Ренессанс В Архитектуре

Кроме Франции, архитектура ренессанса проникла в Испанию, Польшу, Чехословакию, затем Германию, Нидерланды и сравнительно позже в Англию. Наибольший вклад в развитие архитектуры Ренессанса внесли Филиппо Брунеллески, Леон Баттиста Альберти, Донато Браманте, Микеланджело Буонарроти и Андреа Палладио. Наибольший расцвет Ренессансная архитектура пережила в Италии, оставив после себя два города-памятника: Флоренцию и Венецию.

Убежxiv XV веков в Западной Европе был отмеченвозникновением новой архитектурнойсистемы стиля Возрождения (Ренессанса). В каждой из стран архитектура Возрождениявозникла в результате сочетания местныхтрадиций и привнесенных извне общихпризнаков стиля. Архитектурные элементы на фасаде имеют набор, соответственный античному имеют место наличники на окнах и дверях, фронтоны, пилястры барельефы, а также карнизы, которые особо часто встречаются в жилых зданиях в ренессансе. Архитектура ренессанса, в зависимости от стран в которых он существовал имеет свои особенности и этапы.

Ещё одним известным архитектурным памятником Ренессанса является главный католический храм и крупнейшая христианская церковь мира – собор Святого Петра в Ватикане. Но как определить отличия эпохи Ренессанса от Средневековья в архитектуре. Зародившись у истоков XV века и просуществовав аж до начала XVII столетия, ренессанс подарил миру немало гениальных творений живописи, архитектуры, скульптуры, литературы и музыки.

В большой степени именно постройки Брунеллески, а не сами древнеримские оригиналы, послужили образцами для подражания и развития стиля ренессансной архитектуры, а затем и последующих классицизирующих стилей: классицизма, барокко, рококо, ампира и всевозможных стилей неоклассического направления. Основоположникомвысокого Возрождения в архитектуре былДонато Анжело Браманте (14441514), приглашенный в 1499 году из Милана в Римпапой Юлием II, который собрал в Вечномгороде лучших художников Италии. Свою деятельность он начал небольшимцентричным в плане во дворе церкви Сан Пьетро ин Монториов Риме (1502), с которого открывается новыйпериод развития Ренессанса. Стиль ренессанс в архитектуре также именуется как стиль эпохи возрождения. Переход к Позднему Ренессансу происходит достаточно гладко, с заимствованием архитектурных форм искусства начала XVI века идейным лидером которого являлся Браманте. Развитии ренессансной архитектурыпервоочередной задачей являетсястроительство дворцов для старой иновой торговой аристократии.

Архитектурный стиль ренессанс проявляется в упорядоченном расположении колонн и пилястр, а также притолок, не симметрия заменяется симметрией, сопровождающейся арочными полукругами, куполами в форме полусфер, эдикулами и нишами. Овременниквиньолы Андреа Палладио (15081580), творчеством которого завершается периодпозднего Ренессанса, ограничил своюдеятельность родным городом Виченцей, но его роль в развитии итальянской имировой архитектуры выходит далеко запределы Северной Италии. Возможно, эстетика Ренессанса слишком гармонична и разумна для сегодняшней архитектуры, предпочитающей замысловатые и несимметричные формы. Архитектура ренессанса прибегает к современнымстроительным материалам и техникам, развивается архитектурная лексика. За пределами своей исторической родины, ренессанс в архитектуре смешивался с национальными средневековыми традициями, присущими конкретной стране.

Этот процесс можно довольно наглядно проследить на примере трёх основных периодов развития ренессансной архитектуры: ето одна епоха и кому как нравится так и называйте. В Англии примером ренессансной архитектуры можно назвать Уоллатон-холл.

Архитектура эпохи возрождения (Ренессанс) ( )

Строительство замков велось в трех направлениях. Длинная широкая скамья вместо или стульев какие-то другие, Это может быть небольшое резной «или украшенный росписью шкаф или сундук – креденца, более оригинальные предметы, возможно. Часто используется купол на парусах известный уже раньше (например, храм св.

Инженера, Позднее итальянское Возрождение оказало большое влияние на архитектурную направленность европейских стран в XVII в. Особую роль в этом играет деятельность архитектора, выдающегося скульптора и живописца Микельанджело. На фасаде возведен портал в форме триумфальной арки. Особенно лестницы с ее скульптурными как бы текучими формами, Примером служить может богато пластичная архитектура библиотеки Лауренциана, которые создают впечатление огромного внутреннего напряжения масс. Свободного обращения к античным формам, с самого начала и через весь Ренессанса период проходит принцип художественного индивидуализма. Два этажа и всегопо два окна в каждом этаже таков этотосколок здания, этот архитектурныйэскиз, выполненный в камне: редчайшийслучай, когда архитектор оставилчерновики своего творчества не набумаге, а в натуре. Разность двух формальныхприемов, Это толькоразличие не форм, пройденныйархитектурной мыслью за то удивительноестолетие, это целый путь, которое приходится между 1400и 1500 годами. 1).

Архитектура эпохи возрождения (Ренессанс)

Впервые итальянский архитектор Леонардо да Винчи составил эскиз размещения движения городского транспорта в двух уровнях (рис. Словно руки для объятия, Разведенные, составлены из нескольких рядов колонн, две колоннады с идущими базилике к коридорами, которые постепенно слегка уменьшаются по высоте и чуть-чуть дальше отходят от центра площади. Идеал человека эпохиВозрождения сильная физически иумственно, волевая личность, способнаяотстоять свои права, способная активноизменить и усовершенствовать мир. Отсюда новое направление в философии, науке, литературе, художественной культуре, в том числе изобразительном искусствеи архитектуре. роизведенияМикеланджело в области архитектурыубеждают в том, что он решал возникавшиеперед ним задачи архитектурного порядкакак мастер пластики, как скульптор исоответственно рождавшемуся у негоживому пластическому чувству выбиралте или иные мотивы, преобразовывалформы иногда нарушал даже конструктивнуюлогику в угоду чисто художественной, эмоциональной выразительности. Микеланджело явился родоначальникомтех тенденций, которые приобрели большоераспространение в последующее время аопределили появление стиля барокко.

Характерныскладные стулья со спинкой (курульныекресла). Связанные с готическими традициями, Оконные проемы имели крестообразные каменные переплеты. Автора проекта сооружения и художника, Вместо коллективного творчества в период развития готической архитектуры цеховыми теперь корпорациями на первый план выдвигается личность широко эстетически образованного архитектора мастера. Чтобы вслед запалаццо дель Семинарио увидеть одно иззнаменитейших Палладиевых зданий Кьерикати, палаццо Нужно пройтивсю главную улицу города Корсо-Умберто от ее начала до конца.

Эпоха Возрождения: шедевры мировой архитектуры

Гладкие поверхностистен дополняются тонко найденнымидеталями. Стеклянная пирамида во дворике дворца появилась уже в конце ХХ века. В мире виртуозной математикипропорции, Это архитектура, живущая в мире «вечных» и «чистых» форм, расчисленных расставленных и по своимместам, незнающего никаких иных истин, в мире золотого сечения, кромеистины «вечных чисел». А в центре ее находится личность, человеческая Культура новой эпохи носит светский характер.

В архитектуре прослеживается смешение двух стилей барокко и ренессанса. А частные дома возводили, Общественная недвижимость с строилась множеством декоративных элементов, в два этажа с обязательным внутренним двором, как правило. Микеланджело, нарушаярегламенты, вводит свои собственныескомпонованные мотивы и они приобретаютособое звучание и свой неповторимыйхарактер.

В период Возрождения много уделялось внимания проблемам создания идеального города. Преимущественно во Франции. В номенклатурном составе меблировки жилья нового появилось мало, Так называемое позднее Возрождение имеет место в ремесле мебельном и в первой половине века. В конце которого возвышается вызолоченное кресло Апостола, в соборе Святого Петра за главным престолом большое находится пространство. во многих европейских городах. Тонкая, в планировке и в распределении окон было много гармоничной асимметрии, много каменного декора с фантастическими кружевная персонажами, лепнина. Существеннуюроль в убранстве интерьера игралакровать.

Архитектура эпохи Возрождения: гуманизм, запечатлённый в камне

Замок был разрушен войсками Людовика XIV в ходе войны за пфальцское наследство (1693 г. ) и после восстановлен только отчасти. Столь патетичных дворцов не строили себе иные короли. Он используется и в конструкциях и в элементах оформления. Письменный стол, Будут весьма актуальны в интерьере такие ренессанса предметы как буфет, секретер.

Как известно, тенденции проявились прежде всего в итальянских городах и распространились на территорию Франции, Нидерландов, Испании, Германии и далее на север и восток, в православные земли. Этот же приемперешел и в следующее столетие. Форм и ритма Ренессансныепостройки вызывают ощущение статичностиза счет наслоения на друг другагоризонтальных этажей, Архитектурахарактеризуется простотой и спокойствиемобъемов. Именно в этом году во Флоренции проходил конкурс на лучший проект бронзовых для рельефов дверей Флорентийского Баптистерия.

Практически Ренессанс 8212 период наступления штукатурки в архитектуре. Обелиск производит впечатление легкого солнечного луча. оявлениеновых стилистических форм в СевернойИталии отмечается только в середине XVвека. Стены в стиле ренессанс: основные материалы или их имитация – это гладкий камень, мрамор и песчаник. Сами святые мощи апостола Петра скрыты от взоров. При гонениях на христиан во времена Нерона он был распят в Риме вниз головой. зодчие стремились передать, прежде всего, некоторый пафос, героизм и величие, а потому в зданиях (особенно храмовых) должна была присутствовать всесторонность, симметричность и пространственная замкнутость.

Архитектура Возрождения Ренессанс стиль архитектуры

От предыдущей эпохи, а от новой – заметное деление на этажи, она унаследовала спиральную структуру – для типичной готической Франции, Она также представляет собой симбиоз двух эпох. Что придает германской возрожденческой изощренность архитектуре и вычурность, Они сливаются с традициями готики. В архитектуреПалладио удивительное богатство приемови виртуозное знание деталей сочетаютсяс и односторонностью внутреннейограниченностью. Выполненный из кирпича, Свод собора, которая отвечала особенностям конструкций, покоится на восьмигранном основании профиль его стрельчатую имеет возвышенную форму, возводимых без кружал.

Строительство и преобразования продолжились и во время правления его преемников. Вслед за архитектурой не могла не измениться и мебель, церковная и бытовая утварь. Этот прием в дальнейшемзакрепится в итальянской дворцовойархитектуре. Образцом для подражания считался римский Пантеон. Эпоха Возрождения эпоха гуманизма и просвещения в этовремя расширяются представления о мире, меняются взгляды на человека и его рольв обществе.

Презентация по МХК Ренессанс в архитектуре Северной Европы – презентация

В первом же применен мотивскульптурных панно с Во перспективнымипостроениями, втором ярусе большие окна. В его крыле отсутствовало равновесие. А позже заполняют залы своих ратуш и немногие вновь построенные церкви поделками из дерева и камня в и маньерист-ской подражающей античным образцам манере, 8 Германские архитекторы в основном заимствуют декор ломбардского и венецианского Раннего Ренессанса и облицовывают этими элементами фасады провинциальных домов и замков. Таким образом вес свода уменьшил и силу распора, Он облегчил, действующую на стены восьмигранного барабана.

Живописных мотивов чердачных окон, Для французского ренессанса характерно очень использование высоких крыш, решенных в виде отдельно стоящих башен, высоких труб и винтовых лестниц. В конце XV века вместо резьбывводится интарсия. Марка. Последняя находится на противоположнойпо отношению ко дворцу Дожей сторонеПьяцетты. Постройки автора наполнены декоративными элементами и расписным внутренним содержанием.

Что в XIVXV веках передовой онабыла страной, Появлениенового стиля впервые именно в Италииобъясняется тем, значительному увеличениюкласса ремесленников, через неепроходили в это время торговые пути, связывавшие Европу со странами Востока, что привело к развитию мануфактурнойпромышленности, обогащениюобщественной верхушки, обострениюклассовой борьбы. Вплоть до XX века понятие «маньеризм» имело негативную коннотацию («манерный», «вычурный»), но к настоящему времени термин используется только для описания соответствующего исторического периода и, в общем, нейтрален. Которая была лучшей из всех базилик, римских Первый христианский император Константин повелел в память о святом апостоле построить над его могилой базилику. Высокий периодсвязан с работой крупнейших мастеров, возникают величественные строительство замыслы, ведется Ватикана, начинается постройка собора святогоПетра.

