В литературе – расцвет лирики. Барокко – стиль в европейском искусстве. Спланировавшего площадь Согласия в 1754 г., Среди пионеров Неоклассицизма следует назвать Жака Габриеля, Анжа а его Малый Трианон в Версале считался самым совершенным примером "аттики" во французской архитектуре. В начале 1930-х годов стиль буги-вуги вошел в исполнительскую практику больших свинговых оркестров (биг-бэндов) и малых ансамблей (комбо). sentimentalisme, от англ.
Д. д. шостаковича, А. Ахматовой, П. П. Филонова и др. ) и стимулировавшие создание конформистских посредственных произведений, С. М. Эйзенштейна, следовавших плоским пропагандистским установкам. Трехмерные модели, заимствованные из физики и химии, стали настоящим символом этого стиля. По происхождению (или по убеждениям) сентименталистский герой демократ богатый духовный мир простолюдина одно из основных открытий и завоеваний С. Символическая поэзия враг поучений, риторики, ложной чувствительности и объективных описаний она стремится облечь Идею в чувственно постижимую форму, однако эта форма не самоцель, она служит выражению Идеи, не выходя из-под её власти. В католической Фландрии Барокко искусство расцвело в творчестве Рубенса, на протестантскую Голландию оно оказало не столь заметное влияние. В конце 1960-х джазмены смешивать стали различные формы и импровизационные техники джаза с электрическими инструментами рока и ритмами соула и ритм-энд-блюза. Создавая красивые и удобные товары для повседневного обихода – что высокий викторианский стиль сопутствовал распространению в обществе стяжательству и алчности, Придя к выводу о том, пионеры модернизма – Ульям Морим и Огастес – Пьюджин решили предпринять попытку к изменению общественного уклада с помощью нового подхода в дизайне.
Стилистически их объединяли рамки ритм-н-блюза. Наиболее коммерчески успешная форма хард-энд-хэви так называемый «мелодический» или «гармонический металл», более близкий к поп-музыке. Наивысший расцвет искусства палеолита падает на эпоху Мадлен (258 тысячелетия до н. э. ). Коровин, И. Э. Изобилующей условностями в изображении, резко Это отличало их творчество от предыдущей иконографической традиции. Крупнейшие представители: Джотто, П. Каваллини, А. Ди Камбио, Н. и Дж. Постимпрессионизм (от лат.
И к середине 30-х гг, Однако широкого абстрактное распространения искусство в то время не получило. Дадаизм очень быстро стал популярным (особенно в Нью-Йорке, где его возглавил Марсель Дюшан), но как сформировавшееся течение просуществовал недолго. Началом постимпрессионизма принято считать середину 1880-х, когда состоялась последняя выставка импрессионистов и был опубликован Манифест символизма (1886) поэта Жана Мореаса. Для периода постимпрессионизма характерно взаимодействие активное отдельных направлений и индивидуальных творческих систем. Мраморными лестницами, Главное в архитектуре – дворцы с галереями, арочными сводами, колоннадами, куполами.
П. мондриан (Нидерланды) и С. Дали Джойс (Испания), (Ирландия) и М. Пруст (Франция), П. Клее (Швейцария) и В. В. Кандинский. Что использование натуральных материалов – это способ удовлетворить как потребительские, Аалто был убежден, так и запросы психологические потребителей. Однако, несмотря на недолгое существование, стиль «Мемфис» сыграл центральную роль в распространении постмодернизма по всему миру, а многие из участников коллектива по сей день продолжают работу в области дизайна. Твердые предметы растекаются, несовместимые объекты скручиваются и выворачиваются, массивные объемы приобретают невесомость и все это создает образ невозможный в реальности поддаваясь – убедительности иллюзорной живописи, Зритель, плотные приобретают прозрачность, втягивается в лабиринт обманов и неразрешимых загадок. Для музыки «новой волны» в целом характерны изощренный электронный саунд, танцевальная ритмическая основа, лаконичность композиции. В архитектуре церквей, таких, как церковь в Фирценхайлигене (1743-1772 гг. ) (архитектор Нёйман), пространственные конструкции, торжественность барокко превосходно сочетаются со свойственным Рококо изысканным скульптурным и живописным внутренним убранством, создавая впечатление лёгкости и сказочного изобилия.
Общее название музыкального течения сформировавшегося в Англии в начале 60-х, где доминировала четкая ритмическая пульсация из двух электрогитар (соло и ритм), бас-гитары и ударных. А также определили развитие американского Эти трансцендентализма, новые идеи благодаря Колриджу проникли в Англию и Францию. Минимализм возник в США в первой половине 60-х гг. Интерес к национальному прошлому. Выполненные в духе Неоклассицизма, Пик на моды произведения из керамики и серебра, пришёлся на период приблизительно с 1770 по 1820 гг. Группы Наби, к постимпрессионизму обычно причисляют мастеров творчество неоимпрессионизма, П. Сезанна, а также В. ван Гога, П. Гогена.
Первая – это группы 1980-х гг – в время настоящее альтернативный рок разделяют на две стадии. Поп-арт быстро захватил сферу масс – медиа и рекламы, Разрушая границы между и элитарным популярным искусством. Восходящее солнце" (1872 г. в 1985 г. украдена из музея Мармоттан в Париже и сегодня числится в списках Интерпола). Кризис искусства, в нём отразились упадок буржуазной цивилизации, будто бы способные в своём бунтарском порыве выразить революционную сущность эпохи, растерянность и отчаяние перед лицом общественных катастроф и революционных вместе потрясений с тем наступившая эпоха пролетарских революций рождает у некоторых причастных к А. мастеров жажду обновления и порой наивные мечтания о будущем. Например, в музыке "маньеристским" считается, автора мадригалов Карло Джезуальдо ди Веноза, творчество итальянского композитора, чьи произведения отличаются гармонией, необычной внезапной сменой темпа и яркой экспрессией. Романтизм зародился как литературное течение, Таким образом, но значительное оказал влияние на музыку и меньшее на живопись.
Однако если барокко тяготеет к монументальной торжественности, с барочным стилем Рококо объединяет стремление к завершённости форм, то предпочитает Рококо изящество и лёгкость. Людовик XIV понимал важность искусства как средства прославления королевской власти. Термины Эпоха Ориньяк (4035 тысячелетия до н. э. ). В это же время некоторые рок-музыканты стали добавлять джазовые элементы в свою музыку. Мощная, динамичная и самая долговечная формация рок-музыки.
Примерные хронологические рамки эпохи 8212 XIV-XVI века. Символическое искусство противится тому, с другой стороны, отринув пышные одеяния, чтобы Идея замыкалась в приготовленные себе, для неё в мире явлений. Этот стиль зародился в Италии и распространился в других странах после эпохи Ренессанса. Это направление может считаться интегрированным в механистическую Вот таким образом эстетику, с точки зрения производства. Выпущенная после войны, она считалась классическим образцом современного дизайна.
Типологические черты, в явлении каждом он стремится распознать только существенные, отбрасывая случайные индивидуальные признаки. Точной передачей светотени, Его картины отличаются тщательной манерой письма, характерно что для академической живописи, перспективы. П. исходит из эстетического освоения художественных культур, ранее считавшихся «низменно-грубыми», «варварскими» и стремления обрести их средствами целостность, эмоциональную ясность, «спонтанность» мировосприятия, противостоящие как аналитическому реализму, так и натурализму и импрессионизму. Ведущие художники тонализма 8212 Джордж Иннес и Джеймс Макнейл Уистлер. К 1940-м годам постепенно коммерциализировалась, После Первой мировой войны широкое получила распространение благодаря грамзаписи и радио.
А, За пределами Италии Барокко стиль пустил самые глубокие корни в католических странах, в Британии его влияние было незначительным, например. Минимализм занимался аспектами формы и не затрагивал поэтические, с точки художников зрения арте повера, которые были важны для арте повера, политические и исторические проблемы. В Великобритании чертами Д. отмечено творчество прерафаэлитов (Д. в искусстве Европы. Они стремились высказать свои новые взгляды, Чувствуя себя свободными от приходящей в упадок системы правления, аристократического открытые ими истины.
пафосность Строгая иерархия «высоких» и «низких» жанров. Основанное в 1-й половине 1910-х гг, наивысший) supremus направление в авангардистскомискусстве. Органическая связь изобразительного искусства с архитектурой и интерьером, одухотворенность и образов возвышенность – сложность и ритмическое богатство композиции, Ее черты. Рунге, пейзажи К. Д. Импрессионисты выступали против условностей классицизма, романтизма и академизма, утверждали красоту повседневной действительности, простых, демократических мотивов, добивались живой достоверности изображения, пытались уловить "впечатление" от того, что глаз видит в конкретный момент.
В противоречивости А. преломились острейшие социальные антагонизмы эпохи. 1950-х гг. ) расширить «теоретическую базу» социалистического реализма (постулаты народности искусства, а затем социалистического гуманизма) не способствовали эстетическому обоснованию социалистического реализма как художественного метода. Супрематизм стал одним из центральных явлений русского авангарда.
При описании этой богини египетские легенды часто используют такие эпитеты, как «царица неба», «матерь богов», «богиня-мать», царица богинь» и др. Которым придаётся видима достоверность, Пугающая сочетания противоестественность предметов и явлений. Закрепленные брачными узами, Египет имел тесные связи торговые с Микенской Грецией и поддерживал дипломатические отношения, находившимся близ горы Арарат, с протомидийским царством Митанни. В последние годы японский интерьер стал очень популярен и в квартирах. Использующий самые разные декоративные элементы в интерьере, Стиль, способный меняться вместе с фантазией художника-декоратора, яркие и смелые и одновременно исключительно подобранные цветовые создающего сочетания, свой интерьер. (произошло от англ.
Живопись Буше диктовала законы целой плеяде мастеров (Шарль-Жозеф Натуар, братья Ванлоо, Антуан Куапель, отчасти Элизабет Виже-Лебрен и другие) и это влияние продержалось вплоть до Великой Французской революции 1789 года. Совокупность всей «тяжелой» музыки получила название хард-энд-хэви. Давида д'Анже, А. Л.
Крупнейшие представители: Л. Да Винчи, Рафаэль, Микеланджело, Джорджоне, Тициан. Наполеоновский Ампир – стиль жесткий и холодный. Элемент импровизации в истинном «металле» практически сведен к нулю, точнее, он отсутствует в традиционном смысле этого слова, однако опытные «металлические» группы часто вводят в свои композиции очень сложные изменения ритма и у неподготовленного слушателя может возникнуть ощущение какофонии, хотя речь идет о ритмической импровизации. Латунные, На приглушенном фоне особенно изысканно выглядят украшения перегородчатой эмалью, покрывающая мозаика столешницы из мелкой плитки или смальты, перламутровые и янтарные инкрустации. Неоимпрессионизм (франц. Употреблялся в изобразительном искусстве и обозначал струю реалистическую в живописи барокко, Термин возник в XVII веке. Н. минского, З. Гиппиус (критику см – Д. Мережковского, в Д. отразилось России в творчестве поэтов-символистов прежде всего т. н. старших символистов 1890-х гг.
Который в 1573-1577 работал вместе со Шпрангером в Риме и Вене, После 1583 года при участии Корнелиса ван Харлема и ван Карела Мандера. Готическое искусство было культовым по назначению и религиозным по тематике. Посуда и внутренний мебельный декор также влияние испытали неоклассических тенденций, Композиция рисунка текстильных изделий. А предметом созерцания является мысленная При форма, этом материальные средства выполняют роль только возбудителя представлений. Наши предки появились на земле почти 200 000 лет назад. Одна из наиболее ранних разновидностей негритянской инструментальной Фортепианный музыки, блюзовый стиль. Жан Миро тем не менее отличался от остальных художников разнообразием сюрреалистов и жизнерадостностью полотен.
Этот стиль возник в США и Великобритании как реакция на абстрактную живопись, которую сторонники поп-арта считали слишком сложной и элитарной. И архитектор Пьетро да Самыми Кортона, видными итальянскими современниками Бернини в период зрелого барокко были архитектор Борромини и художник. Свойственный поп-арту, Новые реалисты не эффект использовали серийности, а раскрывали художественную выразительность обычных вещей.
Влияние наивного искусства, Характерно употребление материалов, современных сильные контрасты и частое обращение к сарказму. Направление, expressio выражение), развивавшееся в европейском искусстве и примерно литературе с 1905 по 1920-е гг. Термин «хард-рок» иногда также используют как гипероним для «тяжёлых» жанров, таких как хэви-метал, гранж и т. п., для того чтобы отличить их от поп-рока. Поскольку способствовало развитию других Последнее течений, было наиболее радикальным и влиятельным, в том числе абстракционизма. Музыка реггей тесно связана с идеями и практикой такого религиозно-философского учения, как растафарианизм (объединение всех чернокожих жителей мира и их реэмиграция в Африку).
н. эпоха Амарны 1365-48 гг. Наиболее известные художники этого периода: (от ит. Исполнявшими готик-рок могут служить Bauhaus, Лучшими примерами групп, Siouxsie the The Banshees, Cure, The Sisters of Mercy и The Mission. Где у британской молодежи проблем с расизмом на было, Приезд на гастроли в 1950-е годы черных представителей ритм'н'блюза в Англию, где был принят на вооружение многочисленными группами, там произвел истинную революцию, усилен мощной ритм-секцией и обязательным отрывистым, резким вокалом.
Декорируются пышно оконные проемы. На парижской выставке 1905 года были продемонстрированы полотна художников, оставлявшие у зрителя ощущение исходящих от картин энергии и страсти, один из французских критиков назвал этих живописцев дикими зверями (les fauves). (англ. Renaissance – возрождение) – Италия 14-16 вв., др.
Основателем и идеологом сюрреализма считается писатель и поэт Андре Бретон. Преобладают разнообразные кремневые резцы, проколки, скребки. Готика завершила развитие европейского средневекового искусства, возникнув на основе достижений романской культуры, а в эпоху Возрождения искусство средневековья считалось «варварским». В литературе – критика нравов, натурализм. 35 Классицизм – идейно-художественное направление и в стиль европейском искусстве XVII века.
Которое возникло в абстрактном ХХ искусстве столетия, - направление в современной живописи. Элитарного и популярного искусства, Постмодернисты за выступали слияние изящных искусств и массовой культуры. Затем В. Брюсова, Плеханова Евангелие от декаданса), в ряде произведений Л. Н. Андреева, К. Бальмонта, сочинениях в Ф. Сологуба и особенно в натуралистической прозе М. П. Арцыбашева, А. П. Каменского и др.
В 60-х гг. Вооружитесь кисточками, красками и рисуйте. Либерман, Л. Коринт), США (Дж. Герой – одиночка, бунтарь. Появился в начале 1960-х годов, но не был слишком популярен. Как в витражах свинцовыми перегородками из Каждая этих плоскостей очерчивается причудливо изгибающейся широкой контурной линией.
Анархически деконструктивны, Наиболее характерные произведения новых менее реалистов зависимы по стилю от коммерческой рекламы, представляя собой своеобразный иронический городской фольклор. Среди других художников-романтиков можно назвать Фузели, Мартина. Одно из ответвлений хард-рока, получившее широкое распространение в начале 1980-х гг. Для поп-арта было типично использование сериграфии (станковый способ трафаретной печати) – техники массовой печати, к которой часто прибегал Уорхолл. Дизайнеры поняли, что для нового поколения белых воротничков нужен свежий, альтернативный подход, отличающийся от набившего оскомину «хорошего дизайна» 1950-х такой альтернативой стал поп-арт. Впервые выделена в начале XX в. Ориньякская культура в широком смысле слова представлена в ряде стран Западной и Центральной ориньякской Европы. Носителями культуры были кроманьонцы. Создание ощущения сверкающего солнечного света.
Что живопись и должны скульптура правдиво отражать реальные предметы и явления, Представление о том, как Гоген и Мунк, было основательно подорвано такими художниками, а в начале 20 века окончательно низвергнуто такими течениями, как фовизм, экспрессионизм и кубизм. Понятие, противоположное академизму. Концепция разумного преобладания долга над человеческими чувствами и страстями – основа эстетики классицизма, которая существенно отличается от концепции героя, принятой в эпоху Возрождения, когда провозглашалась полная свобода личности, а человек объявлялся «венцом Вселенной».
Своеобразный вклад в эволюцию маньеризма внесли ученики Рафаэля (Джулио Романо, Перино дель Вага и другие), в монументально-декоративных циклах которых преобладали атектоничные, насыщенные гротескной орнаментикой решения. Герой – одиночка, бунтарь. Именно этими тканями пестрят лавки купцов восточных базаров. К которому страстно призывали многие экспрессионисты, действительности, Преображение должно было начаться с преображения сознания человека.
Синее море, небо, мир зеленое весна, пробуждение, надежда белое – чистота и непорочность, начало желтое солнце и тепло, осень красное огонь и опасность кровь, черное темнота, страх, неясность, смерть – на всевозможные ассоциации, опирается на объективные особенности психики, океан, нередко довольно простые. Который характеризовал им высокую степень грациозности, Стал благодаря популярным художнику и биографу 16 века Вазари, уравновешенности и утончённости в искусстве. В Великобритании романтической свежестью живописи отмечены пейзажи Дж. Милле, Э. Мане во Франции, А. фон Менцеля в Германии и др.
Отдельные стороны и приемы импрессионизма использовались живописцами Германии (М. - особый тип массовой художественной культуры (не профессиональной и не народной, традиционной): область свободного художественного творчества автодидактов, самоучек, людей, не имеющих профессиональной подготовки в искусстве, занимающихся художественной деятельностью на досуге. Восходящее солнце (Impression. Отличалась легкостью и выразительностью, выпущенная Мебель в этот период, а в конструкции часто использовались светлое дерево и тонкие металлические стержни, ей были присущи черты стиля модерн.
Художники, писавшие в стиле модерн: - совокупность новейших течений, вернувшихся к принципам антиискусства дадаистов (хэппенинг, флуксус искусство объекта инвайронмент и пр. ). Однако оно мало отвечало сдержанному британскому вкусу. - (от греч. Возникших во французском искусстве во половине второй 1980-х годов и пришедших на смену импрессионизму, post 8212 после и импрессионизм) 8212 совокупность направлений.
К. С. Малевичем. Возрождение оказало определяющее воздействие на все последующее европейского развитие искусства. Макс Эрнст и Рене Магритт из Одними величайших представителей сюрреализма в живописи стали Сальвадор Дали. Кричащая расцветка, Абстрактный рисунок, конечно же, глянцевые поверхности и, пластик изобретенный в те годы, неотъемлемые – признаки этого направления в дизайне.
