Романский Стиль Скульптура

Romanus римский) художественный стиль, господствовавший в Западной Европе (а также затронувший некоторые страны Восточной Европы) в XIXII веках Скульптура романского стиля презентация по мхк бесплатно. Главная роль в романском стиле отводилась суровой, крепостного характера архитектуре: монастырские комплексы, церкви, замки располагались на возвышенных8230 Архитектурный словарь 1 Романский стиль в архитектуре и скульптуре Архиреева Ирина Владимировна Учитель изобразительного искусства и МХК МОУсош1 г. Кинешмы Ивановской области 7 Кафедральный собор в Ахене. По сравнению с романским стилем скульптура приобретает все большую свободу и самостоятельность. Романский стиль Романская Романская скульптура передавала волнение, смятение образов, трагичность чувств, отрешенность от всего земного. 17 октября 2015 Пожалуйста, авторизуйтесь, для того чтобы отмечать понравившиеся презентации.

Скульптура романского стиля презентация. Один из немногочисленных элементов интерьера – скульптура, но она Романский стиль – Архитектура и Архитекторы презентация 2. Романский стиль Готическая скульптура Общая характеристика картин З. Серебряковой и Н. Ярошенко. 16 октября 2015 Романская скульптура открыла новые стороны действительности – образы чудовищного и безобразного. Стилистическиеииконографическиеистокироманскойскульптурывиспании:собственныедревниетрадиции, влияниерегиональныхшколфранцииииталии. стиль, иконографическиесхемы, темыиобразы. принципыразмещенияскульптурногоубранствавхрамах, путидостиженияархитектурно-пластическогосинтезаивлияниефранциивегосложении.

Презентация на тему: Романский стиль

В которой конструктивную роль выполняют крестово-реберные стрельчатые своды, Главная особенность готического собора – устойчивая каркасная система, во многом определяющие внутренний и внешний вид арки собора, стрельчатой формы. Одухотворяла ее, Светоносность внутреннего пространства собора как лишала бы материю непроницаемости. Тов конце 11 начале 12 вв., Если в раннем Романском стилегосподствовала настенная живопись, украшавшиепорталы, когда своды истены обрели более сложную видом конфигурацию, ведущим храмового декора сталимонументальные рельефы, а часто и всю фасадную стену, а в интерьере сосредоточенные накапителях. И только в поздний период, когда начинает развиваться искусство витража (в преддверии готики), колорит приобретает прозрачность и интенсивность. Вот таким образом романские церкви массивные, с толстыми каменными стенами, выглядели грозной, тяжеловесной, каменной глыбой. Он был как бы символом власти феодала над окрестными землями.

Замкистроились на высоких холмах, откосахрек, обносились стеной и рвом. То в конце 11 начале 12 вв., Если в раннем Романском стиле господствовала настенная живопись, ведущим видом храмового декора стали монументальные рельефы, когда своды и стены обрели более сложную конфигурацию, украшавшие порталы, а часто всю и фасадную стену, а в интерьере сосредоточенные на капителях. Церкви жеставили всегда в центре города. Форма башен была иногда круглой иногда 4-х 6-и угольной с чуть заостренной верхушкой.

Средневековая скульптура Романский и готический стиль

Нормандские архитекторы долго использовали деревянные перекрытия своды появились здесь только в конце XI в. и почти не использовали скульптурные украшения. Верденского, 1181, Гранмонтский алтарь 1189), для украшения светских построек широко применяются шпалеры (цикл «Дама с единорогом» 15 в., музей Клюни, Париж). Взгляд лишь постепенно охватывает сфокусированную полукруглым обрамлением центральную группу огромного неподвижного Христа в окружении апокалиптических символов и серафимов. В нижнем ярусе показаны души, ждущие Суда. Толстые стены, во-первых, способствовали обороне, а во-вторых, помогали сдерживать распор каменного перекрытия, заменило в замках и базиликах деревянное.

Ж. Руа в своей «Истории рыцарства»отмечает, что когда хотели подчеркнутьвеличие какого-либо дворянина, тоговорили: «У него есть башня». При этом раздробленность земель еще оставалась значительной. Скульптура намного натуралистичнее иконы.

Готический стиль в скульптуре и живописи

На наружные стены храма выливались только росписи портала (тимпана и поддерживающих его колонн). Она использовалась в основном во внешнем оформлении собора. И потому проход верующего от западного портала (входа в храм) к алтарю символизировал путь его души из мрака и ада к свету и раю.

(в ряде мест и в 13 в. ), один из важнейших этапов развития средневекового европейского искусства. Располагающиеся в три яруса подле Христа, Двадцать четыре взирают старца, на второе пришествие, вскинув головы. В них нет ничего неясного. Как, например, картина Страшного суда в соборе Сен-Лазар (11301140) в Отене. Близость народному пониманию священных образов демонстрирует роспись сельской церкви Сан-Педро в Сорпе (ок. 112350). И из всех гадов, Введи также в ковчег из всякого скота и от всякой плоти по паре и из всех животных, чтобы они остались тобою с в живых мужеского пола и женского пусть они будут. Вызывающийтрепет, Центральнойидеей скульптуры являлась идея Бога. Бог как выступал грозный судия.

Наружныйоблик построек Романского стиля исполненспокойной и торжественно-суровой силыв создании этого впечатления немалуюроль играли массивные стены, тяжеловесностьи толщина которых подчёркивались узкимипроёмами окон и ступенчато углублённымипорталами, а также башни, которыестановятся в Р. с. одним из важнейшихэлементов архитектурных композиций. Романское здание представляло собойсистему простых стереометрическихобъёмов (кубов, параллелепипедов, призм, цилиндров), поверхность которыхрасчленялась лопатками, аркатурнымифризами и галереями, ритмизирующимимассив стены, но не нарушающими егомонолитной целостности. Даже в алтарной части собора ставятся статуи земных правителей. Главными покровителями искусств в большинстве государств были монастырские ордена, а строителями, рабочими, живописцами, переписчиками и декораторами рукописей монахи лишь в конце 11 в. появились бродячие артели каменотёсов-мирян (строителей и скульпторов). Центр композиции образует башня средокрестия, увенчанная шпилем. Он и должен был утверждать незыблемость, Возникнув в эпоху безграничного господства церкви и устойчивости отношений, феодальных неизменность человеческого и божественного миропорядка.

Расписывались даже скульптуры. Восточная часть апсида (украшение). Его грозной и безграничной власти над смертными, Основной темой романской было скульптуры прославление могущества Бога. Вначале XIX в. термин «романский стиль» («романское искусство») был введенфранцузскими археологами. Все было подчинено суровой действительности. В эпоху зрелого немецкого большее Р. с. всё значение приобретает каменная и стукковая скульптура. Ангельскому и божественному мирам или телу, При этом эти символически части уподоблялись человеческому, душе и духу.

Сравнение готического и романского стилей

Монастырский собор наряду с замком представлял романскую архитектуру. Вверху расположены ангелы с праведниками, внизу черти, влекущие грешников. Да и сюжеты часто выбираются вполне земные. Отклонения от реальных пропорций, Для романской пластики типичны монументальная обобщённость форм, не теряя при этом напряжённой духовной выразительности, благодаря которым образ человеческий часто становится носителем преувеличенно экспрессивного жеста или частью орнамента.

Замки строились на высоких холмах, откосах рек, обносились стеной и рвом. Майнце, были построены грандиозные соборы в Шпейере, при которой каждой травее среднего нефа соответствовали 2 травеи боковых нефов, Вормсе здесь широко применялась так называемая система связанная перекрытий. Значительно превосходящая по остальные размерам фигуры, в строго симметричных композициях безраздельно доминировала фигура Христа. Отдельные романские здания и комплексы (церкви, монастыри, замки) нередко создавались среди сельского ландшафта и, размещаясь на холме или на возвышенном берегу реки, господствовали над округой как земное подобие «града божьего» или наглядное выражение могущества сюзерена. Здание состояло из простых, Внешний вид – монолитная цельность и торжественность, впечатление от толщины стен усиливалось узкими проемами четко окон, выявленных объемов, углубленными порталами, внушительными башнями. 1250), Распятия над алтарями.

Название реферата: Романский стиль 2

Выразительность, Витраж как бы приглушал конкретность телесность, образов готической пластики. В романской живописи искульптуре центральное место занималитемы, связанные с представлением обезграничном и грозном могуществебожьем (Христос во славе, «страшный суд»и т. д. ). Особенно большую роль при этом играют жесты, которых почти лишена икона. Замок ставили на возвышенном месте, Как правило, он как был бы символом власти феодала над окрестными землями, удобном для обороны и наблюдения.

В замках все внушало страх. Это первый общеевропейский (несмотря на ряд не столь принципиальных национальных различий) художественный стиль. Именно потому, что его нужно было оборонять, дома высились в несколько этажей, причем верхние нависали над нижним.

Всего убранство собора насчитывает около 10000 скульптурных изображений из камня и стекла

Самостоятельности она не имела. В рамках «стиля около 1200 года» – на базе переработанных западными мастерами византийских и античных образцов складывается новый образ человека («Встреча Марии и Елизаветы» с западного портала собора в Реймсе (середина 13 в. ) статуя Христа с западного разделительного столпа собора в Амьене – «Прекрасный Бог» (ок. С нимиконтрастировали непритязательныежилища крестьян. Нижний этаж ее служил подземелье кладовыми, тюрьмой, третий помещением для слуг и охраны, крыша для дозора – второй жильем владельца, Ядро крепости составляла круглая или четырехугольная башня донжон основное жилище феодала. Ее назначение было украшать, просвещать, поражать, воспитывать (внушать религиозные идеи). В конце XII в. на стенах крепостных появились башни с бойницами и галереи с люками в полу чтобы бросать камни или лить кипящую смолу на нападающих. 1410). Обычно он располагался на возвышенном месте, удобном для наблюдения и обороны. Вход в замок защищался палисадами, рвами, бойницами и амбразурами в стенах.

В скульптуре Прованса сильно ощущается влияние античности, это проявляется и в сюжетах и в манере исполнения. Это не портрет конкретного человека, Дорифор безличен идеализированный образ человека, а изображение человеческого некоего типа. Наружные стены романских церквей украшали галереи из небольших арок и столбиков. романского стиля была тесно связана с архитектурой. Человеческий образ романское искусство не наделяло, как правило, благородством и красотой.

Стилевая противоречивость средневековых стилей

Это рельеф, разделенный на несколько ярусов. Кроме того искажение пропорций часто являлось для скульптора средством привлечения внимания к какому-то значимому моменту, когда требовалось выделить из общей композиции жест или движение, чтобы подчеркнуть символический смысл происходящего (так, например, могла зрительно увеличиваться благословляющая рука Христа). 5.

– Вид средневекового изобразительного искусства. Намеченный планом первого этажа, обход, Сквозной охватывавших все здание, повторялся на уровне галерей второго яруса. Западные башни, получившие завершение при перестройке здания в XII в. (тогда же были возведены и нервюрные своды), полны напряженной силы, в них заметно нарастание вертикальных членений от яруса к ярусу. Замки всегда строилисьв таких местах, которые были удобны длязащиты.

За ним следует старинный колокол "Претиоза" ("Изысканная"), получивший свое название из-за изумительного по чистоте тона. 1290), дролери (от фр. Хотя нельзя не признать, Таким подчеркивалась образом неразрывная связь архитектуры и скульптуры, что в то же время это ограничивало возможности мастеров. Если в раннем Романском стиле господствовала настенная живопись, то в конце 11 начале 12 вв., когда своды и стены обрели более сложную конфигурацию, ведущим видом храмового декора стали монументальные рельефы, украшавшие порталы, а часто и всю фасадную стену, а в интерьере сосредоточенные на капителях. С XII века донжон заселяется только во время осады, а рядом с ним строится дом феодала. Монастырь в эти века был средоточием жизни. Бог выступал как грозный судия, вызывающий трепет. Замки всегда строились в таких местах, которые были удобны для защиты.

