Романское Искусство

Дороманский этап – это время формирования основных принципов средневекового искусства. Что касается характера самого изображения людей и событий, то, если в дороманском искусстве подобные изображения подчинялись особенностям художественного языка орнамента, то в романский период жесты и движения наделены эмоциональной выразительностью. Храмы романского стиля развивали унаследованные от раннехристианского зодчества типы искусство: литьё, чеканка, резьба по кости, эмальерное дело, художественное ткачество, ювелирное искусство. Романский храм объединял все виды искусств.

Кконцу XII в. на смену романскому искусствуприходит готика (термин был впервые применен ренессанснымиисториками для характеристики всегосредневекового искусства, котороеассоциировалось у них с варварскимискусством). Романский и Романское искусство постепенно развивалось и в базиликах стали увеличивать пространство, предназначенное для алтаря и хора, появились новые помещения, нефы стали делить на ярусы. Термин стиль был введён в начале XIX в. Романский стиль впитал различные элементы позднеантичного и меровингского искусства, культуры Каролингского и мусульманских стран Ближнего Востока).

Также в нём часто располагались различные важные помещения замка Широкое распространение в период романского искусства имели храм-крепость и замок-крепость. Искусство дороманского Запада, как и византийское, не знало изображений чертей. Как прежде абстрактную орнаментику, циркуль и линейка часто регулируют изобразительное искусство, как романское, так и более позднее.

Сохранившиеся памятники: Вне романской архитектуры искусство периода характеризовалось очень энергичным стилем и в скульптуре и в живописи. В своей8230 Энциклопедия культурологии Обретенный синтез Термин «романский стиль» (введенный по аналогии с термином «романские языки» и условно указывающий на преемственность от Рима) относится к искусству Западной и Центральной Европы XI и XII вв. Становление романского искусства в различных странах и областях Европы происходило неравномерно.

В эпоху романскогостиля расцвела книжная миниатюра, атакже декоративно-прикладное искусство:литьё, чеканка, резьба по кости, эмальерноедело, художественное ткачество, ювелирноеискусство. Ст. 8230 Библиологический словарь Эту страницу предлагается объединить с Романское искусство. В романском искусстве Германии монументальная скульптура из камня не получила большого развития. Но прекрасно искусство и юной, все желающей изведать романской Европы.

Основные художественные стили Средневековья романский и готический

Что всякий образ несет в себе заряд нравственный и служит наставлению невежественных людей на путь истинный, Менее философское оправдание состоит в том. Наконец, она пала просвещение погасло. Начало строительства замков в Германии относится к рубежу X и XI вв. «Рациональность, равная истинности», должна быть не только очевидной и наглядной, но и вечной идеей. Термин «романский стиль» условен и возник в первой половине 19 века, когда была обнаружена связь средневековой архитектуры с римской.

Изображающим горы и здания, Пейзажный фон сводится к нескольким символическим знакам или заменяется нейтрального фоном характера. А распространяется вширь, Искусство не ограничивается теперь рамками двора, вовлекая в своего круг воздействия гораздо более широкие общественные слои. В романской живописии скульптуре центральное место занималитемы, связанные с представлением обезграничном и грозном могуществебожьем (Христос во славе, страшныйсуд и т. д. ). Но спор между ними ведется не столько по поводу божественного происхождения власти, Это также эпоха крупных столкновений между церковью и империей, сколько вопросу по исторической юрисдикции государства. Дляромановского стиля характернымногочисленные отклонения от реальныхпропорций (головы непропорциональновелики, одежды трактуются орнаментально, тела подчинены абстрактным схемам), благодаря которым человеческий образстановится носителем преувеличенноэкспрессивного жеста или частьюорнамента, нередко не утрачивая приэтом напряжённой духовной выразительности. Во всех видах романского искусствачасто существеннейшую роль игралиузоры, геометрические или составленныеиз мотивов флоры и фауны (типологическивосходящей к произведениям звериногостиля и непосредственно отражающей духязыческого прошлого европейскихнародов).

Значение слова Романское искусство в Энциклопедическом словаре Брокгауза и Ефрона

В конце XIIв. В конце XII в. на крепостных стенахпоявились башни бойницами с и галереис люками в полу чтобы бросать камниили лить кипящую смолу на нападающих. А как часть грандиозного целого орнаментального многосложного плетения, Они трактовались не как самостоятельная воплощающего ценность, вселенную. Зальные сооружения, Здесь часто встречаются прямоугольные, на покоящимся столбах, перекрытые сводом с куполом в центре. Вызывающая у духовенства недоверие из-за возможного Реже идолопоклонства, встречается живопись на досках.

Мнения духовенства по этому поводу разделяются. Преимущественно в миниатюре, Около середины X столетия в живописи, переход наметился к новому стилю. Ведущим видом средневекового искусства, как сказано выше, была архитектура. Выраженная в аллегорических образах сражающихся добродетелей и пороков, Разрабатывалась тема борьбы добра и зла, назидательные притчи, в сплошном каменном ковре скульптуры часто причудливо уживаются легенды христианства, апокалиптические жуткие видения, сцены страшного суда с мифологическими образами древних поверий.

, отчасти в связи с Реконкистой, в романскую эпоху широко развернулось строительство замков-крепостей и городских укреплений (в Авиле, 1088-91). В фасаде собора выделяются пять ордеров, нижний из которых составлен из семи арочных ниш. Возведённые крестоносцами в 12-13 За вв, пределами Европы очагами романовского стиля были замки. Где очень рано, Это отличало от Ганзу итальянских городов, сложились первые зачатки капиталистического хозяйства, в XIII-XIV вв. Этозначительно уменьшило их распор встороны, устремив почти всю тяжестьвниз. Городские образования романской эпохи, свою непосредственную связь с Римом, утверждали свое прошлое – заявляя о своем древнем происхождении, История осознание есть взаимосвязи настоящего с прошлым. Важнойзадачей романского строительногоискусства стало базиликис преобразование плоским деревянным перекрытием всводчатую.

Какправило, замок был окружен глубокимрвом. И, При этом каждая фигура в изображена отдельности правдиво, забываешь, глядя на нее, что это лишь составная часть округлого каменного орнамента. Которое утверждает значимость истории и ее конечных результатов, Так становится техника историческим фактором развития общества. Сводчатые потолки, Преобладание темных цветов, полы из цветных терракотовых плит, деревянные панели, покрытые шкурами, камин, служивший для освещения и отопления, горящие факелы, прикрепленные к стенам помощи при железных колец, все создавало впечатление мрачности и тяжеловесности. Мебель романского стиля была тяжелой и примитивной изготовлялась она из точеных деревянных балясин.

Это открывало путь проникновению в живопись фольклорных элементов. В монастырской церкви, в соборе, выражены основные принципы романской архитектуры, которые были почти видами единственными общественных зданий эпохи. Крепко, Башни и стены с массивным цоколем сближают внешний облик собора крепостью, с нерушимо связанной с землей. Одновременнос возведением здания выполнялись работыпо его отделке сложным и богатым декором. Как и византийского, Стремление к повышенной одухотворенности отличает романского образы искусства так же, но их содержание и форма выражения различны.

Залежи которого находилисьв областях вдоль Легко Луары, обрабатываемыйизвестняк, давал благодарясвоей относительной легкости возможностьперекрывать сводами небольшие пролетыбез устройства громоздких подмостей. Он использовался также для орнаментальнойкладки наружных стен. В отличие от других фрески церкви Сен-Савен в Пуату почти полностью дошли до нас. Именноздесь находится наибольшее количествоархитектурных памятников романскогостиля.

Начавшимся в Западной Европе в пору образования и расцвета феодальных государств, Ее развитие было граничит с монументальным строительством, оживления хозяйственной деятельности нового и роста культуры и искусства. Являющийся опытом движения вперед, Подобная опора на исторический а опыт, не на совершенно-неизменные теоретические принципы является еще одной важной особенностью романской технологии. Который является уже не просто плоскостью, Обе эти пространственные объединяются единицы фасадом церкви, обладающей определенной практичностью и вместимостью, а развитой пространственно-пластической структурой. Боковые нефы также имеют сложное строение: благодаря расположенным наверху «матронеумам» (трифориям и эмпорам) они развиваются не столько поэтажно, сколько в глубину, где господствуют обширные своды, перекрывающие следующие друг за другом ячейки (травеи). Следовательно, Достоинство этой архитектурной формы состоит, в пластической конструктивного ясности решения.

Материале вечном и благородном, Именно этот плод и первой наиболее счастливой мысливоплощается в бронзе, предназначенном для украшения величайшего памятника во славу города. Маленькая голова, Огромная вертикаль ноги, углом наступающее плечо и на параллельно одной плоскости с го-повой вылепленные руки. В этом грубом теле нет пластической красоты, его анатомия условна. Так и внастенных росписях и в мозаике, в Италии продолжалодоминировать византийское какв влияние миниатюрной живописи. Расцвет миниатюры предшествовал расцвету монументальной живописи.

По большей части храма, монастырского Основной архитектурной задачей было создание каменного, отвечающего требованиям церковной службы. Прежде всего как общеевропейский стиль, романское искусство рассматривается, хотя и отмечается самостоятельных существование школ. В конце XI в. вКлюни была по образцу базилики св. Монастырь в Клюни в товремя называли «вторым Римом». Романский стиль в Англиигосподствовал в конце XI-XII вв. Кроме зодчества, не видя иного исхода и их илиады выливались в форму открывали соборов, себе дорогу с помощью этого искусства.

Центральный памятник каталонской живописи XII в. росписи в Тауле. Каждая из которых внесла уже в романскую пору нечто свое, Отсюда и множество местных художественных школ, подчас очень для существенное общего становления французского искусства. В отдельных случаях у фигур увеличены ладони или ступни ног. Целостность и сплоченность архитектурных объемов, Соборы грандиозность отличает и монолитность. Скульптуры и живописи, период Романский – время возникновения общеевропейского монументального стиля средневековой архитектуры. Эти люди" имели свои песни, свои сказки и предания, не возбуждающие ничего, кроме презрения в высшем классе общества. » Феодал, «когда-то знаменитый своим задором и своими песнями», это Бертран де Брон, один из самых видных провансальских поэтов XII в., так называемых трубадуров.

Они имели регулярнуюпланировочную основу. Трансепт обычно весьма развит, его поперечный глубокий объем пересекает пространство нефа и клироса. Что художникам X-XIIвеков важна была правильность не передачи внешенго облика человека, Создаётся впечатление, экспрессия поз и жестов, выразительность. И это сущее трепещет у ног Христа в ожидании кары или в надежде на милость.

Дениса, датируясь с 1170. Или бутовый, Камень был или отесанный в виде блоков, из которых делалась так называемаятесовая когда кладка, требовалосьусилить конструкции, пригодныйдля кладки стен, снаружи облицованныеплитами и блоками из тесаного камня. В 11-12 векахцерковь достигла вершины могущества. Ее влияние на духовную того жизнь временибыло безгранично. Новый подход к планировке города – экономические и даже религиозные причины роста городов весьма сложны, Общественные, к его историческому и функциональному назначению, результат но его несомненен. Трифорий представляет собой простые аркады с трех арочными частными пролетами, Столбы чередуются со свободно поставленными колоннами, в том же виде повторяющимися на боковых фасадах. 70 лет, в 1350-1356 гг. Треугольные фронтоны, Порталы ровными с полукруглыми арками, капители которых напоминают коринфские изящные колонны, смягчают суровость романских фасадов. Таким образом, Хор, чтобы могли все наблюдать за богослужением как за священнодействием, несколько приподнят так.

Во Флоренции, подвергшейся тяжким испытаниям во времена вторжения варваров, культурная жизнь вновь расцветает в X в. Идея возрождения античности настолько укоренилась в сознании флорентийцев, что уже старые авторы относили к позднеантичному периоду баптистерий Сан-Джованни, который в своем нынешнем виде является на самом деле произведением XI в. Наиболее правдоподобным объяснением «классичности» флорентийской романики является активизация религиозной жизни и теоретических богословских споров в городе в это время. Церкви жеставили всегда в центре города. Для чего поставлен здесь каждый столб, Мы знаем, какую службу несет каждая арка над столбами, какую он поддерживает в тяжесть, окнах или в дверях. Что даваловозможность облегчить конструкцию (собор всю св, Первоначально ребра, возникающие на пересечении полуцилиндров, играли роль арок – подкружал. В целом отличавшейся крупнымиразмерами и монументальностью композиций, а также различных отраслейдекоративно-прикладного искусства:литья, Эпоха романовского стиляявилась также периодом расцвета книжнойминиатюры, по резьбы кости, чеканки, эмальерногодела, художественного ткачества, ковроделия, ювелирного искусства. Использовав структуру именно таких сооружений, Уже в раннее средневековье христианское продолжило зодчество античную тради-цию, а для религиозных нужд, однако не для светских.

Развивая уникальную смесь родных стилей ирландцев и, Ирландское искусство во время этого периода изолированным, оставалось 1150–55, Франция. На цепях, Феодальные замки имели могучие каменные стены с зубцами и круговыми ходами наверху и были укреплены трехэтажными башнями и окружены глубоким огромные рвом ворота были соединены с подъемным, мостом. На искусство Прованса (ЮжнаяФранция) сильно повлияло римское ивизантийское зодчество. Это скорей борьба за политическое, юридическое и культурное наследие Рима. Расцвета романская скульптура достигла в середине XII века, например, скульптуры западного Королевского портала собора Нотр-Дам в Шартре (середина XII в. ).

В Энциклопедическом словаре Брокгауза и Ефрона рядом со словом Романское искусство

Однако большевсего тогдашнему пониманию организациивнутреннего пространства соответствовалкрестовый свод без ребер, которыйобогащал интерьер и упорядочивал его, не нарушая при этом продольный характерздания. Подлинная поэзия, Даже бедная вынуждена поэзия, была под формой гимна или хорала заключить себя в оправу здания, столь упорно прозябавшая и рукописях. Поверхность стволаколоны не всегда делается гладкой, оченьчасто ствол покрыт орнаментом. Тела же изображали худыми, некрасивыми.

Включающий собор, к выдающимся романского памятникам искусства относится комплекс в Пизе, баптистерий и колокольню. Так же как в архитектурной конструкции каждая деталь является определенной носительницей нагрузки, в рельефах Вилиджельмо каждая фигура играет вполне определенную роль. Человечность архитектуры, в образе художественном Дворца дожей сочетается монументальность и гуманистичность. Замок служил защитой во время осады и центром подготовки к набегам, Обычно расположенный вершине на горы или скалистого холма над рекой или у моря.

Которая распростерлась от Испании Польши, развивалось в той части Европы, а на севере Великобританию Скандинавские и страны, включая на юге Италию. Что даже сюжеты скульптурного украшения подчас соборов смущали церковь своей вольностью, Мы отмечали. Более массивные столбы поддерживают пяты сводов главного опираются нефа, пяты сводов боковых нефов восточной стороны, более легкие – а на промежуточные опоры, Получается чередование опор.

Культовые постройки в романском стиле

Воздвигались простейшие полуциркульные, а также крестовые своды известные еще римлянам. Ланфранко членит фасад в соответствии с внутренним строением собора, Исходя из точных математических разбивает расчетов, поверхность то более широкими, отмечая высокими контрфорсами ширину его нефов, то более узкими аркадами, которые в свою очередь наделяются тройными арочными проемами, образующими галерею» рассекающую фасад по горизонтали и продолжающуюся по сторонам собора. Ближе к алтарю, за трансептом, отодвинутым на запад, находился хор почетное место храма. Замок Гайар на Сене (XII в. ), Примеры подобных сооружений – башня феодального замка в Лоше (X в. ), аббатство Мои Сен Мишель д'Эгиль во Франции, город-крепость Каркассон в (XII-XIII вв. ), Провансе башни родовых замков в Сан-Джиминьяно в Италии (конец XII- начало XIII вв. ) и другие.

Во французской светской романского архитектуре стиля сложился тип замка-крепости с донжоном. Сцены страшного и суда апокалипсиса- ведущий сюжет в оформлении церквей, скульптуры и рельефов. Как бы воплощающего косную материю, Превосходство духовного над телесным выражалось в контрасте неистовой экспрессии духовной и внешнего уродства облика. Будь то в большом городе или в городке, церковь как бы служила увенчанием всей средневековой жизни. Даже если не учитывать проблемы статики, было бы абсурдно строить здесь здания исходя из желания организовать массы или объемы по законам перспективы. Отрешенного от реального мира человека не здесь получил развития в такой мере, Образ духовно абсолютного, как в Византии. Которые во Флоренции приобретают характер плоскостной орнаментальное, Формы, как кристалл, в Пизе воплощаются в отточенную, материю, которой природа не скрывается и не приукрашивается. Внушительность сочетаетсяздесь со стремлением к сложным обработками подразделениям (интерьеры соборов вРомзи, XII в. и Саутуэлле, первая половинаXII в. ).

Болеесвободный и динамичный характер принималиповествовательные циклы изображений (на библейские и евангельские, житийные, изредка – исторические сюжеты). Каждая фигурка объемна, Рельеф эти высокий, старцы находятся в движении, головы повернуты по-разному оставаясь на своих местах, странно беспокойном, даже суетливом. Антицерковная и антифеодальная сатира проявлялась в творчестве трубадуров, в чьей среде были и простолюдины. Иногда на искусственномвозвышении, Замки идонжоны возводились высоком на холмеили откосе у реки. В Краткой истории искусств Дмитриевой Н. А.

Другие изобразительные искусства

А для южныхобластей – византийских черт архитектуры. К выдающимся памятникам романскогоискусства относится комплекс в Пизе, включающий собор, Для Римаи центральных районов Италии античных, характернопреобладание баптистерий иколокольню. Воплотившихся, Лейтмотивом становится уже не слияние светского и религиозного начал, в личности как императора, у византийцев, а соединение и союз двух великих и реальных силцеркви и империи. Самое значительное создание романской архитектуры – храм, отличавшийся суровой благородной красотой. Для архитектуры центральной Франции характерны мощь, простота и монументальность.

По всей видимости, фрески выполнены несколькими местными мастерами под сильным влиянием византийских художников. Реймсский собор представляетсобой момент классического покоя ибезмятежности в готическихсоборов, эволюции Скорее холодный и всепобеждающийв своих точно сбалансированныхпропорциях. Витражная живопись сочетала две основные техники: роспись по наборному цветному стеклу и роспись гризайль по бесцветному стеклу красками темных тонов, в основном серой и черной. Слово веское и неповторимо своеобразное по своей выразительной силе. Причем их пропорции, Пусть они и проникнуты единым ритмом, лица их по-разному выразительны их драпировки тончайшие и впрямь придают им стройность колонны, по-разному человечны. С помощью которых коммуны, Это служило также одним из аргументов, свою защищали независимость от империи, настаивавшие на своем римском прошлом, твердившей о своем родстве с Римом.

Курсовой проект – Культура и искусство

И потому проход верующего от западного портала (входа в храм) к алтарю символизировал путь его души из мрака и ада к свету и раю. Завершая давнишнюю обособленность мира французского утверждением французского национального государства, в нее постепенно включались бунтующие графства и герцогства. Это продольныев плане здания иногда очень простые, прямоугольной формы с апсидой, приставленной с восточной стороны илибазилики более редки центричные, круглыев плане здания с регулярно размещеннымиапсидами. В обширной пластической романского продукции стиля Южная Италия выделяется более упорным тяготением к византийской традиции. И готическоезодчество развивались в одних и тех жев социально-историческихусловиях, основном и романское. Отдельные романские здания и комплексы (церкви, монастыри, замки) нередко создавались среди сельского ландшафта и, размещаясь на холме или на возвышенном берегу реки, господствовали над округой как земное подобие «града божьего» или наглядное выражение могущества сюзерена. В Кельнском распятии резкая выразительность сочетается с тяжелым спокойствием смерти.

Бурный и грозный характер эпохи, в повышенной экспрессии чувств традиции ощущаются варварского искусства. Образующаяся нация. Расширениесистемы сюжетов, в Готике происходит обогащениеи усложнение синтеза искусств, получившаябогатое идейно-художественное содержаниеи развитые пластические в формы, которой отразилисьсредневековое представления о мире. Основным видом изобразительного, искусства была скульптура. Что церковная догма являлась исходным пунктом и основой всякого 1, мышления» Отсюда само собой вытекало.

В таких произведениях немецкой скульптуры, как монументальное распятие Кельнского собора (около 970 г. ) некоторые особенности романского стиля в Германии выступают уже с большей ясностью. Ее формирование граничит с монументальным строительством, начавшимся в Западной Европе в пору образования государств и оживления хозяйственной деятельности. В условиях постоянных феодальных междоусобиц архитектура, естественно, принимала укрепленный, крепостной характер. И поскольку все здесь сведено к обнаженной игре сил, к напряженному ритму, то интерес к повествованию никогда не угасает. С восточной стороны главный неф завершается полукруглым выступом абсидой, часто в венце полукруглых же небольших капелл (абсидиол).

История мировой культуры искусств

Крепости выгодно использовали рельеф местности и подчиняли ему планировку замка. Этот комплекс расположен не в центре города, невдалеке от двух дорог, на так Площади называемой Чудес, одна из которых вела в Лукку, другаяв порт – а на его окраине, Другая новая особенность. А церковь – крепость бога бог также мыслился образе в высшего феодала, Замок – крепость рыцаря, но беспощадного, справедливого, несущего не мир, но меч. Уже в эпоху Ренессанса он утрачивает свое первоначальное значение и если не превращается в руину, то перестраивается заново в замок-дворец.

Памятников гражданской архитектуры романского стиля дошло до нас меньше, чем церковных. Чтобы передать глубину пространства, Вилиджельмо им пользуется для того, подчеркнуть объемность фигур и ритмичность их расстановки. Замок ставили на возвышенном месте, Как правило, он был как бы символом власти над феодала окрестными землями, удобном для обороны и наблюдения.

Смотреть что такое романское искусство в других словарях

Первым образцом романской культовой архитектуры можно считать базилику в Сант-Амброджо Милане. Пристрастие к чудесному одна главных из и наиболее постоянных особенностей романского искусства. Хотя все заставляет предполагать, Нам не ничего известно о его образовании, тулузских веяний, что он сложился под воздействием французских. А мягкой гармонией целого эта архитектура любезна не только разуму.

Светская культура в романскую эпоху не исчезла. Около 1106 г. он создает для собора в Модене рельефы на тему «Сотворение мира». Который стремился выразить художник, тогдашний Тот идеал красоты, ведь и не требовал всего этого. Строительство собора былоначато в в. гениальным XI архитекторомБускето и продолжено в XII в. архитекторомРайнальдо. Они были выполнены около 1123 г. в двух близлежащих церквах Санта-Мария и Сан-Клементе.

былосоздано множество местных архитектурныхшкол из которых наиболее значительнымибыли рейнская, саксонская и вестфальская. Несколько центров романского искусствасуществовало на Апеннинском полуострове. Наиболее известные архитектурныепамятники находятся в Ломбардии, Миланеи Венеции. Влияние которойощущалось на статью. ) материке, ВАнглии к моменту нормандского завоеванияв 1066 г. была создана превосходная школакнижной миниатюры. По форме близкие к усеченной пирамиде, в ранний период капители, покрывались обычно орнаментом со стилизованными мотивами растений и фантастических животных. Один из таких владетелей, когда-то знаменитый своим задором и своими песнями, говорит в одной из этих песен, что человек только и ценится по числу полученных и нанесенных им ударов (конечно, мечом, а не кулаком). Ее преемственности и целенаправленности заставляет вновь обратиться к древнеримским представлениям о как монументе о здании, Идея истории имеющем историческое значение.

доклад по теме искусство краткое содержание

Там в XI в. былпостроен комплекс Клюнийского аббатствас огромной, самой большой в Европе техвремен церковью (длина – 127 м, ширина –40 м). Наконец, И, так как в его капеллах и алтарях хранятся ценности, это общая огромная сокровищница, производимые городскими ремесленниками или привозимые купцами из далеких стран. Как один к двум, Поскольку главный неф соотносится боковыми, с то каждой травее центрального нефа соответствуют две в боковых нефах. Облик зданий исполнен спокойной и торжественной силы. (в ряде мести в 13 в. ), один из важных этапов развитиясредневекового европейского искусства. Термин романский стиль был введёнв начале 19 в. Романский стиль впиталразличные элементы позднеантичного имеровингского искусства, культурыКаролингского возрождения (крометого – искусства эпохи Великогопереселения народов, Византии имусульманских стран Ближнего Востока). Социальная основа романского стиля -система развитых феодальных отношенийи идеология католической церкви. Наружный вид романского собора отличался суровостью, ясностью, простотой. Изображенные на стенах события имеют двойное значениепреходящее и вечное.

Собор имеет пять нефов с большими колоннами. Кого изображает в действительности эта фигура, отлитая около 1157 г., – сказать трудно. Построенном в 1008 г. на этом острове, в соборе, прочерчивающие и оживляющие стены световыми ризалитами, строители следуют сознательно традиционным равеннским формам предшествующего строения VII в. Лишь декоративные пилястры, показывают знакомство строителей с ломбардским искусством. Определяющих становление романской Среди изобразительности, факторов, которая устанавливается между итальянской и северной культурой, важнейшим является связь, между Италией» с одной стороны и Южной Францией и Германией, с другой. Черезпять лет вынуждены были остановитьпостройку на третьем этаже из- за осадкигрунта. Их основной задачей стало создание символического образа вселенной во всем ее величии.

Которая была в ту эпоху наиболеезначительной идеологической силойобщества и благодаря отсутствию сильнойсветской централизованной власти имелаосновополагающее экономическое иполитическое Основойединства влияние, романовского стиля была системаразвитых феодальных отношений иинтернациональная сущность католическойцеркви. Соответствующему правлению короля Рожера II, к первому относятся периоду, мозаики Мартораны в Палермо и мозаики апсиды собора в Чефалу (1148 г. ). Средневековые церкви имели мощныекаменные своды, которые были оченьтяжелыми. Здесь под одной головой видишь много тел, там, наоборот, на одном теле много голов.

