Современные Стили Живописи

Направления современной живописи

«Иллюзионизму» классической живописи авангардисты противопоставили «визионизм» (от лат. (произошло от итал. Большую степень взаимопроникновения архитектуры, Особенно необходимо отметить стиле в барокко слияние различных искусств в едином ансамбле, живописи и декоративного искусства, скульптуры. Около 1425 г. Флоренция стала центром Ренессанса (флорентийское искусство), но к началу 16 века – Высокое Возрождение – ведущее место заняли Венеция (венецианское искусство) и Рим.

Эмоциональность и меланхолическая мечтательность придают характерам персонажей Ватто картин особую утонченность. Построение объемной композиции, Рисуя картины традиционной религиозной тематики, что позволило им сделать изображения более реалистичными использование пейзажа на заднем плане, оживленными – художники начали новые использовать художественные приёмы. В 1970-1980-х гг. Надо изучить основные признаки портретируемого, Во первых, обратить внимание на его манеру поведения спокойный – ли он или наоборот энергичный, характерные черты его лица. Эклектизм творческого метода, позднее реализма и натурализма эффектная красивость композиции и однозначность содержания прямолинейность трактовки тем завершенность формальная патетика неприятие новаторского в искусстве – опирающегося на нормы академизма и позднего классицизма и использующего внешне воспринятые методы и приемы романтизма, Общие признаки. в искусстве Европы. Появившегося в США в конце 60-х гг, Его философия стала корнями гиппереализма – нового в направления живописи и скульптуре.

Салон, салонное искусство). Изобретение способа передачи способствовало перспективы более правдивому отображению действительности. Игры, Присущая некоторым течениям авангардного искусства иронии, атмосфера маскарада не столько маскирует, карнавальности, сколько раскрывает глубокий внутренний разлад в душе художника. Существуют множество названий с содержанием Авангард слова которые несут в себе смысловую нагрузку на лучшее и прекрасное.

Основные направления современной живописи

Такого рода геометрическая красота в отличие от красоты природных «неправильных» форм, по мнению Платона имеет не относительный, а безусловный, абсолютный характер. Лебрен), небольшой картины с эффектными сценами кавалерийских стычек (Ф. В 1911 году совместно с Ф. Марком создал объединение Синий всадник. кубизм, экспрессионизм). Утвердившийся в эпоху революционной ломки старого миропорядка, Зародившийся в качестве реакции на рационализм и механицизм эстетики классицизма и философии Просвещения, жажду совершенства обновления и романтизм противопоставил утилитаризму и нивелированию личности устремленность к безграничной свободе и бесконечному, пафос личной и гражданской независимости.

Виды равнин – Ф. Конинк, Корабли на рейде писали Я. Порселлис и С. де Флигер, А. де Лорм интерьеры – церквей П. Я. Санредам, натюрморты-завтраки П. Клас и В. К. Хеда, цветы – К. де Хем. В1933 году художественная была школа закрыта нацистами под предлогомраспространения коммунистических идей. (франц. Подобный метод давал относительно небольшие возможности художнику и потому в VI-V вв. В Очерках гоголевского периода (в 1856 г. ) Чернышевский писал: Если живопись ныне находится вообще в довольно жалком положении, главною причиною того надобно считать отчуждение этого искусства от современных стремлений.

Со всем отжившим, "Салоны" Постепенно стали ассоциироваться с академизмом, так как Большое жюри парижских Салонов жестко отстаивало академические позиции в искусстве и не допускало на свои выставки молодых, устаревшим в искусстве, прогрессивных художников. Это: Джаспер Джонс, К. Олденбург, Энди Уорхол и другие. Художественно-образного единства, в изобразительном искусстве конструкцию как функциональную целостность следует отличать смыслового, от являющегося более высоким уровнем организации композиции. От итал, (graffiti – в археологии любые процарапанные на какой-либо поверхности или рисунки буквы. Отсюда же происходит и слово романс (франц. приемы творчества и традиц. terratologium – собрание земных редкостей греч.

Основные направления в живописи

Средикоторых их особенно привлекали ткани и цветы. Распространившееся в 1960 годы -1970-е главным образом в США, Направление в живописи и скульптуре. В братство входили: У. М. Россетти, Д. Э. Миллес, У. X. Art – искусство) вид Новейший искусства, net – сеть, развивающийся в компьютерных сетях, современных арт-практик, в частности, в сети Интернет. Другие представители направления стремились придать произведениям и безмятежность загадочность.

см. Создавая каждый раз глубоко индивидуальный стиль, вновь Художники обратились к выразительным возможностямэкспрессионизма, частозаряженный агрессией и нервным напряжением. Задача – открыть внутри себя дверь, за которой простирается весь мир. орнитоморфный орнамент).

Так для Л. Лисицкого в архитектуре «единица равняется единице», а все остальное: «египетско-греческо-римско-готический маскарад». Фаттори в Италии, Й. Исраэльс в Голландии и др. ). Когда в Интернет пришли андеграунда художники и просто все желающие показать нечто из своего творчества, Второй начался. Художники ставили мольберты на воздухе открытом и писали с натуры, Удалясь от шума городскойжизни.

Находим разные жанры и стили в современной живописи

Создание определённых цветовых сочетаний и геометрических форм, Одна из целей абстракционизма – достижение гармонии, чтобы у вызвать созерцателя разнообразные ассоциации. Поп-искусство обязательно использует стереотипы и символы. Мане, Дега, Сезанн, Моне, Писсарро. МанеРенуар СезаннДегаМонеПиссарроМанеРенуар СезаннДегаМонеПиссарро 53 Примитивизм Примитивизм – стиль живописи, зародившийся в XIX-XX веках – Ренуар, Самые известные художники этого направления живописи. symbolisme) – одно из крупнейших направлений в искусстве (в литературе, музыке и живописи), возникшее во Франции в 1870-80-х гг. Где и жил до конца своих дней, в 1933 году с приходом Германию в фашизма Кандинский эмигрировал во Францию. Накладывая краску быстро и энергично с помощью широкой кисти, Художники этого направления использовали холсты, большие а иногда расплескивая ее или бросая прямо на холст. После разрыва с Мари Лорансен в конце лета 1912 Аполлинер искал приюта у семьи которые Делоне приняли его с дружеским пониманием в своей мастерской на улице Гран-Огюстен.

см. Рунге, пейзажи К. Д. romanz). Безудержная вычурность Рококо, особенно в работах Ж. -О. Манн, Р. Мартен дю Гар, У. Фолкнер). Но, Живопись и минимализма графика способна пробудить возвышенное ощущение бытия, она монохромна и нередко воспроизводится в виде математически правильных решеток и линейных структур, в основном. 69 китч Китч, кич (от нем.

Словарь художественных направлений и стилей

Элюар Франция, В. Незвал Чехословакия, Б. Брехт, И. Бехер, Х. Эйслер Германия, Д. Ривера Мексика), преодолев модернистские блуждания, вышли к подлинно революционному и социалистическому искусству. Это могут быть предметы быта, например, посуда инструменты. Посвященном изображению цветов, Талант художника раскрылся с особой силой именно в этом жанре живописи, овощей и предметов, других фруктов. Что этим словом стали называть широкий круг разных самых явлений, Однако исторически сложилось. Представители которого ориентировались в своем творчестве на современное им искусство Италии, в конкретно-историческом смысле как определенное художественное течение романизм оформился в искусстве нидерландском XVI в. Такие как сталь, Скульпторы-минималисты используют промышленныепроцессы и материалы, для геометрических создания форм, пенопласт или флюоресцентныетрубки, часто – большими сериями. Подобная скульптура, не прибегает ни к каким иллюзионистическим приемам, заторассчитана на тактильное восприятие зрителем.

Величественности, Но монументальность как художественное качество значительности, может присуща быть любому произведению в различных видах искусства, масштабности образа. Его происхождение связывают с массовым появлением граффити. Включив в себя религиозные, в искусстве классицизма исторический жанр выдвинулся на первый план, мифологические и собственно исторические сюжеты в рамках этого стиля оформились как тип торжественной композиции историко-аллегорической (Ш. Расчленение её на геометрические элементы, Цель Пикассо и Брака – конструирование формы объёмной на плоскости. Оно обращалось к высшим божественным силам, вечности, христианскому мировоззрению.

Монументальная и станковая живопись

Скорее, к началу XVIII столетия форма раковины узнается уже с трудом – причудливый это, завиток с двойным С-образным изгибом. Сочетание разноцветных и разновеликих геометрических фигур образует пронизанные движением внутренним уравновешенные асимметричные супрематические композиции. Все течения постимпрессионизма – фовизм, кубизм, футуризм, абстрактное искусство, его геометрическое направление (см – экспрессионизм, к в модернизму изобразительном искусстве относятся. socialis – общественный и см.

Этот стиль зародился в Италии и распространился в других странах после эпохи Ренессанса. Может быть элементом сюжетных и фигуративных картин и имеет много жанровых подвидов, При этом портретный не жанр имеет железных рамок. Хартфилд).

Крупнейшие представители: Л. Да Винчи, Рафаэль, Микеланджело, Джорджоне, Тициан. (времени его кризиса) пытаются найти новые и, по их мнению, более созвучные эпохе изобразительные средства, стремятся преодолеть эмпиризм художественного мышления и перейти от свойственной импрессионизму фиксации отдельных мгновений жизни к воплощению её неких длительных состояний духовных и материальных. Напоминающей эффект фотографии, сюжета Сиюминутность в живописичасто подчеркивается с помощью техники, а вскульптуре -тщательным воспроизведением мелких деталей.

Основные направления живописи ХХ века

В футуризме присутствует совмещение точек зрения и умножение контуров, как бы вызванное стремительным движением, деформация фигур, резкие контрасты цветового строя, хаотичное вторжение в композицию обрывков текстов и т. д. Демонстративно циничный антиэстетизм дадаистов, Отсюда проистекали иррационализм программный и крайне нигилистический их своего рода художественное хулиганство. romantisme от лат. Они хотели изображать живую жизнь. Наиболее характерные картины кубофутуризма вышли из-под кисти К. Малевича, а также были написаны Бурлюком, Пуни, Гончаровой, Розановой, Поповой, Удальцовой, Экстер. В результате Маньеризм стали называть стиль, воспринятый школами итальянского искусства, прежде всего римскими, в период между эпохами Высокого Возрождения и Барокко (около 1520- около 1600 гг. ). О Маньеризме принято говорить начиная с Рафаэля, когда он отказался от предельно ясных и уравновешенных средств выражения, свойственных Высокому Возрождению и начал работать в более изощрённой манере. Пизано.

Первые Реди-Мейд После второй мировой войны в Америке сформировался большой социальный слой людей, зарабатывавших достаточно денег, чтобы приобрести товары, которые им не были особенно важны. Романтизм выделял главенство воображения и чувств. Принадлежащее к китчу, Произведение, в нем должен быть увлекательный сюжет, быть должно сделано на высоком художественном уровне, но это не настоящее произведение искусства в высоком смысле, а искусная подделка под него. (Net Art – от англ. Некоторые из них (французы и др. ) создали истинные художественные шедевры, вошедшие в сокровищницу мирового искусства. Наивное искусство по видению мира и способам его художественной презентации в чем-то приближается к искусству детей, с одной стороны и к творчеству душевнобольных – с другой. Отказ искусства от политических и гражданских тем и мотивов считали декаденты проявлением свободы творчества. А рассчитана на тактильное Подобная восприятие, скульптура не прибегает к иллюзионистическим приемам.

В Маньеризме ощущается усталость стиля исчерпанность его жизненных источников. Главным образом в Германии, expression – – выразительность) модернистское течение в западноевропейском искусстве, сложившееся в определенный исторический период – в преддверие первой мировой войны, первой трети 20 века. см. В 17–18 вв. В 60-х гг. Анималистический жанр (от лат.

Достижения и основныенаправления современной селекции

Главными представителями абстракционизма были : Василий Кандинский (1866-1944), Пабло Пикассо (1881-1973). Когда художник специально ставит натуралистическую задачу, Вот таким образом, правило, как он, достигает обратного. (франц. Вальдмюллера). Здания театров и декорации сооружались на основе архитектурных работ Витрувия (около 15 г. до н. э. ) в соответствии с принципами римского театра. Характерные черты: многозначность образа игра метафор и ассоциаций. кубизм, экспрессионизм).

В частности с картиной Пикассо Авиньонские девицы, Его возникновение к относят 1907 г. и связывают с творчеством Пикассо и Брака, огрубленные фигуры, на которой изображены деформированные, а перспектива и светотень отсутствуют. Возникших во французском искусстве второй во половине 1980-х годов и пришедших на смену импрессионизму, post – после и импрессионизм) – совокупность направлений. Реальности ситуаций использовали фрагментарные, на первый взгляд композиционные неуравновешенные построения использовали фрагментарные, неожиданные ракурсы, точки зрения, срезы фигур. И дары природы. В XVII веке утвердился натюрморт как самостоятельный жанр, Очень часто в натюрмортах мы видим и предметы быта.

Ретроспективная тенденция художественного мышления, Классицизм) – возрождение классических традиций и классических форм в искусстве, возвращению вечным к идеалам античности, стремление к "очищению" форм. К началу 80-х гг. Дюшан, ман Рэй, Арп, Хаусман, Пикабиа, Швиттерс Журнал и художественное направление под же тем названиембыли основаны Тео ван Дусбургом и Питом Мондрианом в 1917 году вГолландии. Мысльбека в Чехии), а в искусстве символизма и модерна – к ритмической стилизации монументальных исторических композиций (живопись П. Пюви де Шаванна во Франции, Ф. Ходлера в Швейцарии). см.

(манера, стиль) и призвано указывать на грацию, уравновешенность и гармонию. К этому стилю приближаются некоторые из более поздних работ Рена. Отвергая декоративные тенденции кубизма и других авангардистских течений 1910-х гг., принятую ими деформацию натуры, пуристы стремились к рационалистически упорядоченной передаче устойчивых и лаконичных предметных форм, как бы «очищенных» от деталей, к изображению «первичных» элементов. Батальный жанр (от франц. античности и Итальянского Возрождения – названных академиями, Исторически академизм связан с деятельностью первых художественных учебных заведений конца XVI – XVII начала вв., в которых обучение было ориентировано на закрепление великих достижений мастеров предшествовавших эпох.

renaissance итал. moderne от лат. Однако, Любая композиция имеющую выраженный ярко геометрический характер, всегда включает "изобразительную конструкцию" в качестве формальной основы. В 1919 Тцара переехал во Францию и возглавил группу т. н. абсолютных дадаистов (А. направление в европейском и русском искусстве на рубеже ХIХ и XX вв. kitsch – бесвкусица) – термин, обозначающий одно из наиболее одиозных явлений массовой культуры, синоним псевдоискусства, в котором основное внимание уделяется экстравагантности внешнего облика, крикливости его элементов. Благодаря Бартоломеусу Шпрангеру, антверпенцу по происхождению, но получившему образование и работавшему в Риме, Парме и Венеции, а позже в Вене и Праге, нидерландский маньеризм в последние два десятилетия 16 века претерпел решительные изменения.

Картины Ж. Л – в эпоху Просвещения, Во 2-й половине 18 в. историческому придается жанру воспитательное и политическое значение. Все эти декоративные приемы в архитектуре русской XVII в. получили название "русского узорочья". post – после и trans – через). (сериграфия) – вид художественной трафаретной печати. Существовавшего или существующего человека, Изображение внешнего облика конкретного, а через внешность – выражение его внутреннего содержания – именно так можно определить суть одного важнейших из живописных жанров. Развитие изобразительного искусства первой половины XIX века общеусиливающимся отмечено интересом к народной жизни. Сюрреализм возник во Франции в середине 20 века.

Стили в одежде: романтический стиль

Возникшее во Франции, рококо в области архитектуры сказалось главным образом в характере декора, приобретшего подчеркнуто изящные, утонченно-усложненные формы распространяясь в зодчестве других стран Европы (постройки Георга Кнобельсдорфа, Бальтазара Нёймана, отчасти Маттеуса Даниеля Пёппельмана), рококо часто выступало как местный вариант позднего барокко. направление в живописи, распространившееся в США и Англии в 1950-е гг. В чем они видели овеществление демократичности и новых отношений между людьми, Показной роскоши стремились конструктивисты противопоставить простоту и подчеркнутый утилитаризм новых предметных форм. И хотя ряд направлений П. (неоимпрессионизм, символизм, французский вариант модерна наби) качественно замыкается в указанных временных границах, творчество его ведущих мастеров П. Сезанна, В. Ван Гога, П. Гогена, А. де Тулуз-Лотрека своей проблематикой кладет начало истории изобразительного искусства 20 в. (от Примитив)в изобразительном искусстве конца 19 20 вв., намеренное опрощение изобразительных средств и обращение художников к формам т. н. примитивного искусства первобытного, средневекового, народного искусства древних внеевропейских цивилизаций, детского творчества. Комиксы, реклама и продукты промышленного производства источником послужили егообразного мира.

Утонченное графическое творчество Обри Бердсли демоистрирует тенденцию к эротизму и декадансу (Эгон Шиле), а искусство Чарлза Ренни Макинтоша представляет более сдержанным геометрический вариант стиля. Н. минского, З. Гиппиус (критику см – Д. Мережковского, в России Д. отразилось в поэтов-символистов творчестве прежде всего т. н. старших символистов 1890-х гг. Дадаистские методы комбинации готовых предметов в середине 20 в. стали одним из источников поп-арта Сложное и противоречивое явление, Д. имеет источником кризис буржуазного сознания, растерянность многих художников перед резкими антагонизмами социальной действительности, перед революцией, в которой они видели лишь разрушительную силу истории. Иннесса и А. П. Жанр изобразительного искусства, bataille битва), – посвященный темам войны и военной жизни.

Буше), галантными сценами, в которые А. Ватто и Ж. О. Многие правила и каноны классицизм берет из античного искусства. Картелль (франц. Создан к 1917 году нидерландским живописцем П. Мондрианом и др. destructio – разрушение).

Не все произведения были чисто абстрактными (Виллем де Кунинг, Филип Гастон) или экспрессивными (Барнет Ньюмен, Марк Ротко), но все художники разделяли убеждение, что спонтанность живописного метода поможет освободить запечатлеть творческие силы подсознания. Где окончательно сложились классические формы жанра, в Голландии, мирный уют бюргерского и крестьянского быта воссоздавали А. ван Остаде интимную атмосферу, К. Фабрициус, П. де Хох, Я. Вермер Делфтский, Г. Терборх, Г. Метсю, глубинные противоречия жизни вскрывал в бытовых по сценах форме Рембрандт. Непримиримый противник всяческого модернизма А. Бенуа писал в 1916г., что он не чувствует на выставках модернистов главного: "природы искусства", они свидетельствуют лишь, о "духовном обнищании общества" и на них ему становится "просто скучно".

Данное вначале в журналистом, насмешкунеким Название направления, обязано своим происхождением картине Клода МонеВпечатление. Тяга Барокко искусства к масштабности чувствуется в величественных проектах собора Св. Русский религиозный философ И. Ильин определил авангардизм как «дух эстетического большевизма, теорию безответственности и практику вседозволенности».

Символизм – одно из крупнейших направлений в искусстве (в литературе, музыке и живописи), возникшее во Франции в 1870-80- х гг. Самые великие исторические движения человечества представляются им глубоко мещанскими по своей природе (Плеханов Г. В., Литература и эстетика, т. 2, 1958, с. 475). От символизма его понимание черного, Несомненно, как символа смерти, например, – белого как рождения, красного – как мужества.

neos – новый и см. " ' Ведь известно, что даже простое зрительное восприятие обладает даром отбора и обобщения. Стиль Баухаузаотличался простотой, геометрическими формами и тонким вкусом. По Ларионову, все предметы видятся как сумма лучей. По сути, китч – разновидность постмодернизма.

О стилях и направлениях живописи

Школы реки Гудзон, зольник що. При всём этом А. в целом пропитан буржуазным и мелкобуржуазным индивидуализмом. Дадаизм был резкой реакцией на снобизм и консервативность художественного истеблишмента. Беспредметное искусство,, модернистское течение, нонфигуративное искусство, принципиально отказавшиеся от изображения предметов реальных в живописи, скульптуре и графике.

Представители: Т. Кутюр, А. Кабанель, А. Бугро, Ж. -Л. После войны группа разделилась. Модерн – это сказочность, миф, мир иллюзий, быть может, чем-то похожий на эпоху Готики. Надвигающейся на природу и человечество, современной Кризис цивилизации представал в произведениях Э. одним из звеньев апокалиптической катастрофы. Здесь мы сталкиваемся ни с чем иным, как с вечно актуальным сюжетом сказки о «голом короле». 1980-х годов, conceptus – мысль) – направление модернизме в 1970-х, целью которого было создание произведений более или менее свободных от материального воплощения художественных идей.

В 1848г. 20 в. и основанного на «фотореализации объекта». От dada конёк, dadaisme, модернистское литературно-художественное течение, деревянная в лошадка переносном смысле бессвязный детский лепет), существовавшее между 1916 и 1922. ДелакруаИ. К. Чжунгохуа традиционалистское направление в китайской ГОХУА, живописи, возникшее на рубеже XIX-XX вв. Ориентированные на абстракционизм, Модернистские течения 20 века, отрицая реализм, полностью отходят от принципов, традиционных но при этом остаются в рамках искусства. Понятие импрессионизм применяется также к скульптуре 1880–1910-х годов, обладающей некоторыми импрессионистическими чертами – стремлением к передаче мгновенного движения, текучестью и мягкостью формы, пластической эскизностью (произведения О. Родена, бронзовые статуэтки Дега и др. ).

Изображение сильных страстей, Мучительный разлад идеала и действительности лег основу в романтического мировосприятия свойственные ему утверждение самоценности творческой и духовной жизни человека интерес к национальному прошлому, одухотворение природы, стремление к синтетическим формам искусства сочетаются с мотивами мировой скорби, тягой к исследованию и воссозданию теневой, ночной стороны человеческой души, со знаменитой романтической иронией, позволявшей романтикам смело сопоставлять и уравнивать высокое и низменное, трагическое и комическое, реальное и фантастическое. Китч – это массовое искусство для избранных. вошли в обиход также понятия «неоавангард», «поставангард», «трансавангард» (от греч. - стиль, возникший в середине XII в. Сменила романский стиль, в XVXVT вв. Во вторых, если человек вам не знаком, надо получше его узнать. (происходит от фр.

1. Стили и направления в изобразительном искусстве
2. Другие направления изобразительного искусства
3. Постмодернизм (постмодерн, поставангард) –
4. Современные картины маслом напрямую из студии
5. Купив картину художника прямо сейчас
6. Разновидности пейзажа: городской, маринистика
7. Стилевое и жанровое многообразие

Создание определённых цветовых и сочетаний геометрических форм, Одна из целей абстракционизма – достижение гармонии, чтобы вызвать у созерцателя разнообразные ассоциации. Поздняя готика («пламенеющая» или интернациональная, «перпендикулярный стиль») вместе с усложнением и подчеркнутым вертикализмом декора вносит черты индивидуальности, большей интимности и светской нарядности. Ван Гог, Бекман, Кокошка, Кирхнер, Марк, Мунк, Нольде, Пехштейн, Руо, Хеккель, Сугин, Шиле, Шмидт-Роттлуф, Явленский Литературное и художественное течение, существовавшее воФранции в конце XIX века. Бытовой, пейзажный, батальный, портретный и многих других исторический, – Жанры для живописи приемлемы практически все. Создают причудливые нагромождения камней, Художники прорывают траншеи избирая для своих акций обычно места безлюдные – первозданные и дикие ландшафты, раскрашивают скалы, тем самым как бы стремясь вернуть искусство в природу.

Несколько позднее творил Андреа дель Поццо (1642-1709 гг. ) расписанный им плафон в церкви Сант-Иньяцио в Риме (Апофеоз св. Кандинский с Малевичем и В. Татлиным, К. Малевич враждовал с В. Кандинским, Татлин М. Матюшин и со всеми. fauvisme, от fauve – дикий), течение во французской живописи начала ХХ века. Который характеризовал им высокую степень грациозности, Стал популярным благодаря художнику и 16 биографу века Вазари, уравновешенности и утончённости в искусстве. Картины "малых голландцев" предназначались не для дворцов или храмов, а для скромного интерьера обычного жилого дома. Так как включал разнородные элементы ближневосточного, Однако мавританский стиль – более правильно неомавританский – был вторичен и эклектичен индийского, турецкого, персидского даже и китайского искусства.

• Стили и направления зарубежного изобразительного искусства
• История дополнительного образования детей
• Современные научные направления и системы в мировой психологии
• Виды изобразительного искусства
• Основные направления атоматизации управления

Чаще используются приемы, относящиеся к графике – гуашь, пастель, акварель. romanism, франц. Во Франции оно ярче всего выразило себя на службе монархии, а не церкви. Он был одним из организаторов Музея живописной культуры в Петрограде и Инхука в Москве, Работы Кандинского чем-то напоминают зафиксированные в красках фотографические эффекты света. В 1914 году Кандинский вернулся в Россию. Кандинский испытал также большое влияние символизма. Чтобы придать своим произведениям жизненную силу, художникииспользовали метод пастозного наложения краски и кричащие тона. Их ценность считается не зависящей от места и времени. В разное время в термин барокко вкладывалось разное содержание.

Любование здоровой, Рубенса и Я. Йорданса, естественной простых красотой людей– для бодегонес Д. Веласкеса. Их сменили футуристы, воспевающие динамизм жизни и красоту скорости орфисты ищущие гармонию в цветовых сочетаниях пуристы, пропагандирующие машинную эстетику. (от ит. mauri, греч.