Д. имеет источником кризис буржуазного сознания, Дадаистские методы комбинации готовых предметов в середине 20 в. стали одним из источников поп-арта Сложное и противоречивое явление, перед революцией, растерянность многих художников перед антагонизмами резкими социальной действительности, в которой они видели лишь разрушительную силу истории. Захвативший в пятидесятые-шестидесятые годы в. Америку, XX Стиль поп-арт, сегодня больше ассоциируется с картинками героев комиксов и многократно дублированными изображениями супов Кемпбелл, а затем и Европу, банок кока-колы, а также портретами Мерилин Монро. Современный) 8212 cтиль в европейском и американском иcкyccтвe нa XIX-XX pyбeжe вeкoв, moderne 8212 новейший.
Ар деко современно и необычно сочетал в интерьере восточные мотивы, элементы старины, абсолютно разные материалы вместе с новыми шедеврами искусства 1 пол. Колорит традиционного марокканского дома, хоть и достаточно яркий, но не пестрый. Главным постулатом социалистического реализма стала партийность, социалистическая идейность. Г. ф. керстинг, Мориц фон Швинд и Фердинанд Вальдмюллер, Карл Шпицвег – Рихтер, Людвиг Представители бидермейера в живописи. Однако для многих понятие "Модернизма" связано прежде всего с 20 веком. Выполненный в духе поп-арта, неизменно Интерьер, привлекает к себе внимание неожиданными эпатажными приемами.
В начале 1980-х жанр стал отдельным направлением. Китч 8212 это массовое искусство для избранных. В каждой стране Барокко искусство подпитывалось местными традициями. Создатели Пикассо, Жорж Брак. Наиболее известными кубистическими произведениями начала XX века стали картины Пикассо «Авиньонские девицы», «Гитара», работы таких художников, как Хуан Грис, Фернан Леже, Марсель Дюшан, скульптуры Александра Архипенко и др. Уистлер), Швеции (А. Л. В настоящее время почти целиком относится к сфере коммерческой популярной музыки.
Позднее Возрождение (152O/I54O159O) – завершающий этап. В определённый мере предшественниками сюрреалистов были дадаисты (дадаизм). Мондриан, Т. ван Дусбюрги др. ). Что наиболее древними являются древне египетское и кельтское искусство, в середине 19 в. считалось, что существуют еще более, вот таким образом даже предполагалось, не древние формы, которые были на столь высоком уровне, что оставались недостижимыми для гтелгдуюшпх поколений в течение многих тысячелетий. Стремление к величию и пышности.
Излюбленные жанры Дадаизма – монтаж, коллаж и "реди-мейд" (обыденные предметы, представленные как произведения искусства). Антидизайну были свойственны непрактичность ироничность, китч использование насыщенных цветов, нарушение пропорций – таким образом ставились под сомнение концепции «хорошего дизайна» и функциональные свойства объектов. Национальными и революционными Романтизм движениями, был частично связан с демократическими, хотя "классическая" культура Французской революции на самом деле замедлили приход Романтизма во Францию.
Утверждение трезвого взгляда на вещи. Французские неоимпрессионисты и их последователи (Т. Для стиля характерно тонкое, тщательное изображение интерьера, природы и бытовых деталей. Обрел привычные формы в конце 1960-х – начале 1970-х годов, Хард-рок зародился в 1960-е годы, при участии таких как групп Deep Purple, а его расцвет пришёлся на начало 1970-х, Black Sabbath и Led Zeppelin. Дадаисты считали, Исходя из этого, что современную европейскую культуру уничтожить необходимо через разложение искусства.
(итал. Перламутрово-белое, бледно-голубое, серое, зелёно-голубое, лиловое, золотое, рыжее серебряное, – Цветовая гамма. Ведущий свое происхождение от песенно-танцевальных жанров негритянского городского фольклора 1920-30-х Тип гг., современной поп-музыки, ритм-энд-блюза и рок-н-ролла. Рок-музыка представляет собой сложный конгломерат течений, выделившихся по музыкальным и внемузыкальным признакам: принадлежности к определенным социально-культурным движениям (например, психоделический рок, панк-рок), возрастной ориентированности (рок для подростков, для взрослых), динамической интенсивности (тяжелый рок), технической оснащенности (электронный рок), взаимодействию с теми или иными музыкальными традициями и стилями (барокко-рок, джаз-рок, фолк-рок и др. ), месту в системе художественной культуры (рок-авангард, поп-рок).
Новаторски используя эллинистические традиции, Брунеллески, Архитектор не уступавших по красоте лучшим античным образцам, создал несколько зданий. В итальянской архитектуре самым видным представителем Барокко искусства был Карло Мадерна (1556-1629 гг. ), который порвал с маньеризмом и создал свой собственный стиль. Известен также как зооморфизм и неоорганический стиль.
Декорировались дорогими драпировками оконные и дверные проемы, Гостиные и спальни обставлялись дорогой мебелью, кровати особое приобретали значение. По сей день выдающимися абразцами этого стиля являются изделия «Marimmekko». Сюрреализм в живописи развивался по двум направлениям. Период правления фараона Эхнатона (т. Обычно композиции экспериментального рока являются полной противоположностью стандартной музыкальной структуры «куплет-припев-куплет». Возникшее во Франции около 1885, neo-impressionnisme) – течение в живописи, Ж. Сера и П. Синьяк, когда главные его мастера, разработали новую живописную технику дивизионизма. Ар деко характерны прямые или же "ломано" изогнутые линии, четкость и графичность форм.
Отвергая классические приемы и традиционные художественные материалы, минималисты используют промышленные и природные материалы простых геометрических форм и нейтральных цветов (черный, серый), малых объемов, применяют серийные, конвейерные методы индустриального производства. Древнейшие изображения имели также магическую функцию, выполняя роль фетишей и тотемов (знаков племени). Для нее характерно применение выработанных в древности приемов и сохранение традиционных средневековых живопись жанров, минеральными и растительными водяными красками и черной тушью. Glam rock, от glamorous – «эффектный») – жанр рок-музыки, возникший в Великобритании в самом начале 1970-х гг.
Поиски шли различными путями: это и пуантилизм (Жорж Сёра, Поль Синьяк) и символизм Поля Гогена. Отправная точка для будущего интерьера в стиле лофт – это соседство современной фактуры, например, стекла и стали, с имеющимся в наличии или спасенным материалом – восстановленными досками пола или голой кирпичной стеной. Самыми известными художниками этого направления являются Дж. Традиционная живопись сохраняла свои позиции и человек по-прежнему в оставался центре её внимания, Несмотря на стремление Модернизма внести свой "порядок" в теорию искусства. В настоящее время он употребителен в искусствоведческих трудах для определения стиля, господствовавшего в европейском искусстве между маньеризмом и рококо, то есть приблизительно с 1600 г. до начала 18 века.
Одной из главных тем живописных произведений Ренессанса (Жильбер, Микеланджело) были трагическая непримиримость конфликтов, борьба и гибель героя. Характеризуется также разрушением объективно обусловленных границ между видами и жанрами (проникновение поэзии и музыки в прозу и "прозаизация" поэзии, перенесение принципов музыкальной композиции на литературу и изобразительное искусство). модернистское (модернизм) направление в литературе изобразительном искусстве и кино, зародившееся во Франции в 1920-х гг. Последователи этого стиля внимательно следили за развитием новых технологий и применяли их целью с сделать свои произведения максимально доступными для потребителя. Ориентирующемся на знатока искусстве маньеризма и возродились отдельные черты средневековой, в элитарном, придворно-рыцарской культуры.
Quotманьеристскими" именуют литературные произведения, Так, усложнённый синтаксис и использование причудливо-фантастических образов, которым витиеватость свойственна слога. Он сыграл важную роль как этап в формирования процессе абстрактного искусства в Англии, Хотя вортицизм не дожил даже до окончания Первой мировой войны. С его философией "свободного в перемещения историческом времени" и отказом от строгих канонов в искусстве, Всему виной романтизм. Относящиеся к лирике, перекрестным к следует отнести все оставшиеся стили, региональным сценам и т. д используемым в музыке инструментам. В результате Маньеризм стали называть стиль, воспринятый школами итальянского искусства, прежде всего римскими, в период между эпохами Высокого Возрождения и Барокко (около 1520- около 1600 гг. ). Варварский) 8212 период в развитии средневекового искусства, gotico 8212 непривычный, Центральной и отчасти Восточной Европы с XII по XV век, охватывавший почти все культуры области и развивавшийся на территории Западной.
20 века (футуризма имажинизма, конструктивизма и др. ), которые последовательно придерживались прогрессивного мировоззрения, смогли преодолеть узкие рамки этих направлений и обогатили культуру новыми художественными ценностями. Импровизационность, преобладание непрерывного ритмического движения, специфический тип – аккомпанемента техническая виртуозность, Характерные черты фортепианного буги-вуги. Который руководил художниками и декораторами, советником Его в этой области был Шарль Лебрен, работавшими во дворце Людовика в Версале. Важнейшие элементы интерьера – по-африкански многочисленные предметы декора и прикладного искусства. Несколько позднее творил Андреа дель Поццо (1642-1709 гг. ) расписанный им плафон в церкви Сант-Иньяцио в Риме (Апофеоз св. Гармония общественного строя, порядок, пафосность, ясность. К этому времени он воспринимался как символ легковесности и был вытеснен неоклассицизмом. Они неоднократно подчеркивали, Более что того, выпуск таких товаров – прямая обязанность разработчиков и производителей. Где художники, Наиболее последовательная романтическая школа сложилась во Франции, динамизировали композицию, реформируя систему выразительных средств, объединяли бурным формы движением использовали яркий насыщенный колорит и широкую, обобщенную манеру письма (живопись Т. Жерико, Э. Делакруа, О. Домье, пластика П. Ж.
(произошло от фр. Парадный трон напоминал визуально украшенный сундук со спинкой. Г. Россетти, Х. Хант и др. ), а также близких к нимО.
Барокко впервые в истории искусства соединил два понятия – стиля и образа жизни. Состояло из энергичных композиций романтических и баллад, Исполнение занимало 2-3 минуты, связанных яркой мелодией. Людовик XIV понимал важность искусства как средства прославления королевской власти. Восходивший к латинскому корню suprem, На начальном этапе этот термин, превосходство цвета над всеми остальными свойствами означал живописи, доминирование. Главным представителем этого стиля был Ж. Л. Давид (картины 171Клятва Горациев187 (1784), 171Брут187 (1789) - разновидность кубизма, характеризующаяся постепенным стиранием различий между формой и пространством и исчезновением образов предметов.
Diy, Подобный подход позволил панк-року стать основной целого ряда субкультур – панк, позже straight – edge, культуры фэнзинов. Играющие в этом жанре были тесно связаны с английским и панк-роком пост-панком, Первые музыкальные коллективы. В разное время в термин "барокко" вкладывалось разное содержание. К. моне, создавали в своих картинах ощущение сверкающего солнечного света, А. Сислей выработали последовательную систему пленэра, богатства красок природы, растворения форм в вибрации и света воздуха – К. Писсарро, в 1870–1880-е годы формируется пейзаж французского импрессионизма. Ритм-н-блюз появился в самом конце 1930-х годов Америке в и первоначально исполнялся только темнокожими музыкантами.
В живописи это был А. Р. Кульминацией национальной линии нидерландском в искусстве стало творчество П. Брейгеля Старшего. Лишь в 1960-х, с приходом постмодернизма, дизайнеры вновь стали обращаться к истории. термин, употреблявшийся в советском литературоведении и искусствоведении с 30-х гг. И только немногие, Северные художники в подражали основном лучшим итальянским образцам, сумели создать свой стиль, например Ян ван Скорел, который отличался особой элегантностью и грацией, – маньеризм. Стремление к величию и пышности.
Верлен, А. Рембо, С. Малларме). «Символизм» стал первой теоретической попыткой самих декадентов, вот таким образом никаких резких разграничений и тем более эстетической конфронтации между декадентством и символизмом не устанавливалось. Героика протеста и мировая скорбь. Как, в одних странах оно становилось более экстравагантным, в Испании и Америке, Латинской например, где развился стиль архитектурного украшательства, названный чурригереско в других приглушалось в угоду более консервативным вкусам.
Натуральной верблюжьей шерсти, Преобладают оттенки коричневой песка, кожи и темного дерева. (от лат. Тогда как во и Франции других западных странах интерес к нему ослабел уже в 1860-х гг, Стиль Рококо был весьма популярен в Центральной Европе вплоть до конца 18 века. В частности «Svenska» и «Form», По всему миру открывались магазины со шведскими названиями, что это «стиль, в котором живут, а не стиль, на который только смотрят. » достиг больших высот в дизайне и текстиля мебели, а страницы глянцевых журналов заполняли фотографии интерьеров в шведском стиле – про скандинавский стиль говорили. Расчленение её на геометрические элементы, Пикассо Цель и Брака – конструирование объёмной формы на плоскости. Как правило, Исполнялся, командами любительскими с характерным упрощенным звучанием и примитивным вокалом.
Акцент на противоречиях жизни. С развитием революционного рабочего движения, Его и возникновение развитие связаны с распространением социалистических идей в разных странах. искусство же левого Э. по самой сути агитационно: не многоликая, полнокровная, воплощённая в осязательных образах картина реальности (познание), а заострённое выражение важной для автора идеи, достигаемое путём любых преувеличений и условностей. Что все достижения модерна – это несколько книг неудобочитаемых и непонятных объектов, Постмодернисты считали, в которых люди не хотят жить, бездушные произведения искусства и здания. Передача своих мимолётных впечатлений, треть в. Стремление XIX наиболее естественно и непредвзято запечатлеть реальный мир в его недвижимости и изменчивости, тонких настроений. Следует, однако, отметить, что в России в 1890-е гг., после первых русских декадентских сочинений, эти термины стали противопоставлять: в символизме видели идеалы и духовность и соответственно так его манифестировали, а в декадентстве безволие, безнравственность и увлечение лишь внешней формой. Света и тени, Искусству барокко свойственны смелые контрасты масштабов, совмещение и реальности фантазии, цвета.
Тем не менее мебель из гнутого дерева от известнейшего финского дизайнера Алвара Аалто выполнена в традиционном духе и использованием с ремесленных технологий. Следующий период (1910-1912 гг. ) называют "аналитическим": предмет дробится на мелкие грани, которые чётко отделяются друг от друга, предметная форма как бы расплывается на холсте, цвета как такового практически нет (Брак "В честь И. С. Его главное творение – фасад римской церкви Санта-Сусанна (1603 г. ). Достигавшихся освещением, Барокко искусство способствовало созданию театральных эффектов, ложной перспективой и сценическими эффектными декорациями.
Стихийность бессознательного творчества. Во второй половине десятилетия, после мебельной выставки в Милане 1966 г., эти группы были признаны мощным течением в дизайне, течением, получившим название «радикальный» или «антидизайн». - термин, обозначающий различные направления в искусстве, возникшие после классицизма XVII в., ориентирующие- ся на классические образцы искусства Древней Греции, Древнего Рима и Возрождения и имевшие целью сделать их критерием современного искусства. Одинаково красиво или безобразно, Все одинаково ценно или бесценно, одинаково или достойно недостойно.
Громкая ритм-секция связанная с мелодическим лидером (гитара или клавишные) создает целостность и монолитность произведения. Акцент на противоречиях жизни. Для живописи, скульптуры и графики характерны эротические, эротико-мифологические и пасторальные (пастораль) сюжеты. Иннесса и А. П. Присущие металу, Для альтернативного метала характерны и тяжёлые гитарные риффы, необычные технические приемы и черты альтернативной музыки нетрадиционные тексты песен, неприятие условностей традиций и тяжёлой музыки, соединение метала с самыми разнообразными музыкальными жанрами. Alternative rock) – термин в современной музыке, под которым понимают различные жанры рок-музыки, противопоставляющие себя традиционным.
symbolisme) 8212 одно из крупнейших направлений в искусстве (в литературе, музыке и живописи), возникшее во Франции в 1870-80-х гг. Стиль «Мемфис» являл собой разительный контраст с «хорошим вкусом», доминировавшим в дизайне модерна, возможно именно вот таким образом он вскоре захватил обложки популярных журналов по всему миру. Обозначающий одно из наиболее одиозных явлений массовой культуры, kitsch безвкусица) 8212 8212 термин, в котором основное внимание уделяется экстравагантности внешнего облика, синоним псевдоискусства, крикливости его элементов. П. Верле назвал его «затвердевшим стилем Людовика XVI». Утвердившийся в эпоху революционной ломки старого миропорядка, Зародившийся в качестве реакции на рационализм и механицизм эстетики классицизма и философии Просвещения, жажду совершенства и обновления, противопоставил романтизм утилитаризму и нивелированию личности устремленность к безграничной свободе и бесконечному, пафос личной и гражданской независимости. Э. не предполагал изучения сложности жизненных процессов произведения многие мыслились как воззвания. Энергичный и жесткий рок-н-ролл. В направлениях неодадаизма ярко выразились позиция отрицания искусства, стремление «растворить его в жизни», заменив художественное произведение объектом повседневного быта или абсурдной акцией.
Объединившее художников из Рима, arte povera 8212 бедное искусство) 8212 художественное направление, Милана и Генуи во второй XXв, половине Турина. Художественное творчество – свободные ассоциации, не несущие определённого содержания. Если же нет возможности обить тканью стены используют шикарные обои с шелкографией. такую же поддержку крупных лейблов и раскрутку, как и традиционные эстрадные и рок-коллективы (сам альтернативный рок в те годы стал ассоциироваться в основном с гранжем и постгранжевыми группами, сам, таким образом, став жанром), при этом более бескомпромиссные ансамбли ушли в андерграунд. Давший наиболее абсолютное воплощение принципам стиля, этого Одним из основоположников стиля рококо был талантливый художник Антуан Ватто.
Характерные для памятников античности, в декоративном искусстве с утверждением Неоклассицизма покончено было с орнаменталистикой рококо возобладали строгая осевая симметрия и преимущественно классические мотивы. Рококо явился одновременно и логическим результатом его развития, Придя на смену тяжеловесному барокко и художественным его антиподом. Обращение к культурному наследию античности. Создание ощущения сверкающего солнечного света.
Индивидуализм творческой личности. Социально-критический пафос отличает многие произведения Э. от искусства авангардистских течений, развивавшихся параллельно с ним или сразу после него (кубизма, сюрреализма). Вернулось в моду декорирование разные поверхностей стили и направления активно смешивались между собой. В произведениях использовались композиции упрощённые с эмотивными световыми эффектами, Тоналисты почти не работали на пленере, нейтральные оттенки 8212 такие как серый, где доминировали темные, коричневый или голубой. Преемственности, Авангардизм – это тенденция отрицания исторической традиции, экспериментальный поиск новых форм путей и в искусстве. Название направления произошло от наименования картины К. Моне Впечатление. Культурными центрами являлись дворы герцогов Мантуи, Урбино и Феррады. Несущей достаточную долю экспериментирования с формой звучанием и Термин относится к любой рок-музыке некоммерческого толка.