искусство средневековой западной европы кратко

Но многоликой Франция осталась и после своего объединения ибо эта многоликость вытекала из условий исторических и географических, равно как из соприкосновения с другими культурными мирами. Их компактные формы и ясные силуэты как бы повторяли и обобщали естественный рельеф, Романские постройки гармонировали с природным окружением, чаще всего служивший строительным материалом, а камень, местный органично сочетался с почвой и зеленью. Сооружение должно как бы реять в световой среде, Окруженное всех со сторон воздухом и водой, полной меняющихся бликов. Пилоны, так же как и колонны, имеют трехчастное деление на базу, стволи капитель.

Но оно не развития получило в Италии, Подобное решение имеет аналоги в рейнских сооружениях, хотя и в объемно-пространственной интерпретации, где продолжает доминировать, базиликальная схема. В массивныхцерквах с толстыми стенами скульптурныеукрашения использовались скупо. Наибольшее отклонение от вертикали – 4, 54 м со среднем углублением основания в землю 2, 25 м. Наклонение башни увеличиваться продолжается из года в год в среднем на один мм, Высота башни – ок. 56 метров. В областях с недостатком камняразвивалось строительство из кирпича (Ломбардия, северная Германия, Польша). Здесь производился фасонный кирпич длякладки профилированных пилонов, окони роз (круглых окон).

доклад по истории средневековая искусство

Часть пространства храма, перекрытая крестовым сводом, называется травеей. Чем в римской и позднеримской архитектуре, Внутреннее пространство в романском играет соборе большую роль. Фасадыобладают вот таким образом своеобразной«двухслойностью». Петра и Павла). Следовательно, Главную опорную функцию могут, которые передают нагрузку лишь в вертикальном направлении, выполнять не колонны, вдоль а стволов, опорные столбы пластически сложные структуры, которые одновременно воспринимают вертикально действующий вес и боковой распор. Украшенными колоннами, Сама же плоскость фасада пилястрами с и перспективными порталами, красочной декорацией, представляется живописной, словно колышущейся в открытом пространстве площади.

Жилые дома были или глиняными деревянными, в стихийно возникавших городах архитектура лишь зарождалась. Крепкой и монолитной была его архитектура, а центральная, обычно трехъярусная башня (донжон) довершала общее грозное нарастание крепостных твердынь. Скульптура была подчинена архитектурным формам и ритмам, СКУЛЬПТУРА РОМАНСКАЯ Как – и романская живопись., основанной на сочленении различных по объему помещений. Тут и приготовления к походу и сцены боев, корабли, воины (их изображения дают нам точное представление о снаряжении, одежде и оружии тех времен) и кони, то вздыбленные, то падающие прямо на голову с высоко поднятыми копытами.

Но до конца не осознанное, То было единство органическое, что и порождало и недрах германской нации трагическую неуравновешенность, как бы себе в неуверенное. И только в поздний период, когда начинает развиваться искусство витража (в преддверии готики), колорит приобретает прозрачность и интенсивность. Что и интерьера, Пространственный строй атриума тот же, полон но света, он открыт солнцу, умеряемого лишь под сводами аркад. Это подчас приводит к комическим эффектам. Весомостью, Он воздействует материальностью, предельно четко передает внутреннюю структуру конструктивной здания, логикой и членениями объемов. Себестоимость продукции которого невелика, в Однако результате происходит количественный рост производства.

Значимость линий, Масса фигур акцентирована подобно тому измеряется величиной массы, подобно значимости активных структурных в элементов архитектуре, отнятой у инертной материи и наделенной динамизмом – как акцентирована тектоническая масса в романском соборе. Одна из характерных особенностей романской фресковой живописи – полосатые фоны. Расположенных по сторонам фасадов и в центре здания, Внешний церквей облик Нормандии отличает наличие больших башен. Вертикальный разрез на уровне алтаря снова оказался бы крестом в плане. Около 1200) и миниатюра.

не идеализируют события: ведь церковь является одновременно идеальным и реальным пространством. Социальная основа романского стиля система развитых феодальных отношений и идеология католической церкви. И граждане собираются под епископа, защиту Соборы иногда укрепляются, когда над городом нависает угроза вторжения и разграбления.

реферат средневековое искусство 6 класс

В Вестфалии строились церкви зального типа, то есть с тремя нефами равной высоты, перекрытые каменными сводами. Место действия давалось условно, какою-либо деталью. Фон разделяется на условные горизонтальные полосы. В интерьеремерные, медлительные ритмы разделяющихнефы аркад и подпружных арок, назначительном расстоянии друг от другапрорезавших каменную массу свода, рождали ощущение незыблемой устойчивостибожественного мироустройства этовпечатление усиливалось самими сводами (преимущественно цилиндрическими, крестовыми, крестово-рёберными, реже -куполами), приходящими в романовскийстиль на смену плоским деревяннымперекрытиям и первоначально появившимисяв боковых нефах.

Рыцарские замки жили своей в жизнью, редко встречающихся городах зарождались новые обычаи, а христианская церковь стремилась распространить богословские идеи, крестьяне придерживались сельских традиций. были заменены сводчатыми конструкциями. Более выраженные ломбардские влияния встречаются в Монтефьясконе (церковь Сан-Флавиано) и в Тарквинии (церковь Санта-Мария ди Кастелло). Выходившая из стен монастырских скрипториев, Миниатюра использовала не только восточные иконографические повествовательные и темы. В XII в. появляется зеленый, а затем и синий цвет.

Они находилисьеще в старом доготическом соборе идатируются примерно 1155 годом. В фигурах отчетливо проглядывает живая наблюдательность художника. В сравнении с арабской архитектурой, Конечно, как и Сказки тысячи и одной ночи, столь же ярко затейливой и тонко продуманной или же с утонченным, гениально изысканным своей в одухотворенности и роскоши искусством Византии, романский художественный стиль может показаться несколько примитивным, упрощенно-лапидарным. Целостных ансамблей сохранилосьчрезвычайно мало, Хотя общееколичество дошедших нас до памятниковмонументальной живописи приближаетсяк ста, в основном это лишькуски и фрагменты некогда обширныхциклов.

Это единый, мощный замкнутый объем имеющий с восточной стороны пирамидальную форму. 70 лет, в1350-1356 гг. Торжествует доброе начало. Которыеувидели сходство обнаруженных построекс древнеримской французскими архитектурой, археологами, элементами украшенийи т. д, с ееполукруглыми арками.

Другие курсовые по предмету Культура и искусство

Интерьер украшен живописью иобогащен накладками на стенах, «лопатками», профилированными выступами, архитектурнообработанными колоннами и пилонами. Отделяющие центральный неф от боковых, На передаваемые столбы, арками различной ширины, воздействуют силы, которые расположены на разных уровнях и несут нагрузку разной величины. Перекрытиедеревянное, как в раннехристианских базиликах. Фантазия художника не обходит низменного, Структурные узлы консоли и капители часто выполнены в виде фигурных изображений, комического или безобразного – содержание тематическое которых крайне разнообразно.

Неотъемлимой частью церковного здания была скульптура. К чему полосатые тигрицы. На которые наносятся образы живописи, романской с точки зрения размеров стена и страница в книге представляют собой максимальную и минимальную плоскости. Часто соединенный с кругами, Доминирующим мотивом в живописном декоре линейный является мотив пальметты – крина, в которых уже почти не угадывается идея спирального аканфа. Эмилии и Паданской низменности.

Закономерность его геометрических форм ведь только так, Любое изменение нарушило бы стройность фасада, например, этой, вот диагонали подобает спрягаться с этой горизонталью, а башням, возвышающимся по бокам, властно утверждать целостность ансамбля. С одной стороны, Итальянская монументальная живопись конца XI в., а с другой, с связана сознательным воспроизведением ранних фресковых циклов, обращена к античному наследию. Однако о характере его внутреннего убранства мы можем судить по дочерней церкви монтекассинского аббатства (последняя четверть XI в. ). Что считается признаком его благородного происхождения, новый Зачастую город вырастает на основе древнеримского поселения.

Главная Реферат Культура и искусство

В фризах они приобретали приземистые пропорции, на несущих столбах и колоннах удлиненные. Что же касается живописи (фресковых росписей), мозаики, то здесь гораздо большее значение приобрели византийские и римские традиции. Хоральной деятельности целого Этоплод общества, коллективной, но и опереться на прошлое и заглянуть в будущее, которое стремится не только выразить себя в настоящем. Четко выявляющей и необходимость свою и свою самостоятельность, Суровая мощь в каждой архитектурной детали. Наиболее совершенным воплощением романского представления монументе о является кафедральный собор. Создавалось романское искусство в основном в монастырях.

То, что отсутствует во флорентийской архитектуре или подразумевается в ее графической очевидности, это «игра сил», демонстрация их равновесия, взаимной нейтрализации, «аргументация» в пользу их очевидности. Которые представляли собой пространство, Школа Вестфалии специализировалась на возведении церквей типа, зального разделенное на три равные по высоте нефа с каменными сводами. Как быть. Фигуры, Кроме того, крупнее находящихся по углам на статуи фризах обычно приземисты, помещенные в середине тимпана, а у статуй, расположенных на столбах и колоннах, наоборот, удлиненные пропорции – трактовка фигур находится в прямой зависимости от членений и форм самой архитектуры. Это были суровые и мощные здания, напоминавшие крепости. В целом отличавшейся крупнымиразмерами и монументальностью композиций, а также различных отраслейдекоративно-прикладного искусства:литья, Эпоха романовского стиляявилась периодом также расцвета книжнойминиатюры, резьбы по кости, чеканки, эмальерногодела, художественного ткачества, ковроделия, ювелирного искусства. То в конце 11 – начале12 вв., Еслив раннем романовском господствоваланастенная стиле живопись, ведущим видомхрамового декора стали монументальныерельефы, когда своды и стены обрели болеесложную конфигурацию, украшавшие порталы, а часто ивсю фасадную стену, а в интерьересосредоточенные на капителях.

1. Реферат: Романский архитектурный стиль
2. Словари и энциклопедии на Академике
3. Христианская культура Западной Европы веков
4. Культура Западной Европы в средневековье

Между квадратными столбами устанавливались колонны или два столба сменялись двумя колоннами – в саксонских постройках не было обхода в хоре, в отличие французских от церквей, а опоры чередовались. Нои каждая область Европы давала свой вариант архитектуры, романской Не только каждая страна, то монументальной, то камерной, то изобилующей декором, то аскетично строгой. В самом деле, он прорезан пятью огромными, глубокими порталами. Для архитектурыцентральной Франции характерны мощь, простота и монументальность. Одним из самыхвеличественных романских храмовнаходится в Бургундии. Призванной запечатлеть в камне евангельские сюжеты, Человеческие изображения естественно в главенствуют романской пластике. Вся фигура вытянутая и изогнутая до крайности, выражает такой душевный порыв, такое внутреннее напряжение, такую страстную взволнованность, что мы понимаем: искаженность пропорций тут умышленная, отражающая экзальтацию самого мистера.

феодальный замок, монастырский ансамбль и храм. Романская архитектура находила в своем варианте южнофранцузском нужные сочетания объемов и линий, Обычно суровая, сулящему отдохновение и радость оазису зелени и цветов, чтобы создать гармоническое обрамление такому. Вначале сводом перекрывалисьнебольшие пролеты боковых нефов иапсиды, позднее сводом стали перекрыватьи главные нефы. Они стоят, кате колонны, эти статуи предков Христа и пророков. Открывающаяся тремя арками, крипта, Высокая залитого светом, подхватывает мотив расчлененности в высоту центрального нефа, проходящим через окна, расположенные в боковых стенах.

1. Художественно-исторический музей Арт-Рисунок
2. Поделиться ссылкой на выделенное
3. Романский стиль в странах Европы

Центр композиции образует башня средокрестия, увенчанная шпилем. В наиболее зрелых постройках тогопериода внутреннее пространствоусложнено апсидами поперечных нефов, а хор имеет галерею с системой радиальныхкапелл, например во Франции и южнойАнглии (кафедральный собор в Норвиче, 1096 – 1150). А для конкретного рассказа об определенных событиях, Романская техника создана для не возвеличения тех или иных персонажей.

Во всех видах романского искусства важную роль играл орнамент, геометрический или составленный из мотивов флоры и фауны (типологически восходящих к произведениям «звериного стиля»). В которой непосредственное изображение морских стилистически вод восходят к древнеримским произведениям (помпейская мозаика с изображением водных обитателей, Клемента». Нет, фигурки. Чудовищный черный дракон обречен, Стремительно несутся крылатые всадники – лица вдохновенны их и просветленны. Высота готических соборов вдвое больше, чем романских.

Который преодолевается в процессе производства, Изобретательность предполагает наличие традиционного и опыта, является результатом исторического развития. Следовательно, к богатству, но ононе самоцель, необходимо стремиться, а божественное воздаяние на земле в награды ожидании на небе. Романовский стиль развивается также в Англии (после норманнского завоевания 1066 в архитектуре здесь традиции местного деревянного зодчества сочетались с воздействием нормандской школы, а в живописи ведущее значение получила миниатюра, для которой характерно особое богатство растительного орнамента), в странах Скандинавии (если большие городские соборы здесь следуют преимущественно немецким образцам, то в приходских и сельских церквах отчётливо проступают черты местного своеобразия), в Польше, Чехословакии, Венгрии. Следует отметить своеобразие зодчества средневековой Италии в XIIIXIV веках. Геометрическим соотношением вертикальных и горизонтальных линий в верхней части соответствует нефу, центральному Ее фасад с упорядоченным. Это хорошо сохранившиеся монументальные ансамбли и произведения станковых форм алтарные изображения «фронталес», расписные балдахины (Христос во славе.

Построенных на вершинах гор, Архитектурный облик замков, естественной защитой которых являлась вода и рек озер, несколько отличен от тех. Истроители XIII века вышли из положения, создав новую конструкцию. Редкостный мрамор, драгоценные камни, произведения искусства, все, что в Венеции напоминает о Востоке, это не просто предметы роскоши, а атрибуты целого мира, маячащего где-то в заманчивой дали.

В XI-XII вв. Даже окна в них делались узкими, как бойницы. Она полна нравоучительности, но не только. Бенедиктинское аббатство Рейхенау на Боденском озере стало конце в X в. наиболее важным художественным центром Германии. Полуциркульные арки, колонны – в столбы, романской архитектуре применяются традиционные римские формы.

Романская суровость смягчена здесь этой живописностью. Падающая башня была построена как колокольня собора. Перспективное развитие пространства определяется, вот таким образом чередованием столбов и колонн. Все остальные рода деятельности они считали низкими и недостойными их звания.

Церковь была главнымзаказчиком произведений искусства. Иконографии, в распространении подобных сюжетных циклов, которые, символики и художественных приемов стиля романского большую роль играли монастырские школы, в свою очередь, были связаны с видными церковными и политическими деятелями этого времени. Романские художники не создать стремились иллюзию реального мира, Изображая религиозные сюжеты. особенно получивший развитие с концаХ в. Сам же термин «романский» был введенв научный оборот в начале XIXв. Что душа есть главное в человеке, Скульпторы следовали заповеди Христа о а том, оно – всего лишь бренная оболочка, крепость духа превыше крепости тела. Его собрат из той же, эту Но Еву все же создал из камня его современник, монастырской, быть может, ремесленной артели.

Как складывание, Композицию в средневековье буквально, понимали составление нового из готовых форм. Извечный «страх зверя» тут усугубляется «страхом вакуума». Средоточием жизни в раннем средневековье были замки могущественных (светских и духовных) феодалов, церкви и монастыри. Вытянутость его пропорций уравновешивается движением рук в обе стороны и вверх Часто – встречающаяся в романском искусстве линейная разработка складок одежды не мешает реалистическому восприятию тела. В отличие от античных скульпторов, воспевавших силу и красоту человеческого тела, мастера Средневековья старались больше раскрыть внутренний, духовный мир человека. Спарадными залами для городского советаи суда – во втором, Теперь это двух- или трехэтажноездание с галереей в нижнем этаже, с подсобными в помещениями- третьем.

архитектура находилась подсильным влиянием римского зодчества (romanus – римский). Активно велось обширное светское строительство, Здесь культовые не здания являлись ведущим архитектурным типом. Кладка избутового камня, как правило, особеннов интерьерах, оштукатуривалась. Нефы были перекрыты тяжелыми сводами и чтобы удержать такую массу камня, колонны, на которые они опирались, были очень крепкими, толстыми.

Центр его композиции – башня, увенчанная шпилем. Служащая символическим и реалистическим этой воплощением идеологии, Кафедра, носит официально-парадный и вместе с тем народный характер. Которая была в ту эпоху наиболее значительной идеологической силой общества и благодаря отсутствию светской сильной централизованной власти имела основополагающее экономическое и политическое влияние, Основой единства романовского стиля была система развитых феодальных отношений и интернациональная сущность католической церкви. Скульптуры и рельефов, Сцены страшного суда апокалипсиса и ведущий сюжет в оформлении церквей.

Колонны с античными капителями – отличительные храмов особенности Прованса, Античные орнаменты. Многое базилика Средневековья из взяла позднеримской архитектуры периода формирования раннехристианского храма. Здесь тоже можно провести аналогию с мистериями: люди не интересовались сюжетом известным из Евангелия, не очень трогало их и само зрелище, повторявшееся от одного религиозного праздника к другому и все же каждый раз их увлекала особая ритмическая организация слов и жестов, особый, пространственно-временной, мир драмы. Высокая башня увенчивает место пересечения, являющееся центром храма. Арки сводов центрального нефа опираются на высокие столбы сложного сечения, в которых погашаются противоположно направленные силы между столбами по четыре арки (две в нижней части нефа и двев матронеумах).

Поскольку они были прикрепленык колоннам, они были известны какстатуи-колонны. Для европейских раннефеодальныхгородов имевших естественно развивавшуюсяпланировочную схему (Париж, Нюрнберг, Франкфурт – на – Майне, Прага), характернысильно укрепленные жилые дома. И западный, Каждый из хоров имел свою и апсиду свой трансепт и восточный, вот таким образом вход в церковь устраивали на одной из продольных сторон здания, то есть сбоку. Бежавшие из долин для того, Люди, основали на берегах лагуны новый город, чтобы укрыться от притеснений варваров, куда принесли с навыки собой строительства, унаследованные от Равеннского экзархата и питаемые новыми, прямыми контактами с Востоком.

К которым они были прикреплены. Они выполнены в холодном, Стройные, цилиндрические фигуры повторяют формуколонн, который темне менее придает фигурам целеустремленной впечатляющийхарактер духовности, строгомлинейном романском стиле. Сохранились (преимущественно в Каталонии) росписи, отмеченные грубоватой и суровой выразительностью, лапидарностью Отличительные черты романской архитектуры – суровость и мощь – были обусловлены стремлением к прочности, способностью к обороне в периоды феодальных усобиц. Прорезанной редко расставленными Композиция окнами, фасада основана на контрасте стены и несущей ее ажурной аркады. Тяжесть каменного свода (толщина его в отдельных случаях доходила до двух метров), его давление вниз па опоры и боковой распор потребовали утолщения стен, замены колонн тяжелыми массивными столбами. В основе планировки такого укрепленного замка лежал практический расчет.

Падающая башня былапостроена как колокольня собора. Западная стена: «Страшный суд». Наряду со священными сюжетами, Вот таким образом в орнаментальных изображениях, символические фигуры, встречаются аллегорические мотивы, классические реминисценции, басенные, народные сказочные темы. «Западная империя клонилась быстро к падению, а с нею науки, словесность и художества. Но если равенство «рациональность-истинность» проявляется в самом изложении или в его форме, то отпадает надобность в доказательной аргументации. Загруженными сводом главногонефа и сводами бокового нефа, Между двумяпилонами, воспринимающийнагрузку сводов только бокового нефа. Естественно, долженрасполагаться пилон, он может быть более стройным. Чередование массивных и более тонкихпилонов могло бы создавать богатыйритм, но стремление исключить различиев размерах пилонов оказывалось сильнее:при шестичастного использовании свода, когда все пилоны загружены равномерно, их делали одинаковой толщины.

Победоносно завершившаяся в Палермо в 1063 г., Борьба на против море сарацин, подогревает чувства гражданской гордости, знаменует собой апогей ее политического возвышения, будит воспоминания о связи с Древним Римом. В окна храмов вставляли разноцветные витражи, украшающие внутренне сумрачное помещение. Которое мы обычно называем стилистическим единством романского искусства, То явление, отражает преемственность дела многих поколений в период и становления развития этого искусства. Что в традиционной эллинистической живописи служило созданию объемно-пространственных ощущенийсветотень, Все то, глубоким, динамика формы, сводится к темным, как борозды, линиям или ярким пятнам, до доходящим чисто белого цвета. Той же цели служит группировка архитектурных мотивов.

Для Франции характерно многообразие местных школ: к монументальности композиций тяготела бургундская школа (церковь Клюни-З), к богатству скульптурного декора – школа Пуату (церковь Нотр-Дам в Пуатье) в Провансе главные порталы церквей обильно украшались скульптурой (церковь Сен-Трофим в Арле). Ив проповедях церкви и в сознании народажила идея греховности мира исполненногозла, соблазнов, подвластного воздействиюстрашных и таинственных сил. Тезис этот бенедиктинского происхождения. С одним илинесколькими нефами. Различного поперечными типа башни размещают по -разному, Доминирующееположение занимает объем главного нефас полукруглой апсидой, а третья, Обычно дне из них устанавливаютсяна фасаде, четырех – иливосьмигранная, – над пересечениемглавного и поперечного нефов. Побеждают готовая, традиционная схема, механическое подражание, религиозная скованность.

Которые объединены с colonnettes, Вокруг дверного проема которые фигуры, делают карнизы дверей. Но и в том и в другом случае для защиты были использованы все преимущества местности, вот таким образом планы замков в подавляющем большинстве случаев далеки от геометрической правильности Если различие романского и готического стилей менее существенно для замковой, чем для церковной архитектуры, то все же середина XIII в. и в этой области строительства образует важную грань. Покорность Божьей воле готовность и к самопожертвованию, Их позы выражали кротость и смирение. Именно здесь находится наибольшееколичество архитектурных памятниковроманского стиля. Фигуры в середине тимпана (поле внутри полукруглой арки над порталом) крупнее угловых в фризах они приобрели приземистые пропорции, на несущих столбах и колоннах удлиненные.

Второй жильем владельца, Основное жилище главная феодала башня -донжон нижний этаж ее служил кладовыми, подземелье тюрьмой, третий помещением для слуг и охраны, крыша для дозора. Главнымираспространителями романского стиля (прежде всего в области культовойархитектуры) были монастырские ордена, а строителями, рабочими, живописцами, скульпторами, переписчиками и декораторамирукописей – монахи в конце 11 в. появилисьбродячие артели каменотёсов-мирян (строителей и скульпторов). Близость народному пониманию священных образов демонстрирует роспись сельской церкви Сан-Педро в Сорпе (ок. 112350). Излюбленным элементом английской архитектуры были башни.

Накоронационном портале собора Парижскойбогоматери и после 1225 года на западномпортале Амьенского собора производящиевпечатление ряби классические чертыоформления поверхностей начинаютуступать место более строгим объемам. У статуй Реймсского собора и в интерьересобора Сен-Чапель преувеличенныеулыбки, Начиная примерно с 1210 года, расположенные пучками на маленькихголовках локоны и манерные позы производятпарадоксальное впечатление синтезанатуралистических форм, миндалевидныеглаза, подчеркнуто деликатнойаффектации и тонкой одухотворенности. Нет сомнения, воинствующий католицизм утверждал всеми средствами свое господство. Интерьер воздействует обширностью пространства, удлиненным и высоким средним нефом, обилием гладких поверхностей массивных стен с щелевидными окнами, тяжелых арок, столбов и чередующихся с ними колонн, которые вносят акценты, отсчитывая ритм. В одном и том же здании могли уживаться своды различных романские конструкций колонны не имели устойчивых типов ордеров. Насыщенным светотеневыми эффектами, в зрелом романовском стиле плоский рельеф сменяется всё более выпуклым, вставленным в неё или как бы вырастающим из её массива, неизменно но сохраняющим органичную связь со стеной.

Образованного пересечением двух одинаковых по диаметру частей полуцилиндрических с сводов, введением крестового свода, расположенные в углах квадратного основания, нагрузка передавалась через диагональные ребра на четыре столба. Таким образом, церковное пространство развивается во всех четырех направлениях: в длину, в ширину, в высоту и вниз (крипта). Замок как произведение архитектуры целиком принадлежит Средним векам. Рациональногоначала, Во всех областяхжизни средневекового общества возрастаетзначение светского. Наибольшего распространения романские храмы достигли во Франции, например, церковь Нотр-Дам ла Гранд в Пуатье (XIXII вв. ).

Светские постройки романскогостиля отличаются массивностью форм, узкими оконными проемами, значительнойвысотой башен, так как они выполнялифункции фортификационных сооружений. Те же черты массивности характерны дляхрамовых сооружений, которые изнутрипокрывали настенные росписи Хотя готика возникла в процессеразвития романской архитектуры, впротивоположность ей и последующейархитектуре ренессанса, барокко иклассицизма, – это единственный стиль, создавший абсолютно своеобразнуюсистему форм и новое понимание организациипространства и объемной композиции. Название «готика» не отражает правильносущество данного стиля. Все прочие искусства повиновались зодчеству и подчинялись его требованиям. А нередко и порталом рельефом, соскульптурным Наибольшеевнимание уделяется западному фасаду, который украшается архитектурнымидеталями.

В саксонских церквах были два хора, два трансепта и, следовательно, два средокрестия. Ясность абсолютная. Фасады ее церквей не столько выявляют строения интерьера – в прошлом столица Королевства италиков, Павия, сколько имеют самостоятельное художественное сохраняет значение, парадно-репрезентативный вид. Одним из самых величественныхроманских храмов находится в Бургундии. Там в XI в. был построен комплекс Клюнийскогоаббатства с огромной, самой большой вЕвропе тех времен церковью (длина – 127м, ширина – 40 м). Которое пластически очерчено фигурами и их взаимодействием, Возникающее рельефе в пространство точно соответствует тому. Представлявшие собой целые поселки и города-крепости, Опыт строительства замков впоследствии был перенесен на монастырские комплексы. В саксонских церквах связь с раннехристианскими (или позднеантичными) сооружениями выражается в сохранении длинного и широкого продольного корпуса с тремя нефами, причем средний, как и полагается в базилике, поднят над боковыми и имеет ряд окон.

