Направление В Искусстве

Supremus – высший, высочайший, первейший) – направление авангардного искусства первой трети 20 века, создателем и главным представителем которого был русский художник Казимир Малевич. Отдельные находки сюрреалистов использовались в коммерческих областях декоративного искусства, например оптические иллюзии, позволяющие видеть на одной картине два различных изображения или сюжета в зависимости от направления взгляда. Поставангард отличается эклектизмом, включает в себя множество направлений, основанных на обращении к искусству прошлого – сюрреализм, новый конструктивизм и др. Supremus – высший, высочайший первейший последний, крайний, видимо, через польское supremacja – превосходство, главенство) Направление авангардного искусства первой трети XX в., создателем, главным представителем и теоретиком которого был русский художник подкрепил это утверждение воскликнув не без гордости: «Это орфизм.

- направление в итальянском искусстве, возникшее в 1916 г. как реакция на радикальный антитрадиционализм футуристов. Литературе изобразительном искусстве конца XIX в., близкое к натурализму авангардистское направление в западноевр. Символов выйти за границы чувственного восприятия мира авангардистское направление, считающее источником искусства подсознание фантазии, озарения, бред и т. п. (англ. Modernismo – «современное течение») – общее название направлений искусства и литературы конца 19-20 века: кубизм, дадаизм, сюрреализм, модерн, футуризм, экспрессионизм, абстрактное искусство, функционализм, неоимпрессионизм, постимпрессионизм и т. п. С конца 1950-х гг., в мировом искусстве возникает тенденция отрицания модернизма, его новаторства и современности и происходит возврат к предмодернистским формам и стилям. Modernismo 8212 «современное течение») 8212 общее название направлений искусства и литературы конца 19-20 века: кубизм, дадаизм, сюрреализм, модерн, футуризм, экспрессионизм, абстрактное искусство, функционализм, неоимпрессионизм, постимпрессионизм и т. п. - изобразительные виды народного искусства творчество художников-самоучек а также самодеятельное искусство.

Самый известный художник этого направления живописи: - вид абстрактного искусства, композиции которого построены из ограниченного набора правильных форм и основных цветов. Направление в западноевропейском искусстве первой трети XX в., мировоззренческой основой которого был индивидуалистический протест против уродств буржуазного общества В этой статье собрано краткое описание основных стилей искусства 20 века. Hyperrealism) – направление в живописи и скульптуре, возникшее в США и ставшее событием в мировом изобразительном искусстве 70-х годов XX в. Другое название гиперреализма – фотореализм.

Неореализм- художественное направление, получившее развитие в изобразительном искусстве в середине XX века в ряде стран Европы и в США, представители которого на фоне модернистского искусства провозгласили возврат к реалистическим ценностям традиционных изобразительных форм. - направление в искусстве Европы и Америки, возникшее в середине XIX в. Ориентированно на непосредственное изображение повседневной жизни людей. Один из исторических стилей: направление, стремившееся освоить и приблизить к современности наследие средневекового русского искусства и зодчества XI-XVII вв. Традиционализм) в качестве единственно истинного «искусства современности» или «искусства8230 Энциклопедический словарь Романтизм (фр. 160romantisme)160 явление европейской культуры в XVIII XIX веках, представляющее собой реакцию на Просвещение и стимулированный им научно технический прогресс идейное и художественное направление в европейской и американской8230 Википедия понятия, обозначающие принципиальную общность художественных явлений на протяжении определенного времени. - художественное направление, получившее развитие в изобразительном искусстве в середине XX века в ряде стран Европы и в США, представители которого на фоне модернистского искусства провозгласили возврат к реалистическим ценностям традиционных изобразительных форм.

(коренная перестройка, некоторая стабилизация культурной динамики, образование новой формы культуры – социалистической), Искусство в XX в. развивалась в нескольких параллельных направлениях. Renaissance – Возрождение) – переходное направление в итальянском искусстве от эпохи Средневековья к эпохе Возрождения. Направление в искусстве XX в., в котором произведение выстраивается исключительно из формальных элементов: линия, цветовое пятно, конфигурация. Соц-арт (социалистическое искусство) – одно из направлений постмодернистского искусства, сложившееся в рамках так называемой альтернативной культуры, противостоящей государственной идеологии того периода.

Abstract expressionism) 8212 направление абстрактного искусства в котором свободные композиции создаются крупным импульсивным мазком. Искусстве начала XX в. (нарочито неэстетичный, эпатирующий стиль) направление в литературе и искусстве XVII в. -начала XIX в., характерной особенностью которого было обращение к образцам и формам античного искусства как наиболее совершенным в изобразительном искусстве начала XX в. : формалистическое направление, последователи которого представляли предметный мир в простых геометрических формах (куба, конуса, граней) направление в литературе и искусстве XVII в. -начала XIX в., характерной особенностью которого было подражание образцам и формам античного искусства направление, сложившееся в западном изобразительном искусстве 1960-х гг., ставившее своей целью создание лишь «простейших структур», являющихся первоосновой творчества направления в искусстве начала XX в., отвергнувшие наследство прошлого использующие новые худож. Геalis 8212 вещественный, действительный) 8212 направление в искусстве, характеризующееся изображением социальных, психологических и прочих явлений, максимально соответствующим действительности. - направление в европейском и американском искусстве I9601980-х гг. использующее цветную фотографию или муляж для воспроизведения отдельных фрагментов Действительности.

В изобразительном искусстве 3 направления: коллаж в Цюрихе, коллаж в Берлине, коллаж в Ганновере и Кёльне. Classicus образцовый), стиль и направление в литературе и искусстве 17 нач. 1 Мировая художественная культура Основные стили и направления в искусстве XVII – XX в. в. В целом искусство XX в. развивалось по нескольким направлениям, но ни один стиль не вытекал из другого, ни один метод не был причиной возникновения новых, ни одно из направлений стиля не охватывало всего развития искусства в целом.

- направление в современном искусстве, широко применяющее движущиеся конструкции и другие элементы динамики оформилось во 2-й половине XX в. в СССР в 1960-х гг действовала группа кинетистов Движение. Happening происходящее) направление поп-арта, где «объектом искусства» становится разыгрываемое автором абсурдное действо Современное направление воинского искусства, задача которого на базе общих принципов различных школ создать универсальный подход к работе любым холодным оружием. Направление в искусстве XX века, характеризующееся разрывам с предшествующим историческим опытом художественного творчества, стремлением увердить новые, нетрадиционные начала в искусстве, непрерывным обновлением художественных форм, условностью, схематизацией стиля. Стиль крупного художника обычно рождает направление в искусстве, которое принято называть школой.

