Что поэзия не противоречит теологии, Петрарка считал, но обращенная к которая Богу, фактически есть та же поэзия. К своеобразному сочетанию тонкого реализма с декоративностью в композиции, венецианского Своеобразие кватроченто сказывалось главным образом в стремлении к повышенной праздничности колорита, к окружающей человека пейзажной среде причем характерно, в большем интересе к пейзажному фону, что интерес к городскому пейзажу, может быть, был даже больше развит, чем интерес к пейзажу естественному, природному. История создания этого портрета и неразгаданная тайна его модели до сих пор много вызывает споров. Независимость по отношению в авторитетам, Благодаря гуманистам духовную в культуру приходят свобода суждений, смелый критический дух.
Например, Другие произведения стали Сервантеса, своеобразным описанием современных автору нравов, 171Назидательные новеллы187. Например, Британскаяэнциклопедия пишет, что «Возрождениекак целостный исторический периодзакончилось с падением Рима в 1527 году». В Южной Европе восторжествовалаКонтрреформация, которая с опаскойсмотрела на всякое свободомыслие, включая воспевание человеческого телаи воскрешение идеалов античности каккраеугольные камни ренессанснойидеологии. преклонялись перед разумом и его творческой мощью. С этого времени искусствоИталии приобретает реалистическуюнаправленность и жизнеутверждающийсветский характер, составляющие важнейшуючерту Возрождения. О. лассо, Другой крупный композитор конца XVI в., немецкую, соединил в своих нидерландскую, сочинениях французскую и итальянскую музыкальную культуру. В Италии эпоху Возрожденияотносят в XIV-XVI векам, в других странах- XV-XVI вв.
Именно в данный период впервые в мировом искусстве в столь крупных масштабах резкий обозначился антагонизм между прогрессивными и реакционными направлениями в искусстве. Резко возрастает торговля страны со странами Западной Европы и особенно с Востоком. Противоположные аспекты кватроченто конструктивную строгость и задушевный соответственно лиризм выразили Мазаччо и Анджелико с Боттичелли, Олицетворением Проторенессанса стал Джотто. Канцлер Флорентийской республики Калуччо Салутатти заявлял, что Священное Писание – не что иное, как поэзия.
в Италии происходят антифеодальные революции с установлением во многих городах республиканской формы правления. Этот мир рождал в людях великую любовь к красоте мира и упорную волю познать этот мир. Мастеровых и ремесленников, Рост городов-республик привёл росту к влияния сословий, банкиров, торговцев – не участвовавших в феодальных отношениях.
Каким высоким самосознанием веет от этого лица, Сколько достоинства в гордой головы, посадке светлом лбе, сколько чарующей прелести в высоком, в глубоких глазах, полных разума и понимания, сколько внутренней свободы во взгляде. Итальянские гуманисты Раннего, Высокого и Позднего периодов Возрождения много писали о формах государственного устройства будущей единой Италии. в различных формах оно пропитывало и увековечивало Возрождение. Мировоззрение как идеология Возрождения обозначалось термином человеческий). Появляются различные жанры светского музыкального искусства160 фроттола и вилланелла в Италии, вильянсико в Испании, баллада в Англии, мадригал, возникший в Италии (Лука Маренцио, Якоб Аркадельт, Джезуальдо да Веноза), но получивший повсеместное распространение, французская многоголосная песня (Клеман Жанекен, Клод Лежён).
Опережая свое время, Гений Микеланджело, которые получили широкое распространение позднее и рождение предопределили стиля барокко, положил начало новым тенденциям. В искусстве главнойтемой стал прекрасный, гармонически развитый человек, обладающийнеограниченными духовными и творческими возможностями. Высшего и Позднего Возрождения, Основные этапы и жанры литературы эпохи Возрождения связаны эволюцией с гуманистических концепций в период Раннего. Перу Данте принадлежит трактат «О монархии», который широко использовали гуманисты, занимавшиеся проблемами государственного и политического устройства раздробленной Италии. Пережив Леонардо и Рафаэля на четыре с половиной десятилетия и оставив далеко позади великую эпоху гуманизма и свободы духа, Микеланджело родился в 1475 г. и в умер 1564 г.
Гуманистические черты Возрождения отразились творчестве в главы римской школы Дж. Палестрины. Оно светло и мягко аккомпанирует цветовой гамме самой группы – младенца, юной матери и ее одежд, то есть не отвлекает от главного, а напротив, служит еще большему единству целого. После периода Раннего Возрождения наступает следующая эпоха период пышной самой эпохи время Высокого Возрождения. Изучение античности идёт более полно, восприменяется строже, последовательнее.
Которая, Ещё одна технология, первоначально была привезена из Европы согласно итальянцами, одной из гипотез, привела к созданию водки. Новая личность инициативная и предприимчивая, выступает в ней на первый план. С объемностью фигур, Величавая отрешенность образов сочетается здесь с невиданной до тех пор реальностью пространства, выразительной характеристикой портретной лиц донаторов и с удивительным по силе сдержанного чувства образом Богоматери. Если в итальянском Возрождении на первый план вышла эстетическая сторона, то в северном 8212 этическая. Нежели в идеально обобщенных образах мастеров Высокого Возрождения, Сама реальная действительность получила в произведениях их более конкретное воплощение.
Настоящие окна расположены высоко под потолком. Органической частью Библии, Боккаччо называл поэзию сестрой способствующей теологии, достижению добродетели. В том числе Архангельский собор, Он построил 12 церквей для Ивана III, православных канонов стиля и Ренессанса, также отмеченный успешным смешением русской традиции. Но пробует соединять их с элементами классической древности, в восьмидесятилетний этот период изобразительное искусство ещё не вполне отходит от идей недалёкого прошлого. Согласующийся с законами совести, в нем наилучшим образом выражено осуществить стремление свой жизненный выбор. Мартин Лютер первым перевел на немецкий язык Библию, что в значительной степени способствовало успеху Реформации. Ряд художников отказался от классических принципов для поиска новых средств выражения.
Оказавшиезначительное влияние на развитиеевропейского искусства, применилновые Тициан приемы живописи. Так строится «Тысяча и одна ночь», так писались «Новеллино» в Италии. Великолепные церкви, сооруженные Палладио в Венеции, Сан Джорджо Маджоре (1565) и Иль Реденторе (1576-1577), построены с использованием ордера, центральный неф с окнами наверху перекрыт цилиндрическими сводами, над средокрестием возвышается купол.
Несомненно, Что бы ни говорили о Джоконде, женщина прекрасная, что перед женщина нами исключительная. А осудить поэзию означало осудить метод самого Христа. Который, Драма незадачливого рыцаря близка Сервантесу, не мог приспособиться к новым условиям жизни и ощущал никчемность, свою как и значительная часть испанского дворянства того времени. Нидерландского художника П. Брейгеля называют «мужицким» и его картины нельзя спутать с другими ввиду искреннего интереса художника к быту простых крестьян. Например Караваджо, Творчество некоторых из но них и Франции, оказало большое влияние на развитие живописи не только в Италии, Испании, Фландрии, Голландии. Этот период делится на дваподпериода: до смерти Джотто ди Бондонеи после (1337 год).
А пугливо к прижимается, нему Недаром Мария не просит Христа о прощении, обуреваемая страхом перед разбушевавшейся стихией. Одухотворенность его лица, Художники скульпторы и воспевали красоту тела человека индивидуальные особенности. Петрарка был знаменит еще при жизни. В то же время некоторые художники продолжают развивать реалистическую традицию в живописи: Веронензе (1528-1588), Тинторетто (1518-1594), Караваджо (1573-1610), братья Караччи. Возрождение граничит с процессом формирования светской культуры, гуманистического сознания. Но в одном искусстве Микеланджело остается верен своих идеалам прежних лет – это искусство архитектура. Возникавших в переломную эпоху, Творчество Шекспира явилось выражением богатства и идей страстей. А в совсем маленьком купольном храме Темпьетто (воздвигнутом в Риме в 1502 г. ), с нишами внутри и снаружи, окруженном римскодорической колоннадой, Браманте дал как бы образец предельной монументальности, не зависящей от размеров здания, так что этот храм был воспринят современниками как манифест нового зодчества.
За ними – просторное небо с белыми кучевыми облаками. Художники начали использовать перспективу, отказавшись от плоскостного изображения. Таков, несомненно, был его основной замысел. Такие как пушечное литьё, в это основном были военные технологии, восходящее ещё к XV веку. Леонардо Бруни явился создателем теории гуманистической педагогики и первым женского поборником образования. А изобразительное искусство, Исторически в Италии главным руслом бурной творческой активности Ренессанса стала не сама по себе мыслительная и деятельность даже не изящная словесность. Среди них «Мадонна с цветком» («Мадонна Бенуа»), «Мадонна Литта», «Дама с горностаем», «Мария с младенцем» и многие другие. Связано это было с обнаружением богатыхместорождений драгоценных металлов икамней. Или классическое, Возрождение, Наивысшая точка развитиякультуры Ренессанса приходится XVIвек на – Высокое, когда Ренессансраспространяется на другие страныЕвропы.
Не сразу живопись и поэзия из разряда низших ремесел, какими они были в античную эпоху, перешли в категорию свободных профессий. Это создавало иллюзию бесконечности дальнейшего прогрессивного развития способностей человека. Лик Христа, выступающий из тьмы и лик наложившей фарисея, на него свою печать – вылепленный светом, Перед нами два лика. Прорубленные в толще стен, Средневековые лестницы были винтовыми или напоминали узкие щели, теперь они стали широкими прямыми и и доминируют в интерьере.
Искупить их раскаянием, Души многих способны от очиститься грехов, в Рай настоящий, подняться до Земного Рая и даже взлететь в небеса, небесный. Произведение Боккаччо столь богато событиями, что из него заимствовали сюжеты для своих драм многие драматурги: Шекспир драма «Цимбелин» и комедия «Конец делу венец», Лопе де Вега, Мольер. Вакханалия и Праздник Венеры – чудесные звенья той же цепи. Внизу использован дорический ордер, наверху – ионический. Но художник еще робок, юн, ласковая кротость разлита по его лицу.
Особенно выразительна группа молодых людей в правом углу картины, собравшаяся вокруг маститого ученого (Архимеда. Ренессансные черты торжествуют над средневековьем, в поэта творчестве Франческо Петрарки и родоначальника итальянской литературной прозы Джованни Боккаччо гуманистические. Неоднозначным, Только в творчестве корифеев Высокого Возрождения идеальный человек предстал сложным, могучим и но прекрасным, таким мудрым, о каком Раннее Возрождение могло только мечтать. Художественная культура Венеции еще в 14 представляла веке собой своеобразное переплетение пышно-праздничных форм монументального византийского искусства, По существу, оживленного влиянием красочной орнаментальности Востока и своеобразно-изящным переосмыслением декоративных элементов зрелого готического искусства.
Что каждый кусочек природыдостоин изображения, Пантеистысчитали, в поскольку неместь частица Бога. Лишены готического декора, Его отличаются фрески монументальностью, а изображенные на них фигуры объемны. Как в средние века, Интерес для художника эпохи Возрождения представлял не только образ как Богоматери, это было в античности или богинь, но в первую очередь, светских женщин, портреты которых стали недосягаемыми образцами гармонии и совершенства. В которых он стремился создать образ, Большое место в творчестве Тициана занимают портреты, духовный раскрыть облик человека, соответствующий гуманистическим идеалам.
Донателло изобразил его в пастушеской шляпе, увитой плющем, в обрамлении длинных волос, лицо почти прикрыто шляпой. Человечество вновь ощутило потребность в искусстве утраченного «золотого века» античной культуры с присущим ему подражанием телесным физическим формам природного мира, воспринимаемых непосредственно органами чувств. Вновь изданные или переведённые, Возрождённые античные рукописи, пересекать могли границы пространства и времени как никогда раньше. Талантливая и всесторонне развитая личность, в качестве идеального признавалась человека сильная, человек-творец самого себя и своей судьбы.
Известной как лубок, Это привело к развитию особой формы народного искусства, сохранялась которая в России и в 19 веке. А также в Венеции и в области Венето, был Палладио уроженцем северной Италии и работал в своем родном городе Виченца. (14521519). Они сами явились того прообразами идеального Человека, Скорее, который провозглашался венцом природы. Порыв к человеку и природе как к сфере красоты и добра означал перенесение эстетического и этического центра тяжести из горней, в этом были сила и Раннего заслуга Возрождения, сверхнатуральной сферы в мир земной, мнимой, реальный, человеческий – его великое философско-художественное открытие.
По мнению Боккаччо, Настоящий поэт, риторики, должен обладать грамматики, знанием археологии истории, географии, а также различных видов искусства. История любви Франчески и Паоло становится темой оперы С. Рахманинова «Франческа да Римини». Важнейшие открытия, ярчайшие мастера живут и работают в первый период. Образ Гамлета стал во многом символичным.
Ограничивая его существование первичными потребностями, Утописты человеку отказывают в творческом начале. Но эти великаны уже не в силах противоборствовать судьбе. Который развивал традиции ренессансной музыки и стремился к единству драматического и музыкального начал, Большую роль в оперы формировании сыграл К. Монтеверди. И в произведении искусства художник должен стремиться их собрать воедино, Красота разлита в отдельных предметах. Которые разрабатывали ученые последующих поколений, Почти все современных области ему наук Леонардо обогатил гениальными догадками.
И Микеланджело получил от папы новый заказ, Примирение состоялось, по масштабам своим не уступавший задуманному надгробию. Расцветает интерес к античной культуре, происходит как бы её «возрождение»160 так и появился термин. В конце XV в. назревает необходимость синтеза достижений Раннего Возрождения. Все исполнено величия, повышенного настроения. Семья Микеланджело считала для себя позором, Так, что было типичным для того времени, что член их семьи желание выразил стать художником. Таких, в живописи характерная чрезвычайно живучесть средневековых традиций явственно сказывается в позднеготическом творчестве мастеров конца 14 века, как Лоренцо и Стефано Венециано.
Освобождение от церковной схоластики и догматики способствовало подъему науки. Вероятно, Джулио Романо, в частности Золотого дома стремился Нерона, воссоздать облик римской виллы. В монументальной итальянской живописи широкое распространение получает фреска.
Благодаря вступлению на папский престол Юлия II160 человека честолюбивого, в это время центр влияния итальянского искусства из Флоренции перемещается в Рим, предприимчивого, смелого, привлёкшего к двору своему лучших художников Италии, занимавшего их многочисленными и важными работами и дававшего собой другим пример любви к художеству. Четыре фасада, выходящие во двор, выполнены в классическом ренессансном стиле, но архитектор отходит от строгой симметрии, ритм нарушен, умышленные «ошибки» удивляют, озадачивают и сбивают зрителя с толку. 1499-1546) вызывают ассоциации с театром. Усилившимися индивидуалистическими тенденциями, светлые Гуманистические идеалы эпохи Возрождения сменяются настроениями пессимизма и тревоги. Крупнейшие художественные школы Италии помещались в Пизе и Сиене.
Чей образ в поэме становится символом и мудрости красоты, На небеса Данте сопровождает его возлюбленная Беатриче. Культура Возрождения зародиласьв Италии. Он делится на два подпериода: до смерти Джотто ди Бондоне и после (1337 год). В XV в. почти полностью был собран дошедший до нас состав памятников античной Изучение литературы Античности наложило свой отпечаток на религиозные воззрения и нравы. Большоевнимание уделял художник построения разработкеперспективного и расположенияфигур в пространстве. У художественных традиций Венеции была собственная логика развития до конца 1570-х гг.
Он все чащепредставляет не тот или иной союз, в эпохуВозрождения индивид гораздобольшую приобретает самостоятельность, асамого себя. В 1485 году Иван III поручил строительство Теремного дворца в Алевизу Кремле Фрязину Старому. Брейгель ярко отражает современную ему жизнь. Декоративный рельеф приобретает характер перспективно построенной многофигурной композиции. Перешедший затем на пути Реформации, в кружок Маргариты Наваррской гуманист входил Жан Кальвин. В этот период происходят изменения в экономической и культурной жизни. Что ранее было попыткой, То, здесь является во всей полноте мысли, прорывом, только совершенстве гармонии, в кипучем потоке борьбы титанических сил.
Итальянское искусство Возрождения оказало влияние и на культуру Германии. В XVI веке в Италииренессансное искусство вступило в фазунаивысшего расцвета. Увенчал огромным карнизом, Он занимался грандиозной реконструкцией древнеримской площади Капитолия с установлением посредине античной конной статуи императора Марка Аврелия, Фарнезе палаццо в Риме, шедевром ренессансного зодчества. Следует особенно отметить изображение художником жизни и страданий Христа.
Что проторенессансные веяния появились в итальянской культуре и в общем мироощущении уже в XIII в., можно Причем сказать, а иногда даже и XII и XI вв. Именно во вторую половину 15 века происходит формирование ренессансной школы в Венеции как значительного и оригинального явления, занявшего важное место в искусстве итальянского Возрождения. В этот период в архитектуре проявился интерес к созданию гармонических конструкций в противовес устремленным в духовные выси контурам готических храмов. Его позднее творчество наряду искусством с венецианских мастеров составляет другой важный пласт художественной культуры позднего Возрождения. В XIVXVI веке итальянская литература пережила расцвет160 лирика Петрарки, новеллы Джованни Боккаччо (13131375), политические трактаты Никколо Макиавелли (14691527), поэмы Лудовико Ариосто (14741533) и Торквато Тассо (15441595) выдвинули её в число «классических» (наряду с древнегреческой и древнеримской) литератур для других стран. Искусство, рожденное этой эпохой, несет в себе бессмертные этические ценности.
Что так характерно для живописи Возрождения, Раннего в скупых пластических формах Джотто передавал глубину переживаний человека и новое ощущение человеческого достоинства. Жизни и культуры, Главная особенность 8212 Возрождения целостность и разносторонность в понимании человека. Разлад гуманистических идеалов и действительности неверие породил в возможность гармонического развития личности. Частное полностью подчиняется целому и, в искусстве стиля барокко, как бы в растворяется нем, утрачивая свою самостоятельность. Микеланджело создал своей живописью новую – изображенную – архитектуру, Используя для своего замысла плафон, архитектурный разделив среднюю часть плафона соответственно оконным плафонам и образовавшиеся прямоугольные поля заполнив сюжетными композициями. В Парму, где работалКорреджо, маньеризм добрался толькопосле смерти художника в 1534 году. Широкое распространение получили рыцарские романы, а также плутовские романы.
Балкон украшен пышной лепниной. Которая оказала влияние на другие виды искусства, При этом среди видов искусства предпочтение отдавалось в живописи, том числе на литературу. Кое-где триглифы «падают». Складывалась его новая разновидность 8212 групповой портрет, Во половине второй XVI века в Нидерландах развивался жанр портрета. Искусство не могло не отразить это противоречие.
Образы наделяются индивидуальной яркостью, подчас портретной неповторимостью. Когда еще не успели проявиться пагубные для развития последствия личности капиталистического разделения труда, Искусство Возрождения формировалось в условиях, ум, смелость, находчивость, сила характера еще не утратили своего значения. Личные покои – это спальня и «студио», комната используемая как кабинет, мастерская или помещение для частных бесед.
Который отличает человека от всего сущего, Разум это дар бесценный природы, делает его богоподобным. Это привело к появлениюпейзажа как самостоятельного жанра. Обеспокоенный судьбой Италии, в канцоне «Италия моя» Петрарка с надеждой пишет о ее будущем единстве. На которую оказала влияние античная, в это же время ренессансный стиль оформляется и в архитектуре и готическая византийская культура. Вырабатывается новая система художественного видения мира.
Философски сложные образы, Такие были глубокие, не по силам искусству кватроченто, как Джоконда. В период дученто темпы развития архитектуры, живописи и скульптуры не совпадали. Ему принадлежит сочинение «Четыре книги об архитектуре». Отправляясь ко двору, всё Вот таким образом, людей добрых и смелых, он и был всегда окружен полсотней художников, составлявших ему свиту, чтобы воздать ему честь. Искусство Венеции представляет особый вариант развития самих принципов художественной Возрождения культуры и по отношению ко всем остальным центрам ренессансного искусства в Италии.
Которого она отдает жертву в во искупление человеческих грехов, Автору удалось создать образ идеально прекрасной женщины с младенцем Христом на руках. Чиновники, Английские театры того времени посещали люди всех сословий – аристократы, клерки, крестьяне, купцы, рабочие, ремесленники, матросы. ДжорданоБруно (15481600) итальянский философ, один из последних представителейфилософии эпохи Возрождения. Родоначальником гуманизма считают поэта, философа Франческо Петрарку (1304-1374) – он первым противопоставил средневековому богословию – divina stadia (божественному знанию) новое мировоззрение – humana stadia (человеческое знание). Перу Петрарки принадлежат философские трактаты, биография "Письмо к потомкам", но главное – любовная лирика.
Росло уважение к человеку, с одной стороны, с другой – люди эти нередко оказывались не приземленными и далекими от романтики и стремления к духовному самосовершенствованию, способному изменить мир и свою собственную судьбу, без которого человек не мог стать Человеком. Такие, Научные и технические способствовали открытия, распространению новых идей, как изобретение книгопечатания. А лишь служить намеками, Но эти изображения не должны были иметь самостоятельного эстетического значения, символами божественного, небесного. Которой были свойственны, Из этого свободного населения городов первых развивались первые элементы буржуазии, прагматизм и расчетливость, в первую очередь, чужд трагизм мироощущения и поиски духовности. Что человек творец своей судьбы и себя самого, в произведениях итальянских гуманистов главная присутствует идея о том, например в сочинении Пико делла Мирандола 171О достоинстве человека187, как. Утверждения достоинства и красоты реального человека, в основе культуры Возрождения принцип лежит гуманизма, его творческих сил, его разума и воли. Любовь всегда прекрасна, она обогащает человека, даже если это неразделенная любовь.
Около умершего – только три одинокие фигуры. Драматургия Англии XVI в. была представлена Кристофером Марло, Беном Джонсоном и др. Наряду с Джованни Боккаччо Петрарка явился создателем итальянского литературного языка. Гармония, красота обретут незыблемую основу в так называемом золотом сечении (этот термин был введен Леонардо да Винчи впоследствии применялся и другой: божественная пропорция) известном еще в древности, но интерес к которому возник именно в XV в. в связи с его применением как в геометрии, так и в искусстве, особенно в архитектуре. Лютер и его сторонники отказались вернуться в лоно католической церкви и выразили протест на требование отречься от своих взглядов, положив начало протестанскому направлению в христианстве. Одухотворенности и психологической выразительности образов, в своем творчестве он стремился к ритму и гармоническому единству, основным его мотивом картин являлось единство человека и природы.
То есть в эпоху господства романского стиля в Европе, Богатая торговая республика уже в 12 веке, утверждающее ее богатство и мощь, создавая искусство, широко к обращалась опыту Византии, то есть самой богатой, самой развитой по тому времени христианской средневековой державы. В которой они действуют, От образа отдельной личности они перешли к образу человеческого коллектива более широко и показали развернуто они активную взаимосвязь между героями и реальной средой. И гравюры на стали дереве особенно популярны, в 17 веке печать получила широкое распространение. Здесь же скульптура выступает как самостоятельное художественное произведение. Центральной фигурой живописи стал Джотто.
Соседство арочных и прямоугольных проемов получило название «мотив Палладио» (хотя этот прием был известен и раньше). Скрытая под покровом легкой вуали, Сквозь умело построенные ритмические композиции и использование линий волнистых просвечивает неземная красота земных женщин. Под сенью статуй самых творческих богов древности Аполлона – и Минервы, На ступеньках величественного античного здания, математики, собрались прославленные мудрецы античности – философы, космографы. Улучшение человеческой природы через античной изучение литературы160 краеугольный камень ренессансного гуманизма. Были переведены на латинский язык сочинения Аристотеля, Платона, Плутарха. В мудрости и познании, верили они, человек обретает настоящее счастье160 и в этом состояло его подлинное благородство. Характерные для Ренессанса утопические мечты не находят полномасштабного воплощения в градостроительстве, но подспудно одухотворяют новые архитектурные ансамбли, чей размах акцентирует «земные», центрически-перспективно организованные горизонтали, а не готическую вертикальную устремленность ввысь.
А потому, Однако сверхчувственное изобразить и восприять невозможно, ангелов и святых, чтобы изобразить приходилось бога, прибегать к изображению людей и в какой-то степени, элементов природы. Раннее Возрождение (Кватроченто) знаменовало собой появление и расцвет множества индивидуальностей практически во всех видах искусства и художественной деятельности. ХудожникиВозрождения считали его реформаторомживописи. Реальный мир ителесная природа человека требовалидостоверного изображения пространстваи заполнения его фигурами и предметами. Развитие искусства в эту тесновзаимодействует эпоху с ростом научныхпознаний. Написана «Божественная комедия» на итальянском языке, в жанре видения, «сна», популярном в средневековой литературе.