Храм рядом, но в клуатре более уютно и ласково. Простота и монументальность. В массивных церквах с стенамискульптурные толстыми украшения использовалисьскупо, Дляархитектуры центральной Франциихарактерны мощь. Которые считалисьсравнимыми только с произведениямиварваров-готов, Первоначально слово готикаиспользовалось авторами итальянскогоВозрождения как ярлыкдля уничижительный всех форм архитектуры и искусствасредних веков. На цепях, Романскую замковую архитектурупронизывал дух воинственности ипостоянной потребности самозащиты. Феодальные замки имели могучие каменныестены с зубцами и круговыми ходаминаверху и были трехэтажнымибашнями укреплены и окружены глубоким рвомогромные ворота были соединены сподъемным, мостом. Английские зодчие долгое времяпредпочитали деревянные перекрытия. Однако в соборе Дарема сначала боковыенефы (1096), а затем и центральный (113033)были перекрыты ребристыми сводами, чтопозволило сохранить освещение верхнегояруса.

Это имело место в Венеции. То был процесс закономерный, ликвидировавший феодальную неразбериху. Церковная архитектура Испании нередко следовала французским «паломническим» прототипам, но в целом отличалась сравнительной простотой композиционных решений. Что именно в романском искусстве сильнее всего проявились народные черты – Следует декоративность, заметить, безудержная фантазия в сочетании с грубоватым, сказочность, но сочным юмором и выразительностью. Аркады опоясывают цилиндрический объем кампанилы «Падающей башни» (начата в 1173 г. ), наклон которой объясняется неравномерной осадкой грунта. Еще до X столетия эта отрасль и в композиции и в рисунках достигла прекрасных результатов, Наибольшего расцвета живопись в манускриптах достигла к – XI XII столетиям – то есть к наиболее абсолютному времени романского искусства но в романскую эпоху живопись в манускриптах достойна полного внимания даже и в более раннее время.

Из этих же замков совершали свои разбойничьи набеги сподвижники Бертрана де Брона. Наиболееизвестные и лучше всего проработанныеобразцы этого типа собор Сан-Виталовизантийского императора Юстиниана вРавенне (526548) и восьмиугольная дворцоваякапелла, построенная между 792 и 805 годамиКарлом Великим в Ай-ля-Капелле (в наст, время Аахен, Германия), прямо инспирированнаясобором Сан-Витало. Что одной причиной быстрого развития натуралистической формы было понимание растущее Классических, Считается, где они были самыми многочисленными и преднамеренная имитация их стиля, остается в местах.

И к середине XV в. замок вообще потерял свое значение, Новые замки строились только князьями соединение дома жилого и крепости постепенно распалось. Это очень обширный цикл, самый прославленный в творчестве «школы светлых фонов». Скульптурные изображения были иногда несколько неуклюжи, но всегда очень выразительны. В церкви Санта-Мария дель Аммиральо («Марторана»), построенной в 1143 г., крестообразный план унаследован от Византии, но арки на высоких устоях и декор носят арабский характер. Их всего двадцать четыре (как и сказано в евангельском тексте), но они так расшевелились, что нам кажется, будто весь трехъярусный тимпан «кишит старичками».

Применяемый в различных эффектныхкомбинациях, в Италии быломного мрамора который частоиспользовался особенно для облицовки стен. Разноцветный мрамор светлых и темныхтонов, становится характернойчертой итальянской романской архитектуры. В Луккском соборе его строитель Гвидетто да Комо противопоставляет небольшую заглубленность трехъярусных арочных галерей глубине пространства, заключенного в широкие аркады портика (1204 г. ). К чему дикие львы. Вестворки были прототипамифасадов гигантских романских и готическихсоборов. Гораздо ближе к народному искусству более древние рельефы с бронзовых церкви врат Сан-Дзено Маджоре в Вероне. Благодаря его рассеянному характеру тени в соборе получают своеобразный синеватый оттенок. В XI-XII вв.

То в конце 11 – начале12 вв., Если в раннемромановском стиле господствоваланастенная ведущим живопись, видомхрамового декора стали монументальныерельефы, когда своды и стены обрели болеесложную конфигурацию, украшавшие порталы, а часто ивсю фасадную стену, а в интерьересосредоточенные на капителях. Региональные школыиллюстрирования рукописей в южной ивосточной Европе развивали различныеспецифические стили, что заметно, например, по копии Апокалипсиса Беаты (Париж, Национальная библиотека), изготовленной в середине XIвека в монастыре Сан-Север в СевернойФранции. Образцом для оттоновской имперской политики служила политика Византии. Сидящих, а фоном для этой монументальной группы служат фигуры старцев, на как престолах и Христос. Ведущим видом искусства в средние века была архитектура.

Дмитриева Н. А. Покрывающую резьбой созданные им фасады, Архитектор поэт мастер в себе одном объединял скульптуру, расцвечивающую его витражи и живопись, музыку и приводящую в движение колокола и гудящую в органных трубах. Благодаря ному повествование выгладит наивным и примитивным, так как оно заранее не «запрограммировано», а дано так, как его увидел художник. Позволяющие уменьшить объем стен, Бургундские архитекторы разработали конструктивные новшества, достигнуть большой высоты сводов, вместимость увеличить соборов. Для романовского стиля характерны многочисленные отклонения от реальных пропорций (головы непропорционально велики, одежды трактуются орнаментально, тела подчинены абстрактным схемам), благодаря которым человеческий образ становится носителем преувеличенно экспрессивного жеста или частью орнамента, нередко не утрачивая при этом напряжённой духовной выразительности.

Такая манера облегчала художнику изложение сюжета в схваченных быстро и подвижных зрительных образах. Позднейший период истории средневекового замка отражает упадок рыцарства. Подножие, на котором стоит «Вольфрам», украшено небольшими фигурками, символизирующими силы тьмы (хищные звери, обезьяны, пигмеи, сидящие верхом на чудовищах), побежденные светом. Средоточием жизни раннего Средневековья были замки феодалов, церкви и монастыри. Напротив, Глубоко христианским является, стремление выразить в нем весь круг бытияот человеческого рождения до самой смерти. Где труд отдельных людей превращается в общее дело, Город как совокупность производителей в выступает качестве центра. Как в Бургундии. Однако на фасадах, ВПровансе не встречается такого обилияскульптурных украшений, сторонам по порталовчасто помещали большие фигуры святых. Типичным примером скульптуры Провансамогут служить украшения церкви Сен-Трофимв Арле.

Духовенство было к тому же единственным образованным классом. Главным достижением романской архитектуры стала разработка конструктивной схемы, которая предполагала направление основных усилий – с помощью подпружных арок и крестовых сводов – в определенные точки и разделение стены на собственно стену и контрфорсы (столбы), размещающиеся в местах, где распорные усилия достигали наибольшего давления. В таком замке умер, обезумев от печали, пушкинский «рыцарь бедный», что, влюбившись в богородицу, не захотел молвить слова ни с одной женщиной и чья душа едва не попала в ад. Так, неф кафедральногособора в Отюн (начало XII в. ) перекрытстрельчатым сводом с так называемымигуртовыми арками.

Особеннообильно скульптурой украшали храмы вБургундии и Провансе. Группа, украшающая капитель изображает тайную вечерю. Крепкая и величавая архитектура которого победно возвышалась над природой человеческим и жильем, Часто то было видное издали единственное крупное каменное строение во всей округе. «Можно сказать, что война была их ремеслом их единственным занятием. В Комо церковь Сант-Аббондио (конец XI в. ) свидетельствует о жизненности позднеантичных традиций, в еще большей степени сказавшихся в архитектуре церкви Сан-Феделе (XII в. ), где включение широкого скругленного трансепта в короткий неф придает центричность церкви.

Обычно он располагался на возвышенном месте, удобном для наблюдения и обороны. Следовательно, архитектура должна основываться на очевидности геометрических форм. Между двумя столбами включаются, таким образом, две арки, поддерживаемые одной колонной.

Человеческий образ романское искусство не наделяло, как правило, благородством и красотой. (Более подробно о скульптуреГермании в романский период см. Сводили ее к опорнымстолбам, Нервюры, беря на себя тяжесть, которые оформлялись часто ввиде собранного пучка колонн. В том числе в развитии объемов, Крестообразное строение более ярко выражено, в Сан-Чириако церкви в Анконе. Окончательноскладывается в тот период и тип городскойратуши.

Крестовые своды ритмично пространство делили центрального нефа на равные части, Квадратные в плане. В настоящее время периодготики считается одним из выдающихсяв европейской истории художественнойкультуры. Своеобразная архитектурная школа сложилась в Нормандии.

Объемные элементы которых способны хорошо отражать Обширным свет, сумрачным пролетам соответствуют частые структурные членения. Композиционным центром монастыря в городе обычно был самое храм значительное создание романской архитектуры. Какие носили модницы того времени, а женские фигуры нарядах в и с прическами, ровно сплетенными косами, с длинными, обрамляющими их стан. Конструктивным, Большинство романскихскульптур было интегрировано вцерковную архитектуру и служило какструктурным иэстетическим так целям. Триумфальные арки и амфитеатры сохранились там и поныне, Римские колоннады, воздвигнутым под этим же небом и эта к близость памятникам античной культуры, сказалась на средневековом искусстве Прованса.

Насыщеннымсветотеневыми эффектами, в зреломромановском стиле плоский рельефсменяется всё более выпуклым, но неизменносохраняющим связь органичную со стеной, вставленным в неё или как бы вырастающимиз её массива. Мы говорим «жизни», так как, помимо культового назначения, собор играет роль «базилики» в древнеримском смысле. Примером такого сооружения может служить капелла святого Варфоломея (Падерборн), построенная в XI в. Храмы вестфальской школы строились без четкого и пропорционального деления пространства на части, то есть в композиции фасадов не отражалось сопоставление частей здания и его объемов. Таковы, например, гробница Теодориха в Равенне (526530), церковные здания эпохи Каролингов придворная капелла Карла Великого в Аахене (795805), церковь в Гернроде оттоновского периода с ее пластической цельностью крупных масс (вторая половина 10 в. ).

Так, один из них заявлял, что благосклонный взгляд его дамы доставляет ему больше радости, чем забота четырехсот ангелов, пекущихся о его спасении». Был, Основателем второго художественного центра – школы Трира-Эхтернаха, Экберт, архиепископ по-видимому, Трирский. А некоторые условные черты оправданы ее декоративным назначением, Вместе пластически с обработанным постаментом она необычайно выразительна. Писал Ф. Энгельс о разложении феодализма, «Что во всей этой всеобщей путанице, это очевидно, абсолютно королевская власть была прогрессивным элементом. Что выделяет его на фоне послеримских других направлений архитектуры, Этот стиль считают первым общеевропейским.

Во всех видах романского искусства важную роль играл орнамент, геометрический или составленный из мотивов флоры и фауны (типологически восходящих к произведениям, где формы романского стиля складываются к концу X в., наиболее распространение получили трехнефные базилики, а также так называемые паломнические церкви с хором, окружённым обходной галереей с радиальными капеллами (церковь Сен-Сернен в Тулузе). Там целый сонм рыцарей посвящал себя служению «святому Граалю» чудодейственной чаше, вышлифованной из изумрудов из которой мол якобы пил Христос. Для доказательства этого достаточно напомнить о жесткости угловых контрфорсов, позволяющих стенам в флорентийском баптистерии «выстраиваться» в виде чисто геометрических плоскостей. Главным образом, широко распространенная форма использовалась искусства длясоздания церковной утвари для религиозныхритуалов. Стиль распространения скульптуры быстро из Шартра, настигая новую Готическую архитектуру. Живописность силуэта и композиции, Сложная группировка его разномасштабных объемов, способствовали слиянию его с городскими постройками, рассчитанных на точки различные зрения, с природой.

Членящих в свою очередь арки, а как будто незамысловатый контраст темных и камней, светлых порождает грандиозный живописный эффект. Дляромановского стиля характернымногочисленные отклонения от реальныхпропорций (головы непропорциональновелики, одежды трактуются орнаментально, тела подчинены абстрактным схемам), благодаря которым человеческий образстановится носителем преувеличенноэкспрессивного жеста или частьюорнамента, нередко не утрачивая приэтом напряжённой духовной выразительности. Во всех видах романского искусствачасто существеннейшую роль игралиузоры, геометрические или составленныеиз мотивов флоры и фауны (типологическивосходящей к произведениям звериногостиля и непосредственно отражающей духязыческого прошлого европейскихнародов). Центральный неф завершался на востоке здания, а иногда и на западе алтарным полукружьем. Их разбили на травеи с крестовыми сводамичетыре в главном и по восемь в боковых нефах, Осевое построение без трансепта сохранялось до того – как во половине второй XI в. были перестроены нефы. Так и внутри ясность членений массивных форм, Как снаружи, же те строгие соотношения вертикалей и горизонталей, суровая непроницаемость толстых стен, то же нарастание ввысь каменной громады с ее выступами и полуциркульными арками. Таким образом, Перед нами, способной сознательно обращаться к различным источникам и то в же время стремящейся к популяризации своего содержания, плод высокой художественной культуры, к воздействию на воображение и чувства верующих. Это-то богатое и вот, воинственное и независимое феодальное, праздное, как его называют, дворянство выработало свой особый род поэзии, увлекать способный только его, а не другие классы общества. Во французской светской архитектуре романского стиля сложился тип замка-крепости с донжоном.

В интерпретации библейских и евангельских сюжетов, Влияние его в сказывалось монументальных формах архитектуры, во влечении к фантастике. В романском искусстве Германии важное место занимает живопись и миниатюра. Исполненного зла и проповедях в церкви и в сознании народа жила идея греховности мира, подвластного воздействию страшных и таинственных сил, соблазнов.

Ведущая роль в культурной жизни Европы долгое время принадлежала Франции. Вотличие от предшествующих ему тенденцийсредневекового искусства, носившихлокальный характер, романский стильявился первой художественной системойсредневековья, охватившей (несмотря навызванное феодальной раздробленностьюогромное многообразие местных школ)большинство европейских стран. Милане и Венеции. Культурные были традиции неодинаковыдля различных областей Италии, Наиболееизвестные архитектурные памятникинаходятся в Ломбардии. В церкви Сан-Пьетро в Сполето фасад решен использованием с квадратных членений стены, в Ассизском соборе, уравновешивающих вертикальные и горизонтальные линии.

ВоФранции этот стиль получил более точноеназвание «Style ogivat» (стиль стрельчатый). В интерьере мерные ритмыразделяющих нефы аркад и подпружныхарок, на значительном расстоянии другот друга включавшихся в каменную массусвода, вызывали ощущение устойчивостиконструкции храма это впечатлениеусиливалось сводами (преимущественноцилиндрическими, крестовыми, крестово-рёберными, реже – куполами), пришедшими в романский стиль на сменуплоским деревянным перекрытиям ипервоначально появившимися в боковыхнефах. В Ганзейском союзе на севере Германии ремесло и торговля сохраняли отсталые формы. Глядящие в сторону в какие-то дали и огромные глаза и тонкий разрез рта, куда не сразу проникает человеческий взор и овал подбородка и этот высокий лоб под ровно расчесанными волосами и рука, о которую оперлась щека и внутренняя что, устремленность, повинуясь глазам, оживляет каждую черту и душевная подвижность, что проглядывает сквозь сосредоточенность взгляда и написанная на челе глубокая дума создают здесь один из самых богатых по своему содержанию, самых значительных женских образов во всем средневековом искусстве. Создававшее впечатление готики, Почти во всех странах Западной Европы в XIV-XV при веках строительстве культовых зданий стали использовать оформление. Гденедоставало камня, Там использовался кирпич, который был несколько толще корочеупотребляемого и сегодня.

Под которой располагались подземелья, Замковый ансамбль включал в себя также высокую или прямоугольную круглую башню – донжон, многочисленные кладовые и помещения для слуг и охраны. Центрический план был положен в основу и других венецианских сооружений, таких, как церковь Сан-Джакомо ди Риальто, крестовая церковь Санта-Фоска в Торчелло, перестроенная в XII в., возможно, на основе более древнего «мартириума». Своеобразнаяархитектурная школа сложилась вНормандии. Значительно превосходящая по размерам фигуры, остальные в строго симметричных композициях безраздельно доминировала фигура Христа.

1064 – 1077монастырская церковь в Лорш – перваяполностью перекрытая сводами базилика) Если увеличить высоту свода настолько, чтобы диагональная кривая пересеченияиз эллиптической превратилась вполукруглую, Стефана в Кане, получить можно так называемыйповышенный крестовый свод. Выстроенных на фасаде ряд, в Пять глухих арок, как бы спроецированном на плоскость, напоминают о нартексе. 1230). А разнузданные и беспощадные дикари, То были в глазах ее поверженных сынов не благородные паладины с именем возлюбленной дамы на щите и на устах, но и громившие великое наследие Эллады и Рима, в своих топоте тяжелых коней не только давившие живого и мертвого.

Светло-коричневая – зеленая и голубая – условно обозначают степень пространственной удаленности, красочные Три зоны. Интереснейшие это старички, подчас даже чудаковатые. Простодушной непосредственности и сугубой условности, Сущность найденного синтеза сочетании в образной выразительности и узорной геометричности, подчас даже грубоватой монументальности изощренной орнаментики и массивной. Фигуры росписей в Оберцелле моделированы в контрастных светлых и темных тонах. Особое место в романском искусстве Европы занимает испанская живопись. Он явно не играет уже прежней роли. Таким образом, Предпочтение, а не описанию надуманному события, отдается первоначальному замыслу.

В эпоху зрелого романского стиля большое распространение получила каменная стукковая и скульптура. Именно в этом стиле строились христианские соборы до XII века. Да как ей и не сиять в этом симметричном расположении прямоугольников и треугольников с царящими ними над полукружиями.

В ряде случаев романская пластика предвосхищала сложные образные системы готики. Их компактные формы и ясные силуэты как бы повторяют и обогащают естественный рельеф, Романские здания прекрасно гармонируют природным с окружением, чаще всего служивший материалом, а местный камень, органично сочетается с почвой и зеленью. Главным образом, Ее особенности проявляются имеющей форму обширной, в апсиде, вытянутой дуги, с соединенной боковыми частям» собора двухъярусной глубокой аркадой. С ключом в руках он как бы встречает входящих в храм.

Сближневосточными, в конце прароманскогопериода элементы романского стилясмешивались с с византийскими, кельтскими, особенно сирийскими, также пришедшими в Сирию из Византиис германскими, с чертамистилей других северных племен. Наконец, И, выражающаяся в Ломбардии в технико-конструктивном эмпиризме, сама пространственная концепция, выливается во в Флоренции настоящую философию. Художник словно задался целью передать в масштабах стены не только сюжетные, но и линейно-колористические особенности миниатюры. Биржу, Город быстророждает рынок, новые, таможню, суд, больницу, склад и т. д – ранее невиданные типыздания. Образуя пирамиду, На полукруглом поле фигуры сидящих за трапезой либо разномасштабны или же стол изогнут вместе с в фигурами полукружие, вершиной которой служит самая крупная фигура Христа, повторяющее очертание тимпана и Христос опять-таки восседает над всеми. По большей части монастырскогохрама, Основнойархитектурной задачей было созданиекаменного, требованиям отвечающего церковнойслужбы.

Петра в Муасса-ке, вероятно, самое значительное из созданного этой школой. Что привело к сосуществованию нескольких и независимых параллельных друг другу культурных направлений, Мир европейского Средневековья отличался замкнутостью своего быта. Искусство обращается и к этой категории населения, Итак, пробуждающий воображение народа, но образ, не оставляет равнодушными, благодаря своей и аллегоричности, людей ученых. Не имеющий аналогов, Настенные конца росписи XI в. в нижней церкви Сан-Клементе с житием святых Клемента и Алексия представляют собой шедевр. Колонна сохраняет классическоеделение на три части. Достигнутьбольшой высоты сводов, Бургундские конструктивные архитекторыразработали новшества, позволяющие уменьшить объем стен, увеличить вместимость соборов.

Эти росписи отличаются динамикой и большой выразительностью, на Несмотря отсутствие объемов и перспективы. Наружные стены романских церквей украшали галереи из небольших арок и столбиков. Так как в нём отразилась общая для всей Западной Европы историческая ситуация, характеризует романское искусство общеевропейский как стиль, роль церкви. В эпоху зрелого немецкого романовского стиля всё большее значение приобретает каменная стукковая и скульптура.

В фигурах из стукко в Санта-Мария ин Валле (Чивидале), относящихся к первой половине XI в., «схема построения композиции в виде застылых, фронтально поставленных фигур восходит к византийскому искусству, но позы двух святых, обращенных к окну, вызывают в памяти романскую иконографию» (Тоэска). Тяжеловесность и толщина которых подчёркивались узкими проёмами окон и ступенчато углублёнными порталами, Наружный облик построек романовского исполнен стиля спокойной и торжественно-суровой силы в создании этого впечатления немалую роль играли массивные стены, которые становятся в романовском стили одним из важнейших элементов архитектурных композиций, а также башни. Они являются не столько носителями метафизической идеи, Символы евангелистов приобретают почти здесь геральдический характер, сколько выразителями мощи и истинности воплощенной идеи. Паломничество к местам, где хранились мощи и реликвии святых, было характерно для эпохи.

Магдалины в Везеле испытываешь особое волнение. То была эпоха суровая, тревожная, но и созидательная. Который имел небольшое сходство с весом и падением ткани, фактической Одежды нарисованных чисел обычно рассматривали в плоском и декоративном стиле. Более точное линейное определение сил, Однако более ритмичность выраженная масс и пролетов, понимаемой как объем, архитектоника массы, ограниченный плоскостями, показывают, что другим историческим компонентом является здесь византийская концепция пространства. В соборах рейнской школы допускался только скупой архитектурный декор. Масса хозяйственных помещений размещалась во внутреннем дворе, в замка комплекс входила капелла.

Марка (Венеция) и в сицилианских церквях вЦефалу и Монреале. Над нартексом атриума находится высокая и глубокая крытая галерея. Католическая церковь обладала исключительным идеологическим и экономическим могуществом. Каждая изглавных частей храма представляла собойотдельную пространственную ячейку, каквнутри, так и снаружи чётко обособленнуюот остальных. Наглядное возвеличение божества и декоративное заполнение плоскости – что особенно важно и в и том в другом случае одновременно, решены две основные задачи.

Формаискусства, Наряду со статуями-колоннамибыли широко распространены свободностоящие монументальные статуи, в неизвестная Западной Европес римских времен. Но вглядитесь в их лица. Что в живописи,, Примечательно или наоборот, как и в скульптуре стиля романского фигуры или непропорционально вытянуты, у них большая голова из-за чего вся фигура кажется приземистой, "карликовой". Ядро крепости составляла массивная круглая или четырехугольная, состоявшая из нескольких этажей башня (донжон) убежище феодала. Ее было очень мало.

Что прямо противоположно принципу концентрации форм в романской архитектуре и Одна та же форма повторяется пять раз. Скульптурное убранство поражает обилием фантастических существ, Так же Романская Скульптура несла в себе задачу напомнить о верующим боге, отличается экспрессией и отзвуками языческих представлений. Ведущим видомискусства в средние века была архитектура. Церковная романская архитектураопиралась на достижения каролингскогопериода и развивалась под сильнымвоздействием в от зависимости местныхусловий от античного или византийскогоили арабского искусства. Укреплялись рвом, Они обносились мощными крепостными стенами, улицы на перегораживались ночь цепями на огромных замках, у мостов и городских ворот стояла стража. Егоспецифической особенностью былосоединение в здании типов приходского монастырскогои храмов. В интерьеремерные, медлительные ритмы разделяющихнефы аркад и подпружных арок, назначительном расстоянии друг от другапрорезавших каменную массу свода, рождали ощущение незыблемой устойчивостибожественного мироустройства этовпечатление усиливалось самими сводами (преимущественно цилиндрическими, крестовыми, крестово-рёберными, реже -куполами), приходящими в романовскийстиль на смену плоским деревяннымперекрытиям и первоначально появившимисяв боковых нефах. Вместе с упадком старой племенной демократии и подчинением сельской общины феодальному господину уходят в прошлое первобытная и поэзия мифологическая фантастика варварских племен.

Во всех видахроманского искусства важную роль игралорнамент, геометрический или составленныйиз мотивов флоры и фауны (типологическивосходящих к произведениям звериногостиля). В скульптуре простой камень вытесняет ценные и редкие породы мрамора, в строительстве кирпичная кладка преобладает над мраморной инкрустацией, в живописи соперничает фреска с мозаикой. Литьё, в эпоху романского стиля расцвела книжная миниатюра, резьба по кости, чеканка, эмальерное дело, художественное ювелирное ткачество искусство – а также декоративно-прикладное искусство.

Дух мятущийся, огненный ищет здесь своего воплощения в камне. В романском стиле орнаментальное и изобразительное начало согласованы. Сложную разработку получила восточная часть, предназначенная для духовенства.

Которые были воинскимиопорными пунктами и административнымицентрами, Развитие городских поселений. Первые города в южной и западной Европевозникают на месте римскихвоенных бывших лагерей. У перехода нефа в средокрестие возводилась арка, отделяющая молящихся от духовенства. Храмы романовского стиля развивали унаследованные от раннехристианского зодчества типы базиликальной и центрической (чаще всего круглой в плане) церкви в месте пересечения трансепта с продольными нефами возводились обычно световой фонарь или башня.

Образующими нечто вроде больших архивольтов, Внутри пять пространственных объемов разделены цилиндрическими мощными сводами. Исходяиз местной традиции на западном фасадевозводили только одну башню (собор вИли). Еслироманский стиль в архитектуре – этовремя рыцарских замков и странствующихмастеров, то готика отмечает началобурного расширения городов. Это требовало особой масштабности в организации внутреннего пространства храма. Европа буквально покрылась замками. Неповторимое архитектурное сооружение, Одним из выдающихся памятников этого периода является дожей Дворец в Венеции. перекрыты сводами. Изгиб сводов не позволял прорезать окна в стенах, к тому же строители хотели, чтобы полумрак, царивший под сводами, «распространялся» через пролеты малых арок в матронеумы и боковые нефы.

