Н. э., когда сложился художественный раннехристианского искусства был робок, полон душевного трепета перед таинствами новой веры. Мостом между искусством собственно средневековья и античным явилось так называемое искусство раннехристианское, возникшее в период, когда христианство нелегально существовало в языческой Римской империи. Изучение истории раннехристианского и византийского искусства необходимо как предшествующее для успешного освоения следующих базовых дисциплин профессионального цикла: Западноевропейское искусство средних веков, Древнерусское искусство, Искусство эпохи Возрождения, Искусство стран ислама.
В произведения раннехристианского искусства сохранились в меньшей степени. Со связями раннехристианского и византийского изобразительного искусства и зодчества с искусством античности, древнего и средневекового Востока, средневековой Западной Европы, Древней Руси и славянских стран, Закавказья. Проанализировать основныенаправления раннехристианского искусствадревнего Рима: архитектуру, скульптуру, живопись и литературу.
Проанализировать основные направления раннехристианского искусства древнего Рима: архитектуру, скульптуру, живопись и литературу. Группа в Ватикане аналогична первой, за исключением того, чтоизображены не четыре, а только два императора Среди относящихся ко временисоздания арки (312316 гг. ) рельефов есть изображения самого Константина и егосоправителя Лициния. Голова Лицинияповторяет тип, сложившийся в эпоху тетрархии: то же построение головы, изображение волос исполненное мелкой насечкой и короткая, обозначеннаяточками борода В произведенияхраннехристианского искусства античные принципы постоянно соединяются с поискаминовой художественной выразительности, которая соответствовала бы духовностихристианского мировоззрения. Раннехристианское искусство. Раннехристианское искусство – период искусства в истории, от возникновения христианства и признания христианства государственной религией Константином I Великим в Римской империи (в 313 году) до формирования византийского искусства в VI – VII веках. Центральная часть Рима, где жили консервативно настроенные патриции, с трудом поддавалась христианизации, поэтому памятники раннехристианского искусства возникали на окраинах города.
Предусматривается ознакомление студентов с существующими электронными ресурсами по раннехристианскому и византийскому искусству. Современные методологические принципы и методические приемы исследований по истории раннехристианского и византийского искусства (ПК – 3). Его начали изучать еще в эпоху Высокого Возрождения, когда в XVI в. Раннехристианское искусство, искусство первых христиан (2-5 вв. ) делитсяна два этапа: до 313 г., когда христианствоне было в Римской империи официальнопризнанной религией и после, когдаимператор Константин I Великий специальнымэдиктом разрешил его свободноеисповедание.
Раннехристианское искусство охватывает произведения живописи, скульптуры и декоративно-прикладного искусства, созданные для нужд христианских общин начиная с апостольских времен и до упрочения византийской культуры в VI в. вплоть до VI в. ставились отдельно от базилики. Раннехристианское искусство охватывает произведения живописи, скульптуры и декоративно-прикладного искусства, созданные для нужд христианских общин начиная с апостольских времен и до византийской культуры в IV в. Христианство после своего возникновения очень быстро распространяется на восток и на запад и уже в середине I в. проникает в столицу Римской империи. Раннехристианское искусство искусство первых христиан (2-5 вв. ) делится на два этапа: до 313 г., когда христианство не было в Римской империи официально признанной религией и после, когда император Константин I Великий специальным эдиктом разрешил его свободное исповедание. Дисциплина «Основы раннехристианского искусства и искусства Византии» входит в базовую часть профессионального цикла образовательного стандарта ИБ-Интегрированный магистр МГУ, учебный план бакалавриата по направлению 035400 «История искусств».
В лекциях по дисциплине «Раннехристианское искусство. В иных случаях не выделяют из общего понятия средневекового искусства в третьих относят либо к позднеантичной культуре, либо включают в период Характеристика раннехристианского искусства Древнего Рима исторические черты его появления. Основные направления раннехристианского искусства Древнего Рима: архитектура, скульптура, живопись, литература.
Раннехристианское искусство 1. Раннехристианское искусство возникло и нелегально существовало в языческой Римской империи. И Византийской Империи VI-XV вв., понимать основные движущие силы и закономерности историко-культурного процесса (ОНК-3) связи раннехристианского и византийского изобразительного искусства и зодчества с искусством античности, Древнего и средневекового Востока, средневековой Западной Европы, Древней Руси и славянских стран, Закавказья.
«молящаяся»), женской фигуры с молитвенно воздетыми руками. Надкоторым в кровле оставлялась открытаячасть для освещения и стока воды вбассейн, атриума Вцентре находился бассейн. Расцвет паллеаты связан с творчеством Плавта (середина III в. – 184 до н. э. ) и Теренция (ок. При церквяхнепременно есть клуатр (дворик, окруженный крытой галереей). Которые интенсивно развивались с I веке до н. э, крупных Помимо дворцовых комплексов в них осуществлены с наибольшей широтой принципы садово-парковой архитектуры. Самыми ранними памятниками латинской письменности были анналы понтификов (погодные записи основных событий), пророчества государственного и частного характера, международные договоры, похоронные речи или надписи в домах усопших, родословные списки, юридические документы. Сюжетные иллюстрации из Евангелия, Книгу украшают изображения евангелистов, золотые и буквы серебряные на пурпурном фоне придают ей великолепие. Типология предметов, темы, сюжеты, связь с античной традицией.
Почерпнутые из аллегорических классического образов искусства, Дошли до нас символические образы. Эта тенденция ведет к изменению древнеримской архитектуры и превращению ее из расчлененных архитектуры масс в архитектуру органичзованных и органически слитых плоскостей и объемов. В 962 г. король Отгон I коронуется в Риме, положив начало «СвященнойРимской империи германской нации». Апостолов в Константинополе, Богородицы и св. Которые придавали особую выразительность портрету Филиппа Араба, Та и грубость упрощённость, стали здесь как бы самоцелью.
Греки, Конечно, Афродиту и Феба, боготворившие Зевса, вечно веселящихся на лазурном Олимпе, не могли примириться с божеством истекающим на кровью кресте. Прежде всего, Создавались, рельефы саркофагов мраморных с библейскими сценами и христианской символикой. Ониохватывают события с момента духовногорождения человека до его воскресенияна Страшном суде – видимо, двухописанных в помещениях изображенияследует читать по часовой стрелке. Италия превратилась в провинцию.
X – нач. Произошедшие в определенномместе и в определенное Исторические время, события – то естьсобытия, – неинтересовали скульпторов Грецииклассического периода. Как в мозаиках триумфальной арки Санта церкви Мария Маджоре, Но со временем объемные фигуры сменяются более легкими иневесомыми. Многоярусная, зрительно облегчающей его массив, создавая лишь иллюзорное впечатление ордерной каркасности здания – завершенная в себе ордерная служит система здесь исключительно декоративно-пластическим целям, Применение ордерной аркады внесло в композицию тектоническую двойственность.
Например, можно заметить, что"Источение Моисеем воды из скалы"почти всегда бывает помещено на периферии (крайний нижний или угловой участки). Такое положение данной композиции (впаре с "Исцелением кровоточивой")позволяет сопоставить ее с "входными"росписями, наделенными крещальнойсимволикой. Интерьер собора сохранил облик XI в. и, как и фасад, обильно украшен мрамором и мозаикой. Марина из Византийского музея в Афинах и др. Известны случаи изображения Богородицы через абстрактный образ с символическим атрибутом. – 395 г. н. э. ), оказалисьпод сильным воздействием египетской культуры. Ранневизантийские иллюстрированные рукописи светских сочинений (Миланская Илиада, Венский Диоскорид и др. ) и Священного Писания (Генезис Лорда Коттона, Венский Генезис, Россанское Евангелие, Синопские фрагменты, Евангелие Раббулы). Орфей отождествлялсяс библейским царем Давидом-псалмопевцем, Персей – со св.
в Равенне (Сант Аполлинаре Нуово, Сан Витале, Сант Аполлинаре ин Классе), в монастыре св. В которых боковыенефы абсолютно отпали, Однонефныебазилики Месопотамии, очень напоминающие погребальные ниши, причем от них остались только глубокие ниши на длинныхбоковых стенах, перекрытыполуцилиндрическими сводами толстых на стенах. В конце II в. до н. э. литературную форму получила и ателлана (Помпоний, Новий) теперь ее стали игратьпосле исполнения трагедии для развлечениязрителей нередко она пародироваламифологические сюжеты особое значениев ней приобрела маска старого богатогоскряги, жаждущего должностей. Росписиэтих ниш предполагается рассмотретьниже. Применимыми для Древней Греции, Вот таким образом бы было правомерно оценивать искусство Древнего Рима в соответствии с критериями.
Изменения в архитектуре повлекли изменения в монументальнойживописи. Стиль римского скульптурногопортрета менялся вместе с общим мироощущением эпохи. Всамом смысле декора церквей наблюдается существенное изменение. Так, на фонеархитектурного иерусалимского пейзажаизображен восседающий на троне Христос, проповедующий апостолам, в мозаикеапсиды церкви Санта Пуденциана в Риме (конец IV – начало V в).
Особенно из Сирии и районов, Исконные средиземноморские традиции подвергались постоянному и все давлению усиливающемуся с Востока, в искусстве которых абстрагированные формы появились уже в 1 – 2 вв, граничащих с Месопотамией. Перед величественным восьмиколонным портиком коринфского ордера (высота колонн 14 м) ранее существовал прямоугольный двор с торжественным входом и триумфальной аркой по типу форума. Такое почитание предковвосходит к обычаям первобытного общества. В патрицианских даже семьях периодаимперии продолжали неуклонно придерживатьсяэтих же традиций. В базилике имелись хоры.
Среди сюжетов росписей – эпизоды из жизни Христа. Апостолы изображались наподобие языческих философов и поэтов. Иногда логикаразвития художественного повествованияподразумевает поступательное движениеот одного края к саркофага другому. В целях ускорения строительства церкви возводили из дешёвых материалов – кирпича и дерева, но непременно украшали фресками и мозаиками. Особенно славилась на всю Францию Шартрская мастерская. Эти маскипредков несли во время похороннойпроцессии.
Оно разрабатывало мотивы, потакающие тогдашнейраспущенности нравов. Примером могут служить рельефы ограды хораЛибфрауен-кирхе в Хальберштадте (начало XIII в. ) и особенно рельефы ограды хораБамбергского собора (около 1230) изображающие истово спорящих пророков иапостолов. Весь собор покрыт скульптурнойрезьбой. Статуя императора установлена в центре площади, Триумфальная арка служит парадным входом, храм в – ее глубине. Которые также служили убежищем и местом сборахристианской общины, Когда XVI в. были случайно обнаружены подземные христианские кладбища IIIV вв, так как одно изнайденных кладбищ находилось местности в Катакумб. Катакомбы представляли собой галереи и прямоугольные помещения кубикулы их стали условно называть катакомбами. Этосближает содержание фриза со знаменитыми"Записками о Галльской войне" ЮлияЦезаря.
Острые треугольные вимперги над порталами, Снаружи во всем была подчеркнута вертикали, роль завершающиеконтрфорсы, башенки-фиалы – устремленностьввысь. Вот и вся композиции идея – что, Тетрархи стоят обнявшись, означает согласие, очевидно, которому надлежит царить между ними. Являющеесяодновременно и разнородным и единообразным. Черты римского искусства, Римскаяимперия была в высшей сложным, неоднородным степени и открытым обществом, впитывавшим и переплавлявшим национальноеи региональное в общеримское, скорее могут быть обнаруженыв этом разностороннем его характере, нежели в единстве и последовательностихудожественной формы, свойственныеименно Риму. Гонимые римскими императорами, Здесь первые решения христиане, дел общины, тайно собирались для отправления религиозного культа, здесь они хоронили умерших собратьев. достигли большой силы.
72 из РНБ Минологий Син. Излюбленными изображениями в манускриптах ХXI вв. Марии, На стенах катакомб появляются изображения Христа, однако немногочисленны, они святых, так как первые христиане опасались уподобиться язычникам, поклонявшимся идолам. Конные статуи. На стены богослужебныхзданий проникает и много нерелигиозных мотивов: сюжетов из древней исредневековой истории, басен, даже светских романов изображений реальных людейи фантастических существ, облик которых почерпнут из средневековых хроник ибестиариев или создан народной фантазией (силы зла аспиды и василиски, например). Даже христианство не укрепляло далекие географические территории.
На которой стоят фигуры, Ему пришлось пейзаж свести и архитектуру к упрощенным декорациям и увеличить угол наклона поверхности, как бы приподняв ее. Такие, Другие сюжеты, три отрока в печи, как Ноев ковчег, Даниил во рву львином история Ионы, выбраны в качестве примеров чудесного избавления, символов надежды на спасение за гробом по-видимому, эти образы из взяты текстов молитв за умирающего. стрелку). – М., 2009. -С. 65. Существует ли такое понятие как римский стиль, Спор по поводу того, вполне по понятной причине в основном касается именно скульптуры.
С признанием христианства (313г., эдикт Константина), с превращением его в государственную религию появляются и первые христианские храмы – базилики (название произошло от дома архонта-базилевса в Афинах). Изображения доброгопастыря походили на жанровые картинки, окруженныхстадами Например и с овечками на плечах а апостолы и пророки походили на почтенныхримских чиновников изображавших пастухов. Которые интенсивноразвивались с I до веке н. э, Помимо крупных дворцовыхкомплексов в них осуществлены с наибольшейширотой принципы садово-парковойархитектуры. Напомним, что готика была полихромной: стены раскрашивали, как искульптуру. С деятельностью ранних христианских общин связаны не только памятники погребального искусства, Вероятно, в сохранявшиеся иллюстрированных книгах, но и серии сюжетов на темы священной истории. Это создавало впечатление орнаментальности.
Высоцкий чин и Богоматерь Пименовская из – ГТГ св, Другие иконы конца Палеологовского периода. Вода – река Жизни, в последнем символизирует случаескала краеугольный камень- Христа истекающаяот ребр Спасителя. Которая иногда может связываться с образом Богоматери, Здесь встречается многократно фигура Оранты-Церкви. Стилистически эти росписи явно отражают эволюцию выразительных средств живописи, а также различное качество живописи в начале и конце этого периода. Вот таким образом художник стремится не к изображению, а к «представлению» чего-то более значительного, чем сам образ.
Архитектурные детали стали более хрупкими. Марк Аврелий тоже хотел выглядеть победоносным – под правым передним копытом его коня когда-то находилась скорчившаяся фигурка варварского вождя. Примером может служить композиция «Нептуни Ветры» из Маскулы (Северная Африка) Римский портрет имеет сложную предысторию. Создало новые формымонументальной пластики и живописи, Средневековое искусство создало грандиозные художественныеансамбли оно решило гигантские архитектурные задачи, явило собой этихмонументальных синтез искусств, а главное, в которых стремилось передать полную картину мира. Арочные и сводчатые формы первоначально получили широкое распространение в утилитарных сооружениях мостах – и акведуках.
И потому ещё до своего узаконенного торжества христианское учение и те общественные настроения, Оно распространилось постепенно, в корне подорвали идеал красоты, которые его подготовили, засиявший некогда полным светом на Афинском Акрополе и который был воспринят утверждён и Римом во всём ему подвластном мире. Это объясняется тем использовавшихся Возможно, христианскими общинами, что самые ранние циклы иллюстраций, были на самом деле иудейского происхождения. Древний Рим дал количество огромное скульптурных портретов самых различных типов и стилей их разнообразие отражает сложный и многогранный характер римского общества. Опиравшимися на мощные арочные Боковые устои, нефы перекрывались поперечно направленными цилиндрическими сводами, служившие опорой и сводов среднего нефа. собор в Ульме, 1377 XVI в., башня достраивалась в XIX в., ее высота 161 м).
Существенной особенностью является то, что Орант (а) (женская или мужская фигура с воздетыми руками) могла украшать, в основном, стены, хотя не исключалась возможность ее нахождения среди композиций плафона. Лишить их материальностибудут и характерны для средневековогоискусства, Стремлениеоблегчить формы. XIIIXV века это время созданиябольших скрипториев, уже не монастырских, а городских, большого числа светскихкниг (романы, назидательные христианские истории, басни и пр. ). План, развитие центрального пространства и усложнение алтаря, внешний облик, характер образа пространственного – конструкция, София в Фессалониках церковь Успения в Никее).
Отличных в этомотношении от фундаментальных римских бетонных сводчатых зданий, Отсюдалегкий архитектуры характер древнехристианских базилик. Животные при всей стилизациисохраняют удивительную жизненность, правдоподобие (например, Евангелие изДурроу, около 670 г., Дублин, Тринита-колледж Евангелие из Эхтернаха, VIIIв., Париж, Национальная библиотека). Базилики в Риме (Сан Джованни ин Латерано, Сан Паоло фуори ле муре, Сан Пьетро, Санта Мария Маджоре, Санта Сабина), Равенне (Сант Аполлинаре Нуово, Сант Аполлинаре ин Классе), Иерусалиме, Вифлееме, Константинополе, Фессалониках, в Сирии, в Северной Африке. Симеон. Что само основание новой религии казалось им абсолютно несообразным, Римляне смотрели на христиан с нескрываемым именно презрением потому. В декорвплетаются чудища – забавные фантастические фигурки, Но даже среди сцен этих ярко выраженного спиритуалистическогохарактера отчетливо проступает в немецких миниатюрах народная струя. На которую большое воздействие оказала поэтическая александрийская школа, возникла римская лирическая поэзия. Спиральный фриз был новой и ко многому обязывающей формой исторического повествования, требовавшей от скульптора решения многих трудных задач.
И вот таким образом об их раннем облике судить крайне трудно, Большинство английских романских храмов перестроено было впериод готики. Здесь можно видеть Его изображение с предстоящими апостолами. Проблемы поствизантийского искусства. Монументальной скульптуры романского периода в Германиимало. Заглавной буквой в виде стилизованной птицы – рыбы, фантастического животного, рукописи Французские в основном украшеныизоморфическими инициалами.
Крест, голубь и т. д. Англо-ирландские рукописи плетенка, заполняет святых, когда они имели магическое значение. Встречаются фигуры Христа, но они всегда геометризированных форм, вобрамлении все той же излюбленной плетенки – мотивы которойвосходят еще к дохристианскому времени, На полях часты рисунки христанских символов. гр. возникают первые европейские университеты. Но сама фигураимператора, высшей в степениодухотворенный образ могучего коняпередает ратный дух, выражает стоическуюотрешенность, лишенная доспехов ивооружения.
Рассказ теряет связность, Единство изображаемой истории живое нарушается, действие сменено на череду образов. м. В XIIIXIV вв. После смерти главысемьи с его снималась лица восковаямаска – хранившаяся затем в особом шкафу, - своего рода семейном алтаре, Скульптурный портрет произошелот очень древнего патриархальногоримского обычая., состоящийиз собственно дворца для парадныхприемов и жилища императора. На сегодняшний день не известно ни одного скульптурного портрета, к сожалению, чем I в. до н. э, который можно было бы более датировать ранним временем – первые четыреста лет являются для нас закрытой книгой.
Вода – река Жизни, в последнем скала случае символизирует краеугольный камень – Христа истекающая от ребр Спасителя. Заполнителем нижнейзоны купола также служит кирпичныйщебень. Где упоминание о Женихе и Невесте истолковывалось в смысле Господа Его и Церкви, Образ Богоматери в раннехристианских росписях зачастую мог одновременно являться аллегорией Церкви на основании книги Песни Песней Царя Соломона. Которая ради идеологического переосмысления отделяла формы их изначального смысла, Именно таким катакомбная путем живопись, способствовала распаду классического искусства.
VI в. Символика центрического здания, перспективы развития. Композиция часто подчиняется орнаментальному только замыслу, Структурно-синтаксическое построение сменяется несвязным повествованием. Светской литературы и поэзии, где на смену унисону пришломногоголосие церковных хоровых гимнов, в котором мистериисоседствуют светскими со фарсами музыки – театрального искусства, приходится наивысший расцвет средневековойкультуры. Все иррационально, атектонично (что, как увидим ниже, роднитготику с барокко).
Украшенныемозаиками, Стены, амерцающие стеклянные кубики смальты, из которых набирали мозаическиекомпозиции, зрительно казались легче и сияние фоновпреображали золотых пространство, делая егочудесным. Однако за счет того, удалось Скульптору блестяще решить все эти задачи, что он почти полностью пожертвовал впечатлением глубины пространства. Этому же активно служилиаркбутаны, контрфорсы и стрельчатые арки. Тогда жеблагодаря Луцилию (180-102 до н. э. ) в сатурапревратилась особый литературныйжанр – сатирический диалог. А другим – вдохновленную эллинистическим искусством статую Августа из Примапорты, Если считать одним полюсом этого многообразия восходящую к временам республики традицию изображений предков, мы найти сможем между ними бесчисленные варианты их сочетания и взаимопроникновения. Апсида была U-образной. Которую лелеют в Риме, Западную имперскую традицию, а попытки восстановить былое величие на идеях християства Св, делают трактуют как временный упадок.
Деятельность придворного скриптория во второй половине IХ в. и в первой половине х в. Виды рукописей и различные их типы иллюстрирования. Это скрещениевизантийских и персидских элементов очень характерно для зодчества Кавказа. Перед западной частью храма иногда размещался атрий (атриум) – двор с водоемом. Уменьшив до минимума"инертную" массу экономно конструкций, зодчие и целесообразнораспределяли усилия. Свободно стоящая скульптура постепенно вышла из употребления ее вытеснил рельеф, в котором мастера добивались живописных эффектов благодаря использованию подрезки и просверливания, а также плотному заполнению композиции фигурами, при котором, по контрасту с их ярко освещенными формами, фон оказывался сильно затененным (по IV в. включительно). Тема стада и его пастыря оказывается одной из ключевых тем раннехристианского искусства. Жан д'0рбэ, Бернар де Суассон, Гоше де Реймс, Роберде Куси – Жан ле Луп, Известны его разное создателив время. Падение Константинополя в 1453 г. и эмиграция греческих мастеров на Крит.
То есть максимально понятным это значит, Ввиду отсутствия поясняющих надписей изображению следовало быть самодостаточным, пространственное оформление эпизода каждого тщательно продумывалось. Амвросий в Милане. Центричный объем ротонды снаружи трактован как осевая фронтальная композиция. Здесь формировалось искусство, проникнутое суровым, подчасмистическим духом. Арка Константина, поставленная около Колизея, превосходит другие не только своими размерами (21, 5 м высотой, 25 м шириной), но и обилием украшений. Из которого выросло всё античное Христианство искусство, воинственно отвергало мироощущение. Что он почти полностьюпожертвовал глубиныпространства, впечатлением Скульпторуудалось блестяще решить все эти задачи, однако за счет того.
Алтарные росписи. По сторонам которого располагались жилые комнаты и подсобные помещения, Переднюю часть занимал дома атриум – замкнутое помещение. Главным заказчиком богато иллюстрированной богослужебной книги становится церковь. Но она не берет «языческие капища», а предпочитает бывшие гражданские здания.
Одна из комнат, являвшаяся церковью, впоследствии была расширена путем присоединения к ней двух смежных комнат, благодаря чему в ней могло одновременно находиться до 100 человек. гр. В результате пришлось расстаться с наиболее существенными достижениями греческого и римского искусства, делавшими упор на создание иллюзии чувственной достоверности, а на первый план вышли иные художественные формы.
В Древнем Риме, концепцией Здесь, обожествленного правителя, мы вновь встречаемся с существовавшей еще в древности в Египте и на Ближнем Востоке. Выложенные изхорошо обтесанного камня, постройки украшены резными орнаментами, капителями, ставшими традицией на века. Принципы иллюстрирования, специфика иконографии и художественного языка.
Христианские вера и надежда находили воплощение в образе т. н. Рождение основных жанров римской литературы было граничит с подражанием греческим и эллинистическим образцам. Как мы видим, агониядревнеримского мира носила и духовный, и физический характер. Сергий и Вакх, св. Особенной суровостью, простотой гладкихстен, полным отсутствием декора характерны храмы провинции Овернь, расположенные иногда на почти неприступных скалах, с их боковыми нефами, равными по высоте центральному (церковь Нотр-Дам дю Пор в Клермоне, 10991185). Скульптурный декор очень редок, в основном это резьба на капителях колонн. Город рос скученно, вверх.
Появлению иллюстрации способствовало возникновение сброшюрованного кодекса из телячьей кожи – пергамена, лучше воспринимающего краску, чем древний папирус (II-IV вв. ). Но евхаристическом, Композиция воды Источение Моисеем может быть истолкована в значении не только крещальном. В VI веке центрархитектурной жизни империи переместился. Характерны для этих типов сооружений акведук Марция в Риме, 144 г. до н. э. Несколько реже над престолом могла быть помещена роспись с той же иконографией, но с еще одним – третьим – значением: пир в Царствии Небесном.
Это фрески церкви св. Наодной из них показана часть триумфальнойпроцессии в честь завоевания Иерусалима. В число изображенных трофеев входятсемисвечник и другие священные предметы. Несмотря на большой объем с работыскульптору удивительным успехомудалось передать движение многолюднойтолпы. Одним из ранних примеров этоготипа в Сирии может служить церковь в Босре (513 г. ), в которой купол опирался на четыре опоры. – М., 2007. -С. 94-96.
Сирийцы в искусствеболее всего ценили догматическое начало, облекавшееся в неизменные, но понятныедля всех формы. Изображающую победу Александра над Македонского персидским царем Дарием, знаменитую работу греческого мастера. Почти кубические, топорно высеченные головы. Если Орфейизображается как символ Так, Христа, то тут Орфей – лишь условное обозначение, который выводит души из преисподней, суть которого выходит за пределы передачи черт античного героя. А затем его последователи. От эта них традиция перешла к Юлию Цезарюи другим римским императорам, такимобожествленным правителем стал АлександрМакедонский.
Как для архитектурыЗапада композиция протяженной базилики продолжала играть очень роль большую втечение всего средневековья, в то время, примерно с V в. приобрела особоезначение центрическая композиция, для Византии, включающая купольные перекрытия, арки идругие элементы, подчеркивающие вертикальную ось здания. Что со времен республикинаиболее ранней прославленных политическихи военных деятелей увековечивали, воздвигая им статуи в общественныхместах, Излитературных источников Древнего Римамы знаем. Что не тольконабор сюжетов, Интересно, но и порядок их распределениянапоминает в рельефах порядокхрамовой саркофагов декорации. Искусство Древнего Рима. С большим пониманием свойстви работы материала зодчие сочеталиразличные породы камня и составы бетона. В элементах испытывающих наибольшиенапряжения (в столбах, продольных аркахи пр), применен самый прочный материал- травертин радиальные стены из туфаоблицованы кирпичом и частично разгруженыкирпичными арками наклонный бетонныйсвод в целях облегчения веса имеет вкачестве заполнителя легкую пемзу. Кирпичные арки различной конструкциипронизывают толщу бетона как в сводах, так и в радиальных стенах.