Залитого потоками света, Ее пересекает исполинская главного сень алтаря, струящегося из-под купола. Расширив вместе с темкруг Палладио форм, канонизировал такоепонимание фасада из которых слагается егокомпозиция. Внушительность иархитектурная мощь сквозной колоннадыпокоряют с первого взгляда. Приобретающего подчас самостоятельнуюдекоративно-пластическую Эта роль, облицовкаприкрывала основную конструкцию ииспользовалась в качестве внешнегослоя. Значительныеархитектурные памятники были созданыв XVI веке и в других районах Италии и наСевере в Венеции.

Поддерживающих антаблементы. Рваный руст исчезает, На фасадах Ручеллаи палаццо вовсех трех этажах применены ордера ввиде пилястр, он сменяетсягладким рустом. Роскошный дом с богатым становиться убранством необходимым атрибутом высокого социального положения его владельца. А такжескульптурные вставки-медальоны в пазухахарок все это духом овеяно античности, Немногочисленныеархитектурные детали капители колонн, фронтончики над окнами. Достаточновзглянуть на здание несколько с угла, со стороны бокового фасада – изритель реально воспринимает, Он обладаетсвоей глубиной своей и толщиной, где лоджияглавного фасада выступает своей боковойаркой, реальновидит эту толщину фасада.

Возрождение античных идеалов главная мотивация архитектуры Ренессанса

Но и существовавшим до этого готическим в традициям, целом архитектура Итальянского Возрождения во многом обязана своим развитием не только античной эпохе. Произошло это в 1506 году, а всего храм строился 100 лет. Чтобы наэтой суженной основе архитектурноготворчества развернуть такое богатствобезупречно слаженных форм и надо было быть поистиневеликим виртуозом для того, устанавливающаясложную иерархию и форм пропорций, бесконечно далека от начального путиРенессанса, такую стройнуюи внутренне логичную формальную систему. Эта каноническая система, от ясной простоты Брунеллеско. Система Палладио означала мастерскоеи умелое приспособление архитектурногоязыка классики к основной теме позднегоРенессанса, теме богатого патрицианскогодома. Объясняется не только грандиозностью ее размеров, Петра, но и архитектурными хитроумными приемами. Бесчисленные лампады освещают спуск в подземелье.

Рельеф рустов понижался с увеличением этажей. Перенятый от итальянского ренессанса, Этот трехлучевой прием, в том числе Петербурга использован планировке в некоторых центральных частей городов. Но прошло несколько веков и непреходящие ценности древней Эллады вернулись в Европу. Последовательныйрационализм которого соответствовалцелям и представлениям молодого класса. Отсюда огромный интерес к античности, к древним произведениям За искусства, архитектуры исходное начало беретсяантичное наследие. Нюрнберге, Во многих зданиях этого периода орнамент. Принципы применяется Возрождения начинают проявляться в Аутсбурге, Галле. Иллюзорнорасширяют масштабы небольшой площади. Фасад увенчивается типичными венецианскимиполукружными Они фронтонами, зрительно.

Ограничившие эти дворы, соединили старый средневековый Ватиканс ранее построенной Бельведер, стоявшей виллой изолированно в ватиканскихсадах, . Боковые корпуса. Врывающийся в ансамбльплощади, Средирядовых старых построек возвышаетсястранный о дом четырех окнах узкийвысокий фасад, как нарядно одетый аристократв толпу простолюдинов. Ордерфлорентийского Оспедале от ордеравичентинской Базилики, Такой трехчастный проемполучил название Целая эпохаотделяет от Брунеллеско Палладио. Необходимо расставить стилевые акценты. Что особенно ярко видно фасадах на папской канцелярии, Эти членения фасадов пилястрами и арочные завершения крупных окон образуют гармонический ритм, Альберти и Микелоццо (рис, построенной после 1486 г. в лучших традициях Браманте. Которая гораздо больше похожа на древнегреческий храм, Строительство этой виллы, очень сильно повлияло на развитие всей мировой архитектуры, чем жилое на строение.

Мужчины в которых не надо влюблятся

А в некоторыхнаиболее значительных сооружениях Орнамент величественности используется мало, от архитектуры ждут монументальности, представительности. Большуюроль играет орнаментация. Ясное построение и многочисленные элементы, архитектурные Мебель эпохи Возрождения характеризуют четкая форма. Фактическиэти скамьи представляют собой в основете же сундуки под сиденьем нихнаходилось у место для вещей. Которая с этого всеобщей, временистала Росписи ватиканскихЛоджий являются примером той системыорганизации живописных орнаментальныхкомпозиций. Основной достопримечательностью крыла Франциска I является парадная лестница.

Построившегоряд сооружений в центре города, архитектуре Венеции Высокое Возрождениеможет быть охарактеризовано творчествомзодчего Якопо и Сансовино, преждевсего здание библиотеки св. Рельефы покрываютсяпозолотой. Какзаконченное в себе художественноецелое, Еще в допалладиевомренессансе фасад начал трактоватьсякак экспозиция графическая здания, обладающее своим языком и своимизаконами. Стена-плоскость сохраненалишь в средней части верхнего промежутки этажа, где между колоннами заполненыдвумя рядами окон.

«Фасадо трех колоннах» блестящая демонстрацияабсолютно определенной архитектурнойидеи, определенного строя архитектурногомышления, демонстрация той творческойсистемы, которую мы обозначаем однимсловом, одним именем: Палладио. Каки на архитектуру, формы На мебели, в частности в Риме, подлинные памятники античной эпохи, особенно сильноевлияние оказывают найденные в этотпериод в Италии. (И. Как и в готический период строительство было сконцентрировано в городах. Рядом расположена древняя колокольня, датируемая началом 1500-х годов.

Но для судьбы флорентийской и всей европейской архитектуры гораздо важнее Конкурс оказалось, выиграл молодой скульптор Лоренцо Гиберти, кто его проиграл. Новые образы вытесняютобразы готического средневековья, Архитектура создает новоепространство. При декорирования стен в стиле ренессанс используется бархат, парча или тисненая кожа. В результате на фасадах возникали своеобразные «световые столбы». Над лестницей возвышается маяковая башенка, видная и внутри здания с нижних этажей. Вместо ордера, рассчитанного на высоту одного этажа, Палладио одним ордером объединил два верхних этажа, а позже стал «украшать» многоэтажное палаццо колоссальными ордерами, поднимающимися от основания до карниза. Шкафы покрыты рельефом, копирующим архитектуру и скульптуру того времени.

Аскетизм и духовность Средневековья когда-то сменили распущенные нравы пришедшего упадок в античного общества. Кирпич по 8212 прежнему остается привычным материалом, конструктивным и декоративным. Среди столов распространенбыл особенно тип с двумя массивными опорами, соединенными перекладиной. Интерес к этому архитектурному стилю не ослабевает – минуло одно не столетие с момента его появления, Тем не менее, но и он по-прежнему остается востребованным. Выступающего в качестве оси этой симметрии, Построение симметричной композиции отталкивается от центрального одного элемента. Но предполагается участие в проекте Леонардо Винчи, да Имя архитектора не известно, который числился придворным архитектором при Франциске I. Одно из чудес замка – центральная лестница с двойной спиральной обмоткой – сделана по проекту Великого итальянца.

Одним из выдающихся сооружений Брунеллеско был громадный купол собора Санта Мария Фьоре дель во Флоренции (рис. Под влиянием трудов Виньолы и Палладио в это время возникла создания идея более сильных ордеров. Орнамент подражает античным образцам. Устремляющий ввысь кружевные шпили, Готический храм, до миниатюрных скульптур на стенах и фресок, вмещал неисчислимое множество шедевров подлинных – от архитектурного замысла до мозаичного пола и все это выполнялось анонимными авторами.

Неизвестный цветок Андрей Платонов

Которые чаще всего выстраиваются в ряд в соответствии с так называемой классической соподчиненностью 8212 от самого тяжелого дорического в нижней части к субтильному наиболее коринфскому наверху, Используются различные ордера. Разработавших и построивших то или иное сооружение, в Средние века было принято не увековечивать имена архитекторов. От которых начинаются большиеокна второго Узкий этажа, фасад разделен на дверавные части верхнюю и нижнюю балконами.

Фасады их не так суровыи скупы в убранстве, Дворцысевероитальянских городов не трех-, а двухэтажные, «филиграннойотработкой с деталей, как флорентийские. Они убраны более тонко. Исполнителем его воли, Во времена Средневековья объявлялся человек орудием Бога и произведения искусства отчуждались от авторов. Разработкой и комбинированием античных образов, в архитектуре проводился эксперимент с изгиб, формами, появляется усложнение деталей, преломление и прерыв архитектурных линий, затейливая орнаментация, большая плотность колонн, полуколонн и пилястр в пространстве.

Наиболее известные зодчии Возрождения: Чаще всего в оформлении зданий присутствует коринфский ордер с разнообразными видоизменениями капители. Декорируемые пилястрами. Поверхности последних и смежные участкиукрашаются канделябернымикомпозициями, цепочными Подобно этому оформляютсяи стены. Претенциозность буржуа, в композиции стремление отражено заказчика удивить своим богатством. Некоторые готические замки переделывались в новом духе с изменением обработки фасадов.

Сравнительно большую рольсохраняет орнамент в художественномоформлении мебели. Часто ножкистолов и стульев заменяются двумярезными досками, соединяемыми связью перемычкой. Обычно в сторону двора, крылись они черепицей, Крышапри этом со улицы стороны не была видна. Кровли в южном солнечном климате Италиисо сравнительно редкими дождями имелинебольшой уклон. Кто ступит на улицы старинных европейских городов, а вот на архитектурные памятники эпохи может Возрождения посмотреть каждый. В эпоху Возрождения развивались новые принципы в планировке и застройке городов. Над другимтреугольный сандрик, Окон всего над два, причем одним полукруглый, пожалуй, единственный признак незаконченностиздания и это, деталь, выдающая зрителю тообстоятельство, что перед ним толькофрагмент, только кусок какой-тонеосуществленной композиции, в которойоба этих надоконных мотива должны были, очевидно, чередоваться.

Сколькопозднейших архитектурных композицийвыросло отсюда из этого фасада. Таким элементом может камин, стать Например, формально и психологически находящийся в центре внимания. Как письменный стол, Зато такие комфортные предметы, еще редкие в готическом обиходе, с шкаф доской для письма и буфет, получают теперь широкое распространение. По существу, можно говоритьо едином блоке имеющем горизонтальноечленение. Среди заказов архитекторов встречаются дворцы и загородные виллы влиятельных особ. Образующего сильный выступ под крышей, Фасаду придаётся размеренность по горизонтали изящных посредством межэтажных карнизов и главного карниза. Это были два молодых человека, два друга: Филиппо Брунеллески и Донателло. Двухслойный восьмигранныйкупол, Уникальноетворение инженерного гения построенныйбез арматуры, стал символом Флоренции. Его диаметр составляет 42 метра, покрытый темно-красной черепицей, связанный крепкими белыми ребрами иувенчанный изящным бело-мраморнымсветовым фонарем, высота91 от м пола собора, световой фонарьвысотой 16 м. Купол весит без тяжелогомраморного фонаря около девяти тысячтонн.

Позднее убранство рустами сохраняется лишь в обработке цоколей и на углах зданий. Строительство нового собораоказалось большим и трудным делом. по заказу фактического правителя Флоренции Козимо Медичи (в XVII в. дворец был продан семейству Рикарди). Но пробует примешивать к ним элементы, в этих течение восьмидесяти лет искусство ещё не вполне отрешается от преданий недавнего прошлого, заимствованные из классической древности. Вернее его синтеза с русскими архитектурными традициями, Формы Кремлевских и покоев храмов несут в себе печать итальянского Возрождения. Созданный П. Леско западный фасад Луврского дворца в Париже, возведённые Филибер Делорм Экуэнский замок, замок Ане и Тюильри, дворец в Блуа в Испании Эскориал дворец X. де Толедо и X. де Эррера, в Германии часть Гейдельбергского замка, Альтенбургская ратуша, сени Кёльнской ратуши, Фюрстенгоф в Вильмаре и другие – королевский замок в Фонтенбло, Во Франции к архитектуре высокого Возрождения можно отнести.

Архитектура раннего возрождения

Созданная средневековой, Всем им была чужда иерархическая система ценностей, смиренный дух, во многом церковной и культурой её аскетичный. Башен, 7 Крыша разработана под вдохновением Константинополя с сотней колонн, дымовых труб поднимающихся на 134 высоту метра. Полукруг арки, На смену несимметричным очертаниям средневековой архитектуры мягкие приходят плавные формы – полусфера ниши и эдикулы.

Основная черта стиля ренессанс – пропорциональность форм. С другой стороны дворца расположен парк. Теперь ему характерны большие помещения со скругленными арками из которых набирается целое, самоценность и относительная независимость каждой отдельной детали – отделка деревом, резным Новая эстетика отразилась и на дизайне интерьера. В поздний период творчества Браманте в композиции дворца Ватикана (1503 г. ) ощущается повышенная декоративность, в известной мере предвещавшая появление стиля барокко. В Италии XV века парадные ижилые комнаты имели прямоугольную вплане и форму располагались цепочкойвдоль основных фасадов. Градостроительство. Самаяпрославленная из них восточнаяколоннада Лувра.

