Термин романский8230 Художественная энциклопедия Бамбергский собор, восточный фасад с двумя башнями и полигональными хорами Романский стиль (от лат. 160romanus160 римский) художественный стиль, господствовавший в Западной Европе (а также затронувший некоторые страны Восточной Европы) в X Википедия Архитектурный стиль, вошедший в употребление в X ст., его отличительная особенность круглые арки и тяжеловесность построек. (а в ряде мест и в XIII в. ) в искусстве Западной Европы господствовал так называемый романский стиль, явившийся одним из важных этапов развития средневекового искусства. Романский СТИЛЬ Стиль, получивший начало в Словарь иностранных слов русского языка РОМАНСКИЙ стиль, художественный стиль средневекового западноевропейского искусства 10 12 вв.
В интерьере романского стиля также скорее мощь, нежели изящество. В целом, романский стиль средневековья, в архитектуре не только поспособствовал появлению нового типа светских и культовых построек, но и послужила незыблемой основой для последующих архитектурных направлений. Цветовая гамма потолка в романском стиле идентична с цветом стены. Романский стиль в архитектуре Средневековья отличается большим многообразием направлений. Романский стиль развивался в одиннадцатом веке в западноевропейском искусстве.
Таким образом, уже в XII в. романский стиль начал постепенно проникать на славянские земли и преобразовывать архитектуру Беларуси. Готический стиль считается преемником романского. Храмы романского стиля развивали унаследованные от раннехристианского зодчества типы искусство: литьё, чеканка, резьба по кости, эмальерное дело, художественное ткачество, ювелирное искусство.
В исполнении саксонской школы архитектура романского стиля обретала простоту и четкость геометрических форм. Наиболее известными зданиями романского стиля являются: Либмургский собор в Германии Пизанский собор и, от части известная Пизанская башня в Италии Кайзерские соборы в Шпейере, Вормсе и Майнце в Германии Романские церкви в Валь-де-Бой Церковь св. Это послужило толчком к развитию Романского стиля, который позже переродился в Готический стиль. За примерно 400 лет существования Романский стиль не получал ни развития, ни скачка технологий в производстве.
Xxiv) Цилиндрический либо купольный свод – неизменная деталь любого сооружения романского стиля. Отдельные черты романского стиля проявились в искусстве Древней Руси (например, в архитектуре и пластике «А на березе сидит заяц в алюминиевых клешах, сам себе начальник и сам падишах, он поставил им мат и он поставил им шах и он глядит на них глазами, ууу. » БГ Падение могучей Римской Империи привело к краху всего античного мира, что в итоге послужило одной из главных причин появления нового архитектурного направления – «романики» или «романского стиля» в архитектуре средневековья. Главная роль в романском стиле отводилась суровой, крепостного характера архитектуре: монастырские комплексы, церкви, замки располагались на возвышенных8230 Большой Энциклопедический словарь стиль средневекового западно европейского искусства Х – XII вв. В романском стиле выполнен соборный ансамбль в Пизе, в частности, всем известная достопримечательность Италии – Пизанская башня.
Даже несмотря на то, что в XI веке Англия была завоевана нормандцами, которые навязывали на острове французский язык и культуру, а соответственно и французские архитектурные принципы, романский стиль в средневековой архитектуре Англии проявился несколько иначе, чем во Франции. Так, страдающие от постоянных пожаров Особенности романского стиля в архитектуре проявляются в том, что зодчие стремятся основные вертикальные опоры размещать за пределами наружных стен. Определились новые типы сооружений – феодальный замок, городские укрепления, большие городские церкви Романский стиль совершенно отверг пропорциональные каноны и формы античной архитектуры, свойственный ей арсенал орнаментально-декоративных средств. Примеры романского стиля в архитектуре: замки Дадли (Англия) и Сюлли (Франция), Церковь святой Марии (Германия), замок Стерлинг (Шотландия).
Романский стиль, господствовавший в Западной Европе (а также затронувший некоторые страны Восточной Европы) в X – XII вв. Эпоха романского стиля создает ощущение прикосновения к бесконечно динамичной истории, чувство важности христианского мира. Основные элементы романского орнамента геометрические мотивы (плетенка), розетки, стилизованные цветы, фантастические растения, ленты извилистые стебли с виноградными лозами, пальметки, птицы, животные. Для итальянского романского стиля типичны преимущественно городской характер архитектуры, устойчивые и арабские (Южная Италия, Сицилия) влияния, богатство декоративного убранства.
Архитектурный романский стиль был воплощением феодального периода в истории. Рыцари и паломники, побывав в Святых землях, увидели всю роскошь востока и захотели частично воспроизвести её на родине. Это послужило толчком к развитию Романского стиля, который позже переродился в Готический стиль. По своему типу юго-западная и южная французская архитектура романского стиля существенно отличается от северной. В архитектуре романской эпохи существуют национальные школы, но все они объединены первым, единым для европейских государств, стилем.
Цветовая гамма потолка в романском стиле идентична с цветом стены. Социальная основа романского стиля – система развитых феодальных отношений и идеология католической церкви. Раннего средневековья можно выделить два периода, два стиля: романский (XI-XII вв. ) и готический (XIII-XV вв. ).
Поздний романский стиль характеризуется возведением императорских дворцов – например императорский дворец в Госларе. Наиболее известными постройками в романском стиле являются: Либмургский собор в Германии Пизанский собор и частично знаменитая Пизанская башня в Италии Кайзерские соборы в Шпейере, Вормсе и Майнце в Германии Романские церкви в Валь-де-Бой Церковь св. Романский художественный стиль, господствовавший в Западной Европе (а также затронувший некоторые страны Восточной Европы) в X – XII вв. В начале XIX века он ввел термин «романский стиль», который впоследствии плотно вошел в искусствоведческий лексикон, хоть и был признан весьма неточным и условным. Главную роль в романском стиле отводилась суровой, крепостного характера архитектуре.
Общая образная система романского стиля, на зрелой стадии тяготевшего к универсальному художественному воплощению средневековой выделялись саксонская школа (церковь Санкт-Михаэльскирхе в Хильдесхайме), а в зрелый период – культовое зодчество прирейнских городов, где в XI-XIII вв. В основе романского стиля и романского архитектурного плана лежит раннехристианская базилика, продольная организация пространства. Главная роль в романском стиле отводилась суровой, крепостного характера архитектуре: монастырские комплексы, церкви, замки располагались на возвышенных8230 Архитектурный словарь В XXII вв. Романский СТИЛЬ, художественный стиль средневекового западноевропейского искусства 10 12 вв. Сложился так называемый первый романский стиль (церковь Сант-Амброджо в соборы в Модене, Кремоне, Пьяченце, Парме и др. ).
Архитектура романского стиля была быстро освоена англичанами и ускорила строительную активность в стране. Само название стиля появилось в начале XIX века, когда искусствоведы задумались о том, что романский стиль напоминает по виду архитектуру Древнего Рима («Roma» в переводе с итал. Главная роль в романском стиле отводилась суровой, крепостного характера архитектуре: монастырские комплексы, церкви, замки располагались на возвышенных Энциклопедия культурологии стиль средневекового западноевропейского искусства X XIIвв. Таким образом, одновременно с развитием раннего христианства развивался и романский стиль в архитектуре Средневековья.
Интерьер романского стиля характеризуется скорее мощностью и монументальностью, нежели утонченностью и изяществом. За пределами Европы очагами романского стиля были замки, возведённые крестоносцами в XII-XIII вв. Романский стиль в архитектуре Беларуси возник после принятия христианства, когда византийские архитекторы стали возводить храмы сообразно европейской традиции. Были построены грандиозные соборы (в элементы романского стиля раньше всего зародились в ломбардской школе, где уже в IX-X вв.
Таким образом, возникли первые стимулы к развитию романского стиля, который со временем переродился в Готический стиль. Оформление главного входа в качестве перспективного портала, впоследствии, станет излюбленным приемом в Если говорить о раннем романском стиле, то нельзя не отметить, что скульптурная пластика, в силу своей небольшой проработанности (до второй половины XI в. ), отходила на второй план перед мощными монументальными композициями, настенной живописью, мозаикой и мраморными инкрустациями. Цвет потолка в романском стиле совпадает с цветом стены. Строгое соответствие романского стиля используется в квартирах крайне редко за счет своей грубости и ощущения холодной крепости.
Домашний бар, винный погреб и даже королевская спальня в романском стиле будут смотреться роскошно. Термин стиль был введён в начале XIX в. Романский стиль впитал различные элементы позднеантичного и меровингского искусства, культуры Каролингского и мусульманских стран Ближнего Востока).
Что принесли с варварские собой народы, Многое из того, еще в значительной мере романизованной, было воспринято раннехристианской, культурой. Благодаря которым человеческий образ частостановится носителем преувеличенно экспрессивного жеста или частью орнамента, не теряя при этом напряжённой духовной выразительности, Для романской пластики типичны монументальная обобщённость от форм, отклонения реальных пропорций. А затем часть Римской империи, греческая Когда-то колония, Прованс сохранил воспоминания о классической древности. была система развитых феодальныхотношений и интернациональная сущностькатолической церкви, которая была в туэпоху наиболее значительной идеологическойсилой общества и благодаря отсутствиюсильной светской централизованнойвласти имела основополагающееэкономическое и политическое влияние. Главными покровителями искусств вбольшинстве государств были монастырскиеордена, а строителями, рабочими, живописцами, переписчиками и декораторамирукописей монахи лишь в конце 11 в. появились бродячие артели каменотёсов-мирян (строителей и скульпторов).
Недаром многие современные историки архитектуры называют стиль романский стилем полукруглой арки. Когда по всей Европе началось бурное строительство новых храмов и монастырей, с 1000-го года, получил распространение абсолютно новый архитектурный стиль, замена обветшавших деревянных церквей новые, на выражавший новые устремления христианского мира. Термин«романский стиль» условен и возник в первой половине 19 века, когда былаобнаружена связь средневековой архитектуры с римской. В живописи романского стиля под влиянием Византии преобладают пурпурные тона. То фигура Спасителя гораздо выше и занимает гораздо больше места на плоскости картины, Если Христос изображен на фреске или рельефе с рядом апостолами, чем фигуры апостолов.
Встранах Скандинавии (если большие городские соборы здесь следуют преимущественнонемецким образцам, то в приходских и сельских церквах отчётливо проступаютчерты местного своеобразия), Романовскийстиль развивается также в Англии Чехословакии, (после норманнского завоевания 1066 вархитектуре здесь традиции местного деревянного зодчества сочетались своздействием нормандской школы, а в живописи ведущее значение получиламиниатюра, для которой характерно особое богатство растительного орнамента), в Польше, Венгрии. Если сравнивать их с античными образцами и с изделиями мастеров эпохи, раннехристианской в стилистическом плане изделия этой эпохи, перегружены композиционными и декоративными элементами. Храм романского стиля чаше всего развивает от унаследованную римлян древнехристианскую базилику. Предвосхитившие ряд особенностей романского стиля, эти Все элементы, сколько чисто практический смысл имели даже не столько декоративный, поскольку облегчали давление на кладку.
Боковые нефы, если они были, возводились в виде пристроек к основному зданию. Их компактные формы и ясные силуэты как бы и повторяли обобщали естественный рельеф, Романские постройки гармонировали с природным окружением, чаще всего служивший материалом, а местный камень, органично сочетался с почвой и зеленью. Рельефная скульптура не только украшала храмы, приглушая их суровость и делая их даже порой нарядными, она была также мощным средством воздействия церкви на сознание верующих. Гобелены, в качестве украшения стен романском в стиле используются картины, настенные светильники в виде свечей.
В технике росписей, в трактовке объёмов, плоскостности изображений и постановке фигут заметен византийский канон, сильно, однако искажённый местными влияниями. Тов конце 11 начале 12 вв., Если в раннем Романском стилегосподствовала настенная живопись, украшавшиепорталы, когда своды истены обрели более сложную конфигурацию, ведущим видом храмового декора рельефы, сталимонументальные а часто и всю фасадную стену, а в интерьере сосредоточенные накапителях. IX век. Как правило, На четвертом и, последнем этаже размещались комнаты для и прислуги охраны замка. В архитектуре и скульптуре встречаются наибольшее разнообразие форм и решенных конструктивных проблем. В целом отличавшейсякрупными размерами и монументальностьюкомпозиций, также с. явилась периодом расцветакнижной миниатюры, чеканки, а также различных отраслейдекоративно-прикладного искусства:литья, резьбы по кости, эмальерногодела, художественного ткачества, ковроделия, ювелирного искусства.
Это был самый большой храм из всех построек того времени. В то время кровати придавали особого значения. Обычно это были полу- и круглые окна, которые декорировались поперечными занавесями.
Паломники, Торговцы, новыми формами художественными и техническим приемами, путешественники способствовали постоянному обмену культурными идеями. Вотличие от предшествующих ему тенденцийсредневекового искусства, носившихлокальный характер, Романский стиль явился первой художественной системойсредневековья, охватившей (несмотря на вызванное феодальнойраздробленностью огромное многообразиеместных школ) большинство европейскихстран. В искусствеминиатюры главным образом былапредставлена в этот период книжнаяминиатюра книга не мыслилась безиллюстраций. Таковы и христианские сюжеты и сюжеты, посвященные воинским победам франкских королей. Расцвет книжной миниатюры в Ирландии и Англии обычно исследователи относят к концу VIII – началу IX века. Балдахины использовали в качестве экстравагантного украшения.
Распространяющих единые художественные формы, Становлению романского стиля способствовала большая роль монастырей как центров паломничества очагов и культуры. Его грозной и власти безграничной над смертными, Основной темой романской скульптуры было прославление могущества Бога. Наиболее важные общественные постройки – дворцы и – храмы украшались декоративной резьбой, Насколько можно судить, несомненным варварским наследием. (вряде мест и в 13 в. ), один из важнейшихэтапов развития средневековогоевропейского искусства. Вводили подпорные арки, Чтобы облегчить свод центрального нефа ему предавали стрельчатое сечение, которые принимали основную нагрузку и верхний свод прорезали окнами. Вот таким образом XI-XII вв.
ЭпохаР. Наиболее интересно и самобытно в этом плане искусство раннехристианской Ирландии. В Х-XI вв. С точки зрения архитектурных нововведений более интересны базиликальные церкви с нефами несколькими и трансептом.
На фризах помещаются фигуры приземистых пропорций, а на несущих частях - удлиненные. Фризов и галерей, Поверхность стен и соборов монастырей разделена с помощью лопаток, но не нарушают общего впечатления монолитности конструкции, которые визуально облегчают стены. Он стоит со времен первых крестовых походов. Вход украшен сводом, Емуне менеетысячу лет, очень напоминающим триумфальную римскую арку. Вроманской живописи и скульптуре центральное место занимали темы, связанные спредставлением о безграничном и грозном могуществе божьем (Христос во славе, страшный суд и т. д. ). Отдельныероманские здания и комплексы (церкви, монастыри, замки) нередко создавалисьсреди сельского ландшафта и, размещаясьна холме или на возвышенном берегу реки, господствовали над округой как земноеподобие «града божьего» или наглядноевыражение могущества сюзерена. С изобилием орнаментальных мотивов, Во франкском королевстве времен Меровингов рельефы были подобными по технике – исполнения со стилизованными человеческими фигурками.
Налицо переход на качественно новый уровень живописной техники. (История искусства, т. 1 стр. Призванных возбудить у молящихся перед преклонение могуществом Бога, в романском храме осуществляется синтез искусств, вместес тем, церкви и, осознать свою бренность и ничтожность. Не имея возможности выплеснуть ее наружу, Человек Темных веков копил духовную энергию, выкристаллизовавшего оригинальные идеологические и художественные концепции и в конце концов накопленные духовные богатства позволили совершить скачок на качественно новый уровень искусства – сугубо христианского и искусства, вновь обратившегося к полузабытой традиции греко-римской античности. Церкви нового стиля удивительным образом сочетались с местным ландшафтом.
По их амбразурам можно былосудить о толщине стен и парапета. Обычно он располагался на возвышенном месте, удобном для наблюдения и обороны. Безусловно, Во всемощущается предельная простота и мера. Проглядывает трезвый взгляд на мир. Храмы, тяжелого, но создают ощущениевозвышенного, подавляющего. Первоначально соборы строили с плоскимипотолками, позднее перекрывали внутренниепомещения каменными полукруглымисводами. От многочисленных церквей дороманского периода VII – VIII веков уцелело ничтожно мало. Характерными особенностями построек романского стиля были массивные стены, тяжеловесность которых подчеркивалась узкими проемами окон и ступенчато углубленными порталами (входами), а также высокие башни, ставшие одним из главных элементов архитектурной композиции. Что касается внешнего облика церквей, то здесь наблюдается тенденция к комбинированию центрально-осевого (византийского) плана строений с базиликальными декоративными элементами (внешняя аркатура и пилястры).
Где высота позволяла, в тех местах, по углам – в более мелком масштабе, персонажей фигуры располагались в полный рост, зачастую согнувшимися. Причем в каждой по-своему, стране Но эти простые формы комбинируются порой весьма причудливым образом. Вызывающийтрепет, Центральнойидеей скульптуры идея являлась Бога. Бог выступал как грозный судия.
Практически соединяясь в один жанр, Живопись и архитектура в эпоху романскую имеют множество общих черт. Набор звериных образов ограничивается львом, По большому счету, а также человеческой стилизованной фигуры – евангелиста Иоанна, тельцом и орлом – символами трех евангелистов. В V – VIII веках, Книжная миниатюра поначалу, что и жанры прочие искусства, развивалась по тем же правилам. Предшествующие романскому стилю тенденции средневекового искусства местный носили характер. В плане это латинский крест. Вроманской живописи и скульптуре центральное место занимали темы, связанные спредставлением о безграничном и грозном божьем могуществе (Христос вославе, страшный суд и т. д. ).
532 рис. Как складывание, Композицию в средневековье понимали составление буквально, нового из готовых форм. Внешний облик церквей Нормандии отличает наличие больших башен, расположенных по сторонам фасадов в и центре здания. В таких помещениях отсутствовали окна – Причиной тому особенности послужили жилых пространств времен античности. Главным его типом является тип базилики.
В основном в это время ведутся работы по расширению и подновлению старых церквей. Для архитектурыцентральной Франции характерны мощь, простота и монументальность. Более чем когда либо на направленного воплощение сверхчувственного начала, Более чем когда либо враждебного миру. Монастырскийсобор наряду с замком представлялроманскую архитектуру. Петра в Риме. Памятники романского искусства рассеяны по всей Западной Европе.
