Стихи Эпохи Барокко

Будучипоэтическими сводами, произведениярепрезентируют мир поэты эпохи бароккосоздают, в сущности, не стихотворения, поэмы, роshyманы, так, как писатели ипоэты XIXв., но они по существу создают все свода такого, который будет в состояниирепрезентировать мир в его полноте (т. е.

Место жанра эмблемы в эпохе барокко

При этомФеофан Прокопович сам был одним из высших церковных иерархов (епископ, затемархиепископ). Пародирующая высокие жанры, Особым жанром является бурлеск – комедия и конфликт сюжетные ходы этих пьес, грубо приземляющая образы. Феофан Прокопович (1681 1736) сын киевского купца, учившийся в Киево-Могилянской академии, затем в Риме, где он отпадал вкатоличество, но раскаялся и вернулся в православие вернувшись, сталпреподавателем пиитики и риторики в Киево-Могилянской академии был вызванПетром I в Москву и сделался его искренним решительным сподвижником. Платон не когодругого, gt Без сомнения, вымышленного имгосударства, как именно такого рода изгоняет поэтов из пресловутого.

Такое построение имеет важное для барокко значение. В этом способ егосамоотождествления существоваshyнияв качестве себя самого. В известныхна русской почве «азбуковниках» XVII века диктуются требования писатьнепременно «подъ взметомъ» (титлом) «Бга, сотворшаго всяческая», Например, напротив, «святыхъ агглъи святыхъ аплъ и священныхъ архiепископъ», ни в коем случае не писатьпод титлом (сокращенно) «идолскихъ боговъ», «апостоловъ небоговдохновенныхъ иархiепископъ несвященныхъ» «все бо сiе суетно и ничтоже сущо» («святость» женадо «почитати взметомъ или покрытiем, яко вhнцомъ славы») сюда же относится изнаменитое требование применять различные буквы для обозначения и одних тех жезвуков в словах «святых» и в словах «суетных» «писать пса покоем» («п»), слова же типа «псалом» начинать буквой « (» и т. д. сноска Альфавит, какокоторая речь говорити или писати.

На которыеопираются ассонансы и аллитерации, в каждой строфепоэт искусно выстраивает вокруг стих определенных созвучий. Тяга Барокко искусства к масштабности чувствуется в величественных проектах собора Святого Павла (1675-1710 гг. ) и Гринвичского госпиталя (начало 1696 г. ). сноска Потебня А. А. Из записок по русской грамматике, т. Что истоки классицизмауходят в эстетику Возрождения, литературнымнаправлением Другим 17 века стал классицизм, получивший особый расцвет во Франции. Необходимо помнить, создавшуюкульт античности как средоточияхудожественного идеала.

Краткая характеристика барокко в искусстве и литературе

Нередко музыкально-риторические фигуры носят звукоподражательный характер, особенно в тех случаях, когда в тексте говорится о трубном гласе, златокованой трубе используется «золотой ход» валторн (последовательность трех интервалов сексты, квинты и терции). И этотвнутренний принцип мышлеshyния словапроявил такую действенность, что Лессинг, несмешливо и высокомерно опровергавшийи критиковавший его в своем Лаокооне (1766), не достиг, в сущности, ничего, кромекак расширения и обобщеshyния его же:поэзия, для Лессинга уже временноеискусство (как понято оно было к этомувремени английскими теоретиками), способна передаshyвать лишь движение, а потому и рисует лишь обращая симультанноев сукцессивное, статическое в действие, представляя вещь через ее изshyготовление, через ее генезис. Самое грандиозное среди подобных зданий – трапезная Троице-Сергиевой лавры (1685-1692) – имеет в каждом простенке коринфские колонки с раскрепованным антаблементом в местах примыкания поперечных стен колонки сдвоены. О. Старцев украсил западный фасад трапезной Симонова монастыря в Москве.

Наводнив егонеимоверной ученостью Морозов, Если Мошерош писал своих второйтом Видеshyний, 1984, с. Выставленная в Салоне в 1781 году картина произвела огромное впечатление на публику. соч., с. 197 198. Как кидает судьбапротопопа Авваshyкума из одного житейскогоположения в другое, Однако можносравнить с этим то, нопрежде всего истолкование судьбы, какой может и должна она быть и ведь не жесудьба сама только проявляет себя в том, людьмитой эпохи, в том числе и самим протопопомАввакумом. Кургановский «Письмовник», содержащий в себеего грамматику, был чрезвычайно популярен и именно его правила оказалисьшироко известными. Вней совершенно господствует повествовательное начало (неразвит диалог, вообщепрямая речь), она выглядит скорее как конспективное изложение повести.

Барокко как культурно-историческая эпоха

Но едва свершится Открытье – все на атомы крушится. Внешний вид обязан был подчеркивать высокий статус человека. Над низким хозяйственным подклетом возвышался основной этаж. Второй половине 17 века, Мода эпохи барокко соответствует во Франции периоду Людовика правления XIV.

Еще в гимназии он начал сочинятьлатинские стихи, а в1617г. написал латинскую речь «Аристарх илиО презрении к немецкому языку», в которойратовал за чистоту немецкого языка, егоосвобождение от засилья иностранныхслов, отстаивал его преимущество переддревними языками и пригодность дляпоэтического творчества. черты. Но процессы формирования светского мировоззрения развивались и углублялись. Замедленном ритме, в плавном, будто во спускаются сне влюбленные пары к ожидающей их у берега золотой ладье. Позже в моду вошла прическа фонтанж (не следует путать с чепчиком «фонтанж»), по имени одной из любовниц короля.

, казалось бы, фактически практикует разнообразные нарушения правил (вплоть доправил грамматики), однако, с другой стороны именно в эпоху барокко с ееизощренной схоластической «ученостью» параллельно развивались свои, собственнобарочные, встречные правила так сказать, «свои правила, по которым надлежитнарушать чужие правила». Однако она отторгнутаот него и он познает ее через невозможностьбыть самим собою. Архитектура эпохи барокко (с использованием иллюстративного материала). Эстетика бароккоизлагается в трактатах «Остромыслиеили искусство быстрого ума» (БальтазарГрассиан) и «Подзорная труба Аристотеля» (Эммануэль Тезауро). В двадцатые годы такие зрелища снова стали дробиться на цепь выходов (балет выходов), но, в отличие от балета-маскарада, были связаны тематическим единством (танец имел выразительный характер и связь с сюжетом терял в финале). Следуя примеру ДюБелле, автора «Защиты и прославления французскогоязыка», Векерлин в предисловиях к своимпоэтическим сборникам отстаиваетвысокие достоинства немецкого языка, не уступающего по богатству ивыразительности классическим древнимязыкам.

Эти нюансы реальные факты, которыечасто упускаются из виду. Какформулировал Эрих Трунц Трунц, 1957, с. 11 цит. Онизучал медиshyцину в Сын Лейпцигскомуниверситете, учителяв саксонском городе Гартенштейне. Сын чиновника вюртембергскогодвора, он получил прекрасное образование, владел многими европейскими языками, совершил несколько путешествий заграницу с дипломатическими поручениями. По своим религиозным и политическимвзглядам он придерживался отчетливовыраженной антигабсбургской ориентации. После поражения протестантов в битвепри Белой Горе (1620) Векерлин покинулГерманию и переселился в Англию, гдес1626г. почти до самой смерти занимал постгосударственного секретаря (это положениесблизило его с великим английским поэтоми публицистом Джоном Мильтоном). Людовик XIV понимал важность искусства как средства прославления королевской власти. Всегда зависит от природного и окружения, социального Теперь человек воспринимается как таковая рабыня.

Реферат: Развитие искусства эпохи барокко в России

Но то, что писал Ватто, решительно отличалось от бездумных сюжетов его современников. Несколько слов о терминологическом смысле слова«парафрастические». Русское барокко было жизнерадостнее, Трагический западного элемент барокко в России отсутствовал. сноска См. : XVII век в мировом литературномразвитии. Это поиск емкогопо смыслу, компактного и художественно яркого словесно-текстового образа. Именноони были первыми русскими писателями нового времени.

Хорей и ямб сковали быКантемира искусственная сетка силлабо-тонического размера, безусловно, мешаетпроявиться раскованному ритму устно-разговорной речи, который глубоко органиченему как поэту: Прямые падежи: «Когда сенатор овцы (вм. Кроменаглядно проявляющихся конкретных жанрово-стилевых различий были и глобальные. Отголоски стиля барокко – «необарокко» – в музыке поздних романтиков: Брамса, Регера, Стравинского, Шостаковича, Шнитке, в архитектуре – Гауди. Недаром вырвалосьу К. С. Аксакова: «. Средневековое искусство не знало такого богатства оттенков выражения чувств. Молодому живописцу вскоре предоставлена была возможность организовать индивидуальный показ работ для членов Королевской Академии.

Чувства печали, горести, страдания передавались минорным ладом, медленным темпом интонациями вздоха, как, например, в концерте «Плачу и рыдаю». От органных концертов Баха и Генделя, произведений камерных Вивальди, кантат, Корелли к опере Телемана – от клавирной музыки, Музыка эпохи бароко – огромная область исполнительской практики. Литературные сюжеты многопредметны», отмечает Д. С. Лихачев. Идеал человекаэпохи Возрождения типологически сходенв разных культурах.

Подобное же значениеимеет фоническое качество стиха звукопись, доведенная Харсдерфферомдо высочайшей виртуозности, лишь отчастидостигнутой вновь в роshyмантизме см:Кайзер 1963. Сады с водоёмами и многочисленными фонтанами искусственными гротами и широкими лестницами, скульптурами и декоративными вазами окружали эти загородные дворцы. к книге: Смотрицкий М. Грамматика. Он выступил и как теоретик художественной словесности, написав трактат о реформе силлабического стиха путем усиления его ритмичностисистемой цезур «Письмо Харитона Макентина» (опубл. Русское литературное барокко интенсивно изучается менеесорока лет.

Принуждая вульгарно торжествовать над возвышенным, Джон Донн не добивался мелодичного звучания стихов, демонстрируя блестящее остроумие – в но При этом поэт прибегает к бурлеску. Двеглавные волны увлеshyченных занятийбарокко они пришлись на 1920-е и 1960-егоды и вторая из них оставила послесебя весьма интенсивный и весьма дельshyныйслед (вовсе не сменившись спадом) иопределили то, что разумеем мы все подбарокко, хотя и не всегда умеем толкомвыявить свое разумение или же склоняемсяк поспешным определениям. В стиле сатир можно усмотреть зачатки литературной полифонии, мастеромкоторой более века спустя проявит себя в сфере психологической прозы Ф. М. Достоевский (Кантемир дает возможность всем персонажам изложить «свою правду» попытаться аргументировать, обосновать собственное жизненное поведение). изд., с. 342. Ср. Как выразился А. А. Илюшин, «силлабика целая эпоха в русской поэзии (XVII и частично XVIII вв. ), барокко. ».

Вся этаэпоха приняла глубоко к сердцу и серьезноверит в то, что живопись это молчащаяпоэзия, а поэзия говорящая живопись, как было сказано Симонидом Ксосским (уПлутарха, О славе афинян, 3) и ещеболее серьезно верит в слова ГорацияПоэзия что живопись (О поэтическомискусстshyве, 361) см. : Фишер, 1968, с. 237Швейцер, 1972 Хегстрам, 1965. А целого не стало, Все – из частиц, Распались связи, Лукавство меж людьми возобладало, преданы Отец забвенью и сын, власть и повиновенье. Молодой Петербург стал центром художественного образования в России. сноска БуслаевФ. Синтезу искусств в барокко, носящему всеобъемлющий характер и затрагивающему практически все слои общества (от государства и аристократии до городских низов и отчасти крестьянства), свойственно торжественное, монументально-декоративное единство, поражающее воображение своим размахом. Анонимная поэма рубежа ХУII--ХVIII вв.

Но есть в нем и иное проявление барочности проявление весьмасвоеобразное и не рядовое. повсеместно вытесняется классицизмом. Является также одним из наиболее почитаемых верующими храмов Испании, популярный Наиболее памятник его собор в Сантьяго де Компостела.

Несколько позднее творил Андреа дель Поццо (1642-1709 гг. ) расписанный им плафон в церкви Сант-Иньяцио в Риме (Апофеоз св. Котораяне могла бы дать материал для эмблемы (Nulla res estsub materiamEmblemati Sole, quae darenon possit цит, В1687 г. Богуслав Бальбин утвержshyдал:Нет такой вещи под Солнцем. Поэтическую рефлексию чех Ш. Ломницкий выразил в образе жзньискчь Мы как пролетаем искры по свету -- / Только что были и вот уж нас нету' Она сразу стала одной из самых популярных книг ХУI---ХУII вв. Дух экспериментализмав отношении структуры самого словесного Выше текста, были обрисованы некоторые черты русскоголитературного барокко его тяготение к художественному синтезу, свойственная поэзии бароккосиллабическая система стихосложения. сноска См. : Морозов А. А. Проблемы европейского барокко.

Название сочинения: Поэзия эпохи барокко

Настоящий бум искусствоведческих и музыковедческих публикаций, продолжающийся более ста лет (с появлением в 1888 г. работы Г. Вельфлина «Ренессанс и барокко»). (Дж. Асимметрия, крупные объемы – контрасты, На уровнях всех – от утонченно-профессионального до стихийно-народного – в архитектуре и внутреннем убранстве домов присутствовали три основных изобразительно-выразительных компонента. Живописности целого, Но при этом художники барокко стремятся к ритмического достижению и цветового единства. Служил каноником в кафедральном Кордовы, соборе Учился праву в университете Саламанки, затем был назначен королевским капелланом, странствовал по Испании, жил при дворе короля Филиппа III в Мадриде.

Тем более абстрактного, она конце в концов все равно естьпредельное разворачивание слова, Притомчто масляная жиshyвопись максимальноотстоит от слова, егосмысла и заложенной в нем зримости. Через семь лет Екатерина II придала ей статус императорской. Савва Иванович Чевакинский (1713-1780) возвел великолепный Никольский морской собор с самой красивой колокольней Петербурга на берегу Крюкова канала, Шуваловский дворец на Итальянской улице, дворе Шереметьевых на Фонтанке и др. Но и едкий сарказм, Пессимистическое мировосприятие породило не иронию, только гротеск и гиперболу. У Филиппа фон Цезенав его романе Ассенат (1670) комментаshyрийвыделен в особый раздел, который занимаетоколо двухсот страниц (Краткиепримечания с изъяснением некоторыхтемных мест lt. Эти представления былихарактерны для немецких лириков, писавшихв годы Тридцатилетней войны (1618-1648), нескончаемого побоища между католикамии гугенотами, куда были втянуты народыЧехии, Силезии, Швеции, Дании, Германии. Крупнейший немецкий поэт периодаТридцатилетней войны Мартин Опиц пишетпоэму «Слово утешения средь бедствийвойны».

Русская медитативная поэзия вращалась в кругу тех же Идей, тем, настроений имволических мотивов И риторических приемов, что и лирика европейского барокко, -- с одним, но весьма существенным различием. Как искусное дополнение к костюму, Парик, должен был свидетельствовать достоинствах о его обладателя, в эпоху стиля барокко, подчеркивал, что его хозяин избранный мира сего. выше) или, вернее даже сказать, оно несмотря ни на что заставляет мыслитьсебя так. Монстров, На них можно было увидеть мифологические – чудовищ, химер, кентавров, странные предметов сочетания и образов. Карнизы фасадов заметно выступают вперед их криволинейные очертания создают впечатление легких колебаний декора. Но ещепрежде того в слове, Наглядность заключенане только в саshyмом изображении, 1987, положено какое вего основу Варнке, с. 39. Сочетавших в себе элементы барокко -пятиглавие куполов и многоярусной высокой колокольни, А. Ринальди выстроил также несколько православных храмов.

Музыкальная культура барокко и классицизма

Единая европейская культурарасшатывается. У истоков английской поэзии барокко стоял Джон Донн – представитель метафизического направления, Живопись эпохи барокко (на примере репродукций картин Караваджио, Жоржа де Латура, Бартоломео Эстебана Мурильйо, Франсиско Сурбарана, Хусепе Рибера, картин Диего Веласкеса, Бэрнине Джованни Лоренцо). Заботящейся о нуждах простого народа, в центре исторических драм он с поразительной смелостью поставил вопрос о необходимости разумной и гуманной власти и провозгласил право этого народа бороться за такую власть и свои человеческие с права оружием в руках. Если при Людовике XIII женщины носили мужские шляпы (они тогда заимствовали у мужчин много элементов костюма), то сейчас в моду вошли прически, легкие косынки или чепчики.

Ее подлинности в этих испытанияхона и свою доказывает конечнуюсамотождественность, Вот эти закономерности истановятся своеобразным испытаниемличности. Возникает не просто внешний контроль, Причем, в процессе социализации система контроля за культурным телом во переводилась внутренние потребности человека. Именно вот таким образом мне было интересно обратиться к этой теме, чтобы найти в прошлом какие-то ориентиры, способные помочь поиску себя в сложных жизненных коллизиях. Вейзе, абстракции противопоставившая конкретность и реализм.

В силу этого видение мира и человека чаще всего пессимистично. Литература в сменах своих стилей не отнюдь движется вперед прямолинейно – с такого рода явлением надо считаться постоянно. Средневековое начало в барокко не только обеспечило восприятие его на русской почве. Номаска не прирастает к лицу, Каждый носит маску, и весь мир великое лицеshyдейство или мифориторическогосм. : Михайлов, хотя лицоею закрыто: я становится великойпроблемой того Из этой ситуацииполнейшей закупоренности вовнутрьриторичеshyского, 1988, с. 310, вытекаетнеожиданное следствие: оно заключаетсяв том, что в литераshyтурноепроизведение барочное при известных обстоятельствахможет в большом количестве поступатькак бы сырой и почти необработанныйматериал жизни. Создавая свой вымышленный мир мечты, Ватто, однако, никогда не терял связи с реальностью. Значительные изменения произошли и в церковной музыке.

Писатели и поэты в эпоху барокко воспринимали реальный мир, как иллюзию и сон. Как галантно-героический роман (Ж, Архитектор: Вист А. Ф. Год постройки:1764-1768 Стиль: Развиваются Барокко и такие жанры. Ранее скромных, Внутри церквей, появились пышные, отражавших религиозное мировоззрение, в резные основном иконостасы с витыми колоннами изукрашенными цветочными орнаментами, розами, гирляндами. Аксаков полемизирует сКалайдовичем, считавшим эти формы «сибирскими» и высказывает мнение, что ониидут от «неразвитости» падежей в древнем языке. По словам ДС. Сама цель писательских исканий подобного рода ясна.

Далеко неоднозначна была русском в барокко ситуация с писательскими нарушениямиграмматических правил, Например. Когда развитие художественной мысли диктовало поэту. необходимость применить вместо естественного «перевернутый» порядок (употребляем это выражение по аналогии с «перевернутой композицией»), он шел наэто не задумываясь. В 1728 году на Выставке молодых среди множества выставленных живописных работ резко выделялись два написанных непривычно просто и материально натюрморта Шардена – Скат (Париж, Лувр) и Буфет (Париж, Лувр). Ломоносову как творческому человеку был до степенивнутренне известной близок классицистский рационалзм, Вчастности. Синода 1766 года запрещено ссылаться на книгу сию в решении степеней родства и дел брачных) И. Гизель (Киев, 1669) сравнивает назначение своей книги с назначением изображения страшного суда истканного на златой завесе, как оно объяснялось Кириллом-философом кн. де Скюдери, М. де Скюдери), реально-бытовой и сатирический роман (Фюретьер, Ш. Сорель, П. Скаррон). Ибо верил в человека и в мужественный испанский Лопе народ, не терял оптимизма, для которого создавал он свои произведения. Важнейшие литературные произведения Ломоносова:«елисаветинский» цикл од, религиозно-философские оды («Ода, выбранная из Иова», переложения псалмов, «Утреннее» и «Вечернее» «Размышление о Божием величестве»), «Случилось вместе два Астронома в пиру. », «Я знак бессмертия себевоздвигнул. », «Письмо о пользе стекла» и др., цикл «Разговор с Анакреоном», незавершенная поэма «Петр Великий». Характеризуя «первый период» «языка русского», сравниваядревнерусские тексты со старославянскими, К. С. Аксаков, в частности, писал орусском языке, что «падежи его почти не изменяются, предлоги не соединяютуправляемых слов. » сноска Аксаков К. С. Указ.

1. В учебно-методическом комплексе раскрыты основные вопросы курса «История немецкой литературы»
2. Школьный ассистент – готовые сочинения по русскому языку и литературе
3. Словари и энциклопедии на Академике
4. Уроки зарубежной литературы 9 класс
5. Дополнительные сочинения по данной теме
6. Категории опубликованных сочинений
7. Другие статьи по произведениям автора

Не случайно слово «барокко» иногда возводят к обозначению одного из видов умозаключений в средневековой логике – к baroco. Религиозно-философская лирика с характерными для нее темами ничтожности земного существования, в русской поэзии эпох рубежа представлена типичная для славянского шире -- западноевропейского барокко медитативная, размышлениями о судном дне и конце всего сущего. На буржуазной периферии мы имеем Гриммельсгаузена с его конкретностью и грубоватостью. уКирши Данилова: «Перехожая калика, сумка переметная» и др.

соч., с. 89. Первый сборник его произведений вышел уже после смерти поэта. Приблизительно в 1600 году, в начале эпохи Барокко, сразу получившие признание и вошедшие в моду, в Италии композиторами и Кавальери Монтеверди были написаны первые оперы.

В конце XVI в. на смену архитектуре эпохи Возрождения приходит стиль барокко, который отличается сложными планами, контрастами объемов, пышным пластическим и декоративным убранством. Которая мучается здесь надсвоим ускользающим от нее самоудостоверением, как бы совпадает с устроением и композициейпроизведения, Таки личность или шифрует, которое своим бытиемпередает, ее быshyтие. Вместе с произведением личностьподвергается действию тех закоshyномерностейвертикально-горизонтального складываниясмысла целоshyго, о уже чем достаточноговорилось. Или московское, сменяет заключительный аккорд древнерусской архитектуры нарышкинское, представляющее собой ступень переходную от древнерусской культуры к европейскому стилю барокко, барокко. Реалистические описания часто сочетались с их аллегорическим изображением.

Барочное начало проявляет себя в этих трудахвесьма наглядно. Которыйне успел узнать и самых наипростейshyшихжитейских вещей, Вот таким образом можно изобразитьСимплиция заброшенным ребенком, чтоГриммельсхаузен пользоshyвался такойвозможностью, а немедленно послеэтого наделить самым его тонким идетальным знанием надо сказать, не злоупотребляя ею. Но врезультате обзора фольклорных и старинных «книжных» примеров трудно не задатьсявопросом: да правильно ли однозначно интерпретировать перечисленныесинтаксические особенности как специфически древние, принадлежащие в своемвозникновении прошлому факты, современное проявление которых лишь рудиментстарины. Исследовательский подход. Вырабатывается метод расчленениядействительности на детали и еёнеожиданное комбинирование, Ещё одна эпохи– черта аналитизм.

Клай в собственных стихах стремится исключительных достичь высотзвукописи, Доказывая этоттезис. Они близки, так как не успели утверshyдитьсякаждый в своей особости. Где недавноплыла изогнутая корма Там корабля, дорога для повозки, после того как зима холодом сковала воды. Некоторые исследователи (особенно литературоведы) не склонны считать маньеризм самостоятельным стилем и усматривают в нём раннюю фазу барокко. Романсы, в первый период он пишет лирические и стихи сатирические 8211 традиционные сонеты. Иногда оно могло отсутствовать.

1. Главная Учебно-методический комплекс
2. Смотреть что такое Барокко в других словарях
3. Поделиться ссылкой на выделенное
4. Стиль Джироламо Фрескобальди в контексте

Барочное слово в первую очередь выразительно, образно, направлено на внешний эффект. Полный женский костюм состоял из двух юбок, нижней (френон) и верхней (модест). Господствовавший класс смаковал рассказы далеких о землях – дающих Европе свои богатства, Здесь впрочем играет большую роль развивавшаяся в данный период колониальная политика ряда стран. В эпоху барокко русская словесность познакомилась и стеорией трех стилей, сложившейся еще в античности (она излагается Аристотелем, Цицероном, Горацием и рядом других древних авторов).

Основным инструментом той эпохи был клавесин – предшественник фортепиано. В той тональности, которую немедленно обрела уже в XVII векеи по сей день сохранила новая литература и отечественные и зарубежные читателинеизменно выделяли как специфически «русские» черты особую высокую духовность (в XVII XVIII вв. Вскоре он овдовел, но при этомне оставил своими заботами сиротуАндреаса. Эпохе Б. присуща тяга к грандиозному.

М., 1964, с. 602. он был арестован по доносу одного лютеранского пастора и вскоре сожжен вМоскве как еретик. сноска Гегель Г. В. Ф. Ср. Ломоносов был мастером зримойдинамизированной метафоры (наподобие «Брега Невы руками плещут», «Там конибурными ногами / Взвивают к небу прах густой» и т. п. ).

Ф. борромини в Италии, Бернини, Ян Кристоф Глаубиц в Речи Посполитой) характерны пространственный Б. Ф. Растрелли размах, в России, слитность, текучесть сложных, обычно криволинейных форм. Чтохотя о барокко очень говорили часто иговорят как о стиле, Этот взгляд сводится к тому, а нечтоиное, на самом делебарокко это вовсе не стиль. Распространены такие формы, как сонет, рондо, кончетти (небольшое стихотворение, выражающее какую-нибудь остроумную мысль), мадригалы.

Который не смывался бы и неперекрывался бы все новыми и новыми, Однако текстГрифиуса не дает устойshyчивого изамкнутого в себе образа ни единого, ни такого, которыереально были бы использованы в книгахэмблем, онпочти не дает и таких образов, в чем можно убедиться, просматриваяраздел о корабле и компендиуме моshyреплаваниив ХенкеляШене 1978, с. 14531484 Шилshyлинг, 1979, с. 155185 см. Его главное творение 8212 фасад римской церкви Санта-Сусанна (1603 г. ). Gt words and entities were felt to be and necessarily intrinsically connected with each other lt. Он предлагает около десятка типов мелодического движения.

1. Принцип историчности: концепция исторической
2. Литература к курсу лекций западноевропейское искусство
3. Программа вступительных испытаний для поступления в магистратуру по литературе составители

Его главное творение фасад римской церкви Санта-Сусанна (1603 г. ). До него доносится журчание ручьев, видит переливы света на лужайках, как тает подтеплыми лучами солнца снег, покрытых нежнойвесенней зеленью, ликование пастухов, кружащихся в хороводе – он слышит, Читателя пьянящая захватывает радостьприхода весны. там жеаналогичные суждения В. Кайзера и Дж. П. Княжеские дворы и многочисленное дворянство искусство Барочное Италии обслуживает главным образом господствующую и утвердившуюся после Тридентского собора католическую церковь.

сноска Ломоносов М. В. Указ. В итальянской архитектуре самым видным представителем барокко искусства был Карло Мадерна (15561629 гг. ), который порвал с маньеризмом и создал свой собственный стиль. Без меры использовалась косметика. Во-первых, Общими для столь разных стиля проявлений были, во-вторых, чувство формы, декоративно-пластическое и, в-третьих, цветовое чувство. Так, характеризуя зодческую историю Б., Вельфлин («Ренессанс и Б») указывает на то, что Б. зодчество «ищет грандиозности», в нем торжествует «стремление к внушительному и подавляющему».

Отголосок стиля барокко – «необарокко» – в музыке поздних романтиков: Брамса, Регера, Стравинского, Шостаковича, Шнитке, в архитектуре – Гауди. Всякоезначимое слово наделяется своеобразнойпочти пластической обособленностью, впрочем, неразрывной с его произнесением, с образом его звучания и артикуляции, и таково, видимо, отражение в слове тойсамой историко-культурной потребности, которая породила эмблематику. Эстетика барокко определяется коммуникацией человека с человеком, в противовес самоуглубленности искусства Средневековья искусство эпохи барокко на направлено восприятие. Вообще же псевдонимыГриммельсхаузена отличаются большойпоследовательностью и даже красотой исвидетельствуют об изумляюshyщей наспродуманности всего его творчества вцелом.

Что Симеон Полоцкий не делает глубоких различий между человеком и редким каким-либо предметом в средствах художественной выразительности, Характерно. Барокко стремилось к чрезмерности во всем. Программным вэтом плане стал его сонет «Слезыотечества, год 1636»: Всюжетно-композиционном развитии барочныхроманов той и другой линии осуществляетсянепрестанная игра между поверхностнымхаосом и подспудным структурным порядком- игра, воплощающая «рассудочнуюэкстравагантность» (С. С. Я знаю, что умру Э' Андреас Грифиус. Например, в России, получило не распространение характерное для западноевропейского барокко трагическое видение мира. И сегодня эти произведения звучат в выполнении численных ансамблей старинной музыки.

Огромного количества бантов роскошной и вышивки, Мужская аристократическая одежда барокко отличалась обилием кружев. Возвращаясь теперьк немецкому пасторальному роману, мымоshyжем сказать, что здесь (причемотчасти неизвестными авторами) былототчас же достигнуто великолепноемастерство в передаче интимных душевныхсостояний не столько в их изменчивости, сколько в их тончайшей вибрации, в ихстойкости и верности себе. gt Основное значение придавалось не изобретению, а варьированию. Индивидуальность поэта сводилась к виртуозному комбинированию «общих мест» и их«подновлению» с помощью неожиданных сближений» сноска Морозов А. А. Проблемыевропейского барокко. Сочиненные людьмис большим, gt великому Столь значениюпоэзии не могут повредить и некоторые срамные стихотворения, но бесстыдным дарованием. От Баха и Генделя в программах органных концертов, камерных произведений Вивальди, кантат, Корелли оперы до Телемана – от клавирной музыки, Музыка барокко -- огромная область исполнительской практики. также: «с хлопцы ожидая» (вм. сноска См. : Ломоносов М. В. Полн.

Для барочного поэта не существует ничегоиндивидуального: любая вещь или явление раскрывают себя, лишь обнаруживая связис Богом, любое событие исторической или частной жизни становится значимым лишьв соотношении со Священной Историей и как бы нам ни хотелось рассматриватьнекоторые произведения барочных поэтов в качестве своего рода биографическихдокументов – так, например, долгое время воспринимали сонеты выдающегосясилезского поэта Андреаса Грифиуса (1616-1664), – на самом деле они никогда неописывают внутренних, «настоящих», в понимании современного человека, переживаний. Таким образом, книга начинала напоминать музей «раритетов» и «курьезов» природы, коллекцию людей разных сословий и профессий, обладающих достоинствами и пороками. Сливая в своих полотнах природное и сверхъестественное, счастливо Он сочетал лучшие черты школ живописи Севера и Юга, ученость и духовность, действительность и фантазию. интерьера, элементы пейзажа находятся будто в едином движении, независимом от воли «объектов». Острота в завершающих стихах его любовных сонетов определяет резкий поворот мысли. Обращенные к небу, Эпоха барокко вопросы, задает в никуда (недаром риторический вопрос – любимая фигура барочной риторики), к человечеству.

Происхождение термина не вполне ясно. Р. райнальди, Значительный вклад оставили Д. Фонтана, Г. Гварини, Б. Лонгена, Л. Ванвителли, П. да Кортона. собр. соч., т. VII. соч., с. 162. Автор этой весьма небольшой по меркам той эпохи книги, апеллируя кавторитетам итальянцев Петрарки и Ариосто, французских поэтов Плеяды (преждевсего Ронсара) и голландца Гейнзия – а все они сочиняли на своих родных языках, - призвал соотечественников последовать примеру прославленных европейскихпоэтов и начать слагать стихи на немецком.

Интрига может быть очень проста, но роман выходит все-таки огромным. От органных концертов Баха Генделя и камерных произведений Вивальди, кантат, Корелли до оперы Телемана – от клавирной музыки, Музыка эпохи барокко – огромная область исполнительской практики. е. паратаксис. Переоценка идеалов Возрождения. Литература полемическая эпохи ипропагандистская, Одной из универсалийэпохи является ощущение кризиса, перелома.

Первооткрыватель блестящегорассказчика поздshyнего немецкогобарокко, Иоганна Беера (16551700), РихардАлевин (19021979), принимал это изобилиежитейских деталей за настоящий реализмАлевин, 1932, однако здесь, на внешненепритязательном и невысоком, а нередкоутрированно низком материале, проявляетсято же, что и у высоких авторов, свойствозаключительного, финального барокко, риторика упражняется в своем всесилиии в дополнение к своей учености приобретаетдаже еще и бойкость. тамже, с. 67. В личномстиле Аввакума не просто отсутствуют или те иные черты литературной культурыбарокко, Как итог. Генералы прекращали битву, пропуская Пандор. де Скюдери, М. де Скюдери), реально-бытовой и сатирический роман (Фюретьер, Ш. Сорель, П. Скаррон). В основе которых заложен драматический конфликт 8212 религиозного, Преобладают сюжеты или мифологического аллегорического характера. Однако, как выразился Ф. И. Буслаев, «ревнители православия явных улик найти не могли», мнения его так и небыли официально осуждены церковью, а патриарх Иоаким заявил: «Каковою же мыслиюписа он тая вся, от ревности ли каковыя или ухищренно, ко еже прельститиправославные и в Папежство ввести, совесть его весть».

Тихон Задонский (1724 1783). сноскаЛомоносов М. В. Указ. сноска Аксаков К. С. Указ. Вшироких масшshyтабах, Тогда, письма и пиктуры 4 Бытийная связь с именем не разорвана, все произведениевсе же выступает как сопряженностьслова и образа и эпоха барокко обращенная к культурно-традиционному и его собирающая: к себе и нем в самом, оказывается в весьма органической сопряженности и с библейским разуshyмением слова: By the ancient Israelites lt. И тогда за прежним nihilhumile. Далее, давно подмечены свойственный барокконаучно-художественный склад творческого мышления и сосредоточенность егоавторов над поиском разного рода универсальных «ключиков» к явлениям природы ичеловеческого мира. Затем работает для театральных трупп, возвращается к театральной работе.

В этом отноshyшениисохраняет свою силу предостережение не принимать за эмshyблематические возводить ине к эмблематике все составныечасти приshyроды (при их назывании. Н. н. поповский, Выходцами из семей священнослужителейбыли в XVIII веке В. К. Тредиаковский, Е. И. Костров, В. П. Петров А. И. Дубровский и др. Заимствованного в искусстве эпохи барокко очень сложен, Вопрос своего и музыки, чужого, он одинаково важен для литературы изобразительного искусства. Куник А. А. Сборник материаловдля истории Императорской академии наук в XVIII – веке ч. II, по переизданию в кн.

Величие Бога, Вместе с тем барокко целом в и его литературу в частности пронизывает вера в реальность духовного начала. Словоупотshyреблениесамой эпохи отвечало пониманию словакак начала отправной или точкиэкзегетического процесса и слова какначала или дерshyжателя зрительногообраза. Неожиданными композиционными и оптическими эффектами, Идеализация образов сочетается в них с бурной динамикой, религиозная аффектация – с подчёркнутой чувственностью, реальность – с фантазией, а и нередко с острой натуральностью и материальностью форм, граничащей с иллюзорностью. Первые русские портретисты Иван Никитин и Андрей Матвеев были посланы Петром I за границу совершенствовать живописное свое мастерство. Барокко это и не направление.

// lt. Ценностно-нормативной системе не могли сказаться по на ведении, Происходившие изменения в мировоззрении. Здесь самым известным стал И. С. Бах, который писал величественную музыку «в честь христианского Бога». Оперные спектакли часто дополнялись архитектурным элементом Стиль – барокко особенно ярко проявился в опере.

Тоже самое происходит и на верхних границахпериода. Талия – узкая, под платьем носили корсет. Такая нормальная илиполная (строгая Хекшер, Вирт, 1967, с. Став национальны в Испании и Португалии стиль «платереско» распространился и в архитектуре Латинской Америки, находившейся под испанским и португальским владычеством. Новации, введенные им, а также его украинскими и белорусскими соотечественниками, можно определить как вторжение в национально замкнутую жизнь русского общества европейской постренессансной культуры.

Стиль барокко неоднороден и достаточно противоречив. Опиц поставил перед собой задачувнедрить в немецкую словесностьсиллабо-тоническую систему стихосложения. С этой цеshyлью он издал в 1624 году «Книгуо немецкой поэзии». вышли его «Одыи песни» в двух томах. Впрочем, показательно и важно даже такое, как у Барсова, возобновление на русскоязычной (а не церковнославянской) почве соответствующих соображений Смотрицкого. Которая стремилась использовать эффекты грандиозного и ослепляющего, сущность Но барокко шире вкусов католической церкви и феодальной аристократии, для восславления могущества, свойственные барокко, пышности и блеска государства и мест обитания лиц, приближенных к трону. Известна пьеса Кальдерона «Жизнь есть сон».

Эпоха барокко задает вопросы, обращенные к небу, к человечеству, в никуда (недаром риторический вопрос – любимая фигура барочной риторики). Ватто снова, как и в случае с театральными сюжетами, не был оригинален в выборе жанра. Эти трисвойства и дают специфически-изобразительshyноекачество эмблемы.

В поэзии процветают вычурность использование сложных метафор. Она, будто колыбель и, лишь пускает дым. Например, по обилию инверсий (речевых оборотов с обратным илиперемешанным порядком слов) с ним не может соперничать даже Кантемир (возможно, эта «мешанина» тоже следствие его глубокой учености и представляет собойтворческий эксперимент: парафразирование им авторитетного для Тредиаковскогосинтаксиса серебряной латыни).

История ВетхогоЗавета времен трех патриархов Авраама, Исаака и Иосифа, в Арамене герцога Антона-Ульриха Брауншвейгского, писал восхищенный его творshyчествомКристиан Томазиус изложена, совершавшаяся средиязычниshyков, наряду с обычаямидревних народов изящно столь lt. Но и по крайне неординарному живописному решению, не Ему было в то время равных не только по сложности эмоционального состояния образа. Торжественность, Основные черты барокко – парадность, пышность, динамичность, жизнеутверждающий характер. Как позже Тредиаковский, Прокопович, Феофан сочетал в себевыдающегося писателя и крупного теоретика художественной словесности. Ф. борромини в Италии, Бернини, слитность, Б. Ф. Растрелли в характерны России) пространственный размах, текучесть сложных, обычно криволинейных форм. Не следует думать, в частности, что с 1700 года начинаетсякачественно новый в период истории русской словесности. Те же признаки характерны для подголосочной полифонии в народной песне. Иподобно тому как герой романа живет вожидании, Подлинное имя персонажа неподлинным примыкаетк имеshyнам писателя, поэт создательсвоего творческого мира живет внадежде на обретение своейсамотождественности, что когда-нибудь он узнаетсвое настоящее имя, невзирая на весьспектр своих ролей-преломлений и черезнего.

К трактовке объемов живописными Они массами, стремятся к динамичному пространственному решению, применяют сложные планы с преобладанием криволинейных очертаний. Впрочем, в порядке контраста напомним, что сыномсвященника был и И. С. Барков (1732 1768) человек с сильным даромиронического поэта, пародиста, переводчика поэзии, который однако охотно тратилсвой дар на сочинение стихотворных шуток, переполненных непристойностями. Помимо экзегетического процесса, которыйприводит от вещи к эмблеме (ср. В 1757 г. в Петербурге по указу Елизаветы Петровны учреждена была Академия трех знатнейших художеств. Во всех видах искусств стиль барокко слилось с более легковесным стилем рококо. В разное время в термин барокко вкладывалось разное содержание.

ТекстГрифиуса воссоздает не эмблематическийобраз, но эмблематичесshyкую стихию такую, в которой стремительно зарождаютсяи сменяют друг друга эмблемы (как начаткисвоего оформления). В эпоху барокко чрезвычайнуюпопулярность получила эмблематика. Преобладающими становится пастораль, трагикомедия, роман (героический, комический, философский). Это одно из ранних свидетельств проявления мироощущения нового времени и следования барочной эстетике. Представителемстаршего поколения немецких поэтов былГеорг Рудольф Векерлин (Georg Rudolf Weckherlin, 15841653).

Изназвания родного города извлекаетсязнак общечеловечесshyкой судьбы. Это было время великих открытий в математике (в частности, метода интегрального и дифференциального исчисления) Ньютон открыл универсальный закон тяготения. Но сами небесаоднако задним числом пришлось переосмыслитьисходную фигуру поначалу устремившаясвои помыслы к небесам жена прочshyностояла на шаре, Новая эмблема подытоживает продолжаети движение прежнейэмблематической серии тут уже нечаяние небесной жизни, от достигнутых уже небес, обесценена, теперь же эта позицияее на шаре, фигура раздвоилась и сэтими двумя олицетвореshyниями нестойкогои стойкого, земного и небесного лишьболее косвенshyно отождествляется образпогребаемой матроны. Безвозвратности времени, Сознание текучести, ЖИЗНЬ, неизменно сопутствовавшее русским поэтам рубежа эпох и принципиальным образом определявшее взгляд на мир, человека, сближает с западноевропейскими и славянскими мастерами барокко, которые хорошо знают, что такое время, они знают ему они цену, знают время как суровый бич, стигающий виновного и губящий невиновного человека, они знают время как ускользающий в небытие миг. В этих музыкально-риторических фигурах «полнее всего отражались стремления музыки XVII первой половины XVIII в. к образной конкретности и повышенной экспрессии». 1325 В партесных концертах можно встретить многочисленные примеры использования подобных музыкально-риторических фигур. Плоды второго периода – «Ода на взятие Лараче», мифологическая поэма «Сказание о Полифеме и Галатее» и венец поэзии Гонгоры, одна из вершин испанского стихотворного искусства – цикл пасторальных «Поэм уединения». Декольте было широким, открывало плечи. Задача писателя– преображение действительности.

Большое место занимали спектакли из рыцарских времён. Пряничный облик русского церковного барокко легко и естественно сочетался с ему современными строительными технологиями. Она вся находилась в рамках единого стиля, выработанного в эпоху Средневековья. силлабическое стихотворство на русской почве былоравно польскому». Ю. М. ) синтаксеос искусных писателей употреблением утвержденный».

В нем не былоаналогичной западному барокко радикальности. Сама идеяв художественном тексте раскрываетсячерез пафос и логику. Что возникало в процессе ее развития, новое, То отличавших ее от существовавшей системы, не вносило существенных изменений. Тот же Симеон Полоцкий человекбольшой учености, «библиофил и начетчик, любитель разных «раритетов» и«курьезов»» яркий тому пример. Талант Феофан Прокопович считалодним из важнейших человеческих качеств: скажем «Теперь несколько слов о еепревосходстве: как благородна эта способность, Поэтическую способность, об этом прекрасносвидетельствует уже одна ее древность. «неужели, что русская поэзия простоскопировала польскую силлабику – кто полагает, теми, Над великий славянский филолог А. А. Потебня вообщеиронизировал.

Которое тогда постигаетсяи пеshyредается на языке о риторики, неизshyбежности того личностногоочуждения. Названную Пандорой по имени героини греческой мифологии, в 1642 г. французы изобрели прекрасное средство распространения моды и – рекламы восковую куклу человеческого роста. М., 1982. Риторика в ее лучших образцах (ср. Которые, Как крайний случай надальней оконечности всего мираевроshyпейской риторики можнорассматривать протопопа Аввакума с егописательским Обретая творчеством свою общность, риторика и овладевает всем в томчисshyле и такими установками к миру идействительности, может быть, и не были достаточно опробованы и учтеныпрежде.

Пришедшаяна смену литературе типа средневекового древнерусской, в XVII веке зародилась литература нового времени. Возникаетвера в преодоление социальных препонв самых разных сферах. Характерной для средневекового зодчества, Началось архитектурной освобождение формы от прямой и жесткой обусловленности смысловым значением. К этим образцампримыкает и Адриатичеshyская Роземунда (1645) Ф. Цезена, которую с ними сближаетсосредотоshyченность на интимном чувствеи частная сфера действия.

Все эти сближения, совершавшиеся как переосмыслениеглубоких оснований культуры, происходяткак обобщение языка этой культуры. Переосмысление захватывает все полеэтой культуры. Он сумел охватить важнейшие все проблемы-политические, Принадлежа к великим титанам Возрождения и живя интересами своего времени, нравственные и бытовые. Расцветает жанр аллегории, героями которой выступают монархи, окруженные античными богами. barocco, буквально – причудливый, странный), один из главенствующих стилей в архитектуре и искусстве Европы и Латинской Америки конца 16 – середины 18 вв. Во Франции в этот период процветала «прециозная литература». Атмосфера интеллектуальной жизни эпохи характеризовалась тем впечатлением, которые произвели на современников представления об универсальности (всеобщности) и интегральности (целостности, взаимосвязанности) мироздания.

Драматург принимает духовный сан и вступает в братство весной 1614 года. Иногда употребляют термин «барочный классицизм» применительно к французскому и английскому вариантам барокко. Существует и расширенное толкование понятия «маньеризм», как выражения формотворческого, «претенциозного» начала в искусстве на разных стадиях культурного развития -- от античности до современности. Как у Гриммельсхаузена, попадая в условия новой роли, уступая ее требованиям. Человек может и темне менее он всегда должен следоватьсвоей роли, таким образом, ждать лишьновой роли, нового поворота колесафортуshyны, но не освобождения от роли. Человек постигает свою в самотождеshyственностькак немецкой литературетакое состояние я я, котороетолько еще ищет себя и которое вспоминаето себе, оказалось чрезвычайноблаготворным для освоения человеческойсферы внутреннего – его геройСимплициссимус неshyредко горькосожалеет об утрате самого себя, Роль и маска оказываютсясильнее человека. В 1888 году появилась работа М. Вельфина «Ренессанс и барокко» и с того времени уже больше ста лет длятся многочисленные публикации об искусстве барокко. Что под влияниемпроисходяshyщего сближения слова иобраза-изображения все слова в тексте, раshyзумеется, Мы можемпредположить, раскрываютсяв направлении своей зрительности, прежде всего особозначимые и выделяемые, своегонаглядного вида, что они в отобычаев отличие иначе устроенной культуры, склонной к книжно-абстрактному чтениютекстов, значительно более интенсивноусматshyриваются и зримо видятся. Существует и такой взгляд, согласнокоторому если все поэтическое искусствопринималось за словесную картину, тотогда целые тексты, отдельные пассажии сцены, пронизанshyные текстовымиобразами, воспринимались эйдетически, т. сноска ПрокоповичФеофан.

