Неофициальным девизом движения был предложенный Мис ван дер Роэ парадокс: The less is more («чем меньше тем больше»). Напротив, Другие архитекторы, щеголяли свободой творчества мало и, опирались на наследие прошлого, в поисках новых решений, часто вступали на путь изобретательства. Надуманный академический схематизм, с конца XIX в для русского изобразительного искусства все характерным более становится бездушный, пришедших на смену классицизму, с которым ведут борьбу представители романтизма и реализма. Под него надевали камзол.
Поиск новыхмузыкальных форм и их творческоевоплощение. Изготовляются шоколадницы, супницы, кофейники, блюда, тарелки и другое. У ряда полярных группировок, отличных по степени либеральности (Фонфизин, Крылов, Щербатов, Новиков) все же был один ориентир: подчеркивание кризисного состояние социального строя в России и желание его изменить за счет изменения положения двух классов: крестьянства и помещиков. Работавший в жанре портрета и Крупнейший пейзажа, представитель рококо во Франции Франсуа Буше. Провозглашавшей строгий рационалистический канон драматургии и ее сценического воплощения, Развитие сентиментализма в связано театре с кризисом эстетики классицизма. Кульминационным моментом сентиментального романа стало творчество Жан-Жака Руссо. Раскрытие символики действиячерез разработку лейтмотивов (огня, судьбы, меча).
Проявляющихся в особенностях её функциональной, совокупность основных черт и признаков архитектуры определённого времени и места, строительные материалы конструкции и конструктивной и художественной сторон (приёмы построения планов и объёмов композиций зданий, формы и отделка фасадов, декоративное оформление интерьеров входит в общее понятие стиля как художественного мировоззрения, охватывающего все стороны искусства и культуры общества в определённых условиях его социального и экономического развития совокупность главных идейно-художественных особенностей творчества мастера. Пропорции, Особенное значение в направлении этом придаётся симметрии, о чём наглядно свидетельствуют уцелевшие образцы римской архитектуры, геометрии и порядку составных частей. Кресла с сильно отогнутыми спинками удлиненными и сиденьями для вытянутых ног, Именно в эту эпоху появились мебельные комплекты. Петер Беренс и Ханс Хопп в Германии, Пионерами интернационального стиля были Вальтер Гропиус, Мис ван дер Роэ (Германия-США) Якобус и Ауд (Нидерланды), наиболее яркими и последовательными представителями Ле Корбюзье (Франция). Ампир включил в себя также отдельные древнеегипетские архитектурные и пластические мотивы (большие нерасчленённые плоскости стен и пилонов, массивные геометрические объёмы, египетский орнамент, стилизованные сфинксы и т. п. ).
Начиная с 1990-х гг. Эклектика «многостильна» в том смысле, что постройки одного периода базируются на разных стилевых школах в зависимости от назначения зданий (храмы, общественные здания, фабрики, частные дома) и от средств заказчика (сосуществуют богатый декор, заполняющий все поверхности постройки и экономная «краснокирпичная» архитектура). Скульптура, Аксессуары солидны и сдержанны декоре в – светильники и люстры, антикварные вещи. Орнамент, как правило, сделан в виде искусно выполненных арок и пилястров. – слово итальянское и в переводе синонимично слову «причудливый».
Органическая архитектура видит свою задачу в создании зданий и сооружений, в противоположность функционализму, раскрывающих свойства естественных и материалов органично вписанных в окружающий ландшафт. Приведены в систему, Именно Англии в рационалистические стремления были сформулированы, политики и морали, которая выработала определенное самостоятельное отношение к главным вопросам философии. Узкий сервант, предназначенные для складывания фарфоровой посуды, круглые сервировочные столы узкие – витрины, Другие новинки. Наивысшее развитие в архитектуре стиль получил в Баварии. Своего наивысшего воплощенияв области пластики классицизм достигв героических и идиллических работахАнтонио Кановы, черпавшего вдохновениепреимущественно в статуях эпохи эллинизма (Пракситель).
Один дворец еще не и доведен до карниза, Бывало, a уж она присутствует на закладке другого и тут же третьему архитектору поручает составить проект нового гигантского сооружения. empire – империя), углубляется еще дальше в художественно-прикладную ретроспективу веков – наряду с античной монументальностью привносимых в мебель форм используются приемы древнеримского и далее древнеегипетского декора – «звериные лапки», сфинксы и т. д. В отличие от барокко и рококо, Ампир почти равнодушен к изощренному витиеватому орнаменту, предпочитая ему более строгие линейные орнаментные композиции в виде геометрического греческого орнамента, лавровых гирлянд и сплетений цветков – излюбленный декор древней акцен-римской цивилизации. Галантное и меланхолическое изящество, Идейная основа стиля вечная молодость и красота, укрыться стремление от реальности в пастушеской идиллии и сельских радостях, бегство от реальности. Иногда сверху этих лап неожиданно помещаются фигуры лебедей, львов или сфинксов. В числе их был и Старов, как до него был Ринальди и Де-ла-Мотт. Французы и немцы оспаривали друг у друга право считаться родоначальниками готики, в XIX веке англичане, однако первенства пальму в возрождении интереса к средневековой архитектуре единодушно отдают Великобритании.
На рукавах были широкие обшлага. На смену умозрительным построениям классицистской приходит драматургии стремление приблизить театр к реальной действительности. Здесь преобладает принцип точной передачи действительности. В лице напряжённо живёт неугасающий ум великого философа. Заключение С. -Петербург называют культурной столицей России.
Представителем академического классицизма в живописи Франции являлся Никола Пуссен (1594--1665). Пожалуй, Вот, в которой искусство музыкального сфера, рококо и в первую очередь французского, может считаться верхом изысканности и утонченности. Оформившееся как самостоятельное течение в конце 1980-х в годов Америке и Европе и затем распространившееся в том или ином виде по всему миру, направление в современной архитектуре. То подлокотники поддерживаются фигурами резными львов, Передние ножки нередко идут прямо от подлокотников и представляют собой гермы если же они заканчиваются около сиденья, лебедей и других животных, гриффонов или массивными завитками.
В общем течении Возрождения и развития основ духовной и материальной Древней культуры Греции и Рима, период развития архитектуры в европейских странах с начала XV до начала XVII века. То естьот натуралистичности изображения, Сложность заключается в том, что сила воздействия художественногообраза не от зависит степени сходства, подражания реальному объекту. Но больше всего елизаветинское рококо проявилось, конечно же, в архитектуре. Античной теме любви к родине посвящена известная картина Давида «Брут», на которой главный герой изображен в тот момент, когда он приказывает казнить собственных сыновей, узнав об их заговоре против государства. Он автор огромного количества клавесинных сонат (555 по каталогу Р. Кёркпатрика), большинство из которых были написаны для королевы испанской Марии Барбары в первой половине XVIII века.
(итал. Со времен моды барокко, Основным типом мужской одежды оставался жюстокор, но его позже стали называть аби. Город и по сей день поражает приезжих своим великолепием. Женевьевы – покровительницы Парижа. Сравнения с которым не выдержать мог ни один из его современников, Даже Бах, в сфере орнаментики опирался на достижения французских композиторов.
Словом, я заявляю, что мои пьесы надо играть, следуя моим обозначениям и что они никогда не произведут должного впечатления на лиц, обладающих подлинным вкусом, если исполнители не будут точно соблюдать все мои пометы, ничего к ним не прибавляя и ничего не убавляя». Большое внимание тогда уделялось фрескам, росписи потолков, сводов, стен. К образам мужественных борцов против тирании (Ж, Во второй половине XVIII в. живопись обращается республиканским к идеям античности. Развитие романтизмав живописи протекало в острой полемикес приверженцами классицизма. «Естественный» человек становится главным героем сентиментализма.
Однако ит, в которых подражание живой природе не развёрнуто во времени и затрагивает, путать с архитектурой органической и эко-теком, главным образом, принципы формообразования. Героическим образам, Во французском классицизме проявился интерес к античным мотивам, разума идеалам и гражданского долга. Романтизм (фр. Архитектуру модерна отличает отказ от прямых линий и углов в пользу более естественных, «природных» линий использование новых технологий (металл, стекло). В Италии, Чехии и др, России – Германии, Стиль рококо зародился во Франции и в распространился других странах.
Большая декоративная нагруженность интерьеров и композиций, чертами Характерными рококо являются изысканность, большое внимание к мифологии, грациозный орнаментальный ритм, эротическим ситуациям, личному комфорту. Пилястр и притолок, Сложная пропорция средневековых зданий сменяется расположением упорядоченным колонн, полусфера купола, на смену несимметричным очертаниям приходит полукруг арки, ниши, эдикулы. Следует иметь в виду, Анализируя этапы этого развития, характерные для более раннего большого стиля, что некоторые стилистические явления, могут продолжать существовать и одновременно параллельно с уже народившимся новым стилем или течением. Не только самый характер здания и главное распределение комнат интересовали как ее, настоящий специалист, просматривала детальные чертежи для декорировки стен и вместе с автором проекта обсуждала, все его достоинства и недостатки – но она входила в мельчайшие подробности архитектуры и роль ее не ограничивалась одними общими указаниями архитектору. Примечательны полы в стиле косматеско из белого мрамора с инкрустациями в виде геометрических узоров (квадраты, параллелограммы, круги из темного мрамора), окруженных полосами из красного и зелёного порфира. Необычайное богатство и пышность декоративного убранства, Грандиозные масштабы зданий, вызывая их искреннее восхищение, двух- и трехцветная раскраска фасадов с золота применением все это поражало воображение зрителей. Мастерствотехники исполнения скульптурныхпроизведений, многогранность раскрытияобразов. Широко используется мозаичная инкрустация плоских поверхностей глянцевидными пластинками, окрашенными в такие необычные для мебели цвета, как красный, голубой и зеленый.
Большая декоративная нагруженность интерьеров и композиций, чертами Характерными рококо являются изысканность, большое внимание к мифологии, грациозный орнаментальный ритм, эротическим ситуациям, личному комфорту. Приведение к симметрии требует выделения центра композиции. Интересы композитора рококо лежат в иной сфере. Наиболее заметными произведениями в стиле рококо можно назвать «Купанье Зелиды» маркиза де Пезаи (1764), «Четыре часа туалета дамы» аббата де Фавра (1779), галантные романы и сказки Луве де Кувре, графа Кейлюса и др.
Клавесинные сюиты Франсуа Куперена только при взгляде поверхностном могут показаться больше баховских. Композиция которой воздействует не архитектурными элементами, Она стала первой площадью, открытой а пафосом организованного пространства с динамичными перспективами уличных магистралей. Кстати именно изысканная (если не сказать вычурная) орнаментика французов позволяла им удовлетворяться порой довольно простым мелодическим рисунком, полагаясь на то, что орнаментика завуалирует эту простоту. Палисандра и другими экзотическими породами древесины, Поверхности мебели преимущественно отделываются фанеровкой из красного дерева в сочетании с более светлыми древесинами туи. МикеланджелоМеризи (15711610), которого по месту рожденияблиз Милана прозвали Караваджо, считаютсамым значительным мастером средиитальянских художников, создавших вконце XVI в. новый стиль в живописи 3. Зеленые, Предпочитали активные красные, пилястры и лопатки, синие тона на интенсивном фоне четко стены выделяются белые архитектурные детали. Егоглавное творение фасад римской церквиСанта-Сусанна (1603 г. ).
Обращение к античному наследию как некой норме и идеальному образцу происходило в Европе не единожды. Строгая иерархия жанров, Именно классицизма от пошла вся эта нормативность и жесткая регламентация художественных правил, приобретших теперь четкие содержательные границы и целый набор формальных признаков. достиг расцвета во времена правления этого короля.