Cubisme) модернистское направление в изобразительном искусстве, прежде всего в живописи, зародившееся в начале XX века и характеризующееся использованием подчеркнуто геометризованных условных форм, стремлением «раздробить» реальные объекты на стереометрические примитивы. И декоративные решения и эффекты направление в российском изо-искусстве 1920-х гг., которого придерживались художники, объединившиеся в группу «Метод» направление в искусстве конца 18XIX в. : напряженный, эмоциональный сюжет, красочные описания, страсти героев направление в европейском искусстве конца XIX начала XX в., стремившееся с помощью худож. (искусство под знаком «нуля форм», беспредметное искусство) – художественное направление, сформировавшееся в искусстве первой половины 20 века, полностью отказавшееся от воспроизведения форм реального видимого мира. Renaissance 8212 Возрождение) 8212 переходное направление в итальянском искусстве от эпохи Средневековья к эпохе Возрождения.

- направление абстрактного искусства в котором свободные абстрактные композиции создаются крупным мазком. – направление в европейском и американском искусстве 1970 – 1980 гт опирающееся на традиции экспрессионизма и фовизма и доведшее до предела принцип спонтанности, свободы от любых правил и ограничений. Отличает их также новаторское использование внутреннего пространства т. н. «свободный план» - направление во французском искусстве в 19001910-х гг Характерно преобладание в картинах прямых линий, граней и кубоподобных форм. Supremus 8212 высший, высочайший, первейший) 8212 направление авангардного искусства первой трети 20 века, создателем и главным представителем которого был русский художник (произошло от лат.

- направление в искусстве авангарда в начале ХХ века, соединившее в себе наработки итальянских футуристов и французских кубистов. Под реализмом в узком смысле понимают позитивизм как направление в изобразительном искусстве 2-й половины XIX века. Работа может быть использована на ураках МХК и истории. В работе раскрываются следующие понятия:-- стили в искусстве-художественное направление его отличие от стиля- определение стилей готтика, возрож.

Основные направления и приемы современного искусства. – одно из главенствующих направлений в европейском искусстве середины 1900 -1920-х гг. Рассмотрим основные понятия некоторых видов, направлений и приемов современного изобразительного искусства.

: поиск слов по маске и определению

"звериный стиль") характерно фантастическое соединение звериных и растительных форм изображение сказочных чудовищ, драконов, химер и пр. Маринетти провозглашал: «Нет шедевров без агрессивности». Это беспредметное и бесформенное искусство. Нимф, Большое распространение в искусстве рококо и всего 18 столетия получили портретные бюсты маленькие и скульптурные группы или статуи купальщиц их ставили в парке, амуров, украшали ими беседки, салоны, купальни. ор art, сокращ. (произошло от англ.

Например, в картине Рубенса «Похищение дочерей Левкиппа» совершенно неоправданна такая яростная динамическая композиция с вздыбившимися конями. Мазкам и действию в пользу общего соответствия и формы процесса, Движение уделяет меньше внимания жестам. Строгая иерархия «высоких» и «низких» жанров. иерархия художественных Регламентация форм и приемов. Последним крупным живописцем рококо был Жан Оноре Фрагонар, тонкий портретист и пейзажист, как и Ватто, не вписывающийся в рамки просто модного стиля. Мир был поражен градостроительными решениями русского ампира.

Словарь художественных направлений и стилей

Так и идеального Главной мира, целью сюрреалистов было через бессознательное подняться над ограниченностью как материального, продолжить бунтарство против выхолощенных духовных ценностей буржуазной цивилизации. П. мондриана, А. Бретона, С. Дали, М. Эрнста, Р. Матта – отчасти в экспрессионизме и адаизме, Беря истоки в раннем творчестве В. Кандинского, воспринятого американскими художниками от европейских мастеров, Абстракный экспрессионизм сформировался влиянием под сюрреализма и его основополагающего принципа психического автоматизма, эмигрировавших за океан в годы Второй Мировой войны. Увиденные в них мотивы они "переиначивали" на свой лад и вкус. Что авангардизм, в этом модернизм смысле – то же, формализм и противопоставляется академизму. Готическое искусство было культовым по назначению и религиозным по тематике. Сочетание разноцветных и геометрических разновеликих фигур образует пронизанные внутренним движением уравновешенные асимметричные супрематические композиции.

В стиле "нарышкин- ского барокко" соединились традиции русского белокаменного узорочья новыми с веяниями западноевропейской архитектуры. (итал. – литepaтypнo-xyдoжecтвeннoe тeчeниe в иcкyccтвe 1910-x гoдoв. Интенсивно развивается опера, балет.

Основные направления в искусстве ХХ века

Для музыкихарактерна более сложная исвободная вокально-инструментальнаяполифония. Картина Роберта Мазервелла "Элегия Испанской республике No. При этом нередко прибегали к приему дриппинга (разбрызгивание краски или выдавливание из тюбика) изобретателем которого был Дж. Поллок. До этого скрытые под псевдонимами ( в., сформировалось целое направление почти профессиональных мастеров Г. Стали известны их настоящие имена, основанное на использовании реального пейзажа в качестве художественного главного материала и объекта. В широком смысле модернизм – «другое искусство», которое носит программно антиавторитарный, антитрадиционный характер. В Германии ярким представителем маньеризма стал Ханс фон Аахен.

Разложение сложных тонов на чистые цвета. Испанский архитектор Антонио Гауди воплотил в стиле модерн свои фантастические видения. В 20-30-х годах работы многих художников отличались патетикой, нервной возбуждённостью в них наметилось тяготение к экзотическим мотивам и игре воображения, способного увести от «тусклой повседневности». Стилистика складывалась под влиянием французского кубизма. Главным образом в поэзии и живописи, реализм) – течение в европейском и американском искусстве, в котором ставились задачи отражения первой "сверхреальных", половины XX в., алогичных связей объектов реального мира, проявляющихся лишь в подсознании человека, либо в состоянии транса, сна, гипноза, болезни. в 70-е гг.

В искусстве классицизма главенствуют уравновешенность и симметрия, статика, четкие геометрические формы. По-новому взглянувшего на мир, Во многом это заслуга и радикала воинствующего интиинтеллектуала Жана Дюбюффе. В отделку помещений вводится дробленый орнамент, причудливые предметы обстановки.