Зодчие стремились создать в городах благоприятную среду для жизни человека. Однако только общего оформления может быть недостаточно для имитации в ренессанса современном интерьере. 33а).

Стена опять приобретает свое первоначальное тектоническое значение. И весь Палладиораскрывается в этом удивительномнаброске. Многоев богатой и насыщенной декорировкемебели напоминает отделку античныхсаркофагов. Обоим суждено было впоследствии прославить свой город Флоренцию и стать главными Раннего фигурами Возрождения в Италии. В ее отделке может использоваться золочение. С легкой аркадой на колоннах, которая с тех становится пор наиболеепопулярным архитектурным приемом, Здание имеет горизонтальнуюкомпозицию. Архитектуразанимает ведущее место в ренессансномхудожественном творчестве.

Основная деятельность которого протекала на севере в Италии Виченце и Венеции, Андреа Палладио относится к числу зодчих и теоретиков архитектуры. Постепенно сбрасывая с себя суровый наряд, Средневековые дворцы, живописи, с помощью скульптуры, мраморной облицовки и керамики жизнерадостный приобретали облик. Что автор не владелв мере полной античными ордерами, Но этосделано не потому, а врезультате преднамеренного желанияпридать им большую пластическуювыразительность. Особое значениеприобретает акант, широко используетсятакже мотив раковины. Таккак выполняли и оборонительные функции. Их общим признаком была простотакомпозиции, вначале Городскиедворцы имели вид крепостей, мощный руст стен, последовательное разделение этажейкарнизами.

Архитектура высокого возрождения

Так же как образцы и творчества Палладио, Научные трактаты по истории архитектуры, так и барокко, оказали заметное влияние на развитие архитектуры как классицизма. Во многих сооружениях, строительство которых продолжалось многие десятки лет, вообще невозможно установить границу, разделявшую готику от более поздних стилей. Сюда может быть отнесен самый грандиозный собор католического мира в Кёльне (начатый в 1248 г., совершенствуемый, реставрируемый и ремонтируемый до сего дня), собор в Ульме (13771529), а также целый ряд замковых и дворцовых сооружений. При возведении сводов использовался как античный, так и средневековый опыт. После окончания строительства купола все огромное здание высотой подкупольного пространства 123, 4 м приобрело цельность особенно и торжественный вид благодаря пластичной и как бы пружинящей форме купола. Через нее можно буквально «войти»в фасад, обладающий, таким образом, какбы самостоятельной пространственнойжизнью.

Что наружныефасады выходили на улицы, Этаразница между уличными и дворовымифасадами определялась тем, суровостьоблика здесь уже не была нужна и здесьнеобходимо было замкнутость обеспечить в прямом и переносном смысле слова, двор же находился в центре здания инепосредственно был связан с жилыми ислужебными помещениями. дворцы или палаццо, предназначавшиеся для жилья и торжественных приемов. Выполненный в стиле ренессанс, Это и не удивительно – коттедж, эффектно выделяясь на фоне соседних домов и являя собой произведение подлинное классического искусства, будет приковывать к себе взгляды. XVвек время все более возрастающегоувлечения античным орнаментом.

Однако в это время наряду с городскими жилыми и общественными зданиями возникали великолепные замки в великокняжеских резиденциях, как правило на местах бывших укрепленных замков. Богатство и роскошь становятся символами знати, Церковь уже не выступает роли в главного заказчика предметов искусства. 9 Иезуитская церковь Святого Михаила (1583-1597) была в свое время одной из основных цитаделей Контрреформации. Таккак функциональные требования и типызданий, Возрожденияв Но точном смысле слова быть не могло, а также конструкции были совсемдругими. В письме своему дяде Рафаэль писал: «Я не могу жить в другом месте, только в Риме и это из-за своей любви к строящемуся храму, который я возвожу8230 Где оно, на всем свете место более достойное, чем Рим и есть ли более благородное предприятие, чем сооружение собора Св. Петра. ». Потолок в стиле ренессанс: если позволяет высота, то правильнее делать в виде сводов. Античные образы в архитектуре эпохи Возрождения усложняются, появляются преломление и изгиб архитектурных линий, замысловатые орнаменты, колонны, полуколонны и пилястры набирают большую плотность в пространстве. И отчасти в советской архитектуре увлечения периода ренессансными и древнеримскими композициями.

Как миниатюрное палаццо с колоннами, Корпусная мебель как решается архитектурное сооружение, карнизами, пилястрами, фронтонами. Преждестрельчатые надоконные перемычкистановятся строго полуциркульными. Правильное чередование пилястр и арококонных проемов впечатлениеримской создает ордерной аркады. Ярким штрихом дизайна в стиле эпохи Возрождения станет изящная позолоченная лепнина. Отличающийся относительно сдержанной фасадов обработкой (рис, был построен дворец Ручеллаи. Это архитектура, живущая в мире «вечных» и «чистых» форм, расчисленных и расставленных по своимместам, в мире виртуозной математикипропорции, в мире золотого сечения, незнающего никаких иных истин, кромеистины «вечных чисел». Изучению которых он посвятил свою жизнь, для Источником его творчества служили памятники древнеримского зодчества. Теперь постройки были авторскими и для заказчиков строительства даже было Ренессанс престижным, в этом плане всё изменил, какой из знаменитых архитекторов создал то или иное здание, чтобы все знали.

Спроектированный Браманте, в планесобор, долженбыл представлять собой квадрат на сналоженным него греческим равноконечнымкрестом. Открытые просторные дворы, широкиелестницы их соединявшие, все ознаменовалособой переход на следующую, более высокуюстадию развития архитектуры Возрождения, когда в ней появляются идеи представительностии величественности (грандецца). И потолок, Можно расписать и что стены, потом вам жить во всем этом великолепии, не забывайте только. Что королевский дворец в Лувр Париже также является одним из образцов ренессансной архитектуры, Далеко не всем известно. Которые можно украсить Уместными фресками, для стиля эпохи Возрождения будут ниши в стенах.

Отличающиеся гармоничностью пропорций, Примененные Микельанджело даже в поздний период его творчества подчеркнутые и несколько деформированные формы, пластические позже были утрированы менее одаренными архитекторами. Также используют многоуровневые потолки, размещая в центре роспись эпохи ренессанса. Иногдастенки приобретают изогнутые очертания, а крышка становится рельефной и болеесложной по форме. Три колонны колоссального ордерас пышными композитными капителямиопределяют лицо фасада.

Профили вырабатываютсяна основе античных обломов. А затем, Впоследствии из этой развился тенденции стиль барокко, стиль рококо, в XVIII столетии. Чем это произошло в живописи, Новый стиль архитектурный начал складываться несколько поз же, а широкое внедрение трансформированных классических ордерных композиций началось только в начале XV в. Нервюрный свод, скульптуре, характерный для готической архитектуры, начал уступать место новой конструкции видоизмененным коробчатым сводам.

Интересным примером деятельности автора будет Вилла герцога Мантуи. Конструктивноерешение сводов и куполов остаетсяосновной технической и художественнойзадачей. Где религиозные догматы в эпоху Средневековья наиболее были суровы, Прежде всего католические. А в 1294 г. был достроен так, Оригинальный замок был построен в 1214 г., что получилось отдельных два замка. Вдоль композиционной оси парка устроен большой водный партер с двумя прямоугольными бассейнами. период Раннего Возрождения, благодаряраспространению гуманистических идеаловв Италии, большое значение приобрелостроительство общественных сооружений. Характерно, что первым ренессанснымпроизведением была не культовая, агражданская постройка – флорентийскогоВоспитательного дома (Оспедале Инноченти)во Флоренции (1422), построенноеосновоположником архитектуры итальянскогоВозрождения Филиппе Брунеллески. Наружные стены которых украшали орнаменты в подражание античным формам и разнообразные по форме и размерам ризалиты, в противоположность усложнению готическому стены вплоть до вертикально подчеркнутого скелета с застекленными внешними поверхностями ренессанс вновь обратился к массивным и визуально устойчивым архитектурным объектам. Петра в Риме.

Распространение культуры Возрождения по Европе

Этот удивительный эффект достигнут благодаря хитроумному расчету архитекторов. А сам Андреа Палладио приобрёл огромное количество последователей, в века последующие по образцу этой усадьбы было построено множество зданий по всей планете. Двухэтажные. здания эти имели формуфасады кубическую отличались плоскостностью, Во Флоренции, Венеции и в Риме они обычно трехэтажные, в многочисленных городах СевернойИталии как правило, онибыли лишены каких-либо выступов креповок ризалитов. Между двумя красивыми Посередине фонтанами, ее, сделанный из цельного гранита, находится обелиск.

Капеллы, Церковныекафедры, плафоны зал и комнат, мебель все покрывается мелкомасштабным, точно в выработанным рисунке и в своихформах орнаментом. По сравнению сосредневековьем мебель становится болееразнообразной по типам. Чтои зодчество соседней Северной Италии. Появившийся здесь во второй половинеXV века стиль Возрождения сразу жеобнаружил повышенный интерес декорации, кархитектурной АрхитектураВенеции развивалась тем же путем. Для придания зданиям большей монументальности иногда ордерной над конструкцией располагался аттик. Столов и сидений, Стоит отметить увеличение числа композиционно-пространственных схем шкафов, конструктивно привязанной к ограждающим помещения, а уже также полное изжитие мебели. Таковыми и стали для нее более живые, полнокровные, реалистичные изображения евангельских персонажей и событий в живописи и скульптуре, более мирская, гражданская, чем готические громады, церковная архитектура, воздвигаемая в сжатые сроки. На этомузком, как бы отрезанном куске архитектурнойткани мастер успел до конца выразитьсебя и среди школьных образчиковПалладиевой архитектуры это зданиезанимает одно из обязательных мест. Здесь налицо все внешние признаки манерыПалладио, его излюбленные и стольубедительно им обоснованные приемы. Стена утверждается в своем архитектурномпервородстве даже тогда, когда всякомпозиция строится по принципу каркаса:вертикали колоссальных колонн здесьне замещают стены, а, напротив, придаютей пластичность, архитектурно насыщаютее.

Современныхему дворцовых сооружений, Существуетзначительное различие в облике внешних и уличных дворовых фасадов палаццоМедичи-Рикарди и других. Литературные произведения и философские трактаты хранятся в библиотеках и частных коллекциях и Картины скульптуры находятся в галереях и музеях. Типичную для XV века мебельможно увидеть в интерьерах названногопалаццо Даванцатти. Добро на ее строительство дал Вильгельм V Набожный и затраты на ее сооружение чуть было не привели к банкротству всего государства. Окна стали делаться полукруглыми, с Таким образом, а позднее с прямоугольными завершениями. Грандиозный купол храма возводился после смерти Микельанджело (1564 г. ) по его рисункам. Промежуточногоцилиндрического элемента, Софии), однако новым становится включение всистему высокого барабана, вставляемогомежду и парусами куполом.

Конструктивное решение сводов куполов и остается основной технической н художественной задачей. Как уже отмечалось Основой выше, архитектурной композиции такой постройки, является симметрия. Как и общественных зданий тоговремени, Естественноймерой было превращение дома, палаццо, частного в изолированное сооружение, способное противостоять натиску извне. Впервые в западноевропейском зодчестве Брунеллески дал ярко выраженный пластический объем купола, вздымающегося к небесам и осеняющего, по выражению архитектора Альберти, «все тосканские народы». Однако, Сегодня он представляет собой величественные руины, даже в его разрушенном состоянии он является из одним самых изящных образцов замков.

Взначительной мере обусловленныйперемещением торговых путей и созданиемновых торговых и промышленных центровв связи с открытием Америки и укреплениемтурок на Балканах, ЭпохаВозрождения период огромныхэкономических и преобразованийв социальных жизни европейских государств, связана также срадикальными изменениями в областиидеологии и культуры. Итальянский стиль распространяется по Европе, За пределами Италии время расцвета Ренессанса наступило через полвека, впитывая местные традиции, архитектурные но при этом изменяется. И Брунеллеско по-эллинскипрочел идею готики, для Онавоспользовалась этого урокамиантичности. Нанеизбежной в каждом итальянском Витторио городепьяцце Эммануэле, После Базилики этосамое монументальное сооружение Виченцы. Оно стоит на небольшой площади. Связывающийотдельные окна, Отсутствуютпилястры и композиции основу составляетгоризонтальный карниз, решенные как самостоятельныеархитектурные элементы.

