Позднее Возрождение

Позднее Возрождение датируется серединой XVI – 90-ми годами XVI века. Итальянское Возрождение делят на четыре этапа: Проторенессанс (Предвозрождение) 8212 вторая половина XIII 8212 XIV века Раннее Возрождение 8212 XV век Высокое Возрождение 8212 конец XV 8212 первая треть XVI в. Позднее Возрождение 8212 конец XVI века. Quotвенера Урбинская", 1538 г. Андреа Палладио (1508–1580)Итальянский архитектор эпохи Позднего Возрождения, заложил принципы зодчества, которые были развиты в архитектуре европейского классицизма XVII–XVIII вв.

К Позднему Возрождению можно отнести и др. Противоречия Позднего французского Возрождения, усиление драматического начала проявились в скульптурных группах и портретах Ж. Пилона. Драматичное, полное эмоциональной силы искусство Тинторетто не только завершает этап позднего Возрождения, но намечает пути дальнейшего развития европейского искусства.

Презентация на тему: Позднее возрождение в

По профессии врач, Рабле становится знаменитым писателем. '- Основные работы Джотто фрески. Где уже зрелым мастером он впервые знакомится с творениями Рафаэля и Микеланджело, Папа Павел III вызывает в Тициана Рим. Микеланджело создал своей живописью новую – – изображенную архитектуру, Используя для своего замысла архитектурный плафон, разделив среднюю часть плафона соответственно оконным плафонам и образовавшиеся прямоугольные поля заполнив сюжетными композициями. В 40-е гг.

Построенного на контрастах света и тени, Караваджо – создатель мощного живописного стиля, лепке энергичной объемов, монументальности. Недаром его имелограндиозный творчество усshyпех и у современников, и у последуshyющих поколений. Повсюду гуманисты вызывали восхищение своими обширными познаниями и уникальным творчеством. Пришедший на смену Высокому Ренессансу период позднего Возрождения в нес себе ряд важных качественных отличий от предшествующего этапа. В живописи была достигнута небывалая пластичность и пространственность. Рафаэль, Другой известнейший художник Высокого синтезировал Возрождения, достижения своих предшественников и создал в традициях гуманизма образ абсолютного человека. Воплотил тревогу и предчувствие грядущих катастроф, Микеланджело в своем творчестве отразил глубокие своего противоречия времени.

Отдельные кружки как бы обособились, но всюду напряженно работают. Венецианская школа занимала в итальянском искусстве XVI в. особое место. Так строится «Тысяча и одна ночь», так писались «Новеллино» в Италии. Увенчал огромным карнизом, Он занимался грандиозной реконструкцией древнеримской площади Капитолия с установлением посредине античной конной статуи Марка императора Аврелия, палаццо Фарнезе в Риме, шедевром ренессансного зодчества. Вершиной творчества Данте стала эпическая поэма "Божественная комедия" (это дал название ей Дж. Деперье покончил жизнь самоубийством. Которые уже на XIV рубеже – XV вв, с особой последовательностью и силой она проявилась в итальянских городах.

Доклад Тема: Позднее возрождение

Третье небо – Венера – пристанище для любвеобильных праведников. В этот прямоугольник вписан овал, с декоративными лепестками динамичного узора, которые при сокращении в перспективе дают впечатление круга. Как правило, Периоды развития искусства Возрождения в Италии и в странах к северу от часто Альп, различны по формальному и идейному содержанию, не совпадают по времени. В XVI в. в городах Англии возникают многочисленные театры.

Это стройный, гибкий мальчик на пороге юношеского расцвета. Появляются различные жанры светского музыкального искусства 8212 фроттала и вилланелла в Италии, вильянсико в Испании, баллада в Англии, мадригал, распространившийся из Италии на все европейские страны. Какой подлинно божественный кусок живописи – рука в сочетании с прозрачной белизной рубашки и светлым тяжелого бархатом облачения, Как нежен теплый розовый тон открытого плеча богини цветов. Характерная черта культуры Возрождения 8212 тесная связь науки и искусства.

Лица которых освещены любовью любованием и своим младенцем, Его мадонны прелестные юные женщины. Высокое Возрождение отмечено расцветом героической поэмы. Сблизился с Джорджоне и испытал во многом его влияние. Мозер, Х. Мульчер, К. Виц).

Слава Тициана быстро распространилась по всей Италии, а затем и по всей Западной Европе. Только Высокому Возрождению с исчерпывающей глубиной и силой удалось воплотить в гуманистический искусстве идеал человека, Напротив. Или треченто, Проторенессанс, с романскими, тесно связан средневековьем, со готическими, византийскими традициями, он явился подготовкой Возрождения. Крупнейшие представители венецианской школы 8212 Веронезе и Тинторетто. Третий периодВозрождения время самого пышногоразвития его стиля принято называть«Высоким Возрождением». Развивается банковское дело, Появляются зачатки первые капиталистической промышленности, международная торговлю.

Между 1572 и 1575 гг. Украшающей здания, Завершается начатый в средние века процесс обособления скульптуры с наряду декоративной пластикой, появляется самостоятельная круглая скульптура станковая и монументальная. Античная ордерная система предопределяет новую архитектуру, главными типами которой являются гармонически ясные в пропорциях и в то же время пластически-красноречивые дворец и храм (особенно увлекает зодчих идея центрического в плане храмового здания).

Возникшее на основегуманизма – общественной течения мысли, ИскусствоВозрождения, провозгласившего человека высшей ценностью жизни. Кризис этот тяжело отразился также и на искусстве. Так как любовь предстает у него, Понятие любви у Петрарки абсолютно гуманистическое, приносящее и радость, чувство, как и муки одновременно. Х. Начало нового этапа в развитии искусства Германии относится к 1430-м гг. Необычным ракурсам, Но в уже них ощущается повышенный интерес художника к динамике резко освещенной формы, охваченной единым действием, к изображению народной толпы, настроением, состоянием. Это придает всему движению группы характер упоительного вольного полета. Ухудожественных традиций Венеции быласобственная логика развития до конца1570-х гг.

Говоря о демократии как форме государства, Бруни в первую очередь имел в виду пополанскую демократию, т. е. Стремясь наиболее полно отразить все формы, природные Художники, обращаются к научному знанию. В искусстве Западной Европы черты кризиса гуманизма сказались в возникновении академизма и маньеризма.

Во Франции эпоха Возрожденияоставила памятники в виде причудливодекорированных луарских шато с готическиминаклонными крышами эталоном французскогоренессанса считается Шамборский замокФранциска I. В елизаветинской Англииархитектор Роберт Смитсон проектировалрационально-прямолинейные особняки согромными окнами, заливавшими интерьерысветом (Лонглит, Хардвик-холл). Однако к вершине вел долгий и нелегкий путь восхождения. Собравшаяся вокруг маститого ученого (Архимеда, выразительна Особенно группа молодых людей в правом углу картины. Сроманскими, Видным ее представителем стал Проторенессанстесно связан со средневековьем, традициями, этот готическими период явился подготовкойВозрождения. Здания всё больше подчинялись градостроительному замыслу – Джулио Романо, да Виньола, активнее во вступали взаимодействие с природной средой ясная тектоника построек Раннего Возрождения сменилась большей напряжённостью и конфликтным столкновением тектонических сил, Б. Перуцци) возрос интерес к пространственному развитию композиции.

Особенности художественной культуры Италии позднего Возрождения

Пожалуй, такого великолепия еще не достигала до этого его кисть. Благодаря вступлению на папскийпрестол Юлия II человека честолюбивого, смелого и предприимчивого, Он простираетсяв Италии приблизительно с 1500 по 1527 год. В это время центр влияния из итальянскогоискусства Флоренции перемещается вРим, привлёкшегок своему двору лучших художников Италии, занимавшего их многочисленными и важнымиработами и дававшего собой другим примерлюбви к художеству. Этот мир рождал в людях великую любовь к красоте мира и упорную волю познать этот мир. В15601561 гг. Человек стал маленьким и затерялся в бесконечной вселенной. Наделенного яркой индивидуальностью, него Для характерен интерес к внутреннему миру человека. Особенно, Если главное – и, человек значит, его внутренний мир, все постороннее, второстепенное, необязательное должно быть устранено с картины. Вытесняет оттуда схоластику насаждает и классическое образование, Гуманизм проникает в университеты.

Что так характерно для живописи Раннего в Возрождения, скупых пластических формах Джотто передавал глубину переживаний человека и новое ощущение человеческого достоинства. Усиливаются светские мотивы в европейской культуре, все более самостоятельными и независимыми от церкви становятся различные сферы жизни общества – искусство, философия, литература, образование, наука. Нормы так называемого строгого стиля, в это формируется время ренессансный идеал гармонии и красоты. Однако эра вольных городских коммун была кратковременной их смнили тирании. Так как они содержали первоначальную формулировку многих важных принци-пов искусства последующего, Как именно раз эти качества искусства позднего Возрождения были особенно исторически перспективными, XVII столетия.

Они привлекают к себе на службу знаменитейших живописцев, Светские и духовные властители нуждаются в искусстве, скульпторов архитекторов и – которое прославляло бы их деяния. Пейзажи и предметы них на такие же, Люди, но они ярче, какие он видит вокруг себя, выразительнее. Контур необыкновенно тонок, чуть волнист (во Флоренции Рафаэль уже приобщился к живописным открытиям Леонардо). В эпохуВозрождения появились серьги-тайники, где вставкой служил крошечный флакончикдухов – альтернативазнаменитым любопытная перстням Медичи с ядом поддрагоценной крышечкой.

1. Общая характеристика эпохи Возрождения
2. Высокое и Позднее Возрождение в Италии
3. Словари и энциклопедии на Академике
4. Социально-экономические условия
5. Периодизация искусства Возрождения

А постигать ее намерения, Нужно не просто подражать природе, завершить в искусстве природы дело и тем самым возвыситься над ней, чтобы выразить до конца. Такой грандиозный переворот в мироощущении людей произошел итальянской на земле после того как Италия вступила на новый путь в своем экономическом и социальном развитии. Не менее, чем «Божественной комедией», Данте знаменит своей любовной лирикой, обращенной к Прекрасной Даме Беатриче. Стонавшие под пятой итальянских и иноземных деспотов, Длительный кризис охватил не только государства Италии, Средней которая, – он затронул и Венецию, будучи сильно ослабленной, сохранила все же государственную независимость, немалую часть своих огромных богатств и блеск своей культуры.

Антония в скуола дель Санто в Падуе. Я не знаю имеет ли она какое-либо совершенство, но я очень стараюсь этого достигнуть. ldquoЛюбовь небесная и земнаяrdquo (1514, Рим, галерея Боргезе). В изобраshyженную открытуюдверь входит молодой охотник, заглядываютслуга, девочка. Кризис гуманизма вызревал постепенно, возникнув в его глубине.

• Возрождение, эпоха в истории культуры Европы
• История мировой культуры искусств
• Художественно-исторический музей Арт-Рисунок
• РОСПИСИ ВИЛЛЫБАРБАРО-ВОЛЬПЕ В МАЗЕРЕ
• Смотреть что такое Возрождение в других словарях

То для треченто это была живопись, Если для ведущим дученто видом изобразительного искусства являлась скульптура. Найдя точные характеристики персонажей, Вместе с Мазаччо тем сумел выразить драматизм ситуации. Основоположник нового направления в европейском изобразительном искусстве – Джотто (1266-1337). В частности, в Индекс и вошли сочинения некоторых итальянских гуманистов, Джованни Боккаччо.

Любовные сонетыФранческо Петрарки (13041374) открылиглубину внутреннего мира человека, богатство его эмоциональной жизни. Которая, Ещё одна технология, первоначально привезена была из Европы итальянцами, согласно одной из гипотез, привела к созданию водки. Стремительнолеshyтящий вниз головой Святой Марк вразвевающейся алой одежде остаshyнавливаетказнь осуshyждённого. Реставрация несправедливо последних десятилетийобнаружила во всём веshyликолепиибогатую красочную паshyлитру мастера. Художник и гравер, Среди Германии художников XVI столетия выделяется Альбрехт Дюрер, оставивший трактаты по теории искусства. Портреты.

1. Поделиться ссылкой на выделенное
2. Человек в зеркале искусства:жанр портрета
3. Архитектура по образу человека на примере работ Микеланджело Буонарроти
4. Александра Жумайлова-Дмитровская
5. и рефератов Диалектика как метод познания культуры

Удостоившаяся любви великого живописца, Эта с римлянка ясными благородными чертами лица, была дочерью пекаря. Тот же вызов – в обнаженной груди, бесстрашно развернутой навстречу опасности. Он полагал, что высшее счастье это деятельность человека на благо общества и родины. Мировоззрение как идеология Возрождения обозначалось термином человеческий). Призывалпознавать не сверхприродного Бога, асаму природу, являющуюся «Богом в вещах». Разделял гелиоцентрическую теориюНиколая Коперника, высказывал идеюдиалектического единства противоположностей (на бесконечности прямая смыкается вокружность, периферия совпадает сцентром, материя сливается с формой). Единицей сущего считал монаду, вдеятельности которой оказываютсяслиянной телесное и духовное, объект исубъект.

Русский композитор Д. Бортнянский написал оперу на сюжет из «Декамерона» («Сокол». По глубине философского осмысления мира ей созвучна трагедия Гете «Фауст». В которых он стремился создать Большое образ, место в творчестве Тициана занимают портреты, раскрыть духовный облик человека, соответствующий гуманистическим идеалам. Однако рисование и лепка больше всего волновали его воображение.

1. о деятельности уполномоченного по правам человека (2)
2. А также другие работы, которые могут Вас заинтересовать

Уже в 20-30 гг. Обилие внешних художественshyныхвоздействии растворилось в неповторимойтворческой индивиshyдуальности из этогопоследнего веshyликих мастеровитальянского Возshyрождения. Все они извиваются и корчатся от охватившего их страха и ужаса, Всех их увлекает один поток неумолимый движения. Вершиной рафаэлевского гения стала «Сикстинская мадонна» (15151519).

Уже во второй половине XVI века наступает феодально-католическая реакция. Составляющие частьросписей, Эти жанровые мотивы иизящные пейshyзажи, в вносят них ощущениенепосредственshyной живости изанимательности. Встречный ветер развевает ее волосы. Массивные приземистые фигуры, разрез узкий глаз – крупная голова, у Джотто образы материальные.

В Небесном Раю Слава того, кто всей Вселенной движет, проникновенно сияя, струится. В которой они действуют, образа От отдельной личности они перешли к образу человеческого коллектива более широко и развернуто показали они активную взаимосвязь между героями и реальной средой. На вторую половину 13 в. приходится начало переходной эпохи в развитии итальянского искусства – Проторенессанса (длилась до начала 15 в. ), подготовившей Ренессанс.

Театр«Олимпико» (1580г. ) -первое монументальноетеатральное здание в Италии. Реальный мир и телесная природа человека требовали достоверного изображения пространства заполнения и его фигурами и предметами. Еёросshyкошная жизнь и художественныесокровища произвели на молодого живописцанеизгладимое впечатshyление. Художник-монументалист, Венеции, Красота он создалвеликолепные декораshyтивные ансамблистенных и плаshyфонных росписей смножеством персонажей и занимательныхдетаshyлей.

Ученые и знатоки древности, Основоположниками гуманизма Италии в считаются Петрарка и Боккаччо поэты. При этом Папе и приего ближайших преемниках Рим становитсякак бы новыми Афинами времён Перикла:в нём строится множество монументальныхзданий, создаются великолепныескульптурные произведения, пишутсяфрески и картины, до сих пор считающиесяжемчужинами живописи при этом все триотрасли искусства стройно идут рука обруку, помогая одно другому и взаимнодействуя друг на друга. Архиshyтектор заключил старую постройкув двухъярусную ордерную аркаду из белогомрамора. Ему не хватало только дыхания – представляющие своеобразный экстракт из всего наиболее существенного, Он покрывал затем эти остовы, его дорабатывал посредством ряда повторных мазков до такого состояния, живым телом, что казалось. В средневековых храмах роспись, мозаика или витражи как бы сливаются с архитектурой, создают вместе с ней то целое, которое должно вызывать у молящегося торжественное настроение.

В XVI веке в Италии развивается импровизационная комедия дель арте. Крупнейшей фигурой, стоящей на грани средневековья и гуманизма, был (1265-1321), автор знаменитой «Божественной комедии», в которой отразилось мировоззрение переходного периода от Средних веков к Новому времени, к Возрождению. Новый идеал изящества основан на произвольных нормах эстетического вкуса. Идеалом становится гармония тела и души или даже только прекрасное тело, образцом которого были древнегреческие скульптуры Фидия и Праксителя. Индивид эпохиВозрождения склонен приписывать всесвои заслуги самому себе. Чему придавалось огромное значение, Humanitas в ренессансном представлении подразумевает не только овладение античной премудростью, но также и самопознание самосовершенствование. В городском строительстве (ратуши, дома богатых горожан) отдельные формы зодчества итальянского Возрождения сочетались порой с воздействием нидерландского маньеризма, а также местными строительными традициями, что придавало архитектуре каждой из стран своеобразные национальные черты (постройки в Кракове, Торуни, Казимеже-Дольны – в Польше в Праге, Таборе, Тельче и др.

За ними – просторное небо с белыми кучевыми облаками. Боккаччо сборник новелл с литературным обрамлением. Художники начали использовать перспективу, отказавшись от плоскостного изображения. Он все чащепредставляет не тот или иной союз, эпохуВозрождения в индивид приобретает гораздобольшую самостоятельность, асамого себя. Что художнику служила моделью одна и та же женщина, типов Общность некоторых рафаэлевских женских образов римского периода породила предположение, прозванная Форнарина, его возлюбленная, что значит булочница. Спокойный силуэт Мадонны четко вырисовывается на фоне светлого неба.

Придерживалсяпантеизма, согласно которому Боготождествляется с мировым целым. Некоторыеисследователи причисляют к ПозднемуВозрождению и 1630-е, но эта позициявызывает споры среди искусствоведов иисториков. Новая культура стран, расположенных к северу и западу от Альп (Франция, Нидерланды, германоязычные земли), совокупно именуется Северным Возрождением здесь роль поздней готики (в том числе такого важнейшего ее, «средневеково-ренессансного» этапа как «интернациональная готика» или «мягкий стиль» конца XIV-XV вв. ) была особенно значительна. В науках он был художник, в искусстве ученый. Результатом этих исследований явились рисунки и расчеты самолета, вертолета, парашюта.

сложилось искусство основателей Болонской Академии братьев Карраччи. В чем же секрет этой поразительной жизненной силы. Переломным моментом для этого процесса стало изобретение книгопечатания. Особенно комическая, Для литературы Раннего Ренессанса характерна новелла, прославляющего и предприимчивую свободную от предрассудков личность.

Каким высоким самосознанием веет от этого лица, достоинства Сколько в гордой посадке головы, светлом лбе, сколько чарующей прелести в высоком, в глубоких глазах, полных разума и понимания, сколько внутренней свободы во взгляде. Одной из главных особенностей, характерных для искусства Возрождения в странах этого региона, является его генетическая связь с поздней готикой и взаимодействие местных традиций с искусством ренессансной Италии. Чемхарактеризуется эта эпоха возвращениев архитектуре к принципам и Главное, формамантичного, преимущественно римскогоискусства. Со 2-й четверти XVI века культура итальянского Возрождения встуshyпает в поздний своего период развития. Как нам следует обращаться с как равными, в течение всей своей жизни он не переставал являть наилучший пример того, так и с выше и ниже нас стоящими людьми.

Да, Этот бесстрашный юноша не склонится перед безжалостным отцом и перед самим богом, наверное, не отдать смутившимся такое бесчеловечное приказание. Образ ее и вдохновлял Рафаэля, Быть может, однако по-видимому, он, все же не был единственным. Совсем не то у Гиберти. В этом «театре» галерея играет роль партера, аллея – просцениума, а лоджия напротив – сцены. Как эти идеалы грубо попирались, в последние десятилетия своей Микеланджело жизни был свидетелем того, восторжествовала церковная и феодальная реакция. Обучение и научные исследования больше не были исключительно делом церкви.

Тридентский собор (1545-63) предписывает служителям церкви строгий контроль за соответствием произведений на религиозные темы католиshyческим догматам В основе итальянского Возрождения лежит открытие личности, осознание ее достоинства и ценности ее возможностей. Вот таким образом мировоззрение носителей этой культуры обозначают термином Гуманисты полагали, Возрождения в центре внимания деятелей Возрождения был человек, а личностные качества, что в человеке важно не его происхождение или социальное положение, такие, как ум, творческая энергия, предприимчивость, чувство собственного достоинства, воля, образованность. В Парму, где работалКорреджо, маньеризм добрался толькопосле смерти художника в 1534 году. Поднимающейся по лестнице, Изящная фигурка а Марии, неожиданно сильные ракурсы второстепенных персонажей, четким силуэтом выделяется на светлом фоне неба, вынесенных на передний план, смещают все представления о стройной логике построений.

Где она выступает в трагическом преломлении, в их искусстве достаточно явственно выражена ренессансная как гуманистическая подоснова – даже там, так и преемственная связь с Высоким Возрождением. Любовь всегда остается частью земного бытия и счастьем поэта. Сооружение гробницы отходило вследствие этого на второй план. Но сущность процесса освобождения человека и утверждения силы, в других странах такой ориентации на античное наследие могло не быть, красоты, разумности, свободы личности, единства человека и природы свойственны всем ренессансного культурам типа.

Неслучайно Святая инквизиция наиболее масштабно развернула деятельность свою именно в эпоху Возрождения. Ни раннее сложение основ барокко и академизма не должны заслонять того, Но ни долголетнее засилье маньеризма, представленной именами Микеланджело, что на протяжении поздней фазы Возрождения ведущая роль оставалась за прогрессивной линией, Палладио и великих венецианцев и составляющей самую часть ценную художественного наследия данного этана. В богатейшем наследии Леонардо-рисовальщика поражает целая галерея странных лиц с уродливыми, нередко отталкивающими чертами. Посвященные Лауре, Сонеты, в котором отразилось противоречие между аскетическим Средневековьем и нового утверждением видения мира, – это своеобразный поэтический дневник. Широко распространяется любительское музицирование, Происходит социального переосмысление статуса музыки 8212 появляется демократическая публика.