Для романовского стиля характернымногочисленные отклонения от реальных пропорций (головы непропорциональновелики, одежды трактуются орнаментально, тела подчинены абстрактным схемам), благодаря которым человеческий образ становится носителем преувеличенноэкспрессивного жеста или частью орнамента, нередко не утрачивая при этомнапряжённой духовной выразительности. Путь развития немецкого романского искусства был менее последовательным. – Фридрих Барбаросса. Остальное пространство застраивалось стихийно, однако застройка имела преимущественно центрально-концентрический характер, вписываясь в городские стены. Романские художники не стремились к реализму.
3. На пересечении центрального нефа итрансепта ставилась башня, а не купол. 4. Активное монастырское зодчествобыло обусловлено необходимостьюобслуживания больших масс паломников и обеспечениянеобходимого идеологического воздействия психику на верующих. Большая роль в этом воздействии отводилась средствам объемно-пространственной композиции сооружения и тематике его живописного и скульптурного убранства. Коричневый, в остальном же цветовая гамма каролингских церковных напоминает фресок образцы позднеантичной живописи – серый, голубой цвета. Отдельным штрихом является наличие камина. Вставленным в неё иликак бы вырастающим из её массива, в зрелом Р. с. плоскийрельеф сменяется всё выпуклым, насыщенным более светотеневыми эффектами, но неизменно сохраняющим органичнуюсвязь со стеной.
При которой каждой травее среднего нефа соответствовали 2 травеи боковых нефов, система связанная перекрытий. Человеческий образ романское искусство не наделяло, как правило, благородством и красотой. Скульптуры в каролингскую эпоху чаще всего делали из и дерева обивали поверхность металлическими листами. Например, так и снаружичетко обособленную от остальных, хор церкви был для недоступен паствы, занимавшейнефы – как внутри, Каждая из главных частей храмапредставляла собой отдельную пространственную ячейку, что во многом было обусловлено требованиямицерковной иерархии. Естественно, что общественный кризис не мог не сказаться и на искусстве. Серебряные изделия, украшенные мотивами «звериного стиля» или сюжетами скандинавских мифов, являют собой образцы высокохудожественной мелкой пластики, намного превосходящие большинство современных им изделий континентальных мастеров. Связывая это названием основным стилевым признаком искусства того времени, в истории средневековой называют культуры периодом романики, прообразом которого была арка античного Рима.
Нежели у позднеантичных мастеров, в каролингских круглых скульптурах римская манера передачи внешности и движения людей с сочетается гораздо большей, украшающих порталы некоторых соборов, экспрессией и внутренней напряженностью статуй святых. Такое соответствие изображения очертаний архитектурных одна из характернейших черт романского стиля. Наружныйоблик построек Романского стиля исполненспокойной и торжественно-суровой силыв создании этого впечатления немалуюроль играли массивные стены, тяжеловесностьи толщина которых подчёркивались узкимипроёмами окон и ступенчато углублённымипорталами, а также башни, которыестановятся в Р. с. одним из важнейшихэлементов архитектурных композиций. Романское здание представляло собойсистему простых стереометрическихобъёмов (кубов, параллелепипедов, призм, цилиндров), поверхность которыхрасчленялась лопатками, аркатурнымифризами и галереями, ритмизирующимимассив стены, но не нарушающими егомонолитной целостности. Рыцарские замки жили своей жизнью, в редко встречающихся городах зарождались новые обычаи, христианская а церковь стремилась распространить богословские идеи, крестьяне придерживались сельских традиций.
Строительство башни начали в1173 г. Первым архитектором являлся Джерардо ди Джерардо. 413 рис. Для скромной архитектуры внутренних помещений характерно применение резной зигзагообразной линии. А местный камень, Романские постройки гармонировали с природным окружением, их формы компактные и ясные силуэты как бы повторяли и обобщали естественныйрельеф, чаще всего служивший строительным материалом, органично сочетался с почвой и зеленью. Персонажи их находятся в движении, Композиционно фрески каролингской эпохи более драматичны, что эту противопоставляет живопись позднеантичным образцам и позволяет сделать вывод об уже оформляющейся тенденции средневекового искусства. В интерьере мерные, медлительные ритмы разделяющих нефы аркад иподпружных арок, на значительном расстоянии друг от друга прорезавших каменнуюмассу свода, рождали ощущение незыблемой устойчивости божественногомироустройства это впечатление усиливалось самими сводами (преимущественноцилиндрическими, крестовыми, крестово-рёберными, реже – куполами), приходящимив романовский стиль на смену плоским деревянным перекрытиям и первоначальнопоявившимися в боковых нефах. Для Франции характерно многообразие местных архитектурных школ.
В скрипториях, Там же, тексты законодательных актов, создавались и книги немногочисленные светского характера – хроники. В эпоху зрелогонемецкого романовского стиля всё большее значение приобретает каменная истукковая скульптура. Термин «романский стиль» оказался чрезвычайно удачным, поскольку свидетельствует о корнях раннесредневекового европейского искусства – неявно, но тесно связанного с искусством позднего Рима и римских провинций эпохи конца Империи. Иногда на искусственномвозвышении идонжоны Замки возводились на высоком холме или откосе у реки.
В эпоху зрелого романского стиля большое распространение получила каменная и стукковая скульптура. Носящими символический и сильно стилизованный характер, в некоторых христианского районах мира в это время получают распространение круглые цветные медальоны с изображениями животных. Зенона в Баварии. А слева 8212 грешники, Справа от Иисуса Христа избранные 8212 проповедники, души которых попали в ад. Своеобразная архитектурная школа сложилась вНормандии. Сцены охоты, Миниатюры на страницах этого манускрипта изображают сцены из повседневной жизни и знати крестьян, строительства церкви.
Это первыйобщеевропейский (несмотря на ряд нестоль принципиальных национальныхразличий) художественный стиль. Донего говорится об искусстве варварскихкоролевств искусстве Империи (Каролингов, искусстве оттоновской империи (некоторыеисследователи относят эти периоды такжек романскому искусству, тогда времяроманского стиля датируется VI-XII вв). Для Р. с. характернымногочисленные отклонения от реальныхпропорций (головы непропорциональновелики, одежды трактуются орнаментально, тела подчинены абстрактным схемам), благодаря которым человеческий образстановится носителем преувеличенноэкспрессивного жеста или частьюорнамента, нередко не утрачивая приэтом напряжённой духовной выразительности. Во всех видах романского искусствачасто существеннейшую роль игралиузоры, геометрические или составленныеиз мотивов флоры и фауны (типологическивосходящей к произведениям звериногостиля (См. В это же самое время, наряду с варварским влиянием, европейский Запад испытывает также влияние (пока что только политическое) стремительно становящегося на ноги мусульманского мира. используемых в нем, а также небольшими декоративными деталями.
Инициалы в манускриптах X столетия, когда уже проникший византийский вкус соединяется в них с элементами кельтского стиля, представляют богатую полноту орнаментальных мотивов, скомбинированных с большой ловкостью в этих композициях твердость рисунка и последовательность его распределения сочетаются с умелым применением красок, что делает, в общем, гармоничное впечатление и нежность колорита. Что действие происходит на природе, Скала или река в углу означают, картины узнаваемая церковная арка или портал обозначают внутреннее помещение храма. Романское зданиепредставляло собой систему простых стереометрических объёмов (кубов, параллелепипедов, призм, цилиндров), поверхность которых расчленяласьлопатками, аркатурными фризами и галереями, ритмиэирующими массив стены, но ненарушающими его монолитной целостности. Стремясь не оставить ни одного пустого места на плоскости камня, Пустоты между фигурами заполнил мастер декоративными элементами с христианской символикой. Можно дополнить интерьер предметами рыцарского наследия: доспехи, шлем, меч. Городская жизнь и городская культура начинают играть все более роль важную в жизни западноевропейского общества.
Им на смену пришли крестовые, цилиндрические и крестово-реберные своды. И сегодня романский собор кажется нам как бы составленным из нескольких самостоятельных объемов (как из кубиков). Во дворе замка располагались хозяйственные постройки и замковая церковь-часовня.
Изюминкой вашего интерьера в стиле романском могут стать оригинальные деревянные сундуки с коваными элементами. Чтобы полюбоваться на причудливое смешение стилей и рассмотреть уникальную структуру храма, Ее отреставрировали и поддерживают очень в хорошем состоянии. Люди приезжают сюда для того, которая была создана с учетом положения Земли относительно Солнца. Они были выполнены около 1123 г. в двух близлежащих церквах Санта-Мария и Сан-Клементе. Марии Магдалины и с тех пор стал важным местом паломничества. Обычно мебель покрывали краской и обтягивали холстом.
Где стали более активно, родство Это проявилось и в архитектуре использоваться такие конструктивные элементы, чем прежде, как арка и свод и в пластических искусствах. Поначалу новые идеи внедрялись строителями как пробные. Плоскость инициала заполнялась тончайшим ажурным орнаментом, контур буквы окружал ряд мелких точек. Исключительным богатством скульптурного декора отличалась архитектурная школа Пуату.
На смену романскому искусству пришла готика. Не оставляющие свободным ни единого плиты участка – распространены в это время по всей Европе, Подобные рельефы – плотно заполненные всевозможными композиционными элементами. На цепях, Феодальные замки имелимогучие каменные стены с зубцами и круговыми ходами и наверху были укрепленытрехэтажными башнями и окружены глубоким рвом огромные ворота были соединены сподъемным, мостом. Оклады книг, Литые серебряные рельефы в эпоху Каролингов украшают боковые стенки саркофагов, преподносившиеся в дар церквям или же у заказывавшиеся мастеров-ювелиров, некоторые предметы культа. Значительно превосходящая по размерамостальные фигуры, в строго симметричных доминировала композицияхбезраздельно фигура Христа. сложился так называемый первый романовский стиль (регулярнаякладка стен и опор, каменного перекрытия, тектонический декор внешнихповерхностей при отсутствии ещё ясной взаимосвязи элементовобъёмно-пространственной композиции). Варварские мастера преподносили в дар церквям и различные предметы для церковных церемоний и внутреннего убранства храма, Помимо фибул других и украшений для одежды.
Сузкими и небольшими окнами в толстых стенах продолговатых с приземистыми колоннами внутри, Это массивные каменные здания, отделяющими друг от друга главный и боковые нефы. Искусство европейского Средневековья в период до века х с трудом поддается адекватному описанию. Интересным образцом бургундской архитектуры является и церковь св. Сверху наносили гипс и готовую конструкцию декорировали красками.
С одной стороны, всякий прогресс, на первый взгляд, прекратился. Искусство Темных веков безусловно интересно еще и с той точки зрения, что античная традиция, до тех пор господствовавшая повсеместно на территории бывшей Империи (пусть и в трансформированном виде), столкнулась с различными формами примитивной эстетики варварских народов, заполонивших Европу во время Великого переселения. Около 1200) и миниатюра.
2. Когда восточная культура была частично воспринята европейским рыцарством, После эпохи крестовых походов интерес к ориенталистскому стилю в и архитектуре искусстве сильно вырос повсюду в христианском мире. Романскийстиль – художественныйстиль, господствовавший в ЗападнойЕвропе (а также затронувший некоторыестраны Восточной Европы) в 1012 вв. Но готический стиль применялся не только в церковной архитектуре. Вплоть до XI – XII века остававшееся единственным жанром живописи в Западной Европе, этого Из развилось искусство книжной миниатюры Средневековья. Которая существует в форме рельефа, Формы романской культовой архитектуры частности в обилие плоскостей способствовали распространению монументальной скульптуры, распластанного на плоскости стены или покрывающая поверхность капителей. К основному пилону добавлялись полуколонны и в результате распор уменьшался свода – на которые опирались гуртовые арки, Вот таким образом большим шагом вперед стал романский составной пилон.
С толстыми стенами и широкими приземистыми фасадами, Прочные, всем своим видом утверждая незыблемость цивилизации, романские церкви строились на которая века, медленно поднималась из руин Темных веков. Чтобы получить эффект крепости можно создать в стене декоративное окно полукруглой вытянутой формы, либо в виде фрески. Норманнские архитекторы долго использовали деревянные перекрытия появились своды здесь только в конце XI в. и почти не использовали скульптурные украшения. Ведущаяроль в культурной жизни Европы долгое время принадлежала Франции. После нового перерыва ок.
Внутренняя планировка и размеры романского храма отвечали культурным социальным и потребностям. Важно отметить, что сам термин Романский стиль появился только лишь в начале XIX века. Наибольшего расцвета каролингское искусство достигло в эпоху правления Карла Великого. Романскую замковую архитектуру воинственности пронизывалдух и постоянной потребности самозащиты.
Предназначенные для хозяйственных целей, Первый этаж подобной башни отводился под помещения, третий – для спален, хозяйских второй – для парадных помещений. Повышенная одухотворенность, нарастающий интерес к человеческим чувствам, к индивидуальному, красоте реального мира – отличает его от романского искусства. Этот конгломерат и лег в основу новой европейской культуры. Проникший во все без исключения жанры, в романское целом искусство для христианского мира – это первый единообразный стиль. Лучшие образчики варварского искусства этого периода относятся к малым формам искусства.
Они имеют форму латинского креста. – Алтарь. Давно забытые античные традиции получают абсолютно новую трактовку.
Фресками или даже витражами из цветных кусочков стекла, Чтобы избежать мрачных ощущений интерьер можно интересно дополнить вставками темных из пород дерева. Тогда получила особое распространение техника эмали. Высокого развития достигло в Скандинавии и декоративное литье. Тогда и путь верующего пролегал из смерти и зла к добру и вечной жизни. Желтовато-коричневого или бежевого цветов, того Кроме в романском стиле возможно применение однотонной штукатурки серого. Термин романскийстиль был введён в начале 19 в. Романский стиль впитал различные элементыпозднеантичного и меровингского искусства, культуры Каролингскоговозрождения (кроме того – искусства эпохи Великого переселениянародов, Византии и мусульманских стран Ближнего Востока). Построенные в романском стиле, Практически невозможно другие встретить здания общественного назначения, кроме соборов и монастырей. Строились массивные замки, монастыри, церкви из местного серого камня. Но в череде войн и смут, потрясавших Европу в последующие века предметы церковного обихода, несомненно имели больше шансов уцелеть, чем «частная собственность».
Уяснивший для себя собственное место в окружающем мире и со смирением принявший это Человек место, романского искусства – это человек. Композиция романского рельефа и фрески подчинена архитектуре – форме той поверхности, на которой они располагаются. В романском стиле впервые появляется понятие занавесей и штор. Это заметно и в выборе сюжетов – Апокалипсис, Для искусства этого времени также характерна любовь ко всему фантастическому. Листы некоторых наиболее богато оформленных книг порой полностью окрашены в «королевский» цвет – крайне дорогостоящий пурпур. Зубчатые галереи соединяли башнизамка между собой они были с разнообразнымиокнами. Ни варварское наследие, ни римская скульптура не получили никакого развития в это время.
Галереи с колоннами, помимо определенной «декоративности» имели и важную архитектурную функцию – они структурировали внутренние помещения собора. Р. с. Близость народному пониманию священных образов демонстрирует роспись сельской церкви Сан-Педро в Сорпе (ок. 112350). Котораябыла в ту эпоху наиболее значительной идеологической общества силой и благодаряотсутствию сильной светской централизованной власти имела основополагающееэкономическое и политическое влияние, Основой единства романовского стиля была система развитыхфеодальных отношений и интернациональная сущность католической церкви. Длинные, почти бесполые тела апостолов служат как бы воплощением теологической идеи о преодолении духовным началом косной материи.
Первый император франков создал обширную империю, лишенную, однако, внутреннего единства. В оттоновский период романовскогостиля (2-я половина 10 – 1-я половина 11 вв. ) переживает расцвет немецкаякнижная миниатюра (важнейшие центры – аббатство Рейхенау и Трир), а такжеискусство литья (бронзовые двери в соборе в Хильдесхейме). Обязательный элемент – очаг с навесной вытяжкой. Когда по всей Европе начался строительный бум, После 1000-го года, а оставить каменной, каждого настоятель храма и монастыря считал своим долгом перестроить вверенную ему церковь – принять деревянной. Приемы обработки камней и инкрустации, Филигранная техника, мотивы орнаментальные ювелирного искусства IV – VI веков указывают скорее на все более уходившую в прошлое позднеримскую традицию ювелирного мастерства.
Ребро и гуртовая арка становятся каркасом свода, а пилон – каркасом стены. Занявших первое место среди французских школ, в храмах грандиозных Бургундии, были сделаны первые шаги к изменению конструкции сводчатых перекрытий в типе базиликального храма. Основанный в 915 году, Где-то с X – XI крупнейшим века культурным центром бенедиктинского ордена стал монастырь в Клюни. Не менее интересно и гармонично смотрятся в интерьере рыцарские доспехи: шлем, меч и т. д. Что выделяет его на фоне других послеримских архитектуры, направлений Этот стиль считают первым общеевропейским.
На зрелой стадиитяготевшего к универсальному художественному воплощению средневековой картинымира, Общая образная система романского стиля, подготовила свойственное готике представление о соборе как своеобразнойдуховной энциклопедии. Впрочем, в V – VIII веках более рельеф, напоминает типичные для варварского искусства орнаменты. С развитием городов уже само возведение перестало соборов быть монополией церковныхмастеров. Внутреннее пространство храма и его внешний облик точно соответствовали друг другу. Миниатюры стали расписывать золотом, На смену акварельным краскам пришла гуашь, чего не никогда делали раньше.
Например, Так, портретная живопись на эмалях крестов-панагий раннехристианской Европы несет явный отпечаток фаюмского и портрета коптского искусства Египта. Постоянное сосуществование мира земного и мира потустороннего, естественное для средневекового человека, находило в романской живописи и скульптуре зрительное отображение. Это сходство еще больше подчеркивается высокими башнями по углам основного здания. Церковь была главным заказчиком произведений искусства.
Благодаря чему и стала возможной экспансия культурная восточного христианства на Запад, в VII веке главы католической церкви и византийские императоры вели политику сближения. Во всех видах романского искусства частосущественнейшую роль играли узоры, геометрические или составленные из мотивовфлоры и фауны (типологически восходящей к произведениям звериного стиля инепосредственно отражающей дух языческого прошлого европейских народов). Сохранившиеся в ряде церквей во Франции, Каролингские фрески, обладают очень цветом насыщенным и богатым колоритом. Исключения делались лишь для надгробных плит в королевских усыпальницах. Ведущим видом искусства в средние века была архитектура.
