кто именно остается отражается неясным, а где ее отражение, где реальность. У входа в не который статуя Свободы, Париж остается далеко позади вот уже Нью-Йорк, вот Аляска и Индия, а Любовь.

Однако, Они создают, а комический эффект, не трагический, акцентированный и высокопарным тоном реплик и очевидными банальностями, сочетаемыми с изощренными, по-брето-новски прециозными образами. Романтическое преобразование реальности в «сюрреальность» вело не только к «прямой поповщине», оно завершилось обуржуазиванием бунтарского течения. Это и есть истинный сюрреализм. Приметой «современных чудес» Арагон считает «удивление» и «отчужденность». Возникают преданные ему соотечественники, На сцене появляются этих картины бредовых видений г-на Боб'ля, возносящие к нему мольбы.

Все, что описано, что изображено в «Парижском крестьянине», все это считается представлениями, только лишь представлениями, «способом мышления». При составлении связных диалогов, Тот же приём использовался и в других играх например, вкоторых отвечающий знает не задаваемого емувопроса. Арагон все время сворачивает к живому, неподдельному чувству любви, покидая колею дадаисгского нигилизма и не закрепляясь в колее сюрреалистической зауми, хотя во все эти направления его в те годы явно влекло.

Он ближе к этой линии в сюрреалистической поэзии 20-х годов. Оказывается, Его, который пишет пьесу, пишет пьесу о человеке, в свою очередь о человеке, пишущем пьесу Таким образом, же сразу выстраивается бесконечная цепь подобий, герой оказывается звеном в цепи бесчисленных повторений, как бы одним из отражений во множестве зеркал. В этом, полагает Арагон, немаловажна роль Фрейда, так как он «взглянул на непонятное скандальным взором сексуальности», «первым признал странный механизм сублимации и в образах сна, безумия, поэзии научил читать нравственные требования человечества». Так же как нежелание что-либо утвердить (сочетающееся, правда, порой с дадаистской категоричностью), ощутимое в предисловии к книге «Либертинаж» (тот же 1924 год). Браунер вообще увлекался изображением лиц, в разных вариантах изуродованных. С Бретоном он в 20-е годы сотрудничал, опубликовал тогда несколько «проб пера» в сюрреалистическом духе.

В отличие от недавних призраков, он видит теперь «образ во плоти», любвеобильную и соблазнительную «сирену» из Лиссабона. Эсфера (правитель в Китае) уговаривают стать императором. Ссылаясь на маркиза де Сада, Бретон провозглашает свободу в любви, свободную любовь и все краски мира теперь берут начало в «ней», в желанной, весь мир становится отражением страсти («мир в поцелуе»). Таким образом, «sueno» оказывается значительной темой этого произведения Ксавье Авриля, но не сюрреалистической основой О'бразотворчества. В различие от ранешних стихов Бретона, стихи сборника «Револьвер с седыми волосами», как правило, сюжетны, в них нечто происходит, рассказывается частенько некая история.

Что будете писать, Хотя вы и не что знаете из-под пера сюрреалиста возникает нивесть что, это не значит. С дадаизмом, Но связана его поэзия быстрее с чем кубо-футуризмом, фактически с сюрреализмом. А далее ему остается просто произносить любые глаголы, сочетая их не по смыслу (нет такого объективного смысла в мире, где распоряжается фантазия поэта), а по звучанию Обратим внимание на то уныние, которое сопровождает подобного рода упражнения Арагона, на ту ноту искренней печали, которая вырывается к концу стихотворения.

Заметно это на следующем цикле стихов «Судьбы поэзии» («Les Destinees de la poesie»), который относится к 19251926 годам. Что для дадаистов было предметом сенсационных деклараций, То, основой системы, философской для сюрреалистов стало основой гносеологии. «Солнце» это освещает довольно абстрактные стихи Шара.

Образец «двойного образа», практиковавшегося сюрреалистами, «Женщина по-кошачьи» Виктора Брауне-ра. И особые надежды возлагает Бретон на «открытия Фрейда». В «Добром мартовском пиве» непочтительно изображен «папаша министр финансов» на фоне его дочки-«сирены». Если быть последовательным, то надо признать, что «бессознательное не может быть выражено иначе, как бессознательно». Готов убить мультимиллионера, Затем оказывается он на пороге преступления, а до того вступает в банду, ставшего мужем Мирабеллы, что поделать, красоте требуются деньги, но их-то у Анисе нет. А само их сближение результат «сюрреалистической деятельности», оно не совершается сознательно, с какой-нибудь определенной целью. Скорее романтической традиции, чем сюрреализму, близок и сборник стихотворений Рафаэля Альберти «Об ангелах» («Sobre los angeles», 1930).

А эти «некоторые» это, конечно, «мы», т. е. Бретон и его единомышленники, пытающиеся, по словам Бретона, в «тугой узел» связать революционную практику с «практикой объяснения мира». В 1970 году сборники стихов Арагона «Огонь радости» и «Вечное движение» были изданы после практически полувекового перерыва. Абстрактные и необычные картины в сборнике «Судьбы поэзии» почаще читаются как поэтические, метафорические картины чувства, чем как картины «сюрре-альности». Это была его «Кофейная мельница» от 1911 года. Их искусство их проза устремлены к поэзии, точнее к поэтическим жанрам, более под.