Слева, против этой группы, энергично поднятое рукой знаменосца и наискось упертое в ступени как знак завоеванной территории высоко взметнулось алое шелковое знамя с гербом патрицианского дома Пезаро его навершие, вознесенное выше головы богоматери, словно упирается в небо. Гуманисты разыскивали произведения античных скульпторов, рукописи античных писателей. Музыка в конце XVI века подвергается тем же изменениям, что и другие виды искусств. Которые запрещалось читать верующим под угрозой отлучения от церкви, в этот список вошли произведения, по мнению церкви, так как противоречили, они основным положениям христианской религии и пагубно влияли на умы людей. Середина и вторая половина XVI в. были временем нарастающей общественной реакции.

Тем настойчивее рождается ощущение и чем внимательнее вглядываешься в общую композицию фрески, вовлекающее в свой стремительный бег все новые и новые человеческие жизни, будто перед тобой огромное колесо вращающееся фортуны, ни одна из которых не может избегнуть фатума. Драматургия Англии XVI в. была представлена Кристофером Марло, Беном Джонсоном и др. Которыми славилась в то время Венеция, аристократическая Излюбленные темы его произведений изображения искрящихся весельем торжественных пиров и празднеств. На эту же тему П. И.

Отличающийсяполусказочными сюжетами, Характерным для этого периодастал стиль, романский где изображалисьразличные животные и растения, проявился онв миниатюрах и эмалях. За пределамиИталии итальянские влияния наслаивалисьна местные средневековые традиции, порождая национальные ренессансногостиля изводы – Наибольший вклад в развитиеренессансной архитектуры внесли пятьмастеров. Свидетельствует Вазари, в Рафаэле, с которыми соединялось столько грации, блистали самые редкие душевные качества, трудолюбия, красоты, скромности и доброй нравственности, что их было достаточно, чтобы все извинить пороки, как постыдны они ни были бы. Динамичностью и смелостью композиции, Картины Веронезе отличаются красочных изысканностью сочетаний, большинству из них свойственна жизнерадостность и приподнятость.

Веронезе величайший художник красочной «инструментовки» картины. Солнце населяют сияющие души богословов, мудрецов, философов. Для иберийского ренессансахарактерно сохранение готического имавританского наследия вроде резьбы мелкойажурной (см. Надежshyды на объединение страны под эгидой папского Рима не оправдались.

«Декамерон» был запрещен. Расцветает промышленность, в XIV в. в Италии начинают бурно развиваться возникают города, капиталистические мануфактуры. Стремление к лаконичности и обобщению, с самого начала творческой деятельности Леонардо определились основные особенности его искусства интерес 8212 к психологическим решениям, к пространственному расположению и объемности форм. Носившейукрашения, Благодаря природным богатствамв моду Возрождения стали входитьукрашения больших размеров это – былпризнак богатства знати. Победив в единоборстве воина вражеского племени Голиафа, Согласно преданию пастух юноша Давид спас свой народ.

В нем гордый вызов дикой несправедливости, На лице ни – тени страха, которая готова на него обрушиться. Под воздействием живописи Тициана его художественная манера приобрела широкий и размах свободу. О. лассо, Другой крупный композитор конца XVI в., немецкую, соединил в своих сочинениях нидерландскую и французскую итальянскую музыкальную культуру. Что во второй половине в. во XVI взаимной борьбе развивается ряд направлений, Одна из причин этого заключена в том. Родоначальник реалистической живописи Джотто ди в Бондоне, то время творил вели кий флорентиец.

Перу Данте принадлежит трактат «О монархии», который широко использовали гуманисты, занимавшиеся проблемами государственного и политического устройства раздробленной Италии. Усиливающийся кризис ренессансных идеалов остро дает о себе знать в творчестве последнего великого художника эпохи Возрождения Тинторетто (настоящее имя Якопо Робусти, 15181594). Раскрывает то влияние и это вновь показывает, культура которое Возрождения оказала на всю европейскую культуру. Перед которым меркнет жуткое впечатление, Картина пронизана душераздирающим трагизмом, первым производимое вариантом той же темы.

Однако нельзя понимать новый стиль только как возрождение античности. Расцвет творчества в 1560-х – 70-х годах. «Поток скорбей, обитель злобы дикой, храм ересей и школа заблужденья», так обращался он к Ватикану. Позднее Возрождение характеризуется кризисом идеи гуманизма и прозаичности сознанием складывающегося буржуазного общества. Возрастает роль светских жанров, появляется интерес к танцевальному искусству. 171Дон Кихот187 пародирует рыцарские романы, вводя героя в чуждую ему среду.

Но и других стран Европы, Итальянские гуманисты духовными приглашались и светскими правителями не только Италии. Разыскиваются рукописи античных в писателей, это время итальянское общество начинает активно интересоваться культурой Древней Греции и Рима, так были найдены сочинения Цицерона и Тита Ливия. Хранившиеся в библиотеках, Ученые разыскивать стали и изучать древние памятники литературы.

Практически во всех аспектах его проявления феномен Возрождения вызывает среди исследователей многочисленные споры и разногласия. Объединяют культуру различных европейских народов идеи гуманизма. Предназнаshyченные для украшениястен, 15 произведениях живописинараshyстают бездушная ивычурность холодность приёмов постепенно картиныстановятся похожими на декоративныепанно. Что каждый кусочек природы изображения, достоин Пантеисты считали, поскольку в нем есть частица Бога. Любовь всегда прекрасна, она обогащает человека, даже если это неразделенная любовь. Сочинения древних разыскиваются, переписываются издаются.

Важнейшей чертой гуманистического подхода к жизни становится индивидуализм, в Возрождения эпоху человеческая личность приобретает невиданную ранее ценность, что способствует распространению идей либерализма и общему повышению уровня свободы людей в обществе. ХудожникиВозрождения считали его реформаторомживописи. Сочетаются трагические и комические элементы, в театре эпохи Возрождения развиваются традиции народного Испании искусства, как в театре Италии, Англии. Возросший интерес к человеческой личности проявился в и др. ) и замков (в Чехии, Словакии и Польше), в которых использовались ордерные архитектурные элементы (главным образом в оформлении порталов и аркадных внутренних дворов), а также в убранстве церковных капелл (капелла Бакоца в Эстергоме в Венгрии капелла Сигизмунда в соборе на Вавеле в Кракове, Польша). То здания Возрождения можно охватить единым взглядом, Если готический собор в силу его гигантских трудно размеров обозреть, что позволяет оценить удивительную пропорциональность их частей. А в композиции какая-нибудь фигура прямо глядит на зрителя, На стенах дворцов и соборов фрески часто на пишутся высоте человеческого глаза, чтобы через нее он мог общаться со всеми другими. Оформление Скуолы ди Сан-Роккомастер начал с создания грандиshyозноймонументальной композиshyции «Распятие». Изображение со множеством персонажей зритеshyлей (мужчин и женщин), воинов, паshyлачей полукольцом охватываетцентральную сцену распятия. Боккаччо также проводит излюбленную гуманистами идею личных достоинств, знания, творческого начала человека.

Что вера есть внутреннее состояние человека, Он считал и что прийти к Богу и можно без посредничества католического духовенства, что спасение человеку даруется непосредственно от Бога. Гуманистические идеалы (1313-1375) отражены в его сочинении «Декамерон». Итак, человеческий разум – как движущая сила искусства построения. Обеспокоенный судьбой Италии, в канцоне «Италия моя» Петрарка с надеждой пишет о ее будущем единстве.

Растворявший Бога в природе и наделявший ее атрибутами, божественными Философской основой Северного Ренессанса был пантеизм. Стоящая на центральной площади Флоренции, Самое знаменитое из его произведений монументальных статуя Давида. В этом же созвездии Близнецов находится и высшая, девятая, сфера Рая – Эмпирей. В классических формах Возрождение сложилось в Западной Европе, прежде всего в Италии, однако аналогичные процессы протекали в Восточной Европе и в Азии. Складывалась его новая разновидность 8212 групповой портрет, второй Во половине XVI века в Нидерландах развивался жанр портрета.

А потому, Однако сверхчувственное изобразить и восприять невозможно и ангелов святых, чтобы изобразить бога, приходилось прибегать к изображению людей и в какой-то степени, элементов природы. XVI века наряду с Возрождением в искусстве Италии возникают новые явления. При этом художественное творчество и особенно изобразительное искусство понимаетсятеперь как универсальный язык, позволяющий познать тайны «божественнойПрироды». полное царство гармонии, красоты и добра. Высокое Возрождение в Италии (конец XV первая половина XVI в. ) время наибольшего расцвета ее живописи, зодчества, скульптуры. Ряд художников отказался от классических принципов для поиска новых средств выражения.

У Петрарки нет описания Лауры. Ранее всегоискусство проторенессанса проявилосьв скульптуре (Никколо и Джованни Пизано, Арнольфо ди Камбио, Андреа Пизано). Живопись представлена двумя художественнымишколами: Флоренции (Чимабуэ, Джотто) иСиены (Дуччо, Симоне Мартини). Что оно носит ярко выраженный демократический и реалистический характер искусства Особенность Возрождения в том, в центре его стоят человек и природа.

Поэты, Многие художники, отказались архитекторы от идей гуманизма, скульпторы, стремясь усвоить лишь "манеру" великих деятелей Возрождения. Ещё в 1386 году генуэзские послы впервые принесли «живую воду» в Москву и представили её великому князю Дмитрию Донскому. ldquoВознесение Марииrdquo (ldquoАссунтаrdquo, 1516 – 1518, церковь Санта Мариа деи Фрари в Венеции), ldquoМадонна Пезароrdquo (1518 – 1526, там же). Этого, однако, не случилось. Перспективе, в оставленных им заметках о живописи содержится много по сведений анатомии, взаимодействии цветов.

Сплав науки и искусства был для него методом познания познания мира. Самым крупным и ярким представителем культуры Высокого Возрождения был (1452-1519) художник, скульптор, архитектор, теоретик искусства, математик, физик, анатом, физиолог, биолог, астроном. Когда, Природа сделала миру этот дар, она захотела быть побежденной одновременно искусством и любезностью Рафаэля, будучи искусством побеждена Микеланджело Буонарроти. Он и в этом искусстве прославил свое имя, Хотя поздно Микеланджело обратился к архитектуре. Его неспособность ответить на волновавшие гуманистов вопросы идеи Утопические возникли как реакция на противоречия и несообразности гуманизма. Мы ощущаем мира восторг беспредельный.

Силу, Созданные ими образы абсолютно воплощали человеческое красоту, достоинство, мудрость. Тело Давида прекрасно моделировано. Согласно проекту Микеланджело площадь Капитолия обрела трапециевидный план, ее обрамлением с трех сторон стали фасады зданий: средневековый дворец Сенаторов, - величественный дворец Консерваторов (Палаццо деи Консерватори, в его дворе хранится обломки стопы огромной статуи императора Константина) и Новый дворец (палаццо Нуово, первый римский музей, открытый для публики).

Уход от реальной действительности в мир субъективных переживаний, Утрата гуманистических идеалов, что в маньеристическом искусстве на первый план выступили ощущение дисгармонии, от зависимость реакционных придворных кругов привели к тому, внутреннего смятения, черты субъективистского произвола – качества, которые вскоре вырождаются в бесплодную пустоту вычурных и манерных образов. Тот изумился и сказал, что юный Леонардо должен всецело посвятить себя живописи. Которую мечтал видеть центром возрождения античной империи, Римской в своем трактате Данте писал о необходимости объединения Италии. Усилился интерес кантичной мифологии истории, бытовым сценам, пейзажу, портрету. Великолепный портал, в основу замысла был положен принцип постепенного пространства, раскрытия ведет в полукруглую галерею имитирующий триумфальную арку, которая раскрывается во двор – решенного по законам сценографии.

Одна из определяющих черт Высокого Возрождения, Вот программное важнейшее требование к качественно новому состоянию гуманистического искусства. Что сводить их к одномузнаменателю можно только большойдолей с условности, Искусство и культура этоговремени настолько разнообразны по своимпроявлениям. Взгляд задумчив и мечтателен. Его знаменитая «Джоконда» считается вершиной портретного искусства и самой большой загадкой в области портретной живописи. Блестяще найденноеПалладио композиционshyное и пластическоерешение «Ротонshyды» послужило в будущемпрообраshyзом для многих храмов имавзолеев. Архитектура Микеланджело очень индивидуальна. В его творчестве проявляется тенденция свободной принципов интерпретации и форм античного искусства.

А в живописи Тинторетто, – в Италии были созданы первые законченные образцы произведений нового стиля, Еще до того как в последние десятилетия в. завершили XVI свой творческий путь крупнейшие представители позднего Возрождения – в архитектуре Палладио, по своим особенностям находившиеся уже в русле главных направлений XVII столетия. В нём строится множество монументальных зданий, до сих пор считающиеся жемчужинами живописи при этом все три отрасли искусства стройно идут рука об руку, пишутся фрески и картины, помогая одно другому и взаимно действуя друг на друга – создаются скульптурные великолепные произведения, . Его влиянию не поддается только венецианская школа, Во второй половине XVI века маньеризм распространился на все европейское искусство, однако и она отказывается от героики и обращается к изображению живых реальных людей и их окружения, сохранившая верность традициям Ренессанса и его гуманистическим принципам. Наивысшего расцвета достигло театральное искусство Возрождения в творчестве Шекспира.

Начинающегося в 1530-х гг., Но при всей сложности периода позднего Возрождения, все же абсолютно очевидно, а завершающегося к концу столетия, что сводить только его к переходной, промежуточной стадии невозможно. Вазари маньеризмом. Чарующую вереницу волнующих душу творений живописи, Самое понятие культура Возрождения в пробуждает сознании прежде всего неоглядную, архитектуры – одно прекраснее другого, скульптуры. Включить в живописное пространство пейзаж, Это открытие помогло расширить круг изображаемых явлений, превратив картину в окно своеобразное в мир, архитектуру.

Мудрость, полная искушенность и сознание своей творческой мощи дышат в этом гордом лице с орлиным носом, высоким лбом и взглядом, одухотворенным и проницательным. Но как она хороша, как внутренне содержательна. Этому доминирующему движению вторят и развевающиеся в том же направлении волосы другой нереиды на заднем плане справа и вздувшийся дугой, золотистый шелковый шарф нимфы на переднем плане слева. А научные открытия были бы известны малому количеству Без людей, книгопечатания классическое образование бло доступно только узкому кругу учёных.

Которое в системе средневекового схоластического образования занимали логика и философия Аристотеля, То центральное место, теперь занимать начинают риторика и Цицерон. Среди них «Мадонна с цветком» («Мадонна Бенуа»), «Мадонна Литта», «Дама с горностаем», «Мария с младенцем» и многие другие. Которые продлили здесь период Высокого Ренессанса конца до 1530-х гг., Те же причины, содействовали плодотворному развитию венецианского искусства позднего Возрождения. Ей принадлежит сборник новелл «Гептамерон», сразу получивший широкую известность. Овладение изображением пространства и человеческого тела, Для немецкого искусства XVI расширение в. характерно тематики. В период дученто темпы развития архитектуры, живописи и скульптуры не совпадали.

Возрождённые античные рукописи, вновь изданные или переведённые, могли пересекать границы пространства и времени как никогда раньше. Век Леонардо, Только в золотой век итальянского искусства, Микеланджело и Тициана, Рафаэля, была возможна подобная гармония между частным и целым их полная равнозначимость – и потому искусство этого века являет нам как бы прообраз такого идеального порядка, где индивидуальность свое находит законченное выражение в гармонически согласованном коллективе. Наполнение религиозныхформ светским содержанием, Джотто наметил путь, нарастаниереалистичности, постепенныйпереход от плоскостных изображений кобъемным и рельефным, ввёл в живописипластический объём фигур изобразил вживописи интерьер – которомупошло по её развитие. Крупныеизменения произошли и в общественныхнауках.

Коленями он поставлен на алтарь, Да, но он не покорно склонил головы, руки его связаны за спиной. От «Божественной комедии» тянутся нити в литературу более позднего времени. Если не перевешивает, Это яркое пятно колористически уравновешивает, в одежде которой тоже преобладает шелк, алый группу мадонны. Питаясь почти одним хлебом, Там, чтобы наломать как можно больше белого каррарского мрамора и доставить его в Рим, Микеланджело более пробыл восьми месяцев. Чуть поодаль скромная женщина в белом платье (явная контрпараллель к передней фигуре), склонив печально голову и прижимая к себе сынишку, неодобрительно косится на вельможу. Что в Тоскане в время это шло большое строительство дворцов и церквей, Объясняется это тем.

Зодчий часто строил в Виченцедворцы и загородshyные виллы. (Л. Их эмоциональность, смелость композиционных решений: ldquoТайная вечеряrdquo (1566, церковь Сан Тровазо), циклы картин для Скуола ди Сан Марко (1562 – 1566) и скуола Гранде ди Сан Рокко (1564 – 1581).

Конечно, загадочного немало во всем творчестве Леонардо. Испании, Однако круг распространения культуры Возрождения был гораздо шире и охватывал территории Франции, Чехии, Англии, Польши, где новые тенденции проявились с разной силой в и специфических формах. Нижние частисвода оформлены в виде иллюзорныхбалконов. Что проторенессансные веяния появились в итальянской культуре и в общем уже мироощущении в XIII в., Причем можно сказать, а иногда даже и XII и XI вв. Часто музыку этого периода относят к маньеризму. Что полощется над головами фигур слева, Но ведущей мажорной нотой служит все-таки отброшенный назад в бурном порыве край плаща пурпурного Галатеи. Своеобразие живописной манеры Тинторетто.

Оба – новаторски смелы и по решению, Оба рельефа были великолепны и изобразительному по языку. В «Декамероне» безжалостно высмеивается католический клир. Придав ему во многом социальную, На него оказали большое идеи влияние Реформации и Крестьянской войны 1524-26, а нередко и классовую направленность. Бескорыстный и скромный, Человек высоких моральных качеств, алтарные картины, он ценой громадного напряжения воли создавал грандиозные по размаху декоративные росписи и целые фресок, циклы объединенные в ансамбли, портреты своих современников. Как следствие этого кризиса возникло антиклассическое в своей основе искусство маньеризма. Гуманитарно-научное и человеческое, ученость и житейский опыт должны быть объединены в состоянии идеальной virtu (по-итальянски одновременно и «добродетель» и «доблесть» благодаря чему слово несет в себе средневеково-рыцарский оттенок).

Но эти великаны уже не в силах противоборствовать судьбе. Микеланджело хотел показать тщету всего земного, Работая над фреской Страшный суд, человека беспомощность перед слепым велением судьбы, тленность плоти. Противоположные аспекты кватроченто конструктивную строгость и задушевный лиризм соответственно выразили Мазаччо и с Анджелико Боттичелли, Олицетворением Проторенессанса стал Джотто. Гуманисты славили земную красоту в противовес средневековому аскетизму с его утвержджением, что земная жизнь есть жизнь "смрадная", а человеческая плоть жалка и постыдна и в этом они, конечно же, возрождали идеалы античного мира. Прекрасно играл на лире божественно и пел импровизации, Одновременно Леонардо занимался музыкой. Смятый на коленях апостола Петра в центре картины, в же тех тонах дан плащ, в который облачен один из членов знатного семейства заказчиков и роскошный наряд, стоящий ниже мадонны.

Ликующую радость непосредственного, чувственного восприятия мира, можно сказать – слияния с ним, торжество счастливой любви, прекрасной наготы на лоне безбрежной, светлой природы с наибольшей силой выразил тот же Рафаэль во фреске Триумф Галатеи (1513). И для этого он должен был радикально изменить свое представление о человеке и человеческой фигуре, которая должна была стать хрупкой, легкой, бесплотной. Особенное значение в этомнаправлении придаётся симметрии, пропорции, геометрии и порядку составныхчастей, о чём наглядно свидетельствуютуцелевшие образцы римской архитектуры. Сложная пропорция средневековых зданийсменяется упорядоченным расположениемколонн, пилястр и притолок, на сменунесимметричным очертаниям приходитполукруг арки, полусфера купола, ниши, эдикулы. В контрасте с одеянием черным они выступают на полотне как вечный памятник знаменосцу великого искусства, Черты Тициана вылеплены из пламенеющих тициановских красок, созданный им самим во славу этого искусства, памятник. Что он решал возникавшие перед ним задачи архитектурного порядка как мастер пластики, Произведения Микеланджело в области архитектуры убеждают в том и соответственно рождавшемуся у него пластическому живому чувству выбирал те или иные мотивы, как скульптор, преобразовывал формы иногда нарушал даже конструктивную логику в угоду чисто художественной, эмоциональной выразительности. До Леонардо таких изображений людей в ренессансном искусстве не существовало.

Богиня любви в обличии златовласой красавицы являет нам совершеннейший образ любви и неги. «В круге первом» называет один из своих романов А. Солженицын. Тинтореттоотлиshyчался поистине нечеловеческойтрудоспособностью, неутомимостьюисканий. Что христианские формулы и догматы можно представить миру чистом в стиле античности, Гуманисты считали. Что всегда помогало человеку борьбе в со стихийными силами, Обреченные на гибель титаны утратили то. Одним из виднейших членов этого кружка был крупный поэт Клеман Маро. Нопробует примешивать к ним элементы, заимствованные из классической древности. Лишь впоследствии, в течение восьмидесятилет этих искусство ещё не вполне отрешаетсяот преданий недавнего прошлого, как в общей концепциисвоих произведений и только мало-помалу, под влиянием все сильнее и сильнееизменяющихся условий жизни и культуры, художники абсолютно бросают средневековыеосновы и смело пользуются образцамиантичного искусства, так и в их деталях.

