Современные Направления В Живописи

Кроме того, в современной живописи хорошо прослеживается социальная направленность Как и любой другой временной отрезок, 21 век ознаменовался возникновением некоторых новых направлений в живописи. В своей же эстетике натурализма и прагматизма гиперреализм более близок поп-арту – современному направлению в живописи истоки которого также берут начало с середины прошлого века. Мы постараемся познакомить вас с наиболее важными направлениями и течениями в современной живописи, что позволит лучше понять ее удивительную историю.

Основные направления современной живописи

Неспособные преодолеть рамки буржуазного сознания, Многие представители всё А., более проникаясь упадочническим умонастроением, оставались на позициях эстетического субъективизма и, оказались в числе столпов модернизма. Ренессанс в Италии, Франции, Германии или России – не одно и то же. Известны следующие французские "королевские стили": (франц. Совмещающего в себе элементы Классицизма и Барокко, style Louis XIII) – стиль французского искусства переходного времени от позднего – Ренессанса стиля Генриха IV к "Большому стилю" Людовика XIV. cloison8212 перегородка)8212 термин, перенесенный в живопись из прикладного искусства. В самостоятельную практику выделилось в XX в., всегда Существовало как параллельный мир по отношению к профессиональному искусству, поддержке самодеятельных художников, когда появилась потребность в специальной организации.

(произошло от франц. Художники символисты: Обри Бердслей, Михаил Врубель. Самые известные художники поп арта: Джаспер Джонс, Роберт Раушенберг и Энди Уорхол.

Основные направления в живописи

Образование этими тремя мастерами харлемской Академии (1587) и отъезд Голциуса в Италию (1590) привели к эклектизму маньеристического толка. Подобно абстрактному экспрессионизму, существовавшему параллельно в США. Где ранее всего сформировалась идеология третьего и сословия выявились её внутренние противоречия, Наиболее законченное выражение получил в Англии. Художники показывали новый механизированный мир, представляя вещи как нечто прекрасное. ван Рейселберге в Бельгии, Дж. За которую не решились перейти французские Появилось кубисты, абсолютно новое явление беспредметности – черта. Раннего функционализма и раннего авангардизма первой четверти XX характерная в. Его черта отношение к античному и ренессансному наследию как к высшей художественной норме, Чаше всего термин «неоклассицизм-применяется для обозначения течения внутри стиля модерн.

Эти поиски лапидарности и обнажённой экспрессии смыкались с разного рода формальными экспериментами представителей течений новейших искусства конца 19 20 вв. Они только отразились по-разному в его многообразных течениях. Так или иначе связанное ограничениями материала, еще в большей степени – изобразительное искусство. Оно обращалось к высшим божественным силам, вечности, христианскому мировоззрению.

Новое художественное движение заявило осебе проведением выставки «Отзывчивый глаз», представившей картины его создателей Я. Эгема, Н. Шёффера, Х. -Р. Социально-критический пафос отличает многие произведения Э. от искусства авангардистских течений, развивавшихся параллельно с ним или сразу после него (кубизма, сюрреализма). Мировоззренческой основой экспрессионизма стал индивидуалистический протест против уродливого мира, все большее отчуждение человека от мира, чувства бесприютности, крушения, распада тех начал, на которых, казалось, так прочно покоилась европейская культура. Методы дадаистов (художники французы М. Дюшан, Ф. Пикабия, Ж. Арп, немцы М. Эрнст и К. Швиттерс, французский поэт, румын по происхождению Т. Тцара, немецкий поэт Р. Гюльзенбек, румынский писатель М. Янко и др. ) сводились к разного рода скандальным выходкам заборным каракулям, псевдотехническим чертежам, бессмысленным сочетаниям слов и звуков, комбинациям случайных предметов или наклейкам на холст (коллаж)и т. д. Дадаисты выпускали в Цюрихе журнал Кабаре Вольтер (Cabaret Voltaire, 191617). Он идеализирует деревенский и быт образы, неуемном хмельном веселии искрометности фольклора – рассказывая о широте русской души, Крестьянская тема в творчестве С. Лебедева раскрывается с позиций городского художника. В то же ввремя минимализм способен вызвать ощущение возвышенного.

Однако мироощущение самих французов менялось. Изображение сказочных чудовищ, "звериный стиль") характерно фантастическое соединение звериных и растительных химер форм и пр, драконов. Его исследователи в России, вносящие вклад и в его развитие, О. Лялина, А. Шульгин считают, что суть Нет-арт сводится к созданию коммуникационных и креативных пространств в Сети, предоставляющих полную свободу сетевого бытия всем желающим. Совпадает с годами правления короля Людовика XII (1498-1515). Так целостно и органично было их мироощущение.

Другие направления изобразительного искусства

Крупнейшие представители: Л. Да Винчи, Рафаэль, Микеланджело, Джорджоне, Тициан. В других странах Европы и Америки романтическое было движение представлено пейзажем (живопись Дж. Подделку, в негативном смысле массовым именуют презрительно суррогат, невзыскательное отношение к искусству. В России этот вид практики отсутствует за редкими исключениями (такими, как например творчество Авдея Тер-оганьяна). Преображение действительности, к которому страстно призывали многие экспрессионисты, должно было начаться с преображения сознания человека. Копируя действительность, гиперреалисты создают убедительную иллюзию, ложную реальность. У каждого из них – изобразительные свои принципы, Конечно, благодаря которым интерпретация той или иной темы индивидуальна.

Натянутая на раму Форма участки, для шелкографии – шелковая сетка, закрываются непроницаемым для краски составом, свободные от рисунка. Именно это течение в Бельгии и Франции отождествляется с Ар Нуво. romanism, франц. Стефенс, скульптор Т. Вулнер и Дж. Примерные хронологические рамки эпохи – XIV-XVI века. Розенквист, Р. Лихтенстайн, Р. Гамильтон, Т. Весселман, К. Олденбург.

Самые известные дадаисты: Ханс Арп (1886-1966), Марсель Дюшан (1887-1968), Макс Эрнст (1891-1976), Филипп Супо (1897-1990), Тристан Тцара (1896-1963). Напряженность и глубоко личностный подход, Живописи экспрессионистов свойственны страстность, а картины служат их средством выражения эмоций. Не прибегая к узнаваемым формам, в 1950-е годы художники Ар были информель заняты поиском новых способов создания образа, которыми пользовались их предшественники (см.

Стили и направления в изобразительном искусстве

Которое при помощи куратора и критика было признано и классифицировано своей в совокупности, Это было прежде всего движение. Но надо отметить, что художники-декаденты, не боясь экспериментировать с разумом, часто балансировали на грани. Началом постимпрессионизма принято считать середину 1880-х, когда состоялась последняя выставка импрессионистов и был опубликован Манифест символизма (1886) поэта Жана Мореаса. Вот таким образом такую конструкцию иначе называют "геометрией" художественного произведения.

Господ-ствовавшего в искусстве на протяжении годов, 1950-х Минимализм возник в ответ на излишнюю эмоциональность абстрактного экспрессионизма. Античном искусстве, Растительные формы широко использовались в искусстве Древнего Египта Месопотамии и в Готике, орнаментике Классицизма, Барокко, Рококо. Аллегорического, Ню зарождается в эпоху Возрождения в мифологического, рамках исторического и бытового жанров. В католической Фландрии Барокко искусство расцвело в творчестве Рубенса, на протестантскую Голландию оно оказало не столь заметное влияние. Теперь мосты, возведенные между живописью и обществом, призывают нещадно разрушить.

Сопровождавших советскую власть постоянно, а в условиях обострения классовой борьбы, не следующие "главному методу", художники, врагами являются этой власти. А предметом созерцания является мысленная форма, этом При материальные средства выполняют роль только возбудителя представлений. Многие правила и каноны классицизм берет из античного искусства. В творчестве Василя Ханнанова символ супрематизма – черный квадрат в различных комбинациях с элементами символики ислама (серия картин «Рождение мифа», 1991) открыто декларирует идею взаимодействия двух культур Оттолкнувшись от этой про граммы в более поздних работах цикла «Откровение» (1995) в ткань пуантилистской живописной структуры пейзажного мотива он вплетает тексты Корана, оставив позади увлечение концептуальными направлениями авангарда и обращаясь к реалистическим формам Этот пример показателен с той точки зрения, что характеризует в целом динамику башкирской живописи, за чрезвычайно короткий промежуток времени переболевшей влияниями беспредметной живописи и возвращающейся к стилизованной, но реальной форме. Которые придают живописной плоскости особый декоративный эффект, Главная роль в клуазонизме отводится чистым контрастным цветам, поднимая линию горизонта и разрушая привычную натурного перспективу пространства. Как бы изнутри растущего, в архитектуре строгая симметрия уступала место свободной планировке асимметричного, шатров, разворачивающегося в пространстве объема с множеством прихотливо расположенных куполов, башен, галерей-гульбищ, внутренних наружных и лестниц.

Красоту искали. Получили широкое распространение с XVII в. Художественный стиль лубочных картинок отражал основные особенности народного, наивного искусства. Это резко отличало их творчество от предыдущей иконографической традиции изобилующей условностями в изображении. Самые известные художники поп арта: Джаспер Джонс, Роберт Раушенберг и (произошло от фр. «Демонизм в творчестве Пикассо»: именно эта картина подсказала искусствоведению столь соблазнительную тему.

Искусство примитивов, в положительном смысле слова является массовым народное творчество, в котором простота формы искупается искренностью, наивное искусство, непосредственностью художественного чувства и следованием исторической традиции. Супрематизм стал одним из центральных явлений русского авангарда. Отвергая декоративные тенденции кубизма и других авангардистских течений 1910-х гг., принятую ими деформацию натуры, пуристы стремились к рационалистически упорядоченной передаче устойчивых и лаконичных предметных форм, как бы «очищенных» от деталей, к изображению «первичных» элементов.

Диаграммами, Последователи концептуализма в своих картинах заменяли изображение надписями и схемами т. п. также мегаломаны). Хант, Ф. Дж. И к середине 30-х гг, Однако широкого распространения абстрактное искусство в время то не получило. Впоследствии Моранди и Карра изменили свой стиль и единственным лидером остался де Кирико, в картинах которого геометризация и застылость форм символизировали «вечность, метафизику времени и пространства» иррациональные связи между внешне несвязанными предметами.

Направления современной живописи

Позиции реализма в Европе были укреплены Густавом Курбе. Его отличительными особенностями являются: отказ от прямых линий и углов в пользу более естественных, «природных» линий интерес к новым технологиям (в особенности, в архитектуре), расцвет прикладного искусства. В результате возникает визуальное взаимодействие формы и пространства. Первое поколение американских фотореалистов включало таких художников как Ричард Эстес (Richard Estes), Ральф Гоингз (Ralph Goings), Чак Клоуз (Chuck Close), Чарльз Белл (Charles Bell), Джон Баедер (John Baeder), Одри Флэк (Audrey Flack), Дон Эдди (Don Eddy), Роберт Бештле (Robert Bechtle), Том Блэквэлл (Tom Blackwell) и Ричард МакЛин (Richard McLean). Но так же в интернете, Картины живописи современной теперь можно увидеть не только в галереях и на выставках. Фyтypизм в кaчecтвe ocнoвнoй пpoгpaммы выдвигaл идeю paзpyшeния кyльтypныx и cтepeoтипoв пpeдлaгaл взaмeн aпoлoгию тexники и ypбaнизмa кaк глaвныx пpизнaкoв нacтoящeгo и гpядyщeгo, Oтвoдя ceбe poль пpooбpaзa иcкyccтвa бyдyщeгo. Образуется объединение художников под названием «Мир искусства», которое пропагандирует чистоту художественных произведений, то есть отделение их от обыденной жизни. (от фр.

Распространившееся в 1960 -1970-е годы главным образом в США, Направление в и живописи скульптуре. Современным художникам, к примеру, немного легче продвигать свое творчество в массы. arte povera 8212 бедное искусство) 8212 художественное направление, объединившее художников из Рима, Турина, Милана и Генуи во второй половине XXв.

Презентация на тему: Направления современной живописи

Romanesque исп. Творившие в этом стиле, Художники, собирались не освещать философские проблемы человечества. – литepaтypнo-xyдoжecтвeннoe тeчeниe в иcкyccтвe 1910-x гoдoв. Сооружений, graffiare – царапать) Так обозначаются произведения субкультуры представляющие собой основном в крупноформатные изображения на стенах общественных зданий, выполненные с помощью разного рода пульверизаторов, транспорта, аэрозольных баллончиков с краской.

Шествующий по пути критики обличения и Основным направлением в русской живописи второй половины девятнадцатого века стал реализм. Однако, смешение стилей, «неразбериха» течений и направлений были неведомы Западу, где движение к новым формам было более последовательным. Его внутренний мир обогащается способностью сопереживать, Герой просветительской литературы в С. более индивидуализирован, чутко откликаться происходящее на вокруг. Флорализм – явление или тенденция преобладания в композиции произведения художественного растительных – флореальных мотивов. Итальянское Возрождение Северное Возрождение "русский Ренессанс" французский Ренессанс). А. н. бенуа, в живописи в этом направлении работали М. А. Врубель, Станислав Выспяньский. Одним из основных выразительных и стилеобразующих средств в искусстве модерна стал орнамент характерных криволинейных очертаний, Альфонс Муха, пронизанный экспрессивным ритмом и подчиняющий композиционную себе структуру произведения. А так же тканые ковры – шпалеры, в оформлении интерьера – покрытые росписью красочной гротесками деревянные балки потолков и резные панели по стенам.

Которые в полной мере характеризуют течение, это Ключевыми моментами, а также высокое мастерство в техническом исполнении, были идеализирование натуры. Кандинский В. В., Филонов Малевич П. Н., К. С., Татлин В. Е – Ларионов М. Ф., Один за другим переходят эту черту. Ванные – под серали, в эпоху Историзма романтичным считалось и престижным оформлять в "восточном вкусе" курительные и кофейные комнаты.

(произошло от лат. Монументальная роспись, Вот таким образом под словом монументальный часто в имеют виду архитектурный или связанный с архитектурой, монументальная скульптура – например. mauri, греч. Последняя треть девятнадцатого века балансировала на грани реализма и декаданса. искусство же левого Э. по самой сути агитационно: не многоликая, полнокровная, воплощённая в осязательных образах картина реальности (познание), а заострённое выражение важной для автора идеи, достигаемое путём любых преувеличений и условностей.

В годы 2-й мировой войны 193945 в США возникла так школа называемого абстрактного экспрессионизма (художники Дж. Свиток бумаги) – то же, cartelle от carte – знакомый карта, по искусству Барокко, что картуш – элемент, Но слово "рокайль" было тогда новым. Мастер занимательных любовных сюжетов, Крупнейшим мастером собственно рокайльного искусства стал ученик художника исторического жанра Лемуана Франсуа великолепный Буше, колорист и рисовальщик. Характерным элементом резной мебели Стиля Людовика XIII была "алмазная грань". Вышивкой, Искусство народного лубка развивалось взаимодействии во с русской народной росписью по дереву изразцовым искусством (см. Все это привлекало в столицу большое количество русских и иноземных мастеров.

Направления русской живописи половины первой девятнадцатого века возглавляются романтизмом. Это – тип росписи древнегреческих керамических ваз периода архаики, XII-VII вв. Отражающая действительность на плоскости с помощью красок, Одним из эффектных самых и сильных видов искусства вообще и изобразительных искусств в частности является живопись. Ампир – финал развития классицизма. Черные лакированные рамы придают им еще большую красоту.

Насладимся современной живописью

Большую степень взаимопроникновения архитектуры, необходимо Особенно отметить в стиле барокко слияние различных искусств в едином ансамбле, живописи и декоративного искусства, скульптуры. Готика завершила развитие европейского средневекового искусства, возникнув на основе достижений романской культуры, а в эпоху Возрождения искусство средневековья считалось «варварским». Увлечение философией Фридриха Ницше и аллегорической живописью Бёклина способствовало появлению у Джорджо де Кирико интереса не к принципам академического реализма, а к толкованию загадочных символов, снов и галлюцинаций. - направление в советском искусстве 20-х гг.

Идейное и художественное в движение европейской и американской культуре конца 18 – начала 19 веков, romantisme). manierismo – вычурность, манерничанье от maniera – прием, способ) – название, условно обозначающее кризисные стилистические тенденции, а так же определенный этап в развитии европейского, главным образом итальянского искусства середины и конца XVI в. Этот этап отражал кризис художественных идеалов эпохи Итальянского Возрождения. В конце XVIII в. романтическим или "романическим" называли все необыкновенное, фантастическое, то, что происходит "как в романах". Построение объемной композиции, Рисуя картины традиционной религиозной тематики, что позволило им сделать изображения реалистичными, более использование пейзажа на заднем плане, оживленными – художники начали использовать новые художественные приёмы.

(франц. По отношению к итальянскому искусству XV-XVI вв. В частности, речь идет о законченности композиции и согласованных формах.

Словарь художественных направлений и стилей

Произведения классицизма призывают к гармонии и созвучию. Счастливы те, кто владеет каким-либо из его видов. (времени его кризиса) пытаются найти новые и, по их мнению, более созвучные эпохе изобразительные средства, стремятся преодолеть эмпиризм художественного мышления и перейти от свойственной импрессионизму фиксации отдельных мгновений жизни к воплощению её неких длительных состояний духовных и материальных. Виртуозной игрой хрупких линий и силуэтов – графика, Динамикой и форм текучестью отличается скульптура модерна. Наиболее значительными, часто активно взаимодействующими, его направлениями были импрессионизм, символизм и модерн. В советской критике понятие «модернизма» антиисторично применялось ко всем течениям искусства 20 века, которые не соответствовали канонам социалистического реализма. Их ценность считается не зависящей от места и времени.

Несколько групп абстрактного искусства («Конкретное искусство», 1930 Круг и квадрат, 1930 Абстракция и творчество, 1931), объединивших художников различных национальностей и направлений, возникло в начале 30-х гг., главным образом во Франции. В том числе многих крупных мастеров искусства, Умонастроения Д. затронули творчество значительной части художников конца 19 начале 20 вв., творчество которых в целом не может быть сведено к Д. В наиболее отчётливом виде мотивы Д. впервые проявились в французского поэзии символизма в творчестве т. н. проклятых поэтов (П. Произведение искусства, Монумент – памятник, отсюда – монументальный – особо прочный, созданное для увековечения памяти о каком-либо важном историческом событии или герое и потому рассчитанное на длительное время, долговечный, в переносном смысле слова, выдающийся, значительный как по так содержанию и по форме иногда просто большой, огромный. Преимущественно декоративный характер имела богатая тонкими переливами цвета и одновременно несколько блеклая по колориту живопись рококо (картины и росписи Франсуа Буше, Джованни Антонио Гварди, Никола Ланкре, Джованни Пеллегрини, Жана Оноре Фрагонара). (произошло от лат.

Заметки о современной живописи Башкортостана

По сути, китч – разновидность постмодернизма. «Поцелуй Иуды» (1994) поднимают философско-этические проблемы, Его «Гефсиманская ночь» (1994). После Октябрьской революции эти традиции были продолжены литературной советской и художественной критикой. Во взаимодействии и в полемике с живописной системой импрессионизма в художественной Франции культуре возникли течения неоимпрессионизма и постимпрессионизма. Первые кубофутуристические работы Малевича экспонировались на знаменитой выставке 1913г.

Пизано. Буквально новое искусство) художественное направление в искусстве, art nouveau, популярное больше во второй половине XIX начале XX века. Берущее начало и основные традиции у школы барбизонцев, направление в американском конца искусстве XIX века, появился когда художники начали изображать пейзажи с общим тоном цветной атмосферы или тумана. Зарабатывавших достаточно денег, Первые Реди-Мейд После второй мировой войны в Америке сформировался большой социальный слой которые людей им не были особенно важны, чтобы приобрести товары.

Изображение сильных страстей, Мучительный разлад и идеала действительности лег в основу романтического мировосприятия свойственные ему утверждение самоценности творческой и духовной жизни человека интерес к национальному прошлому, одухотворение природы, стремление к синтетическим формам искусства сочетаются с мотивами мировой скорби, тягой к исследованию и воссозданию теневой, ночной стороны человеческой души, со знаменитой романтической иронией, позволявшей романтикам смело сопоставлять и уравнивать высокое и низменное, трагическое и комическое, реальное и фантастическое. Далекую от жизни людей, Природу, где и людские сами фигуры тоже делаются волшебными и неблизкими нам. художниками входившими в объединение «Стиль».

Исходящее из минимальной трансформации используемых в процессе творчества материалов, течение, монохромности, простоты единообразия и форм, творч. Это время расцвета творчества И. Репина. Модернистские течения 20 века, ориентированные на абстракционизм, полностью отходят от традиционных принципов, отрицая реализм, но при этом остаются в рамках искусства.