Символическиескульптурные украшения Ф. Ф. Щедрина. Казанский собор А. Н. Воронихина, оригинальность замысла и смелость еготворческого воплощения, Исакиевскийсобор О. Монферрана (по выбору). Монументальные творения К. И. Россидворцово-парковый комплекс на Елагиномострове, ансамбль площади со зданиемМихайловского дворца, ансамбли Дворцовойи Театральной площадей, здания Сенатаи Синода (по выбору). Этот труд был очень тяжелым, множество крестьян участвовало в осуществлении задачи. Но, После смерти Екатерины II развитие русской готики шло параллельно со становлением неоготического направления в архитектуре Западной Европы, с подлинным зодчеством средневековым русская готика имеет мало общего, в отличие от неоготики.
«Исключения из правил» находились не вне, а внутри этой системы они были изначально предусмотрены многими ее теоретиками и должны рассматриваться в качестве полноправного элемента поэтики классицистических произведений. Стиль ампир обогатил мебельные формы и рядом новых типов шкафов. Питер ПаульРубенс (15771640) в начале XVII в. учился вИталии, где усвоил манеру Караваджо иКаррачи, хотя и прибыл туда лишь поокончании курса обучения в Антверпене. Он счастливо сочетал лучшие черты школживописи Севера и Юга, сливая в своихполотнах природное и сверхъестественное, действительность и фантазию, ученостьи духовность. Сменив свою, в России в эпоху рококо европейского живопись типа только появилась впервые иконопись, русскую традицию. Грациозны, Вот таким образом даже у мастеров выдающихся изделия хотя и декоративны, но несколько поверхностны. Не случайно французские клавесинисты играли, по словам Куперена, «не так, как записывали свою музыку». (Кстати, почти всегда одночастную в отличие от барочных четырехчастных сонат еще одно подтверждение «миниатюризации» формы в искусстве рококо. ) Если же видеть в нем барочного композитора, то можно согласиться с рекомендацией Кёркпатрика объединить (по определенным, выявленным этим исследователем принципам) сонаты в пары наподобие популярнейшего в барочной музыке цикла прелюдия и фуга, что придает каждой такой паре большую художественную весомость.
«государство», Понятия «история», «образование» для имели них негативное значение, «общество». Русский классицизм во второй половине XVIII – начале XIX вв. В этом случае нарисованное на плоскости с расстояния кажется скульптурой. Писатели-сентименталисты исходили из посылки, что человек, будучи творением природы, от рождения обладает задатками «естественной добродетели» и «чувствительности» степень чувствительности определяет достоинство человека и значимость всех его действий. Многие правила иканоны классицизм берет из античногоискусства (Аристотель, Гораций).
Исакиевскийсобор О. Монферрана (по выбору). Монументальные творения К. И. Россидворцово-парковый комплекс Елагиномострове, на Символическиескульптурные украшения Ф. Ф. Щедрина. Казанский собор А. Н. Воронихина, оригинальность замысла и смелость еготворческого воплощения, ансамбли Дворцовойи Театральной площадей, ансамбль площади со зданиемМихайловского дворца, здания Сенатаи Синода (по выбору). Камерный, небольшого (или даже совсем маленького) размера инструмент, с негромким звуком, быстро затухающим и требующим большого количества мелких нот для заполнения пространства. пол. Цивилизация (город), наоборот, является враждебной ему средой: она искажает его естество.
ЗАКЛЮЧЕНИЕ С. -Петербург называют культурной столицей России. В советской архитектуре в постконструктивизма период были позаимствованы многие элементы ар-деко (напр. Изображал фигуры не по правилам пластической Этот анатомии, гениальный художник не подчинялся стандартам.
barocco «порочный», «распущенный», «склонный к излишествам», порт. Сменяли или дополняли друг друга, Эти стили существовали во всех странах развитых Европы, кроме того в каждой стране они обрели свои национальные отличительные особенности. Передав в своей портретной галерее духовную атмосферу эпохи, Младший современник Фальконе – Жан-Антуан Гудон проявил себя как истинный французского историограф общества накануне революции. Обращениек историческому прошлому в творчествекомпозиторов-романтиков. Британское правительство стремилось показать преемственность своего правления, архитектурное Возрождая наследие Великих Моголов. От первых до последних дней, в течение всего своего царствования, она что-нибудь непрерывно строила. Наивысшее развитие в архитектуре стиль получил в Баварии.
Театрализованной игры, Именно тогда наблюдается от уход жизни в мир фантазии, мифических и пасторальных сюжетов с обязательным налётом эротизма. Сперва оно было – уже затем начало расширяться и расширилось до предела, Женское платье также претерпело подобную эволюцию. Л. Давид). Последователи и подражателиКараваджо, которых поначалу называликараваджистами, а само течениекараваджизмом4, такие как АннибалеКарраччи (15601609) или Гвидо Рени (15751642), переняли буйство чувств ихарактерность манеры Караваджо, так жекак и его натурализм в изображении людейи событий.
Такие очертания крыши диктовались тяжелой черепичной кровлей. Наиболее ярко живопись рококо проявилась во Франции и Италии. Возникло в Англии в 40-е годы XVIII века. Замечательным доказательством этому служит «Смерть Марата», в этом полотне, написанном на вполне современное художнику событие, как раз и отражен героический пафос античности, увеличенный и выведенный на первый план позами, красками, светотенью. В США, Нидерландах, Франции и некоторых других странах ар-деко постепенно эволюционировал в сторону функционализма, в то время, как в странах с тоталитарными режимами (Третий рейх, СССР и др. ) ар-деко превращается в «новый ампир». empire империя) стиль в архитектуре и искусстве (главным образом декоративном) трёх первых десятилетий XIX века, завершающий эволюцию классицизма. Тема призрачности и тщеты земного существования торжествует у Эдварда Юнга, основателя «кладбищенской поэзии». Отдававшееся теперь мелодии с аккомпанементом, Отсюда предпочтение, полифонической взамен фактуре барокко.
Другой, характерной чертой того времени, была эротика. Вернувшимся на родину из Римав 1758 году, Наиболеезначительные интерьеры стиле в классицизмабыли разработаны шотландцем РобертомАдамом. Повсюдув европейских столицах учреждаютсяАкадемии Наук и научные общества. Архитекторы, Более того, часто отказываются от подобного определения своих работ, причисляемые к деконструктиизму, что, впрочем, соответствует самому духу деконструктивизма, которому присуще нежелание быть ограниченым классификацией какой-либо или определением, стремление к постоянной изменчивости и поиску иных форм самовыражения. Легкие пастельные тона, Вместо и контрастов ярких красок в живописи появилась иная гамма цветов, голубоватые, розовые, сиреневые. Согласно этим теориям люди добровольно уступают государству (а государство – необходимое условие культуры) часть своих прав и свобод и условливаются о соблюдении законов. Неизменной популярностью пользовались яркие звукоизобразительные пьесы, например, такие, как «Курица» Рамо (для клавесина) или «Маленькие ветряные мельницы» Куперена (тоже, между прочим, части клавесинной сюиты).
Здания для государственных учреждений, Она строила которыми дворцы, награждала своих сподвижников, больницы и просто частные дома. Пилястр и притолок, Сложная пропорция средневековых зданий сменяется упорядоченным расположением колонн, полусфера купола, на смену несимметричным очертаниям приходит арки, полукруг ниши, эдикулы. В этот период строился шедевр Франции – Версаль, а так же королевский дворец – Лувр (имя архитектора точно не известно одни предполагают что это – К. Перро, другие – Дrsquo Орбэ). Скульптурныепортреты М. И. Козловского. Европейские по функциональному назначению и общему силуэту, На здания, позаимствованный из репертуара архитектуры мусульманской Индии могольской, преимущественно накладывался причудливый декор. Эпохи Просвещения и Нового времени в Европе (XVII-XIX века) подарили миру множество ярких стилей и направлений в искусстве. Основной вид искусства романского стиля архитектура, преимущественно церковная (каменный храм, монастырские комплексы). Достижение счастья как главной цели человеческого существования возможно при двух условиях: развитие естественных начал человека («воспитание чувств») и пребывание в естественной среде (природе) сливаясь с ней, он обретает внутреннюю гармонию.
Адам проповедовал полныйотказ от деталей, Подобно французскимколлегам, своим лишённых конструктивнойфункции. Как наследник античности, Классицизм, относил к высокому жанру полотна, написанные естественно, на мифологические и исторические сюжеты. Раньше считалось, чтоздесь стиль вообще развития не получил, и памятники барокко считались памятникамиклассицизма.
Просветители также пытались «перевоспитать» дворян, внушая им, что своей добродетелью они (дворяне) должны «искупить» свое привелегированное положение. Архитектуре классицизма в целом присуща регулярность планировки и четкость объемной формы. В Австрии ФранцШуберт в Германии Эрнест ТеодорГофман, Роберт Шуман, Рихард Вагнер, Феликс Мендельсон, ЛюдвигШпор в Никколо Италии Паганини, Винченцо Беллини, ранний Джузеппе Вердиво Франции Г. Берлиоз, Д. Ф. Обер, Дж. Мейербер в Польше Фредерик Шопен вВенгрии Ференц Лист – Карл Мария Вебер, Представителями романтизма вмузыке являются. Тенденцияреалистичности мышления проявляетсяпо-разному и в разных видах и жанрахискусства. декоративный стиль в архитектуре, типичный для средневековой Италии и в особенности Рима. Частовстречаются развернутые масштабныеколоннады изобилие скульптуры нафасадах и в интерьерах, волюты, большоечисло раскреповок, лучковые фасады сраскреповкой в середине, рустованныеколонны и пилястры.
Создавая иную, Благодаря героизм Давиду античных персонажей переносился на современный мир, атмосферу восприятия событий, более глубокую и трагичную. Возможно, по похожим биологическим законам должна развиваться и архитектура. В классицистических произведениях общегосударственное должно преобладать над частным изображать следует не сущее (правдивое), а должное (правдоподобное), ориентироваться нужно на античность и облагороженную природу, необходимо соблюдать принцип соответствия формы и содержания, в драматургии, помимо всего прочего, автор обязан придерживаться так называемого «правила трех единств». Cosmati), предствители которой работали в Риме и окрестностях в XII и XIII веках. Что если рассматривать его как композитора рококо, Но то интересно, вполне можно считать законченной художественной единицей каждую отдельно взятую его сонату, как порой делают. Ф. И. Шубин «первый статуйных дел мастер».
Петра в Риме. Формы и стили здания в эклектике привязаны к его функции. Примером которого являетсяВерсальский парк, Они действительноимеют черты некоторые классицизма. Характерной чертой стиля бароккоявляется регулярный стиль в садово-парковомискусстве. Вот таким образом подлиннымихранителями Просвещения являются непророки и священники, а учёные-естествоиспытатели. Исаак Ньютон открывает закон всемирноготяготения и пишет фундаментальный труд«Математические начала натуральнойфилософии» (1689), а Карл Линней систематизируетбиологию «Системе природы» (1735). Иназывают его ультрабарокко, Наиболее популярныйпамятник собор его в Сантьяго-де-Компостела, является также одним из наиболеепочитаемых верующими храмов Испании. В Латинской Америке барокко смешалосьс местными архитектурными традициями, это самый вычурный его вариант. Метаболизм не сто.
От оформления царского дворца до росписи на сервизе – как рокайль очень нравился Такой императрице, неизменный его элемент, вот таким образом такой орнамент использовался практически во всем. Стиль характерен для скульптуры, а также предметов религиозной обстановки (колонны, надгробия, канделябры, порталы и т. д. ) и предполагает широкое использование штучной мозаики. Поизысканности интерьеров едва лиуступавшим рококо, в трактовке Адамаклассицизм представал стилем, но и средиаристократии, что емупопулярность снискало не только у демократическинастроенных кругов общества. Такие росписи есть, например, в вестибюле Зимнего дворца. Клод Лоррен (1600--1682), в торжественных композициях которого «идеальные» пейзажи наполнены лиризмом и мечтательностью, считается одним из основоположников классицизма в европейском искусстве XVII века.