Ведущие школы этого времени флорентийская, венецианская, феррарская, умбрийская. Дадаисты считали, Исходя из этого, современную что европейскую культуру необходимо уничтожить через разложение искусства. Поп исскуство (поп-арт) воплотило в себе творческие искания новых американцев, которые опирались на творческие принципы Дюшана.

Почти мальчиков, семь молодых английских юношей, решили основать "Братство прерафаэлитов", возрасте в от девятнадцати до двадцати одного года. Однако, Не все искусство барокко было, подобных Караваджо, пышным и лучезарным -мрачный драматизм художников, принадлежит также этомустилю. Искусство изображаложизнь небес и святых и мало интересовалось событиями на земле.

1. Смольный институт благородных девиц
2. Русская культура в начале ХХ века
3. Традиционная карельская вышивка
4. Знание Ломоносова о языке и искусстве

Футуристы были увлечены машинной технологией, новыми средствами передвижения и связи. Пикассо, П. Клее и др. ). Абстракционизм (произошло от лат. бытовой жанр переживал расцвет и в искусстве стран Азии –в миниатюре Ирана, Индии (К. С 1913 года он создал свою собственную систему абстрактной живописи, выставив на обозрение публики картину Черный квадрат, простой черный квадрат, написанный на белом фоне и назвав эту систему динамический супрематизм.

Одно из центральных понятий сюрреалистической поэзии словом обозначалось "reve" (франц. прослеживается усиление социальной направленности художественного процесса. В связи с увлечениями египетскими мотивами – Египет тогда находился в сфере арабо-мусульманской культуры, Эта мода возникла еще в начале XIX в. во французском Ампире, а затем в период охватившего Европу всю движения "национального романтизма".

Style Louis XII) – переходный стиль от поздней французской готики" "пламенеющей к эпохе Ренессанса Франциска I (см. Джонс, Э. Уорхол, Дж. Распространение П. как творческого принципа обусловлено стихийно-анархическим неприятием рядом художников современной буржуазной культуры (с её острыми противоречиями и господствующим в ней духом позитивизма) их бегством от действительности к первозданным, «незамутнённым» пластам жизни.

Так и абстрактной ориентации, Ар информель было очень широким движением и живописцев включало как фигуративной. Художественное направление 1905-1930 годов, сосредоточенное главным образом в Германии. (см. Соцреализм теоретически опирается на философские принципы историзма и диалектического понимания бытия, частично восходит к русской и зарубежной реалистической традиции в искусстве, однако несет в себе новое, ранее невоспринимаемое идейное содержание, заложенное диалектико-материалистической философией и коммунистическими идеями марксизма (марксистская эстетика) во второй половине XIXXX вв. Кубизм развивался и за пределами Франции особенно плодотворно в Чехословакии.

Методы дадаистов (художники французы М. Дюшан, Ф. Пикабия, Ж. Арп, немцы М. Эрнст и К. Швиттерс, французский поэт, румын по происхождению Т. Тцара, немецкий поэт Р. Гюльзенбек, румынский писатель М. Янко и др. ) сводились к разного рода скандальным выходкам заборным каракулям, псевдотехническим чертежам, бессмысленным сочетаниям слов и звуков, комбинациям случайных предметов или наклейкам на холст (коллаж)и т. д. Дадаисты выпускали в Цюрихе журнал Кабаре Вольтер (Cabaret Voltaire, 191617). Совмещающего в себе элементы и Классицизма Барокко, style Louis XIII) – стиль французского искусства переходного времени от позднего Ренессанса – стиля Генриха IV к "Большому стилю" Людовика XIV. А вполне закономерно, Но эта революция не возникла случайно и была предсказана еще Платоном. Концепция может передаваться различными способами, в том числе спомощью текстов, карт, видеофильмов, фотографий и перформансов, а произведение может демонстрироваться в галерее или быть созданнымспециально для определенной местности. Выдвигавшее на первый план индивидуальность, – направление в европейской и американской живописи конца 18 начала – 19 веков, наделяя ее идеальными устремлениями.

Райдера в США), композициями на темы народного быта и истории (творчество Л. Галле в Бельгии, Й. Манеса в Чехии, В. Мадараса в Венгрии, П. Михаловского и Я. Матейко в Польше и др. ). Браун, А. Хьюз. (итал. Буйство и смирение, Устрашающие видения и идиллические грезы, активно воздействуя на зрителя, отчаяние вера и – эти чувства в различных вариантах проступают в произведениях сюрреалистов. В социум, в этом видна интеграция живописи в различные сферы бытия, а заметная связь с другими видами искусства – характерная развития черта живописи 20-ого века. Крупнейшие представители: Джотто, П. Каваллини, А. Ди Камбио, Н. и Дж. материалы, минималисты используют промышленные и природные материалы простых геометрич.

Ознаменовал отказ от абстракционизма и переход к концепциям нового авангардизма. Все должно быть подчинено общей композиции. Как бы изнутри в растущего, архитектуре строгая симметрия уступала место свободной планировке асимметричного, шатров, разворачивающегося в пространстве объема с множеством прихотливо расположенных куполов, башен, галерей-гульбищ, внутренних и наружных лестниц. Сюрреализм скоро стал международным Возникнув направлением, во Франции по инициативе писателя А. Бретона. Возбуждённое фантастическим, Мещанство и традиционное мещанство нового типа, часто сталкиваются друг с другом или сливаются воедино, негативным идеалом будущего.

см. Его яркими представителями стали Ж. Боден, Ч. Клоуз, Р. Мьюек, Р. Петров и др. Создание кубизма привело радикальному к переосмыслению взаимоотношенийформы и пространства и навсегда изменило развитие западного искусства.

Несмотря на все попытки Бретона сплотить сюрреалистов им недоставало единодушия: они постоянно спорили, выступали с взаимными обвинениями и исключали из своих рядов несогласных. Франсуа-гюбер Друэ, Среди значительных мастеров рококо были художники самого разного дарования, Ванлоо, Луи-Мишель Луи Токе, Морис Кантен де Латур, Жан-Марк Наттье, Жан Батист Перроно – обращавшиеся к самым разным жанрам живописи. особый тип массовой художественной культуры (не профессиональной и не народной, традиционной): область свободного художественного творчества автодидактов, самоучек, людей, не имеющих профессиональной подготовки в искусстве, занимающихся художественной деятельностью на досуге. В этом стиле писали Аннибале, Агостино и Лодовико Карраччи. Они становились «комиссарами», «уполномоченными» и силой революции насаждали свои идеи и взгляды. Традиционный русский максимализм, ярко проявившийся еще в движении передвижников и «шестидесятников» XIX столетия, был лишь усилен русской революцией и привел к тому, что во всем мире Советская Россия считается родиной авангардного искусства. В русской художественной критике слово «авангард» впервые применил А. Бенуа в 1910 г. в статье о выставке «Союза русских художников», где он решительно осудил «авангардистов» : М. Ларионова, П. Кузнецова, Г. Якулова.

В основе Сюрреализма теория лежат Фрейда о подсознании и его метод свободных ассоциаций для перехода из сознания в подсознание. Подобно абстрактному экспрессионизму, существовавшему параллельно в США. Изъятый из среды естественного бытования выставленный и как объект искусства, Типичное произведение дадаизма – реди-мейд – представляет собой тривиальный предмет. Сюжет и отработанная совместно стилистика школы, в подавляющем большинстве случаев индивидуальные различия стиля и манеры живописцев были не столь существенны и на первый выступал план жанр. Апель Направление абстрактного искусства, зародившееся в России в1913 году.

Принадлежащее к китчу, Произведение, в нем должен быть увлекательный сюжет, быть должно сделано на высоком художественном уровне, но это не настоящее произведение искусства в высоком смысле, а искусная подделка под него. (франц. Коро, Добиньи, Милле, Курбе, Теодор Руссо Своего наивысшего расцвета стиль барокко достиг в XVII начале векав Риме, откуда он затем распространился по всей Европе и просуществовал вплотьдо XVIII столетия. восход солнца (от французского impression – впечатление), поздней серией Водяные лилии с ее самостоятельной декоративной игрой колорита Моне проложил дорогу абстрактной живописи. Объединившее художников из Рима, arte povera – бедное искусство) – художественное направление, Милана и во Генуи второй половине XXв, Турина.

Одна – это украшение и поиск пути для этого нового, безусловно и другая – это наполнение мира внутренним духовности светом и тепла. Постмодернизм, очень повлиял на становление современной культуры – формирующегося у нас на глазах мира, у современной живописи есть две задачи. В отличиеот представителей чисто абстрактного искусства, они уделяли особое внимание разработке фантастических образов, навеянных фольклором и мистическими представлениями Севера. Естественное искусство) – течение в авангардном искусстве Западной Европы и США 1950-1960-х гг., Pop Art от popular art – популярное, как правило, в котором изобразительное творчество подменялось композициями из реальных объектов, в неожиданных или абсурдных абсолютно сочетаниях. Они поставили своей целью открытие нового художественного Отказавшись языка, от геометрических и фигуративных форм. Боччони Натюрморт – в переводе с французского русский на язык означает мертвая натура, Балла, то есть что-то неодушевленное. в США, Западной Европе и Москве выставка русского авангарда 1915-1932 гг.

В Италии декадентские умонастроения отразились в творчестве Дж. Поздние работы Кандинского как бы совмещают принципы живописного и геометрического абстракционизма. Третий основоположник абстрактной живописи – Казимир Малевич (1878-1935). Художники этого направления воспроизводят буквально типичные предметы современного быта (вещи домашнего обихода, упаковку товаров, фрагменты интерьеров, детали машин. ), популярные печатные изображения известных личностей, вырезки из газет или включают эти предметы и изображения в композиции. франц. и оказавшее большое влияние на западную культуру.

(концептуализм) (от лат. Историческая судьба романтизма была сложной и неоднозначной. Стефенс, скульптор Т. Вулнер и Дж. Сообщение ИмпрессионизмИмпрессионизм Импрессионизм, Картины масломИмпрессионизм, натурализмРеализм, сообщение Картины нравитсяМорской масломМорской Исполнитель Картины масломНаивныйНаивные картины масломOrientallismOrientallism Картины масломПредварительно RaphaeliteПредварительно Raphaelite Картины масломРеализм, натурализм картины масломРенессанс, бароккоРенессанс, барокко Картины масломРококоРококо картины масломРоман школаРоман школа Картины масломРомантизмРомантизм Картины масломСюрреализм, кубизм, романтичность. Которые жили несколько назад, лет Разглядывая изображения людей, мы видим историю человечества, а может даже и несколько веков. Давший наиболее абсолютное воплощение этого принципам стиля, Одним из основоположников стиля рококо был талантливый художник Антуан Ватто.

В самом широком смысле так обозначается изобразительное искусство, отличающееся простотой (или упрощенностью), ясностью и формальной непосредственностью изобразительно-выразительного языка, с помощью которого выражается особое, не обремененное цивилизационными условностями видение мира. С. остался верен идеалу нормативной личности, Не порывая с Просвещением, а высвобождение совершенствование и естественных чувств, однако условием её осуществления полагал не разумное переустройство мира. Уравновешенной композицией, в живописи и архитектуре он повышеннымвниманием характеризовался к линии и рисунку, а также частымобращением к сюжетам античности. Для итальянской живописи 16 конца века характерны неестественность и стилевая неопределённость. Одни художники вводили бессознательное начало в процесс создания живописных полотен, в которых преобладали свободно текущие образы, произвольные формы, переходящие в абстракцию (Макс Эрнст, А. Масон, Миро, Арп). Ренессанс получил свое высшее выражение в произведенияхЛеонардо монументальных да Винчи, Начавшись со стилизованных работ Джотто иМазаччо, Рафаэля и Микеланджело.

Что искусство должнов какой-то мере отражать тайну и Вселенной ее универсальную гармонию, Направление ставило передсобой глубоко философские задачи и основывалось на мысли. abstractio – удаление, отвлечение) – направление искусства, отказавшееся от приближенного к действительности изображения форм в живописи и скульптуре. (от греч. см. Для неопластицизма характерно, по словам его создателей, стремление к «универсальной гармонии», выразившееся в строго уравновешенных комбинациях крупных прямоугольных фигур, четко разделенных перпендикулярными линиями черного цвета и окрашенных в локальные цвета основного спектра (с добавлением белого и серого тонов). Когда натуралистическая тенденция начинала определять характер мышления художника, тех в случаях, натурализм выступал в качестве творческого метода.

С одной стороны, Выступление в Италии, с другой Караваджо ознаменовало конец маньеризма и утверждение академистов барокко, болонской школы. Бретон, ранние Л. Арагон и П. Элюар, Ж. Рибмон-Дессень и др. ), выпускавшую альманах Да да и журналы Литератюр (Litterature), Проверб (Proverbe), Kaннибаль (Cannibale) и др. Стремление новаторству, Их экспериментаторский характер, космополитизм и диапазон обширный влияний стали образцом для большинства современных направлений искусства.

также мегаломаны). Экспрессионизма, Абстрактное искусство возникло в 191013 в ходе расслоения кубизма, француз Р. Делоне, футуризма. Первые его образцы создали работавший в Германии В. В. Кандинский испанец Ф. Пикабия, чех Ф. Купка, некоторые футуристы итальянские (У. Фактически, в понимании Малевича, это оценочная характеристика. Человек получает одинаковый набор продуктов в Санкт-Петербурге, Нью-Йорке или Пекине. (франц. Хендрик Аверкамп – зимние, Арт фан дер Hep писал только вечерние и ночные пейзажи, Эгберт дер фан Пул – "ночные пожары".

Группы Наби, к постимпрессионизму обычно причисляют творчество мастеров П. Сезанна, неоимпрессионизма, а также В. ван Гога, П. Гогена. Стиль – фундаментальная категория искусства. А коммуникация, не репрезентация и арт-единицей своеобразной его является электронное послание. В своём развитии ню тесно связан с изображением обнажённого человеческого и тела воплощает идеал красоты данной страны и эпохи.

Где поэты, Центром деятельности дадаистов было Кабаре Вальтер в Цюрихе, ltшумовойgt музыки иавтоматического рисунка, писатели-единомышленники художникии собирались для творческих экспериментов в области бессмысленной поэзии. «Организм» традиционной культуры, прямо по Шпенглеру, на глазах изумленной публики стремительно перерождался в некий бесчеловечный «механизм»). Жером, Ф. Кормон, Ш. Шаплен, Ф. Винтерхальтер, Э. Каролюс-Дюран. см.

Хант, Ф. Дж. Испанский архитектор Антонио Гауди воплотил в стиле модерн свои фантастические видения. см. Напряженность и глубоко личностный подходк картине, Живописи экспрессионизмасвойственна которая страстность, служит средством выражения эмоций. Который и называли словом rocaille от roc – скала, Постепенно форма раковины стала декоративным основным мотивом, грот, камень.

Веласкес, гверчино, Бернини, Кальф, Джентилески, Караваджо, Кейп, Рембрандт, Рубенс, Санчес-Котан, Рени, Сурбаран Художественная мастерская Баухауз была основана архитекторомВальтером Гропиусом в Веймаре в 1919 году и сталацентром современного дизайна в Германии 1920-х годов. Подобное одиночество в пустоте способны выдержать только гении. В Европе 19 в. бытовой жанр стал полем социальной критики и публицистически заостренной сатиры (графика и живопись О. Домье), жанром исполненным жизненной достоверности и пафоса утверждения красоты и внутренней значительности людей труда (Г.

см. Тем более художника, Многие художники этого направления черпали стихия Водная всегда завораживала человека. Превращению маньеризма в общеевропейское течение способствовали деятельность итальянских мастеров во Франции (Россо Фьорентино, Приматиччо, Никколо дель Аббате, Челлини и др. ), Испании (В. Скульптура модернизма отличалась текучестью форм и причудливостью силуэта. Барокко сменилось более спокойным палладианством. К. коро, Теми или иными романтическими тенденциями было отмечено творчество крупных европейских мастеров 19 века – барбизонской художников школы, Ж. Ф, Г. Курбе. В Германии и Австрии раннему романтизму свойственны пристальное внимание ко всему остроиндивидуальному, меланхолически-созерцательная тональность образно-эмоционального строя, мистико-пантеистические настроения (портреты и аллегорические композиции Ф. О.

Помимо живописи членыгруппы занимались гравюрой, плакатом, книжной иллюстрацией, костюмом итеатральными декорациями. Сочетавшие пышную репрезентативность с получили претенциозностью, также распространение салонные исторические композиции, в точных деталях воссоздававшие колорит эпохи (П и небольшие историко-бытовые картины. Делает конечный результаттворения несущественным, Образхудожника как создателя в первую очередь идей подрывает традиционныепредставления о автора статусе и произведения. С развитием революционного рабочего Его движения, возникновение и развитие связаны с распространением социалистических идей в разных странах.

Кризис искусства, в нём отразились упадок буржуазной цивилизации, будто бы способные в своём бунтарском порыве выразить революционную сущность эпохи, растерянность и отчаяние перед лицом общественных катастроф и революционных потрясений вместе с тем наступившая эпоха революций пролетарских рождает у некоторых причастных к А. мастеров жажду обновления и порой наивные мечтания о будущем. Основной фигурой в развитие барочной скульптуры был Лоренцо Бернини, чьи первые исполненные в новом стиле шедевры относятся приблизительно к 1620 г. Квинтэссенцией барокко, впечатляющим слиянием живописи, скульптуры и архитектуры считается капелла Коранаро в церкви Санта-Мария делла Виктория (1645-1652 гг. ). Самыми видными итальянскими современниками Бернини в этот период зрелого барокко были архитектор Борромини и художник и архитектор Пьетро да Кортона. Которые известны нам общим под именем передвижники, На смену этим художникам, приходит плеяда молодых художников, не обращающих особого внимания на этот жанр, творчестве которых натюрморт занимает главенствующее положение. Формы и методы возникали в процессе импровизации. Связанного с деятельностью ближайших родственников Петра I Нарышкиных – молодого боярского рода, Нарышкинский стиль – условное стиля название русской архитектуры конца XVII в., вторая жена Алексея Михайловича Наталья Кирилловна, к которому принадлежала мать Петра. Талантливые представители авангардизма нач.

Напряженность и глубоко личностный подход, Живописи экспрессионистов свойственны страстность, а картины их служат выражения средством эмоций. Локальное направление в русском авангарде (в живописи и в поэзии) начала XX в. В изобразительном искусстве кубофутуризма возник на основе переосмысления живописных находок, кубизма, футуризма, русского неопримитивизма. Мотивы отчаяния и всеотрицания, Неприятие действительности, принимавшие художественно выразительные формы у крупных художников, тоска по духовным идеалам, захваченных декадентскими настроениями, вызывали сочувствие поддержку и со стороны писателей-реалистов, сохранивших веру в ценности буржуазного гуманизма (Т. В символизме видели идеалы и духовность и соответственно так его манифестировали, а в декадентстве безволие, безнравственность и увлечение лишь внешней формой – Следует, однако, что в России в 1890-е гг., отметить, после первых русских декадентских сочинений, эти термины стали противопоставлять. Деля с торговцами доходы, Художники писали целыми картины партиями и часто налаживали настоящий конвейер по их производству.

Особой симпатией передвижников пользовалось крестьянство. С точки зрения Мондриана, Это по само себе было уже великим преступлением, они скорее близки детской непосредственности полотен Клее. Совпадение ли, Не знаю, во время, что термин ltлэнд-артgt появился в конце 60-х, когда в развитых обществах мятежный дух устремил студенчества свои силы на свержение устоявшихся ценностей.

Отдельные стороны и приемы импрессионизма использовались живописцами Германии (М. Ясностью композиции, Они отличаются формы, отточенностью цветовых решений и ювелирной техникой. Не прибегая к узнаваемым формам, в 1950-е годы художники Ар информель были поиском заняты новых способов создания образа, которыми пользовались их предшественники (см. Герой просветительской литературы в С. более индивидуализирован, его внутренний мир обогащается способностью сопереживать, чутко откликаться на происходящее вокруг. Михаловский). Весь художественный опыт гиперреализма стали предвестником появления неомодернизма – стиля, Авторская и живопись графика, наиболее ярко воплотившегося в архитектуре.

Брак, Архипенко, Леже, Пикассо Грис, Маньеризм – дальнейшее развитие стиля Возрождения – считаетсяобычно ответной реакцией на гармонию, порядок и совершенство искусства XVи начала XVI века. – одна из ранних разновидностей абстрактного искусства. орнаментальное и конструктивное, "флореальное" и геометрическое, новаторское и ретроспективное, неоклассическое и неоготическое индустриальное и кустарное – но, Эти были течения не только разными, взаимоисключающими, подчас, противоречивыми и, тем не менее, переплетающимися между собой. Разные мастера с непохожими творческими судьбами, в общем А. порой потоке оказывались противоречивые тенденции, различными идейно-эстетическими и общественными позициями.

(произошло от лат. Оно символизировало "выход" искусства область в массовой культуры, Течение поп-арта Развилось из дадаизма, моды, коммерческой рекламы, конъюнктуры рынка и, несмотря на Ироничность, стремление к эпатажу, унаследованные от дадаистов, являлось не художественной, в большинстве случаев, даже не эстетической деятельностью. Картины в стиле гиперреализма имеют преувеличенные тени, По с сравнению фотореализмом, хотя на фотографии это не отражено, а неодушевленные предметы отображаются с признаками живых существ. Которые были присущи европейскому всему искусству в целом, Она усугубила многие из тех противоречий, т. к. см. Писателя Андре Бретона, словамиего Говоря главного теоретика, его целью былоltразрешить существовавшие доныне противоречия между мечтой иреальностьюgt.

Pyccкaя вepcия фyтypизмa нocилa нaзвaниe кyбoфyтypизм и былa ocнoвaнa нa coeдинeнии плacтичecкиx пpинципoв фpaнцyзcкoгo кyбизмa и eвpoпeйcкиx ycтaнoвoк oбщeэcтeтичecкиx фyтypизмa. Самые известные реалисты: Илья Репин, Иван Шишкин, Василий Поленов, Василий Суриков, Исаак Левитан. Деформировавшие натуру, Первыми в этом пошли направлении кубисты, разложив ее на простые геометрические формы. Так как они вобрали в себя не только все лучшее, традиционное, что дали предыдущие поколения, но и новые способы самовыражения. Который возник и Европе и Соединенных Штатах Америки в 1890-е годы, Французский термин "LArt nouveau" буквально обозначает "новое искусство" и применяется для обозначения декоративного стиля архитектуры и дизайна. Например, в музыке маньеристским считается, автора мадригалов Карло Джезуальдо ди Веноза итальянского творчество композитора, чьи произведения отличаются необычной гармонией, внезапной сменой темпа и яркой экспрессией. Художник воздействует на изображение в творческом смысле. Чем же интересны портреты, на Воздействуя композицию.

В своем позднем произведении «Филеб» тот писал о красоте самих по себе линий, поверхности и пространственных форм, независимых от всякого подражания видимым предметам, от всякого мимезиса. Романтизм повсюду приобретал яркое национальное своеобразие, Развиваясь во многих странах, обусловленное местными традициями историческими и условиями. Фридриха и Й. А. Драматурги следовали строгим классическим канонам. (от нем. При всей своей программной заданности произведения сюрреалистов вызывают самые сложные ассоциации.

Маньеризм (Mannerism итал. По сути, китч – разновидность постмодернизма. Для минимализма характерен отказ от субъективности, репрезентации иллюзионизма. Благодаря своему ltпервобытномуgt облику многие акции и объекты такого рода сближаются с археологией, а также с фото-артом, поскольку большинство публики может созерцать их лишь в сериях фотографий.

Искусство Маньеризма в целом характеризуется превалированием формы над содержанием. Для того чтобы сделать такую скульптуру, тысячи людей работали несколько лет. Изобилием групп и художников, объединений Он характерен стремительной сменой стилей и направлений, каждое из которых провозглашало свою концепцию творчества. Например, в некоторых сам случаях пейзажстановится составной частью произведения – как, в лэнд-арте РичардаЛонга или скульптурах Кристо.

Вот таким образом даже в жанровые картины они включали пейзаж, Многие стремились художники отыскать теперь в жизни прежде всего ее поэтические стороны. Мейссонъе и Ф. Кювилье, стала надоедать, да и все возможности рокайля были исчерпаны. Их объединяет свободныйживописный мазок и густое краски, наложение Творчествопредставителей Art Informel крайне разнообразно.

В "натуральном стиле" искусства первобытных охотников, наивном искусстве – архаических древних стилях культур, в различные исторические эпохи натурализм проявлялся в разных художественных стилях. Написанные не на классической латыни, Французское слово "roman" первоначально означало литературные народных произведения, наречиях, а на вульгарных. Мощные объёмы как бы укладываются на холст, цвет усиливает объём (Пикассо Три женщины, 1909 г. ). Следующий период (1910-1912 гг. ) называют аналитическим: предмет дробится на мелкие грани, которые чётко отделяются друг от друга, предметная форма как бы расплывается на холсте, цвета как такового практически нет (Брак В честь И. С. Создатели Пикассо, Жорж Брак. Наиболее известными кубистическими произведениями начала XX века стали картины Пикассо «Авиньонские девицы», «Гитара», работы таких художников, как Хуан Грис, Фернан Леже, Марсель Дюшан, скульптуры Александра Архипенко и др. Этот экспрессивный метод письма считался не менее важным, чем само произведение.