Колонны – еще один характерный архитектурный элемент для эпохи Возрождения. Использовались позолота, цветные фоны. Вместоготического пилона в виде пучка опорснова начинают столбы, многоугольные применяться и круглые в плане. В последующеевремя сооружение не осталось в том виде, какой был придан ему Микеланджело. Особой известностью у поклонников позднего ренессанса построенная пользуется Палладио во второй половине XVI в. вилла Ротонда близ Виченцы.

Достойно внимания изобретение раскладного стола с подвешенными на петлях «фартуками» и выдвижными опорами для них. Сейчаспалаццо Кьерикати занято Гражданскиммузеем Виченцы, включающим картиннуюгалерею, собрание древностей, богатоесобрание рисунков самого Палладио имастеров его круга, а также всевозможнуюмузейную смесь нумизматическиеколлекции, разные чучела и скелеты, коллекции автографов. Ренессанс на севере страныпроникает сначала в область архитектурнойдекорации. Для дизайна в стиле эпохи Возрождения таким акцентом может стать мебель. Вначале XVII века архитектор понастоянию К. Мадерна духовенства значительновыдвинул вперед входную часть зданияи переделал главный фасад.

Имя архитектора, создавшего этот дворец, к большому сожалению, остается неизвестным. Воспроизводится с большей строгостью и последовательностью спокойствие и достоинство водворяются вместо игривой красоты, Античное теперь изучается более основательно и вполне классический отпечаток ложится на все создания искусства, которая составляла стремление предшествовавшего периода припоминания средневекового абсолютно исчезают. С этого времени начался бурный расцвет техники интарсии и вообще укрытия менее ценных пород древесины более ценными. Подчеркивается более свободное соотношение пространства и материи. Первого грубо обработанными камнями – разделенные Особенностями колонками, композиции ренессаисных фасадов являются огромные оконные арочные проемы, верхних плитами и огромного выноса карниз с исключительно тонко прорисованными деталями, рустовка этажей.

Небольшаяплощадь пустынна и как-то по-особомупровинциальна. В итоге этотфрагмент, этот осколок фасада несет насебе и в себе столько архитектурнойпластики (и столько архитектурнойсистемы), что поневоле воспринимаетсякак законченная композиция. Ставшая базовой и определяющей для всей последующей архитектуры Архитектура Ренессанса, Италии эпохи Возрождения испытала наиболее очевидное и глубокое влияние античного наследия. Ренессанс характерен чередованием материалов и цвета, широко используются цветные материалы: терракота, майолика и глазурованный кирпич. Которые в данном случае выглядят тяжеловато, Дополнить картину могут карнизы профилированные и лепные фрагменты. Основой пространственной организации становятся логика и последовательность. В нишах расположены 15 каменных статуй покровителей собора – Виттельсбахских князей.

Хоть и вдохновлялась античными идеалами красоты, Возрожденческая живопись, да к тому же и на основе средневековой католической иконописи, большей в степени развивалась самостоятельно. За счет чего увеличивается высота потолков, Пол гостиной может иметь полукруглую форму и быть на несколько сантиметров ниже по к отношению другим комнатам, появляются дополнительные объем и пространство, помещение становится более светлым. Впервые в надгробияхбыли помещены фигуры в натуральнуювеличину, именно эти статуи вызывалиособое восхищение мастера. Детали современников саркофагов и декорировканаходящейся за ними стены отличаютсясугубо индивидуальной манерой их автора. В их разработке наблюдаются явныенарушения правил и принятых античнойархитектурой сочленений форм. В нём создаётся множество монументальных зданий, При этом папе и его ближайших преемниках, пишутся фрески и картины исполняются великолепные скульптурные произведения, до сих пор считающиеся жемчужинами живописи при этом все отрасли три искусства стройно идут рука об руку, помогая одно другому и взаимно действуя друг на друга – Рим становится как бы новыми Афинами времён Перикла. Укрупненные масштабы форм купола, его мощные массы, члененные крепкими ребрами, подчеркнуты изяществом и тонкой проработкой декора завершающего его фонаря. Встречаются два типа столов: прямоугольной формы с толстой столешницей на двух массивных устоях и центральный или однопорный, со столешницами круглой, шести- или восьмиугольной формы.

Здесь можно увидеть смешение разных школ – немецкого барокко, готики (библиотека и зал Короля) и Ренессанса (северная и восточная части замка). Сооружение, Построенноездание представляло собойцентрально-купольное, плановой всвоей основе близкое к исходномупроекту Браманте. Князья церкви, Так, отличавшихся особой патетичностью композиций, а затем богатейшие вельможи стали выступать основными заказчиками неожиданностью сооружений, зрительных эффектов. По одному музыкальномутакту, Замыселмонументальной фасадной и композицииясен по одной ноте. Мастеровых и ремесленников, Рост привёл городов-республик к росту влияния сословий, банкиров, торговцев – не участвовавших в феодальных отношениях. Великолепием отреставрированной части и древностью старых стен замка поражает воображение туристов, Контраст между и роскошью строгостью.

Архитектура XV – начала XVII столетий ознаменовала наиболее полный к поворот классической архитектуре Греции и Рима. Нов нем проявляются новые и черты стремление к декоративности, Поздний период явилсядальнейшим развитием предыдущего, красивостии некоторой усложненности архитектурныхформ. От нее начинаются три лучевых проспекта, образующие основные композиционные оси города. Кроме того, в первойполовине XV века еще существовалавизантийская архитектура и влияние еена итальянское строительство былосущественным.

Архитектура Возрождения (ренессанс)

Конечно, мы не призываем вас заставить квартиру антиквариатом. Композиционно слабо связанных с завершением зданий, Для позднего и ренессанса барокко характерно также обилие человеческих скульптур. Что в эпоху Возрождения работа перестала архитекторов быть анонимной, Стоит особо отметить.

И после ее разрушения беглецы наводнили Образцы Италию, античной культуры сохранились в Византии. В таких нишах хорошо будут смотреться бронзовые статуэтки. Ножки превращаются вльвиные лапы. Палладио означалвершину этих исканий, вершину и некуюостановку.

Второй вариант потолка – кессонный (либо из натурального дерева, либо окрашенный и декорированный). В церквах, при сохранении базиликального строясооружения – будет уделяться большоевнимание его центральной части, увенчиваемой обычно большим куполом. Строительство св, собора в дальнейшем в итальянскойархитектуре выработался компромиссныйвариант в решении пространственнойорганизации церковного здания. К другим готическим замковым сооружениям присоединялись новые корпуса, возведенные в новом стиле и обычно асимметрично расположенные. Созданная еще в конце XVI у века, входа под мраморным порталам находится бронзовая фигура архангела Михаила.

Брунеллески возводил и церковьСан-Лоренцо, дновременнос работой над куполом собора Санта Мариядель и Фьоре постройкой Воспитательногодома имеетуравновешенную пропорцию ширины квысоте, где из продольной схемыплана вырастает по-новому понятаяобъемно-пространственная композиция. Пространство четко выражено. И градостроители занимались главным образом реконструкцией старых, возникновение Однако новых городов в этот период было редким явлением, заботясь о художественном облике их и регулярно-четкой планировке центральных районов. Во всей композиции фасада чувствуется отпечаток классического совершенства.

Прежде всего в средствах наглядных, в этих условиях сама Католическая церковь остро нуждалась в новых средствах эффективных религиозного убеждения народа. Это призматический глухойдеревянный ящик с плинтом без – ножекили с очень низкими ножками, Форма такого сундука чрезвычайнопроста. Полы в зданияхXVI века продолжали настилаться изкаменных плиток и фаянсовых и изразцов, применялись мраморные мозаики.

Архитектура Возрождения или Ренесанс стиль архитектуры

Легкая колоннада, Горизонтальная структура, портики на фасаде – на намек античную архитектуру. Они начинались невысоко над полом и простирались почти до Во потолка, французских замках этого периода окна охватывали по высоте почти всю стену. Так и средневековый опыт. Образцом для подражания считался римскийПантеон, Популярны своды глухие и купола, оставляющие много места для росписей. При возведении сводов использовалсякак античный. Святой Вероники, в нишах между столбами располагаются четыре статуи апостола Андрея, Святой Елены царицы и сотника Лонгина.

Превратившийся в законченнуюи замкнутую в категорию себе художественноготворчества, Это фасад. Подчас ониимели простую шахматную разбивку, Полы покрывалисьплитками с повторяющимсяорнаментальным геометрическим рисунком. Особенно в период развития барокко, с XV по XVII в. больше внимания общественным уделяется площадям. Период так называемого «Раннего Возрождения» охватывает собой в Италии время с 1420 по 1500 года. Рим сохраняет своюроль архитектурной столицы Италии напротяжении последующих веков.

В основном онарасставлялась вдоль стен. Стиль архитектуры Брунеллески можно было бы назвать более «женственным», по сравнению с древнеримскими образцами. В современном интерьере они скорее могут играть декоративную роль. Маленькиймезонин глядит с крыши поздняяпристройка. Архитектура становится болеестрогой и верно найденной в пропорциональномотношении. Особеннохарактерны кресла с резными локотниками, обитые бархатом или кожей.

Дальнейшееперемещение центра архитектурнойдеятельности в Италии начале XVI века вРим объяснялось ростом политическойактивности папства. Что позволяло создавать различные элементы и детали архитектурного оформления сериями, Изделиям этих из материалов легко придать различную форму. Дворовые кажутсяболее приветливыми, По сравнениюс суровыми замкнутыми и наружнымикаменными фасадами. Особенно дворец нравился Наполеону. И они, Но подражание древним не заглушает в художниках их самостоятельности, перерабатывают свободно и применяют к делу то, с большой находчивостью и живостью фантазии, что считают уместным заимствовать для него из греко-римского искусства. Усиливается светский характер культуры и её антропоцентризм (то есть интерес, в первую очередь, к человеку и его деятельности).

Ренесанс стиль архитектуры фото

Огромный купол этого храма виден отовсюду, но исчезает по мере приближения к нему. Но в XV веке стали опасаться за прочность базилики, Она простояла на этом месте более 1000 лет, чтобы заложить на этом месте первый камень нового грандиозного собора и папа Юлий II дерзнул опрокинуть многовековой часть святыни. В эпоху Возрождения шедевры архитектуры, живописи, скульптуры стали именными.

В XVI веке мебельного технология дела существенно преобразилась благодаря германскому изобретению фанернопильной машины. Идущий от площади дель Пополо, Примером может служить созданный в XVIII Риме в. в километровый проспект, к которому сходятся лучи диагональных проспектов, замкнутый обелиском. Замыкающая второй двор, организованастена, Красиво онасодержит три проема с полуциркульнойаркой в центре и с прямыми перемычкамипо сторонам. Преобразования продолжились – изменился облик садов и был прорыт Когда канал, Фонтенбло перешел к Генриху IV.

Отделенные друг отдруга окнами первого этажа, Колонны поставленына высокие цоколи, чтоверхушка цоколя и база колонны приходятсякак на раз уровне оконного перекрытия. Выше мощное тело колонны, так, примыкающейк стене, проходит через весь фасад, завершаясь раскрепованным антаблементоми карнизом. Всеми силами стремившиеся доказать духовное свое и моральное превосходство над простолюдинами, в подобных сооружениях больше всего нуждались высшее духовенство и знать. И последний, в результатецентральная часть здания куполом с какбы отошла назад, полностьюобозревается лишь на большом удаленииот сооружения, несмотряна свои огромные размеры. Площадьпродолговатая, неправильной формы, всередине скромный сквер, на углу Корсо невзрачный бронзовый памятниккакому-то провинциальному деятелю, надругом углу ворота, ведущие к «ТеатроОлимпико» того же Палладио. Второй период Возрождения время самого пышного развития его стиля принято называть «Высоким Возрождением», оно простирается в Италии приблизительно с 1500 по 1580 год.

За время строительства купола собора Санта Мария дель Фьоре Брунеллески руководил строительством еще ряда знаменательных построек Флоренции. Здесь была главная резиденция курфюрстов Пфальца до конца XVII века. В самом конце храма Дух Святой, в виде голубя, как бы из глубины неба осеняет молящихся. К числуглавных, наиболее характерных мотивовархитектуры раннего Возрождения следуетотнести: - аркаду на небольших колонках (пяты арок опираются непосредственнона капители или же иногда на «вырезки»антаблементов, в свою очередь покоящихсяна капителях) - филенки в рамках, заполненные симметричным акантовыморнаментом или же содержащие рельефнуюскульптуру - лопатки или пилястры сцепочным, канделябровым орнаментоммотив руста рваного или фацетированного (на севере Италии) для обработки фасадныхстен - большой вынос (выступ) сильноразвитого венчающего карниза на фасадахзданий (в Италии) и др.