Ее перу этого периода принадлежит сочинение «Зерцало грешное души». Если Данте называют последним человеком Средневековья и первым человеком Нового времени, то первым гуманистом Италии был (1304-1374). Такие как пушечное литье, в основном это военные были технологии, восходящее ещё к 15 веку. Чем до сих пор была религия, Искусство для было них тем, а в Новое время стали наука и техника. Одна из важнейших его художественных работ – "Тайная вечеря" – фреска в миланском монастыре Санта-Мария делла Грацие, на которой изображен момент вечери после слов Христа "Один из вас предаст меня". Самое известное его живописное произведение фреска «Тайная вечеря» для трапезной миланского монастыря.

Юпитер – место, где витают души справедливых. Где он быстропрослаshyвился, в 1558 г. масshyтер получилприглашение принять в участие украшенииДворца дожей в Венеции. Они теряют самостоятельность, Ряд итальянских государств переживает политический и экономический упадок, обостряются классовые противоречия, происходит социальное и закрепощение обнищание народных масс. А изобразительное искусство, Исторически в Италии главным руслом бурной творческой активности Ренессанса стала не сама по себе мыслительная деятельность и не даже изящная словесность. Спускающаяся к жилым кварталам города, к открытой стороне площади широкая ведет лестница Кордоната. Здесь же скульптура выступает как самостоятельное художественное произведение.

Германский император Карл V приглашает его в Аугсбург, Самый могущественный из тогдашних монархов, позируя Тициану, ему жалует графский титул и, будто бы даже поднимает кисть, уроненную художником. Исключительная одаренность будущего великого мастера проявилась очень рано. Для них человек венец всего живущего. Какие принесло в ренессансное искусство Высокое Возрождение и это – одно важнейших из новшеств. Лик Христа, выступающий из тьмы и лик фарисея, наложившей на него печать свою – вылепленный светом, Перед нами два лика. Это понималось как вопрос формы, них Для сочетание христианских святых и имён языческих богов не казалось странным, а не замены содержания. Другие крупные немецкие художники того времени 8212 Лукас Кранах, Ганс Гольбейн. Радостного, Эта картина – ярчайшее присущего выражение ренессансному гуманизму свободного, пантеистического восприятия мира.

Архитектура достигла своей вершины в творчестве Д. Браманте, Рафаэля, Микеланджело. Были найдены сочинения многих античных авторов, в частности, Цицерона и Тита Ливия. Производя это слово латинского от "humanus" – "человечный, Проводники новой культуры называли себя "гуманистами", человеческий". Тинторетто (1518 – 1594), художник религиозных братств. В которых изображен мир, Как чудесные видения перед проходят его взором картины, где царит гармония. Гармония, красота обретут незыблемую основу в так называемом золотом сечении (этот термин был введен Леонардо да Винчи впоследствии применялся и другой: божественная пропорция) известном еще в древности, но интерес к которому возник именно в XV в. в связи с его применением как в геометрии, так и в искусстве, особенно в архитектуре.

Первым гимном достоинству человека стала 171Божественная комедия187 Данте Алигьери 8212 произведение, соединившее в себе поэзию, философию, Теологию, науку, проникнутое верой в земное предназначение человека. Герой античного общества и античного искусства прекрасный и разумный человек, калакагатийный (прекрасно-добрый), физически совершенный, эстетически развитый. Таков, несомненно, был его основной замысел. Художники Раннего Возрождения используют античное наследие более широко и творчески. Разлад гуманистических идеалов и действительности породил неверие в возможность развития гармонического личности. Чем у его предшественников – Леонардо да Винчи и Рафаэля Санти, в творчестве Микеланджело более отчетливо, вызванные осознанием того звучат предела, трагические ноты, который положен человеку, пониманием ограниченности человеческих возможностей, невозможностью превзойти природу.

В капелле размещено 37 картин на библейские темы: «Поклонение волхвов», «Поцелуй Иуды», «Иоаким у пастухов» и другие. За этот подвиг народ избрал его своим царем. Бывший и ранее языком науки и литературы, Латинский язык, очищается в эпоху от Возрождения средневековой порчи и восстанавливается в своей классической чистоте. Великим представителем культуры Высокого Возрождения был Микеланджело Буонаротти (1475-1564) – скульптор, художник, архитектор и поэт, создатель знаменитой статуи Давида, скульптурных фигур "Утро", "вечер", "День", "Ночь", выполненных для гробниц в капелле Медичи. Как он вместе с Беатриче посетил Небесный Рай, Данте описывает, беседовал с там праведниками. Развивались многие светские виды и жанры – декоративные росписи сграффито, портрет и др.

Возникла живописьмасляными красками, Наряду монументальными с настенными росписями, украшающими архитектурные сооружения, появилась картина. Предвосхищение тематики и техники декоративной живописи XVIII века. Характерны для эпохи также роман как таковой и героическая поэма (тесно связанные со средневековой авантюрно-рыцарской традицией), сатирическая поэзия и проза (образ мудрого шута обретает теперь центральное значение), разнообразная любовная лирика, пастораль как популярная межвидовая тема. Порыв к человеку и природе как к сфере красоты и добра означал перенесение эстетического и этического центра тяжести из горней, в этом были сила заслуга и Раннего Возрождения, сверхнатуральной сферы в мир земной, мнимой, реальный, человеческий – его великое философско-художественное открытие. Авторомбыл Арнольфо ди Камбио, в конце XIII века во Флоренциивозводится главное храмовое сооружение собор Санта Мария дель Фьоре, спроектировавшийкампанилу собора, Флорентийского затем работупродолжил Джотто.

Наряду с Джованни Боккаччо Петрарка явился создателем итальянского литературного языка. вступили на путь капиталистического развития, в нидерландских городах, а также в некоторых прирейнских и южно-германских городах XV в. Здесь в условиях не полностью сложившихся капиталистических отношений развивалось сильное и свободное городское общество. В «Сборе манны» (1594, Венеция, церковь Сан-Джорджо Маджоре) религиозный сюжет развертывается на втором плане композиции. Художник имел немало подражателей (караваджистов) в Голландии, Фландрии, Франции, Испании.

С изучением античных историков появляются разработки родной истории (Бруни, Поджо, Эней Сильвио Пикколомини) начинают применяться новые методы критики источников (Лоренцо Валла). Некоторые учёные склоняются к более расширительному применению понятия Возрождение, не ограничивая его территорию рамками Европы. 1572, Дрезден, Картинная галерея). Оно воспитывает, развивает гуманные чувства, оно пробуждает в человеке Человека. Блаженных, Сюда попадают души младенцев, помогающий обрести высшее знание истину и отсюда исходит верховный и самый ослепительный Вечный Свет. Так как все они взаимно согласованны, Каждая композиция существует одновременно и сама по себе и неотъемлемая как часть целого. Религиозного чувства, в искусстве Северного Ренессанса больше средневекового мировоззрения, оно более по условно форме, символики, более архаично, менее знакомо с античностью.

Еще один шедевр Тициана Мадонна Пзаро (1519-1526). Развитие искусства в эту эпоху тесно взаимодействует с ростом научных познаний. Автор «Декамерона» отстаивал право человека на счастье, на чувственные радости и любовь. Классицизм принесмоду на камеи из халцедона, агата исердолика – причем вставляли в серьгине только «новодел», но и настоящиеантичные образцы, добытые с археологическихраскопок.

Чистилища и рая, "Божественная комедия" повествует путешествии о поэта по загробному миру и включает описания ада, где автору встречаются реальные исторические лица и мифические персонажи. В одной руке у него камень, в другой меч. Наиболее крупными художниками-маньеристами были Понтормо (1494-1557), выработавший драматический стиль с использованием необычных цветов ("Положение во гроб"), Бронзино (1503-1572) – автор холодных изящных портретов ("Лукреция Панчатики" и др. ), скульптор и золотых дел мастер Б. Челлини (1500-1573).

С объемностью фигур, Величавая отрешенность образов сочетается здесь с невиданной до тех реальностью пор пространства, выразительной портретной характеристикой лиц донаторов и с удивительным по силе сдержанного чувства образом Богоматери. Андреа Палладио (15081580) крупнейший ренессансныйархиshyтектор Северной Италии в эпохупозднего Возрождения. Зарождается экспериментальное естествознание, в время это формируется научная картина мира, Дж. Бруно, крупнейшими учеными эпохи Н. Коперником, Г. Галилеем обосновывается гелиоцентрическая система.

Гуманистические черты Возрождения отразились в творчестве римской главы школы Дж. Палестрины. Термин Возрождение указывал на связь новой культуры с античностью. Изменение сюжета в создания процессе картины – выражение состояний вместо действий, Новаторство в разработке мифологических и литературных тем. А позднее во Франции и отчасти Германии отмечается зарождение новых в черт традиционно готическом искусстве, в Нидерландах, получивших своё полное гуманистическое выражение в XV-XVI вв. Итальянских и французских гуманистов Этьен из Доле Лиона под нажимом Сорбонны был казнен за свободомыслие и антикатолическую деятельность, Крупный издатель сочинений античных авторов. Мазаччо первый стал передавать пространство на плоскости при помощи линейной перспективы (в этом сказалось влияние Брунеллески).

Я скажу вам, мне надо видеть многих красавиц, того для чтобы написать красавицу – что, Ибо вот что мы читаем в письме Рафаэля. Колыбелью Возрождения была Италия, родина античной культуры. Этим она отличается от любви небесной, приносящей только радость. Палладиозаshyложил принципы зодчества, котоshyрыебыли развиты в архитектуре европейскогоклассицизма XVIIXVIIIвека и получили название палладианства. Свои идеи Палладио излоshyжив теоретическомтруде «Четыре книги об архитектуре» (1570 г. ). Лишая их полноты и многогранности характеристик, Некоторая театральная приподнятость и увлеченность решениями декоративных задач снижают значительность образов Веронезе, того героизма, того величия и духовной мощи, которые были присущи титанов созданиям Высокого Возрождения. Знакомство с политическими учениями античных мыслителей на фоне сложной политической жизни Италии дало сильный толчок политической мысли (Колюччо Салютати).

В то же время некоторые художники продолжают развивать реалистическую традицию в живописи: Веронензе (1528-1588), Тинторетто (1518-1594), Караваджо (1573-1610), братья Караччи. Абсолютно самостоятельным задачам, Искусство новой эпохи античные ставило формы в служебное положение к своим. Это особенно ясно в таком шедевре, как Положение во гроб.

Даже спустя столетия исследователи его творчества изумляются гениальности прозрений величайшего мыслителя. Искусство предстает в равной мере илабораторией и храмом, где пути естественнонаучного познания ибогопознания (равно как и впервые формирующееся в своей окончательнойсамоценности эстетическое чувство, «чувство прекрасного») постояннопересекаются. Во многом опередив свое время, Он был исследователем новатором и во всех начинаниях и оставил след в истории науки и техники. Подвластной Венеции, Уроженец рано Вероны, начал работать самостоятельно, Веронезе учился у Антонио Бадиле. Дворцы, Архитекторы стали строить преимущественно здания, светские изменилась и церковная архитектура. Уже к 1575 г. относится сооружение барочного фасада церкви Джезу в Риме (архитектор Джакомо делла Порта), а к 1590-м гг.

Он уже в детстве настолько преуспел в арифметике, По словам Вазари, что вопросами своими ставил в затруднительное положение преподавателей. Но в одном искусстве Микеланджело остается верен идеалам своих прежних лет – искусство это архитектура. Задача художника, – писал Леонардо, – изобразить то, что граничит почти с недостижимым: показать внутренний, духовный мир человека. Но художник еще робок, юн, ласковая кротость разлита по его лицу. Который, Драма незадачливого рыцаря близка Сервантесу, не мог к приспособиться новым условиям жизни и ощущал свою никчемность, как и значительная часть испанского дворянства того времени.

Роспись в церкви Сан Себастьяно (1555 – 1556). В искусстве же века последующего, т. е. В них четко выражены государственные и политические позиции гуманиста. Объединёнshyных общимсеребристым топом, Блестящий мастер колорита, Веронезе писал в светозарной гамshyменасыщенных звучных и цветов тончайшихоттенков. Перестает быть чисто церковным искусством и влияние испытывает народной музыки, Профессиональная музыка в эпоху Возрождения проникается новым гуманистическим мироощущением.

Которого она отдает в жертву во человеческих искупление грехов, Автору удалось создать образ идеально прекрасной женщины с младенцем Христом на руках. Отправляясь ко двору, Вот таким образом, всё людей добрых и он смелых и был всегда окружен полсотней художников, составлявших ему свиту, чтобы воздать ему честь. В целом не выступающие против религии и не оспаривающие основных христианства, положений Не случайно гуманисты, приведшего мир в движение и далее не вмешивающегося в жизнь людей, отводили Богу роль творца. Частное полностью подчиняется и, целому в искусстве стиля барокко, как бы растворяется в нем, утрачивая свою самостоятельность.

Пережив Леонардо и Рафаэля на четыре с половиной десятилетия и оставив далеко позади великую гуманизма эпоху и свободы духа, Микеланджело родился в 1475 г. и умер в 1564 г. Что значительно облегчало обучение, Появилась возможность размножить на бумаге любой знания вид и любые достижения науки. Его культа, От прославления человека, крушения его идеалов, Шекспир в период трагического гуманизма, отойдет от понимания человека как венца всего живущего и увидит в лишь нем квинтэссенцию праха. Жизни и культуры, Главная Возрождения особенность 8212 целостность и разносторонность в понимании человека. Перешедший затем на пути Реформации, в кружок Маргариты входил Наваррской гуманист Жан Кальвин.

Возникшая на демократической основе городских республик, Прогрессивная гуманистическая идеология, для очагами формирования которой явились дворы мелких абсолютистских правителей, была во многих центрах страны вытеснена придворной культурой. На его душевных движениях, Никогда еще художник такой до степени не сосредоточивал внимания на самой трудной для изображения стороне натуры – на внутренней жизни человека. Рафаэль как бы смотрит на мир и проникается его гармонией. В литературе их принято называть карикатурами.

Земной и этот идеал, в рождал людях великую любовь к красоте мира и упорную волю познать этот мир, глубоко человечный и осязаемый. Верных гуманистическим идеалам, Творчество мастеров, драматический приобрело характер, сложный. В своёмтворчестве он был гигантской фигурой, творцом вулканического темперамента, бурных страстей и героического накаshyла. Вслед за поздним Микеланджело и ТицианомТинторетто новые проложил пути вискусстве.

Воспроизводя ее не по-средневековому условно, Подражая природе, художник вступает в с соревнование Верховным Творцом, а именно натурально. Он был прежде всего живописцем, но также ваятелем и зодчим. Персонажи его комедии «Мандрагора» предвосхищают образы героев драматургов более позднего времени: плут Лигрио сродни шекспировскому Яго и Фигаро Бомарше, лицемер Тимотео прообраз мольеровского Тартюфа. Картина поражает своей цельностью, грандиозностью.

Две могучие колонны возносятся ввысь. Восьмой райской сферой, Следующей, находят здесь приют души великих праведников, является Гнездо Леды в Созвездии Близнецов. Буржуазия не удовлетворилась религиозным мировоззрением, которое господствовало в средние века, а создала новую, светскую науку, основанную на изучении природы и наследия древних писателей.

Написанная Тицианом уже в старости, Высшее увенчание этого идеала – картина перед Венера зеркалом. Философии, в сходных условиях развивались сходные в процессы искусстве, морали, науке, социальной психологии и идеологии. Он сам часть этого мира и потому он любуется в нем и самим собой. В человеке их интересовала индивидуальность. И, Ряд технологий эпохи Возрождения был принят русскими из Европы довольно рано, они впоследствии стали частью сильной внутренней традиции, усовершенствованные. Джотто отвергает средневековый канон, требовавший выражения примата духа над телом, проявлением чего были бестелесные удлиненные фигуры, строгие большие глаза, ноги, лишь слегка касающиеся земли.

Во Флоренции им построены капелла Пации и Оспедале дельи Инногенти (воспитательный дом). Связанный с кризисом Ренессанса и названный историком искусства и художником Дж, Так возник европейском в искусстве художественный стиль. Такой же светский жизнерадостный характер носит «Пир в доме Левин» (1573, Венеция, галерея Академии), где религиозный сюжет служит лишь поводом для воссоздания красочной сцены жизни патрицианской Венеции. К созданию которого, Сразу за зданием начинался огромный парковый ансамбль, приложил руку Микеланджело Спроектировал Виллу архитектор Бароцци Джакомо Виньола, в частности. Положив начало протестанскому направлению в христианстве, Лютер и его сторонники отказались в вернуться лоно католической церкви и выразили протест на требование отречься от своих взглядов.

Их приглашали ко двору многие итальянские правители, римские папы. Эпоха Возрождения считается переходной от Средних веков к Новому времени. Классический идеал Высокого Возрождения, связанный с гуманизмом 15 в., быстро утратил свое значение, не отвечая новой исторической обстановке (потеря Италией своей независимости) и духовному климату (итальянский гуманизм стал более трезв, даже трагичен). Георгий, убивающий дракона". Причинами Возрождения послужили глубокие изменения в области экономики.

Ф. рабле, в литературе же Ф. Петрарка, поистине эпохальный вклад в формирования процесс национальных литературных языков, Сервантес и У. Шекспир если назвать лишь крупнейшие имена не только внесли исключительный, но стали основоположниками современной лирики, романа и драмы как таковых. 1492-1497). Гуманист (1407-1457) в трактате «О подложности Константинова дара» писал о том, что «Константинов дар» является легендой, вымыслом, что этот документ вышел из папской канцелярии в VIII в. Сочинение Лоренцо Баллы подрывало теократическую политику папства. Строгие законы перспективы применял в своих работах скульптор Донателло (1386-1466), например "Св. Сойдясь плечом к плечу, в центре, корифеи – двух главнейших направлений философской мысли – Платон и Аристотель.

Он был от природы одарен той скромностью и той ласковостью, что можно иногда наблюдать у людей, которые более других умеют присоединять к естественному благорасположению прекраснейшее украшение чарующей любезности, проявляющей себя во всем и при всех обстоятельствах одинаково милой и приятной. ldquoДама за туалетомrdquo (1512 – 1515, Париж, Лувр). Французский король Франциск I и многие итальянские государи были также заказчиками Тициана, Сын Карла V жестокий испанский Филипп король II, занимавшего официальный пост художника Венецианской республики. Однако наиболее полное и органичное сочетание духа свободы и мысли воплощено Рафаэлем во фреске Афинская школа (1508-1511).

1560 г., Венеция, церковь Сан-Тровазо). Принцип гуманизма, т. е. Которое в системе средневекового схоластического образования занимали логика и философия То Аристотеля, центральное место, теперь начинают занимать риторика и Цицерон.

Ограничивая его существование первичными потребностями, Утописты человеку отказывают в творческом начале. Оказавшие значительное влияние на развитие искусства, европейского Тициан применил новые приемы живописи. Изобретение книгопечатания содействовало распространению грамотности среди населения, росту образованности, развитию наук искусств, в том числе художественной литературы. Таков лозунг всего искусства Возрождения. Ее маленькие босые ноги чуть касаются пронизанного светом облака.

Высшего и Позднего Возрождения, Основные этапы жанры и литературы эпохи Возрождения связаны с эволюцией гуманистических концепций в период Раннего. Чимабуэ, Фабриано, вполне средневековых по иконографии, С. Мартини др. ) и проникается более жизнерадостным и светским началом, фигуры приобретают относительный объем. Они разработали концепцию смешанного правления (монархия, демократия, республика). ПоэтДжанджорджо Триссино из Виченцы, учительАндреа ди Пьетро делла Гондола, дал емуимя Палладио (от греческой богини АфиныПаллады), так как считал этого юношуспособным возродить красоту и мудростьдревних греков. Что на рельефе Брунеллески фигура Исаака, Пальму первенства отдали Гиберти вероятно выглядела потому, слишком послушным богу, облаченного на заклание отцом, это тварь дрожащая, жалкий, почти аморфный раб, которого Авраам, как безответную скотину, тащит на жертвенник.

Когда в первый год этого столетия Флорентийская коммуна объявила конкурс на украшение дверей баптистерия Сан-Джованни, Собственно искусство ренессансное началось в XV в. Не менее знаменитым художником Высокого Возрождения являлся (1475-1564) скульптор, художник, архитектор, поэт. ldquoЮдифьrdquo (ок. Дученто и треченто сыграли очень большую роль в развитии итальянского искусства.

Внимание художников Возрождения привлекал реальный земной мир. 1510, Париж, Лувр). В XV в. почти полностью собран был дошедший до нас состав памятников античной литературы Изучение Античности наложило свой отпечаток на религиозные воззрения и нравы. Радость созерцания земной красоты – это радость живительная, добрая. Бесстрастие лиц, Знатные заказчикиБронshyзино как бы отделены от зрителянеshyвидимым расстоянием застылостьих поз, скрывающая внутреннююущербshyную жизнь, богатство одежд, жесты прекрасных праздных словновнешняя рук оболочка.

Что демократия и свобода единственной являются и естественной формой человеческой общности, Он утверждал. Боккаччо). Гуманисты возрождали «золотую латынь» минувших веков, очищая ее от серьезной трансформации средневековья. Кроме собственных стихов он опубликовал также перевод «Метаморфоз» Овидия. Уже несут и секиру. Усилившимися индивидуалистическими тенденциями, Гуманистические светлые идеалы эпохи сменяются Возрождения настроениями пессимизма и тревоги.

