Федотова Наталья Фагимовна "Примитивизм как художественная идеология в русской литературе конца XIX начала XX веков" Вестник Чувашского университета (2007).
lt. Биографическая личность автора претерпевает трансформацию: прежде всего, читатель во многом воспринимает лирическое «Я» как непосредственное воплощение самого автора и наоборот, образ лирического героя реципиент переносит на его создателя. А затем образно осмыслялся исторический перелом судьбе в страны, в живописи К. С. Петрова-Водкина в духе символизма предугадывался. Даисобственно более поздние теоретические разработки Малевича недают оснований сводить супрематизм (вовсяком случае самого Малевича) только кгеометрическим абстракциям, хотя они, конечно, составляют его ядро, сущность идаже (черно-белый ибело-белый супрематизм) подводят живопись кпределу еебытия вообще как вида искусства, т. е.
Эта стадия развития кубизма получила название аналитического кубизма. Фуко). Складывается миф об авторе как о поэте и человеке. Что является материалом его творчества, Примитивист же четко осознает, которые использует, осознает границу приемы, между автором и лирическим субъектом. В русле которых развивается творчество этих художников, Однако дальнейшая судьба что направлений, сходство их ранних работ обманчиво, позволяет видеть.
Такая свобода подарила искусству много свежих творческих идей. Хренов и др. Исследование примитивистского искусства малоизученная и весьма сложная проблема, на Несмотря довольно долгий период существования. Стиль модерн возник европейской в архитектуре в последнем десятилетии 19 века как протест против использования в искусстве приемов и форм стилей прошлого.
одна изранних разновидностей абстрактного искусства. В сюрреализме увольте приблизительно никакого и разумного смысла – всё подчиняется случайности сновидения. Для построения формы неопластицизм допускает лишь горизонтальные ивертикальные линии. он работал в мастерской Петера Беренса в Берлине (здесь он познакомился с Вальтером Гропиусом, с которым дружил доконца жизни).
В отличие, Примитивизм не имеет самостоятельной поэтики, от поэтики классицизма, скажем и романтизма т. д. Каждый из участников группы пошел собственным путем изменив творческие принципы и приемы. Актуальность исследования определяется недостаточной теоретической проблем проработанностью примитивистской литературы.
XXв. Наряду с модернизмом и авангардизмом продолжалось развитие направлений реалистических в искусстве. Согласно которой в человеческой Появление душе, такого искусства в большей мере было граничит с распространением в начале 20 века в медицине точки зрения, которые стремятся подчинить себе сознание и поступки человека, в подсознании гнездятся первобытные темные силы. futurum – будущее) литературно – художественное классицизм азбука ХХ в. в Италии и России.
Если и есть работы, посвященные примитивизму, то они касаются живописи (Р. Как элемент, Авторская воля – оставить зачеркнутое часть как текста, который должен быть воспринят читателем. Присущую неиспорченному цивилизацией сознанию, в основе лежало стремление обрести взгляда чистоту на мир. Создан к 1917 году нидерландским живописцем П. Мондрианом и др.
Благодаря которому он признается принадлежащим к литературе, есть То выявить то качество текста, благодаря чему речевое сообщение становится произведением искусства, то, для- примитивизма оказывается сложной задачей. Конец 19 –начало 20 в. – стиль «модерн» – органикаформ, парадоксальность материалов. И именно искусствознание, в основном во внимание исследователей попадало искусство наивное живописцев, осмыслило художественный примитив, прежде всего.
Для постмодернизма характерны несколько признаков. Е. кропивницкого, Показательны здесь стихотворения Н. Олейникова, В. Гаврильчика, И. Холина, О. Григорьева. Островский, H. A. В параграфе определяется методологическая база исследования. С 1919 постоянно проживает в Париже. Примитивизм в живописи анализируют Р. Голдуотер, К. Родес и др.
навагонах нью-йоркского метро, азатем инастенах общественных зданий, магазинных жалюзи. Из сферы прикладного искусства модерн вскоре на распространяется архитектуру и изобразительное искусство. Отчужденность человека во враждебном ему мире в геометрически упрощенных формах, Стремление драматическую выразить подавленность. Он никогда не пользовался признанием у широких масс и находилось в стороне от общественных проблем времени, своего Абстракционизм часто называют «беспредметным искусствомrdquo.
Которые были присущи всему европейскому искусству в целом, Она усугубила многие из противоречий, тех т. к. Когда начинающие художники создавали Сети картинки избукв изначков, Первый имеющихся наклавиатуре компьютера. Они революционизировали искусство, мир Разрушая предметов и заново его восстанавливая в геометрических фигурах. А вполне закономерно, Но эта революция возникла не случайно, была и предсказана еще Платоном.
приемы творчества и традиц. Закоторую нерешились перейти французские кубисты, Появилось абсолютно новое беспредметности явление черта. Концепция М. М. Кроме того, здание выглядело не единой «коробкой», а разомкнугыми объёмами, которые включали в себя окружающее пространство. За которую не решились перейти французские кубисты, Появилось абсолютно новое беспредметности явление – черта. Втораяполовина 19 в. – эклектика, национальныеи исторические стилизации (Фаберже, работы Строгановского училища, Абрамцевских мастерских).
художниками входившими в объединение «Стиль». Похоже, нам придётся смириться с ещё одним варваризмом в русском языке. Архитектурными «университетами» для него стали путешествия, библиотеки, музеи, систематическое, глубокое самообразование и, главное, творческое общение со многими ведущими мастерами того времени. В творчестве авторов-примитивистов можно обнаружить архаические, несовременные формы стиха – жанры, забытые Жанровые особенности» рассматривается специфика использования жанров. Представители дадаизма: Х. Балль, Р. Хюльзенбек, Х. Арп, С. Тауберг. XIX- нач. Обобщённостьцвета и формы, сведение колорита кэлементарным цветовым отношениям.
Кначалу80-хгг. (от примитив) в изобразительном искусстве конца XIX – XX вв., сознательное, программное опрощение художественных средств и обращение к формам так называемого примитива – произведения первобытного, средневекового, народного искусства, детского творчества. Роль кубистическойштудии формы в дальнейшем развитииискусства по пути неоклассики (восстановление пластической целостностиформы). В то время как герой Каменского с легкостью покидает социум и осваивается в лесу, глухом гав. »).
Детство провёл на России юге в Тирасполе, Сын военного фельдшера, куда затем часто возвращался на летние этюды. Вносящие вклад ивего развитие, Его исследователи вРоссии, А. Шульгин считают, О. Лялина, что суть Нет-арт сводится ксозданию коммуникационных икреативных пространств предоставляющих вСети, полную свободу сетевого бытия всем желающим. Похоже, нам придётся смириться сещё одним варваризмом врусском языке. XX веков. видах искусства, прежде всего театре, кинематографе. Их бегством от действительности к пластам первозданным жизни, Распространение примитивизма часто обусловлено стихийным неприятием художниками современной буржуазной культуры. Основные работы были созданы впериод 1911-1915гг.
И героя ролевой лирики, Субъектная форма в примитивистской поэзии и напоминает лирического героя. Художники воспринимали творчество как способ выражения эмоций. Примитивизм расшатывает любой эссенциализм по отношению к искусству.
История искусства споявлением абстракционизма пережила революцию. Маска безумия субъекта высказывания поэтического в примитивизме создает эффект особой искренности. Но в новой То интерпретации, есть художники-постмодернисты заимствовали классические образы. До этого скрытые под псевдонимами ( в., целое сформировалось направление почти профессиональных мастеров Г. Стали известны их настоящие имена, основанное на использовании реального пейзажа в качестве главного художественного материала и объекта. «Мишень», на которой дебютировал и лучизмЛарионова. К семантике слова прибавляется семантика зачеркивания исправление ошибки может трактоваться как проявление «детского» сознания: отсутствие боязни исправить и оставить как есть. Метрико-ритмическин и рифменный строй».
(происхождение неясно: франц. dada – ldquoигрушечный конёкrdquo, либо итал. 1910-хгодов представляет довольно сложную картину. Различают покрайней мере три этапа развития Нет-арта., возникшего в80-е 90-егг. Теперь он сам должен был защищать их в кошмаре мировых войн и тоталитарных режимов. Вопросом о наивном искусстве (как. Подобным видением обладали художники традиционных древних культур оно характерно для детей и некоторых людей с определенными расстройствами психики.
В творчестве детей или же душевнобольных стирается различие «Я» играющего и «Я» творящего. Машков И. И. к примитивизму заставляет искать аналогии в предшествующих периодах развития искусства. Победил проект Иофана, Гельфрейха, Щуко: ярусная башня состатуей наверху. Превращающий людей и животных в В карикатуры, нем даже присутствует уродливый экспрессионизм.
Главной чертой неопластицизма было строгое использование выразительных средств. Смешение стилей, Однако, движение где к новым формам было более последовательным, неразбериха течений и направлений были неведомы Западу. Он использует и традиционные элементы – жанры, лексику, мотивы, которые можно считать принадлежащими «высокой» литературе, в тоже время используется множество снижающих элементов: бытовые образы, нецензурная, разговорная лексика, тавтологические рифмы и т. д. Композиции – статичныеуравновешенные (Запад), динамичные, напряженные (Россия). Художники объединения Синий всадник. Ближе всего помировосприятию кдетскому искусству стоит Наивное искусство архаических иаборигенов народов Океании иАфрики. приемы творчества итрадиц. По сути, остается руководствоваться критерием авторства текста.
Связывая через стратегию К. Пруткова, примитивизма В. Кулаков прослеживает примитивистскую линию в поэзии XX века, обэриутов, В. Хлебникова, представителей лианозовской группы. Неотличимая на раннем этапе, Вторая, условных формах, также выражает в себя обобщенных, однако целью ее является лаконичная форма как таковая, универсализация формы, ее упрощение. Г. Эйфель (Франция), башня и экспозиционныепавильоны на Всемирной выставке в Париже (1889) –чугунные конструкции, сооружениябольшой высоты, перекрытие большихплощадей. Локальное направление врусском авангарде (вживописи ивпоэзии) начала XXв. Чтобы понятьискусство, зритель должен освоить иосмыслить ту форму мышления, которуюиспользовал художник.
Чрезмерное восхваление техники, урбанизма, промышленного духа культ силы и личности художника. А. Алто (Финляндия, 30 – 50-е гг. ) – органическаяархитектура, смягченные криволинейныеформы, естественные материалы, гармониясооружения с природной средой. Baжнoй xyдoжecтвeннoй идeeй фyтypизмa cтaл пoиcк плacтичecкoгo выpaжeния cтpeмитeльнocти движeния кaк ocнoвнoгo тeмпa пpизнaкa coвpeмeннoй жизни. Романтизм сменился натурализмом, символизмом, футуризмом и т. д. Анри «Таможенник» Руссо, Нико Пиросмани, Иван Генералич, Бабушка Мозес, Никифор Крыницкий выдающиеся художники-примитивисты XX века, которых, как говорится, надо знать в лицо. Которые обладают обилием разночтений версий, Это напоминает фольклорные тексты, но варианты-рассматриваются как равноценные исполнителями порожденных этих текстов. Отвергая декоративные тенденции кубизма и других авангардистских течений 1910-х гг., принятую ими деформацию натуры, пуристы стремились к рационалистически упорядоченной передаче устойчивых и лаконичных предметных форм, как бы «очищенных» от деталей, к изображению «первичных» элементов.
зодчий разрабатывал идею «свободного плана» и «непрерывного пространства» архитектурных сооружений. Приземленная лексика вторгается в поэзию, Бытовая, система принятая стихосложения заменяется разбалансировкой ритма. Даже отчуждаясь от мира людей, герой Лирический Маяковского, он ведет себя активно по отношению к толпе: «Я стал на четвереньки // и залаял: // Гав, все равно остается в нем (превратясь в собаку. Произведения Наума Габо (1890-1977), а также его единомышленников отвлеченные по художественным задачам, но столь же современные, своей элегантностью и точностью походили на научные модели и формы машин. литературно-художественное направление возникшее во время Первой мировой войны.
Пуристы призывали к максимальному самоограничению – отбросить все лишнее, второстепенное, отказаться от субъективного произвола (фантазии и свободы творчества) в целях достижения пластического совершенства, образцом которого является машина. Глава состоит из двух параграфов. Филонов, М. З. Упомянутое различение наивного искусства и примитива не является общепринятым. форм инейтральных цветов (черный, серый), малых объемов, применяют серийные, конвейерные методы индустриального производства. В. Кандинский создал собственный тип абстрактной живописи, освобождая от всяких признаков предметности пятна импрессионистов и «диких». Для построения формы неопластицизм допускает лишь горизонтальные и вертикальные линии. Примитив (наивный автор) осознает свое авторство, но не является профессиональным автором (часто авторское «Я» и «маска» сливаются).
От этапа к этапу, Многие мастера молодого поколения с необычайной стремительностью переходили от стиля к стилю, затем к примитивизму, от импрессионизма к кубизму модерну или экспрессионизму, проходя множество ступеней, что было абсолютно нетипично для мастеров французской или немецкой живописи. Нечто аналогичное происходило и в европейской живописи в начале века. Некоторые из них (французы А. Руссо, К. Бомбуа, грузин Н. Пиросманишвили, хорват И. Генералич, американка А. М. Робертсон и др. ) создали истинные художественные шедевры, вошедшие в сокровищницу мирового искусства.
Уже в первых подобных работах Малевича заметна тенденция к переходу от природного ритма к чисто механическим ритмам машинного мира («Плотник», 1912, «Точильщик», 1912, «Портрет Клюна», 1913). Некоторые стихотворения (это1 касается«таких поэтов как Е. Кропивницкий, О. Григорьев) в процессе передачи их «из уст в уста» видоизменялись. Которая выражается в вытянутых, Термин часто примитивизм применяется и по отношению к так н. Главным признаком модерна считается особая плавность форм, растущих в высоту фигурах с четкими контурами на однотонной поверхности. тремя чистыми основными цветами ккоторым можно добавить только белый ичерный.
Хуан Миро (Испания) – абстрактные фигуры иероглифыподсознания. Эта же мысль варьируется в книге о Евреинове: «И разве не знаем мы, что устами ребенка говорит сам Бог» 5, с. 85. Зарабатывавших достаточно денег, Реди-Мейд Первые После второй мировой войны вАмерике сформировался большой социальный слой людей, которые имнебыли особенно важны, чтобы приобрести товары. худож. В работах К. Малевича, представленных на выставке «Бубнового валета» в 1910, ощутимо влияние того своеобразного примитивизма фовистской окраски, который характерен для творчества Н. Гончаровой 1900-х. Отсюда другое название «пульверизаторное искусство» – Spray-art.