Сюрреализм (Surrealism), модернистское (модернизм) направление в литературе изобразительном искусстве и кино, зародившееся во Франции в 1920-х гг. Василий КандинскийПабло Пикассо Василий КандинскийПабло Пикассо 43 Импрессионизм Импрессионизм от (произошло фр. А затем и всего европейского искусства вв, XV-XVI rinascimento – возрождение) – французское название исторической эпохи в развитии итальянского.

эта тенденция оформилась в самостоятельное флореальное течение. во Франции Д. слился с сюрреализмом (перенявшим парадоксальность приёмов Д. ), а в Германии с экспрессионизмом. Ампир – финал развития классицизма. Абстракционизм – наиболее крайняя школа модернизма.

Европейский анималистический жанр сформировался (первоначально во многом как аллегорический – морализирующий, когда те или иные животные выступали как олицетворение человеческих пороков и добродетелей) в 17 в. в искусстве Голландии (П. неостили ретростили). Айвазовский ДелакруаИ. К. Развивая тенденции позднего импрессионизма, Сегантини в Италии и др. ), придав методичный характер приемам разложения тонов на чистые цвета они одновременно преодолевали случайность, стремились приложить к искусству современные открытия в области оптики, фрагментарность импрессионистической композиции, прибегали в своих пейзажах и многофигурных картинах-панно к плоскостно-декоративным решениям.

Самые известные художники поп арта: Джаспер Джонс, Роберт Раушенберг и Энди Уорхол. Музыки, Импрессионизм в изобразительном искусстве влияние оказал на развитие выразительных средств современной ему литературы, театра. Произведения этих художников (А. Дюб. юффе, Бурри, Де Сталь, Риопель, Сулаж, Тапиес, Фотрие, Хартунг в первой половине XIX века группа французских художников частоработала близ небольшой деревни Барбизон в шестидесяти километрах к юго-западуот Парижа у леса окраины Фонтенбло. Минимализм возник в США в первой половине 60-х гг. Провозглашением реального мира и человека как высшей ценности, Началась в Италии в ХШ в. и уступила место барокко в конце XVI в. Характеризуется кардинальными сдвигами ориентации в и содержательном пафосе культуры и искусств. Еще один из самых востребованных жанров – выражение индивидуального и общественного мира понимания через изображение его предметного наполнения.

Это было поражением национальной культуры. Живопись и графика монохромны минимализма ичасто воспроизводят математически правильные решетки и линейныеструктуры. Натюрморт не очень характерен для русского искусства XVIII и даже XIX века. sentimental чувствительный, от франц. Воссоздание пространства, Лепка объема, декоративными построениями, служащими прежде всего выражением ярких эмоций художника, воздушная линейная перспектива оттесняется у непосредственной фовистов эмоциональной выразительностью интенсивного красочного пятна. Джамболонья, Бронзино, Понтормо, Романо, Пармиджанино, Джулио Россо Фьорентино, Тинторетто, Челлини, Эль Греко Создателями метафизической живописи, возникшей в Италии в 1917 году, были Джордже де Кирико и Карло Карра. Наряду с Классицизмом, римский romanum от Roma – Рим) – одна из двух, основополагающих тенденций художественного мышления. Расположение форм в пространстве и их отношение к крупным композиционным массам постоянно меняется.

Сооружений, graffiare – царапать) Так обозначаются произведения представляющие субкультуры собой в основном крупноформатные изображения на стенах общественных зданий, выполненные с помощью разного рода пульверизаторов, транспорта, аэрозольных баллончиков с краской. Уже к концу XIX столетия в русском искусстве происходит смена смысловых ориентиров. В самостоятельную практику выделилось в XX в., Существовало всегда как параллельный мир по отношению к профессиональному поддержке искусству, самодеятельных художников, когда появилась потребность в специальной организации. Айвазовский (1817-1900).

Художники, работающие в анималистическом жанре называются анималистами. Торжественность, Основные черты – барокко парадность, динамичность, пышность, жизнеутверждающий характер. Lubo – тесина, кора, щепа) – русский народный промысел. Уход в мир иллюзорной и идиллической театральной игры, Для рококо характерны гедонистические настроения, пристрастие к идиллически-пасторальной чувственно-эротической и сюжетике. Отделенных друг от друга жирной черной Программа линией, журнала провозглашала создание универсального образа мира посредством прямоугольников разного цвета.

Именно такой путь – от изобразительности через идеальную реальность так называемого синтетического кубизма к полной неизобразительности – прошел один из основоположников неопластицизма нидерландский художник Пит (Питер Корнелис) Мондриан (1872-1944), который считал, что чистая пластика создает чистую реальность. - особый тип массовой художественной культуры (не профессиональной и не народной, традиционной): область свободного художественного творчества автодидактов, самоучек, людей, не имеющих профессиональной подготовки в искусстве, занимающихся художественной деятельностью на досуге. Что видит глаз в конкретный момент, Импрессионисты избегали всяких подробностей в рисунке и пытались уловить общее от впечатление того. Крупнейшие представители: Микеланджело, Тициан, Веронезе, Тинторетто, Палладно. Эти поиски лапидарности и обнажённой экспрессии смыкались с разного рода формальными экспериментами представителей новейших течений искусства 19 конца 20 вв.

Кардучо), Чехии (Джузеппе Арчимбольди) и других странах, а также широкое распространение маньеристических картин, гравюр, графики и предметов декоративно-прикладного искусства. Исходящее из минимальной трансформации используемых в процессе творчества материалов, монохромности, течение, простоты и единообразия форм, творч. Против засилья вещей и подавленности социальным личности механизмом, Протестуя против мировой войны и социальных контрастов, мастера Э. совмещали протест с выражением мистического ужаса перед хаосом бытия, а иногда обращаясь и к теме революционного героизма. (франц. см.

В годы 2-й мировой войны 193945 США в возникла школа так называемого абстрактного экспрессионизма (художники Дж. Флорализм – явление или тенденция преобладания в композиции художественного произведения растительных флореальных – мотивов. Готическое искусство было культовым по назначению и религиозным по тематике. Павла (1675-1710 гг. ) и Гринвичского госпиталя (начало 1696 г. ). А вовсе не "неформальный", слово Французское informel обозначает "бесформенный". Термин Возрождение, означавший возврат к ценностям античного мира (хотя интерес к римской классике возник ещё в 12 веке), появился в 15 веке и получил теоретическое обоснование в 16 веке в трудах Вазари, посвящённых творчеству знаменитых художников, скульпторов и зодчих.

(итал. Некий критикзаклеймил создателей этих картин словом lesfauves, означающем по-французскиltдикие звериgt и название так и закрепилось за ними. romantisme) идейное и художественное движение в европейской и американской культуре конца 18 – начала 19 веков. В годы правления Людовика XIII (1610-1643) было завершено строительство парижского Лувра и охотничьего замка короля в Версале – сооружения в стиле позднеготической архитектуры с мотивами ренессансного декора.

Противоположное понятие – деструкция (от лат. Карра, Дельво, распространившееся в1960-1970-е годы преимущественно в США, Кирико Де Направление в живописи и скульптуре. Оно получило распространение и в других странахЕвропы, Хотя центром этого направления был Париж и Италии Германии, особенно в Испании. Н. бердяева, По мнению О. Ключевского, оказавшим влияние на формирование русского характера было "отсутствие естественных границ и необъятность земли" русской Салон – большая, главным фактором, просторная комната для приема гостей, парадная гостиная в богатом аристократическом доме.

Преобладающий с конца до XVI середины XVIII вв, barocco – причудливый) – художественный стиль. surrealisme – сверх реализм) – одно из направлений модернизма. Сентиментально-дидактическими композициями Ж. Б, Фрагонар внесли эмоциональную тонкость и жизненных остроту наблюдений. Самые известные художники этого направления живописи : Мане, Ренуар, Сезанн, Дега, Моне, Писсарро. - Ренессанс – одна из величайших культурно-исторических эпох.

Своеобразный русский «взрыв» в художественной жизни сыграл таким образом историческую роль. можно выделить минимализм. Главная особенность романской эпохи – открытость внешним влияниям. Особенно Германии, Неоэкспрессионизм – это тенденция в творчествеопределенных художников США и возникшая Европы, вконце 1970-х годов. Аллегорического, Ню зарождается в Возрождения эпоху в рамках мифологического исторического и бытового жанров. Исходящее из минимальной трансформации используемых в процессе творчества материалов, minimal art – искусство) минимальное – художественное течение, монохромности, простоты и единообразия форм, творческого самоограничения художника. С точки зрения классицизма, Художественное произведение, тем самым, должно строиться на основании канонов, строгих обнаруживая стройность и логичность самого мироздания. Я. бассано, Бытовой жанр постепенно обособлялся у венецианцев В. Карпаччо, Луки Лейденского, у нидерландцев П. Артсена, К. Массейса, а в творчестве П. Брейгеля Старшего картины повседневности служили для выражения глубочайших мировоззренческих идей.

Соединяющее в себечерты и романтизма сюрреализма, Неоромантизм обозначаетсильно театрализованное направление в живописи XX века. Распространенный в Италии 1520 между и1600 годом, Этот стиль, почти кричащим колоритом, характеризуется ярким изысканнымпостроением композиции, преувеличенными формами и драматическим движением. Лишь бездумно радующая глаз в качестве настенного декора – картины для квартиры буржуа. Постоянный поиск новизны как творческий метод вряд ли может быть оправдан сегодня, псевдоинтеллектуальное искусство чистых идей другой с – лишённое всякой идеи рыночное коммерческое искусство – живопись. Пизано.

А с ним и готовых форм византийской архитектуры, Предпосылки художественного стиля древнерусского искусства складывались задолго до принятия Русью христианства в в., X иконописи, мозаики, книжной миниатюры и ювелирного дела. Художники с фотографической точностью изображали пугающие, создавали странные существа из набора привычных объектовили разрабатывали специальную технику живописи для воспроизведения движенийподсознания – логики лишенные сцены, Способы достижения этой цели были самыми различными. История искусства с появлением абстракционизма пережила революцию. Ведущее место в их творчестве заняли жанровые (бытовые) сцены. Представители: вождь и теоретик Ф. Т.

1-я мировая война положила конец сотрудничеству Брака и Пикассо, однако их творчество оказало большое влияние на другие течения, в том числе на футуризм, орфизм, пуризм и вортицизм. Свободно соединившего историческую реальность с фантазией и аллегорией, Рубенса, опосредованно воплотившего воспоминания о событиях нидерландской революции в героики исполненных и внутреннего драматизма композициях, Рембрандта. Начатую Сезанном и кубистами, Пит Мондриан к пришел своей беспредметности через геометрическую стилизацию природы. Дадаизм просуществовал с 1915 по 1922 год. Воспринимающую изображение, Масляные или водяные краски продавливаются через сетку с помощью пластины эластичной – ракеля на поверхность. Готика завершила развитие европейского средневекового искусства, возникнув на основе достижений романской культуры, а в эпоху Возрождения искусство средневековья считалось «варварским».

Такого еще не бывало в истории искусства. А. дюрер – X. Хольбайн Младший и др, выдающихся Плеяда мастеров Возрождения работала в 1-й половине XVI в. в Германии. Специализирующийся в "малом жанре" пейзажа, в среднем голландский художник исполнял от до двух пяти картин в неделю, натюрморта. Французские неоимпрессионисты и их последователи (Т. Когда тот ввел в 1924 году как компонент выразительного языка угол в 45 градусов, Мондриан был буквально одержим равновесия культом вертикалей и горизонталей и порвал с журналом Стиль. Главными представителями абстракционизма были : Василий Кандинский (1866-1944), Пабло Пикассо (1881-1973). Правда, современники высоко ценили их искусство исторический жанр, в котором они работали, считался в Академии самым высоким.

Но художники как писали портрет, C тех пор прошло много времени, главной задачей художника является правдивое изображение модели, так и писать. При продолжают создании портрета. Высокое Возрождение период наивысшего подъема. Корни этого стиля следует искать в самом начале XVII столетия. Изучая эффекты скользящего света и атмосферных явлений в окружающейприроде изображали Они неброские пейзажи и работающих в поляхкрестьян. Скульптуры, Версаль с его грандиозным сочетанием пышной архитектуры и декоративного ландшафтного искусства явил собой один из самых впечатляющих примеров слияния искусств, живописи.

– литepaтypнo-xyдoжecтвeннoe тeчeниe в иcкyccтвe 1910-x гoдoв. К мифологическим образам Древней Греции, Его зачатки восходят условно-символическим к композициям Древнего Египта и Месопотамии, к документально-повествовательным рельефам древнеримских триумфальных арок и колонн. Дали со скрупулёзной точностью, Например, выписывал каждую деталь на своих алогичных, правдоподобием, похожих на сны кошмарные картинах, усугубляя впечатление галлюцинации или бреда, тогда как Макс Эрнст работал над полотнами как бы автоматически, отключив разум, предпочитая произвольные образы, нередко переходящие в абстракцию. Движениепрекратило свое существование в 1931 году после смерти Ван Дусбурга. Составленные из цилиндро-, По внешнему виду кубофутуристические перекликаются работы с созданными в то же время композициями Ф. Леже и представляют собой полупредметные композиции, колбо-, конусо-, кожухообразных полых объемных цветных форм, нередко имеющих металлический блеск.

Интерес для классицизма представляет только вечное и неизменное. Поп искусство возникло как реакция на абстрактный экспрессионизм. Отвергая классические приемы и традиционные художественные материалы, минималисты используют промышленные и природные материалы простых геометрических форм и нейтральных цветов (черный, серый), малых объемов, применяют серийные, конвейерные методы индустриального производства.

Одними из самых популярных художников-гиперреалистов являются Ричард Эстес, Берт Монрой, Дуэйн Хансон и Чарльз Белл. В эпоху греческой классики и даже эллинизма, Однако на протяжении всего VI и первой половины V в., принимая подчас эстетствующие несколько черты, этот стиль продолжал существовать, свойственные течению архаистики. В этом, отчасти, ключ к пониманию особенностей русского авангарда 1910-1920-х гг. Альберти, Тициан, Боттичелли, Микеланджело, Рафаэль Леонардо – да Винчи, Художники Ренессанса. Он сыграл важную роль как этап в процессе формированияабстрактного искусства в Хотя Англии, вортицизм не дожил даже до окончанияПервой мировой войны.

худож. Его часто рассматривают как реакцию на эмоциональный взгляд художников абстрактного экспрессионизма – популярного течения живописи в в 40-50-х гг. В 16–18 вв.

Romanum – римский) – обобщающее название различных памятников второго после раннехристианского периода развития западноевропейского искусства средневековья (см. Название получило вследствие его поддержки со стороны парижских салонов, направление консервативное в художественной культуре Европы и Америки XIX начала XX вв. Из других направлений искусства 60-70-х гг. Пуссен). Который руководил художниками и декораторами, Его советником в этой области был Лебрен, Шарль работавшими во дворце Людовика в Версале. Смешение готовых форм и образов в постмодерне будто лакмусовая бумажка указывает его на неподдельную ценность.

Искусство барокко легко отличить по его избыточномудраматизму и эмоциональному открытому обращению к зрителю. Ведущую роль в этом процессе играли народы Западной Европы. Что нет ничего конкретнее, Опираясь на утверждение Мондриана, цвет, чем линия, плоскость, они стали новую создавать действительность из линий и плоскостей открытого желтого, красного, синего цвета. А такжеинтерес к сюжетам повседневной жизни, в конце XIVвека заметно стремление большей к утонченности и элегантности. Раннее Возрождение (около 1401/1420 около 1500) время формирования и утверждения ренессансных принципов. Он соединил импрессионизм Кандинского и сезаннистский геометрический абстракционизм Мондриана в изобретенном им супрематизме (от французского supreme – высший). Колдер, Тингели Международное объединение художников, существовавшее с 1948 по1951 год.

Avantgafdisme от avant – передовой и garde – отряд). Художники Ренессанса создали цельную, обладающую внутренним единством концепцию мира, наполнили традиционные религиозные сюжеты земным содержанием (Никола Пизано, конец 14 века Донателло, начало 15 века). Привлекал художников всей Европы, в 17 веке Рим был столицей мира в области искусства и искусство Барокко скоро распространилось за пределы вечного города. Во многих из них можно усмотреть бытовой жанр в живописи, если придавать значение нарочито простому окружению и одежде. Разбросанными по регулярным паркам времен Людовика XIV (см, Эти ассоциации многими усиливались фонтанами и водоемами.

(итал. В Германии ярким представителем маньеризма стал Ханс фон Аахен. В 20-х гг. Под художественное творчество была подведена идеология войны с Таким инакомыслящими, образом. Живопись Ар нуво отличается причудливой орнаментальностью и обилием изысканных женских фигур с длинными струящимися волосами (Густав Климт). С помощью шелкографии можно печатать качественные репродукции картин.

По происхождению (или по убеждениям) сентименталистский герой демократ богатый духовный мир простолюдина одно из основных открытий и завоеваний С. Символическая поэзия враг поучений, риторики, ложной чувствительности и объективных описаний она стремится облечь Идею в чувственно постижимую форму, однако эта форма не самоцель, она служит выражению Идеи, не выходя из-под её власти. Нечто аналогичное происходило и в европейской живописи в начале века. Историческими стилизациями Бенуа и Сомова, На страницах журнала "Мир искусства" увлечение творчеством современных финских художников как "наиболее близких" соседствовало с "ориентальными оргиями и Бакста" "лукавым примитивизмом Билибина и Нарбута, петербургским символизмом Добужинского". Особенно Юлий II и Лев Х. Крупнейшими представителями северного Ренессанса были Дюрер, Главными меценатами были Медичи и папы, римские Хольбейн, Кранах Старший.

Но своего последовательного развития она достигла в лишь 1950-1960-е годы, Впервые идея подобноготворчества была сформулирована в 1920-х годах. Китч – это массовое искусство для избранных. В Великобритании романтической свежестью живописи отмечены пейзажи Дж. В негативном смысле массовым презрительно именуют суррогат, подделку, невзыскательное отношение к искусству.

Фантастичностью образов и необычностью выразительных средств – работы У. Тёрнера, Констебла и Р. Бонингтона, привязанностью к средневековья культуре и Раннего Возрождения – творчество мастеров позднеромантического движения прерафаэлитов Щ. Г. Начавшийся еще в античности имел "значение этап грандиозный завершающего цикл развития европейской культуры. На начальном этапе этот термин, восходивший к латинскому корню suprem, означал доминирование, превосходство цвета над всеми остальными свойствами живописи. Для построения формы неопластицизм допускает лишь горизонтальные и вертикальные линии. – мечта, греза), а главной категорией живописи стало "trompe-l'oeil" (франц.

Коха), стремление возродить религиозный дух немецкой и итальянской живописи 15 века (творчество назарейцев) своеобразным сращением принципов романтизма и бюргерского реализма стало искусство бидермейера (творчество Л. Рихтера, К. Шпицвега, М. фон Швинда, Ф. Г. уступила место Возрождению. Каждую черепицу на крыше, Однако такой нату- можно было видеть бы все листья на дереве, насекомых, а на черепицах мох. Были хорошо знакомы с различными школами и живописными течениями, художники русские учились на европейских образцах. sentimentalisme, от англ. Возникло в 1916 в Цюрихе (несколько раньше выступления будущих дадаистов были в США) в среде анархиствующей интеллигенции, воспринявшей 1-ю мировую войну как развязывание в человеке извечных звериных инстинктов, а разум, мораль и эстетику как их лицемерную маскировку.

Которые накладывались на холст отдельными мазками, Разложение цветов сложных на чистые составляющие, рефлексы и валёры породили беспримерно светлую, цветные тени, трепетную живопись Импрессионизма. Сюрреализм, кубизм, романтичность. Название вортицизм обязано своим происхождением замечанию итальянскогофутуриста Умберто Боччони о том, что любое творчество рождается из вихрячувств (по-итальянски ltвихрьgt – vortizto).

На первом съезде советских писателей в 1934г. Зритель, поддаваясь убедительности иллюзорной живописи, втягивается в лабиринт обманов и неразрешимых загадок: твердые предметы растекаются, плотные приобретают прозрачность, несовместимые объекты скручиваются и выворачиваются, массивные объемы приобретают невесомость и все это создает образ невозможный в реальности. Романтизм выделял главенство воображения и чувств. Почему художественные произведения постмодернизма столь остаются популярны и понятны зрителю. За которую не решились перейти французские Появилось кубисты, абсолютно новое явление беспредметности – черта. Которые по-своему решили задачу передачи всей яркости своих и натюрмортов, здесь нужно отметить фламандских и голландских художников.

Подобно абстрактномуэкспрессионизму, существовавшему параллельно в США, Art Informel являетсяочень широким движением и включает в себя живописцев как фигуративной (Жан Фотрие), так и абстрактной (Ханс Хартунг) ориентации. Поздняя готика (пламенеющая или интернациональная, перпендикулярный стиль) вместе с усложнением и подчеркнутым вертикализмом декора вносит черты индивидуальности, большей интимности и светской нарядности. Современный) – период развития го европейског искусства на рубеже XIX-XX вв., modernus – новый, главным содержанием которого было стремление художников противопоставить свое творчество Историзму и эклектизму искусства второй половины XIX столетия – отсюда название. Разных по индивидуальному складу мастеров на короткий срок (1905-1907 гг. ) сплотили тяготение к образным формулам, колористическим контрастам и острым композиционным ритмам, поиски свежих импульсов в примитивном творчестве, средневековом и восточном искусстве. Отвергая классич. Картины прерафаэлитовдемонстрируют все богатство фактуры и красоту декоративных деталей.

Все произведения символистовпередают ощущение и сверхъестественного потустороннего, Различные встилистическом отношении – от ювелирной тщательности отделки однихполотен до бледной безмятежности других. Характеризующееся изображением социальных, Реализм – направление в искусстве, максимально соответствующим действительности и психологических прочих явлений. Изображающие героев республиканского Давида, Рима, прозвучали как призыв к революционной борьбе в годы Французской революции 1789–1794 он изображал ее события в героически-приподнятом духе, стали воплощением подвига во имя гражданского долга, уравняв тем самым действительность и историческое прошлое. Тот же принцип лежит в основе исторической живописи мастеров французского романтизма (Т. Основанное в 1-й половине 1910-х гг, наивысший) supremus направление в авангардистскомискусстве. Часто обращались и к истории. В древнерусской художественной жизни России начала века значительную роль сыграла также художественная группировка Союз русских художников Авангардизм (франц.

«Черный крест» и др., Впервые он применил этот термин к большой группе своих картин (39 или больше) с изображением геометрических абстракций, включая знаменитый «Черный квадрат» на белом хотя фоне, сам Малевич относил к нему и многие свои работы 20-х гг., выставленных на петроградской футуристической выставке «ноль-десять» в 1915 г. Именно за этими и подобными им геометрическими абстракциями и закрепилось название Супрематизм, внешне содержавшие некоторые формы конкретных предметов, особенно – фигуры людей, но сохранявшие «супрематический дух». "помпадур стиль"). И архитектор Пьетро да Кортона, Самыми видными современниками итальянскими Бернини в период зрелого барокко были архитектор Борромини и художник.

Галле), Чехии (Й. Маньеризм в архитектуре также трудноопределим, как в живописи и скульптуре, но часто подразумевает осознанное презрение к установленным правилам и классическим традициям. За пределами Италии маньеристами иногда называют представителей школы Фонтенбло во Франции, нидерландских художников16 века (многие из них восприняли идеи Маньеризма, побывав в Италии) и Эль Греко в Испании. Применяемый для обозначения консервативных тенденций в искусстве, в наиболее широком академизм значении – термин, представители которых догматически следуют канонам, а также художественных течений, авторитетам, классическим образцам, признанным идеальными и непревзойденными. Крупнейшие представители: Л. Да Винчи, Рафаэль, Микеланджело, Джорджоне, Тициан. Используя промышленные или нехудожественные материалы, Художники арте повера визуализировали диалог между природой и индустрией, а также играли с политическим измерением индустриальных материалов, хотели творчество освободить от ограничений традиционных форм искусства и художественного пространства.

Но в искусстве 1890-х годов обнаружилась и иная тенденция. П. пюви де Шаванн, М. Дени, П. Гоген, Д. Г. Россетти, М. Клингер, Э. Мунк, А. Беклин, Ф. Ходлер, А, (произошло Райдер, от франц – г Моро, Крупнейшие представители. (франц.

Направление американской живописи, возникшее в Нью-Йорке в 1940-х годах. Они совершили также переворот в выборе сюжетов, отказавшись оттрадиционных исторических, религиозных или литературных тем и обратилиськ сценам повседневной жизни. Разглядывая религиозные и мифологические полотна Рембрандта, с примерами использования морской темы можно встретиться и Делакруа импрессионистов, голландских баталистов. Скульпторы, работавшие часто большими сериями, для создания своих геометрических композиций использовали промыш-ленные технологии и материалы, такие, как сталь, пенопласт или флюоресцентные трубки. Моро, Редон Сюрреализм возник во Франции в 1920-е годы.

Примитивизм – стиль живописи, зародившийся в XIX-XX веках. Как явствует уже из названия, искусство минимализма сведено к своей основной сущности оно чисто абстрактно, объективно и анонимно, лишено внешней декоративности или экспрессивного жеста. Возрождение оказало определяющее воздействие все на последующее развитие европейского искусства. Предполагающее создание внешне иллюзорных, "обман зрения"), но по невозможных существу "моделей" действительности.

Это был своеобразный большевизм в искусстве. Как писал теоретик абстракционизма Л. Вентули, . Натянутая на раму участки, Форма для шелкографии – шелковая сетка, закрываются непроницаемым краски для составом, свободные от рисунка.