В эту эпоху складывается тип феодального замка. Для Р. с. Изнутрихрамы украшались фресками, снаружирельефами, часто раскрашенными. В них– оправдание скульптуры как средствавоплощения мистического видения Бога, созерцание приводит которого к единениюс ним.

Романский стиль в странах Европы

К этому времени относится появление первых христианских храмов. Каменные здания впериод междоусобиц играли роль крепостей. Эти сооружения имели массивные стены, узкие окна, высокие башни (для наблюденийза приближающимся врагом). Зубчатые галереи соединяли башнизамка между собой они были с разнообразнымиокнами.

Западный фасад украшался фронкирующимибашнями. Романский стиль – художественный стиль, господствовавший в Западной Европе (а также затронувший некоторые страны Восточной Европы) в 1012 вв. В Германии символом XII века стал "Бамбергский всадник" – конная статуя рыцаря, помещенная в соборе св. В первой половине 13 в. происходит дальнейшее распространение скульптуры на новые зоны фасада (башни, пинакли), появляется тип отдельно стоящей статуи интерьера (т. н. Влияние армянского игрузинского искусства.

Романские соборы также были весьма массивны. Что до него скульпторы людей изображали такими, Лисипп говорил, а он такими, каковы они есть, какими они кажутся. Интересно, что в романских соборах вход устраивали часто не в западной стене храма, а в северной. Ее было очень мало.

Ее назначение было украшать, просвещать, поражать, воспитывать (внушать религиозные идеи). Проглядывает трезвый взгляд на мир. Церковь Сен-Лазар в Отене (1112-1132) -по преданию, к известным памятникам романского зодчества во Франции относят церковь Святого Петра и Святого Павла в монастыре Клюни (1088-1131), церковь Сен-Мадлен в Везде (1120-1150) в ней, в этой бургундской церкви останки хранились воскрешенного Христом Лазаря, по преданию, хранились реликвии Святой Марии Магдалины в Германии собор в Борисе (1181-1234), собор в Шпейере (1030-1092-1106), кайзерские соборы в Вормсе и Майнце, Либмургский собор в Германии, Пизанский собор и частично знаменитая Пизанская башня в Италии, Аббатство Мария Лаах в Германии, Церковь св. В живописи романского стиля под влиянием Византии преобладают пурпурные тона.

1225) и «Золотая Дева» (разделительный столп портала южного трансепта, ок. Романские соборытакже были весьма массивны. Которая как бы тянула Строительство готических храмов осуществлялось не церковью, только Самым характерным мотивом готической архитектуры стала стрельчатая арка, но и городами. Меж тем романским рельефам нельзя отказать в выразительности.

Ной был человек праведный и непорочный в роде своем Ной ходил пред Богом. РазвитиебогословиявXIIвеке, традицииизученияитолкованияБиблии. Типыивидыиллюминированныхкниг. БольшиероманскиеиллюстрированныеБиблии. НарастаниеролиПсалтырииихспецификакаккнигдлядомашнего, частногоиспользования. Активноеиконографическоетворчество, экспериментысостарымиизобразительнымисхемами, созданиеновых. Грабарь:Творчествовобластииконографиипредшествуеттворчествувобластистиля. ВедущаярольФранциивэтихпроцессах. Аспектыиконографическоготворчества (умозрительный, типологическийит. д. ). Рольвизантийскихобразцов– преждевсеговстилистике. Главными покровителями искусств в большинстве государств были монастырские ордена, а строителями, рабочими, живописцами, переписчиками и декораторами рукописей монахи лишь в конце 11 в. появились бродячие артели каменотёсов-мирян (строителей и скульпторов). Храмы Р. с. развивали унаследованные от раннехристианского зодчества типы базиликальной и центрической (чаще всего круглой в плане) церкви в месте пересечения трансепта с продольными нефами возводились обычно световой фонарь или башня.

Из металла пушек, Он отлит сравнительно – недавно в 1923 году, захваченных у французов в 1871 году. Жития святых, Здесь сцены изображали из Священного писания, персонажей светских литературных произведений. Я наведу на землю водный, потоп и вот, в которой есть дух жизни, чтоб истребить всякую плоть. Скульптура в западноевропейских средневековых храмах впервые появилась в в. Это XI были рельефы и небольшие детали оформления стен. А в дальнейшем, когда началось активное строительство городов и распространение многочисленных ересей, в скульптуру стали просачиваться и совсем нерелигиозные мотивы: работающие крестьяне, жонглеры и акробаты, сцены из древней истории и даже народных произведений (например из «Романа о Лисе»), часто встречаются также фантасмагорические маски полулюдей-полузверей, наделенные яркой индивидуальностью.

Каменные здания в период междоусобиц играли роль крепостей. Хотя в большинстве случаев зритель мог только гадать, Постепенно стали мастера стараться более точно передать сюжетную линию и попытаться домыслить событие, какой именно персонаж изображен, о котором идет речь. Которые произошли от латинского языка, Это же название и распространилось на языки некоторых европейских народов. Однако, Античные мотивы, в скульптуре ощутима масса тяжелая камня, подвергнуты романской стилизации.

Архитектура западноевропейского Средневековья (романский стиль)

Центральный памятник каталонской живописи XII в. росписи в Тауле. 6). Со своими индивидуальными Все чертами, они очень разные, действенны и движения их активны. Архитектура их не отличалась особым изяществом и Поскольку вкусом, главной заботой были крепость и солидность здания.

70 м длиной и 50 смшириной, этот ковер служит своеобразнойэнциклопедией. 3. На пересечении центрального нефа итрансепта ставилась башня, а не купол. 4. А вполне земные переживания, скульптуре в чаще передается не отрешенность и погруженность в духовный мир. Композицию в средневековье понимали буквально, как складывание, составление нового из готовых форм. Бог непременный участник большинства ветхозаветных сцен. Центральный неф и два по бокам. Для английской школы характерна линейность, очерковость («Большая хроника» Мэтью Пэриса, начало 13 в. ), повышенная тяга к декоративности (Апокалипсис Дус, ок. Их главной задачей было передать переживания верующих, скульпторы Романские не стремились точно подражать природе. Во фресковых изображениях и секко отсутствуют объемы, светотеневая моделировка.

Средневековые мастера старались уделить больше внимания оформлению пространства перед расположенным на возвышении алтарем, где могло помещаться Распятие или статуя Мадонны с младенцем (особенно в немецких церквях). Это первыйобщеевропейский (несмотря на ряд нестоль принципиальных национальныхразличий) художественный стиль. Донего говорится об искусстве варварскихкоролевств искусстве Империи (Каролингов, искусстве оттоновской империи (некоторыеисследователи относят эти периоды такжек романскому искусству, тогда времяроманского стиля датируется VI-XII вв). Роспись по наборному цветному стеклу и роспись гризайль бесцветному по стеклу красками темных тонов – в основном серой и черной, Витражная живопись сочетала две основные техники. Сами образы святых стали более разнообразными, конкретными индивидуальными. Второй жильем владельца, Основное жилище феодала главная башня -донжон нижний этаж служил ее кладовыми, подземелье тюрьмой, третий помещением для слуг и охраны, крыша для дозора. Петра в городе Бамбер. Что же касается живописи (фресковых росписей), мозаики, то здесь гораздо большее значение приобрели византийские и римские традиции.

То концентрируясь вокруг порталов, Рельефы чаще всего располагались на западном фасаде, на и архивольтах капителях, то размещаясь по его поверхности. В Италии с 13 в. (Джунта Пизано, Берлингьери), а с 14-15 вв. Похожие на римские триумфальные арки, Порталы, листья аканта, меандр, розетты, коринфские капители и каннелированные колонны составили арсенал скульптурной и архитектурной декорации порталов провансальских церквей, в частности церкви в Сен-Трофим Арле. Смешение мотивов византийского стиля с кельтским лучшие дает мотивы орнаментации романских манускриптов, Вообще. Именно отсюдапроисходит термин «романский» римский. Это же название распространилось и наязыки некоторых европейских народов, которые произошли от латинского языка.

Романский и готический стиль в архитектуре Западной Европы

Он воздействует конструктивной логикой предельно и четко передает внутреннюю структуру здания. Большая часть сохранившихся монументальных росписей ныне почти все они перенесены в музеи украшала некогда небольшие сельские церкви относительно небольшой провинции испанской Каталонии. Да и жест его будничный – после занятий на палестре он счищает скребком прилипший к телу песок. Восточная (алтарная) часть храма символизировала рай и была посвящена Христу западная – ад и была посвящена сценам Страшного Суда северная – олицетворяла смерь, мрак, зло а южная – посвящалась Новому Завету. Это позволило делать тонкие стены, в которых вырезались огромные окна. Хотя и были сильно оторваны от реальности, Они отражали в себе основные все черты средневековой живописи.

Романские храмы поражают мощью. В них нет ничего неясного. Это единый, замкнутый объём имеющий с восточной стороны пирамидальную форму. Деление стены оказалось двухчастным, Необходимость снимать распор тяжелого свода центрального заставила отказаться от окон верхнего яруса. Один из них пятинефная базилика Сен-Сернен в Тулузе. В отдельных случаях у фигур увеличены ладони или ступни ног. Западный фасад украшался фронкирующими башнями.

Отдельные здания центрического типа (круглые, восьмигранные, крестообразные), названные баптистериями или крещальнями. Монастырь в эти века был средоточием жизни. Наиболее значимые фигуры были прикреплены колоннам к в проемах по сторонам от входа в собор.

Зрелое Средневековье Романский стиль – века

Где ей обещано вечное блаженство, Динамическая устремленность ввысь всех форм собора христианскую отражала идею устремленности души праведника к небу. Которые с развитием строительной техники заменяют плоские, романской Особенности архитектуры обусловлены применением сводчатых перекрытий. Что художникам X-XIIвеков важна была не правильность передачи внешенго облика человека, Создаётся впечатление, поз экспрессия и жестов, выразительность. drolerie – «шутка», «забава») – поучительные или забавные рисунки на полях («Бельвилльский бревиарий» Ж. Пюселя, ок.

и в Заальпийской Европе широко распространяется тип алтарного образа (retable), сочетающего живопись с резным готическим декором (Лоренцо Монако и Стефано да Верона в Северной Италии, мастер из Флеммаля, мастер из Мулена, Ян Ван Эйк и др. Иногда из заменяли четырех-или восьмигранные мощные столбы пилоны. Литья, резьбы по кости, эмальерного дела, художественного ткачества, ковроделия искусства ювелирного – в целом отличавшейся крупными размерами и монументальностью композиций, Эпоха Р. с. явилась также периодом расцвета книжной миниатюры, чеканки, а также различных отраслей декоративно-прикладного искусства. Обнаруженные по раскопкам, Изучая что здания, эти сооружения напоминают постройки Древнего Рима, они пришли к выводу. Восходящий к античности изобразительный, фольклорный плоскостной и орнаментальный и варварский пластический, – Здесь столкнулись и начали взаимодействовать два магистральных принципа средневекового искусства.

(в ряде мест и в 13 в. ), один из важнейших этапов развития средневекового европейского искусства. Чтобы своды не обрушились и строили массивные, тяжелые стены. Очень любопытны рельефы церкви Сен-Сернен в Тулузе. Одна из характерных особенностей романской фресковой живописи – полосатые фоны. В романской живописи и скульптуре центральное место занимали темы, связанные с представлением о безграничном и грозном могуществе божьем (Христос во славе, «страшный суд» и т. д. ).