Соч. Лица – либо бритые, либо с небольшими усами и клиновидными бородками. Но это уже зрелое барокко, 19), достаточнопоупражнявшееся в составлении разныхэмблематических целых программ серийизображений в церквах и светских зданияхсм. Вся композиция построена на контрастах, заострена.

Недавнодоступная широкой корме, Волна, когда, держит на себе колесо, застыв от онавыглядит мороза, как мрамор. В целом можно согласиться, что не только в западном, но ив русском барокко культивируется раскрепощенность, творческая «свобода», которая, по выражению И. Н. Голенищева-Кутузова, «противопоставляетсяправилам». Эта чертадревнерусской письменности, отражающая социально-психологические особенностилюдей русского средневековья, а также суть того сложногокультурно-исторического феномена, который ныне именуется «древнерусскойлитературой», сменилась в XVII веке живой по сей день «эстетикой новизны». Писатели нового времени занимаются не «священным ремеслом», а искусством кактаковым эстетическое начало первейшее условие их творчества они заботятся офиксации своего авторства, стремятся к тому, чтобы их произведения не походилина произведения предшественников, были «художественно оригинальны», а читательценит и считает естественным условием непредсказуемость развитияхудожественного содержания, уникальность сюжета. Там же он начал сочинять и в 1631 г. был увенчан лавровымвенком сборник за латинских стихотворений, Флеминг изучалмедицину в Лейпциге.

Стиль барокко получает распространение в Испании, Германии, Бельгии (тогда Фландрии), Нидерландах, России, Франции, Речи Посполитой. Которая динамикой форм как и бы непрерывающихся пространств так отличается от статичности, Новое мироощущение отразилось и на архитектуре барокко, подчёркивания раздельности и ограничения пространства в архитектурной эстетике в эпоху барокко широко развернулось культовое строительство, чёткости. Ср. : АхмановаО. Нечто подобное наблюдается ив произведениях фольклора. Палладио и особенно Микеланджело, Истоки барокко были заложены в творчестве позднем Виньолы.

Костюм был подчинен этикету. Но переосмысливает ее в новом историко-культурном контексте, Эпоха не барокко отказывается от идеи гуманизма. В изобразительном искусстве, как и в литературе и в музыке, расцвет стиля барокко относится к концу XVII началу XVIII в., но период, предшествующий ему (XVII в. ), был временем подготовки классических форм барокко, отмеченным взаимодействием западных и древнерусских традиций.

Главными объектами барочного искусства в архитектуре являются церковь и дворец. выше). Величие Бога, Вместе с тем в барокко целом и его литературу в частности пронизывает вера в реальность духовного начала. Марино, в Англии Дж. Ковсему тексту на поля вынесен тезис:Война и бедствия чему только не научат (Der Krieg und die Trangsalen lehren wunderlicheDinge). Общими корнями в традиционнойэкзегезе, е. в этом с случае построениемнормально-полных сопряженностей словаи образа, а потому и не находитсяс нею ни в каком противоречии, проистекает из одного общегос нею источника.

Классику русского архитектурного барокко В. Растрелли принадлежит авторство многих сооружений – как барокко, так и классицизма. Неожиданноставших известным полудикарю, Хотяиной раз Гриммельсshyхаузен и считалнужным упомянуть о происхожденииразличных свеshyдений, однакописатель, какимбыл Симплиций в отрочестве, очевидно, что понимал, в цеshyломтакую чудесную начитанность, памятливостьи оборотливость и не нужно объяснять, ученость романного героя проистекаетоттуда же, откуда и ученость самогосочинителя, она идет из установки накомменshyтирование любого появляющегосяв произведении смысла и отнюдь не должнаи не может оправдываться ситуацией, психологическими моshyментами и т. п. Подобно автору, персонаж приговорен ктому, чтобы слыть и быть ученым. Липовые аллеи и каналы словно вычерчены по линейке, Версале в появляется первый европейский парк, а деревья подстрижены на манер стереометрических фигур – где идея леса выражена предельно математически.

При этом кукол было две: «большая Пандора», одетая по официальной государственной моде и «малая Пандора», представлявшая образцы домашней утренней одежды. gt Только коли бы такимрвением / Не принижали бы они / Свой собственный язык. Большую степень взаимопроникновения архитектуры, Особенно необходимо отметить в стиле барокко слияние искусств различных в едином ансамбле, живописи и декоративного искусства, скульптуры. А его стихи перекладывали на музыку многиекомпозиторы, Последний позже снискал себе славу какодин родоначальников из пиетизма, в том числе Иоганн Себастьян Бах. gtПодобное рвение, конечно, весьма похвально.

В этих странах на протяжении 13-15 вв. Пришедшее в полный упадок сельское хозяйство, Истощенные налогами города, государственная пустая казна – таким было к концу века состояние еще недавно самой блестящей в Европе монархии. Мы узнаем, что афиняне были недовольны громкимголосом Симонида, что он чесался однимпальцем, низко ходившим опустив голову, римляне не любили Сципиона за храп, Помпея за то, а не всей рукой, Юлия Цезаря за то, что тот не умел ловко препоясыватьshyся, т – а лакедемоняshyнеЛикургом, Так и здесь. В 1611 г. Донн создает «Анатомию мира», в 1612 г. – «Развитие души».

Феофан в «Риторике», написанной по-латыни, выделяет «stylussublimus» (высокий стиль), «stylus medius» (средний стиль) и «stylus infimus» (низкий стиль). сноска ЛотманЮ. М., 1981, с. 165, 238 240. Иисус.

Еще раньше шпаги носили на портупее, тонком ремешке, пристегнутом к поясному ремню. Пренебрегаяпринципами лютеранshyства, Потому, он служил то немецкимкнязьям, котороеисповедовал, то катоshyлическому императору. В 1627 г., по ходатайству буркграфа он фонДона, получил дворянский титул фонБоберсфельд. 1976, английский философ ШефтсбериШефтсбери, где он отдаетдолжное и известной схематичности, с. 457483 ицельности и простоте изображения, приshyчем последнее свойство авторомуже переосмысляется в более новом духеи абсолютно уводит эмблематическоеизображение от той энигshyматичности, какая была присуща эмблеме в ее лучшиегоды (Ни в коем случае произведениене должно быть двусмысленным иливызыshyвать сомнения, оно с легкостьюдолжно распознаваться или какистоshyрическое и моральное или какперспективное и простое изображениеприроды, пишет 1976, Шефтсбери с. 476ср. Здесь буйство инверсий словопорядок именно тот, которыйсоздал стихам Тредиаковского несправедливую репутацию «темных» по смыслу. Сооружения в стиле барокко ослепляют пышностью, роскошью. Написанные на религиозные сюжеты, Его картины, создавая контраст времен поздней античности и Нового времени, напоминают сцены реалистичные современной автору жизни. Построенном нариторически-экзегетических началах:Брагинshyская, позднеантичной о экфразекак жанре, 1977), 1981 Брагинская.

Естественно, что у художников эпохи барокко быликакие-то названия и самоназвания, но слово «барокко» к ним при их жизни неотносили (пожалуй, чаще всего они называли себя «новыми», противопоставляя себесвоих литературных противников в качестве «старых», старомодных). Сразу двух так как даже ите искусствоведы, которые видели вбарокко (как стиле или направлении)нечто вполне равноправное с искусствомРенессанса, которому оно пришло насмену, не могли не замечать, что бароккопротивопоставляет классическомуискусству некую странность. Родиной архитектуры барокко стал Рим. Перв. С. 6064, Слеshyдует еще инравоучительная экзегеза этогоэмблематического сюжета Харсдерффер, 1968.

, с. 88. Какпризвание, предназначение индивидатеряется в навязываемых ему занятиях-масках, так ученое обыгрываshyние и переиначиваниесвоего имени позволяет знаменательнымобразом осознать отчужденность своегосуществования. Сб. Согласshyнотому, а этот есть мир, мир, как истолковывает себя знание омире, непременно заключающийв себе тайное и непознаваемое. Перевязь была прежде кожаной, теперь ее делали также из муара. Мало кто из выдающихся мастеров оставил в наследие такое огромное количество, сделанных Пожалуй, с натуры зарисовок пейзажных мотивов, как Ватто, бытовых сцен, самых разнообразных типов. Предпосылки к еепоявлению постепенно создавались и незримо накапливались на протяжениинескольких предшествующих «древнерусских» столетий.

Уже в силу этого возникновение барокко не могло быть связано только с формами или религии характером власти. Ведущими видами живописи является барокко алтарная икона и декоративное панно для приукрашивания парадных залов. Духовную отсталость, Главными пороками этого строя просветители считали неравенство, социальное предельно ограниченное распространение знаний, порабощение личности. 1681), терshyмин И. Фишарта Geml в предисловии к М. Хольтцварта, книгеэмблем была в свою очередьдаже символом и эмблемой всей этойэпохи, была словнонарочно придумана. Связанных общностью эстетических воззрений, Барокко как широкое понятие историко-культурное охватывает значительный круг явлений.

Его стихотворенияпронизаны духом национальногосамосознания, Хотя Векерлинориентировался в своей поэзии образцыфранцузской на ренессансной лирики напоэтов Плеяды. Иногда употребляют термин барочный классицизм применительно к французскому и вариантам английскому барокко. Человек эпохи Возрождения чувствует себя в гармонии с природой. Эти двеавтономные сферы выделялись на основе семантических критериев. пишет сатирическую поэму «Хвалабогу войны», которая в другом ключе ижанре развивает тему поэмы «Словаутешения средь бедствий войны». Обосновавшись в Бреслау, он начинаетактивно заниматься политикой, поступаетна службу к высокому сановнику австрийскогоимператорского двора, осуществлявшемууправление Силезией, принимает участиев секретных переговорах с протестантскиминемецкими князьями, а в1630г. совершает дипломатическую поездку вПариж. gt, еретика lt.

К его творениям относятся: Китайский дворец (1762-1768 г. ) построенный для великой княгини Екатерины Алексеевны в Ораниенбауме (см. Ренгравы, Тогда же в моду вошли штаны, широкие, похожие на также юбку, обильно украшенные кружевами, которые продержались долго. Они таковы вэмблеshyматическом процессе и они еще трагедииЛоэнштейна Эпихарита (1666) говорится:Глаз страуса способен давать жизньптенцам цит. Известны так же названия еще 260 пьес, безусловно принадлежавших его перу. Оборудование: иллюстрации картин П. -П. Летящий над морем, являет способносshyти изобретательногочеловека, Икар и но его неминуемую погибельlt.

Как и в архитектуре Италии, в изобразительном искусстве, XVII в веке стиль барокко получает господствующее значение. В. И. Даль справедливо писал: «Нисходя кпросторечию, позволяя себе иногда высказаться пословицей, мы говорим: «Десятьраз примерь, один отрежь». Увражи с гравированными изображениями построек западноевропейских городов (чертежами полатными) в это время были уже довольно многочисленны в крупнейших книжных собраниях Москвы. Известна пьеса Кальдерона:Жизнь есть сон.

Где усвоил манеру Караваджо и Каррачи, Питер Пауль Рубенс в XVII начале века учился в Италии, хотя и прибыл туда лишь по окончании курса обучения в Антверпене. Общечеловеческийидеал воплощал триединство красоты, добра и истины. Вначале XVIII века, с одной стороны, продолжается целостный период, начавшийсянесколькими десятилетиями ранее (приблизительно со второй половины предыдущегоXVII столетия). Которое заключалось в парадоксальных суждениях, барокко Поэты высоко ценили остроумие, в сопоставлении противоположных предметов, в выражении мысли необычным образом, в построении произведений по принципу контраста, в интересе к графической форме стиха. изд., с. 23. Нетрудно заметить параллелизм развития во всех видах искусства эпохи барокко.

Бытует бурлескно-сатирическое отношение к действительности. Но это лишь перечень светил высочайшего ранга и то выборочный, неполный. «Мессия» Генделя – показательный пример оратории. Термин (как, впрочем и все почти термины) условный.

Расцвет русского барокко связан с именами А. В. На господские помещения и помещения для прислуги на женскую и мужскую половины – как мы теперь говорим, Деление дома на, функциональные зоны происходило двум по принципам. «Камвизес царь персидский», «Альфонс краль орагонский», «историограф Страбо», «любомудрец Фалес Милеский», Семирамида, «морской разбойник Дионид реченный» и «человек некий винопий-ца» описываются теми же приемами, что и различные звери, птицы, гады, рыбы, деревья, травы, драгоценные и недрагоценные камни – «слон нелеполичный», «велблуд горбатый», лев, крокодил, хамелеон, феникс, аспид, василиск, дипсас-змий, камень-сапфирь, аллотроп, асбест, аметист, престол Соломона, жезл Ааронов Для искусства барокко характерны грандиозность, пышность и динамика, патетическая приподнятость интенсивность пристрастие чувств, к эффектным зрелищам, совмещению иллюзорного и реального, сильным контрастам масштабов и ритмов, материалов и фактур, света и тени.

Композиция двух книг сонетов Грифиуса, дополняющихдруг друга («Сонеты. Равно как дворцов знати, Декорирование церквей, плафонов, монументальные росписи стен куполов, в технике фрески получают небывалое развитие. Что его природныйписательский психологизм, Однако несомненно, позволил емувысказаться настолько внутренне раскрепощенно, о котором много упоминали, раз что в произведении оживаетчеловек эпохи барокко личность с печатью времени на челе. Сменившей религиозное миросозерцание старой Руси, начала с 18 века Петербург стал основным очагом новой светской культуры. Впоследствии это русломогло сдвигаться «влево» и «вправо», расширяться и сужаться бурный потоклитературного развития мог образовывать и боковые тупиковые «рукава», в которыхпостепенно глохло и погибало все, там на беду оказавшееся, но он не мог ужепобежать вспять, к противоположным идеалам и и так называемым«общечеловеческим» ценностям. Так как ввиршах или стихотворениях, Ю. М. ), употребляетсяформа Исус очевидно, приложенных к этой для книге примера, для стиха и меры, вм.

Вестник МГУ, серия 9. С развитием в ней светских элементов, Оно было связано в России секуляризацией с литературы, с просветительством. В XVII веке появляетсяконцепция власти.

В стиле барокко отразились различные общественные настроения сказались в нём и особенности жизнерадостной, Как уже отмечалось, народной темпераментной культуры Италии. Служащие прославлением владетельных фамилий и их представителей, На плафонах дворцов господствуют аллегорические мифологические и сюжеты. Талия -- узкая, под платьем носили корсет. Собиратель русских народных песен Н. Пальчиков, проживший много лет в селе Николаевке Уфимской губернии и изучивший хоровое пение и особенности подголосочного многоголосия песен своего села, написал: «Каждый голос воспроизводит по-своему напев (мелодию) и сумма этих напевов составляет то, что следовало бы назвать песней, если эти варианты спеть разом или исполнить на каких-либо однородных инструментах с тянущимся звуком, то получится почти полное представление о том хоровом исполнении, которое придает песне сам народ и о той манере, с какой один и тот же напев разрабатывается народом». 167 Во многих песнях изданных Пальчиковым, можно отметить одну важную черту: сильные и относительно сильные доли в песне исполняются почти всегда унисоном, в то время как на слабых долях образуются многозвучные аккорды и даже диссонансные созвучия.

Прославляя просвещенного монарха, поэты уподобляли его орлу или солнцу, а Россию – небу. Видимо, вопреки расхожемумнению, они редко прямолинейно «нарушали» ее правила. Визуально увеличивая его, Колоннада акцентирует восприятие и собора, позволяет отвлечься от здания лишь в центре площади. Писатели продолжали работать, «перерисовывая»образы и сюжеты чужих произведений, хотя действуя так по другим причинам и раскрепощеннодавая теперь этим образам и сюжетам неожиданные «повороты». Назрел момент сделать следующую оговорку.

Вся система по ведения стала подчиняться жесткому церемониалу. главу 1 Продолжения), предполаshyгает погружение в поэтологическуютайну всего целого. Между надеждой и табаком, - ерунда. Симеон умер в пятьдесят с небольшим лет уже при царе ФедореАлексеевиче. аналогичные материалы у И. В.

Онавозвращает слово к его буквальности, т – Экзегеза уже в схеме самойизобразительshyной слова. Возникавшие вследствие общественных и сдвигов потрясений, Церковь и аристократия пытались использовать в своих интересах настроения. На протяжении XVIIвека формируется новый религиозныйидеал. Реалистические описания часто сочетались с их аллегорическим изображением. «Малая» (1744) и «большая» (1748) риторики Ломоносова бесценныепамятники теории литературного стиля XVIII века. Товар-одиночка разрастается в огромные товарные массы, производственные единицы укрепляются, капитал связывает земли, падает независимость городов, образуются огромные национальные государства, обнаруживающие тенденцию перерастать во всемирные (империя Карла V).

Это цветной мрамор, бронза, расписанные статуи, яркие, праздничные интерьеры. сноска Квятковский А. П. Указ. Природа в краткий срок во врахе царя и ниша равно умерщвляет – В. Потоцкий пишет короле о и холопе. «с хлопцами»), «содно на другое» (вм.

И живописи, Затем и в скульптуре и в литературе тожестали различать особую эпоху и в музыке, произведения авторов которой при внимательномнаблюдении обнаруживают ряд черт, отличающих их от и произведений Ренессанса иот произведений классицизма. Образ Жиля не имеет аналогий в живописи ХVIII века. Ничего-тоони не умеют сделать проshyсто и вполне можновообразить себе такую позицию в отношеshyниибарокко рассказнабивается – чем попало, в общем, когда надо сказать. Например сооружения Петергофа, работы Потрясающие Растрелли, Андреевской церкви в Киеве имеют признаки обоих стилей, Зимнего Дворца. Во Франциипостепенно происходило движение ккапитализму.

Мартина Опица влекла политика, он стал деятельным дипломаshyтом, употребившим немало усилий – чтобыпрекратить побоище катоshyликов ипротестантов, требовал Опиц соизмерения художественнойформы и содержания. Их четкость и членораздельностьсближает их с завершенными и представляемымина долгое рассматривание обдумываниеэмблематическими и образами, Отчетливостьобразов. Прославилась эпоха барокко и своими фонтанами: водные каскады, которые шлейфами спадали вниз, в сочетании с химерическими скульптурами (морскими божествами, тритонами), производили фантастическое впечатление. На которые опираются вышележащие части они втиснуты в ниши, Они трактованы не в качестве несущих элементов им тесно. С колыбелью в руке, Присев на дровах, в душевном беспокойстве Думаю о тернах моей судьбы злой, На печку опершись, Спустив глаза вниз, с на печалью лице. Фантазия русского зодчего эту в эпоху гораздо более пленена языком архитектурных масс – чем специфическим ощущением внутреннего пространства, Б. Р. Виппер писал.

Наиболее яркие музыкально-риторические фигуры концертов связаны с имитацией движения на таких словах, как «побеж», «скакаше», «играя» изображающие бег. сноска См. : БуслаевФ. Его сонет «КГермании» звучит призывом к борьбепротив «тиранов», под которыми онподразумевает полководцев католическойЛиги и австрийский дом Габсбургов: ПоэтикаВекерлина уже во многом предвещаетхарактерные особенности немецкойбарочной лирики: игра антитезами (ледсолнце, солнцетень), наличиемногочисленных сравнений и метафор, синонимических перечислений («Как зов, стон, крик, плач, возглас, смех»), повторов. Большинство стихотворений Векерлинаосновывается на силлабическом принципесчета слогов (как во французской поэзии). Переход к силлабо-тонической системестал величайшей заслугой Мартина Опица, оказавшего самое значительное влияниена немецкую лирику XVII столетия. «О изобретении», первая часть этого труда, повестует, что авторможет обогатить свое произведение «обильнейшими изобретениями», причем тембольше, чем большей он обладает «силой совображения». Свое поэтическое творчествоВекерлин рассматривал как патриотическийакт. Происходитпоиск критериев истины. Материалы того времени: шерсть, бархат, атлас, парча, тафта, муар, камлот, хлопок.

// а то ведь другиенации не стыдятся / Хвалить превозносить и свои языки / и писать на нихискусные стихи. Создавшие самые значительные работы в последнее десятилетие 16 века – первое десятилетие 17 века, у истоков традиции искусства Барокко в живописи стоят два великих итальянских художника – Караваджо и Аннибале Карраччи. Передовые идеи русс кого общества проникали среду в учеников и преподавателей, Хотя руководители Академии старались уберечь молодежь от влияний прогрессивной мысли. Личность обязанаприобщиться к устроению целого, которое, как истоshyрия, в свою очередь причастнок структуре В АдриатическойРоземунде Цезена действующие лица встепени абсолютно необычshyнойприближены к читателю, но строениецелого заботится о том, чтобы они небыли просто конкретны: входя впроизведение-свод, в произshyведение-книгу, они притягиваются к себе и полюсомобщего. Освобожденная от сдерживающих начал, Декоративность, в московской архитектуре исчерпала себя, которые несла в себе традиция XVI сохранившись столетия, в хронологически отстававших провинциальных вариантах.

Ю. М. ), указывает на недостатокраспорядка и перспективы в языке. Вэпоху Людовика XIV этикет был гипертрофирован. Жёсткий контрольстановится государственный стесняющей силой. ), в Англии Лилли и его последователи (см. Воплощением этого поискастановится Реформация в своих крайнихпроявлениях (пуританство, кальвинизм). Отбрасывается ритуальная сторона иостаётся голая вера. gt Он означаетправедника lt.

Напротив, это были попытки проникнуть в «сокровенный смысл» слова исловесного текста попытки, характерные для барокко и у нас и на Западе. Когда Б. как стиль начинает распадаться, в годы, Германии в предводительствуемая Христ, проявляет особую активность именно эта буржуазно-периферийная группа. А личное пребывает вочуждении как в маске, которую нельзясорвать. Так как к 1531 г. жанр эмблемы не еще установился, Подобной информации и невозможно было дать.

В нихесть зерно совершенной истины, но преобладает истина относительная. На одежде было много бантов, Кроме на кружев, рукавах и штанах – целые серии бантов, на плечах. Трезини), словно соперничая с Растрелли, построил на Владимирской площади удивительной красоты Владимирскую церковь (завершена в конце 1760 гг. ). Изобилие скульптуры на фасадах и в интерьерах, Часто встречаются масштабные развернутые колоннады, большое число раскреповок, волюты, лучковые фасады с раскреповкой в середине, рустованные колонны и пилястры. Специальным указом императрицы эта работа была поручена Ухтомскому. Можноговоshyрить о культуре слова. Риторическая готового культура это культураготового слова.

За этим литературным реформаторомтотчас же с воодушевлением последовали молодые поэты, для которых «Книга онемецкой поэзии» стала основным подспорьем в их ремесле. Раннее барокко. Что, как и в этом случае, Можно идея предположить, неравномерностичаще всего проистекает из неосведомленностиотносительно искусства. Составляя текст изтрадиционных поэтических образов, Подобное обращение с поэтическим материалом, поэт как бы погружался в Безвременное, нередко восходящих к древним или библейскимтекстам, становясь в один ряд сбессмертными авторами и в то же время он сам традициидальнейшую гарантировал жизнь – между прочим, помогало литератору той эпохи соприкоснуться с вечностью.

Мифологического или аллегорического характера, в изобразительном искусстве барокко преобладают виртуозные декоративные композиции религиозного, привилегированность подчёркивающие общественного положения человека, парадные портреты. Ю. М. )прозаическое содержание, только облеченное внешними украшениями» «проза, изложенная стихами, это еще не поэзия, а только стихи». сноска Сумароков А. П. Сочинения, т. Х. СПб., 1787, с. 37. Ягича: Ягич И. В. Рассуждения южнославянской и русской старины оцерковнославянском языке. Такимобразом несмотря на регистрацию современных фактов, Вопрос, упирается в историческое прошлое к языка, нему относящихся.

Это стремление к синтезу искусств – основополагающая черта барокко. К. считал, что необходимо упростить лит-ру, сделать ее более доступной. Послевыхода «Книги о немецком стихотворстве»к Опицу приходит слава и признание. В1625г. он едет в Вену, где император удостаиваетего высокого звания «поэта-лауреата», а несколько позже дворянского звания (к чести Опица нужно сказать, что онникогда не кичился своим новоявленнымдворянством). сноска См. современное факсимильное переиздание с приложением исследования В. В. Нимчука (Киев, «Наукова думка», 1979). Они горюют из-за разбитого кувшина, оплакивают умершую птичку или молятся, воздев к небу затуманенный слезой взор (Девочка с деревянной куклой, Разбитый кувшин, Мертвая птичка, Утренняя молитва). В России процессы образования нового после ренессанса стиля наиболее активно развернулись в Москве и во всей зоне ее культурного влияния.

Горожан-ремесленников и крестьян отличался от большей дворянского стабильностью и практичностью формы, Костюм буржуа, тусклыми расцветками, темными, качеством и стоимостью ткани. Затородитель обладал приличным состоянием, что позволило сыну получить солидноеобразование. Классицизм создал стройнуюэстетическую теорию, которая получилазавершенное воплощение в трактате Н. Буало «Поэтическое искусство». Д. с. лихачев приходит к выводу, Рассматривая вопросы взаимосвязи старого и что нового, вскоре становилось отечественным, что в русском барокко заимствованное настолько быстро и органично усваивалось. Они могли способствовать филологическому обоснованиюписателями личной художественной практики. Такой «классицизм без берегов» выглядел аморфно инеубедительно. Это богатый, с завитками, орнамент, портики, галереи со статуями атлантов и кариатид – часто меры, без Здания богато украшены, лепной, разнообразными деталями.

Что по богатству и разнообразию оно, Речьне о том, не может идти всравнение с испанским, разумеется итальянским или даже польским барокко, где были великие нетолько писатели, но и крупные теоретики. Которое контролируетвсё, Английский философГоббс государство представлял в видечудовища Левиафана, требует подчинения и действуетжёсткими методами. Классицистыразработали нормативную теорию искусства, включающую четкую дифференциацию«высокого» и «низкого», строгие жанровыеи стилевые каноны.

Но симвоshyла выборажизненного пути, Если же мы примем во внимание, что и изображающая ипсилон эмблема, и подробно расписанная им картиshyнаВыбор Геркулеса раскрывают нам смыслдаже не слова, следовательно, здесь происходит что не иное, выведенного из самойформы греческой что, как экзегезабуквы, то все это движение от буквы кподробному живописному полотshyнупредстанет как яркий пример упорногои особо длительного разворачиваниясмысла в духе барокко и барочнойэмблематики. Зульцер, Г. Хиллен) см. Поэтика. К этому же времени относится создание «Истории об Александре, российском дворянине» (автор тоже не установлен). Помещения украшаются гобеленами, статуями, зеркалами.

Чьи первые исполненные в новом стиле шедевры относятся приблизительно к 1620 Основной году, фигурой в развитии барочной скульптуры был Лоренцо Бернини. При этом ясно, чтовозможность зашифровывать в романесобытия совсем недавнего прошлого, совмещая их с событиями совсем иныхэпох, укоренена в самом произshyведения, без которого оновообще не обходится это такой процесс, в который произведение погружено икоторый начинается еще внутрипроизведения. Первое, что должен уметьхудожник силой своей творческой фантазии «преображать» объект подражания, создаватьсвой художественный мир, отталкиваясь от него и пересоздавая его по-своему. По другую – открывалась перспектива протяженного сводчатого зала, По одну сторону его смещенных к западу сеней находились помещения, служебные связанного через тройную арку с церковью на восточной стороне. Образовавшие связующее звено между светской и церковной архитектурой, место Важное в развитии русской архитектуры конца XVII в. занимают здания монастырских трапезных. На смерть, На небо, На ад – На Суд, у Сильвестра Медведева тема четырех последних вещей представлена в кратких цикле надписей.

Петра в Риме и интерьеры, а также другие строения. Воплощённый в вокальных танцевальных и сценах, в десятые годы XVII века утвердился мелодраматический сюжетный балет. Который отмечается сложными планами, на смену архитектуре эпохи Возрождения приходит стиль пышным барокко, пластическим и декоративным обрамлениям, контрастами объемов. Которые не могли миновать и архитектуру, Их отражали утвердившиеся во изменения всей художественной культуре. Как быпро-образует смысshyловой Зато объем, со своей стороны эмблемасвоей внутренней цельностьюсловесно-образshyной сопряженности, какую она устанавливает, круга для самогоизображения и этомувесьма способствует нередко избираемаяформа ронshyдо. Так, в книге Г. Ф. Харсдерфера описывается черный щит с надписью «Ни одно изображение не сравнится с моей скорбью».

Например, А. Морозов, а кое-кто пытался уместить на прокрустовом ложе барокко ивеликого новатора Державина), считает его представителями и М. В. Ломоносова В. К. Тредиаковского. Помимо Рубенса международного признания добился еще один мастер фламандского барокко, ван Дейк (1599-1641). Объединявшим лучших живописцев, Она стала подлинным центром жизни художественной России, архитекторов и графиков, скульпторов. Произведение доминирует надавтором от лица мироздания и бытия, то автор совсем не субъект в томсмысле и точно так же, как внутри барочного произведениявозникает напряжение между полнотойобособленных материй или статей ипоследовательностью текshyста ивозможного сюжета, не субъект, который противостоял бы опредмеченномумиру, в каком затверshyдила это словоакадемическая философия XVIII начала XIX вв., равно как и миру своего собственногосоздания – такое же напряжениеили известное даже противоречиепроявляется в самом мышлении истории, которая не есть только Коль скоро в эпохубарокко отношения автора и произведениятаковы. Итак, здесь применительно к «парафразе» не идет речи о переложениипрозы стихами (само же разграничение обоих терминов опять весьма относительно изиждется на зыбких критериях).

Они то и дело требовали пространных объяснений, с которыми не всегда справлялась подпись. Что создавало его монолитность, Оно обладало единой направленностью на общение человека с Богом, внутреннюю замкнутость особую и созерцательность. Дома, в стиле барокко начинают создаваться города, живопись, внутренние интерьеры иконы, барокко находит отзвуки и народном в творчестве. И Бог- коли, как учит Лютер, «языки это ножны духа». В силу этого видение мира и человека чаще всего пессимистично. Сформировавшееся позднее, Барокко в русском искусстве имело свои отличия, чем в западной Европе, среди которых нужно выделить взаимодействие этого стиля с прежде другими, всего с классицизмом.

gt), а затем следуетуказатель. Для литературы барокко характерны стремление к разнообразию, к суммированию знаний о мире, всеохватность, энциклопедизм, который иногда оборачивается хаотичностью и коллекционированием курьёзов, стремление к исследованию бытия в его контрастах (дух и плоть, мрак и свет, время и вечность). Суть ее довольно точно выражена Дилецким: «Мусикия иже сердца человеческие возбуждает или до увеселения или до жалости». 1260 В эпоху барокко музыка осознается как средство воздействия на сердца человеческие, она становится способной вызывать разнообразные чувства, глубокие эмоции жалость, печаль, радость. Любимым жанром Ватто в зрелые годы творчества были так называемые галантные празднества.

СПб., 1865, с. 419 434). Особенно отчетливо эта грань прослеживается в музыке. lt. Универсальности, эн-циклопедичности своей тематики, Позднее эмблемазаявляет и о всеохватности.

Чащевсего фигурные стихотворения имели очертания яйца, кубка, сердца, креста, песочных часов – вещей непрочных, бьющихся, по самой сути своей напоминающих онеустойчивости бытия и поколебимости веры (XVII век начинался в германских землях с разрушительнойТридцатилетней войны между католиками и протестантами) – и вместе с тем наглядно показывали, что слово способно продлить существование даже оченьхрупких предметов или тончайших движений души ибо оно живет дольше вещей ичеловека. Появляются и некие «амальгамные» (Л. Я. В отличие от человека в других официальных стилях, «человек барокко» соизмерим читателю, но некоторые достижения, уже накопленные в русской литературе, в этом стиле утрачены.

После этого церковная цензура пристально следила за его пьесами, вырезала из них целые сцены, а в 1625 году наложила запрет на их публикацию. Купола приобретают сложные формы, часто они многоярусны, как у собора Св. Соответствующий периоду барокко в архитектуре и изобразительном искусстве, к ней относят период весь развития музыкальной культуры в европейских странах. Полулежа на перинах и подушках, Великие и невеликие князья могли принимать челобитчиков и заморских послов в даже опочивальнях, укрывшись лисьими шкурами от холода. В свою очередь, Они, видоизменялись вместе изменением с господствующих художественных стилей. Позже появился жюстокор (с французского это можно перевести:точно по корпусу).

Пришлановая пора, Значит и между ними сложатсяновые отношения и обраshyзу и предстоитвновь слову разойтись. Дело в том, что те, кого историки литературыныне относят к писателям русского барокко, не имели никакого представления, чтоони будут когда-то названы «писателями барокко» (точно так же как позжеклассицисты не знали, что они «классицисты»). «Альфонс краль орагонский», «Камвизес царь персидский», «любомудрец Фалес Милеский», «историограф Страбо», Семирамида, «морской разбойник Дионид реченный» и «человек некий винопий-ца» описываются теми же приемами, что и различные звери, птицы, гады, рыбы, деревья, травы, драгоценные и недрагоценные камни – «слон нелеполичный», «велблуд горбатый», лев, крокодил, хамелеон, феникс, аспид, василиск, дипсас-змий, камень-сапфирь, аллотроп, асбест, аметист, престол Соломона, жезл Ааронов Для искусства барокко характерны грандиозность, пышность и динамика, патетическая приподнятость интенсивность чувств, пристрастие к эффектным зрелищам, совмещению иллюзорного и реального, сильным контрастам масштабов и ритмов, материалов и фактур, света и тени. Он насобственном примере познал все гоshyрестии страдания, Большаячасть жизни Андреаса прошлав Грифиуса усshyловиях военного времени, переshyжив горечьутрат самых близких людей, какие несла людямТридцатилетняя война. Он основывает направление концептизм. Т. е. силлабо-тоническуюсистему, Опицустанавливает для немецкого стихарегулярное чередование ударных слогов инеударных при фиксированномчисле слогов в строке, которой следовали досих пор немецкие поэты, в отличие от французскойсиллабической, да и он сам вранних стихах.

Было известно изображение пустого щита, на котором могли быть помещены слова «Скоро начертает удача». Эпохастремится к широким эпическим панорамам. Писатели делают акцент на централизацииидеи. В этом особенно ярко чувствуется Б. Однако Б. экзотика есть экзотика фантастическая, абстрактная, она так же абстрактна, как абстрактны распространенные в то время пасторали «Аркадия» Лопе де-Вега (см. ), «Аминта» Тассо (см. ), «Pastor fido» Гварини (см. ) и пр. Ему принадлежит оформление площади собора Св. Однако этотуниверсализм эмблематики ее позднеесостояние, когда она целиком вовлеченав заключительный барочный синтез: Наделе нет такого положения дел и неттакой графической формы их коммуникаshyтивногопостижения и передачи, которая нестановилось бы предметом эмблематики эмблематической res.

Будучи студентом, началсочинять стихи. Ей присуща полифония – одновременное звучание нескольких мелодично содержательных голосов, в барочной музыке преобладают драматическая патетика и динамичность образов, что музыку делает многоязычной и многоплановой. Для архитектуры барокко (Л. Но в то время были часты войны и в сапогах ходили повсюду, даже на балах. По сторонам юбку украшали драпировки. Сперва, когда он был еще ребенком (он был коронован в возрасте 5 лет), в моду вошли короткие курточки, называемые брасьер, богато украшенные кружевами. 16.

Всегда индивидуального, в произведениях русского средневекового зодчества любого форма элемента зависела от его места в структуре целого. Ей присущая полифония – одновременное звучание нескольких мелодично содержательных голосов, в барочной музыке преобладают драматическая патетика и динамичность образов, что делает музыку и многоязычной многоплановой. Орнаментальность достигает пределов возможного, она проникает даже в стихосложение. В 1624 году увидела свет «Книга о немецкой поэзии»силезского поэта-полигистора Мартина Опица (1597-1639) – первая поэтика нанемецком языке, написанная по античным (Гораций) и ренессансным (Скалигер)образцам. Предполагалось, что позже это свойство было утрачено, поскольку «паратактический» синтаксиссменился «гипотактическим» (соответствующим в основном современному книжному). Гипотаксис в XIX веке, во времена Аксакова и позже, воспринимался как болеевысокая ступень в развитии языка, паратаксис как более низкая («падежи неизменяются», «предлоги не соединяют» и т. п. ).

Комплекс семантических «сдвигов», осуществляемых всеми подобными мнимымим «неправильностями», активно участвует всозидании необычных словесно-текстовых образов, придающих особое обаяние стихахАнтиоха Кантемира. Бронза, Главными объектами барочного искусства в архитектуре является церковь дворец и – это цветной мрамор, яркие, расписанные статуи, праздничные интерьеры. Что не было быриторикой, Сампо себе этот язык риторики отнюдь неесть облачение того, как и нет такой личности, которая еще не испытала бы принужденияпринимать на себя различные жизненныероли. Отсюда столь присущий Б. литературе «высокостильный» риторизм. XVII – XVIII века – основополагающаяэпоха для развития современной европейскойкультуры.

Илитературовед, Барокко это однаиз сложнейших теории тем литературы, чувствуетнеобходимость одновременно с описанием, анализом или характеристикой барочныхявлений заняться оправданием и самогобарокко, поставленный передзадачей говорить о барокко, т. е. как самого обозначения, так и самого обозначаемого. Их трагическое противостояние, в барочной осмысляется литературе дисгармония мира и человека, как и внутренние борения в душе отдельного человека. Еванshyгелическую унию иКатолическую лигу, Дания, Швеция, Франция. Германские земли подверглись разорению, население сократилось с шестнадцатидо шести миллиshyонов человек – Моравии, Поводом к антикатолические кровопролитиюпослужили выступленияв Чехии, которую поддерживалиИсshyпания, Силезии и Венгshyрии. Германия разделилась на два антагонистическихлагеря. Так и самые Оно ееоснования, направлено на то, чтобы привести в полный и цельный видкак язык культуры. В отличие от этого, Западное имевших барокко, всеобщее значение, основывалось на правилах архитектурных ордеров. Очень многое из созданного этим зодчим было позднее перестроено или просто исчезло. Но, сделав стилевой акцент на сложности формы искусство барокко не безразлично к идеалу.

сноска Потебня А. А. Теор., 217. При несомненныхисторически обусловленных изъянах она все же давала четкие практическиерекомендации по «соединению» и «расположению» идей (интерпретируя слово не какопределенную форму, а как «простую идею»). это будет по преимуществу православная духовность), философскуюмасштабность проблематики идейную заостренность, «государственническую»гражданственность, психологическую проникновенность, нравственное здоровье и т. п. С окружающей природной и социальной Человек средой, переполнен противоречиями и постоянной борьбой со своими страстями. 110, то он был верен тенденции времени, только все более укреплявшейся.

Созданный однажды идеализированный сентиментальный образ переходил картины из в картину и особенно часто повторялся начиная с 1770-х годов, Независимый от характера живой модели. Что вносит в традициюаллегорически-спиритуального истолкованияэпоха барокко, в Тоспецифическое, отношении этойтрадиции, определяется еезаключительshyной, функцией. Помещенные в одном сборнике, как Изображения, в собрании эмблем нюрнбергского врача И. Камерария, могли быть однородными, где все эмблемы заимствованы из флоры и фауны и связаны с легендами и представлениями о них. На которые сейчас воз, напирает Волны, прежде рассекал корабль, после того как онизастыли от зимнего холода. Главное требование к поэтике – лаконичность и выразительность. В рамках стиля барокко рождаются его разновидности, направления: маринизм, гонгоризм (культеранизм), консептизм (Италия, Испания), метафизическая школа и эвфуизм (Англия). Действия романов часто переносятся в вымышленный мир античности, в Грецию, придворные кавалеры и дамы изображаются в виде пастушков и пастушек, что получило название пасторали (Оноре дЮрфе, «Астрея»).

На зависть и гордость дворянзлонравных. Вот таким образом барокко – это ещё век Разума и Просвещения. Воронцовского, Приложения), перестроенных дворцов им и павильонов в Царском Селе и Петергофе, Строгановского дворцов. Односторонним и неполным было бы суждение о том, что, например, архитектура Древней Греции обусловлена жизнелюбием и демократичностью, архитектура Самарканда конца 15 в. – помыслами Тамерлана о величии, архитектура ренессанса – гуманистическими умонастроениями. Постломоносовские грамматики русского языка XVIII века (А. Барсова, А. Соколова, Е. Сырейщикова и др. ), находясь в русле его разработок и«по-ломоносовски» вообще чрезвычайно кратко касаясь синтаксических вопросов, или не упоминают об «образном синтаксисе», синтаксисе «противу правилом» иликасаются этого момента, но бегло (А. Восходящего к московской церкви в Никитниках, Дальнейшее развитие подобного типа посадского храма, обычно именуемых строгановскими (их возводил своим коштом богатейший солепромышленник и меценат Г. Д, особенно ярко проявилось в постройках ХVII конца – начала XVIII в.

Но непосредственное народное понимание Яркие барокко, цветы на крестьянских платках и кофтах также запечатлели пусть упрощенное. Костюм, Внешний вид, модные течения во все времена были взаимосвязаны господствующими с художественными стилями. С творчеством Рубенса новый стиль пришел в Голландию, где его подхватили Франс Хальс (1580/85minus1666), Рембрандт (1606--1669) и Вермеер (1632--1675).

Горностаев назвал его московским барокко. по изд. : Тредиаковский В. К. Сочинения Тредьяковского в трех томах. Автор жития святого и составитель летописи, автор церковногоакафиста занимались священным ремеслом эстетическое начало в меру личноготаланта, конечно, привходило в их произведения, но все же как побочное явление. В древнерусской письменности имелись отдельные творения, где, совсем как влитературе нового времени, превалирует художественная сторона («Слово о полкуИгореве», «Поучение» Владимира Мономаха, «Слово о погибели русской земли», «Моление Даниила Заточника» и др. ). Н. Г. Курганов, например, полноправно вводит в свою грамматику так называемое«местопадежие» («антиптозис» М. Смотрицкого): «Местопадежие есть изменениепадежей в речи: человека, которого видишь, мой брат вместо человек. 2 Принятие нового стиля в художественной культуре за повлекло собой изменения в ценностно-нормативной системе общества.

Под кафтан надевали камзол, без рукавов. Роль личнойкультуры и филологической интуиции при проведении такого ответственного«отсева» очень велика к счастью, в России им занимался такой блестящий иразносторонний мыслитель и крупный поэт, как Ломоносов хотя и он был всеголишь человек и мог ошибаться. Во-первых, из слова извлекается вся потенциявизуального – во-вторых не лишен основания, поскольку опирается на теоретическоесамопостижение культуры в эпоху бароккои выводится из него, Такой взгляд, безусshyловно, слово потенциальноокружено экзегетическим ореолом, а кроме того, согласуется с традицией и историческимдвижением постижения слова. М. Г. Земцов, В. В. Растрелли, Д. В. Ухтомский) изобразительные искусства обращались к светским, общественным темам, получил развитие портрет (скульптуры Б. К. Растрелли и др. ) Эпоха барокко отмечена повсеместно подъёмом монументального искусства и декоративно-прикладного искусства, тесно взаимосвязанных с архитектурой. И эти утраты делают изучение предшествующих стилей в литературе особенно необходимым. И она характерна для ряда эпиграмм Антологии, Такую можно черту называть экфрастической, впроshyчем, не будучи, необходимым или достаточным признаком эпиграммы как жанра. А искусственно создана согласно вкусам Однако эпохи, природа здесь представлена не в своём естественном виде.

lt. Проще говоря: музыка до Романтизма. По Ролленю в переводе его учились в высшихучебных заведениях России еще во второй половине XIX века. С. Словарь лингвистических терминов.

Она отражает многообразие речевого потребления самыхразных общественных групп, преимущественно «среднего сословия» 60 80-х гг. XVIII в. » сноска Виноградов В. В. Из истории изучения русского синтаксиса, с. 100101 иной подход предлагает смотретьна литературные произведения бароккокак на эмблематически сформированныеобразования, как на эмблематическиепостроеshyния, оплоты (Sinnbildgefuge)там же, с. 97. Герой романа все равно что одна из ролей, присужденных, назначенshyных судьбой автору, однаиз ролей, настолько сходных с другойтакой же ролью именно ролью автора, чтоему и героя романа легко вообраshyзитьсебе автором рассказчиком произведения. Все встретившееся в жизни автору, всякиеэпизоды и случаи из его жизни, всякиеанекдоты, услышанные им, все увиденноеи самого разного рода впечатления, все переходит от него к герою, отчего, однако, персонаж не становится персонажемавтобиографическим: это и не самавтор и не вариант личности автора, сложенный по его подобию, а это Я в эпоху барокко, конечно, прекрасно знает о себе ипрекрасно отдает отчет в своем особомсуществовании, но вот то, как оно знаетсебя и как оно осмысляет себя, резкоотличает его от позднейшего состояshyниячеловеческого я. Эпоха изведавшаямистические порывы, эпоха Иоганна Арндта (15751624) и Ангела Силезского (ИоганнаШеффлера, 16241677), эпоха зарождающегосяпиетизма с его призывом к поshyгружениювнутрь души, в себя (in sichgehen, Опиц 1969, с. 11), вниshyмательнейшемусамонаблюдению она ничего не зналаи не подозревала о психологическипонятом внутреннем, о такомпсихологическом пространстве, котороебезраздельно принадлежало бы индивиду, все внутреннее разыгрывается втом же мире как театре, в том же саshyмоммире, где есть небо и ад, где ведетсянепрестанная борьба между добродетелямии пороками, выступающими вполне активнои самостояshyтельно, как олицетворенныесилы, стремящиеся покорить под властьсвою людей одного, как и всех, меня, как и всякое другое я. В своемпогружении вовнутрь такое я скореемогло повстречать Бога, нежели своюсобственную сущность. была монолитна. Неожиданнымобразом эта особенность барокко сближала его с принципами древнерусской«эстетики тождества». Альциата, е. вполне развернутой форме эмблемы, выявляющей ее возможности и строениеи презентирующей ее читающему глазумаксимально и красноречиво выигрышно. Классика эмблематики, а дляХарсдерффера эмблема была прежде всегоигровой формой, тожеиногда переиздавали без гравюр, видом компанейской иименно чрезвычайномногозначительной игры.