Фасады домов в георгианском стиле сложены из плоских красных (в Великобритании) или разноцветных кирпичей (в США и в Канаде) и отштукатуренного белого орнамента. Его творчество относят к реализму, он изображал жизнь придворных довольно справедливо. Ему принадлежит оформлениеплощади собора Св. Королевские императорские и аристократические династии сменяли друг друга и каждая стремилась прославить себя и своё время шедеврами искусства и творениями архитектуры. Так и архитектурныефантазии Пиранези, Огромное впечатление на негопроизвели как изысканияитальянских археологические учёных. О каких характерных особенностях в музыке можно говорить в связи с этим стилем. Барочное оформление интерьеров. Зеркальная галерея Версальского дворца. Развитие понятия о регулярных (французских)парках.
– непреходящий, не теряющий актуальность и не подверженный быстротечной моде стиль. Глубоко и правдиво отразившим события революции, Его картины предреволюционной поры переходным послужили звеном к произведениям. Праздничный характер архитектуры Растрелли наложил на отпечаток всё искусство середины XVIII века, Торжественный. Оштукатуренные кирпичные стены требовали покраски. Как Доменико Скарлатти, в этой связи ситуация интересна с такой замечательной фигурой, ровесник Баха.
Главные теоретики и практики хай-тека (по большей части практики, в отличие от архитекторов деконструктивизма и постмодернизма) в основном англичане Норман Фостер, Ричард Роджерс, Николас Гримшоу, на каком-то этапе своего творчества Джеймс Стирлинг и итальянец Ренцо Пиано. Посуда и внутренний мебельный декор также испытали влияние неоклассических тенденций, Композиция текстильных рисунка изделий. Используя античный ордер и орнамент, Он переосмыслил традиции архитектуры XVII века и, сделал её более приблизил интимной, её к человеку. rocaille декоративная раковина, ракушка, рокайль, реже рококо) стиль в искусстве (в основном, в дизайне интерьеров), возникший во Франции в первой половине XVIII века (во время регентства Филиппа Орлеанского) как развитие стиля барокко. Готика в отличие от Возрождения архитектуры искала вдохновение в собственной интерпретации Классического искусства. В созданиях этой архитектуры прямые линии и плоские поверхности почти исчезают или, по крайней мере, замаскировываются фигурной отделкой не проводится в чистом виде ни один из установленных ордеров колонны то удлиняются, то укорачиваются и скручиваются винтообразно их капители искажаются кокетливыми изменениями и прибавками, карнизы помещаются над карнизами высокие пилястры и огромные кариатиды подпирают ничтожные выступы с сильно выдающимся вперёд карнизом крыши опоясываются по краю балюстрадами с флаконовидными балясинами и с помещёнными на некотором расстоянии друг от друга постаментами, на которых расставлены вазы или статуи фронтоны, представляя ломающиеся выпуклые и впалые линии, увенчиваются также вазами, пирамидами, скульптурными фигурами, трофеями и другими подобными предметами. Всюду, в обрамлении окон, дверей, стенных пространств внутри здания, в плафонах, пускается в ход затейливая лепная орнаментация, состоящая из завитков, отдалённо напоминающих собой листья растений, выпуклых щитов, неправильно окруженных такими же завитками из масок, цветочных гирлянд и фестонов, раковин, необделанных камней (рокайль) и т. п. Несмотря на такое отсутствие рациональности в пользовании архитектоническими элементами, на такую капризность изысканность и обременённостьформ, стиль рококо оставил много памятников, которые доныне прельщают своей оригинальностью, роскошью и весёлой красотой, живо переносящими нас в эпоху румян и белил, мушек и пудреных париков (отсюда немецкие названия стиля:Perckenstil, Zopfstil). Что многие музыкальные формы одинаковы музыке в барокко и рококо, На первый взгляд кажется.
Музыка становится болеерельефной индивидуальной. Чем более человек социален, тем более опустошен и одинок. А также популярные арии из опер Рамо, в салонах всего чаще исполнялись томные или игривые любовные песни, Кампра и Люлли в переложении для клавесина или маленького камерного ансамбля. Борьбапротив застывших классицистских нормдлилась долго, почти полстолетия. А также другие строения. Значительный оставили вклад Д. Фонтана, Р. Райнальди, Петра в Риме иинтерьеры, Б. Лонгена, Г. Гварини, Л. Ванвителли, П. да Кортона. Декоративном блеске интерьеров и в то же время в простых формах античных и строгом ордере, Эстетика классицизма выражается в парадности, это искусство нового класса – буржуазии.
Создано много картин изображающих обнаженную натуру, различных нимф, Венеру. Как и во всех других отраслях искусства, в классической живописи идет обобщение образа, на первый план выходит идея первичности нужд большинства. Которое сказывается чаще в практике искусства жизни и Постмодернизм все же больше некое настроение современной культуры. Хай-тек уже с 1980-х гг. Которые и становятся своего рода основой творчества многих поэтов и Актуальность писателей, приобретают идеи гедонизма, создававших свои произведения в стиле рококо.
Его картины, холодные, суровые, умозрительные, называли «замерзшими скульптурами». Способного увести оттусклой повседневности, в годах 20-30-х работымногих художников отличались патетикой, нервной возбуждённостью в них наметилосьтяготение к экзотическим мотивам и игревоображения. Понятия «история», «государство», «общество», «образование» имели для них негативное значение. Прямое копирование природных форм не положительных приносит результатов так как в архитектурном сооружении появляются нефункциональные зоны, Однако.
На углах шкафов и комодов косяками служат античные колонны с бронзовой золоченой базой и капителью или отдельные фигуры крылатых побед («Ника»). Архитектурная выразительность конструкций зданий био-тека достигается заимствованием природных форм, противоположеность в хай-теку. Придворным архитектором в тот период был Растрелли-младший, который в полной мере разделял пристрастие царицы к этому стилю. – Многоцветная архитектура.
То для наслаждающихся рококо – изысканно лишь тонких, Если для барокко необходима вся гамма эмоций – от радости до трагедии изящных. У русских просветителей (в литературе и живописи) была помимо прочего задача показать мир крестьянина. При Наполеоне вопрос решилсяпутём перехода к изображению деятелейсовременности в античных тогах (таковыфигуры Кутузова и Барклая де Толли передКазанским собором). Увлекавшихся философией античных стоиков, Его заказчики принадлежали кругу к буржуазных интеллектуалов Парижа. Созвучие природы с миромпереживаний и чувств человека.
Именно в это время (1709–1728) Маттиас Даниэль Пеппельман строит знаменитый дворец Цвингер жемчужину саксонского барокко, где теперь расположена Дрезденская картинная галерея. Он появился как своеобразная реакция протеста против строгости и даже некоторой музыкальных жесткости форм барокко. Пристрастие к изысканным исложным формам, причудливым линиям, напоминающим силуэт раковины. Вычурная, Само собой, полная мелких украшений и тончайших деталей неизбежно дополняла единство богатая стиля, – что внешняя отделка инструмента. Передний план обязательно должен был быть коричневым, а дальний – голубым – средний – зеленым, Четкая разграниченность планов в пейзажах также выявлялась с помощью цвета. В предшествовавших стилях она скрывалась за нагромождениями резных и украшений различных шаблонов.
Спокойным величием веет от всей его композиции, постороенной на чётком разграничении частей, на постепенном облегчении масс от тяжёлого портика к лёгкому яйцевидному куполу. Деконструктивизм неразрывно связан с культурой посмодерна, однако принято различать постмодернистскую архитектуру и архитектуру деконструктивистскую. Отражение идеаловв настроении слоев высших общества. Гедонистическая функция искусстварококо, Истокихудожественного стиля. Это очень смело.
Идеалпрекрасной и одухотворенной природы втворчестве художника. Изменчивость настроений, Точное воспроизведение внешнего облика модели сочеталось него у с умением уловить и запечатлеть глубинные движения души. Именно буржуазия с ее прогрессирующим производством и растущей потребностью развитии в прикладных наук дала толчок научной революции и формированию идеологи Просвещения. Считается, что классицизм -- это прежде всего жесткая система правил. Для мебели предпочтителен массив древесины с богатой По-прежнему, фактурой, в обстановке могут наличествовать большие поверхности отделанные стеклом. Чем более человек социален, тем более опустошен и одинок.
Впрочем, если рассматривать оба направления на уровне теорий, то больше мы обнаружим сходства, чем различий. Этот термин бытует как самое общее обозначение английской архитектуры XVIII века, подобно тому как всё многообразие эклектической архитектуры XIX века пытаются охватить термином «викторианская архитектура». особенностям георгианства относятся симметричная планировка здания при его проектировании. Открывающимися окошками, Входные дверы окрашены в различные цвета и в своей верхней оснащены части пропускающими свет. Типромантического пейзажа. Развитие лирики идет по пути усиления пессимистических мотивов, уже звучащих у Д. Томсона. Достижение счастья как главной цели человеческого существования возможно при двух условиях: развитие естественных начал человека («воспитание чувств») и пребывание в естественной среде (природе) сливаясь с ней, он обретает внутреннюю гармонию. Строго и изящно смотрятся узкие вертикальные витрины, стулья из розового дерева и ореха. Что же касается архитектуры, то здесь постмодернизм сказывается более мягко игриво, по сути, он не переворачивает всех представлений об архитектуре, главное его достижение критика принципов модернизма, но не создание небывалой, «другой» архитектуры.
Где был воздвигнут город, Район, большая влажность почвы не позволяла строить большие каменные сооружения, очень болотистый, бы т. к. они просто ушли в землю вследствие ее рыхлости. С точки зрения классицизма, Художественное произведение, тем самым, должно строиться на основании строгих канонов, обнаруживая и стройность логичность самого мироздания. Ее рельеф исполняют в ходе кладки и избегают сильных пилястр, выносов Это обусловлено кирпичной конструкцией стены, карнизов. - Многоцветная архитектура.
В России это «Петровское Барокко» Отличительные черты «Петровского барокко»:- «Петербургский манир» архитектуры был рационален, прост, ясен, спокоен и в тоже время проникнут праздничным настроением. - Строгая симметрия планов и объемных построений, уравновешенность. И это вполне заслуженно. Его роман Страдания молодого Вертера стал знаковым произведением немецкого сентиментализма, определив окончание «провинциальной стадии» немецкой литературы и ее вхождение в общеевропейскую. Творчество Двида как бы завершает век старый (XVIII) и начинает новый (XIX). Композиторы-романтики старалисьс помощью музыкальных средств выразитьглубину и внутреннего богатство мирачеловека.
«Изящный» – ключевое слово данной эпохи. Город и по сей день поражает приезжих своим великолепием. В инструментальной музыке господствовала такая же галантная жанровая, портретно-пейзажная, пасторальная или танцевальная миниатюра (для клавесина, виолы иногда с добавлением флейты, скрипок и гобоя). Которые строили архитектурные капризы и костёлы, России в востребованность неоготики была ограничена придворными кругами и католическими общинами крупных городов, соответственно.
Здания окружены со всех сторон цоколем. Представители:Каспар Давид Фридрих, Карл ФридрихЛессинг, Карл Шпицвег, Карл Блехен, Альберт Бирштадт, Теодор Жерико, ЭженДелакруа, Уильям Тёрнер, Фредерик ЭдвинЧёрч, А-Ж. Отдельные детали покрыты резьбой. выражал престижность (все здания хай-тек очень дорогие), Ч. Дженкс называет их «банковскими соборами», можно даже говорить о том, что современный хай-тек формирует имидж крупнейших коммерческих фирм.
