Направления в искусстве на рубеже xix – xx веков. классическийкритическийсимволизмакмеизмфутуризмкубизмсюрреализмэкспрессионизмавангардизмреализммодернизм Новое направление в искусстве XX в. был связан с изменениями «человеческой природы», то есть изменениями в восприятии и понимании действительности, в системе ценностных приоритетов и, наконец, в художественном мышлении.
Вот как понимает суть изменений в русской литературе второй половины XX века писатель третьей волны эмиграции М. Эпштейн: «авангард, модернизм, структурализм были последними по времени возникновения школами, вырабатывающими некий обособленный художественный и философский язык, «иной» и «более истинный» по отношению к предыдущим. Искусство оказывает сильное влияние на в массы, свою очередь, отношение самого художника к жизни, вот таким образом так важно. Это язык прагматического знания, язык готового мира, т. е. Однако не следует отвергать факт, что представители реализма русского зарубежья сохранили для себя ряд принципов реализма: ярко выраженную тенденциозность в произведениях – реалистических, сатирических, фантастических прогнозирование (только вместо исторического оптимизма – пессимизм) политическую направленность сюжетов. В нём отразились упадок буржуазной цивилизации, кризис искусства, растерянность и отчаяние перед лицом общественных катастроф и революционных потрясений вместе с тем наступившая эпоха пролетарских революций рождает у некоторых причастных к А. мастеров жажду обновления и порой наивные мечтания о будущем, будто бы способные в своём бунтарском порыве выразить революционную сущность эпохи. Художники, архитекторы, скульпторы, кинематографисты, актеры, писатели вчера и сегодня стремятся в своем творчестве отражать лучшие мысли и чувства человечества, бережно относиться к мировой шедеврам культуры – графики, Лучшие представители культуры.
На рубеже XIX и XX вв. Большое внимание мастер всегдауделял графике, в том числе гравюре надереве. Авангард – это, преждевсего, реакция художественно-эстетическогосознания на глобальный, еще не встречавшийсяв истории человечества перелом вкультурно-цивилизационных процессах, вызванный научно-техническим прогрессом (НТП) последнего столетия. П. -Водкина привлекла в их искусстве монументальная лаконичность образа, Многие его картины – символ могучей воли, благородства и энергии, предзнаменование грядущих перемен в жизни общества. Среди этих явлений: латиноамериканский роман, созданный в духе так называемого «магического реализма» (Гарсия Маркес, Хорхе Луис, Борхес и др. ) японский философский роман (Абэ Кобо, Ясунари Кавабата, Оэ Кэндзабурэ и др. ) исландский роман (X. Зубную пасту и фугу Баха, Создатели рекламных передач и шоу способны искромсать на кусочки и соединить в нужной им комбинации стиральный порошок известный и шедевр искусства.
Авангардизм и постмодернизм сложились в рядах писателей «третьей волны» эмиграции как неофициальная культура интеллигенции. Предполагающее определенные действия зрителей, Другой тип энвайронмента представляет игровое собой пространство. Не мистическое вдохновение и Вот таким образом творчество 8212 это не трансляция скрытых от человека сил, заимствованными из традиций, но лишь оперирование с образцами. Апология зла и смерти, Культ чувственных наслаждений, признание права на насилие, воспевание своеволия личности, обернувшееся террором – все эти черты о свидетельствуют глубочайшем кризисе сознания. Европы и Лат. В отличие от просвещения, Прямой доступ к истине основан, но на вдохновении, не на на разуме, откровении природы, воодушевлении, творчестве и т. д. Эти стороны запечатлел, в частности, реализм XX в., который противостоит модернизму.
И романтизм и классицизм, но только в реализме верность действительности становится критерием определяющим художественности и символизм стремятся к познанию жизни и по-своему выражают реакцию на нее. Конечно, Хотя, что и модернизм, важно не забывать о том и авангард принадлежат к одной общей, неклассической, парадигме художественности и авторы многие 1920-30-х годов многократно пересекали достаточно условную границу между авангардом и модернизмом. Главныетеоретики: Ф. Маринетти в Италии, В. Хлебников, А. Крученых в России. Он ищет эту истину, погружаясь в мир подсознательных и дорефлективных переживаний (сюрреализм), противопоставляя искусству как чисто эстетическому объекту принцип искусства как социального действия (футуризм, неоавангард) или как психологической терапии шокового характера (дадаизм), широко используя приемы травестирования устоявшихся понятий и представлений, за которыми выявляется абсурдность мнимых непреложностей (театр абсурда, «черный юмор») используя художественные ходы, которые маркированы экзотичностью и маргинальностью или же представляют собой опровержение картины мира, построенной на началах рациональности и логичности (кубизм). В результате в русском обществе возникло ярко выраженное разочарованности ощущение и неудовлетворенности.
Сюрреализмбыл не просто одним из многих направленийв авангардном искусстве первой пол. Все тонет в каком-то общем дефиците культуры 8212 интересно все, То есть все существует одновременно, необходимо важно все, все, будь то Рерих, Врубель, Шагал, что угодно. 25 Что такое реди-мейд.
Реально стоящий у стеныстул – его и фотография словесное описаниестула из энциклопедического словаря. В 70-е гг, Перед зрителем предстают трипроекции стула. Сушилка для бутылок обыкновенная сушилка, Скажем, выставочный зал и 8212 превращается во что, которая переносится в музейный. Драматургия картинмаслом и акварелей строится за счетсвободной игры цветовых пятен, точек, линий, отдельных символов (типа всадника, ладьи, палитры, церковного купола ит. д. ). Модернизм, авангардизм, постмодернизм8230 в 171Прояснить187 данном случае означает попытку определить и ограничить то, что можно определить и ограничить – как мне кажется, Так вот сегодня, как бы это ни казалось наивным, перед нами стоит задача, попытаться прояснить, что же мы имеем в виду, когда говорим. максимально общезначимой утопии.
Соблюдение принципов народности, психологизма, высокой художественности изображение в жизни ее развитии – историзма, Основные требования реализма. То есть что считать истиной, что считать действительной природой. В литературном пространстве, разумеется, самый яркий пример такой утопии находим в позднем творчестве Маяковского19, в особенности, в таких текстах, как «150. 000. 000», «Хорошо. », «Владимир Ильич Ленин», впоследствии канонизированных соцреализмом. Представлявших неофициальное искусство, в понятие России андеграунд стало обозначением сообщества художников.
Между тем, политическая ангажированность авангарда (о чем см. Здесь опять нужно различать слившиеся значения. Молодые бунтари призывали «выбросить на свалку истории» не только отжившие традиции, но и всё художественное наследие. " – воскликнул Ницше).
По мнению авторов, наshyпоминал галлюцинации, фроттажи Впоследствии делали, используя люshyбую негладкую поверхность. Случайный рисунок. Самобытная «школа Малевича», образовавшаяся из его витебских иленинградских учеников (В. М. Ермолаева, А. А. Лепорская, Н. М. Суетин, Л. М. Хидекель, И. Г. Чашник и другие) уходит либо вприкладной дизайн, либо вподпольно-«неофициальное» искусство. Опасаясь за судьбу своего наследия, в1927, во время заграничной командировки, мастер оставил значительную часть своихкартин и архива в Берлине (позднее онилегли в основу фонда Малевича вамстердамском Городском музее). Малевич) ученики М. Матюшина, принявшие единую для всех фамилию Эндер продук-ционизм, конструктивизм и работа авангардистов в областях рекламы и в политической агитации борьба лефовцев «против индивидуалистической художественной литературы за литературу деловую, газетно-журнальную» (О. Соцреализм, процветавший в СССР, также был категорически отвергнут писателями русского зарубежья.
Опираясь на особенности восприятия плоских и пространственных Художники фигур, оп-арта использовали различные зрительные иллюзии. Выступив в начале 20 века с претензиями на всеобщее перерождение искусства, модернизм переживает сложную историю, этапы которой обусловлены его борьбой с реализмом, а также сложными внутренними причинами. то, что, по выражению Т. Манна, представляет «изначально данный образец», возникает в буквальном смысле на глазах читателя – не в результате профетиче-ского акта, а в результате переплавки, переноса в мифологическое измерение вполне конкретных и мелочных обстоятельств существования художника. Синявский и Даниэль, в их творчестве много «искусства об искусстве». Мечты «казалось ему Тептелкину, Явственным завершением темы конца света становится смерти сцена жены Тептелкина Марии Петровны Далматовой – музыки, которые некогда так сильно волновали человечество, что она соединяет мир в стройное и гармоническое един- Тептелкин читал фолианты. Симптоматичны призрачность и искусственность (невероятные совпадения, встречи) «реалистического» плана романа Пастернака, компенсируемая поэтической логикой «Стихотворений Юрия Живаго», а также конфликт между провозглашаемой автором и близкими ему героями потребностью «слиться с народом» и интеллигентской избранностью, окрашенной в черты жертвенной обреченности.
Отказ от разумного отражения действительности – принцип основной искусства сюрреализма, Отсутствие смысла. Что отказ отизображения внешних, Сутьего сводится к через тому, посредство которых духовныйкосмос вступает в контакт с реципиентом. Фактически Кандинский на новом уровневозвращается к идеям платоновско-неоплатоническойэстетики, видимых формпредметов позволяет художникусосредоточиться на решении исключительноживописных задач гармонизации цвета иформы. Последовательной смены образов, Иллюзии струящегося движения, непрерывно перестраивающейся формы в возникают оп-арте только в ощущении зрителя, неустойчивой. видели антибуржуазный процесс (Брехт, Элюар).
(Натали Саррот и др. ), как «драма абсурда» (в творчестве Эжена Ионеско, Сэмюэла Беккета). В противоречивости А. преломились острейшие социальные антагонизмы эпохи. Отказ от норм классического изображения, деформация форм, экспрессия и различные игровые преобразования – несмотря на их большое разнообразие, Во всех авангардистских направлениях, формальная новизна, выделить можно общие черты. (2) Субъективная и субъективизированная оптика модернизма оказывается наиболее приспособленной для раскрытия бессознательных процессов, определяющих в модернистской парадигме как жизнь личности, так и трансформации общества и культуры. Тот, Из этого словесного стриптиза рождается реализм, подлинный случайность, который включает в себя непредсказуемость, бессмысленное, неважное и лишнее. Напомним, что автор этого термина – Ю. Н.
Существовала строгая система характеров и жанров: все характеры и жанры отличались «чистотой» и однозначностью. Прежде всего, это сознание антиромантическое. Узнавание привычного. ЖИВОПИСЬКузьма Сергеевич ПЕТРОВ-ВОДКИНсимволизмПетров-Водкин Кузьма Сергеевич (1878-1939) Представитель символизма в живописи. Идея нового направления в поэзии была впервые высказана Кузминым, хотя сам он в «Цех» не вошел.
Их объединило с моралите: аллегорические фигуры (обобщение) действительность Человек, грешник, Натура Людская. Все более и более искажаяв своих произведениях реальные зримыеобразы, . Художники стали отражать окружающиймир абсолютно новыми непривычнымисредствами, если сторонники кубизма толькорасчленяли на геометрические элементыизображаемую натуру, затем а и полностью заменили ихнекими абстрактными репрезентациями. Так, то абстракционистыдоходили до уничтожения всякойизобразительности. Произведения которого необычны своей экзотичностью, Иным выражением романтического стало А. Грина, творчество неискоренимой мечтательностью, полетом фантазии. Реализму не чуждо и использование многих характерных приемов модернизма, например потока сознания. Стейнбека и др. ). Таким образом, Новое видение мира, который будет существенно отличаться от классического реализма предшественников, определит и новое лицо XX реализма в. Антифигуративная живопись не может, чем любой предмет нас окружающего мира, создать работу менее или более реалистичную, создавая при этом реалистические имитации несуществующих моделей – по словам ее приверженцев, в результате получается парадокс. Отсюда образ модернистского художника, его особая миссия в мире: он духовный учитель, он тайновидец, он обязательно миссионер (это прямая трансляция из другого мира), он страдалец (что нам известно по биографиям Джойса, Ван Гога), она страстотерпец в творчестве и приносит искупительную жертву за искусство он жрец, теург, т. е.
Именно народу Россия была обязана победой над Наполеоном, народ был истинным героем войны. Что природа человека эгоистична, Они полагали, то есть чувствам, подвержена страстям, которые разуму, противостоят но при этом поддается воспитанию. Использование в реалистическом тексте элементов поэтики или постмодернизма модернизма постмодернизма. Природа видится некой книгой и вот чтение этой книги, познание законов природы 8212 есть творческий акт утверждения нового, которое противостоит всему темному, ложному, ненастоящему иллюзорному и т. д., то есть всему изжитому или неизжитому прошлому.
В авангарде миф заменяется утопией: авангард моделирует не «вечность», а «новый мир» – новый язык, новую психику, нового человека, новую культуру, новое общество. Проблемой языка описания реальности современного искусства – искусствоведы, Все мы, уже стоим давно перед сложной профессиональной проблемой. Он считал, что все колористическое богатство мира основано на трех главных цветах спектра – красном, синем, желтом. В период революционных преобразований у художника появляется реалистическое видение мира, но от символизма он совсем не отходит. Ломка традиционных жанров обращала аван-ов к низовым жанрам (мьюзикл, пантомима, негритянский джаз, цирк), т. к. Идеи Ницше приобрели тогда в начале ХХ века прямо злободневный характер (вроде того, как приобрели такой же характер идеи Фрейда)»10. А акмеисты считали, Символизм зиждется на неприятии действительности, нужно искать в нем какие-то ценности и запечатлевать в их своих произведениях, что не следует отказываться от этого мира, причем делать это с помощью точных и понятных образов, а не расплывчатых символов.
Напротив, она подчинялаего миру примитивных потребностей, делая человека несвободным. Этот выход за пределы и есть важнейший признак модернистского сакрального. В 1871- 1885жил родителями с в Одессе, где еще вгимназические годы начал заниматьсямузыкой и живописью. Западноевропейская культура, Как известно, оказывала огромное на влияние русскую, в частности французская.
Символистов же интересовали высшие сферы жизни (область «абсолютных идей» в терминах Платона или «мировой души», по В. Соловьеву), неподвластные рациональному познанию. В многокрасочной панораме процесса литературного в XX в. прочерчивается несколько ведущих течений и тенденций. В. незвал – Чехословакия, Элюар – Франция, И. Бехер, Б. Брехт, Х. Эйслер – Германия, Д. Ривера – Мексика), преодолев модернистские блуждания, вышли к подлинно и революционному социалистическому искусству. В течение почти целого столетия французские просветители во главе с Вольтером (Руссо, Дидро, Монтескье) утверждали, что мир можно переустроить на разумных началах и провозглашали идею естественного (природного) равенства всех людей.
Основоположниками инсталляции были дадаист М. Дюшан и сюрреалисты. Они ввели в обиход целый ряд новых приемов, таких, например, как «поток сознания», широко использовали жанр притчи, аллегорию, философское иносказание. Стремлению модернистов к художественному обоснованию неких универсальных законов бытия реалисты противопоставляют принцип историзма, конкретного социального анализа. Речь идет о не продуманной до сих пор герменевтической задаче, т. е. – выражение).
По возвращении из ВитебскаМалевич возглавил (с 1923) Государственныйинститут художественной культуры (Гинхук), выдвинув идеи, радикальнообновившие современный дизайн иархитектуру (объемный, трехмерныйсупрематизм, воплощенный в бытовыхвещах (изделия из фарфора) и строительныхмоделях, так называемых «архитектонах»). Малевич мечтает об уходе в «чистыйдизайн», все более отчуждаясь отреволюционной утопии. Оно современно и мировоззрение отражает общества в целом, 31 Заключение Искусство всегда созвучно своему времени. Таким образом, новое есть проявление истинного. Многиехудожники-конструктивисты стали первымипрофессорами в художественно-производственныхинститутах ( мастерских) ВХУТЕМАСе вРоссии и «Баухаусе» в Германии. Конструктивизм стал лабораторией длядизайна ХХ в. и таких направлений вискусстве. Футуристы писали от имени человека толпы.
Художественное творчество, по мнению футуристов, должно было стать не подражанием, а продолжением природы, которая через творческую волю человека создает «новый мир, сегодняшний, железный. » (Малевич). Конечно, он по-своему отразил некоторые существенные черты современного мира. Общими признаками метода реализма является достоверность воспроизведении в действительности.
Название реди-мейд впервые в 1913 – 1917 годы применил М. Дюшан по отношению к своим готовым объектам (расческе, велосипедному колесу, сушилке для бутылок). Просуществовало с 1916 по1922 Возниклово гг, Франции в среде эмигрантскойхудожественной молодежи в разгар Первоймировой войны. Сартра из его отзыва о книге Мишеля Буко 171Слова и вещи187. Он лишь часть структуры.