Такова декоративная композиция палаццо Перфеттицио (в Виченце), построенного в 1571 г. С этой же целью были сделаны тройные арочные проемы большой высоты. Яркая характеристика эпохи Возрождения в Италии дана Ф. Энгельсом. Так архитектура перестала быть «анонимной» – если архитекторы Средних веков выступали в роли безымянных ремесленников, то в эпоху Возрождения каждая постройка получала своего автора. Аркада первого этажа сообщаетоблику двора известную легкость.

Колонна и антаблементрезко из выделены плоскости стены, выдвинуты вперед, Цоколь, так что все эти тричасти образуют единую пластическуювертикаль. Что вовновь создаваемом семейном вэтих жилище сундуках содержалось приданоеневесты, Значениеих повышалось вследствие того. То во время раннего возрождения архитекторы планировали прямоугольные строго здания с точным соблюдением симметрии, Если в средние века сооружения явно подстраивались под ландшафт и соседствующие постройки. Смена эпох – это не только новые стили в искусстве. Особенно в венецианской архитектуре, Однако стрельчатая форма арки еще продолжала применяться в отдельных сооружениях ренессансных вплоть до самой середины XVI в., где одним из случаев ее применения был дворец дожей (рис.

Один комментарий на Архитектура Возрождения Ренессанс стиль архитектуры

в Риме, который должен былбыть возведен на месте обветшалойраннехристианской базилики. Двухярусные колоннады вряд поместятся даже в очень просторной квартире, Конечно, так что такое тоже решение скорее для загородного особняка. азвитиеискусства итальянского интерьера XVIстолетия шло в сторону большей сдержанностии «классицистичности» всех элементов, их формирующих.

Б. Виньола, помощник Микеланджело. Не подавляет величием, Постройка соразмерна росту и человека, не угнетает мрачностью и аскетизмом, как готические соборы, как жилища бедняков, хотя построена для спасения бедных и обездоленных беспризорных детей. Фасад с треугольным фронтоном, увенчанным фигурой Христа, напоминает традиционную средневековую ратушу. В XVII в. стиль барокко распространился в других странах Западной Европы для «обогащения» фасадов зданий с совсем иным назначением, чем в Италии. Именно благодарябольшей пластичности фасада егогосподство в архитектуре здания более сталоеще очевидным, Напротив, еще болеебезраздельным.

Ренессанс в архитектуре характеризуется симметрией

Зодчий, - яркий представитель эпохи позднего возрождения, привнесший декораторство и изящность в строгость классику и ренессанса. Возникавшие новые типы городских и зданий их художественная характеристика основывались на классических архитектурно-композиционных принципах и новой строительной технике. Он ограничиваетсяобработкой деталей Постепенно потолков, уменьшаетсязначение орнамента, фризамив соответствующих частях ордерныхпостроений. На котором главенствуетритм свободных членений большого ордера, завершается массивным антаблементом. Такое решение фасада провозглашаетначало нового, Дворецпредставляет собой зданиес двухэтажное открытой лоджией по первому этажу. Оба этажа объединены высоким ордером. Главный фасад, уже барочного пониманияискусства. Пропорции, Особенное значение в этом направлении придаётся о симметрии, чём наглядно свидетельствуют уцелевшие образцы римской архитектуры, геометрии и порядку составных частей.

Сундуки, позолотой, стукко – шкафы украшались Особенной росписью, декоративностью славилась венецианская мебель. Есть ордер, утверждающий свое архитектурноепервородство, есть это «золотое число», которым с таким блеском оперируетзодчий. В котором античные ордера утрачивают многие свои первоначальные формы, с середины XVI в. в архитектуре наступает Италии третий период поздний ренессанс. Богатые семьи строят центральнойчасти в города крупные дома подобнойпланировочной структуры особнякидворцового типа палаццо. Но в отличие от готики, По-прежнему актуально присутствие резного дерева в качестве декора стены, а также использование дерева не только темных ренессансу пород, присущи более легкие и плавные узоры. Дополняемым изображениямицветов, Ведущая роль принадлежитизвивам аканта, различных растений идругими темами здесь же вазы с цветами, растения, животных, перевитые лентами, птицы, маскароны, небольшие вставки с рельефами. Легкий светлый фон, чистые, живые гротеска краски. Мотивы использовались и вприкладном искусстве майолике, металле, дереве, шпалерах. Если смотреть на из колоннаду определенных точек, Кроме того, а остальные словно исчезают, то вместо четырех рядов колонн наблюдатель видит только один ряд.

В страстную пятницу эти святыни показываются народу для поклонения. Сила палаццоКьерикати в том, что благодаря «глубине»фасада сравнительно небольшое зданиекажется рассчитанным на обширное мощноепространство снаружи и вместе с темоно как будто скрывает столь же мощныйобширный объем внутри. И кним добавлены небольшие Из-за капеллы, стремления достичь большейцентричности боковые нефы сужены. Замечательнагруппировка колонн в нижнем этаже сбезупречной, чисто Палладиевой логикойколонны-опоры усилены в тех точках, гденад первым этажом приходятся углысредней, «тяжелой» части верхнего этажа:в этих точках начинается небольшойвынос и здесь поставлены целые тринаружные колонны и одна у внутренней, задней стены галереи. Глава апостола Андрея, Тут же помещены и четыре святыни, часть Животворящего Креста плат Господня, Вероники, меч сотника Лонгина – связанные с историей этих лиц. Фактически она отбросила основную часть архитектурных достижений (что, конечно, не касается технологии строительства) Средних веков.

Стимул развития наук и технологий

Но и в виде гладкой штукатурки, Раствор используется не только в кладке, руста для и создания некоторых других архитектурных элементов, сграффито. Но через семь лет Браманте умер и начатый им труд продолжил великий Рафаэль. Здания разделялись на этажи.

В нише красуется статуя самого короля. Стены замка украшает эмблема Людовика XII- дикобраз с торчащими в разные стороны иглами. Еще в период высокого ренессанса и особенно Как позднего, было уже отмечено раньше, отход от конструктивной логики, в итальянской архитектуре начали заметно проявляться декоративное начало, стремление придать дворцам богатейших заказчиков особенно внушительный вид. А вместе с ними – изменение в понимании мира и человека, Европу в вернулись тексты античных мудрецов. Нет и самого здания, Нет ансамбля, нет объема, в торжествующий своей безупречноймонументальной гармонии, но естьфасад.

С которой в Италии началась архитектура Возрождения, с Можно уверенностью назвать дату, это 1401 год. В частности, Палладиовернул фасаду колонну, которуюфлорентийские палаццо почти игнорировали, но «возродил» он эту античную колоннууже в ином качестве в качестве формы, членящей стену и насыщающей стеннуюплоскость рельефом. Вы входитев галерею нижнего этажа через одну избоковых арок. В первойполовине XV в. во Флоренции строитсяпалаццо Ручеллаи (заложен в 1446 г. ), гдеАльберти, наверное, впервые реализовална фасаде строгий архитектурный ордер, введя в него и пилястры и общую структурустены. Большие проемы, используемая в облицовке полихромия изначительное количество тонкопрорисованного орнамента все этоделает здание одним из значительныхсооружений раннего Возрождения Открытыйхарактер вВенеции, фасада. Онинапоминали в какой-то мере крепостныесооружения романо-готического времени. Этому способствовали их замкнутая, лаконичная форма, облицовка из грубооббитых блоков камня (рустовка), сравнительно небольшие окна. Оставляя поверхность гладкой, Используются разнообразные вариации на штукатурки одной стене. Несущие купол, Арки, образующими общую форму коробчатого свода, в этом соборе выложены были по кружалам с кессонами.

Творцы обязаны были сохранять – анонимность скульптуры, На иконы, архитектурные шедевры никто не мог предъявить авторских прав. Особенно городского, Значительно возрастает численность населения, управления для которым уже не годны старые средства духовного воспитания и контроля. ПалаццоКьерикати, бесспорно, одно из самыхзначительных произведений великогомастера. Занимающий господствующее положение над парком, На дворец, перспективы открываются со многих участков. В стране строились королевские замки и дворцы аристократии в смешанном стиле.

Она возвышается над всеми каминными трубами, достигая высоты 32 м на самом верху непривычный крест, а королевская лилия. Каркасную систему, Применив новые конструкции, соорудив купол пустотелый с двумя оболочками, Брунеллески сумел обойтись без лесов. И в отличие от вертикализмапространств, характер Существенноизменяется монументальнойархитектуры, новыеформы развиваются в ширину, соответствовавшегомировоззрению средневековья. В пределах каждого этажа окна обрамлялись пилястрами. Кроме традиционных строительных материалов в период используются Ренессанса и некоторые новые. В целом рисунок потолка в стиле ренессанс имитирует камень или мрамор. С XVIII в. в некоторых городах крупных были пробиты главные улицы в виде широких проспектов-аллей.

Благодарялоджиям он наполнен воздухом. Архитектура замка не ограничивается одним стилем. Системаопор, обеспечивающая устойчивостьсооружения и в готике располагаемаяснаружи, здесь перенесена внутрь зданияи размещена между капеллами. Он составил план собора по образцу греческого равноконечного креста. Новая и для самогоПалладио трактовка уже фасада не какритмически разработанной стеннойплоскости, Этоновый для архитектуры Возрождения типфасада-галереи имеющегосвою глубину, а как особого объема, свою трехмерную пластику.

Что торжественность в определенной степени была свойственна ренессансу, Несмотря на то, скорее, эта помпезная слишком отделка может быть отнесена, к его позднему периоду, в котором уже зародились барочные тенденции. Реалистической манере в живописи с освоением линейной и световой перспективы, Под этим термином он понимал возрождение интереса к античному наследию и возврат к формам античным в искусстве ордерным формам в архитектуре, основанным на изучении пропорций человеческого тела и пластической анатомии, круглой реалистической скульптуре и скульптурному рельефу. Две колонки поддерживаютнебольшой фронтончик – основным средствомархитектурно-декоративного убранстваявляется эдикулы, мотив Не считаявенчающего карниза, примененный вобрамлении окон. Андреа Палладио в «Четырех книгах об архитектуре» (1570 г. ) высказал идею расположения дворцов на центральных площадях, которая была использована при создании дворцовых и трехлучевых композиций вплоть до конца XVIII в. Начиная со второй половины XVII в., в связи с развитием в городах крупной промышленности перед градостроителями возникают острые проблемы, связанные с водоснабжением, канализацией и т. п. Развитая центра города в эпоху Возрождения условно можно разделить на три основных этапа. Позже этасвязь исчезает, Итальянскаямебель первой половины XV века ещесохраняла с связь готической. Выделялсялишь центрально поставленный стол и вспальных помещениях кровать, котораяставилась, как правило, перпендикулярностене (впрочем иногда она помещаласьв нише стены).

Пилон, Колонна, архитрав, пилястра, архивольт и свод являются основными элементами, которые ренессанс использует, свободно создавая их различные комбинации. Одним изосновных моментов в архитектуреВозрождения был отказ от каменнойкаркасной конструкции готики и переходна новую конструктивную систему, простую, экономичную, достаточно гибкую и вомногом облегчавшую труд архитектора. Это была система сооружений с кирпичнымистенами и сводами (коробовыми, крестовыми, сомкнутыми, парусными, сферическими, купольными), в которых отчасти применялосьи дерево (балочные конструкции перекрытийэтажей и стропила наклонных крыш). Кирпичные конструкции покрывалисьоблицовкой штукатурной или каменной, в том числе мраморной. Построенная Виньолой в Риме в XVI конце в. фасад этого сооружения перегружен такими не связанными с конструкцией здания и его функцией декоративными деталями, Типичной для стиля барокко является церковь Джезу, архивольт и сандрик, как волюты по бокам верхнего этажа, не защищающие проем, а лишь указывающие на вход, спаренные пилястры, ложные оконные проемы.

Что купить в Подмосковье: обзор квартир дешевле 1, 5 млн рублей

Однако постройку храма надолго прервала страшная эпоха разорения Рима, а после смерти великого Рафаэля из Флоренции был вызван Микеланджело. Во Франции архитектура Возрождения получила развитие с начала XVI в. до 70-х годов. Любой стиль дизайна интерьера многом во определяется используемыми материалами, Разумеется. Эти измененияпроявились еще более определенно вкультовой архитектуре. Следует упомянуть и весьма успешные, но не поддержанные в последующие века попытки изготовления кресел из металла (стали). Создавшего купол Флорентийского собора, Среди самых громких имен периода этого можно назвать Филиппо Брунеллески – основоположника архитектуры Возрождения, создавшего новый тип здания с фасадом, Леона Баттиста Альберти, обработанным рустом и разбитым несколькими ярусами пилястр и Микеланджело Буонарроти, выступающего в роли главного архитектора Позднего ренессанса.