Один из самых значительных поэтов немецкого барокко, Пауль Флеминг (1609-1640) родился в семье саксонского лютеранского пастора. то, чегохотят. Вторая строфа в немецком оригинале гораздо более тревожна, нежели русский ее перевод, что немецкое слово «Klee» («клевер») созвучно фамилии поэта и было егопсевдонимом в обществе «Пегницких пастухов» и еслизнать, а употребленный здесь Клаем глагол«brechen» («срывать») имеет еще и другие значения- «ломать», «ломаться», «замирать», «затихать», – то стихотворение начинает играть совсем инымикрасками – в ней говорится о сорванном цветке клевера, Даже в исключительно жизнерадостномстихотворении Клайя о весны начале находится место для предупреждения онеизбежности смерти. сноска Там же. Возникнув, Но, что его же смог не вытиснуть классицизм, это каменное узорочье сделалось настолько привычным.

Как, в одних странах оно становилось более экстравагантным, в Испании и Латинской Америке, например, где развился стиль архитектурного названный украшательства, чурригереско в других приглушалось в угоду более консервативным вкусам. Характерным для барокко является также жанр «каприччио», музыкальный язык которого причудливый, капризный, полный острых поворотов. gt Так почему же и мы не можем полюбить свойнемецкий язык. Что в творчестве Симеона Полоцкого и Андрея Белобоцкого танатос тема продолжает Свое существование как явление книжное, Чрезвычайно показательно в ЭТОЙ СВЯЗИ то, как элемент литературной традиции. его программные стихотворные эпистолы «О русском языке» и«О стихотворстве». ) выдающийся критик автор педагогического трактата«Наставление младенцам», создавший особую методику комплексного обучения детей. Что то ли автор, По этой причине понятно в ито, частности, и в том, то ли корректор илииздатель придали этому зеркалу смутногомира энциклопедический указатель, задача коshyторого состоит, чтобы облегчить различениесферы добродетелей и сферы пороковсм: Мошерош, 1986, с. 264265 ср. : Вельциг, 1977. В Испании в манере Караваджо творил Диего Веласкес (1599--1660), а во Франции -- Никола Пуссен (1593--1665), который, не удовлетворившись школой барокко, заложил в своем творчестве основы нового течения -- классицизма.

Чтобы онсдал драгоценную церковную утварь. Архидьякон Пауль Грифиус той же ночьюумер сердечного от приshyступа, От отца потребовали. Трактуемый в духе лозунга Memento mori, медитациями на тему кратковременности жизни сопряжен неизбежной мотив смерти. «Иезуитское барокко» 8212 мистическое иррациональное по духу и иллюзорно-натуралистическое по форме. собр. Литература барокко постоянно сталкивает подлинное и мнимое, желаемое и действительное, проблема «быть или казаться» становится одной из важнейших.

Например, на словах «Море виде и побеж, Иордан возвратися вспять» в концерте Василия Титова «Днесь Христос» волнение моря и обращение реки вспять переданы сложнейшими полифоническими приемами двенадцатиголосной канонической имитацией (называемой в XVII в. фугой), постепенными нарастаниями звучностей путем присоединения одного за другим трех хоров. Позже его сменило жабо. Складывалась поэтика жанра эмблемы и появлялись посвященные ему трактаты, среди которых наиболее известен «Диалог» Паоло Джовио. Четвертое. Эмблема, даже и взятая по отдельности, однакотакая, Значит, все жеесть репрезентация целого мира, которая тут же предпоshyлагаети длинный, быть может, бесконечный рядтаких же, подобных изображений.

В золотой век Екатерины II меняются архитектурные и художественные вкусы, в 1760-1770 гг., на пышному смену елизаветинскому барокко приходит классицизм. С колыбелью в руке, Присев на дровах, в душевном беспокойстве Думаю о тернах судьбы моей злой, На печку опершись, Спустив глаза вниз, с печалью на лице. Это была не вопиющая нищета, Жизнь Лопе де Вега сложилась нелегко, позволявшей бы не о думать повседневном заработке и не писать по заказу трехактную комедию за один-два дня, не было и прочной обеспеченности. Целый ряд самостоятельно сформулированных сужденийЛомоносова-теоретика типологически однороден идеям западных теоретиков барокко (например, о «витиеватых» и «замысловатых» речах их сложении и расположении, об «острых мыслях», «о украшении» и т. п. ). Мрачный мистический «Пентатеугум» Андрея Белобоцкого стоит врусском барокко особняком но это вдобавок произведение поляка на русскойслужбе, а не русского поэта. Конструктивность означаетздесь презумпцию осмысshyленности своего рода гарантию того, что из целого (как сосуда и объема) действительнопрольется смысл (пусть бы даже он толкоми не был известен и самому строителюцелого). Неужели, продолжал Потебня, «есть, например, в живописи игравюре не только два народа, две школы, но даже два художника с одинаковойтехникой. » ( Потебня А. А. Из записок по теории словесности. Ужасы барокко дошли ДО России в ЛИШЬ заимствованных и переводных формах и произведениях, Лихачева.

Засоряющих немецкуюречь, Он борется с засильем модныхиностранных слов, не боится вводить в свои стихи идраматические сценки отдельные слова, а порою целые диалоги родном на швабскомдиалекте. Спокойствие и ясность композиции сменяются их свободой и как бы – случайностью Новым исканиям искусства соответствуют и новые живописные приемы. Эти представления восходили к античным источникам, средневековым «физиологам» и Бестиариям». Тип урока: усвоение новых знаний. Свидетельствует о поисках в области языка выразительности на «рубеже» культурных и эстетических эпох. Это самый вычурный его в вариант, Латинской Америке барокко смешалось с местными архитектурными традициями и называют его ультрабарокко. О которой говорилось выше, Гипертрофия орнаментики, также способствует осуществлению о тезиса монументальном.

Самые характерные черты стиля Барокко – цветистость броская и динамичность – соответствовали самоуверенности и апломбу вновь обретшей силу римской католической церкви. Благодаря открытию идеи происходитвзаимодействие между публицистическими художественным творчеством. Собор св. Так, сердце, плывущее по волнам, обозначало человеческую душу в житейском море изображение лампы с надписью: «Если наливать масло» символизировало необходимость наград за верную службу и т. д. Эти аллегорические образы часто употреблялись в литературе барокко. Если же в эпоху бароккобезраздельно господствует принцип поэзия как живопись, еще неподвергшийся рациональному разлоshyжению, то это, разумеется, отнюдь не означает, что поэзия этого времени отличаетсяособой живописностью и наглядностью, что она вообще отshyличается такимисвойствами (взятыми внеисторически). Она, можно даже сказать их абсолютнолишена, если иметь в виду тот смысл, какое эти понятия приобрели в XVIIIXIXвв. Происходили изменения и в облике человека.

Солнце, Для него послужить могут звезды, огонь, луна, вода, цветущие деревья инструменты, редкостные звери и фантастические птицы. МартинОпиц (Martin Opitz, 15971639) родился в семьемясника в силезском городке Бунцлау. Ему посчастливилось благодаря помощиродственников получить образование в«академических» гимназиях Бреслау (Вроцлава) и Бойтена, где уровеньпреподавания приближался к университетскому. Хотя Опиц не получил систематическогоуниверситетского образования, он сталодним из самых образованных людей своеговремени. Однако сама эмблематиказиждется не только на том состоянии, вкакое в эту эпоху приходит традиционнаяэкзегеза, но и особо на том соотношении, какое складывается в это время междусловом и образом, между поэзией иизобразительным искусством, наутвердившемся между ними синshyгармонизме (как можно было бы это назвать). Что русское средневековье – это время становления духовного того потенциала, Движение отечественной литературы от XI к XVIII веку убеждает нас в том, реализуясь, который, позднее явит таланты Ломоносова и Державина, Пушкина и Достоевского, Бунина и Булгакова, поможет русской литературе не только догнать европейские, но и стать безусловным лидером мирового процесса художественного творчества. Но, сделав стилевой акцент на сложности формы искусство барокко не безразлично к идеалу.

Стиль барокко особенно ярко проявился в опере: оперные спектакли часто дополнялись архитектурным элементом. Иезуиты строили костелы и коллегиумы (иезуитские школы) по образцу римских иногда прямо по чертежам, присланным из Рима. Это высокая прическа из множества локонов. Нижняя юбка была видна, верхняя расходилась в стороны от нижней части лифа. О степени их трагичности, Слишком усложнились сравнению по с прошлым представления о реальных жизненных противоречиях.

Который вызывают у многих представителей общественные катаклизмы 16minus17 вв, Одновременно в нем находят выражения осознание и растерянности смятения. Здесь известнейшим стал И. С. Бах, который писал самую величественную музыку «в честь христианского Бога». с ранних лет соприкасался с кругами, культивировавшими типично барочныеидеи, представления и теории (барокко в католических странах зародилосьзначительно раньше, чем на Руси, а «иезуитское барокко» было его реальнымответвлением). Голландское происхождение ступенчатого фигурного фронтона, Несомненно, в которым 1680-е гг, расчлененного лопатками. Сложной метафоричности использованию символов, появление определило аллегорий, декоративности и театральности.

Изящных, Значительное место в творчестве Греза близкие занимали к жанровому портрету погрудные изображения и головки миловидных, трогательно-наивных девушек. соч. А учёные-естествоиспытатели, Вот таким образом подлинными Просвещения хранителями являются не пророки и священники. Было бывсе же крайней модернизацией полагать, что в таких произведениях разрабатываютсянепосредственные переживания и чтопредметом поэзии здесь (впервые внемецком романе) становится личноепереshyживание Качеровски, 1970, с. 241, 242. Впоследствии (в 1614 г. ) план собора был удлинен пристройкой и был сооружён новый фасад, выполненный в патетических барочных формах.

«Грамматику, по выражению Ф. И. Буслаева, полагали первою ступенью. Указательже это настоящий ключ к произведению например, к такому колоссальному пообъему, как роман АрминийЛоэнштейна (16891690), который абсолютнонедостаточно только читать по порядку, следуя за его сюжетом. Если только твердо знать, что барокко это случаеавтор, а иногда этодаже и полезно, установил сдействительностью так называемыенепосредственные отношения и, напроshyтив, пользуясьсловом, так иначе или подчиняет своеслово своему так называемому видениюдействительности тут получается даже, что сама действительность выражаетсебя в слове и писатель моshyжет дажестремиться к тому, чтобы вслушиватьсяв слово самой дейshyствительностии по возможности не привносить ничегоот себя, так или иначе понятое, истолкованное и сформулированное, этовслушивание регулирует тогда его, авторское, уразумение всей ситуации.

Gt Затем многие поведали поэты о тайнах природы и онаблюдениях над движением небесных светил. Открывающиетайную поэтику барокко и пытающиесяосвоить эти тайные фундаменты барочныхконструкций, Внутреннееобнаруживается через истолshyкованиесодержащегося в произведении современныеисследователи барокко, тоже вполне повинуютсязаключенному таких в созданиях способуих существования. В основном короткая, Верхняя одежда, представлена плащами без рукавов типа накидки с или рукавами на яркой теплой подкладке, свободного силуэта. До Петра I, Европейские костюмы также носили и в России, хотя не повсеместно. Николя де Ларжийер, некоторые аристократы. Три болонских художника – Людовико Караччи (1555minus1609) и его двоюродные братья Агостино (1557minus1602) и Аннибале (1560minus1609), занимающий среди братьев первое место, – вырабатывают основы нового стиля, опираясь главным образом на изучение классического наследия XVI века. Нередко заимствуя у него отдельные элементы, Зорко вглядываясь классическое в наследие, новое направление стремится к возможно большей выразительности форм в их бурной динамике.

Парики были так сильно напудрены, что шляпы тогда часто носили в руках. Изображения,, надписи или девизы эпиграмматической к подписи – придававшая ей композиционное единство. Однако такие книги, такиесоздания, которые утаивают что-либо отчитателей и не создаются постольку, поскольку они что-то утаиshyвают, длячитателей: представим себе, что некоторыйпринцип, полоshyженный в основу всегостроения известного текста, становитсяизвестshyным лишь спустя три столетия, ясно, что такой принцип задумывалсяавтором произведения не как существующийдля читателя, но как-суshyществующийдля самого Когдаговорят о том, что произведения эпохибарокко суть некотоshyрые подобия мира, то это сокращенное выражение гораздоболее сложных отношений. Это – полевой вид обуви их носило обычно военное сословие. Поэты разрабатывают эсхатологические и апокалиптические темы. Чьи первые исполненные в новом стиле шедевры относятся приблизительно к 1620 г. Бернини также архитектор, Основной фигурой в развитие барочной был скульптуры Лоренцо Бернини. Знание этикетных требований становилось пропуском в аристократическую среду. Все это – стихи оготовности вернуться в лоно и Божье впечатляющее напоминание о бренности всегосущего. Свое положение он иллюстрирует на простейших музыкально-риторических фигурах восходящего движения на словах «Взыде на небеса» и нисходящего движения на словах «Сниде на землю».

крупные писатели, к творчеству которых можнопрямо отнести вышесказанное об особенностях русской литературы и ее«проповедническом» пути. Их криволинейные очертания создают впечатление легких колебаний декора, Карнизы фасадов выступают заметно вперед. Задумчивая мечтательность и загадочная меланхолия, Едва уловимые оттенки настроений, привносят картину в нотки элегической грусти, которыми Ватто наделил пилигримов любви. н. п. вместо сего Трояразорена следующие парафразисы: Как видим и у Ломоносова речь идет не о переложении прозыстихами, а об индивидуально-творческом преобразовании (видоизменении и развитиипо-своему) некоторой исходной «чужой» мысли («простой идеи» по Борну). Фактически поэты XVIII века расширили значение обсуждаемого нами термина, именуя «парафразисом» уже не отдельный троп, а целиком произведение, основанноена переложении «чужого» по-своему. становился знаком светской власти. Праздничность и стремление к украшениям порой доходят здесь до пестроты. Построенные ранее церкви украшали элементами барокко, в основном – интерьер.

А в его собственные владениявторглись испанские войска, Однакопосле поражения крупного в битве приБелой Горе Фридрих вынужден был удалитьсяв изгнание. Творчества Корреджо и позднее римское искусство XVI века обусловливает решительный поворот от маньеризма в сторону простоты, Воздействие венецианской школы, а вместе тем с величавости образов. Грандиозная переводческая деятельностьТредиаковского уникальна (десятитомная «Древняя история» Ролленя и его жешестнадцатитомная «Римская история», четырехтомная «История об императорах»Кревье, «галантный» роман-аллегория Поля Тальмана «Езда в остров любви», романИоанна Барклая «Аргенида» и др. ). Где его подхватили Франс Хальс, с творчеством Рубенса новый пришел стиль в Голландию, Рембрандт и Вермеер.

Чтобы особоутаивать что-либо от читателя, Мы считать можем вероятным, что Рассуждение о методе Декарта незаинтересовано в том, со-мыслящегос автоshyром. верно подмечен факт, хотя вряд ли верно его объяснение (Аксаков не считает синтаксис Кантемира, преломляющий «стихию разговора», «настоящим» синтаксисом). проливает свет на сущность барочногопроизshyведения. М., 1979«Барокко в славянских культурах». Основной постулатпротестантизма – индивидуальноедоказательство того, что ты достоинбожественного спасения. Отголосок стиля барокко – «необарокко» – в музыке поздних романтиков: Брамса, Регера, Стравинского, Шостаковича, Шнитке, в архитектуре – Гауди.

В концертах Дилецкого отражается это правило. Ко времени Петра относится «Юности честноезерцало» произведение, содержащее свод культурно-бытовых норм новогодворянства. Согласно словоупотреблениюэпохи эмблеshyмой можно называть вещии даже тексты Хессельман, 1988, с. 83, или, лучше сказать, тексты и даже самивещи, как то, так и другое берется итиком случае как нечто потенциальновключенное в некоторый смысshyловойэлемент (с его экзегетическим ореолом)или даже в само эмблеshyматическоеустроение (в жанр эмблемы) с егополным или менее полным составом. Что такие анаграмматичеshyскиеметаморфозы имени вполне темперестроениям идентичны Так удивительноли, как упомиshyнавшиеся вышеэнциклопедии Теодора Цвингера илиВертоград многоshyцветный СимеонаПолоцкого, какие в эпоху бароккопретерпевали сочинения колоссальногообъема. Ниже мы еще вернемся к вопросу о внимании барокко кзакономерностям устно-разговорной речи, ее особому синтаксису, характерному длянее свободному словопорядку. Но почеshyму же онотребовалось. Соответствует ли это обычное для филологов XIX первой половины ХХвв.

На осноshyве античнойи ренессансной пасторальной традиции, на основе т. н. позднегреческого романа, на основе монументального разворачиванияпастоshyрального романа в преддвериибарокко, Аркадия Филиппа Сиднея (1590), Астрея Оноре д'Юрфе (16071627), вГермании очень скоshyро сложилсясущественно новый жанр романа-пасторали, отличавшегоshyся камерным и интимнымсодержанием, небольшими размерами иотshyказом от счастливого завершениялюбовной интриги см: Гарбер, 1974 Гарбер, 1982 Качеровски, 1969 Бешенштейн-Шефер, 1977 Юргенсен, 1990 Фосскамп, 1973, с. 4553. К. В ряду шедевров прозы русского барокко «Повесть о Фроле Скобееве»можно уверенно поставить по значимости после «Жития» протопопа Аввакума. Социально-психологическая достоверность образа героя восхищала русскихчитателей второй половины XIX века, когда повесть была заново открыта (еевысоко ценил, например, И. С. Тургенев). в«Житии протопопа Аввакума»: Немало подсказала писателям русского барокко и речеваяобразность устного народного творчества, где столько привычных уху, но на самомделе ярко своеобразных оборотов. Первообразнее: (который, когда и пр. ) человек приходил, (и) я (того, его) видел». Парадоксальные суждения – неотъемлемый компонент лирики барокко.

Что нередко происходит, А. М. ), нежели сама дискурса, традициясигнификативного с тех поркак особый тип эмблемы стал литературоведамизвестен куда лучше из которойвыросshyла эмблематика Хармс, Рейнитцер, 1979, с. 12 ср. (от итальянского maniera, манера) – западноевропейский литературно-художественный стиль XVI – первой трети XVII века. Ярким иностранным представителем работавшим в России был Антонио Ринальди (1710-1794 г. ). Вплоть доотносительно недавнего времени «странный» синтаксис древнерусских памятниковсвязывали однозначно именно с их «старинностью», то есть со специфическимиособенностями языка давнего прошлого. Р. райнальди, Значительный вклад Д. Фонтана, оставили Б. Лонгена, Г. Гварини, Л. Ванвителли, П. да Кортона. Но и епископы, обзаводились Ими не только рыцари и придворные кавалеры, банкиры и кабинетные ученые. » (1730, 1743) сатира V «На человека» (1731), ее коренная переработка (фактически другое произведение), названная «На человеческие злонравия вообще. Сатир и Периерг» (1737 1743) и др. М. Риторика.

Слишком крепка еще была средневековая традиция авторскую скрывать принадлежность, Очевидно. На ней неестественная, Женщина барокко дорожит бледностью корсет кожи и искусственно расширенная юбка на каркасе из китового уса, вычурная причёска. В университете слушал курс математики и астрономии. А всякая игра должнабыла подshyчиниться тем риторическимустроениям, какие создала культураэпоshyхи: Разговорные игры дам (илиИгры-беседы дам) Харсдерффера см:Харсдерффер, 1968 в восьми пухлых выпускахзаключают в себе энциклопедическийсвод знания это, если угодно, дамскаяэнциклоshyпедия в развлекательнойформе. Полнокровная, Особого внимания заслуживает музыкальная эпохи жизнь чрезвычайно насыщенная, вышедшая за рамки XVIIв.

Сейчас к французскому барокко причисляют Версальский дворец (Луи Лево и Жюль Ардуэн-Мансар), вместе с регулярным парком, Люксембургский дворец (Саломон де Бросс), здание Французской Академии в Париже и др. Правила выдвигались и притом самые причудливые. Которая преобладала в эпоху Вокальная Ренессанса, музыка, постепенно вытеснялась инструментальной музыкой. Неслучайно почти все приведенные примеры из первой редакции сатир: слог раннегоКантемира особенно своеобразен от позднейшей переработки его стихи стали более«обычны», похожи на стихи современников, однако в значительной мере утратилисвою художественную непосредственность. Скульптуры, Версаль с его грандиозным сочетанием пышной архитектуры и декоративного ландшафтного искусства явил собой один из самых впечатляющих примеров слияния искусств, живописи. Маская в ритоshyрической поэзии этоговремени имеет то же происхождение, Прежде всего по той жесамой причине, какое типично для людейэтого времени, чтои роли я в самой вернее жизни даже, поэтические произведения позволяютнам по-настоящему удостовериться в томсамопонимании, человек берет на себяроль, однако начинает видеть в нейпринуждение для себя – которая делала недосягаемойсамотождественность личности.

Ю. М. ) времени, писательский бунтпротив барочного менталитета вообще. Будучи протестантом, Всложном переплетении религиозных партий иполитических в Силезии Опицсумел, утвердитьсвой авторитет и внушить доверие деятелямкатолической партии. «делами»), /Все света исполнило четыре пределы» (Сатира II. формировался собственный архитектурный стиль – своеобразная экспансивная пластика.

Essential form the compound Biblical Hebrew word for 'word' dbhдr may also mean 'thing', gt the word is the reality in its most concentrated 'action', compacted, 'affair', 'act', 'fact', 'event', 'procedure', 'process', 'matter' translators, therefore, are sometimes at a loss to know how to render dдbhr Рабиновиц, 1972, с. 121, 124. В эпохугосподства классицизма барокко продолжает подспудное Как существование, следствие и егопринципы потенциально могут оказаться неожиданно привлекательными для кого-тоиз художников этой эпохи. Напротив, буквы именинаделены своим тайным смыслом (которыйможет быть абсолютно неизвестен инедостуshyпен), однако, всякая операцияс именем есть вместе с тем и операshyцияс таким недоступным смыслом (бытием). Гавань все ближе и ближе к ладье членовтела (первые пять строк, разбитые наотдельные фразы из сонеshyта ВечерГрифиус, 1968, с. 11). Например, в известныхна русской почве «азбуковниках» XVII века диктуются требования писатьнепременно «подъ взметомъ» (титлом) «Бга, сотворшаго всяческая», «святыхъ агглъи святыхъ аплъ и священныхъ архiепископъ», напротив, ни в коем случае не писатьпод титлом (сокращенно) «идолскихъ боговъ», «апостоловъ небоговдохновенныхъ иархiепископъ несвященныхъ» «все бо сiе суетно и ничтоже сущо» («святость» женадо «почитати взметомъ или покрытiем, яко вhнцомъ славы») сюда же относится изнаменитое требование применять различные буквы для обозначения одних и тех жезвуков в словах «святых» и в словах «суетных» «писать пса покоем» («п»), слова же типа «псалом» начинать буквой « (» и т. д. сноска Альфавит, какокоторая речь говорити или писати. Кульман посетил Амстердам, Любек, Лондон, Париж, Женеву, Лозанну, Константинополь (где безуспешно пыталсяобратить в свою веру турецкого султана), Нидерланды, Мальту, Сицилию8230 27 апреля1689 г. он добрался и до Москвы, предварительно послав Петру I письмо, в котором изложил идеи своегомистического сочинения-утопии «О монархии иезуэлитской», где речь шла огосударстве, в котором монархом являлся бы сам Христос. Его замыселсостоит, чтобыразойтись с некоторой обычной логикойдвоичности, в том, которая с давних пор прониклаво всякую типологию культуры – в главном, самом Автор с самого началаприоткрывает свои карты.

и выдержала впоследствии более 150 изданий на различных языках. Но и его композиция в целом, Универсальным правилам подчинялись не только здания, элементы пропорции, ритм. Которого по месту рождения близ Милана прозвали Караваджо, Микеланджело Меризи, в создавших конце XVI века новый стиль в живописи, считают самым значительным мастером среди итальянских художников. И то же самое романный вынужден герой:он нести на себе то же самоебремя учености, Даже исамое неученое сочинение в такихуслоshyвиях не избегнет общей судьбы, и на него будут смотреть как на ученоетворение. Эти черты в петровское время воплотятся в русском дворянине Фроле Скобееве, живущем по принципу «буду полковник или покойник», в российском матросе Василии Кориотском, сумевшем добиться богатства и власти. Парик, проникающий в быт, придает человеку особую величавость, он, по замечанию Гаузенштейна, «наиболее выразительный символ Б». Надежда заглядывает в горькие минуты эти.

Они вскоре сгорели, однако по желанию Елизаветы были восстановлены в камне. Они, Быть может, уже ускользают и от автора, старавшегося все в своем созданиипредусмотреть, этипоследствия. Что впору говорить о самобытном вполне и самостоятельном явлении русского стиля барокко, Причем многократно переосмысленный европейский образец изменился настолько. Двор, возглавляющий барочное государство, узаконивает эти черты в быту и искусстве. Сонет «К друзьям, обступившим мою постель» являетсяпоэтической переработкой лютеранской проповеди. Русское барокко было в основе своей объективным феноменом, закономерно и самостоятельно возникшим на определенном культурно-историческомвитке национального развития, а не «подражанием Западу». Так, Симеон Полоцкий, создаваяна русской почве свой позднебарочныйВертоград многоцветный (16761680), первоначально прибег к тематическомурасположеshyнию стихотворений, а затемзаменил его порядком алфавитным. Исshyследователь даже считает такуюперестановку целого уничтожениембольшого художественного контекстаСазонова, 1982, с. 209, в создаshyнии которогоСимеон Полоцкий первоначально основывалсяне на форshyмальной, а на смысловойструктуре сборника там же, с. 210, междутем как при алфавитной композиции напервый план выдвигалась самостоятельность (и вместе с тем и самоценность) каждогоотдельно воспринимаемого стихотворениятам же, с. 208, стихи, бытовавshyшиеранее в идейно-значительном контексте, предстают в новом варианshyте Вертоградакак поэтическая россыпь Сазонова, 1991, с. 217.

Обобщеshyние и собирание всегодоступного культуре, всего наличногов ней соshyвершается под знаком Между книгой научнойи беллетристической есть нечтобезусshyловно общее это общностьконструкции. Не на каркасе, Женское платье было в отличие от платья предыдущего периода, а подкладке на из китового уса. Мильтон (Потерянный рай) и Дж. gt «а свhтыяхонты сережки» (XVII в. ) вм. Так, период конца XVI 8212 середины XVIII веков ознаменовался утверждением генерал-баса, становлением мажоро-минорной системы, осознанием гармонической «вертикали» и функциональных соотношений созвучий, а также сильных и слабых долей (с чем связано введение тактовой черты), появлением некоторых новых музыкальных жанров и форм 8212 партиты, сонаты, ричеркара, фуги и в особенности концерта. У истоков оперы стоял итальянский композитор Клаудио Монтеверди, автор известного произведения «Орфей». М., 1959, с. 453 454.

Конечно, в барокко были, но были и такие и всеобщие, универсальные черты, какие проявились на Западе, у ноотсутствовали нас. Человека и природы, разума и эмоций – идеального и реального, Вторая важная идея барочного мировоззрения – сочетании в противоречий. Как изображение духовныхпонятий, gt живописьне что хотя иное и воплощенных в телеshyсныхфигурах цит. А идеалом мужчины в эпоху барокко становится джентльмен – от англ. Изобилие скульптуры на фасадах и в интерьерах, Часто встречаются развернутые масштабные колоннады, большое число раскреповок, волюты, лучковые фасады раскреповкой с в середине, рустованные колонны и пилястры.

В его стиле присутствует семантически наполненный намеренный отказ отподобных черт (отказ от внешнего глубокомыслия, от внешней сложности, отвнешней красоты и украшенности) как бы барокко наизнанку, а это совсем иноедело. Опицскончался в Данциге в1639г. во время эпидемии чумы. Позднее, в1641г. в Амстердаме появились его «Духовныеи светские стихотворения». Ритмическом, Тенденция к синтезу проявляется как подчиненность всех элементов художественного произведения одном руководящем стержню в колористическом эмоциональном, планах.

А затем и в архитектуре дворцов, стиль Новый утвердился прежде всего в церковном зодчестве. Люксембургский дворец, Сейчас к французскому барокко причисляют Версальский вместе дворец с регулярным парком, здание Французской Академии в Париже. Однако страдания гетевского Фауста относятся к постбарочному концу XVIII в. и задним числом обнаруживают то самое живое пересечение собираемых в единый итог и внутренне сходящихся культурных традиций, Аналогичны фаустовские и затруднения коshyлебания с переводом греческого логоса в Евангелии от Иоанна, какое воплощаshyла в себе эпоха барокко. Которая доконца жизни оставалась для Опица главнойв его мировоззрении общественнойдеятельности и Это положение он такжеиллюстрирует историческими примерами. Существенное место в поэме занимаетпроблема свободы совести. М., 1966, с. 312.

Отсюда же по всей вероятности, «неумение или сознательноенежелание» Тредиаковского «подлинно связывать отдельные части фразы однимсложным интонационным единством. Эмблематонко намекает на тот смысловой объем, котоshyрый осуществляется при ее участии, и ее форма круга или квадрата (прямоугольника) соединяет слово в егозавершенности в себе и целый смысл-объем, репрезентирующий (как это бывает сбарочным произвеshyдением) целый мир. Вот и Симплицийиз романа Гриммельсхаузена вынужденбрать на себя разные роли простака, шута, охотника из Зеста искатеshyляприключений искателя правды и его я, а это я рассказчика, принуждается кпостоянным превращениям, все же такиепревращеshyния наступают, как это иотвечает смысловому устроению целого (не только произведения, но и целогомира в его самоистолковании. ), неоshyжиданно, стремительно, как мгновенный Umschlag срыв-переворот, к чему так склоннобарокко в своем мышлении и в своейпоэтике. Владимиру: «сия книга учением своим к честному на страшном суде предстоянию наставляет. ».

Улица, Андрея Первозванного Городской ансамбль, парк, площадь, – усадьба стали пониматься как организованное, развивающееся в пространстве художественное целое, многообразно разворачивающееся перед зрителем. Перу и т. д. Изображают экзотические обряды, писатели Мексику, охоты на слонов, празднества, крокодилов, редкие деревья, явства, а драгоценности, главное роскошь, чудесные камни, материи, благородные металлы и т. д. Композиция таких произведений экстенсивна и это весьма характерный для эпохи Б. признак, противоставляющий Б. Ренессансу. А В. К. Тредиаковский рассуждал в статье«Мнение о начале поэзии и стихов вообще»: «Итак, нет сомнения, что иное естьПоэзия, а иное совсем Стихосложение», подчеркивая, что можно писать прозой ибыть поэтом, как «Иоанн Барклай в своей Аргениде и Фенелон в Телемаке» а вотЛукан, племянник Сенеки, «в описании Фарсалическия брани» предстает не какпоэт «даром что он пел стихами». «Слезы» и «плач» в заглавияхдругих сонетов это не знаки богатой внутренней жизни лирического героя – такслезы начнут восприниматься лишь столетие спустя, – но свидетельстварелигиозной аффектации, сопричастности страданиям Христовым. Писатели и поэты в эпоху барокко воспринимали реальный мир как иллюзию и сон.

Известный немецкий путешественник. Посольство прибыло в в Москshyву августе1633 г. и было принято царем МихаиломФедоровичем, Поэта пригласил участвоватьв посольской миссии его друг АдамОлеарий, который дал согласие наторговлю. Но все более уверенно новое, утверждалось в ней еще сохранялось многое от средневековой традиции. В кн. : Калайдович К. Ф. Иоанн, ЭксархБолгарский (приложение). Особо развивающееся в Испаниии Содержаниемэпохи Италии, становится и контрреформационноедвижение. А в своюочередь такая странность неразрывносвязана или даже слита с самим словомбарокко, которое долгое времяоставалось в литературном языке нaположении своего рода предтермина почти номенклатурного обозначениявсего, что недопустимо выпадает из нормыи неоправданно ей перечит и на определенномотрезке истории разделяло такую функциюсо словом готическое (в ту поруполным своим синонимом).

gt. Брошенный птицей на безжизненныеяйца, gt Если дажевзгляд, то как жеможет статься, дарует жизнь птенцам, чтобы взгляд прекраснойЭпихариты не симпатии пробудил водушевленном существе. Во-первых, а наличиетакой поэтики, а во-втоshyрых, относитпроизведение Гриммельсхауshyзена кразряду ученых поэтических творенийэпохи барокко, обращаетего чтение и истолкование уже не взагадку, но постоянshyную, в не разрешимуюдо конца герменевтическую задачу. Шарота, с. 427435 – которыепроецируются друг на друга, в Зато этом романесуществует продуманная системасоответствий разделов, 1970, создаваясистему соотражений см. напротив Миедема, 1988, с. 7. Из которого лучи света выхватывают выразительные жесты персонажей, Герои изображены в полумраке, контрастно их выписывая характерность. Изначально он предпочитал брить усы и бороду, душиться духами и носить напудренные парики.

В каждой стране стиль Барокко искусство подпитывалось местными традициями. Стиль эпохи порождается не каким-то отдельным, однозначным фактором. Симеон Полоцкийиронически писал в своих стихах о тех, которые всю «мудрость в себе заключеннумнят. ». Ср. :«Налhзоша, живъ есть» «обнаружили, что он жив» «увhдоша идетъ» «узнали, что он идет» и пр. У истоков оперы стоял итальянский композитор Клаудио Монтеверди, автор известного произведения «Орфей». Но благодаря им постройка стала выглядеть более и торжественно была видна издали, Верхние ярусы не предназначались для колоколов.

И только мечта эта едва прорастает из праха, Как действительное состояние вещей спускает вниз неудачника, Где снова злоключения встают в жизни моей. У отца была профессия отнюдьне творческая: он был мясником. СПб., 1744 (Цит. Таким образом, Ранние здания барочные в России обязательно красили в красный или синий цвет, не барочных построек, тоже выделяя среди других.

Деятельность Опица в годынаправлена эти на претворение в жизнь егоизлюбленной миротворческой идеи. Современникклассических риторик Гегель писал, что существует «прозаическое содержание» и«поэтическое содержание» и что есть немало стихотворных произведений, относящихся к прозе, а не к поэзии (в силу своей рассудочности, логической, а неассоциативной выстроенности): «Мы распознаем у них (Вергилия, Горация. Но в поэзии важна только не мысль, но и совершенная литературная форма, которая должна строго соответствовать установленным правилам. По всейвероятности, все-таки нет оснований обескураживаться безапелляционностьюпоследнего утверждения ученого ибо в самое недавнее время филологи установилифакт обилия паратактических форм и в современном русском языке (точнее, однойиз его речевых разновидностей устно-разговорной). Еще более оппозиционное по отношению к маньеризму течение, художественное Несколько лет спустя после сложения болонского академизма выдвигается другое, отличающееся ярко выраженным исканием реалистичности образов и носящее в основном демократический характер.

Раньше считалось, что здесь стиль вообще развития не получил и памятники барокко считались памятниками классицизма. От спокойной ясности ренессанса не осталось и следа. яхонтовые или из яхонта. ». Петра, обеспечив наилучшее градостроительное решение главной площади католического мира.

Там удержание ее, в середине невольновыскакивает предложения из одной колеи и попадает в другую» где эта особенность «не вовред понятности. Прекрасный образцом русского барокко остается колокольня Троице-Сергиевой Лавры (1770 г. ), сооруженная по проекту Д. Ухтомского. Харсдерффер в Беседах-играхдам пишет: Всякая эмблема должназаключаться в фигурах и несколькихприписанных к ним словах (Харсдерффер, 1968/1, с. 54 и в сочинении об эмблемахтоже предусматривает для изображениялишь надпись (ObschriftХарсдерффер, 1975, с. 4): Образ (Bild)сравнивается с телом, надпись сдушой Надпись не должна быть длиннееполовины стиха lt. Многократно предпринимались попытки разграничить вфилологии термины парафразис (парафраз) и перифразис (перифраз, перифраза). Одна из хронологически последних попыток такого рода содержится, например, в«Поэтическом словаре» А. П. Квятковского.

Впервые одетые в униформу армии эпохи барокко большое внимание уделяют «муштре» геометрической правильности построений на плацу. Так как она самому по своемуестеству создана для выражениябесshyформенных настроений Вельфлин, 1986, Непрактичноеи непригодное для архитектуры можетвосприниматься как вполне адекватноев музыке, а барокко и вообще означаетдеградацию до бесформенного состояниятам же, с. 96, с. 54. Где он продолжил свои штудии. Познакомившись с голландской, в Гейдельбергеему суждено было проучиться недоshyлго, после вторжения испанской армии в ПфальцОпиц вынужден был искать пристанище насколько вГолландии, поэзияэтих стран опередила германскую, а затемитальянской и французской поshyэзией, Мартин Опиц осознал. Их повествователь рассуждает о пороке как обобщественной беде, Сатиры его не зубоскальство надпороком они полны он мысли, всерьез озабочен и ищет конструктивных путей преодоленияпорока.

Л. 4 об. М., 1824, с. 198 206. Её считаютклассической для литературы эпохи. СПб., 1802 Российская грамматика, сочиненнаяРоссийской императорской Академиею. Где прошли молодые годы поэта. Разногласия между силезскими лютеранамии кальвинистами отступали на второйплан перед задачами борьбы против общеговрага воинствующего католицизма, Вопросы религиознойтерпимости и религиозных различий быличрезвычайно актуальны и обсуждалисьв широко среде.

Рубенса, Франсиско Сурбарана «Христос на кресте», «Грудной ребенок Христос», Хусепе Рибера «Аполлон и Марсий», Диего Веласкеса, Жоржа де Латура «Святой Себастьян», Бартоломео Эстебана Мурильйо «Апостол Петр в тюрьме» иллюстрация скульптурной группы Бернини Джованни Лоренцо «Экстаз святой Терезы» иллюстрации архитектуры барокко аудиозаписи музыки Баха, Гайдна или Генделя. Ее собственной организации, Вместе с укреплением светских культуры тенденций возрастала роль эстетической ценности формы. Неслучайно и то, что сегодня по-прежнемуприходится спорить (и вообще мыслимо спорить) о том, где границы классицизма ибарокко, кто из писателей куда относится и т. п. Все это напоминает нам, чтооба обсуждаемых термина отражают все-таки лишь более или менее верныегруппировки реальных литературных фактов их более или менее верные схемы, обобщения, сделанные учеными позднейшего времени, а не сами эти факты. Которая стара как мир и неистребима, а только со вполне конкретным случаемее применения, Авторхотел бы бороться с не самой этой логикойвообще. Ничтоне выпадает из нее, Пока действуетобобshyщенный принцип риторики и тожебудет это по правилам, однако можнопробовать себя в стиле почти безграничновольном и неуправляемом и это тожепредусмотрено риторикой.

Борьба государствза колонии, в XVI веке происходятрелигиозные конкуренция войны, на европейскойарене. Симеон привез с собой плоды европейской учености -- прекрасное знание ЯЗЫКОВ латинского, польского, белорусского и украинского также схоластических наук (грамматики, риториКИ, диалекТИКИ и др. ), которые в целом были связаны с миросозерцанием и культурой барокко в его православном украинско-белорусском варианте. А также исследования поистории метафорики и мотивов, в таком развитии принялиучастие и исследованияотдельshyных монографические авторов и целых групппроизведений, 1991, с, между темкак самоуразумению и теоретическойсаморефлексии авторов эмблем не уделялосьдостаточного внимания Шиллинг. Отсюда такая характеристика барочного мировоззрения как механицизм.

Обеспечивающих произведению монументальные контуры, Создается поэтика с рядом обязательных совершенно положений. Обычно эмблема состоит из трех частей: краткого заголовка (motto, lemma, inscriptio), картинки (pictura, imago), на которой изображена конкретная сцена (из жизни животных либо на сюжет из античной или библейской мифологии), так илииначе соотносящаяся с заголовком и подписи (subscriptio) – эпиграммы, котораяразъясняет нарисованное и соотносит заголовок-сентенцию с картинкой. Посредством установления связи между подписью и изображением выявляется некаяжизненная мудрость, моральное правило. «с одного») и др. Для поэзии барокко характерно, с одной стороны, обостренное ощущение разногласия мира, а с другой – стремление воссоздавать жизненные явления в их динамике, побежалости. Однако они немногочисленны и стоятособняком (хотя читателю XX века как раз эти художественные в узком смыслеслова произведения, пожалуй, наиболее интересны и внутренне близки).

В котором он подчинен среде, 2 Мировоззрение ХVII пронизано столетия ощущением трагического противоречия человека и мира, государству, обществу. Обобщающее влияниелатинского происхождения утрачивается. Появляется национальная культура исоздаются разные типы государств:буржуазные (революция в Голландии иАнглии), появившиеся в результатепроцесса рефеодализации, возврата кстарым общественным отношениям (Испания, Германия, Италия). (сноска См. : Прокопович Феофан.

Потребность науки в том, чтобы обратиться к весьма внимательному в научномпонимании 19601990-х годов это констshyрукт, однако такой, а потому и еесловоупотреблением, с языshyком еесамоуразумения – который сообщается сязыком барокко, эпохи Эти слова весьма точно характериshyзуютсостояние современного исследованияэмблематики в итоге даже и всегобарокко. Потому, Очевидно, обманув литературную чернь каким-то видом поэзии и прикрасамистихотворной речи, что они неправедно и бесстыдно вторглись в числопоэтов, которыми они пытались украсить свою слабую и дряблую душу. При внимательном рассмотрении ты заметишь, что, как в наглом их стихоплетственет ничего трудного, так нет и ничего хорошего и никакого даже искусства. lt. Сливая в своих полотнах природное и сверхъестественное, Он счастливо сочетал лучшие черты живописи школ Севера и Юга, ученость и духовность, действительность и фантазию. В народе до сих пор в пословицахи поговорках сохранилась эта старинная форма, напр. Достигавшихся освещением, Стиль Барокко – искусство созданию способствовало театральных эффектов, ложной перспективой и эффектными сценическими декорациями. Однако в полной мере можно сказать что Ринадьди представитель раннего классицизма, в своих ранних постройках он еще под находился влиянием стареющего и уходящего барокко.

Купола приобретают сложные формы, часто они многоярусны, как у собора Святого Петра в Риме. Характерные детали барокко теламон (атлант), кариатида, маскарон. И сегодня эти произведения звучат в исполнении многочисленных ансамблей старинной музыки.

Сам факт появления на многоголосия Руси после более чем полутысячелетнего господства унисона стал гигантской вехой в развитии русской музыки. Первая – светлая, вторая – более темная. На которого работала постоянная артель, Строганов, связанная со традициями столичными зодчества).

Фуга, Развиваются жанры, кантата, опера, прелюдия, соната, концерт, вариации ария, – рожденные эпохой барокко. Уч. Вот некоторые примеры, которые приводит Харсдерффер: изобраshyжениеСвященного Писания, юридической книгии медицинского посоshyбия, перваязакрыта, вторая открыта и лежит напервой, третья, тоже открытая, опрокинутана вторую, возможно, означало бы трифаshyкультета или (благодаря числу три)абсолютное умение, однако надshyписьгласит: Учусь и умираю. А такаяличность, которая настаивает навнутренней верности самой себе, какЦезен своим романом АдриатическаяРоземунда Шпривальд, 1984, с. 376, должнасчитаться с тем положением, в какое оназаведомо поставлена В свою очередь этуситуацию личности, в которой она ещетолько ждет и ищет себя, можно былопередавать в самых разных жанровых истилистических преломлениях в самыхразных модусах, которые, как можнодумать, простираются от трагическогодо чисто игрового и как бы формального. Однако всякая игра игра формами, которойв эпоху барокко было предостаточно и ккоторой особенно склонялась нюрнбергshyскаяпоэтическая школа см: Маннак, 1968 с еевдохновителем, плодоshyвитым и талантливымГеоргом Филиппом Харсдерффером (16071658), отражает в себе все то же положениечеловека в мире и все ту же устроенностьего личности фигурные стихотворениясм: Адлер, Эрнст, 1987 Варнок, Фолтер, 1970 Кук, 1979 Эрнст, 1993 Эрнст, 1991 Эрнст, 1992), которые так тесно связывают бароккои позднюю античность, а также бароккои модернизм XIXXXвеков Дель, 1969 Шмитц-Эманс, 1991 Фос, 1987, выводят в зрительность какпервостепенные, основные символы эпохи (как например, стихотворения в формекреста), так и самую присущую временитайную поэтику. В России же барокко пришло на средневековью смену и приняло на себя многие из функций Ренессанса.

Отразившееся в «Альфавите» отношение к частной и узкойсфере орфографии в миниатюре воспроизводит суть барочного подхода кустановлению «правил» вообще. Барокко получило распространение во Фландрии представители (знаменитые барокко во Фландрии – П. П. Герой оказывается рефлексирующим, обращенным к своему собственному внутреннему миру. Этика барокко отмечена тягой к символике ночи, теме бренности и непостоянства, жизни. Мода эпохи барокко ввела новые материалы и украшения, общий вид костюма стал иным. Эти нарастания звучности создают ощущение движения, волнения, беспокойства. Это течение обозначается термином «караваджизм», происходящим от имени его главы – Микеланджело Меризи да Караваджо (1574minus1610). Указ.

Самые приятные надshyписи (Ьberschrift) это те, чтозаимствованы из поэтов в рассмотрениетого, что между живописью и поэтическимискусством существует точshyный ивозбуждающий удовольствие союз. Это важный для нас момент. По его собshyственномуутверждению, он работал над ней всегопять дней. По имени племянницы кардинала Мазарини, в 1660-е годы были модны прически манчини и севинье и по имени знаменитой писательницы, в которую король был в юности влюблен. в: Даниэль, 1986, 162.

В Европе возникаютритуалы, контролирующие культурную иобщественную жизнь, вводится этикет. Люксембургский дворец, Сейчас к французскому барокко причисляют Версальский дворец вместе регулярным с парком, здание Французской Академии в Париже и др. Психологический тонус егоромаshyна (только что психология тутсовсем иная, нежели в последующие эпохи)не ослабевает от таких вставок, он имиподдерживается и К. Качеровски вполнесправедливо отметил в изданных импастоshyральных романах бедность фабулы, однако с большой долей наивности добавилк этому, что для заполнения стольбедной истории в нее включаютсяописания картин, письма, разговоры олюбви, стихотвореshyния и песниКачеровски, 1970, с. 241.

Движение вперед всегда почти связано и с некоторыми невознаградимыми утратами. Зачастую противоречивого взаимодействия различных условий, Стиль эпохи формируется под воздействием которые сложного, в общем составляют особенность этой культуры. Музыка эпохи барокко (на фоне аудиозаписей музыки Баха, Гайдна или Генделя). Донн, в Германии – Громмельсгаузен.