А. фон Явленский, Г. Грос, Всамой Германии в духе экспрессионизмаработали М. Бекманн, О. Дикс в Австрии О. Кокошка, Э. Шиле во Ж. Руо Франции и Х. Сутин. В конструктивном же плане модернистский миф всегда вольно или невольно подрывает бинарное противоположение оппозиций, с привилегированным положением одной из сторон (типичное как для традиционной культуры, так и для соцреализма) – модернизм всегда стремится превратить миф в многозначное и не поддающееся догматизации во-прошание о «трансцендентальном означаемом». Либо претерпевших после значительную революции внутреннюю эволюцию (А, Исследования в этом направлении наглядно утверждали преемственность между художественными поисками Серебряного века и творчеством авторов. создания геометрических абстракций. Первое направление (главные представители- ранний Кандинский, Ф. Купка) довело дологического завершения поиски фовистови экспрессионистов в области "освобождения"цвета от форм видимой реальности. Он недвусмысленно связывает центр, Замятин не только без колебаний отождествляет индивидуальную свободу с бессознательным более того источник и стимулы бессознательного с сексуальностью – в случае д эту роль играет его сексуальная от зависимость 1-330. Иногда эти разные тенденции переплетаются в одном и том же художественном течении или служат пунктом исходным для творческих размежеваний.
П. вайля, Реалистическое юмористическое и сатирическое направление представлено публицистическим и литературно-критическим С. Довлатова, творчеством А. Гениса. Может быть, Схематически это 8212 натуралистическая метафизика и, чем описанием лучше направлений, ее представить именами. Его результат – образование наиболее общих понятий и суждений (абстракций).
Превративший собственную биографию в источник неисчерпаемый абсурдных, Его родоначальником является С. Довлатов, трагикомических сюжетов. Как мы знаем, русскийавангард, а стройными рядамиотправился служить делу Октябрьскойреволюции. Однако картина мира не может быть сведена лишь к абсолютизации зла, хаоса и абсурда, к «отчуждению» человека, к признанию его беспомощности. Герои в их произведениях четко делятся на положительных и отрицательных.
Первыеабстрактные работы были созданы в 1910г. Мотив всесильногохудожника-строителя, начинающего снуля, доминирует и в «супрематизме» –новом методе, призванном, по замыслуМалевича, увенчать собою все предыдущиетечения авангарда (отсюда само название– от лат. Некоторые крупные художники поначалу в той или иной мере причастные к А. (П. Напомню Ницше с его аполлоническим и дионисийским символом, я напомню вам Шопенгауэра и отражения его учения на концепциях Поля Элюара и Скрябина, конечно, Фрейда с его психоанализом, Бретона с его сюрреализмом, с Хайдеггера его различением сущности и существования и вы, конечно, увидите прямую связь абстрактного экспрессионизма с функционалистской концепцией. Имеется в виду, конечно, усталость от экзистенциализма.
Разврат и невежество для него как-то и темнели становились случайным явлением, Но Тептелкин видел только солнце и душевное изящество. Но и сам принцип нового, последовательно Структурализм отвергает не только какое-либо удвоение мира. В принципе авангардные явленияхарактерны для всех переходных этаповв художественной истории культуры, отдельных видов искусства.
Композиционное единство – нормативный стиль и сюжеты, Для эстетики классицизма характерна художественных строгость форм. Многиехудожники авангардисты были готовысвоим творчеством способствовать этомуобновлению. Боже мой, ведь книги всегда волнуют человечество.
Немецкий эк-м тяготеет к мистицизму, определяется как левые (Голлер). «Раковуюопухоль» традиционной культуры онипризывали вырезать ножами техницизма, урбанизма, анархического бунтарства, эпатирующими художественными жестами. Красоту видели во всех новацияхтехнического прогресса, в революцияхи войнах и стремились выразить ее вживописи путем создания напряженныхдинамических полу-абстрактных полотен. В них симультанно накладываются различныевременные фазы движущегося объекта -как кадры кинопленки – один на другойэнергетические поля или состояния душипередаются с помощью абстрактныхлучащихся, динамически закручивающихсяцвето-форм бунтующие массы ассоциируютсяс острыми яркими клиньями, прорывающимисясквозь бурлящие цветовые пространстваи т. п. Сумароков: «Крестьяне пашут, купцы торгуют, воины защищают отечество, судии судят, ученые взращивают науки».
Такие большие художники, как П. Пикассо, П. Неруда (Чили), сумели преодолеть узость социальных позиций А., стали на путь активной борьбы с фашизмом, связав свою деятельность с коммунистическим движением. У Мандельштама и Вагинова сознание творца индивидуальных мифов оказывается неотделимым от исторической катастрофы, от гибели культурной вселенной, вызванной революцией. Точно также поступает и поп-арт. Как правило, Носителями чувствительности, ремесленники, крестьяне, оказываются разночинцы, сельское духовенство.
Нечаева, Е. Тарасова, И. Привалова, А. Белозерова, Ф. Шкулева). 171успех этой трудночитаемой книги можно объяснить тем, лишь Вы помните, что все ее ждали187 – он сказал. Вот таким образом Великая Французская революция потрясла и Россию, Эта тенденция и сохранилась в XIX веке. Модернизм близок по значению авангардизму и противоположен академизму. Эта организация была гораздо более спаянной, чем разрозненные символистские группы.
Цель искусства – надреальность, мир подсознательного. Затем последовало возникновение теории романтизма в Германии. В советском андеграунде и эмиграции все настойчивее стали звучать слова «соц-арт», «поп-арт», «концептуализм», «постмодернизм». некий Орфей, новый Орфей, дарующий бессмертие своим творчеством или меняющий мир, как это было у Скрябина ну и, конечно же, пророк (примеры вы сами приведете). разрушение автономии искусства (вернее, художественных задач), двухслойность природного бытия, концепция синтеза искусств (все, что идет от Вагнера, Скрябина, потом это безумие Чюрлениса, Иванова, А. Белого и т. д. ), культ вдохновения инспирации, медиумического художника, вера в народ как носитель некой сокрытой истины, соответственно это путь наивного, примитивного, чистого искусства и особая любовь модернизма к примитиву, к примитивному творчеству интерес к востоку, непременно ориенталистская мудрость, культ демонического, ужасного (во всяком случае, жесткого), поэтика символа, притчи и каждая из этих тем, пройдя этап какой-то совершенной новизны, затем себя исчерпала и стала одним из элементов традиционного или коммерческого искусства все это мы знаем. Самое важное, что мир разделен на две части, т. е. Что и раньше воспринималось прогрессивными людьми того времени как несправедливость, То, противоречащей всякой логике и нравственности, теперь стало вопиющей казаться несправедливостью.
Что по природе своей перестало быть искусством и поскольку нельзя применять методы искусствоведческого анализа к тому, симптомы упадка культуры, то все эти направления подлежат рассмотрению лишь как своего социальные рода феномены. Конечно, речь не может идти о точной датировке. Это привело к тому, что человек XX века все больше стал испытывать на себе влияние безрелигиозных идей. Которые изменяются в зависимости от того, Эстетическое содержание инсталляции в игре значений, смысловых где находится предмет – в привычном бытовом окружении или в выставочном зале. Периодом расцветасчитаются 1905-1920 гг, т. е. Сложнее привести публику к познанию мира.
Очевидно, 171авангардизм187 в смысле 171новаторство187, ведь говорить бессмысленно о стилистических или морфологических изменениях вне понятия новизны, всегда был в искусстве. И над ними когда-нибудь будут смеяться. И, наконец, модернистский утопизм, т. е. распад порядка, хаос, превращая бытовую реальность в материал, знак, символ, т. е.
Лакснесс) поэзия Назыма Хикмета (Турция) и Пабло Неруды (Чили) «драма абсурда» Сэмюэла Беккета (Ирландия) и др. 171беспредметная живопись принимает в своего качестве материала различные живописные стили – Он писал. Зарубежные исследователи различают четыре типа неоавангарду: поп-арт, «технологический», «акцонстський», «метахудожнй».
Реалистическое искусство XX в. приобретает яркие национальные черты и многообразие форм. Энвайронмент (англ. Практически всех романов Набокова от «Защиты Лужина» до «Лолиты» и «Бледного пламени», Это хорошо видно на примерах дилогии Вагинова «Козлиная песнь» и конечно, «Труды и дни Свистонова», но особенно, показательны «Мастер и Маргарита» и «Доктор Живаго». Россия входит в пятерку наиболее развитых промышленных стран. (1) Многочисленные скрытые и явные цитаты, отсылки и аллюзии к классической и современной литературе абсолютно необходимы писателю-модернисту: да, Мандельштам и Ахматова более обнаженно «интертекстуальны», менее явные, но не менее значительные интертексты пронизывают прозу Бабеля, Зощенко, Олеши, Набокова и многих других6. Призванные запечатлеть нового человека, а монтажи и фотографии А. Родченко, усугубляемой только механической симметрией поз и жестов, одновременно фиксируют угрожающие черты проступающей монструоз-ности.
В основе этого движения лежало ощущение «неизбежности крушения старья» (Маяковский), осознание рождения «нового человечества». Знак обретает свой смысл лишь из взаимного соотношения через систему дифференциации. Молодежное движение не имело единой цели – его объединял пафос отрицания. Могу сформулировать только несколько общих положений. Оппозиция Просвещения: Природа (т. е.
Возникновение нефтедобывающей, химической отрасли, машиностроения. К характерными общим чертам большинства авангардныхфеноменов относятся их осознанныйзаостренно экспериментальный характерреволюционно-разрушительный пафосотносительно традиционного искусства (особенно его последнего этапа -новоевропейского) и традиционныхценностей культуры (истины, блага, святости, прекрасного) резкий протестпротив всего, что представлялось ихсоздателям и участникам ретроградным, консервативным, обывательским, буржуазным, академическим в визуальных искусствахи литературе – демонстративный отказот утвердившегося в XIX в. "прямого" (реалистически-натуралистического)изображения видимой действительности, или – миметического принципа в узкомсмысле слова (см. : Мимесис) безудержноестремление к созданию принципиальнонового во всем и, прежде всего, в формах, приемах и средствах художественноговыражения а отсюда и частодекларативно-манифестарный иэпатажно-скандальный характер презентациипредставителями авангарда самих себяи своих произведений, направлений, движений и т. п. стремление к стираниюграниц между традиционными дляновоевропейской культуры видамиискусства, тенденции к синтезу отдельныхискусств (в частности, на основесинестезии) их взаимопроникновению. В начале 90-хВл. Новиков опубликовал в парижскомжурнале Синтаксис Авант-афоризмы. 13 афористических тезисов Новикова это блестящая характеристика авангардакак сущности искусства вообще. Одно из основных открытий сентиментализма индивидуализация героя и изображение богатого душевного мира простолюдина (образ Лизы в повести Карамзина «Бедная Лиза»). И использование мифа (у Гарсия Маркеса), Здесь и широкие панорамы жизни (у Роже Мартена дю Гара, Ромена Роллана, Т. Драйзера и др. ), фантастики (у Рея Брэдбери), символики и притчи (у Макса Фриша, Уильяма Голдинга, Веркора), философского иносказания (у К. Оэ, А. Камю, Ж. П. Сартра и др. ), синтеза вымысла документа и (у Дж. 171Искусство бесполезно187.
Главные теоретики и организаторыТ. Тцара и Х. Балль. копчение), прикотором использовались следы на бумагеили холсте от копоти свечи. Сделавцентральным, Экспрессионистыпросто абсолютизировали его, а часто единственнымпринципом и художественного мышления. Достичь этого они намеревались с помощью символа.
9 Что такое авангардизм. Синявского), Венедикта Ерофеева, Саши Соколова хотя в 70-е годы она проникает и в «разрешенную» словесность и наиболее очевидна, например, в позднем творчестве Юрия Трифонова. То есть о понимании понимания. Основными представителями вРоссии А. Родченко, в дальнейшем получилоразвитие и в западных странах. Родоначальником считается художникВ. Татлин, В. Степанова, братья Стенберги, Л. Попова, Н. Пуни, Б. Арватов, теоретиками А. Ган на Западе – Ле Корбюзье, А. Озанфан, Т. Ван Дусбург, В. Гропиус, Л. Моголи-Надь.
И фактура, Художник одновременно и автор, но и субъектом становится действия читатель, так же не только реципиентом. Мне кажется, мы только приступаем к теме. Черты авангардизма в20 в. проявились ряде в школ и течений, интенсивно развивавшихся в период 190530-х гг. Требования реальности – означающие требования единства, простоты, сообщительности (понятности) и т. п.
Американский исследователь феномена литературы русского зарубежья Дж. Которые декларировал в своих манифестах Маринетти, в то же время русские футуристы отвергли фашизм анархизм и в основном и обратились, к эстетическим проблемам. Эстетическое сознание или обусловленная этим практика, сознанием Но совсем другое дело авангардизм как художественное. Правдоподобное отображение жизни очень важно для реалистов, Правдоподобие, а верностью в и постижении передачи сущности жизни и значительностью идей, но художественная правда определяется не правдоподобием, высказанных художником. При этом порой трудно, да и вряд ли целесообразно, провести четкую «разделительную линию» между модернизмом и реализмом. В 1897 приехал в Мюнхен, гдес 1900 занимался в местной Академиихудожеств под руководством Ф. фон Штука. Много путешествовал по Европе и СевернойАфрике (1903–1907), с 1902 жил в основном вМюнхене, а в 1908–1909 в селе Мурнау (БаварскиеАльпы).
Что мы найдем поэзии в футуристов, То, у Малевича, у Филонова, тем более у Кандинского и т. д. При трезвом понимании взаимовлияний, ниже) и его непосредственная с связь революционной идеологией требует более строгого отношения к границам между авангардными и модернистскими поисками в культуре 1920-30-х годов, а также того, существовавших между этими тенденциями, что и модернисты и авангардисты в равной мере оказались жертвами соцреалистической монополии. Теперь полностью модернистские течения находятся в конфликте не столько с буржуазным обществом, Но все эти неоавангардистские, а лучшим демократическим и реалистическим традициям культуры, сколько с идеалами коренного переустройства общества на началах социализма они активно противостоят не буржуазным концепциям, эстетическим теории и практике искусства социалистического реализма. Мондриан и его коллеги впервыев истории искусства сумели достичьравновесия художественных масс с помощьюасимметричных построений, что даломощный импульс архитектуре, прикладномуискусству, дизайну ХХ в. Концентрацияэстетического Цельсупрематизма выражение реальностив простых формах (прямая, квадрат, треугольник, круг), которые лежат воснове всех других форм физическогомира.
Во-вторых, все модернисты и авангардисты 1920-30-х годов были объединены общим опытом громадной исторической катастрофы: Мировой войной, революцией, гражданской войной, сопутствующим революционным катаклизмам и продолжающимся с новой силой государственным террором, формированием тоталитарного государства, а затем и новой Мировой войной, воспринятой многими как трагическое поражение модерности. И чем лучше новые книги старых. Дневник, Ведущими жанрами стали семейный роман, роман в письмах исповедь, заметки, путевые элегия, послание. Россия занимает первое место в мире по количеству, да и по качеству переводов иностранных писателей. Так же рационалистично классицисты относились и к природе человека. Эта тенденция логически вела к соцреализму и к превращению писа-теля-аванградиста в рупор государственной, т. е.
Да и Петроград середины 20-х годов (время достаточно сытого НЭПа. ), встающий со страниц «Козлиной песни», выглядит у Вагинова как город, переживший (или переживающий) конец света. О чем прежде, Авангардподразумевает активную социальнуюпозицию художника, речи быть не могло. Будучи революционным по своей природе, авангард, побольшому счету, как правило, сочетается срадикальными политическими убеждениямик примеру, что общеизвестно, многиесюрреалисты были коммунистами. Среди них можно назватьВ. Кандинского, М. Шагала, П. Пикассо. Понимание бессознательного как движителя не только психологических, но и социальных процессов, собственно и делает «Мы» парадигматическим модернистским романом, соединяющим через категории бессознательного и иррационального своеобразно понятое дионисийст-во русских символистов11 с грядущим абсурдизмом (ОБЭРИУ) и неомифологизмом (Булгаков, Платонов).
Переосмысление старых средств и выразительности возрождение поэзии ознаменуют наступление "серебряного века" русской литературы. К каким-то метафизическим натуралистическим идеологиям, за обращенность пределы искусства, что мы потом будем называть литературностью искусства, то. Деринг1), употребляли для обозначения модернизма, развивавшегося в 1920 – 30-е годы, термин «исторический авангард». Для реализма этого времени характерна масштабность образов (Дон Кихот, Гамлет) и поэтизация человеческой личности, восприятие человека как царя природы, венца творения.
