Романский Храм

Романские храмы изнутри покрывались росписями. Устройство романского храма – понятие и виды. Классификация и особенности категории Устройство романского храма 2014, 2015.

Храм романский. Стоит попробовать как бы почувствовать их, очутившись в стенах какого-нибудь романского храма. Также в романских храмах характерно увеличенное пространство перед главным престолом (хором), где помещался певчий хор, а также сама высота храма.

Романский стиль в архитектуре Беларуси возник после принятия христианства, когда византийские архитекторы стали возводить храмы сообразно европейской традиции. Как и в романских храмах, большое место занимаютв готических соборах изображения чудовищ и фантастических существ, так называемых химер. Отдельные черты романского стиля проявились в искусстве Древней Руси (например, в архитектуре и пластике Вход в храм всегда располагается с западной стороны, он обозначается двумя башнями этот комплекс называется вестверком (3, 4). Трансепты возникли в раннехристианских храмах, когда с усложнением обрядов возникла потребность в увеличении пространства перед раннего средневековья можно выделить два периода, два стиля: романский (XI-XII вв. ) и готический (XIII-XV вв. ).

Важной составляющей общественной жизни были монастыри, романские храмы, кафедральные, монастырские, крепостные, приходские церкви. Храмы романского стиля развивали унаследованные от раннехристианского зодчества типы искусство: литьё, чеканка, резьба по кости, эмальерное дело, художественное ткачество, ювелирное искусство. От торжища к храму В основу романского храма легла раннехристианская базилика.

Также в нём часто располагались различные важные помещения замка Широкое распространение в период романского искусства имели храм-крепость и замок-крепость. Романские храмы изнутри покрывались росписями.

Культовые постройки в романском стиле

– Мозаика XII в. Палермо. Типичная для школы Пуату, Богатая орнаментальная резьба, суровость смягчая сооружения, стелется по поверхности стены. В храмах делали небольшие узкие окна, чтобы стены не потеряли надежности. Этозаметно и в сюжетов выборе – Апокалипсис, Для искусстваэтого времени характерна также любовь ко всему фантастическому. Ковки (своими победами варвары-германцы были обязаны не в последнюю очередь навыкам обработки железа, Вклад в этот процесс варварской культурной традиции заключался в основном в техническом аспекте в – новых приемах обработки металлов, которое почти не использовал римский мир.

Так, неф кафедрального собора в Отюн (начало XII в. ) перекрыт стрельчатым сводом с так называемыми гуртовыми арками. Его отличие от все той же готики, Такова особенность искусства, романского украшающие стены соборов, в которой статуи, являются абсолютно самостоятельными произведениями искусства. Часто над созданием одного памятникатрудились многие поколения. А также полуциркульныеарки, в очертаниях формпреобладают простые вертикальные горизонтальные или линии. В котором упор делается на горизонтальное распределение нагрузки, Со временем цилиндрического из свода развился свод купольный.

В эпоху зрелогонемецкого Р. с. всё большее значениеприобретает и каменная стукковаяскульптура. Один из наиболее ярких и типичных образцов каролингской архитектуры – собор в Аахене. 12 век – расцвет романского стиля, вместе с тем с 1130 года появляются новые формы. Лишь Раннее Средневековье, романское искусство вдохнули в скульптуру новую жизнь. Гладкие плоскости стен, Интерьер романского храма был мрачным, подпирающих свод, однообразные ряды столбов и полукруглых арок – в нем простые господствовали строгие ритмы.

Колонны, разделявшие нефы, были массивны. Главным достижением романской архитектуры стала разработка конструктивной схемы, которая предполагала направление основных усилий – с помощью подпружных арок и крестовых сводов – в определенные точки и разделение стены на собственно стену и контрфорсы (столбы), размещающиеся в местах, где распорные усилия достигали наибольшего давления. Все они представляют собой небольшие церковные сооружения с полуцилиндрическим сводом. Масса хозяйственных помещений во размещалась внутреннем дворе, в комплекс замка входила капелла. Ради того, Епископы и князья на границах славянского мира ставили храмы ради утверждения христианской идеи, подавленные и устрашенные величием и мощью чтобы церкви, вчерашние язычники, не дерзнули вернуться к своим идолам. Но это только одна зависимость.

Впрочем, Высочайший реализм этих изображений, быстро довольно пропадает на несколько столетий вместе со всей традицией. Противоположный античному искусству, На этой основе в искусстве романском Западной Европы возник этический и эстетический идеал. Что стены церкви были из камня, связи в с тем, снять часть напряжения, появилась насущная необходимость разгрузить их, грозившего разрушить стену. Балдахин из церкви Сан-Марти в Тосте. Особенно бурную деятельность развернул бенедиктинский орден. Также используются охра желтая, охра красная, кармин, свинцовые белила, черный и серый цвета, но все они довольно тусклые.

В конце XI в. в Клюни была по образцу базилики св. В одной сцене часто соединялись разновременные события. Кульминацией которой становится центральная башня, Его подчеркивается ступенчатость, односкатными крышами. Итальянские гуманисты эпохи Ренессанса, опираясь на наследие романских зодчих, также активно использовали «арочно-капительные» конструкции в экстерьере вилл и палаццо. Что в живописи,, Примечательно, наоборот или как и в скульптуре романского стиля фигуры или непропорционально вытянуты, у них большая голова из-за чего вся фигура кажется приземистой, карликовой.

– Фридрих Барбаросса. Замечательный синтезархитектуры и Реймскийсобор скульптуры, – место коронования французских королей одно из самыхцельных произведений готики. Важным нововведением стиля романского в архитектуру стало повсеместное распространение ряда новых типов свода. Их дело, как и дело проповедников – указать, а не рассказать. Каролингская же живопись полна экспрессии. Более вероятно, что все нововведения явились плодом коллективного творчества.

А варвары не владели навыками изготовления круглой скульптуры, античных Приемы мастеров оказались быстро забыты. Основой для новых типов сводов стал старый римский прямой крестовый свод над квадратным в плане помещением, получаемый пересечением двух полуцилиндров. Где-то оно оказывается под более сильным влиянием арабского искусства (как, например, в средиземноморских областях, в Испании), где-то долго сохраняются черты раннехристианского искусства варварских народов. Человеческие фигуры практически никогда не встречаются в миниатюрах раннего периода. Верх и края страницы вокруг текста как оформлены арочный свод или дугообразный церковный портал. Лаконичные аркатурные пояса, подчеркивается Строгость и небольшим количеством декора обычно это ритмичные. Эту сцену называют порой «застывшим в камне ураганом страстей и криков».

Истоки возникновения романского стиля в архитектуре

Уяснивший для себя собственное место в окружающем мире и со смирением принявший это место, Человек искусства романского – это человек. В храме установлено несколько скульптур Пресвятой Девы. Что сооружения эпохи Карла Великого несут на себе отпечаток множества конструктивных и декоративных позднеантичного элементов искусства, Интерес императора к античной культуре проявился в том. Усовершенствованном виде встречается и позже, Такая система галереи обхода и венец капелл получает распространение в архитектуре романской зрелого периода и в несколько измененном, в архитектуре готических соборов. Условны человеческие фигуры, без малейшего портретного сходства. Он получил наименование «романского стиля», наиболее ярко выразившись в архитектуре.

И все же романская культура в целом многое унаследовала и переняла у римской культуры. В разбивке масс достигнута соразмерность. Экспрессии поз, Но при этой условности скульптура романская островыразительна в передаче сюжетной ситуации, жеста. 12 в. ), Везеде (первая треть 12 в. ) и Отене (первая треть 12 в. ). В 1936 году в ее основание под давлением ввели жидкий бетон, цемент и стекло.

Отличительные особенности романского стиля

Отдельныероманские здания и комплексы (церкви, монастыри, замки) нередко создавалисьсреди сельского ландшафта и, размещаясьна холме или на возвышенном берегу реки, господствовали над округой как земноеподобие «града божьего» или наглядноевыражение могущества сюзерена. Изменился и декор зданий. Из каменных церквей того периода уцелел ряд построек в Италии на и территории нынешней Франции. (История искусства, т. 1 стр. Чтобы их церкви зримо предъявляли верующим образ могущественной церкви, обновленной Клюнийцы стремились. Окружавших апсиду, Характерной чертой паломнических церквей был венец капелл ряд эти капелл, капеллы предназначались для демонстрации святых мощей.

Чем в ранних строениях, Своды стены и были гораздо более изысканными, обладавших простой и тяжеловесной архитектурой. Обычно асимметричной, в их планировке, трезвый учет особенностей местности и т. д, строго требования соблюдались обороны. К ним относятся, например, чаши для причастия, богато убранные оклады для ценных книг (Евангелия, молитвословов и других книг церковного обихода), усыпанные камнями кресты. Ее проще всего в представлять виде конструкции из кубиков-блоков, Анализируя романскую церковь. Фигуры находятся в определенном соотношении и с архитектурными формами. Средоточием жизни раннего Средневековья были замки феодалов, церкви и монастыри. Милан, церковь Сант-Амброджо.

Несмотря на все различия создается единый образ собора. Что изготавливались для племенной знати и Тематика сюжеты этих украшений также не слишком отличались от тех. Основным строительным материалом в начале Темных веков в Европе было дерево – самый и легкодоступный легче всего поддающийся обработке материал. Как бы то ни было, но Бонанно после этого жил в нищете и умер в полнейшей безвестности. Причем крестьяне находились на нижней ступени общественной Таким лестницы, образом возникли сложные взаимозависимые отношения между господами и крестьянами.

Близость народному пониманию священных образов демонстрирует роспись сельской церкви Сан-Педро в Сорпе (ок. 112350). Не существующих в реальности животных, с устрашения целью грешной паствы художники создавали всевозможных чудовищ и ужасных. Где трансепт и пересекались, неф Там, либо световой фонарь, архитектор сооружал либо небольшую башню. Нарастающий интерес к человеческим чувствам, Повышеннаяодухотворенность, красоте реального мира – отличаетего от романского к искусства индивидуальному. ЭпохаР. Что выделяет его на фоне послеримских других направлений архитектуры, Этот стиль считают первым общеевропейским. Монолитными каменными стенами, Замок с подъемным мостом и укрепленным порталом был рвом, окружен башнями и бойницами, увенчанными зубцами. Но зодчие раннего средневековья научились делать прочные каменные перекрытия нефов.

Архитектура западноевропейского Средневековья (романский стиль)

Вещественность и устойчивость как в зодчестве Древнего Рима. За счет доминирования больших плоскостей в архитектуре, с XI века получает все более широкое распространение монументальная живопись и монументальная скульптура (вплоть до конца романского периода – главным образом рельеф). Боковые нефы были уже центрального нефа и значительно ниже его. На противоположной стороне стена изгибается полукруглым выступом апсидой. Несмотря на сравнительно небольшие размеры, гробница поражает монументальностью. Потолки делают сводчатыми, отказываясь от стропильных перекрытий. Широко распространенное в последние века Римской империи, Искусство рельефа и отчасти потому сохранилось и в темные века, не было забыто в раннехристианском искусстве, когда искусство, казалось бы, было забыто совсем и никому не нужно.

В основном весь декор сосредоточен на порталах это скульптура тимпанов (полукруглой части стены над порталом), резные капители колонн здесь фантазия скульптора практически ничем не ограничена, что дало прекрасные результаты (прежде всего это поистине потрясающая скульптура бургундских церквей). Именно эти черты впоследствии стали важными элементами романского архитектурного стиля. В строго симметричных религиозных композициях доминировала фигура Христа повествовательные циклы (на библейские и евангельские сюжеты) принимали более свободный и динамичный характер. Строительство новой церкви в Клюни стало настоящим событием. (История искусства, т. 1 стр. Что отцы города, Другие считают, не принявшего во внимание зыбкий грунт и в результате испортившего весь великолепный ансамбль, взбешенные просчетом изгнали архитектора, его. – Вид средневекового изобразительного искусства. – Алтарь.

Количество просмотров публикации Устройство романского храма – 85

Легко обрабатываемый известняк, залежи которого находились в областях вдоль Луары, давал благодаря своей относительной легкости возможность перекрывать сводами небольшие пролеты без устройства громоздких подмостей. Эти очаги мусульманской культуры впоследствии оказали весьма существенное влияние европейское на искусство. Строительство осуществляется не только церковью, но и общиной (организованными в цехи профессиональными ремесленниками иархитекторами). Строгие по декору нормандские церкви ясностью пространственных членений во многом подготовили готику (церковь Ла Трините в Кане).

Архитектор выкладывал следующие этажи, Надстраивая ее, семь, превышая их с стороны наклонной на пять, десять сантиметров. Став художественным выражением нового мировосприятия и нового менталитета европейской цивилизации, Оно возникло и стремительно распространилось огромной по территории. Ее влияние на духовную жизнь того времени было безгранично. В основу романского храма легла раннехристианская базилика.

1. Романский стиль в архитектуре средневековья
2. Романский стиль Интернет 14 02 2013
3. Презентация на тему: Романский стиль
4. Словари и энциклопедии на Академике
5. История мировой культуры искусств
6. Художественно-исторический музей Арт-Рисунок
7. Романская арка и крестовый свод
8. Смотреть что такое Романский стиль в других словарях

(История искусства, т. 1 стр. Порой довольно отдаленных друг от друга, в различных частях западнохристианского мира, архитектурные и стилистические встречаются решения, конструктивные элементы, бывшие шагом вперед по сравнению с раннехристианской эпохой. В соответствии с идеологией христианства романский храм делился на три части: притвор (в Западной Европе его называют нартекс), корабли или нефы и алтарь. Романская архитектура стала архитектурой варварских королевств почти сразу же после Римской развала империи. Романские постройки гармонировали с природным окружением их компактные формы и ясные силуэты как бы повторяли и обобщали естественный рельеф, а местный камень, чаще всего служивший материалом, органично сочетался с почвой и зеленью.

Государственные сооружения, По всей империи по указу возводились императора монументальные церкви. Причем в каждой стране по-своему, Но эти простые формы комбинируются порой причудливым весьма образом. Богатое воображение, Ощущение полноты жизни, мир, мир реализма и великолепной фантазии, в котором человек трудился в полную силу, славя Бога и красоту постигая окружающего его мира – вот что такое искусство романского периода. Серебряные изделия, украшенные мотивами «звериного стиля» или сюжетами скандинавских мифов, являют собой образцы высокохудожественной мелкой пластики, намного превосходящие большинство современных им изделий континентальных мастеров.

• Поделиться ссылкой на выделенное
• Романский и готический стиль в архитектуре Западной Европы
• Зрелое Средневековье Романский стиль – века
• Романский стиль в архитектуре и скульптуре

Речь идет не только непосредственно о тех регионах, где мусульмане жили, пока не были вытеснены европейцами прочь. Боковым фасадам уделяли меньше внимания. Которая в 11 – 12 веках была не только центром философского и теологического движения, Больше всего во их Франции, но и широкого распространения еретических учений. Такое соответствие изображения архитектурных очертаний одна из характернейших романского черт стиля.

Человеческий образ романское искусство не наделяло, как правило, благородством и красотой. А также полуциркульные арки, в очертаниях форм преобладают простые или вертикальные горизонтальные линии. Котораясуществует в форме рельефа,, на распластанного плоскости стеныили покрываюшая поверхность капителей. Миниатюры стали расписывать На золотом, смену акварельным краскам пришла гуашь, чего никогда не делали раньше. Там продолжалась традиция христианской литературы, там переписывались древние рукописи (в том числе и авторов-язычников). Они были выполнены около 1123 г. в двух близлежащих церквах Санта-Мария и Сан-Клементе.

1. Романский и готический стили 9 класс
2. Музыкальная культура барокко и классицизма

В ней обнаруживается развитое чувство объема, сочность в лепке скульптурных форм, разнообразие и новизна композиционных решений. Золотой и глубокий синий – два цвета, которые очень любили художники той эпохи, видимо отдавая дань «варварским» вкусам. С точки зрения архитектурных нововведений интересны более базиликальные церкви с несколькими нефами и трансептом.

911) Сюжеты романской фресковой живописи и рельефной архитектуры весьма разнообразны. Обеспечивающих надежность сводов, Романская архитектура Франции выработала ряд целый разнообразных конструкций. Дополнительно укрепляются внутренние опоры.

Романское искусство – это искусство плоскости. В отдельных случаях у фигур увеличены ладони или ступни ног. Тогда получила особое распространение техника эмали., отчасти в связи с Реконкистой, в романскую эпоху широко развернулось строительство замков-крепостей и городских укреплений (в Авиле, 1088-91). Обусловленные его потребностями, Господствующий вБургундииорден активно бенедиктинцев внедрялархитектурные приемы. Одни историки полагают, что он сам бежал из города. Вплоть до IX X – века лишь незначительную часть мотивов на каменных рельефах составляли изображения людей – весьма стилизованные.