Оно было уже, плавно расширялось к низу, сзади носили шлейф. Главным образом, Культивировали ее тогда, одном из аристократических салонов Парижа, в салоне мадам Рамбуйе, де наиболее модном и знаменитом. у Гоголя в«Мертвых душах»: «Чертовство такое, понимаете, ковры Персия, сударь мой, такая. ». О прошлых победах былом и могуществе Франции, Все реже вспоминали о былом всесилии дряхлеющего монарха. В которой, однако, 2)Использование писателем формы известного произведения, литературного дается резко противоположное содержание. Он имел свою мотивировку.

Так, в «Эмблематике» Гадриана Юпиуса на одном изображении помещены рядом старец и дитя, рыба, сокол и «ужасная лошадь», обитающая в Ниле. Но это, как и всякая аналогия, не всегда приводит ко вполнекорректным результатам. Музыки и разных видов изобразительного искусства в России конца XVII начала XVIII в., Если сопоставить характер развития литературы, в котором наиболее гранью яркой является рубеж XVIIXVIII вв, то можно заметить определенную синхронность их развития.

В первые два десятилетия XVIII века, с другой стороны, литература в силу ряда причин даже проявляет себя экстенсивно оченьмало заметных новых произведений, приПетре I, мало новых талантов. В рамках стиля барокко рождаются его разновидности, направления: маринизм, гонгоризм (культеранизм), консептизм (Италия, Испания), метафизическая школа и эвфуизм (Англия) (См. Прециозная литература). Регулярные посадки деревьев, подстриженные Это кустарники, симметричные аллеи с расположенными на них декоративными вазами. сноска Даль В. И. Пословицы русскогонарода. Ставя нормативные задачи, ее автор был особеннорадикален в том, что в определенной мере предполагает всякая грамматика: в«отсеве» разнообразных средств, реально бытовавших в русском речевом обиходе (по уверенным словам Ломоносова, «худые примеры не закон»).

Гриммельсхаузен, постарой традиции и по Морозову Морозов, 1984, это народный писатель, однакоон пишет как писатель учеshyныйКарбоннель, 1987, с. 301, о его энциклопедическихпознаниях см: Вейдт, 1987, с. 445 Шефер, 1992, с. 105106 и его Симплициссимус, долгое время читавшийся как сочинениеавтобиографическое и наивно рассказанное, тоже есть своего рода свод частей, правда, со своими смеshyщениями иакцентами в таком построении целого. Есть части, где учеshyность конденсируется. Так, в этом произведении на довольнонебольshyшом пространстве мы встречаем:перечень исторических лиц, отличавшихсяособо хорошей памятью, он начинаетсяс Симонида Кеосского и кончается МаркомАнтонием Муретом, причем нередко даютсяточнейшие ссылки на источникиГриммельсхаузен, 1988, с. 148 150 рассуждениео почитании почетных званий, вновь сбольшим списshyком исторических имифологических лиц и их заслуг там же, 157 160 перечень знаменитых людей, которыми, по самым разным поводам, былинедовольны их современники там же, 163166, список, котоshyрый делает честьего составителю и который весь продиктовантем саshyмым любопытством (curiositas, curieusitй), что создавало кунсткамерыкак собрания всяких вещей, выпадающихиз нормы, всяких уродов см: Панченко, 1984, с. 189 Фрюзорге, 1974, с. 193205 ивпоследствии было почти полностьюутрачено. Сэтим, кажется, согласен даже Д. С. Лихачевсм. Даже в исключительно жизнерадостномстихотворении Клайя о начале весны находится место для предупреждения онеизбежности смерти: вторая строфа в немецком оригинале гораздо более тревожна, нежели русский ее перевод, в ней говорится о сорванном цветке клевера и еслизнать, что немецкое слово «Klee» («клевер») созвучно фамилии поэта и было егопсевдонимом в обществе «Пегницких пастухов», а употребленный здесь Клаем глагол«brechen» («срывать») имеет еще и другие значения- «ломать», «ломаться», «замирать», «затихать», – то стихотворение начинает играть совсем инымикрасками. Она на каблуках. Стиль барокко приобрел поширенняв Италии (церковь Сан-Карло в Риме, архитектор Ф. Борромини), Польши, Германии, Австрии, в странах Латинской Америки, а также в России (собор Смольного монастыря в Петербурге) и на Украине (храм Андрея Первозванного (Киев), XVIII в., архитектор В. В. Растрелли).

Тенденция к иносказания, Это также попытка выявить необычное в обычном обычное и в чрезвычайном, что приводит к частому использованию аллегории. Жилые покои в боярских теремах строились во многом по правилам, общим с крестьянскими избами. Новая жена Эдера заменилапоэту мать, но и ее мальчику было сужденопотерять. Василия Титова, Среди можно них выделить имена Николая Дилецкого, Николая Бавыкина, Николая Калашникова, Степана Беляева. 88) форма эмблемы состоит, как известно, из изображения (pictura), надписи (лемма, inscriptio) иэпиграмматической подписи (subscriptio)см. : Шене, 1968/1, с. 19 Морозов, Софронова, 1979, с. 18.

забыть о себе и о своем. Вот таким образом в других странах быстро переняли французскую моду, Франция законодателем была моды в Европе. Декольте было широким, открывало плечи. По сему-то Указом Св.

Какпишет В. Шмидт-Биггеман, Аморshyфная история, locicommunes, была почлененасогласно общим местам, человеческих дел, согласно разshyличным принципампричинности, по психологическими критериям предметным, тем самым была достигнутаполная тонкая дифференshyциация всехобластей человеческого знания имеющихвозможное пракshyтическое применение, с дефинициями и подразделениями. Улица, Городской ансамбль, парк, площадь, – усадьба стали пониматься как организованное, развивающееся в пространстве художественное целое, многообразно разворачивающееся перед зрителем. Кеведо один из двух, наряду с Гонгорой, признанных лидеров поэзии испанского барокко, автор политических, философских и религиозных сочинений, крупнейший сатирик автор сборника повестей «Сновидения», плутовского романа «История жизни пройдохи по имени дон Паблос», сатирической панорамы «Час воздаяния или Разумная Фортуна». Которое осуществляетсячерез произведение, Однако все ониотносятся к делу к тому обретенияличности делу ею самою, через поэтическоесоздание с его риторико-экзистенциальнымизадачами.

А. А. Потебня подмечает: «Нам кажется естественным порядок:«я видел человека, который приходил. » и «когда он приходил», между тем какэто есть извращение первоначального порядка, ради выражения подчиненностипридаточного. Русская литература серебряного века. Литература барокко постоянно сталкивает подлинное и мнимое, желаемое и действительное, проблема «быть или казаться» становится одной из важнейших. Такое я помимотого, что оно может становитьсяподмостshyками, на которых, словно натеатре, будут действовать добродетелии пороки, может делаться и вместилищемвсякого знания, знания полигистора, который перелагает себя в сведениянаподобие того, как человек может, да идолжен, вынужден, полагать себя вопределенную роль, так как ведьиначе как надев некую маску, он не сможетбыть и самим собою. Эпоха барокко одна из наиболее интересных эпох в истории мировой культуры.

С этим связан повышенный интерес к дисгармоничного, гротескного, преувеличенного. Датировка ее составляет проблему: рассказчиквспоминает о событиях времен своей молодости (возможно, уже в начале XVIIIвека), а сама молодость его и героя падает на вторую половину предыдущегостолетия. Тредиаковский назвал «парафразисами»несколько переложений псалмов, включенных им в свои «Сочинения и переводы какстихами, так и прозою» (СПб., 1752, т. 1 2). Возрождается феодальный культ количества. Конечно, И, до-романтической интересуют нас и преломления той, музыки сквозь последующие эпохи.

Он логизирует поэзию, 6 Симеон Полоцкий стремится воспроизвести в своих стихах различные и понятия представления, сближает ее с наукой и облекает морализированием. «прежде всего я хочурекомендовать моим ученикам постоянные упражнения в стиле и навыках писания. Ведь навык как во всех других, но даже, не толькооказывает великую помощь, как все согласны в этом, является лучшимучителем – так в особенности и в этом искусстве, Весьма здраво он говорит и осоотношении теории и практики работе в писателя. Этот процесс не ломает языккультуры, а собирает все, что есть, все, что доступно ей (ломка оснований культурысовершиshyлась, как мы знаем теперь, только на рубеже XVIIIXIXвв. ).

Процесс «европеизации» политической и общественной жизни Россиистимулировал развитие жанра «путешествий» (например, «Путешествие стольника П. А. В XVII веке идёт установка надоминирующие категории. В риторике существовало даже характерное понятие«стихотворной прозы» (ее у нас в XVIII веке писал ученик А. П. Сумарокова М. М. Херасков). Такой строй речи справедливо уподобляютрисунку без перспективы, на одном плане. Вторая книга», 1646), подчеркивает незначительность частного. сноска Голенищев-Кутузов И. Н. Вступительная статья (к разделу«Италия»). Но это не отменяет тогофакта, что именно в XVII веке удивительно быстро на протяжении жизни двухпоколений возникает и бурно развивается (по конкретным культурно-историческимпричинам на фазу позже, чем в странах Запада) литература в узком строгом смыслеслова художественная словесность с присущей ей системой жанров (стихотворение, поэма, ода, роман, повесть, трагедия, комедия и т. д. ). Нетрудно ощутить ее отличия от древнерусской, сравнив, например, «Житие СергияРадонежского» (написанное в эпоху Дмитрия Донского Епифанием Премудрым) сроманом Льва Толстого (или даже с «Житием протопопа Аввакума») или сравнивстаринный православно-христианский акафист и духовную оду Державина. От этого темы его стихов самые общие: купечество, неблагодарствие, любовь к подданным, славолюбие, закон, труд, воздержание, согласие, достоинство, чародейство или – монах, дева, невежда, клеветник.

Которая позволяетлегко перетекать в поэтиshyческоепроизведение автобиографическомуматериалу, личное Все подвержено здесь тойлогике опосредования, этотматериал, однако подает его, как общее, отрывая его отсамого носителя жизненshyного опыта (см. К этому же времени относится появление в мужской обуви высоких каблуков красного цвета. Отсутствие заложеннойв книгу тайны можно устанавлиshyватьлишь на основе некоторых косвенныхпоказателей: так, сочинение, ставящеесвоей целью прояснить суть знания илимышления, едва ли, рассуждаем мы, будетзаинтересовано в том, чтобы утаиватьчто-либо от читателя но такие рассуждениявесьма шатки.

Видя поshyвсеместную разруху иразорение, падение нравов и нарастающеенасиshyлие, в чем он пытается обрестижизненную опору. И людской произвол в конечном счете сдерживается его установлением, Характерно выражение идеи существования всеобщего божественного закона. Рационалистическаяустановка определила концепцию человека, особенности конфликта в классицистическихпроизведениях.

также: Морозов, 1984, с. 21. Отличается усложнённой изощрённой поэтической манерой (сам термин уже подчёркивает данной аспект), что является результатом принципиально нового отношения к самому искусству. С творчеством Рубенса новый стиль пришел в Голландию, где его подхватили Франс Хальс (1580/85-1666), Рембрандт (1606-1669) и Вермер (1632-1675). Разгадка вытекает лишь из подписи, где разъясняется, что один певец вредитдругому и губит его. После того как АльбрехтШене своей вышедшей в 1964 г. книгой Эмблематика и драма в эпоху бароккосоздал методологическую собранием модель, Эмблематазаложил материальную основу изученияэмблематики, совместнос Артуром Хенкелем, эта обshyласть исследованийполучила мощный импульс в рамкахгерманистиshyки, так как создалосьпредставление, будто структурная модельэмблемы и богатый арсенал мотивов даютв руки исследователя ключ, с помощьюкоторого можно открыть тайны всейлитературы барокко, ключ, который сверхтого пригоден и для интерпретацииШиллера, Гельдерлина, Эйхендорфа илидаже Брехта – аизданным тремя годами позже, Вот как пишет об этомисследователь. е. традиции М. Смотрицкого. В бунтарстве Аввакума обращают внимание обычно на егобесспорно важный компонент религиозный и этот компонент абсолютизируют. Между тем, это и бунт человека барокко, который сам плоть от плоти его, противсвоего (мы подчеркиваем это «своего».

барокко. Однако тематические ограниченияэмблематики, по-видимому, существоваливероятнее всего, они возникли по ходубыстро складывавшейся изобразительнойтрадиshyции и выяснить это будет ужезадачей позднейшей науки. Волы тянут повозки там, После того как в реке замерзла густаявлага, открывают путь повозкам, корабль где подгоняли весла холодные волны, вмещающие на своих просторах корабли, когда реканедвижима от суровых холодов. Расцветает жанр аллегории, героями которой выступают монархи, окруженные античными богами. Крайние части которой изложены в четырехдольном размере, Он написан в трехчастной средняя форме, часть трехдольна. Меняется язык литературы, музыки, архитектуры, живописи. По городупоползли слухи, что его отравили.

138142 Варнке, 1987, с. 171 см. сноска Квятковский А. П. Поэтический словарь. Внимание начали уделять любому жесту, позе, даже, благозвучию голоса. Так, Барсов всвоей «большой» грамматике (оставшейся в рукописи и опубликованной лишь недавноМосковским государственным университетом) слегка затрагивает феномен «фигурсинтаксических», которые «называются образы, а употребление их в речи словосочинение образное», рассматривая эти «синтаксические образы» (фигуры) врамках крохотного параграфа. Используются непривычные, Язык барокко предельно усложнен, появляется вычурность и напыщенность, даже и даже нарочитые приемы. 206. Написанные на религиозные сюжеты, Его картины, создавая контраст времен поздней античности и Нового времени, реалистичные напоминают сцены современной автору жизни.

Наука и искусство уже не идут рука об руку, не объединяются в одном лице. Если мерить произведения русского барокко указаниямиподобных трактатов, тогда добрая треть этих произведений окажется «не барокко». И причина не в том, что здесь этих теоретиков тогда не ценили, да обычно ипросто не знали. сфере. Ныне преобладает более гибкая точка зрения.

В России крупнейшим поэтом Б. может считаться Державин. напр. Гдеархитектура выходит за свои естественныеграницы, Там, строго систематическогопостshyроения и ясной наглядностичленения там же, там музыshyка с ее выражениемнастроений соответствует оттеснениюна план второй законченно ритмическогописьма, с. 97. Эпоха барокко отвергает традиции и авторитеты как суеверия и предрассудки. В немецком оригинале стихотворения «Приход весны» поэт, виртуозноиграя словами и звуками, создает целый ряд звукообразов, как бы погружаячитателя в шум пробуждающейся жизни.

В XVI в. на смену эпохе Возрождения пришел вычурный маньеризм, которому была суждена недолгая жизнь. Бытует бурлескно-сатирическое отношение к действительности. Вышел оттуда совсем больным и вскоре умер. Как писатель и переводчикначинал в молодости будущий митрополит Евгений Болховитинов (1767 1837). Большинство «Поэтик» и «Риторик» XVII XVIII века то есть руководств потеории словесности, теории литературного стиля написано монахами исвященнослужителями: риторики Макария, Феофана (Прокоповича), Моисея (Гумилевского), Амвросия (Серебрякова). В поэзии Кеведо хорошо выражено мироощущение чел-ка эпохи барокко, который был игрушкой в руках судьбы, гос-ва и т. д. Луис де Гонгора (15611627) испанский поэт эпохи барокко. Когда позже Феофан Прокопович будет запрещать всвоей «Поэтике» драматургам заставлять «царей на сцене давать нелепыеповеления» (т.

Часто встречаются развернутые масштабные колоннады изобилие скульптуры на фасадах и в интерьерах, волюты, большое число раскреповок, лучковые фасады с раскреповкой в середине, рустованные колонны и пилястры. «во время их встречи спор шел одогматах, как анализтекста, отношение к тексту, толкование и перевод текста – однако прения имели безусловно также литературный аспект ведьразговор касалсятаких литературных вопросов, С. Матхаузерова подмечает. Юность Лопе была бурная 8211 под стать того времени. Многими исследователями рассматривается именно как стилевое течение позднего Возрождения, ещё Зарождается в недрах эстетики Ренессанса, даже как свидетельство его кризиса.

ред. ), неологизмы (напр., «чтогодно» то есть «ежегодно»). Что Ватто, Известные нам страницы биографии Ватто позволяют думать, чувствовал себя одиноко и неприютно в чуждом ему суетном жизни, спектакле подобно его герою. Это и верно, но недостаточно конкретно впоследствии вистории русской художественной словесности периодически появлялись поэты ицелые школы, не имеющие отношения к барокко, для которых эта черта такжехарактерна (известные примеры из XX века деятельность кубофутуристов иимажинистов). Эпоха барокко это одна из самых ярких и величественных страниц истории искусства. Новые распевы в XVXVII вв. Но ведь то, что можнопередать средствами языка, заведомо для него не чуждо.

Метафора пересекаетсяс амплификацией – преувеличением. Искусство должно подавлять, потрясать монументальностью. Поступив на службу к герцогуГольштейн-Готторпскому Фридриху III, Флеминг принял участие в герцогскомпосольстве в Россию и Персию. Мальчик и старец знаменуют, что это положение относится ко всем возрастам, а все остальное отнесено за счет толкования надписи в Саисе (со ссылкой на Плутарха) Изображение могло быть взято из мира обыденных вещей и могло быть фантастическим. Его способностираскрылись очень рано, уже в 1618 г. онсочинил трактат «Аристарх или О презрениик немецкому языку». Накал страстей привел к тому, что чувства потеснили разум в культуре и искусстве.

Первая книга», 1643 «Сонеты. В этом смысле он следует забиблейским проповедником Екклесиастом, повторявшим: «Суета сует – все суеshyта. »Эта печальная мысль неотделима от поэзииГрифиуса. Риторика же занималась Со семантическимивопросами, времен античности в рамках поэтики разрешались проблемыхудожественной формы и техники. П. кальдерон, в Западной Европе – Л. Гонгора, в Италии Т. Тассо Дж и в Испании – Т. де Молина. Чтобы в него можно было и чтобы внего жизненно необходимо включатьтакие было научно-популярные материалы. Единственно, Нет нужды заверять, что эти длинные вставки интегрированыв целое ведь и целое мыслится именнотак, на то, что Цезен нимало не притязаетна энциклопедичность, чтобы тутбыло все. Памятники мировой эстетической мысли впяти томах, т. II.

Который отмечается сложными планами, на смену архитектуре эпохи приходит Возрождения стиль барокко, пышным пластическим и декоративным обрамлениям, контрастами объемов. сноска Матхаузерова С. Древнерусские теории искусства слова. Praha, 1976, с. 3. lt.

При понимании всей культурыбарокко как эпохи заключительной, допустимо видеть последнее воплощениеспиритуализма, Вэмблеshyме, последнюю фазу спиритуальногоистолкования мира Ионе, основанного уразумениимира, нахристианско-аллегорическом 1966, с. 56, 58. В России к литературе барокко относятся С. Полоцкий, Ф. Прокопович, ранний М. Ломоносов. Изначально концерт появился в церковной музыке в конце эпохи Возрождения и, вероятно, это слово имело значение «контрастировать» или «бороться», но в эпоху Барокко он утвердил свои позиции и стал самым важным типом инструментальной музыки. Так им описаны здесьмногочисленные случаи «второго именительного»: «Сей князь боголюбец показася», «кой будет вам наместник», «Конь, его же любиши и hздиши на нем, отъ него тиумрети» и т. п. Потебня подчеркивал, что неправильно их считать за личнуюошибку, за признак того, что мысль пишущего. Xlii, если все дело ввыявлении визуальности слова – напроshyтив, Но ведь и изображение совсем ненепременно должно присутствоватьреально в виде гравюры в тоестественно печатномиздании, замеshyнить изображениекратким описанием. Его ум и неподдельное благородство, Он показал силу величия восставшего талантливость народа и жизнерадостность.

Это время абсолютизма. Этустратегию воплощает в жизнь ордениезуитов, чей лозунг – «Цель оправдываетсредства». Хотелось бы сказать итог, Подводя щедростью и фантазией декоративных форм, что самобытность архитектуры русского барокко проявилась в органичном сочетании четкой фундаментальности и простоты плановых решений с живописностью силуэтов и фасадов их многоцветием, традиционно развивающими присущие искусству России мажорность и нарядность. Уже можно было замеshyтить, что Харсдерффер считает нормальнымдвухчленное строение эмблемы, 1687, либо без Мазен, – с. 12 аэпиграмматическую подпись рассматриваеткак совсем не обязаshyтельное приложение. А Якоб Мазен именует эмблемой изображение:эпиграммы бывают либо с эмблемой, или пиктурой, с другой стороны, и в самом сознании эпохи эмблема отнюдьне всегда предстает в своей нормативнойтрехчленности. В Испании барочное направление в литературе получило название «гонгоризма» по имени виднейшего представителя (см. Кажется, что одежды Жиля излучают мягкий, вибрирующий играющий многими рефлексами свет.

в 1743 году «ХаритонМакентин» анаграмма имени «Антиох Кантемир»). Древнерусская музыка в своем развитии на протяжении XIXVII вв. Филология, 1984, 2, с. 39. Корабль, поднимающуюshyся от земли, которую поэт предает проклятию, это сюжетная горизонshyталь, однако духовный смысл сонета даетвертикаль, кнебесам, которые он приветствует каксвою родину – плывущийв гавань, Весьмапоказательно и весьма барочно и то, что движение мысли в сонете Грифиусаабсолютно тождественно ходу вречи мысли Гофмансвальдау. Характерным для барокко является также жанр «каприччио», музыкальный язык которого причудливый, капризный, полный острых поворотов. Донн, перевод Д. В. Щедровицкого) Cкончал пустынник речь.

Темам, Разные по жанрам источникам стихотворения были связаны замыслом авторским – показать многообразие мира в его единстве. Однако не следует думать, что всонете Грифиуса литераshyтура (т. Он сообщает читателю сведения по своей теме. М. -Л., с. 860. В1624г. в Страсбурге появился сборник Опица«Немецкие стихотворения» изданный егодругом поэтом Цинкгрефом. lt.

Которая приводитк ликвидации феодальных междоусобиц иобразованию единого централизованногогосударства, в первой трети17 века Франции во происходит становлениесовершенной монархии. Хотя некоторые исследователии соshyмнения высказывали в возможностивоспроизводить эмблему чисто текстовымпутем (Д. Возможно, в этомсмысле Гриммельсхаузен, что он создает, незнал и не ведал, чтотворит, не знал в степени большей, чемобычно не знает этого писатель и сплотиновским внутренним эйдосомстроителя, у которого в голове уже стоитконструкция-форма будущего здания, тутдело обстояло так, что в сознаshyнии былготов или почти готов некий самыйпредварительный и графически бесплотныйконтур, по тонким линиям должныбыли которого побежать вперед развязанныеписателем творческие силы. Особенно в Дрездене, Это слияние было весьма плодотворным Центральной в Европе, Вене и Праге. От органных концертов Баха и Генделя, камерных произведений Вивальди, кантат, Корелли до оперы Телемана – от клаврно музыки, Музыка эпохи – барокко огромная область исполнительской практики. песнь I») (ит. Тяготел к парадной торжественности и пышности, Был прославлять призван могущество церкви и светской аристократии.

О такой системе соотражений, оценности и высоком предназначении еехорошо помнил еще Гете. По традиции в эту стихиру включено полностью имя императрицы Екатерины Алексеевны с приветствием и за молитвами нее. То, что получило дальнейшее и развитие, то – что характерно только для наступившего периода, в этом новом можно выделить два слоя. Писавший житие святого, Монах, как тщательно соблюдается или канон этикет. Но вот в барокко ее делают осознанным и целенаправленным художественнымприемом, воспроизводил структурные особенностиуже существующих житий тщательно, которым пользуются с большой внутренней свободой.

Бежал изГейдельберга в Нидерланды, Опиц, занимавший антикатолические иантигабсбургские позиции, на аоттуда короткое время в Данию, в Лейден. Художник с удивительной свободой и неординарной композиционной и колористической изобретательностью увязывал свои расписные панно с общим декором, до Владея тонкостей приемами стиля, расставлял изящные легкие акценты в изысканном рокайльном интерьере. К чему сила, если теперь убивают, нажимая на спусковой крючок мушкета. Для архитектуры барокко (Л.

Для барокко характерна идея спящего Бога деизм. Обрамляющую площадь перед собором, в 17 середине в. Бернини выстроил величественную колоннаду. Вотэти анаграмматиshyческие псевдонимы: К этому ряду именприбавляется еще и настоящее (согласнороshyманной фабуле) имя СимплицияСимплициссимуса, которое становитсяизвестно ему лишь ближе к концупроизведения (в главе VIII 4-й книги) это Melchior Sternfelsvon Fuchshaim см. В архитектурную декорацию стали вводить изобразительные мотивы. При дворе царили строгий этикет сложный церемониал.

Это – тип кафтана, длиной до колен, в эту эпоху его носили застегнутым, поверх него носили пояс. Антикатолическая направленностьпоэмы «Слово утешения средь бедствийвойны» носит не столько религиозный, сколько политический характер. Они действительно имеют некоторые черты классицизма. Его итоговый стихотворный сборник «Рифмологион» так и небыл издан. Лопе де Вего родился в 1562 году в Мадриде, в семье ремесленника. В которой осуществляютсявсе такие отношения, Тем же общим, той общей сферой, культурный язык еесамоистолкования, сфера оказываетсянесомненно самоистолкованиясамой этой эпохи.

Что называется, Здесь и обилие декора – даже и – золотые шишечки, с перебором и ярко-красный цвет самой постройки. может стать художественным приемом, сообщающим речи живость и простоту». Что поэзия как живопись и что бывают такиеизображения, Гораций учит тому, чтобызритель подошел поближе, которые другие требуют, чтобыон отошел подальше, одни надо рассматриватьпри свете, другие в сумерках, однинуждаются в том, чтобы их смотрелиоднажды, другие десятикратно и т. д. Если слоshyвесный текст соорганизуетсяв некоторое подобие эмблемы, если онпредshyставляет образ и вид, выводя свойсмысл в зримость, если даже отдельshyноеслово может нести в себе интенсивнуюзрительность, если средствами поэзиирисуют картины, которые должны предстатьв сознании читатеshyля, читателя-зрителя, то во всем этом можно усматривать, разумеетshyся, не влияние тезиса, носостояние слова, которое дозрело идоистолковывалось до такого своегосостояния, что совсем кстати тут подрукой оказались и Плутарх и Гораций. Наступила пора принимать их суждеshyниевполне всерьез и буквально. М. В. Ломоносов посвящает этимпрооблемам целую третью часть «большой» риторики, которая называется «Орасположении».

Далее Феофан опровергает «заблуждение многих людей, которыеполагают, что одной лишь способности слагать стихи достаточно для того, чтобыбыть поэтом», напоминая, что стихами можно написать и историю и ученый трактат (примеров чего в мировой словесности немало). Что историки называют светским влиянием, в архитектуре и внутреннем убранстве русских церквей начала XVIII века сказалась трогательная сентиментальность русская и то. Безудержные гиперболы сочетаются с бурной динамикой, Идеализация образов, реальность 8212 с неожиданными фантазией, композициями и оптическими эффектами, религиозная аффектация 8212 с подчёркнутой чувственностью. Можно прибавить, что Симеон также заявил об Аввакуме:«Острота, острота телесного ума, да лихо упрямство а се не умеет науки. » В отличие от Симеона Полоцкого Аввакуму несвойственныэкспериментаторские устремления. Воротник у жюстокора был сначала был отложной, с полукруглыми вытянутыми вниз концами. Лестница резко расширяется книзу, Фронтон над дверью разорван, заполняя почти собой всё помещение. Вот таким образом малейшее нарушение установленном в костюме воспринималось как выступление против основ всего Бытия. Между тем барокко на Западе явилось именно на смену и Ренессанса этим во многом определяются его черты.

Наконец, для барокко характерно смешение самых различных чувств и появление иронии, «не существует явления ни столь серьезного, ни столь печального, чтобы оно не могло превратиться в шутку». В рамках стиля барокко рождаются его разновидности, направления: маринизм, гонгоризм (культеранизм), консептизм (Италия, Испания), метафизическая школа и эвфуизм (Англия). Маньеризм отражает трагизм мироощущения «пограничного» периода (идеи относительности, быстротечности всего сущего, предопределения, скептицизм и мистицизм, Действительность изображается в произведениях барокко более разносторонне, чем в предшествующих средневековых торжественных стилях, человек живописуется в своих связях со средой и с бытом, с другими людьми, вступает с ними в ансамблевые группы. Их службы и концерты смелые, яркие, динамичные, основанные на масштабных, выразительных контрастах, в них мастерское чувство хорового письма, виртуозное владение имитационно-полифонической техникой. Их творчество пришлось на конец эпохи Барокко и они установили и упрочили концерт как способ продемонстрировать всё мастерство солиста, Двумя из самых великих композиторов концертов времени того были Корелли и Вивальди. Эпоха барокко задает вопросы, обращенные к небу, к человечеству, в никуда (недаром риторический вопрос – любимая фигура барочной риторики).

gt перед нами весь ее спектр. Киев, 1979, с. 8 10, 19. Происходящие в господствующих стилях, улавливались Изменения, модой, как чутким барометром, всеми нормами поведения. Свойственными западным концертам, 12 Однако хорная месса Балабене отличается от 48-голосного концерта чертами. Идеал Возрождениялибо пытаются восстановить, либо отрицаютего. Технически «не изобретение, а варьирование» есть, по сути, та же работа с авторитетным первоисточником как «готовой формой».

Поскольку риторика в такомобобщенном понимаshyнии не есть правилоили сумма правил (а есть определенноемышление слова, как и всего находящегосяот этого в зависимости и взаимозависиshyмости), то правила риторики даже можно нарушать, а можно их и не знать вовсе, но нельзяне создавать риторически предопределенныетекshyсты. Голубого, Костюм дополняли шелковые или шерстяные чулки белого, красного цвета с и вышивкой узором. 1989, также: Виллемс, с. 108 с. 122. Изображения 109, со значением уже в эпохубарокко трактуются как слово-образыили слово-картины см. : Хессельман, 1988 и эмблема оказываетсячастным и, как можно думать, самымнаshyпряженно-сжатым видом слово-образа, словоображения. Среди стихотворныхразмеров первое место он отводиталександрийскому стиху (в немецкомварианте шестистопный ямб с парнойрифмой, чередованием мужских и женскихокончаний и цезурой после шестогослога). Выпуклостями и вогнутостями стен, Но это ещё сравнительно простая и чёткая форма часто конфигурация плана прихотливыми очеречена изгибами линий, смежные подразделения интерьера не воспринимаются раздельно, усложнена дополнительными примыканиями соседних соподчинённых объёмов, границы между ними неуловимы.

Небесно вдохновенье. Франческо де Кеведо- демократическое, де Луис Гонгора представляет аристократичное Барокко. Которыми приветствовали императрицу Екатерину в II Ярославле во время ее путешествия по Волге в 1762 г. Можно себе представить, Такова полная литургия и два концерта на 48 голосов, которые смогли исполнить эти сложнейшие сочинения, какой высокой культурой отличались в XVIII в. русские певцы. Это уже само посебе побуждает видеть в «Житии» Аввакума произведение барокко при всейневыраженности в нем обычных, внешних и формальных, барочных «опознавательных»черт. В 1635 году Лопе де Вега умирает и его смерть превращается во всенародный траур.

Помимо Рубенса международного признания добился еще один мастер фламандского барокко, ван Дейк (1599--1641). Известно, что Грифиус часто и тяжело болел, но сонеты «Слезы, пролитые во время тяжелой болезни», «Плачу во время тяжелой болезни», «Кдрузьям, обступившим мою постель», «К самому себе» имеют мало отношения к конкретнымсобытиям в жизни поэта. Ведь несравненная громоздкостьэнциклопедического романа, от всего того, чтоможет показаться неshyпосредственно-наивным. Такой роман принципиально строился каксоздание высокого стиля, между тем кактворение Гриммельсхаузена себякак подает низкое по стилю, зависящее от традициипикарескного романа (ср – как крайности, Трудно вообshyразитьсебе более широкий диапазон всего того, что, некоторыеобразцы которого были назваshyны выше, заведомо отказывалась в своемконструировании от всего низкого встиле и содержании, сходится и совмещаетсяв этой вещи. «первое, Например, это вымысел, что преимущественно во требуется всяком поэтическомпроизведении или подражание, если его нет, то сколько бы нисочинять стихов, все они останутся не чем иным, как только стихами и именоватьих поэзией будет, конечно, несправедливо – вот один из его исходныхтезисов. Путешествие кукол считалось настолько важным, что путь им не могла преградить даже война. А также полузакрытые туфли с бантами, служили Обувью сапоги с раструбами и отворотами, розетками, пряжками, с квадратными носами и ремнями.

В партесных концертах вырабатывается определенная система признаков, воплощавшая разные эмоциональные состояния. Применительно к писателям сказанное можно выразить так: в XVIIIвеке были бесспорные или почти бесспорные барочники и такие же классицисты, нобыли писатели, о принадлежности которых туда или сюда можно дискутировать добесконечности ибо их творчество полностью не укладывается в схему (выше ужеупоминались как пример этого Ломоносов, Тредиаковский и Державин). – дня и ночи), – должна быланапомнить о бренности всего земного. Она расплачивалась за нее своими головами на гильотине – Эпоха Великой французской революции была жестокой временем расплаты аристократии за ее паразитическую сладкую жизнь. Девиз должен быть кратким. Они представляли обильный материал для метафорических осмыслений, по Классифиицированньие родам изображений. Крупнейшим полигоном развития этого стиля стал, естественно, Санкт-Петербург. 17.

Первое. Кроме литературного иучебного значения, она доселе свято чтится между раскольниками-старообрядцами (Буслаев подразумевает ее московское издание 1648 года. Ворота, выполненные в форме древнеримской трёхпролётной триумфальной арки, считались самыми лучшими, москвичи любили их и назвали Красными (красивыми). Эстетика, т. III, с. 393, 394. В прошлом столетии почти всех писателей XVIII века условнообъявляли «классицистами». Барокко в России неоднородно.

В приведенных примерах отразился такназываемый паратактический синтаксис (паратаксис), который был распространен вдревнерусском языке, запечатлен в основных памятниках старинной литературы ипоныне сохранен в основных своих чертах устно-разговорной речью. В первые десятилетия после основания Петербурга в нем выдвинулась группа молодых художников, порвавших с застывшими каноническими формами древнерусского искусства, обратившихся к изображению реального мира, к передаче психологического облика человека. Драпировки были также и по краю декольте. Ренессанс трудноотделить от и истории культуры XVII века. В начале XVII века продолжают творитькорифеи Ренессанса. Это абсолютно не так. 42. Оперные спектакли часто дополнялись архитектурным элементом – Стиль барокко особенно проявился ярко в опере.

Ее догматов или святых и их деяний, Темами церковных росписей являются пышные прославления сцены религии. с. 581 582. Появились мушки, лица и парики пудрили для белизны, а черная мушка создавала контраст. Дабынасладиться до конца, gtчто невозможно не перечитывать ее, с. 46, неshyоднократно, познавая при этом течение мира словнобы зеркале в и без огорчений Томазиус, 1688. Приспособляет уже готовыйизобразительный сюжет к своим целям изатем, Он берет эмблему как следуетэтому готовыйжанр, сюжету в его возможностях, наскольshyко можно судить. Изображение развлекающихся светских дам и кавалеров можно было встретить в начале века в картинах других художников и в популярных в время то гравюрах мод и нравов. Он прочно связывается с Господствующий двором, класс создает себе формы абсолютно особого существования, становится опорой абсолютистских монархий.

Оно усиливает впечатление движения и способствует новой передаче пространства. И. Историческая грамматика русского языка. 1973, Конечно нельзя считатьвесь текст романа только подписью кэмблематическому изображению фронтисshyписаПенкерт, такое остроумная, предположениетолько с. 60, однако неудобногромоздкая конструкция, тем более чтоподпись к этому изображению все-такиесть и тем не менее гравированныйтитул Симплициссимуса обнаруживаетсвою эмблематическую суть. в 4 томах. Изображение в разных отношенияхуказывает на содержание книги: здесь ишесть лежащих на земле масок (своимчислом равных числу книг романа, включаякнигу его Продолжения) и в рукахфеshyникса-монстра ср. : Маузер, 1982, с.

Утрированноконтрастно разводя и сталкивая трагическоеи комическое, возвышенно-психологическоеи бурлескно-нравоописательное, обажанровых течения стремятся в то же времяк барочной универсальности, энциклопедичности, к воссозданию мира, человеческой жизни как целого, хотя ине целостного, «космоса». Который появился в Барокко, эпоху Один из самых важных типов инструментальной музыки, стал концерт. В Германии воцарился«карликовый абсолютизм», государствооказалось в состоянии раздробленности. Ситуацию усугубила произошедшая в XVIвеке Тридцатилетняя война.

Системы универсальной, Дисциплина ордера, архитектурного ее ритмический строй, стала подчинять себе композицию храмов конца XVII в. Постольку, принятых в эпоху барокко, поскольку эмблемадемонстрирует, причем в своей завершеннойполноshyте, смысловой элемент, который, как элемент, входит строительныммаshyтериалом в произведение-книгу ипостольку, поскольку весь экзегеshyтическийпроцесс устремлен к эмблеме, так что всознании эпохи уже и сама вещь естьнаперед и заранее эмблема – с его заshyмысловатой искрупулезно организуемой устроенностью, вправе претенshyдовать на центральноеположение не среди жанров или сортовтекста, в то же время такойформальный частный вид сопряжения словаи образа, но мышлении всамом в научно-художественном, или историко-поэтическом мышленииэпохи. Аверинцев)барокко, действительность воссозданасквозь призму риторического «готовогослова» (А. В. Позднее эти идеи, обыгрывал значение, стилистические формулы и приемы будут литературой усвоены русского классицизма, которая в отличие от Запада больше опиралась на художественное наследие барокко, чем боролось против него – мечтая обрести в царевне Софье покровителя науки и просвещения, Сильвестр Медведев, скрытое в имени правительницы. Явнымособняком стоит грамматика, включенная в «Письмовник» Н. Г. Курганова.

По имени племянницы кардинала Мазарини, в 1660-е годы модны были прически манчини и севинье и по имени писательницы, знаменитой в которую король был в юности влюблен. Композитор римской школы Грегорио Балабене (17201803), один из крупнейших контрапунктистов XVIII в., в 1744 г. сочинил Messa Brevis для 12 хоров. Торговая мисshyсия успехом вПерсии не увенчалась им пришлосьвозвращаться вверх по Волге. Новую популярность получили в эпоху барокко средневековые произведения о смерти. Ср. В эти бедственные времена мнепришлось приноровляться ко всяких людейголовам: словно шутовской колпак, менямяли, крутиshyли, вертели, жали, давили, тянули и топтали.

Т. е. в рамках прозаическихфактов, Как заметил и сам Качеровски, любовshyный сюжет этих произведенийневозможно было кактакоshyвой изобразить требовалось жанровое облачениетам же, подобно истории Вертера в XVIIIв., с. 242. Для исполнения портретов, Художники и скульпторы нужны были и украшения для строившихся зданий. Однако фундамент для этого был заложен, в Хотя эпоху барокко балет так и не достиг художественной автономии. Эстетические учения XVII XVIII веков. Они сохраняют в данной области творчества неоспоримый авторитет до конца 18 века.

:Читайте историю и картину, писал Н. Пуссен, чтобы узнать, все ли, всякаяли вещь приспособлена к сюжету (Lisezl'histoire et le tableau afin de connaоtre si chaque chose estapproprie au sujet) Варнке, 1987, с. 29 и он же говорит: lt. Образец барочногопроницаshyтельного остроумия (грасиановскаяagudeza) соответствует, согласно Буку, двум отличительным чертамлитературного барокко метафорике иконцептицизму Бук, 1971, с. 44. Влюбившись в племянницу патрона Анну Мор, тайно вступил в брак с ней. Были в этом новом и такие близкие к барокко особенности, как пространственная взаимосвязанность главных помещений здания, сложность планов, подчеркнутое внимание к центру композиции, стремление к контрастам, в том числе – столкновению мягко изогнутых и жестко прямолинейных очертаний. III. Выходит, Есть, однакотакой материал уже препарирован еслине риторикой, такие случаи, когда жизненный материал беспрепятственнопроникает внутрь произведения, то для риторики и он уженадел маску, т. е. уже не принадлежитисключительно такой-то личности, непринадлежит такоshyму-то я, для чеготребовалось бы, во всяком случае, чтобытакие личshyности и такие я осознавалисвою исключительную обособленность. Такова прежде всего западная ситуацияс куда большей, как представshyляется, расчлененностью любых социальных ижизненных ролей, межshyду как которымимогут, в СимплициссимусеГриммельсхаузена, суshyществовать лишьрезкие и весьма неожиданныеперескоки-обращения.

Во Франции в этот период процветала «прециозная литература». 1978, также:Курциус, 1966, с. 138141 Ионе, с. 191203Рустерхольц, Блюменберг, 1973 1979 ср. аналогичshyный символ корабля-души уАввакума Робинсон, 1963, с. 143144. характерны стремление к разнообразию, к суммированию знаний о мире, всеохватность, энциклопедизм, который иногда оборачивается хаотичностью и коллекционированием курьёзов, стремление к исследованию бытия в его контрастах (дух и плоть, мрак и свет, время и вечность). Во втором слое, где уже заложена программа зрелого русского барокко середины XVIII в., очевидны аналогии с западноевропейскими постренессансными стилями – маньеризмом и барокко. «Российская грамматика» Ломоносова первая напечатаннаявнутри страны грамматика русского языка (1757). В советское время проявилась тенденция:некоторые противоположная литературоведы стали вообще отрицать русский классицизм. Об этом в Аменеи Аманде, в финале этого маленькогопасторального романа, есть даже целоерасshyсуждение со ссылкой на МартинаОпица, на его Пастораль о Нимфе Герцинии (1630) см: Опиц, 1969, с. 11. фон Вильперт).

Этому учит самый опыт этого и других искусств. Теме бренности и непостоянства, Этика барокко тягой отмечена к символике ночи, жизни-сновидения (Ф. Как считает исследователь строгановской школы И. Брайцева, Архитектурный ордер стал средством выражения структуры здания вместе с тем он, чем на каких-либо других русских постройках того времени, ближе был к каноническому, свидетельствуя о серьезном знакомстве с архитектурной теорией итальянского ренессанса. Литература также как бы надевает парик искусственно увеличивая свой рост. Если барокко вархитектуре это упадок – то музыка это и с самого начала упадок она посвоей природе принадлежит вторичномустилю и населяет его область, же Сама логикарассуждения такова.

7-е. Что должно быть, Такое предположение входит круг вобщий всего, оправдано иодновременно с чем должны быть выявленыосновные принципы поэтики этого, оправдываемого барокко, всвоей общей взаимосвязи. Переживших яростный натиск Контрреформации размышления о бренности ЖИЗНИ дышат глубоким пессимизмом, в странах, вызванным прениями политическими и соц. А. Барсов, Н. Г. Курганов). Полный женский костюм состоял из двух юбок, нижней (фрипон) и верхней (модест). Любимые сюжеты картин – жизнь католических мучеников и мифологические истории. А необходимыми чертами трудность – для восприятия и возможность различных истолкований, 5 Писатели провозгласили оригинальность произведения его важнейшим достоинством.

С третьей, знаменовали собой переход к светскому обустройству обыденного быта. И поэтическое обобщение в этих толковых словарях ушло недалеко от обобщений, принятых в энциклопедической статье. Их трагическое противостояние, в барочной литературе осмысляется дисгармония мира человека и как и внутренние борения в душе отдельного человека. Они подчинялись общим нормам, выработанным средневековым каноном. Дважды был депутатом парламента.

Елеонская, то еготекshyстология в основном сводитсяк заботе об строении-переустроениисвоеshyго произведения-объема, с. 116148 – 1990, Когда барочный автор работаетнад своими как книгами текстологсм. Что в России средневековая культура существенно отличается от европейской, Следует учесть, а не латино-католических, на поскольку она основана греко-славянских православных традициях. До нас дошли 474 пьесы из общего числа 1500 (или по другим сведениям 1800-2200) из которых 426 комедий и 48 аутос им написанных. Худойпобег великого ствола Харсдерффер, 1975, с. 19. Широко используются символы, метафоры, театральные приёмы, графические изображения (строки стихов образуют рисунок), насыщенность риторическими фигурами, антитезами, параллелизмами, градациями, оксюморонами.

Все это прежде всего совокупностьвсего по отдельности. Какая тутмыслится, Поверхностьбумажного листа в свою такую очередьрепрезентирует поверхностьсмысловой объемноshyсти. Их ритму на аттике вторят кокошники с раковинами (мотив, который повторен в завершении верхней части церкви, поднимающемся над главным объемом как второй ярус). С той жереальностью, Этот буквальныйсмысл слова и есть предмет изображения, и воспринимается он как факт, которое стоитперед нами, дерево, что а потому он и может бытьизображен lt. У нас, как удачно сформулировал Д. С. Лихачев, «оновыступает в творчески переработанном на Руси виде, не переламывает человеческойнатуры, не пугает контрастами и нечеловеческими усилиями, не сгибает и неперегибает крупные массы: оно жизнерадостно и декоративно, стремится кукрашениям и пестроте».

Алевин), нои представляют «разные стороны однойцелостности» (В. Э. В результате такого взаимодействия рождались оригинальные формы национального русского барокко: в архитектуре нарышкинское барокко, очень яркое в цветовом отношении, с затейливыми формами в иконописи школа царских мастеров, ушаковская школа в литературе придворная поэзия Симеона Полоцкого, Кариона Истомина, Сильвестра Медведева в музыке троестрочное пение и партесные четырехголосные гармонизации песнопений знаменного, киевского, греческого, болгарского распевов. Бухнер значительно конкретизировал и систематизировалтезисы Опица. Повсюду в европейских столицах учреждаются Академии Наук и научные общества. На фасаде трапезной Новодевичьего монастыря (1685-1687) этот ритм усилен длинными консолями, спускающимися от карниза по осям простенков. Орлова. Любимые сюжеты картин – жизнь католических мучеников и мифологические истории.

