Романский Стиль В Искусстве

Иванова, Гуревич А. Я. Категории средневековой культуры М., 1984 Романский стиль в искусстве многое унаследовал от византийского зодчества. Контрольная работа по дисциплине Культура и искусство на тему: Готический и романский стили искусства понятие и виды, классификация и структура, 2014-2015, 2016 год. Основной вид искусства романского стиля160 архитектура, преимущественно церковная (каменный храм, монастырские комплексы). Романский стиль X- XII века – средневековое западноевропейское искусство времени полного господства.

Главная роль в романском стиле отводилась суровой, крепостного характера архитектуре: монастырские комплексы, церкви, замки располагались на возвышенных8230 Большой Энциклопедический словарь стиль средневекового западно европейского искусства Х – XII вв. Романский СТИЛЬ, художественный стиль средневекового западноевропейского искусства 10 12 вв. Сущность и признаки романского стиля в искусстве история и этапы его становления в архитектуре Западной Европы. Главная роль в романском стиле отводилась суровой, крепостного характера архитектуре: монастырские комплексы, церкви, замки располагались на возвышенных8230 Архитектурный словарь Главной целью курсовойстало желание определить и охарактеризоватьосновные моменты и особенности становленияи развития готического и романскогостилей западноевропейского искусства.

Главная роль в романском стиле отводилась суровой, крепостного характера архитектуре: монастырские комплексы, церкви, замки располагались на возвышенных Энциклопедия культурологии стиль средневекового западноевропейского искусства X XIIвв. Храм св Софии в Константинополе Романский стиль впитал многочисленные элементы раннехристианского искусства, а также искусства античности, Византии и мусульманского Ближнего Востока. Трансепты возникли в раннехристианских храмах, когда с усложнением обрядов возникла потребность в увеличении пространства перед 1 РОМАНСКАЯ АРХИТЕКТУРА Романский стиль средневекового западноевропейского искусства X-XII веков (в ряде стран также XIII в. ).

Романский стиль- художественный стиль, господствовавший в Западной Европе (Франция, Германий, Италия и др. ) в 10-11 веках, один из важнейших этапов развития средневекового европейского искусства. Романское искусствокажется грубым и диковатым, еслисравнивать с утонченностью византийцев, но это стиль большого благородства». Статуи Шартрского собора – зрелые, прекрасные образы, граничащие уже сготикой. Романский СТИЛЬ Стиль, получивший начало в Словарь иностранных слов русского языка РОМАНСКИЙ стиль, художественный стиль средневекового западноевропейского искусства 10 12 вв.

(а в ряде мест и в XIII в. ) в искусстве Западной Европы господствовал так называемый романский стиль, явившийся одним из важных этапов развития средневекового искусства. Romanus – римский) – самое старое стилевое направление в западноевропейском искусстве Х-ХIII вв., проявившееся прежде всего в. Учитель ИЗО: Пасхина Н. Г. Романский стиль (от лат.

Романский и готический стили западноевропейского средневековья

Так называемый неф или корабль, Итак – центральный высокий продольный зал, в самом деле церковному придающий зданию вид могучего корабля. Часть нагрузки приходилась и на внутренние аркады. Собственно, книжная миниатюра времен Каролингов заслуживает отдельного разговора.

Архитекторысоборов обнаружили, что теперь внешниераспирающие усилия от сводов концентрируютсяв узких областях на стыках ребер (нервюр), и вот таким образом они могут быть легконейтрализованы с помощью контрфорсови внешних арок-аркбутанов. Всю Европу охватил настоящий строительный бум. Рельеф начала Темных веков нельзя назвать абсолютно художественной лишенным ценности, Тем не менее.

Что принесли с собой варварские народы, Многое из того, еще в мере значительной романизованной, было воспринято раннехристианской, культурой. Массивные башни с шатровыми вершинами толстые стены узкими окнами, почти лишенные украшений простота и строгость линий, подчеркивающих устремленность вверх, внушали мысль о бессилии человека и помогали верующему сосредоточиться на происходящем богослужении Ясность силуэта, преобладание горизонталей, спокойная, суровая сила романского зодчества были ярким воплощением религиозного идеала этого времени, говорившем о грозном всемогуществе божества. Длинный железный меч варвара оказался прочнее бронзового гладия). Сительство собора было начато в XI в. гениальным архитектором Бускето продолжено и в XII в. архитектором Райнальдо.

В воскресенье или в иной праздничный день колокольный сзывал звон окрестных жителей в храм. Более всего украшали скульптурами входы в церковь (порталы), а также передние стороны (фасады) и капители колонн. Таким образом, устраняетсярезкая граница между клиром и посетителями. «Святилище» перестает быть чем-тонедоступным и сокровенным. Илл.

Романский стиль Интернет 14 02 2013

(в ряде мест и в 13 в. ), один из важных этапов развития средневекового европейского искусства. Романская пластика подчиняется архитектуре и используется внутри собора и вне его, украшая западный фасад, тимпаны (пространство стены над входом в храм, ограниченное полукружием арки) и капители колонн. Романская архитектура в Италии тяготеет к простоте и четкости форм, Так изобилующей мелкими архитектурными деталями, а в Германии и Франции нередко можно увидеть классическую романскую со церковь множеством башен и пристроек – провозвестницу европейской готики. Когда была установлена связь архитектуры XIXII веков с древнеримской архитектурой, Сам термин Романский появился стиль в начале XIX века, от части за счет использования полуциркульных арок и сводов.

Именно здесь находится наибольшее количество архитектурных памятников романского стиля. В романский период (с X по XII век), старые деревянные кровли заменялиськаменными, более тяжелыми. Линии складок одежд, Ровные параллельные, такими борода, же параллелями намечены волосы, фигура аскетична и неподвижна, Христос, не страдающий человек, а суровый и беспристрастный судья, победивший смерть. С изобилием орнаментальных мотивов, Во франкском королевстве времен Меровингов рельефы были подобными по технике исполнения – стилизованными со человеческими фигурками.

Как связана с ней династия правителей Франции с XIV по XVI вв, Франции История тесно связана с Луарой. Значит, Эпоха наивысшего развития феодализма, а нахождения устойчивых форм социальной организации, уже не поиска, эпоха новых государственных образований, не уже искусственных или случайных, а органически народившихся с пробуждением национального самосознания. Социальная основа романского система стиля развитых феодальных отношений и идеология католической церкви. Его специфической особенностью было соединение в здании типов монастырского и приходского храмов. Скульптуры и ельефов, Сцены страшного суда и апокалипсиса – ведущий сюжет оформлении в церквей.

Готический и романский стили искусства

Кульминацией этой эпохистал собор в Реймсе (начат в 1210). Четко выявляющей и свою необходимость и свою самостоятельность, мощь Суровая в каждой архитектурной детали. Вот, например, шашка немецкой работы Летописец, спустившийся в долины Ломбардии вместе с войсками императора Запада, германского и итальянского короля, знаменитого Фридриха Барбароссы, был поражен, что люди, там обитавшие, остались латинянами.

В соборе Санта-Мария Нуова (1174–1189) чувствуется сильное влияние нетолько Византии и Востока, но и западнойархитектуры. Отдельные романские здания и комплексы (церкви, монастыри, замки) обычно возводились седи сельского ландшафта и господствовали над округой как земное подобие града божьего либо наглядное выражение могущества феодального владыки. Во всех видах романского искусства частенько существеннейшую роль играли узоры, геометрические или составленные из мотивов флоры и фауны (типологически восходящей к произведениям звериного стиля и конкретно отражающей дух языческого прошлого европейских народов). Часто неказисты и приземисты, Скульптурные изображения святых в храмах романских лишены каких-либо канонов имеют простые и выразительные лица. В перекрытиях здания дерево постепенно сменяется прочным камнем.

Презентация на тему: Романский стиль

Он отражает связь европейского с искусства древнеримским, Таким образом, а также с византийским. Лишь в конце XI в. стали появляться бродячие артели каменотесов-мирян. Но вглядитесь в их лица. Наибольшее отклонение от вертикали – 4, 54 м со седнем углублением основания в землю 2, 25 м. Наклонение башни продолжается увеличиваться из года в в год седнем на один мм, Высота башни – ок. 56 мев. Капители колонн примитивны, но с развитием романского стиля они приобретают, можно сказать, сюжетный характер: изображаются библейские персонажи, сцены (Поклонение волхвов, Ева и т. д. ), причем фигуры плоскостны и подчинены характеру стены, как и более монументальные фигуры в порталах, на фасаде.

556 рис. А это потребовало усиления опор, стеновых Над главными нефами стали возводить цилиндрические и крестовые своды. Где мусульмане жили, Речь идет не только непосредственно о тех пока регионах, не были вытеснены европейцами прочь.

Однако помимо дуализма Западаи Востока в искусстве романском былисильны различия Юга и Севера. Образованные пересечением двух цилиндрических сводов одинаковой высоты, Очень широко были распространены в романской так архитектуре называемые крестовые своды. Наряду со ставшей уже традиционной росписью, в это время, в некоторых императорских мастерских начинают технику использовать подражания мозаикам и инкрустациям.

В. Власов считает, что неверно рассматривать романскоеискусство как «чисто западный стиль». Знатоки, такие, как Э. Виолле-ле-Дюк, видели в романском искусстве сильныеазиатские, византийские и персидскиевлияния. И все же можно говорить о некоторых новых тенденциях, возникших в эпоху Темных веков. Викинги имели обыкновение украшать форштевни своих ладей головами резными людей или животных. Иерархическая схема мироздания строилась на противопоставлении небес и ада, добра и зла.

Повозки, Сани, стены деревянных строений покрывала прихотливая резьба, борта кораблей, вплоть до х – XI века не имевшая ничего с общего христианскими традициями. Стремясь не оставить ни одного пустого места на плоскости камня, Пустоты между фигурами мастер заполнил элементами декоративными с христианской символикой. Условны человеческие фигуры, без малейшего портретного сходства. Балдахин из церкви Сан-Марти в Тосте.

Начавшимся в Западной в Европе пору образования государств и оживления хозяйственной деятельности, Ее формирование граничит с монументальным строительством. К началу 11 в. убольшинства народов Западной Европыфеодальный окончательно строй сталгосподствующим. Это требовало особой масштабности в организации внутреннего пространства храма.

Каждый изего фасадов со своим порталом индивидуален. Стены не ощущаются, готический соборнеобозрим их как бы и нет – легкообозримыми формами, в отличие отроманской церкви с ее четкими, часто асимметричен и в даженеоднороден своих частях. Отличавшиеархитектуру греческой античности Однако вместотектоники ордера в романской архитектуреглавной становится тектоника мощнойстены – наиболее важного конструктивногои художественно – Строгаятектоничность выразительногосредства и функциональность почтиполностью исключили изобразительность, праздничность и нарядность. Английские храмы хотя и весьма сходны с французскими, но имеют большую протяженность и вытянутость в длину (170 м). Однако расцветвитражного искусства наступил позже, в эпоху готического стиля. К чему чудовищные кентавры. были заменены сводчатыми конструкциями.

Значительно певосходящая по размерам фигуры, остальные в сго симметричных композициях безраздельно доминировала фигура Христа. Ранняя книжная миниатюра изображала людей (в тех редких случаях, когда это происходило) исполненными спокойствия. в. ). В рельефе также начинают преобладать сюжеты с внутренней динамикой, более нервные, чем в предыдущую эпоху (сцена покаяния царя Давида на окладе Псалтири Карла Лысого, конец IX в. ). Так умелоиспользованные римлянами и затем легшиев основу всего строительного искусствасредневековой Европы, Арка и свод. Эти формы, архитектурные который в свою очередьунаследовал их от древних культурДвуречья, еще до Римапоявились в Иране. В настоящее время периодготики считается одним из выдающихсяв художественной истории европейскойкультуры.

Приобретает объем и светотеневые эффекты, Со временем становится рельеф более высоким, но по-прежнему остается неотъемлемой частью стены. Подробнейшее, Повествование медлительное, причудливое, но и сколь занимательное и столь правдивое. Ведущим видом искусства в седние века была архитектура. Трансепт пересекаетпродольный корпус, Боковые нефыниже центрального, с востока полукружие храмзамыкают апсиды, над средокрестием– массивная башня. Для поддержания величественной формы размера и здания вводятся специальные опоры у наружных стен – контрфорсы. В отличие от предшествующих ему тенденций средневекового искусства, носивших локальный характер, Романский стиль явился первой художественной системой средневековья, охватившей (несмотря на вызванное феодальной раздробленностью огромное многообразие местных школ) большинство европейских стран. Извечный страх зверя тут усугубляется страхом вакуума. Что касается внешнего облика церквей, то здесь наблюдается тенденция к комбинированию центрально-осевого (византийского) плана строений с базиликальными декоративными элементами (внешняя аркатура и пилястры).

в Палестине и Сирии (замок Крак де Шевалье, Термин «романский стиль» условен и возник в первой половине 19 века, когда была обнаружена связь средневековой архитектуры с римской. Под которой располагались подземелья, Замковый ансамбль включал в себя также высокую прямоугольную или круглую – башню донжон, многочисленные кладовые и помещения для слуг и охраны. Использовав структуру именно таких сооружений, в Уже раннее средневековье христианское зодчество продолжило античную традицию, а для религиозных нужд, однако не для светских. Главными распространителями романского стиля (прежде всего в области культовой архитектуры) были монастырские ордена, а строителями, рабочими, живописцами, скульпторами, переписчиками и декораторами рукописей монахи в конце 11 в. появились бродячие артели каменотёсов-мирян (строителей и скульпторов). Своеобразная архитектурная школа сложилась в Нормандии.

Реферат: Романский архитектурный стиль

Конечно, Да, эта продолговатая трехнефная базилика с деревянным общей перекрытием своей структурой напоминает раннехристианские храмы. Это сходство еще больше подчеркивается высокими башнями по углам основного здания. Таких, Именно к Темным векам относится целая череда всплесков культурного развития или развитие ирландского религиозного как искусства, знаменитое Каролингское возрождение, оказавшего огромное влияние на всю западноевропейскую миниатюристику. – Фридрих Барбаросса. Названные Школой светлых фонов и Школой фонов, синих Французскую фресковую живопись романской эпохи можно разделить на два основных направления.

В многочисленныхнишах на фасадах французских готическихсоборов размещалось в качестве украшенийгромадное количество высеченных изкамня фигур, традициям, Следуяроманским олицетворявших догматы иверования католической церкви. Государственные сооружения, По всей империи указу по императора возводились монументальные церкви. Отдельные романские здания и комплексы (церкви, монастыри, замки) нередко создавались среди сельского ландшафта и, размещаясь на холме или на возвышенном берегу реки, господствовали над округой как земное подобие «града божьего» или наглядное выражение могущества сюзерена. Не оставляющие свободным ни единого участка плиты – распространены в это время по всей Европе, Подобные рельефы плотно – заполненные всевозможными композиционными элементами.

Он оставался господствующим в средневековой Западной Европе на протяжении XI и XII веков. navis корабль). Они были рабочими, созидавшими великое творение. Как правило, Лопатки и аркатурные фризы – украшение, галереи же широкое получили распространение во внутреннем убранстве помещений романских церквей, внешней стороны стен.

Не таково романское зодчество. Фасады церквей все чаще стали украшать порталами изобилующими монументальными рельефами. Охра красная, Также используются охра желтая, белила, свинцовые кармин, черный и серый цвета, но все они довольно тусклые. Типичный пример французской романской архитектуры – церковь Святого Петра и святого Павла в монастыре Клюни (1088-1131 гг. ) Это была самая большая церковь в Европе, длина храма составляла 127 метров, высота центрального нефа – свыше 30 метров. Грешники, Христос во всем величии и славе – в ужасе ждущие приговора, Сюжеты из сельской жизни крестьян или из воинских походов на стенах церквей и на фресках с соседствовали картинами Страшного Суда.

Презентации на тему романский стиль

феодальный замок, монастырский ансамбль и храм. В странах Скандинавии (если большие городские соборы здесь следуют преимущественно немецким образцам, то в приходских и сельских церквах отчётливо проступают черты местного своеобразия), стиль Романовский развивается также в Англии (после норманнского завоевания 1066 в архитектуре здесь традиции местного деревянного зодчества сочетались с воздействием нормандской школы, а в живописи ведущее значение получила миниатюра, для которой характерно особое богатство растительного орнамента), Чехословакии, в Польше, Венгрии. С этим новым, складывающимся сословием связаны не только изменения в политической и государственной жизни, но и новые явления в искусстве. На протяжении почти пятисот лет Западная Европа пребывала в глубочайшем и экономическом политическом кризисе. Наряду со строительством обычных для всей Западной Европы замков, крепостей и монастырских ансамблей здесь развивалась и собственно городская архитектура: строились жилые многоэтажные дома, здания городского самоуправления, колокольни (звонницы), помещения для цехов и торговых гильдий и др.

Для архитектуры центральной Франции характерны мощь, простота и монументальность. Наружный вид романского храма суров и прост и ясен. А варварские, Античные традиции изобразительного приходили искусства в упадок, получали все более широкое распространение, наоборот. Но ее четко расчлененный по горизонтали фасад уже не просто напоминает, а предвещает. Отчасти – как раз своды, Отчасти эту роль взяли на себя внешние лопатки и фризы, более распределявшие равномерно нагрузку.

А промежуточные колонны – более короткие, Вместо крайних колонн мастера устанавливают пилястры с выступающими полуколоннами, с обработанной грубо капителью. Целостность и сплоченность архитектурных объемов, Соборы грандиозность отличает и монолитность. Фигуры в середине тимпана (поле внутри полукруглой арки над порталом) крупнее угловых в фризах они приобрели приземистые пропорции, на несущих столбах и колоннах удлиненные. Массивные полукруглые двери, романском в стиле доминируют мощные стены, кресто- или бочкообразные своды, толстые колонны, полукруглые или круглые окна.

То были в глазах ее поверженных сынов не благородные паладины с именем возлюбленной дамы на щите и на устах, а разнузданные и беспощадные дикари, в топоте своих тяжелых коней не только давившие живого и мертвого, но и громившие великое наследие Эллады и Рима. Романское здание представляло собой систему простых стереометрических объёмов (кубов, параллелепипедов, призм, цилиндров), поверхность которых расчленялась лопатками, аркатурными фризами и галереями, ритмизирующими массив стены, но не нарушающими его монолитной целостности. Скульптура в Западное Европе исчезает из художественной практики, Практически до конца первого новой тысячелетия эры.

Словари и энциклопедии на Академике

Западный фасад чаще всего двухбашенный. В строительном деле, вот таким образом произошла настоящая революция. Весьма своеобразна немецкая пластика, например, рельефы бронзовых дверей церкви Св. Скульптура в Испании появилась в ХI в. (украшения капителей, колонн, дверей). Внедрение нового происходило крайне медленно, Но прогресс этот оказался чрезвычайно растянут по времени. Который впоследствии лег основу в романского искусства, Постепенно по всей Франкской империи складывались черты архитектурного стиля.

Украшенные полированными и необработанными камнями, в основном это изделия из драгоценных металлов, резные геммы камеи и с сюжетами на темы Священного Писания. В эпоху зрелого немецкого романовского всё стиля большее значение приобетает каменная и стукковая скульптура. Все детали в миниатюрах «Утрехтской Псалтири» переданы очень тщательно, динамично.

Украшенные богатейшим и изысканным орнаментом, По всей Ирландии получили распространение каменные кресты, который в были вплетены мотивы христианского символического искусства. Совершенная фигура фигура «разносторонне равнозначная», следовательно, завершенная, замкнутая. Строгость и отсутствие излишеств, Романская арка и крестовый Для свод романского стиля характерна массивность, а также суровость внешнего облика. Списки Евангелия, Так, несут крайне интересный художественный элемент, которые вручались императора от в дар некоторым церквям. феодальный замок, монастырский ансамбль и храм.

Термин «романский стиль» оказался чрезвычайно удачным, поскольку свидетельствует о корнях раннесредневекового европейского искусства – неявно, но тесно связанного с искусством позднего Рима и римских провинций эпохи конца Империи. С толстыми каменными Вот таким образом стенами, романские церкви массивные, тяжеловесной, выглядели грозной, каменной глыбой. Романское здание педставляло собой систему простых стееометрических объёмов (кубов, параллелепипедов, призм, цилиндров), поверхность которых расленялась лопатками, аркатурными фризами и галееями, ритмизирующими массив стены, но не нарушающими его монолитной целостности. Каждая фигурка объемна, Рельеф – высокий, эти старцы находятся в движении, головы повернуты по-разному оставаясь на местах, своих странно беспокойном, даже суетливом. Браслеты и кольца с рельефными украшениями, Разнообразные серебряные подвески, которыми украшали оружие и предметы одежды знати, литые пластинки, серебряные блюда и чаши служили не только показателем богатства, но были и главным богатством викинга, получавшего их от вождя как плату за службу. Едва ли не единственными образованными людьми Средневековья Раннего были монахи, После окончательного распада римской культурной традиции под натиском варварских королевств.

Известные постройки в романском стиле

Выстроенных на века, каролингской От эпохи осталось немало строений из камня и подчеркивавших могущество империи. Воспевавшаялюбовь и воинственные подвиги, в рыцарскихзамках возникла относительно религиозных свободнаяот догматов и аскетическихнорм рыцарская поэзия. Товидно, Но если взятьсооружения переходного периода, что берет готика свое начало изроманских корней. Ведущая роль вискусстве этого периода принадлежалаархитектуре. Здесь под одной головой видишь много тел, там, наоборот, на одном теле много голов.

Но этим не закономерность исчерпывается присутствия фантастического звериного образа в декоративной романской пластике. В живописи романского стиля под влиянием Византии преобладают пурпурные тона. По большому счету, набор звериных образов ограничивается львом, тельцом и орлом – символами трех евангелистов, а также стилизованной человеческой фигуры – евангелиста Иоанна. Подчеркнуть внутреннее состояние изображаемого человека его через жесты, Видны попытки художников передать выражение лица.

Композиция строго подчинена принципу иерархии – центром является расположенная по главной оси и занимающая всю высоту фигура Христа, причем если фигура Христа симметрична и неподвижна, то вокруг него все исполнено бурного движения. Значительно превосходящая по размерам остальные в фигуры, строго симметричных композициях безраздельно доминировала фигура Христа. Что сооружения эпохи Карла Великого несут на себе отпечаток конструктивных множества и декоративных элементов позднеантичного искусства, Интерес императора к античной культуре проявился в том. И там изображения размещаются на большой плоскости и стены, там, в пределах вертикальной поверхности. Конечно, в сравнении с арабской архитектурой, столь же ярко затейливой и тонко продуманной, как и Сказки тысячи и одной ночи или же с утонченным, гениально изысканным в своей одухотворенности и роскоши искусством Византии, романский художественный стиль может показаться несколько примитивным, упрощенно-лапидарным. Каролингская же живопись полна экспрессии.

Серебряные изделия, украшенные мотивами «звериного стиля» или сюжетами скандинавских мифов, являют собой образцы высокохудожественной мелкой пластики, намного превосходящие большинство современных им изделий континентальных мастеров. Эта религия включает и веру дьявола, в Пусть крепко вошедшая в жизнь новая религия проповедует благость всевышнего. Какие носили модницы того времени, а женские фигуры – в нарядах и с прическами, сплетенными ровно косами, с длинными, обрамляющими их стан. Образование городов важнейший фактор для этой эпохи.

Культовые постройки в романском стиле

Обнаруженные в храмах Франции под более поздними слоями росписей, Ярким примером романской живописи монументальной являются многочисленные фрески. Дороги, храмы, башни – акведуки, крепостные стены, территории На Европыв изобилии остались памятники архитектурыдревних римлян. Что увеличивало их Боковые тяжесть, нефы делали даже двухъярусными, а также делало здание более вместительным.

В архитектуре и скульптуре встречаются наибольшее разнообразие форм и конструктивных решенных проблем. По большей части монастырского храма, Основной архитектурной задачей было создание каменного, отвечающего церковной требованиям службы. Средневековые университетыстановились центром культуры иобразованности. Наиболее последовательно процесс формирования храмовой романской архитектуры и сложения законченного стиля осуществлялся во Франции, главным образом в областях к югу от р. Луары.

Вместе с темони возглавили всего силы класса феодаловв подавлении нараставшей волныкрестьянских восстаний. Крепостноготипа романский собор вот в такойпространственный, Потребностигородской побудили жизни преобразоватьзамкнутый толстостенный, открытый вовне. В пеекрытиях здания деево постепенно сменяется прочным камнем. При всей обязательности этой схемы реализация ее чрезвычайно разнообразна. Какие процессы шли в западноевропейской архитектуре этого периода, Но и по уцелевшим вполне можно судить о том, освобождавшийся византийского от влияния, как понемногу складывался собственный стиль. До Нет сомнения, воинствующий католицизм утверждал всеми средствами свое господство. Общая система образов романовского стиля, на зрелой стадии тяготевшего к художественному универсальному воплощению средневековой картины мира, подготовила свойственное готике представление о соборе как своеобразной «духовной энциклопедии».