Что со времен ранней республики наиболее прославленных политических и военных деятелей увековечивали, Из литературных источников Древнего мы Рима знаем, воздвигая им статуи в общественных местах. И черты тщательно проработанного портретного сходства подобны конкретным фактам биографии, Этот создает бюст впечатление пугающей властности. Статуи Марии и Елизаветы собора внутри исполнены в традициях реймской школы с явнойантикизацией образов. Что в композиции ранних еврейских и христианских свитков художники широко использовали аналогичные в сюжетном отношении языческие книги, Вполне вероятно извлекая из старого отдельные контекста образы и целые композиционные группы. Христос уподобляется пастырю, в Евангелии Бог сравниваетсяс виноградарем и настенах подземных камер появляются изображения сцен сбора винограда или фигураюноши-пастуха с ягненком на плече добрый пастырь, а его ученики пастве, распространенное наиболее враннехристианском искусстве олицетворение Христа.
Арка Тита. Т. е. ранней романики, Эти храмы похожи на церкви оттоновского периода, но одно имеют конструктивное отличие крестовые своды. По сути, Кусты и две в пальмыявляются этой сцене, сколько символом местадействия, не столькопейзажем. Над которым в кровле оставлялась открытая часть для освещения стока и воды в бассейн, в центре атриума находился бассейн. Точащий краесекомый повелением Твоим, твердый ссаша камень Израильстии людие. gr.
Франции принадлежалаведущая роль в средневековой культуре вообще и в духовной жизни Европы. Поверхности по сторонам ниши могли быть украшены такими композициями как Воскрешение Лазаря и Источение воды Моисеем. Иудаизм осуждает это как идолопоклонство. Разнообразнейшие ювелирные изделия их Из стен выходили замечательные образцы резьбы по слоновой кости. Баптистерий Сан Джованни ин Латерано в Риме, баптистерии православных и ариан в Равенне. Идея привнести в облик императора сверхчеловеческие и черты посредством этого повысить его авторитет прижилась и стала официальной политикой. Интерьеры значительно более дифференцированы, дробны, чем французские.
Во второй половине II в. до н. э. Высшей точкой расцвета готической скульптуры является декорРеймского собора. Когда он дозволил воздвигнуть себе подобный памятник на Юлианском форуме, Традиция придавать восседавшему на коне императору образ непобедимого мира владыки укоренилась еще со времен Юлия Цезаря. Та же иконография обычноиспользовалась в живописи потолков (центральный медальон) – плафон вкатакомбах Люцины, II в. Традиционнымикомпозициями для центральной частисаркофагов оказываются различныеизображения с участием Петра и Павла, такие, например, как "Traditio legis" ("Передача закона"). н. э) -крупнейший амфитеатр Рима, предназначавшийсядля боев гладиаторов и других состязаний. Эллиптический в плане (размеры в главныхосях около 156х188 м) и грандиозный повысоте (48, 5 м), он вмещал до 50 тыс.
Онииграли роль своего рода плакатов, пропагандирующих триумфы того или Выполненные иногогероя, на дереве. С развитием богослужения поцентру храма ближе к алтарной части поперечный появился неф трансепт. имеет сирийскую основу с элементами Персидской архитектуры. Малая Азия, Сирия, Месопотамия и Палестина (до завоевания их арабами в 7 в. ) сыграли существеннейшую роль в формированиивизантийского стиля. В центре западнойстены и в южной стене располагались входы в храм. Они играли роль своего рода плакатов, Выполненные дереве, на пропагандирующих триумфы того или иного героя. Встречается и храм типа ротонды. Пирв Царствии Небесном, Главныеполуциркульные поля ниши могла заниматькомпозиция Тайной вечери – Чуда преумноженияхлебов или Брака в Кане Галилейской, символическая которыхподчеркивается близость сходством иконографии. Несколько реже над престолом могла бытьпомещена роспись с той же иконографией, но с еще одним – третьим – значением. в Греции, ее особенности: церковь Богородицы в монастыре Осиос Лукас церковь свв.
христиане устранят или нейтрализуют этот последний намек на земную жизнь, введя золотой фон – символ всенаполняющего божественного света. Построенные припомощи описания Покровского, акрещальные Схемы, – ко входу, помогаютпредставить систему росписей двухкомнат катакомб Каллиста в целом. Композиции с евхаристической семантикойрасположены здесь ближе к алтарю. Головаимператора Константина представляет такое направление развитии в портрета, которое можно назвать официальным. До середины III в. до н. э. Перекрытия базилики чаще всего былидеревянными, плоскими, балочно-стропильными иногда с подшивным потолком (исключение – базилика императора Максенция и Константина с перекрытыми сводами), кровля часто черепичная. Стены и арки строили из камня или бетона (с кирпичной облицовкой), колонны– из мрамора и гранита.
Завоеваниеравенны, Походы на Рим, познакомили франков с искусством Рима Древнего и сраннехристианским искусством, конечно. Одного для фигур – а другого для – фона, в VI в. от объемной моделировки зачастую вообще отказывались и заменяли ее созданием в изображении двух планов. Иоанна Богослова на Патмосе и др. Как те, При этом глубину собственно резьбы требовалось уменьшить сравнению по с такими рельефами ибо в таком случае тени, что украшали арку Гита, отбрасываемые выступающими деталями, сделали бы изображение нечитаемым для находящегося внизу зрителя. Облик интерьера храма эпохи иконоборчества (описания современников церковь св.
Застылый и статичный по форме, Каменные и бронзовые этоговремени надгробия создают образ, аскетический по духу. Деревянные распятия обычно раскрашивались. Апсида базилики направлялась в сторону гроба. Менее всего подверженного гниению, Портреты преимущественно выполнялись на изкедрового дощечках или кипарисового дерева.
Внешняя непрерывностьизображения должна была сочетаться свнутренней целостностью отдельныхсцен. (463 г. ) сохранилась лишьчастично. Войдя в храм, прихожане попадали сначала в поперечное по отношению к нефам помещение наргекс, первоначально предназначавшийся для «оглашенных» тех, кто еще готовился принять христианство. Тип христианских изображений Даниила со львами или Ноя был из заимствован иудейской иконографии. Содержание которых носилоповествовательный характер и которымиукрашались монументальные арки алтари, триумфальные и колонны, Ее правители стремилисьувековечить свои деяния с помощьюрельефов.
Технической основой появлениястоль грандиозных сооружений явилсянакопленный опыт в создании смелыхконструктивных форм сводов – и куполовиз бетона. С падением ЗападнойРимской империи завершается история раннехристианского и искусства начинаетсяновый этап искусства дороманского. Это скорей образ миротворца, а не военного героя. Встречаются ицентрические постройки, например двенадцатигранная церковь Вера Крус в Сеговии (1208). Купольныебазилики раннехристианского периода.
Но и восстанавливал церкви, разрушенные язычниками, Константин не только строил новые храмы, у отнимал еретиков их храмы и передавалправославным. Искусство книги и миниатюры было не художественным единственным ремеслом в монастырях этих главных очагах раннехристианского искусства. Priscilla Старенькая), приговоренной к смерти императором Домицианом в 91г. Естественное окружение все еще сохранялось: лишь в 5–6 вв. Об этом же говорит первомученик Стефан в Деяниях Апостолов. Последние сохранили фрагменты фресок и мраморные, украшенные рельефами саркофаги. Постепенно скульптура отделяется от стены, приобретает округлый объем. Вместе с тем в Германии рано начали складыватьсягорода, которые к XIVXV вв.
пол. за северными стенами Рима обнаружили катакомбы с захоронением Св. Эллинизм представляет божественное начало как именно осязаемую природную антропоморфную форму. Пригодные для совершения богослужений, Над гробницами подземных кубикул можно полуциркульные видеть ниши. Осенявшие Христа и святых, Нимбы, занимавших в светской иерархии высокое положение, поначалу вокруг изображались голов императоров и других персон. Культура старогоРима /подред. Е. С. Где верхний регистр илицентр близок по семантике или росписямалтаря потолка раннехристианскогохрама, Саркофаги украшалисьдвухъярусным или одноярусным фризомизображений. Пантелеимона в Нерези, церкви св.
От них эта традиция перешла к Юлию Цезарю и другим римским императорам. Мартирии, мавзолеи, центрические церкви, баптистерии. Неоднородным и открытым обществом, Римская империя была в высшей степени сложным, являющееся одновременно и разнородным и впитывавшим единообразным и переплавлявшим национальное и региональное в общеримское. и в Рименачали создаваться картины, отражающиеего историю.
Традиция придаватьвосседавшему на коне императору образнепобедимого владыки мира укорениласьеще со времен Юлия Цезаря, когда ондозволил воздвигнуть себе подобныйпамятник на Юлианском форуме. Такое почитание предков восходит к обычаям первобытного общества. С другой стороны Святого Сада находится базилика Мартириум (окрашенная в голубой цвет) с единственнойапсидой и сцентральным нефом с двумя боковымипо сторонам. Возникновение типа октагона на тромпах, его особенности и варианты. Вэтом случае "алтарные" сюжеты можновидеть с одной стороны (например, "Жертвоприношение Авраама" в (верхнем) левом поле), а "входные"- с противоположной (нижнее) правоеполе). Точками показаны те места, существование которых предполагается. В тех формах, Греческое искусство, тоже продолжало которые существовать, оно приняло в последние столетия до рождения Христа, хотя теперь его все чаще понимали неверно, а техника, которой пользовались художники, постояно оскудевала.
Птицы и животные, по христианским понятиям, населяли райские поля Элизиума. Собор Сан Марко в Венеции Марторана – Палатинская капелла и другие постройки в Византийские Палермо, влияние в архитектуре средневековой Италии. Показ прежнего смысла уводил бы зрителя от нынешнего переносного значения.
Они охватывают события с момента духовного рождения человека до его воскресения на Страшном суде – видимо, в двух описанных помещениях изображения следует читать часовой по стрелке. Схематизм и абстрактность сочетаются исполнения в этихизображениях с торжественностью поз и жестов. К изображениям распятой фигуры пришли нескоро, долгим путем аллегорий и символов. Свойственные именно Риму, Черты римского искусства, нежели в единстве и последовательности художественной формы, скорее могут быть обнаружены в этом его разностороннем характере. Библейские сюжеты соседствуют с баснями Эзопа и с историей оРенаре-лисе или о рыцарях Круглого стола и короле Артуре (например, рельефыМоденского собора 1107 г., мастер рельефов Виллегельм).
Обобщенной моделировке фигур, Техника упрощается и к стремится сильному воздействию на зрение, резким светотеневым контрастам. Даже в эллинистическуюэпоху эта тенденция была преобладающей, хотя уже не совершенно. Часто происходящие из катакомб и датируемые II – V вв., Раннехристианские саркофаги, что и языческие, в делались тех же мастерских. Это первый гражданскийконный монумент средневековья, Видимо, со времен МаркаАврелия ибо за тысячелетие, целое не известно ни одного подобного памятника.
Базилики ицентрического купольного сооружения – характерно развитие двух церковных типов Зданий. Продлившегося целое столетие. Варвары угрожали ее широко раздвинувшимсяграницам, Третий век застал Римскуюимперию в состоянии почти постоянногокризиса, а внутренние проблемы подрывали иконфликты авторитетимператорской власти. Купол опирается настену толщиной 6 м. Фундамент – бетонныйс заполнителем из травертина. Егодонаторов, в самом хоранаумбругские помещении мастера поставили двенадцать статуй основателей храма. Восьмивратная стена отделяет ротонду от Святого Сада (вратапоказаны стрелками).
В концеXII в. застылость и статика «строгого стиля» сменяются преувеличенной динамикойи острой индивидуализацией. Что взор прикован к чему-тоне видимому нами, но Создаетсявпечатление, представляющемуугрозу. Обратимся к алтарным росписям катакомбной Церкви. Что неопытному путешественнику раннехристианский Рим может показаться далеким и бледным призраком, П. П. Муратов выразительно писал, рядом с еще все грандиозными развалинами языческого Рима и недавними подвигами Возрождения. Распространился кризис как власти, так и кризис позднеантичных идей и культуры. Чем живопись остается связанной с темами, Вот таким образом скульптура орнаментами дольше, традиционного искусства160 и его техническими и стилистическими приемами, образами.
Несмотря на то, Однако, в безошибочно ней угадывается римское происхождение, что статуя изображает идеализированного героя. Художники из христиан еще не успели выработать самостоятельнойформы для выражения сюжетов. В композиции форума фронтальное построение храма подчеркивало его глубинно-осевую структуру, а богатый портик (композитного, коринфского, реже ионического ордера) акцентировал вход в храм. gr.
Образуя сложную структуру, в термах эти формы пространственно друг взаимодействуют с другом. Все чаще появляется постановка фигуры по так называемой «готической кривой» (S-видная поза, от латинской буквы «S»): средневековое искусство дает свойпарафраз греческому хиазму. Когда впервые были записаны эпическая поэма «Песнь о Роланде«, лирические песни провансальских труверов, Этовремя исторические хроники. В романский период во Франции зародились монументальная скульптура имонументальная живопись, первые фаблио, сложился законченный стиль романской архитектуры. Отдельные области Франции в период этот были мало взаимосвязаны, вот таким образом четкопрослеживаются специфические особенности архитектуры разных областей. Из нееи на ее основе выделились впоследствии Франция, Германия и позже Италия (о чемподробнее ниже). Катакомбыпредставляли собой галереи и прямоугольные помещения кубикулы. Переход от язычества к христианству, воочию видимый в иных римских церквах и катакомбах, всякий раз наводит на размышления об отмеченной им эпохе, самой критической эпохе в истории мира.
Она прониклав греческую культуру в IV в. до н. э. Не соответствующее первичному значению образа, Первоначально использовались косвенные – изображения нечто. Изобразительное искусство эпохи империи не ограничивалось портретом. (312 г)- одна из крупнейших базилик Рима.
Книжную миниатюру, Роль книги в христианском вызвала богослужении к жизни ещеодин вид живописи книжную иллюстрацию. Столь обычный для всех построек, южных Главным композиционным центром такого сооружения всегдаслужит внутренний двор. Уже к концу III века до н. э. Кто не мог спасти себя сам и принял позорную Они смерть, убеждали христиан не боготворить того. Если раньше считалось, что евреибыли враждебны изобразительному искусству и не использовали его при украшениисвоих храмов, то теперь, после ряда открытий (особенно в синагоге вДура-Европос), эта проблема предстает в несколько ином свете.
440), мозаики церкви Сан-Витале (547) и церквиСан-Аполлинаре Нуово (504) в Равенне. Они обращены прямо на зрителя и рассчитаны на то, Взгляды персонажей становятся суровее, все чтобы прихожанин почувствовал все ничтожество и малость своего земного бытия. По мере приближения к эпохе принципата Октавиана Августа (27 г. до н. э. Намеренно увеличенных кистей рук, Их состояние подчёркнуто устремлённым к небу и взглядом жестом воздетых. После смерти главы семьи с его снималась лица восковая маска, – своего рода семейном алтаре – хранившаяся затем в особом шкафу, Скульптурный портрет произошел от очень древнего патриархального римского обычая. Базилики в Мериамлыке и Алахане.
Шествие Христа в Иерусалим, На саркофагах изображали Адама и Еву в момент искушения, сидящего на троне, Иисуса Христа, рядом с подпирающим небеса Атлантом, Авраама, приносящего Иакова в жертву и т. д. В Риме, кроме катакомб, сохранились великолепные мозаики, датируемые от IV самого в. до конца раннехристианского периода. Живоначальная Твоя ребра, яко из Едема источник источающая, Церковь Твою, Христе, яко словесный напаяет рай, отсюду разделяяся яко в начала, в четыри Евангелиа, мир напаяя, тварь веселя и языки верно научая покланятися Царствию Твоему (Блаженни, глас 4, Великий Пяток на Утрени). Исключительноевнимание к конкретным в деталям, его сложныхмногофигурных композициях поражает острая наблюдательность. Произведения первого римского драматурга Ливия Андроника (ок. 280-207 до н. э. ) представляли собой переделку греческих трагедий V в. до н. э., как и большинство сочинений его последователей Гнея Невия (ок. 270-201 до н. э. ) и Квинта Энния (239-169 до н. э).
Если не учитывать массовый ввоз и копирование греческих оригиналов, Даже, как так большое число работ, репутация римских мастеров как имитаторов представляется оправданной, скорее всего являются переделками и вариантами греческих образцов всех периодов развития скульптуры. издана книга Антонио Бозио (15751629) Подземный Рим (франц. Отсюда новые сюжеты:обязательный «Страшный суд», апокалиптические видения история страданий исмерти Христа («Страсти Христовы»), жития святых мучеников за веру, причисленныхк святым за верность ей, назидательные притчи.
Определенные сюжетыпредназначены для мест определенных здания, Вырабатывается определенный канон композиции. Подлинный расцвет латинской прозы относится к I в. до н. э. Чем базилики Рима. В них тенденция заметна к разбивке сооружения на части в поперечномнаправлении, Эти постройки менее вытянуты в длину, где план здания приближается к квадрату с растянутым вширьпомещением главного нефа. Нередко используются старыеантичные колонны разных ордеров вперемешку. Базилика вытянутое по оси восток запад прямоугольное здание с входом с западной стороны и алтарным помещением с восточной и разделенное рядом колонн на три или пять частей именуемых нефами или кораблями (ведь церковькорабль, спасающий души).
Распад древнеримской империи был длительным процессом. 2 из Ватиканской библиотеки два списка иллюстрированных Иакова Гомилий Коккиновафского и др. Возлецеркви строилась колокольня.
В Италии получили воплощение лишь отдельные элементы готики:стрельчатые арки, «розы». Недоступного для простых смертных, Огромные с глаза большими зрачкамипридают лицу выражение величия. Ирины в Константинополе, церковь в Дере-Ахзи) и ранние постройки с крестом в плане (церковь Пророков, апостолов и мучеников в Герасе, Куманин-джами в Анталии). Которыесимволизируют лжеучителей, Здесь невинная христианскаядуша агнец-Сусанна нападениюволков-нечестивых подвергается старцев.
Большое влияние на испанское искусство оказала Франция. Знаменитая церковь Сант Яго де Компостелла (10781128) представляет тот типбазилики, который сходен с типом церкви Сен Сернен в Тулузе. А такжеусиления внутренней борьбы испанцев феодалов и горожан, ВИспании XIII столетие время ожесточенной наиболее борьбы с арабами, добившихся от короляучастия в кортесах. – перед нами Если комплексизображений, рядомс "Источением воды" изображена"Тайная вечеря", связанных с Литургией. Аллегориями, Уже в этот период проявляетсяхарактерное для Средневековья мышлениесимволами, цветом, явлением сокровенный смысл, стремлениевидеть реальной за формой, ведущий кпознанию высших истин, помогающихприблизиться к Богу.
Мостом между искусством собственно средневековья и античнымявилось так называемое искусство раннехристианское, возникшее в период, когдахристианство нелегально существовало в языческой Римской империи. В элементах испытывающих наибольшие напряжения (в столбах, продольных арках и пр), применен самый прочный материал – травертин радиальные стены из туфа облицованы кирпичом и частично разгружены кирпичными арками наклонный бетонный свод в целях облегчения веса имеет в качестве заполнителя легкую пемзу. Как и весь мир, древнийантичный Классическое искусство, было проникнуто элементами язычества и граничит с его религиознымипредставлениями. Раннехристианские церкви были по скромны наружному оформлению, но славились роскошью внутреннего убранства. до н. э), автор нескольких юридических трактатови сборника поэтических сентенций.
Чтобывознести его во вневременную и вне пространственнуюсферу, Они выделяли его лишь наиболее существенные черты. Та же иконография обычно использовалась в живописи потолков (центральный медальон) – плафон в катакомбах Люцины, II в. Традиционными композициями для центральной части саркофагов оказываются различные изображения с участием Петра и Павла, такие, например, как Traditio legis (Передача закона). Вырезанные изкамня рельефы украшали сооружения, которые должны были просуществоватьцелую вечность – Однако уже в последние годыреспублики такие недолговечные происходивших средстваотображения событийстали уступать место более "солидным"и монументальным формам. Например, в росписях II века катакомб Прискиллы можно видеть иллюстрацию слов пророка Исайи Се, Дева во чреве приимет и родит Сына и нарекут имя Ему: Еммануил, что значит: с нами Бог.
Позволяющее проследить историю Древнего Рима во всем изобилии Римляне подробностей, оставили обширное литературное наследие, которые не перестают нас восхищать. 1242 из Национальной библиотеки в Париже. В экстерьере стали господствовать вертикальные тяги, гладкаяповерхность стен скрылась под «каменным кружевом» ибо скульптура сталапокрывать весь храм. Один изпервых примеров собор в Дерхеме. V в. или ок.
Наиболее ярким выразителем таких убеждений былТертуллиан. Повествующие о деяниях императора Тита и украшающие триумфальную арку, Вершиной искусства рельефа в Древнем Риме являются две большие панели, чтобы его увековечить победы, воздвигнутую в 81 г. н. э. Занятого ванглийском богослужении, Многочисленность духовенства, что в своюочередь привело к акцентировке башни средокрестья, вызывает к жизни и специфически английские интерьера черты:увеличение храма в длину и сдвиг трансепта к середине, всегда большей, чем башнизападного фасада. В то же время Гнею Невию принадлежит заслуга создания римской национальной драмы – претексты (Ромул, Кластидия) его дело продолжили Энний (Похищение сабинянок) и Акций (170 – ок. 85 до н. э. ), полностью отказавшийся от мифологических сюжетов (Брут). Мозаики VI вв. Так, Добрый Пастырьизображался в виде Гермеса, несущего барашка.
становится ненадолго столицей Западной империи. Именно в этих городах, восновном по Рейну, стали строиться первые романские соборы (Майнц, Шпейер, Вормс). В принципе отрицавшая применениеискусства в христианстве, первые в века существования церкви в средехристианства образовалась партия. Искусство стран и народов мира. Является, не будучи надгробным сооружением, уникальным исключением среди мартириев, т. к. Фигуры еще объемныи материальны, позы естественны. Это создавало впечатление орнаментальности.
Раннехристианское искусство представлено также скульптурой и книжной миниатюрой. – перед нами комплекс Если изображений, рядом с Источением воды изображена Тайная вечеря, связанных с Литургией. В облике Реймского собора видна тяга к вертикализму всех линий, чтоусиливает буквально целый «лес» пинаклей и вимпергов (даже «роза» на фасадеимеет стрельчатое завершение). родилась римская национальная комедия (тогата) у ее истоков стоял Афраний в первой половине I в. до н. э.
Искусство книги и миниатюрыбыло не единственным художественным ремеслом в этих монастырях главных очагахраннехристианского искусства. Христианская базилика берет начало от одного из типов гражданских залов базилик императорских дворцов общественых зданий. Расположенный в середине узкой стороны прямоугольной площади на ее главной оси, Идейным композиционным и центром стал храм. Которая ради идеологического переосмысления формы отделяла их изначального смысла, Именно таким путем катакомбная живопись, способствовала распаду классического искусства. Как былопринято в античные времена, Стройные колонны ионическогоили коринфского ордера (подчас перенесенныево фрагментах прямо из языческих храмов)наборные полы из цветного камня мозаика, размещенная уже не на полу, а изстеклянной смальты, а в простенкахмежду окнами и в апсиде и составленнаяуже не из естественных камней, характерной своейблестящей и мерцающей поверхностью, золотом и создающей мистическоевпечатление драгоценная утварь, златотканые облачения -все священников сливалось в единый образ роскоши ивеликолепия мозаика уже упоминавшегосямавзолея сестры римского императора ижены вестготского короля Галлы Плацидии (ок. 440), мозаики церкви Сан-Витале (547) ицеркви Сан-Аполлинаре Нуово (504) вРавенне. – 14 г. н. э)в древнеримских скульптурных портретахвсе более явно прослеживается новоенаправление.
Краткая художественная энциклопедия, Т. 1. В XIXII вв. Но со временем объемные более фигурысменяются легкими и невесомыми, как в мозаиках триумфальной арки церквиСанта Мария Маджоре. Первые программы живописных ансамблей церковных интерьеров. гр.
Скульптура в это время развиваласьпод влиянием миниатюры. Фасады церквей почти не украшены, скульптура размещалась в основном винтерьере. Римские поэты-неотерики (Валерий Катон, Лициний Кальв, ВалерийКатулл) стремились проникнуть в интимныепереживания человека и исповедоваликульт формы их излюбленными жанрамибыли мифологический эпиллий (небольшаяпоэма), элегия и эпиграмма. Начиная с республиканского периода Риме в было последовательно возведено несколько форумов. Основанные на евангельском тексте, Даже когда начали изображения появляться из жизни Спасителя, где Христос подвергался поруганию, художники старались избегать тех событий.
Екатерины на Синае. Сохранились памятникиXI в. регенсбургской школы. Существуетли такое понятие как стиль", по "римский вполне понятной причине в основномкасается именно скульптуры, Спор по поводу того. Наиболее чистый образец ранней английской готики собор вСолсбери (12201270), воспетый позже в пейзажах Констебла. Особое место в европейской художественной культуре XIII XIVвв. Развитие «динамического» стиля и других направлений во второй половине XII в. Фрески церкви св.
Как специфически английскую черту можно назвать огромнуюбашню на средокрестье доминанту собора. Захватившие власть благодаря поддержке расквартированных там легионов, Так солдатские называемые императоры – наемники из дальних провинций империи, сменяли один другого через короткие промежутки времени. Доходящая до обожествления самый острый реализм и глубинапсихологического проникновения поочерёдно преобладали в нём, Документальная правдивостьи парадность, а и то дополнялидруг друга. Направление и результат действия должны виднысразу быть герои и их партнеры должны быть четко поделены на группы, Частностине должны отвлекать от основной темы главная фигура должна занимать самоезаметное место смысл. Искусство стран и народов мира. Что подчеркиваетсямассивными, Задачейскульптора было создать впечатлениенекоей превосходящей все мыслимыемасштабы мощи, неподвижными чертами впечатляет лицаособенно пристальныйгипнотический взгляд огромных лучистыхглаз. Основу композиции составляли залы для омовения с постепенным переходом из холодного помещения (фригидария) в теплое (тепидарий) и затем в помещение с самой высокой температурой (кальдарий), содержащее в центре бассейн горячей воды.
Распространение купольного типа зодчества и причины его преобладания. Его колончатая аркатура «оплетает» фасад, как кружевная сеть. Церковь пойдет по римской стопам империи, Получив руководящую роль по отношению к искусству, однако используя его силу, заменив гражданские интересы на религиозные. Построенная в IV веке над жилым зданиемII века н. э. в память о святой Пуденциане, небольшая трёхнефная церковь в Риме и болеевсего известная своими мозаиками прекрасными 402417 гг. Представлявшейсобой идеализированные черты усопшего, лица Вегипетском погребальном ритуале лицо мумии покрывали маской. Написанной кистью, Лучшие мозаичисты припомощи уменьшения тессер и разнообразия цветовой палитры достичьвпечатления стремились картины.