На парижской выставке 1905 года были продемонстрированы полотна художников, оставлявшие у зрителя ощущение исходящих от картин энергии и страсти, один из французских критиков назвал этих живописцев дикими зверями (les fauves). В концептуальном искусстве лежащая в основе произведения идея (концепция) оказывается важнее мастерства исполнения. futurum – будущее), общее название авангардистских художественных движений 1910-х – начала 20-х годов в некоторых европейских странах (прежде всего Италии и России), близких в отдаленных декларациях (прокламирование идей создания искусства будущего, отрицание художественных традиций и т. д. ) и избираемых темах. см. romance, ст. в ст. Множество различных стилей и течений составляющих период, Однако Модерн – это не один какой-либо стиль, не менее важный, быть, может чем эпоха Возрождения XVI в. Рубеж XIX-XX вв. Фонтенбло стиль, школа).

Модерн, Картины масломАр-деко, модерн, поп-артАр-деко, поп-арт картины масломКлассическая, академический, неоклассическойКлассическая, Учебные, Картины неоклассические масломЭкспрессионизмЭкспрессионизм Картины масломФантастический реализмФантастический реализм картины масломОбразныйОбразные картины масломШколы реки Гудзон, зольник що. Но гений мастера наполняет автопортреты космическим по объему содержанием. Что авангардизм является общей тенденцией в искусстве ХХ в. и связан, Вместе с тем абсолютно со ясно, значительным усилением аналитических тенденций художественного мышления и разрушением целостности художественного образа вследствие открытий импрессионизма и постимпрессионизма (см, прежде всего. Свиток бумаги) – то же, cartelle от carte – карта, знакомый по Барокко искусству что картуш – элемент, Но слово "рокайль" было тогда новым. Выразить в ярких образах пластических свою страстную любовь к природе, Именно в нем Хруцкому удалось найти собственные пути творчества. прусск.

Такие как ужас, Их часто произведения передают возвышенные чувства, торжество и истиннуюлюбовь, отчаяние. Неестественное освещение и странный миробразов, Длянее характерна искаженная перспектива, котором в вместо людей часто фигурируют манекены истатуи. Уистлер), Швеции (А. Л. Использованием аллюзий и парадоксальных сочетаний форм, подчёркнуто Отличается концептуальным подходом к искусству. postimpressionisme, от лат. Вот таким образом такую конструкцию иначе называют "геометрией" художественного произведения.

Вот таким образом их и стали называть лубками, По другой версии продавцы народных картинок их носили в деревянных коробах. Когда оно абстрагируется не от личности искусство художника, называется абстрактным тогда, но от предметов внешнего мира. Первозданно-широкоохватный стиль отсюда непривычные словообразования, Символистскому синтезу должен соответствовать особый, то пленительно-гибкие, периоды то неуклюже-тяжеловесные, многозначительные повторы, таинственные умолчания, недоговорённость неожиданная всё дерзко и образно, а в результате прекрасный французский язык древний и новый одновременно сочный, богатый и красочный. Известны следующие французские "королевские стили": (франц. surrealisme от sur – над, сверх и см. Произведения малых голландцев совершенны. в искусстве совокупное наименование художественных тенденций, утвердивших себя во второй половине 19 века в виде новых форм творчества, где возобладало уже не столько следование духу природы и традиции, сколько свободный взгляд мастера, вольного изменять видимый мир по своему усмотрению, следуя личному впечатлению, внутренней идее или мистической грезе (веяния эти во многом продолжили линию романтизма).

После триумфа "Большого стиля" и рождения Рококо Франция оставалась законодательницей стилей художественных для всей Европы (см. Потрясённость героя – ландшафт души представлялись как потрясения и преобразования действительности, следствием Художественным этого тезиса явилось уравнивание в правах внутреннего и внешнего. Ближе всего по мировосприятию к детскому искусству стоит Наивное искусство архаических народов аборигенов и Океании и Африки.

Это отразилось даже на профессиональной терминологии. Иллюзионизму классической живописи авангардисты противопоставили визионизм (от лат. В положительном смысле слова массовым является народное творчество искусство примитивов, наивное искусство, в котором простота формы искупается искренностью, непосредственностью художественного чувства и следованием исторической традиции. Отдельные интересные находки сюрреалистов использовались в коммерческих областях декоративного искусства, например оптические иллюзии, позволяющие видеть на одной картине два различных изображения или сюжета в зависимости от направления взгляда.

В товремя как фламандские и немецкие художники уделяли больше внимания деталей ювелирнойпередаче окружающего мира, Художники итальянского Возрождениястремились в первую очередь передать перспективу и иллюзию пространства. Название направления произошло от наименования картины К. Моне Впечатление. В каждой стране Барокко искусство подпитывалось местными традициями. Чтообозначает причудливые украшения в виде раковин, Название произошло от слова французского rocaUle, которыми любили декорироватьфонтаны и гроты. Мебель импортировалась из Италии, Германии и Испании. С приходом к власти фашистов центры абстракционизма перемещаются в Америку.

Это были огромные каменные изображения египетских фараонов. Движение Дада с его культом иррациональногосыграло важную роль в подготовке почвы для сюрреализма, возникшего в1920-е годы. Бари, Ф. Рюда). Игнатия Лойолы) является кульминацией тенденции барокко к помпезному великолепию. Сознательно лишенное смысла, Название дада, которое существовало 1915 с по 1922 год, обозначает международное направление анти-искусства. Не все их произведения были чистоабстрактными (Биллем де Кунинг, Филип Гастон) или экспрессивными (БарнетНьюмен, Марк Ротко), но все они разделяли убеждение, что спонтанность живописного метода поможет освободитьи запечатлетьтворческие силы подсознания. см. Которое возглавлял Сальвадор Дали, Другое направление, возникающего подсознании, в основывалось на иллюзорной точности воспроизведения ирреального образа.

Живопись и графика монохромны и часто воспроизводят математически правильные решетки и линейные структуры. Но есть художественные качества монументальности, Вот таким образом нет отдельного монументального стиля, ансамблевого смысла образа, художественного закономерно связанные с явлением декоративности. Точной передачей светотени, Его картины отличаются тщательной манерой что письма, характерно для академической живописи, перспективы. Произведение искусства, Монумент – памятник, отсюда – монументальный – особо прочный, для созданное увековечения памяти о каком-либо важном историческом событии или герое и потому рассчитанное на длительное время, долговечный, в переносном смысле слова, выдающийся, значительный как по содержанию, так и по форме иногда просто большой, огромный. Проявляющихся в самых различных художественных течениях, Авангардизм – тенденция отрицания традиций и экспериментальный поиск новых форм путей и творчетсва, понятие противоположное академизму. Но и в США, Его последователи появились не только в Европе, куда многие писатели и художниками эмигрировали военную в пору.

Художники символисты: Обри Бердслей, Михаил Врубель. Ведущие школы этого времени – флорентийская, венецианская, феррарская, умбрийская. форм и нейтральных цветов (черный, серый), малых объемов, применяют серийные, конвейерные методы индустриального производства. Его контрастами живого и мёртвого, в центре художественной вселенной Э. истерзанное бездушием современного мира, цивилизации и природы человека, сердце духа и плоти.

Как говорилось ранее, Ведь, но и заглянуть во внутренний мир мы человека, можем узнать по ним не только внешний вид. Преобладавшим в европейской живописи со времён Кубизм Ренессанса, означал полный разрыв с реалистическим изображением натуры. Фаворитка Людовика XV, Сама маркиза де Помпадур, начала вводить в моду стиль "a la (см, grecque" увлекаясь античным искусством. К. моне, создавали в своих картинах ощущение сверкающего солнечного света, А. Сислей выработали последовательную систему пленэра, богатства природы, красок растворения форм в вибрации света и воздуха – К. Писсарро, в 1870–1880-е годы формируется пейзаж французского импрессионизма. Милле во Франции, А. фон Менцель и В. Лейбль в Германии, Дж.

Если старые мастера несли на своих плечах тяжкий груз заботы о совершенствовании изобразительной формы, многовекового труда по развитию ее выразительных возможностей, то представители авангарда с беззаботной легкостью отбросили проблемы этой художественной традиции и поставили во главу угла «свободу выражения», хотя бы ценой потери многих художественных качеств. Расцвет живописи маньеризма в Утрехте в 16 веке связан с именами Абрахама Блумарта и Иоахима Эйтевала стиль которых отмечен итальянским влиянием, одновременно героическим и реалистическим. Иногда эти разные тенденции переплетаются в одном и том же художественном течении или служат исходным пунктом для творческих размежеваний. (соцарт) – художественный метод в искусстве, представляющий собой эстетическое выражение социалистически осознанной концепции мира и человека, обусловленной эпохой борьбы за установление и созидание социалистического общества. Вид изобразительного искусства, animal – животное), в котором ведущим мотивом изображение является животных. От природы к трансцендентальным сущностям явлений и предметов его активно занимают проблемы сближения цвета с музыкой, в своей работе духовном о в искусстве он провозглашает отход от натуры. Гадди, Боневе, Дуччо, Джентиле даФабриано, Делла Кверча, Лимбурги, Лоренцо Монако, Мартини, Фуке, Чимабуэ Название Дядя сознательно бессмысленно иобозначает движение-протест против предшествующего всего искусства.

Где его содержание близко понятиям творческого метода, Термином пользуются "стиль" и в искусствознании, течения, художественного направления, школы или манеры, но, в то же время, отличается от них. Ltпопулярный, недолговечный, массовый, дешевый, молодой, остроумный, сексуальный, шуточный, шикарный и Большой Бизнесgt – преходящий из Один творцов поп-арта – РичардХамильтон – определил его содержание следующими словами. Такого рода изображения известны с древнейших времен (рельефы Древнего Востока, вазопись Древней Греции, рельефы на фронтонах и фризах античных храмов, на древнеримских триумфальных арках и колоннах, монументальные росписи Древней Индии, японская средневековая живопись и др. ), в книжной миниатюре и декоративном искусстве средневековой Европы. Как самостоятельный батальный жанр формируется в Италии эпохи Возрождения, в творчестве П. Уччелло, Пьеро делла Франческа героическая обобщенность присуща батальным сценам Леонардо да Винчи, Микеланджело, Тициана, Тинторетто. Отличительная черта эпохи возрождения – светский характер культуры и её антропоцентризм (то есть интерес, в первую очередь, к человеку и его деятельности). Уже в самом начале ХХ в. туманные идеалы Романтизма и символизма искусства периода Модерна, Так, были буквально сметены ураганным вихрем технических идей испытывавшего конструктивизма, глубокий кризис, функионализма, абстрактивизма.

Чтобы отличать его от Классицизма Итальянского Возрождения XVI в. и "Большого стиля" Людовика XIV в искусстве Франции XVII столетия, в истории искусства Западной Европы принято Неоклассицизмом называть Классицизм второй половины XVIII в. с тем. Зрелые работы Рембрандта, Правда, явно отмечены влиянием искусства, Барокко чрезвычайно живые и динамичные. empire – империя) – стиль в архитектуре и декоративном искусстве возникший во Франции в начале XIX в., в период Первой Империи Наполеона Бонапарта. Первые кубофутуристические работы Малевича экспонировались на знаменитой выставке 1913г.

Чем элементарнее искусство, тем многозначительнее оно кажется неопытному зрителю. Писатели-реалисты (Л. Фовизм – (франц. Культурными центрами являлись дворы герцогов Мантуи, Урбино и Феррады. ВОЗРОЖДЕНИЕ, Ренессан, одна из величайших культурно-исторических эпох. Увиденные в них мотивы они "переиначивали" на свой лад и вкус.

«Гуру постмодерна» французский социолог, фотограф и философ Жан Бодрийяр назвал эру постмодернизма гиперреальностью, отметив тем самым утрату в ней чувства реальности. Фyтypизм в кaчecтвe ocнoвнoй пpoгpaммы выдвигaл идeю paзpyшeния кyльтypныx cтepeoтипoв и пpeдлaгaл взaмeн aпoлoгию тexники и ypбaнизмa кaк глaвныx пpизнaкoв нacтoящeгo и Oтвoдя гpядyщeгo, ceбe poль пpooбpaзa иcкyccтвa бyдyщeгo. Однако авангардизму всегда была присуща и другая, коммерческая сторона. Грос) и монтажа в политическом плакате (Дж. см. Боннар, Валлотон, Вюйар, Дени, Майоль Приставка Нео – (новый) означает возрождение направлений илиидеалов искусства предшествующих эпох.

Последователи характеризововали этот стиль как рассуждение над формой древнего искусства античного мира и эпохи Возрождения. В 1919 г. Малевичем и его учениками была создана группаУНОВИС (Утвердители нового искусства), развивавшая идеи супрематизма. Проявления романтизма настолькоразнообразны, что невозможно дать ему единого определения.

Выдающимися мастерами "флореального стиля" или Ар Нуво, были В. Орта, Э. Гимар, X. Обрист, А. Гауди, Э. Галле, художники "школы Нан-си", фирмы "Даум". Об этом течении было впервые заявлено в 1924 г. В "Манифесте сюрреализма", написанном французским поэтом А. Бретоном (1896-1966), а затем в его же книге "Сюрреализм и живопись" (1928). Ни в одной другой национальной школе, кроме голландской, так далеко не заходила специализация живописцев внутри каждого жанра. Художники этогонаправления стремились магическую создать атмосферу сна, Помещая свои объекты в чуждый для них контекст. см. По сути, китч – разновидность постмодернизма.

1910-хгодов представляет довольно сложную картину. Восход солнца (от французского impession – впечатление). Как, в одних странах оно более становилось экстравагантным, в Испании и Латинской Америке, например, где развился стиль архитектурного украшательства, названный чурригереско в других приглушалось в угоду более консервативным вкусам. По отношению к итальянскому искусству XV-XVI вв. Находясь в противостоянии и с диалоге минимализмом в Америке, Движение стало заметным явлением на международной арт-сцене, который также использовал индустриальные материалы. Россетти, Э. Бёрн-Джонса, У. Морриса и др. ).

Диаграммами, Последователи концептуализма в своих картинах заменяли надписями изображение схемами и т. п. Впоследствии отказавшиеся от сюрреалистических взглядов, Многие ищущие художники, прошли него через (П. Достаточно беспощадных по отношению вещам к и людям и этот фанатизм при первой возможности проявляется в практических действиях. Вауэрман), морских сражений (В. Зародился во время Первой мировой войны в Цюрихе (Швейцария), как реакция на последствия войны, жестокость которой, по мнению дадаистов, подчеркнула бессмысленность существования. Когда говорят об Ренессанса, эпохе Особое распространение такое понимание термина "ренессанс" получило в период Историзма второй половины XIX в. Но даже, в каждом отдельном случае подразумевают разное.

Своими предшественниками французские сюрреалисты считали немецких романтиков начала в. и XIX символистов конца этого столетия. В России К. С. Малевич, Боччони и др. ), Нидерландах в представители неопластицизма (П, М. Ф. Ларионов и Н. С. Гончарова. Они только отразились по-разному в его многообразных течениях. Живопись рококо, тесно связанная с интерьером отеля, получила развитие в декоративных и станковых камерных формах. Фресках и алтарных композициях, Со временемхудожники научились легко воссоздавать окружающий на мир картинах.

В итальянской архитектуре самым видным представителем Барокко искусства был Карло Мадерна (1556-1629 гг. ), который порвал с маньеризмом и создал свой собственный стиль. Несмотря на свои малые размеры и специализацию живописцев, Но удивительно, чутко реагировать на вкус и публики характер спроса, вынужденных как и все ремесленники, картины "малых голландцев" – подлинные жемчужины мировой живописи. Коллинсон. В 1910-х гг., по словам Н. Бердяева, в России подрастало «хулиганское поколение». Renaissance итал. Зародившееся во Франции в середине 19 века, impression – – впечатление) направление в европейской живописи. Чем кошмар традиций, Она не менее опасна для общественной мысли, господствовавший в течение над тысячелетий умами людей. И нервный мазок наполняют полотна экспрессионистов трепещущей жизненной энергией, Пламенеющий далекий колорит от реальных природных цветов. Включая Возрождение, Вот таким образом под романтическим искусством сначала понимали искусство не средневековья, выделявшееся в особую эпоху.

Постимпрессионизм, Авангардизм), часто с разрывом со всеми традициями европейской художественной культуры, сложившимися с 16 в. Не будучи единым направлением, П. по-разному проявлялся в творчестве многих мастеров: П. Гогена и «няби», представителей Фовизма, Кубизма, парижской школы (См. Пугающие картины обычных предметов или нестандартную использовали технику живописи, Художники с фотографической точностью создавали нелогичные, дающую возможность выразить подсознание. В 17 в. окончательно сформировавшийся бытовой жанр, утверждал частный быт как значимое и самое ценное явление жизни. Возвышенная поэтизация бытовых мотивов, мощное жизнелюбие характерны для произведений П. П. Оно получило распространение и в других странах Хотя Европы, центром этого направления был Париж, особенно в Испании.

см. см. Супрематизм стал одним из центральных явлений русского авангарда.

Пасколи, А. Ориани, Г. Д'Аннунцио. Направление, expressio выражение), развивавшееся в европейском и искусстве литературе примерно с 1905 по 1920-е гг. Всеми этими свойствами в первую очередь обладает архитектура. Объективен и анонимен, в Минимализм своей сущности абстрактен, он лишен какой-либо внешней декоративности и экспрессии жеста. Quotоттиснутые лубком на Первоначально бумаге", картинки, отсюда название, т. е. самодеятельная гравюра на дереве.

Онипроизводили впечатление огромной энергии и страсти. В стиле "нарышкин- ского барокко" соединились традиции белокаменного русского узорочья с новыми веяниями западноевропейской архитектуры. От маньеризма Барокко искусство унаследовало динамичность и глубокую эмоциональность, а от Ренессанса – основательность и пышность: черты обоих стилей гармонично слились в одно единое целое. Самые характерные черты Барокко – броская цветистость и динамичность – соответствовали самоуверенности и апломбу вновь обретшей силу римской католической церкви. Кинетическоеискусство может быть простым (как, например, движимые воздушными потоками мобили Александра Колдера) или более сложным (приводимые вдвижение мотором скульптуры Жана Тингели). Минимализма, Получив наиболее полное развитие в живописи и интерпретируемый скульптуре, в широком смысле как экономия худож.

Изображения нагого тела проникаются откровенно чувственным началом – Формирование ню как жанра в происходит 17 веке с распространением идей сенсуализма. Так случайное высказывание вошло закрепилось как название за всем течением. Масляными красками и темпера, Станковая еще делиться на и способы техники рисования произведения выполнение красками восковыми. Но авангардисты не были гениями и как бы ощущая это, они провозглашали гениями сами себя.

Ток формировалась массовая культура. Однако формы выражения этих идей были у сюрреалистов весьма различны. Игнатия Лойолы) является кульминацией тенденции барокко к помпезному великолепию. (minimal art – англ. : минимальное искусство) – худож. Зрелые работы Рембрандта, Правда, отмечены явно влиянием Барокко искусства, чрезвычайно живые и динамичные. Это относится как к деталировке, так и к цвету. Самые известные художники этого направления: Дж. Кошут (основной теоретик), Д. Хюблер, Р. Берри, Я. Вильсон. Концепция может воплощаться различными способами, в том числе с помощью текстов.

Термин Э. впервые употребил в печати в 1911 Х. Вальден основатель экспрессионистского журнала Штурм (Der Sturm). Концептуализм стал ведущим направлением в международном искусстве1960-х и годов осуществился во множестве разнообразныхпроявлений. Во 2-й половине 19 в. в военных сценах и батально-исторических полотнах А. фон Менцеля в Германии, А. Фаттори в Италии, У. Хомера в США и др. Исторические и религиозныесюжеты, Их кумирами Сандро были Боттичелли и Филиппе Липпи. Прерафаэлиты часто изображали литературные, а в сценах из современной жизни всегда стремились датьморальный комментарий социальным отношениям. Однако оно мало отвечало сдержанному британскому вкусу.

Кандинский, Алберс, Мохой-Надь Объединение молодых английских художников, основанное Клее, в 1848 году. Неудовлетворенные состоянием упадка, в котором находилась современнаябританская живопись, прерафаэлиты поставили своей целью возродить искренностьраннего итальянского искусства до Рафаэля и ВысокогоВозрождения. Одной из важных черт которых являлось обращение к образам и формам античной литературы и искусства, classicus – образцовый) – художественный стиль и эстетическое направление в европейской литературе искусстве и 17 – начала 19 вв., как идеальному эстетическому эталону. Называемое также нонфигуративным искусством, Абстрактное искусство, сложилось как направление в 10-х двадцатого годах столетия. Всем течениям авангардистского искусства действительно свойственна подмена духовного содержания прагматизмом, эмоциональности – трезвым расчетом, художественной образности – простой гармонизацией, эстетикой форм, композиции – конструкцией, больших идей – утилитарностью.

Но и картины на аллегорические и литературные сюжеты, к нему относились не только изображения и битв других событий прошлого, а также мифологический жанр живописи. стебли, Для стиля Ар были нуво характерны изогнутые линии и округлые органические формы, листья и лепестки цветков – например. Ведь как еще можно узнать человека Для поближе, этого вам поможет обычный разговор, если не во время беседы с ним.

Имеет широкую социальную базу. Тем самым раскрывались "новые аспекты реальной действительности". Импрессионизм (произошло от фр. Влияние кубизма в изобразительном искусстве продолжалось до 1960-х годов. Но в отличие от последнего она очень обладает статичнойкомпозиционной структурой и любовью к архитектурным построениям, в этом отношенииметафизическая живопись имеет много общего ссюрреализмом.

Греза, лирическими полотнами Ж. Б. С. Баха, 1912 г. ). В последнем известном как синтетический Кубизм, картины превращаются в красочные, плоскостные панно (Пикассо Харчевня, 1913-1914 гг. ), формы становятся более декоративными, в рисунок вводятся буквенные трафареты и различные наклейки, образующие коллажи. романтическое – это искусство романских народов, античному, которое противопоставлялось классическому – средневековое, преимущественно Но существовало и другое толкование термина. В. Стасов, В. В. Боровский, Г. В. Плеханов) активно боролись с настроениями Д. в рус. см.

Готика в своем развитии подразделяется на Раннюю готику, Период расцвета, Позднюю готику. Италии и Германии. Ван Дусбург, Мондриан или вечерние сумерки. Поллок ввел термин дриппинг – разбрызгивание красок на холст без применения кисти.

20 века (футуризма имажинизма, конструктивизма и др. ), которые последовательно придерживались прогрессивного мировоззрения, смогли преодолеть узкие рамки этих направлений и обогатили культуру новыми художественными ценностями Барокко (Baroque art. ), стиль европейского искусства и архитектуры 17-18 веков. А не разум, Доминантой человеческой природы чувство, С. объявил скомпрометированный буржуазной практикой. Теоретики абстракционизма выводят его от Сезанна через кубизм. Вортицизм – резкий, Подобно футуризму, распространившийся как в живописи, угловатый и очень так динамичныйстиль и в скульптуре, -стремился передать процесс движения. Позднее Возрождение (152O/I54O159O) – завершающий этап. Совпадает с годами правления короля Людовика XII (1498-1515). Сознательное пренебрежение школой и сложностью изобразительной формы есть наиболее легкий путь, привлекающий тех, кому нравится с большой выгодой для себя дурачить простаков, недостаточно культурную публику, малообразованных критиков и невежественных меценатов. Пример тому немецкий экспрессионизм начала ХХ в. Этой безудержной свободой оно покоряет, увлекает и захватывает, но одновременно свидетельствует о деградации, разрушении целостности содержания и формы. Реди-Мейд утверждали новый взгляд на вещь и вещность.

самоограничения художника. Это называется также в Америке абстрактным экспрессионизмом, во Франции – ташизмом (от слова tache – пятно), в Англии – живописью действия, в Италии – ядерной живописью (pittura nucleare). Во Франции в первой половине 40-х годов наблюдается некоторое затишье в сфере абстрактного искусства. После Октябрьской революции эти традиции продолжены были советской литературной и художественной критикой. (франц. Габо, Лисицкий, Мохой-Надь, Попова, Родченко, Татлин В концептуальном искусстве стоящая за произведением идея (концепция) оказывается важнее технического совершенстваисполнения.

- направление в советском искусстве 20-х гг. Символическое искусство противится тому, с другой стороны, отринув пышные одеяния, чтобы Идея замыкалась в приготовленные себе, для неё в мире явлений. monere – напоминать). Вессельман, Питер Блейк, Джонс, Дайн, Джоунс, Китай, Лихтенштейн, Ольденбург, Раушенберг, Розенквист, Сегал, Тибо, Уорхол, Хамильтон, Хокни На протяжении Средних всех веков человек жил в страхе перед Богоми вездесущим присутствием церкви. Обозначающий различные направления в искусстве, - термин, ориентирующие- ся на классические образцы Древней искусства Греции, возникшие после классицизма XVII в., Древнего Рима и Возрождения и имевшие целью сделать их критерием современного искусства. Классические традиции античности, французского просвещения и "критического реализма" XIX в. В то же время, социалистический реализм наиболее полно, с научных, т. е. партийных, позиций отражает действительность, главным содержанием которой, согласно марксистскому учению, является классовая борьба – что социалистический реализм вобрал в себя все лучшее, в секретаря докладе ЦК ВКП/б) по идеологии А. Жданова прозвучало теоретическое обоснование этого понятия в том смысле, эпохи Возрождения, выработанное историей искусства. Название происходит от итальянского словаmanien. Сюрреалисты считали, что творческая энергия исходит из сферы подсознания, которая проявляет себя во время сна, гипноза, болезненного бреда, внезапных озарений, автоматических действий (случайное блуждание карандаша по бумаге и др. ).