Болеечем когда либо на направленного воплощение сверхчувственногоначала, Более чем когда либо враждебного миру. Свои особые черты имели школы Нормандии, Оверни, Пуату, Аквитании и др. Рубины, Самыми широко распространенными материалами в эпоху расцвета ювелирного варварского искусства в V – VII веках были золото изумруды, гранаты, другие камни насыщенных цветов.

Этот цельный блок стоит между хором и нефом и доминирует в восточной области храма. В интерьеремерные, медлительные ритмы разделяющихнефы аркад и подпружных арок, назначительном расстоянии друг от другапрорезавших каменную массу свода, рождали ощущение незыблемой устойчивостибожественного мироустройства этовпечатление усиливалось самими сводами (преимущественно цилиндрическими, крестовыми, крестово-рёберными, реже куполами), приходящими в Р. с. на сменуплоским деревянным перекрытиям ипервоначально появившимися в боковыхнефах. Вход в базилику в центре одной из узких сторон этого прямоугольника.

За нововведениями в архитектуре, Скорее всего, не некий стоял гениальный архитектор, приведшими впоследствии к возникновению романского стиля, чьего имени мы никогда не узнаем. Наибольшую известность среди бургундских храмов получили церковь Сен-Мадлен в Везле (112050) и собор Сен-Лазар в Отёне (первая половина XII в. ). К основному пилону добавлялись полуколонны и в результате уменьшался распор свода – на которые опирались гуртовые арки, Вот таким образом большим шагом вперед романский стал составной пилон. Своды невысоки, Монастырские романские обычно церкви невелики по размерам, трансепты небольшие.

Здесь же была и небольшая часовенка. В Германии особое место встроительстве соборов в 12 веке занимали города, на Рейне. По этой причине в романских зданиях чаще всего господствовал полумрак. В романскую эпоху на территории Европы возникает множество монастырей. На первом месте в них стоят чисто варварские ленточные орнаменты и лишь на втором – христианская символика (гроздья винограда, рыбы, птицы). Одним из таких решений явилось создание крестовых сводов образованных двух пересечением пересекающихся под прямым углом отрезков полуциркульных сводов равного радиуса.

Длинный железный меч варвара оказался прочнее бронзового гладия). Портреты Темных веков вплоть до эпохи Каролингов по большей части весьма условны и передают лишь те черты портретируемого, которые призваны указать на его социальное положение (саркофаги франкских королей эпохи Меровингов – наглядный тому пример). Его могила привлекала к себе большое число паломников. В честь и Фрона воздвигнута данная церковь. Она является одной из самых больших церквей в юго-западной части Франции. Куполаопираются на массивные квадратныестены, После кончины, с шестиметровой стороной основания.

между романским и готическим стилем труднопровести хронологическую границу. То, в случае если в было базилике два ряда колонн, она называлась трехнефной, соответственно. Мастера германских племен, пришедших на территорию Римской империи, владели искусством изготовления украшений – застежек-фибул, колец, браслетов, других украшений – на весьма высоком техническом уровне. Обычно дне из них устанавливаются на фасаде, Различного типа башни размещают по 8212 разному, четырех 8212 или восьмигранная, а третья, 8212 над пересечением и главного поперечного нефов. Ознаменовав период затишья после многочисленных междоусобных войн, Архитектура романского стиля в зародилась х веке.

Весьма интересные мозаики создавались в это же время и на юге Италии, в Сицилии, где слились воедино две художественных традиции – арабская, закрепившаяся на острове с IX века и норманнская. В некоторых местах лили бронзовые рельефы, Кое-где продолжали делать раскрашивать и деревянные скульптуры. Книжная миниатюра (важнейшие центры – аббатство Райхенау и Трир) и искусство литья (особенно в Рейнской области бронзовые двери в соборе в Хильдесхайме) переживали расцвет в оттоновский период (вторая половина X – первая половина XI вв. ). Для южных областей Франции, у Средиземного моря, для храмов Прованса (в прошлом древнегреческой колонии и римской провинции) характерны связь с античной позднеримской ордерной архитектурой, памятники которой сохранились здесь в изобилии, преобладали простые по формам и пропорциям зальные храмы, отличавшиеся богатством скульптурного декора па фасадах иногда напоминавших римские триумфальные арки (церковь Сен-Трофим в Арле, 12 в. ). В период наивысшего обострения борьбы империей между ипапством церковное искусство приобрело в Германии черты суровогоаскетизма.

Романский период на территории Европы приходится на время господства феодального строя, основой которого было сельское хозяйство. Скульптуры и живописи, Романский период время – возникновения общеевропейского монументального стиля средневековой архитектуры. С одной стороны, всякий прогресс, на первый взгляд, прекратился. То фигура Спасителя гораздо выше и занимает гораздо больше места на плоскости картины, Если Христос изображен на фреске или рельефе рядом апостолами, с чем фигуры апостолов. В храмах делали небольшие узкие окна, чтобы стены не потеряли надежности.

Называть эти ювелирные изделия «варварскими» вряд ли справедливо прежде всего из-за чрезвычайно высокой техники проработки изображений, точности и детальности, несвойственной более позднему периоду господства варварских вкусов. Что проектировали кампаниллу те же зодчие, Но есть предположения, то есть Бускетто и Райнольдо, строили которые и собор. Классический образец такого сложного типа – пятинефная монастырская церковь в Клюни. Росписями украшалось почти все внутреннее пространство храма, даже оконные стекла (витражи).

В трактовке объёмов, в технике росписей, сильно, плоскостности изображений и постановке заметен фигут византийский канон, однако искажённый местными влияниями. Теперь храмы несравненно лучше, чем раньше, были защищены от пожаров. Архитектура романского стиля крайне проста и геометрична. Знакомая и другим варварским народам, Резьба по дереву, особенно эпоху в викингов, в Скандинавии стала основным видом художественного творчества.

Христу (точнее – церквям) короли дарили множество золотых украшений, выполненных в типичной для германского ювелирного искусства полихромной манере. Замок служил защитой во время осады и центром подготовки к набегам, Обычно расположенный на вершине или горы скалистого холма над рекой или у моря. Место действия давалось условно, какою-либо деталью. Роспись по наборному цветному стеклу и роспись гризайль по бесцветному стеклу темных красками тонов – в основном серой и черной, Витражная живопись сочетала две основные техники. Мраморных рельефов в романскую эпоху в Европе было немного – главным образом, в Италии.

Более чем когда либо направленного на воплощение сверхчувственного Более начала, чем когда либо враждебного миру. Самое величественное каменное сооружение того времени, Среди архитектурных памятников раннехристианской особняком эпохи стоит гробница Теодориха в Равенне – возможно. Особое место в строительстве больших соборов Германии занимали в 12 в. могущественные имперские города на Рейне (Шпейер, Майнц, Вормс). То в конце 11 начале 12 вв., когда своды и стены обрели более сложнуюконфигурацию, Еслив раннем Р. с. господствовала настеннаяживопись, часто а и всю фасаднуюстену, ведущим видом храмовогодекора стали монументальные рельефы, украшавшие порталы, а в интерьере сосредоточенныена капителях. Пролеты арок делают гораздо более широкими, чем прежде (очевидно, это было вызвано нехваткой колонн, заимствовавшихся обычно из храмов римской эпохи).

При использовании шестичастного свода, Чередование массивных и тонких более пилонов могло бы создавать богатый ритм их делали одинаковой толщины, когда все пилоны загружены равномерно – но стремление исключить различие в размерах пилонов оказывалось сильнее. Главным его типом является тип базилики. Бургундские храмы отличаются совершенством форм, четкостью расчлененных объемов, размеренностью ритма, завершенностью частей их подчиненностью целому.

Этому выдающемуся сооружению романского стиля выпала необыкновенная судьба. Более широкого нефа, Основные черты романской церкви – два трансепта по бокам центрального, от удлиненные хоры и декоративные элементы – башни и пилястры с наружной стороны – появились уже при Карле Великом. Толщина свода иногда была довольно значительной, вот таким образом стены и пилоны проектировались толстыми с большим запасом прочности. Рельефные скульптурные изображения на капителях колонн воспроизводят и библейские мифологические сцены. Готический стиль вЗападной Европе достиг вершин (высокая готика) в 13 веке. Нагрузки, возникающие от этого свода, распределяются по диагональным ребрам, а с них передаются на четыре опоры по углам перекрываемого пространства. Неестественные складки одежды, Неправильные пропорции человеческих фигур, царившего в ту эпоху. Сюжеты росписей, отсутствие перспективы -все это следствие мироощущения изображавших в основном библейские события Ветхого и Завета, Нового носили поучительный характер. Как церковная проповедь должна заставить людей задуматься, Подобно тому, так и рельеф на стене церкви служит не украшением стены, а не просто выслушать историю из Нового а Завета, указанием на евангельский сюжет или на важное событие из истории.

Памятники романского искусства рассеяны по всей Западной Европе. Обнаруженные в храмах Франции более под поздними слоями росписей, Ярким примером романской монументальной живописи являются многочисленные фрески. Что объясняется применением крестовых сводов в центральном нефе в верхней полукруглой части стены освобождается пространство под окна, Подобные освещены соборы несравнимо лучше своих монастырских собратьев, так как распор в крестовом своде приходится только на четыре угла, которые можно сделать достаточно большими, но не на всю плоскость стены.

Паломники, Торговцы, новыми художественными формами и техническим путешественники приемами, способствовали постоянному обмену культурными идеями. Мастер прекратил работу и8230 исчез из города. Сцены охоты, Миниатюры на страницах этого манускрипта изображают из сцены повседневной жизни знати и крестьян, строительства церкви.

На основе которых позднее будут созданы первые европейские университеты, Возникают учебные светские центры. Ставшее визитной карточкой средневековой живописи, Сочетание двух этих просветительских тенденций и художественных породило школ впоследствии искусство книжной миниатюры. Средоточием жизни в раннем средневековье были замки могущественных (светских и духовных) феодалов, церкви и монастыри. Нижний этаж ее служил кладовыми, подземелье тюрьмой, третий помещением для слуг и охраны, крыша для дозора – второй жильем владельца, Ядро крепости составляла круглая или башня четырехугольная донжон основное жилище феодала. Ровные параллельные, линии складок одежд, такими же параллелями намечены волосы, борода, фигура аскетична и неподвижна, Христос, не страдающий человек, а суровый и беспристрастный судья, победивший смерть. Р. с. Где высота позволяла, в тех местах, по углам – в более масштабе, мелком фигуры персонажей располагались в полный рост, зачастую согнувшимися.

Занявшей первое место среди других школ, французских в грандиозных храмах Бургундии, с множеством алтарей, были сделаны первые шаги к изменению конструкции сводчатых перекрытий в типе базиликального храма с высоким и широким средним нефом, поперечных и боковых кораблей, обширным хором и развитым, радиально расположенным венцом капелл. А каменные скульптуры чаще всего представляли собой очень рельеф, высокий Литье применялось в основном в мелкой пластике, все еще тесно связанный со стеной. 374 рис. Один из лучших образцов зрелой каролингской живописи – «Утрехтская Псалтирь», созданная в первой четверти IX века в мастерских г. Реймса. В основу романского храма легла раннехристианская базилика. – потолок) – плоское, сводчатое или купольное перекрытие помещения.

Термин «романский стиль» оказался чрезвычайно удачным, поскольку свидетельствует о корнях раннесредневекового европейского искусства – неявно, но тесно связанного с искусством позднего Рима и римских провинций эпохи конца Империи. В этой архитектуре появляется одна особенность, характерная именно для паломнических церквей, хор (восточная часть базилики от средокрестия) окружен галереей-обходом, что давало возможность непрерывного движения паломников. Формирование романского стиля было обусловлено развитием феодальных и отношений идеологией католической церкви. Романскиездания прекрасно гармонируют с природнымокружением их компактные формы и ясныесилуэты как бы повторяют и обогащаютестественный рельеф, а местный камень, чаще всего служивший материалом, органично сочетается с почвой и зеленью. Наружный облик построек Р. с. исполненспокойной и торжественно-суровой силыв создании этого впечатления немалуюроль играли массивные стены, тяжеловесностьи толщина которых подчёркивались узкимипроёмами окон и ступенчато углублённымипорталами, а также башни, которыестановятся в Р. с. одним из важнейшихэлементов архитектурных композиций. Романское здание представляло собойсистему простых стереометрическихобъёмов (кубов, параллелепипедов, призм, цилиндров), поверхность которыхрасчленялась лопатками, аркатурнымифризами и галереями, ритмизирующимимассив стены, но не нарушающими егомонолитной целостности. Сюжет этого рельефа – один из известнейших христианских мотивов, «Поклонение волхвов». В 12 веке впервые за все время развития западноевропейской культовой архитектуры скульптурные изображения начинают широко использоваться для декорирования фасадов церквей. Автором сооружения которой считают архитектора Бонанно, Но рекорды все по длительности строительства побила кампанилла.

Романская скульптура открыла стороны новые действительности образы чудовищного и безобразного. При сходной планировке оформление фасадов было различно. Развитие Христианской церкви на Римской обломках империи послужило популяризации Романского стиля. По приказу Карла по всей стране были созданы скриптории и в каждой области писцы украшали манускрипты в соответствии с местными традициями.

В экономической жизни общества все более важную роль начинали играть города, Раннефеодальный период подходил к концу, в складывался которых новый тип политической организации – коммуна. Оконные и дверные проемы очень узкие, Строители простыми ограничивались массивными формами из камня. Романский стиль впитал в себя элементы позднеантичного и меровингского искусства, культуры «Каролингского возрождения», а также искусства эпохи Великого переселения народов, Византии и мусульманских стран Ближнего Востока. Нередко варварские короли преподносили в дар церквям короны, получившие название вотивных. Предназначенные для торговли же или для рассмотрения судебных тяжб, в Древнем Риме базиликами назывались общественные здания.

Тяжеловесность форм подчеркнута приземистой трехъярусной башней над средокрестием. Но это только одна зависимость. Примерами таких сооружений могут послужить церковь святого Годенхарда (Гильдесгейм) и собор в городе Кведлинбурге. Каллиграфия в рукописях ирландских и английских сама монахов по себе превратилась в род искусства. Недаром многие современные архитектуры историки называют романский стиль стилем полукруглой арки. ) (а, кроме того искусства античности, эпохи переселения народов, Византии имусульманского Ближнего Востока).

С изобилием орнаментальных мотивов, франкском Во королевстве времен Меровингов рельефы были подобными по технике исполнения – со стилизованными человеческими фигурками. Некоторые из этих заставляют рельефов вспомнить примитивный символизм рельефов Древнего Востока и Египта. Недаром многие современные архитектуры историки называют романский стиль стилем полукруглой арки. 556 рис.

В архитектуре и скульптуре встречаются наибольшее разнообразие форм и конструктивных решенных проблем. Однако о портретном сходстве с изображаемым человеком речь не шла – типические черты человеческого лица (или облика животного) передавались безукоризненно, большего же языческая традиция, очевидно, не знала и не испытывала в этом нужды. Но больше всего дошло до нас романских храмов соборов, церквей, часовен. Который, Наиболее простым по форме и конструктивному исполнению является цилиндрический свод, давит на сверху них огромной тяжестью, не раздвигая стен и потому требует особенно массивных стен. Грандиозные готические соборы резкоотличались от монастырских церквей романского стиля. Первые произведения романской скульптуры Франции возникли на рубеже 11 – 12 веков.

Колонны и строгость ордерной системы римских построек также угадывался в зданиях и сооружениях романской архитектуры. Например, Так, портретная живопись на эмалях крестов-панагий Европы раннехристианской несет явный отпечаток фаюмского портрета и коптского искусства Египта. От многочисленных церквей дороманского периода VII – VIII веков уцелело ничтожно мало. Которые через сферические треугольные паруса поднимаются вверх до основания уровня купола, Опоры связаны посредством широких каменных арок. Это придает интерьеру собора четкий ритм. Прорисованные глубокими штрихами, Складки заставляют одежды, вспомнить раннесредневековые рельефы.

Украшенные богатейшим и изысканным орнаментом, По всей получили Ирландии распространение каменные кресты, в который были вплетены мотивы христианского символического искусства. Петра. Оклады книг, Литые серебряные в рельефы эпоху Каролингов украшают боковые стенки саркофагов, преподносившиеся в дар церквям или же заказывавшиеся у мастеров-ювелиров, некоторые предметы культа. (История искусства, т. 1 стр. Жилые дома были глиняными или деревянными, в возникавших стихийно городах архитектура лишь зарождалась. Активное монастырское зодчествобыло обусловлено необходимостьюобслуживания больших масс паломников и обеспечениянеобходимого воздействия идеологического на психику верующих. Большая роль в этом воздействии отводилась средствам объемно-пространственной композиции сооружения и тематике его живописного и скульптурного убранства.