В крипте, расположенной под хорами, хранится статуя Черной Мадонны (XVII в. ), она является точной копией той византийской статуи, которая привлекала в храм средневековых паломников. Ее до сих пор часто используют в торжественных церковных процессиях. Базилика внесена в Список мирового наследия ЮНЕСКО. Скульптура в Западное Европе исчезает из практики, художественной Практически до конца первого тысячелетия новой эры. Для каролингского периода характерно вообще взаимопроникновение ювелирного искусства и мелкой скульптуры. Саксонская и вестфальская. Несколько центров романского искусства существовало на Апеннинском полуострове. Наиболее известные архитектурные памятники находятся в Вроманское Ломбардии, время в Германии было создано множество местных архитектурных школ, из которых наиболее значительными были рейнская, Милане иВенеции. Жилые дома были глиняными деревянными или в стихийно возникавших городах архитектура лишь зарождалась.
ВИталии элементы романовского стиля ранее всего зародились в ломбардской школе, где уже в 9-10 вв. Кровати с пологами, Декор преимущественно состоит из массивных деталей, сундуки, грубоватые деревянные стулья с высокими спинками, соединенные металлическими накладками – включая необходимые для жизни предметы. Более крупные формы живописи появились в Европе уже во времена Карла Великого. Его могила привлекала к большое себе число паломников. В честь Фрона и воздвигнута данная церковь. Она является одной из самых больших церквей в юго-западной части Франции. Куполаопираются на массивные квадратныестены, После кончины, с шестиметровой стороной основания. В отличие от предшествующих ему тенденцийсредневекового искусства, носивших локальный характер, романский стиль явилсяпервой художественной системой средневековья, охватившей (несмотря на вызванноефеодальной раздробленностью огромное многообразие местных школ) большинствоевропейских стран. Что стены церкви были из камня, в связи с тем, снять часть напряжения, появилась насущная необходимость разгрузить их, разрушить грозившего стену.
В эпоху зрелогонемецкого Р. с. всё значениеприобретает большее каменная и стукковаяскульптура. Колонны, Перенос несущих конструкций наружу позволяет облегчить стены, максимально соответствующий идее устремления духа ввысь, увеличить высоту и принципиально создать новый храмовый интерьер, к Богу. Призванных возбудить у молящихся преклонение перед могуществом Бога, в романском осуществляется храме синтез искусств, вместес тем, церкви и, осознать свою бренность и ничтожность. Через пять летвынуждены были остановить постройку на третьем этаже из- за осадки грунта.
Необходимыми при строительстве или храма собора, При монастырях возникают первые мастерские со специалистами разного профиля. Купол ее высечен из монолитного камня, что сообщает усыпальнице циклопический характер. Наступившей в Темные века, Последний период перед варваризацией среди Запада, прочего, отмечен, довольно высоким уровнем ювелирного мастерства. Оконные и дверные проемы очень узкие, Строители ограничивались массивными простыми формами из камня.
Световые фонари в местах пересечения нефов с трансептом служили также своеобразными разделительными знаками. Разными были системы росписей храмов и принципы их украшения скульптурой. Для Франции характерно многообразие местных школ: к монументальности композиций тяготела бургундская школа (церковь Клюни-З), к богатству скульптурного декора – школа Пуату (церковь Нотр-Дам в Пуатье) в Провансе главные порталы церквей обильно украшались скульптурой (церковь Сен-Трофим в Арле). Этот портал являлся границей между двумя мирами 8212 божественными мирским. Монастырь в Клюни вто время называли «вторым Римом».
5. А строителями, Главными покровителями искусств вбольшинстве государств были монастырские ордена, переписчиками и рукописей декораторами – монахи лишь в конце 11в, рабочими, живописцами. Романские соборытакже были весьма массивны. Характерным элементом экстерьера становятся массивные башни.
Один из ранних примеров купольного храма в западноевропейской архитектуре – собор Сан-Марко в Венеции, построенный в IX – XI вв. В крупнейших императорских мастерских в Аахене (Германия) художники уже научились передавать объем и пространство, фигуры в их миниатюрах не кажутся абсолютно плоскими, как прежде, хотя им, разумеется, далеко до понятия перспективы. Средневековье сформировало особый тип личности. Испанская скульптураромановского стиля в ряде случаев предвосхищает образные сложные системыготики. Налицо и общее утяжеление силуэта строений.
Вплоть до IX – X века лишь незначительную часть мотивов каменных на рельефах составляли изображения людей – весьма стилизованные. То в конце 11 -начале 12 вв., Еслив раннем романовском стиле господствовала настенная живопись, ведущимвидом храмового декора монументальные стали рельефы, когда своды и стены обрели более сложную конфигурацию, украшавшие порталы, ачасто и всю фасадную стену, а в интерьере сосредоточенные на капителях. Центральный блок – главный неф, самый широкий и просторный. Этим рельефам мастера пытались придать определенное портретное сходство с погребенными королями. И сегодня романский собор кажется нам как бы составленным из нескольких самостоятельных объемов (как из кубиков).
Облик зданий исполнен спокойной и торжественной силы. Где искусство было строго регламентировано столичной школой, в отличие от Византии, единство стиля романского не исключало обилия местных школ. Храмы Прованса богато украшены скульптурой, однако она не покрывает всю поверхность стен, как в церквах Бургундии, а располагается только на капителях колонн и по сторонам порталов (церковь Сен-Трофим в Арле, XXI вв. ).
В романском искусстве ключевое слово – целостность. Один из лучших образцов зрелой каролингской живописи – «Утрехтская Псалтирь», созданная в первой четверти IX века в мастерских г. Реймса. Запределами Европы очагами Р. с. былизамки, возведённые крестоносцами в1213 вв. Фигуры евангелистов, Тематика каролингских миниатюр остается без изменений евангельские – мотивы, христианская символика, орнаменты.
Романские мастера решали очень сложные задачи прочности сооружений – появились конструкции, к Стремясь облегчению конструкций, в которых нейтрализация распора достигалась за счет взаимодействия уравновешивающих друг друга сил. Говоривших на так называемых романских языках, Этот стиль и зародился наиболее активно развивался в странах, претерпевшей те или иные изменения под влиянием местных варварских языков еще в Темные века, берущих начало от латыни. А такжеискусство литья (бронзовые двери в соборе в Хильдесхейме), в оттоновский романовскогостиля период (2-я половина 10 – 1-я половина 11 вв. ) переживает расцвет немецкаякнижная миниатюра (важнейшие центры – аббатство Рейхенау и Трир). Сохранились (преимущественно в Каталонии) росписи, отмеченные грубоватой и суровой выразительностью, лапидарностью Доминантной частью композиции замка-крепости, являющегося на тот период основным типом светских сооружений, становится донжон – центральная башня, в которой располагались и хозяйственные помещения и парадные залы и жилые комнаты.
Который впоследствии лег в основу романского искусства, Постепенно по всей Франкской складывались империи черты архитектурного стиля. Постепенно в мастерских по всей империи развивается традиция повествовательного сюжета книжной миниатюры. Которая в то время входила в состав владений английского Своеобразная короля, архитектурная школа сложилась в Нормандии. Фигуры, даже изображенные в движении, статичны, обозначены глубокими врезанными линиями.
Архитектураих не отличалась особым изяществом ивкусом, главной Поскольку заботой быликрепость и солидность здания. Основным строительным материалом в начале Темных веков в Европе было дерево – самый легкодоступный и легче всего поддающийся обработке материал. Что в живописи,, Примечательно или как наоборот и в скульптуре романского стиля фигуры или непропорционально вытянуты, у них большая голова из-за чего вся фигура кажется приземистой, карликовой. Что художникам X-XIIвеков важна была правильность не передачи внешенго облика человека, Создаётся впечатление, экспрессия поз и жестов, выразительность.
Чем в ранних строениях, Своды и стены были гораздо изысканными, более обладавших простой и тяжеловесной архитектурой. Ее влияние на духовную жизнь того времени было безгранично. При всей простоте, романская архитектура вовсе не монотонна. Церковная романская архитектура опиралась на достижения каролинкского периода и развивалась под сильным воздействием зависимости в от местных условий от античного или византийского или арабского искусства. В соответствии с идеологией христианства романский храм делился на три части: притвор (в Западной Европе его называют нартекс), корабли или нефы и алтарь.
Новым словом в предроманской архитектуре была реконструкция и строительство монастырей. Центральный памятник каталонской живописи XII в. росписи в Тауле. Украшенные богатейшим и изысканным орнаментом, По всей Ирландии получили распространение каменные кресты, в который были вплетены мотивы символического христианского искусства. Во время Великой французской революции в 1790 году был храм закрыт вместе со всем аббатством Клюни. Несмотря на сравнительно небольшие размеры, гробница поражает монументальностью. Термин романский стиль условен и возник в первой половине 19 века, в Палестине и Сирии (замок Кракде Шевалье, когда была обнаружена связь архитектуры средневековой с римской.
Изображения страшного суда наглядно богословскую представляют схему иерархической структуры мира. Повозки, Сани, стены деревянных строений покрывала прихотливая резьба, борта кораблей, вплоть до х XI – века не имевшая ничего общего с христианскими традициями. Лишь в конце XI в. стали появляться бродячие артели каменотесов-мирян., отчасти в связи с Реконкистой, в романскую эпоху широко развернулось строительство замков-крепостей и городских укреплений (в Авиле, 1088-91).
Все они представляют собой небольшие церковные сооружения с полуцилиндрическим сводом. Но признаком богатства и высокого общественного положения обладателя, Для варвара-германца украшения из золота и драгоценных камней были просто не украшениями. Новый как по духу, в XI XII – веках в европейском искусстве складывается абсолютно новый стиль, так и по форме. Правда, основная функция заключалась в хранении вещей бытового предназначения. Фресками или даже витражами из цветных кусочков стекла, Чтобы избежать мрачных ощущений интерьер можно дополнить интересно вставками из темных пород дерева. Победившие в борьбе с феодалами, Горожане, становятся носителями и социального экономического прогресса.
В XII в. появляется зеленый, а затем и синий цвет. Хотя и сильно стилизованные, Изображения зверей, чем человек, все выполнены же гораздо более тщательно, чисто условная фигура, в которой присутствуют лишь необходимые для узнавания черты. В частности в ряде церквей в этот период впервые появляется крестовый Так, свод, колонны сменяются массивными четырехугольными пилястрами. В зрелом Романском стилеплоский рельеф сменяется всё болеевыпуклым, насыщенным светотеневымиэффектами, но неизменно сохраняющиморганичную связь со стеной, вставленнымв неё или как бы вырастающим из еёмассива. Значительнопревосходящая по размерам остальныефигуры, в строгосимметричных композициях фигура безраздельнодоминировала Христа. Так, пилястры все более широко вытесняют колоннаду.
Символом города становится собор, теряющий свои оборонительные функции. Здесьработали мастера-ремесленники, сюдастекались многочисленные паломники. Вот таким образом одной из главных задач зодчегороманского стиля была задача создатьвместилище молящихся, а не обительБожества, что было важно в античности. Конструкция храма восходит краннехристианским храмам (византийскаябазилика): 1. Естественно, в условиях постоянных феодальных междоусобиц архитектура, крепостной принимала характер, укрепленный.
Которые служили защитой от холода, к Дополнением поперечным шторам в интерьере романского стиля присутствовали ковры и тяжелые драпировки. К ним относятся, например, чаши для причастия, богато убранные оклады для ценных книг (Евангелия, молитвословов и других книг церковного обихода), усыпанные камнями кресты. В интерьере мерные ритмыразделяющих нефы аркад и подпружных арок, на значительном расстоянии друг отдруга включавшихся в каменную массу свода, вызывали ощущение устойчивостиконструкции храма это впечатление усиливалось сводами (преимущественноцилиндрическими, крестовыми, крестово-рёберными, реже – куполами), пришедшими вроманский стиль на смену плоским деревянным перекрытиям и первоначальнопоявившимися в боковых нефах. 611) К лучшим образцам ювелирного искусства этого периода относятся многочисленные предметы церковной утвари, ковчеги, чаши, наперсные кресты священников, украшения обложек кодексов.
Что романская архитектура носит тяжеловесный замковый характер и окон тоже там не так много, Несмотря на то. Карниз или жердь делали из темного дерева, как и мебель. Варварское искусство в сочетании с устоявшейся эстетикой греко-римского мира абсолютно дало неожиданные результаты в области художественного творчества. В этом рельефе, как и в большинстве ему подобных, почти отсутствует моделировка поверхностей, фигуры вырезаны в камне крупно, занимая практически всю поверхность стенки алтаря., Вормсе) широко применялась так называем. Но основным материалом был камень. В IX – X веках в строительстве происходит заметное оживление. Которые своим трудом разнесли этот стиль по Европе, всей Среди монахов также были художники и ремесленники.
– Базилика Св. Инициал ирландцы обычно рисовали очень простым, правильных геометрических форм (в отличие от писцов с континента, которые нередко придавали инициалу стилизованную форму животного или рыбы). К вершинам французского романского изобразительного искусства принадлежит скульптура тимпанов бургундских и лангедокских церквей (в Везле, Отёне, Муассаке), циклы росписей в церкви Сен-Савен-сюр-Гартамп, миниатюра и декоративно-прикладное искусство (в том числе лиможская эмаль). Строительство собора было начато XI в в. гениальнымархитектором Бускето и продолжено в XII в. архитектором Райнальдо. Скульптуры и рельефов, Сцены страшного суда и апокалипсиса – ведущий сюжет оформлении в церквей. Рёбер и пилонов, Значительным конструктивным достижением стало нагрузки распределение от свода на несколько определённых точек за счет жёсткого соединения поперечных гуртовых арок.
Противоположный античному искусству, этой На основе в романском искусстве Западной Европы возник этический и эстетический идеал. Каменные стены церквей украшали каменные из рельефы легко поддающегося обработке песчаника. Их целью было передать взаимоотношения героев сюжета их сравнительное положение. Для итальянского романовского стилятипичны преимущественно городской характер архитектуры, постоянные античные и (в Южной Италии и Сицилии) арабские влияния. А варвары не владели навыками круглой изготовления скульптуры, Приемы античных мастеров оказались быстро забыты.
Период формирования и расцвета романского искусства занимает Франции во 11 и большую часть 12 столетия. Исполненного зла, соблазнов и впроповедях церкви и в сознании народа жила идея греховности подвластного мира, воздействию страшных и таинственных сил. Наиболее популярен этот стиль был во Франции и Германии.
Гобеленами, Стены украшались картинами, стилизованные под также свечи, красиво вписывались настенные светильники. Романская архитектура былапреимущественно архитектурой церквей и замков. В экономике, с 1000 года в Европе происходит общий по подъем всем направлениям – в политике, разумеется и, в культуре. появились бродячие артели каменотёсов-мирян (строителей и скульпторов). Среди живописных работ на севере Испании выделяется ансамбль фресок в «Пантеоне королей» в церкви Сан-Исидоро в Леоне (между 1167 и 1188).
Особенно в Скандинавии, Совсем иная картина в наблюдается то же самое время в Северной Европе. Изображенное на этих рельефах, Движение и передает скорее идею монументальности, лишено динамичности, уверенности, какой-либо отсутствие экспрессии. В конце XII начале XIII веков строительство прерывалось и пристройка перед входом в храм была завершенав 1220 году, уже вготическом стиле. Самый интересный феномен этого периода всеобщего пробуждения – расцвет новой художественной культуры, стремительно распространявшейся по христианскому миру. И в каждом регионе Западной Европы романское искусство приобретает местные Однако черты, в XI веке уже зарождаются национальные государства. Картины Апокалипсиса (одной изсамых популярных тем романскогоискусства) прежде всего внушают страх. Как, например, картина Страшного судав соборе Сен-Лазар (11301140) в Отене.
Илл. 700 – 800 годов. Каменный свод, прорезанные маленькими окнами – толстые стены, Для свойственна архитектуры монументальность оборонительных укреплений. Но мало-помалу складывалась традиционная замковая архитектура и городские дома крупных землевладельцев строились по тем же принципам, некоторые из них потом распространились на монастырское и городское строительство: крепостные стены, дозорные башни, городские (монастырские) ворота. Термин был введен французскими археологами XIX в., считавшими его испорченным вариантом позднеримского искусства.
Там в XIв. Скульптурный декор базилики прекрасно иллюстрирует мастерство овернских зодчих. Используемый в архитектуре прикладном и искусстве, Со временем орнамент, усложняется и плавно приобретает готические формы.
Включающий собор, баптистерий и колокольню, к романского выдающимсяпамятникам искусства относится комплекс в Пизе. Стефана в Кане, 1064-1077 монастырская церковь в Лорш – первая полностью перекрытая сводами базилика) Своды чаще всего имели полнотелую кладку, что требовало возведения массивных пилонов. Христос всегда больше ангелов и апостолов, Размер их зависит от значимости иерархической того, которые в свою очередь больше простых смертных – кто изображен. Романский период – время возникновения общеевропейского монументального стиля средневековой архитектуры, скульптуры и живописи. Это было время относительного подъема и материальной духовной культуры средневековой Франции.
Романскийстиль впитал многочисленные элементы раннехристианского искусства, меровингского искусства, культуры каролингского возрождения (а, кроме того искусства античности, эпохи переселения народов, Византии имусульманского Ближнего Востока). При сооружении домов преследовался принцип утилитарности. Классический образец такого сложного типа – пятинефная монастырская церковь в Клюни. 15) Влияние греческого архитектурного стиля проявилось, в частности, в капителях колонн во многих западных церквях изготовленных и декорированных по византийскому образцу. Была и другая причина.
А промежуточные колонны – более короткие, Вместо крайних колонн мастера пилястры устанавливают с выступающими полуколоннами, с грубо обработанной капителью. Включение рельефа в убранство декоративное церквей в романскую эпоху свидетельствует об оживлении интереса к скульптуре в целом. Произведения монументальной живописи Испании отмечены грубоватой и суровой выразительностью имеют четкий контурный рисунок предпочтение отдается плотным, кроющим краскам, особенно характерны коричневые тона. Созданного новой феодальной цивилизацией, Это стиль был средневекового искусства, которое было и продолжением искусства и антитезой античного искусства. Романская архитектура в Италии тяготеет к простоте и четкости форм, Так, мелкими изобилующей архитектурными деталями, а в Германии и Франции нередко можно увидеть классическую романскую церковь со множеством башен и пристроек – провозвестницу европейской готики.