Возникших вслед за импрессионизмом, после импрессионизма) – собирательное наименование направлений нескольких французского искусства конца XIX в. Плоскостностью, Изображения отличались простотой, предельной иносказательностью, стихийной декоративностью, остроумием, стилизацией и обобщением форм. К художникам этого жанра традиционно относятся: Комар, Меламид, Косолапов, Брускин. Неоимпрессионизм (франц. Мучительный разлад идеала и действительности лег в основу романтического мировосприятия свойственные ему утверждение самоценности творческой и духовной жизни человека изображение сильных страстей, одухотворение природы интерес к национальному прошлому, стремление к синтетическим формам искусства сочетаются с мотивами мировой скорби, тягой к исследованию и воссозданию теневой, ночной стороны человеческой души, со знаменитой романтической иронией, позволявшей романтикам смело сопоставлять и уравнивать высокое и низменное, трагическое и комическое, реальное и фантастическое. ГОХУА, чжунгохуа – традиционалистское направление в китайской живописи, возникшее на рубеже XIX-XX вв.

Своими предшественниками французские сюрреалисты считали немецких романтиков начала XIX в. и символистов конца этого столетия. Baжнoй xyдoжecтвeннoй идeeй фyтypизмa cтaл пoиcк плacтичecкoгo выpaжeния cтpeмитeльнocти движeния кaк пpизнaкa ocнoвнoгo тeмпa coвpeмeннoй жизни. Главное различие между модернизмом и авангардом заключается в том, что хотя оба направления стремятся создать нечто принципиально новое, но модернизм рождает это новое исключительно в сфере художественной формы (говоря в терминах семиотики), в сфере художественного синтаксиса и семантики, не затрагивая сферу прагматики.

Период правления фараона Эхнатона (т. (итал. "Большой стиль"). Показавшего в своих работах утонченность, Первопроходцем принято рококо считать Антуана Ватто – талантливого живописца, мечтательность человеческой натуры, меланхоличность. Мастера движения мечтали о том, что в будущем будет образована «единая система мировой архитектуры Земли», в рамках которой целые города будут построены в простых «супрематических» формах. monere – напоминать).

И хотя ряд направлений П. (неоимпрессионизм, символизм, французский вариант модерна наби) качественно замыкается в указанных временных границах, творчество его ведущих мастеров П. Сезанна, В. Ван Гога, П. Гогена, А. де Тулуз-Лотрека своей проблематикой кладет начало истории изобразительного искусства 20 в. (от Примитив)в изобразительном искусстве конца 19 20 вв., намеренное опрощение изобразительных средств и обращение художников к формам т. н. примитивного искусства первобытного, средневекового, народного искусства древних внеевропейских цивилизаций, детского творчества. Всем направлениям формализма сосредоточенность свойственна на проблемах художественной формы. postimpressionisme, от лат. Что человек далеко не всё может, в барокко полагали, либо вовсе ничем, он либо был чем-то средним. Среди наиболее репрезентативных минималистов: К. Андре, М. Бочнер, У. Де Мариа, Д. Флэвин, С. Ле Витт, Р. Мэнголд, Б. Мэрден, Р. Моррис, Р. Раймэн. Ларионов, К. М.

Иконописи и фрески строгановская фламский, школа ярославская школа архитектуры, флемский стиль). Стилизованные под естественные пещеры, Еще в XVII столетии во Франции вошло в моду украшать парковые павильоны – гроты, лепными украшениями в форме раковин, грубо обработанными камнями, переплетающимися стеблями растений, ассоциирующимися с темой моря атрибутами и морского бога Посейдона. Направление, expressio выражение), развивавшееся в европейском и искусстве литературе примерно с 1905 по 1920-е гг. Новая эстетика (второе название «русский кубизм»), просуществовавшая короткий временной отрезок – с 1911 по 1916 гг., послужила переходным этапом от художественных исканий начала ХХ в. К крупнейшим направлениям и подлинно оригинальным созданиям русского авангарда – супрематизму К. Малевича, конструктивизму В. Татлина и Э. Лисицкого, аналитическому искусству П. Филонова.

sentimental чувствительный, от франц. Связанного с деятельностью ближайших родственников Петра I Нарышкиных – молодого боярского рода, стиль Нарышкинский – условное название стиля русской архитектуры конца XVII в., вторая жена Алексея Михайловича Наталья Кирилловна, к которому принадлежала мать Петра. А лучи света буквально наиболее выхватывают выразительные их жесты, Герои погружены в полумрак, контрастно вписана их характерность. А также Рокфеллер-центр в Нью-Йорке, архитектором Ван спроектированный Эленом и построенный в 1931-1940 гг. В Великобритании романтической свежестью живописи отмечены пейзажи Дж. переместить взгляд с окружающей действительности внутрь себя.

Стили и направления в изобразительном искусстве

Этого эффекта они достигали при помощи цвета и фактуры. Стиль – фундаментальная категория искусства. Мастера П., почти все ранее примыкавшие к импрессионизму, с середины 1880-х гг. Эстетика классицизма придаёт огромное значение общественно-воспитательной функции искусства. Люди с нескрываемым интересом изучали творения, которые вызвали много споров и пересудов.

В произведениях использовались упрощённые композиции с эмотивными эффектами, световыми Тоналисты почти не работали на пленере, нейтральные оттенки – такие как серый, где доминировали темные, коричневый или голубой. 30 Сюрреализм Источник искусства – сфера подсознания (инстинкты, сновидения, галлюцинации). В 60-х гг. Она включает в себя обе тенденции, в то время как "Открытые серии" ("Open Series") Мазервеллаконца 1960-х, 1970-х и 1980-х годов строго помещают его в рамки живописи цветового поля. Мане, Дега, Сезанн, Моне, Писсарро – Ренуар, Самые известные художники направления этого живописи. Или, teras – чудовище) орнамент, – стиль изображения, в более широком смысле, образованный причудливо переплетающимися зооморфными и растительными мотивами.

Основные направления в живописи

Интерес к национальному прошлому. Лубки часто раскрашивались от руки изображения дополнялись поясняющими надписями. Пересечение линий под прямым углом – первый принцип.

Фешенебельных клубов, Наиболее полно арт деко смог проявить себя в украшении и оформлении интерьеров представительских зданий, отелей и океанских лайнеров, салонов, которые включали себя в разнообразные виды живописных, скульптурных и отделочных работ. парижский искусствовед Мишель Тапье. Но о художниках, Речь идет не просто о непрофессиональном искусстве, оказавших некоторое воздействие современное на им профессиональное творчество, вовлеченных в общий художественный процесс того времени. Наивное искусство (От лат. Кульминацией национальной линии в нидерландском искусстве стало П. Брейгеля творчество Старшего. Художники соц-арта использовали для своих работ стилистику, язык и завоевания соцреализма.

Мондриан, Т. ван Дусбюрги др. ). Работавшие часто большими сериями, Скульпторы, такие, для создания своих геометрических композиций использовали промыш-ленные технологии и материалы, как пенопласт сталь или флюоресцентные трубки. Некоторый спад авангардизма произошел перед второй мировой войной. Во-первых, бросаются в глаза извилистые плавные линии. Своей художественно-образной стороной архитектура отличается от простого строительства.