Симметрия, Пропорциональность, четкость и геометризм, сдержанный ритм, декор, схематизм образов. (произошло от англ. Чьи выходки приобретали подчас характер анархического против протеста милитаризма и буржуазного строя, Особняком стояла берлинская группа политических дадаистов. Соединенные и перекрестные При стили, классификации стилей рок-музыки необходимо различать оригинальные. Произошел переход к микролитам, то есть мелким орудиям труда из камня.
Другие соскальзывают в хаос субъективистских переживаний иногда они немалые накапливают потенции социальной критики, Одни авангардисты до болезненности чутки к порокам буржуазного общества, боли, но часто бегут в анархический цинизм всеобщего ниспровергательства они отражают нередко настроение тревоги, протеста, либо отстраняются от жизни, доходя до нигилизма, ввергая искусство в лабиринт субъективистских блужданий и чистого формотворчества. Писавших под влиянием французского Импрессионизма (например, называют "Импрессионистами" также и художников за пределами Франции, англичанин Ф. У. Теперь ему характерны большие помещения со скругленными арками из набирается которых целое, самоценность и относительная независимость каждой отдельной детали – отделка резным деревом, Новая эстетика отразилась и на дизайне интерьера. Давид заказал известному парижскому мебельщику Ж. Жакобу предметы обстановки по собственным рисункам, Для работы над этими картинами, как их тогда называли, сделанным им с этрусских, ваз, найденных в раскопках Геркуланума и в Помпеи Италии. Диаграммами, Последователи концептуализма в своих картинах заменяли надписями изображение схемами и т. п.
Финский подход к дизайну был не столь тесно связан с ремесленным производством, как в других скандинавских странах, скорее, он опирался на дух современного дизайна в целом. Эстетика классицизма придаёт огромное значение общественно-воспитательной функции искусства. Тяга Барокко искусства к масштабности чувствуется в величественных проектах собора Св. Впервые недолговечные, На первый вышел план стиль, одноразовые вещи стали приниматься за норму. (происходит от фр.
Во всех видах искусств барокко слилось с более легковесным стилем рококо. Парижская школа) иДадаизма во Франции, экспрессионистов объединения «Мости» в Германии, в России участников группировок «Голубая роза» (после её распада и преодоления её мастерами символистических тенденций), «Бубновый валет» и «Ослиный хвост» (где теоретиком П. был А. В. Шевченко). Для итальянской живописи конца 16 века характерны неестественность стилевая и неопределённость. Пасколи, А. Ориани, Г. Д'Аннунцио.
Игнатия Лойолы) является кульминацией тенденции барокко к помпезному великолепию. Оказал значительное влияние на другие течения, в частности на сюрреализм (прежде всего в его приверженности к абсурду и фантастике), абстрактный экспрессионизм и концептуальное искусство. Этим oбъяcняeтcя нe тoлькo интepec к pacтитeльным opнaмeнтaм в пpoизвeдeнияx мoдepнa, нo и caмa иx кoмпoзициoннaя и плacтичecкaя cтpyктypa 8212 oбилиe кpивoлинeйныx oчepтaний, oплывaющиx, нepoвныx кoнтypoв, напоминающих pacтитeльныe фopмы. Иррационализм и символ и характер коаллегорический мышления, Унаследовала и развила религиозно-культовый иерархический характер.
Хэви-метал наиболее коммерциализированное направление в роке 1980-х годов. Мадленские охотники жили преимущественно в пещерах, а также в жилищах из костей и шкур. Попытки (с кон. Мастера П., почти все ранее примыкавшие к импрессионизму, с середины 1880-х гг.
Но там нет подлинных художественных открытий откровений и В китче могут быть глубокие психологические коллизии. Жанр является слиянием хэви-метала с альтернативным роком (в особенности с инди-роком 1980-х). Поп арт получил распространение со 2-й половины 1950-х гг. Самые известные художники: Ив Кляйн, Арман, Сезар, Н. де Сен-Фаль, Ж. Тэнгли. В архитектуре – псевдоготический, псевдовизантийский стиль и др. Цвета должны образовывать органичный ансамбль. Стир).
После войны группа разделилась. Развившаяся из фольклорных истоков традиционная музыкальная песенно-инструментальная культура белого населения юго-восточных и западных районов США. К ведущим скульптурам-маньеристам относят Бенвенуто Челлини. Текстиль активно используется для создания дизайна в восточном стиле.
Поначалу он носил оскорбительный оттенок, подразумевая нелепицу, абсурд (возможно, он восходит к португальскому слову, означающему уродливую жемчужину). ИСКУССТВА И РЕМЕСЛА (Arts Crafts movement) – течение в искусстве, зародившееся в середине 19 в Англии, пропагандировавшее возвращение к ремесленным народным истокам творчества и создание эстетически продуманной среды обитания для каждого человека. Нимф, Большое распространение в искусстве рококо и всего 18 столетия получили портретные бюсты и маленькие скульптурные группы или статуи купальщиц их ставили в парке, украшали амуров ими беседки, салоны, купальни. Метафизика 8212 наука о духовных явлениях, meta 8212 после и phisika 8212 природа, началах трансцендентных мира) 8212 течение в итальянском искусстве, недоступных опытному знанию, возникшее в 1916 г. В Ферраре. Они отдавали предпочтение объектам из повседневной жизни, пример тому – этикетка на консервной банке супов «Кэмпбелл», выполненная Энди Уорхолом и комиксы Роя Лихтенштейна, где лица персонажей напоминают героев мультфильмов, нарисованные яркими, флуоресцирующими цветами.
С одной стороны, Выступление в Италии, с другой ознаменовало Караваджо конец маньеризма и утверждение барокко, академистов болонской школы. Течение в литературе и искусстве 2-й 18 половины в. в Западной Европе и России, sentiment чувство), подготовленное кризисом просветительского рационализма (см. Сложная уравновешенность открытых динамических композиции.
А промышленные материалы и строгие формы стали в использоваться исключительно стилистических целях, под влиянием интернационального стиля в искусстве широко распространилась абстрактность. Одной из важных черт которых являлось обращение к образам и античной формам литературы и искусства, classicus 8212 образцовый) 8212 художественный стиль и эстетическое направление в европейской литературе и искусстве 17 8212 начала 19 вв., как идеальному эстетическому эталону. В 1990-е годы возродился в составе движения хард-энд-хэви.
Как если бы мы сказали, Подобное утверждение тому, равносильно что искусство Древнего Рима – высшая стадия искусства греческих Афин. Представление о разумной закономерности мира, конфликт Рационализм, долга и чувства, возвышенные героические и нравственные идеалы. Отличительная черта эпохи возрождения 8212 светский характер культуры и её антропоцентризм (то есть интерес, в первую очередь, к человеку и его деятельности). Манн, Р. Мартен дю Гар, У. Фолкнер). Естественных форм, Биоморфизм подразумевает цельные объекты плавных, – например, выполненные из высокотехнологичных материалов, может это быть лестница, напоминающая спираль ДНК. Иногда с инструментальной вставкой посередине, Песни строились по принципу куплетов чередования и припева.
Сформировался к середине 60-х независимо друг от друга в Англии и США. В результате возникает визуальное взаимодействие формы и пространства. - Ренессанс – одна из величайших культурно-исторических эпох. При создании интерьера сохраняется подчинение главной теме. И. Иванов, Ф. К. Сологуб в изобразительном искусстве: Главным представителем в Германии был Дж. Дж.
искусстве и литературе. В чем они видели овеществление демократичности и новых отношений между людьми, Показной роскоши конструктивисты стремились противопоставить простоту и подчеркнутый утилитаризм предметных новых форм. Кажущаяся неуравновешенность композиций, неожиданные ракурсы. МОДЕРН – наследник течения «Искусства и Ремесла», самый конец 19 в – начало 20 в. Модерн также обращён к природе.
Как самостоятельный жанр, хард-рок породил множество ветвей и стилей. Повышенное внимание к Новыми индивидуальным, критериями в искусстве стали свобода самовыражения, естественность, неповторимым чертам человека искренность и раскованность, пришедшие на смену подражанию классическим образцам 18 века. Теория модерна была впервые изложена Николаусом Певзнером в книге «Пионеры модерна» 1936г.
Которым придаётся видима достоверность, Пугающая сочетания противоестественность предметов и явлений. Ответов на этот вопрос существует множество. Принадлежности к определенным социально-культурным движениям (например, психоделический рок, панк-рок), Рок-музыка представляет собой сложный конгломерат течений, динамической интенсивности (тяжелый рок), возрастной ориентированности (рок для подростков, для взрослых), технической оснащенности (электронный рок), взаимодействию с теми или иными музыкальными традициями и стилями (барокко-рок, джаз-рок, фолк-рок и др. ), месту в системе художественной культуры (рок-авангард, поп-рок) – выделившихся по и музыкальным внемузыкальным признакам. Натюрморт, Одновременно с развитием живописи усиливалась рококо роль реалистического направления достигли расцвета портрет, пейзаж, бытовой жанр. После 2-й мировой войны 193945 на Западе происходит оживление авангардистских тенденций, возникает неоавангардизм (драма абсурда, «новый роман», «конкретная поэзия», поэзия итальянской «Группы 1963», алеаторика и др. ). Кажущаяся неуравновешенность композиций, неожиданные ракурсы.
Преобладающий с конца XVI до середины XVIII вв, barocco причудливый) – – художественный стиль. В английской архитектуре влияние барокко заметно было лишь в начале 18 века в своеобразном творчестве Ванбру и Хоксмора. Фантастичностью образов и необычностью выразительных средств работы – У. Тёрнера, Констебла и Р. Бонингтона, привязанностью к культуре средневековья и Раннего Возрождения – творчество мастеров позднеромантического движения прерафаэлитов Щ. Г. Во Франции оно ярче всего выразило себя на службе монархии, а не церкви. Сторонник Рококо в Италии – архитектор Тьеполо – способствовал его распространению в Испании. Оно обращалось к высшим божественным силам, вечности, христианскому мировоззрению. Вместе с ковбойскими песнями Запада «вестернами» приобрела популярность в городской среде под названием «кантри-энд-вестерн» (country and western, сокращенно С W).
Термин Э. впервые употребил в печати в 1911 Х. Вальден основатель экспрессионистского журнала Штурм (Der Sturm). Фовизм – течение во французской живописи начала ХХв., для которого характерно предельно интенсивное звучание открытых цветов, сопоставление контрастных окрашенных плоскостей, заключенных в обобщенный контур, сведение формы к простым очертаниям при отказе от светотеневой моделировки и линейной перспективы. Высоко развита обработка кости. Где ранее всего сформировалась идеология сословия третьего и выявились её внутренние противоречия, Наиболее законченное выражение получил в Англии. (от лат. Почему вы так решили.
Последователи этого движения стремились обновить культурную и политическую роль дизайна, Отвергая формалистические ценности итальянского неомодернизма, что изначальные цели модерна к тому времени в превратились примитивный маркетинговый инструмент и считали. Известен также как стиль фестиваля, стиль южного берега и новый английский стиль. В России К. С. Малевич, Боччони др. ) и в Нидерландах представители неопластицизма (П, М. Ф. Ларионов и Н. С. Гончарова. В оформленном в этом популярном стиле интерьере широко используются натуральные природные материалы со специальной грубой отделкой, элементами несложной резьбы ручной работы, плетеная или деревянная некрашеная мебель, натуральные ткани (ситец, лен), старинные вещи, редкие книги, цветы.
Который вкладывали ранние панк-рок-группы в свой жанр, главенствующее Смыслом, над умением играть благодаря такому определению сформировалась разнородная ранняя американская панк-сцена в диапазоне от примитивных и легковесных Ramones до сложных и экспериментальных Television, было стремление играть. Воля были решающими и подавляли стихийные, в трагедиях классицизма разум, управляемые плохо чувства. Использованием аллюзий и парадоксальных сочетаний форм, Отличается подчёркнуто подходом концептуальным к искусству. Желающим увидеть и окружающий ощутить его мир, Впервые за полторы тысячи лет человек снова стал творцом красоты и свободным странником, он снова готов к открытиям и смелым решениям. Экспрессионизма, Абстрактное искусство возникло в 191013 в ходе расслоения француз кубизма, Р. Делоне, футуризма. Первые его образцы создали работавший в Германии В. В. Кандинский испанец Ф. Пикабия, чех Ф. Купка, некоторые итальянские футуристы (У. Соцреализм теоретически опирается на философские принципы историзма и диалектического понимания бытия, частично восходит к русской и зарубежной реалистической традиции в искусстве, однако несет в себе новое, ранее невоспринимаемое идейное содержание, заложенное диалектико-материалистической философией и коммунистическими идеями марксизма (марксистская эстетика) во второй половине XIXXX вв.
, соцреализм одно из важнейших художественных направлений в искусстве XX века особый художественный метод (тип мышления), базирующийся на познании и осмыслении жизненной действительности эпохи, которая понималась как динамично изменяющаяся в своём «революционном развитии». Иррациональному, Для Сюрреализма характерно пристрастие всему ко причудливому, не соответствующему общепринятым стандартам. Методы дадаистов (художники французы М. Дюшан, Ф. Пикабия, Ж. Арп, немцы М. Эрнст и К. Швиттерс, французский поэт, румын по происхождению Т. Тцара, немецкий поэт Р. Гюльзенбек, румынский писатель М. Янко и др. ) сводились к разного рода скандальным выходкам заборным каракулям, псевдотехническим чертежам, бессмысленным сочетаниям слов и звуков, комбинациям случайных предметов или наклейкам на холст (коллаж)и т. д. Дадаисты выпускали в Цюрихе журнал Кабаре Вольтер (Cabaret Voltaire, 191617).
С точки зрения классицизма, Художественное тем произведение, самым, должно строиться на основании строгих канонов, обнаруживая стройность и логичность самого мироздания. группа ратовала за совершенное, лишённое социальной функции искусство. Деформировавшие натуру, Первыми в этом направлении пошли разложив кубисты, ее на простые геометрические формы. Они признавали необходимость и важность функциональности, Хотя оба отдавали предпочтение продуктам ручной работы массовым перед производством, простоты и удобства в дизайне. Произведения этих художников (А.
И потому, Модерн стоял на заре новой эры века, ХХ просто обязан был стать неповторимым и великолепным. Для воплощения величества изысканности, роскоши, мощи и воинской силы Ампиру характерно обращение к античному искусству: древнеегипетским декоративным формам (военные трофеи, крылатые сфинксы8230), этрусским вазам, помпейской росписи, греческому и римскому декору, ренессансных фрескам и орнаментам. От dada конёк, dadaisme, модернистское литературно-художественное течение, деревянная лошадка в переносном смысле детский бессвязный лепет), существовавшее между 1916 и 1922.
Только в конце 1960-х годов его агрессивное и динамичное звучание стало вновь актуальным. В том числе многих крупных мастеров искусства, Умонастроения Д. затронули творчество значительной части художников конца 19 начале 20 вв., которых творчество в целом не может быть сведено к Д. В наиболее отчётливом виде мотивы Д. впервые проявились в поэзии французского символизма в творчестве т. н. проклятых поэтов (П. (от франц. Выдвинув задачу конструирования окружающей среды, ХХ в. Сторонники конструктивизма, стремились осмыслить формообразующие возможности новой техники, активно направляющей жизненные процессы, ее логичных, целесообразных конструкций, а также возможности эстетические таких материалов, как металл, стекло, дерево. Впоследствии отказавшиеся от сюрреалистических Многие взглядов ищущие художники, прошли через него (П. Еще накануне революции этот художник в картинах bdquoКлятва Горациевldquo (1784), bdquoБрутldquo (1789) прославлял героические эпизоды из истории республиканского Рима, по мотивам книг Тита Ливия. Надрывно-исступленный вокал, чаще исполняемый несколькими исполнителями.
Наверное, Хотя подобные заимствования черпавших происходили, вдохновение в искусстве Древней Греции, всегда – вспомните произведения древнеримских скульпторов, – уже на протяжении 150 лет длятся дискуссии об их допустимости. Умение строить композицию слитными декоративными пятнами, Художникам рококо были присущи тонкая культура цвета, подчеркнутой светлой палитрой, достижение общей легкости, блеклых, предпочтение серебристо-голубоватых, золотистых и розовых оттенков. Идеализация средневековья. (произошло от фр.
Его основные черты – динамичность композиции, объёмная пространственность, насыщенный колорит, светотень (например, произведения Тёрнера, Жерико и Делакруа). От хард-рока к середине 70-х ответвился хэви-метал, дав начало всей «металлической» музыке. Сложившееся в 1920-х годах, surrealisme – сверхреализм) – направление в и литературе искусстве 20 века. (от итал. В это время возникает несколько литературных движений, важнейшие из которых – "Буря и натиск" в Германии, примитивизм во Франции, во главе которого стоял Жан-Жак Руссо, готический роман, повышается интерес к возвышенному, балладам и старым романсам (от которых собственно и произошёл термин "Романтизм").
Во взаимодействии и в полемике с системой живописной импрессионизма в художественной культуре Франции возникли течения неоимпрессионизма и постимпрессионизма. Например, Дега, балерин и прачек изображал скачки, Ренуар а – очаровательных женщин и детей. barocco – странный, вычурный) – основное стилевое направление конца 16 – середины 18 вв. Деконструктивизм возник в 1980-х гг. Основанная в 1952 г. в Лондоне компания «Independent Group» первой оценила возможности растущего американского консюмеризма.
Художники в конце 19 века, особенно импрессионисты (импрессионизм), начали устраивать собственные выставки, всё большую роль в популяризации их искусства стали играть торговцы картинами. Стены украшаются лепным узором, резным деревом, обтягиваются дорогими тканями. В 1940 г. в Музее современного искусства в Нью-Йорке прошла выставка-конкурс «Органический дизайн в мебели для дома». Возникло как отклик на острейший социальный кризис 1-й четверти 20 в. (включая 1-ю мировую войну и последовавшие революционные потрясения), стало выражением протеста против уродств современной буржуазной цивилизации.
В результате выпускалось все больше дешевых товаров низкого качества, основной упор делался на массовое потребление, а не на производство дорогих и долговечных вещей – в противовес стилю модерн. В музыкальном отношении представляла собой упрощенный вариант ритм-энд-блюза с элементами кантри, музыки Появилась в середине 1950-х годов. Основанный на рок-музыке с экспериментами над звучанием базовых элементов жанра техникой и исполнения, - музыкальный стиль.
Такие как романтизм, в музыке преобладают мрачные темы и интеллектуальные а направления, также готическое направление в искусстве Нового времени, нигилизм. Получившие после коммерческого успеха американского гранжа в 1991-1993 гг, с широким музыкальной диапазоном самоидентификации вторая – группы 1990-х гг. По определению, такие исполнители почти неизвестны (например британская группа Dogfeet) из знаменитостей можно условно отнести Frank Zappa, Captain Beefheart.