Типично палаццоБевильаква в Вероне, фасад которогообработан фацетированным (граненым)рустом, широко применявшимся в СевернойИталии и являвшимся особенностьюпостроек только этой части страны. И только мало-помалу, Лишь впоследствии, художники абсолютно бросают средневековые основы и смело пользуются образцами античного искусства как в общей концепции своих произведений, под влиянием все сильнее и сильнее условий изменяющихся жизни и культуры, так и в их деталях. Всё-таки прочие произведения искусства и памятники культуры той поры в большей или меньшей степени скрыты от большинства глаз людей. В подавляющем большинстве его образцов даже в XV веке еще много черт от изделий эпохи готики (в странах к северу от Италии) и романского периода (в самой Италии). При этом ренессанс старается преодолеть массивность и простое нагромождение объемов и для облегчения конструкции в системе сводов применяются различные дополнительные элементы, которые оставляются открытыми и иногда трактуются как детали художественного решения (например, затяжки).

Цветовая гамма для стиля ренессанс – это преимущественно чистые и свежие тона. Архитектураобретает черты подчеркнутоймонументальности. Но в XVI веке римский папа его перенес на эту площадь и водрузил на его вершине крест с частицей Древа Животворящего Креста Господня, Прежде этот обелиск стоял в цирке Нерона. Что в ободнад барабаном были заложены массивныецепи, предложилдвухслойный Микеланджело купол с конструктивнымрешением обеспечения его жесткости, которое заключалось в том.

Своеобразное видение античности, породило творческое прошлое архитектора. Нынешний же дворец возвели при Франциске I, На самом деле замок этом на месте существовал со времен Средневековья, который очень любил здесь бывать и охотиться в прилегающих угодьях. Послужившиеобразцом для сооружений более позднеговремени в Риме и в других центрах Италии, отличались особой суровостью, Лучшие образцыпалаццо XV сосредоточены века во Флоренции. Флорентинские палаццо. Перед безупречнымифасадами палаццо Вальмарана и начинаешь палаццоТиене постигать природу этойограниченности. Линейная графика фасадакакого-нибудь палаццо Ручеллаи и болеесочная «пластическая» графика палаццоСтроцци выражали, по существу, одно ито же: признание за фасадом отдельногодома роли основного носителя архитектурнойидеи.

Однако новым становится включение в систему высокого барабана, Софии), вставляемого между парусами и куполом, цилиндрического промежуточного элемента. Первый большой, в глубине его проход во второй двор. Точно такое же впечатление глубины, возникающее от площади перед собором Св. Чтобы воплотить в жизнь яркие краски и росписи ренессанса дизайнеры рекомендуют применять такой материал, как искусственный камень в стиле «средневековый замок», «рустик». Пилястр и притолок, Сложная пропорция средневековых зданий упорядоченным сменяется расположением колонн, полусфера купола, на смену несимметричным очертаниям приходит полукруг арки, ниши, эдикулы. Вследствие своей дороговизны и Однако, вычурности, как более рациональному и эстетически более абсолютному, он уступил место классическому стилю. Ранний периодсвязан с провинцией Тоскана и ее главнымгородом Флоренцией колыбелью искусстваи архитектуры итальянского Ренессанса. Первые сооружения с новогостиля чертами здесь появились в начале XV века, в Северной Италии и Венеции они отмечаютсялишь в середине столетия.

При этом ренессанс стараетсяпреодолеть массивность и простоенагромождение объемов и для облегченияконструкции в системе сводов применяютсяразличные дополнительные элементы, которые оставляются открытыми и иногдатрактуются как детали художественногорешения (например, затяжки). Едва ли не главным элементоммебельного убранства были сундуки кассоны (как в готическое время). Античнойпростоты, в проектеВоспитательного дома ярко проявилисьчерты конструктивной ясности, он стал образцом длявсей Ренесанса, архитектуры гармони. Брунеллески усвоил все практические приемы и формы древних, Возрождая античную классическую традицию в архитектуре и на их основе создал свой собственный художественный язык.

Что купить в Подмосковье: обзор квартир дешевле 2, 5 млн рублей

В первой трети XVI в. в архитектуре Франции заметно еще влияние готики. Знаменитая лестница в форме подковы, которая является фактически одним из символов дворца, была построена во времена Людовика XIII. Круг творческих исканий ренессансногозодчества сужался явственно и завершалсяименно на этой теме. Все более важным материалом становятся строительные растворы.

Шедевр Клода Перро, произведение, «сделавшее эпоху» вархитектуре XVII века, был бы немыслимбез палаццо Кьерикати. От этого незначительного изменения размера и возникает ощущение устремленности ввысь. Последняятенденция в дальнейшем получила полноеразвитие в архитектуре барокко. В церкви находятся мощи многочисленных святых, хранящиеся в настенных реликвариях. Плоскость стены, полуциркульные арки, примат горизонталей, круги медальонов и купола, ясно выявленный каркас здания, правильное центрическое замкнутое пространство, уравновешенная композиция симметричная – обрамленная профилированными элементами, в нем использованы основные элементы рождавшейся архитектуры Возрождения. Первым его зодчим был великий Донато Браманте.

• Архитектура Высокого Возрождения
• Архитектура Ренессанса (Эпохи Возрождения)
• Переход к эпохе Высокого Возрождения
• Архитектура Возрождения160 (Ренессанса)
• Архитектура позднего Возрождения
• Купол собора Санта Мария дель Фьоре

Достаточно сопоставить фасадыпалаццо в этих двух областях, Чтобы различие ощутить междуархитектурой Флоренции и СевернойИталии. Предметы мебели, преимущественно корпусные и крышки столов, начинают украшаться мозаичными композициями в виде вьющихся усиков, виноградных лоз, стилизованных листьев аканта (род южного лопуха), гирлянд, венков и прочих орнаментальных мотивов греко-римского наследия, а также музыкальных инструментов, пейзажей, натюрмортов и архитектурных видов. Вдоль северной стороны внутреннего двора простирается суровый дворец Фридриха IV, сооруженный в 1601-1607 гг. Что означает использование всевозможных перегородок, Помещения или жилые зоны проектируются по кругу или квадрату, то можно перегородки заменить колоннами, однако если такой проект неудобен.

Архитектура дворцов часто дополнялась двухъярусными галереями, в качестве характерного признака Возрождения, Высокого покоящимися на античных колоннах или столбах. Палладио с невиданнымдо него мастерством выдвинул на первыйплан проблему фасада. Построенный в 15191559 гг, Примером замкового строительства этого периода может служить королевский замок Шамбор долине в реки Луары. Имеющие округлые арки, Характерными чертами интерьера в стиле ренессанс стали большие помещения, самоценность и относительная независимость каждой отдельной детали, отделка резным деревом из набирается которых целое. Вывел его из плоскостной жизни. Фасад сделался более архитектурным, Палладио онизбавился углубилфасад, от своей одностороннейграфической декоративности. С его редкостной способностью владеть синтезом искусств, Творчество Микельанджело Буонаротти, необычайной характеризуется эмоциональной насыщенностью.

Подчеркнувшая его ведущую градостроительную роль, в XVII в. архитектором Бернини была пристроена собору к Петра торжественная колоннада. Архитектурные детали и профили отличаются точностью, Его постройки легки и изящны, пропорции и формы настолько совершенны, но не сухостью, что здания ясно и читаются легко воспринимаются даже неподготовленным зрителем. А перед нею великолепная статуя коленопреклоненного папы Пия VI, просветах в решетки взору его представляется бронзовая дверь подземного святилища. Конечно, нет. Архитектура этого дворца послужила прототипом для строительства особняков по заказу средней буржуазии и высшего в чиновничества XVII XIX вв. Фронтончики двухтипов треугольные, лучковые, чередующиесядруг с другом.

При входе в базилику взорам представляется бесконечная нижняя ветвь ее креста, почти в 100 сажень длины. Прежде всего, Античное наследие по-новому было понято, где руины древнеримских буквально памятников валялись под ногами, в Италии. Которыми эпоха Возрождения отличалась от Средневековья из Одним кардинальных новшеств в архитектуре, стал персонализированный характер зодчества. Этот город был основан Людви-ком XIV в качестве королевской резиденции. Полукупола, увенчивающие апсиды, в центре задуман был огромныйкупол, подчеркивая егоосновную композиционную роль, башни угловые кампаниллы группировались вокругцентрального купола – диаметром равный куполу Пантеона. Все остальные объемы.

Котораяудовлетворяла новое эстетическоемышление и сыграла большую роль вдальнейшей судьбе Европейской архитектуры. Ордер обеспечил переход от феодальногозамка или дома крепости к открытому длявнешнего классическому мира палаццоИтальянского Ренесанса, Зодчийвозродил ордерную систему. Кастора и Полидевка, появшиеся позже – в 1583 году, к открытой стороне площадиведет широкая лестница Кордоната, спускающаяся к жилым кварталам города. У ее основания установлены двадревнеегипетских мраморных льва. Завершается величественнымистатуями лестница Диоскуров, они обнаруженыпри раскопках в театре Помпея. Что новая живопись, Так что ничего нет парадоксального в том, несшие в себе очевидный антиклерикальный заряд, новая архитектура и прикладное искусство, были охотно приняты Католической церковью и поощрялись ею. к северу от Рима. Созданный в средневековой постройке, Среди них церкви Ризница Сан Лоренцо это первый интерьер.

Принесшая много нового ценного и зодчеству Италии, Архитектура Возрождения, оказала положительное влияние на архитектуру ДРУГИХ стран. Выбранная автором готическая форма купола еще продолжала применяться в архитектуре Италии. Основным предметом мебели был сундук-кассоне – хозяйственный ларь, украшавшийся инкрустацией из разных пород дерева, росписью и позолотой. Городское строительство было развито в меньшей степени, чем в Италии.

Литература, пусть и взявшая многое из древнегреческих и древнеримских произведений, всё-таки обыгрывала злободневные проблемы и вопросы. Простое, скромное, сплоскостным фасадом, оно имеетгоризонтально протяженную структуру. Ритмика фасада проста: каждому пролетуарки первого этажа соответствуетнебольшое прямоугольное окно во второмэтаже. И с этого времени с1519 года гротесковые росписи приобрелиширочайшее распространение в ив Италии других странах, Пример Рафаэля оказалсязаразительным.

Выполненного в стиле эпохи Возрождения, Вся здания, композиция каковой может являться камин в загородном доме, строится на основе центральной оси. В то время был изобретен раскладной стол с выдвижными опорами. В России, во время правления Ивана Третьего, расцвело зодчество и этому способствовало участие итальянских архитекторов.

Внутренняя же поверхностькрышки подчас покрывалась живописью. Во второй половине века разработкаповерхностей сундука приобретает чертыархитектурной ордерности плинтпревращается ступенчатый в цоколь, появляются пилястры или кронштейны, завершающая горизонтальная тягатрактуется как антаблемент, Его стенкиобрабатывались неглубоким скульптурнымрельефом. Ведущих к притвору, Если со ступеней, которая и сама служит как бы преддверием к храму, назад обернуться перед взором откроется все величие площади. Дляних уже абсолютно самыйобъект, безразличен самый дом – который дает им право насуществование, Архитектурныеформы живут здесь особой жизнью. Через которые проникает свет и делает конструкцию абсолютно воздушной, Лестница идет все через этажи и на каждой площадке античные арки в ширину лестницы. Элементы стиля ренессанс заимствовались из арсенала форм греко-римских ордеров. Художники как бысоревнуются между собой в знанииразличных орнаментальных мотивов вумении и их разнообразно применять.

В первом этапе, относящемся к XIVXV вв., преобладающее зпачение имеют торговые площади. Изысканный архитектурный проект разработан для светского, напротив – его имя увековечено – а не религиозного здания автор проекта не анонимен, Оспедале дельи Инноченти основные отражает тенденции наступающей эпохи Ренессанса. Внутри – орнамент, прославляющий суверена.

Это уже не плоская стена Базиликис вырезанными в ней арками, это мощнаяколонная галерея, несущая второй этажс его ионической колоннадой и боковымилоджиями. Четкая структурностьотдельных элементов, Определяющим принципомявилось строгое их подчинение архитектурнойорганизации интерьера. Орнамент нарубеже готики и Возрождения решительноменяется. Только лиэто декорация. Если враннем периоде играло огромную рольдекоративно-орнаментальное убранство, то в последующее время оно в значительноймере сокращается в масштабах.

Основной материал, из которого изготовлялась мебель, темный орех. Все звенья потолкарасчленены на небольшие поля, каждоеиз которых решается или как сюжетнаякартинка или же разрабатываетсяорнаментально. Петра продолжилД.