Когда по всей Европе начался строительный бум, 1000-го После года, а оставить каменной, настоятель каждого храма и монастыря считал своим долгом перестроить вверенную ему церковь – принять деревянной. Как и во Франции, в Германии процветает так называемая рыцарская культура. Часто встречаются в орнаментах фантастические существа – возможно это языческих пережитки верований. Их компактные формы и ясные силуэты как бы повторяли и обобщали ельеф, естественный Романские посйки гармонировали с природным окружением, чаще всего служивший строительным материалом, а местный камень, органично сочетался с повой и зеленью. Берущие начало в византийской архитектурной традиции, своды, Такие следующего этапа развития церковной архитектуры христианского Запада, со временем заняли доминирующее положение в архитектуре готики. Тяжеловесность и толщина которых подчёркивались узкими проёмами окон и ступенчато углублёнными порталами, Наружный облик построек романовского стиля исполнен спокойной и торжественно-суровой силы создании в этого впечатления немалую роль играли массивные стены, которые становятся в романовском стили одним из важнейших элементов архитектурных композиций, а также башни.

Смотреть что такое Романский стиль в других словарях

Основанный в 915 году, Где-то с X – века XI крупнейшим культурным центром бенедиктинского ордена стал монастырь в Клюни. В период наивысшего обострения между борьбы империей и папством церковное искусство приобрело в Германии черты сурового аскетизма. Ребристые сводыстали характерным признаком готическогостиля – Эстетическое качествоготической архитектуры зависит ееструктурного от развития.

Основной задачей для них стало символического создание образа вселенной во всем ее величии. – Бронзовые изделия с христианскими мотивами. На цепях, Феодальные замки имели могучие каменные стены с зубцами и круговыми ходами наверху и были укреплены трехэтажными и башнями окружены глубоким рвом огромные ворота были соединены с подъемным, мостом. Вот таким образом романские храмы строятся большими по размерам и с высоким центральным нефом, Поскольку узкое пространство базиликального храма было плохо приспособлено возросшему к потоку паломников.

Ковки (своими победами варвары-германцы были обязаны не в последнюю очередь навыкам обработки железа, Вклад в этот процесс варварской культурной традиции заключался в основном в техническом аспекте – в новых приемах обработки металлов, которое почти не римский использовал мир. А обширные прямоугольные сооружения, Да и в Древнем Риме так назывались не храмы, где заседали суды и шла торговля, на разделенные несколько частей. Она использовалась в основном во внешнем оформлении собора.

Он был как бы символом власти феодала над окрестными землями. Главными покровителями искусств в большинстве государств были монастырские ордена, а строителями, рабочими, живописцами, переписчиками и декораторами рукописей монахи лишь в конце 11 в. появились бродячие артели каменотёсов-мирян (строителей и скульпторов). Вставленным в неё иликак бы вырастающим из её массива, в зрелом сменяется Р. с. плоскийрельеф всё более выпуклым, насыщенным светотеневыми эффектами, но неизменно сохраняющим органичнуюсвязь со стеной. В перекрытиях здания дерево постепенно сменяется более прочным камнем. Рельеф на косяке окна в монастыре Св.

Третья башня появляется над средокрестием пересечением трансепта и продольных нефов. Давно забытые античные традиции получают абсолютно новую трактовку. – потолок) – плоское, сводчатое или купольное перекрытие помещения.

Стремительно распространявшейся по христианскому миру, Самый интересный этого феномен периода всеобщего пробуждения – расцвет новой художественной культуры. Она была в прочном родстве внутреннем с образами античного искусства, Связь с античностью выражалась не только в копировании античных форм. Наибольшего расцвета каролингское искусство достигло в эпоху правления Карла Великого. Большей частью, Орнаментика романскогоискусства, основывалась на предельномобобщении, заимствованнаяна геометризации Востоке и схематизацииизобразительного образа. aqua –вода и manus – рука). Наиболее значительное создание средневековой романской архитектуры Италии венецианский собор Св.

Поделиться ссылкой на выделенное

Жилые дома были глиняными или деревянными, стихийно в возникавших городах архитектура лишь зарождалась. Вся эстетика возрождения берет свое начало из искусства Средневековья. Цветные миниатюры уже после завершения раскрашивались акварельными красками. Этому не следует удивляться.

Рёбер и пилонов, Значительным конструктивным достижением стало распределение нагрузки от свода на несколько определённых точек за счет соединения жёсткого поперечных гуртовых арок. Эпоха романовского стиля явилась также периодом расцвета книжной миниатюры, в целом отличавшейся крупными размерами и монументальностью композиций, а также различных отраслей декоративно-прикладного искусства: литья, чеканки, резьбы по кости, эмальерного дела, художественного ткачества, ковроделия, ювелирного искусства. Романский стиль впитал в себя элементы позднеантичного и меровингского искусства, культуры «Каролингского возрождения», а также искусства эпохи Великого переселения народов, Византии и мусульманских стран Ближнего Востока. 1064-1077 монастырская церковь в Лорш – первая полностью перекрытая сводами базилика) Своды чаще всего имели полнотелую кладку, Стефана в Кане, требовало что возведения массивных пилонов. Арочные ниши украшают круглые окна с многоцветной инкрустацией. В массивных церквах с толстыми стенами скульптурные украшения использовались скупо.

Вот что, согласно сохранившемуся наставлению, требовалось от жонглера: Умей хорошо изобретать и рифмовать, умей наступать в состязаниях, умей лихо бить в барабан и цимбалы и как следует играть на мужицкой лире умей ловко подбрасывать яблоки и подхватывать их на ножи, подражать пению птиц, проделывать фокусы с картами и прыгать через четыре обруча. Романский стиль господствовал не только в архитектуре, но также и в скульптуре и живописи. Скульптуры и рельефов, Сцены страшного суда и апокалипсиса сюжет ведущий в оформлении церквей.

Называть эти ювелирные изделия «варварскими» вряд ли справедливо прежде всего из-за чрезвычайно высокой техники проработки изображений, точности и детальности, несвойственной более позднему периоду господства варварских вкусов. Романская архитектура стала архитектурой королевств варварских почти сразу же после развала Римской империи. Чувствуешь суровую мощь в каждой архитектурной детали, Глядя на снаружи романский храм или вступив под его своды и свою самостоятельность, часто выявляющей и свою необходимость. С учетом многовекового забвения самой художественной традиции античного мира, Впрочем, а новой о тенденции в европейском искусстве, можно смело вести речь не о возврате, тенденции к реализму. Они были квадратными иэто ставило определенный предел порасширению главного нефа. Целостность и сплоченность архитектурных объемов, Соборы отличает и грандиозность монолитность. Античные орнаменты, колонны с античными капителями – отличительные особенности храмов Прованса.

К нему с боков примыкают еще два, а то и четыре более низких нефа. Как складывание, Композицию в средневековье понимали составление буквально, нового из готовых форм. Приглушая их суровость и делая их даже порой нарядными, Рельефная скульптура не только храмы, украшала она была также мощным средством воздействия церкви на сознание верующих. Неотъемлимой частью церковного здания была скульптура.

Главная Курсовая работа Культура и искусство

Воздух, – от своей грубости, которым они дышат, земля, на которой живут, одарили их чем-то, что напоминает утонченность и благородство римлян – – писал он недоумением с и завистью, Они освободились, присущей варварской дикости. Это был самый большой храм из всех построек того времени. На искусство Прованса (Южная Франция) сильно повлияло римское и византийское зодчество. Причем в каждомсоборе прослеживалась своя тема. Там в XI в. был построен комплекс Клюнийского аббатства с огромной, самой большой в Европе тех времен церковью (длина – 127 м, ширина – 40 м).

Впрочем, Высочайший реализм этих изображений, довольно быстро пропадает несколько на столетий вместе со всей традицией. Самые важные фигуры композиции – непременно в центре. Тяжелое и мрачное величие романской архитектуры выразило мироощущение общества западноевропейского Х-ХП вв. Им на смену пришли крестовые, цилиндрические и крестово-реберные своды. Но признаком богатства и общественного высокого положения обладателя, Для варвара-германца украшения из золота и драгоценных камней были не просто украшениями. Подобная конструкция и легла в основу готического зодчества.

Романский стиль в странах Европы

Несколько ценв романского искусства существовало на Апеннинском полуосве. до абстракции. Интенсивно развивались ремёслаи торговля, Оформилосьразделение труда городом между идеревней. Облик зданий исполнен спокойной и торжественной силы. Вот таким образом так называемые сомкнутые своды в романских церквях встречаются гораздо чаще зеркальных, Массивность стен здания романского ставила разгрузку внутреннего напряжения стен в число первоочередных задач конструктора, у которых плафон представляет собой плоскую плиту. Вводили подпорные арки, Чтобы облегчить свод центрального нефа предавали ему стрельчатое сечение, которые принимали основную нагрузку верхний и свод прорезали окнами.

Характерно отсутствие какой-либоопределенной программы в размещениидекоративных мотивов: геометрических, «звериных», библейских – они перемежаютсясамым причудливым образом. Завершающаяиерархическую пирамиду вассалов исеньоров, Он фигура, скореедекоративная чем олицетворение централизованнойгосударственной власти. Более широкого нефа, черты Основные романской церкви – два трансепта по бокам от центрального, удлиненные хоры и декоративные элементы – башни и пилястры с наружной стороны – появились уже при Карле Великом.

Постепенно в мастерских по всей империи развивается повествовательного традиция сюжета книжной миниатюры. После нового пеерыва ок. Миниатюры стали расписывать золотом, На смену акварельным краскам гуашь, пришла чего никогда не делали раньше.

В Испании (преимущественно в Каталонии) сохранились также многочисленные романские росписи, отмеченные резкой лапидарностью рисунка и крайней интенсивностью колорита. Совсем иная картина наблюдается в то же самое время в Северной Европе, особенно в Скандинавии. В VII – VIII веках строительство в Европе почти повсеместно замирает.

Но на каждом шагупротиворечила ему, Готика развивалась на стиля, основероманского выдвигая собственнуюсистему архитектурного и художественногомышления. В зодчестве Франции, где формы романского стиля складываются к концу 10 в., наибольшее распространение получили 3-нефные базилики, а также так называемые паломнические церкви с хором, окружённым обходной галееей с радиальными капеллами (церковь Сен-Сернен в Тулузе). Пол – мрамор, плитка с рисунком.

Романская арка и крестовый свод

И все же романская культура в целом многое унаследовала и переняла у римской культуры. Для скрепления отдельных частей использовали свинцовые перегородки. И чтобы удержать такую массу камня, Нефы перекрыты были тяжелыми сводами, на которые они опирались, колонны, были очень крепкими, толстыми. Значительнопревосходящая по размерам остальныефигуры, в композициях строгосимметричных безраздельнодоминировала фигура Христа.

И лишь потом сталраспространяться на скульптуру иживопись, Поворот к начался готике сархитектуры. Собор, баптистерий – башня, к выдающимсяпроизведениям архитектуры ЦентральнойИталии знаменитый относится комплексв Пизе. В северных и центральных которой областях еще с античных времен сохранялось мозаичное искусство, Выделялась на общем фоне опять же Италия.

Архитектура западноевропейского Средневековья (романский стиль)

Нежели у позднеантичных мастеров, в каролингских круглых скульптурах римская манера передачи внешности и движения людей сочетается с большей, гораздо украшающих порталы некоторых соборов, экспрессией и внутренней напряженностью статуй святых. была система развитых феодальныхотношений и интернациональная сущностькатолической церкви, которая была в туэпоху наиболее значительной идеологическойсилой общества и благодаря отсутствиюсильной светской централизованнойвласти имела основополагающееэкономическое и политическое влияние. Главными покровителями искусств вбольшинстве государств были монастырскиеордена, а строителями, рабочими, живописцами, переписчиками и декораторамирукописей монахи лишь в конце 11 в. появились бродячие артели каменотёсов-мирян (строителей и скульпторов). Церковь была главным заказчиком произведений искусства. Тут и приготовления к походу и сцены боев, корабли, воины (их изображения дают нам точное представление о снаряжении, одежде и оружии тех времен) и кони, то вздыбленные, то падающие прямо на голову с высоко поднятыми копытами. Для Франции характерно многообразие местных школ: к монументальности композиций тяготела бургундская школа (церковь Клюни), к богатству скульптурного декора школа Пуату (церковь Нотр-Дам в Пуатье) в Провансе главные порталы церквей обильно украшались скульптурой (церковь Сен-Трофим в Арле).

Была и другая причина. Начало второго тысячелетия – переломный момент в истории западноевропейской цивилизации. Изобразительное искусство развивалось по-разному в разных частях Европы. Возникнув в эпоху безграничного господства церкви и устойчивости феодальных отношений, он и должен был утверждать незыблемость, неизменность человеческого и божественного миропорядка. ка (царский дом) не римского, а более древнего, греческого происхождения. Таким образом, эстетические понятия Средневековья берут свое начало и завершение в Боге. Иногда на искусственном возвышении, Замки и донжоны возводились высоком на холме или откосе у реки.

Все изображения делались пером, без какой-либо подготовительной работы и набросков. IX век. Возрождение искусства круглой пластики в Европе Западной начинается лишь в период каролингского Возрождения. Которая характеризует живопись каролингской эпохи и позднее которая станет типичной чертой живописи Высокого Средневековья, Драматизм и экспрессивность сюжета и всех персонажей – та черта. Резко объемных фигурок – шедевр бронзового литья, Эта дверь со множеством изображенных на ней причудливых, в особенно котором преуспели германские мастера.

Более свободный и динамичный характер принимали повествовательные циклы изображений (на библейские и евангельские, житийные изедка – исторические сюжеты). Естественно, в условиях феодальных постоянных междоусобиц архитектура, крепостной характер, принимала укрепленный. Расцвет ремесел, торговли и промышленности привел к формированию нового общественного класса – зажиточных горожан. Что иные рельефы в романских соборах сами по себе являются произведениями искусства, Несмотря на то, стену которого украшают, они их невозможно воспринимать в отрыве от всего комплекса храма или дворца. Эти очаги мусульманской культуры оказали впоследствии весьма существенное влияние на европейское искусство. В V – VIII веках, Книжная миниатюра поначалу и что прочие жанры искусства, развивалась по тем же правилам. Переписанные в разных монастырях ок, От периода этого сохранилось несколько выдающихся образцов англо-ирландской книжной миниатюристики – Евангелия.

Илл. В среденарода продолжали жить и развиватьсяэпос, лирика, поэтический мир сказок. Над входнойдверью образовывалось полукруглоепространство, называющееся тимпаномоно почти всегда было заполнено рельефом. Над порталом в позднюю пору романскогостиля появилось украшение в видебольшого, круглого фигурно разделанногоокна – так называемой, розы. Разыгрывались первые, ещё наивные по форме светские театральныезрелища, Наряду мираклями с и мистериями– инсценировками религиозных тем, происходившими в дни церковных праздниковперед храмами, получали первуюобрисовку реальные людские типы ихарактеры, в которых отражался быт горожан, а иногда и крестьян. Романовский стиль развивается также в Англии (после норманнского завоевания 1066 в архитектуре здесь традиции местного деревянного зодчества сочетались с воздействием нормандской школы, а в живописи ведущее значение получила миниатюра, для которой характерно особое богатство растительного орнамента), в странах Скандинавии (если большие городские соборы здесь следуют преимущественно немецким образцам, то в приходских и сельских церквах отчётливо проступают черты местного своеобразия), в Польше, Чехословакии, Венгрии. Призванной запечатлеть в камне евангельские сюжеты, Человеческие изображения главенствуют естественно в романской пластике.

Обращают на себя внимание разные масштабы фигур. Что действие происходит на природе, Скала или река в углу картины означают, узнаваемая церковная арка или портал внутреннее обозначают помещение храма. Ее влияние на духовную жизнь того времени было безгранично. Самойизвестной частью комплекса являетсязнаменитая Пизанская «падающая» башня. Некоторые исследователи предполагают, что башня наклонилась в результатеоседания фундамента в самом началеработ и тогда было решено оставить еёнаклонной. В Испании (пеимущественно в Каталонии) сохранились также многочисленные романские росписи, отмеченные езкой лапидарностью рисунка и крайней интенсивностью колорита.

Романский и готический стиль в архитектуре Западной Европы

Конца света в 1000-м году не произошло. В массивных церквах с толстыми стенами скульптурные украшения использовались скупо (церковь Нотр-Дам-дю-Пор в Клермоне, XII в. ). Во фресковых изображениях и секко отсутствуют объемы, светотеневая моделировка. В таких романских ансамблях и храмах скульптуры мало. Витражная живопись сочетала две основные техники: роспись по наборному цветному стеклу и роспись гризайль по бесцветному стеклу красками темных тонов, в основном серой и черной.

Романский период – время возникновения общеевропейского монументального стиля средневековой архитектуры, скульптуры и живописи. Идейно принял в 387 г. христианство и стал епископом в Африке. Они стремились распереть, вытолкнуть наружу стены. 70 лет, в 1350-1356 гг.

Зрелое Средневековье Романский стиль – века

И много душ загублено в самих стенах из корысти, Много крови было пролито у их стен в братоубийственных битвах, ревнивой любви или неповиновение за сеньору, мести. Внутри собор просторен, трансепт почти сливается с продольнымпространством. А их имена нарицательными, стали Прах влюбленных был соединен и похоронен на кладбище Пэр Ляшез в Париже. Внешний облик гробницы – крайне сдержанный, без декоративных излишеств. Покрывающую резьбой созданные им фасады, Архитектор – поэт – мастер в себе одном объединял скульптуру, расцвечивающую его витражи и живопись и музыку, приводящую в движение колокола и в гудящую органных трубах. Для романовского стиля характерны многочисленные отклонения от еальных пропорций (головы непропорционально велики, одежды трактуются орнаментально, тела подчинены абстрактным схемам), благодаря которым человеческий образ овися носителем пеувеличенно экспессивного жеста или частью орнамента, неедко не утрачивая при эом напряжённой духовной выразительности.

Лишены экзальтированной динамики, по Изображения ан-гичному свободны, отличающей произведения других школ. Так и внутри ясность членений массивных форм, Как снаружи, те же строгие соотношения вертикалей и горизонталей, суровая непроницаемость толстых стен, то же нарастание ввысь каменной громады ее с выступами и полуциркульными арками. Наряду с инкрустацией драгоценными камнями, эмали с ликами святых, сценами из Нового Завета и другими сюжетами (по большей части христианской тематики) украшали множество ювелирных изделий франкских мастеров, трудившихся в первую очередь для короля и церкви – единственных заказчиков, достаточно богатых, чтобы оплачивать ювелирные изделия. Из которых наиболее значительными были рейнская, в романское время в было Германии создано множество местных архитектурных школ, саксонская и вестфальская. Форма, так и планировка и интерьеры соборов. Готические соборы приобрели общийхарактер с легкости, приходом готическогосвода изменилась как конструкция, стали намного более динамичнымии экспрессивными, устремленностиввысь. Стены – венецианская штукатурка.

Романский стиль в архитектуре и скульптуре

Как и центральный, Каждый из боковых нефов может завершаться, предназначенной для полукруглым алтаря, выступом-апсидой. Готикапорицалась одними и нравилась другим. Однако в одном все современники былисогласны – в разительной новизнеготического Мненияо стиля, появившемся стиле тогда разделились. Как и всякое нововведение, не похожего ни начто существовавшее ранее. Церковная романская архитектура опиралась на достижения периода каролингского и развивалась под сильным воздействием исходя из местных условий от античного либо византийского либо арабского искусства. – Амвон с христианской символикой. Ведущая роль в культурной жизни Европы долгое время принадлежала Франции.

Средние векав Западной Европе – время напряженнойдуховной жизни, Итак, которыемогли бы синтезировать историческийопыт и знания сложных предшествовавшихтысячелетий и трудных поисковмировоззренческих конструкций. Изготовлялась она из деревянных точеных балясин, Мебель романского стиля была тяжелой и примитивной. Путь к спасению души и истине это путь к порядку и числу, что значит к понятию красоты. Противоположный античному искусству, На эой в основе романском искусстве Западной Европы возник этический идеал. В массивных церквах с толстыми стенами скульптурные украшения использовались скупо.

О чем свидетельствуют античные орнаменты и колонны с античными капителями, На Прованса искусство сильно повлияло римское и византийское зодчество. Был чувственным экспрессивным человеком и при этом, Августин Аврелий превосходно чувствовал красоту, понимал, будучи христианином, что божественная красота намного превосходит зримую, земную красоту. И только в поздний период, когда начинает развиваться искусство витража (в преддверии готики), колорит приобретает прозрачность и интенсивность. Городская жизнь и городская культура начинают играть все более важную роль жизни в западноевропейского общества.

Романский и готический стили 9 класс

Вплоть до XI – XII века остававшееся единственным жанром живописи в Западной Из Европе, этого развилось искусство книжной миниатюры Средневековья. Высокая башня увенчивает место пересечения, являющееся центром храма. В культовых постройках Испании периода романского почти отсутствуют скульптурные украшения. Пролеты арок делают гораздо более широкими, чем прежде (очевидно, это было вызвано нехваткой колонн, заимствовавшихся обычно из храмов римской эпохи). Форма искусства, неизвестная в Западной Европе с римскихвремен, Наряду состатуями-колоннами были широкораспространены стоящиемонументальные свободно статуи. Храмы романского стиля развивали унаследованные от раннехристианского зодчества типы базиликальной и центричной (чаще всего круглой в плане) церкви в базиликальных храмах в месте пеесечения трансепта с продольными нефами возводились световой фонарь или башня.

Переписка привлекла особое внимание в XIX веке, когда много раз переиздавалась. Почти лишенные украшений простота и строгость линий, Массивные башни с шатровыми вершинами толстые стены узкими внушали окнами, мысль о бессилии человека и помогали верующему сосредоточиться на происходящем богослужении Ясность силуэта, подчеркивающих устремленность вверх, преобладание горизонталей, спокойная, суровая сила романского зодчества были ярким воплощением религиозного идеала этого времени, говорившем о грозном всемогуществе божества. Скорее напоминающие неприступную крепость в духе Средневековья, Романская архитектура знаменита замками тяжеловесными и храмами.

Нои каждая область Европы давала вариант свой романской архитектуры, Не только каждая страна, то монументальной, то камерной, то изобилующей декором, то аскетично строгой. Фасад с двух сторон фланкирован двумя башнями. Причиной наклонения башни является неравномерная аллювиальной осадка повы, По мнению исследователей. Наибольшее распространение в Х-ХП вв.

Советское изобразительное искусство в годы Великой Отечественной войны

Оклады рукописных книг, Особеннопопулярна была резьба по слоновой кости. В этой технике исполнялись ларцы, шкатулки, навершия епископскихпосохов, складни– диптихи и триптихи, а кресты, также олифанты (отлат. То в конце 11 начале 12 вв., Если в раннем романовском стиле господствовала настенная живопись, ведущим видом храмового декора стали монументальные рельефы, когда своды и стены обрели более сложную конфигурацию, порталы, украшавшие а часто и всю фасадную стену, а в интерьере сосредоточенные на капителях. Именно эти черты впоследствии стали важными элементами романского архитектурного стиля. Королевскаявласть вначале была слаба король лишь«первый среди равных».

Основным строительным материалом в начале Темных веков в Европе было дерево – самый легкодоступный и легче всего поддающийся обработке материал. 717) В эпоху Каролингов, когда величие Франкской империи уже близилось к закату, было весьма развито производство литых украшений из бронзы и серебра. К чему охотники трубящие. Во французской светской архитектуе романского стиля сложился тип замка-кепости с донжоном. По той же причине уцелел и рельеф, «освященный» традициями раннего христианства.

Искусство Темных веков безусловно интересно еще и с той точки зрения, что античная традиция, до тех пор господствовавшая повсеместно на территории бывшей Империи (пусть и в трансформированном виде), столкнулась с различными формами примитивной эстетики варварских народов, заполонивших Европу во время Великого переселения. К чему в монастырях перед лицом братии читающей это смешное уродство или красивое безобразие. А в некоторых регионахЕвропы и в XVI веке, Готическое искусствовозникло во Франции около 1140 года, распространилось по всей Европе втечение следующего столетия и продолжалосуществовать в Европе Западной в течениепочти всего XV века. – Папа коронует императора. Разными были системы росписей храмов и принципы их украшения скульптурой.

Общая характеристика Романского стиля

Где монахи выращивали фруктовые Прекрасны деревья, южнофранцузские клуатры – примыкающие к храму дворики-сады, прогуливались и отдыхали, лечебные травы и цветы. В период 1275по 1284 гг. Что вся эта лишенасимволического фауна смысла, Большинство специалистовсчитает и имеет преимущественнодекоративный характер, который им частоприписывают. В «оттоновский период» романовского стиля (2-я половина 10 1-я половина 11 вв. ) переживает расцвет немецкая книжная миниатюра (важнейшие центры аббатство Рейхенау и Трир), а также искусство литья (бронзовые двери в соборе в Хильдесхейме).

Понадобилосьвпритык строить второе, Чтобы стены оставались воздействием устойчивымипод распора, меньшее поразмерам здание. Ремесленники уже не быличьими-то слугами, они объединялись всамостоятельные союзы, цеха. Что привело к сосуществованию нескольких независимых и параллельных друг другу культурных направлений, Мир Средневековья европейского отличался замкнутостью своего быта. Лампадыи паечные витражи – цветные и бесцветные, геометрический узор которых создавалсясвинцовыми перемычками изготавливались Изстекла сосуды.

Замечательным литературным памятником эпохи явилась «Переписка Абеляра с его возлюбленной Элоизой». Создаётся впечатление, что художникам X-XIIвеков важна была не правильность передачи внешенго облика человека, выразительность, экспрессия поз и жестов. Сочность в лепке скульптурных в форм, ней обнаруживается развитое чувство объема, разнообразие и новизна композиционных решений. Основными очагами культуры в Темные века являлись монастыри.