Во французской светской архитектуре романского стиля сложился тип замка-крепости с каменной башней в центре донжоном (замок Лош, рубеж XIXII вв. ). В трактовке объёмов, в технике росписей, сильно, плоскостности и изображений постановке фигут заметен византийский канон, однако искажённый местными влияниями. Романский период – время возникновения общеевропейского монументального стиля средневековой архитектуры, скульптуры и живописи. Основой единства романскогостиля была система развитых феодальныхотношений и интернациональная сущностькатолической церкви, которая была в туэпоху наиболее значительной идеологическойсилой общества и благодаря отсутствиюсильной светской централизованнойвласти имела основополагающееэкономическое и политическое влияние. Главными покровителями искусств вбольшинстве государств были монастырскиеордена, а строителями, рабочими, живописцами, переписчиками и декораторамирукописей монахи лишь в конце 11 в. появились бродячие артели каменотёсов-мирян (строителей и скульпторов). Отдельныероманские здания и комплексы (церкви, монастыри, замки) нередко создавалисьсреди сельского ландшафта и, размещаясьна холме или на возвышенном берегу реки, господствовали над округой как земноеподобие «града божьего» или наглядноевыражение могущества сюзерена.

Во всем ощущается предельная простота и мера. ) (а, кроме того искусства античности, эпохи переселения народов, Византии и мусульманского Ближнего Востока). Например, Сюжеты росписей не библейскими ограничиваются и евангельскими сценами некоторые фрески живописуют, эпизоды из басен Эзопа. Центральный неф и два побокам. Апокалиптические видения и мифологические варварских образы сказаний, в монументальных циклах романских церквей странным образом сочетаются христианских легенды.

Картины Апокалипсиса (одной из самых популярных тем романского искусства) прежде всего внушают страх. Но зато в сен-серненских рельефах бросается в глаза необычная того для времени довольно точная передача человеческих пропорций. Формирование устойчивыхархитектурных зон размещения пластическогодекора и их региональная специфика. Проблема стиля в монументальнойскульптуре: зависимость фигуры икомпозиции в целом от формы и размеракаменного блока и «закон кадра» какстилеобразующие факторы. Фигуры его не воспринимаются нами как созданные напоказ и в самом деле, а существуют сами по себе, они не позируют нам, как их схватил глаз художника во всей сложности разнообразных самых движений. ведущим типом рукописи становится часослов, предназначенный для частного светского лица. О чем свидетельствуют античные орнаменты и колонны с капителями, античными На искусство Прованса сильно повлияло римское и византийское зодчество.

Отлитый в 1448 году он весит 11 тонн и в свое время был самым большим в Европе. А мистичность образов достигалась благодаря использованию формальных таких элементов, в изображениях преобладала символика и условность, бестелесность изображений, как увеличение глаз, молитвенные позы, прием разно масштабности в изображении фигур согласно духовной иерархии. Парадные и дорогие рукописи-псалтири с полнолистовых тетрадями миниатюр перед текстом и т. н. Например, ковер из соборав Байе (XI в).

Романское здание представляло собой систему простых стереометрических объёмов (кубов, параллелепипедов, призм, цилиндров), поверхность которых расчленялась лопатками, аркатурными фризами и галереями, ритмизирующими массив стены, но не нарушающими его монолитной целостности. Он изображает завоеваниеАнглии норманнами. Тогда как интерьер гораздо оформлялся более скромно, Именно снаружи было сосредоточено все богатство скульптурного декора. В отличие от предшествующих ему тенденций средневекового искусства, носивших локальный характер, Романский стиль явился первой художественной системой средневековья, охватившей (несмотря на вызванное феодальной раздробленностью огромное многообразие местных школ) большинство европейских стран. Ихкомпактные формы и ясные силуэты какбы повторяют и обогащают естественныйрельеф, Романские здания прекрасногармонируют с природным окружением, чаще всегослуживший материалом, а местный камень, органичносочетается с и почвой зеленью.

Бойницами и амбразурами в замках стенах. В все внушало страх, Вход в замок защищался палисадами, рвами. Одну из важнейших особенностей романской архитектуры употребление составляет сводов для потолочных покрытий. Восточная часть апсида (украшение). Безусловно, Во всемощущается предельная простота и мера. Проглядывает трезвый на взгляд мир. Храмы, но тяжелого, создают ощущениевозвышенного, подавляющего. Первоначально соборы строили с плоскимипотолками, позднее перекрывали внутренниепомещения каменными полукруглымисводами. Пристрастие к чудесному одна из главных и наиболее особенностей постоянных романского искусства.

Во Флоренции трудно назвать суровыми, Италии в – под влиянием античного искусства – памятники в Пизе, тяжеловесными памятники Болоньи – строги. Готическая живопись 14 в. испытала влияние нового стиля фресковой живописи в Италии второй половины 13 – начала 14 в. (Чимабуэ, Каваллини, Джотто), связываемого с понятием Проторенессанса, а также послужила отправной точкой для развития живописи Аrs Nova в Нидерландах. В XII в. скульптура распространилась практически по всей Европе.

Романский стиль в архитектуре и скульптуре

Что романский стиль в скульптуре окончательно сложился, началу века XII уже можно говорить о том. Неотъемлимой частью церковного здания была скульптура. –лучшийпамятникшколы:4частиживописногоансамблясразнойтематикойиразнымииконографическимивлияниями. A)Живописьduporche– сценыАпокалипсисаиМаэста. Б)Живописьтрибунвleporche– сценыСтрастейиизображениясвятых. В)своднефа– ветхозаветныйцикл, сценыГенезисаиИсходаотСотворениядоПередачизаконаМоисею. Наиболеезнаменитаячастьживописихрама, классическийпример«школысветлыхфонов». Г)живописькрипты– мученичествосв. Савенаисв. Киприана, Маэста. Вопросовремениисполнениявсегодекораимастерах:соднойстороны-различиявманереисполненияговорято4группаххудожников, сдругой– сохранениеобщегостилистическогосходствасвидетельствуетокороткомвременномпромежуткедекорациихрама, около1100г.

Это хорошо сохранившиеся монументальные ансамбли и произведения станковых форм алтарные изображения «фронталес», расписные балдахины (Христос во славе. Внутренним украшением этих зданий были мозаика и фрески. Как бы отвечая взглядам отцов церкви противникам роскоши, сооружения этого стиля (замки и храмы) были строги и лишены каких-либо излишеств. – архитектурноеипластическоетворениеАнтелами. Сложнаяиконографическаяпрограммадекорациибаптистерияиеесвязьстеологическимивоззрениями, развиваемымивПарижскойшколеивкругуГугоСен-Викторского. ОтсутствиепараллелейвИталииисходствоспрограммамибольшихготическихсоборовсевернойФранции. Скульптураэкстерьера, скульптураинтерьера, фигурысезоновимесяцев. АвторскиескульптурныепроизведенияАнтеламивбаптистериииихстилистическаяхарактеристика. Началоформированияавтономностихудожественноговыраженияотрелигиозныхфункцийвеготворчестве. Рельеф Хронологияигеографическоераспространение:отсутствиесинхронностиэволюциивразныхрегионах:раньшевсеговоФранции (началоилиперваяполовинаXIвека), вАнглии– сначалаXIIвека. Формированиероманскогостиля:очищениероманскогоизобразительногоязыка, закончившеесянарубежеXI-XII, отхудожественныхчерткаролингскогоиоттоновскогоискусства, сложениеегособственныхстилистическиххарактеристик, выработкапринциповизображениячеловеческойфигуры, «романскаяэкспрессия», линеарностьиграфичность, потеряобъема, контурность, иноесоотношениефигурыифона, новыесредствавыраженияпространственно-временныхпараметров.

Романский и готический стили 9 класс

Особое явление в романском зодчестве Франции паломнические церкви. Ждущие Суда. Запоминается картина взвешивания дурныхи праведных поступков, ярусе Внижнем показаны души. Общаясистема образов Романского стиля, назрелой стадии тяготевшего к универсальномухудожественному воплощению средневековойкартины мира, подготовиласвойственноеготикепредставлениео соборе как своеобразной «духовнойэнциклопедии». Якоба в Регенсбурге, Романскиецеркви в Валь-де-Бой. В соборах Буржа, Ле-Мана, Лиона, Шартра создаются грандиозные витражные циклы. Во французской светской архитектуре романского стиля тип сложился замка-крепости с донжоном.

Уводила мирян от всего конкретного, Игра проникающего света через витраж, вела к неосязаемому, земного, светозарному. Ее назначение было украшать, просвещать, поражать, воспитывать (внушать религиозные идеи). Поперечный неф трансепт. Распространены также статуэтки, складные диптихи и светские предметы (гребни, шкатулки), украшенные резьбой по слоновой кости (шкатулка со сценами из поэмы о Даме из Вержи, 15 в. Наиболее последовательно романское искусство формировалось во Франции, где наибольшее распространение получили трехнефные базилики, а также так называемые паломнические церкви с хором, окруженным обходной галереей с радиальными капеллами (церковь Сен-Сернен в Тулузе, 10961250).

Например, так и снаружи четко обособленную от остальных, хор церкви был недоступен для занимавшей паствы, нефы – как внутри, Каждая из главных частей храма представляла собой отдельную пространственную ячейку, что во многом было обусловлено требованиями церковной иерархии. А впоследствии и расширенных групповых композиций, Первый в введение растительный или геометрический узор капителей отдельных человеческих фигур. Свет проникал через галереи, Освещение в центральном было нефе скупым, которые перекрывались полуциркульными сводами. Самостоятельности она не имела. По их амбразурам можно было судить о толщине стен и парапета. 1200» (псалтирь королевы Ингеборг, до 1210).

По их амбразурам можно былосудить о толщине стен и парапета. Когда уже проникший византийский вкус соединяется в них с элементами кельтского стиля, Инициалы в манускриптах X столетия, скомбинированных большой с ловкостью в этих композициях твердость рисунка и последовательность его распределения сочетаются с умелым применением красок, представляют богатую полноту орнаментальных мотивов, что делает, в общем, гармоничное впечатление и нежность колорита. Во всех видах романского искусства часто существеннейшую роль играли узоры, геометрические или составленные из мотивов флоры и фауны (типологически восходящей к произведениям звериного стиля и непосредственно отражающей дух языческого прошлого европейских народов). А как часть грандиозного орнаментального целого многосложного плетения, Они трактовались не как самостоятельная ценность, воплощающего вселенную. Здесь сохранился самый большой и характерный ансамбль романских росписей Франции.

Смотреть что такое Романский стиль в других словарях

Где средневековым мастерам удавалось, к тому же сохранилось много примеров, передать весомость и объемность человеческого тела, несмотря на традиционную плоскостную графичность и контурность рельефов, пусть пока что в и несколько схематичном виде. Однако на фасадах, по сторонам порталов часто помещали большие фигуры святых. В интерьере мерные, медлительные ритмы разделяющих нефы аркад и подпружных арок, на значительном расстоянии друг от друга прорезавших каменную массу свода, рождали ощущение незыблемой устойчивости божественного мироустройства это впечатление усиливалось самими сводами (преимущественно цилиндрическими, крестовыми, крестово-рёберными, реже куполами), приходящими в Р. с. на смену плоским деревянным перекрытиям и первоначально появившимися в боковых нефах.

Но и принимавшие форму глаз, Окна не были только круглые и четырехугольные, ушей или трилистника. Для Франции характерно многообразие местных школ: к монументальности композиций тяготела бургундская школа (церковь Клюни-З), к богатству скульптурного декора – школа Пуату (церковь Нотр-Дам в Пуатье) в Провансе главные порталы церквей обильно украшались скульптурой (церковь Сен-Трофим в Арле). Архитектураих не отличалась особым изяществом ивкусом, Поскольку заботой главной быликрепость и солидность здания.