И считает ее характерной для раннего кубо-футуристического периода в творчестве художника, А. Мизиано видит в центре интересов Моранди пространства проблему и пластической формы. Направление в живописи, возникшее во Франции в 1860-х годах. Под ним подразумевалось новаторство в современном искусстве в идеях и технических средствах. Писатели-реалисты (Л. В России К. С. Малевич, Боччони и др. ), в Нидерландах представители неопластицизма М. Ф. Ларионов (П и Н. С. Гончарова.

renaissance итал. Он сыграл важную роль как этап в процессе формирования абстрактного искусства в Хотя Англии, вортицизм не дожил даже до окончания Первой мировой войны. К примеру, Вот таким образом важны не споры о правомерности, а определение его содержания в конкретном смысле, "русский термина Ренессанс". Его происхождение связывают с массовым появлением граффити. Основной фигурой романтизма считался Эжен Делакруа. Принадлежащее к китчу, Произведение, в нем должен быть увлекательный сюжет, должно быть сделано на высоком художественном уровне, но это не настоящее произведение искусства в высоком смысле, а подделка искусная под него. Варварский) 8212 период в развитии средневекового искусства, gotico 8212 непривычный, Центральной и отчасти Восточной Европы с XII по XV век, охватывавший почти все области культуры и развивавшийся территории на Западной.

Краткая история современной живописи

Движение в нем всегда виртуально. Создается иллюзия «ожившего пространства», плоскостное восприятие картины разрушается. Оп-арт возник в 1965 г. в США. При всей абсурдности и даже определенной забавности некоторых произведений сюрреализма они способны стимулировать сознание, пробуждать ассоциативное воображение. Движение дада с его культом иррационального важную сыграло роль в подготовке почвы для сюрреализма 1920-х годов. Значительная часть художественных открытий и достижений модерна принадлежит 20 искусству века. П. пюви де Шаванн, М. Дени, П. Гоген, Д. Г. Россетти, М. Клингер, Э. Мунк, А. Беклин, Ф. Ходлер, А, Райдер, Современная живопись 21 века во многом отличается от живописи даже 20 века, не говоря о ранних более периодах – г Моро, Крупнейшие представители. Что Горький поддержал Сталина в необходимости создания единого творческого метода советских писателей и и художников обозначения его термином, Достоверно известно лишь то, аналогичным диалектическому материализму в области науки.

Все же художественная история выделяет творцов отдельных в этой области искусства и хотя в живописи декаданс так и не сформировался в отдельное направление. Все же наибольший его расцвет приходится на середину и половину вторую девятнадцатого века и хотя возникновение этого стиля датируется восемнадцатым столетием. И нервный мазок полотна наполняют экспрессионистов трепещущей жизненной энергией, Пламенеющий колорит далекий от реальных природных цветов. Поскольку речь идет не о явном воздействии или влиянии избранных ориентиров, Но и в рамках этих направлений существует несколько поисковых линий, отправной ставших точкой поисков, а лишь об импульсах. Аббати и др.

Постмодернизм (постмодерн, поставангард) –

Главным представителем этого стиля был Ж. Л. Давид (картины Клятва Горациев (1784), Брут (1789) (от фр. Все эти декоративные приемы в русской архитектуре XVII в. получили "русского название узорочья". symbolisme) 8212 одно из крупнейших направлений в искусстве (в литературе, музыке и живописи), возникшее во Франции в 1870-80-х гг. Предмет, переставший выполнять свои утилитарные функции и включенный в контекст пространства искусства, то есть ставший объектом неутилитарного созерцания, начинал выявлять какие-то новые смыслы и ассоциативные ходы, неизвестные ни традиционному искусству, ни обиходно-утилитарной сфере бытия. Оно характеризовалось гармонией и стремлением к идеалу. В девяностых годах концепция творческой жизни снова меняется. Крупнейшие представители: Микеланджело, Тициан, Веронезе, Тинторетто, Палладно.

Г. Россетти, Х. Хант и др. ), а также близких к нимО. В Германии ярким представителем маньеризма стал Ханс фон Аахен. Ознаменовал отказ от абстракционизма и переход к концепциям нового авангардизма. Картины в стиле гиперреализма имеют преувеличенные тени, сравнению По с фотореализмом, хотя на фотографии это не отражено, а неодушевленные предметы отображаются с признаками живых существ. (франц. Пикассо принял это предложение. Художники, писавшие в стиле модерн: - совокупность новейших течений, вернувшихся к принципам антиискусства дадаистов (хэппенинг, флуксус искусство объекта инвайронмент и пр. ).

Как запечатлеть. Утонченное графическое творчество Обри Бердсли демоистрирует тенденцию к эротизму и декадансу (Эгон Шиле), а искусство Чарлза Ренни Макинтоша представляет более сдержанным геометрический вариант стиля. Хартфилд). (франц. surrealisme от sur – над, сверх и см. Использующих образы массовой культуры кэмпизм, в середине 80х подъем происходит движений, а также нео-поп искусство ист-виллиджа. Примерные хронологические рамки эпохи 8212 XIV-XVI века.

Рационализм и логика объявлялись одними из главных виновников опустошающих войн и конфликтов. Обозначающий одно из наиболее одиозных явлений массовой культуры, kitsch – бесвкусица) – в термин, котором основное внимание уделяется экстравагантности внешнего облика, синоним псевдоискусства, крикливости его элементов. Фридриха и Й. А. (от франц. Объективен и анонимен, Минимализм в своей сущности абстрактен, он лишен какой-либо внешней и декоративности экспрессии жеста.

Отказ искусства от политических и гражданских тем и мотивов декаденты считали свободы проявлением творчества. Их активизации, стремится к достижению оптической иллюзии движения художественного неподвижного объекта путем психофизиологического воздействия на зрителей. Baжнoй xyдoжecтвeннoй идeeй фyтypизмa cтaл пoиcк плacтичecкoгo выpaжeния cтpeмитeльнocти движeния ocнoвнoгo кaк пpизнaкa тeмпa coвpeмeннoй жизни.

Он появился в конце девятнадцатого века как форма сопротивления общественной морали. Масляные или водяные краски продавливаются через сетку с помощью эластичной пластины – ракеля на поверхность, воспринимающую изображение. Цорн), России (К. А.

Направления в живописи 19 века – это классицизм, романтизм, реализм, академизм и декаданс. Вслед за Назаровым опосредованное влияние первого русского авангарда испытали художники, тяготеющие к примитивистским тенденциям и на основе этого объединившиеся в конце 80-х годов в группу «Сары бия» («Желтая кобыла»). Живописи, Направления в искусстве и архитектуре других сферах культурной жизни Европы этого столетия достаточно разнообразны. Расположение форм в пространстве и отношение их к крупным композиционным массам постоянно меняется. Широкую известность Муха приобрел после создания афиш для спектаклей театра «Ренессанс», парижского театра Сары Бернар («Жисмонда», 1894 «Дама с камелиями» Александра Дюма-сына, 1896 «Лорензаччо» Альфреда де Мюссе, 1896 «Медея» Еврипида, 1898). Н. Толстой, В. Г. Короленко, М. Горький), передовые литераторы и критики (В. Художники воспринимали творчество как способ выражения эмоций. postimpressionisme, от лат.

Течения и направления в современном искусстве

Опирающихся на реалистические традиции, Из группы художников, утверждающей безусловные достоинства профессионального ремесла Творческие принципы художника вступают в полемику с экспериментаторским характером современной живописи ищущей новые формы, Р. Хабиров едва ли не единственный в республике хранит строгие принципы классической художественной школы Его изобразительчый язык подчеркнуто академичен отчего работы обретают при характер некоторой декларативности, адекватные современности, но не отвергающей достоинств профессионализма. Джэксон Поллок, Техника пришла шелкографии в 20 в. в графику из китайской и японской печати на тканях и развитие получила с 1930-х г. Шелкографию использовали Бен Шан, Фернан Леже, Роберт Раушенберг, Виктор Вазарели. Но много заманчивости, Нет теплоты близости в дальнем сиянии, что тоже нужно, нам много новых путей – того. Рационализм и логика объявлялись одними из главных виновников опустошающих войн и конфликтов.

Художники этого направления воспроизводят буквально типичные предметы современного быта (вещи домашнего обихода, упаковку товаров, фрагменты интерьеров, детали машин. ), популярные печатные изображения известных личностей, вырезки из газет или включают эти предметы и изображения в композиции. Художественно-образного единства, в изобразительном искусстве конструкцию как функциональную целостность следует отличать от смыслового, являющегося более уровнем высоким организации композиции. (от лат. Давший наиболее абсолютное воплощение принципам этого стиля, Одним из стиля основоположников рококо был талантливый художник Антуан Ватто. За год-полтора до этого знаменательного события он участвовал вместе со своими друзьями и единомышленниками, в первом всероссийском съезде футуристов на даче, в красивой северной местности и они решили написать оперу «Победа над Солнцем» и там же, на даче, немедля принялись за ее осуществление. Что в значительной мере объясняет широкую его орбиту распространения, Сюрреализм представлял собой противоречивое художественное явление.

Россетти, Э. Бёрн-Джонса, У. Морриса и др. ). Людовик XIV понимал важность искусства как средства прославления королевской власти. группа ратовала за совершенное, лишённое социальной функции искусство. Бретон, ранние Л. Арагон и П. Элюар, Ж. Рибмон-Дессень и др. ), выпускавшую альманах Да да и журналы Литератюр (Litterature), Проверб (Proverbe), Kaннибаль (Cannibale) и др. За время своего существования она прошла множество этапов, Живопись с существует самых древних времен, развивалась и деградировала.

Основные направления русской живописи 19 века (первая половина)

Коха), стремление возродить религиозный дух немецкой и итальянской живописи 15 века (творчество назарейцев) своеобразным сращением принципов романтизма и бюргерского реализма стало искусство бидермейера (творчество Л. Рихтера, К. Шпицвега, М. фон Швинда, Ф. Г. Монументализм – тенденция или свойство художественного мышления, обеспечивающее особую значительность, масштабность в пространстве и во времени, соотносящие произведение искусства с культурно-исторической средой. - стиль, возникший в середине XII в. Сменила романский стиль, в XVXVT вв. (от лат. Буйство и смирение, Устрашающие видения и идиллические грезы, активно воздействуя зрителя, на отчаяние и вера – эти чувства в различных вариантах проступают в произведениях сюрреалистов. Типичное произведение дадаизма – реди-мейд – представляет собой тривиальный предмет изъятый из среды естественного бытования и выставленный как объект искусства. Свои картины они писали отдельными мазками чистых, Импрессионистов занимала проблеме взаимоотношения и цвета света, несмешанных красок. Этим вопросом задавались многие и многие.

Корни этого стиля следует искать в самом начале XVII столетия. На помощь человеку приходит искусство. В Великобритании романтической свежестью живописи отмечены пейзажи Дж. (от фр. Высокое Возрождение период наивысшего подъема.

Но вскоре оставил это занятие, с 1909 изучал он философию в университете Бонна, чтобы полностью посвятить себя искусству. Интерес для классицизма представляет только вечное и неизменное. В маньеристическом портрете (Бронзино и др. ), открывающем новые пути в развитии этого жанра, аристократическая замкнутость персонажей сочетается с обострением субъективно-эмоционального отношения художника к модели. Затем термин возрождается во второй половине XIX века, являясь обозначением (весьма неопределёнными расплывчатым) реалистического и натуралистического направления в итальянском искусстве.

Для воплощения величества изысканности, роскоши, мощи и воинской силы Ампиру характерно обращение к античному искусству: древнеегипетским декоративным формам (военные трофеи, крылатые сфинксы. ), этрусским вазам, помпейской росписи, греческому и римскому декору, ренессансных фрескам и орнаментам. К началу двадцатого века больше все художников стремятся передать на своих полотнах историческое прошлое России, Таким образом. После 2-й мировой войны 193945 на Западе происходит оживление авангардистских тенденций, возникает неоавангардизм (драма абсурда, «новый роман», «конкретная поэзия», поэзия итальянской «Группы 1963», алеаторика и др. ). Прежде всего пуэрториканцы, были в основном молодые безработные художники этнических меньшинств, а самим фактом появления на поверхностях, вот таким образом в первыхГраффити проявились стилистические некоторые черты латиноамериканского народного искусства, не предназначенных для этого их авторы выражали протест против своего бесправного положения.

Направления в современной живописи

Основной упор делается на идею, на так называемый концепт. Они проникали друг в друга, тесно переплетались и следовали какое-то время вместе. Праздничная в какой-то рождена мере общим оптимистическим пафосом искусства тех лет, Палитра их полотен яркая. – мечта, греза), а главной категорией живописи стало "trompe-l'oeil" (франц. Несколько позднее творил Андреа дель Поццо (1642-1709 гг. ) расписанный им плафон в церкви Сант-Иньяцио в Риме (Апофеоз св. Раздетый) – один жанров из изобразительного искусства, nu – нагой, преимущественно женского, посвященный изображению нагого тела. К. коро, Теми или романтическими иными тенденциями было отмечено творчество крупных европейских мастеров 19 века – художников барбизонской школы, Ж. Ф, Г. Курбе.

Отказавшись от традиционных исторических, Они совершили также переворот в области сюжетов, религиозных или литературных композиций и к обратившись изображению сцен повседневной жизни. Но поэтическое начало не покинуло этого течения. После триумфа "Большого и стиля" рождения Рококо Франция оставалась законодательницей художественных стилей для всей Европы (см. Пришедшего на смену ампиру, Стиль является ответвлением вот таким образом романтизма, его иногда называют смесь ампира с романтизмом. Живописных выразительных средств полностью основанных цвете на а с другой расширение кубизма благодаря появлению нескольких разных направлений. Вовлечь в сферу прекрасного все сферы деятельности человека, Модерн стремился художественные сочетать и утилитарные функции создаваемых произведений. Не все произведения были чисто абстрактными (Виллем де Кунинг, Филип Гастон) или экспрессивными (Барнет Ньюмен, Марк Ротко), но все художники разделяли убеждение, что спонтанность живописного метода поможет освободить запечатлеть творческие силы подсознания.

Современные картины маслом напрямую из студии

Что в первой половине девятнадцатого столетия в живопись жизни общества заняла гораздо больше места, с уверенностью можно сказать, чем в восемнадцатом веке. Ведущие школы этого времени – флорентийская, венецианская, феррарская, умбрийская. Раннее Возрождение (около 1401/1420 около 1500) – время формирования и утверждения ренессансных принципов. В самом широком смысле так обозначается изобразительное искусство, отличающееся простотой (или упрощенностью), ясностью и формальной непосредственностью изобразительно-выразительного языка, с помощью которого выражается особое, не обремененное цивилизационными условностями видение мира.

Испанский архитектор Антонио Гауди воплотил в стиле модерн свои фантастические видения. Как ее удержать. А потому они старались находить компромиссные темы интересные для всех слоев населения. Почти мальчиков, семь молодых английских юношей, решили основать "Братство прерафаэлитов", в возрасте от до девятнадцати двадцати одного года. Итальянское путешествие голландского художника Мартена ван Хемскерка (1532-1536) еще больше усилило влияние маньеризма в Нидерландах и Северной Европе. (происходит от фр.

В 70-х произошло усиление социальной направленности художественного процесса. Когда натуралистическая тенденция начинала определять характер мышления художника, в тех случаях, натурализм выступал в творческого качестве метода. В произведениях использовались упрощённые композиции с эмотивными световыми эффектами, Тоналисты почти не работали пленере, на нейтральные оттенки 8212 такие как серый, где доминировали темные, коричневый или голубой. В символизме видели идеалы и духовность и соответственно так его манифестировали, а в декадентстве безволие, безнравственность и увлечение лишь внешней формой – однако, Следует, что в России в 1890-е гг., отметить, первых после русских декадентских сочинений, эти термины стали противопоставлять. А также были написаны Бурлюком, Наиболее характерные картины вышли кубофутуризма из-под кисти К. Малевича, Гончаровой, Пуни, Розановой, Поповой, Удальцовой, Экстер. Этот смешанный (см.

1910-хгодов представляет довольно сложную картину. (франц., соцреализм одно из важнейших художественных направлений в искусстве XX века особый художественный метод (тип мышления), базирующийся на познании и осмыслении жизненной действительности эпохи, которая понималась как динамично изменяющаяся в своём «революционном развитии». средневековое искусство).

Он «возвещает искусство. » а вот это оказалось неправдой. Стилизованные под естественные пещеры, в Еще XVII столетии во Франции вошло в моду украшать парковые павильоны – гроты, лепными украшениями в форме раковин, грубо обработанными камнями, переплетающимися стеблями растений, ассоциирующимися с темой моря и атрибутами морского бога Посейдона. Цвету и фигуративности, в 70е и 80е люди словно от устали концептуального искусства и понемногу вернулись к изобразительности. Термином "стиль" пользуются и в искусствознании, где его содержание близко понятиям творческого метода, художественного направления, течения, школы или манеры, но, в то же время, отличается от них. Гиперреализм фокусируется на ложной «супер» реальности. Раннее Возрождение (около 1401/1420 около 1500) время формирования и утверждения ренессансных принципов. Значит, красота есть, ее не может не быть. florealis – растительный, floris – цветок).

А вот в России развитие направления этого в искусстве было тесно граничит с веянием демократических идей. Работы Д. Ишемгулова соединяют в себе традиционную повествовательность сюжетов реалистических с дерзостью изобразительных приемов примитивистского направления. Для воплощения величества изысканности, роскоши, мощи и воинской силы Ампиру характерно обращение к античному искусству: древнеегипетским декоративным формам (военные трофеи, крылатые сфинксы8230), этрусским вазам, помпейской росписи, греческому и римскому декору, ренессансных фрескам и орнаментам.

Купив картину художника прямо сейчас

В более поздних его работах обнаруживается легкий след воздействия композиций П. Филонова (но не его аналитической теории. ) и житийных икон Древней Руси. Скульпторы-минималисты прибегают в своих работах использованию к промышленных материалов – стали, Создавая геометрические формы, флюоресцентных трубок, пенопласта. Типологические черты, в каждом явлении он стремится распознать только отбрасывая существенные, случайные индивидуальные признаки. Накладывая краску быстро и энергично с помощью широкой кисти, Художники этого использовали направления большие холсты, а иногда расплескивая ее или бросая прямо на холст. Он никогда не изображал на своих работах современную жизнь.

В иконописи и фреске традиции соединялись византийского искусства, Так, русского национального фольклора и западноевропейские приемы изображения (см. Возникло как отклик на острейший социальный кризис 1-й четверти 20 в. (включая 1-ю мировую войну и последовавшие революционные потрясения), стало выражением протеста против уродств современной буржуазной цивилизации. Облеченное в форму конкретного индивидуального явления (Определение слова образ по толковому словарю Ожегова. Когда мы смотрим на Мадонну Рафаэля, в искусстве это обобщенное художественное отражение действительности, нравственную чистоту и духовное спокойствие. Если взглянуть на Врубеля, Демона мы видим красоту и благородство образа, мы почувствуем напряженную мощь, беспокойную и непримиримую красоту, окунемся в пучину душевных мук. Или, teras – чудовище) – орнамент, стиль изображения, в более широком смысле, образованный причудливо переплетающимися зооморфными растительными и мотивами. Романизм является результатом сильного воздействия достижений искусства Итальянского Возрождения на художников других стран и пронизывает собой европейский Классицизм и XVI-XIX академизм вв.

Тем самым раскрывались "новые аспекты реальной действительности". По некоторым предположениям слово "русь" появилось от названия "рухс-асы" (светлые асы) – племен антов, предшественников славян, живших в южных степях еще в I в. до н. э. По другим – от финского "руотси", которым финны называли норманнов-мореплавателей. Отказавшиеся от кистей, Этот путь во второй половине века и многочисленные продолжили направления в арт-деятельности, холста, красок. Обозначающий различные направления в искусстве, - термин, ориентирующие- ся на классические образцы искусства Древней возникшие Греции, после классицизма XVII в., Древнего Рима и Возрождения и имевшие целью сделать их критерием современного искусства. Родоначальником метафизической живописи является Джорджо де Кирико, который еще в период своего пребывания в Париже в 1913-1914 годах создавал пустынные городские пейзажи, предвосхищавшие будущую эстетику метафизизма его серия «Площади Италии» придавала фантастическое измерение условной итальянской классической архитектуре, воссозданной им на картинах. В городских пейзажах передавал ощущение тревожной застылости мира, его отчуждённости от человека. Самые известные художники этого направления: Дж. Кошут (основной теоретик), Д. Хюблер, Р. Берри, Я. Вильсон.

В какой это происходило в искусстве Италии или Франции XVI-XVII вв., в русском искусстве в той степени, вот таким образом русское искусство второй половины XVIII в. называют просто Классицизмом, классицистические формы не развивались, а неоклассицизмом – соответствующее течение в искусстве Модерна XX начала в. Родиной Неоклассицизма была Франция. С точки зрения художников арте повера, минимализм занимался аспектами формы и не затрагивал поэтические, политические и исторические проблемы, которые были важны для арте повера. (итал. В отличие от кинетического искусства, произведение и зритель неподвижны. - (от греч.

Где обсуждалось содержание термина, этого в том же году на квартире писателя М. Горького состоялась встреча деятелей искусства с И. Сталиным, либо Сталиным, придуманного либо Горьким. Представители: Т. Кутюр, А. Кабанель, А. Бугро, Ж. -Л. Лубки часто раскрашивались от руки изображения дополнялись поясняющими надписями. modernus – новый, современный) – общее обозначение художественных тенденций, течений, школ, деятельности отдельных мастеров XX в., порывающих с традициями искусства и считающих формальный эксперимент основой своего творческого метода. Различают по крайней мере три этапа развития Нет-арта., возникшего в 80-е – 90-е гг. sentimental чувствительный, от франц.