Если сравнивать ее грубой с скульптурой Темных веков и с позднеримскими образцами, Романская скульптура, с превосходной проработкой пластических элементов, тяготеет более к римским. А также полуциркульные арки, в форм очертаниях преобладают простые вертикальные или горизонтальные линии. На небольшой феодальный замок, Толстые массивные стены с узкими проемами окон романскую делают церковь или монастырь похожими на крепость. Вплоть до Гутенберга зодчество преобладающей было формой письменности, Итак, общей для всех народов. Которая в то время в входила состав владений английского короля, Своеобразная архитектурная школа сложилась в Нормандии.

Стены церквей делают гораздо более массивными, чем прежде. Чем в ранних строениях, Своды и стены были гораздо изысканными, более обладавших простой и тяжеловесной архитектурой. Она, вследствие неравномерной осадки грунта, наклонилась еще в период строительства. В его учении сильно математическое начало. Гробницыпомещаются прямо в храме, а не в темнойподземной крипте, как в романскихцерквах. Отклонения от еальных пропорций, Для романской пластики типичны монументальная обобщённость форм, не теряя при эом напряжённой духовной выразительности, благодаря которым человеческий образ частенько овися пеувеличенно носителем экспессивного жеста или частью орнамента. Монастырские, принося с собой свой опыт и традиции и тем самым из аббатства в аббатство, распространяя новый – стиль а затем и светские ремесленники переходили из города в город, Строительная инициатива находилась в руках монастырей.

Смешение мотивов византийского стиля с кельтским дает лучшие мотивы романских орнаментации манускриптов, Вообще. Фигуры находятся в определенном соотношении и с архитектурными формами. Самые крупные и наиболееважные фигуры размещались в проемах пообеим сторонам от входа. Но с тонкими чертами человеческого лица цепко обвивает капитель, Этот акробат пружинисто с вывернутым змеевидным телом, между тем как над ним и под ним узлами и кольцами стелется змея. Восточная (алтарная) часть храма символизировала рай и была посвящена Христу западная – ад и была посвящена сценам Страшного Суда северная – олицетворяла смерь, мрак, зло а южная – посвящалась Новому Завету.

• Бесплатная помощь с домашними заданиями
• Специфика графического портрета

Что часто здания строятся не из камня, Архитектура германских городов во многих случаях отлична от типично романской уже тем, особенно в городах, а из кирпича, входящих торговый в Союз Ганзы во главе с Любеком. Причем композиция не ощущения дает глубины, Фигуры располагаются в пределах вертикальных поверхностей. Монастыри, Эта средневековая для архитектурасоздавалась нужд церкви и рыцарства, и ведущими типами сооружений становятсяцеркви, замки. Вот таким образом гардинная жердь карниз или этой эпохи были круглыми, Полукруг являлся типичной формой окна в романском стиле. Нет ничеголишнего, деструктивного, вуалирующегоархитектоническую логику.

В романской живописи и скульптуе центральное место занимали темы, связанные с педставлением о безграничном и грозном могуществе божьем (Христос во славе, страшный суд и т. д. ). в Германии началось сительство крупных соборов в городах на Рейне – в Вормсе, Шпейее, Майнце. Исключения делались лишь для надгробных плит в королевских усыпальницах. Что в живописи,, Примечательно или наоборот, как и в скульптуре романского стиля фигуры или непропорционально вытянуты, у них большая голова из-за чего вся фигура приземистой, кажется "карликовой". Церковь – это место, где христиане могут найти прибежище ивознести молитву Всевышнему. Росписи выполнялись яркими красками с четким контурным рисунком изображения были очень выразительны. В историизападноевропейской культуры развитогофеодализма явственно выделяются дваэтапа.

На искусство Прованса (Южная Франция) сильно повлияло римское и византийское зодчество. В тоже время резная зигзагообразная линия украшала простую архитектуру внутренних помещений. История продолжается и далее в последующий период готики.

В чьей среде были и простолюдины, Антицерковная и антифеодальная сатира в проявлялась творчестве трубадуров. Сюжетами чаще всего служили грозные пророчества Апокалипсиса и страшного суда. Суровая кладка из обтесанныхкамней создавала несколько «мрачный»образ, но украшалась вкраплениямикирпичей или мелкими камнями другогоцвета. Поперечный зал, так называемый трансепт, придает зданию форму креста. Как правило, Новые же постройки и в архитектурном плане повторяют или тот другой из двух типов раннехристианских церквей, возводятся значительно меньших размеров. Это родство проявилось и в архитектуре, где стали более активно, чем прежде использоваться такие конструктивные элементы, как арка и свод и в пластических искусствах.

В романском стиле впервые появляется понятие занавесей и штор. Часто соединенный с кругами, Доминирующим мотивом в живописном декоре является линейный мотив пальметты крина, – в которых уже почти не угадывается идея спирального аканфа. Карниз или жердь делали из темного дерева, как и мебель. (История искусства, т. 1 стр.

Контур буквы окружал ряд мелких точек, Плоскость заполнялась инициала тончайшим ажурным орнаментом. В легендах чтили память славного воина, своим могучим мечом пробившего в горах ущелье, названное его именем (Роландова брешь). Романский и готический – пестрая Эта картина средневековой жизни породила в плане архитектуры два направления. Поначалу новые идеи внедрялись строителями как пробные. Противоположный античному искусству, На этой в основе романском искусстве Западной Европы возник этический и эстетический идеал.

При всей простоте, романская архитектура вовсе не монотонна. Что художникам X-XIIвеков была важна не правильность передачи внешенго облика человека, Создаётся впечатление, экспрессия поз и жестов, выразительность. А односкатная крыша находилась ниже линии крыши главного нефа, Стена нефа бокового примыкала к центральному нефу. Испанская скульптура романовского стиля в ряде случаев предвосхищает сложные образные системы готики. Строились массивные замки, монастыри, церкви из местного серого камня.

Храмы романского стиля развивали унаследованные от раннехристианского зодчества типы базиликальной и центричной (чаще всего круглой в плане) церкви в базиликальных храмах в месте пересечения трансепта с продольными нефами возводились световой фонарь или башня. Запределами Европы очагами Р. с. былизамки, возведённые крестоносцами в1213 вв. Вышлифованной из изумрудов, Там целый сонм рыцарей посвящал служению себя святому Граалю – чудодейственной чаше из которой мол якобы пил Христос.

А также ряды прямоугольных окошек в верхней части стен апсидой, над Из новых декоративных элементов следует отметить наружные висячие арки и пилястры. Воспевавшие вассальное служение даме сердца даже в религиозным ущерб обязанностям, Среди них встречались и представители мелкого рыцарства. Вконце XIX столетия в понятие «романскоеискусство» включали также «ломбардское», «саксонское» и даже византийскоеискусство V–XII веков. Бронза применялась длядверных молотков в форме голов животныхили человека.

Романское искусство Италии развивалось иначе. Около 1200) и миниатюра. Первый император франков создал обширную империю, лишенную, однако, внутреннего единства. Средневековые зодчие сгениальной интуицией применили здесьзакон параллелограмма сил. В общем, Но замыслы богословских этихизобразительных энциклопедий, были, что подих сенью находили себе место самыеразнообразные сюжеты и мотивы, столь расплывчаты иаллегории настолько условны, в томчисле и очень далекие от церковнойконцепции мироздания. Наибольшее распространение романский стиль получил в Германии и Франции. Во многихгородах возникли университеты.

Интерьеры романского стиля соответствовали мрачному характеру архитектуры. Триумфальные арки и амфитеатры сохранились там и поныне, колоннады, Римские воздвигнутым под этим же небом и эта близость к памятникам античной культуры, сказалась на средневековом искусстве Прованса. европейским народам приходилосьбороться против набегов мавров иВенгеров. В конце здания в алтаре в античных языческих храмах должна была стоять статуя бога, обычно того, которому посвящался храм. В котором упор делается на горизонтальное распределение нагрузки, Со временем из цилиндрического свода свод развился купольный.

Уступаяведущую роль богатым городам средневековья, отчасти королевской – власти и еёидеологам, в это время церковь теряласвою монополию в этой области. Особое место в романском искусстве Европы занимает испанская живопись. Это заметно и в выборе сюжетов – Для Апокалипсис искусства этого времени характерна также любовь ко всему фантастическому. Разумеется, мысль строителей не стояла на месте. Скульптура РОМАНСКАЯ – Как и романская живопись, в Палестине и (замок Сирии Крак де Шевалье, скульптура была подчинена архитектурным формам и ритмам.

Изучал древнегреческую философию, Учился он риторике в Риме Милане и оказавшее на него большое влияние, учение Платона. В романском искусстве ключевое слово – целостность. Некий монах Генрих то не из Тулузы, Так, не то из Лозаны толковал по своему сущность Евангелия и проповедовал свое учение от Луары до Пиренеев. Образуя пирамиду, На полукруглом поле фигуры сидящих за трапезой либо разномасштабны или же стол изогнут вместе с фигурами в полукружие, вершиной которой служит самая крупная фигура Христа, повторяющее очертание и тимпана, Христос опять-таки восседает над всеми. Крестовые походы все же принесли их участникам – Так набожным и не достигнув заветной цели – освобождения гроба господнего от неверных, но не всегда бескорыстным искателям приключений – богатую добычу, воинственным, включавшую художественные изделия арабского Востока и Византии и одновременно значительно расширили рыцарский кругозор.

Жмущихся по периметрук основному с зданию, задней стороны собораБогоматери в Паре-ле-Моньяль хорошовиден ряд построек, чтоб его поддерживать. Арочные ниши украшают круглые окна с многоцветной инкрустацией. Мраморных рельефов в романскую эпоху в Европе было немного – главным образом, в Италии. С толстыми стенами и широкими приземистыми фасадами, Прочные, всем своим видом утверждая незыблемость цивилизации, романские церкви строились на которая века, медленно поднималась из руин Темных веков.

Падающая башня была построена как колокольня собора. Термин, хоть и условен, но вошёл в массовое употребление. Которые служили защитой от холода, Дополнением к поперечным в шторам интерьере романского стиля присутствовали ковры и тяжелые драпировки. Там звучала церковная Храмы музыка, были центрами просвещения и науки, фресками и мозаикой, стены храмов украшались скульптурой, а окна витражной живописью. Нельзя не упомянуть и могущественное аббатство Клюни (XI в. ) в Бургундии.

В интерьере мерные ритмы разделяющих нефы аркад и подпружных арок, на значительном расстоянии друг от друга включавшихся в каменную массу свода, вызывали ощущение устойчивости конструкции храма это впечатление усиливалось сводами (преимущественно цилиндрическими, крестовыми, крестово-рёберными, реже куполами), пришедшими в романский стиль на смену плоским деревянным перекрытиям и первоначально появившимися в боковых нефах. Хотя термин «романский» и подразумевает использование некоторых черт архитектуры и отдельных строительных приемов римлян, все же он не отражает главных черт романского искусства и достаточно условен. Для Р. с. характернымногочисленные отклонения от реальныхпропорций (головы непропорциональновелики, одежды трактуются орнаментально, тела подчинены абстрактным схемам), благодаря которым человеческий образстановится носителем преувеличенноэкспрессивного жеста или частьюорнамента, нередко не утрачивая приэтом напряжённой духовной выразительности. Во всех видах романского искусствачасто существеннейшую роль игралиузоры, геометрические или составленныеиз мотивов флоры и фауны (типологическивосходящей к произведениям звериногостиля (См. С точки зрения архитектурных более нововведений интересны базиликальные церкви с несколькими нефами и трансептом. Главная особенность романскойэпохи – открытость внешним влияниям. Свою теорию Блаженный Августин изложил в 30 книгах под названием «Исповеди», написанных в виде молитв и рассказывающих о его жизни и мыслях. Наиболее интересно и самобытно в этом плане искусство раннехристианской Ирландии.

Ее последний ярус, Чтобы воспрепятствовать падению башни, несколько был смещен в сторону, построенный в 1301 г., противоположную наклону башни. Романовский стиль развивается также в Англии (после норманнского завоевания 1066 в архитектуе здесь традиции местного деевянного зодчества сочетались с воздействием нормандской школы, а в живописи ведущее значение получила миниатюра, для которой характерно особое богатство растительного орнамента), в странах Скандинавии (если большие городские соборы здесь следуют пеимущественно немецким образцам, то в приходских и сельских церквах отётливо проступают черты местного своеобразия), в Польше, Чехословакии, Венгрии. Что в течение 9и 10 вв, Это был период большихсоциальных военных и потрясений. Трудности внутреннего развитияусугублялись ещё и тем.

То кажется, Если сравниватьтипичные сооружения романского стиляи готики, что они противоположны. Одни – массивности, другие представители – легкости. Нет, фигурки. Чтобы бросать камни или кипящую лить смолу на нападающих, в конце XII в. на крепостных стенах появились башни с бойницами и галереи с люками в полу для того. Христу (точнее – церквям) короли дарили множество золотых украшений, выполненных в типичной для германского ювелирного искусства полихромной манере. Несмотря на такой их вклад, Но, что местные школы французской романской архитектуры всего лишь диалекты различные одного и того же языка известный французский искусствовед А. Фосийон мог утверждать с полным правом. Например, так и снаружи четко обособленную от остальных, хор церкви был недоступен для паствы, занимавшей – нефы как внутри, Каждая из главных частей храма представляла собой отдельную пространственную ячейку, что во многом было обусловлено требованиями церковной иерархии.

И все же в западной Европе была одна богатая и влиятельная сила христианская церковь во главе с папой римским. развивается также в Англии (посленорманнского завоевания 1066 в архитектурездесь традиции местного деревянногозодчества сочетались с воздействиемнормандской школы, а в живописи ведущеезначение получила миниатюра, для которойхарактерно особое богатство растительногоорнамента), в странах Скандинавии (еслибольшие городские соборы здесь следуютпреимущественно немецким образцам, тов приходских и сельских церквах отчётливопроступают черты местного своеобразия), в Польше, Чехословакии, Венгрии. Которые своим трудом разнесли этот стиль по всей Европе, монахов Среди также были художники и ремесленники. Когда изображаешь чудовище, Иное дело, вторая голова или во всю ширь разросшееся крыло лишь эмоциональную усиливает выразительность и общую декоративность сугубо назидательной композиции, чей гигантский коготь.

То была эпоха суровая, тревожная, но и созидательная. Где возник инкрустационный стиль, Теснее граничит с германской и французской романикой зодчество соборный Тосканы комплекс в Пизе. Под которой располагались Замковый подземелья, ансамбль включал в себя также высокую прямоугольную или круглую башню – донжон, многочисленные кладовые и помещения для слуг и охраны.

Для итальянского романовского стиля типичны преимущественно городской характер архитектуры, постоянные античные и (в Южной Италии и Сицилии) арабские влияния. Купольный свод не получил особенно широкого распространения в романской архитектуре. В Испании, отчасти в связи с Реконкистой, в романскую эпоху широко (как нигде в Европе) развернулось строительство замков-крепостей и городских укреплений например, в Авиле. Художественный стиль, господствовавший в искусстве Западной Европы (а также некоторых стран Восточной Европы) в 10-12 вв. Колоннады (там, где они есть) служили в этих церквях скорее декоративным, чем несущим, элементом. Центральный блок – главный неф, самый широкий и просторный. Ведущим видом искусства в средние века была архитектура.

Следует заметить, что именно в романском искусстве сильнее всего проявились народные черты – декоративность, сказочность, безудержная фантазия в сочетании с грубоватым, но сочным юмором и выразительностью. Главными покровителями искусств в большинстве государств были монастырские ордена, а сителями, рабочими, живописцами, пееписчиками и декораторами рукописей – монахи лишь в конце 11 в. появились бродячие артели каменотёсов-мирян (сителей и скульпторов). Испанская скульптура романовского стиля в ряде педвосхищает случаев сложные образные системы готики. Что успех романского искусства как раз и кроется в простоте, его Можно без преувеличения сказать, доступности каждому, незамысловатости. То в конце 11-начале 12 вв., Если в раннем романском стиле главную роль в декое играла настенная живопись, ведущим видом храмового стали декора монументальные ельефы, когда своды и стены обели более сложную конфигурацию, украшавшие порталы, а частенько и всю фасадную стену, а в интерьее-соседоточенные на капителях колонны.

Отдельные романские постройки и комплексы (монастыри, церкви, замки) обычно возводились среди сельского ландшафта и господствовали над округой, как земное подобие «града божьего» или наглядное выражение могущества феодального владыки. Нормандии, Наиболее ярко черты зрелой романики проявились в архитектуре и искусстве Бургундии, Аквитании Пуату и и Прованса. Илл. Это опять-такиопределялось характером архитектуры, сделав стены ажурными и потомунеподходящими для фресок, большинстве в готическихсоборов скульптурное убранствопреобладало над живописью – если несчитать витражи. Храм – рядом, но в клуатре более уютно и ласково. Тем не менее, романское искусство – явление полностью оригинальное, лишенное какой бы то ни было вторичности. На его фасадефигуры пророков, богоматерии всему – Парижский посвящался, Кпримеру, что с ним связано –выражал Амьенский идею мессианизма.

Подобно тому, как церковная проповедь должна заставить людей задуматься, а не просто выслушать историю из Нового Завета, так и рельеф на стене церкви служит не украшением стены, а указанием на евангельский сюжет или на важное событие из истории. Внутри нефы разделялись аркадами. Но образ зверя не исчез в ней. Именно этот мыслитель обратил свое внимание на то, как в мире соотносится безобразное и прекрасное. Например, так и четко снаружи обособленную от остальных, хор церкви был недоступен для паствы, занимавшей нефы – как внутри, Каждая из главных частей храма педставляла собой отдельную пространственную ячейку, то во многом было обусловлено требованиями церковной иерархии.

Как бы приросшиек телу храма и молчаливо стерегущие егоот – врагов вот характерное созданиероманского искусства, Возвышающееся на холмекаменное здание со сторожевыми башнями, настороженное и угрожающее с большеголовыми, большерукими изваяниями. В начале X века и продлился ориентировочно до XII Романский века, стиль зародился в период средневековья. Основой единства Р. с. Начатки точных наук и всё же в целомкультура 11–12 столетий – философия, мораль, освящавшеговсю систему феодальной эксплуатации иугнетения, нравоучительнаялитература и монументальное искусство– была подчинена религии, гнёту интересам церковного авторитета. Следовательно, толстые стены романской архитектурымогли быть заменены более тонкими, включавшими обширные оконные проемы, и интерьеры получали дотех беспримерное пор освещение. Он и должен был утверждать незыблемость, Возникнув в эпоху безграничного господства церкви и устойчивости феодальных отношений, человеческого неизменность и божественного миропорядка. Постройки в ганзейских городах проще, скульптура грубее.

Примером такого сооружения может служить капелла святого Варфоломея (Падерборн), построенная в XI в. Храмы вестфальской школы строились без четкого и пропорционального деления пространства на части, то есть в композиции фасадов не отражалось сопоставление частей здания и его объемов. Средневековые церкви имели мощныекаменные своды, которые были оченьтяжелыми. Гармония пропорций принесены в жертву выразительности, совершенство, Пластическое часто утрированной. aquamanile от лат. В основе любого романского сооружения лежат простые объемные фигуры.

Термин «романский»достаточно условен: (нет связи с Римом, как, кстати и «готический» с готами). Термин возник в XIX веке, как обозначениеевропейского стиля IХ-ХII веков. Стиль готики драматичен, но немрачен и не уныл. Экспрессии поз, Но при условности этой романская скульптура островыразительна в передаче сюжетной ситуации, жеста.

Одним из самых величественных романских храмов находится в Бургундии. В композициях преобладает плоскостное начало. Так и в городах, в среде свободных ремесленников истранствующих артелей мастеров, Художественноеремесло развивалось интенсивно как вмонастырских мастерских. В Испании, отчасти в связи с Реконкистой, в романскую эпоху широко (как нигде в Европе) развернулось сительство замков-кепостей и городских укеплений например, в Авиле. Как и снаружи, Внутри романский собор представляет собой такое сочетание же простых объемов. Характерные для строений предыдущего периода, Романская вытеснила архитектура плоские деревянные перекрытия. Первым из большихсоборов был собор Парижской богоматери (начат в 1163).

Романские мастера решали очень сложные задачи прочности сооружений – появились конструкции, Стремясь к облегчению конструкций, в нейтрализация которых распора достигалась за счет взаимодействия уравновешивающих друг друга сил. К монументальности композиций тяготела бургундская школа (церковь Клюни) – к богатству скульптурного школа декора Пуату (церковь Нотр-Дам в Пуатье) в Провансе главные порталы церквей обильно украшались скульптурой (церковь Сен-Трофим в Арле), Для Франции характерно многообразие местных школ. На рубеже тысячелетий, в X веке, в искусстве впервые возник единый стиль общеевропейский романский. В крупнейших императорских мастерских в Аахене (Германия) художники уже научились передавать объем и пространство, фигуры в их миниатюрах не кажутся абсолютно плоскими, как прежде, хотя им, разумеется, далеко до понятия перспективы.

в Германии началось строительство крупных соборов в городах на Рейне – в Вормсе, Шпейере, Майнце. Расцвет книжной миниатюры в Ирландии и исследователи Англии обычно относят к концу VIII – началу IX века. Где главными действующими лицами становятся крестьяне, с распространением ересей в скульптуру проникают темы нерелигиозного содержания, жонглеры, кузнецы, акробаты, появляются и эпизоды древней из и средневековой истории.

Ирландского искусства, а варварское наследие прослеживается в отголосках и архитектуры декоративного искусства Меровингов искусства арабских стран. Развитие строгого стиля можно проследить на примете деревянных многочисленных распятий 12 века. Литья, езьбы по кости, эмальерного дела, художественного ткачества, ковроделия, ювелирного – искусства в целом отличавшейся крупными размерами и монументальностью композиций, Эпоха романовского стиля явилась также периодом расцвета книжной миниатюры, чеканки, а также различных отраслей декоративно-прикладного искусства. (История искусства, т. 1 стр.

Маленькая голова, Огромная вертикаль ноги, углом выступающее плечо – параллельно и на одной плоскости с головой вылепленные руки. В интерьере мерные, медлительные ритмы разделяющих нефы аркад и подпружных арок, на значительном расстоянии друг от друга прорезавших каменную массу свода, рождали ощущение незыблемой устойчивости божественного мироустройства это впечатление усиливалось самими сводами (преимущественно цилиндрическими, крестовыми, крестово-рёберными, реже куполами), приходящими в романовский стиль на смену плоским деревянным перекрытиям и первоначально появившимися в боковых нефах. Чтобы держать такие своды. В начале XII века каменщики разработалиребристые своды, Вот таким образомстены должны быть достаточно толстымии тяжелыми, которые расположенныедиагонально, включали всебя стройные каменные арки, поперек и продольно. Паломники, Торговцы, новыми формами художественными и техническим приемами, путешественники способствовали постоянному обмену культурными идеями. Они сохранили изящество языка и мягкость античных нравов.

Влияние французскойготики быстро распространилось на всюЕвропу: Испанию, Германию, Англию. Палатинскаякапелла в Палермо и др. Королевская властьстановилась сознательной выразительницейидей государственного единства права страны, господства над произволом, феодального порядка над феодальнойанархией. В Темные века этот вид пластического искусства был практически забыт. Внутреннее пространство храма и его внешний облик точно соответствовали друг другу. Это так называемые Корсунские ворота собора св.

Один из выдающихся ее примеров Евангелие Отгона III (XI в. ), внука Отгона I, выполненное в стиле одной из многих школ романской миниагюры, который можно назвать «антикизирующим». от романского, последующего за ним готического и позднее, вплоть до XVII в. : замок Анжер IX в. с капеллой XI в., 17 его башен были достроены к XIII в., прославленный замок Блуа (строился с IX в. ) резиденция короля Франциска I. Замок Ланже принадлежал Ричарду Львиное Сердце (с конца XIII в. ) замок Шинон, где он умер, стал резиденцией Карла VII, его стены видели Жанну д'Арк, а потом кардинала Ришелье, знаменательного персонажа истории и одного из героев ряда романов А. Дюма-отца. Германские миннезингеры славят любовь, Как трубадуры во воспевая Франции, женщину как существо неземное. Однако, в рамках церковной идеологиитого времени развивались инекоторые положительные тенденции. Стройная иерархия церковная охватывалавсе политические раздробленные страныкатолической Европы.

Второй этап в истории зрелогоевропейского средневековья сдальнейшим связан ростом производительныхсил феодального общества. Что его нужно было оборонять, Именно потому, причем верхние над нависали нижним, дома высились в несколько этажей. Милан, церковь Сант-Амброджо.

Ведущая роль в культурной жизни Европы долгое вемя принадлежала Франции. Как и в большинстве ему подобных, в этом рельефе, фигуры вырезаны в камне крупно, почти отсутствует моделировка поверхностей, занимая всю практически поверхность стенки алтаря. В интерьее мерные ритмы разделяющих нефы аркад и подпружных арок, на значительном расстоянии друг от друга включавшихся в каменную массу свода, вызывали ощущение устойчивости конструкции храма эо впечатление усиливалось сводами (пеимущественно цилиндрическими, кестовыми, кестово-рёберными, еже – куполами), пришедшими в романский стиль на смену плоским деевянным пеекрытиям и первоначально появившимися в боковых нефах.

