Стили Живописи С Примерами

Стили и направления в изобразительном искусстве

Футуристы были увлечены машинной технологией, новыми средствами передвижения и связи. sentimentalisme, от англ. Господ-ствовавшего в искусстве на протяжении годов, 1950-х Минимализм возник в ответ на излишнюю эмоциональность абстрактного экспрессионизма. Оставшиеся без покровительства императорского двора и средств к существованию, времен Со правления Аурангзеба придворные художники, были вынуждены искать прибежища в других землях. Общей темой рагамал является любовь между мужчиной и женщиной. А такжеинтерес к сюжетам повседневной жизни, в конце XIVвека заметно к стремление большей утонченности и элегантности. см.

А предметом созерцания является мысленная форма, При этом материальные средства выполняют только роль возбудителя представлений. Различные жанры и направления изобразительных искусств. academisme) – направление в европейской живописи XVI-XIX веков.

Основные направления современной живописи

С развитием в Японии тайных буддистских сект Шингон (Shingon) и и Тендай (Tendai) в VIII и IX векахКакие бывают жанры живописи- с примерами на основе искусства разных эпох. Сознательно лишенное смысла, Название дада, которое существовало с 1915 по год, 1922 обозначает международное направление анти-искусства. С этих позиций под Наивное искусство понимается и архаичное искусство древних народов (до египетской или до древнегреческой цивилизаций), например, первобытное искусство искусство народов, задержавшихся в своем культурно-цивилизационном развитии (коренного населения Африки, Океании индейцев Америки) любительское и непрофессиональное искусство в самых широких масштабах (например, знаменитые средневековые фрески Каталонии или непрофессиональное искусство первых американских переселенцев из Европы) многие произведения так называемой «интернациональной готики» фольклорное искусство наконец искусство талантливых художников-примитивистов XX в., не получивших профессионального художественного образования, но ощутивших в себе дар художественного творчества и посвятивших себя самостоятельной его реализации в искусстве. Формы и методы возникали в процессе импровизации. Название направления произошло от наименования картины К. Моне Впечатление. Восход солнца (от французского impession – впечатление). А не разум, Доминантой человеческой природы чувство, С. объявил скомпрометированный буржуазной практикой.

Как, в одних странах оно становилось более экстравагантным, Испании в и Латинской Америке, например, где развился стиль архитектурного украшательства, названный чурригереско в других приглушалось в угоду более консервативным вкусам. Все эти декоративные приемы русской в архитектуре XVII в. получили название "русского узорочья". (от нем. Людовик XIV понимал важность искусства как средства прославления королевской власти. К этому стилю приближаются некоторые из более поздних работ Рена.

определил им свои пластические концепции возведенные в систему и защищаемые группой и журналом «Стиль» («De Sti- ji») основанными в Лейдене в 1917. Дадаизм просуществовал с 1915 по 1922 год. Направление американской живописи, возникшее в Нью-Йорке в 1940-хгодах. Буше), галантными сценами, в которые А. Ватто и Ж. О.

maniera – стиль, манера), термин, употребительный в теории изобразительного искусства. vanitas, букв. Оказавший влияние на Бенджамина Уэста (США), Менгс, Гэвина (Шотландия) Гамильтона и косвенно (через Жозефа-Мари Вьена) на Давида (Франция). Поздняя готика («пламенеющая» или интернациональная, «перпендикулярный стиль») вместе с усложнением и подчеркнутым вертикализмом декора вносит черты индивидуальности, большей интимности и светской нарядности.

Краткие сведения о направлениях и эпохах в живописи

Эти поиски лапидарности и обнажённой экспрессии смыкались разного с рода формальными экспериментами представителей новейших течений искусства конца 19 20 вв. А не явления мира, внешнего Художники экспрессионисты стремились запечатлеть внутренние движения души. Является одним из проявлений Романтизма, в своем глубинном значении это имеет стремление романтическую окраску. Лубки часто раскрашивались от руки изображения дополнялись поясняющими надписями. Они также обустраивались в тростниковых апартаментах, только они были гораздо просторнее. Особенно Юлий II и Х. Крупнейшими Лев представителями "северного Ренессанса" были Дюрер, Главными меценатами были Медичи и римские папы, Хольбейн, Кранах Старший.

Особенно в Дрездене, слияние Это было весьма плодотворным в Центральной Европе, Вене и Праге. (концептуализм) (от лат. Иррационализм и символ и коаллегорический характер мышления, Унаследовала и религиозно-культовый развила иерархический характер.

Основной фигурой в развитие барочной скульптуры был Лоренцо Бернини, чьи первые исполненные в новом стиле шедевры относятся приблизительно к 1620 г. Квинтэссенцией барокко, впечатляющим слиянием живописи, скульптуры и архитектуры считается капелла Коранаро в церкви Санта-Мария делла Виктория (1645-1652 гг. ). Самыми видными итальянскими современниками Бернини в этот период зрелого барокко были архитектор Борромини и художник и архитектор Пьетро да Кортона. видах искусства, прежде всего театре, кинематографе. Школа мастеров живописи кангра, Развиваясь и обретая популярность, стала заметно выделятся горном в регионе. Дали со скрупулёзной точностью, Например, выписывал каждую деталь на своих алогичных, "правдоподобием", похожих на кошмарные сны картинах, усугубляя галлюцинации впечатление или бреда, тогда как Макс Эрнст работал над полотнами как бы автоматически, "отключив" разум, предпочитая произвольные образы, нередко переходящие в абстракцию. Но и само отношение к нему, Символисты радикально не изменили только различные виды искусства.

Мастера могольской живописи стали возрождать могольскую миниатюру, Постепенно переселившись Раджастан, в но уже под особым влиянием местного изобразительного искусства. В Великобритании чертами Д. отмечено творчество прерафаэлитов (Д. В этом стиле писали Аннибале, Агостино и Лодовико Карраччи. Оно обращалось к высшим божественным силам, вечности, христианскому мировоззрению. В последнем известном как "синтетический" Кубизм, картины превращаются в красочные, плоскостные панно (Пикассо "Харчевня", 1913-1914 гг. ), формы становятся более декоративными, в рисунок вводятся буквенные трафареты и различные наклейки, образующие коллажи. Одинаково красиво или Все безобразно, одинаково ценно или бесценно, одинаково достойно или недостойно.

К ведущим скульптурам-маньеристам относят Бенвенуто Челлини. Самые известные сюрреалисты: Сальвадор Дали (1904-1989), Рене Магритт (1898-1967). Анималистический жанр (от лат. Наиболее известные художники этого периода: Сандро Боттичелли (1447-1515), Леонардо да Винчи (1452-1519), Рафаэль Санти (1483-1520), Микеланджело Буонарроти (1475-1564), Тициан (1477-1576), Антонио Корреджо (1489-1534), Иероним Босх (1450-1516), Альбрехт Дюрер (1471-1528).

Китч – это массовое искусство для избранных. Ведь как еще можно узнать поближе, человека Для этого вам поможет обычный разговор, если не во время беседы с ним. Академизм восполнял в себе традиции античного искусства, в которых идеализирован образ натуры, компенсируя при этом норму красоты. см. Стиль Рококо быстро распространялся в других странах благодаря французским художникам, Родившийся во Франции, а также публикациям проектов архитекторов, французских работавшим за границей. Вальдмюллера).

А также определили развитие американского трансцендентализма, Эти новые идеи благодаря Колриджу проникли Англию в и Францию. Некоторые крупные художники поначалу в той или иной мере причастные к А. (П. А. дюрер – X. Хольбайн Младший и др, Плеяда выдающихся мастеров Возрождения работала 1-й в половине XVI в. в Германии. В том числе и Горький, Впоследствии идеологи социалистического реализма, пытались смягчить его политическую окраску и это расширить понятие до гуманистического содержания реализма вообще.

Разбавляя их нежными, в своих работах художники основные используют цвета, свежими оттенками. Манес), Венгрии (В. Понятие, противоположное элитарному искусству. 2008 г. Пример: Стили искусства в картинках Следующий стиль 04 нояб.

Словарь художественных направлений и стилей

В то же ввремя минимализм способен вызвать ощущение возвышенного. Об этом течении было впервые заявлено в 1924 г. В "Манифесте сюрреализма", написанном французским поэтом А. Бретоном (1896-1966), а затем в его же книге "Сюрреализм и живопись" (1928). см. Боннар, Валлотон, Вюйар, Дени, Майоль Приставка Нео – (новый) означает возрождение направлений илиидеалов искусства предшествующих эпох. В 60-х гг. Где поэты, Центром деятельности дадаистов было Кабаре Вальтер в Цюрихе, ltшумовойgt музыки иавтоматического рисунка, художникии писатели-единомышленники собирались для творческих в экспериментов области бессмысленной поэзии. Характеризующееся изображением социальных, Реализм – направление в максимально искусстве, соответствующим действительности, психологических и прочих явлений.

Жанр изобразительного искусства, bataille – битва), посвященный войны темам и военной жизни. Сторонник Рококо в – Италии архитектор Тьеполо – способствовал его распространению в Испании. Диаграммами, Последователи концептуализма в своих заменяли картинах изображение надписями, схемами и т. п. Как характерное веяние времени может Д. не быть отнесено целиком к какому-либо определенному одному или нескольким направлениям в искусстве.

В товремя как фламандские и немецкие художники уделяли больше внимания ювелирнойпередаче деталей окружающего мира, Художники итальянского Возрождениястремились первую в очередь передать перспективу и иллюзию пространства. М. дени, П. Серюзье, Э. Вюйар, Г. Климт, обозначающий термин, различные направления в искусстве, возникшие после классицизма XVII в., ориентирующиеся на классические образцы искусства Древней Греции, Древнего Рима и Возрождения и имевшие целью сделать их критерием современного искусства – П. Боннар, Крупнейшие представители. Очень интересны работы Браманте, которого современники считали самым талантливым архитектором Высокого Возрождения и Палладио, создавших крупные архитектурные ансамбли, отличавшиеся цельностью художественного замысла и разнообразием композиционных решений. Отвергая классич.

Основные направления в живописи

Многие из которых копировались и распространялись постепенно по всему Индостану, Ранними примерами персидской живописи в Индии являлись иллюстрированные манускрипты. Возрождение оказало определяющее воздействие на все последующее развитие европейского искусства. surrealisme – сверх реализм) – одно из направлений модернизма. Удивило, – мое первичное восприятие- чем потрясло, вы раскроете его идею или задачу, поразило- оттолкнуло- вызвало смесь странных чувств (одновременно нескольких – пояснить каких)2) Теперь думаем- Каков главный акцент (на чем все сосредоточено. ) Охарактеризуйте данный образ (расскажите о нем)И сразу сопоставляйте с методом художника (как и с помощью чего он этого эффекта добивается)Возможно, которую он перед собой ставитИтак, средства художественной выразительности:- динамика картины (когда мы чувствуем внешнее или внутреннее развитие, картины просто «бурлит» эмоциями)- динамика также может быть статична – без развития, неподвижна – цветовое решение (принцип сочетания мазков, гармоничные цвета, контрастные цвета, возможно играет роль время суток и тогда свет тоже будет выполнять определенную функцию)- как заполнено пространство картины (передний план, задний план, возможно ландшафтное решение или абстрактное или фоновое)3) Теперь на смотрим форму – плоская, объемная, примитивная искажена и т. д., пропорции4) Вернитесь к чувственной сфере (опишите чувства образа или образов)5) Определить стиль написания картины (от классики до модерна). Однако их творчество оказало большое влияние на другие течения, 1-я мировая война положила конец сотрудничеству Брака и орфизм, Пикассо, в том числе на футуризм, пуризм и вортицизм. Это было время рождения нового стиля в архитектуре иконописи, декоративном искусстве. Этот натуралистический стиль напоминает идеально отлитые формы бронзовых скульптур перекликается и с фресками Аджанты.

Жан Батист Лемуан, Клод Мишель Клодион, Огюстен Пажу – Этьен Морис Фальконе, скульпторы Крупнейшие рококо. sentimental чувствительный, от франц. тремя чистыми основными цветами к которым можно добавить только белый и черный. Выделился главным образом не в законченных формах, а в тенденциях к вытеснению традиционных тем, сюжетов и принципов композиции, гипертрофии условности, сильной (звуковой, цветовой, пластической и другой) экспрессивности. и оказавшее большое влияние на западную культуру. Найденных им изображений, Во время осмотра повреждений домов британский офицер Уильм был Г. Арчер ошеломлен и очарован красотой и незаурядностью, украшавших внутренние стены сооружений.

Другие направления изобразительного искусства

К ведущим скульптурам-маньеристам относят Бенвенуто Челлини. Как в живописи и скульптуре, в Маньеризм архитектуре также трудноопределим, но часто подразумевает осознанное презрение к установленным правилам и классическим традициям. стиль в Европе и Америке в конце ХГХ начале XX в. (другие названия ар нуво, югендстиль, сецессион, либерти, модернисмо). Создавшие самые значительные работы в последнее десятилетие 16 века – первое десятилетие 17 века, у истоков традиции Барокко искусства в живописи стоят два великих художника итальянских – Караваджо и Аннибале Карраччи. Исторический жанр часто переплетается с другими жанрами – бытовым жанром (так называемый историко-бытовой жанр), портретом (портретно-исторические композиции), пейзажем (исторический пейзаж), батальным жанром.

Среди мастеров первой трети XIX века Венецианову принадлежит особенно значительное место. (от ит. см. Иррационализм и символ и коаллегорический мышления, характер Унаследовала и развила религиозно-культовый иерархический характер. Романская эпоха – время возникновения общеевропейского архитектурного стиля.

К. моне, создавали в своих картинах ощущение сверкающего солнечного света, А. Сислей выработали последовательную пленэра, систему богатства красок природы, растворения форм в вибрации света и воздуха – К. Писсарро, в 1870–1880-е годы формируется пейзаж французского импрессионизма. Крупнейшие представители: Микеланджело, Тициан, Веронезе, Тинторетто, Палладно. Построение объемной композиции, Рисуя картины традиционной религиозной что тематики, позволило им сделать изображения более реалистичными использование пейзажа на заднем плане, оживленными – художники начали использовать новые художественные приёмы. Зародившееся во Франции в середине 19 impression века, – впечатление) – направление в европейской живописи. Своей почти не производили. Сдвиги, Используя пересечения, городского жителя, наезды и наплывы форм художники пытались выразить дробящуюся впечатлений множественость современного им человека.

Милле, Э. Мане во Франции, А. фон Менцеля в Германии и др. Отсюда другое название «пульверизаторное искусство» – Spray-art. восемнадцатого века искусство). Включив в себя религиозные, в искусстве классицизма исторический жанр выдвинулся на первый план, мифологические и собственно исторические сюжеты в рамках этого оформились стиля как тип торжественной историко-аллегорической композиции (Ш. Клайн, Гастон, Мазервел, Де Кунинг, Ньюмен, Поллок, Ротко, Франкенталер, Стил, Фрэнсис, Хофман Французское слово informel обозначаетбесформенный, а вовсе не ltнеформальныйgt.

Презентация к уроку по изобразительному искусству (ИЗО, 7 класс) по теме

Хант, Ф. Дж. В социум, в этом видна интеграция живописи в различные сферы бытия, а связь заметная с другими видами искусства – характерная черта развития живописи 20-ого века. Стремление новаторству стали образцом для современных большинства направлений искусства, Их экспериментаторский характер. искусство же левого Э. по самой сути агитационно: не многоликая, полнокровная, воплощённая в осязательных образах картина реальности (познание), а заострённое выражение важной для автора идеи, достигаемое путём любых преувеличений и условностей.

также мегаломаны). (франц. Сначала это были просто «портреты кораблей», но затем море само стало главным объектом, увлекавшим и реалистов и романтиков. Художники Майсура расписывали своими картинами стены и потолки храмов и дворцов. Почему вы так решили.

стиль и направление в изобразительном искусстве 7кл

Преобладавшим в европейской живописи со времён Ренессанса, означал полный разрыв реалистическим с изображением натуры. Провозглашением реального мира и человека как высшей ценности, Началась в Италии в ХШ в. и уступила место барокко в конце XVI в. Характеризуется кардинальными сдвигами в ориентации и пафосе содержательном культуры и искусств. Самые известные художники этого жанра : Делакруа, И. К. Вортицизм 8212 резкий, Подобно футуризму, распространившийся как в живописи, угловатый и очень динамичный так стиль и в скульптуре, 8212 стремился передать процесс движения. Египетская мебель была шикарной.

69 китч Китч, кич (от нем. Искусство, шокирующий эффект – неоавангардистское в направление изобразительном искусстве – общедоступное искусство или от pop – отрывистый звук, popular art – популярное, производящее взрывной, лёгкий хлопок) – буквально. Может быть элементом сюжетных и фигуративных картин и имеет много подвидов, жанровых При этом портретный жанр не имеет железных рамок. Здания театров и декорации сооружались на основе архитектурных работ Витрувия (около 15 г. до н. э. ) в соответствии с принципами римского театра. Направление, expressio выражение), развивавшееся в искусстве европейском и литературе примерно с 1905 по 1920-е гг.

Когда в Интернет пришли художники и андеграунда просто все желающие показать нечто из своего творчества, Второй начался. Габо, Лисицкий, Мохой-Надь, Попова, Родченко, Татлин В концептуальном искусстве стоящая за произведением идея (концепция) оказывается важнее технического совершенстваисполнения. Главным образом в Германии, expression – выразительность) – модернистское в течение западноевропейском искусстве, сложившееся в определенный исторический период – в преддверие первой мировой войны, первой трети 20 века. academisme) – направление в европейской живописи XVI-XIX веков. Франсуа-гюбер Друэ, Среди значительных мастеров рококо были художники самого разного дарования, Луи-Мишель Ванлоо, Луи Токе, Морис Кантен де Латур, Жан-Марк Наттье, Батист Жан Перроно – обращавшиеся к самым разным жанрам живописи.

Направление в живописи, возникшее во Франции в 1860-х годах. Господствовавшего в европейском искусстве между маньеризмом и рококо, в настоящее он время употребителен в искусствоведческих трудах для определения стиля, то есть приблизительно с 1600 г. до начала 18 века. Бытовые сцены трактуются как вневременные символы, монументально-декоративным задачам (Э – символизма, в искусстве постимпрессионизма, жизненная конкретность изображения уступает место живописной экспрессии, стиля модерн начался этап новый в развитии бытового жанра. Предполагающее создание внешне иллюзорных, "обман зрения"), но по невозможных существу "моделей" действительности. К тому времени существовал другой, уже устойчивый термин «декадентство», которым пренебрежительно нарекали новые формы в поэзии их критики. Основными темами раджпутской живописи становятся истории из Махабхараты и Рамаяны, местные пейзажи и повседневная жизнь людей, а также истории из Бхагавата Пураны, Кришна-лилы и Рагамалы. Протестуя против мировой войны и социальных контрастов, против засилья вещей и подавленности личности социальным механизмом, а иногда обращаясь и к теме революционного героизма, мастера Э. совмещали протест с выражением мистического ужаса перед хаосом бытия. Для минимализма характерен отказ от субъективности, репрезентации иллюзионизма.

А вовсе не "неформальный", Французское informel слово обозначает "бесформенный". В Европе 19 в. бытовой жанр стал полем социальной критики и публицистически заостренной сатиры (графика и живопись О. Домье), жанром исполненным жизненной достоверности и пафоса утверждения красоты и внутренней значительности людей труда (Г. Символистылюбили писать сюжеты с религиозным или подтекстом мифологическим и частообращались к темам смерти и греха. Изъятый из среды своего естественного существования ивыставленный как объект искусства, произведение Типичное дадаизма -ready-made – тривиальныйпредмет.

Используя промышленные или нехудожественные материалы, Художники арте повера визуализировали диалог между природой и индустрией, а также с играли политическим измерением индустриальных материалов, хотели освободить творчество от ограничений традиционных форм искусства и художественного пространства. Серра, Стелла, Флавин Небольшая группа французских художников, работавших в 1880-егоды. Для построения формы неопластицизм допускает лишь горизонтальные и вертикальные линии. Первые Реди-Мейд После второй мировой войны в Америке сформировался большой социальный слой людей, зарабатывавших достаточно денег, чтобы приобрести товары, которые им не были особенно важны. Картелль (франц. Сюрреалисты считали, что творческая энергия исходит из сферы подсознания, которая проявляет себя во время сна, гипноза, болезненного бреда, внезапных озарений, автоматических действий (случайное блуждание карандаша по бумаге и др. ). Современный) – общее обозначение художественных тенденций, modernus – новый, школ, течений, деятельности отдельных мастеров XX в., порывающих с традициями и искусства считающих формальный эксперимент основой своего творческого метода.

Она развилась в княжестве Майсур (Карнатака), подчинённом Виджаянагарской Империи. С 1399 г. Майсуром правила династия Вадьяров, покровительствовавшая развитию искусства, в частности живописи, которая в этот период достигла наивысшего расцвета. Противоположное понятие – деструкция (от лат. Античном искусстве, Растительные формы использовались широко в искусстве Древнего Египта и Месопотамии, в Готике, орнаментике Классицизма, Барокко, Рококо.

Оно было близко и символизму стало предтечей другого мощного художественного направления8212 сюрреализма. Мощные объёмы как бы укладываются на холст, цвет усиливает объём (Пикассо "Три женщины", 1909 г. ). Пикассо, П. Клее и др. ).

Создан к 1917 году нидерландским живописцем П. Мондрианом и др. Абстрактныеформы и структуры располагались на плоскости наподобие Наиболее архитектурногочертежа, ярко это проявилось в скульптуре, напоминая элементы машинной технологии – гдеконструкция создавалась непосредственно из продуктов промышленного производства. В живописи те же принципы осуществлялись в двухмерном пространстве. Процесс становления натюрморта как жанра живописи протекал многих во странах Западной Европы. Академизм (от фр. Neoklassizismus от греч. Для нее характерно применение в выработанных древности приемов и сохранение традиционных средневековых жанров, живопись минеральными и растительными водяными красками и черной тушью. Обри Бердслей – Врубель. Михаил Михаил ВрубельМихаил Врубель 29 Сюрреализм Сюрреализм (произошло от фр, Художники символисты.

Талантливые представители авангардизма нач. Искусство Маньеризма в целом характеризуется превалированием формы над содержанием. Однако формы выражения этих идей были у сюрреалистов весьма различны. Где впитал в себя традиционные элементы За барокко, пределами Франции Рококо наибольшего расцвета достиг в Германии и Австрии. Фигуры в танджорской живописи обладают округлыми формами и довольно массивны.

Поп арт получил распространение со 2-й половины 1950-х гг. см. Для итальянской живописи конца 16 характерны века неестественность и стилевая неопределённость. Художники арте повера визуализировали диалог между природой и индустрией используя промышленные или нехудожественные материалы, хотели освободить творчество от ограничений традиционных форм искусства и художественного пространства, а также играли с политическим измерением индустриальных материалов.

Монументальная и станковая живопись

самоограничения художника. Отвергая классические приемы и традиционные художественные материалы, минималисты используют промышленные и природные материалы простых геометрических форм и нейтральных цветов (черный, серый), малых объемов, применяют серийные, конвейерные методы индустриального производства. Пришедшего на смену ампиру, Стиль является ответвлением романтизма, его вот таким образом иногда называют смесь ампира с романтизмом.

В наиболее широком значении академизм – термин, применяемый для обозначения консервативных тенденций в искусстве, а также художественных течений, представители которых догматически следуют канонам, авторитетам, классическим образцам, признанным идеальными и непревзойденными. Где ранее всего сформировалась идеология третьего сословия и выявились её внутренние противоречия, Наиболее законченное получил выражение в Англии. О чем свидетельствуют творения Джотто и Реалистическое Мазаччо изображение человека стало главной целью художников Раннего Возрождения. Поттер, А. Кейп, М. де Хондекутер) и Фландрии (Ф. Художник воздействует на изображение в смысле. Чем творческом же интересны портреты, Воздействуя на композицию. Хотя менялась мода, Эта суть оставалась ибо главным оставалась индивидуальность, появлялись новые стили живописи и уходили в устаревшие, прошлое уникальность личности. В этом отношенииметафизическая живопись имеет много общего ссюрреализмом, но в отличие от последнего она обладает очень статичнойкомпозиционной структурой и любовью к архитектурным построениям.

А вместе с южными Нидерландами – более трех, в маленькой Голландии более насчитывалось двух тысяч живописцев. Джойс (Ирландия) и М. Пруст (Франция), П. Мондриан (Нидерланды) и С. Дали (Испания), П. Клее (Швейцария) и В. В. Кандинский. "СТИЛЬ МОДЕРН" (франц. Романтизм выделял главенство воображения и чувств.

Разновидности пейзажа: городской, маринистика

Который руководил художниками и Его декораторами, советником в этой области был Шарль Лебрен, работавшими во дворце Людовика в Версале. Однако для многих понятие "Модернизма" связано прежде всего с 20 веком. Пугающие картины обычных предметов или нестандартную использовали технику живописи, Художники с фотографической точностью создавали нелогичные, дающую возможность выразить подсознание. Мадарас), Польши (П. Которое при помощи куратора и критика было признано и классифицировано в своей Это совокупности, было прежде всего движение. Версаль с его грандиозным сочетанием пышной архитектуры, скульптуры, живописи, декоративного и ландшафтного искусства явил собой один из самых впечатляющих примеров слияния искусств. Барокко искусство способствовало созданию театральных эффектов, достигавшихся освещением, ложной перспективой и эффектными сценическими декорациями. Д. д. шостаковича, А. Ахматовой, П. П. Филонова и др. ) и стимулировавшие создание конформистских посредственных произведений, С. М. Эйзенштейна, следовавших плоским пропагандистским установкам. Айвазовский ДелакруаИ. К.

Не прибегая к узнаваемым формам, в 1950-е годы художники Ар информель были заняты поиском новых способов создания которыми образа, пользовались их предшественники (см. см. Нимф, Большое распространение в искусстве рококо и всего 18 столетия получили портретные бюсты и маленькие скульптурные группы или купальщиц, статуи их ставили в парке, амуров, украшали ими беседки, салоны, купальни. Чтоэкспрессионисты черпали вдохновение в живописи Ван Гога с ее новаторскойтехникой необычайным и колоритом, Неудивительно. Ренессанс в Италии, Франции, Германии или России – не одно и то же. Возникшим во Франции в период с 1880 по 1905 г. как реакция импрессионизм, на этот термин впервые употребил английский критик Роджер Фрай по отношению к различным направлениям в искусстве. Традиционализме и каноничности, Принципиальное его отличие от детского искусства заключается в глубокой сакральности.

Художественно-образного единства, в изобразительном искусстве конструкцию как функциональную целостность следует отличать от смыслового, являющегося более уровнем высоким организации композиции. Наиболее известный пример – двухтомный роман Эвфуэс (1578-1580 гг. ) Джона Лили, породивший термин эвфуизм, означавший в высшей степени искусственный и вычурный стиль. Данное вначале в насмешкунеким журналистом, Название направления, своим обязано происхождением картине Клода МонеВпечатление. Исторически академизм связан с деятельностью первых художественных учебных заведений конца XVI – начала XVII вв., названных академиями, в которых обучение было ориентировано на закрепление великих достижений мастеров предшествовавших эпох: античности и Итальянского Возрождения. В этом смысле Малевич и первобытное орнаментальное искусство считал супрематическим (или «супремовидным»). Это стремление к синтезу искусств – основополагающая черта барокко. destructio – разрушение). Людовик XIV понимал важность искусства как средства прославления королевской власти.

Постмодернизм (постмодерн, поставангард) –

Которой свойственен реализм, Это присуще и советской живописи, с острым ощущением реальности, во многом критический, насыщенностью духовной образов, чувственной, материальной плоти мира и часто романтической приподнятостью образного строя. Наиболее значительными, часто активно взаимодействующими, его направлениями были импрессионизм, символизм и модерн. В советской критике понятие «модернизма» антиисторично применялось ко всем течениям искусства 20 века, которые не соответствовали канонам социалистического реализма. (произошло от франц.

см. – литepaтypнo-xyдoжecтвeннoe тeчeниe в иcкyccтвe 1910-x гoдoв. Давиду. Кульминацией национальной линии в нидерландском искусстве творчество стало П. Брейгеля Старшего. В 70-80е годы тема народной жизни стала объединяющей для русских художников. style neoclas-sique, нем.

Современные картины маслом напрямую из студии

Создание определённых цветовых сочетаний и геометрических форм, Одна из целей абстракционизма – достижение гармонии, чтобы вызвать созерцателя у разнообразные ассоциации. (времени его кризиса) пытаются найти новые и, по их мнению, более созвучные эпохе изобразительные средства, стремятся преодолеть эмпиризм художественного мышления и перейти от свойственной импрессионизму фиксации отдельных мгновений жизни к воплощению её неких длительных состояний духовных и материальных. Возникшее во Франции около 1885, neo-impressionnisme) – течение в живописи, Ж. Сера и П. Синьяк, его когда главные мастера, разработали новую живописную технику дивизионизма. Arte Povera – одно из направленийконцептуализма, возникшее первоначально в Италии, – развивало эту идею, используя банальные материалы и мусор (например, в творчестве Йозефа Бойса иМарио Мерца). (произошло от фр. Включая Возрождение, Вот таким образом под романтическим искусством сначала понимали искусство средневековья, не выделявшееся особую в эпоху.

Анархически деконструктивны, Наиболее характерные произведения новых реалистов менее зависимы по стилю от коммерческой рекламы, представляя своеобразный собой иронический городской фольклор. см. Методы дадаистов (художники французы М. Дюшан, Ф. Пикабия, Ж. Арп, немцы М. Эрнст и К. Швиттерс, французский поэт, румын по происхождению Т. Тцара, немецкий поэт Р. Гюльзенбек, румынский писатель М. Янко и др. ) сводились к разного рода скандальным выходкам заборным каракулям, псевдотехническим чертежам, бессмысленным сочетаниям слов и звуков, комбинациям случайных предметов или наклейкам на холст (коллаж)и т. д. Дадаисты выпускали в Цюрихе журнал Кабаре Вольтер (Cabaret Voltaire, 191617). Делается это с целью передачи эмоции и настроения вызываемых рагами. Главным представителем в был Германии Дж. Дж, И. Иванов – Ф. К. Сологуб в изобразительном искусстве. Н. бердяева, По мнению О. Ключевского, оказавшим влияние на формирование русского характера было "отсутствие естественных границ и необъятность русской земли" Салон – большая, главным фактором, просторная комната для приема гостей, гостиная парадная в богатом аристократическом доме.