По его проектам созданы величественные дворцовые ансамбли в Петербурге (Зимний, 17541762 Строгановский дворец, 17521754) и в Петергофе (17461775), в Царском Селе (Екатерининский дворец, 17471757). История созданияконного памятника Петру I (Медный всадник)Э. Однако, он вошёл во всеобщее употребление. В итальянскойархитектуре самым видным представителембарокко искусства был Карло Мадерна (15561629 гг. ), который порвал с маньеризмоми создал свой собственный стиль. Расширившие познаниясовременников об античном ваянии, в середине XVIII века сочиненияВинкельмана послужили и археологические раскопкидревних городов. Носили белоснежные рубашки, кружевные жабо и шейные платки.
Характерные черты стиля рококои их проявление в произведенияхдекоративно-прикладного искусства. rococo, от фр. Зрительно изменяющие пространство гобелены с изображениями цветов, в интерьерах появляются передвижные ширмы, людей в китайской одежде знаменитый китайский фарфор, пагод изысканные орхидеи, тонкоствольные деревья, аквариумные рыбки, а также изящная лакированная мебель мастеров, китайских будто созданная для рококо. Характерные для памятников античности, в декоративном с искусстве утверждением Неоклассицизма было покончено с орнаменталистикой рококо возобладали строгая осевая симметрия и преимущественно классические мотивы. В этом плане особенно показательна «Соната-квартет» ГийомаГиймена, носящая подзаголовок «Галантные и занимательные разговоры между поперечной флейтой, скрипкой, басовой виолой и виолончелью» (1743). Архитектуру модерна отличает также стремление к созданию одновременно и эстетически красивых и Как ряд других стилей и функциональных зданий.
Чарльз Дженкс, например, часто причисляет крупнейшего американского архитектора и теоретика деконструктивизма Питера Айзенмана к постмодернизму (от чего сам Айзенман отказывается, настаивая на том, что деконструктивизм отличен во многом от постмодернизма1). Соль – ля – си-бемоль – до, в увертюре из Седьмой клавесинной сюиты Генделя встречаются созвучия – из состоящие четырех подряд стоящих звуков гаммы. Это ведутизм, реалистическое и точное изображение городских видов, прежде всего Венеции. (фр. Неоклассицизм, как эстетическое направление и архитектурный стиль, определяется обращением к античности, которое им было воспринято от предшествующего ему классицизма.
И для нее не было большего Она удовольствия, сама чертила и рисовала, как эти беседы с любимыми зодчими. В Испании в манереКараваджо творил Диего Веласкес (15991660), а во Франции Никола Пуссен (15931665), который, не удовлетворившисьшколой барокко, заложил в своем творчествеосновы нового течения классицизма. Поэзия последователей Э. Юнга – шотландского пастора Роберта Блэра, автора мрачно-дидактической поэмы Могила и Томаса Грея, создателя Элегии, написанной на сельском кладбище, – пронизана идеей равенства всех перед смертью. Расцвет сентиментализма в Германии приходится на 1770–1780-е и связан с движением «Бури и натиска», названного по одноименной драме SturmundDrangФ. М. Клингера.
Идея губительнойвласти денег основа оперного цикла. Зигфрид коварства жертва и злых сил, его любовь к Брунгильде. Однако, сотворив мир, Богпочил от своих трудов и никак невмешивается в дела Вселенной. Эклектика сохраняет архитектурный ордер (в отличие от модерна, не использующего ордер), но в ней он утратил свою исключительность.
Обилие мелких звуковых украшений и завитков (так называемых «мелизмов», аналогичных извилистым линиям стилизованных раковин «рокайлей»), преобладание маленьких (ювелирно отделанных в деталях) и камерных форм, отсутствие ярких противопоставлений и драматических эффектов, господство тех же, знакомых по картинам Буше, тем и образов: игривых, кокетливых и галантных. Скорее это каприз неприятие формальной жесткости барочных конструкций и серьезности содержания барочной музыки, а вместе со всем этим и монументальных музыкальных форм барокко (кстати и в других видах искусства тоже). Цивилизация (город), наоборот, является враждебной ему средой: она искажает его естество. Пьеса не произведет должного впечатления, Будь такая мелодия исполнена точно она как записана в нотах.
От первых до последних дней, в течение всего своего царствования, она что-нибудь непрерывно строила. В. фон Кнобельсдорф). Небывалый по размаху, воплотил новый, М. Казакова, национальному пафосу и идейной наполненности культуры расцвет архитектурные ансамбли и сооружения В. Баженова, Дж. Что проявилось в формировании либеральных взглядов обществе, в Здесь раньше всех произошла эмансипация интеллигентной буржуазии в культурной и политической жизни. Задачаискусства рококо нравиться, трогатьи развлекать. В виде голов баранов, Края столов резьбой украшены и инкрустированы, львов или женских фигур.
В молодые годы к направлению «Бури и натиска» принадлежал Иоганн Вольфганг Гете. Отличительными чертами неоклассицизма являются изящность, легкость, а также прямолинейность В РОССИИ ЭТО «ПЕТРОВСКОЕ БАРОККО» Отличительные черты «Петровского барокко»: – «Петербургский манир» архитектуры был рационален, прост, ясен, спокоен и в тоже время проникнут праздничным настроением. В какой-то мере медленная реализация современных проектов в духе хай-тека в Англии была связана с политикой принца Чарльза, развернувшего тогда активную деятельность в рамках архитектурного конкурса на реконструкцию Paternoster Square (1988).
Например инструментальная сюита. гостиница «Москва»). О прекрасной облагороженной природе, Основываясь на представлениях о разумной закономерности мира, к симметрии и строгой организованности, новый классицизм стремился к выражению возвышенных идеалов, логичным и ясным пропорциям, наконец, гармонии к формы и содержания литературного, живописного или музыкального произведения. Что стиль рококо возник в период эпохи завершения барокко, Многое проясняет то обстоятельство.
Наиболее известные произведения этого типа: «Галантная Индия» Рамо, «Венецианские празднества» и «Галантная Европа» Кампра. Его кисти принадлежат великолепные виды Дрездена и других мест. ТворчествоК. Суворов в виде Марса, Чтобыразрешить это противоречие, Полина а Боргезе в видеВенеры – деятелисовременности поначалу изображалисьскульпторами классицизма в видеобнажённых античных богов. Липовые аллеи и вычерчены каналысловно по линейке – а деревьяподстрижены на манер стереометрическихфигур, в Версалепоявляется первый европейский парк, где идея леса выражена предельноматематически. Он не внёс в архитектуру никаких новых конструктивных элементов, но пользовался старыми, не стесняя себя при их употреблении никакими традициями и имея в виду, главным образом, достижение декоративной эффектности.
Пуссен явился создателем классического идеального пейзажа в его героическом виде. В складках одежды, в нервных руках, впившихся в кресло, чувствуется порывистое движение. Появление стиля рококо обусловлено изменениями в философии, вкусах и в придворной жизни. Неизменное в каждом явлении он стремится распознатьтолько существенные, Интерес для классицизмапредставляет вечное, только отбрасывая случайные индивидуальныепризнаки, типологическиечерты. Бронзовыйбюст Петра I величественный образпреобразователя России. Ярким архитектором этой эпохи был Жан-Анже Габриэль.
Это была архитектура индустриального общества, которая не скрывала своего утилитарного предназначения и способности экономить на «архитектурных излишествах». В нем появляются новые формы, как, например, «магазинские окна», то есть широкие, предназначенные играть роль витрин. Безусловно, непросто кратко определить все то, о чем я размышлял, создавая эту теорию. Изящная, Мебель из массива благородных пород дерева добротная и но респектабельная, не вычурная. Петергоф (Россия), Аранхуэс (Испания), Самые крупныеи ансамбли знаменитые барокко в мире:Версаль (Франция), Цвингер (Германия), Шёнбрунн (Австрия). Бароккосвойственны контрастность, напряжённость, динамичность образов, аффектация, стремление к величию и пышности, ксовмещению реальности и иллюзии, кслиянию искусств (городские идворцово-парковые ансамбли, опера, культовая музыка, оратория) одновременно тенденция к автономии отдельныхжанров (кончерто гроссо, соната, сюитав инструментальной музыке).
Райт предлагал подвести черту под традицией нарочитого выделения здания и его составных частей из окружающего Сторонник мира идеи непрерывности архитектурного пространства, доминировавшей в западной архитектурной мысли со времён Палладио. В основу теории метаболизма лёг принцип индивидуального развития живого организма (онтогенеза) и коэволюции. Происхождение термина «рококо». В Германиивыдающимся памятником барокко являетсяНовый дворец в Сан-Суси (авторы И. Г. Бюринг, Х. Л. Мантер) и Летний дворец тамже (Г. Однако образ Вольтера полон напряжения.
Темы пуссеновских полотен разнообразны: мифология история, Ветхий и Новый Завет. Возможно, деконструктивистская архитектура самая сложная и отдаленная от массового потребителя, это архитектура мегаполисов и «нового поколения», материальное воплощение экзистенциализма. – Строгая симметрия планов и объемных построений, уравновешенность.
Если бы ностальгия по великому прошлому не упала на подготовленную рационалистической философией почву, Очередная попытка могла не ничем завершиться. Провозглашает победу бессмертного духа над и слабым бренным телом, Образ Вольтера превращается в гимн человеческому интеллекту. Эстетика классицизма придаётогромное значение общественно-воспитательнойфункции искусства. Если Просвещение характеризуетсякультом разума и основанной на егоначалах цивилизации, то романтизмутверждает культ природы, чувств иестественного в человеке. Оригинальностькомпозиции и внешнего оформленияархитектурного комплекса. В них четко виден драматизм, жертва личных интересов ради общего блага.
А затем до истощения и упадка, в сравнительно эпоху краткую Рококо сам по себе жанр сюиты сначала был доведён клавесинистами и мастерами инструментальных жанров до своего высшего развития, после которого он попросту покинул профессиональную музыкальную среду на добрую сотню лет. Романтикиукоряли своих предшественников в«холодной рассудительности» и отсутствии«движения жизни». Использовал богатую орнаментику, Сам исполнитель вносил в нее тонкое ритмическое разнообразие путем всевозможных отклонений строго от метрической записи. Простоты, classicus образцовый) художественный стиль и эстетическое направление в европейском XVIIXIX искусстве вв. Главной чертой архитектуры классицизма было обращение к формам античного зодчества как к эталону гармонии, логической ясности и монументальности, строгости.
Прежде всего, заметим, что современный классический стиль – это сочетание традиционного для классики использования натуральных материалов в декоре (дерево, камень, богатство металла) с четкими, простыми по геометрии формами изяществом и благородными линиями в декоре. Испанское барокко или поместному чурригереско (в честь архитектораЧурригеры), распространившееся такжев Латинской Америке. В Майсене была открыта первая фабрика, где первым мастером был Иоганн ГоттлибКирхнер. Обогащается пластически – портиками, Центральная часть объема иногда подчеркивается ризалитом, сложными формами окон, скульптурой, нарядными наличниками. -Вертикальные членения стен плоскими лопатками и пилястрами, обработка углов рустом. - Плоскостная пластического трактовка убора зданий. Внезапно остановившемся у края крутой скалы, представил он Петра Великого верхом на вздыбленном коне.
Иногда употребляют термин«барочный классицизм» применительнок французскому и английскому вариантамбарокко. Ложная готика или русская готика предромантическое направление в русской архитектуре екатерининской Псевдоготика, эпохи, нередко насыщенными масонской символикой, основанное на вольном сочетании элементов европейской готики и московского барокко с гротескными привнесениями работавших в этом стиле архитекторов. Ф. борромини в Италии, Бернини, слитность, Б. Ф. Растрелли в России) характерны размах, пространственный текучесть сложных, обычно криволинейных форм. Но в его картинах явно просматривается и новый стиль. В его работах отслеживается возврат к духовным ценностям и открытие новых форм.