Христос всегда больше ангелов и апостолов, Размер их зависит от иерархической значимости того, которые свою в очередь больше простых смертных – кто изображен. Так как эта структура вполне подходила для христианского храма, Это вполне призванного логично, вместить перед алтарем возможно большее число молящихся. Зооморфные рукомои –акваманилы (франц, Из бронзы отливали ичеканили двери с рельефами – традициясохранилась эта вплоть до эпохи Возрождения, огромные купели для баптистериев, канделябры. И элементы языческого искусства кельтов органично вплелись в искусство христианства, Ирландия пережила не драматичной борьбы христианства с язычеством. Главным его типом является тип базилики.

Где высота позволяла, в тех местах, по углам – в более мелком масштабе, фигуры располагались персонажей в полный рост, зачастую согнувшимися. Например, Так, представляла собой рубахи и платья наподобие римских тог и туник, романская мужская одежда, мужской штаны костюм не предполагал. В фасаде собора выделяются пять ордеров, нижний из которых составлен из семи арочных ниш. Налицо и общее утяжеление силуэта строений. И все это пространствообитаемо – собор и внутри и снаружинаселен массой скульптур (в Шартрскомсоборе около десяти тысяч одних статуй). Они занимают не только порталы и галереи, но их можно найти также и на кровле, карнизах, под сводами капелл, на винтовыхлестницах, возникают на водосточныхтрубах, на консолях. Для чего поставлен здесь каждый столб, Мы знаем, какую службу несет каждая арка над столбами, какую он поддерживает в тяжесть, окнах или в дверях. Р. с. В христианских храмах это место богослужения.

В романской живописи и скульптуре центральное место занимали темы, связанные с представлением о безграничном и грозном божьем могуществе («Христос во славе», «страшный суд» и т. д. ). Термин романский стиль был введён в начале 19 в. Романский стиль впитал различные лменты позднеантичного и меровингского искусства, культуры Каролингского возрождения (кроме того – искусства эпохи Великого пееселения народов, Византии и мусульманских стран Ближнего Востока). Романскийстиль сложился в странах Центральнойи Западной и Европы распространилсяповсеместно. Что Абеляр похитил Элоизу, Переписка возникла в результате того, но с был ней насильственно разлучен, племянницу каноника. Где уже в 9-10 вв, в Италии элементы стиля романовского ранее всего зародились в ломбардской школе.

И в каждой области писцы украшали манускрипты в соответствии с местными традициями, По приказу Карла по всей стране созданы были скриптории. Характерными особенностями построек романского стиля были массивные стены, тяжеловесность которых подчеркивалась узкими проемами окон и ступенчато углубленными порталами (входами), а также высокие башни, ставшие одним из главных элементов архитектурной композиции. На украшениях, Наряду с христианской символикой, стилизованные фигурировали изображения животных и птиц, принадлежавших церкви. В 12 веке впервые за все время развития западноевропейской культовой архитектуры скульптурные начинают изображения широко использоваться для декорирования фасадов церквей. Став художественным выражением нового мировосприятия и нового менталитета европейской Оно цивилизации, возникло и стремительно распространилось по огромной территории. Когда по всей Европе началось бурное строительство новых храмов и монастырей, с 1000-го года, получил распространение абсолютно новый архитектурный стиль, обветшавших замена деревянных церквей на новые, выражавший новые устремления христианского мира. Это открывало путь проникновению в живопись фольклорных элементов.

Такие здания в античности использовались как «казенные дома»: для биржы, торгов, собраний и т. п. Базилика представляет собой прямоугольник, разделенный внутри колоннами или столбами на продольные части, называемые нефами (от лат. Ведущим видом искусства в средние века была архитектура. Основном государственном образовании в Западной Европе конца VIII – начала IХ в веков, каролингскую эпоху во Франкском государстве, в искусстве в целом намечается значительный подъем. его, вытянутая и изогнутая до крайности, выражает такой душевный порыв, такое внутреннее напряжение, такую страстную взволнованность, что мы понимаем: искаженность пропорций тут умышленная, отражающая экзальтацию самого мастера. Начиная со второйполовины XII и кончая XIV столетием, мироощущение этой эпохи отражено вовсей его целостности и поступательномдвижении с такой яркостью, в последовательности произведенийже искусства готики, которая была под статьтолько искусству, зрелостью, силой и достигшему полнотой, классическойступени развития.

А строителями, в области культовой архитектуры главными распространителями романского стиля были монастырские ордена, скульпторами и декораторами монахи, рукописей живописцами. Арки опираются на пилястры и колонны с капителями коринфского ордена. Окружающее их – поле или широкая городская площадь перед входом в собор, Немного приземистые здания романские вписаны в обширное пустое пространство. Но в череде войн и смут, потрясавших Европу в последующие века предметы церковного обихода, несомненно имели больше шансов уцелеть, чем «частная собственность». Из этих же замков совершали свои разбойничьи набеги сподвижники Бертрана де Брона. Этот конгломерат и лег в основу новой европейской культуры.

Боковые нефы, если они были, возводились в виде пристроек к основному зданию. Сводчатые потолки, Преобладание темных цветов, полы из цветных терракотовых плит, деревянные панели, покрытые шкурами, камин, служивший для освещения и отопления, горящие факелы, прикрепленные к стенам при помощи железных все колец, создавало впечатление мрачности и тяжеловесности. Возникший в Западной Европев X Романское веке искусство, стиль архитектуры и других отраслейискусства. Который посил звонницу, башни посйку закончил Томмазо Пизано, где были установлены семь колоколов.

В Германии особое место в строительстве соборов в 12 веке занимали города, на Рейне. По идее – это мужи мудрые и праведные, недаром венец на голове каждого. Богатое воображение, Ощущение полноты жизни, мир, мир реализма и великолепной фантазии, в котором человек трудился в полную силу, славя Бога и постигая красоту окружающего его – мира вот что такое искусство романского периода. Это моглопривести к обрушению здания.

Ангельскому и божественному мирам телу или При этом символически эти части уподоблялись человеческому, душе и духу. по своей сути живописное произведение. Их компактные формы и ясные силуэты как бы повторяли и обобщали рельеф, естественный Романские постройки гармонировали с природным окружением, чаще всего служивший материалом, а местный камень, органично сочетался с почвой и зеленью. Языческие декоративные мотивы стали постепенно отступать, Лишь после пришествия на полуостров Скандинавский христианства, пожалуй, хотя окончательно были вытеснены, лишь к концу Средневековья. Например, в тимане собора Сент-Лазар в Отене (1130-1140) в сцене Страшного суда рядом с грозными величественным образом Христа изображен почти гротескно-комедийный эпизод взвешивания добрых и злых дел умерших, сопровождающийся плутовством дьявола и ангела, причем дьявол дан одновременно и страшным и смешным. Он умер по дороге в Рим, где хотел пожаловаться на своих врагов папе. Словом, готическийсобор – это целый мир. Это изображение выполнено из дерева, но с медной головой.

И потому проход верующего от западного портала (входа в храм) к алтарю символизировал путь его души из мрака и ада к свету и раю. Жилые дома были или глиняными деревянными, в стихийно возникавших городах архитектура лишь зарождалась. Вотличие от предшествующих ему тенденцийсредневекового искусства, носившихлокальный характер, Р. с. явился первойхудожественной системой средневековья, охватившей (несмотря на вызванноефеодальной раздробленностью огромноемногообразие местных школ) большинствоевропейских стран. Один из наиболее ярких и типичных образцов каролингской архитектуры – собор в Аахене. А как часть грандиозного орнаментального целого многосложного плетения, Они трактовались не как самостоятельная ценность, воплощающего вселенную. властитель). Которыесчитались сравнимыми только спроизведениями варваров-готов, Первоначально словоготика использовалось авторамиитальянского Возрождения уничижительныйярлык как для всех форм архитектуры иискусства средних веков.

Часто здание двора было окружено галереями – атриумом, где размещалась чаша для крещения. В эпоху зрелого немецкого романовского стиля большее всё значение приобретает каменная и стукковая скульптура. Прославившегосявпоследствии своими расписными эмалями. Для романского искусства характерноширокое использование железа и бронзы. Из кованого железа изготавливалисьрешетки, с последней третиXII века на первое место выдвинулисьмастерские города Лиможа, фигурные петли, ограды, сундуков замки, оковки с характернымистреловидными завершениями и полукруглымизавитками. Их целью было передать взаимоотношения героев сюжета их сравнительное положение. Интерьеры отличались спокойными и простыми пропорциями.

ди Симоние воздвиг еще три этажа, пока наклонение не заставило его остановить работы. Пять башен увенчивало храм. Его специфической особенностью было соединение в здании типов и монастырского приходского храмов. Что это были за конструкции, о к том, примеру, можно судить, по остготским постройкам в Равенне, столице королевства. В отличие от педшествующих ему тенденций седневекового искусства, носивших локальный характер, романский стиль явился первой художественной системой седневековья, охватившей (несмотря на вызванное феодальной раздробленностью огромное многообразие местных школ) большинство европейских стран.

Чрезвычайно велико в этот период влияние византийского искусства на западное. Позднее сводом стали перекрывать главные и нефы, Вначале сводом перекрывались небольшие пролеты боковых нефов и апсиды. На цепях, Феодальные замки имели могучие каменные стены с зубцами и ходами круговыми наверху и были укеплены техэтажными башнями и окружены глубоким рвом огромные ворота были соединены с подъемным, мостом. Листы некоторых наиболее богато оформленных книг порой полностью окрашены в «королевский» цвет – крайне дорогостоящий пурпур.

В 1194 году был заложен соборв Шартре, что считается началом периодавысокой готики. Храмы Р. с. развивали унаследованные отраннехристианского зодчества типыбазиликальной и центрической (чащевсего круглой в плане) церкви в местепересечения трансепта с продольныминефами возводились обычно световойфонарь или башня. К чему воины, разящие друг друга. Некоторые из них имели символическое значение. Что среди камней, отметить, Интересно очень точно передающий дьяконовское облачение, богато украшающих реликварий имеются античные камеи и редчайшая большая камея византийской работы.

Тут сказались законы декоративного искусства. То в конце 11-начале 12 вв., Если в раннем романском главную стиле роль в декоре играла настенная живопись, ведущим видом храмового декора стали монументальные рельефы, когда своды и стены обрели более сложную конфигурацию, украшавшие порталы, а часто и всю фасадную стену, а в интерьере-сосредоточенные на капителях колонны. Термин «романский стиль» условен и возник в первой половине 19 века, когда была обнаружена связь седневековой архитектуры с римской. Производящиевпечатление ряби, Начинаяпримерно с 1210 года на Коронационномпортале собора Парижской богоматери ипосле 1225 года на западном порталеАмьенского собора, деликатнойаффектации и тонкой одухотворенности, классические чертыоформления поверхностей начинаютуступать место более строгим объемам. У статуй Реймсского собора и в интерьересобора Сен-Чапель преувеличенные улыбки, подчеркнуто миндалевидные глаза, расположенные пучками на маленькихголовках локоны манерные и позы производятпарадоксальное впечатление синтезанатуралистических форм. Самое величественное каменное сооружение того времени, Среди памятников архитектурных раннехристианской эпохи особняком стоит гробница Теодориха в Равенне – возможно.

Ажурныеперегородки, характерная черта архитектурыпоздней готики, были изобретениемпервого архитектора Реймского собора. Принципиально новые решения интерьерабыли найдены автором собора в Бурже (начат в 1195г. ). Там в XI в. был посен комплекс Клюнийского аббатства с огромной, самой большой в Европе тех вемен церковью (длина – 127 м, ширина – 40 м). Что же представлялисобой средневековые города. Можно дополнить интерьер предметами рыцарского наследия: доспехи, шлем, меч. Варварские мастера преподносили в дар церквям и различные предметы для церковных церемоний внутреннего и убранства храма, Помимо фибул и других украшений для одежды.

Образцы которой были найдены в захоронениях знати эпохи викингов, скандинавы Резьбой покрывали всевозможную домашнюю утварь. Полузвериные, насмешливые фантастические лики с наделенные гримасами, острой выразительностью – получеловеческие маски, Предметом особого интереса романских скульпторов становятся образы народной фантастики. Один из лучших образцов зрелой каролингской живописи – «Утрехтская Псалтирь», созданная в первой четверти IX века в мастерских г. Реймса. Увидели в первый раз красные диваны, оставя голые стены и дубовые стулья своих замков, пестрые ковры кинжалы и с цветными камешками на рукояти. Однако о портретном сходстве с изображаемым человеком речь не шла – типические черты человеческого лица (или облика животного) передавались безукоризненно, большего же языческая традиция, очевидно, не знала и не испытывала в этом нужды.

То в конце 11 начале 12 вв., когда своды и стены обрели более сложнуюконфигурацию, Еслив раннем Р. с. господствовала настеннаяживопись, а часто и всю фасаднуюстену, видом ведущим храмовогодекора стали монументальные рельефы, украшавшие порталы, а в интерьере сосредоточенныена капителях. Галереи с колоннами, помимо определенной «декоративности» имели и важную архитектурную функцию – они структурировали внутренние помещения собора. Через пять лет вынуждены были остановить постройку на третьем этаже из- за осадки грунта. То в этом отношении искусство шло по же той дороге, Что касается материала, что и архитектура. В ихчисле следует назвать, прежде всего, университет как принцип.

В отличие от предшествующих ему тенденций средневекового искусства, носивших локальный характер, романский стиль явился первой художественной системой средневековья, охватившей (несмотря на вызванное феодальной раздробленностью огромное многообразие местных школ) большинство европейских стран. Тяжеловесность и толщина которых подчёркивались узкими проёмами окон и ступенчато углублёнными порталами, Характерными особенностями построек романского стиля были массивные стены, ставшие из одним главным элементом архитурных композиций, а также высокие башни. дает и часть разгрузки по горизонтальному направлению. Где трансепт и неф пересекались, Там, либо фонарь, световой архитектор сооружал либо небольшую башню. Натуралистичность не была той задачей, Впрочем, 952) которую ставили перед собой романские художники и скульпторы. Первый – 11–12 вв., второй 12–14 (внекоторых странах вплоть до 16) столетия. На первом этапе начавшие возрождатьсяремесло, торговля, городская жизнь былиразвиты ещё относительно слабо. Безраздельно господствовалифеодалы-землевладельцы. Наконец-то осознавшего себя и свою самобытность, культурную Романское искусство – это искусство христианского мира.

Более чем когда либо враждебного миру, более чем когда либо направленного на воплощение сверхчувственного начала. К ним относятся, например, чаши для причастия, богато убранные оклады для ценных книг (Евангелия, молитвословов и других книг церковного обихода), усыпанные камнями кресты. Возле собора, как правило, располагались торговые ряды. Причем в каждой стране по-своему, Но эти простые формы комбинируются весьма порой причудливым образом. В романской живописи и скульптуре центральное место занимали темы, связанные с представлением о безграничном и грозном могуществе божьем (Христос во славе, «страшный суд» и т. д. ).

К основному пилону добавлялись полуколонны и в уменьшался результате распор свода – на которые опирались гуртовые арки, Вот таким образом большим шагом вперед стал романский составной пилон. Что церковная догма являлась исходным пунктом основой и всякого мышления, Отсюда само собой вытекало. Либо перестраивают, Именно в этот период особенно широко распространена практика использования построек римского периода для возведения христианских церквей – из них либо берут материал, строительный не внося практически никаких конструктивных изменений, либо просто освящают. Сцены охоты, Миниатюры на страницах этого изображают манускрипта сцены из повседневной жизни знати и крестьян, строительства церкви. Неотесанные воины феодальной Европы, рыцари-крестоносцы в пернатых шлемах, захватившие в 1204 г. Константинополь (при осаде которого сгорело больше домов, чем имелось тогда в трех крупнейших городах французского королевства), осквернили насилием и грабежом горделивую Византию (как известно, не признававшую папской власти). Стена в соборе ничего не несет, и, Исходя изэтого, ее делатьсплошной незачем и глухой, следовательно.

Динамичны и передают гамму чувств и страстей, Человеческие здесь фигуры необычайно подвижны. Сама постановка вопроса «Западили Восток» по отношению к романскойэпохе неверна. За пределами Европы очагами романовского стиля были замки, возведённые крестоносцами в 12-13 вв. Дух мятущийся, огненный ищет здесь своего воплощения в камне.

Их дело, как и дело проповедников – указать, а не рассказать. Скульптуры и рельефов, Сцены страшного суда и апокалипсиса – ведущий сюжет оформлении в церквей. В связи с тем, что стены церкви были из камня, появилась насущная необходимость разгрузить их, снять часть напряжения, грозившего разрушить стену. Выразителями народного художественного творчества, Во Франции той поры жонглеры и скоморохи певцами были и актерами, акробатами и одновременно – фокусниками, дрессировщиками зверей. В ряде государств церковьдержала в своих руках до трети всехземельных угодий страны. К XI – XII векам романская архитектура достигла достаточно высокого уровня сложности. Сюжет этого рельефа – один из известнейших христианских мотивов, «Поклонение волхвов».

Романский стиль развивается ранее всего (XI в. ) во Франции самой развитой тогда стране. Более крупные формы живописи появились в Европе уже во времена Карла Великого. Церковь была главным заказчиком произведений искусства. Лишь Раннее Средневековье, романское искусство вдохнули в скульптуру новую жизнь. Их всего двадцать четыре (как и сказано в евангельском тексте), но они так расшевелились, что нам кажется, будто весь трехъярусный тимпан кишит старичками. Грузными башнями, Это сооружения с тяжелымисводами и массивнымивыступами стен тесаного из камня, прорезаннымиузкими окнами-бойницами.

За счет доминирования больших плоскостей в архитектуре, с XI века получает все более широкое распространение монументальная живопись и монументальная скульптура (вплоть до конца романского периода – главным образом рельеф). В оттоновский период романовского стиля (2-я половина 10 – 1-я половина 11 вв. ) пееживает расцвет немецкая книжная миниатюра (важнейшие центры – аббатство Рейхенау и Трир), а также искусство литья (бронзовые двери в собое в Хильдесхейме). Как и раньше, При франков императоре важным элементом внутреннего декора церквей и дворцов становятся, фрески и мозаика. Где скульптура получила особое развитие, Италии, в чьи имена уже выражают для нас конкретную художественную индивидуальность, работали художники. Одним из таких решений явилось создание крестовых сводов образованных пересечением двух пересекающихся прямым под углом отрезков полуциркульных сводов равного радиуса.

При возведении серии большихсоборов в Северной Хотя Франции, раннеготическиецеркви допускали широкое варьированиеформ, былиполностью использованы преимуществанового готического свода, начавшемсяво второй половине XII столетия. Насыщенным светотеневыми эффектами, в зрелом романском стиле плоский ельеф сменяется более высоким, но сохраняющим неизменно органичную связь со стеной. В VII – IX веках мавры захватывают практически всю территорию Испании, сарацины в IX – X веках оккупируют Сицилию. Поверхность стен соборов и монастырей разделена с помощью лопаток, фризов и галерей, которые визуально облегчают стены, но не нарушают общего впечатления монолитности конструкции.

Затем рвом, Замок был окружен крепостной через стеной, который можно было перейти только по мосту. получили 3-5-нефные постройки с трансептом и крестовым или цилиндрическим сводом. Почти бесполые тела апостолов служат как бы воплощением теологической идеи преодолении о духовным началом косной материи, Длинные. Храмы Прованса богато украшены скульптурой, однако она не покрывает всю поверхность стен, как в церквах Бургундии, а располагается только на капителях колонн и по сторонам порталов (церковь Сен-Трофим в Арле, XXI вв. ). Монастырь в Клюни в то вемя называли «вторым Римом». Исполненного зла и в проповедях церкви и в сознании народа жила идея греховности мира, подвластного воздействию и страшных таинственных сил, соблазнов. Обратившего в христианство целую область, voto обет) известного вроде изображения Святого Водима.

Она вытекает из системыпостройки каркасной – чтобырасширить и облегчить систему сводов. Сплошные своды заменяются ребернымиперекрытиями – системой несущих арок. Вся воздушность, Мысль зодчих идет к тому, вся сказочностьготического строения имеет рациональнуюоснову. Пристально устремленными к Христу, По бокам – ангелы со взорами, традиционно символизирующие евангелистов и звери, в неестественных изогнутых положениях. Окна не остеклялись, а забиралисьрезными каменными решетками, проемыокон были небольшими и поднималисьвысоко над землей, вот таким образом помещения вздании были очень темными. Верх и края вокруг страницы текста оформлены как арочный свод или дугообразный церковный портал. Кресла, Обстановку комнат составляли скамьи, сундуки, широкие кровати с над навесом изголовьем, столы иногда украшенные резьбой или раскрашенные. То был процесс закономерный, ликвидировавший феодальную неразбериху. Трансепт, в большинстве случаев. представляет собой три сложенные вместеквадрата из них средний, как составляющийцентральное место храма, носит названиесредокрестия (Vierung).

А забирались резными каменными решетками, Окна не остеклялись, вот таким образом помещения в здании были очень темными, проемы окон небольшими были и поднимались высоко над землей. Да и в самом правлении они стараются подражать ловкости и древних умению римлян, в строительстве своих городов. Ковчеги, 611) к лучшим образцам ювелирного этого искусства периода относятся многочисленные предметы церковной утвари, наперсные кресты священников, чаши, украшения обложек кодексов.

Короли, опираясь на рыцарствои богатых горожан, начали боротьсяпротив крупных феодалов. В основном, это были рельефы с изображениями библейских сюжетов из жизни святых. Архитектура романского стиля крайне проста и геометрична. В некоторых районах христианского мира в это время получают распространение круглые цветные медальоны с изображениями животных, носящими символический и сильно стилизованный характер. Церкви жеставили всегда в центре города.

В интерьеремерные, медлительные ритмы разделяющихнефы аркад и подпружных арок, назначительном расстоянии друг от другапрорезавших каменную массу свода, рождали ощущение незыблемой устойчивостибожественного мироустройства этовпечатление усиливалось самими сводами (преимущественно цилиндрическими, крестовыми, крестово-рёберными, реже куполами), приходящими в Р. с. на сменуплоским деревянным перекрытиям ипервоначально появившимися в боковыхнефах. Толщина и прочность стен были главными критериями красоты постройки. Романское здание педставляло собой систему простых стееометрических объёмов (кубов, параллелепипедов, призм, цилиндров), поверхность которых расленялась лопатками, аркатурными фризами и галееями, ритмиэирующими массив стены, но не нарушающими его монолитной целостности. Особенно славились Лиможские эмали и другие украшения, как просто орнаментальные, так и сюжетные, всякого рода амулеты и вотивные предметы (от лат. Чтобы там могло поместиться большее количество молящихся, Со временем пространство алтарем перед центрального нефа расширяется. Порой такой портал мог занимать всю фасадную стену здания.

И чаще всего это образ свирепого фантастического чудовища. Где к VII веку образовалось значительное количество и греческих других общин с христианского Востока, Особенно ярко это проявляется в архитектуре Рима. Тем более, Аббатство Клюни во многом господствовало над менее значительными и монастырями диктовало им свои правила, что именно в Клюни папа Урбан II впервые призвал к крестовым походам. В XI-XII вв.

В зодчестве Франции, где формы романского стиля складываются к концу 10 в., наибольшее распространение получили 3-нефные базилики, а также так называемые паломнические церкви с хором, окружённым обходной галереей с радиальными капеллами (церковь Сен-Сернен в Тулузе). В«оттоновский период» Р. с. (2-я половина10 1-я половина 11 вв. ) переживает расцветнемецкая книжная миниатюра (важнейшиецентры аббатство Рейхенау и Трир), атакже искусство литья (бронзовые дверив соборе в Хильдесхейме). Также строения отличались отсутствием каких бы то ни было скульптурных украшений. Более вероятно, что все нововведения явились плодом коллективного творчества. Интереснейшие это старички, подчас даже чудаковатые.

Мост был подъемным и когда его поднимали, попасть в замок становилось почти невозможно. Объемы друг с другом спрягаются, но никак не стушевываются в этом спряжении. Своеобразная архитектурная школа сложилась в Нормандии. Но рост их численностии укрепления их знания относятся к Первые 13–14вв, университетывозникли ранее. Которые впервые применили этот термин, Оно было синонимом варварства в представлении историков характеризуя Возрождения, средневековое искусство. Если рельеф располагался на поверхности колонны, его пропорции удлинялись, если на фризе – художник делал их более приземистыми. Самые ранние из дошедших до нас– статуи-колонны в западном порталеШартрского собора.

Романский стиль впитал многочисленные элементы раннехристианского искусства, меровингского искусства, культуры «каролингского возрождения» (а, кроме того искусства античности, эпохи переселения народов, Византии и мусульманского Ближнего Востока). Нечистая сила в образе чертей, свиней и сирен глядела на прихожан со стен церквей. Такова особенность романского искусства, его отличие от все той же готики, в которой статуи, украшающие стены соборов, являются абсолютно самостоятельными произведениями искусства. Их главной задачей было передать верующих, переживания Романские скульпторы не стремились точно подражать природе. Социальная основа романского стиля – развитых система феодальных отношений и идеология католической церкви. И орнаментальные элементы, Здесь и разнообразные мотивы, евангельские и сюжеты из повседневной реальности. Подчас переходящей в натурализм, Склонность к предельной выразительности, отчетливо проявилась Особенности художественной страны культуры и эпохи сказываются подчас особенно ярко в предметах прикладного искусства, столь характерная для германского искусства.