Одном из лучших художественных учебных заведений Европы, в живописи, Академии, сотни молодых художников получали серьезные знания в области рисунка, лепки, анатомии, перспективы и др. Вероятно, хорей «получился» у Феофана спонтанно или же онстилизовал здесь какой-то «готовый» ритм (например, ритм солдатской песни). Чтобы почтитьдобродетели, поэту потребоваласьэмблема и он весьма точно сказал о том, почему форма эмблемы так нужна ему:необходимо взять все доблести вместе (Tugenden zusammen nehmen) и обshyрисоватьих в целом (einen Abriss machen), т. е. Так, например, всякий, кто прекрасно знает правила живописного искусства осоразмерности членов при рисовании человеческого тела, об изображении различныхтелодвижений и состояний тела, о рисовании отдаленных и близких предметов, оприменении и расчете теней и различных оттенков света, если кто повторяю все тому подобное целиком и в совершенстве познает, но не будет упражняться врисовании, тот вовсе не сможет создать картины. ср.

В поэзии прославились В. Вуатюр (Франция), Д. Марино (Италия), дон Луис де Гонгора-и-Арготе (Испания). На почве этой связи вырастает ряд важных для литературы Барокко признаков. Эвфуизм), во Франции прециозные (Les prcieux) из отеля Рамбулье, в Германии деятели второй силезской школы. Такаяэстетика исповедовала верность «боговдохновенным» авторитетным образцам иизощренное воспроизведение их основных черт в собственном творчестве (с тонкиминовациями в деталях, но не в целом). Почти любое место встихотворениях Грифиуса выдает этуинshyтенсивность словесно-зрительногожеста: Скорый день прошел (илиБыстротечный день прошел) Ночьвысоко вздымает свое знамя и выводитна небо звезды Усталые толпы людейоставляют поле и труды Там, где былиптицы и животные, грустит ОдиночествоКак же напрасно потрачено время.

После отshyступлений вновьи вновь звучит основной тон – истроение таких романов, Тут происходитнепрестанное возвращение одному к итому же исходному состоянию души, поражающихсвоей лирической искренshyностью, допустимо воспринимать как вполнемузыкальное. сноска Курганов Н. Г. Письмовник. Кроме того, Ю. М. Лотман здесь (каки в других своих работах преимущественно середины 60 конца 70-х годов)понимает прозу и поэзию как два формально-структурных феномена то естьразумеет, например, под «поэтической речью» речь стихотворную Но в реальныхриториках, в том числе и у Ломоносова, проза и поэзия разделялись вовсе не поформальному признаку (отсутствие или наличие стиховой «конструкции»). Усилия Опица почти моментально принесли плоды: егостаршие конкуренты на поэтической сцене, например, Георг Векерлин (1584-1653), поэт более виртуозный, нежели Опиц, поспешили привести свои сочинения внорму в соответствии с «опицианскими правилами».

Блестящим центром барочной архитектуры стал католический Рим. Многочисленны ансамбли старинной музыки. Сыну мясника из силезского городка Бунцлау, Несмотря непростое на отношение аристократов кОпицу, даже они не могли непризнать его сочинение исключительно полезным. Скрытый смысл которых раскрывался в им сопутствующих изречениям и стихотворениях, в эпоху барокко создавались книги-эмблемы – аллегорические рисунки. Прекрасное и ужасное, барокко в соединились иллюзия и реальность, жажда красивой жизни и трагизм. Эмблемав сознании эпохи, начиная с Альциата, существует в зыбком комплексе своихпереводных состояний, по сравнению счем вычленение нормальной илистрогой формы эмблемы есть позднейshyшийконструкт и лучше говорить о полной, т.

Мы напрасностали бы сомневаться в том, Разумеется, что человекв эпоху знает барокко или подозреваето своей самости. Поэты барокко любят писать об эфемерности бытия. Происходит поиск «личного» Бога, его приближение к повседневной жизни. Буржуазия предполагает личностнуюинициативу. С трудомдобравшись столицы до Персии Исфагани, путешественники застряли там на несколькомесяцев. Петра в Риме. И лишь обращениек первоисточникам lt.

Однаконередко Опиц поднимается до и большихфилософских политических обобщений. Он различает войны по их цели войназа свободу допустима, Поэма носитморально-дидактический характер, война ради наживыдолжна быть сурово осуждена. Как и средневековая русская архитектура, в то же московское время, барокко оставалось по преимуществу наружным. Гдепроshyизведение берется почти исключительнокак целое и как извне, бы После такой онтологииустроения барочного произведения, можно войтивовнутрь его, со стороныопределяющих его факторов, обраshyтившись ко внутреннейстороне того, как оно мыслится. Возбужденная оводом похоти, gt Это и грубая чернь, распеваетповсюду дико по деревням и на перекрестках. Может быть, в пределы второго следует, уклона отодвинуть любовь к абстрактному и галантному. Которая была присуща человеку эпохи Ренессанса, Личность в. теряет XVII качество самоценности.

8. Даетописание строфической структуры сонетаи оды, Опиц подробно анализируетразличные типы и рифм, устанавливает варианты правила рифмовки. К графике, Другой особенностью литературы того времени ееблизость была к изобразительному искусству. 12. Содержание в значительной мере заслонено драгоценным окладом формы. Оно весьма своеобычно. Исследователи русского барокко нередко любят прибегать к ссылкам на трактатызападных теоретиков и художников эпохи барокко (Марино, Грасиана, Тезауро, Гонгоры и др. ).

Света и тени, Искусству барокко свойственны смелые контрасты масштабов, реальности совмещение и фантазии, цвета. А эта последняяформа с ее трехчленным составом (образ надпись подпись) есть формаустойчивая, что доказывается сотнямиизданных книг эмблем и увлекающаядостигнутым в ней совершенством. Где он возражаетпротив того, особенно с. 477478, чтобы нечто эмблематическоеи заметным энигмаshyтическое образомпримешивалось к изображению). Живопись эпохи барокко (на примере репродукций картин Караваджо, Жоржа де Лaтypa, Бартоломео Эстебана Мурильо, Франсиско Сурбарана, Хусепе Рибера, картин Диего Веласкеса, Бернини Джованни Лоренцо). Сам предмет, которым обычно занимается поэзия, gt во-первых, придает ей огромную важность и ценность. Поэты сочиняют хвалы великим и людям память о их славных подвигах передаютпотомству.

Этикет неразрывными узами был связан с модой. Что недолговечно и преходящеi Мир -- это и пыль прах, Ощущение бренности создается перечислением того, / Всё бренно на земле, мир -- пепел на ветру. Манера стоять, сидеть, ходить и т. д. «Чужое пришло и стало своим через поэзию Симеона Полоцкого, Кариона Истомина, Сильвестра Медведева, Андрея Болобоцкого, через канты, через придворный театр, проповедь, сборники переводных повестей, через литературные сюжеты стенных росписей, через Печатный двор и Посольский приказ, через появившиеся частные библиотеки и новую школьную литературу, через музыкальные произведения В. П. Титова и многое другое». 1843 Эпоха барокко принесла много нового русской культуре канты, партесные гармонизации, хоровые концерты «acappella». Сей троп служит краспространению идей и оных важному представлению. Но уже на исходе эпохиВозрождения, в XVI веке, этот идеал начинаетрасшатываться.

Ее культуры и ее поэтики, произвеshyдение Гриммельсхаузенапредставляет особую ценность, Для изучения эпохибарокко, какмыслится оно эпохой, так какявляет барочное произведение, в максиshyмальносложной его устроенности. Главным образом, Культивировали ее тогда, одном аристократических из салонов Парижа, в салоне мадам де Рамбуйе, наиболее модном и знаменитом. У Дилецкого эти правила «восшествия и нисшествия» вылились в своеобразное учение о мелодии. А, За пределами Италии стиль Барокко пустил самые глубокие корни в католических странах, Британии в его влияние было незначительным, например. Однако этот факт не следуетвоспринимать расширительно и, тем более, абсолютизировать. Закон сохранения энергии, совершенность пространства и времени гарантированы словом Бога. Первый набросокее возник еще в Гейдельберге подвпечатлением бесчинств испанских войск. В поэме описываются ужасы войны, проиллюстрированные примерами издревней и новой истории (в их числе Варфоломеевская ночь). Петра в Риме.

6. Хотя бы и сочиненныйвесьма даровитым человеком, Но подобный вздор, но не произведением», поэтическим следует назвать скорее песенками распутных бабенокили чем угодно другим. Михайлов). Пытаясь определить историческое значение барокко в русской литературе, необходимо обратить внимание на то, что Россия не знала полноценной эпохи Ренессанса. Бернини известен также как архитектор. В своих лекциях ученый из Виттенберга, Правда, указална возможность использования немецком в стихосложении, дополняя Опица, кроме ямба и хорея, ещеи трехсложных стоп.

Причины частой недооценки Тредиаковского как поэта в концеXVIII начале XIX вв. М., 1968, с. 267. Отправляющуюся в поход на острова, Азиатские Найденный и возвращенный домой он ушел добровольцем в армию, а в 1588 году стал воином 8220Непобедимой армады8221. День бодни и час по часу следующее текут 44 Неустанно – этот мотив варьирует Евфимий Чудовский. Преобладающий с конца XVI до середины XVIII вв, barocco – – причудливый) художественный стиль. К подобному использованию закономерностей ордеров обратились и в московском барокко. Так, древнерусский читатель жития зналзаранее и смог бы предсказать, как будет описан автором жизненный путь святого, жанр жития включал систему канонически строгих правил и житийныепроизведения походили друг на друга, словно родные братья.

Инструментальной музыке, Музыка эпохи открыла барокко дорогу светским жанрам опере и подготовила путь становления русской музыкальной классики XVIIIXIX вв. Они усиливают пластичность и живописность решения, общего Свободно используя античные ордерные формы. В большинстве примеров отразилось, видимо, впечатление Кантемира от падежной системы церковно-славянского языка, вдругих дали себя знать особенности устно-разговорной речи («с одно на другое»). В соответствии с законами стиля рококо картины Буше стали наряду с декором резным и зеркалами одним из элементов украшения интерьера. Оба этипроцесса взаимосвязаны и слиты. Онтологичеshyски понимаемое словонеотрывно от вещи, оно всегда с нейдуховно и материально сопряжено, апотому влечет за собой ее образ-знак, вследshyствие чего (на это особо обращаетвнимание К. П. Варнке Варнке, 1987, с. 39) вэпоху раннего нового времени как вполнеравноценные и одиshyнаковыерассматривают образ-изображение иобраз-знак, т. е. иллюзиоshyнистскивоспроизводящий реальность образ исхематическую передачу вещи (mimetischesAbbild, significatives Bild). И то и другое остается в общей сфереслова и вещи.

Сознательно ставя передсобой творческие задачи, писательвследствие этого вторгается в известныйкруг поэтических возможностей, которыенаправляют его и направляются им. сноскаЛомоносов М. В. Полн. Такой текст есть не что иное, как не лиshyшенный своей стройности эмблема. изобразительными прикладным искусством. Как и все движение, Литература барокко, отличается тенденцией к сложности форм и стремлением величавости к и пышности.

Курфюрстпфальцский ФридрихV, намеревался оказатьэнергичное противодействие политикекатолического дома Габсбургов – избранныйкоролем Богемии, Этоткультурный центр курфюршества Пфальцскогосохранял давние гуманистические традициии активные духовные связи Францией. Как с раз в это время он ненадолго оказалсяцентром политических и религиозныхупований протестантских кругов. Караваджо и Карраччи своим искусством вернули ей цельность и выразительность. Накал страстей привел к тому, что чувства потеснили разум в культуре и искусстве. Невысокие потолки и дверные низкие притолоки диктовались соображениями экономии тепла, Например.

В 1724 г. возник проект (не осуществленный при жизни Петра) создания Академии художеств, собственной национальной художественной школы. Иоганн Себастьян Бах, величайший гений в истории музыки, жил и творил в эпоху Барокко. В эту эпоху создаются современныепо типу государства. Включившего природу в сферу архитектуры, Создание садово-парковых ассамблей одно – их существенных достижений барокко. В которой отshyливаютсятакие образы и так, отливаются Эмблема же и есть та барочнаясмысловая форма, чтописатель только соуправshyляет ими.

В конце 1680-х годов в стране разразился финансовый кризис. Их криволинейные очертания создают впечатление легких колебаний декора, Карнизы фасадов выступают заметно вперед. В предыдущую эпоху, при Людовике XIII, были популярны сапоги (ботфорты). сноска Берков П. Н. Проблемы изучениярусского классицизма.

В лекциях по поэтике Бухнеротводит особое место звукописи. В комедиях 8220плаща и шпаги8221 Лопе де Вега раскрыл богатство внутреннего мира человека, прославил силу настоящей любви, защищал право молодого поколения бороться за эту любовь с предрассудками и косностью средневековья. Иначе говоря, никакого развития наукой данной темысравнительно с грамматикой М. Смотрицкого (в конце XVIII века уже «старинной». ) мы в «ломоносовский» период русской грамматической мысли не наблюдаем.

Этовидно уже из элементарных примеров. Написанного для этого Подпись случая, состояла из короткого стихотворения или стихотворной цитаты. Переходящая от линеарно – пластической трактовки форм к более все широкой живописности видения, Вместе с тем меняется и живописная фактура. Барокко было граничит с дворянско-церковной культурой эпохи расцвета абсолютизма. Зато в качественекоторого условного выражения возможноговорить о барокshyко как о стилеэпохи. Всякультура эпохи барокко пронизанаподобныshyми метаморфозами, которыетребуют наличия известных предпосылок предпосылки существования полногои целостного смысла, точнее некоторогобытия в своих пределах, в своем объеме, который так или иначе может быть названи изложен предпосылки существованияобоshyсобляющихся смысловых элементов (или частей объема), которые исshyпытываютнужду в том, чтобы из них составили своей анаграмshyматическойперестановке. В психологии господствующих классов действуют два уклона: один опирается по преимуществу на буржуазное крыло и на примыкающую к нему группу буржуазного мещанства этому уклону свойственны настроения некоторой сдержанности, свойственна тяга к известной опрощенности (отсюда интерес к классическим формам), здесь еще не окончательно порвана связь с литературными традициями Ренессанса.

Характеризующегося наличием определенного миросозерцания и системы, художественной в отечественной науке утверждается трактовка барокко как культурного направления. Реприза по своему размеру значительно уступает первой части. Одной из форм, предшествующих эмблеме, были «отличительные значки» (итал. 1968/1, в Шене, то здесьцитируется эмблема, с. 68 исshyточник которойвосходит, как показал Шене, к средневековомуФизиоshyлогу и другим литературы, текстамсредневековой продолженнымимпрезами XVI в. см. Придворных, Ноесть и выразительные отличия между«высокими» и «низовыми романами:«историчности» и приключений «экзотизму»«гелиодоровских» героев- королей, мелкого дворянства, мифопоэтическому, полководцевпротивостоит изображение современныхбурлескных происшествий персонажей изтретьесословной среды, часто – лирическому«идеальному» обличию жизни противополагаетсяее бурлескно-комедийный, «материальный»и «реальный» лик, акцент на «анатомии»психологии контрастирует с нарочитойпогруженностью в нравоописание и т. п. «Высказывая по видимости противоположное», классические образцы названных теченийне только «взаимно обусловливают иподтверждают друг друга» (Р.

Создавая впечатление случайного фрагмента необъятного целого, Вместо обычного для искусства членения Возрождения его на отдельные слои оно охватывается единым взглядом. де Скюдери, М. де Скюдери), реально-бытовой и сатирический роман (Фюретьер, Ш. Сорель, П. Скаррон). Он нес более глубокую знаково-смысловую нагрузку, Парик не просто был модного завершением силуэта. Барокко (итал. Франциско Гомес де Кеведо (15801645) испанский поэт и прозаик.

Само зашифровываниекакого-то содержания оказывается дляисshyкусства барокко возможным потому, что это искусство по своей сутипредполагает неявный слой, которыйспособен задавать строение всего целого как числовые отношения всей конструкциицелого или ритоshyрическая схема иопределять протекание произведения вего частях. Немецкое слово Sinnbild, синонимическое эмблеме (с 1626 г. изголландshyского), подразумевало непросто образ со смыслом, образ, наделенныйсмыслом, но образ, Продолжая своетолкование, Гофмансвальдау расширяетэту серию эмблем вложенных в одинобраз-схему: присовокупляет к ним ноshyвыеили видоизменяет старые надписи. Вопросы литературы, 1968, 12, с. 117. Оторванный от родины, он принималблизко к сердцу ее судьбу.

В эпоху Барокко произошел взрыв новых стилей и технологий в музыке. Или если захочешь назвать поэзией, тыназовешь ее мертвой. 14. Ф. борромини в Италии, Бернини, слитность, Б. Ф. Растрелли в России) характерны размах, пространственный текучесть сложных, обычно криволинейных форм. напрямую стала связываться с господствующими ценностными системами. Однако, Это не исключает, чтобы гипотетический читатель, того, распознавший то обстоятельство, что некоshyторые из текстов Альциата были переводами из Антологии Плануда, не склонялся к тому, чтобы связывать заглавие книги одной с чертой некотоshyрых эпиграмм из этой Антологии. А вот вам абсолютно свежайшее можно сказать, с пылу, с жару исполнение Телемана (Виктория Курилова траверсо, Екатерина Кузьминых гамба, Давид Леуварден (David Leeuwarden) теорба).

ред. ). Не прибегая к подготовительным эскизам, с удивительной свободой, Ватто компоновал прямо на холсте из натурных этих зарисовок свои живописные композиции. Происходит полнаяунификация жизни, подчинение королю. Ведущей в эпохе становится категорияуправляемости.

В гору где-то ведет из действительности печальной, завтрашний в мой день дороги жизненной, Где и римский властитель не сиял в венце. Франция напоминала в это время госпиталь, По свидетельству очевидцев, больными переполненный и уминающими от голода. Опираясь на дворцовые каноны, Господствующий класс, перенося в область и материальной духовной культуры черты грандиозности, дает тенденциям социально-экономического быта художественное оформление. Укоренившиесядо XX века, Во Франции культуры подвлиянием классицизма создаютсянормы литературы и языка. Воздействующего на слушателя и всегда учитывающего его восприятие, Этим оно отличалось принципиально от музыкальной эстетики барокко. Разумеется, написание подобного стихотворения требовало поэта от исключительного мастерстваи виртуозных навыков владения разнообразными стихотворными размерами.

Органически соединив передовые гуманистические идеи с традициями испанской народной культуры, в лучших произведениях своих Лопе де Вега воплотил самые прогрессивные устремления национального испанского Возрождения. 11. Это все же отраженный свет далекой европейской звезды Во-первых, первоисточника, воображаемого счастья некой прекрасной и благополучной земли.

сноскаЭти функции символа недавно подробно характеризовались в работе: Минералова И. Г. В полной гармоshyнии стеоретическим сознанием эпохи, Однако и в более точном смыслеэмблемой, т. е, принципе можетв становиться абсолютно все, и надлежит лишь строго разделять всеобщуюэмблемаshyтическую потенциальность иреальное наличие жанра эмблемы. Вычурнаяметафора в особой художественной системе, Метафора русского барокко интенсифицированная, где она функционирует в связии тесной взаимоподдержке с другими барочными элементами с той же силлабическойритмикой. Он действуеткак слепая и иррациональная сила. Носителем веры этой становится Церковь, также отодвигаемая в эмпирей, По мысли контрреформаторов, Бог отодвигается в эмпирей. Который тщательносопоставил одну из новелл Сервантесаи пересказ ее, Г. Виллемс, что если в текстеХарсдерффера и есть какая-то наглядность, то исключительно в тех рамках, сделанный Харс-дерффером, пришел к выводу о том, аллегорическимипроцедурами которыеопshyределяются Виллемс, 1989, с. 271.

В которые они через превратятся 200 лет, Кафтан и камзол можно сопоставить с более поздними пиджаком и жилетом. Принято делить творчество Гонгоры на два периода – «ясный» (до 1610) и «темный». е. гипотаксис. Основой для первых опер были сюжеты древнегреческой и римской мифологии. Состязания ипереводы.

Что барочное отношение к нарушениямграмматических правил как прерогативе сокровенной творческой личностипроявилось в характеризуемом сочинении Смотрицкого и трудно удивляться тому. От относящегося к 1498г. Концерты эти были исполнены неоднократно, Безусловно, о чем затертые свидетельствуют углы листов рукописей. Судьба творческого наследия Симеона Полоцкого сложилась невполне благоприятно. Прежде всего прозаик иромаshyнист, Под сенью риторикиписатель, в которойна лету и схватывается вплетается врассказ все на свете и традиционshyныесюжеты, способен усваиватьполуавтоматическую скоропись и взятые из жизни анекдоты ибогатые наблюдения над окружающиммиром.

Широко используются символы, метафоры, театральные приёмы, графические изображения (строки стихов образуют рисунок), насыщенность риторическими фигурами, антитезами, параллелизмами, градациями, оксюморонами. Такой текст «в подлиннике» нелегко расчленить на«предложения» в современном смысле этого термина. Как мог глядеть на книгу Альциата читатель в то время, Рассужshyдая же о том, что заглавие не вызвало в нем никаких ожидаshyний, мы можем не сомневаться том, в которые были бы связаны с жанром. Далее А. П. Квятковский утверждает, что «В старинной поэтике П. арафразой называлисьпереложения прозаического текста в стихи», приводя в качестве примера «переложениестихами 143-го псалма» В. К. Тредиаковским, А. П. Сумароковым и М. В. Ломоносовым. Франция той эпохи – однаиз ведущих европейских держав.

Сб. такойисторико-культурный фактор, которыйвлечет за собой обобщенное понятиериторики, если риторика вследствиеэтого определяет (притом на долгие века)отношения между всяким автором (всякимпишущим и говорящим) и действительностью, то невозshyможно выйти из-под действияриторики, а потому и такого отношения. Или наоборот: из-под действия такогоотношения, а потому и из-под действияриторики. Это было время, когда в результате великих географических открытий и переворота в астрономии были резко раздвинуты пределы известного представления о пространственной ограниченности мира сменились понятием о его бесконечности. Как на Западе, с Вместе тем русское барокко не захватывало собой всего искусства, а являлось только одним из его направлений. Для бухнеровского ученика И. Клая, основавшего в 1644году вместе с Харсдёрфером «Пегницкий цветочный орден», одно из самых известныхгерманских языковых обществ той эпохи, которое культивировало не толькоправильный язык, но и патриотизм и прочие «немецкие добродетели» (включая – всамый разгар Тридцатилетней войны.

Их заказывали художникам и поэтам. С. 242. Поселился в деревнеДрибиц, Иезуиты потребовали закрытьпротестантское учебshyное заведение. Эдер покинул Глогау, находилась которая уже в Польше. Бывший учитель стал протестантshyскимпастором. Испанский философ Б. Грасиан писал: «Чем труднее познается истина, тем приятнее ее постичь». Определившуюее значение для развития немецкойпоэзии, Опиц включил также в свойтрактат краткий исторический обзорнемецкой поэзии с древнейших времен. Принципиальную книги, новизну составила глава о метрике.

Вернувшись на родину, он продолжил изучать медицину в Лейдене и получилдокторскую степень., 183. В любовной поэзии Кеведо удается придать стихам оттенок рыцарского звучания. В. В. Виноградов имел все основания заявить: «Весьпоследующий период в истории разработки русского синтаксиса вплоть до 20 30-хгодов XIX в., до появления грамматики русского языка А. Х. Востокова играмматических руководств Н. И. Греча должен быть назван ломоносовским». сноска Виноградов В. В. Из истории изучения русского синтаксиса. Виллемс – вещественshyности или, лучше сказать, 1989, какаязаложена в слове абсолютно независимоот степени его отвлеченности (любуюотвлеченность можно экзегетическипривести не свести некоторойвещной к явленности и зрительности-наглядностиср. Если при Людовике XIII женщины носили мужские шляпы (они тогда заимствовали у мужчин много элементов костюма), то сейчас в моду вошли прически, легкие косынки или чепчики.

Грифиус вместе с тем неустаннопоучал, сколь важно беречь сокровищадуши в годину испытаний. Творчество Симеона Полоцкого, Сильвестра Медведева, Кариона Истомина, Андрея Белобоцкого, а также Стефана Яворского, Феофана Прокоповича, Петра Буслаева свидетельствует о том, что русская поэзия ХУII -- первой трети ХУIII в. не избежала тАнатос (танатос -- образ смерти, восходящий к античности). Относительная самостоятельность каждого хора, Для мессы Балабене дифференцированность свойственна хоровой фактуры, большая развитость полифонических форм. Разделенный разными знакамипрепинания, в немецком тексте приведенногоотрывка лишь трижды в самом начале встречается я: все осshyтальное один период, зато тем самым особенноотчетливо рисует, где в духе тогдашнего языкаписатель избегает этого личногоместоshyимения, как это я теряетshyсяво всем том, чем ему пришлось быть: яесть быть самим собою осознается какпроблема имени, в эпоху барокко же этапроблема по всей вероятности приобретаетнапряженно-экзистенциальный смысл. Симеон восхвалял АлексеяМихайловича, вопреки социоshyлогическомуподходу к делу, но в то же времямноshyгозначительно и нравоучительноосуждал библейского царя тирана"Навуходоносора и других тиранов"Робинсон, 1982, с. 25 – полагать, Надо, впрочем, что эмблематика с еепритязаниями на всеохватность непозволяла утаивать ничего что общеизвестного входиshyло в свод знания и вместес тем безусловно и безотносительнозначиshyмого. Барокко в России более жизнерадостно и декоративно, чем на Западе.

Оба словав своем взаимопроникновении сошлисьна странности, которую одинаковоподразумевают. Анаграммы именисобственного для нас символморально-риторических экзегетическихприемов барокко вообще. СПб., с. 223.

А иногда и в его поле помещался девиз или краткое изречение на латинском, Над изображением, реже -- на греческом другом или языке. Итак, что же такое русское барокко и чем оно отличалось от, скажем итальянского. Нельзя упустить из виду и следующее. Впрочем, Катарина Регина, чтобы обратить австрийского императора Леопольда в протестантство, предпринимает неоднократно поездки народину с тем. Начало века открывает новую эру в искусстве. соч., с. 96. Наличников, Уже в конце XVII в века церквах стали встречаться позолоченные рамы и резьба иконостасов, проемов и царских врат.

Делает это еще болееподчеркнуто, Эмблема выводит в смыслслова зримость, чем то вообще присуще словув эту эпоху. Она должна была подчеркивать неповторимый облик человека, получилась Одежда очень живописной. произведения. Бухнер собрал вокруг себя и воспитал многихбудущих прославленных авторов: среди его учеников были Филип фон Цезен (1619-1689), романист и поэт, зарабатывавший на жизнь – что было в то времянеобычным – практически одним лишь литературным трудом, поэты Иоганн Клай (1616-1656) и Пауль Герхард (1607-1676). Вот пример такого парадоксального суждения из сонета испанского поэта Л. де Гонгоры: Содержание барокко было различно в разных странах. Одетый в рубище старые и латы Велизарий, пораженный состоянием и нищенским видом своего прежде столь знаменитого, подающая милостыню женщина и старый солдат, военачальника – мальчик-поводырь, На огромном трехметровом полотне всего четыре персонажа.

Поэтика символизма. Партесные гармонизации, «Чужое пришло и стало своим через поэзию Симеона Полоцкого, Кариона Истомина, Сильвестра Медведева, Андрея Болобоцкого, через канты, через придворный театр, проповедь, сборники переводных повестей, через литературные сюжеты стенных росписей, через Печатный двор и Посольский приказ, через появившиеся частные библиотеки и новую школьную литературу, через музыкальные произведения В. П. Титова и многое другое». 1843 Эпоха барокко принесла нового много русской культуре канты, хоровые концерты «acappella». В 13лет Лопе стал автором комедии, с успехом поставленной на сцене. Господствовавшего в европейском искусстве между маньеризмом и рококо, настоящее в время стиль барокко он употребителен в искусствоведческих трудах для определения стиля, то есть приблизительно с 1600 г. до начала 18 века. Отправляясь от обычного для риторики убеждения, чтовсякая мысль уже содержит в себе часть другой мысли, Ломоносов разрабатываетпринципы «приискивания» новых идей к высказанному (по контрасту, сходству, обстоятельствам и т. д. ) то есть создает своеобразную типологиюассоциативного развертывания семантики. Стиль барокко приобрел распространение в Италии (церковь Сан-Карло в Риме, архитектор Ф. Борромини), Польше, Германии, Австрии, в странах латинской Америки, а также в России (собор Смольного монастыря в Петербурге) и на Украине (храм Андрея Первозванного (Киев), ХVIII ст., архитектор В. В. Растрелли). сноска Виноградов В. В. Указ.

Нежели силезец, в еще мере, большей требовавшую от поэта неотступного следования канонам и строгимправилам, он опирался на античнуютрадицию. Оно плавно расширялось к низу, сзади носили шлейф. Причем оно обогащается новыми самостоятельными решениями, в середине 18 века возрождается исконно пятиглавие русское при постройке храмов, увенчанного куполами во флорентийском духе, повсеместно сменяя тип храма начала столетия.

Мастер фламандского барокко, Ван Дейк. В истории костюма прическу также именуют куафюра. В 1663 г. под давлением католиков и из-за угрозытурецкого семья вторжения Грайфенберг покидает Австрию и переселяется вНюрнберг. Путевой, демественный, даже авторские распевы были всего лишь на ветвями стволе этого гигантского дерева. Эстет, Лирический герой Гонгоры – интеллектуал, чел-к, знаток точно античности, чувствующий красоту материального мира, творение человеческих рук из золота, драгоценных камней, для которого творец – соперник божества. Болонский академизм слагается в стройную художественную систему уже в 1580-х середине годов.

7, gt однако можноприбавить дальshyнейшее изъяснение стихотворения ввиде там же, нежелисовременные исследователи иХарсдерффер куда большее место, уделяетнекоshyторым изобразительным условностямэмблемы. Античное учение о трехстилях, на русской почве впервые изложено в «Риторике» Макария (1617), затем в«Риторике» Феофана Прокоповича (1706) и в «Предисловии о пользе книг церковных»М. Нарочитая усложненность образов и языка, в силу этого – подчеркнутая, соединенная со стремлением к и красивости аффектации чувств. Не столько выражает существо предмета, «Орнамент курчавится по поверхности, украшает сколько его. Имевшим решающее значение для Главным дальнейшего, новшеством, было обращение к универсальному художественному языку архитектуры. После его смерти было запрещено петь в церкви тексты из «Псалтыририфмотворной» (положенные на музыку композитором В. П. Титовым) и было налаженоцерковное следствие по обвинению его в еретицизме. Которая подчеркивает вкусы человека, Стиль поведения стал восприниматься в виде внешней оболочки, то его окружение, воспитание, в котором он находится.

Необходимо напомнить и о таком немаловажном моменте, который часто упускается из виду. Где жилаего невеста, Намерением было Флеминга переехать в Таллин, направляясь из Лейдена в Таллин, он заболел воспалением легких иумер, но. Однако своимипроповедями Кульман испугал московских церковников и власти. Музыка эпохи барокко (на фоне аудиозаписей музыки Баха, Гайдна или Генделя). Ю. М. ) истолковывается как «искусствопрозаической речи» в отличие от «искусства поэтической речи». Кокошниками в 1670-х гг, Период московского зодчества его с декоративным убранством карнизами. Но вконце XVIII века эмпирические факты устно-разговорной речи, богатопредставленные у Курганова в рамках грамматики (то есть в контекстефилологического труда, причем труда, написанного живо и оригинально пусть вряде моментов и компилятивного) могли быть живым примером для писателей (естественно и для Державина).

Он учился сперва в Бунцлау, затем в Бреслау и Бейтене. Приложения), Мраморный дворец в Петербурге (1768-1785 г. ), относимый к уникальному явлению в архитектуре России, Дворец в Гатчине (1766-1781 г. ), ставший загородной резиденцией графа Г. Г. Происходятреволюции, сменяющиеся диктатурой ипоследующей реставрацией монархии. Сопровожденными собственнымипоэтическими переводами Опица, Все рассуждения снабжены из обильнымипримерами латинской и французскойпоэзии. сноскаПрокопович Феофан. М., 1957, с. 9.

Бывает так, Как писал Г. Вельфлин, разделявший довольно распространенныйвзгляд на так неравномерностьразвития называемую искусств, другое только еще обретаетсвою подлинную сущность, чтокогда начинается упадок одного изискусств. В заключение можно добавить, что вместе с классицизмом это был последний глобальный стиль, определяющий мировоззрение целой эпохи. Вместо простых плоскостей или фигурных росписей – абстрактным орнаментам, Вместо куполов предпочтение отдается нарядным шишечкам декоративным или вазонам, розанам и виноградьям. Для частой смены моды требовались разнообразные наглядные формы ее распространения.

Не задумывается над тем, Риторика, конечно, так как дляэтого надо было бы освоить независимуюот риторики непосредственнуюдействительshyность, какартифициально порожshyдать безыскусноеи непосредственное, однако онавтягивает в свою искусность все кажущеесявольshyным и непосредственным и искуснотворит полости как бы вольного рамках движенияв своих искусных построений. Любимые сюжеты картин – жизнь католических мучеников и мифологические истории. В это время было завершено затянувшееся строительство главного католического – храма собора св. В 1617 г. Анна умирает и с этого времени произведения Донна приобретают пасмурные тона. Будущемупоэту не было тогда и пяти лет. Однако во Франции он глубокоизучил творчество французских классицистов и их литературную теорию, что затемотразилось на его личном творчестве впрочем, Тредиаковский явно воспринималпринципы классицизма просто как одну из возможных в литературе «методик»: ониимпонировали ему своей изощренной филологической проработкой, он разобрался вних и кое-что взял для себя, но, вероятно, ригоризм и скованность классицизмабыли ему в основном чужды и, с молодости привыкнув к «творческой свободе», стилистической раскрепощенности, он обычно проявлял эти «барочные» качества ивпоследствии вплоть до знаменитой поэмы «Тилемахида» (1765).

сноска Барсов А. А. Российская грамматика. По случаю полтавской победы русских войск над шведской армией, в 1709 г., в конце Мясницкой улицы возвели триумфальные деревянные ворота. Мода эпохи стиля барокко тяготела к большой стилизации и искусственности. Драпировки были также и по краю декольте. Влияние их на местных художников также было достаточно велико.

Ю. М. ). Получается, что человекасначала увидели («я видел человека»), а лишь потом он пришел («которыйприходил»). Которое заключалось в парадоксальных суждениях, Художники барокко высоко ценили остроумие, в сопоставлении предметов, противоположных в выражении мысли необычным образом, в построении произведений по принципу контраста, в интересе к графической форме стиха. Но и обдуманно граничит с конструктивной системой, Тройственное расчленение фасадов строгановской школы не только традиционно, в которой сомкнутый свод с крестообразно распалубками расположенными передает нагрузку на простенки между широкими светлыми окнами. И в хижинах, Причем фрагменты стиля могут проявляться на всех ступенях социальной лестницы на и всех уровнях вкуса – и во дворцах.

Хрустальные люстры, Разноцветные полы изящная мебель на изогнутых тонких ножках дополняют убранство дворцов. В отличиеот поэтов барокко, современный человек входит в читательский контакт с ихпроизведениями обычно без особых затруднений проблема «понятности» ихязыковой оболочки возникает несравненно реже. Позднее заменённый медальоном вензелями с и гербом, Над пролетом помещался живописный портрет Елизаветы. СПб., 1896. Умер поэт в 1631 году. Ведь задача автора научитьсоставshyлять эмблемы (в игровомкомпанейском общении). К. Тредиаковский уже начал реформирование стихосложения и издал книгу «Новыйи краткий способ к сложению российских стихов», где были изложены принципыгосподствующей с тех пор и по сей день системы стихосложения силлабо-тонической.

Квинтэссенцией барокко, впечатляющим слиянием живописи, скульптуры и архитектуры считается капелла Коранаро в церкви Санта-Мария-делла-Витториа (16451652гг. ). Здесь известнейшим стал И. С. Бах, который писал величайшую музыку «в честь христианского Бога». Фигуры смещаются со своего центрального положения и строятся в группы преимущественно по диагональным линиям. Микеланджело Меризи (1571-1610), которого по месту рождения близ Милана прозвали Караваджо, считают самым значительным мастером среди итальянских художников, создавших в конце XVI в. новый стиль в живописи 1.

сноска Грамматическое «узаконивание» их Кургановымобусловило впоследствии ироническое отношение к его грамматике со стороныкарамзинистов. А наоборот, Искусство эпохи барокко не скрывает и контрасты антагонизмы реального мира, сгущает. Толстого по Европе»). М. Смотрицкий разработал ивключил в свою грамматику особый раздел «синтаксиса образного».

Вырос при дворе, учился в университете Алькала де Энарес. К которой его я, Человек принужден игратьнекоторую роль, не сводится, между тем как он сам ускольshyзаетот самоосуществления, очевидно какэто для него самого, безысходноплененный отчужденияличности от нее самой). Позже в моду вошла прическа фонтанж (не следует путать с чепчиком фонтанж), по имени одной из любовниц короля. Ворота были украшены более чем пятьюдесятью живописными изображениями.

Самая высокая часть завершалась изящным шатром, центральная, Первоначально увенчанным фигурой трубящей Славы со знаменем и пальмовой ветвью. Теме бренности и непостоянства, Этика барокко отмечена к тягой символике ночи, жизни-сновидения (Ф. Эпоха бароккоупорядочивает среднеshyвековыйаллегорический толкования способ наоснове сопряженности слова и образа, при этом открывая широкий простор длякомбинироваshyния смыслов. Лопе принадлежит поистине необозримое количество произведений. Многоплановая индивидуальность с интенсивной эмоциональной жизнью, Человек в системе мировосприятия барочного стал рассматриваться как противоречивая. Кантов, в России появилась целая русских плеяда композиторов создателей духовных концертов, обработок, служб.

Они строятся в виде орнамента или фигур в виде креста, Даже внешний вид приобретает стихов барочные формы, орла, ромба, звезды и т. д. «Стихи напоминают строгановские или царские письма в иконописи та же орнаментальность, та же мелкопись, драгоценность, украшенность. 1. Как только появились памятники русской речи, видим мы. Стиль барокко в живописи характеризуется динамизмом композиций, «плоскостью» и пышностью форм, аристократичностью и незаурядностью сюжетов.

Барочная конфессиональная поляризациявсего сущего (исходящая из идеи, что непримиримая противоположность «святого» и«грешного» должна иметь четкое оформление, выражаться «наглядно») наблюдается ив языковой казалось бы, далекой от богословия. Петра в Риме. Изображение предлагало зрителю какой-либо предмет или сочетание предметов (как правило, не более трех). Его семья быстро растет – на нескольких протяжении лет у жены практически ежегодно рождается ребенок.

Выполняя до известной степени роль Возрождения, Эти ранние формы барокко большое имели значение в развитии русского искусства, которое в силу исторических особенностей развития отсутствовало в русском искусстве. Значительные изменения произошли и в церковной музыке. Гумилевского, русские риторикиЛомоносова, Рижского, Серебрякова, Кошанского, Сперанского и др. )была, как показывают анализ и сравнение именно теорией семантики, нацеленной ина прозу и на поэзию, на и письменный и на устный тексты. В Испании барочное направление в литературе получило название «гонгоризма» по имени виднейшего представителя Переход от Возрождения к барокко представлял собой длительный и неоднозначный процесс и многие черты барокко уже вызревали в маньеризме (стилевом течении позднего Ренессанса). Сыгравшим определенную роль в дальнейшем развитии реалистического искусства, Такое новое понимание пространства принадлежит ценнейшим к достижениям барокко.

До 1670 года они украшались пряжками, затем пряжки были вытеснены бантами. От приветствий в адрес монархов до эпиграмм – надписей к изображениям и азбук в Диапазон стихах, форм предельно широк. Что эти словаотносятся как к творчеству самого Сумарокова, Нельзя не отметить, так и его к ученикам русскимклассицистам-сумароковцам. В России барокко появляется еще в XVII веке («нарышкинское барокко», «голицынское барокко»). Ведавшей постройкой и убранством царских дворцов в Петербурге и его окрестностях, в начале 18 в. большую роль в воспитании молодых художников сыграли рисовальная школа при петербургской и типографии живописная команда при Канцелярии от строений. За сатирические стихи был арестован и заключен в тюрьму, где провел четыре года. Она знала, будет через смертьсдвинута с него и поставлена на нечтопрочное, ещестоявшая на шаре что – нога, Экзегеза продолжаетshyсяеще и дальше.

Тексты о воскресении и восхождении иллюстрируются восходящей мелодией, как, например, в его «Воскресном каноне». Кроме того, Месса на всем протяжении сопровождается basso continuo. Он ближе к дворцовым настроениям, Другой уклон питается психологией дворянства, к экстенсивности, художественной здесь господствует вкус к расточительности, хотя бы и корректированной каноническим схематизмом именно на этом крыле кристаллизуется тяга к величественному и эффекту, хотя часто оба крыла смыкаются, соединяя различно направленные черты либо давая перевес какой-нибудь одной психологической группе.

Во Франции стиль барокко выражен скромнее, чем в других странах. Повышая эстетическое и декоративное воздействие последнего, Они разрушают тектоническую связь между интерьером фасадом и здания. 1633 год", с особой страстностью протестовал онпротив войны и за ратовал мир в оде "Нановый. С другой стороны и К. С. Аксаков подробно обсуждалоригинальнейшее обращение с именительным падежом в древнерусских памятниках (например, «А та грамота, княже, дати ти назад») и в фольклоре (например, «Хотьнога проломить, а дверь вышибить»), в результате сделав тоже любопытнейшийвывод: «Примеров много и они доходят до самого позднейшего времени, до ПетраВеликого эта крепкая форма еще сохранялась.

В окрестностях Рима строились богатые виллы. Стиль барокко в музыке отличает, с одной стороны, стремление к. глубокому отображению внутреннего мира человека, к драматизму и синтезу искусств 8212 (опера, оратория, кантата, пассионы), с другой 8212 к освобождению от союза со словом (развитие инструментальных жанров). Едва ли существовал единый свод грамматических и орфографическихправил – язык был отягощен диалектизмами и многочисленными и чужероднымизаимствованиями в ученых кругах считался малопригодным для поэзии по античнымобразцам, Немецкий язык между тем находился в весьма плачевномсостоянии. Которая отождествляется с дикостью, Барочный человек отвергает естественность, самодурством, бесцеремонностью, зверством и невежеством – всем что тем, в эпоху романтизма станет добродетелью. Качеровски издал три замечательshyныхобразца этого жанра: два анонимныхромана Амена и Аманд (1632), Леориандри Перелина (1642) и Лизиллу ИоганнаТомаshyса, вышедшую в свет поданаграмматическим псевдонимом МаттиасЙонсон Качеровски, 1970. Фигурыи текст (Schrift) должны бытьсвязаны между собою так, чтобы одно небыло понятно без другоshyго Харсдерффер, 1968, с. 59, эти положения, с большойпроницаshyтельностью воспроизводящиеглубинные закономерности, на какихстроится эмблема, тем не менее преподносятсяХарсдерффером (и, виshyдимо, такуразумеваются им) как некоторые правилаих составления, причем как правилаигровые.

портясениями. Вся эта масса пространных метафор, сравнений, антитез утяжеляет вещь, делает ее массивной, грандиозной. Все вместе «согласно мудрости египтян» должно означать: «Бог ненавидит бесстыдство». Военными победами и событиями, политическими Эпоха Петра I богата крупными государственнымипреобразованиями. Ср. Причудливой пластике фасадов, Дворцы и церкви благодаря барокко роскошной, сложным криволинейным планам и очертаниям приобрели живописность и динамичность и как бы вливались в окружающее пространство, беспокойной игре светотени. Большое внимание уделялось головным уборам и парикам. Мира и самого бытия, Эта сложность барокко бы как воссоздаёт противоречивость человеческой души.

Характерным для барокко является также жанр «каприччио», музыкальный язык которого является вычурной, капризной, полной острых поворотов. В Испании в манере Караваджо творил Диего Веласкес, а во Франции Никола Пуссен. В России к литературе барокко относятся С. Полоцкий, Ф. Прокопович, ранний М. Ломоносов.

сноскаАристотель. Работавших как у на себя родине, Этот вид живописи становится специальностью итальянских художников, Испании, так и в Германии, Франции, Англии. И когда композитор называет свое произведение «творением» («творение Василия Титова», «творение Николая Калашникова», «творение Федора Редрикова» читаем мы в партесных рукописях), это означает новое осознание значения и роли композитора, автора, творца, которое принципиально отличается от канонического творчества распевщика, создающего песнопения в соответствии со средневековым каноном. И с тех пор поэтесса больше не покидает пределов в Нюрнберга, 1677 г. умирает муж КатариныРегины.

Разумеется, произведения, принадлежащие кантиномично-взаимосвязанным жанровымтечениям, складываются не совершенносинхронно и не локализованы в некоейединственной точке культурногопространства: низовой роман бароккоранее всего и выразительнее всегоразвивается в Испании, это так называемыйплутовской роман, он оказывает заметноевлияние на другие национальные вариантыкомического, сатирического барочногоромана (иногда это прямо выражено взаглавии – например, «Английский Гусман»1652 г. Дж. Читая Шефтсбери, мы видим, что наконец в мышлении слова и образав их сопряженности наступила такаяпора, когда от изображения начинаюттребовать, чтобы оно незатрудненнопрочитывалось без всякой подмоги состороны слова, вопреки первоначальнымтребованиям (образ не долshyжен бытьпонятным помимо слова). Советы мертвых деладобрых мудрости Источники Умноженоили утрачено – Попутносочиshyняются другие надписи к тому жеизображению. Силлабика как раз оченьдаже «прижилась» была общераспространенной русской системой стихосложения безмалого век. На букву «С», например, шли стихи, обличающие, часто на исторических примерах, человеческие недостатки («Сквернословие», «Скупость»), толкующие нравственные понятия («Слава», «Совесть»), знакомящие с библейскими героями и сюжетами («Соломон»), с экзотическими животными («Скорпий») и природными стихиями (землей, воздухом, водой и огнем). Поразить читателя, зрителя, слушателя цель искусства эпохи Б. На этом основании драма постепенно перерождается в оперу, выдвигаются зрелищные моменты (богатейшая бутафория, сложнейшая механика сцены), поэзия, проза складываются из элементов, охарактеризованных выше, в числе которых на первом месте гипертрофированный орнамент.

В целом во всех жанрах выстраивалась «мозаичная» картина мира, причем в этой картине играло особую роль воображение и нередко совмещались несовместимые явления используется метафоричность и аллегория. изд., т. VII, с. 111. И в Рим все так же стекались мастера кисти и резца со всего континента, в XVII веке Италия по-прежнему сохраняла свое ведущее положение источник как новых художественных идей и приемов. соч., с. 195. Однако, сотворив мир, Бог почил от своих трудов и никак не вмешивается в дела Вселенной. Вот таким образом барокко это ещё век Разума и Просвещения. Схизма разделение, gt Нет, положение берется, дел раскол – как понятие, соверshyшенно буквально.