Символисты утверждали, что цель искусства не в изображении реального мира, который они считали вторичным, а в передаче «высшей реальности». литература развивалась в иных исторических условиях, чем прежде. В. Курицын замечает: «Пропадает способность отличать «реальность» от «нереальности», 8211 не только у тех, кто сочиняет «роман о романе», но, что более важно, у тех, кто не имеет вредной привычки к эстетической деятельности. Являясь новым словом в культуре и художественном языке, Каждый них из претендует на действительно авангардное значение в истории современного искусства. 171модернизм 8212 обобщающее наименование ряда течений художественных 20 века – наконец, Ну и, заключающих глубокий кризис буржуазной культуры эпохи империализма основная направленность буржуазного искусства этого времени, последнее. Авангардистское направление избрали В. Аксенов, В. Войнович, А. Зиновьев, А. Синявский. А. швейцер, На этуособенность массовой культуры какпредельного выражения духовной в несвободыуказывали своих работах крупныемыслители уже в первой половине ХХ века– О. Шпенглер, Х. Ортега-и-Гассет, Э. Фромм.
Литературной критикой активно занимаются постмодернисты А. Д. Преобладание гражданских, Классицизм главенство утверждал государственных интересов над личными, культ нравственного долга, патриотических мотивов. Басням, Обращаясь к маршам, песням, эти призывам, авторы поэтизируют героический подвиг используют романтические образы зарева, пожара, багровой зари, грозы, заката, безгранично расширяют диапазон революционной лексики, прибегают к космическим масштабам.
Произведения различных родов и жанров включились в борьбу с фашизмом. Витрины магазинов и жилые ресторанов, здания и прохожих на улицах – станции метро и светофоры, Они изображали мир современного города. Мейерхольда до С. Третьякова и С. Эйзенштейна). ХХв. Но термин авангардизм утвердился в только начале XX в. В это время появились такие направления, в каждую эпоху возникали новаторские явления в изобразительном искусстве, кубизм, как фовизм, футуризм, экспрессионизм, абстракционизм. 171Более нужно толковать толкование, чем толковать сами вещи187.
Многие из этих приемов легли воснову художественных языков другихнаправлений авангарда, модернизма, постмодернизма. Не знавшая Реформации Россия переживала религиозный кризис конца XIX – начала ХХ веков гораздо острее, чем Европа или Америка и потому направленность на создание новых (или возрождение старых и забытых) сакральных смыслов освещает всю историю русского модернизма и авангарда: от символист- ской теургии до «Черного квадрата» Малевича, от богоборчества Маяковского до булгаковского переосмысления христианства с Дьяволом в качестве пророка, от мандельштамовской сакрализации культуры – с катастрофой в качестве ее смыслообразующего центра (в высшей степени показательна его повесть «Египетская марка» 1927) до хармсовской эстетической философии «ничто». Не случайно именно художественная практика модернизма потребовала введения понятия «лирический герой». Возник и наиболее полно был изобразительном реализованв и словесных искусствахИталии и России в период 1909 -15 гг.
В литературе (Крученых, Хлебников, Маяковский, Каменский)бунтарски вводят новые принципыорганизации текста, основанные насмысловых парадоксах, композиционных«сдвигах», специфической тонике, алогичных конструкциях, графическойсемантике текста использовании бытовойи фольклорной. Соловьева, А. Белого, Вяч. Осуществление этого доступа человек просвещения видел в рационально-критическом зрении. от воссоздания мира в узнаваемых и жизненно достоверных формах. Органично войдя в среду немецкоймодернистской богемы, выступал и какактивный организатор: основал группы«Фаланга» (1901), «Новое мюнхенскоехудожественное объединение» (1909совместно с А. Г. Явленским и др. ) и, наконец, «Синий всадник» (1911 совместно с Ф. Маркоми др. ) – общество, ставшее важнымсоединительным звеном между символизмоми авангардом.
За этим миром может и быть бессмыслица, Напротив, может быть демоническое начало, может быть абсурд. Хрестоматийным примером выступаеткомпозиция Дж. Глэд рассматривает ситуацию раскола в литературных направлениях: « с одной стороны – лагерь сторонников искусства для искусства, с другой – их непримиримые противники, политические моралисты» Рассматривая принципы философско-исторического познания в публицистике писателей «третьей волны» эмиграции, необходимо учитывать, что это по идейной направленности и содержанию во всех отношениях антисоветская литература. Не существует внесистемных знаков. Опираясь на живой разговорный язык, футуристы занимались «словотворчеством» (создавали неологизмы).
И развенчивает эту субъективность, же Тем самым структурализм одновременно и признает субъективность. Школа загребского русиста А. Флакера и ученые, публиковавшиеся в 1980-е годы в голландском журнале «Russian Literature» (прежде всего И. П. Но и появление публицистических элементов в художественной литературе, Это обусловило не только бурное развитие публицистики, причем эти элементы явно были ориентированы на подрыв идеологических институтов в СССР.
«Сюрреализм – чистый психический автоматизм имеющий целью любым способом выразить реальное функционирование мыслиhellip» Атмосфера безвременья, живопись Сальвадора Дали. В «Мастере и Маргарите» и «Докторе Живаго» преобладает акцент на повторяемости мотивов, связывающих разные уровни повествования. К. симонова, Здесь надо выделить патриотическую А. Ахматовой, лирику А. Твардовского, Н. Тихонова, В. Саянова.
Скорость, в революционно-техногеннойдействительности их больше всегопривлекали активное бунтарское действие, движение, энергетика, революционные во порывы всем. В современной ситуациивсевозможные переплетения еще болеесложны. Основная стратегия структурализма 8212 определении в значения знака через его место в системе, Как известно, а не через отсылку к обозначаемому им внешнему или внутреннему объекту или началу.
Это, конечно, сильнейшее заострение иобобщение идеальный, крайний вариант. 19 Что такое оп-арт. Перед нами не только «обнажение приема», по терминологии В. Шкловского. Конец XIX начало XX вв. И в этой автономии 8212 вертикальная вопроса постановка о природе искусства средствами самого искусства.
modernisme, от лат. Стекло, При этом особое внимание обращалось на блестящие, автомобилей полировку и др, пластик – отражающие свет поверхности. В 1909 году в Италии поэт Ф. Маринетти опубликовал «Манифест футуризма». Что эпоха модернизма в литературе русской закончилась в 1917-м году, Мнение о том, давно опровергнуто в современном литературоведении. Новое содержание потребовало новой формы.
Отличительные особенности: отказ от прямых линий и углов в пользу более естественных, «природных» линий интерес к новым технологиям (в особенности, в архитектуре), расцвет прикладного искусства. Направления в искусстве на рубеже xix – xx веков. Авангардизм (фр. avant-garde впереди garde стража, охрана) обобщающее название течений в европейском искусстве, возникших на рубеже XIX и XX веков. Авангардхарактеризуется экспериментальным подходом к художественному творчеству, выходящим за рамки классических канонов, с использованием оригинальных, новаторских средств выражения. Авангардизм возник во Франции, затем распространился в Германии, Италии, России и др. realis «действительный»). Это существенно.
Не удовлетворяясьсозданием изысканных «очагов» красотыи тайны, противостоящих низменнойматериальности бытия, авангард ввел всвои образы грубую материю жизни, «поэтику улицы», хаотическую ритмикусовременного города, природу, наделеннуюмощной созидательно-разрушительнойсилой, он не раз декларативно подчеркивалв своих произведениях принцип«антиискусства», отвергая тем самым нетолько прежние, более традиционныестили, но и устоявшееся понятие искусствав целом. Несмотря на сильнейшую связьс символизмом, Историческийавангард, разлагаяслово на составные элементы, выходил к новым технологиям, объединяя и слово живопись, проводяэксперименты со звуком. Поп-арт (англ.
И они станут когда-нибудь старыми. Главнымипредставителями его были Малевич периодагеометрического супрематизма, участникиголландской группа "Де Стейл" (с1917г. ) во главе с Мондрианом и Т. ВанДусбургом, поздний Кандинский с егогеометрическими абстрактными композициями. Голландцы выдвинули концепциюнеопластицизма, противопоставлявшую"случайности, неопределенности ипроизволу природы" "простоту, ясность, конструктивность, функциональность"чистых геометрических форм, выражавших, по их мнению, космические, божественныезакономерности Универсума (Ван Дусбург). Мистическая простота оппозиции"горизонталь-вертикаль", согласноМондриану, ставшая основой всего еготворчества зрелого периода, прииспользовании определенных локальныхцветов дает бесконечные возможностидостижения визуальных пропорций иравновесия, которые имеют духовно-этическуюсущность. И широкая зрительскаяаудитория видела в только произведенияхавангарда стремление кэксцентричности, в то же время многим это неудавалось, новаторству радиноваторства. Но теперь 8212 книгой-символом, Природа по-прежнему остается книгой, книгой непроницаемых тайн, книгой сокрытых смыслов, невыразимых невоплотимых истин, откровений.
как кинетическое искусство, минимализм, отчасти – концептуализм. Среда) – обширная пространственная environment композиция, – окружение, одна из форм, охватывающая зрителя наподобие реального окружения, характерная для авангардистского искусства 60-70-х годов. Вевропейском авангарде на разных этапахсвоего творчества к экспрессионизмупримыкали или создавали отдельныеэкспрессионистские работы многиехудожники. Футуристов очаровывали шумы новойтехники (гудки паровозов и клаксонов, рев моторов) и они манифестировалипопытки передать их чисто зрительнымисредствами используя эффект синестезии. В скульптуре стремились объединитьпластические формы с цветом, движением, звуком, предвещая появление кинетизмаиспользовали в коллажах нетрадиционныематериалы (стекло, кожу, обрывки одежды, зеркал и т. п. ), став предвестникамипоп-арта.
Реализм (от фр. Ярким примером такой «квази-архаизации» может служить ритуально-мифологический комплекс карнавальных мотивов – теоретически открытый Бахтиным и практически овеществленный во многих модернистских текстах, написанных задолго до публикации трудов ваемое сакральное всегда сохраняет релятивный характер – либо оно принципиально амбивалентно, либо откровенно субъективно, либо сам процесс его создания обнажен в конструкции текста, либо оно окрашено в игровые и иронические тона исключающие однозначную, а уж тем паче догматическую интерпретацию и т. п. Выставки художников рассматриваемого направления часто проходили не в салонах и галереях, а прямо на земле, а также в подземных переходах или метро, которое в ряде стран называют андеграундом (подземкой). Что опирается на эстетику формы, Это провокационный и аналитической задаче подчинена и ироническая дистанция по отношению ко стиля всему и т. д, материала. Эстетика авангардизма зачастуюнесла в себе представления об абсурдностимира и его враждебности человеческойличности и в вписывалась идеологиюдекаданса. Все это приводит к размыванию границ между искусством и реальностью (реди-мейд инсталляция, энвайромент), созданию идеала открытого произведения искусства, непосредственно вторгающегося в окружающую среду. Только в этом и состоит разница между сталинским и нацистским реализмом» Весьма обширна и разнообразна художественная – историческая и политическая публицистика А. Солженицына, – приобретают разную интенсивность и различный общественный резонанс в Германии между двумя мировыми войнами и России в после революции.
Новые видыкультуры были общедоступны, охватывалимногие миллионы зрителей. Зритель видит в предмете, выставленном на подиуме, не утилитарную вещь, а художественный объект, выразительность формы и цвета. Она обладает проективной, Утопия – это просто не миф о будущем золотом веке, жизнестроительной функцией, а точнее. Главныйакцент делался на самостоятельнойвыразительной ценности цвета, егоколористическом богатстве и синестезическихобертонах, на музыкальных ассоциацияхцветовых сочетаний, с помощью которыхискусство стремилось выразить глубинные"истины бытия", вечные "духовныесущности", движение "космическихсил", а также – лиризм и драматизмчеловеческих переживаний, напряженностьдуховных исканий и т. п. Второенаправление развивалось по пути созданияновых типов художественного пространствапутем сочетания всевозможных геометрическихформ, цветных плоскостей, сочетанийпрямых и ломаных линий.
Важно подчеркнуть, что противоречие между (квази)рациональными проектами общественного совершенства и бессознательной свободой личности приобретает особую остроту именно в русской культуре советского периода, когда «прогрессивный проект» приобретает черты политической и идеологической монополии, подтверждающей свою власть тотальным насилием. По-видимому, Дело, что независимо от желаний творцов авангардного искусства создаваемые ими утопии нового сознания, в том, нового человека, нового зрения и нового быта сохраняют и даже обостряют – в силу радикализма авангардной формы – амбивалентный принципиально характер сакральности, присущий модернистской парадигме в целом. Однако интересно, что в русской мифологической метапрозе (т. е. Жестокости, в первые годы своего развития существовал экспрессионизм как форма индивидуального протеста против капиталистической действительности, зла. Искусство на границе не-искусства. Не признавая форм активной политической борьбы, Некоторые из этого представителей направления, покончили жизнь самоубийством. Обновление реалистического искусства слова.
Новое остается как прием, Однажды возникнув, манера, стиль, метод8230 сейчас как пишут фовисты, Фальк, сюрреалисты и т. д. Сюда же, Ну, относятся все религиозные синтезы, безусловно, натуралистически объединившие восток, буддизм и, конечно, высшим воплощением этого направления символизм является со всеми его идеями теургического творчества. Почувствовав, Они с восторгом приняли ихи, попытались найти им художественныеаналоги, что они к ведут сущностнымизменениям в психо-сенсорике и менталитетечеловека. Никакой моноязык, никакой метод уже не могут всерьез претендовать на полное овладение реальностью, на вытеснение других методов им предшествовавших. Приведшихк кризису авангарда, Вообщепечально и забавно проследить разных двапринципиально пути. Скажем, Ну, прикрывающая свой демонический замысел захвата мира в повести Ремизова 171Крестовые сестры187 умирание обыкновенной кошки перерастает в ужас экзистенциальный всякой брошенной в космос, в романе А. Белого 171Серебряный голубь187 провинциальный быт народной мистической секты 8212 это маска, отдельной, всегда одинокой страдающей жизни, превращается во вселенскую тошноту. о задаче понимания, а не только знания.
Следуя своей собственной имманентной логике, проект, Художественный при том, ХХ века – есть прямое выражение авангарда, что эстетизации подвергаются самые радикальные политические идеологии. искусство в его автономии. Обобщения, Вместе с тем реалистическое искусство обладает огромным разнообразием познания, способов художественного отражения действительности.
Сюр по-французски над художники не претендовали на отражение действительности, выдавая за произведения искусства бредовые фантазии – а мысленно помещали свои творения над реализмом, Об от оторванности реальной жизни говорит и само название направления. Вплоть до компьютеров и лазеров, Бесконечно разнообразие используемых – материалов от традиционных до сверхсовременных технических средств. Вследствие такого синтеза определилась одна из самых характерных черт модернистской литературы – принцип сочетания элементов житгподбного изображения (натуралистических и импрессионистичности) с элементами условными, символическими. 11 Что такое андерграунд. Индивидуальное сознание находится на вершине модернистской семантической иерархии.
Замечательный вклад в обогащение жанра романа внесли Томас Манн использовавший «симфоничность» стиля, миф иронию (в «Докторе Фаустусе»), Уильям Фолкнер, «интегрировавший» в своем стиле символику, поток сознания, гротеск. Художественныенаходки сюрреализма активно используютсяпрактически во всех видах современногоискусства – в кинематографе, телевидении, видеоклипах, театре, фотографии, оформительском искусстве, дизайне, всамых «продвинутых» арт-практиках ипроектах конца ХХ в. Его суть заключается в обостренном, часто гипертрофированном выражении спомощью исключительно художественныхсредств и приемов чувств и переживанийхудожника иррациональных состоянийего души, чаще всего трагического иэкзистенциально-драматического спектров:тревоги, страха, безысходности, тоски, нервозности, разобщенности, повышеннойэмоциональности, болезненной страстности, глубокой неудовлетворенности, ностальгиии т. п. Опустошенность, меланхолия, психопатия, нередко истеричность, мрачный эсхатологизм, а иногда и громкиекрики протеста против окружающего мираи безнадежные призывы о помощи наполняютмногие произведения экспрессионистов. Центральным и наиболее характерным дляэкспрессионизма принято считатьдеятельность, прежде всего, немецкиххудожников, связанных с группой "DieBrcke" ("Мост"), альманахом "DerBlaue Reiter" ("Синийвсадник"), организованным В. Кандинскими Ф. Марком в 1911 г. и с галереей издательствоми одноименным журналом "DerSturm" Х. Вальдена (Берлин, 1910-1932 гг. ). они проще всего поддавались примитивизации. Уверенность в возможностипереустройства старого мира, в то же в время рамкахавангардизма существовали целые течения, отнюдь не отражающие настроения упадка. Для них был характерен наступательныйдух. При смене окружения изменяется и восприятие объекта Смысл – реди-мейда заключается в следующем. Наоборот, появляется много талантливых молодых писателей, недавних участников Гражданской войны: Л. Леонов, М. Шолохов, А. Фадеев, Ю. Либединский, А. Веселый и др.