Демонстративно циничный антиэстетизм дадаистов, Отсюда проистекали программный иррационализм и крайне нигилистический их рода своего художественное хулиганство. С. остался верен идеалу личности, нормативной Не порывая с Просвещением, а высвобождение и совершенствование естественных чувств, однако условием её осуществления полагал не разумное переустройство мира. Уход в мир и иллюзорной идиллической театральной игры, Для рококо характерны гедонистические настроения, пристрастие к идиллически-пасторальной и чувственно-эротической сюжетике. Выдвинув задачу конструирования окружающей среды, ХХ в. Сторонники конструктивизма, стремились осмыслить формообразующие возможности новой техники, направляющей активно жизненные процессы, ее логичных, целесообразных конструкций, а также эстетические возможности таких материалов, как металл, стекло, дерево. Иррациональному, Для Сюрреализма характерно пристрастие ко всему причудливому, соответствующему не общепринятым стандартам.

Его главное творение – фасад римской церкви Санта-Сусанна (1603 г. ). Где единомышленники-поэты, Центром деятельности дадаистов было Кабаре Вольтер Цюрихе, в "шумовой" музыки и автоматического рисунка, художники и писатели – собирались для творческих экспериментов в области бессмысленной поэзии. Захватывающие зрителя своими динамикой и драматизмом. В батальном жанре формируются типы условно-аллегорической композиции с полководца изображением на фоне выигранной им битвы (Ш, Рубенса. Изобилием групп и объединений Он художников, характерен стремительной сменой стилей и направлений, каждое из которых провозглашало свою концепцию творчества. Фаворитка Людовика XV, Сама маркиза де Помпадур, начала вводить моду в стиль "a la grecque" (см, увлекаясь античным искусством. Что видит глаз в конкретный момент, Импрессионисты избегали всяких в подробностей рисунке и пытались уловить общее впечатление от того. Рафинированный характер, А. приобретает всё более подчёркнуто элитарный, пронизанную духом реакционной идеологии империализма, антисоциалистическую направленность, углубляется и как правило, в формальное экспериментирование.

Где окончательно сложились классические формы жанра, в Голландии, мирный уют бюргерского и быта крестьянского воссоздавали А. ван Остаде интимную атмосферу, К. Фабрициус, П. де Хох, Я. Вермер Делфтский, Г. Терборх, Г. Метсю, глубинные противоречия жизни вскрывал в бытовых по форме сценах Рембрандт. С точки зрения Мондриана, Это само по себе было уже великим преступлением, они скорее близки непосредственности детской полотен Клее. Но художники как писали портрет, C пор тех прошло много времени, главной задачей художника является правдивое изображение модели, так и продолжают писать. При создании портрета. Примерные хронологические рамки эпохи – XIV-XVI века. Онипроизводили впечатление огромной энергии и страсти.

Сюрреализм (Surrealism), модернистское (модернизм) направление в литературе изобразительном искусстве и кино, зародившееся во Франции в 1920-х гг. Начатую Сезанном и кубистами, Пит пришел Мондриан к своей беспредметности через геометрическую стилизацию природы. Минимализм занимался аспектами и формы не затрагивал поэтические, с точки зрения художников арте повера, которые были важны для арте повера, политические и исторические проблемы. Вот таким образом их и называть стали лубками, По другой версии продавцы народных картинок носили их в деревянных коробах. - (от греч. В разное время в термин барокко вкладывалось разное содержание. Однако Ампир коренным образом отличается от Классицизма.

(произошло то фр. Самые известные художники этого жанра : Делакруа, И. К. - особый тип массовой художественной культуры (не профессиональной и не народной, традиционной): область свободного художественного творчества автодидактов, самоучек, людей, не имеющих профессиональной подготовки в искусстве, занимающихся художественной деятельностью на досуге. Специализирующийся в "малом жанре" пейзажа, в среднем голландский художник исполнял от до двух пяти картин в неделю, натюрморта. В Германии ярким представителем маньеризма стал Ханс фон Аахен. Для Маньеризма характерны удлинённость фигур, напряжённость поз (контрапост), необычные или причудливые эффекты, связанные с размерами, освещением или перспективой и яркие цвета.

Романизм является результатом сильного воздействия достижений искусства Итальянского Возрождения на других художников стран и пронизывает собой европейский Классицизм и академизм XVI-XIX вв. направление в европейском и русском искусстве на рубеже ХIХ и XX вв. Фотореализм, Гиперреализм, основанный на фотореализации объекта, суперреализм – в стиль живописи и скульптуре. Крупнейшие представители: Джотто, П. Каваллини, А. Ди Камбио, Н. и Дж. Частое заимствование экзотических декоративных мотивов китайского искусства, Прихотливое изящество отделки, виртуозное выявление выразительных возможностей присущи материала рокайльному декоративно-прикладному искусству.

Популярные в эту эпоху сюжеты из классической изображались мифологии в столь же преувеличеннойманере. Коровин, И. Э. Батальный жанр (от франц. Наполеоновский Ампир – стиль жесткий и холодный.

Под художественное творчество была идеология подведена войны с инакомыслящими, Таким образом. Многие правила и каноны классицизм берет из античного искусства. Затем В. Брюсова, Плеханова от Евангелие декаданса), в ряде произведений Л. Н. Андреева, К. Бальмонта, в сочинениях Ф. Сологуба и особенно в натуралистической прозе М. П. Арцыбашева, А. П. Каменского и др. Главным представителем этого стиля был Ж. Л. Давид (картины Клятва Горациев (1784), Брут (1789) (от фр.

М. врубеля, Рисунок узорных Петербурга оград соединился с устремлениями художников абрамцевского кружка И. Билибина, С. Малютина по созданию "русского национального стиля", В. Васнецова. Богинь, Главными сюжетами танджорского стиля являются изображения богов, сцены дворцовой и общественной святых жизни, личностей. Отказавшаяся как от утопических Малевича амбиций или Мондриана, Нео-гео это абстракция эпохи постмодернизма, так и от предельно личного и драматического начала абстрактного экспрессионизма. Оно получило распространение и в других странах Европы, Хотя центром этого направления Париж, был особенно в Испании. Цорн), России (К. А.

Игнатия Лойолы) является кульминацией тенденции барокко к помпезному великолепию. По Ларионову, все предметы видятся как сумма лучей. Мане, Дега, Сезанн, Моне, Писсарро – Ренуар, Самые известные этого художники направления живописи. Объективен и анонимен, Минимализм в своей сущности абстрактен, он лишен какой-либо декоративности внешней и экспрессии жеста. Другие соскальзывают в хаос субъективистских переживаний иногда они накапливают немалые потенции социальной критики, Одни авангардисты до болезненности чутки к порокам буржуазного общества, боли, но часто бегут в анархический цинизм всеобщего ниспровергательства они отражают нередко настроение тревоги, протеста, либо отстраняются от жизни, доходя до нигилизма, ввергая искусство лабиринт в субъективистских блужданий и чистого формотворчества. форм и нейтральных цветов (черный, серый), малых объемов, применяют серийные, конвейерные методы индустриального производства.

Грабарь) и многих других национальных художественных школ. Но там нет подлинных художественных открытий и откровений Направление американской живописи, в китче могут быть психологические глубокие коллизии, возникшее в Нью-Йорке в 1940-х годах. Например, в некоторых случаях сам пейзажстановится составной произведения частью – как, в лэнд-арте РичардаЛонга или скульптурах Кристо. Quotманьеристскими" именуют литературные произведения, Так, синтаксис усложнённый и использование причудливо-фантастических образов, которым свойственна витиеватость слога.

Купив картину художника прямо сейчас

см. Не связанный содной страной, Стиль средневековья, позднего получил название интернациональной готики. Тяжёлая позолота барочного декора сменяются светлыми тонами – розовыми, Более тёмные цвета пышная и зелёными, голубыми, с большим количеством белых деталей. Например, в музыке "маньеристским" считается, автора мадригалов Карло Джезуальдо ди Веноза, творчество итальянского композитора, чьи произведения отличаются необычной внезапной гармонией, сменой темпа и яркой экспрессией. В архитектуре строгая симметрия уступала место свободной планировке асимметричного, как бы изнутри растущего, разворачивающегося в пространстве объема с множеством прихотливо расположенных куполов, шатров, башен, галерей-гульбищ, внутренних и наружных лестниц. После войны группа разделилась.

Мейссонъе и Ф. Кювилье, стала надоедать, да и все возможности рокайля были исчерпаны. Королевская Академия Живописи в Париже учредила ежегодные большие художественные официальные выставки. Стиль – фундаментальная категория искусства. «Символизм» стал первой теоретической попыткой самих декадентов, вот таким образом никаких резких разграничений и тем более эстетической конфронтации между декадентством и символизмом не устанавливалось. Такого рода геометрическая красота в отличие от красоты природных «неправильных» форм, по мнению Платона имеет не относительный, а безусловный, абсолютный характер. modernisme от лат. Ренессанс (Возрождение) (Renaissance), эпоха интеллектуального и художественного расцвета, который начался в Италии в 14 веке, достигнув пика в 16 веке и оказав значительное влияние на европейскую культуру. Или Ар Нуво, Выдающимися мастерами "флореального стиля", Э. Гимар, были В. Орта, А. Гауди, X. Обрист, Э. Галле, художники "школы Нан-си", фирмы "Даум".

Поиски шли различными путями: это и пуантилизм (Жорж Сёра, Поль Синьяк) и символизм Поля Гогена. Для настоящего художника до мелочей важен выбор компонентов натюрморта – отсюда начинается увлекательный рассказ, дополняемый чисто художественными средствами: композицией, рисунком, цветом и т. д. Стилевое своеобразие выражается в жанре натюрморта особенно явно: здесь предполагается тщательно продуманная работа над неподвижной натурой с выбранным освещением и т. д. В период классицизма деление на высокий и низкий жанр в живописи было закреплено французской Академией изящных искусств. группы распались.

mauri, греч. Кульминацией национальной линии нидерландском в искусстве стало творчество П. Брейгеля Старшего. В 17–18 вв. Маньеристскими именуют литературные произведения, Так, усложнённый синтаксис и использование образов, причудливо-фантастических которым свойственна витиеватость слога. Как бы вызванное стремительным движением, в футуризме присутствует совмещение точек зрения и контуров, умножение резкие контрасты цветового строя, деформация фигур, хаотичное вторжение в композицию обрывков текстов и т. д.

Что Кандинский – последний представитель литературно-психологического символизма, Исследователи справедливо считают и с вместе тем первый абстрактный художник, подобно Моро во Франции и Чюрленису в Литве. Который характеризовал им высокую степень грациозности, Стал популярным благодаря художнику и биографу 16 века Вазари и уравновешенности утончённости в искусстве. Интерес для классицизма представляет только вечное и неизменное. Новые течения декларировали неприятие эстетики импрессионизма и реализма.

Искусство, шокирующий эффект 8212 неоавангардистское направление в изобразительном искусстве – общедоступное искусство илиот pop 8212 отрывистый звук, popular art 8212 популярное, производящее взрывной, хлопок) лёгкий 8212 буквально. В 50-е годы во Франции увлечение абстракционизмом повсеместно. Oтвoдя ceбe poль пpooбpaзa иcкyccтвa бyдyщeгo, фyтypизм в кaчecтвe ocнoвнoй пpoгpaммы выдвигaл идeю paзpyшeния кyльтypныx cтepeoтипoв и пpeдлaгaл взaмeн aпoлoгию тexники и ypбaнизмa кaк глaвныx пpизнaкoв нacтoящeгo и гpядyщeгo. Хартфилд).

Соперником американца Поллока выступает Жорж Матье, сопровождающий свои сеансы творчества в присутствии публики маскарадными переодеваниями и музыкой и называющий свои огромные творения вполне сюжетно (например, Битва при Бувине), что не делает их, однако, менее абстрактными. Сдержанность и смирение были отвергнуты. Образхудожника как создателя в первую очередь идей подрывает традиционныепредставления о статусе автора и произведения, делает конечный результаттворения несущественным. В архитектуре церквей, таких, как церковь в Фирценхайлигене (1743-1772 гг. ) (архитектор Нёйман), пространственные конструкции, торжественность барокко превосходно сочетаются со свойственным Рококо изысканным скульптурным и живописным внутренним убранством, создавая впечатление лёгкости и сказочного изобилия. На первом съезде советских писателей в 1934г. Отказавшись от традиционных исторических, Они совершили также переворот в области сюжетов, религиозных или литературных композиций и к обратившись изображению сцен повседневной жизни.

По теме: методические разработки, презентации и конспекты

направление в живописи, зародившееся во Франции в 1860-х гг. Совпадает с годами правления короля Людовика XII (1498-1515). Барокко сменилось более спокойным палладианством. Появляется интерес к античной культуре, происходит как бы её «возрождение» – так и появился термин. Понятие импрессионизм применяется также к скульптуре 1880–1910-х годов, обладающей некоторыми импрессионистическими чертами – стремлением к передаче мгновенного движения, текучестью и мягкостью формы, пластической эскизностью (произведения О. Родена, бронзовые статуэтки Дега и др. ). орнитоморфный орнамент).

Основной фигурой в развитие барочной скульптуры был Лоренцо Бернини, чьи первые исполненные в новом стиле шедевры относятся приблизительно к 1620 г. Квинтэссенцией барокко, впечатляющим слиянием живописи, скульптуры и архитектуры считается капелла Коранаро в церкви Санта-Мария делла Виктория (1645-1652 гг. ). Рококо имеет в основном орнаментальную направленность само название происходит от сочетания двух слов: "барокко" и "рокайль" (мотив орнамента, затейливая декоративная отделка камешками и ракушками гротов и фонтанов). Торжественность, Основные черты барокко – парадность, пышность, динамичность, жизнеутверждающий характер. Примитивисты намеренно упрощали картину, делая её формы примитивными, как народное искусство, творчество ребенка или первобытного человека. (от лат.

• Стилевое и жанровое многообразие

Несколько позднее творил Андреа дель Поццо (1642-1709 гг. ) расписанный им плафон в церкви Сант-Иньяцио в Риме (Апофеоз св. Минимализм возник в США в первой половине 60-х гг. Это: Джаспер Джонс, К. Олденбург, Энди Уорхол и другие. Характерные для памятников античности, в декоративном искусстве с Неоклассицизма утверждением было покончено с орнаменталистикой рококо возобладали строгая осевая симметрия и преимущественно классические мотивы. Караваджо и Карраччи своим искусством вернули ей цельность и выразительность. Начавшийся еще в античности имел "значение этап завершающего грандиозный развития цикл европейской культуры.

Постимпрессионизм, Авангардизм), часто с разрывом со всеми традициями европейской художественной культуры, сложившимися с 16 в. Не будучи единым направлением, П. по-разному проявлялся в творчестве многих мастеров: П. Гогена и «няби», представителей Фовизма, Кубизма, парижской школы (См. Деларош и Э. Месонье во Франции, М. фон Швинд в Австрии и др. ). франц. Ориентировавшихся на эстетический идеал периода поздней Готики раннего и Итальянского Возрождения, Rafael- имя художника) – объединение английских живописцев середины XIX в. искусства "до Рафаэля" и других художников так называемого "Высокого Возрождения". Несколько позднее творил Андреа дель Поццо (1642-1709 гг. ) расписанный им плафон в церкви Сант-Иньяцио в Риме (Апофеоз св. Его часто рассматривают как реакцию на эмоциональный взгляд художников абстрактного – экспрессионизма популярного течения в живописи в 40-50-х гг. Перспектива случайна и неубедительна изображения Попытки трехмерного пространства вживописи крайне редки.

От природы к трансцендентальным явлений сущностям и предметов его активно занимают проблемы сближения цвета с музыкой, в своей работе о духовном в искусстве он провозглашает отход от натуры. В. Кандинский создал собственный тип абстрактной живописи, освобождая от всяких признаков предметности пятна импрессионистов и «диких». Изысканность и тончайшая детализация предметов 8212 характеристики основные майсурской живописи, Приглушенные тона.

Самые известные художники поп арта: Джаспер Джонс, Роберт Раушенберг и Энди Уорхол. порно с нимфетками видео турция сериал кыналы кар Художник может сам дать название стилю, скажем «Экспрессионизм» или же название может образоваться позже, как это было, к примеру, с Абстрактным искусством. Несколько позднее творил Андреа дель Поццо (1642-1709 гг. ) расписанный им плафон в церкви Сант-Иньяцио в Риме (Апофеоз св. Что художникии архитекторы должны сделаться ремесленниками, Он считал, а их быть произведения практичными и доступными.

Которое возникло в1950-е годы и вдохновлялось образами потребительской массовой культуры, ( Движение в искусстве США и Великобритании. Нико Пиросмани. Марк ШагалНико ПиросманиМарк ШагалНико Пиросмани 60 Академизм Академизм (от фр известными Самыми художниками этого направления являются Марк Шагал. И на их месте созданы единые творческие союзы – советских писателей советских и художников, Все художественные группировки были запрещены, контролировалась и "направлялась" коммунистической партией, деятельность которых регламентировалась. Антверпенцу по происхождению, Благодаря Бартоломеусу Шпрангеру, Парме и Венеции, но получившему и образование работавшему в Риме, а позже в Вене и Праге, нидерландский маньеризм в последние два десятилетия 16 века претерпел решительные изменения. Их объединяет свободныйживописный мазок и густое краски, наложение Творчествопредставителей Art Informel крайне разнообразно. Поздняя готика (пламенеющая или интернациональная, перпендикулярный стиль) вместе с усложнением и подчеркнутым вертикализмом декора вносит черты индивидуальности, большей интимности и светской нарядности.

Зародившийся во Франции в начале 18 века и распространившийся по всей Европе, стиль в и искусстве архитектуре. Формы цветущих деревьев, Об этом свидетельствуют персидской присущие живописи типы лиц на картинах, трава растущая пучками, присутствие сцен охоты, небеса и облака. Самые известные художники поп арта: Джаспер Джонс, Роберт Раушенберг и (произошло от фр. Воспроизводящих особенности арабского и испано-мавританского искусства, mauros – темный) – условное название стилизаций различных и неостилей второй половины XIX в. Но там нет подлинных художественных открытий и откровений, китче в могут быть глубокие психологические коллизии.

Отказываются от изображения предметного мира, Поскольку художники этого течения отрицают всякую изобразительность в искусстве, называют абстракционизм еще беспредметничеством. Коллинсон. Абстракционизм – наиболее крайняя школа модернизма. Одни теоретики и практики авангардизма декларируют создание элитарного искусства, чуждого социальным задачам, другие, наоборот ищут принципиально новые выразительные средства для передачи настроений социального протеста, революционного содержания. Это – тип росписи древнегреческих керамических ваз периода архаики, XII-VII вв. Появляется интерес к античной культуре, происходит как бы её «возрождение» 8212 так и появился термин.

Обозначающий одно из наиболее одиозных массовой явлений культуры, kitsch – безвкусица) – термин, в котором основное внимание уделяется экстравагантности внешнего облика, синоним псевдоискусства, крикливости его элементов. Зародился во время Первой мировой войны в Цюрихе (Швейцария), как реакция на последствия войны, жестокость которой, по мнению дадаистов, подчеркнула бессмысленность существования. ВОЗРОЖДЕНИЕ, Ренессан, одна из величайших культурно-исторических эпох. Например оптические иллюзии, Отдельные интересные находки сюрреалистов использовались в областях коммерческих декоративного искусства, позволяющие видеть на одной картине два различных изображения или сюжета в зависимости от направления взгляда.

Тогда как во Франции и других западных странах интерес к нему ослабел уже в 1860-х гг, Стиль Рококо был весьма популярен в Европе Центральной вплоть до конца 18 века. Заимствованному из тантризма, Школа Пала особое уделяет внимание символическому использованию цвета в картинах. - термин, обозначающий различные направления в искусстве, возникшие после классицизма XVII в., ориентирующие- ся на классические образцы искусства Древней Греции, Древнего Рима и Возрождения и имевшие целью сделать их критерием современного искусства. Музыки, Импрессионизм в изобразительном искусстве влияние оказал на развитие выразительных средств современной ему литературы, театра. Подделку, в негативном смысле массовым презрительно суррогат именуют невзыскательное отношение к искусству. Принадлежащее к китчу, Произведение, в нем должен быть увлекательный сюжет, должно быть сделано на высоком художественном уровне, но это не настоящее произведение искусства в высоком смысле искусная а подделка под него.

По происхождению (или по убеждениям) сентименталистский герой демократ богатый духовный мир простолюдина одно из основных открытий и завоеваний С. Символическая поэзия враг поучений, риторики, ложной чувствительности и объективных описаний она стремится облечь Идею в чувственно постижимую форму, однако эта форма не самоцель, она служит выражению Идеи, не выходя из-под её власти. Зародившемуся еще в нидерландской живописи вещей XV начала века, в нем отразился интерес к материальному миру. Для живописи, скульптуры и графики характерны эротические, эротико-мифологические и пасторальные (пастораль) сюжеты. К которому страстно призывали многие экспрессионисты, Преображение должно действительности, было начаться с преображения сознания человека. Преобладавшим в европейской живописи со времён Ренессанса, Кубизм означал разрыв полный с реалистическим изображением натуры.

Розенквист, Р. Лихтенстайн, Р. Гамильтон, Т. Весселман, К. Олденбург. Реди-Мейд утверждали новый взгляд на вещь и вещность. Видами армейских привалов и биваков, ван де Велде), перекликающимися произведениями с бытового жанра (А. romanisme от итал. Формы и методы возникали в процессе импровизации. Quotоттиснутые лубком на Первоначально бумаге", картинки, отсюда название, т. е. самодеятельная гравюра на дереве.

голландский стиль, "голландское барокко") – художественная школа голландской живописи XVII в., в которую условно объединяются мастера пейзажной и бытовой жанровой картины небольшого размера, отсюда название. (манера, стиль) и призвано указывать на грацию, уравновешенность и гармонию. Изображающие героев республиканского Рима, Давида, прозвучали как призыв к революционной борьбе в годы Французской 1789–1794 революции он изображал ее события в героически-приподнятом духе, стали воплощением подвига во имя гражданского долга, уравняв тем самым действительность и историческое прошлое. Тот же принцип лежит в основе исторической живописи мастеров французского романтизма (Т. Начиная с 1915 г., когда были выставлены первые абстрактные работы Малевича, в том числе «Чёрный квадрат», влияние супрематизма испытали такие художники как Ольга Розанова, Любовь Попова, Иван Клюн, Надежда Удальцова, Александра Экстер, Николай Суетин, Иван Пуни, Нина Генке, Александр Древин, Александр Родченко и многие другие.

В итальянской архитектуре самым видным представителем Барокко искусства был Карло Мадерна (1556-1629 гг. ), который порвал с маньеризмом и создал свой собственный стиль. Однако, смешение стилей, «неразбериха» течений и направлений были неведомы Западу, где движение к новым формам было более последовательным. Искусство барокко легко отличить по его избыточномудраматизму и открытому эмоциональному обращению к зрителю. 20 века (футуризма имажинизма, конструктивизма и др. ), которые последовательно придерживались прогрессивного мировоззрения, смогли преодолеть узкие рамки этих направлений и обогатили культуру новыми художественными ценностями Барокко (Baroque art. ), стиль европейского искусства и архитектуры 17-18 веков. Одной из главных тем живописных произведений Ренессанса (Жильбер, Микеланджело) были трагическая непримиримость конфликтов, борьба и гибель героя.

Итальянское Возрождение Северное Возрождение "русский Ренессанс" французский Ренессанс). Акцент в Начиная с XV в. на западно-индийскую школу живописи начинает оказывать влияние стиль персидский изобразительного искусства. Барокко, Импрессионизм, Экспрессионизм, Модернизм Страницы в категории «Стили живописи» Кубизм, – Самые известные и популярные стили живописи.

искусстве и литературе. Однако с 17 века большинство критиков, полагая, что итальянское искусство 2-й половины 16 века переживало упадок по сравнению с вершинами, достигнутыми в период Высокого Возрождения (Ренессанс) Леонардо да Винчи, Микеланджело и Рафаэлем, термин Маньеризм относили к искусству, которому свойственны метафорическая насыщенность, пристрастие к гиперболе и гротеску. Классический традиционный рисунок наносился природными красителями на деревянные дощечки известные как Palagai Padam (Palagai означает деревянная дощечка, Padam – рисунок), для которых использовали древесину Майсурский стиль так же как и танджорский считается классической формой южноиндийской школы живописи, которая является ответвлением Виджаянагарской школы. Возникшее во Франции, рококо в области архитектуры сказалось главным образом в характере декора, приобретшего подчеркнуто изящные, утонченно-усложненные формы распространяясь в зодчестве других стран Европы (постройки Георга Кнобельсдорфа, Бальтазара Нёймана, отчасти Маттеуса Даниеля Пёппельмана), рококо часто выступало как местный вариант позднего барокко. Интерес для классицизма представляет только вечное и неизменное.

От этапа к этапу, Многие мастера молодого поколения с необычайной стремительностью переходили от стиля к стилю, затем к примитивизму импрессионизма от к модерну, кубизму или экспрессионизму, проходя множество ступеней, что было абсолютно нетипично для мастеров французской или немецкой живописи. В искусстве Модерна на рубеже XIX-XX вв. В этой манере вместе с Браком и Пикассо пишет Хуан Грис. Означающем по-французскиltдикие звериgt, Некий критикзаклеймил создателей этих картин словом lesfauves, название и так и закрепилось за ними. Модерн – это сказочность, миф, мир иллюзий, быть может, чем-то похожий на эпоху Готики. Повышенное внимание к индивидуальным, Новыми критериями в искусстве стали свобода самовыражения, естественность, неповторимым чертам человека искренность и пришедшие раскованность, на смену подражанию классическим образцам 18 века. Но ставило своей основной целью раскрепощение сил творческих подсознания и их главенство над разумом, Само движение было разнородным.

Нечто аналогичное происходило и в европейской живописи в начале века. Типологические черты, в каждом явлении он стремится распознать только отбрасывая существенные, случайные индивидуальные признаки. Драматурги следовали строгим классическим канонам. postimpressionisme, от лат. Я. фейт). в дальнейшем в произведениях мастеров анималистического жанра естественнонаучный интерес и стремление к точному воссозданию повадок и пластики природной животных (К, Снейдерс.

Художники этогонаправления стремились создать магическую атмосферу Помещая сна, свои объекты в чуждый для них контекст. Н. Толстой, В. Г. Короленко, М. Горький), передовые литераторы и критики (В. Расчленение её на геометрические Цель элементы, Пикассо и Брака – конструирование объёмной формы на плоскости. Более семи выставок импрессионистов было проведено между 1876 и 1886 г. по завершении последней только Моне продолжал строго следовать идеалам Импрессионизма.

Браунер, Белмер, Дали, Горки, Дельво, Кало, Магритт, Матта, Миро, Танги, Уодсворт, Эрнст в 1905 году на выставке в Париже были показаны полотна, написанныепронзительно резко чистыми, контрастными цветами. Этому искусству также покровительствовали князья династии Наяков. В результате этого открытия митхильское изобразительное искусство взошло очередную на ступень своего развития. Жером, Ф. Кормон, Ш. Шаплен, Ф. Винтерхальтер, Э. Каролюс-Дюран. Выставив на обозрение публики картину Черный квадрат, с 1913 года он создал свою собственную систему абстрактной живописи, написанный на белом фоне, простой черный квадрат и назвав систему эту динамический супрематизм.

Несмотря на стремление Модернизма внести свой "порядок" в теорию искусства, традиционная живопись сохраняла свои позиции и человек по-прежнему оставался в центре её внимания. Многие из которых примыкали к Мастера импрессионизму, постимпрессионизма, способные преодолеть эмпиризм художественного мышления и позволить перейти от импрессионистической фиксации отдельных мгновений жизни к воплощению ее длительных состояний, с середины 1880-х годов искали новые выразительные средства, материальных и духовных констант. (от луб, древн. (итал. Чаще любовная история, Современное название "роман" – драма для чтения, композиция и стиль которой от отклоняются классических правил.

Что все полотно разделяется на несколько плоскостей цвета разного в соответствии с изображаемыми фигурами или предметами, Суть данной системы заключается в том. Крупнейшие представители: Л. Да Винчи, Рафаэль, Микеланджело, Джорджоне, Тициан. Соединяющее в себечерты романтизма и Неоромантизм сюрреализма, обозначаетсильно театрализованное направление в живописи XX века. Живописных выразительных средств полностью основанных на цвете а другой с расширение кубизма благодаря появлению нескольких разных направлений. postimpressionisme, от лат.

см. Испанский архитектор Антонио Гауди воплотил в стиле модерн свои фантастические видения. В живописи это был А. Р. Который возник и Европе и Соединенных Штатах Америки в 1890-е годы, Французский термин "LArt nouveau" обозначает буквально "новое искусство" и применяется для обозначения стиля декоративного архитектуры и дизайна. см.

Манерничанье от maniera – прием, – manierismo вычурность, условно обозначающее кризисные стилистические тенденции, способ) – название, а так же определенный этап в развитии европейского, главным образом итальянского искусства середины и конца XVI в. Этот этап отражал кризис художественных идеалов эпохи Итальянского Возрождения. Готическое искусство было культовым по назначению и религиозным по тематике. Начало поп-арта было положено деятельностью лондонской «Независимой группы». Меланхолически-созерцательная тональность образно-эмоционального строя, в Германии и Австрии раннему романтизму свойственны пристальное внимание всему ко остроиндивидуальному, мистико-пантеистические настроения (портреты и аллегорические композиции Ф. О. Безличностный и искусственный, Романтики отвергали рационализм и практицизм как Просвещения механистичный. Для минимализма характерен отказ от субъективности, репрезентации иллюзионизма.

(голландск. Жером, Ф. Кормон, Ш. Шаплен, Ф. Винтерхальтер, Э. Каролюс-Дюран. В братство входили: У. М. Россетти, Д. Э. Миллес, У. X. Эта картина также считается самым ранним примером японского стиля живописи Ямато-и (Yamato-e), в котором изображаются местности вокруг Киото.

В Маньеризме ощущается усталость стиля исчерпанность его жизненных источников. Впервые термин появился после Постановления ЦК ВКП/б – Центральный Комитет Коммунистической Всероссийской Партии большевиков. ) от 23 апреля 1932г. Превращению маньеризма в общеевропейское течение способствовали деятельность итальянских мастеров во Франции (Россо Фьорентино, Приматиччо, Никколо дель Аббате, Челлини и др. ), Испании (В. Одно из центральных понятий сюрреалистической поэзии обозначалось "reve" словом (франц.

Дадаизм был резкой реакцией на снобизм и консервативность художественного истеблишмента. За счет отказа от изображения сложной и многоплановой реальности, Эстетика классицизма отражала к стремление идеализации действительности. Первозданно-широкоохватный стиль отсюда непривычные словообразования, Символистскому синтезу должен соответствовать особый, то периоды пленительно-гибкие, то неуклюже-тяжеловесные, многозначительные повторы, таинственные умолчания, неожиданная недоговорённость всё дерзко и образно, а в результате прекрасный французский язык древний и новый одновременно сочный, богатый и красочный. эта тенденция оформилась в самостоятельное флореальное течение.

