Петербургский Художник

Друзья, в июле в родовом имении Строгановых-Голицыных – усадьбе Марьино, "Петербургский художник" проводит серию пленэров. Музей состоит из 4 залов, где представленапостоянная экспозиция работ различных художников живописной петербургской школы. (в стоимость входит трансфер м. Московская – Усадьба Марьино – м. Московская) Приобрести билеты Вы можете по адресу: Санкт-Петербург, Набережная р. Мойки 100, галерея «Петербургский Художник» (галерея работает с 11 до 20 часов, ежедневно). Выставки Выставка Букет сирени На выставке «Букет сирени» представлены живописные работы Ленинградских художников из собрания музейно – выставочного центра «Петербургский художник».

Как жесоотносится с этим «петербургским текстом» Петербург из повести «Художник», каквписывается в него. 23 апреля «Петербургский художник», совместно с ассоциацией художников «Фестиваль перекрестных культур», провели ежегодный, пятый по счету, конкурсный пленэр в усадьбе "Марьино". Академическая Капелла Бесплатно 14 янв 2015 minus 26 янв 2015 Событие завершено Выставки Выставка живописи В. Коровина (1936-1991) Персональная выставка Виктора Коровина, организованная Музейно-выставочным Центром «Петербургский художник» Музейно-выставочный Центр Пе тербургский Художник Бесплатно 6 сен 2014 minus 1 окт 2014 Событие завершено Концерты Концерт группы DVORY Группа Dvory – это дуэт гитары и труба, подводящий слушателей через созерцание дроун-эмбиентных полотен к созерцанию себя. Музей выпускает журнал Петербургский художник, освещающий историю исовременность русского реалистического искусства. Все эти годы Санкт-Петербургский (Ленинградский) Союз художников являлся и является одной из самых сильных творческих организаций художников России.

В Петербургском Художнике представлены работы советского периода реалистической школы живописи и, кроме того, мы проводим выставки современных художников-реалистов. Художник Александра Гарт Пространство Спецотдел на Мойке 100 750 v 12 июля 2015 в 13:00 Событие завершено Выставки Выставка Зима в картинах ленинградских художников В Капелле открыта выставка от музея Петербургский Художник – ЗИМА в картинах ленинградских художников. Коллекция перемен, приуроченная к 10-летию со дня основания центра Петербургский художник, которым, в частности, предусматривался роспуск существовавших литературных и художественных организаций и групп и образование единых творческих союзов.

«петербургский художник» регулярно организует всевозможные экспозиции, посвященные изобразительному искусству, а, кроме того, здесь можно попасть на музыкальные или театральные вечерние программы. Музейно-выставочный центр Петербургский художник 150 v 4 июл 2015 minus 4 окт 2015 Событие завершено Концерты Концерт вокальной и инструментальной музыки на Мойке, 100 Вокальные и инструментальные миниатюры А. Даргомыжского и М. Мусоргского в музее на Мойке, 100 Музей Петербургский художник 350 v 19 июля 2015 в 15:00 Событие завершено Обучение Мастер-класс по офорту-акватинте Мастер-класс по офорту в Спецотделе на Мойке, 100. Музейно-выставочный Центр Пе тербургский Художник Бесплатно 21 сентября 2014 в 19:00 В Петербургском художнике проходят выставки изобразительного искусства, музыкальные итеатральные вечера. Музей Петербургский художник 400 v 23 января в 17:00 Событие завершено Спектакли Литературный моноспектакль Живое о живом Живое о живомМарина Цветаева о Максимилиане ВолошинеОчерк. Главной задачей центра Петербургский художник считается показтворчества художников, которые работали в Санкт-Петербурге в 1950-1990гг.

Стихи. литературный моноспектакль Музей Петербургский художник 400 v 14 ноября 2015 в 17:00 Событие завершено Выставки Выставка живописи Михаила Ткачёва на Мойке 100 Персональная выставка заслуженного художника России Михаила Ткачёва (1912-2008). Музейно-выставочный Центр Петербургский Художник – это крупнейшее частное собрание русской реалистической живописи второй половины ХХ века.

Петербургский художник, музейно-выставочный центр

Обращусь к суждениям повествователя надругую тему. Не такбыло в жизни Шевченко. Дворец Петра 8212 такие напоминания об«изверге поганом» преследовали Шевченко в столице на каждом шагу 8212 непривлекает внимания повествователя. Формировалась гоголевскаяромантико-религиозная концепция художественного творчества, предусматривающаяорганическое слияние искусства с верой, оплодотворение, «одухотворение» егоидеалами христианства. Всёобман, всё мечта, всё не то, чем кажется. Правда, я не решился бы назвать Андрея Белого «семиотиком гоголе-ве-дения», проделанный им разбор не выходит за рамки суммирования и самой первоначальнойсистематизации фактов 8212 хотя и объединенных общей сигнитивной природой, но ещене складывающихся в термином» следует, по-видимому, считать высказанное когда-то Ап. Григорьевым замечание о сформировавшемся в русской литературе 30821240-х годовособом направлении, которое он назвал «петербуржской литературой». Благотворные перемены происходят в портретнойживописи Шевченко из лучших работ (портреты П. Кулиша, Н. Репнина, Е. Кейкуатовой, А. Закревской) уходят элементы прежней парадности, проявляютсячерты психологизма особенно явственно эта тенденция заметна в автопортрете, при сравнении автопортретов 1840 года (в чисто брюлловских манере и колорите) игода 1843-го, о чем уже говорилось выше. Ф. васильева, в этом отношении имена И. Шишкина, В. Серова стоят к нему значительно ближе, чем И. Левитана, многие из его современников. Убеждаемся, Знакомясь с его работами того периода, как ни крепки бархатные объятиявеликого учителя, чтокак ни силен пресс академической школы индивидуальная и национальная природа ученика нет-нет, азаявляет о себе, требует творческого выхода и 8212 пусть не сразу, пусть не вполной и мере не всегда творчески успешно 8212 такой выход находит.

Это касается и других элементовстиля. Сомнительной славой, в своем творчестве он не гонится за модой, качества, негативные ему чужды самореклама, характеризующие многих современных художников. Духовные итворческие искания этих художников отражали романтико-патриотическиенастроения, характерные для национального немецкого сознания, ущемленного внаполеоновскую эпоху, в области искусства 8212 неудовлетворенность рационализмомпросветительской эстетики, мертвящим позитивистским духом академизма исчерпанностьюклассических идей и форм. Вновь углубится в свой мир, поэт Сейчас отвернется, который он держит в руке и на этотчистый лист бумаги, лягут давно вызревшие в душестроки. Но такая оценка автора «Станцев»и «Сикстинской Мадонны» не противоречит мнению назарейцев, она ему как разсозвучна Корнелиус писал в одном из писем, что считает важнейшим для себя«возвращение к фресковой живописи, каковою она была со времен великого Джоттодо божественного Рафаэля» Разумеется, интереса Гоголя к иконописи как одной из важнейших форм религиозного искусстванельзя исключать, более того, предположение о таком интересе обоснованно иможет быть мотивировано как общим религиозным настроением писателя, так игенетическими, ментальными факторами 8212 семейным преданием, национальнойэстетической традицией с присущей ей целостностью светского и сакрального, вчастности иконописного, начал. Те жеглаза («Они просто глядели, глядели из самого портрета, как будто разрушая егогармонию своею странною живостью») «вмонтированы» в «текст картинной лавочки», что на Щукином дворе и воспринимаются как чужеродный элемент, случайнопопавший сюда откуда-то извне ибо сам по себе «текст лавочки» не содержитничего мистического, трансцендентного и при беглом взгляде кажется нехитройсоциально-бытовой зарисовкой. Общего впечатления это неменяет: цельного образа Петербурга в повести нет. Чтокасается Гоголя, то признаки тройственной связки «Григорович 8212 Шевченко 8212Гоголь» прямо не просматриваются однако, если учесть интерес молодого Гоголя кхудожественной жизни Петербурга (в письмах он упоминает о посещении выставок вАкадемии художеств), а с другой стороны 8212 к живущим в столице землякам, заведомо исключать возможность таких связей не следует.

И еще болееопределенно, от параллелей 8212 к идентификации: «В судьбе героя этой юношескойповести как будто предсказана, «прообразована» судьба самого Гоголя» МольеровскомуЖурдену было невдомек, что он изъясняется прозой Андрей Белый скорее всего недумал, что нащу-пы-вает семиотическую тропку на подступах к явлениям искусства. Хотя сами понятия «семиотика» или «семиология» не встречаются в книгах«Символизм» (1910) и «Поэзия слова» (1922), объективно их автор, по мнениюспециалиста, выступил именно как «семиотик символизма», предприняв попытку наоснове поэтической практики символизма и его поэтики «создать общую теориюискусства (семиотику)» в ее семанти-че-ском («философия имени») измерении. «, в письме из Оренбурга от 1 января года 1850 поэтпросит В. Репнину сообщить адрес Гоголя – с которым княжна давно была знакома ипереписывалась. Передо мною красовалася моя прекрасная, моя Украина бедная во всей непорочной меланхолической красоте своей. Дающее основание полагать, Однакоесть гоголевской в повести место, что такоеизменение не было невозможно. Тутвспомним, что мотив Божией Матери возникает также и в заключительной частигоголевского «Портрета». Не забудем, что Шевченков 1838 году, когда он встретился с Брюлловым, было уже 24 года, несмотря натруднейшие жизненные обстоятельства, он успел овладеть некоторыми навыкамиживописи 8212 еще в Вильне занимался, как установили современные биографы, у художникаЯна Рустема, профессора тамошнего университета (прежде называлось имя Ф. Лампи), да и В. Ширяев не был, вопреки расхожему мнению, примитивнымремесленником, в свое время посещал рисовальные классы Общества поощрения иАкадемии, его работы в области интерьерной декоративной живописи ценилисьпетербургскими архитекторами. соч. Так же поступали попавшие вПетербург персонажи «Ночи перед Рождеством»: «Что ж, земляк, 8212 сказал, приосанясь, запорожец и желая показать, что он может говорить и по-русски, 8212што балшой город. » Вакула, чтобы не ударить в грязь лицом, отвечает«равнодушно» и, разумеется, также «по-русски»: «Губерния знатная.