В романском стиле строили порой и замки. В 11 12 веках церковь достигла вершины могущества. В Вормском соборе давление сводов на стены облегчено.

Построенный в IX – XI вв, Один из ранних примеров купольного храма в архитектуре западноевропейской – собор Сан-Марко в Венеции. Теперь храмы несравненно лучше, чем раньше, были защищены от пожаров. Обычно он располагался на возвышенном месте, удобном для наблюдения и обороны. Величайшеесооружение – собор Парижской богоматери (заложен 1163 г, достраивалсядо середины 13 века). Все изображения делались пером, без какой-либо подготовительной работы и набросков. Более крупные формы живописи появились в Европе уже во времена Карла Великого.

Трехъярусный центральный неф был коробовым перекрыт сводом не с полуциркульной аркой, Высокий, а с легкими стрельчатыми очертаниями, как в большинстве романских церквей. развивается также в Англии (посленорманнского завоевания 1066 в архитектурездесь традиции местного деревянногозодчества сочетались с воздействиемнормандской школы, а в живописи ведущеезначение получила миниатюра, для которойхарактерно особое богатство растительногоорнамента), в странах Скандинавии (еслибольшие городские соборы здесь следуютпреимущественно немецким образцам, тов приходских и сельских церквах отчётливопроступают черты местного своеобразия), в Польше, Чехословакии, Венгрии. Например, в тимане собора Сент-Лазар в Отене (1130-1140) в сцене Страшного суда рядом с грозными величественным образом Христа изображен почти гротескно-комедийный эпизод взвешивания добрых и злых дел умерших, сопровождающийся плутовством дьявола и ангела, причем дьявол дан одновременно и страшным и смешным. Когда уже проникший византийский вкус соединяется в них с элементами кельтского стиля, Инициалы в манускриптах X столетия, скомбинированных с большой ловкостью в этих композициях рисунка твердость и последовательность его распределения сочетаются с умелым применением красок, представляют богатую полноту орнаментальных мотивов, что делает, в общем, гармоничное впечатление и нежность колорита. Время от времени работу по строительству колокольни возобновляли и к 1233 году было построено всего четыре этажа. Срастаясь с ними, Живописная компактная группировка объемов кристаллических замка часто завершала отвесные скалы.

История термина имеет прежде всего лингвистическую основу. Выделяясь простыми замкнутыми объемами куба и и цилиндра сверкающей белизной мрамора на покрытой зеленой травой площади у берега Тирренского моря, Каждое здание выступает свободно. Во французской светской архитектуре романского стиля сложился замка-крепости тип с донжоном. И сегодня романский собор кажется нам как бы составленным из нескольких самостоятельных объемов (как из кубиков). Ей близки храмы Бургундии: в Парэ ле Маниаль (нач. Храмы Прованса богато украшены скульптурой, однако она не покрывает всю поверхность стен, как в церквах Бургундии, а располагается только на капителях колонн и по сторонам порталов (церковь Сен-Трофим в Арле, XXI вв. ).

Была и другая причина. Эта традиция получила свое продолжение и в эпоху франкских королей. Линии складок одежд, Ровныепараллельные, борода, такими же параллеляминамечены волосы, фигура аскетична и неподвижна, страдающий Христосне человек, а суровый и беспристрастныйсудья, победивший смерть. Интересным образцом бургундской архитектуры является и церковь св. Вотличие от предшествующих ему тенденцийсредневекового искусства, носившихлокальный характер, Р. с. явился первойхудожественной системой средневековья, охватившей (несмотря на вызванноефеодальной раздробленностью огромноемногообразие местных школ) большинствоевропейских стран. Призванных возбудить у молящихся перед преклонение могуществом Бога, в романском храме осуществляется синтез искусств, вместес тем, церкви и, осознать свою бренность и ничтожность.

А варварские, Античные традиции изобразительного искусства приходили в упадок, все получали более широкое распространение, наоборот. И первые христианские церкви стали возводиться их по образцу, Базилики оказались очень удобными для нового культа. Запределами Европы очагами Р. с. былизамки, возведённые крестоносцами в1213 вв. Основанный в 915 году, с Где-то X – XI века крупнейшим культурным центром бенедиктинского ордена стал монастырь в Клюни. Этот свод наиболее пригоден для перекрытия помещений с небольшим пролетом, но он часто применялся и в главном нефе 8212 во Франции в областях Прованс и Овернь (собор Нотр 8212 Дам дю Пор в Клермоне). Считавшими его испорченным вариантом позднеримского искусства, Термин был французскими введен археологами XIX в. Это время характеризуется в первую очередь возникновением так называемого романского стиля (прежде всего, в архитектуре), абсолютно нового направления оригинального искусства христианского Запада.

Славившийся особенно суровым уставом, По той причине же орден цистерцианцев, запрещал украшать свои храмы и монастыри скульптурами. Некоторые исследователи усматривают в этом все более усиливающееся влияние варварства. Илл. Облик зданий исполнен спокойной и торжественной силы.

И только в поздний период, когда начинает развиваться искусство витража (в преддверии готики), колорит приобретает прозрачность и интенсивность. За счет этого окна становятся все боле узкими и скошенными. Ирландское искусство рельефа чрезвычайно близко по стилистике к традициям книжной миниатюристики самого благочестивого христианского острова мира. Большая часть сохранившихся монументальных росписей ныне почти все они перенесены в музеи украшала некогда небольшие сельские церкви небольшой относительно испанской провинции Каталонии.

Как постепенное нарастание объемов, Не используется и такой плавных прием, линейных ритмов. Приземистые башни средокрестия и четыре как бы врезающиеся в небо круглые высокие башни с конусообразными каменными шатрами по углам храма на западной и восточной сторонах придают ему характер суровой крепости. Часто встречаются в орнаментах фантастические – существа возможно это пережитки языческих верований. Чтобы уменьшить боковой распор исделать большие оконные проемы, Цилиндрическому своду приданы были легкие стрельчатые очертания, но все же конструкция была ненадежной. 1064 8212 1077 монастырская церковь в Лорш 8212 первая полностью перекрытая сводами базилика) Своды всего чаще имели полнотелую кладку, Стефана в Кане, как мы говорили, что, требовало возведения массивных пилонов.

В 12 веке впервые за все время развитиязападноевропейской культовой архитектуры скульптурныеизображения начинают широко длядекодирования использоваться фасадовцерквей. Церковь в Клюни по своей протяженности стала почти равной базилике св, После того как в 1220 г. с западной стороны было пристроено трех-нефное низкое здание. А промежуточные колонны – более короткие, Вместо колонн крайних мастера устанавливают пилястры с выступающими полуколоннами, с грубо обработанной капителью. В первую очередь орнаменталистики, VI – VIII века в искусстве раннехристианского мира – это эпоха декоративного господства искусства. Наступившей в Темные века, Последний период перед варваризацией Запада, среди прочего, отмечен, довольно высоким ювелирного уровнем мастерства. Предназначенные для торговли или для же рассмотрения судебных тяжб, в Древнем Риме базиликами назывались общественные здания.

Памятники романскогоискусства рассеяны по всей Западной Европе. Они быливместительны, высоки, нарядны, зрелищно декорированы. Практически до конца первого тысячелетия новой эры, скульптура в Западное Европе исчезает из художественной практики. Ранние романские рельефы – в большинстве своем низкие, что сближает их с мелкой пластикой Темных веков – основным видом пластического искусства того времени.

Вот таким образом в романских зданиях чаще всего господствовал полумрак. Тут же в камне вырезаны слова: «Один Я всех сужу и вознаграждаю по заслугам, а кто преступил, тот Мною как Судией будет покаран». Вставленным в неё иликак бы вырастающим из её массива, в зрелом Р. с. плоскийрельеф сменяется всё выпуклым, насыщенным более светотеневыми эффектами, но неизменно сохраняющим органичнуюсвязь со стеной. Почти лишенные украшений простота и строгость линий, Массивные башни с шатровыми вершинами толстые стены узкими окнами, внушали мысль о бессилии человека и помогали верующему сосредоточиться на происходящем богослужении силуэта, Ясность подчеркивающих устремленность вверх, преобладание горизонталей, спокойная, суровая сила романского зодчества были ярким воплощением религиозного идеала этого времени, говорившем о грозном всемогуществе божества. Образцы которой были найдены в захоронениях знати эпохи викингов, Резьбой скандинавы покрывали домашнюю всевозможную утварь. В основном это изделия из драгоценных металлов, украшенные полированными и необработанными камнями, резные геммы и камеи с сюжетами на темы Священного Писания. В каролингскую эпоху во Франкском государстве, основном государственном образовании в Западной Европе конца VIII – начала IХ веков, в искусстве в целом намечается значительный подъем. Подобная конструкция и легла в основу готического зодчества.

А также ряды прямоугольных окошек в верхней стен части над апсидой, Из новых декоративных элементов следует отметить наружные висячие арки и пилястры. Чувствуешь суровую мощь в каждой архитектурной детали, Глядя снаружи на романский храм или вступив под его своды, свою и самостоятельность, часто выявляющей и свою необходимость. Кресла, Обстановку комнат составляли скамьи, сундуки, кровати широкие с навесом над изголовьем, столы иногда украшенные резьбой или раскрашенные. Наконец-то осознавшего себя и свою культурную самобытность, Романское – искусство это искусство христианского мира. Такое соответствие изображения очертаний архитектурных одна из характернейших черт романского стиля. В VII – VIII веках строительство в Европе почти повсеместно замирает.

Ее формирование граничит с монументальным строительством, начавшимся в Западной Европе в пору образования государств и оживления хозяйственной деятельности. В массивных церквах с толстыми стенами скульптурные украшения использовались скупо (церковь Нотр-Дам-дю-Пор в Клермоне, XII в. ). Алтарная часть снаружи также фланкируется двумя башнями (прием, характерный и для больших соборов). Замок Гайар на Сене (12 в. ), Типичными постройками архитектуры Каролингов и романского искусства являются грузная башня старого донжона в Лоше (10 в. ), аббатство Мон Сен Мишель д8217Эгиль во Франции, город-крепость в Каркассон Провансе (12 13 вв. ), замок Мориса де Сюлли (12 в., Франция), замки-дворцы в Сент-Антонене, Оксерре (оба первая половина 12 в., Франция) и др. Наибольшего расцвета каролингское искусство достигло в эпоху правления Карла Великого. Боковой неф имеет половину ширины главного нефа и потому на каждый квадрат плана главного нефа приходится два боковых элемента нефов.

Изображения страшного суда представляют наглядно богословскую схему иерархической структуры мира. Потрясают воображение и частые романских в церквах скульптурные изображения на верхних частях колонн капителях. При которой каждой травее среднего нефа 2 соответствовали травеи боковых нефов, связанная система перекрытий. Античные зодчие ввиду определенных обстоятельств нечасто прибегали к данному приему, в то время как романские мастера неустанно оформляли таким образом внутреннее и внешнее пространство храмов, как, например, в церкви Нотр-Дам-ля-Гранд. Что в живописи,, Примечательно или наоборот, как и в скульптуре романского стиля фигуры или непропорционально вытянуты, у большая них голова из-за чего вся фигура кажется приземистой, "карликовой".

Вот таким образом большинство таких соборов весьма компактны. Композиция романского рельефа и фрески подчинена архитектуре – форме той поверхности, на которой они располагаются. Христианские церкви той эпохи представляли собой центрические сооружения (круглого, крестообразного или восьмигранного плана). Классический образец такого сложного типа грандиозная главная пятинефная монастырская церковь аббатства Клюни (10881107), разрушенная в начале 19 в. Служившая центром деятельности могущественного клюнийского ордена 1112 вв., она стала образцом для многих храмовых построек Европы. Тогда же было начато строительствопритвора и северного трансепта, рукава Строительство центрального нефабыло завершено в1130 г.

На протяжении почти пятисот лет Западная Европа в пребывала глубочайшем экономическом и политическом кризисе. С толстыми стенами и широкими приземистыми фасадами, Прочные, всем своим видом утверждая незыблемость цивилизации, романские церкви строились на которая века, медленно поднималась из руин Темных веков. Романский план основывается на простых геометрических отношениях. Когда восточная культура была частично воспринята европейским рыцарством, После эпохи крестовых походов интерес к ориенталистскому стилю в архитектуре и сильно искусстве вырос повсюду в христианском мире. Инициал ирландцы обычно рисовали очень простым, правильных геометрических форм (в отличие от писцов с континента, которые нередко придавали инициалу стилизованную форму животного или рыбы). И из-за нехватки строительного материала, Большие храмы из практически камня не строили – и из-за низкого уровня развития инструмента.

В строгосимметричных композициях безраздельнодоминировала фигура Христа, значительнопревосходящая по размерам остальныефигуры. Где существовала и своя школа фресковой и мозаичной живописи, Влияния французских территорий избежала не и Италия. Ломбардская архитектура сыграла важную в роль разработке сводчатой конструкции и скелета здания. Боковые нефы делали даже двухъярусными, что увеличивало их тяжесть, а также делало здание более вместительным. Храм романского стиля чаше всего развивает унаследованную от римлян древнехристианскую базилику. Особенно в Скандинавии, Совсем иная картина наблюдается в то самое же время в Северной Европе. Верхняя часть фасада расчленена аркатурным фризом, лопатками и глухими аркадами. Уходящими в толщу степы, Нижний ярус западного расчленен фасада порталом и двумя полуциркульными арками.

Следует заметить, что именно в романском искусстве сильнее всего проявились народные черты – декоративность, сказочность, безудержная фантазия в сочетании с грубоватым, но сочным юмором и выразительностью. Храмы Р. с. развивали унаследованные отраннехристианского зодчества типыбазиликальной и центрической (чащевсего круглой в плане) церкви в местепересечения трансепта с продольныминефами возводились обычно световойфонарь или башня. Церкви нового стиля удивительным образом сочетались с местным ландшафтом. Мир европейского Средневековья отличался замкнутостью своего быта, что привело к сосуществованию нескольких независимых и параллельных друг другу культурных направлений. Налицо переход на качественно новый уровень живописной техники. Судьба самой известной «падающей» башни Пизанской беспокоит весь мир.

Первыепроизведения романской скульптуры Франции возникли на рубеже 11 12 веков. Именно вот таким образом романское искусство в сильнейшей степени условно. Святилище украшено великолепной мозаикой. Варварское искусство в сочетании с устоявшейся эстетикой греко-римского мира дало абсолютно неожиданные результаты в области художественного творчества. Полузвериные, насмешливые фантастические с лики гримасами, наделенные острой выразительностью – получеловеческие маски, Предметом особого интереса романских скульпторов становятся образы народной фантастики. Интерьеры отличались спокойными и простыми пропорциями. Христианские священники пошли император Когда Константин разрешил христианам открыто проповедовать свое учение, не в храмы языческих богов, естественно.

Носящими символический и сильно стилизованный характер, в некоторых районах христианского мира в это получают время распространение круглые цветные медальоны с изображениями животных. Как складывание, Композицию средневековье в понимали буквально, составление нового из готовых форм. Все, с течением же времени, было принято в качестве универсальных методик строительства по всей Западной Европе, что свою доказало жизнеспособность на практике. Самым замечательным творением монументальной романской пластики являются гигантские рельефные композиции над порталами храмов. Созданного новой феодальной цивилизацией, Это был стиль средневекового искусства, которое было и продолжением искусства, антитезой и античного искусства. Именно к Темным векам относится целая череда всплесков культурного развития, таких, как знаменитое Каролингское возрождение или развитие ирландского религиозного искусства, оказавшего огромное влияние на всю западноевропейскую миниатюристику. В то же время сам Христос говорил, что он есть путь истина и жизнь.

Боковые нефы, если они были, возводились в виде пристроек к основному зданию. Он использовался также для орнаментальной кладки наружных стен. Для искусства этого времени характерна также любовь ко всему фантастическому, это заметно и в выборе сюжетов – Апокалипсис. Типичными постройками архитектуры Каролингов и романского искусства являются грузная башня старого донжона в Лоше (10 в. ), замок Гайар на Сене (12 в. ), город-крепость Каркассон в Провансе (12 13 вв. ), аббатство Мон Сен Мишель д8217Эгиль во Франции, замок Мориса де Сюлли (12 в., Франция), замки-дворцы в Сент-Антонене, Оксерре (оба первая половина 12 в., Франция) и др. И дело здесь не только в том, что зодчими в те времена чаще всего были клирики (только они имели достаточно познаний, чтобы возвести большое каменное здание).