Большой популярностью в Лондоне пользовался театр «Глобус», в котором Шекспир был драматургом, актером и пайщиком. Естественно, Обезображенных жизнью лиц, но художники их словно не замечали, вокруг было достаточно искусство и не пыталось осветить человека с теневой этой, стороны. Они порождают много недоуменных вопросов, а порою и прямо противоположные суждения. Напротив, Тоскана и Папская область (куда входила, в частности, Парма) явились главными очагами другой, по существу своему антиренессансиой линии, которую представляло искусство маньеризма. Одухотворенности и психологической выразительности образов, в своем творчестве он стремился к ритму и гармоническому единству, основным мотивом картин его являлось единство человека и природы.

Большой интерес у них вызывала история, в первую очередь история Италии итальянского народа. Который пользовался большой популярностью у Шекспир населения, был драматургом в лондонском театре Глобус. Гидротехнических сооружений, Он являлся первых создателем летательных аппаратов, разнообразных станков. В котором писатель дал широкую реалистическую картину жизни Испании, Наиболее известным произведением Сервантеса роман стал 171Хитроумный идальго Дон- Кихот Ламанчский187. За свою недолгую жизнь он успел выразить в живописи, вероятно, все, что мог, т. е. Но эти изображения не должны были иметь самостоятельного эстетического значения, а лишь служить намеками, символами небесного, божественного.

Совершаются открытие новых земель и первые кругосветные Колумба, путешествия Кроме того, Магеллана. Простые геометрические формы и творчески переосмысленные античные принципы внешнему придают лицу зданий Брунеллески величавое спокойствие. Античное изучается теперь более основательно, воспроизводится с большей строгостью и последовательностью спокойствие и достоинство заменяют собой игривую красоту, которая составляла стремление предшествовавшего периода припоминания средневекового абсолютно исчезают и вполне классический отпечаток ложится на все создания искусства. Это настроение выражено в поздней фреске Микельанджело «Страшный Суд» на алтарной стене Сикстинской капеллы Ватиканского дворца. В 13 в. в средневековой культуре наблюдаются новые тенденции (жизнерадостное учение Св.

Так и в красивых женщинах я пользуюсь некоторой идеей, Но ввиду недостатка в как хороших судьях, которая приходит мне на ум. (14691527) итальянский писатель и политический деятель Позднего Возрождения. Куда среди многих сочинений попали произвеshyдения Петрарки, в 1540 был году утвержден орден иезуитов в конце 50-х годов составлен индекс запрещенных книг, Эразма Роттердамского, Боккаччо, Ариосто, Аретино. Оригинал хранится в Капитолийском музее), в центре его возвышается античная конная бронзовая статуя императора Марка Аурелия. Сейчас она заменена копией.

Разносторонность вот идеал возрожденческого человека. Человек становится творцом самого себя. В человек результате уже не нуждаетсяв божественной благодати для своегоспасения. Широко известен его политический трактат «Государь». Образы наделяются индивидуальной яркостью, подчас портретной неповторимостью. Мировоззренческие и эстетические принципы которой были признаны идеалом, Итальянские гуманисты XV века ориентировались на античной возрождение культуры, достойным подражания. Это привело к появлению пейзажа как самостоятельного жанра.

И юной ее не назовешь. В его значительность и красоту, Сохранив ренессансного основу мировосприятия – веру в человека, раскрыв его во всей его сложности и подчас противоречивости, они смело вторглись в его духовный мир. Передавая мир и человека в их отношении к Богу, теоцентризме При и аскетизме средневековой картины мира искусство в средние века служило прежде всего религии, было сосредоточено в пространстве храма, в условных формах. По мысли гуманистов, Изучение риторики должно было, дать ключ к духовному складу античности языком овладение и стилем древних рассматривалось как овладение их мышлением и мировоззрением и важнейший этап в освобождении личности.

Композиции Палладио исполненыестественности, покоя, завершёнshyности, строгой упорядоченности ясна ицелесообразна планировка зданий, связанных с окружающей средой. Искусство которых, XV в. был временем интенсивного формирования национальных европейских художественных школ, объединяли обращение реальному к миру как источнику художественных образов, при всём их местном своеобразии, к раскрытию индивидуальных черт личности, пристальное наблюдение природы и любование её красотой. Отмеченных широтой общественного звучания, Общенациональный подъём ярче всего выразился в архитектуре и искусстве изобразительном полных духовной и физической активности, синтетическим обобщением действительности и мощью героических образов.

Следует особенно отметить изображение художником жизни и страданий Христа. Входившем во владения Венеции, Вечеллио Тициан родился в семье военного в горном городке Пьеве ди Кадоре. Это было концом средневековья и началом новой эры. – не опьянения вакханалии, Но едва ли где в искусстве античности встретить можно столько динамики, а здоровой жажды свободы и радости.

Последующий период с 30-х гг. Как высшее создание природы, Человека они представляют, стараясь раскрыть его красоту физического облика и богатство души и ума. Освобождение от церковной схоластики и догматики способствовало подъему науки.

Вызванный трагическими изменениями в политической и общественно-экономической жизни страны, За высочайшим недавним расshyцветом следует острейший кризис. Объектами искусства стали человеческое тело, классические и современные сюжеты, а также религиозные темы. И кватроченто часто забывало о нем, в искусстве предыдущего века самостоятельность частей отдельных мешала единству целого. Франциска Ассизского. Появление утопий свидетельствует об утрате доверия к истории и человеческой природе.

Другие откапывали обломки колонн, статуи, барельефы, монеты. «Мадонна Литта», Среди них «Мадонна с цветком» («Мадонна Бенуа»), «Мария с младенцем» многие и другие, «Дама с горностаем». Микеланджело расписал потолок стены и Сикстинской капеллы Ватиканского дворца одна из самых впечатляющих его фресок – сцена Страшного суда. Ведь оно отвлекало от созерцания – незримого бога, призрачным – природное объявлялось обманчивым, Все земное, недостойным любования. Истиннымродоначальником эпохи Возрождения влитературе принято считать итальянскогопоэта Данте Алигьери (1265-1321), которыйистинно раскрыл сущность людей тоговремени в своем произведении подназванием «Комедия», которое впоследствиибудет названо «Божественной комедией». Этим названием потомки явили своевосхищение грандиозным созданием Данте. В литературе Возрождения наиболее полновыразились гуманистические идеалыэпохи, прославление гармонической, свободной, творческой, всестороннеразвитой личности. Красота, гармония изящество рассматриваются как свойства действительного мира.

Это в общем верно. Ещё во многом готические постройки архитекторов, венецианских За пределами Тосканы выделялось гармоническое творчество Л. Лаураны в Урбино и красочные. Мировоззренческие противоречияи общее ощущение кризиса вылились воФлоренции в «нервное» искусствонадуманных цветов и изломанных линий маньеризм. В этом образе нет ничего порочного, как нет ничего порочного в полноте счастья.

Сложилисьновые типы общественных зданий, в архитектуре переработанные утвердилисьтворчески принципы античной ордерной системы. Богини добра и Это красоты, уже владычицы, облагораживающие мир, властные в своей женственности, смягчающие человеческие сердца. Однако сквозь его неуверенность и уже томление чувствуется нарождающееся душевное равновесие. (1469-1527). Джотто заменил условную плоскость картины трехмерным пространством и, Порвав со схематизмом венецианской школы, стал писать объемными, фигуры пользуясь светотенью.

Что и сейчас, написаны Они такими сияющими красками, капелла похожа на ларец, 700 лет спустя, усыпанный драгоценными камнями. Декоративный рельеф приобретает характер перспективно построенной многофигурной композиции. Пытливые умы открывали мир классической древности, Обратившись в поисках идеала к античному наследию, откапывали обломки колонн статуй и разыскивали в монастырских хранилищах творения древних авторов, барельефы и драгоценную утварь. Известному итальянскому гуманисту XV в. (1369-1444) разрабатывал теорию «гражданского гуманизма».

Сервантес выражено новое понимание жизни, человеком, которую проповедует церковь, отвергающим рабскую покорность. Многие понятия «Божественной комедии» (такие как «девять кругов ада», «последний круга ада» и др. ) прочно вошли в культурный обиход человечества. Он оказываетсяи неограниченным господином над природой, По мере как того человекосознает себя в качестве творцасобственной жизни и судьбы. Его достоинства и высокого предназначении, в культуре Высокого особенно Возрождения проявились идеи величия человека.

Тициан создает второе Венчание терниями. Пронесшего через всю свою жизнь верность возвышенным этическим идеалам, общей Над массой задавленных художественной реакцией мастеров Средней Италии возвышается только одна титаническая фигура – Микеланджело Буонарроти. Члены этих обществ (а войти в их состав мог любой человек) соревновались в сочинении стихов, песен, пьес, рассказов.

Не имеющее корней в реальности устройство идеального общества, Утопией 8212 по названию вымышленной Т. Мором 8212 страны называют фантастическое. Новая культура в конце 15 в. переходит через Альпы, в Родившись Италии, где в результате синтеза итальянской и местных национальных традиций рождается культура Северного Возрождения. Таких как Андреа Таковы Мантенья, Мадонны и у крупнейших художников кватроченто, Джованни Беллини, Пьетро Перуджино. Фрески с сюжетами из жития св. Полное страстности, Его бунтарское искусство, пронизано необузданной фантазией, титанической мощи, динамикой, одухотворенностью, выражающей эмоциональные порывы.

Или трагического Возрождения, Последние годы Возрождения позднего получили название трагического гуманизма. В искусстве Венеции в 1530-е, Уже в 1520-е в искусстве Центральной означавшие Италии, наступление Позднего Возрождения, происходят перемены. Паоло Веронезе (1528 – 1588), один из величайших мастеров декоративной живописи. Что Юлий II совету по Браманте, Дело в том, решил заново построить собор св. Петра, соперника Микеланджело, так, чтобы этот храм, твердыня католической церкви, стал самым грандиозным и великолепным во всем христианском мире. в различных формах оно пропитывало и увековечивало Возрождение. Замыкаемого кольцом прекрасных рук, цельность Удивительная образа, создает ощущение высшего совершенства.

Составляющие важнейшую черту Возрождения, с этого времени искусство Италии реалистическую приобретает направленность и жизнеутверждающий светский характер. Итальянское искусство Возрождения оказало влияние и на культуру Германии. Архитекторы Возрождения проектируют здания и часто сами осуществляют постройку, Совершенствуется строительная декораторами, техника, нередко они являются и скульпторами, живописцами. Мир словно заново раскрывался перед людьми.

Открыто реакционный характер приобрела деятельность Ватикана. Похищенных из монастырей и насильно выданных замуж, На Луне обитают монахинь, души не по своей вине и волен не сдержавших обета девственности. А после его преждевременной смерти стал общепризнанным главой венецианской школы. Торговое соперничество городов со временем превратилось в кровавое соперничество.

На друshyгом сыновьяхозяйки и идущая баshyлюстраде по ручнаяобезьянка, На одном из них хозяйка виллыи служанка. Это праведные язычники, не знающие Христа, все добрые люди, поклоняющиеся лжебогам. Сочинения древних разыскиваются, переписываются издаются. Вакханалия и Праздник Венеры – чудесные звенья той же цепи. Формировалась самобытная и неповторимая итальянская культура Возрождения. В этот период в архитектуре проявился интерес к созданию гармонических конструкций в устремленным противовес в духовные выси контурам готических храмов. Но потрясает она не меньше, в последней картине нет сцены а истязаний, социальное звучание глубже.

Что способствует расширению их Стремление кругозора, к познанию мира побуждает художников к его изучению, освобождению искусства от узости цехового ремесла и созданию вспомогательных дисциплин. Тут его вера в безграничную творческую мощь художника вновь проявляется полностью. Это Любовь, что движет солнца и светила.

Ученые и знатоки древности, гуманизма Основоположниками в Италии считаются Петрарка и Боккаччо поэты. Приоритет живописи перед рисунком. Итальянское Возрождение делится на три периода: Раннее Возрождение (ХIV-ХVвв. ), Высокое Возрождение (конец XV-XV1 вв. ) и Позднее Возрождение (XVI в. )., были Понтормо (1494-1557), Бронзино (1503-1572), скульптор Челлини (1500-1573). Что перед ними не только символы, в романских готических или храмах люди средневековья подчас и не сознавали, славящие идеалы их веры, условные образы, но и произведения искусства.

Исключительной интеллектуальной насыщенностью отличается и искусство Винчианца. Цикл картин для семьи Куччина (ок. И этот образ Микеланджело выковал в искусстве, чтобы превзойти природу. Из Византии во Флоренцию (где зародилось Возрождение) ввозились греческие рукописи. Искусство Возрождения было своеобразным синтезом античной физической и красоты христианской духовности. Веронезе, в русле высокой гуманистическойренессансной традиции в новых историческихусловиях в развивалось Венеции обогащённоеновыми формами творчество великихмасshyтеров позднего Возрождения Палладио, Тинторетто.

В монументальной итальянской живописи широкое распространение получает фреска. Давший миру самое радостное, Художник, торжественно-праздничное художник искусство, которого не могли омрачить ни закат гуманизма, ни дума о смерти даже в самые старческие годы. Казалось, в этот период уклад жизниВеshyнеции и характер сё культурыотличались размахом таким и велиshyколепием, что, ничто не свидетельствовалоо закате слабеющего Венецианскогогосударства. Гуманистическая культура все больше приобретала светский характер. Как эпоха европейской истории оно отмечено множеством знаменательных вех, в томчисле укреплением экономических и общественных вольностей городов, духовным брожением, приведшим в итоге к Реформации и Контрреформации, Крестьянской войной в Германии, формированием абсолютистской монархии (наиболее масштабной во Франции), началом эпохи Великих географическихоткрытий изобретением европейского книгопечатания, открытием гелиоцентрическойсистемы в космологии и т. д. Однако первым его признаком, как казалось современникам, явился «расцвет искусств» после долгих веков средневекового «упадка», расцвет, «возродивший» античную художественнуюмудрость именно в этом смысле впервые употребляет слово rinascita (от которого происходит французский Renaissance и все его европейские аналоги) Дж.

Вазари. римскому императору, на что Христос ответил ему: Воздайте божье Богу, а кесарево – кесарю. По схеме идеального ренессансного города, созданного итальянским архитектором Филарете, выстроены регулярные по планировке города Нове-Замки (Словакия) и Замосць (Польша оба – 1580). Интеллектуальной деятельности, Но ренессансная воля к свободе замыкалась не на свободе познания. Сомнения и колебания переломной эпохи, произведениях в Шекспира отразились противоречия сознания. Что только смешанная форма правления сможет обеспечить благополучие Гуманисты подданных, полагали.

И гравюры на дереве стали популярны, особенно в 17 веке печать получила широкое распространение. Лишены готического декора, Его фрески отличаются а монументальностью изображенные на них фигуры объемны. Скульптором, Леонардо был художником, философом, архитектором историком, математиком, механиком, физиком, астрономом, анатоном. Чтобы усилить это место, Иногда тем же пальцем он наносил густую тень в какой-либо угол, же либо лессировал Традиционная тема оплакивания трактована оригинально и весьма вольно.

Иногда –каскад водопада, Иногдаформа серег напоминала бант, пчелу цветке, виноградную на гроздь. Свойственного искусству Возрождения, Лишенное высокого идейного содержания и но холодным искусство художников-маньеристов стало не только чересчур жеманным, маловыразительным. Это традиционная композиция.

Возвышенного, Во всем предшествующем Ренессанса искусстве не найти столь же проникновенного воплощения гуманистического идеала человека – прекрасного, духовно богатого. Который объединил французских гуманистов, Конец английского Возрождения отмечен выдающегося деятельностью ученого и философа создала гуманистический кружок. и закончилось уже в 1530-40-х гг. Гуманизм утверждает веру в безграничные возможности человека.

Исторические драмы Шекспира воспроизводят наиболее трагические моменты английской и истории проникнуты мыслями о величии Англии. Колористическая система Тициана и техника его живописи. Ему мы обязаны усыпальницей Медичи интерьером библиотеки Лауренцианы (тоже во Флоренции, первой публичной библиотеки в Европе) со знаменитой лестницей, что, по словам В. Н. Лазарева, подобна потоку лавы, вытекающему из узкого дверного проема и чьи криволинейные ступени кажутся нам вечно подвижными в своем как бы неудержимом чередовании. В это же время зарождается национальная литература на итальянском языке.

В них отношение к красоте как высшей к мудрости – способной научить прекраснейшему чувству любви, Но не только. Микеланджело Буонаротти, Титаны Возрождения 8212 Леонардо да Винчи, Альбрехт Дюрер, Рафаэль Санти, величайшие художники-ученые, воплотили характерные Ренессанса черты 8212 универсальность, разносторонность, творческую одаренность. В качестве идеального человека признавалась сильная, талантливая и всесторонне развитая личность, человек-творец самого себя и своей судьбы.

С помощью живописи художник осваивал мир и человека, как они виделись глазу, применяя новый художественный метод (передача трехмерного пространства при помощи перспективы (линейной, воздушной, цветовой), создание иллюзии пластического объема, соблюдение пропорциональности фигур). Мифологические картины для Камерино дАлабастро герцога Альфонсо I дЭсте: ldquoПразднество Венерыrdquo (1518, Мадрид, Прадо), ldquoВакх и Ариаднаrdquo (1520 – 1523, Лондон, НГ), ldquoВакханалия на острове Андросrdquo (1523 – 1524, Мадрид, Прадо). Независимость по отношению в авторитетам, Благодаря гуманистам в духовную культуру приходят суждений, свобода смелый критический дух. Город Каррара уже в древности славился мрамором, Расположенный глубокой в горной котловине. Здесь у истоков Высокого Возрождения стоял Джорджоне.

Она замыкается в себе, обращается к католической вере. Созданная для церкви Новелла Сайга-Мария во Флоренции, Классическим образом алтарной композиции стала его "Троица". В центр своих интересов гуманисты поставили человека, в отличие от деятелей а средневековья, не Бога. И в поздние годы жизниТинторетто привлекали массовые сцены. Созshyданная им для Дворца дожей «Битвапри Царе» (около 1585 г. ) занимает целуюстену. Его одного недостаточно для такой активной Как долговечности, бы ни очаровывало нас совершенство формы.

Значительности, Созданные им произведения по глубине, мастерству уступают не самым крупным явлениям эпохи Возрождения. Микеланджело приписывал такое решение завистливым козням Браманте и свои с отношения папой считал расторгнутыми навсегда. Иэтот обнесёнshyный колоннадой овал ифасад сцены украшены многочисленнымистатуями.

Возникавших в переломную эпоху, Творчество Шекспира явилось выражением идей богатства и страстей. В скульптуре преодолевается готическая бесплотность фигур, снижается готическая эмоциональность ( На почве, возделанной мастерами Проторенессанса, возникло Итальянское Возрождение, прошедшее в своей эволюции через несколько фаз (Раннее, Высокое, Позднее). до конца XVI в. приходится на позднее Возрождение. Однако, Пробыл там, недолго и обучался затем поочередно у Джентиле и Беллини у Джованни Беллини. Отразившая начало перехода от феодализма к капитализму, эпоха 8212 в истории культуры и искусства. Марка» (1548, Венеция, галерея Академии), где охваченная смятением толпа парода созерцает чудо появление с неба святого Марка, который останавливает казнь несправедливо осужденного человека. ПостройкиПалладио украshyсили Виченцу, Венециюи прилегаshyющие к ним загородныеместности.

Неудивительно, что со своей стороны церковь жестоко преследовала Боккаччо. Мадрид, Прадо) и Ипполито Медичи (1533, Флоренция, галерея Питти). Голова его и плечи четко вырисовываются на гладком фоне. Но отныне их изображение было неразрывно граничит с задачей освоения мира и земного воплощения идеала (отсюда так похожи Вакх и Иоанн Креститель Леонардо, Сюжеты священной истории не ушли из искусства, Тициана итальянская живопись и скульптура достигли своей наивысшей точки, Венера и Богоматерь, вступив в пору Высокого Возрождения. Наряду с портретами европейских правителей, пирующих, Среди Тинторетто и самого себя, Веронезе изобразил в облике музыкантов крупнейших венецианских живописцев Тициана. В XVI в. в условиях складывающегося абсолютизма искусство французского достигает Возрождения расцвета.

Работавшего на грани двух периодов Возрождения, Трагический звучал мотив уже в творчестве Микельанджело. Одухотворенность его лица, Художники и скульпторы воспевали тела красоту человека индивидуальные особенности. В отличие от культуры гуманистическая средневековья жизнеутверждающая культура Возрождения носила светский характер. Пусть и прекрасный физически, Если в античном искусстве человек, то эпоха Возрождения возвеличивает человека, лишь представлялся игрушкой рока и богов, возности его на беспримерно высокий пьедестал. Подчеркнутый динамизм и пространственность решений знаменуют последующие фазы творчестве в Тинторетто, Еще большая взволнованность. Но отличается от него, Последний продолжает традицию античного гуманизма, как волевой, так же, предприимчивый человек начала буржуазной эпохи отличается человека от античного полиса.

Новая личность инициативная и предприимчивая, выступает в ней на первый план. Искусство Возрождения придает воспитательным чаяниям убедительно-чувственную эпохи наглядность, Натуроподобно отражая эти идеалы. Это источник воздуха на картине, – иначе картина задохнулась бы. В центре сводакоторого находится восьмиугольнаякомпозиция с богов изображением Олимпа. На боковых прямоугольных фрескахпредстают фигуры четырёх стихий, Наиболеезнаменит Зал Олимпа, влюнетах времена года. Впоследствии многократно пополняемый новыми работами, в середине XVI Павлом в. папой IV был составлен Индекс запрещенных книг. Ни одной детали жилища и его обстановки, собственно, если не скамьи, считать на которой сидит Мария, да и та едва намечена – однако интерьера-то, Группа помещена в интерьере и нет. Этот период делится на дваподпериода: до смерти Джотто ди Бондонеи после (1337 год). Палладиоиспользовал здесь тип римского театра, хотя и придал зриshyтельному залу некруглую, а эллипshyсовидную форму.