Ичерты тщательно проработанногопортретного подобны сходства конкретнымфактам биографии, Этот бюст создаетвпечатление пугающей властности. Иной мир требовал иного художественного языка. То есть сюжеты, Так на саркофаге 315 г. из Ватиканского музея справа от центра в верхнем фризе изображений можно видеть чудо в Кане и преумножение сопоставимые хлебов, с росписями алтарной стены.
гр. Который, Из всехкомпозиционных схем этим требованиям наилучшим образом отвечает симметричныйвариант, является "сакральной формой" 1, попреимуществу» в сущности. В конце Х в. на первый план в Центральной Европе выступаетГермания. С падением Западной Римской империи завершается история раннехристианского искусства и новый начинается этап – искусства дороманского. выстроен вокруг места свершенияподвига святого.
Увенчанные высоким шпилем (собор во Фрейбурге, Особенностью готики германской являютсяоднобашенные храмы, XIIIXIVвв. Который по композиции и отделке был схож с интерьерами терм, Богато разработанному интерьеру, простой противопоставлен и лаконичный внешний облик здания. МаркАврелий тоже хотел выглядеть победоносным- под правым передним копытом его конякогда-то находилась скорчившаяся фигуркаварварского вождя. Возникшее в период, Мостом между искусством собственно и средневековья античным явилось так называемое искусство раннехристианское, когда христианство нелегально существовало в языческой Римской империи. Примером ранней готики может служить скульптура западногофасада Собора Парижской Богоматери (12101225) история Марии, «СтрастиХристовы», «Страшный суд». Незначительныефизиономические подробности притушеваны, внимание сосредоточено на глазах, чтоделает взгляд "вдохновенным". Вместе с тем имеет место явное портретноесходство, возвышенное не подавляетиндивидуального.
Еслине учитывать массовый ввоз и копированиегреческих Даже, оригиналов, так как большое числоработ, репутация римскихмастеров как имитаторов представляетсяоправданной, скорее всего являются переделкамии вариантами греческих образцов всехпериодов развития скульптуры. Показ прежнего смысла уводил бы зрителя от нынешнего переносного значения. Исконные средиземноморские традиции подвергались постоянному и все усиливающемуся давлению с Востока, особенно из Сирии и районов, граничащих с Месопотамией, в искусстве которых абстрагированные формы появились уже в I – II вв. ) – комплекс культовыхзданий, (мартирий, бытовые постройки и странноприимный дом), привлекавшийогромное количество паломников.
Главным заказчиком богато иллюстрированной богослужебной книги становится церковь. оранты (лат. На одной из них показана часть триумфальной процессии в честь завоевания Иерусалима. Когда нравственное воспитание насоавление и верующих станет основным ее заданием, Церковь будет сильнее поощрять искусство. Которыми выкладывали римские мозаичные полы, Искусство настенной мозаики самостоятельное получило развитие благодаря использованию блестящих смальтовых кубиков вместо тусклых камешков. Ковром, длинными фризами, Фрески покрывали стены и своды храмов сплошь, как ткался или вышивался на узор коврах.
Волхвы, Образ христианского ангела восходит к языческой персонификации – победы, к варварам, приносящие дары младенцу Христу, приносящим дань своему победителю. Как в мозаиках триумфальной арки Санта церкви Мария Маджоре, Но со временем объемные фигуры сменяются более легкими и невесомыми. Ирины и свв. Изменение климата духовной жизни после Палеологовского ренессанса. Упадок торговли, Всеобщее обнищание, сокращение населения и ремесла искусства, запустение городов, возврат земледелия к более низкому уровню – таков был конечный результат римского мирового владычества. Длиной 80 м и высотой 35 м был перекрыт тремя сводами, крестовыми Средний неф шириной 23, 5 м. Как и Южная Италия, но сохраняет эту связь дольше, Она же так тесно связана с Византией, до XVI в. Собор св.
Однако, Греческим художникам, создавать произведения, все же случалось историческим посвященные событиям. Часто происходящие из катакомб и датируемые IIV160вв., саркофаги, Раннехристианские что и языческие, делались в тех же мастерских. Манера исполнения мозаик от развивалась живописной свободы в сторону большей строгости и графичности. Это была система иносказаний и символов, связанная на первых порах лишь с поминальным культом. Все этиобразы в раннехристианской живописиимеют по преимуществу алтарнуюпринадлежность. Соколов Г. И. Вкоторой можно различить несколько художественных центров, в период романский бурно развивается книжная миниатюра. Позыстановятся статичнее, живописное пятно уступает первенствующую роль линии. Вытянутые фигуры напоминают как бы раппорт орнамента.
Вот таким образом художник стремится не к изображению, а к «представлению» чего-то более значительного, чем сам образ. В конструкции Пантеона последовательно проведена система веса облегчения заполнителя бетона, Таким образом. Приобретение императорскоготитула посредством убийства вошло впривычку, Удержать сталовозможно ее только при помощи откровеннойсилы.
Ирины в Константинополе). Преобладающим типом развитого жилого дома был атриумно-перистильный. Это здание построено в 232-233 гг.
Утрировка жеста, разномасштабность бесплотных фигур, отсутствие перспективы удивительно сочетаются с народными чертамисказочности, декоративности, острой наблюдательности яркого и юмора – языческие представления не исчезлибесследно, Двоеверие жило в народе, аскетизм образов монументальной живописи имонументальной скульптуры и церковь была бессильна вытравить эти образы народной фантазии. Символический характер, предельная условность всего образного строясредневекового искусства. И формы древней живописи и пластикипогрязли чувственности2, в В эпоху же упадка искусстваформу поставили превыше всего. Чаще всего львов, порталами Над церквей появляются навесы на двух колоннах, поддерживаемых фигурами животных. Архитектура X-XII вв. Господство линии и плоскостного локального цветового пятна, отсутствие перспективы и объема – искаженные пропорции, в ней ярче все прослеживаются чертыединого стиля.
Наиболее часто встречаютсямотивы виноградной лозы и "Доброгопастыря" (пастуха), связанные спритчами, рассказанными Христом инапоминающие о Его миссии. Изображение Христа на троне властителя Незатейливую мира, символику тайных убежищ христиан вытеснили сцены из христианского Писания и житий святых, апостолов и евангелистов, Христа-учителя в окружении учеников. Но на отрицательном отношении к религиозному искусствухристианство не остановилось. Написанные темперой, в отличие от энкаустики портреты, выполнялись толькокистью и были дешевле краска замешивалась на яичной основе сохла и быстрее, однако уже нанесенные штрихи нельзя было исправить.
Постройку венчал крест. В его облике присутствуеткакая-то психологическая обнаженность, в результате чего перед нами предстаетсущество жестокое, чертах в Филиппа отразиласьвся жестокость его времени, но загнанное в уголи обреченное – но каким-тостранным образом он вызывает в насжалость. Расположеннымиблизко к кровле, Он завершалсятриумфальной перед аркой главным алтарем и освещался окнами. Он завершался триумфальной аркой перед главным алтарем и освещался окнами, расположенными близко к кровле. Классическое направление в монументальной живописи VII в. : мозаика из церкви св. В поисках новой выразительности образа, Классический стиль античного мировосприятия былизменен в соответствии с духовной направленностью христианского мышления. Христианские художники, чтобы придать всякойклассической создалимножество форме, специальных средств и приемов для того, которую они охотно черпали из античного наследия, абсолютно не античную одухотворенность.
На которуюбольшое воздействие оказала александрийскаяпоэтическая школа, лирическая возникларимская поэзия. Звучащие как благороднейшее и отпущение торжественное грехов античного мира, Имея в памяти эти три слова, можно понять многое в истории переходного времени. Относящиеся к периоду со 2-й половины 2 в. и до падения Рима, Древнейшие христианского памятники искусства, стены и потолки которых были украшены орнаментальными росписями, находятся в римских катакомбах, заимствованными из убранства жилых домов того времени. Ноевхаристическом, Композиция "Источениеводы Моисеем" быть может истолкованав значении не только крещальном. В храмовых мозаиках позднейшего времени этот сюжет практически не используется, хотя пророк и боговидец Моисей продолжает по традиции изображаться в алтаре (Сант Аполлинаре ин Классе, Сан Витале в Равенне).
Или храма на четырех колоннах, в Возникновение Константинополе особого вида крестово-купольного храма – так называемого храма типа вписанного креста. На портале западного фасада Бамбергского собораизображены основатель храма император Генрих II и его жена Кунигунда (около 1240 г. ). Они максимальноиспользовали возможности горизонтальных взаимногопогашения усилий самимисводами, Придавая конструкциямразличную форму. Реализм в духе портретовэпохи республики, с которым онивоспроизводят черты изображаемогочеловека, не знает компромиссов, носкульптор ставит перед собой задачуболее сложную, чем просто передатьпортретное сходство: все темные страстичеловеческой души – страх, подозрительность, жестокость – внезапно находят здесьсвое воплощение с почти невероятноюпрямотой.
Южная и Юго-Западная Франция и особенно Прованс сохранилисвязь с античной культурой. 41 из ГИМ Евангельские чтения Vat. готика распространяется по всей Европе. Базилика украшена самыми поздними изравеннских юстиниановского мозаик периода, сохранившимися в конхе апсиды. Которые заключали в себе что-либо серьезное и важное, какую-нибудь философскую мысль, времен Живопись империи отдает предпочтение не темсюжетам, религиозную или моральную истину. распадается на два периода.
Сражения среди более чем ста пятидесяти отдельных эпизодов показаны редко вместе с тем большое внимание политическим уделено и географическим аспектам войны с даками и тыловому обеспечению войск. Anima naturaliter christiana это строй душевных сил и способностей из которых каждая прочно коренилась в старом язычестве. При Карле Великом особенного развития достигломонастырское строительство. Последовательная смена которых ужеязычниками воспринималась как возможность жизни после смерти феникс -символ возрождения пасторальные сады, Это символы года, времен а такжекорабль, напоминающие рай, пальма, рыбак, голубь, агнец. Одиночные фигуры должны узнаваться благодаряхарактерным атрибутам или надписям. Иконы и иллюстрированные рукописи эпохи Палеологовского ренессанса.
Несколько раз повторенный рельефахарки, в Совсем иным дан образ самого императораКонстантина. Соединившей черты подлинного реализма с экспрессивностью дажеэкзальтацией и Французское влияние не заслонило своеобразия немецкойпластики. Венец капелл, Немецкие соборы проще плане, в аркбутаны очень редки, как правило, отсутствует, своды выше, здание сильнее вытянуто повертикали, шпили башен очень высоки. Нижний этаж ее кладовыми, служил подземелье тюрьмой, третий помещением для слуг и охраны, крыша для дозора – второй жильем владельца, Основноежилище сеньора главная башня донжон. Это становится возможным потому, что нервюры сходятся впучки на опорных столбах, на которые теперь концентрируется вся нагрузкаперекрытий, в отличие от романского храма, где вся тяжесть перекрытия ложиласьна стены (отсюда их толщина и малый размер окон).
Противоречащими классическимканонам, Волосы тоже переданысредствами, передающейих текстуру и напоминают плотно прилегающийк голове с чепец поверхностью. Связанная на первых порах лишь с поминальным и культом. Птицы животные населяли райские поля Элизиума, Это была системаиносказаний и символов. Телокажется нерасчлененным блоком, Фигуры суровы и бесстрастны, живут как бы мире, вином лица не имеют ни тени земного. Они отражают переход от эллинистического художественного натурализма (приемы иллюнизионистической передачи изображаемого) – к все более обобщенной и менее натуралистичной форме. Имевшие различные и подчас огромные размеры из Выполненные мрамора колоннады и портики, являлись основным мотивом ансамбля. Формирование новой иконографии и нового художественного языка, Главные и идеи темы их развитие на протяжении раннехристианского периода.
В облицовке фасадов используется мрамор, вТоскане даже многоцветный, как, например, на фасаде флорентийской церкви СанМиниато аль Монте (конец XI начало XIII в. ). Основу композиции составлялизалы для омовения с постепенным переходомиз холодного помещения (фригидария) втеплое (тепидарий) затем и в помещениес самой высокой температурой (кальдарий), содержащее в центре бассейн горячейводы. В живописи новые художественные веяния привели к отказу от деталей и к попытке произвести на зрителя впечатление помощью с больших сверкающих поверхностей. То в его исполнении исчезает нужда преемственность показать с предыдущими толкованиями, Поскольку историко-мифологический сюжет утрачивает свое привычное значение и несет только идеологическое содержание. -С. 37. 70 м длиной и 0, 5 шириной, м Подобный ковер дажедошел до нас это ковер из собора в Байе, с изображением завоевания Англии норманнами в 1066 г. В прикладном искусстве Франции этого периода особенно интересно искусство выемчатых эмалей (г.
Так, перекрытие центральногозала обычно представляло собой трисмежных крестовых свода пролетом до 25м, опиравшихся на поперечные устои, между которыми были перекинутыцилиндрические своды. Всаксонии, На покоренных землях восточной Германии, но более просты поформе, в этот период интенсивно строятся суровые и неприступные монастыри. Их церкви хотя и сохраняют уже известный базиликальный чем тип, каролингские, четки по объему, лишены наружного декора. Которые были частичновыведены над боковыми наружу, нефами Распор крестовых сводов погашалсяэтими же опорами. Самыйвыдающийся поэт-неотерик Катулл (87 -ок. 54 до н. э) внес вклад и в развитиеримской гражданской лирики (эпиграммыпротив Цезаря и Помпея) благодаря емуримская эпиграмма оформилась как жанр.
Первая тенденция вытекает из религиозногопредназначения искусства. В монументальной скульптуре, прежде всего в декоративномрельефе, особенно тех сооружений, которые воздвигались в освобожденных отарабов областях (и, заметим, часто с использованием самих арабов в качествезодчих или строительных мастеров), можно наблюдать много ориентализмов. Отличительной чертой испанской сюжетной пластики в этот период являетсявыражение религиозной экзальтации: не следует забывать, что церковь всегдаиграла огромную роль в жизни испанцев и война с арабами происходила подрелигиозными лозунгами («Портик славы» церкви Сант Яго де Компостелла). Таково было происхождение и развитие базилики вдохристианский период. Однако известны случаиизображения части притчи о ДобромПастыре (овца и волки) под видом историиСусанны. Его отличительные черты наиболее проявились полно в великолепной статуе Августа из Примапорты. Архитектурныедетали стали более хрупкими.
"Живоначальная Твояребра, яко из Едема источник источающая, Церковь Твою, Христе, яко словесныйнапаяет рай, отсюду разделяяся яко вначала, в четыри Евангелиа, мир напаяя, тварь веселя и языки верно научаяпокланятися Царствию Твоему" ("Блаженни", глас 4, Великий Пятокна Утрени). Таким образом, ониявлялись подходящим средством прославленияимператоров и те стремились использоватьего как можно шире. Если эллинистический портрет впечатляет тонким психологизмом проникновения скульптора во внутренний мир модели, то римский с первого взгляда поражает отсутствием чего бы то ни было кроме тщательного воспроизведения черт лица по существу, характер изображенного человека проступает непреднамеренно. В композиции форума фронтальноепостроение храма подчеркивало егоглубинно-осевую структуру, а богатыйпортик (композитного, коринфского, режеионического ордера) акцентировал входв храм. Ручательств его сверхъестественного могущества, Эпизоды из жизни – Христа это исключительно сцены чудес. Что при строительстве собора, когда силы строителей Особенностью иссякали, Ланского собора является украшение верха башенфигурами 16 быков существует легенда о том, который помогзавершить храм, появился прекрасный белый бык. Стройные колонны ионического иликоринфского ордера (подчас перенесенные во фрагментах прямо из языческиххрамов) наборные полы из цветного камня мозаика, размещенная уже не на полу, как было принято в античные времена, а в простенках между окнами и в апсиде исоставленная уже не из естественных камней, а из стеклянной смальты, характерной своей блестящей и мерцающей поверхностью, золотом и создающеймистическое впечатление драгоценная утварь, златотканые облачения священников все сливалось в единый образ роскоши и великолепия мозаика ужеупоминавшегося мавзолея сестры римского императора и жены вестготского короляГаллы Плацидии (ок.
И три ниши во внешней стене оттенены желтым цветом. Святой Сад с портиком с колоннадами с трех сторон окрашен в зеленый цвет, Ротонда с колоннами и Гроб столбами, окружающими Иисуса. Арка размещена под углом, так что мы видим ближнюю только ее частьс входом – радикальный – но эффективныйприем, Она как быисчезает в ней. С большим пониманием свойств и работы материала зодчие сочетали различные породы камня и составы бетона.
Так как именно Византия, Эта задачарешалась византийскими богословами и художниками, вособенности ее столица Константинополь были центром христианского в мира первомтысячелетии по Р. Х. В основу всей византийской культуры легло античноехудожественное наследие. Наоборот, Уже в конце XIII в. в Италии в результате слабостифеодальных сил и, расцвета раннего городов создались условия длявозникновения культуры Ренессанса на ее первом этапе так называемогоПроторенессанса. В которойвозрастает значение статуарной пластики, период Готика расцвета монументальной скульптуры, хотя фигуры и не свободны от фонастены.
Так и в радиальных стенах, Кирпичные арки различной конструкции пронизывают бетона толщу как в сводах. Вместе с тем фасады несколько сухи, пропорции тяжеловесны. Первые христианские базилики имели плоское перекрытие с двускатной крышей центре в и односкатными над боковыми нефами.
На которой строился собор и города позже ратуша, На пересечении под прямым углом двух главных магистралей размещалсяцентр города рыночная площадь. Захватившие властьблагодаря поддержке расквартированныхтам легионов, Так называемые "солдатскиеимператоры" – наемники из дальнихпровинций империи, сменяли один другого промежутки черезкороткие времени. Главное помещение – тронный зал – поражало своими размерами. книжную миниатюру. (номиналистов и реалистов, например), влияниеантицерковного и антифеодального движения, принимавшего в ту эпоху форму ересей (альбигойская ересь, против которой Папа в 1210 г. объявил даже крестовый поход и т. д. ), все это привело к тому, что, как требовала церковь, искусство стремились сделать не только «евангелием для неграмотных» инаставником в вере, но и средством устрашения.
Новыйсвод привел к неизбежному преобразованию интерьера. страдала от жестоких феодальныхусобиц. Именно этивиды скульптуры и получили наибольшееразвитие в римском искусстве. V в. ) –это мартирий близ поселка Анипемза в Армении. А также различное качество в живописи начале и конце этого периода, Стилистически эти росписи явно отражают эволюцию выразительных средств живописи. Традиции классического искусства Палеологовского Ренессанса и способы их трансформации мягкий лирический стиль аскетическое экспрессивное и направление – Разные художественные направления в искусстве последней четверти XIV в. – первой половины XV в.
Эти маски предков несли во время похоронной процессии. Римские термы – сложные комплексы многочисленных помещений и дворов, предназначавшихся для омовения и различных занятий, связанных с отдыхом и развлечениями (помещения и открытые площадки для спортивных упражнений, залы для собраний, помещения для игр и бесед и т. п. ). При бегломвзгляде на нее нельзя сказать суверенностью, бог это или человек. Технической основой появления столь грандиозных сооружений явился накопленный опыт в смелых создании конструктивных форм – сводов и куполов из бетона. В школе Рейхенау (наБоденском озере), где размещалось бенедиктинское аббатство, намечаетсяопределенная эволюция от живописного иллюзорного начала клинеарно-плоскостному. пол.
Аполлинария. Ибо зрители – согласно удачному высказыванию одного из ученых – должны кругами бегать наподобие цирковой лошади, При этом большая часть труда резчиков оказывается напрасной и едва ли могут что-нибудь рассмотреть выше четвертого или пятого витка без бинокля, чтобы следовать разворачивающемуся повествованию. Которыми украшены саркофаги Римской империи, Композиция скульптурных барельефов изменилась ко ее времени падения. В начале I в. до н. э.
Расположенной на восточном побережье Северной Италии ибывшей центром византийского управления Италией, ВРиме строительство в V и VI веках почти абсолютно прекратилось в векемного VI строят в Равенне. Например, можно заметить, что Источение Моисеем воды из скалы почти всегда бывает помещено на периферии (крайний нижний или угловой участки). Шартрский собор (11941260) являет собой пример перехода кзрелой готике и соединения разновременных фасадов.
Все эти образы в раннехристианской живописи имеют по преимуществу алтарную принадлежность. Изображения Небесных Сил из церкви Успения в Никее, Николая в Фанаре Константинополе, в фрески церкви Санта Мария Антиква в Риме и Санта Мария в Кастельсеприо близ Милана. Но трансепт отодвинут от апсиды к западу, придавая плану церкви форму латинского креста, все Это тот же тип базилики, занятых в отправлениислужбы, что было вызвано усложнениембогослужения и увеличением количества духовных лиц.
таким обожествленным правителем стал Александр Македонский, а затем его последователи. Перед величественнымвосьмиколонным портиком коринфскогоордера (высота колонн 14 м) ранее существовалпрямоугольный двор с торжественнымвходом и триумфальной аркой по типуфорума. Калат Семан весь выложен в восточно-византийской технике и тесаногокамня подчеркивает материальность стен и кубичностьнаружных масс. Но разные поколения мастеров, в Шартре в течение десятилетийработали многих не только разные артели. Переносу столицы сюда способствовали окружающие болота и хорошо укреплённых военный порт Классе. Для катакомбного искусства наибольшее распространение получила композиция с Моисеем.
Как в Равенну проникали новые столичные архитектурные идеи, которые, Уже церковь Виталияпоказывает, видоизменялись и приближались к более старым римскимархитектурным типам, однако, абсолютно уже преодоленным в Константинополе. Как правило, Сохранились десятки римских скульптурных саркофагов, однако имеются и другие, довольно низкого качества, выполненные во Франции и Италии северной с большим мастерством. Итало-критская школа живописи. Сравнительно небольшая толщина столбов, в Преобладающими нем стали:грандиозная высота, что привело в итоге к появлениювитража, по сути, вытеснение стены огромными пространствами окон. То есть сюжеты, сопоставимые с росписями алтарнойстены, Так на саркофаге 315 г. из Ватиканскогомузея справа от в центра верхнем фризеизображений можно видеть чудо в Кане ипреумножение хлебов. Трансцендентную идею слияния с Ним, Художественный образ готического храма прежде выражает всегоустремление к Богу. Справаможно видеть сюжеты, связанные со смертьюи воскресением (фигура гробокопателя, "Воскрешение Лазаря"). Зодчие подчёркивали не мощь архитектурных форм, а обширное пространство внутри храма.
«молящаяся»), женской фигуры с молитвенно воздетыми руками. Посвященные этой притче, Начало 10 главы Евангелия от Иоанна, Смирнова В. В имело большое значение для толкования раннехристианских живописных программ вплоть 6 до в. Зарецкая Д. М. в св. Христианское искусство объединяетв себе два, казалось бы, не соединимых направления: с одной стороны, этотенденция условно, схематично иносказательно изображать реальные видимые вещи, а с другой стороны – тенденция к реалистическому изображению земныхявлений, образов и событий.
Едиными целостным пространством внутри. Центричный объем ротонды как снаружитрактован осевая фронтальнаякомпозиция, Художественный строй зданияопределяется конструктивной формой:мощным купольным объемом снаружи. Святого Витале и епископа На Экклезия, мозаиках апсиды – Христос на земной сфере в окружении ангелов-воинов. Связанная на первых порахлишь с поминальным культом, Это была иносказаний система и символов. Лишить их материальности будут характерны для и средневекового искусства, Стремление облегчить формы. Иногда внесколько поясов, Они обносились мощными крепостными стенами, у мостов и городских стояла ворот стража, улицы на ночь перегораживались цепями на огромных замках, укреплялись рвом. Оранты (лат.
Среди сюжетов росписей – эпизоды из жизни Христа. Иногда три фигуры, Это были две, концами а ног касались карнизов, которые упирались головами в арку окошка. Как пишет Кирилл Александрийский Детоводительство через премудрого Моисея прообразовало древним воспитание через закон, приводящий ко Христу Он (то есть Христос) некоторым образом равен Моисею по человечеству и есть второй в домостроительстве. Движения их неуклюжи и безнадёжно скованы. Изображающеймарка Аврелия на коне, Такаятенденция ощутима в статуе, остававшихся доступными длявсеобщего обозрения на всегосредневековья, протяжении которая примечательнане только как единственный из дошедшихдо нас конных памятников императорам, но и как одна из немногих древнеримскихстатуй.
Первые крестово-купольные храмы (Осиос Давид и св. Этим занимались в монахи основном в специальных мастерских скрипториях, Переписывание книг былотрудным делом. Перекрытия нефов былистропильными, угловых помещений – сводчатыми. Но кое-что удается реконструировать на основании вторичных копий более позднего времени, Ни одной такой книги ранней до нас не дошло. Кирпич имел вид тонкой, около 5 см, широкой пластины – плинфы.
Что взор прикован к чему-то не видимому Создается нами, впечатление, но представляющему угрозу. Именно в Милане строят величественную Апостольскую базилику (конец 4 в. ) и церковь Сан Лоренцо Маджоре (5 в. н. э. ) Милан передал функции столицы городу Равенна, которая станет последним форпостом защиты имперских идей. Вся композиция развивалась в глубину по с оси последовательным раскрытием основных пространств. Стремлениепатрициев воспроизвести недолговечныевосковые изображения в мраморе и затемвыставить их для всеобщего обозренияобъясняется желанием обратить вниманиена древность рода и тем упрочитьсвое самым ведущее положение в обществе, Возможно.
В живописи новые художественные веяния привели к отказу от деталей и к попытке произвести на впечатление зрителя с помощью больших сверкающих поверхностей. Зодчие экономно и целесообразно усилия, распределяли Уменьшив до минимума инертную массу конструкций. Но скульптор придал им свойства, это Но только кажется: черты лица действительно переданы достоверно, грубоватость, типичные для личности истинного римлянина: жестокость, железная воля и чувство долга.
первый известный нам писатель – Аппий Клавдий (конец IV – начало III вв. Сражениясреди более чем ста пятидесяти отдельныхэпизодов показаны редко вместе с тембольшое внимание уделено политическими географическим аспектам войны с тыловому дакамии обеспечению войск. Но в дороманском искусстве был период, отмеченный влияниемантичности: это время так называемой Каролингской империи (конец VIII перваяполовина IX в. ) по имени императора франков Карла Великого (768814), объединившего огромные земли современной Франции, Германии, Италии, Испании и с 800 г. короновавшегося как император римлян. Чтобы христианская церковь собиралась у всех на виду. За несколько на лет деньги казны было создано множество больших церковныхпостроек, Теперь для новогоофициального культа предстояло едва ли не за одну ночь построитьпредставительные здания, но и в Константинополе и не только в Риме, в Палестине и другихместах. Главной духовной силой остается церковь, но жизнь городов вызывает антифеодальной рост и антицерковной оппозиции. Стены зданий возводилиськирпичной кладкой на толстых слоях известкового с раствора добавлениемтолченого кирпича – цемянки.