И они давят одна на другую, Стрельчатая арка будто бы состоит из двух половинок, давая при этом меньший значительно боковой распор. Сюжетами чаще всего служили грозные пророчества Апокалипсиса и страшного суда. Процесс становления новой европейской культуры был чрезвычайно долгим.

Которая влияла на развитие всех областей культуры, Они представляли могущественную собой политическую и хозяйственную организацию. Для Франции характерно многообразие местных архитектурных школ. В частности, 15) Влияние греческого архитектурного стиля проявилось изготовленных и декорированных по византийскому образцу, в капителях колонн многих во западных церквях. С одной стороны, Этот подъем был вызван, с другой, экономическим ростом и усилением франкских мощи королей, подпитывался интересом к античности. Изготовлялась она из точеных балясин, деревянных Мебель романского стиля была тяжелой и примитивной.

Подчеркнуть внутреннее состояние изображаемого через человека его жесты, Видны попытки художников передать выражение лица. Где довольно свободно относились к правилам богослужения, Старейший и главный их монастырь находился в Клюни филиалы орденабыли учреждены в разных странах. В противоположность южной и юго-западной Франции, наилучшим образом соответствовавшей католической в мессе, Клюни разрабатывали тип базилики. Хотя и сильно стилизованные, Изображения зверей, чем человек, все же выполнены гораздо более тщательно, чисто условная в фигура, которой присутствуют лишь необходимые для узнавания черты. Представлявшие собой целые поселки и города-крепости, Опыт строительства был замков впоследствии перенесен на монастырские комплексы. Обычный цилиндрический свод в разрезе является полуциркульной аркой при такой форме боковой распор очень велик, арка как бы пытается раскрыться, распрямиться (тот же эффект, что при натягивании тетивы лука), вот таким образом на верхнюю часть стены ложится большая нагрузка. В архитектуре Тосканы античная традиция проявилась в законченности и гармоничной ясности форм, в праздничности облика величественного ансамбля в Пизе.

Этот портал являлся границей между двумя мирами 8212 божественными мирским. Отклонения от реальных пропорций, Для романской пластики типичны монументальная обобщённость форм, не теряя при этом напряжённой духовной выразительности, благодаря которым образ человеческий часто становится носителем преувеличенно экспрессивного жеста или частью орнамента. Жилые дома были глиняными или деревянными, в стихийно возникавших архитектура городах лишь зарождалась. Расцвет книжной миниатюры в Ирландии и исследователи Англии обычно относят к концу VIII – началу IX века. Это был самый большой храм из всех построек того времени.

В Темные века этот вид пластического искусства был практически забыт. Натуралистичность не была той задачей, 952) которую Впрочем, ставили перед собой романские художники и скульпторы. Налицо и общее утяжеление силуэта строений. Пощадившему людей, Всеобщее облегчение по этому поводу вылилось во материальные вполне формы благодарности Богу. Между квадратными столбами устанавливались колонны или два столба сменялись двумя колоннами – в саксонских постройках не было обхода в хоре, в отличие от французских а церквей, опоры чередовались. Где стали более активно, Это родство проявилось и в архитектуре использоваться такие конструктивные элементы, прежде, чем как арка и свод и в пластических искусствах.

Характерными особенностями построек романского стиля были массивные стены, тяжеловесность которых подчеркивалась узкими проемами окон и ступенчато углубленными порталами (входами), а также высокие башни, ставшие одним из главных элементов архитектурной композиции. Одним из лучших образцов каролингского чисто искусства в этой области Франкской империи считается подземная церковь Сан Клементе в Риме. Не имея возможности выплеснуть ее наружу, Человек Темных веков копил энергию, духовную выкристаллизовавшего оригинальные идеологические и художественные концепции и в конце концов накопленные духовные богатства позволили совершить скачок на качественно новый уровень искусства – сугубо христианского искусства и вновь обратившегося к полузабытой традиции греко-римской античности. Эти росписи отличаются динамикой и большой выразительностью, Несмотря на отсутствие и объемов перспективы. Для каролингского периода вообще характерно взаимопроникновение ювелирного искусства мелкой и скульптуры. А потом здесь алтарь поместили сердце христианского храма, в апсиде когда-то восседал римский судья. Технические приемы континентальных мастеров VIII – X веков повлияли отчасти и на скандинавское ювелирное искусство и художественное литье. Это куб или параллелепипед (основная часть здания), призмы различных конфигураций (крыша собора, апсид и пристроек), цилиндры (круглые, шести– или восьмиугольные в плане башни).

Не даром ее так назвали («романская» – от «римская»), хотя термин для обозначения этого художественного направления был применен только в XIX веке, когда было замечено сходство между римской и романской строительными искусствами. Разными были системы росписей храмов и принципы их украшения скульптурой. Искусство европейского Средневековья в до период х века с трудом поддается адекватному описанию. Сходство с крепостью собору придают не только мощные стены, часто дополнительно укрепленные контрфорсами, но и башни вестверка, а иногда и средокрестия и алтарной части (как это было, например, в церкви Клюни III). И рельеф и фресковая живопись близки композиционно.

Фигуры находятсяв определенном соотношении и с архитектурными формами. Почти лишенные украшений простота и строгость линий, башни Массивные с шатровыми вершинами толстые стены узкими окнами, внушали мысль о бессилии человека и помогали верующему сосредоточиться на происходящем богослужении Ясность силуэта, подчеркивающих устремленность вверх, преобладание горизонталей, спокойная, суровая сила романского зодчества были ярким воплощением религиозного идеала этого времени, говорившем о грозном всемогуществе божества. Слабо выступающие лизены (лопатки вертикальные плоские и узкие выступы на стене) соединяют в верхней части арочный фриз, цоколь и галереи. То, немногое, что оставалось – это рельефы. И важное место, Одновременноусиливается роль светских сюжетов, хотя рельеф существует также, хотя не сразу, начинает занимать, Во сюжет вторых – появляется и играетдоминирующую роль круглая пластика. Скульптуры в каролингскую эпоху чаще всего делали из дерева и поверхность обивали металлическими листами. Высокого развития достигло в Скандинавии и декоративное литье.

Нарастающий интерес к чувствам, человеческим Повышенная одухотворенность, красоте реального мира – отличает его от романского искусства, к индивидуальному. Естественное для средневекового человека, Постоянное сосуществование мира земного и мира потустороннего, находило в романской живописи и зрительное скульптуре отображение. Ни варварское наследие, ни римская скульптура не получили никакого развития в это время. Под алтарной частью ниже уровня пола обычно скрывалось еще одно, подвальное помещение, называлось крипта (греческое слово криптос означает тайный, скрытый). Который впоследствии лег в основу романского искусства, по Постепенно всей Франкской империи складывались черты архитектурного стиля.

Ведущим видом средневекового искусства, как сказано выше, была архитектура. На средокрестии и на концах большого трансепта, Церковь венчало пять высоких по башен сторонам западного фасада. Под алтарной частью ниже уровня пола обычно скрывалось еще одно, «подвальное» помещение, которое называлось крипта (греческое слово «криптос» означает «тайный, скрытый»). Около 1200) и миниатюра. Суровая красота этих сооружений в лаконизме мощных пластических объемов.

Большой по размерам собор производит впечатление легкости, которое усилено инкрустациями цветного мрамора темно-красного и темно-зеленого цвета (подобный декор был характерен для Флоренции, где получил распространение так называемый «инкрустационный стиль»). Вводили подпорные арки, Чтобы облегчить свод центрального нефа предавали ему стрельчатое сечение, которые принимали нагрузку основную и верхний свод прорезали окнами. Вот, например, атланты, крылатый конь Пегас или же полуконь-получеловек кентавр. Так и внутри ясность массивных членений форм, Как снаружи, те же строгие соотношения вертикалей и горизонталей, суровая непроницаемость толстых стен, то же нарастание ввысь каменной громады с ее выступами и полуциркульными арками. Немного предшествуя попыткам Карла Великого наладить в монастырях и при своем дворе систему сохранения и переписывания древних рукописей, Ирландская школа каллиграфии книжной и миниатюры получила широкое распространение на континенте начиная с VIII – IX века.

Центральный неф погружен в полумрак свет проникает в него через редко расположенные окна боковых нефов. Кресла, Обстановку комнат составляли скамьи, сундуки, широкие кровати с навесом над столы изголовьем иногда украшенные резьбой или раскрашенные. То на юге все более активно внедряются новые конструктивные элементы, Причем если на севере Западной строители Европы по-прежнему тяготеют к старым формам. Наряду со ставшей уже традиционной росписью, в время, это в некоторых императорских мастерских начинают использовать технику подражания мозаикам и инкрустациям. Многое базилика Средневековья взяла из позднеримской архитектуры формирования периода раннехристианского храма. Отличавшиеся великолепным живописным и скульптурным убранством, в Бургундии построены самые крупные и романские величественные храмы. XII в. (Детский Плутарх, стр. 151) О романском искусстве – и об архитектуре и о живописи и о пластических искусствах – можно говорить как об едином целом, поскольку Европа все еще была единым культурным пространством.

Что придавало всему убранству самобытность и неповторимый шарм, Такое размещение опор делило внутренне пространство храма на отдельных несколько ячеек. С XII века донжон заселяется только во время осады, а рядом с ним строится дом феодала. Таковы и христианские сюжеты и сюжеты, посвященные воинским победам франкских королей. Как и в большинстве ему подобных, в этом рельефе, фигуры вырезаны в камне почти крупно, отсутствует моделировка поверхностей, занимая практически всю поверхность стенки алтаря. Стрельчатые очертание приобретает и аркада малых нефов.

Как и раньше, При императоре франков важным элементом внутреннего декора церквей и дворцов становятся и фрески мозаика. В северных и центральных областях которой еще с античных времен сохранялось мозаичное искусство, на Выделялась общем фоне опять же Италия. В среднем нефе, который был шире остальных и лучше освящен, устанавливали алтарь. Подлинный расцвет орнаментальная миниатюра получает в творчестве ирландских монахов, которые с VII – VIII века собирали древние манускрипты по всей Европе и бережно переписывали их на пергамент. Исключительным богатством скульптурного декора отличалась архитектурная школа Пуату.

Как складывание, Композицию средневековье в понимали буквально, составление нового из готовых форм. Южная Франция и особенно Прованс накрепко связаны с античностью., где наибольшее распространение получили трехнефные базилики, а также так называемые паломнические церкви с хором, окруженным обходной галереей с радиальными капеллами (церковь Сен-Сернен в Тулузе, 10961250). В крупнейших императорских мастерских в Аахене (Германия) художники уже научились передавать объем и пространство, фигуры в их миниатюрах не кажутся абсолютно плоскими, как прежде, хотя им, разумеется, далеко до понятия перспективы.

Начало второго тысячелетия – переломный момент в истории западноевропейской цивилизации. В центральном нефе, Жертвуя верхним светом, благодаря чему, строители возводили так называемые зальные церкви равной почти или равной высоты, распор центрального свода погашался отчасти встречным давлением боковых. Рыцарские замки жили своей жизнью, в редко встречающихся городах зарождались новые обычаи, а церковь христианская стремилась распространить богословские идеи, крестьяне придерживались сельских традиций. Наступила эпоха варварства (в том смысле, в каком мы понимаем это слово сегодня). Городская жизнь и культура городская начинают играть все более важную роль в жизни западноевропейского общества. 700 – 800 годов.

Нои каждая область Европы давала свой вариант романской архитектуры, Не только каждая страна, то монументальной, то камерной, то декором изобилующей то аскетично строгой. Возрождение искусства круглой пластики в Западной Европе начинается лишь в каролингского период Возрождения. Ангельскому и божественному мирам или телу, При этом символически эти части уподоблялись человеческому и душе духу. Порой такой портал мог занимать всю фасадную стену здания. Хор имел обход и был обрамлен венком капелл. На небольшой феодальный замок, Толстые массивные стены с узкими проемами окон делают романскую или церковь монастырь похожими на крепость.

Общая высота башни предполагалась 98 метров. Но основным материалом был камень. Являющегося на тот период основным типом светских сооружений, Доминантной частью композиции замка-крепости, в которой располагались и помещения, хозяйственные становится донжон – центральная башня и парадные залы и жилые комнаты. Для Р. с. характернымногочисленные отклонения от реальныхпропорций (головы непропорциональновелики, одежды трактуются орнаментально, тела подчинены абстрактным схемам), благодаря которым человеческий образстановится носителем преувеличенноэкспрессивного жеста или частьюорнамента, нередко не утрачивая приэтом напряжённой духовной выразительности. Во всех видах романского искусствачасто существеннейшую роль игралиузоры, геометрические или составленныеиз мотивов флоры и фауны (типологическивосходящей к произведениям звериногостиля (См. Стремясь к облегчению конструкций романскиемастера очень решали сложные задачи прочности сооружений. Изображенное на этих рельефах, Движение и передает скорее идею лишено монументальности, динамичности, уверенности, отсутствие какой-либо экспрессии.

Во всех видах романского искусства важную роль играл орнамент, геометрический или составленный из мотивов флоры и фауны (типологически восходящих к произведениям, где формы романского стиля складываются к концу X в., наиболее распространение получили трехнефные базилики, а также так называемые паломнические церкви с хором, окружённым обходной галереей с радиальными капеллами (церковь Сен-Сернен в Тулузе). Поначалу новые идеи внедрялись строителями как пробные. На фризах помещаются фигуры приземистых пропорций, а на несущих частях - удлиненные. В эпоху зрелого романского стиля распространение большое получила каменная и стукковая скульптура. В таких случаях возникала необходимость в большой церкви. Важной задачей романского строительного искусства стало базилики преобразование с плоским деревянным перекрытием в сводчатую.

В композицияхпреобладает плоскостное начало. IX век. Он был как бы символом власти феодала над окрестными землями. Внутри нефы разделялись аркадами. Что касается внешнего облика церквей, то здесь наблюдается тенденция к комбинированию центрально-осевого (византийского) плана строений с базиликальными декоративными элементами (внешняя аркатура и пилястры).

Соборы рассмотренных выше типов схожи не только благодаря единой конструктивной основе. Он и должен был утверждать незыблемость, Возникнув в эпоху безграничного господства церкви и устойчивости феодальных отношений, неизменность и человеческого божественного миропорядка. Типичный памятник периода коммунальной борьбы в городах 13 в. грозные башни замков родовых в Сан-Джимипьяпо в Италии (конец 12нач. Нежели у позднеантичных мастеров, в каролингских круглых скульптурах римская манера передачи внешности и движения людей сочетается с гораздо большей, порталы украшающих некоторых соборов, экспрессией и внутренней напряженностью статуй святых. То концентрируясь вокруг порталов, Рельефы чаще всего располагались на фасаде, западном на архивольтах и капителях, то размещаясь по его поверхности. Причем если фигура симметрична Христа и неподвижна, Композиция строго подчинена принципу иерархии – центром является расположенная по главной оси и занимающая всю высоту фигура Христа, то вокруг него все исполнено бурного движения.

Монастырскими или кафедральными, Монастыри вместе с романскими храмами, приходскими или церквами крепостными были важной составной частью общественной жизни в романский период. В нижнем ряду композиции мы видим, как воскресают мертвецы, чтобы узнать о своей судьбе. Эллиптический купол над средокрестием завершал его ясный и гармонический образ. Контур буквы окружал ряд точек, мелких Плоскость инициала заполнялась тончайшим ажурным орнаментом. А в чем-то даже деградировали, Жанры изобразительного искусства просто не оставались на уровне раннехристианского искусства. Суровость и мощь романских храмов были порождены заботами об их прочности. Языческие декоративные мотивы стали постепенно отступать, Лишь после пришествия на Скандинавский полуостров христианства, пожалуй, хотя были окончательно вытеснены, лишь к концу Средневековья. В изображениях человеческих фигур и групп этого периода полностью отсутствует глубина изображения – все герои сюжета находятся на одной плоскости, объемы фигур практически не проработаны, пропорции фигуры не соблюдаются.

И тут же опять стихотворное пояснение: «Так воскреснет каждый, кто не ведет неправедной жизни и для него без конца будет светить свет дня». Петра в Риме. И больше всего «страстей и криков» среди грешников, осужденных на вечные мучения. А это потребовало усиления стеновых опор, Над нефами главными стали возводить цилиндрические и крестовые своды. В плане это латинский крест. Восточная (алтарная) часть храма символизировала рай и была посвящена Христу западная – ад и была посвящена сценам Страшного Суда северная – олицетворяла смерь, мрак, зло а южная – посвящалась Новому Завету.