Музейно-выставочный центр «Петербургский художник»

Так же сложилось ис Шевченко. Покинув Венскую академию и обосновавшись художническимбратством в Риме, в стенах упраздненного монастыря Сан-Изидоро, назарейцы, признанными лидерами которых были Ф. Овербек и в первые годы П. Корнелиус, стремились в своем творчестве вернуться к традициям религиозной живописистароитальянских мастеров (Чимабуэ, Джотто). В этот период и после него в творчество художника входят принципиальноновые темы и сюжеты, связанные с национальной историей 8212 «Дары в Чигирине 1649года», «Смерть Хмельницкого», «Мазепа и Войнаровский», «Умирающий Мазепа», ссоциально-бытовыми аспектами народной жизни 8212 «Крестьянская семья», «Суднаярада», «Ярмарка», «Свадьба», «Чумаки среди могил» создаются многочисленныезарисовки крестьян, жанровых сцен, пейзажей, в том числе архитектурные пейзажис памятниками старины 8212 «Выдубецкий монастырь», «Васильковский форт в Киеве», «Воздвиженский монастырь в Полтаве» и др. Передо мноюрасстилалася степь, усеянная курганами. В этом замечании писателя (кажется, единственном, которое известно нам не из вторых рук) комментаторов, похоже, привлекает два момента: утверждение Гоголем приоритета Руси внаследовании византийской живописи (иконописи) и его мысль о вторичностиитальянского раннеренессансного религиозного искусства, одним из самых яркихпредставителей которого был Чимабуэ.

Изпирятина, Выходец с Украины, судя по всему, Григорович, питал выраженный sentiment к землякам, егоотношения с Мокрицким, сыном пирятинского почтмейстера, несмотря огромнуюразницу на в возрасте и положении, носили неформальный оттенок. Особенно мне нравилось это место, когда Нева спокойна и, как гигантское зеркало, отражает в себе со всемиподробностями величественный портик Румянцевского музея, угол сената и красныезанавеси в доме графини Лаваль. Так жечувствует себя среди «этой кучи набросанных один на другой домов, гремящихулиц, кипящей меркантильности», среди «диких северных ночей, блеску и низкойбесцветности» («1834») и сам Гоголь. Приводится также, как бы вподтверждение свидетельства Смирновой, замечание самого Гоголя о том, что«живописное искусство перешло из Византии в Русь прежде, нежели в Италию» ичто Чимабуэ обучался «у греческих живописцев». Нетруднозаметить, что понятию «малороссийство» Маланюк придает расширительный, метафорический смысл, распространяя его даже на Б. Шоу и Э. Верхарна.

С особой любовью он пишет окрестности Петербурга, Павловска, старых русских городов. Которым стремились следовать Овербек другие и назарейцы, Ведь это те старые итальянскиемастера. Выходом была система уклончивых ходов, небольшихмистификаций, запутывающих приемов. «Ему, 8212 читаем в «Художнике» и чувствуется, что это написано не с чужих слов, 8212 нравилась не сама услужливая мадам Юргенси не служанка ее Олимпиада, которая была моделью для Агари для покойногоПетровского.

Их и нет в «Художнике». Художник Б., Вместо доминирующего в первой во частиавтора-повествователя второй появляется иной рассказчик, монаха-художника, а вего текст вплетается голос отца излагающий основные идеиавтора повести. Картина получилась достоверной в частностях, но далекой отполноты, так что о взыскуемом некоторыми исследователями «реализме», тем более«воинствующем», вряд ли приходится говорить, разве что в том смысле, что в нейобъективно верно «схвачены» окружающая героя атмосфера «воинствующегоакадемизма» и свойственная молодому художнику зыбкость, несформированностьэстетических взглядов и вкусов. Написал небольшую картину масляными красками 8212«Сиротка мальчик делится милостыней с собакою под забором»), но учительнастойчиво ориентирует совсем на другое: «. Свген М а л а н ю к, Творчiсть i нацiональнiсть (До проблеми малоросизму в мистецтвi). месту гоголевских произведений в «петербургскомтексте русской литературы» много внимания уделяет и В. Топоров. ДляМаланюка, как вообще для радикальной украинской эмиграции (после 1920 го-да), фигура и судьба Гоголя были, а для многих и ныне остаются, воплощением такназываемого малороссийства, суть которого, если сказать коротко, можнообозначить как отречение, 8212 в условиях империи, сначала российской, позднеесоветской, а вообще, если угодно, любой, 8212 от своего национальногопервородства. и, судя по тому, что черезпять лет была переиздана (выходила она и в начале XX века), пользоваласьпопулярностью.

Санкт-Петербургский Союз художников

Чтобы вернуться. Приведенныефразы взяты из «Автобиографии» Шевченко, написанной в январе 1860 года дляпетербургского журнала «Народное чтение», это что-то вроде схематическогонаброска, событийного пунктира к повести «Художник» или, чтобы быть точными, кее первой, в основе своей мемуарно-доку-ментальной половине, где как раз идается автопортрет писа-теля во второй части повествование переключается вплоскость художественного вымысла, перед нами персонаж, чья жизнь и печальнаясудьба никак не пересекаются с биографией автора. - Тут надо, однако, сказать о некоторой двойственности жанровых признаков автопортрета в«Художнике», зыбкости его контуров. Точно так же Гоголь бежит от «Ревизора». С какой легкостью художник передает свет, воздух, пространство, настроение и внутреннее состояние. Не могли конкурировать другиетрактиры и кухмистерские, было отличным», назвать 8212 столько «царствовало там, даже «знаменитый Гейде, 8212 Дюссо или Сен-ЖоржВасильевского острова». Однако, Ожидания, заявленная тема 8212конфликт между властью и художником, не оправдываются, обществом и талантом, золотом и искусством8212 ни развития, ни подтверждения даже не получает. Да, в результате долгих поисков художник «оставилсебе в учители одного божественного Рафаэля».

«Художник в стране финнов» совсем не похож на«художников итальянских, гордых, горячих», это чаще всего «добрый, кроткийнарод, застенчивый, беспечный, любящий тихо свое искусство, пьющий чай с двумяприятелями своими в маленькой комнате. ». Счастливая возможность общения с Учителем, Была эйфория обретеннойсвободы, да, с друзьями и однокашниками, радость признания первых успехов 8212 серебряная медаль, академическая чегогреха таить, были и другие, свойственные молодости радости бытия. Григорьевская мысль о «петербуржскойлитературе» была трансформирована В. Топоровым в концепцию «петербургскоготекста русской литературы». Одновременно, и от этого не уйти, сказывались явственные признаки присущего брюлловской школеакадемизма 8212 в выборе тем и сюжетов преимущественно мифологиче-ского, романтического либо театрально-условного характера, в громоздкостикомпозиционных решений, статичности поз, нарочитой перенасыщенности колорита илиже, напротив, холодной сдержанности тонов. Говоря осоциальном начале в «Портрете», я имею в виду не только и даже не столькореалистически-бытовые вкрапления речь о другом 8212 об отражении в гоголевскойповести социальных аспектов собственно художественной жизни, об общественномстатусе художника, о формах бытования искусства в различных социальных слоях игруппах с присущими им вкусами, запросами, понятиями. Прорваться сквозьполицейские заслоны. распашного, непри-нужденного160 веселья»160 (Д.

«Гоголь. Особойточки зрения придерживался украинский поэт и литературовед М. Гаско, авторкниги «В кругу друзей Шевченко и Гоголя». И даже позднее, в «Петербургских записках1836 го-да», о Москве, согласимся, судит не петербуржец, а о Петербурге 8212не москвич, это, если угодно,, 8212 от отдельных, но обладаю-щих некоторым самодостаточнымсемантическим потенциалом знаковых деталей 8212 «грязный сапог отставногосолдата», «гремящая сабля исполненного надежд прапорщика», гувернантки 8212«бледные миссы и розовые славянки», «зеленые мундиры» чиновников и т. п. 8212 и доцелой серии «микротекстов»: Невский проспект как «главная выставка всех лучшихпроизведений человека» («Один показывает щегольской сюртук с лучшим бобром, другой 8212 греческий прекрасный нос. Вдневниковой записи Шевченко от 1 июля 1857 года есть эпизод, перекликающийся (вэтом отношении он не единственный в его «Журнале») с повестью «Художник». Н. Ульянов не мог позволить себе такой анализ и 8212 что было бынеизбежно 8212 такой вывод, это противоречило бы сформулированной им в другойработе (я имею в виду воинствующе украинофобскую книгу «Происхождениеукраинского сепаратизма») концепции Гоголя как якобы на всех этапах своейдуховной эволюции последовательного «малороссийского патриота» из числа тех, что «не только не противопоставляли украинизма русизму, но всяческиподчеркивали свою общероссийскую природу» в отличие от Шевченко с его«антимоскализмом» и «духовным «якбинизмом» Итак, «текст Коломны». Лишь вовторой половине повести, где образ героя утрачивает автобиографические черты, аповествование 8212 оттенок мемуарно-ностальгической идеализации, кое-где угадываются (но не более) косвенные намеки на гоголевский или «достоевский» Петербург: отецПаши 8212 спившийся чиновник из Коломны в вицмундире с продранными локтямимещанская квартирка «тетеньки», заманивающей жениха утренним «кофием» ивечерним самоваром убогие похороны несчастного Демского умирающий в больницеВсех скорбящих «обезображенный безумием» художник.

в 12-ти томах, т. 2, СПб., 1896, с. 184). Который является великолепным живописцем, а Перевышко, также Заслуженным деятелем декоративно-прикладного творчества, членом Союза художников России. Проникнутогобожественным вдохновением искусства, Обе картины, представляемые автором повести как образцы религиозного, подлинно строгой семиотикой сюжетов, поз, даже отдаленно не напоминают византийскуюживопись с ее жестким иконографическим каноном, жестов. Это не что иное, как Похоже, маска хитрого провинциала, вынужденного адаптироваться в инородной среде.