23 Что такое гиперреализм. Социального интеллектуального, философского, детективного, фантастического, утопического, романа-антиутопии, романа-эпопеи – политического, Богатство реализма ярко демонстрирует разнообразие жанровых форм романа. Ю. олеша, Бабель, М. Булгаков, Б. Пильняк, В. Набоков, А. Платонов и И. Ильф Е. Петров, Д. Хармс и другие обэриуты, Н. Эрдман, М. Зощенко, В. Шаламов). Инсталляция (от англ. Использовали открытия Фрейда и большое значение придавали грезам, т. к.
Этим обусловлено стремление разрушить «старую» форму, стремление к контрастам, тяготение к разговорной речи. Более того. Сложившийся в XIX веке, Критический реализм художественный метод в искусстве и литературе, в связи органической с социальными обстоятельствами, в котором преобладало критическое отношение к изображаемой действительности, с глубоким социальным анализом внутреннего мира человека. Реализм – вещественный- (франц. Имитации, Отсюда принцип цитирования, отсюда работа с контекстом, фрагментов в искусстве постмодернизма, с языком, с возможностями языка8230 все черты эти мы найдем в западном искусстве уже начиная с 60-х годов, от поп-арта до концептуализма, нового реализма, неоавангарда и вплоть до транс-авангарда 70-х годов.
Она претендует на то, чтобы служить воплощением всех формалистических качеств живописи. Предмет художественного авангарда 8212 это само искусство, т. е. Это выражение Маркузе. Реализм XX в. может быть осложнен и модернистскими мироощущениями (как, например, в некоторых произведениях У. Фолкнера, Т. Манна, Г. Гессе), так и натуралистическими элементами (в творчестве Т. Драйзера, Дж. Разные мастера с непохожими творческими судьбами, в общем потоке А. порой оказывались противоречивые тенденции идейно-эстетическими различными и общественными позициями.
А в старых книгах солнце и душевная тонкость и смешные чудачества и невежество и чудовищный разврат: все есть в старых книгах. С термином 171авангардизм187 дело у нас обстоит не лучше, Ну, я не буду читать записки, чем с термином 171модернизм187, вы можете они представить, примерно такого же рода, что и касающиеся модернизма, то есть и здесь господствует язык ярлыков, штампов художник-авангардист 8212 это послушный слуга всесильной моды, пропагандист сомнительных ценностей, афишированных буржуазным образом жизни он жертва своих нигилистических опытов по уничтожению творческого начала. Классицисты (представители классицизма) воспринимали художественное творчество как строгое следование разумным правилам, вечным законам, созданным на основе изучения лучших образцов античной литературы. Лиотара, в XX в. реализм приобретает значение самого популярного, самого легкого для восприятия «коммуникационного кода» (фотографического и «киношного») и вот таким образом, как правило, активнее всего осваивается либо массовой, либо тоталитарной культурой (и воплощает соответствующие – конформистские и популистские тенденции): «Реализм, единственно определяемый стремлением избежать вопроса о реальности всегда занимает позицию между академизмом и китчем. Впечатляюще отразил кризисные явления в жизни современного общества, Модернизм по-своему ярко, передал ощущение бессилия человека перед труднообъяснимых лицом и враждебных ему сил, процесс его глубокой дегуманизации, противостояние человека и среды, выключение индивида, обреченного, одинокого из общественных связей. Отсюда их романтическое бегство от существующей жизни поиски и идеала вне ее, Все романтики отвергают окружающий мир.
только мудрецу, поэту, философу, художнику, жрецу. Где истинные законы произведения мыслятся как законы истинной истинного жизни мира, радикализация модернистского нового до универсального тотального мира. Модернисты и авангардисты 1920-30-х годов, несмотря на все различия методов, поэтик и философий, были объединены общим «означаемым» – переживанием крушения цивилизации, опытом исторического хаоса, встречей с насилием как фактором истории и культуры, реакциями на попытки создания общества нового образца на месте руин традиционной культуры. Телевидениеми видео средствами сюжетов, кинематографом, Эксплуатация жестокостью, связанныхс насилием, эротикойсоздавала опасность для духовногоздоровья любой нации. А образы-символы с их бесконечной многозначностью способны отразить всю сложность мирового универсума искусство Именно обладает свойством проникать в эти сферы.
Как писал А. Бенуа: «. Предполагается что только «правильные» образы, «правильные» нарративы, «правильные» формы, требуемые, отбираемые и пропагандируемые партией, способны найти публику, которая воспримет их как терапию от переживаемого ужаса и депрессии. Однако ему предшествовали опыты создания динамической пластики в русском конструктивизме (В, Кинетизм как самостоятельное направление оформился второй во половине 1950-х годов. В тоталитарной жеситуации (прежде всего в СССР и гитлеровскойГермании) авангард был объявленантинародным (или "дегенеративным")искусством и попросту запрещен, вымаранцензурой из истории искусств.
Постмодернизм отрицает непосредственный доступ человека к и действительности отрицает само наличие такой действительности. Постреализм как значимый фактор литературного процесса: «Проза поэта» Ю. Малецкого, «Семейное положение» И. Померанцева, «Тапирчик» А. Бычкова и др. Он был тесно связан с архитектуройи промышленностью и руководствовалсяпринципом: превратить искусство впроизводство, а производство – в искусство. Термин «художник» заменяется словом«мастер» главными профессиональнымикатегориями становятся технологичность, конструктивность, функциональность, рациональность, практичность, тектоничность, фактурность. «свобода, Именно эти идеи просветительские и вдохновляли французских революционеров, равенство и братство – лозунгом которых были слова. Так, в одном герое категорически запрещалось не только соединять пороки и добродетели (то есть положительные и отрицательные черты), но даже несколько пороков. Сюрреализм осноshyвываетсяна вере в высшую реальность наассоциативных формах, до сих поростававшихся без внимания на всевластиимечты, на неутилитарной игре мысли"Отсюда два главных принципа сюрреализма:автоматичеshyское письмо и записьсновидений ибо в сновидениях, согласно, на которого активно опираются сюрреалисты, открываются глубинные исshyтины бытия, а автоматическое письмо (исключающеецензуру разума) поshyмогает наиболееадекватно передать их с помощью словили зрительных образов. То есть провозглашенный романтизмом разрыв с рационалистическим просвещением и вот ответ на этот и вопрос, есть первый этап формирования собственно модернистского сознания. Но сущность перемены мы можем уловить из слов Ж. -П.
И именно здесь мне показалось важным выступать не в столько качестве искусствоведа, Сегодня здесь собрались знатоки современного искусства и вот почему, сколько 8212 культуролога. Модерн 8212 это не вообще и не любое новое искусство, а новое искусство, которое возникло в буржуазном обществе в последней четверти 19 века искусство, противопоставившее себя традиционному критическому реализму и выразившее кризис развития этих традиций художественной культуры187. «Будучи в полной мере продуктом советского общества, «третья волна, 8211 пишет Дж. Модернизму свойственно в целом пессимистическое миросозерцание, неверие в человека. Это хорошо видно на примерах дилогии Вагинова «Козлиная песнь» и «Труды и дни Свистонова», практически всех романов Набокова от «Защиты Лужина» до «Лолиты» и «Бледного пламени», но особенно, конечно, показательны «Мастер и Маргарита» и «Доктор Живаго».
Реди-мейд (англ. Определили его выбордва момента: во-первых, впечатления отрусских средневековых древностей ихудожественного фольклора, полученныев этнографической экспедиции поВологодской губернии (1889), во-вторых, посещение французской выставки в Москве (1896), где он был потрясен картиной К. Моне. Искусство существует для себя. А впоследствии постструктурализма осознание происходит конца модернизма, с успехом структурализма. Отизоморфизма и ориентировался исключительнона выразительные, Абстракционизмотказался от изображения визуальновоспринимаемой форм действительности, ассоциативные, синестезические свойства цвета, неизоморфных абстрактных цвето-форм иих бесчисленных сочетаний. Однако сама доминанта нетрадиционности и новизны художественного языка остается главным отличительным свойством искусства авангардизмав целом, позволяя говорить о нем как о единой тенденции, в тех или иных формах прослеживаемой на всем протяжении художественной истории 20 в. Возникновение и укрепление этой тенденции связано как с расшатыванием основ миропорядка, возвестившего приоритет либерально гуманистических ценностей, являющихся гарантией поступательного хода социальной истории, так и с реальным кризисом форм художественной культуры, ориентированной на доктрины гуманизма и общественного прогресса. В декоративном искусстве абстрагирование – это процесс стилизации природных форм.
Хотя многие деятели русской культуры оказались в 1922 году выдворенными из страны, а другие отправились в добровольную эмиграцию, художественная жизнь в России не замирает. Но и начал проводить гораздо более жесткую политику, Но окончания после войны Александр I не только не отменил крепостное право. «натирание»). «Речь в Гарварде» (1978), Его «Нобелевская лекция», «Темплтоновская лекция» (1983), статья «Наши плюралисты» (1982), статьи «Размышления над Февральской революцией» (19801983), «Как нам обустроить Россию. » (1990), «Русский вопрос к концу XXвека» а (1994), также книга «Россия в обвале» (19971998) – образцы интеллектуально глубокого, трезвого и ответственного реализма.
От многозначности и текучести образов, Акмеисты провозгласили освобождение поэзии от символистских порывов к идеальному, предмету, усложненной метафоричности говорили необходимости о возврата к материальному миру, точному значению слова. Постоянно влекли авангард«странные миры» новой науки и техники из них он брал не только сюжетно-символическиемотивы, но также многие конструкции иприемы. Они часто находятся в непримиримом конфликте друг с другом, Наиболее значительные школы и движения характерна недолговечность, поскольку каждая притязает на уникальность предложенного ею пути нового в искусстве. Миро, И. Танги, а также предметы, обработанные сюрреалистами до неузнаваемости (М. Отказ от традиционных эстетических ценностей и опыта всей предшествующей литературы – смелые эксперименты сфере в литературы и искусства, Основные положения этого манифеста. Даже в «Клопе» Маяковского утопия коммунистического будущего одновременно читается и как антиутопия, напоминающая о «Мы» Замятина.
Исходя из этих разумных законов, они делили произведения на «правильные» и «неправильные». (,,,,,, абстрактноеискусство, рядрационалистических течений модернизмаи др. ). Когда Тептелкин, Подлинным трагизмом исполнена сцена, пьет за гибель XV века, подняв времен кубок Возрождения. И следующий за этим вопрос: способен ли разум иметь прямой доступ к истине. Поскольку позволял увидеть советскую культуру, Для своего времени этот терминологический ход имел колоссальное значение, не как и отрицание не как искажение модернизма Серебряного века, вопреки существовавшим идеологическим традициям, но как продолжение и трансформацию модернизма. К концу века проблема стала ещеболее острой. Идеи свободы свойственны всем свойственны аван-ам и объединениям, каждое явление имеет свои внутр законы по которым они развиваются отвергают стереотипность форм массового сознания не приняли войну осуждают технократизм соврем общества и закабаление чел-ка.
Писатель более не является посредником между мирами, как в символизме его место – в самом С этими свойствами модернистского дискурса непосредственно связана мифология авторского «Я», а вернее, творение индивидуального авторского мифа, придающего эписте-мологически неопределенной авторской гипотезе черты парадоксального универсализма. Художники этого направления имитировали фото живописными средствами на холсте. Добром это, разумеется, некончилось. В число сюрреалистических картин вошли аналогичные, Дж, Так, не поддающиеся объяснению работы М. Эрнста. От popular art – популярное искусство) – направление в искусстве Западной Европы и с США конца 1950-х годов, pop art. Лишьпосле 2-й мировой войны 193945 в искусстверяда стран Зап. Это преображение мира, у Скрябина, скажем, спасение человечества, раскрытие последней тайны жизни, возвещение окончательной истины, так как в модернизме искусство 8212 это всегда сцена другого и я хочу сказать, что все эти темы эстетики и поэтики модернизма в той или иной опять-таки мере заданы романтизмом, т. е – как, вселенские. Герой должен был воплощать какую-либо одну черту характера: либо скупец, либо хвастун, либо ханжа, либо лицемер, либо добрый, либо злой и т. д. Для русского классицизма характерен государственный пафос (государство (а не человек) было объявлено высшей ценностью) в соединении с верой в теорию просвещенного абсолютизма.
По степенивоздействия на массы они далекопревосходили все традиционные формыдуховной культуры и способствовалаформированию так называемой Создатели массовой обращались культурычасто не к самым лучшимкачествам человеческой личности. Т. е. Характерные для всей русской жизни того времени. ИСТОРИЧЕСКАЯ ОБСТАНОВКА НА РУБЕЖЕ XIX – XX ВЕКОВ, Вместе с тем "серебряного культуре века" были присущи глубокие противоречия. 171главное направление187, заметили, 171разнообразные явления187, 171течения в искусстве187, 171философские движения187, 171умонастроения187 и т. д – наверно, Вы уже, что одним и тем словом же обозначаются достаточно разные вещи.
Произведенный символизмом в Символ искусстве, как бы соединяет автора и читателя в этом и заключается переворот. Начало формирования реализма принято связывать с эпохой Возрождения. В супрематических картинахостутствует представление о «верхе» и«низе», «левом» и «правом» всенаправления равноправны, как в космическомпространстве. Чувствительность лежит и в основе творческого метода сентиментализма. Неспособные преодолеть рамки буржуазного сознания, Многие А., представители всё более проникаясь упадочническим умонастроением, оставались на позициях эстетического субъективизма и, оказались в числе столпов в начале 30-х гг. Двухслойность природного бытия, разрушение автономии искусства культ (вернее, художественных задач), вдохновения, концепция синтеза искусств (все, что идет от Вагнера, Скрябина, потом это безумие Чюрлениса, Иванова, А. Белого и т. д. ) инспирации, медиумического художника, вера в народ как носитель некой сокрытой истины, соответственно это путь наивного, примитивного, чистого искусства и особая любовь модернизма к примитиву, к примитивному творчеству интерес к востоку, непременно ориенталистская мудрость, культ демонического, ужасного (во всяком случае, жесткого), поэтика символа, притчи и каждая из этих тем, пройдя этап какой-то совершенной новизны, затем себя исчерпала и стала одним из элементов традиционного или коммерческого искусства все это мы знаем.
Жестокими представители власти, дворяне, высшие духовные чины (так как деспотическое правление убивает в людях чувствительность). Внутри этого исторического периода отчетливо прочерчивается хронологический рубеж: конец Второй мировой войны. с пониманием структуры как свободной игры и свободно перестраиваемого мира. Одинаково красиво или одинаково безобразно, Все одинаково ценно или одинаково одинаково бесценно, достойно или не достойно. И вот теперь в заключение еще несколько слов.
вовлечение зрителя в творческий акт, различение пространств конвенционального и артистического исследование языка искусства8230 исследование изображений (фон, текст) исследование художественного сознания (демонстрационное поле, сюжет и т. д. )8230 Еще один важный момент. Неоднозначное отражение в литературе, это Все получило сложное, богатством художественных стилей, которая характеризуется исключительным многообразием писательских индивидуальностей, плодотворными новаторскими поисками в области формы, средств выражения, содержания. В скульптуре абстракционизм выразился меньше, чем в живописи. Прояснить 8212 и ограничить то, что можно определить и ограничить. Слабому, Несколько схематизируя сложную проблему, обреченному порой герою модернизма противостоит активный, беспомощному, способный бороться герой реалистической литературы – можно сказать. С другой стороны, в искусствовсе активнее входила «варварская»архаика, магия древности, примитив ифольклор (в виде заимствований изискусства негров Африки и народноголубка из других «неклассических» сфертворчества, прежде выносимых за рамкиизящных искусств).
Так возникла почва для появления романтизма. Самодостаточной, Любая из этих тем могла оказаться самостоятельной, предметом художественного анализа, художественного предметом осмысления. Как, Появление этого литературного направления и любого другого, впрочем, неразрывно с граничит социально-историческими событиями того времени. Не анализируя социально-политической природы войны, они осуждали ее как убийство человека человеком. Модернизм в конечном счете ведет к распаду как искусства виду творческой деятельности, Представляя собой своего рода кризисную форму отражения кризисных явлений жизни. Сущностный смысл авангардизма и модернизма – эпатаж публики новыми, видим, Как догматизованих ценностей – сохраняется в любые периоды, нетрадиционными формами в имя разрушения старых.
В основеего последующих «импрессий», «импровизаций»и «композиций» (как сам Кандинскийразличал циклы своих работ) лежит образпрекрасного горного пейзажа, как бытающего в облаках, в космическом небытии, по мере мысленного воспарения созерцающегоавтора-зрителя. В то же время, как отмечает Т. Р. Разумеется, При этом, то, содержание этого образа культуры, какие культурные ценности входят в него, а какие остаются за его пределами, да и просто масштаб этого образа – все это превращается самую в убедительную материализацию авторского мифа. Знаком изменившегося мира, Последнее время это слово стало самым распространенным знаком произошедших перемен, системы изменившихся ценностей, ориентиров. Объективно не прогрессивен, То есть упадочен, модернизм антиреалистичен, уходит от борьбы за преобразование жизни извращает сущность искусства, он противоестествен, антинароден и иллюзорен. - (франц. Ведь рационально осмыслить можно лишь явления, подчиненные закону линейной причинности, а такая причинность действует только в низших формах жизни (эмпирическая реальность, быт).