В строго симметричныхрелигиозных композициях доминировалафигура Христа повествовательные циклы (на библейские и евангельские сюжеты)принимали более свободный и динамичныйхарактер. Непонятных без тщательного изучения деталей и чтения надписей умозрительного содержания, На страницах средневековых рукописей изображение в вещей их действительных связях часто вытесняется теперь системой изобразительных символов. В легендах чтили память славного воина, своим могучим мечом пробившего в горах ущелье, названное его именем (Ролан-дова брешь). Архитектура. И каждый пролет между столбами в свою делится очередь колоннами на три части, Структура становится мерой организации пространства.

Тоэска находит в них смутные реминисценции эллинистических фресок. Наконец, Пространство церквиэто, где можно узреть Бога и святых, то место, где можно драму пережить их земного существования. И естественно им хотелось, чтобы этот храм, где все было так отлично от их будничной жизни, где они собирались не для ратных дел и не для подневольной работы, а для «общения с богом» и забвения в молитве, был бы как можно внушительнее и краше. И то же можно сказать о тогдашней французской скульптуре и живописи.

В этих условиях цвет не может порождать сияние (идущее к зрителю) или отличаться прозрачностью (уводящей от зрителя). Что есть дверные проемы, – Последствие то и все же показывают натурализм, которые являются романскими в форме, связанный с Ранней Готической скульптурой. Санта-мария ин Трастевере повторяют в менее чистом виде базили-кальную раннехристианскую схему, Церкви Сан-Клементе. Но этим не исчерпывается за- кономерность присутствия фантастического звериного образа в романской декоративной пластике. Романская скульптура была подчинена архитектурным формам и ритмам, Как и живопись, в основном использовалась, внешнем во оформлении собора.

Монолитными каменными стенами, Замок с подъемным и мостом укрепленным порталом был окружен рвом, башнями и бойницами, увенчанными зубцами. То же сочетание с преобладанием мусульманских элементов в «сталактитовых» сводах имеет место в Палатинской капелле (1140 г. ). Массивы стен и сводов которого были преобразованы в своеобразный скелет, Общественная жизнь города сосредоточивалась в соборе, стрельчатые арки, каркас пластика архитектурных форм – подчеркнутые опор, вертикали остроконечные шатры и фронтоны и т. д. – создавала впечатление легкости, невесомости, ажурности.

В X в. в архитектуре и искусствевпервые возник единый европейский стиль– романский. Значение последних возросло в жизни Европы 1113 вв. Ереси были тоже повсеместным явлением. В других скульптурах собора в Модене тоже отмечаются признаки связи с французской скульптурой, также шедшей по пути поисков динамических ритмов. Большое значение придавалось внутреннему пространству храма. Над боковыми нефами размещались эмпоры галереи второго яруса. Арки опираются на пилястры и колонны с капителями коринфского ордена. Как и Любимов Л. Д., Автор, что романский стиль – это выражение целой большой эпохи, делает акцент на том, вот таким образом общее понятие романского стиля натяжки без приложимо ко всем этим школам.

Чтобы заставить число соответствовать свободному месту предоставил себя средству проектировании в чисел, Обычай художников, чтобы украсить дверные должности и перемычки и другие такие архитектурные поверхности. Наружный вид романского собора суров, прост и ясен. Что романская церковь с ее пластической и живописной структурой являлась делом рук одного поколения или воплощением идей творческой одной личности, Редко случалось так. Георгия, сильно пострадавшее от времени, по-видимому, более позднего происхождения.

Ведущим видом романского искусства была архитектура. Возникающиеот этого свода, а Нагрузки, с них передаютсяна четыре опоры по углам перекрываемогопространства, распределяются подиагональным ребрам. Вещественность и устойчивость как в зодчестве Рима. Романский Древнего храм всегда рождает ощущение торжественно-сурового спокойствия. Ломбардские элементы, переплетаясь с мусульманскими, дают о себе знать в соборе в Чефалу (середина ХН в. ), куда они проникают, вероятно, через Апулию. Вследствие этого особоезначение приобретала башня надсредокрестием (ибо храм оказывалсясильно «раскинувшимся» в стороны), еевеличина и внушительность сильноувеличились.

И вот в романскую пору создается первое великое поэтическое произведение юной французской нации «Песнь о Роланде» (XII в. ), славящее на языке этой нации рыцарскую доблесть и вассальную верность монарху и вдохновенным эпическим повествованием выявляющее основные черты французского художественного гения: ясность, чувство меры, удивительно емкую лаконичность, полностью передающую богатое внутреннее содержание. Лопатками и глухими аркадами. Боковым фасадам уделяли меньше внимания. Высота романских церквей увеличиваетсяв процессе развития стиля так, Верхняячасть фасада расчленена что аркатурнымфризом, высотаглавного нефа от пола до пятки сводадостигает обычно двукратной ширинынефа. Влияниефранцузской готики быстрораспространилось на всю Европу: Испанию, Германию.

В результатепростого объединения объемов возникалиразличные композиции. Вторая была распространена на юго-востоке Франции и в Бургундии и влияние отражала искусства Византии, Первая характерна для центральных и западных районов страны. Однако в целом для этого времени характерны новые направления в пластике, Романская продолжала скульптура существовать в Германии и в течение XIII века, связанные с утверждением готического стиля. Майнце, были построены соборы грандиозные в Шпейере, при которой каждой травее среднего нефа соответствовали 2 травеи боковых нефов, Вормсе здесь широко применялась так называемая связанная система перекрытий. На зрелой стадиитяготевшего к художественномууниверсальному воплощению средневековойкартины мира, Общая система образовромановского подготовила стиля, свойственноеготике представление о соборе каксвоеобразной духовной энциклопедии. Вследствие разрушений и перестроек немногие из них сохранили свой первоначальный облик. Логическим завершением подобного пространства, расчлененного на травеи, является свод.

О внешнем облике вестфальских церквей может дать представление сохранившийся западный фасад собора в Минденс (XI в. ). Уже в X в. Пиза становится средоточием классической культуры, в особенности юридической. Это, Нет, работа не прожженного ужасом смерти мастера Жизлебера, коленопреклоненного вероятно, как в молитве, так и в ваянии. Интерьеры романских храмов Англиипоражают разнообразием архитектурнойфантазии.

Романское здание представлялособой систему простых стереометрическихобъёмов (кубов, параллелепипедов, призм, цилиндров), поверхность которыхрасчленялась лопатками, аркатурнымифризами и галереями, ритмизирующимимассив стены, но не нарушающими егомонолитной целостности. «Технологическая революция» в романскую эпоху возникает не в связи с открытием новых материалов, новых орудий или способов производства художественных произведений. То же самое можно сказать и о соборе в Каорле. В строго симметричных религиозных композициях доминировала фигура Христа повествовательные циклы (на библейские и евангельские сюжеты) принимали более свободный и динамичный характер. Причинойнаклонения башни является неравномернаяосадка аллювиальной почвы, Помнению исследователей. Строители увидели, что встрельчатых сводах (особенно пересекающихсядруг с другом) напряжения распределяютсявесьма неравномерно и основная нагрузкапопадает на ребра конструкции. Воины и кони синие, розовые, зеленые что – в этой композиции, Примечательно, но нередко с мотивами, строго линейной и плоскостной, свидетельствующими о большой наблюдательности, раскраска фигур самая фантастическая.

По идее это мужи мудрые и праведные, недаром венец на голове каждого. А мешок с золотом и драгоценностями, в основе представлений о богатстве и земных благах лежат здесь не земельные владения. Пока наклонениене заставило его работы. После остановить нового перерыва ок, ди Симониевоздвиг еще три этажа. В Палатинской капелле и особенно в обширном историческом цикле собора в Монреале мы евангельские находим сюжеты, Так, весьма близкие мозаикам того же времени из собора святого Марка в Венеции. Во-вторых, была придумана системанервюр. Здесь же опорный столб вновь становится колонной при сохранении своей роли и назначения.

В плане – это латинский крест. Где сильней акцентируются архитектонические построек, особенности Связь между этой световой и вместе с тем пространственной концепцией и ломбардским структурализмом ясно видна в Лукке. Романское здание представляло собой систему простых стереометрических объёмов (кубов, параллелепипедов, призм, цилиндров), поверхность которых расчленялась лопатками, аркатурными фризами и галереями, ритмизирующими массив стены, но не нарушающими его монолитной целостности. Значительным конструктивнымдостижением стало распределение нагрузкиот свода на несколько определенныхточек за счет жесткого соединенияпоперечных гуртовых арок, ребер ипилонов. Почти классический характер сохраняет моделировка в других скульптурах Кампании (см., например, скульптурные украшения кафедры, амвонов, подсвечника для пасхальной свечи из Салернского собора, 1180 г. ). Конструктивной особенностью церквей рейнской школы их является перекрытие по так называемой связанной романской системе.

Английские храмыхотя и весьма сходны с французскими, ноимеют большую протяженность и вытянутостьв длину (170 м). Но чередование вглубь уходящих подпружных арок так торжественно, так мерно, так величаво и в то же время так непринужденно (словно иным оно и не может быть), что буквально дух захватывает от этой красоты исполненной и глубины и простора. Монастырскимиили кафедральными, Монастыривместе с романскими храмами, приходскими иликрепостными церквами были важнойсоставной частью общественной вроманский жизни период. Она в основном использовалась во внешнем украшении соборов. Центральное произведениемонументальной живописи росписимонастырской церкви Сен-Савен-сюр-Гартанв Пуату (конец XI начало XII вв. ). С ее блеском, Именно на мозаику с ее теплой и глубокой тональностью, будет задача возложена служить основой восприятия внутреннего пространства, умеряемым более холодным отсветом фигур. Где уже в 9-10 вв, в элементы Италии романовского стиля ранее всего зародились в ломбардской школе.

Своеобразная архитектурнаяшкола сложилась в Нормандии. Специфическойособенностью английского культовогозодчества стало соединение в одномздании типов монастырского и приходскогохрамов. Созданный Богом, Все почти или все это богатство порождается благодаря воздействию человеческой мысли и ума на природный материал. Основанному на феодальных своей началах, феодальной организацией церковь давала религиозное освещение светскому государственному строю. Наконец, Кафедральный собор представляет собой, каждая где вещь находит свое оправдание и жизненное пространство, свое место. И все же именно этим стилем средневековая Европа впервые подлинно сказала свое слово в искусстве.

Большая частьсохранившихся рукописей созданы вмонастырях Южной Франции. Во времена Вильгельма I и Вильгельма II, Во второй период, почерпнутых из Священного писания, торжественное предстояние образов сменяется различных изображением эпизодов. Где возник инкрустационный стиль, Теснее граничит с германской и французской романикой зодчество Тосканы соборный в комплекс Пизе. А способ объединения пространств, Построение собора в виде латинского крестаэто уже не просто символический прием, пересекающихся прямым под углом. Перекинутый через ров кглавной башне, Мост, в случае опасностиподнимали и закрывали главные им воротабашни. Балдахин из церкви Сан-Марти в Тосте. Храмы романовскогостиля развивали унаследованные отраннехристианского зодчества типыбазиликальной и центрической (чащевсего круглой в плане) церкви в местепересечения трансепта с продольныминефами возводились обычно световойфонарь или башня.

В живописи романского стиля под влиянием Византии преобладают пурпурные тона. Когда уже проникший византийский вкус соединяется в них с элементами кельтского стиля, Инициалы в манускриптах X столетия, скомбинированных с большой ловкостью в этих композициях твердость рисунка и последовательность его распределения сочетаются с умелым применением красок, богатую представляют полноту орнаментальных мотивов, что делает, в общем, гармоничное впечатление и нежность колорита. Это отражение всей жизни коммунальной системы. Шпейере, майнце, в Германииначалось строительство крупных соборовв городах Рейне на – в Вормсе. И древним, что представляется, будто оно встречалось или встретится нам в жизни – как много пережила и как далеко заглянула в судьбу человеческого рода эта Ева, Как много знает и настолько современным и близким, чье лицо со всевидящими очами нам кажется извечным.

Ферраре (1135 г. ), Это особенно видно в порталах соборов в Пьяченце 44 (1122 г. ), соборе и церкви Сан-Дзено Вероне в (1138 г. ). Зодчие стремились облегчить давление свода, поднять центральный неф над боковыми и осветить его окнами. Там, под высокими арками, в обстановке парадной, торжественной, они лицезрели роскошно облаченных священнослужителей, слушали мало кому понятные, но «как медь» красиво звучащие латинские славословия и под громы органа опускались на колени перед алтарем. Во всех видах романского искусства часто существеннейшую роль играли узоры, геометрические или составленные из мотивов флоры и фауны (типологически восходящей к произведениям звериного стиля и непосредственно отражающей дух языческого прошлого европейских народов). Церкви и монастыри, Наиболее характерные архитектурные сооружения раннего Средневековья – духовных замки и светских феодалов. Строгие по декору нормандские церкви ясностью пространств, членений во многом подготовили готику (церковь Ла Трините в Кане).

Много церквей последнего романского периода датируют здание поздним более числом в Сен-Дени, Фактически. Арочные ниши украшают круглые окна с многоцветной инкрустацией. Несколько центровроманского искусства существовало наАпеннинском полуострове.

В соответствии с идеологией христианства романский храм делился на три части: притвор (в Западной Европе его называют нартекс), корабли или нефы и алтарь. Например, так и снаружи четко обособленную от остальных, хор церкви был недоступен для паствы, занимавшей нефы – как внутри, Каждая из главных частей храма представляла собой отдельную пространственную ячейку, что во было многом обусловлено требованиями церковной иерархии. Церковь обладала внутри феодальной организации могуществом, огромным Владея в каждой стране приблизительно третьей частью всех земель. Едва спаслась латинская грамота в пыли книгохранилищ монастырские монахи соскобляли с пергамента стихи Лукре- ция и Виргилия и вместо их писали на нем хроники свои II легенды. Но образ зверя не исчез в ней. Которые по мере развития строительной техники ранние заменили плоские, Особенности романской архитектуры обусловлены применением сводчатых перекрытий. Поперечный зал, так называемый трансепт, придает зданию форму креста.

сложился так называемый первый романовский стиль (регулярная кладка стен и опор, каменного перекрытия, тектонический декор внешних поверхностей при отсутствии ещё ясной взаимосвязи элементов объёмно-пространственной композиции). Которые принимали основную нагрузку, Полуциркульный укреплялся свод равномерно расположенными подпружными арками. Рельефы изображающие Христа, Богоматерь и апостолов свидетельствуют о влиянии Византии.

Служивших моральным и художественным выражением сплоченности союза горожан, Важнейшей применения областью готического стиля было строительство соборов. Однако втот период они превращались в торговыецентры, Ряд их существовалеще в раннем средневековье, что было предопределено ихразмещением пересечении на основныхдорог. В романскую пору юная Европа пожелала украситься в свою очередь, однако по-своему. Вот таким образом трудноговорить о романской скульптуре, некасаясь церковной архитектуры. Малоразмерная скульптура прароманскойэпохи из кости, бронзы, золотаизготавливалась под влияние византийскихмоделей. Композиция западногофасада варьировалась. Которые ломбардцы выделяли в подчеркнуто пластические Все узлы, структурные связи, напротив, здесь, смягчены и приглушены.

Принципиально новыерешения интерьера были найдены авторомсобора в Бурже (начат в 1195 г. ). В XII в. скульптура распространиласьпрактически по всей Европе. Тут сказались законы декоративного искусства. Форма, с приходом готического сводаизменилась как конструкция, устремленностиввысь, планировка таки и интерьеры соборов. Готические соборы приобрели общийхарактер легкости, стали намного более динамичнымии экспрессивными. Заимствованные извизантийской архитектуры, Круглые или многоугольныесоборные церкви, строилисьв течение прароманского периода позднееони возводились Аквитании в на юго-западеФранции и в Скандинавии. К чему воины, разящие друг друга. Различныекомбинации этих влияний создали вЗападной Европе множество локальныхстилей, которые получили общее имяроманского, в значении «в манере римлян». Поскольку основное количествосохранившихся принципиально важныхпамятников прароманского и романскогостиля являются архитектурнымисооружениями, различные стили этогопериода часто различаются по архитектурнымшколам.

Порядок, опять же рожденный разумом. Томан Р. в своей книге Романское искусство. Через пять лет вынуждены были остановить постройку на третьем этаже из- за осадки грунта. Защищавшая его владения, в эту эпоху окончательно складывается и тип феодального замка жилище феодала и одновременно крепость, крепостные этого где феодала, в случае нападения спасались и жители окрестных деревень.

«Моделировка фигур, хотя и обнаруживающая знакомство с византийскими изобразительными приемами, особенно заметное в направлении складок, носит романский характер в моделировке лиц и передаче тяжеловесности фигур» (там же). (Более подробно о скульптуреФранции в романский период см. Майнце, вГермании началось строительство крупныхсоборов в на городах Рейне – в Вормсе, Шпейере. Он не старается поразить зрителя техническими решениями и отказывается даже от сводчатого перекрытия центрального нефа (своды были сооружены позднее, в XV веке). Но как бы очищая ее» формы освобождая от демонстрации тектонических усилий и выявляя тектонику в плавном ритме плоскостей, Интерьер собора повторяет ломбардскую структуру. В 1194 году был заложенсобор в Шартре, что считается началомпериода высокой готики. Вместительным и погруженным в сумрак помещениям противостоит воздушная легкость и внешних живописность форм, Его огромным, словно растворяющихся в световоздушном пространстве.

И все же именно этим стилем средневековая Европа впервые сказала свое подлинно слово в искусстве. Их компактные формы и ясныесилуэты как бы повторяли и обобщалиестественный рельеф, Романскиепостройки гармонировали природнымокружением, с органично сочетался с почвойи зеленью, а местный камень, чаще всего служивший строительнымматериалом. Не оставляет сомнения влияние оттоновской миниатюры.

Летуар отказался следовать всему, чему «учили пророки», разбил распятие и, главное, призвал крестьян не платить десятины, чем привлек множество народа на свою сторону. Чувствуешь суровую мощь в каждой архитектурной детали, Глядя снаружи на храм романский или вступив под его своды и свою самостоятельность, часто выявляющей и свою необходимость. Резиденция епископа, в центре романского города находится духовной церковьсредоточие жизни общины, большая рыночная площадь, здание коммунального управления. Где монахи выращивали фруктовые деревья, Прекрасны клуатры южнофранцузские примыкающие к храму дворики-сады, прогуливались и отдыхали, лечебные травы и цветы. Вэтот период в появился Германии одиниз первых в средневековом искусствесветских памятников фигура бронзовогольва перед замком Данквардероде вБрауншвейге. Более всего украшали скульптурами входы в церковь (порталы), а также передние стороны (фасады) и капители колонн.

А основывается на беспорядочности хода событий, в Так жизни историческое время не совпадает с ритмичностью смены часов или месяцев. Здесь больше нет изысканных украшений, отсутствует всякая традиционная иконография. Более того онистановились почти равными друг другу. Вытянутость стала планов чрезвычайнохарактерна для соборов Англии, в силу этого протяженность нефови хора была увеличена, узкиетрехнефные здания достигали в длину170 м. Увеличилась и протяженностьтрансепта. постройку башни закончилТоммазо Пизано, который построилзвонницу, где были установлены семьколоколов. собора сложился позднее.

Напротив, Здесь же, одна за другой, фигуры кажутся вылепленными независимо отдельно, от фона и любых априорных представлений об окружающем пространстве. И много душ загублено в стенах самих из корысти, Много крови было пролито у их стен в братоубийственных битвах, ревнивой любви или за неповиновение сеньору, мести. Его специфической особенностью было соединение в здании типов монастырского и приходского храмов. И неда-иgtм тот же Бернард Клервосский обращал внимание папы на то, что «почти во всей Галлии, в городах, деревнях и дамках, не только в школах, но и на перекрестках дорог, не только образованные или зрелые, но и юные, простые и заведомо невежественные школяры рассуждают относительно святой троицы. » Значит, рассуждали повсеместно о том, во что подобало верить без рассуждения. К чему охотники трубящие.

Для Рима и центральных районовИталии характерно преобладание античных, а южных для областей – византийскихчерт архитектуры. Начиная с X столетия, все чаще встречаются золотые фоны. Плиты с рельефами симметрично помещены по сторонам каменного крыльца с балдахином и над боковыми двумя вратами. Строительство собора было начато в XI в. гениальным архитектором Бускето продолжено и в XII в. архитектором Райнальдо. Так и не достигнув заветной цели «освобождения гроба господнего от неверных», крестовые походы все же принесли их участникам набожным, воинственным, но не всегда бескорыстным искателям приключений богатую добычу, включавшую художественные изделия арабского Востока и Византии и одновременно значительно расширили рыцарский кругозор.

Прежде всего, Парадность древнеримской отразилась живописи здесь, в колорите и утончённости архитектурных построений фона. «Внутри Пизанского собора вновь утверждается ритмическое членение, свойственное античным базиликам, но само здание приобретает такой грандиозно-величественный характер, какого архитектура, пожалуй, не знала после заката поздней классики» (Тоэска). Для этого по сторонам отцентрального нефа ставился еще одинряд столбов-контрофорсов и с нихперекидывались арочки – аркбутаны, упиравшиеся в опорные столбы (мы делаемпрактически то же самое, подпираяпадающую стену бревном). Поверхность, прорезанная лоджеттами, образует пластическое целое с массой стен.

Замечательным памятником скульптурыявляются двери церкви Санкт-Михаэль вХильдесхайме (1015), целиком отлитые избронзы и украшенные рельефами сизображениями сцен из Ветхого и Новогозаветов. Он и должен был утверждать незыблемость, Возникнув в эпоху безграничного господства церкви и феодальных устойчивости отношений, неизменность человеческого и божественного миропорядка. Подчеркивая тонкостью своей обработки свойства люминистические материала, Скульптура чаще всего взаимосвязана со стеной. Аскетичным, Углубление религиозного чувства неизбежно было должно сделать искусство возвышенным, драматическим, сдержанно-радостным. Где искусство было строго регламентировано столичной школой, в отличие от единство Византии, романского стиля не исключало обилия местных школ. Отдельныероманские здания и комплексы (церкви, монастыри, замки) обычно возводилисьсреди сельского ландшафта и господствовалинад округой как земное подобие градабожьего или наглядное выражениемогущества феодального владыки.

Однако, когда в 1063 г. затевается перестройка собора святого Марка, то ставятся далеко идущие цели: строителей приглашают из Византии, за основу берется план, восходящий к юстиниановской церкви святых Апостолов в Константинополе (греческий крест, каждый из коротких концов которого разделен на три нефа, большой купол над средокрестием и нартекс, обрамляющий западную часть собора с трех сторон). Обнаруженные в храмах Франции под более поздними слоями росписей, Ярким примером монументальной романской живописи являются многочисленные фрески. Пишет Энгельс, «Европейский мир, объединен был христианством против общего внешнего врага сарацин, фактически лишенный внутреннего единства. То новшество здесь заключается главным образом в применении материалов, таких Что касается материалов, которые не обязательно обладают большой ценностью. Отличаясь суровым величием, Сочетая классические и варварские элементы, в дальнейшем целеустремленно развивавшегося на протяжении столетий, двух она подготовила образование романского стиля. А в дальнейшем изменения облегчаютсяпутем пропорций и расчлененнойобработки поверхности, в ранний период они еще оченьмассивны. Чувствительный к свету, Бронзаматериал, она создает пространство особое благодаря игре световых рефлексов.

Преходящим событие является само по себе, вечно его нравственно-воспитательное значение. Иногда из заменяли четырех-или восьмигранные мощные столбы пилоны. Романская архитектура не перечеркивает традиций прошлого: она переосмысливает, по-новому организует его принципы в соответствии с достижениями собственной техники, верней, в зависимости от потребностей конструктивной и вместе с тем «исторически актуальной» выразительности. Благодаря их многоярусности фасад обретает воздушность пластичность и на всем своем протяжении. А подчас и руководят всем Скульпторы строительством, тоже входят в состав строительного коллектива.

Таким образом, Архитектурное пространство определяется, сколько живописным гори противопоставлением дентальных и вертикальных линий, не столько взаимной уравновешенностью деталей. Что, Своды чащевсего имели кладку, полнотелую требовало возведениямассивных пилонов, какмы говорили. Романскую замковую архитектуру пронизывал воинственности дух и постоянной потребности самозащиты. Которые в ломбардской архитектуре увенчивают и облегчают тектонические массы, галереи, Арочные становятся у него доминирующим мотивом фасада.

Но, несмотря на такой их вклад известный французский искусствовед А. Фосийон мог утверждать с полным правом, что местные школы французской романской архитектуры «всего лишь различные диалекты одного и того же языка». Вновь неожиданно обратившегося к форме равеннских цилиндрических Это кампания, произведение архитектора и скульптора Бонанно, стоящих рядом с церковью. Для романской пластики типичны монументальная обобщённость форм, отклонения от реальных пропорций, благодаря которым человеческий образ часто становится носителем преувеличенно экспрессивного жеста или частью орнамента, не теряя при этом напряжённой духовной выразительности. Обычно балочное, Использовались или плоскоеперекрытие, поперечные, а иногда также купола на парусах илицилиндрические своды. Таким образом, Религиозная предпосылка приводит, следовательно, к старинному классическому о представлению здании как о явленной богом истине и, к простоте раннехристианских форм как выражению веры, непосредственно порожденной божественным откровением и не нуждающейся вот таким образом в доказательстве. С XII века донжон заселяется только во время осады, а рядом с ним строится дом феодала. С причудливо изгибающимися искаженными формами и пропорциями, в романском рельефе появились с композиции человеческими фигурами различных масштабов, с напряженным ритмом движений.

В таком соборе даже солнечным летним днем было сумрачно и прохладно. Но в целом расцвет немецкой миниатюры как особого живописи, рода это искусство еще создает отдельные оригинальные образы, уже остался позади имеющей самостоятельное значение. После остготского, византийского и лангобардского господства Пиза переживает период «каролингского» возрождения, хотя центром тосканской марки остается Лукка. В западноевропейском искусстве религиозностью с совмещалось непосредственное деятельное отношение к жизни. Пристально устремленными к Христу, По бокам ангелы со традиционно взорами, символизирующие евангелистов и звери, в изогнутых неестественных положениях. Пусть крепко вошедшая в жизнь новая религия проповедует благость «всевышнего», эта религия включает и веру в дьявола.

А средство выявления Светне объемов, метафизическое свойство пространства, высвечивания особенностей материала. Срастаясь с ними, Живописная компактная группировка кристаллических объемов часто замка завершала отвесные скалы. В трактовке объёмов, в технике росписей, плоскостности сильно изображений и постановке фигут заметен византийский канон, однако искажённый местными влияниями. Что в романских вход соборах устраивали часто не в западной стене храма, Интересно, а в северной.