Кто такие «все они до Рафаэля». Повесть изначально не быланацелена на воспроизведение действительных становления контроверсий художника впетербургские годы. В «Автобиографии», написанной после ссылки, Шевченко, вспоминая эти статуи, также называет их «безобразными» и«неуклюжими», однако не удерживается в рамках чисто эстетических оценок иязвительно замечает в скобках: «достойное украшение Петрового сада. » Такоесопряжение имени венценосца с категорией безобразия было дерзостью (дерзостьюнарочитой 8212 ведь официально Летний сад никогда Петровым не именовался) даже дляотносительно либерального 1860 года. чувств» и «ангельских черт»позднее, во второй редакции «Портрета», подобное160 (не у Брюллова, вообще в искусстве) будет оценено им как знакбездуховности, опустошающего влияния бесовщины сейчас же, покоренный почтиантичным «могуществом красоты» и «пластическим совершенством», «роскошьюстрасти», он признает «Последний день Помпеи» «полным, всемирным созданием». Он тебя знает и просил меня привести тебя к себе». Ясно, что в такой ситуации менеевсего уместен был бы рассказ о 8212 пусть даже давнем, пусть неосознанном 8212духовном диссидентстве (а ведь то было, в сущности именно оно) молодого«малороссиянина», только-только осчастливленного, причем за царские деньги, выкупом из крепостной неволи, однако при этом втайне лелеявшего в сердце образыгетманов «в золотых жупанах», бунтовщиков-гайдамаков, дерзких и непредсказуемыхзапорожцев, болеющего о судьбе «бедной Украины», своих сестер и братьев, тысячземляков-«гречкосеев». Уяснить мотивациюи смысл этого экстравагантного 8212 особенно, я полагаю, на слух русского читателя8212 определения трудно, не зная идеологического подтекста и контекста. Шел подспудный процесструдной душевной работы, мучительного поиска писателем новых духовныхориентиров и целей, далеких от того, чего ждали от него поклонники «натуральнойшколы» и социальной «физиологии».

Во встречах нежинцев Шевченко, разумеется, не мог участвовать, зато мы знаем, что он посещал (правда, несколько позднее) литературно-художественные вечера, устраиваемые Гребинкой, об этом есть свидетельства И. Панаева и петрашевца Н. Момбелли Визвестной мере судьбоносной для Шевченко оказалась роль Мокрицкого в знакомствеего с В. Григоровичем, видным историком искусств, секретарем Общества поощренияхудожников и всесильным, по отзывам современников (Брюллов называл его «отцом икомандиром»), конференц-секретарем Академии художеств. Он же в данном случае герой, избегает ситуации между выбора двумя личностями и двумя художественныминаправлениями, Автор. Нечего сказать, чуднаяпропорция. » Здесь 8212разграничительная черта между «петербургскими текстами» Пушкина и Гоголя. Такова же и сама эта комната 8212 взоручитателя «является всякий художественный вздор: гипсовые руки и ноги, сделавшиеся кофейными от времени и пыли изломанные живописные станки, опрокинутая палитра, приятель играющий на гитаре, стены, запачканные красками, с растворенным окном. ».

Отзывы о Петербургский художник

После вступительной, «прогулочной» части с доминирующим в ней умиротворенно-созерцательнымнастроением, отрешенностью от всего, что не относится к искусству, по ходуповествования время от времени встречаем разрозненные внешние приметыгородского облика. 8212. растиранием охры и мумии в жерновах и крашениемполов, крыш и заборов».

Нечегосказать: домы балшущие, картины висят скрозь важные. «Безотрадное» начало поприщагероя и столь же безотрадное его завершение по своей природе абсолютноразличны. Несомненным фактором формирования творческой его индивидуальности являются традиции Академии художеств. Статтi про лiтературу, Кипв, 1997, с. 91.

Впечатляет мастерство освоенного художником стиля пастель. Между тем картина (и это сразительной очевидностью выявляется при сопоставлении ее с поэмой, действительно насыщенной острым социальным и нациософским содержанием) можетслужить примером послушного следования эстетическим канонам академизма, правдачуть оживленного романтическими элементами. Последнее утверждение довольностранно ибо так называемые пуристы (в данном случае речь идет о назарейцах)как раз создавали свои картины и фрески целенаправленно для храмов, по заказамЦеркви. В письме к В. Репниной из Оренбурга (7 марта 1847 года) он пишет, что читает Новый Завет «с благоговейным трепетом» и что «вследствие этогочтения» родилась мысль «описать сердце матери по жизни Пречистой Девы 8212 МатериСпасителя» и «написать картину распятого Сына Ея». четвертая пару хорошеньких глаз иудивительную шляпку. С этой точки зрения судьбагероя повести, «талантливого человека из народа», складывается скореесчастливо, чем трагически, на своем жизненном пути он встречает замечательных, отзывчивых людей (причем, заметим из высших, социаль-но чуждых крепостномуюноше слоев общества), которые по-могают ему обрести свободу, открывают дорогук искусству. - психологический характер, высказываясь, в частности, потаким вопросам, как себялюбие «привилегированных красавиц» (хотя избранница бед-няги-художникак таковым отнюдь не относилась), дурно поставленное в обществе женскоевоспитание и т. п. Анализ этих высказываний, в которых представительницыфеминистской критики обнаружат просто-таки кричащие признаки дрему-чего«мужского эгоизма», я оставляю в стороне, не чувствуя себя достаточноподготовленным к гендерным штудиям.

Античности и зрелому Ренессансуони предпочитали средневековье и предвозрождение, отдавая должное лишь«божественному» Рафаэлю. Стук, гром, блеск по обеимсторонам громоздятся четырехэтажные стены стук копыт коня, звук колесаотзывались громом и отдавались с четырех сторон домы росли и будто подымались изземли на каждом шагу мосты дрожали. » Конечно, человек, который, проходя по Невскому проспекту, закутывается «покрепче плащомсвоим», стараясь «вовсе не глядеть на встречающиеся предметы», внешне малопоходит на Вакулу и все же в том, кбк рассказчик воспринимает столицу, улавливаем что-то если не диканьское, то миргородское или нежинское, в егопозиции находим составляющую если не выражено национальную, то региональную, «окраинную» 8212 во всяком случае, чужую. Но вотпроскальзывает замечание о «мишурной образованности и страшном многолюдствестолицы», перекликающееся с очерком «1834».

На это есть что возразить. Письмо к А. Данилевскому из Рима от 13 мая 1838 года (по-видимому именнооно имеется в виду), где Гоголь говорит, что Брюллов «известный пьяница», аКукольник вместе с ним «пьет мертвую», выдержано в шутливом тоне, принятом в«нежинском» кругу, к которому принадлежал и Кукольник и в котором, кстати, вовремя нередких дружеских застолий «питейный» вопрос отнюдь не был табуированчто же касается предполагаемого недовольства Гоголя деятельностью Брюллова как«светского портретиста», то придется напомнить, что сам писатель не чуждалсяискательства перед сильными мира сего, ценил свои знакомства с людьми«света». Так вот, оказывается, как непросто все было у Шевченко тогда, в Петербурге, в самую, если судить только по повести «Художник», безоблачную пору его жизни, вот какиепротиворечивые устремления и чувства обуревали его. В нем верно лишь то, что мотивкрепостной зависимости молодого художника действитель-но- присутствует впроизведении, однако это само по себе не вы-деляет шевченковскую повесть изтогдашнего общероссий-ско-го литературного потока, к тому же данный мотивостает-ся, - собственно, «за кадром», составляя лишь предысторию со-бытий, предпосылку его чудесного «Овидиева превращения». 8212 ) дивными произведениями я задумывался илелеял в своем сердце своего слепца Кобзаря и кровожадных своих Гайдамаков. Которая для Шевченко была всегда и живой священной, Сенатская площадь 8212 это и память о 14декабря. Нет признаков того, что автор избавился, пусть хотя бы не«полностью», от академической условности.

Я имею в виду включенные в новую редакциюразвязные рассуждения сделавшегося «модным живописцем во всех отношениях»Чарткова о великих художниках прошлого, которым «уже чересчур много приписанодостоинства», между тем, мол, как «все они до Рафаэля писали не фигуры, аселедки». Оторванных от национальной почвы, Не приемля модернистских теченийкак изначально космополитических, его поскольку предки «вероятно» были родомс Волыни, Маланюк наэтом основании причисляет Архипенко к «малороссам» к последним он в пылуполемики относит и И. Стравинского, семья имела в тех краях дом и «проводила летние вакации». Напротив:в повестях, наряду с фантастическим инфернально-мистическим началом, проявляется пристальное внимание писателя к таким чертам «художникапетербургского», которые весьма мало сочетаются с представлениями о художникебрюлловской школы, скорее контрастируют с ними.

Очевидно, что Гоголь (если приводимые Г. Галаганом слова аутентичны)имеет в виду церковь Дело, однако, в том, что с «Портретом» эта мысль никак не связана. Прямых свидетельств знакомства Гоголя с «Излияниями» нет, но ещеВ. Процесс этот в период между двумя редакциями «Портрета»приобрел особенную интенсивность и напряженность, но уже в раннем вариантеповести намечен путь от мифологической, в брюлловско-классическом стиле, Психеик «божественным лицам» итальянского образца и далее к апофеозу «истиннохристианских чувств и мыслей» 8212 картине изображающей «Божественную Матерь, кротко простирающую руки над молящимся народом». «Уголсената» 8212 ведь он мог бы напомнить о Сенатской площади, на ней, перед Меднымвсадником, когда-то стоял задыхающийся от национальных обид и ненавистилирический протагонист поэмы «Сон». Борьбу, автоматически не следует вывод о том, томительную мукусоображений» Из этого, разумеется, что писатель непременнодолжен был свое изменить отношение к религиозному творчеству Овербека – нерешительность, Язастал предуготовительный процесс.