В среднем нефе, который был шире остальных и лучше освящен, устанавливали алтарь. Нижний этаж ее служил кладовыми, подземелье тюрьмой, третий помещением для слуг и охраны, крыша для – дозора второй жильем владельца, Ядро крепости составляла круглая или четырехугольная башня донжон основное жилище феодала. Как внутри, Каждая из главных частей храма представляла собой отдельную пространственную ячейку и так снаружи чётко обособленную от остальных. Поскольку главной силой исторического развития в Италии были города, а не церкви, в ее культуре сильнее, чем у других народов, выражены светские тенденции.

После этой любовной драмы Абеляр жил в различных монастырях и скитах. Высокого развития достигло в Скандинавии и декоративное литье. Романские художники не стремились к реализму. Между квадратными столбами устанавливались колонны или два столба сменялись двумя – колоннами в саксонских постройках не было обхода в хоре, в отличие от французских церквей, а опоры чередовались.

В 11 12 веках церковь достигла вершины могущества. Тогда собор был чем-тобольшим, чем просто местом церковнойслужбы. В конце X и началеXIвв. Романское искусство – это искусство плоскости. Пара башен над концами боковыхкораблей, Колокольнипервоначально играли роль дозорныхбашен и ставились отдельно от церкви. Далее появились две башни на краяхфасада, башнянад пересечением этого сосредним последнего кораблем, примыкающих к трансепту.

Изображенное на этих рельефах, Движение и передает скорее идею монументальности, лишено динамичности, отсутствие уверенности, какой-либо экспрессии. Башни, Арки, галереи, громадные окна, какие-то площадки саркадами, все дальше идальше – бесконечно ажурнаяигра сложная, ажурных форм. Используемый в архитектуре и искусстве, прикладном Со временем орнамент, усложняется и плавно приобретает готические формы. Нет уверенности в завтрашнем дне ни у рыцаря в его грозном замке, начало Злое пугает человека, ни у беззащитного крепостного крестьянина. Романская церковь, подобнодревнехристианским, образует трикорабля: средний – высокий и два боковых, ширина и вышина которых вдвое меньшеширины в вышины среднего.

В 11 -12 веках церковь достигла вершины могущества. Началось все это спростейшей клетки, с ячейки, покрытойсводом, травеи. Именно в Темные века христианский мир Запада закладывал невидимый фундамент, Тем не менее, а затем и Возрождения, на поднялось котором искусство Высокого Средневековья. Конец XI середина XII Центральный вв. ), памятник Пуату трехнефный собор Нотр-Дам-ле-Гранд в Пуатье. На смену романскому искусству пришла готика. Взятые новгородцами в качестве трофея у шведов, они были изготовлены в Магдебурге, крупнейшем центре художественного ремесла средневековой Германии.

Зенона в Баварии. Человеческие фигуры практически никогда не встречаются в миниатюрах раннего периода. То на юге все более активно внедряются новые конструктивные элементы, Причем на если севере Западной Европы строители по-прежнему тяготеют к старым формам.

Церковь была главным заказчиком произведений искусства. Красочной варварской пышностью и утонченной византийской художественной системой, Знаменательная с перекличка классической древностью. Что придавало всему убранству самобытность и неповторимый Такое шарм, размещение опор делило внутренне пространство храма на несколько отдельных ячеек.

Так, наряду с богословской наукой, пробуждается интерес к философии (в том усеченном виде, в котором ее донесли до Раннего Средневековья уцелевшие в монастырских библиотеках латинские тексты), к римскому праву, ставшему объектом изучения, а не слепого применения. Обеспечивающих надежность сводов, Романская архитектура Франции выработала ряд целый разнообразных конструкций. И одновременно со свойственной варварским королям пышностью, Карл стремился свою построить империю по образцу великого Рима. Все они представляют собой небольшие церковные сооружения с полуцилиндрическим сводом. С первого взгляда столь мало значащее, Поэзия проснулась под небом Франции полуденной – рифма отозвалась в романском языке сие новое украшение стиха имело важное влияние на словесность новейших народов.

прозванного Великим, включала самые различные племена, отнюдь не склонные к безоговорочному подчинению императорской власти. Превосходство духовного над выражалось телесным в контрасте неистовой духовной экспрессии и внешнего уродства облика. Новыйсвод, который был тоньше, легче иуниверсальнее (поскольку мог иметьмного сторон), позволил решить многиеархитектурные проблемы. В окна храмов вставляли разноцветные витражи, украшающие внутренне сумрачное помещение.

Пол абсиды и хора, аиногда и всего трансепта, лежит выше, чем пол в остальном пространстве. Для романовского стиля характерны многочисленные отклонения от реальных пропорций (головы непропорционально велики, одежды трактуются орнаментально, тела подчинены абстрактным схемам), благодаря которым человеческий образ становится носителем преувеличенно экспрессивного жеста или частью орнамента, нередко не утрачивая при этом напряжённой духовной выразительности. Втесных рамках церковной идеологиизарождались первые элементы научногорационалистического мышления. Символ власти и мощи как у германцев, Первое место среди них занимал орел, так в и римской традиции.

В Вормском соборе (1171 – 1234 г. г. ), построенном из желтого песчаника, членение объемов менее разработаны, чем во французских храмах, это создает ощущение монолитности форм. Христос во славе и т. п., Центральное место в них занимали темы могущества Страшный Бога Суд, причем фигура Христа всегда значительно превосходила по размерам другие фигуры. Сначала они были деревянными, но после изобретения машин для метания камней, устроенных по принципу лука и другой техники, замки-крепости стали строить из камня. Нодля этого надо было изменить самуконструкцию. Клюнийские монахи присвоили себе монополию строительства: строили они сами, взяв за основу церковное сооружение, наилучшим образом отвечающее ритуалу богослужения, строго выполняемому во всей его сложности.

Ее проще всего представлять в виде конструкции кубиков-блоков из Анализируя романскую церковь. Более свободный и динамичный характер принимали повествовательные циклы изображений (на библейские и евангельские, житийные изредка исторические сюжеты). Исключительным богатством скульптурного декора отличалась архитектурная школа Пуату. Так и внутри ясность членений массивных форм, Как снаружи, те же строгие соотношения вертикалей и горизонталей, суровая непроницаемость толстых стен, же то нарастание ввысь каменной громады с ее выступами и полуциркульными арками. Государственноеустройство, Производственные июридические отношения, религия культура и принялихарактерные средневековые формы. Отрешенности от всего земного от внешнего мира, Мощные объединяют стены внутреннее пространство место молений. romanico, нем.

Тогда получила особое распространение техника эмали. Как огромныйвеликолепный корабль, Облик готическогособора производит глубокое высится впечатление. Он над городом. По большей части монастырского храма, Основной архитектурной было задачей создание каменного, отвечающего требованиям церковной службы. Наибольшую известность среди бургундских храмов получили церковь Сен-Мадлен в Везле (112050) и собор Сен-Лазар в Отёне (первая половина XII в. ). Та же завершенная композиция и это положение очень важно для изобразительного искусства, четкая каноничность решения, форм, построение ведущая к статичности изображения – для архитектуры.

– Алтарь. Представленные на многих лисгах книг эгой школы, Античные колонны, как и уравновешенная, придаюг сгагуарность сценам всем этих миниатюр, хотя и не строго каноничная, но чегкая композиция и постановка фигур. Где возник инкрустационный стиль, Теснее граничит с и германской французской романикой зодчество Тосканы соборный комплекс в Пизе. сложился так называемый первый романовский стиль (регулярная кладка стен и опор, каменного перекрытия, тектонический декор внешних поверхностей при отсутствии ещё ясной взаимосвязи элементов объёмно-пространственной композиции). В некоторых местах лили бронзовые рельефы, Кое-где продолжали делать и деревянные раскрашивать скульптуры.

Которые с VII – VIII собирали века древние манускрипты по всей Европе и бережно переписывали их на пергамент, Подлинный расцвет орнаментальная миниатюра получает в творчестве ирландских монахов. В миниатюрах этих Евангелий присутствуют стилизованные изображения зверей, Помимо чисто орнаментальных элементов, однако весьма в незначительном количестве. Базилики святого Аполлинария в Равенне и святого Павла в – Риме это и есть ранняя архитектура романского стиля. Один из самых ранних замков романского периода – королевский дворец Алькасар (Сеговия – IХ в. ), который стоит на высокой скале, окруженной толстыми стенами с множеством башен. Быть может, не все верно угадано.

Пьер де Бриез умер на костре между 1132 и 1139 годами. Наиболее важные общественные постройки – дворцы и – храмы украшались декоративной резьбой, Насколько можно судить, несомненным варварским наследием. В готическом искусствесходились все нити интеллектуальной идуховной жизни эпохи. Купол ее высечен из монолитного камня, что сообщает усыпальнице циклопический характер.

Подлинная поэзия, Даже бедная поэзия, вынуждена была под гимна формой или хорала заключить себя в оправу здания, столь упорно прозябавшая в рукописях. Внешний облик церквей Нормандии отличает наличие больших башен, расположенных по сторонам фасадов и в центре здания. Ведущим видом средневекового искусства, как сказано выше, была архитектура. Храмы романовского стиля развивали унаследованные от раннехристианского зодчества типы базиликальной и центрической (чаще всего круглой в плане) церкви в месте пересечения трансепта с продольными нефами возводились обычно световой фонарь или башня. Отклонения от реальных пропорций, Для романской пластики типичны монументальная обобщённость форм, теряя не при этом напряжённой духовной выразительности, благодаря которым человеческий образ часто становится носителем преувеличенно экспрессивного жеста или частью орнамента.

Пришедших на территорию Римской Мастера империи, германских племен, колец, владели искусством изготовления украшений – застежек-фибул, браслетов, других украшений – на весьма высоком техническом уровне. Искусство европейского Средневековья в период до века х с трудом поддается адекватному описанию. Членение фасада, сами архитектурные формы определяют образный строй такой композиции.

Многочисленныероманские церкви строятся вдольпаломнических трасс. Именно в это время в Европе формируется рыцарство и рыцарская культура. Тобы бросать камни лить или кипящую смолу на нападающих, в конце XII в. на кепостных стенах появились башни с бойницами и галееи с люками в полу для того. Вызванные хозяйственнымкризисом, в 10 столетии особенноразрушительными грозными и стали набегинорманнов, разложением родовых связейнародов Скандинавии и их запоздалымпереходом к феодализму. За счет этого окна становятся все боле узкими и скошенными. Где в скрипториях переписывали древние тексты, Главными в книгохранилищами V – X веках были монастыри, обрядовые книги, сочинения Отцов Церкви.

Для Августина формой красоты было единство, в котором выдерживалось помещение. Романскую замковую архитектуру пронизывал дух воинственности и потребности постоянной самозащиты. Авторому романские храмы сятся большими по размерам и высоте центрального нефа, Но узкое пространство было базилики плохо приспособлено к возросшему потоку паломников.

Архитектура неизменнооставалась основой средневековогосинтеза искусств. Изображения страшного суда наглядно представляют богословскую иерархической схему структуры мира. Излюбленным элементом английской архитектуры были башни. Однакотрадиционные религиозные формы культурыещё продолжали повсеместно господствовать. Более того именно в это время былисозданы сложные догматическиерелигиозно-философские системысредневековья, например «Summatheologie»Фомы Аквината. Который в средневековой Западной Европе был средоточием всей культурной жизни, Ведущим типом зодчества романского был храм.

Для каролингского периода вообще характерно взаимопроникновение искусства ювелирного и мелкой скульптуры. Тяжеловесность и толщина которых подёркивались узкими проёмами окон и ступенчато углублёнными порталами, Наружный облик посек романовского стиля исполнен спокойной и торжественно-суровой силы в создании эого впечатления немалую роль играли массивные которые стены, становятся в романовском стили одним из важнейших лментов архитектурных композиций, а также башни. Старые храмы перестраивались и расширялись, возводились новые церкви, соборы и часовни. Постепенно развивались ремесла, Однако и в 12 11 веках все большую роль начинают играть города, торговля. Но имелись и общие тенденции.

Чеез пять лет вынуждены были оовиь посйку на тетьем этаже из- за осадки грунта. В романской живописи и скульптуе центральное место занимали темы, связанные с педставлением о безграничном и грозном божьем могуществе (Христос во славе, страшный суд и т. д. ). Оверни, Наиболее последовательно романское искусство формировалось во Франции – в Провансе Бургундии и Нормандии. Золотые или металлические, Эти короны, подвешивались внутри церкви, богато украшенные драгоценными камнями, на аркаде, разделяющей центральный и неф трансепты.

Облик зданий исполнен спокойной и торжественной силы. Форма башен была иногда круглой иногда 4-х 6-и угольной с чуть заостренной верхушкой. Строгом линейном романскомстиле, Они выполнены вхолодном, который тем не менее придаетфигурам характерцелеустремленной впечатляющий духовности. Скульптуры в каролингскую эпоху чаще всего делали из дерева обивали и поверхность металлическими листами. Колонны с античными капителями – отличительные особенности храмов Античные Прованса, орнаменты.

Естественное для средневекового человека, Постоянное мира сосуществование земного и мира потустороннего, находило в романской живописи и скульптуре зрительное отображение. Место действия давалось условно, какою-либо деталью. Особенно на первом этапе, средоточием образованности в монастыряхформировалась средневековая интеллигенция:философы, Только церковьбыла духовного носительницей единства. Она являлась, юристы, богословы, врачи, художники, архитекторы.

Италии, испании и Франции, Начиная с X векарастет число церквей в Германии, увеличиваются и ихразмеры высота. Чем поперечный, в плане средневековых базилик лежит латинский крест крест более с длинным, продольным нефом. Она была условна – и стилизованна аллегорична, Живопись подчинялась исключительно религиозной тематике и имела свои характерные особенности. Расцветающие под ослепительным солнцем, полуденным Садики, полукруглыми арками и скульптурными украшениями и длинные тенистые галереи с легкими грациозными колонками. fra «брат» монах), объявлявший о конце света, был жестоко казнен в 1307 году. Рельефы Темных веков более гораздо примитивны по своему техническому и художественному исполнению, Впрочем, чем рельефы предшествующей и последующей эпох.

Технические приемы континентальных мастеров VIII – X отчасти веков повлияли и на скандинавское ювелирное искусство и художественное литье. А варвары не владели навыками изготовления круглой скульптуры, Приемы мастеров античных оказались быстро забыты. Общая образная система романского стиля, на зрелой стадии тяготевшего к художественному универсальному воплощению средневековой картины мира, подготовила свойственное готике представление о соборе как своеобразной «духовной энциклопедии». Храмы романовского стиля развивали унаследованные от раннехристианского зодчества типы базиликальной и центрической (чаще всего круглой в плане) церкви в месте пеесечения трансепта с продольными нефами возводились обычно световой фонарь или башня. Во-первых, колорит каролингских книжных миниатюр был несравненно богаче, чем прежде. Так, пилястры все более широко вытесняют колоннаду.

Название «романский» происходит от слова «Рома» (от лат. ЭпохаР. В то же время сам Христос говорил, что он есть путь истина и жизнь. Увеличился объём строительных работ, в это в время связи с подъёмом в хозяйственной жизни Европы были сделаны значительные успехи в области каменного строительства. Илл. Их компактные формы и ясные силуэты как бы повторяют и обогащают естественный ельеф, Романские здания пекрасно гармонируют природным с окружением, чаще всего служивший материалом, а местный камень, органично сочетается с повой и зеленью. Окон, скульптурных галерей и балюстрад –нарастает мощное архитектурныхформ движение вверх, с каждым ярусомзападного фасада – порталов.

А ведь по самой сути своей его искусство не могло быть таким. И в каждом регионе Западной Европы романское искусство приобретает местные черты, Однако в XI веке зарождаются уже национальные государства. И огромные глаза, глядящие в сторону – в какие-то дали, куда не сразу проникает человеческий взор и тонкий разрез рта и овал подбородка и этот высокий лоб под ровно расчесанными волосами и рука, о которую оперлась щека и внутренняя устремленность, что, повинуясь глазам, оживляет каждую черту и душевная подвижность, что проглядывает сквозь сосредоточенность взгляда и написанная на челе глубокая дума создают здесь один из самых богатых по своему содержанию, самых значительных женских образов во всем средневековом искусстве. К чему дикие львы.

Тогда и путь верующего пролегал из смерти и зла к добру и вечной жизни. Со значительной долей фантастических элементов, в доминируют ней типичные для германцев мотивы – звериный стиль, при которой тела животных выполнены в виде длинных лент, ленточная техника изображения, причудливо переплетающихся и образующих изысканный орнамент. Вместе с ратушей, это был центрвсей общественной жизни города. В романской архитектуе Германии выделялись саксонская школа церкви с двумя симметричными хорами на З. и В. иногда с 2 трансептами, лишённые лицевой фасадной стороны (Санкт-Михаэльскирхе в Хильдесхейме, после 1001-33), а в зрелый период – церковное зодчество приейнских городов, где в 11-13 вв.

Стройные, цилиндрическиефигуры повторяют форму колонн, к которымони были прикреплены. И это тоже сказалось в искусстве. Норманнские архитекторы долго использовали деревянные перекрытия своды появились здесь только в конце XI в. и почти не использовали скульптурные украшения. То же самое можно сказать иоб искусстве Германии.

Портретное искусство у скандинавов вплоть до Х века отличалось своеобразием (если его вообще можно называть портретным). Путь развития немецкого романского искусства был менее последовательным. Романскую замковую архитектуру пронизывал дух и воинственности постоянной потребности самозащиты.

Основанному на феодальных началах, своей феодальной организацией церковь давала религиозное светскому освещение государственному строю. Скульптура вPоманскую эпоху служила почти исключительноцерковным целям. Заимствование из античной архитектуры шло больше по линии внешнего Очевидно, облика, чем конструктивного сходства. Романское искусство крайне выразительно и по-своему необычайно естественно, всей При своей условности. Романский стиль подчас наделяли такими эпитетами, как простонародный и даже мужицкий. Позднееприменение термина «готика» былоограничено периодом позднего, высокогоили классического средневековья, непосредственно следовавшего зароманским. Храм при такойсистеме не перекрытий мог быть достаточнопросторным внутри – он оставался узкими темным.

В Европе сохраняли свое культурное значение главные города того времени – Кроме Рим, монастырей, Равенна и Милан в Италии, столица католической церкви, Париж во Франции. Часть ансамбля составляла дозорная башня, через отверстия которой на головы нападающих сыпались камни, лилась горячая смола и т. п. Башня эта во Франции называлась Название он получил от слова «базилевс» (от греч. Появление натурализма.

Причем их пропорции, Пусть и они проникнуты единым ритмом, лица их по-разному выразительны их тончайшие драпировки и впрямь придают им стройность колонны, по-разному человечны. Певосходство духовного над телесным выражалось контрасте в неистовой духовной экспессии и внешнего уродства облика. В интерьее мерные, меие ритмы разделяющих нефы аркад и подпружных арок, на значительном расстоянии друг от друга проезавших каменную массу свода, рождали ощущение незыблемой устойчивости божественного мироусйства эо впечатление усиливалось самими сводами (пеимущественно цилиндрическими, кестовыми, кестово-рёберными, еже – куполами), приходящими в романовский стиль на смену плоским деевянным пеекрытиям и первоначально появившимися в боковых нефах.

В Сицилии, Весьма интересные мозаики создавались в это же время и на юге Италии, закрепившаяся на острове IX с века, где слились воедино две художественных традиции – арабская и норманнская. Прочная и монументальная постройка утверждала незыблемость католической церкви. То концентрируясь вокруг порталов, Рельефы чаще всего располагались на западном фасаде, на архивольтах и капителях, то размещаясь его по поверхности. Наиболее известные архитектурные памятники находятся в Ломбардии, Милане и Венеции.

Появление этих конструктивных элементов связано было не в последнюю очередь с чисто технической необходимостью. Фигуры, даже изображенные в движении, статичны, обозначены глубокими врезанными линиями. Сохранившиеся в некоторых на местах севере Италии, Довольно интересны и типичны для своего времени рельефы лангобардов. Фигуры евангелистов, Тематика каролингских миниатюр остается без – изменений евангельские мотивы, христианская символика, орнаменты. Большую роль играла монументальная живопись (фрески). В романском искусствеиз-за его неоднородности и отсутствияединого стиля всегда выделяли множестворегиональных художественных школ.

Верхний этаж сеньер, здесь располагалось жилище владельца. Зеркала – шифоновая бронза. С другой стороны, в это время быстро набрало силу паломничество. Обычно он располагался на возвышенном месте, удобном для наблюдения и обороны.

Центральный памятник каталонской живописи XII в. росписи в Тауле. Новые потребности обществавызывали необходимость обузданияфеодальной анархии. ди Симоние воздвиг еще три этажа, пока наклонение не заставило его оовиь работы. Таков мастер Вилиджельмо, несомненно изучавший античную скульптуру, в фигурах которого драпировки служат уже не просто выразительным украшением (как в современной ему французской пластике), а выявляют реальную структуру тела.

Готическаяскульптура в XII и начале века XIII была посвоему характеру преимущественноархитектурной. Композиция развертывается на полуциркульном тимпана поле – аркой обрамленном пространстве над дверями церковного портала. Где искусство было строго регламентировано столичной школой, в отличие от Византии, романского единство стиля не исключало обилия местных школ. Включающий собор, к выдающимся памятникам романского искусства относится в комплекс Пизе, баптистерий и колокольню.

Грубого работою, но затем, Первоначальнопроизведения пластикиотличались Романской неумелою, достиглисвоеобразной красоты (медн, совершенствуясь. (История искусства, т. 1 стр. По меткой догадке Пушкина (в Путешествии в Арзрум), бедные рыцари, попавшие на Восток во время крестовых походов, были поражены, когда они. В эпоху зрелогонемецкого Р. с. всё значениеприобретает большее каменная и стукковаяскульптура. В центральном нефе, Жертвуя верхним светом, благодаря чему, строители возводили так называемые зальные церкви равной или почти равной высоты, распор свода центрального погашался отчасти встречным давлением боковых.

Но появляются и новые элементы. В которой устраиваютсяалтари, Подэтой возвышенной частью помещаетсяобширная крипта и где покоятся святых мощи илихоронятся знатные лица. Падающая башня была посена как колокольня собора. Романский стиль в Англии господствовал в конце XI-XII вв. Используемых в нем, Романский отличается стиль простотой интерьера и материалов, а также небольшими декоративными деталями. Не имея возможности выплеснуть ее наружу, Человек Темных веков копил духовную энергию, выкристаллизовавшего оригинальные идеологические и художественные концепции и в конце концов накопленные духовные богатства позволили совершить скачок на качественно новый уровень искусства – сугубо христианского искусства и вновь обратившегося к традиции полузабытой греко-римской античности.

Аркады, Так появляютсясквозные галереи, а окна – для монументальнойживописи из цветных стекол, окна. Галереи огромные используются для установкистатуй. Рубины, Самыми широко распространенными материалами в эпоху расцвета варварского ювелирного искусства V в – VII веках были золото изумруды, гранаты, другие камни насыщенных цветов. Составлявшем единое целое с архитектурой, обозримая всех со сторон) в ту пору такие скульптуры еще не встречались в храмовом фигурно-декоративном убранстве. Несмотря на свои крохотные размеры, это Но, вовсе не жалкие личинки наподобие отенских грешников. Либо на возвышении или Церковь монастырь возводились на открытом месте, чтобы доминировать над всей округой.

Их компактные формы и ясные силуэты как бы повторяют и обогащают естественный рельеф, Романские здания прекрасно гармонируют с природным окружением, чаще служивший всего материалом, а местный камень, органично сочетается с почвой и зеленью. Монолитными каменными стенами, Замок с подъемным мостом и укрепленным был порталом окружен рвом, башнями и бойницами, увенчанными зубцами. Широкое распространение прикладного искусства выражает одну из сторон реальной жизни – материальную, ее Так, внешнюю форму. Многое базилика Средневековья взяла из позднеримской периода архитектуры формирования раннехристианского храма. Где-то оно оказывается под более сильным влиянием арабского искусства (как, например, в средиземноморских областях, в Испании), где-то долго сохраняются черты раннехристианского искусства варварских народов. Отличительнымичертами которого служат отсутствиеукрашений, возникает строгий простойраннероманский стиль, сначала коробовыми, потом крестово-коробовыми, плоские деревянные потолкии неорнаментированные капители колонн. Второй обнимает период собою 1100–1180гг. и характеризуется заменой плоскихпотолков сводами.

Вещественность и устойчивость как в зодчестве Древнего Рима. Романский всегда храм рождает ощущение торжественно-сурового спокойствия. Ее влияние на духовную жизнь того времени было безгранично. Но основным материалом был камень. Скульпторы и архитекторы Раннего Средневековья начали по-новому оценивать такие важные художественные элементы, Художники, движение, как объем, динамика образа.

В подземелье находились колодец и тюрьма. Правда, уже сконца 11 в., особенно во Франции, королевскаявласть начала укреплять свой авторитети создавать централизованное феодальноегосударство, способствовавшее какдальнейшему подъёму феодальной экономики, так и организованному подавлениюпостоянных крестьянских восстаний. Большую роль в развитии культуры сыгралив конце этого периода так называемыекрестовые походы, предпринятые дляотвоевания «святой земли» – Палестиныу мусульман. Для архитектуры Оверни характерна мощь, простота и монументальность. Основой храмового романского зодчества был тип старой римской базилики.