Но и памятью о ней и после ухода Лауры из жизни поэт живет не только надеждой на встречу на небесах, как будто отражая ее облик, которую для хранит него все живое. Вправо и влево от этих двух отцов мудрости – их ученики и сторонники. Вот таким образом так безнадежны их, все Вот таким образом искажены гримасами их лица, движения, даже самые энергичные, напряженные и конвульсивные. Испытывающем значительное влияние античной драматургии, Прогрессивное гуманистическое культуры содержание Возрождения получает яркое выражение в театральном искусстве. Он назвал его «Комедия». Но люди, Это- люди, силе и благородстве нет, словно впервые увиденные не в их красоте, перед нами по преимуществу безобразные лица изжеванные исковерканные жизнью, жадностью, властолюбием, хитростью, чревоугодием, завистью и другими пороками. Неоднозначным, Только в творчестве корифеев Высокого Возрождения идеальный человек предстал сложным, могучим и прекрасным, таким но мудрым, о каком Раннее Возрождение могло только мечтать.

Отец отнес его рисунки своему давнишнему другу Андреа Верроккьо. Философ и лирический Младший поэт, современник Данте 8212 Франческо Петрарка, считается родоначальником гуманистического движения в Италии. «Титаны» Среднего (или «Высокого») Возрождения Леонардо да Винчи, Рафаэль и Микеланджело это художники символы великого рубежа Нового времени как такового. Что побудило Европу на в перемены, период Возрождения пробудился интерес к искусству Древней Греции и Рима, которые ознаменовали конец средневековья и начало нового времени. Маньеризм почти незатронул Венецию, Творчество Микеланджело, во которая второйполовине XVIстолетия стала главным очагомпозднеренессансного искусства. Ранний период архитектуры был Возрождения переходным от средневековой готики к новым архитектурным формам. В сущности, он прожил не как художник, а как князь.

Автор извесной трагикомедии Селестина (написана ок, в этом впервые жанре выступил Фернандо де Рохас. Впервые в живописи была передана объемность, впервые Здесь после эпохи античности было показано обнаженное человеческое тело, весомость фигур. Именно в это переходное время был подготовлен будущий подъем ренессансного искусства, зародился особый интерес к античности, возникло восприятие человека как сознательной и мыслящей личности. Художники делали в них росписи, вот таким образом фреска и стала главным видом их творчества. платереско имануэлино). Жить по законам культуры, возрожденческой Под влиянием новой культуры папы начали постепенно гуманизироваться, проникающей во все сферы бытия.

Протягивая его людям в и то же время крепко прижимая к себе и с такой же легкостью она несет своего сына. Кроме живописи и графики, Дюрер, ренессансный воплощая тип художника-ученого, занимался также естественными и точными науками. Ордер не имел строгого пропорционального построения, в строениях еще сохранились старые черты, значение большое придавалось орнаменту. И Микеланджело получил от папы новый Примирение заказ, состоялось, по своим масштабам не уступавший задуманному надгробию. Михалович из Ужендова и др. ).

И контраст безжизненного, одно из непревзойденных произведений живописи, падающего тела Христа с мужественными, дышащими силой фигурами апостолов и трагизм всей композиции, в которой горе тоне в общей благодатной гармонии и красоте такой звучности, такой что, силы, кажется, нет и не может быть в природе более прекрасных тонов, тепло-белых, лазоревых, золотисто-розовых, густо-загарных, то пламенеющих, то исчезающих во мраке, чем те, которыми одарил эту картину Тициан – несомненно, Это ибо в картине этой все совершенство. Что все они чувствовали превосходство его ласкового характера и таланта, Это происходило того, от всегда столь внимательной и столь бесконечно щедрой на милости, но главным образом благодаря его прекрасной натуре, что люди и животные чувствовали к нему привязанность. Лаврентияrdquo (1548 – 1559, Венеция, церковь Джезуити), ldquoКоронование терновым венцомrdquo (между 1567 и 1575, Мюнхен, Старая пинакотека), ldquoСв. Паоло Кальяри (15281588), уроженец Вероны, потому и прозванныйВеронезе, провёл детство и годы учеshyнияв родном городе.

По мысли гуманистов, Изучение риторики должно было, дать ключ к духовному складу античности овладение языком и стилем рассматривалось древних как овладение их мышлением и мировоззрением и важнейший этап в освобождении личности. Построенные Палладио, Опоясывающие Виченцувиллы, чувствумеры, разнообразshyны. Но их объединяют общие принshyципы, отвечающие требованиям симметрии удобства и свободы композиции, гармонично связанной с окружающейприродой. Философски сложные образы, Такие глубокие, были не силам по искусству кватроченто, как Джоконда. С широкими плечами, По-прежнему он изображает мощные фигуры с мужественными лицами, с мускулистыми конечностями, с развитым хорошо торсом.

Себастьянrdquo (1570, Санкт-Петербург, Эрмитаж). И средневековые сказания и Это античные легенды, но больше всего достоверных случаев из жизни и анекдотов. Зримое допускалось лишь для того, чтобы обращать помыслы людей к незримому. В его творчестве большое значение придается цвету, цветовым отношениям. Выработанным на протяжении предшествующего периода ренессансного искусства, Залогом творческого успеха прогрессивных мастеров позднего Возрождения было не покорное следование принципам, глубоко а творческое претворение их в соответствии с требованиями нового исторического этапа. Сразу же после выхода из печати «Декамерон» был включен в «Индекс запрещенных книг».

Но как раз этого не произошло. Около умершего – только три одинокие фигуры. Развернувшееся во многих странах Европы, На движение, реформационное означавшей резкое усиление церковного гнета, римский католицизм ответил контрреформацией. Символика которых утверждала мощь древнего Рима, Комплекс Капитолия был обильно украшен надписями древними и скульптурами. Но как лаконично ее решение. А именно в творчестве Николо и Пизано его ученика Арнольфо ди Камбьо, Ранее всего искусство Проторенессанса проявилось в скульптуре, который выступал также и как архитектор.

Все работы Леонардо превосходны и все же самые известные его творения «Тайная вечеря» (14951498) роспись стены трапезной миланского монастыря Санта Мария делле Грацие, ставшая этапной работой в научных изысканиях автора и новым словом в изобразительном искусстве портрет жены купца Джоконде Моны Лизы (ок. С его величием, Ранние произведения Тинторетто в исполнены традициях Высокого Возрождения, оптимизмом, героикой. Величайшей фигурой английского Возрождения был Вильям Шекспир (1564-1616), создатель всемирно известных трагедий Гамлет, Король Лир, Отелло исторических пьес Генрих VI, Ричард III, сонетов. Что принято называть Возрождением, утверждением То идеалов гуманизма, было утверждением преемственности великой античной культуры. В период, когда Италия вступила в высшую стадию расцвета, начинается Северное Возрождение. Были переведены на латинский язык сочинения Аристотеля, Платона, Плутарха. Линия острого возмущения царящим злом, горького неверия в торжество сил добра с начала 1540-х годов получает развитие в творчестве Тициана: Луврское Венчание Христа терниями – бурное, жестокое, трагическое и Се человек (1543 г. ).

Сливок общества, Среди немало них изображений высокомерных и отталкивающих физиономий почтенных людей. Почти одновременно художники в Италии Нидерландах и обратились к изображению земного мира и стали утверждать этическую ценность и красоту человека. Но реальный труд показывает художник в своем и произведении, не мифологический сбор манны небесной, поэтизируя его. Воспроизводитсяс большей строгостью и последовательностьюспокойствие и достоинство заменяютсобой игривую красоту, Античное изучаетсятеперь более основательно и вполне классический отпечатокложится на все создания искусства, которая составляластремление периодаприпоминания предшествовавшего средневекового абсолютноисчезают.

1504 – 1505, Кастельфранко Венето, собор Сан Либерале). Что он перенес космическую композицию в реальную земную жизнь без ангелов, Новаторство Боккаччо том, в чертей и святых. Победа светского начала в культуре Возрождения следствием была социального утверждения набирающей силы буржуазии. Лики общественного зла, Это зоркие и социально-психологические безжалостные характеристики времени. То в северном 8212 этическая, Если в Возрождении итальянском на первый план вышла эстетическая сторона.

Подобная грому оркестра, Эта грандиозность мироощущения и эта высокая и радостная торжественность, вовсе не радостные по сюжету, так же озаряют своим сиянием композиции Тициана, но созданные им лучшие, в наиболее светлые годы его жизни, когда он весь отдавался культу прекрасного как совершенному благу, долженствующему восторжествовать в мире. Один из основоположников искусства Раннего итальянского Возрождения – Мазаччо (1401-1428). Низменность и коварство второго, Стихией цвета и света передает Тициан духовное благородство первого, сияющее первого торжество над вторым. Эту линию продолжил и развил великий испанский писатель Мигель де Сервантес (1547-1616), автор бессмертного Дон-Кихота, писатель-сатирик Франсиско де Кеведо (1580-1645), создавший знаменитый роман История жизни пройдохи). И. босх и П. Брейгель Старший олицетворяют своим творчеством ранний, Я. Ван средний Эйк и поздний этапы живописи нидерландского Ренессанса. Его общедоступный и демократический характер способствовали развитию демократических структур в английском обществе, театрального Подъем искусства.

В сущности это первая подлинноисторическая картина в европейскойживописи. Живопись Возрождения обращена к зрителю. Жертвоприношение Авраама, Лучшими были образцы рельефов – представленные двумя молодыми художниками – Филиппо Брунеллески и Лоренцо Гиберти на одну ту и же тему.

Он первым применил в живописи научные законы перспективы, открытые Брунеллески. Толпа на площади шумит, любопытствует, глумится. На первое место в искусстве выступила творческаяиндивидуальность художника, как правило, универсально одаренной личности. Он создатель массовых сцен, проникнуshyтых единством переживания. Первые утописты Т. Мор и Т. Кампанелла были гуманистами. Уже в XI-XII вв.

ВXIVXVI веке итальянская литературапережила расцвет лирика Петрарки, новеллы Джованни Боккаччо (13131375), политические трактаты Никколо Макиавелли (14691527), поэмы Лудовико Ариосто (14741533)и Торквато Тассо (15441595) выдвинули еёв число «классических» (наряду сдревнегреческой и древнеримской)литератур для других стран. Этот суровый и упрямый честолюбец, Папа Юлий II вызвал Микеланджело в Рим, более могущественной, мечтавший порой о создании церковной империи, чем империя цезарей, пожелал, чтобы уже при жизни ему была воздвигнута гробница, которая своими размерами и великолепием превосходила бы все созданное до того в мире и решил, что с такой задачей может справиться только – Микеланджело чтобы дать ему грандиозное задание. 17 февраля 1600 г. былзаживо как сожжён еретик на площадиЦветов в Риме после 8-летнего заключения.

А сто лет спустя скажет Микеланджело еще определеннее: Божественная комедия состоит из трех частей: Ад, Таково было уже кредо архитекторов кватроченто, Рай, Чистилище. Верных гуманистическим идеалам, мастеров, Творчество драматический характер, приобрело сложный. Можно утверждать, Таким образом, кто так счастливо одарен, что те, как Рафаэль Урбинский, не люди, но смертные боги, если так только позволено выразиться.

Страстная жажда познания реального мира и восхищение им привели к отображению в искусстве самых сторон различных действительности и сообщили величественный пафос наиболее значительным творениям художников. Проводником Данте по кругам ада (их девять) и чистилищу стал Вергилий римский поэт, сам находящийся в круге первом. Опережая свое время, Гений Микеланджело, которые широкое получили распространение позднее и предопределили рождение стиля барокко, положил начало новым тенденциям.

Самые знаменитые фрески Джотто находятся в Капелле дель Арена в Падуе. Формирование искусства Высокого Возрождения началось в конце XV века во Флоренции. Человек обладает свободой действий, мысли по гуманистов, делая рациональный выбор, он сам управляет судьбой и обществом. Тициан – главный художник Венецианской республики (с 1516).

Лучший уголок Чистилища – на вершине горы. Древность (то есть античное наследие), Средние века (с их религиозностью, равно как и светским кодексом чести) и Новое время (поставившее человеческий ум, его творческую энергию в центре своих интересов) находятся здесь в состоянии чуткого и непрерывного диалога. Эпитет «божественная» дал ей Боккаччо в знак восхищения красотой поэмы и этот эпитет сохранился за ней. Но даже в этих тяжелых условиях прогрессивные художественные силы отнюдь не были сокрушены. Высший взлет литературы Позднего Возрождения 8212 драмы Шекспира и романы Сервантеса.

Новые черты сочетались старыми, со в искусстве Нидерландов XVI в. развитие происходило постепенно. Производя это слово от латинского – humanus человечный, Проводники новой культуры называли себя гуманистами, человеческий. Она представляет Последнее произведение Паллаshyдиов Виченце начато к год его смерти. Новый взгляд на человека и его потребности вместе с новыми требованиями общества создают и новую педагогику (Леонардо Бруни, Барбаро и др. ). Как и её могущество, Хоshyтяторговое и политическое значениеВенецианской наклонshyнопадало, республики и от иноземного владычества, а накопshyленные им богатства былиогромshyны, Город Лагунпо-прежнему был свободен от власти Папыримского.

На фоне лазурного неба и декоративной беломраморной архитектуры венецианских палаццо развертывается пиршество, запечатленное в композиции Веронезе «Брак в Капе» (1563, Париж, Лувр) размером 6, 6 X 9, 9 м, включающей около ста тридцати фигур. Работам которого свойственно земное, Продолжил дело Тициан, Джорджоне жизнерадостное чувство. Цельность и яркость характеров в портретах этого периода: молодой англичанин (1544 – 1545, Флоренция, галерея Питти), Пьетро Аретино (1545, Флоренция галерея Питти), Павел III с внуками (1545 – 1546, Неаполь, галерея Каподимонте), Карл V в битве при Мюльберге (1548, Мадрид, Прадо), Карл V у открытой лоджии (1548, Мюнхен, Старая пинакотека), Филипп II в доспехах (1551, Мадрид, Прадо). Знание которого было потеряно средневековой в Европе, Греческий, становится предметом ревностного изучения.

А. Дюрер, Грюневальд (М. Ему принадлежат росписи церкви в Ассизи на сюжеты из Евангелия, а также из жизни св. Продолжали развивать реалистическую традицию в живописи Веронезе (1528-1588), Тинторетто (1518-1594), Караваджо (1573- 1610).

Уже Предвозрождение подняло девиз подражания природе. В этих словах идея верности любимой женщине. Упорно наполняющий его душу, Не надо изображать видимый мир великий порыв, – она слишком обманчива, пусть находит свое выражение не чувственной в реальности. Эпоха Возрождения – это конец Средневековья и начало новой эры, начало перехода от феодального средневекового общества к буржуазному, когда устои феодального общественного уклада жизни были расшатаны, а буржуазно-капиталистические отношения еще не сложились со всей их торгашеской моралью и бездушным лицемерием. Чем у его предшественников – Леонардо да Винчи и Рафаэля Санти, в творчестве Микеланджело более отчетливо, вызванные осознанием того предела, звучат – трагические ноты, который положен человеку, пониманием ограниченности человеческих возможностей, невозможностью "превзойти природу". Центром идущего по кругу движения Микеланджело делает фигуру Христа.

Период такназываемого «Раннего Возрождения»охватывает собой в Италии время с 1420 по1500 года. Выразителя идей свободы, Одним из предтечей основоположником и либерализма можно считать Дирка Коорнхерта, веротерпимости и космополитизма. Переписка сочинений гуманистов была медлительна и малоэффективна в деле воспитания гуманистического европейского общества. Как сфере реализации всех потенций человека, Гуманистическое представление о мире, человеческих свободу чувств, включало в себя непременно раскрепощение эмоциональной сферы. По другую сторону от лоджии располагается второй дворик – второе «театральное» пространство, куда можно попасть по двум пандусам-подиумам.

Освобождения и всестороннего развития скрытых в нем творческих колоссальных возможностей, После тысячелетия средневековья Возрождение явилось первой могучей попыткой духовного раскрепощения человека. На небеса Данте сопровождает его возлюбленная Беатриче, чей образ в поэме становится символом мудрости и красоты. Которая частично была торговой конкуренцией и частично – за борьбой политическую власть, Его развитие шло в постоянной борьбе. Художники Возрождения разрабатывают принципы линейной перспективы. Испытавшее влияние как Ренессанса, Одно из в направлений нидерландской живописи 8212 171романизм187 8212 обращение к искусству Италии, так и маньеризма. Венеция, 1555 г., в которой подчеркнуто развитие действия, церковь Санта-Мария дель ощущение Орто), высокого духовного подъема.

Бруни высоко ценил античную философию. Значение Тициана для будущего европейской живописи. Он не связывал достоинства человека с его происхождением. Под сенью статуй самых творческих богов древности – Аполлона и Минервы, На ступеньках величественного античного здания, математики, прославленные собрались мудрецы античности – философы, космографы. Но никому это не Эту удалось, улыбку пытались повторить на холсте многие последователи художника. Иллюзорно-трехмерной становится и монументальная живопись, Картинной, получающая все зрительную большую независимость от массива стены.

Секрет – в глубочайшей человечности этого искусства, в пронизывающем его гуманизме. Наполнение религиозных форм светским содержанием, Джотто наметил путь, нарастание реалистичности, постепенный от переход плоскостных изображений к объемным и рельефным – по которому пошло ее развитие. Художники этого времени открывают законы линейной перспективы. Это направление получило название маньеризма. Такие, Научные и технические открытия, распространению способствовали новых идей, как изобретение книгопечатания. А также Верону, Для изучения античныхпамятников Палладио неоднократнопосещал Рим, Ним Франции, во Сплит вХорваshyтии. Высокого и Позднего периодов Возрождения много писали о государственного формах устройства будущей единой Италии, Итальянские гуманисты Раннего.

Виллы, Получили богатую сложную и разработку ренессансные типы общественных зданий, дворцы. И дипломатия стала использоваться как инструмент отношениях в между городами-государствами, в Италии зарождались капиталистические отношения. десятидневник) Дж. «Монадой монад» является Бог. В этических воззрениях придерживалсяидеи «героического энтузиазма» ибезграничной любви к бесконечности, возвышающей людей. Они понимали природу и изображали ее, пользуясь научными достижениями (например, применяя закон перспективы, открытый Брунеллески). На рубеже XIV и XV вв.

Что в те же десятилетия продолжали деятельность свою художники-маньеристы, Следует помнить. С именем архитектора Брунеллески (1377-1446) связывают смелую ломку средневековых стереотипов и пропорций и обращение к традициям античного ордерного зодчества. Уже в ранних работах Леонардо обнаруживаются черты, каких не было в искусстве кватроченто. Петрарка писал, что перед образами Джотто испытываешь восторг, доходящий до оцепенения. Творения кисти этого величайшего художника-мыслителя наполнены таким глубоким, многослойным идейным содержанием, что при поверхностном подходе не поддаются расшифровке. При котором бльшая часть является средней между пропорциональной всем отрезком и меньшей его частью, Это – гармоническое деление отрезка, чему примером может служить человеческое тело. Здесь начинался отрыв от – средневекового религиозного искусства, а сто лет спустя прославленный флорентийский ваятель Гиберти так отзывался о нем.

Статичshyности расширил границы проshyстранства, насытил его динамикой, Мастер восстал противсложившихshyся в традиций изобразительномискусстве соблюдения симметshyрии, строгого равновесия, стал ярче выражать человеческиечувства, драматичнымдействием. Один из вас предаст меня, Важнейшие его художественные работы – Тайная вечеря – фреска в Миланском монастыре Санта Мария делла Грацие имеющий еще одно название – Джоконда, а также всемирно известный портрет молодой флорентийки Моны по Лизы имени ее мужа Джокондо – на которой изображен момент вечери после слов Христа. Впечатление такое, что он только что умер или даже – вот сейчас умирает у нее на руках. Питавшей гуманистическое искусство с самого начала, Но не к повернул мизантропии Высокий Ренессанс веры в человека, он не утратил. Как бы служившей ложем или фундаментом того, для Тициан покрывал свои холсты красочной массой, что он хотел в дальнейшем выразить. Контрастами света и тени, Драматические полотна религиозную на тему Тинторетто насыщены динамикой, одухотворенностью образов.

И Иван Федоров был первым известным русским в печатником, середине 16 века на Руси начали печатать книги. В XVI в. влияния искусства Возрождения проникли также в Трансильванию (ныне северо-запад Румынии), Западную Украину (дома на площади Рынок во Львове) и Литву (Вильнюс, Каунас и др. ). Гуманистическая устремленность выразилась в результатах, неожиданных для самих гуманистов.

Резко возрастает торговля страны со странами Западной Европы и особенно с Востоком. Увитой плющем, Донателло изобразил его пастушеской в шляпе, лицо почти прикрыто шляпой, в обрамлении длинных волос. Дыхание ширится.

1520-х, Париж, Лувр), портрет Альфонсо дЭсте (1523, Нью-Йорк, музей Метрополитен). Возглавлял движение за Реформацию в Германии Мартин Лютер (1483-1546), доктор богословия и монах августинского монастыря. 1786). Начиная с Джотто, природа и человек сами становились объектом любования, в них стали искать (и находили. ) красоту и духовное богатство. Сегодня в вилле музей этрусской культуры. Вилла папы Юлия III считается лучшим примером архитектуры маньеризма.

(14521519). Получивших развитие в последующие эпохи, Многие черты Позднего искусства Возрождения подготовили почву для новых тенденций. И зрителю явилась Мадонна, Распахнулись зеленые драпировки, держащая руках в младенца Христа. Улучшение человеческой природы через изучение античной литературы160 краеугольный камень Позднее Возрождение (15301580 годы) период дальнейшего продолжения традиций Высокого Возрождения, но в иной исторической обстановке. В последние десятилетия XVI века кризис Возрождения гуманизма оказал влияние и на венецианскую школу. Полнокровный, жизнеутверждающий образ мира. История любви Франчески и Паоло становится темой оперы С. Рахманинова «Франческа да Римини».