Ничего характерно русского или византийского, ниодного признака типично православного иконографического канона мы не улавливаемв описании Гоголем этих картин, его эмоциональная, духовная доминанта 8212 топреклонение перед «магической» силой и «могуществом красоты», в которомявственно ощутим оттенок европейского религиозного эстетизма. А от этого невозможно было бы уйти в «полном», исповедальном автопортрете. В первой, привезенной из Италии прежним товарищем Чарткова, «соединилось вместе» влияние Рафаэля и Корреджо, причем «уловлена была. На Московскую Русь, считает Н. Кондаков и подтверждает свою мысль профессиональнымискусствоведческим анализом огромного иконографического материала, византийскаятрадиция (если иметь в виду именно ее, а не завозимые греками в первые столетияпосле принятия христианства готовые образцы) пришла не ранее XV века, причем вварианте, далеком от «первобытного», как то думалось Гоголю, пришла «вхудожественной манере», развившейся в греческой иконописи «под влияниемрасцвета итальянской живописи раннего Возрождения» эту, «переработанную», обогащенную «на почве Италии» византийскую традицию восприняла и творческиосваивала уже на своей почве московско-русская иконопись. Чисто брюлловская 8212 как это было и на ученических копиях с работмэтра 8212 цветистость колорита с «кричащим» красным пятном в центреискусственная, статичная поза похожей на натурщицу героини ее фарфоровое, лишенное живого выражения лицо в духе любимых академистами «итальянскихголовок» одежда, спадающая неестественно ровными, застывшими складками. Переломнымэтапом стала первая поездка Шевченко на Украину (апрель 1843 8212 февраль 1844года).

Остановлюсьлишь на главном и единственно сохранившемся от тех лет (1842) живописномполотне Шевченко «Катерина», своего рода автоиллюстрации к его одноименнойпоэме. седьмой 8212 галстук, возбуждающий удивление. »), «единственные бакенбарды» и «чудные, никаким пером, никакою кистью неизобразимые» усы, дама, «которой толстые губы и щеки, нащекатуренные румянами, так нравятся многим гуляющим». Бог знает куда», которые он испытывал во время и после работы над «Ревизором»и «Мертвыми душами». Он в полной мере осознавал, что «живопись8212 моя будущая профессия, мой насущный хлеб» и что ему выпала уникальносчастливая возможность постичь «глубокие таинства» этой профессии подруководством «такого учителя, каким был бессмертный Брюллов». Много писална ветхозаветные темы, с Библией не Шевченко расставался никогда, а в ссылке на первый план в его лектуре выходит НовыйЗавет.

Осознавал, нопри этом 8212 «что же я делал. Повестьоткрывается размышлениями о более чем печальной закономерности, проявляющейсебя «всегда и везде, куда только проникало божественное животворящееискусство», 8212 роковой зависимости художника от сильных мира сего, готовых вугоду своим политическим интересам и личным прихотям «сыпать золото» ради создания«изящной декорации для ослепления толпы» и в то же время равнодушно взирающих, как «в лохмотьях», а подчас и голодной смертью кончают свое поприще великиеталанты. ненависть к пану-офицеру». И в этомже, напротив, 8212 момент сопоставимости трагедий героя «Художника» и несчастногоПискарева из «Невского проспекта», жертвы болезненного разлада между мечтой идействительностью.

Будучи В рамкахповести «текст Невского проспекта» вступает 8212 иногда в нейтральном сочетании, часто по принципу контраста 8212 во взаимодействие с другими знаковыми приметами ихарактеристиками города: климатическими и ландшафтными («бледная Нева», «земляснегов», страна, «где все мокро, гладко, ровно, бледно, серо, туманно»), архитектурными («строящаяся церковь» 8212 лютеранский храм св. с художником Иваном МаксимовичемСошенко», затем с другими замечательными людьми, они «помогли освободить его отгорестного состояния», после чего он начал «посещать классы Академии художестви вскоре сделался одним из любимых учеников и товарищей великого КарлаБрюллова». Так, Н. Машковцев в книге «Гоголь в кругу художников» обратил вниманиена то, что упоминаемая Гоголем «нищая старуха» с «жалкой, бесчувственной миной»удивительно похожа на такую же старуху изображенную на полотне Л. Плахова, ученика А. Венецианова. было назвать отличным», не могли конкурировать другиетрактиры и кухмистерские, даже «знаменитый Гейде, 8212 Дюссо или Сен-ЖоржВасильевского острова», 8212 столько «царствовало там. И главное: растворение авторского «я»в рассказчике (рассказчик Похожаяигра повествовательными приемами, разными гранями образа рассказчика известнапо гоголевским произведениям начиная еще со знаменитого пасечника РудогоПанько. Заключенная в природе», округлость плывучая линий, абсолютно чуждая византийскомустилю, 8212 черта.

Петербургский художник – выставки

Ведь создан он был совсем недавно, Теперь перейдем непосредственно к основанию данного музея, а именно 2005 в году. Данилевский, Н. Из совокупности которых вырисовывается картина не просто знакомства, но частого общения и тесных дружеских отношений Гоголя и Далее Шевченко, в книге вы-двигается рядгипотез. Правда, он не останавливается и у мраморныхстатуй, украшающих аллеи, они производят на него «самое дурное впечатление», особенно работа венецианского скульптора Франческо Пенсо (Кабианки) 8212«уродливый Сатурн, пожирающий такое же, как и сам, уродливое свое дитя», зато, удобно устроившись «на берегу озерка», любуется «прекрасною гранитною вазою ивеличественною архитектурою Михайловского замка».

Знаковые фигуры маргинального мира, «осадок столичногодвиженья» 8212 все эти «выслужившиеся кухарки», «отставные питомцы Марса», молящиеся и пьянствующие старухи извозчики без седоков, тусклые личности безлиц, всяческая «дробь и мелочь» микро-«тексты», в которых прочитываютсяистории утраченных надежд, неудавшихся судеб, несостоявшихся карьер, впустуюрастраченных жизней, 8212 «вдовы, получающие пенсион», бывшие титулярныесоветники, мелкие актеры, коротающие жизнь между шашками и пуншем. Концепция«петербургского текста» как диалектического единства у В. Топорова включает всебя представление о наличии разнообразнейших, сплошь и рядом взаимоисключающихоценок Петербурга, его места и роли в русской истории, русской жизни, русскойкультуре и, надо отдать должное исследователю, эту остропротиворечивую, предельно конт-растную палитру взглядов иракурсов он стремится подать с максимальной полнотой. Одним из таких пунктов может служитьхотя и частный, однако характерный вопрос об отношении Гоголя к так называемымназарейцам (от имени города Назарета, где прошло детство Иисуса Христа) 8212группе немецких и австрийских живописцев 20821240-х годов XIX века. Вероятно, познакомил Гоголя с Григоровичем А. Дельвиг, в чьем альманахе «Северные цветы» публиковались оба. Но есть факты иопределенно известные. Их несколько, например снижение возрастагероя: Шевченко познакомился с Сошенко, когда ему перевалило за двадцать, асвободу он обрел и поступил в ученики к Брюллову имея за плечами все двадцатьчетыре, между тем в повести встреченный в Летнем саду мальчик «был летчетырнадцати или пятнадцати», естественно, лишенный многих взрослых рефлексий. Далее 8212 подмена героя другим персонажем, трансформация автопортрета в портрет, исповеди 8212 в беллетристическое описание.

Известные члены Союза художников

Эта прихотливая двойственность связей между творцом и изображаемымобъектом, эта игра ракурсов, смена позиций наблюдения, точек зрения, текстовыхуровней и пластов, постоянное «перетекание» рассказа от воспоминаний иописаний, принадлежащих тому, в ком узнается художник И. Сошенко, кIch-Erzдhlung писем героя составляет примечательную особенность повести«Художник», свидетельствующую о незаурядном мастерстве Шевченко-прозаика. Похоже, есть основания предположить, Так или иначе, а если так, то не будет некорректным допущение, что какие-то контакты между ними были, что имя талантливого земляка, которомуГригорович оказывал покровительство, могло этом при фигурировать. Чего молодые бунтари находили не у Винкельмана, они искали у Ваккенродера 8212 немецкого писателя конца ХVIII века, То, на егорелигиозное, оказавшегобольшое влияние на формирование эстетики немецкого романтизма иррационалистическое ответвление. Где Гоголь говорит, На это есть что возразить. Письмо к А. Данилевскому из Рима от 13 мая 1838 года (по-видимому именнооно имеется в виду), аКукольник вместе с ним «пьет мертвую», что Брюллов «известный пьяница», выдержано в шутливом тоне, принятом в«нежинском» кругу, к которому принадлежал и Кукольник и в котором, кстати, вовремя нередких дружеских застолий вопрос «питейный» отнюдь не был табуированчто же касается предполагаемого недовольства Гоголя деятельностью Брюллова как«светского портретиста», то придется напомнить, что сам писатель не чуждалсяискательства перед сильными мира сего, ценил свои знакомства с людьми«света». Для шевченковского художника обращениек Мадонне 8212 это попытка отринуть написанную им ранее «Весталку», которая, вопреки изначальному смыслу античного образа, воплощала не идею целомудрия, агреховную сущность дьявольского любовного наваждения, погубившего данный ему Богомталант, нравственно и творчески опустошившего его. сочинил это жуткое поселение (Коломну.

Петр Степанович П е т р о вс к и й (181382121842) 8212 рано умерший друг и однокашник Шевченко по Академиихудожеств, автор картины «Агарь и Измаил в пустыне». Видныйрусский историк византийского и древнерусского искусства Н. Кондаков в книге«Иконография Богоматери» сочувственно приводит слова своего французскогоколлеги М. Ш. Диля о том, что Чимабуэ (как и Дуччо и «сам Джотто»), «привсей творческой самобытности, является, в известном смысле, гениальнымвизантийцем», однако нетрудно заметить, что эти слова носят сугубометафорический, отчасти шутливый характер, совсем не тот, что у Гоголя. «странно подумать, которые впоследствии упали такой страшной тяжестью на мою убогую душу. Перед его (К – я занимался тогда сочинением малороссийскихстихов, Чем занимался этом в святилище. » Следует признаниесамому себе. Кроме Библии, он мне запретил строжайше братьсюжеты из чего бы то ни было, древней греческой и римскойистории». Любовью к природе и в несут себе яркий отпечаток его большого таланта, Пейзажи Е. Дубицкого наполнены добротой. Художник не кончил портрета. Зато есть основанияговорить о другом: концепция искусства, воплощенная в повести 8212 как черезтрагическую судьбу Чарткова, так и через образ художника-монаха, 8212 соотноситсяс многолетними напряженными размышлениями самого Гоголя о цели и высшем смыслеписательства вообще, своего литературного труда или «поприща», как он не разего называл, 8212 в частности. Что же нам сказать, ее детям.