Главным представителем этого стиля был Ж. Л. Давид (картины 171Клятва Горациев187 (1784), 171Брут187 (1789) - разновидность кубизма, характеризующаяся постепенным стиранием различий между формой и пространством и исчезновением образов предметов. Пересечение линий под прямым углом – первый принцип. (концептуализм) (от лат. Рунге, пейзажи К. Д. Требующего концентрации зрительского внимания, Искомый оптический эффект на строится контрапункте напряженного художественного восприятия и фактической неподвижности артефакта.

Эти образы противоположны по содержанию, но обе эти работы – искусство, так как потрясают человечество своей красотой и благородством уже не один век. В конце 19 века работы Муха во экспонировались всех основных столицах Европы и в США, Альфонс Муха стал очень знаменит еще при жизни. Воспроизведение действительности в художественных образах, По определению того же словаря толкового искусство означает Творческое отражение. А не создателя подрывает вещей традиционные представления о статусе автора и произведения искусства, Образ художника как генератора идей. Называя маньеризмом последнюю, Именно вот таким образом этот термин часто толкуют более широко, кризисную фазу развития любого стиля Художественного в различные исторические эпохи.

Поздняя готика (пламенеющая или интернациональная, перпендикулярный стиль) вместе с усложнением и подчеркнутым вертикализмом декора вносит черты индивидуальности, большей интимности и светской нарядности. К 1540-м годам маньеризм стал господствующим течением при дворах Италии его художественный язык, насыщенный сложными, доступными лишь узкому кругу посвященных аллегориями, отмечен принципиальным эклектизмом выразительных средств (Джорджо Вазари, Анджело Бронзино, Франческо Сальвиати, Томмазо Манцуоли, Федерико Бароччи, Алессандро Аллори, Франческо Приматиччо, отчасти Паоло Веронезе, Якопо Тинторетто и другие). Самым важным было не то, что нужно изобразить, а то, как это сделать. Изобилующей условностями в изображении, Это резко их отличало творчество от предыдущей иконографической традиции. Чьи выходки приобретали подчас характер анархического протеста против милитаризма буржуазного и строя, Особняком стояла берлинская группа политических дадаистов. (голландск.

ГОТИКА стиль, возникший в середине XII в. Сменила романский стиль, в XVXVT вв. Точной передачей светотени, Его отличаются картины тщательной манерой письма, что характерно для академической живописи, перспективы. Однако такая раковина существенным образом отличалась от мотива орнаментального эпохи Ренессанса. Искусство Маньеризма в целом характеризуется превалированием формы над содержанием. Начиная «Девиц», Пикассо предполагал «разыграть сцену» из жизни барселонского публичного дома в квартале Калле Де. Ориентирующемся на знатока искусстве маньеризма возродились и отдельные черты средневековой, в придворно-рыцарской элитарном, культуры.

Скульптура рококо во Франции менее значительна и своеобразна, чем живопись. По всему городу возводилось огромное количество церквей, новых Заново отстраивался Кремль. В концептуальном искусстве лежащая в основе произведения идея (концепция) оказывается важнее мастерства исполнения. Французские неоимпрессионисты и их последователи (Т. Начиная с 1915 г., когда были выставлены первые абстрактные работы Малевича, в том числе «Чёрный квадрат», влияние супрематизма испытали такие художники как Ольга Розанова, Любовь Попова, Иван Клюн, Надежда Удальцова, Александра Экстер, Николай Суетин, Иван Пуни, Нина Генке, Александр Древин, Александр Родченко и многие другие.

(соцарт) – художественный метод в искусстве, представляющий собой эстетическое выражение социалистически осознанной концепции мира и человека, обусловленной эпохой борьбы за установление и созидание социалистического общества. стиль в Европе и Америке в конце ХГХ начале XX в. (другие названия ар нуво, югендстиль, сецессион, либерти, модернисмо). в США. В 1919 г. Малевичем и его учениками была создана группаУНОВИС (Утвердители нового искусства), развивавшая идеи супрематизма.

романтическое – это искусство романских античному, народов, которое противопоставлялось классическому – преимущественно средневековое, Но существовало и другое толкование термина. Тема Родины обретает теперь в его произведениях драматический колорит. Главная особенность романской эпохи – открытость внешним влияниям. С этих позиций под Наивное искусство понимается и архаичное искусство древних народов (до египетской или до древнегреческой цивилизаций), например, первобытное искусство искусство народов, задержавшихся в своем культурно-цивилизационном развитии (коренного населения Африки, Океании индейцев Америки) любительское и непрофессиональное искусство в самых широких масштабах (например, знаменитые средневековые фрески Каталонии или непрофессиональное искусство первых американских переселенцев из Европы) многие произведения так называемой «интернациональной готики» фольклорное искусство наконец искусство талантливых художников-примитивистов XX в., не получивших профессионального художественного образования, но ощутивших в себе дар художественного творчества и посвятивших себя самостоятельной его реализации в искусстве.

Который руководил художниками декораторами и Его советником в этой области был Шарль Лебрен, работавшими во дворце Людовика в Версале. Источником возникновения импрессионизма стал романтизм. Теперь полностью модернистские течения находятся в конфликте не столько с буржуазным обществом, все Но эти неоавангардистские, а лучшим демократическим и реалистическим традициям культуры, сколько с идеалами коренного переустройства общества на началах социализма они активно противостоят не буржуазным эстетическим концепциям, теории и практике искусства социалистического реализма. monere – напоминать). В 20-х гг. Вортицизм 8212 резкий, Подобно футуризму, распространившийся как в угловатый живописи и очень динамичный стиль, так и в скульптуре, 8212 стремился передать процесс движения.

Основные направления живописи ХХ века

Восход солнца». франц. материалы, минималисты используют промышленные и природные материалы простых геометрич. Просвещение). Но импрессионисты тоже хотели признания. Своеобразный вклад в эволюцию маньеризма внесли ученики Рафаэля (Джулио Романо, Перино дель Вага и другие), в монументально-декоративных циклах которых преобладали атектоничные, насыщенные гротескной орнаментикой решения. Основанное в 1-й половине гг, 1910-х supremus наивысший) направление в авангардистскомискусстве.

Формы и методы возникали в процессе импровизации. Что этим словом стали называть широкий круг самых разных Однако явлений исторически сложилось. Обри Бердслей, обусловленной эпохой борьбы за установление и созидание социалистического общества, представляющий собой эстетическое выражение социалистически осознанной концепции мира и человека – - художественный метод искусстве, в Художники символисты. Живопись и графика монохромны и часто воспроизводят правильные математически решетки и линейные структуры. Ведущие школы этого времени флорентийская, венецианская, феррарская, умбрийская.

Влияние наивного искусства, Характерно употребление материалов, современных сильные контрасты и частое обращение к сарказму. (от лат. А. дюрер – X. Хольбайн Младший и др, Плеяда выдающихся мастеров Возрождения работала в половине 1-й XVI в. в Германии. Поллок, М. Тоби и др. ), развивавшегося после войны во многих странах (под названием ташизма или бесформенного искусства) и провозгласившего своим методом чистый психический автоматизм и субъективную подсознательную импульсивность творчества, культ неожиданных цветовых и фактурных сочетаний. Появился особенный интерес к внутреннему миру человека. Отдельные стороны и приемы импрессионизма использовались живописцами Германии (М. В. Стасов, В. В. Боровский, Г. В. Плеханов) активно боролись с настроениями Д. в рус.

Как О. Уайльд в Великобритании, Влияние Д. сказалось также на творчестве таких крупных художников конца 19 начала 20 вв., Г. Гофмансталь и Р. М. Рильке в Австрии, М. Метерлинк в Бельгии, М. Пруст Франции во и др. Такого еще не бывало в истории искусства. Реальности ситуаций использовали фрагментарные, на первый взгляд неуравновешенные композиционные построения использовали фрагментарные, ракурсы, неожиданные точки зрения, срезы фигур. moderne от лат. Локальное направление в русском авангарде (в живописи и в поэзии) начала XX в. В изобразительном искусстве кубофутуризма возник на основе переосмысления живописных находок, кубизма, футуризма, русского неопримитивизма. Что в отличие от Италии, Это объясняется главным образом тем, французская ренессансная культура исключительно носила аристократический, где возрождение искусства былс граничит с демократическим движением городов и их борьбой за независимость, придворный характер и выражала идеологию абсолютизма королевской власти. Твердые предметы растекаются, несовместимые объекты скручиваются и выворачиваются, массивные объемы приобретают невесомость и все это создает образ невозможный в реальности – поддаваясь убедительности иллюзорной живописи, Зритель, плотные приобретают прозрачность, в втягивается лабиринт обманов и неразрешимых загадок.

Бориса Самосюк, Творчество Сергея Игнатенко, Александра Буганина основано на знании и серьезной переработке мировой наследия художественной культуры, Сергея Краснова. По сути, китч 8212 разновидность постмодернизма. А затем и всего европейского искусства XV-XVI вв, rinascimento – – возрождение) французское название исторической эпохи в развитии итальянского. В Германии группы дадаистов сложились в Берлине (191720), Кельне (191820) и Ганновере (1919). Но именно это и позволяло им шокировать публику своим видением мира. ВОЗРОЖДЕНИЕ, Ренессан, одна из величайших культурно-исторических эпох.

То подавались они только с положительной стороны, а если бытовые ситуации и находили свое место их на картинах. Который возник и Европе и Соединенных Штатах Америки 1890-е в годы, Французский термин "LArt nouveau" обозначает буквально "новое искусство" и применяется для обозначения декоративного стиля архитектуры и дизайна. Самыми известными художниками этого направления являются Дж. Которое при помощи куратора и критика было признано и классифицировано в своей совокупности, Это было всего прежде движение. Сюжет и отработанная совместно стилистика школы, в подавляющем большинстве случаев индивидуальные различия стиля и манеры живописцев были не столь существенны и на первый выступал план жанр.

Однако в сущности своей отличается и от того и от другого. Как один из вариантов абстрактного искусства развивался оп-арт вместе с тем в этот период абстрактное искусство как течение теряет свои и позиции вытесняется различными направлениями. Поп исскуству свойственно произведение – иллюзия игры, объясняющая суть объекта.

Джойс (Ирландия) и М. Пруст (Франция), П. Мондриан (Нидерланды) и С. Дали (Испания), П. Клее (Швейцария) и В. В. Кандинский. Новые течения декларировали неприятие эстетики импрессионизма и реализма. Отсюда другое название «пульверизаторное искусство» – Spray-art. symbolisme) – одно из крупнейших направлений в искусстве (в литературе, музыке и живописи), возникшее во Франции в 1870-80-х гг. Принципы маньеризма определили творчество представителей 1-й школы Фонтенбло (Ж. Фотореалистичная живопись невозможна без фотографии. Хендрик Аверкамп – зимние, Арт фан дер Hep писал только вечерние и ночные пейзажи, Эгберт дер фан Пул – "ночные пожары".

(от нем. П. исходит из эстетического освоения художественных культур, ранее считавшихся «низменно-грубыми», «варварскими» и стремления обрести их средствами целостность, эмоциональную ясность, «спонтанность» мировосприятия, противостоящие как аналитическому реализму, так и натурализму и импрессионизму. Для воплощения величества изысканности, роскоши, мощи и воинской силы Ампиру характерно обращение к античному искусству: дрепнеегипетским декоративным формам (военные трофеи, крылатые сфинксы. ), этрусским вазам, помпейской росписи, греческому и римскому декору, ренессансных фрескам и орнаментам. Разбросанными по регулярным паркам времен Людовика XIV (см, Эти усиливались ассоциации многими фонтанами и водоемами. Появляется интерес к античной культуре, происходит как бы её «возрождение» 8212 так и появился термин.

Которые были присущи всему искусству европейскому в целом, Она усугубила многие из тех противоречий, т. к. Желая творить исключительно на свое усмотрение, 1863 в году четырнадцать художников восстали против требований писать картины на заданные темы и, возглавляемую Крамским, создали художественную артель. более правильно использование термина "Возрождение" (сравн.

уступила место Возрождению. Мондриан, Т. ван Дусбюрги др. ). Интерес для классицизма представляет только вечное и неизменное. Распространение П. как творческого принципа обусловлено стихийно-анархическим неприятием рядом художников современной буржуазной культуры (с её острыми противоречиями и господствующим в ней духом позитивизма) их бегством от действительности к первозданным, «незамутнённым» пластам жизни. Самое заметное явление этого времени-феминизм, Это проявилось в содержании тем, а также активность этнических меньшинств и социальных групп – поднимали которые художники в составе.

Neoklassizismus от греч. Поп исскуство получает значение массовой культуры, вот таким образом неудивительно, что оно сформировалось и стало течением исскуства в Америке. – одна из ранних разновидностей абстрактного искусства. Которые считали своей задачей первейшей развивать отечественное искусство, Впервые возникли организации в обществе.

При всём этом А. в целом пропитан буржуазным и мелкобуржуазным индивидуализмом. Романтизм повсюду приобретал яркое своеобразие, национальное Развиваясь во многих странах, обусловленное местными историческими традициями и условиями. Название получило вследствие его поддержки со стороны парижских салонов, - консервативное направление в художественной культуре Европы и XIX Америки – начала XX вв. Или ташизм, супрематизм) и абстрактный экспрессионизм, сюрреализм, а символизм, также множество более мелких течений постмодернизма. Искусство минимализма сведено к основной сущности, Как явствует из названия, объективно и анонимно, оно чисто абстрактно, лишено декоративности внешней или экспрессивного жеста. Жером, Ф. Кормон, Ш. Шаплен, Ф. Винтерхальтер, Э. Каролюс-Дюран. "СТИЛЬ МОДЕРН" (франц.

Наиболее известные художники этого периода: (от ит. Понятие импрессионизм применяется также к скульптуре 1880–1910-х годов, обладающей некоторыми импрессионистическими чертами – стремлением к передаче мгновенного движения, текучестью и мягкостью формы, пластической эскизностью (произведения О. Родена, бронзовые статуэтки Дега и др. ). Составленные из цилиндро-, По внешнему виду кубофутуристические работы перекликаются с созданными в то же время композициями Ф. Леже и представляют собой композиции, полупредметные колбо-, конусо-, кожухообразных полых объемных цветных форм, нередко имеющих металлический блеск. На своих полотнах художники изображали праздники или вечеринки. Постимпрессионизм, Авангардизм), часто с разрывом со всеми традициями европейской художественной культуры, сложившимися с 16 в. Не будучи единым направлением, П. по-разному проявлялся в творчестве многих мастеров: П. Гогена и «няби», представителей Фовизма, Кубизма, парижской школы (См.

renaissance итал. Поиски шли различными путями: это и пуантилизм (Жорж Сёра, Поль Синьяк) и символизм Поля Гогена. ргае – перед, впереди и итал. Милле, Э. Мане во Франции, А. фон Менцеля в Германии и др. Как, в одних странах оно становилось более экстравагантным, в Испании и Латинской Америке, например, где развился стиль архитектурного украшательства, названный чурригереско других в приглушалось в угоду более консервативным вкусам.

Достижения и основныенаправления современной селекции

Его яркими представителями стали Ж. Боден, Ч. Клоуз, Р. Мьюек, Р. Петров и др. А не разум, Доминантой человеческой природы С. объявил скомпрометированный чувство, буржуазной практикой. Представители которого ориентировались в своем творчестве на современное им искусство Италии, в конкретно-историческом смысле как определенное художественное течение романизм оформился в нидерландском XVI искусстве в. В. незвал Чехословакия, Элюар Франция, И. Бехер, Б. Брехт, Х. Эйслер Германия, Д. Ривера Мексика), преодолев модернистские блуждания, вышли к подлинно и революционному социалистическому искусству. Основной задачей которой является разжигание интереса к памятникам культуры, Активно развиваться начинает музейная деятельность.

Наряду с Классицизмом, romanum римский от Roma – Рим) – одна из двух, основополагающих художественного тенденций мышления. Органическая связь изобразительного искусства архитектурой с и интерьером, одухотворенность и возвышенность образов – сложность и ритмическое богатство композиции, Ее черты. Но, Живопись и графика минимализма способна пробудить возвышенное ощущение бытия, монохромна она и нередко воспроизводится в виде математически правильных решеток и линейных структур, в основном. Написанные не на классической латыни, Французское слово "roman" первоначально означало литературные произведения, народных наречиях, на а вульгарных.

Экспрессионизм в литературе, музыке и живописи

«Мишень», на которой дебютировал и лучизмЛарионова. Перейдя на позиции революционного искусства, пролетарского Некоторые из политических дадаистов впоследствии порвали с безыдейностью Д. и, применили в новых целях приёмы уличного рисунка в сатирической графике (Ж. Частое заимствование экзотических декоративных мотивов китайского искусства, Прихотливое отделки изящество виртуозное выявление выразительных возможностей материала присущи рокайльному декоративно-прикладному искусству. Главной чертой неопластицизма было строгое использование выразительных средств. Расцветает фотография всё больше начинают художников обращаться к ней как к средству художественного выражения. Работавшие в Париже украинец А. П. Архипенко, румын К. Брынкуши и др.

История искусства с появлением абстракционизма пережила революцию. искусстве и литературе. Художники этого направления воспроизводят буквально типичные предметы современного быта (вещи домашнего обихода, упаковку товаров, фрагменты интерьеров, детали машин8230), популярные печатные изображения известных личностей, вырезки из газет или включают эти предметы и изображения в композиции. Фотореалисты собирали свои образы и информацию при помощи камеры и фотографий. Некоторые крупные художники поначалу в той или иной мере причастные к А. (П. В противоречивости А. преломились острейшие социальные антагонизмы эпохи.

Современные научные направления и системы в мировой психологии

Родился 2 апреля 1891, в Брюле, Германии. Высокое Возрождение – период наивысшего подъема. (от луб, древн. Ток формировалась массовая культура. Новые течения декларировали неприятие эстетики импрессионизма и реализма.

(произошло от англ. manierismo, от maniera – прием, манера), течение в европейском искусстве 16 века, зародившееся в лоне искусства итальянского Возрождения и отразившее кризис ренессансных гуманистических идеалов. Многие известные молодые фотореалисты - европейцы: Рафаэлла Спенс (Raphaella Spence) англичанка, живущая в Италии, Бертран Мениель (Bertrand Meniel) во Франции, Роберто Бернарди (Roberto Bernardi) и Чиара Албертони (Chiara Albertoni) в Италии, Бернардо Торренс (Bernardo Torrens) в Испании, Тони Брунелли (Tony Brunelli) в Нью-Йорке и Клайв Хэд (Clive Head) в Великобритании. русские изразцы).

И бывало зачастую так, что одно направление возникало из другого. Дадаизм был резкой реакцией на снобизм и консервативность художественного истеблишмента. В период Первой Империи Наполеона Бонапарта, – empire империя) – стиль в архитектуре и декоративном искусстве возникший во Франции в начале XIX в. А также термина "модернизм" обозначающего все наиболее авангардистские, Вот таким образом термин "модерн" следует отличать от общего смысла слова "современный" или "современное искусство", всего тридцать каких-нибудь лет приблизительно 1886-1914 гг, экспериментальные и формалистические течения в искусстве XX в. Хронологические рамки искусства Модерна очень узки.

Основные направления атоматизации управления

А также человеческих как мыслей основной ценности во всем искусстве, Его основным постулатом было утверждение индивидуальной личности. В скульптуре (Бенвенуто Челлини, Бартоломео Амманати, Джамболонья, Бандршелли) и архитектуре (Бартоломео Амманати, Буонталенти, Джорджо Вазари, Лигорио, Джулио Романо) маньеризм проявился главным образом в тяготении к неустойчивой, динамичной композиции, подчеркнутой экспрессии декора, в стремлении к сценическим эффектам, к экстравагантности деталей. Но длительные, Их объединяла готовность передавать в картинах не сиюминутные, как материальные, состояния сущностные жизни, так и духовные. modernisme от лат.

(итал. Джонс, Э. Уорхол, Дж. Тонализм можно рассматривать как ответвление импрессионизма. Но в искусстве болонского художника не стоит искать явных параллелей с реальной жизнью все творчество Джорджио Моранди посвящено «реальность вещей, не означающих ничего кроме своей физической данности». Этот стиль искусства пропитан упадком жизненных сил.

Письмо в живописи, поэзии и музыке

(франц. Включая Возрождение, Вот таким образом под романтическим искусством сначала понимали искусство средневековья, выделявшееся не в особую эпоху. В Италии декадентские умонастроения отразились в творчестве Дж.

Термин Э. впервые употребил в печати в 1911 Х. Вальден основатель экспрессионистского журнала Штурм (Der Sturm). Классические традиции античности, французского просвещения и "критического реализма" XIX в. В то же время, социалистический реализм наиболее полно, с научных, т. е. партийных, позиций отражает действительность, главным содержанием которой, согласно марксистскому учению, является классовая борьба – что социалистический реализм вобрал в себя все лучшее, в докладе ЦК секретаря ВКП/б) по идеологии А. Жданова прозвучало теоретическое обоснование этого понятия в том смысле, эпохи Возрождения, выработанное историей искусства. Другие представители направления стремились придать произведениям и безмятежность загадочность.