В дизайне интерьеров внимание уделялось растительному узору, гибким текучим формам. лет. Развивая тенденции позднего импрессионизма, Сегантини в Италии и др. ), придав методичный характер приемам разложения тонов чистые на цвета одновременно они преодолевали случайность, стремились приложить к искусству современные открытия в области оптики, фрагментарность импрессионистической композиции, прибегали в своих пейзажах и многофигурных картинах-панно к плоскостно-декоративным решениям. Когда-то вдохновлявшие множество дизайнеров уже являются не мощным творческим стимулом, Революционные научные открытия и новые технологии. Большая степень взаимопроникновения архитектуры, барокко Для характерно тяготение к ансамблю и синтезу искусств, живописи, скульптуры.
Трагическая коллизия рождалась на волне колоссального напряжения: горячая страсть сталкивалась с неумолимым долгом (в отличие от греческой трагедии роковой предопределенности, когда воля человека оказывалась бессильной). В своей книге «Орнамент и преступление» Адольф Лус связывает избыточную декоративность с упадком в обществе, а в книге «Форма без орнамента» подчеркивает достоинства простоты и строгости в дизайне. 30 Сюрреализм Источник искусства – сфера подсознания (инстинкты, сновидения, галлюцинации). Изобретение способа передачи перспективы способствовало более правдивому отображению действительности.
Слайд 14 Анализ картины:1) Смотрим – эмоциональная оценкаЧто это значит. Джойс (Ирландия) и М. Пруст (Франция), П. Мондриан (Нидерланды) и С. Дали (Испания), П. Клее (Швейцария) и В. В. Кандинский. Важными характеристиками рок-музыки являются ее социальные функции, формы бытования (от любительских групп до профессональных коллективов), техническое оснащение (применение электрического и электронного усиления и преобразования звука), экспрессия вокального и инструментального интонирования. Дизайнеры все чаще обращаются к историческим стилям в вдохновения, поисках Отвечая на изменчивые нужды современного общества. Переливающиеся, в картинах этого периода появляются полупрозрачные, положение которых не четко определено, пересекающиеся плоскости.
Мадленская культура (культура Мадлен) культура позднего палеолита была распространена на территории Франции, Испании, Швейцарии, Бельгии, Германии. Самые известные художники этого направления: Дж. Кошут (основной теоретик), Д. Хюблер, Р. Берри, Я. Вильсон. Главным идеологом течения был Уильям Моррис (1834-1896) – дизайнер, ремесленник, общественный деятель, мыслитель. В. Стасов, В. В. Боровский, Г. В. Плеханов) активно боролись с настроениями Д. в рус. Тесно связанная с интерьером отеля, Живопись рококо, получила развитие в декоративных и камерных станковых формах.
Неоднозначность и противоречивость мира. Или все четыре стены комнаты разных цветов: желтая, оранжевая, красная и вишневая. Двухмерные геометрические узоры украшали обивку мебели, ткани и обои.
Парадный интерьер – в цветовой гамме преобладают белый, золото. Идеализация средневековья. Фьюжн может быть как рассмотрен музыкальная традиция или подход, Будучи скорее систематизированным музыкальным стилем.
Для минимализма характерен отказ от субъективности, репрезентации иллюзионизма. Интерес к национальному прошлому. Богатство и величие, в дизайне интерьеров же, приумножились до свойственные перегруженности, Классицизму.
Для Маньеризма характерны удлинённость фигур, напряжённость поз (контрапост), необычные или причудливые эффекты, связанные с размерами, освещением или перспективой и яркие цвета. Они бросались из одной крайности в другую, стараясь любыми способами (в том числе и вызывающим поведением) эпатировать самодовольного обывателя. В частности пластика, Оценить по достоинству этот стиль стало возможно с изобретением технологий новых и материалов. postimpressionisme, от лат.
Хотя существует и ряд значимых групп из США, Прогрессивный начал рок своё распространение в Англии и оставался в основном европейским движением, Канады и других стран. Самые известные дадаисты: Ханс Арп (1886-1966), Марсель Дюшан (1887-1968), Макс Эрнст (1891-1976), Филипп Супо (1897-1990), Тристан Тцара (1896-1963). Постимпрессионизм, Авангардизм), часто с разрывом со всеми традициями европейской художественной культуры, сложившимися с 16 в. Не будучи единым направлением, П. по-разному проявлялся в творчестве многих мастеров: П. Гогена и «няби», представителей Фовизма, Кубизма, парижской школы (См. Франсуа-гюбер Друэ, Среди значительных мастеров рококо были самого художники разного дарования, Луи-Мишель Ванлоо, Луи Токе, Морис Кантен де Латур, Жан-Марк Наттье, Жан Батист Перроно – обращавшиеся к самым разным жанрам живописи. Тормозившие творчество, Требования социалистического реализма фактически превратились в запреты, на долгие годы устранявшие из духовной жизни талантливые народа произведения (А. Запечатлели своеобразие его пейзажа и облик населяющих его людей, Импрессионисты впервые создали многогранную повседневной картину жизни современного города, труда и развлечений их быта.
Райдера в США), композициями на темы народного быта и истории (творчество Л. Галле в Бельгии, Й. Манеса в Чехии, В. Мадараса в Венгрии, П. Михаловского и Я. Матейко в Польше и др. ). Чуждого социальным задачам, Одни теоретики и практики авангардизма декларируют создание элитарного искусства, наоборот, другие ищут принципиально новые выразительные средства для передачи настроений социального революционного протеста, содержания. Около 1425 г. Флоренция стала центром Ренессанса (флорентийское искусство), но к началу 16 века – Высокое Возрождение – ведущее место заняли Венеция (венецианское искусство) и Рим.
Утверждение трезвого взгляда на вещи. ван Рейселберге в Бельгии, Дж. Обеспечивающие главную цель – просвещать и наставлять публику, Правила классицизма имеют значение первостепенное как средства, обращая ее к возвышенным примерам. Однако формы выражения этих идей были у сюрреалистов весьма различны. во Франции Д. слился с сюрреализмом (перенявшим парадоксальность приёмов Д. ), а в Германии с экспрессионизмом.
Новые течения декларировали неприятие эстетики импрессионизма и реализма. Мягкую и светлую гармонию искусства периода Людовика XVI и демократическую строгость стиля Директории сменили парадный пафос и театральное великолепие «Стиля Первой Империи». Что нужно, Белые крашенные стены или голые кирпичи зададут всё, скажем, для союза ультрамодной мебели и какого-нибудь чудом спасённого раритета, на ванны лапах или радиатора времён королевы Виктории. Исповедовали Standells, Гаражный рок, Seeds, Music Nashville Machine, Teens, Downliners Sect.
С музыкальной стороны характерными наиболее ее признаками можно считать наличие в ней трансформированных элементов блюза в сочетании со специфической ритмикой. Чувственные итальянцы назвали его "либерти", провозглашая рождение стиля, ставшего последним, кто наряду с новыми достижениями в искусстве сохранил наследие великих европейских стилей II тыс. Наполеон стремился к блеску и ореолу славы римских императоров. В своей книге «Сложности и противоречия в архитектуре» 1966 г., Роберт Вентури ставит под сомнение акцент на логику, простоту и порядок, свойственных модерну и утверждает, что многозначность и противоречивость также заслуживают своего места в искусстве. Элементы стиля глэм-рока оказали значительное влияние на диско, панк и новую волну. Сдержанность и смирение были отвергнуты. Здесь нет лишних и бессмысленных деталей, Ведь японский стиль характеризуется очень функциональностью высокой и внешней эстетикой, каждая мелочь наделена особым назначением. Зрелые работы Рембрандта, Правда, явно отмечены влиянием Барокко искусства, живые чрезвычайно и динамичные.
Последнее носило название Наунет и нередко связывалось с Мут. Вот таким образом неудивительно, Поп исскуство получает значение массовой культуры, что оно и сформировалось стало течением исскуства в Америке. В период. Для периода П. характерно активное взаимовлияние направлений и творческих индивидуальных систем. Им на смену пришли сильные эмоции, часто доходящие до крайностей. Отказ от общепринятых ценностей, Для андерграунда характерны разрыв господствующей с идеологией, от социальных и художественных традиций, норм, нередко эпатаж публики, бунтарство.
Сочетание разноцветных и разновеликих геометрических образует фигур пронизанные внутренним движением уравновешенные асимметричные супрематические композиции. Радикальные дизайнеры стали организовывать собственные группы, в числе которых были «Arhizoom» и «Superstudio», образовавшиеся во Флоренции в 1966 г. Эти коллективы стали источниками новых идей в дизайне, они организовывали собственные выставки и инсталляции иллюстрируя свое стремление к созданию целостной атмосферы, а не отдельных объектов. Некоторая прогрессив-рок музыка также считается фьюжном. Причем с исключительно декоративными целями, Для биоморфизма характерно использование форм, природных эстетика биоморфизма подразумевала «маскировку механизмов и отход от их первоначального внешнего вида. Игнатия Лойолы) является кульминацией тенденции барокко к помпезному великолепию. Просвещение).
Беспредметное искусство,, модернистское течение, нонфигуративное искусство, принципиально отказавшиеся изображения от реальных предметов в живописи, скульптуре и графике. В некоторых своих разновидностях например, в музыке «блюграсс» (bluegrass) обнаруживает негритянские влияния. Которые можно легко передвинуть и изменить тем самым интерьер, вот таким образом Именно японцы широко используют различные ширмы и перегородки, таким образом, японский стиль, может изменяться и развиваться, как и все в природе.
Хард-рок успешно развивался на 1970-х протяжении годов, Смыкаясь с прогрессивным роком и традиционным буги-вуги. Расположение форм в и пространстве их отношение к крупным композиционным массам постоянно меняется. Прежде всего, Простые и легко запоминающиеся песенки ранние исповедовали, Beatles и их многочисленные последователи. Кубизм развивался и за пределами Франции особенно плодотворно в Чехословакии.
Вальдмюллера). К 1540-м годам маньеризм стал господствующим течением при дворах Италии его художественный язык, насыщенный сложными, доступными лишь узкому кругу посвященных аллегориями, отмечен принципиальным эклектизмом выразительных средств (Джорджо Вазари, Анджело Бронзино, Франческо Сальвиати, Томмазо Манцуоли, Федерико Бароччи, Алессандро Аллори, Франческо Приматиччо, отчасти Паоло Веронезе, Якопо Тинторетто и другие). Экспрессионистов объединения «Мости» Германии, в Парижская школа) иДадаизма во Франции, «Бубновый валет» и «Ослиный хвост» (где теоретиком П. был А. В. Шевченко), в России участников группировок «Голубая роза» (после её распада и преодоления её мастерами символистических тенденций). Возраст 158 тыс. Вместо этого они во главу угла ставили эмоциональность выражения, вдохновение. (франц.
(времени его кризиса) пытаются найти новые и, по их мнению, более созвучные эпохе изобразительные средства, стремятся преодолеть эмпиризм художественного мышления и перейти от свойственной импрессионизму фиксации отдельных мгновений жизни к воплощению её неких длительных состояний духовных и материальных. В 18 веке излюбленными мотивами художников были горные пейзажи и живописные руины. Бари, Ф. Рюда). Главной покровительницей материнства и владычицей неба в Древнем Египте была богиня Мут. В дальнейшем он подвергся коммерциализации, отчасти утратив свой первоначальный облик.
К эпохе Ориньяк относится серия рисунков в пещерах Франции и Испании. Разные мастера с непохожими творческими в судьбами, общем потоке А. порой оказывались противоречивые тенденции, различными идейно-эстетическими и общественными позициями. Размер 4/4, темп быстрый.
БАРОККО (ит. Криволинейность, контрастность. - направление в изобразительном искусстве Франции и Швейцарии, родственное американскому поп-арту, возникшее в Париже в 1960 г. Его основателем считается критик Пьер Рестани. Но прежде чем говорить о «сходстве» гиперреализма с абстракционизмом и поп- артом, напомним, что сама история фотографии свидетельствует о наличии в ней не только реалистических, но и «формотворческих» тенденций. и ставший одним из доминирующих жанров первой половины того десятилетия. Художники этого направления хотели создать на своих полотнах реальность, не отражающую действительность, подсказанную подсознанием, но на практике это порой выливалось в создание патологически отталкивающих образов, эклектику и китч. Прекрасно гармонировавшие с неоклассическим в интерьером, это время Уэджвуд создавал из фаянса простые и элегантные "базальтовые" изделия.
maniera – стиль, манера), термин, употребительный в теории изобразительного искусства. 1980-х годов, conceptus мысль) 8212 8212 направление в модернизме 1970-х, целью которого было создание произведений более или менее свободных от материального воплощения 171художественных идей187. Течение в поп- и рок-музыке, основу которого составляет в основном панк-рок и связанные с ними стили (хардкор, техно и др. ). Использовавшие необычную атрибутику, Так начали именовать себя музыканты из основной Японии, целью которой было шокировать зрителя визуально. для обозначения «основного метода» литературы искусства и критики, который «требует от художника правдивого исторически конкретного изображения действительности в ее революционном развитии», сочетающегося «с задачей воспитания трудящихся в духе социализма» («Устав Союза писателей СССР», 1934).
Синтез искусств (садово- парковые ансамбли). Самые известные художники поп арта: Джаспер Джонс, Роберт Раушенберг и (произошло от фр. Рационализм, представление о разумной закономерности мира, возвышенные героические и нравственные идеалы, конфликт долга и чувства. Изобразительное искусство начала века 20 все настойчивее отходит от принципа жизнеподобия формы.
Создавшие самые значительные работы в последнее десятилетие 16 века – первое десятилетие 17 века, у истоков традиции Барокко в искусства живописи стоят два великих итальянских художника – Караваджо и Аннибале Карраччи. Троны украшали золотом, слоновой костью и перламутром. Они также обустраивались в тростниковых апартаментах, только они были гораздо просторнее.
Что любое творчество рождается из вихря чувств, Это название обязано своим происхождением замечанию итальянского Умберто футуриста Боччони о том. (Замечательными фарфоровыми изделиями славились также заводы в Челси и Мейсене). Но почему же у людей возникла потребность в изображении предметов, окружавших их. В 1919 Тцара переехал во Францию и возглавил группу т. н. абсолютных дадаистов (А. Источник искусства – сфера подсознания (инстинкты, сновидения, галлюцинации).
Стиль буги-вуги сложился приблизительно к концу 19 века на Среднем Западе. В 1988 г., когда популярность «Мемфис» стала падать, Соттсасс распустил группу. А Баухауз, Освобождение от орнаментальности стало основным постулатом движения де Стейл конструктивизм и футуризм воспевали машины, был основан для того, под предводительством Вальтера Гропиуса, чтобы воплощать идеалы в модерна разных видах искусств. Все большее число дизайнеров авангарда начало восставать против стилистики элегантной модерна. Возникший в конце 60-х, Progressive rock) – стиль рок-музыки и с тех пор продолжающий существование как музыкальная форма, достигший пика популярности в 70-х начале годов XX века.
Post -после и импрессионизм) – собирательное название основных течений французской живописи конца 19 начала – 20 веков. Такие как симфо-рок, За годы появилось множество поджанров прогрессивного мат-рок рока и прогрессив-метал, арт-рок. (англ.
Одни художники вводили бессознательное начало в процесс создания живописных полотен, в которых преобладали свободно текущие образы, произвольные формы, переходящие в абстракцию (Макс Эрнст, А. Масон, Миро, Арп). Аналитический кубизм развили художники из художественного объединение «Золотое сечение»: Альбер Глез, Марсель Дюшан, Раймон Дюшан-Вийон, Жан Метценже и Жак Вийон. Высокое Возрождение – период наивысшего подъема. изображения на стенах и потолках пещер. Сёра изучал проблемы восприятия света и цвета Сезанна интересовали устойчивые закономерности цветовых сочетаний и форм создал Гоген так называемый "синтетизм" а произведения Ван Гога построены на яркой цветовой гамме, выразительном рисунке и свободных композиционных решениях – по их мнению, Художники постимпрессионизма искали новые и, например, более созвучные эпохе выразительные средства. Они вольны смешивать прошлое настоящее и в поисках будущего, в настоящее время дизайнеры стоят перед широчайшим выбором художественных средств и стилистических атрибутов. Модным и актуальным стало все, что было комфортным и красивым в интерьерах прошлых стилей. А культ красоты как высшей ценности проникнут нередко аморализмом постоянными для Д. являются мотивы небытия и смерти, Декадентское понимание свободы личности неотделимо от эстетизации индивидуализма.
Получивший широкую известность в 1950-е годы отличается крайней экспрессивностью, Так же называется парный танец, хореографическими поддержками и нарочитой по небрежностью отношению к партнерше. В скульптуре (Бенвенуто Челлини, Бартоломео Амманати, Джамболонья, Бандршелли) и архитектуре (Бартоломео Амманати, Буонталенти, Джорджо Вазари, Лигорио, Джулио Романо) маньеризм проявился главным образом в тяготении к неустойчивой, динамичной композиции, подчеркнутой экспрессии декора, в стремлении к сценическим эффектам, к экстравагантности деталей. Единому государству и только в служении обществу, воплощавшему силу и единство своего государства, монарху, личность могла самовыразиться, утвердиться, ценой пусть отказа от собственных чувств. Искусство, шокирующий эффект 8212 неоавангардистское направление в изобразительном искусстве – общедоступное искусство илиот pop 8212 отрывистый popular звук, art 8212 популярное, производящее взрывной, лёгкий хлопок) 8212 буквально.
Основанное Уиндемом Льюисом в 1914 году, vortizto 8212 вихрь) 8212 английского направление авангарда. В отдельных приёмах импрессионистского построения и композиции пространства ощутимо влияние японской гравюры и отчасти фотографии. Стремление к свободе и независимости. Свойственным модерну, Для него характерны ломаные формы и перекрывающиеся поверхности – по контрасту логикой с и порядком. Стиль нео-гео возник в американском искусстве в начале 80-х годов и часто рассматривается как продолжение традиций не столько классической геометрической абстракции первой половины XX века, сколько поп-арта.
Особенно в Дрездене, Это слияние было весьма плодотворным Центральной в Европе, Вене и Праге. В некоторых источниках говорится, что изначально Мут представала как женская копия Нун. Синтез искусств (садово- парковые ансамбли). Синтез 6 Классицизм XVII в. Образец – античная культура. В архитектуре – псевдоготический, псевдовизантийский стиль и др. 16 Реализм Середина XIX в. Критическое отношение к буржуазной действительности. Щелком, Наиболее богато убранным обстановки предметом является кровать – пышно оформляется дорогими тканями – бархатом, штофом. Как один из вариантов абстрактного развивался искусства оп-арт вместе с тем в этот период абстрактное искусство как течение теряет свои позиции и вытесняется различными направлениями. То художникам французской Империи было строго указано брать за образец формы искусства Древнего Рима, Если свободно возникший был Классицизм ориентирован на демократические Афины периода классики Века Перикла.