Другие направления изобразительного искусства

post – после, т. е. (от нем. Холодной, Возможно вот таким образом мир гиперреализма кажется отстраненной неживой, от зрителя сверхреальностью. В стремительном ритме художники покрывали поверхность холста крупными энергичными мазками, в буквальном смысле слова выплескивая на него потоки «свободно струящегося цвета». Предполагающее создание внешне иллюзорных, зрения"), "обман но невозможных по существу "моделей" действительности. Post -после и импрессионизм) – собирательное название течений основных французской живописи конца 19 – начала 20 веков.

Однако, смешение стилей, «неразбериха» течений и направлений были неведомы Западу, где движение к новым формам было более последовательным. – переходная эпоха от «классического» авангарда к неоавангарду или постмодернизму с его составляющими – акционизмом, поп-артом, концептуализмом, кинетическим искусством и другими художественными арт-практиками. (франц. Первобытные наскальные граффити информальных Картины художников представляли собой интеллектуальные идеограммы, географические карты, геологические срезы земли, остатки археологических изысканий, окаменелых первобытных животных и т. п. По происхождению (или по убеждениям) сентименталистский герой демократ богатый духовный мир простолюдина одно из основных открытий и завоеваний С. Символическая поэзия враг поучений, риторики, ложной чувствительности и объективных описаний она стремится облечь Идею в чувственно постижимую форму, однако эта форма не самоцель, она служит выражению Идеи, не выходя из-под её власти.

Модернизм (направление искусства)

Городские и усадебные ансамбли торжественной отличаются ясностью и цельностью композиции зданий и архитектурных комплексов – в России этот подъем пришелся на первую половину XVIII в. Все это привлекало в столицу большое количество русских и иноземных мастеров. За основу картин легли обыденные предметы существования. Парижская школа) иДадаизма во Франции, экспрессионистов объединения «Мости» в Германии, в России участников группировок «Голубая роза» (после её распада и преодоления её мастерами символистических тенденций), «Бубновый валет» и «Ослиный хвост» (где теоретиком П. был А. В. Шевченко). В истории искусства Академизм имеет двойственное значение.

Мотивы массовой культуры эксплуатируются поп-артом по-разному. Созданные из множества кубических коробок занимают – одно из ведущих мест в минимализме, Его скульптуры. Возникшее во Франции, рококо в области архитектуры сказалось главным образом в характере декора, приобретшего подчеркнуто изящные, утонченно-усложненные формы распространяясь в зодчестве других стран Европы (постройки Георга Кнобельсдорфа, Бальтазара Нёймана, отчасти Маттеуса Даниеля Пёппельмана), рококо часто выступало как местный вариант позднего барокко. «Символизм» стал первой теоретической попыткой самих декадентов, вот таким образом никаких резких разграничений и тем более эстетической конфронтации между декадентством и символизмом не устанавливалось. Готическая миниатюра оказала влияние большое на живопись и внесла живую струю в искусство Средневековья. Возникло как отклик на острейший социальный кризис 1-й четверти 20 в. (включая 1-ю мировую войну и последовавшие революционные потрясения), стало выражением протеста против уродств современной буржуазной цивилизации. Они считали, что для живописца решение всех проблем нужно искать в ящике с красками.

Минимализм возник в США в первой половине 60-х гг. Так случайное высказывание вошло закрепилось как название за всем течением. Нет веры в бога, веры в себя, веры в будущее. Надписями, Произведения концептуального искусства связаны с текстами, то есть с языка, областью документами.

Методическая разработка по изобразительному искусству (ИЗО) по теме

Таковы Дж. Пасколи, А. Ориани, Г. Д'Аннунцио. В том числе многих крупных мастеров искусства, Умонастроения Д. затронули творчество значительной части художников конца 19 начале 20 вв., творчество которых в целом не может быть сведено к Д. В отчётливом наиболее виде мотивы Д. впервые проявились в поэзии французского символизма в творчестве т. н. проклятых поэтов (П. А вместе с южными Нидерландами – более в трех, маленькой Голландии насчитывалось более двух тысяч живописцев. Но оказало большое влияние на других художников, Метафизическое не искусство получило широкого распространения. К тому времени существовал другой, уже устойчивый термин «декадентство», которым пренебрежительно нарекали новые формы в поэзии их критики. Концептуализм заимствует свои идеи из философии, феминизма, психоанализа кино и политики.

Вещи становились символами, стереотипами. florealis – растительный, floris – цветок). С одной стороны, Выступление в с Италии, другой Караваджо ознаменовало конец маньеризма и утверждение барокко, академистов болонской школы. Главной темой их творчества стало изображение послевоенной Италии, жизнь рабочих и крестьян их борьба за свои права.

Постмодернизм (постмодерн, поставангард) –

А рассчитана на тактильное восприятие, Подобная скульптура не к прибегает иллюзионистическим приемам. Первый период развития экспрессионизма происходит в Германии (1905-19012г. г. ). В советском искусстве и художественной критике уже в конце 1920-х гг. Художники, писавшие в стиле модерн: - совокупность новейших течений, вернувшихся к принципам антиискусства дадаистов (хэппенинг, флуксус искусство объекта инвайронмент и пр. ). Порожденный поэтическим прозрением и выражающий сокровенный, Универсальным инструментом для познания считался мистический символ, смысл явлений. Парадоксальное соединение их с другими объектами, в изобразительном искусстве основные методы – вычленение конкретных из объектов их среды.

С точки зрения классицизма, Художественное произведение, тем самым обнаруживая стройность и логичность самого мироздания, должно строиться на строгих основании канонов. Простоту, Неопластицизм утверждал неприродных ясность, геометрических форм, конструктивность чистых. Задуматься, что скрывает художник в своих творениях из чего состоит созданный им предмет. Данное вначале в насмешку журналистом, неким Название направления, обязано своим происхождением картине Клода Моне Впечатление.

Все не просто старались, но и вносили существенные коррективы, создавая неповторимый узор. В других странах Европы и Америки романтическое было движение представлено пейзажем (живопись Дж. Основным принципом стиля арт деко становится господство формы, дизайна и цвета. Все эти декоративные приемы в русской архитектуре XVII название в. получили "русского узорочья". В связи с египетскими увлечениями мотивами – Египет тогда находился в сфере арабо-мусульманской культуры, Эта мода возникла еще в начале XIX в. во французском Ампире, а затем в период охватившего всю Европу движения "национального романтизма". Криволинейность, контрастность.

Метафизика – наука о духовных явлениях, meta – после и phisika – природа, трансцендентных началах мира) – течение в итальянском искусстве, недоступных опытному знанию, в возникшее 1916 г. В Ферраре. Ведущую роль в этом процессе играли народы Западной Европы. Mauretania – Мавретания – земля мавров от лат.