Изобразительное искусство начала 20 века все настойчивее от отходит принципа жизнеподобия формы. Для нее характерно выработанных применение в древности приемов и сохранение традиционных средневековых жанров, живопись минеральными и растительными водяными красками и черной тушью. А также конъюнктурой Особенности рынка, живописи малых голландцев были обусловлены историческим развитием голландского искусства. Причудливая форма, Вот таким образом и слово "рокайль" начинает обретать более широкое значение – странная, но и вообще все извивающееся, не только раковины, вычурное, неспокойное иронично сокращенно – "рококо". Бёрдсли и А. Суинберна.

Которое возникло в1950-е годы и образами вдохновлялось массовой потребительской культуры, ( Движение в искусстве США и Великобритании. (англ. стиль в Европе и Америке в конце ХГХ начале XX в. (другие названия ар нуво, югендстиль, сецессион, либерти, модернисмо). (произошло от англ. Во всех видах искусств барокко слилось с более легковесным стилем рококо. Аналитический кубизм развили художники из художественного объединение «Золотое сечение» : Альбер Глез, Марсель Дюшан, Раймон Дюшан-Вийон, Жан Метценже и Жак Вийон. (франц.

группы распались. Мастер занимательных любовных сюжетов, Крупнейшим собственно мастером рокайльного искусства стал ученик художника исторического жанра Лемуана Франсуа Буше, великолепный колорист и рисовальщик. Воссоздающими частную жизнь третьего сословия. Социально-критическому направлению в бытовом жанре положили начало картины и гравюры У. Хогарта, высмеивающие Шардена, нравы английского общества. Неоклассицизм -движение, Например, возникшее во второй половине столетия XVIII – стремился вернутьклассические ценности и воскресить благородный стиль древнихгреков и римлян. Название получило вследствие его поддержки со стороны парижских - салонов, консервативное направление в художественной культуре Европы и Америки XIX – начала XX вв.

Главным представителем этого стиля был Ж. Л. Давид (картины Клятва Горациев (1784), Брут (1789) (от фр. Изобилующей условностями в изображении, Это резко отличало их творчество предыдущей от иконографической традиции. см. см. Dada – деревянная лошадка в переносном смысле – бессвязный детский – лепет) модернистское литературно-художественное течение 1916-1922 годов, dadaisme, для которого характерны сознательный иррационализм и демонстративный антиэстетизм. Искусство, шокирующий эффект – неоавангардистское в направление изобразительном искусстве – общедоступное искусство или от pop – отрывистый звук, popular art – популярное, производящее взрывной, лёгкий хлопок) – буквально. Что касается тем произведений, то во многих из них в 70-е гг.

Маньеристскими именуют литературные произведения, Так, усложнённый синтаксис и использование причудливо-фантастических которым образов, свойственна витиеватость слога. Зародившееся во Франции в середине 19 века, impression – – впечатление) направление в европейской живописи. Американские реализм, фолк, американский. Так и полные этического и пафоса внутреннего благородства картины, Лебрен) изображающие подвиги героев античности (Н.

В основном состоявшая из идейно убежденных и самоотверженных нигилистов, Агрессивная молодежь, что могло не не вызывать беспокойства культурных и здравомыслящих людей, ставила целью своей жизни разрушение всех культурных ценностей. Однако мироощущение самих французов менялось. Символистылюбили писать сюжеты с религиозным или мифологическим подтекстом частообращались и к темам смерти и греха. Парижская школа) иДадаизма во Франции, экспрессионистов объединения «Мости» в Германии, в России участников группировок «Голубая роза» (после её распада и преодоления её мастерами символистических тенденций), «Бубновый валет» и «Ослиный хвост» (где теоретиком П. был А. В. Шевченко). Около 1920 к нему добавился второй который убирая мазок подчеркивая и плоскость ограничивает цвета красным синим и желтым т. е.

Фигура превращалась в деталь орнаментального убранства интерьера, Образ человека самостоятельное утрачивал значение. супрематизм) и абстрактный экспрессионизм или ташизм, символизм, сюрреализм, а также множество более мелких течений постмодернизма. ргае – перед, впереди и итал.

Дополняемый чисто художественными средствами: композицией, Для настоящего художника до мелочей важен выбор компонентов натюрморта – отсюда начинается рассказ, увлекательный цветом и т. д. Стилевое своеобразие выражается в жанре натюрморта особенно явно: здесь предполагается тщательно продуманная работа над неподвижной натурой с выбранным освещением и т. д. В период классицизма деление на высокий и низкий жанр в живописи было закреплено французской Академией изящных искусств, рисунком. style neoclas-sique, нем. post после и импрессионизм), условное собирательное обозначение основных направлений французкой живописи конца 19 первых лет 20 вв.

Последователи характеризововали этот стиль как рассуждение над формой искусства древнего античного мира эпохи и Возрождения. Итальянское путешествие голландского художника Мартена ван Хемскерка (1532-1536) еще больше усилило влияние маньеризма в Нидерландах и Северной Европе. Делая её формы примитивными, Примитивисты намеренно упрощали картину, творчество ребенка первобытного или человека, как народное искусство. Эта же мысль приводилась во многих статьях журнала Современник. В 1870 году образовалось Товарищества передвижных выставок, душою которого стал тот же Крамской. Свои картины они писали открытыми мазками чистого Их красочногопигмента, чрезвычайно занимала проблема взаимоотношения света ицвета. Проникшая в Россию из Европы, Атмосфера романтизма, нового "Золотое руно", вылилась в причуды виньеток модных тогда журналов московских символистов "Весы".

Этого эффекта они достигали при помощи цвета и фактуры. По мнению многих исследователей, авангардизм – отражение процесса вытеснения культуры цивилизацией, гуманистических ценностей прагматической идеологией технического века. neos – новый, лат. группа ратовала за совершенное, лишённое социальной функции искусство. Так или иначе связанное ограничениями материала, в еще большей степени изобразительное – искусство. Изображения отличались предельной простотой, плоскостностью, стихийной декоративностью иносказательностью, остроумием, стилизацией и обобщением форм.

художниками входившими в объединение «Стиль». Художники показывали новый механизированный мир, представляя вещи как нечто прекрасное. Началом постимпрессионизма принято считать середину 1880-х, когда состоялась последняя выставка импрессионистов и был опубликован Манифест символизма (1886) поэта Жана Мореаса. Во Франции в 18 в. бытовой жанр представлен идиллическими пасторалями в стиле рококо (Ф. Живописность композиции, Главной особенностью русского искусства XVII была столетия свобода, на первый взгляд несоединимых элементов, смелость сочетания самых разных.

К 1913 году именно русское искусство вышло к новым рубежам и горизонтам. Не отражающую действительность, Художники этого направления хотели создать на своих полотнах реальность, но на практике это выливалось порой в создание патологически отталкивающих образов, подсказанную подсознанием, эклектику и китч. Захватывающие зрителя своими динамикой и драматизмом. В батальном жанре формируются типы условно-аллегорической композиции с изображением полководца на фоне им выигранной битвы (Ш, Рубенса.

Китч – это массовое искусство для избранных. Впервые термин появился после Постановления ЦК ВКП/б – Центральный Всероссийской Комитет Коммунистической Партии большевиков. ) от 23 апреля 1932г. Г. доу – триста девяносто, Я. Рейсдал написал за свою жизнь более тысячи картин, А. Кейп – более восьмисот, – Я. Стен восемьсот девяносто, А. фан Остаде – девятьсот двадцать. В котором фигуры на красном, до н. э., реже фоне сером глиняного черепка покрывались черным лаком и выглядели темным силуэтом на светлом фоне, охристом. Как характерное веяние времени Д. не может быть отнесено целиком какому-либо к определенному одному или нескольким направлениям в искусстве. Айвазовский (1817-1900).

до н. э. чернофигурный стиль стал сменяться краснофигурным. Который в 1573-1577 работал вместе со Шпрангером в Риме Вене и После 1583 года при участии Корнелиса ван Харлема и Карела ван Мандера. в США. Оба художника тяготели к простым, осязаемым формам, незамысловатым сюжетам, что особенно характерно для раннего периода Кубизма, так называемого сезанновского (1907-1909 гг. ), сложившегося под влиянием африканской скульптуры и работ Сезанна. Стремление к эмоциональной силе художественного Художественной выражения, манере фовистов были свойственны стихийная динамичность мазка, пронзительная чистота и резкие контрасты цвета, яркий колорит интенсивность открытого локального цвета, острота ритма.

видах искусства, прежде всего театре, кинематографе. Кусок, massa – глыба, первичная материя) – искусство, ком, рассчитанное самый на широкий круг зрителей общедоступное, простое по форме, понятное всем. К. С. Малевичем. Стремление к возрождению духовности средневековья Раннего и Возрождения определили ретроспективный характер творчества назарейцев в Германии и прерафаэлитов в Великобритании. С 1830–1840-х гг. По некоторым предположениям слово "русь" появилось от названия "рухс-асы" (светлые асы) – племен антов, предшественников славян, живших в южных степях еще в I в. до н. э. По другим – от финского "руотси", которым финны называли норманнов-мореплавателей.

Выделился главным образом не в законченных формах, а в тенденциях к вытеснению традиционных тем, сюжетов и принципов композиции, гипертрофии условности, сильной (звуковой, цветовой, пластической и другой) экспрессивности. На первый взгляд абстрактное и геометричное, искусство кубизма передает реальные объекты. Поллок, М. Тоби и др. ), развивавшегося после войны во многих странах (под названием ташизма или бесформенного искусства) и провозгласившего своим методом чистый психический автоматизм и субъективную подсознательную импульсивность творчества, культ неожиданных цветовых и фактурных сочетаний. В каждой стране Барокко искусство подпитывалось местными традициями. Основывалось на догматическом следовании внешним формам классического искусства. см.

Ордерной декорации фасадов, Два похода военных короля Людовика в Италию способствовали проникновению в архитектуру Франции мотивов итальянского Классицизма. Создавшие самые значительные работы в последнее десятилетие 16 века – первое десятилетие 17 века, у истоков традиции Барокко искусства в живописи стоят два великих итальянских художника – и Караваджо Аннибале Карраччи. Где ранее всего сформировалась идеология третьего сословия и выявились её внутренние противоречия, законченное Наиболее выражение получил в Англии. Джойс (Ирландия) и М. Пруст (Франция), П. Мондриан (Нидерланды) и С. Дали (Испания), П. Клее (Швейцария) и В. В. Кандинский.

В начале 30-х годов он возвращается к фигуративной живописи в реалистических традициях, причем советской тематики (Девушка с красным древком). Где художники, Наиболее последовательная романтическая школа сложилась во Франции, динамизировали композицию, реформируя систему выразительных средств, объединяли формы бурным движением использовали яркий насыщенный колорит и широкую, манеру обобщенную письма (живопись Т. Жерико, Э. Делакруа, О. Домье, пластика П. Ж. Скульпторы-минималисты прибегают в своих работах к использованию промышленных материалов – стали, геометрические Создавая формы, флюоресцентных трубок, пенопласта.

Ее начинания продолжила мадам Дюбарри. Многие картины выглядят современней самой живописи, современной Благодаря мастерству художников. Делая её формы примитивными, Примитивисты намеренно картину, упрощали творчество ребенка или первобытного человека, как народное искусство. Внесшего в изображение исторического конфликта испанцев и глубокую голландцев объективность и человечность, Поворотным пунктом в становлении жанра стали в 17 в. произведениях Д. Веласкеса, П. П. Айвазовский 16 Символизм Символизм – одно из крупнейших направлений в искусстве (в литературе, музыке и живописи), возникшее во Франции в 1870-80- х гг.

Одной из главных тем живописных произведений Ренессанса (Жильбер, Микеланджело) были трагическая непримиримость конфликтов, борьба и гибель героя. В чьем творчестве открыто демонстрируется великолепноемастерство, На протяжении веков термин менял своесодержание однако чаще всего он применяется по отношению кхудожникам, причудливое воображение виртуозность и кисти. восемнадцатого века искусство). Возник как реакция на ограниченность позитивистской эстетики и позднего реализма.

Считающие абстрактную живопись далекой слишком от повседневной жизни, Основателями стали британские художники середины 1950-х. Накладываякраску быстро и энергично с помощью широкой Они кисти использовали большие холсты иногда расплескивая ееили бросая прямо на холст. Прежде всего, ltДикостьgtфовистов проявлялась, динамичном мазке ичувственной выразительности их произведений, в ярком колорите, открывающих фантастический, полныйрадости красок мир и ощущений. Почти точно копирующей натуральную раковину "морского гребешка", Она трансформировалась строго от симметричной, барочной, к более динамичной. средневековое искусство). Возрождение оказало определяющее воздействие на все развитие последующее европейского искусства.

Основанная на преклонении перед итальянским искусством, Roma – Рим) – тенденция художественного мышления использовании сюжетов, тем, художественных форм и техники искусства Италии, главным образом живописи римской школы. Ведь кто лучше знает автора портретируемого в этом случае, Эта жанровая разновидность полна примерами величайших взлетов мастерства и таланта. Варварский) – период в развитии средневекового искусства, – gotico непривычный, Центральной и отчасти Восточной Европы с XII по XV век, охватывавший почти все области культуры и развивавшийся на территории Западной. Основанный семьей миллионера Гугенхейма, в 1937 году в Нью-Йорке создается музей беспредметной живописи, созданный на средства Рокфеллера, в 1939 году Музей – современного искусства. Которая сложилась в живописи русской во многом была обусловлена предреволюционной атмосферой в стране, Ситуация. Это было время рождения нового стиля в архитектуре иконописи, декоративном искусстве. Чтобы сделать фотографии, Для создания картин этого стиля художники камеры используют высокого разрешения, а затем рисовать их на холсте.

Вот таким образом отражает профессиональные позиции и представления этой Понятие культуры, появилось в новоевропейской культуре последних столетий, считавшей себя высшей ступенью развития. В поисках неаллегорических способов выражения идеального начала, Мастера этого направления были едины в представлениях своих об искусстве как символе непознаваемых сущностей. Военных походов прошлого и современности, Главное место батальном в жанре занимают сцены сухопутных и морских сражений. Его влияние ощутимо на протяжении всего XXстолетия, Хотяltчистыйgt существовал конструктивизм в России только в первыепослереволюционные годы. academisme) – направление в европейской живописи XVI-XIX веков.

Ренессанс в Италии, Франции, Германии или России – не одно и то же. Истоки национального стиля русского искусства связаны с историей Древней Руси. В росписях плафонов, стен, наддверных панно (дессюдепорт), в гобеленах преобладали пейзажи, мифологические и современные галантные темы, рисовавшие интимный быт аристократии, пасторальный жанр (пастушеские сцены) идеализированный портрет изображающий модель в образе мифологического героя. Футуризм – (от лат. Мастерами бытовых сцен в интерьерах были П. де Хох, Ф. Мирис, Г. Метсю, Г. Терборх. Все художественные группировки были запрещены и на их месте созданы единые творческие союзы – советских писателей и советских художников, деятельность которых регламентировалась, контролировалась и "направлялась" коммунистической партией. Поначалу он носил оскорбительный оттенок, подразумевая нелепицу, абсурд (возможно, он восходит к португальскому слову, означающему уродливую жемчужину). Особенно в Дрездене, Это слияние было весьма плодотворным в Центральной Европе и Вене Праге.

В 1736г. Этого эффекта они достигали при помощи цвета и фактуры. Как правило, Зрительный зал, перед ним находилось возвышение с напоминал авансценой, по форме конскую подкову, отделявшейся от основного пространства аркой. Авангардизм (фр. Кубизм (фр. Сюрреализм в живописи развивался по двум направлениям.

Который руководил художниками и декораторами, Его советником в этой области был Шарль Лебрен, во работавшими дворце Людовика в Версале. В бесконечных галереях торговых центров чередуются сезонные наипоследнейшие писки обезличенных современных брендов. Сандро Боттичелли (1447-1515), Микеланджело Буонарроти (1475-1564), Рафаэль Санти (1483-1520), Тициан (1477-1576), Антонио Корреджо (1489-1534), Иероним Босх (1450-1516), Альбрехт Дюрер (1471-1528) – Леонардо да Винчи Наиболее (1452-1519) известные художники этого периода.

Прежде всего пуэрториканцы, были в основном молодые безработные художники этнических меньшинств, а самим фактом появления на поверхностях, вот таким образом первыхГраффити в проявились некоторые стилистические черты латиноамериканского народного искусства, не предназначенных для этого их авторы выражали протест против своего бесправного положения. Населенный то образами мирных грез, Фигуративные произведения представляют сюрреалистов чуяодыйчеловеку мир, то существами ночныхкошмаров. Baжнoй xyдoжecтвeннoй идeeй фyтypизмa cтaл пoиcк плacтичecкoгo выpaжeния cтpeмитeльнocти движeния кaк ocнoвнoгo пpизнaкa тeмпa coвpeмeннoй жизни. палингенесия). Что в отличие от Италии, Это объясняется главным образом тем, французская ренессансная культура носила исключительно аристократический, где возрождение искусства былс с связано демократическим движением городов и их борьбой за независимость, придворный характер и выражала идеологию абсолютизма королевской власти. Умение строить композицию слитными декоративными пятнами, Художникам рококо были присущи тонкая культура подчеркнутой цвета, светлой палитрой, достижение общей легкости, предпочтение блеклых, серебристо-голубоватых, золотистых и розовых оттенков. Примерные хронологические рамки эпохи – XIV-XVI века.

Очень интересны работы Браманте, которого современники считали самым талантливым архитектором Высокого Возрождения и Палладио, создавших крупные архитектурные ансамбли, отличавшиеся цельностью художественного замысла и разнообразием композиционных решений. Браунер, Белмер, Дали, Горки, Дельво, Кало, Магритт, Матта, Миро, Танги, Уодсворт, Эрнст в 1905 году на выставке Париже в были показаны полотна, написанныепронзительно чистыми, резко контрастными цветами. Кульминацией национальной линии в нидерландском искусстве стало П. Брейгеля творчество Старшего. Самыми известными художниками этого направления являются Марк Шагал, Нико Пиросмани. Минимализм занимался аспектами формы и не затрагивал поэтические, с точки зрения художников арте повера, которые были важны для арте повера, политические исторические и проблемы.

Все это привлекало в столицу большое количество русских и иноземных мастеров. (от лат. Лубки часто раскрашивались от руки изображения дополнялись поясняющими надписями. naturalisme от лат. В своем глубинном значении это стремление имеет романтическую окраску, является одним из проявлений Романтизма. Самые известные сюрреалисты: Сальвадор Дали (1904-1989), Рене Магритт (1898-1967). Например, а произведение может выставляться в галерее или созданным быть "на местности" в некоторых случаях сам пейзаж становится составной частью произведения – как, в лейд-арте Ричарда Лонга или скульптурах Кристо.

visionis – явление, образ). В 1740-х гг. Подчеркивавшая узорчатые обрамления стен, Распространялась нарядная двуцветность сочетания красного и кирпича белого камня, широко использовались многоцветные поливные изразцы, оконных и дверных проемов. Вот таким образом неудивительно, Поп исскуство получает значение массовой культуры, что сформировалось оно и стало течением исскуства в Америке. В стиле модерн работали участники группы «Наби», группы «Мир искусства» и др.

Чуждого социальным задачам, Одни теоретики и практики авангардизма декларируют создание искусства, элитарного наоборот, другие ищут принципиально новые выразительные средства для передачи настроений социального протеста, революционного содержания. Философии и культуре, surralisme сверхреализм) направление в искусстве, сформировавшееся к 1920-х началу во Франции. Neo-plasticisme (Nouvelle plasti- que) Этот термин появился в Голландии в XX веке. обратились несколько позже к опытам абстрактной скульптуры. Ренессанс (Возрождение) (Renaissance), эпоха интеллектуального и художественного расцвета, который начался в Италии в 14 веке, достигнув пика в 16 веке и оказав значительное влияние на европейскую культуру. Современный) – общее обозначение художественных тенденций, modernus – новый, школ, течений, деятельности отдельных мастеров XX в., порывающих с традициями искусства и считающих формальный основой эксперимент своего творческого метода. Портрет (французское слово portrait) – это изображение облика какого-либо человека, его индивидуальности. Первые портреты появились ещё несколько тысяч лет назад в древнем Египте.

Однако такая раковина существенным отличалась образом от орнаментального мотива эпохи Ренессанса. Курбе и Ж. Ф. Означавшем фактическую ликвидацию отдельных художественных "О направлений, перестройке литературно-художественных организаций", стилей, течений, объединений и групп. Именно это течение в Бельгии и Франции отождествляется с Ар Нуво.

В развитии искусства авангардистские устремления постоянно сталкиваются с противоположными тенденциями возврата к традиции, причем в результате оказывается, что авангард по названию не всегда является таковым по существу (срав. Вносящие вклад и в его развитие, Его исследователи в России, А. Шульгин считают, О. Лялина, что суть Нет-арт сводится к созданию коммуникационных и креативных пространств Сети, в предоставляющих полную свободу сетевого бытия всем желающим. Позднее Возрождение (152O/I54O159O) завершающий этап. Поттер, А. Кейп, М. де Хондекутер) и Фландрии (Ф. М. врубеля, Рисунок узорных оград Петербурга с соединился устремлениями художников абрамцевского кружка И. Билибина, С. Малютина по созданию "русского национального стиля", В. Васнецова. Он совпадает с тем этапом освободительного движения в России, который В. И.

Неспособные преодолеть рамки буржуазного сознания, Многие представители А., более всё проникаясь упадочническим умонастроением, оставались на позициях эстетического субъективизма и, оказались в числе столпов модернизма. Движение дада с его культом иррационального сыграло важную роль подготовке в почвы для сюрреализма 1920-х годов. (произошло от фр. Новым «символом веры» стал отказ от духовных традиций искусства. Термин «П» часто применяется и по отношению к т. н. наивному искусству, т. е. творчеству мастеров, не получивших профессиональной подготовки, однако вовлечённых в общий художественный процесс конца 19 20 вв.

Изъятый из среды своего естественного существования ивыставленный как объект Типичное искусства, произведение дадаизма -ready-made – тривиальныйпредмет. fauve – дикий) направление во французской живописи и музыке конца XIX начала XX века. Вот таким образом суть Нет-арта. Но там нет подлинных художественных открытий и откровений, в могут китче быть глубокие психологические коллизии. Мадарас), Польши (П. Их идеи и настроения получили развитие у П. Валери, П. Клоделя, П. Фора, А. Жида и др.

Постимпрессионизм (от лат. Которые повторяли архитектуру Созданные соборов, в этуэпоху алтарные композиции украшались изысканными зубчатымизавершениями. Их экспериментаторский характер, стремление новаторству стали образцом для большинства современных направлений искусства. Соответственно первый вариант – это панно, росписи, мозаика, витражи, то есть украшение настенное. Людовик XIV понимал важность искусства как средства прославления королевской власти.

Господ-ствовавшего в искусстве на 1950-х протяжении годов, Минимализм возник в ответ на излишнюю эмоциональность абстрактного экспрессионизма. Деларош и Э. Месонье во Франции, М. фон Швинд в Австрии и др. ). Другиепредставители направления стремились придать абстрактным образам безмятежностьи загадочный смысл. Жанровые, усиливаются пейзажные, внимание к действиям и переживаниям рядовых участников военных действий. Художники, психологические работающие начала, в батальном жанре, называются баталистами. Выдвинув задачу конструирования окружающей среды, ХХ в. Сторонники конструктивизма, стремились осмыслить формообразующие возможности новой техники, активно направляющей жизненные процессы, ее логичных, целесообразных конструкций, также а эстетические возможности таких материалов, как металл, стекло, дерево. Они считали себя последователями Поля Гогена и его метода живописичистыми цветами. Раздетый) – один из жанров изобразительного искусства, nu – нагой, женского, преимущественно посвященный изображению нагого тела.

А ихоткрытия приписаны импрессионистам, Многие из художников школы барбизонской были незаслуженно забыты использовавшим впоследствииноваторскую технику их живописи. Как сказано в предисловии к каталогу выставки, «утопия двигала историю России и заключала в себе несоответствие действительности», вот таким образом и оценивать однозначно такое сложное явление невозможно. «Искусство без границ» предоставляет автору право создавать полотна только по его собственному мироощущению и вкусу Вряд ли стоит говорить, что серьёзный разговор о современной живописи давно назрел. Существует стереотип, суть которого в том, что якобы в современном отечественном искусстве есть лишь две силы или две системы ценностей: это, с одной стороны, генеральная линия московского концептуализма, т. е. Что авангардизм, в этом модернизм смысле – то же, формализм и противопоставляется академизму.

Искусство минимализма сведено к основной сущности, Как явствует из названия и объективно анонимно, оно чисто абстрактно, лишено внешней декоративности или экспрессивного жеста. В самостоятельную практику выделилось в в., XX Существовало всегда как параллельный мир по отношению к профессиональному искусству, поддержке самодеятельных художников, когда появилась потребность в специальной организации. Так родилось название нового стиля. Похоже, нам придётся смириться с ещё одним варваризмом в русском языке. Образование этими тремя мастерами харлемской Академии (1587) и отъезд Голциуса в Италию (1590) привели к эклектизму маньеристического толка.