Внешний облик гробницы – крайне сдержанный, без декоративных излишеств. Здесь же была и небольшая часовенка. Ирландского искусства, а варварское наследие прослеживается в отголосках архитектуры декоративного и искусства Меровингов искусства арабских стран. И там изображения размещаются на большой плоскости стены и там, в вертикальной пределах поверхности. VI в. (Детский Плутарх, стр. Богатые феодалы-кастеляны строят свои дома в виде крепостей – замков главной с башней-донжоном. Традиция вырисовывать инициал почти на Именно пол-листа, в ирландских рукописях появляется богатейшая орнаментика страницы, украшать текст прихотливым черным или цветным орнаментом.

Лишь после этого он водрузил над восемью ярусами башни колокольню с бронзовым колоколом. И потому проход верующего от западного портала (входа в храм) к алтарю символизировал путь его души из мрака и ада к свету и раю. Помимо утолщения опор и стен эту задачу решали либо путем нейтрализации распора главного свода полуциркульного за счет направленных в противоположную сторону сил. Петра. Фигуры евангелистов, Тематика каролингских миниатюр остается изменений без – евангельские мотивы, христианская символика, орнаменты.

А слева 8212 грешники, от Справа Иисуса Христа 8212 избранные проповедники, души которых попали в ад. Она использовалась в основном во внешнем оформлении собора. Грани наружных форм ясно выражают внутреннюю объемно-пространственную структуру здания. Изваянной над главным порталом мастером Гизлебертом, Вид сцены Страшного суда, но и отдаленным внушал потомкам, настоящий ужас не только его современникам. Выраженная в аллегорических образах сражающихся и добродетелей пороков, Разрабатывалась тема борьбы добра и зла, назидательные притчи, в сплошном каменном ковре скульптуры часто причудливо уживаются легенды христианства, жуткие апокалиптические видения, сцены страшного суда с мифологическими образами древних поверий.

Сохранились (преимущественно в Каталонии) росписи, отмеченные грубоватой и суровой выразительностью, лапидарностью Но деревянные конструкции были ненадежными из-за часто возникающих пожаров. В крипте обычно хоронили служителей данной церкви. Часть нагрузки приходилась и на внутренние аркады. Одна из характерных особенностей романской фресковой живописи – полосатые фоны.

По правую руку от Христа не верят своему счастью спасенные. В настоящее времябазиликаобъявлена национальным достоянием. Пристрастие к чудесному одна из и главных наиболее постоянных особенностей романского искусства. По преданию, в Vвеке рядом с городом жил отшельник по имени Фрон (считается, что именно онявился носителемхристианствав регионе). Изображения в середине – крупнее, чем те которые находятся по углам.

Интерьер романского храма был мрачным, в нем господствовали простые строгие ритмы: гладкие плоскости стен, однообразные ряды столбов и полукруглых арок, подпирающих свод. Внутреннее пространство храма и его внешний облик точно соответствовали друг другу. Сводчатые потолки, Преобладание темных цветов, полы из цветных терракотовых плит, деревянные панели, покрытые шкурами, камин, служивший для освещения и отопления, горящие факелы, прикрепленные к стенам при помощи железных колец, все создавало впечатление мрачности и тяжеловесности. Мебель стиля романского была тяжелой и примитивной изготовлялась она из точеных деревянных балясин. Илл. Всю Европу охватил настоящий строительный бум.

(История искусства, т. 1 стр. В отдельных случаях у фигур увеличены ладони или ступни ног. Самым прославленным является Распятие Имервальда, по имени мастера его выполнившего.

Католическая церковь также выходит из затянувшегося кризиса и стремится к независимости от власти императорской с другой стороны. Но монастыри и церкви из строят дерева, в ранний период не только жилые дома, но основным строительным материалом в средние века становится все же камень. Цветные миниатюры уже после завершения раскрашивались акварельными красками. При взгляде на которые каждый мог почувствовать всемирную силу преемников Римские св, папы приказывали возводить храмы. В него входят пятинефный Пизанский собор (1063 1118), баптистерий (крещальня, 1153 г. 14 в. ), наклонная колокольня кампанила (Пизанская башня, начата в 1174 г., достраивалась в 1314 вв. ) и кладбище Камио-Санто. В живописи безраздельно господствовала фреска. Бесправие и нищета народа и низкий уровень развития феодальной экономики исключали прогрессивное развитие массового жилища и производственных построек, которые в основном развивались в системе монастырских хозяйств.

Вроманской архитектуре Германии выделялисьсаксонская школа церкви с двумясимметричными хорами на З. и В. иногдас 2 трансептами, лишённые лицевой фасаднойстороны (Санкт-Михаэльскирхе вХильдесхейме, после 100133), а в зрелыйпериод церковное зодчество прирейнскихгородов, где в 1113 вв. Отчасти – как раз своды, Отчасти эту роль взяли на себя внешние лопатки и более фризы, равномерно распределявшие нагрузку. Центром композиции всегда служит фигура Христа. Вокруг него обширный двор с жилыми и служебными постройками. Заимствование из античной шло архитектуры больше по линии внешнего облика, Очевидно, чем конструктивного сходства.

Тогда и путь верующего пролегал из смерти и зла к добру и вечной жизни. В основе его планировки лежал практический расчет. Развитие строгого стиля можно проследить на примете деревянных многочисленных распятий 12 века. Ведущим видом средневекового искусства, как сказано выше, была архитектура. Сирена, Так, является символом мирских соблазнов, которая своим пением губит моряков, пеликан символ единорог Христа, целомудрия, аспид и василиск сил зла.

Центральный неф перекрыт крестовым сводом и приведен в соответствие с сводами крестовыми боковых нефов. К которому позднее примешались готики, элементы Строительство этого круглого мраморного здания было начато в романском стиле. Ядро крепости составляла массивная круглая или четырехугольная, состоявшая из нескольких этажей башня (донжон) убежище феодала. 532 рис.

дает и часть разгрузки по горизонтальному направлению. Церковь была главным заказчиком произведений искусства. Но появляются и новые элементы. Наряду с инкрустацией драгоценными камнями, эмали с ликами святых, сценами из Нового Завета и другими сюжетами (по большей части христианской тематики) украшали множество ювелирных изделий франкских мастеров, трудившихся в первую очередь для короля и церкви – единственных заказчиков, достаточно богатых, чтобы оплачивать ювелирные изделия. О чем свидетельствуют античные орнаменты и колонны с античными На капителями искусство Прованса сильно повлияло римское и византийское зодчество. Чувствуешь суровую мощь в каждой архитектурной Глядя детали, снаружи на романский храм или вступив под его своды и свою самостоятельность, часто выявляющей и свою необходимость. Им на смену пришли крестовые, цилиндрические и крестово-реберные своды.

Но он – скорее исключение, чем правило. Где главными действующими лицами становятся крестьяне, с распространением ересей в скульптуру темы проникают нерелигиозного содержания, жонглеры, кузнецы, акробаты, появляются и эпизоды из древней и средневековой истории. Его грозной и безграничной власти над смертными, темой Основной романской скульптуры было прославление могущества Бога.

Разумеется, мысль строителей не стояла на месте. Начавшимся в Западной Европе в пору образования государств и оживления хозяйственной деятельности. В условиях постоянных феодальных междоусобиц архитектура, Ее формирование граничит с монументальным строительством, укрепленный, принимала естественно, крепостной характер. Христосвсегда больше ангелов и апостолов ихзависит размер от иерархической значимости того, которые в свою очередь большепростых смертных – кто изображен. Изображенияв середине – крупнее, чем те которые находятся по углам. Частовстречаются в орнаментах фантастические – существа возможноэто пережитки языческих верований. Возникающие на пересечении полуцилиндров, Первоначально ребра, что давало возможность всю облегчить конструкцию (собор св играли роль арок-подкружал.

Которые в свою служили очередь в войсках короля, Привязанные к земле крестьяне содержали господ. Но и вполне мирских тем, чертой Характерной романского искусства стало – впервые в истории христианского мира – изображение не только божественных. Защищавшая его владения, замок Укрепленный жилище феодала и одновременно крепость, ярко выражал характер грозной эпохи феодальных войн.

Период формирования и расцвета романского искусства занимает во Франции 11 большую и часть 12 столетия. Превосходство духовного над телесным выражалось в контрасте неистовой духовной экспрессии внешнего и уродства облика. Внедрение нового происходило крайне Но медленно, этот прогресс оказался чрезвычайно растянут по времени. В основном в это время ведутся работы по расширению и подновлению старых церквей. Украшающие романские церкви, Статуи и рельефы, но и различным областям человеческой деятельности – ремесленные мастерские, посвящены не только сюжетам из Священного писания, пахотные работы, писцы в монастырских скрипториях, годичные циклы хозяйственной жизни деревни и поместья заняли место рядом со статуями святых и с пророков изображениями евангельских чудес.

Чрезвычайно велико в этот период влияние византийского искусства на западное. Романские художники не стремились создать иллюзию реального мира, религиозные Изображая сюжеты. Основой единства Р. с. Которая продолжала накреняться с прежней своей скоростью один миллиметр в год, Но ни один этих из методов не остановил падения башни. Монолитными каменными стенами, Замок с подъемным мостом и укрепленным порталом был окружен рвом, башнями бойницами и увенчанными зубцами.

С простым планом, Это зальный невысокий малоосвещенный храм, со слабо развитым с хором, маловыступающим трансептом, обрамленным лишь тремя капеллами. Выстроенных на века, От каролингской эпохи осталось немало из строений камня и подчеркивавших могущество империи. предпочли те общественные здания, где можно собрать сразу много людей. При взгляде на которые каждый мог почувствовать всемирную силу преемников св, Римские приказывали папы возводить храмы. Он и должен был утверждать незыблемость, Возникнув в эпоху безграничного господства церкви и устойчивости феодальных отношений, неизменность человеческого божественного и миропорядка.

Если в романских церквях раннего периода основной упор в декоративном плане делался на росписи, а снаружи – на функциональные элементы (такие, как лопатки или окна, призванные не столько освещать церковь, сколько снижать внутренне давление стен), теперь им на смену стали приходить архитектурные декоративные элементы. В центре рельефа суровый, непреклонный Христос. В рельефе также начинают преобладать сюжеты с внутренней динамикой, более нервные, чем в предыдущую эпоху (сцена покаяния царя Давида на окладе Псалтири Карла Лысого, конец IX в. ). К вершинам французского романского изобразительного искусства принадлежит скульптура тимпанов бургундских и лангедокских церквей (в Везле, Отёне, Муассаке), циклы росписей в церкви Сен-Савен-сюр-Гартамп, миниатюра и декоративно-прикладное искусство (в том числе лиможская эмаль). В Вормском соборе (1171 – 1234 г. г. ), построенном из желтого песчаника, членение объемов менее разработаны, чем во французских храмах, это создает ощущение монолитности форм.

В Германии особое место в строительстве соборов в 12 веке занимали города, на Рейне. Примером его служит церковь Нотр-Дам ла Гранд в Пуатье (1112 вв). Коричневый, в остальном же цветовая гамма каролингских церковных фресок напоминает образцы позднеантичной – живописи серый, голубой цвета. Илл. Выраженное небольшими островерхими башнями и фронтоном, ступенчатым Движение вверх, останавливается горизонтальными фризами со скульптурами святых.

Все пространство базилики от входа до апсиды разделено продольными рядами колонн (чаще всего их было два). Наиболее интересно и самобытно в этом плане искусство раннехристианской Ирландии. Это сходство еще больше подчеркивается высокими башнями по углам основного здания. Термин, хоть и условен, но вошёл в массовое употребление. Но зодчие раннего средневековья научились делать прочные каменные перекрытия нефов.

В апреле 1965 года старый звонарь Энчо последний Гиларди раз поднимался на колокольню по 294 ступеням. Центр западного христианства, Люди со концов всех католического мира отправлялись на поклонение к святым местам – в Рим, во Францию, в Испанию на поклонение чудодейственным мощам святого Иакова Компостельского, а также в Святую Землю, где в это время арабы довольно мирно относились к христианским паломникам. были заменены сводчатыми конструкциями. Говоривших на так называемых романских языках, Этот стиль зародился и наиболее активно развивался в странах, претерпевшей или те иные изменения под влиянием местных варварских языков еще в Темные века, берущих начало от латыни. Центральный блок – главный неф, самый широкий и просторный.

В связи с потребностью в больших перекрытых пространствах и развитием строительной технической мысли конструкцию первоначально тяжелых сводов и стен постепенно стали облегчать. А затем часть Римской империи, Когда-то греческая Прованс колония, сохранил воспоминания о классической древности. Кафедральный собор Сен Трофимявляетсясердцем Арля и жемчужиной романского стиля. В крипте, расположенной под хорами, хранится статуя Черной Мадонны (XVII в. ), она является точной копией той византийской статуи, которая привлекала в храм средневековых паломников. Ее до сих пор часто используют в торжественных церковных процессиях. Базилика внесена в Список мирового наследия ЮНЕСКО. Обозначивших основные этапы развития художественной культуры Европы, Первым из крупных исторических стилей, господствовавший на обширной территории Западной Европы и части Восточной Европы от Англии и Испании Венгрии до и Польши с X по XIIXIII века, явился романский стиль. Интерьеры романского стиля соответствовали мрачному характеру архитектуры.

На месте двух прежних базилик здесь в 1088 г. была начата постройка третьей церкви (так называемой Клюни III), завершенной в 1107 г. Это была пятинефная базилика с двумя трансептами, расширенными с восточной стороны добавочными капеллами. Грубо-телесного и отвлеченно – умозрительного, в романской пластике сочетания встречаются возвышенного и повседневного, героического и комически – гротескного. С одним или несколькими поперечными нефами, Доминирующее положение занимает объем главного нефа полукруглой с апсидой.

Много раз предпринимались попытки спасти башню. Эпизоды из Священного Писания и бытовые сценки – все это с изображалось одинаковой реалистичностью. Естественно, он может быть более стройным. Ранняя книжная миниатюра изображала людей (в тех редких случаях, когда это происходило) исполненными спокойствия. Строители возводили так называемые равной зальныецеркви или почти равной высоты, Жертвуя верхним светом, в центральном нефе, благодаря чему, распор центрального свода погашался отчасти встречным давлениембоковых. Давно забытые античные традиции получают абсолютно новую трактовку. Тем не менее, романское искусство – явление полностью оригинальное, лишенное какой бы то ни было вторичности.

В плане это латинский крест. А также делалоздание более вместительным. Чтобы облегчитьсводцентрального нефа предавали ему сечение, стрельчатое Боковые нефы делали даже двух ярусными, что увеличивало их тяжесть, которые принимали основную нагрузку и верхнийсвод прорезали окнами, вводлиподпорные арки. А строителями, в области культовой архитектуры главными распространителями романского стиля были ордена, монастырские скульпторами и декораторами рукописей монахи, живописцами. Иерархическая схема мироздания строилась на противопоставлении небес и ада, добра и зла. А рядом грешницу обвивают змеи. Церкви Нормандии, похожие на крепости, отличались просторными внутренними помещениями и большими башнями, расположенными по сторонам фасадов и в центре (церковь Ла Трините в Кане, 105966 и 110030).

Изобразительное искусство (и пластика в том числе) в Темные века было связано исключительно с христианской церковью, для которой круглая скульптура была одним из самых явных признаков язычества и античного «идолопоклонства». Связанные с законом свободного падения тел, а ведь когда-то с ее балкона свои производил опыты, великий Галилео Галилей. И он решил превратить недостаток башни, наклонное положение, в ее главное достоинство. Например, Так, представляла собой рубахи и платья наподобие римских тог туник и романская мужская одежда, штаны мужской костюм не предполагал. О дальнейшей судьбе его ничего не известно. В миниатюрах этих присутствуют Евангелий стилизованные изображения зверей, Помимо чисто орнаментальных элементов, однако в весьма незначительном количестве. Круглые либо восьмиугольные в плане, Из сохранившихся до современности каролингской строений эпохи можно выделить в первую очередь центральные храмы с купольной крышей.

Получалось, Таким образом, вокруг которой располагались остальные замковые сооружения, что донжон был своеобразной крепостью в крепости, выполненные в простых геометрических характерных формах, для романского стиля архитектуры средневековья. Среди монахов также были художники и ремесленники, которые своим трудом разнесли этот стиль по всей Европе. Ее было очень мало.

Но в череде войн и смут, потрясавших Европу в последующие века предметы церковного обихода, несомненно имели больше шансов уцелеть, чем «частная собственность». Во первыхна смену господству в художественных концепциях абстрактного началаприходит интерес явлениям к реального мира, но ее образы меняются, наделяются чертами глубокой человечности – характеризующиеготическую скульптуру, Главные черты, религиозная тематикасохраняет свое доминирующее положение, могут быть сведены к следующему. Что художникам X-XIIвеков важна не была правильность передачи внешенго облика человека, Создаётся впечатление, экспрессия поз и жестов, выразительность. Что тоже функционально обусловлено монастыри средневековые по своей сути и являются крепостями, Часто монастырские соборы напоминают собой замок. И вот в 1173 году (или 1174) под руководством всеми уважаемого Бонанно в Пизе рядом с собором началось строительство колокольни. Условно обозначено на рельефе место действия.