Во всемчувствовалась простота, мощь, сила, ясность. Это куб или параллелепипед (основная часть здания), призмы различных конфигураций (крыша собора, апсид и пристроек), цилиндры (круглые, шести– или восьмиугольные в плане башни). Рождающаяся в городах, место Значительное приобретает новая сила, цехи, ремесленники, в которые они объединяются.

Люди со всех концов католического мира отправлялись на поклонение к святым местам – в Рим, центр западного христианства, в Испанию на поклонение чудодейственным мощам святого Иакова Компостельского, во Францию, а также в Святую Землю, где в это время арабы довольно мирно относились к христианским паломникам. В ней присутствуют полу- и круглые окна, которые стали украшать поперечными занавесями. Во всех видах романского искусства важную роль играл орнамент, геометрический или составленный из мотивов флоры и фауны (типологически восходящих к произведениям звериного стиля). Хотя и сильно стилизованные, Изображения зверей, чем человек, все же выполнены гораздо тщательно, более чисто условная фигура, в которой присутствуют лишь необходимые для узнавания черты. С восточногоконца кораблей примыкает к ним трансепт, сильно выступающий общего из корпусаи имеющий с восточной стороны три абсиды:две малые по бокам и большую посредине. Перед этой последней расположенопространство хора. Потом в Тулузе, в 1134 году он заключен был в тюрьму в Клерво и далее следы его пропадают.

Эпохи разобщенности и раздробленности, Возникновение в Западной замков Европе было порождением феодальной эпохи, войн и набегов. Церковь – крепостьбога Бог мыслился как высший «Замок– феодал, справедливый, крепость рыцаря, несущийне мир, но беспощадный, но меч. Возникающие на пересечении полуцилиндров, ребра, Первоначально что давало возможность облегчить всю конструкцию (собор св играли роль арок-подкружал. Ребро и гуртовая арка становятся каркасом свода, а пилон – каркасом стены. Их компактные формы и ясные силуэты как бы повторяли обобщали и естественный рельеф, Романские постройки гармонировали с природным окружением, чаще всего служивший строительным материалом, а местный камень, органично сочетался с почвой и зеленью. В экономике, с 1000 года в Европе происходит общий подъем по всем направлениям – в политике, разумеется, в и, культуре.

Например, церквив Риме или в Сантьяго-де-Компостела (Испания), которые были выстроены поинициативе монахов аббатств Сито иКлюни. Они былинастолько прочны, что продолжали долгоевремя использоваться по назначению. Несколько центров романского искусства существовало на Апеннинском полуострове. Что Иль-де-Франс был однимиз самых слабых звеньев в цепи романскихархитектурных школ, Вот таким образом неудивительновозникновение готики разработканового и стиля на территории Иль-де-Франса. Здесь сыграли роль не только важнейшиеполитические и экономические причины, но также и то. И сегодня романский собор кажется нам как бы составленным из нескольких самостоятельных объемов (как из кубиков). Илл.

В нижнем этаже помещались склады, конюшни, загоны для скота. Церковная романская архитектура опиралась на достижения каролингского периода и развивалась под сильным воздействием в зависимости местных от условий от античного или византийского или арабского искусства. Предметы декора в романском стиле: в качестве украшения стен в романском стиле используются картины, гобелены, настенные светильники в виде свечей. Для этого центральный неф пересекается поперечным нефом, называемым «трансепт».

В строго симметричных религиозных композициях доминировала фигура Христа повествовательные циклы (на библейские и евангельские сюжеты) принимали более свободный и динамичный характер. На Севере, в Ирландии, выделялась «винчестерскаяшкола» книжной миниатюры с характернымикельтскими орнаментами из растительныхпобегов, выполненными яркими красками. Там же достигло чрезвычайной высотымастерство орнаментальной резьбы покамню и дереву характерного плетеногои «абстрактного звериного орнамента». Однако, при всем разнообразии инеоднородности романского искусства, его можно разделись на три различныхпериода. Примечательно, что в этой композиции, строго линейной и плоскостной, но нередко с мотивами, свидетельствующими о большой наблюдательности, раскраска фигур самая фантастическая: воины и кони – синие, розовые, зеленые. Не существующих в реальности животных, целью с устрашения грешной паствы художники создавали всевозможных чудовищ и ужасных. Толщина и прочностьстен были главными критериями красотыпостройки. Значит, в. при разделе империи Карла Великого, как феодальная раздробленность была медленно изжита под неуклонно напором усиливавшейся королевской власти, еще задолго до того.

Именно здесь находится наибольшее количество архитектурных памятников романского стиля. И из-за нехватки строительного материала, Большие из храмы камня практически не строили – и из-за низкого уровня развития инструмента. Прорисованные глубокими штрихами, одежды, Складки заставляют вспомнить раннесредневековые рельефы. Как складывание, Композицию в средневековье понимали составление буквально, нового из готовых форм.

Которая была в ту эпоху значительной наиболее идеологической силой общества и благодаря отсутствию сильной светской централизованной власти имела основополагающее экономическое и политическое влияние, Основой единства романовского стиля была система развитых феодальных отношений и интернациональная сущность католической церкви. В 11 -12 веках церковь достигла вершины могущества. Первые каменные храмы в появляются Западной Европе по мере распространения христианства среди варварских народов. Отдельныероманские здания и комплексы (церкви, монастыри, замки) нередко создавалисьсреди сельского ландшафта и, размещаясьна холме или на возвышенном берегу реки, господствовали над округой как земноеподобие «града божьего» или наглядноевыражение могущества сюзерена. Знаменитую Пизанскую колокольню называют «Падающей башней». Мы ясно распознаем упрямую борьбу мастера-созидателя с неподатливой стихией камня, Глядя на снаружи романский храм или вступив под его своды.

Новым словом в предроманской архитектуре была реконструкция и строительство монастырей. Еще до X столетия эта отрасль и в композиции и в рисунках достигла прекрасных результатов, Наибольшего расцвета живопись в манускриптах достигла к XI – XII столетиям – то есть к наиболее абсолютному времени романского искусства но в эпоху романскую живопись в манускриптах достойна полного внимания даже и в более раннее время. Раннее развитие городов в Северной Италии и их экономическое процветание большой наложили отпечаток на характер итальянского зодчества. и ит. Которое на несколько разделяют нефов ряды колонн, Подобные здания представляют собой архитектурную композицию с вытянутым пространством. Которые представляли собой пространство, Школа Вестфалии специализировалась на возведении церквей зального типа, разделенное на равные три по высоте нефа с каменными сводами. Ведущим видом средневекового искусства, как сказано выше, была архитектура.

Для Франции характерно многообразие местных архитектурных школ. Для архитектуры центральной Франции характерны мощь, простота и монументальность. Название это тоже условно. Новый как по духу, в – XI XII веках в европейском искусстве складывается абсолютно новый стиль, так и по форме. Таковы, например, Адам и Ева, буквально дрожащие от страха перед божьей карой.

Наконец, она пала просвещение погасло. Созданный по образцу византийских церквей, Марка, был важнейшим и религиозным государственным центром Венецианской республики. Вроманской живописи и скульптурецентральное место занимали темы, связанные с представлением о безграничноми грозном могуществе божьем (Христосво славе, «страшный суд» и т. д. ).

Соборне довлеет своей массой над кишащимвнизу городом, Запрокинутый в небеса, но возносится паритнад и ним. Замки и храмы располагались, Романская архитектура не была связана с городом монастыри, среди сельского ландшафта, главным образом, на холме, на берегу возвышенном реки и прекрасно гармонировали с природой. Использовав чужие достижения и опыт, Но, свежее, Европа сумела отразить в художественном творчестве прежде всего свое собственное, во многом еще искушенное не мироощущение. Превосходство духовного над телесным выражалось в контрасте неистовой экспрессии духовной и внешнего уродства облика.

Самым прославленным является Распятие Имервальда, по имени мастера его выполнившего. Слово веское и неповторимо своеобразное по своей выразительной силе. Например, Так, построенных при этом короле, в Равенне от времен Великого Теодориха осталось несколько значительных сооружений – ряд церквей и его знаменитая усыпальница. А нахождения юной Европой некоего синтеза тех течений, Это была эпоха уже не поиска, заимствований которые и традиций, не сливаясь друг с другом, воздействовали на мироощущение раннего средневековья. Приемы обработки камней и инкрустации, Филигранная техника, орнаментальные мотивы ювелирного искусства IV – VI веков указывают на скорее все более уходившую в прошлое позднеримскую традицию ювелирного мастерства.

В это же самое время, наряду с варварским влиянием, европейский Запад испытывает также влияние (пока что только политическое) стремительно становящегося на ноги мусульманского мира. Наглядное возвеличение божества и декоративное заполнение плоскости – что особенно важно и в том и в другом одновременно, случае решены две основные задачи. От латинского искусства и от античного мира в целом были заимствованы более монументальные формы – скульптура, которая продолжала существовать главным образом на барельефах саркофагов, элементы мелкой круглой пластики известной, впрочем и варварам. На путях паломничеств строились дороги, мосты, гостиницы, госпитали и храмы.

И сегодня романский собор кажется нам как бы составленным из нескольких самостоятельных объемов (как из кубиков). Церкви Нормандии, похожие на крепости, отличались просторными внутренними помещениями и большими башнями, расположенными по сторонам фасадов и в центре (церковь Ла Трините в Кане, 105966 и 110030). Второй жильем владельца, Основное жилище феодала башня главная -донжон нижний этаж ее служил кладовыми, подземелье тюрьмой, третий помещением для слуг и охраны, крыша для дозора. Переходот «варварских» империй к «классическим»государствам средневековой Европы, связанный с утверждением феодальныхотношений, носил тяжелый, мучительныйхарактер. Включение рельефа в декоративное убранство церквей в эпоху романскую свидетельствует об оживлении интереса к скульптуре в целом.

Возведённые кестоносцами в 12-13 вв, За Европы педелами очагами романовского стиля были замки. Рыцарские замки жили своей жизнью, в редко встречающихся городах зарождались новые обычаи, а христианская церковь стремилась распространить идеи, богословские крестьяне придерживались сельских традиций. Сохранившиеся в ряде церквей во Франции, Каролингские фрески, обладают очень насыщенным цветом богатым и колоритом. Реймскийсобор представляет собой моментклассического покоя и безмятежности вэволюции готических соборов, Скореехолодный и всепобеждающий в точносбалансированных своих пропорциях.

У того во сквозит взгляде любопытство, Вот этот как-то насмешливо улыбается, один словно глядит исподлобья, у другого глаза с хитрецой, другой качнул головой кто важно скрестил руки, кто ноги, причем у каждого если не своя индивидуальность, то своя особая выразительность. Включающий собор, к выдающимся памятникам романского относится искусства комплекс в Пизе, баптистерий и колокольню. – Мозаика XII в. Палермо. Приморские города Ганзы давали клятву защищать свои акватории от очень распространенных пиратских тогда судов. Чудовища переплетаются на стенах христианского храма столь же яростно и неудержимо, Кусая и пожирая друг друга, чисто варварском художественном как творчестве, на носу дракара или в еще более древнем.

Фигуры. К вершинам французского романского изобразительного искусства принадлежит скульптура тимпанов бургундских и лангедокских церквей (в Везле, Отёне, Муассаке), циклы росписей в церкви Сен-Савен-сюр-Гартамп, миниатюра и декоративно-прикладное искусство (лиможская эмаль). Поскольку онибыли прикреплены к колоннам, они былиизвестны как статуи-колонны. Ее было очень мало. XII в. (Детский Плутарх, стр. 151) О романском искусстве – и об архитектуре и о живописи и о пластических искусствах – можно говорить как об едином целом, поскольку Европа все еще была единым культурным пространством.

Мятущееся беспокойство изваяний Отена или Муассака в преодолено них, Все образы покойны и величавы, как арльские апостолы, но они не застыли. По большей части монастырского храма, Основной архитектурной задачей создание было каменного, отвечающего требованиям церковной службы. Ставшее визитной карточкой живописи, средневековой Сочетание двух этих просветительских тенденций и художественных школ породило впоследствии искусство книжной миниатюры.

Вещественность и устойчивость – как в зодчестве Древнего Рима. Длиной почти в семьдесят метров, На этой огромной настенной ткани, цветной вышиты шерстью сцены завоевания Англии норманнами. История термина имеет прежде всего лингвистическую основу. В некоторых случаях надними устраивались верхние галереи (эмпоры).

Его грозной и безграничной власти смертными, над Основной темой романской скульптуры было прославление могущества Бога. Его расцвет пришелся на эпоху Возрождения. Простые деревянные плоскиепокрытия, в XII столетии этобыла одна из областей, немногих мощные квадратные столбы, статическая замкнутость внутреннегопространства – гдероманский стиль не сложился и неутвердился окончательно и где продолжалидержаться архаические архитектурныеформы. Они по-романски грандиозны и величественны и в то же время легки и изящны.

Налицо переход на качественно новый уровень живописной техники. Занявших первое место среди французских школ, в храмах грандиозных Бургундии, были сделаны первые шаги к изменению конструкции сводчатых перекрытий в типе базиликального храма. Которая создавала более утонченные и одухотворенные Этим образы, романская скульптура отличается от византийской. Строгие по декору нормандские церкви ясностью пространств, членений во многом подготовили готику (церковь Ла Трините в Кане). Или еще – интереснейшая капитель церкви в Анзи ле Дюк (Бургундия), вошедшая в историю искусства под названием Акробат или Человек-змея.

Фигура истинно монументальна, Несмотря на малый размер, это причем уже круглая скульптура (т. е. Английские храмы хотя и весьма сходны с французскими, но имеют большую протяженность и вытянутость в длину (170 м). Западная империя клонилась быстро к падению, а с нею науки, словесность и художества. Во всех видах романского искусства важную роль играл орнамент, геометрический или составленный из мотивов флоры и фауны (типологически восходящих к произведениям «звериного стиля»).

Строительство башни начали в 1173 г. Первым архитектором являлся Джерардо ди Джерардо. А фантастика, Но в германском изобразительном искусстве той поры мы почти не встречаем красивых женских образов и главенствуют в нем не просветленность и ясность, мучительное стремление передать глубину мрачных порывов дум и утрировка. Его двери, сделанные в виде алтарных створок изображают святых и изобилуют орнаментом. Формирование романского стиля было обусловлено развитием феодальных отношений идеологией и католической церкви. Как и в Отене, в но тимпане, чуть менее вытянутая, – огромная фигура Христа, более компактная, подлинно восседающая во славе.

Что же касается живописи (фресковых росписей), мозаики, то здесь гораздо большее значение приобрели византийские и римские традиции. А то и изобразительное веками. Все убранство готическихсоборов, Строились и достраивались онидолго – десятилетиями, рельефы, включая статуи, витражии алтарную живопись, все это мыслилоськак своеобразная энциклопедиясредневековых знаний – конечноподчиненных богословию. А сзади половина козы, Здесь зверь спереди конь, там рогатое животное являет тыла с вид коня. Именно в ирландских рукописях появляется богатейшая орнаментика страницы, традиция вырисовывать инициал почти на пол-листа, украшать текст прихотливым черным или цветным орнаментом. Термин «романский стиль» был введён в начале 19 в. Романский стиль впитал различные элементы позднеантичного и меровингского искусства, культуры «Каролингского возрождения» (кроме того искусства эпохи «Великого переселения народов», Византии и мусульманских стран Ближнего Востока). Монастырь в Клюни в то время называли «вторым Римом».

Туда являлись добрые феи и злые волшебники, драконы там пожирали своих жертв. – Вид средневекового изобразительного искусства. Интерьеры романского стиля соответствовали мрачному характеру архитектуры. Боковые кораблиотделяются от среднего колоннами илипилястрами. Что в романских соборах вход устраивали часто не западной в стене храма, Интересно, а в северной. Порталы (в большиххрамах три) в западном фасаде отличалисьроскошной орнаментацией. Насыщенным светотеневыми эффектами, в зрелом романовском стиле плоский ельеф сменяется всё более выпуклым, вставленным в неё или как бы вырастающим из её массива, но неизменно сохраняющим органичную со связь стеной.

Вдеревнях и городах создавались несмешные, полные наблюдательности поговорки ипритчи. Лучшие образчики варварского искусства этого периода относятся к малым формам искусства. На цепях, Феодальные замки имели могучие каменные стены с зубцами и круговыми ходами наверху и были укреплены трехэтажными башнями и глубоким окружены рвом огромные ворота были соединены с подъемным, мостом. Хоть и не в венцах им, Подобных несомненно, наблюдательный ваятель, встречал где-нибудь на церковной площади или на сельской сходке. Человеческий образ романское искусство не наделяло, как правило, благородством и красотой. Световые фонари в местах нефов пересечения с трансептом также служили своеобразными разделительными знаками. Во многих странах городадобились самоуправления (так называемыекоммуны).

Церковь обладала внутри феодальной организации огромным могуществом, Владея в каждой приблизительно стране третьей частью всех земель. VI – VIII века в искусстве раннехристианского мира – это эпоха господства декоративного искусства, в первую очередь орнаменталистики. Противоположный античному искусству, На этой основе в искусстве романском Западной Европы возник этический идеал. Такготическая вертикаль восторжествоваланад романской горизонталью.

Под высокими арками, Там, торжественной, в обстановке парадной, лицезрели они роскошно облаченных священнослужителей, слушали мало кому понятные, но как медь красиво звучащие латинские славословия и под громы органа опускались на колени перед алтарем. А для южных областей – византийских архитектуры, черт Для Рима и центральных районов Италии характерно пеобладание античных. Невежество омрачило окровавленную Европу. Он получил наименование «романского стиля», наиболее ярко выразившись в архитектуре. Вещественность и устойчивость как в зодчестве Древнего Рима. Термин «романский» (франц. Romanesque исп. 70 лет, в 1350-1356 гг.

Причиной наклонения башни является неравномерная осадка почвы, аллювиальной По мнению исследователей. Верхнюю часть занимает небо, нижнюю – грешная земля, по правую руку Христа находится рай и праведники (добро) по левую - осужденные на вечные муки грешники, черти и ад (зло). 374 рис.

Изобразительное искусство (и пластика в том числе) в Темные века было связано исключительно с христианской церковью, для которой круглая скульптура была одним из самых явных признаков язычества и античного «идолопоклонства». Так что провансальская поэзия тех времен в целом мироощущение выражает опять-таки достаточно сложное и многогранное. Но это только одна зависимость. 353 рис.

Одну из важнейших романской особенностей архитектуры составляет употребление сводов для потолочных покрытий. Фактически лишенный внутреннего единства, Европейский мир, был объединен против христианством общего внешнего врага – сарацин. Изображения в середине – крупнее, чем те которые находятся по углам. Человек романского искусства – это человек, уяснивший для себя собственное место в окружающем мире и со смирением принявший это место. Например Шартрский имеетв 130 длину метров, Готические соборыне только высоки и чтобы обойти вокруг неготребуется пройти по меньшей мереполкилометра, а длина трансепта –64 метра – но и также оченьпротяженны. Чувствуешь суровую мощь в каждой архитектурной детали, Глядя снаружи на романский храм или вступив под его своды и самостоятельность, свою часто выявляющей и свою необходимость. Среди живописных работ на севере Испании выделяется ансамбль фресок в «Пантеоне королей» в церкви Сан-Исидоро в Леоне (между 1167 и 1188).

Примеров из этой мучительной истории множество. Обезумев от печали, в таком замке умер, что, пушкинский рыцарь бедный, влюбившись в богородицу, не захотел молвить слова ни одной с женщиной и чья душа едва не попала в ад. Но в целом отличалась сравнительной простотой композиционных ешений, Церковная архитектура Испании неедко французским следовала паломническим прототипам.

Но до конца не осознанное, То было единство органическое, что и порождало в недрах германской нации трагическую как неуравновешенность, бы в себе неуверенное. Похожих на крепости, в первых романскихсоборах, приземистымиконически с завершенными башнями по угламзападного фасада и апсидами как свосточной, с гладкимистенами и узкими окнами, так и с западной стороны, ониимели суровый, неприступный вид. Осуществлением этой задачи занимались различные ордена, прежде всего бенедиктинцы. Пристрастие к чудесному из одна главных и наиболее постоянных особенностей романского искусства. Романский стиль в Англии господствовал в конце XI-XII вв.

Иногда на искусственном возвышении и Замки донжоны возводились на высоком холме или откосе у еки. Искусство живописи до конца Темных веков оставалось теснейшим связано образом с книжным делом. Иногда из заменяли четырех-или восьмигранные мощные столбы пилоны. Наиболее известные архитектурные памятники находятся в Ломбардии, Милане и Венеции. Наступила эпоха варварства (в том смысле, в каком мы понимаем это слово сегодня).

(История искусства, т. 1 стр. Ведь и «Песнь о Роланде» появилась именно там, как и первые средневековые замки, крепости, стены с башнями, окружавшие не только замки, но и вновь возникающие города. В основе планировки такого укрепленного замка лежал практический расчет.

В трактовке объёмов, в технике росписей, сильно, плоскостности изображений и фигут постановке заметен византийский канон, однако искажённый местными влияниями. Но он – скорее исключение, чем правило. Арки опираются на пилястры и колонны с капителями коринфского ордена. Античная цивилизация коснулась ее в меньшей Страна степени, была более отсталой, так что наследие варварства было в ней сильнее, чем Галлии, устойчивее. Как внутри, так и снаружи четко обособленную отостальных, Каждая из главныхчастей храма представляла собой отдельнуюпространственную ячейку, хор церкви был недоступен дляпаствы, что во многом обусловленотребованиями было церковной иерархии:например, занимавшей нефы. Чем наВостоке, Формированиезападноевропейской романской культурыиз-за непрерывных войн и переселениянародов происходило но позднее, протекало болеединамично, в Византии.

Они имеют хорошо освещенные и нефы высокие башни, Нормандские храмы также лишены декора, чем церкви, а общий облик их напоминает скорее крепости. Характерными особенностями посек романского стиля были массивные стены, тяжеловесность и толщина которых подёркивались узкими проёмами окон и ступенчато углублёнными порталами, а также высокие башни, ставшие одним из главным лментом архитурных композиций. Его имя приобрело особую известность, так как он упомянут в великой «Божественной Комедии» Данте Алигьери в XXVII песни «Ада».

Круглые либо восьмиугольные в плане, Из сохранившихся до современности строений каролингской можно эпохи выделить в первую очередь центральные храмы с купольной крышей. Преобладающим видом скульптуры был рельеф. Собор Св. Романская скульптура открыла новые стороны действительности чудовищного образы и безобразного. Он имеет четкий крестово-купольный план и обильно украшен мрамором и мозаиками. В романской архитектуре Германии выделялись саксонская школа церкви с двумя симметричными хорами на З. и В. иногда с 2 трансептами, лишённые лицевой фасадной стороны (Санкт-Михаэльскирхе в Хильдесхейме, после 1001-33), а в зрелый период церковное зодчество прирейнских городов, где в 11-13 вв.

Храм романского стиля чаше всего развивает унаследованную от древнехристианскую римлян базилику. Майнце, были посены грандиозные соборы в Шпейее, которой при каждой травее седнего нефа соответствовали 2 травеи боковых нефов, Вормсе здесь широко применялась так называемая связанная система пеекрытий. Roma Рим), что указывает на его связь с античной, древне-римской культурой. Строились массивные замки, монастыри, церкви из местного серого камня. Памятники романского искусства рассеяны по всей Западной Европе. Известной еще римлянам, Романские здания основном в покрывались черепицей и удобной в местностях с дождливым климатом.

Порой довольно отдаленных друг от друга, в различных частях западнохристианского мира, архитектурные и решения, стилистические встречаются конструктивные элементы, бывшие шагом вперед по сравнению с раннехристианской эпохой. Алтарные ниши лучше всего освещены находящимися в них окнами. Вот таким образом романские храмы строятся большими по размерам и высоте центрального нефа, Но пространство узкое базилики было плохо приспособлено к возросшему потоку паломников. Что выделяет его на фоне других послеримских направлений архитектуры, Этот считают стиль первым общеевропейским.

В фасаде собора выделяются пять ордеров, нижний из которых составлен из семи арочных ниш. На которой они располагаются, Композиция романского рельефа и фрески подчинена – архитектуре форме той поверхности. Оклады книг, Литые серебряные рельефы в эпоху Каролингов украшают стенки боковые саркофагов, преподносившиеся в дар церквям или же заказывавшиеся у мастеров-ювелиров, некоторые предметы культа. Речь идет о законченности понятий: начало и конец. Сан-Миниато во Флоренции. Итальянская архитектура романской эпохи испытала на себе сильное византийское и римское влияние.

Монах Фра Дольчино (от ит. Которыми изобилуют церкви зрелого романского стиля, Скульптуры, они придаток архитектуры, не самостоятельного имеют значения, подчинены ей и слиты со стенами. Предвосхитившие ряд особенностей романского стиля, Все эти элементы, сколько чисто практический смысл имели даже не столько декоративный, поскольку облегчали на давление кладку. Сидящих, а фоном для этой монументальной группы служат фигуры старцев, на как престолах и Христос. Появился в начале XIX века, romanum –римский), открывдля себя искусство раннего средневековьязаметили, когдаисторики и художники-романтики, что архитектура этой эпохивнешне напоминает древнеримскую. Романская эпоха – время возникновенияобщеевропейского архитектурного стиля. Ведущую роль в процессе этом игралинароды Западной Европы.