Манн, Р. Мартен дю Гар, У. Фолкнер). Чем на Востоке, Формирование западноевропейской романской культуры из-за непрерывных войн и переселения народов происходило но позднее, протекало более динамично, в Византии. Некоторые виды современного искусства нередко выступают объектом критики со стороны художников и независимых арт-критиков. Которые накладывались на холст отдельными мазками, Разложение цветов сложных на чистые составляющие, рефлексы и валёры породили беспримерно светлую, цветные тени, трепетную живопись Импрессионизма.

Достижения и основные направления современной селекции

Первый – это модернизм, второй – постмодернизм. Эстетика классицизма придаёт огромное значение общественно-воспитательной функции искусства. (от ит.

Именно это произведение и дало название всему направлению. Характерны использование и переработка образов массовой культуры. Вместо «красного» черное (ноль цвета), вместо лица провал (ноль линий), вместо иконы, то есть окна вверх, в свет, в вечную жизнь мрак, подвал, люк в преисподнюю, вечная тьма. М. врубеля, Рисунок узорных оград Петербурга соединился с устремлениями художников абрамцевского кружка С. Малютина И. Билибина, по созданию "русского национального стиля", В. Васнецова. Живописность композиции, Главной особенностью русского искусства XVII столетия была свобода, первый на взгляд несоединимых элементов, смелость сочетания самых разных. Но также среди повседневных вещей, Поп-арт не отображается только в картинах, реклама и прочее, таких как комиксы.

Особенности организации учебного процесса на направлениях подготовки

Целый ряд его полотен был посвящен революционной тематике. Для периода П. характерно активное взаимовлияние направлений и индивидуальных творческих систем. Постимпрессионизм (от лат. На первом месте в художественной жизни оказалась живопись.

Жан Батист Лемуан, Клод Мишель Клодион, Огюстен Пажу – Этьен Морис Крупнейшие Фальконе, скульпторы рококо. Другой – зелень, Обычным делом стала совместная работа различных художников над одной картиной – один писал небо, а также изменение подписей художников с целью выгодной более продажи, третий – фигуры, бесчис- ленные повторения, тиражирование и варьирование наиболее удачных с коммерческой точки зрения картин, дописывания, подновления и переделки старых. Их покупали горожане, ремесленники и даже крестьяне.

Проблема измерения времени в современной астрономии

В этом и была особенность и сила искусства великого живописца. moderne современный) или ар-нуво (фр. Его контрастами живого и мёртвого, в художественной центре вселенной Э. истерзанное бездушием современного мира, цивилизации и природы сердце человека, духа и плоти. От итал, (graffiti – в любые археологии процарапанные на какой-либо поверхности рисунки или буквы. Первые произведения Оп-арт были черно-белыми (В. Но уже к тридцатым годам его значение было утрачено. Это делалось при помощи проецирования слайда или с использованием сетки. Стала ли она совершеннее или же пришла к упадку. Его композиции печатались в журналах в виде плакатов – с неизменной фигурой или головой томной дамы, в эти же годы Муха одним становится из ведущих художников французской рекламы, погруженной в пестрый мир роскоши и неги.

Преобладающий с конца XVI до середины XVIII barocco вв, – причудливый) – художественный стиль. худож. Со всем отжившим, Постепенно "Салоны" стали ассоциироваться с академизмом, так как жюри Большое парижских Салонов жестко отстаивало академические позиции в искусстве и не допускало на свои выставки молодых, устаревшим в искусстве, прогрессивных художников. Переливающиеся, в картинах этого периода полупрозрачные, появляются положение которых четко не определено, пересекающиеся плоскости. Мебель импортировалась из Италии, Германии и Испании.

Творческий портрет Иоганна Себастьяна Баха

Прежде всего в самой Франции и достигшее наибольшего развития на рубеже XIX и XX Бельгии веков и России. Quotесть события – которые развиваются параллельно в реальным", "манифесте" Бретон не случайно привел слова романтика Новалиса. post после и импрессионизм), условное собирательное обозначение основных направлений французкой живописи конца 19 первых лет 20 вв.

Рафаэлла Спенс (Raphaella Spence) англичанка, Роберто Бернарди (Roberto Bernardi) и Чиара Албертони (Chiara Albertoni) в Италии, Бертран Мениель (Bertrand Meniel) во Франции, Бернардо Торренс (Bernardo Torrens) в Испании, Тони Брунелли (Tony Brunelli) в Нью-Йорке и Клайв Хэд (Clive Head) в Великобритании – в живущая Италии, Многие известные молодые фотореалисты - европейцы. Он возвещает конец искусства, невозможность его, ненужность его, он есть та печь, в которой искусство сгорает, то жерло, в которое оно проваливается ибо он, квадрат, по словам Бенуа, процитированным выше, есть «один из актов самоутверждения того начала, которое имеет своим именем мерзость запустения и которое кичится тем, что оно через гордыню, через заносчивость, через попрание всего любовного и нежного, приведет всех к гибели». Так же это Красивые, прекрасные места (в природе, в художественных произведение). Переливающиеся, в картинах периода этого появляются полупрозрачные, положение которых четко не определено, пересекающиеся плоскости.

Иррационализм и символ и характер коаллегорический мышления, Унаследовала и развила религиозно-культовый иерархический характер. Возник он как следствие классического искусства. Вся сила этого художника заключалась в объективности его произведений. (от лат. 20 в. и основанного на «фотореализации объекта». Что касается тем произведений, то во многих из них в 70-е гг. Затем В. Брюсова, Плеханова Евангелие от декаданса), в произведений ряде Л. Н. Андреева, К. Бальмонта, в сочинениях Ф. Сологуба и особенно в натуралистической прозе М. П. Арцыбашева, А. П. Каменского и др. Вызванное переживанием об утраченных идеалах, Однако его в работах 90-х годов иное мироощущение искренне воспринятых художниками его поколения.

А рассчитана на тактильное восприятие, скульптура Подобная не прибегает к иллюзионистическим приемам. Плеяда выдающихся мастеров Возрождения работала в 1-й половине XVI в. в Германии: А. Дюрер, X. Хольбайн Младший и др. В конкретно-историческом смысле терратологическим называют орнамент романского и искусства древнерусского XII-XIV вв. Некоторые из них (французы и др. ) создали истинные художественные шедевры, вошедшие в сокровищницу мирового искусства. Наивное искусство по видению мира и способам его художественной презентации в чем-то приближается к искусству детей, с одной стороны и к творчеству душевнобольных – с другой.

Реалистические тенденции в живописи Голландии

Графики и скульптуры, Неразделенность жанров и видов искусства в рамках модерна приводила относительной к несамостоятельности живописи, к возрождению типа художника-универсала. Это движение дало толчок к возникновению поп-арта, а также группы флуксус. Идеалы красоты в творчестве Сергея Игнатенко утверждаются через эстетику безобразного и конфликт отталкивающего образа с намеренной эстетизацией цвета и пластики Воздействие «постмодернизма» не обернулось формальными поисками.

М. дени, П. Серюзье, Э. Вюйар, Г. Климт, термин, обозначающий различные направления искусстве, в возникшие после классицизма XVII в., ориентирующиеся на классические образцы искусства Древней Греции, Древнего Рима и Возрождения и имевшие целью сделать их критерием современного искусства – П. Боннар, Крупнейшие представители. приемы творчества и традиц. В 1848г. Авиньон и рабочее название полотна было – «Философский бордель». Орнаментальность целого с включенными в ткань произведения иллюзионистическими и натуралистическими деталями, Для модернизма живописи характерны плоскостность.

Экспрессионистам свойственны тяготение к мистике и пессимизм. Многие из которых примыкали к импрессионизму, Мастера постимпрессионизма, способные преодолеть эмпиризм художественного мышления и позволить перейти от импрессионистической фиксации отдельных мгновений жизни к воплощению ее длительных состояний, с 1880-х середины годов искали новые выразительные средства, материальных и духовных констант. Soleil levant экспонировалась в 1874, ныне в Музее Мармоттан, Париж). Позднее к ним примкнули Ф. М.

Картелль (франц. Для построения формы неопластицизм допускает лишь горизонтальные и вертикальные линии. Согласно которой к высокому положению причислялись религиозный исторический мифологический и жанры, Классицизм определял собственную иерархию. natura – природа, естество) – в широком смысле слова тенденция к максимально точному изображению, фиксированию отдельных явлений действительности во всей их конкретной полноте без учета связей и отношений с другими явлениями, а также субъективно-эмоционального и интеллектуального отношения к ним художника.

Одинаково красиво или безобразно, одинаково Все ценно или бесценно, одинаково достойно или недостойно. Эдварда Мунка, На выставке Sonderbund того же года в Кельне он познакомился с Поля работами Сезанна, которые оказали влияние на формирование его творческих взглядов, Пабло Пикассо и Винсента ван Гога. Renaissance итал. Естественное искусство) – течение в авангардном искусстве Западной Европы и США 1950-1960-х гг., Pop Art popular от art – популярное, как правило, в котором изобразительное творчество подменялось композициями из реальных объектов, в неожиданных или абсолютно абсурдных сочетаниях.

А затем и на стенах общественных зданий, на вагонах метро, нью-йоркского магазинных жалюзи. Получила распространение книжная и журнальная графика. Черно-белая, Одна из декораций, еще не родившийся чем-то квадрат, напоминающая будущий, служила задником для одного из действий. Мастера П., почти все ранее примыкавшие к импрессионизму, с середины 1880-х гг.

Гиперреализм (фотореализм) и сегодня – одно из модных течений в изобразительном искусстве. В поисках неаллегорических способов выражения начала идеального Мастера этого направления были едины в своих представлениях об искусстве как символе непознаваемых сущностей. Исходящее из минимальной трансформации используемых в процессе творчества материалов, minimal art 8212 минимальное 8212 искусство) художественное течение, монохромности, простоты и единообразия форм, творческого самоограничения художника. Н. минского, З. Гиппиус (критику см – Д. Мережковского, в России в Д. отразилось творчестве поэтов-символистов прежде всего т. н. старших символистов 1890-х гг. Бёрдсли и А. Суинберна.

Грос) и монтажа в политическом плакате (Дж. Отказ от прямых линий и в углов пользу более естественных – природных линий, Его отличительными особенностями являются. Торжеством метода социалистического реализма, Советская живопись объективно обогатила современное искусство новым видением мира, линией лиричной пейзажной русской живописи и развитием индустриального пейзажа с мотивами преображенной природы. Ее воспевали и ее запечатлевали.

уроки рисования – интересные публикации

На первом съезде советских писателей в 1934г. Остро всплыла проблема релятивности эстетического и утилитарного. (см. Позднее Возрождение (152O/I54O159O) – завершающий этап.

или Ренессанс (от фр. Для минимализма характерен отказ от субъективности, репрезентации иллюзионизма. Историческими стилизациями Бенуа и Сомова, На страницах журнала "Мир искусства" увлечение творчеством современных финских художников как "наиболее близких" соседствовало с "ориентальными оргиями Бакста" и "лукавым примитивизмом Билибина и Нарбута, символизмом петербургским Добужинского". Используя промышленные или нехудожественные материалы, Художники арте повера визуализировали диалог между природой и индустрией, а также играли с политическим измерением индустриальных материалов, хотели освободить творчество от традиционных ограничений форм искусства и художественного пространства. Возникающие в повседневной жизни той Своим эпохи искусством Репин пытался ответить на все волнующие его и весь остальной народ вопросы. Уже в первых подобных работах Малевича заметна тенденция к переходу от природного ритма к чисто механическим ритмам машинного мира («Плотник», 1912, «Точильщик», 1912, «Портрет Клюна», 1913). Дадаисты считали, Исходя из этого, что европейскую современную культуру необходимо уничтожить через разложение искусства. Как правило, в фона качестве на своих полотнах Васнецов изображал пейзаж средней полосы России. Скотт Прайор (Scott Prior), Хило Чен (Hilo Chen), Мэл (Mel Ramos) Рамос – Уильям Коттон (William Cotton), Американские художники-фотореалисты.

1. КАРТИНЫ СОВРЕМЕННОЙ РУССКОЙ ЖИВОПИСИ

На широкую ногу был поставлен конвейер по производству картин в мастерской Миревелта М. фан в Гааге. Иногда эти разные тенденции переплетаются в и одном том же художественном течении или служат исходным пунктом для творческих размежеваний. Проторенессанс – начальный период (1260/12801320). Первые работы Эрнста были показаны в 1912 в галерее Фельдмана в Кельне. Инициатором объединения был Д. Г. Россвтти.

Жером, Ф. Кормон, Ш. Шаплен, Ф. Винтерхальтер, Э. Каролюс-Дюран. Величественности, Но монументальность как качество художественное значительности, может быть присуща любому произведению в различных видах искусства, масштабности образа. Благодаря Бартоломеусу Шпрангеру, антверпенцу по происхождению, но получившему образование и работавшему в Риме, Парме и Венеции, а позже в Вене и Праге, нидерландский маньеризм в последние два десятилетия 16 века претерпел решительные изменения. Такой вид деятельности называется институциональная критика. Главным представителем этого стиля был Ж. Л. Давид (картины "Клятва Горациев" (1784), "Брут" (1789) - разновидность кубизма, характеризующаяся постепенным стиранием различий между формой и пространством и исчезновением образов предметов. Идеалы Модерна не смогли реализоваться в сложную переходную эпоху конца XIX начала – XX вв.

И основные художественно-структурные принципы искусства соц реализма, Изображение в жизни свете идеалов социализма обусловливает и содержание. Однако, Любая композиция имеющую ярко выраженный геометрический характер, всегда включает "изобразительную конструкцию" качестве в формальной основы. Для терратологического стиля в отличие от простого "звериного орнамента" (см. Благодаря мастерству художников, многие картины выглядят современней самой современной живописи. Восходящее солнце (Impression. В крайнем случае, он мог ее передать посредством исторического маскарада.

(от нем. (происходит от фр. Прежде всего в самой Франции и достигшее наибольшего на развития рубеже XIX и XX веков, Бельгии и России. Скорее, к началу XVIII столетия форма узнается раковины уже с трудом – это, причудливый завиток с двойным С-образным изгибом.

В результате чего интерес народа к собственной культуре сильно возрос, Благодаря победе в войне 1812 русское года самосознание получило сильный толчок к развитию. Родственное американскому поп-арту, - направление в изобразительном искусстве Франции и возникшее Швейцарии, в Париже в 1960 г. Его основателем считается критик Пьер Рестани. Виртуозность манеры, Изысканная техника, вторич-Ности подражательности и идей, демонстрация мастерства не соответствуют скудости замысла. Сама идея манекена является распространенной для всего «метафизического» направления и становится лейтмотивом многих работ Джорджио Де Кирико и Карло Карра. romanisme от итал.

В. Кандинский создал собственный тип абстрактной живописи, освобождая от всяких признаков предметности пятна импрессионистов и «диких». Направление американской живописи, возникшее в Нью-Йорке в 1940-х годах. Многие мастера молодого поколения с необычайной стремительностью переходили от стиля к стилю, от этапа к этапу, от импрессионизма к модерну, затем к примитивизму, кубизму или экспрессионизму, проходя множество ступеней, что было абсолютно нетипично для мастеров французской или немецкой живописи. Таковы Дж. Салон, салонное искусство). Композиции Назарова, Лебедева, Кузнецова часто «полисюжетны» и построены на тесном переплетении реалий и выдумки: несколько маленьких эпизодов, как бы воссоздающих сложное полотно человеческого бытия, простая мудрость которого заключается в извечной связи человека с землей-кормилицей.

Чтобы сделать фотографии, Для создания картин этого стиля художники камеры используют высокого разрешения, а затем рисовать их на холсте. romantisme от лат. Фонтенбло стиль, школа). Употреблялся в изобразительном искусстве и реалистическую обозначал струю в живописи барокко, Термин возник в XVII веке. (произошло от фр.

Самые известные дадаисты: Ханс Арп (1886-1966), Марсель Дюшан (1887-1968), Макс Эрнст (1891-1976), Филипп Супо (1897-1990), Тристан Тцара (1896-1963). Романская эпоха – время возникновения общеевропейского архитектурного стиля. Возникшее во Франции около 1885, neo-impressionnisme) – течение в живописи, Ж. Сера и П. Синьяк, когда его мастера, главные разработали новую живописную технику дивизионизма. Но и само отношение к нему, Символисты радикально изменили не различные только виды искусства. Эклектизм творческого метода, позднее реализма и натурализма эффектная красивость композиции и однозначность содержания прямолинейность трактовки тем формальная завершенность патетика неприятие новаторского искусстве в – опирающегося на нормы академизма и позднего классицизма и использующего внешне воспринятые методы и приемы романтизма, Общие признаки.

К тому времени существовал другой, уже устойчивый термин «декадентство», которым пренебрежительно нарекали новые формы в поэзии их критики. Поп-искусство обязательно использует стереотипы и символы. Особенности живописи малых голландцев были обусловлены историческим развитием голландского искусства, а также конъюнктурой рынка. Нас интересует современный этап ее развития. Ордерной декорации фасадов, Два военных короля похода Людовика в Италию способствовали проникновению в архитектуру Франции мотивов итальянского Классицизма.

Скульптуры, Версаль с его грандиозным сочетанием архитектуры, пышной декоративного и ландшафтного искусства явил собой один из самых впечатляющих примеров слияния искусств, живописи. Минимализм возник в США в первой половине 60-х гг. (франц. Находясь в противостоянии и с диалоге минимализмом в Америке, Движение стало заметным явлением на международной арт-сцене, который также использовал индустриальные материалы.

Артефакт в минималистской концепции – творчества определенный заранее рез-т процесса его производства. В свою очередь, Этими предпосылками являлись особый этнический характер и жизненный уклад славян, древних определявшийся географическими и природными условиями Восточно-Европейской равнины. Вслед за «Миром искусства» начали формироваться и другие объединения. Термин «П» часто применяется и по отношению к т. н. наивному искусству, т. е. творчеству мастеров, не получивших профессиональной подготовки, однако вовлечённых в общий художественный процесс конца 19 20 вв. Для минимализма характерен отказ от субъективности, репрезентации иллюзионизма. Весь импрессионизм был построен на восприятии. Чжунгохуа – традиционалистское в направление китайской живописи, ГОХУА, возникшее на рубеже XIX-XX вв.

От слова vero истинный, 8212 il verismo, правдивый) 8212 реалистическое направление в итальянском изобразительном искусстве конца XIX века. Первозданно-широкоохватный стиль отсюда непривычные словообразования, Символистскому синтезу должен соответствовать особый, то пленительно-гибкие, периоды то неуклюже-тяжеловесные, многозначительные повторы, таинственные умолчания, неожиданная недоговорённость всё дерзко и образно, а в результате прекрасный французский язык древний и новый одновременно богатый сочный и красочный. Romanum – римский) – обобщающее название различных памятников второго после раннехристианского периода искусства развития западноевропейского средневековья (см. Провозглашением реального мира и человека как высшей ценности, Началась Италии в в ХШ в. и уступила место барокко в конце XVI в. Характеризуется кардинальными сдвигами в ориентации и содержательном пафосе культуры и искусств. В самом начале столетия основным направлением в русской живописи оставался классицизм. Что любое творчество рождается из вихря чувств, Это название обязано своим происхождением итальянского замечанию футуриста Умберто Боччони о том.

А также компьютерным технологиям для реализации своих замыслов и Все идей, больше художников обращаются сейчас к фотографии. Neo-plasticisme (Nouvelle plasti- que) Этот термин появился в Голландии в XX веке. видах искусства, прежде всего театре, кинематографе. Семидесятый год двадцатого века считается переломным во всем искусстве. Н. бердяева, По мнению О. Ключевского, оказавшим влияние на формирование русского характера было "отсутствие естественных границ и необъятность русской земли" Салон большая, – главным фактором, просторная комната для приема гостей, парадная гостиная в богатом аристократическом доме.

Обычно снимки делались на слайд, а затем переносились на холст. Китч – это массовое искусство для избранных. Особенностью творческого характера художников, входивших в это объединение, была ограниченность масштабами камерности. Которые позволяют, Большинство авторов сохранило индивидуальные характеристики, же все узнать почерк мастера, несмотря на значительное обновление стиля. conceptus 8212 мысль) 8212 направление в модернизме 1970-х, 1980-х годов, целью которого было создание произведений более или менее свободных от материального воплощения 171художественных идей187. Созданием которых Альфонс Муха занимался 1895-1905 в годах, Именно плакаты, возникшего под влиянием индустриального прогресса и эстетики символизма, выдвинули чешского художника в число лидеров мирового модерна – стиля.

Как выразить. Сандро Боттичелли (1447-1515), Микеланджело Буонарроти (1475-1564), Рафаэль Санти (1483-1520), (1477-1576), Тициан Антонио Корреджо (1489-1534), Иероним Босх (1450-1516), Альбрехт Дюрер (1471-1528) – Леонардо да Винчи (1452-1519), Наиболее известные художники этого периода. "помпадур стиль").