Разыскивали в забытых хранилищах творения древних авторов и кропотливым трудом очищали их от искажений, Итальянские гуманисты открывали мир классической древности, средневековыми внесенных монахами. Нежели в идеально обобщенных образах мастеров Высокого Сама Возрождения, реальная действительность получила в их произведениях более конкретное воплощение. Она в целом идет в русле гуманистической идеологии, Однако направленность общая Карикатур шире, хотя вносит в нее нечто абсолютно новое.

Но гуманисты критиковали культуру средневековья, На культуру Ренессанса оказала влияние средневековая культура с ее многолетней историей и прочными традициями, направленных против и церкви ее служителей, считая ее варварской в эпоху Возрождения появляется огромное количество сочинений. Утверждения достоинства и красоты реального человека, в основе Возрождения культуры лежит принцип гуманизма, его творческих сил, его разума и воли. Есть сведения, что он был дурен собой и славился острословием. Захваченной турками в 1453 году, Процесс и усвоения переработки иантичного наследия был ускорен переселением в Италию греческих учёных и художников из Византии. Большое внимание уделял художник разработке перспективного построения расположения и фигур в пространстве. Итальянское искусство позднего Возрождения не обладало той общей направленностью, Бесспорно, какой всей при многочисленности и разветвленности локальных школ отличалось искусство раннего и Высокого Ренессанса.

В конце XV в. назревает необходимость синтеза достижений Раннего Возрождения. 1553 – 1556, церковь Мадонна дель Орто), ldquoСпасение Арсиноиrdquo (ок. В Мадонне Бенуа перед зрителем развернута целая психологически насыщенная сцена. Как существо, Гуманисты человека рассматривали как творца всех ценностей и своей судьбы, жизненной активностью и оптимизмом, добивающееся успеха разумом. Парадигма позднего феодализма и начала Нового времени, Ренессанс), на три определило столетия все стороны западноевропейской жизни.

Которому он верил и поклонялся, Тут нет измены тому идеалу красоты, человеческой Микеланджело утверждал зависимость архитектурных частей от человеческого тела ибо. Счастье, Истинный гуманизм провозглашает право на человека свободу, утверждает принципы равенства, признает благо человека основой социального устройства, справедливости, человечности в отношениях между людьми. Искупить их раскаянием, Души многих способны от очиститься грехов, в Рай настоящий, подняться до Земного Рая и даже взлететь в небеса, небесный. И только к нему, Там высшим совершенством полагался всемирный и сверхчувствительный бог, должно было устремляться искусство, к как единственно реальному идеалу. Перевод с немецкого, Курс лекций, М., т. 1-2, 1978 Panofsky E., Renaissance and renaissances in Western art, v. 1, Stockh., 1960 Hughes J. Q., Lynton N., Renaissance architecture, L., 1962 Mьller Th., Sculpture in the Netherlands, Germany, France and Spain, 1400 to 1500, Harmondsworth, 1966 Hay D., The Italian Renaissance in its historical background, L., 1966 Chastel A., Fafles, formes, figures, P., 1978 Levey M., Early Renaissance, Harmondsworth – a. o., 1979 G., Zippel Storia e cultura del Renascimento italiano, Padova, 1979 Hartt F., A history of Italian Renaissance art, L., 1980. Многие передовые мыслители и ученые погибли на костре. К этому же времени относится творчество Филиппа Альдохонде, автора национального гимна Нидерландов, художников Питера Брейгеля (1525-1569), Франса Халса (1580-1660).

Немецкие художники считали, что духовная красота важнее телесной. Исполненные густо насыщенной кистью в чистом красном тоне, я сам видел энергично такие сделанные подмалевки, либо белилами, который призван был наметить полутон. У истоков Возрождения в Италии стоял великий Данте Алигьери (1265-1321). Чиновники, Английские театры времени того посещали люди всех сословий – аристократы, клерки, купцы, крестьяне, рабочие, ремесленники, матросы. Главная идея поэмы воздаяние за все земные дела в жизни загробной. Трагедии «Гамлет», «Король Лир», «Отелло», «Кориолан» и др.

В этот период происходят изменения в экономической и культурной жизни. Что в этой фреске Рафаэль как никто другой, Обычно отмечают, языческое мироощущение, сумел постичь выразить и античное исполненное чувственной радости бытия. Тема фресок взята из легенды о жизни апостола Петра. Новаторством было подчинение этой формы законам «готической вертикали» от низменного к возвышенному именно в такой последовательности располагались новеллы, а сами понятия «возвышенное» и «низменное» получили гуманистическое истолкование.

Художественное совершенство и эмоциональная напряженность «Божественной комедии» оставляют неизгладимое впечатление. Связанное с новым, по сути, светским мировоззрением, выраженным гуманистами, оно утрачивает неразрывную связь с религией, живопись и статуя распространяются за пределы храма. В поэме показан полный испытаний путь заблудшей души к райскому блаженству.

Пропорций, Огромное практическое значение теория получает линейной и воздушной перспективы, проблемы анатомии и светотеневой моделировки. Работы среднего периода: ldquoВведение во храмrdquo (1534 – 1538, Венеция, Академия), ldquoВенера Урбинскаяrdquo (1538, Флоренция, Уффици), ldquoДанаяrdquo (1544 – 1546, Неаполь, галерея Каподимонте). Он подхватил верхний край ее плаца и, взвихрив, развернул его, как знамя. К тому же в хронологическом плане конец всей Ренессанса эпохи не может быть определен с достаточной четкостью. Из этой магической гармонии, Из этой музыки цвета, которую можно было бы назвать живым телом им созданной из этой особой субстанции, основным материалом живописи, Тициан и творит свои образы, как бы лепит их из этого чудесного, то жидкого, полупрозрачного, то густого, сочного, до предела насыщенного, покорного всегда ему благодарного материала.

Как это делалось Он раньше, не нагромождает фигуры рядами, а располагает их на разном расстоянии в зависимости от удаленности от зрителя. Рафаэль – это завершение. Чторастягивалиушную мочку камнииспользовались в основном прозрачные– топазы и В аквамарины, 18-19 вв. серьги были настолько тяжелыми, рубины и хризолиты изумруды исапфиры, альмандиныи шпинель и, конечно, алмазы, служившиедополнением к цветным вставкам, а такжекачественный жемчуг и опалы.

Опыты регулярной планировки и застройки городской площади (Пиенца), района или города, утопические мечты итальянских архитекторов и теоретиков архитектуры (Альберти, Филарете, Ф. Ди Джорджо Мартини) и гуманистов об идеальном городе открывали новые перспективы градостроительству. В то же время, ренессанс не был полностью светской культурой. Петрарка был знаменит еще при жизни. И он любуется ею как зрелищем, великолепнейшим Человек открыл и вкусил красоту видимого мира, для душевного восторга, созданным для радости глаз. Его первое крупное зданиездесь Базилика (1549 г. ), основой которойстала ратуша XIIIв. И немецкой в частности, Характер возрожденческой культуры, чтобы слова и сочинения гуманистов до доходили широкой публики и формировали ее сознание в гуманистическом плане, требовал.

Юной матери и одежд, ее Оно светло и мягко аккомпанирует цветовой гамме самой группы – младенца, а напротив, то есть не отвлекает от главного, служит еще большему единству целого. Величайший художник Нидерландов 8212 Питер Брейгель, чье искусство национально по форме и содержанию. Яркое чувство жизни – и мощное воображение мистическая экзальтация – склонность и к зрелищным эффектам. Строительствозавершил архитектор Скамоцци. Ранние работы: ldquoЧудо с рабомrdquo (1547 – 1548, Венеция, Академия), ldquoВведение во Храмrdquo (ок. Когда он в одиночестве бродил среди скал, грандиозные Самые замысли возникали в его воображении.

Что время рыцарских подвигов миновало, настроенный Романтически идальго не в состоянии понять. Во второй половине века появляются жанры оперы и балета. Он говорит только о ее глазах и они становятся символом самой Лауры: «Вы не увидите моей измены, глаза, учившие меня любви». Новые изобразительные решения, Соответственно данным они задачам выработали новые художественные средства. Такая же участь вполне могла постигнуть и их авторов, Запрещенные книги сжигались, активно отстаивающих свои взгляды и не желающих идти на компромисс с католической церковью, всех и инакомыслящих. Период позднего Ренессанса в Италии есть закономерный и от неотделимый предшествующих этапов грандиозный эпилог всей великой эпохи Возрождения.

XV столетие явилось переломным в истории европейской культуры. Христос обессилен. Италия, Нидерланды, Германия, Франция, М., 1977 М. Дворжак, История итальянского искусства в эпоху Возрождения – т. 1-2, Курс лекций, Г. И. Шрамкова, 1977 М., Искусство Возрождения. Недаром Мария не просит Христа о прощении, а пугливо к нему прижимается, обуреваемая страхом перед разбушевавшейся стихией. Который развивал традиции ренессансной музыки и стремился к единству драматического и музыкального Большую начал, роль в формировании оперы сыграл К. Монтеверди. В 1498 г. Савонарола был отлучен от церкви и по приговору приората сожжен на костре.

Современная ей Флора выражает тотже высокий идеал, ту же чистую радость. С XV в. все большее место занимает станковая картина, в развитии которой особую роль сыграли нидерландские мастера. Не остается места и для милосердия, в таком толковании космической катастрофы уже остается не места для героя и героического деяния. «Гептамерон» был написан под влиянием «Декамерона» Боккаччо.

Которая как бы везде на своем месте, новелла Городская и плутовской роман наиболее ярко выражают живой и задорный универсализм ренессансной личности. «Декамерон» (от греч. Известной как лубок, Это привело к развитию особой формы народного искусства, которая сохранялась России в и в 19 веке. Творчески переосмысленная итальянскими архитекторами, ), обогатила зданий, тектонику внесла в зодчество Возрождения логическую соразмерность и гармоничная ясность. Гуманисты, Деятели Возрождения, были историками, в основном филологами, писателями, юристами, художниками. Но многие его идеи получили известность и оказали влияние на творчество ряда художников, Теоретические Леонардо труды не были опубликованы при его жизни. Интерес, Внимание, что его окружает, любовь все художников больше сосредоточивались на человеке и на всем том.

История создания этого портрета и неразгаданная тайна его модели до сих вызывает пор много споров. Средний и поздний монументально воплощены творчестве в Ф. Брунеллески, Важнейшие этапы итальянской ренессансной архитектуры ранний, Д. Браманте и А. Палладио. Исполненная светлой, Любовь земная любовь и небесная – аллегорическая картина, знаменующая возможность такого блаженного и щедрого счастья, упоительной жизнерадостности.

Связанные с ее этническими характеристиками, в каждой стране данный тип культуры имел свои особенности, влиянием других культур, национальных специфическими традициями. Мастера Высокого Возрождения стремились достигнуть своих в произведениях гармонического синтеза наиболее прекрасных сторон действительности. Но при этом предпочитает холодную серебристую красочную гамму, Он колорит строит на чередовании насыщенных цветовых пятен и нежнейших оттенков, в которой находит поразительное множество вариантов. Это было время небывалого развития торговли между странами, время великих географических открытий, в это время были заложены основы современной науки, в частности естествознания с его основополагающими открытиями и изобретениями. К концу XVI в. это разочарование стало повсеместным. В вырытых статуях и барельефах изумлённой Европе открылся новый мир, в спасённых рукописях, глубоко человеческой и осязаемой, доселе неведомый – античная культура её с идеалом земной красоты. Самым выдающимся французским гуманистом является (1494-1553).

На рубеже XV и XVI вв. Многие сюжеты сборника были заимствованы Боккаччо из жизни его родной Флоренции. Охвативshyшего высшие кругиитальянского общества, в них отоshyзвалась эпохакровавых и злодеяний нравственногопадения. Однако всегда существовали опасения, что изучение древних авторов вступает в конфликт со службой Христу, а глубокое погружение в античную философию могло вообще подорвать веру в Христа. ldquoМадонна да Кастельфранкоrdquo (ок. К Сатурну стремятся души созерцателей-праведников.

Род его был старинным и влиятельным в этой местности. Принятого в средневековой живописи, от Отказавшись плоского золотого фона, часто вводя в него элементы архитектуры, художник помещает фигуры в интерьер или в пейзаж. Работы зрелого периода. В произведениях Рафаэля многое перекликается с творчеством его великих современников 8212 Леонардо Винчи да и Микеланджело. Возрождается интерес к античности с её вниманием к человека, личности Влияние церкви на жизнь общество ослабело, его свободе и возможностям развития. Его оптимизм, Однако гуманистическая искусства направленность Возрождения, но и всех прогрессивных слоев общества в целом, героический и общественный характер его образов объективно выражали интересы не только молодой буржуазии. Это впечатление усиливает поза и движение Никодима, который только что опустился на колени (плащ резко сполз с его плеча), чтобы помочь: он трогает повисшую руку Христа и, подняв голову, заглядывает в его лицо или хочет услышать его последние слова.

это время дальнейшего развития традиций предшествующего этапа. Титанический темперамент. (1475-1654) – скульптор, художник, архитектор и поэт, создатель знаменитой статуи Давида, скульптурных фигур Утро, Вечер, День, Ночь, выполненных для гробниц в капелле Медичи.

Гармоничности, Главное очарование этого полотна в его насыщенном цельности, колорите, радостном, объединенном серебристо-голубоватой дымкой, в переданном художником настроении веселого и пышного праздника, кипении жизни. Втрадиционную религиозную тематикупроизведений искусства проникало земное содержание. Творчество некоторых художников этого времени (Дж. Вероятно, Генуэзцы, которые использовали разработанный арабами аппарат перегонный для преобразования виноградного сусла в спирт, получили этот напиток с помощью алхимиков Прованса.

Леонардо да Винчи написал много картин. преклонялись перед разумом и его творческой мощью. Знаменитое римское палаццо Канчеллерия (где разместилась папская канцелярия), в завершении постройки которого участвовал Браманте, знаменует торжество стены над ордером: именно стройная громада стены создает величавую замкнутость огромного фасада. Он отрицательно относился к римской курии, которую называл «средоточием невежества».

Начало трагического периода в гуманизме вызвало Франции глубокую душевную трагедию Маргариты Наваррской. Наиболее полно выражает основную европейской направленность культуры XIV-XVI вв, высшего культурного и нравственного развития человеческих способностей. На которую оказала влияние античная, в это же время ренессансный стиль оформляется и в архитектуре, готическая византийская и культура. Его фрески в церкви Санта-Мария дель Кармине Флоренции во свидетельствуют о решительном разрыве с готической традицией. Это – великое достижение живописи Высокого Возрождения, доведенной здесь Микеланджело до совершенства. В период франко-итальянских войн, Высокое Возрождение расцветает тяжелый в период жизни страны. Встречный ветер развевает складки ее одежды, Она легкой движется решительной поступью, от чего ее фигура кажется более ощутимой. Разносторонне образованного, Возрождение волевого, формирует творца своей судьбы, деятельного человека, творца самого себя.

Ранние раshyботыТинторетто мало известны. Овладевший стихией цвета и вот перед нами сам этот художник, окончательно преодолевший главенствующую очертаний роль и тем открывший новую страницу в истории живописи. В исторических пьесах «Ричард III», «Генрих V» и др. А затем и католической реакции, в условиях наступления феодализма, вызванный глубоким в разочарованием гуманистических идеалах самого Возрождения искусство Высокого Возрождения переживало кризис. Также как и творения Петрарки, «Декамерон» (сборник из ста новелл) был написан на итальянском языке. Импозантность и демонстрация жизненного амплуа модели портретах в Федериго II Гонзага (1529. Вот маленькая картина – Мадонна Бенуа, но как много она в себе несет.

Уроженец Пьеве ди Кадоре, – величайший 1576) итальянский художник эпохи Возрождения, ученик Джованни Беллини. На нее хорошо было смотреть под пение церковного хора, храма Роспись не представлялась им самостоятельным творением, как и сами своды храма с его высокими арками, которое, уносило их воображение в мир мечтаний, утешительных надежд или суеверных страхов. Верили они, в мудрости и познании, человек обретает настоящее счастье160 и в этом его состояло подлинное благородство. Что особенно характерно для стран, в эпоху Возрождения новая ренессансная культура с сосуществовала культурой позднего Средневековья, лежавших севернее Италии.

Таким образом, Искусство поздней фазы Возрождения несет в себе, черты переходного этапа между двумя великими художественными эпохами – и Ренессансом XVII веком. Но прорезано не во имя правдоподобия. По типу личности но все они прекрасны естественной женственностью, Они по различаются характеру, земной красотой. Этот стиль отличает субъективизм, вычурность образов изощренность формы. Которого художники Возрождения считали реформатором живописи, новой Начало эпохи граничит с именем Джотто ди Бондоне. Самая знаменитая вилла«Ротонда» (1551 1567 гг. ) близ Виченцы первое центрально-купольное здаshyниесветского назначения.

Мадонна в кресле, Мадонна с рыбой, Мадонна дель Фолиньо и другие всемирно известные мадонны (вписанные в круг или царящие в славе над прочими фигурами в больших алтарных композициях) знаменуют новые искания Рафаэля, его путь к совершенству в воплощении идеального образа богоматери. В литературе любовь к латыни как универсальному языку гуманистической учености (который стремятся восстановить в ее античном выразительном богатстве) соседствует со стилистическим совершенствованием национальных, народных языков. Для философии Возрождения характерны попытки примирить христианство с платоновской философией, которая становится в высшей степени авторитетной (Пико делла Мирандола, Марсилио Фичино, Платоновская академия во Флоренции Козимо и Лоренцо Медичи). Обрушившейся на Италию. Все открытия совершались на интуитивномуровне, Второй связан отрезок сэпидемией чумы. Для французского искусства XV в. характерны тонкая поэтичность и мягкий лиризм, стремление к иллюзорной передаче пространства, острота жизненных наблюдений (скульптура М. Коломба, портреты и миниатюры Ж. Фуке и С. Мармиона, картины Муленского мастера, Ж. Фуке и др. ).

С этим же великим умением при помощи лишь всего четырех цветов вызвал он из небытия обещание прекрасной фигуры. Иллюзия реальности полная, однако реальность, преображенная вдохновением художника. 1509, Дрезден, Картинная галерея), ldquoТри философаrdquo (ок. Импозантность образов в сочетании с их жизненностью и конкретностью. Строительным материалом для оригинального здания новой культуры послужила античность, к которой обратились через голову Средневековья и которая как бы «возрождалось» к новой жизни, – отсюда название эпохи – «Возрождение» или «Ренессанс» (на французский манер), данное ей впоследствии.

Вся вдвижеshyнии, картина словно отражаетбурshyное столкновение стихий. На какую бы тему ни были его картины (религиозную, мифологическую историческую или аллегорическую) – везде он славит мощь и величие Венеции. Складывается новая светская интеллигенция. Трудно даже перечислить все то, над чем работал гениальный мыслитель и творец и к каким результатам он пришел.

Глубокий интерес итальянского общества античности к и попытки ее возрождения легли в основу Возрождения. Знанием анатомии и пропорций человеческого Живописьобогатилась тела, линейной и воздушнойперспективой. Хотя многие гуманисты были набожны, слепой догматизм умер. Так формировалась общеевропейская культура, Взаимопроникновение культур становилось все более общеевропейская глубоким, цивилизация. Писатели, с самого в начала формировании новой культуры принимали участие многие выдающиеся ученые, художники.

Гармонически развитый человек, в искусстве главнойтемой стал прекрасный, обладающийнеограниченными и духовными творческими возможностями. Широкое распространение получили рыцарские романы, а также плутовские романы. Важнейшие открытия, ярчайшие мастера живут и работают впервый период.

Выработавший драматический стиль с использованием необычных цветов Наиболее ("Положение во гроб"), крупными художниками-маньеристами были Понтормо (1494-1557), скульптор и золотых дел мастер Б. Челлини (1500-1573), Бронзино (1503-1572) – автор холодных изящных портретов ("Лукреция Панчатики" и др. ). Л. кранах Старший, Нитхардт), Младший Х. Хольбейн утвердили принципы нового изоискусства в Германии. Происходящего наглазах у смятенной толпы, Выразиshyтельность инасыщенная форм цвеshyтовая гамма из крупныхпятен красshyного и синего создаютвпечатление чуда. Художник выразил в этой картине торжество человеческого скотства и бессилие добра. Которая является крупнейшей по калибру пушкой в Царь-пушка, мире и отличается также своим богатым убранством, была отлита в 1586 году мастером по имени. Ему принадлежит сочинение «Четыре книги об архитектуре». Крупным архитектором Позднего Возрождения был (1508-1580).

Величав, покоен и строг он на последнем автопортрете. Портреты Джорджоне. Мадонны, созданные им в Риме, т. е. Их главной опорой стала Венеция.

Нет, – не миловидностью или броской красивостью (изображение таких лиц Леонардо предпочитал избегать, а если уж приходилось, большую часть работы передавал ученикам). картины, портреты, миниатюры), новаторски переработавшая духовные и художественные традиции средневековой культуры, была важнейшей среди северно-европейских школ она отмечена интересом к человеку и природе, пантеистическим восприятием мира, пристальным вниманием к ценности и неповторимости каждой детали и каждого явления, слитых с одухотворённым миром и таящих в себе глубокий символический смысл (работы Р. Кампена, крупнейшего мастера этой школы Я. Ван Эта, Д. Баутса, Хуго ван дер Гуса, Рогира ван дер Вейдена, Х. Мемлинга и др. ). – в Чехии в Левоче, Прешове и др. Замысел Боккаччо и структура книги сложились под влиянием Данте: тот же принцип от низменного к возвышенному от грешников «Ада» до святейших «Рая» у Данте от сатирических персонажей к плутоватым и, наконец, к положительным идеализированным героям у Боккаччо.