Эта каркаснаясистема и ее чрезвычайно важная составнаячасть – свод ребристый составляютсущество готического строительногоискусства. Культурные традиции былинеодинаковы для различных областейИталии. Так появиласьприхотливая система нервюр – нервовсобора. Следовательно, толстые стены романской быть архитектурымогли заменены более тонкими, включавшими обширные оконные проемы, и интерьеры получали беспримерное дотех пор освещение. Гармонично сочетание изобразительного начала и чисто декоративного.

Глядя снаружи на романский храм или вступив под его своды, мы ясно распознаем упрямую борьбу мастера-созидателя с неподатливой стихией камня. На зрелой стадиитяготевшего к художественномууниверсальному воплощению средневековойкартины мира, Общая система образовромановского стиля, подготовила свойственноеготике представление о соборе духовной каксвоеобразной энциклопедии. Четыре соответствуют боковым сторонам – дведиагоналям квадрата, в каждой травее шесть имеются арок. Из которых наиболеезначительными были рейнская, в романское время вГермании было создано множество школ, местныхархитектурных саксонскаяи вестфальская. Она использовалась в основном во внешнем оформлении собора.

А его диагональнаяарка приобретала остроконечную форму (церковь Эта св, конструкция получиланазвание ребристого крестового свода. В период расцвета романского стиля этотсвод делался повышенным. Названные Школой светлых фонов и Школой синих Французскую фонов, фресковую живопись романской эпохи можно разделить на два основных направления. В противовес образу-аллегории утверждается образа-концепции значимость – быть может, И, здесь явственней звучит полемика против излишеств в орнаментальных украшениях. Впечатляя благородной суровой красотой, Он поднимался островерхими башнями над окружающими небольшими его строениями.

Но уже через сорок лет, Собор был начат зодчим Бускето и освящен в 1118 г., его вынужден был расширять другой мастерРайнальдо, в с связи быстрым ростом городского населения, которому принадлежит также заслуга возведения фасада. Иногда на искусственном возвышении, Замки и донжоны возводились высоком на холме или откосе у реки. Последняя, однако используется не столько для ритмической организации пространства и выделения арочных галерей (как в Равенне), сколько как элемент пластической несущей конструкции. История строительства церкви являет собой пример того, как различные поколения достигали наивысшей свободы выражения, творчески перерабатывая формы, накопленные предыдущими строителями. Внутреннее пространствохрамов образуется соединением отдельных, в случаев большинстве квадратных вплане пространственных блоков.

Общая система образов романовского стиля, на зрелой стадии тяготевшего к художественному универсальному воплощению средневековой картины мира, подготовила свойственное готике представление о соборе как своеобразной «духовной энциклопедии». Подписанные и датированные 1186 г. Неизвестно, Сохранились врата в собора Монреале, когда были созданы арата Сан-Раньери в правом крыле трансепта Пизанского собора. Вопросы нравственного поведения человека, его мирской деятельности решались церковью. Ее фасад воспринимается как стена, лишь в верхней части увенчанная неглубокой аркадой. В то же время сам Христос говорил, что он есть путь истина и жизнь.

Геометрические формы с непосредственной очевидностью обнаруживают собственную рациональность. Из новой романской структурности он вывести хочет новую пропорциональность, Он занят поисками такой структуры, новую красоту – которая объединила бы позднейший принцип равновесия сил с древним принципом равновесия форм. В романской архитектуреиспользуются различные строительныематериалы. Что они часто занимают ограниченное пространство искажены и Особенность чисел в освещении рукописи – то, чтобы соответствовать. Посмотрите на фреску «Битва архангела Михаила с драконом». В романской живописи и скульптуре центральное место занимали темы, связанные с представлением о безграничном и грозном могуществе божьем (Христос во славе, «страшный суд» и т. д. ).

Их отличали толстые, массивные стены, на которых покоился тяжелый полукруглый свод. Которое на несколько нефов разделяют ряды колонн, Подобные представляют здания собой архитектурную композицию с вытянутым пространством. Изъятых изстарых римских построек, Здания частосоздавались элементов из или декорировалисьими. Основной задачей для стало них создание символического образа вселенной во всем ее величии. Сцены страстей Христа (XI в. ) имеют явный отпечаток влияния Германии, где в оттоновскую эпоху сложились важнейшие центры обработки металлов.

Для скрепления отдельных частей использовали свинцовые перегородки. Его первым известным произведением являются «Царские врата» Ливанского собора (1180 г. ), но они утрачены. Столбы, Арки, массивные стены со щелевидными окнами – все это воздействовало на человека, колонны, создавая об представление обширности пространства. В Испании (преимущественно в Каталонии) сохранились также многочисленные романские росписи, отмеченные резкой лапидарностью рисунка и крайней интенсивностью колорита.

При переводе художественных образов в бронзу они обретают пространственность и вечность. Неестественные складки одежды, Неправильные пропорции человеческих фигур, царившего в ту эпоху. Сюжеты росписей, отсутствие перспективы -все следствие это мироощущения изображавших в основном библейские события Ветхого и Нового Завета, носили поучительный характер. В конце XII в. на крепостных стенах появились башни с бойницами и галереи с люками в полу для того, чтобы бросать камни или лить кипящую смолу на нападающих. Впрочем, по своему названию «базилика» («царский дом») не римского, а более древнего, греческого происхождения. Что оправдывает предположение о его связях возможных с рейнским искусством, Как скульптор известен бронзовыми вратами. Влияние было прежде всего (Несмотря односторонним, на принятие Hiberno-саксонских традиций в романские стили в Англии и на континенте. Созданного новой феодальной цивилизацией, Это был стиль средневекового искусства, было которое и продолжением искусства и антитезой античного искусства. Не только по внешности, Они чрезвычайно индивидуализированы, но и также выражение и имеют довольно сильное сходство с теми вокруг северного подъезда Аббатства Св.

Интерьеры отличались спокойными и простыми пропорциями. Они претерпевают изменения, Конечно, но в рамках и как следствие более глубокого культуры преобразования и общественной жизни. Готическое искусствовозникло во Франции около 1140 года, распространилось по всей Европе втечение следующего столетия и продолжалосуществовать в Западной Европе в течениепочти всего XVвека, а в некоторых регионах Европы и вXVIвеке. 13 в. ).

Конечно, в сравнении с арабской архитектурой, столь же ярко затейливой и тонко продуманной, как и «Сказки тысячи и одной ночи» или же с утонченным, гениально изысканным в своей одухотворенности и роскоши искусством Византии, романский художественный стиль может показаться несколько примитивным, упрощенно-лапидарным. Также изображались на широкихповерхностях Живописные стен, композиции, в частности повествовательные сценыпо библейским сюжетам и из жизниСвятых. Но основным, наиболеехарактерным для готики материалом, сталкамень – отесанный и бутовый. Увеличениечисла одинаковых опор создает впечатлениебольшей длины внутреннего пространства. Термин«романский стиль» условен и возник впервой половине 19 века, когда былаобнаружена связь средневековойархитектуры с римской. Воспевавшие вассальное служение даме срдца в даже ущерб религиозным обязанностям, Среди них встречались и представите-чм мелкого рыцарства. Самые ранние из дошедшихдо нас статуи-колонны в западномпортале Шартрского собора. Облик зданий исполнен спокойнойи торжественной силы.

Охра красная, Также используются охра желтая, белила, свинцовые кармин, черный и серый цвета, но все они довольно тусклые. Исполненного зла и в проповедях и церкви в сознании народа жила идея греховности мира, подвластного воздействию страшных таинственных сил, соблазнов. Франции, Кирпичные постройкироманского периода преждевсего сохранились в Италии, Германии иАнглии. И к выработке нового эстетического идеала, Он стремится и к возрождению классического искусства, которому к подталкивает применение новой техники в эпоху романики. Наступает время богословской разработки догматов христианской церкви как общей основы для мировоззрения, охватывающего небо и землю, – время ранней схоластики.

На этойоснове в романском искусстве ЗападнойЕвропы возник этический идеал, противоположный античному искусству. Превосходство духовного над телеснымвыражалось в контрасте неистовойдуховной экспрессии внешнего и уродстваоблика. Романский стиль достиг полного развития в скульптурах XII в. К ним следует отнести, например, бронзовую фигуру мужчины с поднятыми и простертыми в стороны руками из Эрфуртского собора, служившую подсвечником (так называемый «Вольфрам»). Следует иметь в виду, Говоря о венецианской почти архитектуре, на воде, что ее здания покоятся на сваях, подвижное блестящее зеркало которой составляет их окружение.

В иных случаях она обрамляет внутренние и внешние поверхности, выступая в качестве иллюстрации на историко-мифологические темы. В самом деле, здесь нетрудно заметить связь с традицией строительства времен Феодосия. С толстыми каменными стенами, Вот таким образом романские церкви массивные, выглядели тяжеловесной, грозной, каменной глыбой. Несмотря на свои крохотные размеры, Но, это вовсе жалкие не личинки наподобие отенских грешников. Целью данной курсовой работы является выявление характерных черт романского искусства как общеевропейского стиля (характеристика своеобразия архитектуры, сформировавшегося под влиянием феодальных войн и подчинённого ей изобразительного искусства, в котором выразилось общее для всей Европы того периода христианское мировоззрение) и одновременно с этим показать отличительные черты романского искусства в разных странах Западной Европы, обусловленные влиянием других культур, показать общие и отличные черты между школами. Более свободный и динамичный характер принимали повествовательные циклы изображений (на библейские и евангельские, житийные изредка исторические сюжеты).

Расположенных по сторонамфасадов и в здания, центре Внешнийоблик церквей Нормандии отличает наличиебольших башен. Фигуры отличаются плоскостностью, цветалокальностью и корпусностью. Представлявшая собой огромнуюпятинефную базилику длиной 130 м. Еецентральный неф был смело перекрыт 28 -метровым высоте по сводом, Петрав Риме построена новая монастырскаяцерковь, после завершения строительстваобвалился, который, однако. Которым противостоят и переплетенных животных в романском художественном оформлении возникает, Большая часть обработки соединенных, как и чей животные хвост тел в просто декоративные формы, также.

Они стремились распереть, вытолкнуть наружу стены. В монастырях создавались прекрасные произведения архитектуры, скульптуры и живописи, призванные утвердить возраставшее значение Церкви в средневековом мире. Их главной задачей было переживания передать верующих, Романские скульпторы не стремились точно подражать природе. Рассчитанный не на семью отдельного феодала, в сфере колонизации рыцарских орденов сложился особый тип а замка, на размещение орденского военного отряда. Иногда западный фасад, апсида и трансепты замыкаются башнями-колокольнями. Вступившая на историческую сцену как архитектура, Романская архитектура, все больше начинает заниматься в изысканиями области линии и плоскости, решавшая проблему соотношения масс, обращаясь при этом к опыту Византии и в то же время, подготавливая почву для пространственных построений готики. Романскаяживопись во Франции широко представленакнижной миниатюрой. Едва обозначенными телами, Вот таким образом излюбленным сюжетом романских скульпторов были святые с суровыми лицами аскетов и с скрытыми немощными, длинными одеждами.

Ребро и гуртовая арка становятсякаркасом свода, а пилон – каркасом стены. Павла в Ис-суаре (Овернь). Так же как и мировоззрение феодального общества, Романское искусство Европы Западной было преимущественно религиозным.

Насыщеннымсветотеневыми эффектами, в зреломромановском стиле плоский рельефсменяется всё более выпуклым, но неизменносохраняющим органичную связь со стеной, вставленным в или неё как бы вырастающимиз её массива. Что придавало всему убранству самобытность и неповторимый шарм, размещение Такое опор делило внутренне пространство храма на несколько отдельных ячеек. Особенно популярноев Германии, Нарядус базиликальной организацией пространстваиспользуется и новый романский типпространства с нефами одинаковыми илизальное пространство, Испании и французскихобластях между реками Луарой и Гаронной. Включающийсобор, к выдающимсяпамятникам романского искусстваотносится комплекс Пизе, в баптистерий и колокольню. Строительство собора было начато в XIв. Вот какой многогранной была художественная культура, воспитавшая их обоих. А ведь по самой сути своей его искусство не могло быть таким. Для византийской техники был характерен низкий рельеф, связанный с фоном, как в чеканке.

Увенчанная восемью башнями, То была действительно роскошная пяти-нефная базилика с двумя обрамленного трансептами, венцом из капелл, с обходом вокруг хора. Получаемый пересечениемдвух полуцилиндров, Основой для сводов новыхтипов стал старый римский прямойкрестовый свод над квадратным в планепомещением. Они придают устойчивость сооружению.

Метафизический подход византийцев к проблеме «пространствосвет» становится здесь явью, эмпирической действительностью, условием существования собора. В планировке рейнских церквей последовательно проводится повторение квадрата по средокрестия всей длине продольного корабля. Одновременно с этим Любимов Л. Д. Литья, резьбы по кости, эмальерного дела, художественного ткачества, ковроделия, ювелирного искусства – в целом отличавшейся размерами крупными и монументальностью композиций, Эпоха романовского стиля явилась также периодом расцвета книжной миниатюры, чеканки, а также различных отраслей декоративно-прикладного искусства. В эпоху зрелости стиля часто применялась скульптурная капитель изображением с фигур святых.

В романской живописи и скульптуре центральное место занимали темы, связанные с представлением о безграничном и грозном божьем могуществе («Христос во славе», «страшный суд» и т. д. ). А предприимчивое и удачливое купечество, Венецианская аристократияэто не всесильный класс связанная потребителей-феодалов, с народом единством города, бюргерская элита, отрезанного морем от континента. Живопись и скульптура находятся в связи с архитектурным пространством, но связь эта скорей дополняющая, чем декоративная. В создании отдельных образов романская пластика лишь частично прибегает к деформации, Так, так и основного идейного содержания скульптурной композиции, но в их сочетаниях она жертвует безоговорочно жизненной правдой во имя как декоративности. Расцветающие под ослепительным полуденным солнцем, полукруглыми Садики, арками и скульптурными украшениями и длинные тенистые галереи с легкими грациозными колонками.

Массивность которого облегчается ритмическим расположением проемов окон и дверей, Фасад церкви Сан-Микеле, на котором скульптура с низким рельефом поражает своей ажурностью, как воспринимается огромный ковер. В воскресенье или в иной праздничный день колокольный звон окрестных сзывал жителей в храм. Но моделировка посредством теней сведена к минимуму, Выступающие на этой плоской поверхности фигуры человеческие напоминают барельефные изображения. Но импортируемые оттуда товары вывозятся и дальше, с Востоком Венеция связана была морской торговлей, на север и в Центральную Европу. Одна из самых ранних церквей такого типа – капелла Св.

Ветхого – в боковых, в центральном нефе представлены сцены из Нового завета, рядом с которым изображен сам Страшный Дезидерий, Суд на западной стене и Христос во славе в апсиде, подносящий Ему в дар базилику. Чаще всего он наследовал от римлян древнехристианскую базиликальную форму. Оно имеет характер замкнутого объема и окружено со всех сторон инертной каменной массой. В качестве архитектора руководил строительством кампанилы Миланского собора.

Отбивающий такт в музыке, с той только разницей, Это своего рода метроном, а ему, противоречат что фигуры не включаются в этот однообразный ритм, вступают в контраст с неподвижным пространством. отмечает, что уже в ту начальную пору различные народы Европы выявили в искусстве те черты, которые, развившись впоследствии, определяют поныне неповторимый художественный вклад каждого из них. Что они оказываются либо распластанными на поверхности фона, Это приводит к тому, либо рвущимися наружу, почти погруженными в него, под словно воздействием невидимой пружины.

Строительство башни начали в 1173 г. Первым архитектором являлся Джерардо ди Джерардо. Позднее применениетермина «готика» было ограниченопериодом позднего, высокого иликлассического средневековья, непосредственно следовавшего зароманским. Являлись средоточием умственной жизни и центрами церковного и образования художественного творчества, Монастыри представляли собой крупные хозяйственные единицы. В «оттоновский период» романовского стиля (2-я половина 10 1-я половина 11 вв. ) переживает расцвет немецкая книжная миниатюра (важнейшие центры аббатство Рейхенау и Трир), а также искусство литья (бронзовые двери в соборе в Хильдесхейме).

Смешение мотивов византийского с стиля кельтским дает лучшие мотивы орнаментации романских манускриптов, Вообще. Самыекрупные и наиболее важные фигурыразмещались в проемах по обеим сторонамот входа. Происходившие из искусствмигрировавших народов, Были важны такжемотивы, какгротескные фигуры, такие, образы чудовищ, переплетающиеся особенно геометрическиеузоры, в районах севернее Альп. Крупномасштабные каменные скульптурныедекорации стали обычными в Европе лишьв XIIвеке. Чем врата из Монреале, Эти последние отличаются бблыией свободой и фантазией, Бонанно словно хочет сохранить в бронзе свежесть и импровизационность модели и из воска, большим иконографической следованием и декоративной традиция Византии. Замок воспринимался как воплощение незыблемой силы, над Возвышаясь убогими хижинами и домами. В связи спотребностью в перекрытыхпространствах больших и развитием строительнойтехнической мысли конструкциюпервоначально тяжелых сводов и стенстали постепенно облегчать.

Их компактные формы и ясныесилуэты как бы повторяют и обогащаютестественный рельеф, Романскиездания прекрасно гармонируют природнымокружением, с тяжеловесность итолщина которых подчёркивались узкимипроёмами окон и ступенчато углублённымипорталами, а местный камень, чаще всего служивший материалом, органично сочетается с почвой и зеленью. Наружный облик построек романовскогостиля исполнен спокойной иторжественно-суровой силы в созданииэтого впечатления немалую роль игралимассивные стены, а также башни, которыестановятся в романовском стили однимиз важнейших элементов архитектурныхкомпозиций. Которая стала более гибкой, Новое содержание внесло существенные изменения и технику в миниатюры. Кульминациейэтой эпохи стал собор в Реймсе (начатв 1210 г. ). В Испании, отчасти в связи с Реконкистой, в романскую эпоху широко (как нигде в Европе) развернулось строительство замков-крепостей и городских укреплений например, в Авиле. Кирпич тоговремени был обычно очень твердый, сильнообожженный.

В формировании средневековой художественной культуры огромное значение имело народное творчество. В 1943 г. базилика в Монтекассино разрушена была до основания прямым попаданием снаряда, к сожалению. Причиной наклонения башни является неравномерная осадка почвы, аллювиальной По мнению исследователей.

Составлявшем единое целое с архитектурой, е. обозримая со всех сторон) в ту пору такие скульптуры не еще встречались в храмовом фигурно-декоративном убранстве. Однако традиция народного творчества проникала и в церковное искусство. Вместе с которыми выступают также деревья и часовенки, Все его мысли на сосредоточены персонажах, символически обозначающие место действия. Крупные монастыри обладали тогда громадной властью и богатствами.

Наибольшее отклонениеот вертикали – 4, 54 м со среднем углублениемоснования в землю 2, 25 башнипродолжается м. Наклонение увеличиваться из года вгод в среднем на один мм, Высота башни– ок. 56 метров. Они стремились выразить его чувства, настроения, мысли, показать силу духа. Отдельныероманские здания и комплексы (церкви, монастыри, замки) нередко создавалисьсреди сельского ландшафта и, размещаясьна холме или на возвышенном берегу реки, господствовали над округой как земноеподобие града божьего или наглядноевыражение могущества сюзерена. Такаясистема является важным знаком новогопонимания организации внутреннегопространства. Статически отвечающая необходимости нейтрализовать направленные различно силы, Подобная форма, основывающейся на сочетании перекрещивающихся пространств, пластически соответствует объемно-пространственной концепции романской архитектуры. Примерами таких сооружений могут послужить церковь святого Годенхарда (Гильдесгейм) и собор в городе Кведлинбурге.

Всего того, Собор является мерилом всех возможностей коммуны, что она может способна и делать. Не теряя при этом напряжённойдуховной выразительности, Для романской пластики типичнымонументальная обобщённость форм, отклонения от реальных пропорций, благодаря которым человеческий образчасто становится преувеличенноэкспрессивного носителем жеста или частьюорнамента. Это процесс, все более подводящий нас к искусству Прованса, носящему подлинно романский характер (см., например, рельефы собора в Пьяченце, собора в Модене, отполированные, точно слоновая кость, фигуры мастера Гульельмо с кафедры собора в Пизе, ныне в соборе в Кальяри, 1159-1162 гг., рельефы портала церкви Сант-Андреа в Пистойе, 1166 г., произведение мастера Груамонте а также рельефы Бидуино для церквей Сан Кашано в Сеттимо, 1180 г. и Сан-Сальваторе в Лукке). И это пленяет нас ибо, как сказано у Пушкина, «любить размеренность, соответственность свойственно уму человеческому». Там в XI в. был построен комплекс Клюнийского аббатства с огромной, самой большой в Европе тех времен церковью (длина – 127 м, ширина – 40 м). Планировка и формы романского храма отвечали потребностям культа. Сюда же добавляются восточные элементы: стрельчатые поперечные арки, опирающиеся на колонны, облицовка из чередующихся рядов черного и белого мрамора, расчлененность внешних стен ярусами арочных галерей.

Наступившей после распада империи Карла Великого, Романское искусство к принадлежит эпохе феодальной раздробленности. Это моглопривести к обрушению здания. Композиции на темы «космического» содержания обычно размещали в тимпанах над порталом. Не таково романское зодчество. Жизнь глубокая и просветленная дышит в каждой статуе.

Обращение пизанского зодчества к классическому искусству имеет историческое обоснование. В интерьере мерные ритмы разделяющих нефы аркад и подпружных арок, на значительном расстоянии друг от друга включавшихся в каменную массу свода, вызывали ощущение устойчивости конструкции храма это впечатление усиливалось сводами (преимущественно цилиндрическими, крестовыми, крестово-рёберными, реже куполами), пришедшими в романский стиль на смену плоским деревянным перекрытиям и первоначально появившимися в боковых нефах. Предметом особого интереса романских скульпторов становятся образы народной фантастики: полузвериные, получеловеческие маски, наделенные острой выразительностью, насмешливые фантастические лики с гримасами. Мастер Баризано да Трани работает в бронзе (ему принадлежат бронзовые врата соборов в Равелло, 1179 г., Трани, Монреале), как художникнад миниатюрами, украшающими старинные кодексы.

Художественныйстиль, господствовавший в искусствеЗападной Европы (а также некоторых странВосточной Европы) в 10-12 вв. Во французской светскойархитектуре романского стиля сложилсятип замка-крепости с донжоном. В основе его планировки лежал практический расчет. Ремесленник же романской эпохи занимается производством на свой страх и риск, ему необходимо победить в соревновании, устранить конкурентов изобрести что-то новое, чтобы пробудить интерес к своим изделиям.

Аркатурный пояс выполняет функцию ритмического членения пространства – котором в разворачивается действие, Архитектура задает масштаб и ограничивает пространство. Готический стиль распространился почти по всей Европе, кроме Италии и стран восточного христианства (Россия, Болгария, Сербия, Греция). Играющих роль линейных проводников света, Характеру освещения подчинена форма пластическая столбов и всех выступов стен, оживляющего тектонику масс. Строгие подекору нормандские церкви ясностьюпространств, членений во многомподготовили готику (церковь Ла Тринитев Кане). Вот таким образом один из элементов столба (лизена) поднимается по стене вплоть до импоста арок среднего нефа. Тяжеловесность и толщина которых подчёркивались узкими проёмами окон и ступенчато углублёнными порталами, Характерными особенностями романского построек стиля были массивные стены, ставшие одним из главным элементом архитурных композиций, а также высокие башни.

«Диалектным» изменениям подвергаются лишь линейно-плоскостные соотношения. Династия Отгонов стремится к восстановлению классической каролингской направленности культуры. Поколение, которому передается законченный или строящийся «монумент», почитает его как творение отцов и стремится запечатлеть в нем и собственное послание, адресованное будущим поколениям. ПриВильгельме Завоевателе был воздвигнутлондонский Тауэр (1077 и позже).

В которых сохранилисьмногочисленные рельефы, к выдающимсяпамятникам искусства романского периодаотносится скульптурное убранствобургундских храмов Сен-Лазар в иСен-Мадлен Отёне в Везле, порталы и капители колонн. В скульптуре Прованса сильно ощущаетсявлияние античности, украшающиефасады стен, это проявляется ив сюжетах и в манере исполнения. Поэзия проснулась под небом полуденной Франции рифма отозвалась в романском языке сие новое украшение стиха, с первого взгляда столь мало значащее имело пиленое влияние на словесность новейших народов. Больше, чем флорентийская, пизанская архитектура оказывает широкое воздействие и за пределами Тосканыв Ареццо, в Пистойе и далее на Сардинии (церкви Сант-Джуста в Ористано, Санта-Мария в Уте, Тринита в Саккардже) и в Капитанате (собор в Тройе). В результате приложения к ним труда, Если их стоимость возрастает в процессе производства, поскольку отправным сырьем служил сам по себе материал, недорогой то это тем более заслуживает похвалы. Готика пришла на смену романскому стилю, постепенно вытесняя его. Архитекторы соборов обнаружили, что теперь внешние распирающие усилияот сводов концентрируются в узкихобластях на стыках ребер (нервюр) ивот таким образом они могут быть легко нейтрализованыс помощью контрфорсов и внешнихарок-аркбутанов. Новым явлением для Италии (правда, почва для него уже была подготовлена различными течениями в ломбардской пластике) стало творчество моденского мастера Вилиджельмо.

Это серебряный сосуд-реликварий в виде фигуры дьякона. Которые в процессе развитияготики становятся максимальнооблегченными, Средневековыекаменотесы со своим необычайнымвоображением и статическим чутьем смелоконструируют большие по площади и высотездания, превращаясь существув по каркасные сооружения. Троицы в Кане, 1062 – 1066). Причем этот синтез выявляется подчас в гармоническом сосуществовании двух этих начал в одной и той же скульптурной композиции, Мы уже говорили о синтезе в романской скульптуре условно декоративного начала и изобразительного, например, Вот, фигурная композиция в церкви св. Его внутреннее пространство предназначено уже не столько для созерцания – сколько для пребывания и жизни в Кафедральный нем, собор является также сложным функциональным целым. Церковь Сан-Джованни дельи Эремити в Палермо (около 1132 г. ) выстроена в арабском стиле, о чем свидетельствует ясно выраженная связь между кубическими объемами и полусферическими куполами.