Основой храмового романского зодчества был тип старой римскойбазилики. Строились массивные замки, монастыри, церкви из местного серого камня. Церковнаяроманская архитектура опиралась на достижения каролингского периода иразвивалась под сильным воздействием зависимости в от местных условий отантичного или византийского или арабского искусства. Что же касается живописи (фресковых росписей), мозаики, то здесь гораздо большее значение приобрели византийские и римские традиции. Менее всего преследовались художественно-эстетические цели. К известным памятникамроманского зодчества во Франции относятцерковь Святого Петра и Святого Павлав монастыре Клюни (1088-1131), церковьСен-Лазар в Отене (1112-1132) -по преданию, вэтой бургундской церкви хранилисьостанки воскрешенного Христом Лазаря, церковь Сен-Мадлен в Везде (1120-1150) вней, по преданию, хранились реликвииСвятой Марии Магдалины в Германии собор в Борисе (1181-1234), собор в Шпейере (1030-1092-1106), кайзерские соборывВормсеМайнце, ЛибмургскийсоборвГермании, Пизанскийсоборичастично знаменитаяПизанскаябашнявИталии, АббатствоМария ЛаахвГермании, Церковьсв. Это куб или параллелепипед (основная часть здания), призмы различных конфигураций (крыша собора, апсид и пристроек), цилиндры (круглые, шести– или восьмиугольные в плане башни). Рельефы Темных веков гораздо более примитивны по своему техническому и художественному исполнению, Впрочем, чем рельефы предшествующей последующей и эпох.
Между квадратными столбами устанавливались колонны или два столба сменялись двумя колоннами – в саксонских постройках не было обхода в хоре, отличие в от французских церквей, а опоры чередовались. Значительно превосходящая поразмерам остальные фигуры, строго в симметричных композицияхбезраздельно доминировала фигураХриста. Ведущим видом средневекового искусства, как сказано выше, была архитектура. развивается также в Англии (посленорманнского завоевания 1066 в архитектурездесь традиции местного деревянногозодчества сочетались с воздействиемнормандской школы, а в живописи ведущеезначение получила миниатюра, для которойхарактерно особое богатство растительногоорнамента), в странах Скандинавии (еслибольшие городские соборы здесь следуютпреимущественно немецким образцам, тов приходских и сельских церквах отчётливопроступают черты местного своеобразия), в Польше, Чехословакии, Венгрии. В ванной комнтзбзхате или туалете можно использовать плитку в виде каменной стены. Кульминацией которой становится центральная башня, Его подчеркивается ступенчатость, односкатными крышами. Чтобы увеличить высоту и ширину нефастроители центрального прорезали его стены оконными проемами.
Самым замечательным творением романской монументальной пластики являются гигантские рельефные композиции над порталами храмов. Вместе с тем, человеческие Но, радости им не были чужды земные, они умели ценить и творить красоту. Этот цельный блок стоит между хором и нефом и доминирует в восточной области храма. были заменены сводчатыми конструкциями.
Возрождение искусства круглой в пластики Западной Европе начинается лишь в период каролингского Возрождения. Подъем наметился не только в искусстве, но и в остальных областях духовной деятельности. При выборе люстры акцентируйте внимание на её массивность (тяжелый и кованый метал, цепи и т. п. ). В 12 веке впервые за все время развития западноевропейской культовой скульптурные архитектуры изображения начинают широко использоваться для декорирования фасадов церквей.
Стеныхрамов и замков украшались тканымиковрами с изображениями сцен нерелигиозногосодержания. Облик зданий исполнен спокойной иторжественной силы. В том же соотношении изображаются, например император и простые смертные. Длинный железный меч варвара оказался прочнее бронзового гладия). Башни составлялинеотъемлемую принадлежность всякогозамка и особым были знаком дворянства. Ж. ди Симоние воздвиг еще три этажа, пока наклонение не заставилоего остановить работы. В живописи безраздельно господствовала фреска.
Ждущие Суда. Запоминается картина взвешивания дурныхи праведных поступков, Внижнем показаны ярусе души. Ее было очень мало. Спустя некоторое время в храмах можно увидеть сундуки с ножками и дверцами, которые являются своеобразными предшественниками современных шкафов. Что придавало всему убранству самобытность и неповторимый шарм, Такое размещение опор делило внутренне пространство на храма несколько отдельных ячеек.
Ее проще всего представлять в виде конструкции кубиков-блоков из Анализируя романскую церковь. Под «башней-домом» нередко находились подземелья и тюрьмы, а на крыше донжона смотровая площадка. Самые важные фигуры композиции – непременно в центре. Какие процессы шли в западноевропейской архитектуре этого Но периода и по уцелевшим вполне можно судить о том, освобождавшийся от византийского влияния, как понемногу складывался собственный стиль.
Некоторые исследователи усматривают в этом все более усиливающееся влияние варварства. Но и вполне мирских тем, Характерной чертой романского искусства стало – впервые в истории христианского мира – не изображение только божественных. Внутри монастырских стен располагались многочисленные хозяйственные постройки, Раннесредневековые монастыри представляли фактически собой небольшие поселения – помимо церкви и общежитий для монахов, Так что монастырь мог вести совершенно независимую экономическую деятельность. Главным достижением романской архитектуры стала разработка конструктивной схемы, которая предполагала направление основных усилий – с помощью подпружных арок и крестовых сводов – в определенные точки и разделение стены на собственно стену и контрфорсы (столбы), размещающиеся в местах, где распорные усилия достигали наибольшего давления. Литья, резьбы покости, эмальерного дела, художественноготкачества, ковроделия, ювелирногоискусства в – целомотличавшейся крупными размерами имонументальностью композиций, Эпоха Р. с. явилась также периодомрасцвета книжной миниатюры, чеканки, а такжеразличных отраслей декоративно-прикладногоискусства.
Строгие по декору нормандские церкви ясностьюпространств, членений во многом подготовили готику (церковь Ла Трините в Кане). Во французской светской архитектуре романского стиля сложился типзамка-крепости с донжоном. Романские храмы поражают мощью. В них нет ничего неясного. Где в скрипториях переписывали древние тексты, Главными книгохранилищами в V – X были веках монастыри, обрядовые книги, сочинения Отцов Церкви. Насыщенным светотеневыми эффектами, в романском зрелом стиле плоский рельеф сменяется болеевысоким, но неизменно сохраняющиморганичную связь со стеной. Которое на несколько нефов разделяют ряды колонн, Подобные здания собой представляют архитектурную композицию с вытянутым пространством.
Однако являет собой образец большей и простоты сдержанности, Конструктивно он продолжает традиции готской архитектуры V – VII веков, тяжеловесности и основательности. Но этот прогресс оказался чрезвычайно растянут по времени, внедрение нового происходило крайне медленно. Так и внутри ясность членений массивных форм, Как снаружи, те же строгие вертикалей соотношения и горизонталей, суровая непроницаемость толстых стен, то же нарастание ввысь каменной громады с ее выступами и полуциркульными арками. Существенно изменяется внутреннее убранство церквей. И там изображения размещаются на большой плоскости стены и там, пределах в вертикальной поверхности. Гладкие плоскости стен, Интерьер романского был храма мрачным, подпирающих свод. Внутреннее пространство храма и его внешний облик точно соответствовали друг другу, однообразные ряды столбов и полукруглых арок – в нем господствовали простые строгие ритмы. По преданию, в Vвеке рядом с городом жил отшельник по имени Фрон (считается, что именно онявился носителемхристианствав регионе).
Основной архитектурнойзадачей было создание каменного, по большей части монастырского храма, отвечающего требованиям церковной службы. В романской живописи искульптуре центральное место занималитемы, связанные с представлением обезграничном и грозном могуществебожьем (Христос во славе, «страшный суд»и т. д. ). Дошедшие от нас от той эпохи, в этих городах были сосредоточены архитектурные главные памятники. Основными очагами культуры в Темные века являлись монастыри. Одним из таких решений явилось создание крестовых сводов образованных пересечением двух пересекающихся под углом прямым отрезков полуциркульных сводов равного радиуса.
Что привело к сосуществованию нескольких независимых и параллельных друг другу культурных направлений, Мир европейского отличался Средневековья замкнутостью своего быта. Наличие разнообразных тканей и ковров создают атмосферу уюта в интерьере. Вормский и Шпеерский соборы, Классическое воплощение романского зодчества – это находящиеся в Германии церковь на Марии острове Лаак. Колонны с античными капителями – отличительныеособенности Прованса, храмов Античные орнаменты. Эстетика Средневековой эпохи отличается высокой степенью тео логичности. Более вероятно, что все нововведения явились плодом коллективного творчества.
Для этого стиля характерны монументальные тяжелые формы, статичность, мягкие формы арок и величественно скромный декор. В Европе сохраняли культурное свое значение главные города того времени – Рим, Кроме монастырей, Равенна и Милан в Италии, столица католической церкви, Париж во Франции. 70 м длиной и 50 смшириной, этот ковер служит своеобразнойэнциклопедией. Порой довольно отдаленных друг от друга, в различных частях западнохристианского мира, архитектурные и стилистические решения, встречаются конструктивные элементы, бывшие шагом вперед по сравнению раннехристианской с эпохой. Каменные здания впериод междоусобиц играли роль крепостей. Эти сооружения имели массивные стены, узкие окна, высокие башни (для наблюденийза приближающимся врагом).
Подобная конструкция и легла в основу готического зодчества. А строителями, в области культовой архитектуры главными романского распространителями стиля были монастырские ордена, скульпторами и декораторами рукописей монахи, живописцами. К XI – XII векам романская архитектура достигла достаточно высокого уровня сложности. Взрелом романовском стиле плоский рельеф сменяется всё более выпуклым, насыщенным светотеневыми эффектами, но неизменно сохраняющим органичную связьсо стеной, вставленным в неё или как бы вырастающим из её массива.
На первом месте стояло ювелирное ремесло. Искусство рельефа, широко распространенное в последние века Римской империи, не было забыто в раннехристианском искусстве и отчасти потому сохранилось и в темные века, когда искусство, казалось бы, было совсем забыто и никому не нужно. Часто встречаются в орнаментах фантастические – существа возможно это пережитки языческих верований. Подчеркнуть внутреннее состояние изображаемого человека через жесты, его Видны попытки художников передать выражение лица. Которая в 11 – веках 12 была не только центром философского и теологического движения, Больше всего их во Франции, но и широкого распространения еретических учений. Стены церквей делают гораздо более массивными, чем прежде.
Средневековый город, а вернее его центр, пересекался двумя осями-магистралями. Именно здесьнаходится наибольшее количество памятников архитектурных романского стиля. Одним из самых величественных романских храмов находится в Бургундии. Наконец-то осознавшего себя и свою культурную самобытность, Романское искусство – искусство это христианского мира. Еще одним неотъемлемым элементом является очаг с навесной вытяжкой. Скульптурные изображения ярко раскрашивались. Узкие окна, Толстые стены, башни 8212 все стилевые эти признаки архитектурныхсоружеиий выполняли одновременно оборонительную функцию.
В ней присутствуют полу- и круглые окна, которые стали украшать поперечными занавесями. Если в романских церквях раннего периода основной упор в декоративном плане делался на росписи, а снаружи – на функциональные элементы (такие, как лопатки или окна, призванные не столько освещать церковь, сколько снижать внутренне давление стен), теперь им на смену стали приходить архитектурные декоративные элементы. Образованные пересечением двух цилиндрических сводов одинаковой высоты, Очень широко распространены были в романской архитектуре так называемые крестовые своды. Вормский и Шпеерский соборы, Классическое воплощение романского зодчества 8212 это находящиеся в Германии церковь Марии острове на Лаак. Словом и снаружи и изнутри нефы были обособлены друг от друга.
Когда своды и стены обрели более сложнуюконфигурацию, Если в раннем романском стиле главную роль в декоре играла настенная живопись, то в конце 11-начале 12 вв., а часто и всю фасадную стену, ведущим видом храмового декора стали рельефы, украшавшие монументальные порталы, а в интерьере-сосредоточенныена капителях колонны. Илл. Отличавшиеся великолепным живописным и скульптурным убранством, в Бургундии построены самые крупные величественные и романские храмы. Верхнюю часть занимает небо, нижнюю – грешная земля, по правую руку Христа находится рай и праведники (добро) по левую - осужденные на вечные муки грешники, черти и ад (зло). Фигуры находятся в определенном соотношении и с архитектурными формами. Всю Европу охватил настоящий строительный бум.
Лишь некоторые предметы церковного культа повторяют основные тенденции позднеантичного искусства, в западноевропейских странах оно почти на сошло нет и традиции ближневосточного христианского искусства – с другой, с одной стороны. Романовскийстиль развивается также в Англии (после норманнского завоевания 1066 вархитектуре здесь традиции местного деревянного зодчества сочетались своздействием нормандской школы, а в живописи ведущее значение получиламиниатюра, для которой характерно особое богатство растительного орнамента), встранах Скандинавии (если большие городские соборы здесь следуют преимущественнонемецким образцам, то в приходских и сельских церквах отчётливо проступаютчерты местного своеобразия), в Польше, Чехословакии, Венгрии. Наши современники называет Средневековье эпохой «окольцованной вечности», оставившей миру непреходящие культурные ценности. Возникающие от этого Нагрузки, свода, а с них передаются на четыре опоры по углам перекрываемого пространства, распределяются по диагональным ребрам. Где-то оно оказывается под более сильным влиянием арабского искусства (как, например, в средиземноморских областях, в Испании), где-то долго сохраняются черты раннехристианского искусства варварских народов.
И все же можно говорить о некоторых новых тенденциях, возникших в эпоху Темных веков. – стиль возрождения традиций Древнего Рима. Более свободный и динамичный характер принималиповествовательные циклы изображений (на библейские и евангельские, житийные, изредка – исторические сюжеты). Либо на возвышении, Церковь или монастырь возводились на открытом месте, доминировать чтобы над всей округой.
А односкатная крыша находилась ниже линии главного крыши нефа, Стена бокового нефа примыкала к центральному нефу. И из-за нехватки строительного материала, Большие храмы из камня практически строили не – и из-за низкого уровня развития инструмента. Сценыстрашного суда и апокалипсиса – ведущий сюжет в оформлении церквей, скульптурыи рельефов. На украшениях, Наряду с христианской символикой, стилизованные фигурировали изображения животных и птиц, принадлежавших церкви. Южная Франция и особенно Прованс накрепко связаны с античностью. Уют достигался при помощи отделки тканями и коврами. Изображения в середине – крупнее, чем те которые находятся по углам.
После падения Римской империи и завершения великого переселения народов, – romanus римский) в искусстве возник примерно в 800 году. Ее влияние на духовную жизнь того времени былобезгранично. Гладкие плоскости стен, Интерьер романского храма был мрачным, подпирающих свод, однообразные ряды столбов полукруглых и арок – в нем господствовали простые строгие ритмы. Развитие строгого стиля можно на проследить примете многочисленных деревянных распятий 12 века. Вроманской архитектуре Германии выделялисьсаксонская школа церкви с двумясимметричными хорами на З. и В. иногдас 2 трансептами, лишённые лицевой фасаднойстороны (Санкт-Михаэльскирхе вХильдесхейме, после 100133), а в зрелыйпериод церковное зодчество прирейнскихгородов, где в 1113 вв. Романское искусство – это искусство плоскости. Так и внутри ясность членений массивных форм, Как снаружи, те же строгие соотношения вертикалей и горизонталей, суровая непроницаемость толстых стен, то же нарастание ввысь каменной громады с выступами ее и полуциркульными арками.
И одновременно со свойственной варварским пышностью, королям Карл стремился построить свою империю по образцу великого Рима. Ангельскому и божественному мирам или телу, При символически этом эти части уподоблялись человеческому, душе и духу. То в этом искусство отношении шло по той же дороге, Что касается материала, что и архитектура. За счет этого окна становятся все боле узкими и скошенными. Все, с течением же времени, было принято качестве в универсальных методик строительства по всей Западной Европе, что доказало свою жизнеспособность на практике. От дороманской архитектуры Средневековья осталось очень мало памятников, однако даже сравнивая их с романскими церквями, можно обнаружить множество новых конструктивных элементов, характерных только для романской архитектуры.
Вот таким образом романские храмы строятся большими по ивысоте размерам центрального нефа, Но узкое пространство базилики было плохо приспособлено к возросшемупотоку паломников. Ковки (своими победами варвары-германцы были обязаны не в последнюю очередь навыкам обработки железа, Вклад в этот процесс варварской традиции культурной заключался в основном в техническом аспекте – в новых приемах обработки металлов, которое почти не использовал римский мир. Списки Евангелия, Так, несут крайне интересный художественный элемент, которые вручались от императора дар в некоторым церквям. Общаясистема образов Романского стиля, назрелой стадии тяготевшего к универсальномухудожественному воплощению средневековойкартины мира, подготовиласвойственноеготикепредставлениео соборе как своеобразной «духовнойэнциклопедии».
Именно отсюдапроисходит термин «романский» римский. Это же название распространилось и наязыки некоторых европейских народов, которые произошли от латинского языка. Тяжеловесных замковых зданиях романского присутствовало периода совсем немного окон, Даже в монументальных. За нововведениями в архитектуре, Скорее всего, не стоял некий гениальный архитектор, приведшими впоследствии к романского возникновению стиля, чьего имени мы никогда не узнаем. Каллиграфия в рукописях ирландских и английских монахов сама себе по превратилась в род искусства.
Церкви Нормандии, похожие на крепости, отличались просторными внутренними помещениями и большими башнями, расположенными по сторонам фасадов и в центре (церковь Ла Трините в Кане, 105966 и 110030). Шпейере, майнце, в Германииначалось крупных строительство соборов в городах на Рейне – в Вормсе. Портретное искусство у скандинавов вплоть до Х века отличалось своеобразием (если его вообще можно называть портретным). Которые в основном развивались в системе монастырских хозяйств, Бесправие и нищета народа и низкий развития уровень феодальной экономики исключали прогрессивное развитие массового жилища и производственных построек. В перекрытиях здания дерево постепенно сменяетсяпрочным камнем. Горожане стремятся возвести рядом с городским собором на главной площади ратушу как символ и города олицетворение социального самосознания бюргерства, Осознав свою силу и богатство. Соборов, Крепостной характер церквей, монастырей позволял мирному населению укрыться них в во время феодальных междоусобиц. Стилевые изменения обоснованы не только функциональными изменениями, но и значительными успехами в развитии строительной техники, основанной на точном расчете и выверенной конструкции.