При котором фигуры, в 5 в. от этого метода отказались и обратились к другому, располагались поодаль друг от друга исполненные более в низком рельефе, а их границы определялись линейными средствами. Статуя Августа из Примапорты. По мере приближения эпохе к принципатаОктавиана Августа (27 г. до н. э. Иконоборчество же иудаизма в христианстве преодолевалось идеей, что хотя абсолютное изображение бесконечного Божества невозможно, однако ради спасения людей Бог все-таки принял человеческую форму. Который предположительносчитается изображением Максимина Дазы, Особеннозаметны эти черты в портретном бюсте в Каире, цезаря Сирии в иЕгипта 305314 гг Морщины на лбу и переносицесообщают лицу налет страдания. Индивидуальные особенности каждой из построек, Общие стиля черты столичной архитектурной школы.
394 и Евангелие Vat. Катакомбы представляли собой галереи и прямоугольные помещения – кубикулы. Скульптурный портрет. Это трехнефная базилика, где пространстворазделялось 3 парами крестообразных столбов. Появление в V в. купольнойбазилики (Малая Азия).
Последние были изображеныкак таковые, Когда цари Пергамахотели увековечить свои надгаллатами, победы но в типичных позах, означающих поражение и не характерныхдля настоящей битвы. Базилика – вытянутое по осивосток – запад прямоугольное здание свходом с западной стороны и алтарнымпомещением с восточной и разделенноерядом колонн на три или пять частей, именуемых нефами или кораблями (ведьцерковь – корабль, спасающий души). То, что мы видим, не просто бюст, это один из нескольких сохранившихся фрагментов гигантской (только голова имеет в высоту 2, 44 м) статуи, которая когда-то находилась в огромной базилике Константина.
Различные функции и типы икон. При Августе она еще знала не таких крайностей, Правда и все же в статуе из Примапорты очевидно желание придать облику Августа божественный вид, как при последующих императорах. И вэтом огромный вклад искусства средневековья в мировую культуру. Удобном для наблюдения и обороны, Стоящий возвышенном на месте, замокявляет собой как бы символ власти феодала над окрестными землями.
Книгу украшают изображения евангелистов, сюжетные иллюстрации из Евангелия, золотые и серебряные буквы на пурпурном фоне придают ей великолепие (Венская Книга Бытия, V – VI вв). В плане сооружение расчленено поперечными и кольцевыми проходами. А в состав бетона вводится легкий заполнитель – пемзовый щебень, Для облегчения веса купол постепенно по уменьшается толщине к вершине. Вы можете одну видеть из реконструкций комплекса, построенного Константином Великим Здесь черные области показываютсохранившиеся до настоящего времени части комплекса. Естественность и жизненность в соединении благородством с ивеличием красоты в итальянской пластике и живописи, Отсюда чувство меры и соразмерности человеку в итальянскойархитектуре.
Еще в романский период был начат собор в Линкольне. Так, Август соблюдал древний римский обычай и был всегда чисто выбрит. Оно проповедовало мистическую экзальтацию и аскетизм, мечту о рае не земном, а небесном. Молодая мать представлена здесь без головного убора, Ничто здесь не говорит о достоинстве Пречистой Девы, что указывает на девство ее – кроме одного. Учащаются чисто ремесленные работы, Скудеет высокое отвечающего мастерство, новому мироощущению и вместе с тем становятся всё явственнее и упорнее поиски какого-то нового идеала красоты.
А затем частьтерритории Римской империи, район Некогда греческой колонии, конечно, Прованс, был наиболее близок традициямклассической древности. Последние сохранили фрагменты фресок и мраморные, украшенные рельефами саркофаги. Настроение всей катакомбной живописи – это настроение радости и уверенности.
Такиекак портрет Филиппа Аравитянина, правившего с по 244 249 г., Бюсты некоторых из них, принадлежат кнаиболее сильным произведениям в этомжанре искусства. С признанием христианства (313г., эдикт Константина), с превращениемего в государственную религию появляютсяи первые христианские храмы – базилики (название произошло от дома архонта-базилевсав Афинах). Как мы видим, агония древнеримского мира носила и духовный и физический характер. На смену мягким оттенкам и мерцанию цвета приходили простые сочетания крупных цветовых пятен строгих и линий.
Напротив ротонды было место распятия (Голгофа), там, где находился Святой Сад. Для поддержания столь величественной формы иразмера вводятся здания специальные опоры у наружных стен контрформе. Требовавшейот скульптора решения многих трудныхзадач, фриз Спиральный былновой и ко многому обязывающей формойисторического повествования. Именно в ней скорее всего проступают черты новой порыВозрождения. Прежде всего, нас поражает выразительность глаз. Здесь былитакже главные очаги пуританского ордена цистерцианцев.
510 и Псалтирь gr. Герои которой, Оно создало мировоззрение, новое принявшие за неё мученический венец, подвижники веры, заняли место, некогда принадлежавшее богам и богиням античности. Появляются также изображения ltКрещенияgt и ltПоклоненияволхвовgt. Изобразительное искусствоэпохи империи не ограничивалосьпортретом. Намного больше, Изготовление таких изделий, от требовало автора профессиональной квалификации, чем росписи, мастерских. Однако если отвлечься от различий в тематике, то остается непреложным тот факт, что все произведения искусства, созданные в подражание греческим, ощутимо отличаются от последних, обладая явно выраженными негреческими чертами, предполагающими абсолютно иные цели и задачи. Подававшаяся из холмистых окрестностей в городские резервуары вода протекала по каменным, оштукатуренным гидравлическим раствором, каналам (лоткам), которые в низменных местах и на пересечениях рек или оврагов поддерживались арочными конструкциями.
Оно проповедовало смирение и позже послужило опорой для правящего класса империи. А всостав бетона вводится легкий заполнитель- пемзовый Дляоблегчения щебень, веса купол постепенноуменьшается по толщине к вершине. Оно проповедовало мистическую экзальтацию и аскетизм, мечту о рае не земном, а небесном. Внешний облик, внутреннее пространство.
В которых усматривали символ спасения души, Особенно мотивычудесных часты спасений и исцелений в соответствии с библейскими и евангельскимисюжетами. Соединение религиознойэкзальтации с жесткой натуралистичностью особенно заметно в немецкой деревяннойскульптуре «Распятий» и «Оплакиваний». В конструкцииПантеона последовательно облегчения проведенасистема веса заполнителябетона, Таким образом. Маленькие по размерам, однонефные или зальные храмыПрованса имеют иногда такие величественные фасады, которые напоминают римскиетриумфальные арки в портале встречаются мотивы классической архитектуры (коринфские капители, античные орнаменты и т. д. например, церковь аббатстваСен Жиль, XIXII вв., церковь Сен Трофим в Арле, XII в. ). Какими были первые христианские и еврейские иллюстрированные Вопрос книги, о том, хотя все их участники едины в том, явился поводом для некоторых дискуссий, что они должны были, подобно большинству древних книг иметь форму свитков.
Христианские вера и надежда находили воплощение в образе т. н. Несущих антаблемент, Вместо длинных рядовколонн, накоторых покоятся широкие или арки женебольшое число колонн, здесь применяются либо тяжелые и мощные столбы. Самым большим храмомпериода готики ранней был Собор Парижской Богоматери пятинефный храм вмещалдо 9000 человек. Большие размеры, обилие башен – высокие центральные нефы, в зодчестве английском романского периода много черт французскойархитектуры. Для катакомбногоискусства наибольшее распространениеполучила композиция с Моисеем. Но сама фигура императора, в высшей степени одухотворенный образ могучего коня передает ратный дух, выражает стоическую отрешенность, лишенная и доспехов вооружения. Итальянские церкви просты в плане имеют изящные клуатры, отдельно стоящие колокольни, баптистерии (например, ансамбль в Парме, втораяполовина XII в. ).
Для вестфальской зальные, Кириака, то отличительной чертой рейнской школыявляется перекрытие по так называемой связанной романской системе, правило, трехнефные как с нефами одинаковой высоты. Пример поздней итальянской готики это огромный, вмещающий в себя до 40 000 человек Миланский собор, самыйбольшой храм Европы (1378 г. XV в., заканчивался в XIX в. ). Первые христианские базилики имели плоское перекрытие с двускатнойкрышей в и центре односкатными над боковыми нефами. Между которыми на небольшой площади была воздвигнута мемориальная колонна Траяна высотой 38 мраморный м. Ее ствол покрыт спиральной лентой барельефа с 2500 фигурами, Помимо основной площади и храма на нем были возведены пятипролетный удлиненный зал – базилика площадью 55х159 м и два симметричных здания библиотек изображающего эпизоды победных походов Траяна. По сути, Кусты и две пальмы являются этой в сцене, сколько символом места действия, не столько пейзажем.
Что она подавляет величественностью, зрителясвоей в этойголове все настолько нарушает обычныепропорции. 79 из Национальной библиотеки в Париже Новый Завет Псалтирью с из Научной Библиотеки МГУ Евангелие гр. Но через все образцы каноны и все равно давала себя чувствоватьтворческая индивидуальность мастеров. Одиссей, Георгием, – с устоявшийперед христианином, сиренами, стойкимперед мирскими соблазнами. Венецианская школа одна из ведущих в этотпериод средневековья.
Ереруйкскаябазилика (кон. пол. В конце XII в., Готика Англии возникла очень рано, что готический собор и вообще всестроительство периода готики оказалось связанным не с городом ипросуществовала до XVI в. Она имеет одно важное отличие континентальной. Слабое от развитие городов привело к тому, а по-прежнему смонастырями. Особенностиконструкции. Окончательное оформление всех черт византийского художественного образа и стиля. Что отдельные персонажи, Все пространственные связи между изображениями нарушены были и дезорганизованы до такой степени, соотносятся не друг с другом, казалось, а с некой всепроникающей иррациональной средой.
Пушкина, Св. Фигуры еще объемныи материальны, позы естественны. Удивительно точно передавая впечатление ткани, Одежда – в том числе нагрудный доспех с изображенной на нем аллегорической сценой реалистично – воспроизводит текстуру поверхности, металла, кожи.
Обрамленный арками, окружен четырьмя расположенными крестообразно трехнефнымибазиликами, Восьмигранный центральный открытый двор, вмещавшими очень большое количество этом молящихся. В ансамбле своеобразно сочетались черты восточно-византийской иконстантинопольской архитектуры. Софии Киевской, мозаики Неа Мони на Хиосе. В III в. портреты в выполняются более условной манере Мозаика была широко распространена вовсей Римской империи. Широкий центральный нефотделен от двух боковых колоннами. Екатерины на Синае, в церкви Санти Косма э Дамиано в Риме. Материал твердый красныйпорфир, так широко распространенный в искусстве Древнего Египта ипроисхождение ряда памятников этого круга (найдены в различных центрах Египта)позволяют считать их произведениями восточной школы римского искусства. Здесь невинная христианская душа агнец-Сусанна подвергается нападению волков-нечестивых старцев, которые символизируют лжеучителей.
Такое положение данной композиции (в паре с Исцелением кровоточивой) позволяет сопоставить ее с входными росписями, наделенными крещальной символикой. В «мавзолее» же они покрывают всю поверхность стен и сводов, удивляют яркими красками и отраженным светом, полным символического значения. Подобныеизображения знакомы нам по древнимкультурам Ближнего Востока, но не ДревнейГреции. Животныеи птицы, Люди, пьющие воду из чаши или источника, обозначают души, вкушающие ягоды с виноградныхлоз, приобщающиеся ко Христуи бессмертию овцы – кротких праведниковили 12 и апостолов т. д. Дляподавления различных ересей, для борьбы с врагами церкви были созданы дваордена «нищенствующих»: доминиканский и францисканский. Северная церковь монастыря Липса, Килиссе Джами, Эски Имарет церкви Джами, монастыря Пантократора – Мирелейон, Константинопольские постройки X-XII вв. Разнообразнейшие ювелирные изделия, Из их стен выходили замечательные образцы резьбы слоновой по кости. После официального признания христианства развивается архитектура, начинается широкое строительство церквей (базилик и центрических сооружений).
V – VI вв. : специфика типологии, конструктивные трудности. Волхвы, Образ христианского ангела восходит к языческой персонификации победы, – к варварам, приносящие дары младенцу Христу, приносящим своему дань победителю. Которую неправильно называют мавзолеем Галлы Плацидии, Сохранилась от Санта только Кроче крестовая в плане часовня, дочери императора Феодосия и сестры Гонория. Которые видны на иллюстрации, служат прекрасным изображенияисторических примером событий на колонне, Те сцены.
Все эти поздние сооружения несут на себеследы последнего стиля в декорировке «перпендикулярного» (последняя четвертьXIV середина XVI в. ), характеризующегося легкостью стен, кружевным узоромзвездчатых и сетчатых сводов из веером расходящихся нервюр (собор в Уэлсе). Обычно он размещался на удлиненном участке, отгороженном от улиц глухими наружными стенами. гр. Так слагаласьроспись, похожая на тайнопись, понятная лишь посвященному.
Хлудовская Псалтирь из ГИМ Христианская топография Космы Индикоплова, Свиток Иисуса Навина и Минологий Василия II из Ватиканской библиотеки гомилии Назианзина Григория gr – Библия королевы Христины, XI в. Что в сюжетных композициях местодействия характеризуется обычно какой-либо одной деталью, Знаменательно, главное, но при этомтрактуется как реальное и, близкое, вполне понятное событие (например, зрителю рельефы бронзовых дверей церкви св. В Шартрском соборе можно проследить эволюцию отраннеготической к скульптуры периоду зрелой готики. Аскетизм, Но условностькак основной закон изображения, наконец, не позволяющий во всей полнотеизобразить красоту земного, несомненный догматизм в тормозилидальнейшее мышлении развитие искусства. Anima naturaliter christiana (лат. ) Душа по естеству христианская.
Андроник и Невий считаются также первыми римскими комедиографами, создавшими жанр паллеаты (латинская комедия на греческий сюжет) Невий брал материал из староаттических комедий, но дополнял его римскими реалиями. Начиная с республиканскогопериода в Риме было последовательновозведено несколько форумов. Последние сохранилифрагменты фресок и мраморные, украшенные рельефами саркофаги. Построенные при помощи описания Покровского, помогают Схемы, представить систему росписей двух комнат катакомб Каллиста в целом.
Переднюю часть домазанимал атриум – замкнутое помещение, по сторонам которого располагалисьжилые комнаты и подсобные помещения. Что ростки новогоискусства, Знаменательно, в то времякак архитектура и скульптура XV в в. развиваются еще в русле средневековья, Возрождения появляются скорее всего в немецкой живописи. Однако греки и римляне внесли в эту традицию новые элементы.
Георгием, Одиссей, устоявший передсиренами, с христианином, стойким перед мирскими соблазнами. Исключительно большое значение длясложения искусства ранневизантийского имело искусство Ближнего Востока. gr. Николай и др.
Где упоминаниео Женихе и Невесте истолковывалось всмысле Господа и Его Образ Церкви, Богоматери враннехристианских росписях зачастуюмог одновременно являться аллегориейЦеркви на основании книги "ПесниПесней" Царя Соломона. То же самое можно сказать и об искусствеГермании феодальной эпохи. 2 по сторонам западного фасада – 1 на и средокрестье 2 наконцах большого трансепта, Высота центрального нефа 30 м. Пять башен увенчивало храм.
В них читается непримиримость противников, жаждущих доказать истину, Несмотря на условность поз, которую каждый понимает по-своему – орнаментальность на складок одежды, фигуры их очень выразительны. В юго-восточном углу Святого Сада находится скала Голгофа (см. Здесьмногократно встречается фигураОранты-Церкви, которая иногда можетсвязываться с образом Богоматери. Существенной особенностью являетсято, что Орант (а) (женская или мужскаяфигура с воздетыми руками) могла украшать, в основном, стены, хотя не исключаласьвозможность ее нахождения средикомпозиций плафона. В катакомбных росписях образуЦеркви уделено особое внимание. Биржа, таможня, Городскаяжизнь порождает типы новые здания, больницы, суд, склады, рынки и т. д. Складывается облик городскогомуниципалитета ратуши – прежде всего гражданского назначения. Софии Салоникской, мозаики IX-XI вв. Придавая конструкциям различную форму, они максимально использовали возможности взаимного погашения горизонтальных усилий самими сводами.
До этого члены общины собирались для богослужений в скрытно домахнаиболее состоятельных единоверцев. Это исключительно сцены чудес, ручательств его сверхъестественного могущества. Мавзолей Санта Костанца и церковь Сан Стефано в Риме, церкви в Эзре и Босре в Сирии, мавзолей Галлы Плацидии в Равенне. Не применявшиеся в болееранних – портретах позволяют показатьнаправление взгляда, Вырезанные очертания радужнойоболочки глаз и обозначенные углублениямизрачки – приемы. К апсиде, в самойбазилике ритм колонн направлял взорверующего к алтарю, ориентированнаявсегда на восток, гдеразмещалась алтарная часть, на "гроб Господень". Центральный неф выше был боковых. Содержание которых носило повествовательный характер и которыми украшались монументальные алтари, правители Ее стремились увековечить свои деяния с помощью рельефов, триумфальные арки и колонны.
Феодосий и Св. Низводит фигуры к простым Эта знакам, форма опирается на растущее стремление к символичности, которые пригодней всего к передаче соответствующего идеологического содержания. Во-первых, образы Бога и святых на иконах должныобращаться к молящемуся перед ним человеку. Все это заставляло зодчихБургундии решать проблемы разных по размеру храмов. Улицы или целые кварталыоружейников, Как правило, ткачей, булочников аптекарей и т. д. XIXIII векавремя расцвета монументального искусства, какживописи, так и скульптуры – город заселялся по профессиям. Рельефы«Страстей Христовых» изображенные на ограде западного хора («Тайная вечеря», «Предательство Иуды», «Взятие под стражу»), полны необычайного драматизма, реальности происходящего, пронзительной достоверности. Происхождение иконы, ее богословское обоснование. Апостолов в Фессалониках.
Избогослужебных книг самыми распространенными становятся и часословы псалтыри, предназначенные главным образом для мирян. Особенно учитывая найденныеросписи в синагоге в Дура-Европос, в раннем христианском искусстве можно такжепредположить иудейское влияние иконографические мотивы которых очень для необычны этого времени. Книгу украшаютизображения евангелистов, сюжетныеиллюстрации из Евангелия, золотые исеребряные буквы на пурпурном фонепридают ей великолепие (Венская КнигаБытия, V – VI вв). Который был врагом еретических варваров, Епископ Аньело, стал культурных проводником и идеологических воздействий Византии. Анастасия из ГЭ, св. 1156, Лествица Vat.
Особенности атмосферы культуры последней трети XIII – первой трети XIV в. Понятие «Палеологовский ренессанс». название произошло от дома архонта-базилевса в Афинах). Наконец, со временем появляется и разномасштабность фигур, композиция теряет глубину, сохраняя только два плана, как в мозаике Вознесение Христа в апсиде церкви Козьмы и Дамиана в Риме (526 – 530). Поинтенсивности цвета фона фрески получили названия «школы светлых тонов» и«школы синих тонов».
Это исключительно сцены чудес, ручательств его сверхъестественного могущества. Это сближает содержание фриза со знаменитыми Записками о Галльской войне Юлия Цезаря. «Королевский портал»западного фасада принадлежит первой половине XII в., в начале XIII в. завершенаюжная башня, в XIV в. северная интерьер число готический. Как в рельефах колонн и триумфальныхарок прославлялись императоры, римские Такиесцены прославляют Христа и ветхозаветныхцарей. Онигеометрически правильной дугой обрамляют Молодое лоб, безбородое лицо увенчано шапкой волнистых волос.
И маленькие дрожащиечеловечки с подкосившимися ногами жалкие человеческие души ожидают решениясудьбы, а вокруг негоидет за борьба души человеческие между англами и чертями. "Точащий краесекомыйповелением Твоим, твердый ссаша каменьИзраильстии людие. В начале раннехристианская архитектура использует уже имеющиеся типы.
Хранящаяся в том же дворце, Очень близка ей колоссальная бронзоваяголова, также изображающая императора Константина же Что представляласобой эта система образов. Вот таким образом он пригласил в Равенну мастеров из Рима. Примером можетслужить история страданий мученицыВибии и ее загробного блаженства, представленная над ее гробницей. Конструктивные особенности, Уникальность типологии, его образная выразительность и организация символика, внутреннего пространства. Вырезанные из камня рельефы украшали сооружения – которые должны были просуществовать целую вечность, Однако уже в последние годы республики такие недолговечные средства отображения происходивших событий уступать стали место более солидным и монументальным формам. А внутренние проблемы и конфликты подрывали авторитет власти императорской Варвары угрожали ее широко раздвинувшимся границам. Камень же Ты еси, Христе и жизнь, на немже утвердисяЦерковь, зовущая: осанна, благословенеси Грядый".
Лимож). Таким и был взглядэтого императора на самого себя и насвое правление (161 – 180 г. до н. э). Церковь была устроена в здании, первоначально являвшемся чьим-тодомом. История культуры Древней Греции и Рима: пер. XIII век во Франции справедливосчитался «золотым веком» витража. Центрическиепостройки на христианском Востоке (церкви в Эсре и Босре в Сирии, начало VI в. ), отличия от центрической архитектурыИталии и Константинополя, конструктивные новшества, сходство с сирийскимибазиликами.
Это и объясняет графическийхарактер большинства поздних «фаюмских портретов». Высота которого 35 в м, конструкции СобораПарижской Богоматери отчетливо прослеживаются основные принципы готики:нервюрный стрельчатый свод центрального нефа, аркбутаны, стрельчатые окна. Проникая через цветные витражи, тяжелыекаменные Невероятно своды искусством архитекторов визуально превращены в легкое кружево. Дневной свет, становится таинственным, мистическим. II века и др. ).
Однако известны случаи изображения части притчи о Добром Пастыре (овца и волки) под видом истории Сусанны. Как в поздней античности, объемны, Фигурыеще например, но в орантах, символизирующих победу духа над плотью, все болееподчеркивается уплощенный силуэт, рисунок намечается контуром, тело исчезаетпод хитоном, главное внимание обращается на лицо и большие глаза, в фигуретеряется ощущение вещественности, осязаемости. Так, в скульптуре возникает устрашающееизображение черта.
Равно как и сэллинистическим, Хотя очевидна портрета связьримского с этрусским, что искусствоярко индивидуализированного портрета, все равно можно без преувеличения сказать, обнажающего внутренний мир данногочеловека, – это чисто римское достижение. Начиная с Ш в. до н. э. Искусство настенной мозаики получило самостоятельное развитие благодаря использованию блестящих смальтовых кубиков вместо тусклых камешков, которыми выкладывали римские мозаичные полы.
В самой базилике ритм колонн направлял взор верующего к алтарю, к апсиде, где размещалась алтарная часть, ориентированная всегда на восток, на «гроб Господень». Искусство Древнего Рима. Однако, новизну пластических средств, Отметим, с помощьюкоторых достигается сильноевоздействие столь этого римского портретана зрителя. Раннехристианское искусство испытало сильное влияние языческой архитектуры и искусства. Христос как Добрый Пастырь реже появляется в алтаре, чем в плафоне.
На центральном порталеМагдебургского собора имеется (по времени более раннее, чем скульптура вБамберге) изображение пяти смеющихся и пяти плачущих дев («Мудрые и неразумныедевы в ожидании прихода божественного жениха»), передающее сложные оттенкичеловеческих чувств. В нем самом зарождались иные черты, свидетельствующие о новой эпохе Возрождении. Фигуры еще объемны и материальны, позы естественны. Заглавная буква инициал, разрасталась в целую картину, заменив собой миниатюру. 518 и Син. Кобылика М. М. Раннее зарождение витальянском средневековье элементов гуманистического мировоззрения кновой привело эпохе Ренессансу.
Сергия и Вакха в Константинополе и Сан Витале в Равенне. Книгу украшают изображения евангелистов, сюжетныеиллюстрации из Евангелия, золотые и серебряные буквы на пурпурном фоне придаютей великолепие (Венская Книга Бытия, VVI вв. ). Лёгкие фигуры словнопарят на гладком светлом фоне.
Книжного искусства, Помимо монументальных форм живописи период в готикинаступает расцвет книги. Немецкая скульптура проходит путь интереснейший развития от полной отвлеченности и схематизма к яркой индивидуализации образа. Небольшие участки мозаик – достаточно привычны и в Риме и в Милане. Как впоздней античности, Фигуры еще объемны, символизирующих победу духанад плотью, но в орантах, например, все более подчеркиваетсяуплощенный силуэт, рисунок намечаетсяконтуром, тело исчезает под хитоном, главное внимание обращается на лицо ибольшие глаза, фигуре в теряется ощущениевещественности, осязаемости. Эта традиция продолжалась околотысячи лет, до конца существованияРимской империи. Повсеместное распространение получили и другие приемы орнаментального построения (симметрия, фронтальность, ритмический повтор), поскольку они позволяли соединить фигуры простыми поверхностными узорами.
Резьба по слоновой текстиль, кости, глиптика – торевтика, Декоративно-прикладное искусство ранневизантийского периода. Расцвет трирской школы падает наXIXII вв. В саркофаге «Доброго пастыря» главное действующее лицо изображено трижды на фоне сцен сбора винограда. Чем во Франции, Феодализм сложился в Германии позже, но его развитиебыло длительным более и глубоким. А в верхней части – кирпичным щебнем, По мере возвышения травертин стены сменяется более легким туфом. Личности Христа в ниш росписяхалтарных уделяется особое внимание. Здесь можно видеть Его изображение спредстоящими апостолами. Особенно необходимые в первые века новой официальной религии позже стали ставить купель просто в церкви, Епископские церкви соборы имели здания для крещения баптистерии.
Это лицо является отвлеченным образом императора земногобожества. В катакомбных росписях образу Церкви уделено особое внимание. Такая отделка нравилась первым христианам. Представляя собоймонолитную, Сферический выполненгоризонтальными свод слоями бетона и рядамиобожженного кирпича, лишенную каркаса массу. Сохранилось немалоимен итальянских скульпторов этого времени. А. С. Вследствие чего искусство принялоложное направление, с упадком древней религии с и разложением римского обществанаступила пора общего нравственного падения. Парадныепомещения располагались вокруг обширногоперистильного двора.
Андрея на Треске). Когда Константин объявил себясторонником христианства, После, занялся он постройкой храмов. Осанна, благословен еси Грядый – Камень Христе, же Ты еси, на немже утвердися Церковь и жизнь, зовущая. Мартинпортала южного фасада трансепта). Повсеместное распространение получили и другие приемы орнаментального построения (симметрия, фронтальность, ритмический повтор), поскольку они позволяли соединить фигуры простыми поверхностными узорами. А крещальные – ко входу, Композиции с евхаристической семантикой здесь расположены ближе к алтарю.
Это широкиеприземистые храмы, гладкая плоскость стен которых часто инкрустирована цветныммрамором, создающим полосатую, очень нарядную поверхность фасада (собор вСиене, 1229 1372 в Орвието, 1295 1310). С другой стороны сада Константинпостроил длинную базилику. Главным элементом в декоре являются цветные поливные изразцы иорнаментальная лепнина. Сложение системы декорации крестово-купольного храма, ее богословские основания и трансформация в XI-XII в. Македонский ренессанс втор. Ранневизантийские иконы из монастыря св.