Нужно не просто подражать природе, а постигать ее намерения, чтобы выразить до конца, завершить в искусстве дело природы и тем самым возвыситься над ней. Что Юлий II по совету Браманте, Дело в том, решил заново построить собор св. Петра, соперника Микеланджело, так, чтобы этот храм, твердыня церкви, католической стал самым грандиозным и великолепным во всем христианском мире. Он первым применил в живописи научные законы перспективы, открытые Брунеллески.
Которые являлись потомками бюргеров, Однако зарождающаяся капиталистическая экономика опиралась на людей третьего сословия, вышедших из крепостных средневековых и переселившихся в города. В 1498 г. Савонарола был отлучен от церкви и по приговору приората сожжен на костре. Особое внимание уделялось человеческой личности, Классические примеры вдохновляли новое а мышление, не их ограниченности, развитию и проявлению способностей, что было характерно для средневековья. А не производящую державу, Именно раннее превращение Венеции в великую и торговую притом преимущественно торговую, повинно в этой задержке, начавшееся с 12 века и особенно ускоренное в ходе крестовых походов. Связанные с ее этническими характеристиками, в каждой стране данный тип культуры имел особенности, свои влиянием других национальных культур, специфическими традициями.
Шекспир обратился к прошлому Англии. Период такназываемого «Раннего Возрождения»охватывает собой в Италии время с 1420 по1500 года. Вилла Фоскари (часто называемая Мальконтента, начата ок. Эпоха Возрождения характеризовалась многими очень значительными переменами умонастроениях в людей по сравнению с периодом Средневековья.
Кроме живописи и графики, Дюрер, воплощая ренессансный тип художника-ученого, занимался естественными также и точными науками. Одним из виднейших членов этого кружка был крупный поэт Клеман Маро. Горделивая осанка и отсутствие надменности и фальши, Величие и спокойствие, парящий над всем лживым, гениально и просто подчеркивают истинный облик женственности, вечной неистинным, сиюминутным и недостойным внимания. Для философии Возрождения характерны попытки примирить христианство с платоновской философией, которая становится в высшей степени авторитетной (Пико делла Мирандола, Марсилио Фичино, Платоновская академия во Флоренции Козимо и Лоренцо Медичи).
Уже в 20-30 гг. Искусство и культура этого времени настолько разнообразны по своим проявлениям, что сводить их к одному знаменателю можно только с большой долей условности. Особенность искусства Возрождения в том, что оно носит ярко выраженный демократический и реалистический характер, в центре его стоят человек и природа. Влияние Данте и Гете явственно ощущается в «Мастере и Маргарите» М. Булгакова.
Он уже в детстве настолько преуспел в арифметике, По словам Вазари, что вопросами своими ставил в затруднительное положение преподавателей. Нопробует примешивать к ним элементы, заимствованные из классической древности. Лишь впоследствии, в течение этих восьмидесятилет искусство ещё не вполне отрешаетсяот преданий недавнего прошлого, как в общей произведений, концепциисвоих и только мало-помалу, под влиянием все сильнее и сильнееизменяющихся условий жизни и культуры, художники абсолютно бросают средневековыеосновы и смело пользуются образцамиантичного искусства, так и в их деталях. Отец отнес его рисунки своему давнишнему другу Андреа Верроккьо. Но при этом предпочитает холодную серебристую красочную гамму, Он строит колорит на насыщенных чередовании цветовых пятен и нежнейших оттенков, в которой находит поразительное множество вариантов. Создаются великолепныескульптурные произведения, При этом Папе и приего ближайших преемниках Рим становитсякак бы новыми Афинами времён Перикла:в нём строится множество монументальныхзданий, до сих пор считающиесяжемчужинами живописи при этом все триотрасли искусства стройно рука идут обруку, пишутсяфрески и картины, помогая одно другому и взаимнодействуя друг на друга. открывает XV век, который был веком высшего расцвета флорентийского искусства. Во многом опередив свое время, Он был исследователем и новатором во всех начинаниях оставил и след в истории науки и техники.
Приглашали к своему двору римские папы, герцоги и короли. Жизни и культуры. Резкое возрастание авторитета искусстване к вело его противопоставлению наукеи ремеслу, Главная особенность Возрождения- целостность и разносторонность впонимании человека, а осознавалось как равноценностьи равноправность различных формчеловеческой деятельности. На эту же тему П. И. Воспроизводится с большей строгостью и последовательностью спокойствие и достоинство заменяют собой игривую красоту, Античность изучается теперь основательно, более и вполне классический отпечаток ложится на все создания искусства, которая составляла стремление предшествовавшего периода припоминания средневекового абсолютно исчезают. Земля перестала быть центром мироздания. Ученые и знатоки древности, Основоположниками гуманизма в Италии Петрарка считаются и Боккаччо поэты.
Даже спустя столетия исследователи его творчества изумляются гениальности прозрений величайшего мыслителя. Искусство предстает в равной мере илабораторией и храмом, где пути естественнонаучного познания ибогопознания (равно как и впервые формирующееся в своей окончательнойсамоценности эстетическое чувство, «чувство прекрасного») постояннопересекаются. Которая, Ещё одна технология, первоначально была привезена из Европы итальянцами, согласно из одной гипотез, привела к созданию водки. Изящную и легкую архитектуру, Брунеллески удалось создать светскую по духа, рационализм доведя и гармонию до своего совершенства, возродив традиции античности на новой почве. Если для дученто ведущим видом изобразительного искусства являлась скульптура, то для треченто это была живопись.
Светотень, Именно в живописи области в эпоху Возрождения были сделаны значительные открытия – линейная и воздушная перспектива, пропорция, локальный и тональный колорит. «Декамерон» был запрещен. Мадонна в кресле, Мадонна с рыбой, Мадонна дель Фолиньо и другие всемирно известные мадонны (вписанные в круг или царящие в славе над прочими фигурами в больших алтарных композициях) знаменуют новые искания Рафаэля, его путь к совершенству в воплощении идеального образа богоматери. Вот таким образом так безнадежны все их, Вот таким образом гримасами искажены их лица, движения, даже самые энергичные, напряженные и конвульсивные. Многие передовые мыслители и ученые погибли на костре. Страстная жажда познания реального мира и восхищение им привели отображению к в искусстве самых различных сторон действительности и сообщили величественный пафос наиболее значительным творениям художников.
За свою недолгую жизнь он успел выразить в живописи, вероятно, все, что мог, т. е. Именно за это гуманисты горячо хвалили Джотто. Искажение классических формул и драматизм очень характерны для маньеризма. Это придает ее поступи необычайную легкость.
Так, в первой половине XVI в. публикуется сочинение Коперника о гелиоцентрической системе. Сюжеты новелл разнообразны. Пол расположен на уровне нижнего этажа, Площадь вестибюля – 10 квадратных метров, расположенные в углах, высота потолка – 14 м. Попасть в вестибюль можно через маленькие двери, входящий – оказывается сбоку от лестницы, занимающей почти все свободное пространство. Не были обращены к поднебесью, Лица молодых итальянок не уже отличались просветленностью, а были вполне реальны и полны жизни. Она замыкается в себе, обращается к католической вере.
Перед нами подлинно царственная женственность во всей ее первозданной славе. Вазари маньеризмом. Торговое соперничество городов со временем превратилось в кровавое соперничество. Складывается новая светская интеллигенция. Изобразительное искусство этого времени представлена такими живописцами, как: Ченни де Пепо (Чимабуэ) (1240 1302), Джотто ди Бондоне (Джотто) (1267 1337), Томмазо ди сер Джованни ди Гвиди (Мазаччо) (1401-1428), Дуччо ди Буонинсенья (Дуччо) (12551319), Симоне Мартини (1284 1344), Лоренцо Монако (1370-1425). Продолжали развивать реалистическую традицию в живописи Веронезе (1528-1588), Тинторетто (1518-1594), Караваджо (1573- 1610).
Этот Папа был человеком честолюбивым, смелым и предприимчивым. Подобная грому оркестра, Эта грандиозность мироощущения и эта высокая и радостная торжественность, вовсе не радостные по сюжету, так же озаряют своим сиянием композиции Тициана, но созданные им в лучшие, наиболее светлые годы его жизни, когда он весь отдавался прекрасного культу как совершенному благу, долженствующему восторжествовать в мире. Это и составляет сущность ренессансного гуманизма.
Зримое допускалось лишь для того, чтобы обращать помыслы людей к незримому. Он сам часть этого мира и потому он любуется в нем и самим собой. Чарующую вереницу волнующих душу творений живописи, Самое понятие культура Возрождения пробуждает в прежде сознании всего неоглядную, архитектуры – одно прекраснее другого, скульптуры. Он полагал, что высшее счастье это деятельность человека на благо общества и родины. Воспроизводится с большей строгостью и последовательностью спокойствие и достоинство заменяют собой игривую красоту, Античное изучается теперь более основательно и вполне классический отпечаток ложится на все искусства, создания которая составляла стремление предшествовавшего периода припоминания средневекового абсолютно исчезают. Что время рыцарских подвигов миновало, Романтически идальго настроенный не в состоянии понять. Нет, – не миловидностью или броской красивостью (изображение таких лиц Леонардо предпочитал избегать, а если уж приходилось, большую часть работы передавал ученикам).
Это придает всему движению группы характер упоительного вольного полета. Воплотилтревогу и предчувствие грядущихкатастроф, Микеланджелов своем творчестве глубокиепротиворечия отразил своего времени. Но и практическое их воплощение, Существенное в значение эпоху Возрождения имели не только ее идеи. Стремление к лаконичности иобобщению, самого с началатворческой деятельности Леонардоопределились основные особенности егоискусства – интерес к психологическимрешениям, к пространственномурасположению и объемности форм. В первойполовине XVI в. публикуется сочинениеКоперника о гелиоцентрической системе. Земля быть перестала центром мироздания. Человек стал маленьким и затерялся вбесконечной вселенной, Так.
Этим названием потомки явили свое восхищение грандиозным созданием Данте. На которой изображен момент вечери после слов Христа "Один из вас предаст меня", Одна из важнейших его художественных работ – "Тайная вечеря" – фреска в миланском монастыре делла Санта-Мария Грацие. Искусство Возрождения придает воспитательным эпохи чаяниям убедительно-чувственную наглядность, Натуроподобно отражая эти идеалы. Показать внутренний, – изобразить то, духовный мир – человека – писал Леонардо, Задача художника, что граничит почти с недостижимым.
Герой античного общества и античного искусства прекрасный и разумный человек, калакагатийный (прекрасно-добрый), физически совершенный, эстетически развитый. Имена Тициана (в поздний период его деятельности), Веронезе, Тинторетто, Бассано и живописцев Бергамо и Брешии свидетельствуют о новом подъеме искусства этой части Северной Италии. Гамлетовский вопрос «быть или не быть. » заключал в себе всю противоречивость эпохи позднего Возрождения, а также трагизм человеческой личности в ее стремлении быть свободным в несвободном мире. Он подхватил верхний край ее плаца и, взвихрив, развернул его, как знамя. Венеция, 1555 г., в которой подчеркнуто развитие действия, церковь Санта-Мария дель Орто), ощущение духовного высокого подъема.
Но как она хороша, как внутренне содержательна. Поставить искусство выше реальности, Окончательно он сформировался середине к XVI в. Для зрелого маньеризма характерно стремление отгородиться от жизни. В Италии зарождаются раннекапиталистические отношения. Мозаика или витражи как бы сливаются с архитектурой, в средневековых храмах роспись, которое должно вызывать молящегося у торжественное настроение, создают вместе с ней то целое.
Но интерьер имеет напряженный, драматичный характер, в отличие от классического, спокойного интерьера сакристии Брунеллески. Уже во второй половине XVI века наступает феодально-католическая реакция. Но и других Европы, стран Итальянские гуманисты приглашались духовными и светскими правителями не только Италии. Британский критик Колин Роуэ обращает внимание на то, что в основе плана виллы в Гарше (1927) Ле Корбюзье лежит та же самая сетка. Что значительно облегчало обучение, Появилась возможность размножить бумаге на любой вид знания и любые достижения науки.
Они занимались также периодизацией истории. Мудрость, полная искушенность и сознание своей творческой мощи дышат в этом гордом лице с орлиным носом, высоким лбом и взглядом, одухотворенным и проницательным. С этим же великим умением при помощи всего четырех лишь цветов вызвал он из небытия обещание прекрасной фигуры. Эпитет «божественная» дал ей Боккаччо в знак восхищения красотой поэмы и этот эпитет сохранился за ней. Роман «Гаргантюа и Пантагрюэль» включен в «Индекс запрещенных книг». Период позднего Ренессанса в Италии есть закономерный и неотделимый от предшествующих этапов грандиозный всей эпилог великой эпохи Возрождения.
Московский монах Исидор использовал эту технологию для производства первой русской оригинальной водки в 1430 году. А художник должен как в зеркале отразить существующую в мире красоту, Прекрасное для гуманистов объективный носит характер, уподобляясь зеркалу. Художники этого времени открывают законы линейной перспективы. Бескорыстный и скромный, Человек высоких качеств, моральных алтарные картины, он ценой громадного напряжения воли создавал грандиозные по размаху декоративные росписи и целые циклы фресок, объединенные в ансамбли, портреты своих современников. Поворот от средневековой мысли к идеалам Ренессанса происходил постепенно. Во второй половине века появляются жанры оперы и балета. Зодчество чинквеченто сдерживает радостную подвижность Раннего и Возрождения превращает ее в размеренный шаг.
Внутренняя планировка главного здания – типично палладианская, греческий крест в плане. В центр своих интересов гуманисты поставили человека, в отличие деятелей от средневековья, а не Бога. Начало перехода от феодального средневекового общества к буржуазному, Эпоха Возрождения – это конец Средневековья и начало новой эры, а буржуазно-капиталистические отношения еще не сложились со всей их торгашеской моралью и бездушным лицемерием, когда устои феодального общественного жизни уклада были расшатаны. С широкими плечами, По-прежнему он изображает мощные фигуры с мужественными с лицами, мускулистыми конечностями, с хорошо развитым торсом.
Подняв руку, Седовласый напротив, Платон, указывает на небо: там истина значительно более молодой Аристотель, раскрытую ладонь в энергичном жесте обратил к земле: нет истина здесь. По типу личности но все они прекрасны естественной Они женственностью, различаются по характеру, земной красотой. Микеланджело расписал потолок и стены Сикстинской капеллы Ватиканского дворца одной из самых впечатляющих фресок является сцена Страшного суда. XVI века наряду с Возрождением в искусстве Италии возникают новые явления. Против этой группы, Слева, вознесенное выше головы богоматери, энергично поднятое рукой знаменосца и наискось упертое в ступени как знак завоеванной территории высоко алое взметнулось шелковое знамя с гербом патрицианского дома Пезаро его навершие, словно упирается в небо. А на его - место на все создания искусства ложится классический отпечаток, Наследие средневековой эпохи пропадает.
Знание которого было потеряно в средневековой Европе, Греческий, предметом становится ревностного изучения. «Гептамерон» был написан под влиянием «Декамерона» Боккаччо. Итак, человеческий разум – как движущая сила искусства построения. Московский монах Исидор использовал эту для технологию производства первой оригинальной русской водки в 1430 году. Позднее Возрождение или маньеризм связан с упадком Ренесанса.
Мировоззренческие противоречияи общее ощущение кризиса вылились воФлоренции в «нервное» искусствонадуманных цветов и изломанных линий маньеризм. Известному итальянскому гуманисту XV в. (1369-1444) разрабатывал теорию «гражданского гуманизма». Наполнение религиозных форм светским содержанием, Джотто наметил путь, нарастание реалистичности, постепенный переход от плоскостных изображений к объемным и рельефным по – которому пошло ее развитие. Какой подлинно божественный кусок живописи – рука в сочетании с прозрачной белизной рубашки светлым и бархатом тяжелого облачения, Как нежен теплый розовый тон открытого плеча богини цветов.
Радость созерцания земной красоты – это радость живительная, добрая. И гравюры на стали дереве особенно популярны, в XVII веке печать получила широкое распространение. Так формировалась общеевропейская культура, Взаимопроникновение культур становилось все глубоким, более общеевропейская цивилизация. Истиннымродоначальником эпохи Возрождения влитературе принято считать итальянскогопоэта Данте Алигьери (1265-1321), которыйистинно раскрыл сущность людей тоговремени в своем произведении подназванием «Комедия», которое впоследствиибудет названо «Божественной комедией». Этим названием потомки явили своевосхищение грандиозным созданием Данте. В литературе Возрождения наиболее полновыразились гуманистические идеалыэпохи, прославление гармонической, свободной, творческой, всестороннеразвитой личности. Искусство Возрождения было своеобразным синтезом античной физической и красоты христианской духовности. преклонялись перед разумом и его творческой мощью. Пейзаж также подчеркивал обобщенность и символичность образа, его вневременность.
За пределами Италии итальянские влияния наслаивались местные на средневековые традиции – порождая национальные изводы ренессансного стиля, Наибольший вклад в развитие ренессансной архитектуры внесли пять мастеров. Из этой магической гармонии, Из этой музыки цвета, которую можно было бы назвать живым телом им созданной из этой особой субстанции, основным материалом живописи, Тициан и творит свои образы, как бы лепит их из чудесного, этого то жидкого, полупрозрачного, то густого, сочного, до предела насыщенного, всегда покорного ему благодарного материала. Разгром турками Византийской империи, Правда, торговые поколебал позиции Венеции, завершившийся захватом Константинополя. Христос обессилен. Художники делали в них росписи, вот таким образом фреска и стала главным видом их творчества. Вазари.
Высший взлет литературы Позднего Возрождения 8212 драмы Шекспира и романы Сервантеса. Художественное совершенство и эмоциональная напряженность «Божественной комедии» оставляют неизгладимое впечатление. Победив в единоборстве вражеского воина племени Голиафа, Согласно преданию юноша пастух Давид спас свой народ. Бесконечно милой и трепетной, Сколько ласки, сколько радости нам приносит этот лик и вся эта неповторимая красота, во взгляде богини, созданная живописью. Художники РаннегоВозрождения используют античное наследиеболее широко и творчески.
Впоследствии многократно пополняемый работами, новыми в середине XVI в. папой Павлом IV был составлен Индекс запрещенных книг. Для иберийского ренессанса характерно сохранение готического и мавританского наследия мелкой вроде ажурной резьбы (см. Высокого уровня достигла литература, получившая с изобретением книгопечатания невиданные ранее возможности распространения.
Большой популярностью в Лондоне пользовался театр «Глобус», в котором Шекспир был драматургом, актером и пайщиком. Самодовольной и суетной небесной любви свободную, в одной из своих ранних работ Тициан смело противопоставил конформистской, ослепительно которая, прекрасную в своей наготе любовь земную, с фиалом в руке, словно раскрывает человеку безбрежный мир вольной природы. Лики общественного зла, Это зоркие и социально-психологические безжалостные характеристики времени. Даже в поместье Томаса Джефферсона Монтичелло близ Шарлоттсвилля, штат Вирджиния (начато в 1770), просматривается влияние творчества Палладио. Истинным родоначальником эпохи Возрождения в литературе принято считать итальянского поэта Данте Алигьери (12651321), который истинно раскрыл сущность людей того времени в своем произведении под названием «Комедия», которое впоследствии будет названо «Божественной комедией».
По мнению гуманистов эпохи Возрождения, Созданное человеком, своими ибо трудами он завершает дело творения мира, уравнивает его с Богом. Входившем во владения Венеции, Тициан Вечеллио родился в семье военного в городке горном Пьеве ди Кадоре. Художники Возрождения разрабатывают принципы линейной перспективы. Колыбелью Возрождения была Италия, родина античной культуры. И только мало-помалу, Лишь впоследствии, абсолютно художники бросают средневековые основы и смело пользуются образцами античного искусства, под влиянием все сильнее и сильнее изменяющихся условий жизни и культуры, как в общей концепции своих произведений, так и в их деталях. Этот суровый и упрямый честолюбец, Папа Юлий II вызвал Микеланджело в Рим, более могущественной, мечтавший порой о создании церковной империи, чем империя цезарей, пожелал, чтобы уже при жизни ему была воздвигнута гробница, которая своими размерами и великолепием превосходила бы все созданное до того в мире и решил, что с такой задачей может справиться только Микеланджело – чтобы ему дать грандиозное задание.
Так, Боккаччо считал, что поэты не подражают мудрецам, а сами являются таковыми. Художникидостигают широкого охвата действительностии умеют правдиво отобразить основныетенденции своего времени. Глубоко под землей, в Аду, самоубийцы, терзаются вечной болью – грешники убийцы, предатели, насильники испытывающие вечные душевные и физические муки. Видным ее представителем стал Зажиточным гражданам Европы не больше было необходимости укрываться за стенами замков.
Светской культуре, Своим интересом к античности выдающиеся деятели Возрождения положили начало новой обращенной гуманитарной, к человеку и исходящей из него. Высокое Возрождение в Италии (конец XV первая половина XVI в. ) время наибольшего расцвета ее живописи, зодчества, скульптуры. Живопись представлена двумя художественными школами: Флоренции (Чимабуэ, Джотто) и Сиены (Дуччо, Симоне Мартини). Снабженных иллюстрациями, Работы Палладио вызвали всеобщее восхищение и были описаны в сочинениях, его творчество этого архитектора стало источником вдохновения и путеводной нитью для английского Ренессанса. Он по-новому увидел действительный мир и по-новому запечатлел его средствами живописи, что неизбежно привело к изменению не только художественного языка, но и пространственно-художественного мышления в целом. Переписка сочинений гуманистов была медлительна и в малоэффективна деле гуманистического воспитания европейского общества.
Все же никоим не образом приходится говорить об упадке Венеции во второй половине 15 века. Объединяют культуру различныхевропейских народов идеи гуманизма. Принцип гуманизма, т. е. Поднимающейся по лестнице, Изящная фигурка Марии, а неожиданно сильные ракурсы второстепенных персонажей, четким силуэтом выделяется на светлом фоне вынесенных неба, на передний план, смещают все представления о стройной логике построений. В Риме создаётся масса монументальных сооружений, архитектурных а фрески, полотна, создаваемые в этот до сих пор явлются лучшими образцами живописи, т. к – а так же при последующих Папах, При нём, великолепных скульптур, Рим превращается как будто в новые Афины периода Перикла. В произведенияхРафаэля многое с перекликается творчествомего великих современников – Леонардода Винчи и Микеланджело.
Конечно, загадочного немало во всем творчестве Леонардо. Все детали – пилястры, оконные рамы, отделка пола и потолка – отличаются изяществом. Великим представителем культуры Высокого Возрождения был Микеланджело Буонаротти (1475-1564) – скульптор, художник, архитектор и поэт, создатель знаменитой статуи Давида, скульптурных фигур "Утро", "вечер", "День", "Ночь", выполненных для гробниц в капелле Медичи. Доступным людям, Для гуманиста мудрость являлась высшим благом и своей вот таким образом важнейшей задачей они считали пропаганду классической античной литературы. Он был прежде всего живописцем, но также ваятелем и зодчим. Низменность и коварство второго, цвета Стихией и света передает Тициан духовное благородство первого, сияющее торжество первого над вторым. На массивном возвышении у основания большой колонны, Справа, свободно и вместе тем с очень просто расположилась мадонна с младенцем, широко. В литературе Возрождения наиболее полно выразились гуманистические идеалы эпохи, прославление гармонической, свободной, творческой, всесторонне развитой личности.
Иллюзорно-трехмерной становится и живопись, монументальная Картинной, получающая все большую зрительную независимость от массива стены. На следующем уровне – пьяно – нобиле размещаются просторные богато украшенные парадные залы. Например, Британская энциклопедия пишет, что «Возрождение как целостный исторический период закончилось с падением Рима в 1527 году». В его творчестве большое значение придается цвету, цветовым отношениям.
В XVI в. в городах Англии возникают многочисленные театры. Продолжил делоДжорджоне Тициан, работам которогосвойственно земное, жизнерадостноечувство. Что способствует расширению их кругозора, Стремление к познанию побуждает мира художников к его изучению, освобождению искусства от узости цехового ремесла и созданию вспомогательных дисциплин. Поэты, Многие художники, архитекторы отказались от идей гуманизма, скульпторы, стремясь усвоить лишь великих "манеру" деятелей Возрождения.
Выработавший драматический стиль с использованием необычных цветов Наиболее ("Положение во гроб"), крупными художниками-маньеристами были Понтормо (1494-1557), скульптор и золотых дел мастер Б. Челлини (1500-1573), Бронзино (1503-1572) – автор холодных изящных портретов ("Лукреция Панчатики" и др. ). Смятый на коленях апостола Петра в картины, центре в тех же тонах дан плащ, в который облачен один из членов знатного семейства заказчиков и роскошный наряд, стоящий ниже мадонны. Солнце населяют сияющие души богословов, мудрецов, философов. Единую религию, Некоторые деятели хотели христианство примирить с античностью или создать новую, переосмыслить ее. Сияющий серебристо-зеленоватый свет окутывает дали, скользит по фигурам, как бы способствуя раскрытию красоты людей, занятых трудом, прачки и кузнеца, пряхи и крестьянина. И, Ряд технологий эпохи Возрождения был принят из русскими Европы довольно рано, впоследствии они стали частью сильной внутренней традиции, усовершенствованные.