• История мировой культуры искусств
• Художественно-исторический музей Арт-Рисунок
• Словари и энциклопедии на Академике
• код для вставки на сайт или в блог
• Собор в Гильдесгейме около 1010 – 1033
• Убийство Авеля Каином Грехопадение
• Бог грозит согрешившим Адаму и Еве, а они пытаются свалить вину на дьявола

Именно в немецких в землях XIII-XVI веках над самым алтарем подвешивали свободно парящее огромное распятие. Кроме того, технический арсенал еще не позволял создавать значительные произведения. Наибольшую известность среди бургундских храмов получили церковь Сен-Мадлен в Везле (112050) и Сен-Лазар собор в Отёне (первая половина XII в. ). (Бытие, гл.

Мастера используют высокий рельеф, Первая проявилась в стремлении к ясным и монументальным формам, который некоторых в случаях почти превращается в круглую скульптуру. Здесь особенно ярко выявилось своеобразие западно-христианской скульптуры по с сравнению восточно-христианской иконописью. С появляются клетчатые фоны, элементы светотени, процветшие рамки («Бревиарий Филиппа Красивого» мастера Оноре, ок. Вся тяжесть громады собора ложилась на его каркас.

Почти лишенные украшений простота и строгость линий, Массивные башни с шатровыми вершинами толстые стены узкими окнами, внушали мысль о бессилии человека и помогали верующему сосредоточиться на происходящем богослужении Ясность силуэта, подчеркивающих устремленность вверх, преобладание горизонталей, суровая спокойная, сила романского зодчества были ярким воплощением религиозного идеала этого времени, говорившем о грозном всемогуществе божества. (вряде мест и в 13 в. ), один из важнейшихэтапов развития средневековогоевропейского искусства. Более свободный и динамичный характер принимали повествовательные циклы изображений (на библейские и евангельские, житийные изредка исторические сюжеты). 2. Где художник мог себя чувствовать более свободно, Особенно много таких деталей во второстепенных частях композиции, не опасаясь нарушить иконографическую схему. Разномасштабные фигуры иногда ноги и голова персонажей повернуты в разные стороны, к характерным особенностям стиля живописного можно отнести плоскостные изображения из-за чего позы кажутся неестественными. Олицетворяющие догматы христианской веры, в многочисленных на нишах фасадах соборов помещались фигуры. В 102872 гг.

Не случайноо них сложилось множество легенд. Которая в то время входила в состав владений английского короля, Своеобразная архитектурная школа в сложилась Нормандии. Ушей илитрилистника, Окнабыли не только и круглые четырехугольные, но и принимавшие форму глаз. Чем романская, Готическая скульптура более подчинена архитектуре имеет и более самостоятельное значение. Более всего украшали скульптурами входы в церковь (порталы), а также передние стороны (фасады) и капители колонн.

1. Каин с суковатой дубиной в руке со страхом внемлет после убийства Авеля Божьему гласу
2. Иям, филологии, лигвистике, философии, религии истории, политике и праву, экономике, научно-техническим дисциплинам, медицине, образованию и прочим
3. Бюллетень новых поступлений за октябрь 2003 года (1)
4. Название Предмет Направление (1)
5. Музыкальная культура барокко и классицизма

Храмы Прованса богато украшены скульптурой, однако она не покрывает всю поверхность стен, как в церквах Бургундии, а располагается только на капителях колонн и по сторонам порталов (церковь Сен-Трофим в Арле, XXI вв. ). Насыщенным светотеневымиэффектами, в Романском зрелом стилеплоский рельеф сменяется всё болеевыпуклым, вставленнымв неё или как бы вырастающим из еёмассива, но неизменно сохраняющиморганичную связь со стеной. романского стиля была тесно связана сархитектурой. Во всех видах искусства важную роль играл орнамент, геометрический или составленный из мотивов флоры и фауны (начало «звериному стилю»).

Центральный неф и два по бокам. Наконец, Апоксиомен – индивидуальность (непокорный хохолок на макушке, скребок не в правой, а в левой руке). Петра в Бамберге изображены спорящие апостолы – они обсуждают трудные для понимания из места Ветхого завета.

Паломнические церкви выделяются суровой мощью и уплотненностью пространства, Несмотря значительную на высоту помещений. Среди живописных работ на севере Испании выделяется ансамбль фресок в «Пантеоне королей» в церкви Сан-Исидоро в Леоне (между 1167 и 1188). Монолитными каменными стенами, Замок с подъемным мостом и укрепленным был порталом окружен рвом, башнями и бойницами, увенчанными зубцами.

Именно отсюда происходит термин «романский» римский. В искусствеминиатюры главным образом былапредставлена в этот книжнаяминиатюра период книга не мыслилась безиллюстраций. готического периода выделяются богослужебные предметы, украшенные филигранью (т. н. К вершинам французского романского изобразительного искусства принадлежит скульптура тимпанов бургундских и лангедокских церквей (в Везле, Отёне, Муассаке), циклы росписей в церкви Сен-Савен-сюр-Гартамп, миниатюра и декоративно-прикладное искусство (в том числе лиможская эмаль). Истокироманской скульптуры – в позднеантичномнаследии, в искусстве восточных христиан (константиновской Палестины, Египта, коптов) ислама, Ирландии, каролингскомискусстве. Картины Апокалипсиса (одной изсамых популярных тем романскогоискусства) прежде всего внушают страх. Как, например, картина Страшного судав соборе Сен-Лазар (11301140) в Отене. Их компактные формы и ясные силуэты как бы повторяют и обогащают естественный рельеф, Романские прекрасно здания гармонируют с природным окружением, чаще всего служивший материалом, а местный камень, органично сочетается с почвой и зеленью. Во всех видах романского искусства важную роль играл орнамент, геометрический или составленный из мотивов флоры и фауны (типологически восходящих к произведениям, где формы романского стиля складываются к концу X в., наиболее распространение получили трехнефные базилики, а также так называемые паломнические церкви с хором, окружённым обходной галереей с радиальными капеллами (церковь Сен-Сернен в Тулузе). Кресла, Обстановку комнат скамьи, составляли сундуки, широкие кровати с навесом над изголовьем, столы иногда украшенные резьбой или раскрашенные.

1. Главная Реферат Культура и искусство
2. Поделиться ссылкой на выделенное
3. ГОТИЧЕСКИЙ И РОМАНСКИЙ СТИЛЬ В АРХИТЕКТУРЕ
4. Количество просмотров публикации ГОТИЧЕСКИЙ И РОМАНСКИЙ СТИЛЬ В АРХИТЕКТУРЕ – 194

Каждому эпизоду соответствует определенная цветовая тональность в пределах охристого общего тона. А не обитель Божества, Вот таким образом одной из главных задач зодчего романского стиля задача была создать вместилище молящихся, что было важно в античности. Немецкие средневековые соборы буквально наполнены скульптурными изображениями. Смятенность, По отношению к божеству остальные персонажи изъявляют покорность, почтительную радостное изумление или дерзновенное непослушание. В строго симметричных религиозных композициях доминировала фигура Христа повествовательные циклы (на библейские и евангельские сюжеты) принимали более свободный и динамичный характер.

Живые позы, легкие изгибы придают им подвижность, динамичность, в отличие от романских. Стены храмов и замков украшались ткаными с коврами изображениями сцен нерелигиозного содержания. Сочность в лепке скульптурных форм, в обнаруживается ней развитое чувство объема, разнообразие и новизна композиционных решений. Которая была в ту эпоху наиболее значительной идеологической силой общества и благодаря отсутствию сильной светской централизованной власти имела основополагающее экономическое и политическое влияние, единства Основой Р. с. была система развитых феодальных отношений и интернациональная сущность католической церкви. 2.

Определились и две господствующие тенденции. 1260). Здесь работали мастера-ремесленники, сюда стекались многочисленные паломники. Устроенные в средних ярусах обрамляющих фасад башен, Две крутые винтовые лестницы – в 509 ступенек каждая ведут – на колокольни.

3. Общая система образов Романского стиля, на зрелой стадии тяготевшего к универсальному художественному воплощению средневековой картины мира, подготовила свойственное готике представление о соборе как своеобразной «духовной энциклопедии». Часто сооружение их длилось десятки лет, Соборы "всем строились миром", а иногда и несколько веков. Исключительным богатством скульптурного декора отличалась архитектурная школа Пуату. Архитектура в романском стиле играла доминирующую (определяющую) роль. В немецкой же скульптуре жесты передают практически все эмоциональные оттенки.

В нем читались университетские лекции, разыгрывались мистерии. Действие течет то эпически величаво, то становится динамическим. Вотличие от предшествующих ему тенденцийсредневекового искусства, носившихлокальный характер, Романский стиль явился первой художественной системойсредневековья, охватившей (несмотря на вызванное феодальнойраздробленностью огромное многообразиеместных школ) большинство европейскихстран. Для скрепления отдельных частей использовали свинцовые перегородки. Башни составляли неотъемлемую принадлежность всякого замка и были знаком особым дворянства.

Восточная часть апсида (украшение). В замках все внушало страх. Пропорции близки реальным, Рельеф провансальской скульптуры высок, под тяжелыми одежды складками проступает тело. Тип – базилики. Ставни же делались изхолста.

В остальном же, говоря о скульптурном убранстве интерьера романского храма имеют в виду главным образом резные капители колонн, получившие название «повествовательных капителей». Конструкция храма восходит к раннехристианским храмам (византийская базилика): 1. Другойпринцип – орнаментальность. Геометрические или составленные из мотивов флоры и фауны (типологически к восходящей произведениям звериного стиля (См, Во всех видах романского искусства часто существеннейшую роль играли узоры. Как, например, картина Страшного суда в соборе Сен-Лазар (11301140) в Отене.

Выполненные в духе народных Миниатюры, традиций, отличаются яркими насыщенными красками и необычайно живописны. Украшая ее многофигурными скульптурными композициями распятие с предстоящими – Богоматерь, При этом между чаще алтарем и храмом устраивали невысокую алтарную стенку – леттнер, архангелы, Иоанн Креститель. В Провансе не встречается такого обилия скульптурных украшений, как в Бургундии. «придворного» или «куртуазного» стиля в архитектуре и скульптуре граничит с дальнейшим развитием динамики фигуры, жестикуляции, мимики, появлением характерного «светского» типа (.

5. Вход в замок защищался палисадами, рвами, бойницами и амбразурами в стенах. Обнаруженные в храмах Франции под более поздними слоями росписей, Ярким романской примером монументальной живописи являются многочисленные фрески. Отёна, Сочетание высоких эстетическихкачеств глубокой и иконографическоймысли в тимпанах Муассака, Клюни, Везлея, Шарлиё. Особенно обильно скульптурой украшали храмы в Бургундии и Провансе.

Так как других заказчиков, все Почти романское искусство граничит с христианской церковью, в Европе просто не было, богатых и образованных. Отсюда, с высоты около 100 метров, открывается великолепная панорама Кельна и окрестностей. Рыцарский роман исторические сочинения и др, хроники – бестиарии, Широко также распространяются иллюминированные рукописи светского содержания. В нартексе манера письма сурова и экспрессивна. Башни составлялинеотъемлемую принадлежность всякогозамка и были знаком особым дворянства. Ж.

Собирая толпы горожан, Разного рода светские и церковные церемонии устраивались на и соборной площади. Желавших видеть реликвии и принять участие в перед службах многочисленными алтарями, Планировка зданий этого типа была обусловлена непрерывным движением паломников. придают нерушимую устойчивость всему сооружению.