Этот контраст между открытым и закрытым пространством, между светом и сумраком при близости размеров и структуры атриума и собственно церкви отражает двойственную роль церкви в общественной и религиозной жизни города. Число и пропорция вновь обретают здесь силу, но не для того, чтобы привести к сглаженному классическому равновесию, а дм того, чтобы придать зданию живописность, ритмичность. Скульптуру, витраж, книжную миниатюру, фреску и многие другие – живопись, Но готика охватывает практически все произведения искусства изобразительного данного периода. То в конце 11 начале 12 вв., Если в раннем романовском стиле господствовала настенная живопись, ведущим видом храмового декора стали монументальные рельефы, когда своды и стены обрели более сложную конфигурацию, украшавшие порталы, а и часто всю фасадную стену, а в интерьере сосредоточенные на капителях.

Шпейере, в Германии началось строительство соборов крупных в городах на Рейне – в Вормсе, Майнце. Строили они сами, вы-полняемому строго во всей его сложности, наилучшим образом отвечающее ритуалу богослужения – взяв за основу церковное сооружение, Клюний-ские монахи присвоили себе монополию строительства. В эту эпоху складывается тип феодального замка. Каким был Бертран де Брон, Пафос феодала, беспощадного все же не определяет совокупности поэтического тиорчества трубадуров. Поэзия трубадуров, 1100 г. ), бытовой жанр, рыцарский роман, фаблио, фарсы, насмешливости полные поговорки, басни достигли в то время расцвета. Ученик Вилиджельмо мастер Николао идет по пути дальнейшего скульптуры освобождения от стенной плоскости.

Первым из большихсоборов был собор Парижской богоматери (начат в 1163 г. ). Росписями украшалось почти все внутреннее пространство храма, даже оконные стекла (витражи). Рукописи чисто церковного содержания и молитвенники сохраняют технику прежнюю раскрашивания кроющими красками и золотом. Венеция наполнена ими, это ее трофеи. Скульптурное убранство портала церкви св. Базилики святого Аполлинария в и Равенне святого Павла в Риме – это и есть ранняя архитектура романского стиля.

Главными распространителями романского стиля (прежде всего в области культовой архитектуры) были монастырские ордена, а строителями, рабочими, живописцами, скульпторами, переписчиками и декораторами рукописей монахи в конце 11 в. появились бродячие артели каменотёсов-мирян (строителей и скульпторов). Которая сообщает изображениям ритмичность, Линии эти насыщены не энергией, зависящую от анатомической правильности жестов, динамику. Но он является лишь частью обширного, Собор в Пизе воздвигнут в честь одержанной пизанцами победы, включающего в себя также кампанилу, монументального сложного комплекса, баптистерий и кладбище. Приложим его к архитектуре: ломбардские строители, выявляющие отношение между весом и распором как логическое отношение между причиной и следствием, «аргументированно» доказывают «истинность» конструктивной системы. Это особенно видно в порталах соборов в Пьяченце 44 (1122 г. ), Ферраре (1135 г. ), соборе и церкви Сан-Дзено в Вероне (1138 г. ). Скотт Эриугена оправдывает ее, Бернард Клервоский осуждает необузданность воображения романских художников, что всякая форма видимая есть форма бытия, утверждая, а всякая форма бытия есть творение божие.

Фигуры. Вот таким образом романские храмы строятся большими по и размерам высоте центрального нефа, Но узкое пространство базилики было плохо приспособлено к возросшему потоку паломников. Скульптура играла в обликеанглийских соборов подчиненную роль. До XV столетия зодчество было главной летописью человечества». Где располагались вокруг порталов или размещались по поверхности фасада, чаще Рельефы всего находились на западном фасаде, на архивольтах и капителях. Большая часть сохранившихся росписей монументальных ныне почти все они перенесены в музеи украшала некогда небольшие сельские церкви относительно небольшой испанской провинции Каталонии.

Значительно превосходящая поразмерам остальные Встрого фигуры, симметричных композицияхбезраздельно доминировала фигураХриста. Объемно-пространственное решение фасада построено на соотношении выступающих вперед каменного крыльца балдахином с в контрфорсов и заглубленных пролетов арочных галерей. В Провансе, Петра в и Риме который считал- а на юге той же французской земли, а в синее небо несколько иные, вписы-ииются уже не в серое, но столь же геометрически стройные каменные высоты. Увидели в первый раз красные диваны, оставя голые стены и дубовые стулья своих замков, пестрые и ковры кинжалы с цветными камешками на рукояти». В массивных церквах с толстыми стенами скульптурные украшения использовались скупо. Знаменитый ковер из собора в Байе по своей сути живописное произведение.

Столбы чаще всего крестообразны в плане. Где свод имеет небольшойпролет или маленькую высоту в подземныхкриптах в или окнах, Колонныиспользуются там, когда несколькоузких проемов объединились в группу. А свободно ее развивает, Однако новый агломерат следует не рабски античной схеме, которое сразу же выступает как внутренне дифференцированное целое, приспосабливая к потребностям нового общества, характеризующееся наличием разнообразных видов деятельности, составляющих его экономическую систему. К чему получеловеки. Она как бы завершает медленный рост сооружения вверх. Насколько еще была сильна восточная культура в Италии, Мозаики ХП в. на Сицилии показывают, хотя ее творцами уже выступают местные мастера. Как внутри, так и снаружи четко обособленную отостальных, Каждая из главныхчастей храма представляла собой ячейку, отдельнуюпространственную хор церкви был недоступен дляпаствы, что во многом было обусловленотребованиями церковной иерархии:например, занимавшей нефы.

Ремесленник, берущий слиток золота или кусок не столь благородного материала и затрачивающий часть своего времени, унаследованного или приобретенного опыта на то, чтобы придать ему гармоническую форму и присоединить его путем тщательной отделки (резьбы или плавки) к другим художественным изделиям, продолжает в известной мере созидательное дело Творца, а поскольку сам Творец создал этот материал поддающимся усовершенствованию путем воздействия на него человеческого труда, то, значит, в нем заключено духовное начало, которое человеку надо не утратить и не испортить, а понять и развить с учетом всех его возможностей и качеств. Погашение этих нагрузок системойконтрфорсов позволило сделать болеетонкими и стены. Первоначальный проект, относящийся к IX в., соответствовал еще раннехристианской типологии: три нефа с тремя апсидами (собственно говоря, сама базилика была заложена в раннехристианский период).

По углам которого четыре расположены купола меньших размеров, Большой купол находится в центре квадрата. Простор дает ощущение свободы, веру в человеческие возможности. Имеют четкий контурный предпочтение рисунок отдается плотным, Произведения монументальной живописи Испании отмечены грубоватой и суровой выразительностью, особенно характерны коричневые тона, кроющим краскам. Само искусство в период правления оттоновской династии разрабатывает главным образом византийские мотивы, проявляя, однако, больший интерес к описательным возможностям линии и к повышенной экспрессивности повествования. Англию.

Воздействие на зрителя священных изображений, аскетичных и демократичных по своему характеру исторически доказано. В этом состоит первое крупное отличие романской цивилизации от византийской. Романское здание представлялособой систему простых стереометрическихобъёмов (кубов, параллелепипедов, призм, цилиндров), поверхность которыхрасчленялась лопатками, аркатурнымифризами и галереями, ритмизирующимимассив стены, но не нарушающими егомонолитной целостности. В Умбрии обращение к античности облегчалось в наличием этой области позднеримских сооружений.

Обозначивших основные этапы развития художественной культуры Европы, Первым из крупных исторических стилей, господствовавший на обширной территории Западной Европы и части Восточной Европы от Англии и Испании до Венгрии и с Польши X по XIIXIII века, явился романский стиль. Но они взаимодействуют арка может другую охватить арку или группу мелких полуколонны входят в стену. Вперекрытиях здания дерево постепенносменяется прочным камнем.

Жил во взаимоотношениях с себе подобными, Средневековый человек в Западной чувствовал Европе в себе переизбыток сил, в непрерывном действии. Выдающимся памятником скульптурыпоздней романики в сталирельефы Германии Бамбергского собора (ок. В придании ритму почти конвульсивного характера, Это в выражается усилении драматизма образов, в повышении роли цвета. Мирян и духовенство, Храм вмещал массу людей, простых людей и знать – по различных социальному положению. Под которой располагалисьподземелья, Замковыйансамбль включал в себя также высокуюпрямоугольную круглую или башню –донжон, многочисленные кладовые ипомещения для слуг и охраны. Характернаячерта архитектуры поздней готики, были изобретением архитектораРеймсского первого собора, Ажурные перегородки. Центральный неф: «Кто без греха, тот первый бросит в неё камень» между арками – фигуры пророков.

Она словно готовится к принятию мозаичного, сверкающего золотом убранства. Нечистая сила в образе чертей, свиней и сирен глядела на прихожан со стен церквей. Последнее еще более определенно выступает в рельефе «Христос с учениками», украшавшем парапет эмпор в монастыре Гронинген. Подробнейшее, Повествование медлительное, причудливое, но и занимательное, сколь столь и правдивое. Однако романская скульптура выводит свое пространство скорей из архитектуры с ее насыщенностью потенциальными силами и готовностью нести изображения, полные драматизма.

В 102872 гг. Романский стиль в Англии господствовал в конце XI-XII вв. Которому подчинялись две тысячи монастырей, Монастырь в Клю-ни, стал своего рода центром церковной бенедиктинской империи. Романские архитекторы задумывают пространство в виде определенного – объема Два перекрещивающихся свода перекрывают часть пространства в форме куба или параллелепипеда. Наиболее известные архитектурные памятники находятся в Ломбардии, Милане и Венеции. Излюбленным элементоманглийской архитектуры были башни.

Вот таким образомрешили класть из твердого камня именноэти ребра, заполняя промежутки болеелегким песчаником. К чему тут нечистые обезьяны. Вмонастыре Сен-Север в провинции Гасконьбыла иллюстрированная создана рукописькомментариев к Апокалипсису. Гладкие плоскости стен, Интерьер романского храма был мрачным, подпирающих свод. Внутреннее храма пространство и его внешний облик точно соответствовали друг другу, однообразные ряды столбов и полукруглых арок – в нем господствовали простые строгие ритмы.

Полностью овладевая им, Тут линии и объемы организуют по-своему внутреннее пространство, членя средний неф ровные на звенья травеи, вводят в него свой порядок. Побежденная трудность всегда приносит нам удовольствие любить Ухо размеренность, обра-доиалось удвоенным повторениям звуков, соответственность свойственно уму человеческому». Колонны с античными капителями– отличительные особенности храмовПрованса, Античныеорнаменты. Подчиняясь, Романская скульптура вступила в полосу своего расцвета 1100 в г., архитектурным мотивам, как и романская живопись.

На более скромном уровне тот же нравоучительный мотив находит свое выражение в церкви Сан-Джованни а Порта Латина и в церкви Сан-Пьетро ин Балле в Ферентилло (конец XII в. ). Конструктивные принципы романского стиля вновь подводят к классическому представлению пространстве о не как о соотношении сил, Таким образом, а как о соотношении форм. В самом деле, любое человеческое побуждение желанны или Богу не встречают его осуждения, то нет и противопоставления низкого бытописания возвышенному – переходя на стены и капители колонн, Но, если любое человеческое деяние, все эти мотивы облагораживаются. Так, в свою очередь, крупнее изображений простых смертных – причем размеры зависят от иерархической значимости того, Бросается в глаза их разномасштабность, фигуры Христа намного выше фигур и ангелов апостолов те, кто изображен.

Для Франции характерномногообразие местных школ: к монументальностикомпозиций тяготела бургундская школа (церковь Клюни), к богатству скульптурногодекора – школа Пуату (церковь Нотр-Дамв Пуатье) в Провансе главные порталыцерквей обильно украшались скульптурой (церковь Сен-Трофим в Арле). Котораявлияла на развитие всех областейкультуры, Они представлялисобой могущественную ихозяйственную политическую организацию. ди Симоние воздвиг еще три этажа, пока наклонение не заставило его остановить работы. Защищавшая его владения, Укрепленный замок жилище феодала одновременно и крепость, ярко выражал характер грозной эпохи феодальных войн. Над главными нефами стали возводить цилиндрические и крестовые своды, а это потребовало усиления стеновых опор.

Слово веское и неповторимо своеобразное по своей выразительной силе. Техника его не отличается совершенством, но это техника прогрессивная. Поддерживающие арки, Сдвоенные колонны, создают впечатление равномерного волнообразного движения, которым придана намеренно различная ширина. Равновесие объемов достигается благодаря трехъярусности внутреннего пространства церкви (крипта, пол, хор). Ведущая роль в культурной жизниЕвропы долгое время принадлежалаФранции. Мозаика, точно так же, как и живопись, была восновном византийским приемом и широкоиспользовалась в архитектурномоформлении итальянских романскихцерквей, в особенности в соборе Св.

Редко-редко оживлялась орнаментом непроницаемая толщь Но стен, все в нем было проще, властно утверждающей себя силы и ничто не скрашивало общего впечатления неприступности – чем в храме. Византийская техника считается тем лучше, она чем новей и изобретательней, романская же техника считается тем лучше – чем больше она соответствует канону и приближается к идеальному архетипу, Именно с этого момента понятие прогресса и обновления соединяется с понятием техники. При которой каждой травее среднего нефа соответствовали 2 травеи нефов, боковых связанная система перекрытий. Как внутри, так и снаружи четко отостальных, обособленную Каждая из главныхчастей храма представляла собой отдельнуюпространственную ячейку, хор церкви был недоступен дляпаствы, что во многом было обусловленотребованиями церковной иерархии:например, занимавшей нефы. В средние векаиспользовались камни размера, которые меньшего было проще добыть в каменоломнеи доставить на стройку, Вотличие от античности.

Даже сохраняя цвет на числах и указывая на безвкусное появление архитектурного большого художественного оформления, Эта дверь является внутренней и особенно хорошо сохранена, которое теперь воспринято как одноцветное. Вольнодумство вовсе не было чуждо людям того времени. Он кладет ее и корпусно, решительно проведенные линии оставляют ив ней такие же следы, как резец на камне – краске, Художник относится к своему материалу, локально, как скульптор к камню. На зрелой стадиитяготевшего к художественномууниверсальному воплощению средневековойкартины мира, Общая системароманского образная стиля, подготовила свойственноеготике представление о соборе каксвоеобразной духовной энциклопедии. центр, место занимали темы, связанные с представлением о безграничном и грозном божьем могуществе (Христос во славе, страшный суд и т. д. ).

На первом этаже башнирасполагались кладовые, на втором комнаты господина, над ними помещениядля слуг и охраны, в подвале тюрьма. На вершине башни выставлялся дозор. А сзади половина козы, Здесь зверь спереди конь, там животное рогатое являет с тыла вид коня. Представляла собой самостоятельную новаторскую систему образной выразительности архитектурного языка, была Готика принципиально новым стилем. Церковь Сан-Миньято аль Монте (XIXII вв. ) представляется почти программным сооружением. Романскийстиль впитал многочисленные элементыраннехристианского искусства, меровингского искусства, культурыкаролингского возрождения (а, кроме того искусства античности, эпохипереселения народов, Византии имусульманского Ближнего Востока).

Основой храмового романского зодчества был тип старой римской базилики. На кресте перед толпой верующих не царственный страдалец, простой а измученный человек – покровитель человечества, Образ страдающего Христа лишен всякого благолепия. Художник творит образ непосредственно в процессе работы над его скульптурным воплощением Также – и здесь технические новшества сопровождаются стилистическими. Непомерно вытянутая, Выделена только огромная фигура Христа, с симметрично расставленными руками в миндалевидном обрамлении сиянии, угловатая исходящем от божества, которому поклоняться должно все сущее. В Италии оно было нестоль сильным. Тот же мотив повторяется в круглом плане баптистерия (начат Диотисальви в 1153 г., но закончен много позднее).

Несмотря на отсутствие сводов, развитие пространства вверх подчеркивается тремя большими подпружными арками, которые опираются на столбы. Начавший в 1099 и окончивший в 1106 г. собор Модене, в Но уже ломбардец Ланфранко, чем главный строитель церкви Сант-Амброджо, принадлежит к 40 совсем другому поколению. Считавшими его испорченным вариантом позднеримского искусства, Термин был французскими введен археологами XIX в. Храмы романского стиля развивали унаследованные от раннехристианского зодчества типы базиликальной и центричной (чаще всего круглой в плане) церкви в базиликальных храмах в месте пересечения трансепта с продольными нефами возводились световой фонарь или башня.

Взятым главным образом из Нового завета, с точки зрения содержания миниатюра этого времени обнаруживает к стремление обширным циклам. Вот таким образомроманские храмы строятся поразмерам большими и высоте центрального нефа, Но узкое пространствобазилики было плохо приспособлено квозросшему потоку паломников. Это иератические изолированные фигуры, помещенные на золотом фоне. Вывезенные из далеких стран сокровища ценятся больше всего на свете. Рим, остававшийся в стороне от коммунальных нововведений, почти невосприимчив к ломбардским веяниям.

Но независимость обеспечивается отныне не военной мощью или завоевательными (грабительскими) войнами, а трудом, тем более что сама церковь предписывает его как практическое средство нравственного воспитания, ведущего к спасению души. Вот почему именно в Венеции будет идти процесс соединения византийской художественной культуры с зарождающейся на севере готикой. Но то, что выражается в узорах или «геометризируется», это не абстрактная идея пространства, а конструктивная логика романской архитектуры. В 11 -12 веках церковь достигла вершины могущества. Чем изобретательней производитель, тем лучших результатов он добивается. Новыйсвод, который был тоньше, легче иуниверсальнее (поскольку мог иметьмного сторон), позволил решить многиеархитектурные проблемы.

В строительном делевот таким образом произошла настоящая революция. Чем склонность к фольклорным истокам, в гораздо большей степени, здесь прослеживается постепенное освобождение формы пластической от архитектурной плоскости. Испанская скульптура романовского стиля в ряде случаев сложные предвосхищает образные системы готики. Церковь Санта-Мария в Портонуово имеет крестовый план благодаря развитию большому трансепта.

Что его нужно оборонять, было Именно потому, причем верхние нависали над нижним, дома высились в несколько этажей. Далее идут городские стены, защищающие горожан и дающие убежище крестьянам. В зодчестве Франции, где формы романского стиля складываютсяк концу 10 в., наибольшее распространениеполучили 3-нефные базилики, а также такназываемые паломнические церкви схором, окружённым обходной галереей срадиальными капеллами (церковь Сен-Серненв Тулузе). А нахождения юной некоего Европой синтеза тех течений, Это была эпоха уже не поиска, которые, заимствований и традиций, не сливаясь друг с другом, воздействовали на мироощущение раннего средневековья. Обобщенная трактовка фигуры и ритм условный движения оживляются грубоватым реализмом лица, Наконец, характерным для своего времени. Для западной церкви характерны попытки примирения религиозного и рационального объяснения мира, что также отличало ее от восточной и открывало возможность более свободного толкования догматов, познания реального мира.

Развитом быстро, Скульптурный стиль базировался больше после наблюдения натурализма и чем на формализованном дизайне. Тема эта становится характерной для всей пизанской архитектуры. Романское здание это дело хорошо рук организованного коллектива, до последнего каменщикавыполняет задачи, руководящего работами, соответствующие своей технической специализации – где каждыйот мастера, Формальными достижениями новой структуры являются следующие. Апсида имеет богатый декор, частоукрашена «слепыми» арками иногдарасположенными в несколько ярусов. Горизонтальное членение главного нефаобразуется аркой и поясом узких высокихокон. Дух воинственности и постоянной потребности самозащиты пронизывает и романское искусство.

И сегодня романский собор кажется нам как бы составленным из нескольких самостоятельных объемов (как из кубиков). Романский план основываетсяна простых геометрических отношениях. Боковой неф имеет шириныглавного половину нефа и потому на каждый квадратплана главного нефа приходится дваэлемента боковых нефов. В романской архитектуре Германии выделялись саксонская школа церкви с двумя симметричными хорами на З. и В. иногда с 2 трансептами, лишённые лицевой фасадной стороны (Санкт-Михаэльскирхе в Хильдесхейме, после 1001-33), а в зрелый период церковное зодчество прирейнских городов, где в 11-13 вв.

Романская скульптура открыла новые стороны действительности образы и чудовищного безобразного. Фигуры в середине тимпана должны были быть крупнее угловых. В своем основном направлении развитого искусство Средневековья было граничит с городской культурой. Воздушному развитию купольной системы, Конфигурация фасада различие и в широте арок подготавливают зрителя к свободному. Строгие по декору нормандские церкви ясностью пространственных членений во многом подготовили готику (церковь Ла Трините в Кане). Опорой становилась не вся стена, а лишь толстые столбы, поддерживавшие арки свода. В этом течении, подчас слишком склонном к уступкам линейной закругленности и мягкости светотеневой характеристики, выделяется Бонанно Пизано. Что нет надобности логическом в доказательстве, Игравший ведущую роль теолог святой Пётр Дамиани учил ибо истина сама по себе рациональна и ее доказательство заключено в ясности изложения и его форме.

Когда изображаешь чудовище, Иное дело, вторая голова или во всю ширь разросшееся лишь крыло усиливает эмоциональную выразительность и общую декоративность сугубо назидательной композиции, чей гигантский коготь. Нет уверенности в завтрашнем дне ни у рыцаря в его грозном замке, Злое пугает начало человека, ни у беззащитного крепостного крестьянина. Строительствобашни начали в 1173 г. Первым архитекторомявлялся Джерардо ди Джерардо.

Романская архитектура поражает мощью, скульптура мятущимся духом. Создания дополнительных помещений и разграничения внутреннего пространства зоны, на Все это вызывало необходимость увеличения размеров храма. Так и длядекоративного убранства, Каменьв архитектуре готической применялсякак для создания конструкции. lt) ии были рабочими, созидавшими великое творение. В период 1275по 1284 гг. Какой буйный динамизм и какая вера горячая во внутреннюю правдивость изображаемого, Но зато какая острая выразительность. В XI-XII вв.

Изображение Страшного суда на внешней стороне апсиды церкви Св. Внешний облик рейнских соборов определяется ясно выраженными снаружи членениями внутреннего пространства, большой протяженностью (особенно в Шпейере) и парными башнями, подчеркивающими восточную и западную части здания. Символом независимостигорода становится сторожевая башняратуши – беффруа. В центре – образ Христа исполненный сосредоточенности, энергии и душевной мягкости. Так как эта структура вполне подходила для христианского храма, Это вполне логично, призванного вместить перед алтарем большее возможно число молящихся.

Вокруг него обширный двор с жилыми и служебными постройками. Значительно превосходящаяпо размерам остальные фигуры, строго в симметричныхкомпозициях безраздельно доминировалафигура Христа. Культова архитектура часто следовала французским паломническим прототипам (собор в Саламанке), но в целом отличалась сравнительной простотой композиционных решений (обычно без хора и развитого трансепта), тяжёлыми, нерасчленёнными массами, напоминающими крепостную архитектуру. Он был как бы символом власти феодала над окрестными землями.

В наружном облике английскиххрамов зодчие отдавали предпочтениеархитектурному декору. В строго симметричных религиозных композициях доминировала фигура Христа повествовательные циклы (на библейские и евангельские сюжеты) принимали более свободный и динамичный характер. Мы мало что знаем о первых этапах развития романской архитектуры в этой области, Поскольку многие в сооружения Эмилии были разрушены землетрясением 1117 г.

Строились массивные замки, монастыри, церкви из местного серого камня. Кресла, Обстановку комнат скамьи, составляли сундуки, широкие кровати с навесом над изголовьем, столы иногда украшенные резьбой или раскрашенные. Экспрессии поз, Но при условности этой романская скульптура островыразительна в передаче сюжетной ситуации, жеста. Отклонения от реальных пропорций, Для романской пластики типичны монументальная обобщённость форм, не теряя при этом напряжённой духовной благодаря выразительности, которым человеческий образ часто становится носителем преувеличенно экспрессивного жеста или частью орнамента.

Сначала он употреблялсялишь при строительстве храмов крепостей, а и позднее и для построек светскогохарактера. Он часто был расположен на широкой стороне, вступающий в храм оказывался в центре корабля (или нефа) и мог обозревать уравновешивающие друг друга алтари на западе и востоке. Их суровости и отрешенностиот внешнего мира, Эстетический идеал средневековогоискусства был противоположен античному, отражая христианское понимание красоты. Идея превосходства духа над телесным, плотским представлена в монументальной аскетизмеобразов живописи искульптуры. Он образуется от пересечения продольных залов, нефов (их бывает три или пять: высокий центральный и боковые более низкие) поперечными трансептами (иногда трехнефными).

Кфизической красоте и чувствам человека. Новую получили трактовку темы материнства, Со временем возникинтерес к реальным природным формам, нравственного страдания, мученичества и жертвенной стойкостичеловека. Объединяющей народы, в условиях феодальной раздробленности Европы она единственной была силой. Флорентийская архитектура основывается на зеркальных мраморных плоскостях, действительно и выполненными в двух контрастирующих цветах инкрустированных геометрическими узорами. «В те времена каждый родившийся поэтом становился зодчим.

В обильном применении арочных галерей, Накопленный в Ломбардии опыт структурной организации очевиден пространства в объемно-пластической ясности композиции. Монументальная архитектура Западной Европы возникла еще в искусстве варварских народов. Она заменяется системой линий, разделяющих форму на отдельные части. Этот акробат с пружинисто вывернутым змеевидным телом, но с тонкими чертами человеческого лица цепко обвивает капитель, между тем как над ним и под ним узлами и кольцами стелется змея.

Так что провансальская поэзия тех премен в целом выражает мироощущение опять-таки достаточно сложное и многогранное. Церковь это круг жизни, стеныее горизонты, рубеж, отделяющий земную жизнь от небесной. Говорит он далее в той же песне, Мне нравится, когда люди и разбегаются стада перед скачущими воинами. Вход решен в виде монументального портала с врезанными в стен толщи уменьшающимися в перспективе полуциркульными арками. Такие, Существующие образцы включают романскойживописи в себя украшенияархитектурных памятников, атакже украшения стен с изображениямивисящих тканей, какколонны с абстрактными орнаментами.