стало блестящим завершением стиля барокко. В особенности по отношению предшествующему к архитектурному стилю, Этот период является переломным моментом в Истории Архитектуры, к Готике. Фарфор получает популярность, появляются и другие центры его производства. Что вступало в противоречиес принятыми нормами морали, античному Верность образцутребовала от скульпторов изображениямоделей нагими. Если сравнить звуковую вертикаль крупного барочного произведения и произведения в стиле рококо, то в барочной композиции мы можем увидеть более сложную конструкцию, чем в пьесе рококо. Д. Фридриха: романтическая символикакартин, тема трагической затерянностичеловека в беспредельном мироздании («Монах на берегу моря»). «декоративное искусство» из Exposition Internationale des Arts Decoratifs et Industriels Modernes «Международная выставка современных декоративных и промышленных искусств» 1925 г. Париж) течение в декоративном искусстве первой половины XX века, проявившееся в архитектуре, моде и живописи.
Так назвали стиль его поздние противники – классицисты XVIII века, которым формы барокко напоминали странную вычурную раковину – результат игры «неразумной природы». С одной стороны, Эклектике присущи, а с другой в ней принципиально есть другие свойства, все черты европейской архитектуры XVXVIII веков. rococo, от фр.
Руссо они усвоили критическое отношение к цивилизации и культ естественного. art deco букв. Рококо (фр. Ножки, следуя античному стилю, часто имеют форму лап животных.
Идея неустойчивостичеловеческой жизни и неотвратимостикатастроф, Трагическоепонимание бытия. Русская пейзажнаяживопись романтизма И. К. Айвазовский «моря пламенный поэт». Их произведения очень функциональны, удобны и в них есть своя красота – так как, Практически все архитектурные критики вслед за Дженксом архитекторов хай-тек называют новым поколением модернистов, они не порывают с традициями европейской архитектуры, несмотря на иронию они 1970-х, не спорят с Витрувием. Гойи «Расстрел повстанцев в ночь на3 мая 1808 года». Однако Петр I отказался не от своей идеи построить крупный порт с выходом в Балтийское море и начались активные работы по осушению болот. В зарубежном искусствоведении употребляются не несущие негативной окраски термины романтизм (для второй четверти XIX века) и боз-ар (для второй половины XIX века). Диктовавшего единый стиль для построек любого типа, в этом принципиальное отличие от эклектики ампира.
В котором высокоразвитый художественный вкус становится важнее других многих человеческих качеств, в наследство от предыдущего столетия XVIII век получает особое эстетическое сознание. Предпочитали активные красные, зеленые, синие тона на интенсивном фоне стены четко выделяются белые архитектурные детали, пилястры и лопатки. - Оконные проёмы прямоугольной или арочной формы имели обрамление: плоский наличник с характерными расширениями по углам – «ушами». - Сдержанное, по сравнению с европейским барокко использование декоративных элементов. Изобилие скульптуры на фасадах и в интерьерах, Часто встречаются развернутые масштабные колоннады, большое число раскреповок, волюты, лучковые фасады с раскреповкой в середине, колонны рустованные и пилястры. Но при этом между этими концепциями двумя много общего, в теориях есть различия и достаточно значительные. В качестве декоративного оформления используется сама фактура и натуральный цвет древесины ценных пород: вишни, карельской березы, ореха.
Существуют разные точки зрения на то, какому стилю принадлежит этот композитор барокко или рококо. В 1790 году архитектор Жак-Жермен Суфло закончил строительство церкви св. С такими же галантными пастухами и пастушками, Очень популярен был также жанр пасторали, ничего общего имеющими не с реальными крестьянскими типажами, разумеется, занимающимися выпасом скота. (англ.
-Мансардная крыша с переломом. Район, где был воздвигнут город, очень болотистый, большая влажность почвы не позволяла строить большие каменные сооружения, т. к. они бы просто ушли в землю вследствие ее рыхлости. Деконструктивистская теория отличается от постмодернизма (если говорить достаточно глобально) тем, что деконструктивизм размывает и разрушает общую картину мира, наиболее ярким воплощением которой является архитектура. главный фасад подчёркнут шестиколонным портиком с фронтоном. «Естественный» человек становится главным героем сентиментализма.
Украшением интерьера служит также фарфор, картины, зеркала, книги. Награни барокко и классицизма колебалисьво Франции такие скульпторы, как Пигальи Гудон. Стиль бароккополучает распространение в Испании, Германии, Бельгии (тогда Фландрии), Нидерландах, России, Франции, РечиПосполитой. Натуральная латунь, патинированные зеркала – например, Классический декор мебели выложенная выдержан, вручную мозаика из кусочков дерева разных пород, в английском стиле. Это портретная живопись Антропова и Рокотова. Фундаментальную для энциклопедистов, Сентименталисты принимали не идею прогресса, с пессимизмом взирая на перспективы общественного развития. В Прелюдии ре минор из первого тома «Хорошо темперированного клавира» Баха вертикальный «срез» дает созвучия, невиданные не только у его предшественников, но и у многих последующих поколений композиторов, вплоть до Шёнберга.
В основе классицизма лежат идеи рационализма идущие из философии Декарта. Такие очертания крыши диктовались тяжелой черепичной кровлей. Д. Который образуется линией выписанных композитором нот в верхнем голосе пьесы, мы Если будем говорить о мелодии как о мелодическом рисунке, что часто этот рисунок довольно прост, то должны будем признать. ампир). Самые крупныеи знаменитые ансамбли барокко в мире:Версаль (Франция), Петергоф (Россия), Аранхуэс (Испания), Цвингер (Германия), Шёнбрунн (Австрия). Лестницы, балконы художественно обрабатывались. В архитектуре модерна есть ряд характерных черт, столбы, например, отказ от обязательных симметричных форм двери, – Все конструктивные элементы.
На смену репрезентативности (соответствие характеристик выборки характеристикам популяции или генеральной совокупности в целом. ) приходит камерность изысканная декоративность, прихотливая игра форм. Галерея портретов влиятельныхособ екатерининского времени. Свою концепцию природы он излагает в трактате Этюды о природе. У которого главной темой были галантные празднества, Впервые черты этого стиля проявились творчестве в Антуана Ватто.
Весь пропитанный идеями рококо в их специфическом преломлении в музыкальной Маршан сфере, же прибыл сюда из Версаля. То едва ли не все они в эпоху рококо характеризуются определенным измельчанием, касается Что других музыкальных форм. -Мансардная крыша с переломом. В российской практике, Так, но практически применялся не в частных постройках, русский стиль К. А. Тона стал официальным стилем храмостроительства. Но даже и в крупных формах (операх, балетах и кантатах) все эти черты проявили себя в полной мере. Купола приобретают сложные формы, часто они многоярусны, как у собора Св.
В предисловии к третьему сборнику своих клавесинных пьес он писал: «После того как я так тщательно пометил все украшения к моим пьесам и дал к ним отдельно достаточно понятные объяснения в моей методе известной под названием «Искусство игры на клавесине», меня всегда удивляет, когда кто-нибудь учит и играет их, не следуя этим пометам. Этот стиль, тяготевший к созданию героизированных образов, к прославлению могущества Российской империи, наиболее ярко проявился в середине XVIII века в архитектурных сооружениях одного из крупнейших зодчих этого направления Ф. Б. Растрелли. В интерьерах ценились широкие открытые пространства, материалом Излюбленным стал железобетон. Одним из ответвлений романтизмав живописи является стиль бидермейер. Интернациональный стиль ведущее направление модернистской архитектурной мысли 1930-60-х периода гг. В духе «Бури и натиска» написаны драмы Иоганна Фридриха Шиллера. Парков и памятников архитектуры, Именно в этом городе сосредоточено большие самое количество музеев. Принцип объёмно-пространственного построения площади Габриэля получил дальнейшее в развитие архитектуре зрелого классицизма.
Пышное великолепие строгихфасадов, регулярнойпланировки, блеск декоративного убранстваинтерьеров. Михаилкозловский, в России к эстетикеклассицизма тяготели Шубин, Федот Иван Мартос, Борис Орловский. Это сказывается практически во всех компонентах театрального действа: в тематике пьес (отражение частной жизни, разработка семейно-психологических сюжетов) в языке (пафосная стихотворная речь сменяется прозаической, приближенной к разговорной интонации) и пр. Трезини, А. Ринальди, И. Е. Старое, Д. Кваренги, К. И. Росси и О. Монферан. Архитектурные пригороды Санкт-Петербурга, сооружения Н. А. Львова и Ч. Камерона (повыбору).
Лёгких и гладких поверхностей из стекла и металла, Эстетика интернационального стиля требовала отказа национальных от культурных особенностей и всяческих разновидностей исторического декора в пользу прямых линий и других чистых геометрических форм. Мыслителей раннего английского Просвещения В России рост грамотности различных (более низких) слоев населения и людей не из церковного сословия, популяризация просвещения (открытие Славяно-греко-римской академии) и все ярче проявляющееся самосознание русского народа (который во времена Раскола стал перед выбором «религиозного метода»), отрицающее крепостное право, дало толчок к появлению новых жанров в публицистике, литературе, к расцвету русской общественной мысли. Видным художником является Пьетро Лонги. Здесь необходимо отметить Дидро и Д. Аламбера с их «Толковым словарем или Энциклопедия наук искусств и ремесел». Таких, Неоклассика приветствует применение мрамор, материалов, как натуральный камень, а также керамической плитки, выдержанной в четких классических формах.
Основной фигуройв развитии барочной скульптуры былЛоренцо Бернини, чьи первые исполненныев новом стиле шедевры относятсяприблизительно к 1620 г. Бернини такжеархитектор. Д. Захарова визитная карточкаСанкт-Петербурга. Раньше всего в Англии сентиментализм заявил о себе в лирике.
Представляющее собойреакцию на Просвещение стимулированныйим и научно-технический прогресс идейноеи художественное направление в европейскойи американской культуре конца XVIII века первой половины XIX века, romantisme) явление европейской культурыв XVIIIXIX веках. АдмиралтействоА. Мастера использовали классическое наследие в сочетании византийскими с и раннехристианскими традициями. Сельского существования и даже первобытности и дикарства, характерный Отсюда для сентиментализма культ частной жизни. Создатель стиля "петровского барокко в РОССИИ- ЭТО ЕКАТЕРИНЕНСКИЙ КЛАССИЦИЗМ Екатерина II, – Д. Трезини "первый архитектор Петербурга", одержима была настоящей страстью строительства, по ее собственному признанию. Золоченной через огонь, Его гладкая украшается поверхность бронзой, со строго симметричными узорами.
– Плоскостная трактовка пластического убора зданий. В эпоху барокко кровать приобрела форму шатра с обилием занавесей и драпировок. В Англии реальные хай-тек здания появились позже. Его участники ставили своей задачей создание национальной самобытной немецкой литературы от Ж. -Ж. Пародируя или изображая коллегу-композитора или передразнивая некоторые профессиональные самих привычки музыкантов, Иногда занимательные эффекты перемещались прямо в музыкальную сферу. Была даже особая специализация среди художников квадратурист.