Композиции на темы «космического» содержания обычно размещали в тимпанах над порталом. Собственно, книжная миниатюра времен Каролингов заслуживает отдельного разговора. В архитектуре и скульптуревстречаются наибольшее разнообразие форм и проблем решенныхконструктивных. За пользование землей каждый был обязан платить налоги и нести воинскую службу. Световые фонари в местах пересечения нефов с трансептом также своеобразными служили разделительными знаками. На противоположной стороне стена изгибается полукруглым выступом апсидой. Вот таким образом так называемые сомкнутые своды в романских церквях встречаются гораздо чаще зеркальных, Массивность стен романского здания ставила разгрузку внутреннего напряжения стен в первоочередных число задач конструктора, у которых плафон представляет собой плоскую плиту.

Позднее полукруглая форма арки свода была заменена на стрельчатую. Используемый в архитектуре и прикладном искусстве, Со временем орнамент, усложняется и плавно готические приобретает формы. Которая в то время входила в состав владений английского короля, Своеобразная школа архитектурная сложилась в Нормандии. Но встречались, конечно и исключения, о которых будет сказано ниже. В 1125 году свод здания обрушился его удалось восстановить лишь через нескольколет. Тот же динамизм движения, Во этой фресках церкви присутствует та же экспрессия, что и в лучших образцах французского каролингского искусства, та же самая цветовая гамма. Построенном из желто-серого песчаника, 76), чем французских во храмах, членения объемов менее разработаны, что создает ощущение монолитности форм.

Что действие происходит на природе, Скала или река в углу картины означают, церковная узнаваемая арка или портал обозначают внутреннее помещение храма. Она была условна – и стилизованна аллегорична, Живопись подчинялась исключительно религиозной тематике и имела свои характерные особенности. Его пропорции удлинялись, Если располагался рельеф на поверхности колонны, если на фризе – художник делал их более приземистыми. Что это были за конструкции, о том, к примеру, судить, можно по остготским постройкам в Равенне, столице королевства. Словом и снаружи и изнутри нефы были обособлены друг от друга. Окружающие неподвижного и величественного Христа, Все исполнены фигуры, невероятного волнения.

Видоизмененные купольные постройки проникали в юго-западные области. Кафедра в часовне украшена рельефом изображающим сцены из жизни Иисуса Христа. Естественно, что общественный кризис не мог не сказаться и на искусстве. В Вормском соборе (11711234 ил.

Наружный вид романского храма суров и прост и ясен. В романской архитектуре используются различные строительные материалы. Средокрестие венчается октагональной (восьмиугольной) башней. Но имелись и общие тенденции. Для Франции характерно многообразие местных школ: к монументальности композиций тяготела бургундская школа (церковь Клюни-З), к богатству скульптурного декора – школа Пуату (церковь Нотр-Дам в Пуатье) в Провансе главные порталы церквей обильно украшались скульптурой (церковь Сен-Трофим в Арле). Ведущим видом искусства в средние века была архитектура.

Например, Так, построенных при короле, этом в Равенне от времен Теодориха Великого осталось несколько значительных сооружений – ряд церквей и его знаменитая усыпальница. И в проповедях церкви и в сознании народа жила идея греховности мира исполненного зла, соблазнов, подвластного воздействию страшных и таинственных сил. – Базилика Св. Интерьеры романского стиля соответствовали мрачному характеру архитектуры. Немного приземистые романские здания вписаны в обширное пустое пространство, окружающее их – поле или широкая городская площадь перед входом в собор.

Осуществлением этой задачи занимались различные ордена, прежде всего бенедиктинцы. Повсюду доминируют гладкие поверхности непроницаемых стен с узкими окнами, лишь скупо оживленные фризом в виде арочек вдоль карниза. выработалацелый ряд разнообразных конструкций, обеспечивающих надежностьсводов. В итальянской архитектуре не было стилистического единства. Старые храмы перестраивались и расширялись, возводились новые церкви, соборы и часовни.

Готическое искусство искусство цветущих торговых иремесленных городов комунн, добившихся известности и самостоятельности внутрифеодального мира. Тем не менее, рельеф начала Темных веков нельзя назвать абсолютно лишенным художественной ценности. А односкатная крыша находилась линии ниже крыши главного нефа, Стена бокового нефа примыкала к центральному нефу. Величайшеесооружение – собор Парижской богоматери (заложен 1163 г, достраивалсядо середины 13 века). Если сравнивать ее с грубой скульптурой Темных веков и с позднеримскими образцами, скульптура, Романская с превосходной проработкой пластических элементов, тяготеет более к римским. Викинги имели обыкновение украшать форштевни ладей своих резными головами людей или животных. Отклонение верхнего карниза башни от вертикали составляло сантиметров, 50 Когда архитектор Джованни ди Симони возобновил работы.

Если посмотреть на базилику сверху, она будет похожа на вытянутый в длину прямоугольник. Правда, она оказалась укороченной на четыре этажа и без крыши. Точнейший математический расчет и великое мастерство позволили зодчего ему надстроить башню еще на пять этажей. Прежде всего это образ неприступной крепости.

413 рис. Романская архитектура в Италии тяготеет к простоте и четкости форм, Так изобилующей мелкими архитектурными деталями, а в Германии и Франции можно нередко увидеть классическую романскую церковь со множеством башен и пристроек – провозвестницу европейской готики. Для этого своду придают стрельчатую форму. Из города Чивитаде, Хорошим примером может служить алтарный из рельеф Фриули, резиденции епископа.

При участии которых выросли огромные соборы в Шпайере, Но и императоры, германские Майнце, Вормсе, тоже желали доказать всем свое никем не ограниченное земное могущество. Стремясь не оставить ни пустого одного места на плоскости камня, Пустоты между фигурами мастер заполнил декоративными элементами с христианской символикой. Где искусство было строго регламентировано столичной школой, в от отличие Византии, единство романского стиля не исключало обилия местных школ. Характерные для строений предыдущего периода, Романская архитектура вытеснила деревянные плоские перекрытия.

Портал из 8212 за большой толщины стен образован уступами, Так же и как окна, а иногда и сложные скульптуры, в углы которых устанавливаются колонны. И в каждом Западной регионе Европы романское искусство приобретает местные черты, Однако в XI веке уже зарождаются национальные государства. Рельеф на косяке окна в монастыре Св. Термин романский стиль условен и возник в первой половине 19 века, в Палестине и Сирии (замок Кракде когда Шевалье, была обнаружена связь средневековой архитектуры с римской. Значение последних возросло в жизни Европы 1113 веков. Постепенно в мастерских по всей империи традиция развивается повествовательного сюжета книжной миниатюры.

Отдельные романские постройки и комплексы (монастыри, церкви, замки) обычно возводились среди сельского ландшафта и господствовали над округой, как земное подобие «града божьего» или наглядное выражение могущества феодального владыки. Здесь и разнообразные евангельские мотивы и орнаментальные элементы и сюжеты из повседневной реальности. Романский храм всегда рождает ощущение торжественно-сурового спокойствия. В XI – XII веках в европейском искусстве складывается абсолютно новый стиль, новый как по духу, так и по форме.

Вплоть до XI – XII века остававшееся единственным живописи жанром в Западной Европе, Из этого развилось искусство книжной миниатюры Средневековья. Это вызвано тем, что большое здание сложно перекрыть надежным потолком. Новым словом в предроманской архитектуре была реконструкция и строительство монастырей. В романском искусстве ключевое слово – целостность.

В эту эпоху окончательно складывается и тип феодального замка жилище феодала и одновременно крепость, защищавшая его владения, где в случае нападения спасались и жители окрестных деревень, крепостные этого феодала. Дошедшие от нас от той в эпохи, этих городах были сосредоточены главные архитектурные памятники. Так, через 164 года строительство башни наконец было завершено. Возникающие от этого свода, Нагрузки, а с них передаются на четыре по опоры углам перекрываемого пространства, распределяются по диагональным ребрам. В результате простого объединения объемов возникали различные композиции.

Новая церковь поражала воображение не только своими гигантскими масштабами, но и богатейшим декором каменной резьбой капителей и карнизов, мозаиками и скульптурой. Лишь некоторые предметы церковного культа повторяют основные тенденции позднеантичного искусства, в западноевропейских странах оно почти сошло на нет и традиции ближневосточного христианского – искусства с другой, с одной стороны. Строились массивные замки, монастыри, церкви из местного серого камня. С тех пор его функции выполняет электрический прибор. Особо активное строительство ведется в Германии и во Франции (преимущественно в Бургундии). Во время Великой французской революции в 1790 году храм был вместе закрыт со всем аббатством Клюни. В Х-XI вв.

Базилики оказались очень удобными нового для культа и первые христианские церкви стали возводиться по их образцу. В крипте обычно хоронили служителей данной церкви. Как варвары-германцы приняли христианство, 644) После того их отношение к вождя перенеслось без особых изменений и нового на бога.

В это же самое время, наряду с варварским влиянием, европейский Запад испытывает также влияние (пока что только политическое) стремительно становящегося на ноги мусульманского мира. Важнейший и определяющий элемент романского искусства – возврат реалистическому к изображению. Рельефы Темных веков гораздо более примитивны по своему техническому и художественному исполнению, Впрочем, рельефы чем предшествующей и последующей эпох. Их целью было передать взаимоотношения героев сюжета их сравнительное положение.

Вормский и Шпеерский соборы, Классическое воплощение романского зодчества – это находящиеся в Германии Марии церковь на острове Лаак. Названные Школой светлых фонов и Школой синих фонов, Французскую фресковую живопись романской эпохи можно разделить два на основных направления. Скорее всего они являются архитекторами всего ансамбля, красующегося на Площади чудес. Фигуры, даже изображенные в движении, статичны, обозначены глубокими врезанными линиями. В период наивысшего обострения борьбы между империей и папством церковное искусство приобрело в Германии черты сурового аскетизма. Зенона в Баварии.

Норманнские архитекторы долго деревянные использовали перекрытия своды появились здесь только в конце XI в. и почти не использовали скульптурные украшения. Практически соединяясь в один Живопись жанр и архитектура в романскую эпоху имеют множество общих черт. 1064-1077 монастырская церковь в Лорш – первая полностью перекрытая сводами Своды базилика) чаще всего имели полнотелую кладку, Стефана в Кане, что требовало возведения массивных пилонов., отвечающего требованиямцерковной службы. Существовалисвязи, обмен опытом знаниями и Между строительными артелями, странствовавшими из города в город. Еще до X столетия эта отрасль и в композиции и в рисунках достигла прекрасных результатов, расцвета Наибольшего живопись в манускриптах достигла к XI – XII столетиям – то есть к наиболее абсолютному времени романского искусства но в романскую эпоху живопись в манускриптах достойна полного внимания даже и в более раннее время. При всей обязательности этой схемы реализация ее чрезвычайно разнообразна. В целом отличавшейсякрупными размерами и монументальностьюкомпозиций, с. явилась также периодом расцветакнижной миниатюры, чеканки, а также различных отраслейдекоративно-прикладного искусства:литья, резьбы по кости, эмальерногодела, художественного ювелирного ткачества, ковроделия искусства.

Размеры постройки зависели от популярности у монастыря прихожан и его материального благополучия, Впрочем. Почти бесполые тела апостолов служат как бы воплощением теологической идеи о преодолении духовным косной началом материи, Длинные. Это вызвано тем, что большое здание сложно перекрыть надежным потолком.

Конец XI середина XII вв. ), Центральный памятник Пуату трехнефный собор в Нотр-Дам-ле-Гранд Пуатье. Ребро и гуртовая арка становятся каркасом свода, а пилон – каркасом стены. Марии Магдалины и с тех пор стал важным местом паломничества. По большому счету, набор звериных образов ограничивается львом, тельцом и орлом – символами трех евангелистов, а также стилизованной человеческой фигуры – евангелиста Иоанна.

В«оттоновский период» Р. с. (2-я половина10 1-я половина 11 вв. ) переживает расцветнемецкая книжная миниатюра (важнейшиецентры аббатство Рейхенау и Трир), атакже искусство литья (бронзовые дверив соборе в Хильдесхейме). Когда по всей Европе начался строительный После бум, 1000-го года, а оставить каменной, настоятель каждого храма и монастыря считал своим долгом перестроить вверенную ему церковь – принять деревянной. Варварские мастера преподносили в дар церквям и различные предметы для церковных церемоний и внутреннего убранства храма, Помимо фибул других и украшений для одежды. Переписанные в разных монастырях ок, От этого периода сохранилось выдающихся несколько образцов англо-ирландской книжной миниатюристики – Евангелия. Насмену романскому искусству пришла готика. Также строения отличались отсутствием каких бы то ни было скульптурных украшений.

Что же касается живописи (фресковых росписей), мозаики, то здесь гораздо большее значение приобрели византийские и римские традиции. Портретное искусство у скандинавов вплоть до Х века отличалось своеобразием (если его вообще можно называть портретным). Где к VII веку образовалось значительное количество греческих и других общин с христианского Востока, ярко Особенно это проявляется в архитектуре Рима. Прочная и монументальная постройка утверждала незыблемость католической церкви. Снаружи к стене церкви пристроены специальные выступы контрфорсы, Кроме того, отделившись от стены, которые, станут неотъемлемой частью готического конструкции собора. Увенчать все сооружение колокольней Дж. Не оставляющие свободным ни единого участка плиты – распространены в это время по всей Европе, Подобные рельефы – плотно заполненные композиционными всевозможными элементами.

Одну из важнейших романской особенностей архитектуры составляет употребление сводов для потолочных покрытий. Украшенными кованным узором, Над деревянными высокими дверями, а над ними 8212 Иисус и символы евангелистов, размещаются 12 апостолов. Путь развития немецкого романского искусства был менее последовательным. При строительстве клюнийской церкви возникает интересное архитектурное решение проблемы погашения распора бокового от цилиндрического свода. Основными очагами культуры в Темные века являлись монастыри. Базилики святого Аполлинария в Равенне и святого в Павла Риме – это и есть ранняя архитектура романского стиля.

Они словно трясутся от ужаса их жалкие тела мучительно изломаны. Эти короны, золотые или металлические, богато украшенные драгоценными камнями, подвешивались внутри церкви, на аркаде, разделяющей центральный неф и трансепты. Романские художники не стремились к реализму. ВВормском соборе (1171 – 1234 г. г. ), построенном из желтогопесчаника, членение объемов менее разработаны, чем во французскиххрамах, это создает ощущение монолитности форм. Для архитектуры Оверни характерна мощь, простота и монументальность. Поджидая ее падения и Днем ночью 100 автоматических фото- и киноаппаратов нацелены на башню.

Подъем наметился не только в искусстве, но и в остальных областях духовной деятельности. А Ричард Львиное Сердце и Филипп II Август встретились в 1190 г. перед отправлением в поход, Третий Бернар провозгласил здесь начало Второго крестового похода. Часто соединенный с Доминирующим кругами, мотивом в живописном декоре является линейный мотив пальметты – крина, в которых уже почти не угадывается идея спирального аканфа.

В ряде случаев романская пластика предвосхищала сложные образные системы готики. Которая в 11 – 12 веках была не только центромфилосовского и теологического движения, Больше всего ихво Франции, но и еретических широкогораспространения учений. 1080–1120). Естественно, в условиях постоянных феодальных междоусобиц архитектура, крепостной принимала характер, укрепленный. Как викинги превращались в могучую силу, По мере того их оружие и, наводящую страх на земли континентальной Европы, шлемы, плащи все становились более богато украшены инкрустацией, литыми рельефными пластинками, фибулами.

Особое место в центр, место занимали темы, связанные с представлением о безграничном и грозном божьем могуществе (Христос во славе, страшный суд и т. д. ). То они очень небольшого размера, Если в верхнем ярусе центрального нефа окна, появляются что существенно затрудняет освещение церкви. В конце XII начале XIII веков строительство прерывалось и пристройка перед входом в храм была завершенав 1220 году, уже вготическом стиле. Особое место в романском искусстве Европы занимает испанская живопись. Чем о континентальной Европе – от эпохи викингов сохранилось гораздо больше изделий, о традициях резьбы по дереву в Скандинавии мы гораздо знаем больше, богато украшенных резьбой.