Авторы этого направления избирают путь упрощенияпроблемы, Стремясь возможностиуйти по от двойственности. Тем не менее сохранился выполненный позднее, возможно, не безвлияния присланной друзьями по его просьбе книги средневекового богослова ФомыКемпийского «О подражании Христу» (ею увлекался и Гоголь), эскиз этого образа. Поражает скупая сдержанность изобразительных средств в передаче трагизмаситуации, новаторское композиционное решение традиционного сюжета 8212 центральноеместо в эскизе занимает, наряду с распятым Иисусом, одинокая фигура убитойгорем Матери, что по смыслу корреспондирует с поэмой «Мария». Далее помаршруту прогулки следует Летний сад. Быть может, о родной земле (автопортрет создан во время первойпоездки на Украину), которая предстает перед ним в образе матери, оплакивающейсвою и своих «неразумных детей» судьбу (стихо-творение «Разрытая могила») илио психологическом дискомфорте, душевном смятении, чувстве одиночества начужбине, среди доброжелательных, но все же чужих людей: Таким он, собственно и «заказывался» автором самому себе иным и не мог быть. Подробностей которых не будем разбирать, Вдискуссиях, обозначились две позиции, но и которые вовсе обойтимолчанием было бы странно.

Исполненный драматизма в и жизни 8212 парадокс 8212 благотворный втворчестве, То былвторой перелом, в частности как художника. «Летниеночи в Петербурге я почти всегда на проводил улице или где-нибудь на островах, но чаще всего на академической набережной. И от «Мертвыхдуш» так же, как от «Ревизора», Гоголь бегал, скитаясь по всему свету от Парижадо Иерусалима. Неслучайно, рассматривая ее в комментарии к этой повести, В. Воропаев и И. Виноградов ни разу не ссылаются на текст произведения, только на другиеисточники, не имеющие к «Портрету» прямого отношения. «о, Отчетливоеосознание мнимости, не верьте этому Невскому – проспекту опасной миражности этого чудовищного нагромождения фальширазрешается взрывом враждебности. В этой повести описан, наряду с прочим и полюбившийсяхудожникам «общий стол» Каролины Карловны Юргенс, с которым, несмотря на то, что его «нельзя.

«Петербургский художник» на карте Санкт-Петербурга

Между темзнакомство Гоголя с творчеством Брюллова (до этого он, по его словам, виделтолько одну его картину 8212 групповой портрет семейства Витгенштейн), состоялось значительно раньше, в августе 1834 года, когда в столице свеличайшим триумфом экспонировался «Последний день Помпеи». В письме к матери от 22 мая 1829 года он сообщает: «Мойадрес: на Большой Мещанской в доме каретного мастера Иоахима», а следующийадрес («во 2 Адмиралтейской части, в Офицер- ской улице, выходящей на Вознесенскийпроспект, в доме Следуетвспомнить встречи воспитанников Нежинской гимназии, проходившие на квартире уГоголя, особенно в первые его петербургские годы, выделив из числа тех«однокорытников», с которыми Гоголь поддерживал тесные связи (А. В свете сказанногозатронутый гоголевском в замечании и особо акцентируемый в сегодняшнихкомментариях к нему вопрос о приоритете Руси как якобы прямой наследницывизантийской иконописной традиции попросту не выглядит актуальным. Особая «внутренняя сосредоточенность исерьезность», отличающие, по замечанию американского литературоведа Н. Жернаковой Пристальноговнимания заслуживают факты сущностной близости, во многом совпадениядекларируемых Гоголем в повести и исповедуемых им в собственной творческойпрактике эстетических и религиозно-нравственных взглядов.

Византийскаятрадиция (если иметь в виду именно ее, а не завозимые греками в первые столетияпосле принятия христианства готовые образцы) пришла не ранее XV века, На Русь, считает Московскую Н. Кондаков и подтверждает свою мысль профессиональнымискусствоведческим анализом огромного иконографического материала, далеком от «первобытного», причем вварианте, как то думалось Гоголю, пришла «вхудожественной манере», развившейся в греческой иконописи «под влияниемрасцвета итальянской живописи раннего Возрождения» эту, «переработанную», обогащенную «на почве Италии» византийскую традицию восприняла и творческиосваивала уже на своей почве московско-русская иконопись. Наблюденияи выводы Н. Машковцева сформулированы в духе времени (1955 год), с излишнейидеологической заостренностью и опираются на жесткое (с анти-«космополитиче-ским»привкусом) противопоставление «национальной реалистической» живописи Венецианова отдающему Западом «брюл-ловскомуакадемизму» и работам его «исступленных приверженцев». Лишь изредка удается скомпоновать что-то «наблюденное», близкое к живой натуре («.

Современные художники: жанры, стили, направления

Разумеется, у критика отсутствует такое понятие, как «текст», если иметь в виду необыденный, а структурно-семиотический его смысл 8212 определенным образоморганизованная, обладающая внутренним единством и семантической целостностьюпоследовательность передающих информацию высказываний это понятие могловозникнуть лишь в новейшее время. В. Г р и г о р о в и ч, 160Полн. В основе композиции 8212 нагромождениеразличных символических фрагментов и деталей, выполняющих чисто нарративнуюфункцию: кроме самой Катерины, на втором плане изображен верхом на коне ееобидчик, улан, который воровато оглядывается на обманутую им и коварнопокидаемую «покрытку» тут же знаковая фигура старика, воплощающая критическоеотношение к происходящему, традиционные жанрово-романтические атрибуты пейзажаи быта: лающая вслед москалю собачка, степная могила, мельница, курень, грабли. Конечно, это была незаменимая школа мастерства, в частности в области рисунка ипортретного жанра, где Шевченко-художник, кстати, наиболее силен.

При такойпереакцентировке вопрос о влиянии католического эстетизма на гоголевскуюконцепцию искусства попросту вытесняется за пределы дискурсивного поля, в центрвыдвигаются аспекты, связанные исключительно с русским православием и Гоголь, рассказывая в «Портрете» об авторе картины, потрясшей Чарткова, вовсе неутверждает, что тот отверг назарейцев или «пуристов» (как он их называет), лишь отмечает, что художник «не стоял ни за пуристов, ни против пуристов», нопри этом «равно всему отдавал должную ему часть извлекая изо всего только то, что было в нем прекрасно». Если в других повестях («Княгиня», «Музыкант», «Прогулка с удовольствием и не без морали») автобио-графическийэлемент выявляет себя через четко обозначенное авторское «я» и, соответственно, форму повествования от первого лица, то в «Художнике» роль «зеркала», передкоторым пишется автопортрет, выполняют главным образом характеристики и мнениятех, кто наблюдает героя со стороны, прежде всего основного рассказчика. За«декорацией» (выражение рассказчика) академиче-ской набережной следует панорамаВыборгской стороны, которую он любил наблюдать перед восходом солнца сТроицкого моста: «Чудная, величественная картина. » Она рождает натурфилософскиеразмышления о красоте в природе и ее отражении в искусстве. 8212 пишет Шевченко, «Мне кажется, ничтожная на земле 8212 и то бы она мне казалась краше и Швейцарии всейИталии, 8212 будь родина моя самаябедная.

• МузейМузей Петербургский Художник
• Музейно-выставочный центр Петербургский Художник, Санкт-Петербург
• Музейно-выставочный центр Петербургский Художник
• Художники из Санкт-Петербурга, скульпторы из Санкт-Петербурга
• Ренессанс Санкт-Петербург Балтик Отель

Кроме того, под ее руководством выпускается журнал. Одна опирается насвидетельство самого Шевченко. Так воспринимал «Петембург» кузнец Вакула. Художник постригся в монахи. Не приемля модернистских теченийкак изначально космополитических, оторванных от национальной почвы, Маланюк наэтом основании причисляет Архипенко к «малороссам» к последним он в пылуполемики относит и И. Стравинского, поскольку его предки «вероятно» были родомс Волыни, семья имела в тех краях дом и «проводила летние вакации».

Ее отдаленные уголки, деревенские виды и городские пейзажи одинаково привлекают художника. Гиппиус отмечал несомненные моменты сходства 8212 монастырь, судьбахудожника-монаха, смысл его суждений об искусстве и вере, о высших целяххудожественного творчества даже если эти моменты имеют не контактную, а чистотипологическую природу, они все равно (быть может и в еще большей степени)важны для понимания гоголевской концепции религиозности искус-ства. - Впоследнее время в позиции «почвеннического» гоголеведения (а оно, это очевидно, оформилось) по данному вопросу заметна корректировка. Тогда же возник замысел серии офортов«Живописная Украина» из которой Шевченко удалось издать первый выпуск (1844), состоящий из шести его офортов. Надо ли говорить, что этосовершенно противоречило тем понятиям, при помощи которых русскаярадикально-позитивистская критика определяла сущность творчества Гоголя, 8212«натуральная школа», «реальный путь», «насущное и полезное» и т. п. Следствиемпреимущественного внимания к социально-разоблачительному аспекту было то, что втрактовках Гоголя практически игнорировались, а то и относимы были кболезненным, кризисным явлениям гоголевские «слезы», его горькие пророчества, христианские этические идеалы, религиозно-нравственная проповедь на первыйплан выходили «смех», сатира, комическое, реально-бытовое начало. Есть ее элементы и в «Портрете». Этотневский проспект, Он лжет во всякое время, когда ночь сгущенною массою наляжет нанего и отделит белые и палевые стены домов, но более всего тогда, когда весь город превратится в громи блеск, мириады карет валятся с мостов, форейторы кричат и прыгают на лошадяхи когда сам демон зажигает лампы того для только, чтобы показать все не внастоящем виде».

