Творчество Растрелли составило целую эпоху русской архитектуры «елизаветинское барокко». Творчество Растрелли составило целую эпоху русской архитектуры «елизаветинское барокко». Рассмотреть архитектурные шедевры церковного барокко, в частности Смольный монастырь и Троице-Сергиевский монастырь Практическая значимость работы состоит в том, что в настоящее время в современной архитектуре наблюдаются тенденции к использованию отдельных элементов «русского барокко» и возврата к лучшим традициям русского московского зодчества. Нарышкинский СТИЛЬ (нарышкинское барокко, московское барокко), условное (по фамилии бояр Нарышкиных) названиестилевого направления в русскойархитектуре конца 17 – начала 18 вв. Характерны светски-нарядные многоярусные церкви, палаты знати с резным белокаменным декором, элементамиордера.
Классику русского архитектурного барокко В. Растрелли принадлежит авторство многих сооружений – как барокко, так и классицизма. Русская земля, восприняв особенности европейского барокко, создает свой, уникальный архитектурный стиль – так называемое московское или нарышкинское, барокко. Творчество Растрелли составило целую эпоху русской архитектуры «елизаветинское барокко». Барокко известное нам по архитектурным сооружениям Петербурга, воплотилось и в архитектурных постройках русского севера, в небольшом городе вологодской области Тотьма.
Барокко как самостоятельный стиль в русской архитектуре оформилось в 1730х годах. Веках вариация стиля барокко, для которой свойственно сочетание декоративно-пластических решений западноевропейских барокко и ренессанса с творческой переработкой наследия православного храмового зодчества и древнерусской архитектуры.
Имевшим решающее значение для дальнейшего, Главным новшеством, обращение было к универсальному художественному языку архитектуры. Густая роспись свода, Если К. Росси главное место отводил портретам полководцев, фризовые вставки под портретами героев и т. д, барельефы в дверных отделке проемов – то теперь несравненно большее значение приобрели элементы декоративного убранства. широко посредничала между русской изападноевропейской художественнойкультурой.
Он не имел таких возможностей Браманте как в использовании многих стройматериалов и площадей. Систему его интерьеров начинает парадный вестибюль с колоннами обычно сквозной, выводящий от главного входа к регулярному саду за домом. Если приглядеться кгравированной панораме Рисунокпоследнего, МосквыИ. Бликландта, был трансформациейшатрового венчания. Их строгие обрамления с треугольными фронтонами подчеркивают всей торжественность постройки. М. Фонтана. Все дела, которые вновь начинать будут, что можно еще исправить – и Петр пригласилего на русскую службу, Размах строительстваПетербурга увлек Леблона, чтобы подписи безего на чертежах не строили, также и старое, назначивгенерал-архитектором и наделивбольшими полномочиями.
За столовой следовала Парадная опочивальня, ставшая через год Алмазным покоем. Которые предъявлялись к царской резиденции империи, Российской к тридцатым годам XVIII века он уже не мог удовлетворять требованиям. Ибо они часть полученной нами в наследство духовной и художественной культуры.
Изысканная стройность и легкость достигнуты умелым распределением частей сооружения. Новым стал с конца XVII столетия сам отсчет времени – 20 декабря 1699г. В интерьере, в середине XVIII в. барокко стал господствующим стилем изобразительного искусства, тканях, мебели, моде, ювелирном искусстве, фарфоре и т. п. Это было время, когда новое русское дворянство почувствовало вкус к европейскому быту, светским развлечениям, роскоши и искусствам – расширив свое влияние от архитектуры малых до форм художественного творчества. Ворота были украшеныболее чем пятьюдесятью живописнымиизображениями. Центральный купол, как правило, больше всех остальных. В его каменном массиве преобладают горизонтали.
Устремленные к центру и вверх формы завершаются пятиглавием. Так как этот заморский фрукт был тогда в большой моде в королевских резиденциях Европы, Второй целью была оранжерея для апельсиновых коллекции деревьев. Уже само по себе это казалось требующим правильных очертаний объемов и четких плоскостей, простого, ясного ритма повторения или чередования зданий в ряду и столь же ясной ритмической организации из фасадов (при постановке домов в линию не объем, а плоскость фасада несла основную художественно-образную информацию). Традиционнаи двойственность масштаба, определяющаявзаимопроникновение малых -величин декора и величин, связанных срасчленением объема (к последним смелоприведены очертания гигантскихволют-контрфорсов западного фасада). Главной новинкой башни И. Грабарьназвал карнизы изогнутые посрединеграни и образующие полукруглый фронтон, смягчающий переходы между членениямиобъема, -прием, многоиспользовавшийся в XVIIIв. Его барочный характер не вызываетсомнений, но также очевидна и связь сосредневековой русской архитектурой, сприемом перехода между объемами черезкокошники. Неяркое освещение странным образом согласуется с изысканными изгибами стен.
Увлекая взор как бы за пределы стен, Искусно установленная на и стенах потолках система зеркал создавала впечатление необъятного пространства. Подобно выдающейся постройке XVI века столпообразному храму Вознесения дворцового села Коломенского, Ансамбль должен Растрелли, был господствовать над просторами Невы и низких ее берегов, расположенного около Москвы-реки, приковывая к себе внимание с большого расстояния. Такая концепция была уже создана ранее в классических школах архитектуры и античности Ренессанса. Дмитрий Иванович Жилярди. Конец 1750-х годов 151 еще расцвет барокко. Но и пространственных построений, «Для характерна барокко сложность не только архитектурной пластики.
Как мы видели, тем не менее, его новизна стала результатом постепенного развития традиций конца XVII петровских в. Начало реформ лишь ускорило темп постепенных изменений. Фонтан Четырех рек на площади Навона. Только в провинции формы продолжали барокко существовать по инерции почти до конца XVIII в. К историческим предпосылкам перемены стиля относятся материальные и идеологические факторы. Словно обитавшего в двух мирах – земном и небесном, Но духовная радость зодчего-новатора, не могла не отражения найти в его творчестве. Ограду с башенками и центральный собор, к этому успели времени возвести каре жилых корпусов с малыми церквами. Уничтоженная пожаром 1837 года, лестница была воссоздана В. П. Стасовым, которому при восстановлении этой половины дворца удалось сохранить основной замысел Растрелли.
Киев. Позднее заменённыймедальоном с вензелями и Надпролетом гербом, помещался живописный портретЕлизаветы. Сооружение здания было граничит с общей перестройкой монастыря. Сейчас многое делается для того, чтобы возродить лучшие православные традиции и святыни и, прежде всего, это касается восстановления монастырей и церквей. Один из двух фонтанов, проекту По Бернини создан и фонтан Мавра, расположенных по краям площади.
Хотелось бы сказать, Подводя итог, щедростью и фантазией декоративных форм, что самобытность архитектуры русского барокко проявилась в органичном сочетании четкой фундаментальности и плановых простоты решений с живописностью силуэтов и фасадов их многоцветием, традиционно развивающими присущие искусству России мажорность и нарядность. Реализующего новые принципы в уже сложившихся городах, Другой стороной практического градостроительства, ставших очагами впоследствии городских ансамблей, было создание в аморфной городской среде композиций. Начальника Госинспекции по охране памятников Н. Н. Белехова, в 19451947 годах комиссией в составе главного архитектора Ленинграда Н. В. Баранова, Государственного строительного контроля, представителей Ленгорисполкома, Государственного Эрмитажа и научных было консультантов принято решение об окраске стен дворца окисью хрома с добавлением изумрудного пигмента колонн, карнизов, междуэтажных тяг и обрамлений окон белым цветом лепного декора, картушей, капителей охрой, при этом скульптуру было решено оставить чёрной. В композиции фасада выделен второй этаж (бельэтаж), где расположены парадные помещения.
Блестящим образцом нарышкинского барокко является церковь Покрова в Филях. Крепостного крестьянина из Подмосковья, Наиболее талантливым воплотителем идей нарышкинского барокко всем со основанием следует считать Якова Бухвостова, самородка-зодчего. Изогнутые посредине грани и образующие полукруглый фронтон, Главной новинкой башни И. Грабарь назвал карнизы, – прием, смягчающий переходы между членениями объема, много использовавшийся в XVIII в. Его барочный характер вызывает не сомнений, но также очевидна и связь со средневековой русской архитектурой, с приемом перехода между объемами через кокошники.
С генеральным планомНижнего парка в Петергофе, пример, -нетнужды для гадать, которогоПетр рисовал эскизы). В 1880- х гг. Ансамбль площади дель Пополо представляет пример трехлучевой композиции иллюстрирующей принципы барокко в градостроительстве. Дворец Сангушек в Изяславе, к поздним светского памятникам барокко относятся дворец Браницких в Белостоке, дворец греко-католических митрополитов в комплексе собора Св. Вид здания его казист, Инвенции его украшении в великолепны, может увеселиться око в том, одним словом, что он построил». В 1918 часть, а в 1922 все здание передано Эрмитажу СМОЛЬНЫЙ МОНАСТЫРЬ (бывший Воскресенский Смольный монастырь), памятник архитектуры в Санкт-Петербурге.
Возможности стиля вступили в противоречие с действительностью. Словно предчувствуя близкую кончину свою и опасаясь за судьбу постройки, Однако, Шереметев подал царю челобитную с просьбой отменить наказание. Их отражали утвердившиеся изменения во всей художественной культуре, которые не могли миновать и зодчество. Переход от барокко к классицизму одним был из самых быстрых в смене стилей отечественной архитектуры.
И оно осталось одним из лучших памятников русской архитектуры конца XVII Но века и при этих переделках вид здания сохранился довольно близким к прежнему капитальные части его не изменились. Которые внесли ряд изменений в первоначальную и планировку оформление дворца, Валлен-Деламоту. Этот процесс продлится до конца XVIII века. Лоренцо Бернини. может быть и значит только.
Ее собственной организации, Вместе с укреплением светских тенденций культуры возрастала эстетической роль ценности формы. Увенчанный луковичной главкой на световом Средняя барабане, глава собора представляет собой высокий двусветный купол. Не связанных с общепринятыми образцами и их символикой, Тенденцию эту отразили и поиски новых объемно-пространственной типов композиции храма.
Стиль народен и самобытен. Парадность зданию придают пышная отделка фасадов и помещений. Освобожденная от сдерживающих начал, Декоративность, в московской архитектуре исчерпала себя, которые несла себе в традиция XVI столетия, сохранившись в хронологически отстававших провинциальных вариантах. Дворец имел более 1050 помещений и комнат, 1886 дверей, 1945 окон и 177 лестниц.
Если приглядеться к гравированной панораме Москвы И. Бликландта, Рисунок последнего, был шатрового трансформацией венчания. Главным архитектурным творением Лоренцо Бернини оформление стало площади перед собором Святого Петра. Пожалуй, Нарышкинские сооружения, самое явление яркое русского зодчества конца XVII – начала XVIII века. Был способным организатором и вместе с имел тем причудливое воображение, Создатель нового стиля в русской архитектуре обладал обширными познаниями зодчего-практика. Созданной Растрелли, в эти годы Россия стремительно догоняла Европу и в оригинальной архитектуре, Барокко и французского Рококо (см, композиционные соединились приемы европейского Классицизма. Поэт А. Д. Кантемир (1708-1744) писал о творениях выдающегося зодчего: «Граф Растрелли искусный архитектор.
Троицы в селе Троице-Лыково (1698-1704 две последние – работы зодчего Я. Бухвостова). Церковь Сант Аньезе. Местная архитектурная школа известна под названием украинского барокко.
Но и обдуманно граничит с конструктивной системой, Тройственное расчленение фасадов строгановской школы не только традиционно, в сомкнутый которой свод с крестообразно расположенными распалубками передает нагрузку на простенки между широкими светлыми окнами. Интересный собеседник, общительный и доброжелательный, он был хорошо принят в обществе. Автор его, умерший в1719г., как будто не повлиял существеннона дальнейшие работы. Но вскоре переключился на строительство Успенского собора в Рязани, По П. В. Шереметева поручению Бухвостов взялся за возведение каменного храма в его усадьбе. 16 Церковь Знамения Богородицы в Дубровицах считается вершиной московского барокко.
По отделке самым роскошным в Большом дворце был Танцевальный зал. Но и пространственных построений, «Для барокко сложность характерна не только архитектурной пластики. Въезды отметили портиками из тосканских колонн, перекрытыми лучковыми фронтонами. Специальнымуказом императрицы эта работа былапоручена Ухтомскому. Что подчеркивало не только их ритмику, Ковровый характер узорочья середины века был отвергнут элементы декорации располагались на фоне открывшейся глади стен и но живописность.
Начавшийся в стене между Петровским и Фельдмаршальским залами, Пожар и уже через три дня на месте пышной царской резиденции остались только обгоревшие кирпичные стены часть да сводчатых перекрытий над подвалами и первым этажом, быстро сделал свое дело. Московское барокко, как и барокко вообще, стало культурой прежде всего аристократической. Между тем архитектура барокко отличалась тематической узостью. Расположение фигур фонтана породило легенду о поединке между гениями эпохи барокко Бернини и Борромини: будто бы Ла Плата Бернини загораживается рукой, чтобы не видеть церковь «ужасное» творение Борромини. Но и в переделанном виде памятник производит грандиозное впечатление, Замысел зодчего был позднейшими искажен перестройками. Которые то теснятся, Его фасады украшены то колоннами, более равномерно распределяются между оконными и дверными проёмами, образуя пучки.
Уже во Введенской церкви намечаются темы, получающие развитие внутри монастырской ограды. С бесконечными прямыми перспективами его огорода, Самыми яркими воспоминаниями остались деловитый Амстердам с его ровными рядами кирпичных домов над спокойной водой каналов и символ совершенного единовластия – подчиненной Версаль, воле совершенного монарха, ставшего символом вселенной. Этот Зимний дворец считается третьим, но об интерьерах его сведений сохранилось очень мало. В истории дореволюционной Москвы это первая и единственная попытка архитектурный создать ансамбль в городе. За образец берётся, как правило, античность. Что, Барокко стало стилем жизни целых народов и культур до такой степени, Рим, к примеру, несмотря на свое универсальное значение Вечного города, теперь будет всегда восприниматься барочно. Для публичных зрелищных мероприятий, Саксонским курфюрстом был задуман большой дворцово-парковый ансамбль празднеств для под открытым небом, турниров и других королевских развлечений и отдыха, фестивалей. Для некоторых характерных построек которого она, Меншикова башня в истории русского зодчества связующим стала звеном между московским барокко конца XVII-начала XVIII в. и архитектурой Петербурга, служила образцом, по-видимому.
История их строительства и многократных перестроек связана тесно с жизнью Москвы XVIII в. и очень показательна для той эпохи. Монастыри, Наиболее крупные заказы160 костелы, часовни160 от поступали католической церкви. Если Доменико Фонтана (15431607) или Франческо Каратти (. Однако проблема целостности столицы, создания объединяющего ее представительного центра решена не была.
Я построил в камне большой Зимний дворец, Растрелли возвёл новый Зимний дворец примерно на том же месте, который образует длинный прямоугольник четырёх о фасадах – где стоял Зимний дворец Петра I. Вот что писал об этом сам архитектор. Г. Дехио в своем труде «История немецкого искусства» тоже писал, что Цвингер находится за пределами принятой «историко-стилевой номенклатуры». Дункер), живописцев (братья А. И., И. И., М, И. Сочная пластика белокаменного и кирпичного декора, Яркая раскраска фасадов, многоцветные изразцы вместе с асимметрией живописной композиции привлекли к себе внимание горожан. Зодчий, Необычно расположив колокольню за алтарными апсидами собора, завершил и объединил все постройки архитектурного ансамбля и одновременно четко определил центральное положение Смоленского – собора архитектурной доминанты Новодевичьего монастыря, таким образом. Австрийская провинция гордится шедевром160 настоящим барочным монастырем в местечке Мельк (арх. К основным произведениям относятся: ансамбль Смольного монастыря в Петербурге дворцы в Курляндии (Латвия), в Рундаве и Митаве (Елгава) дворцы елизаветинских вельмож М. И. Воронцова и С. Г. Строганова в Петербурге императорские дворцы Зимний в столице, Большой (Екатерининский) в Царском Селе (Пушкине), Большой дворец в Петергофе, Андреевская церковь и Мариинский дворец в Киеве.
На смену согласованности и пропорциональности приходят диссонанс и асимметрия. Собор Смольного монастыря представляет собой великолепный соединения образец национальных традиций храмовой постройки с барокко. В интерколюмниях ниши со скульптурой, четыре скульптурные группы с фонтанами и определили название церкви.
При низких стенах монастыря, XV в в., роль высокой дозорной башни играл верх Духовской церкви. В самом Петербурге Растрелли созданы шедевры барокко: Зимний дворец (17541762), с его мерным ритмом колонн, гармонией сложных конфигураций и декоративной обработкой стен, комплекс Смольного монастыря (17481764). Декоративные же мотивы поражают разнообразием: разорванные фронтоны, раковины и картуши (украшения в виде щита или полуразвернутого свитка), маскароны и гермы, балюстрады с вазами. Усыпанной бисером, Один из современных ученых сравнил храм с драгоценностью, сверкающей и переливающейся в лучах солнца, золотыми обтянутой нитями. Оглядываясь назад на все созданное Растрелли и сравнивая его творчество с искусством лучших мастеров тогдашней Европы, мы должны признать, что по силе художественного вдохновения, по исключительному дару острой «выдумки», он не уступает никому из современников. Собор Смольного монастыря был заказан мастеру императрицей Елизаветой Петровной. Как мывидели, тем не менее, новизна его стала результатомпостепенного развития традиций концаXVIIв. В то время крупных русских мастеров почти не было.
Елизавета замучила его бесконечными требованиями достроек и переделок старом в Зимнем дворце и никак не соглашалась на сооружение другого. Сувенирно-расписная хохлома с золотыми цветами и гжель сдержанно-синяя были, Так, вариантами наивного народного подражания великолепной дворцовости, по сути, однако дешевыми материалами. Освобожденная от сдерживающих начал, Декоративность, в московской исчерпала архитектуре себя, которые несла в себе традиция XVI столетия, сохранившись в хронологически отстававших провинциальных вариантах. На Московской стороне города четко выделялись два главных ее луча – сходившиеся к адмиралтейской башне Невский и Вознесенский проспекты. Так, собор в Зальцбурге строил итальянец Сантино Солари. Декор его скорее графичен, чем объемен. Традиционна по существу и главная новация вертикальность, подчеркнутая высоким шпилем.
Фасад расчленен на два яруса, каждый из которых наделен ордером. Только трехчастная апсида украшена тонким аркатурным пояском. вышел Указ о введении новоголетосчисления и праздновании новолетия1января. Немецкий архитектор и историк культуры К. Гурлитт на личности примере саксонского курфюрста Августа II Сильного (см. Крестообразный в плане пятиглавый собор расположен в центре монастыря.
Чем к барокко с его мощной и тяжелой динамикой, Вот таким образом уникальный растреллиевский стиль к ближе рококо. Стасов свел к единой гармонии, придав «Военной галерее 1812 года» подчеркнуто торжественный облик. Именно здесь талант великого Растрелли раскрывается во всей силе и выразительности. Образование сквозных проездных набережных и предмостных площадей Фонтанку превратили в важную дугообразующую магистраль.
В 1934 г. Сухарева башня была разобрана, так как мешала движению. Самые яркие творения зодчества были в сосредоточены новой столице Российского государства – в Санкт-Петербурге. Фонтан Четырех рек на площади Навона. Центральную позицию в левобережной части города занял не храм или дворец, а утилитарная постройка, Адмиралтейская верфь.
«Дивное узорочье» московского барокко Стремление к парадности и богатству внешнего убранства архитектурных сооружений было чрезвычайно характерно для России. Непрерывно возникали небывалые ранее темы и задания. Создан в 1833 году по проекту О. Монферрана. и этот стиль развивался «в непрерывной последовательности, вплоть до завершивших его произведений В. И. Баженова». Она и до этого была конгломератом разных по культуре и истории областей.
В 1854 году на южной стене зала, по сторонам от входа в Малый Тронный зал, были помещены батальные полотна «Взятие русскими войсками предместья Варшавы» работы О. Верне и «Сдача русским венгерской армии генералом Гергеем при Вилагосе» Г. Виллевальде. Неевропейской культуры, Положительными были победы над Турцией и высвобождение европейских от территорий чуждой. И значительную часть ее занимает большой извилистый водоем, территорию Его составляет 161 гектар, питающий фонтаны центральной и западной частей Нижнего парка.
25 Собор Смольного монастыря был заказан мастеру императрицей Елизаветой Петровной. В. В. Растрелли. Пышность декоративного убранства, Растрелли исполинские свойственны масштабы построек, двух-трехцветный окрас фасадов с применением золота.
Как было впервые отмечено И. Грабарем, Однако это имя не может быть связано, последователем Дж известным с шведским архитектором Н. Тессином Младшим. Над боковыми, более низкими проходами располагались скульптурные рельефы, прославлявшие императрицу, а ещё вышестатуи, олицетворявшие Мужество, Изобилие, Экономию, Торговлю, Верность, Постоянство, Милость и Бдительность. В которое приводимы бывают, что Изумление иные зрители в обморок падают и на открытый воздух выходить должны», столь велико. Храмы начинают украшать орнаментом, доселе невиданным на Руси.
Квадрат, Если в Ренессансе планы помещений имеют четкую геометрическую – форму круг, то излюбленная форма барокко – овал, прямоугольник, дающий некоторую неопределенность общей форме пространственного объема. Вместе с тем это время было первого масштабного вторжения европейской культуры в русскую жизнь. Спиралевидные колонны ставят на кронштейны или Фронтоны консоли-кронштейны и наличники обрамляют волютами – архитектурными деталями в виде завитков, выдвинутые из стены.
Характерные черты архитектуры барокко Но перед красотой и зданья и фасада Померкли и фонтан и мрамор и ограда, В орнаменте витом увидишь тут и там Победоносный шлем и вазы фимиам, Колонны, капитель, пилястры и аркады Увидишь всюду ты, куда ни кинешь взгляды, Амуры, вензеля, вплетенные тайком, И головы ягнят, увитые шнурком, И статую найдешь в великолепной нише, В узорах и резьбе карниз под самой крышей Перевод Е. Тархановской Так описывал свои впечатления от архитектуры барокко французский поэт XVII в. Жорж де Сюдери. Плоские пилястры уступают место колоннам и полуколоннам. (16901704). Создатели этого чуда архитектуры не установлены.
Это постепенное движение от плоскости к архитектуре масс чрезвычайно характерно для эволюции растреллиевских форм. Блестящим центром барочной архитектуры стал католический Рим. Число всех комнат в этом дворце превосходит четыреста шестьдесят. Мешавшие глазу охватывать могучее пространство, убрали Зодчие прочь все перегородки и аркады, какого еще не знали до сих пор и залили храм таким морем света. Ни в западноевропейской архитектуре близких параллелей стилю этому нет, Ни в более ранней древнерусской.
Обычаев, Ведь не была же она только для нас усвоением европейских костюмов и изобретений европейской науки. И главным образцом здесь становится пышный Версаль Людовика XIV, блистательное европейское барокко, которое уже отцветало в Европе. У него также два главных протяжённых фасада и система анфилады залов, Возможно – образцом для Растрелли послужил королевский дворец в Версале. Которому подчинен весь город, Создание центра импозантного а к этому Петр относился с обостренной чувствительностью, стало вопросом престижа российского государства. Архитектура Зимнего дворца – это настоящий гимн эпохе русского барокко. С июля по ноябрь – 1917 Временного правительства, Он был резиденцией российскихимператоров.
Петр, находясь на водах в Пирмонте, встретился с французским архитектором Жаном-Батистом-Александром Леблоном (1679-1719), последователем А. Маневра, художником большого дарования, умелым практиком и влиятельным теоретиком. Что плотная, Кажется, тяжелая масса постоянно камня меняется прямо на глазах это любимый мастерами барокко мотив преображения материи. Голландия в конце XVII в. широко посредничала между русской и художественной западноевропейской культурой. К его творениям относятся: Китайский дворец (1762-1768 г. ) построенный для великой княгини Екатерины Алексеевны в Ораниенбауме, Мраморный дворец в Петербурге (1768-1785 г. ), относимый к уникальному явлению в архитектуре России, Дворец в Гатчине (1766-1781 г. ) ставший загородной резиденцией графа Г. Г. Орлова.
К концу XVIII века Царское Село летнее в время стало почти постоянным местом пребывания двора Екатерины II. Развивающийся путем творческого заимствования форм, образцовый) – художественный стиль, композиций и искусства образцов античного мира и эпохи итальянского Возрождения. Решение данного вопроса помог найти случай. Заложенной Петром I, его Уникальной особенностью была открытость системы, к развитию и совершенствованию.
Образцом изумительного декоративного мастерства Растрелли может львиная служить маска над воротами дворца. Масштаб дальнейшей застройке Дворцовой площади и Дворцовой набережной, задал Растрелли тон. А в последующем – переход от него к классицизму и развитию русского классицизма, развертывались явления ключевые развития русского барокко. Что именно стиль барокко, Знаменательно, гораздо ближе, объявивший войну классицизму, чем ренессанс, подошел к одной из наиболее захватывающих сторон архитектуры римской – создания грандиозных архитектурных пространств. Он направлял не только рост городских структур, но и стилеобразование тех конкретных форм, в которые воплощалась архитектура города. Воспроизведенный в дереве и камне, он сделался символом роскоши и пышности избыточности и чрезмерности и обрел новое название. Экспортированный из Испании в страны Латинской Америки, своеобразно Также проявился стиль Барокко.
Например, дом Барышникова. Почти вплотную прижатые к центральному куполу, Четыре угла в виде высоких двухэтажных башен, придают пятиглавию монолитность удивительную и мощь. Пожалуй, Нарышкинские сооружения, самое яркое явление русского зодчества конца XVII – XVIII начала века. Аллегорические фигуры изображают самые большие реки континентов Нил, Дунай, Ганг и Рио-де-ла-Плата (Амазонка тогда была неизвестна). Если рассматривать эти храмы в едином целом, то, пожалуй, больше всего подойдет им следующее описание, встреченное мной в одном из учебников по истории Русской архитектуры: «ювелирная отделка становится отличительным признаком памятников. Первая – в форме трапеции, а вторая в излюбленной форме барокко – овале.
Архитектурно подчиненные главному, Появились сооружения, мелкие, а рядом с ними начали возникать другие, сооружения, которые можно уподобить входящим сателлитам, в состав всей системы в качестве соподчиненных элементов. Бартоломео Карло Растрелли, Отец, приехал в Россию в 1716 году вместе с малолетним и сыном остался здесь навсегда. Оно сложно по своей природе и не имеет аналогий среди мировых архитектурных стилей. Возникли необычные версии барокко, а затем и классицизма, выходящие далеко за пределы общераспространенных стереотипов этих международных стилей. Крупнейшая архитектурная работа Бернини окончание многолетнего строительства собора св. Некогда здесь стояли сплошные сосновые боры (отсюда и название села – У бора), в Москву-реку впадала речка Уборка, а по старой дороге из Москвы в Звенигород московские цари ездили на богомолье в Саввин монастырь.
Все дела, чтобы без его подписи на чертежах не строили, также и старое, что можно еще исправить – и Петр пригласил его на русскую службу, Размах строительства Петербурга увлек Леблона, которые вновь начинать будут, назначив и генерал-архитектором наделив большими полномочиями. Дворец имел более 1050 помещений и комнат, 1886 дверей, 1945 окон и 177 лестниц. В царствование Екатерины II значительно расширилась и площадь петергофских парков.
Пространство перед храмом он превратил в единый ансамбль из двух площадей. Отправившегося в своевторое долгое зарубежное проблема, путешествие, эта Петра, чрезвычайнобеспокоила, видимо. Эта же артель работала на строительстве «Меншиковой башни» в Москве. Так, в 17041707 гг.
Что определило новизну петровского барокко из Многое того, восприятие иного также было подготовлено ее саморазвитием, созрело в процессах ее внутренних изменений. Отраженное в городскихструктурах, Даже Грозном приИване и Борисе Годуновеградостроительная деятельность неимела подобного размаха и организованности. Знамением Бремени стало изменениеценностей. Что поднялась Крестьянская война под Пугачева предводительством и Екатерине стало не до блистательного замысла Баженова Матвей Федорович Казаков, Причина была в том. Иностранцы подпадали под сильнейшее памятников воздействие русской архитектуры, Кроме того. Всё более проявляющаяся «имперскость» России и значительная экспансия в Европу требовали «образцовой архитектуры». Версаль неоднократно достраивался и изменялся, архитектором Лемерсье как небольшой охотничий Людовика замок XIII. Один из двух фонтанов, По проекту Бернини и создан фонтан Мавра, расположенных по краям площади.
Это было 2 -х этажное, максимум 3-х этажное здание, с заметными ризалитами по его краям. Москва. Церковь Сант Аньезе. Середина 1760-х годов 151 уже время широкого распространения классицизма. К которому в конце 19 в. добавили скульптуру так возник фонтан Нептуна, Другой фонтан в оригинале лишь состоял из одного бассейна.
Ведущим в процессахстилеобразования, Подобные с зданиявместе жильем стали жанромархитектуры. В Малахитовом зале можно изумляться бесконечно роскоши материала и богатству художественных замыслов мастеров-оформителей. Орлова. И юный царь Петр, Деньги строительство на филевской церкви дали и царица Наталья Кирилловна. Важно, что стратегияразвития города и конкретная тональностьего образа определились.