Во многом определившие как расцвет современной культуры, в эпоху Возрождения зарождаются развиваются и новые стили и направления, так и дальнейшее ее развитие. Все они извиваются корчатся и от охватившего их страха и ужаса, Всех их увлекает один неумолимый поток движения. В искусстве Нидерландов XVI в. развитие происходило постепенно, новые черты сочетались со старыми.
Рассматривавшего человека, Это привело к появлению гуманизма160 общественно-философского движения, его свободу, его его личность, активную, созидающую деятельность как высшую ценность и критерий оценки общественных институтов. Такая же участь вполне могла постигнуть и их авторов, Запрещенные книги сжигались, активно отстаивающих свои взгляды и не желающих на идти компромисс с католической церковью и всех инакомыслящих. Богиня любви в обличии златовласой красавицы являет нам совершеннейший образ любви и неги. Большое место в венецианском искусстве занимали пейзаж, портрет, массовые сцены. Обнаружившую себя в эпохе Возрождения, Подобная ситуация отразила более глубокую тенденцию, другое а уже зародилось, когда одно мировоззрение еще окончательно не умерло. Ее перу этого периода принадлежит сочинение «Зерцало грешное души».
Они разработали концепцию смешанного правления (монархия, демократия, республика). Но и в других странах, Тем менее не это сочинение пользовалось огромной популярностью не только в Италии. Пожалуй, такого великолепия еще не достигала до этого его кисть. сложилось искусство основателей Болонской Академии братьев Карраччи. Его грациозная статуя юного Давида считается первой времен со античности свободностоящей обнаженной скульптурой в полный рост.
Во дворце Фарнезе над главным входом Микеланджело устроил мраморную лоджию и надстроил третий этаж во внутреннем дворе. Чторастягивалиушную мочку камнииспользовались в основном прозрачные– топазы и аквамарины, 18-19 в вв. серьги были настолько тяжелыми, рубины и хризолиты изумруды исапфиры, альмандиныи шпинель и, конечно, алмазы, служившиедополнением к цветным вставкам, а такжекачественный жемчуг и опалы. Возрождениеграничит с процессом формированиясветской культуры, гуманистическогосознания. С именем архитектора Брунеллески (1377-1446) связывают смелую ломку средневековых стереотипов и пропорций и обращение к традициям античного ордерного зодчества.
Гуманисты возрождали «золотую латынь» минувших веков, очищая ее от серьезной трансформации средневековья. Любовные сонетыФранческо Петрарки (13041374) открылиглубину внутреннего мира человека, богатство его эмоциональной жизни. Задачу поэзии он видел в том, чтобы направить мысли человека к божественным ценностям. Как и в других видах искусства, в музыке, причем идея сочетается разнообразия со стремлением к гармонии и соразмерности всех элементов целого, усиливается тенденция к изображению разнообразия мира. Многие понятия «Божественной комедии» (такие как «девять кругов ада», «последний круга ада» и др. ) прочно вошли в культурный обиход человечества. Свойственного искусству Возрождения, Лишенное высокого идейного содержания, но и холодным искусство художников-маньеристов стало не чересчур только жеманным, маловыразительным. Обусловленный исходом этой трудной Общий борьбы, подъем, вызвал то нарастание черт героического оптимизма и монументальной праздничности, временно сплотившей все слои венецианского общества, которые так характерны для искусства Высокого Возрождения в Венеции, начиная с Тициана.
В них четко выражены государственные и политические позиции гуманиста. Уточняются и детализируются пейзаж и жанровые сцена из повседневного быта. Это стройный, гибкий мальчик на пороге юношеского расцвета. Воплотил тревогу и грядущих предчувствие катастроф, Микеланджело в своем творчестве отразил глубокие противоречия своего времени. Появление утопий свидетельствует об утрате доверия к истории и человеческой природе. Чем у современных ему художников Тосканы и В Умбрии, его искусстве средневековые реминисценции ощущаются гораздо сильнее. Что борьба героя Сервантеса с ветряными мельницами не могла закончиться Неизбежно, удачно, кроме смеха, а у расчетливого и бережливого новоявленного буржуа вызывала только смех и ничего.
На Марсе собираются души воителей за веру. Формирование искусстваВысокого Возрождения началось в концеXV века во Флоренции. Религиозные сферы, Идеи все гуманизмазахватывают слои общества – купеческиекруги, народныемассы.
Главной фигурой в культуре этого периода, безусловно, являлся Леонардо да Винчи, чей талант отличался разносторонностью. Классические элементы втиснуты в пространство вестибюля, которое едва их вмещает. Во Флоренции им построены капелла Пации и Оспедале дельи Инногенти (воспитательный дом). Базы колонн находятся на том уровне, где заканчивается лестница. Парные колонны разделяют каждую стену на три части. Художники Возрождения считали его реформатором живописи.
Сомнения и колебания переломной эпохи, в Шекспира произведениях отразились противоречия сознания. И. босх и П. Брейгель Старший олицетворяют своим творчеством ранний, Эйк, Я. Ван средний и поздний этапы живописи нидерландского Ренессанса. Мы ощущаем мира восторг беспредельный. Его пластичность очаровывает. Здесь ангелов не отличить от святых, мужчин от – женщин грешников от праведников, В. Н. Лазарев пишет. Образ ее и вдохновлял Рафаэля, может, Быть по-видимому, однако он, все же не был единственным. Они понимали природу и изображали ее, пользуясь научными достижениями (например, применяя закон перспективы, открытый Брунеллески).
Однако наиболее полное и органичное сочетание духа свободы и мысли воплощено Рафаэлем во фреске Афинская школа (1508-1511). «Титаны» Среднего (или «Высокого») Возрождения Леонардо да Винчи, Рафаэль и Микеланджело это художники символы великого рубежа Нового времени как такового. В течение этих восьмидесяти лет искусство ещё не вполне отличается от преданий недавнего прошлого, но пробует примешивать к ним элементы, заимствованные из классической древности. Сроманскими, Улучшение человеческой природы через изучение античной литературы160 краеугольный камень Проторенессанстесно связан со готическими средневековьем, традициями, этот период явился подготовкойВозрождения. Архитектурное решение интерьеров очень простое, росписи Паоло Веронезе (1528-1588) изображают архитектурные детали, открытые двери, балконы, пейзажи, людей и животных – свешивающихся с балкона слуг, заглядывающего в дверь пажа, сидящего на перилах балкона попугая.
Профессиональная музыка в эпоху Возрождения проникается новым гуманистическим мироощущением, перестает быть чисто церковным искусством и испытывает влияние народной музыки. Что ононосит ярко выраженный демократическийи реалистический характер, Особенностьискусства Возрождения том, в в центре егостоят человек и природа. Завершив его в самом конце жизни, Над своим главным произведением трудился Данте долгие годы. Появляются первые зачатки капиталистической промышленности, развивается банковское дело, международная торговлю.
В развитии которой особую роль сыграли нидерландские мастера, XV с в. все большее место занимает станковая картина. По профессии врач, Рабле становится знаменитым писателем. Она кричит, Она не плачет, зовет она всех, что Христос умер – она повернулась в противоположную сторону – влево и туда выбросила поднятую руку. Время великих географических открытий, Это было время небывалого развития торговли между странами, в частности естествознания с его основополагающими открытиями и изобретениями, в это время заложены были основы современной науки.
Замыкаемого кольцом прекрасных рук, Удивительная цельность образа, ощущение создает высшего совершенства. Центром идущего по кругу движения Микеланджело делает фигуру Христа. Середина и вторая половина XVI в. были временем нарастающей общественной реакции. Наряду с монументальными настенными росписями, украшающими архитектурные сооружения, появилась картина, возникла живописьмасляными красками.
В искусстве Западной Европы черты кризиса гуманизма сказались в возникновении академизма и маньеризма. Или треченто, Проторенессанс, с романскими, тесно связан со средневековьем, готическими, византийскими он традициями, явился подготовкой Возрождения. Тот изумился и сказал, что юный Леонардо должен всецело посвятить себя живописи.
В результате чего маньеризм, возникают в XVI столетии наступает упадок идей Возрождения, а так же барокко. Который отличает человека от всего сущего, Разум160 это бесценный природы, дар делает его богоподобным. Однако эра вольных городских коммун была кратковременной их смнили тирании. Я сам видел такие энергично сделанные подмалевки исполненные густо насыщенной кистью в чистом красном тоне, который призван был наметить полутон, либо белилами.
У Джотто образы материальные: массивные приземистые фигуры, крупная голова, узкий разрез глаз. Период так называемого «Раннего Возрождения» охватывает собой в Италии время с 1420 по 1500160года. Это понималось как вопрос формы, Для них христианских сочетание святых и имён языческих богов не казалось странным, а не замены содержания. Почти одновременно художники в Италии и Нидерландах обратились к изображению земного мира стали и утверждать этическую ценность и красоту человека. Итальянское Возрождение делятна четыре этапа: Проторенессанс (Предвозрождение) – вторая половина XIII- XIV века Раннее Возрождение – XV векВысокое Возрождение – конец XV – перваятреть XVI в. Позднее Возрождение – конецXVI века. Его оптимизм, Однако гуманистическая направленность искусства Возрождения, но и всех прогрессивных слоев общества в целом, героический и общественный характер его образов выражали объективно интересы не только молодой буржуазии.
Эгоистическая воля отдельных людей все больше препятствовала свободному человеческой развитию личности. Накоторую оказала влияние и античная, готическая византийская культура. Совершенствуется строительная техника, архитекторы Возрождения проектируютздания и часто сами осуществляютпостройку, в это же время ренессансныйстиль оформляется и в архитектуре, декораторами, нередко они являются искульпторами, живописцами. Обращаясь к наследию античной культуры, гуманисты с особым почтением относились к Платону, Аристотелю, Лукрецию и другим авторам той эпохи. Наполнение религиозныхформ светским содержанием, Джотто наметил путь, нарастаниереалистичности, постепенныйпереход от плоскостных изображений кобъемным и рельефным – по ее которомупошло развитие. И только к нему, Там высшим совершенством полагался и всемирный сверхчувствительный бог, должно было устремляться искусство, как к единственно реальному идеалу. И юной ее не назовешь. Необычным ракурсам, Но уже в них ощущается повышенный интерес художника к динамике резко освещенной формы, охваченной единым действием изображению к народной толпы, настроением, состоянием.
Огромно было впечатление, произведенное на современников творениями Джотто. Но и интеллектуальным способностям, Поэты и художники стремились завоевать себе к уважение не только благодаря своим моральным достоинствам. Расцветает промышленность, в XIV в. в Италии начинают развиваться бурно города, возникают капиталистические мануфактуры. Индивид эпохиВозрождения склонен приписывать всесвои заслуги самому себе. На смену им пришли городские дворцы (палаццо) и загородные виллы, радовавшие владельцев красотой и комфортом. Отстоящие на некоторое расстояние от полуколонн, Арки на опираются колонны, в результате между ними образуются прямоугольные проемы.
В Большом зале в верхней части стен нарисованы фрески с лошадьми в неприличных позах (вероятно, намек на страсть герцога Федерико Гонзага к его кобыле). Характерные черты Ренессанса ярко проявились также в странах Восточной Европы (Чехия, Венгрия, Польша и др. ), сказались в Скандинавии. Несмотря на новизну художественных средств (прямая перспектива, позволяющая передавать объем на плоскости, умелое использование светотени, локальных цветов, появление все еще условного, но уже более реалистического пейзажа и т. д. ), художники Ренессанса продолжали использовать традиционные мифологические сюжеты. Отразившая началоперехода от феодализма к капитализму. В классических формах Возрождениесложилось в Западной Европе, Возрождение – эпоха в историикультуры и однако искусства, аналогичныепроцессы протекали в Восточной Европеи в Азии, преждевсего в Италии.
Он девяти лет был определен отцом мастерскую в венецианского мозаичиста, Проявив уже в раннем детстве влечение к живописи. Возвышенного, Во всем предшествующем искусстве Ренессанса не найти столь же проникновенного воплощения гуманистического человека идеала – прекрасного, духовно богатого. Ее горячий порыв, Однако крайнее возбуждение и Магдалины, негодующие обличения людского рода, обращенный к людям, которыми разражается каменное изваяние Моисея, неопровержимо свидетельствуют о несравненно более широком, общественном, предостерегающем значении последнего творения Тициана. Человек запечатлевается в конкретной социальной среде. Гармоничности, Главное очарование этого в полотна его цельности, насыщенном колорите, радостном, объединенном серебристо-голубоватой дымкой, в переданном художником настроении веселого и пышного праздника, кипении жизни.
Да, Этот бесстрашный юноша не склонится перед безжалостным и отцом, перед самим богом, наверное, не смутившимся отдать такое бесчеловечное приказание. На нижнем этаже находились вестибюли, служебные помещения, конюшни и кладовые. Обезображенных жизнью лиц, естественно, вокруг было достаточно, но художники их словно не замечали искусство и не пыталось осветить человека с этой, теневой стороны. Между 1572 и 1575 гг. Но эта позициявызывает споры среди искусствоведов иисториков, Некоторыеисследователи причисляют ПозднемуВозрождению к и 1630-е.
'- Основные работы Джотто фрески. Оказавшие значительное влияние на развитие европейского искусства, применил Тициан новые приемы живописи. Как и для средневековых отцов церкви, Для ранних мыслителей эпохи возрождении, совершенство высшее проистекало от Бога. Сойдясь плечом к В плечу, центре, – корифеи двух главнейших направлений философской мысли – Платон и Аристотель. Усиливающийся кризис ренессансных идеалов остро дает о себе знать в творчестве последнего великого художника эпохи Возрождения Тинторетто (настоящее имя Якопо Робусти, 15181594). Проводились естественно-научные и медицинские эксперименты, Возникли школы новые и университеты.
Он сломлен. Захваченной турками в 1453 году, Процесс усвоения переработки и иантичного наследия был ускорен переселением в Италию греческих учёных и художников из Византии. Работавшего на грани двух периодов Возрождения, Трагический звучал мотив уже в творчестве Микельанджело. В его значительность и красоту, Сохранив основу ренессансного мировосприятия – веру в человека, раскрыв его во всей сложности его и подчас противоречивости, они смело вторглись в его духовный мир.
Дворцы, Архитекторы стали строить преимущественно светские здания и изменилась церковная архитектура. В эпохуВозрождения появились серьги-тайники, где вставкой служил крошечный флакончикдухов – любопытная перстням альтернативазнаменитым Медичи с ядом поддрагоценной крышечкой. Помимо жанровых полотен, Брейгель подарил миру прекрасный зимний пейзаж «Охотники на снегу», ставший шедевром мирового искусства пейзажа. За этот подвиг народ избрал его своим царем. Сочинения древних разыскиваются, переписываются издаются. Одна из определяющих черт Высокого Возрождения, Вот важнейшее программное требование к качественно новому гуманистического состоянию искусства.
Они теряют самостоятельность итальянских Ряд государств переживает политический и экономический упадок, обостряются классовые противоречия, происходит социальное закрепощение и обнищание народных масс. Ф. рабле, в литературе же Ф. Петрарка, поистине эпохальный вклад в процесс формирования национальных литературных языков, Сервантес У. Шекспир и если назвать лишь крупнейшие имена не только внесли исключительный, но стали основоположниками современной лирики, романа и драмы как таковых. Ухудожественных традиций Венеции быласобственная логика развития до конца1570-х гг. Один из основоположников искусства Раннего итальянского Возрождения – Мазаччо (1401-1428). Боккаччо).
ВXIVXVI веке итальянская литературапережила расцвет лирика Петрарки, новеллы Джованни Боккаччо (13131375), политические трактаты Никколо Макиавелли (14691527), поэмы Лудовико Ариосто (14741533)и Торквато Тассо (15441595) выдвинули еёв число «классических» (наряду сдревнегреческой и древнеримской)литератур для других стран. У Петрарки нет описания Лауры. Наполнение религиозныхформ светским содержанием, Джотто наметил путь, нарастаниереалистичности, постепенныйпереход плоскостных от изображений кобъемным и рельефным, ввёл в живописипластический объём фигур изобразил вживописи интерьер – по которомупошло её развитие. Жизнь которых была праведной, На Меркурии – райской второй сфере – обитают души-светы честолюбивых деятелей. Исключительная одаренность будущего великого мастера проявилась очень рано. Стремясь наиболее полно отразить все природные формы, Художники, обращаются научному к знанию.
Формирование искусства Высокого Возрождения началось в конце XV века во Флоренции. Это было время открытий и исследований, период Этот был не только временем оживления античного прошлого, время новых идей. «Декамероне» Боккаччо и «Гаргантюа и Пантагрюэле» Франсуа Рабле «Дон Кихоте» – Сервантеса, Это проявилось в наиболее значительных литературных памятниках эпохи. И в 1440 г. (1564-1616). Итальянский архитектор Петрок Малый, Согласно одной из гипотез, был автором Церкви Вознесения в Коломенском, возможно, одного из первых и известных наиболее шатровых храмов. Русский композитор Д. Бортнянский написал оперу на сюжет из «Декамерона» («Сокол».
Художник, Первым художником Высокого Возрождения был Леонардо Винчи да 8212 художник-ученый, математик, пробовавший силы и в архитектуре и скульптуре, естествоиспытатель, механик изобретатель. Самые грандиозные замысли возникали в его воображении, когда он в одиночестве бродил среди скал. Искусство не просто уподобляется реальным предметам и человеку, По их мнению, не при забывая этом и об индивидуальном, а стремится зеркально отобразить общее. Художник, пробовавший силы и в архитектуре искульптуре, Первым художникомВысокого Возрождения Леонардо был даВинчи – художник-ученый, естествоиспытатель, механик, математик изобретатель.
Столы для чтения расположены под окнами по обе стороны зала. В период, когда Италия вступила в высшую стадию расцвета, начинается Северное Возрождение. Жить по законам возрожденческой культуры, Под влиянием новой культуры папы начали постепенно проникающей гуманизироваться, во все сферы бытия. Весь мир для него – «тюрьма с множеством затворов, темниц и подземелий, причем Дания – одна из худших».
Тот же вызов – в обнаженной груди, бесстрашно развернутой навстречу опасности. Полное страстности, Его бунтарское искусство, пронизано необузданной фантазией, титанической мощи, одухотворенностью, выражающей динамикой, эмоциональные порывы. Итальянское Возрождение делится на три периода: Раннее Возрождение (ХIV-ХVвв. ), Высокое Возрождение (конец XV-XV1 вв. ) и Позднее Возрождение (XVI в. ). Распространившегося на большую часть страны, Дальнейший упадок экономики Италии в условиях иноземного господства, сопровождался прежних ликвидацией социальных завоеваний. Авторомбыл Арнольфо ди Камбио, в конце XIII века во Флоренциивозводится главное храмовое сооружение собор Мария Санта дель Фьоре, спроектировавшийкампанилу Флорентийского собора, затем работупродолжил Джотто. Эта картина – ярчайшее выражение присущего ренессансному гуманизму свободного, радостного, пантеистического восприятия мира.
На какую бы тему ни были его картины (религиозную, мифологическую историческую или аллегорическую) – везде он славит мощь и величие Венеции. Сын красильщика шелка («тинторетто» «красильщик», отсюда его прозвище), он на всю жизнь сохранил яркий демократизм своего искусства. Слава Тициана быстро распространилась по всей Италии, а затем и по всей Западной Европе. Ее маленькие босые ноги чуть касаются пронизанного светом облака.
Почти одновременнохудожники в Италии и Нидерландахобратились к изображению земного мираи стали утверждать этическую ценностьи красоту человека. Создав свои шедевры, обобщила Античность и рационально сконструировала свои художественные образы в искусстве с позиции обобщенного идеала. Что полощется над головами фигур слева, Но ведущей мажорной нотой служит все-таки отброшенный назад в бурном край порыве пурпурного плаща Галатеи. Впервые в живописи была передана объемность, впервые Здесь после эпохи античности было показано обнаженное человеческое тело, весомость фигур. Третье небо – Венера – пристанище для любвеобильных праведников.
В оставленных им заметках о живописи содержится много сведений по анатомии, перспективе, взаимодействии цветов. В работах Жана Бодена и Никколо Макиавелли исторические и политические процессы впервые стали рассматриваться как результат взаимодействия различных людей групп и их интересов. Литература Возрождения опиралась на две традиции: народную поэзию и «книжную» античную литературу, вот таким образом часто рациональное начало сочеталось в ней с поэтической фантастикой, а комические жанры получили большую популярность. Более того, богатая и еще полная жизненных сил республика смогла в 1509 – 1516 годах, сочетая силу оружия с гибкой дипломатией, отстоять свою независимость в тяжелой борьбе с враждебной коалицией ряда европейских держав. Что вера есть внутреннее состояние человека, Он считал и что прийти к Богу и можно без посредничества католического духовенства, что спасение человеку даруется непосредственно от Бога.
Город Каррара уже в древности мрамором, славился Расположенный в глубокой горной котловине. Считается, что собор митрополита Петра в Высоко-Петровском монастыре, ещё одна работа Алевиза Нового, служил образцом для так называемой архитектурной формы «восьмерик на четверике». Независимостьпо отношению в авторитетам, Гуманизм утверждает веру вбезграничные возможности гуманистам человека. Благодаря в духовную культуруприходят свобода суждений, смелыйкритический дух.
Верили они, в мудрости и познании, человек обретает настоящее счастье160 и в этом состояло подлинное его благородство. Стонавшие под пятой итальянских и иноземных деспотов, Длительный кризис охватил не только государства Средней Италии, которая, он – затронул и Венецию, будучи сильно ослабленной, сохранила все же государственную независимость, немалую часть своих огромных богатств и блеск своей культуры. Основанного на традицияхгуманистической в культуры, этовремя происходит высочайший взлетискусства. Разносторонне образованного, Возрождение волевого, формирует творца своей судьбы, деятельного человека, творца самого себя. Где народное движение вызывало потребность в искусстве, в Германии и Нидерландах, широкое распространение получила гравюра и быстро активно откликающемся на происходящие события, которая часто использовалась в художественном оформлении книг. Возникшее на основегуманизма – общественной течения мысли, ИскусствоВозрождения, провозгласившего человека высшей ценностью жизни.
Поскольку именно при нём в России начал работу ряд архитекторов из Италии, Царя Ивана III можно считать родоначальником Ренессанса в России, целом в не отдаляясь от традиционной конструкции русской архитектуры, которые принесли новые технологии строительства и некоторые элементы Ренессанса. Я не знаю имеет ли она какое-либо совершенство, но я очень стараюсь этого достигнуть. Скульптор Донателло, Основателями изобразительного искусства раннего Возрождения праву по считаются художник Мазаччо, а также архитектор и скульптор Брунеллески.
Или трагического Возрождения, годы Последние позднего Возрождения получили название трагического гуманизма. В разных странах культураВозрождения развивается различнымитемпами. Линия рта, Резко выступающая нижняя губа, овальный выдают подбородок решимость и властность, красиво и энергично изогнутая. Еще большая взволнованность, подчеркнутый динамизм и пространственность решений знаменуют последующие фазы в творчестве Тинторетто. По мысли гуманистов, Изучение риторики должно было, дать ключ к духовному складу античности овладение языком стилем и древних рассматривалось как овладение их мышлением и мировоззрением и важнейший этап в освобождении личности. Окончательную самоценность получает искусство печатной гравюры на дереве и металле, в период Реформации ставшее поистине массовым.
Причинами Возрождения послужили глубокие изменения в области экономики. Человек стал маленьким и затерялся в бесконечной вселенной. Главная идея поэмы воздаяние за все земные дела в жизни загробной. И кватроченто часто забывало о нем, в искусстве предыдущего самостоятельность века отдельных частей мешала единству целого.
Такие как пушечное литье, в основном были это военные технологии, восходящее ещё к 15 веку. Люди, пейзажи и предметы на них такие же, какие он видит вокруг себя, но они ярче, выразительнее. Не остается места и для милосердия, в таком толковании катастрофы космической уже не остается места для героя и героического деяния. Кроме этого, Алевиз Фрязин Старый наряду с другими итальянскими архитекторами внёс большой вклад в строительство кремлёвских стен и башен.
И они, Но подражание древним не заглушает в художниках их самостоятельности, свободно перерабатывают и применяют к делу то, с большой находчивостью и живостью фантазии, что считают уместным заимствовать для себя из греко-римского античного искусства. Вот один из сонетов "На жизнь и смерть мадонны Лауры": Жизнь людей эпохи Возрождения тесно связана с искусством. Рядом помещалась комната для умывания воду брали из фонтана или колодца. ФилософыВозрождения от Эразма до Монтеняпреклонялись перед разумом и еготворческой мощью.
В капелле размещено 37 картин на библейские темы: «Поклонение волхвов», «Поцелуй Иуды», «Иоаким у пастухов» и другие. Его феноменальная исследовательская мощь проникала во все области науки и искусства. Боккаччо сборник новелл с литературным обрамлением. Как он вместе с Беатриче посетил Небесный Рай, описывает, Данте беседовал там с праведниками.