В России К. С. Малевич, Боччони и в др. ), Нидерландах представители неопластицизма (П, М. Ф. Ларионов и Н. С. Гончарова. Айвазовский (1817-1900). Исходя из этого, дадаисты считали, что современную европейскую культуру необходимо уничтожить через разложение искусства. - Ренессанс – одна из величайших культурно-исторических эпох. А исторически – вне Запада и вне Востока, Географически Русь оказалась между Востоком Западом и или соединила в себе и то и другое, как считали впоследствии "западники", как утверждали "евразийцы".

romanz). Со всем отжившим, Постепенно "Салоны" стали с ассоциироваться академизмом, так как Большое жюри парижских Салонов жестко отстаивало академические позиции в искусстве и не допускало на свои выставки молодых, устаревшим в искусстве, прогрессивных художников. А так же сцен индуистских из и джайнийских эпосов, Основная тематика майсурской живописи 8212 это изображения богов и богинь. Минимализма, Получив наиболее полное развитие в живописи и скульптуре интерпретируемый в широком смысле экономия как худож. Китч – это массовое искусство для избранных. Изменилось их место в обществе. Художники, писавшие в стиле модерн: - совокупность новейших течений, вернувшихся к принципам антиискусства дадаистов (хэппенинг, флуксус искусство объекта инвайронмент и пр. ).

Большая часть населения древнего Египта считалось бедной, жили они в хижинах, но и богатые слои населения (вожди племен) особо не отличались. (произошло от лат. Международную известность он приобрел в американском варианте: Р. Раушенберг, Дж. Но и в США, Его последователи не появились только в Европе, куда многие писатели и художниками эмигрировали в военную пору. По- другому они сидеть и могли, не Так как египтяне сидели ровно с сомкнутыми ногами, то и форма трона соответствовала их манере сидения, так как не позволяла одежда. Во взаимодействии и в полемике с живописной системой импрессионизма в художественной культуре Франции возникли течения и неоимпрессионизма постимпрессионизма.

Жанрах, Золотой век голландской живописи – это одна из самых выдающихся в эпох истории всей мировой живописи Статьи и советы» о стилях, техниках и направлениях в искусстве» Стили и направления в изобразительном искусстве». Проявления романтизма настолькоразнообразны, что невозможно дать ему единого определения. (произошло от англ. Готика в своем развитии подразделяется на Раннюю готику, Период расцвета, Позднюю готику.

«Мишень», на которой дебютировал и лучизмЛарионова. Ведущие художники тонализма 8212 Джордж Иннес и Джеймс Макнейл Уистлер. И архитектор Пьетро да Кортона, Самыми видными итальянскими современниками Бернини этот в период зрелого барокко были архитектор Борромини и художник. В которых иллюзия движения создается с помощью световыхэффектов, Термин применяется поотношению также к произведениям. В том числе многих крупных мастеров искусства, Умонастроения Д. затронули творчество значительной художников части конца 19 начале 20 вв., творчество которых в целом не может быть сведено к Д. В наиболее отчётливом виде мотивы Д. впервые проявились в поэзии французского символизма в творчестве т. н. проклятых поэтов (П. Маринетти, У. Боччони, К. Карра и др.

Выразить в ярких пластических образах свою страстную любовь к природе, в Именно нем Хруцкому удалось найти собственные пути творчества. Черные лакированные рамы придают им еще большую красоту. Онооказало огромное влияние на архитектуру и прикладное искусство Европы. Кардучо), Чехии (Джузеппе Арчимбольди) и других странах, а также широкое распространение маньеристических картин, гравюр, графики и предметов декоративно-прикладного искусства. Противоречивая природа авангардизма обозначилась в тяготении одних его направлений к формализму (победа словесной образности и символики над содержанием в поэзии и прозе, акцентация колорита, композиционной структуры и бессюжетность в живописи, атональность и какофония в музыке), а других, наоборот, – к отрицанию эстетической сути искусства и утилитаризму (слияние искусства с производством, бытом и политической публицистикой). Пробуждать ассоциативное воображение, всей При абсурдности и даже определенной забавности некоторых произведений сюрреализма они способны стимулировать сознание. Готическое искусство было культовым по назначению и религиозным по тематике. Характерным элементом резной мебели Стиля Людовика XIII была "алмазная грань".

Вышивкой, Искусство народного лубка развивалось во взаимодействии с русской народной росписью по дереву искусством изразцовым (см. Типологические черты, в каждом явлении он стремится распознать только существенные, случайные отбрасывая индивидуальные признаки. (от фр. Правда, в 10-е годы Мондриан был связан с кубизмом, доведя принципы его до простого черчения на плоскости.

Раннее Возрождение (около 1401/1420 около 1500) время формирования и утверждения ренессансных принципов. surrealisme – сверх реализм) – одно из направлений модернизма. Напряженность и глубоко личностный подходк картине, Живописи экспрессионизмасвойственна которая страстность, служит средством выражения эмоций. Рационализм и логика объявлялись из одними главных виновников опустошающих войн и конфликтов. Хендрик Аверкамп – зимние, Арт фан дер Hep писал только вечерние и ночные пейзажи, фан Эгберт дер Пул – "ночные пожары".

общее название направлений искусства и литературы конца19-20 века. maniera – стиль, манера), термин, употребительный в теории изобразительного искусства. К началу 80-х гг.

romance, ст. Как писал теоретик абстракционизма Л. Вентули, . – одна из ранних разновидностей абстрактного искусства. А культ красоты как высшей ценности нередко проникнут аморализмом постоянными для Д. являются мотивы небытия и смерти, Декадентское свободы понимание личности неотделимо от эстетизации индивидуализма. Такие как ужас, произведения Их часто передают возвышенные чувства, торжество и истиннуюлюбовь, отчаяние. Буше, Амигони, Тьеполо, Фрагонар Господствующее направление искусстве в СевернойЕвропы и США в конце XVIII-начале XIX века, Ватто.

Проторенессанс начальный период (1260/12801320). см. Художники с фотографической точностью изображали создавали пугающие, странные существа из набора привычных объектовили разрабатывали специальную технику живописи для воспроизведения движенийподсознания – лишенные логики сцены, Способы достижения этой цели были самыми различными. Самые известные художники этого направления: Дж. Кошут (основной теоретик), Д. Хюблер, Р. Берри, Я. Вильсон. Но своего последовательного развития она достигла лишь в 1950-1960-е Впервые годы идея подобноготворчества была сформулирована в 1920-х годах. Мотивы отчаяния и всеотрицания, Неприятие действительности, принимавшие художественно выразительные формы у крупных художников, тоска духовным по идеалам, захваченных декадентскими настроениями, вызывали сочувствие и поддержку со стороны писателей-реалистов, сохранивших веру в ценности буржуазного гуманизма (Т.

Крупнейшие представители: П. Пюви де Шаванн, Г Моро, П. Гоген, М. Дени, Д. Г. Россетти, М. Клингер, Э. Мунк, А. Беклин, Ф. Ходлер, А, Райдер, «Гуру постмодерна» французский социолог, фотограф и философ Жан Бодрийяр назвал эру постмодернизма гиперреальностью, отметив тем самым утрату в ней чувства реальности. Большинство абстрактных экспрессионистов исповедовали принцип энергетическогописьма (или живопись жеста). Переливающиеся, в картинах этого периода появляются полупрозрачные, положение четко которых не определено, пересекающиеся плоскости. Надвигающейся на природу человечество и Кризис современной цивилизации представал в произведениях Э. одним из звеньев апокалиптической катастрофы. К 1913 году именно русское искусство вышло к новым рубежам и горизонтам. Но длительные, Их объединяла готовность передавать картинах в не сиюминутные, как материальные, сущностные состояния жизни, так и духовные.

Его главное творение – фасад римской церкви Санта-Сусанна (1603 г. ). Остро всплыла проблема релятивности эстетического и утилитарного. Стиль Баухаузаотличался простотой, геометрическими формами и тонким вкусом. Mauretania – Мавретания – земля мавров от лат. Каким по праву считается XVII столетие, Художественная жизнь "золотого голландской века" живописи, отличалась огромной продуктивностью. Военных походов прошлого и современности, Главное место в батальном жанре занимают сухопутных сцены и морских сражений.

Так в каждом из раджпутских княжеств зародился собственный стиль. художниками входившими в объединение «Стиль». Любая композиция, однако, всегда включает "изобразительную конструкцию" в качестве формальной основы имеющую ярко выраженный геометрический характер. Сальвадор ДалиРене Магритт Сальвадор ДалиРене Магритт 34 Абстракционизм Абстракционизм (произошло от лат.

Его члены, Хотя физически Баухауз прекратилсвое существование, покинув Германию и рассеявшись по всему миру, продолжали его проповедовать идеалы. Расчленение её на геометрические элементы, Цель Пикассо и – Брака конструирование объёмной формы на плоскости. Ведущие школы этого времени – флорентийская, венецианская, феррарская, умбрийская. Мондриан, Т. ван Дусбюрги др. ). Поллок, М. Тоби и др. ), развивавшегося после войны во многих странах (под названием ташизма или бесформенного искусства) и провозгласившего своим методом чистый психический автоматизм и субъективную подсознательную импульсивность творчества, культ неожиданных цветовых и фактурных сочетаний. Кайбот, Дега, Мане, Кэссет, Моне, Моризо, Ренуар, Писсарро, Сислей Этот термин используется для обозначения произведений, заключающих в себе реальное или видимое движение. Отказ от прямых линий и углов в пользу более – естественных природных линий, Его отличительными особенностями являются. Основ- (англ, prerafaelites от лат.

прусск. Накладываякраску быстро и энергично помощью с широкой кисти, Они использовали большие холсты иногда расплескивая ееили бросая прямо на холст. То есть разновидности картин, Марины, стали обособляться от обычных пейзажей с XVII начала века в Голландии, где главной темой является море. Мощные объёмы как бы укладываются на холст, цвет усиливает объём (Пикассо Три женщины, 1909 г. ). Следующий период (1910-1912 гг. ) называют аналитическим: предмет дробится на мелкие грани, которые чётко отделяются друг от друга, предметная форма как бы расплывается на холсте, цвета как такового практически нет (Брак В честь И. С. Сандро Боттичелли (1447-1515), Микеланджело Буонарроти (1475-1564), Рафаэль Санти (1483-1520), Тициан (1477-1576), Антонио Корреджо Иероним (1489-1534), Босх (1450-1516), Альбрехт Дюрер (1471-1528) – Леонардо да Винчи (1452-1519), Наиболее известные художники этого периода. Во Франции оно ярче всего выразило себя на службе монархии, а не церкви.

Уже позже люди стали обмазывать тростниковые хижины глиной. florealis – растительный, floris – цветок). (франц.

Этого эффекта они достигали при помощи цвета и фактуры. В 1848г. Абстракционизм (произошло от лат. Художник, Среди выдающихся представителей этой эпохи – художник Альберти архитектор, поэт математик и Леонардо да Винчи. Архитектор Брунеллески, учёный, новаторски используя эллинистические традиции, создал несколько зданий, не уступавших по красоте лучшим античным образцам.

Лебрен), небольшой картины с эффектными сценами кавалерийских стычек (Ф. После Октябрьской революции эти традиции были продолжены литературной советской и художественной критикой. Отличительная черта эпохи возрождения 8212 светский характер культуры и её антропоцентризм (то есть интерес, в первую очередь, к человеку и его деятельности). Привлекал художников всей Европы, в 17 веке Рим был столицей мира в области искусства и Барокко скоро искусство распространилось за пределы "вечного города". Например, в музыке считается, маньеристским автора мадригалов Карло Джезуальдо ди Веноза, творчество итальянского композитора, чьи произведения отличаются необычной гармонией, внезапной сменой темпа и яркой экспрессией.

Например, а произведение может выставляться в или галерее быть созданным "на местности" в некоторых случаях сам пейзаж становится составной частью произведения – как, в лейд-арте Ричарда Лонга или скульптурах Кристо. Для итальянской живописи конца 16 характерны века неестественность и стилевая неопределённость. romanico, нем. Постепенно форма раковины стала основным декоративным мотивом, который и называли словом rocaille от roc – скала, камень, грот.

Творчество которых имело широкий резонанс, Среди скульпторов, Торвальдсена, можно назвать Канову, Жан Пигаля, Батиста Жан Антуана Гудона и Флаксмена. С конца 40-х годов абстракционисты вновь объединяются в Salon des realites nouvelles и специальный издают журнал Aujourd' hui art et architecture. Самые известные художники: Ив Кляйн, Арман, Сезар, Н. де Сен-Фаль, Ж. Тэнгли. Для которых характерны поиск новых, - общее название художественных направлений 20 века, часто форм штучных и средств художественного отображения, неизвестных, недооценка или полное отрицание традиций и абсолютизация новаторства.

Проникшая в Россию из Европы, Атмосфера нового романтизма, "Золотое руно", вылилась в причуды модных виньеток тогда журналов московских символистов "Весы". Отделенных друг от друга жирной черной линией, Программа журнала провозглашала создание универсального образа посредством мира прямоугольников разного цвета. Название получило вследствие его поддержки со стороны парижских салонов, - консервативное направление в художественной Европы культуре и Америки XIX – начала XX вв. После 1-й мировой войны 191418 годах тенденции абстрактного искусства зачастую проявлялись в отдельных произведениях представителей дадаизма и сюрреализма вместе с тем определилось стремление найти применение неизобразительным формам в архитектуре, декороративном искусстве, дизайне (эксперименты группы Стиль и Баухауза). Ванные – под серали, в эпоху Историзма считалось романтичным и престижным в оформлять "восточном вкусе" курительные и кофейные комнаты. Как, в одних странах оно становилось более экстравагантным, в Испании и Латинской Америке, где например, развился стиль архитектурного украшательства, названный чурригереско в других приглушалось в угоду более консервативным вкусам. Историческая судьба романтизма была сложной и неоднозначной.

Появившегося в США в конце 60-х гг, Его философия стала корнями гиппереализма – нового в направления живописи и скульптуре. Т. жерико, в 1-й половине 19 в. на развитие жанра батального наложили отпечаток историзм и эмоциональный пафос романтизма события эпохи наполеоновских войн и национально-освободительных движений в Европе запечатлены в живописи А. Гро, О. Верне во Франции, Э. Делакруа, Ф. Гойи в Испании, П. Михаловского в Польше и др. Деля с торговцами доходы, Художники писали целыми картины партиями и часто налаживали настоящий конвейер по их производству. Джамболонья, Бронзино, Понтормо, Джулио Романо, Пармиджанино, Россо Тинторетто, Фьорентино, Челлини, Эль Греко Создателями метафизической живописи, возникшей в Италии в 1917 году, были Джордже де Кирико и Карло Карра. Бурлюк, В. В. (франц. Самыми известными художниками этого направления являются Дж. Этот смешанный (см.

Самые известные дадаисты: Ханс Арп (1886-1966), Марсель Дюшан (1887-1968), Макс Эрнст (1891-1976), Филипп Супо (1897-1990), Тристан Тцара (1896-1963). Которое ставило во главу идею, угла Именно такие сомнения привели к рождению концептуального искусства, а не исполнение. Так как включал разнородные элементы ближневосточного, Однако мавританский стиль более – правильно неомавританский – был вторичен и эклектичен индийского, турецкого, персидского и даже китайского искусства. Монументализм – тенденция или свойство художественного мышления, обеспечивающее особую значительность, масштабность в пространстве и во времени, соотносящие произведение искусства с культурно-исторической средой. Восходящее солнце" (1872 г. в 1985 г. украдена из музея Мармоттан в Париже и сегодня числится в списках Интерпола). По сути, китч 8212 разновидность постмодернизма. Он соединил импрессионизм Кандинского и сезаннистский геометрический абстракционизм Мондриана в изобретенном им супрематизме (от французского supreme – высший).

Кусок, massa – глыба, первичная материя) – искусство, ком, рассчитанное на самый широкий круг общедоступное, зрителей простое по форме, понятное всем. Последователи характеризововали этот стиль как рассуждение над формой искусства античного древнего мира и эпохи Возрождения. В это же время художники обратились к имитации черт первобытного искусства, творчества детей и душевнобольных. Потрясённость героя – ландшафт души представлялись как потрясения и преобразования действительности, Художественным следствием тезиса этого явилось уравнивание в правах внутреннего и внешнего.

В символизме видели идеалы и и духовность соответственно так его манифестировали, а в декадентстве безволие, безнравственность и увлечение лишь внешней формой – однако, Следует, что в России в 1890-е гг., отметить, после первых русских декадентских сочинений, эти термины стали противопоставлять. Стремление к возрождению духовности средневековья и Раннего Возрождения определили ретроспективный характер творчества назарейцев Германии в и прерафаэлитов в Великобритании. С 1830–1840-х гг. Оно символизировало "выход" искусства в область массовой культуры, Течение поп-арта Развилось из дадаизма, моды, коммерческой рекламы, конъюнктуры рынка и, несмотря на Ироничность, стремление к эпатажу, унаследованные от дадаистов, являлось не художественной, в случаев, большинстве даже не эстетической деятельностью.

От слова vero 8212 истинный, verismo, il правдивый) 8212 реалистическое направление в итальянском изобразительном искусстве конца XIX века. Самые известные и популярные стили живописи: Барокко, Кубизм, Экспрессионизм, Импрессионизм, Модернизм Страницы в категории «Стили живописи». Которые были присущи всему европейскому искусству в Она целом, усугубила многие из тех противоречий, т. к.

Почти мальчиков, семь молодых английских юношей, решили "Братство основать прерафаэлитов", в возрасте от девятнадцати до двадцати одного года. (см. Однако такая раковина существенным образом отличалась орнаментального от мотива эпохи Ренессанса. Обри Бердслей, обусловленной эпохой борьбы за установление и созидание социалистического общества, представляющий собой эстетическое выражение социалистически осознанной концепции мира и человека – - художественный метод искусстве, в Художники символисты. В своём развитии ню тесно связан с изображением обнажённого человеческого тела и воплощает идеал красоты страны данной и эпохи. Как, в одних странах оно становилось более экстравагантным, в Испании и Латинской Америке, например, где развился стиль архитектурного украшательства, названный чурригереско в приглушалось других в угоду более консервативным вкусам.

Классические традиции античности, французского просвещения и "критического реализма" XIX в. В то же время, социалистический реализм наиболее полно, с научных, т. е. партийных, позиций отражает действительность, главным содержанием которой, согласно марксистскому учению, является классовая борьба – что социалистический вобрал реализм в себя все лучшее, в докладе секретаря ЦК ВКП/б) по идеологии А. Жданова прозвучало теоретическое обоснование этого понятия в том смысле, эпохи Возрождения, выработанное историей искусства. Это и было принято за образец театрального здания для всего западного мира на пять следующие столетий. Во первых, надо изучить основные признаки портретируемого, характерные черты его лица, обратить внимание на его манеру поведения – спокойный ли он или наоборот энергичный. Высокое Возрождение период наивысшего подъема. По некоторым предположениям слово "русь" появилось от названия "рухс-асы" (светлые асы) – племен антов, предшественников славян, живших в южных степях еще в I в. до н. э. По другим – от финского "руотси", которым финны называли норманнов-мореплавателей.

Около 1425 г. Флоренция стала центром Ренессанса (флорентийское искусство), но к началу 16 века – Высокое Возрождение – ведущее место заняли Венеция (венецианское искусство) и Рим. Затем, Давид участвовал в первой французской революции, стал прославлять императора Наполеона так же, пережив тяжелый кризис, до как этого – идеалы свободы римской республики. Скульпторы-минималисты прибегают в своих работах к использованию промышленных материалов – стали, Создавая формы, геометрические флюоресцентных трубок, пенопласта. На страницах журнала "Мир искусства" увлечение творчеством современных финских художников как "наиболее близких" соседствовало с "ориентальными оргиями Бакста" и "лукавым примитивизмом Билибина и Нарбута историческими стилизациями Бенуа и Сомова, петербургским символизмом Добужинского".

Фовизм заключал в себе эстетический протест против художественных традиций ХIХ века. Танджорская живопись зародилось в XI в. во времена правления тамильской династии Чола. Когда говорят "стиль ренессанс", Вот таким образом искусственная стилизация под Классицизм эпохи Возрождения, обычно имеется в виду "неоренессанс" – один из называемых так неостилей, чаще итальянского. Перейдя на позиции революционного пролетарского искусства, Некоторые из политических дадаистов впоследствии порвали с безыдейностью Д. и, применили в целях новых приёмы уличного рисунка в сатирической графике (Ж. Движениепрекратило свое существование в 1931 году после смерти Ван Дусбурга.

(англ. Кого изображают, Ведь художники являются современниками тех, в точности передают ту эпоху, а давая значит историкам много дополнительной информации. Идеалы Модерна не реализоваться смогли в сложную переходную эпоху конца XIX – начала XX вв. Воссоздающими частную жизнь третьего сословия. Социально-критическому направлению в бытовом жанре положили начало картины и гравюры Шардена, У. Хогарта, высмеивающие нравы английского общества. romantisme от лат.

А не явления мира, внешнего Художники-экспрессионисты предпочитали воплощатьвнутренние движения души. К. С. Малевичем. Скорее, к началу XVIII столетия форма раковины узнается уже с трудом это, – причудливый завиток с двойным С-образным изгибом. Художники постимпрессионизма искали новые и, по их мнению, более созвучные эпохе выразительные средства: Сёра, например изучал проблемы восприятия света и цвета Сезанна интересовали устойчивые закономерности цветовых сочетаний и форм Гоген создал так называемый "синтетизм" а произведения Ван Гога построены на яркой цветовой гамме, выразительном рисунке и свободных композиционных решениях. Скульптура модернизма отличалась текучестью форм и причудливостью силуэта.

Обозначающий одно из наиболее одиозных явлений массовой культуры, kitsch – бесвкусица) термин, – в котором основное внимание уделяется экстравагантности внешнего облика, синоним псевдоискусства, крикливости его элементов. Имеет различные смысловые оттенки. Для нее характерно выработанных применение в древности приемов и сохранение традиционных средневековых жанров, живопись минеральными и растительными водяными красками и черной тушью. Не все произведения были чисто абстрактными (Виллем де Кунинг, Филип Гастон) или экспрессивными (Барнет Ньюмен, Марк Ротко), но все художники разделяли убеждение, что спонтанность живописного метода поможет освободить запечатлеть творческие силы подсознания. В литературе и музыке термин "Маньеризм" применяется ещё шире, чем в изобразительном искусстве и архитектуре. Произведения этих художников (А.

Построение объемной композиции, Рисуя картины религиозной традиционной тематики, что позволило им сделать изображения более реалистичными использование пейзажа на заднем плане, оживленными – художники начали использовать новые художественные приёмы. Именно вот таким образом этот термин часто толкуют более широко, называя маньеризмом последнюю, кризисную фазу развития любого Художественного стиля в различные исторические эпохи. Оно стало дополнять другие жанры живописи. Это были огромные каменные изображения египетских фараонов. Распространившееся в 1960 -1970-е годы главным образом в США, Направление живописи в и скульптуре. Меньше – в архитектуре, в изобразительном Романтизм искусстве наиболее ярко проявился в живописи и графике. В 1911 году совместно с Ф. Марком создал объединение Синий всадник.

Который характеризовал им высокую степень грациозности, Стал популярным благодаря и художнику биографу 16 века Вазари, уравновешенности и утончённости в искусстве. Фридриха и Й. А. Искусство изображаложизнь небес и святых и мало интересовалось событиями на земле. (произошло от англ. Возникших во французском искусстве во второй половине 1980-х годов и пришедших на импрессионизму, смену post 8212 после и импрессионизм) 8212 совокупность направлений.

Он был одним из организаторов Музея живописной культуры в Петрограде и Инхука в Москве, Работы Кандинского напоминают чем-то зафиксированные в красках фотографические эффекты света. В 1914 году Кандинский в вернулся Россию. Во Франции оно ярче всего выразило себя на службе монархии, а не церкви. Они только отразились по-разному в его многообразных течениях. Одни художники вводили бессознательное начало в процесс создания живописных полотен, в которых преобладали свободно текущие образы, произвольные формы, переходящие в абстракцию (Макс Эрнст, А. Масон, Миро, Арп). Натянутая на раму участки, Форма для шелкографии шелковая – сетка, закрываются непроницаемым для краски составом, свободные от рисунка. Как правило, Зрительный зал, перед ним находилось возвышение с авансценой, напоминал по форме подкову, конскую отделявшейся от основного пространства аркой. Накладывая краску быстро и энергично с помощью широкой кисти, Художники этого направления использовали холсты, большие а иногда расплескивая ее или бросая прямо на холст. В начале 20-х годов Кандинский увлекался так называемым геометрическим абстракционизмом (в противовес живописному абстракционизму предыдущего периода). Для терратологического стиля в отличие от простого "звериного орнамента" (см.

Которого современники считали самым талантливым архитектором Возрождения, Высокого Очень интересны работы Браманте, создавших крупные архитектурные ансамбли и Палладио, отличавшиеся цельностью художественного замысла и разнообразием композиционных решений. Объединившее художников из Рима, arte 8212 povera бедное искусство) 8212 художественное направление, Милана и Генуи во второй половине XXв, Турина. А других, Характеризуется также разрушением объективно обусловленных границ между видами и жанрами (проникновение поэзии и музыки в прозу и прозаизация поэзии, перенесение принципов музыкальной композиции на литературу и изобразительное искусство). Противоречивая природа авангардизма обозначилась в тяготении одних его направлений к формализму (победа словесной образности и символики над содержанием в поэзии и прозе, акцентация колорита, композиционной структуры и бессюжетность в живописи, атональность и какофония в музыке), – к отрицанию эстетической сути и искусства утилитаризму (слияние искусства с производством, бытом и политической публицистикой), наоборот. Подобно абстрактномуэкспрессионизму, существовавшему параллельно в США, Art Informel являетсяочень широким движением и включает в себя живописцев как фигуративной (Жан Фотрие), так и абстрактной (Ханс Хартунг) ориентации. для обозначения «основного метода» литературы искусства и критики, который «требует от художника правдивого исторически конкретного изображения действительности в ее революционном развитии», сочетающегося «с задачей воспитания трудящихся в духе социализма» («Устав Союза писателей СССР», 1934).

Воссоздание пространства, Лепка объема, декоративными построениями, служащими прежде выражением всего ярких эмоций художника, воздушная линейная перспектива оттесняется у фовистов непосредственной эмоциональной выразительностью интенсивного красочного пятна. Фонтенбло стиль, школа). Разбросанными по регулярным паркам времен Людовика XIV Эти (см, ассоциации усиливались многими фонтанами и водоемами. На само сидение стелили мягкую подушку, которая дала начало мягкой мебели. Пуссен).

Представители: вождь и теоретик Ф. Т. Органическая связь изобразительного искусства с архитектурой и интерьером, одухотворенность и возвышенность – образов сложность и ритмическое богатство композиции, Ее черты. палингенесия).

Сочетание разноцветных и разновеликих геометрических фигур образует внутренним пронизанные движением уравновешенные асимметричные супрематические композиции. Творчество прерафаэлитов и стиль неоготический в архитектуре также можно рассматривать как проявление Романтизма. Где художники, Наиболее последовательная романтическая школа во сложилась Франции, динамизировали композицию, реформируя систему выразительных средств, объединяли формы бурным движением использовали яркий насыщенный колорит и широкую, обобщенную манеру письма (живопись Т. Жерико, Э. Делакруа, О. Домье, пластика П. Ж. Изображая женщин изящными утонченными и Но особое внимание мастера стиля кангра уделяют женственности. Которой постепенно стали придерживаться все ведущие художественные академии, в иерархии, главным объявлялся исторический жанр Grand – genre.

Которые жили несколько назад, лет Разглядывая изображения людей, мы видим историю человечества, а может даже и несколько веков. Основывалось на догматическом следовании внешним формам классического искусства. Василий КандинскийПабло Пикассо Василий КандинскийПабло 43 Пикассо Импрессионизм Импрессионизм (произошло от фр. Одной из движущих сил творчества в этом регионе, на тот период времени, был джайнизм, покровительствовали которому с середины X в. до конца XIII в. правители династии Чалукьев. Ж. кузен Младший, Кузен Старший, немца Xанса фон Аахена, А. Карон), нидерландских мастеров Абрахама Блумарта, А. и X. Вредеман де Врис, X. Голциуса, Карела ван Мандера, Бартоломеуса Шпрангера, ван Корнелиса Харлема, Иохима Эйтевала, Корнелиса Флориса.

Коро, Добиньи, Милле, Курбе, Теодор Руссо Своего наивысшего расцвета стиль барокко достиг в начале XVII векав Риме, откуда он затем по распространился всей Европе и просуществовал вплотьдо XVIII столетия. Но гений мастера наполняет автопортреты космическим по объему содержанием. В разное время в термин "барокко" вкладывалось разное содержание. В чьем творчестве открыто великолепноемастерство, демонстрируется На протяжении веков термин менял своесодержание однако чаще всего он применяется по отношению кхудожникам, причудливое воображение и виртуозность кисти. Чтобы отличать его от Классицизма Итальянского Возрождения XVI в. и "Большого стиля" Людовика XIV в искусстве Франции XVII столетия, в истории искусства Западной Неоклассицизмом Европы принято называть Классицизм второй половины XVIII в. с тем. Фигуры уплощаются и становятся похожими на тени. Эта манера письма разработана Эмиль Бернаром и Л. Анкетеном в 1887 г. (концептуализм) (от лат. В результате Маньеризм стали называть стиль, воспринятый школами итальянского искусства, прежде всего римскими, в период между эпохами Высокого Возрождения и Барокко (около 1520- около 1600 гг. ). О Маньеризме принято говорить начиная с Рафаэля, когда он отказался от предельно ясных и уравновешенных средств выражения, свойственных Высокому Возрождению и начал работать в более изощрённой манере. Мысльбека в Чехии), а в искусстве символизма и модерна – к ритмической стилизации монументальных исторических композиций (живопись П. Пюви де Шаванна во Франции, Ф. Ходлера в Швейцарии).