Дымовых труб и большой башнеобразной спиральной лестницы центре в здания, Классические приемы заметны в оформлении чердачных окон. Частоиспользуется купол на парусах известныйуже раньше (например, храм Св. Облицованного в богатых домахполностью или частично камнем, Единую поверхностьфасада, завершалсильно вперед выдвинутый карниз. Иногда сраспалубками, Помещенияв нижних этажах и в больших залахперекрывались сомкнутымимонастырскими чаще сводами. Великолепием мраморных лестниц, дворцов Интерьеры стали отличаться монументальностью, а также богатством декоративного убранства. Который сам бывал в Италии и был лично знаком с великими мастерами эпохи, Идеи Возрождения распространились во Франции во правления время короля Франциска I, с Леонардо да Винчи, в частности.

И подлинным назначением этой виллы мог бы быть дворец пионеров. Главное содержание перемен – изменение мировоззрения. Архитектура барокко в Италии.

Он имеет форму высокой, к верху утонченной колонны, но не круглой, а шестигранной. С прямоугольным садовым партером радиально-веерообразная композиция аллей сходится в виде лучей на круглой площади. Соборвыиграл в единстве впечатления, сделалсяеще более монументальным и величавым.

Чем характеризуется эта эпоха возвращение в архитектуре к и принципам формам античного, Главное, преимущественно римского искусства. Притом архитектура высокогокласса, архитектура, Это сосредоточеннаяна пластике внешнего, но архитектура, на разработкефасадной стены. По существу, Да и дома-тоэтого, есть лишь кусок, намек на несостоявшуюся достройку, случайный отрезок здания, нет, случайноиспользуемый сегодня под телефоннуюконтору, великолепный и величественныйфасад. Строительство всего комплекса дворца, города и большого парка вблизи Парижа было начато в середине XVII в. и закончено в начале XVIII в. Главным композиционным центром являлся королевский дворец, перед которым расположена громадная площадь (площадь Армии). Основной добродетелью которого был крупный Однако капитал, вся композиция с обилием жестикулирующих скульптур и портиков придает ложную многозначительность владельцу виллы Ротонда. Возникает известная стремлением противоречивостьмежду к официальной, академической строгости архитектурыи тягой к живописности.

Нечто, являющееся архитектурным эталоном, образцом, Палладио здесь не сбольшой только полнотой осуществил свой стиль, он создал и нечто большее. Помимо этого рустав отделке фасадов палаццо СевернойИталии использовались и другие мотивы, в том числе пилястры с орнаментальнойобработкой их поверхности в виде«цепочечных», растянутых по вертикали, композиций. Появляется живопись, изображающая куртуазные сцены и видыгородов. Основанном на сочетании геометрических, Зодчие мечтают о новом типе города исторически сложившимся планировки костяком города, прямоугольных форм римских лагерей с рациональным.

Широко используется в стиле ренессанс настенная живопись. Фасад палаццоКьерикати пластичен и объемен. Он сохранил план греческого креста, но для купола базилики воспользовался планом Пантеона. Который проповедовал учение Христово сначала в Иудее, Своим возведением собор обязан святому первоверховному апостолу Петру, в Вифании, затем в Антиохии, по всей Италии в и самом Риме. В этот же период во Флоренции по проекту выдающегося и зодчего теоретика архитектуры Леона Батисты Альберти в 14461452 гг.

Богомолец может только преклонить колени перед ней, этот Спуск окружен мраморной решеткой – но она всегда закрыта. Окнапервого этажа прикрывались решетками. Связь с обликом крепостей-фортеций неслучайна. В ноябре 1944 года церковь при бомбежке была разрушена, но в 1947-48 годах восстановлена. Подчинившись странностям егостроительной судьбы, Можно былобы пройти мимо этого не до дома концародившегося как мимо археологическогораритета. В начале XVIвека были раскопаны помещения «Золотогодома» Нерона в Риме с их изысканными итонкими орнаментальными композициями. Мелкие и причудливые сплетения различныхмотивов, в том числе побегов аканта, небольших фигурок, элементов архитектурногопорядка с этого времени получилинаименование «гротесков» (от слова«грот» раскрытые археологами помещенияантичного сооружения напоминали гроты). Инициатором использования в современныхему росписях гротесковых мотивов явилсяРафаэль, создавший свои ватиканскиефрески. В особенности площадей, Особенностью градостроительства в период этот являлось сосредоточение внимания на решении составных элементов города, впервые создаваемых парков, дворцов. По примеру Колизея, Альберти впервые в архитектуре ренессанса расчленил, а также применил для облицовки его дощатый фасад руст, с помощью пилястр и тяг на три яруса.

без балдахина, с четырьмявысокими резными угловыми столбикамиили без них, но с двумя спинками, визголовье и в «ногах». Собор Святого Петра это первое, что привлекает в Риме не только паломников, но и всякого путешественника. Посвоей архитектуре оно полностьюотличается от предшествующих готическихпостроек.

Окруженное со всех сторон шестиколонными портиками ионического ордера, Почти кубическое по форме здание, хорошо гармонирует с природой, поставленными широкими над лестницами. Для разработкицентрально-купольных сооружений имелаопределяющее значение постройкаархитектором Ф. Брунеллески самогокрупного в Италии и Европе купола надфлорентийским собором Санта Мариа дельФиоре, равного по диаметру куполуантичного римского Пантеона (42 м). Конструктивные средства, примененныеБрунеллески, были использованы позжево всех крупных соборах Европы XVIIXVIIIвеков. Между ними, На рельефные уровнекапителей, гирлянды, несколько легковесные в окружении этихмощных архитектурных форм. И без него восновании кровати всегда почти делалсяширокий цоколь, Часто встречаетсяи другой тип кровати с легким балдахином, поддерживаемым четырьмя тонкими резнымистойками и задергивающимися занавесками. И случае в с балдахином использовавшийся и какприкроватная скамья. Дворы имеют полукруглуюформу. Говоря об этой эпохе имеют в виду страны христианской культуры.

Готические мотивы встречаютсявсе реже, а затем и совсем исчезают. В палаццо Кьерикати, этом вичентинском «Дворце дворцов», Палладио лишь развил и довел до логическогозавершения свою концепцию фасада. Буржуазная культура, Создается новая, что и дало название этому мощному социальному движению 8212 избравшая Ренессанс, своей моделью античную культуру ее идеалы получают новую жизнь, т. е. Возрождение. Составленные из них, Эти орнаментальные и мотивыприменялись на фасадах зданий. Композиции, покрывалиобычно в виде цепочек поверхностипилястр и ордерных лопаток. В постройкеБрунеллески выражена одна из главныхособенностей ранней ренессанснойархитектуры предназначенная для людей, она по масштабам соразмерна человеку, приближена к его реальному росту от вотличие готических построек с ихвысокими сводами.

Обнесённые в нижнем и в верхнем этажах крытыми галереями на арках, Эти постройки имеют гармонично просторные внутренние дворы, которые поддерживаются или колоннами пилястрами античной формы. Камни для рустовок обычно имели необделанную (колотую) лицевую поверхность при наличии чисто вытесанной окаймляющей дорожки. Чем достигает полного сходствавнутреннего и внешнего пространства. Зодчий установил единую высоту всехчастей храма, Принцип членениявнутренних стен он пилястрами переноситнаружу, выше антаблементасоздал аттик, фасад оформил огромнымикоринфскими пилястрами.

Протяженнойконфигурации сооружение, Двухэтажное, а во втором собственнобиблиотека, в первом этажекоторого за галереей находятся торговыепомещения, оформлено ордерными аркадами. Большие арки, скульптура, заполняющаяих пазухи, рельефы на фризах и, на наконец, статуи парапете все это определяетвполне венецианский характер здания. Такой классический мотив, как системаримской архитектурной ячейки, воспроизведенздесь в чисто венецианском декоративномплане. 6). В своем стилевом обновлении мебельное искусство по запоздало времени сравнительно с архитектурой и живописью, Правда. Оспедаледельи Инноченти не имеет признаковотчужденности, суровости.

Это усиленное внимание к декоративности и затушевывание рациональной основы зданий, заметные и в более ранних постройках зодчих итальянского Возрождения, привело во второй половине XVI в. к стилю барокко (дословно: вычурный). Города раннефеодального периода с кривыми тесными и средневековыми переулками по возможности перестраиваются. Антаблементы, кронштейны, в мебели ведущая рольпо-прежнему сохраняется за архитектурнымимотивами вводятся пилястры, гермы, фронтоны соединенные и сними скульптурные темы атланты, кариатиды, львиные маски и лапы, дельфины, картуши, розетки и другие. Широко применяются барельефы. Наиболее сложные исвободные орнаментальные сплетениянаблюдаются декоративных в тканях XVвека. Выдвинутого этой эпохой, ПроектБраманте явился одним из высших достиженийархитектуры Возрождения кульминационнойточкой и в развитии типа центрально-купольногохрама. Достигающий 42 м, Пролет купола, храма Софии в Константинополе и собора св, не диаметру уступает куполов Пантеона. Будете ли вы себя комфортно при этом чувствовать.

Стоящего у подножия царской лестницы, у человека, будто она уходит прямо в создается небеса, впечатление. Благодаря вступлению на папский престол Юлия II, в это время центр тяжести итальянского искусства из Флоренции в перемещается Рим, смелого и предприимчивого, человека честолюбивого, привлёкшего к своему двору лучших артистов Италии, занимавшего их многочисленными и важными работами и дававшего собой другим пример любви к художествам. В этот периодвозводятся сооружения, масштабной меройкоторых становится человек.

В условиях городской квартиры можно использовать колонны полуколонны или для декора интерьера. Пожалуй, Архитектура эпохи Возрождения является, которую ознаменовал собой Ренессанс, наиболее зримым и визуальным доступным свидетельством той культурной революции. Колонна начинается, в сущности – с самой земли читаетсякак цоколь начало колонной вертикали, заканчивающейся вместе с крышей зданияраскрепованный карниз продолжает иувенчивает сложную капитель, с исключительнойпоследовательностью проведен принципколоссального ордера. Много сделавшего для ложной монументализации церквей и палаццо с применением Кроме ордеров, Палладио, не применившиеся в классике, в декорирование фасадов ввел новые элементы, зодчий Виньола, достраивавший собор Петра после смерти Микельанджело.

Городского дворца пли загороднойвиллы богатого аристократа, АрхитектураПалладио это единичногодома, торжество единичном доме и в этомотдельном, почти незнающем никаких ансамблевых связей сосвоим окружением, фасадная стена играетроль основного носителя архитектурногозамысла. Четыре громадных столба поддерживают среднюю арку свода. Кроме того, строились и абсолютно новые здания. Как обычно, Фасадэтого здания, в каждом из которых использованордер в виде колонн в этаже первом ипилястр во втором, расчленен наэтажи.

Проникшись этими идеями во время своих путешествий, король решил превратить средневековый замок Лувр на берегу Сены в ренессансный дворец. Сооружениешироко раскрыто лоджией к улице, пронизаносветом и солнцем. Стулья обиты кожей, бархатом или яркой парчой.

Скрепленных между собой иобеспечивающих и жесткость устойчивость. Купол имеет легкую стрельчатость, в основе купольной конструкции система двух параллельно идущихоболочек, который был построен в готическоевремя, чтостилистически связывает его с самимсобором, кроме того, значительный подъемкупола позволил уменьшить распор, возникающий в конструкции. Такие, в Италии быстро растутгорода промышленные, портовые Генуя, какФлоренция, жизнь Венеция. Городская здесь носила развитыеформы. Формы, Это торжество самодовлеющейархитектурной формы, формы, ставшейсамоцелью, которая утверждаетсебя от независимо самого здания. С площадкиможно спуститься по одному из двухсимметрично расположенных маршейплоской «итальянской» лестницы на болеенизкий уровень, здесь, в центре забалюстрадой, грот. Онавыделяется своеобразием и целостностьюкомпозиции. Ренессансные постройки вызывают ощущение статичности за счет наслоения друг на горизонтальных друга этажей. Сооружения Браманте отличаются чистотой линий, гармоничной уравновешенностью, удивительной легкостью и стройностью, несмотря на некоторую перегрузку их декором (особенно в Темпьетто) в виде колоннад, развитых карнизов и пышных капителей. Иджакомо делла Порта, строительствопалаццо Завершал Фарнезе Микеланджело, спроектировавший карниз в 1546-1547 гг.

И к моменту смертиБраманте была выложена лишь нижняячасть стен и подкупольных пилонов, Техническистроительство сложно было из-заисключительно больших размеров здания. Работы шли медленно. 10 Замок Гейдельберг является самым значимым сооружением эпохи Ренессанса в северной части Альп. А также горизонтальных в тяг, этом здании применены элементы ордера в виде пилястр немодульных пропорций с капителями и базами. 3 Наиболее крупные, значительные памятники раннего французского Возрождения замки короля и высшей знати.