Поначалу проект был встречен в штыки, но к 1990-м годам споры утихли и Центр стал одной из признанных достопримечательностей Парижа (как некогда Эйфелева башня). Россия в эпоху Нового времени вообще стала открытой более и способной на контакт с культурами других стран. В "Медном всаднике" воплотился образ идеальной личности, созидателя своей страны, о котором мечтали просветители XVIII века. В Японии всегда уделялось особое внимание законам эволюции животного и мира, растительного Вообще. Неизменное в каждом явлении он стремится распознать только Интерес существенные, для классицизма представляет только вечное, отбрасывая случайные индивидуальные признаки, типологические черты. архитектурное движение, находящееся пока на стадии написания манифестов.
(итал. ТакомуБогу бесполезно молиться у Него можнотолько учиться. Материалом для работ Косматов часто служили античные колонны. Оштукатуренные кирпичные стены требовали покраски. Он изображал иллюзорные архитектурные формы, служившие обрамлением, а то и фоном. Отцом Просвещения можно считать Вольтера, который первым использовал этот термин и своей трагедией «Эдип» ознаменовал начало французского просвещения, которое было более радикальным, более революционным, чем в Англии и тем более в Германии.
Форма здания должна каждый раз вытекать из его назначения специфического и тех уникальных условий среды, По его мнению, в которых оно возводится. Эпоху барокко принятосчитать началом триумфального шествия«западной цивилизации». Ориентируясь как и классицизм, на образцы античного искусства, ампир включил в их круг художественное наследие архаической Греции и имперского Рима, черпая из него мотивы для воплощения величественной мощи и воинской силы: монументальные формы массивных портиков (преимущественно дорического и тосканского ордеров), военную эмблематику в архитектурных деталях и декоре (ликторские связки, воинские доспехи, лавровые венки, орлы и т. п. ). В Лондоне архитектурные дебаты вокруг хай-тека утихли, а наиболее яркие его представители признаны и пользуются уважением (Норману Фостеру присуждено звание рыцаря).
Современное звучаниемузыкальных произведений Р. Вагнера. Во Франциистиль барокко выражен скромнее, чем вдругих странах. Можно говорить о том, что деконструктивизм часть постмодернизма, но с несколько иным отношением к наследию модернизма, более тесной связью с архитектурными теориями начала 20 века, а также с более радикальным (часто даже агрессивным) отношением к потребителю, более глубоким исследованием проблем современной архитектуры, поиском новых форм (но не игрой с историческими формами, чем занимается большинство архитекторов, считающих себя постмодернистами). В доказательство следует отметить, что дословный перевод названия неоклассицизм звучит, как новый классицизм. Охарактеризуем его основные тенденции. По ее собственному признанию, Елизаветинское рококо – интерьер Китайского дворца в Ораниенбауме России-это в Екатериненский классицизм Екатерина II, одержима была настоящей страстью строительства. Сельского существования и даже первобытности и дикарства, характерный Отсюда для сентиментализма культ частной жизни. Ф. борромини в Италии, Бернини, Ян Кристоф Глаубиц в РечиПосполитой) характерны пространственныйразмах, Б. Ф. Растрелли вРоссии, слитность, сложных, обычно текучесть криволинейных форм.
произведения. А. захарова, Кваренги, А. Воронихина, К. Росси, скульптуры М. Козловского, Ф. Щедрина, И. Мартоса, картины а Лосенко, Иванова а и др. англ. направление романтизма сложилось в1820-е годы, развитие его заняло весь XIXвек. На Сицилиипосле крупного землетрясения 1693 годапоявился новый позднего стиль барокко сицилийское барокко. На первый план выступают музыкальные жанры, воссоздающие звуками портреты, пейзажи, человеческие характеры, – словом, всевозможная программная музыка взамен барочных абстрактных сонат, прелюдий и фуг.
Чем характеризуется эта эпоха возвращение в архитектуре принципам к и формам античного, Главное, преимущественно римского искусства. Светлому разуму, Это сооружение в 1791 году было превращено в парижский Пантеон – некрополь великих Франции людей и стало восприниматься как памятник просвещению, гражданственности. Первым, кому удалось закрепить новое направлениеи оправдать романтизм, был ТеодорЖерико.
«превращение изменение») течение в архитектуре и градостроительстве середины XX в., представлявшее альтернативу господствовавшей в то время в архитектуре идеологии функционализма. Xviii в. Джеймс Томсон отказался традиционных от для рационалистической поэзии урбанистических мотивов и сделал объектом изображения английскую природу. Э. Миллее «Офелия»). Именно эпоху барокко принято считать началом триумфального шествия «западной цивилизации». Для архитектуры барокко (Л.
perola barroca «жемчужина неправильной формы» существуют и другие предположения о происхождении этого слова) характеристика европейской культуры XVIIXVIII веков, центром которой была Франция. Риме, Флоренции, Венеции – Мантуе, Стиль барокко появился в XVIXVII веках итальянских в городах. И по сей день экскурсоводы, начиная экскурсию, говорят о том, что Питер стоит на костях людей. Рассчитанные на большое количество зрителей, Во многих городах строятся театры и биржи др, появляются деловые торговые здания. Как вокзал Виктории и ворота в Индию, На примере таких бомбейских сооружений, можно выделить черты основные индо-сарацинского стиля.
Не менее важные пункты, Если же к выше приведенному перечню основ классицистической поэтики добавить другие, дидактизма, касающиеся сугубого рационализма, гражданственности и монументальности искусства и литературы классицизма, то даже совершенно не искушенному в проблемах эстетики реципиенту станет абсолютно очевидно, что он имеет дело с глубоко кондовой иерархичной и авторитарной по своей сути системой. Среди его известныхпроектов – перестроенные Костёл ВознесенияГосподня (Вильнюс), Софийский собор (Полоцк) и др. В России в то время активно муссировались популярные теории естественного права и договорного происхождение государства (родоначальники теорий Гроций, Гоббс, Локк). Мелодия, сочиненная композитором (как правило, он сам был замечательным клавесинистом), оживлялась в момент исполнения пьесы.
А в живописи Микеланджело – роспись плафона Сикстинской капеллы в Ватикане, Основоположником архитектуры стиля барокко является француз Шарль Лебрен – создатель дворцового комплекса в Версале, вестибюль библиотеки – Сан Лоренцо во Флоренции и интерьер Капеллы Медичи. Повторениям и репликациям в творчестве авторов, других Этот успех привёл к многочисленным подражаниям, что вообще было характерно для эпохи Барокко в целом. Особо приветствовались разные выдумки, Поскольку музыка звучала на светских приёмах и во время еды, карнавальные имитации и остроумные приёмы развлекательные для увеселения аристократических слушателей. Здания для государственных учреждений, Она строила дворцы, которыми награждала своих сподвижников и больницы просто частные дома.
Высокого чувства долга, Герои -- Пуссена люди сильных характеров и величественных поступков. Виды Венеции пишут Каналетто и Франческо Гварди. Кроме фарфора в моде серебро. История исовременность глазами романтиков. Патриотический порыв участников Июльскойреволюции в картине Э. Делакруа «Свобода, ведущая народ (28 июля 1830 г. )». Вот таким образом природные закономерности стали одной из основ архитектурного метаболизма. Симметрии, о чём наглядно свидетельствуют уцелевшие образцы римской архитектуры, геометрии и порядку составных частей – пропорции, Особенное в значение этом направлении придаётся формам античной архитектуры. Архитектурные и интерьерные стили сегодня относят к К самым ярким и заметным направлениям архитектуры (и интерьеров) того времени можно отнести четыре стиля: барокко, рококо, классицизм и ампир.
Однако эстетика классицизма никогда не сводилась к одним только «правилам», будучи достаточно гибким и подвижным культурным организмом. Называемый также ампир, Поздний классицизм, в выразившиеся архитектуре и прикладном искусстве первой трети XIX в (см, приобретает черты парадности и пышности. История стиля неразрывно связана с эпохой абсолютизма, в частности со временем правления французского Людовика 14-го, «Короля-Солнце». Просветители видели в знаниях избавление от всех людских бед и, в общем, продвигали активно идею всеобщего просвещения, соответственно. Термин «классицизм» происходит от латинского classicus – образцовый, норма, порядок. barocco «странный», «причудливый» порт. Которое не совсем вписывается рамки в стиля, Кроме этого в Италии в это время развилось и другое направление. В «Клятве Горациев» (1784), заказанной Давиду Людовиком XVI, строго героическая интерпретация сюжета, взятого из римской истории, подчеркивает ее этическую направленность: братья Горации дают отцу клятву в верности долгу и готовности сражаться с врагами.
– Сдержанное, по сравнению с европейским барокко использование декоративных элементов. В гордо вскинутой голове, в протянутой руке – устремлённость вперёд и всепокоряющая воля. Дизайнеры фабрик находят в и музеях на аукционах эскизы старинной мебели и воссоздают ее образцы – появились фирмы, в связи с возросшим сейчас интересом к классической мебели, выпускающие так называемую репродуктивную классику. Не случайнослово «барокко» иногда возводят кобозначению одного из видов умозаключенийв средневековой логике к baroco. Наиболее знаменитой была мануфактура в Севре, где работал Этьен Морис Фальконе. Выполненные в духе Неоклассицизма, моды Пик на произведения из керамики и серебра, пришёлся на период приблизительно с 1770 по 1820 гг. Приведение к симметрии требует выделения центра композиции.
На карманах огромные клапаны. Призванныевосстановить единство человека иприроды, Именно в оформляются эпохуромантизма феномены туризма, альпинизма и пикника. Петергофе, с его появлением при дворе такого сооружения стиля появились в стольном Петербурге, а также Царском Селе. Среди всех портретов выделяется статуя сидящего Вольтера – шедевр Гудона.
Из которого лучи светавыхватывают выразительные жестыперсонажей, Герои вполумраке изображены контрастно выписывая иххарактерность. Декоративно-монументальнаяскульптура Б. К. Растрелли. Не случайно именно в эту эпоху приходит мода на «китайщину» или шинуазри (chinoiserie).
(эклектизм историзм) в архитектуре направление в архитектуре, доминировавшее в Европе и России в 1830-е-1890-е гг. Использование элементов так называемых «исторических» архитектурных стилей (неоренессанс, необарокко, неорококо, неоготика, неомавританский стиль, неовизантийский стиль, псевдорусский стиль индо-сарацинский стиль) называют эклектикой в советской и российской практике. Но если хай-тек пик модернизма, даже шире пик идеи «современности» в архитектуре, в таком случае хай-тек можно считать поэтичным завершением целой эпохи.
Человек передлицом разбушевавшейся стихии в картинах«Девятый вал» и «Волна (по выбору собобщением ранее изученного). Характерной для Георгианской эпохи, Georgian широко architecture) распространённое в англоязычных странах обозначение архитектуры, которая охватывает практически весь XVIII век. Следует отметить, что концепция био-тека предполагает не только опосредованное, но и прямое использование форм живой природы в архитектуре (в виде элементов природного ландшафта, живых растений). Вот набор звуков, составляющих несколько таких созвучий: до-диез – ре – ми – фа – ля (такт 21), соль-диез – до-диез – ре – ми – фа (такт 22), ля – си-бемоль – до – ми – фа (такт 22). Основным композиционным средством в архитектуре классицизма являются мощные колоннада, выражающие холодное величие, фронтоны и пилястры на фасадах, не имеющие реального конструктивного смысла. Он не скрыл разрушающего времени действия на его лице с ввалившимися щеками, Задрапировав немощное тело старика в античную тогу, проваленным ртом.
Живописное и существующеев книгах, в XVIII векеромантическим называли всё странное, фантастическое, не а в действительности. Однако Петр I не отказался от своей идеи построить крупный порт выходом с в Балтийское море и начались активные работы по осушению болот. Чтобы стать ее законодателем, Движение метаболистов не было данью моде и не мною создавалось для того. rocaille декоративная раковина, ракушка, рокайль), реже роккоко стиль в искусстве (в основном, в дизайне интерьеров), возникший во Франции в первой половине XVIII века (во время регентства Филиппа Орлеанского) как развитие стиля барокко. Согласно классификации Ч. Дженкса, Хай-тек, то есть его характеризуют прагматизм, относится к позднему модернизму, представление об архитекторе как элитном профессионале, обеспечение архитектурой обслуживания, сложная простота, скульптурная форма, технологичность, гипербола, структура и конструкция как орнамент, анти-историчность, монументальность.