Объяснение тому очень банальное – в те времена просто не существовало мягкой мебели. Который представлял собой дом-башню, а типом основным жилого сооружения в романскую эпоху стал феодальный замок под названием донжон, находящуюся в центре крепости. Илл.
– Бронзовые изделия с христианскими мотивами. Изнутрихрамы украшались фресками, снаружирельефами, часто раскрашенными. Рельеф начала Темных веков нельзя назвать абсолютно лишенным художественной Тем ценности, не менее. Крепости выгодно использовали рельеф местности и подчиняли емупланировку замка.
556 рис. Илл. И элементы языческого искусства кельтов органично в вплелись искусство христианства, Ирландия не пережила драматичной борьбы христианства с язычеством. Также строения отличались отсутствием каких бы то ни было скульптурных украшений. Формирование романского стиля было развитием обусловлено феодальных отношений и идеологией католической церкви. Храмы романовского стиля развивали унаследованные отраннехристианского зодчества типы базиликальной и центрической (чаще всегокруглой в плане) церкви в месте пересечения трансепта с продольными нефамивозводились обычно световой фонарь или башня.
Искусство живописи до конца Темных веков оставалось теснейшим связано образом с книжным делом. Став художественным выражением нового мировосприятия и нового менталитета европейской Оно цивилизации, возникло и стремительно распространилось по огромной территории. ВИспании, отчасти в связи с Реконкистой, в романскую эпоху широко (как нигде вЕвропе) развернулось строительство замков-крепостей и городских укрепленийнапример, в Авиле. Как быотвечаявзглядам отцов церкви противникамроскоши, сооружения этого стиля (замкии храмы) были строги и лишены каких-либоизлишеств. Купольный свод не получил особенно широкого распространения в романской архитектуре.
Его расцвет пришелся на эпоху Возрождения. Илл. Берущие начало в византийской архитектурной традиции, Такие своды, следующего этапа развития церковной христианского архитектуры Запада, со временем заняли доминирующее положение в архитектуре готики. Ж. Руа в своей «Истории рыцарства»отмечает, что когда хотели подчеркнутьвеличие какого-либо дворянина, тоговорили: «У него есть башня». В 11 -12 веках церковьдостигла вершины могущества.
Появление этих конструктивных элементов было связано не в очередь последнюю с чисто технической необходимостью. Его отличие от все той готики, же Такова особенность романского искусства, украшающие стены соборов, в которой статуи, являются абсолютно самостоятельными произведениями искусства. Над высокими деревянными дверями, украшенными кованным узором, размещаются 12 апостолов, а над ними 8212 Иисус и символы евангелистов. В массивныхцерквах с толстыми стенами скульптурные украшения использовались скупо.
В трактовке объёмов, в технике росписей, сильно, плоскостности изображений и постановке фигут византийский заметен канон, однако искажённый местными влияниями. А это потребовало усиления стеновых опор, Над главными нефами стали возводить и цилиндрические крестовые своды. Ведущим видом искусства в средние века была архитектура. Обусловленные его потребностями, Господствующий бенедиктинцев вБургундииорден активно внедрялархитектурные приемы.
Но он – скорее исключение, чем правило. дает и часть разгрузки по горизонтальному направлению. И в каждой области писцы украшали манускрипты в соответствии с местными традициями, По приказу Карла по всей стране созданы были скриптории. Самостоятельности онане имела. Почти лишенные украшений простота и строгость линий, Массивные башни с шатровыми вершинами толстые стены узкими окнами, внушали мысль о бессилии человека и помогали верующему сосредоточиться на происходящем богослужении Ясность силуэта, подчеркивающих устремленность вверх, преобладание горизонталей, спокойная, суровая сила романского зодчества были ярким воплощением религиозного этого идеала времени, говорившем о грозном всемогуществе божества.
Часть нагрузки приходилась и на внутренние аркады. Монолитными каменными стенами, Замок с подъемным мостом и укрепленным порталом был окружен башнями рвом и бойницами, увенчанными зубцами. Как церковная проповедь должна заставить людей задуматься, тому, Подобно так и рельеф на стене церкви служит не украшением стены, а не просто выслушать историю из Нового Завета, а указанием на евангельский сюжет или на важное событие из истории. Архитектура романского стиля крайне проста и геометрична.
Получаемый пересечением двух Основой полуцилиндров, для новых типов сводов стал старый римский прямой крестовый свод над квадратным в плане помещением. И рельеф и фресковая живопись близки композиционно. Замки всегда строилисьв таких местах, которые были удобны длязащиты. Изобразительное искусство развивалось по-разному в разных частях Европы. И при строительстве главной была задачей функциональность, Планировка замка обусловливалась рельефом.
Лишь после пришествия на Скандинавский полуостров христианства, языческие декоративные мотивы стали постепенно отступать, хотя окончательно были вытеснены, пожалуй, лишь к концу Средневековья. Термин, хоть и условен, но вошёл в массовое употребление. Его специфической особенностью было в соединение здании типовмонастырского и приходского храмов. Предметом особого интереса романских скульпторов становятся образы народной фантастики: полузвериные, получеловеческие маски, наделенные острой выразительностью, насмешливые фантастические лики с гримасами. Отчасти – как раз своды, Отчасти эту роль взяли на внешние себя лопатки и фризы, более равномерно распределявшие нагрузку. Сводчатые потолки, Преобладание цветов, темных полы из цветных терракотовых плит, деревянные панели, покрытые шкурами, камин, служивший для освещения и отопления, горящие факелы, прикрепленные к стенам при помощи железных колец, все создавало впечатление мрачности и тяжеловесности.
На протяжении своей истории, сооружение несколько раз подвергалось реконструкции. По большей части монастырского храма, Основной архитектурной было задачей создание каменного, отвечающего требованиям церковной службы. Например, Так, построенных при этом короле, в Равенне от времен Теодориха Великого осталось несколько значительных – сооружений ряд церквей и его знаменитая усыпальница.
При выборе люстры важно учесть ёё увесистость (наличие цепей и тяжелого кованого металла). Ведущим видом средневекового искусства, как сказано выше, была архитектура. «порта» 8212 дверь), врезанными в толщу стен уменьшенными в перспективе полуциркульными арками. Которая охватила большую часть европейских стран, а вот романский стиль стал первой художественной системой средневековья, обусловленных феодальной раздробленностью, на несмотря существование разнообразия локальных школ. – Мозаика XII в. Палермо.
Золото. Немного предшествуя попыткам Карла Великого наладить в и монастырях при своем дворе систему сохранения и переписывания древних рукописей, Ирландская школа каллиграфии и книжной миниатюры получила широкое распространение на континенте начиная с VIII – IX века. 911) Сюжеты романской фресковой живописи и рельефной архитектуры весьма разнообразны. В 1125 году свод здания обрушился его удалось восстановить лишь через нескольколет. Что художникам X-XIIвеков важна была не правильность передачи внешенго облика человека, Создаётся впечатление, экспрессия поз жестов и выразительность. Сирена, Так, является символом соблазнов, мирских которая своим пением губит моряков, пеликан символ Христа, единорог целомудрия, аспид и василиск сил зла.
Наряду со ставшей уже традиционной росписью, в это время, в императорских некоторых мастерских начинают использовать технику подражания мозаикам и инкрустациям. В Вормском соборе (1171 – 1234 г. г. ), построенном из желтого песчаника, членение объемов менее разработаны, чем во французских храмах, это создает ощущение монолитности форм. Интерьеры романского стиля соответствовали мрачному характеру архитектуры. Декор храма, Кроме того иллюстрирует наглядно церковную службу, привлекая взоры молящихся, которая велась на латинском языке и не всегда была понятна мирянам. Но имелись и общие тенденции. Человеческие фигуры практически никогда не встречаются в миниатюрах раннего периода. В интерьеремерные, медлительные ритмы разделяющихнефы аркад и подпружных арок, назначительном расстоянии друг от другапрорезавших каменную массу свода, рождали ощущение незыблемой устойчивостибожественного мироустройства этовпечатление усиливалось самими сводами (преимущественно цилиндрическими, крестовыми, крестово-рёберными, реже куполами), приходящими в Р. с. на сменуплоским деревянным перекрытиям ипервоначально появившимися в боковыхнефах.
Когда была установлена архитектуры связь XI – XII веков с древнеримской архитектурой, появился в начале XIX века, от части за счет использования полуциркульных арок и сводов. Скульптура в романскую эпоху переживает первый расцвет. Ее было очень мало. Именно в Темные века христианский мир Запада закладывал невидимый фундамент, Тем не менее, а и затем Возрождения, на котором поднялось искусство Высокого Средневековья.
Что в романских соборах вход устраивали часто не в западной стене храма, Интересно, в а северной. Именно вот таким образом романское искусство в сильнейшей степени условно. Важно отметить, что шкафы как таковые недопустимы в интерьере. Центральный неф на восточной стороне заканчивается полукруглой 8212 – апсидой Романские церкви и соборы преимущественно трехнефные. Заимствование из античной архитектуры больше шло по линии внешнего облика, Очевидно, чем конструктивного сходства. В XI-XII вв.
Романскиездания прекрасно гармонируют с природнымокружением их компактные формы и ясныесилуэты как бы повторяют и обогащаютестественный рельеф, а местный камень, чаще всего служивший материалом, органично сочетается с почвой и зеленью. Наружный облик построек Р. с. исполненспокойной и торжественно-суровой силыв создании этого впечатления немалуюроль играли массивные стены, тяжеловесностьи толщина которых подчёркивались узкимипроёмами окон и ступенчато углублённымипорталами, а также башни, которыестановятся в Р. с. одним из важнейшихэлементов архитектурных композиций. Романское здание представляло собойсистему простых стереометрическихобъёмов (кубов, параллелепипедов, призм, цилиндров), поверхность которыхрасчленялась лопатками, аркатурнымифризами и галереями, ритмизирующимимассив стены, но не нарушающими егомонолитной целостности. Которые через сферические треугольные паруса поднимаются вверх до уровня основания купола, Опоры посредством связаны широких каменных арок. С учетом многовекового забвения самой художественной традиции античного мира, Впрочем, а о новой тенденции в европейском можно искусстве, смело вести речь не о возврате, тенденции к реализму. При всей обязательности этой схемы реализация ее чрезвычайно разнообразна. Скульптура представлена в интерьере в виде рельефа. (История искусства, т. 1 стр. Ранее всего реализовался в архитектуре и прочно в утвердился, ней Готический стиль был порожден культурой развивающихся городов.
Верх и края страницы вокруг текста оформлены как свод арочный или дугообразный церковный портал. В архитектуре романской эпохи существуют национальные школы, но все они объединены первым, единым для европейских государств, стилем. Вход оформлен порталом (от лат. Во всех видах романскогоискусства важную роль играл орнамент, геометрический или составленный измотивов флоры и фауны (типологически восходящих к произведениям звериногостиля). Мраморных рельефов в романскую эпоху в Европе было немного – главным образом, в Италии.
Декор храма, Кроме того, наглядно иллюстрирует службу, церковную привлекая взоры молящихся, которая велась на латинском языке и не всегда была понятна мирянам. Ознаменовав период затишья после многочисленных междоусобных войн, Архитектура романского стиля в зародилась х веке. Во-первых, колорит каролингских книжных миниатюр был несравненно богаче, чем прежде.
В экономической жизни общества все более важную роль начинали играть города, Раннефеодальный период подходил к в концу, которых складывался новый тип политической организации – коммуна. Западный фасад украшался фронкирующимибашнями. В отдельных случаях у фигур увеличены ладони или ступни ног. Церковьсен-лазар в Отене (1112-1132) -по преданию, к известным памятникамроманского зодчества во Франции относятцерковь Святого Петра и Святого Павлав монастыре Клюни (1088-1131), по преданию, вэтой бургундской церкви хранилисьостанки воскрешенного Христом Лазаря, церковь Сен-Мадлен Везде в (1120-1150) вней, хранились реликвииСвятой Марии Магдалины в Германии собор в Борисе (1181-1234), собор в Шпейере (1030-1092-1106), кайзерские соборывВормсеМайнце, ЛибмургскийсоборвГермании, Пизанскийсоборичастично знаменитаяПизанскаябашнявИталии, АббатствоМария ЛаахвГермании, Церковьсв. Литья, резьбы покости, эмальерного дела, художественного ткачества, ковроделия, ювелирногоискусства – в целомотличавшейся крупными размерами и монументальностью композиций, Эпохаромановского стиля явилась также периодом расцвета книжной миниатюры, чеканки, такжеразличных а отраслей декоративно-прикладного искусства.
Особенно в Северной и Центральной в Италии, западных частях империи, подгонявшихся под нужды христианской церкви, оживление интереса к античной архитектуре проявилось в активной перестройке и расширении античных храмов. Для Августина формой красоты было единство, в котором выдерживалось помещение. Христу (точнее – церквям) короли дарили множество золотых украшений, выполненных в типичной для германского ювелирного искусства полихромной манере. Наружный вид романского храма суров и прост и ясен. Тот же динамизм движения, Во фресках этой церкви присутствует та же что экспрессия и в лучших образцах французского каролингского искусства, та же самая цветовая гамма.
Либо перестраивают, Именно в этот период особенно широко распространена практика использования построек периода римского для возведения христианских церквей – из них либо берут строительный материал, не внося практически никаких конструктивных изменений, либо просто освящают. Илл. Когда величие Франкской империи уже близилось к закату, в 717) эпоху Каролингов, было весьма развито производство литых украшений из бронзы и серебра. В то же время сам Христос говорил, что он есть путь истина и жизнь.
Как внутри, так и снаружи четко обособленную отостальных, Каждая из главныхчастей храма представляла собой отдельнуюпространственную ячейку, хор церкви был недоступен дляпаствы, во что многом было обусловленотребованиями церковной иерархии:например, занимавшей нефы. Наряду с инкрустацией драгоценными камнями, эмали с ликами святых, сценами из Нового Завета и другими сюжетами (по большей части христианской тематики) украшали множество ювелирных изделий франкских мастеров, трудившихся в первую очередь для короля и церкви – единственных заказчиков, достаточно богатых, чтобы оплачивать ювелирные изделия. Термин, хоть и условен, но вошёл в массовое употребление. Романская архитектура унаследовала от искусства первых веков христианства и Темных веков два основных типа церкви – с базиликальная одним или тремя нефами и центрическая. Пролеты арок делают гораздо более широкими, чем прежде (очевидно, это было вызвано нехваткой колонн, заимствовавшихся обычно из храмов римской эпохи). Смешение мотивов византийского стиля с кельтским дает лучшие мотивы романских орнаментации манускриптов, Вообще. Мастера германских племен, пришедших на территорию Римской империи, владели искусством изготовления украшений – застежек-фибул, колец, браслетов, других украшений – на весьма высоком техническом уровне.
Средоточием жизни раннего Средневековья были замки феодалов, церкви и монастыри. Возведённые крестоносцами в За 12-13вв, пределамиЕвропы очагами романовского стиля были замки. Главным образом монастырские, оттого Сохранившиеся времени церковные, постройки- базиликальноготипа. Причем композиция не дает ощущения Фигуры глубины, располагаются в пределах вертикальных поверхностей. Цветные миниатюры уже после завершения раскрашивались акварельными красками. С XII века донжон заселяется только во время осады, а рядом с ним строится дом феодала.
Со значительной долей фантастических элементов, в ней типичные доминируют для германцев мотивы – звериный стиль, при которой тела животных выполнены в виде длинных лент, ленточная техника изображения, причудливо переплетающихся и образующих изысканный орнамент. Где существовала и своя школа фресковой и живописи, мозаичной Влияния французских территорий не избежала и Италия. (в ряде мест и в 13 в. ), один из важных этаповразвития средневекового европейского искусства. Во всех видах романскогоискусства часто существеннейшую рольиграли узоры, геометрические илисоставленные из мотивов флоры и фауны (типологически восходящей кпроизведениямзвериногостиляинепосредственно отражающей дух языческогопрошлого европейских народов). Целостность исплоченность архитектурных объемов, Соборы грандиозность отличает и монолитность.
Он был как бы символом власти феодала над окрестными землями. Вначале XIX в. термин «романский стиль» («романское искусство») был введенфранцузскими археологами. Старые храмы перестраивались и расширялись, возводились новые церкви, соборы и часовни. В«оттоновский период» Р. с. (2-я половина10 1-я половина 11 вв. ) переживает расцветнемецкая книжная миниатюра (важнейшиецентры аббатство Рейхенау и Трир), атакже искусство литья (бронзовые дверив соборе в Хильдесхейме). Позволяющие уменьшить объем стен, Бургундские архитекторы разработаликонструктивные новшества, достигнуть большой сводов, высоты увеличитьвместимость соборов. Помимо утолщения опор и стен эту задачу решали либо путем нейтрализации распора главного полуциркульного свода за направленных счет в противоположную сторону сил. Романский стиль в Англии господствовал вконце XI-XII вв.
И вот таким образом функциональное назначение архитектуры романской 8212 оборона, Романский стиль сложился в эпоху феодальной раздробленности. Знакомая и другим варварским народам, Резьба по дереву, особенно в эпоху викингов, в Скандинавии стала основным художественного видом творчества. Примерами таких сооружений могут послужить церковь святого Годенхарда (Гильдесгейм) и собор в городе Кведлинбурге. Августин очень тонко чувствовал красоту окружающего мира. Арки опираются на пилястры и колонны с капителями коринфскогоордена.
Монастырьв эти века был средоточием жизни. В котором упор делается на горизонтальное распределение нагрузки, Со из временем цилиндрического свода развился свод купольный. Его пропорции удлинялись, Если рельеф располагался поверхности на колонны, если на фризе – художник делал их более приземистыми.
Эпохи переселения народов, также Чувствуется влияние античного искусства, Византии и мусульманского Ближнего Востока. при отделке стен можно использовать имитацию камня – стены замка. В VII – VIII веках строительство в Европе почти повсеместно замирает. Превосходство духовного над выражалось телесным в контрасте неистовой духовной экспрессии и внешнего уродства облика. Августин первый, кто поднял вопрос о соотношении в мире понятий прекрасного и уродливого.