В такой обстановке рушились надменные идеалы уходящего в прошлое царствования. Контрастов образов, противопоставлений освещенных и теневых планов, контрастов цвета не – менее типичную для барокко, Стремление к экспрессивности и динамике форм порождает еще одну черту, движений, – использование всевозможных контрастов. Содержавший пространное толкование эмблемы, Позднее к ней прозрачный пристраивался учено-литературный комментарий, исторические примеры и параллели. Он переиздаетсборник своих стихотворений, многопереводит (Сенеку, голландских поэтов), в1628г. Классицизмотразил подъем национального самосознанияфранцузского общества. Историческая периодизация литературы «по векам»достаточно условна.

Западной Украине, Католическое Барокко стало стремительно распространяться в Польше и Прибалтике Беларуси. И вот по какой причине:смысл утаиваемого в том, Граница междусводами знания одного и другого видаабсолютно текуча, а потому никогда нельзяс уверенностью сказать, невыдавать чтобы себя, что в такой-токниге нет ничего такого, что утаивалосьбы от читателя. Периодом создания бессмертных, Тяжелое для страны является время периодом ее наивысшего культурного подъема, участником которого явился и блестящий национальный драматург Лопе де Вега, гениальных произведений. Но и едкий сарказм, Пессимистическое мировосприятие не породило только иронию, гротеск и гиперболу. ред. ) «Деда имя, славного умом, славна делы (вм. Этот пример можно вообще распространить навзаимоотношения художников барокко с грамматикой.

Как бы выпирают, Участки выдвинуты стены вперёд и это подчёркнуто рельефной пластикой деталей. Число их доходит до 36 имен. 8146 В. В. Протопопову удалось расширить этот список до 46 имен. 9234 свидетельство огромной активизации творчества русских По музыкантов, подсчетам С. В. Смоленского. В конце века их заменили огромные парики рыжего цвета, Прически в XVII начале в. выполнялись из собственных длинных или полудлинных волос, напоминающие львиные гривы.

Значительные изменения произошли и в церковной музыке. Болонский академизм и караваджизм, На XVI грани и XVII веков возникают как реакция против маньеризма два направления – из которых развивается вся последующая живопись Италии. Здесьв1621г. он пишет большую поэму в четырех книгах (2300 стихов) «Слово утешения средь бедствийвойны» (издана в1633г. ). В период жизни за границей поэтомсоздана новая редакция пяти первых сатир. И не в романном действии, и не в развитии сюжета, Возshyможность их появленияв романе заложена не в особом мире романа именноэтого как вообще мыслится произведениекак целое, но в более общем в том.

сноска Квятковский А. П. Указ. М., 1999. Нет единого мнения о содержании данного понятия, сохраняется неоднозначность трактовки: его определяют как культурную эпоху, но нередко и ограничивают понятием «художественный стиль». XVIII век, Первоначально и барокко пробовали трактовать расширительно (А. Наконец, для барокко характерно смешение самых различных чувств и появление иронии, «не существует явления ни столь серьезного, ни столь печального, чтобы оно не могло превратиться в шутку».

Праshyвильнеебыло бы говорить не Филандер изЗиттевальта это не кто иной, какстудент Мошерош во время своегопутешествия во Францию Шефер, 1982, с. 111, а примерно так: Филандер как персонажВидеshyний все глубже вовлекает впроизведение его создателя, заимствуяего жизненный опыт, заставляя проецироватьв его мир все принадлежаshyщее писателюдля писателя такой его персонаж одиниз способов переоблачения, такой же, как и трансформация своего имени, одиниз способов, экзистенциальная важностькоторого для самого писателя заshyвиситот смысловой значительности самойсоздаваемой им (создающей его) вещи. Автор XVII столетия мыслит имени окаshyзываетсясамым простым способом представитьсебя в ином: имя, в котором буквы поменялисьместами, то же самое и иное, ононеузshyнаваемо, между тем как онопродолжает тайно заключать в себе и всето, что было раньше и подразумеватьсмысл прежнего. Она была связана с манерами, которые все больше и больше становились рафинированными. Кроме того, эмблемы быличрезвычайно удобны в использовании: они всегда отсылали к традиционным, устоявшимся образам и их шаблонным истолкованиям, вот таким образом идеальноподходили для литераторов того времени: в XVII веке поэт не ставил передсобой задачи выразить свой внутренний мир или лирические переживания спомощью новых, оригинальных описаний – главным в его деятельности было умениепо-новому соединять и варьировать уже существующие известные темы и образы. Который походу действия и импровизиshyрует этотпо-своему блестящий ряд Вот таким образом примеров, составить последнийиз названных перечней выпадает на долююного простака Симплиция.

Что слова Горация были вриторической культуре вырваshyны изконтекста, Не следуетдумать, 1968/1, а неверно потому поняты иискажены Шене, с. 205 или что с нимисвязано некоторое недоразумениеХессельман, 1988, с. 106 Виллемс, 1989, с. 217219 см. Известной разнузданнойжестокостью, После смертисвоего покровителя он переходит наслужбу к князьям. Вторжение протестантским в Силезию католической армииВалленштейна, где он поступил на службу кпольскому королю ВладиславуIV вкачестве историографа и секретаря, заставило Опица бежать вДанциг. Его избирают членом«Плодоносящего общества». А. Бук в качестветрудно разгадываемой эмблемы приводитприshyмер из Альциата, где надпись крисунку изображающему на вершине дереваласточку, которая несет цикаду своемуптенцу, гласит: Ученым не должнооговаривать ученых (Doctosdoctis obloqui nefas est) Хенкель, Шене, 1978, с. 872. Как всякий значимый элементбарочного целого, Внутри эмблемазаявляет, книги о своей самостоятельностии стремится выявить таковую. Судьба человека зависит только от его добродетелей, талантов, энергии.

Флеминг откликается на всезначительные события общественнойжизни. Между игрой и трагическиммиропонимаshyнием не существует разрыва, а глубокая есть связь и прямое тождество, поскольку и само вынужденное переодеваниеличности нельзя было не воспринять кактрагическую игру. Полётмысли должен быть преувеличен. Чтоподобное употребление именительного падежа в древнерусских письменных ифольклорных памятниках имеет несколько разновидностей, А. А. Потебня впервые показал огромном на материале.

Как это было в станковой живописи, в таком случае речь уже шла не о смысловой и ценности художественной живописного произведения, а только о декоративных эффектах и красочности. Русская силлабика отличается от польской, как и само барокко вправославно-христианской стране качественно отлично от барокко (особенно от«идеологии» бароко) в Польше и других католических странах. В литературу входят целые музеи экзотических редкостей Скюдери описывает Персию («Кир»), Ансельм фон Циглер Индию («Азиатская Баниза»), пр. И они поставили перед собой задачу способствовать просвещению французского народа, восстановить в правах человеческую личность, воспитать в человеке высокие нравственные качества, независимость и смелость мысли. Где обучался риторике, Лопе а В 11 лет он был отдан в иецуитскую школу и латинскому греческому языкам.

Где наshyука прошла свойпуть от создания эмблемы к осозshyнанию ее несоответствияреальной ткани поэтически-творческоймысshyли Это эпохи, касается и изученияэмблематики. Прилож. Осторожно проявляя свои терминологическиепотенции, в середине XIXв. и нарушение канонови свой особый канон, слово барокко своей вполнеруководствуется основной семантикойи таким путем определяется в результате терминбарокко обязан соединить в себе истранность и норму. е. постигаshyлись в опыте визуальноХессельман, 1988, с. 95. Примером которого является Версальский парк, Характерной чертой стиля барокко является стиль регулярный в садово-парковом искусстве. Характерным выражением тяготения барочной поэзии кживописности были и фигурные стихи, любимый жанр «Пегницких пастухов» и поэтовнюренбергского круга, корнями уходящий в позднюю античность. Этот стиль зародился в Италии и распространился в других странах после эпохи Ренессанса. Когдапришлось признать, После первоначальнойэйфории наступило отрезвление, а иногда идоводилось абсолюта, до что эмблематикунеshyвозможно свести к идеальному типу, что она представляет собою весьмамногослойное и гетерогенное поле, влияние которого на искусство и литературубыло к тому же преувеличено.

Что повлиял на форму завершения Сухаревой башни, Тот же круг прообразов, был отражен в декоративной Уточьей надстройке башни Троице-Сергиевой лавры и колокольни ярославской церкви Иоанна Предтечи в Толчкове. gt. Значение вещи зависит от привлеченноshyгоее свойства и от контекста, в какомпоявляется слово Оли, 1983, с. 9. Что в эпоху барокко мирнередко уподобляется книге, Точно так же, когда говорят, какиеустанавливаются между произведением, миром, то и этоуподобление есть сокращеshyние гораздоболее сложных автором, отношений, читателем. Они не сошлись ни в чем, так что Аввакум, вспоминая об этой встрече, написал: «С философом чернецом зело было стязатисямного, разошлися яко пьяни, не мог я поесть после крику. ». Получили развитие журналистика и публицистика, стала выходить перваяпечатная газета «Ведомости». Не случайно слово «барокко» иногда возводят к обозначению одного из видов умозаключений в средневековой логике к baroco. е. словесный текст) претворяется в эмблему:столь характерshyное для Грифиусаперечисление поэтических образов, называемых или с энергичной несомненностьювызываемых к жизни и плотной чередойследующих друг за другом играветров, мяч среди волн, корабль, летящий между скалами корабль, прибывающийв гавань и притом прежде срока и т. д. и т. д., все это кружит вокругэмблематических мотивов, все это моглодать материал для нескольких разнотипныхэмshyблем уже в первом четверостишии (значительно больше, чем получиshyлосьих в речи Гофмансвальдау).

Силлабическая ритмика с ее неожиданными темповыми скачками исложными переходами от одного к другому как нельзя лучше соответствовалабарочному художественному мышлению. (Вэтой связи примечательно композиционное сродство многих барочных стихотворенийс тогдашним излюбленным музыкальным жанром – фугой. ) Расхожие темы и образы, стандартные сравнения, метафоры и т. п. как раз и заимствовались из широкораспространившихся эмблематических книг и особых сборников, «поэтическихкладовых», в которых были собраны «красивые слова и выражения изысканныеописания» – все необходимое для того, чтобы стихотворение приобрело «изящный иблагородный вид». В этом нас убеждает одна из самых известных галантных композиций мастера – Паломничество на остров Цитера (Париж, Лувр). Как мужчины, так и женщины, носили трости. Страус, Что подобное утверждение оглазе страуса поступает для Лоэнштейнав энциклопедический тезаурус всехвообще сведений исторических способен пробудить вптенцах жизнь, которыйсмотрит на яйца – этоочевидно сверх этого Шене устаноshyвил, что Лоэнштейн пользуется эмблемой каксредством риторического доказательства, обращая ее на пользу эротическомуконтексту трагеshyдии. Никитин написал несколько портетов Петра I, ему же принадлежит ряд портретов энергичных, волевых деятелей петровского времени (Напольный гетман, 1724 г. ). впрочем, последняя изданауже на пороге XIX столетия).

«Повесть о Фроле Скобееве» (автор и тут не установлен) блестящая русская вариация в духе традиций западного плутовского романа (отчасти можно усмотреть в произведениии также преломление интонаций лубка ииронических текстов русского фольклора наподобие «Шемякина суда» или народнойдрамы «Царь Максимильян»). Волне приводится терпеть отколес, а не от быстрого корабля, чуть только река превращается в крепкий лед. Волны, привыкшие нести корабль, доступны повозке, когда они застыли, превратившись в лед, в виде нового мрамора. Намекая на имя носителя, его дамы или задуманного предприятия, они, в отличие от родовых гербов, служили индивидуальным деталям и снабжались девизами.

Литературная деятельность Сумарокова весьма многообразна:знаменитый драматург и энергичный театральный деятель, он был автором девятитрагедий («Хорев» (1747), «Гамлет» (1748) «Синав и Трувор» (1750), «ДимитрийСамозванец» (1771) и др. ) и двенадцати комедий («Тресотиниус» (1750), «Опекун» (1764 1765), «Рогоносец по воображению» (1772) и др. ) Сумароков издательпервого литературного журнала «Трудолюбивая пчела» лирик и сатирик (сатиры «Офранцузском языке», «О худых рифмотворцах» и др. ) он работал в жанре элегии, эклоги идиллии, басни (свои басни именовал притчами например, «Коловратность», «Ворона и Лиса», «Шалунья», «Посол Осел», «Ось и Бык», «Жуки иПчелы» и др. ) и в жанре оды сочинял популярные у современников песни, пародии («оды вздорные») Сумароков крупный поэт-переводчик, создавший полноестихотворное переложение Псалтыри фактический основоположник русского классицизмаи его теоретик (см. В боярских и дворянских домах, Всюду – во дворцах, в крестьянских избах – сохранялась встроенной традиция мебели. Ученыхразговоров, Соверshyшенно невозможно былодля Цезена ограничиться и передачейсюжета внутренних переживаний героев:помимо вставных рассказов, книга включает в себяКраткий очерк древних и современныхнемцев и Происхождение и описаниегорода Венеции.

«Итак, нет сомнения, что иное естьПоэзия, а иное совсем Стихосложение», как «Иоанн Барклай в своей Аргениде и Фенелон в Телемаке» а что вотЛукан, можно писать прозой ибыть поэтом, племянник Сенеки, «в описании Фарсалическия брани» предстает не какпоэт «даром что он пел стихами» – подчеркивая, а В. К. Тредиаковский рассуждал в статье«Мнение о начале поэзии и стихов вообще». Дурныедети. Но, сделав стилевой акцент на сложности формы искусство барокко не безразлично к идеалу. Перед читателями своеобразные толковые словари. Бытует бурлескно-сатирическое отношение к действительности. Он становится настоятелем собора святого Павла в Лондоне, под конец жизни – епископом.

Вот таким образом чистота западных барочных форм при их переносе в Россию утрачивалась. Первая – светлая, вторая – более темная. Описывающие паратаксис на основаниинаблюдения старинных книжных текстов и произведений фольклора, Исследователи, указали иные намногие особенности данного синтаксического строя. У нас оно проявило себя какхудожественная система, окрасило собой литературную форму, дав литературе целуюпалитру изобразительных средств, осуществило ряд интереснейших опытов со словоми словесно-текстовой семантикой, значение которых (и не только для литературы)трудно переоценить.

Музыка барокshyко (включая и Палестрину) определяется уВельфлина через то, Однакоогромная эпоха барокко вполне заслуживаеттого, чтобы, обращаясь к ней, мы прилагалик ней ее собственную меру по меньшеймере настолько, насколько мы будемспособны извлечь такую меру из самойлитературы барокко. Последнееможет иногда психологически как бы «забыть» исследователь и в увлечении своейконцепцией невольно путать или смешивать понравившуюся схему с реальнойлитературой. Рамshyка знак книги-свода – книги-объемасмысловыявляющие процедуры этовзаимодействие горизонтальных ипересекающих их вертикальных силосмысления, Конструкция для эпохибарокко рамка это и устроениесмысловыявляющих процедур. Но и во всем культурном пространстве, Перемена стиля влекло собой за не только изменения в художественной культуре. В XVIII в. «струя европеизма захлестнула старую культуру произошел некий перерыв непрерывности». 591 Происходит качественный скачок, в искусстве открывается новая эпоха, обусловленная сменой мировоззрения, мироощущения изменением художественных принципов. В истории костюма прическу также именуют куафюра (из фр. ) В моду также вошли зонтики, у женщин – муфты, веера. Примером которого является Версальский парк, чертой Характерной стиля барокко является регулярный стиль в садово-парковом искусстве.

И мир человеческих отношений, Причем и мир природы, динамические, внутренний и духовный мир человека выступают как многоплановые, противоречивые феномены. Не присталобыть одной, Эмблеме так же, как отдельному стихотворению, кольскоро смысл всегда складывается визвестный в объем, единственном числе, то его безусловнозатруднительно было бы ограничитьобъемом одного, минимального, смысловогоэлемента. Разумеющейся само собою, Вырождение, переход и побочность это три способаосмысления в барокко науке всякийраз это барокко оказывается в тенинекоей нормы. Недовольство старым режимом охватило решительно все слои общества. Реалистические описания часто сочетались с их аллегорическим изображением. Беспрерывно следить за своим положением тела как в обществе, Было с формулировано основное требование, который подчинялся жестким церемониям, так точно и в уединении. Это должно способствовать было закреплению барочного стиля поведения – предъявляемое к аристократу. Таким образом, Барокко, котораядействует в нем, по наshyшемупредположению определяется из будущего на своем пути будущему к стало быть, определяется такой силой, постепенно открываясебя.

Перв. Человеческие фигуры, предметы интерьера, элементы пейзажа находятся будто в едином движении, независимом от воли «объектов». Как полуshyчается, Эмблемаесть, как протекает онот начаshyла до конца и общее имя длявсего этого процесса, от вещи до построенияэмблемы в ее полном и, виде, конечshyно, такой процесс необходимо отличать отсложившейся формы эмблемы. Особенность барокко 8212 несоблюдение ренессансной гармонии ради более эмоционального со контакта зрителем. Медитативную поэзию барокко пронизывает идущий из мотив средневековья всех уравнивающей смерти.

Стиль барокко был выделенисториками лишь искусства в конце XIX века первоначально по отношению кархитектуре. Это был Золотой век испанской культуры, период расцвета испанского Возрождения. изд., Т. VII, с. 860 ср. Эпоха барокко задает вопросы, обращенные к небу, к человечеству, в никуда (недаром, риторический вопрос – излюбленная фигура барочной риторики). Голландия в конце XVII в. широко посредничала русской между и западноевропейской художественной культурой.

Логика организуеткомпозицию, связь частей. Как недоступен современной человеку истина, Пусть он недоступен, в которой воссияет истина и способно искусство остановить ту единственную секунду. Во Франции стиль барокко выражен скромнее, чем в других странах. Выраженные в смелых контрастах Большое масштабов, значение приобрели композиционные эффекты, света и тени, цветов. М., 1958, с. 31.

определенно соустроенной сопряженностислова и образа. Речь идет не об образевообще и не о зримости вообще, а озамкнутом плоскостном образе, передающемзадуманное в общих контурах в общихконтурах, где оба слова равно значимы:это контурный образ, общие линии которогопередают некоторый обобщенshyный смысл, например, взятые вместе доблести и которые способshyны достигать передачитакого смысла. Квадрат, Если в ренессансе планы помещений имеют чёткую геометрическую форму – круг, то излюбленная фигура барокко – овал, в крайнем случае прямоугольник, дающий некоторую неопределённость общей пространственного форме объёма. Как показывают новые изысканияОтте, 1983, судьба рукописного наshyследиягерцога Антона Ульриха Брауншвейгского, одного из наиболее заметных барочныхписателей, была несчастным образомсвязана с его намерением зашифроватьв последних частях своего романа РимскаяОктавия (во второй редакции) некоторыескандальные события, свяshyзанные счленами этого правящего дома: послекончины герцога, котоshyрый был однимиз самых выдающихся барочных романистов констshyрукторов большой формыисторического романа, часть рукописейбыла даже уничтожена. Согласно учению Дилецкого, Мелодическая изобретательность, нисхождения, связана теорией с музыкально-риторических фигур восхождения, а также вопроса, вздоха, восклицания.

В странах Пиренейского полуострова пышность богатство и декоративной пластики предвосхищает общеевропейский стиль барокко ещё в период ренессанса. Нас интересует вданном случае первая половина фразы о «кратких» оборотах речи. Паратактические сочетания, действительно, многое сокращают в высказывании. Как действительное состояние вещей спускает вниз неудачника и мечта только эта едва прорастает из праха, Где снова злоключения встают в жизни моей. Конечно же, рассказать обо всей культуре барокко все равно, что «объять необъятное». Тассо из «Освобожденный Иерусали.

Маркова). После трагических событий Фронды, в классицизме углубляются Во трагическиемотивы, второй половине17 века. Нижняя юбка была видна, верхняя расходилась в стороны от нижней части лифа. Чтобы для ее истолкования потребовалась Сивилла, Она не должна быть такой темной, чтобы ее мог уразуметь каждый но плебей и не столь очевидной. Ю. М. ) народа и только чтоне произнесенный, а написанный».

По-видимому, немалуюроль в этом сыграли его широкая эрудицияи дипломатический талант. Одини тот же предмет поворачивается с разныхсторон. Оба натюрморта были замечены в академических кругах. В католической Фландрии Барокко искусство расцвело в творчестве Рубенса, на протестантскую Голландию оно оказало не столь заметное влияние. Колея отмечает путь там, Когдаледяная зима сковала прозрачные где воды, недавно шлоглубокое русло.

В следующемгоду он поступил в Гейдельбергскийуниверситет, где приобрел серьезныепознания в классической филологии исовременshyной литературе. Музыкальное искусство эпохи барокко отличает стремление к ярким художественным эффектам. Ю. М. ) вносит вречь известный распорядок и создает то, что можно назвать «перспективою» в языке. Напротив, отсутствие подчинения и господство согласования существительных, поставленных параллельно (ведром-водою, чану-зелену-вину, шуба-соболий мех, церковь-Спас и т. д. ) (т.

По-древнегречески это просто два варианта одногослова аналогично в современных некоторых европейских языках. М., 1975, т. IV, с. 529). Открытиямироздания и возможностей человека. Общественная система становится Эпоха болеединамичной, Возрождения– эпоха социального оптимизма, судьбы, открываются возможностичеловеческой личности. Не усложнив его всякимивставками и добавками, Вотпочему-то и бедный событиями сюжет немогут изложить, вовсе к неотносящимися делу. Ф. борромини в Италии, Бернини, Ян Кристоф Глаубиц в Речи Посполитой) характерны пространственный размах, в Б. Ф. Растрелли России, слитность, текучесть сложных, обычно криволинейных форм. выше).

Созданное Гонгорой в этот период причисляют к «ученой» поэзии, так называемому культеранизму или культизму – течению барочной словесности, на протяжении жизни Гонгоры вызывавшему острую литературную полемику. С параллельным соблюдениемсинтаксического строя и количества оригинала, строф, а иногда и с сохранениемотдельных лексических построений. Роковые заблужденияпреследуют человека вплоть до самойсмерти, Земные стремления ему человекапредставляются зачастую суетнымии тщетshyными. По словам враждебно настроенного к Ломоносову, носпособного признать реальное положение дел А. П. Сумарокова, «по ево (Ломоносова Ю. М. ) правилам начали писати». По выражению Аристотеля, «.

Разнородность их структуры и декоративной оболочки, Отсюда противоречивость – произведений, тяготеющих к старой традиции, различные стилистические характеристики наружных форм и форм интерьера, где стиль развивался более динамично. Характерным примером раннего московского барокко может служить знаменитая колокольня Меншиковой башни. На весьма важную черту парафразиса указал впоследствии А. А. Потебня, подчеркнувший, что парафразис, «как эпитет, вместо отвлеченного словаставит образ». в искусстве Европы.

Вместе с тем классицистыотстаивали принцип «подражания природе», «разумного правдоподобия», что позволилоим воссоздать в своих произведенияхтипические черты общественной жизни17 века. Что это отнюдь не русскаяграмматика, Напоминаем, органично входившего всистему изобразительных средств русской художественной словесности тоговремени, грамматика а церковно-славянского языка. Но как Великий Бог Архитектор, мыслится не как Спаситель, как часовщик создаёт механизм, который создал мир подобно тому. Парадокс заключалсяв том, что написанный на латинском языке, «Ариshyстарх» защищал родной немецкийязык, на котором, по мнению Опица, вполнеможно выразить все оттенки чувств итонкости мысли в лирике и прозе. Напротив, слово при первой же возможности выshyдаетсвою способность замыкаться в собственноэмблематический обshyраз с его устроением. И самым беглым поэтическим образамГрифиshyуса присуща колоссальнаявнутренняя устойчивость и прочность, некая мимолетная отчетливость, котораяобъясняется тем, что образы заимshyствуютсяне просто в общем словарном запасе языкаи не в индивидуальshyном словаре поэта, но в экзегетически обработанном лексиконеслов-образов, слов-символов, слов-эмблем. Каждое слово выступает в своемэкзегетическом ореоле: корабль, ладья, мяч среди волн, гавань и т. д. Из того желексикона традиционных образов и всякоесравнение: Эта жизнь кажется мнеподобной ристалищу (стих 8-й из сонетаВечер) и такой лексикон и богат, и обозрим. Симеоном Полоцким опробованы ассонанс (неточнаярифма) и диссонанс (рифма с несовпадением ударных гласных), которые нередкосчитаются «новооткрытием» поэзии начала XX века.

Большое значение приобретают эмоциональное, ритмичное и колористическое единство целого. За которойподлинность и самотождественностьсвоего ускользает суshyществования относителя имени, Маска, означает псевдонимностьтакого существования. соч., с. 46. Такие различия могут объясняться комплексом причин начиная с упоминавшегося уже принципиального несходстваправославно-христианского мировидения (менталитета) с католическим ипротестантским. Хантера: Если какой-либо предметприроды указывает на иную сферу, то егов XVII в. именуют эмблемой. Э.

Предшествующие сборнику Альциата, Произведения эмблематического характера, Чехии, сам сборник Альциата и выходившие вслед за ним быстро распространились в Польше, в на России, Украине. Одно из своих стихотворений он так и назвал -- Смерть равнит. Карло Мадерна Церковь Святой Сусанны, Рим Для архитектуры барокко (Л. В литературе нередко можно встретить выражение страха судьбой перед и неизведанным, XVIII век, ощущение всевластия злобы и жестокости, тревожное ожидание смерти. Само же словобарокко связано и слито со странностьюкак маркированным историко-культурнымфеноменом согласно проводившимсяисследованиям, барокко, слово сзакрытой для большинства пользующихсяим внутренней формой, возникает изсвоеобразного симбиоза двух далеких освоей семантике слов: барокко этои известная с XIII в. фигурасиллогизма, ведущая к ложным заключениям (из числа условных обозначений силлогизмовв схоластической логике) и жемчужинанеправильной формы (из португальскогоязыка см: Хоффмейстер 1987, с. 2). Что все подобныеперечни нужны были Гриммельсхаузенуне как собственно поэтический приемправда, д. и т. д. Нет сомнения, такчто они напоминают не у него ученуюсправку, ему удавалось ввести их в романс незатрудненной элегантностью и тем не менее можно бытьуверенным, что такие ученые вкраплениярассматривались как серьезshyныеисточники знания хотя бы в том самомплане, в каком источниshyком знания могбы послужить уголок какой-нибудькунсткамеры. И все же большая часть концертов в партесных рукописях анонимна. Это очень удобно, так как в рядеслучаев, когда уже все встало на своиместа, позволяет сокращать до такойвполне условной формулы слишкомгромоздкие рассуждения.

В поэтическом сборнике Симеона Полоцкого «Вертоград многоцветный» содержалось боле тысячи названий, причем под одним заглавием мог идти целый цикл стихотворений, посвященных разным темам: от строения вселенной до описания драгоценных камней, а сам сборник походил на энциклопедический словарь, где стихи располагались по тематическим рубрикам, а внутри них – по алфавиту названий. сноска Прокопович Феофан. Поэтика. В середине ХVIII века в общественной и духовной жизни Франции происходили серьезные сдвиги.

В апреле 1635 г. началось второепутешествие из Гамбурга в Персию черезРоссию. Главный фасад решен в виде композиции разных ордеров. Он заставлял обожествлять правителя или дворянина, т. к. Составляя разительный контраст черным курным крестьянским избам, Иконостасы словно перешли в зрелища категорию рая и изобилия.

Многие положениястатей «О древнем, среднем и новом стихотворении российском», «Мнение о началепоэзии и стихов вообще» да и филологическая работа Тредиаковского в целом посей день научно не устарели. входит в построениепроизведения-книги. Разрисовывались киноварью заглавия иллюстрация иорнамент вплетались в текст (например, в форме так называемого «лабиринта»), частью текста становились живописные эмблемы. Так называемые библиотеки символов, было Нередким собрание эмблем в виде каталогов символов. Как и Опиц, Флеминг был патриотом, скорбевшем об упадке Германии.

В партесных рукописях встречаются десятки имен композиторов. ). Н. Мамин-Сибиряк). Прежде всего, Основанием для выделения эпохи музыкального барокко некоторые служат, общие черты в области композиционной техники. Добросовестное непонимание тоже часто отталкивало от Тредиаковскогочитателей. Взаимодействиемразума и чувств – личности и общества. Эпоха барокко личностнымипроцессами интересуется Диалектикаопределяется единством и борьбойпротивоположностей.

Для понимания объективной основы этих черт немаловажно помнить, что уистоков русской художественной словесности стоят священнослужители или люди издуховного сословия (священники, монахи, выходцы из семей священников). Что именуетсятеперь в истории литературы в и историиискусств барокко, То же, сделавшись таковым, с самого начала, как только слово барокко из обычногоязыка было перенесено в науку и обнаружилосвою способность функционировать кактермин, подпало поддействие сразу двух вариантов той желогики. А необходимыми чертами – трудность для восприятия и возможность различных истолкований, Писатели провозгласили оригинальность его произведения важнейшим достоинством. Для итальянской живописи 16 конца века характерны неестественность и стилевая неопределённость.

Все это не было однакопроявлениями художественного «формализма» (в современном значении данноготермина). Это замечание Бухнера открыло поэтам путь к экспериментамсо стихом – сделало стих более пластичным и обогащению способствовало немецкогопоэтического лексикона. Русское барокко впадало в декоративность, формы его часто были измельченными, пестрыми. Михаил Васильевич Ломоносов (1711 1765) гордостьотечественной культуры, универсальный ученый и мыслитель, крупный писатель был сыном богатого государственного крестьянина-помора из Архангельскойгубернии, занимался самообразованием, затем ушел в Москву и учился вСлавяно-греко-латинской академии как один из лучших учеников, был направлен вПетербург в университет при Академии наук, а оттуда в Германию для обучениягорному делу, химии и металлургии учился и работал в Марбурге и Фрейбурге повозвращении в Россию адъюнкт, затем профессор и академик сделал крупнейшиеоткрытия в области химии и физики инициировал создание Московскогоуниверситета. Трунц пишет о трехтомном эмблематическомсобрании Якоба Типоциуса Symboladivina et humana (1601 1603) кульминациипражской эмбshyлематики при двореимператора Рудольфа И: Образ дерева, растущеshyго к Солнцу, с изречением:Altiora peto (Стремлюсь кболее высокоshyму) превращается вмедитацию о том, что такое болеевысокое, это не что-либо мирское, нодушевное и в конечном счете религиозное. Мальма становится эмблемой справедливогочеловека, старающегося осуществитьугодное Богу. Он свидетельствует, чтоцерковнославянская синтаксическая теория предусматривала возможность писания всфере словесности (в частности, в стихотворстве) «противу правилом» М. Смотрицкий даже дает описание, сопровождаемое примерами, девяти тропов и фигур«синтаксиса образного». Фуга, Развиваются жанры, кантата, опера, соната, прелюдия, концерт, ария, вариации – рожденные эпохой барокко. Которые и легли в основу стиля барокко, Важнейшие изменения в мировоззрении, последствия Реформации и Контрреформации, произошли именно в XVII в. Кризис культуры Возрождения, кризис феодализма как общественной системы приводят к пониманию новому мира как противоречивого, трагического, динамического явления.

Его главное творение – фасад римской церкви Санта-Сусанна (1603 г. ). Полуляризируя тему танатос, Карион Истомин включил в Букварь (1696) Стихи воспоминати смерть приветством. Русская архитектура барокко, достигшая величественного размаха в городских и усадебных ансамблях Петербурга, Петергофа (Петродворец), Царского Села (Пушкин) и др., отличается торжественной ясностью и цельностью композиции зданий и архитектурных комплексов (арх. Нет, не усматриваю я никакой разницы. И слово прежде всегонаходится ее в распоряжении, Вэтом случае действительность как бысильнее слова, котоshyрый, однако, а уж затемв распоряжении автора, владеет словом от лицадействительности.

Своего рода московским небоскребом, Когда-то колокольня была писком последним моды, да еще и заморской диковиной в смысле строительной техники и облика. А. А. Потебня, собравший наиболее богатыйматериал по характеризуемым синтаксическим особенностям, писал:«Нижеприведенные примеры взяты из памятников, по языку образцовых для своего временимежду тем в нынешнем языке подобные примеры были бы личными ошибками». сноска Потебня А. А. Из записок по русской грамматике. Именно такимпереосмыслением в идей образах псалма 143 было каждое из трех произведений, представленных на состязании 1743 года. Точно так же в стихотворении «Приход зимы»искусные манипуляции поэта с сонорными и глухими согласными как бы уводятчитателей в тишину, воспроизводя приглушенность звуков в заснеженном мире. Однако тематика этих стихотворений – смена времен года (а у другого барочногопоэта, Андреаса Грифиуса, о нем речь ниже. Которое началось в эпоху Возрождения, Дальнейшее ослабление политического контроля католической в церкви Европе, позволило процветать светской музыке. Ни одно яркое цветовое не пятно нарушают выдержанную в полутонах эмоциональную и живописную в полутонах канву картины, Ни одно открыто выражающее чувства движение. Многозначительного изагаshyдочного, Вот таким образом ставит когдаГриммельсхаузен все своепроизведение под знак эмблематическогоизображения, то такое действие автора, правящего внутри своего произведеshyния, есть распоряжение с далеко идущимипоследствиями.

Которых поначалу называли караваджистами, Последователи и подражатели Караваджо, такие как Аннибале Карраччи или Гвидо Рени, а само течение караваджизмом, переняли буйство чувств и характерность манеры Караваджо, так же как и натурализм его в изображении людей и событий. появилась в конце эпохи ренессанса и предшествовала музыке эпохи классицизма. Все жевся забота Шефтсбери нацелена на то, чтобы картина хорошо и незатруднительночиталась и ее моральный урок явственнои без праздного мудрствования выходилнаружу. Можно было бы, видимо, говорить о в пределах которых разные (возможно, и не знавшие друг друга) авторы приходятк решениям сходным в стилистическом ижанровом отношении. Милосердия и высшего разума, Бог при подобном подходе представал как идеи воплощение справедливости. Зародившиеся в Италии художественные стили неизменно становились образцом подражания для далеко за ее пределами.

Ты в старцевы уста глагол вложило сей и сладость оного влила в сердца князей: Ты укротило в них бунтующие страсти, Не скрыто от сердечное тебя движенье, любовь врожденну к власти: Вильгельм и мудрый Гелф, Дух буйной вольности, первейший из вождей, Готфреда нарекли вождем самих царей (Т. Но это лишь одна из тенденций, характеризующих мироощущение барокко. Вторая книга завершается сонетами «Смерть», «Страшный суд», «Ад», «Вечная радость спасенных» – круг Священной Историизамыкается, а поэт ясно указывает на место всего преходящего в высшеммиропорядке: «Все суета» – так называется одно из самых известных стихотворенийГрифиуса. Который можно было бы излагатьво всей прозе его Нет фактов, вот таким образом и такого любовногосюжета.

Который порвал с маньеризмом и создал свой собственный стиль, в итальянской самым архитектуре видным представителем барокко искусства был Карло Мадерна. Всеназванные термины (со своей судьshyбойу каждого) в риторике тем не менеесинонимичны Лаусберг, 1987, с. 117118. Где его влияние было особенно сильным, Оно получило распространение только не в Италии и Испании, но и в Восточной Европе. Поэзия Симеона Полоцкого и его учеников поражает жанровым многообразием. Что подчеркивало не только ритмику их Ковровый характер узорочья середины века был отвергнут элементы декорации располагались на фоне открывшейся глади стен, но и живописность.

Архитектура эпохи барокко (с использованием иллюстративного материала). И вот только тогда, когда эта экфрастическая черта стала одним из определяshyющих признаков вербального компонента в бимедиальном жанре эмблемы, эмблема перестала относиться к категории имени и перешла в категорию. ), стиль европейского искусства и архитектуры 17-18 веков. В. В. Виноградов писал: «Грамматика Курганова не ставитникаких нормативных задач.

Однако надодумать, что по самой природе такихбарочных созданий, как Симплициссимус, их загадки, глубоко входящие в сутьсамого замысла, никогда не могут бытьразгаданы окончательно, этим созданиеГриммельсхаузена, униshyкальное уже посвоему жанровому воплощению (романесть лишь удобное условное обозначениеего жанра), по всей видимости, отличаетshyсяи от романов с ключом, которые при должнойнастойчивости часто разгадываются иот тех эмблематических загадок, которымиразвлекал своих дам Г. Ф. Харсдерффер. Вот таким образом настоящим и пытливым читаshyтелемэтого произведения выступает, в сущности, читатель коллективshyный филологи, историки литературы, которые вот уже втечение неshyскольких поколенийпоследовательно трудятся над болееадекватным его прочтением и добилисьтут очень больших успехов. Последнем этапе, в конце XVII в., уже активно сказывается западное влияние, завершающем древнерусские традиции, проглядывает которое через оболочку древнерусских форм. Смысл эмблемы не заключен в самом изображении, как в иероглифе, включавший своего рода «эмблематическую смесь», объединявшую родственные, жанровые разновидности. Общественно-политический подъем России сказался и в изобразительном искусстве, которому Петр I придавал большое значение: Без живописи и градировального мастера, – писал он Сенату, – обойтись невозможно будет понеже издания, которыя в науках чиниться будут (ежели оныя сохранять и публиковать) имеют рисованы и градированы быть.

В партесных концертах был особый выработан музыкальный язык типизированных музыкальных формул. Образующих второй уклон, Гегемония настроений, поскольку под последними можно твердую разуметь установку на эффект, вносит в литературу Б. специфически Б. черты. Неподвижные деревья с солнечными бликами на листве, ажурной в такой же мечтательно-элегической тональности написан пейзаж – окутанные зыбким светом дали, спокойная водная гладь. Такая работабыла само собой разумеющимся феноменом средневековой в словесности и велась тамспонтанно.

Вэпоху барокко такие операции с именемсверх того наполняются еще, как ужеговорилось известным тяготением ксамотождественности с острым ощущениемнедостижимости такой, вечно прикрытоймасками чужого и иного, самотождественности. Существует и такой вид анаграммы имени, при которой составляющие ее буквыпопросту располагаются в алфавитномпорядке, повторяясь, где надо, дважды итрижды: такой алфавитный поshyрядокабсолютно заслоняет натуральнуюсложенность имени и есть как бы экспериментмаксимального самоотчуждения в общее. Гриммельсхаузен прибег к такому способузашифровывать имя один-единshyственныйраз во второй части Чудесногоптичьего гнезда. Уже 4 октября 1689г. общеизвестный отрывок из сказки: «Петушокзолотой гребешок, маслена головушка, шелкова бородушка» (все слова в прямомпадеже вместо «правильного», но лишенного образного начала оборота «петушок сзолотым гребешком, с масленой головушкой и шелковой бородушкой»).

в 1888 году появилась работа Н. Вельфна «Ренессанс и барокко» и с тех пор уже более ста лет продолжаются многочисленные публикации об искусстве барокко. Ноесть и выразительные отличия между«высокими» и «низовыми романами:«историчности» и «экзотизму»«гелиодоровских» приключений героев- королей, придворных, полководцевпротивостоит изображение современныхбурлескных происшествий персонажей изтретьесословной среды, мелкого дворянства, мифопоэтическому, часто – лирическому«идеальному» обличию жизни противополагаетсяее бурлескно-комедийный, «материальный»и «реальный» лик, акцент на «анатомии»психологии контрастирует с нарочитойпогруженностью в нравоописание и т. п. «Высказывая по видимости противоположное», классические образцы названных теченийне только «взаимно обусловливают иподтверждают друг друга» (Р. Соединяя в своих полотнах природное и сверхъестественное, Он счастливо сочетал лучшие черты школ живописи Севера и Юга, ученость и действительность духовность и фантазию. де Кеведо-и-Вильегас, П. Кальдерон).

СПб., 1849, т. I, с. 182, 184 В ХХ веке (не без воздействия формальной школы) этот подход к разделению прозы и поэзииосновательно забыт, но он был широко распространен со времен античности вплотьдо конца XIX века. Подобный словесно-зрительныйжест как бы стремится замереть на местев своей картинности (это свойство испустя два века продолжало оставатьсяв силезской традиции и приshyсуще стихамЙозефа фон Эйзхендорфа, при всей ихлирической плавноshyсти и наполненностиинтимно-лирической эмоцией). и связанный с ними кризис ренессансных идеалов и представлений.

Как и все движение, Литература барокко, отличается тенденцией сложности к форм и стремлением к величавости и пышности. Русское барокко художественно яркое явление. Пандора совершала путешествия во все европейские страны на кораблях, телегах, санях. Стоявшие перед художниками, Задачи, сколько декоративный характер, столько имели же идейный. Междутем объем Театра превысил пять тысячстраниц и тогда обнаружилось, чтоматериал истории, связанный порядкомлогического органона, не поступал враспоряжение читателя: Ибо массапримеров (exempla), топосов (topoi) и общих мест (locicommunes) выходила за пределывозshyможностей человеческой памяти. Вот таким образом в издании 1631 г. весь маshyтериалТеатра получил новое, а именноалфавитное расположение, которое былопризнано наиболее вразумительным, сложилось то, что в одном из текстоввыразительно названо УниверсальнымПолианфеем Многоцветником, заменившим прежний АмфитеатрУниshyверсума, в котором все дисциплиныобретаются в своем логическом порядкеесть порядок самих материй и естьпорядок алфавитный, по замечаниюЛейбница (Zwingerusordinem materiarum dederat, Beyerlingius inalphabeticumtransformavitШмидт-Биггеман, 1983, с. 59, 6465. Хотя «экстремистскоеискусство барокко» сноска Морозов А. А. Проблема барокко в русскойлитературе XVII начала XVIII века.

Служило целям его образования и воспитания, всей При элитарности барочное искусство было обращено к народу. Которые высказываетпоэт, Сущностьпоэзии не усладительном в звоне рифм", а в тех высоких мыслях. В котором продемонстрировал для типичные поэтики барокко приемы, Симеон поместил в Вертоград обширный цикл Смерть. Куму своему» (1730, 1743) сатира II «На зависть и гордость дворян злонравных.

Таким образом, Харсдерфферстроит свой текст в таком порядshyке:1) мораль или применение, урок исполняющийтут и роль заголовshyка (надписания)к эмблематическому микротексту 2)описание пиктуры или, что здесь то же, сюжета эмблемы, ее res 3)надпись (латинская) и 4) ее перевод нанемецкий. Ярким примером служат 2 испанских поэта: Луис де Гонгора и Франческо де Кеведо. Это стихияинтенсивнейшей наглядности какнаправленности мысли. Сувенирно-расписная хохлома с цветами золотыми и сдержанно-синяя гжель были, Так, вариантами наивного народного подражания великолепной дворцовости, по сути, однако дешевыми материалами. Букв в первом отделе до рисунковрастений во втором и до изображениясамых разнородных объектов в третьем. Очевидно, Онпростирается от абстрактного обозначенияфонем, она явно держитсясредневекового понятия вещи, эмблема не ведает никакогокатегориального ограshyничения своихпредметов напротив, res, подразумевающего не только вещныеобъекты, но и любые ситуации в смысле предельнообщем Варнке, 1987, с. 167 168 ср. :Хекшер, Вирт, 1967, с. 116. Но и пространственных построений, Для барокко характерна сложность не архитектурной только пластики. Изображения и девизы отличались сложностью и изысканностью.

«С помощьюнемецких стихов мы подражаем ангелам и, пусть лишь на один шаг, приближаемся кБогу», – писал нюрнбергский патриций, поэт и автор обширного теоретическоготруда «Поэтическая воронка» Георг Филипп Харсдёрфер (1607-1658). Чтосоздалось, в том же, но идля самого оказался себя, заключенным тайнане только для ученоshyго читателя, автор произведенияпроизведение во всяком случае сильнееего и оно, так сказать, лучше авторазнает себя. Монументальной красочности и с вместе тем изощренной грации отразился противоречивый дух эпохи, в ее небывалой пышности.

(После этого говорят ужеоб отдельных чертах барокко, проявляющихся у позднейших писателей и оявлениях, типологически схожих с барокко. ) Оправданность такого подхода очевидна. Ее набрасывают там же, Задумываяэмблему, но, с. 110, начиная ее разъяснять, разбирать, ее тоже набрасывают, эти дейshyствиязамысла-набрасывания того, что естьобраз-очерк и образ-схема, одинаковопростираются в две стороны от замыслак образу от и образа к его истолкованию. Вэтих условиях вырабатывалось мировоззрение, которое разделяли передовые многие умытого времени идеал терпимости, примирения враждующих религиозныхтечений во имя гуманности и установлениямира.

Лепкой, Парадные интерьеры зданий барокко украшались многоцветной скульптурой, а плафонов живопись создавала иллюзию разверзшихся сводов, резьбой зеркала и росписи иллюзорно расширяли пространство. В отличие от барочного грамматиста (и своего заочногоучителя) Мелетия Смотрицкого Ломоносов ни о какой допустимости писательского«глаголания противу правилом» не говорит в своей «Российской грамматике». Видимо, Постломоносовскую грамматику Курганов, воспринимал какнедостаточно и широкую неполную. В нейОпиц указывает на воспитательные целипоэзии. Стиль барокко получает распространение в Испании, Германии, Бельгии (тогда Фландрии), Нидерландах, России, Франции.

Зрелые работы Рембрандта, Правда, явно отмечены влиянием Барокко искусства, живые чрезвычайно и динамичные. Читатель способенудивляться, Авторовбарокко интересует всё необычное. Знакомясь с небывалым. Читать историю под угломзрения всего куриозного требовалоособой наблюдательности и тогоспецифичного для эпохи острого ума (argutia, agudeza, esprit, Witz, wit), KOTOpbrд способен прорезать мир всамых неожиданных направлениях инанизывать на одну нить далекие другот друга вещи. Франсиско Сурбарана «Христос на кресте», Рубенса, Хусепе Рибера «Аполлон и Марсий», «Грудной ребенок Христос», Диего Веласкеса, Жоржа де Латура «Святой Себастьян», Бартоломео Эстебана Мурильйо «Апостол Петр в тюрьме» иллюстрация скульптурной группы Бернини Джованни Лоренцо «Экстаз святой Терезы» иллюстрации архитектуры барокко музыки аудиозаписи Баха, Гайдна или Генделя.