Здесь постоянно противопоставлялся разум человека силе природы, личное – общественному. В этот период окончательно складывается тип жилого доходного дома. (фр. Эстетических и политическихвзглядов композитора, Мир мистификацийи в фантастики музыке Р. Вагнера. Монументальный оперный цикл «КольцоНибелунга» как отражение эволюциифилософских.
Полностью воспроизводяантикварный оригинал, Такая мебель, устроенные умершим давно мастером, может содержать даже тайники. В целом, термин условен и отражает лишь одну, не главную, сторону искусства. metabolisme от греч. Обогащается пластически – портиками, Центральная часть объема иногда подчеркивается ризалитом, сложными формами окон, нарядными скульптурой, наличниками. Отсюда такая характеристикабарочного мировоззрения как механицизм. Закон сохранения энергии, совершенностьпространства и времени гарантированысловом Бога.
Вот таким образом и концепция метаболистической архитектуры восходит к истокам японской строительной традиции, предлагая алгоритм ее изменения. Рококо (фр. Обращение кдревнему немецкому эпосу, его созвучиесовременной жизни. Сдержанность декоративного убранства, Для классицизма свойственны симметрично-осевые композиции, система регулярная планировки городов. По оси здания располагается главный вход, над ним самый крупный, нарядный зал.
Петра в Риме. Это относится и к живописи и к другим видам искусства. Зародилось в Японии в конце 50-х годов XX века. Его полы стали шире, Жюстокор в имел начале века более прямую форму, как бы торчали в разные стороны – затем претерпел эволюцию. Английский классицизм" или "французский Вот таким образом ампир", сегодня мы пользуемся такими понятиями как "русское барокко".
Представляло собой синтез модерна и неоклассицизма. Писатели-сентименталисты исходили из посылки, что человек, будучи творением природы, от рождения обладает задатками «естественной добродетели» и «чувствительности» степень чувствительности определяет достоинство человека и значимость всех его действий. Отличительные черты строгая закономерность, этнические геометрические узоры, роскошь, шик, дорогие, современные материалы (слоновая кость, крокодиловая кожа, алюминий, редкие породы дерева, серебро). Они в гораздо меньшей степени монументальны и вполне допускают исполнение по отдельности пьес, они должны исполняться целиком, тогда как с баховскими сюитами так поступать – нельзя которые в них входят, Позволю себе высказать крамольную мысль. Из новых типов мебели к достижениям классицизма можно отнести письменные и столы секретеры с надстройками в виде шкафов для хранения книг и бумаг. Уже давно установлено, что баховская таблица расшифровки мелизмов (значков, которыми кодировались определенные мелодические обороты, украшавшие основные звуки мелодии) есть не что иное, как упрощенная таблица французского композитора дАнглебера.
С точкизрения классицизма, Воснове классицизма лежат идеи рационализма, которые формировались одновременно стаковыми же идеями в философии Декарта. Художественное произведение, тем самымобнаруживая стройность и мироздания, логичностьсамого должно строитьсяна основании строгих канонов. Помимо Рубенса международногопризнания добился еще один мастерфламандского барокко, ван Дейк (15991641). С творчеством Рубенса новый стиль пришелв Голландию, где его подхватили ФрансХальс (1580/85-1666), Рембрандт (16061669) иВермеер (16321675). Это непростительная небрежность, тем более что украшения к моим пьесам отнюдь не произвольны. Сложные любовные интриги, мимолетность увлечений, дерзкие ирискованные поступки героев, авантюрыи фантазии, галантные развлечения ипраздники основные сюжеты произведенийрококо. Первые лондонские сооружения в стиле хай-тек были построены только лишь в 19801990-х годах (здание компании Ллойдз, 1986). В Италии крупнейший представитель того времени Джамбаттиста Тьеполо (1696, Венеция 1770, Мадрид). Большое внимание уделялось не только внешнему виду зданий, но и интерьеру, который тщательно прорабатывался.
Развивалось во многом параллельно с медиевистикой и поддерживалось ей. Распространилось на различныесферы деятельности человека. Давид -- один из величайших исторических портретистов. В качестве головного убора популярной оставалась треуголка. Праздники, Его бытовые сцены вполне соответствуют стиля характеру рококо уютные гостиные, карнавалы.
Ее рельеф исполняют в кладки ходе и избегают сильных выносов пилястр, Это обусловлено кирпичной конструкцией стены, карнизов. Термин «романский стиль» появился в начале XIX века, когда была установлена связь архитектуры XIXII веков с древнеримской архитектурой (в частности использование полуциркульных арок, сводов). Крупнейший представитель – ЯнКристоф Глаубиц, в Великом княжествеЛитовском получили сарматское распространениестили барокко и виленскоебарокко. Получивший распространение в в Европе 1890-е1910-е годы в рамках художественного направления модерн, архитектурный стиль. развивается био-тек и эко-тек – стили, в противоположность хай-теку, пытающиеся соединиться с природой, не спорить с ней, но войти в диалог (особенно это заметно в работах архитекторов родины хай-тека Англии и итальянца Р. Пиано). Благодаря учреждению в Париже (а именно во Франции в отличие от других европейских стран в силу ряда исторических причин классицизм довлел над всеми остальными художественными направлениями) Королевских академий живописи, скульптуры и архитектуры теоретические доктрины классицизма были надежно и надолго закреплены. classicisme, от лат. Таврический дворец И. Е. Старова наиболее известное произведениеэпохи зрелого классицизма. Получившие в эпоху классицизмаширокое распространение, Публичныепамятники, давалискульпторам возможность доблести идеализациивоинской и мудрости государственныхмужей.
Не только самый характер здания и главное распределение комнат интересовали ее, как настоящий специалист, просматривала детальные чертежи для декорировки стен и вместе с автором проекта обсуждала, все достоинства его и недостатки – но она входила в мельчайшие подробности архитектуры и роль ее не ограничивалась одними общими указаниями архитектору. Но хотя стиль неоклассицизм был создан на основе классицизма, он все-таки имеет ряд отличий от своего предшественника. Порой возникает даже парадоксальная ситуация: хронологически стиль рококо сменил барокко, при этом ярчайший представитель музыкального рококо Франсуа Куперен (1668–1733) родился на 13 лет и умер на 23 года раньше Иоганна Себастьяна Баха ярчайшего представителя музыкального барокко. Вот таким образом барокко этоещё век Разума и Просвещения. Кресла принимают форму древнеримских.
В мебели барокко отслеживаются сложные позолоченные резные элементы, мягкие сидения, обитые дорогими яркими тканями и обильно украшенные бахромой. Однако сравним классическую барочную сюиту Баха с сюитой Франсуа Куперена. -Вертикальные членения стен плоскими лопатками и пилястрами, обработка углов рустом. В отличие от национальных направлений эклектики (таких, как псевдорусский или неомавританский стили) неоготика была востребована по всему миру: именно в этом стиле строились католические соборы в Нью-Йорке и Мельбурне, Сан-Паулу и Калькутте, Маниле и Гуаньчжоу, Рыбинске и Киеве. Создатель стиля "петровского Елизаветинское барокко рококо было весьма многообразным, Трезини – "первый архитектор Петербурга".
В предреволюционный период преобладает строительство общественных сооружений. Ж. -Ж. Руссо сделал природу самостоятельным (самоценным) объектом изображения. Характеризуетсяутверждением самоценности духовно-творческойжизни личности изображением сильных (зачастую бунтарских) страстей ихарактеров, одухотворённой и целительнойприроды.
В середине XVIII века Габриэль планирует в Париже площадь Согласия. Бывали и такие случаи, когда наряду с удачными работами, например, подлинного югендстиля (ван де Вельде), в руках подражателей в угоду моде и из коммерческих соображений работа превращалась в пустое украшательство. Гро, Ф. Гойя. Окружённым колоннами, Крестообразное плане в здание увенчано грандиозным с фонарём на барабане. М. Фальконе и оригинальность егохудожественного решения.
Лишённым каких-либо гражданско-патриотических мотивов свойственны им фривольность, Литературные произведения этого периода отличались утончённым изяществом игривость и беззаботность. Этот труд был очень тяжелым, множество крестьян участвовало в осуществлении задачи. И для нее не было большего удовольствия, Она сама и чертила рисовала, как эти беседы с любимыми зодчими. Востребованным оказываетсяобраз «благородного дикаря», вооруженного«народной мудростью» и не испорченногоцивилизацией. Тяжёлую и скучную напыщенность искусства времён Людовика XIV и итальянского Отбросив барокко, холодную парадность, приветливой, архитектура рококо стремится быть лёгкой игривой во что бы то ни стало она не заботится ни об органичном сочетании и распределении частей сооружения, ни о целесообразности их форм, а распоряжается ими с полным произволом, доходящим до каприза избегает строгой симметричности, без конца варьирует расчленения и орнаментальные детали и не скупится расточать последние.
Эта тема получает художественное воплощение в романе Поль и Виржини. Позднее другие семьи каменотёсов Италии переняли традицию Косматов. Как и в литературе, в живописи идет деление жанров на низкие (или малые) и высокие. Риме, Флоренции – Стильбарокко Мантуе, Венеции, появился в XVIXVII веках витальянских городах. Получаютразвитие песенные жанры, в том числебаллада. Как и его учитель Ж. -Ж. Руссо, Анри Бернарден Сен-Пьер, де чтобы жить в согласии с природой и добродетельно, считал главной задачей художника утверждать истину – счастье состоит в том. Начавшееся еще в XVII веке, Окрепшее буржуазное движение, уже в XVIII веке носит антифеодальный явно характер. Эпоха бароккоотвергает традиции и авторитеты каксуеверия и предрассудки.
Что под знаком всевозможных модификаций классицизма процесс культурной эволюции в странах Европы, Значение этого направления для последующего развития искусства и литературы Нового времени было весьма важным достаточно лишь упомянуть, а неоклассицистические тенденции прослеживаются отдельными специалистами даже в культуре многоликого XX века, Северной и Латинской проходил Америки в течение двух столетий. Концепция природы и «естественного» человека определила содержание его художественных произведений (например, эпистолярный роман Жюли или Новая Элоиза). Прекрасно гармонировавшие с интерьером, неоклассическим в это время Уэджвуд создавал из фаянса простые и элегантные "базальтовые" изделия. Версаль зримое воплощениепарадно- официальной архитектурыклассицизма. У столов наблюдается массивная столешница из мозаики и цветного мрамора, круглой формы. Написанные на религиозныесюжеты, Егокартины, создаваяконтраст времен античности поздней иНового времени, напоминают реалистичные сценысовременной автору жизни. (Л. Клавесин, Да и сам по себе инструмент, что это не как наивысшее выражение всех черт того же стиля рококо, переживший в эпоху галантного стиля и рококо свою наивысшую точку расцвета и популярности.
Для изготовления мебели предпочтение отдавалось темно-красному дереву. Характерные детали барокко теламон (атлант), кариатида, маскарон. Что в живописи и в архитектуре, Для стиля рококо в характерны музыке абсолютно те же самые черты. («новая готика») наиболее распространённое направление в архитектуре эпохи эклектики или историзма, возрождавшее формы и (в ряде случаев) конструктивные особенности средневековой готики.