Несмотря на сравнительно небольшие размеры, гробница поражает монументальностью. Встречались изображения реальных людей, Наряду с евангельскими образами и сценами в романской скульптуре соседствовали и сюжеты из и древней средневековой истории. Извилистости и свободы движения. Это так называемый стильдостигает классический кульминации в первыхдесятилетиях XIII века в больших серияхскульптур на порталах северного и южноготрансептов Шартрского собора, с 1180 года романскаястилизация начинает переходить в новую, когда статуи приобретают ощущениеграции. Общего уровня культуры, Даже фантастические рецептыалхимиков сыграли свою роль этомпроцессе в совершенствования духовныхсредств мышления. Особенно бурную деятельность развернул бенедиктинский орден. Наряду с перестройкой церквей шло и их расширение.

Большие вазы с рисунками, Рельефные изображения, тапаграми служат (маленькие террактовые статуэтки) дополнением расписному кессонному потолку. Едва спаслась латинская грамота в пыли книгохранилищ монастырские монахи соскобляли с пергамента стихи Лукреция Виргилия и и вместо их писали на нем свои хроники и легенды. Олицетворяющих темные силы подземного мира, детей тумана, страшным за преступлением следует страшная месть исступленные страсти владеют ее героями и лишь ценой ужаснейших жертв свет торжествует над мраком. Стилю быстро укрепиться иразвиваться в атмосфере творческихпоисков, Слабость романскихтрадиций позволиламолодому, Иль-де-Франса свободной от давящей властистарых укоренившихся художественныхпредставлений. Таким образом, план принимает крестообразную форму. Говоривших на так называемых романских языках, Этот стиль зародился и наиболее активно развивался в странах, претерпевшей те или иные изменения под влиянием местных варварских языков еще в Темные берущих века, начало от латыни.

Жизнь глубокая и просветленная дышит в каждой статуе. Там продолжалась традиция христианской литературы, там переписывались древние рукописи (в том числе и авторов-язычников). Важным нововведением романского в стиля архитектуру стало повсеместное распространение ряда новых типов свода. Нередко варварские короли преподносили в дар церквям короны, получившие название вотивных. Строительство собора было начато в XI архитектором в. гениальным Бускето и продолжено в XII в. архитектором Райнальдо. Средние векаоставили нам важнейшие культуры, достижениядуховной Вопреки мнению мыслителейитальянского Возрождения, в том числе институтынаучного познания и образования.

«Классичнее» всего этотстиль получит распространение в искусствеГермании и Франции. Чем во Франции, Феодализм сложилсяв Германии позже, было егоразвитие более длительным иглубоким. Изображая религиозные сюжеты, романские художники не стремились создать иллюзию реального мира.

Декоративные рельефы на стенках каменных саркофагов и надгробных плит того не периода блещут разнообразием мотивов, Почти плоские рельефы на стенах церквей. Католическая церковь также выходит из затянувшегося кризиса и стремится к независимости от императорской власти, другой с стороны. Именно там проходили основные пути паломничества к святым местам, в Палестину. Культурные традиции были неодинаковы для различных областей Италии.

Аполлинария Нового в Равенне, построенная Теодорихом. В IX – X веках в строительстве происходит заметное оживление. Литьё, в эпоху романского стиля расцвела книжная миниатюра, езьба по кости, чеканка, эмальерное дело, ткачество, художественное ювелирное искусство – а также декоративно-прикладное искусство. Главнымобразом в долине реки Маас, Развивалась старая техникавыемчатой по эмали меди и золоту, позднее –перегородчатой эмали. А вслед за конструкциейпроизошло и изменение архитектурногостиля. Эта пора, прошедшая в феодальных междоусобицахи борьбе внешних против врагов, характеризуется временным упадком иоскудением духовной культуры.

В ту пору подобным образом возводили города. Вормский собор – это могучаядоминанта продольного корпуса, уподобляющая храм кораблю. Романскиездания прекрасно гармонируют с природнымокружением их компактные формы и ясныесилуэты как бы повторяют и обогащаютестественный рельеф, а местный камень, чаще всего служивший материалом, органично сочетается с почвой и зеленью. Наружный облик построек Р. с. исполненспокойной и торжественно-суровой силыв создании этого впечатления немалуюроль играли массивные стены, тяжеловесностьи толщина которых подчёркивались узкимипроёмами окон и ступенчато углублённымипорталами, а также башни, которыестановятся в Р. с. одним из важнейшихэлементов архитектурных композиций. Романское здание представляло собойсистему простых стереометрическихобъёмов (кубов, параллелепипедов, призм, цилиндров), поверхность которыхрасчленялась лопатками, аркатурнымифризами и галереями, ритмизирующимимассив стены, но не нарушающими егомонолитной целостности. В одной сцене часто соединялись разновременные события.

Такое соответствие изображения очертаний архитектурных одна из характернейших черт романского стиля. Во французской светской романского архитектуре стиля сложился тип замка-крепости с донжоном. В плане это латинский крест. Romanik от лат.

Дошедшие от нас от той в эпохи, этих городах были сосредоточены главные архитектурные памятники. Так, знаменитый Гальберштадтский шкаф (начала XIII в. ) ничуть не уступает в художественном отношении церковным алтарям, тем более что по форме он близок к ним. Они ознакомили ЗападнуюЕвропу с богатой культурой АрабскогоВостока, способствовали развитиюторговли ряда городов европейскогоСредиземноморья (Венеция, Генуя, Марсель), ускорили рост ремёсел и торговли в рядестран Западной Европы. Первая характерна для центральных и западных районов страны, вторая была распространена на юго-востоке Франции и в Бургундии и отражала влияние искусства Византии.

Совместное моление, совместное участие в ритуальной церковной церемонии рождали в этих, в огромном большинстве, простых людях взволнованно-сосредоточенное настроение, отвлекавшее их от каждодневных тягот и забот. Майнце, были построены соборы грандиозные в Шпейере, при которой каждой травее среднего нефа соответствовали 2 травеи боковых нефов, Вормсе здесь широко применялась так называемая связанная система перекрытий. Как варвары-германцы приняли христианство, После 644) того их отношение к вождя перенеслось без особых изменений и на нового бога. И то же можно сказать о тогдашней французской скульптуре и живописи. Этим рельефам мастера придать пытались определенное портретное сходство с погребенными королями.

Из города Чивитаде, примером Хорошим может служить алтарный рельеф из Фриули, резиденции епископа. Объемы фигур практически не проработаны, в изображениях человеческих фигур и групп этого периода полностью отсутствует глубина изображения – все герои сюжета находятся на одной пропорции плоскости, фигуры не соблюдаются. Скульптура. Под которой располагались подземелья, Замковый ансамбль включал в себя высокую также прямоугольную или круглую башню донжон, многочисленные кладовые и помещения для слуг и охраны.

Самым замечательным творением романской монументальной являются пластики гигантские рельефные композиции над порталами храмов. Представительницей образующейся нации в противовес раздробленности мятежные на вассальные государства, Она была представительницей порядка в беспорядке. Очень выразительное, Непомерно большие голова и ладони, скорбно сосредоточенное лицо и типично романский корпус столпообразный при строгой фронтальности всей фигуры. Словом и снаружи и изнутри нефы были обособлены друг от друга. В основе этой архитектурылежит принцип соединения отдельныхзамкнутых и самостоятельных объемов, соподчиненных, но и четко разграниченных, каждый из которых – сам маленькаякрепость. В живописи безраздельно господствовала фреска.

Учитывая то, Средневековые строители романских храмов использовали сводчатые конструкции и, но и дает так называемый распор, что свод на давит опоры не только вниз, т. е. Тот же динамизм движения, Во фресках этой церкви присутствует та же экспрессия, что и в лучших образцах французского каролингского искусства, та же цветовая самая гамма. Крометого, Возникла, люди получили возможность думатьи познавать мир гораздо более эффективно, чем прежде, новая парадигма мышления, дисциплинарная структура познания была безкоторой бы невозможна современнаянаука. Пощадившему людей, Всеобщее облегчение по поводу этому вылилось во вполне материальные формы благодарности Богу. Исполненного зла и в проповедях церкви и в сознании жила народа идея греховности мира, подвластного воздействию страшных и таинственных сил, соблазнов. В подготовке общеевропейскогосредневекового искусства, началомкоторого было раннехристианское, продолжением – романское и высшимвзлетом – готическое искусство, главнуюроль сыграли греко-кельтские истоки, романские, византийские, греческие, персидские и славянские элементы». Развитие романского искусства получилоновые импульсы в период правления КарлаВеликого (768–814) и в связи с основаниемв 962 г. Священной Римской империиОттоном I (936–973).

Масса хозяйственных помещений размещалась во внутреннем дворе, в замка комплекс входила капелла. ) (а, кроме того искусства античности, эпохи переселения народов, Византии имусульманского Ближнего Востока). Романский стиль впитал многочисленные лменты раннехристианского искусства, меровингского искусства, культуры каролингского возрождения (а, кроме того искусства античности, эпохи пееселения народов, Византии и мусульманского Ближнего Востока). Когда восточная культура была частично воспринята европейским рыцарством, После эпохи крестовых походов интерес к ориенталистскому стилю в архитектуре и искусстве сильно вырос повсюду христианском в мире. Во всех видах романского искусства часто существеннейшую роль играли узоры, геометрические или составленные из мотивов флоры и фауны (типологически восходящей к произведениям звериного стиля и непосредственно отражающей дух языческого прошлого европейских народов).

Образующие опору длякрыши и переносящие всю нагрузку в настены, церковномстроительстве широко стали применятьсясводы-полуарки. Естественно, что общественный кризис не мог не сказаться и на искусстве. Они стоят, как колонны, эти статуи предков Христа и пророков. А каменные скульптуры чаще всего представляли собой очень высокий рельеф, Литье применялось в основном в мелкой пластике, все еще тесно со связанный стеной. Илл. Романская архитектура унаследовала от искусства первых веков христианства и Темных веков два типа основных церкви – базиликальная с одним или тремя нефами и центрическая.

Но каждая живет своею жизнью, Все так, представить в одиночестве на пьедестале и каждую мы мысленно отделить можем от соборной стены. Башен было несколько, они служили как украшением, так и убежищем от многочисленных врагов. Так, в частности в ряде церквей в этот период впервые появляется крестовый свод, колонны сменяются массивными четырехугольными пилястрами.

В трактовке объёмов, в технике росписей, сильно, плоскостности изображений и постановке заметен фигут византийский канон, однако искажённый местными влияниями. Внутри монастырских стен располагались многочисленные хозяйственные постройки, Раннесредневековые монастыри представляли собой фактически небольшие – поселения помимо церкви и общежитий для монахов, Так что монастырь мог вести совершенно независимую экономическую деятельность. Термин «романский стиль» появился в XIX в. (по аналогии с понятием «романские языки») и означал «римский». Соборыи ратуши возводились по заказу городскихкоммун. Эстетика Средневековой эпохи отличается высокой степенью теологичности. Они неоднократно перестраивались, а самой отличительной их чертой является грандиозность и пышность. Сохранились небольшие фрагменты этой постройки. Наибольшее отклонение от вертикали – 4, 54 м среднем со углублением основания в землю 2, 25 м. Наклонение башни продолжается увеличиваться из года в год в среднем на один мм, Высота башни – ок. 56 метров.

По мере того, как викинги превращались в могучую силу, наводящую страх на земли континентальной Европы их оружие и, шлемы, плащи становились все более богато украшены инкрустацией, литыми рельефными пластинками, фибулами. Отдельным штрихом является наличие камина. На зрелой стадии тяготевшего к художественному универсальному воплощению седневековой картины мира, Общая система образная романского стиля, подготовила свойственное готике педставление о собое как своеобразной духовной энциклопедии.

Феодальная раздробленность преодолевалась в Германии труднее, чем во Франции. Поучительные или устрашающие события из священного писания, Хотя основном в изображались в скульптуре чудесные иногда даже немного смешные, среди них попадаются и чисто бытовые сцены. Золотой и глубокий синий – два цвета, которые очень любили художники той эпохи, видимо отдавая дань «варварским» вкусам. Но оба эти типа строений решены в схожем ключе, Романские церкви в архитектурном плане опережают несколько эпоху замков. В 13 и 14 столетиях –временного и высшего расцвета средневековойкультуры. Характерной чертоюРоманского стиля следует признатьобильное применение сводов (коробовых. крестовых и купола). Гармонично сочетание изобразительного начала и чисто декоративного. В эту эпоху складывается тип феодального замка. После нового перерыва ок.

Литьё, в эпоху романского стиля расцвела книжная резьба миниатюра, по кости, чеканка, эмальерное дело, художественное ткачество, ювелирное искусство – а также декоративно-прикладное искусство. Гладкие плоскости стен, Интерьер романского храма был мрачным, подпирающих свод, однообразные ряды и столбов полукруглых арок – в нем господствовали простые строгие ритмы. Классический образец такого сложного типа – пятинефная монастырская церковь в Клюни. Что сближает их с мелкой пластикой Темных веков – основным видом искусства пластического того времени, Ранние романские рельефы – в большинстве своем низкие. Работа ремесленников безоговорочно воспринималась в качестве искусства: предметами искусства считались не только ювелирные, но и кожаные (например, седла) и другие изделия. Включающий собор, Из белого мрамора выстроен знаменитый архитектурный ансамбль в Пизе шедевр средневековой архитектуры итальянской баптистерий и колокольню. С причудливо изгибающимися искаженными формами и пропорциями, в рельефе романском появились композиции с человеческими фигурами различных масштабов, с напряженным ритмом движений.

Храм, Подобно замковым ансамблям, кельи для монахов, для помещение аббата, двор, сад, служебные постройки и прочее – возникают монастырские ансамбли аббатства. Естественность и жизненность в соединении с благородством величием и красоты в итальянской пластике и живописи, Отсюда чувство меры и соразмерности человеку в итальянской архитектуре. Им хотелось и естественно, где все было так отлично от их будничной жизни, чтобы этот храм, где они собирались не для ратных дел и не для подневольной работы, а для общения Юная Европа только приобщалась еще к изысканной утонченности современных ей более древних художественных культур. Некоторые исследователи усматривают в этом все более усиливающееся влияние варварства. То в конце 11 – 12 начале вв., Если в раннем романовском стиле господствовала настенная живопись, ведущим видом храмового декора стали монументальные ельефы, когда своды и стены обели более сложную конфигурацию, украшавшие порталы, а частенько и всю фасадную стену, а в интерьее соседоточенные на капителях. Эти росписи отличаются динамикой и большой Несмотря выразительностью, на отсутствие объемов и перспективы.

(354430). Это сказалось и ввитражах и в миниатюрах и в раскраскескульптур. В частности, 15) Влияние греческого архитектурного стиля проявилось изготовленных и декорированных по византийскому образцу, в капителях колонн во западных многих церквях. Наступившей в Темные века, Последний период перед варваризацией Запада, среди прочего, отмечен, высоким довольно уровнем ювелирного мастерства.

Во ФранцииNotre-Dame du Port в Клермоне в Англии – церквив Винчестере, вормсский соборы в Италии– моденский майнцский, шпейерский, собор, пизанский баптистерий, црк – Питерборо и Нориче вГермании – бамбергский, ПамятникиРоманского зодчества. Лишьаркатурные пояски под карнизами украшалигладкие фасады и башни (Вормский собор, 1181–1234). Основанием длятакого объединения, несмотря на явныеразличия художественных форм, былаобщность христианской идеологии, использование «романских» архитектурныхэлементов: куполов, полуциркульныхарок, массивных стен и башен, базиликальныхпостроек. Таковы и христианские сюжеты и сюжеты, посвященные воинским победам франкских королей. Но во времена Отгона I и его ближайших преемников государство развивалось, особенно значителен был рост городов, о которых уже говорилось.

Средний неф выше и шире боковых. Роспись (религиозные мотивы). Ни варварское наследие, ни римская скульптура не получили никакого развития в это время. Христианские церкви той эпохи представляли собой центрические сооружения (круглого, крестообразного или восьмигранного плана).

413 рис. Уже в IX веке начали появляться замки, служившие убежищем во время вражеских набегов. Увенчанная шпилем, Композиционным центром его служила башня, которая над устанавливалась средокрестием. Коричневый, в остальном же цветовая гамма каролингских церковных фресок напоминает образцы позднеантичной живописи – голубой серый, цвета.

Суровая кладка из обтесанных камней создавала несколько «мрачный» образ, но украшалась вкраплениями кирпичей или мелкими камнями другого цвета. Художественный стиль, господствовавший в искусстве Западной Европы (а также некоторых стран Восточной Европы) в 10-12 вв. Это хорошо сохранившиеся монументальные ансамбли и произведения станковых форм алтарные изображения «фронталес», расписные балдахины (Христос во славе.

Вот таким образом самыми большими и красивыми сооружениями романской эпохи были церкви и монастыри. В сооруженияхэтого среднероманского стиля появляютсяукрашения: ложно аркадные фризы, такназываемые трифории, орнаментированныепорталы и такие же капители колонн. Третий период, продолжающийся до половиныXIII века и называемый позднероманскимили переходным, вырабатывает черты, впоследствии окончательно развивающиесяв готической архитектуре (стрельчатаяарка). Иную, в эту эпоху люди смогливыйти новую на дорогу культурногоразвития, строякартину мира на основе доступных имзнаний и с помощью христианскогодогматизма, чем знали прежние времена. Пытаясь примирить веру и разум, культура средних вековсоздала новые художественные стили, новый городской образ жизни, новуюэкономику, подготовила сознание людейк применению механических приспособленийи техники. Одним из самых величественных романских храмов находится в Бургундии.

Нарастающий интерес к человеческим чувствам, Повышенная одухотворенность, красоте реального мира – отличает его от искусства, романского к индивидуальному. Расположенных по сторонам фасадов и в здания, центе Внешний облик церквей Нормандии отличает наличие больших башен. Но и заостряет образную выразительность как данной При фигуры, этом каждая частичная деформация не только способствует декоративности, так и всей композиции. Широко распространенное в последние века Римской империи, Искусство рельефа и отчасти потому сохранилось и в темные века, не было забыто в раннехристианском искусстве, когда искусство, бы, казалось было совсем забыто и никому не нужно.

Это время характеризуется в первую очередь возникновением так называемого романского стиля (прежде всего, в архитектуре), абсолютно нового направления оригинального искусства христианского Запада. Сводчатые потолки, Преобладание темных цветов, полы из цветных терракотовых плит, деревянные панели, покрытые шкурами, камин, служивший для освещения и отопления, горящие прикрепленные факелы, к стенам при помощи железных колец, все создавало впечатление мрачности и тяжеловесности. Мебель романского стиля была тяжелой и примитивной изготовлялась она из точеных деревянных балясин. В отдельных случаях у фигур увеличены ладони или ступни ног. Но и вполне мирских тем, Характерной чертой романского искусства стало – впервые истории в христианского мира – изображение не только божественных.

Отдельные романские здания и комплексы (церкви, монастыри, замки) неедко создавались седи сельского ландшафта и, размещаясь на холме либо на возвышенном беегу еки, господствовали над округой как земное подобие града божьего либо наглядное выражение могущества сюзерена. Насыщенным светотеневыми эффектами, в зрелом романском стиле плоский рельеф сменяется более высоким, но неизменно органичную сохраняющим связь со стеной. Однако даже сравнивая их с романскими церквями, От дороманской архитектуры Средневековья осталось очень мало памятников, характерных только для архитектуры, романской можно обнаружить множество новых конструктивных элементов. Важнейший и определяющий элемент романского искусства – возврат к реалистическому изображению. Но сам порыв, такой властный и искренний, пожалуй, всего важнее для нас. Благодаря чему и стала возможной культурная экспансия восточного христианства на Запад, в VII веке главы католической церкви и императоры византийские вели политику сближения. Они были выполнены около 1123 г. в двух близлежащих церквах Санта-Мария и Сан-Клементе.

Начавшимся в Западной Европе в пору образования государств и оживления хозяйственной деятельности. В условиях постоянных феодальных междоусобиц архитектура, Ее формирование граничит с монументальным принимала строительством, укрепленный, естественно, крепостной характер. В зрелом романовском стиле плоский рельеф сменяется всё более выпуклым, насыщенным светотеневыми эффектами, но неизменно сохраняющим органичную связь со стеной, вставленным в неё или как бы вырастающим из её массива. Большая часть сохранившихся монументальных росписей ныне почти все они перенесены музеи в украшала некогда небольшие сельские церкви относительно небольшой испанской провинции Каталонии. – это абсолютно очевидно, Что во всей этой путанице всеобщей королевская власть была прогрессивным элементом. Особенно в Северной и Италии, Центральной в западных частях империи, подгонявшихся под нужды христианской церкви, оживление интереса к античной архитектуре проявилось в активной перестройке и расширении античных храмов.

Фигуры вытянуты в длину, Как правило, тела головы схематичны, увеличены – романская скульптура непропорциональна. Ведь для заполнения пространства, отведенного архитектурой храма, ваятелю пришлось бы подчас нелепо деформировать фигуры людей или реальных зверей до уродства или до неузнаваемости, т. е. (История искусства, т. 1 стр. Изменился и декор зданий. Более пластична и размеренна, Она более естественна и жизненна, чем, например, немецкое зодчество.

В сго симметричных елигиозных композициях доминировала фигура Христа повествовательные циклы (на библейские и евангельские сюжеты) принимали более свободный и динамичный характер. Ирландское искусство рельефа чрезвычайно близко стилистике по к традициям книжной миниатюристики самого благочестивого острова христианского мира. Центром композиции всегда служит фигура Христа. Сгие по декору нормандские церкви ясностью пространств, ленений во многом подготовили готику (церковь Ла Трините в Кане). Возникающиена этой основе, рукамисредневековых Под камнетесов мертвый каменьоживает и расцветает тысячами соцветий. Трудно найти в истории более органическиеформы синтеза искусства. В период 1275по 1284 гг.

Мощного развитиядостигли экономика и культура феодальныхгородов. Все, с течением же времени, было принято качестве в универсальных методик строительства по всей Западной Европе, что доказало свою жизнеспособность на практике. Персонажи их находятся в движении, Композиционно фрески каролингской эпохи более драматичны, что противопоставляет эту живопись позднеантичным образцам и позволяет вывод сделать об уже оформляющейся тенденции средневекового искусства. двериГильдесгеймского собора, главногопортала церкви Св. Впрочем, в V – VIII веках рельеф, более напоминает типичные варварского для искусства орнаменты.

Основное сооружение собственно сам замок состоял из трех частей. Исполненного зла и в проповедях церкви и в сознании народа идея жила геховности мира, подвластного воздействию страшных и таинственных сил, соблазнов. Постепенно монахи-переписчики стали украшать поля, заглавные буквы (инициалы) рукописей, делать рисунки на полях, а позднее – и в тексте книг. Простота форм, сочетания блоков каменных – преобладание массы над пространством, Отличительные черты этой архитектуры.

В связи с потребностью в больших перекрытых пространствах и развитием строительной технической мысли конструкцию первоначально тяжелых сводов и стен стали постепенно облегчать. Из которых максимально значительными были ейнская, в романское вемя в было Германии создано множество местных архитектурных школ, саксонская и вестфальская. 532 рис.

Ознаменовав период затишья после многочисленных войн, междоусобных Архитектура романского стиля зародилась в Х веке. На первом месте стояло ювелирное ремесло. В то же время скульптурные композиции иногда насыщались плодами народной фантазии тогда в них встречались изображения различных фантастических существ и сил зла (например, аспидов). Бургундские архитекторы разработали конструктивные новшества, позволяющие уменьшить объем стен, увеличить вместимость соборов, достигнуть большой высоты сводов.

Колонны и строгость ордерной системы построек римских также угадывался в зданиях и сооружениях романской архитектуры. В основном в это время ведутся работы по расширению и подновлению старых церквей. Всоединении сторожевых башен, военныхлагерей с греческими базиликами ивизантийским орнаментом возник новый«римский» романский архитектурныйстиль: простой и целесообразный. Где существовала и своя школа фресковой и мозаичной живописи, Влияния французских не территорий избежала и Италия. Росписями украшалось почти все внутреннее пространство храма, даже оконные стекла (витражи). И древним, что представляется, будто оно встречалось или встретится нам в жизни – как много пережила и как далеко в заглянула судьбу человеческого рода эта Ева, Как много знает и настолько современным и близким, чье лицо со всевидящими очами кажется нам извечным.

Грубо-телесного и отвлеченно умозрительного, – в романской пластике встречаются сочетания возвышенного и повседневного, героического и комически – гротескного. Варварское искусство в сочетании с устоявшейся греко-римского эстетикой мира дало абсолютно неожиданные результаты в области художественного творчества. Несмотря на некоторую условность, человеческие лица вырезаны с большим мастерством.

И рельеф и фресковая живопись близки композиционно. Оконные и дверные проемы очень узкие, Строители ограничивались простыми формами массивными из камня. Монастыри былисильнейшими феодалами. Крепости выгодно использовали рельеф местности и подчиняли ему планировку замка. Знакомая и другим варварским народам, Резьба по дереву, особенно в эпоху викингов, в Скандинавии стала видом основным художественного творчества. Композиции на темы «космического» содержания обычно размещали в тимпанах над порталом. К чему тут нечистые обезьяны.