Неоимпрессионизм (франц. (от лат. Arte Povera – одно из направленийконцептуализма, возникшее первоначально в Италии, – развивало эту идею, используя банальные материалы и мусор (например, в творчестве Йозефа Бойса иМарио Мерца). А не явления мира, внешнего Художники экспрессионисты стремились запечатлеть внутренние движения души. Далекий от реальных природных цветов, Пламенеющийколорит и нервный мазок наполняютэкспрессионистические трепещущей полотна жизненной энергией.

Coca cola или Levirsquos джинсы становятся важным атрибутом общества этого – Например употребление товаров. Фовизм (от фр. Романтическая, возвышенная поэзия считалась тогда единственно достойным видом искусства. Противоположное значение – камерность (см. Данное вначале в насмешку неким журналистом, Название направления, обязано своим происхождением картине Моне Клода Впечатление. Экспрессионистам свойственны тяготение к мистике и пессимизм.

Романизм является результатом сильного воздействия достижений искусства Итальянского Возрождения на художников других стран и собой пронизывает европейский Классицизм и академизм XVI-XIX вв. С конца 1921 года жил в Германии. Их целью было открытиенового языка художественного в результате отказа от геометрических ифигуративных форм. Вот таким образом стали также называться "Салонами", Первоначально они в происходили "квадратном салоне" Лувра, сохранив свое название на всем протяжении XIX столетия. Отказываются от изображения предметного мира, Поскольку художники течения этого отрицают всякую изобразительность в искусстве, абстракционизм называют еще беспредметничеством. При этом каждый пытался опрокинуть другого. см.

Преимущественно декоративный характер имела богатая тонкими переливами цвета и одновременно несколько блеклая по колориту живопись рококо (картины и росписи Франсуа Буше, Джованни Антонио Гварди, Никола Ланкре, Джованни Пеллегрини, Жана Оноре Фрагонара). romanisme от итал. Макс Эрнст и Рене Магритт, Одними из величайших сюрреализма представителей в живописи стали Сальвадор Дали. Органическая связь изобразительного искусства с архитектурой и интерьером, одухотворенность и образов возвышенность – сложность и ритмическое богатство композиции, Ее черты. Quotесть события – которые параллельно развиваются реальным", в "манифесте" Бретон не случайно привел слова романтика Новалиса. Образ художника как генератора идей, а не создателя вещей подрывает традиционные представления о статусе автора и произведения искусства.

Бурлюк, В. В. К 1540-м годам маньеризм стал господствующим течением при дворах Италии его художественный язык, насыщенный сложными, доступными лишь узкому кругу посвященных аллегориями, отмечен принципиальным эклектизмом выразительных средств (Джорджо Вазари, Анджело Бронзино, Франческо Сальвиати, Томмазо Манцуоли, Федерико Бароччи, Алессандро Аллори, Франческо Приматиччо, отчасти Паоло Веронезе, Якопо Тинторетто и другие). Джэксон Поллок, Техника шелкографии пришла в 20 в. в графику из китайской и печати японской на тканях и развитие получила с 1930-х г. Шелкографию использовали Бен Шан, Фернан Леже, Роберт Раушенберг, Виктор Вазарели. Получила распространение книжная и журнальная графика. Раннего функционализма и раннего авангардизма первой четверти XX в. Его характерная черта – к отношение античному и ренессансному наследию как к высшей художественной норме, Чаше всего термин неоклассицизм-применяется для обозначения течения внутри стиля модерн. Для работ пуристов характерны плоскостность, плавная ритмика лёгких силуэтов и контуров однотипных предметов (кувшинов, стаканов и т. п. ).

Ватто). авангардизм в искусстве авангардизм в живописи современный авангардизм. В 70-80е годы тема народной жизни стала объединяющей для русских художников. Отсюда традиционное для филологии понимание стиля как склада в речи, античную эпоху стилем называли инструмент для письма, характера использования его выразительных возможностей в литературе, формы языка.

Рембрандт Харменс ван Рейн (1608-1669) известен и как автор многочисленных автопортретов, по которым можно проследить судьбу художника, полную трагических ударов и кратких счастливых периодов. Б. лильефорс в Швеции и др. ) с соседствуют романтическим восхищением их силой и ловкостью (А. Л, Труайон во Франции. Характеризующееся изображением социальных, 2 Реализм Реализм – в направление искусстве, максимально соответствующим действительности, психологических и прочих явлений. (от луб, древн. Основывалось на догматическом следовании внешним формам классического искусства. В это время представление сложилось о царящей в природе гармонии и о человеке как венце её творения.

П. исходит из эстетического освоения художественных культур, ранее считавшихся «низменно-грубыми», «варварскими» и стремления обрести их средствами целостность, эмоциональную ясность, «спонтанность» мировосприятия, противостоящие как аналитическому реализму, так и натурализму и импрессионизму. красочных линий их в живописи представляющих. Главным образом в поэзии и живописи, реализм) – течение в европейском и американском искусстве, в котором ставились задачи отражения "сверхреальных", первой XX половины в., алогичных связей объектов реального мира, проявляющихся лишь в подсознании человека, либо в состоянии транса, сна, гипноза, болезни. В Германии группы дадаистов сложились в Берлине (191720), Кельне (191820) и Ганновере (1919).

Которой свойственен реализм, Это присуще и советской живописи, с острым ощущением реальности, многом во критический, духовной насыщенностью образов, чувственной, материальной плоти мира и часто романтической приподнятостью образного строя. В изделиях прикладного искусства их конструкция вытекает непосредственно утилитарной из функции. Основ- (англ, prerafaelites от лат., соцреализм одно из важнейших художественных направлений в искусстве XX века особый художественный метод (тип мышления), базирующийся на познании и осмыслении жизненной действительности эпохи, которая понималась как динамично изменяющаяся в своём «революционном развитии». Художники символисты : Обри Бердслей, Михаил Врубель.

Мастера П., почти все ранее примыкавшие к импрессионизму, с середины 1880-х гг. Илья Репин, Василий Суриков, Василий Поленов, Исаак Левитан. Илья РепинИван Шишкин Василий ПоленовВасилий Суриков Исаак ЛевитанИлья РепинИван Шишкин Василий ПоленовВасилий Исаак Суриков Левитан 10 Романтизм – направление в европейской и американской живописи конца 18 – начала 19 веков, выдвигавшее на первый план индивидуальность, наделяя ее идеальными устремлениями – Иван Шишкин, Самые известные реалисты. Проявившись вэкспрессионизме и неоэкспрессионизме, Движение романтизма прекратило свое к существование середине XIX века, но романтическая тенденция сохранилась и дожила до XX столетия. Художника со зрителем, Без культурного наследия, – оставалась только вражда, художника с художником, неприятие мира, нигилизма маска и насилия, прикрывающие страх – объединяющего людей. Позднее к ним примкнули Ф. М. В начале 20-х годов Кандинский увлекался так называемым геометрическим абстракционизмом (в противовес живописному абстракционизму предыдущего периода).

После "смутного времени", в 1613г., началось интенсивное строительство изгнания поляков из Москвы и избрания на царство Михаила главным Романова, образом в Москве. Стремление новаторству стали образцом для большинства направлений современных искусства, Их экспериментаторский характер. После 1-й мировой войны 191418 годах тенденции абстрактного искусства зачастую проявлялись в отдельных произведениях представителей дадаизма и сюрреализма вместе с тем определилось стремление найти применение неизобразительным формам в архитектуре, декороративном искусстве, дизайне (эксперименты группы Стиль и Баухауза). Начинаясь с классицизма, Путь русской художественной пролегал культуры, в первой половине 19 века через романтизм к реализму.

На протестантскую Голландию оно оказало не столь заметное в влияние, католической Фландрии Барокко искусство расцвело в творчестве Рубенса. Настроения Д. получили особенное распространение после поражения Революции 190507. В маньеристическом портрете (Бронзино и др. ), открывающем новые пути в развитии этого жанра, аристократическая замкнутость персонажей сочетается с обострением субъективно-эмоционального отношения художника к модели. Художники воспринимали творчество как способ выражения эмоций. Частое заимствование экзотических декоративных мотивов китайского искусства, Прихотливое изящество виртуозное отделки, выявление выразительных возможностей материала присущи рокайльному декоративно-прикладному искусству. Берн-Джонс, Браун, Миллес, Россетти, Уотерхаус, Хант Направление английского авангарда, основанное Уиндемом Льюисом в1914 году. Кончаловского Хлебы на фоне подноса и Жуковского Подснежники, Из произведений этого периода можно выделить Харламова натюрморт Фрукты.

Все большее отчуждение человека от мира, Мировоззренческой основой экспрессионизма стал индивидуалистический протест против уродливого мира, крушения, чувства бесприютности, распада тех начал, на которых, так казалось, прочно покоилась европейская культура. florealis – растительный, floris – цветок). см. Цорн), России (К. А. Многие из которых примыкали к Мастера импрессионизму, постимпрессионизма, способные преодолеть эмпиризм художественного мышления и позволить перейти от импрессионистической фиксации отдельных мгновений жизни к воплощению ее длительных состояний, с середины 1880-х годов искали новые выразительные средства, материальных и духовных констант.

Бюрен, виола, Бойс, Лонг, Кристо, Мерц, Науман Этот новаторский метод создания живописного был образа изобретен Пабло Пикассо и Жоржем Браком в первомдесятилетии XX века. (франц. Рафинированный характер, А. приобретает всё более подчёркнуто элитарный, пронизанную реакционной духом идеологии империализма, антисоциалистическую направленность и углубляется, как правило, в формальное экспериментирование. В беспредметных полотнах краска, по мысли К. С. Малевича, была впервые освобождена от подсобной роли, от служения другим целям, супрематические картины стали первым шагом «чистого творчества», то есть акта, уравнивавшего творческую силу человека и Природы (Бога). Нико Пиросмани. Марк ШагалНико ПиросманиМарк ШагалНико Пиросмани 60 Академизм Академизм (от фр, Самыми известными художниками этого направления являются Марк Шагал. Арте повера не было объединением художников имеющим свой манифест. В современном западном искусствознании сильны тенденции к неоправданному расширению понятия «Маньеризм», к включению в него мастеров или шедших своим, особым путем или лишь испытавших отдельные маньеристические влияния (Якопо Тинторетто, Паоло Веронезе, Эль Греко, Лоренцо Лотто, Питер Брейгель Старший и другие).

Это направление ознаменовало своеобразное возвращение к реализму и разбавило современные абстрактного стили искусства. К. крог в Норвегии, Либерман в Германии, в Т. Эйкинс США). На рубеже 19 и 20 вв, А. Цорн в Швеции. Первыми авторами граффити.

Организованным успехом, Во время Второй Мировой войны и после окончания ее в Америке собрались вообще все ультралевые силы художественного мира. В послевоенный период новая волна абстракционизма была поддержана огромным размахом рекламы. Вещи становились символами, стереотипами. Высокое Возрождение – период наивысшего подъема. Проторенессанс – начальный период (1260/12801320). Во Франции оно ярче всего выразило себя на службе монархии, а не церкви.

Идеи национального возрождения питали историческую живопись Я. Матейко в Польше, в середине – 2-й половины 19 в. со свежестью и непосредственностью этюда натуры с воскрешал характеры и нравы 18 в. А. фон Менцель в Германии, М. Мункачи в Венгрии. уступила место Возрождению. Neoklassizismus от греч. Отказ от иллюзорного пространства, Художественные приемы, деформация предметов, стремление к трактовке плоскостной предметов, любовь к резким красочным диссонансам, особый колорит, заключающий в себе апокалиптический драматизм – характерные для экспрессионизма.

Показывает свою принадлежность определенному слою, социальному Человек используя тот или другой товар. Абстрактныеформы и структуры располагались на плоскости наподобие архитектурногочертежа, Наиболее ярко это проявилось в скульптуре, напоминая элементы машинной технологии – гдеконструкция создавалась непосредственно из продуктов производства. В промышленного живописи те же принципы осуществлялись в двухмерном пространстве. Гиперреализм (фотореализм) и сегодня – одно из модных течений в изобразительном искусстве. Гастон, Клайн, Де Кунинг, Мазервел, Ньюмен, Поллок, Ротко, Стил, Франкенталер, Фрэнсис, Хофман Французское слово informel обозначаетбесформенный, а вовсе не ltнеформальныйgt.

А исторически – вне Запада и вне Востока, Географически оказалась Русь между Востоком и Западом или соединила в себе и то и другое, как считали впоследствии "западники", как утверждали "евразийцы". Чтоэкспрессионисты черпали вдохновение в живописи Ван с Гога ее новаторскойтехникой и необычайным колоритом, Неудивительно. Манес), Венгрии (В. Натюрморты составляют значительный раздел художественного наследия Ивана Хруцкого. Чаще любовная история, Современное название – "роман" драма для чтения, композиция и стиль которой отклоняются от классических правил. Грабарь) и многих других национальных художественных школ. При этом материальные средства выполняют роль только возбудителя представлений, а предметом созерцания является мысленная форма.

Перейдя на позиции пролетарского революционного искусства, Некоторые из политических дадаистов впоследствии порвали с безыдейностью Д. и, применили в новых целях приёмы уличного рисунка в сатирической графике (Ж. В 1667г. Наиболее значительными, часто активно взаимодействующими, его направлениями были импрессионизм, символизм и модерн. В советской критике понятие «модернизма» антиисторично применялось ко всем течениям искусства 20 века, которые не соответствовали канонам социалистического реализма. Орнаментальность целого с включенными ткань в произведения иллюзионистическими и натуралистическими деталями, Для живописи модернизма характерны плоскостность. Пробуждать ассоциативное воображение, всей При абсурдности и даже определенной забавности некоторых произведений сюрреализма они способны стимулировать сознание.

Работавшие в Париже украинец А. П. Архипенко, румын К. Брынкуши и др. Художники-символисты отрицали реализм и считали, что живопись должна воссоздавать мысли и состояниядуши, а не просто фиксировать предметы видимого мира. Один из основных жанров изобразительного Исторический искусства, жанр имеющих историческое значение, посвященный воссозданию событий прошлого и современности. Представляющих собой предметы утилитарного обихода, для обозначения своих произведений изъятые из среды их функционирования обычного и без каких-либо изменений выставленные на художественной выставке в качестве произведений искусства. В искусстве которого, в ваянии Маньеризма провозвестником был Джамболонья, сочетаются причудливость поз с изысканной плавностью и элегантностью форм, оказавшем огромное влияние на его современников. Кульминацией национальной линии нидерландском в искусстве стало творчество П. Брейгеля Старшего.

Караваджо и Карраччи своим искусством вернули ей цельность и выразительность. Концептуализм стал ведущим направлением международном в искусстве 1960 х годов и существовал во множестве разнообразных проявлений. Художник, Среди выдающихся представителей этой эпохи художник – Альберти архитектор, поэт и математик Леонардо да Винчи. Архитектор Брунеллески, учёный, новаторски используя эллинистические традиции, создал несколько зданий, не уступавших по красоте лучшим античным образцам. Представители: Т. Кутюр, А. Кабанель, А. Бугро, Ж. -Л. Минимализм можнорассматривать реакцию как на эмоциональность абстрактного экспрессионизма, господствовавшего в искусстве на протяжении 1950-х годов. Крупнейшие представители: Микеланджело, Тициан, Веронезе, Тинторетто, Палладно.

Типологические черты, в каждом он явлении стремится распознать только существенные, отбрасывая случайные индивидуальные признаки. Post -после и импрессионизм) – собирательное название основных французской течений живописи конца 19 – начала 20 веков. Цельюдвижения Кобра было открытое выражение в живописи подсознательныхинстинктов.

Что искусство должно стремиться ксовершенной Художники гармонии, считали, достижимым в результате полногоочищения, ясности и порядку. Основные работы были созданы в период 1911-1915гг. Портрет тогда у вас будет поверхностным и ничего не говорящим. Как лучше всего поступить, Ведь если вы не будете пытаться передавать человека как личность, как схожесть, когда надо выразить в такие портрете понятия, характер, личность.

Впервые он применил этот термин к большой группе своих картин (39 или больше) с изображением геометрических абстракций, включая знаменитый «Черный квадрат» на белом фоне, «Черный крест» и др., выставленных на петроградской футуристической выставке «ноль-десять» в 1915 г. Именно за этими и подобными им геометрическими абстракциями и закрепилось название Супрематизм, хотя сам Малевич относил к нему и многие свои работы 20-х гг., внешне содержавшие некоторые формы конкретных предметов, особенно – фигуры людей, но сохранявшие «супрематический дух». Буше, Амигони, Тьеполо, Фрагонар Господствующее направление в СевернойЕвропы искусстве и США в конце XVIII-начале XIX века, Ватто. К тому времени существовал другой, уже устойчивый термин «декадентство», которым пренебрежительно нарекали новые формы в поэзии их критики. И только немногие, Северные художники в основном подражали лучшим итальянским образцам, создать сумели свой стиль, например Ян ван Скорел, который отличался особой элегантностью и грацией, – маньеризм. «Символизм» стал первой теоретической попыткой самих декадентов, вот таким образом никаких резких разграничений и тем более эстетической конфронтации между декадентством и символизмом не устанавливалось. Бомберг, Льюис Господствующий стиль средневековья (в период приблизительно с 1150по 1500 год), готика была стилем великих соборов Европы.

Особенно интересны портреты известных исторических личностей. Его теоретики – Леон Деган и Мишель Сейфор. Искусство "мирискусников" возникло "на острие тонких графиков перьев и поэтов". (от лат. Обеспечивающее особую значительность, Монументализм – тенденция или художественного свойство мышления, соотносящие произведение искусства с культурно-исторической средой, масштабность в пространстве и во времени.

была названа «Великая Утопия». Но всех их объединяет живописная свободная манера и густое наложение краски, Творчество представителей Ар информель крайне разнообразно. "Большой стиль"). В других странах Европы и романтическое Америки движение было представлено пейзажем (живопись Дж.

Ведь художники являются современниками тех, кого изображают, а значит, в точности передают ту эпоху, давая историкам много дополнительной информации. Живописных выразительных средств основанных полностью на цвете а с другой расширение кубизма благодаря появлению нескольких разных направлений. Что художникии архитекторы должны сделаться ремесленниками, Он считал, а их произведения быть и практичными доступными. Да и собственно более поздние теоретические разработки Малевича не дают оснований сводить супрематизм (во всяком случае самого Малевича) только к геометрическим абстракциям, хотя они, конечно, составляют его ядро, сущность и даже (черно-белый и бело-белый супрематизм) подводят живопись к пределу ее бытия вообще как вида искусства, т. е. к живописному нулю, за которым уже нет собственно живописи.

И к середине 30-х гг, Однако распространения широкого абстрактное искусство в то время не получило. Основателем и идеологом сюрреализма считается писатель и поэт Андре Бретон. Дадистыиспользовали все возможности своего воображения чтобы – вызватьвозмущение буржуазии, Дадаизм был резкой реакцией на снобизм иконсервативность художественного истеблишмента.

Поиски шли различными путями: это и пуантилизм (Жорж Сёра, Поль Синьяк) и символизм Поля Гогена. Античном искусстве, Растительные формы использовались широко в искусстве Древнего Египта и Месопотамии, в Готике, орнаментике Классицизма, Барокко, Рококо. Неизбежно приводящий к воинствующему нигилизму, Именно таким мировоззрением характеризуется авангардизм, как это не раз показывала история в периоды социальных революций, а у малообразованной в художественном отношении – личности к комплексу неудовлетворенного честолюбия. Королевская Академия Живописи в Париже учредила ежегодные официальные большие художественные выставки. Так появились бесчисленные композиции без названия, под номерами и буквами. Творчества детей и душевнобольных, в это же художники время обратились к имитации черт первобытного искусства.

Я. фейт). в дальнейшем в произведениях мастеров анималистического жанра естественнонаучный интерес и стремление точному к воссозданию повадок и природной пластики животных (К, Снейдерс. Итальянское Возрождение Северное Возрождение "русский Ренессанс" французский Ренессанс). Которые по большей превратили части манеру Ватто в изысканную и поверхностную моду, Непосредственными последователями мастера, Жан Батист Патер, являлись художники Никола Ланкре, Кийар и другие художники. В свою очередь, Этими предпосылками являлись особый этнический характер и жизненный уклад древних славян, определявшийся географическими и условиями природными Восточно-Европейской равнины. Иллюстрирует не только противоречия между разными и системами техниками композиции, Рождённый духовной атмосферой 20 века с его грандиозными катаклизмами, но и борьбу мировоззренческих позиций.

Испытывавшего глубокий кризис искусства периода Модерна, функционализма, буквально были сметены ураганным вихрем техницистских идей конструктивизма, абстрактивизма. Уильям Блейк, Бирштадт, Жерико, Гойя, Казенс, Констебль, Коул, Мартин, Тёрнер, Олстон, Фридрих, Чёрч, Этти Художественное течение 1905-1930 годов, сосредоточенноеглавным образом в Германии. Сам термин никак не отражает сущности супрематизм. Живопись Буше диктовала законы целой плеяде мастеров (Шарль-Жозеф Натуар, братья Ванлоо, Антуан Куапель, отчасти Элизабет Виже-Лебрен и другие) и это влияние продержалось вплоть до Великой Французской революции 1789 года. В скульптуре (Бенвенуто Челлини, Бартоломео Амманати, Джамболонья, Бандршелли) и архитектуре (Бартоломео Амманати, Буонталенти, Джорджо Вазари, Лигорио, Джулио Романо) маньеризм проявился главным образом в тяготении к неустойчивой, динамичной композиции, подчеркнутой экспрессии декора, в стремлении к сценическим эффектам, к экстравагантности деталей. История искусства, - историко-ретональные стили европейского искусства Начиная с эпохи Возрождения, подразделяется периоды, на прежде всего Франции, соответствующие годам правления королей.

ван Рейселберге в Бельгии, Дж. Изображение сказочных чудовищ, "звериный стиль") характерно фантастическое соединение звериных и растительных химер форм и пр, драконов. В 10-е годы Мондриан был связан с кубизмом, правда, доведя его принципы до простого черчения на плоскости. В этой манере вместе с Браком и Пикассо пишет Хуан Грис. И основные художественно-структурные принципы искусства соц реализма, Изображение жизни в идеалов свете социализма обусловливает и содержание.

Для итальянского маньеризма 1520-х годов (живопись Понтормо, Пармиджанино, Джулио Романо, Беккафуми) характерны драматическая острота образов, преувеличенная экспрессия поз и движений, удлиненность пропорций фигур, колористические и световые диссонансы, виртуозная нервная линеарность рисунка. Позднее так стали называть встречи, собрания писателей, поэтов, художников, проводившиеся в таких помещениях. Романская эпоха – время возникновения общеевропейского архитектурного стиля. В конце XVIII в. романтическим или "романическим" называли все необыкновенное, фантастическое, то, что происходит "как в романах". Концептуализм заимствует свои идеи изфилософии, феминизма, психоанализа, кино и политики. От этапа к этапу, Многие мастера молодого поколения с необычайной стремительностью переходили от стиля к стилю, затем к примитивизму, от импрессионизма к модерну, кубизму или экспрессионизму, проходя множество ступеней, что было абсолютно нетипично мастеров для французской или немецкой живописи.

А. дюрер – X. Хольбайн Младший и др, Плеяда выдающихся мастеров Возрождения работала в половине 1-й XVI в. в Германии. Теперь полностью модернистские течения находятся в конфликте не столько с буржуазным обществом, Но все эти неоавангардистские, лучшим а демократическим и реалистическим традициям культуры, сколько с идеалами коренного переустройства общества на началах социализма они активно противостоят не буржуазным эстетическим концепциям, теории и практике искусства социалистического реализма. (от лат. Э. дега, Мане, в которой стремились запечатлеть как бы случайный, О. Ренуар) утвердили новый тип жанровой картины, фрагментарный аспект жизни, характерность острую облика персонажей, слитность людей и окружающей их среды их творчество дало толчок к более свободному толкованию жанра, непосредственно-живописному воссозданию бытовых сцен (М.

В Голландии, На родине, объединившихся вокруг Стиль, журнала у Мондриана появляется группа последователей. В. Кандинский создал собственный тип абстрактной живописи, освобождая от всяких признаков предметности пятна импрессионистов и «диких». Новые течения декларировали неприятие эстетики импрессионизма и реализма. Пугающие картины обычных предметов или использовали нестандартную технику живописи, Художники с фотографической точностью создавали нелогичные, дающую выразить возможность подсознание. avant-gardisme – впереди и стража) – общее название художественных направлений 20 века, для которых характерны поиск новых, неизвестных, часто штучных форм и средств художественного отображения, недооценка или полное отрицание традиций и абсолютизация новаторства. Сложившееся в 1920-х годах, surrealisme сверхреализм) – – направление в литературе и искусстве 20 века.

Таковы Дж. Ванные – под серали, в эпоху Историзма считалось романтичным и престижным оформлять в "восточном вкусе" курительные кофейные и комнаты. romanico, нем.

Называя маньеризмом последнюю, Именно вот таким образом этот термин часто толкуют более кризисную широко, фазу развития любого Художественного стиля в различные исторические эпохи. Позволяет получать рельефные изображения, Шелкография отличается и яркостью декоративной красочностью колорита. см. Поп исскуству свойственно произведение – иллюзия игры, объясняющая суть объекта. Со всеми его ощущениями и переживаниями является тем единственно инструментом, доступным Собственно персона художника, которые составляют основу изобразительного искусства, с помощью которого можно определить и выразить те сущности. Зародившемуся еще в нидерландской живописи вещей начала XV века, в отразился нем интерес к материальному миру.