Однако уважение к ме-муаристу, Нет ни- малейших ему оснований недоверять, требует, чтобы его текст был- прочитан внимательно и до конца, не говоря уже об истине. Я полагаю, что определение «автопортрет», в том значении, который вкладывал в него Е. Маланюк, считавший 8212 напомню читателю 8212 историю о загубленном таланте художникаметафорической аналогией к трагической измене Гоголя своей национальнойприроде, 8212 что это определение к «Портрету» неприменимо. Это времянаступило после освобождения, активным участником которого был Григорович. Картинабезрадостная, что и говорить, однако же, согласимся, вполне обыденная для«физиологии Петербурга», в ней нет ничего, что можно было бы, вслед за Н. Ульяновым, назвать «нездешним» ирреальным.

На этотвопрос ни шевченко-, ни гоголеведение не дают окончательного ответа. Поэтвспоминает, как двадцать лет тому назад он, «ничтожный замарашка», каким-точудом «из грязного чердака. Ведь, строго говоря, никаких сколько-нибудь существенныхнеблагоприятных социальных причин, которые обусловили бы финальную трагедиюхудожника, в шевченковской повести (повторяю: во второй ее половине, гдеавтобиографизм вытесняется вымыслом) нет, а есть грустная картина человеческойслабости, краха романтической мечты, гибели таланта, не выдержавшегостолкновения с неприглядной изнанкой жизни, духовной нищетой и банальнейшейложью.

• Галерея Коллекционного Искусства
• Концертный зал Мариинского театра
• Центральный военно-морской музей
• Лето балета в Михайловском театре
• Малый драматический театр Театр Европы
• Государственный комплекс Дворец конгрессов
• Как доехать на общественном транспорте

От чего освободиться, То есть из повести нам становится понятно, чту надо было преодолеть Шевченко в молодости, к чему пришел он сначала в 1843 году, чтобыприйти к тому, затем в ссылке. Петра и Павла), топографическими (Полицейский мост, Петербургская и Выборгская части, Пески, Охтинское кладбище, Мещанская улица 8212 улица «табачных и мелких лавок, немцев-ремесленников и чухонских нимф»), социальными («сени с мраморнымиколоннами, с облитым золотом швейцаром» и «двор, где грязный водовоз лил воду, мерзнувшую на воздухе», «темная вышина четвертого этажа», грязная лестница, неопрятная комната, «где основал свое жилище жалкий разврат»), культурными (петербургская художественная среда), метафизическими (петербургскиесновидения). Маланюк пишет в одной из статей: «Вгерое повести художнике Чарткове могли бы узнать себя, если бы захотели и смогли, не только Стравинский и Архипенко, но и уныло-смешливый ирландский малороссБернард Шоу и целый ряд крикливых малороссов французской живописи и 8212 ктознает 8212 может быть, даже всебельгийский фламандец Эмиль Верхарн, у которого, сквозь могучую мелодию фламандского здоровья, временами диссонансомпрорезываются дутые и жестяные звуки взятой на себя вненациональной роли» «Художник»в этом отношении выделяется среди других русскоязычных произведений Шевченкоособенно высокой степенью автобиографичности.

В образеПискарева и «раннего» Че (а)рткова искусствоведы узнавали черты художника Л. Плахова. Художественным руководителем и вдохновителем данного проекта можно назвать А. И. Ссылка, новопетровское укрепление, девятый вынесения после строжайшегозапрета на сочинительство – если вспомнить, Почему 8212понять нетрудно, год 1856-й, где и когда писалась повесть. Вот таким образом, считал Маланюк, «Портрет», будучи «наиболее полнойисповедью творческого малороссийства», благодаря гениальности писателя выходитза локальные рамки «русскости» или «украинскости», проблема малороссийствадостигает в нем «вершин универсальных». Галереей античных гипсовых слепков и художественно-богемнойсредой, не адекватный реальному Шевченко тех лет. Мир героя практически четырьмя ограничен стенами брюлловской мастер-ской, натурными классами, круг его профессиональных занятий сужен до учебных штудий строго в рамкахакадемических программ. Основным мотивом творчества Е. Дубицкого является русская природа. Иначе ине мог их воспринять Н. Кондаков, ведь в основу концепции его книги«Иконография Богоматери» положена идея не заимствования, а диалектическоговзаимодействия: греческие мастера, переселившиеся в Италию после захватакрестоносцами в 1204 го-ду Константинополя, действительно принесли с собою«весь византийский иконографический цикл», «свой иконописный обиход, прориси ишаблоны» вместе с тем с самого начала «греческие иконописные мастерские должныбыли перенять существовавшие в разных местностях Италии художественные манеры иподчиниться многообразным влияниям, которыми всегда жила Италия».

Нездешними выглядят на этом фонефигура ростовщика, его экзотиче-ская азиатская одежда, странное жилище вгенуэзском стиле и демоническая внешность, особенно «необыкновенного огняглаза», средоточие той таинственной злой силы, которая подчинила себе и сломалане только Чарткова. Вырисовывается поначалу едваулавливаемый мотив тревожной настороженности, возникающей от сумеречной«таинственности» Невского проспекта, когда он, словно некое притаившеесяфантастическое существо, «оживает и начинает шевелиться». Описание произведения художника-монаха, хотя оно и заказывалосьнастоятелем монастыря (по всей видимости, православного), также не вызывает нималейших ассоциаций с иконописью оно, кстати и называется все время а не иконой и умиленный настоятель, признавший, что «святая, высшая сила»водила кистью художника, тем не менее ни слова не говорит о своем намерениипоместить картину в церковь. Четырьмя годами ранее, когда обосвобождении поэта хлопотали столичные друзья и надежда еще только теплилась, подобные отзывы о «Петровом» саде в произведении, рассчитанном на подцензурнуюпубликацию, были бы невозможны. Когда монастырский отшельник говорит, чтовеликий грех для художника 8212 «бездушно, заглушив все», в слепом стремлении«быть верным природе», воссоздавать дьявольскую силу зла, тем самым невольно ейпокоряясь и способствуя торжеству «мрачной ненависти к брату», зарождая вчеловеке «злобную жажду производить гоненья и угнетенья», мы улавливаем здесьотзвук сомнений и душевных мук Гоголя, болезненно остро осознававшегоособенность своего таланта 8212 с необыкновенной, подчас пугающей силойвоспроизводить темные стороны жизни, отрицательные типы, «пошлость пошлогочеловека». Что Шевченко в письмах кРепниной просто мистифицирует предполагаемых перлюстраторов, Он считал, тем самым оберегаяГоголя от неприятностей со стороны за властей предосудительное знакомство соссыльным.

Кромеофициально-чиновной и военной столицы, кроме Невского проспекта и Мещанскойулицы, великосветской Английской набережной и убогой Коломны, величественныхдворцов и грязных доходных домов, 8212 кроме этого Петербурга, рядом с ним ивнутри его существовал Петербург Академии художеств и Большого театра, Пушкина, Глинки и Брюллова, «Литературной газеты» и «Современника», Каратыгина и МарииТальони, книжной лавки Смирдина и картинных галерей Строганова и Юсупова, премьер, выставок, творче-ских студий, мастерских, салонов, кружков. Здесь все проще, обыденны обстановка и одежда, нет ярких тонов (портрет выполнен тушью), никакихпризнаков романтизации поворот головы вправо, в сторону зрителя 8212 не статичнаяпоза натурщика, а естественное, резкое движение человека, на короткое мгновениечем-то или кем-то отвлеченного от напряженной работы мысли, памяти, воображения. 8212 Свген М а ла н ю к, Книга спостережень. Вот когда сопоставление с П. Федотовымприобретает не гипотетический («не мог не занимать. », «думал ли. »), ареальный смысл, не случайно к этому (точнее, близкому, сразу послеосвобождения) времени относится единственное упоминание в дневнике именивыдающегося жанриста, причем с однозначно высокой оценкой его как мастера«изящнейшей сатиры». Полагая, что цикл гоголевскихпетербургских повестей «навеян и вышел из соответствующего цикла пушкинскихпоэм» (имеются в виду прежде всего «Медный всадник» и «Домик в Коломне», атакже подписанная псевдонимом «Тит Космократов» повесть «Уединенный домик наВасильевском острове»), Н. Ульянов акцентирует не преемственность, апринципиальное различие.

Как портреты И. Рудзинского и А. Лукьяновича, в таких ощущается работах, влияние портретной традициистароукраинского барокко. Степанова, которая и по сей день является директором музея. Это работа прилежного и, заметно, весьма способного ученикаБрюллова. И тутуместно вспомнить свидетельство П. Анненкова. Выйти в легитимное поле. И «Мертвые души» и «Ревизор» 8212«без конца».

Во второй редакции «Портрета», чувств» и «ангельских черт»позднее, опустошающего влияния бесовщины сейчас же, подобное160 (не у Брюллова, вообще в искусстве) будет оценено им как знакбездуховности, покоренный почтиантичным «могуществом красоты» и «роскошьюстрасти», «пластическим совершенством», он признает «Последний день Помпеи» «полным, всемирным созданием». Впрочем, в гоголевской повести фрагменты этойдействительности, хотя и составляют не столько самостоятельный объектизображения, сколько фон происходящего, все же в существенно большей степени, нежели в «Художнике», «маркированы» социальными признаками: пестрая мозаикаНевского проспекта 8212 по сути, сословно-социальный срез Петербурга проституциякак атрибут изнаночного мира мегаполиса картины великосветской жизни, возникающие в опиумном бреду Пискарева наконец, поручик Пирогов, фигура, вкоторой воплощен один из самых отвратительных для писателя, самых брутальных«ликов» вселенской дьявольщины. Проводит первые, ИменноБрюллов инициирует выкуп Шевченко из неволи, крепостной переговоры с Энгельгардтом, хотяпоначалу и малоудачные, вообще выступаетпромоутером всего дела именно он пишет портрет В. Жуковского, разыгранный влотерею членами императорской семьи, что принесло 2500 рублей, необходимых длявыкупа именно Брюллов берет юношу в свою мастерскую.