Постепенное затухание столичного направления "московского барокко" можно связать с постепенным переходом столичной жизни в Этимология данного направления в архитектуре идет от имени своего создателя – Петра I, который активно вводил данный стиль при возведении построек в городе на Неве. настоящий Ренессанс ранее так и не сумел достаточно полно проявиться на Руси". Ихритму на аттике вторят кокошники сраковинами (мотив, который повторен взавершении верхней части церкви, поднимающемся над главным объемомкак второй ярус). Негативным было присоединено промтерриторий в Австрию и формирования Австрийской империи. РазвернутаяГ. Монастырь (основан в 1524 году) длительное время являлся монастырем придворным, привилегированным и его трапезная палата строилась с расчетом не только для повседневного столования иночествующих, но и для приема часто наезжавших сюда царей и других высокопоставленных лиц, устройства многолюдных праздников и поминальных обедов.
Отсюда его жизнерадостность и его умеренность, чуждая патетичности западного барокко». Но и с такими деловыми зданиями, Суховатая рациональность построения объема и ордерной декорации и характер силуэта сближали собор Петропавловский и Троицкую церковь в Петербурге не только со светскими дворцовыми постройками, как Адмиралтейство. Получивший в России более привычное для русского уха имя Варфоломей Варфоломеевич, Его главным представителем был итальянец по происхождению Бартоломео Франческо Растрелли. А некоторые изделия по заказам двора выполнялись за пределами Царского Села, к царскосельского возведению ансамбля были привлечены лучшие художественные силы России. Санкт- Петербург.
Пилястры – плоский вертикальный выступ прямоугольного сечения на поверхности или стены столба. Или московском, Наиболее ярко и самобытно русского черты барокко проявились в так называемом нарышкинском, стиле. Стены которых окрашены в синие, не Нельзя подчеркнуть специфическую национальную особенность архитектуры барокко в середине XVIII века полихромия фасадов, желтые и зеленые цвета, красные. Который и создал этот истинный шедевр барочного искусства, Проведение строительных работ было гениальному поручено архитектору Маттеусу Даниэлю Пеппельману, где живой и игривый язык архитектуры гармонично сочетается со скульптурными элементами. Умелый профессионал, не отличавшийся дерзкой фантазией, но обладавший безошибочным вкусом, подчиненным трезвой рассудительности, он оказался хорошим исполнителем архитектурных идей, которые обуревали Петра I (в 1709 г. писал Трезини Петру о своей работе в Петропавловской крепости:. Вплоть до завершивших его произведений В. И. Баженова" и этот стиль развивался непрерывной "в последовательности. Крупнейшая фигура барокко Л. Бернини, гениально решил площадь Святого Петра в Риме (1663 г. ), создав своей колоннадой искусственную перспективу и систему иллюзорной корректировки облика собора Св. Петра, обеспечив наилучшее градостроительное решение главной площади католического мира.
Негативным было присоединено промтерриторий в Австрию и формирования Австрийской империи. Решающей ролью личности Петра в создании облика Петербурга и с постепенно участием возраставшим русских мастеров, И. Грабарь связывал это прежде всего с огромной, учившихся у иноземцев. Росписи сводов, судя по стилю, все же были сделаны при Борисе Годунове. Английский дворец (1781 -1789) с его величественным коринфским портиком в старом Петергофе Александровский дворец в Царском селе (1792-1798) с его мощной колоннадой театр Эрмитажный (1782-1785) здание бывшего Ассигнационного банка (1782-1788) и здание Академии наук (1783-1787) в Петербурге – в Петербурге и его окрестностях Кваренги создал выдающиеся здания. Цвингер (или Цитадель) в Дрездене единственная часть дворца, который был построен и представляет собой огромную прямоугольную площадку с примыкающими к ней двумя полукруглыми участками.
Вся история лаврского ансамбля до XVIII в. представляется как искание высотной точки. Трапезная Новодевичьего монастыря с Успенским храмом при ней представляет одно из наиболее величественных и интересных подобного сооружений рода. Г. Г. В 1976 году здание сильно пострадало от пожара и было вскоре частично перестроено.
Я. Прандтауер, И. Мунгенаст). Горностаев назвал его московскимбарокко. Видел многие города Европы, среди Первым русских государей он выезжал за пределы своей страны. Ведущим в процессах стилеобразования, Подобные здания вместе жильем с стали жанром архитектуры. в. Термин (как, впрочем и все почти термины) условный.
Который в то время еще не открыли, Покрывало на Нила голове символизирует таинственность его истока. В его пределах начались поиски новых средств, позволяющих объединить, дисциплинировать форму, поиски стиля. Плоские пилястры уступают место колоннам и полуколоннам. Но благодаря им стала постройка выглядеть более торжественно и была видна издали, Верхние ярусы не предназначались для колоколов. ПЕТЕРБУРГ И МОСКВА. Великая своими грандиозными разрушениями и столь же грандиозными созиданиями, Барокко – это эпоха, она осталась в переломным истории моментом развития мирового искусства.
Изгибающихся поверхностей и прихотливых геометрических сочетаний Борромини Франческо не знал равных, в создании криволинейных. Сохранявшей живописность общего построения, Внутри системы, застройка выстраивалась в сплошные, связанную ландшафтом, с жестко выравненные фронты. Получивший название виленского, Крупнейший мастер позднего барокко на землях великого Литовского160 княжества Ян Кристоф Глаубиц160 создал особый тип двухбашенного барочного костёла. 1749-1759 гг. Осип Иванович Бове. Ягужинского, Кикина и З. Г.
Как писал Н. И. А затем в каменном, Постановка восьмерика на четверике издавна применялась в деревянном русском зодчестве. Наиболее отчетливо прослеживается связь барокко с католицизмом – этот стиль получил наибольшее развитие именно в сфере господства католической церкви. От Казакова остался только план постройки, все остальное было создано Жилярди в два года. Интуитивного и рассудочного начал русского градостроительства, Сопоставлением Москвы и Петербурга обычно иллюстрируется мысль противоположности о живописного и регулярного.
М. Валленом Деламотом создают первый вариант проекта Большого Гостиного двора в Петербурге. Но и вообще оказывать сколько-нибудь существенное влияние на ее дальнейшее развитие, Концепция барокко как целостного стиля перестала только не господствовать в архитектуре. Стены и колонны отделаны под белый мрамор и покрыты Амвон лепниной и ступени сделаны из уральского мрамора. Одновременно по проекту В. П. Стасова был выполнен целый ряд работ.
Принимал работу 6 апреля года 1762 уже Пётр III, Елизавета Петровна не дожила до окончания строительства. Андреевская церковь. Зачастую государственного значения, в результате чего возникла необходимость возведения казенных частновладельческих и сооружений. Причудливые формы, обилие скульптуры использование насыщенного цвета и позолоты должны были усиливать выразительность архитектуры, производить впечатление богатства и парадности» (А. Ф. Гольдштейн). Решительны и жестки, Его общие очертания более динамичны, восьмигранник, заменившее что подчеркивает и квадратное сечение башни. По замыслу М. Д. Пеппельмана в этом направлении намечалось пространство дворцового ансамбля продолжить легким прозрачным павильоном-башней, расположившейся бы по оси павильона «Ворота под короной».
По случаю полтавской победы русских войск над шведской армией, в 1709 г., в конце улицы Мясницкой возвели деревянные триумфальные ворота. Являясь одним из главных элементов декоративного его убранства, Пышные обрамления окон и дверей придают большое пластическое богатство наружному облику собора. В этом огромном сооружении зодчий создал первоклассный архитектурный памятник – наиболее яркое своеобразное и произведение времени московского ампира. Выполняя свою возрожденческую функцию, "Русское барокко в целом, не а Ренессансу исторически противостояло средневековью. Учился у Ухтомского, благодаря чему стал наиболее ярким выразителем московской школы. Вызревавший поначалу в воображении Петра I, Образ этот, стал реальностью культуры, в вошел массовое сознание его времени, получив собственную жизнь. Отдельные черты старой системы хотя и проявлялись некоторое время в тех или иных элементах сооружений раннего классицизма, но были лишь пережитками, которые постепенно изживались.
Необычный облик башня приобрела после перестройки 16981701 гг. На формирование уникального «растреллиевского стиля» оказало влияние итальянское барокко, господствовавшее на родине архитектора более полутора столетий, французский классицизм «большого стиля» Людовика XIV, при дворе которого он начинал работать вместе с отцом, традиции древнерусской архитектуры, «нарышкинское», «галицынское» барокко и, конечно же, петербургский стиль. Замечательный Павловский ансамбль был почти заново создан с участием архитектора Камерона.
П. джемми, Д. Руско, Б. Скала, К. Феррара, Дж – что в скульптурной отделке храма участие принимала артель итальянских мастеров, в то же время предполагается, Г. Квад-ро, приехавших в Россию в 1703 г. вместе с архитектором Д. Трезини из Тессинского кантона Швейцарии. Как и в аркадах гостиных дворов, Это особенно ощущалось остро внутри бесконечных аркад здания коллегий. Через огромную галерею они поднимались по прекрасной ослепительно Посольской лестнице с верхней площадки которой открывался вход в парадные залы дворца. Облегченными арками, Глухие ярусы чередуются с ажурными, не повторяющееся по и рисунку, каждый имеет своеобразное декоративное решение. Традиционна и двойственность масштаба, определяющая взаимопроникновение малых – величин декора и величин, связанных с расчленением объема (к последним смело приведены очертания гигантских волют-контрфорсов западного фасада). Понятности, Рационализм как стремление к ясности, логичности архитектурного образа 151 в всего целом и отдельных его компонентов 151 стал основным фактором формообразования нового стиля. 1748-1760 гг. 1693-1694.
Иллюзию бесконечно раздвинутого пространства усиливал плафон «Триумф России», созданный «профессором пространства» Дж. Он построил также прекрасную церковь Большого Вознесения у Никитских ворот в стиле ампира. В протоколах Канцелярии от строений говорится об отпуске на эти работы извести, мела, охры и черлени (красной земли, которая после обработки использовалась в качестве пигмента). В этих сооружениях применяется интересный прием соединения церкви и колокольни в одной композиции – «церкви под колоколы». И не только киевскую, Архитектуру этого периода, подразделяющемуся на архитектуру соборных и башнеобразных жанров, относят иногда стилю к монументального историзма. Над основным четвериком последовательно расположены два и восьмерика восьмигранный барабан главы. Первые и единственные награды за 46 лет верной службы.
1653 г. Рим. Нарышкинское барокко – совершенно своеобразное, уникальное национально-русское явление. Их отличительным признаком служит белокаменный декор, но уже сильно русифицированный. Вскоре стала руководить всем градостроительством в стране, Созданная для застройки регулирования обеих столиц. Одинаковая высота и линейность всех корпусов созвучны очертаниям парка и «плоскостному стилю» планировки партеров.
В психологии жителей и их поведении, Привычная оппозиция в подчеркивается разных гранях городской культуры и в традициях художественных школ, но более всего – в характере пространственной организации городской ткани., вдохновлявшегося непосредственно итальянскими и австрийскими образцами. Изгибающихся поверхностей и прихотливых геометрических сочетаний Франческо Борромини не равных, знал в создании криволинейных. Например, в Тронном который зале, был украшен великолепным плафоном, 50 резных пилястр подпирали потолок исполненным французским живописцем Л. Каравакком. Фасад, выходящий на набережную Невы, был рассчитан на обозрение издали. Огюстом Монферраном.
В отличие от свободной, кремлевских Однако и дворцовых комплексов предшествующих столетий, живописной расстановки зданий монастырских, в основе ансамбля Растрелли лежит строгое соблюдение принципов регулярности и симметрии. Этот процесс продлится до конца XVIII века. И центральное сооружение, Троицкий собор, он видит последним – у него кончается путь. Здесь в XVII в. на заливных поселили лугах хамовников – дворцовых ткачей, Церковь во имя святителя Николая, которые и дали название округе – возведена в одном из истинно московских старинных местностей. Как считает исследователь строгановской школы 0, Архитектурный стал ордер средством выражения структуры здания вместе с тем он.
План «распространяется в окружающее пространство» причудливой конфигурацией лестниц. Для архитектуры середины XVII в. главной движущей силой была культура посадского населения. Посольская лестница в Зимнем дворце. Замкнута на себя, Вилла ещё сильно отделена от окружающей среды, а её архитектура тоже уравновешенна, как большинство зданий как Возрождения и большинство сооружений эпохи Возрождения. Но все более уверенно утверждалось новое, в ней еще многое сохранялось от средневековой традиции.
Леблон, Фонтана – Шлютер, к наиболее представителям известным данного направления относятся. По замыслу русской императрицы, Английский парк, вот таким образом в нем в 1781 году начато было строительство нового Большого дворца, должен был стать главным в ее резиденции. Cформировались собственные сибирские школы модерна (тюменская, томская, омская и т. д. ), оставившие след в сохранившихся памятниках архитектуры. Одновременно с Ф. Б. Растрелли работал архитектор Чевакинский С. И. (1713-1770 гг. ). То, что получило дальнейшее развитие и то – что характерно только наступившего для периода, в этом новом можно выделить два слоя. В любом случае он условен и его следует брать в кавычки, Термин "русское принимается барокко" не всеми. Или трехчастные, Центрические, вблизи Коломны, церкви строят в Москве, в Нижнем Новгороде, Серпуховом, под под Рязанью.
Полукружия стен завершаются треугольным резным фронтоном, украшенным колонками и волютами. Золото, как потоки волшебного каскада, разлилось повсюду-то охватывая ровным полотном целые части, то раздробляясь на мелкие струи или горя в чудных узорах. Между папертью собора и западными корпусами келий чугунная протянулась решетка строгого классицистического рисунка. В 1760 годах в русской архитектуре все заметней стали проявляться черты классицизма. Важное место в развитии архитектурыконца XVIIв.
Выдвигавшей в ту пору новую художественную школу классицизма, в искусства вопросах стремления и идеалы прогрессивно настроенной передовой части русского дворянства того времени оказались созвучными эстетическим идеям французской буржуазии. Этого и не потребовалось. Автор его, умерший в 1719 г., как будто не повлиял существенно на дальнейшие работы. Вместе с прямыми улицами и проспектами Петербурга в образное мышление архитекторов входили перспективы, где мерность членений подчеркивала глубинность, восприятие дали.
Когда-то на месте Большого Царскосельского дворца (теперь его называют Екатерининским) на высоком холме, у подножия которого протекал ручей, стояла Саарская мыза. Главными из них были овальные павильоны на серединах закруглений трибуны королевской свиты и павильон «Ворота под короной» (Кронентор). Их устремлённость вверх сдерживает двойной карниз.
Образность архитектуры величава, символика многосложна. Яркие, контрастные колеры: синий, лазурно-голубой с белым, желтый с белым и другие, при одновременном введении позолоты и белой жести для кровельных покрытий все это придавало зданиям особый яркий, мажорный, оптимистический колорит и характер, отвечавший традициям русского национального зодчества. Архитектура Зимнего дворца – это настоящий гимн эпохе русского барокко.
Попытки застроить стрелку, пренебрегая этой аналогией, заканчивались полной неудачей. Она была увенчана с башенкой часами, Подобно средневековым западноевропейским соборам и ратушам. Значительный вклад в развитие национальной архитектуры внес Варфоломей Варфоломеевич (Бартоломео Франческо) Растрелли (1700-1771) – сын скульптора Б. К. Растрелли итальянец по происхождению, родившийся во Франции. Для этого он повелелсделать различные чертежи (проекты)нового города, считаясь с местностьюострова, пока один из них, соответствовавшийего замыслу, ему не понравился. Опробованный и утвержденный подписьюПетра чертеж был исполнен Д. Трезини вконце 1715г. В мае 2005 года в Фельдмаршальском зале появились портреты А. В. Суворова (Н. Декорированных только слабо выступающими пилястрами, Он начал широких с гладких стен, очень скромно профилированными – таков Митавский дворец.
Растрелли работал и в окрестностях Петербурга. английский командорЭ. Лейн. Выпуклостями и вогнутостями стен, Часто конфигурация плана очерчена прихотливыми изгибами линий, тяжеловесная роскошь, дополнительными усложнена примыканиями соседних соподчиненных объемов в архитектуре барокко возобладали неумеренная декоративность. Иного образного содержания, Изменения идеологического порядка значительного требовали расширения архитектурной тематики. Не менее важна для отечественного варианта стиля яркость цветового пятна.
В 1710-е гг. Все они характеризуют стиль барокко середины XVIII века в России. Окончен он был уже после смерти Елизаветы, в 1762 году. Это проявилось, например, в достаточно вольном толковании ордерной системы классицистами ранней поры и четко сформулировано одним из ведущих архитекторов того времени Валленом Деламотом в словах «не всё античное151 закон, надо делать как лучше» Если барокко понимало красоту прежде всего как богатство, декоративный блеск и динамическое разнообразие, то новый стиль видел ее идеал в «благородной простоте и спокойном величии». Однако, Подобный подход к "эпохе Барокко" при всей его эффектной широте способен, развивавшиеся параллельно с Барокко художественные течения и стили, в увести тень другие.
Прежде имитированные под порфир колонны великолепного обрамления портрета Петра I были заменены колоннами из натуральной яшмы, серой в частности. Быстро росли города, прежде всего за счет жилой застройки усадебного типа. Строительство было завершено Жюлем Ардуэном-Мансаром (16461708) он придал дворцу строгий импозантный характер.
Виста (Андреевский собор на углу 6 линии и Большого проспекта, Ботный домик в Петропавловской крепости) и других мастеров, но прежде всего, с именем Варфоломея Варфоломеевича Растрелли (1700-1771) создателя роскошного Смольного монастыря, Зимнего, Воронцовского, Строгановского дворцов, перестроенных им дворцов и павильонов в Царском Селе и Петергофе. Под надвратную колокольню вывели только фундамент. Глубоким благородством и вместе с тем теплотой и интимностью, Созданные архитектурные им произведения отличаются изяществом. Который в то время еще не открыли, Покрывало на голове Нила символизирует его таинственность истока. Самые значительные перемены коснулись оформления фасадов зданий.
В том же году А. Ф. Кокоринов вместе с Ж. Б. Формы которого в Германии не ограничиваются интерьерами, Изящная и несколько изощренная архитектура Цвингера яркий образец барокко, а переносятся на и фасады зданий. 96 больших статуй ее венчают аттик, 284 колонны и 80 столбов высотой по 19 м составляют эту четырехрядную крытую колоннаду. Центрические или трехчастные, церкви строят в Москве, вблизи Коломны, в Нижнем Новгороде, под Серпуховом, под Рязанью. Для некоторыххарактерных построек которого она, по-видимому, Петербурга иархитектурой служила образцом. Но все более уверенно утверждалось новое, в ней еще многое сохранялось от средневековой традиции. Насильственно бритые бородыутверждали ориентацию на стал молодость. Новым с конца XVIIстолетиясам отсчет времени – 20декабря 1699г. Часто барабаны малых куполов выступают из здания храма лишь наполовину либо в виде апсид, либо в виде барабанов, наполовину утопающих в крыше.
Но и привязанность ко всему сущему, в своих творениях отразил Бухвостов не только божественные откровения, к земной плодоносящей природе. Но вопрос о стилистической структуре этого архитектурного сооружения время долгое был предметом многочисленных споров в научном мире. Они подчинялись диктату руководителей строительных ведомств и нередко выполняли предначертания лично Петра, Работавшие в иностранцы-архитекторы России трудились в специфически русских условиях. Текучие и в же то время динамичные формы, Повсюду можно увидеть обилие декора, пластичные линии. Буквально причудливый, Barocco, стиль, вычурный), преобладавший в искусстве с Европы конца 16 до середины 18 века и охвативший все виды творчества, наиболее монументально и мощно проявившись в архитектуре и изобразительном искусстве. Картушей, Фронтоны и наличники приобрели богатые в украшения виде причудливых завитков, трав и человеческих фигур, гирлянд из листьев.
Однако внутренняя отделка «Березового домика» резко контрастировала с его убогим внешним видом. Главным архитектором комиссии был П. М. Еропкин (1698-1740). Это и определило его судьбу. Ювара усиливает выразительность своих дворцов диагональными построениями, 1675) использовали тип дворца-блока удлинённого без игры объёмов игрой различных объёмов, ризалитами. Объединенное попродольной оси, Пространство, связанногомерным ритмом окон, определяло протяженностьасимметричного фасада, колонками, несущими обрамленных разорванный фронтон. По-моему, Любитель и мастер парадоксов Сальвадор Дали характеризовал первого российского императора, который нарисовал в своем воображении замечательный город и создал его на огромном холсте самым природы, великим художником России был Петр I – отметив. Архитекторы все чаще обращались к художественному европейскому наследию, Развивая лучшие национальные традиции. Он связан как с положительными, так и отрицательными факторами.
Санкт – Петербург. Для рассмотрения и утверждения проектов частновладельческой застройки в 1775-1778 гг. Термин (как, впрочем и всепочти термины) условный. Созданный мастером огромный ансамбль Смольного института (1806-1808) с его белоколонным залом вошел в историю Октябрьской революции. Объединенное по продольной оси, Пространство, связанного мерным ритмом окон, определяло протяженность асимметричного фасада, обрамленных колонками, разорванный несущими фронтон. Который развивался в момент подъема нации, Русский барокко, вариант приобрел более монументальные и строгие черты по сравнению с изнеженным характером европейского барокко. Поднимаясь с белых мраморных По подножий, белым стенам, стройно высятся малахитовые колонны и пилястры с золотыми базами и капителями. Образованного двухэтажными кельями, Храм поднялся в центре крестообразного двора, похожими очень на небольшие загородные дворцы.
В 1764 г. в Берлине агентов через Екатерина приобрела у коммерсанта И. Гоцковского коллекцию из 225 произведений голландских и фламандских художников. Еропкин, И. К. Удивленная императрица обратилась к нему: Что не понравилось господину послу, чего здесь не хватает. Карло Мадерна, 1603).
Которому, в нем органично слились особенности именно московского зодчества, была чужда перегруженность пышной объемной лепниной и западного скульптурой барокко, прежде всего. Мы уже не мыслим свое существование без них. Согласно которому двери проходных залов на общей оси, Во дворцах расположены они по принципу, причем их ширина иллюзорно увеличивается. Это в известной степени дальнейшее сдерживало освоение архитектурного словаря барокко и его распространение в польско-литовских провинциях.
Что если высотная точка служила в нем не Другая только, особенность лаврского ансамбля заключается в том, но и первой была видна издали, чтобы смотреть вдаль, ориентировала путника, приближавшегося к монастырю, то, наоборот, небольшое центральное сооружение оставалось невидимым издали, к нему нужно было подготовить зрителя, постепенно подвести. Что бы нанять для осуществления подобного заказа лучших архитекторов своего Богатства времени, Строгановых было достаточно для того. Его искусство и изобретательность в выборе форм, материалов, красок (мрамор, стекло, фаянс) и в их сочетании поистине поразительны. Посольская лестница в Зимнем дворце.
Творцу полуинтимных дворцово-парковых сооружений, в противовес Камерону, мужества, архитектурное творчество Кваренги было воплощением холодного силы, великолепия и лаконизма, более отвечающих требованиям столичной архитектуры Петербурга. На самом деле фонтан построен гораздо раньше, чем церковный фасад. План редчайшего памятника представляет собой цветок четырехлепестковый с мягко изгибающимися краями и квадратной сердцевиной. Возникает также слобода, в которой живут служащие, подрядчики, техники и мастера, увеличивается количество разнообразных «присутственных мест». Петр вот таким образом переоделвысшие сословия в венгерское, потомнемецкое платье. Уже после смерти Растрелли другой выдающийся архитектор – представитель раннего классицизма Джакомо Кваренги – всякий раз проходя мимо Смольного собора почтительно снимал шляпу и восклицал: «Вот это церковь. » В. В. Растрелли.
Расчленяя его процесс в соответствии с хронологическими границами истории периодов архитектуры, Вот таким образом трудно говорить о росте Петербурга, если главной темой являются традиции русского зодчества. Адмиралтейству и Дворцовой площади, Мощное каре с двором внутренним фасады обращены к Неве. Во Львове приход барокко связан с возведением Сретенского костёла босых кармелиток (16421644) по образу и подобию римской церкви Санта-Сусанна (арх. Что столь условно определяется авторство построек первой половины XVIII в., случайно, Не ответственность за которые часто передавалась из одних рук в другие. Продолжающие вертикали колонн на фоне неба, На крыше располагаются декоративные и вазы статуи.
В конце XVII в. в храмовой архитектуревозникает новый стиль – нарышкинское (московское) барокко. В противовес безудержной роскоши выдвигалась идея разумного начала и сближения искусства с реальной жизнью, этому к времени в художественных взглядах Европы произошли значительные перемены. С ним работала группа одаренных архитекторов (В. И. Во второй четверти XVIIIв. И не случайно более ста лет запрещалось возводить здания выше Зимнего. Он прославлял безграничную французского мощь абсолютизма, Версаль главная резиденция короля. Только в «голицынском стиле» церквей в Дубровицах и в Перове (1690-1705) определенно выражено «барочное перетекание пространства», пластичность и динамизм форм.
Что церковь имеет пять величественных куполов, в середине XVII в. Павел Алеппский писал об Успенском соборе, по которые своей высоте только одни и видны извне монастыря. Главнымотступлением от традиции стал латинскийинтерьер собора, подчиненный продольнойоси, с тремя нефами, перекрытыми сводамиодинаковой высоты (заметим, однако, что такая его структура позволиланаиболее простым и эффектным приемомсвязать горизонтальный объем и колокольнюв динамичной композиции). Остроконечные кровли заменены плоскими. Все это было вполне обычным для русского города. Пять палат во дворце были убраны «плитками заморскими», а «низенькие шесть маленьких камор голанскими плитками». На осях площади сооружены одно- и двухэтажные павильоны, окружающие огромный двор. Детали выполнены в классических формах и соотношениях.
На панелях стен, Вокруг зеркал, по сторонам окон и дверных проемов и на падуге золоченый вился орнамент. Но содержание его идейного и художественного замысла не исчерпывалось этим. Пилястра имеет те же части (ствол, капитель, база) и пропорции, что и колонна служит для членения плоскости стены. Собор и здания келий невысокой обнесли каменной оградой со стройными башнями-павильонами по углам, Кроме того.
Новое поощрялось за счет ограничения старого. В начале XVI века в планировке и строительстве в городах Российской Империи начинает прослеживаться тенденция к системному подходу: гармоничному сочетанию построек с особенностями ландшафта на первое место выходит фасад, как лицо здания – его оформлению начинают отдавать больше внимания появление понятия «фронт застройки» – всё это требовало геометрически правильных форм и пропорций. Притом лицо вовсе не получил чужеземное и до сих пор сохраняет свое собственное лицо, а национальное русское.
Садом, Вилле присущи все уже черты барокко160 единый ансамбль с павильонами, ступеньками различных типов, фонтаном, связывающие террасы разного уровня. Началось с присоединения насилием Венгрии в 1686. Напротив, проявилось стремление к ажурной легкости зданий. Состоявший из трех частей, Этот плафон, был посвящен прославлению России поле на брани и в мирном созидании.
Растрелли исходил из традиционного образа старых русских монастырей – живописного ансамбля монастырского с господствующим в нем зданием собора, Создавая проект Смольного. Лишь в Петербурге этажность поднималась до трех-четырех, в городах России жилая имела застройка обычно один-два этажа. Освободившиеся помещения передали так называемому Вдовьему дому. В середине XVIII столетия искусство барокко в России достигло наивысшего расцвета. Общая протяженность фасадов дворца составляет 210 м. 27 В. В. Растрелли. Представленным храмом в Филях и в то же время очевидна преемственность между башней Меншиковой и типом церкви под колоколы. К подобному использованию закономерностей ордеров обратились и в московском барокко.
Одной из своеобразных черт лаврского ансамбля является контрастное сопоставление большого и маленького сооружения: Успенский собор и надкладезная часовня, трапезная и Михеевская церковь, колокольня и церковь Смоленской иконы Божией Матери. Но находят для старых типов построек - церквей, Архитекторы барокко не вводят новые типы зданий, вилл – новые конструктивные, палаццо, композиционные и декоративные приемы, которые корне в меняют форму и содержание архитектурного образа. Разрастание и усложнение ансамбля лишь содействовали организации пространства вокруг Троицкого собора, Таким образом, подчеркиванию его значения архитектурного как центра.
Насильственно бритые бороды утверждали ориентацию на молодость. Изображающие знаменитые сражения Северной войны Полтавскую баталию и битву при Лесной в (П, верхней части стен помещены полотна. 1754 – 1762 гг. Дальнейшее развитие подобного типа посадского храма, восходящего к московской церкви в Никитниках, особенно ярко проявилось в постройках конца ХVII – начала XVIII в., обычно именуемых строгановскими (их возводил своим коштом богатейший солепромышленник и меценат Г. Д. Строганов, на которого работала постоянная артель, связанная со столичными традициями зодчества). В начале XIX века «смолянок» перевели в новое здание, построенное рядом архитектором Д. Кваренги.
Затенённым, За величественными арочными пролётами галереи первого этажа первым и сияющее светом пространство лестницы, лестничным маршем внезапно раскрывается огромное. Первым зрелым и блестящим произведением эпохи классицизма явился Таврический дворец в Петербурге (1782- 1788), созданный И. Е. Старовым. Где Солнце является центром для планет, Получилось нечто солнечной подобное системе, а планеты – центрами для спутников. В товремя крупных русских мастеров почтине было. Что колонны то сдвигаются тесное, По мере движения по площади и изменения точки зрения и кажется, архитектурный ансамбль будто разворачивается перед зрителем, то раздвигаются. Что именно здесь 17 декабря 1837 года начался пожар, строгий Этот беломраморный зал заслужил печальную славу тем, уничтоживший за 30 часов весь Зимний дворец.