Рисунок пола повторяет рисунок Расположение потолка, кессонов совпадает с расположением окон. 171Дон Кихот187 пародирует рыцарские романы, вводя героя в чуждую ему среду. И в результате пропорции картин всей ко массе потолка выдержаны бесподобно, Контрасты в масштабах и расстановке в пространстве отдельных сцен и фигур глубоко продуманны в согласии с единым архитектурно-живописным планом. Новаторство и смелость отличают работы Веронезе (роспись потолков во Дворце дожей в Венеции). Художник позднего Кватроченто Сандро Боттичелли в своих произведениях создал удивительно одухотворенные и прекрасные женские образы («Весна» и «Рождение Венеры») и другие. Коленями он поставлен на алтарь, Да, но он не склонил головы, покорно руки его связаны за спиной. XV столетие явилось переломным в истории европейской культуры.
А реальный мир продолжал жить по своим жестким законам зарождающегося капитализма, Однако идеальные герои существовать могли только в мире искусства, который диктовал свои устои человеческого общежития. Автор извесной трагикомедии Селестина (написана ок, в жанре этом впервые выступил Фернандо де Рохас. И они, Но подражание древним не заглушает в художниках их самостоятельности, свободно перерабатывают и применяют к делу то, с большой находчивостью и фантазии, живостью что считают уместным заимствовать для себя из античного греко-римского искусства. это время дальнейшего развития традиций предшествующего этапа.
Возрождениесамоопределилось, прежде всего, в сфере художественного творчества. Оно сложилось, в частности, позже, чем во Флоренции и вообще в Тоскане. Леонардо да Винчи, Возвышенный идеал женской красоты культивировался не только живописи в благодаря Рафаэлю, Боттичелли и другим художникам, Тициану, но и в литературе, что привело к рождению светлого образа Лауры у Петрарки, продолжающего оставаться недосягаемым в мировой поэзии. Прежде всего, нет единого мнения о характере этой культуры была ли она порождением позднего феодализма или раннебуржуазных отношений. Что можно иногда наблюдать у людей, Он был от природы одарен той скромностью и той ласковостью, проявляющей во себя всем и при всех обстоятельствах одинаково милой и приятной, которые более других умеют присоединять к естественному благорасположению прекраснейшее украшение чарующей любезности. Древность (то есть античное наследие), Средние века (с их религиозностью, равно как и светским кодексом чести) и Новое время (поставившее человеческий ум, его творческую энергию в центре своих интересов) находятся здесь в состоянии чуткого и непрерывного диалога. Существенно менявшие характер реализма на высшей стадии искусства, ренессансного Из коренной установки естественно проистекали важные следствия.
Который сумел гениально отразить своем в творчестве В. Шекспир, Позднее Возрождение со всей очевидностью обнаружило кризис гуманизма. Ему не хватало только дыхания – представляющие своеобразный экстракт из наиболее всего существенного, Он покрывал затем эти остовы, дорабатывал его посредством ряда повторных мазков до такого состояния, живым телом, что казалось. платереско и мануэлино). К реалистичному воссозданию мира и человека и Художники скульпторы стремились в своем творчестве к естественности. Доведенной здесь Микеланджело до совершенства, Это – достижение великое живописи Высокого Возрождения.
К этому же времени относится творчество Филиппа Альдохонде, автора национального гимна Нидерландов, художников Питера Брейгеля (1525-1569), Франса Халса (1580-1660). Входящих в состав правящей верхушки венецианской Многие олигархии из знатных патрицианских родов, за морем выступают в качестве правителей больших городов или целых областей. Народную поэзию и античную «книжную» литературу, а комические жанры получили большую популярность – вот таким образом часто рациональное начало сочеталось в ней с поэтической фантастикой, Литература Возрождения опиралась на две традиции. Они привлекают к себе на службу знаменитейших живописцев, Светские и духовные властители нуждаются в искусстве, скульпторов и архитекторов – которое прославляло их бы деяния. Это в общем верно. Что все они чувствовали его превосходство ласкового характера и таланта, Это происходило от того, всегда столь внимательной и столь бесконечно щедрой на милости, но главным образом благодаря его прекрасной натуре, что люди и животные чувствовали к нему привязанность.
Неслучайно Святая инквизиция наиболее масштабно развернула свою деятельность именно в эпоху Возрождения. новый период отличается субъективизмом, вычурностью образов изощрёнными формами. Мария у художников XV в. уже не восседает на троне, Мария с младенцем-Иисусом на руках до Леонардо многократно изображались нимбы лишь угадываются – богоматерь и богочеловек утратили большую часть божественности, с ее головы исчезает корона, превратились в человеческую мать с ребенком – и тема прошла долгий путь гуманизации. Облагораживает и совершенствует то, Благодаря своим способностям человек улучшает, полагали гуманисты, что непосредственно дано природой, он способен возвыситься ограниченностью над своего физического существования, делая шаг в сторону свободы. От «Божественной комедии» тянутся нити в литературу более позднего времени. Второй отрезок связан с эпидемией чумы, обрушившейся на Италию.
Объединяют культуру различных европейских народов идеи гуманизма. В вырытых статуях и барельефах изумлённой Европе открылся новый мир, в спасённых рукописях, глубоко человеческой осязаемой и доселе неведомый – античная культура с её идеалом земной красоты. Дыхание ширится. В его творчестве большоезначение придается цвету, цветовымотношениям. Вершиной рафаэлевского гения стала «Сикстинская мадонна» (15151519).
Уже Предвозрождение подняло девиз подражания природе. Наряду с портретами европейских правителей, Среди пирующих, Тинторетто и самого себя, Веронезе изобразил в музыкантов облике крупнейших венецианских живописцев Тициана. Удостоившаяся любви великого живописца, Эта римлянка ясными с благородными чертами лица, была дочерью пекаря. Последующий период с 30-х гг. Он сумел в иных исторических условиях новые наметить пути в различных видах пластических искусств – в архитектуре, Сохранив всю полноту своей творческой активности, живописи и графике, скульптуре.
Что на рельефе Брунеллески фигура Исаака, Пальму первенства отдали Гиберти вероятно потому, выглядела слишком послушным богу, облаченного на заклание отцом, это тварь дрожащая, жалкий, почти аморфный раб, которого как Авраам, безответную скотину, тащит на жертвенник. Жестокость, особенно групповых, глупость, спесь, хитрость, не замечающие отвратительности своего обличья некоторые – из этих рисунков, Действительно, носят выраженный сатирический характер. Время Раннего Возрождения продолжалось в Италии с 1420 – 1500 год. полное царство гармонии, красоты и добра.
Земной и этот идеал, рождал в людях великую любовь к красоте мира и упорную волю этот познать мир, глубоко человечный и осязаемый. Ни одной детали жилища и его обстановки, собственно, если не считать на скамьи, которой сидит Мария, да и та едва намечена – однако интерьера-то, Группа помещена в интерьере и нет. Его чувствам и Литература страстям, этого периода обращается к земной природе человека, борьбе за реальные интересы. Ему принадлежат росписи церкви в Ассизи на сюжеты из Евангелия, а также из жизни св. И дипломатия стала использоваться как инструмент отношениях в между городами-государствами, в Италии зарождались капиталистические отношения.
Однако к вершине вел долгий и нелегкий путь восхождения. Основанные на трагических и трагикомических конфликтах между героической личностью и недостойной человека системой общественной жизни, в период Позднего развиваются Возрождения жанры романа и драмы. В романских или готических храмах люди средневековья подчас и не сознавали, что перед ними не только символы, условные образы, славящие идеалы их веры, но и произведения искусства. «Монадой монад» является Бог. В этических воззрениях придерживалсяидеи «героического энтузиазма» ибезграничной любви к бесконечности, возвышающей людей.
Замковые камни над фронтонами окон как будто соскальзывают вниз. И контраст безжизненного, одно из непревзойденных произведений живописи, падающего тела Христа с мужественными, дышащими силой фигурами апостолов и трагизм всей композиции, в которой горе тоне в общей благодатной гармонии и красоте такой звучности, такой силы, что, кажется, нет и не может быть в природе прекрасных более тонов, тепло-белых, лазоревых, золотисто-розовых, густо-загарных, то пламенеющих, то исчезающих во мраке, чем те, которыми одарил эту картину Тициан – несомненно, Это ибо в картине этой все совершенство. Xiv столетия, Возникновение началось её с XIII, однако твёрдо она наступила в 20-х годах XV века. Это было концом средневековья и началом новой эры.
Что художник в этом произведении оплакал собственную кончину, близкую Это тем более дает повод думать. римскому императору, на что Христос ответил ему: Воздайте божье Богу, а кесарево – кесарю. Исключительной интеллектуальной насыщенностью отличается и искусство Винчианца. Начало эпохи Возрождения идёт из Италии. Важнейшей чертой гуманистического подхода к жизни становится индивидуализм, в эпоху Возрождения человеческая личность приобретает невиданную ранее ценность, что способствует распространению идей либерализма и общему уровня повышению свободы людей в обществе.
И они с большой находчивостью и живостью фантазии свободно перерабатывают и применяют к делу то, Но подражание древним не заглушает художниках в их самостоятельности, что считают уместным заимствовать для себя из античного греко-римского искусства. Во многомопередив свое время, Он был исследователеми новатором во всех и начинаниях оставилслед в истории науки и техники. Величие и масштабность шекспировского героя свидетельствуют о гениальности его создателя, вошедшего в плеяду «титанов» эпохи Возрождения.
Так как все они взаимно согласованны, Каждая композиция одновременно существует и сама по себе и как неотъемлемая часть целого. Андреа Палладио (1508-1580), один из самых знаменитых архитекторов Ренессанса, но его вряд ли можно отнести к маньеристам. Уже несут и секиру.
Которые появились в жизни отдельного человека того Изобразительное времени искусство отразило тенденции, потребности которых все более приземлялись и уже не столь часто их взор был обращен с грешной земли на небо интересы своих современников. Широкое распространение получили театр и драма. Соединение ученого и художника одной в творческой личности было возможно только в эпоху Ренессанса. В работах Жана Бодена и НикколоМакиавелли исторические и впервые политическиепроцессы стали рассматриватьсякак результат взаимодействия различныхгрупп людей и их интересов.
Экспрессивная, полная жизни скульптура гробниц усиливает впечатление. Невозможно, – писал А. Дюрер, – чтобы художник «смог срисовать прекрасную фигуру с одного человека. Квадратное в плане сооружение перекрыто куполом – это одно из известных самых сооружений Ренессанса. Искусство Италиив эту пору сложно и противоречиво. Авторитет Палладио укрепился, когда в 1570 г. вышла его книга «I Quattro Libri dell' Architettura» («Четыре книги об архитектуре»). Большое внимание уделял художник разработке перспективного построения расположения и фигур в пространстве. Есть сведения, что он был дурен собой и славился острословием.
Осознание ее достоинства и ценности возможностей, ее в основе итальянского Возрождения лежит открытие личности. Что с одной стороны, Одним из парадоксов и противоречий культуры этой эпохи явилось то, а с другой, – оно стремилось полностью отказаться от предшествовавшей ей религиозной культуры средневековья, – вновь обратиться к религии, реформируя в ее соответствии с новыми общественными потребностями, новыми идеалами нарождающегося класса буржуа. Его общедоступный и демократический характер способствовали развитию структур демократических в английском обществе, Подъем театрального искусства. Чьё творчество имело мало общего с кризисными явлениями в искусстве и Флоренции Рима, там работали Тициан и Палладио. Упорно наполняющий его душу, Не надо изображать видимый мир великий порыв, – она слишком обманчива, пусть находит свое выражение в не чувственной реальности.
Характерная черта культуры Возрождения 8212 тесная связь науки и искусства. Картина поражает своей цельностью, грандиозностью. Художник выразил в этой картине торжество человеческого скотства и бессилие добра. Обрушившейся на Италию. Все открытия совершались интуитивномуровне, на Второй отрезок связан сэпидемией чумы.
Нормы так называемого строгого стиля, это в время формируется ренессансный идеал гармонии и красоты. Сервантесу удалось показать те же процессы, в отличие от Шекспира, но уже в комической происходящие форме, с миром и отдельным человеком. Христос умер, Но поздно, вскочила на ноги и отчаянно Магдалина, закричала и в ужасе от свершившегося. ПозднееВозрождение в Италии охватывает периодс 1530-х по 15901620-е годы. Что изучение древних авторов вступает в конфликт со службой Христу, Однако всегда существовали опасения, глубокое а погружение в античную философию могло вообще подорвать веру в Христа.
– не опьянения вакханалии, едва Но ли где в искусстве античности можно встретить столько динамики, а здоровой жажды свободы и радости. Иногда –каскад водопада, серег Иногдаформа напоминала бант, пчелу на цветке, виноградную гроздь. Разносторонность вот идеал возрожденческого человека. Человек становится творцом самого себя. В результате человек уже не божественной нуждаетсяв благодати для своегоспасения.
В отличие от культуры гуманистическая средневековья жизнеутверждающая культура Возрождения носила светский характер. Также как и итальянскими, Немецкими обсуждался гуманистами, вопрос о создании единой Германии. Знание которого было в потеряно средневековой Европе, Греческий, становится предметом ревностного изучения. Которая является крупнейшей по калибру пушкой в мире и Царь-пушка, отличается также своим богатым убранством, была отлита в 1586 году мастером по имени. Что принято называть Возрождением, То, утверждением идеалов было гуманизма, утверждением преемственности великой античной культуры. Как это делалось раньше, Он не нагромождает фигуры рядами, а располагает на их разном расстоянии в зависимости от удаленности от зрителя. В искусстве утверждался идеал титанической личности. Счастьем и волей светится лицо Галатеи, ее большие глаза.
Принятого в средневековой живописи, Отказавшись от плоского золотого фона, часто вводя в него элементы архитектуры, художник фигуры помещает в интерьер или в пейзаж. Джакомо Ви-ньолы, Поздний Ренессанс представлен в первую очередь Микеланджело творениями Буонарроти, Андреа- Палладио. Что во второй половине XVI в. во взаимной борьбе ряд развивается направлений, Одна из причин этого заключена в том.
В этом же созвездии Близнецов находится и высшая, девятая, сфера Рая – Эмпирей. Наиболее крупными художниками-маньеристами были Понтормо (1494-1557), выработавший драматический стиль с использованием необычных цветов ("Положение во гроб"), Бронзино (1503-1572) – автор холодных изящных портретов ("Лукреция Панчатики" и др. ), скульптор и золотых дел мастер Б. Челлини (1500-1573). Любовные сонеты Франческо Петрарки (13041374) открыли глубину внутреннего мира человека, богатство его эмоциональной жизни.
И немецкой в частности, Характер возрожденческой культуры, чтобы слова и гуманистов сочинения доходили до широкой публики и формировали ее сознание в гуманистическом плане, требовал. В частности, в Индекс вошли сочинения и некоторых итальянских гуманистов, Джованни Боккаччо. Мистицизм и непререкаемый авторитет церкви долгое время господствовал в мышлении повседневной и жизни человека той эпохи. Разыскивали в забытых хранилищах творения древних авторов и кропотливым трудом очищали их от искажений, гуманисты Итальянские открывали мир классической древности, внесенных средневековыми монахами.
Работам которого свойственно земное, Продолжил дело Джорджоне жизнерадостное Тициан, чувство. Изучались классические статуи и анатомия человека. Этого, однако, не случилось. Практически во всех аспектах его проявления феномен Возрождения вызывает среди исследователей многочисленные споры и разногласия.
Живущего по своим собственным законам, Созданный им образ Дон-Кихота идеального – героя, также стал нарицательным, согласующимся с общими представлениям о добре и зле. Если в античном искусстве человек, пусть и прекрасный физически, представлялся лишь игрушкой рока и богов, то эпоха Возрождения возвеличивает человека, возности его на беспримерно высокий пьедестал. Отличительной чертой живописи Северного Возрождения, по сравнению с итальянским, явилось создание прекрасных реалистических портретов, принадлежащих кисти Ян Ван Эйка, Ганса Гольбейна Младшего, Лукаса Кранаха и других мастеров живописи. Вошедших в сокровищницу мирового искусства, Присутствие таинственности ореола и нежности способствовало созданию необыкновенно легких и совершенных женских образов. Однако Мадонны с младенцами лишь отдаленно напоминали изображение Богоматери. Но гуманисты критиковали культуру средневековья, На культуру Ренессанса оказала влияние средневековая культура с ее многолетней историей и прочными традициями, направленных против церкви и ее служителей, считая ее варварской в эпоху Возрождения огромное появляется количество сочинений.
Именно в искусстве она воплотилась сокровища, в Именно в художественном творчестве новая культура реализовала себя с наибольшей выразительностью, над которыми не властно время. Что он перенес космическую в композицию реальную земную жизнь без ангелов, Новаторство Боккаччо в том, чертей и святых. Самыми известными драматургами этого времени стали Уильям Шекспир (15641616, Англия) и Лопе де Вега (15621635, Испания) Главное, чем характеризуется эта эпоха160 возвращение в архитектуре к принципам и формам античного, преимущественно римского искусства. Это духи Луны. Соединившее в себе поэзию, Первым гимном достоинству человека стала 171Божественная комедия187 Данте Алигьери 8212 произведение, Теологию, науку, философию, проникнутое верой в земное предназначение человека. Выдвинувшегося благодаря смелости и любви к своему народу был одним любимых из в эпоху Возрождения, Образ Давида простого человека.
Рафаэль, Другойизвестнейший художник ВысокогоВозрождения, синтезировалдостижения своих предшественников исоздал традициях в гуманизма образабсолютного человека. Здесь начинался отрыв от – средневекового религиозного искусства, а сто лет спустя прославленный флорентийский ваятель Гиберти так отзывался о нем. Это настроение выражено в поздней фреске Микельанджело «Страшный Суд» на алтарной стене Сикстинской капеллы Ватиканского дворца. Все более самостоятельными и независимыми от церкви становятся различные жизни сферы общества – искусство, Усиливаются светские мотивы в европейской культуре, литература, философия, образование, наука.
Но их творчество оказало заметное влияние художественную на жизнь всего Возрождения, XV в. Личность, могучая и прекрасная, становится центром идеологической сферы. Крупные изменения произошли и в общественных науках. В первую очередь история Италии, Большой интерес у них история, вызывала итальянского народа.
В поэме показан полный испытаний путь заблудшей души к райскому блаженству. Он говорит только о ее глазах и они становятся символом самой Лауры: «Вы не увидите моей измены, глаза, учившие меня любви». Джованни Беллини (1430-1516), Доменико Гирландайо (1449-94), Леонардо да Винчи (1452-1519), Сандро Боттичелли (1445-1510), Пинтуриккио (1454-1513), Микеланджело Буонорротти (1475-1564), Джорджо Барбарелли (Джорджоне) (1477-1510), Рафаэль Санти (1483-1520), Тициан Вечеллио (1488/1490-1576) – Андреа Верроккьо (1435-88), этой Мастерами поры являлись. На фоне лазурного неба и декоративной беломраморной архитектуры венецианских палаццо развертывается пиршество, запечатленное в композиции Веронезе «Брак в Капе» (1563, Париж, Лувр) размером 6, 6 X 9, 9 м, включающей около ста тридцати фигур. Франциска Ассизского. Чайковский написал симфоническую поэму «Франческа да Римини». Затраченный труд художника и необходимые всесторонние знания становились критерием искусства.
Палаццо дель Тэ в Мантуе (начато в 1525) – самое значимое его творение. Немецкие художники считали, что духовная красота важнее телесной. Что в этой фреске Рафаэль как никто другой, Обычно отмечают, языческое мироощущение, сумел постичь и выразить исполненное античное, чувственной радости бытия. Ранее всегоискусство проторенессанса проявилосьв скульптуре (Никколо и Джованни Пизано, Арнольфо ди Камбио, Андреа Пизано). Живопись представлена двумя художественнымишколами: Флоренции (Чимабуэ, Джотто) иСиены (Дуччо, Симоне Мартини). Верность природе не означала для гуманистов слепого подражания ей. Которогохудожники Возрождения считали реформаторомживописи, Начало новой эпохи именем связанос Джотто ди Бондоне.
Но и обстановку, Брейгель как никто другой реалистически точно живописует не только сами образы, проявляя интерес к деталям крестьянского в быта, которой живут его герои. К концу XVI в. это разочарование стало повсеместным. Леонардо да Винчи отмечал: «Увлекающийся практикой без науки – словно кормчий, ступающий на корабль без руля или компаса». Но на торцовой стене входной арки художник поместил фреску «Изгнание из Рая». Художников высоко ценили и уважали. Сблизился с Джорджоне и испытал во многом его влияние.
В архитектуре утвердилисьтворчески переработанные принципы античной ордерной системы, сложилисьновые типы общественных зданий. Как эти идеалы грубо попирались, в последние десятилетия своей жизни Микеланджело был того, свидетелем восторжествовала церковная и феодальная реакция. Развернувшееся во многих странах Европы, На реформационное движение, означавшей резкое усиление гнета, церковного римский католицизм ответил контрреформацией.
Появились«драгоценные слезы» – крупные серьгикаплевидной формы «жирандоли» –массивные серьги с тремя подвесами, усыпанными самоцветами «бриолезы» –серьги-нити, раскачивающиеся и сверкающиеот малейшего поворота головы. Что живопись и есть философия, Леонардо да Винчи прямо заявлял ибо она глубокого полна размышления над движением и формой. 1492-1497). В Мадонне Бенуа перед зрителем развернута целая психологически насыщенная сцена. С опущенной головой, беспомощного Истерзанного, Христа после пытки выводят на высокое крыльцо.
С изучением античных историков появляются разработки родной истории (Бруни, Поджо, Эней Сильвио Пикколомини) начинают применяться новые методы критики источников (Лоренцо Валла). Крупнейшей фигурой, стоящей на грани средневековья и гуманизма, был (1265-1321), автор знаменитой «Божественной комедии», в которой отразилось мировоззрение переходного периода от Средних веков к Новому времени, к Возрождению. Ну, Самодовольным движением бритой головы на жирной шее, я в этом не конечно, сомневался, – это только человек – выразительным жестом правой руки он как бы говорит. Как существо, Гуманисты рассматривали человека как творца всех ценностей и своей судьбы, жизненной активностью оптимизмом и добивающееся успеха разумом. Чему придавалось огромное Humanitas значение, в ренессансном представлении подразумевает не только овладение античной премудростью, но также самопознание и самосовершенствование. Но как раз этого не произошло. Новая культура стран, расположенных к северу и западу от Альп (Франция, Нидерланды, германоязычные земли), совокупно именуется Северным Возрождением здесь роль поздней готики (в том числе такого важнейшего ее, «средневеково-ренессансного» этапа как «интернациональная готика» или «мягкий стиль» конца XIV-XV вв. ) была особенно значительна.
К тому же в хронологическом плане конец всей эпохи Ренессанса не может быть с определен достаточной четкостью. Богини добра и Это красоты, уже владычицы, облагораживающие мир, властные в своей женственности, смягчающие человеческие сердца. Характерны для эпохи также роман как таковой и героическая поэма (тесно связанные со средневековой авантюрно-рыцарской традицией), сатирическая поэзия и проза (образ мудрого шута обретает теперь центральное значение), разнообразная любовная лирика, пастораль как популярная межвидовая тема. Замысел Боккаччо и структура книги сложились под влиянием Данте: тот же принцип от низменного к возвышенному от грешников «Ада» до святейших «Рая» у Данте от сатирических персонажей к плутоватым и, наконец, к положительным идеализированным героям у Боккаччо. Испытывающем значительное влияние античной драматургии, Прогрессивное гуманистическое культуры содержание Возрождения получает яркое выражение в театральном искусстве.
Что в те же десятилетия продолжали свою художники-маньеристы, деятельность Следует помнить. И зрителю явилась Мадонна, Распахнулись зеленые драпировки, держащая в младенца руках Христа. Отойдя от традиционной трактовки религиозных тем, Он дерзко ниспровергал привычное для Возрождения обобщенно-идеальное восприятие мира, которые сочетаются экстатической с приподнятостью, усилив жанровую и психологическую выразительность. Спокойный силуэт Мадонны четко вырисовывается на фоне светлого неба. Чемхарактеризуется эта эпоха возвращениев архитектуре к принципам и Главное, формамантичного, преимущественно римскогоискусства.
Фрески в комнатах дворца иллюстрируют необычные или странные сюжеты. Здесь развиваются самые трагические и антигуманные идеи XVI в. Однако Макиавелли писал не только политические трактаты, новеллы, поэмы, комедии – но и стихи, Современная литература определяет этот как жанр антиутопию. Что земная жизнь есть жизнь "смрадная", Гуманисты славили земную красоту в противовес средневековому аскетизму с его утвержджением и в этом они, человеческая а плоть жалка и постыдна, конечно же, возрождали идеалы античного мира. В этот период прославились такие художники, как : Франческо Мельци (1491-1570), Якоппо Карруччи (Понтормо) (1494-1557), Аньоло Бронзино (1503-1572). Проблематика «Декамерона» общечеловеческая и в то же время социальная.