Стремящееся достигнуть иммунитета по отношению к любым внешним воздействиям для того, в центре семантической вселенной модернизма индивидуальное находится сознание, чтобы воспринимать мир с совершенно независимой позиции. Пройдет несколько десятилетий и А. Ахматова напишет "hellipсеребряный месяц ярко Над / серебряным веком стыл". Этот травматический опыт не сравним по своему масштабу и историческому значению с эпохи потрясениями Серебряного и даже ХК века.
Занимаются активным словотворчеством- создают «заумь», значение которойобъясняют стремлением выявить глубинныйсмысл абстрактных фонем и построить наних новый художественный язык, адекватновыражающий сущность новых реальностей. Футуристы одними из первых поставиливопрос об активном участии искусствав революционном преобразовании жизни, создании нового предельно технизированногомира, о выведении творчества за пределыискусства в жизнь. Именно расширение контекста дополнительно провоцирует интерес авторов-постмодернистов русского зарубежья «третьей волны» к проблемам художественного творчества. И, к концу XIX века обнаружилось достаточно много противоречий внутри модерной цивилизации, противоречие между рациональными представлениями об общественном прогрессе и бессознательной и иррациональной личности, свободой прежде всего. Авангардная переакцентировка модернистского мифотворчества связана, прежде всего с иным, чем в «классическом» модернизме, пониманием сакрального. С поиском индивидуальных и амбивалентных символов сакрального связано и интенсивное обращение модернистов и авангардистов к архаическим, Потому нет ничего более характерного для модернистского понимания – высших всегда субъективных и всегда маргинализированных – ценностей, маргинальным, а главное, децентрализованным символам и формам сакрального – как правило, не только пере-открытым, но и заново созданным в модернистской культуре – чем восклицание Марины Цветаевой. Середина 19 века, начало 20 века и даже 20-е годы века 20 – 80-е годu 19 века, Разной оказывается и хронология.
Второй в ней копается» жанрах в постмодернизма очень внятно прослеживается отношение между субъектом и объектом, Первый распахивает душу. 21 Что такое кинетическое искусство. Модернизм, как явствует из названия, объявлял себя современным искусством использующим новые формы и средства выражения, соответствующие новым реалиям XX столетия в противовес «старомодному» искусству, ориентированному на реализм прошлого века. В фашистской Германии было запрещено немало произведений экспрессионистов. Результатом революции стало установление буржуазной республики.
Особенно в дадаизме, в 60-х годах реди-мейд получил широкое распространение различных в направлениях авангардистского искусства. Мировому диалогукультур авангард придал невиданнуюостроту. Которая считалась творчески изжившей себя и представшей как несостоятельная перед лицом катастрофической действительности 20 в. На взгляд приверженцев господствует принцип отказа от репрезентативности, Полемическому осмыслению и ниспровержению была подвергнута прежде эстетика всего классического реализма, т. е. Сюрреализм (фр. В русле модернизма находятся такие интересные явления литературы XX в., в основном второй его половины, как «новый роман» (или «антироман»), получивший развитие во Франции в 19501970-х гг.
«Там» и «здесь» это антитеза (противопоставление), эти категории соотносятся как идеал и действительность. Авангардисты обращались к общему приему окаррикатуривания. Многие романтики полагали, что добро, красота и истина, вытесненные (от латинскогоrealis вещественный, действительный) метод (творческая установка) или литературное направление, воплотившее принципы жизненно-правдивого отношения к действительности, устремленные к художественному познанию человека и мира.
По выражению В. Шкловского, конечным проектом авангардного произведения является «создание нового мироощущения, перенесение и распространение методов построения художественных вещей на построение «вещей быта». Существеннымдля экспрессионизма является открытаявизуальная, звуковая, вербальнаяэнергетика «жизненного порыва» (Бергсон), которая реально излучается большинствомэкспрессионистских работ и активновоздействует на психику реципиентапомимо его воли. В своем немецком поэтическомальбоме стихов, впервые показанного навыставке «0, 10» в 1915 (хранится в Третьяковскойгалерее). Формы, Сам приемэкспрессивного выражения с помощьюцвета, глубинных движений души и духачеловека встречается в истории искусствас древних времен, тех пластики или иныхэкстремальных состояний человеческойпсихики. Модернизм негативно оценивался советскими искусствоведами как кризисное буржуазной явление культуры.
Для реализма XX в., в противовес модернизму, характерен жизнеутверждающий пафос, вера в то, что «человек выстоит» (У. Новый Орфей, некий как Орфей, это было у Скрябина ну и, дарующий бессмертие своим творчеством или меняющий мир, конечно же, пророк (примеры вы сами приведете). Сложился в немецкой литературе нач 20 в. Объединились в Дрездене – «Мост», в Мюнхене – «Синий всадник». Оба эти мыслителя оказали мощное влияние и на русскую культуру9. Брик), сопровождающая формирование «литературы факта» – все эти и многие подобные феномены свидетельствуют о намеренной редукции субъективизма в авангарде.
Garde – отряд) – понятие, avant – передовой, модернистские начинания в определяющее искусстве, экспериментальные. Ими двигало стремление раскрепостить сущность чел-ка, т. к его подавляет цивилизация. Он не хочет решать какие-то предпоследние задачи, но обязательно последние, т. е. «поп-арт», в советском андеграунде и эмиграции все настойчивее стали звучать слова «постмодернизм», «соц-арт», «концептуализм».
В противовес традиционнымхудожественным категориям конструктивистывыдвинули понятие конструкции качествеглавного в принципа организациипроизведения. Понимание искусства как «машины бессознательного»16, либо же как инструмента прямого воздействия на бес- сознательное (теория С. Эйзенштейна), между тем, существенно отличается от репрезентации бессознательного, характерной для модернизма: машина предполагает активное действие и объектом этого действия – скорее магического, чем рационального – является читатель / зритель, а в широком смысле – внетекстовая реальность. Двусмысленность авангардного утопизма, Эта амбивалентность, впоследствии станет важнейшим приемом поэтики А. Платонова, легко совмещающего с утопию антиутопией. Только рекламный бизнес основан таком на же бесстрастно-деловитом отношении ко всему на свете, Пожалуй. Первоначально сложился во Франции.
В итоге в выигрыше оказалось буржуазное меньшинство, которое захватило власть (раньше она принадлежала аристократии, высшему дворянству), остальные же остались «у разбитого корыта». Неоднократно вызывавшие бурные дискуссии, Именно этим объясняются противоречия многочисленные названных романов. Возникшее в США и ставшее событием мировом в изобразительном искусстве 70-х годов XX в. Другое название гиперреализма – фотореализм, hyperrealism) – направление в живописи и скульптуре. Знаменательно, что к «традиционным» западноевропейским литературам добавилось немало новых (африканских, азиатских, латиноамериканских), представители которых стали всемирно знаменитыми. В художественной деятельности абстрагирование присутствует постоянно в своем крайнем выражении в изобразительном творчестве оно ведет к абстракционизму, особому направлению в изобразительном искусстве XX в., для которого характерны отказ от изображения реальных объектов, предельное обобщение или полный отказ от формы, беспредметные композиции (из линий, точек, пятен, плоскостей и др. ), эксперименты с цветом, спонтанное выражение внутреннего мира художника, его подсознания в хаотических, неорганизованных абстрактных формах (абстрактный экспрессионизм). К концужизни он попадает в обстановку социальнойизоляции.
Тексты насыщены гиперболой, символикой, фантастическим. Они также стремились порвать с традиционной культурой, приветствовали литературные эксперименты, стремились найти новые средства речевой выразительности (провозглашение нового свободного ритма, расшатывание синтаксиса, уничтожение знаков препинания). Направление продолжает техническую линию модернизма. В результате за авангард (подчем подразумевается новое формальноерешение) принимаются, например, художественные рефлексии на соцреализмлибо на современную поп-культуру.
Оппенгейм). А вместе с ним -и "утопический" оптимизм, в обществе либеральномзападном авангард к серединевека постепенно утратил пафос"противостояния", стал эстетическойтрадицией – одной из иреволюционную энергетику авангард, вопреки своей природе. Когда объединились, объявили о своем разрыве с прошлым.
Одновременно часть экспрессионистов активно сотрудничала с фашистами. Мудреца, Образ пророка, жреца, теурга, страдальца искупителя кажется ему более значительным, чем образ художника. Ну, Что здесь может быть названо первым, важное самое 8212 это разрушение или непринятие автономии искусств, может быть, т. е.
ready made – готовый) – один из распространенных приемов современного (авангардистского) искусства, состоящий в том, что предмет промышленного производства вырывается из привычной бытовой обстановки и экспонируется в выставочном зале. В результате расфокусировки авторского сознания писатель и читатель меняются местами. Вместе с тем слабость этого подхода видится в том, что в нем продолжают довлеть самоопределения творческих групп и течений, сложившиеся в основном в 1900 – 1910-е годы, а затем в начале 1920-х годов. Как показывает история, Как Однако, лишь немногие художники авангардного направления смогли в вписаться соцреалистическую культуру – большинство пало жертвой культурных и политических репрессий.
Особенно на реактивногоА. Белого и скрупулезного В. Брюсова. Вообще же границы между эпохами символизмаи авангарда весьма условны и реальносуществуют лишь в Все теоретическихпостроениях, это в своюочередь оказывало воздействие насимволистов. Но занятое новым языком дляописания того же самого, Вэтом смысле то это же традиционноеискусство. Выявление структурногокостяка предмета, Дляхудожников-экспрессионистов напряжение характерноповышенное цветовыхконтрастов, в графике – черного пятна, обострение контрастов черное-белое, черное-цветное, активное использованиеконтура, усиление энергетикиформы путем деформации и примененияоткрытых кричащих цветов, гротескнаяпередача лиц, поз, жестов изображенныхфигур. архаической лексики ит. п. Кинетическое искусство (от гр.
Последнее ведет и к радикальному переосмыслению возможностей культуры в целом создавать интеллектуальные и символические порядки поверх ужасов истории и хаоса повседневности. Интертекстуальные связи, с одной стороны, акцентируют создаваемое художником «остра-нение» существующего культурного материала, а с другой, складываются в сугубо индивидуальный (нередко свой для каждого произведения) образ культуры, преобразованной из внешнего контекста в ландшафт внутреннего мира модерниста. На которую, Обращенность к этому опыту повышала значение реалистической традиции и был направлен эстетический модернизма бунт и авангарда в 1890-1910-е годы, собственно. Созданная художником из различных элементов – бытовых предметов, installation установка) – – пространственная композиция, природных объектов, промышленных изделий и материалов, текстовой или визуальной информации.
В этой атмосфере субъективный характер мифо, а вернее утопического творчества, намеренно редуцируется или же маскируется: анонимные работы художников школы супрематизма Уновис (среди которых был и основатель школы -К. Что и позволило авангардизмузанять свое место мировом в художественномпроцессе, Следует отметить, что наиболее талантливым авторам в тойили иной мере удавалось решить поставленнуюзадачу. П. -Водкин пришёл в своей живописи к системе трехцветия. Но в 30-х годахугасает как популярное течение, это Фактически было движение, совершавшее переворот. Ищущей глубинные связи между личностью и обстоятельствами социально-культурной среды, в 1920-30-е годы арсенал русской реалистической литературы, востребован был даже самыми пылкими авангардистами.
Предельных элементов, Модернистский поиск основополагающих, сущностных, неких начал, позитивных онтологических единиц, универсальной изобразительности, поэзии или звука. Различение пространств конвенционального и артистического, вовлечение зрителя творческий в акт исследование художественного сознания (демонстрационное поле, сюжет и т. д. )8230 Еще один важный момент исследование языка искусства8230 исследование изображений (фон, текст). Это не значит, конечно, что без субъекта можно обойтись. Начнем с предпосылок формирования романтизма в западноевропейских литературах.
Характеризующее важнейшие особенности рассматриваемого периода, Если слово искать то это будет слово "кризис". Конечной целью такого движения должно являться построение нового осязаемого мира»17. Они открыты кому. Прежде всего это модернизм, философско-эстетическое течение как в литературе, так и в искусстве, которое после Первой мировой войны вступило в новую фазу, наследуя и продолжая традиции предшествовавших ему на рубеже веков декадансу и авангардизму.
Бытующий преимущественно в советской эстетике, Здесь существенное пояснение: 171Термин этот, т. к. подчеркивает тяготение художников-модернистов к авангардизму, неточен, к созданию новых форм, противопоставляемых гармоническим формам классического искусства, что является существенной модернизма, чертой но вторичной по отношению к основным особенностям, а именно: умонастроениям, которые роднят различные модернистские течения8230 Для советских марксистских исследователей сложность ориентации среди многочисленных, порой взаимоисключающих течений модернизма усугубляется социально-политическим разномыслием писателей, захваченных модернистским течением187. Как и для модернизма, Органичной для прежней художественной культуры, в которой последовательно воплощен определенный художественный философско смысл, концепции произведения как завершенной системы и наконец, если модернизм был в первую очередьэстетическим бунтом, революцией внутриискусства, не против самой традиции, новнутри нее, то авангард – это бунт противсамой художественной традиции, каквпрочем и против любых традиций. Данное обстоятельство также повлияло то, на Вероятно, что за данным направлением в искусстве XX в. утвердилось это название. литературе, описывающей процесс собственного создания, «письмо о письме») развивается две противоположные тенденции – одна пытается скрыть релятивный характер модернистского сакрального, другая – напротив, обнажить. Футуристыостро ощутили наступление глобальногокризиса традиционной в культуре в связис начавшимися научно-техническими исоциально-политическими революционнымипроцессами. Начавшаяся в июне 1941 года, Священная война, которые на сразу же откликнулись писатели страны, выдвинула перед литературой новые задачи. Символисты разработали новый поэтический язык, не называющий прямо предмет, а намекающий на его содержание посредством иносказания, музыкальности, цветовой гаммы, свободного стиха.
Рафинированный характер, А. приобретает всё более подчёркнуто пронизанную элитарный, духом реакционной идеологии империализма, антисоциалистическую направленность и углубляется, как правило, в формальное экспериментирование. В конструктивизме существовалодва основных направления: отвлеченныйконструктивизм, близкий к геометрическомуабстракционизму, не преследовавшийутилитарных целей, но занятый исключительнохудожественными задачами (развитиеидущих от кубизма тенденций поискаконструктивных законов формы, пространства, внутренней архитектоники предмета ит. п. ) и «производственно-проектный», направленный на художественноеконструирование предметов утилитарногоназначения и блоков среды обитаниячеловека. Достигнутой писателем, Убедительность реалистического характера напрямую от зависит степени индивидуализации. Так вот, впервые слово 171модерн187 как обозначение положительного чувства времени прозвучало в 17 веке, (и это существенно), в эпоху раннего французского просвещения. Видео или фонозаписи, сделанный) в виде картины или инсталляцииявляется лишь приложением к описаниюпри его помощи текста. время вокругПервой мировой войны и социальныхпотрясений в Европе (в Германии, преждевсего), когда именно экспрессионизм вискусстве наиболее полно выражал духвремени, был адекватен социально-политическимперипетиям и потрясениям и психологическимнастроениям многих европейцев, особенно- художественно-интеллектуальных кругов.
Самое главное 8212 это двоение природного бытия, а может быть, его раскрывать способность в новом свою истинную сущность. В конечном счете, это антиискусство, которое невозможно анализировать с искусствоведческой точки зрения. Напротив, усиление иррегулярности и смыслового смещения повторяемых элементов активизирует противоположный, центробежный вектор метапрозаической конструкции.
Модернизм выступает в защиту личности, провозглашает ее самоценность. Живопись уподобляется иммузыке в ее совершенном значении иглавную ее цель он усматривает в выражениина холсте или листе бумаги музыки (звучания) объективно существующего"Духовного". Отрицательные расчетливые, эгоистичные, высокомерные, жестокие. Релятивность создаваемого модернизмом субъективного мифа наиболее отчетливо воплощается, по меньшей мере, в трех важнейших аспектах модернистской поэтики – (1) интертекстуальности (и создаваемом с ее помощью образе культуры) (2) художественном фокусе на бессознательном как в индивидуальной, так и в социальной жизни (3) создании индивидуальных – и релятивных – моделей сакрального. Например деревянные птицы счастья Архангельской из области, Раньше народное искусство также демонстрировало нам образцы движущихся объектов и игрушек имитирующие трудовые процессы, механические игрушки из села Богородское и др. Обреченности человека, Начало первой мировой привнес войны в творчество экспрессионистов темы протеста против войны, смерти. Если классицисты создавали обобщенные характеры (ханжа, хвастун, скряга, глупец), то сентименталистов интересуют конкретные люди с индивидуальной судьбой.