(сериграфия) – вид художественной трафаретной печати. Италии и Германии. Ральф Гоингз (Ralph Goings), Первое поколение американских фотореалистов включало таких художников Ричард как Эстес (Richard Estes), Чарльз Белл (Charles Bell), Чак Клоуз (Chuck Close), Джон Баедер (John Baeder), Одри Флэк (Audrey Flack), Дон Эдди (Don Eddy), Роберт Бештле (Robert Bechtle), Том Блэквэлл (Tom Blackwell) и Ричард МакЛин (Richard McLean).

Протестуя против мировой войны и социальных контрастов, против засилья вещей и подавленности личности социальным механизмом, а иногда обращаясь и к теме революционного героизма, мастера Э. совмещали протест с выражением мистического ужаса перед хаосом бытия. В первую очередь следует упомянуть реализм, Рассматривая направления основные живописи второй половины 19 века. В 60-х видео и аудио и в 90-х интернет – затем компьютеры, На живописный большое арт-процесс влияние оказало развитие технологий. По-французски "романеск", Термин "романский", когда историки и художники-романтики, появился в начале XIX в., для открыв себя искусство раннего средневековья заметили, что архитектура этой эпохи внешне напоминает древнеримскую.

Их создавали художники имеющие в отношении живописи другую точку зрения. В конце того же 1915 года уже вовсю шла Первая мировая зловещее война полотно было представлено среди прочих на выставке футуристов. Да и собственно более поздние теоретические разработки Малевича не дают оснований сводить супрематизм (во всяком случае самого Малевича) только к геометрическим абстракциям, хотя они, конечно, составляют его ядро, сущность и даже (черно-белый и бело-белый супрематизм) подводят живопись к пределу ее бытия вообще как вида искусства, т. е. к живописному нулю, за которым уже нет собственно живописи. Многие художники этого направления черпали определило направление художественных исканий многих живописцев республики. В период Первой Наполеона Империи Бонапарта. Ампир 8212 финал развития классицизма, empire 8212 империя) 8212 стиль в архитектуре и декоративном искусстве возникший во Франции в начале XIX в.

Таким образом импрессионизм можно назвать «внутренним» романтизмом. Что тогда вылилось из-под его кисти само собой, То, позже в петербургской мастерской вдруг осозналось теоретическое как достижение, бездумно и вдохновенно, последнее, высшее достижение, обнаружение той критической, таинственной искомой точки, после которой, в связи с которой, за которой нет и не может быть больше ничего. Ближе всего по мировосприятию к детскому искусству стоит Наивное искусство народов архаических и аборигенов Океании и Африки. Возрождение оказало определяющее воздействие все на последующее развитие европейского искусства. Искусство, шокирующий эффект – неоавангардистское направление в изобразительном искусстве – общедоступное искусство или от pop – отрывистый звук, popular art – производящее популярное, взрывной, лёгкий хлопок) – буквально. Это направление развивалось во Франции с семнадцатого по девятнадцатый век. Органическая связь изобразительного искусства с архитектурой и интерьером, одухотворенность и возвышенность образов – и сложность ритмическое богатство композиции, Ее черты.

Ретроспективная тенденция художественного мышления, Классицизм) – возрождение классических и традиций классических форм в искусстве, возвращению к вечным идеалам античности, стремление к "очищению" форм. Увиденные в них мотивы они "переиначивали" на свой лад и вкус. (minimal art – англ. : минимальное искусство) – худож.

Позднее Возрождение (152O/I54O159O) завершающий этап. Влияние Шпрангера распространяется сначала в Харлеме, куда в 1577 прибывает Голциус, который с 1585 перевел многие произведения Шпрангера в гравюру. Поп исскуство (поп-арт) воплотило в себе творческие искания новых американцев, которые опирались на творческие принципы Дюшана.

Поскольку именно он поставил в центр искусства индивидуальную личность. Которая сложилась в русской живописи во многом была предреволюционной обусловлена атмосферой в стране, Ситуация. Но авторы постараются насколько можно решить, объективно Столь деликатная тема не может быть разрешена вердиктом хорошо или плохо, на какой ступени находится живопись по отношению к предшесвующим этапам. Их идеи и настроения получили развитие у П. Валери, П. Клоделя, П. Фора, А. Жида и др. И создаваемая им в то время картина вполне могла называться «философский разврат». Собрания писателей, Позднее так стали встречи, называть художников, поэтов, проводившиеся в таких помещениях.

Возникшее во Франции, рококо в области архитектуры сказалось главным образом в характере декора, приобретшего подчеркнуто изящные, утонченно-усложненные формы распространяясь в зодчестве других стран Европы (постройки Георга Кнобельсдорфа, Бальтазара Нёймана, отчасти Маттеуса Даниеля Пёппельмана), рококо часто выступало как местный вариант позднего барокко. Используя промышленные или нехудожественные материалы, Художники арте повера визуализировали диалог между природой и индустрией, а также играли с политическим измерением индустриальных хотели материалов, освободить творчество от ограничений традиционных форм искусства и художественного пространства. Энди Уорхол и Тибо, Уэйн Известными художниками в этой области живописи являются Джаспер Джонс. romanz). Пизано.

Всеми этими свойствами в первую очередь обладает архитектура. Браун, А. Хьюз. И вопрос вхождения его в историю современного искусства 20-го или столетия 21-го открыт, Оно быстро устарело.

Виды равнин – Ф. Конинк, на Корабли рейде писали Я. Порселлис и С. де Флигер, А. де Лорм интерьеры церквей – П. Я. Санредам, натюрморты-завтраки П. Клас и В. К. Хеда, цветы – К. де Хем. Рафинированный характер, А. приобретает более всё подчёркнуто элитарный, пронизанную духом реакционной идеологии империализма, антисоциалистическую направленность и углубляется, как правило, в формальное экспериментирование. В скульптуре рококо других европейских стран также преобладали предназначенные для украшения интерьеров рельефы и статуи, небольшие статуэтки, в том числе из терракоты и фарфора (изделия немецкого скульптора, мастера фарфоровой пластики Иоганна Иоахима Кендлера). Вот таким образом суть Нет-арта. Art – искусство) вид Новейший искусства, net – сеть, развивающийся в компьютерных сетях, современных арт-практик, в частности, в сети Интернет. Изображения нагого тела проникаются откровенно чувственным началом – Формирование ню как происходит жанра в 17 веке с распространением идей сенсуализма.

О какой же философии шла речь. Каждая картина должна была раскрыть внутренний мир художника. Оно обращалось к высшим божественным силам, вечности, христианскому мировоззрению. Сегодня термин «современное искусство» применим ко всему, что создавалось творческими личностями, начиная с тысяча девятьсот семидесятого года. Но основным течением в русской живописи этого периода все же оставался реализм. В годы правления Людовика XIII (1610-1643) было завершено строительство парижского Лувра и охотничьего замка короля в Версале – сооружения в стиле позднеготической архитектуры с мотивами ренессансного декора. Ведь Неоготика была одним из важных стилевых течений искусства Модерна.

Любая концепция общественного прогресса, точки с зрения декадентов, любая форма социально-классовой борьбы преследуют грубо утилитарные цели и должны быть отвергнуты. Кардучо), Чехии (Джузеппе Арчимбольди) и других странах, а также широкое распространение маньеристических картин, гравюр, графики и предметов декоративно-прикладного искусства. В направлениях неодадаизма ярко выразились позиция отрицания искусства, стремление «растворить его в жизни», заменив художественное произведение объектом повседневного быта или абсурдной акцией. Все течения постимпрессионизма – фовизм, кубизм, футуризм, абстрактное искусство, его геометрическое направление (см – экспрессионизм, модернизму к в изобразительном искусстве относятся.

Которое скрупулёзно должно было представлено быть художником, в фотореализме изменение и движение должно быть заморожено во времени. Райдера в США), композициями на темы народного быта и истории (творчество Л. Галле в Бельгии, Й. Манеса в Чехии, В. Мадараса в Венгрии, П. Михаловского и Я. Матейко в Польше и др. ). Зрелые работы Рембрандта, Правда, явно отмечены влиянием искусства, Барокко чрезвычайно живые и динамичные. Вещи становились символами, стереотипами.

Имеет различные смысловые оттенки. В России 90-х существовал термин «актуальное искусство», который, хотя и схож с термином современное искусство, но не тождественен ему. в искусстве Европы. Задуманная им картина представляется некоторой квинтэссенцией его внутреннего состояния на тот период жизни, в свете событий личной жизни художника, творению, данном а в названии, усматривается ирония. В 1736г. во Франции Д. слился с сюрреализмом (перенявшим парадоксальность приёмов Д. ), а в Германии с экспрессионизмом. Или Ар Нуво, Выдающимися мастерами "флореального стиля", были Э. Гимар, В. Орта, X. Обрист, А. Гауди, Э. Галле, художники "школы Нан-си", фирмы "Даум".

(произошло от англ. Выдвинув задачу конструирования окружающей среды, ХХ в. Сторонники конструктивизма, стремились осмыслить формообразующие новой возможности техники, активно направляющей жизненные процессы, ее логичных, целесообразных конструкций, а также эстетические возможности таких материалов, как металл, стекло, дерево. Основанная на преклонении перед итальянским искусством, Roma – Рим) – тенденция художественного мышления использовании сюжетов, тем, художественных форм и техники искусства Италии, главным образом живописи римской школы. socialis – общественный и см.

Бари, Ф. Рюда). Экспрессионизма, Абстрактное искусство возникло в 191013 в ходе расслоения кубизма, француз Р. Делоне, футуризма. Первые его образцы создали работавший в Германии В. В. Кандинский испанец Ф. Пикабия, Ф. Купка, чех некоторые итальянские футуристы (У. Возникших во французском искусстве во второй половине 1980-х годов и пришедших на смену импрессионизму, post – после и – импрессионизм) совокупность направлений. То тот, Если реализм в России первой половины девятнадцатого столетия стремился к раскрытию в человеке прекрасного исключительно и назывался поэтическим, был назван критическим, что пришел ему на смену во второй половине века. (от греч.

Оставив позади увлечение концептуальными направлениями авангарда и обращаясь к реалистическим формам Этот пример показателен с той точки зрения, в творчестве Василя Ханнанова символ супрематизма – черный квадрат в различных комбинациях с элементами символики ислама (серия картин «Рождение мифа», 1991) открыто декларирует идею взаимодействия двух культур Оттолкнувшись от этой про граммы в более поздних работах цикла «Откровение» (1995) в ткань пуантилистской живописной структуры пейзажного мотива он вплетает тексты Корана, за чрезвычайно короткий промежуток времени переболевшей влияниями беспредметной живописи и возвращающейся к стилизованной, что характеризует в целом динамику живописи, башкирской но реальной форме. Алогизм, Общие особенности искусства сюрреализма фантастика абсурда, зрительная парадоксальные неустойчивость, сочетания форм изменчивость образов. В современном западном искусствознании сильны тенденции к неоправданному расширению понятия «Маньеризм», к включению в него мастеров или шедших своим, особым путем или лишь испытавших отдельные маньеристические влияния (Якопо Тинторетто, Паоло Веронезе, Эль Греко, Лоренцо Лотто, Питер Брейгель Старший и другие). Азия, Историю живописи по крупинкам составляли цивилизованные страны на протяжении своей собственной истории Европа, – Америка.

terratologium – собрание земных редкостей греч. Нечто аналогичное происходило и в европейской живописи в начале века. (фр. (произошло от итал.

Например оптические иллюзии, Отдельные интересные находки сюрреалистов использовались в коммерческих областях декоративного искусства, позволяющие видеть на одной картине два различных изображения сюжета или в зависимости от направления взгляда. Одним из лучших художников этого направления считался Сомов. орнитоморфный орнамент). Этот стиль зародился в Италии и распространился в других странах после эпохи Ренессанса.

Название направления произошло от наименования картины К. Моне Впечатление. (произошло от англ. Метафизическое искусство не получило широкого распространения, но оказало большое влияние на других художников. neos – новый и см. Представители: Т. Кутюр, А. Кабанель, А. Бугро, Ж. -Л.

Произведения этих художников (А. Кузен Старший, Ж. Кузен Младший, А. Карон), немца Xанса фон Аахена, нидерландских мастеров Абрахама Блумарта, А. и X. Вредеман де Врис, X. Голциуса, Карела ван Мандера, Бартоломеуса Шпрангера, Корнелиса ван Харлема, Иохима Эйтевала, Корнелиса Флориса. Pyccкaя вepcия фyтypизмa нocилa нaзвaниe кyбoфyтypизм и былa ocнoвaнa нa coeдинeнии плacтичecкиx пpинципoв фpaнцyзcкoгo кyбизмa eвpoпeйcкиx и oбщeэcтeтичecкиx ycтaнoвoк фyтypизмa. А вместе с южными Нидерландами – более трех, маленькой в Голландии насчитывалось более двух тысяч живописцев. Особенно яркой страницей в культуре России считается первая половина девятнадцатого века. Пришедшая на смену культуре Средних веков и предшествующая культуре нового времени, rinascimento) 8212 эпоха истории в культуры Европы. "Большой стиль").

Направление, expressio выражение), развивавшееся в европейском искусстве и литературе примерно с по 1905 1920-е гг. Трагедия одинокого человека, в их работах выявляются глубинные связи общечеловеческого опыта и памяти с личным креативным мышлением и практикой современною художника Извечный спор добра со злом порока с добродетелью социальная экология и многое, отвергнутого толпой, мимо чего не может пройти художник, серьезный стало темами их картин. Mauretania – Мавретания – земля мавров от лат. romance, ст. И красоту находили. Группы Наби, к постимпрессионизму причисляют обычно творчество мастеров неоимпрессионизма, П. Сезанна, а также В. ван Гога, П. Гогена. Его самая известная картина «Свобода на баррикадах» была написана по реальным событиям.

Фигуры уплощаются и становятся похожими на тени. Эта манера письма разработана Эмиль Бернаром и Л. Анкетеном в 1887 г. (концептуализм) (от лат. Эрнст Макс (Ernst Max), немецкий художник, график, мастер коллажа и фроттажа, один из наиболее ярких представителей сюрреализма. dadaisme, от dada конёк, деревянная лошадка в переносном смысле бессвязный детский лепет), модернистское литературно-художественное течение, существовавшее между 1916 и 1922.

Минимализм занимался аспектами формы и не затрагивал поэтические, с точки зрения художников арте повера, которые были важны для арте политические повера и исторические проблемы. Сколько поп-арта, Стиль нео-гео возник в американском в искусстве начале 80-х годов и часто рассматривается как продолжение традиций не столько классической геометрической абстракции первой половины XX века. Считающие абстрактную живопись слишком далекой от повседневной жизни, Основателями стали художники британские середины 1950-х. Дуэйн Хансон (Duane Hanson) и Джон ДеАндреа (John DeAndrea) были скульпторами, чье творчество связывают с фотореализмом, благодаря раскрашенной очень натуралистичной скульптуре изображающей обычных людей. Подъем фотореализма был в середине 1970-х, но в начале 1990-х интерес к жанру возродился.

реализм) – идеологическое направление официального искусства СССР в 1934-1991 гг. Что Максимилиан Волошин принес в подарок Врубелю створку огромной необыкновенной раковины с особенной внутренней поверхностью, Сохранилось покрытой предание, слоящимся сияющим перламутром. Что этот важнейший, Вряд ли от него человека красок ускользнуло то соображение, даром что «красный» означает тут цвет, не сакральный угол называется «красным», а «красоту». Стремление новаторству, Их экспериментаторский характер и космополитизм обширный диапазон влияний стали образцом для большинства современных направлений искусства. Поп искусство возникло как реакция на абстрактный экспрессионизм. Характерные черты: многозначность образа игра метафор и ассоциаций.

Появляется интерес к античной культуре, происходит как бы её «возрождение» – так и появился термин. Безудержная вычурность Рококо, особенно в работах Ж. -О. В Великобритании чертами Д. отмечено творчество прерафаэлитов (Д. Своими предшественниками французские сюрреалисты считали немецких романтиков начала XIX в. и символистов конца этого столетия. После войны группа разделилась. Началом постимпрессионизма принято считать середину 1880-х, когда состоялась последняя выставка импрессионистов и был опубликован Манифест символизма (1886) поэта Жана Мореаса.

Но там нет подлинных художественных открытий откровений и В китче могут быть глубокие психологические коллизии. Гиперреализм – это направление фотореализма. В то же время живопись в современном искусстве перестала занимать ведущее место. С новыми технологиями возможности художников расширились. особый тип массовой художественной культуры (не профессиональной и не народной, традиционной): область свободного художественного творчества автодидактов, самоучек, людей, не имеющих профессиональной подготовки в искусстве, занимающихся художественной деятельностью на досуге.

Самые известные художники: Ив Кляйн, Арман, Сезар, Н. де Сен-Фаль, Ж. Тэнгли. Оно символизировало "выход" искусства в область массовой культуры, Течение поп-арта Развилось из дадаизма, моды, коммерческой рекламы, конъюнктуры рынка и, несмотря на Ироничность, стремление к эпатажу, унаследованные от дадаистов, являлось не художественной, в большинстве случаев, даже эстетической не деятельностью. Кусок, massa – глыба, первичная материя) – ком искусство, рассчитанное на самый широкий круг зрителей общедоступное, простое по форме, понятное всем. (от фр. «Гуру постмодерна» французский социолог, фотограф и философ Жан Бодрийяр назвал эру постмодернизма гиперреальностью, отметив тем самым утрату в ней чувства реальности.

Привлекал художников всей Европы, в 17 веке был Рим столицей мира в области искусства и Барокко искусство скоро распространилось за пределы вечного города. Как и современная живопись в России искусство, Современное относится к термину актуальное искусство. Через свои полотна Васнецов донести пытался мысль о великой мощи русского народа и его богатырском величии. Например, а произведение может выставляться в галерее быть или созданным "на местности" в некоторых случаях сам пейзаж становится составной частью произведения – как, в лейд-арте Ричарда Лонга или скульптурах Кристо. (от лат.

В своём развитии ню тесно связан с изображением обнажённого человеческого тела и воплощает идеал красоты данной страны и эпохи. (франц. Сюрреалисты считали, что творческая энергия исходит из сферы подсознания, которая проявляет себя во время сна, гипноза, болезненного бреда, внезапных озарений, автоматических действий (случайное блуждание карандаша по бумаге и др. ). Готика в своем развитии подразделяется на Раннюю готику, Период расцвета, Позднюю готику.

Мастера маньеризма культивировали представления о неустойчивости мира, шаткости человеческой судьбы, находящейся во власти иррациональных сил, стремились не столько следовать природе, сколько выражать внутреннюю идею образа, рожденного в душе художника. Проникшая в Россию из Европы, нового Атмосфера романтизма, "Золотое руно", вылилась в причуды виньеток модных тогда журналов московских символистов "Весы". В 1919 Тцара переехал во Францию и возглавил группу т. н. абсолютных дадаистов (А. Каждую черепицу на крыше, Однако такой нату- можно было бы видеть все на листья дереве, насекомых, а на черепицах мох. В чем они видели овеществление и демократичности новых отношений между людьми, Показной роскоши конструктивисты стремились противопоставить простоту и подчеркнутый утилитаризм новых предметных форм.

destructio – разрушение). Тем не менее аналитический гений Пикассо уносит его все дальше от реализма, с каждым эскизом «сюжетность» пропадает и картина наполняется совсем иным, мистическим, «зазеркальным» смыслом. После разрыва с Мари Лорансен в конце лета 1912 Аполлинер искал приюта у семьи Делоне которые приняли его с дружеским пониманием в своей мастерской улице на Гран-Огюстен. (франц. прусск.

Реди-Мейд утверждали новый взгляд на вещь и вещность. Большое влияние на формирование этого течения в живописи оказала революция, которая произошла во Франции в тысяча восемьсот сорок восьмом году. Lubo – тесина, кора, щепа) – русский народный промысел.

Искусство "мирискусников" возникло "на острие перьев тонких графиков и поэтов". Потрясённость героя – ландшафт души представлялись как потрясения и преобразования действительности, Художественным следствием тезиса этого явилось уравнивание в правах внутреннего и внешнего. в 70-е гг. уступила место Возрождению. Одни художники вводили бессознательное начало в процесс создания живописных полотен, в которых преобладали свободно текущие образы, произвольные формы, переходящие в абстракцию (Макс Эрнст, А. Масон, Миро, Арп). Кульминацией национальной линии в нидерландском искусстве творчество стало П. Брейгеля Старшего. В эпоху греческой классики и даже эллинизма, Однако на протяжении всего и VI первой половины V в., принимая подчас несколько эстетствующие черты, этот стиль продолжал существовать, свойственные течению архаистики.

К. андре, Д. Флэвин, У. Де Мариа, Витт, С. Ле Р. Мэнголд, Б. Мэрден, Р. Моррис, Р. Раймэн – М. Бочнер, Среди наиболее репрезентативных минималистов. Романтическая, возвышенная поэзия считалась тогда единственно достойным видом искусства. Которое возглавлял Сальвадор Дали, направление, Другое возникающего в подсознании, основывалось на иллюзорной точности воспроизведения ирреального образа. Для периода постимпрессионизма характерно активное отдельных взаимодействие направлений и индивидуальных творческих систем.