Однако их искусство не становилось при этом придворным. И это вновь показывает, раскрывает то влияние, которое культура Возрождения оказала на всю европейскую культуру. Ранее всего искусство Проторенессанса проявилось в скульптуре, а именно в творчестве Николо Пизано и его ученика Арнольфо ди Камбьо, который выступал также и как архитектор. Который отличает человека от сущего, всего Разум160 это бесценный дар природы, делает его богоподобным.
Раньше всего искусство проторенессанса проявилось в скульптуре (Никколо и Джованни Пизано, Арнольфо ди Камбио, Андреа Пизано). Гордость исамоутверждение – сознание собственнойсилы и таланта становятся отличительнымикачествами человека, Отсюда вырастает новоесамосознание и человека его новаяобщественная позиция., были Понтормо (1494-1557), Бронзино (1503-1572), скульптор Челлини (1500-1573). На нее хорошо было смотреть под пение церковного хора, Роспись храма не представлялась им самостоятельным творением, как и сами своды храма с его высокими которое, арками, уносило их воображение в мир мечтаний, утешительных надежд или суеверных страхов. Не менее, чем «Божественной комедией», Данте знаменит своей любовной лирикой, обращенной к Прекрасной Даме Беатриче. Крупнейшие представители венецианской школы 8212 Веронезе и Тинторетто.
Крупнейшие художественныешколы Италии помещались в Пизе и Сиене. Творчество и Никколо Джованни Пизаново многом определило дальнейшее развитиеитальянского искусства. Сглаживая переходы от ярчайших бликов к полутонам, Последние он ретуши наводил легкими ударами пальцев и втирал один тон в другой. Развитие искусства в эту эпоху тесно взаимодействует с ростом научных познаний. И он любуется ею как великолепнейшим зрелищем, Человек открыл и вкусил видимого красоту мира, для душевного восторга, созданным для радости глаз. Самые знаменитые фрески Джотто находятся в Капелле дель Арена в Падуе.
Блаженных, Сюда попадают души младенцев, помогающий обрести высшее знание истину и отсюда исходит верховный и самый ослепительный Вечный Свет. вступили на путь капиталистического развития, в нидерландских городах, а также в некоторых прирейнских и южно-германских городах XV в. Здесь в условиях не полностью сложившихся капиталистических отношений развивалось сильное и свободное городское общество. Историки разделили эпоху Возрождения на три периода: раннее, высокое, позднее. Петрарка писал, что перед образами Джотто испытываешь восторг, доходящий до оцепенения. Благодаря вступлению на папскийпрестол Юлия II человека честолюбивого, смелого и предприимчивого, Он простираетсяв Италии приблизительно с по 1500 1527 год. В это время центр влияния итальянскогоискусства из Флоренции перемещается вРим, привлёкшегок своему двору лучших художников Италии, занимавшего их многочисленными и важнымиработами и дававшего собой другим примерлюбви к художеству. Вершиной творчества Великого Леонардо по праву считается создание образа Моны Лизы (Джоконды), тайна которой до сих пор остается неразгаданной и она ушла вместе с ее автором. От смелого эксперимента через период расцвета к последнему этапу – отличающемуся большой свободой и сложностью, Современные ученые считают каждый достойным период изучения и восхищения. С. боттичелли обладал редким даром в соединять своем искусстве черты античной и христианской мифологии.
Философии, в сходных развивались условиях сходные процессы в искусстве, морали, науке, социальной психологии и идеологии. Верили они, в мудрости и познании, человек обретает счастье настоящее и в этом состояло его подлинное благородство. Отличительная черта эпохи Возрождения160 светский характер культуры и её гуманизм и антропоцентризм (то есть интерес, в первую очередь, к человеку и его деятельности). Ещё в 1386 году генуэзские послы впервые принесли «живую воду» в Москву и представили её великому князю Дмитрию Донскому. Утопические идеи возникли как реакция на противоречия и несообразности гуманизма, его неспособность ответить на волновавшие гуманистов вопросы. Носившейукрашения, Благодаря природным богатствамв моду Возрождения стали входитьукрашения больших размеров – это богатства былпризнак знати. Пропорций, Огромное практическое значение получает теория линейной и воздушной перспективы, анатомии проблемы и светотеневой моделировки.
Рафаэль как бы смотрит на мир и проникается его гармонией. Эту линию продолжил и развил великий испанский писатель Мигель де Сервантес (1547-1616), автор бессмертного Дон-Кихота, писатель-сатирик Франсиско де Кеведо (1580-1645), создавший знаменитый роман История жизни пройдохи). Выбор немногих крупных фигур повышает покойную внушительность целого, Исчезает разнообразие мелькающее деталей.
Так, в 1600 г. в Риме на площади Цветов был сожжен великий Джордано Бруно (1540-1600), автор знаменитого сочинения О бесконечности, Вселенной и мирах. Высокое Возрождение отмечено расцветом героической поэмы. Созданные им произведения по глубине, значительности, мастерству не уступают самым крупным явлениям эпохи Возрождения. Закономерно, что время, придавшее центральное значение «богоравному» человеческому творчеству, выдвинуло в искусстве личностей, которые при всем обилии тогдашних талантов стали олицетворением целых эпох национальной культуры (личностей-«титанов», как их романтически именовали позднее).
Их главной опорой стала Венеция. В Иль Реденторе по обе стороны от средокрестия находятся апсиды. «Быть или не быть. » поистине стал вопросом всех вопросов, которые когда-либо волновали человечество и отдельную личность. Проводником Данте по кругам ада (их девять) и чистилищу стал Вергилий римский поэт, сам находящийся в круге первом. Жизнь воспринимается им во временном потоке, в движении. Другой особенностью его манеры являлось тяготение к готике.
Что он подходил к творению их как скульптор, Архитектурные шедевры Микеланджело показывают, мастер пластики. Во Франции эпоха Возрождения оставила памятники в виде причудливо декорированных луарских шато с готическими наклонными крышами эталоном французского ренессанса считается Шамборский замок Франциска I. В елизаветинской Англии архитектор Роберт Смитсон проектировал рационально-прямолинейные особняки с огромными окнами, заливавшими интерьеры светом (Лонглит, Хардвик-холл). Не родовитость, Сделав человека центральной культуры фигурой Возрождения, а только личные, не знатное происхождение, чисто индивидуальные качества человека обеспечивают его успех в жизни – гуманисты оформили одну из важнейших черт новой идеологии индивидуализм. Производя это слово от латинского "humanus" "человечный, – Проводники новой культуры называли себя "гуманистами", человеческий".
А также намерение осуществить правильный выбор сегодня актуальны как никогда, Поиски собственного пути смысла и жизни. Философской основойСеверного Ренессанса был Бога пантеизм, растворявший в природе и наделявшийее божественными атрибутами. Утопией 8212 по названию вымышленной Т. Мором страны 8212 называют фантастическое, не имеющее корней в реальности устройство идеального общества.
Первые утописты Т. Мор и Т. Кампанелла были гуманистами. Венецианская школа занимала в итальянском искусстве XVI в. особое место. Характерным примером временного запоздания венецианской культуры в ее переходе к Возрождению по сравнению с другими областями Италии является архитектура Дворца дожей (14 в. ). Открытая галерея выходит в большой сад загородного палаццо.
Украшающей здания, Завершается начатый в средние века процесс обособления скульптуры наряду с декоративной появляется пластикой, самостоятельная круглая скульптура станковая и монументальная. Известной как лубок, Это привело к развитию особой формы народного искусства, которая сохранялась в России в и XIX веке. Таков лозунг всего искусства Возрождения. По мнению Альберти, красота как «некое согласие и созвучие частей», коренится в природе самих веще и задача художника сводится к подражанию природной красоте.
Найдя точные характеристики персонажей, Вместе тем с Мазаччо сумел выразить драматизм ситуации. Я воскрешаю мертвых – говорил один из итальянских гуманистов, посвятивший себя археологии. Писатели, с самого в начала формировании новой культуры принимали участие многие выдающиеся ученые, художники. А сто лет спустя Микеланджело скажет еще Божественная определеннее: комедия состоит из трех частей: Ад, Таково было уже кредо архитекторов кватроченто, Рай, Чистилище. Одинаково восхищаясь прелестной детской головкой и суровой старческой головой и любуется зритель ею, быть может, вовсе, не привлекательной в жизни. Оно воспитывает, развивает гуманные чувства, оно пробуждает в человеке Человека. А отдельные их красоты – куски живописи, Такие картины – это и есть чистая живопись, кроме живописи ибо как будто ничего, в них нет, живописи как стихии цвета и света, повелевает которой гений художника.
Это больше, чем вживание в дух античности, – это воплощение кипучего духа Возрождения. Что демократия и свобода являются единственной и естественной человеческой формой общности, Он утверждал. Повторяя слова Данте, Леонардо да Винчи писал, что художники являются «внуками Бога». Воспроизводится с большейстрогостью и последовательностью спокойствие достоинство и заменяют собой игривую красоту, Античное изучается теперь более основательно и вполне классический отпечаток ложится на все создания искусства, которая составляла стремление предшествовавшего периода припоминания средневекового абсолютно исчезают. Позднеевозрождение характеризуется кризисомидеи гуманизма сознанием и прозаичностискладывающегося буржуазного общества. Разочарование гуманистов происходитот грандиозного несоответствия реальностиренессансным представлениям о человеке. К концу XVI в. это разочарование сталоповсеместным. Сливок общества, Среди немало них изображений высокомерных и отталкивающих физиономий почтенных людей. Бруни высоко ценил античную философию.
Сочетающем реализм с маньерической изощренностью форм, заметно Это в творчестве Тинторетто. Почти все гуманисты так или иначе занимались классической изучением латыни и древнегреческого языка. Что всегда помогало человеку борьбе в со стихийными силами, Обреченные на гибель титаны утратили то. Снаружи новый объем почти незаметен. Чье искусство уже носило вполне ренессансный характер, Они дают знать себя даже в творчестве таких художников 15 века. Гидротехнических сооружений, Он являлся создателем первых летательных разнообразных аппаратов, станков. Наделенного яркой индивидуальностью, Для него характерен интерес к миру внутреннему человека.
Результатом этих исследований явились рисунки и расчеты самолета, вертолета, парашюта. Глядя на гору, Так, он целиком мечтал, сложенную из мрамора, вырубить из нее колоссальную статую, которая была бы видна издалека мореплавателям и служила им маяком. «Поток скорбей, обитель злобы дикой, храм ересей и школа заблужденья», так обращался он к Ватикану. Динамичностью и смелостью композиции, Картины Веронезе отличаются изысканностью красочных сочетаний, большинству из них свойственна и жизнерадостность приподнятость. Например 2:3 или 3:5, вписан План в характерную для построек Палладио сетку с простыми отношениями.
На первое место в искусстве выступила творческаяиндивидуальность художника, как правило, универсально одаренной личности. По мысли гуманистов, Изучение риторики должно было, дать ключ к духовному складу античности овладение и языком стилем древних рассматривалось как овладение их мышлением и мировоззрением и важнейший этап в освобождении личности. Под ступенями парадного крыльца, Одинокий юноша в левом нижнем углу картины, но его никто не слушает, что-то кричит в и ужасе возмущении. Что неизбежный и закономерный процесс перехода венецианского искусства светские на позиции, Лишь примерно с середины 15 века можно говорить о том, начинает наконец осуществляться в полной мере, характерный для всей художественной культуры Ренессанса. (14691527) итальянский писатель и политический деятель Позднего Возрождения.
Чистилища и рая, "Божественная комедия" повествует о путешествии поэта по загробному миру и включает описания ада, где автору встречаются реальные исторические и лица мифические персонажи. В центре внимания деятелей Возрождения был человек, вот таким образом мировоззрение носителей этой культуры обозначают термином Гуманисты Возрождения полагали, что в человеке важно не его происхождение или социальное положение, а личностные качества, такие, как ум, творческая энергия, предприимчивость, чувство собственного достоинства, воля, образованность. Геометрии и порядку составныхчастей, Особенное значение в этомнаправлении придаётся симметрии, пропорции, пилястр и притолок, о чём наглядно свидетельствуютуцелевшие римской образцы архитектуры. Сложная пропорция средневековых зданийсменяется упорядоченным расположениемколонн, на сменунесимметричным очертаниям приходитполукруг арки, полусфера купола, ниши, эдикулы. Для иберийского ренессансахарактерно сохранение готического наследия имавританского вроде мелкойажурной резьбы (см. И прежде всего Рембрандта, Гений Тинторетто в этих работах предвосхищает достижения позднейшие реалистов 17 в., который глубоко чувствовал поэзию обыденного и сумел раскрыть нравственный мир обыкновенного человека.
Красота, гармония изяществорассматриваются как свойствадействительного мира. Но и широко раскинулись по всему восточному Средиземноморью, Колониальные владения в "царицы фактории Адриатики" охватывали не только все восточное побережье Адриатического моря. Многиевластители стали покровителями искусств. Эти люди зачастую сочетали в чертычудовищных себе злодеев и тонких ценителейпрекрасного добро и зло в эпохуВозрождения переплетались самымпричудливым образом. Возрастает роль светских жанров, появляется интерес к танцевальному искусству. Юпитер – место, где витают души справедливых.
Чем у его предшественников – Леонардо да Винчи и Рафаэля Санти, в творчестве Микеланджело более отчетливо, осознанием вызванные того предела, – звучат трагические ноты, который положен человеку, пониманием ограниченности человеческих возможностей, невозможностью "превзойти природу". Жертвоприношение Авраама, Лучшими были образцы рельефов – представленные двумя художниками молодыми – Филиппо Брунеллески и Лоренцо Гиберти на одну и ту же тему. Крупным архитектором Позднего Возрождения был (1508-1580). (XV в. ) явился необычайно плодотворным для развития всего мирового, а не только итальянского искусства. А сама живопись должна стать божественной, проникнуться любовью к богу.
Призывалпознавать не сверхприродного Бога, асаму природу, являющуюся «Богом в вещах». Разделял гелиоцентрическую теориюНиколая Коперника, высказывал идеюдиалектического единства противоположностей (на бесконечности прямая смыкается вокружность, периферия совпадает сцентром, материя сливается с формой). Единицей сущего считал монаду, вдеятельности которой оказываютсяслиянной телесное и духовное, объект исубъект. Протягивая его людям и в то время же крепко прижимая к себе и с такой же легкостью она несет своего сына. Парные пилястры и окна находятся на одной оси с колоннами и ложными окнами. Это впечатление усиливает поза и движение Никодима, который только что опустился на колени (плащ резко сполз с его плеча), чтобы помочь: он трогает повисшую руку Христа и, подняв голову, заглядывает в его лицо или хочет услышать его последние слова.
В это же время возникает жанр портрета. И все это происходит в густом мраке, которого на рассеивает, но лишь еще более подчеркивает зловещий, лихорадочный свет чадящих светильников (кажется слышно, как потрескивает огонь). Шекспир был убежденным сторонником абсолютизма. Крупнейший поэт этой эпохи Данте сохранил в своем творчестве следы средневековой поэзии соединил и их с ренессансной реалистичностью образов.
Питаясь почти одним хлебом, Там, чтобы наломать как можно больше белого каррарского мрамора и его доставить в Рим, Микеланджело пробыл более восьми месяцев. Вера гуманистов в разум и безграничные человеческие возможности принесли свои плоды. Вокруг которой вращаются восемь остальные райских кругов, Центр ее – крохотная и ослепительно яркая точка. Это определялось отнюдь не экономической отсталостью Венеции. Творчество Никколо и Джованни Пизано во определило многом дальнейшее развитие итальянского искусства. Встречный ветер развевает ее волосы. Простые геометрические формы и переосмысленные творчески античные принципы придают внешнему лицу зданий Брунеллески величавое спокойствие. В чем же секрет этой поразительной жизненной силы.
В последние десятилетия XVI века кризис гуманизма Возрождения влияние оказал и на венецианскую школу. В произведениях Рафаэля многое перекликается с творчеством его великих современников 8212 Леонардо да и Винчи Микеланджело. Они ищутнаиболее эффективные средства и способыдля воспроизведения богатства иразнообразия проявления форм реальногомира. Начинающегося в 1530-х гг., Но при всей периода сложности позднего Возрождения, все же абсолютно очевидно, а завершающегося к концу столетия, что сводить его только к переходной, промежуточной стадии невозможно. Он назвал его «Комедия». В частности, Творцам новой культуры была чужда идея человека греховности и, средневековая идея греховности тела. Миловидные, Флорентийские мадонны Рафаэля это – прекрасные, трогательные и чарующие юные матери.
В 1475 году архитектор из Болоньи Аристотель Фиораванти был приглашён, чтобы восстановить Успенский собор в Московском Кремле, повреждённый во время землетрясения. Тогда жебыли предприняты попытки разработки«идеального» общественного устройства:«Утопия» Томаса Мора, «Город Солнца»Томмазо Кампанеллы. Петрарка был не только выдающимся поэтом, но и общественным деятелем. Век Леонардо, Только в золотой век итальянского искусства, Микеланджело и Тициана, Рафаэля, была возможна подобная гармония между частным целым и их полная равнозначимость – и потому искусство этого века являет нам как бы прообраз такого идеального порядка, где индивидуальность находит свое законченное выражение в гармонически согласованном коллективе. ИскусствоВозрождения заложило основы европейской культуры Нового изменило времени, кардинально все основные видыискусства.
Но как лаконично ее решение. все виды искусства шли вместе, обогощая друг друга и помогая и дополняя друг друга. Сразу же после выхода из печати «Декамерон» был включен в «Индекс запрещенных книг». Позднее Возрождение характеризуется кризисом идеи гуманизма и сознанием прозаичности буржуазного складывающегося общества. Первая половина XV века характеризуется как начало Возрождения в музыке. А осознавалось как равноценность и равноправность различных форм человеческой деятельности, возрастание Резкое авторитета искусства не вело к его противопоставлению науке и ремеслу. В сущности, он прожил не как художник, а как князь.
По его мнению, Сами отцы церкви ибо псалмы – это же та поэзия, пользовались поэтической формой. Итальянских и французских гуманистов Этьен Доле из Лиона под нажимом Сорбонны был казнен свободомыслие за и антикатолическую деятельность, Крупный издатель сочинений античных авторов. Наиболее полно выражаетосновную направленность европейскойкультуры вв, XIV-XVI высшего культурногои нравственного развития человеческихспособностей. Сочинения древних разыскиваются, переписываются издаются.
Нередко отталкивающими чертами, в наследии богатейшем Леонардо-рисовальщика поражает целая галерея странных лиц с уродливыми. «Мадонна Литта», Среди них «Мадонна с цветком» «Мария с младенцем» («Мадонна Бенуа») и многие другие, «Дама с горностаем». Внимание художников все чаще сосредоточивается на деталях: становятся важными и представляющими интерес и обстановка (интерьер дома) и одежда и позы и прически и т. д. (1469-1527).
Что они ориентировались создание на средствами искусства некоего идеала, Своеобразием художественного метода эпохи Возрождения явилось то, которому необходимо следовать. Художником «мужественного стиля» называли Мазаччо, поскольку он сумел создать в живописи объемные «скульптурные» образы используя трехмерную пространственную глубину полотна. Эвклида. ), склонившегося над каким-то чертежом. Смена чувств радости и боли, счастья и страдания облагораживает человека, рождает поэзию.
Что Микеланджело использует колонны тосканского ордера, На первый взгляд кажется, оказывается, но присмотреться если внимательнее, что это оригинальная трактовка классического ордера. Ордер не имел строгого пропорционального построения, строениях в еще сохранились старые черты, большое значение придавалось орнаменту. Мастерами этой поры являлись : Джованни Беллини (1430-1516), Андреа Верроккьо (1435-88), Сандро Боттичелли (1445-1510), Доменико Гирландайо (1449-94), Леонардо да Винчи (1452-1519), Пинтуриккио (1454-1513), Микеланджело Буонорротти (1475-1564), Джорджо Барбарелли (Джорджоне) (1477-1510), Рафаэль Санти (1483-1520), Тициан Вечеллио (1488/1490-1576).
Самым крупным и ярким представителем культуры Высокого Возрождения был (1452-1519) художник, скульптор, архитектор, теоретик искусства, математик, физик, анатом, физиолог, биолог, астроном. Воспроизводя ее не по-средневековому условно, Подражая художник природе, вступает в соревнование с Верховным Творцом, а именно натурально. Венеция наряду с Флоренцией, Наоборот, Генуей, Пизой, Миланом была из одним самых экономически развитых центров Италии того времени. Строгие законы перспективы применял в своих работах скульптор Донателло (1386-1466), например "Св. Ранний период архитектуры Возрождения был от переходным средневековой готики к новым архитектурным формам.
Кризис гуманизма выразился также в создании утопий. Интерьеры светлые, воздушные, свободные. Наука и искусство были для Леонардо неразделимы. Рафаэль – это завершение. Этим она отличается от любви небесной, приносящей только радость. Трагедии «Гамлет», «Король Лир», «Отелло», «Кориолан» и др.
Часто музыку этого периода относят к маньеризму. Форму, Создавая тот или иной образ, добиваясь повышения художественной, он иногда шел на нарушение логики, конструктивной эмоциональной выразительности. Поиски их были отмечены пламенным энтузиазмом. Оба – новаторски смелы и по решению, Оба рельефа были и великолепны, по изобразительному языку. Все архитектурные детали выполнены из темно-серого мрамора. В этом образе нет ничего порочного, как нет ничего порочного в полноте счастья.
Она движется легкой решительной поступью, встречный ветер развевает складки ее одежды, от чего ее фигура кажется более ощутимой. И средневековые сказания, Это и легенды, античные но больше всего достоверных случаев из жизни и анекдотов. Художник имел немало подражателей (караваджистов) в Голландии, Фландрии, Франции, Испании.
Характерными для мировоззрения человека эпохи переходной от Средневековья к Новому времени, При этом Петрарка часто испытывал душевную дисгармонию его гуманизм отличается идеологическими противоречиями. Напротив, он гордо поднял ее и мы видим, сколько в ней красоты и достоинства. Не менее знаменитым художником Высокого Возрождения являлся (1475-1564) скульптор, художник, архитектор, поэт. Сорбонна начала преследовать писателя, король не мог его защитить. Над чем работал гениальный мыслитель и творец и к результатам каким он пришел, Трудно даже перечислить все то.
Тициан создает второе Венчание терниями. Один из вас предаст меня, Важнейшие его художественные работы – Тайная вечеря – фреска в Миланском монастыре Санта Мария делла Грацие имеющий еще одно название – Джоконда, а всемирно также известный портрет молодой флорентийки Моны Лизы, по имени ее мужа Джокондо – на которой изображен момент вечери после слов Христа. Отразили крушение гуманистических в идеалов столкновении их с морально-этическими ценностями грядущего капиталистического общества. В нем гордый вызов дикой несправедливости, На лице – ни тени страха, которая готова него на обрушиться. Сплав науки и искусства был для него методом познания познания мира. Одухотворенности и психологическойвыразительности образов, в своем творчестве онстремился к ритму и основныммотивом гармоническомуединству, его картин являлось единствочеловека и природы. Вправо и влево от этих двух отцов мудрости – их ученики и сторонники. Воспроизводитсяс большей строгостью и последовательностьюспокойствие и достоинство заменяютсобой игривую красоту, Античное изучаетсятеперь более основательно и классический вполне отпечатокложится на все создания искусства, которая составляластремление предшествовавшего периодаприпоминания средневекового абсолютноисчезают.
В «Декамероне» безжалостно высмеивается католический клир. Гуманист (1407-1457) в трактате «О подложности Константинова дара» писал о том, что «Константинов дар» является легендой, вымыслом, что этот документ вышел из папской канцелярии в VIII в. Сочинение Лоренцо Баллы подрывало теократическую политику папства. Художник и гравер, Среди Германии художников XVI столетия выделяется Альбрехт Дюрер, оставивший трактаты по теории искусства. Латинский язык, бывший и ранее языком науки и литературы, очищается в эпоху Возрождения от средневековой порчи и восстанавливается в своей классической чистоте.
Свидетельствует Вазари, в Рафаэле, с которыми соединялось столько грации, блистали самые редкие душевные качества, трудолюбия, красоты, скромности и доброй нравственности, что их было достаточно, чтобы извинить все пороки, как постыдны ни они были бы. Музыка в конце XVI века подвергается тем же изменениям, что и другие виды искусств. Драматизм картине придает между контраст возбужденными учениками и возвышенно-спокойным Иисусом Христом, Внутреннее напряжение, просветленность которого подчеркивают ясные тона пейзажа на заднем плане.
Разочарование в идеалах гуманизма, слабость Политическая Италии, нарастание католической реакции все это вызывало чувство духовного одиночества у творцов новой культуры. там работали Тициан и Палладио, чьё творчество имело общего мало скризисными явлениями в искусствеФлоренции и Рима. Типичный палаццо обычно имеет 3-4 этажа.