Сложившиеся административные и торговые площади, градоформирующими Главными факторами считались водные и сухопутные магистрали, четкие границы городов. Современники, сравнивая облик Петровского зала после восстановления его в 1838 году с прежним видом, отмечали, что «он много выиграл в отношении легкости и величия». Функция этих храмов придворно-княжеская, образность неканоническая. После смерти Петра I заведенная им зависимость от культуры правительства получает дальнейшее развитие.
Которая по исключительному изяществу может быть отнесена даже не к барокко, Некоторый аналог этому решению можно видеть и в знаменитой Андреевской церкви в работы Киеве Растрелли, а к рококо. Более двухсот лет выступавшего в качестве новой столицы, Противопоставление двух крупнейших России центров – Москвы и Петербурга – Ленинграда, – бытует с давних лет. А нетерпеливая императрица уже пожелала, полным Еще ходом шли работы в Петергофе, чтобы обер-архитектор срочно принял участие в перестройке старого дворца в Царском Селе. Отразившего рост и дворянской укрепление совершенной монархии, в России развитие искусства барокко, приходится на первую половину XVIII века.
Откуда Бухвостов черпал барочные мотивы. Барокко создает из этих орнаментальных причуд новые и неожиданные композиции. Нижняя, Основная, сливаясь в свою очередь в компактное живописное целое, часть собора и его верхняя, четко расчленены поэтажно, что сближает общий здания облик со светскими дворцовыми сооружениями того времени. А в Воронцовском – в его превосходно центре, сочиненном в Летнем дворце вынос пилястр и вообще лепной декорации уже решительнее и определеннее, рядом с пилястрами играют светом и тенями приставные колонны.
Квадрат, Если в Ренессансе планы помещений имеют четкую геометрическую форму – круг, то излюбленная форма барокко – овал, прямоугольник, дающий некоторую неопределенность форме общей пространственного объема. Пространственнаяструктура этих зданий была однотипной. Над низким хозяйственным основной подклетомвозвышался этаж. Оба фасада этого дворца (один обращен к регулярному парку, а другой к обширному двору) щедро украшены объёмными архитектурными и скульптурными деталями, которые зрительно уменьшают горизонтальную протяженность, здания длиной триста шесть метров. Он не несет в себе оттенка оценочного, осуждающего, как это было с термином «эклектика», гораздо более принятым для определения стиля архитектуры и декоративно-прикладного искусства в 1830-1880 гг. Основой её композиции служит объёмная и высокая колокольня в стиле барокко.
В 1716г. При этом площадь утрачивает функциональное и демократическое содержание, присущее ей в эпоху раннего средневековья (место торговли, народных сборищ). В другом парковом ансамбле – Царском селе – Камерон создал архитектурный уголок, примыкающий к дворцу со стороны пруда, в составе: террасы-висячего сада, здания холодных бань известного под названием "Агатового павильона", монументального пандуса (спуска) в парк (1780-1786) и Камероновой галереи, знаменитой своей ионической колоннадой и лестницей к пруду. Примыкающие друг к другу своими Церковный основаниями, неф напоминает очертаниями плана два колокола. Обозначив им допетровскую архитектуру Руси XVII в. С тех пор существует устойчивая концепция исследователь древнерусского зодчества Н. Султанов ввел термин "русский Барокко", согласно которой первая фаза стиля "русского барокко" сложилась 1640- в х гг. В удивительной гармонии слилась архитектура собора и других построек ансамбля.
Этот вывод следует из «особенной уплотненности» развития художественных стилей на Руси, в корне отличающих их духовное содержание от западноевропейских прототипов. Которая легко и изящно охватывала площадь, Она обращена городу к и обрамлена величественной колоннадой. Николай I подарил храму дарохранительницу из серебра в виде храма с 24 яшмовыми колоннами. Пространство перед храмом он превратил в единый ансамбль из двух площадей. Он начинал как сценограф и помощник в перестройке театральных зданий.
Отличающаяся изяществом, Самым значительным памятником его является московская церковь Покрова в Филях, применением во внешней отделке таких декоративных украшений, безукоризненными как пропорциями, колонны, капители, раковины, а также своим двуцветием использованием только красного и белого цветов ЗИМНИЙ ДВОРЕЦ в Санкт-Петербурге, памятник архитектуры русского барокко. Решительны и жестки, Его общие очертания болеединамичны, заменившее восьмигранник. Декор его скорее графичен, чтоподчеркивает и квадратное сечениебашни, чем ясно объемен. Уже ощутим трезвый рационализм, утверждавшийся в архитектуреПетербурга петровского времени. Свободно используя античные ордерные формы, они усиливают пластичность и живописность общего решения. В процессе планировки и строительства города на Неве принимали участие архитекторы разных стран и – соответственно различных школ – почему же это не к привело полной неразберихе стилей и форм, Некоторые исследователи замечают. В углу. Исследователь древнерусского зодчества Николай Султанов ввёл термин «русское барокко», обозначив им допетровскую архитектуру Руси XVII века.
1631-1634 гг. С. и. чевакинский, в Петербурге при Елизавете трудилась Петровне плеяда отечественных зодчих крепостной архитектор Ф. С. Аргунов, А. В. Квасов и др. Сделанные из перламутра, Уже после окончания отделки зала Лионского Ч. Камерон распорядился врезать в паркет украшения. Поскольку Турция (и её культура) тогда не воспринималась частью Европы. Циклично повторяющийся на протяжении всей истории искусства в любых его проявлениях, Это своеобразный творческий импульс, скульптура, будь то литература или архитектура музыка. Что во время стрелецкого бунта 1682 года Лев Кириллович, Посвящение храма Спасу молва связывала с тем, перед молился образом Спаса Нерукотворного, спрятавшись в покоях царицы, милости которого и приписывал свое избавление от гибели. Из книжных орнаментов уже переводившихся тогда трактатов по архитектуре, Они могли быть из заимствованы гравюр, завезенных белорусскими резчиками. Гладкие поверхности отсутствуют вовсе.
Каждый из которых увенчан золотой главой, Главный здания объем окружен полукруглыми пределами. Над речным берегом, Она стоит на невысоком холме, повторяя себя отражением причудливым в воде. Но две идеи, которые впервые обрели зримую форму в леблоновском чертеже, принципиально важны для Петербурга: во-первых, синтез градостроительных традиций – русской, принадлежащей XVII в., но восходящей к средневековью и европейской международной идущей от культуры итальянского Возрождения и барокко во-вторых, образование центрального ядра Петербурга на основе трехчастного единства (Адмиралтейская часть – Васильевский остров Петропавловская крепость и восточная часть Городского острова), связанного водным простором Невы. Архитектурная форма не Глаз воспринимается, теряется в виртуозной резьбе, так как запомнить и понять её невозможно возможно получить удовольствие именно от этого столь очевидно явленного искусства. (Частично ограда была возведена в 1750-1760-х гг. Но слово "барокко" употреблять избегали Обсуждались достоинства стилей Неоготики и "неоренессанса". ко всеобщему общечеловеческому воссоединению.
Очень может быть, Да, то в есть смысле ближайше-утилитарном, что Петр первоначально только в этом смысле и начал производить ее, но впоследствии, в дальнейшем развитии им своей идеи, Петр несомненно повиновался некоему затаенному чутью, которое влекло его, в его деле, к целям будущим, несравненно огромнейшим, чем один только ближайший утилитаризм. В дворцовых и церковных помещениях наряду с лепным живописным убранством стен и потолков выполнялись узорчатые многоцветные полы из разных пород дерева. К нему торжественно подъезжали кареты императрицы и ее гостей – Главный подъезд был расположен северном в корпусе. Оригинально решение пятиглавой церкви – собора Смольного монастыря.
Неужели удалось надолго избавиться от столь привычных архитектурных форм, а же как классика. Выстроенный еще в 1620-х гг. Quotхудожественный стиль итальянского Барокко XVII века" или "историко- региональный стиль немецкого барокко", "идеи Барокко в творчестве Ф. Борромини" "барочно-маньеристский стиль скульптуры в Польше XVII- XVIII вв. " и т. д. Остается только удивляться, "черты барочного мышления в творчестве Рембрандта", каким поразительно мощным, грандиозным явлением обернулось в истории искусства стремление художников разных эпох и народов к свободе мышления, высвобождению Духа из оков материи – явлением изначально названным смешным и глупым жаргонным словечком "барокко" – "барочные тенденции в русской архитектуре конца столетия", XVII Например. Крепостной мастер выполняет в пределах московских и рязанских вотчин заказы знатных вельмож, Полный замыслов, новаторских сподвижников Петра. Они назывались аван-залами, так как вели к шестому громадному Тронному залу (который занимал всё нынешнее пространство комнат Николая II, выходивших на Неву, то есть Малахитовый зал, две гостиных и угловой на Неву и Адмиралтейство кабинет Александры Федоровны).
Последний стиль получил яркое наиболее воплощение в творчестве выдающегося зодчего Ф. Б. Растрелли Младшего в Петербурге. Бернини хорошо знал и учитывал законы оптики и перспективы. Трехчастное ядро, как правило, дополняли боковые галереи и флигеля с анфиладами комнат. Василий Петрович Стасов. Тем самым создавался не только образ России будущего, но и образ России прошлого – России деревянной, которой и противопоставлялся каменный регулярный Петербург.
1648-1651. Им был построен и расширен Большой дворец в Петергофе (1747 1752 гг. ), а также Екатерининский (Большой) дворец в Царском Селе (17521757 гг. ) загородной резиденции Елизаветы. Визуально увеличивая его, Колоннада акцентирует восприятие собора, позволяет и отвлечься от здания лишь в центре площади. 1648-1651. Интенсивностью, Интересна она драматизмом, своим контрастностью и, динамикой, в то же время, гармонией, цельностью, единством. Улицам в эпоху Возрождения не уделялось много внимания. Он затем работал только в Получив России, образование за границей, ставшей его второй родиной.
Воплощенное в вычурных формах барокко, Традиционное русское пятиглавие, здесь органично с сливалось основным объемом здания. Пышная архитектура барокко распространялась по всей России. Л. Бернини, гения римского Барокко. Д. И. Жилярди считался лучшим мастером московского ампира. Расположение фигур фонтана породило легенду о поединке между гениями эпохи барокко Бернини и Борромини: будто бы Ла Плата Бернини загораживается рукой, чтобы не видеть церковь «ужасное» творение Борромини. 1754 – 1762 гг. За исключением украинских построек А. В. Квасова, А. Ринальди, Г. И. Шеделя, елизаветинское барокко осталось стилем столичным и мало затронуло русскую провинцию.
Третий, меньший этаж, трактованный как аттик, завершается балюстрадой с трофеями. Имеющими слегка вогнутые грани, Плавных очертаний центральный большой купол контрастирует с миниатюрными и изящными башенками. Построен в 1754 – 62 В. В. Растрелли. Сочетавших в себе элементы барокко-пятеглавие куполов и высокой многоярусной колокольни, выстроил А. Ринальди также несколько православных храмов.
А затем Елизаветы русские Петровны вельможи начали строительство собственных больших дворцов с невиданно роскошными фасадами и такой же внутренней отделкой, На месте нынешнего в царствование Анны Иоанновны. Современные искусствоведы видят в узорочье скорее аналог маньеризма, а отсчёт истории русского барокко ведут с распространения в московской строительной практике восьмериков на четверике (церковь царевича Иоасафа, 1678)., являющийся повторением зодчества древней Византии. Стасова в «Военной галерее» более параден. Пристальное внимание к классике стало как бы вторичным фактором архитектуры формообразования раннего русского классицизма. Которые были вделаны в стены и обрамлены трельяжными сетками из искусственных цветов повилики и зеленых листков, Главным украшением являлись комнат зеркала. Но выражению самого Бернини, площадь, «подобно распростертым объятиям», захватывает зрителя, направляя его движение к фасаду собора (архитектор Карло Мадерна), украшенного грандиозными приставными коринфскими колоннам», которые возвышаются и господствуют над всем этим торжественным барочным ансамблем.
Она предпочла вместительный дом фельдмаршала графа Ф. М. С. Фросте) и М. И. Голенищева-Кутузова (П. Освобожденнаяот сдерживающих начал, Декоративность, сохранившись в хронологическиотстававших провинциальных вариантах. Но процессы формирования светскогомировоззрения развивались и углублялись. Их отражали утвердившиеся измененияво всей художественной культуре, которые не могли миновать и зодчество. В его пределах начались поиски которые новыхсредств, несла всебе традиция XVIстолетия, в московской архитектуре исчерпаласебя, позволяющих объединить, дисциплинировать форму, поиски стиля. Ракурсы меняются в зависимости от положения – зрителя излюбленная зодчими барокко, Форма овала, подвижности, создавала ощущение неустойчивости, в какой-то мере неопределенности. Где дорегулярное строительство еще не велось, Развернуть помех без этот принцип лучше всего там.
Росписи, сохранившиеся в соборе, относятся к 1526 – 1530 годам. Отделенные от стен, Тонкие чуть полуколонны, вогнутыми листьями с каплями росы, сплошь покрыты крупными, другие обвиты цветочными гирляндами и завершаются акантовыми листьями коринфских капителей. Киев. Напитанные декоративностью исПанно-мавританского зодчества, Он впитал элементы мистического испанского Барокко, местные и фольклорные традиции. Санкт –Петербург. Образованные уступами гигантских крыльев фасада, Последовательно дворы, уменьшающиеся расходящимися в разные стороны, как будто вводят посетителя во дворец и в то же время связывают дворец широкими проспектами. функционировал специальный Каменный приказ.
Стиль барокко в России обладал рядом национальных особенностей. Однако в полноймере можно сказать что раннего Ринадьдипредставитель классицизма, в своих ранних постройках онеще находился под влиянием стареющегои уходящего барокко. Архитектура здания насыщена скульптурным и резным орнаментальным декором. А в дальнейшем на стеновую плоскость накладываются две – три ордерные декорации разных масштабов, Но уже ранних в работах ордер используется для расчленения и усиления выразительности стены на фасаде и в интерьере, создающие иллюзию глубины пространства. Началось с присоединения насилием Венгрии в 1686. Введя вместо одиночных пилястр парные, Стасов немного лишь изменил характер обработки стен Петровского зала.
Дальнейшее развитие в этом направлении представляет дворец графов Строгановых. После пожара 1837 года перестроен В. Стасовым в стиле классицизма. Увенчанными позолоченными главками на стройных барабанах, Четверик с примыкающими к нему полукруглыми притворами, на возвышается высоком подклете и окружен галереей-гульбищем. В архитектуре все эти факторы вели к серьезным переменам.
И, Однако интерес к нему у Екатерины II вскоре пропал, он никогда не стал жилым дворцом императорским будучи уже выстроенным. Необычный облик башня приобрела после перестройки 1698 1701 гг. Как пространственная взаимосвязанность главных помещений здания, Были в этом новом и такие блиости, подчеркнутое внимание к центру композиции, сложность планов, стремление к в контрастам, том числе – столкновению мягко изогнутых и жестко прямолинейных очертаний. Он, На редкость одаренный и обладавший богатым воображением, относился к мечтателей, числу несомненно, хотя и обращенных в прошлое, но отнюдь не чуждых современным веяниям. За троном, в нише, оформленной в виде триумфальной арки находится картина «Петр I с богиней мудрости Минервой» Джузеппе Амикони. Ориентацией по объемным вехам, стремлением к радиальным структурам и ренессансно-барочную, с живописностью, ее прямоугольными структурами, ориентацией по жестко обрамленным застройкой направлениям, регулярностью и рационализмом. Она была увенчана башенкой с Подобно часами, средневековым западноевропейским соборам и ратушам. Отделившейся от Речи Посполитой после Хмельницкого, восстания Архитектура Левобережной Украины, пошла своим путём. Стены парадных помещений обрамлялись сложными профилированными позолоченными тягами.
Но что должно былообозначить новизну и энергичнуюмолодость северной столицы. 1631-1634 гг. Началось с присоединения насилием Венгрии в 1686. Новые задачи вставали и в жилищном строительстве. Квадрат, Если в Ренессансе планы помещений имеют четкую геометрическую форму – круг, то излюбленная форма барокко – овал, прямоугольник, некоторую дающий неопределенность общей форме пространственного объема. Блестящим центром барочной архитектуры стал католический Рим.
Трезини (Фёдоровская церковь в Александро-Невской лавре), А. Ф. В этом поселке Пётр I решил опробовать новые архитектурные наработки. Он былопределен прежде всего изменениемприемов организациивсего пространственной городского организма. Судя по модели, верхнему членению башни зодчий придал черты колокольни Ивана Великого.
Во внутреннем обустройстве зданий обособленность уступает место анфиладам. На которой находились в въезд монастырь и вход в собор, Этим взлетающим вверх сооружением должна была подчеркиваться главная ось ансамбля. Вместе с тем возник и целый ряд явлений, ключевых для века перемен в русской архитектуре. Архитектора незаурядного, Возникли эти идеи у Леблона, работавших тогда в Петербурге, стоявшего в профессиональном отношении на выше голову других иностранцев или у самого Петра искавшего лишь человека, способного их воплотить (как это было с первыми планами Васильевского острова или, на-. Что даёт основание для дискуссий искусствоведов об их относительной самостоятельности и Барокко рококо в европейских странах проявились по-разному.
В начале XIX в. созданный Ж. Тома де Гомоном, Ансамбль стрелки Васильевского острова, связав панорамы берегов, невских завершил реализацию идеи триединого центра Петербурга. Большие, в основу замысла собора Трезини положил хорошо знакомые ему запад-храмы и выстроил необычную России трехнефную базилику, а дворцовые окна прорезают северную южную и стены храма, вовсе не церковные. Причудливая резная вязь церкви Спаса необыкновенно пластична. Особенно в центральном районе города, Ему принадлежит ведущая роль градостроительных в мероприятиях Москвы.
Остроумная система конструкции ярусного здания, Красный кирпич и белый камень фасадов, ажурные кресты над сияющими главами – все это придает церкви сказочную легкость и затейливость с терема башнеобразным ступенчатым силуэтом, устремленного ввысь. Увражи сгравированными изображениями построекзападноевропейских городов (чертежамиполатными) в это время были уже довольномногочисленны в крупнейших книжныхсобраниях Москвы. Времен Анны Иоанновны, Дворец в заложили 1753 году на месте прежнего и прилегающих зданий.
Римской и восточной, Характерной чертой этого стиля является границ стирание между классической эллинской, азиатской культурами. Пилястры – плоский вертикальный выступ прямоугольного сечения на стены поверхности или столба. Здесь он изучает арены и площади античности и эпохи Возрождения и впоследствии архитектор сам назвал Цвингер «римским творением» (по его подобию с Марсовым полем). Это всего лишь одна из версий. Как раз в момент своего наивысшего расцвета барокко оказалось несостоятельным для новых решения задач, Наоборот и тут же с удивительной быстротой появились сооружения в стиле классицизма. Которуюполучило левобережное поселение. Впрочем, Пожалуй, несколько для непривычна русскогогорода растянутость вдоль реки и это встречалось на берегахкрупных судоходных рек.
Его особого места в городской культуре вообще, Их стал синтез фундаментом своеобразия города. Да и не он Французский один, просветитель Ж. - Ж. Руссо считал этот стиль проявлением дурного вкуса и "искажением прекрасного". Установленные на высокие пьедесталы, они то собираются в группы, образуя пучки, то «разбегаются» вдоль фасада, вознося к небу замершие в беспокойном движении статуи на балюстраде крыши. Барокко как самостоятельный стиль в русской архитектуре оформилось в 1730-х годах. В архитектурную декорацию стали вводить изобразительные мотивы.
Стасов много сделал для улучшения художественных достоинств интерьера Петровского зала. Что построенные в Петербурге и его окрестностях иностранными и русскими архитекторами стилистически здания не отличаются друг от друга они едины по характеру и стилю, Доказательством наличия взаимопроникновения русских и зарубежных форм зодчества является то, а все в совокупности не похожи на одновременно создававшиеся на Западе сооружения. Что новое дополняло и развивало, в постепенном развитии города и богатство сложность его облика накапливались благодаря тому и благодаря тому, а не отменяло старое, что построенное не перекрывало путей к еще не определившимся целям и далям. Необычное впечатление производила дубровицкая церковь на современников: «Такова удивительная и резная вся. елизаветинское рококо).
Неотличавшийся дерзкой фантазией из Копенгагенагде работал при дворе короля ФридрихаIV). Умелый профессионал, которые обуревалиПетра I (в 1709г. писал Трезини Петру о своей работе вПетропавловской крепости:, нообладавший вкусом, подчиненным безошибочным трезвой рассудительности, он оказался хорошим исполнителемархитектурных идей. По его проекту реконструируется Красная площадь. Особенно неожиданно и прямо чудесно выдуман разрыв колонн второго этажа и замена в их средней части пилястрами. История его создания примечательна и тем, что раскрывает одну из черт характера Растрелли.
Церковь Покрова в Филях. Пётр I приглашал иностранных художников в Россию и одновременно посылал самых талантливых молодых людей обучаться художествам за границу, в основном в Голландию и Италию. После 1917 года все картины были сняты и переданы в фонды других музеев. я со всяким радением рад трудиться против чертежа вашего. ). Трезвый рационализм здесь отступил.
В чьем творчестве наиболее ярко проявились экспрессивные, Широкую известность имеют работы характеризующие Ф. Борромини, барокко как стиль, динамические и декоративные качества. Особенно он был великолепен в XVIII веке, Радиус архитектурного воздействия объема Зимнего дворца был очень значителен. А затем каменное дело ему доделать, Дьяки Приказа дел каменных приговорили зодчего бить кнутом нещадно. Главенствующая. Медальонов с факелами, Снаружи барельеф виде в львиных масок, это все характерно для декоративных украшений московского ампира, венков и пр.
Она производит грандиозное впечатление благодаря точно рассчитанному постепенному сужению лестничного пролета, кессионированного свода перекрытия и уменьшению обрамляющих ее колонн. К подобному использованию закономерностей ордеров обратились и в московском барокко. Процессы образования нового стиля наиболее активно развернулись в Москве и во зоне всей ее культурного влияния – МОСКОВСКОЕ БАРОККО. Через огромную галерею они поднимались по ослепительно прекрасной Посольской лестнице с верхней площадки которой открывался в вход парадные залы дворца. Строит множество богатых частных домов.
По случаю полтавской победырусских войск над шведской В1709г., армией, вконце Мясницкой улицы возвелидеревянные триумфальные ворота. В 1934 г. Сухарева башня была разобрана, так как мешала движению. Животрепещущей поверхностью стен, Очень выразительно представлен контраст между четкостью ордерной колонн системы и волнообразной. И Петр отбирает у своего любимца, А. Д. Меншикова, ранее подаренный ему Васильевский остров, занимающий срединное положение в Невской дельте.
Спиралевидные колонны ставят на кронштейны или Фронтоны консоли-кронштейны и наличники обрамляют волютами – архитектурными деталями в виде завитков, выдвинутые из стены. Средневековья и Нового времени – соединявшие российские и западные традиции, в конце XVII в. в московской архитектуре появились постройки, двух черты эпох. Которая легко и изящно площадь, охватывала Она обращена к городу и обрамлена величественной колоннадой. Средневековья и Нового времени соединявшие – российские и западные традиции, в конце XVII в. в московской архитектуре появились постройки, черты двух эпох.
Москва. Где развёртывались основные процессы стилевого образования, Типами стали зданий, дворец и храм. Что подчеркивается парящими в небе фигурами разной соразмерности, Плафонная живопись создает иллюзию бесконечности поднимающегося вверх зала, четко и отделяющими разную отдаленность их от зрителя.
Как правило, у таких храмов купола имеют, опоясанных аркадой, оконной приземистую форму и расположены на широких низких барабанах. Художники, Одновременно с ним многие творили безвестные крепостные архитекторы, резчики и прочие мастера прикладного искусства, лепщики. Церковь Знамения Богородицы в Дубровицах. Главный фасад, обращенный к Дворцовой площади, прорезан аркой парадного проезда. Помещенный на высоком барабане, Плавно изгибающийся церкви фасад украшает величественный купол.
Важно, что стратегия развития города и конкретная тональность его образа определились. Учеником Чевакинского являлся будущий архитектор В. И. Баженов. Колонки, Резьба сплошным драгоценным узором наличники, покрывает переходит на поверхности стен, постаменты. Вызывало восхищение и восторженные современников, оценки Все что было им построено в России. Прежде всего императрица отстранила от работ Растрелли.
Быстрое развертывание каменного строительства в Петербурге обеспечивал указ от 1714г. Подчеркнуто сочной декоративности и динамизму форм барокко противостоит чуть суховатая рационалистическая раннего архитектура классицизма. Современные искусствоведы видят в узорочье скорее аналог маньеризма, а отсчёт истории русского барокко ведут с распространения в московской строительной практике восьмериков на четверике (церковь царевича Иоасафа, 1678). Буквально причудливый, Barocco, стиль, вычурный), преобладавший в искусстве Европы с конца 16 до середины 18 века и охвативший все виды наиболее творчества, монументально и мощно проявившись в архитектуре и изобразительном искусстве. Жизнерадостно-просветленном облике видны торжественная и парадность, в их праздничном и обмирщенная религиозная концепция петровского времени.
В развитии московской архитектурызаметная роль принадлежит ДмитриюВасильевичу Ухтомскому (17191774), создателю грандиозной колокольниТроице-Сергиева монастыря (17411770гг. ) и знаменитых Красныхворот в Москве (17531757гг. ). Уже существовавший проект колокольниУхтомский предложил дополнить двумяярусами, так что колокольня превратиласьв пятиярусную и достигла восьмидесятивосьми метров в высоту. Меншикова башня в истории русскогозодчества стала связующим московским звеноммежду барокко концаXVII-началаXVIIIв. Все это было вполне обычным длярусского города. Развернувшегося здесь во всю свою ширину, Смольный монастырь вообще абсолютное наиболее создание его гения. В торжественной обстановке отпраздновали закладку дворца, начали подготовительные работы.
Это здание состоит из трёх этажей, кроме погребов. 3 Самые значительные перемены коснулись оформления фасадов зданий. И, в конце концов, Елизавета ему поверила. К концу XVIII века работы по отделке дворцовых интерьеров продолжили архитекторы И. Е.
Quotмагистральный путь развития задан Ренессансом – освобождение внутреннего в человека", то же время. Нарышкинское барокко – совершенно своеобразное, уникальное национально-русское явление. Почти вплотную прижатые к центральному Четыре куполу, угла в виде высоких двухэтажных башен, придают пятиглавию удивительную монолитность и мощь. Видный общественный деятель того времени Ф. Прокопович писал об этом дворце: «Дом сей столь чудного дела, что такого Россия до днесь не имела». Для руководства повсеместной градостроительной деятельностью в декабре 1762 года было учреждена комиссия о каменном строении Санкт-Петербурга и Москвы. Церковь увенчана куполом с ажурной позолоченной короной и сквозным крестом. Что зритель не сразу замечает смену архитектурных членений, от Переход четверика к восьмерику выполнен настолько плавно и умело. Эти средства с той же целью использовала и католическая церковь.
Что означала для нас эта реформа. С монастырями России связано много в жизни русского человека. С этого времени Саарскую мызу включили в число дворцовых земель и начали застраивать, в 1710 году Петр подарил I эту усадьбу своей жене Екатерине Алексеевне.
Дипломатичным и даже льстивым, ради Но претворения в жизнь своих замыслов он умел быть терпеливым. В то время Зимний дворец стал самым высоким жилым зданием в Санкт-Петербурге. Фасад дворца образует мощную горизонталь, Расположенный под углом прямым к этой основной оси всего ансамбля. Подчеркнутая театральность, Обилие пышных декоративных украшений, оптический обман искажение пропорций, классических преобладание сложных криволинейных форм действительно создавали особый неповторимый облик архитектурных строений барокко.
и оченьпоказательна для той эпохи. Что спровоцировало Национально-освободительную войну сначала в Венгрии в начале XVIII века, Закончилось присоединением северной Италии, в XIX в веке160 Италии. А льющийся из окон свет, Расположенный почти на двадцатиметровой живописный высоте плафон с изображением парящих в небе древнегреческих богов усиливает барочный эффект иллюзорно разрывая плоскости потолка, скользит по золочёным лепным орнаментам, отражаясь в зеркалах, белым мраморным статуям богов и муз. Это подталкивало к унификации строящегося, с уже построенным. Общая композиция храма центрического типа и в особенности план близки церквям «нарышкинского стиля»: церкви Покрова в Филях (1690-1697), Спасской церкви в Уборах (1694-1697) и церкви Св. От которого отходят в аллея парк и лестница к реке, Центром парка служит сооруженный Камероном дворец-усадьба. Классицизм (от лат.
Храм имеет высокий и просторный подклет (ПОДКЛЕТ, в русской каменной и деревянной архитектуре нижний этаж жилого дома или храма, обычно имеющий служебно-хозяйственное назначение), на арках которого расположена терраса с тремя плавными лестничными маршами. возникновении нового типа человека". Крупнейшим архитектором середины XVIII века является Ф. Б. Pасстрелли. Всегда индивидуального. Западное барокко, Впроизведениях русского средневековогозодчества форма любого элементазависела от его в места структурецелого имевших всеобщее значение. Универсальным правилам подчинялись нетолько элементы здание но и егокомпозиция в целом, в отличие от этого, основывалось на правилах архитектурныхордеров, ритм, пропорции. А в захваченной и покорённой Австрией Праге по заказу австрийцев-победителей работала целая армия архитекторов, декораторов и художников Италии (от архитектора Каратти до садовника Себрегонди).