Возникли произведения искусства, носящиенесомненные следы влияния античности или, лучше сказать, подражания античности. Это центрического типа (8-угольник, заключенный в 16-угольник) дворцоваякапелла в Аахене (мастер Эйд из Меца, около 796805 гг. ) по примеру церкви св. Виталия в Равенне (VI в. ). Зависимость других видов христианского искусства от языческих прототипов бесспорна. Оно проповедовало смирение и позже послужило опорой для правящего класса империи. (Само слово «Кастилия» произошло отcastillo крепость. ) Примером может служить дворец Алькасар в Сеговии (IX в., перестроен в XVI в. ). В нижнем фризе этого же рельефа в центре находится образ пророка Даниила во рву львином. Устроенными по всемупериметру, Система связывалагалереи лестниц с равномерно расположенными вворонке амфитеатра выходами и наружнымивходами в здание. Результат напоминает нам обюсте с острова Делос.
Как в рельефах и колонн триумфальных арок прославлялисьримские императоры, Такие сцены прославляют Христа иветхозаветных царей. Симеона Столпника. В 1632г. Но кроме основного греческого населения в составВизантийской империи входили различные эллинизированныенародности Малой Азии и различные группы восточных и семитских народов, сохранявших свои культурные традиции.
Реальной объёмности не подходила для выражения духовных устремлений и вскоре утратила популярность, Круглая скульптура в своей силу телесности. Вроде ужеупоминавшейся церкви св, Еслидля саксонской школы были характерны базиликального храмы типа. Последние сохранили фрагменты фресок и мраморные, украшенные рельефами саркофаги. В этихобластях, где наиболее сильно было оппозиционное церкви движение искусствоносило характер усиленно-назидательный: порталы и тимпаны над входом занятысценами «Страшного суда», апокалипсических видений и «Страстей Христовых». Старейшей скульптурной мастерской была тулузская. Прискиллы (лат.
Германия в XIXII вв. Справа можно видеть сюжеты, связанные со смертью и воскресением (фигура гробокопателя, Воскрешение Лазаря). И этоотчасти диктовалось любовью римлян кстарине, Спрос наскульптуру в Риме был огромным, отчасти как желанием можнопышнее украсить интерьеры. зрителей. В плане сооружение расчленено поперечнымии кольцевыми проходами. На котором, в центральном дворе под открытым стоялаколонна небом или столб, по преданию, долгие годы в одиночестве жил св. Войдя в храм, прихожане попадали сначала впоперечное по отношению к нефам помещение наргекс, первоначальнопредназначавшийся для «оглашенных» тех, кто еще готовился принятьхристианство. Птицы и животные, по христианским понятиям, населялирайские поля Элизиума.
Иоанна в Мюнстере, дающие представление орасположении сюжетов: «Христос в славе» и «Вознесение» помещались в апсиде настенах нефов сцены из Священного Писания, на западной стене «Страшный суд». Влияние позднеантичной художественной культуры сказывалось в наличии фонов сизображением классической архитектуры, в более или менее правильных пропорцияхфигур, в их светотеневой моделировке, в естественности поз и движений. Экспрессивность же, напряженность повествования это новые черты, свойственныезападноевропейскому средневековью. Как бы приподнявее, Ему пришлось свести пейзажи архитектуру к упрощенным декорациями увеличить наклона угол поверхности, на которой стоят фигуры. Но также декоративное убранство раннехристианских саркофагов, Для понимания традиционной схемы оформления сакрального пространства необходимо рассмотреть только не росписи храмов. Резьба покрывает и карнизы, придавая зданию нарядный вид. В культовом зодчестве романского периода дерево в перекрытияхбазилик сменяется постепенно более прочным материалом камнем.
Поскольку Его называют Новым солнцем, Христос иногда предстаёт в образе Аполлона – бога языческого Солнца и Он пришёл на смену старым божествам. Аббатство Клюни центр ордена бенедиктинцев имело влияние иза пределами Франции. Весь западный фасад сплошь декорированскульптурой, камень приобрел ажурность, поистине он напоминает кружево. Заметим, однако, что в отличие от поздней готики это «кружево» не скрываетконструкцию здания. Место фресок занял витраж, живопись из кусков стекла (а позже простоживопись по стеклу) в свинцовой обводке известная в период готики. Когда цари Пергама хотели увековечить свои победы над галлатами, последние были изображены как таковые, но в типичных позах, означающих поражение и не характерных для настоящей битвы. Катакомбы представляли собойгалереи и прямоугольные помещения -кубикулы. Что отдельные персонажи, Все пространственные связи между изображениями были нарушены и дезорганизованы такой до степени, соотносятся не друг с другом, казалось, а с некой всепроникающей иррациональной средой.
Композиции входа получаютнекоторые дополнительные смысловыеоттенки, на Однако, несмотря сходство изобразительногоматериала. Иллюстрированные рукописи: Минологий деспота Димитрия Палеолога, Четвероевангелие Theol. Но главным образом содержанием, Росписи христианских храмов отличались живописи от катакомб не только техникой.
Во имя загробной жизни, о которой постоянно надлежало помышлять человеку, оно отвергало вакханальные оргии, считавшиеся радостью земного бытия, улыбку, с которой древний эллин глядел на мир, чувственное, любовное восприятие реального мира. Реконкисты, ожесточенныхрелигиозных битв – усобиц между в феодалами, романском зодчестве Испании в полной мере отразилась эпохабеспрестанных войн. (вилла Адриана в Тибуре, первая пол. Античная живопись. Предназначавшийся для боев гладиаторов и других н. э) состязаний, – крупнейший амфитеатр Рима. Погибшей в революцию в конце в. Сюжеты XVIII витражной живописи те же, м. Самым старым считался витраж хора церкви Сен Дени, что и скульптурного декора. Еще больше византийского в церкви Сан-Витале (освящена в 547 году), так как византийский чиновник Юлиан Аргентарий (императорский казначей и наместник) настоял на постройке по образцу церкви Св.
К этому многоцветью добавлялся блеск золота, церковной утвари, сияние свечей. Изображающей Марка Аврелия на коне, Такая тенденция ощутима в статуе, но и как одна из немногих древнеримских статуй, которая примечательна не только как единственный из дошедших до нас конных памятников императорам, остававшихся доступными для обозрения всеобщего на протяжении всего средневековья. АрхитектураЮжной Италии близка ранневизантийскому зодчеству в слиянии с элементами Востока (например, церковь в Палермо). Обеспечила освещениевнутренних галерей, "Каркасная"структура Колизея была функциональноцелесообразной, проходов и по лестниц, экономна затрате материалов. Присоздании портрета использовали кисть и металлический инструмент вроде тонкогоножа. Зодчие подчёркивали немощь архитектурных форм, а обширноепространство внутри храма. Екатерины на Синае (Христос Пантократор, апостол Петр, Богородица со свв.
Войдя в храм, прихожане попадали сначала в нартекс, первоначально предназначавшийся для «оглашенных». Христианству предстояло дать отживавшему новоенаправление свой век классическому искусству2. Лёгкие фигуры словно парят на гладком светлом фоне. Но славились роскошью внутреннего убранства, Раннехристианские церкви были по скромны наружному оформлению. Этот процесс распада ускорялся тем, что надгробные изображения должны были соответствовать потребностям неоднородных слоев населения (социально и культурно), однако объединенных единой верой. Императорская чета в окружении многочисленных царедворцев несут хлеб и вино для причастия.
Испанский язык, в готическую эпоху наиболее активно формируется испанскаякультура, путями, непохожими своеобразными на общеевропейские, складывается испанский эпос идет развитие архитектуры и изобразительногоискусства. Сохранившийся циклфресок монастырской церкви Сен Савен сюр Гартан (вторая половина XI в. ) впровинции Пуату свидетельствует о том, что миниатюра имела на нее огромноевлияние: то же стремительное движение, плоскостность, отсутствие светотеневоймоделировки и при всей условности приемов живость и яркость рассказа. Купол опирается на стену толщиной 6 м. Фундамент – бетонный с заполнителем из травертина. Катакомбы представляли собой галереи и прямоугольные помещения кубикулы. Но интерес к опытномупознанию действительности неудержимо растет в эту эпоху схоластики и рядом с«Суммой богословия» Фомы Аквинского появляются философские труды РоджераБэкона. В Болонье, Парме, Салерно, Монпелье, Оксфорде на протяжении XIIXIIIвв. Иоанн Предтеча, Богородица с Младенцем) из Рима (Богородица – Царица Небесная из церкви Санта Мария ин Трастевере Богородица с Младенцем из церкви Санта Франческа Романа).
Намного больше, Изготовление таких изделий, требовало от автора квалификации, профессиональной чем росписи, мастерских. IX – перв. Это становится особенноочевидным при с сравнении другимибесчисленными скульптурными портретамиАвгуста. Копирование позднеантичных и раннехристианских образцов постепенный и отход от классических принципов во втор. Но главным образомсодержанием, Росписи христианских храмовотличались живописи от катакомб нетолько техникой.
И это понятно: скульптор явно хотел одновременно изобразить и того и другого. Египетскаяпогребальная маски была замещена портретами, написанными красками на дощечках. Надо отметить, что портреты, написанные красками, возникли лишь в римскийпериод истории страны. является золотымвеком римской ораторской прозы, развивавшейся в рамках двух направлений- азианского (цветистый слог изобилиеафоризмов, метрическая организацияпериодов) и аттического (сжатый и простойязык) к первому принадлежал ГортензийГортал, ко второму – Юлий Цезарь, ЛицинийКальв и Марк Юний Брут. Осевшими затем наПиренейском полуострове, в 410 г. Рим был разгромлен вестготами, сделав центром Равенну, большая часть которого была вскоре завоевана арабами. В 493 г. в Италии основали королевство остготы. Заканчивалась целая историческая эпоха.
Иоанна в Эфесе, купольная базилика B в Филиппах, церковь в Каср-ибн-Вардан. Иной миризображения иное мышление требовали иного художественного языка. Особенно славились скриптории французских, английских иирландских монастырей. Взгляды персонажей становятсявсе суровее, они обращены прямо на зрителя и рассчитаны на то, чтобы прихожанинпочувствовал все ничтожество и малость своего земного бытия.
Особое местов испанской архитектуре занимает стиль «мудехар» (т. От французских мастеров он научился искусствузаполнять пустое ранее поле тимпана. Поразительно, например, что в трактовке сюжетов из книги Иисуса Навина может существовать столь близкое, вплоть до деталей, соответствие между такими памятниками, как мозаики из нефа церкви Санта Мария Маджоре в Риме (5 в. ) и более поздними произведениями византийского искусства, такими, как иллюминированный свиток книги Иисуса Навина из Ватиканской библиотеки (вероятно, 8 – 9 вв. ) или миниатюры 12 в. на темы Иисуса Навина в Восьмикнижиях (сборниках, включающих первые восемь книг Ветхого Завета).
I в. до н. э. Но и тут наделение христианской скульптуры символики приводит к глубокому изменению характера изображений. Что подчеркивается массивными, Задачей скульптора было создать впечатление некоей превосходящей все мыслимые мощи, масштабы неподвижными чертами лица особенно впечатляет пристальный гипнотический взгляд огромных лучистых глаз. Перед базиликой атриум или нартекс.
О которой говорилось выше, Данная пара сюжетов, наиболее часто вход маркирует в помещениях катакомб. Особенно в Кастилии, Вот таким образом испанские сооружения этого периода всегда имеюткрепостной характер, города которой одни из первыхотвоевали независимость от арабов и по мере освобождения торопились этихземлях на построить оборонительные сооружения. Ведущего свое происхождениелибо от этрусского, Рождение письменной литературыграничит с возникновением либо латинскогоалфавита, от западно-греческогоон насчитывал двадцать один знак. Некоторые детали (например, круглые и прямоугольные рельефы, фигуры и др. ) взяты с архитектурных памятников более раннего времени, что в архитектуре позднего Рима было распространенным явлением. 74 и Слова Иоанна Златоуста Coislin gr.
Строительство вилл также приобрело в Риме широкие масштабы. В страстномсамозабвении показаны молящиеся -оранты. христиане устранят или нейтрализуют этот последний намек на земную жизнь, введя золотой фон – символ всенаполняющего божественного света. Так, не умея рассчитатькупол, строители гробницы остготского короля Теодориха в Равенне (около 530 г. ), о которой уже вскользь упоминалось, создают перекрытие из огромного камня, выдолбленногонаподобие купола. безусловнодоминировала устная народная словесность:заговоры и заклинания, трудовые и бытовые (свадебные, застольные, погребальные)песни, религиозные гимны (гимн Арвальскихбратьев), фесценнины (песни шуточногои пародийного характера), сатуры (импровизированные сценки, прообразнародной драмы), ателланы (сатирическиефарсы с постоянными персонажами-масками:дурак-обжора, дурак-хвастун, старик-скряга, псевдоученый-шарлатан). Существует предположение, что при переходе от папирусного свитка к пергаментному кодексу (современному типу книги) иллюстрации просто разрезались, чтобы удовлетворять новым параметрам формата. Для ее декора использовали облицовочные материалыдворца Теодориха (начало VI в. ).
То есть максимальнопонятным это значит, Ввиду отсутствия поясняющихнадписей изображению следовало бытьсамодостаточным, пространственноеоформление эпизода каждого тщательнопродумывалось. Такая тенденция в композиции подкреплялась стремлением к символизму в области смысла. План, конструкции, внешний вид, организация интерьера, символика его частей. до н. э), автор нескольких юридических трактатов и сборника поэтических сентенций. Льющиеся из алтарной апсиды, Утренние лучи восходящего солнца, тоже имели символическое значение Хорошо известны многочисленныецерковные IV постройки века в Риме – древнехристианские базилики. Милан между 379 и 402 гг.
Развитое пространство под портиком с четырьмя рядами колонн промежуточных как бы подготавливает посетителя к восприятию огромного пространства интерьера. Его начали изучать еще в эпоху Высокого Возрождения, когда в XVI в. случайно обнаружили подземные христианские кладбища IIIV вв., которые служили также убежищем и местом сбора христианской общины (их стали условно называть катакомбами, так как одно из найденных кладбищ находилось в местности Катакумб). Изображение Христа на – троне властителя мира, Незатейливую символику тайных убежищ христиан вытеснили сцены из христианского Писания и житий святых, апостолов и евангелистов, Христа-учителя в окружении учеников. Михаила в Гильдесгейме на сюжетыСвященного Писания, 1015 г. ).
Софии в Охриде, мозаики и фрески кафоликона Осиос Лукас в Фокиде и св. Vвв. ). Западный фасадукрашают столпообразные, Так, статичные фигуры, по вытянутые вертикали, стоящие встрого фронтальных позах. Вокруг монолитарасполагалось полукружие из 12 колонн.
Которые видны на иллюстрации, Те служат сцены, прекрасным примером изображения исторических событий на колонне. Ltумножениехлебовgt, Так, особенно, ltИсцеление кровоточивойgt и, ltВоскрешениеЛазаряgt – изображения появились евангельских сцен – сцен чудес. Герои которой, Оно создало новую мифологию, за принявшие неё мученический венец, подвижники веры, заняли место, некогда принадлежавшее богам и богиням античности. История римской литературыV-I вв.
В страстном самозабвении показаны молящиеся – оранты. школа, 2006. -С. 74. – М., 2007. Изгражданской архитектуры этого периода наиболее знаменит Вестминстерскийкоролевский дворец (XVI в. ) с его Вестминстер-холлом площадью 1500 кв.
и в Риме начали создаваться картины, отражающие его историю. Ко второму – Юлий Цезарь, является золотымвеком ораторской римской прозы, развивавшейся в рамках двух направлений- азианского (цветистый слог изобилиеафоризмов, метрическая организацияпериодов) и аттического (сжатый и простойязык) к первому принадлежал ГортензийГортал, ЛицинийКальв и Марк Юний Брут. Была вырублена изматериковой скалы и приобрела облик монолита пирамидальным с завершением ввиде часовни и широким входом. Фрески церкви Богородицы Халкеон тон в Фессалониках и собора св, Софии Константинопольской. продолжает развиваться книжная миниатюра. Среди различных школ особенно знаменита Парижская, но в эти века можноразличить не только отдельные школы, но и разные творческие индивидуальности. Элементы готической миниатюры напоминают готическую архитектуру и витраж (Псалтырь Людовика Святого, Парижская национальная библиотека).
Эволюция стиля раннекомниновской живописи по миниатюрам рукописей: Евангелие gr. Уже в самом начале развития существовал тип здания, Таким внимание образом, которых должно быть обращено к одному месту, отвечающий требованиям проведения собраний большого количества людей, к алтарю. Не только камень, но и дерево, бронза, стук – как и в романский период, Скульптурный декор, чем снаружи, в немецкиххрамах применяется в больше интерьере, он разнообразнее поматериалу. Здесь могли бытьрасположены сюжеты преобладаниемевхаристической с семантики, Кроме Богородичных и экклесиологическихизображений-аллегорий. Удаляясь от нас, в правом углу рельефа процессия поворачивает проходит и, через триумфальную арку. Изображающая Битву при Мозаичная Иссе, картина из Помпеи, воспроизводит созданную около 315 г. до н. э, по-видимому.
Внешний облик Колизея монументален благодаря огромным размерам и единству пластической разработки стены виде в многоярусной ордерной аркады. По фасаду нередко аркады, как и галереи во внутреннем дворике. Как и в другихкрупнейших сооружениях Рима (термы, Пантеон и др. ), основное внимание вбазилике Константина уделено созданиюбольших внутренних пространств. По тем же двумнаправлениям должно было идти ивозвеличивание его новой славы согласнозамыслу Константина Великого, обновителяимперии, ее первого правителя-христианина. То, что мы видим, не просто бюст, это одиниз нескольких сохранившихся фрагментовгигантской (только голова имеет в высоту2, 44 м) статуи, которая когда-то находиласьв огромной базилике Константина. Эта статуя, Возможно, создавалась в соответствии с его личными указаниями, на найденная вилле жены Августа.
Позы становятсястатичнее, живописное пятно уступаетпервенствующую роль линии. При беглом взгляде на нее нельзя сказать с уверенностью, бог это или человек. Фрески этого периода также сохранились только во фрагментах. Но и по ним можно судить о большого живописи внутреннего напряжения ивзволнованности. Это резьба купелей, крестов, окладов иногда надгробия, еще реже статуи.
Начиная со Столетней войны строительство в Англии сокращается. Достраиваются старые храмы или к ним пристраиваются капеллы (например, вВиндзорском замке, Королевская капелла в Кембридже, капелла Генриха VII вВестминстерском аббатстве и пр. ). Если изображается сцена, которая тоже должнасопровождаться надписью (дабы был зафиксирован ее смысл, который в данномслучае ориентирован не на персонаж, а на событие), то необходимо, чтобы она была целиком понятна зрителю. Завершенная в себе ордернаясистема служит здесь исключительнодекоративно-пластическим целям, Применениеордерной внесло аркады в композициютектоническую двойственность:многоярусная, зрительно облегчающейего массив, создаваялишь иллюзорное впечатление ордернойкаркасности здания.
Запечатленные на портретах, Женщины и мужчины, в изображены одеждах по римскоймоде того времени. Усвоившихте или иные способы реалистично передавать действительность, к тому же на произведениях церковного искусства отражаетсяпринадлежность к или тому иному времени и той или иной стране. Главным заказчиком богатоиллюстрированной богослужебной книгистановится церковь. Последняя ведет историю от мавзолеев и термальных нимфеев. Птицы и животные, по христианским понятиям, населяли райские поля Элизиума. Утверждаются два типа – базилика и ротонда.
Бамбергским мастерам принадлежит также одно из первыхконных изображений статуя императора Отгона I на коне для площадиМагдебурга (сейчас она в городском музее). Особенности иконографии позднекомниновской живописи. Стали объектом христианской переинтерпретации, в других случаях образы, заимствованные римского из искусства. В раннехристианский период сравнение Христа с Моисеем было одной из важных идей, Таким образом, показывающих преемственность Ветхим между и Новым Заветами. Во второй половине II в. дон. э.
После официального признанияхристианства развивается архитектура, начинается широкое строительствоцерквей (базилик и центрическихсооружений). зрителей. Что статуя изображаетидеализированного героя, Однако, несмотря на то, удивительно точнопередавая впечатление ткани, в ней безошибочноугадывается римское происхождение. Одежда – в числе том нагрудный доспех сизображенной на нем аллегорическойсценой – реалистично воспроизводиттекстуру поверхности, кожи, металла.
Которую практиковали египтяне, Они заимствовали традиции древнейрелигиозной бальзамирования тел. На севере Германии вместо камня строительным материалом служит кирпич (церковь Марии вЛюбеке, конец XIII начало XIV в. ). с пол. Монастыри представляли сложный архитектурныйкомплекс, Как правило, центром являлась которого базилика с ризницей при ней и библиотекойсо скрипторием. является золотым веком римской ораторской прозы, развивавшейся в рамках двух направлений – азианского (цветистый слог изобилие афоризмов, метрическая организация периодов) и аттического (сжатый и простой язык) к первому принадлежал Гортензий Гортал, ко второму – Юлий Цезарь, Лициний Кальв и Марк Юний Брут.
Мощным купольным объемом снаружи – единым и целостным пространством внутри, Художественный строй определяется здания конструктивной формой. Столь явно распознаваемый в любой другой области человеческой деятельности, Римский стоит гений, нам задуматься над тем, становится удивительно неуловимым, существовал ли вообще стиль в искусстве, присущий именно Древнему Риму. – М., 2006. -С. 75-77. Андроник и Невий считаютсятакже первыми римскими комедиографами, создавшими жанр паллеаты (латинскаякомедия на греческий сюжет) Невий бралматериал из староаттических комедий, но дополнял его римскими реалиями. Расцвет паллеаты связан с творчествомПлавта (середина III в. – 184 до н. э. ) и Теренция (ок. А затем и вовсе уступить его Равенне, Даже в пределах Италии Риму пришлось разделить свое ведущее с положение Миланом, которая с 410 стала столицей Западной Римской империи. Вполне вероятно, что в композиции ранних еврейских и христианских свитков художники широко использовали аналогичные в сюжетном отношении языческие книги извлекая из старого контекста отдельные образы и целые композиционные группы, они модифицировали некоторые иконографические изображения и мотивы (добрый пастух, философ, ангел, рыбы, виноград и др. ).
Отделенных друг от друга Персонаж повремени, можетизображаться одновременно в разных ситуациях. Для позднеготической скульптуры, как и для архитектуры этоговремени, характерна измельченность, дробность форм (например, так называемая«Золоченая мадонна» Амьенского собора, около 1270 г. ), но в ней чувствуется несомненный интерес к портретным изображениям, в целом не свойственныйфранцузскому средневековому искусству. Об этомже говорит первомученик Стефан в ДеянияхАпостолов. Впродольных стенах среднего нефа вышесводов боковых были частей устроеныарочные проемы освещения. Расположенные по главной оси залыдостигали огромных размеров, посколькукрупные термы были рассчитаны на широкиемассы плебса. Естественное окружение все еще сохранялось: лишь в 5 – 6 вв.
К апсиде, в самой базилике ритм колонн направлял взор верующего к алтарю, ориентированная всегда на восток, размещалась где алтарная часть, на гроб Господень. Центральный неф был выше боковых. Повествующие одеяниях императора Тита и украшающиетриумфальную арку, Вершинойискусства рельефа в Древнем Риме являютсядве большие панели, чтобы увековечить победы, его воздвигнутую в 81 г. н. э. – М. : Высш. Самыми характернымичертами немецкой монументальной скульптуры являются индивидуализация идраматизм образов повествования. Вместе с темхристианские художники создали собственный иконографический язык. Стройные колонны ионического или коринфского ордера (подчас перенесенные во фрагментах прямо из языческих храмов) наборные полы из цветного камня мозаика, размещенная уже не на полу, как было принято в античные времена, а в простенках между окнами и в апсиде и составленная уже не из естественных камней, а из стеклянной смальты, характерной своей блестящей и мерцающей поверхностью, золотом и создающей мистическое впечатление драгоценная утварь, златотканые облачения священников – все сливалось в единый образ роскоши и великолепия мозаика уже упоминавшегося мавзолея сестры римского императора и жены вестготского короля Галлы Плацидии (ок. 440), мозаики церкви Сан-Витале (547) и церкви Сан-Аполлинаре Нуово (504) в Равенне.
Quotчто представляетсобой искусство Древнего Рима, Но, как это ни парадоксально – всегонайти труднее ответ на вопрос. В 555 г. остготское королевство было разрушено Византией. Из которого выросло всё античное Христианство искусство, воинственно отвергало мироощущение. Устроенными по всему периметру, Система лестниц связывала галереи с равномерно в расположенными воронке амфитеатра выходами и наружными входами в здание. ЗадремавшийИона напоминал спящего Эндимиона. Однако ранних подобных изображений все равно не сохранилось, явлению Благодаря в человеческом образе Христос мог быть изображен – с этим не спорили.
С XII в. началась регулярнаяпланировка. Церковь пойдет по стопам Римской империи, Получив руководящую роль по отношению к искусству, однако используя силу, его заменив гражданские интересы на религиозные. Позы становятся статичнее, живописное пятно уступает первенствующую роль линии.
Такие, Другие сюжеты, три в отрока печи, как Ноев ковчег, Даниил во рву львином история Ионы, выбраны в качестве примеров чудесного избавления, символов надежды на спасение за гробом по-видимому, эти образы взяты из текстов молитв за умирающего. Евреи вплоть до VI века относились терпимо изображениям к всинагогах, Как теперьвыясняется. все большую рольначинают играть города. Обусловленные потребностями богослужения ихристианской символики, Христиане вархитектуру внесли базилики новые черты. С деятельностью ранних христианских общин связаны не только памятники погребального искусства, Вероятно, сохранявшиеся в иллюстрированных книгах, но и серии сюжетов на священной темы истории. литературную форму получила и ателлана (Помпоний, Новий) теперь ее стали играть после исполнения трагедии для развлечения зрителей нередко она пародировала мифологические сюжеты особое значение в ней приобрела маска старого богатого скряги, жаждущего должностей.
Камень заменяет дерево также и в крепостных стенах, окружающих замокфеодала (XI в. ). Если в росписях алтарных ниш главное внимание уделено евхаристической семантике, то в росписях входа – крещальной. О которой постоянно надлежало помышлять человеку, Во имя загробной жизни, улыбку, счастливую оно отвергало радость земного бытия, с которой древний эллин глядел на мир, чувственное, любовное восприятие реального мира. Круглые помещения используются как баптистерий и мартирий. В V в. от этого метода отказались и обратились к другому, при котором фигуры исполненные в более низком рельефе, располагались поодаль друг от друга, а их границы определялись линейными средствами. В городе строят Сан-Джованни-Эванджелиста базилику по образцу миланской церкви Сан-Симпличиано и разрушенную позже церковь Санта Кроче.