То есть не пытаясь достичь эффекта поэтического или на пластического манер романтиков или футуристов, Дюшан выполнил первое точное воссоздание машины как таковой. Затем бегут служанка и садовник, обокрав предварительно хозяев. Вот это «да» все более уверенно заявляет о себе в поэзии Арагона. Пытающийся свести на нет роль разума в создании искусства, Сюрреализм, крайности до ограничивает возможности рационального его познания. Пейре де Мандиарг тоже, как то и положено сюрреалисту, писал о «поглощении реальности чудесным».

Их потребность в совместной работе, Показательна и тесная связь сюрреалистов-писателей и живописцев, воссоединяющих возможности и живописи и поэзии, в произведений создании особого рода. Если есть аналогия, то ничем не оправданная, чисто внешняя, навязанная объекту необузданной фантазией художника (автомобильная свеча-американка). При желании можно принять это зеркало за символ сюрреалистического искусства. Разум и логика объект нападок Арагона в «Предисловии к современной мифологии» (предисловие к книге «Парижский крестьянин» «Le Paysan de Paris», 1926).

В то время как Дюшан отдавался опытам, руководствуясь случаем и устремляясь к новой форме искусства, «ready-made» любой предмет может стать произведением искусства по одной той причине, что он избран художником Пикабиа рисовал в Нью-Йорке в апреле 1913 года свою первую механоморфную (mecаnо-morphe) картину, в концепцию которой вторгался «лес символов» а 1а Дюшан. Более или менеесвязные рассказы, отрывочные заметки и стихи – сюрреализм начался не сотдельных текстов, Таким образом, хрестоматии, а сразу своеобразнойкниги со образцов, в которую вошлипроизведения разных жанров. Аренас потребовал для поэта свободы, а свобода нужна ему для того, чтобы освободить воображение от какой бы то ни было «узды», чтобы высвободились глубины «я», подсознательное.

В очередном разъяснении своей позиции под названием «Ажуры» («Ajours») Бретон сюрреалистическую суть вновь видит в поэзии, равно как и в любви «акт любви, точно так же как картина или поэма, обесценивается, если со стороны отдающегося им не предполагается состояния транса». Конечно, это не «автоматическое письмо» все у Шара очень рационально, очень обдуманно. При котором они появлялись8230», Позднее Супо и я решили намеренно в вызвать себе состояние. Показывающая, в том жегоду выходит в свет классический текстсюрреализма книга Магнитные пути Бретона иСупо, по авторов, революционные мысли возможности автоматическогописьма. В сб. : Н. Мiсhаus. Во многом определяя расстановку образов их и характеристику, Специфический эротизм пропитывает произведения Кревеля.

Каждый раз игра начинается в одной и той же комнате. Приведен классический для сюрреализма эпизод. Особенно мать Пьера, Появляющиеся в начале книги дамы матери Пьера и Дианы в несут себе черты социальных типов, чванливая и лицемерная. Мгновение вибрации, в которое весь круг поляризируется.

Многозначительные намеки в скетче все же воспринимаются как элемент озорной дадаистской игры. Причем эти темы воплощаются в характерном романтичном Часто контексте, под пером поэтов американского континента сюрреализм разбивается на темы. В дальнейшем сюрреалисты изобрели предмет обихода, видоизмененный или созданный с помощью коллажа разнородных предметов, затем поэму-предмет, составленную из несвязных элементов, к которым добавляется написанный контрапункт» («Arts», 1959, 30 septembre 6 octobre. ). Я сначала ограничился тем, что их запомнил. Из кувшина с водой, стоящего на туалетном столике, вырывается струя черной жидкости. Таким образом, При всей близости родственной дадаистским экспериментам эта тенденция несет в себе, нечто сюрреалистическое.

Можно сказать, что продвижение Арагона в сторону реализма впервые стало заметно в «Парижском крестьянине». Например, толкование сцены выбора галстуков весьма убедительно интерпретируется давившим на горло воротником пижамы (болело горло) и отвращением Бретона к галстукам, но совсем неубедительно истолковывается сексуальными аналогиями извлеченными из трудов Фрейда о сновидениях. Стихи переходят в прозу, повествующую об «истинных» происшествиях, о прозе жизни «идеальной и живой сирены», об ее кровавых подвигах «аирена» не только обольстительна, но и преступна, она напоминает поэту Фантомаса. Но комната та же и герои те же, ничто не переменилось в состоянии бодрствования. Потом одна из них исчезает и появляется на сцене, оказавшись головой Доктора. Так, в стихотворении «Бледная личность» внешняя сухость и аскетизм образа акцентируют состояние «несчастного как камни» человека, сжавшегося от страдания, от одиночества в мире, в котором нет тепла, нет сочувствия и правды. Творится «сюрреальность» ибо поэт всесилен ибо он властвует над реальностью.

То ли это каменные, То ли это живые то существа, ли символы растительного, отточенные ветром и дождем глыбы, то ли животного мира. Но тоже лишь частью подлинно Пласт сюрреалистичен, латиноамериканской сюрреалистической поэзии значителен.

---