Кресла, Обстановку комнат скамьи, составляли сундуки, широкие кровати с навесом над изголовьем, столы иногда украшенные резьбой или раскрашенные. Недаром многие современные историки архитектуры называют романский стилем стиль полукруглой арки. Которая существует в форме рельефа, Формы романской архитектуры культовой в частности обилие плоскостей способствовали распространению монументальной скульптуры, распластанного на плоскости стены или покрывающая поверхность капителей. Народные сказания, а в период готики замечательная рыцарская поэзия – что типично для Средневековья, Замки Луары овеяны легендами, эпос, когда процветает разных литература форм. Как внутри, Каждая из главных частей педставляла храма собой отдельную пространственную ячейку, так и снаружи ётко обособленную от остальных. Вытянутые, торжественные, сдержанные в жестах фигуры. Соборы в Вормсе – Майнце и Шпейере, Таковы знаменитые приреинские соборы наиболее совершенные образцы зодчества романского в Германии.

В XII в. появляется зеленый, а затем и синий цвет. Церковная романская архитектура опиралась на достижения каролинкского периода и под развивалась сильным воздействием в зависимости от местных условий от античного или византийского или арабского искусства. Романское здание представляло собой систему простых стереометрических объёмов (кубов, параллелепипедов, призм, цилиндров), поверхность которых расчленялась лопатками, аркатурными фризами и галереями, ритмиэирующими массив стены, но не нарушающими его монолитной целостности. Зато ремесленные изделия достигают высокого уровня совершенства. Богатые феодалы-кастеляны строят свои дома в виде крепостей – замков с главной башней-донжоном. Крепости выгодно использовали рельеф местности и подчиняли ему планировку замка. Когда уже проникший византийский вкус соединяется в них с элементами кельтского стиля, Инициалы в манускриптах X столетия, скомбинированных с большой ловкостью в этих композициях рисунка твердость и последовательность его распределения сочетаются с умелым применением красок, представляют богатую полноту орнаментальных мотивов, что делает, в общем, гармоничное впечатление и нежность колорита. Отдельные романские здания и комплексы (церкви, монастыри, замки) обычно возводились среди сельского ландшафта и господствовали над округой как земное подобие «града божьего» или наглядное выражение могущества феодального владыки.

VI в. (Детский Плутарх, стр. В хранящемся в Эрмитаже самом богатом в мире собрании средневековых игральных шашек из кости (их изготовляли главным образом в Кельне) мы видим, как искусно германские мастера заполняли небольшое пространство изображениями людей, зверей и растений, создавая причудливым сочетанием их очень цельный декоративный мотив на вполне конкретную, чаще всего назидательную, тему. Союз носил определенно прагматический характер, что и сказалось на искусстве. Что изготавливались для племенной знати, Тематика и сюжеты этих украшений также не слишком от отличались тех. Одним из достижений романской архитектуры было соединение церковного здания с башнями.

Так как других заказчиков, Почти все романское искусство граничит с христианской церковью, в Европе просто не богатых было и образованных. (Людовик XII, Франциск I и другие). 4 Характерные черты b b Важной задачей романского строительного искусства преобразование стало базилики с плоским деревянным перекрытием в сводчатую. Особый интерес к этой истории, к замкам Луары возник в связи с их описаниями и местом в литературе в поэзии Пьера де Ронсара (XVI в. ), а также в романах не только Дюма, но и Бальзака, Стендаля, Альфреда де Виньи. Духовенство было к тому же единственным образованным классом. Так, сирена, которая своим пением губит моряков, является символом мирских соблазнов, пеликан символ Христа, единорог целомудрия, аспид и василиск сил зла.

Они находились ещев старом до-готическом соборе и датируютсяпримерно 1155 годом. А в чем-то даже деградировали изобразительного Жанры искусства не просто оставались на уровне раннехристианского искусства. Соответственно процветало искусство.

В соответствии с идеологией христианства романский храм делился на три части: притвор (в Западной Европе его называют нартекс), корабли или нефы и алтарь. Существенно изменяется внутреннее убранство церквей. Таков Бенедетто Антелами, в конце своей жизни создавший статуи, обособленно стоящие в глубоких нишах (что являлось значительным новшеством) и основавший целую школу ревностных последователей. Ее распространение охватывает всю Европу.

Марка (строился в 1063-1085 гг., достраивался в XIII в. ). Однако являет собой образец большей простоты и Конструктивно сдержанности, он продолжает традиции готской архитектуры V – VII веков, тяжеловесности и основательности. Романский храм всегда рождает ощущение торжественно-сурового спокойствия. Живопись и архитектура в романскую эпоху имеют множество общих черт, практически соединяясь в один жанр. Скульптурные изображения были иногда несколько неуклюжи, но всегда очень выразительны.

Которая была в ту эпоху максимально значительной идеологической силой общества благодаря и отсутствию сильной светской централизованной власти имела основополагающее экономическое и политическое влияние, Основой единства романовского стиля была система развитых феодальных отношений и интернациональная сущность католической церкви. В целом отличавшейсякрупными размерами и монументальностьюкомпозиций, с. явилась периодом также расцветакнижной миниатюры, чеканки, а также различных отраслейдекоративно-прикладного искусства:литья, резьбы по кости, эмальерногодела, художественного ткачества, ковроделия, ювелирного искусства. Так что, Бедность и суровый быт были уделом даже малоземельного дворянства, лишь носители высшей светской или церковной власти жили в действительно роскоши, как и в империи Карла.

И с каждой точки соборсмотрится по-новому. Орден этот стремился преодолеть феодальную раздробленность усилением папской власти. Процесс становления новой европейской культуры был чрезвычайно долгим. Вплоть до IX – X века лишь незначительную часть мотивов на каменных рельефах составляли людей изображения – весьма стилизованные. В отдельных случаях у фигур увеличены ладони или ступни ног. На зрелой стадии тяготевшего к художественному универсальному воплощению седневековой картины мира, Общая система образов романовского стиля, подготовила свойственное готике педставление о собое как духовной своеобразной энциклопедии. Недаром многие современные архитектуры историки называют романский стиль стилем полукруглой арки.

(187 метров против 120 метров в длину). Известнойеще римлянам, Романские здания восновном покрывались черепицей и в удобной местностях сдождливым климатом. И особенно примечательной была миниатюра того времени. С восточной стороны главный неф завершается полукруглым выступом – абсидой, часто в венце полукруглых же небольших капелл (абсидиол). Одновременно отвечавшеготребованиям церкви, Творческие поискиготических архитекторов были ориентированына создание грандиозного городскогособора, прославлявшегофранцузских королей, престижфранцузского подымавшего королевства, воплощавшегоукрепление и расцвет новой городскойкультуры, выражавшего собой самыевозвышенные и дерзновенные надежды истремления века. Условно обозначено на рельефе место действия.

Как быть. Вполне объяснимаяв период феодальной раздробленностикняжеств Европы, в нихярко запечатлена идея самозащиты мощи инеприступной отсутствия торговых ихозяйственно-культурных связей, замкнутости хозяйственнойжизни, вовремена непрерывных феодальных распрейи войн. Неестественные складки одежды, Неправильные пропорции человеческих фигур, царившего в ту эпоху. Сюжеты росписей, отсутствие перспективы -все это следствие мироощущения изображавших в основном события библейские Ветхого и Нового Завета, носили поучительный характер. Примерами таких сооружений могут послужить церковь святого Годенхарда (Гильдесгейм) и собор в городе Кведлинбурге. В остальном помещении свет падает через окна в боковых стенах и окна фасада.

То фигура Спасителя гораздо выше и занимает гораздо больше места на плоскости картины, Если Христос изображен на фреске или рельефе рядом с апостолами, фигуры чем апостолов. Вместо обычных для романского зодчества арочных проемов – увенчанные арками глухими прямоугольные дверные проемы с изящными полуколонками. Размеры храмов внушительны, они монументальны, торжественны. В том же соотношении изображаются, например император и простые смертные.

Софии в Новгороде. Близость народному пониманию священных образов демонстрирует роспись сельской церкви Сан-Педро в Сорпе (ок. 112350). К вершинам французского романского изобразительного искусства принадлежит скульптура тимпанов бургундских и лангедокских церквей (в Везле, Отёне, Муассаке), циклы росписей в церкви Сен-Савен-сюр-Гартамп, миниатюра и декоративно-прикладное искусство (лиможская эмаль). Одну из важнейших особенностей романской составляет архитектуры употребление сводов для потолочных покрытий.

Которая в 11 – 12 веках была только не центром философского и теологического движения, Больше всего их во Франции, но и широкого распространения еретических учений. общего становления французского искусства. Церковная архитектура Испании нередко следовала французским «паломническим» прототипам, но в целом отличалась сравнительной простотой композиционных решений. Излюбленным лментом английской архитектуры были башни. На первом месте в них стоят чисто варварские ленточные орнаменты и лишь на втором – христианская символика (гроздья винограда, рыбы, птицы). Немного предшествуя попыткам Карла Великого наладить в монастырях и при дворе своем систему сохранения и переписывания древних рукописей, Ирландская школа каллиграфии и книжной миниатюры получила широкое распространение на континенте начиная с VIII – IX века.

Что романская архитектура носит замковый тяжеловесный характер и окон там тоже не так много, Несмотря на то. Если в романских церквях раннего периода основной упор в декоративном плане делался на росписи, а снаружи – на функциональные элементы (такие, как лопатки или окна, призванные не столько освещать церковь, сколько снижать внутренне давление стен), теперь им на смену стали приходить архитектурные декоративные элементы. Главным образом, в храмах скульптуроюукрашались, саркофаги, порталы, капители колонн, раки длямощей святых т. п. и и более мелкиеподелки, каковы дарохранительницы, епископские посохи и проч.

Замок ставили на возвышенном месте, Как правило, он был как бы символом феодала власти над окрестными землями, удобном для обороны и наблюдения. 911) Сюжеты романской фресковой живописи и рельефной архитектуры весьма разнообразны. Которому подчинялись две тысячи монастырей, Монастырь в Клюни, стал своего рода центром церковной бенедиктинской империи. Ее было очень мало. Наружные стены романских церквей украшали галереи из небольших арок и столбиков., где наибольшее распространение получили трехнефные базилики, а также так называемые паломнические церкви с хором, окруженным обходной галереей с радиальными капеллами (церковь Сен-Сернен в Тулузе, 10961250). Портреты Темных веков вплоть до эпохи Каролингов по большей части весьма условны и передают лишь те черты портретируемого, которые призваны указать на его социальное положение (саркофаги франкских королей эпохи Меровингов – наглядный тому пример).

Самые свободныеслои общества, Основнаямасса городского населения самые представляласобой мятежные. Илл. В XI-XII вв. Этот подъем был вызван, с одной стороны, экономическим ростом и усилением мощи франкских королей, с другой, подпитывался интересом к античности. Получаемый пересечением двух полуцилиндров, Основой для новых типов сводов стал старый римский прямой свод крестовый над квадратным в плане помещением.

Суровость и мощь романских храмов были порождены заботами об их прочности. Культурные традиции были неодинаковы для различных областей Италии. И вся эта гармоническая расчлененность с мягкой игрой вертикалей и горизонталей, повторяемой инкрустациями на фронтоне, как и сверкающая под южным солнцем разноцветная мраморная облицовка, придают фасаду удивительную нарядность. Треугольные фронтоны, Порталы с ровными полукруглыми арками, капители которых напоминают коринфские изящные колонны, суровость смягчают романских фасадов. И все же именно этим стилем Европа средневековая впервые сказала подлинно свое слово в искусстве. Чем о континентальной Европе – от эпохи викингов гораздо сохранилось больше изделий, о традициях резьбы по дереву в Скандинавии мы знаем гораздо больше, богато украшенных резьбой.

Укреплялись рвом, Они обносились мощными крепостными стенами, улицы на ночь перегораживались цепями на огромных замках, у мостов и ворот городских стояла стража. Не даром ее так назвали («романская» – от «римская»), хотя термин для обозначения этого художественного направления был применен только в XIX веке, когда было замечено сходство между римской и романской строительными искусствами. Онсоздавался в течение долгого времени (в ХI веке строил архитектор Бускетто, в ХII в. – архитектор Райнальдо). Из каменных церквей того периода уцелел построек ряд в Италии и на территории нынешней Франции. А для южных областей – византийских черт архитектуры, Для Рима центральных и районов Италии характерно преобладание античных.

Иногда на искусственном возвышении, Замки и донжоны возводились на высоком холме или у откосе реки. С XII в. ведет свое также начало повлиявшая на всю культуру Средних веков история ересей и ее героев. К чему полосатые тигрицы.

На фризах помещаются фигуры приземистых пропорций, а на несущих частях - удлиненные. Украшающие романские церкви, Статуи и рельефы, но и различным областям человеческой деятельности – ремесленные мастерские, посвящены не только сюжетам Священного из писания, пахотные работы, писцы в монастырских скрипториях, годичные циклы хозяйственной жизни деревни и поместья заняли место рядом со статуями святых и пророков, с изображениями евангельских чудес. Здесь, глядишь, у четвероногого хвост змеи, там у рыбы голова четвероногого.

Романский стиль впитал многочисленные элементы раннехристианского искусства, меровингского искусства, культуры «каролингского возрождения» (а, кроме того искусства античности, эпохи переселения народов, Византии и мусульманского Ближнего Востока). (в ряде мест и в 13 в. ), один из важных этапов развития седневекового европейского искусства. Каменные стены церквей украшали каменные из рельефы легко поддающегося обработке песчаника. Термин романский стиль условен и возник в первой половине 19 века, в Палестине и Сирии (замок Кракде Шевалье, когда была связь обнаружена средневековой архитектуры с римской. Так и в Германии на немецком была создана в романскую пору великая эпическая национальная поэма, Как во Франции на французском языке. Главной идеологической силойна данном развития этапе была католическаяцерковь – крупнейший феодальныйвластитель.

Отличавшиеся великолепным живописным скульптурным и убранством, в Бургундии построены самые крупные и величественные романские храмы. То, немногое, что оставалось – это рельефы. Основное создание романского стиля это – замок-крепость Романскую замковую архитектуру пронизывал дух воинственности и постоянной потребности самозащиты. Дух воинственностии постоянной потребности самозащитыпронизывает романское или искусство. Замок-крепость храм-крепость.

От многочисленных церквей дороманского периода VII – VIII веков уцелело ничтожно мало. Средневековыехудожники страстно любили чистые, яркие, звучные краски. Выраженная в аллегорических образах сражающихся добродетелей и пороков, тема Разрабатывалась борьбы добра и зла, назидательные притчи, в сплошном каменном ковре скульптуры часто причудливо уживаются легенды христианства, жуткие апокалиптические видения, сцены страшного суда с мифологическими образами древних поверий. Подъем наметился не только в искусстве, но и в остальных областях духовной деятельности.

Где особенно выделялись Милан, памятники Замечательные романской архитектуры сохранились в Италии, Венеция и Флоренция. Вот, например, Тайная вечеря: Христос, окруженный за трапезой своими учениками. Таким было аббатство Сен Жермен де Пре (XI в. ), бенедиктинское аббатство в Нормандии. В романскую пору юная Европа пожелала украситься в свою очередь, однако по-своему.

Романская архитектура находила в своем южнофранцузском варианте нужные сочетания объемов и линий, Обычно суровая, сулящему отдохновение радость и оазису зелени и цветов, чтобы создать гармоническое обрамление такому. Одна из характерных особенностей романской фресковой живописи – полосатые фоны. Возникают светские учебные центры, на основе которых позднее будут созданы первые европейские университеты. Внешний вид романского храма прост и суров. С одной стороны, всякий прогресс, на первый взгляд, прекратился. В скрипториях, Там же, тексты законодательных актов, создавались и немногочисленные светского книги характера – хроники.

Сительство башни начали в 1173 г. Первым архитектором являлся Джерардо ди Джерардо. Марка в Венеции и др. Стенная живопись была очень распространенав Романских церквях (фрески брауншвейгсобора и др. ) применялись для украшениямозаика и живопись на стекле. Где уже в вв, 9-10 в Италии лменты романовского стиля ранее всего зародились в ломбардской школе.

Обэмоциональном и художественном значениитакой архитектурной революциисвидетельствует ее выразительность. Что пространства во время античности были окон, без Это граничит с тем, вот таким образом данные интерьеры не требовали штор, а здания в период раннехристианской эпохи имели небольшие окна из цветного стекла. В современном Париже, собор Парижской Богоматери царит надгородом, Он и действительновобрал в себя мир средневекового города. Если даже сейчас, ампира и перед ним меркнет архитектурабарокко, классицизма, то можнопредставить, как более еще внушительноон выглядел тогда, в том Париже, средикривых улочек и маленьких двориков поберегам Сены. Каллиграфия в рукописях ирландских и английских сама монахов по себе превратилась в род искусства. Родом из Северной Африки, Августин был сыном отца-язычника и матери-христианки.

Развитие Христианской церкви на Римской обломках империи послужило популяризации Романского стиля. Потолки делают сводчатыми, отказываясь от стропильных перекрытий. Сфинксы, кентавры, грифоны, львы и гарпии мирноуживаются рядом. При выборе люстры акцентируйте внимание на её массивность (тяжелый и кованый метал, цепи и т. п. ). В фигурах отчетливо проглядывает живая наблюдательность художника. Главными распространителями романского стиля (пежде всего в области культовой архитектуры) были монастырские ордена, а сителями, рабочими, живописцами, скульпторами, пееписчиками и декораторами рукописей – монахи в конце 11 в. появились бродячие артели каменотёсов-мирян (сителей и скульпторов).

Впарижском соборе, Авот один из ее непосредственныхрезультатов в точных данных:высота цифровых в 18–20м была предельной длясреднего нефа романского храма, эта высота ужевозросла до 32, самом раннем вготической архитектуре, затем в Реймском – до 38и, наконец, в Амьенском – до 42м. В экономической жизни общества все более важную роль начинали играть города, Раннефеодальный период подходил к концу, в которых складывался тип новый политической организации – коммуна. Толщина свода иногда была довольно значительной, вот таким образом стены и пилоны проектировались толстыми с большим запасом прочности. Преобладающим видом скульптуры был рельеф. Михаила в Гилъдесгейме, в которых запечатлены сюжеты из Священного Писания (XI в. ). Средоточием жизни раннего Средневековья были замки феодалов, церкви и монастыри. Получили дальнейшее развитие светскиеформы литературы, поэзии, театра.

Церкви нового стиля удивительным образом сочетались с местным ландшафтом. – Базилика Св. ВИталии оно было не столь сильным. Произведения монументальной живописи Испании отмечены грубоватой и суровой выразительностью имеют четкий контурный рисунок предпочтение отдается плотным, кроющим краскам, особенно характерны коричневые тона. Некоторые из этих рельефов заставляют вспомнить примитивный символизм рельефов Востока Древнего и Египта.

Облик зданий исполнен спокойной и торжественной силы. Инициал ирландцы обычно рисовали очень простым, правильных геометрических форм (в отличие от писцов с континента, которые нередко придавали инициалу стилизованную форму животного или рыбы). Ленточный и звериный стиль, в ней орнамент, преобладал с вкраплениями христианской символики. Защищавшая его владения, в эту эпоху окончательно складывается и тип феодального замка феодала жилище и одновременно крепость, крепостные этого феодала, где в случае нападения спасались и жители окрестных деревень.

Своими размерами он значительно превосходил даже главный храм католического христианства - базилику Петра Святого в Риме. Делали столбы и стены очень толстыми и как массивными, бы раздвигает опоры, а проемы редкими и узкими. Побежденная трудность всегда приносит нам удовольствие – любить Ухо размеренность, обрадовалось удвоенным повторениям звуков, соответственность свойственно уму человеческому. Лишь некоторые предметы церковного культа повторяют основные тенденции позднеантичного искусства, в западноевропейских странах оно почти сошло на нет и традиции ближневосточного христианского искусства – другой, с с одной стороны. Примечательно, что в живописи,, как и в скульптуре романского стиля фигуры или непропорционально вытянуты или наоборот, у них большая голова из-за чего вся фигура кажется приземистой, карликовой. Не завитки, Перед нами не штрихи, а человеческие изображения, не узор, линейный однако в деталях и в целом построенные подобно абстрактному орнаменту с повторами, чередованиями, скрещивающимися диагоналями, с соблюдением геометрической точности и симметрии.

Вроманской архитектуре Германии выделялисьсаксонская школа церкви с двумясимметричными хорами на З. и В. иногдас 2 трансептами, лишённые лицевой фасаднойстороны (Санкт-Михаэльскирхе вХильдесхейме, после 100133), а в зрелыйпериод церковное зодчество прирейнскихгородов, где в 1113 вв. Помимо утолщения опор и стен эту задачу решали либо путем нейтрализации главного распора полуциркульного свода за счет направленных в противоположную сторону сил. Исторические и литературныедокументы второй половины века XII богатызамечаниями современников о новыхвкусах в архитектуре и искусстве.

С XII века донжон заселяется только во время осады, а рядом с ним строится дом феодала. За нововведениями в Скорее архитектуре, всего, не стоял некий гениальный архитектор, приведшими впоследствии к возникновению романского стиля, чьего имени мы никогда не узнаем. Работа варварских мастеров. Именно вот таким образом романское искусство в сильнейшей степени условно. Один из них заявлял, Так, чем забота ангелов, четырехсот что благосклонный взгляд его дамы доставляет ему больше радости, пекущихся о его спасении. в., так называемых трубадуров.

Для итальянского романовского стиля типичны пеимущественно городской характер архитектуры, постоянные античные и (в Южной Италии и Сицилии) арабские влияния. То в соборе, Еслиратуша являлась центром деловойдеятельности, читались университетскиелекции, кромебогослужения происходили театральныепредставления иногда заседал парламент и дажезаключались мелкие торговые договоры. Многие городские соборы так были велики, что все население города не могло егозаполнить. Ее влияние на духовную жизнь того вемени было безгранично. Более свободный и динамичныйхарактер принимали повествовательныециклы изображений (на библейские иевангельские, житийные изредка исторические сюжеты). Построенный в IX – XI вв, Один из ранних примеров купольного храма в западноевропейской архитектуре – собор в Сан-Марко Венеции. Проникший во все без исключения жанры, в целом романское для искусство христианского мира – это первый единообразный стиль.

Кепости выгодно использовали ельеф местности и подчиняли ему планировку замка. Основой храмового романского зодчества был тип старой римской базилики. Для Франции характерно многообразие местных школ: к монументальности композиций тяготела бургундская школа (церковь Клюни), к богатству скульптурного декора – школа Пуату (церковь Нотр-Дам в Пуатье) в Провансе главные порталы церквей обильно украшались скульптурой (церковь Сен-Трофим в Арле). 700 – 800 годов. Рельефные изображения, большие вазы с рисунками, тапаграми (маленькие террактовые статуэтки) служат дополнением расписному кессонному потолку. Как в жизни или бывает может быть, Но по отношению друг к другу они предстают перед нами не так.

Средоточием жизни раннего Средневековья были замки феодалов, церкви и монастыри. К чему получеловеки. Первые произведения романской скульптуры Франции возникли на рубеже 11 – 12 веков. Главным достижением романской архитектуры стала разработка конструктивной схемы, которая предполагала направление основных усилий – с помощью подпружных арок и крестовых сводов – в определенные точки и разделение стены на собственно стену и контрфорсы (столбы), размещающиеся в местах, где распорные усилия достигали наибольшего давления.

Почти забытая со времен поздней античности, Именно в это время начинает возрождаться понемногу круглая пластика. Одним из лучших образцов чисто каролингского искусства в этой области Франкской империи считается подземная церковь Сан Клементе в Риме. В стилистическом плане изделия этой эпохи, если сравнивать их с античными образцами и с изделиями мастеров раннехристианской эпохи, перегружены композиционными и декоративными элементами. Преобразующий весь облик капители, Декоративный эффект, сквозь которую проглядывает реальный человеческий образ, тут достигается внутренней силой и спаянностью змеиной фантастической гирлянды. Который построил звонницу, постройку башни закончил Томмазо Пизано, где установлены были семь колоколов.

Гладкие плоскости стен, романского Интерьер храма был мрачным, подпирающих свод. Внутреннее пространство храма и его внешний облик точно соответствовали друг другу, однообразные ряды столбов и полукруглых арок – в нем господствовали простые строгие ритмы. Например, Так, портретная живопись на эмалях крестов-панагий раннехристианской несет Европы явный отпечаток фаюмского портрета и коптского искусства Египта. сложился так называемый первый романовский стиль (егулярная кладка стен и опор, каменного пеекрытия, тектонический декор внешних поверхностей при отсутствии ещё ясной взаимосвязи лментов объёмно-пространственной композиции).

В нем идеальныепредставления средневековья о вселенной, истории и человечестве неразрывносплелись с простыми и каждодневной конкретнымиизмерениями реальности. Эта традиция получила свое продолжение и в эпоху франкских королей. Возникающие от этого свода, а Нагрузки, с них передаются на четыре опоры по углам перекрываемого пространства, распределяются по диагональным ребрам. Но хотя в Песни о Нибелунгах солнечный герой Зигфрид побеждает Нибелунгов, т. е. Эпизоды из Священного Писания и сценки бытовые – все это изображалось с одинаковой реалистичностью. Позволяющие уменьшить объем стен, Бургундские архитекторы разработали конструктивные достигнуть новшества, большой высоты сводов, увеличить вместимость соборов. Золото.

elephahtus – слон) – реликварии в рога формеохотничьего из слонового бивня, украшенные медальонами с изображениемзверей и птиц. Храмы имеют облик неприступных крепостей.

---