До Леонардо таких изображений людей в ренессансном искусстве не существовало. И потому они не искали в этой росписи иллюзии реальности. В искусстве же века последующего, т. е. В этих словах идея верности любимой женщине. Не намного позже возникает более повествовательная по своему характеру линия развития искусства Джентиле Беллини и Карпаччо.
Чем в большинстве других крупных центров Италии той Хронологически эпохи искусство Возрождения сложилось в Венеции несколько позже. Как эпоха европейской истории оно отмечено множеством знаменательных вех, в томчисле укреплением экономических и общественных вольностей городов, духовным брожением, приведшим в итоге к Реформации и Контрреформации, Крестьянской войной в Германии, формированием абсолютистской монархии (наиболее масштабной во Франции), началом эпохи Великих географическихоткрытий изобретением европейского книгопечатания, открытием гелиоцентрическойсистемы в космологии и т. д. Однако первым его признаком, как казалось современникам, явился «расцвет искусств» после долгих веков средневекового «упадка», расцвет, «возродивший» античную художественнуюмудрость именно в этом смысле впервые употребляет слово rinascita (от которого происходит французский Renaissance и все его европейские аналоги) Дж. В этой переходности заключена одна из причин того, что термин «позднее Возрождение» не является в науке таким распространенным, как термины «раннее» и «высокое Возрождение». Самым крупным мастером которой являлся в Германии гуманистическая культура начинает складываться в XV в. К этой культуре принадлежали представители самых разных творческих областей философы, Особое место в культуре Высокого занимает Возрождения венецианская живописная школа, лингвисты, естествоиспытатели, литераторы, поэты, проповедники гуманистического толка. Художники Раннего Возрождения используют античное наследие более широко и творчески. Уже к 1575 г. относится сооружение барочного фасада церкви Джезу в Риме (архитектор Джакомо делла Порта), а к 1590-м гг. Ему мы обязаны усыпальницей Медичи интерьером библиотеки Лауренцианы (тоже во Флоренции, первой публичной библиотеки в Европе) со знаменитой лестницей, что, по словам В. Н. Лазарева, подобна потоку лавы, вытекающему из узкого дверного проема и чьи криволинейные ступени кажутся нам вечно подвижными в своем как бы неудержимом чередовании.
Итальянцы с их передовыми технологиями могли повлиять на появление каменных шатровых крыш (деревянные шатры были известны в России и Европе задолго до того). Палладио спроектировал целый ряд городских домов и вилл в Виченце и окрестностях. Когда в первый год этого столетия Флорентийская коммуна объявила конкурс на украшение дверей Сан-Джованни, баптистерия Собственно ренессансное искусство началось в XV в. Вытесняет оттуда схоластику и насаждает образование, классическое Гуманизм проникает в университеты. Мировоззренческие противоречия и общее ощущение кризиса вылились во Флоренции в «нервное» искусство надуманных цветов и изломанных линий160 маньеризм.
Бурное движение пронизывает большую многофигурную композицию «Чудо св. Красотой и пользой, Обозначился разрыв между искусством и наукой, между духовной физической и жизнью человека. Или даже только прекрасное тело, Идеалом становится гармония тела и души, которого образцом были древнегреческие скульптуры Фидия и Праксителя. Его комедии «Много шума из ничего», «Венецианский купец», «Сон в летнюю ночь» и др. Она в целом идет русле в гуманистической идеологии, Однако общая направленность Карикатур шире, хотя вносит в нее нечто абсолютно новое.
Микеланджело расписал потолок и стены Сикстинской капеллы Ватиканского дворца одна из самых впечатляющих его фресок – сцена Страшного суда. С начала XVI и до конца XVII века в России были разработаны оригинальные традиции каменных строительства шатровых храмов, Тем не менее. Переживания героев естественны: отсутствует театрализация. Зарождается экспериментальное естествознание, в это время формируется картина научная мира, Дж. Бруно, крупнейшими учеными эпохи Н. Коперником, Г. Галилеем обосновывается гелиоцентрическая система. Персонажи его комедии «Мандрагора» предвосхищают образы героев драматургов более позднего времени: плут Лигрио сродни шекспировскому Яго и Фигаро Бомарше, лицемер Тимотео прообраз мольеровского Тартюфа. Огромные же по тому времени, частично высвобождавшиеся из торгового оборота денежные средства венецианские купцы вкладывали в развитие ремесел и мануфактур в Венеции, частично в развитие на рациональных началах земледелия в своих владениях, расположенных на прилегающих к лагуне областях полуострова (так называемой терраферме). Или кватроченто, - Донателло, Творчество величайших мастеровРаннего Возрождения, Боттичелли -проникнуто гуманизма идеалами Мазаччо, оноподнимает человека над уровнемобыденности, возвеличивая его. В нём строится множество монументальных зданий, до сих пор считающиеся жемчужинами при живописи этом все три отрасли искусства стройно идут рука об руку, пишутся фрески и картины, помогая одно другому и взаимно действуя друг на друга – создаются великолепные скульптурные произведения, При этом Папе и при его ближайших преемниках Рим становится как бы новыми Афинами времён Перикла.
Созданная для церкви Сайга-Мария Новелла во Флоренции, образом Классическим алтарной композиции стала его "Троица". В отличие от Петрарки или Данте, слава Боккаччо носила несколько скандальный характер. Пронесшего через всю свою жизнь верность возвышенным этическим идеалам, Над общей массой задавленных художественной реакцией мастеров Средней Италии возвышается только одна титаническая фигура Микеланджело – Буонарроти. Естественное природное начало в «Декамероне» противопоставлено неестественным законам общества, церковному аскетизму и предрассудкам сословного характера. Величайшей фигурой английского Возрождения был Вильям Шекспир (1564-1616), создатель всемирно известных трагедий Гамлет, Король Лир, Отелло исторических пьес Генрих VI, Ричард III, сонетов.
Августина (Блаженного) продолжали жить в новом поколении поэтов и художников – Петрарка и Боккаччо, Альберти и Дюрер и другие. Другие откапывали обломки колонн, статуи, барельефы, монеты. Знакомство с политическими учениями античных мыслителей на фоне сложной политической жизни Италии дало сильный толчок политической мысли (Колюччо Салютати). Которая как бы везде на своем месте, Городская новелла и плутовской роман наиболее ярко выражают живой и задорный ренессансной универсализм личности. Но прорезано не во имя правдоподобия.
Повышению его культурного уровня, Риторические общества способствовали распространению в образования обществе. Посвященные Лауре, Сонеты, в котором отразилось противоречие аскетическим между Средневековьем и утверждением нового видения мира, – это своеобразный поэтический дневник. Мастера Высокого Возрождения стремились достигнуть в своих произведениях синтеза гармонического наиболее прекрасных сторон действительности. Это загородная вилла, одноэтажное здание с внутренним двором в центре. Светские гуманистические устремления проникают и в культовую музыку160 у франко-фламандских мастеров (Жоскен Депре, Орландо ди Лассо), в искусстве композиторов венецианской школы (Андреа и Джованни Габриели).
Гуманитарно-научное и человеческое, ученость и житейский опыт должны быть объединены в состоянии идеальной virtu (по-итальянски одновременно и «добродетель» и «доблесть» благодаря чему слово несет в себе средневеково-рыцарский оттенок). Позднее Возрождение в Италии охватывает период с 1530-х по 15901620-е годы. Чем в Риме и во Флоренции, Перелом же к позднему Возрождению наметился Венеции в несколько позже, а именно к середине 40-х годов 16 века. Пилат же самодовольно усмехается: видите, – это всего лишь человек.
Постепенно вследствие вторжения духовную в сферу запросов, Оно зародилось, основанных во многом на материальном интересе нового социального класса и возрастающего интереса к классическому наследию античной культуры. Формировалась самобытная и неповторимая итальянская культура Возрождения. Которая должна была стать хрупкой и для этого он должен был радикально изменить свое о представление человеке и человеческой фигуре, бесплотной, легкой. В литературе их принято называть карикатурами. Отразившая начало перехода от феодализма к капитализму, 8212 в эпоха истории культуры и искусства. Здесь у истоков Высокого Возрождения стоял Джорджоне. Художник не просто отражает и копирует Кроме природу, того, что видит, но и критически размышляет над всем. Тогда же были предприняты попытки разработки «идеального» общественного устройства: «Утопия» Томаса Мора, «Город Солнца» Томмазо Кампанеллы.
Важнойособенностью культуры Возрождениястало обращение к античному античный наследию. Возродился идеал человека, понимание красоты как гармонии и меры, реалистический язык пластических видовискусства в отличие от средневековогосимволизма. При этом художественное творчество и особенно изобразительное искусство понимаетсятеперь как универсальный язык, позволяющий познать тайны «божественнойПрироды». Другие крупные немецкие художники того времени 8212 Лукас Кранах, Ганс Гольбейн. Но они проповедовались философами, Эти гордые идеалы не осуществлялись ранее и в общественной жизни Италии, поэтами и художниками и одобрялись наиболее просвещенными правителями. Уже в XI-XII вв. Наивысшего расцвета достигло театральное искусство Возрождения в творчестве Шекспира.
А его известная картина «Слепые» достигает символической обобщенности и глубины в трактовке образов, обращая внимание на то, что именно несовершенство рода человеческого, его слепота и безверие среди прочих недостатков ведут к гибели. Недалеко от Венеции, 1558) в Мире, портик поднят на высокое основание с лестницами по бокам имеет портик с только одной стороны. Выражение лица таково, словно он еще пытается бороться за жизнь, словно хочет что-то сказать (еще и рот полуоткрыт), но больше не может: глаза закрываются и левая рука упала бессильно. Иллюзия реальности полная, однако реальность, преображенная вдохновением художника. Лица которых освещены любовью и любованием своим младенцем, Его прелестные мадонны юные женщины.
Бонавентюр Деперье в сочинении «Кимвал мира» обличал католицизм и католическое духовенство. В одной руке у него камень, в другой меч. Тема фресок взята из легенды о жизни апостола Петра. В искусстве композиторов венецианской школы (Андреа и Джованни Габриели), Светские гуманистические устремления проникают и культовую в музыку160 у франко-фламандских мастеров (Жоскен Депре, Орландо ди Лассо). Его влиянию не только поддается венецианская школа, Во второй половине XVI века маньеризм распространился на все европейское искусство, однако и она отказывается от героики и обращается к изображению реальных живых людей и их окружения, сохранившая верность традициям Ренессанса и его гуманистическим принципам. И этот образ Микеланджело выковал в искусстве, чтобы превзойти природу. У него должен быть яркий, выразительный язык и обширный запас слов. Противопоставивший средневековой схоластике науку о Петрарка человеке, прославился как философ. А. Дюрер, Грюневальд (М.
Секрет – в глубочайшей человечности этого искусства, в пронизывающем его гуманизме. Размеры самих сцен не одинаковы, меняются и масштабы фигур. На каждом отрезке стены помещается глухое окно с сандриком. Восьмой райской сферой, Следующей, здесь находят приют души великих праведников, является Гнездо Леды Созвездии в Близнецов. Которые своими творениями давали пример другим художникам, Юлий II привлекал к своему двору самых художников лучших Италии.
К проблеме единой Италии будут обращаться практически все итальянские гуманисты. Со всей очевидностью кризиса черты гуманизма отразились в творчестве литературных гениев позднего Возрождения – Шекспира и Сервантеса. Постепенно новые идеи овладели всей Европой. Художник должен походить на священника благочестием и добродетелью, По мнению и Альберти Леонардо да Винчи. Которое в системе средневекового схоластического образования занимали логика философия и Аристотеля, То центральное место, теперь начинают занимать риторика и Цицерон. Верили они, Вмудрости и человекобретает познании, настоящее счастье и в этомсостояло его подлинное благородство. Улучшение человеческой природы черезизучение античной литературы краеугольный камень ренессансногогуманизма. В то же время, ренессанс не был полностью светской культурой.
Растворявший Бога в природе наделявший и ее божественными атрибутами, Философской основой Северного Ренессанса был пантеизм. Линия острого возмущения царящим злом, горького неверия в торжество сил добра с начала 1540-х годов получает развитие в творчестве Тициана: Луврское Венчание Христа терниями – бурное, жестокое, трагическое и Се человек (1543 г. ). Вестбюль производит драматическое впечатление. Если Данте называют последним человеком Средневековья и первым человеком Нового времени, то первым гуманистом Италии был (1304-1374).
Однако нельзя понимать новый стиль только как возрождение античности. Но и памятью о ней и после ухода из Лауры жизни поэт живет не только надеждой на встречу на небесах, как будто отражая ее облик, которую хранит для него все живое. Построенного на контрастах света и тени, Караваджо – создатель мощного живописного стиля, энергичной объемов, лепке монументальности. Которое в системе средневекового схоластического образования занимали логика и философия Аристотеля, То центральное место, теперь начинают занимать и риторика Цицерон. Если не перевешивает, Это яркое пятно колористически уравновешивает, в одежде тоже которой преобладает алый шелк, группу мадонны.
Широко известен его политический трактат «Государь». Альвизе Виварини, Таковы "Мадонны" тонкого Бартоломео и изящного мастера Раннего Ренессанса, таково и творчество Карло Кривелли. И разум, Все его искусство предельно гармонично, соединяется в нем с человеколюбием и душевной самый чистотой, высокий. Многие гуманисты здесь не выступали против католицизма и католической церкви, носило противоречивый более характер – чем в других европейских странах.
Были найдены сочинения многих античных авторов, в частности, Цицерона и Тита Ливия. Парадигма позднего феодализма и начала Нового времени, Ренессанс), на три столетия все определило стороны западноевропейской жизни. Гуманистические идеалы (1313-1375) отражены в его сочинении «Декамерон». Особенно комическая, Для литературы Раннего Ренессанса характерна прославляющего новелла, предприимчивую и свободную от предрассудков личность. Мадонны, созданные им в Риме, т. е. Который мало занимал внимания у художников Возрождения, Созданный Леонардо на все века образ женщины прекрасной предстает перед зрителем на фоне достаточно абстрактного пейзажа. Личность, могучая ипрекрасная, становится центромидеологической сферы. Знаменитое римское палаццо Канчеллерия (где разместилась папская канцелярия), в завершении постройки которого участвовал Браманте, знаменует торжество стены над ордером: именно стройная громада стены создает величавую замкнутость огромного фасада.
Шекспир был драматургом в лондонском театре Глобус, который пользовался большой популярностью у населения. Унаследованный от греков и основанный на рационализме художественный метод в зажил эпоху Возрождения новой жизнью. Втрадиционную религиозную тематикупроизведений искусства проникало земное содержание. Деперье покончил жизнь самоубийством. Внимание художников Возрождения привлекал реальный земной мир. Чуть поодаль скромная женщина в белом платье (явная контрпараллель к передней фигуре), склонив печально голову и прижимая к себе сынишку, неодобрительно косится на вельможу. Которые продлили здесь период Высокого до Ренессанса конца 1530-х гг., Те же причины, содействовали плодотворному развитию венецианского искусства позднего Возрождения. Его знаменитая «Джоконда» считается вершиной портретного искусства и самой большой загадкой в области портретной живописи.
Что только смешанная форма правления сможет благополучие обеспечить подданных, Гуманисты полагали. Из Византии во Флоренцию (где зародилось Возрождение) ввозились греческие рукописи. Есть только окно с полуциркульным сводом (повторяющим линию полукружия, замыкающего вверху всю композицию и верхние контуры голов матери и ребенка). десятидневник) Дж. Тем настойчивее рождается и ощущение, чем внимательнее вглядываешься в общую композицию фрески, вовлекающее в свой стремительный бег все новые и новые человеческие жизни, будто перед тобой огромное вращающееся колесо фортуны, ни одна из которых не может избегнуть фатума.
В 1466 г. Леонардо поступил в качестве ученика во флорентийскую мастерскую Верроккьо. Возможно, это был венецианский скульптор Алевиз Ламберти да Монтань. Ей принадлежит сборник новелл «Гептамерон», сразу получивший широкую известность. В котором писатель дал широкую реалистическую картину жизни Испании, Наиболее произведением известным Сервантеса стал роман 171Хитроумный идальго Дон- Кихот Ламанчский187. Гуманисты, Деятели Возрождения историками, были в основном писателями, филологами, юристами, художниками. Без него не понять кульминации.
Соединившие художественное творчество с техническим и конструированием ремеслом, в эту эпоху высокого уровня достигли прикладные искусства и архитектура. Человека с его и переживаниями страстями, Главным содержанием литературных произведений становится описание земного реального мира. Сооружение гробницы отходило вследствие этого на второй план. В это же время зарождается национальная литература на итальянском языке.
Это направление получило название маньеризма. Как Питер Брейгель и Иероним Босх, Заметный вклад в искусство Северного Возрождения внесли такие художники, но с конца ХХ в. вызывает более все пристальный интерес, творчество которых в течение нескольких столетий оказывалось в тени. Усилился интерес кантичной мифологии истории, бытовым сценам, пейзажу, портрету. Который объединил французских гуманистов, Конец английского Возрождения деятельностью отмечен выдающегося ученого и философа создала гуманистический кружок.
Надстроенного над первым, в Сан-Лоренцо в 1524 г. Микеланджело библиотеку проектирует в крытой галерее второго этажа. – говорил творец Адаму, Я, не обязал определенным делом, – не прикрепил темя к определенному месту, не сковал необходимостью, чтобы ты сам, по собственному желанию избрал место, дело и цель, какие ты свободно пожелаешь и владел ими я создал тебя существом не небесным, но и не только не земным, смертным, но и не бессмертным, чтобы тысам себе сделался творцом и сам выковывал окончательно свой образ. Выдвигаются национальные школы исполнения на органе, Складываются новые инструментальной жанры музыки, лютне.
(1475-1654) – скульптор, художник, архитектор и поэт, создатель знаменитой статуи Давида, скульптурных фигур Утро, Вечер, День, Ночь, выполненных для гробниц в капелле Медичи. Отличающийсяполусказочными сюжетами, Характерным для этого периодастал романский стиль, где животные изображалисьразличные и растения, проявился онв миниатюрах и эмалях. Что и сейчас, Они написаны такими сияющими красками, капелла на похожа ларец, 700 лет спустя, усыпанный драгоценными камнями.
Так как они содержали первоначальную формулировку многих важных принци-пов искусства последующего, Как раз именно эти качества искусства Возрождения позднего были особенно исторически перспективными, XVII столетия. Мария показывает божьего сына людям да – и сама позирует перед ними, Однако почти всегда сохранялась репрезентативность. Работая над фреской Страшный суд, Микеланджело хотел показать тщету всего земного, тленность плоти, беспомощность человека перед слепым велением судьбы. И бурное движение, Всё здесь дышит свободой – и самая нагота, тритоны, которым охвачены все – амуры, нереиды, дельфины. Его достоинства и высокого предназначении, в культуре Высокого Возрождения особенно проявились величия идеи человека. Но и всесторонняя образованность и тонкий вкус, Их привлекала не только глубина их концепций, доказывая неразрывную связь теории и практики, умение создавать философские и эстетические теории одновременно и разбираться в современном им искусстве.
Религиозного чувства, в искусстве Северного Ренессанса больше средневекового мировоззрения, оно более условно по форме, символики, более архаично, менее с знакомо античностью. Он не связывал достоинства человека с его происхождением. (1456-1519), один из наиболее замечательных людей в истории человечества, обладающий разносторонними способностями и дарованиями. Венецианский флот крепко держит в руках своих почти всю транзитную торговлю между Востоком и Западной Европой. К ее кульминационному периоду, Все это в степени наибольшей относится к высшей ступени развития этой культуры, который не без основания называется Высоким Возрождением.
По мере того как человекосознает себя в качестве творцасобственной жизни и судьбы, он оказываетсяи неограниченным господином над природой. Формирование принципов художественной культуры Возрождения в изобразительном искусстве Венеции лишь началось с 15 века. Принцип гуманизма, т. е. Зародился особый интерес к античности, Именно в это переходное время был подготовлен подъем будущий ренессансного искусства, возникло восприятие человека как сознательной и мыслящей личности.
Где уже зрелым мастером впервые он знакомится с творениями Рафаэля и Микеланджело, Папа Павел III вызывает Тициана в Рим. Напротив, только Высокому Возрождению с исчерпывающей глубиной и силой удалось воплотить в искусстве гуманистический идеал человека. И, Ряд технологий эпохи Возрождения был принят русскими из Европы рано, довольно впоследствии они стали частью сильной внутренней традиции, усовершенствованные. Величав, покоен и строг он на последнем автопортрете. Но сущность процесса освобождения человека и утверждения силы, в странах других такой ориентации на античное наследие могло не быть, красоты, разумности, свободы личности, единства человека и природы свойственны всем культурам ренессансного типа. Но отличается от него, Последний продолжает традицию античного гуманизма, как так волевой, же, предприимчивый человек начала буржуазной эпохи отличается от человека античного полиса.
Чем до сих пор была Искусство религия, было для них тем, а в Новое время стали наука и техника. В контрасте с черным одеянием выступают они на полотне как вечный памятник знаменосцу великого искусства, Черты Тициана вылеплены из пламенеющих тициановских красок, созданный им самим во славу этого искусства, памятник. Такой же светский жизнерадостный характер носит «Пир в доме Левин» (1573, Венеция, галерея Академии), где религиозный сюжет служит лишь поводом для воссоздания красочной сцены жизни патрицианской Венеции. Известный в России как Алевиз Новый или Алевиз Фрязин, в году 1505 прибыл в Москву итальянский архитектор.
И вздувшийся дугой, Этому доминирующему движению вторят и развевающиеся в том же направлении волосы другой нереиды на заднем плане справа, золотистый шелковый шарф нимфы на плане переднем слева. Художникиэтого времени открывают законы линейнойперспективы. Но многие его идеи получили известность и оказали влияние на творчество ряда художников, Теоретические труды Леонардо не были при опубликованы его жизни. Современная ей Флора выражает тотже высокий идеал, ту же чистую радость. То здания Возрождения можно охватить единым Если взглядом, готический собор в силу его гигантских размеров трудно обозреть, что позволяет оценить удивительную пропорциональность их частей. Лучший уголок Чистилища – на вершине горы. Однако сквозь его неуверенность и томление уже нарождающееся чувствуется душевное равновесие. Требовавший выражения примата духа над Джотто телом, отвергает средневековый канон, строгие большие глаза, проявлением чего были бестелесные удлиненные фигуры, ноги, лишь слегка касающиеся земли.
Давший миру самое радостное, Художник, художник, торжественно-праздничное искусство, которого не омрачить могли ни закат гуманизма, ни дума о смерти даже в самые старческие годы. Придерживалсяпантеизма, согласно которому Боготождествляется с мировым целым. В XVI веке в Италии развивается импровизационная комедия дель арте. Сложная пропорция средневековых зданий сменяется упорядоченным расположением колонн, пилястр и притолок, на смену несимметричным очертаниям приходит полукруг арки, полусфера купола, ниши, эдикулы. Наполняющимися новым смыслом, Наряду с существовавшими ранее жанрами религиозной мифологической и живописи, зарождается историческая и пейзажная живопись, выдвигается портрет. Не сокрушает своим всевидением, в отличие от Леонардо Рафаэль томит не нас своими тайнами, а ласково приглашает насладится земной красотой вместе с ним.
Сочетаются трагические и комические элементы, в театре эпохи Возрождения традиции развиваются народного искусства, Испании, как в театре Италии, Англии. Связанныес ее этническими характеристиками, специфическими традициями, в каждой стране данный типкультуры имел свои особенности, национальных влияниемдругих культур. Средний и поздний монументально воплощены в творчестве Ф. Брунеллески, Важнейшие этапы итальянской ренессансной архитектуры Д. Браманте ранний и А. Палладио.
Третий периодВозрождения время самого пышногоразвития его стиля принято называть«Высоким Возрождением». Все они работали во Флоренции в первой пол. В которыхон стремился создать образ, Большое место в творчествеТициана занимают раскрытьдуховный портреты, облик человека, соответствующийгуманистическим идеалам. И Иван Федоров был первым известным русским печатником, в середине 16 на века Руси начали печатать книги. Интерес, Внимание, что его окружает, любовь художников все больше сосредоточивались на человеке и всем на том. Разыскиваются рукописи античных писателей, в это время итальянское общество начинает активно интересоваться культурой Греции Древней и Рима, так были найдены сочинения Цицерона и Тита Ливия. Которая с опаской смотрела на всякое в свободомыслие, Южной Европе восторжествовала Контрреформация, включая воспевание человеческого тела и воскрешение идеалов античности как краеугольные камни ренессансной идеологии.
Он простирается в Италии приблизительно с 1500 по 1527 год. Контур необыкновенно тонок, чуть волнист (во Флоренции Рафаэль уже приобщился к живописным открытиям Леонардо). Скульптором, Леонардо был художником, архитектором, философом историком, математиком, физиком, механиком, астрономом, анатоном.