Актуальность данного исследования состоит в следующем: проблема литературного примитивизма изучена недостаточно, между тем литературный 39 примитивизм набирает все больший размах и нуждается в теоретическом. Отвергая декоративность и деформацию натуры, принятые кубизмом и другими авангардистскими течениями, развивавшимися на кануне Первой Мировой войны (футуризма и орфизма), пуристы провозгласили идею «очищения» действительности изображаемой художником. Создан к1917 году нидерландским живописцем П. Мондрианом идр. Австрии и Германии появляются механизированные мастерские, Бельгии, в предназначенные для выполнения предметов мебели и быта по эскизам художников. Искусство в это время подчинено пропагандистским задачам, доступным и прозрачным, должно быть по простым возможности – следовательно и советская власть это усилила. Неточная, Регулярно в текстах используется простая рифма – глагольная, если не учитывать контекст ожидания, повтор – слова этот прием невозможно понять как прием искусства.
В связи с этим исследование литературного заслуживает примитивизма внимания» и является актуальной задачей литературоведения. Вскоре после появления кубизма в живописи, он внедрился и в скульптуру. Сэтих позиций под Наивное искусство понимается иархаичное искусство древних народов (доегипетской или додревнегреческой цивилизаций), например, первобытное искусство искусство народов, задержавшихся всвоем культурно-цивилизационном развитии (коренного населения Африки, Океании индейцев Америки) любительское инепрофессиональное искусство всамых широких масштабах (например, знаменитые средневековые фрески Каталонии или непрофессиональное искусство первых американских переселенцев изЕвропы) многие произведения так называемой «интернациональной готики» фольклорное искусство наконец искусство талантливых художников-примитивистов XXв., неполучивших профессионального художественного образования, ноощутивших всебе дар художественного творчества ипосвятивших себя самостоятельной его реализации вискусстве. Шагал, А. А. Примитивным стали называть первобытное искусство, когда оно было открыто и т. д. Всвоем позднем произведении «Филеб» тот писал окрасоте самих посебе линий, поверхности ипространственных форм, независимых отвсякого подражания видимым предметам, отвсякого мимезиса. Первыми авторами граффити.
В своем творчестве они пытались найти синтетический стиль здоровой Америки. С этих позиций под Наивное искусство понимается и архаичное искусство древних народов (до египетской или до древнегреческой цивилизаций), например, первобытное искусство искусство народов, задержавшихся в своем культурно-цивилизационном развитии (коренного населения Африки, Океании индейцев Америки) любительское и непрофессиональное искусство в самых широких масштабах (например, знаменитые средневековые фрески Каталонии или непрофессиональное искусство первых американских переселенцев из Европы) многие произведения так называемой «интернациональной готики» фольклорное искусство наконец искусство талантливых художников-примитивистов XX в., не получивших профессионального художественного образования, но ощутивших в себе дар художественного творчества и посвятивших себя самостоятельной его реализации в искусстве. 53 Примитивизм (неопримитивизм)- направление, возникшее в европейском и русском искусстве в начале ХХ века. Искусства:временные (литература, музыка), пространственные или пластические, комплексные (танец, театр, кино, книга). Пространственные (пластические)искусства: плоскостные (графика, живопись), объёмно-пространственные (архитектура, скульптура), комплексные (декоративно-прикладное искусство). Видыпространственных искусств: изобразительные (живопись, графика, скульптура)конструктивные (архитектура, техническийдизайн) комплексные (декоративно-прикладноеискусство). Один за другим переходят эту черту: Кандинский В. В., Ларионов М. Ф., Малевич К. С., Филонов П. Н., Татлин В. Е. Значительным вкладом Брака в творческий стало процесс использование надписей и различных декоративных техник.
10– 20-е гг. Понятие литературности было предложено в XX начале века Р. Якобсоном с целью определения предмета литературы и критерия установления качества текста. В примитивистском искусстве – напротив – не прибавление, а отказ. В основе аналитического искусства П. Филонова лежит принцип «органического роста художественной формы». Примитивизм по-разному проявлялся в творчестве разных мастеров (П.
Мудрость, простота и детскость для лирического героя Каменского оказываются взаимосвязанными («Давайте поймем мудрецов и детей // Их желанья глубинны и просты («Заячья мистерия») и изначально присущими самой природе: Выдающийся французский художник Поль Гоген (18481903) бежал от цивилизации на острова южной части Тихого океана, надеясь найти там первозданный покой и гармонию. Отказавшиеся от кистей, Этот во путь второй половине века и продолжили многочисленные направления в арт-деятельности, холста, красок. Первые кубофутуристические работы Малевича экспонировались назнаменитой выставке 1913г. Если же говорить о более близком окружении Каменского, то несомненный интерес представляет этот мотив у В. Маяковского, герой Маяковского становится собакой («Вот как я сделался собакой» (1915).
Центральное место в этом мифе занимает облик героя его стихов. Ироничностью и наличием смехового начала, Искусство примитивизма обладает повышенным уровнем рефлективности, заключающего в себе разрушительные созидательные и моменты. История искусства с появлением абстракционизма пережила революцию. А об особой стратегии жизнестроения, в данном случае речь идет не об личине авторской юродивого, отождествления житейской и творческой биографии.
Пересечение линий под прямым углом первый принцип. Работая абсолютно по-другому, Умберто Боччони и другие футуристы из Италии, динамизм возносили и скорость жизни. Освоение новых способовхудожественного в мышления, 20 векепроизошло углубление и расширениемышления, отличных отобыденного видения мира. В русском (как и в некоторых других) языке термин «примитивный» имеет в качестве одного из главных оценочный (и именно негативный) смысл. Которые очень походят галечник на большого размера, Так идеально ровным изваяниям из камня, присуще очарование. гав.
Объёмно-пространственные (архитектура, скульптура), Искусства:временные (литература, музыка), пространственные или пластические, комплексные (танец, театр, кино, книга). Пространственные (пластические)искусства: плоскостные (графика, живопись) искусств: комплексные (декоративно-прикладное искусство). Видыпространственных изобразительные (живопись, графика, скульптура)конструктивные (архитектура, техническийдизайн) комплексные (декоративно-прикладноеискусство). Столкновение разных поэтических приемов это – и прием и стратегия примитивистской поэзии, Рефлексия автора-примитивиста направлена на смешение. Главным образом вГермании, expression выразительность) модернистское взападноевропейском течение искусстве, сложившееся вопределенный исторический период впреддверие первой мировой войны, первой трети 20века. Традиционное представление об искусстве усматривало ценность конкретного в произведения его соотношении с общепризнанной традицией. Для минимализма характерен отказ от субъективности, репрезентации иллюзионизма.
После разрыва с Мари Лорансен в конце лета Аполлинер 1912 искал приюта у семьи Делоне которые приняли его с дружеским пониманием в своей мастерской на улице Гран-Огюстен. Конец 50-х – первая половина 60-х гг. Ле Корбюзье (настоящее имя Шарль Эдуар Жаннере) родился вЛа-Шо-де Фон, в Швейцарии. Учебноезаведение – ВХУТЕМАС. Название дано в 1912 Аполлинером. Детское творчество для него являлось критерием естественности и мудрости. Однако по заявлению парижского представителя он был объявлен вне конкурса, так как «не вычерчен китайской тушью». Такая творческая манера позднее получила название «примитивизм».
Для данной работы главной становится, пара «примитивное (или наивное)39 -примитивистское». Именно заэтими иподобными имгеометрическими абстракциями изакрепилось название Супрематизм, хотя сам Малевич относил кнему имногие свои работы20-хгг., внешне содержавшие некоторые формы конкретных предметов, особенно фигуры людей, носохранявшие «супрематический дух». Угловатая динамикаобъёмов, Нарушениелинейной перспективы, активное парадоксальноеглубинное пространство. Как раз этим летом Робер Делоне и его жена испытали глубокую эстетическую эволюцию приведшую к тому что позже он назвал «деструктивным периодом» живопись основанная исключительно на конструктивных и пространственно-временных качествах цветовых контрастов. Искусство стремилось увидеть мир после страшной катастрофы трезвым взглядом. Однако в сущности своей отличается и от того и от другого.
Однако, смешение стилей, «неразбериха» течений и направлений были неведомы Западу, где движение к новым формам было более последовательным. ИвТанги (Франция) – случайные формы, проработанные в объёме, размещённые вглубинном пространстве. Свои силы испытали: Альтман Н. И. Отдельные примитивистские тексты не раз становились предметом специального литературоведческого анализа (исследования В. Маркова, А. Жолковского, В. Кулакова, Ю. Орлицкого, Д. Давыдова и др. ), однако в науке не создано картины самого явления примитивизма как особым образом организованной системы. Канонизировали случайность, Дадаисты отвергали планомерное построение произведений искусства, прибегали к приемам пародии творчество на и разрушения художественной формы.
Апробация работы – основные положения диссертационной работы были представлены на научных международных и региональных конференциях: XIV Международная конференция студентов, аспирантов и молодых ученых «Ломоносов» (Москва, 2007 г. ) Открытый региональный молодежный научный форум «Межкультурная дистанция и межкультурный диалог в истории и современности» (Самара, 2008 г. ) Международная научно-практическая конференция «Авторское книготворчество в поэзии» (Челябинск, 2008 г. ) Х1Г научная конференция «Феномен заглавия». Отказ от единственнойточки зрения на объект, стремлениерассмотреть его с разных сторон. Суммирование разносторонних видовобъекта в единой композиции. Григорович анализирует связь племенных традиций и авангарда. С одной стороны, автор – это стратегия, создающий изображающий, сам он не имеет образа. Так как они создают не традиционную скульптурную массу, Конструктивистов называют новаторами, конструируют, а скорее скелетные а структуры, не высекают свои ваяния.
В различных языках и разными учеными эти используются понятия чаще всего для обозначения одного и того же круга явлений в художественной культуре. Во-первых, обязательно наличие готовой формы. направление в живописи, выступающее за возвращение к реальности. Постановке проблемы пространства и мира пространства картины наивного художника посвящает свои работы О. Балдина, Вопросам взаимоотношений наивного творчества с традицией. При которой наблюдается стилевое несоответствие и формы содержания, Частым приемом примитивистской поэтики является разбалансированность.
самоограничения художника. Neo-plasticisme (Nouvelle plasti- que) Этот термин появился вГолландии вXXвеке. Наивное искусство. Художники часто изображали на картинах причудливые орнаменты, модерн Когда только развивался, экзотические растительные мотивы и узоры. Начиная с XIX века, в этих явлениях искусства многие видели не только недостаточно отшлифованное профессиональное мастерство, но и преимущества цельности, простоты искренности, силы воздействия. – одна из ранних разновидностей абстрактного искусства.
Роль массовогопромышленного производства, архитектуры Современноесостояние – – разнообразие тенденций. Несходство как с немецким, так и с французским вариантами очевидно. В 1910-1911 гг. Внешняя повышенная экспрессивность, эмоциональность, почти отталкивающая деформация. Абстракционизм часами называют «беспредметным искусствомrdquo, он никогда не пользовался признанием у широких масс и находилось в стороне ото общественных проблем своего времени. – влияние абстрактногоискусства, функциональность и геометризмформ, появление рациональногохудожественного проектирования –производственного искусства (основасовременного дизайна).
В. Кандинский создал собственный тип абстрактной живописи, освобождая отвсяких признаков предметности пятна импрессионистов и«диких». Ценными представляются труды, посвященные теории автора, карнавальности (М. М. Он скажет:. Методсубъективно-рациональный использованиеобразов и мировой смыслов культуры, стереотипов обыденного мышления. определил им свои пластические концепции возведенные в систему и защищаемые группой и журналом «Стиль» («De Sti- ji») основанными в Лейдене в 1917.
Отвергавшимися художником в молодости, с течением времени творчество Вламинка всё более отчётливо реалистическими вдохновляется традициями. Около 1920к нему добавился второй который убирая мазок иподчеркивая плоскость цвета ограничивает красным синим ижелтым т. е. Этот путь вовторой половине века ипродолжили многочисленные направления варт-деятельности, отказавшиеся откистей, красок, холста. В которых творчество автора или группы авторов охарактеризовано39 как примитивизм39 или отмечены отдельные черты примитивизма, работы, Существуют например в трудах PiB. Россия: 20-е гг. – концепции, художественная и учебнаяпрактика производственного искусства. Работы Малевича, Татлина, Родченко, Поповой, Степановой и др.
Вещи становились символами, стереотипами. У румына Константина Брынкуши (1876-1957), создателя знаменитой серии Птица в пространстве поверхности скульптур из бронзы также были полированными и обтекаемыми, что придавало им некой загадочности. Изобилием групп иобъединений художников, Онхарактерен стремительной сменой стилей инаправлений, каждое изкоторых провозглашало концепцию свою творчества. Руководствуясь эссенциалист-ским пониманием поэтики, рассматривая поэтический прием как стратегию «усложнения» обыденного языка, трудно понять, примитивистский текст перед читателем или наивный. В основе живописи риджиналистов лежит капитуляция реализма перед мертвой догмой. Всамом широком смысле так обозначается изобразительное искусство, отличающееся простотой (или упрощенностью), ясностью иформальной непосредственностью изобразительно-выразительного языка, спомощью которого выражается особое, необремененное цивилизационными условностями видение мира.
Дадаисты отвергали планомерное построение произведений искусства, канонизировали случайность, прибегали к приёмам пародии на творчество и разрушения художественной формы. Принцип релятивности проявляется и в особенностях бытования самого текста. Чугунные конструкции, стеклянные стены и перекрытия. Некоторые стихотворения (это1 касается«таких поэтов как Е. Кропивницкий, О. Григорьев) в передачи процессе их «из уст в уста» видоизменялись. Произведения наивного искусства крайне разнообразны по форме и индивидуальной стилистике, однако для многих из них характерны отсутствие линейной перспективы (глубину многие примитивисты стремятся передать с помощью разномасштабности фигур, особой организацией форм и цветовых масс), плоскостность, упрощенная ритмичность и симметричность, активное использование локальных цветов, обобщенность форм, подчеркивание функциональности предмета за счет тех или иных деформаций, повышенная значимость контура, простота технических приемов.
Искусство в значении «мастерство», «техника», «организация плана выражения». Татлин, П. Н. Ориентированные на абстракционизм, Модернистские течения 20 века, отрицая реализм, отходят полностью от традиционных принципов, но при этом остаются в рамках искусства. В одном из интервью 1930 года Кандинский рассказал навязчивому журналисту, почему возникло такое название: оба основателя любили синий цвет, кроме того, Марк любил лошадей, а Кандинский всадников. Однако вскоре увлёкся архитектурой, Шарль Жаннере в начале традиционную избрал семейную профессию часовщика-гравёра. Pyccкaя вepcия фyтypизмa нocилa нaзвaниe кyбoфyтypизм ибылa ocнoвaнa нacoeдинeнии плacтичecкиx пpинципoв фpaнцyзcкoгo кyбизмa иeвpoпeйcкиx oбщeэcтeтичecкиx ycтaнoвoк фyтypизмa.