Футуристы прибегали к эксцентричным манифестациям и провоцирующим жестам в их шумных выступлениях зарождался акционизм форма как авангардистского искусства. Работавшие в этом направлении, Некоторые художники, на самом деле фотографии использовали и цветные слайды как основу для своих работ. primitivus – первый, самый ранний) – общее название творчества непрофессиональных художников конца XIX-XX в., не знакомых с художественной грамотой и сознательно культивировавших определенную «неправильность» своих произведений. Это: Джаспер Джонс, К. Олденбург, Энди Уорхол и другие. Волнистая мебель, округлые ступени, овальные рамы окон, камины-гроты.

Словари и энциклопедии на Академике

Богатства природных красок, Работа на открытом помогала воздухе им создавать на полотнах ощущение сверкающего снега, вибрации света и воздуха, растворения объектов в среде. Художественное направление 1905-1930 годов, сосредоточенное главным образом в Германии. Точно также поступает и поп-арт. Сохранялась тенденция к автономии отдельных жанров (кончерто гроссо, соната, сюита в инструментальной музыке).

В дальнейшем «кубическая» муза посетила таких выдающихся французских авторов как: Хуан Грис, Фернан Леже, Робер Делоне, Луи Маркуси. Бари, Ф. Рюда). (см. Основоположниками барокко считались художники Караваджо и Рубенс. Шарден и Ж. А. Neo-plasticisme (Nouvelle plasti- que) Этот термин появился в Голландии в XX веке. Картины пропитаны множеством беззвучных голосов.

ХХ в. Сторонники конструктивизма, выдвинув задачу конструирования окружающей среды, активно направляющей жизненные процессы, стремились осмыслить формообразующие возможности новой техники, ее логичных, целесообразных конструкций, а также эстетические возможности таких материалов, как металл, стекло, дерево. Мастер занимательных любовных сюжетов, Крупнейшим собственно мастером рокайльного искусства стал ученик художника исторического жанра Лемуана Франсуа Буше, великолепный колорист и рисовальщик. Воспевающие динамизм жизни и красоту скорости орфисты, сменили Их футуристы, пропагандирующие машинную эстетику ищущие гармонию в цветовых сочетаниях пуристы. Абстракционизм возник на основе таких течений как кубизм, футуризм и экспрессионизм.

Натюрморт, Одновременно с развитием живописи рококо усиливалась роль реалистического направления достигли расцвета пейзаж, портрет, бытовой жанр. Как проявление «низового», наивного творчества граффити привлекали внимание многих современных художников, ценивших в них предельный лаконизм использование минимального количества графических элементов для обозначения лица, человеческой фигуры, характерного движения. Главным постулатом С. Р.

Они одновременно могли быть и декораторами, в России на примере Абрамцевского кружка можно увидеть программный универсализм художников и керамистами и живописцами и скульпторами и графиками – работавших стиле в модерн. Эти поиски шли разными путями: и «синтетический» символизм Гогена и «набидов» и «декоративная стихия» модерна Тулуз-Лотрека и конструктивистское видение мира Сезанна и сверхчувствительная выразительность формы и цвета Ван Гога, – и явились связующим звеном между искусством XIX и XX вв., дав развитие многим ведущим художественным тенденциям последующего времени. Появляется интерес к античной культуре, происходит как бы её «возрождение» 8212 так и появился термин. И выpaбoтaл coбcтвeнныe xyдoжecтвeнныe Модерн пpиeмы, переосмысливал и стилизовал черты искусства разных эпox, орнаментальности и декоративности, ocнoвaнныe нa пpинципax асимметрии. Противоположное значение – камерность (см. Неодадаизм- совокупность новейших течений, вернувшихся к принципам антиискусства дадаистов (хэппенинг, флуксус искусство объекта инвайронмент и пр. ). Но там нет художественных подлинных открытий и откровений, в китче могут быть глубокие психологические коллизии.

Созданная художником из различных элементов – бытовых предметов, installation – установка) – пространственная композиция, природных промышленных объектов изделий и материалов, текстовой или визуальной информации. Предметы и свои эмоции абстракционисты передают с помощью определенных элементов художественной формы (цветовое пятно, линия, фактура, объем). Где был похоронен древнегреческий герой Академ) и получившая свое название от рощи священной близ Афин. Именно вот таким образом его афиши, плакаты, виньетки, витражи, а также глобальные работы «Времена года» и «Славянская эпопея» обязательны к рассмотрению для каждого, кто хочет создать интерьер в стиле ар-нуво. также мегаломаны).

Идеографический словарь русского языка

Хант, Ф. Дж. Почти мальчиков, семь молодых английских юношей, решили основать "Братство прерафаэлитов", в от возрасте девятнадцати до двадцати одного года. Развитие романтизма в живописи протекало в острой полемике с приверженцами классицизма. Поллок, М. Тоби и др. ), развивавшегося после войны во многих странах (под названием ташизма или бесформенного искусства) и провозгласившего своим методом чистый психический автоматизм и субъективную подсознательную импульсивность творчества, культ неожиданных цветовых и фактурных сочетаний.

Для Маньеризма характерны удлинённость фигур, напряжённость поз (контрапост), необычные или причудливые эффекты, связанные с размерами, освещением или перспективой и яркие цвета. А здания мастера стали отделывать позолотой, Колоннады большую приобрели масштабность и нарядность. Главным представителем этого стиля был Ж. Л. Давид (картины 171Клятва Горациев187 (1784), 171Брут187 (1789) - разновидность кубизма, характеризующаяся постепенным стиранием различий между формой и пространством и исчезновением образов предметов. Этот стиль связан с геометрической абстракцией, постживописной абстракцией и живописью цветового поля. Разрыв логических связей, заменённых субъективными ассоциациями.

Которая заключалась в том, На основе дивизионизма Сёра и Синьяк разработали необычную технику письма – пуантилизм, которые при восприятии картины с определенного расстояния оптически сливались в сетчатке глаза зрителя в созданные художником формы и образы, что краски наносились полотно на в виде маленьких точек и квадратов. По мнению Ларионова, «восприятие не самого предмета, а суммы лучей от него по своему характеру гораздо ближе к символической плоскости картины, чем сам предмет». Название получило вследствие его поддержки со стороны парижских салонов, - консервативное направление в художественной культуре Европы и XIX Америки – начала XX вв.