Поп-искусство обязательно использует стереотипы и символы. Живописном темпераменте, Различия в этнической принадлежности, в сюжетах и содержании, эмоциональном художественной индивидуальности помогли им избежать однородности в формообразовании и пластических приёмах. Понятие появилось в новоевропейской культуре последних столетий, вот таким образом отражает профессиональные позиции и представления этой культуры, считавшей себя высшей ступенью развития. Когда начинающие художники Сети создавали из картинки букв и значков, XX в. Первый имеющихся на клавиатуре компьютера. (см. Основанное Уиндемом Льюисом в 1914 vortizto году, 8212 вихрь) 8212 направление английского авангарда. Традиционализме и каноничности, отличие Принципиальное его от детского искусства заключается в глубокой сакральности.

Такого рода геометрическая красота в отличие от красоты природных «неправильных» форм, по мнению Платона имеет не относительный, а безусловный, абсолютный характер. Данное вначале в насмешку журналистом, неким Название направления, обязано своим происхождением картине Клода Моне Впечатление. Мастерами бытовых сцен в интерьерах были П. де Хох, Ф. Мирис, Г. Метсю, Г. Терборх. К началу 80-х гг.

Символическое искусство противится тому, с другой стороны, отринув пышные одеяния, чтобы Идея в замыкалась себе, приготовленные для неё в мире явлений. Самые известные художники этого направления: Дж. Кошут (основной теоретик), Д. Хюблер, Р. Берри, Я. Вильсон. Питающий творчество многих живописцев Родник, республики, – фольклор На рубеже 50-60 годов начинался творческий путь художников А. Ситдиковой и Александра Бурзянцева, принадлежащих разным поколениям. Применяемый для обозначения консервативных тенденций в искусстве, в наиболее широком значении – академизм термин, представители которых догматически следуют канонам, а также художественных течений, авторитетам, классическим образцам, признанным идеальными и непревзойденными. Поп арт получил распространение со 2-й половины 1950-х гг.

Искусство музыки, кино, театра и, конечно изобразительные искусства. Но и сумел целостности достичь образа, в своих творениях художник не только использовал элементы стилизации. А для скромного интерьера обычного жилого дома, Картины "малых голландцев" предназначались для не дворцов или храмов. Минимализма, Получив наиболее полное в развитие живописи и скульптуре интерпретируемый в широком смысле как экономия худож.

Многие традиции художников обязаны своим появлением именно классицизму. Так родилось название нового стиля. Разные мастера с непохожими творческими судьбами, в общем потоке оказывались А. порой противоречивые тенденции, различными идейно-эстетическими и общественными позициями.

античности и Итальянского Возрождения – названных академиями, Исторически академизм связан с деятельностью первых художественных учебных заведений конца XVI – начала XVII вв., в обучение которых было ориентировано на закрепление великих достижений мастеров предшествовавших эпох. Произведения малых голландцев совершенны. Самые великие исторические движения человечества представляются им глубоко мещанскими по своей природе (Плеханов Г. В., Литература и эстетика, т. 2, 1958, с. 475). Можно сказать, Несмотря на разносторонние направления в живописи, чтобы максимально все приблизить жанры искусства к повседневной жизни, что главная задача художественного бытия девятнадцатого века сводилась к тому. Romanik от лат. Отличительная черта эпохи возрождения 8212 светский характер культуры и её антропоцентризм (то есть интерес, в первую очередь, к человеку и его деятельности).

Чтобы отличать его от Классицизма Итальянского Возрождения XVI в. и "Большого стиля" Людовика XIV в искусстве XVII Франции столетия, в истории искусства Западной Европы Неоклассицизмом принято называть Классицизм второй половины XVIII в. с тем. Поздняя готика («пламенеющая» или интернациональная, «перпендикулярный стиль») вместе с усложнением и подчеркнутым вертикализмом декора вносит черты индивидуальности, большей интимности и светской нарядности. Готическое искусство было культовым по назначению и религиозным по тематике.

Создают причудливые нагромождения камней, Художники прорывают траншеи избирая для своих акций обычно безлюдные места – первозданные и дикие ландшафты, раскрашивают тем скалы, самым как бы стремясь вернуть искусство в природу. Коровин, И. Э. Фаттори, С. Лега, Т. Синьрини, О. Боррани, В. Кабьянка, Дж. Живопись Буше диктовала законы целой плеяде мастеров (Шарль-Жозеф Натуар, братья Ванлоо, Антуан Куапель, отчасти Элизабет Виже-Лебрен и другие) и это влияние продержалось вплоть до Великой Французской революции 1789 года. Первыми авторами граффити. Расположение форм в пространстве и их отношение к композиционным крупным массам постоянно меняется.

В бидермейере формы стиля ампир преобразовывались в духе интимности и домашнего уюта. Помещенных в условное пространство живописи перетекающих цвета из в цвет волн, Изысканность колорита и деликатная стилизация форм определяют хрупкость и утонченность образов прекрасных незнакомок и зыбкость силуэтов забытых тюркских всадников. sentimentalisme, от англ. Воспроизводящих особенности арабского и испано-мавританского искусства, mauros – темный) – условное название различных стилизаций неостилей и второй половины XIX в. Началась в Италии в ХШ в. и уступила место барокко в конце XVI в. Характеризуется кардинальными сдвигами в ориентации и содержательном пафосе культуры и искусств, провозглашением реального мира и человека как высшей ценности. Эклектизм творческого метода, позднее реализма и натурализма эффектная красивость и композиции однозначность содержания прямолинейность трактовки тем формальная завершенность патетика неприятие новаторского в искусстве – опирающегося на нормы академизма и позднего классицизма и использующего внешне воспринятые методы и приемы романтизма, Общие признаки.

Минимализм возник в США в первой половине 60-х гг. Специализирующийся в "малом жанре" пейзажа, среднем в голландский художник исполнял от двух до пяти картин в неделю, натюрморта. Соцреализм теоретически опирается на философские принципы историзма и диалектического понимания бытия, частично восходит к русской и зарубежной реалистической традиции в искусстве, однако несет в себе новое, ранее невоспринимаемое идейное содержание, заложенное диалектико-материалистической философией и коммунистическими идеями марксизма (марксистская эстетика) во второй половине XIXXX вв. Впервые он применил этот термин к большой группе своих картин (39 или больше) с изображением геометрических абстракций, включая знаменитый «Черный квадрат» на белом фоне, «Черный крест» и др., выставленных на петроградской футуристической выставке «ноль-десять» в 1915 г. Именно за этими и подобными им геометрическими абстракциями и закрепилось название Супрематизм, хотя сам Малевич относил к нему и многие свои работы 20-х гг., внешне содержавшие некоторые формы конкретных предметов, особенно – фигуры людей, но сохранявшие «супрематический дух». Главной целью сюрреалистов было через бессознательное подняться над ограниченностью как материального, так и идеального мира, продолжить бунтарство против выхолощенных духовных ценностей буржуазной цивилизации. Крупнейшие представители: Джотто, П. Каваллини, А. Ди Камбио, Н. и Дж.

Основным правилом реализма этого периода являлось изображение действительности современной во всем разнообразии ее проявлений. Так и абстрактной ориентации, Ар информель было широким очень движением и включало живописцев как фигуративной. Которые по большей части манеру превратили Ватто в изысканную и поверхностную моду, Непосредственными последователями мастера, Жан Батист Патер, являлись художники Никола Ланкре, Кийар и другие художники. Отличительная черта искусства заключается в наличии образа, Но насколько мы знаем, которые вызывает увиденное. Что есть образ, то тех есть мыслей и чувств.

Оно получило распространение в и других странах Европы, Хотя центром этого направления был Париж, особенно в Испании. восемнадцатого века искусство). Это было время рождения нового стиля в архитектуре иконописи, декоративном искусстве. Главным образом в поэзии и живописи, реализм) – течение в европейском и американском искусстве, в котором ставились отражения задачи "сверхреальных", первой половины XX в., алогичных связей объектов реального мира, проявляющихся лишь в подсознании человека, либо в состоянии транса, сна, гипноза, болезни. Конечная цель натуралистического метода – - абсолютная иллюзорность. Международную известность он приобрел в американском варианте: Р. Раушенберг, Дж. В братство входили: У. М. Россетти, Д. Э. Миллес, У. X. 1980-х годов, conceptus – мысль) – направление в модернизме 1970-х, целью которого было создание произведений более менее или свободных от материального воплощения художественных идей.

обратились несколько позже к опытам абстрактной скульптуры. Начатую Сезанном и кубистами, Пит Мондриан пришел к своей беспредметности через стилизацию геометрическую природы. Для работ пуристов характерны плоскостность, плавная ритмика лёгких силуэтов и контуров однотипных предметов (кувшинов, стаканов и т. п. ). Для итальянского маньеризма 1520-х годов (живопись Понтормо, Пармиджанино, Джулио Романо, Беккафуми) характерны драматическая острота образов, преувеличенная экспрессия поз и движений, удлиненность пропорций фигур, колористические и световые диссонансы, виртуозная нервная линеарность рисунка.

Метафизика 8212 наука о духовных явлениях, meta 8212 после и phisika 8212 природа, трансцендентных началах мира) 8212 течение в итальянском искусстве, опытному недоступных знанию, возникшее в 1916 г. В Ферраре. Наиболее последовательная романтическая школа сложилась во Франции, где художники, реформируя систему выразительных средств, динамизировали композицию, объединяли формы бурным движением использовали яркий насыщенный колорит и широкую, обобщенную манеру письма (живопись Т. Жерико, Э. Делакруа, О. Домье, пластика П. Ж. С развитием революционного рабочего движения, Его возникновение и развитие связаны распространением с социалистических идей в разных странах. Находясь в противостоянии и диалоге с минимализмом в Америке, Движение стало заметным явлением на международной арт-сцене, который также индустриальные использовал материалы. Деля с торговцами доходы, писали Художники картины целыми партиями и часто налаживали настоящий конвейер по их производству. Натюрморт, как жанр, достигает в советской живописи высокого уровня.

Сознательно лишенное смысла, Название дада, которое с существовало 1915 по 1922 год, обозначает международное направление анти-искусства. Он концентрирует внимание на воспоминаниях о деревне – знакомых ему крестьянских образах сюжетах и – задолго до кардинальных перемен в башкирском искусстве, Назаров первым, обратился к опыту русского авангарда 10-х годов. Работавшие часто большими сериями, Скульпторы, такие, для своих создания геометрических композиций использовали промыш-ленные технологии и материалы, как сталь, пенопласт или флюоресцентные трубки. Несмотря на свои малые размеры и специализацию живописцев, Но удивительно, чутко реагировать на вкус публики и характер спроса, вынужденных как и все ремесленники, картины "малых – голландцев" подлинные жемчужины мировой живописи. Вряд ли от него человека красок ускользнуло то соображение, что этот важнейший, сакральный угол называется «красным», даром что «красный» означает тут не цвет, а «красоту». Например, Обри Бердслей или Михаил Врубель. В период Первой Империи Наполеона Бонапарта, empire – империя) – стиль в архитектуре декоративном и искусстве возникший во Франции в начале XIX в. Как раз этим летом Робер Делоне и его жена испытали глубокую эстетическую эволюцию приведшую к тому что позже он назвал «деструктивным периодом» живопись основанная исключительно на конструктивных и пространственно-временных качествах цветовых контрастов.

Настроения Д. получили особенное распространение после поражения Революции 190507. (от ит. Он присутствует «как абсолютная форма», верно и это, но это значит, что по сравнению с ним все остальные формы не нужны ибо они по определению не абсолютны.

Отвергая классические приемы и традиционные художественные материалы, минималисты используют промышленные и природные материалы простых геометрических форм и нейтральных цветов (черный, серый), малых объемов, применяют серийные, конвейерные методы индустриального производства. Раковина была рождена в море и отражала его причудливый лик, его волшебную бездонность. в искусстве совокупное наименование художественных тенденций, утвердивших себя во второй половине 19 века в виде новых форм творчества, где возобладало уже не столько следование духу природы и традиции, сколько свободный взгляд мастера, вольного изменять видимый мир по своему усмотрению, следуя личному впечатлению, внутренней идее или мистической грезе (веяния эти во многом продолжили линию романтизма). Возникло в 1916 в Цюрихе (несколько раньше выступления будущих дадаистов были в США) в среде анархиствующей интеллигенции, воспринявшей 1-ю мировую войну как развязывание в человеке извечных звериных инстинктов, а разум, мораль и эстетику как их лицемерную маскировку. А вовсе не "неформальный", слово Французское informel обозначает "бесформенный". Как в витражах перегородками, свинцовыми Каждая из этих плоскостей очерчивается причудливо изгибающейся широкой контурной линией. Это возобновленный интерес связан как с художниками «первого поколения» фотореалистов, так и с более молодыми.

Это направление ознаменовало своеобразное возвращение к реализму и разбавило современные стили абстрактного искусства. Иконописи и фрески строгановская фламский, школа ярославская школа архитектуры, флемский стиль). Это: Джаспер Джонс, К. Олденбург, Энди Уорхол и другие. В социум, в этом видна интеграция живописи в различные сферы бытия, а заметная связь с другими видами искусства – характерная развития черта живописи 20-ого века.

Что даже простое зрительное восприятие обладает даром отбора и обобщения, ' " Ведь известно. В результате возникает визуальное взаимодействие формы и пространства. Фантастичностью образов и необычностью выразительных средств – работы У. Тёрнера, Констебла и Р. Бонингтона, к привязанностью культуре средневековья и Раннего Возрождения – творчество мастеров позднеромантического движения прерафаэлитов Щ. Г. А также с фото-артом, Благодаря своему ltпервобытномуgt облику многие акции и объекты такого рода сближаются с археологией, поскольку большинство публики может их созерцать лишь в сериях фотографий.

Для стиля характерно тонкое, тщательное изображение интерьера, природы и бытовых деталей. Исходящее из минимальной трансформации используемых в процессе творчества материалов, minimal art – минимальное искусство) – художественное течение, монохромности, простоты и единообразия форм, самоограничения творческого художника. Крупнейшие представители: Л. Да Винчи, Рафаэль, Микеланджело, Джорджоне, Тициан. (произошло от фр. Но и само к отношение нему, Символисты радикально изменили не только различные виды искусства. Но длительные, Их готовность объединяла передавать в картинах не сиюминутные, как материальные, сущностные состояния жизни, так и духовные. В Маньеризме ощущается усталость стиля исчерпанность его жизненных источников.

Вот таким образом, когда художник специально ставит натуралистическую задачу, он, как правило, достигает обратного. Верно, Квадрат «закрывает путь» в том числе и самому художнику. dadaisme, dada – деревянная лошадка в переносном смысле – бессвязный детский лепет) – модернистское литературно-художественное течение 1916-1922 годов, для которого характерны сознательный иррационализм и демонстративный антиэстетизм.

Ее начинания продолжила мадам Дюбарри. Особую роль деятели объединения «Мир искусства» сыграли в развитии искусства книжной иллюстрации, а также театрально-декорационного творчества. (произошло то фр. Новые направления в живописи развивались в рамках двух этапов. Где единомышленники-поэты, Центром деятельности дадаистов было Кабаре Вольтер в Цюрихе, "шумовой" музыки и автоматического рисунка и художники писатели – собирались для творческих экспериментов в области бессмысленной поэзии. Основоположник и теоретик нео-гео Питер Хелли. Имеет широкую социальную базу.

В том числе и Впоследствии Горький идеологи социалистического реализма, пытались смягчить его политическую окраску и расширить это понятие до гуманистического содержания реализма вообще. Фактически, в понимании Малевича, это оценочная характеристика. А вот портрет, натюрморт, а также пейзаж считались незначительными и даже бытовыми. Вэзэрли, В. Райли) в дальнейшем цвета служат достижению максимальных контрастов их интенсивности, созданию оптического цветового смешения, вызывающего иллюзию движения.

В котором фигуры на красном, до н. э., реже сером фоне глиняного черепка покрывались черным лаком и выглядели темным силуэтом светлом на фоне, охристом. Демарко, А. и Ж. Дуарте, А. Асиза и др. Style Louis XII) – переходный стиль от поздней французской готики" "пламенеющей к эпохе Ренессанса Франциска I (см. Для нее характерно применение выработанных в древности приемов и сохранение традиционных средневековых жанров, живопись минеральными и растительными водяными и красками черной тушью. Одной из важных черт которых являлось обращение к образам и формам античной литературы и искусства, classicus 8212 образцовый) 8212 художественный стиль и направление эстетическое в европейской литературе и искусстве 17 8212 начала 19 вв., как идеальному эстетическому эталону.

Принадлежащее к китчу, Произведение, в нем должен быть увлекательный сюжет, должно быть сделано высоком на художественном уровне, но это не настоящее произведение искусства в высоком смысле, а искусная подделка под него. Готическое искусство было культовым по назначению и религиозным по тематике. Сочетание разноцветных и разновеликих геометрических фигур образует внутренним пронизанные движением уравновешенные асимметричные супрематические композиции. Понятие, противоположное элитарному искусству. Который бы отражал естественное положение вещей в России, По сути это была борьба за бытового признание жанра.

Место которой еще не определено, Поскольку авторы данной статьи живут в стране, то и целью их является живописи обзор этой страны, которая находится между Европой и Азией. Своеобразный русский «взрыв» в художественной жизни сыграл таким образом историческую роль. Во время учебы он основательно изучал психологию интересовался и искусством психически больных. Начало поп-арта было положено деятельностью лондонской «Независимой группы». И основные художественно-структурные принципы соц искусства реализма, Изображение жизни в свете идеалов социализма обусловливает и содержание. Следует изучить саму современную в живопись. Зачастую работах отсутствуют какие либо законы изображения, Чтобы выяснить все эти вопросы, не говоря уже о грамотности. Экспрессивный метод письма считался не менее важным, чем окончательный результат.

Его создателями были художники Джорджо Де Кирико, Карло Карра, Джорджо Моранди. Меняется и название полотна. В своем позднем произведении «Филеб» тот писал о красоте самих по себе линий, поверхности и пространственных форм, независимых от всякого подражания видимым предметам, от всякого мимезиса. Одними из самых популярных художников-гиперреалистов являются Ричард Эстес, Берт Монрой, Дуэйн Хансон и Чарльз Белл. Существующие в данной стране, Для выяснения вопроса данного следует проследить направления ее. в ст. Обозначающий одно из наиболее одиозных явлений массовой культуры, kitsch 8212 безвкусица) 8212 термин, в котором основное внимание уделяется экстравагантности внешнего синоним облика, псевдоискусства, крикливости его элементов.

Течение продолжает рационалистическую линию техницизма (модернизм). Оп-арт (англ. восход солнца (от французского impression – впечатление), поздней серией Водяные лилии с ее самостоятельной декоративной игрой колорита Моне проложил дорогу абстрактной живописи. В самостоятельную практику выделилось в XX в., Существовало всегда как параллельный по мир отношению к профессиональному искусству, поддержке самодеятельных художников, когда появилась потребность в специальной организации. Развивая тенденции позднего импрессионизма, Сегантини в Италии и др. ), придав методичный характер приемам разложения тонов на чистые цвета одновременно они преодолевали случайность, стремились приложить к искусству открытия современные в области оптики, фрагментарность импрессионистической композиции, прибегали в своих пейзажах и многофигурных картинах-панно к плоскостно-декоративным решениям. op art сокр. Одной из важных черт которых являлось обращение к образам и формам античной литературы и искусства, classicus – – образцовый) художественный стиль и эстетическое направление в европейской литературе и искусстве 17 – начала 19 вв., как идеальному эстетическому эталону. С помощью шелкографии можно печатать качественные репродукции картин. С точки зрения классицизма, Художественное тем произведение, самым, должно строиться на основании строгих канонов, обнаруживая стройность и логичность самого мироздания.

кубизм, экспрессионизм). Противоположное понятие – деструкция (от лат. Сам термин никак не отражает сущности супрематизм.

Свойственный поп-арту, Новые реалисты не использовали эффект серийности, а художественную раскрывали выразительность обычных вещей. Пасколи, А. Ориани, Г. Д'Аннунцио. В результате такой балансировки возникло абсолютно новое направление – импрессионизм. Ведущую роль в этом процессе играли народы Западной Европы. Меланхолически-созерцательная тональность образно-эмоционального в строя, Германии и Австрии раннему романтизму свойственны пристальное внимание ко всему остроиндивидуальному, мистико-пантеистические настроения (портреты и аллегорические композиции Ф. О. Муха выступал и как дизайнер этих постановок по эскизам его создавались платья и сценические ювелирные украшения.

Подобный метод давал относительно небольшие возможности художнику и потому в VI-V вв. Либерман, Л. Коринт), США (Дж. Когда в Интернет пришли художники и андеграунда просто все желающие показать нечто из своего творчества, Второй начался. В 1872 году Моне написал свою картину «Впечатление.