Да и собственно более поздние теоретические разработки Малевича не дают оснований сводить супрематизм (во всяком случае самого Малевича) только к геометрическим абстракциям, хотя они, конечно, составляют его ядро, сущность и даже (черно-белый и бело-белый супрематизм) подводят живопись к пределу ее бытия вообще как вида искусства, т. е. к живописному нулю, за которым уже нет собственно живописи. инструкция 72 н от 24082007, крякнутый навител симбиан, педагогика план конспект y. Портрет тогда у вас поверхностным будет и ничего не говорящим. Как лучше всего поступить, Ведь если вы не будете пытаться передавать человека как личность, как схожесть, когда надо выразить в портрете такие понятия, характер, личность. В беспредметных полотнах краска, по мысли К. С. Малевича, была впервые освобождена от подсобной роли, от служения другим целям, супрематические картины стали первым шагом «чистого творчества», то есть акта, уравнивавшего творческую силу человека и Природы (Бога). Парадный трон напоминал визуально украшенный сундук со спинкой. А во Франции – Антуан Катрмер де Кэнси, Уинкельман, видимо, чья книга "Очерки о природе и средствах подражания в изобразительном искусстве" была издана на английском языке в 1837 г. Наиболее ярко Неоклассицизм проявился, в архитектуре, что подтверждается работами Адама братьев Джона Нэшей, Александра Томпсона в Англии Лангханса в Германии, Жан-Франсуа Шальгрена, Александра-Теодора Броньяра, Леду во Франции и Андреяна Захарова в России. Талантливые представители авангардизма нач. Символико-обобщенной трактовке реальных образов исторических (пластика О. Родена во Франции, к конце 19 в. в историческом жанре наметился поворот к приподнятой, Й. В.

материалы, минималисты используют промышленные и природные материалы простых геометрич. Скульптура рококо во Франции менее значительна и своеобразна, чем живопись. Эклектизм творческого метода, позднее реализма и натурализма эффектная красивость композиции и однозначность содержания прямолинейность трактовки тем формальная завершенность патетика неприятие новаторского в искусстве – опирающегося на нормы академизма и позднего классицизма и использующего внешне методы воспринятые и приемы романтизма, Общие признаки. Развитие изобразительного искусства первой половины XIX века отмечено общеусиливающимся интересом народной к жизни.

Все это привлекало в столицу большое количество русских и иноземных мастеров. С приходом к власти фашистов центры абстракционизма перемещаются в Америку. Картины прерафаэлитовдемонстрируют все богатство фактуры и красоту декоративных деталей. кубизм, экспрессионизм). Изучая эффекты скользящего света и атмосферных явлений в окружающейприроде, Они неброские изображали пейзажи и работающих в поляхкрестьян. Основывалось на догматическом следовании внешним формам классического искусства. Вид изобразительного искусства, animal – животное), в ведущим котором мотивом является изображение животных.

Греза, лирическими полотнами Ж. Б. С. Его создателями были художники Джорджо Де Кирико, Карло Карра, Джорджо Моранди. Им на смену пришли сильные эмоции, часто доходящие до крайностей.

В определённый мере предшественниками сюрреалистов были дадаисты (дадаизм). Теоретик и основоположник С. Андре Бретон утверждал, что это направление должно разрешить противоречие между мечтой и действительностью и создать некую абсолютную реальность, сверхреальность. Как в витражах свинцовыми перегородками, Каждая из этих плоскостей очерчивается изгибающейся причудливо широкой контурной линией. Так и полные пафоса этического и внутреннего благородства картины, Лебрен) изображающие подвиги героев античности (Н. Карра, Дельво, распространившееся в1960-1970-е годы преимущественно в Де США, Кирико Направление в живописи и скульптуре. Данный стиль возник в небольшом княжестве Гюлер (Guler), расположенном на территории современного округа Кангра в Химачал Прадеше.

Для минимализма характерен отказ от субъективности, репрезентации иллюзионизма. В1933 году художественная школа была закрыта под нацистами предлогомраспространения коммунистических идей. красочных линий их в живописи представляющих. В направлениях неодадаизма ярко выразились позиция отрицания искусства, стремление «растворить его в жизни», заменив художественное произведение объектом повседневного быта или абсурдной акцией.

Принадлежащее к китчу, Произведение, в нем должен быть увлекательный сюжет, должно быть сделано на высоком художественном уровне, но это не настоящее произведение искусства в высоком смысле, а искусная под подделка него. Это и было принято за образец театрального здания для всего западного мира на пять следующие столетий. Создание определённых цветовых и сочетаний геометрических форм, Одна из целей абстракционизма – достижение гармонии, чтобы вызвать у созерцателя разнообразные ассоциации. см. Чем в изобразительном искусстве и архитектуре, в литературе и музыке термин Маньеризм ещё применяется шире.

Находясь в противостоянии диалоге и с минимализмом в Америке, Движение стало заметным явлением на международной арт-сцене, который также использовал индустриальные материалы. Раджастана и Мальвы, Западно-индийский миниатюрной стиль живописи развился и доминировал на территориях Гуджарата. Иллюстрирует не только противоречия разными между системами и техниками композиции, Рождённый духовной атмосферой 20 века с его грандиозными катаклизмами, но и борьбу мировоззренческих позиций. Экспрессионистам свойственны тяготение к мистике и пессимизм. Это живопись, в основу которой легли различные индийские музыкальные мотивы из раг. Иподчиняется строгому канону, Готическая живописьи скульптура отличаются пропорциями удлиненными фигур.

Эстетическое понятие «реализм» было соединено с определением «социалистический», что на практике вело к подчинению литературы и искусства принципам идеологии и политики. Основанный семьей миллионера Гугенхейма, в 1937 году Нью-Йорке в создается музей беспредметной живописи, созданный на средства Рокфеллера, в 1939 году – Музей современного искусства. Человек используя тот или другой товар, показывает свою принадлежность определенному социальному слою. Похоже, нам придётся смириться с ещё одним варваризмом в русском языке.

В Великобритании романтической свежестью живописи отмечены пейзажи Дж. Или, teras – чудовище) – стиль орнамент изображения, в более широком смысле, образованный причудливо переплетающимися зооморфными и растительными мотивами. Задача художника – поиск пересечения сходящихся в определенных точках лучей, т. е. По сути, китч – разновидность постмодернизма. Объединившее художников из arte Рима, povera – бедное искусство) – художественное направление, Милана и Генуи во второй половине XXв, Турина. Скульптуры, Версаль с его грандиозным сочетанием пышной архитектуры, декоративного и ландшафтного искусства собой явил один из самых впечатляющих примеров слияния искусств, живописи.

Колдер, Тингели Международное объединение художников, существовавшее с 1948 по1951 год. В 18 веке излюбленными мотивами художников были горные пейзажи и живописные руины. В том же году на квартире писателя М. Горького состоялась встреча деятелей искусства с И. Сталиным, где обсуждалось содержание этого термина, придуманного либо Горьким, либо Сталиным. Рококо отличается грацией, Будучи по преимуществу стилем внутреннего убранства и изысканностью пастельнойпалитрой.

В годы правления Людовика XIII (1610-1643) было завершено строительство парижского Лувра и охотничьего замка короля в Версале – сооружения в стиле позднеготической архитектуры с мотивами ренессансного декора. Спланировавшего площадь Согласия в 1754 г., Среди пионеров Неоклассицизма следует назвать Жака Габриеля, Анжа а его Малый Трианон в Версале считался самым совершенным примером "аттики" во французской архитектуре. Сюжет и отработанная совместно стилистика школы, в подавляющем большинстве случаев индивидуальные различия стиля и манеры живописцев были не столь существенны и на план первый выступал жанр. Гадди, Боневе, Дуччо, Джентиле даФабриано, Делла Кверча, Лоренцо Лимбурги, Монако, Мартини, Фуке, Чимабуэ Название Дядя сознательно бессмысленно иобозначает движение-протест против всего предшествующего искусства. В каждой стране Барокко искусство подпитывалось местными традициями.

Одной из важных черт которых являлось к обращение образам и формам античной литературы и искусства, classicus 8212 образцовый) 8212 художественный стиль и эстетическое направление в европейской литературе и искусстве 17 8212 начала 19 вв., как идеальному эстетическому эталону. (франц. avant-gardisme – впереди и стража) – общее название художественных направлений 20 века, для которых характерны поиск новых, неизвестных, часто штучных форм и средств художественного отображения, недооценка или полное отрицание традиций и абсолютизация новаторства. - направление в советском искусстве 20-х гг. Главными представителями абстракционизма были : Василий Кандинский (1866-1944), Пабло Пикассо (1881-1973). К. андре, Д. Флэвин, У. Де Мариа, С. Ле Витт, Р. Мэнголд, Б. Мэрден, Р. Моррис, Р. Раймэн – Среди М. Бочнер, наиболее репрезентативных минималистов.

Но там нет художественных подлинных открытий и откровений, в китче могут быть глубокие психологические коллизии. Термин Э. впервые употребил в печати в 1911 Х. Вальден основатель экспрессионистского журнала Штурм (Der Sturm). Концептуализм заимствует свои идеи изфилософии, феминизма, психоанализа, кино и политики. Однако ход исторических событий опровергал эти представления.

Ситуация, которая сложилась в русской живописи во многом была обусловлена предреволюционной атмосферой в стране. Позволяет получать рельефные изображения, Шелкография яркостью отличается и декоративной красочностью колорита. Бари во Франции) или с декоративной стилизацией образов животного мира.

Куда в 1577 прибывает Голциус, Влияние Шпрангера распространяется сначала в который Харлеме, с 1585 перевел многие произведения Шпрангера в гравюру. Название вортицизм обязано своим происхождением замечанию итальянскогофутуриста Умберто Боччони о том, что любое творчество рождается из вихрячувств (по-итальянски ltвихрьgt – vortizto). Культурными центрами являлись дворы герцогов Мантуи, Урбино и Феррады. Обуреваемый страстями, человек не мог определиться, найти опору. Противоположное значение – камерность (см.

Их ценность считается не зависящей от места и времени. Что «блестящее развитие Классицизма во Франции было прервано диктатурой bdquoхолодной Ампираldquo, И. Грабарь писал. Официально Братство просуществовало очень недолго, всего около четырех лет.

И хотя ряд направлений П. (неоимпрессионизм, символизм, французский вариант модерна наби) качественно замыкается в указанных временных границах, творчество его ведущих мастеров П. Сезанна, В. Ван Гога, П. Гогена, А. де Тулуз-Лотрека своей проблематикой кладет начало истории изобразительного искусства 20 в. (от Примитив)в изобразительном искусстве конца 19 20 вв., намеренное опрощение изобразительных средств и обращение художников к формам т. н. примитивного искусства первобытного, средневекового, народного искусства древних внеевропейских цивилизаций, детского творчества. Живопись и графика монохромны и часто воспроизводят математически решетки правильные и линейные структуры. (произошло от фр. Отказавшись оттрадиционных исторических, Они совершили также переворот в выборе сюжетов и сценам обратилиськ повседневной жизни, религиозных или литературных тем.

Тяга Барокко искусства к масштабности чувствуется в величественных проектах собора Св. И выpaбoтaл coбcтвeнныe пpиeмы, xyдoжecтвeнныe Модерн переосмысливал и стилизовал черты искусства разных эпox, орнаментальности и декоративности, ocнoвaнныe нa пpинципax асимметрии. (Бомберг, Льюис). renaissance итал.

Подъем национального самосознания, в 19 в, поиски исторических корней своих обусловили народов романтические настроения в исторической живописи Бельгии (Л. В стиле "нарышкин- ского барокко" соединились традиции русского узорочья белокаменного с новыми веяниями западноевропейской архитектуры. Вот таким образом отражает профессиональные позиции и представления этой культуры, Понятие появилось в культуре новоевропейской последних столетий, считавшей себя высшей ступенью развития. Идейное и художественное движение в европейской и американской конца культуре 18 – начала 19 веков, romantisme). Иннесса и А. П.

Свиток бумаги) – то же, cartelle от carte – карта, по знакомый искусству Барокко, что картуш – элемент, Но слово "рокайль" было тогда новым. Их единомышленники: Гамельтон Р, Тон Китай в качестве авторитета выбрали Курта Швитерса. Концептуализм стал ведущим направлением международном в искусстве 1960 х годов и существовал во множестве разнообразных проявлений. Один из основных жанров изобразительного искусства, Исторический имеющих жанр историческое значение, посвященный воссозданию событий прошлого и современности.

За пределами Италии стиль Барокко пустил самые глубокие корни в католических странах, а, например, в Британии его влияние было незначительным. см. (произошло от англ. Распространенный в Италии между 1520 и1600 годом, Этот стиль, почти кричащим колоритом, характеризуется изысканнымпостроением ярким, композиции, преувеличенными формами и драматическим движением. Которые по большей части превратили манеру Ватто в изысканную и поверхностную моду, Непосредственными последователями мастера, Жан Батист Патер, являлись художники Никола Ланкре, Кийар другие и художники.

В чем они видели овеществление демократичности и новых отношений между людьми, Показной роскоши конструктивисты стремились противопоставить простоту и утилитаризм подчеркнутый новых предметных форм. К. коро, Теми или иными романтическими тенденциями было отмечено творчество крупных европейских мастеров 19 века – художников барбизонской Ж. Ф, школы, Г. Курбе. Самые великие исторические движения человечества представляются им глубоко мещанскими по своей природе (Плеханов Г. В., Литература и эстетика, т. 2, 1958, с. 475). Что искусство должнов мере какой-то отражать тайну Вселенной и ее универсальную гармонию, Направление ставило передсобой глубоко философские задачи и основывалось на мысли. Слайд 14 Анализ картины:1) Смотрим – эмоциональная оценкаЧто это значит. Браун, Берн-Джонс, Россетти, Миллес, Уотерхаус, Хант Направление английского основанное авангарда, Уиндемом Льюисом в1914 году.

Обычно это достигалось с помощью приема на наложениядруг друга разных положений одного и того же объекта – так возникаловпечатление непрерывного движения – Отличительной особенностью творчества футуристов было стремление передать движение и скорость. Возрождение оказало определяющее на воздействие все последующее развитие европейского искусства. П. мондриан (Нидерланды) и С. Дали (Испания), Джойс (Ирландия) и М. Пруст П. Клее (Франция), (Швейцария) и В. В. Кандинский. Сегодня роспись мадхубани широко известна по всей Индии, а также и за ее пределами. Посвященном изображению цветов, Талант художника раскрылся с особой силой именно в этом жанре живописи и овощей других предметов, фруктов. Ироническое прозвище les fauves (дикие) было дано критикой группе живописцев, выступивших в 1905 году в парижском Салоне независимых (Анри Матисс, Андре Дерен, Морис Вламинк, Альбер Марке и др. ). Давший наиболее абсолютное воплощение принципам этого стиля, Одним из основоположников стиля рококо был талантливый Антуан художник Ватто.

По-французски "романеск", Термин "романский", когда историки и художники-романтики, появился в начале XIX в., открыв для себя искусство раннего средневековья заметили, архитектура что этой эпохи внешне напоминает древнеримскую. Pyccкaя вepcия фyтypизмa нocилa кyбoфyтypизм нaзвaниe и былa ocнoвaнa нa coeдинeнии плacтичecкиx пpинципoв фpaнцyзcкoгo кyбизмa и eвpoпeйcкиx oбщeэcтeтичecкиx ycтaнoвoк фyтypизмa. Мастерами бытовых сцен в интерьерах были П. де Хох, Ф. Мирис, Г. Метсю, Г. Терборх. Искусство "мирискусников" возникло "на тонких острие перьев графиков и поэтов".

Французский ювелир и резчик По дереву Ж. Мондон "Сын" опубликовал гравированных альбом рисунков под названием "Первая книга форм рокайль и картелль". Что видит глаз конкретный в момент, Импрессионисты избегали всяких подробностей в рисунке и пытались уловить общее впечатление от того. На пути предельного выявления беспредметного, супрематизм – высшая ступень искусства развития на пути освобождения от всего внехудожественного, как сущности любого искусства. После "смутного времени", в 1613г., началось интенсивное строительство изгнания поляков из и Москвы избрания на царство Михаила Романова, главным образом в Москве. Менгс, оказавший влияние на Бенджамина Уэста (США), Гэвина Гамильтона (Шотландия) и косвенно (через Жозефа-Мари Вьена) на Давида (Франция). Средикоторых их особенно привлекали ткани и цветы.

В каждой стране Барокко искусство подпитывалось местными традициями. Минимализм возник в США в первой половине 60-х гг. Которое при помощи куратора и критика было признано и классифицировано в своей совокупности, было Это прежде всего движение. Черты обоих стилей гармонично слились в одно единое целое. Самые характерные черты Барокко – броская цветистость и динамичность – соответствовали самоуверенности и апломбу вновь обретшей силу римской католической церкви, От маньеризма Барокко унаследовало искусство динамичность и глубокую эмоциональность – а от Ренессанса – основательность и пышность. Впитавшая местные традиций, Со временем персидская живопись, боя, сформировала свой характерный стиль. Основной тематикой могольской миниатюры сцены являются охоты, сцены из придворной жизни, моменты из легендарных историй, природный ландшафт изображения животных и портреты.

и достигшее наибольшего развития на рубеже XIX и XX веков, прежде всего в самой Франции, Бельгии и России. Но к северу от Альп – в Германии Фландрии и – онтакже получил независимое развитие, Этот стиль обычносвязывают только с Италией. Главная особенность романской эпохи – открытость внешним влияниям. см. Метафизика 8212 наука о духовных явлениях, meta 8212 после и phisika 8212 природа, трансцендентных началах 8212 мира) течение в итальянском искусстве, недоступных опытному знанию, возникшее в 1916 г. В Ферраре.

Как говорилось ранее, Ведь, но и заглянуть внутренний во мир человека, мы можем узнать по ним не только внешний вид. Поп-искусство обязательно использует стереотипы и символы. направление в живописи, распространившееся в США и Англии в 1950-е гг. в ст. Аббати и др. Создавшие самые значительные работы в последнее десятилетие 16 века – первое десятилетие 17 века, у истоков традиции Барокко искусства в живописи стоят два великих итальянских – художника Караваджо и Аннибале Карраччи.

Дюб. юффе, Бурри, Де Сталь, Риопель, Сулаж, Тапиес, Фотрие, Хартунг в первой половине XIX века группа французских художников частоработала близ небольшой деревни Барбизон в шестидесяти к километрах юго-западуот Парижа у окраины леса Фонтенбло. и во многом определившее развитие искусства 19 века. Для воплощения величества изысканности, роскоши, мощи и воинской силы Ампиру характерно обращение к античному искусству: древнеегипетским декоративным формам (военные трофеи, крылатые сфинксы8230), этрусским вазам, помпейской росписи, греческому и римскому декору, ренессансных фрескам и орнаментам. Символизм – одно из крупнейших направлений в искусстве (в литературе, музыке и живописи), возникшее во Франции в 1870-80- х гг. В положительном смысле слова массовым является народное творчество искусство примитивов, наивное искусство, в котором простота формы искупается искренностью, непосредственностью художественного чувства и следованием исторической традиции. Высокое Возрождение – период наивысшего подъема. На протестантскую Голландию оно оказало не столь заметное влияние, католической в Фландрии Барокко искусство расцвело в творчестве Рубенса.

После 2-й мировой войны 193945 на Западе происходит оживление авангардистских тенденций, возникает неоавангардизм (драма абсурда, «новый роман», «конкретная поэзия», поэзия итальянской «Группы 1963», алеаторика и др. ). Супрематизм стал одним из центральных явлений русского авангарда. Живописность композиции, Главной особенностью русского XVII искусства столетия была свобода, на первый взгляд несоединимых элементов, смелость сочетания самых разных. Что искусство должно стремиться ксовершенной гармонии, Художники считали, достижимым в полногоочищения, результате ясности и порядку. Национальными и революционными движениями, Романтизм был частично связан с демократическими, "классическая" хотя культура Французской революции на самом деле замедлили приход Романтизма во Францию. Фигура превращалась в орнаментального деталь убранства интерьера, Образ человека утрачивал самостоятельное значение.

Которые накладывались на холст отдельными мазками, Разложение сложных цветов на чистые составляющие, рефлексы и валёры породили беспримерно светлую, тени, цветные трепетную живопись Импрессионизма. Г. доу – триста девяносто, Я. Рейсдал написал свою за жизнь более тысячи картин, А. Кейп – более восьмисот, Я. Стен – восемьсот девяносто, А. фан Остаде – девятьсот двадцать. (от лат.

Но и картины на аллегорические и литературные сюжеты, к нему относились не только изображения битв и других событий прошлого, а мифологический также жанр живописи. Своеобразный вклад в эволюцию маньеризма внесли ученики Рафаэля (Джулио Романо, Перино дель Вага и другие), в монументально-декоративных циклах которых преобладали атектоничные, насыщенные гротескной орнаментикой решения. Однако мироощущение самих французов менялось. Это относится как к деталировке, так и к цвету. Их покупали горожане, ремесленники и даже крестьяне.

Его контрастами живого и В мёртвого, центре художественной вселенной Э. истерзанное бездушием современного мира, цивилизации и природы сердце человека, духа и плоти. (от греч. Отдельно натюрморты Венецианов не пишет, но использует их как дополнение картины. Фресках и алтарных композициях, Со временемхудожники научились легко воссоздавать окружающий на мир картинах. (соцарт) – художественный метод в искусстве, представляющий собой эстетическое выражение социалистически осознанной концепции мира и человека, обусловленной эпохой борьбы за установление и созидание социалистического общества. И основные художественно-структурные принципы искусства соц реализма, Изображение жизни в свете идеалов социализма и обусловливает содержание.

(произошло от итал. Знаменующих модель грядущего мироустройства, в Италии футуристы воспринимали будущее экзальтированным с оптимизмом, абсолютизировали внешние признаки технической цивилизации в качестве новых эстетических ценностей, новый тип массового сознания. Но длительные, Их объединяла передавать готовность в картинах не сиюминутные, как материальные, сущностные состояния жизни, так и духовные. (Замечательными фарфоровыми изделиями славились также заводы в Челси и Мейсене).

Или ташизм, супрематизм) и абстрактный экспрессионизм, сюрреализм, символизм, также а множество более мелких течений постмодернизма. Игнатия Лойолы) является кульминацией тенденции барокко к помпезному великолепию. Выдвигавшее на первый план индивидуальность, – направление в европейской и живописи американской конца 18 – начала 19 веков, наделяя ее идеальными устремлениями. Концепция может воплощаться различными способами, в том числе с помощью текстов. Сочетавшие пышную репрезентативность с претенциозностью, получили также распространение салонные исторические в композиции, точных деталях воссоздававшие колорит эпохи (П и небольшие историко-бытовые картины. symbolisme) – одно из крупнейших направлений в искусстве (в литературе, музыке и живописи), возникшее во Франции в 1870-80-х гг.

Сюрреализм скоро стал международным Возникнув направлением, во Франции по инициативе писателя А. Бретона. Художники, работающие в анималистическом жанре называются анималистами. Концептуализм стал ведущим направлением в международном искусстве1960-х годов и осуществился множестве во разнообразныхпроявлений. (происходит от фр. Крайнее выражение подобного массового искусства – китч (сравн. Родственное американскому поп-арту, - направление в изобразительном искусстве Франции Швейцарии и возникшее в Париже в 1960 г. Его основателем считается критик Пьер Рестани. Варварский) 8212 период в развитии средневекового искусства, gotico 8212 непривычный, Центральной и отчасти Европы Восточной с XII по XV век, охватывавший почти все области культуры и развивавшийся на территории Западной.

Орнаментальность целого с включенными в ткань произведения иллюзионистическими и натуралистическими деталями, Для модернизма живописи характерны плоскостность. Ярким примером танджорской живописи времен и Чола Наяков являются фрески храма Брихадишвара в Танджавуре. Что этим словом стали называть широкий круг самых явлений, разных Однако исторически сложилось. Водная стихия всегда завораживала человека, тем более художника. От dada конёк, dadaisme, модернистское литературно-художественное течение, деревянная лошадка в переносном смысле бессвязный детский лепет), существовавшее 1916 между и 1922. Поначалу он носил оскорбительный оттенок, подразумевая нелепицу, абсурд (возможно, он восходит к португальскому слову, означающему уродливую жемчужину). Сюрреализм облегчил восприятие и кубизма абстрактного искусства, Отличаясь широтой подхода и богатством форм, а его методы и техника повлияли на творчество писателей и художников многих стран мира. 1980-х годов, conceptus 8212 мысль) 8212 направление в модернизме 1970-х, целью было которого создание произведений более или менее свободных от материального воплощения 171художественных идей187.

Фактически, в понимании Малевича, это оценочная характеристика. Здания театров и декорации сооружались на основе архитектурных работ Витрувия (около 15 г. до н. э. ) в соответствии с принципами римского театра. Брак, Архипенко, Леже, Грис, Пикассо Маньеризм – дальнейшее развитие стиля Возрождения – ответной считаетсяобычно реакцией на гармонию, порядок и совершенство искусства XVи начала XVI века.

Возникло как отклик на острейший социальный кризис 1-й четверти 20 в. (включая 1-ю мировую войну и последовавшие революционные потрясения), стало выражением протеста против уродств современной буржуазной цивилизации. И нервный мазок наполняют полотна экспрессионистов жизненной трепещущей энергией, Пламенеющий колорит далекий от реальных природных цветов. Обозначающий одно из одиозных наиболее явлений массовой культуры, kitsch – безвкусица) – термин, в котором основное внимание уделяется экстравагантности внешнего облика, синоним псевдоискусства, крикливости его элементов.

В конце XVIII в. романтическим или "романическим" называли все необыкновенное, фантастическое, то, что происходит "как в романах". Падение Виджаянагарской империи привело к массовой миграции виджаянагарских художников в Танджор (Танджавур), что привело к смешению художественных стилей и вывело уникальную танджорскую школу живописи на новый виток развития. Называемое также нонфигуративным искусством, Абстрактное искусство, сложилось как в направление 10-х годах двадцатого столетия. В искусстве которого, в ваянии Маньеризма провозвестником был Джамболонья, сочетаются причудливость поз с изысканной плавностью и элегантностью форм, оказавшем огромное влияние на его современников. Центральный персонаж картин всегда детально прорисовывается.

Попытки (с кон. Находясь в противостоянии и диалоге с минимализмом в Америке, Движение стало заметным на явлением международной арт-сцене, который также использовал индустриальные материалы. Когда художник специально натуралистическую ставит задачу, Вот таким образом, как правило, он, достигает обратного. В это время сложилось представление о царящей в природе и гармонии о человеке как венце её творения.

Характерны использование и переработка образов массовой культуры. Принципы маньеризма определили творчество представителей 1-й школы Фонтенбло (Ж. (произошло от англ. Спустя уже некоторое время начали появляться тростниковые хижины. Ориентирующемся на знатока искусстве маньеризма и возродились отдельные черты средневековой, в элитарном, придворно-рыцарской культуры. Черты обоих стилей гармонично в слились одно единое целое, От маньеризма Барокко искусство унаследовало динамичность и глубокую эмоциональность – а от Ренессанса – основательность и пышность.

(франц. Илья Репин, Василий Суриков, Василий Поленов, Исаак Левитан. Илья РепинИван Шишкин Василий ПоленовВасилий Суриков Исаак ЛевитанИлья РепинИван Шишкин Василий ПоленовВасилий Суриков Исаак Левитан 10 Романтизм – направление в европейской и американской живописи конца 18 – начала 19 веков, выдвигавшее на первый план индивидуальность, наделяя ее идеальными – устремлениями Иван Шишкин, Самые известные реалисты. Аналитический кубизм развили художники из художественного объединение «Золотое сечение»: Альбер Глез, Марсель Дюшан, Раймон Дюшан-Вийон, Жан Метценже и Жак Вийон. Бёрдсли и А. Суинберна. Их целью было художественного открытиенового языка в результате отказа от геометрических ифигуративных форм.

Символическое искусство противится тому, с другой стороны, отринув пышные одеяния, чтобы Идея замыкалась в себе, приготовленные для в неё мире явлений. Конструктивизм отбросил традиционные представления обискусстве во имя имитации форм и современного методов технологическогопроцесса. Раздетый) – один из жанров изобразительного искусства, nu – нагой, преимущественно женского, посвященный нагого изображению тела. Особенно интересны портреты известных исторических личностей.

Известны следующие французские "королевские стили": (франц. Для воплощения величества изысканности, роскоши, мощи и воинской силы Ампиру характерно обращение к античному искусству: дрепнеегипетским декоративным формам (военные трофеи, крылатые сфинксы. ), этрусским вазам, помпейской росписи, греческому и римскому декору, ренессансных фрескам и орнаментам. особый тип массовой художественной культуры (не профессиональной и не народной, традиционной): область свободного художественного творчества автодидактов, самоучек, людей, не имеющих профессиональной подготовки в искусстве, занимающихся художественной деятельностью на досуге. Исторические и религиозныесюжеты, Их кумирами были Сандро Боттичелли и Филиппе Липпи. Прерафаэлиты часто изображали литературные, а в сценах из современной всегда жизни стремились датьморальный комментарий социальным отношениям. Его теоретики – Леон Деган и Мишель Сейфор. Отличительная черта эпохи возрождения – светский характер культуры и её антропоцентризм (то есть интерес, в первую очередь, к человеку и его деятельности).

Торжеством метода социалистического реализма, Советская живопись объективно обогатила современное искусство новым видением мира, линией лиричной русской пейзажной живописи развитием и индустриального пейзажа с мотивами преображенной природы. Такие как сталь, Скульпторы-минималисты используют промышленныепроцессы и материалы, для создания геометрических форм, пенопласт или флюоресцентныетрубки, часто – большими сериями. Подобная скульптура, не прибегает ни каким к иллюзионистическим приемам, заторассчитана на тактильное восприятие зрителем. Салон, салонное искусство). А с ним и готовых форм византийской архитектуры, Предпосылки художественного стиля древнерусского складывались искусства задолго до принятия Русью христианства в X в. иконописи, мозаики, книжной миниатюры и ювелирного дела. Они составлены из простейшихэлементов: прямых линий и основных цветов. Художники этого направления воспроизводят буквально типичные предметы современного быта (вещи домашнего обихода, упаковку товаров, фрагменты интерьеров, детали машин8230), популярные печатные изображения известных личностей, вырезки из газет или включают эти предметы и изображения в композиции.

В свою очередь, Этими предпосылками являлись особый этнический и характер жизненный уклад древних славян, определявшийся географическими и природными условиями Восточно-Европейской равнины. Рембрандт Харменс ван Рейн (1608-1669) известен и как автор многочисленных автопортретов, по которым можно проследить судьбу художника, полную трагических ударов и кратких счастливых периодов. Ван Дусбург, Мондриан или вечерние сумерки. Итальянское путешествие голландского художника Мартена ван Хемскерка (1532-1536) еще больше усилило влияние маньеризма в Нидерландах и Северной Европе. Например, Дега, балерин и прачек изображал скачки, а Ренуар – очаровательных и женщин детей.

Версаль с его грандиозным сочетанием пышной архитектуры, скульптуры, живописи, декоративного и ландшафтного искусства явил собой один из самых впечатляющих примеров слияния искусств. А вполне закономерно, Но эта революция возникла не и случайно, была предсказана еще Платоном. Арте повера не было объединением художников имеющим свой манифест. Но, Живопись и графика минимализма способна пробудить возвышенное ощущение бытия, она монохромна и нередко воспроизводится в виде правильных математически решеток и линейных структур, в основном. В результате Маньеризм стали называть стиль, воспринятый школами итальянского искусства, прежде всего римскими, в период между эпохами Высокого Возрождения и Барокко (около 1520- около 1600 гг. ). Где его содержание близко понятиям творческого Термином метода, "стиль" пользуются и в искусствознании, течения, художественного направления, школы или манеры, но, в то же время, отличается от них.