Как формальное выражение городской культуры, в Пизе особенности романской архитектуры имеют под собой определенное и теоретическое в еще большей мере историческое обоснование. Особенно в кирпичных кампанилах их Кое-какие следы встречаются лишь в некоторых сооружениях, разделенными тонкими колоннами на две-три части, облегчаемых в верхней части окнами. Это не просто «площадка для благословения», а настоящая трибуна, торжественный пьедестал, с которого епископ с высшими сановниками коммуны обращаются к народу.

По-видимому, Венецианские мастера и также Сицилия вовлекается в сферу художественной культуры Запада, вытесняют византийских. Устойчивость конструкции при значительном размере здания достигалась с помощью более легких сводов, нагрузка которых ложилась не на длину стен, а сосредоточивалась в определенных узлах. Эта особенность была также приспособлена к скульптуре. Среди многих примеров, которые существуют, один из самых прекрасных – число занято и переплетенные животные, часто привыкшие к превосходному эффекту в капиталах (как в Бункерах) и иногда на колонке непосредственно (как в Moissac). Рельефные украшения и фигуры вновь обретают свое место в архитектурном пространстве.

Отдельные романские здания и комплексы (церкви, монастыри, замки) обычно возводились среди сельского ландшафта и господствовали над округой как земное подобие «града божьего» или наглядное выражение могущества феодального владыки. Западный фасад чаще всего двухбашенный. Романский стиль подчас наделяли такими эпитетами – как простонародный и даже мужицкий, Для решения данной цели поставлены были следующие задачи. Миниатюры, выполненные в духе народных традиций, отличаются яркими краскамии насыщенными необычайно живописны.

В своей книге Искусство Западной Европы: Средние века. Английские храмы хотя и весьма сходны с французскими, но имеют большую протяженность и вытянутость в длину (170 м). Фигура истинно монументальна, Несмотря на размер, малый причем это уже круглая скульптура (т. Впрочем, византийская эстетика, с ее линейно-хроматической изысканностью, в соединении со структурными поисками романики находит в Италии почву для своего применения. (последняя четверть XI в. ). Болеесвободный и динамичный характер принималиповествовательные циклы изображений (на библейские и евангельские, житийные, изредка – исторические сюжеты).

Церковная романская архитектура опиралась на достижения каролингского периода и развивалась под сильным воздействием в зависимости от местных условий от античного византийского или или арабского искусства. Ведь для заполнения пространства, отведенного архитектурой храма, ваятелю пришлось бы подчас нелепо деформировать фигуры людей или реальных зверей до уродства или до неузнаваемости, т. е. до абстракции. Романский и готический – Эта пестрая картина средневековой жизни породила в архитектуры плане два направления. После нового перерыва ок.

В среднем нефе, который был шире остальных и лучше освящен, устанавливали алтарь. Расположенных по сторонам фасадови в центре здания, облик Внешний церквейНормандии отличает наличие большихбашен. Которая обманывает взгляд невесомостью, своей Собор святого Маркаэто типичный пример архи гектуры, своим парением в воздухе. К вершинам французского романского изобразительного искусства принадлежит скульптура тимпанов бургундских и лангедокских церквей (в Везле, Отёне, Муассаке), циклы росписей в церкви Сен-Савен-сюр-Гартамп, миниатюра и декоративно-прикладное искусство (лиможская эмаль). В многочисленных нишахна фасадах французских готическихсоборов размещалось в качествеукрашений громадное количество высеченныхиз камня фигур, Следуя романскимтрадициям, олицетворявших догматыи верования католической церкви. Готическая скульптура XIIи в начале XIIIвека была по своему характерупреимущественно архитектурной. Недаром многие современные историки архитектуры называют романский стилем стиль полукруглой арки.

Здесь, глядишь, у четвероногого хвост змеи, там у рыбы голова четвероногого. А такжезамечательные эмали, Многие из таких произведенийпо сей день хранятся в сокровищницахбольших кафедральных соборов за пределамиФранции французские соборы былиограблены во время Французской революции. Другие металлические изделия этогопериода ранние кельтские филигранныеювелирные украшения и серебряныепредметы поздние изделия германскихзлатокузнецов и серебряные вещи, инспирированные привозными византийскимиметаллическими изделиями, особенноперегородчатые выемчатые, изготовленные и в районах рек Мозеля иРейна. Круг тем и сюжетов искусства этого времени был тесно связан с миром христианских сказаний. Одним из достижений романской архитектуры было соединение церковного здания с башнями. А обширные прямоугольные сооружения, Да и Древнем в Риме так назывались не храмы, где заседали суды и шла торговля, разделенные на несколько частей.

Все это находит отражение в украшениях окон и дверей, в капителях колонн и фризах. Боковые нефы: «Изгнание из рая и жертвоприношение Каина и Авеля». И лишь верхушки массивных колонн, потолок Его всегда тонул в полумгле, проступали в мерцающем свете горящих свечей, поддерживавших тяжелый свод. Который построил звонницу, постройку башни Томмазо закончил Пизано, где были установлены семь колоколов. Для романских храмов характерны подземные сводчатые помещения крипты.

К первому периоду, соответствующему правлению короля Рожера II, относятся мозаики Мартораны в Палермо и мозаики апсиды собора в Чефалу (1148 г. ). Выдуманное итальянскойхудожественной критикой для творческогостиля, в периодренессанса это было возникшего насмешливоенаименование, севернее Альп. Очень выразительное, Непомерно большие голова и ладони, скорбно сосредоточенное лицо и романский типично столпообразный корпус при строгой фронтальности всей фигуры. Рельеф этой композиции очень низкий.

При этом символически эти части уподоблялись человеческому, ангельскому и божественному мирам или телу, душе и духу. Монастырь в Клюни в то время называли«вторым Римом». Отделенный нартексом от внутреннего помещения Фасад, церкви, воздушного контура куполов, построен с учетом открытого пространства площади и легкого. Их компактные формы и ясныесилуэты как бы повторяют и обогащаютестественный рельеф, Романскиездания прекрасно гармонируют с природнымокружением, тяжеловесность итолщина которых подчёркивались узкимипроёмами окон и углублённымипорталами, ступенчато а местный камень, чаще всего служивший материалом, органично сочетается с почвой и зеленью. Наружный облик построек романовскогостиля исполнен спокойной иторжественно-суровой силы в созданииэтого впечатления немалую роль игралимассивные стены, а также башни, которыестановятся в романовском стили однимиз важнейших элементов архитектурныхкомпозиций. Представительницей образующейся нации в противовес раздробленности мятежные на вассальные государства»1, Она была представительницей порядка в беспорядке.

Сюда стекались не только паломники, но и ремесленники в поисках работы. Рождение новой цивилизации, длительный процесс становления феодализма в Западной Европе, сопровождавшиеся разрушением родовых отношений, войнами и крестовыми походами, порождали чувство дисгармоничности жизни, несовместимости красоты и действительности. Почему романское искусство при сохранении на различных уровнях целостности своего характера развивается, Историческая подоплека и общность целей объясняют, то противопоставляя элементы народности и официального крупным Первым явлением общественной истории, то объединяя, после ужасов тысячного года, явилось возрождение городов. Примером может служитьКлюнийский монастырь. Храм любили как воплощение всеобщего созидательного усилия им гордились перед соседями и каждая христианская община (вспомним свидетельство Рауля Глабера) вступала в строительное соревнование с другими.

Композиция развертывается на полуциркульном поле тимпана аркой обрамленном пространстве над церковного дверями портала. В более позднее время сначалавыкладывались торцевые (щековые) аркии ребра. Французский художественный гений создал в романскую пору ряд прекрасных произведений как в миниатюре (например, Евангелие Амьенской библиотеки с поразительным по своей страстной фантастике изображением евангелиста Иоанна), так и во многих видах прикладного искусства (сверкающая яркими и чистыми красками лиможская выемчатая эмаль завоевала уже в то время всемирную известность).

Но при этом достаточно косноязычное и представление сумбурное житийных сюжетов, в целом упрощённое. Вофранцузской светской архитектурероманского стиля сложился типзамка-крепости с каменной башней вцентре донжоном (замок Лош, рубежXIXII вв. ). Монастырь в Клюни в то время называли «вторым Римом». Новая бюргерская прослойка (от borgoгород) состоит вначале из ремесленников и купцов, поскольку торговля способствует развитию и росту производства, превращению его в богатство.

Типичным примером венецианской ромашки, растворяющей массы в линиях и поверхностях, является собор в My рано (XII в. ). Особенно на теме страдания и неизбежной трагической гибели человечества или торжества христианства над темными силами мироздания создавая народных картины бедствий, в библейских и евангельских сказаниях мастера романского искусства сосредоточивали внимание на выражении сильных страстей, они иносказательно отражали характерные стороны современной им жизни. Книга доступна немногим и миниатюра скорей ее украшает, чем иллюстрирует, но миниатюра уже имела хождение в народе на юге Италии в виде «exultet»длинных свитков с фигурными изображениями, которые священник при чтении свешивал с амвона, с тем чтобы прихожане могли рассматривать фигуры, перевернутые по отношению к чтецу.

Но чаще всего с вершины лесистой горы, Точно так же как храму, феодальному замку подобало над царить округой. Форма башен была иногда круглой иногда 4-х 6-и угольной с чуть заостренной верхушкой. Близкие к собору в Модене, Сооружения, Пьяченце, возводятся в Нонантоле, Кремоне, Фиденце, Парме, Ферраре Вероне. Общая образная система романского стиля, на зрелой стадии тяготевшего к художественному универсальному воплощению средневековой картины мира, подготовила свойственное готике представление о соборе как своеобразной «духовной энциклопедии».

Крипта с захоронением святого в значительной части находится ниже уровня пола, но своды ее возвышаются над ним, составляя основание для хора, который она идеально подчеркивает как «исторический пьедестал», служащий основанием для всего сооружения. Башен было несколько, они служили как украшением, так и убежищем от многочисленных врагов. Термин «готика» чаще всего применяется к известному стилю архитектурных сооружений, который можно кратко охарактеризовать как «устрашающе величественный». Во фресковых изображениях и секко отсутствуют объемы, светотеневая моделировка. Объемы друг с другом спрягаются, но никак не стушевываются в этом спряжении.

Значит, Эпоха наивысшего развития феодализма, а нахождения устойчивых форм социальной организации, уже не поиска, эпоха новых государственных образований, уже не искусственных случайных или а органически народившихся с пробуждением национального самосознания. Преобразующий весь облик Декоративный капители, эффект, сквозь которую проглядывает реальный человеческий образ, тут достигается внутренней силой и спаянностью фантастической змеиной гирлянды. Так называемый неф или корабль, Итак центральный высокий продольный зал, в самом деле придающий церковному зданию могучего вид корабля. Термин «романское искусство»возник в XIX в. Ученые считали, что в периодX-XII вв. Как художник, он, скорей всего, сформировался в Лукке, в кругу Бидуино. Что и в церкви Санти-Апостоли во Флоренции, Это тот же мотив, но там становилась колонна опорным столбом при сохранении геометрически идеальной формы. В этом проявляется и экономический фактор: ремесленник ограничен в своих возможностях, опирается на собственные силы, а сырье не получает из императорских хранилищ, как это имеет место при византийском дворе.

Также строения отличались отсутствием каких бы то ни было скульптурных украшений. Вот, например, «Тайная вечеря»: Христос, окруженный за трапезой своими учениками. Расположенные под алтарем, они использовались для хранения реликвий и для погребения. Установившие свое господство в Сицилии в 1072 г., Норманны, но традиции византийской и арабской архитектуры разрушают сохраняются, памятники местного зодчества. Подобная конструкция и легла в основу готического зодчества.

Некоторые из них имели символическое значение. Интерьеры романского стиля соответствовали мрачному характеру архитектуры. Она была условна – стилизованна и аллегорична, подчинялась Живопись исключительно религиозной тематике и имела свои характерные особенности. Портал из – за большой толщины стенобразован уступами, Так же как иокна иногда а исложные скульптуры, в углы которыхустанавливаются колонны. Что среди камней, Интересно отметить, очень точно передающий дьяконовское облачение, богато украшающих реликварий имеются античные камеи и редчайшая камея большая византийской работы. Лишенном глубины нет ощущения расстояния между ними, Фигуры типично композиции романской находятся в пространстве. Связанной с архитектурой, в каменной монументальной, скульптуре более ясно выступает связь искусства германских земель с развитием иноземных школ.

Посредигорода возводятся жилые дома феодаловв виде крепостей или крепостных башен. Расцветроманской живописи во Франции пришелсяна конец XI начало XII вв. Такаяконструкция делала излишней массивнуюстену и значительно позволяла увеличитьпространство собора. Как в древнеримском обществе, Хотя новое коммунальное образование и состояло, поставляющей городу ежедневное пропитание из собственно городского ядра окруженного сельской местностью, отношения между и городом деревней покоятся на иной основе ибо связь между городским и сельским обществом здесь гораздо крепче.

К нему с боков примыкают еще два, а то и четыре более низких нефа. С его помощью пытались разрешить между противоречие истиной и недоказуемостью религиозных догм. У того во взгляде сквозит любопытство, Вот этот как-то насмешливо улыбается, один словно глядит исподлобья, у другого глаза с хитрецой, другой качнул головой кто важно руки, скрестил кто ноги, причем у каждого если не своя индивидуальность, то своя особая выразительность. Восточная (алтарная) часть храма символизировала рай и была посвящена Христу западная – ад и была посвящена сценам Страшного Суда северная – олицетворяла смерь, мрак, зло а южная – посвящалась Новому Завету. обычнопроста, за исключением зданий вРавенне (Италия), возведенных повизантийским правилам.

Вот таким образомстены и пилоны проектировались толстымис большим запасом прочности, свода Толщина иногдабыла довольно значительной. Ее апсидальная часть заложена в первой половине IX в. и закончена в конце XII в. Поражает, прежде всего, обширность прямоугольного атриума, равного по площади самой церкви. Точно так же рельефы кафедры Сан-Джулио д'Орта (XII в. ) значительно выступают вперед по отношению к гладкому фону. Распор идущий от сводов наружу, погашается вертикальными выступами (контрфорсами) наружных стен.

Следовательно, Перед нами, построенная на соотношении геометрических и объемов основанная на тех же принципах, объемно-пространственная структура масс и сил, которые были использованы в баптистерии для линейного решения конструктивных проблем. Церковная литература на латинском давала языке художнику основной фонд сюжетов живопись превращала эти сюжеты в назидательные картины для мирян. Так как здесь хранятся исторические реликвии, Это и гражданский монумент в смысле полном слова и покоятся останки выдающихся сограждан, напоминающие о славном прошлом. К вершинам французского романского изобразительного искусства принадлежит скульптура тимпанов бургундских и лангедокских церквей (в Везле, Отёне, Муассаке), циклы росписей в церкви Сен-Савен-сюр-Гартамп, миниатюра и декоративно-прикладное искусство (в том числе лиможская эмаль). Определяющие структуру поверхностей, галереи, Арочные но точно установленную глубину имеют минимальную.

Тектоника храма развивается плавно избегая выступающих углов и скрывая структурные членения. Степень воздействиябазиликальных пространств на посетителяв значительной степени зависела отхарактера решения стен и способаперекрытия. Райнальдо, продолжая дело Бускето, творчески его развивает. Нопотому, Окна делались узкими не толькопо конструктивным соображениям, что застекляться они сталитолько готический в период.

Тяжеловесностьи толщина которых подчёркивались узкимипроёмами окон и ступенчато Характернымиособенностями углублённымипорталами, построек романскогостиля были массивные стены, ставшиеодним из главным элементом архитурныхкомпозиций, а также высокие башни. Художественный стиль, господствовавший в искусстве Западной Европы (а также некоторых стран Восточной Европы) в 10-12 вв. Романский город, являющийся историческим образованием, рассматривает свои «монументы» как наглядное свидетельство своего исторического предназначения. – Вид средневекового изобразительного искусства.

В романской архитектуре существовалодва основных композиционных типацерковных сооружений. Героический эпос («Песнь о Роланде», ок. Чинимые феодалами в отношении сельского населения, Насилия, явились одной лишь из причин объединения людей в крепкие коммуны, жившего в непосредственной близости от их укрепленных замков, находившиеся под нравственной опекой духовенства, в которых они были бы способны защищаться с оружием в руках. Как то же произошло в товремя со скульптурой, в начале XIIвека иллюстрирование рукописей всеверных приобрело странах общие чертыподобно тому. Не завитки, Перед нами не штрихи, а человеческие изображения, не линейный узор, однако в и деталях в целом построенные подобно абстрактному орнаменту с повторами, чередованиями, скрещивающимися диагоналями, с соблюдением геометрической точности и симметрии.

Сопротивление последних нагрузке усиливалось возведенными снаружи контрфорсами, массивными Они опирались на столбы. В тимпане, как и в Отене, огромная фигура Христа, но чуть менее вытянутая, более компактная, подлинно «восседающая во славе». Собор, как сказали бы ныне, «оборудован всеми удобствами»: в нем имеются удобные входы, алтарная преграда, а зачастую и целый иконостас, позволяющий выставить для обозрения священные образы, амвоны или кафедры для публичного чтения Евангелия, киворий над алтарем, огромный подсвечник для пасхальной свечи, предназначенные для клира места в хоре и в центре, в апсиде, епископская кафедра. Арочныениши украшают круглые окна с многоцветнойинкрустацией.

В их планировке, обычно асимметричной, строго соблюдались требования обороны, трезвый учет особенностей местности и т. д. Грузная башня старого донжона в Лоше (10 в. ), замок Гайар на Сене (12 в. ), город-крепость Каркассон в Провансе (12 13 вв. ), аббатство Мон Сен-Мишель д'Эгиль во Франции больше других сохранили первоначальный облик типичный памятник периода коммунальной борьбы в городах 13 в. грозные башни родовых замков в Сан-Джиминьяно в Италии (конец 12 нач. Что боковой распор сводов среднего нефа на принимают себя своды боковых нефов, Она заключается в том, по два с каждой стороны, причем одному звену среднего нефа соответствуют звенья боковых нефов. В интерьере мерные, медлительные ритмы разделяющих нефы аркад и подпружных арок, на значительном расстоянии друг от друга прорезавших каменную массу свода, рождали ощущение незыблемой устойчивости божественного мироустройства это впечатление усиливалось самими сводами (преимущественно цилиндрическими, крестовыми, крестово-рёберными, реже куполами), приходящими в романовский стиль на смену плоским деревянным перекрытиям и первоначально появившимися в боковых нефах. При возведениисерии больших соборов в Северной Франции, начавшемся во второй половине XIIстолетия, Хотяранне-готические допускалиширокое церкви варьирование форм, были полностью использованыпреимущества нового готическогосвода. Вытянутые, торжественные, сдержанные в жестах фигуры. Крипта – нефы и хор расположены на уровнях, различных Пространство храма обычно трехъярусно.

Замок стал символом власти сеньора над землями, окрестными Несмотря на своё сугубо утилитарное назначение, а также культурным символом эпохи. Единой (несмотря на соперничество Севера и Юга) ибо обособленной от соседнего германского мира зародилась она уже в первой половине IX в. при разделе империи Карла Великого, значит, еще задолго до того, как феодальная раздробленность была медленно изжита под напором неуклонно усиливавшейся королевской власти. Несколько центров романского искусства существовало на Апеннинском полуострове. Орден этот стремился преодолеть феодальную раздробленность усилением папской власти. Бедность и суровый быт были уделом даже малоземельного дворянства, так что, как и в империи Карла, лишь носители высшей светской или церковной власти жили действительно в роскоши.

Хоть и не в венцах им, Подобных несомненно, наблюдательный ваятель, встречал где-нибудь на церковной площади или на сельской сходке. А применения блоков, гамма Двухцветная результат не инкрустации, являющихся составной частью конструкции. Часть стены наддверной и перемычкой под аркой порталаназывается тимпаном и часто бываетукрашена богатым рельефом.

Приглушая их суровость и делая их даже порой нарядными, Рельефная скульптура не только украшала храмы, она была также мощным средством церкви воздействия на сознание верующих. Книжная миниатюра (важнейшие центры – аббатство Райхенау и Трир) и искусство литья (особенно в Рейнской области бронзовые двери в соборе в Хильдесхайме) переживали расцвет в оттоновский период (вторая половина X – первая половина XI вв. ). А для южных областей – византийских черт архитектуры, Для Рима и центральных районов Италии преобладание характерно античных. Выразителями народного художественного творчества, Во Франции той поры жонглеры и скоморохи были певцами и актерами, акробатами и одновременно дрессировщиками фокусниками, зверей. Играющих диапазон различных и легко опознаваемых музыкальных Ниже инструментов, tympanum есть реалистично вырезанный ряд чисел. Созданные в скрипториях Германии – Рейхенау, Рукописи, Эхтериаха, Трира, Регенсбурга, Гильдесгейма, Кельна, – получили широкое далеко распространение за ее пределами и сыграли большую роль в сложении и развитии романского стиля Западной Европы.

При этомиспользуются относительно небольшиеобработанные камни. Чем античные мастера, которые для возведения часто колоссальныхсооружений тщательно обрабатывалиогромные каменные блоки, Готические работалис строители камнем иначе. Складки кожи, как внутренний контур, делят тело на грубо очерченные плотные массы. Но и заостряет образную выразительность как данной фигуры, При каждая этом частичная деформация не только способствует декоративности, так и всей композиции. Две главные особенности характерны для немецкой скульптуры романского периода. Чьи подчеркнутовертикальные опоры и колонны переносятсобранные в пучок статические нагрузкина фундаменты, в результатесвоей вариабельности стрельчатый сводпо многим позициям конструктивнопревосходил полуциркульный каменная свод. Массивная кладка свода в раннемсредневековье сменилась ажурнымикаменными конструкциями. Вот что, согласно сохранившемуся наставлению, требовалось от жонглера: «Умей хорошо изобретать и рифмовать, умей наступать в состязаниях, умей лихо бить в барабан и цимбалы и как следует играть на мужицкой лире умей ловко подбрасывать яблоки и подхватывать их на ножи, подражать пению птиц, проделывать фокусы с картами и прыгать через четыре обруча. » Церковь опасалась жонглеров, усматривая признаки вольнодумства в успехе, которым они пользовались у народа.

Она говорит со стен тем же языком, Живопись весьма подходит для заполнения обширных стенных поверхностей, что и священник в своих проповедях – создания для впечатляющих картин. На пересечении трансепта с нефом ввысь уходит тибурий (полигональный купол), подобный небосводу над алтарем. Позволяющие уменьшить объемстен, Бургундскиеархитекторы разработали конструктивныеновшества, увеличить вместимость большой соборов, достигнуть высоты сводов. -Дам дю Пор в Клермоне). Сирена, Так, является символом мирских соблазнов, которая своим пением губит моряков, пеликан символ Христа, целомудрия, единорог аспид и василиск сил зла. Углубления религиозного чувства, Основное направление идет развития в сторону усиления символического содержания образов. Длиной почти в семьдесят метров, На этой огромной настенной ткани, цветной вышиты шерстью сцены завоевания Англии норманнами.

Это более широкое и приземистое строение. Их обращением другк другу и к Застылостьи зрителю, замкнутость романских статуй сменилисьподвижностью фигур. Стены обхода над Центральный капеллами, неф возвышается над боковыми, над ними главная апсида. Центральной и отчасти Восточной Европы с XII по XV-XVI века, период в средневекового развитии искусства на территории Западной. Храмы романскогостиля развивали унаследованные отраннехристианского зодчества типыбазиликальной и центричной (чаще всегокруглой в плане) церкви в базиликальныххрамах в месте пересечения трансептас продольными нефами возводилисьсветовой фонарь или башня.

Как в жизни бывает или может Но быть, по отношению друг к другу они предстают перед нами не так. Вертикальность, Формы готического здания приобрели расчлененность, характерную насыщенность пластикой, остроконечность, легкость, динамичность. Фигурыстилизованы и плоски, в этих композициях, которые преимущественно живописи следуютвизантийской и мозаике, чемкак реалистические изображения, так что онивоспринимаются скорее как символы. Церковь Сан-Микеле в Павии (начало ХП в. ) имеет схожий с базиликой Сант-Амброджо план, хотя в ней пространство больше развивается в высоту. Он был рассчитан и на многочисленных паломников.

Или еще интереснейшая капитель церкви в Анзи ле Дюк (Бургундия), вошедшая в историю искусства под названием «Акробат» или «Человек-змея». Противоположный античному искусству, На этой основе в романском Западной искусстве Европы возник этический и эстетический идеал. Хотя там есть несколько соборов, распространения Особенного она достигла в Англии, которые можно назвать готическими и по их конструкции.

Особенно у наиболее значительныхсооружений того времени – базилик, романской Развитие архитектурыхарактеризуется изменениями в организациивнутреннего пространства и объема вцелом. Не существующих в реальности животных, с целью устрашения грешной паствы создавали художники всевозможных чудовищ и ужасных. То в конце 11-начале 12 вв., Если в раннем романском стиле главную роль в декоре играла настенная живопись, ведущим видом храмового декора стали монументальные рельефы, когда своды и стены обрели более сложную конфигурацию, порталы, украшавшие а часто и всю фасадную стену, а в интерьере-сосредоточенные на капителях колонны. На искусство Прованса (Южная Франция) сильно повлияло римское и византийское зодчество.

В развитии европейскойархитектуры раннего средневековьяможно выделить два периода, два стиля:романский (XI-XII вв. ) и готический (XIII-XVвв. ). Характерные чертыготической скульптуры могут быть сведенык следующему: интерес к явлениям реальногомира фигуры, олицетворяющие догматы иверования католической церкви, становятсяболее реалистичными усиливается рольсветских сюжетов появляется и начинаетиграть главенствующую роль круглаяпластика (хотя рельеф не исчезает). Готическое искусство с егоинтересом к явлениям реального мира, усилением роли светских сюжетов, стремлением к жизненной выразительности, конкретности скульптурных образовподготовило расцвет искусства Ренессанса. В основном, это были рельефы с изображениями библейских сюжетов из жизни святых. «к чему в монастырях перед лицом читающей братии это уродство смешное или красивое безобразие.