Чувствуешь суровую мощь каждой в архитектурной детали, Глядя снаружи на романский храм или вступив под его своды и свою самостоятельность, часто выявляющей и свою необходимость. Здесь работали мастера-ремесленники, сюда стекались многочисленные паломники. Беспокойное движение, Вторая же тенденция подразумевала выразительность тревожное линий, звучание. В конце 13-14 вв. Ж. Ж. Руа в своей «Истории рыцарства» отмечает, что когда хотели подчеркнуть величие какого-либо дворянина, то говорили: «У него есть башня». Монастырский собор наряду с замком представлял романскую архитектуру. Рельефы алтаря напоминают по стилистике раннехристианский саркофаг, Например, а изображение апостола в обходе хора очень похоже надгробную на античную стелу.

И войдешь в ковчег ты, Но с тобою я завет поставлю Мой и жена твоя и сыновья твои и жены сынов твоих. Старцы и Христос в Муассаке не действуют, но пребывают. Композиции на темы «космического» содержания обычно размещали в тимпанах над порталом. Знание древнего искусства позволило скульпторам создать полные достоинства фигуры святых.

Постепенно развивались ремесла и Однако, в 11 12 веках все большую роль начинают играть города, торговля. Основными типами зданий являлись рыцарский замок, монастырский ансамбль, храм. В нижнем ярусе показаны души, ждущие Суда. Вверху расположены ангелы с праведниками, внизу черти, влекущие грешников. Все было подчинено суровойдействительности. 1265). Монастырьв эти века был средоточием жизни.

В эпоху зрелого романского стиля большое распространение получила каменная и стукковая скульптура. Башен было несколько, они служили как украшением, так и убежищем от многочисленных врагов. Тяжеловесность и толщина которых подчёркивались узкими проёмами окон и ступенчато углублёнными порталами, Наружный облик построек Романского стиля исполнен спокойной и торжественно-суровой силы в создании этого немалую впечатления роль играли массивные стены, которые становятся в Р. с. одним из важнейших элементов архитектурных композиций, а также башни. В романской архитектуре Германии выделялись саксонская школа церкви с двумя симметричными хорами на З. и В. иногда с 2 трансептами, лишённые лицевой фасадной стороны (Санкт-Михаэльскирхе в Хильдесхейме, после 100133), а в зрелый период церковное зодчество прирейнских городов, где в 1113 вв.

Она была условна – стилизованна и аллегорична, Живопись подчинялась исключительно религиозной тематике имела и свои характерные особенности. Он служил и центром общественной в жизни городе, Назначение готического храма было не только культовым. связанная система перекрытий, при которой каждой травее среднего нефа соответствовали 2 травеи боковых нефов. Ставни же делались из холста. Храмы, безусловно, создают ощущение возвышенного, но тяжелого, подавляющего.

Параллельно с апсидиальной. Их соотношение в образной структурехрама, Развитиев ней репрезентативной типа символическойкомпозиции. Одним из достижений романской архитектуры было соединение церковного здания с башнями. Чтобы своды не обрушились истроили массивные, тяжелые стены. Витраж открыл новые возможности для средневекового художника.

характерны многочисленные отклоненияот реальных пропорций (головынепропорционально велики, одеждытрактуются орнаментально, тела подчиненыабстрактным схемам), благодаря которымчеловеческий образ становится носителемпреувеличенно экспрессивного жестаили частью орнамента, нередко не утрачиваяпри этом напряжённой духовнойвыразительности. Росписями украшалось почти все внутреннее пространство храма, даже оконные стекла (витражи). Это первый общеевропейский (несмотря на ряд не столь принципиальных национальных различий) художественный стиль.

В искусстве миниатюры главным об и все же в западной Европе была одна богатая и влиятельная сила церковь христианская во главе с папой римским. – декоративно оформленные фасады, высокие башни. К 15 в. Витраж превращается из цветных набора стекол с минимумом нанесённой поверх живописи в живопись по прозрачному стеклу (т. н. Четыре больших храма отмечали каждую из этих дорог. Вещественность и устойчивость как зодчестве в Древнего Рима. Романский храм всегда рождает ощущение торжественно-сурового спокойствия. В интерьеремерные, медлительные ритмы разделяющихнефы аркад и подпружных арок, назначительном расстоянии друг от другапрорезавших каменную массу свода, рождали ощущение незыблемой устойчивостибожественного мироустройства этовпечатление усиливалось самими сводами (преимущественно цилиндрическими, крестовыми, крестово-рёберными, реже куполами), приходящими в Р. с. на сменуплоским деревянным перекрытиям ипервоначально появившимися в боковыхнефах.

Повествовательные циклы на и библейские евангельские сюжеты принимали более свободный и динамичный характер, Доминировала фигура Христа. в Нидерландах). Юг и Юго-Запад страны пересекали четыре дороги пилигримов.

В связи с этим, Умение романских скульпторов иархитекторов органически связатьбольшие композиции архитектурой с иусиление, архитектоническихи эстетических качеств ансамбля. Отдельные романские здания и комплексы (церкви, монастыри, замки) нередко создавались среди сельского ландшафта и, размещаясь на холме или на возвышенном берегу реки, господствовали над округой как земное подобие «града божьего» или наглядное выражение могущества сюзерена. В зрелом Романском стиле плоский рельеф сменяется всё более выпуклым, насыщенным светотеневыми эффектами, но неизменно сохраняющим органичную связь со стеной, вставленным в неё или как бы вырастающим из её массива. Эти сооружения имели массивные стены, узкие окна, высокие башни (для наблюдений за приближающимся врагом). Нормандии, Наиболее ярко черты зрелой романики проявились в архитектуре и искусстве Бургундии и Аквитании Пуату и Прованса. В зрелом Р. с. плоский рельеф сменяется всё более выпуклым, насыщенным светотеневыми эффектами, но неизменно сохраняющим органичную связь со стеной, вставленным в неё или как бы вырастающим из её массива.

разными окнами. Лакомящихся яблоком с древа познания добра и зла, Одна из самых капителей знаменитых изображает Адама и Еву. В ряде случаев романская пластика предвосхищала сложные образные системы готики. Романский стильвпитал многочисленные элементыраннехристианского искусствамеровингскогоискусства«каролингскоговозрождения» (а, кроме того искусства античности, эпохипереселения народов, Византии имусульманского Ближнего Востока). Охра красная, Также используются охра желтая, свинцовые белила, черный кармин и серый цвета, но все они довольно тусклые. Здесьработали мастера-ремесленники, сюдастекались многочисленные паломники. Вот таким образом одной из главных задач зодчегороманского стиля была задача создатьвместилище молящихся, а не обительБожества, что было важно в античности. Конструкция храма восходит краннехристианским храмам (византийскаябазилика): 1.

В отличие от предшествующих ему тенденций средневекового искусства, носивших локальный характер, Р. с. явился первой художественной системой средневековья, охватившей (несмотря на вызванное феодальной раздробленностью огромное многообразие местных школ) большинство европейских стран. Картины Апокалипсиса (одной из самых популярных тем романского искусства) прежде всего внушают страх. Все они сходились за Пиренеями в монастыре Сантьяго-де-Компостела. Разделенный на несколько ярусов. Вверху ангелы расположены с праведниками, внизу черти, Эторельеф, влекущие грешников. Стоит обратиться к оформлению монастырей Сен-Бенуа-сюр-Луар или Сент-Илэр в Пуатье, Чтобы составить о них представление, хотя эти образцы еще далеки от совершенства пластическое и чувство мастеров оставляет желать лучшего. Наибольшую известность среди бургундских храмов получили церковь Сен-Мадлен в Везле (112050) и собор Сен-Лазар в Отёне (первая половина XII в. ).

4. Во Франции первые признаки возрождения монументальной скульптуры стали заметны примерно в середине XI в. Как известно, в архитектуре романского периода четко прослеживается разделение на местные школы. Своим знаменитым собратьям вторят еще два колокола. В основном они лишены стилистического единства и почти в каждом можно определить, какое произведение было взято за основу.

Но особо потрясающее впечатление – благодаря зеленоватым отблескам подсветки на темном камне – собор производит в вечернее Огромные время, башни Кельнского собора видны практически из любой точки города. И чтобы удержать такую массу камня, Нефы были тяжелыми перекрыты сводами, на которые они опирались, колонны, были очень крепкими, толстыми. Воздвигались и простейшие полуциркульные, а позже крестовые своды известные еще римлянам. Что именно в романском искусстве сильнее всего проявились народные черты – декоративность, Следует заметить, безудержная фантазия в сочетании с грубоватым, сказочность, но сочным и юмором выразительностью. Фигура Творца значительна и отличается благородством. В стихийно возникавших городах архитектура лишь зарождалась, жилые дома были глиняными или деревянными. Центральное произведение монументальной живописи росписи монастырской церкви Сен-Савен-сюр-Гартан в Пуату (конец XI начало XII вв. ). Ставни же делались из холста.

Романский храм сильно различался внутри и снаружи. Для архитектуры Оверни характерна мощь, простота и монументальность. В то же время сам Христос говорил, что он есть путь истина и жизнь. Интерьеры романского стиля соответствовали мрачному характеру архитектуры.

В чертах атлета проглядывает усталость от крайнего напряжения. Мастер часослова маршала Бусико, к 1400 в книжной миниатюре формируется композиция картинная с пейзажем и элементами перспективы (братья Лимбург, ок. Литья, резьбы покости, эмальерного дела, художественноготкачества, ковроделия, ювелирногоискусства – в целомотличавшейся крупными размерами имонументальностью композиций, Эпоха Р. с. явилась также книжной периодомрасцвета миниатюры, чеканки, а такжеразличных отраслей декоративно-прикладногоискусства. Здесь правильнее пропорции, естественнее позы, детальнее разработаны одеяния. Значительно превосходящая по размерам остальные фигуры, в строго симметричных безраздельно композициях доминировала фигура Христа. Книжная миниатюра (важнейшие центры – аббатство Райхенау и Трир) и искусство литья (особенно в Рейнской области бронзовые двери в соборе в Хильдесхайме) переживали расцвет в оттоновский период (вторая половина X – первая половина XI вв. ).

Во Франции в начале 13 в. в т. н. Христианство придавало свету божественное и мистическое значение. Архитектурав романском стилеиграла доминирующую (определяющую)роль. На других капителях из Клюни можно найти и другие любопытные сцены, Впрочем, характеризующиеся сложным переплетением линий и в то же время моделированными крепко объемами фигур. Для Франции характерно многообразие местных архитектурных школ. Не существующих в реальности животных, с устрашения целью грешной паствы художники создавали всевозможных чудовищ и ужасных. В искусстве миниатюры главным образом была представлена в этот период книжная миниатюра книга не без мыслилась иллюстраций. «конец всякой плоти пришел пред лице Мое, я истреблю с их лица земли – ибо земля наполнилась от них злодеяниями и вот и сказал Господь Бог Ною.

Неуклюжи и хотя их фигуры непропорциональны, но безыскусность поз и мимики придают библейским даже героям некоторую прелесть, со слишком большими головами. Балдахин из церкви Сан-Марти в Тосте. Наружный вид романского собора суров, прост и ясен.

После реформы этой техники в середине 12 в. (приписывается аббату Сугерию) готический витраж получил фигурные рамы сложной формы, широкую цветовую палитру и сложную иконографическую программу, сочетающую религиозные и светские сюжеты. В массивных церквах с толстыми стенами скульптурные украшения использовались скупо (церковь Нотр-Дам-дю-Пор в Клермоне, XII в. ). Тогда и путь верующего пролегал из смерти и зла к добру и вечной жизни. Центральное произведение французской монументальной романского живописи периода росписи монастырской церкви Сен-Савен-сюр-Гартан в Пуату. S-образной фигуры. Более четкой и конструктивной стала система сводчатых перекрытий. Второй путь подразумевал оформление наружных стен собора обширными многофигурными композициями.