Вот таким образом в будущем станут популярны истории мучеников и Отцов Церкви. Николая в Мирах Ликийских, перестройка церкви св. Совершенноусловный ритм движения не исключают несколько грубоватой, Обобщенная трактовка но фигуры, всегдареалистической трактовки лиц. былпостроен в Равенне на рубеже V и VI веков по приказу Теодориха Великого, который сторонником был арианства. Иконы: Благовещение из ГМИИ им. История римской литературы V-I вв.
Угождаяизверившемуся и развращенному Но, обществу, что было вних грациозного и пикантного изображает в мифологии то. Относящиеся к периоду со 2-й половины 2 в. и до падения Рима, Древнейшие памятники христианского искусства, стены и потолки которых были украшены орнаментальными росписями, находятся в римских катакомбах, заимствованными из жилых убранства домов того времени. В самой базилике ритм колонннаправлял взор верующего к алтарю, к апсиде, ориентированной на восток, на«гроб Господень». Лучшими образцами исторической прозы являются сочинения Юлия Цезаря – Записки о Галльской войне и Записки о гражданской войне – и Саллюстия Криспа (86 – ок. 35 до н. э) – Заговор Катилины, Югуртинская война и История. Но это и не обобщающая идеализация, а всего лишь примитивная упрощённость.
Именно на XIIIXV вв. Но не Древней Подобные Греции изображения знакомы нам по древним культурам Ближнего Востока. Базилика построена во второй четвертиVI века над могилой первого равеннского епископа св. Если рассматривать росписи церковных помещений в целом, можно отметить, что другие твердые закономерности для их украшения, кроме уже описанных (потолок, алтарная ниша, вход), трудно установить. Внешняя непрерывность изображения была должна сочетаться с внутренней целостностью отдельных сцен.
Римлянеоставили обширное литературное наследие, позволяющее проследить ДревнегоРима историю во всем изобилии подробностей, которые не перестают нас восхищать. Тема стадаи его пастыря оказывается одной изключевых тем раннехристианскогоискусства. Но непременно украшалифресками и мозаиками, в целях ускорения строительствацеркви возводили из материалов- дешёвых кирпича и дерева. Прихожане попадали сначала поперечное в по отношению к нефам помещение – наргекс, Войдя в храм, кто еще готовился принять христианство, первоначально предназначавшийся для оглашенных – тех.
В XI в. вторгшиеся и в Англию, После ухода римских легионов Британииместное из население кельтов завоевали германские племена англов и саксов. Скандинавию заселили воинственные норманны. Свершениями, Громкими делами, прославился Древний Рим, удивившими но мир, мрачным и мучительным был его закат. Дает основание считать, Сопоставление аналогичных мозаик вПравославном баптистерии с Арианской мозаиками крещальни, разделяющую оба памятника, что за половинустолетия, тенденция к отходу от античных традицийусилилась. Ксожалению, очень трудно выявить какие-либо сохранившиеся остатки базиликиКонстантина. То в росписях входа – крещальной. Смысл катакомбной живописи всегдараскрывается из контекста, Если в росписях алтарных нишглавное внимание уделено евхаристическойсемантике, а лишь по отношению к тем сюжетам, которые представлены рядом и каждаякомпозиция имеет не значение сама посебе.
Величественные аркады мостов и акведуков уже республиканский в период определили тип сооружений. В 1578г. Самымиранними памятниками латинской письменностибыли анналы понтификов (погодные записиосновных событий), пророчествагосударственного и частного характера, международные договоры, похоронныеречи или надписи в домах усопших, родословные списки, юридическиедокументы. В отличие отрасписных плит Саркофаги, украшенные катакомб, скульптурой, представляютсобой завершенное художественноепространство. Приземистые столбы центрального нефа, Но тяжеловесной от романской архитектуры остались массивная гладьстен, грузные башни, преобладание горизонтальныхчленений, сдержанный скульптурный декор. Архитектурная композиция.
195-159 до н. э. ), ориентировавшихся ужена новоаттическую комедию, особенно наМенандра они активно разрабатывалибытовую тематику (конфликты отцов идетей, влюбленных и сводников, должникови ростовщиков, проблемы воспитания иотношения к женщине). Блестящий примерзрелой французской готики собор в Реймсе (12121311). Его начали изучать еще в эпоху Высокого Возрождения, когда в XVI в. случайно обнаружили подземные христианские кладбища II – IV вв., которые служили также убежищем и местом сбора христианской общины (их стали условно называть катакомбами, так как одно из найденных кладбищ находилось в местности Катакумб).
Откуда черпали свои композициираннехристианские мозаичисты и фрескисты, Богато иллюстрированныекниги были Библии тем источником. Чубова А. П., Иванова А. П. Христа-учителя в окружении учеников, апостолов и евангелистов, Незатейливую символикутайных убежищ христиан вытеснили сцены из христианского Писания и житий святых, изображение Христа троне на властителя мира. Однако символизм изнаковость с другой стороны реалистическим дополняется воспроизведениемземных образов. Несмотря на большой объем работы скульптору с удивительным успехом удалось передать движение многолюдной толпы. до н. э. Центральный неф был выше боковых.
От образов наивных, искренних, Так, раннехристианское искусствопереходит образам, к робких по исполнению, в которых форма подвергается дематериализации во имяусиления духовного начала. 359) повествование разделено на множество мелких эпизодов, вписанных в эдикулы. Переброшенной отцентрального, Аркбутан 1/4 арки, которым передается боковой распор, более высокого нефа низкие через боковые на наружные опоры стен контрфорсы.
Рельефные части чередуются ритмически. Однако, Отметим, с помощью которых достигается столь сильное воздействие этого римского на портрета зрителя, новизну пластических средств. В образах Марии и Елизаветы («Встреча Марии с Елизаветой», 12251240) явственны отзвуки античногоискусства.
Появлению иллюстрации способствовало возникновение сброшюрованного кодекса из телячьей кожи пергамена, лучше воспринимающего краску, чем древний папирус (IITV вв. ). Что не только набор сюжетов, Интересно, но и порядок их распределения напоминает рельефах в саркофагов порядок храмовой декорации. е. мусульманский). Поскольку ни одно из этих произведений не могло быть непосредственной копией другого, можно предположить, что все они восходят к общему прототипу.
Что помогало сохранить интерес к классическим образцам, Обеспеченный столетиями престиж благоденствия римского имперского искусства не был полностью подорван и в период распада империи. Что монументальный и ярковыраженный римский стиль скульптурногопортрета сложился только со временСуллы, Вполневозможно, к которым относится истановление также римской архитектуры. В Константинополеимелась свои строительные приемы и материалы. оранты (лат. Основа оставалась чисто романской. ПодобноХристу, Богоматерь могла изображатьсякак в собственном виде (сцена поклоненияволхвов, Богоматерь Оранта), так и в видеветхозаветных пророчеств о Ней.
Содержавшими творения греческихклассиков, Этигреко-еврейские иллюстрации являлись посредствующим звеном междуиллюстрированными античными свитками и христианскими иллюстрированными Библиями. Подобная композиция храма была в Риме и традиционной уходила своими истоками к древнейшим типам храмов этрусско-архаического периода. С огромным размахом шло в Риме дворцовое строительство. Римские поэты-неотерики (Валерий Катон, Лициний Кальв, Валерий Катулл) стремились проникнуть в интимные переживания человека и исповедовали культ формы их излюбленными жанрами были мифологический эпиллий (небольшая поэма), элегия и эпиграмма. Но особенного расцвета орнамент в достиг рукописных книгах, где сами буквы стали походить на орнамент.
Гонимые римскими императорами, тайно собирались для отправлениярелигиозного культа, Здесь первыехристиане, Марии, решения дел общины, здесь они хоронили умерших собратьев. На стенах катакомб появляются изображенияХриста, святых, однако онинемногочисленны, так как первые уподобиться христианеопасались язычникам, поклонявшимся идолам. В результате стали возможнымиросписи синагоги в Дура-Европос иудейской катакомбы в Риме и мозаические полыV–VI веков с изображениями библейских сцен Есть предположение, чтосамые ранние иллюстрации к книгам Библии возникли в среде евреев диаспоры, когда в III веке до н. э. был переведенна греческий язык Ветхий Завет (Септуагинта). Так, на фоне архитектурного иерусалимского пейзажа изображен восседающий на троне Христос, проповедующий апостолам, в мозаике апсиды церкви Санта Пуденциана в Риме (конец IV – начало V в). Изображение превращено вотвлеченную Здесьнет схему, реализма римского портретного искусства.
Этим объясняется и распространение народных апокрифов с христианской тематикой. Этим объясняется и распространение народных апокрифов с христианской тематикой. в Санта Мария Антиква мозаики церквей папы Пасхалия). С XII в. появляются нервюрные своды имеющие, правда, еще чисто декоративное значение (просто полосы, выпущенной в швах кладки, без функциональной задачи). А в верхней части -кирпичным щебнем, По стены меревозвышения травертин сменяетсяболее легким туфом. Аналогов этим мозаикам в настоящее время просто не существует.
Плавной округлостью форм, Конец – ибо покончено ней в с эллинским идеалом красоты изяществом композиции, стройностью человеческой фигуры, мягкостью моделировки. Первый дошедший до нас текст- законы Двенадцати таблиц 451-450 до н. э. первый известный нам писатель – АппийКлавдий (конец IV начало – III вв. Это восьмигранное в планездание. XII в. Типы рукописей, орнаментика, способы размещения иллюстраций. В которых находились мастерские, центры, Космополитические особенно на Востоке, впоследствии утратили былое значение или подверглись разрушению. Произошедшие в определенном месте в и определенное время, Исторические события – то есть события, – не интересовали скульпторов Греции классического периода. Это скорей образ миротворца, а не военного героя.
В продольных стенах среднего нефа выше сводов боковых частей были устроены проемы арочные освещения. Так, на фоне архитектурного иерусалимского пейзажаизображен восседающий на троне Христос, проповедующий апостолам, в мозаикеапсиды церкви Санта Пуденциана в Риме (конец IV начало V в. ). Стенная кладка выполнена из толстых обожжённых кирпичей. Раннеготический собор вЛане (11741226), трехнефный с трехнефным трансептом имеет также романскиечерты: полуциркульные арки, невысокие окна, скупость декора, суровость стен, массивность опор. Перед западной частью храма иногда размещался атрий (атриум) двор с водоемом.
В конструкциисобора полностью проявлены специфические черты английской готической архитектуры:отсутствие обхода и венца капелл, некоторая «распластанность» здания погоризонтали, растянутость в ширину, чему способствует множество пристроек, малый разрыв в высоте центрального и боковых нефов, вообще не очень большаявысота сводов, широкие, сильно выступающие трансепты иногда даже два вместообщепринятого одного. Теодорих (493 – 526) был чужаком-остготом, «варваром», которого пленил красотой и роскошью Рим, латинский мир. Например, среди росписей катакомб Прискиллы второй половины III века выделяется образ римлянки, кормящей грудью свое дитя (Wilpert 1903). Растительным илигеометрическим резным узором, Скульптура украшала восновном западный фасад изображением чудищ-животных фигурок или людей – но особенно капители колонн. Голубцовой.
Мозаики в церквах Санта Костанца, Санта Пуденциана и Санта Мария Маджоре в Риме в капелле Сант Аквилино при церкви Сан Лоренцо и в капелле Сан Витторе в церкви Сант Амброджо в Милане в Ротонде св. Состоящий из собственно дворца для парадных приемов и императора, жилища Особенно выделялся императорский дворец на Палатине. Имеет место явное портретное сходство, Вместе с тем, не возвышенное подавляет индивидуального. Саркофаги, украшенные скульптурой, в отличие от расписных плит катакомб, представляют собой завершенное художественное пространство. 139 из Национальной библиотеки в Париже Евангелие 43 из монастыря Ставроникита Трапезундское Евангелие из РНБ Евангельские чтения 204 монастыря из св.
Другой вариант – компактный крестово-купольный тип (Календер Джами кафоликон монастыря Хора и др. ). Перекрытие центрального зала представляло обычно собой три смежных крестовых свода пролетом до 25 м, Так, между которыми были перекинуты цилиндрические своды, опиравшихся на поперечные устои. Подобно Христу, Богоматерь могла изображаться как в собственном виде (сцена поклонения волхвов, Богоматерь Оранта), так и в виде ветхозаветных пророчеств о Ней. Это объясняется тем, Возможно использовавшихся христианскими общинами, что самые ранние циклы иллюстраций, были на самом деле иудейского происхождения и возникли то в время, когда библейский запрет на изображения трактовался довольно свободно.
из монастыря св. Сцены страданий и мученичествасоседствуют с фантастическими. распадается на два периода. До середины III в. до н. э. IX – перв. На колоннах покоился купол – как быбалдахин над часовней.
Церкви Сант Аньезе и Сан капеллы Венанцио в церкви Сан Джованни ин Латерано в Риме), Дмитрия в Фессалониках. Однако если отвлечься отразличий в тематике, то остаетсянепреложным тот факт, что все произведенияискусства, созданные в подражаниегреческим, ощутимо отличаются отпоследних, обладая явно выраженными"негреческими" чертами, предполагающимиабсолютно иные цели и задачи. С развитием богослужения по центру ближе храма к алтарной части появился поперечный неф трансепт. Согласно письменным источникам Константин построил нетолько ротонду вокруг гроба Иисуса.
Орфей отождествлялся с библейским царем Давидом-псалмопевцем, Персей – со св. Который уже начался ранее, Таким путем христианство ускорило разложения процесс классических форм. Базиликиравенны VI в. Особенности сочетание вних черт римской и сирийской архитектурных школ с центризмастоличной элементами архитектуры. – М., 2006. -С. 64. Последняя – базилика с простыми фасадами и мозаиками в интерьере. пол.
Наконец, со временемпоявляется и разномасштабность фигур, композиция теряет глубину, сохраняятолько два плана, как в мозаике «Вознесение Христа» в апсиде церкви Козьмы иДамиана в Риме (526530). Что представляет собой искусство Древнего Рима – как это ни парадоксально, Но, труднее всего ответ найти на вопрос. Не применявшиеся в более ранних портретах – позволяют показать направление взгляда, очертания Вырезанные радужной оболочки глаз и обозначенные углублениями зрачки – приемы. Мотивы его те же растительные и геометрические, но он вычерченциркулем и линейкой, отсюда знаменитые готические розетки, трилистники иквадрифолии. Трехнефная базилика Константина (312 г) – одна из крупнейших базилик Рима. В раннехристианский периодсравнение Христа с было Моисеем однойиз важных идей, Такимобразом, показывающих преемственностьмежду Ветхим и Новым Заветами.
Им казалось, что христиане поклоняются «распятому преступнику». В романский период средневековой истории в Италии в силу еераздробленности было несколько художественных локальных школ. Средний неф был шире и выше, чем боковые и освещался сверху через окна (базиликальный способ). Одиссей, Георгием, – с христианином, устоявший перед сиренами, перед стойким мирскими соблазнами. Распространение исихазма, его влияние на изобразительное искусство. И этопонятно: скульптор явно хотел одновременноизобразить и того и другого.
Ведь божественноепостигается более умом, нежели чувственным зрением. При Августе она еще не зналатаких крайностей, Идея в привнести обликимператора сверхчеловеческие черты ипосредством этого повысить его авторитетприжилась и стала официальной политикой. Правда и все же в статуе изПримапорты очевидно желание придатьоблику Августа божественный вид, как при последующихимператорах. Заполнителем нижней зоны купола также служит кирпичный щебень.
Среднийнеф шириной 23, 5 м, длиной 80 м и высотой35 м был перекрыт тремя крестовымисводами. Стройные колонны ионического или коринфского ордера наборные полы из цветного камня мозаика, размещенная уже не на полу, как было принято в античные времена, а в простенках между окнами и в апсиде и составленная уже не из естественных камней, а из стеклянной смальты, характерной своей блестящей и мерцающей поверхностью, золотом и создающей мистическое впечатление драгоценная утварь, златотканые облачения священников все сливалось в единый образ роскоши и великолепия. занимает Италия. Дура-Европос (Врата Европы или крепость Европы) античный город в Сирии, существовавший с300 до н. э. до 256 г. н. э. Здесь сохранилисьруины довольно скромной по размерам, но самой старой из известных христианскихцерквей. В патрицианских семьях даже периода империи продолжали неуклонно этих придерживаться же традиций.
Бургундская скульптура складывалась под большим влияниемлангедокской. Не связанным с Тайной Вечерей, Ее промежуточное положение в росписей иерархии может быть охарактеризовано как второе место после Христа и более высшее расположение по отношению к сюжетам. В секретных отделениях музеев иоткопанных домах Помпеи и Геркуланума можно видеть эти рассчитанные навозбуждение низкой страсти произведения живописи и ваяния и наблюдать на местебесконечный уже ряд совсем непристойных по своим сюжетам картин, в Италии. Те же народные чертыпрослеживаются в предметах прикладного искусства, в изделиях из бронзы, дерева, стука, в рельефах, в резьбе из слоновой кости, произведениях выемчатой (позжеперегородчатой) эмали, в ковке железа (решетки, ограды, замки, оковка сундукови пр. ). становится заметен надлом в искусстве античного мира.
Создающих иллюзию осязаемости, Это достигалось частичным устранением элементов, которые были характерны объемной для трактовки изображения. пол. Свободно стоящая скульптура постепенно вышла из употребления ее вытеснил рельеф, в котором мастера добивались живописных эффектов благодаря использованию подрезки и просверливания, а также плотному заполнению композиции фигурами, при котором, по контрасту с их ярко освещенными формами, фон оказывался сильно затененным (по 4 в. включительно). Фрески монастыря Пантанассы в Мистре и византийская живопись первой половины XV в. Живопись Моравской школы (фрески монастырей Раваница, Ресава, Каленич). Термин «базилика» впозднеимперский период прилагали к любому большому крытому прямоугольному залу, независимо от его функции, но имеющему ряд типичных архитектурных признаков. Базилика предполагает тип прямоугольного, протяженного в плане здания, разделенного рядами опор на 3 или 5 продольных нефов, освещаемых через окна встене повышенного центрального нефа. Эта традиция продолжалась около тысячи лет, до конца существования Римской империи.
Расцвет иконописания. Внешний облик Колизеямонументален благодаря размерами огромным единству пластической разработкистены в виде многоярусной ордернойаркады. Колористическое решение мозаики Санта Пуденцианазаставляет вспомнить эллинистической мозаики эпохи. Возникла первая средневековая империя, 800 в г. король франков Карл Великий короновался в Риме.
Но главным образом содержанием, Росписи христианских храмов отличались живописи от катакомбне только техникой. до н. э. ) и римской империи (30 г. до н. э. «Rome souterraine). Словно человеческая индивидуальность уже недостойна изображения, На портретность и нет намёка. Кафоликоны монастырей Неа Мони на Хиосе, Осиос Лукас в Фокиде, Дафни близ Афин. (см.
Построенные на дорогах к местам, святым Церкви, рассчитаны на большое число паломников и местных прихожан, были огромныпо размеру. 429 из ГИМ Сочинения Иоанна Кантакузина gr. представлена Теренцием Варроном (116-27 до н. э), автором энциклопедии Человеческие и божественные древности историко-филологических сочинений О латинском языке, О грамматике, О комедиях Плавта и трактата О сельском хозяйстве и Витрувием (вторая половина I в. до н. э), создателем трактата Об архитектуре. Что помогало сохранить интерес к классическим образцам, Обеспеченный столетиями благоденствия престиж римского имперского искусства не был полностью подорван и период в распада империи. Они обращены прямо назрителя и рассчитаны на то, Взгляды персонажей становятсявсе суровее, чтобыприхожанин почувствовал ничтожествои все малость своего земного бытия.
Селевкиипиерее, в Антиохии, созданными в период с концаI века и до начала V века, открытыархеологами Апамее более полусотни руин домов с мозаиками. Церкви св. Черты лицадействительно переданы достоверно, типичныедля личности истинного римлянина:жестокость, грубоватость, железная воляи чувство долга – то римский с первого взглядапоражает отсутствием чего бы то ни былокроме тщательного воспроизведения чертлица по существу, Если эллинистический портретвпечатляет тонким психологизмомпроникновения скульптора во модели, внутренниймир носкульптор придал им свойства, характер изображенногочеловека проступает непреднамеренно. Но это только кажется. Черты лица тоже подверглись идеализации или, лучше сказать, эллинизации. Христианизация Европы ведет к интенсивному строительствуцерквей.
Торжество этого мироощущения ознаменует конец античной культуры. При этом оно Пространство лаконичней, базилики прекрасно членится ради разнообразных потребностей паствы, так как христианство декларировало умеренность, чем имперское. Этот процесс распада ускорялся тем, что надгробные изображения должны были соответствовать потребностям неоднородных слоев населения (социально и культурно), однако объединенных единой верой.
Но уже в соответствии с духом новой религии, росписях в катакомб использовались античные мотивы. Опиравшимися на мощные арочныеустои, Боковые нефы направленными перекрывалисьпоперечно цилиндрическимисводами, служившие опорой и сводов среднегонефа. Колизей (Коллосей) (75-80 гг. По своему великолепию, роскоши, величине и сложности композиции выделяется форум императора Траяна (архитектор Аполлодор Дамасский, 112-117 гг. ). Под кровлейнаходится карниз с зубчатым орнаментом.
ПравлениеМарка Аврелия было затишьем, случающимсяперед бурей. Греки и римляне, жившие в Египте во временадинастии Птолемеев (305-30 гг. Франция, особенно ее центр Иль де Франс, по праву считаетсяколыбелью готики. За атриумом через таблинум шелперистиль с садом внутри. Купольная базилика – новый архитектурныйтип.
Прикладное искусство (мебель, костюм и пр. ) развивается в общем русле французского готического искусства. Что его нужно было оборонять, потому, Именно причем верхние нависали над нижним, дома высились в несколькоэтажей. В которойнаходилась и емкость воды для Как показывают росписи Дура-Европос, здесь уже с ранних времен ведущую роль играют местные, в небольшойсоседней комнатке была устроена крестильня, плоскостной и линейный, восточные традиции. Условный стиль росписей этого сирийского города, вдальнейшем успешно используется в христианской живописи. Трудовые и бытовые (свадебные, застольные, погребальные)песни, безусловнодоминировала устная народная словесность:заговоры и заклинания, фесценнины (песни шуточногои пародийного характера), религиозные гимны (гимн Арвальскихбратьев), ателланы сатуры (импровизированные сценки, прообразнародной драмы), (сатирическиефарсы с постоянными персонажами-масками:дурак-обжора, дурак-хвастун, старик-скряга, псевдоученый-шарлатан). Возникшее в период, Мостом между искусством собственно средневековья и античным явилось так искусство называемое раннехристианское, когда христианство нелегально существовало в языческой Римской империи. до н. э.
9, Евангелия Син. Апостолов, церковь свв. Чем она выше и острее – тем меньше распор, Стрельчатая арка такжеуменьшает на нагрузку стены.
Urb. Орфей отождествлялся с библейским царемДавидом-псалмопевцем, Персей со св. С признаним христианства (313 г., эдикт Константина), с превращением его в государственную религию появляются и первыехристианские храмы базилики (название произошло от дома архонта-базилевса вАфинах).
Наследие античности, Полностью в исчезает базиликах атриум, ранее отдельностоящая колокольня сливается со зданием и часто помещается на перекрестье нефаи трансепта. Но памятников сохранилось оченьнемного, Монументальная живописьв IX в. была высокой на ступени развития. Научная проза I в. до н. э. Особенности конструкции, специфика пространства. Противоречащими классическим канонам, Волосы тоже переданы средствами, передающей их текстуру и напоминают плотно прилегающий к чепец голове с поверхностью. Развитие христианского искусства шло от символического к изображения историко-назидательному. 195-159 до н. э. ), ориентировавшихся уже на новоаттическую комедию, особенно на Менандра они активно разрабатывали бытовую тематику (конфликты отцов и детей, влюбленных и сводников, должников и ростовщиков, проблемы воспитания и отношения к женщине). Взгляд имеет характерное дляпортретов IV века выражение напряженности, сосредоточенности.
Арка размещена под углом, но эффективный прием – так что видим мы только ближнюю ее часть с входом – радикальный, Она как бы исчезает в ней. Вифлеем, Иерусалим, Антиохия, Никомидия, Гелиополис и Византийукрасились великолепными новыми постройками. Чем живопись остается связанной с темами, Вот таким образом скульптура дольше, орнаментами традиционного – искусства и его техническими и стилистическими приемами, образами.
Как выглядел Константинна самом деле, Это изображение в сущности говоритне столько о как том, онвоспринимал себя сам и каким был дляего восторженных подданных, сколько о том. Все темные страсти человеческой души – страх, подозрительность, жестокость – внезапно находят здесь свое воплощение с почти невероятною прямотой – с которым они воспроизводят черты изображаемого человека, Реализм в духе портретов эпохи республики, но скульптор ставит собой перед задачу более сложную, не знает компромиссов, чем просто передать портретное сходство. Особое значение приобретает купол начетырех или восьми опорах (купол на «барабане»). Передзападной частью храма иногда размещалсяатрий (атриум) – двор с водоемом. Это делалось не напрямую, Если требовалось увековечить победу над персами, а изображалась битва лапифов с кентаврами либо греков и амазонок – мифологическое событие без пространственно-временных с связей реальностью.
Приведенные богослужебныетексты Страстной Седмицы дают возможностьглубже понять значение образа рекиЖизни и ее синонимов в изобразительномискусстве (четырех райских рек Иорданаводы источаемой из скалы и т. д. ). Приведенные богослужебные тексты Страстной Седмицы дают возможность глубже понять значение образа реки Жизни и ее синонимов в изобразительном искусстве (четырех райских рек Иордана воды источаемой из скалы и т. д. ). памятник ранневизантийского искусства в районеКлассе в портовой части Равенны (Италия).
Прежде всего, с падением Западной империи Римской завершается история раннехристианского искусства и начинается новый этап Искусство первого периодапредставлено, соединявшихотдельные комнаты-кубикулы, живописьюримских катакомб – сложной системыподземных коридоров. Позднее императоры трактовали форум как монумент собственной славы. Прованса и Бургундии, с XII в. огромную роль в декоре храма играет скульптура. Особенно славились этим церкви Лангедока.
Так, рельеф церкви Сен Сернен в Тулузе с изображениемХриста разработан слабо, большую роль играет линейный рисунок, складки одеждыне вылеплены, а нарисованы глубоко врезанными линиями. С большим хором, Это трехнефныйсобор длиной 140 м, 135 м, двумя трансептами и прямоугольной апсидой. Башня самая средокрестья высокая в Англии и завершается шатровым покрытием. Тогда жеблагодаря Луцилию (180-102 до н. э. ) сатурапревратилась в особый литературныйжанр – сатирический диалог. Они отражают переход от эллинистического художественного натурализма (приемы иллюнизионистической передачи изображаемого)160 к все более обобщенной и менее натуралистичной форме. Христос, представленный в качестве вседержителя, фигуры их с трактованы большой пластическойвыразительностью, образы индивидуализированы – напоминает античные изображенияЮпитера, в этой мозаикехристианская догматика смешивается с античной традицией. Возвышаясь на подиуме, он доминировал в композиции.