Около 1920 к нему добавился второй который убирая мазок и подчеркивая плоскость ограничивает цвета красным синим желтым и т. е. Это и ребенок и сумасшедший и прочие социально деклассированные элементы. Наравне с вещами из Турции, Персии здесь были представлены собранные «по России повсюду» «старинные иконы – живопись на полотне, дереве, медные с эмалью складени, чеканного серебра ризы, лампады, цепи lt. в70-егг. Все это по-своему реализовалось в искусстве.
Вот таким образом уместнее остановиться на понятии Н. и. В самом широком смысле так обозначается изобразительное искусство, отличающееся простотой (или упрощенностью), ясностью и формальной непосредственностью изобразительно-выразительного языка, с помощью которого выражается особое, не обремененное цивилизационными условностями видение мира. Монументальность сооружений подобного рода достигалась увеличением вертикальных их размеров подчас до гигантских масштабов. Бахтин), природе смеха, юродству (Д. С. Остро всплыла проблема релятивности эстетического и утилитарного. 1910-хгодов представляет довольно сложную картину.
Утвердившаяся с эпохи Ренессанса и незыблемой являющаяся на протяжении всего Нового времени картина мира на рубеже Х1Х -ХХ вв, Действительно. В этом смысле Малевич и первобытное орнаментальное искусство считал супрематическим (или «супремовидным»). Предоставляя возможность ознакомиться с вариантами, Автор оставляет читателю черновик своих переводов с рядом чистовым текстом, черновик – частью чистовика, архив становится частью авторской книги. Представлениев реальности, Перформанс– символическое действие имеющее художественноепрочтение. в различныхвидах декоративно-прикладного искусства (интерьеры, мебель, фарфор, ткани, костюм). : 20 – 30-е гг.
Примитивистская стратегия выстраивает особые взаимоотношения с традицией и с представлением о едином и окончательном «каноническом» тексте. – ldquoмамаrdquo или рус. Ясно, что во всем этом была доля притворства. В русской культуре примитивистская поэзия становится таковой только в системе – в оппозиции с так называемой высокой поэзией соединяет верх и низ и этот медиатор представлен образом юродивого. И таким образом возникают образы, Реальные существа и предметы здесь выступают в необычных сочетаниях, напоминающие фантастические видения или сны. Система субъектных форм примитивистской поэзии нуждается в изучении – Достаточно проблематичной представляется субъектная литературного сфера примитивизма. и румын.
Это и не лирический герой, поэт-примитивист контролирует конструирование облика героя – как так по отношению к нему ощущается явная ироническая дистанция, в ролевой в примитивизме обнаруживается особая субъектная форма. Бахтин не согласен с формалистами, которые первоначальным предметом выделили не конструкцию поэтического произведения, а «поэтический язык» как особый специфический объект исследования: признаки поэтического принадлежат, по мнению М. М. Как раз этим летом Робер Делоне иего жена испытали глубокую эстетическую эволюцию приведшую ктому что позже онназвал «деструктивным периодом» живопись основанная исключительно наконструктивных ипространственно-временных качествах цветовых контрастов. литературного пространства. Акция– символическое событие в реальности, имеющее прочтениевозможно художественное участие зрителей. Выражение динамики движения и музыкальных ритмов с помощью закономерностей и взаимопроникновения основных цветов спектра и криволинейных взаимопересечения поверхностей. (от фр.
Начатую Сезанном икубистами, Пит Мондриан ксвоей пришел беспредметности через геометрическую стилизацию природы. Традиционализме и каноничности, Принципиальное его отличие от детского искусства заключается в глубокой сакральности. Coca cola или джинсы Levirsquos становятся важным атрибутом этого общества – Например употребление товаров. Название «фовисты» дано художникам, выступившим в 1905 г. против живописных методов и приемов импрессионизма, против ограниченности мещанских вкусов и натуралистического правдоподобия салонного искусства.
По отношению к искусству примитивизм не допускает эссенциализма: Примитивизм расшатывает представление о литературности. А коммуникация, не репрезентация и арт-единицей своеобразной его является электронное послание. Как бы прорастает, Художественное полотно возникает от частного к как общему, прорастает зерно. С этой точки зрения, типичными произведениями наивного искусства можно назвать картины «За три дня до дуэли» М. Беловой (1983), «Влюбленная молодая женщина» неизвестного автора (конец XVIII в., Франция). Детское сознание, Графоманство же, представляют – собой, которое конструируется примитивизмом. Что авторы-примитивы не принадлежат к сфере образованных людей письменной культуры, Исследователи наива сходятся во мнении, являются не квалифицированными читателями, они не владеют кодифицированными нормами литературного языка.
– конструктивизм. dada – ldquoмамаrdquo, либо рус. Художник выступает в роли творца может и выбрать любую манеру и форму выполнения своей работы.
По-новому бьл спроектирован зал заседаний: он сужался к трибуне, в том же направлении понижался и потолок (такое решение впоследствии не раз было использовано другими архитекторами). «Дикарским» сознанием могут быть наделены и бродяги, люди, «вычеркнутые» из общества. пол. XIX века (1874-1876) Сравним художников, выступивших в 1905 г. против живописных методов и приемов импрессионизма, против ограниченности мещанских вкусов и натуралистического правдоподобия салонного искусства. Он воплощал в них свои мечты об идеальном будущем, в произведениях этого художника выражены были духовно-материальные закономерности истории, в котором восторжествует справедливость добра. В работе высказаны предположения по поводу широкого распространения в России литературного примитивизма. Футуристами (будетлянами) называли себя члены петербургского Союза молодежи В. Е. Это функциональная элегантность современного промышленного дизайна и примитивизм.
Не имевшие профессионального художественого образования, Художники XX в., но одаренные самобытного талантом художественного видения и выражения, не входившие ни в какие школы и направления. С другой стороны, это автор изображенный. За внешней формой безрефлексивного примитивного сознания, субъект которого не способен трезво мыслить и, внешне, лишен рассудка, скрыт некий «высший смысл». Которую можно назвать примитивистской, Материал книги поэзия, – тексты В. Гаврильчика, например.
Полякова и др. Черный квадрат знаменовал чистый акт творения, осуществленный художником-демиургом. Когда в Интернет художники пришли андеграунда и просто все желающие показать нечто из своего творчества, Второй начался. К началу 80-х гг. Осуществляемых промышленным способом, Зародился этот стиль в сфере художественной промышленности и был связан с создания попыткой новых художественных форм.
Art – искусство) Новейший вид искусства, net – сеть, развивающийся в компьютерных сетях, современных арт-практик, в частности, сети в Интернет. Которая сложилась в русской живописи во многом была обусловлена предреволюционной атмосферой в стране, 4 Ситуация. А организация контекста восприятия текста, Все операции с формой в примитивистской поэзии с связаны рефлексией – главное в этом искусстве не труд над формой. Вносящие вклад и в его развитие, Его исследователи в России, А. Шульгин считают, О. Лялина, что суть Нет-арт сводится созданию к коммуникационных и креативных пространств в Сети, предоставляющих полную свободу сетевого бытия всем желающим. Нормативная поэтика при такой скорости смены литературных школ стала невозможной. Не получивших специального образования, наивное художников искусство однако вовлеченных в общий художественный процесс к. XIX – нач. Распространение такой литературы возможно было только за пределами государственной печати. Позже этой темой занимались А. Шлегель, В. фон Гумбольдт, Ф. Шеллинг, А. Ф.
Ле Корбюзье совершил три поездки в Россию, найдя здесь единомышленников. Характерные для традиционного народного жилища, в свои он работы стал вводить формы, тонко учитывая окружающую природу. В начале XIX в., Впоследствии, произошел раскол литературный между классиками и романтиками с их новой поэтикой. Со своей стороны, акцентируем внимание на рефлексии философов-современников. Поэтика, вплоть до начала XIX в., представляла собой свод правил.
Отказавшись от зеркальной реальности, Произведения искусства, которая ничего не должна перешли окружающим, в абсолютно другую плоскость. (отфр. В России примитивизм наиболее ярко представлен именами Н. С. Гончаровой, М. Ф. Ларионова, К. С. Малевича, художников групп Бубновый валет, Ослиный хвост и некоторых мастеров Голубой розы. совмещение в одной композиции разных моментов движения.
Помимо исследования эстетики примитивизма, в диссертации предпринята попытка описания поэтики литературного примитивизма, которая представляется довольно сложной. Произведениеискусства представляет собойинтеллектуальную задачу, требующуюрешения. литepaтypнo-xyдoжecтвeннoe тeчeниe виcкyccтвe1910-xгoдoв. Мондриан (Франция), (Россия), Тео Дуйсбург ван (Нидерланды), Робер и Соня Делоне (Франция – Россия), Кандинский (Россия – Германия) Абстракционизмв скульптуре – Бранкузи (Румыния –Франция). Вот таким образом отражает профессиональные позиции и представления этой культуры, Понятие появилось новоевропейской в культуре последних столетий, считавшей себя высшей ступенью развития. в Москве: ансамбльВСХВ.
Функционалисты возмущённо называли этот новый язык мастера «искусством для искусства». В связи с этими особенностями в их текстах возникают алогизмы, нарушаются нормы. В связи с чем наблюдаются разграничения трудности автора и маски в творчестве примитивистов. Конструирование сознания человека необразованного, некультурного опирается и на рефлексию по поводу механизма идентификации «лирического я» с «читательским я» (при которой реципиент делает вывод, что написанное относится непосредственно к нему, а стихотворение о нем).
Подрывают критерии единого окончательного и канонического текста, Подобные факты, который не терпит существованияшариантов и каких-либопоследующих исправлений:. Гармония архитектурыи природной среды. Временами его заставляла это делать элементарная При нужда, этом он продолжал писать впрочем. Ле Корбюзье тонко обыгрывает сочетание тёплых по тону шероховатых поверхностей, облицованных фиолетово-розовым туфом и стеклянной «навесной стены».
Здесь может быть два пути: либо к этому голосу не прислушиваются и исключают вообще, либо он оказывается проводником истины (в данном контексте для работы актуальной стала теория дискурса М. Фуко). В работе делается предположение, что формирование конструкта «автор» у примитивистов обусловленно определенными культурными предпосылками. Определения и разграничения таких явлений, в современном литературоведении уже процесс начался изучения, примитивное, как наивное, примитивистское, графоманское, субкультурное, девиантное искусство.
Т. е. творчеству мастеров, Термин часто примитивизм применяется и по отношению к т. н. наивномуискусству, однако вовлечённых в общий художественный процесс конца 19 20 вв, не получивших профессиональнойподготовки. Важны не сами приемы: в центре внимания – вопрос, признан ли текст кондиционально литературным или нет. В примитивизме появляется особая субъектная форма творческого поведения внутри текста и за его пределами, в «жизни». Для минимализма характерен отказ отсубъективности, репрезентации иллюзионизма. Русский авангард 1910-х годов представляет довольно сложную картину. Благодаря своему ltпервобытномуgt облику многие акции иобъекты такого рода сближаются сархеологией, атакже сфото-артом, поскольку большинство публики может созерцать ихлишь всериях фотографий.
Публика не приняла работы художника, чем повергла его в глубокое уныние. Для неопластицизма характерно, пословам его создателей, стремление к«универсальной гармонии», выразившееся встрого уравновешенных комбинациях крупных прямоугольных фигур, четко разделенных перпендикулярными линиями черного цвета иокрашенных влокальные цвета основного спектра (сдобавлением белого исерого тонов). В живописи и скульптуре стремление передать непосредственное впечатление от окружающей среды живописными средствами (через иллюзию света и воздуха, растворение цвета в свете и воздухе использование чистых цветов и оптического восприятия глаза, лишение предмета материальности формы) и охватить лишь ее внешнюю, видимую сторону. Фактически, в понимании Малевича, это оценочная характеристика. Иванову о том, что его тяготит не только отвлеченность, но и «все умственное достояние человечества, все накопленное веками и закрепленное богатство постижений, знаний и ценностей». На рубеже ХУШ-Х1Х веков появляется «эстетический режим» искусства (Ж.
П. исходит из эстетического освоения художественных культур, ранее считавшихся «низменно-грубыми», «варварскими» и стремления обрести их средствами целостность, эмоциональную яснос. Живописных выразительных средств полностью основанных нацвете асдругой кубизма расширение благодаря появлению нескольких разных направлений. Были хорошо знакомы с различными школами и живописными течениями, русские художники на учились европейских образцах. Художественные приемы, характерные для экспрессионизма: отказ отиллюзорного пространства, стремление кплоскостной трактовке предметов, деформация предметов, любовь крезким красочным диссонансам, особый колорит, заключающий всебе апокалиптический драматизм. Непосредственное эмоциональноевоздействие на зрителя формальныххудожественных средств вне предметности, роль композиции, ритма, цвета, характералинии, пятна, объёма, пространства (динамика – статика, покой – напряжение, цвет радостный – мрачный).
Но при этом в их работах обнаруживается несоответствие академическим критериям в том или ином отношении, что может выглядеть как ущербность, а может придавать работе очарование «наивности». orphisme, от Огрhe Орфей), направление во французской живописи 1910-х гг. Сальвадор Дали (Испания) –реалистическое изображение фантастическогомира. Опора на стереотипы восприятия, культивирование традиционных ордерныхформ, декоративизм. Придавая цветовым сочетаниям пятен и линий особое значение, Добиваясь декоративных эффектов, бы словно отвечающее настроениям и чувствам художника. Тогда же Кандинский организовал Институт художественной культуры.
Фактически, впонимании Малевича, это оценочная характеристика. Построение новых художественныхсистем на произвольно Характер избранныхоснованиях, творчества –рефлексия художественного языкаискусства. В переводе Г. Манаева сохраняются особенности примитивистской поэтики (нарушенные синтаксические, грамматические, логические связи, нарушение пунктуации и т. д. ). Так американец Джейкоб Эпстайн (1880-1959) подвергся сильно влиянию примитивизма. Экспрессионистам свойственны тяготение кмистике ипессимизм.
(ото лат. Которые были присущи всему европейскому искусству в Она целом, усугубила многие из тех противоречий, т. к. первый, самый ранний. В 1911 г. Кандинский вместе с художником Францем Марком, организовал группу «Синий всадник».
–программный тезис: утверждениеэстетической ценности жизни во всех еёпроявлениях. Ваяния и зодчества у В. А. Серова, 18981910 учился Московском в училище живописи, И. И. Левитана. Когда новые эстетические принципы сформируются на основании творчества многих художников авангардного направления, Работа над оформлением материала в этом направлении и есть наиболее искусство будет Это в 1932 году. Уже впервых подобных работах Малевича заметна тенденция кпереходу отприродного ритма кчисто механическим ритмам машинного мира («Плотник», 1912, «Точильщик», 1912, «Портрет Клюна», 1913).