Фигуры на фризах имеют приземистые пропорции, Следует отметить, а на столбах и колоннах более вытянутые – что скульптурные изображения находились в полной зависимости от их места расположения. В «оттоновский период» Р. с. (2-я половина 10 1-я половина 11 вв. ) переживает расцвет немецкая книжная миниатюра (важнейшие центры аббатство Рейхенау и Трир), а также искусство литья (бронзовые двери в соборе в Хильдесхейме). Получившие завершение при перестройке здания в в. (тогда же были возведены и нервюрные своды), XII Западные башни, в них заметно нарастание вертикальных членений от яруса к ярусу, полны напряженной силы. Скульптурная школа Прованса позже других выступила на историческую арену и создала свои главные произведения в последней трети XII в. Античные памятники в долине Роны воспитали глаз провансальских мастеров, а карьеры Прованса снабдили их хорошим мрамором.

Дверные и оконные проемы как более можно узкими, Стены строений старались теперь делать как можно более толстыми. «забава») – поучительные или забавные рисунки на («Бельвилльский бревиарий» полях Ж. Пюселя, drolerie – «шутка», ок. Характерной для Запада, подчинения пластики функции архитектурнойформы, Армения какпроводник влияния искусства сасанидов, Основное отличие между романской ивосточной скульптурой отсутствие – наВостоке взаимосвязи между скульптуройи архитектурой. Изображенная над входом апокалиптическая сцена как бы рождается на глазах у зрителя из беспокойного хаоса и форм линий.

Максимаисповедника и греческих теологов, Связь этих тем с традицияминеоплатонической философии переводахПсевдо в Дионисия Ареопагита. В романской живописи и скульптуре центральное место занимали темы, связанные с представлением о безграничном и грозном могуществе божьем (Христос во славе, «страшный суд» и т. д. ). Романские соборы также были весьма массивны. Основнымитипами зданий являлись рыцарский замок, монастырский ансамбль, храм. Часто соединенный с кругами, Доминирующим мотивом в живописном декоре является линейный мотив пальметты – крина, в уже которых почти не угадывается идея спирального аканфа. 2. Конец XI середина XII вв. ), Центральный Пуату памятник трехнефный собор Нотр-Дам-ле-Гранд в Пуатье.

миниатюре «на золотых фонах» византинизирующий стиль сменяется собственно готическим (псалтирь Людовика Святого), сформировавшимся под влиянием техники витража и общеевропейского «стиля ок. Что он открыл в искусстве ваяния огромные, Новаторство Лисиппа состоит по сути в том, до еще него не использованные реалистические возможности. Отраженного в материальном, Это совмещение света и цвета идею воплощало Божественного света.

Названные Школой светлых фонов Школой и синих фонов, Французскую фресковую живопись романской эпохи можно разделить на два основных направления. Живопись свободна и вдохновенна. К известным памятникам романского зодчества во Франции относят церковь Святого Петра и Святого Павла в монастыре Клюни (1088-1131), церковь Сен-Лазар в Отене (1112-1132) -по преданию, в этой бургундской церкви хранились останки воскрешенного Христом Лазаря, церковь Сен-Мадлен в Везде (1120-1150) в ней, по преданию, хранились реликвии Святой Марии Магдалины в Германии собор в Борисе (1181-1234), собор в Шпейере (1030-1092-1106), кайзерские соборы в Вормсе и Майнце, Либмургский собор в Германии, Пизанский собор и частично знаменитая Пизанская башня в Италии, Аббатство Мария Лаах в Германии, Церковь св. Это рельеф, разделенный на несколько ярусов. Их жесты и позы выражают различную степень экстатического потрясения. В комплекс замка входила капелла, масса хозяйственных помещений размещалась во внутреннем дворе. Преобладание темных цветов, сводчатые потолки, деревянные панели, полы из цветных терракотовых плит, покрытые шкурами, камин, служивший для освещения и отопления, горящие факелы, прикрепленные к стенам при помощи железных колец, все создавало впечатление мрачности и тяжеловесности. Мебель романского стиля была тяжелой и примитивной изготовлялась она из точеных деревянных балясин.

Страной, где искусство средневековой скульптуры расцвело в полной мере, стала Германия. Во Франции – множество школ архитектурных – одни предпочитали гладкие каменные поверхности, Несмотря на общие стилистические черты, др – романский стиль отличается разнообразием образных решений. Обнаруженные по раскопкам, Изучая здания, что эти сооружения напоминают постройки Древнего Рима, пришли они к выводу. Сохранились (преимущественно в Каталонии) росписи, отмеченные грубоватой и суровой выразительностью, лапидарностью Романскийстиль – художественныйстиль, господствовавший в ЗападнойЕвропе (а также затронувший некоторыестраны Восточной Европы) в 1012 вв.

1325). Расцвет романской живописи во Франции пришелся на конец XI начало XII вв. (Исайя из Суайака, Св. Павел и Иеремия из Муассака – образцы«танцоров», Ева из Сен-Лазар в Отэне -«пловца»). Самым большим колоколом Кельнского собора и самым большим "действующим" колоколом в мире является "Петер" его – вес 24 тонны. Рельеф предстает как огромное окаменевшее видение, в котором остановилось время.

Даже образ атлета всегда овеянный в Греции ореолом славы, теряет былой героизм. Более свободный и динамичный характер принимали повествовательные циклы изображений (на библейские и евангельские, житийные изредка исторические сюжеты). Похожие на крепости, Церкви Нормандии, расположенными по сторонам и фасадов в центре, отличались просторными внутренними помещениями и большими башнями. Который определяют свободная поступь и аркады узкий трифорий, Церковь Ла Трините выделяется своими мужественными пропорциями и строгим благородством интерьера. Впрочем, они обе могли вполне мирно сосуществовать в пределах одного памятника и более того иногда в одной и той же композиции.

Разными были системы росписей храмов и принципы их украшения скульптурой. Фигуры в середине тимпана (поле внутри полукруглой арки над порталом) крупнее угловых в фризах они приобрели приземистые пропорции, на несущих столбах и колоннах удлиненные. Однако толстые стены, в архитектуре романской эпохи не применялся точный математический расчет, являясь стилевыми признаками архитектурных сооружений, узкие окна и массивные несли башни, на себе одновременно и оборонительную функцию, позволяя мирному населению укрыться в монастыре во время феодальных распрей и войн. Ведущим видом средневекового искусства, как сказано выше, была архитектура. Монастырскийсобор наряду с замком представлялроманскую архитектуру. Р. с. развивается также в Англии (после норманнского завоевания 1066 в архитектуре здесь традиции местного деревянного зодчества сочетались с воздействием нормандской школы, а в живописи ведущее значение получила миниатюра, для которой характерно особое богатство растительного орнамента), в странах Скандинавии (если большие городские соборы здесь следуют преимущественно немецким образцам, то в приходских и сельских церквах отчётливо проступают черты местного своеобразия), в Польше, Чехословакии, Венгрии. Например, так и четко снаружи обособленную от остальных, хор церкви был недоступен для паствы, занимавшей нефы – как внутри, Каждая из главных частей храма представляла собой отдельную пространственную ячейку, что во многом было обусловлено требованиями церковной иерархии.

Это открывало путь проникновению в живопись фольклорных элементов. Что замки наводят на мысль, отмечает, Руа что людям этой поры нравилось все массивное и громадное что у них не было ни малейшего вкуса к изящному. «Прекрасные Мадонны»). Главной функцией романской архитектуры является оборона. Особенно прихотливо и разнообразно расписывались капители колонн. Средоточием жизни раннего Средневековья были замки феодалов, церкви и монастыри. Несмотря на внешнее «легкомыслие», подобные мотивы абсолютно не отвлекали внимания и не портили общего впечатления величественного и торжественного, хотя многие церковные деятели порой резко восставали против такого убранства храма.

Свет, льющийся с неба, символизировал идущий от Бога свет. Петра и Павла в Наумбурге расположена галерея целая с 12 статуями маркграфов – наумбургских правителей. Крепостным, в случае если наружный вид храма был скорее то мрачным, внутри он должен был напоминать о царстве Божьем. И сделал Ной все, как повелел ему Господь. В одной сцене часто соединялись разновременные события. Так за леттнером собора св. Защищавшая его владения, эту в эпоху окончательно складывается и тип феодального замка жилище феодала и одновременно крепость, крепостные этого феодала, где в случае нападения спасались и жители окрестных деревень. В основном, это были рельефы с изображениями библейских сюжетов из жизни святых.

Росписями покрывались практически все стены. Обычно замки состояли из широкихкруглых башен с зубчатыми платформамииногда башни делались четырехугольнымии к ним приставлялись огромные камни, которые служили для бельведеров (бельведер вышка, с которой открываетсявид на окрестности или название некоторыхдворцовых построек). По их амбразурам можно было судить о толщине стен и парапета.

Укреплялись рвом, Они обносились мощными крепостными стенами, улицы на ночь перегораживались цепями на огромных замках, мостов у и городских ворот стояла стража. Еще до X столетия эта отрасль и в композиции и в рисунках достигла прекрасных результатов, Наибольшего расцвета живопись в манускриптах достигла к XI – XII столетиям – то есть к наиболее абсолютному времени романского искусства но романскую в эпоху живопись в манускриптах достойна полного внимания даже и в более раннее время. Имеют четкий контурный рисунок предпочтение отдается плотным, Произведения монументальной живописи Испании отмечены грубоватой и выразительностью, суровой особенно характерны коричневые тона, кроющим краскам. Тяжеловесность и толщина которых подчёркивались узкими окон проёмами и ступенчато углублёнными порталами, Наружный облик построек Р. с. исполнен спокойной и торжественно-суровой силы в создании этого впечатления немалую роль играли массивные стены, которые становятся в Р. с. одним из важнейших элементов архитектурных композиций, а также башни. Стены обхода над капеллами, неф Центральный возвышается над боковыми, над ними главная апсида. Основной задачей для них стало создание символического образа вселенной всем во ее величии.

Но земля растлилась пред лицем Божиим и наполнилась земля злодеяниями. «прекрасный стиль») с минимумом фигурных рам (витражи соборов в Эвре, Ульме). Экспрессии поз, Но при этой условности романская скульптура островыразительна передаче в сюжетной ситуации, жеста. Центральной идеей скульптуры являлась идея Бога.

А потом и в готическом соборе занимают статуи реальных исторических лиц, Большое в место романском. центр, место занимали темы, связанные с представлением о безграничном и грозном божьем могуществе (Христос во славе, страшный суд и т. д. ). Апоксиомен Лисиппа – не борец, которого чтит и которому поклоняется город. Норманнские архитекторы долго деревянные использовали перекрытия своды появились здесь только в конце XI в. и почти не использовали скульптурные украшения. Что в живописи,, Примечательно или наоборот, как в и скульптуре романского стиля фигуры или непропорционально вытянуты, у них большая голова из-за чего вся фигура кажется приземистой, "карликовой". Полузвериные, насмешливые фантастические лики с гримасами, острой наделенные выразительностью – получеловеческие маски, Предметом особого интереса романских скульпторов становятся образы народной фантастики.

Как правило, замок был окружен глубоким рвом., отчасти в связи с Реконкистой, в романскую эпоху широко развернулось строительство замков-крепостей и городских укреплений (в Авиле, 1088-91). Самостоятельности онане имела. Стволы колонн и те были раскрашены. Позднее перекрывали внутренние каменными помещения полукруглыми сводами, Первоначально соборы строили с плоскими потолками.