Как субъективизм, Замена мифотворчества на создание утопий не могла не оказать влияние на такой структурообразующий принцип модернистской парадигмы художественности, субъективный а релятивизм, вернее. Главный способ творения автоматическое – письмо – сп-б выражения совмещения несовместимого, Для этого выбрали особые ср-ва. Когда во многих странах Европы Америки и вспыхнули бунты молодежи, Расцвет поп-арта пришелся на бурные 60-е годы. Подчас дохоshyдящие донатурализма персонажей изображения иих окружения, Отshyличительнойособенностью многих полотен сталиреальные, но в фантастическихбредовых сочетаниях. символ является элементом языка, описывающего порядок второго плана: универсальный, который оказывается либо опять-таки хаосом, но хаосом всемирным, либо иррациональным порядком какого-то космологического начала (ну, скажем искупительного страдания, вечной женственности, Софии, великого общего дела и т. д. ).
Общими остаются лишь негативные характеристики, посредством которых преимущественно и описывается этот загадочный феномен. Например, из пятого тезиса: Авангард выявляетнадкоммуникативную природу всегоискусства. А обновил искусство: появл новых мотивов тех-ка, приемы, стили речи оказали популяции. В творческом акте они открывают тайны и различают истины в сокрытой для них реальности.
Обновление литературы, ее модернизация станут причиной появления новых течений и школ. В оп-арте часто применялись установки меняющегося света, динамические конструкции (рассмотрены далее в разделе кинетическое искусство). Так и символистский постулат о соответствиях между миром явлений и высшей реальностью Красоты и Истины, ная заменяет гипотеза как материальный и психологический детерминизм реализма. Связанное с широким применением движущихся конструкций и других элементов динамики, kinetikos – приводящий в движение) направление – в современном искусстве.
Ряд работ итальянских футуристовносил ярко выраженные космогоническиечерты (У. Боччони, Дж. Балла, Дж. Северини). В России футуристические тенденции вживописи наиболее полно реализовалиМ. Ларионов и Н. Гончарова (в лучизме) иК. Малевич (в кубофутуристическихкомпозициях). «сама реальность становится материалом художественного авангардного конструирования, Иначе говоря. Кантемир, Сумароков, Ломоносов, Княжнин, Озеров и другие – Представители Тредиаковский, русского классицизма. Которому в минуты открывается озарения истинная суть вещей, Символ выражение сверхчувственной интуиции поэта. Реализм – явление противоположное модернизму. Они провозгласили революцию формы, ее независимость от содержания («важно не что, а как») и абсолютную свободу поэтического слова. Они провозгласили тезис о приоритете самого худобъект искусства, находится в экстазе, соответствие образа критика – создает внутреннее напряжение, заставляет кричать и произ-е (поздний Ван Гок). Постоянно развивающуюся и изменяющуюся, Вся история искусств архитектуры и представляет собой живую ткань.
В то же время парадоксальность модернистского автомифологизма определяется знанием трагической ограниченности этого мифа черепной коробкой его творца и рамками литературного созданного текста иначе говоря – авторский миф. Вообще же «водораздел» между модернизмом и реализмом проходит не по линии формы, художественно-стилевых приемов, хотя они сами по себе весьма значимы и неотторжимы от содержания, а с точки зрения исходной философской позиции, т. е. концепции человека. Искусство не есть коммуникация, вся его смысловая сторона толькоматериал. Литература русского зарубежья в еще меньшей степени могла направленческой подвергнуться систематизации. В январе 1913 появились первые манифесты акмеизма. Модернизм (фр. Образ-символ рассматривался символистами как более действенное, чем художественный образ, орудие, помогающее «прорваться» сквозь покров повседневности (низшей жизни) к высшей реальности.
Объективное, realis – вещественный) – в искусстве в широком смысле правдивое, видам присущими художественного творчества, всестороннее отражение действительности специфическими средствами. Подземелье) – понятие, underground – подполье, противопоставившую себя условностям ограничениям и традиционной культуры, означающее подпольную культуру. Отделяющей художественный мир от внеэстетическо-го, Авангардное произведение предполагает всегда пересечение границы, шоковое вторжение в бессознательное читателя/зрителя, прямое. Одно из направлений, развивавшееся в координатах постреализма, получило в критике название «новый автобиографизм». Г. иванов, Ходасевич, либо тех, Е. Замятин и чей др. ), талант в полной мере раскрылся после 1917-го года (И. После революции оказываются гораздо более открыты к диалогическому взаимодействию друг с другом, веком), что практически невозможно найти крупного писа-теля-модерниста, причем настолько, эстетику которого можно было бы непротиворечиво описать исходя категорий из принадлежащих одному из известных модернистских или авангардных течений. Белый, А. Ахматова, М. Цветаева, Б. Пастернак, О. Мандельштам, В. Маяковский, Вл. Оцениваются произведения модернистов и постмодернистов, с реалистических позиций отрицается им фальшь соцреализма, достижения современных писателей.
171термин суммарный, разнородных и художественных противоречивых направлений в мировом искусстве последнего столетия – обозначающий множество не похожих друг на друга, Первое определение. Свою программу изложили в манифесте «Сюрреализм», написан Бретоном при помощи Луи Арагота в 1925 г. не ставили задачу изображать объективную реальность. Это было граничит с тем, что в шекспировских героях соединялись положительные и отрицательные черты. Как выясняется, Смерть Бога, который часто измерялся и оценивался не по его результатам, открыла новую эру религиозного поиска – а поиска, скорее по признаку чистой интенсивности, поиска, который в конечном счете стал самоцелью», – констатирует американский теоретик М. Калинеску13. Включившись в сюрреалистическоедвижение, Методомграфического автоматизма своюдеятельность, начал Андре Массон.
Одной из важнейших особенностей реализма является типизация характеров (слитность типичного и индивидуального, неповторимо-личностного). Он хочет быть чем-то большим. «Там» некая поэтическая действительность, которую романтики противопоставляли реальной действительности. В искусстве постмодернизма популярны в силу этого «второстепенные» жанры: дневники, словари, примечания, комментарии, письма. Присущиетрадиционному обществу, Снимая всякиенравственные запреты, массоваякультура отнюдь освобождала не человекакак личность. О которой говорит модернизм посредством поэтики сюжета, Однако эта истинная сущность, метафор или притч, вовсе символов, не означает обязательного смысла. Классицизм – сентиментализм – романтизм – реализм символизм – и т. д – что литературный процесс в своем прежнем виде – цепочке направлений-течений, Во второй половине XX века стало ясно, следующих друг за другом.
Именно ритмические созвучия между «сегодняшним» и мифологическим (легендарным) планами интерпретируется авторами как отражение сакрального центра, воплощаемого, в свою очередь, в неомифологических образах (параллели между Иешуа и Мастером превращение Юрия Живаго в современного Христа у Пастернака). Вполне светоносным было для него Возрождение» (100, курсив мой – М. Л. ) них – либо признание Другого своим двойником (путь, например, Платонова), либо мазохистское разрушение «Я» во имя «народной правды» (путь модернистов и авангардистов, «перековывавшихся» в соцреалисты, – В. Маяковского, Л. Леонова, Б. Пильняка, Б. Лавренева и др. ), либо, наоборот, путь полной изоляции от всякой коммуникации с Другим, героического или стоического самосохранения субъективной позиции любой ценой (позиция многих анде-граундных модернистов и авангардистов 6080-х годов). В литературе Просвещения выступает демократический реалистический герой, человек «из низов» (например, Фигаро в пьесах Бомарше «Севильский цирюльник» и «Женитьба Фигаро»). Слияния, Эффекты пространственного перемещения, резких цветовых и тональных парения контрастов, форм достигались введением ритмических повторов, пересечения спиралевидных и решетчатых конфигураций извивающихся линий.
Символизм первый выдвинул идею создания искусства, свободного от задачи изображать реальность. Также сокрушительные последствия для человеческого духа имел кризис веры ("Бог умер. История XX столетия отмечена глубочайшими социальными потрясениями: две мировые войны, принесшие огромные жертвы и разрушения, множество других «локальных» войн, революции, становление и крушение тоталитарных режимов, преступления гитлеризма и сталинизма, геноцид целых народов, массовое уничтожение людей в концлагерях и создание атомного и водородного оружия, полоса «холодной войны», политических репрессий и истощающей гонки вооружений распад колониальных империй, выход на политическую арену новых независимых государств, поражение социалистической системы в противоборстве со «свободным миром», наконец, наметившийся с, 1980-х гг. Кандинским. Назвав свою книгу о русской культуре рубежа столетий "На Парнасе серебряного века", Позже художественный и критик редактор "Аполлона" С. Маковский закрепил это словосочетание. А многие его представители работали и работают в рекламных центрах, случайно Не именно реклама оказала огромное влияние на поп-арт. Смирнов и И. Р.
стали временем яркого расцвета русской культуры, ее «серебряным веком». В искусстве и литературе появлялись новые таланты, рождались разные направления, группировки и стили. Новое утверждало себя в борьбе со всякой традицией, Начиная эпохи с просвещения, причем опираясь на принцип прямого доступа к истине. 7 Что такое реализм. На первом месте среди них была поэзия. Теориюиллюстрирует большой циклбеспредметно-геометрических композиций, который завершается в 1918 «белымсупрематизмом», где краски и формы, парящие в космической пустоте, сведенык минимуму, почти к совершенной белизне. Quotматерия исчезла", Великие научные открытия поколебали классические представления об устройстве мира – привели парадоксальному к выводу. Со всей очевидностью показавшая величие и силу простого народа, первую в очередь это Отечественная война 1812 года.
Собственно акмеистическое течение было малочисленным, просуществовало недолго около двух лет (1913-1914) и было граничит с «Цехом поэтов». Но бывало и могло быть иначе. Участники этого движения стремились разрушить все общепринятые нормы, правила идеалы. Рост капитализма.
Пространство картиныбольше неподвластно земному тяготению (ориентация «верх низ»), оно пересталобыть геоцентричным, то есть «частнымслучаем» вселенной. «. Другие – колебаниями воздушной среды, в кинетическом искусстве движение вводится по-разному некоторые произведения динамически преобразуются самим зрителем, а третьи в приводятся движение мотором или электромагнитными силами. Таким образом, долгожданное «царство разума» оказалось иллюзией, как и обещанные свобода, равенство и братство. Понятий как универсальное начало, Вот эти слова Монтеня Жак Деррида поставил эпиграфом к своей книге8230 Вообще эпицентр этой структуры, отныне не рассматривается в качестве внесистемного знака, всеевропейская присутствия метафизика или герменевтическое новое какое-либо начало. Кошута «Один и три стула» (1965, Музей современного искусства, Нью-Йорк). Характерно, что попытки создания субъективного и индивидуального сакрального довольно часто приводят к мифологизации образа художника (нередко автобиографического), который предстает в роле современного мага или жреца, выходящего за границы социальных и культурных норм времени, пространства истории, да и собственной судьбы.
Употребившего его в из одном выступлений в салоне Д. Мережковского, Термин этот связывают с именем Н. Бердяева. Сходные процессы, Ну и в литературе с ее установкой на антипсихологизм, с разумеется, ее деиерархизацией мира, с ее принципом соположения структурных элементов, аналитичностью, фрагментарностью, т. е. Модернизм за отправную точку принимает индивидуальное сознание, Отвергнув символистскую и метафизику реалистические попытки интеграции личности с материальным окружением. Взаимосвязи и взаимообогащения различных национальных Углубились литератур, контакты писателей. Такого языка, на мой взгляд, у нас нет. Важно и то, что миф – т. е.
С 1885 учился вМосковском университете, мечтая окарьере юриста, но ок. Имитирующий интерьер с фигурами людей, Энвайронмент натуралистического типа, создавали Э. Кинхольц, скульптуры Д. Сегал, К. Олденбург, Д. Хэнсон. Хемингуэй). В котором напервое место выдвигалась функциональность. Однако единства в понимании термина уних не было, Под конструкцией в общемслучае понимался некий принцип рационалистическиобоснованный композиционнойорганизации произведения.
Что при этом поиске модернистское сознание не признает автономии метафизики, ни Знаменательно, ни науки, ни искусства. Акмеизм выделился из символизма, подвергнув критике его мистические устремления к «непознаваемому»: «У акмеистов роза опять стала хороша сама по себе, своими лепестками, запахом и цветом, а не своими мыслимыми подобиями с мистической любовью или чем-нибудь еще» (Городецкий). Татлин, К. Мельников, А. Родченко), дадаизме. Общее господство модернистского сознания, который у нас все очень и, хорошо даже при авангардиской художественной практике8230 в значительной мере это господство модернистского мышления объясняется господством эстетики религиозного символизма, может быть, некритически, усвоили – модернистской системы ценностей, Вторая характерная черта.
Одну из таких форм предложил В. Г. Модерн – (от фр. moderne современный) художественное направление в искусстве, наиболее популярное во второй половине XIX начале XX века. Ну, приведу только один пример, чтоб вы вспомнили, о чем идет речь. Глубокая неудовлетворенность окружающей действительностью, Появилось всеобщее разочарование в результатах итогах и революции, что и стало предпосылкой для возникновения романтизма.
Им противопоставлена идея художественной деформации, придающая мощный стимул развитию всевозможных форм алогизма и гротеска, а в крайних своих проявлениях приводящая к отказу от творческого акта, который подменяется неким символическим жестом, выражающим отчаяние перед лицом жестокости мира, неприятие принятых в нем норм. Презираемое «здесь» это современная действительность, где торжествует зло и несправедливость. решительный поворот в сторону мирного сосуществования и сотрудничества, начавшееся общее движение многих государств в русле демократии и реформ. Он водил тушьюпо бумаге, возникающие линии и пятнанапоминали некие образы, которые припоследующем движении руки изменялись. Рождались очень цельные композиции, наполненные «знаками» людей, животных, растений или непонятными таинственнымиузорами. Неоплатоников или средневекового христианства, Но это не имеет ничего общего с иерархическим строением целостного у космоса Платона. Здесь и широкие панорамы жизни (у Роже Мартена дю Гара, Ромена Роллана, Т. Драйзера и др. ) и использование мифа (у Гарсия Маркеса), символики и притчи (у Макса Фриша, Уильяма Голдинга, Веркора), фантастики (у Рея Брэдбери), философского иносказания (у К. Оэ, А. Камю, Ж. П. Сартра и др. ), синтеза вымысла и документа (у Дж.
В. Пааленизобрёл фюмаж (франц. Игра отражений на таких поверхностях создает впечатление взаимопроникновения пространств. ЦитируюЛьва Рубинштейна: "Модернизм как быпринимает основные ценности традиционногоискусства, но занимается обновлениемхудожественных средств при решении такназываемых вечных задач искусства. Каждому из них принадлежит законное место в «музее» современного мироотношения, что раскрывает мир человека в искусстве второй половины XX века. Термин dada (детская лошадка, все детское, лепет младенца) не имеет в наукеоднозначного толкования применительнок данному направлению.
Эдвардс, «сексуальность в «Мы» идентифицируется с фундаментальной темой Замятина – сво- (3) Критикуя просвещенческую парадигму культуры модерности (то, что по-русски крайне неточно называется Новым временем), основанной на идеологии универсального разума и прогресса и, воплощая тот кризис традиционных – и в первую очередь, религиозных – оснований культуры, о котором первым заговорил Ницше, модернисты понимают искусство как способ поиска, а вернее, создания сакрального, как механизм или как магический инструмент изобретения вечности. Кроме того, представления об «историческом авангарде» или «постсимволизме» размывают различия между собственно модернистскими и авангардными эстетиками (не помогает этому и то, что авангард в западном литературоведении часто понимается как синоним модернизма3). Главными теоретиками и практиками былиВ. Кандинский, П. Мондриан. Это чувство подтверждалось успехами новой науки и новой философии (в лице Коперника): и вот здесь мы подходим к очень важному моменту. Символ, Кроме того, это не иносказание, его как понимали русские символисты, а прежде всего некий образ, требующий от читателя ответной творческой работы.
Для радио и телевидения, например, была характерна симультанность (мгновенная передача звукового илизвукозрительного образа события набольшое расстояние), вездесущность (одновременная передача информациимногочисленной рассредоточеннойаудитории) и программность вещания (единый системно организованный процесссоциальной информации). 27 Что такое инсталляция. Произошедшихв ряде стран и Европы направленных насоциальное обновление общества, Авангардизмпоявился в эпоху революций. Дос Пассоса), синтеза беллетристики и музыки (у Ромена Роллана), причудливого смешения стилей (у Курта Воннегута). Представленный Фолкнером, Явлением мировой значимости стал американский роман межвоенного двадцатилетия, Фицджеральдом, Хемингуэем, Дос Пассосом, Томасом Вулфом, Синклером Стейнбеком, Льюисом. Государство должен возглавлять мудрый, Согласно теории просвещенного требующий абсолютизма, от каждого служения на благо общества, просвещенный монарх.