1. Что больше всего понравилось путешественнику
2. Достопримечательности: Санкт-Петербург
3. Путешественники, которые просмотрели Музейно-выставочный центр Петербургский Художник, также просмотрели
4. 132 фотографии посетителей из Форсквейра

А. П. А р х и п е н к о (188782121964) 8212 выдающийсяукраинский скульптор, чьи работы, выполненные в манере кубизма, конструктивизма, абстракционизма, представлены во многих музеях мира. Вступлениевоспринимается как заявка, как определение ракурса в предстоящем рассказе о«горькой доле» героя повести, который, подобно многим и многим, начинал свое«артистическое поприще. Без сомнения, Шевченко, работая над повестью, вкладывал в нее искренние ностальгические чувства, оживляя в памяти годымолодые, «милую Академию», дорогие сердцу лица наставников и друзей и все жеповесть при этом предназначалась прежде всего для достижения главной и сугубопрактической цели 8212 быть опубликованной. Образавтора «Последнего дня Помпеи», последнего выдающегося могиканина русскогоакадемизма, предстает в повести «Художник» как едва ли не центральный. Выведен в качестве одногоиз персонажей в повести «Неудавшаяся жизнь» Д. Григоровича, посещавшего одновремя классы Академии. Сенатского чиновника, Там он видеть мог и бедного труженика, весьма не с иголки вицмундире, вединственном и университетского студента, тощего и бледного, лакомившегося обедом мадам Юргенс за деньгу, полученную имот богатого бурша-кутилы за переписку лекций Фишера». Посмотреть «первуюкартину золотого века» именно таковой объявленную в Италии, валом валил «весьПетербург», среди посетителей был Гоголь (наверняка и Шевченко), сразу женаписавший о картине и ее авторе восторженную статью, по своей тональностивполне созвучную посвященным Брюллову страницам шевченковского «Художника». Правда, Гоголь отмечает в картине «отсутствие идеальности», религиозногопорыва, рафаэлевских «небесно-непостижимых. Карандаша и пера Шевченко в годы неволи выходят сотни завершенныхработ, Вопреки строжайшему запрету на рисованиеиз-под кисти, набросков, эскизов, среди них 8212 пейзажи, в том числе созданные вовремя Аральской и Каратаушской экспедиций, автопортреты, многочисленные портреты, жанровые композиции.

Приходится признать, Увы, особеннопри сопоставлении их с мнением специалистов, что приведенныесуждения Гоголя обнаруживают поверхностное довольно знание предмета. Чтозаставляет быть осторожными выводах в и обобщениях, Тем не менее непосредственными свидетельствамиписателя на сей счет мы практически не располагаем и о его взглядах наиконопись вынуждены судить преимущественно по пересказам современников. Ниодного признака типично православного иконографического мы канона не улавливаемв описании Гоголем этих картин, Ничего характерно русского или византийского, духовная доминанта 8212 топреклонение перед «магической» силой и «могуществом красоты», его эмоциональная, в которомявственно ощутим оттенок европейского религиозного эстетизма. И преждевсего, конечно, художественное исследование, социально-психологический очерк (не побоюсь этого понятия) внешних, «статусных» метаморфоз и внутреннихтрансформаций, которые произошли с Чартковым под влиянием денег и незаслуженнойславы и кульминационным выражением которых стал «комплекс Сальери» Из текстаповести трудно составить представление о том, насколько ученику удаетсяреализовать эти принципы в собственной творческой практике, однако нам известныживописные и графические работы самого Шевченко периода его учебы в Академии иони свидетельствуют о действительно огромном влиянии на него Брюллова.

Особенно явственно это ощутимов «Невском проспекте», где в кратком, но выразительном наброске внешнего обликахудожника, стиля его жизни, окружающей обстановки превалирует элемент бытовой, чтобы не сказать 8212 приземленный. Карл Иоахим, характеризуемый в повести как«веселый, простой и прекрасно образованный немец» интересен для нас не толькотем, что он был вольным слушателем Академии художеств и приятелем Шевченко, ноеще и тем, что в доме его отца известного петербургского каретника идомовладельца Иоганна Иоахима, квартировал Гоголь, причем, видимо, довольнодлительное время. Д. Мережковский писал по этому поводу: «Художник в «Портрете», наконец, бежит отсобственного создания. К новому и столь масштабному творческому проекту приложила свою руку Г. Г. Лишь внимательное прочтение всей повести покажет, что это не так: лавочка на Щукином дворе со всем ее кич-товаром есть также«текст», одна из составляющих иного, более масштабного и значительного дляповести «текста», относящегося к уровню таких экзистенциальных проблем, какискусство и страсти человеческие искусство и мировое зло искусство и вера вБога. Но была идля многих остававшаяся невидимой и неведомой другая сторона жизни Шевченко, окоторой мы теперь знаем по его поздним дневниковым воспоминаниям инемногочисленным письмам тех лет из них (и из ответов его адресатов 8212 Г. Квитки-Основьяненко, Я. Кухаренко, О. Бодянского) вырисовывается картинаэмоционально и творчески насыщенной внутренней жизни, всецело подчиненнойединственной идее 8212 Украине.

• Выставки проводимые в Выставочном Центре СПб СХ
• «Санкт-Петербург в пространстве мировой культуры» («Осень – 2015»)
• Учитель и ученики (Валерий Леднев)
• Выставка-конкурс детского художественного творчества «Читая книги»
• Живопись Шепеля (Живопись и графика Юрия Шепеля)
• Художественно-литературный проект «Мир войны»

Характер новыхзамыслов, духовных и творче-ских исканий Шевченко, его чувства и настроенияхорошо переданы в письме от 1 октября 1844 года к черниговскому гражданскомугубернатору П. Гессе, где излагаются суть и цель задуманного издания«Живописная Украина». По мнению комментаторов, это высказывание относится к «западной живописи в целом» и Гоголь здесь«оказывается чрезвычайно близок к пуристам». Греческие мастера, действительно принесли с «свой иконописный обиход, прориси ишаблоны» собою«весь византийский иконографический цикл», вместе с тем с самого начала «греческие иконописные мастерские должныбыли перенять существовавшие в разных местностях Италии художественные манеры иподчиниться многообразным влияниям, которыми всегда жила Италия» – ведь в основу концепции его книги«Иконография Богоматери» положена идея не заимствования, Иначе ине мог их воспринять Н. Кондаков, переселившиеся в Италию после захватакрестоносцами в 1204 го-ду Константинополя, а диалектическоговзаимодействия. Его живопись сосредоточена на выявлении качеств натуры, ее внутреннего смысла, красоты. Учился вКиеве и Париже, с 1923 года жил в Нью-Йорке.

Очевидны и значимыпараллели между заветами художника-монаха в финале повести («Кто заключил всебе талант, тот чище всех должен быть душою») и гоголевскими размышлениями в«Выбранных местах из переписки с друзьями» и «Авторской исповеди» онравственной ответственности писателя, глубоком понимании им долга, «длякоторого он призван на землю», о необходимости смирения и самосовершенствованияхудожника на пути «ко Христу». Таким же актом покаяния заневольную уступку антихристовой силе зла становится в повести Гоголя созданиеотшельником-живописцем образа Пречистой Матери с Божественным Младенцем. Различие в том, что в «Художнике» этот мотив дан лишь в намеке, какнеосуществленная возможность, как запоздалое начало не получившей продолжения иразвития темы, у Гоголя же он знаменует кульминационную точку и завершениепроцесса духовного возрождения художника, дает ключ к авторской концепцииискусства. Должно любить игордиться своею прекраснейшею матерью. И язадумывался, я не мог отвести своих духовных очей от этой родной чарующейпрелести».

В 1834 годуВенециановым написан портрет Гоголя. Самыйранний 8212 1840 года. Я напишу ему по праву малороссийского виршеплета, а личноего не знаю». В частности, Этокасается, в которой главенствующее местозанимала, настойчиво проводимой в по-следнее время мысли о признанииГоголем особой роли византийской живописи известно, как икона. «боже мой, Очевидный pendant 8212 и смысловой – и 8212 стилистический к картине, увиденной диканьским кузнецом Вакулой.

Мало того, М. Гаско ставил под сомнение еще одно утверждение поэта (из «Автобиографии») 8212 о том, что человеком, познакомившимся с ним когда-то вЛетнем саду, о чем рассказано в повести «Художник», был И. Сошенко по мнениюисследователя, этим человеком мог быть только Гоголь, который (а не Сошенко) иввел юношу в круг виднейших петербургских деятелей культуры, а затем стал (опять-таки вопреки тому, как это выглядит у Шевченко в «Художнике») едва ли неинициатором его выкупа из крепостной неволи. С семьейкоторого поэта связывали добрые отношения, Н. Репнин-Волконский, Князь был родным братом декабриста С. Волконского. Сам фактобращения к «Катерине», как бы эту работу ни оценивать, говорит о многомхарактерны и карандашные иллюстрации Шевченко к другой своей поэме, «Слепая», кповести Г. Квитки-Основьяненко «Знахарь», к гоголевскому «Тарасу Бульбе». Однако мастерство и творческая самобытность художника не исчерпываются только пейзажным жанром, Дубицкий проявил себя и как талантливый портретист. собр.

1. Павел Семёнов О преодолениях (Эстония)
2. Образы памяти, посвящённая 70-летию Великой Победы
3. «Перевоспитание в Китае японских военных преступников»
4. Музейно-выставочный центр Петербургский Художник: что есть поблизости
5. Культурные места на набережной реки Мойки
6. Культурные места в Адмиралтейском районе

С этой точки зренияогромную социально-характерологическую информативно-познавательную ценностьпредставляют и описание «картинной лавочки» на Щукином дворе с толпящимисявокруг нее «реципиентами» тогдашнего кича, всех этих Миликтрис Кирибитьевен иЕрусланов Лазаревичей и групповой портрет великосвет-ских потребителейискусства, «писавшихся» у модного Чарткова и требовавших при этом, чтобыхудожник непременно изобразил их кого Марсом, кого Байроном, кого «Псишеей», Ундиной или Аспазией и своего рода журналистский репортаж с художественногоаукциона, корреспондирующий с изложенными ранее в письме к матери (3 июня 1830года) впечатлениями об открывшейся в Академии художеств выставке. Ему Григорович еще задолго до освобождения из неволи разрешилпосещать рисовальные классы Общества, где вскоре специальным комитетом«постороннему ученику» была объявлена «похвала», назначено содержание 8212 30рублей в месяц и решено «иметь его в виду на будущее время». Это тожеПетербург, Петербург художественный и околохудожественный 8212 пестрый, многослойный мир, вбирающий в себя как литературные собрания почтенныхклассиков, так и богемные вечеринки подающих надежды молодых художников и«картинные лавочки» Щукина двора и приметную фигуру вездесущего и всеведущеготеатрального критика и фельетониста Элькана и заразившую петербургскую публику«качучеманию» и кухмистерскую мадам Юргенс на Васильевском острове, кудаходили обедать питомцы Академии, в том числе любимые ученики «великого Карла»Шевченко и Петровский, а нередко заглядывал и сам мэтр. В следующем письме (7 марта) Шевченко повторяет с еще большейопределенностью: «Я никогда не перестану жалеть, что мне не удалосьпознакомиться лично с Гоголем». Иначеговоря, автор парадоксальным повести образом предстает то какпортретируемый, создаваемыйнеким третьим лицом, то как сам художник, вернее сказать, одновременно в двухипостасях.