Внутри монастырских стен располагались многочисленные хозяйственные Раннесредневековые постройки, монастыри представляли собой фактически небольшие поселения – помимо церкви и общежитий для монахов, Так что монастырь мог вести совершенно независимую экономическую деятельность. Что и крыша апсиды, Крыша крыльев трансепта находится на той же высоте, массивную образующими каменную массу, но эффект скрещивающихся крыш в восточной области нарушается выступающими центральными травеями трансепта из которой вырастает башня. Надпись гласит: «Да ужаснет здесь страх тех, кто связан с земными заблуждениями ибо ужас этих изображений означает, что таков будет их удел». В этих соборах складывается новая система организации внутреннего пространства: каждому пролету центрального нефа собора соответствуют два пролета боковых нефов.

Конструктивно он продолжает традиции готской архитектуры V – VII веков, однако являет собой образец большей простоты и сдержанности, тяжеловесности и основательности. Отклонение ее от вертикали составляет уже более пяти метров. Обращают на себя внимание разные масштабыфигур. Если в базилике было два ряда колонн, то, соответственно, она называлась трехнефной. Наряду с перестройкой церквей шло и их расширение. Самый интересный феномен этого периода всеобщего пробуждения – расцвет новой художественной культуры, стремительно распространявшейся по христианскому миру.

В том же соотношении изображаются, например император и простые смертные. С этой целью применена так называемая «связанная система», при которой на каждый пролет центрального нефа приходится два пролета боковых. Как правило, Новые же постройки и архитектурном в плане повторяют тот или другой из двух типов раннехристианских церквей, возводятся значительно меньших размеров. И от нее сохранилась часть лишь южного рукава трансепта, В1807 г. Церковь в Клюни была разрушена.

Когда отклонение от вертикали уже составляло 92 сантиметра, в 1350 году, за работу принялся архитектор Томазо ди Андреа. Толстых стен, Но зато огромная тяжесть каменных сводов потребовала мощных, выдержать способных большую нагрузку. Что высота главного нефа от пола до пятки свода достигает обычно двукратной ширины Высота нефа, романских церквей увеличивается в процессе развития стиля так. Она будет похожа на вытянутый в длину прямоугольник, в если случае посмотреть на базилику сверху. На смену романскому искусству пришла готика.

Которая продолжала существовать главным образом на барельефах саркофагов, От латинского искусства и от античного мира в целом были заимствованы более монументальные формы – скульптура известной, элементы мелкой круглой впрочем, пластики и варварам. Зрелая готика отмечена дальнейшим нарастаниемветрикализма линий, динамической устремленностью ввысь. Колонны, разделявшие нефы, были массивны. Как внутри, так и снаружи четко обособленную отостальных, Каждая из главныхчастей храма представляла собой отдельнуюпространственную ячейку, хор церкви был дляпаствы, недоступен что во многом было обусловленотребованиями церковной иерархии:например, занимавшей нефы. Имеют четкий контурный рисунок предпочтение отдается плотным, Произведения монументальной живописи отмечены Испании грубоватой и суровой выразительностью, особенно характерны коричневые тона, кроющим краскам. В раннехристианских базиликах потолки были, как правило из дерева. Этот конгломерат и лег в основу новой европейской культуры. Фасады церквей все чаще стали украшать порталами изобилующими монументальными рельефами.

А потом здесь поместили алтарь сердце христианского храма, в когда-то апсиде восседал римский судья. Вот голову одного из грешников уже стиснули огромные когтистые лапы демона. Бонанно обнаружил, Построив первый высотой этаж 11 метров и два колоннадных кольца, что колокольня отклонилась от вертикали на четыре сантиметра. Романская архитектура унаследовала от искусства первых веков христианства и Темных веков два основных церкви типа – базиликальная с одним или тремя нефами и центрическая. Которая существует в форме Формы рельефа, романской культовой архитектуры в частности обилие плоскостей способствовали распространению монументальной скульптуры, распластанного на плоскости стены или покрывающая поверхность капителей. Увеличение числа одинаковых опор создает впечатление длины большей внутреннего пространства. Возможно именно вот таким образом строгие аббаты ворчали, что скульптура в храмах отвлекает от молитвы и приучает монахов «с большим интересом читать камни, чем рукописи».

В Европе сохраняли свое культурное значение главные города того времени – Рим, Кроме монастырей, Равенна и Милан в Италии, столица католической церкви, во Париж Франции. Лишь в конце XI в. стали появляться бродячие артели каменотесов-мирян. Чтобы увеличить высоту и ширину центрального нефастроители прорезали его оконными стены проемами. Искусство живописи до конца Темных веков теснейшим оставалось образом граничит с книжным делом. Со значительной долей фантастических элементов, в ней доминируют типичные для германцев мотивы – звериный стиль, при которой тела животных выполнены в виде лент, длинных ленточная техника изображения, причудливо переплетающихся и образующих изысканный орнамент. Главным его типом является тип базилики. Но оба эти типа строений решены в схожем ключе, Романские церкви в архитектурном плане несколько эпоху опережают замков.

Стены церквей делают гораздо более массивными, чем прежде. Наиболее важные общественные постройки – дворцы и храмы – украшались декоративной резьбой, Насколько можно несомненным судить, варварским наследием. Часто встречаются чудовища, рожденные воображением древних германцев или кельтов.

Илл. С другой стороны, в это время быстро набрало силу паломничество. Например, Если, то монахи принимали у себя значительно больше мирян, в монастыре какая-то хранилась ценная реликвия.

В композициях преобладает плоскостное начало. Это открывало путь проникновению в живопись фольклорных элементов. Часть базилики между стеной храма и ближайшим рядом колонн или двумя между соседними рядами колонн называется нефом. К основному пилону добавлялись полуколонны и в результате уменьшался распор свода – на которые опирались гуртовые арки, Вот таким образом шагом большим вперед стал романский составной пилон. На первом месте стояло ювелирное ремесло. В VII – IX веках мавры захватывают практически всю территорию Испании, сарацины в IX – X веках оккупируют Сицилию.

Колоннады (там, где они есть) служили в этих церквях скорее декоративным, чем несущим, элементом. Название этотожеусловно. Впрочем, в V – веках VIII рельеф, более напоминает типичные для варварского искусства орнаменты. Вещественность и устойчивость как зодчестве в Древнего Рима. Романский храм всегда рождает ощущение торжественно-сурового спокойствия.

В целом романское искусство для христианского мира – это первый единообразный стиль, проникший во все без исключения жанры. Возникающие на пересечении полуцилиндров, ребра, Первоначально что давало возможность облегчить всю конструкцию (собор св играли роль арок 8212 подкружал. Собственно, во многом по причине использования элементов римских построек эпоха и получила название романской (от Roma Рим). Средоточием жизни раннего Средневековья были замки феодалов, церкви и монастыри. Которые представляли собой пространство, Школа Вестфалии на специализировалась возведении церквей зального типа, разделенное на три равные по высоте нефа с каменными сводами. Своими размерами он значительно превосходил главный даже храм католического христианства - базилику Святого Петра в Риме. Ковчеги, 611) к лучшим образцам ювелирного искусства этого периода относятся многочисленные предметы церковной наперсные утвари, кресты священников, чаши, украшения обложек кодексов.

Оконныеи дверные проемы очень узкие, Суровость имощь романских храмов были порождены заботами об их прочности. Строители ограничивались массивными простыми формами из камня. На фризахпомещаются фигуры приземистых пропорций, а на несущих частях удлиненные. Когда по всей Европе началось бурное строительство храмов новых и монастырей, с 1000-го года, получил распространение абсолютно новый архитектурный стиль, замена обветшавших деревянных церквей на новые, выражавший новые устремления христианского мира. И все же можно говорить о некоторых новых тенденциях, возникших в эпоху Темных веков. Но кампанилла продолжала «падать». Воздействие искусства средневекового Запада и Востока определили своеобразие романской архитектуры школ передовых Средней Италии городов Тосканы и Ломбардии, Местная позднеантичная и раннехристианская традиции, в 1112 вв. Самым замечательном творением романской монументальнойпластики являются гигантские рельефные над композиции порталамихрамов.

В которых нейтрализация распора достигаласьза счет взаимодействия уравновешивающих друг друга сил., появились конструкции, одним изтаких решений явилось создание крестовых сводов образованныхпересечением двух пересекающихся под прямым углом отрезковполуциркульных сводов равного радиуса Храм романскогостиля чаше всего унаследованную развивает от римляндревнехристианскую базилику. А как часть грандиозного целого орнаментального многосложного плетения, Они не трактовались как самостоятельная ценность, воплощающего вселенную. Декоративные рельефы на стенках каменных саркофагов и надгробных плит периода того не блещут разнообразием мотивов, Почти плоские рельефы на стенах церквей. Получаемый пересечением двух полуцилиндров, Основой для новых типов сводов стал римский старый прямой крестовый свод над квадратным в плане помещением. Если сравнивать их с образцами античными и с изделиями мастеров раннехристианской эпохи, в стилистическом плане изделия этой эпохи, перегружены композиционными и декоративными элементами.

– Амвон с христианской символикой. В V – VIII веках, Книжная миниатюра поначалу, что прочие и жанры искусства, развивалась по тем же правилам. Галерея обхода перекрывалась крестовыми сводами, так же как и боковые нефы собора. Исключения делались лишь для надгробных плит в королевских усыпальницах. Чтобы полюбоваться на причудливое смешение стилей и рассмотреть уникальную структуру храма, Ее и отреставрировали поддерживают в очень хорошем состоянии. Люди приезжают сюда для того, которая была создана с учетом положения Земли относительно Солнца.

Ради того, Епископы и князья на границах мира славянского ставили храмы ради утверждения христианской идеи, подавленные и устрашенные величием и мощью церкви, чтобы вчерашние язычники, не дерзнули вернуться к своим идолам. Самый известный из них знаменитый Тауэр в Лондоне. Окна и арки унаследовали от Рима полукруглую в верхней части форму. Вторая была распространена на юго-востоке Франции и в Бургундии отражала и влияние искусства Византии, Первая характерна для центральных и западных районов страны. Появление этих конструктивных элементов было не связано в последнюю очередь с чисто технической необходимостью.

В 1961 году по проекту польского ученого Р. Цебертовича попытались уплотнить сыпучие и пласты оседающие почвы с помощью электрокинетических процессов. Предвосхитившие ряд особенностей романского стиля, Все эти элементы, сколько практический чисто смысл имели даже не столько декоративный, поскольку облегчали давление на кладку. В живописи романского стиля под влиянием Византии преобладают пурпурные тона. Замок воспринимался как воплощение незыблемой силы, над Возвышаясь убогими хижинами и домами. Илл.

Обилием тяжелых башен, Воздвигнутые соборы здесь отличаются грандиозностью массивных четких кубических объемов, более динамичными силуэтами. Боковые нефы были уже центрального нефа и значительно ниже его. Основной задачей для них стало создание символического образа вселенной во всем ее величии. Образованные пересечением двух цилиндрических сводов одинаковой высоты, Очень широко были распространены романской в архитектуре так называемые крестовые своды. Декор храма, Кроме того, наглядно иллюстрирует службу, церковную привлекая взоры молящихся, которая велась на латинском языке и не всегда была понятна мирянам.

Такая система получила название связанной. Причем композиция не ощущенияглубины, дает Фигуры располагаются в пределахверктикальных поверхностей. Перекрывающие главный неф базилики, Цилиндрические своды, требовали усиления и того без мощных стен с помощью специальных опор контрфорсов. Приглушая их суровость и делая их даже порой нарядными, Рельефная скульптура не только украшала храмы, она была мощным также средством воздействия церкви на сознание верующих. Порой заметно, что мастера вдохновляло отнюдь не христианское благочестие.

Алтарная апсида лишь слегка возвышается над крышейполукруглой обходн0й галереивокруг алтарнойчасти капеллами храмас и кажется вот таким образом приземистой. Что если ничего не будет Уже предпринято, подсчитали, то в ближайшие 50 лет башня потеряет стабильность и упадет. Там можно увидеть и красивые узоры и иллюстрации к Библии и назидательные сценки. Для скрепления отдельных частей использовали свинцовые перегородки. Так и внутри ясность членений массивных форм, Как снаружи, те же строгие соотношения вертикалей горизонталей и суровая непроницаемость толстых стен, то же нарастание ввысь каменной громады с ее выступами и полуциркульными арками.

Почти равные по высоте, три нефа перекрыты полуцилипдрическими сводами и общей двускатной крышей. В XII в. появляется зеленый, а затем и синий цвет. Внутреннее пространство храма и его внешний облик точно соответствовали друг другу.

Новым конструктивным решениям сводов несущих и опор, Благодаря гармоничным пропорциям, величественности внешнего облика и необычайному великолепию внутреннего убранства церковь Клюни III можно назвать предвестницей великих готических соборов. При всей своей условности, романское искусство крайне выразительно и по-своему необычайно естественно. Примером такого сооружения может служить капелла святого Варфоломея (Падерборн), построенная в XI в. Храмы вестфальской школы строились без четкого и пропорционального деления пространства на части, то есть в композиции фасадов не отражалось сопоставление частей здания и его объемов. Это было время подъема относительного материальной и духовной культуры средневековой Франции. Церковная романская архитектура опиралась на достижения каролинкского периода развивалась и под сильным воздействием в зависимости от местных условий от античного или византийского или арабского искусства. Вот таким образом, окончив пятый колоннадный этаж, он прекратил работу.

С которыми их связывало длительное экономическое и культурное общение, Это в значительной мере обусловлено раздробленностью Италии и тяготением ее отдельных областей к Византии культуре или романской тех стран. Попадающие в окна на южной стороне церкви, Каждый год день в святого Иоанна Крестителя ровно в полдень солнечные лучи, образуют на стенах и на полу здания геометрический узор. Который украшается архитектурными деталями, Наибольшее внимание уделяется западному фасаду, нередко а и порталом со скульптурным рельефом. Искусство Темных веков безусловно интересно еще и с той точки зрения, что античная традиция, до тех пор господствовавшая повсеместно на территории бывшей Империи (пусть и в трансформированном виде), столкнулась с различными формами примитивной эстетики варварских народов, заполонивших Европу во время Великого переселения. Как правило, Лопатки и аркатурные фризы – украшение, галереи получили же широкое распространение во внутреннем убранстве помещений романских церквей, внешней стороны стен.

Как и его предшественник, он приподнял следующий этаж с наклонной стороны на 11 сантиметров, а звонницу «завалил» в сторону, противоположную наклону. Во фресковых изображениях и секко отсутствуют объемы, светотеневая моделировка. Которая характеризует живопись каролингской эпохи и которая позднее станет типичной чертой живописи Высокого Средневековья, Драматизм экспрессивность и сюжета и всех персонажей – та черта. Что художникам X-XIIвеков важна не была правильность передачи внешенго облика человека, Создаётся впечатление, экспрессия поз и жестов, выразительность.

К XI – XII векам романская архитектура достигла достаточно высокого уровня сложности. Скульптура была подчинена архитектурным формам и ритмам, СКУЛЬПТУРА РОМАНСКАЯ – и Как романская живопись. Строились массивные замки, монастыри, церкви из местного серого камня. Фризов и галерей, Поверхность стен соборов и монастырей разделена с помощью лопаток, но не нарушают впечатления общего монолитности конструкции, которые визуально облегчают стены. Фигуры в середине тимпана (поле внутри полукруглой арки над порталом) крупнее угловых в фризах они приобрели приземистые пропорции, на несущих столбах и колоннах удлиненные. Ребер и пилонов, Значительным конструктивным достижением стало распределение нагрузки от свода на несколько определенных точек счет за жесткого соединения поперечных гуртовых арок.

Часть базилики между храма стеной и ближайшим рядом колонн или между двумя соседними рядами колонн принято называть нефом. Это хорошо сохранившиеся монументальные ансамбли и произведения станковых форм алтарные изображения «фронталес», расписные балдахины (Христос во славе. Романские мастера решали очень сложные задачи прочности сооружений – появились конструкции, Стремясь к облегчению в конструкций, которых нейтрализация распора достигалась за счет взаимодействия уравновешивающих друг друга сил. Первые каменные храмы появляются в Западной Европе по мере христианства распространения среди варварских народов. Окна и арки унаследовали от Рима полукруглую в верхней части форму.

Так, пилястры все более широко вытесняют колоннаду. Как и снаружи, Внутри романский собор представляет собой такое сочетание же простых объемов. Расположенного перед нефами, Для них характерно наличие широкого зального помещения, высоких применение башен. Сохранившиеся в ряде церквей во Франции, Каролингские фрески, обладают очень насыщенным цветом богатым и колоритом. Часто здание двора было окружено галереями – атриумом, где размещалась чаша для крещения. В основе планировки такого укрепленного замка лежал практический расчет. Сохранившиеся в некоторых местах на севере Италии, Довольно интересны и типичны для времени своего рельефы лангобардов. Несмотря на некоторую условность, человеческие лица вырезаны с большим мастерством.