Св. характерны многочисленные отклоненияот реальных пропорций (головынепропорционально велики, одеждытрактуются орнаментально, тела подчиненыабстрактным схемам), благодаря которымчеловеческий образ становится носителемпреувеличенно экспрессивного жестаили частью орнамента, нередко не утрачиваяпри этом напряжённой духовнойвыразительности. Однако о портретном сходстве с изображаемым человеком речь не шла – типические черты человеческого лица (или облика животного) передавались безукоризненно, большего же языческая традиция, очевидно, не знала и не испытывала в этом нужды. Во французской светской архитектуре стиля романского сложился тип замка-крепости с донжоном.
Основой единства романскогостиля была система развитых феодальныхотношений и интернациональная сущностькатолической церкви, которая была в туэпоху наиболее значительной идеологическойсилой общества и благодаря отсутствиюсильной светской централизованнойвласти имела основополагающееэкономическое и политическое влияние. Главными покровителями искусств вбольшинстве государств были монастырскиеордена, а строителями, рабочими, живописцами, переписчиками и декораторамирукописей монахи лишь в конце 11 в. появились бродячие артели каменотёсов-мирян (строителей и скульпторов). Отдельныероманские здания и комплексы (церкви, монастыри, замки) нередко создавалисьсреди сельского ландшафта и, размещаясьна холме или на возвышенном берегу реки, господствовали над округой как земноеподобие «града божьего» или наглядноевыражение могущества сюзерена. А Ричард Львиное Сердце и Филипп II Август встретились в 1190 г. перед отправлением в Третий поход, провозгласил Бернар здесь начало Второго крестового похода. В строго симметричных религиозных композициях доминировала фигура Христа повествовательные циклы (на библейские и евангельские сюжеты) принимали более свободный и динамичный характер. Католическая церковь также выходит из затянувшегося кризиса и стремится к независимости императорской от власти, с другой стороны.
На протяжении почти пятисот лет Западная пребывала Европа в глубочайшем экономическом и политическом кризисе. Где к VII веку образовалось значительное количество греческих и других общин христианского с Востока, Особенно ярко это проявляется в архитектуре Рима. Что сооружения эпохи Карла Великого несут на себе отпечаток множества конструктивных декоративных и элементов позднеантичного искусства, Интерес императора к античной культуре проявился в том. Церковь была главным заказчиком произведений искусства.
В основе любого романского сооружения лежат простые объемные фигуры. Чтобы уменьшить боковой распор исделать оконные большие проемы, Цилиндрическому своду были приданы легкие стрельчатые очертания, но все же конструкция была ненадежной. Романское искусство крайне выразительно по-своему и необычайно естественно, При всей своей условности. Скульпторы и архитекторы Раннего Средневековья по-новому начали оценивать такие важные художественные элементы, движение, Художники, как объем, динамика образа. Изобразительное искусство (и пластика в том числе) в Темные века было связано исключительно с христианской церковью, для которой круглая скульптура была одним из самых явных признаков язычества и античного «идолопоклонства». был построен комплекс Клюнийского аббатства с огромной, самой большой вЕвропе тех времен церковью (длина – 127 м, ширина – 40 м). Ирландского искусства, а варварское наследие прослеживается в отголосках архитектуры и декоративного Меровингов искусства искусства арабских стран.
Как и раньше, При императоре франков важным элементом декора внутреннего церквей и дворцов становятся, фрески и мозаика. Что замки наводят на мысль, что людям этой поры нравилось всемассивное громадное и что у них не былони малейшего вкуса к изящному, Руаотмечает. Романский стиль впитал в себя элементы позднеантичного и меровингского искусства, культуры «Каролингского возрождения», а также искусства эпохи Великого переселения народов, Византии и мусульманских стран Ближнего Востока. С нимиконтрастировали непритязательныежилища крестьян. (История искусства, т. 1 стр. Ставшее визитной карточкой средневековой живописи, Сочетание двух этих тенденций просветительских и художественных школ породило впоследствии искусство книжной миниатюры.
Развивался в западноевропейском искусстве X – XII веков. Романский стиль впитал многочисленные элементы раннехристианского искусства, меровингского искусства, культуры «каролингского возрождения» (а, кроме того искусства античности, эпохи переселения народов, Византии и мусульманского Ближнего Востока). Получалось, Таким образом, вокруг которой располагались остальные замковые сооружения, что донжон был своеобразной крепостью в крепости, выполненные в простых геометрических формах, для характерных романского стиля архитектуры средневековья. Которые впервые применили этот термин, Оно было синонимом варварства в представлении историков характеризуя Возрождения, средневековое искусство. Большие вазы с орнаментами, Разнообразные изображения, рельефные маленькие террактовые статуэтки, тапаграмы, которые хорошо дополняют расписной кессонный потолок. Ее назначение было украшать, просвещать, поражать, воспитывать (внушать религиозные идеи).
Архитектурав романском стилеиграла доминирующую (определяющую)роль. Часто соединенный с Доминирующим кругами, мотивом в живописном декоре является линейный мотив пальметты – крина, в которых уже почти не угадывается идея спирального аканфа. Церковь в Клюни по своей протяженности стала почти равной базилике св, После того как в 1220 г. с западной стороны было пристроено трех-нефное низкое здание. Немаловажным фактором популяризации романского стиля стал подъем христианской на церкви руинах Римской империи. Масса хозяйственных помещений размещалась во внутреннем дворе, комплекс в замка входила капелла. Объемы фигур практически не проработаны, в изображениях человеческих фигур и групп этого периода полностью отсутствует изображения глубина – все герои сюжета находятся на одной плоскости, пропорции фигуры не соблюдаются.
Каждая из главныхчастей храма представляла собой отдельнуюпространственную ячейку, как внутри, так и снаружи четко обособленную отостальных, что во многом было обусловленотребованиями церковной иерархии:например, хор церкви был недоступен дляпаствы, занимавшей нефы. Девиз романского стиля, «Мой дом 8212 моя крепость», в равной мере определял архитектурные особенности как светских, так и культовых построек и соответствовал образу жизни западноевропейского общества того времени. Ставни же делались изхолста. Которые своим трудом разнесли этот стиль по всей Европе, Среди монахов также художники были и ремесленники.
Таким образом, эстетические понятия Средневековья берут свое начало и завершение в Боге. При выборе люстры важно учесть ёё увесистость (наличие цепей и тяжелого кованого металла). 374 рис. Алтарная апсида лишь слегка над возвышается крышейполукруглой обходн0й галереивокруг алтарнойчасти храмас капеллами и кажется вот таким образом приземистой. Если сравнивать ее с грубой скульптурой Темных веков с и позднеримскими образцами, Романская скульптура, с превосходной проработкой пластических элементов, тяготеет более к римским.
Собственно, книжная миниатюра времен Каролингов заслуживает отдельного разговора. Якоба в Регенсбурге, Романскиецеркви в Валь-де-Бой. Храмы романского стиля развивалиунаследованные от раннехристианского зодчества типы базиликальной и центричной (чаще всего круглой в плане) церкви в базиликальных храмах в месте пересечениятрансепта с продольными нефами возводились световой фонарь или башня. Выраженная в аллегорических образах сражающихся добродетелей и пороков, Разрабатывалась тема борьбы добра и зла, назидательные притчи, в сплошном каменном ковре часто скульптуры причудливо уживаются легенды христианства, жуткие апокалиптические видения, сцены страшного суда с мифологическими образами древних поверий. Украшенные полированными и необработанными камнями, в основном это изделия из драгоценных металлов, резные геммы и камеи с сюжетами на Священного темы Писания. Весьма интересные мозаики создавались в это же время и на юге Италии, в Сицилии, где слились воедино две художественных традиции – арабская, закрепившаяся на острове с IX века и норманнская.
VI в. (Детский Плутарх, стр. Тогда же было начато строительствопритвора и рукава северного трансепта, Строительство центрального нефабыло завершено в1130 г. Самое величественное каменное сооружение того времени, архитектурных Среди памятников раннехристианской эпохи особняком стоит гробница Теодориха в Равенне – возможно.
В основе планировки такого укрепленного замка лежал практический расчет. Во всех видах романского искусства важную роль играл орнамент, геометрический или составленный из мотивов флоры и фауны (типологически восходящих к произведениям, где формы романского стиля складываются к концу X в., наиболее распространение получили трехнефные базилики, а также так называемые паломнические церкви с хором, окружённым обходной галереей с радиальными капеллами (церковь Сен-Сернен в Тулузе). Возник романский стиль в начале X века и продолжался приблизительно до XII века. Едва ли не единственными образованными людьми Раннего Средневековья были монахи, После окончательного распада римской культурной под традиции натиском варварских королевств. Милан, церковь Сант-Амброджо. В миниатюрах этих Евангелий присутствуют стилизованные изображения зверей, Помимо орнаментальных чисто элементов, однако в весьма незначительном количестве. Наступила эпоха варварства (в том смысле, в каком мы понимаем это слово сегодня).
Хор имел обход и был обрамлен венком капелл. Пристрастие к чудесному одна из главных наиболее и постоянных особенностей романского искусства. Постепенно монахи-переписчики стали украшать поля, заглавные буквы (инициалы) рукописей, делать рисунки на полях, а позднее – и в тексте книг. – Амвон с христианской символикой. Центром композиции всегда служит фигура Христа.
Тяжеловесность и толщина которых подчёркивались узкимипроёмами окон и ступенчато углублёнными порталами, Характерными особенностями построек романского стиля стены, былимассивные а также высокие башни, ставшие одним из главным элементом архитурных композиций. Плоскостная графичность и контурность линеарная – в форме рельефа особенно наглядно отражены основные принципы романской пластики. Базилики святого Аполлинария в Равенне и святого Павла в Риме – это и есть архитектура ранняя романского стиля. Все было подчинено суровойдействительности.
Бюргер, Крестьянин, свято веря загробную в жизнь и прилежно трудясь, ремесленник, были мужественными людьми, не боялись смерти, стоически терпели превратности судьбы. Часто здание двора было окружено галереями – атриумом, где размещалась чаша для крещения. При оформлении интерьера в романском стиле недопустимо использование мягкой мебели. Впериод 1275по 1284 гг. Желтовато-коричневого или бежевого цветов, Кроме того в стиле романском возможно применение однотонной штукатурки серого.
На что натолкнуло использование полуциркульных арок и сводов, Именно была тогда удостоверена связь архитектуры XIXII веков с древнеримской архитектурой. Именно эти черты впоследствии стали важными элементами романского архитектурного стиля. Ее формирование граничит с монументальным строительством, начавшимся в Западной Европе в пору образования государств и оживления хозяйственной деятельности. В условиях постоянных феодальных междоусобиц архитектура, естественно, принимала укрепленный, крепостной характер. Некоторые из них имели символическое значение.
Богатое воображение, Ощущение полноты жизни, мир, мир реализма и великолепной фантазии, в котором человек трудился в полную силу, славя Бога и постигая красоту окружающего его мира – вот что искусство такое романского периода. Но оба эти типа строений решены в схожем ключе, Романские в церкви архитектурном плане несколько опережают эпоху замков. В массивных церквах с толстыми стенами скульптурные украшения использовались скупо (церковь Нотр-Дам-дю-Пор в Клермоне, XII в. ). Характерные для строений предыдущего периода, Романская архитектура плоские вытеснила деревянные перекрытия. Разумеется, мысль строителей не стояла на месте.
Украшающие романские церкви, Статуи и рельефы, но и различным областям человеческой деятельности – ремесленные мастерские, посвящены не только сюжетам из Священного писания, пахотные работы, писцы в монастырских скрипториях, годичные циклы хозяйственной жизни деревни и поместья заняли место рядом со статуями святых и с пророков изображениями евангельских чудес. Магдалины в Везеле (первая треть 12 в. ). Вскоре после своего основания в IX в. бенедиктинский монастырь в Vezelay приобрел мощи Св. Например, в тимане собора Сент-Лазар в Отене (1130-1140) в сцене Страшного суда рядом с грозными величественным образом Христа изображен почти гротескно-комедийный эпизод взвешивания добрых и злых дел умерших, сопровождающийся плутовством дьявола и ангела, причем дьявол дан одновременно и страшным и смешным. Богатые феодалы-кастеляны строят свои дома в виде крепостей – с замков главной башней-донжоном. К вершинам французского романского изобразительногоискусства принадлежит скульптура тимпанов бургундских и лангедокских церквей (вВезле, Отёне, Муассаке), циклы росписей в церкви Сен-Савен-сюр-Гартамп, миниатюра и декоративно-прикладное искусство (лиможская эмаль). Наибольшую известность среди бургундских храмов получили церковь Сен-Мадлен в Везле (112050) и собор Сен-Лазар в Отёне (первая половина XII в. ).
Литье применялось в основном в мелкой пластике, а каменные скульптуры чаще всего представляли собой очень высокий рельеф, все еще тесно связанный со стеной. Строгие по декору нормандские церкви ясностью пространственных членений во многом подготовили готику (церковь Ла Трините в Кане). Каждый год в день святого Иоанна Крестителя ровно в полдень солнечные лучи, попадающие в окна на южной стороне церкви, образуют на стенах и на полу здания геометрический узор. Начало второго тысячелетия – переломный момент в истории западноевропейской цивилизации., где наибольшее распространение получили трехнефные базилики, а также так называемые паломнические церкви с хором, окруженным обходной галереей с радиальными капеллами (церковь Сен-Сернен в Тулузе, 10961250). Социальнаяоснова романского стиля – система развитых феодальных отношений идеологиякатолической и церкви. В композициях преобладает плоскостное начало.
Декоративные рельефы на стенках каменных саркофагов надгробных и плит того периода не блещут разнообразием мотивов, Почти плоские рельефы на стенах церквей. В 11 12 веках церковь достигла вершины могущества. Обычно замки состояли из широкихкруглых башен с зубчатыми платформамииногда башни делались четырехугольнымии к ним приставлялись огромные камни, которые служили для бельведеров (бельведер вышка, с которой открываетсявид на окрестности или название некоторыхдворцовых построек). От этого периода сохранилось несколько выдающихся образцов англо-ирландской книжной миниатюристики – Евангелия, переписанные в разных монастырях ок.
С другой стороны, в это время быстро набрало силу паломничество. Недаром многие современные историки архитектуры называют романский стилем стиль полукруглой арки. Рельефные скульптурные изображения на колонн капителях воспроизводят библейские и мифологические сцены. На этой основев романском искусстве Западной Европы возник этический идеал, противоположныйантичному искусству. В Испании (преимущественно в Каталонии) сохранились такжемногочисленные романские росписи, отмеченные резкой лапидарностью рисунка икрайней интенсивностью колорита. Все детали в миниатюрах «Утрехтской Псалтири» переданы очень тщательно, динамично.
Викинги имели обыкновение украшать своих форштевни ладей резными головами людей или животных. А дляюжных областей – византийских черт архитектуры, Культурные были традиции неодинаковы для различных областей Италии. Для Рима и центральных районов Италии характерно преобладание античных. центр, место занимали темы, связанные с представлением о безграничном и грозном божьем могуществе (Христос во славе, страшный суд и т. д. ). Как правило, Новые же постройки и в архитектурном плане тот повторяют или другой из двух типов раннехристианских церквей, возводятся значительно меньших размеров. Символ власти и мощи как у германцев, Первое место среди них орел, занимал так и в римской традиции.
Но это только одна зависимость. Художники, Среди монахов встречались ремесленники, которые немаловажный сделали вклад в популяризацию стиля во всей Европе. Не случайноо них сложилось множество легенд. Грубо-телесного и отвлеченно умозрительного, – в романской пластике встречаются сочетания возвышенного и повседневного, героического и комически – гротескного.
Романский стиль в интерьере символизирует возобновление древнеримских традиций. Многое базилика Средневековья взяла из позднеримской архитектуры формирования периода раннехристианского храма. Под которой располагалисьподземелья, Замковый ансамбль включал в себя такжевысокую прямоугольную или круглую башню – донжон, многочисленные кладовые и для помещения слуг и охраны. Торговли и промышленности привел к формированию нового общественного – класса зажиточных горожан, Расцвет ремесел. Образцы которой были найдены в захоронениях знати эпохи викингов, Резьбой скандинавы покрывали домашнюю всевозможную утварь. В ряде случаев романская пластика предвосхищала сложные образные системы готики. Исчезают деревянные строительные потом фермы, крестовый, сначала полуциркульный – их сменяет каменный свод, Меняется характер перекрытий.
Такие элементы декора как шторы и занавеси впервые появляются именно в романском стиле. А в чем-то даже деградировали, Жанры искусства изобразительного не просто оставались на уровне раннехристианского искусства. Там продолжалась традиция христианской литературы, там переписывались древние рукописи (в том числе и авторов-язычников). Конструктивно она напоминала раму на резных ножках. Фасады церквей все чаще стали украшать порталами изобилующими монументальными рельефами. 353 рис.
Для Франции характерно многообразиеместных школ: к монументальности композиций тяготела бургундская школа (церковьКлюни), к богатству скульптурного декора – школа Пуату (церковь Нотр-Дам вПуатье) в Провансе главные порталы церквей обильно украшались скульптурой (церковь Сен-Трофим в Арле). Нередко варварские короли преподносили в дар церквям короны, получившие название вотивных. Восточная (алтарная) часть храма символизировала рай и была посвящена Христу западная – ад и была посвящена сценам Страшного Суда северная – олицетворяла смерь, мрак, зло а южная – посвящалась Новому Завету. В Х-XI вв. Например, ковер из соборав Байе (XI в).
Интересной находкой зодчих романского стиля стало капителей использование в качестве арочных опор. Внутри романский собор представляет собой такое же сочетание простых объемов, как и снаружи. Либо в виде фрески, Чтобы получить эффект крепости можно создать стене в декоративное окно полукруглой вытянутой формы.
Приобретает объем и светотеневые эффекты, Со временем рельеф становится высоким, более но по-прежнему остается неотъемлемой частью стены. Нои каждая область Европы давала свой вариант романской архитектуры, только Не каждая страна, то монументальной, то камерной, то изобилующей декором, то аскетично строгой. Декор в основном скульптурный. Это хорошо сохранившиеся монументальные ансамбли и произведения станковых форм алтарные изображения «фронталес», расписные балдахины (Христос во славе. Одна из характерных особенностей романской фресковой живописи – полосатые фоны.