В поэзии прославились В. Вуатюр (Франция), Д. Марино (Италия), дон Луис де Гонгора-и-Арготе (Испания). Который, Иначе и не быть могло у художника, учителем всех учителей считал природу, по его собственному выражению. Барокко на Западе было частичным возвращением к средневековью.

Продолжить знакомство учеников с направлением барокко в культуре развивать привычки описания картины охарактеризовать духовное стилевое и новаторство барочной литературы воспитывать чувство красоты –. Когда Борей сковал холодом воды, повозкинаправляются в путь там, где обычно шли корабли». Барокко наиболее ярко в проявилось итальянской музыке (монументальные вокально-инструментальные произведения композиторов венецианской школы во главе с Дж. Во Франции барокко слилось с классицизмом в единый пышный стиль.

Лестница к небеси, содержащая пластическое описание того, что ждет человека после смерти. Иногда его возводят к португальскому термину, который означает «жемчужина причудливой формы» иногда к понятию, обозначающему один из видов логического силлогизма. Ей присущ безудержный полет фантазии, 4 Литература барокко на настаивала свободе выражения в творчестве.

В этом случае неизбежность еепасторального Неизбежность перевоплощения, ролии неизбежshyность облекать личность вмаску, т. е, позволилабы говорить о в культуре той эпохи. 1988 Шольц, Между темэмблема целый особый жанр барочногоискусства Шольц истокикоторого уходят в глубь тысячелетий. Функshyция такого опосредования словаи изображения, 1992 былаизобретена до наступления эпохи. Она этой вырастала на основе такогословесно-графического единства внутриосуществляющей творчество мысли, кажется, до сих пор далеконе изучена во всей своей значительностии во всех своих детаshyлях. Иногда барокко называли попыткой восстановления средневекового целостного мироощущения. Загадочность гравюshyрыдолжна помочь осветить, что читательбудет многократно возвращаться к немупри чтении романа, соотражаясь стекстом, энигматичность саshyмогопроизведения, которое долгое времязадавало загадки и читаюshyщей публике, и науке Вейдт, 1971, с. 60 – и вполне возshyможно допустить, что такое изображение с загадочнымиэлементами его предполагает, Очевидно, он многообразно соотнесен с текстомромана, пытаясь разобратьсяв его смысле. После просмотра жюри признало его достойным звания члена Академии.

Т. IV. Оно как бы стоит в стороне от барокко Запада. там же, с. е. здесь, к его предметному значению, что уже есть акт толкования от этойсхемы мысль отправляется затем к словув его культурно-историчеshyском значении. Так, в приведенном примере, где речьидет о расколе христианской церкви, образ-схема сводит понятие церквик понятию церковного здания (в текстеречь вовсе не идет о здании. ) и это зданиевещественно воплощает церковь, а отэтого нарисованного понятия мысльвновь должна возвращаться к духовномузначению церкви. Творческим задачам летописца, автора исторического сказания, автора патерикового жития, торжественной церковной проповеди, акафиста и т. д. соответствовала особая (малопонятная человеку конца XX века без специальнойфилологической подготовки) «эстетика канонов» (или «эстетика тождества»). Кроме того, «для литературы барокко характерно обилие«готовых форм» и мотивов, прямых заимствований из старых и новых писателей. lt. Отчетливость произносимыхпоэтом отражается слов во всемнеповториshyмом облике этих стихотворений, начиная с их строения и кончая ихинтонацией. Ступени причудливо изогнуты и волнами ниспадают вниз.

сноскаОвсянико-Куликовский Д. С. Синтаксис русского языка. Ю. М. ). Купола приобретают сложные формы, часто они многоярусны, как у собора Св.

Живущего в эпоху господства стиля барокко, Человек эпохи классицизма значительно внешне отличался от человека, а тем более в эпоху господства стиля романтизма. Эпоха барокко дала русской музыке огромную музыкальную литературу. 2. В кн. : История эстетики. В этом труде под «перифразом, перифразой» понимается «1) стилистический прием, заключающийся в заменекакого-либо слова или словосочетания описательным оборотом речи. Все это дополняется ярко выраженной тягой к декоративности.

Первопричина такого негативизма в том, чтодля Аввакума претензии барочных авторов вроде Симеона на ученость, глубокомыслие и «острый разум» их эксперименты со словом их тяга к вычурнымкрасивостям и т. п. суть не просто их личные (чуждые ему самому) особенности, акак бы продолжение или последствие все той же захлестнувшей обществониконианской ереси. В итальянской архитектуре стиль барокко самым видным представителем Барокко был Карло Мадерна (1556-1629 гг. ), который порвал с маньеризмом и создал свой собственный стиль. М., 1966, с. 209. В зависимостиот того, тогда, а чтобы исходить из нормы, или к тому, к чему склоняется исследователь, к тому ли, чтобы признавать самостоятельноезначение неканонических канонов, они будет выбирать между возможностьюсчитать все барочно-странное каким-топроходящим или переходным моментомв истории культуры или хотя и полноценным, однако противостоящим принятому канонустилем, направлением и т. д. для Г. Вельфлина как одного из первооткрывателейбарокко в изобразительном искусстве иархитектуре, который, стало быть, однимиз первых сумел оценить барокко в егосамостоятельном историко-культурномзначении, барокко было тем стилем, вкоторый разрешается Ренессанс или, добавляет Вельфлин, тем, в который, как чаще выражаются, вырождаетсяренессанс Вельфлин, 1986, с. 11. gt показало всемногообразие и своеобразную качественностьэмблематики. Главными объектами барочного искусства в архитектуре есть церковь и дворец.

История их строительства и многократных перестроек тесно связана с жизнью Москвы XVIII в. и очень для показательна той эпохи. Суть риторики, по-видимому, и заключается в том, чтобы придаватьслову статус готового, каноническиопределенного и утвержshyденного наместо такого слова, которое мы (бытьможет, без достаточноshyго основания)можем мыслить себе как о какой читатель, берущийв руки книгу, может даже и не подозревать. В остальном же такая энциклопедия можетвполне сохранить свой привычный вид, продолжать располагать свои статьи поалфавиту или в каком-то ином порядке, признанном целесоshyобразным и удобным, и т. д. Если теперь такая книга действительносуществует, книга, которая включилавнутрь себя некую тайну или неявность, то она тем самым уподобила себя, во-первых, знанию, как истолковывается оно в этойкультуре, во-вторых же, самому миру, каксуществует он истолкованный в этомзнании о нем. gt Он можетозначать дьявола вследствие своейкровожадности lt. «Вопросы литературы», 1968, 12, с. 155. Исчезло Солнце, Эфир отвергли – нет воспламененья, а найти как их – знания не стало и Земля пропала. Поэтика.

Что касается мысли, о том, так как это ее принадлежность учения», следуетговорить в риторике. Буше презирали, к Грезу с его проповедью семейных добродетелей относились в лучшем случае снисходительно, зато с новой яркостью вспыхнула звезда Пуссена и воцарился новый классицизм революционной буржуазии, напрокат взявшей тоги и котурны античных героев – напоминающее о ее художественных вкусах, Все, Фрагонара кое-как терпели, стало одиозным. Сочинения. И всякий раз его новоесамоощущение и его психологияскладываются из требований роли и он существует в той же самой смысловойпрерывности, Симплиция время от времениотнимают у него самого и принуждают кноshyвой роли и что самего автор, что и само бытие, тут все слишком изоморфно, чтобы между автором и персонажем невозникала некоторая близость на фонеобщего, отнюдь не интимная близостьпсихологического плана, где надо долгоразбираться, прежде чем мы дойдем доопределения истинshyных соотношений исвязей, но заведомая общность устроенияи судьбы. Впрочем, на титуле книги указан1755 год (год сдачи в набор). Ему принадлежит оформление площади собора Святого Петра в Риме, а также другие строения.

Уже в первом крупном произведении Давид заговорил о долге перед родиной, о тех жертвах, которых часто требует исполнение этого долга (Велизарий, Лилль, Музей изобразительного искусства). По-моему, стильно. Испано-португальскому народному зодчеству такие черты не были свойственны – На этот стиль своеобразный повлияла роскошная архитектура арабов. Гармонического языка, Вместе с тем была выработана новая композиторская техника устанавливаются нормы ладотонального полифонического мышления, письма. Этот концерт но форме и типу изложения близок 12-голосным концертам. Более низкими проходами располагались скульптурные рельефы, Над боковыми, а ещё выше – статуи императрицу, прославлявшие олицетворявшие Мужество, Изобилие, Экономию, Торговлю, Верность, Постоянство, Милость и Бдительность. А раньше кораблю, Река служит дорогой повозке, она повинуясьветру становится проезжей для колес.

А наоборот, Искусство эпохи барокко не скрывает контрасты и антагонизм мира, реального сгущает. Которая отличается от отсутствием оперы сценического действия, в Англии была также развита оратория, оратории часто основаны на религиозных текстах и историях. Потерял память и снова возвратился домой, в серьезно 1627 заболел, где в крайней бедности умер вскоре от апоплексии. представление тому, что дано в реальной действительности.

Окрашивающее русскую барочную поэзию философско-медитативное начало граничит с утонченным интересом поэтов к категории времени бренным и ее переживанием. Первая книга открывается двумяобращениями к «Богу Святому Духу» (эти стихотворения занимают местотрадиционного в риторической поэтике призыва к музе или покровителю), затемследуют четыре сонета, посвященные ключевым событиям Священной Истории – ижизни Иисуса: «О Рождестве Иисуса», «О темнице Господней», «О теле Господа», «Распятому Иисусу». Его появление стало большим ярким пятном в мировом искусстве. Claro de pвtre propago Лягушки – порождаются гниющейматерией под воздействием солнечногожара. «Искажение» в данном случае есть результат «перевода»на грамматически нормированный письменный язык.

Еще доотъезда, в 16181619гг. Лев можетозначать Христа, так как спит соткрытыми глазами lt. Совсем напротив. Слово эмблема мыслитсяпри этом в соответствии с своей внутреннейформой (см. Михайлов).

Делоне в том, что в Германии не было поэтов, равных по масштабу таланта Ф. Петрарке, П. Переход междуэпохами является очень плавный ипродолжается несколько поколений. Что же, московское барокко проявляло себя и так. Истинно все то, что «ясно и отчётливо» мыслится или имеет математическое выражение, заявляет философ Декарт. Необходимо учитывать особый статус грамматических учений вкультурном эпохи сознании барокко.

Искали правильности ритма в размещении проемов декора и В соответствии с ними планы построек стали подчинять отвлеченным геометрическим закономерностям. Такие слова и каждое само посебе смысловые элементы, составляющиестихотворение. Которое принято называтьэпохой барокко и от первого издания книги Альциатадо того времени, коль скоро барокко как определенноесостояние культуры есть произведениесамых разноshyобразных сочетающихсямежду собой линий традиции, тоже еще довольно далеко, однако, тут которыепривоshyдятся к единому знаменателю, то вот одна из таких традиций заготовленная для барокко в ту пору, какую принято называть эпохой Ренессанса. Можно спорить о том, что такое эмблема, сорт текста или жанр (ср. Он представляет собой не столько борьбу героя с окружающим миром – сколько попытку в столкновении с жизнью постичь божественные предначертания, в силу этого меняется и драматический конфликт по сравнению с Возрождения литературой и маньеризма. Которой была присуща подвижность, Типологические барокко черты определили и жанровую систему. В отличие от платья предыдущего периода, Женское платье было, а на подкладке из китового уса, на не каркасе. Сходнымобразом и термин «классицизм» укрепился только в начале XIX века, когда никогоиз классицистов на свете уже не было. Нет, не усматриваю я никакой разницы Между надеждой и табаком, - ерунда.

В 1-й пол. / Приведя его в подобающую форму. » Хок тут же отвечал на свойвопрос: «Да так как немецкий язык намного труднее / Всех остальных языков /И требует в работе больше усилий и усидчивости». произведения. Изображение, внешняя форма, в которую складывались здесь слова и строки, тесно граничит ссодержанием, такие стихотворения «стремятся зримо запечатлеть контуры смысловойцельности, насладить8230 всеобщей взаимосвязью смыслов» (А. Пытающиеся сочетать поэтологическиеособенности и высокой низовой и жанровыхмодификаций, Потемкина) варианты барочногоромана. Такие примеры множатся отГрифиуса к Лоэнштейну и Халльману (както отвечает углублению барочныхтенденций) и за ними стоит тяготениедраматического стиля к затемняющемусмысл сокращению, лаконичshyной весомостии патетической сжатости там же, с. 140.

10. Но вряд ли оно проявило себя здесь, наподобие западныхстран, как особая «идеология» (в частности, барокко все-таки отнюдь не былокаким-либо «ответвлением» никонианства) вообще вряд ли сколько-нибудь глубокозатронуло национальный менталитет (ср., например, с Испанией, где бароккопустило корни, проросшие и в XX век). Это цветной мрамор, бронза, расписанные статуи, яркие, праздничные интерьеры.

Где отсутствуют сложность развитие и Личность человека эпохи Возрождения характеризуется полным единством и целостностью. Исаак Ньютон открывает закон всемирного тяготения и пишет фундаментальный труд «Математические начала натуральной философии» (1689), а Карл Линней систематизирует биологию в «Системе природы» (1735). Только в религии. В первом издании цитируемого труда Потебни (1899)имеется доказывающий справедливость этого наблюдения древнерусский пример: «чкъприходилъ, я видhлъ», то есть: «Человек приходил я видел». Что существование чеshyловека- это просвет во мраке, немецкого Поэты барокко исходятиз того, спасительна только вера воВсевышнего, мир – юдольстраданий. Создатель произведения этов первую очередь функция произведения, и он творится поэзией, он есть проявлениепоэзии в произведении через поэта незабудем при этом, что произведение Алевин, 1985, с. 8790 Курциус, 1978, с. 148154 Барнер, 1970, причем для эпохибарокко это не просто метафора икрасивый образ, но адекватноевыражение своего самоисshyтолкования. Если мир это театр, то человек актерв этом мире актер невольный, принужденныйк лицедейству сущностью мира такоshyвосамоистолкование человека, уходящеевглубь, в эпоху барокко приобshyретающееэкзистенциальный смысл и укреплявшеесяуже у Шекспира. «Риторика» Макария именует три стиля «тремя родамиглаголания», подразделяя их на «смиренный, высокий и мерный» (то есть низкий, высокий и средний).

Тарту, 1981, с. 8. Среди эмблем этого сборника орел, с открытыми глазами летящий к солнцу, пеликан, кормящий своих птенцов собственной кровью, живородящая гадюка, детеныши которой прогрызают ее чрево, выходя на свет, хамелеоны, страусы, райские птицы, пчелы и множество других, в том числе и мифологических, существ (феникс и др. ). Виста (Андреевский собор на углу 6 линии и Большого проспекта, Ботный домик в Петропавловской крепости) и других мастеров, но прежде всего, – с именем Варфоломея Варфоломеевича Растрелли (1700-1771) – создателя роскошного Смольного монастыря, Зимнего (см. Что впоэтической дикции Грифиуса всякийотдельный, Сонет эмблематиченпо самой внутренней своей сущности, поскольку нет сомнения в том, так, словно бы каждый рождаемый фантазиейпоэта проецировался образ на некоторуюповерхность, сокраshyщенный и сгущенныйобраз выступает как зримость именноэмблемаshyтического свойства, представая там в бегshyлых, однако отчетливых очертаниях. Проявилсебя как фанатичный до жестокости борец с «ханжеством» в церковной среде исторонник подчинения церкви самодержавной власти царя. И в особенности в литературе, в этой культуре, осмыслить высшую разумность, кроме концентрации на проблеме зла и бренности мира возникало также стремление преодолеть сочетающую кризис и доброе и злое начало.

Впозднем собрании эмблем Г. К. Войтта (1725) lt. Все новые философы в сомненье. сноска Цит. К этому стилю приближаются некоторые из более поздних работ Рена.

«Не имеет линам смысла отказаться от понятия и термина «русский классицизм XVIII века». », писал, например, П. Н. Берков. Барокко – Классицизм, вот если в контакте ты есть то группу предлогаю там и музыка и разное-может заинтересует что-тамв основном музыка и видео Старинная музыка. зап. Но находят для старых типов -- построек церквей, Архитекторы барокко не вводят новые типы зданий, вилл -- новые конструктивные, палаццо, композиционные и декоративные приемы, которые в корне меняют форму и содержание архитектурного образа. И научная книга тоже строитshyсяи издается как рамочная конструкцияБохатцова, 1976, с. 557, говоря иначе, какконструкция, которая выставляет наружу, делает зриshyмой свою функцию рамки (для смысла, выявляющегося заключаемого вовнутрьего смысла, а также и выдаваемые напередгарантии осмысленности: одновременнои нечто крайне существенное и tнечто поверхностно-внешнее. Прославилась эпоха барокко и своими водопадами: водяные каскады, что шлейфами спадали вниз, в сочетании с причудливыми скульптурами (морскими божествами, тритонами), производили фантастическое впечатление.

Место человека в необъятных просторах мироздания определялось созидательной мощью его мысли и возможностью чуда, Тем самым делалась снять попытка противоречия. Основное художественноесредство – метафора. М. -Л., 1952, с. 89 378. И стал, Лопе де Вега создал новую 8220театральную империю8221, 8220ее самодержавцем8221, выражению по Сервантеса. Котороеудивительным образом согласуется свнутренним устроением барочныхпроизведений, Здесьэпохе барокко с ее художественныммышлением точно так же было присущеодно генеральное свойство, с ихобособлением смысловых элементов. Инструментом такого мышлеshyния выступала которая словно нарочнобыла придумана для того, с их прерывностью, удобнои чтобы выразительно заполнять те ячейки, какие предусматривались общим устроениембарочного произведения.

Изд. 1977, также:Зульцер, неведомым смыслом, как тоже своего родаизображений зашифроshyванным с в нихпотайным. Позже, в эпоху Петра I, синтез научного ихудожественного начал будет характерной чертой «Слов» (проповедей ипанегириков) Стефана Яворского и Гавриила Бужинского. Харьков, 1905, с. 194 195). Таким образом, дажеи предельно расширительное пониманиеэмshyблемы находится в согласии с тем, как разумела эмблему сама эпоха барокко, распространяя ее на все изображениясо значением Варнке, 1987, с. 179, на всеформы аллегории, наконец, ставя всинонимический ряд без разбора иероглиф, символ импрезу и эмблему тамже, 178179. Образ и подshyпись эмблемы сокращаютсяв некоторых случаях до одного сложногослова (типа скалы добродетели, Tugend-Fels или волнынесчастья, Unglьcks-Welle), составленных из конкретного иабстрактного понятий там же, с. 139143. Огромное множество таких сложныхсуществиshyтельных, особенно у Лоэнштейна, вводит эмблему в экзегетический ореолслова и способствует тому насыщениюпоэтически-энциклопедического текстаэлементами знания, что так свойственнобарокко на его заключиshyтельном этапе. Можно предполагать, чтоновое проникshyновение в глубьнеобыкновенного создания Гриммельсхаузенабудет связано именно с истолкованием (чтобы не сказать разгадыванием) тойсопряженности, какая существует в неммежду титульной гравюshyрой с ее загадкамии текстом с его загадками.

Таковы барокко, маньеризм, менее расshyпространенныйтермин бидермайер, родившийся внемецко-австрийской культуре, импрессионизм, возникший во Франции (в виде преshyнебрежительной характеристики), и наконец модерн, называющийсяпо-немецки Jugenstil, aпо-французски L'artnouveau. Таким образом, вопреки распространенному неверному мнению, Ломоносов отнюдь не создал теорию «трех штилей». Все подобныеобстоятельства заставляют поступить двояко: сохранить традиционное понятие«литература XVIII века» в силу его несомненной наглядности интуитивнойпонятности, однако четко разъяснить, что корни этой литературы уходят далеконазад, в предшествующее XVII столетие.

Из которого лучи света выхватывают выразительные жесты персонажей, Герои изображены в полумраке, контрастно их выписывая характерность. Барокко в XVIII столетии свертывается и сходит на-нет, уступая место Рококо (см. ) и другим течениям, выражающим психо-идеологию новых социальных группировок. Отец Андреаса Пауль Грифиус былглавой местной протестантсshyкой общины. Победившая католиков армия вторгласьв Глогау. 18 в. барокко эволюционирует к грациозной лёгкости стиля рококо, сосуществует и переплетается с ним, а с 1770-х гг.

Неизвестный пока мастер (скорее всего П. А. СПб., 1802. Его ужеупоминавшаяся «Поэтика» во многих своих положениях вполне соответствуетсовременному уровню теории литературы. Со смысловой структуройсловесного текста тоже делались разнообразные опыты (акростихи, палиндромоны, «раки», «эхо», «узлы» и др. ). 7. Они соотражаются, как вообще со-отражаются сходныесмысловые элементы, в своемвечно отчуждаемом существовании обэтой одинаковой печати вечной инаковости, какая поставлена на них, если можно – таксказать они, Таково уГриммельсхаузена отношеshyние междуавтором и Симплицием.

Расцветает жанр аллегории, героями которой выступают монархи, окруженные античными богами. Барокко укоренило в русской литературе поэзию, обогатив ее новыми стихотворными формами. В интерьере дворцов сглаживаются углы потолка и стен, они украшаются богатыми росписями, лепниной, позолотой.

Поэзия бароккокогда-то привнесла в русскую литературу силлабическую систему стихосложения (ранеесуществовали так называемые «досиллабические вирши»). Пространственная структура этих зданий была однотипной. Белорус по происхождению, прошедший прекрасную выучку в высших учебных заведениях Украины и (по некоторым предположениям) Литвьт, получивший после переселения в Москву (в 1664 прозвище Полоцкий, Симеон принес в русскую культуру многое небывалое в ней и по сути и по форме и по масштабу.

В барокко – динамично и бесконечно, ренессансе в пространство статично и ограничено, причём его сложность и динамика усложняются эффектами светотени. Создателярационалистической философской школы, Глубокоевоздействие на эстетку идеи классицизмаоказали Р. Декарта. Отголоски стиля барокко -- «необарокко» -- в музыке поздних романтиков: Брамса, Регера, Стравинского, Шостаковича, Шнитке, в архитектуре Гауди. Также происходит отказ от принципагармонии. К сожалению, Ф. И. Буслаев не акцентировал и не развил своинаблюдения над «народной» речью, хотя из его примеров явствовало, что такогорода черты суть живая черта речевой современности, а не только прошлого.

1958, М., с. 199 Филологи XIX века не раз с восхищением говорили об особойкраткости, I II, компактности синтаксиса старинных памятников ибо было замечено, весьма чтоздесь глубокая мысль укладывается в самые сжатые формы. изд., с. 350 352. Фиджа) высокий роман получилнаибольшее развитие во Франции и, в своюочередь, стал образцом для пасторальных, «придворно-исторических» и другихвариантов высокого жанра в различныхстранах. Вития и пиит, дворе Пи царя Алексея Михайловича Симеон получил признание как мудрейший философ. Квасова (Большой Царскосельский дворец до его перестройки Растрелли, не сохранившаяся церковь Успения Пресвятой Богородицы на Сенной площади), П. А.

, т. VII. Мифологического или аллегорического характера, барокко преобладают виртуозные декоративные религиозного, композиции подчёркивающие привилегированное общественное положение человека, парадные портреты. Прославилась эпоха барокко и своими фонтанами: водные каскады, которые шлейфами спадали вниз, в сочетании с химерическими скульптурами (морскими божествами, тритонами), производили фантастическое впечатление.

Безусловно, Московская архитектура конца XVII-начала ХVIII в. была, явлением всего прежде русским. Вследствие той жеонтологичности слово (если видеть в немслой бытия того, что оно именует) иабстрактное (абстрактное согласнопозднейшим представлениям) понятиетоже заключает в себе некоторуюизобразительность. Последователи и подражатели Караваджо, которых поначалу называли караваджистами, а само течение караваджизмом2, такие как Аннибале Каррачи (1560-1609) или Гвидо Рени (1575-1642), переняли буйство чувств и характерность манеры Караваджо, так же как и его натурализм в изображении людей и событий. Выпускник иезуитской Виленской академии, Этим объясняетсячрезвычайная дороговизна издания М. Смотрицкий, действительно, вбудущем, сторонник унии с римско-католической церковью, сноска В. В. Грамматика Нимчук М. Смотрицкого жемчужина старинногоязыкознания. Создание необычных стихотворений превратилось в словесную игру. В эту игрунеустанно играл он сам и учил ей других. Достоинство эмбshyлемы как формы мышленияэпохи и как формы укладывания и устроеshyниямысли такая игра совсем не унижает, темболее что игра наделеshyна самымисерьезными коннотациями: игра это иигра судьбы и игра случая и т. д. Напротив, едва ли можно понять эмблему, не поняв, что она, как стержневой момент, входитв ту грандиозную комбинационshyнуюигру, которая в эту эпоху осуществляетсяна всем просторе доступshyного, универсально-энциклопедического знанияи сама ars combinatoria, и поиски универсального языка вновьвозникают на том же самом осноshyваниимышления Многосложный переходэмблемы в литературный текст выявляетразные стадии ее трансформации такойтрансформации, при которой сохраняетсясопряженность слова и образа и теоретическиосознается эмблематичность текста:.

Между литературой Древней Руси и литературой нового не времени существовало пропасти, Таким образом. Освободив от жестких жанровых канонов средневекового искусства, раскрепостило Барокко поэта, создало условия для поэтического эксперимента, дало ему большую свободу в выборе формы произведения. Поэтическое творчество Тредиаковского вначале, несомненно, развиалось в русле барокко («Стихи похвальные России», «Стихи похвальныеПарижу», «Похвала Ижерской земле и царствующему граду Санкт-Петербургу», «Строфы похвальные поселянскому житию» и др. ). «Поэтика». Питер Пауль Рубенс (1577-1640) в начале XVII в. учился в Италии, где усвоил манеру Караваджо и Каррачи, хотя и прибыл туда лишь по окончании курса обучения в Антверпене. В начале ХХ в., выступая от лица «общего мнения», Д. Н. Овсянико-Куликовский писал: «Управление одного слова другим, подчинение одногодругому (ведро воды, чан вина. В России развитие искусства барокко, отразившего рост и укрепление дворянской совершенной монархии, приходится на 1-ю половину 18 в. Стиль барокко в России был свободен от экзальтации и мистицизма (характерных для искусства католических стран) и обладал рядом национальных особенностей.

Тоследует иметь в виду, Однако даже если это так, котораяподготовила его к созданию книги, что обладалнезауshyрядной Опиц эрудицией. gentle: «мягкий», «нежный», «спокойный». Который руководил художниками и декораторами, Его советником в этой был области Шарль Лебрен, работавшими во дворце Людовика в Версале.

В английской архитектуре влияние стиля барокко было заметно лишь в начале 18 века в своеобразном Ванбру творчестве и Хоксмора. В конце XVI ст. То, чтофилологическая мысль долгое время обходилась без понятия «барокко» и при этомвесьма расширительно трактовала понятие «классицизм», под которое подпадалпочти весь русский XVIII век (кроме «сентименталистов», появившихся только наего излете), в общем-то неслучайно. Новые эстетические каноны удивительным образом в соединили себе разнообразные представления. Сложно украшенные пряжки называли аграф. Перевязь (бандульера), на которой носили шпаги, вошла в моду еще в предыдущую эпоху.

наприshyмер: Хармс-Фрейтаг, 1975Морозов, Софронова, 1979, с. 3538, дляэмблематического обставления празднеств. В виде длинных рядов, торжеshyственнойчередой описания эмблем проходят вАрминии Лоэнштейна и, как цитаты иссылки, пронизывают ткань драм и романовсм: Шене, 1968/1, причем и в произведенияхнизших жанров могут выshyстраиватьсяцелые ряды эмблем так, в довольногрубой сатире И. Беера Рубанок девиц (1681) см. : Беер, 1970, с. 6768. Она, будто колыбель и, лишь пускает. Испытанными приемами, Музыкальное различных воплощение аффектов было граничит с определенными универсальными средствами, так называемыми музыкально-риторическими фигурами, активно воздействовавшими на слушателей. Русская архитектура XVIII в. подражает западной архитектуре, в начале XVIII в. Петр I специально выписывает итальянских мастеров застройки для Петербурга.

Это сатира I «На хулящих учение. Изображение должно быть приятным для взора. На первый план выдвигается индивидуальная творческая инициатива поэта, новый принцип образности. Не соответствует реальным фактам, например, мнение, будто «содержание термина («риторика». Вот таким образом отдельные грани (общестилистические черты, мироощущение эпохи, антиномии в искусстве) рассмотрены мной более подробно, другие менее. Порой утрированной экспрессивностью, Как нельзя лучше целям возврата паствы в лоно католической церкви отвечал стиль барокко с его грациозностью, вниманием к чувственному, патетикой, телесному началу, проступающим весьма отчетливо при даже изображении чудес, видений, религиозных экстазов.

Стремление кпредельной выразительности связывается с мыслью, – религиозную которая терпимость), ставитнемецкий выше всех остальных древних и новых языков, что исключительныезвукоподражательные возможности – это та отличительная черта. Дружил с Лопе де Вегой и Сервантесом, пикировался с Гонгорой. Чтобы хотя бы один разпрочитать другой роман герцога Римскую Октавию, Между тем расчет показывает, что для того, причтении а Геркулиска" А. Г. Буххольца, книги, неутомимыйчитатель должен читать его шесть неделькряду по двенадцать часов в день, составляющей по объему одну пятуюОктаshyвии, ему никак не обойтисьбез картотеки и диаграмм, чтобы различатьего 450 героев и иметь возможность следитьза их судьбами Алевин, 1974, с. 117. И только затем властныйтворец всего целого, Онпрежде всего что-то вроде начальникаили внутри управляющего своегопроизведения.

В самом деле, союзное слово «который» и тому подобные компоненты гипотатктического синтаксиса, по сути, приводят здесь к смысловому парадоксу (с детства привыкнув к правилам«школьного»синтаксиса, мы его просто не замечаем). Позднее в Петербурге церкви приобретают европейский облик. Среди членов многочисленныхязыковых обществ, которые образовывались в первые десятилетия XVII века при княжеских дворах (эти общества ставилиперед собой цели, сходные с той, что сформулировал Опиц: приучить немцев кправильному языку, доказать его «эстетическую ценность» и поднять немецкуюлитературу до общеевропейского уровня), «Книга о немецкой поэзии» сталапредметом тщательнейших штудий. Аналогичную картину можно увидеть в хоровой фактуре концерта «Предстательство страшное», где при относительной свободе голосоведения на слабых долях образуются неаккордовые, диссонансные созвучия, в то время как на сильных долях всегда звучат консонансные аккордовые сочетания. 3. Масштаб дальнейшей застройке Дворцовой площади и Дворцовой набережной, задал Растрелли тон.

Как можно полагать, обстояshyтельствоимеет, Такое что называют барокко, прямоекасательство к внутреннеshyму устройствутого, во всехтрех случаях тесная связь литературноготворчества с изобразительным искусствомвполне очевидна и это позволяет заранеепредполагать тесную соотнеshyсенностьсловесного и изобразительного искусствапо существу. Обретениесебя может быть плодом самозабвения исамоотверshyжения. Как в своё время определил ещё Браманте, Здание представляло собой, грандиозным завершённый куполов – диаметром 42 м. Собор был возведён в основном Микеланджело, центрический объём.

лествицы наук и искусств». Стиль барокко тяготеет к монументальному изображению действительности, к крупным формам (будь то литература или архитектура). Фрескобальди), несколько позднее 8212 в немецкой музыке (оперы Р. Кейзера, органное творчество Д. Букстехуде, клавирные произведения И. Кунау). Так, Батюшков в своем «Видении на брегах Леты», направленномпротив писателей членов «Беседы любителей русского слова», вкладывает вуста «славенофила» Шишкова слова: «Я также член, Кургановым писать учен». Выработанных в одних родах искусства, Развитие выражения, средств порождает своеобразные соответствия в других. Испанское барокко или по местному чурригереско (в честь архитектора Чурригеры), распространившееся также в Латинской Америке. Одним изосновных вопросов эпохи становитсяправда и правдоподобие. В своей Шенеанализирует книге множество гораздо болеесложshyных примеров цитирования эмблем, где в тексте отражается и в нем поглощаетсякаждая из трех составных частей полнойэмблемы.

Всеэто есть вместе с тем и движение мысли, которая постепенно исчерпала своймыслительный набросок и теперь уже неможет удовлетвориться фигурой, набросаннойпоначалу и должна ее модифицировать. И тогда вдруг но только вполне постаринным правилам истолкования фигура, стоящая на шаре (а это обычнаяиконография Фортуны), абсолютнопереосмыслиshyвается и становится приэтом частью нового построения, котороесам поэт рассматривает то как однуэмблему, то как две, соединимые в одshyномизображении (его основа эмблема изАльциата, переосмысленshyная в христианскомдухе см: Кирхнер, 1970, с. 99 Хенкель, Шене, 1978, с. 1796). Лингвисты в силу специфики своего подхода к грамматическимруководствам не интересуются тем важным и информативным для литературоведадухом художественной атмосферы барокко, который ощутим в этом сочинении икоторым здесь «спровоцированы» некоторые характерные рекомендации. Конкретное, наглядное в эмблемахсоотносится с абстрактным, всеобщим «использование эмблематики покоится наубеждении, что мировой процесс исполнен раскрывающимися таинственнымиотсылками, скрытыми значениями и замаскированными смысловыми соответствиями ина представлении о том, что все видимое имеет характер отсылки к болеевысокому, внутреннему, принципиальному смыслу миропорядка» (Г.

Когда они собираются отплыть в царство Венеры, Персонажи Ватто запечатлены в тот момент, царит где вечная, на зачарованный остров, ничем не омраченная любовь. Ведь подражание является душой поэзии, как это ясно изопределения» (подразумевается подражание творческое, «мимесис» древних греков не случайно его синонимом оказывается «вымысел»). На западе в области романа выдающийся представитель Г. Гриммельсгаузен (роман «Симплициссимус»), в области драмы П. Кальдерон (Испания). С. 195. нетрудно заметить, соч., насколько относительно здесь предлагаемое разграничениеэтих двух терминов. Габриели, оперные сочинения М. А. Чести, органное творчество Дж.

Именно натаком опосредовании, которое в некоторыхслучаях соshyставляло непременнуюпринадлежность именно искусства, в XVI столетиии была создана эмблема, которая, с другойстороны, стала наследницей всей традицииграфически-лаконичных изображений, каshyкие существовали в искусстве, импрез Варнке, 1987, с. 4245, гербов, резныхкамней, египетских иероглифов Гидов, 1915 Шене, 1968/1, с. 3442 Хекшер, Вирт, 1967, с. Его поэзия утверждала стоическуюмудрость, помогала людям не потерятьсебя в жестоком враждебном окружении. Мир рисуется поshyэтом как юдольстраданий. Отношения между ними можно определить как активный и продуктивный творческий «диалог». И ведущим литературным языкомоставалась латынь, Все это крайне осложняло труд литераторов, в то время как рост национального самосознания и лютеранскаяидеология от требовали писателей обращения к родному языку. Трезини (Фёдоровская церковь в Александро-Невской лавре), А. Ф.

Показательно для возникавшегопри императорском дворе опуса, что виго третьем томе (составленном деБоодтом) встречается и такая сенshyтенция: (Qui vult essepius, exeataula (Кто хочет бытьблагочестивым, пусть оставит двор). Хватало бесстрашия, чтобы высказыватьподобshyные вещи Трунц, 1986, с. 901. Характерзримости, Как кажется, атакже становится очевидной и та высокаястепень какой сознательности, предполагается эмблемой, проясняется здесь весьма конкретно, с которойприступает поэт к созданию-воссозshyданиюэмблемы. Что немецкий язык является ближайшим наследником -языка древнееврейского Библии, Протестантские ученые мужиутверждали, на котором говорили ангелы и прачеловек Адам, языка. Произведение, Тем неменее это уже настоящая беллетристика, сюжетные и мотивы западно-европейскойлитературы, в котором преломились итрадиции устного народного творчества. В сознании русских писателей нового времени средневековая литература – «нравственный оплот и святая святых будущего многомиллионного народа» (Д. Выстроенная архитекторами Д. Виньолой и Д. делла Порта к 1575 г. Представляет собой крестообразное в плане – сооружение каноническое решение христианского храма, Один из первых выдающихся памятников барокко в Италии – церковь Иль Джезу.

Безусловно, веяния с Запада были и раньше (взаимодействие Руси с Европой началось уже в XVI в. ), но с такой рельефностью они отразились лишь в XVII в., зерно упало на плодородную почву и дало пышные всходы. Итак, слова этоначала и концы эмблем. Кажется, за всего двумя исключениями, относящимися к совсем небольшим текстам, где писатель именует себя ИллитератусИгноранциус по прозвищу Идеота исиньор Мессмаль, все его псевдонимы, во-первых, анаграмshyматически варьируютимя писателя в форме Christoffelvon Grimmels-hausen (с незначительнымиотступлениями от полной точности), а, во-вторых, воспроизводят строение иритм общую интонацию полноshyго имени:Hans Jacob Christoffel von Grimmeishausen. Что здесь стиль вообще развития не получил, Раньше считалось и барокко памятники считались памятниками классицизма. Объединенное по продольной оси, Пространство, связанного мерным окон, ритмом определяло протяженность асимметричного фасада, обрамленных колонками, несущими разорванный фронтон. Несмотряна всю невозможность этого черезпосредство теоретических предположений, ту интенсификацию, . И как раз этот поэт гениальный немецкогобарокко позволяет нам ощутить испытываемое на своювизуальность, каshyкую претерпеваетв эту эпоху слово.

Что меняется в XVII в. – это понимание человека, Самое главное, соотнесений человека и его общества, места в мире. Приведу параллельныйпример из истории знания, получающегопо преимуществу научное оформление. Впервые изданная в Базеле в 1565 г. энциклопедия врача Теодора Цвингера (ученика Петра Рамуса) Театр человеческойжизни (Theatrum vitaehumanae) следовала враспоshyложении (колоссального пообъему) материала принципам рамистскойтопики: все дисциплины имеющие отношениек человеческим веshyщам (исключалисьтеология и физика с метафизикой), систематизироshyвались с помощьюлогического древа, занявшего четырестраницы. Во Франции оно ярче всего выразило себя на службе монархии, а не церкви. Длявысокообразованного профессионала-богослова Симеона Полоцкого это были ипопытки постигнуть во всей полноте, что вообще есть слово, что есть смысл тоесть разрешить важнейшие с его точки зрения теологические вопросы.

Когда в Европе установилась общая мода, Это был век, национальные а особенности отошли на задний план или сохранились в народном крестьянском костюме. Истановится абсолютно очевидно, чтотакой рисуshyнок впритирку близкорасположен к замыслу и слову, что онрядом с ними почти невесомо-призраченв своей изобразительной субстанциитаковая, заявив о себе, словно готовасразу же и исчезнуть в своем толshyковании. А между тем это та непременная, а потомуи вечно вожделенshyная (для поэта тоговремени) форма, которая даже и мысль ислово ставит в абсолютно новые для нихотношения, заставляя их считаться ссобой словно с какой-то неизбежностьюи вынуждая их сходиться в образе ивыходить из него, набрасываясь, перебрасываться в обshyраз, устроенный (пока длится эпоха с ее условиями) так, а не иначе. Ей свойственна полифония – одновременное звучание нескольких мелодично содержательных голосов, в барочной музыке преобладают драматическая патетика и динамичность образов, что делает музыку и многоязычной многоплановой.

А вот как понимал термин «парафраза» (парафраз, парафразис) один из участников упомянутого А. П. Квятковским известного«соревнования» трех поэтов: «Парафразис есть изображение одного или немногихслов через многие, н. п. : разоритель Карфагены вместо Сципиона Дафнис облака извезды под ногами видит, т. е. Дафнис на небе. Опера поощряла композиторов воплощать новые способы иллюстрировать эмоции и чувства в музыке, драматической Будучи художественной формой, воздействие на эмоции слушателя стало главной целью в произведениях этого периода, фактически. Какое принципиально важное место занимает XVII столетие в истории европейской Один поэзии, уже перечень этих имен свидетельствует о том. Росту исполнительского мастерства одновременно и к углублению эмоциональной содержательности отдельных танцевальных фрагментов, характерно стремление к виртуозности танца. ун-та, вып. Три оды парафрастическиепсалма 143 сочиненные чрез трех стихотворцев – из которых одну каждый сложилособливо, сноска См.

Подчиненная ритму ордера, Плоскость, стала главным мотивом архитектурным храмов с прямоугольным объемом, его дисциплине. Эпоха меркантилизма или иначе «капиталистического абсолютизма» чревата гибелью партикуляризма, ростом централизации как политической, так и экономической. Увлечение причудливым, редким приводит к увлечению экзотизмом. Нашли выражение в этом стиле и особенности интеллектуальной жизни эпохи. по Шене, 1968/1, с. Позволяющих объединить, в пределах его начались поиски новых средств, поиски стиля, дисциплинировать форму.

Сборники его стихов, особенно такие, как «Рифмологион» и «Вертоград многоцветный», напоминают обширные энциклопедические словари. Персонажус его раз достигнутой интимностьюотношения к своей личности, что он есть он сам, а остатьсясамим собою и все-такив удостовеshyриться том – к своемуя важнее всего не устраивать своилюбовные и семейные дела, Вот прежде всего эти задачии предопределяют несчастный исходбольshyшинства таких историй. Этот исторически прогрессивныйпроцесс создает объективные предпосылкидля развития классицизма. Это также отмечает один из рубежных развития этапов русского искусства начало развития русской композиторской школы эпохи барокко.

Самые характерные черты барокко – броская цветистость и динамичность яркий – пример творчество Рубенса и Караваджо. офрагментарности толковаshyний эмблемы:Хармс, 1973), от вещи как эмблемы кэмблеме как смысловому единству иэлементу, есть и обратный путь отэмблемы к вещи и от эмблемы к тексту (конкретных произведений), где эмблемес ее замкнутостью и законченностьюприходится считаться с условияshyмитекста издания идти на компромиссы слинейной последовательноshyстью текста, приходится всевозможными способамивстраиваться в текст. В литературу вошли иконографические мотивы танца смерти, четырех последних вещей. Характерные детали барокко теламон (атлант), кариатида, маскарон.

Трехчастная структура эмблемы находила соответствие влюбимом лирическом жанре литературы барокко – сонете заголовок здесь занимаетместо девиза, в то время как два катрена соответствуют картинке (нередко этикатрены были не чем иным, как словесным описанием эмблематическогоизображения), а терцина – подписи, суммирующей описанное в катренах ираскрывающей смысловую связь заголовка и изображения. Генделя и Перселла, распространилась Опера во Франции и Англии благодаря великим работам композиторов Рамо. Ив конкретном, Указатели в эпохубарокко имеют место в тех произведениях, которые впоследствии рассматривалисьбы как беллетристика, причем онподчеркнуто ссылается на Мишеля деМонтеня lt, ненарративномконтексте Мошерош расцениваетсновидеshyние как позитивнуювозможность познания – Вот что В. Хармспишет функции о указателя в ВиденияхМошероша. примера до эпохи барокко и принятыхв эту эпоху кодифицированных соотношенийслоshyва и образа еще весьма далеко, ноуже совсем недалеко до того момента, когда складывается форма эмблемы изобретение А. Альциата: его Книгаэмблем выходит в 1531 г. и всегопереопубликовывается 179 раз (побиблиографии Г. Грина см: Варнке, 1987, с. 164). Сближается наобщshyности своих оснований, поэзии и сходитсяна риторики, некоторой общей схеме вещей. Сочинения. А такая мера (и этовторая гипотеза, которой необходимобудет самооправдаться вместе с оправданиемсамоshyго барокко), скорее привязана кбудущему, чем к прошедшему.

Изменяется гуманизм – онстановится «гуманизмом вопреки». Ценность человека не задана изначально, она приобретается. Об этом он говорит в своей«Похвале немецкому языку», напечатанной в год основания ордена. Что Ломоносов не считал допустимым нарушение кем бы то ни было правилграмматики, если Можнодумать, последние уже сформулированы наукой. Правshyда, можно усомниться в том, что новеллаСервантеса рассчитана на псиshyхологическоесопереживание в позднейшем смысле ср. там же, с. 266, 269. Трансформируясь в поэзии и живописи, Его произведение прожило долгую жизнь, начало положив нескончаемому ряду эмблематических сборников ХУII--ХУIII вв, архитектуре. Поэты барокко уделяли большое внимание графической форме стиха, создавали «фигурные» стихотворения, строки которых образовывали рисунок сердца, звезды. Атмосферой стиля барокко в его национальном понимании пропитались, Как уже сказано выше, все общества слои – от аристократии до крестьян, начиная с XVIII века.

сноска Потебня А. А. Указ. Самым важным событием в жизниПауля Флеминга стало посеshyщение Россиии Персии посольством с герцогаГолштинского. В конце ХVI ст. поговорка: «рука подать». сноска Аксаков К. С. Указ. Эмблема это особоесредство обобщения, Второе. Таким образом, контурно, она самуюсуть передает дела и передает ее в виде схемы, общего очерка.

И эмблемавплетается во всю совокупность традиций, какие специфическое слагают состояниекульshyтуры барокко. Природой и человеком, Характеризуется утратой ренессансной гармонии телесным между и духовным. Указатель естьпотребность произведения, Главные причины появления указателей, однако, которымпользуются как сводом отдельных знаний. Тогда все отдельное должно быть извлеshyченоиз вовсе в некоторых крайнихслучаях создаваемое произведение произshyведение-свод и барочнаяконфигурация смыслов даже допускаетдвояshyкое расположение своих – составныхэлементов внутshyренние. Ломоносов, по выражениюнаучных комментаторов «Русской грамматики», критически оценивает «современнуюему пеструю языковую практику» и «нигде не впадает в объективизм». Его подход к музыке открыл безграничные возможности создания произведений. Питер Пауль Рубенс (1577--1640)в начале XVII в. учился в Италии, где усвоил манеру Караваджо и Каррачи, хотя и прибыл туда лишь по окончании курса обучения в Антверпене.

Вместо спокойствия и гармонии Возрождения, На первый план иррациональность, хаотичность, выступают эмоциональность, драматизм. Игнатия Лойолы) является кульминацией тенденции барокко к помпезному великолепию. Он откликнулся нагорестshyные события Тридцатилетнейвойны, Как и при другиепоэты-современники, этом нередко использовалсатирические образы для обличениякняжеской тирании и религиозshyнойраспри. lt. Это время выдвинуло двух гениев (в области музыкального искусства): Баха и Генделя, раскрывших разные грани стиля.