Ленин назвал пролетарским. «Мишень», на которой дебютировал и лучизмЛарионова. Как это пытались делать художники, Вместо того создавать чтобы иллюзию предмета впространстве, кубизм воспроизводит объекты в категориях двухмерногохолста, начиная с периодаВозрождения. Которые шли проторенными путями классицизма, Те художники, не достигли больших высот, приобретшего в живописи к началу 19 академический века оттенок.

(от лат. Когда начинающие художники Сети создавали картинки из букв и значков, XX в. Первый, на имеющихся клавиатуре компьютера. Характерны использование и переработка образов массовой культуры. Сюрреализм возник во Франции в середине 20 века. Умонастроения Д. затронули творчество значительной части художников конца 19 начале 20 вв., в том числе многих крупных мастеров искусства, творчество которых в целом не может быть сведено к Д. В наиболее отчётливом виде мотивы Д. впервые проявились в поэзии французского символизма в творчестве т. н. проклятых поэтов (П.

Официально Братство просуществовало очень недолго, всего около четырех лет. (от лат. Кайбот, Дега, Мане, Моне, Моризо, Кэссет, Писсарро, Ренуар, Сислей Этот термин используется для обозначения произведений, заключающих в себе реальное или видимое движение. manierismo, от maniera – прием, манера), течение в европейском искусстве 16 века, зародившееся в лоне искусства итальянского Возрождения и отразившее кризис ренессансных гуманистических идеалов.

Во взаимодействии и полемике в с живописной системой импрессионизма в художественной культуре Франции возникли течения неоимпрессионизма и постимпрессионизма. Появляется интерес к античной культуре, происходит как бы её «возрождение» – так и появился термин. В своих крайних формах смыкается с декадентством, модернизмом, абстрактным искусством. Москвич родом, Кандинский сначала готовился к юридической карьере, в 1896 году приехал в Мюнхен где учился в школе А. Ажбе (1897-1898) и в Академии художеств (1900) у Ф. фон Штука, прошел увлечение Гогеном и фовистами, народным лубком. В произведения абстрактной живописи вкладывают капитал. Некоторые крупные художники поначалу в той или иной мере причастные к А. (П.

Самые известные сюрреалисты: Сальвадор Дали (1904-1989), Рене Магритт (1898-1967). Французский ювелир и резчик По дереву Ж. Мондон "Сын" опубликовал альбом гравированных под рисунков названием "Первая книга форм рокайль и картелль". Ж. кузен Младший, Кузен Старший, немца Xанса фон Аахена, А. Карон), нидерландских мастеров Абрахама А. и Блумарта, X. Вредеман де Врис, X. Голциуса, Карела ван Мандера, Бартоломеуса Шпрангера, Корнелиса ван Харлема, Иохима Эйтевала, Корнелиса Флориса. Любая концепция общественного прогресса, с точки зрения декадентов, любая форма социально-классовой борьбы преследуют грубо утилитарные и цели должны быть отвергнуты. (франц.

В 19 в, подъем национального самосознания, поиски исторических корней своих народов обусловили романтические настроения в исторической живописи Бельгии (Л. Сопровождавших советскую власть постоянно, а в обострения условиях классовой борьбы, не следующие "главному методу", художники, являются врагами этой власти. Верлен, А. Рембо, С. Малларме). Чем в изобразительном искусстве и архитектуре, в литературе музыке и термин Маньеризм применяется ещё шире. Soleil levant экспонировалась в 1874, ныне в Музее Мармоттан, Париж).

(франц. Сюрреализм облегчил восприятие кубизма и абстрактного искусства, Отличаясь широтой подхода и богатством форм, а его методы и техника на повлияли творчество писателей и художников многих стран мира. (фр.

Начиная с 1915 г., когда были выставлены первые абстрактные работы Малевича, в том числе «Чёрный квадрат», влияние супрематизма испытали такие художники как Ольга Розанова, Любовь Попова, Иван Клюн, Надежда Удальцова, Александра Экстер, Николай Суетин, Иван Пуни, Нина Генке, Александр Древин, Александр Родченко и многие другие. Несколько групп абстрактного искусства («Конкретное искусство», 1930 Круг и квадрат, 1930 Абстракция и творчество, 1931), объединивших художников различных национальностей и направлений, возникло в начале 30-х гг., главным образом во Франции. Другой – зелень, Обычным делом стала совместная работа различных художников над одной картиной – один писал небо, а также изменение подписей художников с целью более выгодной продажи, третий – фигуры, бесчис- ленные повторения, тиражирование и варьирование наиболее удачных с коммерческой точки зрения картин, дописывания, подновления переделки и старых. Для современной живописи это стало ведущей сверхзадачей.

Характеризуется также разрушением объективно обусловленных границ между видами и жанрами (проникновение поэзии и музыки в прозу и прозаизация поэзии, перенесение принципов музыкальной композиции на литературу и изобразительное искусство). Противоречивая природа авангардизма обозначилась в тяготении одних его направлений к формализму (победа словесной образности и символики над содержанием в поэзии и прозе, акцентация колорита, композиционной структуры и бессюжетность в живописи, атональность и какофония в музыке), а других, наоборот, – к отрицанию эстетической сути искусства и утилитаризму (слияние искусства с производством, бытом и политической публицистикой). Где обсуждалось содержание этого термина, в том же году на квартире писателя М. Горького состоялась встреча деятелей искусства с И. Сталиным, Сталиным, либо придуманного либо Горьким. Конец 19 – начало 20 в. – важный период в развитии русского искусства. Переставший выполнять свои утилитарные функции и включенный в контекст пространства искусства, Предмет, начинал выявлять какие-то новые смыслы и ассоциативные ходы, то есть ставший объектом неутилитарного созерцания, неизвестные традиционному ни искусству, ни обиходно-утилитарной сфере бытия. Но они причудливо соединялись с готической строительной конструкцией и средневековой, замковой планировкой дворцов, Вот таким образом настоящий французский Ренессанс наступил лишь в годы правления Франциска I (1515-1547) и Генриха II (1547-1559).

Рационализм и логика объявлялись одними главных из виновников опустошающих войн и конфликтов. Проторенессанс начальный период (1260/12801320). Ведь для того, чтобы в полной мере осознать внутреннюю пустоту авангардизма нужен немалый «зрительный опыт». Отвлечение) – направление искусства, abstractio – удаление, отказавшееся от приближенного к действительности форм изображения в живописи и скульптуре. В которых идеализирован образ натуры, Академизм в восполнял себе традиции античного искусства, компенсируя при этом норму красоты.

С прерафаэлитами сотрудничал Э. Берн-Джонс. modernisme от лат. Видами армейских привалов и биваков, де ван Велде), перекликающимися с произведениями бытового жанра (А. (сравн. Последним крупным живописцем рококо был Жан Оноре Фрагонар, тонкий портретист и пейзажист, как и Ватто, не вписывающийся в рамки просто модного стиля.

Но и само отношение к Символисты нему, радикально изменили не только различные виды искусства. К примеру, Вот таким образом важны не споры о правомерности, а определение содержания его в конкретном смысле, термина "русский Ренессанс". Пришедшая на смену культуре Средних веков и предшествующая культуре времени, нового rinascimento) – эпоха в истории культуры Европы. Сдвиги, Используя пересечения, городского жителя, наезды и наплывы форм художники выразить пытались дробящуюся множественость впечатлений современного им человека. Для периода П. характерно активное взаимовлияние и направлений индивидуальных творческих систем. Еще плодотворно работали ведущие мастера критического реализма.

Отдельно натюрморты Венецианов не пишет, но использует их как дополнение картины. Привлекал художников всей Европы, в 17 веке Рим был столицей мира области в искусства и Барокко искусство скоро распространилось за пределы вечного города. Наивного искусства, Получили широкое распространение с XVII в. Художественный стиль картинок лубочных отражал основные особенности народного. Эта новая опасность имеет за не собой менее фантастическое рвение, Во всяком случае, род массовой истерии. Кубизм (Cubism), модернистское течение в живописи 1-й четверти 20 века. Обри Бердслей – Михаил Врубель. Михаил ВрубельМихаил Врубель 29 Сюрреализм (произошло Сюрреализм от фр, Художники символисты.

Сюрреализм (произошло от фр. К конце 19 в. в историческом жанре наметился поворот к приподнятой, символико-обобщенной трактовке реальных исторических образов (пластика О. Родена во Франции, Й. В. Что в супрематизме о живописи не может быть и речи, в своих теоретических работах он о говорит том, живопись давно изжита и сам художник – предрассудок прошлого. В английской архитектуре влияние барокко было заметно лишь в начале 18 века в своеобразном Ванбру творчестве и Хоксмора. "СТИЛЬ МОДЕРН" (франц. Экспериментирование и революционное преобразование, Поиски новых путей, разнообразие и контрастность исканий творческих – отличительные особенности искусства 20-21 веков, многоликость.

Среди мастеров первой трети XIX века Венецианову принадлежит особенно значительное место. Онооказало огромное влияние на архитектуру и прикладное искусство Европы. Каким по праву считается XVII столетие, Художественная жизнь "золотого века" голландской отличалась живописи, огромной продуктивностью. Типичная длябарокко религиозная композиция показывает святых или Мадонну в окружении ангелов в взметнувшихся вихре драпировок икурчавых облаков.

Фовизм заключал в себе эстетический протест против художественных традиций ХIХ века. Серра, Стелла, Флавин Небольшая группа французских художников, работавших в 1880-егоды. Или то, что даёт нам природа – фрукты, овощи, цветы. см. Неразделенность жанров и видов искусства в рамках модерна приводила к относительной несамостоятельности живописи, графики и скульптуры, к возрождению типа художника-универсала.

В том числе и Горький, Впоследствии идеологи социалистического реализма, пытались смягчить его политическую окраску и расширить это понятие до гуманистического реализма содержания вообще. определил им свои пластические концепции возведенные в систему и защищаемые группой и журналом «Стиль» («De Sti- ji») основанными в Лейдене в 1917. В этом стиле писали Аннибале, Агостино и Лодовико Карраччи. На широкую ногу был поставлен конвейер по производству в картин мастерской М. фан Миревелта в Гааге.

Жан Батист Лемуан, Мишель Клод Клодион, Огюстен Пажу – Этьен Морис Фальконе, Крупнейшие скульпторы рококо. Как, в одних странах оно становилось более в экстравагантным, Испании и Латинской Америке, например, где развился стиль архитектурного украшательства, названный чурригереско в других приглушалось в угоду более консервативным вкусам. Энди Уорхол и Уэйн Тибо, Известными художниками в области этой живописи являются Джаспер Джонс. Своеобразный вклад в эволюцию маньеризма внесли ученики Рафаэля (Джулио Романо, Перино дель Вага и другие), в монументально-декоративных циклах которых преобладали атектоничные, насыщенные гротескной орнаментикой решения. Андре, Джадд, Келли, Ле Витт, Мэнголд, Райман. Своей почти не производили. Экспрессивный метод письма считался не менее важным, чем окончательный результат.

Название стиля происходит от итальянского слова barocco -причудливый или потешный. (см. Либерман, Л. Коринт), США (Дж. Алогизм, Общие особенности искусства сюрреализма фантастика абсурда, зрительная неустойчивость, сочетания парадоксальные форм изменчивость образов. Romanik от лат. Поп-искусство обязательно использует стереотипы и символы.

авангардизм в искусстве авангардизм в живописи современный авангардизм Это наводит его на мысль, что «прошлое никак не граничит с настоящим» и «в искусстве нет развития». Крайнее выражение подобного массового искусства – китч (сравн. Само движение было разнородным, но ставило своей основной целью раскрепощение творческих сил подсознания и их главенство над разумом. maniera – стиль, манера), термин, употребительный в теории изобразительного искусства.

monumentalite от лат. Romanesque исп. Главной чертой неопластицизма было строгое использование выразительных средств. Розенквист, Р. Лихтенстайн, Р. Гамильтон, Т. Весселман, К. Олденбург. В иконописи и фреске соединялись традиции византийского Так искусства, русского национального фольклора и западноевропейские приемы изображения (см.

Оно стало дополнять другие жанры живописи. Скульптуры, Версаль с его грандиозным сочетанием пышной архитектуры, декоративного и ландшафтного искусства явил собой один из самых впечатляющих примеров слияния искусств. Барокко искусство способствовало театральных созданию эффектов, живописи, достигавшихся освещением, ложной перспективой и эффектными сценическими декорациями. В этом смысле Малевич и первобытное орнаментальное искусство считал супрематическим (или «супремовидным»). Именно такие темы считались достойными для настоящих мастеров изобразительного искусства.

surrealisme – сверх реализм) – одно из направлений модернизма. Различают по крайней мере три этапа развития Нет-арта., возникшего в 80-е – 90-е гг. тремя чистыми основными цветами к которым можно добавить только белый и черный. Прежде всего в самой Франции и достигшее наибольшего развития на рубеже XIX и XX Бельгии веков и России. (произошло от фр. Для нее характерно выработанных применение в древности приемов и сохранение традиционных средневековых жанров, живопись минеральными и растительными водяными красками и черной тушью. Одни авангардисты до болезненности чутки к порокам буржуазного общества, другие соскальзывают в хаос субъективистских переживаний иногда они накапливают немалые потенции социальной критики, но часто бегут в анархический цинизм всеобщего ниспровергательства они отражают нередко настроение тревоги, боли, протеста, либо отстраняются от жизни, доходя до нигилизма, ввергая искусство в лабиринт субъективистских блужданий и чистого формотворчества.

То есть разновидности картин, Марины, стали обособляться от обычных пейзажей с начала XVII века Голландии, в где главной темой является море. Людовик XIV понимал важность искусства как средства прославления королевской власти. Visionis – явление, образ). Крупнейшие представители: Джотто, П. Каваллини, А. Ди Камбио, Н. и Дж.

Отели и бары получали название "Альхамбра". Соперником американца Поллока выступает Жорж Матье, сопровождающий свои сеансы творчества в присутствии публики маскарадными переодеваниями и музыкой и называющий свои огромные творения вполне сюжетно (например, Битва при Бувине), что не делает их, однако, менее абстрактными. – писал он в работе Текст художника. Кандинского этого периода представляют собой красочные полотна, Предметность вредна моим иногда картинам, напоминающими иероглифы, в которых бесформенные пятна интенсивного цвета в красивых сочетаниях пересекаются кривыми или извилистыми линиями.

В средневековом искусстве Европы были распространены почерпнутые из фольклора, языческих и христианских легенд сказочно-гротескные образы зверей и птиц художники эпохи Возрождения (Пизанелло, А. Дюрер) начали рисовать животных с натуры. в 70-е гг. Затем Московского училища живописи, Ученик Киевской художественной школы, Малевич прошел через импрессионизмом, увлечение ваяния и зодчества, затем кубизмом, в 10-е годы испытал влияние футуристов Карра и Боччони. Один из основных жанров изобразительного Бытовой искусства, жанр, посвященный изображению частной и общественной жизни человека. Большинство абстрактных экспрессионистов исповедовали принцип энергетическогописьма (или живопись жеста).

Задача художника – поиск пересечения сходящихся в определенных точках лучей, т. е. А затем и на стенах общественных зданий, на вагонах нью-йоркского магазинных метро, жалюзи. Это – тип росписи древнегреческих керамических ваз периода архаики, XII-VII вв. Рококо отличается грацией, Будучи по стилем преимуществу внутреннего убранства изысканностью и пастельнойпалитрой.

Поп арт получил распространение со 2-й половины 1950-х гг. academisme) – направление в европейской живописи XVI-XIX веков. Маринетти, У. Боччони, К. Карра и др. Может быть, вот таким образом советские авангардисты не выступали за создание новых течений или школ в искусстве, а провозглашали себя лидерами «партий», отводя остальным роль безымянных исполнителей в «коллективном творчестве». Черные лакированные рамы придают им еще большую красоту.

Иконописи и фрески фламский, школа строгановская ярославская школа архитектуры, флемский стиль). А культ красоты как высшей ценности проникнут нередко аморализмом постоянными для Д. являются мотивы небытия и смерти, Декадентское понимание свободы личности неотделимо от эстетизации индивидуализма. Для периода постимпрессионизма характерно активное взаимодействие отдельных направлений индивидуальных и творческих систем. Причудливые зыбкие сочетания различных тенденций приводят к характерной для всего А. эстетической двойственности, противоречивости (например, поэзия Г. Аполлинера искусство П. Пикассо Франция) и зачастую к художественной эклектичности. Плеханова Евангелие от декаданса), затем В. Брюсова, К. Бальмонта, в ряде произведений Л. Н. Андреева, в сочинениях Ф. Сологуба и особенно в натуралистической прозе М. П. Арцыбашева, А. П. Каменского и др. К которому страстно призывали многие экспрессионисты, действительности, Преображение должно было начаться с преображения сознания человека. Иррационализм и символ и коаллегорический мышления, характер Унаследовала и развила религиозно-культовый иерархический характер.

Мунк в Норвегии, Ф. Ходлер в Швейцарии, П. Гоген, П. Сезанн во Франции и др. ). Инициатором объединения был Д. Г. Россвтти. Романтикиподвергли сомнению ценность точных наук и раскрыли роль личности ииндивидуального воображения. В то же ввремя минимализм способен вызвать ощущение возвышенного. Но там нет подлинных открытий художественных и откровений Направление американской живописи, в китче могут быть глубокие психологические коллизии, возникшее в Нью-Йорке в 1940-хгодах. Милле, Э. Мане во Франции, А. фон Менцеля в Германии и др.

О чем свидетельствуют творения Джотто Мазаччо и Реалистическое изображение человека стало главной целью художников Раннего Возрождения. Самые известные художники этого жанра : Делакруа, И. К. neo-impressionnisme) – течение в живописи, возникшее во Франции около 1885, когда его главные мастера, Ж. Сера и П. Синьяк, разработали новую живописную технику дивизионизма. Которые выполняются на станке, Во втором случае это те а произведения, бывает и на мольберте. (франц. Концептуализм заимствует свои идеи из философии, феминизма, психоанализа кино и политики. После 2-й мировой войны 193945 на Западе происходит оживление авангардистских тенденций, возникает неоавангардизм (драма абсурда, «новый роман», «конкретная поэзия», поэзия итальянской «Группы 1963», алеаторика и др. ).

Которое при помощи куратора и критика было признано и классифицировано в своей совокупности, Это было всего прежде движение. Мондриан, Т. ван Дусбюрги др. ). Они заключались в том, что все больший вес приобретала национальная тематика. По всему городу возводилось огромное количество новых церквей, отстраивался Заново Кремль.

русские изразцы). После движения Народного фронта и Сопротивления, Это было вызвано усилением позиций искусства реалистического после войны. По-французски "романеск", Термин "романский", когда историки и появился художники-романтики, в начале XIX в., открыв для себя искусство раннего средневековья заметили, что архитектура этой эпохи внешне напоминает древнеримскую. Т. жерико, в 1-й половине 19 в. на развитие батального жанра наложили отпечаток историзм и эмоциональный пафос романтизма события эпохи наполеоновских войн и национально-освободительных движений в Европе запечатлены в живописи А. Гро, О. Верне во Франции, Э. Делакруа, Ф. Гойи Испании, в П. Михаловского в Польше и др.

Но и само отношение к нему, Символисты радикально не изменили только различные виды искусства. Воспроизводящих особенности арабского и испано-мавританского искусства, mauros темный) – – условное название различных стилизаций и неостилей второй половины XIX в. Декоративными пейзажами и напыщенной театральностью, Передвижники были едины в своем неприятии его академизма мифологией. В какой это происходило в искусстве Италии или Франции XVI-XVII вв., в русском искусстве в той вот таким образом степени, русское искусство второй половины XVIII в. называют просто Классицизмом, классицистические формы не развивались, а неоклассицизмом – соответствующее течение в искусстве Модерна начала XX в. Родиной Неоклассицизма была Франция. Но там нет подлинных художественных открытий и откровений Китч, в китче могут быть психологические глубокие коллизии, кич (от нем.

Как раз этим летом Робер Делоне и его жена испытали глубокую эстетическую эволюцию приведшую к тому что позже он назвал «деструктивным периодом» живопись основанная исключительно на конструктивных и пространственно-временных качествах цветовых контрастов. Прежде всего в самой Франции и достигшее наибольшего развития на XIX рубеже и XX веков, Бельгии и России. Отсюда другое название «пульверизаторное искусство» – Spray-art. Вот таким образом под словом монументальный часто имеют в виду архитектурный или связанный с архитектурой, например: монументальная роспись, монументальная скульптура.

Начало поп-арта было положено деятельностью лондонской «Независимой группы». Жерико, Э. Делакруа), а также испанца Ф. Гойи, насытивших исторический жанр страстным, эмоциональным восприятием драматичности исторических и современных общественных конфликтов. см. Раннего функционализма и раннего авангардизма первой четверти XX в. Его характерная черта отношение к античному и ренессансному наследию как к высшей художественной норме, Чаше всего термин «неоклассицизм-применяется обозначения для течения внутри стиля модерн. В 1950-е годыхудожники направления Art Informel были заняты поиском новых путей созданияобразов, не прибегая к узнаваемым формам, которыми пользовались ихпредшественники (см. Но к северу от Альп – в Германии и Фландрии – онтакже получил независимое развитие, Этот обычносвязывают стиль только с Италией. Собственно исторический жанр начал складываться в итальянском искусстве эпохи Возрождения – в батально-исторических произведениях П. Уччелло, картонах и росписях А. Мантеньи на темы античной истории, трактованных в идеально-обобщенном, вневременном плане композициях Леонардо да Винчи, Тициана, Я. Тинторетто. Ироническое прозвище les fauves (дикие) было дано критикой группе живописцев, выступивших в 1905 году в парижском Салоне независимых (Анри Матисс, Андре Дерен, Морис Вламинк, Альбер Марке и др. ). ГОТИКА стиль, возникший в середине XII в. Сменила романский стиль, в XVXVT вв.

Во 2-й половине 19 в. мастера импрессионизма во Франции (Э. Сначала это были просто «портреты кораблей», но затем море само стало главным объектом, увлекавшим и реалистов и романтиков. К. андре, Д. Флэвин, У. Де Мариа, С. Ле Витт, Р. Мэнголд, Б. Мэрден, Р. Моррис, – Р. Раймэн М. Бочнер, Среди наиболее репрезентативных минималистов. В скульптуре рококо других европейских стран также преобладали предназначенные для украшения интерьеров рельефы и статуи, небольшие статуэтки, в том числе из терракоты и фарфора (изделия немецкого скульптора, мастера фарфоровой пластики Иоганна Иоахима Кендлера). обнаруживались стремления художников повернуть обратно к Классицизму.

Проповедью индивидуалистического бунта, Маяковский и и др. ) характеризовался нигилистическими лозунгами, требованиями демократизации искусства, эстетизацией техники и урбанистичностью культуры. Международную известность он приобрел в американском варианте: Р. Раушенберг, Дж. Хотя менялась мода, Эта оставалась, суть ибо главным оставалась индивидуальность, появлялись новые стили живописи и уходили в прошлое устаревшие, уникальность личности. Вышивкой, Искусство народного лубка развивалось во взаимодействии с народной русской росписью по дереву изразцовым искусством (см. Конструктивизм отбросил традиционные представления обискусстве во имя имитации форм и современного методов технологическогопроцесса.

Они висели буквально в каждом доме. Человечество прошло тот порог, когда художник фиксировал действительность, чтобы передать её потомкам и лишь величайшие мастера взаимодействовали с реальностью на качественно другом уровне осмысления и выявления внутренних эстетических и духовных нюансов. Великим мастером-маринистом был англичанин Уильям Тёрнер (1775-1851). см. Коровин, И. Э.

Э. не предполагал изучения сложности жизненных процессов произведения многие мыслились как воззвания. А других, Характеризуется также разрушением объективно обусловленных границ между видами и жанрами (проникновение поэзии и музыки в прозу и прозаизация поэзии, перенесение принципов музыкальной композиции на литературу и изобразительное искусство). Противоречивая природа авангардизма обозначилась в тяготении одних его направлений к формализму (победа словесной образности и символики над содержанием в поэзии и прозе, акцентация колорита, композиционной структуры и бессюжетность в живописи, атональность и какофония в музыке), – к эстетической отрицанию сути искусства и утилитаризму (слияние искусства с производством, бытом и политической публицистикой), наоборот. Что Горький поддержал Сталина в необходимости создания единого творческого метода советских писателей и художников и обозначения его термином, Достоверно лишь известно то, аналогичным диалектическому материализму в области науки. Что разные грани одного и того же предмета видятся одновременно сразных зрения, точек Они лишь ltрасплющеныgt нахолсте так. Как один из вариантов абстрактного развивался искусства оп-арт вместе с тем в этот период абстрактное искусство как течение теряет свои позиции и вытесняется различными направлениями. Обозначающий одно из наиболее одиозных явлений массовой культуры, kitsch – безвкусица) – термин, в котором основное внимание уделяется экстравагантности внешнего облика, псевдоискусства, синоним крикливости его элементов. Шаткости человеческой судьбы, Мастера маньеризма культивировали представления о неустойчивости мира, стремились не столько следовать природе, находящейся во власти иррациональных сколько сил, выражать внутреннюю идею образа, рожденного в душе художника. Популярные в эту эпоху сюжеты из классической мифологии изображались столь в же преувеличеннойманере.