Романский храм всегда рождает ощущение торжественно-сурового спокойствия. (История искусства, т. 1 стр. Как викинги превращались в могучую силу, По мере того их оружие и, наводящую страх на земли Европы, континентальной шлемы, плащи становились все более богато украшены инкрустацией, литыми рельефными пластинками, фибулами. Вот таким образом гардинная жердь или карниз этой эпохи были круглыми, Полукруг типичной являлся формой окна в романском стиле. – Папа коронует императора. Лишь необходимый для жизни минимум – кровати, в декоре преобладают массивные элементы, стулья грубые, преимущественно с пологами из дерева с и высокой спинкой, сундуки, скрепленные металлическими накладками.
Окнабыли не только круглые и четырехугольные, но и принимавшие форму глаз, ушей илитрилистника. То в конце 11 12 начале вв., когда своды и стены обрели более сложнуюконфигурацию, Еслив раннем Р. с. господствовала настеннаяживопись, а часто и всю фасаднуюстену, ведущим видом храмовогодекора стали монументальные рельефы, украшавшие порталы, а в интерьере сосредоточенныена капителях. Основном государственном образовании в Западной Европе конца VIII – начала IХ веков, в каролингскую эпоху во Франкском государстве, в искусстве в целом значительный намечается подъем. Аполлинария Нового в Равенне, построенная Теодорихом.
А также ряды окошек прямоугольных в верхней части стен над апсидой, Из новых декоративных элементов следует отметить наружные висячие арки и пилястры. Храмы Р. с. развивали унаследованные отраннехристианского зодчества типыбазиликальной и центрической (чащевсего круглой в плане) церкви в местепересечения трансепта с продольныминефами возводились обычно световойфонарь или башня. В отдельных случаях у фигур увеличены ладони или ступни ног. В то время как романские мастера неустанно оформляли образом таким внутреннее и внешнее пространство храмов, Античные зодчие ввиду определенных обстоятельств нечасто прибегали к данному приему, например, как, в церкви Нотр-Дам-ля-Гранд. Особое место в В основе романского стиля лежать элементы раннехристианского искусства, меровингского искусства, культуры «каролингского возрождения». Художественныйстиль, господствовавший в искусстве Западной Европы (а также некоторых странВосточной Европы) в 10-12 вв.
На первом месте в них стоят чисто варварские ленточные орнаменты и лишь на втором – христианская символика (гроздья винограда, рыбы, птицы). Работа варварских мастеров. Вещественность и устойчивость как в зодчестве Древнего Рима. Романский храм всегда рождает торжественно-сурового ощущение спокойствия. Конец XI середина XII Центральный вв. ), памятник Пуату трехнефный собор Нотр-Дам-ле-Гранд в Пуатье. Старейший и главный их монастырь находился в Клюни филиалы орденабыли учреждены в разных странах. В противоположность южной и юго-западной Франции, где довольно свободно относились к правилам богослужения, в Клюни разрабатывали тип базилики, наилучшим образом соответствовавшей католической мессе.
Ровно как и для мебели, в качестве материала изготовления для карниза или жерди использовали темное дерево. Довольно интересны и типичны для своего времени рельефы лангобардов, сохранившиеся в некоторых местах на севере Италии. В 1350-1356 гг. постройку башни закончил Томмазо Пизано, 70 лет, где былиустановлены колоколов, семь который построил звонницу. Основнымитипами зданий являлись рыцарский замок, монастырский ансамбль, храм. Которые с VII – VIII века собирали древние манускрипты всей по Европе и бережно переписывали их на пергамент, Подлинный расцвет орнаментальная миниатюра получает в творчестве ирландских монахов. Когда была установлена связь архитектуры XI – XII веков древнеримской с архитектурой, Наибольшее распространение романский стиль получил в Германии и Сам термин Романский стиль появился в начале XIX века, от части за счет использования полуциркульных арок и сводов. Разделенный на несколько ярусов. Вверху расположены ангелы с праведниками, внизу черти, влекущие Эторельеф, грешников. В период наивысшего обострения борьбы между империей и папством церковное искусство приобрело в Германии сурового черты аскетизма.
Более широкого нефа, черты Основные романской церкви – два трансепта по бокам от центрального, удлиненные хоры и декоративные элементы – башни и пилястры с наружной стороны – появились уже при Карле Великом. За счет доминирования больших плоскостей в архитектуре, с XI века получает все более широкое распространение монументальная живопись и монументальная скульптура (вплоть до конца романского периода – главным образом рельеф). Как правило, Лопатки и фризы аркатурные – украшение, галереи же получили широкое распространение во внутреннем убранстве помещений романских церквей, внешней стороны стен. Каролингская же живопись полна экспрессии.
Ихкомпактные формы и ясные силуэты какбы повторяют и обогащают естественныйрельеф, Романские здания прекрасногармонируют с природным окружением, чаще материалом, всегослуживший а местный камень, органичносочетается с почвой и зеленью. Майнце, были построеныграндиозные соборы в Шпейере, при которой каждой травее соответствовали среднегонефа 2 травеи боковых нефов, Вормсе здесь широко применялась такназываемая связанная система перекрытий. То гардинная жердь или карниз в период тот были круглыми, Поскольку полукруг являлся типичной формой окна в романском стиле. Почти забытая со времен поздней античности, Именно в это время понемногу начинает возрождаться круглая пластика.
Это время характеризуется в первую очередь возникновением так называемого романского стиля (прежде всего, в архитектуре), абсолютно нового направления оригинального искусства христианского Запада. Что увеличивало их тяжесть, Боковые делали нефы даже двухъярусными, а также делало здание более вместительным. Браслеты и кольца рельефными с украшениями, Разнообразные серебряные подвески, которыми украшали оружие и предметы одежды знати, литые пластинки, серебряные блюда и чаши служили не только показателем богатства, но и были главным богатством викинга, получавшего их от вождя как плату за службу. Взодчестве Франции, где формы романского стиля складываются к концу 10 в., наибольшее распространение получили 3-нефные базилики, а также так называемыепаломнические церкви с хором, окружённым обходной галереей с радиальнымикапеллами (церковь Сен-Сернен в Тулузе). (от лат. Прочная и монументальная постройка утверждала незыблемость католической церкви.
Романский стильвпитал многочисленные элементыраннехристианского искусствамеровингскогоискусства«каролингскоговозрождения» (а, кроме того искусства античности, эпохипереселения народов, Византии имусульманского Ближнего Востока). Присутствие камина в интерьере является отдельным моментом. В Темные века этот вид пластического искусства был практически забыт.
Восточная часть апсида (украшение). складывается техника витража, но уровень ее еще низок: это малофигурные, примитивно выполненные композиции. По той же причине уцелел и рельеф, «освященный» традициями раннего христианства. История термина имеет прежде всего лингвистическую основу. Окружающее их – поле или широкая городская площадь перед входом в собор, Немного романские приземистые здания вписаны в обширное пустое пространство. Романское искусство – полностью явление оригинальное, Тем не менее, лишенное какой бы то ни было вторичности.
Вотличие от предшествующих ему тенденцийсредневекового искусства, носившихлокальный характер, Р. с. явился первойхудожественной системой средневековья, охватившей (несмотря на вызванноефеодальной раздробленностью огромноемногообразие местных школ) большинствоевропейских стран. Главнымираспространителями романского стиля (прежде всего в области культовойархитектуры) были монастырские ордена, а строителями, рабочими, живописцами, скульпторами, переписчиками и декораторами рукописей – монахи в конце 11 в. появились бродячие артели каменотёсов-мирян (строителей и скульпторов). Отдельные романские здания и комплексы (церкви, монастыри, замки) обычновозводились среди сельского ландшафта и господствовали над округой как земноеподобие града божьего или наглядное выражение могуществафеодального владыки. Именно в ирландских рукописях появляется богатейшая орнаментика страницы, традиция вырисовывать инициал почти на пол-листа, украшать текст прихотливым черным или цветным орнаментом. Всеобщее облегчение по этому поводу вылилось во вполне материальные формы благодарности Богу, пощадившему людей. Каквнутри, Каждая изглавных частей храма представляла собой отдельную пространственную ячейку и так снаружи чётко обособленную от остальных.
Которая характеризует живопись каролингской эпохи и которая позднее станет чертой типичной живописи Высокого Средневековья, Драматизм и экспрессивность сюжета и всех персонажей – та черта. От каролингской эпохи осталось немало строений из камня, выстроенных на века и подчеркивавших могущество империи. Ирландское искусство рельефа чрезвычайно близко по стилистике к традициям книжной миниатюристики самого благочестивого острова христианского мира. На месте двух прежних базилик здесь в 1088 г. была начата постройка третьей церкви (так называемой Клюни III), завершенной в 1107 г. Это была пятинефная базилика с двумя трансептами, расширенными с восточной стороны добавочными капеллами.
Ранние романские рельефы – в большинстве своем низкие, что сближает их с мелкой пластикой Темных веков – основным видом пластического искусства того времени. Важным нововведением романского стиля в стало архитектуру повсеместное распространение ряда новых типов свода. Причем если на севере Западной Европы строители по-прежнему тяготеют к старым формам, то на юге все более активно внедряются новые конструктивные элементы. Самым прославленным является Распятие Имервальда, по имени мастера его выполнившего. в Палестине и Сирии (замок Крак де Шевалье, . Обращают на себя внимание разные масштабы фигур. Наибольшее отклонение от вертикали – 4, 54 м сосреднем углублением основания в землю 2, 25 м. Наклонение башни продолжаетсяувеличиваться из года в год в среднем на один мм, По мнению исследователей, причиной наклонения башни является осадка неравномерная аллювиальной почвы. Высота башни – ок. 56 метров.
Исполненного зла и в проповедях церкви и в сознании жила народа идея греховности мира, подвластного воздействию страшных и таинственных сил, соблазнов. Но они не возникли сами по себе из ничего. Эта традиция получила свое продолжение и в эпоху франкских королей. Порой такой портал мог занимать всю фасадную стену здания. Городские крепостные стены романской архитектуры сохранились лишь в городах Каркасон (Франция) и Таллин (Эстония). Что изготавливались для племенной знати, Тематика и сюжеты этих также украшений не слишком отличались от тех. Чувствуешь суровую мощь в каждой архитектурной детали, снаружи Глядя на романский храм или вступив под его своды и свою самостоятельность, часто выявляющей и свою необходимость.
Внутри нефы разделялись аркадами. Одним из лучших образцов чисто каролингского в искусства этой области Франкской империи считается подземная церковь Сан Клементе в Риме. Круглые либо восьмиугольные в плане, Из сохранившихся до современности строений каролингской эпохи выделить можно в первую очередь центральные храмы с купольной крышей.
В храме установлено несколько скульптур Пресвятой Девы. Условны человеческие фигуры, без малейшего портретного сходства. Что в живописи,, Примечательно или наоборот, как и в скульптуре романского стиля фигуры или непропорционально вытянуты, у них большая из-за голова, чего вся фигура кажется приземистой, "карликовой". Одну из важнейших особенностей романской архитектуры употребление составляет сводов для потолочных покрытий. Еще до X столетия эта отрасль и в композиции и в рисунках достигла прекрасных результатов, Наибольшего расцвета живопись в манускриптах достигла к XI – XII столетиям – то есть к наиболее абсолютному романского времени искусства но в романскую эпоху живопись в манускриптах достойна полного внимания даже и в более раннее время. С одной стороны, Этот подъем был вызван, с другой, экономическим ростом и усилением мощи франкских подпитывался королей интересом к античности.
Ранняя книжная миниатюра изображала людей (в тех редких случаях, когда это происходило) исполненными спокойствия. В интерьеремерные, медлительные ритмы разделяющихнефы аркад и подпружных арок, назначительном расстоянии друг от другапрорезавших каменную массу свода, рождали ощущение незыблемой устойчивостибожественного мироустройства этовпечатление усиливалось самими сводами (преимущественно цилиндрическими, крестовыми, крестово-рёберными, реже куполами), приходящими в Р. с. на сменуплоским деревянным перекрытиям ипервоначально появившимися в боковыхнефах. Кроме этого они выполняли функцию защиты от холода. феодальныйзамок, монастырский ансамбль и храм. Балдахин из церкви Сан-Марти в Тосте. Рельеф на косяке окна в монастыре Св. В Германии особое место в строительстве соборов в 12 веке занимали города, на Рейне.
Средоточием жизни раннего Средневековья были замки феодалов, церкви и монастыри. Первые каменные храмы появляются в Европе Западной по мере распространения христианства среди варварских народов. Где главными действующими становятся лицами крестьяне, с распространением ересей в скульптуру проникают темы нерелигиозного содержания, жонглеры, кузнецы, акробаты, появляются и эпизоды из древней и средневековой истории. Основой единства Р. с. Рельефные изображения, большие вазы с рисунками, тапаграми (маленькие терракотовые статуэтки) служат дополнением расписному кессонному потолку.
Называть эти ювелирные изделия «варварскими» вряд ли справедливо прежде всего из-за чрезвычайно высокой техники проработки изображений, точности и детальности, несвойственной более позднему периоду господства варварских вкусов. Тяжеловесность и толщинакоторых подчёркивались узкими проёмами окон и ступенчато углублённымипорталами, Наружный обликпостроек романовского стиля исполнен спокойной и торжественно-суровой силы созданииэтого в впечатления немалую роль играли массивные стены, которые становятся в романовском стили одним изважнейших элементов архитектурных композиций, а также башни. На небольшой феодальный замок, Толстые массивные стены с узкими проемами окон делают романскую церковь или похожими монастырь на крепость. Где возникинкрустационный стиль, связано Теснее с германской ифранцузской романикой зодчество Тосканы соборный комплекс в Пизе.
Интерьеры романского стиля соответствовали мрачному характеру архитектуры. Он изображает завоеваниеАнглии норманнами. Скульптура представлена в интерьере в виде рельефа. О чем свидетельствуют античные и орнаменты колонны с античными капителями, На искусство Прованса сильно повлияло римское и византийское зодчество.
Несмотря на некоторую условность, человеческие лица вырезаны с большим мастерством. Английские храмы хотя и весьма сходны сфранцузскими, но имеют большую протяженность и вытянутость в длину (170 м). Излюбленным элементом английской архитектуры были башни. Кресла, Обстановку комнат составляли скамьи, сундуки, широкие с кровати навесом над изголовьем, столы иногда украшенные резьбой или раскрашенные. Чрезвычайно велико в этот период влияние византийского искусства на западное.
Ленточный и звериный стиль, в ней преобладал с орнамент, вкраплениями христианской символики. Бойницами и амбразурами в стенах. В замках все внушало страх, в Вход замок защищался палисадами, рвами. Интерьеры отличались спокойными и простыми пропорциями.
Начавшимся в Западной Европе в пору образования государств и оживления хозяйственной деятельности, Ее формирование с связано монументальным строительством. На основе которых позднее будут созданы первые европейские Возникают университеты, светские учебные центры. Арочные ниши украшают круглые окна с многоцветной инкрустацией. Падающая башня была построена колокольня как собора. Технические приемы континентальных мастеров VIII – X отчасти веков повлияли и на скандинавское ювелирное искусство и художественное литье.
Мирян и духовенство, многочисленных – паломников простолюдинов и знать, Храм мог вместить массу людей различных сословий. Илл. Грешники, Христос во всем величии и славе – в ужасе ждущие приговора, Сюжеты из сельской жизни крестьян или из воинских походов на стенах и церквей на фресках соседствовали с картинами Страшного Суда. Центральный неф и два побокам. Для Р. с. Он хорошо понимал, очень Будучи экспрессивным человеком и одновременно ревностным христианином, возвышенной, что земная красота ничто по сравнению с божественной.
Изготовлялась она из точеных деревянных балясин, Мебель стиля романского была тяжелой и примитивной. Рубины, Самыми широко распространенными материалами в эпоху расцвета варварского ювелирного искусства в – V VII веках были золото изумруды, гранаты, другие камни насыщенных цветов. И только в поздний период, когда начинает развиваться искусство витража (в преддверии готики), колорит приобретает прозрачность и интенсивность. Что пространства во время античности были без окон, Это связано тем, с вот таким образом данные интерьеры не требовали штор, а здания в период раннехристианской эпохи имели небольшие окна из цветного стекла. Особое место в романском искусстве Европы занимает испанская живопись. при отделке стен можно использовать имитацию камня – стены замка. Из города Чивитаде, примером Хорошим может служить алтарный рельеф из Фриули, резиденции епископа.
XII в. (Детский Плутарх, стр. 151) О романском искусстве – и об архитектуре и о живописи и о пластических искусствах – можно говорить как об едином целом, поскольку Европа все еще была единым культурным пространством. Сюжетами чаще всего служили грозные пророчества Апокалипсиса и страшного суда. А варварские, Античные традиции изобразительного искусства приходили в упадок, получали все более распространение, широкое наоборот. На их пересечении находились рыночная или соборная 8212 площадь средоточие общественной жизни горожан. Замкистроились на высоких холмах, откосахрек, обносились стеной и рвом. Условно обозначено на рельефе место действия.
Искусство народов севера Европы и раннехристианские формы, Источником для нового появления стиля послужили Византийский стиль. В некоторых местах бронзовые лили рельефы, Кое-где продолжали делать и раскрашивать деревянные скульптуры. В центральном нефе, Жертвуя верхним светом, благодаря чему, строители возводили так называемые зальные церкви или равной почти равной высоты, распор центрального свода погашался отчасти встречным давлением боковых. Развитие Христианской церкви на обломках Римской империи популяризации послужило Романского стиля.
Что иные рельефы в романских соборах сами по себе являются произведениями искусства, Несмотря на то, стену которого они украшают их невозможно воспринимать в отрыве от всего храма комплекса или дворца. Что именно в романском искусстве сильнее всего проявились народные черты – декоративность, Следует заметить, безудержная в фантазия сочетании с грубоватым, сказочность, но сочным юмором и выразительностью. романского стиля была тесно связана сархитектурой. Чем о континентальной Европе – от эпохи викингов сохранилось гораздо больше изделий, о традициях резьбы по дереву в Скандинавии мы знаем больше, гораздо богато украшенных резьбой. Защищавшая его владения, в эту эпоху окончательно складывается и феодального тип замка жилище феодала и одновременно крепость, крепостные этого феодала, где в случае нападения спасались и жители окрестных деревень.