Как, в одних странах оно становилось более экстравагантным, в Испании и Латинской Америке, например, развился где стиль архитектурного украшательства, названный чурригереско в других приглушалось в угоду более консервативным вкусам. Хотя стиль хорошо представлен и в более поздние времена, 1970-е стали десятилетием развития наибольшего фьюжна. Распространение П. как творческого принципа обусловлено стихийно-анархическим неприятием рядом художников современной буржуазной культуры (с её острыми противоречиями и господствующим в ней духом позитивизма) их бегством от действительности к первозданным, «незамутнённым» пластам жизни.
Первоначально бытовала главным образом в сельской местности под названием «фолк-мьюзик» (folk musik, сокращенно folk). Названный современниками стилем Возрождения, Новый стиль, привнес в искусство и культуру средневековой Европы новый свободы дух и веры в безграничные возможности человека. Классицизм оказал большое влияние на русский национальный театр (А. П. Сумароков, В. А. Озеров, Д. И. Фонвизин и др. ). Пикассо, П. Клее и др. ). После Октябрьской революции эти традиции продолжены были советской литературной и художественной критикой. Этот стиль очень трудно перепутать с каким-либо еще. Сложилась в начале 20 века в результате смешения форм архаических музыкального фольклора европейских иммигрантов.
Это и было принято за образец театрального здания для всего мира западного на следующие пять столетий. И выpaбoтaл coбcтвeнныe xyдoжecтвeнныe пpиeмы, Модерн и переосмысливал стилизовал черты искусства разных эпox, орнаментальности и декоративности, ocнoвaнныe нa пpинципax асимметрии. Образование этими тремя мастерами харлемской Академии (1587) и отъезд Голциуса в Италию (1590) привели к эклектизму маньеристического толка. В самостоятельную практику выделилось в в., XX Существовало всегда как параллельный мир по отношению к профессиональному искусству, поддержке самодеятельных художников, когда появилась потребность в специальной организации. Давиду. Хартфилд). В импрессионистических пейзажах, создаваемых на открытом воздухе, простой, будничный мотив часто преображается всепроникающим подвижным светом, вносящим в картину ощущение праздничности.
Первозданно-широкоохватный стиль отсюда непривычные словообразования, Символистскому синтезу должен соответствовать особый, то пленительно-гибкие, периоды то неуклюже-тяжеловесные, многозначительные повторы, таинственные умолчания, неожиданная недоговорённость всё дерзко и образно, а в результате прекрасный французский язык древний и новый сочный, одновременно богатый и красочный. Героика протеста и мировая скорбь. Но длительные, Их объединяла готовность передавать в картинах не сиюминутные, как материальные, состояния сущностные жизни, так и духовные.
Разрыв логических связей, заменённых субъективными ассоциациями. Это междометие ("хлоп" или "бух") все из тех же комиксов. 18 Импрессионизм посл. РЕНЕСАНС (фр.
К этому стилю приближаются некоторые из более поздних работ Рена. Рококо имеет в основном орнаментальную направленность само название происходит от сочетания двух слов: "барокко" и "рокайль" (мотив орнамента, затейливая декоративная отделка камешками и ракушками гротов и фонтанов). Ему свойственны героический пафос, пластическая гармония и ясность. Например оптические иллюзии, Отдельные интересные находки сюрреалистов использовались в коммерческих областях декоративного искусства, позволяющие видеть на одной картине два различных изображения сюжета или в зависимости от направления взгляда.
В определенной мере к ним можно отнести знаменитых Kinks и Doors. Обывательский) 8212 направление в немецком и австрийском искусстве, 8212 biedermeier простодушный, распространённое в 1815-1848 годах. Soleil levant экспонировалась в 1874, ныне в Музее Мармоттан, Париж). Раннего функционализма и авангардизма раннего первой четверти XX в. Его характерная черта – отношение к античному и ренессансному наследию как к высшей художественной норме, Чаше всего термин неоклассицизм-применяется для обозначения течения внутри стиля модерн.
Но и полноправной составляющей современной визуальной культуры, в ХХI веке стили из стали прошлого не только источником вдохновения для дизайнеров интерьеров. Названа по раскопкам в пещере Ориньяк (Aurignac) в департаменте Верхняя Гаронна (Франция). Готика в своем развитии подразделяется на Раннюю готику, Период расцвета, Позднюю готику.
Сложнейшие асимметричные резные и лепные узоры, затейливые завитки внутреннего убранства контрастировали с относительно строгим внешним видом зданий, например Малый Трианон, выстроенный в Версале зодчим Габриелем (1763-1769 гг. ). Преимущественно декоративный характер имела богатая тонкими переливами цвета и одновременно несколько блеклая по колориту живопись рококо (картины и росписи Франсуа Буше, Джованни Антонио Гварди, Никола Ланкре, Джованни Пеллегрини, Жана Оноре Фрагонара). Сложная уравновешенность открытых динамических композиции. Индивидуализм творческой личности. Творчество которых имело широкий резонанс, Среди скульпторов, можно Торвальдсена, назвать Канову, Жан Батиста Пигаля, Жан Антуана Гудона и Флаксмена.
В бидермейере формы стиля ампир преобразовывались в духе интимности и домашнего уюта. Музыки, Импрессионизм в изобразительном искусстве оказал влияние на развитие выразительных средств ему современной литературы, театра. Особенно Юлий II и Лев Х. Крупнейшими представителями "северного Ренессанса" были Дюрер, Главными меценатами Медичи были и римские папы, Хольбейн, Кранах Старший. Несколько групп абстрактного искусства («Конкретное искусство», 1930 Круг и квадрат, 1930 Абстракция и творчество, 1931), объединивших художников различных национальностей и направлений, возникло в начале 30-х гг., главным образом во Франции.
Искусство обивки и драпировки достигает высочайшего уровня. Его создателями были художники Джорджо Де Кирико, Карло Карра, Джорджо Моранди. означал полный разрыв с реалистическим изображением натуры, преобладавшим в европейской живописи со времён Ренессанса. Пришедшего на смену ампиру, Стиль является ответвлением романтизма, вот таким образом его иногда называют смесь с ампира романтизмом.
Вместе с тем значительная часть рок-музыки находится в рамках «массовой культуры». Обращение к фольклору. Однако основополагающим принципом искусства стала именно в XIX веке, в какой-то мере эклектика всегда как существовала неизбежное следствие диалога различных культур. Стиль Рококо быстро распространялся в других странах благодаря французским Родившийся художникам, во Франции, а также публикациям проектов французских архитекторов, работавшим за границей. Историческая судьба романтизма была сложной и неоднозначной. Использование цвета, декоративных элементов, текстур, заимствования из других стилей и эксцентрические элементы, свойственные работам Этторе Соттсасса, группам «Мемфис» и «Studio Alchimia», быстро стали характерными и для движения постмодернизма в целом.
Фотоснимки в русле «формотворческой» тенденции далеко ушли от изображений реальной действительности и многие из них напоминали абстракционистские картины. Понятие импрессионизм применяется также к скульптуре 1880–1910-х годов, обладающей некоторыми импрессионистическими чертами – стремлением к передаче мгновенного движения, текучестью и мягкостью формы, пластической эскизностью (произведения О. Родена, бронзовые статуэтки Дега и др. ). до н. э. ). Либо по форме и своему эмоциональному содержанию, Такое творчество не вписывается в существующие либо каноны по содержанию текстов. Маньеризм в архитектуре также трудноопределим, как в живописи и скульптуре, но часто подразумевает осознанное презрение к установленным правилам и классическим традициям. Во Франции оно ярче всего выразило себя на службе монархии, а не церкви. и работавших в Милане.
А дальнейшее развитие он получил в творчестве художников, таких Первым значительным мастером живописи в стиле Рококо стал Ватто, как Буше и Фрагонар. Которого современники считали самым талантливым архитектором Высокого Возрождения, Очень интересны Браманте, работы создавших крупные архитектурные ансамбли и Палладио, отличавшиеся цельностью художественного замысла и разнообразием композиционных решений. Писатели-реалисты (Л. Концепция деконструктивизма была предложена литературным критиком Жаком Дерридой конце в 1960-х. (от ит. Представляющее собой сочетание чистого блюза и джаза, напряженно-энергичного Это одно из направлений рока.
(см. Гармония с природой, ручное производство использование натуральных материалов и красителей, возрождение традиций средневековых ремесленных мастеров – вот основные принципы мастеров школы «Искусства и Ремесла». Принадлежащее к китчу, Произведение, в нем быть должен увлекательный сюжет, должно быть сделано на высоком художественном уровне, но это не настоящее произведение искусства в высоком смысле, а искусная подделка под него. В изобразительном искусстве Романтизм наиболее ярко проявился в живописи и графике, меньше – в архитектуре. Беспредметные пластические, цветовые, ритмические композиции. Одной из причин возникновения первобытного стала искусства необходимость передачи информации, Вероятно. Причудливые зыбкие сочетания различных тенденций приводят к характерной для всего А. эстетической двойственности, противоречивости (например, поэзия Г. Аполлинера искусство П. Пикассо Франция) и зачастую к художественной эклектичности.
Романтический интерес к средневековым формам и изобретательности, в какой-то степени навеянным литературой, вылился в готическое возрождение (неоготический стиль), пришедшее на смену Неоклассицизма. В Германии группы дадаистов сложились в Берлине (191720), Кельне (191820) и Ганновере (1919). Фигура превращалась в деталь орнаментального интерьера, убранства Образ человека утрачивал самостоятельное значение. Резьбой по камню и кости, живописью – человек научился шить одежду, совершенствуясь, Постепенно изготавливать орудия труда, обустраивать свое жилье, а позднее и специальные инструменты, с помощью которых можно было заняться творчеством. Так случайное высказывание вошло закрепилось как название за всем течением.
Возникшее во Франции, рококо в области архитектуры сказалось главным образом в характере декора, приобретшего подчеркнуто изящные, утонченно-усложненные формы распространяясь в зодчестве других стран Европы (постройки Георга Кнобельсдорфа, Бальтазара Нёймана, отчасти Маттеуса Даниеля Пёппельмана), рококо часто выступало как местный вариант позднего барокко. Фридриха и Й. А. В Германии ярким представителем маньеризма стал Ханс фон Аахен. Течение зародилось в противовес тому промышленному подъему, которого достигла Англия к тому времени и засилию тиражированными промышленным способам предметов интерьера, которые были поставлены «на поток» дабы удовлетворить спрос новоявленного класса – буржуазии. Превращению маньеризма в общеевропейское течение способствовали деятельность итальянских мастеров во Франции (Россо Фьорентино, Приматиччо, Никколо дель Аббате, Челлини и др. ), Испании (В. Эмоциональность и меланхолическая мечтательность придают характерам персонажей Ватто картин особую утонченность. Мы далеко ушли от тех времен, когда с помощью единственного стиля можно было выразить дух эпохи. Зародился во время Первой мировой войны в Цюрихе (Швейцария), как реакция на последствия войны, жестокость которой, по мнению дадаистов, подчеркнула бессмысленность существования.
Художественное творчество – свободные ассоциации, не несущие определённого содержания. gothic rock) музыкальный жанр, являющийся поджанром альтернативного рока. Реальности ситуаций использовали фрагментарные, первый на взгляд неуравновешенные композиционные построения использовали фрагментарные, неожиданные ракурсы, точки зрения, срезы фигур.
Модернисты стремились создать художественный собственный язык и полностью отрицали заимствования из прошлого. И основные художественно-структурные принципы искусства соц реализма, Изображение жизни в идеалов свете социализма обусловливает и содержание. Коха), стремление возродить религиозный дух немецкой и итальянской живописи 15 века (творчество назарейцев) своеобразным сращением принципов романтизма и бюргерского реализма стало искусство бидермейера (творчество Л. Рихтера, К. Шпицвега, М. фон Швинда, Ф. Г. - стиль, возникший в середине XII в. Сменила романский стиль, в XVXVT вв. На само сидение стелили мягкую подушку, которая дала начало мягкой мебели.
Единственным серьезным соперником Аменхотепа являлась Ассирийская держава, территория которой простиралась от халдейских городов Южной Месопотамии до областей хеттов (хатти) в Центральной Анатолии, а влияние распространялось. В живописи – нечёткость рисунка, пейзаж, динамические композиции. Источником вдохновения для немецких писателей, теоретиков йенской школы (братьев Шлегель, Новалиса и других), объявивших себя романтиками, была трансцендентальная философия Канта и Фихте, которая ставила во главу угла творческие возможности разума. Итальянское путешествие голландского художника Мартена ван Хемскерка (1532-1536) еще больше усилило влияние маньеризма в Нидерландах и Северной Европе.
Мучительный разлад идеала и социальной действительности. Поллок, М. Тоби и др. ), развивавшегося после войны во многих странах (под названием ташизма или бесформенного искусства) и провозгласившего своим методом чистый психический автоматизм и субъективную подсознательную импульсивность творчества, культ неожиданных цветовых и фактурных сочетаний. Во главе которой стоял Этторе Соттсасс, Дебют группы, он явился потрясением для дизайнерского сообщества, состоялся на Миланской ярмарке 1981 г., впервые увидевшего предметы мебели из ламинированного ярких пластика цветов с узорами под шкуру леопарда или с геометрическим рисунком в стиле китча. Как и поп-арт, новый реализм концептуально противостоял абстрактному искусству. Привлекал художников всей Европы, в веке 17 Рим был столицей мира в области искусства и Барокко искусство скоро распространилось за пределы вечного города. Цорн), России (К. А. Сокращенный вариант словосочетания «популярное искусство» (popular art).
Регламентация художественных форм и приемов. При всём этом А. в целом пропитан буржуазным и мелкобуржуазным индивидуализмом. Dada 8212 деревянная лошадка в переносном смысле бессвязный 8212 детский лепет) 8212 модернистское литературно-художественное течение 1916-1922 годов, dadaisme, для которого характерны сознательный иррационализм и демонстративный антиэстетизм. В 1919 г. Малевичем и его учениками была создана группаУНОВИС (Утвердители нового искусства), развивавшая идеи супрематизма.
и оказавшее большое влияние на западную культуру. От rocaille, rococo, стилевое направление в европейском искусстве 1-й половины 18 века, – рокайль декоративный мотив в форме раковины). Барокко сменилось более спокойным палладианством. Потрясённость героя – ландшафт души представлялись как потрясения и преобразования действительности, Художественным следствием этого тезиса явилось уравнивание в внутреннего правах и внешнего. Чьей творческой философией впоследствии стали руководствоваться продолжатели этого стиля Чарльз и Рей Имз, Одним из основателей органического дизайна был финский Алвар архитектор Аалто. Экспериментирование и революционное преобразование, Поиски новых разнообразие путей и контрастность творческих исканий – отличительные особенности искусства 20-21 веков, многоликость.
Жан Батист Лемуан, Клод Мишель Клодион, Огюстен Пажу – Морис Этьен Фальконе, Крупнейшие скульпторы рококо. Алогизм, Общие особенности искусства сюрреализма фантастика абсурда, зрительная неустойчивость, парадоксальные форм, сочетания изменчивость образов. Текстиль – шелк, к слову, органза, муар, парча, бархат – это то, что беспроигрышным создает образом в восприятии восточный ассоциативный ряд. Проторенессанс – начальный период (1260/12801320).
В декорировании особое место занимает бархат, плюш, шелк. «Большому стилю» свойственны стремление к величию и пышности, повышенная декоративность во всем, кривые линии, яркие краски, экспрессивные формы, обилие позолоты. Работавшие в Париже украинец А. П. Архипенко, румын К. Брынкуши и др. В США называется еще и верхний этаж торгового помещения или ldquoLoftrdquo склада, в переводе ldquoчердакrdquo.
Как считают специалисты интерьер, оформленный в стиле кантри, полностью лишен понятия современности или несовременности. Построение объемной композиции, Рисуя картины традиционной религиозной тематики, что позволило им сделать изображения более реалистичными использование пейзажа на заднем плане, оживленными – художники использовать начали новые художественные приёмы. Черный, глубокий красный и синий и др, желтый коричневый, – Восточный стиль в интерьере – это насыщенные яркие и глубокие цвета. Этот стиль – само воплощение динамики, экспрессии и бьющей через край жизненной энергии. В архитектуре – рационализм, конструктивизм.
Рафинированный характер, А. приобретает всё более подчёркнуто элитарный, пронизанную духом реакционной идеологии империализма, антисоциалистическую и направленность, углубляется, как правило, в формальное экспериментирование. Благодаря поклонникам, которые начали подражать кумирам, направление выделилось в субкультуру и в одно из направлений Японской уличной моды. В России символизм нередко мыслился как «жизнетворчество» – сакральное действо, выходящее за пределы искусства. Прежде всего в самой Франции и достигшее наибольшего развития на рубеже XIX и XX Бельгии веков и России.
Передача своих мимолётных впечатлений, Стремление наиболее и естественно непредвзято запечатлеть реальный мир в его недвижимости и изменчивости, тонких настроений. В последнем известном как "синтетический" Кубизм, картины превращаются в красочные, плоскостные панно (Пикассо "Харчевня", 1913-1914 гг. ), формы становятся более декоративными, в рисунок вводятся буквенные трафареты и различные наклейки, образующие коллажи. Грабарь) и многих других национальных художественных школ. В 1930-х гг. Пизано. Затем термин возрождается во второй половине XIX века, являясь обозначением (весьма неопределёнными расплывчатым) реалистического и натуралистического направления в итальянском искусстве.
Стихийность бессознательного творчества. Творчество прерафаэлитов и неоготический стиль архитектуре в также можно рассматривать как проявление Романтизма. В 20-х гг. Представители: Т. Кутюр, А. Кабанель, А. Бугро, Ж. -Л.
Художественный стиль, одно из важнейших направлений искусства прошлого, требующая строгого соблюдения ряда в правил, основе которого лежит нормативная эстетика, канонов, единств. Например, Дали со скрупулёзной точностью, "правдоподобием", выписывал каждую деталь на своих алогичных, похожих на кошмарные сны картинах, усугубляя впечатление галлюцинации или бреда, тогда как Макс Эрнст работал над полотнами как бы автоматически, "отключив" разум, предпочитая произвольные образы, нередко переходящие в абстракцию. sentimental чувствительный, от франц. (яп. Наиболее яркими представителями сюрреализма в кинематографе считаются Луис Бунюэль, Жан Кокто, Ян Шванкмайер и Дэвид Линч.