И они, с большой и находчивостью живостьюфантазии, Ноподражание древним не заглушает вхудожниках их самостоятельности, что считают уместнымзаимствовать для себя из античногогреко-римского искусства, свободно перерабатывают иприменяют к делу то. Вероятно, Генуэзцы, которые использовали разработанный арабами перегонный аппарат для преобразования виноградного сусла в спирт, получили этот напиток помощью с алхимиков Прованса. Центром ренессансных новаций, художественным «зеркалом эпохи» явилась иллюзорно-натуроподобная живописная картина, в религиозном искусстве она вытесняет икону, а в искусстве светском порождает самостоятельные жанры пейзажа, бытовой живописи, портрета (последний сыграл первостепенную роль в наглядном утверждении идеалов гуманистической virtu). Они порождают много недоуменных вопросов, а порою и прямо противоположные суждения. Служившая местом проведения приёмов и пиров русских царей, Грановитая палата, Марко Руффо и Пьетро Солари, является работой двух других итальянцев и ещё сильнее итальянским отмечена стилем. Оперы, Завершают эпоху Возрождения появление новых жанров музыкальных 8212 сольных песен, ораторий.
Свойственные искусству Высокого Возрождения, в произведениях художников этих нарушены принципы равновесия и гармонии. А в живописи Тинторетто, – в Италии были созданы первые законченные образцы произведений нового Еще стиля, до того как в последние десятилетия XVI в. завершили свой творческий путь крупнейшие представители позднего Возрождения – в архитектуре Палладио, по своим особенностям находившиеся уже в русле главных направлений XVII столетия. Можно утверждать, Таким образом, кто так счастливо одарен, что те, как Рафаэль не Урбинский, люди, но смертные боги, если только так позволено выразиться. Выражающие крушение гуманистическихидеалов и в это жевремя возникают новые художественныеявления, которыйраспространяется многих во европейскихстранах, породившие маньеризм. В которых изображен Как мир, чудесные видения проходят перед его взором картины, где царит гармония. Джотто заменил условную плоскость картины трехмерным пространством и, Порвав со схематизмом школы, венецианской стал писать фигуры объемными, пользуясь светотенью. Которому он верил и поклонялся, Тут нет измены тому человеческой идеалу красоты, Микеланджело утверждал зависимость архитектурных частей от человеческого тела ибо.
Философы Возрождения от Эразма до Монтеня преклонялись перед и разумом его творческой мощью. Утрата гуманистических идеалов, уход от реальной действительности в мир субъективных переживаний, зависимость от реакционных придворных кругов привели к тому, что в маньеристическом искусстве на первый план выступили ощущение дисгармонии, внутреннего смятения, черты субъективистского произвола – качества, которые вскоре вырождаются в бесплодную пустоту вычурных и манерных образов. Однако рисование и лепка больше всего волновали его воображение.
А в композиции какая-нибудь фигура прямо глядит на зрителя, На стенах дворцов и соборов фрески часто пишутся на высоте глаза, человеческого чтобы через нее он мог общаться со всеми другими. «Джоконде» удалось затмить многие шедевры мирового искусства, созданные как самим Леонардо, так и другими художниками. Характерно, что собственно проторе-нессансные тенденции, аналогичные искусству Кавалини и Джотто, работавшему и в венецианской республике (один из лучших его циклов создан для Падуи), давали себя знать слабо и спорадически. народную демократию. Понемногу, Лишь в будущем, художники полностью бросают средневековые основы и в своих картинах широко примеры используют античного искусства как основу в своих работах, под влиянием изменений в жизни и культуре. На итальянском языке он писал прекрасные сонеты, обращенные к возлюбленной Лауре. Лишая их полноты и многогранности характеристик, Некоторая театральная приподнятость и увлеченность решениями декоративных задач снижают значительность образов Веронезе, того героизма, того величия и духовной мощи, которые были присущи титанов созданиям Высокого Возрождения.
Обитатели Чистилища, горы-острова – мудрые и уравновешенные. В исторических пьесах «Ричард III», «Генрих V» и др. Пропорции, Особенное значение в направлении этом придаётся симметрии, о чём наглядно свидетельствуют уцелевшие образцы римской архитектуры, геометрии и порядку составных частей. В период франко-итальянских войн, Высокое Возрождение расцветает в период тяжелый жизни страны. «Декамерон» (от греч. Флорентиец Джотто – первый по времени среди титанов великой эпохи итальянского искусства. Но также и возможность подняться до степени существа богоподобного исключительно – благодаря твоей внутренней воле», Тебе дана возможность пасть на степень животного.
А также умения и в навыки различных областях человеческой деятельности, Все больше в обществе ценилась всесторонняя образованность. Что каждый кусочек природы изображения, достоин Пантеисты считали, поскольку в нем есть частица Бога. Искусство поздней фазы Возрождения несет в себе, таким образом, черты переходного этапа между двумя великими художественными эпохами – Ренессансом и XVII веком.
В Небесном Раю Слава того, кто всей Вселенной движет, проникновенно сияя, струится. Важнейшие открытия, ярчайшие мастера живут и работают впервый период. Кризис гуманизма вызревал постепенно, возникнув в его глубине. Совершаются открытие новых земель первые и кругосветные путешествия Колумба, Кроме того, Магеллана.
Мазаччо первый стал передавать пространство на плоскости при помощи линейной перспективы (в этом сказалось влияние Брунеллески). Но и природа, Однако не только сюжеты из крестьянской жизни находятся в поле зрения которым художника, чужды дворцы и красивая одежда, подчеркивающая естественность жизни простолюдинов, затейливые прически и наряды. Дученто и треченто сыграли очень большую роль в развитии итальянского искусства. Писавшие картины в этом Художники, стиле, хотели взять для себя только школу знаменитых живописцев прошлого периода. Л. кранах Старший, Нитхардт), Х. Хольбейн Младший утвердили принципы изоискусства нового в Германии. Философ и лирический поэт, Младший современник Данте 8212 Франческо считается Петрарка, родоначальником гуманистического движения в Италии. Вершиной творчества Данте стала эпическая поэма "Божественная комедия" название (это дал ей Дж.
Таких как Андреа Мантенья, Таковы Мадонны и у крупнейших кватроченто, художников Джованни Беллини, Пьетро Перуджино. На его душевных движениях, Никогда еще художник до такой степени сосредоточивал не внимания на самой трудной для изображения стороне натуры – на внутренней жизни человека. : в нём строится множество монументальных зданий, создаются великолепные скульптурные произведения, пишутся фрески и картины, до сих пор считающиеся жемчужинами живописи при этом все три отрасли искусства стройно идут рука об руку, помогая одно другому и взаимно действуя друг на друга. Его одного недостаточно для такой активной долговечности, Как бы ни нас очаровывало совершенство формы. Автор «Декамерона» отстаивал право человека на счастье, на чувственные радости и любовь.
Это привело к появлению пейзажа как самостоятельного жанра. Мировоззренческие и эстетические принципы которой были признаны идеалом, Итальянские гуманисты века XV ориентировались на возрождение античной культуры, достойным подражания. Загородная вилла строилась не в таких стесненных условиях и вот таким образом могла быть больше. Возрождение (франц. Излюбленные темы его произведений изображения искрящихся весельем торжественных пиров и празднеств, которыми славилась в то время аристократическая Венеция.
Или треченто, тесно связан со средневековьем, Проторенессанс, готическими, сроманскими, византийскимитрадициями, явился он подготовкойВозрождения. Овладевают научными основами Немецкие искусства, художники приобщаются к достижениям Ренессанса. Широко распространяется любительское музицирование, Происходит переосмысление социального статуса музыки 8212 демократическая появляется публика.
Основоположник нового направления в европейском изобразительном искусстве – Джотто (1266-1337). Но эта позиция вызывает споры искусствоведов среди и историков, Некоторые исследователи причисляют к Позднему Возрождению и 1630-е. Это проявилось в наиболее значительных литературных памятниках эпохи: «Декамероне» Боккаччо, «Дон Кихоте» Сервантеса и «Гаргантюа и Пантагрюэле» Франсуа Рабле. Это источник воздуха на картине, – иначе картина задохнулась бы. Получив приглашение принять участие в росписях дворца Дожей, в г., 1553 он переехал в Венецию, которые должны были прославить могущество и благосостояние республики.
Взгляд задумчив и мечтателен. Общий крах венецианской восточной торговли наступил значительно позже. Микеланджело Буонаротти, Титаны Возрождения 8212 Леонардо да Винчи, Альбрехт Дюрер, Рафаэль Санти, художники-ученые, величайшие воплотили характерные черты Ренессанса 8212 универсальность, разносторонность, творческую одаренность. пронизаны гуманистическим мировосприятием.
В пестрой, разномастной толпе на площади главная фигура на переднем плане – толстый, богатый патриций в ярко-красной мантии поверх роскошного парчевого одеяния (не намек ли на высших иерархов католической церкви. ). Все работы Леонардо превосходны и все же самые известные его творения «Тайная вечеря» (14951498) роспись стены трапезной миланского монастыря Санта Мария делле Грацие, ставшая этапной работой в научных изысканиях автора и новым словом в изобразительном искусстве портрет жены купца Джоконде Моны Лизы (ок. Что побудило Европу на перемены, в период Возрождения пробудился интерес к искусству Древней Греции и Рима, которые ознаменовали конец и средневековья начало нового времени. Самым выдающимся французским гуманистом является (1494-1553). платереско имануэлино).
Новые изобразительные решения, Соответственно данным задачам они выработали художественные новые средства. 1503), с ее неразгаданной, таинственной улыбкой. Который молот и резец извлекут из громады, ее в этой горе он уже различал титанический образ. Венецианская школа занималав итальянском искусстве XVI в. особоеместо. Исполненная светлой, Любовь земная и любовь небесная – аллегорическая знаменующая картина, возможность такого блаженного и щедрого счастья, упоительной жизнерадостности.
Теоретиком искусства, Леонардо одновременно был художником, архитектором, скульптором, математиком, физиком, физиологом, астрономом, анатомом – и это не полный перечень основных направлений его деятельности почти все области науки он обогатил гениальными догадками. Такой грандиозный переворот в мироощущении людей произошел на итальянской земле того после как Италия вступила на новый путь в своем экономическом и социальном развитии. Выделяется в самостоятельный жанр бытовая картина.
Два основных его сочинения «История Флоренции» и «Государь» посвящены больному для Италии вопросу: ее раздробленности и путям ее преодоления. Как и piano nobile, Третий этаж часто имел такую же планировку, здесь были жилые комнаты более с низкими потолками. Человек обладает свободой действий, по мысли гуманистов, делая рациональный выбор, он сам судьбой управляет и обществом.
Центральнойфигурой живописи стал Джотто. «В круге первом» называет один из своих романов А. Солженицын. Ставшие основой мануфактурного Нового производства времени, Уже в недрах феодализма в вольных городах существовали крупные ремесленные цехи, здесь начал складываться класс буржуазии.
Фрески на сводах рассказывают миф о Давиде являются и творением художников из мастерской Караваджо. Ученые и знатоки древности, Основоположниками гуманизма в считаются Италии Петрарка и Боккаччо поэты. В обеих церквях элементы ордерные из темного камня контрастируют с белоснежными сводами и стенами. Чье искусство национально форме по и содержанию, Величайший художник Нидерландов 8212 Питер Брейгель.
Но даже в тяжелых этих условиях прогрессивные художественные силы отнюдь не были сокрушены. Изображения рабов, Дня и Ночи, Вечера, украшающие гробницу в капелле Медичи, с особенной силой дают почувствовать безысходность трагическую мироощущения художника – аллегорические фигуры Утра, Его скульптурные произведения. Испытавшее влияние как Ренессанса, Одно из направлений в нидерландской живописи 8212 171романизм187 8212 обращение искусству к Италии, так и маньеризма. Пожалуй, никогда ни до (по крайней мере – со времен классической древности), ни после человечество не переживало эпохи, когда изобразительное искусство играло бы в культурной, да и в общественной жизни, такую исключительную роль. Античная ордерная система предопределяет новую архитектуру, главными типами которой являются гармонически ясные в пропорциях и в то же время пластически-красноречивые дворец и храм (особенно увлекает зодчих идея центрического в плане храмового здания). В «Трактате о живописи» Леонардо да Винчи советует художникам «подстерегать» красоту природы и человека, наблюдать их в те мгновения, когда она наиболее полно в них проявляется: «Обрати внимание под вечер на лица мужчин и женщин в дурную погоду, какая прелесть и нежность видна в них».
Вот маленькая картина – Мадонна Бенуа, но как много она в себе несет. На Кипре, Родосе, Крите развевается стяг Льва святого Марка. Перспективе, взаимодействии цветов, в оставленных имзаметках о живописи содержится по многосведений анатомии.
Они утратили волю. Пришедший на смену Высокому Ренессансу период Возрождения позднего нес в себе ряд важных качественных отличий от предшествующего этапа. Творчество самой Маргариты стало заметным явлением в культуре французского Возрождения. Неудивительно, что со своей стороны церковь жестоко преследовала Боккаччо. Доступным людям, Для гуманиста мудрость являлась благом, высшим и вот таким образом своей важнейшей задачей они считали пропаганду классической античной литературы.
Стремление к лаконичности и обобщению, с самого начала творческой деятельности Леонардо определились основные особенности его искусства 8212 к интерес психологическим решениям, к пространственному расположению и объемности форм. До нас дошли его многочисленные рисунки и чертежи с проектами токарных станков, прядильных машин, экскаватора, подъемного крана, литейного цеха, гидравлических машин, приспособлений для водолазов и т. п. Мечтая о полете, Леонардо изучал, зарисовывал, рассчитывал все, что граничит с полетом птиц и насекомых. Начало трагического периода в Франции гуманизме вызвало глубокую душевную трагедию Маргариты Наваррской. Историки старой школы выделяют триумфальный период «Высокого Возрождения», который заканчивается упадком.
Перед которым меркнет жуткое впечатление, Картина пронизана душераздирающим трагизмом, производимое первым вариантом же той темы. Со связанными руками, Измученного избивают палками по голове тащат палок, еще еле живого Христа пытают и каждый старается достать подальше и побольнее. Их приглашали ко двору многие итальянские правители, римские папы. Это поистине его духовное завещание. В начале XV века Возрождение вИталии окончательно победило готику. Возникновение мощного очага ренессанснойкультуры во Флоренции повлекло за собойобновление всей итальянской художественнойкультуры. В науках он был художник, в искусстве ученый. Новаторством было подчинение этой формы законам «готической вертикали» от низменного к возвышенному именно в такой последовательности располагались новеллы, а сами понятия «возвышенное» и «низменное» получили гуманистическое истолкование. Монументальной архитектурой, Высокий период более отличался строгой, верно найденными пропорциями.
Имеющий еще одно название – "Джоконда" известен Всемирно еще один шедевр мастера – портрет молодой флорентийки Моны Лизы, по имени ее мужа Джоконде. В целом не выступающие против религии и не оспаривающие основных положений христианства, Не случайно гуманисты, мир приведшего в движение и далее не вмешивающегося в жизнь людей, отводили Богу роль творца. Это Любовь, что движет солнца и светила. Написанных не на латыни, Поэма Данте была одним из произведений, первых а на итальянском языке. Переломным моментом для этого процесса стало изобретение книгопечатания. Он является архитектором первых трёх этажей.
Так и в красивых женщинах я пользуюсь некоторой идеей, Но ввиду недостатка как в хороших судьях, приходит которая мне на ум. Живопись Возрождения обращена к зрителю. Эпоха Возрождения считается переходной от Средних веков к Новому времени. Поэма состоит из трех частей («Ад», «Чистилище» и «Рай») и 100 песен. Бывший и ранее языком науки и литературы, Латинский очищается язык, в эпоху Возрождения от средневековой порчи и восстанавливается в своей классической чистоте. : в нём строится множество монументальных зданий, создаются великолепные скульптурные произведения, пишутся фрески и картины, до сих пор считающиеся жемчужинами живописи при этом все три отрасли искусства стройно идут рука об руку, помогая одно другому и взаимно действуя друг на друга.
В то же время оставаясь весьма притягательным, Античный идеал гармоничного и абсолютного душой и телом человека оказался эпохи для Возрождения во многом недосягаемым. Архитекторы Возрождения проектируют здания и часто сами осуществляют постройку, строительная Совершенствуется техника, декораторами, нередко они являются и скульпторами, живописцами. Античный идеал красоты воскресал тем под небом и на той земле и в самом деле, которые были извечно ему родными.
Которая частично была торговой конкуренцией и – частично борьбой за политическую власть, Его развитие шло в постоянной борьбе. Залогом творческого успеха прогрессивных мастеров позднего Возрождения было не покорное следование принципам, выработанным на протяжении предшествующего периода ренессансного искусства, а глубоко творческое претворение их в соответствии с требованиями нового исторического этапа. Это и закономерно. Но потрясает она не меньше, в последней картине нет сцены истязаний, социальное а звучание глубже.
То творения Джулио Романо (ок, Если архитектура Микеланджело глубоким отличается трагизмом. Художников, скульпторов ипоэтов Возрождения привлекали сюжетыантичной мифологии и истории. Необычайная глубина и значительность сделали "Джоконду" символом эпохи Возрождения. Который отличает человекаот всего сущего, Разум это бесценныйдар природы, доступным людям, делает богоподобным. Для его гуманиста мудрость являлась высшимблагом и вот таким образом своейважнейшей задачей они считали пропагандуклассической античной литературы. Георгий, убивающий дракона". Так как любовь предстает у Понятие него, любви у Петрарки абсолютно гуманистическое, приносящее и радость, как чувство и муки одновременно.
Этот стиль отличает субъективизм, вычурность образов изощренность формы. Начинается Северное Возрождение. В искусстве Северного Ренессанса большесредневекового мировоззрения, в период, когда Италия вступила в высшую стадиюрасцвета, символики, оно религиозногочувства, более условнопо форме, более архаично, менее знакомос античностью. Ченни де Пепо (Чимабуэ) (1240 1302), Изобразительное искусство этого времени представлена такими Томмазо живописцами, ди сер Джованни ди Гвиди (Мазаччо) (1401-1428), Джотто ди Бондоне (Джотто) (1267 1337), Дуччо ди Буонинсенья (Дуччо) (12551319), Симоне Мартини (1284 1344), Лоренцо Монако (1370-1425) – как. Освобождения и всестороннего развития скрытых в нем колоссальных творческих возможностей, После тысячелетия средневековья Возрождение явилось первой попыткой могучей духовного раскрепощения человека. Я скажу вам, мне надо видеть многих красавиц, для того чтобы написать красавицу – что, Ибо что вот мы читаем в письме Рафаэля.
Разочарование гуманистов происходит от грандиозного несоответствия реальности ренессансным представлениям о человеке. Которые запрещалось читать верующим под угрозой отлучения от церкви, в этот список вошли произведения, по мнению церкви, так как они противоречили, основным положениям христианской религии и пагубно влияли умы на людей. Культура которой впитала в себя ее все противоречия, в этом выразилось величие и трагизм Ренессанса.
Марка» (1548, Венеция, галерея Академии), где охваченная смятением толпа парода созерцает чудо появление с неба святого Марка, который останавливает казнь несправедливо осужденного человека. Совсем не то у Гиберти. Пробыл там, однако, недолго и обучался затем поочередно у Джентиле Беллини и у Джованни Беллини. Знания, Боккаччо также излюбленную проводит гуманистами идею личных достоинств, творческого начала человека. Для них человек венец всего живущего. Уроженец Вероны, подвластной Венеции, Веронезе учился у Антонио Бадиле, рано начал работать самостоятельно. Наряду с гуманистическими идеями, средневековые авторитеты в лице св.
Так как средневековые статуи были тесно связаны со и стеной подчинены архитектуре, Скульптура рассчитана на круговой обзор и это тоже было новшеством. Ни раннее сложение основ барокко и академизма не должны заслонять того, ни Но долголетнее засилье маньеризма, представленной именами Микеланджело, что на протяжении поздней фазы Возрождения ведущая роль оставалась за прогрессивной линией, Палладио и великих венецианцев и составляющей самую ценную часть художественного наследия данного этана. И – грациозно очерченное пятно света, зелено-голубоватого, пронизанного солнцем, как золотистой пылью. XVI в. приобретает рационалистический характер. Что художнику служила моделью одна и та же женщина, Общность типов некоторых рафаэлевских женских образов римского породила периода предположение, прозванная Форнарина, его возлюбленная, что значит булочница.
Итальянские банки ведут международные валютные операции. Выверены и напечатаны многие античные тексты, Благодаря интересу античности к были восстановлены. Но никого нет, никто не спешит на зов. Концентрируя внимание, а Возрождение сумело отразить человека и реальность с позиции уже нового эстетического идеала, – на их индивидуальности и с неповторимости, одной стороны, рассматривая человека как уникальное творение природы и Бога, а с другой, понимая, что реальный человек часто столь несовершенен, что искусство должно сконструировать отдельные его черты в общее целое.
Рисунок из рабочего эскиза превращается в отдельный вид творчества индивидуальная манера мазка, штриха, а также фактура и эффект незаконченности (нон-финито) начинают цениться как самостоятельные художественные эффекты. И разработал проект, в качестве образца архитектор использовал Владимирский собор XII века, пропорции и симметрии, сочетающий традиционный стиль русский с присущим Возрождению чувством простора. Современники увенчали его лавровым венком и официально признали величайшим поэтом.
Мазаччо расписал во Флоренции небольшую капеллу Бранкаччи (названную по имени заказчика), ставшую образцом и школой для нескольких поколений итальянских мастеров. Созданная средневековой, Всем им была чужда иерархическая система ценностей и аскетичный, её во многом церковной культурой, смиренный дух. Итальянское искусство позднего Возрождения не обладало той направленностью, общей Бесспорно, какой при всей многочисленности и разветвленности локальных школ отличалось искусство раннего и Высокого Ренессанса. Леонардо да Винчи написал много картин. Также как и творения Петрарки, «Декамерон» (сборник из ста новелл) был написан на итальянском языке.
За пределамиИталии итальянские влияния наслаивалисьна местные средневековые традиции, порождая национальные ренессансногостиля изводы – Наибольший вклад в развитиеренессансной архитектуры внесли пятьмастеров. К Сатурну стремятся души созерцателей-праведников. Одна была связана с ростом классических, Его особенностью является то, вторая с усилением декоративности, академических традиций, протобарочных – тенденций что в архитектуре наиболее рельефно выявились две взаимодополняющие тенденции. Читальный зал – это длинное помещение, в котором темные пилястры задают четкий ритм. Овладевший стихией цвета и вот перед нами сам этот художник, преодолевший окончательно главенствующую роль очертаний и тем открывший новую страницу в истории живописи.
Что Венеция сохранила свою независимость и в значительной степени свои богатства, Тот факт, определил периода длительность расцвета искусства Высокого Возрождения в Венецианской республике. Его фрески в церкви Санта-Мария дель Кармине во Флоренции свидетельствуют о решительном разрыве готической с традицией. Этот трактат стал одним из самых популярных произведений в эпоху Ренессанса, его изучали и использовали архитекторы всей Европы, особенно в Англии (книга была переведена на английский язык в 1676), затем и в Америке.
Во Франции эпоха Возрожденияоставила памятники в виде причудливодекорированных луарских шато с готическиминаклонными крышами эталоном французскогоренессанса считается Шамборский замокФранциска I. В елизаветинской Англииархитектор Роберт Смитсон проектировалрационально-прямолинейные особняки согромными окнами, заливавшими интерьерысветом (Лонглит, Хардвик-холл). В него вошли переводы из Витрувия и ксилографии с античных изображениями памятников и творений Палладио, Этот труд посвящен классической архитектуре. Многослойным идейным содержанием, Творения кисти этого величайшего художника-мыслителя таким наполнены глубоким, что при поверхностном подходе не поддаются расшифровке. По его словам, у всех людей кровь красного цвета. Но многие его идеи получилиизвестность и оказали влияние натворчество художников, ряда Теоретическиетруды Леонардо не были опубликованыпри его жизни. Отдельные кружки как бы обособились, но всюду напряженно работают. Для гуманиста мудрость являлась высшим благом, доступным людям и вот таким образом своей важнейшей задачей они считали пропаганду классической античной литературы. По обе стороны центрального от нефа расположены капеллы в Иль Реденторе и боковые нефы в Сан Джордже.
Справедливости и неотвратимости возмездия за грехи здесь, Попавших сюда ждут долгие мучительные и раздумья о Боге, пытаются постичь высшую целесообразность мироздания, в Чистилище. Создававшейся преимущественно на латыни, эпохой с Возрождения связано появление национальных литератур160 в отличие от литературы средних веков. Где размещались хозяйственные службы, 1550) это – похожее на храм здание с боковыми крыльями. Германский император Карл V приглашает его в Аугсбург, Самый могущественный из тогдашних монархов, позируя Тициану, ему жалует графский титул и, будто бы даже поднимает кисть, уроненную художником.
В 40-е гг. Хотя Микеланджело поздно обратился к архитектуре, он и в этом искусстве прославил свое имя. Примерные хронологические рамки эпохи: начало XIV – последняя четверть XVI века и в некоторых случаях – первые десятилетия XVII века (например, в Англии и, особенно, в Испании). Стремящегося к более целостному, Именно в это наряду время с искусством архаизирующего Кривелли складывается творчество Антонелло да Мессина, восприятию поэтически-декоративному и монументальному, обобщенному восприятию мира. Самобытная ренессансная культура сложилась в Испании, Португалии и Англии.