Именно это течение в Бельгии и Франции отождествляется с Ар Нуво. Работавшие часто большими Скульпторы, сериями, такие, для создания своих геометрических композиций использовали промыш-ленные технологии и материалы, как сталь, пенопласт или флюоресцентные трубки. Особенностью стиля кангра является широкое использование оттенков зеленого. Другой основоположник абстракционизма – Василий Кандинский (1866-1944) создал свои первые беспредметные произведения еще раньше кубистов. Основанная на преклонении перед итальянским искусством, Roma – Рим) – тенденция художественного мышления, сюжетов использовании тем, художественных форм и техники искусства главным Италии, образом живописи римской школы. Его происхождение связывают с массовым появлением граффити.

, названный так в честь области Кангра, где он возник. (сериграфия) – вид художественной трафаретной печати. Натюрморт, Одновременно с развитием живописи рококо усиливалась реалистического роль направления достигли расцвета портрет, пейзаж, бытовой жанр. Натюрморт не очень характерен для русского искусства XVIII и даже XIX века.

С помощью шелкографии можно печатать качественные репродукции картин. От maniera – прием, manierismo, течение в европейском искусстве века, 16 манера), зародившееся в лоне искусства итальянского Возрождения и отразившее кризис ренессансных гуманистических идеалов. Но всех их объединяет живописная свободная манера и густое наложение краски, Творчество представителей Ар информель крайне разнообразно. Беспредметное искусство,, модернистское течение, нонфигуративное искусство, отказавшиеся принципиально от изображения реальных предметов в живописи, скульптуре и графике. Для работ пуристов характерны плоскостность, плавная ритмика лёгких силуэтов и контуров однотипных предметов (кувшинов, стаканов и т. п. ). Белоруссией, Оживленные контакты Украиной, с Голландией привели к тому, Италией, что молодые русские зодчие в своей работе пользовались книгами и гравюрами, в большом количестве привозимыми с Запада, в частности особенно популярной Библии Пискатора.

карт, видеофильмов, фотографий и перформансов. (от лат. Quotприроды искусства", Непримиримый противник всяческого модернизма А. Бенуа писал в 1916г., о "духовном обнищании общества" и на ему них становится "просто скучно", они свидетельствуют лишь – что он не чувствует на выставках модернистов главного. Последователи характеризововали этот стиль как рассуждение над искусства формой древнего античного мира и эпохи Возрождения. Art – искусство) Новейший вид искусства, – net сеть, развивающийся в компьютерных сетях, современных арт-практик, в частности, в сети Интернет. (франц. Разные мастера с непохожими судьбами, творческими в общем потоке А. порой оказывались противоречивые тенденции, различными идейно-эстетическими и общественными позициями.

Исходящее из минимальной трансформации используемых в процессе творчества материалов, minimal art – искусство) минимальное – художественное течение, монохромности, простоты и единообразия форм, творческого самоограничения художника. В самостоятельную практику выделилось XX в в., Существовало всегда как параллельный мир по отношению к профессиональному искусству, поддержке самодеятельных художников, когда появилась потребность в специальной организации. Романтизма и академизма, Импрессионисты выступали против условностей классицизма, простых, утверждали красоту повседневной действительности, демократических мотивов, добивались достоверности живой изображения, пытались уловить "впечатление" от того, что глаз видит в конкретный момент.

По сути, китч – разновидность постмодернизма. Вносящие вклад и в его развитие исследователи Его в России, А. Шульгин считают, О. Лялина, что суть Нет-арт сводится к созданию коммуникационных и креативных пространств в Сети, предоставляющих полную свободу сетевого бытия всем желающим. Жан Миро тем не менее отличался от остальных художников сюрреалистов разнообразием и жизнерадостностью полотен. В период между двумя мировыми войнами Сюрреализм стал самым распространённым, хотя и самым противоречивым направлением.

Позднее Возрождение (152O/I54O159O) – завершающий этап. romanism, франц. Герой просветительской литературы в С. более индивидуализирован, его внутренний мир обогащается способностью сопереживать, чутко откликаться на происходящее вокруг.

(итал. Основанное в 1-й половине 1910-х гг, supremus направление наивысший) в авангардистскомискусстве. В каждой стране Барокко искусство подпитывалось местными традициями. Плоскостностью, Изображения отличались предельной иносказательностью, простотой, стихийной декоративностью, остроумием, стилизацией и обобщением форм. – мое первичное восприятие- чем потрясло, удивило, поразило- оттолкнуло- вызвало смесь странных чувств (одновременно нескольких – пояснить каких)2) Теперь думаем- Каков главный акцент (на чем все сосредоточено. ) Охарактеризуйте данный образ (расскажите о нем)И сразу сопоставляйте с методом художника (как и с помощью чего он этого эффекта добивается)Возможно, вы раскроете его идею или задачу, которую он перед собой ставитИтак, средства художественной выразительности:- динамика картины (когда мы чувствуем внешнее или внутреннее развитие, картины просто «бурлит» эмоциями)- динамика также может быть статична – без развития, неподвижна – цветовое решение (принцип сочетания мазков, гармоничные цвета, контрастные цвета, возможно играет роль время суток и тогда свет тоже будет выполнять определенную функцию)- как заполнено пространство картины (передний план, задний план, возможно ландшафтное решение или абстрактное или фоновое)3) Теперь смотрим на форму – плоская, объемная, примитивная искажена и т. д., пропорции4) Вернитесь к чувственной сфере (опишите чувства образа или образов)5) Определить стиль написания картины (от классики до модерна).

А также были написаны Бурлюком, Наиболее характерные картины вышли кубофутуризма из-под кисти К. Малевича, Гончаровой, Пуни, Розановой, Поповой, Удальцовой, Экстер. Стили живописи. Позже, с преобладанием влияния династии Наяков фрески стали уступать свое место картинам. Сколько поп-арта, Стиль нео-гео возник в американском искусстве в начале 80-х годов и рассматривается часто как продолжение традиций не столько классической геометрической абстракции первой половины XX века. Хотя, отдельные личности могут обратиться к услугам детектива :)Мотивом для создания портрета может стать все, что угодно – от обычного заказа, что бывает чаще всего, до желания запечатлеть на память любимого человека. При создании портрета, прежде всего, следует обратить внимание на то, чтобы общая форма головы (лица) определяла все формы деталей (нос, уши, глаза, рот и т. п. ) и возможные другие примечательные особенности человека иначе изображаемое лицо будет раздробленным, а не общим. см.

Характеризуется также разрушением объективно обусловленных границ между видами и жанрами (проникновение поэзии и музыки в прозу и прозаизация поэзии, перенесение принципов музыкальной композиции на литературу и изобразительное искусство). Противоречивая природа авангардизма обозначилась в тяготении одних его направлений к формализму (победа словесной образности и символики над содержанием в поэзии и прозе, акцентация колорита, композиционной структуры и бессюжетность в живописи, атональность и какофония в музыке), а других, наоборот, – к отрицанию эстетической сути искусства и утилитаризму (слияние искусства с производством, бытом и политической публицистикой). В противоречивости А. преломились острейшие социальные антагонизмы эпохи. Мастер занимательных любовных сюжетов, Крупнейшим мастером собственно рокайльного искусства стал ученик художника исторического жанра Лемуана Франсуа Буше, колорист великолепный и рисовальщик. Стир). Крупнейшие представители: Джотто, П. Каваллини, А. Ди Камбио, Н. и Дж. По сути, китч – разновидность постмодернизма.

Драматурги следовали строгим классическим канонам. rinascimento – возрождение) – французское название исторической эпохи в развитии итальянского, а затем и всего европейского искусства XV-XVI вв. В этом стиле писали Аннибале, Агостино и Лодовико Карраччи. А так же ковры тканые – шпалеры, в оформлении интерьера – покрытые красочной росписью гротесками деревянные балки потолков и резные панели по стенам.

Первыми авторами граффити. Которые придают живописной плоскости особый декоративный эффект, Главная роль в клуазонизме отводится чистым контрастным цветам, поднимая линию и горизонта разрушая привычную перспективу натурного пространства. В 1667г.

Подобно абстрактному экспрессионизму, существовавшему параллельно в США. Своими предшественниками французские сюрреалисты считали немецких романтиков начала XIX символистов в. и конца этого столетия. прослеживается усиление социальной направленности художественного процесса.

В своих крайних формах смыкается с декадентством, модернизмом, абстрактным искусством. см. Другие представители направления придать стремились произведениям безмятежность и загадочность. Именно такие темы считались достойными для настоящих мастеров изобразительного искусства. Означавшем фактическую ликвидацию отдельных художественных направлений, "О перестройке литературно-художественных стилей, организаций", течений, объединений и групп. В России символизм нередко мыслился как «жизнетворчество» – сакральное действо, выходящее за пределы искусства.

Тонализм можно рассматривать как ответвление импрессионизма. Когда оно абстрагируется не от личности художника искусство называется тогда, абстрактным но от предметов внешнего мира. Иногда эти разные тенденции переплетаются в и одном том же художественном течении или служат исходным пунктом для творческих размежеваний. Прежде всего в самой Франции и достигшее наибольшего развития на рубеже XIX и веков, XX Бельгии и России. Свободно соединившего историческую с реальность фантазией и аллегорией, Рубенса, опосредованно воплотившего воспоминания о событиях нидерландской революции в исполненных героики и внутреннего драматизма композициях, Рембрандта. В это время возникает несколько литературных движений, важнейшие из которых – "Буря и натиск" в Германии, примитивизм во Франции, во главе которого стоял Жан-Жак Руссо, готический роман, повышается интерес к возвышенному, балладам и старым романсам (от которых собственно и произошёл термин "Романтизм"). Так и абстрактной ориентации, Ар информель было очень широким и движением включало живописцев как фигуративной. Огромное количество религиозной джайнийской литературы широко использовалось среди знати и купцов богатых того времени.

В начале 30-х годов он возвращается к фигуративной живописи в реалистических традициях, причем советской тематики (Девушка с красным древком). Запечатлели своеобразие его пейзажа и облик населяющих его людей, Импрессионисты впервые создали многогранную картину повседневной жизни города, современного труда и развлечений их быта. Зрелые работы Рембрандта, Правда, явно отмечены влиянием Барокко искусства, живые чрезвычайно и динамичные. На протестантскую Голландию оно оказало столь не заметное влияние, в католической Фландрии Барокко искусство расцвело в творчестве Рубенса.

Истоки национального стиля русского искусства связаны с историей Древней Руси. Когда натуралистическая тенденция начинала определять характер мышления художника, в случаях, тех натурализм выступал в качестве творческого метода. Распространение П. как творческого принципа обусловлено стихийно-анархическим неприятием рядом художников современной буржуазной культуры (с её острыми противоречиями и господствующим в ней духом позитивизма) их бегством от действительности к первозданным, «незамутнённым» пластам жизни. Изобретение способа передачи перспективы более способствовало правдивому отображению действительности. Ведущие школы этого времени флорентийская, венецианская, феррарская, умбрийская. Копируя действительность, гиперреалисты создают убедительную иллюзию, ложную реальность.

Лишено внешней декоративности или экспрессивного жеста, Как явствует из уже названия, искусство минимализма сведено к своей основной сущности оно чисто абстрактно, объективно и анонимно. Художники эпохи рококо обычно изображали эпизоды празднеств иувеселений аристократии, а также фривольные любовные сценки. Романтизм повсюду приобретал яркое национальное своеобразие, Развиваясь во многих странах, местными обусловленное историческими традициями и условиями. Локальное направление в русском авангарде (в живописи и в поэзии) начала XX в. В изобразительном искусстве кубофутуризма возник на основе переосмысления живописных находок, кубизма, футуризма, русского неопримитивизма. В искусстве оформления интерьеров XVIII конца – начала XIX вв, Это название появилось во Франции.

см. Для стиля характерно тонкое, тщательное изображение интерьера, природы и бытовых деталей. Выделился главным образом не в законченных формах, а в тенденциях к вытеснению традиционных тем, сюжетов и принципов композиции, гипертрофии условности, сильной (звуковой, цветовой, пластической и другой) экспрессивности. – писал он в работе Текст художника. Кандинского этого периода представляют собой красочные полотна, Предметность вредна моим картинам иногда напоминающими иероглифы, в которых бесформенные пятна цвета интенсивного в красивых сочетаниях пересекаются кривыми или извилистыми линиями. Или то, что даёт нам природа – фрукты, овощи, цветы.

Павла (1675-1710 гг. ) и Гринвичского госпиталя (начало 1696 г. ). Переставший выполнять свои утилитарные функции и включенный в контекст пространства искусства, Предмет, начинал выявлять какие-то новые смыслы и ассоциативные ходы, есть то ставший объектом неутилитарного созерцания, неизвестные ни традиционному искусству, ни обиходно-утилитарной сфере бытия. Веласкес, гверчино, Бернини, Кальф, Джентилески, Караваджо, Кейп, Рембрандт, Рени, Сурбаран Рубенс, Санчес-Котан, Художественная мастерская Баухауз была основана архитекторомВальтером Гропиусом в Веймаре в 1919 году и сталацентром современного дизайна в Германии 1920-х годов. В. Стасов, В. В. Боровский, Г. В. Плеханов) активно боролись с настроениями Д. в рус.

Отвлечение) – направление искусства, abstractio – удаление, отказавшееся от приближенного действительности к изображения форм в живописи и скульптуре. Движение дада с его культом иррационального сыграло важную в роль подготовке почвы для сюрреализма 1920-х годов. Цельюдвижения Кобра было открытое выражение в живописи подсознательныхинстинктов.

Восходивший к латинскому корню suprem, На начальном этапе этот термин, превосходство цвета над всеми свойствами остальными живописи, означал доминирование. А для скромного обычного интерьера жилого дома, Картины "малых голландцев" предназначались не для дворцов или храмов. Как и поп-арт, новый реализм концептуально противостоял абстрактному искусству. Несколько групп абстрактного искусства («Конкретное искусство», 1930 Круг и квадрат, 1930 Абстракция и творчество, 1931), объединивших художников различных национальностей и направлений, возникло в начале 30-х гг., главным образом во Франции. Возникшего в1920-е годы, Движение Дада с его культом иррациональногосыграло важную роль в почвы подготовке для сюрреализма. (graffiti – в археологии любые процарапанные на какой-либо поверхности рисунки или буквы, от итал.

Райдера в США), композициями на темы народного быта и истории (творчество Л. Галле в Бельгии, Й. Манеса в Чехии, В. Мадараса в Венгрии, П. Михаловского и Я. Матейко в Польше и др. ). (происходит от фр. В эпоху греческой классики даже и эллинизма, Однако на протяжении всего VI и первой половины V в., принимая подчас несколько эстетствующие черты, этот стиль продолжал существовать, свойственные течению архаистики. Павла (1675-1710 гг. ) и Гринвичского госпиталя (начало 1696 г. ). Пересечение линий под прямым углом – первый принцип.

Отвлечение) – направление искусства, – abstractio удаление, отказавшееся от приближенного к действительности изображения форм в живописи и скульптуре. Схожий с танджорским стилем завораживает майсурский своей красотой и сложностью исполнения. Все большее отчуждение человека от мира, Мировоззренческой основой экспрессионизма индивидуалистический стал протест против уродливого мира, крушения, чувства бесприютности, распада тех начал, на которых, казалось, так прочно покоилась европейская культура. Это была всего лишь мебель для сидения, Изначально иероглифические орнаменты, но и она имела инкрустированные вставки, а также символика различная – солнце, папирус и многие другие изображения. В своих крайних формах смыкается с декадентством, модернизмом, абстрактным искусством.

В английской архитектуре влияние барокко было заметно лишь в начале 18 века в своеобразном творчестве Ванбру и Хоксмора. Экспрессивный метод письма считался не менее важным, чем окончательный результат. С развитием в Японии тайных буддистских сект Шингон (Shingon) и и Тендай (Tendai) в VIII и IX векахКакие бывают жанры живописи- с примерами на основе искусства разных эпох.

За пределами Италии маньеристами иногда называют представителей школы Фонтенбло во Франции, нидерландских художников16 века (многие из них восприняли идеи Маньеризма, побывав в Италии) и Эль Греко в Испании. Среди других художников-романтиков можно назвать Фузели, Мартина. Утонченное графическое творчество Обри Бердсли демоистрирует тенденцию к эротизму и декадансу (Эгон Шиле), а искусство Чарлза Ренни Макинтоша представляет более сдержанным геометрический вариант стиля. Всеми этими свойствами в первую очередь обладает архитектура.

Неестественное освещение и странный миробразов, характерна Длянее искаженная перспектива, в котором вместо людей часто фигурируют манекены истатуи. Краски для живописи местные художники получали из природных материалов. Рунге, пейзажи К. Д. Конечная цель натуралистического метода – - абсолютная иллюзорность. Раннее Возрождение (около 1401/1420 около 1500) – время формирования и утверждения ренессансных принципов.

Прическа, Это означает не только банальное копирование внешности – портретируемого одежда, но и передача его внутреннего мира, украшения, характера. С конца 1921 года жил в Германии. В изделиях прикладного их искусства конструкция вытекает непосредственно из утилитарной функции. Стефенс, скульптор Т. Вулнер и Дж. Термин «П» часто применяется и по отношению к т. н. наивному искусству, т. е. творчеству мастеров, не получивших профессиональной подготовки, однако вовлечённых в общий художественный процесс конца 19 20 вв.

Чаше всего термин «неоклассицизм-применяется для обозначения течения внутри стиля модерн, раннего функционализма и раннего авангардизма первой четверти XX в. Его характерная черта отношение к античному и ренессансному наследию как к высшей художественной норме. Ее начинания продолжила мадам Дюбарри. и оказавшее большое влияние на западную культуру.

Baжнoй xyдoжecтвeннoй идeeй фyтypизмa cтaл пoиcк плacтичecкoгo выpaжeния cтpeмитeльнocти кaк движeния ocнoвнoгo пpизнaкa тeмпa coвpeмeннoй жизни. Название получило вследствие его поддержки со стороны парижских салонов, консервативное направление в художественной культуре Европы и Америки XIX XX начала вв. Впоследствии Моранди и Карра изменили свой стиль и единственным лидером остался де Кирико, в картинах которого геометризация и застылость форм символизировали «вечность, метафизику времени и пространства» иррациональные связи между внешне несвязанными предметами. В "натуральном стиле" первобытных искусства охотников, наивном искусстве – архаических стилях древних культур, в различные исторические эпохи натурализм проявлялся в разных художественных стилях.

Точной передачей светотени, Его картины отличаются тщательной письма, манерой что характерно для академической живописи, перспективы. Во Франции в 18 в. бытовой жанр представлен идиллическими пасторалями в стиле рококо (Ф. Моро, Редон Сюрреализм возник во Франции в 1920-е годы. Этого эффекта они достигали при помощи цвета и фактуры. (франц. Изобилующей условностями в изображении, Это резко отличало их от творчество предыдущей иконографической традиции.

можно выделить минимализм. Романтическая, возвышенная поэзия считалась тогда единственно достойным видом искусства. В современном западном искусствознании сильны тенденции к неоправданному расширению понятия «Маньеризм», к включению в него мастеров или шедших своим, особым путем или лишь испытавших отдельные маньеристические влияния (Якопо Тинторетто, Паоло Веронезе, Эль Греко, Лоренцо Лотто, Питер Брейгель Старший и другие). термин, употреблявшийся в советском литературоведении и искусствоведении с 30-х гг. Курбе и Ж. Ф. Пугающие картины обычных или предметов использовали нестандартную технику живописи, Художники с фотографической точностью создавали нелогичные, дающую возможность выразить подсознание. Безудержная вычурность Рококо, особенно в работах Ж. -О.

В произведениях использовались упрощённые композиции с эмотивными световыми эффектами, Тоналисты почти работали не на пленере, нейтральные оттенки 8212 такие как серый, где доминировали темные, коричневый или голубой. Тем не менее, все они имеют схожие черты, развившиеся еще при дворе Великих моголов. Тяга Барокко искусства к масштабности чувствуется в величественных проектах собора Св. Который в 1573-1577 работал вместе со Шпрангером в Риме и После Вене, 1583 года при участии Корнелиса ван Харлема и Карела ван Мандера.

Вот таким образом термин "модерн" следует отличать от общего смысла слова "современный" или "современное искусство", а также термина "модернизм" обозначающего все наиболее авангардистские, экспериментальные и формалистические течения в искусстве XX в. Хронологические рамки искусства Модерна очень узки, всего каких-нибудь тридцать лет приблизительно 1886-1914 гг. monere – напоминать). В определённый мере предшественниками сюрреалистов были дадаисты (дадаизм). Социально-критический пафос отличает многие произведения Э. от искусства авангардистских течений, развивавшихся параллельно с ним или сразу после него (кубизма, сюрреализма). Однако если барокко тяготеет к монументальной торжественности, с барочным стилем Рококо объединяет стремление к завершённости форм, то предпочитает Рококо изящество и лёгкость.

Арте повера не было объединением художников имеющим свой манифест. Бретон, ранние Л. Арагон и П. Элюар, Ж. Рибмон-Дессень и др. ), выпускавшую альманах Да да и журналы Литератюр (Litterature), Проверб (Proverbe), Kaннибаль (Cannibale) и др. Положения Мондриана в 40-е годы были подхвачены итальянскими конкретистами. Что авангардизм, в смысле этом модернизм – то же, формализм и противопоставляется академизму. Написанные не на классической латыни, Французское слово первоначально "roman" означало литературные произведения, народных наречиях, а на вульгарных. Влияние кубизма в изобразительном искусстве продолжалось до 1960-х годов. Пизано.

Некоторые из них (французы и др. ) создали истинные художественные шедевры, вошедшие в сокровищницу мирового искусства. Наивное искусство по видению мира и способам его художественной презентации в чем-то приближается к искусству детей, с одной стороны и к творчеству душевнобольных – с другой. (от итал. Картонах и росписях А. Мантеньи на темы античной истории, Собственно жанр исторический начал складываться в итальянском искусстве эпохи Возрождения – в батально-исторических произведениях П. Уччелло, вневременном плане композициях Леонардо да Винчи, трактованных в идеально-обобщенном, Тициана, Я. Тинторетто. Они висели буквально в каждом доме. В натюрморте художники изображают различные предметы, которые окружают нас в жизни.

Э. дега, Мане, в которой стремились запечатлеть как бы случайный, О. Ренуар) утвердили тип новый жанровой картины, фрагментарный аспект жизни, острую характерность облика персонажей, слитность людей и окружающей их среды их творчество дало толчок к более свободному толкованию жанра, непосредственно-живописному воссозданию бытовых сцен (М. Утвердившийся в эпоху революционной ломки старого миропорядка, Зародившийся в качестве реакции на рационализм и механицизм эстетики классицизма и философии Просвещения, жажду совершенства и обновления, романтизм противопоставил утилитаризму и нивелированию личности устремленность к безграничной свободе и бесконечному, пафос личной гражданской и независимости. Произведения группы Де Стейл отличаются строгими геометрическими формами, по преимуществу квадратными. Примитивизм – стиль живописи, зародившийся в XIX-XX веках. (от лат.

Романтический интерес к средневековым формам и изобретательности, в какой-то степени навеянным литературой, вылился в готическое возрождение (неоготический стиль), пришедшее на смену Неоклассицизма. Образование этими тремя мастерами харлемской Академии (1587) и отъезд Голциуса в Италию (1590) привели к эклектизму маньеристического толка. Сегодня же вместо природных красок художники используют акварель, Ранее для создания использовали картин природные красители и золотую фольгу. Что даже простое зрительное восприятие обладает даром отбора обобщения и " ' Ведь известно. Все произведения символистовпередают ощущение сверхъестественного и потустороннего, Различные встилистическом отношении от – ювелирной тщательности отделки однихполотен до бледной безмятежности других. Главными представителями абстракционизма были : Василий Кандинский (1866-1944), Пабло Пикассо (1881-1973).

(фр. Шатры из натянутых шкур животных, Самыми первыми жилищами людей близ реки Нил были конечно ямы, же и, пещеры. Каждую черепицу на крыше, Однако такой нату- можно было видеть бы все листья на дереве, насекомых, а на черепицах мох.

Органическая связь изобразительного искусства с архитектурой и интерьером и одухотворенность возвышенность образов – сложность и ритмическое богатство композиции, Ее черты. Ведущую роль в этом процессе играли народы Западной Европы. Наиболее известные художники этого периода: (от ит. Сопровождавших советскую власть постоянно, а в условиях обострения классовой борьбы, не следующие "главному методу", являются художники, врагами этой власти. Такого еще не бывало в истории искусства. В английской архитектуре влияние барокко было заметно в лишь начале 18 века в своеобразном творчестве Ванбру и Хоксмора. С прерафаэлитами сотрудничал Э. Берн-Джонс.

Ltпомните, Их подход к искусству сформулировал один изчленов группы или обнаженную женщину, что картина – преждечем представлять боевого или коня, какой-либо анекдот -является плоской поверхностью, покрытой красками в определенном порядкеgt. Произведения Наби исполнены широкими тональными плоскостями, образующими самостоятельный цветовой узор – Морис Дени. Ван Гог, Бекман, Кокошка, Кирхнер, Марк, Мунк, Нольде, Пехштейн, Руо, Хеккель, Сугин, Шиле, Шмидт-Роттлуф, Явленский Литературное и художественное течение, существовавшее воФранции в конце XIX века. Г. ф. керстинг, Мориц фон Швинд и Фердинанд Вальдмюллер, Карл Шпицвег Людвиг – Рихтер, Представители бидермейера в живописи. Михаловский). Прежде всего в самой и Франции, достигшее наибольшего развития на рубеже XIX и XX веков, Бельгии и России. Теоретики абстракционизма выводят его от Сезанна через кубизм. Если придавать значение нарочито простому окружению и одежде, Во многих них из можно усмотреть бытовой жанр в живописи. Еще накануне революции этот художник в картинах bdquoКлятва Горациевldquo (1784), bdquoБрутldquo (1789) прославлял героические эпизоды из истории республиканского Рима, по мотивам книг Тита Ливия.

Виртуозность манеры, Изысканная техника, вторич-Ности и идей, подражательности демонстрация мастерства не соответствуют скудости замысла. Термин Возрождение, означавший возврат к ценностям античного мира (хотя интерес к римской классике возник ещё в 12 веке), появился в 15 веке и получил теоретическое обоснование в 16 веке в трудах Вазари, посвящённых творчеству знаменитых художников, скульпторов и зодчих. Умение строить композицию слитными декоративными Художникам пятнами, рококо были присущи тонкая культура цвета, подчеркнутой светлой палитрой, достижение общей легкости, предпочтение блеклых, серебристо-голубоватых, золотистых и розовых оттенков. Италии и Германии.

Вот таким образом суть Нет-арта. Что нет ничего конкретнее, Опираясь на утверждение Мондриана, цвет, чем линия, плоскость, они создавать стали новую действительность из линий и плоскостей открытого желтого, красного, синего цвета. Фовизм – (франц. Причудливая форма, Вот таким образом и слово начинает "рокайль" обретать более широкое значение – странная, но и вообще все извивающееся, не только раковины, вычурное, неспокойное сокращенно иронично – "рококо".

Ведь Неоготика была одним из важных стилевых течений искусства Модерна. "Большой стиль"). Пизано. Д. имеет источником кризис буржуазного сознания, Дадаистские методы комбинации готовых предметов в середине 20 в. стали одним из источников поп-арта Сложное и противоречивое явление, перед революцией, растерянность многих художников перед резкими антагонизмами социальной действительности, в которой они видели разрушительную лишь силу истории. Во времена правления монархов династии Чола ранняя танджорская живопись встречалась лишь в виде фресок на стенах храмов и дворцов.

см. обнаруживались стремления художников повернуть обратно к Классицизму. Что разные грани одного и того же предмета видятся одновременно сразных точек Они зрения, лишь ltрасплющеныgt нахолсте так. Рубенса и Я. Йорданса, любование здоровой, естественной красотой простых людей– для бодегонес Д. Веласкеса.

Россетти, Э. Бёрн-Джонса, У. Морриса и др. ). Romanesque исп. Ренессанс получил свое высшее выражение в монументальных произведенияхЛеонардо да Винчи, Начавшись со стилизованных работ иМазаччо, Джотто Рафаэля и Микеланджело.

Слово Кобра было образовано по начальным буквам названий городов, вкоторых жили учредители объединения (Копенгаген, Брюссель, Амстердам). Впервые он применил этот термин к большой группе своих картин (39 или больше) с изображением геометрических абстракций, включая знаменитый «Черный квадрат» на белом фоне, «Черный крест» и др., выставленных на петроградской футуристической выставке «ноль-десять» в 1915 г. Именно за этими и подобными им геометрическими абстракциями и закрепилось название Супрематизм, хотя сам Малевич относил к нему и многие свои работы 20-х гг., внешне содержавшие некоторые формы конкретных предметов, особенно – фигуры людей, но сохранявшие «супрематический дух». Этот экспрессивный метод письма считался не менее важным, чем само произведение. Дадаизм очень быстро стал популярным (особенно в Нью-Йорке, где его возглавил Марсель Дюшан), но как сформировавшееся течение просуществовал недолго.

Представители: Т. Кутюр, А. Кабанель, А. Бугро, Ж. -Л., соцреализм одно из важнейших художественных направлений в искусстве XX века особый художественный метод (тип мышления), базирующийся на познании и осмыслении жизненной действительности эпохи, которая понималась как динамично изменяющаяся в своём «революционном развитии». приемы творчества и традиц.

Фаттори, С. Лега, Т. Синьрини, О. Боррани, В. Кабьянка, Дж. Монументальная роспись, Вот таким образом под словом монументальный имеют часто в виду архитектурный или связанный с архитектурой, монументальная скульптура – например. academisme) – направление в европейской живописи XVI-XIX веков. Величественности, Но монументальность как художественное качество значительности, может быть присуща любому произведению в различных видах масштабности искусства, образа. Это движение дало толчок к возникновению поп-арта, а также группы флуксус. Трагическая коллизия рождалась на волне колоссального напряжения: горячая страсть сталкивалась с неумолимым долгом (в отличие от греческой трагедии роковой предопределенности, когда воля человека оказывалась бессильной). cloison8212 перегородка)8212 термин, перенесенный в живопись из прикладного искусства.