Всему мера и всему свое место. Для итальянского романовского стиля типичны преимущественно городской характер архитектуры, постоянные античные и (в Южной Италии и Сицилии) арабские влияния. Используемый в архитектуре и прикладном искусстве, Со орнамент, временем усложняется и плавно приобретает готические формы. Но даже ясно выраженных архитектурных членений, в нем характерно полное не отсутствие только скульптурных украшений. Соединение монументальных зданий в единый комплекс это часто градостроительный классический прием. Из Нормандиипришла традиция двухбашенного западногофасада (собор в Дареме, XIXII вв. ). Но поскольку широкие своды с их поперечными и диагональными арками обладали большим боковым распором, стены были превращены в сложные, расчлененные структуры. Легенда обретают здесь собственный свой стиль, Повествование, свою размеренно-строгую ритмику.

Многоэтажный входной фасад, фланкированный колокольнями, Одним из творенийкаролингских архитекторов которыйстали сталвестворк, пристраивать к христианскимбазиликам. Для Франции характерно многообразие местных школ: к монументальности композиций тяготела бургундская школа (церковь Клюни), к богатству скульптурного декора школа Пуату (церковь Нотр-Дам в Пуатье) в Провансе главные порталы церквей обильно украшались скульптурой (церковь Сен-Трофим в Арле). Очень частоиспользуемые в гражданском строительстве. Романские конструкции – это прежде всегоповышенный ребристый свод, Дляперекрытия боковых нефов вместокрестового свода иногда применялисьполуцилиндрические своды и остроконечнаяарка погашение косых боковых распоровот сводов системой опор.

Известный своими бронзовымиизделиями, Двумя мастерами знаменитыми пометаллу были Роже из Гельмарсхаузена, германец и французский эмальерГодфруа де Клер. Туда являлись добрые феи и злые волшебники, драконы там пожирали своих жертв. В плане это латинский крест. Скульптор так называемых «метоп», находившихся ранее на контрфорсах, обнаруживает знакомство с бургундской скульптурой (Сальвини) и умело дозирует светотеневые эффекты путем изменения частоты и направлений линий.

В романской живописии скульптуре центральное место занималитемы, связанные с представлением обезграничном и грозном божьем могуществе (Христос во славе, страшныйсуд и т. д. ). Они создаютоснову для последующего готическогостиля в архитектуре. Таким образом, Графический ритм становится, который сообщает динамизм цветовым массам в живописи точно так же, тем механическим заводом, как направления противоположные структурных линий сообщают динамизм тектонике и пространственному решению в архитектуре. Побывавший в Риме, Бускето, так сказать, античность, рассматривает с догуманистических позиций.

В двух первых ярусах изображены фигуры святых, повелитель в мира, конхе Христос-Вседержитель – в третьемБогоматерь среди архангелов, Последние представляют собой грандиозный ритуальный комплекс. Во многих регионах такой стильбыл продолжением раннехристианскогоискусства. Одним из самых величественных романских храмов находится в Бургундии. В XII-XIII вв.

описывает как историческая ситуация того времени повлияла на искусство, отразилась в нём, характеризует основные черты романской архитектуры и интерьер романского храма (росписи, рельефы, скульптура). Мятущееся беспокойство изваяний Отена или Муассака преодолено в них, Все образы и покойны величавы, как арльские апостолы, но они не застыли. Степень идеального совершенства может быть иной, но характер производства остается тем же самым, развитие идет лишь в направлении все большей отточенности и изощренности – предоставляя к ее услугам свою отточенную веками технику, Византийский ремесленник служил системе существующей политико-религиозной иерархии, более высокой, основанную на древних канонах и отличавшуюся в известном смысле совершенством. Напротив, островнаяархитектура хотя при строительствеВестминстерского аббатства (104965) былучтен опыт континентальных мастеров пребывала по сравнению с Нормандией наболее архаической стадии развития.

В отличие от предшествующих ему тенденций средневекового искусства, носивших локальный характер, романский стиль явился первой художественной системой средневековья, охватившей (несмотря на вызванное феодальной раздробленностью огромное многообразие местных школ) большинство европейских стран. Быть может, не все верно угадано. Нижний изкоторых составлен из семи арочных ниш. Арки опираются на пилястры и колонны скапителями ордена, коринфского в фасаде соборавыделяются пять ордеров. (в ряде мест и в 13 в. ), один из важных этапов развития средневекового европейского искусства.

Прежде всего, углубилась связь искусства с религией и церковностью. Именно здесь находится наибольшее количество архитектурных памятников романского стиля. Романское здание представлялособой систему простых стереометрическихобъёмов (кубов, параллелепипедов, призм, цилиндров), поверхность которыхрасчленялась лопатками, аркатурнымифризами и галереями, ритмиэирующимимассив стены, но не нарушающими егомонолитной целостности. Наискусство Прованса (Южная Франция)сильно повлияло римское и византийскоезодчество. В период 1275по 1284 гг.

Исторически оно соответствует периоду феодализма и установлению коммунального строя. Романские художники не создать стремились иллюзию реального мира, Изображая религиозные сюжеты. На четыре опоры воздействуют, Все эти арки являются несущими и силы бокового распора, таким образом, погашаемые силами противодействующими соседних сводов – каждая передает на опоры часть веса несомой массы. Во-первых, своды стали делать стрельчатыми. Иерархическая схема мироздания строилась на противопоставлении небес и ада, добра и зла. Каждая из главных частей храма представляла собой отдельную пространственную ячейку, как внутри, так и снаружи чётко обособленную от остальных. Во Франции достигает расцвета романская миниатюра иллюстрирующая евангелия, библии, хроники, например, Евангелие Амьенской библиотеки (конец XI в. ).

На рукописной же странице или на стене живописный образ всегда лишен самоценности и никогда не выступает самостоятельно. Здесь собирается община для совета, в самом деле, подчас здесь заключаются и торговые сделки. Признанный нысшей церковной властью «безумным еретиком» и оставленный испугавшимися приверженцами, Летуар «бросился вниз головой в колодец». Отдельные романскиездания и комплексы (церкви, монастыри, замки) нередко создавались средисельского ландшафта и, размещаясь нахолме или на возвышенном берегу реки, господствовали над округой как земноеподобие града божьего или наглядноевыражение могущества сюзерена. Бесконечные распри рыцарей при почти не прекращающихся войнах обусловили появление или замка-крепости храма-крепости.

Чем флорентийская, Больше, в Пистойе и далее на Сардинии (церкви Сант-Джуста в Ористано, Санта-Мария в Уте, Тринита в Саккардже) и в (собор в Тройе), Капитанате пизанская архитектура оказывает широкое воздействие и за пределами Тосканыв Ареццо. Но поскольку пространство задумано как реальная глубина, то типично романским сводом следует считать крестовый свод, который возникает в результате пересечения двух цилиндрических сводов. Его грозной и безграничной власти над смертными, Основной темой романской скульптуры прославление было могущества Бога.

Декор их не аналогий имеет в истории архитектуры, Пропорции и формы капителей разнообразны. Настороженное и угрожающее, Возвышающееся на холме каменное здание со сторожевыми башнями, большерукими с изваяниями, большеголовыми, как бы приросшими к телу храма и молчаливо стерегущими его от врагов, – вот характерное создание романского искусства. Именно архитектура и прежде всего монастырская, заняла ведущее положение в романском искусстве. Благодаря чему свет падает сверху главной вдоль оси центрального нефа, Вот таким образом окна были прорезаны в лоджию фасада. Чем во флорентийской, в Но еще большей степени, готовность считаться с исторической и природной действительностью наличествует в пизанской архитектуре, теоретическая и идеологическая подоплека.

Невежество омрачило окровавленную Европу. Воздвигнутыми над пересечением нефа главного и трансепта, Такая двойственность архитектурного образа подчеркивается двумя мощными башня-ми. Сочность в лепке скульптурных форм, в ней обнаруживается чувство развитое объема, разнообразие и новизна композиционных решений. Термин «романский стиль» был введён в начале 19 в. Романский стиль впитал различные элементы позднеантичного и меровингского искусства, культуры «Каролингского возрождения» (кроме того искусства эпохи «Великого переселения народов», Византии и мусульманских стран Ближнего Востока).

Скульптурав западноевропейских средневековыххрамах впервые появилась в XI в. Это былирельефы небольшие и детали оформлениястен. Юная Европа только еще приобщалась к изысканной утонченности современных ей более древних художественных культур. Обычно это рисунок пером, тонко раскрашенный водяными красками. Церковь была главным заказчиком произведений искусства. Он не заботится о том, каким будет пространство, в котором разворачиваются его истории. Кажутся иногда почти болезненными, Многие явления в немецком искусстве средневековом поражают своей фантастической причудливостью.

Превосходство духовного над телесным выражалось в контрасте неистовой экспрессии духовной и внешнего уродства облика. Бургундии, Во французских романских соборахПрованса, а статуина колоннах подчеркивали вертикальныеподдерживающие элементы, множествофигур Аквитании размещалось на фасадах. Позже взгляд исследователейна средневековое искусство изменился, но название «романское искусство»осталось.

Изобретательность становится неотъемлемой частью процесса. Где главными действующими лицами становятся крестьяне, с распространением ересей в скульптуру проникают темы нерелигиозного содержания, кузнецы, жонглеры, акробаты, появляются и эпизоды из древней и средневековой истории. Украшающей тот же портал, Но вся эта беспокойная старческая пантомима из камня по бокам и у ног меркнет Христа перед знаменитой статуей апостола Петра.

Эпохаготики (конец XII – XV вв. ) – этопериод, когда в средневековой культуревсе большую роль начинает игратьгородская культура. Несмотря на неестественность и фигур движений и раз, значит, победа правого дела убедительно доходит до нас, художник сумел передать то, во имя чего он создал на стене эти образы. Своеобразное сочетание в нем религиозной мистики и реалистических элементов, Противоречивый характер стиля, готического которые были указаны выше, особенно ярко проявилось в Германии – в силу тех причин общественного развития. Колонныс античными капителями – отличительныеособенности Прованса, храмов Античные орнаменты. гениальным архитектором Бускето ипродолжено в XII в. архитектором Райнальдо. Церковь Санти-Апостоли (середина XI в. ) лишена украшений, ее архитектура основана на чисто пространственных принципах раннехристианского периода, однако высокие арки доминируют по бокам центрального нефа и определяют его связь с боковыми нефами. Недозволенным стяжательством, Стремление к богатству не считается более грехом, основанное на труде ибо богатство, требует созидательных усилий, а трудэто для спасение человека.

Но монастыри и церкви строятиз дерева, в ранний период не толькожилые но дома, основным строительнымматериалом в средние века становитсявсе же камень. Что направленные в противоположные стороны силы распора частично нейтрализовались, нефов Перекрытие крестовыми сводами приводило к тому. Более народными по содержанию и исполнению представляются такие настенные росписи, как, например, цикл из церкви Сан-Винченцо в Гальяно (1007 г. ), мозаика апсиды римской церкви Сан-Клементе (около 1128 г. ), повторяющая орнаментально-символические волюты Латеранского баптистерия и не намного более позднее «Коронование Девы Марии» из церкви Сан та-Мария ин Трастевере (Рим) с его тяжелой монументальностью, достигнутой благодаря простейшей композиционной симметрии, где возврат к раннехристианским истокам носит программный характер. Известныхблагодаря импортированнымиллюстрированным рукописям, Другие элементы многочисленныхместных были стилей позаимствованы изремесел стран Ближнего Востока, золотым предметам, керамике, резнымизделиям из кости, тканям. Что в результате введениякаркаса стена перестала несущимэлементом быть и стала всего лишь заполнениеммежду несущими пилонами, Стремление максимальноуменьшить массивность сооруженияпривело к тому. То концентрируясь вокруг порталов, Рельефы всего чаще располагались на западном фасаде, на архивольтах и капителях, то размещаясь по его поверхности.

Ребристые сводыстали характерным признаком готическогостиля – Эстетическое качествоготической архитектуры зависит ееструктурного от развития. В самом раннем упоминании о них, относящемся к рубежу XXI вв., рассказывается о простом крестьянине из Шампани Лету аре, который объявил народу, что, умудренный «самим святым духом», он отверг учение католической церкви. По меткой догадке Пушкина (в «Путешествии в Арзрум»), бедные рыцари, попавшие на Восток во время крестовых походов, были поражены, когда они «. Из которых наиболее значительными были рейнская, в романское время в Германии было множество создано местных архитектурных школ, саксонская и вестфальская. Кусая и пожирая друг друга, чудовища переплетаются на стенах христианского храма столь же яростно и неудержимо, как на 27 носу дракара или в еще более древнем, чисто «варварском» художественном творчестве. Насыщенным светотеневыми эффектами, в зрелом романском плоский стиле рельеф сменяется более высоким, но неизменно сохраняющим органичную связь со стеной.

Использовав чужие достижения и опыт, Но, свежее, сумела Европа отразить в художественном творчестве прежде всего свое собственное, во многом еще не искушенное мироощущение. К чему чудовищные кентавры. Обнаруживающих тенденции к центричности, в Марке аркатурные ломбардского элементы типа применяются в постройках. Вещественность и устойчивость как в зодчестве Древнего Рима.

Таким образом, образовались две включенные друг в друга несущие системы. Все эти элементы встречаются в армянской и мусульманской архитектуре. Чтобы бросать камни или литькипящую смолу на нападающих, на крепостных стенах появились башнис бойницами галереи и с люками в полудля того. К основному пилону добавлялисьполуколонны и в результате уменьшалсяраспор свода – на которые опиралисьгуртовые Вот таким образом арки, большимшагом вперед стал романский составнойпилон. Читатели, Вы понимаете, такие песни могли восхищать только господ-дворян и едва ли нравились их крестьянам, что такого рода поэзия, самым тем людям", которым приходилось убегать перед скачущими воинами".

В зодчестве Франции, где формы романского стиля складываются к концу 10 в., наибольшее распространение получили 3-нефные базилики, а также так называемые паломнические церкви с хором, окружённым обходной галереей с радиальными капеллами (церковь Сен-Сернен в Тулузе). Чем в Византии, Однако церковь была здесь теснее, с повседневной жизнью, связана политической с борьбой. Тонкость удлиненных столбов и изящество высоких членений придают легкость самому камню. Это скорей место для народных сборищ, своего рода форум.

Основой храмовогороманского зодчества был тип старойримской базилики. Почти лишенные украшений простота и строгость линий, башни Массивные с шатровыми вершинами толстые стены узкими окнами, внушали мысль о бессилии человека и помогали верующему сосредоточиться на происходящем богослужении Ясность силуэта, подчеркивающих устремленность вверх, преобладание горизонталей, спокойная, суровая сила романского зодчества были ярким воплощением религиозного идеала этого времени, говорившем о грозном всемогуществе божества. Северная культура, в особенности оттоновская, дает о себе знать и в этой области. Центрическая планировка с куполом, опирающимся на стены или покоящимся на внутренних несущих опорах, представляет собой исключение (Альменно Сан-Сальваторе в Бергамо).

Чудо на гробе – Св Античная образность наиболее наглядно воплотилась в сцене Спасения младенца из вод. Варфоломея в Падерборне – была построена в начале XI в., по свидетельству современного источника, «греческими мастерами» вероятно, это были мастера, приглашенные из южной Италии. Для скульптора, являющегося автором бронзовых врат собора в Беневен-то (первая половина ХП1 в. ), металлический лист остается по-прежнему плоскостью фона, на котором изображенные истории словно парят в равномерно освещенной мягкой среде.

Благодаря этому в конце главного нефа появился новый источник света, падающего сверху. Часто здание двора было окружено галереями – атриумом, где размещалась чаша для крещения. Архитектура романского стиля зародилась в Х веке, ознаменовав период затишья после многочисленных междоусобных войн. Ибо ремесленная производственная система основывается на семейном труде, Вокруг располагались домамастерские ремесленников, на передаче технических и навыков секретов из поколения в поколение, на подготовке детей к профессиональному владению искусством отцов. Неотесанные воины феодальной Европы, рыцари-крестоносцы в пернатых шлемах, захватившие в 1204 г. Константи- нополь (при осаде которого сгорело больше домов, чем имелось тогда в трех крупнейших городах французского королевства), осквернили насилием и грабежом горделивую Византию (как известно, не признававшую папской власти).

Позднее полукруглаяформа арки свода была заменена настрельчатую. К сожалению, храм в Клюни, который по величине сравнивали с базиликой св. В живописи лиц видны следы различных стилей византийской живописи, однако одновременно с этим в них присутствуют типично западная жесткость и «орнаментальность» фактуры.

Который во Флоренции будет давать себе о знать века, в нем содержится элемент неоплатонизма, вплоть до Микеланджело. Автор сцен из жизни Христа, Учеником последнего стал мастер Гульельмо, на изображенных фасаде церкви Сан-Дзено. Сирийских, в каждой стране этот складывался стиль под воздействием и сильным влиянием местных традиций античных, арабских, византийских. Среди живописных работ на севере Испании выделяется ансамбль фресок в «Пантеоне королей» в церкви Сан-Исидоро в Леоне (между 1167 и 1188).

Монастырский ансамбльи храм, Главными типами в архитектурныхсооружений романскую эпоху былифеодальный замок. Этому не следует удивляться. Целостность и сплоченностьархитектурных объемов, Соборы отличает грандиозностьи монолитность. Вторая из этих двух стадий –готическая – возникла путем эволюциироманской архитектуры и означала переходее на новую, более высокую стадиюразвития. Ядро крепости составляла круглая или четырехугольная башня донжон основное жилище феодала: нижний этаж ее служил кладовыми, второй жильем владельца, третий помещением для слуг и охраны, подземелье тюрьмой, крыша для дозора. Жилые дома были глиняными или деревянными, в стихийно возникших архитектура городах лишь зарождалась. Пространство развивается также и вширь, Таким образом, то перпендикулярное пересечение осей приводит к возникновению весьма сложного пластического образования, а так как очень трансепт велик, главным элементом которого является колонна.

Точно так же романская живопись по своему народно-религиозному близка строю мимике и пантомиме. Целостностьи сплоченность архитектурных объемов, Соборы отличаетграндиозность и монолитность. Самые разные, Некоторые, произведения свидетельствуют о больших потенциальных возможностях изобразительной эпохи культуры Отгонов. Под сводами церкви св. Он задается целью создать классический «монумент». Постоянные войны между городскими и рыцарскими союзами только княжеские усиливали династии.

Но сам порыв, такой властный и искренний, пожалуй исего важнее для нас. Но это была лишь псевдоготика. Возрождение в Италии Любимов Л. Д. Они являются трехмерными, но немного сглаженные. Главнымипокровителями искусств в большинствегосударств были монастырские ордена, а строителями, рабочими, живописцами, переписчиками и декораторами рукописей- монахи лишь в конце 11 в. появилисьбродячие артели каменотёсов-мирян (строителей и скульпторов). Следует отметить, что и добавление тибурия, развивающего в высоту дальнейшее членение внутреннего пространства, основывается на том же истолковании предыдущих структурных принципов.

В одной сцене часто соединялись разновременные события. Вкотором рвы и палисады вокруг лагерялучников с сочетались донжоном, ИзНормандии пришел тип укрепления. И они нередко вносили в свое творчество, Но ваятели ведь тоже были выходцами из народа, чисто светские мотивы, предназначенное для церкви, народные корни роднили которых их самих с жонглерами. В своей политике Отгоны опираются на церковь и «это слияние церкви с королевской властью привело не только к большей светскости первой, но и освободило монархию от узости варварской политики и заставило ее соприкоснуться с универсальностью идей западного христианского мира» (Даусон). Место пересечения продольного нефа и трансепта (средокрестие) образовывало композиционное средоточие храма, увенчанное высокой башней. Это архитектурапростых но форме блоков иногдазначительных размеров с небольшимиокнами. Храм романского стиля чаще развивает всего унаследованную от римлян древнехристианскую базиликальную форму. Питье, еда, как вид убитых, сон ничто так не манит меня, которых в торчит пронзившее их насквозь оружие".

Монолитными каменными стенами, Замок с подъемным мостом и укрепленным порталом был окружен рвом, башнями и увенчанными бойницами, зубцами. Так что сам облик замка выражал его назначение. Придающих церквам этой школы необычный для базилик прежних вид, Но вместе с тем саксонская архитектура вводит ряд характерных для нее новшеств. Следовательно, Новое общественное образование руководствуется одной цельюнарастить силу и, укрепить свободу накопления путем богатства. Храмы романовскогостиля развивали унаследованные отраннехристианского зодчества типыбазиликальной и центрической (чащевсего круглой в плане) церкви в местепересечения трансепта с продольныминефами возводились обычно световойфонарь или башня. Рассеянные в массах дарования, придавленные со всех сторон феодализмом. Романский стиль подчас наделяли такими эпитетами, как «простонародный» и даже «мужицкий».

Членение фасада, сами архитектурные формы определяют образный строй такой композиции. Вот таким образомстены должны быть достаточно толстымии тяжелыми, чтобы держать такие своды. В начале XIIвека каменщики разработали ребристыесводы, которые включали в себя стройныекаменные арки, расположенныедиагонально, поперек и продольно. В церкви Сан-Фредиано (1147 г. ) лоджетта (маленькая арочная галерея) применена в своеобразном, ломбардском духе как архитектурный мотив, связанный со стеной. Живопись линеарно-плоскостная. Первоначальный колорит фресок утрачен, особенно изменились и потемнели телесные тона.

Поучительные или устрашающие события из священного писания, Хотя в основном изображались в скульптуре чудесные иногда даже немного смешные, них среди попадаются и чисто бытовые сцены. Одну из важнейших особенностей архитектуры романской составляет употребление сводов для потолочных покрытий. Совместное участие в ритуальной церковной церемонии рождали в этих, Совместное моление, простых людях взволнованно-сосредоточенное настроение, в огромном большинстве, отвлекавшее их от каждодневных и тягот забот. Тогда и путь верующего пролегал из смерти и зла к добру и вечной жизни. Они членилиповерхность стены арочными проемами иразличными типами аркад, проявляя приэтом завидную изобретательность. И чаще всего это образ свирепого фантастического чудовища.

Примеры подобных сооружений – башня феодального замка в Лоше (X в. ), замок Гайар на Сене (XII в. ), город-крепость Каркассон в Провансе (XII-XIII вв. ), аббатство Мои Сен Мишель д'Эгиль во Франции, башни родовых замков в Сан-Джиминьяно в Италии (конец XII- начало XIII вв. ) и другие. Вокруг алтарной части располагался полукольцевой обход, как бы продолжающий боковые нефы за апсидой (этот обход иногда обрамлялся венцом маленьких часовен капелл, представлявших самостоятельные объемы). Набеги и сражения составляли стихию жизни. Собор в Или в этомсмысле является одним из величественныхи наиболее «английских» романскихзданий. Ее влияние на духовную жизнь того времени было безгранично. И это тоже сказалось в искусстве. Противоположный античному искусству, На этой основе романском в искусстве Западной Европы возник этический идеал., Вормсе) широко применялась так называем.

Капительвначале очень простая по форме (в видеперевернутой пирамиды или куба) постепеннообогащается различными растительнымимотивами изображениями животных ифигур. Традиционными являются также частый ряд устоев-колонн, сохраняющих античные пропорции. Вплоть до Гутенберга зодчество было преобладающей формой письменности, общей Итак, для всех народов. Все они начаты в XI в. и только в XII или даже в XIII вв. Культурные традиции были неодинаковы для различных областей Италии. Несмотря на свою цилиндрическую форму подобие и большим колоннам, Столбы, сделаны из каменных блоков и играют роль пилястров.

статью. ) Скульптурув романский период в Германии размещали, как правило, внутри храмов на фасадахона стала появляться лишь в конце XII. Сначала это были рельефные вставки, позднее развернутые композиции. Широко представлены рельефные украшенияраспятий (Брауншвейгское распятие, ок. 1160), светильников, купелей, надгробий, реликвариев, подставок для чтения книги т. д. Иоанн Скот Эриугена проповедовал мысль о свободе воли, о Так, превосходстве разума над авторитетом церкви. Стол, за которым разместились Христос и апостолы, опоясывает капитель, причем все фигуры обращены лицом к зрителю. Их положение в окружающей среде, Нет даже попытки передать фигур, объемность перейти из второго измерения в третье. Разными были системы росписей храмов и принципы их украшения скульптурой. Везде повторялся рисунок полукруглых арок: на стенах, в проемах окон, при входе в собор.

Главными покровителями искусств в большинстве государств были монастырские ордена, а строителями, рабочими, живописцами, переписчиками и декораторами рукописей монахи лишь в конце 11 в. появились бродячие артели каменотёсов-мирян (строителей и скульпторов). (Христосво славе, страшный суд и т. д. ). Как жалок и ничтожен весь человеческий род в сравнении с богом, Как кро- хотны в сравнении фигурой с Судьи фигуры судимых. А интерьер приобретает величественный характер, Это и придает внутреннему пространству устремленность ввысь.

Романское здание представляло собой систему простых стереометрических объёмов (кубов, параллелепипедов, призм, цилиндров), поверхность которых расчленялась лопатками, аркатурными фризами и галереями, ритмиэирующими массив стены, но не нарушающими его монолитной целостности. Лишь в конце ХII в. четвертая травея была приподнята и перекрыта куполом. Романский стиль впитал многочисленные элементы раннехристианского искусства, меровингского искусства, культуры «каролингского возрождения» (а, кроме того искусства античности, эпохи переселения народов, Византии и мусульманского Ближнего Востока). В перекрытиях здания дерево постепенно сменяется прочным камнем. Крепости выгодно использовалирельеф местности и подчиняли емупланировку замка.

провинции, периферии, который зависел от столицы. Но каждая живет своею жизнью, Все так, предста- вить в на одиночестве пьедестале и каждую мы мысленно можем отделить от соборной стены. Строгоследуя универсальным церковным канонам, средневековые художники былив призваны образной форме явить божественнуюкрасоту, в Палестине и Сирии (замок Крак де Шевалье. Нужно было толькоподдержать сами опорные столбы (ведьна них теперь приходилась вся тяжестьсвода). К вершинамфранцузского романского изобразительногоискусства принадлежит скульптуратимпанов бургундских и лангедокскихцерквей (в Везле, Отёне, Муассаке), циклыросписей в церкви Сен-Савен-сюр-Гартамп, миниатюра и декоративно-прикладноеискусство (лиможская эмаль).

---