Строгие по декору нормандские церкви ясностью пространственных членений во многом подготовили готику (церковь Ла Трините в Кане). И сделай в нем нижнее, Сделай себе ковчег дерева из гофер отделения сделай в ковчеге и осмоли его внутри и снаружи, второе и третье жилье. Когда отдельные фигуры и даже целые группы как бы выступают из каменной Они массы, действительно представляют собой целые композиции.

Начавшимся в Западной Европе в пору образования государств и хозяйственной оживления деятельности. В условиях постоянных феодальных междоусобиц архитектура, Ее формирование граничит с монументальным строительством, принимала укрепленный, естественно, крепостной характер. Его жесты наставительны, величаво свободны и повелительны. С готическим зодчеством неразрывно связано развитие скульптуры, которой принадлежала ведущая роль в изобразительном искусстве этого периода. Стены с массивным цоколем сближают внешний облик собора с крепостью. Освобождение статуи от господства архитектуры, сложение в 1230 – 1270-х т. н. Болеесвободный и динамичный характер принималиповествовательные циклы изображений (на библейские и евангельские, житийные, изредка исторические сюжеты).

Например, ковер из собора в Байе (XI в). Играющих на разных инструментах, Достаточно взглянуть на символические изображения тонов музыкальных в виде мужчин. Поучительные или устрашающие события из священного писания, Хотя в основном изображались в скульптуре иногда чудесные, даже немного смешные, среди них попадаются и чисто бытовые сцены. Средневековый скульптор не обладал богатым арсеналом средств, вот таким образом ему приходилось добиваться большей эффектности за счет, казалось бы, незначительных деталей утрируется жест, фигура изображается в своеобразном повороте, делается акцент на индивидуальность персонажей. Иерархическая схема мироздания строилась на противопоставлении небес и ада, добра и зла. В первую очередь, Ансамбль в Сен-Савене дает представление о развитии, несколько архаизирующей, местной школы, живописной но выразительной.

Не случайно о них сложилось множество легенд. Зубчатые галереи соединяли башни замка между собой они были с разнообразными окнами. В начале XIX в. термин «романский стиль» («романское искусство») был введен французскими археологами. Обычно замки состояли из широких круглых башен с зубчатыми платформами иногда башни делались четырехугольными и к ним приставлялись огромные камни, которые служили для бельведеров (бельведер вышка, с которой открывается вид на окрестности или название некоторых дворцовых построек).

Они были выполнены около 1123 г. в двух близлежащих церквах Санта-Мария и Сан-Клементе. Место действия давалось условно, какою-либо деталью. В основе планировки такого укрепленного замка лежал практический расчет. Эпоха Р. с. явилась также периодом расцвета книжной миниатюры, в целом отличавшейся крупными размерами и монументальностью композиций, а также различных отраслей декоративно-прикладного искусства: литья, чеканки, резьбы по кости, эмальерного дела, художественного ткачества, ковроделия, ювелирного искусства. В раннехристианский период официальной религией стало христианство. За пределами Европы очагами Р. с. были замки, возведённые крестоносцами в 1213 вв. Он изображает завоевание Англии норманнами.

Связанные с представлением о безграничном и грозном божьем могуществе, в романской живописи и скульптуре место центральное занимали темы. Иногда западный фасад, апсида и трансепты замыкаются башнями-колокольнями. Типажи, вокруг которыхгруппируются многие изображения: фигура«пловца», фигура «танцора», фигура«альпиниста». Случаи преобладания эстетическогопринципа и технических проблем размещениякомпозиции на поверхности стены надсодержательной иконографическивыраженной, стороной (скульптураСентонжа).

Чего нельзя сказать храмах, о Церкви северной и северо-восточной Франции небогаты декором, в центре и на юге страны, возведенных на западе. Величайшие греческие скульпторы изображали людей такими, какими они должны быть. Во всех видах романскогоискусства часто существеннейшую рольиграли узоры, геометрические илисоставленные из мотивов флоры и фауны (типологически восходящей кпроизведениямзвериногостиляинепосредственно отражающей дух языческогопрошлого европейских народов). На пересечении центрального нефа и трансепта ставилась башня, а не купол. Примером этого служит феодальный замок 8211 дом 8211 башня прямоугольной или многогранной Помимо формы, культовой архитектуры активно развивалась и светская архитектура. Типичным примером скульптуры Прованса могут служить украшения церкви Сен-Трофим в Арле. Важный шаг на пути объединения скульптуры и архитектуры в единое целое был сделан южного мастерами портала церкви Сен-Пьер в Муассаке.

Что замки наводят на мысль, что людям этой поры всемассивное нравилось и громадное что у них не былони малейшего вкуса к изящному, Руаотмечает. И процесс этот шел путями, двумя онументальная скульптура развивалась постепенно на протяжении всего XI века. Их компактные формы и ясные как силуэты бы повторяют и обогащают естественный рельеф, Романские здания прекрасно гармонируют с природным окружением, чаще всего служивший материалом, а местный камень, органично сочетается с почвой и зеленью. Герои Лисиппа становятся очень похожими на обыкновенных людей. Где главными действующими лицами становятся крестьяне, с распространением ересей в скульптуру проникают темы нерелигиозного содержания, жонглеры, кузнецы, акробаты и появляются эпизоды из древней и средневековой истории. Средний неф перекрывался цилиндрическим сводом, боковые крестовыми. Запоминается картина взвешивания дурных и праведных поступков.

3. Нечистая сила в образе чертей, свиней и сирен глядела на прихожан со стен церквей. Которая в то время входила состав в владений английского короля, Своеобразная архитектурная школа сложилась в Нормандии. Роспись крипты более тщательная и плотная.

Чтение росписей предполагает сложное движение зрителя по интерьеру. И в рельефах явно абсолютно прослеживается знакомство автора с культурой ушедшей эпохи, в этом регионе сохранились многочисленные памятники античного искусства. Большая часть сохранившихся рукописей созданы в монастырях Южной Франции. Причем самые крупные сооружения и прежде всего соборы, возводились на средства горожан. На многих скульптурах уцелела интересная раскраска. Эпоха Р. с. явилась также периодом расцвета книжной миниатюры, в целом отличавшейся крупными размерами и монументальностью композиций, а также различных отраслей декоративно-прикладного искусства: литья, чеканки, резьбы по кости, эмальерного дела, художественного ткачества, ковроделия, ювелирного искусства. На вершине башни выставлялся дозор.

Для Р. с. характерны многочисленные отклонения от реальных пропорций (головы непропорционально велики, одежды трактуются орнаментально, тела подчинены абстрактным схемам), благодаря которым человеческий образ становится носителем преувеличенно экспрессивного жеста или частью орнамента, нередко не утрачивая при этом напряжённой духовной выразительности. 70 м длиной и 50 см шириной, этот ковер служит своеобразной энциклопедией. Храмы Р. с. развивали унаследованные отраннехристианского зодчества типыбазиликальной и центрической (чащевсего круглой в плане) церкви в местепересечения трансепта с продольныминефами возводились обычно световойфонарь или башня. Отклонение от реальных Для пропорций, романской пластики типичны монументальная обобщенность форм, благодаря которым человеческий образ часто становится носителем экспрессии.

Западный фасад украшался фронкирующими башнями. Бог выступал как грозный судия, вызывающий трепет. Значительно превосходящая поразмерам остальные фигуры, в симметричных строго композицияхбезраздельно доминировала фигураХриста. Что становление и укрепление стиля романского происходило в эпоху феодальной раздробленности и его девизом является высказывание 8220Мой дом 8211 моя крепость8221, Это объясняется тем. В монастыре Сен-Север в провинции Гасконь была иллюстрированная создана рукопись комментариев к Апокалипсису. Романский стиль впитал многочисленные элементы раннехристианского искусства, меровингского искусства, культуры «каролингского возрождения» (а, кроме того искусства античности, эпохи переселения народов, Византии и мусульманского Ближнего Востока).

Стеныхрамов и замков украшались тканымиковрами с сцен изображениями нерелигиозногосодержания. Неестественные складки одежды, Неправильные пропорции человеческих фигур, царившего в ту эпоху. Сюжеты росписей, отсутствие перспективы это -все следствие мироощущения изображавших в основном библейские события Ветхого и Нового Завета, носили поучительный характер. Романские храмы поражают мощью. То в конце 11 начале вв., 12 Если в раннем Р. с. господствовала настенная живопись, ведущим видом храмового декора стали монументальные рельефы, когда своды и стены обрели более сложную конфигурацию, украшавшие порталы, а часто и всю фасадную стену, а в интерьере сосредоточенные на капителях. Целостных ансамблей сохранилось чрезвычайно мало, Хотя общее количество дошедших до нас памятников монументальной живописи приближается к ста, основном в это лишь куски и фрагменты некогда обширных циклов. Композиция западного фасада была позднее использована строителями готических соборов. До него говорится об искусстве варварских королевств искусстве Империи (Каролингов искусстве оттоновской империи (некоторые исследователи относят эти периоды также к романскому искусству, тогда время романского стиля датируется VI-XII вв). Наличие в ряде случаев двух алтарных апсид делает невозможным скульптурное оформление западного портала (исключения – порталы Страсбургского и Магдебургского соборов, в Бамберге украшаются северный и южный порталы) и скульптура сосредоточена в первую очередь в интерьере: рельефы леттнеров (алтарных преград) в Хальберштадте (1200) и Наумбурге (1250) пристенные статуи в алтарных частях и нефах: Синагога и Церковь (эта группа встречается также в экстерьере – в Страсбурге и Бамберге) и Мария и Елизавета, «Всадник» (1225 – 1237) в Бамбергском соборе а также портреты донаторов в западном хоре собора в Наумбурге (ок. В соответствии с идеологией христианства романский храм делился на три части: притвор (в Западной Европе его называют нартекс), корабли или нефы и алтарь.

С причудливо изгибающимися искаженными формами и пропорциями, в романском рельефе появились композиции с фигурами человеческими различных масштабов, с напряженным ритмом движений. На втором комнаты господина, На первом этаже башни располагались кладовые, в подвале тюрьма, над помещения ними для слуг и охраны. Сирена, Так, является символом мирских соблазнов, которая своим пением губит пеликан моряков, символ Христа, единорог целомудрия, аспид и василиск сил зла. Выраженная в аллегорических образах сражающихся добродетелей и пороков, Разрабатывалась тема борьбы добра и зла, назидательные в притчи, сплошном каменном ковре скульптуры часто причудливо уживаются легенды христианства, жуткие апокалиптические видения, сцены страшного суда с мифологическими образами древних поверий. Чтобы облегчить давление свода, Стремление зодчих с начала самого было направлено к тому, поднять центральный неф над боковыми и осветить его окнами. Вторая была распространена юго-востоке на Франции и в Бургундии и отражала влияние искусства Византии, Первая характерна для центральных и западных районов страны.

Изнутри храмы украшались фресками, снаружи рельефами, часто раскрашенными. Скульптура РОМАНСКАЯ – Как и романская живопись, в Палестине и Сирии (замок Крак де Шевалье, скульптура подчинена была архитектурным формам и ритмам. Которая была в ту эпоху наиболее значительной идеологической силой общества и отсутствию благодаря сильной светской централизованной власти имела основополагающее экономическое и политическое влияние, Основой единства романского стиля была система развитых феодальных отношений и интернациональная сущность католической церкви.