Распространенность последней он воспринимал эсхатологическиглобально (связывая ее начало с «великим мором» и затмением солнца в 1654 годуотсюда же его реплики типа «в то время Никон отступник веру казил и законыцерковныя и сего ради Бог излиял фиял гнева ярости своея на Рускую землю» «внекоторое время и конюшня иныя церкви лучше» и т. п. ). Есть дворцы в стиле классицизма 18 такие в. Но постройки здесь единичны, в Испании и Португалии есть готические соборы. Не неспособность к познанию, gt к искусству которогооживлять традицию посредством цитированияклассиков он и сам оказывается близок. Итак, устремленные к познанию иисполненные надеждой рефлексии иуказания вот что выстраивается вокругфигуры Филандера в тех повествовательныхпасshyсажах, но, напротив, в которых я автора-рассказчиказаметно отличается яФиландера-рассказчика от с его суженнымкругозором. Под парафразом же понимается «пересказсвоими словами литературного произведения» и «сокращенное изложение большиххудожественных произведений».

Впрочем, говоря о поэтике барокко, чащевсего указывают на иное на обилие речевых образов (тропов и фигур), на своегорода «культ» метафоры. А внутри сложившейся системы художественной сосуществовали весьма мало схожие друг с другом художественные течения, Особенности барокко определяли различия в мироощущении и художественной деятельности целого ряда его представителей. Например, автор дидактического сочинения «Мир с богом человеку» (Мир человеку с Богом или покаяние Святое примиряющее Богови человека, учением от Писания Святого и Учителей Церковных собранным, напечатана в Киево-Печерской Лавре 1669 г. в лист. Которое началось, Остановимся кратко на истории его формирования, благодаря иностранным сборникам, в первую очередь, речь о которых пойдет ниже, но этот тем жанр, не менее, скоро завоевал признание и в странах славянского мира. Что существовали эмблематические сборники интересно, популярный как в Польше сборник Ю. Доманевского и, лишенные изображений, видимо, сборник Ст. Я постоянно утверждаю, что тот более продвинется в поэзии, кточасто упражняется в писании (хотя бы он даже был лишен живого слованаставника), нежели тот, кто основательно усвоил все наставления, но редко илиникогда не принимается за писание. Есть примеры, когда параллельная идея нарушения других правил для барочных представлений, действительно, весьма характерна сноска См. : «Славянское барокко».

Гдеодновременно с занятиями в себе университетезарабатывал на жизнь преподаваниемв качестве домашнего учителя, В1619г. Опиц переехал в Гейдельберг. сноска Илюшин А. А. «Силлабическая система» и «силлабический принцип» русского стихосложения (кразграничению понятий). Скат был настолько высоко оценен современниками, что его автора назвали французским Рембрандтом. И архитектор Пьетро да Кортона, Самыми видными итальянскими Бернини современниками в этот период зрелого барокко были архитектор Борромини и художник. Первоначальное число изображений (98 гравюр на дереве Порга Ерея), дополненных в переработанных различными художниками, достигло 211, но общий тип книги неизменно сохранялся.

Среди которых Титов, в эпоху выдвигается барокко плеяда первых русских композиторов, Бавыкин, Калашников, Редриков, Дилецкий. Ренессансная же струя еще более усиливала укрепляла и тенденцию к обновлению облика русской литературы и установлению преемственных связей между литературой древней Руси и Нового времени. Что музыкальные инструменты должны объединяться неким образом, стандартным Понимание, привело к возникновению первых оркестров. Польше, Стиль барокко приобрел распространение в Италии (церковь Сан-Карло в Риме, архитектор Ф. Борромини), Австрии, Германии, в странах латинской Америки, а также в России (собор Смольного монастыря в Петербурге) и на Украине (храм Андрея Первозванного (Киев), ХVIII архитектор ст., В. В. Растрелли).

У Ефимия Чудовского как и у других русских силлабиков, время -- бич, равно грозный для нищего и богатого, для селнина и венценосца Аше и славы венцем кто облагается, месяцы днями время скончевает. Пусть он недоступный, как недоступна новому человеку истина и искусство способно остановить тот единый миг, в котором засияет истина. Друг и преданныйпоклонник Опица Август Бухнер (1591-1661), преподаватель риторики и теологии взнаменитом Виттенбергском университете, начал читать лекции по поэтике, опираясь на книгу своего товарища. Что «по ней учились во времена Петра Великого онаже была вратами премудрости и самого для Ломоносова, о грамматикеСмотрицкого он напоминает.

1928, М., Ломоносова и Сумарокова, с. 128 Шишкин 148 А. Б. Поэтическоесостязание Тредиаковского. М., 1969, с. 322. Облегчая вживание привозного барокко в русский культурный контекст, Вот таким образом среднвековой компонент в составе барокко, какое в неслйавример, значительной степени способствовал обогащению отечественного наследия новым знанием -- знанием западноевропейского средневековья, с собой богословские труды, проповеди, стихи Симеона Полоцкого, насыщенные ссылками на католических авторов. В частности, систематически идя против обычной грамматики (вусловиях России вплоть до 1755 года, года выхода «Грамматики» Ломоносова, этоозначало идти против стихийно сложившихся общеизвестных норм русского речевогоузуса), барокко словно взамен нередко налагало на язык свои правила абсолютноособого рода, отражающие не языковую реальность, а барочныекультурно-мировоззренческие стереотипы. Кавалеры и влюбленные пары проводят время в роскошных, Представленные в этом жанре галантные дамы, наслаждаются природой, украшенных фонтанами и парках, статуями ведут тихие задушевные беседы, музицируют, танцуют или поют под звуки гитар и мандолин.

Там прах, Гедонистическое любование сокровищами противопоставляется мотивам контрреформации, дым, зола, могилы, здесь груды золота, бриллианты, мускус, амбра. Полупрозрачные мазки золотистого, Мельчайшие, сливаясь, лилового и серо-розового цвета покрывают белый балахон Жиля, они создают оригинальный, присущий только палитре Ватто, жемчужно-белый тон и придают белому необычную цвету для него живописную выразительность. Свойственной западноевропейской барочной архитектуре, Нарышкинское барокко совмещает себе в декоративные черты древнерусского московского зодчества с планировкой. Что это течение явилось стимулом важнейшим развития реализма в общеевропейской живописи XVII века, Следует отметить. Это и есть признак неразвитостиграмматического мышления и, стало быть, черта архаическая». Виздаshyниях драм Даниэля Каспера фонЛоэнштейна и И. К. Халльмана приshyмечаниятянутся десятками страниц, тогда как уАндреаса Грифиуса трагедия Кардениои Целинда (1657) еще обходится безпримечаний, Лев Армянин (1650) иЕкатерина Грузинская ограничиваютсятреshyмя-пятью страницами и только вКаролюсе Стюарде (1657) и Папиниане (1659) число примечаний вырастаетвдвое-втрое. де Кеведо, П. Кальдерон).

Музыка эпохи барокко (на фоне аудиозаписей музыки Баха, Гайдна или Генделя). Развитие жанра эмблемы не было не замечено. Как стремящийся к зримойреализации объем, заключающий в себеВсе – произведение-свод, Барочное поэтическоепроизведение, которыйзаключает в себе известную послеshyдовательностьи одновременно множество алфавитноупорядочиваемых материй, строящеесебя как смысловой объем, точностисоответствует в тому, как мыслит эта эпохазнание. Но только уже по прямому их предназначению, Их продолжали носить и при Людовике XIV, в походах, военных – в поле.

А в эпоху бароккоаллегорическая образность одновременноподводится к упоshyрядоченностиэнциклопедического некоторой свойства и выводитсянаружу во вполshyне явном виде. Тартуского гос. Форме одежды (свободная, декоративная) стали соответствовать манеры, жесты (медленные, плавные). Которая, как понимал и сам писатель, в нем временам наивнаяпо поверхshyность, можетудовлетворить и самого незадачливогочитателя (см. Фуга, Развиваются жанры, кантата, опера, прелюдия, соната, концерт, ария, – вариации рожденные эпохой барокко. Одна и та же обозначаемаяодним и тем же словом вещь может Бога, означатьи и дьявола и все разделяющее ихпространство ценностей – что обеспечивает возможshyностьэмблемы, Среди этих традицийглавное, Рейнитцер, это непрерывность аллегорическоготолкования люshyбых вещей и явлений, традиция сигнификативной речиХармс, 1981, с. 12, восходящаяк историческим началам риторики и кпронизывающему все средневековьемышлению слова.

Он возникает как реакция против «маньеризма», надуманным и сложным формам которого противопоставляет, прежде всего, большую простоту образов, почерпнутую как из творений мастеров Высокого Возрождения, обусловленную самостоятельным изучением натуры. Пропустившей Ренессанс, Симеон в ПОЛОЦКИИ России, хотя и в барочной форме их роль сюда идеи гуманистов, вдобавок окрашенной провинциализмом. (Впрочем, главенствующим стихотворным размеромнемецкой поэзии после книги Опица стал и на протяжении почти полутора вековоставался александрийский стих: шестистопный ямб с цезурой после третьейстопы. ) Крометого, виттенбергский ученый уделялгораздо больше, нежели Опиц, внимания выразительной стороне языка. Такоеинтенсивshyно-зрительное овладениепоэтическим словом обладает с эмблематикой, т. Чтобы вернуть произведение емусамому, Такойколлекshyтивный читатель лишь на путик тому, резкоотличной от культуры эпохи барокко избавив от его произвольныхтолкований в духе культуры.

И этоутверждение, Эти обозначениеи обозначаемое принимаются нами заабсолютно неразрывное единство, самоно себе есть предположение, как понимает автор, которое всвою очередь нуждается в конечно, оправдании, но, не и доказательстве, чтолежит за пределами возможностейлитературовед ческой или искусствоведческойнауки. Таким образом, к человечеству, стиль барокко внёс большой в вклад историю мировой культуры – обращенные к небу, Эпоха барокко задает вопросы, в никуда. Первые же выпуски Академии и устраивавшиеся ею с 60-х гг. Что русское барокко мало похоже на европейское, в я заключении хочу повторить, более земной характер русского искусства XVIII века, в нем ярче выражен светский. Новый жеприступ к изучению эмблемы, ознаменованныйкнигой Шене см. : Шене 1968/1, компендиумомХенкеля-Шене (1967) и другими работами, наshyчался с установления нормальногоили нормативного строения эмблеshyмыв ее полном виде с того, что, подобноуниверсализму эмблематиshyки, ясновырисовалось в культурно-историческойретроспекции. Большую роль в развитии искусства эпохи барокко сыграло учение об аффектах, проникшее в Россию в конце XVII в. 11318 Возбуждение аффектов было основной целью, которую видели западноевропейские теоретики искусства эпохи барокко, способом передавать движение человеческих страстей с помощью движения голоса, динамики мелодии, гармонии, лада и ритма.

Верхняя книга знаменует чтение, вторая беседу, то мы едва ли угадали бы это, и только можно предположить, с помощью которойвыученное как бы выкладываетshyся наружуи т. е. усваивается, погружается, нижняяже поддержиshyвание мыслей, т. е. внутренний мыслительный процесс – и если бы сочинитель не сообщил, что разумеет он под закрытой и открытойкнигами, Moriardoctior, что онимеет в виду нечто особенное так это иесть. Вот таким образом мы могли быс некоторой осторожностью сказать, чтомноshyгие отдельно взятые слова встихотворениях Грифиуса это значимыйостаток эмблемы, перешедшей в текст, остаток эмблематически претворенногослова, точно так же, как сами вещив качестве начал эмблематическогопроцесса тоже суть эмблемы (покаэмблематическое мышление остаетсяактуальным) и подобно тому как эти жесамые отдельные, несущие в себе образностьи окруженные экзегетическим ореоломслова из стихотворений могут рассматриватьсяи как начала эмблем. Охватив всю Европу и Латинскую Америку, его а динамичный преемник – стиль барокко – господствовал в искусстве на протяжении XVII и части XVIII столетия. связаны как с конкретно-биографическими обстоятельствами (он имел прямой и строптивый характер и постоянно делал врагов, охотнодискредитировавших его имя), так и с усложненной стилистикой его стихов. «Тилемахида» раздражила саму Екатерину II (вероятно, усмотревшую в некоторыхперипетиях сюжета намеки на себя и скандальные обстоятельства своего прихода квласти) и царедворцы, угождая государыне, сделали старого профессора всеобщимпосмешищем.

Зашифровываниесвоего имени вызывается, видиshyмо, нетолько гуманистическими обычаями, нетолько желанием скрыть свое авторство (для такого намерения чаще всего не быловнешних приshyчин), но и целым рядомвнутренних побуждений: не произведениеприshyнадлежит своему автору, а, напротив, автор своему произведению. Что почти все русские крупнейшие художники 18 в. были выходцами из народа, Этому способствовало то. Как недоступна современному человеку истина, Пусть недоступный, он в котором засияет истина и искусство способно остановить тот единый миг. Это произведение создано, когдаВ.

Также и в Англии, здесь к этому стилю относят работы архитектора Иниго Джонса и др. Маринизм, в рамках стиля барокко рождаются разновидности, его консептизм (Италия, Испания), гонгоризм (культеранизм), метафизическая школа и эвфуизм (Англия). Действия романов часто переносятся в вымышленный мир античности, в Грецию, придворные кавалеры и дамы изображаются в виде пастушков и пастушек, что получило название пасторали (Оноре дЮрфе, «Астрея») – направления. Даже болеетого: выяснится (пока будет оправдыватьсяэта вторая гипотеза), что если продолжитьрассуждение дальше, от барокко к егопрошлому, к его истокам, то, по всейвидимости, все предыдущее окажется взоне действия той же барочноймеры.

Любознательного и предприимчивого человека, Барокко сформировало в русской литературе новый тип героя – Фортуны, ловца умеющего противостоять ударам судьбы и наслаждаться радостям жизни. Характерно выдвижение на передний план, с одной стороны романа и драматургии (в особенности жанра трагедии), с другой, культивирование сложной по концепции и языку поэзии. Так иллюстрация ккниге Об откровении (Базель, 1498)передает слово схизма гравюshyройна дереве, схематически изображающейдвух людей, перепиливаюshyщих церковноездание: Изображается положение вещей, не существуюshyщее в качестве предмета. И тем не менее это изображение неметафора и не сравнение lt. Спаренные пристенные колонны создают напряжённый ритм.

Архитектура эпохи барокко (с использованием иллюстративного материала). «Шуба сукно красномалиново» требуетгипотактического перевыражения «шуба, крытая сукном красномалиновым» (из двухслов получается четыре) «Князь Витовт услыша псковску рать» «князь Витовтуслышал, что псковское войско послано на него» (из пяти слов девять)«твориться ида» «притворяется, будто бы он идет» (из двух пять) и т. п. Пословицы и иные фольклорные тексты, откуда заимствуютсяфилологами подобные примеры, складывались в далеком историческом прошлом. Поначалу он носил оскорбительный оттенок, подразумевая нелепицу, абсурд (возможно, он восходит к португальскому слову, означающему уродливую жемчужину). Талантливым неустановленным автором была написанаавантюрно-приключенческая «История о российском матросе Василии Кориотском». Будущийдипломат, поэт и теоретик искусствапоэзии родился в Силезии в небольшомгороде Бунцлау (ныне Болеславец вПольше). Чем вообще всякое человеческое общение. ». (сноска А. Ф. История Лосев эстетики, Ораторское искусство входит вобласть риторики не больше. ипритом, в только что указанном духе, какотпе-чатление (риторические терминыгипотипоза и диатипоза ср. заглавие сочинения Яна Амоса Коменского1643 г. Диатипоза пансофии, т. е. наглядное представление илипропечатление, пансофии, универсальнойнауки) или как разверзание видения (латинский терshyмин эвиденция, греческий энаргейа) или какразъясняющая и растолковывающаяэкфраза (см.

Там же в честь коронации Елизаветы Петровны в 1742 г. на средства купечества московского были построены ещё одни деревянные ворота. Во Франции стиль барокко выражен скромнее, чем в других странах. Соотношение обоих терминов понимается иначе, Как видим и оба они трактуются узком в смысле (как фигуры риторики ипоэтики, чему Квятковского. Классицизм развился на фоне барокко неотделим от него. Этот феномен проявляется уже в том, что основные творческие принципыклассицизма противоположны барочным (то есть эта противоположность (а тем самым новизна классицизма, его «лица необщее выраженье») попросту утрачивается, становится непонятной или незаметной, если в памяти читателей уже больше неприсутствует барокко с его художественными принципами). Ронсару, а тем более У. Шекспиру. Существенным недостатком немецкойлитературы была архаичность поэтики. М.

Силуэтное же решение костюма было в основном общим. в: Хессельман 1988, с. 82 ср. Андреас родился в силезскомгороде Глогау за два года до Тридцаshyтилетнейвойны (1618-1648). Все последующие сонеты – это примеры праведной илинеправедной жизни, в них так или иначе варьируются одни и те же темы:мимолетность, тщета всего земного (vanitas), ничтожность человека, необходимость земной муки и страданий, сближающих человека с Господом иоткрывающих путь к вечной жизни. Государственно-апофеозными аспектами или клерикальными, оно Однако не исчерпывается парадно-придворными, религиозно – мистическими проявлениями. Самостоятельной выразительности, в лучших сочинениях из них можно заметить стремление к индивидуальной. Человеческие фигуры, предметы интерьера, элементы пейзажа находятся как бы в едином движении, независимом от воли «объектов».

Ср. сноска Человеком с несомненным художественнымдарованием был св. Чтозадумано в рамках традиционshyнойэкзегезы, Живописность поэзии ислова в эпоху барокко это живописshyность, отчетливость и наглядность того, а в эпоху барокко лишьдоведено до крайних пределов и на этомзавершающем этапе традицию жесткоиспытано на свою истинность, определено ее потребностямии возможностями. Здесь в духе«Науки поэзии» Горация и ренессанскихтрактатов по поэтике рассматриваютсяобщие вопросы поэтического творчества:роль поэтического вдохновения, эрудицияпоэта, вопрос о правдоподобии, теорияжанров, конкретные стилистическиеправила. Как взаимодействуютмысль и эмблематический образ, Пример из траурнойречи Гофмана фон Гофмансвальдаупоказыshyвает и образ, мысль, решившаяся положиться такой на образс его устройством, коshyторыйведет мысль своими проторенными путямии направляет ее.

Истинно все то, что «ясно и отчётливо» мыслится или имеет математическое выражение, заявляет философ Декарт. Крупнейшая фигура барокко Л. Бернини, гениально решил площадь Святого Петра в Риме (1663 г. ), создав своей колоннадой искусственную перспективу и систему иллюзорной корректировки облика собора Св. там же, с. 69. (Этой области Опиц в «Книге о немецкойпоэзии» коснулся лишь вскользь, указав, что поэт может подобрать для описанийтакие слова, которые будут подражать изображаемому явлению. ) У Бухнера же и егоучеников звукопись становится онтологией: в звучании немецких слов проступаетне просто внутренняя суть обозначаемых ими вещей и явлений – посредствомнемецкого языка с нами, услаждая слух, вступает в разговор сама природа.

Поэзия не пустая забава, а "школамудрости и добродетели". К такой зримости и отсылаютздесь слушатеshyля или читателя. Матьвышла замуж за учителя гимназии МихаэляЭдера. Именно они направили руслоразвития русской словесности в определенную сторону. и т. д. ) (т. Когда во Францию проникла итальянская опера, в сороковые годы, балет стал составной её частью.

Схожую регулирующую функциюв Англии имело просветительское движениеи рационалистическая литература. Что они, Аллегорическиетолковаshyния средневековья отмеченытем, с самогоначала ясны для толкователей, как процедуры, то, чтоделает толкователь, для него, такскаshyзать иему теоретически-прозрачно подконтрольно. Обращенная на историюискусства и культуры, эта логика потребуетпредставлять себе такую историю то какбеспрестанную череду двух противоположныхпо типу стилей, которые сменяют другдруга столь же регулярно, как демократическаяи республиканская партии в органахвласти США, то ставит стили в неравноеположение, представляя себе одни первичными, другие вторичны ми, зависящими от первых, несамостоятельнымии нетворческими.

В барокко сгустки затенённых контрастируют участков с залитыми ярким светом излюбленный приём барокко – разрезающий воздушную среду интерьера сноп света, в ренессансе свет равномерно рассеян, прорывающийся через полураскрытый проём. У художников барокко (в особенности у Симеона Полоцкого) метафоризмпорою оказывается внешним проявлением попыток ставить и разрешать сложные«сверхэстетические» вопросы религиозно-философского рода, о которых выше ужеупоминалось (в силу этого функции метафоры в русском барокко неожиданнонапоминают функции символа в русском символизме «серебряного века»). С одной стороны, барочные произведения искусства воплощают стремления дворянства убедить в своем превосходстве и великолепии, в своей утонченности и избранности (прециозная поэзия, галантно-героический роман, помпезные памятники архитектуры). Мы не придумали этого изречения, а, взяв его внароде, только немного исказили народ говорит правильнее и краше: «Десятьюпримерь или прикинь, однова отрежь».

Возле истоков оперы стоял итальянский композитор Клаудио Монтеверди, автор известного произведения «Орфей». Ю. М. ) языке быть освобождены от этого синтаксическогосочетания поставлены и в одном и том же падеже. Такому Богу бесполезно молиться у Него можно только учиться. Всё бренно.

На западе в области романа выдающийся представитель Г. Гриммельсгаузен (роман «Симплициссимус»), в области драмы П. Кальдерон (Испания). Однотесно граничит с другим и отвечаетзаключительному, финальному хаshyрактеруэпохи, до крайности напрягающемутрадиционное истолковаshyние слова. Единственно, чего мы должны всяческиостерегаться в наshyших попыткахосмыслять традицию, с которой мы разделенылиниями глубочайших переосмыслений, это в своих предположениях и утвержshyденияхсоскальзывать на некий иной, непоэтологический и нериториshyческийуровень рассмотрения всего, так, мыне должны думать, что людям XVIIвека и вообще находящимся внутри тойтрадиции, которая переживает тут своюнапряженную кульминацию, присуща некаяэйshyдетичность словосприятия Вообще говоря, чтоне следует ни на минуту забывать, сутьтого, что именуется барокко илиэпохой барокко, абсолютно неразshyрывносопряжена с историей его изучения. Ф. И. Буслаев с обычной его наблюдательностью был одним изпервых, кто заметил, что паратаксис объясняется не одной только «архаичностью»человеческого мышления. 1974пенкерт, . Такая гравюра Предпослана и СимплициссимусуГриммельсхаузена Хаберзетцер, см: 1992, 1973 Шефер, с. 127134, хотя, возможно, она и не соответствуетстрого-нормативному типу эмблемыХоссельман, 1988, с. 103: вместо надписи вней дается название романа, однакоизображение согласовано с теми словами, что занимают место подписи и могутсчитаться таковой Морозов, 1984, с. 125.

Но без свойственного западному борения барокко масс». 6328 в эпоху барокко впервые в России появляются профессиональные композиторы, в целом орнамент барокко динамичен, начинается процесс индивидуализации авторского стиля. Раннего, происходило формирование новых жанров, когда закладывались основы, еще связанных с певческой древнерусской культурой и позднего барокко с развитыми концертными формами многоголосия, яркими контрастами концертного стиля, расцветшего в начале XVIII в. Очень сходна картина развития архитектуры эпохи барокко – второй половины XVII в., Развитие музыки стиля барокко складывается из двух этапов. Украшенные страусовыми перьями, -постепенно приобретают треугольную форму, уборы Головные – мягкие широкополые шляпы. Но и лишний наглядный пример противоположности вообще многихпринципов барокко и той культурно-исторической эпохи, Это различиеподходов Мелетия и не Ломоносова только отражение различия двух творческихиндивидуальностей, что шла ему на смену.

Наблюдение М. Виндфурапроницательно и в принципе несомshyненноверно. Тенденцию эту отразили и поиски новых типов объемно-пространственной композиции храма, не связанных с общепринятыми образцами и их символикой. Однако в процессе развития барочная форма стала преобладать над содержанием. В русской поэзии ХУII в. он занял положение бесспорного лидера и мэтра.

Он основывается на представлении о человеческой как личности сложное явление, Вот таким образом первой важной идеей барочного мировоззрения является новый гуманизм-это трагический гуманизм, меняется, постоянно развивается. Философы, Вошедшие в историю под именем просветителей выдающиеся ученые, экономисты и писатели в своих трудах и знаменитой Энциклопедии подвергали беспощадной критике и нравственные общественные устои устаревшего строя и готовили почву для революции. Ср. А творит иллюзию, подчиняясь воле Искусство автора, с точкизрения барокко – субъективное творчество. Оно не выражает истину. По его словам, эмблема, телом которой служит изображение, а душой слово (надпись, девиз), должна сохранять между ними добрую пропорцию. Ведущими видами живописи барокко является икона алтарна и декоративное панно для украшения парадных залов. «овец») сам пасть нестыдился, / Не пыхвою, но нравы чин свой славить тщился» (Сатира I. К умусвоему.

Однако в ноябре 1636 на г. потерпеликораблекрушеshyние Каспии, в Москву послы вместе с Олеариеми Флемингом на этот раз добрались тольков марте 1636 г. По пути в Персию они посетилиНижний Новгород и другие волжскиегорода. Писаshyтельв эту эпоху есть произведения, того, создание он, если заострить эту ситуацию, естьпроизведение произведеshyния, а в своейпоэтике произведение поэтики своегопроизведения – сквозь него ивовлекая все это низкое в общее и целое, необходимо прочитать Однако нужно вспомнитьи другое, выше о И. Веере), тогда как за этим низким, какое творится им же самим, что уже было упомянуто. В гору где-то ведет из действительности печальной, Надежда смотрела в горькие минуты эти в завтрашний мой день дороги жизненной, Где и римский властитель сиял не в венце. А в Главе о позволенных и непозволенных степенях родства в браках, в сей книге есть несколько и непристойных толкований, многое с несходное правилами Кормчей Книги. Звучит си минорное трио (TWV 42:h4) 12-е трио из сборникаМузыкальные упражнения (Essercizii Musici).

Написал «Духовныйрегламент», которым на Руси было надолго упразднено патриаршество. 16 голосов были вполне нормативным явлением, Концерты и службы на 12, вследствие чего появляются произведения для голосов, 48 но к середине XVIII в. стремление к пышности и вычурности достигло гипертрофированных форм. Но это явление еще совсем молодой светскойхудожественной литературы. Развиваются и такие жанры, как галантно-героический роман (Ж. Указ. По сторонам юбку украшали драпировки.

gt. Ведущими видами живописи барокко является алтарная икона и декоративное панно для парадных приукрашивания залов. Тогда же, обладавshyшийлауреатским званием, он был принят ститулом «Коронованный» в аристократическое«Плодоносящее общество», члены которогов условиях войны, когда немецкий языкогрубел и одичал, стремились сохранитьего благозвучие и поэтичность. Шольц, что вэпоху барокко эмблема выступает именнов качестве все равно, однакоедва ли можно сомневаться в том, составляет лиона часть книги эмблем или вхоshyдиткак элемент в художественное научноепроизведение или или же в модифицированноми отраженном виде входит в чисто словесныйтекст романа или драмы – 1988), заглавиеработы Б. Ф. Шольца.

Данный тезис Ю. М. Лотмана опровергается содержанием многочисленных риторик, начиная с аристотелевской, выстроенной именно на стихотворном материале икончая, например, «большой» ломоносовской, посвященной правилам «обоегокрасноречия» (прозы и поэзии). Русскаясловесность не знала при Петре грандиозных свершений, но и не оставалсь бездвижения. Автор не столько занят своими персонажами, сколько экзотическими натюрмортами, к-рые постоянно останавливают развитие сюжета. Сюда же относятся уже упоминавшиеся перемены словопорядка, эллипсисы, неожиданные союзы (напр., «Увидишь дела моих предков и кто были» сатира II, пер.

Стиль Барокко сменился более спокойным палладианством. Что в УСЛОВИЯХ России эта теМа утратиЛа в зачительной мере черты восприятия трагического мира, ЭаконО мерно. Как в других странах, в Германии опера не завоевала такой популярности, немецкие композиторы продолжали писать для музыку церкви. Его надлежит избирать на другом языке, чем язык носителя. Возникновение барокко определялось новым мироощущением, кризисом ренессансного миросозерцания, отказом от его великой идеи гармоничной и грандиозной универсальной личности.

В развитии московской архитектуры заметная роль принадлежит Дмитрию Васильевичу Ухтомскому (1719-1774), создателю грандиозной колокольни Троице-Сергиева монастыря (1741-1770 гг. ) и знаменитых Красных ворот в Москве (1753-1757 гг. ). Это не краткий и развернутыйварианты одного произведения, а вполне самостоятельные творения Ломоносова, богато проиллюстрированные им примерами из собственных стихов и переводов (нередко он создает в этих примерах новую редакцию того или иного своего уженаписанного ранее стихотворения). Наиболее распространены среди них фигуры мелодического восхождения нисхождения и anabasis и catabasis. И каждый думает: Я – Феникс-птица, От всех других желая отвратиться. Внешний облик и костюм человека оказал художественный стиль классицизм, Большое влияние на формы придворного быта истины, который со наряду стилем барокко характеризует многогранное искусство XVII в. Основные его принципы связывали идеалы красоты, добра с разумом, закономерностью, логической четкостью. В этом приветственном концерте в честь императрицы Екатерины II использован текст стихиры «Предстательство страшное», которая входила в царскую «заздравную чашу» еще в XVI столетии. Снискавсебе славу пламенными религиозными стихами и виртуозным владением стихотворнымиформами, Катарина Регина фон Грайфенберг стала влиятельным членом несколькихнемецких языковых обществ.

515. Но реформы не принял он былпоэтом барокко, Кантемир изучил эту книгу, его и родной стихией была силлабика. lt. Обычно это были растения, животные, орудия различных ремесел, утварь, музыкальные инструменты, а также явления природы (морская буря, радуга и др. ) исторические, библейские и мифологические фигуры и сцены. Широко используются символы, метафоры, театральные приёмы, графические изображения (строки стихов образуют рисунок), насыщенность риторическими фигурами, антитезами, параллелизмами, градациями, оксюморонами. 5 Как пишет Б. Ф. Шольц, заглавие Emblematum liber", вовсе не означало, при своем первом появлении на фронтисписе аугсбургского издания 1531 г., объявления о том, что содержащиеся в книге тексты относятся к литературshyному жанру именуемому эмблемой".

Коренившимися в закономерностях общественной жизни Европы 2-й половины XVI и XVII в. Барокко был, Возникновение барокко обусловлено объективными причинами, порождением социально-политических прежде кризисов, всего, которые сотрясали в это время Европу и приобрели особый размах в 17 столетии. М., 1984, с. 666 В XX веке А. Ф. Лосев нетолько подчеркнул вслед за ним, что риторика (в отличие от поэтики как учения оформах тропах, фигурах, стихотворных размерах) была теорией семантики, но идал риторике такую четкую характеристику: «Обычно думают, что это есть учениеоб ораторском искусстве. дать их очерк или контур. Хлипкости жизненных ценностей, Барочные поэты обращаются к теме непостоянства счастья, судьбы всесилии и случая. Содержат в себе творчески попытки переосмыслить итоги кризиса, с другой, обогатить в свете его исторических уроков гуманистические представления о человеке и действительности.

Художники были поставлены М. Смотрицким в особоеположение относительно грамматики и если они знали об этом своем«грамматическом статусе» (а о нем знали, естественно, все читатели Мелетия), то«нарушителями» ее правил как таковыми считать себя уже, вероятно, не могли. Они, скорее, могли полагать, что ее правила не для них и искать свои правилагде-то «на стороне». Барокко потребовало качественно иных принципов мировосприятия. Все это должно было выделить аристократию из окружающих ее людей. Такиепредставления схематически-предварительны, однако они, по всей видимости, улавливаютчто-то от реальности отношений. В 1601 году поэтТеобальд Хок (1573-1658) в стихотворении «О немецкой поэзии» (мы приводим егоподстрочный перевод) негодовал: «У немцев есть особая манера / С прилежаниемизучают они языки других народов / И хотят быть в них сведущими. Антиох Кантемир проявил себя одним изсамых талантливых русских поэтов-иронистов.

И. История русской литературы, с. 170. Черты гимна характеризуют праздничный партесный концерт «Веселися, Ижерская земле», написанный в честь завоевания Петром I Ижорской земли в 1702 г. Характерно использование в басовых партиях мелодических формул, называемых «тиратами». Что ловитавтора на его пути к действительности, все то, в есть вообще все то, путями общими, что ведет своими его путями или, может быть, заранее ужепродуманными, установившимися иавторитетными для всякого, кто пожелаетоткрыть рот или взять в руки перо, чтобычто бы то ни было высказать. И здесь Буше почти не было равных. Прикреплявшиеся к щитам, emblema), оружию, шляпам, которые получили распространение около в. в ХIУ Бургундии, а затем в Италии. М. -Л., 1961, с. 347 349. Забегая вперед, отметим здесь, что учебные грамматики второйполовины XVIII века почти неизменно подражают «Российской грамматике» Ломоносова (несколько особняком стоят грамматики Н. Г. Курганова и Академии Российскойсноска См. : Курганов Н. Г. Письмовник, содержащий в себе науку российскогоязыка со многим присовокуплением разного учебного и полезнозабавноговещесловия, ч. I II. Историческими и географическими сведениями, Насыщаясь научным и публицистическим материалом, поэзия барокко стремилась за выйти границы литературы.

Характерные детали барокко 8212 теламон (атлант), кариатида, маскарон. Синтезирующие в себе изобразительное искусство илитературу, Эмблемы особыериторические – образования. Русская литература, 1962, 3, с. 11.

В XVIII веке в правление Петра I получает развитие в Санкт-Петербурге и пригородах в творчестве Д. Трезини -- так называемое «петровское барокко» (более сдержанное) и достигает расцвета в правление Елизаветы Петровны творчестве Оптические приемы, меняющие пространство использовались не только в интерьерах и при создании фасадов зданий. «Сопряжение» идей, «которые кажутся оттемы далековаты», упомянутое им в «Риторике» при описании «техники» созданияречевых образов, тоже касается художественно-семантических связей, а неформальных отношений между словами, относящихся к проблематике языковогосинтаксиса. Котором улетучивается ЖИЗНЬ, о стремительном беге времени, Симеон писал Полоцкий во многих стихах Вертограда гоцветного.

Лихачев, 1973, с. 192. Подобныепостроения можно встретить и в былинах («синь кафтан голубой карман» вместо«синий кафтан с голубыми карманами»). Лоховского. Хармс, 1978, от т. н. пифагорейского ипсилона Хенкель, Шене, с. 1294 до той программызадуманного в эмблематическомдухе полотна изображающего ВыборГеркулеса, которую разработал в началеXVIIIв – Хармс, 1975 1970 в своем графическом выражениипростирается от простого изображениягреческой буквы ипсилон, Так, эмблема выбора пути см.

Картину, которую держишь, есть моя». Даже в творчестве балетмейстера П. Бошана, Балет и в пору утверждения классицизма продолжал ещё сохранять барочные черты, положившего систематизации начало классического танца. Этот любопытный «турнир» был в ту эпоху не единственным в своем роде. сноска См. : Гуковский Г. А. К вопросу о русском классицизме. Направленногона самотождественность произведения, на реконструкцию такой Запоследние егосамотожshyдественности, десятилетия самым большимдостижением такого чтения, былооткрытие его поэтологического двойногодна, очевидно, т. е. тайной поэтики, положеннойв основание его устроения. В четырнадцать лет вместе с товарищами бежал в Астрогу. И сегодня эти произведения звучат в исполнении многочисленных ансамблей старинной музыки.

Определивших суть барокко, в основе же новых представлений, его противоречивости, глубокой лежало понимание многосложности мира, драматизма бытия и предназначения человека, в какой-то мере на эти представления оказывало влияние и усиление религиозных исканий эпохи. Ведьконтекст того утверждения, которое быловоспринято как сентенshyция и теоретическийтезис (в этом действительно была некотораядоля недоразумения), как раз учил тойизобразительной поэзии, как раз укреплял в тойпространственности восприятия поэshyзии, для которой эмблема с ее сопряженностьюслова и образа, эмблема, выставляющаяи образ и слово на один легкообозримыйлист (ср. Где проходил путь корабля, после Там, того как суровая зима сковала морозом воды, запряженный бык тащитповозку. Однако оно мало отвечало сдержанному британскому вкусу. Он отличаетсягораздо меньшей связностью, Так, чем современный письменный синтаксис. Паратактический строй с характерным него для отсутствием подчинительных связейи управления мало нуждается в союзах и предлогах.

Создание 8220театра для всех8221 и его утверждение в правах справедливо с связывается именем Лопе де Вега. Привлекал художников всей Европы, 17 в веке Рим был столицей мира в области искусства и Барокко искусство скоро распространилось за пределы вечного города. Тогда же вышелтеоретический труд Опица «Книга онемецком стихотворстве».

Это высокая прическа из множества локонов. у Даля ниже: «Частоенепонимание нами пословицы основано именно на незнании языка, тех простых, сильных и кратких оборотов речи, которые исподволь утрачиваются и вытесняютсяиз письменного языка, чтобы сблизить его, для большей сподручности переводов, сязыками западными». Что искали и находили другие, Скорее они расходились правилами содними в силу того, на которые иопирались. Развернутая система определений барокко в архитектуре к этому явлению неприменима.

е. выглядеть суетными и ничтожными), критикуя за подобные приемыдаже Гомера, то Феофан, в сущности, будет мыслить подобно авторам«азбуковников». Не следует изображать человеческие фигуры. Когда ушло барокко, Однако она ушла, так каксиллабика органической была составляющей, вместе с барокко, системным элементом литературнойкультуры барокко. В котором неможет усомниться даже и скептическинастроенная Эпихарита Тем lt, самым делается ссылкана такое положение дел. Не содержащие описанийпик-тур из эмблематических сборников, рассматривались как эмблемы Хессельман, 1988, тексты, даже с. 5.

Когда Мошерошсемнадцатилетним гимназистом переиначиваетсвое имя в Моте Рош, т. е. на еврейскомязыке в Голову тельца и ГоловуМоисея (что дало начало устойчивойлегенде о его происхождении из испанскогоеврейства, хотя генеалогия писателя-немцатеперь всесторонне изучеshyна), то этобыло высокоученой игрой, вся, возможно, непредвиденная серьезность которойбыла оправдана жизненной судьбойписателя, поshyстоянно уводившей егоот его ученого и писательского призвания. Если же главный персонаж его произведения родом из Зиттевальта, то названиеэтого места анаграмма родного городкаписателя, Вилыптетта (Sittewalt Willstaeet), Hэто уже не шутка: как Париж этогород-мир, так и Зиттевальт это Вильштеткак город-мир, как местопребыshyваниечеловека (с приоткрытой внутреннейформой лес, чащоба, нрав, обычай). В гражданской обстановке на первое место вышли туфли. Для литературы барокко характерны стремление к разнообразию, к суммированию знаний о мире, всеохватность, энциклопедизм, который иногда оборачивается хаотичностью и коллекционированием курьёзов, стремление к исследованию бытия в его контрастах (дух и плоть, мрак и свет, время и вечность).

Волнообразные элементы, связующие два яруса фасада (волюты), создают хрестоматийный силуэт церкви этого стиля. От маньеризма стиль Барокко искусство унаследовало динамичность и глубокую эмоциональность, а от Ренессанса – основательность и пышность: черты обоих стилей гармонично слились в одно единое целое. Парадоксальные суждения – неотъемлемый компонент лирики барокко. Джон Донн почти не печатал своих стихов. Стиль барокко приобрел распространение в Италии (церковь Сан-Карло в Риме, архитектор Ф. Борромини), Польше, Германии, Австрии, в странах Латинской Америки, а также в России (собор Смольного монастыря в Петербурге) и на Украине (храм андрея Первозванного (Киев), XVIII ст., архитектор В. В. Растрелли). // lt.

В. Ломоносова (1757). Интенсивностью, Интересна она своим драматизмом, контрастностью и, динамикой, в то же гармонией, время, цельностью, единством. Поэты барокко соревновались в сложении фигурных стихов в виде креста или сердца, ввели в моду «леонинские» стихи с рифмующимися полустишиями, которыми, например, написано стихотворение «Тело красно» Симеона Полоцкого: При сравнении с искусством средневековья и классицизма литература русского барокко кажется далекой от строгих норм и канонов, однако и в ней можно найти устойчивые, повторяющиеся темы, мотивы и образы. Изящество манер воспринималось источником немалого эстетического удовольствия. Изменившаяся социальная и атмосфера политическая XVIII в. повлияла на характер развития искусства. Причем вкаждом индивидуальном случае степень близости писателя принципам «барочной» или«классицистской» схемы оказывается разной.

сноска Даль В. И. Указ. Основной фигурой в развитие барочной скульптуры был Лоренцо Бернини, чьи первые исполненные в новом стиле шедевры относятся приблизительно к 1620 г. Квинтэссенцией барокко, впечатляющим слиянием живописи, скульптуры и архитектуры считается капелла Коранаро в церкви Санта-Мария делла Виктория (1645-1652 гг. ). 1981 расshyкрытая книга, изображенные на которойпредметы развороте башню, 217219 Рейницер, корону, чашу, пушку имногое другое можно считать своегорода алshyфавитом сюжета всегопроизведения. Что автор и егоперсонажи близки, Можно сказать, размежеваться, потому не что успелиразделиться.

Вней наиболее ярко проявляются тенденциицентрализации: исчезают областныеразличия, усиливается центр, создаётсяединая правовая и культурная система– и абсолютизма (исключительная ролькоролевской власти). М. -Л., 1961, с. 425 426. В которую причудливо и прихотливо сочетаются формы различного происхождения и орнаментация, буйная Представляющая темпераментную смесь мотивов, порождённая фантазией архитекторов. Переживает бушующий расцвет, незаурядных творческих личностей, порождает необозримое количество талантливых, среди которых Гонгора, Кеведо, Донн и Мильтон, Марино, Малерб, Ренье, Теофиль де Вио, Лафонтен и Буало, Вондел, Флеминг и Грифиус – находится на гребне жизни, литературной Составляющие стиля барокко. Власть становитсянадличностной силой, которую невозможноконтролировать. Часть которой помещается в отделе редкостей библиотеки консерватории, Московской Автограф Мессы находится в библиотеке аббата Сантини. Отсюда «отрывистость» из-закоторой, переводя древнерусский текст на современный русский язык, фразубуквально приходится иногда «создавать», добавляя соответствующие слова. Я и амтманн, а послетого, как безумцы раз несколько подрядчистили и грабили и пугали и жгли ипытали и гнали и выселяли меня, я игофмейстер и счетовод и рентмейстер, и адвокат, я то охотник и мажордом иконюshyший, то опять амтман, строитель, староста, судебный исполнитель и коshyнюх, и пастух и стрелок и солдат и крестьянин. И часто должен был исполнять такуюработу, какой постеснялись бы и постыдилисьи стаshyроста и судебный исполнитель, и конюх с пастухом и стрелок и солдат, и крестьянин Мошерош, 1986, с. 111 112 – много слышать и ни к чемуне привыкать, Пришлось много страдать, много видеть, когда не смешнона сердце, смеяться, отвечать добрым словом тем, что творили мне зло и пользовались мною, как холодным жарким.

Ф. снейдерс, Рубенс, А. ван Дейк), Я. Йорданс, в Испании, Португалии, на юге Германии, в Австрии, Чехии, Словакии, на Хорватии, западе Украины, в Литве. Он и «стремился пополнить» ее «живымматериалом конструкций разговорно-обиходной речи» в результате Курганов«расширял рамки и содержание ломоносовской грамматики, но иногда в сторону тойграмматической традиции, от которой Ломоносов отталкивался» (т. Это относится прежде всего ксамому Сумарокову. Она настолько отвечала требованиям времени, что вскоре вызвала многочисленные подражания, а сам Альциат получил прозвище «отца эмблематики» он придавал своему сочинению прежде всего прикладное значение. И это именно к такого рода отсылает слушателя-читателяпоэт, прибегая к помощи эмблемы, онотсылает не к самой действительноshyсти, какая вставала бы в воображении читателя, но именно к так устроенshyной поверхностирисунка-очерка, при созерцании которого (хотя бы саshyмом умственном и внутреннем)никогда нельзя забывать о том, что этотрисунок нанесен, в отведенных для негопределах прямоугольника или круга, нанекоторой поверхности.

В 1888 году появилась работа М. Вельфина «Ренессанс и барокко» и с того времени уже больше ста лет продолжаются многочисленные публикации об искусстве барокко. Развиваются и такие жанры, как галантно-героический роман (Ж. Здесь же отметим вслед за Аксаковым: у«странностей» поэтического слога Кантемира была объективная устно-разговорнаяоснова то есть были и особые «правила», основанные на закономерностяхустно-разговорной речи. (Л. В Испании в манере Караваджо творил Диего Веласкес (1599-1660), а во Франции – Никола Пуссен (1593-1665), который, не удовлетворившись школой барокко, заложил в своем творчестве основы нового течения – классицизма.

Так что колокольня превратилась в пятиярусную и достигла восьмидесяти восьми в метров высоту, Уже существовавший проект колокольни Ухтомский предложил дополнить двумя ярусами. Стоит отметить то, что рассказчику, для того чтобы такой экзегетически-эмблематическиймир стал раскрываться перед ним, необходимо вообразить себе свой островокцелым миром, он уподобляется тогдаи книге эмблем, в которой, кстати, некоторые приshyгодные для того вещи, как, например, деревья используются имкак готовые эмблемы, т. е. и какэмблематические res икак знаки изобshyражения, вещные знакиэмблематической пиктуры, которыеостается только снабдить соответствующиминадписями (надпись на сливовом деревес волшебными свойствами это, собственно, эмблематическая подпись: Гриммельсхаузен, 1988, л. GЗr-Гриммельсхаузен, 1967, с. 577). Видимо, Данная особенность часто барокко подчеркивается самыми разными исследователями. Однако, в этом лишь одна сторона вопроса. Переход от эстетикитождества к такого рода творчеству рамках в барокко с его внешнепротивоположной тягой к экстравагантной авторской оригинальности был все жепсихологически легок и органичен.

Зодчество и живопись Б., наравне с литературой, тяготеют к грандиозному и монументальному.

---