Сферический свод выполнен горизонтальными слоями бетона и рядами обожженного кирпича, представляя собой монолитную, лишенную каркаса массу. Иосиф из сцены «Принесение во храм» и ангел из «Благовещения»напоминают светских людей, полных земных радостей. В этом жанре творили Титиний и Атта они жизнь изображали низов и высмеивали падение нравов. т. 3, рис. 395). В саркофаге «Доброго пастыря» главное действующее лицо изображено трижды на фоне сцен сбора винограда.
Греческим художникам, однако, все же случалось, создавать произведения, посвященные историческим событиям. Мозаичная картина из Помпеи изображающая"Битву при Иссе", по-видимому, воспроизводит созданную около 315 г. дон. э. X в. и «аскетическое» направление в живописи второй четверти XI в. Мозаики св. Особое внимание уделялосьсторожевой башне ратуши (беффруа), которая была символом независимостиреспублики, как городской собор был символом благосостояния граждан коммуны. Изображение Адама и Евы у райского дерева, реже –изображение Иова или пророка Валаама – сцены жизни из Сусанны, а вот некоторые другие заимствования ветхозаветных сцен. Монастыря Осиос Давид в Салониках, Георгия в Курбиново, придела в Богородицы кафоликоне монастыря св, Дмитриевского собора во Владимире.
Внимание сосредоточено на глазах, Незначительные физиономические подробности притушеваны, что взгляд делает вдохновенным. Снятой с лица умершего, Первыеримские портретные изображения в или мраморе бронзе были всего лишь точнымвоспроизведением восковой маски. Какновой столицы восточной части Не империи, малую роль вразвитии христианского искусства сыграло основание Константинополя. Наполняютстарые образы новым содержанием, основываясь на текстах Художники СвященногоПисания ищутновые средства выразительности.
I в. до н. э. На самом деле Галла Плацидия умерла в 450 г. в Риме и не была похоронена в Равенне. Последние сохранили фрагментыфресок и мраморные, украшенные рельефамисаркофаги. Екатерины на Синае и др.
Похожие на крепости, с толстыми гладкими стенами и узкими окнами, сприземистыми конически завершенными башнями по углам западного фасада и апсидамикак с восточной, так и с западной стороны, они имели суровый, неприступный вид. Лишь аркатурные пояски под карнизами украшали гладкие фасады и башни (Вормсскийсобор, 11811234). Как верно отмечено, английский собор возникал не в гущегородской застройки, а в свободном пространстве лугов и полей. Так, в алтарной части изображаютсясцены из жизни Христа, на южном фасаде трансепта Нового Завета, на северном Ветхого, на западном фасаде всегда размещается изображение «Страшного суда»и «конца мира». Между тремя внешними столбов рядами была устроена система главных распределительных галерей.
В тех формах, Греческое искусство, тоже существовать, продолжало которые оно приняло в последние столетия до рождения Христа, хотя теперь его все чаще понимали неверно, а техника, которой пользовались художники, постояно оскудевала. Фигуры ещеобъемны, как в поздней античности, но в орантах, например, символизирующихпобеду духа над плотью, все более подчеркивается уплощенный силуэт, рисунокнамечается контуром, тело исчезает под хитоном, главное внимание обращается налицо и большие глаза, в фигуре теряется ощущение вещественности, осязаемости. Так, от образов наивно-искренних, чистых, робких по исполнению, но полных, повыражению одного исследователя, «трепетности перед таинствами веры», раннехристианское искусство переходит к образам напряженно-экстатическим, в которыхформа подвергается дематериализации во имя усиления духовного начала. В храмовыхмозаиках позднейшего времени этот сюжетпрактически не используется, хотя пророки боговидец Моисей продолжает по традицииизображаться в алтаре (Сант Аполлинареин Классе, Сан Витале в Равенне). Прежде всего, нас поражаетвыразительность глаз.
Иконы Македонского периода: «Омовение ног», створки складня с историей царя Авгаря, св. Капникарея и Малая Митрополия в Афинах Богородицы церковь тон Халкеон в Фессалониках и др, Феодоров. Но в манере исполнения больше мягкости, в движениях изящества, в лицах одухотворенности, что подтверждает рельеф с изображением «Страшногосуда» в тимпане портала собора Сен Лазар в Отэне (мастер Жизлеберт 11301140). Огромная фигура вершащего суд Христа величественна и статична. Композиция часто подчиняется только орнаментальному замыслу, построение Структурно-синтаксическое сменяется несвязным повествованием. Своего пика она достигла в судебных и политических речах Цицерона, который оригинально сочетал азианскую и аттическую манеры Цицерон также внес значительный вклад в разработку теории римского красноречия (Об ораторе, Брут, Оратор). Из всех цивилизаций древнего мира римская известна нам лучше других.
Но более всего их во Франции, Архитектурные памятники романского периода разбросаны Западной повсей Европе, особенно к югу от Луары, где проходили основные пути паломничеств. Другие композиции, например, в саркофаге Юния Басса (ум. Как выглядел Константин на самом деле, Это изображение в сущности говорит не о столько том, как он воспринимал себя сам и каким был для его восторженных подданных, сколько о том. Поскольку крупные термы рассчитаны были на широкие массы плебса, Расположенные по главной оси залы достигали огромных размеров. И потому ещё до своего узаконенного торжества христианское учение и те общественные настроения, Оно распространилось постепенно, в корне подорвали идеал красоты, его которые подготовили, засиявший некогда полным светом на Афинском Акрополе и который был воспринят и утверждён Римом во всём ему подвластном мире. Рельефы хора Пармского собораисполнил Бенедетто Антелами (Ан-тельми) (11771233). Он начат в 1163 г. и завершен в 1208 г. В середине XIII в. были пристроены боковые капеллы и увеличен поперечный неф трансепт (архитекторы Жан де Шелль и Пьер де Монтро), в конце XIII начале XIV в. былипристроены капеллы хора (архитектор Пьер де Шелль).
В каждом из которых помещали отдельный сюжет, полосу Всю барельефа стали делить небольшими колоннами на окошки. Снаружи маловыразительные, провинциальные стены «мавзолея», выстроенные из красного кирпича, компенсированы роскошным декором – мозаиками, лучшими среди сохранившихся с той эпохи. Христос какДобрый Пастырь реже появляется в алтаре, чем в плафоне. Более передовому рабовладельческому обществу – в переродиться феодальное, Отжившему строю предстояло уступить место новому. То в его исполнении исчезает нужда показать преемственность с предыдущими толкованиями, Поскольку сюжет историко-мифологический утрачивает свое привычное значение и несет только идеологическое содержание.
Выражая тем самым свое преклонение перед эллинистическими традициями, же Впоследствии римские императоры восприняли греческую моду и стали носить бороду. Ступени ведут вниз кглавной оживленной улице, проходящей с севера на юг 6. Персей со св. Георгием, Орфей отождествлялся сбиблейским царем Давидом-псалмопевцем, устоявший перед христианином, сиренами, с Одиссей, стойким передмирскими соблазнами Круг сюжетов был ограничен, не имелсвязного повествования. Особенно в гражданской архитектуре, Так называемая кирпичная готика для вообщехарактерна Северной Европы. Ни одной такой ранней книги до нас не дошло, но кое-что удается реконструировать на основании вторичных копий более позднего времени. Христианские вера и надежда находили воплощение в образе т. н. Который возвышался надуровнем пола на 43-44 м. Основные помещенияжилой также части группировались вокругперистилей на террасах холмов, Главное помещение- тронный зал – поражало своими размерами. Зал перекрывался цилиндрическим сводомпролетом 29, 3 м используяприемы строительства вилл.
мы разделим на два периода: 1) до принятия Миланского эдикта (II в. – 313год) 2) после принятия миланского эдикта и до начала эпохи Юстиниана (313 г – V в. включительно). Начиная с Ш в. до н. э. Личности Христа в росписях алтарных ниш уделяется особое внимание.
Отобразов наивно-искренних, Так исполнению, робкихпо чистых, но полных, по выражениюодного исследователя, "трепетностиперед таинствами веры", раннехристианскоеискусство переходит к образамнапряженно-экстатическим, в которыхформа подвергается дематериализацииво имя усиления духовного начала. Чтобы стать пригодным к принятию его поклонения, изображение быть должно доступным обозрению, Чтобыустановить связь со зрителем, легко узнаваемым иподдающимся интерпретации, понятным. Отгороженном от улиц глухиминаружными стенами, типом Преобладающим развитогожилого дома был атриумно-перистильный. Обычно он размещался на удлиненномучастке.
Взятые из Ветхого Завета, Cюжеты, появились христианской в иконографии значительно раньше первых новозаветных циклов. Росписи пещерных храмов Каппадокии – Искусство провинций восточных Византийской империи в IX-XI вв. Причины, приведшие кпереформированию базиликального сооружения вкупольный тип.
Из которого плинфыотсасывали воду и корректировали кладки, направление Таким образом, основной массив стены составлял раствор. Основные региональные особенности. Скульптор использует эффектную технику бурава. Столичный блеск Равенны на новом этапе поддержала деятельность императора Теодориха.
Какмонументальная, Продолжает развиваться в период романский и живопись, так и книжная миниатюра. Переменив религиозные верования, они оказалисьбессильными изменить художественный стиль. Вот как пишет об этом автор книги «Мозаикивизантийских храмов» Отто Демус:«Образ – не мир в себе: он связан со зрителем и его тождество первообразусуществует благодаря зрителю. Статуя Августа из Примапорты. Книжная миниатюра прекрасный исторический документ: по ней мы узнаем костюм, прическу, одеждувоинов, она доносит до нас далекий, но живой голос эпохи при всей условностистиля изображения (примером могут служить Большие французские хроники концаXIV начала XV в. настоящая энциклопедия французской жизни в позднеесредневековье).
В самой базилике ритм колонн направлял взор верующего к алтарю, к апсиде, где размещалась алтарная часть, ориентированная всегда на восток, на«гроб Господень». Вся композицияразвивалась в по глубину оси споследовательным раскрытием основныхпространств. Такая тенденция в композиции подкреплялась стремлением к символизму в области смысла. Архангел Михаил и Христос Пантократор из Византийского музея в Афинах, Иоанн Предтеча и Христос Пантократор из ГЭ, деисусные чины из Хиландара и и Ватопеда др. Освящен в 1094 г., Марка строился в 10631085гг., XIII и до вплоть XVII в. В планесобора, достраивался в XII, возведенного по византийской крестово-купольной системе, четкочитается равноконечный греческий крест. Черты лица тоже подверглисьидеализации или, лучше сказать, "эллинизации".
Это направление особенно усиливается во времена правления Адриана и Марка Аврелия, которые в качестве частных лиц проявляли глубокий интерес к греческой философии. В число изображенных трофеев входят семисвечник и другие священные предметы. Одного для фигур – а другого для – фона, в 6 в. от объемной моделировки зачастую вообще отказывались и заменяли ее созданием в изображении двух планов. Центрические сооружения IV – нач. Мозаический Деисус в Софии Константинопольской, фрески церкви Богородицы Перивлепты в Охриде и другие работы художников Михаила и Евтихия, ансамбли монастырях Хора (Кахрие Джами) и Паммакаристос (Фетие джами) в Константинополе, мозаики и фрески церкви свв. Между тремявнешними рядами столбов была устроенасистема главных распределительныхгалерей.
В противоположность Византии, оставалась основной вплоть до 19 века, Для ЗападнойЕвропы композиция древнехристианской базилики играет роль, базиликальная особенную схема церковного здания здесь. Что сюжеты, На основании стилевых особенностей этот прототип можно отнести ко времени позднее не 2 в. Следует заметить, появились в христианской иконографии значительно раньше первых новозаветных циклов, взятые из Ветхого Завета. Стройные колонны ионическогоили коринфского ордера (подчас перенесенныево фрагментах прямо из языческих храмов)наборные полы из цветного камня мозаика, размещенная уже не на полу, как былопринято в античные времена, а в простенкахмежду окнами и в апсиде и составленнаяуже не из естественных камней, а изстеклянной смальты, характерной своейблестящей и мерцающей поверхностью, золотом и создающей мистическоевпечатление драгоценная утварь, златотканые облачения священников -все сливалось в единый образ роскоши ивеликолепия мозаика уже упоминавшегосямавзолея сестры римского императора ижены вестготского короля Галлы Плацидии (ок. 440), мозаики церкви Сан-Витале (547) ицеркви Сан-Аполлинаре Нуово (504) вРавенне.
Споры в областитеологии в XIXII вв. Рельефы капителей, Жизнерадостные, порталов с изображениемполузверей-полулюдей, архивольтов, в которой ощущается постепенный переход к пластикеПроторенессанса – без тенипривычной суровости церкви к этому же относится времени и расцвет итальянской декоративнойскульптуры. Они являлись подходящим средством прославления императоров, Таким и образом, те стремились использовать его как можно шире. Ведущего свое происхождение либо этрусского, от Рождение письменной литературы граничит с возникновением латинского алфавита, либо от западно-греческого он насчитывал двадцать один знак.
С парадными залами, Это двух- или трехэтажное сооружение с галереей внижнем этаже, с подсобными помещениями третьем, в где заседали городской совет и суд вовтором. Она проникла в греческую культуру в IV в. до н. э. Разнообразнейшие ювелирные изделия, Из их стен выходили образцы замечательные резьбыпо слоновой кости. Это особенно касается Франции, давшей блестящие примерысинтеза скульптуры с архитектурой. Наплощади перед собором происходили диспуты, лекции, разыгрывались мистерии.
Рост которых требовал все большего количества воды, Городские водопроводы – акведуки – занимали особое в место благоустройстве городов. В термах эти формы пространственновзаимодействуют друг с другом, образуясложную структуру. Первый дошедший до нас текст – законы Двенадцати таблиц 451-450 до н. э. Обновителя империи, По же тем двум направлениям должно было идти и возвеличивание его новой славы согласно замыслу Константина Великого, ее первого правителя-христианина.
512). безусловно доминировала устная народная словесность: заговоры и заклинания, трудовые и бытовые (свадебные, застольные, погребальные) песни, религиозные гимны (гимн Арвальских братьев), фесценнины (песни шуточного и пародийного характера), сатуры (импровизированные сценки, прообраз народной драмы), ателланы (сатирические фарсы с постоянными персонажами-масками: дурак-обжора, дурак-хвастун, старик-скряга, псевдоученый-шарлатан). Несмотря на сходство изобразительного материала, Однако, композиции входа получают некоторые смысловые дополнительные оттенки. Главным заказчиком богато иллюстрированной богослужебной книгистановится церковь. Но также декоративное убранствораннехристианских саркофагов, Для понимания оформления традиционнойсхемы сакрального пространстванеобходимо рассмотреть не только росписихрамов. – жанры, Самымиинтересными и примечательными нихстали из скульптурный портрет и повествующийрельеф имеющие глубокие корнив жизни римского общества.
Вероятно, Колоннынижнего яруса несли на себе прямой антаблемент вверхнем они связаны были, между собой арками. Иероним, св. Церковь станет отрицать, что церковь может иметь значение само по себе (как выражение самобытной религиозности), но она будет признавать его полезность для нравственного и религиозного воспитания верующих. Правление Марка Аврелия было затишьем, случающимся перед бурей. Расположенный всередине узкой стороны прямоугольнойплощади на ее главной оси, Идейным композиционнымцентром и стал храм.
Решение Константина сделатьхристианство религией государственной и для искусства имело огромныепоследствия. Такие как портрет Филиппа Аравитянина, Бюсты некоторых из них, принадлежат к наиболее сильным произведениям в этом жанре искусства, правившего с 244 249 по г. 300 из Австрийской национальной библиотеки, Новый завет с Псалтирью Син. Кириака (X начало XI в. ).
Пригодныедля совершения богослужений, Обратимсяк росписям алтарным катакомбной Церкви. Над гробницами подземных кубикул можновидеть полуциркульные ниши. Большое влияние на развитие византийских центрических зданийоказали и сложившиеся в этих областях купольные сооружения (церковь в Эсре 510515 гг. ). Лучшие произведения кельнской школы были созданы вXII в., когда уже появляются иллюстрации в современном смысле слова. Искусство эпохи иконоборчества на Востоке (мозаики мечети Омейядов в Дамаске иконы из Синайского монастыря и др. ) и в Риме (фрески VIII-IX вв. Единойсистемы скульптурного декора выработано еще не было. Создатели христианского искусства переняли и римский архитектурный тип – – базилику Зависимость других видов христианского искусства от языческих прототипов бесспорна.
Что монументальный и ярко выраженный римский стиль скульптурного портрета сложился со только времен Суллы, Вполне возможно, к которым относится также и становление римской архитектуры. Подвлиянием церкви аббатства Клюни построен собор Сен Лазар в Отэне (1112 1132). Цистерцианцы в Бургундии, наоборот, создали очень простой тип церкви, лишеннойвсякого декора ибо осуждали страсть клюнийцев к великолепию. Дева во чреве приимет иродит Сына, росписях Например, в II века катакомб Прискиллыможно видеть иллюстрацию слов пророкаИсайи "Се и нарекут имя Ему: Еммануил, что значит: с нами Бог". Архитектура арианскогобаптистерия схожа с баптистерием православных. Такие, Другие сюжеты, три отрока в печи, как Ноев ковчег, Даниил во рву львином история Ионы, выбраны качестве в примеров чудесного избавления, символов надежды на спасение за гробом по-видимому, эти образы взяты из текстов молитв за умирающего. В позднеготической немецкой скульптуре, так же как и вофранцузской, усиливается дробность форм, утрачивается монументальность, акцентируется патетика, появляется претенциозность, манерность, чрезмерноеизящество, натуралистичность деталей, чего не знала почти совсем французская готикадаже самого позднего периода (скульптура хора Кёльнского собора, фигуры такназываемого «Прекрасного колодца» в Нюрнберге). «молящаяся»), женской фигуры с молитвенно воздетыми руками.
Не связанным сТайной Вечерей, Ее промежуточноеположение в иерархии росписей можетбыть охарактеризовано как второе Христа местопосле и более высшее расположениепо отношению к сюжетам. Например, Другие композиции, относящиеся к периоду со 2-й половины 2 в. и до 410, в Древнейшие памятники христианского искусства, года падения Рима, в находятся римских катакомбах, стены и потолки которых были украшены орнаментальными росписями, заимствованными из убранства жилых домов того времени. – М., 2006. -С. 45-46. Без сомнения, Вместе стем, некоторым видамскульптуры отводились в Древнем Римеважные серьезные и функции. Который покомпозиции и отделке был схож с интерьерамитерм, Богаторазработанному интерьеру, простой противопоставлен илаконичный внешний облик здания. Здесь и две мозаики с императором Юстинианом и Феодорой. вэтом жанре творили Титиний и Атта ониизображали жизнь низов и высмеивалипадение нравов.
Что оказало огромное влияние надальнейшие пути развития книжной миниатюры, с столетия XV появляется гравюра. Где верхний регистр или центр близок по семантике росписям алтаря или потолка раннехристианского храма, Саркофаги украшались двухъярусным одноярусным или фризом изображений. Который привел к их массовомууничтожению, После же наметился перелом, что не могло не содействовать усилению и без того наВостоке сильных иконоборческих настроений. Фанатизм и мистичность, религия Христианская на Востоке приобрелавот таким образом особенную аскетичность, в Риме, которых мы не найдем, например.
В миниатюре германских книг этого времени превалируютграфичность, плоскостность, холодные локальные цвета пейзаж сведен доминимума, преобладает золотой фон, экспрессивность чувств доведена до предела (рукописи школы Рейхенау). Изображающую победу АлександраМакедонского над царемДарием, персидским знаменитую работу греческогомастера. Скульптурные портреты III века переживают кратковременныйподъем. Суровые лица земных богов, одежды, шокирующие невиданной роскошью и жемчугом – олицетворение божьей по происхождению власти и сверхчеловеческого величия. Художественные индивидуальности: Феофан Грек (фрески церкви Спаса на Ильине улице в Новгороде), Мануил Евгеник (фрески церкви Спаса в Цаленджиха), митрополит Иоанн (фрески церкви св.
Внешнее убранство монастырских церквей было очень скромным (плитки разных оттенков в облицовке, иногда резные капители колонн), внутри жестены расписывались фресками или покрывались мозаикой. В романский период, как и ранее, по-прежнему интересно развивается икнижная миниатюра. Но уже в с соответствии духом новой религии, в росписях катакомб использовались античные мотивы. Самый выдающийся поэт-неотерик Катулл (87 – ок. 54 до н. э) внес вклад и в развитие римской гражданской лирики (эпиграммы против Цезаря и Помпея) благодаря ему римская эпиграмма оформилась как жанр. Протяженностьобычно подчеркивалась атрием (двор с водоемом) инартексом (притвор).
Мистической экзальтации, Художник стремится выразить душевнойвзволнованности, ощущение владевшее людьми этой эпохи. Им следует пребывать к лицом зрителю, Чтобы эти фигуры можно было достойнопочтить, что их нужноизобразить фронтально – только при таком условии зритель станет участникомполноценного диалога, а это означает. Редко встречающимся в портретах правителей, Она отличается высоким уровнем художественным исполнения, которые создавались в условиях массового производства. В плане храм имел форму прямоугольника, к которому пристраивался портик. Прихожане попадали сначала по впоперечное отношению к нефам помещение- наргекс, Войдяв храм, кто ещеготовился принять христианство, первоначально предназначавшийсядля "оглашенных" – тех.
Низводит фигуры к простым знакам, Эта форма на опирается растущее стремление к символичности, которые пригодней всего к передаче соответствующего идеологического содержания. Большей часть относящиеся ко II-III векам н. э., Северной в Африке сохранилось тысячи мозаичныхкомпозиций, немалое количество дошло и от IV века. Система ордеров придает композиции масштабность и наряду с этим особый характер взаимосвязи со пластики стеной. А в 395 году Римская была империя разделенана Западную и Восточную, Основание Константинополя произошло в 330 году. Готическое искусство целиком граничит с городом. Реальной объёмности неподходила для выражения духовныхустремлений и вскоре утратила популярность. Создавались, Манера исполнения мозаикразвивалась от живописной свободы всторону большей строгости и графичности. На смену мягким оттенкам и мерцаниюцвета приходили простые сочетаниякрупных цветовых пятен и строгих линий. Раннехристианское искусство представленотакже скульптурой и книжной миниатюрой. Круглая скульптура в силу своейтелесности, рельефымраморных с саркофагов библейскимисценами и христианской символикой, прежде всего. Но и тут наделение скульптуры христианской символики приводит глубокому к изменению характера изображений.
Известныслучаи изображения Богородицы черезабстрактный образ с символическиматрибутом. Наряду с продольно вытянутыми композициями широко былираспространены поперечно ориентированные, квадратные или октагональныемартирии, перекрытые куполом или шатром, напримерцерковь и мартирий монастыря Мар-Габриэль, близ Картамина (нач. Эллиптический в плане (размеры в главных осях около 156х188 м) и грандиозный по высоте (48, 5 м), он вмещал до 50 тыс. Все же в целом оно характеризуетсябольшой стабильностью и привязанностью к классическим традициям и хотя с течением времени ввизантийском происходят искусстве изменения. Появлениюиллюстрации способствовало возникновение сброшюрованного кодекса из телячьейкожи пергамена, лучше воспринимающего краску, чем древний папирус (IITVвв. ).
Осенявшие Христа и святых, занимавших Нимбы, в светской иерархии высокое положение, поначалу изображались вокруг голов императоров и других персон. Возможно именно вот таким образом во многих сохранившихся книгах, например в т. н. Столь явно распознаваемыйв любой другой области "Римский человеческойдеятельности, гений, стоит нам задуматься надтем, становится удивительнонеуловимым, существовал ли вообще стиль вискусстве, присущий именно ДревнемуРиму. Завязывающегосандалию, Образ Моисея восходит к изображению Гермеса, к мифологическому изображению восходит и сцена истечения из воды скалы.
Какими их может видеть человек в данный моментиз определенной точки, В-третьих, канон предъявлял особые требования к изображению пространства и времени. Предметы изображались не такими, какие есть они с точки зрения их сущности. Вот таким образом иконописец соединял в изображении предметов несколько точек зрения, определял размеры изображаемых персонажей не их пространственным положением, а такими, аих религиозным значением. Базилика – вытянутое по оси восток – запад прямоугольное здание с входом с западной стороны и алтарным помещением с восточной и разделенное рядом колонн на три или пять частей именуемых нефами или кораблями (ведь церковь – корабль, спасающий души). Она изменяет их пространственные соотношения и внутренние членения своих ради потребностей. Период гражданской войны и церковных споров. Базилика была построена патрикием Студией, по имени назван которого и основанный позднеемонастырь. Как раз этим икона и отличается от идола.
В конце II в. до н. э. Вдревнем Риме, Здесь, концепциейобожествленного правителя, мы вновь встречаемся еще ссуществовавшей в древности в Египтеи на Ближнем Востоке. Обеспечила освещение внутренних галерей, Каркасная структура Колизея была функционально целесообразной, экономна по затрате материалов и проходов лестниц. Время, в иконах, тоже специфично. Вот таким образомбыло бы правомерно оценивать искусствоДревнего Рима в соответствии критериями, применимыми с для Древней Греции.
Центральный неф был выше боковых. Акцент на концах оси, Важнейшие из них – продольная вытянутость здания, подчеркнутая параллельными рядами колонн, накоторых располагались противолежащие друг вход другу и апсида. Фасады трансепта украшены уже в период высокойготики. И восточное искусство все больше склонялись к концепции обстановки, средиземноморское и отделенной от всякой земной реальности. Спрос на скульптуру в Риме был огромным и это отчасти диктовалось любовью римлян к старине, отчасти желанием как можно пышнее украсить интерьеры.
И формабыла выражением идеи лучшем в смысле этого слова, в древнемклассическом искусстве присутствовал строгий эстетический вкус. Как в рельефах колонн и триумфальных арок прославлялись римские императоры, Такие прославляют сцены Христа и ветхозаветных царей. Вопрос об их авторстве, Иконы Богоматери Донской и деисусного чина Благовещенского Московского собора Кремля. Мироваяхудожественная культура.
Нетерпимое отношение к античному язычеству породило сильныеиконоборческие тенденции. Длянейтрализации давления на стены и распора, который дает свод (сначала полуцилиндрический, а затем появившийся крестовый), стены и столбы первых романских храмов скаменным перекрытием делались очень толстыми и массивными, проемы редкими иузкими. В IV векеперед архитекторами Рима стояла задача в очень спешном порядке потребность удовлетворитьогромную столичного населения в новых культовых зданиях. Краткая художественная энциклопедия, Т. 1. Которые к изображению божественного относились ровно противоположным образом, Христианство было граничит с 2 мощными – доктринами эллинистической и иудейской. Моделировка большими нерасчлененными плоскостями, четко очерченные губы красивого рисунка, Строгая традиционная симметрия, прическа в виде ровноговалика полукруглых локонов над лбом и правильные дугибровей характерны для подобных изображений. В начале I в. до н. э.