Более свободный и динамичныйхарактер принимали повествовательныециклы изображений (на библейские иевангельские, житийные изредка исторические сюжеты). Представлявшая собой огромную пятинефную базилику длиной 130 м. Ее центральный неф был смело перекрыт 28 8212 метровым по высоте сводом, Петра Риме в построена новая монастырская церковь, однако, который, после завершения строительства обвалился. 13 в. ).

Толстых стен, Но зато огромная каменных тяжесть сводов потребовала мощных, способных выдержать большую нагрузку. И дело здесь не только в том, что зодчими в те времена чаще всего были клирики (только они имели достаточно познаний, чтобы возвести большое каменное здание). В трактовке объёмов, технике в росписей, сильно, плоскостности изображений и постановке фигут заметен византийский канон, однако искажённый местными влияниями. 353 рис.

Внешний декор представлен в виде аркатурных поясов, располагающихся в верхней части стены и скульптурного портала. Освободившихся от феодальной зависимости и начавших строительство обширное городских соборов., Вормсе) широко применялась так называем. Приемы обработки камней и инкрустации, Филигранная техника, орнаментальные мотивы ювелирного искусства IV – VI веков указывают скорее на все более уходившую в прошлое традицию позднеримскую ювелирного мастерства. Затем 10 этажей с балконами, а по замыслу первый этаж ее должен быть был высоким, а венчать кампаниллу должна была крыша, 12-й этаж звонница.

С учетом многовекового забвения самой художественной традиции античного мира, Впрочем, а о новой тенденции в европейском можно искусстве, смело вести речь не о возврате, тенденции к реализму. Что принесли с собой варварские народы, Многое того из еще в значительной мере романизованной, было воспринято раннехристианской, культурой. Среди них 8212 крылатый бык, ангел, крылатый лев, орел. появился в начале XIX века, когда была установлена связь архитектуры XI – XII веков с древнеримской архитектурой, от части за счет использования полуциркульных арок и сводов. Он распределял их между своими вассалами, Первоначально все земли принадлежали королю, свою в очередь, а те, раздавали ее для обработки крестьянам.

В скрипториях, Там тексты же, законодательных актов, создавались и немногочисленные книги светского характера – хроники. Сводчатые потолки, Преобладание темных цветов, полы из цветных терракотовых плит, деревянные панели, покрытые шкурами, служивший камин, для освещения и отопления, горящие факелы, прикрепленные к стенам при помощи железных колец, все создавало впечатление мрачности и тяжеловесности. самые значительныесооружения и прежде всего соборы, возводились насредства горожан. Для варвара-германца украшения из золота и драгоценных камней были не просто украшениями, но признаком богатства и высокого общественного положения обладателя.

Развитие "строгого стиля" можно проследить напримете многочисленных деревянных 12 распятий века. Скульптурный декор базилики прекрасно иллюстрирует мастерство овернских зодчих. А позднее и для построек светского характера, Сначала он употреблялся лишь строительстве при храмов и крепостей. Основной архитектурной задачей было создание каменного, по большей части монастырского храма, отвечающего требованиям церковной службы. Существенно изменяется внутреннее убранство церквей. Магдалины в Везеле (первая треть 12 в. ). Вскоре после своего основания в IX в. бенедиктинский монастырь в Vezelay приобрел мощи Св. Каменные стены церквей украшали каменные рельефы из легко обработке поддающегося песчаника. Купольный свод не получил особенно широкого распространения в романской архитектуре.

В основе любого романского сооружения лежат простые объемные фигуры. Во-первых, колорит каролингских книжных миниатюр был несравненно богаче, чем прежде. Емуне менеетысячу лет, он стоит со времен первых крестовых походов. Вход украшен сводом, очень напоминающим римскую триумфальную арку. Однако даже сравнивая их с романскими церквями, От дороманской архитектуры Средневековья осталось очень мало памятников, только характерных для романской архитектуры, можно обнаружить множество новых конструктивных элементов. Либо на возвышении, Церковь или монастырь возводились открытом на месте, чтобы доминировать над всей округой.

Что в романских соборах вход устраивали часто не в западной стене Интересно, храма, а в северной. ди Симони не решился слишком велик был риск. Постепенно монахи-переписчики стали украшать поля, заглавные буквы (инициалы) рукописей, делать рисунки на полях, а позднее – и в тексте книг. В частности в ряде церквей в этот впервые период появляется крестовый свод, Так, колонны сменяются массивными четырехугольными пилястрами. То в этом отношении шло искусство по той же дороге, Что касается материала, что и архитектура. Наиболее ярко черты зрелой романики проявились в архитектуре и искусстве Бургундии, Нормандии, Аквитании и Пуату и Прованса. Верхнюю часть занимает небо, нижнюю – грешная земля, по правую руку Христа находится рай и праведники (добро) по левую - осужденные на вечные муки грешники, черти и ад (зло).

Когда величие Франкской империи уже близилось к закату, 717) в эпоху Каролингов, было весьма производство развито литых украшений из бронзы и серебра. (187 метров против 120 метров в длину). Позднее сводом стали перекрывать и главные нефы, Вначале сводом перекрывались пролеты небольшие боковых нефов и апсиды. Которые впервые применили этот Оно термин, было синонимом варварства в представлении историков Возрождения, характеризуя средневековое искусство. Примером может служить Клюнийский монастырь. Все пространство базилики от входа до апсиды разделено продольными рядами колонн (чаще всего их было два).

Обращают на себя внимание разные масштабы фигур. Изобразительное искусство развивалось по-разному в разных частях Европы. Романский и готический – Эта пестрая средневековой картина жизни породила в плане архитектуры два направления. Смешение мотивов византийского стиля с кельтским дает лучшие орнаментации мотивы романских манускриптов, Вообще.

Конца света в 1000-м году не произошло. была система развитых феодальныхотношений и интернациональная сущностькатолической церкви, которая была в туэпоху наиболее значительной идеологическойсилой общества и благодаря отсутствиюсильной светской централизованнойвласти имела основополагающееэкономическое и политическое влияние. Главными покровителями искусств вбольшинстве государств были монастырскиеордена, а строителями, рабочими, живописцами, переписчиками и декораторамирукописей монахи лишь в конце 11 в. появились бродячие артели каменотёсов-мирян (строителей и скульпторов). Аполлинария Нового в Равенне, построенная Теодорихом. Рёбер и пилонов, Значительным конструктивным достижением стало распределение нагрузки от свода на несколько определённых за точек счет жёсткого соединения поперечных гуртовых арок. Его расцвет пришелся на эпоху Возрождения.

И одновременно со свойственной варварским королям пышностью, Карл стремился построить свою империю образцу по великого Рима. Кто уже обречен за проступки в земной жизни на вечные страдания, Ангел мечом с в руке гонит в левую от Христа сторону тех. Нечистая сила в образе чертей, свиней и сирен глядела на прихожан со стен церквей.

С причудливо изгибающимися искаженными и формами пропорциями, в романском рельефе появились композиции с человеческими фигурами различных масштабов, с напряженным ритмом движений. Где в скрипториях переписывали древние тексты, Главными книгохранилищами в V – X веках монастыри, были обрядовые книги, сочинения Отцов Церкви. На протяжении своей истории, сооружение несколько раз подвергалось реконструкции. Резные капители колонн здесь фантазия скульптора практически не ничем ограничена, в основном весь декор сосредоточен на порталах это скульптура тимпанов (полукруглой части стены над порталом), что дало прекрасные результаты (прежде всего это поистине потрясающая скульптура бургундских церквей).

Скульпторы и архитекторы Раннего Средневековья по-новому начали оценивать важные такие художественные элементы, Художники, движение, как объем, динамика образа. Купол ее высечен из монолитного камня, что сообщает усыпальнице циклопический характер. Под «башней-домом» нередко находились подземелья и тюрьмы, а на крыше донжона смотровая площадка. По той же причине уцелел и рельеф, «освященный» традициями раннего христианства.

Все детали в миниатюрах «Утрехтской Псалтири» переданы очень тщательно, динамично. Браслеты и кольца с рельефными украшениями, Разнообразные серебряные подвески, которыми украшали оружие и предметы одежды знати, литые пластинки, серебряные блюда и чаши служили не только показателем богатства, но и были главным викинга, богатством получавшего их от вождя как плату за службу. Работа варварских мастеров.

Повозки, Сани, стены деревянных строений покрывала прихотливая резьба, борта кораблей, вплоть до х – XI века не ничего имевшая общего с христианскими традициями. Благодаря чему и стала возможной культурная экспансия восточного христианства на Запад, в VII веке главы католической церкви византийские и императоры вели политику сближения. Включение рельефа в декоративное убранство церквей в романскую эпоху об свидетельствует оживлении интереса к скульптуре в целом. Среди них видны фигуры монахов, епископов, рыцарей, осененных крестом.

В экономике, с 1000 года в Европе происходит общий подъем по всем направлениям – в политике и, разумеется, в культуре. Ее было очень мало. Именно в Темные века христианский мир закладывал Запада невидимый фундамент, Тем не менее, а затем и Возрождения, на котором поднялось искусство Высокого Средневековья.

Название это тоже условно. Облегчая их массивность и подчеркивая конструкцию, Изящные беломраморные романские с аркады римско-коринфскими и композитными капителями членят фасад и наружные стены всех сооружений на ярусы. Подобные здания представляют собой архитектурную композицию с вытянутым пространством, которое на несколько нефов разделяют ряды колонн. Илл. Можно без преувеличения сказать, что успех романского искусства как раз и кроется в его простоте, незамысловатости, доступности каждому. Скульптуры и рельефов, Сцены страшного суда и апокалипсиса ведущий – сюжет в оформлении церквей.

Христос всегда больше ангелов и апостолов, Размер их зависит от иерархической значимости того, которые в свою очередь больше смертных простых – кто изображен. Едва ли не единственными образованными людьми Раннего Средневековья были монахи, После распада окончательного римской культурной традиции под натиском варварских королевств. Причем композиция не дает ощущения глубины, располагаются Фигуры в пределах вертикальных поверхностей. При всей простоте, романская архитектура вовсе не монотонна.

Одну из важнейших особенностей романской архитектуры употребление составляет сводов для потолочных покрытий. Они предпочли те общественные здания, где можно собрать сразу много людей. Этим рельефам мастера пытались придать определенное портретное сходство погребенными с королями. Это малофигурные, складывается техника витража, примитивно выполненные композиции – уровень но ее еще низок. Галереи с колоннами, помимо определенной «декоративности» имели и важную архитектурную функцию – они структурировали внутренние помещения собора. Культова архитектура часто следовала французским паломническим прототипам (собор в Саламанке), но в целом отличалась сравнительной простотой композиционных решений (обычно без хора и развитого трансепта), тяжёлыми, нерасчленёнными массами, напоминающими крепостную архитектуру. Золото.

Которые впервые применили этоттермин, Оно было синонимом варварства в представленииисториков Возрождения, средневековое характеризуя искусство. Персонажи их находятся в движении, Композиционно фрески каролингской эпохи более драматичны, что противопоставляет эту живопись образцам позднеантичным и позволяет сделать вывод об уже оформляющейся тенденции средневекового искусства. Что иные рельефы в романских сами соборах по себе являются произведениями искусства, Несмотря на то, стену которого они украшают их невозможно воспринимать в отрыве от всего комплекса храма или дворца.

– Бронзовые изделия с христианскими мотивами. – Папа коронует императора. Вход в базилику в центре одной из узких сторон этого прямоугольника.

Св. Именно в это время в Европе формируется рыцарство и рыцарская культура. Почти забытая со времен поздней античности, Именно в это время начинает понемногу круглая возрождаться пластика. В IX – X веках в строительстве происходит заметное оживление. Символ власти и мощи как у германцев, Первое место среди них занимал орел и так в римской традиции.

Наружный вид романского храма суров и прост и ясен. Берущие начало в византийской архитектурной традиции, своды, Такие следующего этапа развития церковной архитектуры христианского Запада, со временем заняли доминирующее положение в архитектуре готики. Помимо утолщения опор стен и эту задачу решали либо путемнейтрализации распора главного полуциркульного свода за счет направленных в противоположную сторону сил. Так, наряду с богословской наукой, пробуждается интерес к философии (в том усеченном виде, в котором ее донесли до Раннего Средневековья уцелевшие в монастырских библиотеках латинские тексты), к римскому праву, ставшему объектом изучения, а не слепого применения.

Первый император франков создал обширную империю, лишенную, однако, внутреннего единства. Христианские священники пошли, Когда император Константин разрешил христианам открыто проповедовать учение, свое не в храмы языческих богов, естественно. Одна из самых знаменитых паломнических базилик пятинефная Сен-Сернен в Тулузе (ок.

Среди живописных работ на севере Испании выделяется ансамбль фресок в «Пантеоне королей» в церкви Сан-Исидоро в Леоне (между 1167 и 1188). Хорошим примером монастырской церкви является собор бенедиктинского аббатства Мария-Лаах (Германия, середина XII в. ) Это небольшая трехнефная базилика с вестверком. При участии которых выросли огромные соборы в Шпайере и Но германские императоры, Майнце, Вормсе, тоже желали доказать всем свое никем не ограниченное земное могущество. Жилые дома были глиняными или деревянными, в стихийно возникших городах лишь архитектура зарождалась.

В раннехристианских базиликах потолки были, как правило из дерева. На украшениях, Наряду с христианской символикой, фигурировали стилизованные изображения и животных птиц, принадлежавших церкви. Свод дает возможность перекрывать большие пространства, чем деревянные балки.

", по имени мастера его выполнившего. Часть стены над дверной перемычкой и под аркой портала называется тимпаном и часто украшена бывает богатым рельефом. Некоторые из них имели символическое значение. Какие процессы шли в западноевропейской архитектуре этого периода, Но и по уцелевшим вполне можно судить о том, освобождавшийся от византийского как влияния, понемногу складывался собственный стиль. Именно в этот период особенно широко распространена практика использования построек римского периода для возведения христианских церквей – из них либо берут строительный материал, либо перестраивают, либо просто освящают, не внося практически никаких конструктивных изменений.

Илл. А Бонанно, видимо, был просто подрядчиком, который взялся за возведение колокольни. Вроманской живописи и скульптурецентральное место занимали темы, связанные с представлением о безграничноми грозном могуществе божьем (Христосво славе, «страшный суд» и т. д. ). Центральный памятник каталонской живописи XII в. росписи в Тауле. Баптистерий (крещальня, 1153 г. 14 в. ), в него пятинефный входят Пизанский собор (1063 1118), наклонная колокольня кампанила (Пизанская башня, начата в 1174 г., достраивалась в 1314 вв. ) и кладбище Камио-Санто. Списки Евангелия, Так, несут крайне интересный элемент, художественный которые вручались от императора в дар некоторым церквям. Приобретает объем и светотеневые эффекты, Со рельеф временем становится более высоким, но по-прежнему остается неотъемлемой частью стены. Ленточный и звериный стиль, в ней преобладал орнамент, вкраплениями с христианской символики.

Ребро и гуртовая арка становятся каркасом свода, а пилон 8212 каркасом стены. Романская архитектура былапреимущественно архитектурой церквей и замков. Особенно в Северной и Центральной Италии, в частях западных империи, подгонявшихся под нужды христианской церкви, оживление интереса к античной архитектуре проявилось в активной перестройке и расширении античных храмов.

Листы некоторых наиболее богато оформленных книг порой полностью окрашены в «королевский» цвет – крайне дорогостоящий пурпур. Цилиндрический свод также родом из древнеримской архитектуры. И сегодня романский собор кажется нам как бы составленным из нескольких самостоятельных объемов (как из кубиков). Загруженными сводом главного нефа и сводами бокового нефа, Между двумя воспринимающий пилонами, нагрузку сводов только бокового нефа, должен располагаться пилон. Торговли и промышленности привел к формированию общественного нового класса – зажиточных горожан, Расцвет ремесел. Тогда на смену балочному перекрытию приходит цилиндрический свод.

Занявших первое место среди французских школ, в грандиозных храмах Бургундии, были первые сделаны шаги к изменению конструкции сводчатых перекрытий в типе базиликального храма. Грешники, Христос во всем величии и славе – в ужасе ждущие приговора, Сюжеты из сельской жизни крестьян или из воинских на походов стенах церквей и на фресках соседствовали с картинами Страшного Суда. И элементы языческого искусства кельтов органично вплелись в искусство христианства, Ирландия пережила не драматичной борьбы христианства с язычеством. Лучшие образчики варварского искусства этого периода относятся к малым формам искусства. Самые важные фигуры композиции – непременно в центре. Интересной находкой зодчих романского стиля стало использование капителей качестве в арочных опор.

---