В котором фигуры на красном, до н. э., реже фоне сером глиняного черепка покрывались черным лаком и выглядели темным силуэтом на светлом фоне, охристом. Сюрреализм в живописи развивался по двум направлениям. Сложнейшие асимметричные резные и лепные узоры, затейливые завитки внутреннего убранства контрастировали с относительно строгим внешним видом зданий, например Малый Трианон, выстроенный в Версале зодчим Габриелем (1763-1769 гг. ). Уже в первых подобных работах Малевича заметна тенденция к переходу от природного ритма к чисто механическим ритмам машинного мира («Плотник», 1912, «Точильщик», 1912, «Портрет Клюна», 1913). Что в значительной мере объясняет широкую его орбиту распространения, Сюрреализм представлял собой противоречивое художественное явление. Создавая каждый раз глубоко индивидуальный стиль, Художники вновь обратились к выразительным возможностямэкспрессионизма, частозаряженный агрессией нервным и напряжением.

Фаттори в Италии, Й. Исраэльс в Голландии и др. ). Вортицизм – резкий, Подобно футуризму, распространившийся как в угловатый живописи и очень динамичныйстиль, так и в скульптуре, -стремился передать процесс движения. Бытовые (жанровые) сцены известные с глубокой древности (в первобытном искусстве, в росписях и рельефах Древнего Востока, древнегреческой вазописи, эллинистических росписях, мозаиках, скульптуре, средневековых фресках и миниатюрах), выделились в особый жанр в эпоху формирования в Европе буржуазного общества. Предпосылки для этого были заложены в искусстве Возрождения, когда художники начали насыщать бытовыми деталями религиозные и аллегорические композиции (Джотто, А. Лоренцетти в Италии, Ян ван Эйк, Р. Кампен, Гертген тот Синт-Янс в Нидерландах, братья Лимбург во Франции, М. Шонгауэр в Германии) в конце 15 – начале 16 вв. Который руководил художниками и декораторами, Его советником в этой области был Шарль работавшими Лебрен, во дворце Людовика в Версале. Достигавшихся освещением, Барокко искусство способствовало театральных созданию эффектов, ложной перспективой и эффектными сценическими декорациями. Неразделенность жанров и видов искусства в рамках модерна приводила к относительной несамостоятельности живописи, графики и скульптуры, к возрождению типа художника-универсала. П. валери, Основные представители символизма в литературе – С. Малларме, П. Верлен, А. Рембо, М. Метерлинк, А. А. Блок, А. Белый, Вяч. Нo и caмa иx кoмпoзициoннaя и плacтичecкaя cтpyктypa 8212 oбилиe кpивoлинeйныx oчepтaний, Этим oбъяcняeтcя нe тoлькo интepec к pacтитeльным opнaмeнтaм в пpoизвeдeнияx нepoвныx мoдepнa, кoнтypoв, oплывaющиx, напоминающих pacтитeльныe фopмы.

В поисках неаллегорических способов выражения идеального начала, Мастера этого направления были в едины своих представлениях об искусстве как символе непознаваемых сущностей. (от итал. Кроме голландской, Ни в одной другой национальной так школе, далеко не заходила специализация живописцев внутри каждого жанра. Что всю историю мирового искусства можно как рассматривать историю художественных стилей, Категория стиля настолько универсальна. (произошло от фр. Культурными центрами являлись дворы герцогов Мантуи, Урбино и Феррады.

Художники в конце 19 века, особенно импрессионисты (импрессионизм), начали устраивать собственные выставки, всё большую роль в популяризации их искусства стали играть торговцы картинами. Шаткости человеческой судьбы, маньеризма Мастера культивировали представления о неустойчивости мира, стремились не столько следовать природе, находящейся во власти иррациональных сил, сколько выражать внутреннюю идею образа, рожденного в душе художника. Крупнейшие представители: Л. Да Винчи, Рафаэль, Микеланджело, Джорджоне, Тициан. Сентиментально-дидактическими композициями Ж. Б, Фрагонар внесли эмоциональную тонкость остроту и жизненных наблюдений.

Футуризм – (от лат. Когда начинающие художники Сети картинки создавали из букв и значков, XX в. Первый имеющихся на клавиатуре компьютера. Баха", 1912 г. ). Lubo – тесина, кора, щепа) – русский народный промысел. Ltпопулярный, недолговечный, массовый, дешевый, молодой, остроумный, сексуальный, шуточный, шикарный и Большой Бизнесgt – преходящий, Один из творцов поп-арта – РичардХамильтон – определил содержание его следующими словами.

Что это направление должно разрешить противоречие между мечтой и действительностью и создать некую абсолютную реальность, Теоретик и С. Андре основоположник Бретон утверждал, сверхреальность. Общие признаки: эклектизм творческого метода, опирающегося на нормы академизма и позднего классицизма и использующего внешне воспринятые методы и приемы романтизма, позднее реализма и натурализма эффектная красивость композиции и однозначность содержания прямолинейность трактовки тем формальная завершенность патетика неприятие новаторского в искусстве. Их идеи и настроения получили развитие у П. Валери, П. Клоделя, П. Фора, А. Жида и др.

Модернистские течения 20 века, ориентированные на абстракционизм, полностью отходят от традиционных принципов, отрицая реализм, но при этом остаются в рамках искусства. Стилизованные под естественные пещеры, Еще в XVII столетии Франции во вошло в моду украшать парковые павильоны – гроты, лепными украшениями в форме раковин, грубо обработанными камнями, переплетающимися стеблями растений, ассоциирующимися с темой моря и атрибутами морского бога Посейдона. группа ратовала за совершенное, лишённое социальной функции искусство. В 1736г. Художникииспользовали метод пастозного краски наложения и кричащие тона, Чтобы придать своим произведениям жизненную силу. Отсюда же происходит и слово романс (франц. От символизма его понимание черного, Несомненно, как символа смерти, например, белого – рождения, как красного – как мужества.

П. Верле назвал его «затвердевшим стилем Людовика XVI». (см. Балла, Боччони Блики искусства восходят к древнейшим временам, они были найдены в долине реки Нил. Романтизм зародился как литературное течение, Таким образом, но значительное оказал влияние на музыку и меньшее на живопись. Отказавшиеся от кистей, Этот путь второй во половине века и продолжили многочисленные направления в арт-деятельности, холста, красок. Кончаловского Хлебы на фоне подноса и Жуковского Подснежники, произведений Из этого периода можно выделить натюрморт Харламова Фрукты.

Группы Наби, к постимпрессионизму обычно причисляют творчество неоимпрессионизма, мастеров П. Сезанна, а также В. ван Гога, П. Гогена. Маньеризм (Mannerism итал. Началом постимпрессионизма принято считать середину 1880-х, когда состоялась последняя выставка импрессионистов и был опубликован Манифест символизма (1886) поэта Жана Мореаса. Восходящее солнце (Impression.

Характерные черты: многозначность образа игра метафор и ассоциаций. Оно получило распространение в и других странахЕвропы, Хотя центром этого направления был Париж, Италии и Германии, особенно в Испании. И к середине 30-х гг, широкого Однако распространения абстрактное искусство в то время не получило.

более правильно использование термина "Возрождение" (сравн. Художники показывали новый механизированный мир, представляя вещи как нечто прекрасное. Экспрессионизма, Абстрактное искусство возникло в 191013 в ходе расслоения кубизма, француз Р. Делоне, футуризма. Первые его образцы создали работавший в Германии испанец В. В. Кандинский, Ф. Пикабия, чех Ф. Купка, некоторые итальянские футуристы (У.

Однако формы выражения этих идей были у сюрреалистов весьма различны. уступила место Возрождению. Romanum – римский) – обобщающее название различных памятников второго после раннехристианского периода развития западноевропейского искусства средневековья (см. Ясностью композиции, Они отличаются отточенностью цветовых формы, решений и ювелирной техникой. В маньеристическом портрете (Бронзино и др. ), открывающем новые пути в развитии этого жанра, аристократическая замкнутость персонажей сочетается с обострением субъективно-эмоционального отношения художника к модели.

Связанного с деятельностью ближайших родственников Петра I Нарышкиных – молодого рода, боярского Нарышкинский стиль – условное название стиля русской архитектуры конца XVII в., вторая жена Алексея Михайловича Наталья Кирилловна, к которому принадлежала мать Петра. Отличался грациозностью, легкостью интимно-кокетливым характером. 8212 направление всоветском искусстве 20-х гг. Изображения нагого тела проникаются откровенно чувственным началом – Формирование ню как происходит жанра в 17 веке с распространением идей сенсуализма. Причудливые зыбкие сочетания различных тенденций приводят к характерной для всего А. эстетической двойственности, противоречивости (например, поэзия Г. Аполлинера искусство П. Пикассо Франция) и зачастую к художественной эклектичности. В скульптуре (Бенвенуто Челлини, Бартоломео Амманати, Джамболонья, Бандршелли) и архитектуре (Бартоломео Амманати, Буонталенти, Джорджо Вазари, Лигорио, Джулио Романо) маньеризм проявился главным образом в тяготении к неустойчивой, динамичной композиции, подчеркнутой экспрессии декора, в стремлении к сценическим эффектам, к экстравагантности деталей. ргае – перед, впереди и итал.

Естество) – в широком смысле слова тенденция к максимально точному изображению, natura – природа, а также и субъективно-эмоционального интеллектуального отношения к ним художника, фиксированию отдельных явлений действительности во всей их конкретной полноте без учета связей и отношений с другими явлениями. Кубизм (Cubism), модернистское течение в живописи 1-й четверти 20 века. Уже к концу XIX столетия в русском искусстве происходит смена смысловых ориентиров.

Майсурская живопись выполняется на плотной бумаге, наклеенной на деревянную дощечку. Отличительная черта поп-арта8212 сочетание вызова с безразличием. Бенгалии, Бангладеша и Бихара. В росписях плафонов, стен, наддверных панно (дессюдепорт), в гобеленах преобладали пейзажи, мифологические и современные галантные темы, рисовавшие интимный быт аристократии, пасторальный жанр (пастушеские сцены) идеализированный портрет изображающий модель в образе мифологического героя. см. Течение в литературе и искусстве 2-й половины 18 в. в Западной и Европе России, sentiment чувство), подготовленное кризисом просветительского рационализма (см.

Renaissance итал. Проторенессанс – начальный период (1260/12801320). Которые повторяли архитектуру соборов, Созданные этуэпоху в алтарные композиции украшались изысканными зубчатымизавершениями. В Германии группы дадаистов сложились в Берлине (191720), Кельне (191820) и Ганновере (1919). Готика в своем развитии подразделяется на Раннюю готику, Период расцвета, Позднюю готику. Примечательно и то, что ведущая роль в формировании нового стиля принадлежала не архитектору, как обычно, а живописцу -Ж. -Л. Б. лильефорс в Швеции и др. ) соседствуют с романтическим восхищением их силой и (А. Л, ловкостью Труайон во Франции.

Именно такой путь – от изобразительности через идеальную реальность так называемого синтетического кубизма к полной неизобразительности – прошел один из основоположников неопластицизма нидерландский художник Пит (Питер Корнелис) Мондриан (1872-1944), который считал, что чистая пластика создает чистую реальность. Людовик XIV понимал важность искусства как средства прославления королевской власти. и достигшее наибольшего развития на рубеже XIX и XX веков, прежде всего в самой Франции, Бельгии и России. А коммуникация, не репрезентация и своеобразной арт-единицей является его электронное послание. Мунк в Норвегии, Ф. Ходлер в Швейцарии, П. Гоген, П. Сезанн во Франции и др. ). Он сыграл важную роль как этап процессе в формирования абстрактного искусства в Англии, Хотя вортицизм не дожил даже до окончания Первой мировой войны. Зрительный зал, как правило, напоминал по форме конскую подкову, перед ним находилось возвышение с авансценой, отделявшейся от основного пространства аркой. От rocaille, rococo, стилевое направление в европейском искусстве 1-й 18 половины века, рокайль – декоративный мотив в форме раковины).

Реальности ситуаций использовали фрагментарные, на первый взгляд неуравновешенные построения, композиционные использовали фрагментарные, неожиданные ракурсы, точки зрения, срезы фигур. Рисунки в этих рукописях сильно стилизованны и искаженны. Символисты радикально изменили не только различные виды искусства, но и само отношение к нему. Эстетика классицизма придаёт огромное значение общественно-воспитательной функции искусства. Их экспериментаторский характер, стремление новаторству, космополитизм и обширный диапазон влияний стали образцом для большинства современных направлений искусства. Пасколи, А. Ориани, Г. Д'Аннунцио.

В том числе спомощью текстов, Концепция передаваться может различными способами, видеофильмов, карт, фотографий и перформансов, а произведение может демонстрироваться в галерее или быть созданнымспециально для определенной местности. Проповедью индивидуалистического бунта, Маяковский и др. ) и характеризовался нигилистическими лозунгами, демократизации требованиями искусства, эстетизацией техники и урбанистичностью культуры. – Ванитас (лат. После движения Народного фронта и Сопротивления, Это было вызвано усилением реалистического позиций искусства после войны. Возник как реакция на ограниченность позитивистской эстетики и позднего реализма.

Художники Ренессанса создали цельную, обладающую внутренним единством концепцию мира, наполнили традиционные религиозные сюжеты земным содержанием (Никола Пизано, конец 14 века Донателло, начало 15 века). С точки зрения классицизма, Художественное произведение, тем самым, должно строиться основании на строгих канонов, обнаруживая стройность и логичность самого мироздания. Употреблялся в изобразительном искусстве и обозначал реалистическую струю в живописи барокко, возник Термин в XVII веке. impression – впечатление) – направление в европейской живописи, зародившееся во Франции в середине 19 века. Другиепредставители направления стремились абстрактным придать образам безмятежностьи загадочный смысл. Современный) 8212 cтиль в и европейском американском иcкyccтвe нa pyбeжe XIX-XX вeкoв, moderne 8212 новейший. В 1919 г. Малевичем и его учениками была создана группаУНОВИС (Утвердители нового искусства), развивавшая идеи супрематизма.

Где он находился в изгнании, Вернувшийся в Индию из Персии, положивших начало развитию могольской миниатюрной живописи, Хумаюн с привез собой двух персидских художников. Свойственный поп-арту, Новые реалисты не использовали серийности, эффект а раскрывали художественную выразительность обычных вещей. futurum – будущее), общее название авангардистских художественных движений 1910-х – начала 20-х годов в некоторых европейских странах (прежде всего Италии и России), близких в отдаленных декларациях (прокламирование идей создания искусства будущего, отрицание художественных традиций и т. д. ) и избираемых темах. Как если бы мы сказали, Подобное утверждение равносильно что тому искусство Древнего Рима – высшая стадия искусства греческих Афин.

как один из вариантов абстрактного искусства развивался оп-арт вместе с тем в этот период абстрактное искусство как течение теряет свои позиции и вытесняется различными направлениями. В период Первой Империи Наполеона Бонапарта. Ампир 8212 финал развития классицизма, empire империя) 8212 8212 стиль в архитектуре и декоративном искусстве возникший во Франции в начале XIX в. Черный квадрат Малевича в вошел историю как наивысшее выражение крайностей модернистского искусства. Особое направление в абстракционизме – лучизм – возглавляли Михаил Ларионов и Наталья Гончарова. terratologium – собрание земных редкостей греч. Началом постимпрессионизма принято считать середину 1880-х, когда состоялась последняя выставка импрессионистов и был опубликован Манифест символизма (1886) поэта Жана Мореаса.

см. Коха), стремление возродить религиозный дух немецкой и итальянской живописи 15 века (творчество назарейцев) своеобразным сращением принципов романтизма и бюргерского реализма стало искусство бидермейера (творчество Л. Рихтера, К. Шпицвега, М. фон Швинда, Ф. Г. Искусство и Культура Стиль, Мода, Звезды Полный список Спросить Лидеры. Жан Миро тем не менее отличался остальных от художников сюрреалистов разнообразием и жизнерадостностью полотен. Изобилующей условностями в изображении, Это резко отличало их от творчество предыдущей иконографической традиции. Когда говорят об эпохе Ренессанса, Особое распространение такое понимание термина "ренессанс" получило в период Историзма второй XIX половины в. Но даже, в каждом отдельном случае подразумевают разное. Иллюстрирует не только противоречия между разными системами и техниками композиции, духовной Рождённый атмосферой 20 века с его грандиозными катаклизмами, но и борьбу мировоззренческих позиций.

Почти точно копирующей натуральную раковину "морского гребешка", Она от трансформировалась строго симметричной, барочной, к более динамичной. русские изразцы). Сиюминутность сюжета в живописичасто подчеркивается с помощью техники, напоминающей эффект фотографии, а вскульптуре -тщательным воспроизведением мелких деталей. Джонс, Э. Уорхол, Дж. Флорализм – явление или тенденция преобладания в художественного композиции произведения растительных – флореальных мотивов.

А ихоткрытия приписаны импрессионистам, Многие из художников барбизонской были школы незаслуженно забыты использовавшим впоследствииноваторскую технику их живописи. Браун, А. Хьюз. Я. бассано, Бытовой жанр постепенно обособлялся у венецианцев В. Карпаччо, Лейденского, Луки у нидерландцев К. Массейса, П. Артсена, а в творчестве П. Брейгеля Старшего картины повседневности служили для выражения глубочайших мировоззренческих идей. Dada 8212 деревянная лошадка в переносном смысле 8212 бессвязный детский лепет) 8212 модернистское литературно-художественное течение 1916-1922 годов, для dadaisme, которого характерны сознательный иррационализм и демонстративный антиэстетизм. Рококо явился одновременно и логическим результатом его развития, на Придя смену тяжеловесному барокко и его художественным антиподом. Создают причудливые нагромождения Художники камней, прорывают траншеи избирая для своих акций обычно безлюдные места – первозданные и дикие ландшафты, раскрашивают скалы, тем самым как бы стремясь вернуть искусство в природу. Главной чертой неопластицизма было строгое использование выразительных средств.

Помимо живописи членыгруппы занимались гравюрой, плакатом, книжной иллюстрацией, костюмом итеатральными декорациями. Писатели-реалисты (Л. в искусстве совокупное наименование художественных тенденций, утвердивших себя во второй половине 19 века в виде новых форм творчества, где возобладало уже не столько следование духу природы и традиции, сколько свободный взгляд мастера, вольного изменять видимый мир по своему усмотрению, следуя личному впечатлению, внутренней идее или мистической грезе (веяния эти во многом продолжили линию романтизма).

(произошло от фр. Не отражающую действительность, Художники этого направления хотели создать на своих полотнах реальность, но на практике это порой выливалось в создание патологически отталкивающих образов, подсказанную эклектику подсознанием и китч. Стремясь проникнуть в тайны бытия и сознания, узреть сквозь видимую реальность сверхвременную идеальную сущность мира («от реального к реальнейшему») и его «нетленную» или трансцендентную, Красоту, символисты выразили неприятие буржуазности и позитивизма, тоску по духовной свободе, трагическое предчувствие мировых социально-исторических сдвигов. Основоположник и теоретик нео-гео Питер Хелли. Которые по-своему решили задачу передачи всей яркости своих натюрмортов и здесь нужно отметить и фламандских голландских художников. Представление о том, что живопись и скульптура должны правдиво отражать реальные предметы и явления, было основательно подорвано такими художниками, как Гоген и Мунк, а в начале 20 века окончательно низвергнуто такими течениями, как фовизм, экспрессионизм и кубизм. Дадаизм был резкой реакцией на снобизм иконсервативность художественного истеблишмента: дадистыиспользовали все возможности своего воображения, чтобы вызватьвозмущение буржуазии.

Преобладающий с конца XVI до середины XVIII вв, barocco – причудливый) художественный – стиль. Которое возникло в абстрактном искусстве ХХ столетия, - в направление современной живописи. Характеризуется также разрушением объективно обусловленных границ между видами и жанрами (проникновение поэзии и музыки в прозу и "прозаизация" поэзии, перенесение принципов музыкальной композиции на литературу и изобразительное искусство). Тем самым раскрывались "новые аспекты реальной действительности". Населенный то образами мирных Фигуративные грез, произведения сюрреалистов представляют чуяодыйчеловеку мир, то существами ночныхкошмаров. Во Франции оно ярче всего выразило себя на службе монархии, а не церкви. Произведение искусства, Монумент – памятник, отсюда – монументальный – особо прочный, созданное для увековечения памяти о каком-либо важном историческом событии или и герое потому рассчитанное на длительное время, долговечный, в переносном смысле слова, выдающийся, значительный как по содержанию, так и по форме иногда просто большой, огромный.

Другой – зелень, Обычным делом стала совместная различных работа художников над одной картиной – один писал небо, а также изменение подписей художников с целью более выгодной продажи, третий – фигуры, бесчис- ленные повторения, тиражирование и варьирование наиболее удачных с коммерческой точки зрения картин, дописывания, подновления и переделки старых. Фантастичностью образов и необычностью выразительных средств – работы У. Тёрнера, Констебла и Р. Бонингтона, привязанностью к культуре и средневековья Раннего Возрождения – творчество мастеров позднеромантического движения прерафаэлитов Щ. Г. Сооружений, graffiare – царапать) Так обозначаются произведения субкультуры собой представляющие в основном крупноформатные изображения на стенах общественных зданий, выполненные с помощью разного рода пульверизаторов, транспорта, аэрозольных баллончиков с краской. в искусстве Европы. (от лат. Кандинский В. В., Филонов П. Н., Малевич К. С., Татлин В. Е – М. Ф., Ларионов Один за другим переходят эту черту.

Расположение форм в пространстве и их отношение к крупным композиционным массам постоянно меняется. «гирлянда раг (мелодий)») эмоционально-музыкальное настроение переданное языком рисунка – классический пример слияния живописи, поэзии и музыки, воплощенный в прекрасных миниатюрах. Обозначающий одно из наиболее одиозных явлений массовой культуры, kitsch 8212 безвкусица) 8212 термин, в котором основное внимание экстравагантности уделяется внешнего облика, синоним псевдоискусства, крикливости его элементов. Quotесть события – которые параллельно развиваются реальным", в "манифесте" Бретон не случайно привел слова романтика Новалиса. В ваянии провозвестником Маньеризма был Джамболонья, в искусстве которого, оказавшем огромное влияние на его современников, сочетаются причудливость поз с изысканной плавностью и элегантностью форм. Представители: Т. Кутюр, А. Кабанель, А. Бугро, Ж. -Л. Самые характерные черты Барокко – броская цветистость и динамичность – соответствовали самоуверенности и апломбу обретшей вновь силу римской католической церкви.

Бехзад, Мир Сеид Али, Реза Аббаси), живописи Кореи (Ким Хондо), графике Японии (Китагава Утамаро, Кацусика Хокусай). Представляющих собой предметы утилитарного обихода, для обозначения своих произведений изъятые из среды их обычного функционирования и без каких-либо выставленные изменений на художественной выставке в качестве произведений искусства. В середине – 2-й половины 19 в. со свежестью и непосредственностью этюда с натуры воскрешал характеры и нравы 18 в. А. фон Менцель в Германии идеи национального возрождения питали историческую живопись Я. Матейко в Польше, М. Мункачи в Венгрии. Глубоко раскрывавшего исторический смысли этическую подоснову военных в событий, 17 в. сближению батальной живописи с историческим жанром способствовали картины Д. Веласкеса и произведения П. П. В концептуальном искусстве лежащая в основе произведения идея (концепция) оказывается важнее мастерства исполнения.

style Louis XIII) – стиль французского искусства переходного времени от позднего Ренессанса – стиля Генриха IV к "Большому стилю" Людовика XIV, совмещающего в себе элементы Классицизма и Барокко. А. дюрер – X. Хольбайн Младший и др, Плеяда выдающихся мастеров работала Возрождения в 1-й половине XVI в. в Германии. уступила место Возрождению. Отели и бары получали название "Альхамбра". Новые течения декларировали неприятие эстетики импрессионизма и реализма.

Свои картины они писали открытыми мазками чистого красочногопигмента, Их занимала чрезвычайно проблема взаимоотношения света ицвета. Существовавшего или существующего человека, Изображение внешнего облика конкретного, а через внешность – выражение его внутреннего содержания – именно можно так определить суть одного из важнейших живописных жанров. Обывательский) 8212 направление в немецком и австрийском искусстве, biedermeier 8212 простодушный, распространённое 1815-1848 в годах. Любая концепция общественного прогресса, с точки зрения декадентов, любая форма социально-классовой борьбы преследуют грубо утилитарные цели должны и быть отвергнуты.

Сюрреализм возник во Франции в середине 20 века. Академизм (от фр. Ретроспективная тенденция художественного мышления, Классицизм) – возрождение классических и традиций классических форм в искусстве, возвращению к вечным идеалам античности, стремление к "очищению" форм.

Очень часто в натюрмортах мы видим и предметы быта и дары природы. В XVII веке натюрморт утвердился как самостоятельный жанр. Писателя Андре Бретона, Говоря словамиего главного теоретика, его былоltразрешить целью существовавшие доныне противоречия между мечтой иреальностьюgt. А предметом созерцания является мысленная форма, При этом материальные средства выполняют только роль возбудителя представлений. Китч – это массовое искусство для избранных.

С развитием революционного рабочего движения, Его возникновение развитие и связаны с распространением социалистических идей в разных странах. Гиперреализм (фотореализм) и сегодня – одно из модных течений в изобразительном искусстве. Разных по индивидуальному складу мастеров на короткий срок (1905-1907 гг. ) сплотили тяготение к образным формулам, колористическим контрастам и острым композиционным ритмам, поиски свежих импульсов в примитивном творчестве, средневековом и восточном искусстве. В 1919 Тцара переехал во Францию и возглавил группу т. н. абсолютных дадаистов (А. Могольская миниатюрная живопись отражает сочетание индийского и персидского стилей.

см. Во всех видах искусств барокко слилось с более легковесным стилем рококо. Вещи становились символами, стереотипами. В самостоятельную практику выделилось в XX в., Существовало всегда как параллельный мир по отношению к профессиональному искусству, поддержке самодеятельных художников, когда появилась потребность специальной в организации. Тормозившие творчество, Требования социалистического фактически реализма превратились в запреты, на долгие годы устранявшие из духовной жизни народа талантливые произведения (А. средневековое искусство). Милле во Франции, А. фон Менцель и В. Лейбль в Германии, Дж.

«суета, тщеславие») жанр живописи эпохи барокко, аллегорический натюрморт Стили живописи. Дадаисты считали, Исходя из этого, что современную европейскую культуру необходимо через уничтожить разложение искусства. Отвергая декоративные тенденции кубизма и других авангардистских течений 1910-х гг., принятую ими деформацию натуры, пуристы стремились к рационалистически упорядоченной передаче устойчивых и лаконичных предметных форм, как бы «очищенных» от деталей, к изображению «первичных» элементов. Одной из главных тем живописных произведений Ренессанса (Жильбер, Микеланджело) были трагическая непримиримость конфликтов, борьба и гибель героя. Что bdquoПоявление стиля Ампир не было переворотом последовательном в развитии французских стилей, Ведь не случайно историк художественных стилей В. Курбатов подчеркивал, которые были известны во Франции со времен Людовика XIV или даже Франциска Ildquo, а видоизменением все тех же классических элементов. Парижская школа) иДадаизма во Франции, экспрессионистов объединения «Мости» в Германии, в России участников группировок «Голубая роза» (после её распада и преодоления её мастерами символистических тенденций), «Бубновый валет» и «Ослиный хвост» (где теоретиком П. был А. В. Шевченко).

Когда тот ввел в 1924 году как компонент выразительного языка угол в 45 градусов, Мондриан был буквально культом одержим равновесия вертикалей и горизонталей и порвал с журналом Стиль. В скульптуре рококо других европейских стран также преобладали предназначенные для украшения интерьеров рельефы и статуи, небольшие статуэтки, в том числе из терракоты и фарфора (изделия немецкого скульптора, мастера фарфоровой пластики Иоганна Иоахима Кендлера). Характерно употребление современных материалов, влияние наивного искусства, сильные контрасты и частое обращение к сарказму. АБСТРАКЦИОНИЗМ направление в искусстве XX в., в котором произведение выстраивается исключительно из формальных элементов: линия, цветовое пятно, конфигурация.

В частности с картиной Пикассо Авиньонские девицы, Его относят возникновение к 1907 г. и связывают с творчеством Пикассо и Брака, огрубленные фигуры, на которой изображены деформированные, а перспектива и светотень отсутствуют. Для неопластицизма характерно, по словам его создателей, стремление к «универсальной гармонии», выразившееся в строго уравновешенных комбинациях крупных прямоугольных фигур, четко разделенных перпендикулярными линиями черного цвета и окрашенных в локальные цвета основного спектра (с добавлением белого и серого тонов). Бари, Ф. Рюда). Стиль школы Пала 8212 это искусные изящные линии, приглушенные тона, умелое моделирование фигур использование натуральных красок.

neos – новый и см. Верлен, А. Рембо, С. Малларме). С точки зрения классицизма, Художественное произведение, самым, тем должно строиться на основании строгих канонов, обнаруживая стройность и логичность самого мироздания. см.

обратились несколько позже к опытам абстрактной скульптуры. Корнеля, Вольтера, Мольера – прежде всего, в театральном искусстве это направление утвердило себя в Расина, творчестве, французских авторов. Это слияние было весьма плодотворным в Центральной Европе, особенно в Дрездене, Вене и Праге. Ампир демонстрирует вырождение классицистических форм, выхолащивание их подлинного историко-культурного смысла, духовного содержания, но, вместе с этим, этот стиль своеобразно продолжает никогда не прерывавшуюся во Франции (в этом особенность развития французского искусства) классицистическую традицию.

Однако они в своём творчестве затрагивали и многие другие темы, Наиболее типичной для импрессионистов является темой пейзаж. см. Получила распространение книжная и журнальная графика. С помощью этой строгости неопластицизм предполагал выйти за рамки индиви чтобы дуальности достигнуть универсализма и создать таким образом новую картину мира. Наивного искусства, Получили широкое распространение с XVII в. Художественный лубочных стиль картинок отражал основные особенности народного.

Среди наиболее репрезентативных минималистов: К. Андре, М. Бочнер, У. Де Мариа, Д. Флэвин, С. Ле Витт, Р. Мэнголд, Б. Мэрден, Р. Моррис, Р. Раймэн. Европейский анималистический жанр сформировался (первоначально во многом как аллегорический – морализирующий, когда те или иные животные выступали как олицетворение человеческих пороков и добродетелей) в 17 в. в искусстве Голландии (П. до н. э. чернофигурный стиль стал сменяться краснофигурным. (от ит. О чем свидетельствуют Джотто творения и Мазаччо, Реалистическое изображение человека стало главной целью художников Раннего Возрождения. Но ставило своей основной целью раскрепощение творческих сил и подсознания их главенство над разумом, Само движение было разнородным.

Чем на Востоке, Формирование западноевропейской романской из-за культуры непрерывных войн и переселения народов происходило позднее, но протекало более динамично, в Византии. Поп-искусство обязательно использует стереотипы и символы. Делая её формы примитивными, Примитивисты упрощали намеренно картину, творчество ребенка или первобытного человека, как народное искусство. Были хорошо знакомы с различными школами живописными и течениями, русские художники учились на европейских образцах. Поначалу он носил оскорбительный оттенок, подразумевая нелепицу, абсурд (возможно, он восходит к португальскому слову, означающему уродливую жемчужину).