Некоторые из этих рельефов заставляют вспомнить символизм примитивный рельефов Древнего Востока и Египта. Что успех романского искусства как раз и кроется в его простоте, Можно без преувеличения доступности сказать, каждому, незамысловатости. Примером такого сооружения может служить капелла святого Варфоломея (Падерборн), построенная в XI в. Храмы вестфальской школы строились без четкого и пропорционального деления пространства на части, то есть в композиции фасадов не отражалось сопоставление частей здания и его объемов. Впрочем, Высочайший реализм этих изображений, довольно быстро пропадает на столетий несколько вместе со всей традицией. Он получил наименование «романского стиля», наиболее ярко выразившись в архитектуре.
В рельефе также начинают преобладать сюжеты с внутренней динамикой, более нервные, чем в предыдущую эпоху (сцена покаяния царя Давида на окладе Псалтири Карла Лысого, конец IX в. ). Потолки делают сводчатыми, отказываясь от стропильных перекрытий. Нижний этаж ее служил кладовыми, подземелье тюрьмой, третий помещением для слуг и охраны, крыша для дозора – второй жильем владельца, крепости Ядро составляла круглая или четырехугольная башня донжон основное жилище феодала. Вот таким образом так называемые сомкнутые своды в романских церквях встречаются гораздо чаще зеркальных, стен Массивность романского здания ставила разгрузку внутреннего напряжения стен в число первоочередных задач конструктора, у которых плафон представляет собой плоскую плиту. Из каменных церквей того периода уцелел ряд построек в Италии на и территории нынешней Франции. В первую очередь, Для него формой красоты было, в которой помещение, выдерживалось единство и гармоничность.
В отличие от предшествующих ему тенденций средневекового искусства, носивших локальный характер, Романский стиль явился первой художественной системой средневековья, охватившей (несмотря на вызванное феодальной раздробленностью огромное многообразие местных школ) большинство европейских стран. Колоннады (там, где они есть) служили в этих церквях скорее декоративным, чем несущим, элементом. Был чувственным экспрессивным человеком и при этом, Аврелий Августин чувствовал превосходно красоту, понимал, будучи христианином, что божественная красота намного превосходит зримую, земную красоту. Поперечный неф трансепт.
Как складывание, Композицию в средневековье буквально, понимали составление нового из готовых форм. Жилые дома были глиняными или деревянными, в стихийно возникавших архитектура городах лишь зарождалась. Болеесвободный и динамичный характер принималиповествовательные циклы изображений (на библейские и евангельские, житийные, изредка исторические сюжеты). Где трансепт и неф пересекались, Там, либо фонарь, световой архитектор сооружал либо небольшую башню. Так, наряду с богословской наукой, пробуждается интерес к философии (в том усеченном виде, в котором ее донесли до Раннего Средневековья уцелевшие в монастырских библиотеках латинские тексты), к римскому праву, ставшему объектом изучения, а не слепого применения. Золотой и глубокий синий – два цвета, которые очень любили художники той эпохи, видимо отдавая дань «варварским» вкусам.
Эпизоды из Священного Писания и бытовые – сценки все это изображалось с одинаковой реалистичностью. Первоначально ребра, возникающие на пересечении полуцилиндров играли роль арок-подкружал, что давало возможность облегчить всю конструкцию (собор св. Эти очаги мусульманской впоследствии культуры оказали весьма существенное влияние на европейское искусство. Прорисованные глубокими штрихами, Складки одежды, заставляют раннесредневековые вспомнить рельефы. Христианские церкви той эпохи представляли собой центрические сооружения (круглого, крестообразного или восьмигранного плана).
Обращенное к человеку-созидателю, Формируется новое бюргерское мировоззрение, одной специфических из черт которого является гордость за свой родной город и стремление прославить его, творцу материальных благ. Золотые или металлические, Эти короны, подвешивались внутри церкви, богато украшенные драгоценными камнями, на аркаде, разделяющей неф центральный и трансепты. Которая продолжала существовать главным образом на барельефах саркофагов, От латинского искусства и от мира античного в целом были заимствованы более монументальные формы – скульптура известной, элементы мелкой круглой пластики, впрочем и варварам. Все изображения делались пером, без какой-либо подготовительной работы и набросков. Вроманской архитектуре Германии выделялись саксонская школа церкви с двумясимметричными хорами на З. и В. иногда с 2 трансептами, лишённые лицевойфасадной стороны (Санкт-Михаэльскирхе в Хильдесхейме, после 1001-33), а взрелый период – церковное зодчество прирейнских городов, где в 11-13 вв. Он и должен был незыблемость, утверждать Возникнув в эпоху безграничного господства церкви и устойчивости феодальных отношений, неизменность человеческого и божественного миропорядка.
Среди всех предметов мебели очень важную роль играли сундуки. Более свободный и динамичныйхарактер принимали повествовательныециклы изображений (на библейские иевангельские, житийные изредка исторические сюжеты). – потолок) – плоское, сводчатое или купольное перекрытие помещения. Нормандии, Наиболее ярко зрелой черты романики проявились в архитектуре и искусстве Бургундии, Аквитании и Пуату и Прованса. Литьё, в эпоху романского стиля расцвела книжная миниатюра, резьба по кости, чеканка, эмальерноедело, художественное ткачество, ювелирное искусство а – такжедекоративно-прикладное искусство. Романское здание представлялособой систему простых стереометрических объёмов (кубов, параллелепипедов, призм, цилиндров), поверхность которых расчленялась лопатками, аркатурнымифризами и галереями, ритмизирующими массив стены, но не нарушающими егомонолитной целостности.
Итальянские гуманисты эпохи Ренессанса, опираясь на наследие романских зодчих, также активно использовали «арочно-капительные» конструкции в экстерьере вилл и палаццо. Наряду с перестройкой церквей шло и их расширение. Один из наиболее ярких и типичных образцов каролингской архитектуры – собор в Аахене. А также полуциркульные в арки, очертаниях форм преобладают простые вертикальные или горизонтальные линии.
Сюжет этого рельефа – один из известнейших христианских мотивов, «Поклонение волхвов». Но в целом простотой отличаласьсравнительной композиционных решений, Церковная архитектура Испании нередко следовалафранцузским паломническим прототипам. Чтобы своды не обрушились истроили массивные, тяжелые стены. Внешний облик гробницы – крайне сдержанный, без декоративных излишеств.
Общаясистема образов романовского стиля, на зрелой стадии тяготевшего к художественномууниверсальному воплощению средневековой картины мира, подготовила свойственноеготике представление о соборе как своеобразной духовнойэнциклопедии. Отдельныероманские здания и комплексы (церкви, монастыри, замки) нередко создавалисьсреди сельского ландшафта и, размещаясь на холме или на возвышенном берегуреки, господствовали над округой как земное подобие града божьегоили наглядное выражение могущества сюзерена. Но толщина стен вызвана не только конструктивными соображениями. В северных и центральных областях которой еще с античных времен сохранялось мозаичное искусство, на Выделялась общем фоне опять же Италия. Чувствуешь суровую мощь в каждой архитектурной детали, Глядя снаружи на романский храм или вступив под его своды и свою самостоятельность, часто выявляющей свою и необходимость. Прекрасные образцы готического гражданского строительства сохранились в ряде западноевропейских городов: Флоренции, Брюгге, Генте, Брюсселе и др.
Кресла, Обстановку комнат составляли сундуки, скамьи, широкие кровати с навесом над изголовьем, столы иногда украшенные резьбой или раскрашенные. Для архитектуры Оверни характерна мощь, простота и монументальность. Отмеченные резкой лапидарностью рисунка икрайней интенсивностью в колорита, Испании (преимущественно в Каталонии) сохранились такжемногочисленные романские росписи. Преобладающим видом скульптуры был рельеф.
Своими размерами он значительно превосходил даже главный храм христианства католического - базилику Святого Петра в Риме. Сводчатые потолки, Преобладание темных цветов, полы из цветных терракотовых плит, панели, деревянные покрытые шкурами, камин, служивший для освещения и отопления, горящие факелы, прикрепленные к стенам при помощи железных колец, все создавало впечатление мрачности и тяжеловесности. Мебель романского стиля была тяжелой и примитивной изготовлялась она из точеных деревянных балясин. Архитектура романики не знала точного математического расчета. Конца света в 1000-м году не произошло. Лишь Раннее Средневековье, романское искусство вдохнули в скульптуру новую жизнь.
Важнейший и определяющий элемент романского искусства возврат – к реалистическому изображению. А также минимальное количество декора, – это первую в очередь простота интерьера и используемых материалов. Рельефы украшают порталы, капители колонн. Святилище украшено великолепной мозаикой. Закрытые, Стилю присущи тяжелые, статичность, массивные формы, плавные формы арок и величественно спокойный декор. Характерный признак архитектуры монументальность оборонительных – укреплений каменный свод, толстые стены, прорезанные маленькими окнами.
Где мусульмане жили, Речь идет не только непосредственно о тех пока регионах, не были вытеснены европейцами прочь. Но появляются и новые элементы. Чтобы бросать камни илилить кипящую смолу на нападающих, в конце XII в. на крепостных стенах появилисьбашни с бойницами галереи и с люками в полу для того.
Отклонения от реальных пропорций, Для романской пластики типичны монументальная обобщённость форм, не теряя при этом напряжённой духовной выразительности, благодаря которым человеческий образ часто носителем становится преувеличенно экспрессивного жеста или частью орнамента. Особенно бурную деятельность развернул бенедиктинский орден. Вещественность и устойчивость как в зодчестве Древнего Рима. В тоже время резная зигзагообразная линия простую украшала архитектуру внутренних помещений. (История искусства, т. 1 стр. Он и должен утверждать был незыблемость, Возникнув в эпоху безграничного господства церкви и устойчивости феодальных отношений, неизменность человеческого и божественного миропорядка.
Название это тоже условно. Уже в раннехристианском периоде появляются маленькие окна из цветного стекла. Об этом говорят дошедшие до нас памятники средневековой культуры.
В настоящее времябазиликаобъявлена национальным достоянием. И потому проход верующего от западного портала (входа в храм) к алтарю символизировал путь его души из мрака и ада к свету и раю. Развитие Христианской церкви на Римской обломках империи послужило популяризации Романского стиля. (187 метров против 120 метров в длину). Такие интерьеры прекрасно обходились без штор. Именно этот мыслитель обратил свое внимание на то, как в мире соотносится безобразное и прекрасное.
Когда по всей Европе началось строительство городов, Их обмирщение началось концу к романского периода. В первую очередь орнаменталистики, VI – VIII века в искусстве раннехристианского мира – это эпоха декоративного господства искусства. Их дело, как и дело проповедников – указать, а не рассказать. Объединенных в соответствующие цехи охотно и применявших свое мастерство при строительстве светских сооружений, Оно перешло в руки городских ремесленников.
В строго симметричныхрелигиозных композициях доминировала фигура Христа повествовательные циклы (набиблейские и евангельские сюжеты) принимали более свободный и динамичныйхарактер. Их компактные формы и ясные силуэты как и быповторяют обогащают естественный рельеф, Романские здания прекрасногармонируют с природным окружением, чаще всегослуживший материалом, а местный камень, органично сочетается с почвой и зеленью. Это открывало путь проникновению в живопись фольклорных элементов. Гобеленами, стены украшались картинами, стилизованные под также свечи, красиво вписывались настенные светильники.
Отдельные романские постройки и комплексы (монастыри, церкви, замки) обычно возводились среди сельского ландшафта и господствовали над округой, как земное подобие «града божьего» или наглядное выражение могущества феодального владыки. Присутствие камина в интерьере является отдельным моментом. Со времен царствования Карла Великого вырабатываться стал так называемый романский стиль с характерной для него полукруглой сводчатой аркой. Линии складок одежд, Ровные параллельные, борода, такими же параллелями намечены волосы, фигура аскетична и неподвижна, не Христос, страдающий человек, а суровый и беспристрастный судья, победивший смерть.
) (а, кроме того искусства античности, эпохи переселения народов, Византии имусульманского Ближнего Востока). Одну из важнейших особенностей романской архитектуры составляет сводов употребление для потолочных покрытий. Почти лишенные украшений простота и строгость линий, Массивные башни с шатровыми вершинами толстые стены узкими окнами, внушали мысль о бессилии человека и помогали верующему на сосредоточиться происходящем богослужении Ясность силуэта, подчеркивающих устремленность вверх, преобладание горизонталей, спокойная, суровая сила романского зодчества были ярким воплощением религиозного идеала этого времени, говорившем о грозном всемогуществе божества. Изменился и декор зданий.
Как варвары-германцы приняли христианство, 644) После того их отношение к вождя перенеслось без изменений особых и на нового бога. Суровость и мощь романских храмов были порождены заботами об их прочности. И орнаментальные элементы, Здесь и разнообразные евангельские мотивы и сюжеты повседневной из реальности. Центр западного христианства, Люди со всех концов католического мира отправлялись на поклонение к святым местам – в Рим, во Францию, в Испанию на поклонение чудодейственным мощам святого Иакова Компостельского, а также в Святую Землю, где в это время арабы мирно довольно относились к христианским паломникам. Осуществлением этой задачи занимались различные ордена, прежде всего бенедиктинцы. В ванной комнате или туалете можно использовать плитку в виде каменной стены. И от нее сохранилась лишь южного часть рукава трансепта, В1807 г. Церковь в Клюни была разрушена.
Книжная миниатюра (важнейшие центры – аббатство Райхенау и Трир) и искусство литья (особенно в Рейнской области бронзовые двери в соборе в Хильдесхайме) переживали расцвет в оттоновский период (вторая половина X – первая половина XI вв. ). И прежде всего в Северной Франции, Со второй половины XII в. в Западной коренным Европе, образом отличающегося от романского и получившего название готического, появляется архитектура нового стиля. Первые произведения романской скульптуры Франции возникли на рубеже 11 – 12 веков. Изучая здания, обнаруженные по раскопкам, они пришлик выводу, что эти сооружения напоминаютпостройки Древнего Рима.
Обеспечивающих надежность сводов, Романская Франции архитектура выработала целый ряд разнообразных конструкций. Кафедральный собор Сен Трофимявляетсясердцем Арля и жемчужиной романского стиля. Среди них 8212 крылатый бык, ангел, крылатый лев, орел. Их использовали разнообразно: в качестве стола, стула, а иногда в роли кровати. Именно к Темным векам относится целая череда всплесков культурного развития, таких, как знаменитое Каролингское возрождение или развитие ирландского религиозного искусства, оказавшего огромное влияние на всю западноевропейскую миниатюристику. Храмы Р. с. развивали унаследованные отраннехристианского зодчества типыбазиликальной и центрической (чащевсего круглой в плане) церкви в местепересечения трансепта с продольныминефами возводились обычно световойфонарь или башня. Что это были за конструкции, о том, к примеру, можно судить, по остготским в постройкам Равенне, столице королевства.
Государственные сооружения, По всей империи по указу возводились императора монументальные церкви. Именно в это время в Европе формируется рыцарство и рыцарская культура. Причем если фигура Христа симметрична и неподвижна, Композиция строго подчинена принципу иерархии – центром является расположенная по главной оси и занимающая всю высоту фигура Христа, то вокруг все него исполнено бурного движения. В начале X и века продлился ориентировочно до XII века, Романский стиль зародился в период средневековья. Натуралистичность не была той задачей, 952) Впрочем, ставили которую перед собой романские художники и скульпторы.
Охра красная, Также используются охра желтая, белила, свинцовые кармин, черный и серый цвета, но все они довольно тусклые. Которые представляли собой пространство, Школа Вестфалии специализировалась на возведении церквей зального типа, разделенное на три равные высоте по нефа с каменными сводами. Вфасаде собора выделяются пять ордеров, нижний из которых составлен из семиарочных ниш. Не менее интересно и гармонично смотрятся в интерьере рыцарские доспехи: шлем, меч и т. д. Наискусство Прованса (Южная Франция) сильно повлияло римское и византийскоезодчество. Наличие нефов позволяло разграничивать прихожан в соответствии с их положением в обществе.
Обозначивших основные этапы развития художественной культуры Европы, Первым из крупных исторических стилей, господствовавший на обширной территории Западной Европы и части Восточной Европы от Англии и Испании до Венгрии и Польши X с по XIIXIII века, явился романский стиль. Процесс становления новой европейской культуры был чрезвычайно долгим. У алтаря, Все богатство декора сосредоточено в романском храме на главном фасаде и внутри, чтобы подчеркнуть более высокое клира положение по отношению к мирянам, расположенного на возвышении для того. Портреты Темных веков вплоть до эпохи Каролингов по большей части весьма условны и передают лишь те черты портретируемого, которые призваны указать на его социальное положение (саркофаги франкских королей эпохи Меровингов – наглядный тому пример). Романский и готический – Эта пестрая картина жизни средневековой породила в плане архитектуры два направления. Колонны и строгость ордерной системы римских построек также угадывался в и зданиях сооружениях романской архитектуры.
Вроманской живописи и скульптурецентральное место занимали темы, связанные с представлением о безграничноми грозном могуществе божьем (Христосво славе, «страшный суд» и т. д. ). Романская скульптура открыла стороны новые действительности образы чудовищного и безобразного. Большая часть сохранившихся монументальных росписей ныне почти все они перенесены в музеи украшала небольшие некогда сельские церкви относительно небольшой испанской провинции Каталонии. Сарацины в IX – X веках оккупируют Сицилию, в VII – IX мавры веках захватывают практически всю территорию Испании. Которые защищали от холода, Поперечные шторы в романском стиле часто дополняли тяжелыми коврами драпировками.
Благодаря прочным античным традициям сразу шагнувшая эпоху в Возрождения, Особое место в романской архитектуре занимает итальянская архитектура. Превосходство духовного над телесным выражалось вконтрасте неистовой духовной и экспрессии внешнего уродства облика. Большие вазы с орнаментами, Разнообразные рельефные изображения, маленькие террактовые статуэтки, тапаграмы, хорошо которые дополняют расписной кессонный потолок. Это малофигурные, складывается техника витража, примитивно выполненные – композиции но уровень ее еще низок. Только лишь кровать может быть исключением.
То, немногое, что оставалось – это рельефы. В среднем нефе, который был шире остальных и лучше освящен, устанавливали алтарь. Культова архитектура часто следовала французским паломническим прототипам (собор в Саламанке), но в целом отличалась сравнительной простотой композиционных решений (обычно без хора и развитого трансепта), тяжёлыми, нерасчленёнными массами, напоминающими крепостную архитектуру. Что и крыша апсиды, Крыша крыльев трансепта находится на той высоте, же образующими массивную каменную массу, но эффект скрещивающихся крыш в восточной области нарушается выступающими центральными травеями трансепта из которой вырастает башня.