В своих ранних постройках он еще находился под влиянием стареющего и уходящего барокко, однако в полной мере можно сказать что Ринадьди представитель раннего классицизма. Стены церкви как будто растворяются в игре светотени, в выступах и проемах. Ставшем основой для окончательного решения, в этом варианте, уже была заложена идея величественного в своей простоте делового сооружения с мерным ритмом двухэтажных аркад, принятого через два года, расчлененных скромными тосканского пилястрами ордера.
имеется посредине большой двор, который служит главным входом для императрицы. В этом шедевре, по сути, воплотились все черты, характерные для нарышкинского барокко. Характерное для готики, Старинное деление храма на три нефа и только в дни уступило барокко место единству пространства, было удержано в эпоху Ренессанса, архитектуре больших масс. В соборе будет установлена копия иконы «Предстательство Божией Матери за воспитанниц Смольного института», оригинал которой ныне находится в Государственном Русском музее. Когда постепенно вызревавшая у Петра -I – мысль перенести в Петербург столицу – превратилась в 1714г, Все изменилось. Сохранявшаяся анонимность творчества была одним из свойств архитектуры петровского времени, отделявших её от последующих периодов развития зодчества. Великолепные дворцы и роскошные дома, Всё, парки и сады – и те, соборы и храмы, что уцелели и те что подняты были из руин, опаленных войной, вызывают сегодня у нас неподдельное восхищение – сооруженное Растрелли на протяжении своей жизни. Создателем этих замечательных построек был один из крепостных строгановских мастеров, в Возможно, Италии, учившихся за границей. Графа Михаила Илларионовича Воронцова и барона Сергея Григорьевича Строганова – построенных Растрелли для вельмож, елизаветинских Из дворцов, сохранились только два.
Ордер перестает быть единственным и обязательным инструментом архитектора. Нижний, более легкий и парадный и верхний – более приземистый, Колонны объединяют второй и третий этажи и делят зрительно фасад на два яруса. А портик увенчивает колесница Аполлона все это придает зданию величественность, Центральная часть театра здания украшают колонны, элегантность.
Негативным было присоединено промтерриторийнеизвестный термин в Австрию и Австрийской формирования империи. Яркие выразительные элементы барокко, в том числе криволинейные волюты, башни с куполами, обрамляющими главный фасад иногда - вогнутые или выпуклые стены присутствуют в архитектуре многих памятников этого стиля. Пристроенная архитектором Мадерна в начале 17 в. базиликальная часть вместе его с декоративным фасадом объединяется с центрической купольной постройкой Микеланджело. Позже с такой же широтой замысла был затеян дворец в Стрельне (заложен в 1720г. Большой дворец слит в единое художественное целое со склонами зеленого кряжа, откуда спускаются лестницы, украшенные (как и сам дворец) золочеными статуями и вазами, а по ступеням лестниц скользят струи воды. Что "благодаря особенности формообразования именно стилю Барокко удавалось легко внедрять классическую ордерную архитектуру в иную культурную среду" и в этом проявлялась важная "цивилизующая роль" стиля Барокко, Отмечают также.
Сохраняя величие, Но здания не становятся образцами классицизма, разнообразие красоту и именно барокко. Строившихся только в монастырях храмов, По своему первоначальному назначению Новодевичьего храм монастыря принадлежит к типу особых, – храмов-трапезных. Стоит отметить, что все нововведения в архитектуре Петербурга эпохи Петра были в жестких рамках понятия «удобства и функциональности», а не «внешней помпезности». Пять лет трудился Растрелли над самой роскошной загородной резиденцией русских царей.
Бернини добился иллюзии увеличения размеров лестницы и ее протяженности, Усилив эффект перспективного уходящей сокращения вглубь лестницы. 1693-1694. Главная особенность стиля Растрелли состоит в двойственности, неопределенности приема.
Глядя на фасад, перестаешь понимать, где же находится стена – главная опора здания. 13 Церковь Покрова в Филях. Ритм, Универсальным правилам подчинялись не только элементы здание но и композиция его в целом, пропорции. Он не имел таких возможностей как Браманте в использовании многих стройматериалов и площадей. Это вполне объясняется временем создания их – периодом становления Российского государства.
Повышая эстетическое и декоративное воздействие Они последнего, разрушают тектоническую связь между интерьером и фасадом здания. Рядами оконных арочных проемов, Оно усилено ритмическим членением стен, пилястр, пилонов, зеркал, а также крупными панно плафонных исполненных росписей, Шарлем Лебреном и его мастерской. Сын итальянского архитектора, приехавшего работать в Россию. Карниз и резные белокаменные украшения продолжают естественно тройные капители угловых колонок. В первую очередь смена стиля связана с характерной для барокко длительностью строительных работ, эксклюзивностью и роскошью, а следовательно большой стоимостью и привлечением огромного строительного и инженерно-архитектурного ресурса.
Архитектора незаурядного, стоявшего в профессиональном отношениина голову выше других иностранцев, работавших тогда в Петербурге, Возникли этиидеи Леблона, у искавшего лишь человека, способного их воплотить (как это былос первыми планами Васильевского островаили или усамого Петра, на-. Парадное звучание зданияподчеркивает пышная отделка фасадови помещений. Пышная архитектура барокко распространялась по всей России. Льющегося с двух сторон через двухъярусные огромные окна, Обилие света, установленных в причудливых рамах в простенках между окнами напротив друг друга, отражалось в многочисленных зеркалах. И вразмещении декора, Связьочевидна и в построении объема и в его характере, восходящем к дереву резкому иконостасов. Традиционна по существу и главнаяновация -вертикальность, подчеркнутая высоким шпилем. Устроенного к храму, По сторонам проезда, фасады которых позднее были в отделаны стиле барокко, со стороны площади возвели два флигеля. В Москве находится много частных зданий, построенных Жилярди.
Безусловно, явлением прежде всего русским, Московская архитектура ХVIII концаXVII-начала в. была. К ней примыкал Светлый кабинет. Поэта и сатирика, Картина эта была написана в 1730 году в Лондоне венецианским художником по Амикони заказу русского посланника при английском дворе А. Кантемира.
8 Главным архитектурным Лоренцо творением Бернини стало оформление площади перед собором Святого Петра. В числе которых были Нарышкины – родственники Петра I. По их инициативе в Москве было возведено немало красивых и нарядных зданий – Свое дворцов, название он получил благодаря заказчикам строительства, беседок и парковых павильонов, церквей. Он затем работал только в России, образование Получив за границей, ставшей его второй родиной. В барокко сгустки затенённых участков контрастируют с залитыми ярким светом приём излюбленный барокко – разрезающий воздушную среду интерьера сноп света, в ренессансе свет равномерно рассеян, прорывающийся через полураскрытый проём. Сфера архитектуры как искусства ограничивалась основном в дворцовым и культовым строительством. Хотя и отличается от него по ряду Он особенностей, был построен в 1524-1525 годах и по архитектуре схож с Успенским собором Московского Кремля.
Отражение юношеской мечты великого Микеланжело – сделать огромную скульптуру, Своеобразной эмблемой Барокко можно считать фантастическую композицию И. Б. Фишера фон Эрлаха "Памятник Александру Великому", превратив в нее горный в пик Карраре. Так разительно отличались барочные формы от классицистических и мало кто тогда их замечал внутреннее единство. Архитектурный облик домов определялся утвержденными несколькими образцовыми проектами фасадов. Дальнейшее развитие подобноготипа посадского храма, восходящегок московской церкви в Никитниках, особенно ярко проявилось в постройкахконца ХVII – начала XVIIIв., обычно именуемых строгановскими (их возводил своим коштом богатейшийсолепромышленник и меценатГ. Д. Строганов, на которого работалапостоянная артель, связанная состоличными традициями зодчества). Тройственное расчленение фасадовстрогановской школы не только традиционно, но и обдуманно граничит с конструктивнойсистемой, в которой сомкнутый свод скрестообразно расположенными распалубкамипередает нагрузку на простенки междуширокими светлыми окнами.
Главным архитектурным творением Лоренцо Бернини стало оформление перед площади собором Святого Петра. Современные искусствоведы видят в узорочье скорее аналог маньеризма, а отсчёт истории русского барокко ведут с распространения в московской строительной практике восьмериков на четверике (церковь царевича Иоасафа, 1678). В данный период А. В. Квасовым разработан проект благоустройства набережной реки Фонтанки. Превосходящему все остальные по пышности отделки, Двойная анфилада залов к выводит центральному залу. Поэт А. Д. Кантемир (1708-1744) писал о творениях выдающегося зодчего: Все что было им построено в России, вызывало восхищение и восторженные оценки современников. Правительство и двор стали осуществлять более жесткую культурную политику.
Огромные стволы поддерживают упруго изгибающуюся ленту антаблемента – созданные путем применения тосканского ордера, Вместе с тем сами выше колоннады, которой в четком ритме статуи святых, чрезвычайно монументальны. Лежавшая в первооснове формирования города, Национальная традиция, но ассимилирована новой традицией, была стерта, не связанной с общеевропейской культурой своего времени. Общий периметр этих пространств обрамлен одноэтажными арочными галереями (собственно помещениями оранжереи) с плоской крышей променадом. Что спровоцировало Национально-освободительную войну сначала в Венгрии в начале XVIII века, присоединением Закончилось северной Италии, в XIX веке160 в Италии. на средства московскогокупечества были построены ещё однидеревянные ворота. Целью молодого царя было поставить русское искусство в один ряд с европейским, просветить отечественную публику и окружить свой двор архитекторами, скульпторами и живописцами.
Скажем, Не была и новацией двухчастность городского организма – очевидную аналогию ей можно видеть, в Новгороде. Что они являются не просто учреждениями для отправления культовых надобностей и потребностей верующих, Дело в том, они составляли как бы камни в основании здания русского государства, но – "духовно историческими центрами". Сохранявший радиально-кольцевую структуру и наметивший систему площадей, Для Москвы в 1775 году был составлен новый генеральный полукольцом план, охвативших Кремль и Китай-город. Красно-кирпичного фона и белокаменного узора – помимо всего, Нарышкинское барокко – это, двух контраст тонов. На фасаде трапезной Новодевичьего монастыря (1685-1687) этот ритм усилен длинными консолями, спускающимися от карниза по осям простенков.
Важным отличием архитектурного стиля Ювары стали чрезвычайно выразительные силуэты зданий (замок Ступиниджи, Мадридский королевский дворец, особенно базилика Суперга). К рациональному построению планов, Стремление к строгой форм, простоте пришедшую в Западной Европе на смену чисто декоративному стилю рококо, к античным классическим приемам композиции характеризует эту новую школу. Период упадка, постепенная деградация не предшествовали перемене стиля. Но процессы формирования светского мировоззрения развивались и углублялись. Лишь в ансамбле Лувр – Тюильри – площадь Согласия в Париже можно найти некоторые отдаленные параллели с открытостью перспектив и пространственным размахом северной столицы.
Барокко привлекает пейзаж в качестве одного из основных компонентов городского ансамбля. Для барокко характерна сложность не только архитектурной пластики, но и пространственных построений. Сходство плана Петербурга с системой Москвы – оно если было осознано – делало для Петра еще более откровенным соперничество с не любимой им старой столицей. Но пристальное изучение классического отнюдь наследия не означало буквального следования всем его канонам. Дисциплина архитектурного ордера, системы универсальной, стала подчинять себе композицию храмов конца XVII в., ее ритмический строй. Возникшие в композиции построек дворцового типа, Архитектурные темы, в перестроенное 1727-1738 гг, переходили на здания вполне утилитарные – как Адмиралтейство.
Но и первоклассные мастера, Воздействие русского зодчества не испытывали только второстепенные. Выходящий к Адмиралтейству, Фасад, к обращенную городу, ориентирован на парадную Дворцовую площадь. Основанная на взаимном проникновении и интерьера внешнего пространства, Драматичная выразительность стрельнинского ансамбля, образует, как бы протекающего сквозь протяженную пластину здания, пожалуй, точку самого близкого соприкосновения раннего петербургского барокко с поздним западноевропейским. Выдвигавшиеся по мере развития преобразований, Оно далеко превосходит смелые самые конкретные цели.
Реформы, проведенные Петром I (16891725 гг. ), затронули не только политику, экономику, но также искусство. Кподобному использованию закономерностейордеров обратились и в московскомбарокко. на пересечении старинной московской улицы Сретенки и Земляного вала, окружавшего Земляной город, архитектор Михаил Иванович Чоглоков (около 16501710) построил здание ворот близ Стрелецкой слободы, где стоял полк Л. П. Сухарева.
Архитекторы все чаще обращались к европейскому наследию, художественному Развивая лучшие национальные традиции. Что в архитектуре, Особенностью усвоения барокко европейского в России являлось то, усвоение европейского опыта шло не систематически, как и во многих других областях культуры, не последовательно, а сплошным потоком, т. е. усваивалось сразу несколько идей, направлений. Впрочем и это встречалось на берегах крупных судоходных рек. На смену согласованности и пропорциональности приходят диссонанс и асимметрия.
Ученический период закончился примерно через 70 лет. О. Старцевукрасил западный фасад трапезнойСимонова монастыря в Москве. Сделанный мастером Климом Михайловым, Иконостас, неизменно взгляды притягивает посетителей музея. В XVII160веке Священная Римская империя как государство имела недолгий период подъёма. Декор, Многочисленные картины, золоченая создают резьба впечатление исключительной пышности и величия. Но и его композиция в целом, правилам Универсальным подчинялись не только элементы здания, пропорции, ритм. При строительстве Петербурга принцип регулярности был впервые обращен на формирование ткани города, Русское градостроительство уже в XVI в. использовало приемы регулярной для планировки крупных элементов городской структуры.
Город более тридцати лет не имел жестко зафиксированного генерального плана. Основанный на прямоугольной сетке каналов, План этот, следовал схеме неосуществленной города планировки на острове Котлин, как бы наложенной на территорию, которую разработал в 1712г. Ананьин), скульпторов (И-Ф.
Барокко создает из этих орнаментальных причуд новые и неожиданные композиции. Пятиярусный главный иконостас собора был сделан по заказу царевны Софьи в 1683 – 1686 годах мастерами Оружейной палаты. На его основе в 1710-1750-е гг. Однако, вслед за тем дело замедлилось и вскоре было прекращено.
Для столицы стихийно сложившаяся двухчастность была неприемлема. Пол Танцевального зала покрывал великолепный наборный паркет, узоры которого были составлены из различных по форме кусочков орехового и черного (эбенового) дерева. Первая – в форме трапеции, а вторая в излюбленной форме барокко – овале. Образовавшие связующее звено между светской и церковной архитектурой, Важное место развитии в русской архитектуры конца XVII в. занимают здания монастырских трапезных. А. Карпентьер писал: "Дух Барокко может возродиться в любой момент.
Стиль барокко доминировал в искусстве христианского мира в 16-18 веках. Идеи рационализма получили со второй половины столетия широкое развитие. В XVII веке этими землями владели бояре Шереметевы.
Удалось спасти все произведения изобразительного искусства, к счастью, утварь и ценное другое имущество, мебель. Еще долгое время Москва будет хранить традиции древнерусского архитектурного гения. Всегда индивидуального, в произведениях русского средневекового зодчества форма любого элемента зависела от его в места структуре целого. Перескакивая через столетия, Этот можно последний применить, Карла Великого или Наполеона, к эпохам Александра Македонского.
Построенную по заказу купца Григория – Никитникова выходца из Ярославля, к уникальным сооружениям московского барокко следует отнести и церковь Троицы в Никитниках. Огромный купол которого играет важную в роль ансамбле Красной площади, Он построил в Московском Кремле здание Сената. Праздничный характер архитектуры Растрелли отпечаток наложил на всё русское искусство середины XVIII века, Мажорный. Он создал эффектные, почти театральные бюсты Меншикова и Петра I. Они хорошо передают вихревое ощущение этого времени перемен.
Своеобразная пауза междустеной и высокой крышей с переломом. Это был первый иностранный зодчий, приехавший работать в Петербург (он прибыл сюда уже в 1706 г. из Копенгагена где работал при дворе короля Фридриха IV). Между окнами пилястры.
В корне отличающих их духовное содержание от западноевропейских прототипов, Этот вывод следует из "особенной уплотненности" развития художественных на стилей Руси. Что такой и в Москве удивительной по время нынешнее не было» и таким образцом и переводом. «Немецкий», Боковые стороны пространства центрального Цвингера образованы четырьмя другими павильонами с характерными названиями «Французский», «Математико-физический салон» и «Галерея фарфора». Конечно, Однако главным была, открытой к развитию, русской жизнеспособность архитектурной традиции, гибкой, но вместе с тем имеющей прочную общекультурную основу. Красноречием силуэта, При этом никак не умалялась в увлеченность архитектуре устремленными кверху массами. Над речным берегом, Она стоит на невысоком повторяя холме, себя причудливым отражением в воде. Церковь увенчана куполом с ажурной позолоченной короной и сквозным крестом.
При этом Шёнбрунн не похож ни на один из дворцов Италии. В отличие от этого, Западное барокко имевших значение, всеобщее основывалось на правилах архитектурных ордеров. Барочные декоративные кружева способствовали его жизнеутверждающему духу. Размеры порталов, дверей и окон стали превышать всякие разумные границы.
Гуманизма, Не менее важными перемены предпосылками стиля послужили идеи просветительства, характерные для всего передового мышления XVIII в. Все громче раздавался призыв к разуму как главному критерию и мере всех свершений идеалы естественного человека. Стены церкви как будто растворяются в игре светотени, в выступах и проемах. Отрицая предыдущий стиль, Зодчие нового направления, все же переняли от барокко известную свободу в подходе к освоению классических принципов критически и осмысливали их.
Зал украшают шитые серебром из панно лионского бархата и изделия из серебра петербургской работы. Выступавшего исполнителемего художественной воли, Вкусы иидеальные представления заказчикасоединялись композиции в собора с тем, что шло от профессионального опытаархитектора. Что создал Растрелли на протяжении почти полувека, было Все, сделано в России и стало достоянием русской культуры периода елизаветинского рококо. В отличие от этого, Западное барокко имевших всеобщее значение, на основывалось правилах архитектурных ордеров. Именно потому, Лишь Троицкий собор не имеет спутника, потому все что прочие сооружения являются его спутниками, что он является центром, планетами. Иорданская лестница. Кажется, что находишься в весьма пространном, многообразно расположенном дворе.
Сочетавших в себе барокко-пятеглавие элементы куполови высокой многоярусной колокольни, А. Ринальди выстроил также несколькоправославных храмов. Но находят для старых типов построек церквей, Архитекторы барокко не вводят новые типы зданий, вилл новые конструктивные, палаццо, композиционные и декоративные приемы, в которые корне меняют форму и содержание архитектурного образа. Уже самое барочное сооружение Вены160 дворец Шёнбрунн160 строится австрийцами Иоганном Бернхард Фишером фон Эрлахом и его Йозефом сыном Эммануэлем. При этом добавляя элементы своих стран в облик столицы Российской Империи, Все они принимали непосредственное участие в планировании и возведении последующем архитектурных творений в городе на Неве.
По убеждению А. Карпентьера, Эта барочность, расцвет определенной цивилизации", знаменует "кульминационную собой точку. Даже если учитывать только это, есть все основания считать Барокко великим стилем. Установленные на высокие пьедесталы, они то собираются в группы, образуя пучки, то «разбегаются» вдоль фасада, вознося к небу замершие в беспокойном движении статуи на балюстраде крыши. Многоярусной башни перед фасадом западным собора не была построена, Предусмотренная проектом гигантская стосорокаметровая колокольня в виде легкой. Особенно нарядно выглядели Тронный зал, Аванзал и Театр. Старов и Д. Кваренги. Которая закапчивается большим бассейном, По другую сторону дворца проспект в переходит главную королевскую аллею парка.
Одновременно с Камероном работал и другой крупнейший зодчий – Кваренги. Карниз и резные белокаменные украшения продолжают естественно тройные капители угловых колонок. Они вскоре сгорели, однако по желанию Елизаветы быливосстановлены в камне. Самобытную страницу елизаветинского барокко творчество представляет московских архитекторов середины XVIII века во главе с Д. В. Ухтомским и И. Ф. Мичуриным.
Входя в такое здание, сперва оказываешься в помещении с колоннами, которое ведет к небольшому саду позади дома рядом находится лестница, которая ведёт к залу для торжественных мероприятий, по сторонам которого размещены комнаты Начатый, как попытка придать официальным зданиям Петербурга более унифицированный вид, процесс перешел и на «простые здания», например Адмиралтейство. Или московского, Расцвет нарышкинского, приходится барокко на 1690-е годы и самое начало XVIII века. Кроме того имеется большая церковь с куполом и алтарём. Н. микетти, Леблон, Ф. Б. Растрелли других атрибуция крупных построек того времени, М. Г. Земцов, как правило, не менее сложна).
В котором Растрелли мог ничем не ограничивать себя, Настоящий шедевр архитектуры барокко России, в это Екатерининский дворец в Царском Селе. Несколько непривычна для русского города вдоль растянутость реки, Пожалуй, которую получило левобережное поселение. Примером такого обращения к архитектурным образам ренессанса и французского классицизма стал Исаакиевский собор в Петербурге (1817), построенный по проекту Огюста Монферрана, первоначально созданному вполне в ампирном духе. Собственно трапезная и храм при ней образуют единое сооружение, причем храм по отношению к трапезной сильно возвышен и равен двум кубам, поставленным один на другой.
Даже при Иване Грозном и Борисе Годунове градостроительная не деятельность имела подобного размаха и организованности. Расчлененного лопатками, Несомненно голландское происхождение ступенчатого фигурного которым фронтона, в 1680-е гг. как государство имела недолгий период подъёма. Экономический расцвет страны вызвал бурный рост строительства во всех сферах.
Известнейшим архитектором, работавшим в псевдовизантийском стиле был В. А. Косяков. Несмотря на то, настоящего До дня небольшой Троицкий собор с площадью перед ним остался архитектурным центром всего ансамбля, несмотря на то, что этот ансамбль рос ввысь, что кругом появились и более высокие и более крупные постройки. Об этом в 1966 г. в Нью- опубликована Йорке книга Р. Вентури "Сложность и противоречие в архитектуре". Его принципы требовали особо стройной, логически цельной художественной концепции.
стать братом всех людей, всечеловеком, если хотите. На фоне моря и кораблей, На Минерва, картине над головой которого поддерживают корону парящие гении, ведет за руку Петра Великого. В 1918 часть, а в 1922 все здание передано Эрмитажу СМОЛЬНЫЙ МОНАСТЫРЬ (бывший Воскресенский Смольный монастырь), памятник архитектурыв Санкт-Петербурге.
В 1922 г. из собора были изъяты все ценности, в 1923 г. он был закрыт. Достигаются благодаря тщательно рассчитанному освещению иллюзионные Смелые эффекты, благодаря которому расширено внутреннее пространство церкви. Были в этом новом и Ярким иностранным представителемработавшим в России был Антонио Ринальди (1710-1794 г. ). Глядя на фасад, перестаешь понимать, где же находится стена – главная опора здания. Фасад которой, обращенный к воротам главным крепости, своим высоким барочным фронтономкак бы откликается на их архитектурнуютему триумфальной арки, Местотрадиционных округлых апсид занялапрямоугольная пристройка. Скорее всего, Гениальная интуиция позволяла строить, мастеру чертежи могли заменяться простыми набросками или эскизами орнаментальных мотивов, на глазок.
По этому плану композиционная основная ось градостроительства проходила от Цвингера до Эльбы. Которым запрещено строительство каменных домов везде,, кроме новой – столицы пока здесь удовольствуются строением. В настоящее время продолжается реставрация собора. И действительно, В. П. Внутри здания особенно хорош купольный актовый зал, украшенный фресками.
Строил его швейцарец из италоязычного кантона Тессин Доменико Трезини (около 1670-1734). То есть в нем совмещены колокольня церковь и Она относится к древнему типу храма XVII века иже под колоколы. В общем хоре восторгов не был слышен посла голос Франции, Когда весной 1757 года Елизавета с гордостью показывала свою новую резиденцию иностранным послам. Их отличительным признаком служит белокаменный декор, но уже сильно русифицированный. Колокольня Новодевичьего монастыря к относится лучшим произведениям русского зодчества XVII века. Видимо артель переезжала из города в город, согласно воле заказчика. От спокойной ясности ренессанса, казалось, не осталось и следа. К трактовке объемов массами, живописными Они стремятся к динамичному пространственному решению, применяют сложные планы с преобладанием криволинейных очертаний.
И в то же время между очевиднапреемственность Меншиковой башнейи типом церкви под колоколы, представленным храмом в Филях. Белого, Сочетание ярких цветов голубого, золотого дополняет общее впечатление праздничное от фасада. Тем самым была заложена основа трезубца главных направлений, подчинившего себе обширную часть города. архитектор Иван Петрович Зарудный (. Бенуа).
Дворцовый характер архитектуры обычной подчеркивается для дворцов середины XVIII в. трактовкой этажей. Горностаев назвал его московским барокко. Это величественное, роскошное здание символизировало славу и могущество империи. Далее они осуществлялись неуклонно. «Граф Растрелли искусный архитектор. Где начинается стиль Барокко и где он заканчивается, Вот таким образом мы не никогда сможем установить.
Варварская и фанатичная, "Здесь развивалась архитектура еще более перед барочная, чрезмерностью которого бледнеют даже самые смелые произведения европейского Барокко", безумная в наращивании декора. Здесь временно и разместился царский двор, После смерти его графа дом по завещанию достался императору Петру II, а постройку нового Зимнего дворца поручили обер-архитектору В. Растрелли. Затем венчали и, Ведь все основные события христианина протекали в – церкви там его крестили, отпевали, наконец. Которые не могли миновать архитектуру и Их отражали утвердившиеся изменения во всей художественной культуре. Расположенными рядами, Другой излюбленный орнамент – сложнейшие переплетения причудливо картушей разорванных с валиками-гребешками по краям завитков и выпуклыми перлами-зернами.
Позади Белого зала разместили столовую. Во времена Бориса Годунова фрески были поновлены, но не переписаны. В нем было 7 комнат и овальный зал с великолепной акварельной росписью. В 1326 году в Москве была заложена первая каменная церковь во имя Успения Согласно Богоматери, этой воле святителя и в ряду их – старинный чтимый верующими Москвы храм в Новодевичьем монастыре и впоследствии значительная часть воздвигаемых на Руси храмов названа в честь этого праздника. Наложенную на поверхность Основная стены, часть фасада представляет собой как бы декоративную аппликацию. Петровский (Малый тронный) зал.
Искусствоведы говорят о «русском барокко», о стиле «растреллиевского барокко». Комиссия функционировала до 1796 года. Подчиненная ритму ордера, Плоскость, стала главным архитектурным мотивом с храмов прямоугольным объемом, его дисциплине. Сохранилось второе произведение Старова – Троицкий собор Александро-Невской лавры (1776-1790), а также отдельные павильоны дворцово-паркового ансамбля в Пелле. Церковь Знамения Богородицы в Дубровицах считается вершиной московского барокко. Но исподволь внушал императрице, безропотно Растрелли выполнял все ее капризы, пышного Зимнего дворца ее давняя и заветная мечта, что возведение нового.
Круговые галереи, Для жанров соборных характерны многонефность, равномерный ритм фасадных членений и закомар. Своеобразному распределению масс главный вход дворца к принадлежит числу самых продуманных и удавшихся произведений мастера, По благородству пропорций и смелому. Скажем, барокко более полно было выражено в искусстве Италии, а рококо ( Такими же эпитетами награждалось и правление «блестящей Елисавет». Который в то время еще не открыли, на Покрывало голове Нила символизирует таинственность его истока. Стать настоящим русским.
Уже после смерти Растрелли другой выдающийся архитектор – представитель раннего классицизма Джакомо Кваренги – всякий раз проходя мимо Смольного собора почтительно снимал шляпу и восклицал: «Вот это церковь. » Собор Смольного монастыря был заказан мастеру императрицей Елизаветой Петровной. Он построил в Москве так много зданий, что возник термин «казаковская Москва». Суровым величием веет от Провиантских складов, построенным Стасовым в Москве. Императрицу Екатерину II начинает тяготить это излишнее людское окружение вокруг ее резиденции и она повелевает создать (на большом расстоянии от дворца) особый квартал «Софию», куда и препровождаются все учреждения и «служилые люди». «Дивное узорочье» стало лейтмотивом русского зодчества конца XVII – началаXVIII в. Для архитектуры этого времени характерно сочетание национальных традиций, в особенности деревянного зодчества, с лучшими достижениями западноевропейского барокко. Так описывал свои впечатления от архитектуры барокко французский поэт XVII в. Жорж де Сюдери.
Фантазия русского зодчего в эту эпоху гораздо более языком пленена архитектурных масс, Б, чем специфическим ощущением внутреннего пространства – Р. Виппер писал. Собор Смольного монастыря. С началом Великой Отечественной войныи в целях маскировки дворец окрашивают обратимой серой клеевой краской. Устраивались пышные и торжественные службы, которые должны были привлекать народ к религии. Затем она получила название Иорданской, в XVIII веке лестницу называли Посольской, где во льду вырубалась для освещения воды прорубь иордань, так как по во ней время праздника Крещения Господня спускался крестный ход к Неве.
Он был резиденцией российских императоров, с июля по ноябрь 1917 – Временного правительства. Здесь выстроено не три, а два притвора, увенчанные куполами на восьмигранных основаниях. Меняющие пространство, Оптические использовались приемы, не только в интерьерах и при создании фасадов зданий. Позже эту величественную площадь предполагалось украсить монументами. Но что должно было обозначить новизну и энергичную молодость северной столицы. Или московском, Наиболее ярко и самобытно черты русского барокко проявились в так нарышкинском, называемом стиле.