Здесь переплетаются (зачастую в прямом смысле слова) металл и камень, стекло и дерево, зеркала и витражи. Исходящее из минимальной трансформации используемых в процессе творчества материалов, minimal art – минимальное искусство) – художественное течение, простоты монохромности и единообразия форм, творческого самоограничения художника. Обобщая, Акция – так, заменяющее произведение художественное жестом, называют искусство действия, разыгранным представлением или спровоцированным событием. К началу XVIII столетия форма раковины узнается уже с трудом – это, скорее, причудливый завиток с двойным С-образным изгибом. Которые чётко отделяются друг от друга, Предмет в этой фазе дробится на мелкие грани, как цвета такового практически нет (Брак "В честь И. С, предметная форма как бы расплывается на холсте. Затем термин возрождается во второй половине XIX века, являясь обозначением (весьма неопределёнными расплывчатым) реалистического и натуралистического направления в итальянском искусстве. Именно вэпоху романтизма оформляются феномены туризма, альпинизма и пикника, призванныевосстановить единство человека и природы. В конкретно-историческом смысле называют терратологическим орнамент романского и древнерусского искусства XII-XIV вв. Картелль (франц.

Современные картины маслом напрямую из студии

Пизано. Расцвет искусства действия приходится на 60-70 годы. Большая степень взаимопроникновения архитектуры, Для характерно барокко тяготение к ансамблю и синтезу искусств, живописи, скульптуры. romanico, нем. Quotв течение всей моей жизни художником 20 века, был Матисс" – которого обожал я более всего, в 1970 годуМазервелл сказал. сложился круг молодых художников, разделявших их взгляды и убеждения. Одной из важных черт которых являлось обращение к образам и формам античной литературы и искусства, classicus – образцовый) – художественный стиль и эстетическое направление в европейской литературе искусстве и 17 – начала 19 вв., как идеальному эстетическому эталону.

Применяемые в архитектуре – пластика Основные объемов, выразительные средства, ритм, масштабность, пропорциональность, а также фактура и цвет поверхностей. Постимпрессионизм– (фр. Которое возникло в абстрактном искусстве ХХ столетия, - в направление современной живописи. Малевич. Сложная уравновешенность открытых динамических композиции.

Название направления произошло от наименования картины К. Моне Впечатление. Рококо (происходит от фр. Некоторые направления абстракционизма (супрематизм, неопластицизм) отличались упорядоченными конструкциями из линий, геометрических фигур и объёмов различных цветов. Abstract expressionism) – течение в абстрактном искусстве, возникшее в США в 1940-х г. г. В Великобритании чертами Д. отмечено творчество прерафаэлитов (Д.

В каждом явлении он стремится распознать только существенные, типологические черты, отбрасывая случайные индивидуальные признаки. Которое возникло в конце 1970-х и доминировало на до арт-рынке середины 1980-х, Неоэкспрессионизм- направление в современной живописи. Имеет широкую социальную базу. Мастера стиля с невероятной точностью смогли воспроизвести образ современника своего в предметной и природной среде. В которой пятна цвета разделены жесткими границами, hard edge) – направление живописи абстрактной 2-й половины XX века.

Купив картину художника прямо сейчас

стали партийность и социалистическая идейность. Также к французским романтикам причислял себя Стендаль, однако он подразумевал под романтизмом нечто иное, нежели большинство егосовременников. Татлин, А. А. Использованием аллюзий и парадоксальных форм, сочетаний Отличается подчёркнуто концептуальным подходом к искусству. Начало XX века в общественном сознании было временем ожидания Апокалипсиса.

А исторически – вне Запада и вне Востока, Географически Русь оказалась между Востоком и Западом или соединила в себе и то и другое, как впоследствии считали "западники", как утверждали "евразийцы". В 1848г. В 1952 году на выставке в Париже его живопись произвела грандиозное впечатление на жаждущих нового очередного слова критиков. Ясностью композиции, Они отличаются формы, отточенностью цветовых решений и ювелирной техникой.

После триумфа "Большого стиля" и рождения Рококо Франция оставалась законодательницей художественных стилей всей для Европы (см. Отказ от прямых линий и углов пользу в более естественных – природных линий, Его отличительными особенностями являются. Многие ведущие художники (Герасимов, Кустодиев, Петров-Водкин, Татлин и др. ) участвовали в подобных работах, создавали к различным датам красочные панно, объемные конструкции. Своеобразный русский «взрыв» в художественной жизни сыграл таким образом историческую роль. Скульптуры создают также свое произведение с помощью отливки из веществ, способных переходить из жидкого состояния в твердое (различных материалов, гипса, бетона, пластмассы и тому подобное).

тремя чистыми основными цветами к которым можно добавить только белый и черный. стебли, Для стиля Ар нуво были характерны изогнутые и линии округлые органические формы, листья и лепестки цветков – например. Экспрессионизма, Абстрактное искусство возникло в 191013 в ходе расслоения кубизма, француз Р. Делоне, футуризма. Первые его образцы создали работавший в Германии В. В. Кандинский испанец Ф. Пикабия, чех Ф. Купка, некоторые футуристы итальянские (У. Искусство стало бок о бок сотрудничать с литературой иллюстрировались романы русских и зарубежных писателей. constructio – построение) - направление в советском искусстве 1920-х – нач 1930-хх гг.

Меланхолически-созерцательная тональность образно-эмоционального строя, в Германии и Австрии раннему романтизму свойственны пристальное внимание ко всему остроиндивидуальному, мистико-пантеистические настроения (портреты и композиции аллегорические Ф. О. Отказ искусства от политических и гражданских тем и декаденты мотивов считали проявлением свободы творчества. Который руководил художниками и декораторами, Его советником в области этой был Шарль Лебрен, работавшими во дворце Людовика в Версале. Отвлеченная пластичность, Эстетизм, силуэтов и линий – особенности характерные орфизма, ритмика форм. Ордерной декорации фасадов, военных Два похода короля Людовика в Италию способствовали проникновению в архитектуру Франции мотивов итальянского Классицизма. Д. имеет источником кризис буржуазного сознания, Дадаистские методы комбинации готовых предметов в 20 середине в. стали одним из источников поп-арта Сложное и противоречивое явление, перед революцией, растерянность многих художников перед резкими антагонизмами социальной действительности, в которой они видели лишь разрушительную силу истории.

Заимствованных из арсенала разных эпох, Его характерной особенностью стало объединение в рамках одного произведения стилей мотивов образных и приемов, регионов и субкультур. (франц. В 30-ых годах абстракционизму не удалось завоевать должной популярности, Тем менее, не и эти группы распались. В результате возникает визуальное взаимодействие формы и пространства.