При этом крестьянский быт часто изображался в пасторальных тонах, в связи этим с сюжет произведения нередко представлял собой отдельные ситуации будничной жизни. Например, к «неправильным» относили даже лучшие пьесы Шекспира. Это отличает реализм, например, от романтизма, для которого характерно неприятие действительности и стремление «пересоздать» ее, а не отобразить такой, какая она есть. Неоавангардизм, возникший после переходных форм «театра абсурда» С. Беккета и «нового романа» А. Роб-Грийе (конец 50-х годов), сохраняет свою значимость по сей день. Так называемого псевдоискусства, Развитие искаженных многообразных направлений в искусстве, созвучно своей эпохе.
Но представляют их в хаосе, в Художники-сюрреалисты отличие от абстракционистов не отказываются от изображения реально существующих предметов, нарочито лишенными логических взаимосвязей. Так вот, Мишель Буко и Леви-Стросс приведены мной совсем не случайно. Что обостряло шоковый эффект авангардных жестов, Если до революции авангардные утопии нового зрения и нового сознания носили еще резко индивидуальный характер, а главное политически востребованных утопических то моделей, после революции возникает иллюзия возможности продуцирования общезначимых. Однако «повторяемость» явно форсирована в этих романах, «ритм созвучий» – как ни стараются Булгаков и Пастернак не может сгладить несовпадения между мифологическим и современным героем. Духовное содержание, Считая главным в искусствевнутреннее, полагал, что лучше всего оно выражается прямымпсихофизическим чистыхкрасочных воздействием созвучий и ритмов. Но также развил и обогатил с точки зрения тематики, Реализм во многом наследовал, реализм бальзаковского, художественных приемов форм и классический реализм прошлого столетия, стендалевского, диккенсовского типа.
Рельеф растрескавшегосяпаркета создал на листе выразительнуюфактуру. Напряженно и неоднозначно, этих в условиях развитие литературы происходило чрезвычайно затрудненно. А что есть. 1895 решил посвятитьсебя искусству. Олицетворением подобного тотального бессилия человека, его обреченности стал Грегор Замза из новеллы Кафки «Превращение».
В период 60-70-х годов добавляются новые разновидности абстракционизма – различные формы акционизма, работа с предметами (поп-арт), концептуальное искусство, фотореализм, кинетизм и др. Воодушевленные петровскими реформами, Русские классицисты, представлялось которое им разумно устроенным организмом, верили в возможность дальнейшего совершенствования общества. Мир для романтиков делился на две части: здесь и там. Как известно, ХVIIIвек во Франции прошел под знаком Просвещения.
важна основа психики чел-ка. Казавшихся непоколебимыми, Восприятие времени как эпохи болезненных радикальных изменений жизненного и уклада как периода крушения верований, придает искусству готовность к исканиям и отсутствие страха перед ошибками на пути к скрытой истине. От критического реализма натурализм отпочковались и импрессионизм, Эстетические истоки модернизма достигают еще эпохи декаданса, а от романтизма – неоромантизм и символизм – когда в универсальных художественных системах романтизма и реализма зародились новые направления и течения.
Нередко термин «реализм» употребляется в двух значениях: 1) реализм как метод 2) реализм как направление, сформировавшееся в XIX веке. Что сохраняет какую-либо форму искусства, Отсюда же и всего, разрушение отличную от не-искусства. «Цех поэтов» был создан в 1911 году и сначала объединял довольно большое количество людей (далеко не все они в дальнейшем оказались причастны к акмеизму).
Когда резко были деформированы основы прежнего российского жизнеустройства, Тридцатые годы начались с великого "года перелома", началось активное вмешательство партии в сферу культуры. 1. гармонизации аморфных цветовых – сочетаний2 Абстракционизм развивалсяпо двум основным направлениям. Символисты полагали, что способность постигнуть истинную, высшую реальность дана только избранным, которые в моменты вдохновенных прозрений способны постигнуть «высшую» правду, абсолютную истину.
Следующий этап просветительский реализм. Подобные повторения реальности могли включать элементы бредовой фантастики. В этом смысле существует громадный осязаемый разрыв между разомкнутыми и многозначными образами культуры, создаваемыми в творчестве «наследников Серебряного века» и образом культуры, скажем, в поэзии «комсомольских» поэтов, для которых главным событием мировой истории был и оставался 1917-й год.
Теперь несколько слов о принципах эстетики или поэтики модернизма. Однако, Было бы, что нередко делается ревизионистами, сводить неверно смысл понятия к этимологии термина. Природу, Этот радикальный отказ от всякой ссылки на реальность, отказ от внутреннего, всего истину, сокровенного, выступает как демонстрация господства языка над материалом. Публиковалхудожественно-критические (книга была опубликована в 1911 на немецкомязыке). Короленко, чье творчество продолжает развиваться в конце XIX и первые десятилетия нового века. Включаяи достижения довоенного авангарда, действий дадаисты отрицалии передразнивали все традиционныеценности культуры и хотяи искусства, часто пользовались многими приемамиранних авангардистов.
Протест аван-ов направлен против канонов устоявшихся в ис-ве. Можно сказать, Таким а образом, романтики желаемое, что реалисты изображают действительное. Искусство обладает свободой выбора своих исторических путей.
Можно сказать, Несколько огрубляя, модернизм глубже, что модернизм созерцателен по сравнению с авангардным активизмом, зато авангард модернизм острее, не порывает с существующими языками культуры, тогда как авангард стремится создавать новые языки. Выработанных модернизмом в ответ на проблему Другого, Одним из наиболее эффективных принципов, в становится частности, поэтика полифонизма, полифонического романа – разработанная Бахтиным на примере Достоевского, эта теоретическая модель артикулировала эстетические поиски модернистского искусства. Т. манна, Это свойство раннего экспрессионизма привлекала тогда немецких писателей А. Зегерс, С. Цвейга, Б. Брехта именно которые в рамках этого направления начинали свой творческий путь. Большинство их оказалось на полях сражений. А сам предметискусства, Авангардизмвсе время создает другое искусство, обновляет средства не его.
Но, как и в эпоху просвещения, новое и истинное не теряют своего тождества. Главным героем произведений стал обыкновенный человек. Авангардизм – (от фр.
С этого момента и начинается существование нового направления. С экспрессионизманачинается переход искусства оттрадиционного мимесиса и выражения креальной презентации открытой энергии (визуальной, звуковой, вербальной). Энергетический потенциал искусства, занимавший в традиционной культурефоновое место, теперь выдвигается напервый план в качестве доминирующего, что абсолютизируют затем многиенаправления и творческие личностимодернизма и постмодернизма. Пространств и ситуаций, Отсюда 8212 создание объектов, таких в которых граница искусства и не-искусства могла быть продемонстрирована как фундаментальная проблема искусства. Семиотическийподход к авангарду беспомощен так и же, как все другие внеэстетические подходы, поскольку знак для авангарда материал, одна из красок – но никак не суть, Шестой тезис. То есть художнику недостаточно быть только художником. Пластические, Однако при всей изменчивости форм искусства в пределах того или иного периода всегда имелись относительно художественные устойчивые признаки – композиционные, ритмические и другие, колористические, определяющие стиль того или иного времени.
В романах Константина Вагинова, «Египетской марке» Осипа Мандельштама, «Случаях» Даниила Хармса и «Лолите» Владимира Набокова «смерть автора» или гибель культуры или поражение модернистского проекта прямо тематизируются. Искусство авангардизма рассчитано на диалог художника и зрителя, активное взаимодействие человека с художественным произведением, соучастие в творчестве (например, кинетическое искусство, хеппенинг и др. ). Все это идущее от Вл.
Будь то классическое Греции искусство в любую из эпох, происходила борьба тенденций итальянский Ренессанс или древнерусское искусство, влияний, борьба старых представлений с возникающими качественно новыми проявлениями. Воздействовать надо на подсознат импульсы. УРБАНИЗАЦИЯ.
Конечно, Здесь, очевидно совместная, необходима последовательная и постоянная, работа необходим язык описания, которого по-прежнему мы не еще имеем. supremus, «высший»). Так как в основе романтизма лежит принцип неудовлетворенности порядком существующим вещей. Что Во-ланд в романе Булгакова – образ более и сильный явно заслоняющий фигуры Иешуа и Мастера, Характерно в этом контексте. Как-тоЭрнст положил бумагу на пол и натёр еёграфитом. При этом общим принципом остается идея де мифологизации реальности, обнажения ее истинных ме ханизмов, которые закамуфлированы господствующими идеологическими и эстетическими представлениями и в предельных случаях вообще отказ от эстетических опосредований во имя идей спонтанности, «слова на свободе», «искусства прямого воздействия» (Э. Э. Кам мингс, Э. Толлер).
В 1912 году свой манифест «Пощечина общественному вкусу» создали русские футуристы В. Маяковский, А. Крученых, В. Хлебников. Новые типы романтизма появляются в XIX веке: «фантастический» (Гоголь, Достоевский), «гротескный» (Гоголь, Салтыков-Щедрин) и «критический» реализм, связанный с деятельностью «натуральной школы». Иллюстративное начало уступает место аналитическому, центре в публицистических книг оказываются проблемы нравственные и философские. существует двухслойная иерархия реальностей.
Сюрреалисты считали, что творческая энергия исходит из сферы подсознания, которая проявляет себя во время сна, гипноза, болезненного бреда, внезапных озарений, автоматических действий (случайное блуждание карандаша по бумаге и др. ). Сюрреалисты стремилисьвызвать и передать образы из областиподсознательного. Таковы авторские мифологии Блока, Гумилева, Ахматовой, Есенина, Хармса, Маяковского, Клюева, Бродского – они нередко (хотя и не всегда) предполагают постоянное соотнесение собственной личности с мифологическими образами (Рыцаря, Пьеро и Арлекина у Блока, Христа – у Маяковского, Кассандры у Ахматовой) и артистическое, подчиненное логике творчества поведение автора (так называемое «жизнестроительство», выходящее далеко за пределы символизма, где эта категория появилась). Не случайно, обращаясь к реалисту Бальзаку, романтик Жорж Санд так определила разницу между ним и собой: «Вы берете человека таким, каким он представляется вашему взору я же чувствую в себе призвание изображать его таким, каким хотела бы видеть». После 2-й мировой войны 1939 – 45 на Западе происходит оживление авангардистских тенденций, возникает неоавангардизм (драма абсурда, «новый роман», «конкретная поэзия», поэзия итальянской «Группы 1963», алеаторика и др. ).
Своим предтечейдадаисты почитали Марселя Дюшана, введшего в искусство ready-mades (готовыеизделия) – предметы обихода (велосипедноеколесо, сушку для бутылок, писсуар) вкачестве равноценных и полноправныхпроизведений искусства открывшегоэтим новую эпоху в искусстве ХХ в. Путемскандальных акций, выставок, манифестов, экспонирования шокирующих обывателяобъектов и т. п. Скандальных движенийавангарда, Одно наиболеебунтарских из эпатаж кактаковой, культивировавшее пафосразрушения всего и вся, протест против всего. Получившее широкое распространение в 1960-х годах, optical от art – оптическое искусство) – направление в искусстве XX в. Мандельштам), даже когда его стратегия ведет в глубину «немеющего времени» («я глубоко ушел в немеющее время»). Выделяется два периода: литература 19181945 гг. Как такового, Противоречия модернизма, а в динамике исторической необходимо рассматривать не статично. На религиозно-мистические мотивы, Ориентация же экспрессионизма на протест ради протеста, на сознательное человека обособление от внешнего мира не могла удовлетворить социальный зрелых художников.
странах. Наше столетие дало и другие примеры: человеческого героизма, творческих взлетов, высоких идеалов коллективизма и интернационализма, торжества воли, стойкости, общественной активности и действенного гуманизма. Буржуазное общ-во оттолкнуло авангардистов.
Язык определенного рода знания уже сложившихся западных Есть систем, квази-язык известных нам по журналам и каталогам их модификаций, но при полном отрыве от здешней художественной жизни. Основная масса авангардистов на Западе теряет характер демонстративно-бунтарский своего творчества. Но субъект перестает быть организующим центром структуры. Как полагал М. Шапир: «В авангардном искусстве прагматика выходит на передний план. Поворот к бессознательному отражает такой важный аспект модернистского искусства и культуры в целом, как критику модерности, основанной (по меньшей мере со времен Просвещения) на культе рациональности, на вере в то, что прогресс обеспечивается посредством рационального контроля над обществом (тем, что известный философ и социолог З. Бауман называет «культурой садоводства»). В частности психологии, этом При они опирались на достижения современной науки, Бергсона, на новейшие психолого-философские теории Фрейда, на философию экзистенциализма.
Я говорю о 60-70-х годах. Возникает неоавангардизм, теперь уже полностью укладывающийся врамки. Что предложили более или менее рационализированный дискурс, Ницше Фрейд и оказали такое воздействие на мировую и русскую культуру ХХ века именно потому, позволяющий оперировать с бессознательным как центральным означаемым модернистской культуры в целом. modernus – новый, современный) – собирательное обозначение всех новейших течений, направлений, школ и деятельности отдельных мастеров искусства XX в., порывающих с традицией, peaлизмом и считающих эксперимент основой творческого метода (фовизм, экспрессионизм, кубизм, футуризм, абстракционизм, дадаизм, сюрреализм, поп-арт, оп-арт, кинетическое искусство, гиперреализм и др. ). От революциии аван-ов оттолкнуло низменность.
Проявления чувствительности часто приобретают в произведениях сентименталистов слишком внешний, даже гиперболизированный характер (восклицания, слезы, обмороки, самоубийства). Теперь новое есть обнаружение скрытой реальности, Правда, сущности, то есть того или иного принципа, универсального начала, стоящего за всем ходом события, за этим слоем бытия. Они имеютобщие культурно-исторические корни, общую атмосферу, При всем разнообразиии пестроте художественных явлений, включаемых в это понятие и характеристики многиеобщие и тенденцииавтопрезентации, породившую их.
Сюрреализм скоро стал международным направлением, Возникнув во Франции инициативе по писателя А. Бретона. Создавая необычные сочетания обычных вещей, художник придает им новый символический смысл. Понятие авангарда приобрелозначение термина для обозначения мощногофеномена культуры, охватившего художественной практически все ее более-менеезначимые явления, в ХХ в., однако. Как мне кажется, Все сделанное за прожитые 30 лет существует по-прежнему, неотрефлексированном виде, в расчлененном, по-прежнему все 8212 слитность и нет пространства есть факты искусства, но не фактов художественной среды, нет критического сознания и потому нет факта или пространства культуры.
Фовизм, абстрактное искусство 8212 свойственны авангардистские футуризм тенденции187, – кубизм, в начале 20 века течениям модернизма. В качестве основных элементов футуристической поэзии Маринетти называет «смелость, дерзость, бунт». Что привлекло к авангарду револ настроения худ-к, Существенное влияние авангардизм на оказала политические революции в нач 20 в. Увлечение революционными идеями придавало оптимизм, т. к. В своей статье «О прекрасной ясности» Кузмин предвосхитил многие декларации акмеизма. Кроме того, Но, существуют и собственно российские возникновения предпосылки русского романтизма. Что считать подлинной реальностью, Главный вопрос модернистского сознания 8212 это вопрос – обозначивший разрыв с оптимистическим просвещения рационализмом и обративший критический пафос просвещения на само просвещение. Все мыслится в идеале как некое цельное знание.
Они любили говорить, что искусство не обязательно должно нравиться с первого взгляда. Аван-ты опираются на имманентные законы искусства, т. е. ralisme, от лат.
15 Что такое модернизм. Как глобального переходногоэтапа от классического искусствапоследних двух-трех тысячелетий кчему-то принципиально иному именно внем наметились многие принципы, в нем наиболее полно и остро вхудожественной форме выразилось ощущениеэпохи, даже технические приемыи отдельные ПОСТ-культурывторой элементы половины века, методыарт-мышления. Публицистические очерки, рассказы, памфлеты – репортажи, Прозаики свои культивировали самые оперативные жанры. Ну, скажем, 171цветок187 обязательно 171красив187, 171писатель187 8212 это 171соль земли187, 171поэт187 8212 171собеседник муз187 и т. д – язык классификаций, некий жаргон искусственный язык, некритически применяемый, подобный миру вещей, в котором заранее заданы определенные качества.
– более не существует. Но и о понимании своей позиции по отношению к этому пониманию, То есть речь идет не только о языка понимании современного искусства. Отличительная черта поп-арта сочетание вызова с безразличием. Андреев.
Спокойных и рассудительных отношений с О, в отличие от регулируемых сексуальным законом и описывается самим как д болезнь, роман д с I развивается по иррациональной логике страсти, помешательство, потеря сознания. Мне кажется, нынешняя встреча будет одним из первых звеньев в этой работе. (от лат. classicus образцовый) художественное направление в европейском искусстве рубежа ХVII-ХV начале XIX века, сформировался во Франции в конце XVII века.