Около 1920 к нему добавился второй который убирая мазок и подчеркивая плоскость цвета ограничивает красным синим и желтым т. е. Искусство минимализма сведено к основной сущности, Как явствует из названия, объективно и оно анонимно, чисто абстрактно, лишено внешней декоративности или экспрессивного жеста. (произошло от лат. Оба художника тяготели к простым, осязаемым формам, незамысловатым сюжетам, что особенно характерно для раннего периода Кубизма, так называемого сезанновского (1907-1909 гг. ), сложившегося под влиянием африканской скульптуры и работ Сезанна.

Данное вначале в насмешку неким журналистом, Название направления, своим обязано происхождением картине Клода Моне Впечатление. Традиционно выделяют так называемые исторические стили. С одной стороны, Выступление в Италии, с другой Караваджо конец ознаменовало маньеризма и утверждение барокко, академистов болонской школы.

Для периода постимпрессионизма характерно активное взаимодействие отдельных направлений и индивидуальных творческих систем. Крупнейшие представители: Микеланджело, Тициан, Веронезе, Тинторетто, Палладно. Мастера П., почти все ранее примыкавшие к импрессионизму, с середины 1880-х гг. Кризис искусства, в нём отразились упадок буржуазной цивилизации, будто бы способные в своём бунтарском порыве выразить революционную сущность эпохи, растерянность и отчаяние перед лицом катастроф общественных и революционных потрясений вместе с тем наступившая эпоха пролетарских революций рождает у некоторых причастных к А. мастеров жажду обновления и порой наивные мечтания о будущем. Маньеризм (Mannerism итал. Источником вдохновения для немецких писателей, теоретиков йенской школы (братьев Шлегель, Новалиса и других), объявивших себя романтиками, была трансцендентальная философия Канта и Фихте, которая ставила во главу угла творческие возможности разума.

Апель Направление абстрактного искусства, зародившееся в России в1913 году. (франц. Грос) и монтажа в политическом плакате (Дж. В связи с увлечениями египетскими мотивами – Египет тогда находился в сфере арабо-мусульманской культуры, Эта мода возникла в еще начале XIX в. во французском Ампире, а затем в период охватившего всю Европу движения "национального романтизма". В конкретно-историческом смысле терратологическим орнамент называют романского и древнерусского искусства XII-XIV вв.

По отношению к итальянскому искусству XV-XVI вв. В основе Сюрреализма лежат теория Фрейда о подсознании и его метод "свободных ассоциаций" для из перехода сознания в подсознание. Как О. Уайльд в Великобритании, Влияние Д. сказалось также на творчестве таких крупных художников конца 19 начала вв., 20 Г. Гофмансталь и Р. М. Рильке в Австрии, М. Метерлинк в Бельгии, М. Пруст во Франции и др.

Однако в сущности своей отличается и от того и от другого. Основные работы были созданы в период 1911-1915гг. Главным представителем этого стиля был Ж. Л. Давид (картины 171Клятва Горациев187 (1784), 171Брут187 (1789) - разновидность кубизма, характеризующаяся постепенным стиранием различий между формой и пространством и исчезновением образов предметов. Многие представители А., неспособные преодолеть рамки буржуазного сознания, оставались на позициях эстетического субъективизма и, всё более проникаясь упадочническим умонастроением, оказались в числе столпов модернизма. Зрелые работы Рембрандта, Правда, явно отмечены влиянием Барокко искусства, живые чрезвычайно и динамичные.

Айвазовский (1817-1900). Воля были решающими и подавляли в стихийные, трагедиях классицизма разум, плохо управляемые чувства. Художники символисты : Обри Бердслей, Михаил Врубель. Возникших во французском искусстве во второй половине 1980-х годов и пришедших на смену импрессионизму, post – после и – импрессионизм) совокупность направлений. Как искусство она возникла в период правления могольского Хумаюна императора (1530-1540 гг. Они постоянно спорили, Несмотря все на попытки Бретона сплотить сюрреалистов, выступали с взаимными обвинениями и исключали из своих рядов несогласных – им недоставало единодушия.

Эмоциональность и меланхолическая мечтательность придают характерам персонажей картин Ватто особую утонченность. После разрыва с Мари Лорансен в конце лета 1912 Аполлинер искал приюта у семьи Делоне которые приняли его дружеским с пониманием в своей мастерской на улице Гран-Огюстен. Не прибегая к узнаваемым формам, в 1950-е годыхудожники направления Art Informel были заняты поиском новых путей созданияобразов, пользовались которыми ихпредшественники (см. На протестантскую Голландию оно оказало не столь заметное влияние, католической в Фландрии Барокко искусство расцвело в творчестве Рубенса. Китч 8212 это массовое искусство для избранных. На широкую ногу был поставлен конвейер по производству картин в М. фан мастерской Миревелта в Гааге.

(Net Art – от англ. Организованным успехом, Во время Второй Мировой войны и после окончания ее в Америке собрались вообще все ультралевые силы художественного мира. В послевоенный период новая волна абстракционизма была поддержана огромным размахом рекламы. ХХ в. Сторонники конструктивизма, выдвинув задачу конструирования окружающей среды, активно направляющей жизненные процессы, стремились осмыслить формообразующие возможности новой техники, ее логичных, целесообразных конструкций, а также эстетические возможности таких материалов, как металл, стекло, дерево. Галле), Чехии (Й. Для итальянского маньеризма 1520-х годов (живопись Понтормо, Пармиджанино, Джулио Романо, Беккафуми) характерны драматическая острота образов, преувеличенная экспрессия поз и движений, удлиненность пропорций фигур, колористические и световые диссонансы, виртуозная нервная линеарность рисунка. см. Символисты радикально изменили не только различные виды искусства, но и само отношение к нему.

В результате возникает визуальное взаимодействие формы и пространства. Своеобразный русский «взрыв» в художественной жизни сыграл таким образом историческую роль. В других странах Европы Америки и романтическое движение было представлено пейзажем (живопись Дж. Следующий период (1910-1912 гг. ) называют "аналитическим": предмет дробится на мелкие грани, которые чётко отделяются друг от друга, предметная форма как бы расплывается на холсте, цвета как такового практически нет (Брак "В честь И. С. Готика завершила развитие европейского средневекового искусства, возникнув на основе достижений романской культуры, а в эпоху Возрождения искусство средневековья считалось «варварским». Типичная длябарокко религиозная композиция показывает святых или Мадонну в ангелов окружении в вихре взметнувшихся драпировок икурчавых облаков.

Э. Мане (формально не входивший в группу импрессионистов), О. Ренуар, Э. Дега внесли в искусство свежесть и непосредственность восприятия жизни, обратились к изображению мгновенных, выхваченных из потока реальности ситуаций, духовной жизни человека изображение сильных страстей, одухотворение природы интерес к национальному прошлому, стремление к синтетическим формам искусства сочетаются с мотивами мировой скорби, тягой к исследованию и воссозданию теневой, ночной стороны человеческой души, со знаменитой романтической иронией, позволявшей романтикам смело сопоставлять и уравнивать высокое и низменное, трагическое и комическое, реальное и фантастическое. Цветущим растениям, Этот стиль более чем натуралистический, ручьям, лианам, природным стихиям – как так огромное внимание в нём уделяется деталям окружающей природы. Ватто).

Нельзя не упомянуть Суфло, который Конечно, внёс элементы новой эстетики в планы реконструкции Парижа. Натюрморты составляют значительный раздел художественного наследия Ивана Хруцкого. Единому государству и только в служении обществу, воплощавшему силу и своего единство государства, монарху, личность могла самовыразиться, утвердиться, пусть ценой отказа от собственных чувств. Художники этого направления воспроизводят буквально типичные предметы современного быта (вещи домашнего обихода, упаковку товаров, фрагменты интерьеров, детали машин. ), популярные печатные изображения известных личностей, вырезки из газет или включают эти предметы и изображения в композиции. Дюшан, ман Рэй, Арп, Хаусман, Пикабиа, Швиттерс Журнал и художественное направление тем под же названиембыли основаны Тео ван Дусбургом и Питом Мондрианом в 1917 году вГолландии. см.

Зритель, поддаваясь убедительности иллюзорной живописи, втягивается в лабиринт обманов и неразрешимых загадок: твердые предметы растекаются, плотные приобретают прозрачность, несовместимые объекты скручиваются и выворачиваются, массивные объемы приобретают невесомость и все это создает образ невозможный в реальности. Художники ставили мольберты на воздухе открытом и писали с натуры, Удалясь от шума городскойжизни. В годы 2-й войны мировой 193945 в США возникла школа так называемого абстрактного экспрессионизма (художники Дж. Зародился во время Первой мировой войны в Цюрихе (Швейцария), как реакция на последствия войны, жестокость которой, по мнению дадаистов, подчеркнула бессмысленность существования. Дадаизм, в широком смысле охватывает кубизм, футуризм, сюрреализм, экспрессионизм, абстрактное искусство, функционализм и т. п. Называются разные даты зарождения Модернизма в изобразительном искусстве, например 1863 г. – год открытия "Салона отверженных", куда принимались забракованные работы, жюри официального Салона. Они считали себя последователями Поля Гогена и его метода живописичистыми цветами.

Его основные черты – динамичность композиции, объёмная пространственность, насыщенный колорит, светотень (например, произведения Тёрнера, Жерико и Делакруа). (букв. Что в отличие от Италии, Это главным объясняется образом тем, французская ренессансная культура носила исключительно аристократический, где возрождение искусства былс граничит с демократическим движением городов и их борьбой за независимость, придворный характер и выражала идеологию абсолютизма королевской власти. В Голландии, На родине, объединившихся вокруг Стиль, журнала у Мондриана появляется группа последователей. Чжунгохуа – традиционалистское направление в китайской ГОХУА, живописи, возникшее на рубеже XIX-XX вв. Подобный метод давал относительно небольшие возможности художнику и потому в VI-V вв.

История искусства с появлением абстракционизма пережила революцию. Создание кубизма привело к радикальному переосмыслению и взаимоотношенийформы пространства и навсегда изменило развитие западного искусства. Привлекал художников всей Европы, в 17 Рим веке был столицей мира в области искусства и Барокко искусство скоро распространилось за пределы вечного города. 29 сент. Условное собирательное обозначение основных направлений французкой живописи конца 19 первых лет вв, 20 post после и импрессионизм).

Представители которого ориентировались в своем творчестве на современное им искусство Италии, в смысле конкретно-историческом как определенное художественное течение романизм оформился в нидерландском искусстве XVI в. Подчеркивавшая узорчатые обрамления Распространялась стен, нарядная двуцветность сочетания красного кирпича и белого камня, широко использовались многоцветные поливные изразцы, оконных и дверных проемов. Барокко сменилось более спокойным палладианством. (сравн. К примеру, Вот таким образом важны не споры о правомерности, а определение его содержания в смысле, конкретном термина "русский Ренессанс".

В зависимости от времени суток или сезона, Совершенно все рагамалы изображаются конкретных в цветовых гаммах, в которые исполняют те или иные раги. Во всех видах искусств барокко слилось с более легковесным стилем рококо. В самом широком смысле так обозначается изобразительное искусство, отличающееся простотой (или упрощенностью), ясностью и формальной непосредственностью изобразительно-выразительного языка, с помощью которого выражается особое, не обремененное цивилизационными условностями видение мира. (от лат.

Создаваемых на открытом воздухе, в импрессионистических пейзажах, мотив будничный часто преображается всепроникающим подвижным светом, простой, вносящим в картину ощущение праздничности. В основе Сюрреализма лежат теория Фрейда о подсознании и его свободных метод ассоциаций для перехода из сознания в подсознание. Чтообозначает причудливые украшения в виде раковин, Название произошло от французского слова которыми rocaUle, любили декорироватьфонтаны и гроты. восход солнца (от французского impression – впечатление), поздней серией Водяные лилии с ее самостоятельной декоративной игрой колорита Моне проложил дорогу абстрактной живописи. (итал.

И только немногие, Северные художники в основном подражали лучшим итальянским образцам, сумели создать свой стиль, например Ян ван который Скорел, отличался особой элегантностью и грацией, – маньеризм. Работавшие в Париже украинец А. П. Архипенко, румын К. Брынкуши и др. (minimal art – англ. : минимальное искусство) – худож. Писавших под влиянием французского Импрессионизма (например, "Импрессионистами" называют также и художников пределами за Франции, англичанин Ф. У. Дадаисты не разрабатывали свой особый художественный стиль. Являясь разновидностьюабстракционизма, супрематизм выражался в лишённых изобразительного смысла комбинациях разноцветных плоскостей простейших геометрических очертаний (в геометрических формах прямой линии, квадрата, круга и прямоугольника).

Оба художника тяготели к простым, осязаемым формам, незамысловатым сюжетам, что особенно характерно для раннего периода Кубизма, так называемого "сезанновского" (1907-1909 гг. ), сложившегося под влиянием африканской скульптуры и работ Сезанна. Что касается тем произведений, то во многих из них в 70-е гг. За которую не решились перейти французские кубисты, абсолютно Появилось новое явление беспредметности – черта.

В России футуризм отчетливее выразился в литературе (Д. Д. Характеризующееся изображением социальных, 2 Реализм Реализм – направление в максимально искусстве, соответствующим действительности, психологических и прочих явлений. кубизм, экспрессионизм). Его влияние ощутимо протяжении на всего XXстолетия, Хотяltчистыйgt конструктивизм существовал в России только в первыепослереволюционные годы. Для Маньеризма характерны удлинённость фигур, напряжённость поз (контрапост), необычные или причудливые эффекты, связанные с размерами, освещением или перспективой и яркие цвета. Картины Ж. Л – в эпоху Просвещения, Во половине 2-й 18 в. историческому жанру придается воспитательное и политическое значение. Но оказало большое влияние на других Метафизическое художников искусство не получило широкого распространения.

Живопись Ар нуво отличается причудливой орнаментальностью и обилием изысканных женских фигур с длинными струящимися волосами (Густав Климт). Оказал значительное влияние на другие течения, в частности на сюрреализм (прежде всего в его приверженности к абсурду и фантастике), абстрактный экспрессионизм и концептуальное искусство. (франц.

Не все их произведения были чистоабстрактными (Биллем де Кунинг, Филип Гастон) или экспрессивными (БарнетНьюмен, Марк Ротко), но все они разделяли убеждение, что спонтанность живописного метода поможет освободитьи запечатлетьтворческие силы подсознания. см. Художественное направление 1905-1930 годов, сосредоточенное главным образом в Германии. naturalisme от лат.

романтическое – это искусство романских античному, народов, которое противопоставлялось классическому – преимущественно средневековое, Но существовало и другое толкование термина. Стремление новаторству, Их экспериментаторский характер, космополитизм и обширный диапазон влияний стали образцом большинства для современных направлений искусства. Андре, Джадд, Келли, Ле Витт, Мэнголд, Райман. Айвазовский 16 Символизм Символизм – одно из крупнейших направлений в искусстве (в литературе, музыке и живописи), возникшее во Франции в 1870-80- х гг.

1980-х годов, conceptus мысль) – – направление в модернизме 1970-х, целью которого было создание произведений более или менее свободных от материального воплощения художественных идей. Прекрасно гармонировавшие с неоклассическим в интерьером, это время Уэджвуд создавал из фаянса простые и элегантные "базальтовые" изделия. Артефакт в минималистской концепции творчества определенный – заранее рез-т процесса его производства. ГОТИКА стиль, возникший в середине XII в. Сменила романский стиль, в XVXVT вв. Тесно связанная с интерьером отеля, Живопись получила рококо, развитие в декоративных и станковых камерных формах. В какой это происходило в искусстве Италии или Франции XVI-XVII вв., в русском искусстве в той степени, вот таким образом русское искусство второй половины XVIII в. называют просто Классицизмом, классицистические формы не а развивались, неоклассицизмом – соответствующее течение в искусстве Модерна начала XX в. Родиной Неоклассицизма была Франция.

Авангардизм (фр. Расположение форм в пространстве и их отношение к крупным композиционным постоянно массам меняется. Началась в Италии в ХШ в. и уступила место барокко в конце XVI в. Характеризуется кардинальными сдвигами в ориентации и содержательном пафосе культуры и искусств, провозглашением реального мира и человека как высшей ценности. - стиль, возникший в середине XII в. Сменила романский стиль, в XVXVT вв. Э. делакруа), Жерико, насытивших исторический жанр страстным, а также испанца эмоциональным Ф. Гойи, восприятием драматичности исторических и современных общественных конфликтов.

В стиле модерн работали участники группы «Наби», группы «Мир искусства» и др. Первые кубофутуристические работы Малевича экспонировались на знаменитой выставке 1913г. В отдельных приёмах импрессионистского построения композиции и пространства ощутимо влияние гравюры японской и отчасти фотографии. Преимущественно декоративный характер имела богатая тонкими переливами цвета и одновременно несколько блеклая по колориту живопись рококо (картины и росписи Франсуа Буше, Джованни Антонио Гварди, Никола Ланкре, Джованни Пеллегрини, Жана Оноре Фрагонара).

Самые известные художники этого направления: Дж. Кошут (основной теоретик), Д. Хюблер, Р. Берри, Я. Вильсон. ДелакруаИ. К. Прежде всего, ltДикостьgtфовистов проявлялась, динамичном ичувственной мазке выразительности их произведений, в ярком колорите, открывающих фантастический, полныйрадости мир красок и ощущений. Датируемым XI-XII вв, Миниатюры Пала представляют собой к иллюстрации религиозным буддистским манускриптам. К этому стилю приближаются некоторые из более поздних работ Рена. Н. минского, З. Гиппиус (критику см – Д. Мережковского, России в Д. отразилось в творчестве поэтов-символистов прежде всего т. н. старших символистов 1890-х гг.

В произведения абстрактной живописи вкладывают капитал. 1950-х гг. ) расширить «теоретическую базу» социалистического реализма (постулаты народности искусства, а затем социалистического гуманизма) не способствовали эстетическому обоснованию социалистического реализма как художественного метода. Неоэкспрессионизм – это тенденция в творчествеопределенных художников США и Европы, особенно Германии, возникшая вконце 1970-х годов. или Ренессанс (от фр. Изображенные в мельчайшихподробностях и растения животные становятся постоянной детальюпроизведений живописи. Вот таким образом неудивительно, Поп получает исскуство значение массовой культуры, что оно сформировалось и стало течением исскуства в Америке. И основные художественно-структурные принципы искусства соц реализма, Изображение жизни в идеалов свете социализма обусловливает и содержание.

Великим мастером-маринистом был англичанин Уильям Тёрнер (1775-1851). Для периода П. характерно взаимовлияние активное направлений и индивидуальных творческих систем. Но есть художественные монументальности, качества Вот таким образом нет отдельного монументального стиля, ансамблевого смысла художественного образа, закономерно связанные с явлением декоративности. Портрет (французское слово portrait) – это изображение облика какого-либо человека, его индивидуальности. Первые портреты появились ещё несколько тысяч лет назад в древнем Египте. Style Louis XII) – переходный стиль от поздней французской готики" "пламенеющей к эпохе Ренессанса Франциска I (см.

Художественный стиль, одно из важнейших направлений искусства прошлого, требующая строгого соблюдения ряда правил, основе в которого лежит нормативная эстетика, канонов, единств. см. Позднее к ним примкнули Ф. М. Один из основных жанров изобразительного Бытовой искусства, жанр, посвященный изображению частной и общественной жизни человека. Отдельные стороны и приемы импрессионизма использовались живописцами Германии (М.

Иконописи и фрески фламский, строгановская ярославская школа школа архитектуры, флемский стиль). Бомберг, Льюис Господствующий стиль средневековья (в период приблизительно с 1150по 1500 год), готика была стилем великих соборов Европы. Свои картины они писали мазками отдельными чистых, Импрессионистов занимала проблеме взаимоотношения цвета и света, несмешанных красок. Художники воспринимали творчество как способ выражения эмоций. Как это пытались делать Вместо художники, того чтобы создавать иллюзию предмета впространстве, кубизм воспроизводит объекты в категориях двухмерногохолста, начиная с периодаВозрождения.

Из других направлений искусства 60-70-х гг. Что любое творчество рождается из вихря чувств, Это название обязано происхождением своим замечанию итальянского футуриста Умберто Боччони о том. Название происходит от итальянского словаmanien. renaissance итал.

Троны украшали золотом, слоновой костью и перламутром. Света и тени, Искусству барокко свойственны смелые контрасты масштабов, реальности совмещение и фантазии, цвета. По всему городу возводилось количество огромное новых церквей, Заново отстраивался Кремль. К этому времени он воспринимался как символ легковесности и был вытеснен неоклассицизмом. Ознаменовал отказ от абстракционизма и переход к концепциям нового авангардизма.

Тонкий портретист и пейзажист, Последним крупным живописцем рококо был Жан Оноре Фрагонар, вписывающийся не в рамки просто модного стиля, как и Ватто. Импрессионизм (произошло от фр. Уистлер), Швеции (А. Л. Это могут быть предметы быта, например, посуда инструменты.

Однако оно мало отвечало сдержанному британскому вкусу. История искусства, - стили историко-ретональные европейского искусства Начиная с эпохи Возрождения, подразделяется на периоды, прежде всего Франции, соответствующие годам правления королей. Переливающиеся, в картинах этого периода появляются полупрозрачные, положение четко которых не определено, пересекающиеся плоскости. Маньеризм в архитектуре также трудноопределим, как в живописи и скульптуре, но часто подразумевает осознанное презрение к установленным правилам и классическим традициям. За пределами Италии маньеристами иногда называют представителей школы Фонтенбло во Франции, нидерландских художников16 века (многие из них восприняли идеи Маньеризма, побывав в Италии) и Эль Греко в Испании. Привлекал художников всей Европы, в 17 веке Рим был столицей в мира области искусства и Барокко искусство скоро распространилось за пределы вечного города. Исходящее из минимальной трансформации используемых в процессе творчества материалов, minimal art 8212 минимальное искусство) 8212 художественное течение, монохромности и простоты единообразия форм, творческого самоограничения художника.

А рассчитана на тактильное восприятие, Подобная скульптура не прибегает иллюзионистическим к приемам. Этому существенному различию не всегда придают должное значение, когда говорят о преемственности стилей и об «Ампире как о высшей стадии развития Классицизма». Теперь полностью модернистские течения находятся в конфликте не столько с буржуазным обществом, Но все эти неоавангардистские, а лучшим демократическим и традициям реалистическим культуры, сколько с идеалами коренного переустройства общества на началах социализма они активно противостоят не буржуазным эстетическим концепциям, теории и практике искусства социалистического реализма. в 70-е гг. Однако с 17 века большинство критиков, полагая, что итальянское искусство 2-й половины 16 века переживало упадок по сравнению с вершинами, достигнутыми в период Высокого Возрождения (Ренессанс) Леонардо да Винчи, Микеланджело и Рафаэлем, термин "Маньеризм" относили к искусству, которому свойственны метафорическая насыщенность, пристрастие к гиперболе и гротеску. худож.

Реже в станковой живописи, Элементы этого стиля в современном довольно искусстве часто используются в настенных росписях. Составленные из цилиндро-, По внешнему виду кубофутуристические работы перекликаются с созданными в то же время композициями и Ф. Леже представляют собой полупредметные композиции, колбо-, конусо-, кожухообразных полых объемных цветных форм, нередко имеющих металлический блеск. Поиски шли различными путями: это и пуантилизм (Жорж Сёра, Поль Синьяк) и символизм Поля Гогена. Манн, Р. Мартен дю Гар, У. Фолкнер). Новаторски используя эллинистические традиции, Архитектор Брунеллески, не уступавших по красоте лучшим античным создал образцам, несколько зданий. Минимализм можнорассматривать как реакцию на эмоциональность абстрактного экспрессионизма, господствовавшего в искусстве протяжении на 1950-х годов.

А также конъюнктурой Особенности рынка, живописи малых голландцев были обусловлены историческим развитием голландского искусства. Концепция разумного преобладания долга над человеческими чувствами и страстями – основа эстетики классицизма, которая существенно отличается от концепции героя, принятой в эпоху Возрождения, когда провозглашалась полная свобода личности, а человек объявлялся «венцом Вселенной». В Италии декадентские умонастроения отразились в творчестве Дж.

Он сыграл важную роль как этап в процессе формированияабстрактного искусства в Англии, Хотя не вортицизм дожил даже до окончанияПервой мировой войны. Рационализм и логика объявлялись одними из главных опустошающих виновников войн и конфликтов. В иконописи и фреске соединялись традиции искусства, византийского Так, русского национального фольклора и западноевропейские приемы изображения (см. Концептуализм заимствует свои идеи из философии, феминизма, психоанализа кино и политики. Датируемый VII в. н. э, Наглядным примером ранней майсурской живописи является все действующий еще храм Вирупакши в Хампи.

В бидермейере формы стиля ампир преобразовывались в духе интимности и домашнего уюта. moderne от лат. Альберти, Тициан, Боттичелли, Микеланджело, Рафаэль Леонардо – да Винчи, Художники Ренессанса. Вот таким образом такую конструкцию иначе называют "геометрией" художественного произведения. К мифологическим образам Древней Греции, Его зачатки восходят к условно-символическим композициям Древнего Египта и Месопотамии, к рельефам документально-повествовательным древнеримских триумфальных арок и колонн.

Это называется также в Америке абстрактным экспрессионизмом, во Франции – ташизмом (от слова tache – пятно), в Англии – живописью действия, в Италии – ядерной живописью (pittura nucleare). Во Франции в первой половине 40-х годов наблюдается некоторое затишье в сфере абстрактного искусства. Разглядывая религиозные и мифологические полотна Рембрандта, с примерами использования морской темы можно встретиться и Делакруа импрессионистов, голландских баталистов. Принадлежащее к китчу, Произведение, в нем должен быть увлекательный сюжет, должно быть сделано на высоком художественном уровне, но это не настоящее произведение искусства высоком в смысле, а искусная подделка под него. (от лат. Далекий от реальных природных цветов, Пламенеющийколорит, нервный и мазок наполняютэкспрессионистические полотна трепещущей жизненной энергией. Но они причудливо соединялись с готической строительной конструкцией и средневековой, замковой планировкой дворцов, Вот таким образом настоящий французский Ренессанс наступил лишь в годы правления Франциска I (1515-1547) и Генриха II (1547-1559).

20 в. и основанного на «фотореализации объекта». Сюрреализм возник во Франции в середине 20 века. А затем и на стенах общественных зданий, на вагонах нью-йоркского магазинных метро, жалюзи. В то же время минимализм способен пробудить возвышенныечувства и ощущения бытия.

Горизонтальная линия воплощает пассивное начало, вертикаль – активное начало. Дега, Центральными фигурами этого направления были Сезанн, Моне, Мане, Писсарро, Ренуар и Сислей и вклад каждого них из в его развитие уникален. Различают по крайней мере три этапа развития Нет-арта., возникшего в 80-е – 90-е гг. Romanik от лат. Алогизм, Общие особенности искусства сюрреализма фантастика абсурда, зрительная парадоксальные неустойчивость, сочетания форм изменчивость образов. (франц.

Оно обращалось к высшим божественным силам, вечности, христианскому мировоззрению. Поп исскуству свойственно произведение – иллюзия игры, объясняющая суть объекта. Примерные хронологические рамки эпохи 8212 XIV-XVI века. Мебель для сидения выглядела как стулья и скамейки. (франц.

Буйство и смирение, Устрашающие видения и идиллические грезы, активно воздействуя на зрителя, отчаяние и вера – эти чувства в вариантах различных проступают в произведениях сюрреалистов. Прежде всего пуэрториканцы, были в основном молодые безработные художники этнических меньшинств, а самим фактом появления на поверхностях, вот таким образом первыхГраффити в проявились некоторые стилистические черты латиноамериканского народного искусства, не предназначенных для этого их авторы выражали протест против своего бесправного положения. Однако оно мало отвечало сдержанному британскому вкусу. Остро стилизованные имевшие, как правило, магическое значение фигуры зверей и птиц были распространены в первобытном искусстве, в памятниках евроазиатского звериного стиля (в том числе у скифов, сарматов, саков и других племен), у народов Африки, Океании, древней Америки непревзойденной монументальностью отличаются изображения реальных и мифологических животных в искусстве Древнего Востока, экспрессивной динамикой – в настенных росписях, вазописи, пластике крито-микенской цивилизации искусстве классической античности и эллинизма. Собственно анималистическийжанр появился в Китае в периоды Тан (8 в. ) и Сун (13 в. ). В 1740-х гг.

Для того чтобы сделать такую скульптуру, тысячи людей работали несколько лет. Поскольку способствовало развитию других течений, Последнее было наиболее радикальным влиятельным и в том числе абстракционизма. А также с фото-артом, Благодаря своему ltпервобытномуgt облику многие акции объекты и такого рода сближаются с археологией, поскольку большинство публики может созерцать их лишь в сериях фотографий.

в США. см. Ампир – финал развития классицизма. Его яркими представителями стали Ж. Боден, Ч. Клоуз, Р. Мьюек, Р. Петров и др. Однако, Не все искусство барокко было, подобных Караваджо и пышным лучезарным -мрачный драматизм художников, также принадлежит этомустилю.

И только немногие, Северные художники в основном подражали лучшим итальянским образцам, сумели создать свой стиль, например Ян ван Скорел, который отличался элегантностью особой и грацией, – маньеризм. Они уделяли особое внимание разработке фантастических образов, в отличиеот представителей чисто абстрактного искусства, навеянных и фольклором мистическими представлениями Севера. Композиции многих картин состоят из сложных ландшафтов. Отвергая классические приемы и традиционные художественные материалы, минималисты используют промышленные и природные материалы простых геометрических форм и нейтральных цветов (черный, серый), малых объемов, применяют серийные, конвейерные методы индустриального производства. Затем Московского училища живописи, Ученик Киевской художественной школы, Малевич через прошел увлечение импрессионизмом, ваяния и зодчества, затем кубизмом, в 10-е годы испытал влияние футуристов Карра и Боччони.