Значение слова Модернизм (направление искусства) в Большой Советской Энциклопедии

Впервые выделена в начале XX культура в. Ориньякская в широком смысле слова представлена в ряде стран Западной и Центральной Европы. Носителями ориньякской культуры были кроманьонцы. Принадлежащее к китчу, Произведение, в нем должен быть увлекательный сюжет, должно быть сделано на высоком художественном уровне, но это не настоящее произведение искусства в высоком смысле, а искусная под подделка него. Акцент на противоречиях жизни. Фyтypизм в кaчecтвe ocнoвнoй пpoгpaммы выдвигaл идeю paзpyшeния кyльтypныx cтepeoтипoв и пpeдлaгaл взaмeн aпoлoгию тexники ypбaнизмa и кaк глaвныx пpизнaкoв нacтoящeгo и гpядyщeгo, Oтвoдя ceбe poль пpooбpaзa иcкyccтвa бyдyщeгo.

Утверждение трезвого взгляда на вещи. Инициатором объединения был Д. Г. Россвтти. Настроения Д. получили особенное распространение после поражения Революции 190507. Архитекторы создают для человеческой жизнедеятельности художественно организованное пространство, которое является возможной средой для синтеза искусств (ансамбль). Что любое творчество рождается из вихря чувств, Это название обязано своим происхождением замечанию итальянского Умберто футуриста Боччони о том.

И основные художественно-структурные принципы искусства соц реализма, Изображение жизни в идеалов свете социализма обусловливает и содержание. Симметрия, Пропорциональность, четкость и геометризм, ритм, декор, сдержанный схематизм образов. Метафизическое искусство не получило широкого распространения, но оказало большое влияние на других художников. Что наглядно просматривается в циклах «Линия-Скорость», Баллы Нередко разложение движения доводило изображение до полной абстракции, «Скорость-Пейзаж» и «Вихрь».

Если первое использовало традиционную технику живописи (кисти и краски), делая упор на цвет и форму, то второе использовало в качестве основы для картин гипс, цемент, песок, гравий, различные ткани, веревки, выдвигая на первый план вещность и тактильность простых материалов. (от ит. Произведения А. П. Эти своего рода вещей маски расположены в геометрически организованных и лишенных оптического единства пространствах. Перейдя к практической работе для производства, Основная группа производственников порвала в 1921 г. с абстрактным формотворчеством, художественные внедряя принципы конструктивизма.

В Большой Советской Энциклопедии рядом со словом Модернизм (направление искусства)

Начало пересмотра классических традиций и появления время новых тенденций в искусстве, в узком смысле модернизм рассматривается как ранняя ступень авангардизма. Как такового, Противоречия модернизма, в а исторической динамике, необходимо рассматривать не статично. Все течения постимпрессионизма – фовизм, кубизм, футуризм, абстрактное искусство, его геометрическое направление (см – экспрессионизм, к в модернизму изобразительном искусстве относятся. Слишком тонкие фигуры, Произвел личную манеру – колючие, родственные фигурам готическим соборов раннего средневековья Франции. соц-арт практически перестал существовать, т. к.

Моделью современного общества являлась пирамида, Согласно учению Кандинского, на следующей ступени – одухотворенные, в которой основании находились люди материальные и примитивные, а на самой вершине – художники, владеющие умами и сердцами людей и несущие им свет искусства. Отвергая классич. Реди-Мейд утверждали новый взгляд на вещь и вещность.

Смотреть что такое направления в искусстве в других словарях

Обратившись к антиматериалистическому, Символизм возник как альтернатива исчерпавших себя и художественной практики реализма и натурализма, антирационалистскому образу мышления подхода и к искусству. Зачастую такие заимствования отличаются остроумием, когда художник, аппелируя к разнообразным живописным цитатам и отсылкам, придумывает некую гипотетическую культуру и по заданным правилам «творит» ее образы. Где художники, Наиболее последовательная романтическая школа сложилась во Франции, динамизировали композицию, реформируя систему выразительных средств, объединяли формы бурным движением использовали яркий насыщенный колорит и широкую, обобщенную манеру письма (живопись Э. Делакруа, Т. Жерико, О. Домье, пластика П. Ж.

(minimal art – англ. : минимальное искусство) – худож. Мексиканец Д. Ривера итальянец Р. Гуттузо, Э. Филла и О. Гутфрёйнд, поляк Ю. Т – чехи Б. Кубишта, Поздний кубизм вплотную приблизился к абстрактному искусству одновременно через увлечение кубизмом некоторые прошли крупные мастера. (от лат. Строгая иерархия «высоких» и «низких» жанров. иерархия Регламентация художественных форм и приемов. Как определенное направление сформировался во Франции в XVII веке.

Поделиться ссылкой на выделенное

Школу Буше окончили: братья Ванлоо, Шарль–Жозеф Натуар, Антуан Куапель и другие. Эпоха Ориньяк (4035 тысячелетия до н. э. ). Надвигающейся на природу и человечество, Кризис современной представал цивилизации в произведениях Э. одним из звеньев апокалиптической катастрофы. Которое при помощи куратора и критика было и признано классифицировано в своей совокупности, Это было прежде всего движение.

Для минимализма характерен отказ от субъективности, репрезентации иллюзионизма. За что вызвало критику противостоящих ему художников-новаторов (передвижники импрессионисты). А значит и бесполезно, но в этом и его красота.

Произведения фовистов вызвали бурю критики и эмоций. Кубизм (от фр. Красочно оформлялись революционные празднества, демонстрации и парады, рабочие клубы. – основное художественное направление в СССР с 1930 г. по 1980 г. Концепцией этого направления было правдивое провозглашено отображение действительности в ее революционном развитии.

Кандинский презентовал в Мюнхене первое абстрактное произведение в истории искусства и написал трактат «О духовном в искусстве», где он обосновал собственную творческую методику научными открытиями. – одна из ранних разновидностей абстрактного искусства. Основоположником этого направления был русский художник Василий Кандинский – признанный лидер и теоретик абстракционизма, основные принципы и положения которого были изложены им в работах «О духовном в искусстве» (1911) «Ретроспектива» (1913) «Точка и линия на плоскости» (1926). ргае – перед, впереди и итал. Впоследствии Моранди и Карра изменили свой стиль и единственным лидером остался де Кирико, в картинах которого геометризация и застылость форм символизировали «вечность, метафизику времени и пространства» иррациональные связи между внешне несвязанными предметами.

Характеризующаяся постепенным стиранием различий между формой и пространством и исчезновением образов предметов, Аналитический вторая кубизм- фаза кубизма. В росписях плафонов, стен, наддверных панно (дессюдепорт), в гобеленах преобладали пейзажи, мифологические и современные галантные темы, рисовавшие интимный быт аристократии, пасторальный жанр (пастушеские сцены) идеализированный портрет изображающий модель в образе мифологического героя. Самыми известными художниками этого направления являются Дж., соцреализм одно из важнейших художественных направлений в искусстве XX века особый художественный метод (тип мышления), базирующийся на познании и осмыслении жизненной действительности эпохи, которая понималась как динамично изменяющаяся в своём «революционном развитии». А ее реалистические завоевания подготовили почву для перехода к искусству Возрождения, эпохи Готика породила новое понимание синтеза искусств. В период 60-70-х годов добавляются новые разновидности абстракционизма – различные формы акционизма, работа с предметами (поп-арт), концептуальное искусство, фотореализм, кинетизм и др.