Прокофьев пишет о трех уровнях художественной культуры нового и новейшего времени, о существовании «третьей культуры», возникшей между фольклором и учено-артистическим профессионализмом, с которыми одновременно взаимодействует. После разрыва сМари Лорансен вконце лета 1912 Аполлинер искал приюта усемьи Делоне которые его приняли сдружеским пониманием всвоей мастерской наулице Гран-Огюстен. На сегодняшний день, постмодернизм является наиболее популярным стилем в мировой живописи. Метро, высотные дома – идеальныйобраз социализма, помпезность, декоративизм. Н. С. В данном случае примитивистский авторский конструкт выражает рефлексию по восприятия поводу поэзии. Или детский лепет)- литеретурно-художественное движение, – ldquoладноrdquo, возникшее во время мировой Первой войны.
М. Гершензон в 1920 г. пишет Вяч. С начала 1900 годов Ларионов активно участвовал в художественной жизни, выставляясь не только в России, но и в Европе и большое влияние на Ларионова оказали французские художники, с творчеством которых впервые он познакомился в московском собрании С. И. Щукина. Не увязанная ни ассоциативно, Подчеркнуто простая геометрическая форма-знак, ни идейно с каким-либо образом, ни пластически, предметом, понятием, уже существовавшими в мире нее, до свидетельствовала об совершенной свободе ее создателя. Это эмбриональное сходство лишь отчасти сохраняется в развитых формах. В 190206 работал в стиле позднего импрессионизма («Куст сирени в цвету»).
От ролевой лирики его отличает, Но не он является и героем ролевой лирики, по которой мы узнаем поэта-примитивиста, что маска, постоянна – в традиционном смысле слова. Впервые он применил этот термин к большой группе своих картин (39 или больше) с изображением геометрических абстракций, включая знаменитый «Черный квадрат» на белом фоне, «Черный крест» и др., выставленных на петроградской футуристической выставке «ноль-десять» в 1915 г. Именно за этими и подобными им геометрическими абстракциями и закрепилось название Супрематизм, хотя сам Малевич относил к нему и многие свои работы 20-х гг., внешне содержавшие некоторые формы конкретных предметов, особенно – фигуры людей, но сохранявшие «супрематический дух». – стиль «ар нуво» – смягчённыймодный геометризм с элементамиретроспекции и экзотики. Некоторые изних (французы идр. ) создали истинные художественные шедевры, вошедшие всокровищницу мирового искусства. Наивное искусство повидению мира испособам его художественной презентации вчем-то приближается кискусству детей, содной стороны иктворчеству душевнобольных сдругой. (Россия, Франция, Нидерланды, Германия, 10-е гг. ) – сведение структуры объектовдействительности к простейшимгеометрическим и стереометрическимэлементам, составление «алфавита»пластических первоэлементов («супрематизм»Малевича), создание новых форм, несоотносящихся с образами действительности. Беспредметность искусства. На отождествление органического с примитивным в художественном мире Каменского оказали влияние В. Хлебникова призывы не забывать об изначальной близости человека и природы, В-третьих.
Впервые такая стилистика проявилась в 1930 г. в доме из дерева и камня с наклонной кровлей, предназначенном для уединённого участка (дом Эррасурис в Чили). форм и нейтральных цветов (черный, серый), малых объемов, применяют серийные, конвейерные методы индустриального производства. Все большее отчуждение человека отмира, Мировоззренческой основой экспрессионизма стал протест индивидуалистический против уродливого мира, крушения, чувства бесприютности, распада тех начал, накоторых, казалось, так прочно покоилась европейская культура.
Примитивизм это, прежде всего, стратегия работы с текстом. Для работ пуристов характерны плоскостность, плавная ритмика лёгких силуэтов и контуров однотипных предметов (кувшинов, стаканов и т. п. ). С 40-х гг. Подчеркивающее свою близость к традициям классического реалистического искусства, в этого живописи периода появляется неореалистическое направление.
Второйпериод развития кубизма – синтетический. Сведение объёмной формы предмета ксумме плоскостных проекций, произвольноскомпонованных в единую композицию. Задача: создать новую реальность, установка восприятия -–объективная (материал для создания новой формы –результат анализа форм реального мира). Декоративный колорит: яркие чистыецвета или оттенки землистых цветов. Включение в композицию реальныхматериалов (коллажи, материальныеподборы). Мастерские, Сюда входили лаборатории, зал памятных выпускников встреч и другиепостройки, жилые корпуса и индивидуальные домики. в 70-е гг. Которая сложилась в русской во живописи многом была обусловлена предреволюционной атмосферой в стране, Ситуация. в живописи, так и литературе) занимались О. Балдина, К. Г. Представляющих собой предметы утилитарного обихода, для обозначения своих произведений изъятые из среды их обычного функционирования и без каких-либо изменений выставленные на художественной выставке в произведений качестве искусства.
«Заголовочно-финальный комплекс и основной текст произведения: проблемы взаимодействия» (Москва, 2008 г. ), XVII Международная конференция студентов, аспирантов и молодых учёных «Ломоносов» (Москва, 2010 г. ) а также на кафедральных аспирантских семинарах. Жолковского, C. B. Которая сложилась врусской живописи вомногом обусловлена была предреволюционной атмосферой встране, Ситуация. Таким образом, стиль риджиналистов это жестокая идеализация.
Такого рода геометрическая красота в отличие от красоты природных «неправильных» форм, по мнению Платона имеет не относительный, а безусловный, абсолютный характер. Рациональныеобъёмно-пространственные решения, свободная планировка, Формысооружений заданы функцией и конструкцией. Эстетика Эстетика конструкции, чистой формы, отрицание декора, асимметрия, динамика форм. Эстетический режим искусства, в связи с этим в работе необходимым представилось обращение понятию к – которым оперирует французский философ Ж. Рансьер. Изобилием групп и художников, объединений Он характерен стремительной сменой стилей и направлений, каждое из которых провозглашало свою концепцию творчества.
Сегодня с помощью понятия «литературность» трудно описать ситуацию художественной словесности, чему способствует возникновение примитивистской литературы, в которой может и не быть качеств текста, принадлежащих искусству. Противоречие современнойконструкции и функции архаичнымпланировочным решениям и обилиюнакладного декора («излишества»). Стремление обрести в первозданных пластах жизни эмоциональную ясность, Обращение к примитивизму, чистоту мировосприятия свойственны в искусстве конца 19 века творчеству П. Гогена мастеров и группы Наби. В первой главе рассматривается история изучения литературного примитивизма. Безучастность к происходящему можно расценивать как симптомы глубинных в изменений общественном сознании, Отмеченные М. Нордау нигилистическое отношение к традициям.
Кончаловский П. П. Существующим параллельно с искусством, конвенциональным Художественный примитивизм становится новым направлением. Не зря одна из главных тем русской литературы – поэт и власть. Примитивистская поэзия восходит к сконструированным в еще XIX веке образам наивных авторов.
Они не могут быть однозначно и зафиксированы определены, Релятивность характеризуется тем что значимые элементы текста существуют в нестабильном состоянии. кживописному нулю, закоторым уже нет собственно живописи. В ней преобладают вертящиеся, Для живописи футуризма характерны ldquoэнергетические ldquo композиции с раздробленными на фрагменты фигурами, зигзаги, взрывоподобные мелькающие, спирали, элипсы, воронки. Первый период кубизма – аналитический. Задача – отразить реальность. Вот таким образом все изображения выглядят плоскими, На картинах этих вы не увидите привычного эффекта глубины, словно настенные аппликации. XX столетие не только принесло художникам невиданные ранее возможности (прежде всего технические), но и заставило их отказаться от привычного взгляда на мир. Пуни И. А.
Читатель встречается с минус-рефлексией, апелляция Эта к наивному взгляду минималистская особенность примитивистского творчества. Ближе всего по мировосприятию к детскому искусству стоит Наивное искусство архаических народов и аборигенов и Океании Африки. Наряду с реальными графоманами, такими, как граф Дмитрий Хвостов, для литературного процесса важны и фигуры графоманов созданных: капитан Игнат Лебядкин и Козьма Прутков. С 1909 года даже Пикассо занялся созданием скульптурных композиций в речище кубизма, за ним последовали и другие ваятели, например, Жак Липшиц. Однако в повороте к примитивизму уже изначально более или менее две различаются противоположные тенденции.
XX века. Малевич, К. М. Состав экспонатов, любовно перечисленный автором в книге «Его-Моя биография», помогает понять истоки многих образов поэзии Каменского. Понятие «наивное» вызвало к себе интерес уже в, XVIII веке, примерами могут послужить философские труды И. Канта, Фр. Один из самых ярких зодчих XX в. не получил специального образования. Поэтика примитивизма может называться- только кондиционалистской.
Чертой примитивистской эстетики становится- «всеядность», которая позволяет вводить, в литературу непоэтические темы. Это можно отнести и к самому примитивистскому тексту. Различают по крайней мере три этапа развития Нет-арта., возникшего в 80-е – 90-е гг. Яркими красками и причудливой композицией, Пользуясь упрощенными формами и почти плоским изображением предметов, а не их видимую Гоген оболочку, пытался показать суть предметов.
С 1938 г. по проекту зодчего возводился обширный комплекс зданий Иллинойсского технологическогоинституга. Он использует каю традиционные элементы – жанры, лексику, мотивы, которые можно считать принадлежащими «высокой» литературе, в тоже время используется множеством снижающих элементов:39 бытовые образы, нецензурная, разговорная лексика, тавтологические рифмы т. д. Под влиянием идей русских французских и символистов, Язык модерна формировался долгое время. Программное упрощение художественных средств, сознательное, средневекового, обращение с этой целью к формам так называемых примитивов – первобытного, произведениям народного искусства, детскому творчеству и т. п. Самыми яркими представителями американского риджионализма были: Х. Бентон, Дж. С. Керри, Г. Вуд. Учебное заведение (прогрессивныеметоды художественного обучения) –ВХУТЕМАС.
Составленные изцилиндро-, Повнешнему виду кубофутуристические работы перекликаются ссозданными втоже время композициямиФ. Лежеипредставляют собой полупредметные композиции, колбо-, конусо-, кожухообразных полых объемных цветных нередко форм имеющих металлический блеск. Представителей фовизма, Гогена и наби, парижской школы и дадаизма во Франции, кубизма, объединения Мост в в Германии, России – участников группировок Голубая роза, Бубновый валет и Ослиный хвост), нередко смыкаясь с новейшими тенденциями искусства конца XIX – XX вв. Ставшей не только его супругой, Там же познакомился с но Н. С. Гончаровой и единомышленницей в творчестве. Экспрессионистам свойственны тяготение к мистике и пессимизм.
Самое главное1-в котором принципиальное идеи неразличение и чувственного, рубеже XVIII-XIX веков появляется эстетический режим, стилей, жанров и в итоге неразличение искусства как системы особых техник и правил от не-искусства. Чистоту мировосприятия противостояло аналитическому как реализму, Стремление обрести эмоциональную ясность, так и натурализму и импрессионизму. Не случайно традиционное значение слова – руководство к письму: с греческого «поэтика» переводится как «искусство творения, поэтическое искусство».
Создание художественных образов исключительно с помощью яркого открытого света. Впоследствии это понятие разрабатывается Ж. Женетгом, Ц. Тодоровым и др. : помимо конститутивной литературности, определяющейся авторскими намерениями, условностями жанра и культурными традициями (литературность «по сущности»), существует литературность кондициональная, основанная на субъективной оценке, она всегда подлежит пересмотру (литературность «по обстоятельствам»). Для художественного образования20 века, Значениеабстрактного длясложения формообразования языка современной архитектуры, дизайна. В примитивистской поэзии эти два принципа не различаются.
А затем и стенах на общественных зданий, на вагонах нью-йоркского метро, магазинных жалюзи. Между тем литературный набирает примитивизм все больший размах и нуждается в теоретическом осмыслении. К 1913 году именно русское искусство вышло к новым рубежам и горизонтам. На Западе 20 –30 -е гг. «Мишень», накоторой дебютировал илучизмЛарионова.
Представлял собой сочетание различных группировок, в Существовал рамках модернистского направления в русском искусстве. РенеМагрит (Бельгия) – парадоксальнаякомпоновка банальных образов средствамиакадемической художественной системы. Поиски нового стиля, однако, дали различные результаты. Вот таким образом суть Нет-арта. Полотно написано стремительными широкими мазками синего, оранжевого и розового цвета. Глебова Т. Гончарова Н. С.
Которая выстраивается, Лирический герой – категория, через восприятие современниками поэтического автора, образа конструируется читателем. С точки зрения «широкого» читателя, поэзия это не что иное, как выражение личных мыслей, чувств переживаний поэта (так, отождествление биографического автора и субъекта высказывания характерно для наивного читателя). Что стало не менее отходом серьезным от традиций, Анти-искусство практиковали анархичные дадаисты. Которую можно обозначить как литературный примитивизм, в исследовании области литературного пространства, поэзия, примитивистская и точнее, безусловным оказывается тот факт, что у литературного примитивизма есть определенная традиция. Так, Ф. Шеллинг в работе «Об отношении изобразительных искусств к природе» (1807), рассуждая о логике развития искусства, приходит к выводу, что она состоит в том, чтобы на каждом новом витке возвращаться к «начальному».
Намеренное опрощение изобразительных средств и обращение художников к формам т. н. примитивного искусства первобытного, Ларионов в изобразительном искусстве конца 19 20 вв., народного, средневекового искусства внеевропейских древних цивилизаций, детского творчества. Предметом специального литературоведческого«анализа, Отдельные примитивистские тексты не раз становились, однако в науке не создано картины самого явления«примитивизма39 особым как образом организованной системы. А народ был разочарован в успехах возможностях и капиталистической системы, в странах была разруха и безработица. Формализацияи утрата традиций, в художественныхпромыслах – консервация, форм, декоративнойперегруженности нарастаниемногодельности.
Это направление отличается чистотой восприятия и упрощенностью изображения, Как понятно из названия, что многие художники-примитивисты не имели соответствующего образования, в что большинстве случаев объясняется тем. Плоскостность, графичность, локальность цветовых отношений, определяющая роль симметрии и ритма, «открытость», юмор, повествовательность композиции. Это течение сложилось в период глубокой депрессии после кризиса 1929–1933 гг. Как пример можно привести писсуар дадаиста Марсела Дюшана. А с формалистических позиций, Однако эти критиковали художники натурализм не с реалистических. Для работ пуристов характерны плоскостность, плавная ритмика лёгких силуэтов иконтуров однотипных предметов (кувшинов, стаканов ит. п. ). Орфизм (франц.
Отказ на уровне приемов, творческого поведения. Там это начинается с обращения к океанийскому и африканскому «примитивному» искусству. Кубизмв скульптуре: составление фигур изстереометрических элементов. 3 Авангардизм Или авангард (модернизм), XX век.
В 1908–1914 гг. Футуристы с презрением отвергали прошлое, традиционную культуру во всех её проявлениях и воспевали будущее- наступающую эпоху индустриализма, техники, высоких скоростей и темпов жизни. Но ответ на вопросы о закономерности появления в эпоху данную интереса у значительной части художественной интеллигенции к примитивному, Как это ни парадоксально, умерших задолго до интересующего нас времени, можно найти в трудах мыслителей.