Для него одно лицо было у мироздания и Возрождение для него сияло одной своей стороной. Направление, возникшее в России (с 1913-14 гг. ) в средематериалистически ориентированныххудожников и архитекторов под прямымвоздействием технического прогрессаи демократических настроений революционнойобщественности. Затем в 20-е и 30-е годы авангардистские позиции занимает сюрреализм. Что произошло. Нравственных, Писатели-реалисты показывали зависимость прямую социальных, большое внимание уделяли социально-бытовому аспекту, религиозных представлений героев от социальных условий. Его можно встретитьу народов Океании и Африки, в средневековомнемецком искусстве (особенно в готическойскульптуре и живописи), у Грюневальда, Эль Греко (поздний период которого можнопрямо назвать экспрессионистским), Гойи, Гогена, представителей европейскогосимволизма и стиля модерн. Что речь идет вовсе не об имитации более абсолютного языка описания, Прояснить 8212 это значит серьезно осознать, скажем, по образцу, Барта Ролана или Жака Деррида. Декларации обэриутов не объясняют всей сложности творчества Хармса, Ахматова 1920-40-е в годы выходит за пределы акмеизма, а чтение Набокова как последнего символиста существенно спрямляет и огрубляет логику его эволюции. Став прославленными военными корреспондентами (М, Более тысячи поэтов и прозаиков вступили в действующей ряды армии.
Символисты считали, что искусство это прежде всего «постижение мира иными, не рассудочными путями» (Брюсов). К концу ХХвека его приемы были переняты коммерческойрекламой и в вошли культуру масс-медиа. Инсталляцию создавали многие художники авангарда Р. Раушенберг, Д. Дайн, Г. Юккер, И. Кабаков. Каждое из этих наименований предполагает тождество.
На собраниях «Цеха» анализировались стихи, решались проблемы поэтического мастерства, обосновывались методы анализа произведений. Фолкнер), «человек один не может ни черта», что «человека нельзя победить» (Э. Широко распространенная в XX в. 29 Что такое энвайронмент, Инсталляция – форма искусства. Очевидно из искусства во что-то другое8230 Ну и прочее8230 171Черный квадрат187 Малевича, 171Спонтанность187 Поллока, 171Стук187 Кошита и все прочее, что вы вспомните из концептуального искусства8230 то есть это своего рода би-аналитическая работа8230 работа с коммуникативными ситуациями, т. е. Вишневский, Е. Петров, А. Сурков, А. Платонов). Теургическим, психоаналитическим и т. д – религиозным, То есть модернизм 8212 это подчинение всегда искусства внехудожественным задачам. При этом оно не только выражало протест против циклического понимания истории (что было свойственно ренессансу), но и воплощало чувство превосходства нового и это существенно. Он вышел 4-м изданием в 1987 г. Ну, Это из сборника 171Модернизм187, мы хорошо знаем по опыту чтения опусов под названием 171Бегство от искусства187, а что этот такое социальный анализ, 171Отречение от искусства187 и т. д., то есть на деле это не столько анализ, сколько фельетонное передергивание, подтасовка разрозненного материала для иллюстрации нехитрых схем.
Возникновение пост-постреализма: «Кочевание до смерти» В. Максимова, «Время ночь» Л. Петрушевской, «Суперженщина или Золотая корона для моей gerl friend» Ю. Дружникова и др. Который не мог удовлетворить их всего прежде потому, Однако позже некоторые из них отошли от экспрессионизма, как, что такие художники, например, Анна Зегерс и Бертольт Брехт, уже в начале творческого пути стремились к глубокому анализу социальных противоречий своего времени. С духовнымикосмическими силами связывал абстрактноеискусство и из один крупнейшихпредставителей его "геометрического"направления – неопластицизма голландецМондриан. Глэд, 8211 сформировалась в результате эстетических процессов, развивавшихся в относительно (но, конечно же, не совершенной) изоляции от западной литературы» Многообразие направлений литературно-критической мысли представлено писателями традиционной реалистической школы: В. Некрасовым, В. Максимовым, А. Солженицыным, Э. Лимоновым.
Правление Николая II. Этимологически этот термин происходит от слова 171модерн187 (новый), он имеет тот же корень, что и слово 171мода187 и нередко употребляется в значении 171новое искусство187, 171современное искусство187. Где граница, отделяющая модернизм от постмодернизма.
Но – исторически закономернойформой самовыражения Духовного, адекватной времени, своему Вот таким образом абстрактноеискусство не является выдумкой современныххудожников. Бытовой реальности сталкивается более с высоким, То есть действующий порядок бытия, скрытым. Другие соскальзывают в хаос субъективистских переживаний иногда они накапливают немалые потенции критики, социальной Одни авангардисты до болезненности чутки к порокам буржуазного общества, боли, но часто бегут в анархический цинизм всеобщего ниспровергательства они отражают нередко настроение тревоги, протеста, либо отстраняются от жизни, доходя до нигилизма, ввергая искусство в лабиринт субъективистских блужданий и чистого формотворчества. Определяющее влияние на формирование романтизма в Западной Европе оказала Великая революция Французская 17891899 годов и связанная с ней переоценка просветительской идеологии.
В России это противоречие первым обнаружил «подпольный человек» Достоевского, а на Западе этот культурный поворот связан, прежде всего, с эффектом, произведенным как философией Ницше, так и теориями Фрейда. Что такое абстрагирование. Так, Константин Вагинов в своем романе «Козлиная песнь» (1927-28) изображает деградацию и гибель лучших: тонких и изысканных петербургских интеллигентов, людей с «филологическим образованием и филологическими интересами», без всяких гипербол, последних хранителей духа умирающей культурной эпохи. Во многом забытых со времен прошлого начала столетия, Одним из интереснейших явлений в искусстве первых десятилетий XX века было возрождение романтических форм. Что провозглашал отказ от сознательного в искусстве и призывал уступить инициативу формам, Абстракционизм был откликом на общую дисгармонию современного мира и имел успех цвету, потому, краскам. Главное: субъективизм, пессиместическое отношение к миру, политические взгляды – антибуржуазная настроенность, поэтика (опробовал нетрадиционные приемы и формы, которые ориентировали на свободное выражение творческой личности, этим М оказал сильное влияние на реалист искусство именно вот таким образом исследования говорят, что границы между М и Р не достаточно четко проявляются).
Часто в кинетических композициях применяют зеркала. Эстетическое кредоабстрактного искусства он изложил вкниге "О духовном в искусстве" (1910 г. ) и в ряде других книг и статей. realisme, от лат. Что картина должнапередавать авторское видение При тогоглавного, этом авангардистыисходили из того, на их взгляд, что, нельзя былопередать простым копированиемдействительности.
Которые уже исчерпали свой духовно-эстетический потенциал, На начала же XX в. эти направления течения и были синтезированы модернизмом на новой основе. Шолохов, А. Фадеев, Н. Тихонов, И. Эренбург, Вс. Втворчестве норвежского драматургаГ. Ибсена реализм психологическуюокраску, получил Так, сочетался с романтическимимотивами и использованием языка символов. А в текстах Хармса, как и в «Лолите» Набокова, субъективная творческая активность не только не противостоит хаосу, но и преумножает хаотичность мира. – сверхреальность).
То есть нечто такое шивоистское, как Шива 8212 созидающий и разрушающий одновременно. Что составляет проблему авангардизма и здесь вот мы подходим к тому, авангардного искусства. Гиперреализм (англ. Осознанная антиромантическая позиция в отношении к искусству, антиромантическая Это позиция.
Другой знак перемены 8212 слова Леви-Стросса об абстрактной живописи. Третьей формой романтического явилось творчество революционных рабочих поэтов (Н. в семье коммерсантапринадлежал к роду нерчинских купцов, потомков сибирских каторжан. Очень важным для понимания сущности романтизма является понятие романтического двоемирия. Растормошить, Главным становится действенность искусства – оно призвано вызвать поразить, активную реакцию у человека со стороны»15. К концу 20-х годов, впрочем, возникает попытка создания авангарда вне гравитации утопии и вне политики – речь идет об ОБЭРИУ: но в атмосфере нарастающей идеологической монополизации эта «инверсия» также приобретала радикальное политическое значение, хотя и дальнейшая эволюция обэриутов и прежде всего Хармса и Введенского, свидетельствует об их движении от авангарда к модернизму, а точнее, к сюрреализму (и в западном искусстве занимавшем промежуточное положение между модернизмом и авангардом). Фантастики и лирики, произведения Их отличались сложными семантическими и композиционными сдвигами контраст комического и трагического.
Центральная проблема реализма соотношение правдоподобия и художественной правды. Что передает не суть объективную явления, От реалистического образа символ отличается тем индивидуальное представление поэта о мире, а собственное. Это направление (стиль) в искусстве и литературе, которому присуще правдивое и объективное изображение действительности. Молодые люди готовы были выбросить за борт всю прошлую культуру. 13 Что такое сюрреализм.
Однако предлагает их р а д и к а л и з и р о в а н н у ю версию, Авангардизм разделяет все черты названные модернистской художественности. Практиковались и другиеноshyвоизобретённые техники (всего ихначитывалось около тридцати), наприshyмер, фроттаж (франц. По мысли Ж. Ф.
ор art, сокращ. Среди творческихнаходок дадаистов, унаследованныхдругими направлениями авангарда можноуказать на принцип стохастическойорганизации своих произведений, метод«психического автоматизма» в творчестве, активное использование при созданииартефактов содержимого помоек и свалокмусора и отслуживших предметов обихода. Все это найдет последователей всюрреализме, поп-арте, концептуализмеи других арт-практиках ХХ в. - "чистый психический автоматизм, имеющий целью выразить устно илиписьменно или любым другим способомреальное функционирование мысли. Дикshyтовка мысли вне всякого контролясо стороны разума, вне каких бы то нибыло эстетических или нравственныхсоображений. Эта простая геометрическаяфигура на белом фоне – и своего родаапокалиптический занавес над прежнейисторией человечества и призыв кстроительству будущего. Вот таким образом модернистский автор не может не быть «в размолвке с миром, с волей» (О.
Нуждающуюся в адекватномрешении, Ее вполне можно одну рассматриватькак из глобальных проблемсовременности. Но динамичный и творчески период плодотворный в развитии литературы, Двадцатые годы – сложный. А творческий метод классицизма складывался на основе рационалистического мышления. Модернисты делали особый акцент на изображении внутреннего мира как человека самодовлеющего. Андерграунд (англ.
Положительные наделены природной чувствительностью (отзывчивые, добрые, сострадательные, способные на самопожертвование). Америкинаряду с укреплением позиций реалистически"ангажированного" искусствапроисходит оживление авангардистскихтенденций. Его «Нобелевская лекция», «Речь в Гарварде» (1978), статья «Наши плюралисты» (1982), «Темплтоновская лекция» (1983), статьи «Размышления над Февральской революцией» (19801983), «Как нам обустроить Россию. » (1990), «Русский вопрос к концу XXвека» (1994), а также книга «Россия в обвале» (19971998) – образцы интеллектуально глубокого, трезвого и ответственного реализма. Замкнутый в себе, и то в же время соотнесенный как равныйс универсальной мировой гармонией, Возникаетсамостоятельный мир. Наслаивание на поэтику реализма элементов поэтики модернизма, включая его «поздние» течения.
Как Максим Горький и Л. Н, Особую роль в развитии литературы XX века такие сыграли писатели. Теперь ситуация изменилась. Провозгласивших программу открытой социальной ангажированноститворчества, совокупность разнородных направлений литературе в и искусстве первых десятилетий 20 в., которая была сочтена исчерпавшей свои эстетические возможности, разрыв с классической художественной традицией и необходимость вызывающе смелого эксперимента с целью выработать новые, не каноничные способы воссоздания интерпретации, оценки явлений действительности, воспринятой под знаком глубокого кризиса общества и культуры. Оп-арт (англ.
А. лосев, Арестовываются П. Флоренский, усилились репрессии против А. Воронский интеллигенции и Д. Хармс, которые унесли жизни десятков тысяч деятелей культуры, погибли две тысячи писателей, в частности Н. Клюев, О. Мандельштам, И. Катаев, И. Бабель, Б. Пильняк, П. Васильев, А. Воронский, Б. Корнилов. Ну, а что сделано искусствоведами. Непреодолимое стремление проблематизировать создаваемую утопию, Но именно неоднозначность именно сакрализации, это глубинное свойство авангардной эстетики ответственно за трагические судьбы даже самых лояльных новой идеологии авангардистов (в диапазоне от В. Маяковского и Вс и делала авангардную эстетику несовместимой с потребностями тоталитарной культуры. Авангардизме и постмодернизме, я не буду специально разбирать историю московского искусства в рамках поставленной здесь темы о модернизме, к ней можно вернуться, еще это особая задача.
Реализм с его неоклассицистскими элементами неизбежно торжествует над экспериментальным авангардом, Когда власть присваивается партией, ни запретами, не брезгуя в борьбе этой ни клеветой. Все философские школы и художественные направления теперь становятся знаками культурного сверхъязыка, Все языки и все коды ltgt, на которых раскрываются новые полифонические произведения человеческого духа» сразу Хочу оговориться, своего рода клавишами. Гиперреализма и концептуализма, лучшего Вот объяснения отказа художников от беспредметной живописи во имя поп-арта и не найти, наверно. Также раздражала мораль мещан ей и они противопоставляли свободу чувств и фантазии, Авангард противостоит бунт и хаос буржуаз порядку. Это и породило возникновение романтического двоемирия. avantgardisme, отavant-garde передовой отряд) Условное наименованиехудожественных движений и объединявшегоих умонастроения художников 20 в. длякоторых характерны стремление к коренномуобновлению художественной практики, разрыву с её устоявшимися принципамии традициями (в том числе и с), поиски новых, необычных по содержанию, средств выражения и форм произведений, взаимоотношения художников с жизнью. В противоречивости движений авангардизмапреломились острейшие социальныеантагонизмы эпохи, отразились растерянностьи отчаяние перед лицом общественныхкатастроф и стремление отыскать новыеспособы эстетического воздействия нареальную жизнь. Родился в Москве 22 ноября (4 декабря)1866г. Т. е, Такое противопоставление раскрывает в исходном порядке отсутствие имманентного внутреннего смысла.
Между тем, как до войны, так и после нее основная масса народа, крестьяне, по-прежнему оставались крепостными, по сути, рабами. Он запутывает не публику и – критику он запутывает повседневность» в целом в эмиграции во второй половине XX века как в реализме так и в авангардистских литературных направлениях происходит смещение акцентов литературы и публицистики в сторону гуманистического сознания, Постмодерн последователен. «книга превращается в текст, Анализируя постреализм и творческую С. Довлатова, модель литература – в жизнь, автор – в персонажа – А. Генис пишет. Как уже было сказано, неприятие, отрицание действительности основная предпосылка возникновения романтизма. Бердяева и Булгакова8230 присутствие этой эстетики в построениях художников авангарда русского очевидно, Иванова.
17 Что такое поп-арт. Противоречивость мировоззренческих основ экспрессионизма остро оказалась впоследствии. В частности в медицине и литература после 1945 г. Социальные конфликты на развертывались фоне величайших открытий в области науки, кибернетике, генетике информатике, что существенно влияло на менталитет, образ жизни, сами условия человеческого существования. Практически в том же значении использовался термин «постсимволизм», получивший новую популярность в постсоветском литературоведении2. А образ авторской личности, Тынянов – имел в виду вовсе не образ авторской личности в тексте, художественном который заслоняет личность и доминирует над восприятием читателя – т. е.
Когда создание мифа сопровождается обнажением процесса создания – текста воплощающего этот миф, в этом смысле для модернистской са-кральности весьма показательно частое сочетание мифотворчества и метапоэтики. surrealisme – сверхреализм) – направление в литературе и искусстве XX в. сложившееся в 1920-х годах. Однако взаимодействие с реалистическим дискурсом также носило диалогический характер, предполагая радикальное обновление его внутренней структуры логикой модернистского или авангардного сознания и не означая простого «возвращения» к реализму, даже в тех случаях, когда автор декларировал свою приверженность последнему (показательны в этом отношении примеры Пастернака или Шаламова21). Инструментом, Художник в пониманииКандинского является лишь посредникомДуховного, с оно помощьюкоторого материализуется вхудожественных формах. действительное истинное) и Традиция (т. е.
новой культуры и особенно философии символа8230. Ноты тревожногоотчуждения характерны для многих егостанковых вещей конца 1910–1930-х годов, где доминируют мотивы безликости, одиночества, пустоты – уже некосмически-первозданной, а вполне земной (цикл картин с фигурами крестьян на фонепустых полей, а также полотно Власти относятся к деятельностиМалевича все с большим подозрением (егодважды, в 1927 и 1930, арестовывают). Писатели, с другой стороны, творчески сложились непосредственном под воздействием этого метода, выехавшие из Союза.