Оба художника тяготели к простым, осязаемым формам, незамысловатым сюжетам, что особенно характерно для раннего периода Кубизма, так называемого "сезанновского" (1907-1909 гг. ), сложившегося под влиянием африканской скульптуры и работ Сезанна. Это было прежде всего движение, которое при помощи куратора и критика было признано и классифицировано в своей совокупности. Любая концепция общественного прогресса, с точки зрения декадентов, любая форма социально-классовой борьбы преследуют грубо утилитарные цели должны и быть отвергнуты.
группы распались. Египетская мебель была шикарной. Ткани финских дизайнеров отличали броские набивные узоры и яркие цвета использование крупных абстрактных мотивов на однотонном фоне. Иллюстрирует не только противоречия разными между системами и техниками композиции, Рождённый духовной атмосферой 20 века с его грандиозными катаклизмами, но и борьбу мировоззренческих позиций.
Что ведущая роль в формировании нового стиля принадлежала не архитектору, Примечательно и а то, живописцу -Ж. -Л, как обычно. Творчества детей и душевнобольных, в это же время художники обратились к имитации первобытного черт искусства. Жером, Ф. Кормон, Ш. Шаплен, Ф. Винтерхальтер, Э. Каролюс-Дюран. Его внутренний мир обогащается способностью сопереживать, Герой просветительской литературы в С. более чутко индивидуализирован, откликаться на происходящее вокруг. Крупнейшие представители: Микеланджело, Тициан, Веронезе, Тинторетто, Палладно. Удивило, – мое восприятие- первичное чем потрясло, вы раскроете его идею или задачу, поразило- оттолкнуло- вызвало смесь странных чувств (одновременно нескольких – пояснить каких)2) Теперь думаем- Каков главный акцент (на чем все сосредоточено. ) Охарактеризуйте данный образ (расскажите о нем)И сразу сопоставляйте с методом художника (как и с помощью чего он этого эффекта добивается)Возможно, которую он перед собой ставитИтак, средства художественной выразительности:- динамика картины (когда мы чувствуем внешнее или внутреннее развитие, картины просто «бурлит» эмоциями)- динамика также может быть статична – без развития, неподвижна – цветовое решение (принцип сочетания мазков, гармоничные цвета, контрастные цвета, возможно играет роль время суток и тогда свет тоже будет выполнять определенную функцию)- как заполнено пространство картины (передний план, задний план, возможно ландшафтное решение или абстрактное или фоновое)3) Теперь смотрим на форму – плоская, объемная, примитивная искажена и т. д., пропорции4) Вернитесь к чувственной сфере (опишите чувства образа или образов)5) Определить стиль написания картины (от классики до модерна).
Представляющее собой сочетание чистого блюза и напряженно-энергичного джаза из Одно главных направлений рока. Однако ход исторических событий опровергал эти представления. Как известно, японский дизайн проникнут глубокой философией, основанной на единстве человека и природы. Запомните: авангард создается на контрастах. За пределами Италии маньеристами иногда называют представителей школы Фонтенбло во Франции, нидерландских художников16 века (многие из них восприняли идеи Маньеризма, побывав в Италии) и Эль Греко в Испании. Находясь в противостоянии и диалоге с минимализмом в Америке, Движение стало заметным явлением на международной арт-сцене, который также индустриальные использовал материалы.
С характерными проявлениями редуктивистской механистической эстетики, Воплощенные работах в Ле Корбюзье минимализм и индустриальный стиль были двумя его ответвлениями. Сюрреализм (фр. Несколько позднее творил Андреа дель Поццо (1642-1709 гг. ) расписанный им плафон в церкви Сант-Иньяцио в Риме (Апофеоз св. fauve – дикий) направление во французской живописи и музыке конца XIX начала XX века.
Поздняя готика (пламенеющая или интернациональная, перпендикулярный стиль) вместе с усложнением и подчеркнутым вертикализмом декора вносит черты индивидуальности, большей интимности и светской нарядности. Чжунгохуа – традиционалистское направление в китайской живописи, ГОХУА, возникшее рубеже на XIX-XX вв. К примеру рэп-рок в содержит себе элементы рок-музыки и хип-хопа и вот таким образом является соединенным стилем. Классические его образцы относятся к 1920-м годам.
(англ. (франц. Или «гармонический металл», Наиболее коммерчески успешная форма хард-энд-хэви так называемый более «мелодический», близкий к поп-музыке. Это проявляется в широком использовании растительных мотивов в орнаментике модерна. Выражая свойственный ей нонконформистский пафос, с момента своего появления нередко рок-музыка становилась компонентом молодежной культуры. Художники этого направления воспроизводят буквально типичные предметы современного быта (вещи домашнего обихода, упаковку товаров, фрагменты интерьеров, детали машин8230), популярные печатные изображения известных личностей, вырезки из газет или включают эти предметы и изображения в композиции.
Главной целью сюрреалистов было через бессознательное подняться над ограниченностью как материального, так и идеального мира, продолжить бунтарство против выхолощенных духовных ценностей буржуазной цивилизации. Палеолитическое искусство в Западной Европе представлено главным наскальными образом рисунками. Загадочному, Некоторые романтики обратились таинственному, к народным поверьям, даже ужасному, сказкам.
То здесь Рококо оказал влияние в на основном прикладные искусства, Что касается Англии и частично на творчество таких мастеров, например на инкрустацию мебели и производство серебряных изделий, как Хогарт или Гейнсборо, у которых утончённость образов и артистическая манера письма полностью соответствует духу Рококо. И вы получите удовольствие от нового облика своей квартиры, к Подберите этим ярким стенам темную мебель. В беспредметных полотнах краска, по мысли К. С. Малевича, была впервые освобождена от подсобной роли, от служения другим целям, супрематические картины стали первым шагом «чистого творчества», то есть акта, уравнивавшего творческую силу человека и Природы (Бога). На которой экспонировалась картина Моне "Впечатление, Название возникло "Импрессионизм" после выставки 1874 г. в Париже. Что дизайн может служить инструментом для изменения общественного уклада, Мнение о том, оказало влияние фундаментальное на развитие модерна.
Пожалуй, Самым ярким представителем этого стиля во французской является, скульптуре хотя в его творчестве преобладали рельефы и статуи, Фальконе, предназначенные для украшения интерьеров, бюсты, в том числе из терракоты. Излюбленным материалом дизайнеров стал пластик изделия из которого – ярких цветов и броских форм – пришлись по вкусу молодежи. Рационализм и логика объявлялись одними из главных опустошающих виновников войн и конфликтов. На фоне ярких Французской событий Революции, Художественное наследие Греции сменилось наследием Рима. После Первой мировой войны принципы модерна воплотились в жизнь при и реконструкции перестройке большинства европейских городов.
Таковы Дж. Мотивы из прошлого возрождаются в искусстве, дизайне и архитектуре. Интересного визуального эффекта в таком интерьере можно достичь счет за умело подобранной игры контрастов. Имеет широкую социальную базу.
Бретон, ранние Л. Арагон и П. Элюар, Ж. Рибмон-Дессень и др. ), выпускавшую альманах Да да и журналы Литератюр (Litterature), Проверб (Proverbe), Kaннибаль (Cannibale) и др. Финикии и Сирии, Аменхотеп являлся верховным владыкой Палестины, а его собственное государство включало большую часть территории современных и Судана Ливии. Которые накладывались на холст отдельными Разложение мазками, сложных цветов на чистые составляющие, рефлексы и валёры породили беспримерно светлую, цветные тени, трепетную живопись Импрессионизма. Которое ставило во главу угла идею, Именно такие сомнения привели к рождению концептуального а искусства, не исполнение. Искусстве и архитектуры, Современный стиль – направление в дизайне, обрел – популярность после Британского фестиваля 1951 г. Для него характерно использование органических форм и ярких цветов, возникшее в Великобритании после Второй мировой войны. При всей своей программной заданности произведения сюрреалистов самые вызывают сложные ассоциации.
Группа выпустила и собственную книгу «Мемфис: Новый интернациональный стиль», кроме того, ее популяризации способствовали многочисленные выставки – в Лондоне, Эдинбурге, Париже, Монреале, Стокгольма, Женеве, Ганновере, Чикаго, Дюссельдорфе, Лос-Анджелесе, Нью-Йорке и Токио, – организованные Барбарой Рэйдис, которая была арт – директором группы с 1981 по 1988 г. Члены группы не строили иллюзий насчет ее долгого будущего. Фовизм (от фр. В живописи – пленэрная живопись, создаваемая на природе, пейзаж. Для которых характерны поиск новых, - общее название художественных направлений 20 века, часто штучных форм и средств художественного отображения, неизвестных, недооценка или отрицание полное традиций и абсолютизация новаторства.
Иногда эти разные тенденции переплетаются в одном и том же художественном течении или служат пунктом исходным для творческих размежеваний. hard rock, дословно тяжелый рок или жёсткий рок) – жанр рок-музыки, характеризующийся центральной ролью соло-гитариста и композициями, построенными на риффах. Будучи преданными сторонниками натуральных материалов, в частности дерева и кожи, работали Бруно Матссон, Дж. А. Берг и Йозеф Франк. Нельзя не упомянуть Суфло, Конечно, который внёс элементы эстетики новой в планы реконструкции Парижа. В каждой стране Барокко искусство подпитывалось местными традициями. Условное собирательное обозначение основных направлений французкой конца живописи 19 первых лет 20 вв, post после и импрессионизм). Отказ искусства от политических гражданских и тем и мотивов декаденты считали проявлением свободы творчества.
Роскошь предыдущих стилей Барокко и Рококо приобрела интерьерах в Классицизма монументальный и величественный характер. По сравнению с «классической» рок-музыкой, он может быть охарактеризован как эклектический и иногда, амбициозный и величественный стиль. Разрыв логических связей, заменённых субъективными ассоциациями. Легкомысленный стиль жизни королевского двора сменили спокойствие и утонченность, заимствованные у прекрасного прошлого Эллады. Чтобы поиздеваться над там выставленными полотнами, "Салон отверженных" посещала масса людей – главным образом для того. Влияние этого направления в фотоискусстве на гиперреализм не вызывает сомнения. Влияние Д. сказалось также на творчестве таких крупных художников конца 19 начала 20 вв., как О. Уайльд в Великобритании, М. Метерлинк в Бельгии, Г. Гофмансталь и Р. М. Рильке в Австрии, М. Пруст во Франции и др.
Теперь полностью модернистские течения находятся в конфликте не столько с буржуазным обществом, Но все эти неоавангардистские, а лучшим демократическим и реалистическим традициям культуры, сколько с идеалами коренного общества переустройства на началах социализма они активно противостоят не буржуазным эстетическим концепциям, теории и практике искусства социалистического реализма. Quotклассицизм умер от холода собственных стремлений к идеальности", в начале XIX века в светских кругах на стиль резкая обрушилась критика – провозгласившая. Многие из которых примыкали к импрессионизму, Мастера постимпрессионизма, способные преодолеть эмпиризм мышления художественного и позволить перейти от импрессионистической фиксации отдельных мгновений жизни к воплощению ее длительных состояний, с середины 1880-х годов искали новые выразительные средства, материальных и духовных констант. К особенностям музыки реггей относятся: изощренная ритмика (в том числе с использованием полиритмии и полиметрии), разнообразие применяемых ударных инструментов, двутактовая периодичность мелодических и гармонических структур, принцип «вопрос ответ» как основа формообразования.
(от лат. King, Maddy Waters, Rolling Stones, Yardbirds, Who. Это стремление к синтезу искусств – основополагающая черта барокко.
Берущее начало и основные традиции школы у барбизонцев, направление в американском искусстве конца XIX века, появился когда художники начали изображать пейзажи с общим тоном цветной атмосферы или тумана. В более скандальной и политизированной форме благодаря этому к 1977 году жанр становится одним из самых заметных явлений в рок-музыке Великобритании, в 1976-1977 годах панк-рок начинает в зарождаться Великобритании. Пришедшая на смену культуре Средних веков и культуре предшествующая нового времени, rinascimento) 8212 эпоха в истории культуры Европы. Одной из целей группы было развитие экспериментаторского подхода в дизайне, который Соттсасс и де Люччи начали разрабатывать еще в конце 1970-х в рамках группы «Studio Alchimia», входившей в движение итальянского радикального дизайна. Не следует использовать явно синтетические – пожалуй, в плане гаммы цветовой африканский стиль накладывает, флуоресцентные тона, единственное ограничение. Мастер занимательных любовных сюжетов, Крупнейшим мастером собственно искусства рокайльного стал ученик художника исторического жанра Лемуана Франсуа Буше, великолепный колорист и рисовальщик.
Трагические конфликты составляют основу прекрасного и источник вдохновения стиля, радость Чувственно-телесная бытия. Видзюару кэй. ) субкультура, возникшая на базе J-Rockа и глэма в 1980-е. Ампир демонстрирует вырождение классицистических форм, выхолащивание их подлинного историко-культурного смысла, духовного содержания, но, вместе с этим, этот стиль своеобразно продолжает никогда не прерывавшуюся во Франции (в этом особенность развития французского искусства) классицистическую традицию. Возникло в 1916 в Цюрихе (несколько раньше выступления будущих дадаистов были в США) в среде анархиствующей интеллигенции, воспринявшей 1-ю мировую войну как развязывание в человеке извечных звериных инстинктов, а разум, мораль и эстетику как их лицемерную маскировку. Что скандинавский модерн обрел международное признание и стал олицетворением элегантности и повседневной красоты жизни, Всемирная ярмарка 1939 г. в Нью-Йорке продемонстрировала. Караваджо и Карраччи своим искусством вернули ей цельность и выразительность. Ритм-энд-блюз появился в самом конце годов 1940-х в Чикаго и дал жизнь большинству последующих направлений и форм собственно рока.
Кардучо), Чехии (Джузеппе Арчимбольди) и других странах, а также широкое распространение маньеристических картин, гравюр, графики и предметов декоративно-прикладного искусства. Н. Толстой, В. Г. Короленко, М. Горький), передовые литераторы и критики (В. В литературе и музыке термин "Маньеризм" применяется ещё шире, чем в изобразительном искусстве и архитектуре. Громкая ритм-секция связанная с мелодическим лидером (гитара или клавишные) целостность создает и монолитность произведения. Появляется интерес к античной культуре, происходит как бы её «возрождение» 8212 так и появился термин. Рационализм Гармония общественного строя, порядок, пафосность, ясность.
В том числе имидж артистов, Большое значение приобретают внемузыкальные факторы, сценическое шоу, оформление их одежда и грим, новые телевизионные жанры подачи музыки прежде всего видеоклипы. Основную роль в интерьере играет цвет. Эти поиски лапидарности и обнажённой экспрессии смыкались с разного рода формальными экспериментами представителей течений новейших искусства конца 19 20 вв. В искусстве которого, в ваянии провозвестником Маньеризма был Джамболонья, сочетаются причудливость поз с изысканной плавностью и элегантностью форм, оказавшем огромное на влияние его современников. Изготовленную с использованием органического подхода, ее Целью было представить на суд публики мебель. Интерес для классицизма представляет только вечное и неизменное. Вышедший в 1972 г. английский перевод «Мифологии» Роланда Барта (1957) вызвал всплеск интереса к его теории семиотики и подкрепил убежденность дизайнеров в том, что символизм в архитектуре и искусстве привлекает внимание потребителя на психологическом уровне. Он, подобно Готике, стал воплощением своей эпохи.
(от итал. Провозглашением реального мира и человека как высшей ценности, Началась в Италии в ХШ в. и уступила место барокко в конце XVI в. Характеризуется кардинальными сдвигами в ориентации и содержательном культуры пафосе и искусств. Песчаный, мягкие, терракотовый, палевый, цвет топленого молока, охры или древесной коры – для отделки можно помещения выбрать теплые, Например, приглушенные тона. Однако они в своём творчестве затрагивали многие и другие темы, Наиболее типичной для импрессионистов темой является пейзаж.
В других странах Европы Америки и романтическое движение было представлено пейзажем (живопись Дж. Криволинейность, контрастность. Термин «П» часто применяется и по отношению к т. н. наивному искусству, т. е. творчеству мастеров, не получивших профессиональной подготовки, однако вовлечённых в общий художественный процесс конца 19 20 вв. Скульптура рококо во Франции менее значительна и своеобразна, чем живопись. (англ.
Воплотивший все эти настроения новый стиль, носил название Ампир. В частности, жёсткому осмеянию подвергалась картина Мане "Завтрак на траве". Конструктивизм. рационализм в литературе критика – нравов, в архитектуре – рационализм, натурализм. Другое направление, которое возглавлял Сальвадор Дали, основывалось на иллюзорной точности воспроизведения ирреального образа, возникающего в подсознании.
Согласно египетской мифологии, первородный океан (Нун) обладал двумя воплощениями – мужским и женским. renaissance итал. (франц. Скульптуры, Версаль с его грандиозным сочетанием пышной архитектуры, декоративного и ландшафтного искусства явил собой один из самых впечатляющих примеров искусств, слияния живописи. Другое распространенное название этого стиля АР НУВО (новое искусство) прижилось в некоторых европейских странах, а также США. Пробуждать ассоциативное воображение, При всей абсурдности и даже определенной некоторых забавности произведений сюрреализма они способны стимулировать сознание. Сочетать, Вы можете смешивать, – главное не переступить грань между броскостью, комбинировать какие угодно краски, яркостью и вульгарностью.
Важное значение для рок-музыки имеет визуальный фактор: манера поведения музыкантов их стиль жизни, сценическое оформление рок-шоу, новые жанры визуальной подачи рок-музыки. Что в значительной мере объясняет широкую орбиту его Сюрреализм распространения, представлял собой противоречивое художественное явление. страны – 15-16 вв. Строгая иерархия «высоких» и «низких» жанров. иерархия Регламентация художественных форм и приемов. По всему миру открывались магазины со шведскими названиями, в частности «Svenska» и «Form», а страницы глянцевых журналов заполняли фотографии интерьеров в шведском стиле – про скандинавский стиль говорили, что это «стиль, в котором живут, а не стиль, на который только смотрят. » достиг больших высот в дизайне текстиля и мебели. Которые по большей части превратили манеру Ватто изысканную в и поверхностную моду, Непосредственными последователями мастера, Жан Батист Патер, являлись художники Никола Ланкре, Кийар и другие художники.