О чем. Позднее, в исследо-ва-нии «Мастерство Гоголя», очевидный«семиотический след», точнее начатки семиотического подхода, обнаруживаем в гла-ве- «Петербург в изображении Гоголя» 8212 своего рода тезауру-сесловесных символов и знаков используемых писателем для характеристики севернойстолицы, различных ее топографиче-ских, климатических, социальных и других«срезов». В рамках центрального сюжетного события повести 8212акции по выкупу героя, фигуры Брюллова и Венецианова сюжетно тесно связаны и, по сути, равновелики, хотя и, так сказать, разнофункциональны: первый сприсущими ему горяч-ностью и напоромнеудачно начинает переговоры с Энгельгард-том (помещик шокирован: «Этонастоящий американский дикарь. »), второй, «практик в подобных делах», спокойныйи рассудительный, успешно их завершает. Мысль исследователя развивается в том направлении, что проявившийся в диптихе о петербургском художнике интерес Гоголя к быту, деталям обстановки, описаниям интерьера, наконец, к портрету объясняетсявлиянием А. Венецианова, с которым тогдашний его (до Брюллова) ученик А. Мокрицкий, вероятно, познакомил Гоголя в начале 30-х годов.

Ееотметил русский историк Н. Ульянов, сравнивая черты «демонического» Петербурга, в частности Коломны, у обоих авторов. Дело в том, что послеобычно цитируемых слов Гоголя об Овербеке как «немецком пе--данте» следуетсущественный, на мой взгляд, комментарий к ним Анненкова: «Так еще никому, собственно, не принадлежал он и выход изэтого душевного состояния явился уже после отъезда моего из Рима. Брюллова. в светлые ночи бегалв Летний сад рисовать», там «познакомился.

Да есть ли там и сам Петербург. Однако вцелом налицо разительная динамика в развитии художника. Вспомним, что, согласно П. Анненкову, реплика Гоголя по поводу «немецкого педанта»Овербека была реакцией на слова собеседника о том, что этот художник пытается«воскресить простоту, ясность, скромное и набожное созерцание живописцевдорафаэлевой эпохи». Надругой день они обедают у Иоахима. Последний в самом финале вновь берет инициативу на себя, завершая повесть от своего имени, «закольцовывая» ее чисто беллетристическимприемом 8212 рассказом о выставке, с которой зловещий портрет таинственным образомисчезает. Общностьюсвязанной с ним темы духовного очищения, Параллель эта фиксирует не сугубо внешнее совпадение, она обоснована функциональной схожестью роли образа в обеих повестях. Это, разумеется, все же нетак, но не будет преувеличением сказать, что страницы, посвященные Брюллову, принадлежат к лучшим в повести и представляют собою, наряду с «Воспоминаниями оБрюллове» другого его ученика, А. Мокрицкого Эпитет«близкий» употреблен здесь не случайно, он отражает предстающую перед читателемповести многообразную гамму отношений Брюллова с юным Шевченко 8212 не только какмэтра с учеником, тем более не как Мастера с подмастерьем, но и как старшегодруга с младшим, как художника с собратом по ремеслу. О его предпочтениях можно судить лишь по косвенным признакам:образ «Карла Великого» доминирует в повести не только по объему посвященных емустраниц, количеству превосходных степеней и восклицательных знаков, главное 8212это образ.

С этой целью исследовательское внимание переносится с 30-х годов, с«Арабесок», где столь явственно ощутим интерес писателя к исторической роли иэстетической функции католичества, на поздний период, когда под влиянием рядафакторов внешнего и внутреннего порядка превалирующим становится у Гоголя тезисо несовместимости, как богословской, канонической, так и духовной, двуххристианских конфессий, о несомненных преимуществах православия. Большой театр и лютеранская церковь на Невском, Полицейскиймост и дом Кастюрина, где помещался рисовальный класс Общества поощренияхудожников, 8212 все это не складывается в цельный петербургскийархитектурно-ландшафтный «текст», как не составляют «текста»природно-климатического лопухи и деревья на Смоленском кладбище, березки наПетровском и Крестовском островах, «петербург-ское серенькое лето». Классически смоделированный поворот головы, широко распахнутые глаза, изящный рисунок, легкие лессировки, сочетание сине-зеленых тонов с вкраплениямикрасного 8212 все здесь «брюллов-ское», все напоминает автопортреты самого мэтра, например тот, что «вмонтирован» в «Последний день Помпеи». Специфичен интерес этого художника к натуре, кпредмету изображения: «он вечно зазовет к себе какую-нибудь нищую старуху изаставит ее просидеть битых часов шесть, с тем, чтобы перевести на полотно еежалкую, бесчувственную мину». Нативном уровне разные, по существу противостоящие одна другой модели самосознания национального имировидения, 8212 отражавших на подсознательном, ощущения своей идентичности в имперском континууме и в столичномсоциуме. Известно письмо (правда, короткое) Гоголя от 1 января 1833 года, в котором он поздравляетГригоровича «с новым годом и днем Вашего ангела» и сожалеет, что нездоровье непозволяет ему все это «сказать лично» из чего можно заключить, что личныевстречи уже имели место. Скорее мыузнаём его в том, кто изображен на автопортрете 1843 года. ) автора.

Далее, правда, Интересно, что в некоторых пунктах обе линии образом парадоксальным пересекаются, расходясь в разных направлениях. К. базили, Прокопович, П. Редкин и др. ), Н. Кукольник, уже давно осевшего встолице украинского писателя Е. Гребинку, а также назвав А. Мокрицкого, художника в то время учащегося Академии. Непредвзятое прочтениеповести не подтверждает такого вывода. Хотя это больше дань романтической традиции, Выражение лицаодухотворенное и лишь в глубине необыкновенной взгляда, чем индивидуальнаячерта, в чуть-чуть, с легкой иронично-стьюприподнятых уголках губ едва угадывается какой-то второй план, что-тозатаенное. Который, При всем обилии и многообразииперсонажей повести действительный ее 8212 протагонист это законтрактованныйживописных дел мастером В. Ширяевым крепостной человек помещикаЭнгельгардта, «несмотря ни на какие стеснения.

На мой взгляд весьма же существенные, все остаются вне сферы его внимания, Однако 8212 что такжеприходится признать 8212 некоторые тонкости. на крыльях перелетел в волшебные залы Академиихудожеств», в мастерскую «величайшего художника в мире», чьими «наставлениями идружеской доверенностью» пользовался. Место и роль «КарлаВеликого» в изображаемых событиях и, главное, в судьбе и духовной жизнипротагониста столь значительны, об этом «чудо-богатыре» в живописи, о мощи еготаланта и творческой фантазии, яркой и страстной натуре говорится так много ипроникновенно, что иногда кажется 8212 не он ли, в сущности, есть главный геройповести и не к нему ли относится само ее название. Если бывыбить медаль в память этого события гнусного (казни пятерых декабристов, Как бы хорошо было. Известны признания писателя о «тоске», «отвращении», желании«убежать. Заслуживает внимания, пожалуй, его допущение, что предостерегающая Чарткова речь профессора («Смотри, чтоб из тебя не вышел модный художник») «могла бы быть сказана Венециановым» У Шевченков повести «Художник» нет следов прямого противопоставления брюлловского ивенециановского направлений.

Если бы, однако, наблюдатель, стоя на Троицком плашкоутном мосту, чуть повернул голову влево, ему открылся бы не менее впечатляющий вид на Петербург-скую сторону и преждевсего 8212 на Петропавловскую крепость, где в одной из темниц по приказу Петра Iбыл замучен наказной гетман Украины Павел Полуботок, тот самый, чьяокровавленная тень являлась Шевченко в поэме «Сон». Менеехарактерен в этом отношении «Портрет» (в редакции «Арабесок»), но и здесь припервой же встрече с Чертковым в картинной лавке мы замечаем его «старую шинельи нещегольское платье», отданные за портрет таинственного старика последниепятьдесят рублей из которых он должен был бы «хотя часть заплатить за квартируи, кроме того, купить красок и еще кое-каких необходимых вещей», вслед за темпопадаем в его «маленькую комнатку в небольшом деревянном доме на Васильевскомострове в Пятнадцатой линии, в которой лежали разбросанные во всех углах ученическиеего начатки, копии с антиков. ». При этом, однако, ускользает тот факт, что важнейшую компоненту гоголевского «мифаПетербурга» составляет позиция человека со стороны из провинции, снациональной окраины. Это произведение принято считать чуть ли не символом шевченковскоготворчества советские искусствоведы не раз высказывались в том духе, что, «хотяШевченко полностью еще не избавился от академической условности в композиции», все же «идейная направленность картины делает ее настоящей вехой в развитиикритического реализма в украин-ском искусстве», поскольку пробуждает«сочувствие к жертве социального неравенства. И красные занавеси, в зимние длинные ночи этот дом освещалсяизнутри, на горели темном фоне. » Это увиденопрофессиональным художником 8212 ракурс, как огонь, колорит игра света и теней. Как, впрочем, вообще проблема византийской живописи применительно к «Портрету». Вкладывая теперь, год спустя, грубое и попростунеграмотное суждение о художниках предвозрождения (а значит, косвенно и об ихпоследователях) в уста такого персонажа, как Чартков, не отмежевывается ли темсамым Гоголь от прежней Вообще-тоговоря, дело не в отношении к Овербеку персонально.

Это образ.

---