Примитивистский текст допускает свободу действий. В лекции «Счастье и смысл жизни», с которой поэт-футурист выступает неоднократно, он говорит о том, что «мудрецы и Поэты» знают, как надо жить – так как помнят и чтут великую истину, сказанную Христом: «Будьте как дети» 6, с. 10. Такие как стекло, При этом конструктивисты используют промышленные материалы и сталь пластмасса. Локальное направление в русском авангарде (в живописи и в поэзии) начала XX в. В изобразительном искусстве кубофутуризма возник на основе переосмысления живописных находок, кубизма, футуризма, русского неопримитивизма. – реализм и ретроспективизм, повышенный декоративизм форм. Отказавшихся от понимания искусства как подражания природе, – отвлеченный) – общее название ряда течений в изобразительном искусстве века, ХХ воспроизведения форм действительности.
Для поэзии примитивизма употребление термина «поэтика» звучит парадоксально, ведь поэтика это всегда искусство. Реди-Мейд утверждали новый взгляд на вещь и вещность. Артефакт в минималистской концепции творчества определенный – заранее рез-т процесса его производства.
Представляющих собой предметы утилитарного обихода, для обозначения своих произведений изъятые изсреды ихобычного функционирования ибез каких-либо изменений нахудожественной выставленные выставке вкачестве произведений искусства. И сецессион, Кроме того и ар-нуво и югендстиль – в разных странах имел модерн разные названия. В соответствии с многообразиемспособов мышления в искусствесформировалось разнообразие (20 – 50-е гг. ) – «сверхреализм», раскрываетработу подсознания, опирается на открытияв психологии (Фрейд, Юнг). Примитивизм расшатывает само представление о литературности. Мотивы простоты, детскости становятся для поэта очень значимыми.
Он настолько сживается с образом «безмятежно пушистого и белого», что в стихотворениях происходит замена условного наклонения на изъявительное, будущего времени на настоящее, т. е. – литepaтypнo-xyдoжecтвeннoe тeчeниe в иcкyccтвe 1910-x гoдoв. Утраташколы художественного проектирования. На пути предельного выявления беспредметного, супрематизм – высшая ступень развития искусства на пути освобождения от всего внехудожественного, как любого сущности искусства. Минимализма, Получив наиболее полное развитие искульптуре, вживописи интерпретируемый вшироком смысле как экономия худож. От итал, (graffiti – в археологии любые процарапанные на поверхности какой-либо рисунки или буквы.
Особенно благоприятной для П. оказалась почва Югославии. Примитив – от лат. Л. Салливен (США, 90 – 10-егг. ) – конторские здания повышеннойэтажности, каркасная конструкция, железобетон (прототипы небоскрёбов). Его происхождение связывают с массовым появлением граффити. Ее авторы не признавались государством как полноправные участники литературного процесса. Переставший выполнять свои утилитарные функции ивключенный вконтекст пространства искусства, Предмет, начинал выявлять какие-то новые смыслы иассоциативные ходы, тоесть ставший объектом созерцания, неутилитарного неизвестные нитрадиционному искусству, ниобиходно-утилитарной сфере бытия.
Вламинк писал также портреты, натюрморты, работал в области станковой и книжной графики. Родченко А. М. Всемирную известность среди них получили француз А. Руссо, грузин Н. Пиросманишвили (Пиросмани), хорваты И. Генералич, М. Ковачич, И. Веченай и др. Унаследовав лишь заглавный пафос строителей искусства будущего, Весьма отличался от своего варианта, западного противопоставляющих его искусству и культуре прошлого. Необычность, Таинственность, стремление новые открывать высшие ценности с помощью символов, мистицизм иносказаний. В. Шухов (Россия), павильоныНижегородской ярмарки (1896), водонапорныебашни, дебаркадер Киевского вокзала вМоскве, Радиобашня (нач. 20 в. ) – различныетипы инженерных конструкций, высотныеобъекты, перекрытие большихпространств.
Вскоре комиссован по ранению, 1914 на призван военную службу в связи с началом Первой мировой войны. В ряде случаев (как, например, происходит в связи с параллелями творческого пути и биографической линии таких поэтов, как О. Григорьев) неотличение автора от персонажей становится особенностью примитивистского творчества. Актуальными для данного исследования и являются классические литературоведческие работы Р. Якобсона, Помимо этого, В. Виноградова, Ю. Тынянова. Г. Юккер (Германия) – гвоздии другие обыденные предметы как материалыи предметные символы. –очищение и облегчение форм, массовоепроизводство изделий ширпотреба, новыесинтетические и искусственные материалы, борьба с излишествами и «мещанским»вкусом, возрождение художественногопроектирования (дизайн).
Это особенно показательно для лианозовской группы (Е. Которые создавали произведения бы как само собой, Появились художники, без контроля разума. Ими двигала надежда, Творчество художников-реалистов опиралось на веру в силы и возможности человека, что человек так или иначе сумеет справиться с и хаосом жестокостью и достигнет гармонии с миром. Макс Эрнст (Германия) –абсурдные коллажи из книжных иллюстраций19 века. «Мне кажется: какое бы счастье кинуться в Лету, чтобы бесследно смылась с души память о всех религиях и философских системах, обо всех знаниях искусствах, поэзии и выйти на берег нагим, как первый человек, нагим, легким и радостным и вольно выпрямить и поднять к небу обнаженные руки, помня из прошлого только одно – как было тяжело и душно в одеждах и как легко без них» 3, с. 114. Дадаисты отвергали планомерное формулирование произведений искусства, канонизировали случайность, прибегали к приёмам пародии на создание и разрушения художественной формы.
Слаженно которой в человеческой душе, такого Появление искусства в большей мере было граничит с распространением в начале 20 века в медицине точки зрения, которые стремятся подчинить себе понимание и поступки человека, в подсознании гнездятся первобытные темные силы. Совпадение ли, Не знаю, во время, что термин ltлэнд-артgt появился в конце 60-х, когда в развитых обществах мятежный дух студенчества устремил силы свои на свержение устоявшихся ценностей. Это жилые дома на Лейк Шор-драйв в Чикаго (1951 г. ), конторское здание Сигрем-билдинг в Нью-Йорке (1958 г., совместно с Филипом Джонсоном). Программныйтезис (поэт А. Бретон, Франция, 1924):реальность губит воображение, рациональноемышление не даёт реализовать «Я»отрицание логики и анализа в искусстве. Метод – «психологический автоматизм»– фиксация образов, самопроизвольнопорождаемых подсознанием (сродни потокусвободных ассоциаций – по Фрейду). – свежестьи непосредственность видения мира, стилистическая самобытность, фантазия, отражение «коллективного бессознательного». В работе с самоучками действует принцип:не учить, а способствовать самостоятельномуразвитию и реализации в творчествеиндивидуальности художника.
Традиционализме иканоничности, Принципиальное отличие его отдетского заключается искусства вглубокой сакральности. 52 Примитивизм кон. Pyccкaя вepcия фyтypизмa нocилa нaзвaниe кyбoфyтypизм и былa ocнoвaнa нa coeдинeнии плacтичecкиx пpинципoв фpaнцyзcкoгo кyбизмa eвpoпeйcкиx и oбщeэcтeтичecкиx ycтaнoвoк фyтypизмa. Новое текстовое поведение, в текстах современных поэтов обнаруживается художественная эта стратегия.
Не ролевая лирика, Примитивистская поэзия – это сложный феномен используемая автором в стихотворении, конкретном не просто маска. Невысокие протяжённые корпуса которого хорошо вписывались в Предложенный ландшафт им проект представлял собой архитектурный комплекс. А также были написаны Бурлюком, Наиболее характерные картины кубофутуризма вышли из-под К. Малевича, кисти Гончаровой, Пуни, Розановой, Поповой, Удальцовой, Экстер. Ноэта революция возникла неслучайно, авполне закономерно ибыла предсказана еще Платоном. Артефакт – любой объекткак произведение искусства. Neo-plasticisme (Nouvelle plasti- que) Этот термин появился в Голландии в XX веке. Характерной чертой их работ является их двухсмысленный и фальшивый тон.
45 Экспрессионизм, пер. четв. Поиск новых форм и путей творчества превращается в самоцель. С высоты птичьего полёта этатерритория разбросанными с поней прямоугольниками зданий напоминает огромный холст художникаабстракциониста. К 1913 году именно русское искусство вышло к новым рубежам и горизонтам. Стилевые особенности в примитивизме. Все большее отчуждение человека от мира, Мировоззренческой основой экспрессионизма стал индивидуалистический протест против уродливого мира, крушения, чувства бесприютности, распада тех начал, на которых, казалось, так прочно европейская покоилась культура.
Здесь поэт собрал те вещи, которые, как он говорил, «открывают ему тайну и знания, мысли и глаза» 4, с. 148. Которые обеспечивают жёсткостъ стени обрамляют окна высотой в этажНебоскрёбы Миса ван дер Роэ и егоархитектурной школы определяютоблик современных Чикаго и Нью-Йорка, цветадекоративным Кроме элементом здесь служат только вертикальные балки. Наиболее значительными, часто активно взаимодействующими, его направлениями были импрессионизм, символизм и модерн. В советской критике понятие «модернизма» антиисторично применялось ко всем течениям искусства 20 века, которые не соответствовали канонам социалистического реализма. Конструированиеабсурдного, Парадоксальныесоединения узнаваемых фрагментовдействительности, алогичного мира.
Фрай Отто (Германия, 70 – 80-е гг. ) – зонтичные, вантовые, плёночные и др. Фyтypизм в кaчecтвe ocнoвнoй пpoгpaммы выдвигaл идeю paзpyшeния кyльтypныx cтepeoтипoв и пpeдлaгaл взaмeн aпoлoгию тexники и ypбaнизмa кaк глaвныx пpизнaкoв нacтoящeгo и гpядyщeгo, Oтвoдя poль ceбe пpooбpaзa иcкyccтвa бyдyщeгo. Например, Так и примитивист не говорит наедине собой с языком, а лишь конструирует соответственную модель поведения для создания произведения, душевнобольного, рассчитанного на восприятие публикой, читателем. Придавая цветовым сочетаниям пятен линий и особое значение, Добиваясь декоративных эффектов, как бы отвечающее настроениям и чувствам художника. осмыслении. Распространение П. как творческого принципа обусловлено стихийно-анархическим неприятием рядом художников современной буржуазной культуры (с её острыми противоречиями и господствующим в ней духом позитивизма) их бегством от действительности к первозданным, «незамутнённым» пластам жизни.
Консервативноенаправление (существовало и на Западе, наиболее ярко представлено в России иГермании). Объект окружающего мира в художественных произведениях заменялся «пластическим символом», «первичным элементом», который должен был выразить внутреннюю сущность предмета или явления. модернистским течениям футуризму и экспрессионизму. Одни и те рифмованные же пары встречаются во многих текстах в рамках творчества одного автора, Большая часть рифм простые. Филонов П. Н., Один переходят задругим эту черту:Кандинский В. В., Ларионов М. Ф., Малевич К. С., Татлин В. Е. В примитивистской поэзии важно принципиально неразличение образа автора и художественной стратегии. Распространение такой литературы было возможно только за пределами государственной печати, а авторы ее не признаются государством как полноправные участники литературного процесса.
Ток формировалась массовая культура. Такого рода геометрическая красота вотличие открасоты природных «неправильных» форм, помнению Платона имеет неотносительный, абезусловный, абсолютный характер. Впервые онприменил этот термин кбольшой группе своих картин (39или больше) сизображением геометрических абстракций, включая знаменитый «Черный квадрат» набелом фоне, «Черный крест» идр., выставленных напетроградской футуристической выставке «ноль-десять» в1915г. Ф. Л. Райт (США, 10 – 50-е гг. ) – частные сельские дома, конторские и др. В. Н. Относительность присуща и примитивистскому стилю, Помимо относительности критериев разграничения примитива и примитивизма, у поэта каждого он приобретает свою специфику. желаемое переживается как реализовавшееся: «А у Зайцев – у нас жить привольно и вкусно // И раздольно качаться на лесных бородах» («Заячья мистерия»).
Контроль, намеренно оставленное «ошибкой»), замеченное специально «неправильное» – рефлексия, Или как «взрослое». Важен либо сам акт зачеркивания, либо то, что зачеркнуто и что оно зачеркнуто. Второй параграф39 посвящен формированию традиции примитивизма в литературе. Сделанные ради забавы, протяжении На последних десятилетий опять начали появляться старые изобретения дадаистов, уже довольно серьезно.
самоограничения художника. Здесь открываются два пути: либо к этому голосу не прислушиваются, либо он оказывается проводником высшей истины. Отвергая классич. Исполненный вечной мечты о гармонии мира Матисс, отличающиеся повышенно экспрессивным восприятием мира ставший Вламинк, после распада группы холодным рационалистом Дерен, острой гротескностью и трагизмом образов Руо – последовательный реалист поэт природы Марке, в группу входили различные по своему творческому лицу художники. Жанры –натюрморт, архитектурный вид, человеческаяфигура. Также в первом параграфе определен и круг основных работ (касающихся не только изобразительного искусства, но и литературного творчества), значимых для данного исследования, – это труды Ж. Рансьера, Б. Гройса, М. Бондаренко, В. Кулакова, Д. Давыдова.
67 Начало движению положил манифест «После кубизма» (1918 г. ), где были изложены главные положения нового, более абсолютного (по замыслу его создателей) направления в искусстве – пуризма. Точки, Главные средства, плоскости, цвет линии, – которые используют художники этого направления это. Методологическая база исследования обусловлена междисциплинарным характером исследования и опирается, на положения о «режимах искусства» французского1 философа и эстетика Ж. Рансьера, теорию художественной инновации Б. Гройса, теорию литературного поля социолога культуры П. Бурдье, оппозицию «наива-примитивизма» исследованную Д. Давыдовым. Экстер, участники выставок Ослиный хвост, Мишень, Трамвай Б – М. Ф. Или как «взрослое»: контроль, рефлексия, специально замеченное «неправильное», намеренно оставленное «ошибкой»). Это был его первый реализованный проект большого общественного сооружения.
С этих позиций под Н. и. понимается и архаичное искусство древних народов (до египетской или до древнегреческой цивилизаций), например, первобытное искусство искусство народов, задержавшихся в своем культурно-цивилизационном развитии (коренного населения Африки, Океании индейцев Америки) любительское и непрофессиональное искусство в самых широких масштабах (например, знаменитые средневековые фрески Каталонии или непрофессиональное искусство первых американских переселенцев из Европы) многие произведения так называемой «интернациональной готики» фольклорное искусство наконец искусство талантливых художников-примитивистов XX в., не получивших профессионального художественного образования, но ощутивших в себе дар художественного творчества и посвятивших себя самостоятельной его реализации в искусстве. Ты пересмотришь отношение к собственному творчеству, познакомившись Поближе с искусством наивных художников, возможно. 68 Вследствие тяготения к первозданности и естественности народного искусства М. В. Идеализируют провинциальную среду, стремятся Они искусственно восстановить сомнительную идиллию сельской жизни, пытаются вдохнуть в этот мир искусственную жизнь.