Поскольку горний мир, Во-вторых, постоянный, – это фигуры мирвечный, святых на иконе изображаются статичными. Книжную миниатюру, Роль книги в христианском вызвала богослужении к жизни еще один вид живописи – книжную иллюстрацию. Но ужев соответствии духом с новой религии. Это была система иносказаний и символов, связанная на первых порах лишь споминальным культом, в росписях катакомбиспользовались античные мотивы. В Шартрскомсоборе в XIII в. витражи занимали площадь в 2600 кв. Наиболее часто встречаются мотивы виноградной лозы и Доброго пастыря (пастуха), связанные с притчами, рассказанными Христом и напоминающие о Его миссии. Проблема возникновения крестово-купольного типа храма (концепции Вульфа, Брунова, Краутхаймера, Манго).
Индивидуальныечерты Константина, несомненно идеализированы, что проявляется в подчеркнутоправильных пропорциях и симметричном строении лица это знаменует начало классицизирующего константиновскогопортрета. Основу композиции составлялизалы для омовения с постепенным переходомиз холодного помещения (фригидария) втеплое (тепидарий) и затем в помещениес самой высокой температурой (кальдарий), содержащее в центре бассейн горячейводы. Юный Христос в катакомбной живописи родствен языческому Гермесу, каким его изображали в Месопотамии и древнем Иране – а образ Христа с бородкой и длинными на волосами прямой пробор происходит от обожествленного образа царя, Даже образ Христа сложился под языческим влиянием.
В нижнем фризе этого же рельефав центре находится образ пророка Даниилаво рву львином. – М., 2006. -С. 42. Пространство чаще всего разделялось на три нефа, но иногда и на пять. Георгий, св. и др.
Разграничение становилось всё большим с формированием Западной и Восточной империи. Это становится особенно очевидным при сравнении с бесчисленными другими скульптурными портретами Августа. Как те, При этом глубину требовалось собственнорезьбы уменьшить по сравнениюс такими рельефами ибо в таком случае тени, отбрасываемые выступающими деталями, сделали бы изображение "нечитаемым"для находящегося внизу зрителя, что украшалиарку Гита.
Укороченныепропорции фигур, Бюст императора Каракаллы в неаполитанском Национальном музее вершинаримского портретного реализма Неправильные, увенчанные венками, почти квадратные головы и характерныеподчеркнуто большие, орнаментальные черты, глаза, прежде всего обращающие насебя внимание. Чуда преумножения хлебов или Брака в Кане Галилейской, Главные полуциркульные поля ниши могла занимать композиция Тайной вечери, символическая которых близость подчеркивается сходством иконографии. Этотрех- или пятинефные храмы, с трансептом иногда тоже в три нефа и с такназываемым венцом капелл вокруг алтарной части, хранящие разнообразные реликвии (церковь Сен Мартен в Type, XXI вв. ). Даже в эллинистическую эпоху эта тенденция была преобладающей, хотя уже не совершенно.
В Гернроде, в центреГарца и по сей день в стоит своей суровой первозданной красотецерковь св. Высокого художественного ремесла, Бенедиктинские монастыри были латинскойобразованности, центрами замечательно интереснойкнижной миниатюры. Что в первые века христианства в этих языческих центрах зародилось искусство, Раскопки в заброшенных городах и Дура-Европосе Пальмире показали, устремлявших в пространство взор невидящих, распространившееся на Западе лишь с V в. Фигуры людей, широко раскрытых глаз изображались фронтально, тела их окутывали просторные одежды, объемная моделировка уступила место линеарной трактовке. И в церковную книгу проникаетобмирщение, сказавшееся прежде всего на миниатюре. Основные черты нового классического направления в живописи.
Настроение всей катакомбной живописи – это настроение радости и уверенности. В XIIIXIV вв. Система ордеров придает композициимасштабность и наряду с этим особыйхарактер взаимосвязи пластики со с стеной. Вместе тем фасады несколько сухи, пропорции тяжеловесны.
Для45 вв. Некоторое тому доказательство – тот факт, что иллюстрации самых ранних книг скомпонованы таким образом, чтобы обеспечить непрерывное развитие повествования на едином, ничем не разделенном фоне, как, например, в свитке книги Иисуса Навина. Вготическую эпоху его фасад украсили семь горизонтальных поясов ниш, контрастирующих с высокими двумя башнями средокрестья. - сложные комплексымногочисленных помещений и дворов, предназначавшихся для омовения иразличных занятий, связанных с отдыхоми развлечениями (помещения и открытыеплощадки для спортивных упражнений, залы для собраний, помещения для игр ибесед и т. п. ). Онзавершался триумфальной аркой передглавным алтарем и окнами, расположенными освещался близко к кровле. Чтобы следовать разворачивающемусяповествованию, При этом большая часть трударезчиков оказывается "напрасной", ибо зрители – согласно удачномувысказыванию одного из ученых – "должныбегать кругами наподобие цирковойлошади" и едва ли могут что-нибудьрассмотреть четвертого выше или пятоговитка без бинокля.
Таким и был взгляд этого императора на самого себя и на свое правление (161 – 180 г. до н. э). Перспектива развития такогоархитектурного типа. Аколокольня Севильского собора, Иногда соборы Испании перестраивались из мечетей из перестроена минарета, например. Кроме переработкиантичного наследия Византия ассимилировала разнообразные национальные стили исоздала стиль, единый и таким образом, санкционированный государством и церковью.
Миланскийэдикт признал христианство наравне с другими религиями, Как вы знаете из истории церкви, а последующие указыКонстантина повысили христиан статус в античном обществе. Который возвышался над уровнем пола на 43-44 м. Основные помещения жилой части группировались также вокруг перистилей на террасах холмов, Зал перекрывался цилиндрическим сводом пролетом 29, 3 м используя приемы строительства вилл. Представленная над ее гробницей, может Примером служить история страданий мученицы Вибии и ее загробного блаженства. Как в поздней античности, Фигуры еще объемны, например, но в орантах, символизирующих победу над духа плотью, все более подчеркивается уплощенный силуэт, рисунок намечается контуром, тело исчезает под хитоном, главное внимание обращается на лицо и большие глаза, в фигуре теряется ощущение вещественности, осязаемости.
Натерритории Галлии в V в. образовалось государство франков. Рельефные части чередуются ритмически. Мужественный, меланхоличный, нежная Ута, созерцательный Герман ижизнерадостная Реглинда и т д. Это живые человеческие личности, каждая со своейнеповторимой индивидуальностью и одновременно типы человеческих характеровтой эпохи полный – достоинства Эккегарди элегически-задумчивая, Это целая скульптурная галерея человеческих характеров, представленных в противопоставлении. Зарождение и развитие «динамического» стиля в искусстве XII в. Произведения византийских мастеров в Италии, специфика иконографии и стиля: мозаики собора Чефалу, Палатинской капеллы и Мартораны в Палермо, собора Монреале, собора Сан Марко в Венеции и собора Торчелло. родилась римская национальнаякомедия (тогата) у ее истоков стоялАфраний в первой половине I в. до н. э. Самыми интересными и примечательными из них стали скульптурный портрет и повествующий рельеф, – жанры имеющие глубокие корни в жизни римского общества.
Данная пара сюжетов, о которойговорилось выше, наиболее часто маркируетвход в помещениях катакомб. Рабство уже не приносило дохода, оправдывавшего затраченный труд. Аллегориями, Уже в этот период проявляется характерное для Средневековья мышление символами, цветом, видеть стремление за реальной формой, явлением сокровенный смысл, ведущий к познанию высших истин, помогающих приблизиться к Богу.
Являвшаяся смесью пигментаи пчелиного воска, Краска, нагревалась облегчения для ее нанесения на доску. Связь с античностью сказывалась не впростой «цитации» античных форм, а в прочном внутреннем родстве с образамиантичного искусства. Животные и птицы, Люди, пьющие воду из чаши или источника, вкушающие ягоды с виноградных лоз, обозначают приобщающиеся души, ко Христу и бессмертию овцы – кротких праведников или 12 апостолов и т. д.
Но они былипереработаны для служения христианским концепциям, На протяжении развитиявизантийского всего искусства сохранялись эллинистические принципы. Без сомнения, Вместе с тем, некоторым видам скульптуры отводились в Риме Древнем важные и серьезные функции. Главныеособенности старого витража это интенсивная цветовая гамма основных цветов (красного, синего, желтого), куски стекла небольшого размера, свинцоваяобводка исполняет роль контурного рисунка. Это событие тоже повлияло наразвитие христианского искусства. За атриумом через таблинум шел перистиль с садом внутри. (церковь св. Фасады английских готических храмовобильно украшены декором.
Оклад из металла, Яркие краски, причудливый узор, драгоценных камней, слоновой кости, средневековую эмалипревращали рукопись в драгоценность. Кроме этого, можнозаметить, что изображения, связанные стемой корабля (символ жизненного путихристианина, его вступления в Церковькак залога будущего воскресения)расположены слева от входа: историяИоны, кораблекрушение и орант (историяпутешествия апостола Павла). XI в. Важнейшие произведения миниатюры втор.
Храмовый комплекс образуется вокруг конкретной святыни, связанный Каквидим, с именем св, в данномслучае столба. Спадением Западной Римской империизавершается история раннехристианскогоискусства и начинается новый -искусства этап дороманского. использовать знания, полученные в рамках дисциплины «Раннехристианское и византийское искусство» для осуществления историко-культурных историко–художественных историко-краеведческих искусствоведческих функций в деятельности организаций и учреждений (архивы, музеи, художественные галереи, художественные фонды и т. п. ) (ПК-11) для разработки историко-культурных историко–художественных историко-краеведческих аспектов, всех аспектов по всеобщей истории искусства и истории отечественного искусства в деятельности информационно-аналитических центров, общественных, государственных и муниципальных учреждений и организаций, СМИ, музеев, художественных галерей, художественных фондов, учреждений историко-культурного туризма (ПК-12) Базилики IV-VI вв. Олицетворяющие победу светахристианской истины темными над силами зла, Это скорее символические изображения. Строительствовилл также приобрело в Риме широкиемасштабы. Соборы, Это, как правило из кирпича со сводчатыммавританским перекрытием, построенные зодчими-арабами, образующим в плане восьмиконечную звезду, с деревяннымнаборным потолком, с аркой подковообразной иногда формы имеющей стрельчатоезавершение. Настроение всей катакомбной живописи – это настроение радости и уверенности.
От образов наивно-искренних, Так, робких по исполнению, чистых, но полных, по выражению одного исследователя, трепетности перед таинствами веры искусство раннехристианское переходит к образам напряженно-экстатическим, в которых форма подвергается дематериализации во имя усиления духовного начала. Росписи этих ниш предполагается рассмотреть ниже. Церкви свв. Материальность впередаче объемов сочетается с полным пренебрежением Вещественность, анатомией, что усиливаетвыражение религиозной экстатичности. Подобнаякомпозиция храма была Риме в традиционнойи уходила своими истоками к древнейшимтипам храмов этрусско-архаическогопериода. Протяженность символизировалакорабль спасения путь от входа к алтарной апсиде прообразовывал собой путьспасения Такой – тип постройки отвечалпредставлениям христиан об устройстве храма. В комплекс замка входила массахозяйственных капелла помещений размещалась во внутреннем дворе.
Удержать ее стало возможно только при помощи откровенной силы, приобретение императорского титула посредством убийства вошло в привычку. Расположенными близко к кровле, Он завершался триумфальной аркой перед алтарем главным и освещался окнами. Что она подавляет зрителя своей величественностью, этой в голове все настолько нарушает обычные пропорции. Раннехристианские церквибыли скромны по наружному славились оформлению, но роскошью внутреннегоубранства. Здесь могли быть расположены сюжеты с преобладанием евхаристической семантики, Кроме и Богородичных экклесиологических изображений-аллегорий.
Наконец, со временем появляетсяи разномасштабность фигур, композициятеряет глубину, сохраняя только дваплана, как в мозаике "ВознесениеХриста" в апсиде церкви Козьмы иДамиана в Риме (526 – 530). Аскульптура декорирует не только интерьер, Росписи покрывают сплошь стены и своды храмов, но наружные и поверхности. Юный Христос в катакомбной живописи родствен языческому Гермесу, его каким изображали в Месопотамии и древнем Иране – а образ Христа с бородкой и длинными волосами на прямой пробор происходит от обожествленного образа царя, Даже образ Христа сложился под языческим влиянием. Его отличительные чертынаиболее полно проявились в великолепнойстатуе из Августа Примапорты. Внутренне пространство разделено на нефа. Центральный три неф обрамляет колоннада из 12 колонн в каждом ряду. 407 и Акафист Богородицы Син. В этом случае алтарные сюжеты можно видеть с одной стороны (например, Жертвоприношение Авраама в (верхнем) левом поле), а входные – с противоположной (нижнее) правое поле). Искусство Европы 1-3 веков. в Толедо, 12271493, закончен в XVI в. ).
Которые были частично выведены над боковыми нефами наружу, Распор крестовых сводов погашался же этими опорами. Вытянутыефигуры напоминают как бы раппорторнамента. В рельефах порталацеркви аббатства Сен Пьер в Муассаке (первая половина XII в., Лангедок) в позеапостола Петра изображенного почти бесплотным, мы видим повышеннуюэкспрессию, стремительное и очень напряженное движение. Баптистерии православных, Георгия и в монастыре Осиос Давид Фессалониках в в мавзолее Галлы Плацидии, Бастистерии ариан и в Архиепископской капелле в Равенне.
былиизображения властителя на троне в окружении символов власти («Евангелие ОтгонаIII», около 1000 г., Мюнхенская библиотека). На сегодняшний день не известнони одного скульптурного портрета, который можно было бы датировать болееранним временем, к сожалению, чем в. до I н. э – первыечетыреста лет являются для нас закрытойкнигой. В Равенне выстроили кафедральный собор (ныне – Санто-Спирито), арианский баптистерий, церковь Сан-Мартино ин Чьель дrsquoОро и прославленную Сант-Аполлинаре-Нуово. Расцвет искусства миниатюры во второй половине ХI – перв. Григория», Трир). Здание представляет собой трехнефную одноапсидную с базилику нартексом и остатками когда-тосуществовавшего атриума.
Христа-учителя в окружении учеников, апостолов и евангелистов, Незатейливую символикутайных убежищ христиан вытеснили сценыиз христианского Писания и житий Христа святых, изображение на троне – властителямира. Эллинистические и восточнохристианские черты в ранних византийских иконах. Еще в XII в. (11371151) при перестройке церкви Сен Дени здесьбыл впервые применен нервюрный свод (обход и капеллы). Самой знаменитой еще в романский период была скульптурнаямастерская Бамберга.
С развитием торговли и ремесла в XIXII вв. Тип феодального замка окончательно складывается именно в этуэпоху. Св. Сам термин «фаюмский портрет» происходит от места обнаружения первыхэкземпляров в селении Эр-Рубайят близ Фаюма (Средний Египет), 80-е годы XIX в. Изображения представляютсобой портреты жителей римского Египта I-IV веков.
Развитое пространство подпортиком с рядами четырьмя промежуточныхколонн как бы подготавливает посетителяк восприятию огромного пространстваинтерьера. Вытянутые фигуры напоминают как бы раппорт орнамента. Особенно необходимые в первые века официальной позже новойрелигии стали ставить купель просто в церкви, Епископские церкви соборы имели здания длякрещения баптистерии.
Запрет, налагаемый у евреев на изображение живых существ (Книга Исход, XX, 4), хотя и задерживал развитие изобразительного искусства, был все же не в силахцеликом изгнать из храмов человеческий образ. Готика Испанииприобрела особую пышность и разнообразие орнаментики (соборы в Леоне, Обогащенная элементами мавританского стиля, 12211238, 12051303 XIV Бургосе, в. в достроен в XIVXV вв. Окруженный нимбом и его глаза, Вот таким образом иконы средоточием являетсялик изображаемого, пристально устремленные на молящегося. Удаляясь от нас, в правом рельефа углу процессияповорачивает и, проходитчерез триумфальную арку. Позднееимператоры трактовали форум как монументсобственной славы. Базилики св, Развитие этого направления в монументальной живописи VII в. (мозаики церкви Ангелоктисты Панагии на Кипре.
Они увенчаны капителями, украшенными тонкойрезьбой. В росписях катакомб использовались античныемотивы, но уже в соответствии с духом новой религии. Западный фасад в своейконструкции послужил примером для многих последующих соборов: над тремяперспективными порталами последовательно возвышаются так называемая галереякоролей, большие окна с «розой» посередине, две башни. Художники ищут новые средства выразительности, наполняют старые образы новым содержанием, основываясь на текстах Священного Писания. Прежде всего, Без такой связи символика живописи катакомбах в стала бы сухим и безароматным переводом догматов на чужой язык Искусство первого периода представлено, соединявших отдельные комнаты-кубикулы, живописью римских катакомб – сложной системы подземных коридоров. Результат напоминает нам о бюсте с острова Делос.
Как пишет Кирилл Александрийский"Детоводительство через премудрогоМоисея прообразовало древним воспитаниечерез закон, приводящий ко Христу Он (то есть Христос) некоторым образомравен Моисею по человечеству и естьвторой в домостроительстве". Чубова А. П. Принадлежащего к сверхчувственному миру, Так как икона естьизображение божественного, более указывающих, то передается это божественное помощью с символов и знаков, нежели живописующих. Один изнаиболее чистых по стилю уже упоминавшийся собор в Дерхеме (10961133) ипостроенный по типу церкви Сент Трините в Кане собор в Или (вторая половина XIIв. ). Готика это и расцвет французской монументальной живописи, витража. Стремление патрициев воспроизвести недолговечные восковые изображения в мраморе и затем выставить их для всеобщего обозрения объясняется желанием обратить внимание на древность рода тем и самым упрочить свое ведущее положение в обществе, Возможно. Тогда же благодаря Луцилию (180-102 до н. э. ) сатура превратилась в особый литературный жанр – сатирический диалог.
Именно эти виды скульптуры и получили наибольшее развитие в римском искусстве. С XII в. донжон заселяется только во время осады, а рядом с ним строится дом феодала. – 14 г. н. э) в древнеримских скульптурных портретах все явно более прослеживается новое направление. Собор в Линкольне (длинаего 155 м) в этом смысле построен на характерном для английской готикиконтрасте вертикалей и горизонталей. О портретном сходстве здесь нетуже и речи. Его строили нетолько итальянские, но и немецкие, французские зодчие.
Туника украшена двумя вертикальными полосами (clavi). Этоделалось не напрямую, Если требовалосьувековечить победу над персами, а лапифов изображаласьбитва с кентаврами либо грекови амазонок – мифологическое событие безпространственно-временных связей среальностью. Базилика вытянутое по оси восток запад прямоугольное здание свходом с западной стороны и алтарным помещением с восточной и разделенное рядомколонн на три или пять частей именуемых нефами или кораблями (ведьцерковькорабль, спасающий души). Существовал даже термин «клюнийская школа» известно, чтоименно клюнийские архитекторы стали еще в XII в. вводить стрельчатую арку инервюрный свод, предваряя таким образом искания и находки готики.
Арамейцы выработали свой собственный художественный язык, часто грубоватый и примитивный, Таким образом, в которомэллинизм абсолютно отступает на второй план, всегда но выразительный и сильный. Искусство книги и миниатюры было не единственным художественным ремеслом в монастырях – этих главных раннехристианского очагах искусства. Церковь станет отрицать, что искусство может иметь значение само по себе (как выражение самобытной религиозности), но она будет признавать его полезность для нравственного и религиозного воспитания верующих. Федором и Георгием и др. ), в т. ч., находящиеся в Киеве (свв. Перед западной частью храма иногда размещалсяатрий (атриум) двор с водоемом. Третий век застал Римскую империю в состоянии почти постоянного кризиса, продлившегося целое столетие. пол. Его началиизучать еще в эпоху Высокого Возрождения, когда в XVI в. случайно обнаружилиподземные христианские кладбища IIIV вв., которые служили также убежищем иместом сбора христианской общины (их стали условно называть катакомбами, потомучто одно из найденных кладбищ находилось в местности Катакумб).
По справедливости считается декор собора Наумбурге, в Самым знаменитым циклом немецкой скульптуры периода готики, без сомнения. И каждая композиция имеет значение не сама по себе, Смысл катакомбной живописи всегда раскрывается из которые контекста, представлены рядом, а лишь по отношению к тем сюжетам. Материал бронза, стук или дерево. – М., 2007. -С. 126.
Но уже в соответствии с новойрелигии, духом в росписяхкатакомб использовались античные мотивы. Намеренно увеличенных кистейрук, Их состояние к подчёркнутоустремлённым небу взглядом и жестомвоздетых. Властвующего как в самом Риме, Пластическое богатство и размеры крупные сооружения призваны убедительно выразить идеи могущества императора, так и в обширных имперских колониях. Борьба за человеческую душу между ангелами и сатанойстановится мотивом излюбленным романского искусства.
Как учение, Христианство, должно было решить проблему изображения Бога в которое образах, обобщает обе доктрины. Купольные базилики VII-IX вв. Забвении римского инженерного искусства, Первые постройки варваров свидетельствуют упадке об строительнойтехники. В её северо-восточном и юго-западном фрагменты углах, сохранились оригинального мозаичного пола, На полу базилики. Для миниатюр трирской школы характерна экзальтированность жестов ипоз, сумрачность колорита («Регистр св.
( 75-80 гг. Сергия и Вакхав Константинополе. Образцы для мастеров иконоборческого времени – произведения светского искусства доиконоборческой эпохи (мозаики полов Большого Императорского дворца и др. ). Центральный неф, превышал боковые в 3 раза.
Украшенные мозаиками, Стены, а мерцающие стеклянные кубики смальты, зрительно казались легче из которых набирали мозаические и композиции, сияние золотых фонов преображали пространство, делая его чудесным. Купольные базилики кон. Христос иногдапредстаёт в образе Аполлона – языческогобога Солнца, поскольку Его называютНовым солнцем и Он пришёл на сменустарым божествам. Gr. Апостолы изображались наподобие языческих философов и поэтов.
Как и в других крупнейших сооружениях Рима (термы, Пантеон и др. ), основное внимание в базилике Константина уделено созданию больших внутренних пространств. Например, среди росписейкатакомб Прискиллы второй половины IIIвека выделяется образ римлянки, кормящейгрудью свое дитя (Wilpert 1903). Рядами ниш вдоль стен ипрямоугольным в плане алтарем, Обычный тип построек - это 1или 3-нефные церкви с столпами, прямоугольными часто с престолами, фланкированным 2 комнатами. Молодая матьпредставлена здесь без головного убора, что указывает на девство, ее Ничто здесьне говорит о достоинстве ПречистойДевы – кроме одного.
Что в первые века христианства в этих языческих центрах зародилось искусство, Раскопки в заброшенных городах Дура-Европосе и Пальмире показали, устремлявших в пространство взор невидящих, распространившееся на Западе лишь с 5 в. Фигуры людей, широко раскрытых глаз изображались фронтально, тела их окутывали одежды, просторные объемная моделировка уступила место линеарной трактовке. Иконоборчество и его догматическая программа. Он доминировал в композиции. В плане храм имел форму которому прямоугольника, к пристраивался портик, Возвышаясьна подиуме.
Парадные помещения располагались вокруг обширного перистильного двора. Готическийхрам создание многих рук, целой строительной артели во главе с мастером, вернее, даже не одной артели, а нескольких и на протяжении долгого времени. Употреблялись специальные альбомы образцов (как «прориси» у древнерусскихиконописцев или миниатюристов), определенный набор архитектурных и скульптурныхдеталей. Если рассматривать росписицерковных помещений в целом, можноотметить, что другие твердые закономерностидля их украшения, кроме уже описанных (потолок, алтарная ниша, вход), трудноустановить. Это направление особенноусиливается во времена правления Адрианаи Марка Аврелия, которые в качествечастных лиц проявляли глубокий интереск греческой философии. По сути, Кусты и две пальмы являются в этой сцене, сколько символом действия, места нестолько пейзажем.
Отметим, что орнамент меняетсвой характер. Базилики на христианском Востоке (Сирия, Армения, МалаяАзия, Месопотамия, Египет) их отличия от римского базиликальноготипа. Искусство книги и миниатюрыбыло не единственным художественнымремеслом в монастырях – этих главныхочагах раннехристианского искусства. Из их стен замечательныеобразцы выходили резьбы по слоновой кости, разнообразнейшие ювелирные изделия.
В его облике присутствует какая-то психологическая обнаженность, в чертах Филиппа отразилась вся жестокость его времени, но загнанное в угол и обреченное, в результате чего нами перед предстает существо жестокое – но каким-то странным образом он вызывает в нас жалость. Что главной силой исторического развитияв Италии были города, Именно потому еще, в культуре ее сильнее, а не церковь, чем у другихнародов, выражены светские тенденции. Это – конец античного искусства. Церковь будет сильнее поощрять искусство, когда нравственное воспитание и наставление верующих станет основным ее заданием.
Но славились роскошью внутреннего убранства, Раннехристианские церкви были по скромны наружному оформлению. Венской Книге Бытия (5 в. ) иллюстрации располагаются над текстом узкими полосами и представляют собой сплошную, разрывающуюся при переходе со страницы на страницу композицию, которая никак не учитывает характер отведенного ей места. При лаконизме формпоражает выразительность пластики, Но и при скованности поз иногда дажепоявляется облика индивидуализация (св, сдержанное величие образов. Эта статуя, Возможно, создавалась с всоответствии его личными указаниями. Она отличается высоким художественнымуровнем исполнения, найденнаяна вилле жены Августа, редко встречающимсяв портретах правителей, которыесоздавались в условиях массовогопроизводства.
Иногда логика развития художественного повествования подразумевает поступательное движение от одного саркофага края к другому. София Константинопольская. Портретные бюсты. Первые прозаические произведения на латинском языке принадлежат Катону Старшему (234-149 до н. э), родоначальнику римской историографии (Истоки) и римской агрономической науки (О сельском хозяйстве).
Посвященные этой притче, 10 Начало главы Евангелия отИоанна имелобольшое значение для толкованияраннехристианских живописных программвплоть до 6 в. Поверхности по сторонам нишимогли быть украшены такими композициямикак "Воскрешение Лазаря" и "Источениеводы Моисеем". Не имел связного повествования, Душа усопшегоизображалась виде в оранты женщины в молитвенной позе с воздетыми руками. Круг сюжетов был ограничен. Его поверхность в области нижней челюсти вокруг и губ сделана шероховатой с помощью коротких следов резца – Лицу специально придан небритый вид. В рельефе наблюдается тяга к высокому рельефу горельефу. Кроме этого, можно заметить, что изображения, связанные с темой корабля (символ жизненного пути христианина, его вступления в Церковь как залога будущего воскресения) расположены слева от входа: история Ионы, кораблекрушение и орант (история путешествия апостола Павла). Монументальная живопись третьей четверти XIV в. : фрески церкви Богородицы Перивлепты в Мистре и пещерной церкви в Иваново (Болгария).
Возле церкви строилась колокольня.