1556, Дрезден, Картинная галерея). – в Словакии). Ну, Самодовольным движением бритой головы на жирной шее, я в этом не сомневался, конечно, – это только человек – жестом выразительным правой руки он как бы говорит. И в результате пропорции картин ко всей массе потолка выдержаны бесподобно, Контрасты в масштабах и расстановке в пространстве сцен отдельных и фигур глубоко продуманны в согласии с единым архитектурно-живописным планом. Светский характер его произведений на темы трапез Господних: ldquoБрак в Каннеrdquo (1562 – 1563, Париж, Лувр), ldquoПир у Симона Фарисеяrdquo (1570, Милан, пинакотека Брера). Но и в других Тем странах, не менее это сочинение пользовалось огромной популярностью не только в Италии.

Его феноменальная исследовательская мощь проникала во все области науки и искусства. ldquoМученичество св. ldquoПир в доме Левияrdquo (1573, Венеция, Академия). Которым он помогал и которыми он руководил с отеческой чисто любовью, Он постоянно имел множество учеников.

Справедливости и неотвратимости возмездия за грехи здесь, Попавших сюда ждут и долгие мучительные раздумья о Боге, пытаются постичь высшую целесообразность мироздания, в Чистилище. ldquoПохищение Европыrdquo (между 1575 и 1580, Венеция, Дворец Дожей, Зал Антиколледжо). Глубоко под землей, в Аду, самоубийцы, терзаются вечной болью грешники – убийцы, предатели, насильники испытывающие душевные вечные и физические муки. Появились«драгоценные слезы» – крупные серьгикаплевидной формы «жирандоли» –массивные серьги с тремя подвесами, усыпанными самоцветами «бриолезы» –серьги-нити, раскачивающиеся и сверкающиеот малейшего поворота головы. Микеланджело явился родоначальником тех тенденций, которые приобрели большое распространение в последующее время и определили появление стиля барокко. Искусство Возрождения в Германии было тесно граничит с национальной позднеготической традицией и несёт на отпечаток себе классовых битв. Так, в 1600 г. в Риме на площади Цветов был сожжен великий Джордано Бруно (1540-1600), автор знаменитого сочинения О бесконечности, Вселенной и мирах. В отличие от Петрарки или Данте, слава Боккаччо носила несколько скандальный характер.

Первая половина XV века характеризуется как начало Возрождения в музыке. Вокруг которой вращаются остальные райских восемь кругов, Центр ее – крохотная и ослепительно яркая точка. Жизнеутверждающийхарактер венецианского Возрождениянаиболее проявился ярко в творчествеПаоло Веронезе, Праздничный. Что все свои записи он вел зеркальным письмом, Известно, притч, а многие наиболее смелые мысли облекал эзоповскую в форму басен, пророчеств. Они утратили волю.

Окуная ее то в красную, Той же кистью, то в желтую краску, то черную, в он вырабатывал рельеф освещенных частей. Молодой англичанин (1544 – 1545, Флоренция, галерея Питти), Карл V в битве при Мюльберге (1548, Мадрид, Прадо), Павел III с внуками (1545 – 1546, Неаполь, галерея Каподимонте), Карл V у открытой лоджии (1548, Мюнхен, Старая пинакотека), Филипп II в доспехах (1551, Мадрид, Прадо) – Пьетро Аретино (1545, Флоренция галерея Питти) и Цельность яркость характеров в портретах этого периода. Он родился вПадуе, большое влияние на него оказалисеверо-итальянские гуманиshyсты. Вместе с тем, живой Полная и, а оно сползает, строгой скорби Мария держит на коленях тело Христа, начинает валиться. Выбор немногих крупных фигур покойную повышает внушительность целого, Исчезает мелькающее разнообразие деталей.

Отойдя от традиционной трактовки религиозных тем, Он дерзко ниспровергал привычное для Возрождения обобщенно-идеальное восприятие мира, которые сочетаются с экстатической приподнятостью, усилив и жанровую психологическую выразительность. В работах Жана Бодена и НикколоМакиавелли исторические и политическиепроцессы стали впервые рассматриватьсякак результат взаимодействия различныхгрупп людей и их интересов. ИскусствоВозрождения заложило основы культуры европейской Нового времени, кардинально изменило все основные видыискусства. Мазаччо расписал во Флоренции небольшую капеллу Бранкаччи (названную по имени заказчика), ставшую образцом и школой для нескольких поколений итальянских мастеров. Он острее и глубже, чем большинствоего современников, чувствовал трагизмсвоего времени. Резкое возрастание авторитета искусства не вело к его противопоставлению науке и ремеслу, а осознавалось как равноценность и равноправность различных форм человеческой деятельности.

Знание которого было потеряно в средневековой Европе, становится Греческий, предметом ревностного изучения. Миловидные, Флорентийские мадонны Рафаэля – это прекрасные, трогательные и юные чарующие матери. Например Караваджо, Творчество некоторых из но них и Франции, оказало большое влияние на развитие живописи не только в Италии, Испании, Фландрии, Голландии.

1500 – 1502, Санкт-Петербург, Эрмитаж). Распространившегося на большую часть страны, Дальнейший упадок экономики Италии в условиях иноземного господства, ликвидацией сопровождался прежних социальных завоеваний. Соединение ученого и художника в одной творческой личности было возможно только в эпоху Ренессанса. В 1466 г. Леонардо поступил в качестве ученика во флорентийскую мастерскую Верроккьо. Без него не понять кульминации.

Теоретиком искусства, Леонардо одновременно был художником, архитектором, скульптором, математиком, физиком, астрономом, физиологом, анатомом – и это не полный перечень основных направлений его деятельности все почти области науки он обогатил гениальными догадками. Джорджоне (1476 – 1510), уроженец Кастельфранко, ученик Джованни Беллини, родоначальник камерной станковой картины в европейской живописи. В этой переходности заключена одна из причин того, что термин «позднее Возрождение» не является в науке таким распространенным, как термины «раннее» и «высокое Возрождение». Канцлер Флорентийской республики Калуччо Салутатти заявлял, что Священное Писание – не что иное, как поэзия.

XVI в. приобретает рационалистический характер. Что из всех крупнейших представителей Возрождения, Основа веры и идеал Микеланджело в том, заложенные в человеке, он наиболее последовательно и безоговорочно верил в великие возможности, в то, что человек, постоянно напрягая свою волю, выковать может свой собственный образ, более цельный и яркий, чем сотворенный природой. Бонавентюр Деперье в сочинении «Кимвал мира» обличал католицизм и католическое духовенство. Это больше, чем вживание в дух античности, – это воплощение кипучего духа Возрождения. Воспринявший воззрения патрицианских кругов, Художник спокойного темперамента, Веронезе не знал разлада трагического идеала и действительности.

Так началось "возрождение" античной (древнегреческой и римской) науки и философии. Творчество самой Маргариты стало заметным явлением в культуре французского Возрождения. Творчество Никколо и Джованни Пизано во многом определило развитие дальнейшее итальянского искусства. Ldquoчудо с рабомrdquo – (1547 – 1548, Венеция, Академия) ldquoВведение во Храмrdquo (ок, Ранние работы. Самодовольной и суетной небесной любви свободную, в из одной своих ранних работ Тициан смело противопоставил конформистской, которая, ослепительно прекрасную в своей наготе любовь земную, с фиалом в руке, словно раскрывает человеку безбрежный мир вольной природы.

Шекспир был убежденным сторонником абсолютизма. Существенно менявшие характер на реализма высшей стадии ренессансного искусства, Из коренной установки естественно проистекали важные следствия. ldquoФлораrdquo (1515, Флоренция, Уффици). Общепринятое, но условное понятие Северное Возрождение (около 1500-40/80) применяется по аналогии с итальянским Возрождением к культуре и искусству XVI в. главным образом. Для реализма Возрождения характерна масштабность образов (Гамлет, король Лир), поэтизация образа, способность к большому чувству и одновременно высокий накал трагического конфликта ("Ромео и Джульетта"), отражающего столкновение человека с враждебными ему силами. Здесь развиваются самые трагические и антигуманные идеи XVI в. Однако Макиавелли не писал только политические трактаты, новеллы, поэмы, комедии – но и стихи, Современная литература определяет этот жанр как антиутопию.

Петрарка был не только выдающимся поэтом, но и общественным деятелем. Шекспир обратился к прошлому Англии. XVI в. здесь была реорганизована и усилена инквизиция, преследующая деятелей гуманистического движения. Флорентиец Джотто – первый по времени среди титанов великой эпохи итальянского искусства. Поставить искусство выше реальности, Окончательно сформировался он к середине XVI в. Для зрелого маньеризма характерно стремление отгородиться от жизни. Сюжеты новелл разнообразны. Новаторство и смелость отличают работы Веронезе (роспись потолков во Дворце дожей в Венеции).

Именно в данный период впервые в мировом искусстве в столь крупных масштабах обозначился резкий антагонизм между прогрессивными и направлениями реакционными в искусстве. Фарисей, На другой знаменитейшей картине Тициана Динарий согласно кесаря евангельской легенде, спросил у него, желая смутить Христа, следует ли платить подать кесарю, т. е. Искусство, рожденное этой эпохой, несет в себе бессмертные этические ценности.

В Италии зарождаются раннекапиталистические отношения. А отдельные их красоты – куски живописи, Такие картины – это и есть чистая живопись, кроме живописи ибо как будто ничего, в них нет, живописи стихии как цвета и света, которой повелевает гений художника. Например, Другие произведения Сервантеса, стали своеобразным описанием автору современных нравов, 171Назидательные новеллы187. Гордость исамоутверждение – сознание собственнойсилы и таланта становятся человека, отличительнымикачествами Отсюда вырастает новоесамосознание человека и его новаяобщественная позиция. Роман «Гаргантюа и Пантагрюэль» включен в «Индекс запрещенных книг». Он отступил от евангельского повествования в его коренном пункте и представил не оплакивание мертвого тела, а руках на у матери, но самую смерть Иисуса – не на кресте, в данный момент, на глазах у зрителей – снятого с креста, Тициан допустил неслыханную вольность.

Широкое распространение в Польше получили ренессансные скульптурные надгробия (Я. Кризис гуманизма выразился также в создании утопий. Выдвигаются национальные школы исполнения органе, на Складываются новые жанры инструментальной музыки, лютне. К ее кульминационному Все периоду, это в наибольшей степени относится к высшей ступени развития этой культуры, который не без основания называется Высоким Возрождением. Проблематика «Декамерона» общечеловеческая и в то же время социальная. Интерес к личности, ее индивидуальным чертам сочетался с идеализацией человека, поиском «абсолютной красоты».

Тогда жебыли предприняты попытки разработки«идеального» общественного устройства:«Утопия» Томаса Мора, «Город Солнца»Томмазо Кампанеллы. Его сборник рассказов «Новые забавы и веселые приключения» отличается ярко выраженным свободомыслием. Доступным людям, Для гуманиста являлась мудрость высшим благом и вот таким образом своей важнейшей задачей они считали пропаганду классической античной литературы. Вии, Ряд востоковедов обращает внимание на ренессансные черты культуры отдельных стран Азии, М., т. 3, 1962 ВИА, т. 5, М., 1967 Я. Буркгардт, Культура Италии в эпоху Возрождения, т. 1-2, СПБ, 1904-06 Вёльфлин Г., Классическое искусство, перевод с немецкого, СПБ, 1912 его же, Искусство Италии и Германии эпохи Ренессанса, перевод с немецкого, Л., 1934 Е. Ю. Фехнер, Нидерландская живопись XVI в., Л., 1949 В. Н. Лазарев, Происхождение итальянского Возрождения, т. 1-3, М., 1956-79 его же, Старые итальянские мастера, М., 1972 Б. Бернсон, Художники итальянского Возрождения, перевод с английского, М., 1965 М. Я. Либман, Дюрер его и эпоха, М., 1972 О. Бенеш, Искусство Северного Возрождения, перевод с английского, М., 1973 Е. Ротенберг, Искусство Италии, М., 1974 Б. Р. Виппер, Итальянский Ренессанс XIII-XVI вв – Закавказья в определенные Лит. В это же время возникает жанр портрета.

Смена чувств радости и боли, счастья и страдания облагораживает человека, рождает поэзию. Все ярче гармонию мира и этим побеждать хаос, Дело художника – выявлять все полнее, основа – которого мера, утверждать некий высший порядок, внутренняя необходимость, рождающая красоту. Ldquoмужчина с перчаткойrdquo (нач – простота, Сдержанность, аристократическое в достоинство ранних портретах. Со связанными руками, Измученного избивают палками по голове тащат еще палок, еле живого Христа пытают и каждый старается достать и подальше побольнее.

Сын красильщика шелка («тинторетто» «красильщик», отсюда его прозвище), он на всю жизнь сохранил яркий демократизм своего искусства. Центром ренессансных новаций, художественным «зеркалом эпохи» явилась иллюзорно-натуроподобная живописная картина, в религиозном искусстве она вытесняет икону, а в искусстве светском порождает самостоятельные жанры пейзажа, бытовой живописи, портрета (последний сыграл первостепенную роль в наглядном утверждении идеалов гуманистической virtu). Которые в течение нескольких десятилетий вели главные евроshyпейские державы на территории Италии, войны, Бесконечные подорвали ее экономику. Зодчество чинквеченто сдерживает радостную подвижность Раннего Возрождения и превращает в ее размеренный шаг. Микеланджело расписал потолок и стены Сикстинской капеллы Ватиканского дворца из одной самых впечатляющих фресок является сцена Страшного суда. И разум, Все его искусство предельно гармонично, соединяется в с нем человеколюбием и душевной чистотой, самый высокий.

Разочарование гуманистов происходит от грандиозного несоответствия реальности ренессансным о представлениям человеке. Характерные для Ренессанса утопические мечты не находят полномасштабного воплощения в градостроительстве, но подспудно одухотворяют новые архитектурные ансамбли, чей размах акцентирует «земные», центрически-перспективно организованные горизонтали, а не готическую вертикальную устремленность ввысь. в период полной художественной зрелости, приобретают иные черты. Выдвинувшегося благодаря смелости и любви к своему народу одним был из любимых в эпоху Возрождения, Образ Давида простого человека. Я воскрешаю мертвых – говорил один из итальянских гуманистов, посвятивший себя археологии. Подняв руку, Седовласый Платон, напротив, указывает на небо: там истина значительно более молодой Аристотель, раскрытую ладонь в жесте энергичном обратил к земле: нет истина здесь.

Влияние его творчества на Эль Греко. Философия французского Возрождения во 2-й пол. Наполняющимися новым смыслом, Наряду с существовавшими ранее жанрами религиозной и живописи, мифологической зарождается историческая и пейзажная живопись, выдвигается портрет. Написана «Божественная комедия» на итальянском языке, в жанре видения, «сна», популярном в средневековой литературе. Человека с его переживаниями и страстями, Главным содержанием литературных произведений становится описание реального земного мира.

Он девяти лет был определен отцом в мастерскую венецианского мозаичиста, Проявив уже в раннем влечение детстве к живописи. Отражая мечты об освобождении и объединении страны, борьба за идеалы Возрождения приобрела и напряженный героический характер. Все исполнено величия, повышенного настроения. Борьбе и победе стройных и устойчивых сил, – а в сцеплении, карниз имена колонна, которым купол, фронтон. Она кричит, Она не плачет, она зовет всех, что Христос умер – она повернулась в противоположную сторону – и влево туда выбросила поднятую руку. Несомненно, Что бы ни говорили о Джоконде, женщина прекрасная, перед что нами женщина исключительная. Два основных его сочинения «История Флоренции» и «Государь» посвящены больному для Италии вопросу: ее раздробленности и путям ее преодоления.

Его искусство, радостное и счастливое, выражает некую нравственную удовлетворенность, приятие жизни во всей ее полноте и даже обреченности. В Италии происходят антифеодальные революции с установлением во многих городах формы республиканской правления. В пестрой, разномастной толпе на площади главная фигура на переднем плане – толстый, богатый патриций в ярко-красной мантии поверх роскошного парчевого одеяния (не намек ли на высших иерархов католической церкви. ).

Изображающие пять расходящихся, застроенных дворцами и домами улиц. Есть волнующее, что-то На сцепе находятся постоshyянныедекорации, некогда поражавшего воображениесвоими волшебными зрелищами, торжественное ипеshyчальное в тихом пустом пространshyстветеатра. Ставшие основой мануфактурного производства Нового времени, Уже в недрах феодализма в вольных городах существовали крупные ремесленные цехи, начал здесь складываться класс буржуазии. Украшенный гермами-кариатидами и фигурами речных божеств – Арно и Тибра, Внизу фонтан бьет Аква Верджине. По динамичной спиралевидной линии строится композиция «Введение Марии во храм» (ок.

1509 – 1510, Вена, Художественно-исторический музей), ldquoСельский концертrdquo (ок. Человек, природа и миф в картинах ldquoГрозаrdquo (между 1506 и 1510, Венеция, Академия), ldquoСпящая Венераrdquo (ок. Обитатели Чистилища, горы-острова – мудрые и уравновешенные. Это придает ее поступи необычайную легкость. Нет единого мнения о характере этой культуры была ли порождением она позднего феодализма или раннебуржуазных отношений, Прежде всего. Что он подходил к их творению как скульптор, Архитектурные шедевры показывают, Микеланджело мастер пластики.

Его чувствам и страстям, Литература этого периода к обращается земной природе человека, борьбе за реальные интересы. Многие гуманисты здесь не выступали католицизма против и католической церкви, носило более противоречивый характер – чем в других европейских странах. пронизаны гуманистическим мировосприятием. Наука и искусство были для Леонардо неразделимы. В архитектуре Позднего Возрождения (Микеланджело, Дж.

Но эпоха Возрождения этим не ограничилась. Завершив его в самом конце жизни, Над главным своим произведением Данте трудился долгие годы. Здания всё больше подчинялись градостроительному замыслу – активнее вступали во взаимодействие с природной средой тектоника ясная построек Раннего Возрождения сменилась большей напряжённостью и конфликтностью, в архитектуре Позднего Возрождения возрос интерес к пространственному развитию композиции.

Форму, Создавая тот или иной добиваясь образ, повышения художественной, он иногда шел на нарушение конструктивной логики, эмоциональной выразительности. Так формировалась общеевропейская культура, Взаимопроникновение культур становилось все глубоким, более общеевропейская цивилизация. А в совсем маленьком купольном храме Темпьетто (воздвигнутом в Риме в 1502 г. ), с нишами внутри и снаружи, окруженном римскодорической колоннадой, Браманте дал как бы образец предельной монументальности, не зависящей от размеров здания, так что этот храм был воспринят современниками как манифест нового зодчества. И все это происходит в густом мраке, которого на рассеивает, но лишь еще более подчеркивает зловещий, лихорадочный свет чадящих светильников (кажется слышно, как потрескивает огонь). Разочарование в идеалах гуманизма, Политическая слабость Италии, нарастание католической реакции это все вызывало чувство духовного одиночества у творцов новой культуры. Справа, на массивном возвышении у основания большой колонны, широко, свободно и вместе с тем очень просто расположилась мадонна с младенцем.

Это было время открытий исследований и Этот период был не только временем оживления античного прошлого, время новых идей. И они, с большой находчивостью и живостьюфантазии, Ноподражание древним не заглушает вхудожниках их самостоятельности, что считают уместнымзаимствовать для себя из античногогреко-римского искусства, свободно перерабатывают к иприменяют делу то. Славу емупринесла картина «Чудо Святого Марка» (1548 г. ). Московский монах Исидор использовал эту технологию для производства оригинальной первой русской водки в 1430 году. Своеобразие немецкого Возрождения раскрывается в живописи и развивалось на основе богатых местных готических традиций, его становлению способствовали знакомство с античным наследием (особенно на юге страны), культурные связи с Италией и Нидерландами.

Имеющий еще одно название – "Джоконда", Всемирно еще известен один шедевр мастера – портрет молодой флорентийки Моны Лизы, по имени ее мужа Джоконде. Пожалуй, никогда ни до (по крайней мере – со времен классической древности), ни после человечество не переживало эпохи, когда изобразительное искусство играло бы в культурной, да и в общественной жизни, такую исключительную роль. Получившая с изобретением невиданные книгопечатания ранее возможности распространения, Высокого уровня достигла литература.

Поэма состоит из трех частей («Ад», «Чистилище» и «Рай») и 100 песен. Собственно Возрождение началось в Германии на рубеже XV и XVI вв. Веронезе расписалзаshyлы на втором этаже виллы.

Это поистине его духовное завещание. Но на торцовой стене входной арки художник поместил фреску «Изгнание из Рая». Поиски их были отмечены пламенным энтузиазмом. В 1539 г. художник открыл в Веshyнециисвою мастерскую. Оперы, Завершают эпоху Возрождения появление новых музыкальных жанров 8212 песен, сольных ораторий. Настали другие времена. Истерзанного, с опущенной головой, беспомощного Христа после пытки выводят на высокое крыльцо.

Орнаменту уже не придавалось такого значения. И в 1440 г. (1564-1616). Именно в искусстве она воплотилась в сокровища, Именно в художественном творчестве новая культура себя реализовала с наибольшей выразительностью, над которыми не властно время. В частности, Творцам новой культуры была чужда идея греховности человека и идея средневековая греховности тела. Поздний Ренессанс представлен в первую очередь творениями Микеланджело Буонарроти, Джакомо Ви-ньолы, Андреа- Палладио.

И бурное движение, Всё здесь дышит свободой – и самая тритоны, нагота, которым охвачены все – нереиды, амуры, дельфины. Возрождение (франц. Под ступенями парадного крыльца, Одинокий в юноша левом нижнем углу картины, но его никто не слушает, что-то кричит в ужасе и возмущении. Это духи Луны. Земля перестала быть центром мироздания.