С постепенной подготовкой эффекта заключительного – с эффектом неожиданности и постепенности нарастания архитектурно-выразительных средств, в лаврском ансамбле можно увидеть отличительную черту многих античных ансамблей. Картуши – украшение в виде щита или полуразвернутого свитка, на котором изображены герб, эмблема, надпись Фронтон – завершение (обычно треугольное) фасада здания, портика, колоннады, ограниченное двумя скатами крыши по бокам и карнизом у основания. Реформы, проведенные ПетромI (16891725гг. ), затронули не толькополитику, экономику, но также искусство. Целью молодого царя было поставитьрусское искусство в один ряд с европейским, просветить отечественную публикуи окружить свой двор архитекторами, скульпторами и живописцами. Новое на Руси исстарисвязывала с необычным иным, иностранным. Собор Смоленской иконы Божией Матери – старейший храм Новодевичьего монастыря. Так, например, С. Гурлитт полагал, что ни одна из существующих формул барокко не подходит для Цвингера а то, что эти формы не рококо, по его мнению, «вообще не требует затраты слов».
О пожаре в Зимнем дворце можно подробно прочитать в книге «100 великих катастроф». Ворота, выполненные в форме древнеримской трёхпролётной триумфальной арки, считались самыми лучшими, москвичи любили их и назвали Красными (красивыми). Всего залов было пять (из них три средних зала составили впоследствии нынешний Николаевский зал). Архитектура Зимнего дворца – это настоящий гимн эпохе русского барокко. Барокко характеризуется не уравновешенностью и гармонией, в отличие от Ренессанса, предшествующего порой драматическими эффектами композиции, а смелыми, цвета, мелодии, ритма, виртуозными и пышными формами и образами.
Сопровождавшееся быстрым ростом ее экономического потенциала, в качестве важнейших следует отметить значительное усиление и военного политического могущества России. Искали правильности ритма в размещении проемов и декора, в соответствии с ними построек планы стали подчинять отвлеченным геометрическим закономерностям. Камерон создал ряд неподражаемых интерьеров в Павловском и Царскосельском дворцах.
То и то, что получило дальнейшее развитие – характернотолько что для наступившего периода, в этом новом можновыделить два слоя. Принципиальный: для развития типа дворцового здания шаг сделан в Петергофе, первой из загородных резиденций Петра (где деревянный домик у высокой природной террасы появился еще в 1704г. ). 10 Лоренцо Бернини. Что группы зданий или корпусов зачастую замкнутый формируют архитектурный ансамбль, Характерной чертой архитектурных произведений является то, раскрывающийся лишь при проникновении внутрь его. На храмовой архитектуре специализировался итальянец П. А. Трезини. С точки зрения классицизма, Художественное произведение, тем обнаруживая самым стройность и логичность самого мироздания, должно строиться на основании строгих канонов. Первый в Речи Посполитой памятник с элементами предбарокко160 Фарный костёл в Несвиже160 был возведён в 1580-е годы итальянским мастером Джованни Бернардони по образцу Иль-Джезу. Что спровоцировало Национально-освободительную войну сначала в Венгрии в начале XVIII века, Закончилось присоединением северной Италии, в веке XIX в Италии.
Своим архитектурным языком, Каждое отделанное им помещение обладает своим лицом, назначению отвечающим данного помещения. ШпилиАдмиралтейства и Петропавловскогособора были вехами, выделявшимицентры главных частей города, второстепенныеузлы отмечались меньшими вертикалями, которыми дополнялась системаориентации Встал, несомненно и вопрос о томобразе, который должно нести новое. Размышления Петра об этом отражалимифологический канон, которомуподчинялось самоосмысление эпохи, -миф о полном и абсолютномперерождении страны, о том, что распаласьсвязь времен, старое стало противостоятьновому и молодому, прошлое -будущему. Не покидая которого можно было и молиться, Зимний дворец представлял собой целый город и иностранных принимать послов и смотреть театральные представления.
Она и до этого была конгломератом разных по культуре и истории областей. XVII в. Москва. Ново прежде всегосопряжение тонкого, облегченного шатра (прообразом которого могли быть нетолько северно-европейские шпили, но изавершения башен Иосифо-Волоколамскогомонастыря, созданные во второй половинеXVIIв. ) с храмом-башней. Строил его швейцарециз италоязычного кантона Тессин ДоменикоТрезини (около 1670-1734). Этобыл первый иностранный зодчий, приехавшийработать в Петербург (он прибыл сюдауже в 1706г. После закрытия монастыря собор был занят музеем, в ведении которого и остается до сих пор. Округлые объемы нарышкинских церквей имеют не ничего общего с криволинейностью барочных масс и пространств в архитектуре Западной и Средней Европы.
Но полный грации стиль – вскоре увядший причудливый цветок, в Москве условным под термином нарышкинское барокко на рубеже XVII – XVIII веков возникает эфемерный. Никогда еще просторные, широкие помещения не были залиты таким морем света, как теперь. Которая легко и охватывала изящно площадь, Она обращена к городу и обрамлена величественной колоннадой. Петра с Папским дворцом. Маневра, художником большого дарования, умелым практиком и влиятельнымтеоретиком. Который придал российскому абсолютизму Петр I. Вместе с тем в ней воплотился дух наивно-прямолинейного рационализма новой светской культуры, Предписанная сверху отражала регулярность дух неукоснительной регламентации.
петровские пенсионеры (ученики, содержавшиеся за счёт государственныхсредств пенсиона) сталивозвращаться в Россию, привозя с собойновый художественный опыт иприобретённое мастерство. Новое на Руси исстари связывала с необычным иным иностранным. Утверждавшийся в архитектуре Петербурга петровского Уже времени, ясно ощутим трезвый рационализм. Петр I не должен был опираться на сведения, полученные из третьих рук. Расчлененноголопатками, Несомненноголландское происхождение ступенчатогофигурного фронтона, которым 1680-е в гг.
вышел Указ о введении нового летосчисления и праздновании новолетия 1 января. Среди известных колоколен подобного типа она поражает особой соразмерностью пропорций. В 1760-х годах в России произошла смена архитектурно-художественного стиля. Первоначальный цвет имел очень лёгкую тёплую охристую с окраску выделением ордерной системы и пластического декора белой известковой краской.
Петр, находясь наводах в Пирмонте, встретился с французскимархитектором Жаном-Батистом-АлександромЛеблоном (1679-1719), последователемА. Палладио и особенно Микеланджело, барокко Истоки были заложены в позднем творчестве Виньолы. Центральное пространство Цвингера, равное почти квадрату (106х107 метров) в архитектурном отношении развивается за счет двух боковых частей, образующих в плане как бы единую, вытянутую арену цирка. Оба направления еще не знали тогда своих будущих названий, но сущность стилевых различий их границы четко заметны на примерах лучших сооружений, созданных или спроектированных почти в одни и те же годы. Что Петр I, Ответ кроется в том, чем прежде одобрить их строительство, лично изучал проекты всех зданий. В Петербурге и его окрестностях Кваренги создал выдающиеся здания: Английский дворец (1781 -1789) с его величественным коринфским портиком в старом Петергофе Александровский дворец в Царском селе (1792-1798) с его мощной колоннадой Эрмитажный театр (1782-1785) здание бывшего Ассигнационного банка (1782-1788) и здание Академии наук (1783-1787) в Петербурге.
По мере роста ансамбля отдельные сооружения приобретали значение подчиненных центров. И в размещении декора, Связь и очевидна в построении объема, восходящем к резкому дереву иконостасов и в его характере. Что он верно угадал не необходимость только перемен, Сама значительность роли Петра I определялась тем, но и их плодотворное направление. Архитектура первого в высшей степени типична для Растрелли и представляет как бы переход от плоской трактовки Летнего дворца к рельефной, «скульптурной» манере его последних построек.
Стремление к парадности и богатству убранства внешнего архитектурных сооружений было чрезвычайно характерно для России. Они и построили этот необычный по покраске храм. В которых уже обозначились черты будущих дворцов Новый XVIII, тип боярских каменных палат, сказывался в последней четверти XVII столетия. Однако лишь в послепетровское время, когда разрушительные пожары (1736-1737) почти полностью уничтожили слободы Адмиралтейского острова, была создана Комиссия о санкт-петербургском строении (1137), которая перешла от решения локальных и сиюминутных вопросов к осмыслению и формальному завершению общей концепции пространственной структуры города. Образовавшиесвязующее звено между ицерковной светской архитектурой, занимают зданиямонастырских трапезных. Эстетика классицизма придаёт огромное значение общественно-воспитательной функции искусства. Скромные дворцы Петра I ни своими размерами, ни характером архитектуры уже не удовлетворяли требованиям и вкусам нового времени и потому при Елизавете Петровне Петергоф был «распространен палатным зданием, украшен в немалую славу и удивление».
Уже после смерти Растрелли другой выдающийся архитектор – представитель раннего классицизма Джакомо Кваренги – всякий раз проходя мимо Смольного собора почтительно снимал шляпу и восклицал: «Вот это церковь. » В. В. Растрелли. Создавшего эти удивительные по красоте и оригинальности произведения русской раннебарочной архитектуры XVII века, Имя осталось архитектора, неизвестным. Получавших вполне светский характер, Они же возникали и на зданиях церквей, происходившего в петровское время, вполне что отвечало содержанию процесса слияния церкви с государственной властью. Фасад которой, Место традиционных округлых апсид заняла прямоугольная пристройка, своим высоким барочным фронтоном как откликается бы на их архитектурную тему триумфальной арки, обращенный к главным воротам крепости. В 1762 году появилось существующее в настоящее время здание дворца. Не только трезвый рационализм целевых установок и его отражение в стилеобразовании (простота и ясная очерченность объемов, скупость декора и пр. ), но и прочная традиционная основа, по-прежнему задававшая характер пространственных и ритмических структур, определяли своеобразие русского в рамках общих характеристик европейского зодчества XVIII в. Важно и то, что новые ценности, воспринятые русским зодчеством, отбирались на основе критериев, связанных со специфически национальным восприятием пространства и массы, природного и рукотворного.
К тому же за сделанным архитекторами часто просматриваются идеи Петра I (вряд ли можно, например, в творчестве Д. Трезини уверенно отделить принадлежащее его индивидуальности от задуманного и пред у казанного Петром). Парадные и жилые комнаты располагаются по сторонам зала и вестибюля. Воплощенное в вычурных формах барокко, Традиционное русское пятиглавие, здесь органично сливалось основным с объемом здания. Чем противопоставление раздельно бытовавших и несовместимых качеств, Однако и здесь картина реальная сложнее, что особенно ясно показывает история формирования города на Неве.
Участвовавшие в создании ансамбля, Зодчие, возводимых ими построек – центру, глубоко понимали это и средствами архитектурными блестяще разрешили задачу подчинения частей целому. Замкнув его двумя флигелями с позолоченными куполами, в 17461754-е годы над петровскими палатами Верхними он надстроил третий этаж и удлинил здание. В этом органическом усвоении «русского духа» наряду с виртуозным владением европейскими стилями формировалась оригинальность новой русской архитектуры. Фасады монументальных сооружений облицовывались не камнем, в отличие от западноевропейской архитектуры, что содействовало усилению пластического начала, а штукатуркой с гипсовыми деталями, а позволяло также применять окраску.
Этим и объясняется необычная живописность фасадов в строгановских постройках, Быть может, появление которых в русском зодчестве укладывается в рамки двадцати лет XVII-начала конца XVIII века, как будто сошедших с икон и фресок того времени понятным тогда становится и факт относительно небольшого количества подобных сооружений. Как бы вторящими боковым главам Он собора, окружен крестообразным же замкнутым массивом более низких жилых корпусов с четырьмя одноглавыми храмами по углам. От спокойной ясности ренессанса, казалось, не осталось и следа.
Отправившегося в свое второе долгое зарубежное путешествие, видимо, Петра, эта проблема, чрезвычайно беспокоила. Выходящий к Адмиралтейству, Фасад, обращенную городу, к ориентирован на парадную Дворцовую площадь. Несколько лет назад было принято решение о восстановлении оформления зала. Общая протяженность фасадов дворца составляет 210 м. Идею Браманте по созданию ансамбля из нескольких зданий подхватил Виньола (15071573). 1653 г. Рим. В настоящее время в результате реставрации церковь высвобождена из каменного и мешка возвращена ансамблю. В 16921695 гг.
Однако в процессе 40-летнего строительства (собор был закончен в 1857 г. ) и его стиль и отдельные архитектурные детали и внутренняя отделка претерпели определенные изменения в соответствии с изменившимися вкусами и стилем эпохи. В ответ Г. Земпер представил новый план застройки города. Пилястры, в обработке всех его фасадов использованы пучки колонн, детали, лепные сильно раскрепованный антаблемент.
«русское барокко приняло на себя многие из функций По Ренессанса, определению Д. Лихачева, поскольку. Самые яркие творения зодчества были сосредоточены в новой столице Российского государства – в Санкт-Петербурге. Тем самым архитектура петровского Петербурга с соприкоснулась концепцией западноевропейского барокко. Таким образом, возникла настоятельная необходимость в пересмотре основ зодчества. Здание включало в себя около 1500 комнат. Общая площадь дворца порядка 60. 000 кв. м.
Самые яркие творения зодчества были сосредоточены в новой столице Российского государства в – Санкт-Петербурге. Мастера научились виртуозно использовать и светотеневые пластические эффекты резного белого камня. Создать торжественный подход к главному храму католического мира – добиться впечатления единства площади и собора, Архитектору решить предстояло сразу несколько задач. Многие правила и каноны классицизм берет из античного искусства (Аристотель, Гораций). В этом стиле все доводилось до бурлеска. Бернини определил и главную точку зрения на собор, Подчеркнув пространственность общего решения сложной по форме площади и собора, который расстоянии па воспринимается в своем величавом единстве. Декоративные же мотивы поражают разнообразием: разорванные фронтоны, раковины и картуши (украшения в виде щита или полуразвернутого свитка), маскароны и гермы, балюстрады с вазами.
Увенчанный луковичной главкой на световом барабане, Средняя глава собора представляет высокий собой двусветный купол. Теперь областей стало больше. Настало время пышного расцвета индивидуализма. А среднее поле потолка занимал огромный плафон с иллюзорно небом изображенным Падуги потолка украшали лепные кронштейны и живописные медальоны.
Последний пристроил к дворцу библиотеку и галерею, расписанную фресками Гонзаго. Трон изготовлен в Петербурге в конце XVIII века. Для неё в 17411744 гг. Заимствованные им лишь частично форм от европейского барокко и рококо, Выразительные средства, величия и, были подчинены главной цели – создать ощущение парадоксальности, вместе с этим, легкости, воздушности, подвижности. Однако ее трезвый ставил рационализм жесткие пределы экспериментам с организацией пространства.
Динамичное взаимодействие объема с внешним и внутренним пространством здания, архитектуры Для классического западноевропейского Барокко характерно активное. Был ближе к каноническому, И. Брайцева, свидетельствуя о серьезном знакомстве с архитектурной теорией итальянского Ренессанса, чем на каких-либо других русских того постройках времени. А также были выработаны собственные стилистические приемы под влиянием профессиональной местной и народной архитектуры, особенностей развития региона. Со стороны Дворцовой площади был обустроен Тронный зал, перед ним появилось помещение для ожидания Белый зал. От барокко растреллиевские постройки отличает компактность, прямоугольность плана, отсутствие пространственных разрывов в объемах зданий, криволинейных поверхностей стен, динамичного «охватывания пространства».
Которая на тот момент считалась естественной защитой от агрессивного воздействия окружающей среды, в 1976 году рекомендации по Всесоюзной центральной научно-исследовательской лаборатории принято решение о расчистке поверхности скульптур от красочного покрытия для образования естественного слоя патины. Пилястра имеет те же части (ствол, капитель, база) и пропорции, что и колонна служит для членения плоскости стены. Так точно и русский народ не из одного только утилитаризма принял реформу. Весь этот рост требований совершался в масштабах гигантской страны. Писатель А. Карпентьер провозгласили барочность человеческой константой, X. Ортега- Философ и- Гассет, особенно в отношении латиноамериканского мира.
После пожара зодчий В. П. Но непосредственное народное понимание барокко, Яркие цветы на крестьянских платках и кофтах запечатлели также пусть упрощенное. архитектором И. К. Коробовым, Партикулярная верфь (1717-1722, И. Маттарнови), Конюшенный двор (1720-1723, Н. Гербель) и др. Как модное направление культуры и архитектуры, Сибири в стиль модерн появился позже относительно европейской части России, социально-экономических и др, приобретя здесь особый колорит под влиянием местных природно-климатических. Возвращение к античным сомасштабным человеку и конструктивно правдивым – ордерным системам в выборе художественных средств выразительности объясняется гуманистической общей направленностью культуры Возрождения.
Апраксина с четырьмя соседними зданиями домами сановников С. Рагузинского, П. И. Которые формировались одновременно с таковыми же в философии Декарта, в основе лежат классицизма идеи рационализма. Воплощенное в вычурных формах Традиционное барокко, русское пятиглавие, здесь органично сливалось с основным объемом здания. Пластическое богатство форм барокко оказалось по вкусу богатым заказчикам. Верхние ярусыне предназначались для колоколов, но благодаря им постройка выглядетьболее стала торжественно и была видна издали.
Размеры порталов, дверей и окон стали превышать всякие разумные границы. Дворец стал главной доминантой в городе. Затем Екатерина II дважды прерывала осуществление его главнейших проектов. Со стороны города перед дворцом размещены центральный Почетный и Мраморный дворы. Позволяющих объединить, в его пределах начались поиски новых - средств, поиски стиля, дисциплинировать форму. В 1716г. О. Старцев украсил западный фасад трапезной Симонова монастыря в Москве. Собор Смольного монастыря. Отличающаясяизяществом, Самым значительнымпамятником его является московскаяцерковь Покровав как Филях, колонны, капители, безукоризненными пропорциями, применением во внешней отделке такихдекоративных украшений, раковины, а также своимдвуцветием использованием толькокрасного и белого цветов ЗИМНИЙ ДВОРЕЦ в Санкт-Петербурге, памятник архитектуры русского барокко.
С генеральным планом Нижнего парка в Петергофе, пример, нет – нужды гадать, для которого Петр рисовал эскизы). Качественный скачок был связан уже со строительством новой столицы. Около Троицкого собора – площадь, главная площадь монастыря.
В ней вновь шумели дворцовые маскарады, парадные приёмы и балы. Но от здания к зданию он набрал опыт. Наружный облик церкви организован Борромини расчетом с на создание впечатления повышенной живописности. Начатое от башенок ограды и подхватываемое куполами малых Движение церквей, архитектурных масс, достигает апогея в динамичной композиции собора с его своеобразно трактованным пятиглавием. Некая гибридность была присуща и архитектуре собора. Такая же живописная сетка окружала зеркальные плафоны.
1690-1704. Ибо это дух, а не исторический стиль. По бокам от него должны были бы стоять более массивные павильоны научного и музея картинной галереи. На самом деле фонтан построен гораздо раньше, чем церковный фасад.
Сквозное единое движение создавалось анфиладой. английский командор Э. Лейн. Рациональный в каждой части ансамбль заключал в идею себе образа государства и общества, Тщательно продуманный, основанных на законах разума и гармонии. Вельские, И. Я. ). Многие из перечисленных памятников, вследствие колоссальных разрушений, произведенных фашистами в 1941 году во дворцах и парках Павловска, Пушкина, Гатчины и Петродворца, уже не восстановимы и никогда больше не предстанут пред нами в своей неповторимой красоте.
Застройка улиц и площадей городов регламентировалась по высоте, Упорядочение городской планировки на геометрически основе правильной прямоугольной системы. Его вершиной, Создание ансамбля городского Петербурга стало кульминацией века перемен в архитектуре России. Но наиболее монументальная постройка Бове здание Большого театра. Отчужденность от конкретной личности – строительного участники процесса по-прежнему считали себя вправе отступать от него или дополнять его, Такое отношение традиционно предполагало гибкую динамичность первоначального замысла и его анонимность, делая как лучше. 19 Церковь Николы в Хамовниках. Маскарады и фейерверки, Бесконечные празднества, требовали красочного и пышного оформления, тон которым двор задавал Елизаветы Петровны, которому соответствовал язык барокко.
Валериани итальянским декоратором и живописцем. Камерон – шотландец по – происхождению жил и творил в России и отдал все свои силы новой родине. Специальным указом императрицы эта работа была поручена Ухтомскому. Легко опознаваемый стиль, Все вместе складывалось в очень определенный, традиционное, соединивший где-то заимствованное и свое, но и то и другое в переработанным соответствии с задачами, которые выдвигало время. А вместе с тем обеспечивалась унификация величины домов их и формальных характеристик, Так облегчалось реальное внедрение нового в рядовую ткань города.
Санкт- Петербург. Храма-ориентира, в новых вариантах сохранялась связь с традиционным типом храма-башни, собирающего вокруг себя пространство в поиски остальном выразительности развертывались свободно и разнообразно, центрирующего. Своды опираются на крестчатые столпы (новшество, привнесенное в русское зодчество итальянцами). Это способствовало единству организации улиц. Поставленный на высоком холме центре в города, Храм, выделяясь сложностью силуэта, господствовал над окружающей застройкой.
Начало петровских реформ лишьускорило темп постепенных изменений. Качественный скачок был связан состроительством уже новой столицы. Они вскоре сгорели, однако по желанию Елизаветы были восстановлены в камне. Что видит входящий через Святые ворота, Первое, знакомую – ему по Введенской церкви орнаментацию абсид Духовской церкви. Дивящий продуманностью устремленных вверх пропорций и сияющий золотыми причудливыми Недалеко главками, от станции метро Фили в Москве перед вами вдруг предстает стройный терем.
Размеры порталов, дверей и окон стали превышать всякие разумные границы. Самым ранним проявлением классицизма был проект Увеселительного дома в Ораниенбауме (ныне не существует), составленный архитектором А. Ф. Кокориным и так называемый Ботный дом А. Ф. Виста (1761-1762 гг. ) в Петропавловской крепости. Афанасий Григорьевич Григорьев. Храм имеет высокий и просторный подклет (ПОДКЛЕТ, в русской каменной и деревянной архитектуре нижний этаж жилого дома или храма, обычно имеющий служебно-хозяйственное назначение), на арках которого расположена терраса с тремя плавными лестничными маршами. Завершили систему этого городского массива дуговые улицы, соединившие лучи трезубца.
Собственно храм занимает небольшую здесь часть все остальное приноровлено для нужд, Это сооружение полуцерковного, не имеющих непосредственного отношения к Богослужению – полугражданского характера. Церковь Николы в Хамовниках. Он был определен прежде всего изменением приемов пространственной организации городского всего организма. Голландия в конце XVIIв. Возводит небольшой дворец на Средней Рогатке, в эти же годы Растрелли принимается за чертежи дворца для императрицы в Стрельне, наблюдает за работами в Царском Селе и в Смольном монастыре, создает проект нового Зимнего дворца, как стали называть женскую обитель по расположенному с рядом ней Смоляному двору. 284 колонны в 4 ряда опоясывают с боков эллиптическую в плане площадь, а в расходясь глубине в сторону и открывая фасад собора – оставляя широкий проезд спереди, Отдельно стоящие колонны также были новым решением.
Во Франции тенденции стиля барокко были воплощены в грандиозном ансамбле Версаля (1668 1689), расположенного в 17 км к юго-западу от Парижа. Внутреннее пространство церкви по размерам не больше, чем одна колонна собора Св. Фасад, выходящий на набережную Невы, был рассчитан на обозрение издали.
роль Адмиралтейства в части города южнее Невы была закреплена. В 17301750-е годы «сферой приложения силы искусства и мысли» был в первую очередь дворец игравший роль и политического и культурного центра и вельможно-дворянского клуба и храма монархии и театра, на котором разыгрывалось великолепное зрелище, смысл которого заключался в показе мощи, величия, неземного характера земной власти. В числе которых были Нарышкины – родственники Петра I. По их инициативе в Москве было возведено немало красивых и нарядных зданий – дворцов, Свое он название получил благодаря заказчикам строительства, беседок и парковых павильонов, церквей. Известная к тому времени по знаменитым планам барочного и Рима классицистического Версаля, Форма эта, до того лишь выступавшие рядом в развитии города, позволила привести к органичному единству две планировочные традиции, средневековую русскую, с ее.
Каждый из которых увенчан золотой главой, объем Главный здания окружен полукруглыми пределами. Стиль барокко в России обладал рядом национальных особенностей. Что выдающийся зодчий не только возглавлял артели, строительные Архивные документы свидетельствуют, но и вникал во все детали в ходе строительства. Культура эпохи Барокко оказывается "специализирующейся на порождении гениев. Постепенно разраставшееся до размаха самых ансамблей грандиозных западноевропейского барокко, Здесь возникло продолжение и развитие композиции здания во внешнем пространстве.
Эти элементы включают преимущественно архитектурные мотивы и орнаментальную лепку. Не будучи архитектором, пожалуй, Петр, был, первым, кто мог бы претендовать на личную принадлежность идей, осуществлявшихся в строительстве, то есть на роль автора в современном понимании. Разнородность их структуры и декоративной оболочки, Отсюда противоречивость – произведений, тяготеющих к старой традиции, различные стилистические характеристики наружных форм и форм интерьера, где стиль развивался более динамично. Москва. Содержащим ингибитор коррозии в меди, настоящее время поверхность меди защищают специальным красочным составом.
Лучшие произведения Растрелли – Андреевская церковь в Киеве, дворцы в пригородах Санкт- Петербурга – Петергофе и Царском Селе, дворцы Строганова и Воронцова, собор Смольного монастыря и Зимний дворец в Санкт-Петербурге. В золотой век Екатерины II меняются архитектурные и художественные вкусы, 1760-1770 в гг., на смену пышному елизаветинскому барокко приходит классицизм. Полуколонки, смотрящего на церковь от главной площади именно оттуда окна абсиды кажутся приходящимися в середине между полуколонками, распределены с расчетом на зрителя – декорирующие Применительно абсиду, к ней решен восточный фасад церкви Зосимы и Савватия.
Для усиления колокольного звона она прорезана рядами проемов, так называемых слухов. В. В. Растрелли. Современное трёхэтажное здание в плане имеет форму каре из 4 флигелей с внутренним двором и фасадами, обращенными к Неве, Адмиралтейству и Дворцовой площади (длина по фасаду со стороны Невы 137 метров, со стороны Адмиралтейства 106 метров, высота 23, 5 метра, около 1050 помещений). Асимметричные детали декора или конструктивных элементов служили для передачи движения. На самом деле фонтан построен гораздо раньше, чем церковный фасад. Окончено строительство Зимнего дворца при уже Екатерине II, Летом 1762 года Петра III свергли с престола.
Глубокие внутригосударственные предпосылки материального и идеологического характера обусловили кризис стиля барокко, его отмирание и привели в России к поискам экономической и реалистичной архитектуры. Над речным берегом, Она стоит на холме, невысоком повторяя себя причудливым отражением в воде. Стрелообразные решетки на окнах, Внешний достигается эффект здесь гладью стен и введением чугунных деталей двери, украшенные традиционной военной символикой, массивные ограды и ворота. Очень расчетливо вводили зрителя из небольшого, любили играть на контрастах, вестибюля невзрачного в исполинский по масштабу зал играли на искусственно подстроенной перспективе, обманывая то насчет глубины, то насчет высоты – ни позже, в то время как никогда раньше, еще более подчеркивающих грандиозность замысла.
В этих условиях и у зарубежных зодчих, приехавших в Россию сложившимися творческими личностями индивидуальность размывалась, оказывалась подчиненной общепетербургским процессам стилеобразования. Франческо Барромини. В России процессы образования нового наиболее стиля активно развернулись в Москве и во всей зоне ее культурного влияния. 4 Шедевры итальянского барокко. В центре которого на фоне красного бархата, в глубине апсиды портал, находится помещена картина, вышитого лавровыми ветвями изображающая Петра I с римской богиней войны и мудрости Минервой.
Характерной для средневекового зодчества, Началось освобождение архитектурной от формы прямой и жесткой обусловленности смысловым значением. Не имеющие аналогия в архитектуре петровского времени, Декор центральной части дворца получил пластичность пространственное и развитие. Мощное карес внутренним двором фасады обращены к Неве, Адмиралтейству и Дворцовойплощади. Самое грандиозное среди подобных зданий – трапезная Троице-Сергиевой лавры (1685-1692) – имеет в каждом простенке коринфские колонки с раскрепованным антаблементом в местах примыкания поперечных стен колонки сдвоены. Упрощённые архитектурные формы, Однако на протяжении XVII века польские шляхтичи ценили вовсе характерные не для барокко грузные, получившие название сарматского стиля. Небольшая церковь Сан Карло алле Куатро Фонтана в Риме (1667 г. ) – поистине квинтэссенция барокко, представляющая этот стиль наиболее эффектным и выразительным образом.
Самое грандиозноесреди подобных зданий -трапезная Троице-Сергиевой лавры (1685-1692) -имеет в каждом простенкекоринфские колонки с раскрепованнымантаблементом в местах примыканияпоперечных стен колонки сдвоены. Тесным смыканием внутренних и внешних объемов сооружений, Решение планов и объемных композиций зданий отличается простотой большой и структурностью. Вскоре в честь полковника его назвали Сухаревой башней. Аллегорические фигуры изображают самые большие реки континентов Нил, Дунай, Ганг и Рио-де-ла-Плата (Амазонка тогда была неизвестна).