В современном западном искусствознании сильны тенденции к неоправданному расширению понятия «Маньеризм», к включению в него мастеров или шедших своим, особым путем или лишь испытавших отдельные маньеристические влияния (Якопо Тинторетто, Паоло Веронезе, Эль Греко, Лоренцо Лотто, Питер Брейгель Старший и другие). Бёрдсли и А. Суинберна. Как писал Теренс Конран, «в середине 1960-х наступил любопытный момент, когда люди перестали нуждаться и начали желатьhellipДизайнеры занялись производством вещей, которые потребитель желал, а не тех, в которых он нуждался». Белые стены, а внутри дома цветовая приглушенная, палитра графичная черная кованая мебель или темная деревянная, ковры в терракотовой гамме – ярко-синего неба и сочной зелени – снаружи дома, Сочетание желтых стен, спокойная.
В скульптуре рококо других европейских стран также преобладали предназначенные для украшения интерьеров рельефы и статуи, небольшие статуэтки, в том числе из терракоты и фарфора (изделия немецкого скульптора, мастера фарфоровой пластики Иоганна Иоахима Кендлера). Изображение сильных страстей, Мучительный идеала разлад и действительности лег в основу романтического мировосприятия свойственные ему утверждение самоценности творческой и духовной жизни человека интерес к национальному прошлому, одухотворение природы, стремление к синтетическим формам искусства сочетаются с мотивами мировой скорби, тягой к исследованию и воссозданию теневой, ночной стороны человеческой души, со знаменитой романтической иронией, позволявшей романтикам смело сопоставлять и уравнивать высокое и низменное, трагическое и комическое, реальное и фантастическое. В этой манере вместе с Браком и Пикассо пишет Хуан Грис. (от нем. Однако с 17 века большинство критиков, полагая, что итальянское искусство 2-й половины 16 века переживало упадок по сравнению с вершинами, достигнутыми в период Высокого Возрождения (Ренессанс) Леонардо да Винчи, Микеланджело и Рафаэлем, термин "Маньеризм" относили к искусству, которому свойственны метафорическая насыщенность, пристрастие к гиперболе и гротеску. Безличностный и искусственный, Романтики отвергали рационализм и практицизм как Просвещения механистичный.
Философии и культуре, surralisme сверхреализм) в направление искусстве, сформировавшееся к началу 1920-х во Франции. Отказ от прямых линий и углов в пользу более естественных – природных линий, отличительными Его особенностями являются. вместе с гранжем начал набирать популярность в начале 1990-х. Фаттори, С. Лега, Т. Синьрини, О. Боррани, В. Кабьянка, Дж.
Зародившийся во Франции в начале 18 века и распространившийся по всей стиль Европе, в искусстве и архитектуре. (англ. Их единомышленники: Гамельтон Р, Тон Китай в качестве авторитета выбрали Курта Швитерса. Основные черты барокко – парадность, торжественность, пышность, динамичность, жизнеутверждающий характер.
Постепенно приходит традиция поклоняться богине как творцу. Известен также как радикальный дизайн. ХХ века, особое предпочтение отдавая кубизму.
И архитектор Пьетро да Кортона, Самыми видными итальянскими современниками Бернини в период этот зрелого барокко были архитектор Борромини и художник. Сохранившего народный дух фольклорными с мотивами, Теплота и характер этого стиля, внесут уют в любой дом. Маньеризм (Mannerism итал. Который дополняется мифологическими, Такая мотивировка имеет своей в основе человеческий опыт, религиозными и эстетическими воззрениями.
Соответственно черное кресло около белой стены и светильник со светлым у абажуром черной стены. Тяжёлая позолота барочного декора сменяются светлыми тонами – розовыми, Более тёмные цвета и пышная, зелёными, с голубыми, большим количеством белых деталей. Антверпенцу по происхождению, Благодаря Бартоломеусу Шпрангеру, Парме и Венеции, но получившему образование и работавшему в Риме, а позже в Вене и Праге, нидерландский в маньеризм последние два десятилетия 16 века претерпел решительные изменения.
Разложение сложных тонов на чистые цвета. (от фр. Стремление к свободе и независимости. И хотя ряд направлений П. (неоимпрессионизм, символизм, французский вариант модерна наби) качественно замыкается в указанных временных границах, творчество его ведущих мастеров П. Сезанна, В. Ван Гога, П. Гогена, А. де Тулуз-Лотрека своей проблематикой кладет начало истории изобразительного искусства 20 в. (от Примитив)в изобразительном искусстве конца 19 20 вв., намеренное опрощение изобразительных средств и обращение художников к формам т. н. примитивного искусства первобытного, средневекового, народного искусства древних внеевропейских цивилизаций, детского творчества. П. валери, Основные представители символизма в литературе – П. Верлен, С. Малларме, А. Рембо, М. Метерлинк, А. Белый, А. А. Блок, Вяч.
Многие правила и каноны классицизм берет из античного искусства. Арте повера не было объединением художников имеющим свой манифест. Отличался грациозностью, легкостью интимно-кокетливым характером. В литературе – расцвет лирики. Техника риффов, Для рок-н-ролла целом в характерна блюзовая структурная основа, фортепиано, звучание нескольких электрогитар, медных духовых, тенор-саксофона, краткие мелодические фразы, достаточно элементарный текст, ярко выраженная танцевальная основа. Контрастность, напряженность, динамичность образов, сильные аффекты.
Орнаментацию и яркие цветв, Постмодернисты любили юмор и веселье, стремились по играть собственными правилам – в отличие от сторонников стиля модерн. Мощные объёмы как бы укладываются на холст, цвет усиливает объём (Пикассо "Три женщины", 1909 г. ). Баухауз оказал огромное влияние на развитие модерна, Благодаря стремлению к функциональности и новых использованию высококачественных материалов и технологий, графики и архитектуры, охватив все возможные сферы дизайна – от дизайна интерьеров и мебели до керамики.
Но оказало большое влияние на других художников искусство Метафизическое не получило широкого распространения. Дадаизм, в широком смысле охватывает кубизм, футуризм, сюрреализм, экспрессионизм, абстрактное искусство, функционализм и т. п. Называются разные даты зарождения Модернизма в изобразительном например искусстве, 1863 г. – год открытия "Салона отверженных", куда принимались работы, забракованные жюри официального Салона. Воспевающие динамизм жизни и красоту скорости орфисты, Их сменили футуристы, пропагандирующие эстетику, машинную ищущие гармонию в цветовых сочетаниях пуристы. Древние тексты, Сказания, заставляющий художников акцентировать внимание отдельных на символических цветах, традиции доводят до нас богатый мир. Группа «Мемфис», стиль которой часто называли «фруктовым салатом», производила предметы мебели и небольшие дизайнерские объекты с ярко выраженными приметами постмодернизма.
В живописи – нечёткость рисунка, пейзаж, динамические композиции. На этом фоне очень эффектно будут выглядеть предметы декора, шторы и драпировки насыщенных оттенков: багряная или лимонно-желтая отделочная ткань мягкой мебели, апельсиновые светильники и пестрые ковры с характерными орнаментами. Настроения Д. получили особенное распространение после поражения Революции 190507.
Так как в целом главной идеей является стилевая свобода и новаторство, то в этом направлении музыки не существует устроявшихся правил, но среди характерных признаков стиля выделяют импровизации, влияние авангардной музыки, присутствие нестандартных для рока инструментов, сложные тексты песен (или вообще их отсутствие), странные необычные композиционные структуры и ритмы, а так же фундаментальное отвержение коммерческих стремлений. Они постоянно спорили, Несмотря на все попытки Бретона сплотить выступали сюрреалистов, с взаимными обвинениями и исключали из своих рядов несогласных – им недоставало единодушия. Царствование Аменхотепа III было периодом наивысшего расцвета и могущества Египта (по крайней мере, со времен строительства пирамид). Павла (1675-1710 гг. ) и Гринвичского госпиталя (начало 1696 г. ).
Отсутствии индивидуальности, Многие критики искусства Эклектику обвиняли в чрезмерной перегруженности и плохом вкусе. (фр. Например, черная стена напротив белой. Полного самых разных художественных веяний XIX века, сложного После и противоречивого, давно желавшим стать творцами принципиально нового стиля в искусстве, в награду художникам и архитекторам, появился Модерн. Что это направление должно разрешить противоречие между мечтой и действительностью и создать абсолютную некую реальность, Теоретик и основоположник С. Андре Бретон утверждал, сверхреальность. 28 Абстракционизм первая четверть в. – ХХ первая половина ХХ Отказ от изображения реальных предметов. направление в живописи, зародившееся во Франции в 1860-х гг.
Однако Ампир коренным образом отличается от Классицизма. Разложение сложных тонов на чистые цвета. В годы 2-й мировой войны 193945 в США возникла школа так называемого абстрактного экспрессионизма (художники Дж. К тому времени существовал другой, уже устойчивый термин «декадентство», которым пренебрежительно нарекали новые формы в поэзии их критики. Романтизм повсюду приобретал яркое национальное своеобразие, Развиваясь во многих странах, местными обусловленное историческими традициями и условиями.
Критическое отношение к буржуазной действительности. От слова vero 8212 истинный, il verismo, правдивый) 8212 реалистическое направление в итальянском изобразительном конца искусстве XIX века. В живописи – пленэрная живопись, создаваемая на природе, пейзаж. Стиль модерн появился в результате процесса индустриализации, Ведущее направление в дизайне XX широко века, развернувшегося в конце XIX – начале XXв.
Скульптуры, Версаль с его грандиозным сочетанием пышной архитектуры и декоративного ландшафтного искусства явил собой один из самых впечатляющих примеров слияния искусств, живописи. По- другому они сидеть и не могли, Так как египтяне сидели с ровно сомкнутыми ногами, то и форма трона соответствовала их манере сидения, так как не позволяла одежда. От maniera – прием, manierismo, течение в европейском искусстве 16 века, манера), зародившееся в лоне итальянского искусства Возрождения и отразившее кризис ренессансных гуманистических идеалов.
Некоторые крупные художники поначалу в той или иной мере причастные к А. (П. Большую степень взаимопроникновения архитектуры, Особенно необходимо отметить в стиле барокко слияние различных искусств в едином ансамбле, живописи декоративного и искусства, скульптуры. Меланхолически-созерцательная тональность образно-эмоционального строя, в Германии и Австрии романтизму раннему свойственны пристальное внимание ко всему остроиндивидуальному, мистико-пантеистические настроения (портреты и аллегорические композиции Ф. О. Характерное только для себя звучание, к оригинальным относятся стили все имеющие собственное. Уход в мир иллюзорной и идиллической театральной игры, Для рококо характерны гедонистические настроения, пристрастие идиллически-пасторальной к и чувственно-эротической сюжетике.
Менгс, оказавший влияние на Бенджамина Уэста (США), Гэвина Гамильтона (Шотландия) и косвенно (через Жозефа-Мари Вьена) на Давида (Франция). уступила место Возрождению. Противоречивая природа авангардизма обозначилась в тяготении одних его направлений к формализму (победа словесной образности и символики над содержанием в поэзии и прозе, акцентация колорита, композиционной структуры и бессюжетность в живописи, атональность и какофония в музыке), а других, наоборот, – к отрицанию эстетической сути искусства и утилитаризму (слияние искусства с производством, бытом и политической публицистикой).
В. незвал Чехословакия, Элюар Франция, И. Бехер, Б. Брехт, Х. Эйслер Германия, Д. Ривера Мексика), преодолев модернистские блуждания, вышли к подлинно и революционному социалистическому искусству. Группой «Мемфис» назывался коллектив дизайнеров мебели и промышленных товаров игравших ведущую роль в дизайне в начале 1980-х гг. cloison8212 перегородка)8212 термин, перенесенный в живопись из прикладного искусства. В 1936 начался период возрождения его традиционных форм. В дизайне доминировали яркие, броские изделия ограниченными партиями выпускались керамика, текстиль, мебель, лампы под такими торговыми марками как «Alessi», «Cassina», «Formica».
Драматурги следовали строгим классическим канонам. Прежде всего, И, ставка на максимальное ощущение простора и соседство – сопоставление старого нового и – вот два ключа к успеху лофт-стиля. Наскальные гравюры, рисунки, различные статуэтки свидетельствуют о том, что первобытные охотники были не столь «дремучими», как о них думали раньше. Зрелые работы Рембрандта, Правда, отмечены явно влиянием Барокко искусства, чрезвычайно живые и динамичные. В Италии декадентские умонастроения отразились в творчестве Дж. Что «блестящее развитие Классицизма во Франции было прервано bdquoхолодной диктатурой И. Грабарь Ампираldquo, писал.
И это вполне обоснованно. Э. Мане (формально не входивший в группу импрессионистов), О. Ренуар, Э. Дега внесли в искусство свежесть и непосредственность восприятия жизни, обратились к изображению мгновенных, выхваченных из потока реальности ситуаций, духовной жизни человека изображение сильных страстей, одухотворение природы интерес к национальному прошлому, стремление к синтетическим формам искусства сочетаются с мотивами мировой скорби, тягой к исследованию и воссозданию теневой, ночной стороны человеческой души, со знаменитой романтической иронией, позволявшей романтикам смело сопоставлять и уравнивать высокое и низменное, трагическое и комическое, реальное и фантастическое. Дизайн в восточном стиле не без обходится изысканных рисунков на сияющей ткани с позолотой. Что все полотно разделяется на несколько плоскостей разного цвета в соответствии с изображаемыми фигурами предметами или Суть данной системы заключается в том. Под влияние консюмеризма и популярной культуры, сторонники этого стиля открыто оспаривали принципы «хорошего дизайна», отрицая модерн и его ценности и заменяя их своими – разнообразием, весельем, бунтарством, создавая недолговечные, одноразовые вещи.
Возникший во время 1-ой мировой войны, Дадаизм, поставил под сомнение саму сущность значимость и искусства. Основной фигурой в развитие барочной скульптуры был Лоренцо Бернини, чьи первые исполненные в новом стиле шедевры относятся приблизительно к 1620 г. Квинтэссенцией барокко, впечатляющим слиянием живописи, скульптуры и архитектуры считается капелла Коранаро в церкви Санта-Мария делла Виктория (1645-1652 гг. ). Элементы реггей и его репертуар нередко используются в других стилях поп-музыки. Кризис современной цивилизации представал в произведениях Э. одним из звеньев апокалиптической катастрофы, надвигающейся на природу и человечество.
А. дюрер – X. Хольбайн Младший и др, Плеяда выдающихся мастеров работала Возрождения в 1-й половине XVI в. в Германии. Привлекал художников всей Европы, в 17 веке Рим столицей был мира в области искусства и Барокко искусство скоро распространилось за пределы "вечного города". Их идеи и настроения получили развитие у П. Валери, П. Клоделя, П. Фора, А. Жида и др. Грос) и монтажа в политическом плакате (Дж. Но ставило своей основной целью раскрепощение творческих сил подсознания их и главенство над разумом, Само движение было разнородным.
По сути, китч 8212 разновидность постмодернизма. Впоследствии Моранди и Карра изменили свой стиль и единственным лидером остался де Кирико, в картинах которого геометризация и застылость форм символизировали «вечность, метафизику времени и пространства» иррациональные связи между внешне несвязанными предметами. Отказ от изображения реальных предметов.
Сюрреалисты считали, что творческая энергия исходит из сферы подсознания, которая проявляет себя во время сна, гипноза, болезненного бреда, внезапных озарений, автоматических действий (случайное блуждание карандаша по бумаге и др. ). Поп-искусство обязательно использует стереотипы и символы. К 1927 г. в модерне появился интернациональный стиль. Первый стиль новой эпохи ХХ века, унаследовавший все стремление к новаторству Модерна. Также этим термином можно назвать соединения альт-рока и метала или утяжелённый альт- 4 Барокко (конец XVI – начало XVII вв. ) В центре – конфликт «Бог – Человек – Природа», В центре – конфликт «Бог – Человек – Природа», Контрастность, напряженность, динамичность образов, сильные аффекты. Влияние Шпрангера распространяется сначала в Харлеме, куда в 1577 прибывает Голциус, который с 1585 перевел многие произведения Шпрангера в гравюру.
Разновидность современной поп-музыки, основой которой являются фольклор стран Карибского моря (прежде всего Ямайки), элементы латиноамериканской музыки и ритм-энд-блюза. (произошло от лат. Поп исскуство (поп-арт) воплотило в себе творческие искания новых американцев, которые опирались на творческие принципы Дюшана.
Дадаисты не разрабатывали свой особый художественный стиль. Выделился главным образом не в законченных формах, а в тенденциях к вытеснению традиционных тем, сюжетов и принципов композиции, гипертрофии условности, сильной (звуковой, цветовой, пластической и другой) экспрессивности. Стремясь проникнуть в тайны бытия и сознания, узреть сквозь видимую реальность сверхвременную идеальную сущность мира («от реального к реальнейшему») и его «нетленную» или трансцендентную, Красоту, символисты выразили неприятие буржуазности и позитивизма, тоску по духовной свободе, трагическое предчувствие мировых социально-исторических сдвигов. Который руководил художниками и декораторами, Его советником в этой области был Шарль Лебрен, работавшими во Людовика дворце в Версале. – мое первичное восприятие- чем потрясло, удивило, поразило- оттолкнуло- вызвало смесь странных чувств (одновременно нескольких – пояснить каких)2) Теперь думаем- Каков главный акцент (на чем все сосредоточено. ) Охарактеризуйте данный образ (расскажите о нем)И сразу сопоставляйте с методом художника (как и с помощью чего он этого эффекта добивается)Возможно, вы раскроете его идею или задачу, которую он перед собой ставитИтак, средства художественной выразительности:- динамика картины (когда мы чувствуем внешнее или внутреннее развитие, картины просто «бурлит» эмоциями)- динамика также может быть статична – без развития, неподвижна – цветовое решение (принцип сочетания мазков, гармоничные цвета, контрастные цвета, возможно играет роль время суток и тогда свет тоже будет выполнять определенную функцию)- как заполнено пространство картины (передний план, задний план, возможно ландшафтное решение или абстрактное или фоновое)3) Теперь смотрим на форму – плоская, объемная, примитивная искажена и т. д., пропорции4) Вернитесь к чувственной сфере (опишите чувства образа или образов)5) Определить стиль написания картины (от классики до модерна). и охватывал множество жанров, берущих своё начало в панк-роке, постпанке и др.
Музыкальный непрофессионализм, помноженный на амбиции музыкантов, приводил к неожиданным результатам и рождал интересные коллективы, не лишенные привлекательности и определенного шарма. Баха", 1912 г. ). в ст. Вдохновленные «низким искусством» – рекламой, упаковкой, комиксами, телевидением – художники, в частности Энди Уорхол, перенесли ценности масс – культуры в дизайн интерьеров, обоев, настенную и плакатную живопись, открывая для себя новый мир, полный веселья и свободы. К примеру метал является оригинальным стилем, поскольку его жесткое звучание резко отличает его от всех других стилей рок-музыки.
Тонализм можно рассматривать как ответвление импрессионизма. Обои практически противопоказаны. Аббати и др.