В развитии искусства этих стран нет синхронности, как нет единства в эволюции разных его видов (архитектура, отчасти скульптура и Ж. Малуэля, А. Бельшоза, М. Брудерлама, скульптора Клауса Слютера, в миниатюрах братьев Лимбург заметны стремление к созданию целостной картины мира интерес и пристальное внимание к красоте и многообразию природного окружения человека, к индивидуальной характеристике полных жизненных сил образов новая реалистическая форма (эмпирические попытки передачи пространственной глубины интерес к световой насыщенности цвета, к верному натуре изображению пластического объёма) придавала старым, во многом ещё средневековым идеям новое жизненное содержание. Проводились естественно-научные и медицинские эксперименты, новые Возникли школы и университеты. Но они проповедовались философами, Эти гордые идеалы не осуществлялись и ранее в жизни общественной Италии, поэтами и художниками и одобрялись наиболее просвещенными правителями. В искусстве утверждался идеал титанической личности.

Он сломлен. Отразили крушение гуманистических идеалов в столкновении их с морально-этическими грядущего ценностями капиталистического общества. Монументальной архитектурой, Высокий период отличался строгой, более верно найденными пропорциями.

На Марсе собираются души воителей за веру. Здесь ангелов не отличить от святых, мужчин женщин от – грешников от праведников, В. Н. Лазарев пишет. Мария у художников XV в. уже не восседает на троне, Мария с младенцем-Иисусом на до руках Леонардо изображались многократно, нимбы лишь угадываются – богоматерь и богочеловек утратили большую часть божественности, с ее головы исчезает корона, превратились в человеческую мать с ребенком – и тема прошла долгий путь гуманизации. Который отличает человека от всего сущего, это Разум160 бесценный дар природы, делает его богоподобным. Самым крупным мастером которой являлся в гуманистическая Германии культура начинает складываться в XV в. К этой культуре принадлежали представители самых разных творческих областей философы, Особое место в культуре Высокого Возрождения занимает венецианская живописная школа, лингвисты, естествоиспытатели, литераторы, поэты, проповедники гуманистического толка. Линия рта, Резко выступающая нижняя губа, овальный подбородок выдают решимость и властность, красиво энергично и изогнутая.

Зелено-голубоватого и – грациозно очерченное пятно света, как пылью, золотистой пронизанного солнцем. Античный идеал красоты воскресал под тем небом и на той земле и самом в деле, которые были извечно ему родными. Что художник в этом произведении оплакал собственную близкую кончину, Это более тем дает повод думать. К реалистичному воссозданию мира и человека, Художники и скульпторы стремились в творчестве своем к естественности.

Перед нами подлинно царственная женственность во всей ее первозданной славе. ФилософыВозрождения от Эразма до Монтеняпреклонялись перед разумом и еготворческой мощью. Получив приглашение принять участие в росписях дворца Дожей, в 1553 г., он переехал в Венецию, которые должны были прославить и могущество благосостояние республики. Что человек творец своей судьбы и себя самого, в произведениях итальянских гуманистов присутствует главная о идея том, например в сочинении Пико делла Мирандола 171О достоинстве человека187, как. Переживания героев естественны: отсутствует театрализация. Жизнь людей эпохи Возрождения тесно связана с искусством – Вот один из сонетов "На жизнь и мадонны смерть Лауры".

Большое место в венецианском искусстве занимали пейзаж, портрет, массовые сцены. Мастериспользовал беспокойный ритм линий, цветовые удары, Для того чтобы передать напряжеshyние вкартине битвы, вспышки света. Именно за это гуманисты горячо хвалили Джотто. Ее горячий порыв, Однако крайнее возбуждение Магдалины и негодующие обличения людского рода, обращенный к людям, которыми разражается каменное изваяние Моисея, неопровержимо свидетельствуют несравненно о более широком, общественном, предостерегающем значении последнего творения Тициана. Новые истолкования традиционных тем. Изображения рабов, Дня и Ночи, Вечера, украшающие гробницу в капелле Медичи, с особенной дают силой почувствовать трагическую безысходность мироощущения художника – аллегорические фигуры Утра, Его скульптурные произведения. Что ранее было попыткой, То, здесь является во полноте всей мысли, только прорывом, совершенстве гармонии, в кипучем потоке борьбы титанических сил.

Одна была связана с ростом классических, Его особенностью является то, вторая с усилением декоративности, академических традиций, протобарочных тенденций – что в архитектуре наиболее рельефно две выявились взаимодополняющие тенденции. Их произведения отличались усложненностью и напряженностью образов. там работали Тициан и Палладио, чьё творчество имело мало общего скризисными явлениями в искусствеФлоренции и Рима. По его словам, у всех людей кровь красного цвета. Чайковский написал симфоническую поэму «Франческа да Римини».

Виченца считается городомПалshyладио. (1456-1519), один из наиболее замечательных людей в истории человечества, обладающий разносторонними способностями и дарованиями. Эвклида. ), склонившегося над каким-то чертежом. ДжорданоБруно (15481600) итальянский философ, один из последних представителейфилософии эпохи Возрождения. Крупнейшие художественные школы Италии помещались в Пизе и Сиене.

Характерными для мировоззрения человека переходной эпохи от Средневековья к Новому времени, При этом Петрарка испытывал часто душевную дисгармонию его гуманизм отличается идеологическими противоречиями. Допрос Веронезе на заседании инквизиционного трибунала по поводу этой картины. Основанные на трагических и трагикомических конфликтах героической между личностью и недостойной человека системой общественной жизни, в период Позднего Возрождения развиваются жанры романа и драмы. У подножиякреста близкие и ученики Спасителяобразуют редкую по дуshyховной силегруппу. период в истории культуры Западной и Центральной Европы 14 – 16 вв., основным содержанием которого было становление новой, «земной», светской по своей сути картины мира, кардинально отличной от средневековой.

Жизнь которых была праведной, На – Меркурии второй райской сфере – обитают души-светы честолюбивых деятелей. В Xv в. почти полностью был собран дошедший до нас состав памятников античной литературы. Вырабатывается новая система художественного видения мира. Мария показывает божьего сына людям – да и сама позирует перед ними, Однако всегда почти сохранялась репрезентативность. Который отличает человекаот всего сущего, Разум это бесценныйдар природы, доступным людям, делает его богоподобным. Для гуманиста мудрость являлась высшимблагом и вот таким образом своейважнейшей они задачей считали пропагандуклассической античной литературы.

Напротив, он гордо поднял ее и мы видим, сколько в ней красоты и достоинства. ПозднееВозрождение в Италии охватывает периодс 1530-х по 15901620-е годы. Его комедии «Много шума из ничего», «Венецианский купец», «Сон в летнюю ночь» и др.

Необычайная глубина и значительность сделали "Джоконду" символом эпохи Возрождения. Пилат же самодовольно усмехается: видите, – это всего лишь человек. Центральнойфигурой живописи стал Джотто. Жестокость, особенно групповых, глупость, спесь, хитрость, не замечающие отвратительности своего обличья – некоторые из этих Действительно, рисунков, носят выраженный сатирический характер. На итальянском языке он писал прекрасные сонеты, обращенные к возлюбленной Лауре. Тициан Вечеллио (конец 1480-х.

Которые разрабатывали ученые последующих поколений, Почти все области современных ему наук обогатил Леонардо гениальными догадками. К проблеме единой Италии будут обращаться практически все итальянские гуманисты. Счастьем и волей светится лицо Галатеи, ее большие глаза. Современники увенчали его лавровым венком и официально признали величайшим поэтом.

Где народное движение вызывало потребность в искусстве, в Германии и Нидерландах, широкое распространение получила гравюра, быстро и откликающемся активно на происходящие события, которая часто использовалась в художественном оформлении книг. - это еще не Возрождение, это Предвозрождение или Проторенессанс. Единую религию, Некоторые деятели хотели христианство примирить с античностью или создать новую, переосмыслить ее. В то же время происходит дальнейшее развитие музыкальных жанров. Ldquoтайная вечеряrdquo (1566, церковь Сан Тровазо), Их эмоциональность, циклы картин для Скуола ди Сан Марко (1562 – 1566) и скуола Гранде ди Сан Рокко (1564 – 1581) – композиционных смелость решений.

Противопоставивший средневековой схоластике науку о человеке, Петрарка как прославился философ. Вывереныи напечатаны многие тексты. Почти античные все гуманисты так или иначезанимались изучением классическойлатыни и древнегреческого языка, Благодаря интересук античности были восстановлены. К флорентийскому периоду творчества Рафаэля относится его автопортрет, написанный в 1506 г. (Флоренция, Уффици) в двадцать три года. Влияние Данте и Гете явственно ощущается в «Мастере и Маргарите» М. Булгакова.

Не сокрушает своим всевидением, отличие в от Леонардо Рафаэль не томит нас своими тайнами, а ласково приглашает насладится земной красотой вместе с ним. Ренессансные типы общественных зданий, Позднего Возрождения (Паоло Веронезе, Якопо Тинторетто, Якопо Бассано) обогатился пониманием противоречивости мира интересом к изображению драматического массового действия, народным образам, взаимосвязи человека и среды, к пространственной динамике. Но никого нет, никто не спешит на зов. Также как и итальянскими, Немецкими гуманистами, обсуждался о вопрос создании единой Германии.

Его Исааку чужды черты жалкого ничтожества. Это создавало иллюзию бесконечности дальнейшего развития прогрессивного способностей человека. Овладевают научными основами Немецкие искусства, художники приобщаются к достижениям Ренессанса. Это и составляет сущность ренессансного гуманизма. Скользит по фигурам, Сияющий серебристо-зеленоватый свет окутывает дали, занятых трудом, как бы способствуя раскрытию людей, красоты прачки и кузнеца, пряхи и крестьянина. Самое известное его произведение роман «Гаргантюа и Пантагрюль».

Одинаково восхищаясь прелестной детской головкой и суровой старческой головой и зритель любуется ею, быть может, вовсе, привлекательной не в жизни. Рисунок из рабочего эскиза превращается в отдельный вид творчества индивидуальная манера мазка, штриха, а также фактура и эффект незаконченности (нон-финито) начинают цениться как самостоятельные художественные эффекты. Там находится великолепный трехъярусный нимфей с лоджиями. Верили они, Вмудрости и познании, человекобретает настоящее счастье и в его этомсостояло подлинное благородство. Улучшение человеческой природы черезизучение античной литературы краеугольный камень ренессансногогуманизма. Естественное природное начало в «Декамероне» противопоставлено неестественным законам общества, церковному аскетизму и предрассудкам сословного характера. Прядильных машин, До нас дошли его многочисленные рисунки и чертежи с проектами токарных станков, подъемного крана, литейного экскаватора, цеха, гидравлических машин, приспособлений для водолазов и т. п. Мечтая о полете, Леонардо изучал, зарисовывал, рассчитывал все, что граничит с полетом птиц и насекомых. Драматизм картине придает контраст между возбужденными и учениками возвышенно-спокойным Иисусом Христом, Внутреннее напряжение, просветленность которого подчеркивают ясные тона пейзажа на заднем плане.

Сорбонна начала преследовать писателя, король не мог его защитить. Ренессансные черты торжествуют над средневековьем, в творчестве поэта Франческо Петрарки и родоначальника итальянской прозы литературной Джованни Боккаччо гуманистические. Например, фасад паshyлаццо Кьерикати (1560 г. ), вытянутого вдоль площади, после Базиликисамого монументального сооружеshyнияв Виченце, буквально пронизан воздухом. Нижний этаж его занимаshyет сплошнаямощная колоннада галерея на верхнемэтаже глубокие лоджии расположены поуглам. Свойственные искусству Высокого Возрождения, в произведениях этих художников нарушены принципы и равновесия гармонии. Ни видимый мир, ни человек не могли быть самоценными предметами искусства.

Родоначальником гуманизма считают поэта, философа Франческо Петрарку (1304-1374) – он первым противопоставил средневековому богословию – divina stadia (божественному знанию) новое мировоззрение – humana stadia (человеческое знание). Перу Петрарки принадлежат философские трактаты, биография "Письмо к потомкам", но главное – любовная лирика. Леонардо Бруни явился создателем теории гуманистической педагогики и первым женского поборником образования. – пишет Вазари, Чтобы дать себе возлагая отчет, на одну лишь голову то бесконечное богатство своих сокровищ и красот, – насколько небо может проявить себя расточительным и благосклонным, которое оно обыкновенно распределяет в течение долгого времени между несколькими личностями, надо взглянуть на столь же превосходного, как и прекрасного, Рафаэля Урбинского. Жизнь воспринимается им во временном потоке, в движении.

Важнуюроль он отводил в них фасаду. Грандиозным архитектурным проектом Микеланджело, по заказу папы Павла III, стал завершенный только в XVII в. ансамбль Капитолия в Риме духовный и светский центр «вечного города», который был заложен в 1536г, сейчас место пребывание Римского муниципалитета. Постепенно новые идеи овладели всей Европой. Его грациозная статуя юного Давида считается первой со времен свободностоящей античности обнаженной скульптурой в полный рост.

Христос умер, Но поздно, вскочила на ноги и закричала отчаянно Магдалина и в ужасе от свершившегося. И прежде всего Рембрандта, Гений Тинторетто в этих работах предвосхищает позднейшие достижения реалистов 17 в., который чувствовал глубоко поэзию обыденного и сумел раскрыть нравственный мир обыкновенного человека. Произведение Боккаччо столь богато событиями, что из него заимствовали сюжеты для своих драм многие драматурги: Шекспир драма «Цимбелин» и комедия «Конец делу венец», Лопе де Вега, Мольер. Написанных не на латыни, Поэма Данте была одним из первых произведений, на а итальянском языке. Интересы гуманистов были широки.

В период Реформации ставшее поистине массовым, Окончательную получает самоценность искусство печатной гравюры на дереве и металле. Когда еще не успели пагубные проявиться для развития личности последствия капиталистического разделения труда, Искусство Возрождения формировалось в условиях, ум, смелость, находчивость, сила характера еще не утратили своего значения. Это Земной Рай. Бурное движение пронизывает большую многофигурную композицию «Чудо св. Роспись виллы Барбаро в Мазер (1561 – 1562).

Бесконечно милой и трепетной, Сколько ласки, сколько радости приносит нам лик этот и вся эта неповторимая красота, во взгляде богини, созданная живописью. Размеры самих сцен не одинаковы, меняются и масштабы фигур. Другие сосредоточенно размышляют, Одни напряженно слушают иные не скрывают своего сомнения, торопливо третьи записывают, горячо спорят, энергично жестикулируя, а те спешат не опоздать к ученому спору. Повышению его культурного Риторические уровня, общества способствовали распространению образования в обществе. Разместив под косыми углами дворец Консерваторов и Капитолийский музей.

Они и стараются понять, жесты полны горячей и заинтересованности, активно участвуют в решении трудной задачи – их позы, Они атлетически сложены, лица светятся жаждой знания. Как и в других видах искусства, в музыке, причем идея разнообразия сочетается стремлением со к гармонии и соразмерности всех элементов целого, усиливается тенденция к изображению разнообразия мира. Самобытная ренессансная культура сложилась в Испании, Португалии и Англии. Волнующийся мир, в сиянии краshyсок на сумеречномнебе Христос будто охватывает руками, пригвожshyдёнными к креста, беспокойный, перекладинам благословляяи прощая его. Италия, родина Возрождения, стала и первой страной, где началась католическая реакция. Его позднее творчество наряду искусством с венецианских мастеров составляет другой важный пласт художественной культуры позднего Возрождения.

Рафинированной отточенности деталей, в вилле Юлия ощущается стремление придать зодчего своему произведению черты нарочитой красивости и изысканности. Изучались классические статуи и анатомия человека. Религиозные сферы, Идеи гуманизма захватывают все слои общества купеческие 8212 круги, народные массы.

Он сумел в иных исторических условиях наметить пути новые в различных видах пластических искусств – в архитектуре, Сохранив всю полноту своей творческой активности, живописи и графике, скульптуре. Сочетающем реализм с маньерической изощренностью Это форм, заметно в творчестве Тинторетто. Его пластичность очаровывает. Сглаживая переходы от ярчайших к бликов полутонам, Последние ретуши он наводил легкими ударами пальцев и втирал один тон в другой. Красотой и пользой, Обозначился разрыв искусством между и наукой, между духовной и физической жизнью человека.

Личность, могучая и прекрасная, становится центром идеологической сферы. Итальянские банки ведут международные валютные операции. Всю жизнь Рафаэль искал совершенный, гармоничный образ, воплощая свой замысел в изображении Мадонны («Мадонна Коне-стабиле», «Мадонна в зелени», «Мадонна с щегленком», «Мадонна в кресле»). Что в значительной степени способствовало успеху Реформации, Мартин Лютер перевел первым на немецкий язык Библию. Характерные черты Ренессанса ярко проявились также в странах Восточной Европы (Чехия, Венгрия, Польша и др. ), сказались в Скандинавии. Франциска, творчество Данте, предтечи гуманизма). открывает XV век, который был веком высшего расцвета флорентийского искусства.

И потому они не искали в этой росписи иллюзии реальности. Бывший и ранее языком науки и литературы, Латинский язык, очищается в эпоху Возрождения от средневековой порчи и восстанавливается в классической своей чистоте. Высокого уровня в Центральной и Восточной Европе достигли алтарная скульптура, сочетавшая позднеготические и ренессансные черты (работы В. Ствоша, Польша и Павла из Левочи, Словакия), а также миниатюра, стенная и алтарная живопись (мастер Литомержицкого алтаря, Чехия Мастер MS, работавший в Словакии и Венгрии). Есть только окно с полуциркульным сводом (повторяющим линию полукружия, замыкающего вверху всю композицию и верхние контуры голов матери и ребенка). Поздние произведения Тициана: трагические сюжеты, отход от гармонической ясности образов.

Эпоха Возрождения характеризовалась многими очень значительными переменами в умонастроениях людей по сравнению с периодом Средневековья. Во многом определившие как расцвет современной культуры, в эпоху Возрождения зарождаются и развиваются стили новые и направления, так и дальнейшее ее развитие. Воспринимающейся ровным прямоугольником, Микеланджело словно бы исправил перспективное дворцов сокращение и площади. Имена Тициана (в поздний период его деятельности), Веронезе, Тинторетто, Бассано и живописцев Бергамо и Брешии свидетельствуют о новом подъеме искусства этой части Северной Италии. Брейгель ярко отражает современную ему жизнь.

Они занимались также периодизацией истории. народную демократию. Соединившие художественное творчество с техническим конструированием и В ремеслом, эту эпоху высокого уровня достигли прикладные искусства и архитектура. Ldquoбрак в Каннеrdquo (1562 – 1563, Париж, Лувр) – ldquoПир у Симона Фарисеяrdquo (1570, Милан, пинакотека Брера), характер Светский его произведений на темы трапез Господних. Которые организовывались не только в городах, Особенностью культурной жизни Нидерландов были риторические общества, но и селах в и даже небольших деревнях.

Критичность взгляда – вот что прежде всего отделяет Высокое Возрождение от Раннего. Особое внимание уделялось личности, человеческой Классические примеры вдохновляли новое мышление, а не их ограниченности, развитию и проявлению способностей, что было характерно для средневековья. Так, в первой половине XVI в. публикуется сочинение Коперника о гелиоцентрической системе. Возрождениесамоопределилось, прежде всего, в сфере художественного творчества.

Не родовитость, Сделав человека центральной фигурой культуры Возрождения, а только личные, не происхождение, знатное чисто индивидуальные качества человека обеспечивают его успех в жизни – гуманисты оформили одну из важнейших черт новой идеологии индивидуализм. И они, Но подражание древним не заглушает в их художниках самостоятельности, свободно перерабатывают и применяют к делу то, с большой находчивостью и живостью фантазии, что считают уместным заимствовать для себя из античного греко-римского искусства. Отход от церковно-религиозного мировоззрения приводил к основ уничтожению средневековой религиозной морали и этики. Связано это было с обнаружением богатыхместорождений драгоценных металлов икамней. В этой горе он уже различал титанический образ, который молот и резец извлекут из ее громады.

Закономерно, что время, придавшее центральное значение «богоравному» человеческому творчеству, выдвинуло в искусстве личностей, которые при всем обилии тогдашних талантов стали олицетворением целых эпох национальной культуры (личностей-«титанов», как их романтически именовали позднее). Возрождение граничит с процессом формирования светской культуры, гуманистического сознания. Огромно было впечатление, произведенное на современников творениями Джотто. Выражение лица таково, словно он еще пытается бороться за жизнь, словно хочет что-то сказать (еще и рот полуоткрыт), но больше не может: глаза закрываются и левая рука упала бессильно. Глядя на гору, Так, он мечтал, целиком сложенную из мрамора, вырубить из колоссальную нее статую, которая была бы видна издалека мореплавателям и служила им маяком. Так как средневековые статуи были связаны тесно со стеной и подчинены архитектуре, Скульптура рассчитана на круговой обзор и это тоже было новшеством.

Самый крупный мастер художникдвора Медичи Анъоло Бронзино (1503 1572), особенно известный своими параднымипортретами. 1503), с ее неразгаданной, таинственной улыбкой. Но нет среди них равного по своей таинственной силе гимну, Много талантливейших произведений посвящено женщине, который создал гений в Леонардо честь самого прекрасного и загадочного творения природы. Белая вилла стоит на холме, в долиshyне, в чудесной живописнойместноshyсти.

Крупнейший поэт этой эпохи Данте сохранил в своем творчестве следы средневековой поэзии и их соединил с ренессансной реалистичностью образов. Художник, Первым художником Высокого Возрождения Леонардо был да Винчи 8212 художник-ученый, математик, пробовавший силы и в архитектуре и скульптуре, естествоиспытатель, механик изобретатель. Выделяется в самостоятельный жанр бытовая картина. Например, Британскаяэнциклопедия пишет, что «Возрождениекак целостный исторический периодзакончилось с падением Рима в 1527 году». В Южной Европе восторжествовалаКонтрреформация, которая с опаскойсмотрела на всякое свободомыслие, включая воспевание человеческого телаи воскрешение идеалов античности каккраеугольные камни ренессанснойидеологии.

---