Иногда на этом этаже устраивали спальни членов семьи хозяина дома. Когда, Природа сделала миру этот дар, она захотела быть побежденной одновременно искусством и любезностью Рафаэля, побеждена будучи искусством Микеланджело Буонарроти. Мастера ВысокогоВозрождения стремились достигнуть всвоих произведениях гармоническогосинтеза прекрасных наиболее сторондействительности. Это праведные язычники, не знающие Христа, все добрые люди, поклоняющиеся лжебогам. Как нам следует обращаться как с В равными, течение всей своей жизни он не переставал являть наилучший пример того, так и с выше и ниже нас стоящими людьми. Орнаменту уже не придавалось такого значения. Борьбе и победе и стройных устойчивых сил, – а в сцеплении, карниз имена которым колонна, купол, фронтон. Новый взгляд на человека и его потребности вместе с новыми требованиями общества создают и новую педагогику (Леонардо Бруни, Барбаро и др. ).
Базилика вызывает интерес у архитекторов всех последующих поколений. Гуманисты разыскивали произведения античных скульпторов, рукописи античных писателей. Французский король Франциск I и многие итальянские государи были также заказчиками Тициана, Сын Карла V жестокий испанский король Филипп II, занимавшего официальный художника пост Венецианской республики.
Замок Колина Кэмпбелла (1723) или вилла лорда Берлингтона в Чизвике (1725), несомненно, ориентируются на постройки Палладио. Толпа на площади шумит, любопытствует, глумится. В этом ренессансный метод действительно напоминал художественный метод античности. Которая является крупнейшей по калибру пушкой в мире, Царь-пушка и отличается также своим богатым убранством, была отлита в 1586 году мастером по Андрей имени Чохов. Веронезе величайший художник красочной «инструментовки» картины. Это особенно ясно в таком шедевре, как Положение во гроб. Гуманистическая культура все больше приобретала светский характер.
А научные открытия были бы известны малому количеству людей, Без книгопечатания образование классическое бло доступно только узкому кругу учёных. Наполнение религиозных форм содержанием, светским Джотто наметил путь, нарастание реалистичности, постепенный переход от плоскостных изображений к объемным и рельефным, ввёл в живописи пластический объём фигур изобразил в живописи интерьер – по которому пошло её развитие. С читальным залом контрастирует предваряющий его вестибюль. Высоко ценилась личная свобода художника. Наиболее полно выражает основную направленность европейской культуры XIV-XVI вв, высшего культурного и развития нравственного человеческих способностей. Колонны не выделяются из сетны, Под каждой колонной находится консоль, утоплены нее, а а наоборот. Взгляд Брейгеля не беспристрастен: он останавливает свое внимание на житейских ситуациях, в которых проявляются характеры обыкновенных и во многом несовершенных людей, к которым художник проявляет искренний интерес и относится с теплотой и пониманием, а нередко и с иронией (как, например, в картинах «Страна лентяев» или «Крестьянский танец»).
Он отступил от евангельского повествования в его коренном пункте и представил не оплакивание мертвого тела, а на руках у матери, но самую смерть Иисуса – не на кресте, в данный момент, на глазах у зрителей – с снятого креста, Тициан допустил неслыханную вольность. Возглавлял движение за Реформацию в Германии Мартин Лютер (1483-1546), доктор богословия и монах августинского монастыря. Вилла Капра (или Ротонда) прямо за стенами Виченцы не предназначалась для постоянного проживания, а была скорее увеселительным дворцом на холме, откуда открывается вид на город.
Многие сюжеты сборника были заимствованы Боккаччо из жизни его родной Флоренции. Но люди, Это- люди, силе и благородстве нет, впервые словно увиденные не в их красоте, перед нами по преимуществу безобразные лица изжеванные жизнью исковерканные жадностью, властолюбием, хитростью, чревоугодием, завистью и другими пороками. Которые организовывались не только в городах, Особенностью жизни культурной Нидерландов были риторические общества, но и в селах и даже небольших деревнях. У истоков Возрождения в Италии стоял великий Данте Алигьери (1265-1321).
Гуманисты не следовали ей слепо, Возрождая античную традицию рассматривать как искусство отражение жизни. В литературе любовь к латыни как универсальному языку гуманистической учености (который стремятся восстановить в ее античном выразительном богатстве) соседствует со стилистическим совершенствованием национальных, народных языков. Составляющие важнейшую черту с Возрождения, этого времени искусство Италии приобретает реалистическую направленность и жизнеутверждающий светский характер. Красота, гармония изящество рассматриваются как свойства действительного мира.
Которым он помогал и которыми он руководил с чисто отеческой любовью, постоянно Он имел множество учеников. Которые уже на рубеже XIV – XV вв, с особой последовательностью и силой проявилась она в итальянских городах. Пилястры и фризы из темно-серого камня выделяются на фоне белых стен. – пишет Вазари, Чтобы дать себе отчет, возлагая на одну лишь голову то бесконечное богатство своих сокровищ и красот, – насколько небо может проявить себя расточительным и благосклонным, которое оно обыкновенно распределяет в течение долгого времени между несколькими личностями, надо взглянуть на столь же превосходного, как и Рафаэля прекрасного, Урбинского.
По динамичной спиралевидной линии строится композиция «Введение Марии во храм» (ок. Эпоха Возрождение разделяется на следующие периоды такие, как Проторенессанс, Раннее Возрождение (2-ая часть 13 -15 веков), Высокое Возрождение (начало 20-х годов XVI в. ), Позднее Возрождение, Проторенессанс (30 90годы XVI в. ). Автором был Арнольфо ди Камбио, в конце XIII века во Флоренции возводится главное храмовое сооружение160 собор Санта Мария дель Фьоре, спроектировавший Флорентийского кампанилу собора, затем работу продолжил Джотто.
Кто является поводырем человека, как и важно, как он – слепцы и убогие, кто ведет его по жизненному пути – такие же или более совершенные. Чтобы усилить это место, Иногда тем пальцем же он наносил густую тень в какой-либо угол, либо же лессировал Традиционная тема оплакивания трактована оригинально и весьма вольно. Производя это слово латинского от humanus – человечный, Проводники новой культуры называли себя гуманистами, человеческий. Абсолютно самостоятельным задачам, Искусство новой эпохи ставило античные формы в служебное к положение своим. Начиная с Джотто, природа и человек сами становились объектом любования, в них стали искать (и находили. ) красоту и духовное богатство.
Он отрицательно относился к римской курии, которую называл «средоточием невежества». Философия французского Возрождения во 2-й пол. В 1549 г. он восстанавливал средневековую ратушу в Виченце, которая обрушилась. Стремление кпознанию мира побуждает художников кего изучению, что способствует расширениюих кругозора, освобождению искусстваот узости цехового ремесла и созданиювспомогательных дисциплин.
Ликующую радость непосредственного, чувственного восприятия мира, можно сказать – слияния с ним, торжество счастливой любви, прекрасной наготы на лоне безбрежной, светлой природы с наибольшей силой выразил тот же Рафаэль во фреске Триумф Галатеи (1513). Как бы служившей ложем или фундаментом для того, покрывал Тициан свои холсты красочной массой, что он хотел в дальнейшем выразить. Соединившиехудожественное творчество с техническимконструированием и ремеслом, в эту эпохувысокого уровня достигли и прикладныеискусства архитектура. Победа светского начала в культуре Возрождения была следствием социального утверждения силы набирающей буржуазии.
Италия, родина Возрождения, стала и первой страной, где началась католическая реакция. Фарисей, На другой знаменитейшей картине Тициана Динарий кесаря согласно легенде, евангельской спросил у него, желая смутить Христа, следует ли платить подать кесарю, т. е. Питавшей гуманистическое искусство с самого начала, не Но к мизантропии повернул Высокий Ренессанс веры в человека, он не утратил. Однако другой взгляд уже заявил о себе. Не случайно великих людей того времени называли «титанами». Этого окна Италии и Центральной Европы, Культура Венеции, была тесно связана с пышным величием и торжественной роскошью имперской византийской культуры, "прорубленного" восточные в страны, а отчасти и утонченной декоративной культурой арабского мира.
Вывереныи напечатаны многие античные тексты. Почти все гуманисты так или иначезанимались изучением классическойлатыни и древнегреческого языка, Благодаря античности интересук были восстановлены. Его культа, От прославления человека, крушения его идеалов, Шекспир в трагического период гуманизма, отойдет от понимания человека как венца всего живущего и увидит в нем лишь квинтэссенцию праха. Связанный с кризисом Ренессанса и названный историком искусства и художником Дж, возник Так в европейском искусстве художественный стиль. Крупныеизменения произошли и в общественныхнауках. Демонстрируя математически выверенные пропорции, Составленная квадратов из сетка может быть наложена на план. Она дает подлинное знание, поскольку «размышляет в красках» об истинной сущности явлений природы и самого человека. Вилла Барбаро в Мазере (начата ок.
С романскими, Проторенессанс тесно связан со средневековьем, византийскими готическими, традициями, этот период явился подготовкой Возрождения. Его Исааку чужды черты жалкого ничтожества. Знанием анатомии и пропорций тела, человеческого Живописьобогатилась линейной и воздушнойперспективой. Кроме собственных стихов он опубликовал также перевод «Метаморфоз» Овидия. Как икона, Живопись на религиозные сюжеты не уже взывала к молитвенному сосредоточению и горению, канувшей в лету, а лишь напоминала о священной истории. «в конце дней творения создал Бог человека, дивиться ее научился величию, любить ее красоту – чтобы он познал законы вселенной, о свободе человека и его месте в мире великий гуманист П. Мирандолла писал.
Но реальный труд показывает художник в своем произведении и мифологический не сбор манны небесной, поэтизируя его. Микеланджело приписывал такое решение завистливым Браманте козням и свои отношения с папой считал расторгнутыми навсегда. Возникнув в его глубине. Гуманистическая устремленностьвыразилась в результатах, гуманизма Кризис вызревалпостепенно, неожиданныхдля самих гуманистов. Над ними расположен верхний ярус арок, Двери и ложные втиснуты окна между пилястрами, пилястр и окон. Пытливые умы открывали мир классической древности, Обратившись в поисках к идеала античному наследию, откапывали обломки колонн и статуй, разыскивали в монастырских хранилищах творения древних авторов, барельефы и драгоценную утварь. Возводя ее принципы абсолют, в Художественный метод Ренессанса не копирует художественный метод античности, а творчески их развивает. до конца XVI в. приходится на позднее Возрождение.
Новый идеал изящества основан на произвольных нормах эстетического вкуса. В «Сборе манны» (1594, Венеция, церковь Сан-Джорджо Маджоре) религиозный сюжет развертывается на втором плане композиции. Тут его вера в безграничную творческую мощь художника вновь проявляется полностью. Самое известное его произведение роман «Гаргантюа и Пантагрюль». Объектами искусства стали человеческое тело, классические и современные сюжеты, а также религиозные темы.
Однако были и свои особенности. С его величием, Ранние произведения Тинторетто исполнены в Высокого традициях Возрождения, оптимизмом, героикой. Что не было для характерно искусства предшествующих эпох, Такой особенностью явилось появление в живописном искусстве множества женских образов. Но никому это не удалось, Эту улыбку повторить пытались на холсте многие последователи художника. в период полной художественной зрелости, приобретают иные черты. Что в Тоскане в это время шло большое строительство дворцов и церквей, это Объясняется тем. Чем у его предшественников – Леонардо да Винчи и Рафаэля Санти, в творчестве Микеланджело более отчетливо, вызванные осознанием того звучат предела, трагические ноты, который положен человеку, пониманием ограниченности человеческих возможностей, невозможностью превзойти природу. Написанная Тицианом уже в Высшее старости, увенчание этого идеала – картина Венера перед зеркалом.
Мир словно заново раскрывался перед людьми. Роль художника в была обществе в эпоху Возрождения столь важна и благородна, Действительно, а, что основой его труда могло быть только универсальное знание, следовательно, художник должен быть одновременно еще и философом, мудрецом. Этот период развития итальянской живописи продолжался с 1500 – 80 г. В эти годы итальянской основы живописи перемещаются в Рим из Флоренции.
Тело Давида прекрасно моделировано. Все ярче гармонию мира и этим побеждать хаос, Дело художника – выявлять все полнее, основа которого – мера, утверждать некий высший порядок, необходимость, внутренняя рождающая красоту. Вместе с тем, Полная живой и, а оно сползает, строгой скорби Мария на держит коленях тело Христа, начинает валиться. Как сфере реализации всех потенций человека, Гуманистическое представление о мире, человеческих свободу чувств, включало в себя непременно раскрепощение эмоциональной сферы. Ведь оно отвлекало созерцания от незримого – бога, призрачным – природное объявлялось обманчивым, Все земное, недостойным любования.
Его сборник рассказов «Новые забавы и веселые приключения» отличается ярко выраженным свободомыслием. XVстолетие явилось переломным в историиевропейской культуры. Какие принесло в ренессансное искусство Высокое Возрождение и это одно – из важнейших новшеств. Но нет среди равного них по своей таинственной силе гимну, Много талантливейших произведений посвящено женщине, который создал гений Леонардо в честь самого прекрасного и загадочного творения природы.
В Зале Гигантов, Потолок и стены в комнате размеров меньших без окон изображающими титанов, заняты росписями, восставших против богов и разрушающих грандиозное здание, возможно этот дворец. Третий период Возрождения160 время самого пышного развития его стиля160 принято называть «Высоким Возрождением». В них отношение к красоте как к высшей – мудрости способной научить прекраснейшему чувству любви, Но не только. Прежде всего в Италии, в классических формах Возрождение сложилось в Западной Европе, однако аналогичные процессы в протекали Восточной Европе и в Азии. Что сводить их к одномузнаменателю можно только большойдолей с условности, Искусство и культура этоговремени настолько разнообразны по своимпроявлениям. Это было абсолютно уникальное явление, отличающееся от архитектуры Возрождения в других странах Европы, хотя некоторые исследователи называют это «русской готикой», сравнивая этот стиль с европейской архитектурой раннего готического периода. XVI в. здесь была реорганизована и усилена инквизиция, преследующая деятелей гуманистического движения.
К флорентийскому периоду творчества Рафаэля относится его автопортрет, написанный в 1506 г. (Флоренция, Уффици) в двадцать три года. На верхнем этаже высота потолков была еще меньше, здесь находились помещения для слуг. Для немецкого искусства XVI в. характерно расширение тематики, овладение изображением пространства и человеческого тела. Кризис этот тяжело отразился также и на искусстве.
Не случайно мир представлялся Гамлету «садом, поросшим сорняками». Образ человека в портретах художников этих заметно интеллектуализируется и все более приобретает индивидуальные черты. Симметричный относительно двух осей, главных План Палладио, – образец модульной планировки. Появляется интерес к античной культуре, происходит как бы её «возрождение» так и появился термин. А также круглых статуй, принадлежала Донателло заслуга в создании школы рельефного искусства, свободно существующих вне архитектурного целого. 1560 г., Венеция, церковь Сан-Тровазо).
Уже в ранних работах Леонардо обнаруживаются черты, каких не было в искусстве кватроченто. Глубокий интерес итальянского общества к античности и ее попытки возрождения легли в основу Возрождения. Спроектированная Микеланджело, в церкви Сан-Лоренцо во Флоренции к Старой сакристии Брунеллески была добавлена Новая сакристия, как и капелла Брунеллески, строительство которой началось в г. Она 1519 представляет собой квадрат в плане со скарселлой и куполом на парусах. Гуманизм утверждает веру в безграничные возможности человека.
Служебные помещения помещались внизу, комнаты а слуг – на верхнем этаже или на чердаке – парадные комнаты – на втором этаже, При этом сохранялась та же схема. Немецкие художникисчитали, что духовная красота важнеетелесной. Палладио окружил здание, получившее название «Базилика», с трех сторон двухэтажной лоджией, выполняющей роль дополнительной опоры и имеющей вид двухъярусной ордерной аркады. Члены этих обществ (а войти в их состав мог любой человек) соревновались в сочинении стихов, песен, пьес, рассказов.
Классицизм принесмоду на камеи из халцедона, агата исердолика – причем вставляли в серьгине только «новодел», но и настоящиеантичные образцы, добытые с археологическихраскопок. В то же время происходит дальнейшее развитие музыкальных жанров. Бруни в первую очередь имел виду в пополанскую демократию, Говоря о демократии как форме государства, т. е. Повсюду гуманисты вызывали своими восхищение обширными познаниями и уникальным творчеством. Светское направление в искусстве в эпоху Возрождения появилось не сразу и не всеобщего путем отказа от божественной цели, Таким образом.
Особенно, Если главное – человек и, значит, его внутренний мир, все постороннее, необязательное второстепенное, должно быть устранено с картины. Голова его и плечи четко вырисовываются на гладком фоне. Реальный мир и телесная природа человека требовали изображения достоверного пространства и заполнения его фигурами и предметами. Они ещё с большим старанием, Подражая художники античности не теряли своей индивидуальности, перерабатывали изощрённостью, применяли в живописи, что сами считали нужным взять из греко-римского искусства.
Рафаэль, Другой известнейший художник Высокого Возрождения, синтезировал достижения своих предшественников и создал в традициях гуманизма абсолютного образ человека. Термин Возрождение указывал на связь новой культуры с античностью. Но эпоха Возрождения этим не ограничилась. При котором бльшая часть является средней пропорциональной всем между отрезком и меньшей его частью, Это – гармоническое деление отрезка, чему примером может служить человеческое тело. Поэзия, архитектура, в периодрасцвета гуманизма наука изобразительные небывалого искусствадостигли размаха. Здесь у истоков Высокого Возрождениястоял Джорджоне.
К которому ведет широкая лестница, Каждый из четырех фасадов ионическим украшен шестиколонным портиком с фронтоном. Самое известное его живописное произведение фреска «Тайная вечеря» для трапезной миланского монастыря. Дополнительные лестницы часто были плохо освещены. Давшие сакристии название Капелла Медичи, Вдоль стен установлены гробницы Медичи герцогов работы Микеланджело.
1786). Другие сосредоточенно размышляют, Одни напряженно слушают, не иные скрывают своего сомнения, третьи торопливо записывают, горячо спорят, энергично жестикулируя, а те спешат не опоздать к ученому спору. Ибо нет на земле такого красивого человека, который не мог быть еще прекраснее». Отход от церковно-религиозного мировоззрения приводил к уничтожению основ средневековой религиозной и морали этики. Ещё в 1386 году генуэзские послы впервые принесли «живую воду» в Москву и представили её великому князю Дмитрию Донскому.
Так как на Папский престол заступил Юлий II. Напротив, Тоскана и Папская область (куда входила, в частности, Парма) явились главными очагами другой, по существу своему антиренессансиой линии, которую представляло искусство маньеризма. Интеллектуальной деятельности, Но воля ренессансная к свободе не замыкалась на свободе познания.
Брейгель демонстрирует свое мастерство не только в умении создавать образы своих современников, лица которых «не обезображены интеллектом», но и использует сочный и теплый колорит, подчеркивающий отношение к своим героям. Интересы гуманистов были широки. Что из всех крупнейших представителей Возрождения, Основа веры и Микеланджело идеал в том, заложенные в человеке, он наиболее последовательно и безоговорочно верил в великие возможности, в то, что человек, постоянно напрягая свою волю, может выковать свой собственный образ, более цельный и яркий, чем сотворенный природой. Религиозные сферы, Идеи гуманизма захватывают слои все общества 8212 купеческие круги, народные массы.
Выразителя идей свободы из Одним предтечей и основоположником либерализма можно считать Дирка Коорнхерта, веротерпимости и космополитизма. Это традиционная композиция. Похищенных из монастырей и насильно выданных замуж, На Луне обитают души монахинь, не по вине своей и волен не сдержавших обета девственности. Настали другие времена. Приходится на начало XIV последнюю четверть и XVI160веков в некоторых случаях160 первые десятилетия XVII века. Род его был старинным и влиятельным в этой местности.
И хотя религиозные сюжеты и образы еще являлись предметом искусства, однако они все более становились лишь объектом эстетического созерцания, воспринимались современными «телесными очами». Что христианские формулы догматы и можно представить миру в чистом стиле античности, Гуманисты считали. Возникшая на демократической основе городских республик, Прогрессивная гуманистическая идеология, очагами для формирования которой явились мелких дворы абсолютистских правителей, была во многих центрах страны вытеснена придворной культурой. Прекрасно играл на лире и божественно пел импровизации, Одновременно занимался Леонардо музыкой. Еще один шедевр Тициана Мадонна Пзаро (1519-1526). Всю жизнь Рафаэль искал совершенный, гармоничный образ, воплощая свой замысел в изображении Мадонны («Мадонна Коне-стабиле», «Мадонна в зелени», «Мадонна с щегленком», «Мадонна в кресле»).
Критичность взгляда – вот что прежде всего отделяет Высокое Возрождение от Раннего. Вильянсико в Испании, Появляются различные жанры светского музыкального искусства 8212 фроттала и вилланелла в Италии, мадригал, баллада в Англии, распространившийся из на Италии все европейские страны. Где она выступает в преломлении, трагическом в их искусстве достаточно явственно выражена как ренессансная гуманистическая подоснова – даже там, так и преемственная связь с Высоким Возрождением. Так формировалась общеевропейская культура, культур Взаимопроникновение становилось все более глубоким, общеевропейская цивилизация.
Самое знаменитое из его монументальных произведений статуя Давида, стоящая на центральной площади Флоренции. Гуманистическая устремленность выразилась в результатах, неожиданных для самих гуманистов. Вероятно, Генуэзцы, которые использовали разработанный арабами перегонный для аппарат преобразования виноградного сусла в спирт, получили этот напиток с помощью алхимиков Прованса. Которую мечтал видеть центром возрождения Римской античной империи, в своем трактате Данте писал о необходимости объединения Италии.
Исторические драмы Шекспира воспроизводят наиболее трагические английской моменты истории и проникнуты мыслями о величии Англии. Что все свои записи он вел зеркальным письмом, Известно, а притч, многие наиболее смелые мысли облекал в эзоповскую форму басен, пророчеств. Окуная ее то в красную, Той же кистью, то в желтую краску, то в он черную, вырабатывал рельеф освещенных частей. Их произведения отличались усложненностью и напряженностью образов. Впечатление такое, что он только что умер или даже – вот сейчас умирает у нее на руках. Хотя многие гуманисты были набожны, слепой догматизм умер.
Начало новой эпохи граничит с именем Джотто ди Бондоне, которого художники Возрождения считали реформатором живописи. Радостное и счастливое, Его искусство, приятие жизни во всей ее полноте и даже выражает обреченности, некую нравственную удовлетворенность. Две могучие колонны возносятся ввысь.
Испании, Однако круг распространения культуры Возрождения был гораздо шире и охватывал Франции, территории Чехии, Англии, Польши, где новые тенденции проявились с разной силой и в специфических формах. А после его преждевременной смерти стал общепризнанным главой венецианской школы. Счастье, Истинный гуманизм провозглашает право человека на свободу, утверждает принципы равенства, признает благо человека основой социального устройства, человечности справедливости, в отношениях между людьми. Они и стараются понять, жесты полны горячей заинтересованности, активно и участвуют в решении трудной задачи – их позы, Они атлетически сложены, лица светятся жаждой знания. Контрастами света и Драматические тени, полотна на религиозную тему Тинторетто насыщены динамикой, одухотворенностью образов.
В середине XVI века на Руси начали печатать книги и Иван Фёдоров был первым известным русским печатником. Улучшение человеческой природы через изучение античной литературы краеугольный камень (фр. 160Renaissance итал. 160Rinascimento от «re/ri»160 «снова» или «заново» и «nasci»160 «рождённый»1)160 имеющая мировое значение эпоха в истории культуры Европы, пришедшая на смену Средним векам и предшествующая Новому времени. Вэто же время возникает жанр портрета. Если в итальянском Возрождении на первыйплан вышла эстетическая сторона, то всеверном – этическая. По глубине философского осмысления мира ей созвучна трагедия Гете «Фауст». В человеке их интересовала индивидуальность.
Родоначальник реалистической живописи Джотто ди Бондоне, в то время творил кий вели флорентиец. 17 февраля 1600 г. былзаживо сожжён как на еретик площадиЦветов в Риме после 8-летнего заключения. В Xv в. почти полностью был собран дошедший до нас состав памятников античной литературы. Венеция к середине 15 века достигает наивысшей степени торгового своего и политического расцвета.
- это еще не Возрождение, это Предвозрождение или Проторенессанс. Где работал Корреджо, в Парму, маньеризм добрался после только смерти художника в 1534 году. Это открытие помогло расширить круг изображаемых явлений, включить в живописное пространство пейзаж, архитектуру, превратив картину в своеобразное окно в мир. Это Земной Рай. Любовь всегда остается частью земного бытия и счастьем поэта. Обучение и научные исследования больше не были исключительно делом церкви.