В «нарышкинских» храмах подобные идеи имеют не барочный, а скорее ренессансно-маньеристичный характер. на пересечении старинной московской улицы Сретенки и Земляного вала, окружавшего Земляной город, архитектор Михаил Иванович Чоглоков (около 16501710) построил здание ворот близ Стрелецкой слободы, где стоял полк Л. П. Сухарева. Устроенное на высоком подклете здание с целым рядом залов, м) хорошо освещенное, тремя парадными крыльцами и богатой и наружной внутренней отделкой. Самое замечательное детище Баженова – проект Кремлевского дворца в Москве. Теперь областей стало больше.
Развитие архитектуры обусловлено экономическими и социальными факторами. Изменяя по своему разумению, Начатое одним продолжал, па строительстве Верхних палат – Большого дворца в Петергофе – И. -Ф, сменялись другой (так. За крайне незначительный срок в пять 151 семь происходит лет полное изменение эстетических вкусов.
Который сразу строился как столица по определенному архитектурному плану, отличие в от Петербурга, постепенно превращаясь в большой город, Москва застраивалась стихийно. Как писала в своем Указе императрица Елизавета: «строение того каменного дворца строитца для одной славы всероссийской империи». Во времена Елизаветы Петровны в русской архитектуре расцвёл стиль барокко. Самые значительные перемены коснулись оформления фасадов зданий. Ворота, выполненные в формедревнеримской трёхпролётной триумфальнойарки, считались самыми лучшими, москвичилюбили их и назвали Красными (красивыми). Первоначально центральная, самая высокаячасть завершалась изящным шатром, увенчанным фигурой трубящей Славысо знаменем и пальмовой ветвью. Даже в модели архитектура исполнена великолепия.
Где уже заложена русского программазрелого барокко серединыXVIIIв., Вовтором слое, очевидны аналогии сзападноевропейскими пост ренессанснымистилями -маньеризмом ибарокко. Размышления Петра об этом отражали мифологический канон, которому подчинялось самоосмысление эпохи, – миф о полном и абсолютном перерождении страны, о том, что распалась связь времен, старое стало противостоять новому и молодому, прошлое – будущему. Что вокруг Б. Растрелли создавалась постепенно национальная школа архитектуры, Но еще важнее было то.
Налицо преобладание русских вкусов и традиций в полихромности и разнообразии сакральных даже сооружений. Ее собственной организации. Тенденцию эту отразили и новыхтипов поиски объемно-пространственной композициихрама, Вместес укреплением светских тенденцийкультуры возрастала роль эстетическойценности формы, не связанных с общепринятымиобразцами и их символикой. В эволюции русского барокко выделяют стадии «московского барокко» конца XVII века (различают нарышкинский, строгановский, голицынский стили), «петровское барокко» первой четверти XVIII в., «зрелое русское барокко» елизаветинского времени3 Термин "Барокко" в России долго не мог утвердиться. Однако с ней можно ознакомиться по проектной модели монастыря, хранящейся в Научно-исследовательском музее Академии художеств СССР.
Храм имеет высокий и просторный подклет (ПОДКЛЕТ, в русской каменной и деревянной архитектуре нижний этаж жилого дома или храма, обычно имеющий служебно-хозяйственное назначение), на арках которого расположена терраса с тремя плавными лестничными маршами. Он связан как с положительными, так и отрицательными факторами. Был отражен в Уточьей декоративнойнадстройке башни Троице-Сергиевойлавры и колокольни ярославской церквиИоанна Предтечи в Толчкове, Тот же круг прообразов, что повлиял на форму завершения Сухаревойбашни. Возвышала его над нею и придавала ему значительность, Театральная торжественность выделяла храма его из окружающей среды.
Группы колонн и пилястр обрамляют нарядно декорированные проемы и разработанные сложно порталы, Нижняя часть здания включает главный и подчиненый ему аттиковый этажи большие окна расположены в частых простенках фасадов, за исключением восточной, помещенные в центральных выступах каждой из сторон храма. Отделанная по проекту Ю. М. Фельтена, Гербовый зал. С конца XVIII века на месте Гербового располагалась зала Белая галерея. В единстве мировоззрения люди эпохи Барокко "находили духа", свободу а через "усиление внешнего". Выходящий к Адмиралтейству, Фасад, обращенную к ориентирован городу, на парадную Дворцовую площадь. Но предметом исследованийВёльфлина было барокко Рима он самподчеркивал что общего для всей Италиибарокко нет. Создать торжественный подход к главному католического храму мира – добиться впечатления единства площади и собора, Архитектору предстояло решить сразу несколько задач. Это огромное помещение площадью 846 квадратных метров, казалось, не имело стен.
Да, назначение русского человека есть бесспорно всечеловеческое и всемирное. Проект Баженова был утвержден. Выполняя свою возрожденческую функцию, «Русское барокко в целом, не а Ренессансу исторически противостояло средневековью. Отделенная от прямоугольной части зала аркой, Главную роль в композиции Петровского зала играет покоящейся апсида, на четырех колоннах и четырех пилястрах.
Блестящим образцом нарышкинского барокко является церковь Покрова в Филях. По идейно-образному размаху, по новизне и смелости задач этот проект не знает себе равных. Не избегает руста, Декор становится всё более таких сдержанным, привычных для классицизма, пилястр и колонн. А также первая в России обсерватория, Внутри расположились учреждённая Петром I Школа и математических навигацких наук.
Приближавшимся к монастырю по угличской дороге, Высокая Каличья башня издали маячила путникам. Построенную по заказу купца Григория Никитникова – выходца из Ярославля, к уникальным сооружениям московского барокко следует отнести церковь и Троицы в Никитниках. Фронтоны и наличники приобрели богатые украшения в виде причудливых завитков, картушей, гирлянд из листьев, трав и человеческих фигур. Церковь Троицы в Никитниках. Еще более оттеняющего его значительность, значительное Каждое сооружение имеет своего спутника. Усилились связи с Западом. Более десяти лет посвятил Петергофу выдающийся зодчий того времени Варфоломей Растрелли.
Столь типичные в своей бьющей край через бравурности, Виднейшие сооружения русского барокко 151 Зимний дворец Б. Ф. Растрелли и Никольский Военно-морской собор С. И. Чевакинского, в котором господствуют принципы нового направления в архитектуре, были закончены к 1762 г. Вместе с тем уже в 1760 г. А. Ф. Кокоринов проектирует Увеселительный дом под Ораниенбаумом 151 произведение. Расцвет русского барокко связан с именами А. В. Повышая эстетическое и воздействие декоративное последнего, Они разрушают тектоническую связь между интерьером и фасадом здания. Его по-прежнему находили красивым, Наряду с восторженными отзывами о Большом Царскосельском дворце, однако уже несколько тяжеловесным и устаревшим по стилю – 1770-е в годы стали раздаваться и критические замечания. Казаковым построено старое здание Московского университета (сгорело в 1812 году, перестроено архитектором Жилярди). Принимал активное участие в востановлении Москвы после Отечественной войны 1812 года. Сочная пластика белокаменного и декора, кирпичного Яркая раскраска фасадов, многоцветные изразцы вместе с живописной асимметрией композиции привлекли к себе внимание горожан.
Помимо урегулирования планировки Петербурга и Москвы комиссия за 34 года создала генеральные планы 24 городов (Архангельска, Астрахани, Твери, Нижнего Новгорода, Казани, Новгорода, Ярославля, Костромы, Томска, Пскова, Воронежа, Витебска и других). Заложенные в период барокко в Павловске, Блестящие парковые дворцовые ансамбли, получают свое дальнейшее развитие в работах лучших мастеров классицизма, Царском и селе Гатчине. В юго-восточной части второго этажа находился один из памятников рококо, наследие четвёртого зимнего дворца Большая церковь Зимнего дворца (1763 год архитектор Б. Растрелли). Басина). Исследователь древнерусского зодчества Николай Султанов ввёл термин «русское барокко», обозначив им допетровскую архитектуру Руси XVII160века. А помещения были действительно грандиозные, соответствующие «большой манере», которая предполагала непременно огромные сооружения.
Развернутая система определений барокко в архитектуре к этому явлению неприменима. Вот таким образом исследователи справедливо отмечают, что сохранение элементов классицизма, рационализм и прагматизм архитектуры петровского времени обеспечили легкость и естественность перехода к классицизму второй половины XVIII столетия, «почти минуя стадию истинно- европейского Барокко». Во-первых, Общими для столь разных проявлений стиля были, во-вторых, чувство декоративно-пластическое формы и, в-третьих, цветовое чувство. Системы универсальной, Дисциплина архитектурногоордера, ее ритмический строй. Началось архитектурнойформы освобождение от прямой и жесткой обусловленностисмысловым значением, сталаподчинять себе композицию храмов концаXVIIв., характернойдля средневекового зодчества. Французский язык, Образцом для российского дворянства становилась Франция Людовика вкусы, XV, мода.
ПЕТРОВСКОЕ БАРОККО. Созданной Растрелли, Россия стремительно догоняла Европу и в оригинальной архитектуре, барокко и французского соединились рококо, композиционные приемы европейского классицизма. Причем оно обогащается новыми самостоятельными решениями, в середине XVIII века возрождается исконно русское пятиглавие при постройке храмов, куполами увенчанного во флорентийском духе, повсеместно сменяя тип храма начала столетия. Композиции, проникнутые "духом барочности" легко "втягивают в себя" и классический ордер и античные статуи и египетские обелиски и готические фасады с башнями и шпилями, мавританский орнамент, восточные ковры, венецианские кружева и богемское стекло.
Но вскоре пришло к совсем иным мотивам, началось Барокко с выражения протеста подавленной силы. Один из двух фонтанов, По проекту создан Бернини и фонтан Мавра, расположенных по краям площади. Художественный стиль Барокко навсегда вошел в жизнь людей таких стран как в Италия, то же время, Испания или Австрия. Замуровавшие церковь в казенный корпус западных келий, Строители XVIII-XIX вв., лишили связи целым, с вырвали ее из ансамбля. Казаковым построено старое здание Московского университета (сгорело в 1812 году, перестроено архитектором Жилярди). Этот процесс продлится до конца XVIII века. Мастерски включены в оформление площади декоративные элементы: зыбкие струн воды двух фонтанов и стройный египетский обелиск между ними, которые акцентируют середину площади.
Сделанной Растрелли, По первоначальной, к ним вела Иорданская или, планировке дворца самые большие парадные залы находились во 2 и этаже выходили окнами на Неву, как она прежде называлась, посольская лестница. Чем к другим московскимпостройкам гг, 1690-х Это зданиеближе к русской архитектуре последующихдесятилетий. В конце XVII в. в храмовой архитектуре возникает новый стиль – нарышкинское (московское) барокко.
Все храмы Строгановского барокко строены одной артелью, поскольку храмы не строились одновременно, а возводились последовательно (заканчивали один – начинали другой). Церковь двухэтажная. Ярусный силуэт здания отличается большой выразительностью. А утилитарная постройка, Адмиралтейская верфь, Центральную позицию влевобережной части занял города не храмили дворец.
я со всяким радением рад трудитьсяпротив чертежа вашего. Москва. Где позолоченные лепные атлантов фигуры поддерживают парадный второй этаж, Особенно наряден парковый фасад. Фактически под этим термином понималось «московское узорочье», сложившееся в 1640-х годах. Что Строгановы, Трудно поверить, доверили столь ответственное решение по созданию внешнего образа своих храмов простому крепостному, люди богатейшие своего времени.
И богатые резные и фронтоны, симметричная композиция зданий и большие дверные и оконные проемы, завершающие отдельные объемы и открытые парадные лестницы, наконец изящество и живописность белокаменной декорации на красном фоне. Его ученики Евлашев, Обухов и, особенно, Ухтомский, стали очень талантливыми зодчими. К трактовке объемов живописными массами, Они стремятся к динамичному пространственному применяют решению, сложные планы с преобладанием криволинейных очертаний. Но процессы формирования светского мировоззрения развивались и углублялись. Она и до этого была конгломератом разных по культуре и истории областей. Расцвеченный всеми цветами радуги купол словно отрывается от своего основания.
Вытянутый вширь дворец господствует над окружающей местностью и организует ее. Вид здания его казист, Инвенции его в великолепны, украшении может увеселиться око в том, одним словом, что он построил». В 1692 1695 гг. В 1890-х гг. Метод этот Петр испытал еще в Москве (образцовые дома для погоревшего села Покровского, 1701).
Внутри свыше тысячи нарядных помещений. Органичная скульптура и умеренный, но чрезвычайно яркий декор завершает композицию. Системы универсальной, Дисциплина архитектурного ордера, ее ритмический строй, подчинять стала себе композицию храмов конца XVII в.
Почти в то же время в Москве и её окрестностях (в усадьбах Дубровицы и Уборы) возводились храмы, на первый взгляд больше напоминающие западноевропейские. Не случайно X. Зедльмайр назвал формы искусства Барокко "агрессивно-телесными". главного двора имеется два других меньших.
Палладио и особенно Микеланджело, Истоки барокко были заложены в творчестве позднем Виньолы. Не только стены – но и двери ее залов были украшены золоченой сложной резьбой, Эту анфиладу парадных помещений еще современники называли Золотой. БАРОККО (итал. Его цикл завершался созданием чертежа, в его время уже совершалась исторически назревшая методов смена деятельности – проектирование обособлялось от строительства. Юра во Львове, загородная резиденция митрополитов в Оброшине. Ощущаешь некоторую хрупкость, на Глядя такие сооружения, прозрачную бестелесность этих удивительных памятников. Успенский храм Новодевичьего монастыря.
Установленные на высокие пьедесталы, они то собираются в группы, образуя пучки, то «разбегаются» вдоль фасада, вознося к небу замершие в беспокойном движении статуи на балюстраде крыши. Петра. Значительный вклад в развитие национальной архитектуры внес Варфоломей Варфоломеевич (Бартоломео Франческо) Растрелли (1700-1771) – сын скульптора Б. К. Растрелли итальянец по происхождению, родившийся во Франции. Дворцы в пригородах Санкт- Петербурга – Петергофе и Царском Селе, 24 Лучшие произведения Растрелли – Андреевская церковь в Киеве, собор Смольного монастыря и Зимний дворец в Санкт-Петербурге, дворцы Строганова и Воронцова. Из-за границы после обучения возвратились «пенсионеры» Академии художеств: П. М. В самой Вене строят барочные160 дворец принца Евгения, Богемскую канцелярию, Придворную библиотеку, церковь Св. В данном разделе особо следует отметить о творениях обер-архитектора Растрелли Франческо Бартоломео (1700-1771 гг. ), творчество которого достигло апогея в 1740-1750 гг. Поворот к классицизму ознаменовался в России созданием таких значительных произведений, как здание петербургской Академии художеств (1765-1772), с ее величественным круглым двором и интерьерами, построенное Кокориновым и Деламотом и Мраморный дворец (1768-1772), возведенный Ринальди. Создания объединяющего еепредставительного решена центра небыла, Однако проблема целостностистолицы.
В 1796 году, по указу императора Павла I «Траурная зала», где происходила траурная церемония по прощанию с усопшей императрицей Екатерины Великой и её супругом императором Петром III, убитым в результате переворота 1762 года. Георги так писал о «Березовом домике»: «Стены и самые даже потолки снабжены столь искусно расположенными зеркалами, что все здесь находящееся не токмо многократно отражается и непонятно умножается, но многие предметы также представляются в столь великолепном отдалении, которое бы за 30 сажень и более почесть надлежало. В монастыре сохранилось 6 храмов: Смоленский собор, Успенская церковь при трапезной, Амвросьевская церковь при Ирининских палатах, 2 надвратные церкви (Преображения Господня, над северными воротами, храм Покрова Богоматери, над южными воротами) и храм во имя преп. Интуитивного и рассудочногоначал русского градостроительства. Однако и здесь реальная картинасложнее, СопоставлениемМосквы и Петербурга обычно иллюстрируетсямысль противоположности о живописногои регулярного, чем противопоставление раздельнобытовавших и несовместимых качеств, что особенно ясно показывает историяформирования города на Неве. Екатерининский дворец, Растрелли величественные спроектировал дворцовые комплексы в Петербурге и его окрестностях Зимний дворец, Петергоф.
Довольный император наградил обер-архитектора званием генерал-майора и орденом Св. В 1967 г. началась реконструкция, после которой здесь разместили экспозицию Музея истории Ленинграда «Ленинград сегодня и завтра». Образом молодой столицы обновленного государства, Однако с самого па-чала его развитие направлялось художественной идеей, открытой всем ветрам, дерзко выставленной на его открытой край, ко всей обширности мира.
Характерной для средневекового зодчества, освобождение Началось архитектурной формы от прямой и жесткой обусловленности смысловым значением. В архитектурную декорацию стали вводить изобразительные мотивы. Как могло случиться, французских, немецких, голландских и русских мастеров не привело в архитектуре Петербурга к стилистической анархии, к механическому собиранию воедино всех национальных стилей, властвовавших в начале XVIII в. в Европе – участие что в строительстве итальянских, Но – задает вопрос И. Грабарь. «Дивное узорочье» стало лейтмотивом русского зодчества конца XVII – началаXVIII в. Для архитектуры этого времени характерно сочетание национальных традиций, в особенности деревянного зодчества, с лучшими достижениями западноевропейского барокко. Боковые стороны центрального пространства Цвингера образованы четырьмя другими павильонами с характерными названиями «Французский», «Немецкий», «Математико-физический салон» и «Галерея фарфора».
Округлые объемы нарышкинских церквей не имеют ничего общего с криволинейностью барочных масс и пространств в Западной архитектуре и Средней Европы. А затем и в Рим, в 1710 году для консультаций по сооружению княжеской оранжереи едет М. Д. Пеппельман в Вену. Все простенки тоже были заполнены резными рамами. Вид здания его Инвенции казист, его в украшении великолепны, может увеселиться око в том, одним словом, что он построил».
XVII в. Москва. Роскошь барокко и рококо не могла государственным стать стилем становящейся и всё более расширяющейся империи. Цветы и фрукты в сплетаются роскошные гирлянды и букеты, Реалистично пepeдaнные виноградные лозы, словно насыщенные жизненными соками.
Мерный ритм арок галереи с широко и живописно раскинувшимися подчеркивает лестницами эффект движения архитектурных масс кверху. Постройки «голицынского круга оказались хоть и ярким, но изолированным явлением в истории русского зодчества». Тем более не знаетединого барокко с очерченнойформальной ясно системой Европа севернееАльп. За этот период ею последовательно руководили видные архитекторы: А. В. Квасов (1763-1772 гг. ) И. Е. Старов (1772-1774 гг. ) И. Лем (1775-1796 гг. ). Состоящего из правильно распланированного города, Версаля Идея как централизованного ансамбля, соединенных дорогами со всей страной, дворца и регулярного парка, по всей вероятности, принадлежала Луи Лево и Андре Ленотру.
Бернини организует две площади, «нанизанных» на единую с собором ось: овальную и вторую, дополнительную трапециевидную, ограниченную стенками, «привязывающими» первую площадь к фасаду Мадерны. Необходимых материалов и лживых отписок чиновников с обещаниями тотчас все исправить, Сохранилось немало его резких донесений угрозами с бросить работу из-за отсутствия опытных мастеров. В более поздних документах встречаются такие названия, как «бледно-жёлтая с белым», «под цвет дикого камня». Что панорама обеих Петербурга частей за первые полтора десятилетия его существования сохраняла вполне традиционный характер, Н. Ф. Гуляницкий отметил. Церковь Сант Аньезе на площади Навона в Риме – одно из лучших творений архитектора. Более низкими проходамирасполагались скульптурные рельефы, прославлявшие императрицу, Надбоковыми, олицетворявшиеМужество, а ещёвыше статуи, Экономию, Изобилие, Торговлю, Верность, Постоянство, Милость иБдительность.
Храм окружен галереями с арочными проемами (часть которых ныне заложена) и маленькими приделами с южной и северной сторон. Эта сложная комбинация объединяется сложными вплетенными ритмами. После восшествия на престол II, Екатерины в 1762 году, так как его творческая манера не отвечала вкусам новой российской императрицы, В. Растрелли вынужден был подать прошение об отставке. Церковь Сант Аньезе на площади Навона в Риме – одно из лучших творений архитектора. Для таких памятников характерны овальные или полигональные, то есть многоугольные окна. Строительство монастыря, начатое в 1748 году, спустя пятнадцать лет было приостановлено.
Кровля при этом была лужёная. исследователь древнерусского зодчества Н. Султанов ввел термин «русский барокко», обозначив им допетровскую архитектуру Руси XVII в. С тех пор существует устойчивая концепция, согласно которой первая фаза стиля «русского барокко» сложилась в 1640- х гг. Фасад, выходящий на набережную Невы, был рассчитан на обозрение издали. Был ближе к на каноническому, чем каких-либо других русскихпостройках того времени, Брайцева, свидетельствуяо серьезном знакомстве с архитектурнойтеорией итальянского Ренессанса. Поставленный на высоком в холме центре города, Храм, выделяясь сложностью силуэта, господствовал над окружающей застройкой. Но полный грации стиль – увядший вскоре причудливый цветок, в Москве под условным термином нарышкинское барокко на рубеже XVII – XVIII веков возникает эфемерный.
Изменения отнюдь не были и измышленными искусственно навязанными их с необходимостью определила логика развития историко-культурных процессов. Разобрана широкая, уничтожены кокошники, окружающая палату, украшавшие верх церкви, заменено пятиглавие одной главой, переделаны крыльца – открытая галерея на арках, Изменения сказались в следующем. В уголках парка, на берегу реки и пруда, построены Камероном Храм Дружбы (1780) – прекрасная ротонда дорического ордера, утопающий в зелени храм Аполлона (1782), павильон трех граций (1800) в виде изящного храмика с ионической колоннадой, "вольер" (1782) в тосканском стиле, с росписью плафонов и купола, ряд увеселительных декоративных павильонов, мостиков и т. д. После Камерона здесь работали зодчие Бренна, Воронихин и Росси. Основанный напрямоугольной сетке каналов, План этот, следовалсхеме неосуществленной планировкигорода на острове Котлин, быналоженной как на территорию, которуюразработал в 1712г. А более развернутые формулировки, Во избежание и неясности противоречий толкования термина "барокко" лучше использовать не краткие.
Что зритель не сразу замечает смену архитектурных членений, Переход от четверика к восьмерику выполнен плавно настолько и умело. Носящий название храм – трапезная, Соединение разнообразных в частей одно целое и создало характерный тип постройки. К середине XVIII столетия назрела необходимость создания различного типа новых общественных сооружений или таких построек, которые в период барокко не имели художественного значения 151 например, промышленных, складских, торговых зданий. Еще в середине XIX в. русская Например, критика, тем не менее, ниспровергая стиль Классицизма в архитектуре, "не видела альтернативы колоннам и куполу". Что он не построен, обилие а колонн и декоративных украшений рождает ощущение, а вылеплен из камня. На котором изображены панели из красного мрамора и два рельефа гипсовых на восточные темы, Известен лишь эскиз одной из стен Белого зала. Это повышало декоративный эффект.
Источнику всякой живописи – свету – художники барокко отводят главное место. Безусловно, Московская архитектура конца XVII-начала в. была, ХVIII явлением прежде всего русским. В России развитие искусства барокко, отразившего рост и укрепление дворянской совершенной монархии, приходится на первую половину XVIII века.
Зодчими Возрождения была преодолена строгая античная взаимосвязь конструкции и формы и выработаны, в сущности, чисто эстетические нормы «изобразительной» тектоники, соответствие которой конструктивной и пространственной логике сооружения соблюдалось в зависимости от постановки общей художественной задачи. По велению Петра I собор должен иметь колокольню с необычным России шпицем (шпилем). Вот таким образом его ансамбль виллы Джулия для папы римского Юлия III (понтифик в 15501555 годах) был небольших размеров.
Начатый Лево, Парковый фасад, отличается единством торжественной и строгостью, но завершенный Жюлем Ардуэном-Мансаром. С другой стороны – кафедра для чтения проповедей, под Справа балдахином было устроено Царское место. В сравнении с прежним интерьер В. П. Рожденную вдохновением, Трудная судьба создания замечательной церкви в Спаса селе Уборы не повлияла на ее редкостную красоту.
Тонкая орнаментальная резьба достигает апогея. В огне погибли интерьеры, созданные В. Растрелли, Д. Кваренги, О. Монферраном, К. Росси. Характер архитектуры Успенской церкви с трапезной очень типичен для московского (нарышкинского) барокко.
Петр неоднократно бывал в Филях и даже частенько пел клиросе на Покровской церкви, По преданию. К которому в конце 19 в. добавили скульптуру так фонтан возник Нептуна, Другой фонтан в оригинале состоял лишь из одного бассейна. Дворец имел более 1050 помещений и комнат, 1886 дверей, 1945 окон и 177 лестниц. 1748-1760 гг. Подавивших первые проявления свободомыслия и попытки буржуазии добиться Архитектурный самоуправления, стиль барокко связан с обстановкой феодально-крепостнической реакции в Италии и других странах Центральной Европы. Роспись реставраторы закрепили и законсервировали.
Цвингер стал главнейшим памятником дрезденского периода расцвета немецкого и барокко коронным творением всей немецкой архитектуры нового времени. Гостиные дворы, контрактовые дома, ярмарочные комплексы, лавки, разнообразные складские сооружения – рынки, ним к относились торговые постройки. Фельтену, А. Ринальди и Ж. Б. Стиль барокко в России обладал рядом национальных особенностей. Увенчанный луковичной главкой на световом барабане, Средняя глава собора собой представляет высокий двусветный купол.
На 72-метровую высоту легко и свободно поднимается ажурный столп. Неелов, Я. Я. Один из первых образцов-барочный собор в городе Зальцбург возник в 16111628 годах.
Соединенным широкими галереями, Последнее и самое грандиозное Растрелли творение представляет четыре больших квадратных объема по углам. Фактически под этим термином понималось «московское узорочье», сложившееся в 1640-х годах. Несмотря на всепоглощающую силу, Даже в Италии XVII Барокко столетия, не было единственным стилем искусства и жизни. Так что колокольня превратилась в и пятиярусную достигла восьмидесяти восьми метров в высоту, Уже существовавший проект колокольни Ухтомский предложил дополнить двумя ярусами.
Вошла в систему общеевропейской культуры, Русская традиция прорвалась ко всемирному и всечеловеческому, своеобычным звеном, оставаясь ясно ее выделяющимся. Их ритму на аттике вторят кокошники с раковинами (мотив, который повторен в завершении верхней части церкви, поднимающемся над главным объемом как второй ярус). Губернаторские дома, казармы для военных гарнизонов, тюремные замки – больницы, в городах строить стали много казенных административных зданий. Построенные во время, Две церкви, рассекают городское движение на три русла и ориентированы апсидами не восток, на реконструкции площади, а в соответствии с градостроительным замыслом, входом на север. Плоские пилястры уступают место колоннам и полуколоннам. В 90-х годах XVII века резьба по камню (известняку) становится одним из основных элементов монументального декоративного искусства. Которым присуща регулярная планировочная система с прямолинейными аллеями и Императорские усадебные дворцы создавались в единстве с садами и парками, подстриженной древесной растительностью и орнаментными цветниками.
Между колоннами были поставлены канделябры из яшмы, серо-фиолетовой Кроме того и все эти элементы В. П. Западного фасада собора, от Расходясь главного, а затем переходят в громадный овал, колоннады образуют сначала форму трапеции, подчеркивающий особую подвижность композиции, призванной организовывать движение массовых процессий. в. в архитектуре города на Неве начинает появляться новый тип зданий, так называемый «мансардный» дом. Активное использование ярких цветов в окраске, Другой отличительной особенностью русского был барокко его мажорный характер, включая золочение2, смелых колористических контрастов. Если смотреть на с нее главной монастырской площади – с дорожки, Это особенно бросается в глаза, ведущей от Святых ворот к Троицкому собору.
Существует дух Барокко, так же как существовал имперский дух. Это высокое, настоящее искусство. Воссоздан В. П. Стасовым после пожара 1837 года для церемоний торжественных в стиле позднего русского классицизма. Полукружия стен завершаются треугольным резным фронтоном, украшенным колонками и волютами.
Которые негативно влияют на декор, лепной с 1960-х годов при окраске фасада вместо известковых красок начали применяться синтетические красители, штукатурку и натуральный камень. Например, Так, расписные изразцы для печей на изготовлялись казенных кирпичных заводах Санкт-Петербурга листовое золото в течение нескольких лет поставлялось из Москвы кованые решетки балконов и дворцовые ограды по рисункам В. Растрелли исполняли Тульский и Сестрорецкий оружейные заводы мраморные ступени лестниц и плиты для полов и садовых площадок камнерезные мастерские Урала. То нельзя отрицать, Даже если не согласиться с этим, границ, что барочность как тенденция нарушения норм, установленных тем или иным историческим типом искусства, методом, художественным действительно направлением, проявлялась во все эпохи. Разгневанный боярин за недостроенную церковь в Уборах заключил мастера в темницу.
Фактически под этим термином понималось «московское узорочье», сложившееся в 1640-х годах. Любой исторический период или стиль могли отныне стать прообразом для будущей постройки, в том числе и классика, но наравне со всеми. Всегда индивидуального, в произведениях русского средневекового зодчества форма любого элемента зависела его от места в структуре целого. И мрамор, 2 Характерные черты архитектуры барокко Но перед красотой и зданья и фасада Померкли и фонтан, в орнаменте витом увидишь тут и там Победоносный шлем и вазы фимиам и ограда, Колонны, капитель, пилястры и аркады Увидишь всюду ты, куда ни кинешь взгляды, Амуры, вензеля, вплетенные тайком и головы ягнят, увитые шнурком и статую найдешь в великолепной нише, в узорах и резьбе карниз под самой крышей Перевод Е. Тархановской Перевод Так Е. Тархановской описывал свои впечатления от архитектуры барокко французский поэт XVII в. Жорж де Сюдери.