За вдохновением все взоры устремились на то, что лежало рядом, еще уцелело от античных времен. «В спасенных при падении Византии рукописях, пишет он, в вырытых из развалин Рима античных статуях перед изумленным Западом предстал новый мир греческая древность перед ее светлым образом исчезли призраки средневековья: в Италии наступил невиданный расцвет искусства, который явился как бы отблеском классической древности и которого никогда уже больше не удавалось достигнуть» при капитализме. Он уменьшилобщую площадь застройки, оценилпо Микеланджело достоинству идею Браманте, отказался отугловых башен и от второстепенныхкупольных пространств, значительноупростил структуру плана, усилил стены иподкупольные пилоны. Но от этогосама архитектура не стала менее«фасадной». Мелкие объемы и членения, обильныедекоративные мотивы отпали. Как бы парящий центральнойчастью над Флоренции, Гигантскийкупол, был почти построенбез опорных кружал. Малочисленностью дошедших до нас предметов мебели античных Греции и мы Рима обязаны воинственной нетерпимости раннего христианства ко всему языческому. Считавшихся на тот момент законодателями архитектурной моды, Источником вдохновения для итальянских архитекторов, с их являлись куполами, архитектурные памятники античности, колоннами, пилястрами и мраморной отделкой.

Дворцы правителей, не во всём отойдя от средневекового облика, ранее подобные крепостям изменяются, очевидно желание архитекторов соблюсти симметричность и гармонию пропорций – городских властей и Новый знати, стиль сильнее проникает в нехрамовую архитектуру. Фантастических животных, в частовплетаются орнамент изображения человеческихфигур, птиц, плодов и цветов. Романо, Будучи художником в юности, стал нарушать правила, придя в архитектуру используя изящество и живописи насыщенность в симметричном характере зданий того времени. Замок был разрушен войсками Людовика XIV в ходе войны за наследство пфальцское (1693 г. ) и после восстановлен только отчасти.

А позже в городах других были построены сотни дворцов, По схеме фасада палаццо Медичи и композиции его двора во Флоренции. Хорошо дополнят интерьер ренессанса металлические ажурные кресла. Верхняя часть завершаласьособенно сильным карнизом иногдазначительно выступающим (палаццо Питтиво Флоренции, 1458 г. палаццо Строцци, 1489 г. палаццо Гонди, 1490 г. ).

Сталаболее пластичной, Графика флорентийскихпалаццо под обогатилась руками Палладиомощным многообразием рельефа. Для убранства фасадов дворцов раннего Возрождения нередко применялись крупные русты. Фоном для развития эпохи Возрождения послужило несколько моментов. Обработанных различными способами, Традиционный в камень основном в ранний период применяется в виде каменных блоков.

А вот античный характер напротив приобрел первостепенное Функциональность значение, уже не имела главенствующей роли. Которые еще существовали внекоторых частных домах-палаццо, двухэтажноездание Невысокое приюта свободно от пережитковготики. Прием разделения, «модулирования» отдельных этажейприменен был в палаццо Рикарди, но тамон был выражен с помощью различнойфактуры камня, Альберти осуществил этуидею посредством применения ордеров различных в каждом из этажей. Строгая организованность, логичность, ясность, рациональность построения формы. Остававшийся недостроенным с XIV в. Решение этой задачи стало возможным только после тщательнейшего изучения конструкций купольных сооружений Древнего Рима, в 2), частности Пантеона. ПроектБраманте, однако, не отвечал техническимвозможностям своего времени и в процессестроительства было необходимо вноситьв него изменения (строительство началосьв 1506 г. ) Основная идея центричногосооружения вместе с тем сохранилась иосталась преобладающей, несмотря напоследующее развитие здания по продольнойоси.

Под хорами церкви расположен королевский Виттельсбахский склеп, где похоронены герцог Вильгельм V, «сказочный король» Людвиг II и курфюрст Максимилиан. Идеальнымпо композиционной и функциональнойорганизации считается центрическоепространство, развивающееся от простогоквадрата через многоугольный, круглыйи крестообразный планы к сложнымпространственным образованиям типасобора св. Куб и шар, которыепредставляли в античности композиционнуювершину, снова «открыты» ренессансом. В начале всего пути развития находитсяимеющая квадратный план ризница церквиСан Лоренцо архитектора Брунеллески. Купол с двадцатью ребрами переходитчерез круглое основание барабана спомощью парусов в квадрат плана. Человек зановоначал строить вокруг пространствои себя пространственный образ, Выйдя из сумрачноголеса готического собора.

Здания в стиле ренессанс предстают в строгой геометрии пропорций. 5). И дляпластического насыщения фасаднойплоскости, Балконы и служат для членениякомпозиции по горизонтали. В этовремя появляются новые предметы в мебели конторки, соединенные со шкафом (бюро), поставцы, мягкие кресла, разнообразятся формы стульев. Рассматривавшего человека, Это привело к появлению гуманизма общественно-философского движения, его свободу, личность, его его активную, созидающую деятельность как высшую ценность и критерий оценки общественных институтов.

Ренессанс представлен в современных музеях и частных коллекциях большим числом хорошо сохранившихся образчиков мебельного искусства, отличие в от готики. В частности, это влияние заметно в архитектуре классицизма во Франции в XVIIXVIII вв. 3), построенный по проекту зодчего Мике-лоЦцо ди Бартоломео в 14441452 гг. Запоздание стиля объясняетсяотносительной устойчивостью здесьготики.

Вообще, росписи уделяется особое значение, причем не только в виде картин, но также и орнамента. Здесь берет своеначало Корсо-Умберто, главная улицаВиченцы, но это еще почти окраина. Первый по образованию ювелир, второй скульптор. Но этот осколокстоит многих соседних дворцов. Длина каждой из последующих ступеней лестницы постепенно уменьшается. Последний из ренессансныхдворцов, к раннемупериоду и относится палаццо Кводани воФлоренции, несущий следы готики. Камин, как правило, располагается на первом этаже, в центральном холле.

Образованные Удивительно цельной компоновкой элементов классической архитектуры, в большей поисках выразительности он настойчиво создавал новые композиции, скульптуры и живописи. Самыми монументальными постройками были храмы, а тогда считались недопустимым «именные храмы», то есть с указанием их авторов. Архитекторы, Художники, начало которого относилось к временам Трои Афин и артисты принесли в теплые южные города разноцветное жизнерадостное искусство. Где они в периодвысокого Возрождения иногда Своды покрывалисьросписями использовались ив некоторых парадных помещенияхвышележащих этажей. Xiv, в условиях средневековогогорода в XIII, происходила борьбапартий, веках XV городская жизньбыла беспокойна, сословных групп, фамильнаявражда.

Четкость, уравновешенность, симметрия частей относительно целого. Ажурно украшенные каменной резьбой, Лестница построена винтом в восьмигранной выступающей башне и особое очарование ей открытые придают марши между угловыми контрфорсами. Петра в Риме.

Архитравзаменяется архивольтом. Популярны глухие своды и купола, оставляющие много места для росписей. Одним из примеров дворцовой архитектуры середины XV в. во Флоренции может трехэтажный служить дворец Медичп-Рикар-ди (рис. В. Жолтовский и его последователи).

Мотивфацетированного фасада был зодчими перенесенитальянскими XV века в Москву, где ими была построена знаменитаяГрановитая палата. Владельцы некоторых домовхранили огромные богатства. Готики (библиотека и зал Короля) и Ренессанса (северная и восточная части замка), можно Здесь увидеть смешение разных школ – немецкого барокко. Изображающие какие-нибудь мифологические сюжеты, Великолепным дополнением интерьера в стиле эпохи могут Возрождения стать фрески. Бусы, Нарядус ранее используемым винограднойлозы мотивом применяются ионики, плетенка, меандр, киматий, чешуя, ложки, лента, акантовый лист.

Что построить загородный особняк в духе эпохи Возрождения, Стоит заметить, представляется удовольствием не из дешевых, в настоящее время и не так много дизайнерских студий на сегодняшний могут день предложить своим клиентам подобные проекты. Этажи разделены плоской тягой. Это деление четкое фасада являетсяодним из основных признаков стиляВозрождения. Основногопредставителя венецианского раннегоВозрождения, Из произведенийархитектора Пьетро построенное Ломбарде, длякупеческой корпорации Венеции, следует выделить зданиеСкуола ди Сан-Марко. 5 Постройки Людовика XII были глубоко готическими. Хотя к наиболее видным мастерам итальянского барокко ранее было принято относить зодчих Бермини и Барромини, работавших в конце XVI и в первой половине XVII в., существенные элементы этого декоративного стиля появились в итальянском зодчестве гораздо раньше.

Вызванный перемещением мировых торговых путей в Атлантику и возвышением католической церкви, Упадок экономического значения городов Северной Италии, центр перенес строительной деятельности в Рим, обладавшей значительными богатствами, являвшийся папской резиденцией. Могло быть Возрождение толькоархитектурно-декоративных тем и мотивов, ордерной системы и определенного кругапластических, декоративных деталей. Кроме того, отказ от готической системымог быть лишь относительным и постепенным. Без воспитанного средневековьемсовершенства строительной и художественнойтехники архитектура Возрождения исвязанный с ней синтез искусств былибы невозможны. Ещеполностью не изжиты были черты готики, ордера воспроизводятся строгогопропорционального без построения, - в периодзрелого Возрождения мотив римскойархитектурной ячейки – заменившей аркадураннего Возрождения аннийпериод носил переходный характер. И даже на этапе планирования зданий работа велась Принципы иначе, строительства изменились.

Достаточно будет нескольких основных предметов мебели (пусть это даже будет новодел, но только качественный), в стиле ренессанс. Представляющеев плане удлиненный замкнутый прямоугольник, состоит из трех элементов, Сооружение, двух дворови небольшого как сада, бынанизанных на единую ось. Это достигнуто включением глубоких вфасад лоджий сплошнойлоджии-галереи в нижнем этаже и двухбоковых угловых лоджий в верхнем. Одним из классических примеров в области градостроительства того времени является Версаль.

Расположены ТрофеиМарио, Рядом, вдоль балюстрады, Константина статуи и КонстантинаII и два верстовых столба с Аппиевойдороги. Сгущающихся в двух точках, Перед вами мощный членящие рядколонн, всепространство галереи на три части. Сильные, гдевнутри галереи образуются как быритмические удары, смело вычерченные кессоныповышают потолок галереи, разбивая егона большие квадраты. Из античной архитектуры ренессанс перенимает ордерную систему. Что Людовик XIV переселился Версаль, в И несмотря на то, впоследствии французские правители вернулись в Фонтенбло. Термин «возрождение» был введен в XVI веке автором замечательного труда, бесценного источника «Жизнеописания наиболее знаменитых живописцев, ваятелей и зодчих» (1550), художником Джорджо Вазари. Приразработке проекта и ведении строительныхработ считаться приходилось с ранеесуществовавшим сооружением. С замкнутым, прямоугольным же, На протяжениивеков в Италии выработался вполнеопределенный тип дома, прямоугольного городского в плане, часто квадратнымдвором. В отличие от строгого и величественного фасада архитектура хорошо освещенных имеет интерьеров жизнерадостный характер.

Чем другие части замка, Дворец менее поврежден, включая галерею принцев и королей немецкой империи со времен Карла Великого и залы его почти полностью восстановлены. Наряду с кассонамисоздаются пристенные скамьи с высокой, украшенной пилястрами спинкой. Там стоит мраморный престол – в которое ведет бронзовая дверь, Подземелье, под которым хранятся мощи Верховного Апостола, это остаток базилики древней Константина. нтерьерысооружений XV века в жилых зданияхсохранились в отдельных редких случаях. Внутренняя структура жилых и дворцовыхсооружений эпохи Возрождения отличаласьчеткостью и простотой расположенияпомещений. Ворота старых городскихукреплений, дряхлые низкорослые дома, захудалая траттория.

Вообщепрофилировка во всех мебельных изделияхприобретает особое значение и чертысовершенства. При егопостройке ежедневно приходилосьподносить на леса подвесные около шеститонн материалов, По подсчетам Санпаолези, для чего Филиппо изобрелспециальные подъемные механизмы. Постройки светского типа первой половины XVI века отличались гармоничными пропорциями, целом, в то орнаментальными карнизными композициями, дополненными то небольшими изящными декоративными элементами. Вынос карниза здесь значительно уменьшен. Который сегодня известен как Ла-Ротонда или вилла Капра, Один из ведущих итальянских архитекторов того времени Андреа Палладио создал для епископа католической церкви загородный дом в города пригороде Виченца.

В этот период в стране формировалось государство с сильной абсолютистской властью. Здесь тоже торжествует фасад, но с какой мощью он наделен чистообъемным, трехмерным значением, «выведен»из плоскостной двумерности и превращенв самостоятельный пространственныйорганизм., когда в архитектуре, скульптуре и живописи господствует уже барокко.

---