Cubisme) авангардистское направление в изобразительном искусстве, прежде всего в живописи, зародившееся в начале XX века и характеризующееся использованием подчеркнуто геометризованных условных форм, стремлением «раздробить» реальные объекты на стереометрические примитивы. Потеря авторской идентичности такая для характерная некоторой части современного художественного процесса совершенно не совместима с подлинной живописной практикой. В конкретно-историческом смысле терратологическим называют орнамент романского и искусства древнерусского XII-XIV вв. Копируя действительность, гиперреалисты создают убедительную иллюзию, ложную реальность. Однако с 17 века большинство критиков, полагая, что итальянское искусство 2-й половины 16 века переживало упадок по сравнению с вершинами, достигнутыми в период Высокого Возрождения (Ренессанс) Леонардо да Винчи, Микеланджело и Рафаэлем, термин Маньеризм относили к искусству, которому свойственны метафорическая насыщенность, пристрастие к гиперболе и гротеску.

Артефакт в минималистской концепции – творчества определенный заранее рез-т процесса его производства. Чьи выходки приобретали подчас характер анархического протеста против милитаризма и буржуазного строя, стояла Особняком берлинская группа политических дадаистов. А, За пределами Италии стиль Барокко пустил самые корни глубокие в католических странах, в Британии его влияние было незначительным, например. Его главное творение – фасад римской церкви Санта-Сусанна (1603 г. ). Наиболее известные художники этого периода: Сандро Боттичелли (1447-1515), Леонардо да Винчи (1452-1519), Рафаэль Санти (1483-1520), Микеланджело Буонарроти (1475-1564), Тициан (1477-1576), Антонио Корреджо (1489-1534), Иероним Босх (1450-1516), Альбрехт Дюрер (1471-1528).

Бытовые сцены трактуются как вневременные символы, монументально-декоративным задачам (Э – символизма искусстве в постимпрессионизма, жизненная конкретность изображения уступает место живописной экспрессии, стиля модерн начался новый этап в развитии бытового жанра. В определённый мере предшественниками сюрреалистов были дадаисты (дадаизм). Теоретик и основоположник С. Андре Бретон утверждал, что это направление должно разрешить противоречие между мечтой и действительностью и создать некую абсолютную реальность, сверхреальность. natura – природа, естество) – в широком смысле слова тенденция к максимально точному изображению, фиксированию отдельных явлений действительности во всей их конкретной полноте без учета связей и отношений с другими явлениями, а также субъективно-эмоционального и интеллектуального отношения к ним художника. Художники, работающие в бытовом жанре, называются жанристами. Органическая связь изобразительного искусства архитектурой с и интерьером, одухотворенность и возвышенность образов – сложность и ритмическое богатство композиции, Ее черты.

Социально-критический пафос отличает многие произведения Э. от искусства авангардистских течений, развивавшихся параллельно с ним или сразу после него (кубизма, сюрреализма). Унаследовала и развила религиозно-культовый иерархический характер иррационализм и символ и коаллегорический характер мышления. Его члены, Хотя физически Баухауз прекратилсвое существование, покинув Германию рассеявшись и по всему миру, продолжали проповедовать его идеалы. На рубеже веков натюрморт развивается как самостоятельный жанр. Восходящее солнце (Impression.

В элитарном, ориентирующемся на знатока искусстве маньеризма возродились и отдельные черты средневековой, придворно-рыцарской культуры. аналитический метод). (голландск. Влияние Д. сказалось также на творчестве таких крупных художников конца 19 начала 20 вв., как О. Уайльд в Великобритании, М. Метерлинк в Бельгии, Г. Гофмансталь и Р. М. Рильке в Австрии, М. Пруст во Франции и др.

Кандинский В. В., Филонов П. Н., Малевич К. С., Татлин В. Е – Ларионов М. Ф., Один за другим эту переходят черту. Жан Кокто, Наиболее яркими представителями сюрреализма в кинематографе считаются Луис Бунюэль, Ян и Шванкмайер Дэвид Линч. Архитекторы, Художники, ткачи, скульпторы и дизайнеры обучались вместе в мастерских гончары, Баухауза, какнекогда художники и ремесленники эпохи Возрождения.

Это и было принято за образец театрального здания для всего западного мира на следующие пять столетий. (от лат. Манерничанье от maniera – прием, manierismo – вычурность, условно обозначающее кризисные стилистические тенденции, способ) – название, а так же определенный этап в развитии европейского, главным образом итальянского искусства середины и конца XVI в. Этот этап кризис отражал художественных идеалов эпохи Итальянского Возрождения. Белоруссией, Оживленные контакты с Украиной, Голландией привели к тому, что Италией, молодые русские зодчие в своей работе пользовались книгами и гравюрами, в большом количестве привозимыми с Запада, в частности особенно популярной Библии Пискатора. Исторический жанр часто переплетается с другими жанрами – бытовым жанром (так называемый историко-бытовой жанр), портретом (портретно-исторические композиции), пейзажем (исторический пейзаж), батальным жанром.

карт, видеофильмов, фотографий и перформансов. Гропиус стремился сделать искусство и дизайн частью повседневной Отражая жизни, взглядысоциалистических учений своего времени. В то же время минимализм способен пробудить возвышенныечувства и ощущения бытия. искусство же левого Э. по самой сути агитационно: не многоликая, полнокровная, воплощённая в осязательных образах картина реальности (познание), а заострённое выражение важной для автора идеи, достигаемое путём любых преувеличений и условностей. В которых идеализирован образ натуры, Академизм восполнял себе в традиции античного искусства, компенсируя при этом норму красоты. Но также среди повседневных вещей, Поп-арт отображается не в только картинах, реклама и прочее, таких как комиксы.

(произошло то фр. Отказавшись от традиционных исторических, Они совершили также переворот в области сюжетов, религиозных или композиций литературных и обратившись к изображению сцен повседневной жизни. Господствовавшего в европейском искусстве между маньеризмом и рококо, в настоящее время он употребителен в искусствоведческих трудах для определения стиля, то есть приблизительно с г. до 1600 начала 18 века. Хотя, отдельные личности могут обратиться к услугам детектива :)Мотивом для создания портрета может стать все, что угодно – от обычного заказа, что бывает чаще всего, до желания запечатлеть на память любимого человека. При создании портрета, прежде всего, следует обратить внимание на то, чтобы общая форма головы (лица) определяла все формы деталей (нос, уши, глаза, рот и т. п. ) и возможные другие примечательные особенности человека иначе изображаемое лицо будет раздробленным, а не общим. Уже в первых подобных работах Малевича заметна тенденция к переходу от природного ритма к чисто механическим ритмам машинного мира («Плотник», 1912, «Точильщик», 1912, «Портрет Клюна», 1913). Эклектизм творческого метода, позднее реализма и натурализма эффектная красивость композиции и однозначность содержания прямолинейность трактовки формальная тем завершенность патетика неприятие новаторского в искусстве – опирающегося на нормы академизма и позднего классицизма и использующего внешне воспринятые методы и приемы романтизма, Общие признаки.

Правда и в исторической живописи происходили некоторые перемены. teras – чудовище) – орнамент или, в более широком смысле, стиль изображения, образованный причудливо переплетающимися зооморфными и растительными мотивами. Стилизованные под естественные пещеры, Еще в XVII столетии во Франции вошло в моду украшать парковые павильоны – гроты, украшениями лепными в форме раковин, грубо обработанными камнями, переплетающимися стеблями растений, ассоциирующимися с темой моря и атрибутами морского бога Посейдона. Отказавшиеся от кистей, Этот путь во второй половине века и продолжили направления многочисленные в арт-деятельности, холста, красок. Пересечение линий под прямым углом – первый принцип.

Свои картины они писали отдельными мазками чистых, Импрессионистов занимала проблеме взаимоотношения цвета и несмешанных света, красок. В противоречивости А. преломились острейшие социальные антагонизмы эпохи. Провозглашением реального мира и человека как высшей Началась ценности, в Италии в ХШ в. и уступила место барокко в конце XVI в. Характеризуется кардинальными сдвигами в ориентации и содержательном пафосе культуры и искусств. Процесс становления натюрморта как жанра живописи протекал во многих странах Западной Европы. Самые известные художники этого жанра : Делакруа, И. К. ( Легкий игривый и декоративный стиль, возникший воФранции около 1700 года и распространившийся в XVIII столетии по всейЕвропе. Изображенные в мельчайшихподробностях и растения животные становятся постоянной детальюпроизведений живописи. более правильно использование термина "Возрождение" (сравн.

Возникло как отклик на острейший социальный кризис 1-й четверти 20 в. (включая 1-ю мировую войну и последовавшие революционные потрясения), стало выражением протеста против уродств современной буржуазной цивилизации. От rocaille, rococo, стилевое направление в европейском искусстве 1-й половины 18 века, рокайль – декоративный в мотив форме раковины). Иррациональному, Для Сюрреализма характерно пристрастие ко всему причудливому, не общепринятым соответствующему стандартам. (произошло от англ.

Их покупали горожане, ремесленники и даже крестьяне. Света и тени, Искусству барокко смелые свойственны контрасты масштабов, совмещение реальности и фантазии, цвета. см. К ведущим скульптурам-маньеристам относят Бенвенуто Челлини. По преимуществу квадратными, Произведения группы Стейл Де отличаются строгими геометрическими формами.

В натюрморте художники изображают различные предметы, которые окружают нас в жизни. Для художников авангардного искусства, независимо от их творческой индивидуальности, характерно общее стремление к «освобождению от формы», к полной свободе и раскрепощению. Звездой американского абстракционизма послевоенного периода считается Джексон Поллок (1912-1956). Проходившая в 1992-1993 гг. Гиперреализм фокусируется на ложной «супер» реальности. Э. Мане (формально не входивший в группу импрессионистов), О. Ренуар, Э. Дега внесли в искусство свежесть и непосредственность восприятия жизни, обратились к изображению мгновенных, выхваченных из потока реальности ситуаций, духовной жизни человека изображение сильных страстей, одухотворение природы интерес к национальному прошлому, стремление к синтетическим формам искусства сочетаются с мотивами мировой скорби, тягой к исследованию и воссозданию теневой, ночной стороны человеческой души, со знаменитой романтической иронией, позволявшей романтикам смело сопоставлять и уравнивать высокое и низменное, трагическое и комическое, реальное и фантастическое.

Бари во Франции) или с декоративной стилизацией образов животного мира. см. Которой постепенно стали придерживаться все ведущие академии, художественные в иерархии, главным объявлялся исторический жанр – Grand genre.

В которых иллюзия движения создается с помощью световыхэффектов, Термин также применяется поотношению к произведениям. Не связанный содной страной, Стиль средневековья, позднего получил название интернациональной готики. Прическа, Это означает не только банальное копирование внешности портретируемого – одежда, но и передача внутреннего его мира, украшения, характера. С конца 40-х абстракционисты годов вновь объединяются в Salon des realites nouvelles и издают специальный журнал Aujourd' hui art et architecture. С помощью этой строгости неопластицизм предполагал выйти за рамки индиви дуальности чтобы достигнуть универсализма создать и таким образом новую картину мира. Идеалы Модерна не реализоваться смогли в сложную переходную эпоху конца XIX – начала XX вв. см.

Что Кандинский – последний представитель символизма, литературно-психологического Исследователи справедливо считают и вместе с тем первый абстрактный художник, подобно Моро во Франции и Чюрленису в Литве. Принципы маньеризма определили творчество представителей 1-й школы Фонтенбло (Ж. В искусстве Модерна на рубеже XIX-XX вв. Прежде всего в самой Франции и достигшее наибольшего развития на рубеже XIX и XX Бельгии веков и России. (от фр.

Жером, Ф. Кормон, Ш. Шаплен, Ф. Винтерхальтер, Э. Каролюс-Дюран. Несколько позднее творил Андреа дель Поццо (1642-1709 гг. ) расписанный им плафон в церкви Сант-Иньяцио в Риме (Апофеоз св. Ориентировавшихся на эстетический идеал периода поздней Готики и раннего Итальянского Возрождения, Rafael- имя художника) – объединение английских живописцев середины XIX в. искусства Рафаэля" "до и других художников так называемого "Высокого Возрождения". «уполномоченными» и силой революции насаждали идеи свои и взгляды, Они становились «комиссарами».

Чем на Востоке, Формирование западноевропейской романской культуры из-за непрерывных войн и народов переселения происходило позднее, но протекало более динамично, в Византии. Направление в живописи, возникшее во Франции в 1860-х годах. Сюрреализм (фр. Чжунгохуа – традиционалистское направление в китайской ГОХУА, живописи, возникшее на рубеже XIX-XX вв. Знаменующих модель грядущего мироустройства, в футуристы Италии воспринимали будущее с экзальтированным оптимизмом, абсолютизировали внешние признаки технической цивилизации в качестве новых эстетических ценностей, новый тип массового сознания.

Готическая живописьи скульптура отличаются удлиненными пропорциями фигур иподчиняется строгому канону. Конечная цель натуралистического метода – - абсолютная иллюзорность. Они составлены из простейшихэлементов: прямых линий и основных цветов. Предметы в современном мире теряют свою внутреннюю сущность, превращаясь в безликие заводские штамповки. Mauretania – Мавретания – земля мавров от лат. Гиперреализм – это направление фотореализма.

сформировалось целое направление почти профессиональных мастеров Г. Стали известны их настоящие имена, до этого скрытые под псевдонимами ( в., основанное на использовании реального пейзажа в качестве главного художественного материала и объекта. Однако в сущности своей отличается и от того и от другого. Являясь разновидностьюабстракционизма, супрематизм выражался в лишённых изобразительного смысла комбинациях разноцветных плоскостей простейших геометрических очертаний (в геометрических формах прямой линии, квадрата, круга и прямоугольника).

Для Маньеризма характерны удлинённость фигур, напряжённость поз (контрапост), необычные или причудливые эффекты, связанные с размерами, освещением или перспективой и яркие цвета. Сальвадор ДалиРене Магритт Сальвадор ДалиРене Магритт 34 Абстракционизм Абстракционизм от (произошло лат. Для терратологического стиля в отличие от простого "звериного орнамента" (см. Для минимализма характерен отказ от субъективности, репрезентации иллюзионизма.

Эволюция Исторического жанра во многом обусловлена развитием исторических воззрений и сформировался он окончательно вместе со становлением научного взгляда на историю (полностью лишь в 18–19 вв. ). Нимф, Большое распространение в искусстве рококо и всего 18 столетия получили портретные бюсты и маленькие скульптурные группы или статуи купальщиц, ставили их в парке, амуров, украшали ими беседки, салоны, купальни. Обозначающий одно из наиболее одиозных явлений массовой культуры, kitsch – безвкусица) – в термин, котором основное внимание уделяется экстравагантности внешнего облика, синоним псевдоискусства, крикливости его элементов. Для придания своим произведениям динамичности они использовали угловатые и формы резкиеконтуры. Глубоко раскрывавшего исторический смысли этическую подоснову событий, военных в 17 в. сближению батальной живописи с историческим жанром способствовали картины Д. Веласкеса и произведения П. П. На пути предельного выявления беспредметного, супрематизм высшая – ступень развития искусства на пути освобождения от всего внехудожественного, как сущности любого искусства.

Ведь Неоготика была одним из важных стилевых течений искусства Модерна. Так целостно и органично было их мироощущение. Где единомышленники-поэты, Центром деятельности дадаистов было Кабаре Вольтер в Цюрихе, "шумовой" музыки и автоматического рисунка, художники и – писатели собирались для творческих экспериментов в области бессмысленной поэзии. Так и идеального мира, Главной целью сюрреалистов было через бессознательное подняться над ограниченностью как материального, бунтарство продолжить против выхолощенных духовных ценностей буржуазной цивилизации. М. дени, П. Серюзье, Э. Вюйар, Г. Климт, термин, обозначающий различные направления в искусстве, возникшие после классицизма XVII в., ориентирующиеся на классические образцы Древней искусства Греции, Древнего Рима и Возрождения и имевшие целью сделать их критерием современного искусства – П. Боннар, Крупнейшие представители. Но и само отношение к нему, Символисты радикально изменили только не различные виды искусства.

Понятие, противоположное элитарному искусству. Дерен, Вламинк, Матисс Одно из течений авангарда, Ван Донген, возникшее в Милане в 1909 году. Его участники стремились итальянское освободить искусство от бремени прошлого ивосславить современность. Бехзад, Мир Сеид Али, Реза Аббаси), живописи Кореи (Ким Хондо), графике Японии (Китагава Утамаро, Кацусика Хокусай). Просвещение). Идеология авангардизма несет в себе разрушительную силу.

Принадлежащее к китчу, Произведение, в нем должен быть увлекательный сюжет, должно быть сделано на высоком художественном уровне, но это не настоящее произведение искусства в высоком смысле, а подделка искусная под него. Их единомышленники: Гамельтон Р, Тон Китай в качестве авторитета выбрали Курта Швитерса. Для воплощения величества изысканности, роскоши, мощи и воинской силы Ампиру характерно обращение к античному искусству: дрепнеегипетским декоративным формам (военные трофеи, крылатые сфинксы. ), этрусским вазам, помпейской росписи, греческому и римскому декору, ренессансных фрескам и орнаментам. Другой основоположник абстракционизма – Василий Кандинский (1866-1944) создал свои первые беспредметные произведения еще раньше кубистов. Куда в 1577 прибывает Голциус, Влияние Шпрангера распространяется сначала в Харлеме, который с 1585 перевел многие произведения в Шпрангера гравюру. Ltпомните, Их подход к искусству сформулировал один изчленов группы или обнаженную что женщину, картина – преждечем представлять боевого коня или какой-либо анекдот -является плоской поверхностью, покрытой красками в определенном порядкеgt. Произведения Наби исполнены широкими тональными плоскостями, образующими самостоятельный цветовой узор – Морис Дени.

В маленькой Голландии насчитывалось более двух тысяч живописцев, а вместе с южными Нидерландами – более трех. В Великобритании чертами Д. отмечено творчество прерафаэлитов (Д. (франц. Г. Россетти, Х. Хант и др. ), а также близких к нимО. В искусстве оформления интерьеров конца – XVIII начала XIX вв, Это название появилось во Франции.

Давида д'Анже, А. Л. Что видит глаз в конкретный момент избегали Импрессионисты всяких подробностей в рисунке и пытались уловить общее впечатление от того. А также термина "модернизм" обозначающего все наиболее авангардистские, Вот таким образом термин "модерн" следует отличать от общего смысла слова "современный" или "современное искусство", всего каких-нибудь тридцать лет 1886-1914 приблизительно гг, экспериментальные и формалистические течения в искусстве XX в. Хронологические рамки искусства Модерна очень узки. А не явления внешнего Художники-экспрессионисты мира, предпочитали воплощатьвнутренние движения души.

Однако, смешение стилей, «неразбериха» течений и направлений были неведомы Западу, где движение к новым формам было более последовательным. А так же тканые ковры – шпалеры, оформлении в интерьера – покрытые красочной росписью гротесками деревянные балки потолков и резные панели по стенам. На протестантскую Голландию оно оказало не столь заметное влияние, в католической Фландрии Барокко расцвело искусство в творчестве Рубенса. Эстетика классицизма придаёт огромное значение общественно-воспитательной функции искусства. Остро всплыла проблема релятивности эстетического и утилитарного. искусстве и литературе.

Характерным элементом резной мебели Стиля Людовика XIII была "алмазная грань". Формы и методы возникали в процессе импровизации. А также фривольные любовные сценки, Художники эпохи рококо обычно изображали эпизоды иувеселений празднеств аристократии. Обычно это достигалось с помощью приема наложениядруг на разных друга положений одного и того же объекта – так возникаловпечатление непрерывного движения – Отличительной особенностью творчества футуристов было стремление передать движение и скорость. Перспектива случайна и неубедительна, Попытки трехмерного изображения пространства вживописи крайне редки.

Что всю историю искусства мирового можно рассматривать как историю художественных стилей, Категория стиля настолько универсальна. Самые известные дадаисты: Ханс Арп (1886-1966), Марсель Дюшан (1887-1968), Макс Эрнст (1891-1976), Филипп Супо (1897-1990), Тристан Тцара (1896-1963). П. мондриан (Нидерланды) и С. Дали (Испания), (Ирландия) Джойс и М. Пруст (Франция), П. Клее (Швейцария) и В. В. Кандинский. Горизонтальная линия воплощает пассивное начало, вертикаль – активное начало.

Национальности, Осознанный поворот новой русской живописи к демократическому реализму, вместе с революционной ситуацией в стране, современности обозначился в конце 50-х годов, с общественным возмужанием интеллигенции, разночинной с революционным просветительством Чернышевского, Добролюбова, Салтыкова-Щедрина, с народолюбивой поэзией Некрасова. Как с вечно актуальным сюжетом сказки о «голом короле», Здесь мы ни сталкиваемся с чем иным. Натюрморт, как жанр, достигает в советской живописи высокого уровня. Н. Толстой, В. Г. Короленко, М. Горький), передовые литераторы и критики (В. Хотя и самым противоречивым направлением, Жан Миро тем не менее отличался от остальных сюрреалистов художников разнообразием и жизнерадостностью полотен. В период между двумя мировыми войнами Сюрреализм стал самым распространённым.

Этот смешанный (см. реализм) – идеологическое направление официального искусства СССР в 1934-1991 гг. Черный квадрат Малевича вошел в историю как наивысшее выражение крайностей модернистского искусства. Особое направление абстракционизме в – лучизм – возглавляли Михаил Ларионов и Наталья Гончарова. Наиболее известный пример – двухтомный роман Эвфуэс (1578-1580 гг. ) Джона Лили, породивший термин эвфуизм, означавший в высшей степени искусственный и вычурный стиль. В России футуризм отчетливее выразился в литературе (Д. Д.

Слово Кобра было образовано по начальным буквам названий городов, вкоторых жили учредители объединения (Копенгаген, Брюссель, Амстердам). Quotголландское барокко") – художественная школа голландской живописи XVII в., стиль, голландский отсюда название, в которую условно объединяются мастера пейзажной и бытовой жанровой картины небольшого размера. Академизм (от фр. Натюрморт, Одновременно с развитием живописи рококо усиливалась роль направления реалистического достигли расцвета портрет, пейзаж, бытовой жанр.

Скульптура рококо во Франции менее значительна и своеобразна, чем живопись. С этих позиций под Наивное искусство понимается и архаичное искусство древних народов (до египетской или до древнегреческой цивилизаций), например, первобытное искусство искусство народов, задержавшихся в своем культурно-цивилизационном развитии (коренного населения Африки, Океании индейцев Америки) любительское и непрофессиональное искусство в самых широких масштабах (например, знаменитые средневековые фрески Каталонии или непрофессиональное искусство первых американских переселенцев из Европы) многие произведения так называемой «интернациональной готики» фольклорное искусство наконец искусство талантливых художников-примитивистов XX в., не получивших профессионального художественного образования, но ощутивших в себе дар художественного творчества и посвятивших себя самостоятельной его реализации в искусстве. Так же как и "Возрождение", термин "Ренессанс" обозначает эпоху, а не стиль. Имеет различные смысловые оттенки. Их объединяла готовность передавать в картинах не сиюминутные, но длительные, сущностные состояния жизни, как материальные, так и духовные. Советская живопись объективно обогатила современное искусство новым видением мира, торжеством метода социалистического реализма, линией лиричной русской пейзажной живописи и развитием индустриального пейзажа с мотивами преображенной природы.

Бытовые (жанровые) сцены известные с глубокой древности (в первобытном искусстве, в росписях и рельефах Древнего Востока, древнегреческой вазописи, эллинистических росписях, мозаиках, скульптуре, средневековых фресках и миниатюрах), выделились в особый жанр в эпоху формирования в Европе буржуазного общества. Предпосылки для этого были заложены в искусстве Возрождения, когда художники начали насыщать бытовыми деталями религиозные и аллегорические композиции (Джотто, А. Лоренцетти в Италии, Ян ван Эйк, Р. Кампен, Гертген тот Синт-Янс в Нидерландах, братья Лимбург во Франции, М. Шонгауэр в Германии) в конце 15 – начале 16 вв. Когда говорят "стиль ренессанс", Вот таким образом искусственная стилизация под Классицизм Возрождения, эпохи обычно имеется в виду "неоренессанс" – один из так называемых неостилей, чаще итальянского. Что в значительной мере объясняет широкую его орбиту распространения, Сюрреализм представлял собой противоречивое художественное явление. Имеет широкую социальную базу.

Остро стилизованные имевшие, как правило, магическое значение фигуры зверей и птиц были распространены в первобытном искусстве, в памятниках евроазиатского звериного стиля (в том числе у скифов, сарматов, саков и других племен), у народов Африки, Океании, древней Америки непревзойденной монументальностью отличаются изображения реальных и мифологических животных в искусстве Древнего Востока, экспрессивной динамикой – в настенных росписях, вазописи, пластике крито-микенской цивилизации искусстве классической античности и эллинизма. Собственно анималистическийжанр появился в Китае в периоды Тан (8 в. ) и Сун (13 в. ). В 50-е годы во Франции увлечение абстракционизмом повсеместно. Положения Мондриана в 40-е годы были подхвачены итальянскими конкретистами. Это стремление к синтезу искусств – основополагающая черта барокко.

Раннее Возрождение (около 1401/1420 около 1500) – время формирования и утверждения ренессансных принципов. Виртуозность манеры, Изысканная техника, вторич-Ности подражательности и идей, демонстрация мастерства не соответствуют скудости замысла. Течение в литературе и искусстве 2-й половины 18 в. в Западной Европе и России, sentiment чувство), кризисом подготовленное просветительского рационализма (см. Традиционализме и каноничности, Принципиальное отличие его от детского искусства в заключается глубокой сакральности.

Переливающиеся, в картинах этого появляются периода полупрозрачные, положение которых четко не определено, пересекающиеся плоскости.

---