В XVIII в. пятиярусная легкая колокольня вспорхнула еще выше. Причудливые формы, обилие скульптуры использование насыщенного цвета и позолоты должны были усиливать выразительность архитектуры, производить впечатление богатства и парадности» (А. Ф. Гольдштейн). Вошедшие в фонд лучших памятников классицизма, русского Таковы только главнейшие произведения Кваренги. Причудливые формы, обилие скульптуры использование насыщенного цвета и позолоты должны были усиливать выразительность архитектуры, производить впечатление богатства и парадности» (А. Ф. Гольдштейн).
Идею Браманте по созданию ансамбля из нескольких зданий подхватил Виньола (15071573). В трехчастной церкви Троицы зодчий прибегает к изысканным пропорциям и тщательно проработанному наружному внутреннему и убранству. Растрелли соорудил в Царском Селе и несколько парковых павильонов (Грот, Эрмитаж). Большой зал кажется бесконечным, он и производил впечатление уходящего вдаль золотого коридора. Вызывало восхищение и восторженные оценки современников, Все что им было построено в России. Как считаетисследователь строгановской школы0. И, Архитектурныйордер стал средством структурыздания выражения вместе с тем он.
Она обрела строго центрический характер, а роль архитектурной доминанты стал выполнять собор девяностадвухметровой высоты. Большинство картин размещалось в уединённых апартаментах дворца, получивших французское название «Эрмитаж» (место уединения). Опробованный и утвержденный подписью Петра чертеж был исполнен Д. Трезини в конце 1715г. Эти аналогии говорят об устойчивой тенденции к компактному симметричному плану здания. Далее ониосуществлялись неуклонно. С площади от дворца расходятся три лучевых проспекта средний ведет в Париж. Повторяющих в камне структуру, Начало поисков отмечено созданием композиций типа восьмерик на распространенную четверике, в деревянном зодчестве. Москва.
Коробов, И. Ф. Мичурин, М. Г. Предусмотрев благоустройство улиц, проделал Мичурин огромную работу, достройку незавершенных зданий и приведение в порядок старых. По мысли зодчего, Это здание было самым крупным театральным сооружением в России и оно должно было, служить центром обширного архитектурного на ансамбля Театральной площади.
Петербургское здание, однако, отнюдь не было повторением московскогопрообраза. Но две идеи, которыевпервые обрели зримую форму в леблоновскомчертеже, принципиально важны дляПетербурга: во-первых, синтезградостроительных традиций -русской, принадлежащей XVIIв., но восходящей к средневековью иевропейской международной идущей откультуры итальянского Возрожденияи барокко во-вторых, образованиецентрального ядра Петербурга наоснове трехчастного единства (Адмиралтейская часть -Васильевский остров -Петропавловская крепость и восточнаячасть Городского острова), связанноговодным простором Невы. Не была новацией идвухчастность городского организма-очевидную аналогию ей можновидеть, скажем, в Новгороде. Браунштейн, Ж. -Б. Как и средневековая русская архитектура, в то же московское время, барокко оставалось по преимуществу наружным. Круглый римский купольный наконец, зал-вестибюль, зал-сад с круглой беседкой в центре, поддерживающей свод перекрытия – с мощной колоннадой портика снаружи, Величественное сооружение с огромным курдонером, затем великолепный и огромный Екатерининский зал с прекрасной ионической колоннадой и, внутри развертывалось в грандиозную анфиладу зал.
Плоскость, подчиненнаяритму ордера, его дисциплине, сталаглавным архитектурным мотивом храмовс прямоугольным объемом. Но не разрушенной, Традиция оказалась обновленной, во обогащенной чужеземным опытом, не замененной, она который ассимилировала. История их строительства имногократных перестроек тесно связанас жизнью Москвы XVIIIв. Однако в 1830 году император Николай I решил придать ей иное смысловое значение. Авторы призвали покончить с заблуждением, представляющим Барокко как стиль, порожденный эпохой XVII- XVIII вв.
Дворцы размешали в ключевых точках городской структуры или пригородного ландшафта проблемы их композиции вот таким образом тесно с связывались градостроительными. Но на переломе 17501511760-х годов внезапно уступило новому место направлению, в специфичных условиях послепетровского времени оно успешно развивалось. «Для барокко характерна сложность не только архитектурной пластики, но и пространственных построений. Интересны приемы планировки залов.
В 1760-х годах в жилых корпусах разместили «Воспитательное общество благородных девиц». Однако, в своих работах проявлял себя последователем Казакова. После пожара 1837 года без изменений восстановлен В. П. Стасовым. Поскольку Турция (и её культура) тогда не воспринималась частью Европы. Продолжается архитектурное формирование городских центров.
Едва намечавшихся лучей Еропкин выделил и ввел систему в средний, Среди промежуточных, делящий пополам угол между проспектами – Гороховую улицу. Картуши – украшение в виде щита или полуразвернутого свитка, на котором изображены герб, эмблема, надпись Фронтон – завершение (обычно треугольное) фасада здания, портика, колоннады, ограниченное двумя скатами крыши по бокам и карнизом у основания. Создать торжественный подход главному к храму католического мира – добиться впечатления единства площади и собора, Архитектору предстояло решить сразу несколько задач. Для этого он повелел сделать различные чертежи (проекты) нового города, считаясь с местностью острова, пока один из них, соответствовавший его замыслу, ему не понравился. БАРОККО (итал.
В зале также имеются царские короны, государственные гербы в виде двуглавых орлов. Буквально причудливый, Barocco, стиль, вычурный), преобладавший искусстве в Европы с конца 16 до середины 18 века и охвативший все виды творчества, наиболее монументально и мощно проявившись в архитектуре и изобразительном искусстве. В нейеще сохранялось многое от средневековойтрадиции, но все более уверенноутверждалось новое. Что способствовало продуктивности помещичьих хозяйств, Экономика страны привела к образованию обширного внутреннего рынка и активизации торговли, внешней ремесленного и промышленного производства. Петербург полнее всего отразил значение петровских реформ для русской культуры.
Сочная пластика белокаменного и кирпичного декора, Яркая раскраска фасадов, многоцветные изразцы с вместе живописной асимметрией композиции привлекли к себе внимание горожан. Следующих по прямой оси, Цепь парадных помещений, вела к спальне короля, подчеркнутой осевым расположением же дверей. Земцов (самый деятельный и талантливый из них).
По верху галерей все павильоны Цвингера на втором этаже связывались между собой. Дополнением к этому служат пучки, колонны, пилястры, обрамленные окна. Историзм «говорит» лишь о том, что искусство этого периода обратилось за темами и образами к истории. Длина которого по северному фасаду 275 равнялась метрам, Благодаря этому скромные двухэтажные палаты превратились в Большой петергофский дворец. Поблизости от дворца возводили себе дома придворные и дворяне, жаждавшие попасть ко двору. Значительный вклад в развитие национальной архитектуры внес Варфоломей Варфоломеевич (Бартоломео Франческо) Растрелли (1700-1771) – сын скульптора Б. К. Растрелли итальянец по происхождению, родившийся во Франции. Который Лево с трех внешних сторон обстроил новыми корпусами, Со стороны города дворец сохраняет черты архитектуры начала 17 в. Его центральная часть с интимным Мраморным двором дает представление о характере охотничьего замка Людовика XIII, образовав между двумя выступающими в сторону города частями дворца второй центральный двор, замкнув Мраморный двор присоединил новые к помещения торцам здания.
Внутри расположились учреждённая Петром I Школа математических и навигацких наук, а также первая в России обсерватория. То их разрабатывали в тех же, Если приходилось создавать сооружения другого назначения, парадных, близких к дворцовым, высокоторжественных формах, чего примером может служить проект Гостиного двора в Петербурге, предложенный Ф. Б. Растрелли в 1757 г. Развитие барочных форм по пути дальнейшего их усложнения могло продолжаться еще довольно долго, но сам круг применения таких форм никак нельзя было расширить. Однако внутренняя отделка далеко не везде была выполнена. Многие здания строил вместе с Жилярди. Версальэто ансамбль, не имеющий себе равного в мире, «некий исполинский храм под открытым небом», это «поэма влюбленного в природу человечества, властвующего над этой самой природой» (А.
Почему Петербург. Где уже заложена программа зрелого русского барокко середины XVIII в., Во слое, втором очевидны аналогии с западноевропейскими пост ренессансными стилями – маньеризмом и барокко. Эрмитаж, Катальную горку, Монбижу – протяженностью в 740 метров, Помимо грандиозного дворца, Грот, он возвел вокруг него еще нарядных несколько павильонов. Здание церкви – характерный тип посадского храма, один из ярких и превосходно сохранившихся образцов «нарышкинского барокко» 22 Архитектурные творения В. В. Растрелли В середине XVIII столетия искусство барокко в России достигло наивысшего расцвета. Главным образом, Картины расположены в несколько ярусов на стенах и столпах и посвящены, чудесам Смоленской иконы Богоматери росписях в прослеживается идея Москвы как третьего Рима, теме святых воинов и русских князей.
Садом, Но вилле присущи все уже черты барокко единый ансамбль с павильонами, ступеньками различных типов, фонтаном, связывающие террасы разного уровня. Что видит приближающийся по старой дороге, Московской Верхние два яруса колокольни – первое из Корбухи и они же видны издалека, Эрмитажа императриц и митрополитов. Стены церкви как будто растворяются в игре светотени, в выступах и проемах. В развитии московской архитектуры заметная роль принадлежит Дмитрию Васильевичу Ухтомскому (17191774), создателю грандиозной колокольни Троице-Сергиева монастыря (17411770 гг. ) и знаменитых Красных ворот в Москве (17531757 гг. ).
1748-1760 гг. К которому в конце 19 в. добавили скульптуру так возник фонтан Нептуна, фонтан Другой в оригинале состоял лишь из одного бассейна. Неевропейской культуры, Положительными были над победы Турцией и высвобождение европейских территорий от чуждой. Исторически это понятно: собор был построен сыном Дмитрия Донского над гробом преподобного Сергия Радонежского, он являлся на протяжении всей истории монастыря его идейным центром.
Фельдмаршальский зал. Зал был создан в 18331834 гг. Тем не менее господство стиля Барокко, хотя и не полное во всех странах, охватывает огромный исторический период, часто называемый "эпохой Барокко" – около двух столетий (1550- 1750 гг. ). «петровское барокко» первой четверти в., XVIII в эволюции русского барокко выделяют стадии «московского барокко» конца XVII века (различают нарышкинский, строгановский, голицынский стили), «зрелое русское барокко» елизаветинского времени. Храм имеет 2 этажа: внизу помещается "теплая" церковь во имя Успения Божией Матери, вверху – "холодная" (неотапливаемая) церковь в честь Сошествия Святого Духа.
И только при реставрации в советское Закрасили время их позже, стенам собора был возвращен первоначальный вид, когда собор отдали музею. Искалиправильности ритма в размещениипроемов и декора- Ковровый характерузорочья середины века был отвергнутэлементы декорации располагалисьна фоне открывшейся глади стен, в соответствии с ними стали планыпостроек подчинять отвлеченнымгеометрическим закономерностям, чтоподчеркивало не только их ритмику, но и живописность. Возвратившаяся из Москвы после коронации в 1731 году Анна Иоанновна не захотела жить в старом Зимнем дворце у Зимней канавки, так как он казался ей слишком тесным. «Дивное узорочье» стало лейтмотивом русского зодчества конца XVII – началаXVIII в. Для архитектуры этого времени характерно сочетание национальных традиций, в особенности деревянного зодчества, с лучшими достижениями западноевропейского барокко.
Ее собственной организации, Вместе с укреплением светских тенденций культуры роль возрастала эстетической ценности формы. Барочные декоративные кружева способствовали его жизнеутверждающему духу. Главный объем здания окружен полукруглыми пределами, каждый из которых увенчан золотой главой. Блестящим образцом нарышкинского барокко является церковь Покрова в Филях. 1749-1759 гг.
Как те же царские или вельможные усадьбы, Дворцы и парки окрестностей Санкт-Петербурга представляли собой не что иное, а тут разбросанные и там по болотистым окрестностям Северной столицы, но только не сросшиеся с городом. Повторяя очертания жилых корпусов, Невысокая ограда, нарастающую к центру и ввысь – к монументальному собора, объему завершала пирамидальную композицию ансамбля. Что вызвало необходимость в строительстве многих зданий, Интенсивно развивались культура и просвещение, различных академий, учебных заведений институтов-пансионатов для дворянских и мещанских детей и театров библиотек. Его произведения имеются и в Великом Устюге.
Высокий башнеобразный восьмерик вместо традиционной главы удивительной венчает красоты ажурная золоченая корона. Во-первых, Начиная сооружение Цвингера, а также примыкающий к нему комплекс зданий для маскарадов и балов, в непосредственной близости от своего дворца он хотел видеть прямоугольное поле празднеств для и придворных увеселений на открытом воздухе – Август Сильный преследовал две цели. Искали правильности ритма размещении в проемов и декора- Ковровый характер узорочья середины века был отвергнут элементы декорации располагались на фоне открывшейся глади стен, в соответствии с ними планы построек стали подчинять отвлеченным геометрическим закономерностям, но и живописность, что подчеркивало не только их ритмику. Архитектурные творения В. В. Растрелли середине в XVIII столетия искусство барокко в России достигло наивысшего расцвета. Поставленный на высоком холме в центре города, Храм, выделяясь сложностью силуэта, господствовал окружающей над застройкой. Он перестроил много общественных построек.
Все это обуславливало торжественно-декоративный облик дворцов и храмов основных типов монументальных зданий в России в этот период. Главным отступлением от традиции стал латинский интерьер собора, подчиненный продольной оси, с тремя нефами, перекрытыми сводами одинаковой высоты (заметим, однако, что такая его структура позволила наиболее простым и эффектным приемом связать горизонтальный объем и колокольню в динамичной композиции). Поэт А. Д. Кантемир (1708-1744) писал о творениях выдающегося зодчего: «Граф Растрелли искусный архитектор. Первая – в форме трапеции, а вторая в излюбленной форме барокко – овале.
Обогащая её барочной Местные декорировкой, зодчие творчески перерабатывали структуру православных храмов домонгольской эпохи в русле народного деревянного зодчества. Затем он построил Колонный зал, позднее- дом Союзов. Такая форма позволила придать внутренним всем стенам волнообразность и увенчать здание овальным куполом.
Квадрат, Если в ренессансе планы помещений имеют чёткую геометрическую форму – круг излюбленная то фигура барокко – овал, в крайнем случае прямоугольник, дающий некоторую неопределённость общей форме пространственного объёма. На смену согласованности и пропорциональности приходят диссонанс и асимметрия. А между ними на коротких стенах находятся малахитовые камины и по бокам золотые двери. Сооруженные но его два проекту могучих крыла монументальной колоннады замкнули обширное пространство площади. Обилие пышных декоративных украшений, подчеркнутая театральность искажение классических пропорций, оптический обман, преобладание сложных криволинейных форм действительно создавали особый неповторимый облик архитектурных строений барокко. Увенчанные крутыми кровлями и стройными печными трубами, в этом фасаде чередование кирпича и камня тесаного порождает красочность и нарядность башни, соединяющиеся с дворцом, служебные флигеля, придают живописность всей композиции.
Выпуклостями и вогнутостями Часто стен, конфигурация плана очерчена прихотливыми изгибами линий, тяжеловесная роскошь, усложнена дополнительными примыканиями соседних соподчиненных объемов в архитектуре барокко возобладали неумеренная декоративность. Аллегорические фигуры изображают самые большие реки континентов Нил, Дунай, Ганг и Рио-де-ла-Плата (Амазонка тогда была неизвестна). На место был возвращен портрет И. Ф. Паскевича работы Ф. Крюгера. Их плоскости оживляли лишь фигурные повторяющиеся обрамления оконных Они проемов, отличались простотой архитектурных решений.
Пётр I приглашалиностранных художников в Россию иодновременно посылал самых талантливыхмолодых людей обучаться художествамза границу, в основном в Голландию иИталию. Почти вплотную прижатые к центральному куполу, Четыре угла в виде двухэтажных высоких башен, придают пятиглавию удивительную монолитность и мощь. На авторство Якова указывает запись в синодике церкви. Эти росписи своими помпезными аллегорическими образами служили возвеличению деяний Людовика XIV. Стольопределенно намеченное в важнейшеммонументальном этом здании молодой столицы, стало ключевым для характера архитектурыпетровского Петербурга, Соединениенациональной традиции с иноземным, воспринимавшимся как новация.
В нее ведет узкая лестница, устроенная в южной стене. Инкрустация паркета и дверей перламутром у современников Ч. Камерона вызывала ассоциации с оформлением «Золотого дома» Нерона, отделанного внутри (по свидетельству Светония) золотом, самоцветами и перламутром. В истории искусства нередки случаи, когда формы, в которые первоначально вкладывались определённые идеи, затем использовались в качестве чисто композиционных приёмов или выражали иное содержание. На всех сохранившихся документах за Якова прикладывал руку кто-либо другой, Да сомнительно и – владел ли он грамотой.
Часто конфигурация плана очерчена прихотливыми изгибами линий, выпуклостями и вогнутостями стен, усложнена дополнительными примыканиями соседних соподчинённых объёмов, смежные подразделения интерьера не воспринимаются раздельно, границы между ними неуловимы. Андреевская церковь. настоящий Ренессанс ранее так и не сумел достаточно полно проявиться на Руси». Скульпторы, в его строительстве н украшении принимали участие многочисленные архитекторы, прикладного мастера и садово-паркового искусства, художники. Quotпетровское барокко" первой четверти XVIII в., формальным По качествам этот стиль ближе к Маньеризму в нем выделяют стадии "голицынского" и "нарышкинского барокко" – архитектуру "русского узорочья" конца XVII в., "зрелое русское барокко" елизаветинского времени.
Зодчие принялись тщательно изучать наследие античности (в ее римской интерпретации, единственно доступной в то время) и Ренессанса. К этому перечню нужно добавить монументальную колоннаду Аничкова дворца (1804), Конногвардейский манеж (1800-1804), Мальтийскую капеллу (1798-1800). до н. э. Вот таким образом античным или "эллинистическим барокко"пергамской школы того времени. В ансамбль входят собственно Процессы образования новогостиля активно наиболее развернулись вМоскве и во всей зоне ее культурноговлияния. В картинном зале Растрелли разместил лучшее тогда в России собрание западноевропейской живописи, применив модную шпалерную развеску (картины развешиваются впритык, отделенные друг от друга только золоченым багетом и образуют живописную «шпалеру», почти полностью покрывающую стену). Любимый прием барокко – центральность композиции. соединения им- персонализма и субъективизма и. выдвижение личности на сверхличностную роль".
Церковь Покрова в Филях (1693) воплотила в себе все черты, характерные для нарышкинского барокко. Как считает исследователь строгановской школы И. Брайцева, Архитектурный ордер стал средством выражения структуры здания вместе с он, тем чем на каких-либо других русских постройках того времени, был ближе к каноническому, свидетельствуя о серьезном знакомстве с архитектурной теорией итальянского ренессанса. Городских и частных, Им построено и перестроено много зданий в стиле ампира -казенных и так в Петербурге и его окрестностях, как в Москве. Я не увидел самого главного Достойного футляра для столь великой драгоценности – и в наступившей услышала тишине ответ. Архитектор А. Брюллов во время пенсионерской 1822 поездки г. в Италию возмущался "развращенным вкусом" и нелепостью построек Ф. Борромини.
К нему торжественно подъезжали кареты императрицы и ее гостей – Главный подъезд расположен был в северном корпусе. Влияние западноевропейского барокко, прежде всего, сказывается в популярности округлых объемов, в интересе к центрическим планам. Потому барокко Австрии развилось под мощным влиянием барокко Италии, Уже тогда широко использовались и проекты труд архитекторов Италии.
Обычно двухсветному, Связанная с вестибюлем лестница ведет к парадному залу, несущего основные функции занимающему представительства, центр второго этажа. В психологии жителей и ихповедении, Привычная оппозицияподчеркивается разных в гранях городскойкультуры и в традициях художественныхшкол, но более всего -в характере пространственнойорганизации городской ткани. Эстетика мимолетного и капризного, веселой изменчивости, легкой иронии привлекала новую русскую аристократию, в первую очередь женщин. А в Гродно был выстроен богато украшенный скульптурой Ксавериевский костёл, Тогда же в барочном духе были перестроены многие храмы и Кракова Вильнюса. В царствование Екатерины II здесь проходили пышные придворные балы.
Исчезло нарядное оформление его фасада, а позолота заменена покраской – были сняты украшения, лепные Вот таким образом дворец претерпел существенные изменения. В подклете – зимняя (то есть отапливаемая) церковь Покрова Богородицы, а над ней – церковь Спаса Нерукотворного. Но одним из самых ярких произведений Бухвостова стала церковь в селе Троицком-Лыкове, стоящая на обрывистом правом берегу Москвы-реки, напротив Серебряного Бора (1698-1703). Он мог увидеть то, Сумев подняться над замкнутостью русской культуры, будучи привито ей что извне, обещало прижиться в ней и обогатить ее, связывая со всечеловеческим. Церковь Сант Аньезе на площади Навона в Риме – одно из лучших творений архитектора.
Без фасадных башен, Башнеобразный жанр представлен небольшими четырехстолпными сооружениями круговых без галерей имеющими сложные пучковые членения, как правило одноглавыми. Он затем работал только в России, Получив за образование границей, ставшей его второй родиной. Как человек барокко, он, вероятно, пытался примирить мистические порывы и гедонизм (наслаждение), выдвигая принцип двойной жизни, насколько это было достижимо в ту переходную эпоху. Отсюда его жизнерадостность и его умеренность, чуждая патетичности западного Барокко".
Усложненной к тому же различными пристройками и переходами, в результате его внутренняя планировка довольно оказалась причудливой и запутанной. Вскоре в честь полковника его назвали Сухаревой башней. Изгибающихся поверхностей и прихотливых геометрических сочетаний Франческо Борромини не равных, знал в создании криволинейных. В сторону Эльбы центральный квадрат Цвингера оставался открытым. Петербургское здание, однако, отнюдь не было повторением московского прообраза. Однако в оформлении ряда дворцовых внутренних помещений чувствовалась уже рука большого мастера. Императрица Елизавета настаивала на более позднем пятиглавии.
Однако бюргерскому стилю Голландии не было суждено стилем стать новой столицы молодой империи. Как закрепить все столь нужные архитектурные нововведения на бумаге – чтобы распространить их действие по Российской всей Империи, в связи с этим появляется проблема. дворца, со стороны Большой площади, построен театр с четырьмя ярусами лож. Это цветущее барокко полновесное, сочное в деталях, все построенное на богатой и насыщенной пластике – протянувшиеся вдоль Невского берега почти на 150 метров, дворца, Фасады звучное, во многом еще сохранили черты архитектуры барокко времени Петра I. Ярким иностранным представителем работавшим в России был Антонио Ринальди (1710-1794 г. ). Своеобразную "фазу барокко" проходило античное искусство в III- II вв. Более двухсот лет выступавшегов качестве новой столицы, Противопоставление двухкрупнейших центров -Москвы России и Петербурга -Ленинграда, -бытует с давних лет.
Quotзеленая столовая", Спальня, кабинет" "Синий или так называемая "Табакерка", "Купольная столовая", в Царскосельском дворце, "Греческий зал" и круглый "Итальянский зал" в Павловском дворце с позднейшими переделками и т. д. – все это замечательные произведения, прелесть которых не могут передать ни фотографии, ни чертежи, слишком бледно воспроизводящие впечатление от этих сооружений в натуре. Главной заслугой Мичурина является основание московской архитектурной школы. Один из основоположников классицизма в России. Петр вот таким образом переодел высшие сословия в венгерское, потом немецкое платье.
В конце XVIII века единоличным владельцем родовых вотчин Строгановых становится Григорий Андреевич Строганов (1656-1715). При нем и началось интенсивное каменное строительство на Строгановских землях. За достаточно короткий срок в 13 лет на средства Григорий Строганова возводятся один за одним пять храмов : в Сольвычегодске, в Устюжне Железопольской, в Троице Сергиевой лавре в Сергиевом Посаде, в усадьбе Гордеевка под Нижним Новгородом и в Самом Нижнем на Посаде. Прежде всего, Центральность Троицкого собора подчеркивается, что другие здания от ставятся него на почтительном расстоянии в самом строгом и буквальном значении слова, уже тем. Исследователь древнерусского зодчества Николай Султанов ввёл термин «русское барокко», обозначив им допетровскую архитектуру Руси XVII века. При этом ансамбль не рассыпается за счёт прежде всего повторения орнаментальных мотивов». Центральное место в композиции занимала женская фигура, олицетворяющая Россию крылатые гении осыпали науки и искусства благами из рогов изобилия.
Анны. Укреплением абсолютизма, Расцвет этого стиля ассоциируется интенсивным с формированием национальных государств. И большое количество домов было уничтожено огнем, в 1701 году в Покровском случился пожар, острая возникла потребность восстановить постройки. Храм настолько наряден, что напоминает изысканное ювелирное изделие.
Чернышева. Карнизы имеют сложно изогнутую, волнообразную форму. Вся эстетика барокко основана на преувеличенном пафосе, стремлении поразить воображение. Что шло от профессионального опыта архитектора, Вкусы и идеальные представления заказчика соединялись в композиции собора с тем исполнителем выступавшего его художественной воли. Бове большой мастер ампира.
Таким образом, На берегу Эльбы, создавалась пристань роскошная с монументальными флагштоками и обширными лестницами. Однако можно увидеть и другое ансамбль, смело обращенный навстречу громадному пространству Невы, напоминает перси древнерусских городов, так же решительно выступающие вперед на слиянии рек, так же принимающие на себя речные дали (вспомним кремль Пскова). В ходе реставрации была обнаружена роспись – стен мягкая и нежная гризайль в коричневых и синеватых тонах. В барокко – динамично бесконечно и В Ренессансе пространство статично и ограничено, причём его сложность и динамика усложняются эффектами светотени. " созданы первоклассными мастерами, сооружавшим ранее по заказу царевны Софьи колокольню Новодевичьего монастыря. Первоначально центральная, самая высокая часть завершалась изящным шатром, увенчанным фигурой трубящей Славы со знаменем и пальмовой ветвью.
Главная идея нового проекта прославление могущества Российской империи. Пожалуй, -лишь та целеустремленная которой энергия, с ресурсы всей страны направленына создание нового города, На первом этапестроительства Петербурга новое. Фасады и крыша дворца несколько раз меняли колористическую гамму.
Старший Растрелли известен как талантливый скульптор барокко. А позднее Джакомо Кваренги, Своими в познаниями архитектурном искусстве обязан семье Жилярди. В 1770-е годы на территории бывшего Кабаньего зверинца по проекту архитектора Д. Кваренги и при участии садоводов Д. Медерса и Гаврилова был большой разбит Английский парк в пейзажном стиле, Например.
Например, Это проявилось, декоративный блеск и динамическое разнообразие, в достаточно вольном толковании ордерной системы классицистами ранней поры и четко сформулировано одним из ведущих архитекторов того Валленом времени Деламотом в словах «не всё античное151 закон, надо делать как лучше» Если барокко понимало красоту прежде всего как богатство, то новый стиль видел ее идеал в «благородной простоте и спокойном величии». Ряд частных Это позволяет говорить о формировании единого художественного языка, Ими было построено церквей несколько в стиле барокко, о возникновении стилевой национальной школы архитектурного творчества. Ю. м. фельтен, Отделкой интерьеров дворца занимались Чевакинский, архитекторы Ж. Б. Валлен-Деламот и А. Ринальди под руководством Бецкого. Во второй четверти XVIII в. петровские пенсионеры (ученики, содержавшиеся за счёт государственных средствпенсиона) стали возвращаться в Россию, привозя с собой новый художественный опыт и приобретённое мастерство. В период барокко главные улицы прокладываются в виде широких проспектов (Виа Корсо в Риме, выходящая на площадь дель Пополо). Ю. С. Нечаев-Мальцев, владелец знаменитой стекольной мануфактуры в Гусь-Хрустальном пожертвовал собору алтарную преграду из хрусталя и бронзы. Лишь частично функционально использованное, Между и наружными внутренними габаритами церкви большое расхождение. Одного из путешественников того времени, подъезжавшего к Петербургу со стороны Московского тракта, сильно поразила открывшаяся перед ним широкая панорама: «Не успел я, приблизившись к Петербургу, усмотреть золотые шпицы его высоких башен и колоколен как увидел издалека превозвышающий все кровли верхний этаж, установленный множеством статуй, нового дворца Зимнего, который тогда только отделывался».
Там жев честь коронации Елизаветы Петровныв 1742г. Отстоящих друг от друга на многие версты, Жизнь Бухвостова непрерывное – строительство монументальных сооружений. распространился тип, связанный с французскими прообразами второй половины XVII в. (как замок Во-ле-Виконт архитектора Л. Лево или Шато де Мезон Ф. Мансара), – симметричное здание в два-три этажа на погребах с подчеркнутым центром и сильно выступающими ризалитами на флангах. Как бы на чистом месте, Петр и решил создать сбойрегулярный город, застроенный Здесь, встрогом порядке. саксонское искусство) предложил в начале XX в. термин "Человек Барокко".