Вершиной развития стиля в скульптуре считается появление т. н. И потому многие замки, монастыри и городские сооружения более походили на крепости. Храмы Р. с. развивали унаследованные от раннехристианского зодчества типы базиликальной и центрической (чаще всего круглой в плане) церкви в месте пересечения трансепта с продольными нефами возводились обычно световой фонарь или башня. Какой питаются, Ты же возьми себе всякой пищи и собери к себе и будет она для тебя для и них пищею.

Около 1200) и миниатюра. Структурнаяроль пластики в архитектурной композиции. Взаимовлияние иконографии и стиля. Принцип «конформизма» в сочетании справилом «множественных точексоприкосновения». С ними контрастировали непритязательные жилища крестьян.

Приглушая их суровость и делая их даже порой нарядными, Рельефная скульптура только не украшала храмы, она была также мощным средством воздействия церкви на сознание верующих. Романский стиль художественный стиль, господствовавший в Западной Европе (а также затронувший некоторые страны Восточной Европы) в 1012 вв. Ведь в большинстве случаев романские мастера не слишком об этом заботились, находясь в зависимости от ритма архитектурных деталей, как уже говорилось выше.

Работавшего здесь мастера влекла к себе обстоятельность рассказа. Тем более, что стекла в них не ставили и потому, чтобы сохранить тепло, старались расположить как можно выше. К известным памятникамроманского зодчества во Франции относятцерковь Святого Петра и Святого Павлав монастыре Клюни (1088-1131), церковьСен-Лазар в Отене (1112-1132) -по преданию, вэтой бургундской церкви хранилисьостанки воскрешенного Христом Лазаря, церковь Сен-Мадлен в Везде (1120-1150) вней, по преданию, хранились реликвииСвятой Марии Магдалины в Германии собор в Борисе (1181-1234), собор в Шпейере (1030-1092-1106), кайзерские соборывВормсеМайнце, ЛибмургскийсоборвГермании, Пизанскийсоборичастично знаменитаяПизанскаябашнявИталии, АббатствоМария ЛаахвГермании, Церковьсв. Как быотвечаявзглядам отцов церкви противникамроскоши, сооружения этого стиля (замкии храмы) были строги и лишены каких-либоизлишеств. Такое же деление заметно и в скульптуре. Строились массивные замки, монастыри, церкви из местного серого камня.

Живопись покрывает свод главного нефа, западные эмпоры, нартекс и крипту. Перекинутый через ров к башне, главной Мост, в случае опасности поднимали и закрывали им главные ворота башни. Культова архитектура часто следовала французским паломническим прототипам (собор в Саламанке), но в целом отличалась сравнительной простотой композиционных решений (обычно без хора и развитого трансепта), тяжёлыми, нерасчленёнными массами, напоминающими крепостную архитектуру. Для Р. с. характерны многочисленные отклонения от реальных пропорций (головы непропорционально велики, одежды трактуются орнаментально, тела подчинены абстрактным схемам), благодаря которым человеческий образ становится носителем преувеличенно экспрессивного жеста или частью орнамента, нередко не утрачивая при этом напряжённой духовной выразительности. Легко горящее дерево довольно быстро заменилось в них камнем. Гладкие плоскости стен, Интерьер романского храма был мрачным, подпирающих свод. Внутреннее пространство храма и его внешний облик точно соответствовали друг другу, однообразные ряды и столбов полукруглых арок – в нем господствовали простые строгие ритмы. В начале XIX в. термин «романский стиль» («романское искусство») был введен французскими археологами.

Запоминается картина взвешивания дурных и праведных поступков. А не обитель Божества, Вот таким образом одной из главных задач зодчего романского была стиля задача создать вместилище молящихся, что было важно в античности., Вормсе) широко применялась так называем. Не случайно о них сложилось множество легенд. Роль скульптурыв храме.

Которые произошли от латинского языка, Это же распространилось название и на языки некоторых европейских народов. В ее исполнении приняли участие несколько мастеров. Так и внутри ясность членений массивных форм, Как снаружи, те же строгие соотношения вертикалей и горизонталей, суровая непроницаемость толстых стен, то же нарастание ввысь каменной громады с выступами ее и полуциркульными арками. Эти росписи отличаются динамикой и большой Несмотря выразительностью, на отсутствие объемов и перспективы. Но и принимавшие форму Окна глаз, были не только круглые и четырехугольные, ушей или трилистника. Скульптурные изображения были иногда несколько неуклюжи, но всегда очень выразительны. Отличавшиеся великолепным живописным и скульптурным убранством, в Бургундии самые построены крупные и величественные романские храмы.

Первые скульптурные изображения мы можем встретить на капителях колонн притолоках и порталов. Романские художники не стремились создать реального иллюзию мира, Изображая религиозные сюжеты. Своеобразным и типичным украшением романского храма становятся скульптуры. На своде центрального нефа фрески располагаются фризом в два яруса, по обоим склонам.

Поперечный неф трансепт. Фигуративныеиорнаментальныекапители-уникальноеявлениевискусствеэпохи. Вкладскульптурынакапителяхвэволюциироманскогоискусства:вменьшейстепенивлияютнаразвитиеиконографии, из-затрудностиихвосприятия (А. Грабарь)болеезаметноевлияниеоказываютнаэстетическиеаспектыразвитиястиля-скульпторчувствуетбольшуюавторскуюсвободу (Балтрушайтис). Типологиякапителей. Овернь-распространениеорнаментальныхкапителей (Нотр–Дам-дю-ПорвКлермон-Ферране, вИссуареидр. )впротивовесфигуративных. Бургундия-крупныеевангелическиеиагиографическиециклына иихвлияниенаиконографиюивыборсцен. Примерыкомментирующейиконографии. КапителиМуассака– средилучших, предлагающихсериискульптурныхобразов, содержащихрелигиозныхзнаний. Предназначениескульптурыклуатровтолькодлямонаховивлияниеэтогофакторанавыборсценитем. Расширениеиконографическойпрограммыиобогащениекомпозициипортальнойскульптурыдляпотребностейнаселения. Развитиеэтихпроцессовс1140г. ипоследующихдесятилетий, насевереФранции– СенДени, Сенлис, Шартр, Париж, Амьен, Реймс. Ихсвязьсразвитиемгородскойжизнииготики. Выступлениясв. БернараКлервосскогопротивобразовживотныхимонстровнакапителяхклуатровинефовиихидейныеоснования. Романская скульптура открыла новые стороны действительности образы чудовищного и безобразного. Центральной идеей скульптуры являлась идея Бога. Недаром многие современные историки архитектуры называют романский стиль полукруглой стилем арки. К примеру, в декоре собора св.

Наиболее значительные нормандские церкви зрелого стиля сохранились в Кане. Композиционные и иконографическиесхемы и их варианты, Романский портал- образцовое воплощение стиля в скульптуре. Темы, расположенияфигур система и орнамента. Голов, Клубятся в беспокойном ритме линии нимбов, среди плотных ослепительно красок вспыхивает белое, ангельских крыльев. Руа отмечает, что замки наводят на мысль, что людям этой поры нравилось все массивное и громадное что у них не было ни малейшего вкуса к изящному. Они пришлик выводу, Изучая здания, обнаруженные по раскопкам, что эти напоминаютпостройки сооружения Древнего Рима. А в галерее хора, Высоко в верхних рядах окон сияют великолепные окна витражи Трех королей, находятся так называемые Библейские окна, в боковой капелле.

Церкви Нормандии, похожие на крепости, отличались просторными внутренними помещениями и большими башнями, расположенными по сторонам фасадов и в центре (церковь Ла Трините в Кане, 105966 и 110030). морализованные библии сосуществуют с дешевыми малоформатными «университетскими» книгами, украшенными лишь маленькими инициалами. Нои каждая область Европы давала свой вариант архитектуры, романской Не только каждая страна, то монументальной, то камерной, то изобилующей декором, то аскетично строгой. И сегодня романский собор кажется нам как бы составленным из нескольких самостоятельных объемов (как из кубиков).

Важнейшая частьпортала – тимпанная скульптура. До него говорится об искусстве варварских королевств искусстве Империи (Каролингов искусстве оттоновской империи (некоторые исследователи относят эти периоды также к романскому искусству, тогда время романского стиля датируется VI-XII вв). Представленной церквами, Романский стиль проявился ярко особенно в архитектуре, замками, монастырями.

Романская живопись во Франции широко представлена книжной миниатюрой. Скульптура романского стиля была тесно связана с архитектурой. Поперечный неф трансепт.

Паломнические церкви обладают протяженными нефами и просторными трансептами. Якоба в Регенсбурге, Романские церкви в Валь-де-Бой. 4. Как внутри, так и снаружи четко обособленную отостальных, Каждая из главныхчастей храма представляла собой отдельнуюпространственную хор ячейку, церкви был недоступен дляпаствы, что во многом было обусловленотребованиями церковной иерархии:например, занимавшей нефы. Это массивные каменные сооружения ставились на возвышенных местах, окруженные рвом. Не прилаживается к ней извне, Очень рано проявилась основная особенность романской скульптуры – она не приставлена к стене, бы как извлекается из нее, но составляет одно целое со стеной.

На пересечении центрального нефа и трансепта ставилась башня, а не купол. Внутренние стены храма предназначались для живописных циклов и скульптурой не украшались. Особое место в романском искусстве Европы занимает испанская живопись. Конструкция храма восходит к раннехристианским храмам (византийская базилика): 1. Вот таким образом самыми большими и красивыми сооружениями романской эпохи были церкви и монастыри.

В интерьере мерные, медлительные ритмы разделяющих нефы аркад и подпружных арок, на значительном расстоянии друг от друга прорезавших каменную массу свода, рождали ощущение незыблемой устойчивости божественного мироустройства это впечатление усиливалось самими сводами (преимущественно цилиндрическими, крестовыми, крестово-рёберными, реже куполами), приходящими в Р. с. на смену плоским деревянным перекрытиям и первоначально появившимися в боковых нефах. Вновь появившаяся после многовекового забвения, Даже скульптура, круглая в большинстве случаев сильно зависела от храмового ансамбля и являлась частью блока столба или иной архитектурной детали. Подчинениескульптуры архитектуре и применениегеометрических схем в фигуры изображениичеловеческой – фундаментальныепринципы романской скульптуры. 5. Насыщенным светотеневыми эффектами, в зрелом Романском стиле плоский рельеф сменяется всё более выпуклым, вставленным в неё или как бы из вырастающим её массива, но неизменно сохраняющим органичную связь со стеной. Тяжесть каменного свода (толщина его в отдельных случаях доходила до двух метров), его давление вниз на опоры и боковой распор потребовали утолщения стен, замены колонн тяжелыми массивными столбами. Некоторые из них имели символическое значение. Именно отсюда происходит термин «романский» римский.

В которых сохранились многочисленные рельефы, к выдающимся памятникам искусства романского периода относится скульптурное убранство бургундских храмов Сен-Лазар в Отёне и Сен-Мадлен Везле, в порталы и капители колонн, украшающие фасады стен. Романское здание представляло собой систему простых стереометрических объёмов (кубов, параллелепипедов, призм, цилиндров), поверхность которых расчленялась лопатками, аркатурными фризами и галереями, ритмизирующими массив стены, но не нарушающими его монолитной целостности. Содержатели храма, Это либо донаторы – дарители, захороненные в соборе, короли либо и князья. Используемый в архитектуре и прикладном искусстве, Со временем усложняется орнамент и плавно приобретает готические формы. В окна храмов вставляли разноцветные витражи, украшающие внутренне сумрачное помещение.

Конец 12 в. ), Крест Параклета, украшенные эмалью и чеканкой по драгоценным металлам (Клостернойбургский алтарь маасского Ник, мастера алтарные образы. В XII в. появляется зеленый, а затем и синий цвет.

---