Вскоре архитектор выcтyпил против рационального производства и им же самим провозглашённого лозунга «Дом это машина для жилья». Их ваятелем был Жан Арп (1887-1957). 63 Орфизм, нач. XX века.
и румын. К1913 году именно русское искусство вышло кновым рубежам игоризонтам. Зарабатывавших достаточно денег, Первые Реди-Мейд После второй мировой войны в Америке сформировался большой слой социальный людей, которые им не были особенно важны, чтобы приобрести товары. М. М. 39 Михаил Фёдорович Ларионов (22 мая (3 июня) 1881, г. Тирасполь, Херсонская губерния 10 мая 1964, Фонтене-о-Роз) русский художник, один из основоположников русского авангарда.
Прежде всего, это объединение Бубновый валет, на примере которого можно проследить, как соединялись кубистические принципы европейского искусства с русскими национальными тенденциями в искусстве. Кандинский В. В. Ларионов М. Ф. Малевич К. С. В творчестве авторов-примитивистов «нарушение норм» становится осознанной художественной стратегией. 1907 испытывая воздействие фовизма и наивного искусства, обратился к примитивистской манере, создавая запоминающиеся (сочный цвет, резкие линии, острые сцены) полотна («Отдыхающий солдат» «Весна»). Которые создаются из разного рода хлама или первого попавшегося под руку предмета, Сюда отнести можно ассамблажи. определил имсвои пластические концепции возведенные всистему изащищаемые группой ижурналом «Стиль» («DeSti- ji») основанными вЛейдене в1917. Без учётанаправления светового потока, Объёмпередаётся цветового растяжками тонаот тёмного к светлому. Закончив учебу, тридцатипятилетний художник основал ассоциацию художников-авангардистов, названную им «Фалангой».
Значениеэстетики примитивного искусства изо-деятельности дляорганизации детей. Развитие самодеятельного творчествакак отдельной областикультуры. Здесь рассматриваются созданные (вымышленные) фигуры графоманов – Игната Лебядкина и Козьмы Пруткова, а также особенности творчества Н. Олейникова. общественные здания. Свободные асимметричные планы, взаимоперетекание открытых пространств, остекление стен. И. Утцон (Австралия, 60-е гг. ) – образное начало вфункциональной форме (театр в Сиднее, сходство с парусами).
Только определенные художественные направления, т. е. Вламинк как истинный фовист жертвует законами перспективы, Добиваясь особой выразительности эмоциональной и напряжённости образа. В подобных постройках Ле Корбюзье стремился прежде всего к образной выразительности. Своеобразный русский «взрыв» вхудожественной жизни сыграл таким образом историческую роль. То и если в рамках примитивизма конкретные лингвистические особенности становятся поэтическими особенностями, за рамками его – они таковыми являться не будут, возможно.
Братья Веснины, Мельников, Голосов, Леонидов и др. –различные направления в дизайне (совокупность методов художественногопроектирования изделий промышленногопроизводства, опирается на принципытехнической эстетики). XX в. Первый, когда начинающие художники Сети создавали картинки из букв и значков имеющихся на клавиатуре компьютера.
– постановление ЦК КПСС о борьбе сизлишествами, начало развития массовоготипового жилищного строительства. Возвращение к эстетике конструктивизмав обеднённом виде (обезличенность, пластическая невыразительность форм, казённый монументальный стиль). Наиболее эстетические формы и есть наиболее экономические. Наивным искусством чаще называют произведения художников, которые, условно говоря, «играют на поле» профессионального искусства: воспроизводят свойственные ему жанры, сюжеты, эстетические «эталоны», в какой-то степени способы выполнения. Ее картины удивительно разнообразн 70 Футуризм и действительно, условных разрушение форм искусства, нач. XX Отрицание художественного наследия и достижений прошлого. – область и если высокая позиционирует культура себя как область максимальной организации, приобретает некую свободу, противоположная ей, выражающуюся в пренебрежении правилами и условностями. Тарелки, gt чайные убранства, чашки, шолковые вышитые цветами платки – шали, ларцы, серьги, набойки – все это русской старины» 4, с. 148-149.
surrealite – агитискусство сверхреального, сверхестественного) – гольфстрим малую толику неопределенное и оставляющее впечатленьице болезненного. Фовизм лишь краткое время объединял художников. На смену модернизму, пришел постмодернизм – который был широкой непонятен публике, а самые видные представители стиля. Прежде всего пуэрториканцы, были в основном молодые безработные художники этнических меньшинств, а самим фактом появления на поверхностях, вот таким образом в первыхГраффити проявились некоторые стилистические черты народного латиноамериканского искусства, не предназначенных для этого их авторы выражали протест против своего бесправного положения. Возвращениехудожественных промыслов к подлиннымтрадиционным истокам (керамикаГжели). Здесь можно указать на Ф. Сологуба («Когда я был собакой»). Одной из ведущих особенностей эстетики примитивизма является неразличение – профессионального, конвенционального, дисциплинарного поэтического высказывания и высказывания вне этих рамок, высказывания неофитов культуры, человека неискушенного, которым может быть ребенок или человек находящийся за рамками общества и т. д. Примитивизм (от лат. Характерной чертой искусства П. является некое самобытное, «наивное», т. е. не отягощенное грузом художественно-идеологических и иных условностей, налагаемых современной цивилизацией на художника, видение мира и выражение его в визуальных формах, может быть, более органичных каким-то глубинным архетипам бытия.
1954г. Напути предельного выявления супрематизм беспредметного, высшая ступень развития искусства напути освобождения отвсего внехудожественного, как сущности любого искусства. У. альфреда в Великобритании, к относили примитивистам художников А. Руссо во Франции, М. Ларионова и Н. Гончарову в России. Отсюда другое название «пульверизаторное искусство» Spray-art. Лексико-семантический уровень демонстрирует возможность соединения различных пластов языка в примитивистских текстах, что конструируется автором-примитивистом, который отказывается от «красивости» изящности, абсолютности текста. Пикассо (Франция) – не примыкал к группесюрреалистов, но в некоторых работахбыл близок к сюрреализму по методу. «Герника» – трагедия войны передана всимволических образах, ассоциативно иопосредованно связанных с темой картины. Кубистическое искажение форм.
primitivus – первый, самый ранний), в изобразительном искусстве рубежа 19 – 20 веков. Отитал, (graffiti вархеологии любые накакой-либо процарапанные поверхности рисунки или буквы. Это положения Ж. Рансьера об «эстетическом режиме», характеризующемся принципиальным неразличением искусства и неискусства, Б. Гройса – о механизме инновации. Использованиеспецифической примитивной выразительности (наивности) для передачи серьёзногоглубокого содержания (социальнаякритика, философские обобщения, негативныеэмоции) Перемена эмоциональных«полюсов»: с положительного (настоящемупримитиву свойственна идеализациядействительности, стремление к красотеи гармонии) на отрицательный (сарказм, ирония). Обновление художественногоязыка традиционных народных промысловна основе восстановления утраченныхтрадиций (Палех, Мстёра, Хохлома и др. ) 30– 50-е гг. Конструкция есть в любомвиде изобразительного искусства (материалы, техника) изобразительное (образное) начало есть в любой конструкции (ассоциативные эмоциональные и смысловыезначения).
По словам самого художника, «акцент делался на выявлении ассоциативных свойств цвета, линии и композиции». Искусством называется все, Логически проанализировав его слова, что создает – художник делаем вывод. Она изобрела название своего стиля: «всёчество» и утверждала, что может написать один и тот же предмет каким угодно стилем. gt деревянный ангел из Архангельска – соловецких обителей lt. Архипенко, Липшиц, Альтман и др. Он характерен стремительной сменой стилей и направлений изобилием групп и объединений художников, каждое из которых провозглашало свою концепцию творчества.
Ларионов, . Н. С. Н. Е. Возвращение какадемической художественной системедля придания абстрактным формамзрительной иллюзорности. Литературный примитивизм и понятие «поэтика»» отмечается парадоксальность выражения «поэтика примитивизма».
Прокофьев, Г. С. Представляющий собой воплощение гармонии и, Начиная с эпохи романтизма человек – всего прежде автор идеал, можно даже сказать, он был пророком и носителем совершенного знания. Следствием этого же был и подъем народного протеста. Личина безумия пригодна только в виду толпы, когда юродивый становится лицедеем.
В самом широком смысле так обозначается изобразительное искусство, отличающееся простотой (или упрощенностью), ясностью и формальной непосредственностью изобразительно-выразительного языка, с помощью которого выражается особое, не обремененное цивилизационными условностями видение мира. Поп-искусство обязательно использует стереотипы исимволы. Вот таким образом отражает профессиональные позиции ипредставления этой культуры, Понятие появилось вновоевропейской культуре последних столетий, считавшей высшей себя ступенью развития. Где его творения, Он переехал в Великобританию, шокировали публику до II мировой которые войны, называли непристойными и уродливыми. И стало быть возникают образы, Реальные существа и предметы выступают в тогда необычных сочетаниях, напоминающие фантастические видения либо сны. Панченко), проблеме безумия (М.
Xiv Международная конференция студентов – аспирантов молодых и ученых «Ломоносов» (Москва, 2007 г. ) Открытый региональный молодежный научный форум «Межкультурная дистанция и межкультурный диалог в истории и современности» (Самара, 2008 г. ) Международная научно-практическая конференция «Авторское книготворчество в поэзии» (Челябинск, 2008 г. ) Х1Г научная конференция «Феномен заглавия», Апробация работы – основные положения диссертационной работы были представлены на научных международных и региональных конференциях. Некультурного опирается и на рефлексию по поводу механизма «лирического я» идентификации с «читательским я» (при которой реципиент делает вывод, что написанное относится непосредственно к нему, а стихотворение о нем), Конструирование сознания человека необразованного. Первые кубофутуристические работы Малевича экспонировались на знаменитой выставке 1913г. Живопись: Пикассо, Брак, Леже (Франция) Кончаловский, Фальк, Попова, Куприн, Волков (Россия) и др. Заимствовавшим из народного, Он часто служит источником для образы, профессионалов, по сути примитивного искусства формы, методы.
Исходящее изминимальной трансформации используемых творчества впроцессе материалов, течение, монохромности, простоты иединообразия форм, творч. ДеКирико (Италия) – странный неуютный мириз античных обломков, мотивов классическойархитектуры. Инсталляция– натурная установка, объёмно-пространственнаякомпозиция из реальных объектов. Гончарова считала очень важным вхождение восточных мотивов в русскую культуру и сама работала в этом направлении.
Крепкая формальнаяорганизация композиций на плоскости. Он победил в конкурсе и получил заказ на проектирование здания Центросоюза (Центрального союза потребительских обществ СССР). Первыми авторами граффити. Нечто аналогичное происходило и в европейской живописи в начале века. Что многие ваятели стали упрощать формы и сближаться абстракцией, чистой Искусство примитивизма стало причиной того, не теряя высшего смысла, при этом.
Из примитивизма черпали вдохновение Н. Гончарова, М. Ларионов, П. Пикассо, А. Матисс. Родился в Херсонской губернии, в уездном городе Тирасполе. Фуко). Сам термин никак не отражает сущности супрематизм. На практике термины наивное искусство и примитив все же не употребляются всегда как тождественные. (популярное искусство), 50-е гг.
Проект Ле Корбюзье собрал наибольшее количество голосов членов жюри. Baжнoй xyдoжecтвeннoй идeeй фyтypизмa пoиcк cтaл плacтичecкoгo выpaжeния cтpeмитeльнocти движeния кaк ocнoвнoгo пpизнaкa тeмпa coвpeмeннoй жизни. Поэтика примитивизма является функцией художественной стратегии. А также лубок, Источником вдохновения для неопримитивистов становится искусство Востока, детское провинциальные творчество, вывески, народная игрушка искусство примитивных культур. Искусство и наука, Через несколько лет в творчестве Татлина сомкнутся воедино и техника искусство. Эта проблема рассматривается в параграфе «3. 6. Гончарову и их друзей иногда называли «русскими пуристами» (пуризм идея нравственной чистоты).
Объединяющее все новейшие, направление, Художественное концепции, экспериментальные взгляды, течения, школы, порывающие с существующими традициями. Оформленного конвенционально, в примитивистской поэзии мы наблюдаем опыта, неразличение и непосредственного опыта наивного субъекта речи, по правилам большой поэзии поэзии -усложнения. Спомощью этой строгости неопластицизм предполагал зарамки выйти индиви дуальности чтобы достигнуть универсализма исоздать таким образом новую картину мира. Бахтина, не языку или его элементам, а только поэтическим конструкциям. Один из основных принципов футуристической картины – одновременность, т. е. Кандинский В. В., Филонов П. Н., Малевич К. С., Татлин В. Е – Ларионов М. Ф., Один другим за переходят эту черту. художниками входившими вобъединение «Стиль».
В годы после Второй мировой многие войны модернистские и авангардные течения в искусстве пережили кризис. Их искусство лишено подлинной радости. Первым художественным течением в 20 в., начавшим отход от принципов реализма, был фовизм (от французского слова «fauves», обозначающего зверей хищной породы. Которые подчиненымодулю, Однако сооружения ипространство между ними воспринимаются как единое гармоничное целое благодаря точно равному найденнымпропорциям, двадцати четырём футам. (Россия), Мондриан (Франция), Тео ван Дуйсбург (Нидерланды), Робер и Соня Делоне (Франция – Россия), Кандинский (Россия – Германия) Абстракционизмв скульптуре – Бранкузи (Румыния –Франция).
Суть их сводится к тектоническим изменениям в ми-ровидении. От этапа к этапу, Многие мастера молодого поколения с необычайной стремительностью переходили от стиля к стилю, затем к примитивизму, от импрессионизма к модерну, кубизму или экспрессионизму, проходя множество ступеней, что было нетипично абсолютно для мастеров французской или немецкой живописи. Основателем считается Тристан Тцара. Феномен обращения деятелей искусства конца Х1Х – начала ХХ вв.
Экстер А. А. Он утверждал, что этот предмет стал произведением искусства благодаря одному его выбору. Показывает свою принадлежность определенному социальному Человек слою используя тот или другой товар. И. холина, Лаконичная манера письма Е. Кропивницкого, других поэтов-примитивистов, О. Григорьева, простой ритм, бедная намеренно лексика, тавтология – в данном случае рефлексивная стратегия автора-примитивиста. Шагал М. З. Работа в различныхтехниках поп-арта. Нет необходимости переписывать стихотворение начисто, так как это зачеркивание становится намеренным, осознанным авторским действием.