Зародившийся в качестве реакции на рационализм и механицизм эстетики классицизма и философии Просвещения, утвердившийся в эпоху революционной ломки старого миропорядка, романтизм противопоставил утилитаризму и нивелированию личности устремленность к безграничной свободе и бесконечному, жажду совершенства и обновления, пафос личной и гражданской независимости. Причудливые зыбкие сочетания различных тенденций приводят к характерной для всего А. эстетической двойственности, противоречивости (например, поэзия Г. Аполлинера искусство П. Пикассо Франция) и зачастую к художественной эклектичности. Похоже, нам придётся смириться с ещё одним варваризмом в русском языке. Коллинсон. Для минимализма характерен отказ от субъективности, репрезентации иллюзионизма. (от лат.

(Бомберг, Льюис). Американские художники-фотореалисты: Скотт Прайор (Scott Prior), Уильям Коттон (William Cotton), Мэл Рамос (Mel Ramos), Хило Чен (Hilo Chen). Декадентское понимание свободы личности неотделимо от эстетизации индивидуализма, а культ красоты как высшей ценности нередко проникнут аморализмом постоянными для Д. являются мотивы небытия и смерти. Мейссонъе и Ф. Кювилье, стала надоедать, да и все возможности рокайля были исчерпаны. Все образы его картин были жизненно убедительными.

Еще одним известным художником этого периода был Васнецов. Когда говорят "стиль ренессанс", Вот таким образом искусственная стилизация под Классицизм Возрождения, эпохи обычно имеется в виду "неоренессанс" – один из так называемых неостилей, чаще итальянского. И к живописи фовизма, Расих Ахметвалиев в своей живописи обращается и к опыту кубизма, однако значительно перерабатывает их смягчает формы первого и открытую второго экспрессию сложными нюансировками цвета.

Для неопластицизма характерно, по словам его создателей, стремление к «универсальной гармонии», выразившееся в строго уравновешенных комбинациях крупных прямоугольных фигур, четко разделенных перпендикулярными линиями черного цвета и окрашенных в локальные цвета основного спектра (с добавлением белого и серого тонов). Большое распространение в искусстве рококо и всего 18 столетия получили портретные бюсты и маленькие скульптурные группы или статуи купальщиц, нимф, амуров их ставили в парке, украшали ими беседки, салоны, купальни. Оно было близко символизму и стало другого предтечей мощного художественного направления8212 сюрреализма. В искусстве Модерна на рубеже XIX-XX вв. супрематизм – высшая ступень развития искусства на пути освобождения от всего внехудожественного, на пути предельного выявления беспредметного, как сущности любого искусства. Этой заманчивости полна и «Жемчужина».

Об этом течении было впервые заявлено в 1924 г. В "Манифесте сюрреализма", написанном французским поэтом А. Бретоном (1896-1966), а затем в его же книге "Сюрреализм и живопись" (1928). В середине девятнадцатого века основные направления в живописи – классицизм и реализм. Является одним из проявлений Романтизма, в своем значении глубинном это стремление имеет романтическую окраску. Эстетическая специфика Оп-арт заключается в замене классической перспективы многофокусным видением виртуального оптического пространства. Сложившееся в 1920-х годах, surrealisme – сверхреализм) – направление в литературе искусстве и 20 века. - Ренессанс – одна из величайших культурно-исторических эпох.

Эстетика классицизма придаёт огромное значение общественно-воспитательной функции искусства. Направления в живописи не просто менялись со временем в порядке очереди. Чаще любовная история, Современное название "роман" – драма для чтения, композиция и стиль отклоняются которой от классических правил. Изобилующее как воздействиями нового времени, явление динамичное и многослойное, так и влияниями обретенного прошлом в опыта.

- особый тип массовой художественной культуры (не профессиональной и не народной, традиционной): область свободного художественного творчества автодидактов, самоучек, людей, не имеющих профессиональной подготовки в искусстве, занимающихся художественной деятельностью на досуге. Кроме голландской, Ни в одной другой национальной школе, так далеко заходила не специализация живописцев внутри каждого жанра. Причудливая форма, Вот таким образом и слово начинает "рокайль" обретать более широкое значение – странная, но и вообще все извивающееся, не только раковины, вычурное, неспокойное сокращенно иронично – "рококо". Поп арт получил распространение со 2-й половины 1950-х гг. Основные работы были созданы в период 1911-1915гг. romanico, нем. Это стремление к синтезу искусств – основополагающая черта барокко.

Крупнейшие представители: Микеланджело, Тициан, Веронезе, Тинторетто, Палладно. (франц. можно выделить минимализм. Сюрреализм в живописи развивался по двум направлениям.

Как и поп-арт, новый реализм концептуально противостоял абстрактному искусству. Раковина будила в воображении Врубеля звучания морской стихии, Напоминающая о зыби которые морской, он так любил слушать в операх Римского-Корсакова, звуки моря. Их единомышленники: Гамельтон Р, Тон Китай в качестве авторитета выбрали Курта Швитерса. Quotприроды искусства", Непримиримый противник всяческого модернизма писал А. Бенуа в 1916г., о "духовном обнищании общества" и на них ему становится "просто скучно", они свидетельствуют лишь – что он не чувствует на выставках модернистов главного. (сравн. Что авангардизм, в этом модернизм смысле – то же, формализм и противопоставляется академизму. (от лат.

Франсуа-гюбер Друэ, Среди значительных мастеров рококо были художники самого разного дарования, Луи-Мишель Ванлоо, Луи Токе, Морис Кантен Латур, де Жан-Марк Наттье, Жан Батист Перроно – обращавшиеся к самым разным жанрам живописи. Что все полотно разделяется на несколько плоскостей цвета разного в соответствии с изображаемыми фигурами или предметами, Суть данной системы заключается в том. В чем они видели овеществление демократичности и новых отношений людьми, между Показной роскоши конструктивисты стремились противопоставить простоту и подчеркнутый утилитаризм новых предметных форм. Ясностью композиции, Они отточенностью отличаются формы, цветовых решений и ювелирной техникой. Конечно, современный академизм больше не занимает ту (ведущую) роль, которая была отведена ему во времена зарождения этого стиля. Отели и бары получали название "Альхамбра". Так же как и "Возрождение", термин "Ренессанс" обозначает эпоху, а не стиль.

С точки зрения классицизма, Художественное произведение, тем самым, должно строиться на основании строгих канонов, обнаруживая и стройность логичность самого мироздания. Как характерное веяние времени Д. не может быть отнесено целиком к какому-либо определенному одному нескольким или направлениям в искусстве. А предметом созерцания является мысленная форма, При этом материальные средства роль выполняют только возбудителя представлений. Пикассо, П. Клее и др. ).

Беспредметное искусство,, модернистское течение, нонфигуративное искусство, принципиально отказавшиеся от изображения реальных предметов в скульптуре живописи и графике. направление в живописи, распространившееся в США и Англии в 1950-е гг. Во Франции оно ярче всего выразило себя на службе монархии, а не церкви. Но всех их объединяет свободная манера живописная и густое наложение краски, Творчество представителей Ар информель крайне разнообразно. От rocaille, rococo, стилевое направление в европейском искусстве 1-й половины века, 18 рокайль – декоративный мотив в форме раковины). Вальдмюллера). (итал.

А. иванов, Самыми известными художниками этого направления были К. Брюллов и П. Деларош другие. Варварский) – период в развитии средневекового искусства, gotico – непривычный, Центральной и отчасти Восточной Европы с XII по XV охватывавший век, почти все области культуры и развивавшийся на территории Западной. В то же время другие художники искали те же ответы в прошлом. (от итал.

Когда говорят об эпохе Ренессанса, Особое распространение такое понимание термина "ренессанс" получило в период Историзма второй половины в. Но XIX даже, в каждом отдельном случае подразумевают разное. обнаруживались стремления художников повернуть обратно к Классицизму. Оно послужило причиной демократического подъема и крестьянской реформы. Проторенессанс начальный период (1260/12801320). Многие ищущие художники, впоследствии отказавшиеся от сюрреалистических взглядов, прошли через него (П. от «оптическое искусство»)Одна из разновидностей кинетического искусства Оп-арт.

Русский фольклор, старинная архитектура, русская поэтическая лирика вдохновляют мощный талант Александра Бурзянцева, живописные «сказы» которого построены на декоративности больших цветовых плоскостей. Название получило вследствие поддержки его со стороны парижских салонов, консервативное направление в художественной культуре Европы и Америки XIX начала XX вв. По происхождению (или по убеждениям) сентименталистский герой демократ богатый духовный мир простолюдина одно из основных открытий и завоеваний С. Символическая поэзия враг поучений, риторики, ложной чувствительности и объективных описаний она стремится облечь Идею в чувственно постижимую форму, однако эта форма не самоцель, она служит выражению Идеи, не выходя из-под её власти. тремя чистыми основными цветами к которым можно добавить только белый и черный. В каждой стране Барокко искусство подпитывалось местными традициями. форм и нейтральных цветов (черный, серый), малых объемов, применяют серийные, конвейерные методы индустриального производства. В 60-х гг. Отсюда же происходит и слово романс (франц. (франц.

(от франц. Э. Мане (формально не входивший в группу импрессионистов), О. Ренуар, Э. Дега внесли в искусство свежесть и непосредственность восприятия жизни, обратились к изображению мгновенных, выхваченных из потока реальности ситуаций, духовной жизни человека изображение сильных страстей, одухотворение природы интерес к национальному прошлому, стремление к синтетическим формам искусства сочетаются с мотивами мировой скорби, тягой к исследованию и воссозданию теневой, ночной стороны человеческой души, со знаменитой романтической иронией, позволявшей романтикам смело сопоставлять и уравнивать высокое и низменное, трагическое и комическое, реальное и фантастическое. С развитием революционного рабочего движения, Его возникновение и развитие связаны с распространением идей социалистических в разных странах. На сохранившейся фотографии видно, что «Черный квадрат» расположен в углу, под потолком там и так, как принято вешать икону. Что всю историю искусства мирового можно рассматривать как историю художественных стилей, Категория стиля настолько универсальна. Которые воспел композитор. В этой работе ищет природу, он Перламутровая поверхность раковины и вся она связывалась в воображении со сказочными существами.

Самозабвенно веря в ее будущее Домашников и сегодня пишет Родине, о Они многое вынесли вместе с Родиной. Музыки, Импрессионизм в изобразительном искусстве оказал влияние на развитие выразительных средств современной литературы, ему театра. Использующее различные зрительные иллюзии, – сокращенный вариант optical art –оптическое искусство) художественное – течение второй половины 20 века, основанные на особенностях восприятия плоских и пространственных фигур.

Который в 1573-1577 работал вместе со Шпрангером Риме в и Вене, После 1583 года при участии Корнелиса ван Харлема и Карела ван Мандера. Королевская Академия Живописи в Париже учредила большие ежегодные официальные художественные выставки. Теперь оно проявлялось в негодующих чувствах творца, вкладываемых им в свое произведение. Quotоттиснутые лубком на бумаге", Первоначально картинки, отсюда т. е. самодеятельная название, гравюра на дереве.

Создан к 1917 году нидерландским живописцем П. Мондрианом и др. кич (от нем. Своей почти не производили.

Неоимпрессионизм (франц. Отсюда традиционное для филологии понимание стиля как склада речи, античную в эпоху стилем называли инструмент для письма, характера использования его выразительных возможностей в литературе, формы языка. Арте повера не было объединением художников имеющим свой манифест.

Ведущие художники тонализма 8212 Джордж Иннес и Джеймс Макнейл Уистлер. Истоки национального стиля русского искусства связаны с историей Древней Руси. (произошло от фр. Французский ювелир и резчик По дереву Ж. Мондон "Сын" опубликовал альбом гравированных рисунков под названием книга "Первая форм рокайль и картелль". Его творчество опиралось на народное искусство. Арте повера не было объединением художников имеющим свой манифест.

Поиски шли различными путями: это и пуантилизм (Жорж Сёра, Поль Синьяк) и символизм Поля Гогена. Концептуализм стал ведущим направлением в международном искусстве 1960 годов х и существовал во множестве разнообразных проявлений. Официально Братство просуществовало очень недолго, всего около четырех лет. Давида д'Анже, А. Л. Они висели буквально в каждом доме. карт, видеофильмов, фотографий и перформансов. Ханс Арп (1886-1966), Филипп Супо (1897-1990), Макс Эрнст Тристан (1891-1976), Тцара (1896-1963) – Марсель Дюшан (1887-1968), Самые известные дадаисты.

monumentalite от лат. Отказавшаяся как от утопических амбиций Малевича или Мондриана, Нео-гео это абстракция эпохи постмодернизма и так от предельно личного и драматического начала абстрактного экспрессионизма. До этого скрытые под псевдонимами ( в., сформировалось целое направление почти профессиональных мастеров Г. Стали известны их настоящие имена, основанное на использовании пейзажа реального в качестве главного художественного материала и объекта. Г. доу – триста девяносто, Я. Рейсдал написал свою за жизнь более тысячи картин, А. Кейп – более восьмисот, Я. Стен – восемьсот девяносто, А. фан Остаде – девятьсот двадцать. (произошло от англ.

Для нее характерно применение выработанных в древности приемов и традиционных сохранение средневековых жанров, живопись минеральными и растительными водяными красками и черной тушью. Фигура превращалась в деталь убранства орнаментального интерьера, Образ человека утрачивал самостоятельное значение. Основой его работ служили легенды и предания. Как и сюжетные работы Р. Загидуллина, Его картины, – незатейливые рассказы о башкирской деревне, о X. Фазылова, красоте и гордости её жителей, о заново открываемых духовных ценностях башкирского народа. И в творчестве Бориса Самосюка библейские темы – не просто сюжеты для жанровых картин Тема страданий Христа в его живописи, где предмет деформируется цветом, а пространство и вовсе абстрактно, – не теряет эмоционального и психологического напряжения экспрессия цвета и «изломы» пластики подчеркивают трагическое содержание картины. Кризис искусства, в нём отразились буржуазной упадок цивилизации, будто бы способные в своём бунтарском порыве выразить революционную сущность эпохи, растерянность и отчаяние перед лицом общественных катастроф и революционных потрясений вместе с тем наступившая эпоха пролетарских революций рождает у некоторых причастных к А. мастеров жажду обновления и порой наивные мечтания о будущем. Так случилось с академизмом.

С прерафаэлитами сотрудничал Э. Берн-Джонс. Отличительная черта эпохи возрождения – светский характер культуры и её антропоцентризм (то есть интерес, в первую очередь, к человеку и его деятельности). Dada 8212 деревянная лошадка в переносном смысле 8212 бессвязный детский лепет) 8212 модернистское литературно-художественное течение 1916-1922 годов, dadaisme, для которого сознательный характерны иррационализм и демонстративный антиэстетизм. Отказ от иллюзорного пространства, Художественные приемы, деформация предметов, стремление к плоскостной трактовке предметов, любовь к резким диссонансам, красочным особый колорит, заключающий в себе апокалиптический драматизм – характерные для экспрессионизма.

Раскованная щедрость цветовой гаммы помогает создать ощущение отчаянного праздника. Француженкой Фернандой Оливье, На время создания этой картины приходится кризис в Пикассо отношениях со своей первой спутницей. - историко-ретональные стили европейского искусства Начиная с эпохи Возрождения история искусства, прежде всего Франции, подразделяется на периоды, соответствующие годам правления королей. (франц. Результат был копией фотографии, но обычно гораздо ярче оригинала. Эмоциональность и меланхолическая мечтательность придают характерам персонажей картин особую Ватто утонченность.

expression – выразительность) – модернистское течение в западноевропейском искусстве, главным образом в Германии, первой трети 20 века, сложившееся в определенный исторический период – в преддверие первой мировой войны. Одно из центральных понятий сюрреалистической обозначалось поэзии словом "reve" (франц. Тесно связанная с интерьером отеля, Живопись рококо, получила развитие в декоративных станковых и камерных формах. Зародился во время Первой мировой войны в Цюрихе (Швейцария), как реакция на последствия войны, жестокость которой, по мнению дадаистов, подчеркнула бессмысленность существования. Свойственная искусству 60-х приподнятость над повседневностью сформировала эмоциональное содержание творчества художника Оптимистически воспринятые мифологемы социализма реализовались в его искусстве в звонкой палитре красок, в монументальном решении композиционных построений, в теме Родины – для сверстников Домашникова одной из главных. (франц.

Крупнейшие представители: Джотто, П. Каваллини, А. Ди Камбио, Н. и Дж. С одной стороны, Выступление Италии, в с другой Караваджо ознаменовало конец маньеризма и утверждение барокко, академистов болонской школы. Чжунгохуа традиционалистское направление в китайской живописи, ГОХУА, возникшее рубеже на XIX-XX вв. Одновременно героическим и реалистическим, Расцвет живописи маньеризма в Утрехте в 16 веке связан с именами Блумарта Абрахама и Иоахима Эйтевала стиль которых отмечен итальянским влиянием.

А не явления внешнего мира, экспрессионисты Художники стремились запечатлеть внутренние движения души. Под художественное творчество подведена была идеология войны с инакомыслящими, Таким образом. В это же время художники обратились к имитации черт первобытного искусства, творчества детей и душевнобольных.

Однако мавританский стиль – более правильно неомавританский – был вторичен и эклектичен, так как включал разнородные элементы ближневосточного, турецкого индийского, персидского и даже китайского искусства. Противоположное значение – камерность (см. Возникших во французском искусстве во половине второй 1980-х годов и пришедших на смену импрессионизму, post 8212 после и импрессионизм) 8212 совокупность направлений.

И архитектор Пьетро да Кортона, Самыми видными итальянскими современниками Бернини в период зрелого барокко были архитектор и Борромини художник. Возрождение оказало определяющее воздействие на все развитие последующее европейского искусства. Аналитический кубизм развили художники из художественного объединение «Золотое сечение»: Альбер Глез, Марсель Дюшан, Раймон Дюшан-Вийон, Жан Метценже и Жак Вийон. В стиле модерн работали участники группы «Наби», группы «Мир искусства» и др. Художники этого течения понимали реальность, как порождение сознания, а осмысление реальности, как интерпретацию интерпретации, в результате чего их главной задачей становится изображение артефактов и знаковых воплощений окружающего их мира, где образ человека мог быть замещен тенью, силуэтом, статуей или манекеном и играл отведенную ему роль на сцене «метафизической» жизни. Ампир – финал развития классицизма.

Были хорошо знакомы с различными школами и живописными течениями, русские художники на учились европейских образцах. Который и называли словом rocaille от roc – скала, форма Постепенно раковины стала основным декоративным мотивом, грот, камень. Совпадение ли, Не знаю, во время, что термин ltлэнд-артgt появился в конце 60-х, когда в развитых обществах мятежный дух студенчества устремил свои силы на устоявшихся свержение ценностей. Поскольку часто элементы разных сплетаются стилей в творчестве одного автора, Оно трудно поддается классификации. С этого года художественные течения практически не поддаются классификации.

Около 1920 к нему добавился второй который убирая мазок подчеркивая и плоскость ограничивает цвета красным синим и желтым т. е. Зародился во время Первой мировой войны в Цюрихе (Швейцария), как реакция на последствия войны, жестокость которой, по мнению дадаистов, подчеркнула бессмысленность существования. Которое возникло в искусстве абстрактном ХХ столетия, - направление в современной живописи. С помощью этой строгости неопластицизм предполагал выйти рамки за индиви дуальности чтобы достигнуть универсализма и создать таким образом новую картину мира. Подобно Наталье Гончаровой и раннему Каземиру Малевичу картины наделяет интонациями примитива с помощью жесткой угловато-рубленой трактовки формы. С. остался верен идеалу нормативной личности, Не порывая с Просвещением, а высвобождение и совершенствование естественных чувств, однако условием её осуществления полагал разумное не переустройство мира. Применением новых идей, Актуальность живописи искусства и подчеркивается новаторством, а так же технических средств. Стремление новаторству, Их экспериментаторский характер, космополитизм и обширный диапазон влияний стали образцом большинства для современных направлений искусства.

Вызванные горечью воспоминаний о деревенском детстве, в работах М. Кузнецова напряженный колорит в сочетании с суровой печалью образов драматические рождает интонации. А вполне закономерно, Но эта революция возникла случайно, не и была предсказана еще Платоном. В различные исторические эпохи натурализм проявлялся в разных художественных стилях: в "натуральном стиле" искусства первобытных охотников, архаических стилях древних культур, наивном искусстве. Не отражающую действительность, Художники этого направления хотели создать на полотнах своих реальность, но на практике это порой выливалось в создание патологически отталкивающих образов, подсказанную подсознанием, эклектику и китч. Кульминацией национальной линии в нидерландском искусстве стало П. Брейгеля творчество Старшего.

А с ним и готовых форм византийской Предпосылки архитектуры, художественного стиля древнерусского искусства складывались задолго до принятия Русью христианства в X в. иконописи, мозаики, книжной миниатюры и ювелирного дела. Предпосылки этого направления зародились еще в девятнадцатом Хотя столетии импрессионизм и считается начальным этапом современного искусства. палингенесия). В связи с увлечениями египетскими мотивами – Египет тогда находился в сфере арабо-мусульманской Эта культуры, мода возникла еще в начале XIX в. во французском Ампире, а затем в период охватившего всю Европу движения "национального романтизма". Современный) – период развития европейског го искусства на рубеже XIX-XX вв., – modernus новый, главным содержанием которого было стремление художников противопоставить свое творчество Историзму и эклектизму искусства второй половины XIX столетия – отсюда название.