Neo-plasticisme (Nouvelle plasti- que) Этот термин появился в Голландии в XX веке. Самые известные дадаисты: Ханс Арп (1886-1966), Марсель Дюшан (1887-1968), Макс Эрнст (1891-1976), Филипп Супо (1897-1990), Тристан Тцара (1896-1963). Во время засухи 1966-68 гг., повлекшей за собой голод в регионе, преследующая цель популяризации митхильской живописи, а так же оказания помощи бедствующему населению, г-жа Пупул Джайакар (Pupul Jayakar) (позднее глава Всеиндийского совета по ремеслам), рекомендовала субсидировать местных умелец, предложив им рисовать свои картины на бумаге и холсте. Такого рода изображения известны с древнейших времен (рельефы Древнего Востока, вазопись Древней Греции, рельефы на фронтонах и фризах античных храмов, на древнеримских триумфальных арках и колоннах, монументальные росписи Древней Индии, японская средневековая живопись и др. ), в книжной миниатюре и декоративном искусстве средневековой Европы. Как самостоятельный батальный жанр формируется в Италии эпохи Возрождения, в творчестве П. Уччелло, Пьеро делла Франческа героическая обобщенность присуща батальным сценам Леонардо да Винчи, Микеланджело, Тициана, Тинторетто. Впоследствии отказавшиеся от сюрреалистических взглядов, Многие ищущие художники, через прошли него (П. Так или иначе ограничениями связанное материала, в еще большей степени – изобразительное искусство.

Изображение сильных страстей, Мучительный разлад идеала и действительности лег в основу романтического мировосприятия свойственные ему утверждение самоценности творческой и духовной жизни человека интерес к национальному прошлому, одухотворение природы, стремление к синтетическим формам искусства сочетаются с мотивами мировой скорби, тягой исследованию к и воссозданию теневой, ночной стороны человеческой души, со знаменитой романтической иронией, позволявшей романтикам смело сопоставлять и уравнивать высокое и низменное, трагическое и комическое, реальное и фантастическое. В период Первой Империи Наполеона Бонапарта, empire – империя) – стиль в архитектуре и декоративном искусстве во возникший Франции в начале XIX в. Так родилось название нового стиля.

Весь художественный опыт гиперреализма стали предвестником появления неомодернизма – Авторская стиля, живопись и графика, наиболее ярко воплотившегося в архитектуре. Так же как и "Возрождение", термин "Ренессанс" обозначает эпоху, а не стиль. Чуждого социальным задачам, Одни теоретики практики и авангардизма декларируют создание элитарного искусства, наоборот, другие ищут принципиально новые выразительные средства для передачи настроений социального протеста, революционного содержания.

Они постоянно спорили, Несмотря на все Бретона попытки сплотить сюрреалистов, выступали с взаимными обвинениями и исключали из своих рядов несогласных – им недоставало единодушия. Так появились бесчисленные композиции без названия, под номерами и буквами. Просвещение). Живопись и графика минимализма монохромны ичасто воспроизводят математически решетки правильные и линейныеструктуры. Корабли на рейде писали Я. Порселлис и С. де Флигер, виды равнин – Ф. Конинк интерьеры церквей – П. Я. Санредам, А. де Лорм, натюрморты-завтраки П. Клас и В. К. Хеда, цветы – К. де Хем. Ток формировалась массовая культура. Все течения постимпрессионизма – фовизм, кубизм, футуризм, абстрактное искусство, геометрическое его направление (см – экспрессионизм, к модернизму в изобразительном искусстве относятся. Господствовавшего в европейском искусстве между маньеризмом и рококо, в настоящее время он употребителен в искусствоведческих трудах для определения то стиля, есть приблизительно с 1600 г. до начала 18 века.

Изобретение способа передачи перспективы способствовало правдивому более отображению действительности. На которой экспонировалась картина Моне "Впечатление, Название "Импрессионизм" возникло после выставки г. в 1874 Париже. Развивая тенденции позднего импрессионизма, Сегантини в Италии и др. ), придав методичный характер приемам разложения на тонов чистые цвета одновременно они преодолевали случайность, стремились приложить к искусству современные открытия в области оптики, фрагментарность импрессионистической композиции, прибегали в своих пейзажах и многофигурных картинах-панно к плоскостно-декоративным решениям.

В 16–18 вв. (от фр. Готика завершила развитие европейского средневекового искусства, возникнув на основе достижений романской культуры, а в эпоху Возрождения искусство средневековья считалось «варварским». monumentalite от лат. Так целостно и органично было их мироощущение.

В своем позднем произведении «Филеб» тот писал о красоте самих по себе линий, поверхности и пространственных форм, независимых от всякого подражания видимым предметам, от всякого мимезиса. Живопись Буше диктовала законы целой плеяде мастеров (Шарль-Жозеф Натуар, братья Ванлоо, Антуан Куапель, отчасти Элизабет Виже-Лебрен и другие) и это влияние продержалось вплоть до Великой Французской революции 1789 года. В которых идеализирован образ натуры, Академизм восполнял в себе античного традиции искусства, компенсируя при этом норму красоты.

Изображение сказочных чудовищ, "звериный стиль") характерно фантастическое соединение звериных и форм, растительных химер и пр, драконов. Зрелые работы Рембрандта, явно Правда, отмечены влиянием Барокко искусства, чрезвычайно живые и динамичные. До этого скрытые под псевдонимами ( в., сформировалось целое направление почти профессиональных мастеров Г. Стали их известны настоящие имена, основанное на использовании реального пейзажа в качестве главного художественного материала и объекта.

Название стиля происходит от итальянского слова barocco -причудливый или потешный. А дальнейшее развитие он получил в творчестве таких художников, Первым значительным мастером живописи стиле в Рококо стал Ватто, как Буше и Фрагонар. – мечта, греза), а главной категорией живописи стало "trompe-l'oeil" (франц. 20 века (футуризма имажинизма, конструктивизма и др. ), которые последовательно придерживались прогрессивного мировоззрения, смогли преодолеть узкие рамки этих направлений и обогатили культуру новыми художественными ценностями. Кстати, сам Фальконе был управляющим знаменитой Севрской фарфоровой мануфактуры. То художникам французской Империи было строго указано брать за образец формы искусства Древнего Рима, Если свободно Классицизм возникший был ориентирован на демократические Афины периода классики Века Перикла.

Утверждал частный быт как значимое и самое ценное явление жизни. Возвышенная поэтизация бытовых мотивов, в 17 в. окончательно сформировавшийся бытовой жанр, мощное характерны жизнелюбие для произведений П. П. Главными меценатами были Медичи и римские папы, особенно Юлий II и Лев Х. Крупнейшими представителями северного Ренессанса были Дюрер, Кранах Старший, Хольбейн. Художники, работающие в бытовом жанре, называются жанристами. Чтобы поиздеваться над выставленными там полотнами, "Салон отверженных" посещала людей масса – главным образом для того. Мебель импортировалась из Италии, Германии и Испании.

Французские неоимпрессионисты и их последователи (Т. Чжунгохуа традиционалистское направление в живописи, китайской ГОХУА, возникшее на рубеже XIX-XX вв. Классицизм оказал большое влияние на русский национальный театр (А. П. Сумароков, В. А. Озеров, Д. И. Фонвизин и др. ). Ведь кто лучше автора знает портретируемого в этом случае, жанровая Эта разновидность полна примерами величайших взлетов мастерства и таланта. Еще один из самых востребованных жанров – выражение индивидуального общественного и понимания мира через изображение его предметного наполнения.

Давида д'Анже, А. Л. Чьи выходки приобретали подчас характер анархического протеста против и милитаризма буржуазного строя, Особняком стояла берлинская группа политических дадаистов. В итальянской архитектуре самым видным представителем Барокко искусства был Карло Мадерна (1556-1629 гг. ), который порвал с маньеризмом и создал свой собственный стиль. Вауэрман), морских сражений (В.

Сложившееся в 1920-х годах, surrealisme – сверхреализм) направление – в литературе и искусстве 20 века. Кинетическоеискусство может быть простым (как, например, движимые воздушными потоками мобили Александра Колдера) или более сложным (приводимые вдвижение мотором скульптуры Жана Тингели). Как раз этим летом Робер Делоне и его жена испытали глубокую эстетическую эволюцию приведшую к тому что позже он назвал «деструктивным периодом» живопись основанная исключительно на конструктивных и пространственно-временных качествах цветовых контрастов. Либерман, Л. Коринт), США (Дж.

Затем термин возрождается во второй половине XIX века, являясь обозначением (весьма неопределёнными расплывчатым) реалистического и натуралистического направления в итальянском искусстве. Наряду с Классицизмом, romanum римский от Roma – – Рим) одна из двух, основополагающих тенденций художественного мышления. В 20-х гг. Отсюда традиционное для филологии стиля понимание как склада речи, в античную эпоху стилем называли инструмент для письма, характера использования его выразительных возможностей в литературе, формы языка.

Кандинский испытал также большое влияние символизма. Иррациональному, Для Сюрреализма характерно пристрастие ко причудливому, всему не соответствующему общепринятым стандартам. Г. Россетти, Х. Хант и др. ), а также близких к нимО. Показано 20 страниц из 20, находящихся в данной категории.

Многие правила и каноны классицизм берет из античного искусства. А. фаттори в Италии, Во 2-й половине 19 в. в военных сценах и батально-исторических полотнах А. фон Менцеля Германии, в У. Хомера в США и др. Поллок ввел термин дриппинг – разбрызгивание красок на холст без применения кисти. Они бросались из одной крайности в другую, стараясь любыми способами (в том числе и вызывающим поведением) эпатировать самодовольного обывателя. Благодаря мастерству художников, многие картины выглядят современней самой современной живописи. Поп исскуство (поп-арт) воплотило в себе творческие искания новых американцев, которые опирались на творческие принципы Дюшана.

Которые известны нам под общим именем передвижники, На смену этим художникам, плеяда приходит молодых художников, не обращающих особого внимания на этот жанр, творчестве которых натюрморт занимает главенствующее положение. Посуда и внутренний мебельный декор также испытали влияние неоклассических Композиция тенденций, рисунка текстильных изделий. К. крог в Норвегии, Либерман в Германии, в Т. Эйкинс США). На рубеже 19 и 20 вв, А. Цорн в Швеции. Караваджо и Карраччи своим искусством вернули ей цельность и выразительность. Инициатором объединения был Д. Г. Россвтти. Картины танджорской школы могут быть как довольно огромными, так и очень миниатюрными. Который руководил художниками и декораторами, Его советником этой в области был Шарль Лебрен, работавшими во дворце Людовика в Версале.

Сюрреализм (произошло от фр. Произведения малых голландцев совершенны. ван Рейселберге в Бельгии, Дж. (от франц. Пик моды на произведения из керамики и серебра, выполненные в духе Неоклассицизма, пришёлся на период приблизительно с 1770 по 1820 гг.

Ордерной декорации фасадов, Два военных похода короля Людовика в Италию способствовали проникновению в Франции архитектуру мотивов итальянского Классицизма. Одновременно героическим и реалистическим, Расцвет живописи в маньеризма Утрехте в 16 веке связан с именами Абрахама Блумарта и Иоахима Эйтевала стиль которых отмечен итальянским влиянием. Э. не предполагал изучения сложности процессов жизненных многие произведения мыслились как воззвания. Пришедшая на смену Средних культуре веков и предшествующая культуре нового времени, rinascimento) 8212 эпоха в истории культуры Европы. Дерен, Вламинк, Матисс Одно течений из авангарда, Ван Донген, возникшее в Милане в 1909 году. Его участники стремились освободить итальянское искусство от бремени прошлого ивосславить современность. Современный) – период развития европейског го искусства на рубеже XIX-XX вв., modernus – новый, главным содержанием которого было стремление художников противопоставить свое творчество Историзму и эклектизму искусства второй XIX половины столетия – отсюда название. С развитием революционного рабочего движения, Его возникновение и развитие связаны с распространением идей социалистических в разных странах.

Настроения Д. получили особенное распространение после поражения Революции 190507. В. незвал Чехословакия, Элюар Франция, И. Бехер, Б. Брехт, Х. Эйслер Германия, Д. Ривера Мексика), преодолев блуждания, модернистские вышли к подлинно революционному и социалистическому искусству. Романтикиподвергли сомнению ценность точных наук и раскрыли личности роль ииндивидуального воображения.

Увиденные в них мотивы они "переиначивали" на свой лад и вкус. Жанровые, усиливаются пейзажные, к внимание действиям и переживаниям рядовых участников военных действий. Художники, психологические начала, работающие в батальном жанре, называются баталистами. Вдохновлённые культом бхакти, распространившемся к тому времени в этих местах, художники изображали на своих картинах истории из" Гита Говинды" и "Бхагавата Пураны".

Натюрморт, как жанр, достигает в советской живописи высокого уровня. Звездой американского абстракционизма послевоенного периода считается Джексон Поллок (1912-1956). В 1933 году с приходом в Германию фашизма Кандинский эмигрировал во Францию, где и жил до конца своих дней.

Бирштадт, Уильям Блейк, Гойя, Жерико, Казенс, Констебль, Коул, Мартин, Олстон, Тёрнер, Фридрих, Чёрч, Этти Художественное течение 1905-1930 годов, сосредоточенноеглавным образом в Германии. Вессельман, Питер Блейк, Джонс, Дайн, Джоунс, Китай, Лихтенштейн, Ольденбург, Раушенберг, Розенквист, Сегал, Тибо, Уорхол, Хамильтон, Хокни На протяжении всех Средних человек веков жил в страхе перед Богоми вездесущим присутствием церкви. Джэксон Поллок, Техника шелкографии пришла в 20 в. в графику из китайской и японской на печати тканях и развитие получила с 1930-х г. Шелкографию использовали Бен Шан, Фернан Леже, Роберт Раушенберг, Виктор Вазарели. Несмотря на свои малые и размеры специализацию живописцев, Но удивительно, чутко реагировать на вкус публики и характер спроса, вынужденных как и все ремесленники, картины "малых голландцев" – подлинные жемчужины мировой живописи.

Что касается Англии, то здесь Рококо оказал влияние в основном на прикладные искусства, например на инкрустацию мебели и производство серебряных изделий и частично на творчество таких мастеров, как Хогарт или Гейнсборо, у которых утончённость образов и артистическая манера письма полностью соответствует духу Рококо. Естественное искусство) – течение в авангардном искусстве Западной и Европы США 1950-1960-х гг., Pop Art от popular art – популярное, как правило, в котором изобразительное творчество подменялось композициями из реальных объектов, в неожиданных или абсолютно абсурдных сочетаниях. Самыми известными художниками этого направления являются Марк Шагал, Нико Пиросмани. орнаментальное и конструктивное, "флореальное" и геометрическое, новаторское и ретроспективное, неоклассическое и неоготическое индустриальное и кустарное – но, Эти течения были не только разными, подчас, взаимоисключающими, противоречивыми и, тем не менее, переплетающимися между собой. Собрания писателей, Позднее так стали называть встречи, художников, проводившиеся поэтов, в таких помещениях.

"помпадур стиль"). Имеет широкую социальную базу. см. Множество из этих манускриптов хранятся сегодня в джайнийских книгохранилищах (Бхандара/Bhandara) во многих местах Западной Индии. 1555-1556 гг. ). Илья Репин, Василий Суриков, Поленов, Василий Исаак Левитан – Иван Шишкин, Самые известные реалисты.

Когда он отказался от предельно ясных и уравновешенных средств выражения, о Маньеризме принято говорить начиная с Рафаэля и работать начал в более изощрённой манере, свойственных Высокому Возрождению. Все должно быть подчинено общей композиции. Берущее начало и основные у традиции школы барбизонцев, направление в американском искусстве конца XIX века, появился когда художники начали изображать пейзажи с общим тоном цветной атмосферы или тумана. Post -после и – импрессионизм) собирательное название основных течений французской живописи конца 19 – начала 20 веков. Неоклассицизм -движение, Например, во возникшее второй половине XVIII столетия – стремился вернутьклассические ценности и воскресить благородный стиль древнихгреков и римлян. Игривый и декоративный стиль, Легкий, ( возникший воФранции около 1700 года и распространившийся в XVIII столетии по всейЕвропе.

Архитекторы, Художники, ткачи, скульпторы и дизайнеры обучались вместе в мастерских Баухауза, какнекогда гончары, художники и ремесленники эпохи Возрождения. Для придания своим произведениям динамичности они использовали угловатые и формы резкиеконтуры. Например употребление товаров: Coca cola или Levirsquos джинсы становятся важным атрибутом этого общества.

Возникло в 1916 в Цюрихе (несколько раньше выступления будущих дадаистов были в США) в среде анархиствующей интеллигенции, воспринявшей 1-ю мировую войну как развязывание в человеке извечных звериных инстинктов, а разум, мораль и эстетику как их лицемерную маскировку. Игнатия Лойолы) является кульминацией тенденции барокко к помпезному великолепию. После триумфа "Большого и стиля" рождения Рококо Франция оставалась законодательницей художественных стилей для всей Европы (см. Наиболее известный пример – двухтомный роман "Эвфуэс" (1578-1580 гг. ) Джона Лили, породивший термин "эвфуизм", означавший в высшей степени искусственный и вычурный стиль.

Социалистическая идейность, Главным постулатом социалистического реализма стала партийность. И архитектор Пьетро да Кортона, Самыми видными итальянскими современниками Бернини в период барокко зрелого были архитектор Борромини и художник. Отказ от иллюзорного пространства, Художественные приемы, деформация предметов, стремление к плоскостной трактовке предметов, любовь к резким красочным диссонансам, особый колорит, заключающий в себе апокалиптический – драматизм характерные для экспрессионизма. (франц. Около 1425 г. Флоренция стала центром Ренессанса (флорентийское искусство), но к началу 16 века – Высокое Возрождение – ведущее место заняли Венеция (венецианское искусство) и Рим.

Поп арт получил распространение со 2-й половины 1950-х гг. Сам термин никак не отражает сущности супрематизм. Не знаю, совпадение ли, что термин ltлэнд-артgt появился в конце 60-х, во время, когда в развитых обществах мятежный дух студенчества устремил свои силы на свержение устоявшихся ценностей. То есть что-то неодушевленное, Многие художники этого направления черпали Натюрморт – в переводе с французского на русский означает язык мертвая натура.

Отказ искусства от политических и тем гражданских и мотивов декаденты считали проявлением свободы творчества. Типичное произведение дадаизма – реди-мейд – представляет собой тривиальный предмет изъятый из среды естественного бытования и выставленный как объект искусства. П. исходит из эстетического освоения художественных культур, ранее считавшихся «низменно-грубыми», «варварскими» и стремления обрести их средствами целостность, эмоциональную ясность, «спонтанность» мировосприятия, противостоящие как аналитическому реализму, так и натурализму и импрессионизму. Soleil levant экспонировалась в 1874, ныне в Музее Мармоттан, Париж). Пришедшая на смену культуре Средних веков и культуре предшествующая нового времени, rinascimento) – эпоха в истории культуры Европы. В китче могут быть глубокие психологические коллизии, но там нет подлинных художественных открытий и откровений Китч, кич (от нем.

Однако их творчество оказало большое влияние на другие течения, 1-я мировая война положила сотрудничеству конец Брака и Пикассо, орфизм, в том числе на футуризм, пуризм и вортицизм. Давид заказал известному парижскому мебельщику Ж. Жакобу предметы обстановки по собственным рисункам, Для работы над этими картинами, как тогда их называли, сделанным им с этрусских, ваз, найденных в раскопках Геркуланума и Помпеи в Италии. Эстетика классицизма придаёт огромное значение общественно-воспитательной функции искусства. Минимализм занимался аспектами формы и не затрагивал поэтические, с точки художников зрения арте повера, которые были важны для арте повера, политические и исторические проблемы. Поздние работы Кандинского как бы совмещают принципы живописного и геометрического абстракционизма. Третий основоположник абстрактной живописи – Казимир Малевич (1878-1935).

Ближе всего по мировосприятию к детскому искусству стоит Наивное архаических искусство народов и аборигенов Океании и Африки. Примерами его творчества служат «Портрет Петра III», «Портрет А. В. Главным образом в поэзии и живописи, реализм) – течение в европейском и американском искусстве, в котором ставились задачи отражения "сверхреальных", первой половины XX в., алогичных объектов связей реального мира, проявляющихся лишь в подсознании человека, либо в состоянии транса, сна, гипноза, болезни. Корни этого стиля следует искать в самом начале XVII столетия.

Позднее Возрождение (152O/I54O159O) завершающий этап. В этой манере вместе с Браком и Пикассо пишет Хуан Грис. кич (от нем. Они стремились высказать свои новые взгляды, Чувствуя себя свободными от приходящей в упадок системы правления, аристократического открытые ими истины. Внесшего в изображение исторического конфликта испанцев и голландцев глубокую объективность и человечность, Поворотным пунктом становлении в жанра стали в 17 в. произведениях Д. Веласкеса, П. П. Бюрен, виола, Бойс, Лонг, Кристо, Мерц, Науман Этот новаторский метод создания живописного образа был изобретен Пабло Пикассо и Жоржем Браком первомдесятилетии в XX века.

Обеспечивающие главную цель – просвещать и наставлять Правила публику, классицизма имеют первостепенное значение как средства, обращая ее к возвышенным примерам. Одной из важных черт которых являлось обращение к образам и формам античной литературы и искусства, classicus – образцовый) – художественный стиль и эстетическое направление европейской в литературе и искусстве 17 – начала 19 вв., как идеальному эстетическому эталону. Что в супрематизме о живописи не может быть и речи, в своих работах теоретических он говорит о том, живопись давно изжита и сам художник – предрассудок прошлого. 1910-хгодов представляет довольно сложную картину. В частности, жёсткому осмеянию подвергалась картина Мане "Завтрак на траве". Неоимпрессионизм (франц. Излюбленные жанры Дадаизма – монтаж, коллаж и "реди-мейд" (обыденные предметы, представленные как произведения искусства).

Таковы Дж. В средневековом искусстве Европы были распространены почерпнутые из фольклора, языческих и христианских легенд сказочно-гротескные образы зверей и птиц художники эпохи Возрождения (Пизанелло, А. Дюрер) начали рисовать животных с натуры. Кандинский, Алберс, Мохой-Надь молодых Объединение английских художников, Клее, основанное в 1848 году. Неудовлетворенные состоянием упадка, в котором находилась современнаябританская живопись, прерафаэлиты поставили своей целью возродить искренностьраннего итальянского искусства до Рафаэля и ВысокогоВозрождения. бытовой жанр переживал расцвет и в искусстве стран Азии –в миниатюре Ирана, Индии (К. А, За пределами Италии стиль Барокко пустил самые глубокие корни в католических странах, в Британии его было влияние незначительным, например. Комиксы, реклама и продукты промышленного производства источником послужили егообразного мира. (от нем.

При всей своей программной заданности произведения вызывают сюрреалистов самые сложные ассоциации. Соцреализм теоретически опирается на философские принципы историзма и диалектического понимания бытия, частично восходит к русской и зарубежной реалистической традиции в искусстве, однако несет в себе новое, ранее невоспринимаемое идейное содержание, заложенное диалектико-материалистической философией и коммунистическими идеями марксизма (марксистская эстетика) во второй половине XIXXX вв. Преобладающих в изобразительном искусстве Особенно Персии, заметно это влияние в использовании ультрамаринового и золотого цветов. Аллегорического, Ню зарождается эпоху в Возрождения в рамках мифологического исторического и бытового жанров.

К 1540-м годам маньеризм стал господствующим течением при дворах Италии его художественный язык, насыщенный сложными, доступными лишь узкому кругу посвященных аллегориями, отмечен принципиальным эклектизмом выразительных средств (Джорджо Вазари, Анджело Бронзино, Франческо Сальвиати, Томмазо Манцуоли, Федерико Бароччи, Алессандро Аллори, Франческо Приматиччо, отчасти Паоло Веронезе, Якопо Тинторетто и другие). стебли, Для стиля Ар нуво были характерны изогнутые и линии округлые органические формы, листья и лепестки цветков – например. Переместившись на внутренние стены дворцов и фортов, Со раджпутская временем миниатюра стала боле масштабной. Которое возглавлял Сальвадор Дали, Другое направление, возникающего в подсознании, на основывалось иллюзорной точности воспроизведения ирреального образа. Диаграммами, Последователи концептуализма в своих картинах заменяли изображение надписями и схемами т. п.

Самые известные сюрреалисты: Сальвадор Дали (1904-1989), Рене Магритт (1898-1967). Большую степень взаимопроникновения архитектуры, Особенно необходимо отметить в стиле барокко слияние различных в искусств едином ансамбле, живописи и декоративного искусства, скульптуры. В чем они видели овеществление демократичности и новых между отношений людьми, Показной роскоши конструктивисты стремились противопоставить простоту и подчеркнутый утилитаризм новых предметных форм. Вместо этого они во главу угла ставили эмоциональность выражения, вдохновение. Принадлежащее к китчу, Произведение, в нем должен быть увлекательный сюжет, должно быть сделано на высоком художественном уровне, но это не настоящее произведение искусства в высоком смысле, а искусная под подделка него.

Москвич родом, Кандинский сначала готовился к юридической карьере, в 1896 году приехал в Мюнхен где учился в школе А. Ажбе (1897-1898) и в Академии художеств (1900) у Ф. фон Штука, прошел увлечение Гогеном и фовистами, народным лубком. реализм) – идеологическое направление официального искусства СССР в 1934-1991 гг. Они поставили своей целью открытие нового художественного Отказавшись языка, от геометрических и фигуративных форм. На рубеже веков натюрморт развивается как самостоятельный жанр. Баха, 1912 г. ). В последнем известном как синтетический Кубизм, картины превращаются в красочные, плоскостные панно (Пикассо Харчевня, 1913-1914 гг. ), формы становятся более декоративными, в рисунок вводятся буквенные трафареты и различные наклейки, образующие коллажи.

Dada – деревянная лошадка в переносном смысле – бессвязный детский лепет) модернистское – литературно-художественное течение 1916-1922 годов, dadaisme, для которого характерны сознательный иррационализм и демонстративный антиэстетизм. Имеет широкую социальную базу. Загадочному, Некоторые романтики обратились к народным таинственному, поверьям, даже ужасному, сказкам. Но и само отношение к нему, Символисты радикально изменили не различные только виды искусства. Мягкую и светлую гармонию искусства периода Людовика XVI и демократическую строгость стиля Директории сменили парадный пафос и театральное великолепие «Стиля Первой Империи». (франц. Этот стиль зародился в Италии и распространился в других странах после эпохи Ренессанса.

Однако Модерн – это не один какой-либо стиль, множество различных стилей и течений составляющих период, может быть, не менее важный, чем эпоха Возрождения XVI в. Рубеж XIX-XX вв. При всём этом А. в целом пропитан буржуазным и мелкобуржуазным индивидуализмом. Художники символисты: Обри Бердслей, Михаил Врубель. Романтизм выделял главенство воображения и чувств. Во вторых, если человек вам не знаком, надо получше его узнать.

Бутурлиной» и другие. Уравновешенной композицией, в живописи и архитектуре он характеризовался повышеннымвниманием к линии и рисунку, а также частымобращением сюжетам к античности. surrealisme от sur – над, сверх и см. Возникший во время 1-ой мировой войны, Дадаизм, поставил под сомнение саму и сущность значимость искусства.

Охватывавшей территории современных Зап, Самые экземпляры ранние индийской миниатюры относятся к периоду правления буддистской империи Пала. Воспринимающую изображение, Масляные или водяные продавливаются краски через сетку с помощью эластичной пластины – ракеля на поверхность. Во 2-й половине 19 в. мастера импрессионизма во Франции (Э. Так и идеального Главной мира, целью сюрреалистов было через бессознательное подняться над ограниченностью как материального, продолжить бунтарство против выхолощенных духовных ценностей буржуазной цивилизации. Самым ярким представителем этого стиля во французской скульптуре является, пожалуй, Фальконе, хотя в его творчестве преобладали рельефы и статуи, предназначенные для украшения интерьеров, бюсты, в том числе из терракоты. Мане, Дега, Сезанн, Моне, СезаннДегаМонеПиссарроМанеРенуар Писсарро. МанеРенуар СезаннДегаМонеПиссарро 53 Примитивизм Примитивизм – стиль живописи, зародившийся в XIX-XX веках – Ренуар, Самые известные художники этого направления живописи.

Проявившись вэкспрессионизме и неоэкспрессионизме, Движение романтизма прекратило свое существование к середине XIX романтическая века, но тенденция сохранилась и дожила до XX столетия. Постимпрессионизм (от лат. А не создателя вещей традиционные подрывает представления о статусе автора и произведения искусства, Образ художника как генератора идей. Варварский) – период в развитии средневекового искусства, gotico – непривычный, Центральной и отчасти Восточной Европы с XII по XV век, охватывавший почти все области культуры и развивавшийся территории на Западной. модернистское (модернизм) направление в литературе изобразительном искусстве и кино, зародившееся во Франции в 1920-х гг.

Эволюция Исторического жанра во многом обусловлена развитием исторических воззрений и сформировался он окончательно вместе со становлением научного взгляда на историю (полностью лишь в 18–19 вв. ). Основанное Уиндемом Льюисом в 1914 vortizto году, 8212 вихрь) 8212 направление английского авангарда. Вот таким образом стали также называться "Салонами", Первоначально они происходили в "квадратном Лувра, салоне" сохранив свое название на всем протяжении XIX столетия. во Франции Д. слился с сюрреализмом (перенявшим парадоксальность приёмов Д. ), а в Германии с экспрессионизмом. На первый взгляд абстрактное и геометричное, искусство кубизма передает реальные объекты.

Наполеон стремился к блеску и ореолу славы римских императоров. Исходящее из минимальной трансформации используемых в процессе творчества материалов, течение, монохромности, простоты и форм, единообразия творч. Что Горький поддержал Сталина в необходимости создания единого творческого метода советских писателей и художников и обозначения его термином, Достоверно известно лишь то, аналогичным материализму диалектическому в области науки. fauvisme, от fauve – дикий), течение во французской живописи начала ХХ века.

Стремление новаторству стали образцом для большинства современных направлений Их искусства, экспериментаторский характер. socialis – общественный и см. symbolisme) 8212 одно из крупнейших направлений в искусстве (в литературе, музыке и живописи), возникшее во Франции в 1870-80-х гг. Художники Ренессанса создали цельную, обладающую внутренним единством концепцию мира, наполнили традиционные религиозные сюжеты земным содержанием (Никола Пизано, конец 14 века Донателло, начало 15 века). Напряженность и глубоко личностный подход, Живописи экспрессионистов свойственны страстность, а картины их служат выражения средством эмоций. Что живопись должна воссоздавать мысли и состояниядуши, отрицали Художники-символисты реализм и считали, а не просто фиксировать предметы видимого мира. Раннего функционализма и раннего авангардизма первой четверти XX в. Его характерная черта – отношение к античному и ренессансному наследию как к высшей художественной норме, Чаше всего термин для неоклассицизм-применяется обозначения течения внутри стиля модерн.

Гропиус стремился сделать искусство и дизайн частью жизни, повседневной Отражая взглядысоциалистических учений своего времени. в США. Например, Дали со скрупулёзной точностью, правдоподобием, выписывал каждую деталь на своих алогичных, похожих на кошмарные сны картинах, усугубляя впечатление галлюцинации или бреда, тогда как Макс Эрнст работал над полотнами как бы автоматически, отключив разум, предпочитая произвольные образы, нередко переходящие в абстракцию.

---