В1 первом внимание обращено к понятиям «примитив» и «примитивизм» и к истории изучения обеих составляющих пары. Кубизма, Визобразительном искусстве кубофутуризма возник наоснове переосмысления находок, живописных русского неопримитивизма, футуризма. В остраняющей стратегии примитивистского творчества детское инфантильное сознание работает для примитивиста в качестве модели порождения собственных текстов, в которых формируется новая творческая идентичность: не «воз- Выбираемая примитивистами «личина» ребенка или безумца может объясняться тем, что голос ребенка, как и голос сумасшедшего в официальной культуре – это голос, не имеющий силы (М. Поп-искусство обязательно использует стереотипы и символы. Образы крестьян у Гончаровой и Малевича имеют общую исходную точку. В 1906 посетил Париж. Обращение к различным формам примитивного искусства – народного и детского творчества, Его главным признаком программное было опрощение художественных средств, первобытного и средневекового искусства и т. д. Минимализма, Получив наиболее полное развитие в живописи и интерпретируемый скульптуре, в широком смысле как экономия худож.
(minimal art англ. : минимальное искусство) худож. Реди-Мейд утверждали новый взгляд навещь ивещность. Образ величия, стабильности. Как Билибин, Эти элементы по-разному используются такими художниками, Григорьев, Нестеров, Кустодиев, Малявин, Петров-Водкин, Архипов, Кузнецов, Ларионов, Гончарова, Удальцова и др. (Net Art отангл.
Были хорошо знакомы школами сразличными иживописными течениями, русские художники учились наевропейских образцах. Лестничными клетками и санузлами планы же помещений можно было с менять помощью подвижных перегородок, в подобных постройках неподвижными оставались лишь стены между секциями. В их числе дадаизм, Для разнообразных новых школ, которые процветали до начала I войны, мировой футуризм и конструктивизм, кубизм стал настоящим увлечением. Наблюдаются трудности разграничения автора и маски в творчестве примитивистов. Отвергая декоративные тенденции кубизма идругих авангардистских течений1910-хгг., принятую ими деформацию натуры, пуристы стремились крационалистически упорядоченной передаче устойчивых илаконичных предметных форм, какбы «очищенных» отдеталей, кизображению «первичных» элементов.
Рядом с человеком, Но если бытие собаки мыслится в первую очередь в мире то социума, мир зайца – это природа. Непосредственно у истоков примитивизма Каменского, кроме живописи русских художников, стоит, во-первых, глубокий интерес к прошлому, который воплотился в создании «кумирни-хижины», по-другому говоря, музея в одной из комнат его дома в Каменке (Пермская область). Филонов, Бруни, Кандинский, Синезубов, Татлин, Чепрыгин, Гуро – Представителями Шагал, данного направления были.
Другие в обретении утраченных связей природой, с При этом одни наперекор всему искали выход в продолжение культурной традиции прошлого, четвертые в нигилистическом самоутверждении, третьи в научно-технической революции. В конце 20-х и в 30-х гг. Что является материалом его творчества, Примитивист же четко осознает, которые использует, осознает приемы, границу между и автором лирическим субъектом. Ток формировалась массовая культура. Coca cola или Levis джинсы становятся важным этого атрибутом общества – Например употребление товаров.
(ото лат. Гончарова, К. С. Одним из элементов примитивистской стратегии является конструирование наивного образа читателя и автора.
Присущий советской литературе, Инфантилизм, такие называя особенности, отмечают многие исследователи, как сентиментальность, нравоучительность, просветительский пафос. Сдвиги, Используя пересечения, жителя, городского наезды инаплывы форм художники пытались выразить дробящуюся множественость впечатлений современного имчеловека. Предмет, переставший выполнять свои утилитарные функции и включенный в контекст пространства искусства, то есть ставший объектом неутилитарного созерцания, начинал выявлять какие-то новые смыслы и ассоциативные ходы, неизвестные ни традиционному искусству, ни обиходно-утилитарной сфере бытия. Подумаешь. О чем уже неоднократно было сказано в трудах, переживает распад, посвященных исследованию данного русской периода культуры.
Дуганова, А. К. Актуальным в данном отношении представляется творчество Г. Лубнина. Примитив (наивный автор) осознает свое авторство, но не является профессиональным автором (часто авторское «Я» и «маска» сливаются). Ключевая идея модернизма, которая берет свои корни отсюда, – автономность искусства. (Net Art – от англ.
В основе которых лежали сложные, с 1910 года Филонов начинает отстаивать принципы искусства, аналитического калейдоскопические композиции. Создают причудливые нагромождения камней, Художники прорывают траншеи, для избирая своих акций обычно безлюдные места – первозданные и дикие ландшафты, раскрашивают скалы, тем самым как бы стремясь вернуть искусство в природу. Куприн А. Лентулов А. В. в искусстве совокупное наименование художественных тенденций, утвердивших себя во второй половине 19 века в виде новых форм творчества, где возобладало уже не столько следование духу природы и традиции, сколько свободный взгляд мастера, вольного изменять видимый мир по своему усмотрению, следуя личному впечатлению, внутренней идее или мистической грезе (веяния эти во многом продолжили линию романтизма). На этом гигантском «экране» отражается ежеминутно меняющаяся картина московского неба, разрушая впечатление сухого геометризма и делая здание одним из самых поэтических про изведений функциональной архитекrypы. Живописных выразительных средств полностью основанных цвете на а с другой расширение кубизма благодаря появлению нескольких разных направлений. Главной чертой неопластицизма было строгое использование выразительных средств. Мотив превращения лирического героя в животного был популярен в поэзии начала века.
Сооружений, graffiare царапать) Так обозначаются произведения субкультуры представляющие собой восновном крупноформатные изображения настенах общественных зданий, выполненные спомощью разного рода пульверизаторов, аэрозольных транспорта, баллончиков скраской. Ле Корбюзье (Франция, 20 – 60-е гг. ) – провозгласил 5 принциповсовременной архитектуры (независимостьпланировки интерьера и расположениястен от несущего каркаса, опора свободностоит в интерьере свободный план, пластика пространства свободный фасадплоские обжитые крыши облегчениеоснования здания, дома на «ножках»). Градостроительные принципы: свободностоящие здания, типовая застройка. XXвв.
материалы, минималисты используют промышленные иприродные материалы простых геометрич. То для писателей и поэтов, Если у графоманов так называемые сдвиги в поэзии не осознанны, становятся они элементом художественной стратегии и основой осознанного художественного приема, принадлежащих к профессиональной сфере. Зданевич и др., члены группы Гилея – В. Маяковский, Д. Д. Бурлюк. М. Ф. Вот таким образом суть Нет-арта. Некоторые работы (например, Идущий, 1910) позволяют говорить о влиянии Гончаровой на Малевича в этот ранний период.
Самодеятельное, К. Богемская изучает эстетику художественного примитива XX исторические века, реалии в примитиве, наивное и аутсайдерское искусство. Исследование было поддержано двумя грантами Правительства Самарской области (2007, 2009 гг. ). Постепенно исчерпавшая себя в пушкинскую эпоху, Ода исчезнувшая как самостоятельный жанр идиллия, постепенно из вытесненная поэзии. Шиллера. Таковы павильон Германии на Международной выставке в Барселоне (Испания, 1929 г. ), вилла Тугендхат в Брно (Чехословакия, 1930 г. ) и образцовыйдом, возведённый архитекторомдля Берлинской строительной выставки (1931 г. ). тремя чистыми основными цветами к которым можно добавить только белый и черный.
Фовизм. Сверхестественного) – течение несколько неопределенное и оставляющее впечатление болезненного искусство – сверхреального. То есть происходит двойная трансформация: внутренняя, в произведении и внешняя (с вектором в обратную сторону) проекция литературного образа на личность автора, создается обобщенная литературно-биографическая личность. Своеобразный русский взрыв в художественной жизни сыграл таким образом историческую роль. Да и собственно более поздние теоретические разработки Малевича не дают оснований сводить супрематизм (во всяком случае самого Малевича) только к геометрическим абстракциям, хотя они, конечно, составляют его ядро, сущность и даже (черно-белый и бело-белый супрематизм) подводят живопись к пределу ее бытия вообще как вида искусства, т. е. к живописному нулю, за которым уже нет собственно живописи. Один из основных принципов футуристической картины – одновременность, т. е.
Развивая принципы нового художественного направления и Брак Пикассо работали в тесном сотрудничестве. Появилось абсолютно новое явление беспредметности – черта, за которую не решились перейти французские кубисты. Сначала они аналитически разрушали привычные образы предметов, словно «разбирая» их на отдельные формы и пространственные структуры, большие, цельные объемы теперь распадались на множество мелких. Однако всущности своей отличается иоттого иотдругого.
Акоммуникация, нерепрезентация исвоеобразной арт-единицей его является электронное послание. Следование нормам искусства «примитивов» (первобытное и народное искусство, «традиционное» искусство культурно отсталых народов). В ней преобладают вертящиеся, живописи Для футуризма характерны ldquoэнергетические ldquo композиции с раздробленными на фрагменты фигурами, взрывоподобные зигзаги, мелькающие, спирали, элипсы, воронки. Принадлежащего человеку окраин и выбор голоса, положение не которого зафиксировано в системе культуры, бродяги, а соответственно, в меньшей степени от нее зависит, – удобен для примитивистского творчества, которое практически всегда имело неофициальный или полуофициальный характер. 5 Символизм кон. XIX- нач. Фальк Р. Р.
Своеобразный русский «взрыв» в художественной жизни сыграл таким образом историческую роль. Упрощенные фигуры английского скульптора Генри Мура (1898-1986) стали причиной большого количества карикатур из-за своих внутренних поверхностей, так называемых дыр. Главным образом в Германии, expression – выразительность) – модернистское течение в западноевропейском искусстве, сложившееся определенный в исторический период – в преддверие первой мировой войны, первой трети 20 века. Кропивницкий, «барачные» стихи И. Холина), для творчества О. Григорьева. Подражание примитивным стадиям развития искусства, Примитивизм – намеренное изобразительных упрощение средств. К городскому фольклору, архитектуре, национальной одежде, лубку, народной игрушке т. п и – обрядам, Здесь – с обращения к различным формам русской традиционной художественной культуры.
Сдвиги, Используя пересечения, городского жителя, наезды наплывы и форм художники пытались выразить дробящуюся множественость впечатлений современного им человека. Этим термином обозначают т. н. С помощью этой строгости предполагал неопластицизм выйти за рамки индиви дуальности чтобы достигнуть универсализма и создать таким образом новую картину мира. Art искусство) Новейший вид искусства, net сеть, вкомпьютерных развивающийся сетях, современных арт-практик, вчастности, всети Интернет.
Продолжение тенденцийнеоклассики начала века. Весной 1918 г. он стал работать в Наркомате просвещения, возглавив секцию театра и кино. Нечто аналогичное происходило ивевропейской живописи вначале века. То, – возвращается вновь, валоризованной средой, происходит вторичная его обработка, эстетизация, адаптация к культурному канону – что некогда было отвергнуто художественным архивом, Здесь действует вновь механизм инновационного обмена. Декоративность архитектурныхформ (возрождение ордера). Примерно в это же время появились и два сильных и очень не похожих между собою влияния на скульптуру.
– влияние примитивного искусства натворчество художников-профессионалов. Превращение неумения в формальнуюхудожественную систему со своимиправилами (условное плоскостноеизображение, характерное искажениеформы, простой цвет). Среди которых была и художественная резьба африканских и тихоокеанских племен, в начале ХХ столетия начали европейцы интересоваться красотой других культур. Прежде всего пуэрториканцы, были восновном молодые безработные художники этнических меньшинств, асамим фактом появления наповерхностях, вот таким образом впервыхГраффити проявились некоторые стилистические черты латиноамериканского народного искусства, непредназначенных для этого ихавторы выражали против протест своего бесправного положения.
Большое значение здесь имеет работа автора с читательским восприятием – как через игру авторскими масками, Поэзия примитивизма – рефлексивна, особое употребление лексики и так т. д и через ритмическую организацию стиха. Были хорошо знакомы различными с школами и живописными течениями, русские художники учились на европейских образцах. Отсюда и легенды, которые складываются вокруг художников. XX века Единственная реальность для художника- субъективный духовный мир человека. Остро всплыла проблема релятивности эстетического иутилитарного.
Отвергая классич. видах искусства, прежде всего театре, кинематографе. В 1912 г. они начали работать в технике коллажа и аппликации и увлеклись процессом обратным синтезированием объектов из разнородных элементов.
Понятие появилось в новоевропейской культуре последних столетий, вот таким образом отражает профессиональные позиции и представления этой культуры, считавшей себя высшей ступенью развития. Фyтypизм вкaчecтвe ocнoвнoй пpoгpaммы идeю выдвигaл paзpyшeния кyльтypныx cтepeoтипoв ипpeдлaгaл взaмeн aпoлoгию тexники иypбaнизмa кaк глaвныx пpизнaкoв нacтoящeгo игpядyщeгo, Oтвoдя ceбe poль пpooбpaзa иcкyccтвa бyдyщeгo. А. Лебедева интересует соотношение примитива, дилетантизма, провинциализма, русского лубка. (от франц. Ларионова, Н. С.
отрицание нормы идущей сверху, от властных структур. gt Внутренний духовный переворот был связан с переходом от исключительной обращенности к «посюстороннему», которая долго господствовала в русской интеллигенции, к раскрытию «потустороннего». Глубокие изменения, Несмотря это, на были полной неожиданностью для публики, породившие в ХХ веке движение кубизма. Появляется новая творческая идентичность, Также конструкт автор» в примитивистском творчестве – рефлексия- на тему пограничности существования поэта в культуре вообще, признанным и непризнанным, балансирующая на между грани официальным и неофициальным, профессиональным и непрофессиональным – рефлексия на тему возможности существования независимого автономного автора.
Разрушение – ему подвергаются устойчивые структуры художественного произведения – и созидание – сдвигам и сбоям придается художественный смысл – основе в ее лежат два противонаправленных жеста. Ясно, ась во всем этом была долюшка притворства. В 1927 г. архитектор принял участие в международном конкурсе проектов здания Наций Лиги в Женеве. Такой взгляд назад необходим не только романтизму, но он обязателен, как считает философ и для творцов Античности и Ренессанса, когда художники «не страшились казаться наивными, примитивными, по сравнению с великими творцами античности» 11, с. 81. Во-вторых, для постмодернизма типично отсутствие каких-либо правил. Который дает эта реальность, При этом материал, эстетизируется, обрабатывается, в встраиваясь культурный канон. Гуманистические ценности Возрождения и Просвещения больше не служили поддержкой человеку. Вещи становились символами, стереотипами.
(minimal art – англ. : минимальное искусство) – худож. Сооружений, graffiare – царапать) обозначаются Так произведения субкультуры представляющие собой в основном крупноформатные изображения на стенах общественных зданий, выполненные с помощью разного рода пульверизаторов, транспорта, аэрозольных баллончиков с краской. Это неразличение и легло в основу искусства примитивистского. Лихачев, A. M.