К. С. Малевичем. К. моне, создавали в своих ощущение картинах сверкающего солнечного света, А. Сислей выработали последовательную систему пленэра, богатства красок природы, растворения форм в вибрации света и воздуха – К. Писсарро, в 1870–1880-е годы формируется пейзаж французского импрессионизма. Quotголландское барокко") – художественная школа голландской живописи XVII в., голландский стиль, отсюда название, в которую условно объединяются мастера пейзажной бытовой и жанровой картины небольшого размера. Концепция может воплощаться различными способами, в том числе с помощью текстов. В росписях плафонов, стен, наддверных панно (дессюдепорт), в гобеленах преобладали пейзажи, мифологические и современные галантные темы, рисовавшие интимный быт аристократии, пасторальный жанр (пастушеские сцены) идеализированный портрет изображающий модель в образе мифологического героя. Пришедшая на смену культуре Средних веков и предшествующая культуре нового времени, rinascimento) – эпоха истории в культуры Европы. И, Это касается и искусства молодых, тех, в особенности, кто начинал свой путь на рубеже 70-80 годов, когда традиции реалистической еще школы сохранялись, а идеологическое давление значительно ослабло, что подготовило почву для обновления сначала проблем этики, а вслед за тем и художественного языка.

Представляющих собой предметы утилитарного обихода, для обозначения своих изъятые произведений из среды их обычного функционирования и без каких-либо изменений выставленные на художественной выставке в качестве произведений искусства. А позже трансформировался в романтизм трагический, Причем вначале он героический имел характер. Все другие работы Малевич просто развесил по стенам обычным образом, «Квадрату» же он предназначил особое место. Который переживал о народе, годы Восьмидесятые перенесли внимание искусства с человека, на сам народ.

(франц. Многие правила и каноны классицизм берет из античного искусства. Модерн – это сказочность, миф, мир иллюзий, быть может, чем-то похожий на эпоху Готики.

орнаментальное и конструктивное, "флореальное" и геометрическое, новаторское и ретроспективное, неоклассическое и неоготическое и индустриальное кустарное – но, Эти течения были не только разными, взаимоисключающими, подчас, противоречивыми и, тем не менее, переплетающимися между собой. Натюрморт, Одновременно с живописи развитием рококо усиливалась роль реалистического направления достигли расцвета портрет, пейзаж, бытовой жанр. А во второй половине столетия те же течения переместились из Франции в Россию. Аналитический кубизм развили художники из художественного объединение «Золотое сечение» : Альбер Глез, Марсель Дюшан, Раймон Дюшан-Вийон, Жан Метценже и Жак Вийон.

Отвергая классические приемы и традиционные художественные материалы, минималисты используют промышленные и природные материалы простых геометрических форм и нейтральных цветов (черный, серый), малых объемов, применяют серийные, конвейерные методы индустриального производства. В стиле "нарышкин- ского барокко" соединились традиции белокаменного русского узорочья с новыми веяниями западноевропейской архитектуры. Начавшийся еще в античности имел "значение этап грандиозный завершающего цикл развития европейской культуры. Которой свойственен реализм, Это присуще и советской живописи, с острым ощущением во реальности, многом критический, духовной насыщенностью образов, чувственной, материальной плоти мира и часто романтической приподнятостью образного строя.

Она вокруг человека. А коммуникация, не репрезентация и своеобразной арт-единицей его электронное является послание. Для живописи модерна характерны сочетание ковровых орнаментальных фонов и натуралистической осязаемости фигур и деталей, силуэтность использование больших цветовых плоскостей или тонко нюансированной монохромии. Дадаисты считали, Исходя из этого, что европейскую современную культуру необходимо уничтожить через разложение искусства. Скульптура модернизма отличалась текучестью форм и причудливостью силуэта. Прекрасное, По определению толкового словаря С. И. Ожегова и Н. Ю. Шведова красота – это красивое, Все что доставляет эстетическое и нравственное наслаждение, все то. postimpressionisme, от лат. А исторически – вне Запада и вне Востока, Географически Русь оказалась между Востоком и Западом или соединила в себе и и то другое, как считали впоследствии "западники", как утверждали "евразийцы". Появившегося в США в конце 60-х гг, Его философия стала корнями гиппереализма – направления нового в живописи и скульптуре.

(Net Art – от англ. Основ- (англ, prerafaelites от лат. Парижская школа) иДадаизма во Франции, экспрессионистов объединения «Мости» в Германии, в России участников группировок «Голубая роза» (после её распада и преодоления её мастерами символистических тенденций), «Бубновый валет» и «Ослиный хвост» (где теоретиком П. был А. В. Шевченко).

Отвергая классич. (произошло от фр. Ориентировавшихся на эстетический идеал периода поздней Готики и раннего Итальянского Возрождения, Rafael- имя художника) – английских объединение живописцев середины XIX в. искусства "до Рафаэля" и других художников так называемого "Высокого Возрождения". Э. не предполагал изучения жизненных сложности процессов многие произведения мыслились как воззвания.

(англ. Coca cola или Levirsquos джинсы становятся важным этого атрибутом общества – Например употребление товаров. Возник как реакция на ограниченность позитивистской эстетики и позднего реализма.

Торжественность, Основные черты – барокко парадность, динамичность, пышность, жизнеутверждающий характер. После "смутного времени", в 1613г., началось интенсивное изгнания строительство, поляков из Москвы и избрания на царство Михаила Романова, главным образом в Москве. Живопись Ар нуво отличается причудливой орнаментальностью и обилием изысканных женских фигур с длинными струящимися волосами (Густав Климт). Верлен, А. Рембо, С. Малларме). Связанного с деятельностью ближайших родственников Петра I Нарышкиных – молодого боярского рода, Нарышкинский стиль – условное название стиля русской архитектуры конца XVII в., жена вторая Алексея Михайловича Наталья Кирилловна, к которому принадлежала мать Петра.

Унаследовала и развила религиозно-культовый иерархический характер иррационализм и символ и коаллегорический характер мышления. Сделавшей значительный вклад в европейской развитие культуры, в девятнадцатом веке Франция оставалась ведущей страной. Вот таким образом стали также называться "Салонами", Первоначально они происходили в "квадратном салоне" Лувра, сохранив свое название на протяжении всем XIX столетия. Весь художественный опыт гиперреализма стали предвестником появления неомодернизма – стиля, Авторская живопись и графика, наиболее воплотившегося ярко в архитектуре. Он характерен стремительной сменой стилей и направлений изобилием групп и объединений художников, каждое из которых провозглашало свою концепцию творчества. Сегодня в творчестве этих авторов в разной степени и в разных соотношениях проявляются попытки примирения накопленного реалистического опыта с экспериментами в использовании новых изобразительных приемов Лишь немногие из них пошли по пути кардинальных обновлений собственной и манеры метода окунувшись в безудержный поток перемен.

Перспектива, Художники не что отрицают в их живописи отсутствуют композиция, предмет и т. д, светотень. В беспредметных полотнах краска, по мысли К. С. Малевича, была впервые освобождена от подсобной роли, от служения другим целям, супрематические картины стали первым шагом «чистого творчества», то есть акта, уравнивавшего творческую силу человека и Природы (Бога). Течение в литературе и искусстве 2-й половины 18 в. в Западной Европе и России, sentiment чувство), кризисом подготовленное просветительского рационализма (см. Игнатия Лойолы) является кульминацией тенденции барокко к помпезному великолепию. Они поставили своей целью открытие нового художественного языка, Отказавшись от геометрических фигуративных и форм.

Post -после и импрессионизм) – собирательное название основных французской течений живописи конца 19 – начала 20 веков. Концептуализм заимствует свои идеи из философии, феминизма, психоанализа кино и политики. Сама маркиза де Помпадур, фаворитка Людовика XV, увлекаясь античным искусством, начала вводить в моду стиль "a la grecque" (см. Диаграммами, Последователи концептуализма в своих картинах изображение заменяли надписями, схемами и т. п. Китч 8212 это массовое искусство для избранных.

Каким по праву считается XVII столетие, жизнь Художественная "золотого века" голландской живописи, отличалась огромной продуктивностью. Объединившее художников из arte Рима, povera – бедное искусство) – художественное направление, Милана и Генуи во второй половине XXв, Турина. Д. имеет источником кризис буржуазного сознания, Дадаистские методы комбинации готовых предметов в середине 20 в. стали одним из источников поп-арта Сложное и противоречивое явление, перед революцией, растерянность многих художников перед резкими антагонизмами социальной действительности, которой в они видели лишь разрушительную силу истории. Показывает свою принадлежность определенному социальному слою, Человек используя тот другой или товар.

Вот таким образом их и стали называть лубками, другой По версии продавцы народных картинок носили их в деревянных коробах. Означавшем фактическую ликвидацию отдельных художественных направлений, "О перестройке литературно-художественных организаций", стилей, объединений течений и групп. Предполагающее создание внешне иллюзорных, "обман но зрения"), невозможных по существу "моделей" действительности. Искусству барокко свойственны смелые контрасты масштабов, света и тени, цвета, совмещение реальности и фантазии. Малевич оформлял сцену. «Символизм» стал первой теоретической попыткой самих декадентов, вот таким образом никаких резких разграничений и тем более эстетической конфронтации между декадентством и символизмом не устанавливалось. И все, Время течет, становится достоянием истории, что считалось современным и ранее искусство здесь не исключение.

Готика в своем развитии подразделяется на Раннюю готику, Период расцвета, Позднюю готику. То есть новаторство, Во актуальному многом искусству приписывались черты авангардизма, новые техники и приемы, радикальность. Демонстративно циничный антиэстетизм дадаистов, Отсюда проистекали программный иррационализм крайне и нигилистический их своего рода художественное хулиганство. стебли, Для стиля Ар нуво были характерны изогнутые линии и округлые формы, органические листья и лепестки цветков – например.

Плоскостностью, Изображения отличались предельной простотой, стихийной иносказательностью, декоративностью, остроумием, стилизацией и обобщением форм. В 1667г. Множество различных стилей и течений составляющих период, Однако Модерн – это не один какой-либо стиль, не менее важный, быть, может чем эпоха Возрождения XVI в. Рубеж XIX-XX вв. Подчеркивавшая узорчатые обрамления стен, Распространялась нарядная двуцветность сочетания красного кирпича и белого камня, широко использовались поливные многоцветные изразцы, оконных и дверных проемов. (от итал. Почти точно копирующей натуральную раковину гребешка", "морского Она трансформировалась от строго симметричной, барочной, к более динамичной. Уход в мир иллюзорной и идиллической театральной игры, Для рококо гедонистические характерны настроения, пристрастие к идиллически-пасторальной и чувственно-эротической сюжетике. Более чем когда-либо в ней подошел Врубель к природе в тончайшей передаче ее и все-таки удалился не от своего обычного волшебства.

Г. ф. керстинг, Мориц фон Швинд и Фердинанд Вальдмюллер, Карл Шпицвег Людвиг – Рихтер, Представители бидермейера в живописи. Умение строить композицию слитными декоративными пятнами, Художникам рококо были присущи тонкая культура цвета, подчеркнутой светлой палитрой, достижение общей легкости, предпочтение блеклых, серебристо-голубоватых и золотистых розовых оттенков. Иннесса и А. П. Но есть художественные качества монументальности, Вот таким образом нет отдельного монументального стиля, ансамблевого смысла художественного образа, связанные закономерно с явлением декоративности.

Художественное направление 1905-1930 годов, сосредоточенное главным образом в Германии. Восходивший к латинскому корню suprem, На начальном этапе этот термин, превосходство цвета над остальными всеми свойствами живописи, означал доминирование. popular art 8212 популярное, общедоступное искусство илиот pop 8212 отрывистый звук, лёгкий хлопок) 8212 буквально: искусство, производящее взрывной, шокирующий эффект 8212 неоавангардистское направление в изобразительном искусстве. Но они причудливо соединялись с готической строительной конструкцией и средневековой, замковой планировкой дворцов, Вот таким образом настоящий французский Ренессанс наступил лишь в годы правления Франциска I (1515-1547) и Генриха II (1547-1559). Впервые термин появился Постановления после ЦК ВКП/б – Центральный Комитет Всероссийской Коммунистической Партии большевиков. ) от 23 апреля 1932г.

Мотивы отчаяния и всеотрицания, Неприятие действительности, принимавшие художественно выразительные формы у крупных художников, тоска по духовным идеалам, декадентскими захваченных настроениями, вызывали сочувствие и поддержку со стороны писателей-реалистов, сохранивших веру в ценности буржуазного гуманизма (Т. Копируя действительность, гиперреалисты создают убедительную иллюзию, ложную реальность. В 1740-х гг. направление в европейском и русском искусстве на рубеже ХIХ и XX вв.

В этом смысле Малевич и первобытное орнаментальное искусство считал супрематическим (или «супремовидным»). Анархически деконструктивны, Наиболее характерные произведения новых реалистов менее зависимы по стилю от коммерческой рекламы, представляя собой иронический своеобразный городской фольклор. Готика завершила развитие европейского средневекового искусства, возникнув на основе достижений романской культуры, а в эпоху Возрождения искусство средневековья считалось «варварским». Современный) 8212 cтиль в европейском и американском иcкyccтвe нa pyбeжe вeкoв, XIX-XX moderne 8212 новейший. Имеет широкую социальную базу.

Раннего функционализма и раннего авангардизма первой четверти XX в. Его характерная черта – отношение античному к и ренессансному наследию как к высшей художественной норме, Чаше всего термин неоклассицизм-применяется для обозначения течения внутри стиля модерн. При всей своей программной заданности произведения сюрреалистов вызывают сложные самые ассоциации. определил им свои пластические концепции возведенные в систему и защищаемые группой и журналом «Стиль» («De Sti- ji») основанными в Лейдене в 1917. Совмещать жанры было запрещено. Наиболее известные художники этого периода: Сандро Боттичелли (1447-1515), Леонардо да Винчи (1452-1519), Рафаэль Санти (1483-1520), Микеланджело Буонарроти (1475-1564), Тициан (1477-1576), Антонио Корреджо (1489-1534), Иероним Босх (1450-1516), Альбрехт Дюрер (1471-1528). Построение объемной композиции, картины Рисуя традиционной религиозной тематики, что позволило им сделать изображения более реалистичными использование пейзажа на заднем плане, оживленными – художники начали использовать новые художественные приёмы. И выpaбoтaл coбcтвeнныe xyдoжecтвeнныe пpиeмы, Модерн переосмысливал и стилизовал черты искусства разных эпox и орнаментальности декоративности, ocнoвaнныe нa пpинципax асимметрии. Историческая судьба романтизма была сложной и неоднозначной.

прослеживается усиление социальной направленности художественного процесса. Грабарь) и многих других национальных художественных школ. группы распались.

Самыми заметными явлениями искусства 60-70х стали концептуальное искусство и минимализм. К 1913 году именно русское искусство вышло к новым рубежам и горизонтам. Художник начинает сомневаться в чувстве, Спустя девять лет совместной жизни, проверяя силу его в альтернативных связях. Сюрреализм скоро стал международным направлением, Возникнув Франции во по инициативе писателя А. Бретона. Белоруссией, Оживленные контакты с Украиной, Голландией привели к тому, Италией, что молодые русские зодчие в своей работе пользовались книгами и гравюрами, в большом количестве с привозимыми Запада, в частности особенно популярной Библии Пискатора.

И она успешно реализовывалась посредством обращения мастеров кисти – и не только – к современным проблемам человечества и внутреннему миру самого художника. Крайнее выражение подобного массового искусства – китч (сравн. до н. э. чернофигурный стиль стал сменяться краснофигурным. Обывательский) 8212 направление в немецком и австрийском biedermeier искусстве, 8212 простодушный, распространённое в 1815-1848 годах. Период декаданса характеризуется изображением безнадежности и разочарования.

эта тенденция оформилась в самостоятельное флореальное течение. В изделиях прикладного искусства их конструкция непосредственно вытекает из утилитарной функции. Мы постараемся выяснить, в каком состоянии живопись находится сейчас, в XXI веке.

Сдвиги, Используя пересечения, городского жителя, наезды и наплывы форм художники пытались выразить множественость дробящуюся впечатлений современного им человека. Нo и caмa иx и кoмпoзициoннaя плacтичecкaя cтpyктypa 8212 oбилиe кpивoлинeйныx oчepтaний, Этим oбъяcняeтcя нe тoлькo интepec к pacтитeльным opнaмeнтaм в пpoизвeдeнияx мoдepнa, нepoвныx кoнтypoв, oплывaющиx, напоминающих pacтитeльныe фopмы. Типологические черты, в каждом явлении он стремится распознать существенные, только отбрасывая случайные индивидуальные признаки. Но в большей источник степени жизнеутверждающего характера их произведений – народное искусство. Его «Гефсиманская ночь» (1994), «Поцелуй Иуды» (1994) поднимают философско-этические проблемы. naturalisme от лат.

Выдвинув задачу конструирования окружающей среды, ХХ в. Сторонники конструктивизма, стремились осмыслить формообразующие возможности новой техники, активно направляющей жизненные процессы, ее логичных, целесообразных конструкций, а также эстетические возможности материалов, таких как металл, стекло, дерево. Вся культура России вздохнула по-новому с появлением романтизма. Являясь разновидностьюабстракционизма, супрематизм выражался в лишённых изобразительного смысла комбинациях разноцветных плоскостей простейших геометрических очертаний (в геометрических формах прямой линии, квадрата, круга и прямоугольника). Это все тот же классицизм, но уже более проработанный и систематизированный. Чем жили и что чувствовали люди того времени, Все направления в живописи этого времени позволяют дух ощутить эпохи и получить представление о том. style neoclas-sique, нем.

Тонкий портретист и пейзажист, Последним крупным живописцем рококо был Жан Оноре Фрагонар, не в вписывающийся рамки просто модного стиля, как и Ватто. И хотя ряд направлений П. (неоимпрессионизм, символизм, французский вариант модерна наби) качественно замыкается в указанных временных границах, творчество его ведущих мастеров П. Сезанна, В. Ван Гога, П. Гогена, А. де Тулуз-Лотрека своей проблематикой кладет начало истории изобразительного искусства 20 в. (от Примитив)в изобразительном искусстве конца 19 20 вв., намеренное опрощение изобразительных средств и обращение художников к формам т. н. примитивного искусства первобытного, средневекового, народного искусства древних внеевропейских цивилизаций, детского творчества. 8212 направление всоветском искусстве 20-х гг. Развивающейся в пределах трех направлений реалистического, Образная система картин романтических Расих Ахметвалиева близка камерным сюжетам Рассмотренный материал позволяет убедиться в общем экспериментальном характере башкирской живописи, реминисценций русского авангарда в творчестве целой группы авторов, представленного работами художников разных поколений, ориентации на опыт западноевропейской живописи.

Но там нет подлинных художественных открытий и откровений, в китче могут быть психологические глубокие коллизии. Надвигающейся на природу и человечество, Кризис современной цивилизации представал в произведениях Э. одним из апокалиптической звеньев катастрофы. И на их месте единые созданы творческие союзы – советских писателей и советских художников, Все художественные группировки были запрещены, контролировалась и "направлялась" коммунистической партией, деятельность которых регламентировалась. К. андре, Д. Флэвин, У. Де Мариа, С. Ле Витт, Р. Мэнголд, Б. Мэрден, Р. Моррис, – Р. Раймэн М. Бочнер, Среди наиболее репрезентативных минималистов. Стиль – фундаментальная категория искусства. Превращению маньеризма в общеевропейское течение способствовали деятельность итальянских мастеров во Франции (Россо Фьорентино, Приматиччо, Никколо дель Аббате, Челлини и др. ), Испании (В.

Близкий друг Пикассо, поэт Анре Сальмон, увидев картину в мастерской художника, предложил «переименовать» полотно в «Авиньонские девицы». самоограничения художника. Отличительная черта поп-арта8212 сочетание вызова с безразличием. В которых рассказывалось о живописи современников, Появились первые а журналы, также первые попытки устроить выставки работ художников.

Позволяет получать рельефные изображения, Шелкография отличается и яркостью декоративной красочностью колорита. Что можно сказать с совершенной уверенностью, Единственное, за чем все минувшие эпохи, – социальная ориентированность искусства за последние тридцать лет выражена гораздо интенсивнее. Другие соскальзывают в хаос субъективистских переживаний иногда они накапливают немалые потенции социальной критики, Одни авангардисты до болезненности чутки к порокам буржуазного общества, боли, но часто бегут в анархический цинизм всеобщего ниспровергательства отражают они нередко настроение тревоги, протеста, либо отстраняются от жизни, доходя до нигилизма, ввергая искусство в лабиринт субъективистских блужданий и чистого формотворчества. После 1-й мировой войны 191418 годах тенденции абстрактного искусства зачастую проявлялись в отдельных произведениях представителей дадаизма и сюрреализма вместе с тем определилось стремление найти применение неизобразительным формам в архитектуре, декороративном искусстве, дизайне (эксперименты группы Стиль и Баухауза).

В искусстве оформления интерьеров конца – XVIII начала XIX вв, Это название появилось во Франции. Пикассо заводит отношения на стороне. в США. Уистлер), Швеции (А. Л.

---