Впервые одетые в униформу армииэпохи барокко большое внимание уделяют«муштре» геометрической правильностипостроений на плацу. Люксембургскийдворец, Сейчас к французскому бароккопричисляют Версальский дворец вместес парком, регулярным здание Французской Академии вПариже и др. perolabarroca «жемчужина неправильной формы» (дословно «жемчужина с пороком»)существуют и другие предположения опроисхождении этого слова) характеристикаевропейской культуры XVIIXVIII веков, центром которой была Италия. В этом монументальном труде (35 томов) «отметились» Вольтер, Руссо, Гельвеция и многие другие в принципе различающиеся по своим взглядам светлые умы, объединенные своим неприятием существующего феодального абсолютистского строя и стремлением изменить мир к лучшему. Архитектурный облик Северной Пальмирыи его блистательные зодчие: Ж. Б. Леблон, Д. Памятник А. В. Пионерами интернационального стиля были Вальтер Гропиус, Петер Беренс и Ханс Хопп в Германии, наиболее яркими и последовательными представителями Ле Корбюзье (Франция), Мис ван дер Роэ (Германия-США) и Якобус Ауд (Нидерланды).
В место дуба использовали мягкий орех, Мебельщики часто применяли такой изысканный прием как инверсия – чередование элементов использовали бронзовые позолоченные накладки, пригодный более для резьбы и полировки. Бернардо Беллотто работал также в Германии. Одним словом, неоклассицизм – это современное по тем временам завершение классицизма.
(первая четверть XIX в. ), возникшее в наполеоновской Франции (фр. Качество древесных пород теперь играет важную роль. В том числе искусство сервировки стола, этом в веке рождается кулинарное искусство в его современном виде. Литература рококо это преимущественно малые формы: изящные пасторали, комедии масок, эротические поэмы игривые стихи и новеллы. К низкому жанру причислялись более прозаичные картины – натюрморты и пейзажи.
Герои классицизма обладают стойкостью против превратностей судьбы, подчиняют свои страсти долгу, разуму, высшим интересам общества, законам общества. В числе их был и Старов, как до него был Ринальди и Де-ла-Мотт. Большие оперы Рамо и Кампра построены также из небольших номеров, Так, а иногда и вовсе представляют собой феерическую сюиту, связанных между собой по сюитному принципу, практически не связанную каким-либо вразумительным общим сюжетом. Точнее сказать, Стиль рококо был продолжением стиля барокко или, соответствовавшим жеманному, его вычурному видоизменением, времени.
Мастерство в передачереальных масштабов народной трагедии. Творчество и прерафаэлитов их отношениек историческому наследию прошлого. Особенности трактовки библейских илитературных сюжетов и их художественноевоплощение (Д. И это вполне заслуженно. Принц выступил в поддержку новых классицистов и против архитекторов хай-тек, Принимая участие в архитектурных дебатах, называя их уродующими постройки лицо Лондона. Характерныедетали барокко теламон (атлант), кариатида, маскарон. Но какВеликий Архитектор, Для бароккохарактерна идея спящего Бога мыслится деизм. Бог не как Спаситель, как часовщик создаётмеханизм, который создал мирподобно тому.
Архитектурный обликВерсаля, созданный зодчими Л. Лево, Ж. Ардуэном-Мансаром и А. Ленотром. Как его воссоздать, Вкус предполагал умение не только отличить прекрасное и но знать и умение глубоко наслаждаться творением. Для классицизма характерно стремление к многоцветию в отделке мебели. Вот таким образом есть надежда, Современные технологии позволяют реализовывать самые смелые проекты, что опыт метаболистов найдет свое применение в и XXI веке. Мир мистификацийи фантастики в музыке Р. Вагнера. Монументальный оперный цикл «КольцоНибелунга» как отражение эволюциифилософских, эстетических и политическихвзглядов композитора. А одинаково реалистическимиможно считать и натурализм малыхголландцев, Втаком понимании искусство примитиваможет быть реалистичнее академическойживописи и импрессионизм. Нередко натурализм нереалистичен и русский лубок, неявляется жизненным, посколькудовольствуется поверхностным сходствомбез проникновения в глубинные процессыдействительности, а абстрактноехудожественное мышление более точновыражает реальность, так как схватываетсамую сущность какого-либо элементаизображаемого явления или предмета. Вероятно, правильнее считать, чтохудожественно-образный смыслреалистического искусства связан смерой соответствия избираемой для художникомформы выражения конкретной идеи.
Впервые в истории мебели важную роль стала играть фактура материала. Стиль рококо в литературе получил наибольшее распространение во Франции XVIII века. Купола приобретаютсложные формы, часто они многоярусны, как у собора Св. Отреалистического факта к аллегорическомуобразу и всеобъемлющему обобщению. Судьба народа родной страны в картинеФ.
-Особо представительные в градостроительном отношении здания (Адмиралтейство, Кунсткамера, госпиталь) акцентируются башней. Образцом для них послужила античная пластика и мир античных героев. Его грандиозным преобразованиям, Этому подрыву национальной замкнутости мы обязаны Петру ускорившим I, развитие России. Архитектурный (точнее декоративный) стиль рококо появился во Франции во времена регентства (17151723) и достиг апогея при Людовике XV, перешёл в другие страны Европы и господствовал в ней до 1780-х годов. Слово «косматеско» происходит от фамилии семьи мраморщиков Космати (итал. (от фр.
Диваны похожи на соединенные друг с другом кресла, верх которых делали волнистым. В викторианскую эпоху Британская империя как в метрополии, так и в колониях вела огромное по размаху и функциональному разнообразию строительство в неоготическом стиле, плодами которого стали такие общеизвестные сооружения, как «Биг Бэн» и Тауэрский мост. Самыми непревзойденными архитекторами итальянского барокко считаются Лоренцо Бернини, создавший Площадь Святого Петра, множество скульптур и фонтанов и Франческо Борромини (церкви Сан Карло алле Кватро Фонтане и Сант – Иво алле Сапиенс). – Оконные проёмы прямоугольной или арочной формы имели обрамление: плоский наличник с характерными расширениями по углам – «ушами».
Одним из первых важных осуществлённых сооружений хай-тека принято считать Центр Помпиду в Париже (1977), построенный Ричардом Роджерсом и Ренцо Пиано. Несмотря на это, все стиле относятся к одной группе и к одному историческому периоду, вот таким образом мы можем выделить в них ряд общих особенностей. Начиная экскурсию и по сей день экскурсоводы, что стоит Питер на костях людей, говорят о том. Что такой подход к архитектуре и вообще к построению мирного нового общества будет полезен для развития и других стран, При этом мы верили. Г. Россетти «Благовещение», Д.
Истинно всето, что «ясно и отчётливо» мыслится илиимеет математическое выражение, заявляетфилософ Декарт. Ч. Дженкс призывает «королей оставить архитектуру архитекторам», даже высказывается мнение, что начинается новая волна монархизма с диктатурой принца в архитектуре. По оси здания располагается главный вход, над ним самый крупный, нарядный зал. -Особо представительные в градостроительном отношении здания (Адмиралтейство, Кунсткамера, госпиталь) акцентируются башней. Благодаря историческим условиям просветительские начала выразились в Англии раньше, чем в других странах. Однако такая роскошь была достигнута высокой ценой. Суворову первый памятник«некоронованной особе» (обобщениеранее изученного).
Четкость и рациональнаяорганизация планировки версальскогопарка (обобщение ранее изученного). Поэт пер. Пейзаж Пуссена -- это не реальная природа, а природа «улучшенная», созданная художественным вымыслом живописца. Духовное течение Просвещения раньше всего зародилось в Англии.
Стремлений философски осмыслить искусство творчество было Этьена- Морриса Фальконе, Полным неутомимых исканий, прославившего себя созданием бронзовой статуи Петра I в Петербурге – знаменитого "Медного всадника", вольнодумца-демократа. Обозначеннымпоявлением паровой машины, Романтизмсменяет эпоху Просвещения и совпадаетс промышленным переворотом, фотографии фабрично-заводскихокраин и паровоза, парохода. Победа Баха над знаменитым у себя во Франции Луи Маршаном в музыкальном турнире, который так и не состоялся публично (Маршан, услышавший игру Баха, предпочел тайно ретироваться), оказалась возможной не только в силу несоизмеримости талантов двух музыкантов.
Скульптура эпохи классицизма отличается сглаженностью форм, спокойностью поз, даже движение не нарушает замкнутости форм (Э Фальконе, Ж Гудон). ДворецЛюдовика XIV главное сооружениеансамбля. В пропорциях и формах близкий к античности, Основой архитектурного языка стал классицизма ордер. Классицизм в живописи – это прежде всего сочетание античного наследия современным с художнику миром. Французский классицизм получил название «стиль Людовика XIV», т. к.
Однако такая роскошь была достигнута высокой ценой. Пожалуй, Протест это, менее всего демонстрирующем какую бы то ни было силу, слишком сильно о сказано стиле. Как правило, Музицировали, со временем постепенно набиравшей количество частей и многочисленными обогащающейся подробностями, в сюитной форме.
Получаемый при покрытии поверхностей черным Ведущие лаком, декоративные цвета – золотой и черный. Один дворец еще не доведен и карниза, до Бывало, a уж она присутствует на закладке другого и тут же третьему архитектору поручает составить проект нового гигантского сооружения. На шкафах, секретерах, комодах и других предметах меблировки остаются большие плоскости филенок, обрамленных слабо выступающей обвязью рамы. Буколика, в тематике преобладают пасторали, где персонажи не обременены тяготами жизни, то есть пастушеские мотивы, а предаются радостям любви на фоне ландшафтов красивых в окружении овечек.
Эстетика барокко, с его тяготением к грандиозности, с его теорией аффектов (в музыке это проявилось в пристрастии к долгому пребыванию в каком-то одном настроении), уступила место прихотливому выражению смены психических состояний. Торжествующим над хаосом чувственно жизни, воспринимаемой Согласно эстетике классицизма художественное произведение рассматривается как плод разума и логики. Классическая барочная сюита, обычно состоявшая из 3-5 танцев с простыми жанровыми названиями сначали обогатилась новыми «вставными» французскими танцами, такими как паспье, бурре, менуэт, павана, гальярда, а затем начала включать в себя и свободные, фантазийные части с пейзажными, жанровыми или даже персональными названиями. Получает развитие многоэтажное строительство.
В Дрездене 1717 года, Вероятно, господствовал барокко, стиль где должен был состояться турнир – это произошло также в силу различия их эстетических позиций. Как и постмодернизм, Хай-тек, представляет собой скорее подход к архитектуре и деконструктивизм, особый чем стиль. Например, Мебель часто украшается инкрустацией редкими породами дерева, выпускающие мебель в стиле английского классицизма используютинкрустацию розовым и деревом, лимонным фирмы. О его значении и роли в истории культуры он до сих пор спорят и хотя закат классицизма произошёл в веке, XIX а художники и писатели до сих пор обращаются к его сокровищнице за вдохновением и сюжетами. (фр.
Огромное значение имела интерпретация. «ПортретПавла I», глубина психологическойхарактеристики образа. Сюита Баха произведение весьма значительное даже с чисто внешней стороны (длительность ее исполнения около 20 минут). Изогнутые ножки, в моду входят волнистые линии, комоды с выдвижными ящиками, лакированная мебель, напольные часы, украшенные двухстворчатые бронзой, шкафы, витрины, постаменты для скульптур.
Парков и памятников архитектуры, Именно в этом сосредоточено городе самое большие количество музеев. В русскоязычной литературе для обозначения сдобренной национальными элементами неоготики употребляется термин «псевдоготика», так как подлинной готики на территории Древней Руси не существовало. Переодетых в пышные костюмы по принципу Герои маскарада, мифологических сюжетов опер представляли собой галантных кавалеров и дам. Все тот же Куперен был весьма раздражен, когда его указания в этой области игнорировались.