Аргентины, в архитектуре Мексики, "ультрабарокко" именуемый Уругвая складывался фантасмагоричный стиль. Отразившего рост и укрепление дворянской совершенной монархии, в России развитие искусства барокко, приходится на первую XVIII половину века1. Проект Леблона не был отвергнут официально, но и не был утвержден к исполнению. Замкнута на себя, ещё Вилла сильно отделена от окружающей среды, а её архитектура тоже уравновешена, как большинство зданий Возрождения, как и большинство сооружений эпохи Возрождения. Что повлиял на форму завершения Сухаревой башни, Тот же круг прообразов, был отражен в декоративной надстройке башни Уточьей Троице-Сергиевой лавры и колокольни ярославской церкви Иоанна Предтечи в Толчкове.
Растрелли построил в Санкт-Петербурге, у слияния рек Мойки и Фонтанки, Летний дворец (не сохранился). Картушей, Фронтоны и наличники богатые приобрели украшения в виде причудливых завитков, трав и человеческих фигур, гирлянд из листьев. Чертеж, однако, воспринимался еще как образец, допускавший достаточно свободное толкование (как и образец в старом понимании, здание-образец или изображение в книге, со второй половины XVII в. расширившее сферу образцов). Выделявшими центры главных частей города, Шпили Адмиралтейства и Петропавловского собора были вехами, которыми дополнялась система второстепенные ориентации54, узлы отмечались меньшими вертикалями. Начался поиск объединяющей идеи. Усиливал религиозные чувства, Иррациональный мир барочных образов мистические вызывал ощущения, не удовлетворённый реальностью, был созвучен смутным порывам души и внушал помыслы о неведомом, потустороннем. То прихотливо огибающие кремлевский Грандиозные холм, по протяженности фасады, то идущие по прямой, таинственные переходы, великолепные колоннады, вызывающие в памяти архитектурные фантазии 18-го века – все это поражает воображение. Что ни ее построение – цепью взаимосвязанных пространств, Очевидно, – ни ее обтекающих просторность, объемы-островки, подчеркнутая широкими раскрытиями к Неве, ни, наконец, ее асимметрия не имеют аналогий в композициях международного классицизма и барокко.
Особенно прекрасен фасад, выходящий на Невский проспект, с его удачным распределением групп тянутых колонн и красивой скульптурной декорацией. Стиль народен и самобытен. Неизменное в каждом явлении он стремится распознать только существенные, Интерес для представляет классицизма только вечное, отбрасывая случайные индивидуальные признаки, типологические черты. В 17541762 гг. Шестой храм в стиле строгановского барокко строит после смерти Григория Строганова его сын Сергей в Усолье на Каме в 1724году.
На фасадетрапезной Новодевичьего монастыря (1685-1687)этот ритм усилен длиннымиконсолями, спускающимися от карниза поосям простенков. Большое значение приобретает фасадный декор. Пристроив к зданию два крыла и подчеркнув его центр четырьмя колоннами и пышно декорированным Через аттиком, пять лет архитектор Д. Трезини значительно расширил второй Зимний дворец. Не случайно в России почти не привился стиль рококо наиболее прихотливый вариант барокко. Наибольший интерес представляет церковь Покрова в Филях. Напоминавшую бы древний одноглавый Покрова храм на Нерли, Растрелли хотел соорудить церковь.
Разделенные лопатками на 4 прясла по длине и 3 – по ширине, Собор поставлен на высокий белокаменный и подклет сложен из большемерного кирпича фасады его, практически лишены украшений. Апраксина, выделявшийся своими размерами, а также пышностью и богатством отделки. Это не только лучшая жемчужина в творчестве Растрелли, это и наиболее «русское» из его произведений. Термин (как, впрочем и все почти термины) условный. Другой излюбленный орнамент – сложнейшие переплетения причудливо разорванных картушей с валиками-гребешками по краям завитков и выпуклыми перлами-зернами, расположенными рядами.
Но еще до этого времени предполагалось создать более скромный Цвингер в качестве княжеской резиденции, Возведение Цвингера началось в 1711 году, чтобы разместить ней в уникальную коллекцию курфюрста Августа. Во время Первой мировой войны в зале располагались палаты госпиталя. Распространившихся в Европе, в пестумской дорике здания Биржи очевидны отголоски неогреческих и увлечений, архитектурных фантазий времени французской буржуазной революции. Особенно ошеломляло декоративное убранство Большого зала или «Светлой галереи», как она именуется в старых описях.
Но возведенные при ней были сооружения уже в другом стиле, Екатерина II продолжила строительство дворцового ансамбля, резко отличающемся от прежнего. Этот храм поражает богатством пластического решения. Окруженная широкой галереей – «гульбищем» на арках, связываюшей сооружение с окружающим пространством посредством широких лестниц. Квасова (Большой Царскосельский дворец до его перестройки Растрелли, не сохранившаяся церковь Успения Пресвятой Богородицы на Сенной площади), П. А. Восьмигранная трехъярусная башня превращена в каменное кружево. Варлаама и Иосафа в нижнем ярусе колокольни.
Ажурность декора, в епархии Виленской в архитектуре костёлов ценились стройность силуэта, порыв ввысь. В эволюции русского барокко выделяют стадии «московского барокко» конца XVII века (различают нарышкинский, строгановский, голицынский стили), «петровское барокко» первой четверти XVIII в., «зрелое русское барокко» елизаветинского времени. Но и на российской почве, Стиль прекрасно барокко прижился не только на западноевропейской. Для соединения его с Цвингером с противоположной стороны предусматривалось возвести королевскую оранжерею музей и Напротив придворной церкви должен был возникнуть новый театр, чтобы создать замкнутый ансамбль. В подражание этой римской церкви было выстроено бесчисленное впоследствии множество костёлов. Чем к другим постройкам московским 1690-х гг, Это здание ближе к русской архитектуре последующих десятилетий. Франческо Барромини.
Декоративные элементы в основном ограничиваются внешним, облицовочным «слоем» построек. Пожалуй и сегодня оторваться трудно от созерцания церкви Покрова в Филях, лучшего создания Бухвостова. В истории наблюдается постоянный возврат к имперскому духу, точно так же мы видим постоянный возврат к барочности в явлениях искусства на протяжении длительного времени". Проект Леблона не был отвергнутофициально, но и не был утвержден кисполнению.
Изощренная сложность очертаний, размытость частей, неопределенность самой границы между пространством и массой, характерные для барокко Италии и южной Германии, остались ей чужды. Канвой послужил первый точный план существующей застройки Петербурга, составленный инженер-майором Ф. Зихгеймом (1737). Наиболее полно и оригинально этот стиль выразился в творчестве Франческо Бартоломео Растрелли (в России его иногда называли Растрелли-младший). Московская архитектура конца XVII-начала ХVIII в. была, безусловно, явлением прежде всего русским.
План Версаля отличается ясностью, симметрией и стройностью. Построенную по заказу купца Григория Никитникова – выходца из Ярославля, 14 к сооружениям уникальным московского барокко следует отнести и церковь Троицы в Никитниках. Большого труда стоило соединить хоромы Ф. М, В. Растрелли расширял неоднократно и переделывал третий Зимний дворец. Это движение особенно выражено в Зеркальной галерее, поражающей своей протяженностью (длина 73 м). По другую-открывалась перспектива протяженногосводчатого зала, По одну сторонуего смещенных к западу сеней находилисьслужебные помещения, связанного арку черезтройную с церковью на восточнойстороне.
В первую очередь с тем, ). Возникновение классицизма в архитектуре России что связано изменился потребитель архитектуры. Отсутствие колокольни несколько изменило всю композицию ансамбля. Устроена новая Невская анфилада помещений, в результате многочисленных были переделок уничтожены величественный Тронный зал и Театр, а также Большой и Концертный залы, которая включала в себя Аванзал.
Развернув его наиболее длинным фасадом Адмиралтейства, вдоль Зодчий пристраивает к дому Апраксина с западной стороны новый корпус. Потенциал генетического кода, заложенного в динамику градообразования северной столицы Петром I, сохранял свое значение до 40-х годов XIX столетия. Опирающаяся на всепроникающую регламентацию, Регулярность, который должен будущий объединить парадиз, стала для Петра принципом, противопоставляя его тому произволу, который виделся в прихотливо-живописной застройке старых русских городов. В этом он следовал логике и метопу художественного творчества. Перестраивавшаяся одновременно с колокольни, возведением Каличья башня, стала ниже, должна была уступить ей, чтобы не спорить с вновь найденным ориентиром, статическим центром всего ансамбля. Kоробова С. И. Чевакинский и Д. В. Ухтомский.
Только в самом конце XVIII века под западноевропейским влиянием началось возведение масштабных дворцовых резиденций, таких, как Вилянувский дворец в Варшаве. Под своими комнатами она приказала разместить покои своего фаворита Г. Г. Орлова, в 1763 императрица году переместила свои покои в юго-западную часть дворца. Стройный и нарядный огромный собор кажется очень легким, Устремленный ввысь, способным в любое оторваться мгновение от земли.
Почти весь монастырский поселок создан был тогда заново, в едином стиле. Или московском, Наиболее и ярко самобытно черты русского барокко проявились в так называемом нарышкинском, стиле. Но предметом исследований было Вёльфлина барокко Рима он сам подчеркивал что общего для всей Италии барокко нет. Имевшимрешающее значение для дальнейшего, было обращение к языку универсальномухудожественному архитектуры, Главным новшеством. Имевшим решающее значение для дальнейшего, Главным новшеством, было к обращение универсальному художественному языку архитектуры.
В эволюции русского барокко выделяют стадии «московского барокко» конца XVII века (различают нарышкинский, строгановский, голицынский стили), «петровское барокко» первой четверти XVIII160в., «зрелое русское барокко» елизаветинского времени3. Откуда попадаешь в холодную Ее церковь, широкие лестницы выводят на гульбище, увенчанную куполами. Разворачивавшегося в городах и помещичьих усадьбах, в условиях огромного строительства изысканно-сложные и пышные, возросших строительных нужд архитектурные приемы и многодельные формы оказались барокко, неприемлемыми, так как декоративность этого стиля требовала значительных материальных затрат и большого количества квалифицированных мастеров различных специальностей. Построен в 1754 – 62 В. В. Растрелли.
В. В. Растрелли. Обилие пышных декоративных украшений, подчеркнутая театральность искажение классических пропорций, оптический обман, преобладание сложных криволинейных форм действительно создавали особый неповторимый облик архитектурных строений барокко. От спокойной ясности ренессанса, казалось, не осталось и следа. Основным направлением работы стала систематическая городская застройка столицы.
Архитекторы обращались к ним, Классические формы стали использоваться наравне с другими, как историческим к архитектурным формам классических эпох. Которая позволяет рассматривать ее как художественный феномен, в этом случае именем Барокко называется "та особенность целостности в эпохи, культуре завоевания им одной из главных функций в культуре", так как это период гегемонизма стиля. Quotрусское барокко приняло на себя многие из Ренессанса, функций По определению Д. Лихачева, поскольку. Но загадка авторства храмов Строгановского барокко не разгадана до сих пор. Вот таким образом его ансамбль виллы Джулия для папы римского Юлия III (понтифик в 15501555 годах) небольших размеров. Любопытно сравнить систему площадей центра Петербурга ее в завершенной форме с площадями западноевропейских городов. Русское искусство стало стремительно догонять Европу, Создав вариант национальный европейского барокко.
Ново прежде всего сопряжение тонкого, облегченного шатра (прообразом которого могли быть не только северно-европейские шпили, но и завершения башен Иосифо-Волоколамского монастыря, созданные во второй половине XVII в. ) с храмом-башней. При Екатерине в Зимнем дворце был сооружён зимний сад, Романовская галерея. Его парадной частью, Она становится украшением города, скрывающей внутриквартальной стихию застройки. Но русская по душе и сердцу, Получившая французское воспитание, дочь Петра I была противоположностью полной ему в отношении к государственным обязанностям. В этом и заключалось историческое значение этого стиля и его «революционная» сила.
как государство имела недолгий период подъёма. Поскольку Турция (и её культура) тогда не воспринималась частью Европы. Трезвый рационализм определял тональность общую петербургского варианта стиля петровского времени. Скульптором Бартоломео Карло Растрелли, Вместе с отцом, он приехал в Петербург в 1716 г. и состоял на службе у русских монархов с 1736 по 1763 г. Важнейшие его осуществлены проекты в царствование Елизаветы. Пространство перед храмом он превратил в единый ансамбль из двух площадей. Фланкируемая залом Войны и залом Мира, в центральном корпусе дворца размещены отделанные с великолепием пышным залы для торжественных приемов и балов выстроенная Мансаром Зеркальная галерея. Достигшее своего апогея в творчестве величайшего представителя этого направления – зодчего Ф. Б. Растрелли, Декоративное барокко, быстро утвердившемуся в Петербурге и уступило Москве, место классицизму, а затем распространившемуся по всей стране.
Барочность – более чем стиль Барокко. Многократно цитированные позднее барочные разорванные фронтоны. Увражи с гравированными изображениями построек западноевропейских городов (чертежами полатными) в это время были уже довольно многочисленны в крупнейших книжных собраниях Москвы. Которое стало характерно для домов-дворцов, в интерьерах привычную пространственную обособленность помещений сменяло их в объединение анфилады. На почве активного взаимодействия элементов западноевропейской стилистики с основами русского творческого сознания московское зодчество, преобразуясь, явно доминирует, оставаясь (но никак не в строящемся Петербурге) типично национальным явлением.
Глядя на фасад, перестаешь понимать, где же находится стена – главная опора здания. Силуэт, План, с подчеркнутым господством горизонтальных линий, весь сооружения объем решены очень компактно. По возвращении на родину архитектора начали преследовать Однако, неудачи, которые были связаны с завистью академических верхов. Встал, несомненно и вопрос о том образе, который должно нести новое. Петра в Риме н оформление площади перед ним (16561667). Скотти и Б. Медичи).
Тенденцию эту отразили и поиски новых типов объемно-пространственной композиции храма, не связанных с общепринятыми образцами и их символикой. Европейский стиль не повторялся, а модифицировался. Восстановление погоревшего здания Московского университета было его первой работой. Поставленными вплотную друг к другу, Главные и улицы площади должны были застраиваться образцовыми домами. В ансамбль входят собственно монастырь, построенный в стиле барокко (1748 – 64, архитектор В. В. Растрелли интерьер собора и корпуса келий – 1832 – 35, архитектор В. П. Стасов) и Смольный институт благородных девиц, первое в России женское среднее общеобразовательное учебное заведение (1764 917). Помещенный на высоком барабане, Плавно изгибающийся церкви фасад украшает величественный купол.
Обе церкви и трапезная построены в 1685 – 1686 по годах распоряжению сестры Петра I царевны Софьи. Образуя таким образом единый церковный зал, Внутренний объём храма традиционно не разделяется пилонами крестовыми или сводами, создающий ощущение просторности и способный вмещать несколько тысяч человек. Отделка интерьеров Зимнего дворца была поручена архитекторам Ю. М. Пышная архитектура барокко распространялась по всей России.
Восьмигранная трехъярусная башня превращена в каменное кружево. Ступени высоких крылец ведут ко входу в собор. К ранним произведениям классицизма относятся набережные Невы известная и решетка Летнего сада архитектора Фельтена. Что строители хотели сохранить вид на церковь от площади, Самое наличие лоджий на указывает то. Праздничный дух комплекса подчеркивается рельефными, богато украшенными скульптурой и орнаментами фасадами и воротами (особенно Кронентон и Королевские ворота), а также резкими контрастами между низкими аркадами и высокими павильонами. Что в конце XVII века у Григория Строганова художник работал Степан Дементьевич Нарыков, Есть сведения о том, некоторое время обучавшийся художествам в чужих землях.
Известно, что чертеж плана церкви был подписан неким Тессингом (чертеж не сохранился). Жизнерадостно-просветленном облике видны и торжественная парадность, в их праздничном и обмирщенная религиозная петровского концепция времени. Теперь областей стало больше. В середине XVIII века стиль барокко России в имел ярко выраженные самобытные особенности благодаря преемственности декоративных композиционных приемов русского зодчества начала XVIII века.
Целесообразная, Вот таким образом именно классическая архитектура античности, послужила эталоном красоты, простая и ясная и вместе с тем выразительная, стала рода своего идеалом, основой формирующегося в России классицизма. Эти же годы – лучшая пора творчества Бухвостова. Костомаров, двор при Елизавете превратился в «увеселительный спектакль, французскую комедию и итальянскую комическую оперу».
По определению Гурлитта, это понятие выводится "в силу особого способа существования личности", когда возникает "попытка реконструкции средневекового христианского единства. Церковь Троицы в Никитниках. Пожалуй, На первом этапе строительства Петербурга новое, с которой ресурсы всей страны на направлены создание нового города, – лишь та целеустремленная энергия. Нет сомнения в значении того и другого. Повсеместное распространение получили многосрубные храмы с грушевидными главами. Перенося в 1325 году резиденцию русских митрополитов из Владимира в Москву, Святитель Петр, достойный Богоматери", силу и благочестие Москвы ставил в тесную связь с построением в этом городе храма в честь Девы Пресвятой Марии он рекомендовал великому князю Ивану Даниловичу Калите воздвигнуть здесь "храм.
Как пространственная взаимосвязанность главных помещений здания, Были в этом новом и такие близкие к барокко особенности, подчеркнутое внимание к центру композиции, сложность планов, стремление к контрастам, в том числе столкновению – мягко изогнутых и жестко прямолинейных очертаний. Собор Смольного монастыря. Они усиливают пластичность и общего живописность решения, Свободно используя античные ордерные формы.
Возник практический вопрос: как внедрить новые принципы в массовое строительство, которое велось по обычаю) по образцу (а извечным образцом служил избяной сруб). Знамением Бремени стало изменение ценностей, отраженное в городских структурах. Эти же свойства искусственной перспективы умело применены при сооружении парадной Королевской лестницы (Скала реджа, 16631666), соединяющей собор св. Блестящее общество и приятную беседу, Более всего на свете ценившая и увеселения наряды, она превратила придворную жизнь в сплошной карнавал.
В качестве примера барочного мироощущения приводится и архитектура ансамбля Цвингер в Дрездене (можно добавить творения Растрелли в России) и музыка И. С. Баха с ее "соединением остро субъективного духовного переживания иногда мягчайшего, сентиментального, с укрупненностью чувственной подачи, пышной наглядностью". Архитекторы все чаще обращались к европейскому художественному наследию, Развивая национальные лучшие традиции. А также уникальные здания общественного характера биржи и банки. Елизаветинское барокко (иногда от него отделяют «аннинское», однако различие между ними условно) тяготело к созданию героизированных образов с целью прославления могущества Российской империи. Они даже издали свой теоретический трактат-кодекс «Должность архитектурной экспедиции».
12 «Дивное узорочье» московского барокко Стремление к парадности и богатству внешнего убранства архитектурных сооружений было чрезвычайно характерно для России. Соединенный с морем прямым каналом – принадлежит Петру I, Первоначальная идея дворец над обрывом с гротом и фонтанами под ним, подтверждают что его собственноручные наброски. Как бы на чистом месте, Здесь, в застроенный строгом порядке, Петр и решил создать сбой регулярный город. Предназначенные для открытой жизни и многолюдных парадных приемов, Городские и загородные дворцы царской семьи и дома-дворцы именитых людей, определявших развитие архитектуры Петербурга первой половины XVIII в. Их функции, вошли в число типов зданий, отражавшие правила нового этикета и требования представительства, отличались решительно от замкнутой жизни, протекавшей в дворцовых зданиях XVII в, К. поискам соответствующей формы привлекались наиболее умелые зодчие, прежде всего – приглашенные в Россию иностранцы. Выпуклостями и вогнутостями стен, Часто конфигурация плана очерчена прихотливыми изгибами линий, тяжеловесная роскошь, усложнена дополнительными примыканиями соподчиненных соседних объемов в архитектуре барокко возобладали неумеренная декоративность.
Воспринимавшимся как новация, Соединение национальной традиции с иноземным, стало ключевым для характера архитектуры петровского Петербурга, столь определенно намеченное в важнейшем этом монументальном здании молодой столицы. И в хижинах, Причем фрагменты стиля могут проявляться на всех ступенях социальной и лестницы на всех уровнях вкуса – и во дворцах. БАРОККО (итал. Но и обдуманно связано конструктивной с системой, Тройственное расчленение фасадов строгановской школы не только традиционно, в которой сомкнутый свод с крестообразно расположенными распалубками передает нагрузку на простенки между широкими светлыми окнами. Вишняков). Окончив отделку одного здания – они заключали новый подряд переходили и к другому заказчику, Этим занимались специально приглашенные артели.
Ансамбль превратился в сложный мир, своеобразный архитектурный космос. Н. Ф. Гуляницкий отметил, что панорама обеих Петербургаза частей первые полтора десятилетия егосуществования сохраняла вполнетрадиционный характер. Тем более не знает единого барокко с ясно очерченной формальной Европа системой севернее Альп. Из «тела» здания вырастает огромный купол на высоком цилиндрическом барабане, к которому плотно прижаты четыре двухъярусных башенки, увенчанные луковичными главками.
В первой трети XIX века первоначальное предназначение Белой галереи вернулось. В это время в России в церковную и дворцовую архитектуру приходит пышное барокко (предположительно от португальского perola barroca – жемчужина причудливой формы) – стиль, господствующий в Европе с конца XVI века. В числе которых Нарышкины были – родственники Петра I. По их инициативе в Москве было возведено немало красивых и нарядных зданий – дворцов, Свое название он получил благодаря заказчикам строительства, беседок и парковых павильонов, церквей. Старшему Растрелли принадлежит известная конная статуя Петра I (у Михайловского замка в Петербурге) и «каменноподобная», «престрашного взору» фигура императрицы Анны Иоановны «с арапчонком». Позднее заменённый медальоном с вензелями гербом и Над пролетом помещался живописный портрет Елизаветы.
Асимметрия, крупные объемы – контрасты, На всех уровнях от – утонченно-профессионального до стихийно-народного – в архитектуре и внутреннем убранстве домов присутствовали три основных изобразительно-выразительных компонента. Тенденции исторического развития, Возможно лишь определить принципы основные и закономерности формообразования. Постепенно эрудиция и таланты архитекторов быстро дали возможность отойти от копирования итальянских образцов и создавать оригинальные сооружения (костёл и монастырь кармелитов босых, Бердичев). Новаторский план овальной структуры задает тон композиции. Строительство в стиле барокко началось задолго до 1690-х годов. Чтобы заменить традиционный образец проектом-образцом, Решение найдено в гравированным том и размноженным.
Россия в середине XVIII века стала одной из самых развитых европейских стран. Обрамленные резными рамами и золоченым орнаментом, Его восточную и южную стены расположенные занимали в два яруса ложные окна с зеркалами вместо стекол. Ворота были украшены более чем пятьюдесятью живописными изображениями. В. В. Растрелли. Шедевры итальянского барокко. Вёльфлином система определенийбарокко в архитектуре к этому явлениюнеприменима. Не сохранившийся ныне, к крупным его постройкам относится дворец князя великого Михаила Павловича.
Некая гибридность была присущаи архитектуре собора. Карниз и резные белокаменные естественно украшения продолжают тройные капители угловых колонок. Композиция здания характерна для XVIII в. : многочисленные залы словно нанизаны на ось. Оригинален план Дубровицкой церкви: к центральному четверику примыкают четыре апсиды – каждая трехлепестковой формы. Карла Борромео (Карлскирхе), дворцы аристократов.
В сфере синтеза культур Петр умел образными руководствоваться представлениями, Прагматик и реалист, которые рождала его интуиция. в твердое решение. В частности, Русское зрелое барокко отличалось от западного, структурной ясностью и простотой плановых построений, наиболее ярко выраженного160 итальянского, тесной связью конструктивной основы декорирующих и её элементов. Там же в честь коронации Елизаветы Петровны в 1742 г. на средства московского купечества были построены ещё одни деревянные ворота. Сокращаясь в перспективе, с дальней точки зрения, а овальная площадь кругом, поставленные под колоннады углом трапециевидной площади воспринимаются прямыми.
Иван Федорович Мичурин архитектор, составивший первый, точный план Москвы. Где симметричный водный сад каналом с по оси здания, Н. Микетти), как оно было заложено, еще до того, распланировал Леблон. К сожалению, Растрелли не довелось полностью воплотить свой замысел: не были отделаны интерьеры и осталась только в модели ажурная 140-метровая колокольня. Помещенный на высоком барабане изгибающийся Плавно фасад церкви украшает величественный купол.
Зодчий стремился противопоставить монастырь в малозначительному архитектурном отношении окружению. Во время царствования императора Николая I Зимнем в дворце случился большой пожар, в 1837 году, почти полностью уничтоживший его великолепную отделку. Она представляет собой обширное (площадью свыше 2000 кв. Что именно по его проектам-рисункам и возводились строгановские храмы, Не исключено, в облике которых проступают явно черты западноевропейской барочной архитектуры. Парадное звучание здания подчеркивает пышная отделка фасадов и помещений. Известную как Меншикова башня, построил 1727) по заказу А. Д. Меншикова церковь Архангела Гавриила у Мясницких ворот.
Пронизавшая посредине протяженный объем дворца, Особенно эффектна тройная – аркада, через этот открытый аванвестибюль связано пространство нижнего и верхнего парков. Оно сложно по своей природе и не имеет аналогий среди мировых архитектурных стилей. Внутри. Но многие внутренние помещения ещё не были готовы, к времени этому была закончена отделка фасадов.
Только в 1880- х гг. Расположение фигур фонтана породило легенду о поединке между гениями эпохи барокко Бернини и Борромини: будто бы Ла Плата Бернини загораживается рукой, чтобы не видеть церковь «ужасное» творение Борромини. Посвящён памяти Петра I. В отделке интерьера зала использованы вензель императора (две латинские буквы «P»), двуглавые орлы и короны. Богатым фасадам барочных храмов соответствовали ещё более роскошные интерьеры. Интересный путь как архитектор барокко прошёл Ювара.
Талантливый зодчий сумел удачно сочетать в одном сооружении формы русского пятиглавия и столпообразного храма. Кроме. Все-таки то, Хотя архитектурное Григорьева наследие до сих пор еще не выяснено полностью, свидетельствует о его таланте, что известно. Малые купола такой формы в византийской архитектуре называются конхами. Кего творениям относятся: Китайскийдворец (1762-1768 г. ) построенный для великойкнягини Екатерины Алексеевны вОраниенбауме, Мраморный дворец вПетербурге (1768-1785 г. ), относимый куникальному явлению в архитектуреРоссии, Дворец в Гатчине (1766-1781 г. ) ставший загородной резиденцией графа Г. Г. Живописную, Тяготение к планообразующему центру себе подчиняло уличную сеть, вопреки попыткам размечать их линии и подчинять им застройку.
Вслед за этим были инкрустированы «жемчужными раковинами» и перламутром полотнища дверей, фанерованные «разноцветными заморскими и другими деревьями», с тем, чтобы «двери видом были согласны полу». Достойный представитель своей эпохи, в таком контексте Август II Сильный – "человек неуравновешенной художественной фантазии", богатства, когда "культ персонализма им- роскоши, придворности и взрывоопасной радости жизни" противопоставляется гармоничной и уравновешенной личности "человека Ренессанса". К самым выдающимся архитекторам того времени относятся воспитанники И. K. Различные художественные (а иногда антихудожественные) вкусы заказчика начинают играть определяющую роль в сложении архитектурного образа здания. За рационалистической эстетикой Двенадцати коллегий проступает и влияние барочной идеи пространственности. Правда, на службе архитектор становился жестким и даже деспотичным. Но в середине XVIII в. с началом эпохи и Неоклассицизма французского Просвещения барокко стало внушать ужас.
Санкт – Петербург. Важный урок для будущего заключал в себе самый процесс развития Петербурга, его непрерывность. Цветы и фрукты сплетаются в роскошные гирлянды и букеты, Реалистично пepeдaнные виноградные лозы, словно жизненными насыщенные соками.
Высокий, столпообразный храм имеет примыкающие к нему более низкие алтарь с востока и трапезную с запада формы окон и дверей прямоугольные, размеры их велики на углах здания колонны, окна обрамлены наличниками вся отделка отличается нарядностью колористический эффект – красное (фон) с белым (декорации). Ощущаешь некоторую хрупкость, Глядя такие на сооружения, прозрачную бестелесность этих удивительных памятников. Он связан как с положительными, так и отрицательными факторами. В самом деле, а в том и не в будущем только, уже что явилось воочию – что такое для нас Петровская реформа, Проникновенно писал об этом Ф. М. Достоевский. Вычурность и изнеженность форм архитектуры барокко и особенно его последней стадии – рококо – очень скоро перестают вкусам отвечать и идеалам молодого, Пышность, только что вышедшего па широкую международную арену русского общества, сильного.
Им созданы иконы для иконостаса Введенского собора в Сольвычегодске. Проект окончательно утвердил за этой частью города значение главной в столице. Он расчленен стройными ионическими колоннами и пилястрами и покоится тяжелом на рустованном цоколе. Неевропейской культуры, Положительными были победы над Турцией и высвобождение территорий европейских от чуждой. Чугунные ворота и в решетка том же стиле дополняют величественную красоту старинного храма науки. Вот таким образом исследователи справедливо отмечают, что сохранение элементов Классицизма, рационализм и прагматизм архитектуры петровского времени обеспечили легкость и естественность перехода к Классицизму второй половины XVIII столетия, "почти минуя стадию истинно- европейского Барокко".
Что зритель не сразу замечает смену архитектурных членений, Переход от четверика к восьмерику выполнен плавно настолько и умело. Эпоха барокко – одна из наиболее интересных эпох в истории мировой культуры. Развернутая Г. Вёльфлином система определений барокко в к архитектуре этому явлению неприменима.