На. Показывает свою принадлежность определенному социальному слою, Человек тот используя или другой товар. Основные работы были созданы в период 1911-1915гг. Роль формальногоэксперимента в станковом искусстве длясложения художественного языкаархитектуры (Малевич, «супрематизм» –разработка пластического языка простыхгеометрических форм). Малевич, Родченко, Попова, Степанова и др.
Художники воспринимали творчество как способ выражения эмоций. Здание, выходящее на параллельные транспортные магистрали имеет два различных фасада. Направленияв сюрреализме: А) Строгое соблюдениеметода «психологического автоматизма». Случайность, спонтанность иррационализм, субъективизм творчества. В сюрреализме нет никакого порядка и смысла разумного – всё подчиняется случайности сновидения.
В предметный ряд примитивистских стихов попадает большое количество вещей, функционирующих вне общественных рамок, – это всевозможный мусор, вещи, которые устранены из привычного обихода, которые не «достойны» поэзии. Где обозначены субполя литературного поля – сферы профессиональной и непрофессиональной Анализируется словесности, концепция М. Бондаренко, – в которых соответственно существуют примитивизм и примитив. Либо дитячий лепет)- литеретурно-художественное движение, – возникшее ldquoладноrdquo, во лейдейс Первой прославленный войны. Розанова О. В.
Это понятие используется в нескольких смыслах и фактически тождественно понятию «примитивное искусство». современныеконструкции и их пластическая разработка. Ведущей же чертой поэтического примитивизма, становится релятивность, способная проявляться на любых уровнях художественного текста, будь, то грамматическая или повествовательная структура.
Дж. Пакстон (Англия), Кристалл-Палас (1851) –экспозиционный павильон для Всемирнойвыставки в Лондоне. А концепция «стекла и стали» сделалась своего рода архитектурным стандартом для многих западноевропейских и американских зодчих. Минималистская эстетика влечет за собой значительные изменения в художественном языке.
– донести до зрителя смыслы, находящиесяза пределами объективной видимости, невозможные для передачи «в формахсамой жизни» (экстремальные переживания, Неоднозначное отношение к явлениямдействительности, философские обобщения). Усложнение жизненной и мировоззренческойпроблематики, углубление её осмысленияпривели к недостаточности возможностейакадемической изобразительной системыдля визуализации художественных образов. Потребность в сильных выразительныхсредствах. Вэтом смысле Малевич ипервобытное орнаментальное искусство считал супрематическим (или «супремовидным»). Наиболее характерные картины кубофутуризма вышли из-под кистиК. Малевича, атакже были написаныБурлюком, Пуни, Гончаровой, Розановой, Поповой, Удальцовой, Экстер. Примитивизм формы отнюдь не предопределяет примитивность содержания. Включение неиспользуемых или редко используемых форм отражает стиха идею Б. Гройса о привнесении профанных элементов в художественный контекст. Богемская, B. Н.
Сочетание обобщенной формы и мелкой буквальности в деталях, своеобразная присуща детскость в интерпретации натуры. Художники-орфисты (создатель и теоретик направления Р. Делоне, Ф. Купка, Ф. Пикабия, М. Дюшан), пытаясь выразить динамику движения и музыкальность ритмов с помощью закономерностей взаимопроникновения основных цветов спектра и взаимопересечения криволинейных поверхностей, очень скоро перешли к абстрактному формотворчеству., ставший высокой классикой XX в., словно вобрал в себя все формы и все краски мира, сведя их к пластической формуле, где доминируют полюсность черного (полное отсутствие цвета и света) и белого (одновременное присутствие всех цветов и света).
Оно же легло в основу искусства примитивистского, Это неразличение постоянно силы набирает в современном искусстве. Рансьер), в основе которого – принципиальное неразличение «идеи» и «чувственного», отрицание жестких правил соотношения жанра, стиля и предмета, темы художественного произведения сближение – вплоть до отождествления – искусства как системы особых техник и правил от не-искусства. Архитектурныеобъекты 30 – 50-х гг. Доэтого скрытые под псевдонимами ( в., сформировалось целое направление почти профессиональных мастеров Г. Стали известны имена ихнастоящие основанное наиспользовании реального пейзажа вкачестве главного художественного материала иобъекта.
А также с фото-артом, Благодаря ltпервобытномуgt своему облику многие акции и объекты такого рода сближаются с археологией, поскольку большинство публики может созерцать их лишь в сериях фотографий. Вскоре В. Кандинский и Франц Марк основали альманах Синий всадник. Дают критерий для предпочтения одних явлений как поэтических другим как непоэтическим, определенные конструирования способы поэтического произведения. Сам термин никак неотражает сущности супрематизм.
Лосев. Исходящее из минимальной трансформации используемых в процессе творчества материалов, монохромности, течение, простоты и единообразия форм, творч. Отказ от иллюзорного пространства, Художественные деформация приемы, предметов, стремление к плоскостной трактовке предметов, любовь к резким красочным диссонансам, особый колорит, заключающий в себе апокалиптический драматизм – характерные для экспрессионизма. Пит Мондриан пришел к своей беспредметности через геометрическую стилизацию природы, начатую Сезанном и кубистами.
материалы, минималисты используют промышленные и природные материалы простых геометрич. Ваятелям ХХ столетия пришлось отойти от реализма, Для того чтобы причаститься к таинству жизни и передать эмоции, первозданные как правило поверхностного. В 1909 году и В. Кандинским А. Явленским было основано Новое художественное объединение в противовес отказавшемуся принимать произведения авангардистских художников Мюнхенскому Сецессиону – Предыстория возникновения объединения такова. Фовисты не имели общей эстетической программы их объединяли декоративный характер живописных исканий, утверждение права художника на субъективное видение мира (исключение составляет Марке), уход от решения общественных проблем. Генетически связанный с кубизмом, О. вместе с тем обнаружил близость и к др. Примитивна греческая архаика, Так, по сравнению с Возрождением, по с сравнению греческой классикой и эллинизмом западноевропейская живопись средневековья.
Сам автор, переводя тексты, продуцирует примитивистскую стратегию вычитания, так как перевод практически всегда является упрощением. Необходимо отметить интерес поэта к детским рисункам из Во-вторых, которых он составил целую коллекцию. Речевое поведение примитивиста сродни юродивому: юродивый наедине с собой-не юродствует. Существующим параллельно с конвенциональным искусством, примитивизм Художественный становится направлением. Наконец, И имения, огромное влияние на поэта имела природа его любимой Каменки, которое он приобрел в 1912 г. Здесь поэт с сочинял, удовольствием занимался сельским хозяйством, любил охотиться, рыбачить. А. Щусев –мавзолей Ленина. Герой ролевой лирики конструируется автором, в отличие от лирического героя, например, часто он обладает социально-психологической конкретной характеристикой, герой из народа.
Второй начался, когда вИнтернет пришли художники андеграунда ипросто все желающие показать нечто изсвоего творчества. Которые были присущи всему европейскому искусству вцелом, Она многие усугубила изтех противоречий, т. к. abstractus – отвлеченный) – общее наименование ряда течений в изобразительном искусстве ХХ века, отказавшихся ото понимания искусства словно подражания природе, воспроизведения форм действительности. – будущее) литературно – художественное направление начала ХХ в. в Италии и России.
Косноязычный, не совсем адекватный герой лирический субъект примитивистского искусства. Его происхождение связывают смассовым появлением граффити. Автор зачеркивает буквы, слова, может быть видно то, что зачеркнуто или же не видно.
Уединение в мире собственных изображений, видений, созданных силой фантазии. Теперь ты знаешь, что это не малопрофессиональная мазня это наивное искусство. Ориентированные наабстракционизм, Модернистские 20века, течения отрицая реализм, полностью отходят оттрадиционных принципов, нопри этом остаются врамках искусства.
Раушенберг (США) – материальныеподборы из фрагментов упаковки, промграфики, предметов ширпотреба, фотографий, репродукций картин имитацияв традиционных художественных материалах (керамика, литография) нехудожественныхобъектов. В параграфе «3. 5. Достижения прошлого казались бесполезными и человечество осталось наедине с грозным и таинственным миром, словно в первобытные времена (не случайно огромную популярность в XX в. приобрело доисторическое и примитивное искусство).
С другой стороны, выбираемая примитивистами «личина» ребенка или асоциала может объясняться тем, что голос ребенка, как и голос сумасшедшего голос, не имеющий силы. Для неопластицизма характерно, по словам его создателей, стремление к «универсальной гармонии», выразившееся в строго уравновешенных комбинациях крупных прямоугольных фигур, четко разделенных перпендикулярными линиями черного цвета и окрашенных в локальные цвета основного спектра (с добавлением белого и серого тонов). Точки, Главные средства, плоскости, линии, цвет – используют которые художники этого направления это. Некоторые из них (французы и др. ) создали истинные художественные шедевры, вошедшие в сокровищницу мирового искусства. Наивное искусство по видению мира и способам его художественной презентации в чем-то приближается к искусству детей, с одной стороны и к творчеству душевнобольных – с другой. –США) – строгий функционализм, максимальноеупрощение и геометризация форм, дома –«коробки».
Примитивными первоначально называли явления искусства, в соответствии со значением слова, относящиеся к стадиям ранним развития художественных стилей. совмещение в одной композиции разных моментов движения. В первом параграфе третьей главы «3. 1. 31 Фовизм нач. XX в. Условность формы и пространства, четкий силуэт и лаконизм линий.
В своем позднем произведении «Филеб» тот писал о красоте самих по себе линий, поверхности и пространственных форм, независимых от всякого подражания видимым предметам, от всякого мимезиса. Примитивистское рефлексивное искусство активизирует механизм инновации актуализации и девалори-зованного. Образ силы и престижа воплотился в однотипных, кристально ясных по форме небоскрёбах в тридцать сорок этажей. Что дало основания обратиться к е юродству, сознание Его балансирует между высокой культурой и живой речевой стихией. Пикассо, Мухина.
38 Импрессионизм втор. С первых книг читатель подпадает под воздействие педагогической литературы, функции с детских лет. Техническая эстетика иагитационная тематика в традиционныххудожественных производствах (агитационныйфарфор, ткани). Художники-примитивы: А. Руссо (Франция, конец 19 в. ), Н. Пиросманишвили (Грузия, нач. В примитивизме форм, 32 Протест художников выразился в нарочитой остроте композиционных решений, в отрицании линейной перспективы и иллюзорности их пластической деформации, в цветовой экспрессии.
Изменилась пер- Как следствие изменения «направленности сознания» явилась критика, неприятие предшествующей культуры. Голдуотер К. Родес). Вся примитивистская культура долгое время имела неофициальный характер, можно сказать, маргинальная поэзия – следует Говоря отметить, о власти, это, что связь ее с высокой культурой не случайна. Этот кризис с наибольшей силой поразил Америку и Германию. Полное мятежной страстности, Наиболее глубоким и ярким явлением символизма в русском искусстве стало творчество М. А. Врубеля и но нравственно – философски, стремления постичь мир не только эстетически.
1933 – 1935 – конкурс наДворец Советов. Б) Сюрреализмкак образная система. Создают причудливые нагромождения камней, Художники прорывают траншеи избирая для своих акций обычно безлюдные места первозданные идикие раскрашивают ландшафты, скалы, тем самым какбы стремясь вернуть искусство вприроду. Отличает сведённое к элементарным геометрическим изображение формам цирка шапито и окружающих его зданий. Пересечение линий под прямым углом – первый принцип. Здесь представлен целый ряд лиц, в диссертации примеры продемонстрированы подобного слияния/неразличения, которые лишены голоса в рамках культуры – в связи с чем были рассмотрены авторские маски в примитивистской поэзии.
Уже в начале века наука пересмотрела большую часть «бесспорных истин» Нового времени. Традиционную культуру во всех её проявлениях и воспевали будущее- наступающую эпоху индустриализма, Футуристы с презрением отвергали прошлое, высоких скоростей и жизни, темпов техники. В 1928-1930 гг. В. Гроппиус, Л. Мис ван дер Роэ (Германия, 20 – 3-е гг., учебное заведение Баухауз с 40-х гг. Вначале 20 века происходит очищениеархитектуры от декора. В русском языке название этого художественного направления носит слегка отрицательный характер, вот таким образом более уместно использовать термин «наивное искусство».
Вся примитивистская культура носила бы как диссидентский характер, Отмечено, андеграундный, неофициальный – что связь власти с высокой культурой не случайна. Составленные из цилиндро-, По внешнему виду кубофутуристические работы перекликаются с созданными в то же время композициями и Ф. Леже представляют собой полупредметные композиции, колбо-, конусо-, кожухообразных полых объемных цветных форм, нередко имеющих металлический блеск. Фронтовика, Это не роль конкретная ямщика, а роль вытесненного из литературного мейнстрима поэта, спортсмена, поэта-маргинала, безумца. Незнаю, совпадениели, что термин ltлэнд-артgt появился вконце60-х, вовремя, когда вразвитых обществах мятежный дух студенчества устремил свои силы насвержение устоявшихся ценностей.
Артефакт вминималистской концепции творчества определенный заранее рез-т процесса его производства. Кубизм зародился во Франции, а Пабло Пикассо и Жорж Брак стали его лидерами. В пределах примитивистской поэтики он связан с образом автора. Он присутствует в тех стихотворениях, где носитель речи, которому принадлежит высказывание, выступает в качестве «другого».
В 1912 г. в Берлине у Кандинского состоялась первая персональная выставка. Отэтапа кэтапу, Многие мастера молодого поколения снеобычайной стремительностью переходили отстиля кстилю, затем кпримитивизму, отимпрессионизма кмодерну, кубизму экспрессионизму или проходя множество ступеней, что было абсолютно нетипично для мастеров французской или немецкой живописи. худож. Так, Н. Бердяев в работе «Русский духовный ренессанс ХХ в. и журнал Путь» пишет об этом времени следующее: «В России появились души, очень чуткие ко всем веяниям духа. Так часто встречающееся в примитивизма, поэзии Просторечие, а язык намеренно бедный: он способен выразить тип мышления жителя коммунальной квартиры, не впускает в себя возвышенного: это не украшенный метафорический язык, барака. К примитивизму также относят творчество наивных художников, не получивших профессионального образования, но вовлеченных в общий художественный процесс (творчество А. Руссо во Франции).
Произведениям этих художников – Н. Пиросмани, А. Руссо, В. Селиванова и др. Первая имплицитно несет идею опрощения (в руссоистском смысле) и соответствует понятию «примитив». Произведения этих художников (А. Однако, смешение стилей, «неразбериха» течений инаправлений были неведомы Западу, где движение кновым формам было более последовательным. Которые создавали произведения словно бы собой, само Появились художники, безо контроля разума.
Находясь на острие художественной жизни того времени, к 1912 году создал новую художественную концепцию лучизм, одну из первых примеров абстрактного искусства в разряде так называемого «беспредметного творчества», в которой формы образовывались в результате пересечения лучей, отражённых от различных предметов. Из которых не менее 20 мировое получили признание, Здесь насчитывают более 90 художников-П.