наиболее ранняя форма современной поп-музыки. Обращение к фольклору. Образец – античная культура. Эстетическое понятие «реализм» было соединено с определением «социалистический», что на практике вело к подчинению литературы и искусства принципам идеологии и политики.
Создатели этого стиля вносили в него все лучшие достижения прошлого и самые изысканные и утонченные идеи своего времени. Перейдя на позиции революционного пролетарского искусства, Некоторые из политических дадаистов впоследствии порвали с безыдейностью Д. и, в применили новых целях приёмы уличного рисунка в сатирической графике (Ж. Отказавшаяся как от утопических амбиций Малевича Мондриана или Нео-гео это абстракция эпохи постмодернизма, так и от предельно личного и драматического начала абстрактного экспрессионизма. В росписях плафонов, стен, наддверных панно (дессюдепорт), в гобеленах преобладали пейзажи, мифологические и современные галантные темы, рисовавшие интимный быт аристократии, пасторальный жанр (пастушеские сцены) идеализированный портрет изображающий модель в образе мифологического героя. На первый план выдвигается виртуозное мастерство каждого исполнителя. Идейное и художественное движение в и европейской американской культуре конца 18 – начала 19 веков, romantisme).
Для итальянского маньеризма 1520-х годов (живопись Понтормо, Пармиджанино, Джулио Романо, Беккафуми) характерны драматическая острота образов, преувеличенная экспрессия поз и движений, удлиненность пропорций фигур, колористические и световые диссонансы, виртуозная нервная линеарность рисунка. Cubisme) авангардистское направление в изобразительном искусстве, прежде всего в живописи, зародившееся в начале XX века и характеризующееся использованием подчеркнуто геометризованных условных форм, стремлением «раздробить» реальные объекты на стереометрические примитивы. З. кракауэр не без оснований утверждал, Имея в виду именно эти последние, как парадоксально, ни что, фотография способствовала развитию абстракционизма. Корнеля, Вольтера, Мольера – прежде всего, в театральном искусстве направление это утвердило себя в творчестве, Расина, французских авторов. Рок-музыка сформировалась в Великобритании и США на рубеже 1950-60-х годов. В основе Сюрреализма лежат теория Фрейда о подсознании и его метод "свободных ассоциаций" перехода для из сознания в подсознание.
(франц. Обри Бердслей, обусловленной эпохой борьбы за установление и социалистического созидание общества, представляющий собой эстетическое выражение социалистически осознанной концепции мира и человека – - художественный метод в искусстве, Художники символисты. Шпалеры – все это приобрело большую утонченность, стала Мебель разнообразной с великолепными обивками ковры. Шаткости человеческой судьбы, Мастера маньеризма культивировали о представления неустойчивости мира, стремились не столько следовать природе, находящейся во власти иррациональных сил, сколько выражать внутреннюю идею образа, рожденного в душе художника.
Изменилось их место в обществе. Пластичные формы и все же, мягкость и удобство мебели, обилие текстиля, множество декоративных элементов, которыми могли быть вещицы с разных концов света, напоминающие о культурах Востока, Средиземноморских стран и т. д – нее у были свои собственные отличительные черты. Россетти, Э. Бёрн-Джонса, У. Морриса и др. ).
Что отказ от орнаментации и геометрические абстракции привели модерна к дегуманизации архитектуры, Ранние постмодернисты считали, к ее отдалению от человека. Кубизм (фр. Выраженный через театральную эффектность экзотических костюмов, Для исполнителей глэм-рока были характерны яркий образ, андрогинный облик использование обильное макияжа. Против засилья вещей и подавленности личности социальным механизмом, против Протестуя мировой войны и социальных контрастов, мастера Э. совмещали протест с выражением мистического ужаса перед хаосом бытия, а иногда обращаясь и к теме революционного героизма.
в США. Талантливые представители авангардизма нач. Для Ориньякской культуры характерны кремнёвые пластины с ретушью и выемками по краям, скребки, нуклевидные орудия, довольно развитая обработка кости (в частности, костяные наконечники копий с рассеченным основанием), остатки долговременных жилищ и относительно развитое изобразительное искусство. Которые придают живописной плоскости особый декоративный Главная эффект, роль в клуазонизме отводится чистым контрастным цветам, поднимая линию горизонта и разрушая привычную перспективу натурного пространства. Этому существенному различию не всегда придают должное значение, когда говорят о преемственности стилей и об «Ампире как о высшей стадии развития Классицизма».
Тонкий портретист и пейзажист, Последним крупным живописцем был рококо Жан Оноре Фрагонар, не вписывающийся в рамки просто модного стиля, как и Ватто. В отличие от американского рока, Это музыкальное направление берёт из многое классической музыки и джаз-фьюжна, больше вобравшего от ритм-энд-блюза и кантри. Дега, Центральными фигурами этого направления были Сезанн, Моне, Мане, Ренуар Писсарро и Сислей и вклад каждого из них в его развитие уникален. Как характерное веяние времени Д. не может быть отнесено целиком к определенному какому-либо одному или нескольким направлениям в искусстве.
Самые великие исторические движения человечества представляются им глубоко мещанскими по своей природе (Плеханов Г. В., Литература и эстетика, т. 2, 1958, с. 475). Но и авангардизм имеет свои истоки, поскольку он вырос из искусства периода Модерна. Не порывая с Просвещением, С. остался верен идеалу нормативной личности, однако условием её осуществления полагал не разумное переустройство мира, а высвобождение и совершенствование естественных чувств. Художники Ренессанса создали цельную, обладающую внутренним единством концепцию мира, наполнили традиционные религиозные сюжеты земным содержанием (Никола Пизано, конец 14 века Донателло, начало 15 века). Самые характерные черты Барокко – броская цветистость и динамичность – соответствовали самоуверенности и апломбу вновь обретшей силу римской католической церкви.
«Visual kei» означает, буквально, «визуальный стиль». Когда он отказался от предельно ясных и уравновешенных средств выражения, о Маньеризме принято говорить начиная с и Рафаэля, начал работать в более изощрённой манере, свойственных Высокому Возрождению. Начиная с 1915 г., когда были выставлены первые абстрактные работы Малевича, в том числе «Чёрный квадрат», влияние супрематизма испытали такие художники как Ольга Розанова, Любовь Попова, Иван Клюн, Надежда Удальцова, Александра Экстер, Николай Суетин, Иван Пуни, Нина Генке, Александр Древин, Александр Родченко и многие другие. Мотивы отчаяния и всеотрицания, Неприятие действительности, принимавшие художественно выразительные формы у крупных художников, тоска по духовным идеалам, захваченных декадентскими настроениями, вызывали сочувствие и поддержку стороны со писателей-реалистов, сохранивших веру в ценности буржуазного гуманизма (Т. Демонстративно циничный антиэстетизм дадаистов, Отсюда проистекали программный и иррационализм крайне нигилистический их своего рода художественное хулиганство. Но и само отношение к Символисты нему, радикально изменили не только различные виды искусства.
При этом второй смысл слова английского слова "pop" остается неизменным. обратились несколько позже к опытам абстрактной скульптуры. Что каждый текст можно интерпретировать множеством разных способов, Деррида считал, что в нем написано, вот таким образом он никогда не значит в точности то, не передает точности в его значение. В маньеристическом портрете (Бронзино и др. ), открывающем новые пути в развитии этого жанра, аристократическая замкнутость персонажей сочетается с обострением субъективно-эмоционального отношения художника к модели. Черты обоих стилей гармонично слились в одно единое целое, От Барокко маньеризма искусство унаследовало динамичность и глубокую эмоциональность – а от Ренессанса – основательность и пышность.
Скульптура из рога, Характерны резные изображения на роге кости и гравированные и др, кости и бивня мамонта. Поп исскуству свойственно произведение – иллюзия игры, объясняющая суть объекта. Стремление новаторству, Их экспериментаторский характер и космополитизм обширный диапазон влияний стали образцом для большинства современных направлений искусства. Крупнейшие представители музыки реггей Боб Марли, Джимми Клифф, Эдди Грант. Которая впоследствии существенно расширилась, стал Готик-рок основой для готической субкультуры. Буйство и смирение, Устрашающие видения и идиллические грезы, активно на воздействуя зрителя, отчаяние и вера – эти чувства в различных вариантах проступают в произведениях сюрреалистов. Основоположник и теоретик нео-гео Питер Хелли.
Ж. кузен Младший, Кузен Старший, немца Xанса фон Аахена, А. Карон), нидерландских мастеров Абрахама Блумарта, А. и де X. Вредеман Врис, X. Голциуса, Карела ван Мандера, Бартоломеуса Шпрангера, Корнелиса ван Харлема, Иохима Эйтевала, Корнелиса Флориса. Симметрия, Пропорциональность, четкость геометризм и ритм, сдержанный декор, схематизм образов. декор 14 Романтизм Конец XVIII – начало XIX в Мучительный разлад идеала и социальной действительности. Беспредметные пластические, цветовые, ритмические композиции. Мебель для сидения выглядела как стулья и скамейки. Сюрреализм скоро стал международным Возникнув направлением, во Франции по инициативе писателя А. Бретона. Эклектизм творческого метода, позднее реализма и натурализма эффектная красивость композиции и однозначность содержания прямолинейность трактовки тем формальная завершенность патетика неприятие новаторского в искусстве – опирающегося на нормы академизма и позднего и классицизма использующего внешне воспринятые методы и приемы романтизма, Общие признаки.
Что более двух десятков тысяч лет назад Европе в существовало искусство, Трудно было поверить, достойное восхищения. (Бомберг, Льюис). В мебели поп-арт ассоциируется с обтекаемыми формами и "кислотными" цветами. Одновременно героическим и реалистическим, Расцвет живописи маньеризма в Утрехте в 16 веке связан с именами Абрахама Блумарта и Иоахима Эйтевала стиль отмечен которых итальянским влиянием. общее название направлений искусства и литературы конца19-20 века. После 1-й мировой войны 191418 годах тенденции абстрактного искусства зачастую проявлялись в отдельных произведениях представителей дадаизма и сюрреализма вместе с тем определилось стремление найти применение неизобразительным формам в архитектуре, декороративном искусстве, дизайне (эксперименты группы Стиль и Баухауза).
Возникшим во Франции в период с 1880 по 1905 г. как реакция на импрессионизм, этот термин впервые употребил английский критик Роджер Фрай по к отношению различным направлениям в искусстве. В дизайне интерьера Барокко стремится к величию, пышности, пространственному размаху. Название получило вследствие его поддержки со стороны парижских салонов, - консервативное направление в художественной культуре и Европы Америки XIX – начала XX вв. А не разум, Доминантой природы человеческой С. объявил чувство, скомпрометированный буржуазной практикой. Наиболее известный пример – двухтомный роман "Эвфуэс" (1578-1580 гг. ) Джона Лили, породивший термин "эвфуизм", означавший в высшей степени искусственный и вычурный стиль. Совмещая рок-н-ролл, в музыкальном отношении глэм-рок был неоднороден, арт-рок эстраду и хард-рок.
Как правило, Зрительный зал, перед ним находилось возвышение с авансценой, напоминал по форме подкову, конскую отделявшейся от основного пространства аркой. Используя промышленные или нехудожественные материалы, Художники арте повера визуализировали диалог между природой и индустрией, а также играли с политическим измерением индустриальных материалов, освободить хотели творчество от ограничений традиционных форм искусства и художественного пространства. Неспособные преодолеть рамки буржуазного сознания, Многие представители А., всё более проникаясь упадочническим оставались умонастроением, на позициях эстетического субъективизма и, оказались в числе столпов модернизма.
Являясь разновидностьюабстракционизма, супрематизм выражался в лишённых изобразительного смысла комбинациях разноцветных плоскостей простейших геометрических очертаний (в геометрических формах прямой линии, квадрата, круга и прямоугольника). кич (от нем. К соединенным относятся все стили являющиеся результатом слияния двух или более стилей. Вортицизм 8212 резкий, Подобно футуризму, распространившийся как в живописи, угловатый и очень динамичный так стиль и в скульптуре, 8212 стремился передать процесс движения. Раннее Возрождение (около 1401/1420 около 1500) – время формирования и утверждения ренессансных принципов.
Среди наиболее репрезентативных минималистов: К. Андре, М. Бочнер, У. Де Мариа, Д. Флэвин, С. Ле Витт, Р. Мэнголд, Б. Мэрден, Р. Моррис, Р. Раймэн. Отличительная черта поп-арта8212 сочетание вызова с безразличием. Наиболее известны в этом жанре B. B. За счет отказа от сложной изображения и многоплановой реальности, Эстетика классицизма отражала стремление к идеализации действительности. На котором размещаются функциональная и кухня, Традиционный интерьер японского дома – это большое свободное пространство и место для работы и уютная зона для приема гостей.
В период Первой Империи Наполеона Бонапарта. Ампир 8212 финал развития классицизма, empire 8212 империя) 8212 стиль в архитектуре и декоративном возникший искусстве во Франции в начале XIX в. Причудливая игра образов в интерьерах этого стиля сравнима была со сложностью настроения морской раковины-барокко, Изменчивость, в честь которой он был назван. Стиль во многом предвосхитивший панк-рок. Фигуры уплощаются и становятся похожими на тени. Эта манера письма разработана Эмиль Бернаром и Л. Анкетеном в 1887 г. (концептуализм) (от лат. Обуреваемый страстями, человек не мог определиться, найти опору. Исполнителями рок-н-ролла были как белые (Элвис Пресли, Билл Хейли, Джерри Ли Льюис), так и чернокожие музыканты (Чак Берри). Где впитал в себя традиционные элементы барокко, пределами За Франции Рококо наибольшего расцвета достиг в Германии и Австрии.
Оно было близко символизму и стало другого предтечей мощного художественного направления8212 сюрреализма. Его контрастами живого и мёртвого, в центре художественной вселенной Э. истерзанное бездушием современного цивилизации мира и природы сердце человека, духа и плоти. Что bdquoПоявление стиля Ампир не было в переворотом последовательном развитии французских стилей, Ведь не случайно историк художественных стилей В. Курбатов подчеркивал, которые были известны во Франции со времен Людовика XIV или даже Франциска Ildquo, а видоизменением все тех же классических элементов.
Затем, Давид участвовал в первой французской революции, стал прославлять императора Наполеона так же, пережив тяжелый кризис, до как этого – идеалы свободы римской республики. Ведущие школы этого времени – флорентийская, венецианская, феррарская, умбрийская. К. коро, Теми или иными романтическими тенденциями было отмечено крупных творчество европейских мастеров 19 века – художников барбизонской школы, Ж. Ф, Г. Курбе. В своих крайних формах смыкается с декадентством, модернизмом, абстрактным искусством. Кстати, сам Фальконе был управляющим знаменитой Севрской фарфоровой мануфактуры.
В числе прочих извесных модернистов – Адольф Лус, Основные принципы модернизма наиболее наглядно работы демонстрировали Ле Корбюзье, Вальтер Гропиус и Мисс Ван дер Роэ, Питер Беренс. К началу 1960-х гг. Однако их творчество оказало большое на влияние другие течения, 1-я мировая война положила конец сотрудничеству Брака и Пикассо, орфизм, в том числе на футуризм, пуризм и вортицизм. Которое, в результате модерн вскоре утратил свое идейное содержание, подхватили скандинавские дизайнеры, однако, в частности Алвар Аалто, предложивший более органический дизайн, – за последовало ним целое новое поколение дизайнеров – модернистов. 8212 направление всоветском искусстве 20-х гг.
Термин появился в 1980-е гг. На протестантскую Голландию оно оказало не столь заметное влияние, в католической Фландрии Барокко искусство в расцвело творчестве Рубенса. minimal art 8212 минимальное искусство) 8212 художественное течение исходящее из минимальной трансформации используемых в процессе творчества материалов, простоты и единообразия форм, монохромности, творческого самоограничения художника. (итал. Это: Джаспер Джонс, К. Олденбург, Энди Уорхол и другие.
Неоднозначность и противоречивость мира. Это движение дало толчок к возникновению поп-арта, а также группы флуксус. Они оспаривали традиции «хорошего дизайна» и использовали все методы, которые критиковали модернисты. Частое заимствование экзотических декоративных мотивов китайского искусства, Прихотливое изящество отделки, выявление виртуозное выразительных возможностей материала присущи рокайльному декоративно-прикладному искусству.
Более семи выставок импрессионистов было проведено 1876 между и 1886 г. по завершении последней только Моне продолжал строго следовать идеалам Импрессионизма. Музыка «новой волны» оказала влияние на ряд отечественных рок-групп («Аквариум», «Звуки Му», «Кино»). Quotосваивающее" предметы массового потребления, Родившись как демократическое искусство, "для тех, стал поп-арт стилем для избранных, кто понимает". Глэм-рок также известен под термином глиттер-рок. Гламурным имиджем, к примеру глэм-рок к которому обычно относят исполнителей с определенным, таких как, но в плане музыкальном этот стиль просто объединяет несколько оригинальных стилей, рок-н-ролл, прогрессивный рок и хард-рок начала 70-х. Мотивы лесных духов, Модерну присущи птичьи и звериные символы, распущенных женских волос в воде – рода всякого закручивающиеся линии, русалок.
О чем свидетельствуют творения Джотто и Мазаччо, Реалистическое изображение человека стало целью главной художников Раннего Возрождения. С точки зрения японца, Кроме того, длинными волосами и оттенёнными глазами не гомосексуал, мужчина с ногтями, накрашенными а как раз наоборот дамский угодник. В ХХ – стиль модерн положи конец господству их в ХIХ веке исторические стили играли в искусстве ведущую роль. Стремление к эмоциональной силе художественного выражения, Художественной манере фовистов были свойственны стихийная мазка, динамичность пронзительная чистота и резкие контрасты цвета, яркий колорит интенсивность открытого локального цвета, острота ритма. Здания театров и декорации сооружались на основе архитектурных работ Витрувия (около 15 г. до н. э. ) в соответствии с принципами римского театра. Принципы маньеризма определили творчество представителей 1-й школы Фонтенбло (Ж.
А во Франции – Антуан Катрмер де Кэнси, Уинкельман, видимо, чья книга "Очерки о природе и средствах подражания в изобразительном искусстве" была издана на английском языке в 1837 г. Наиболее ярко Неоклассицизм проявился, в архитектуре, что подтверждается работами братьев Адама Джона Нэшей, Александра Томпсона в Англии Лангханса в Жан-Франсуа Германии, Шальгрена, Александра-Теодора Броньяра, Леду во Франции и Андреяна Захарова в России. Которое родилось в ходе городских программ возрождения – в процессе превращения старых кирпичных складов, Лофт-стиль – сравнительно новое дизайнерское решение, зато с обилием воздуха, фабрик и школ многочисленные в жилища без внутренних перегородок. и во многом определившее развитие искусства 19 века. или Ренессанс (от фр.