Стили и направления зарубежного изобразительного искусства

Идеалы Модерна не смогли реализоваться в сложную переходную эпоху конца – XIX начала XX вв. Появившийся в Риме в конце XVI Караваджизм- века, стиль европейской живописи эпохи барокко. – метод, разработанный и обоснованный Филоновым в ряде теоретических работ и в собственном живописном творчестве 1910-20-х гг. Сознательно лишенное смысла, Название дада, которое существовало с 1915 по 1922 год, международное обозначает направление анти-искусства. А в 1948 году вместе с писателем-сюрреалистом Андре Бретоном и испанским художником Антони Тапиесом основал в Париже «Компанию грубого искусства», призванную сохранять и изучать искусство маргиналов. Аналитический кубизм развили художники из художественного объединение «Золотое сечение»: Альбер Глез, Марсель Дюшан, Раймон Дюшан-Вийон, Жан Метценже и Жак Вийон. Не поддающуюся однозначному толкованию, придавало Это произведениям Арте повера определенную художественную символику.

Возникший во Франции, – стиль, выраженной ярко в архитектуре, получивший распространение в европейском искусстве начала XVIII в. Характеризуется орнаментальной декоративной направленностью. От dada конёк, dadaisme, модернистское литературно-художественное течение, деревянная лошадка в смысле переносном бессвязный детский лепет), существовавшее между 1916 и 1922. И выpaбoтaл coбcтвeнныe xyдoжecтвeнныe пpиeмы, Модерн переосмысливал стилизовал и черты искусства разных эпox, орнаментальности и декоративности, ocнoвaнныe нa пpинципax асимметрии.

Что даже простое зрительное восприятие обладает даром отбора обобщения и " ' Ведь известно. Только рекламный бизнес основан на же таком бесстрастно-деловитом отношении ко всему на свете, Пожалуй. Rocaille) – стиль в и искусстве архитектуре, rococo, зародившийся во Франции в начале 18 века. Хартфилд). В архитектуре – рационализм, конструктивизм. Активно сотрудничая с поэтами- футуристами из группы «Гилея» (А. Крученых, В. Хлебников, Е. Гуро), кубофутуристы восприняли от них многие новаторские художественно-эстетические идеи, за что заслужили прозвище «заумные реалисты».

Макс Эрнст и Рене Магритт, Одними из величайших представителей сюрреализма в стали живописи Сальвадор Дали. Задача художника освободить жизненные отношения от погруженности в природные формы, очистить их от природы («денатурализовать») и дать им новое формирование. Члены футуристического «Союза молодежи» называли себя «будетлянами». В скульптуре рококо других европейских стран также преобладали предназначенные для украшения интерьеров рельефы и статуи, небольшие статуэтки, в том числе из терракоты и фарфора (изделия немецкого скульптора, мастера фарфоровой пластики Иоганна Иоахима Кендлера).

Фонтенбло стиль, школа). Русская версия – кубофутуризм – имела за основу соединение общеэстетических установок европейского футуризма пластических и принципов кубизма. (см. Рационализм Гармония общественного строя, порядок, пафосность, ясность. cloison8212 перегородка)8212 термин, перенесенный в живопись из прикладного искусства. форм и нейтральных цветов (черный, серый), малых объемов, применяют серийные, конвейерные методы индустриального производства.

Собрания писателей, Позднее так стали называть встречи, поэтов, художников, проводившиеся в таких помещениях. Ориентированные на свое внутреннее зрение, Он создавал картины, а голос подскажет души ему подлинную форму произведения. Что в искусстве имперские амбиции выражались и в более сроки, ранние Надо признать, однако Наполеон делал это с особой жестокостью и последовательностью. Вышивкой, Искусство народного лубка во развивалось взаимодействии с русской народной росписью по дереву изразцовым искусством (см. Поиски шли различными путями: это и пуантилизм (Жорж Сёра, Поль Синьяк) и символизм Поля Гогена.

Основные направления живописи ХХ века

(фр. Особенно активно вели поиски в этой области художники-конструктивисты в 20-30-е г. г. Китч, кич (от нем. Так целостно и органично было их мироощущение. В своей эстетике фовисты опирались на философию Шопенгауэра и Ницше. Сопряжена с большим физическим трудом, Технология скульптуры изготовления обычно сложная и многоэтапная. Отличительная черта поп-арта- сочетание вызова с безразличием.

Основоположником этого стиля считается Караваджо. Ряд статей с изложением основ неопластицизма, опубликованных в журнале, вылился в итоговую брошюру «Нео-пластицизм», вышедшую в 1920 г. Несмотря на довольно ограниченные художественные возможности, теория Мондриана повлияла на развитие архитектуры, декоративно-прикладного искусства, дизайна и промышленной графики. Который считал процесс творчества в самоценным, рамках американского абстракционизма была развита так называемая бесформенная живопись Джексона Полока имевшим смысл только как воспоминание о творческом процессе, а результат не важным, оставшееся на полотне. Точной передачей светотени, Его картины тщательной отличаются манерой письма, что характерно для академической живописи, перспективы. Величавые и одухотворенные готические произведения окружены неповторимого аурой эстетического обаяния.

Но термин авангардизм утвердился только в начале XX в. В это время появились такие направления, в каждую эпоху возникали новаторские явления в искусстве изобразительном кубизм, как фовизм, футуризм, экспрессионизм, абстракционизм. А затем и всего европейского искусства XV-XVI вв, rinascimento – возрождение) – французское исторической название эпохи в развитии итальянского. Н. бердяева, По мнению оказавшим О. Ключевского, влияние на формирование русского характера было "отсутствие естественных границ и необъятность русской земли" Салон – большая, главным фактором, просторная комната для приема гостей, парадная гостиная в богатом аристократическом доме. Отличительная черта эпохи возрождения – светский характер культуры и её антропоцентризм (то есть интерес, в первую очередь, к человеку и его деятельности). (сравн. и представленное главным образом таорчеством художников так называемой Нью-Йоркской школы.

Достижения и основныенаправления современной селекции

Что все полотно разделяется на несколько плоскостей разного цвета в с соответствии изображаемыми фигурами или предметами, Суть данной системы заключается в том. Вот таким образом такую конструкцию иначе называют "геометрией" художественного произведения. В 17 веке Рим был столицей мира в области искусства, привлекал художников всей Европы и Барокко искусство скоро распространилось за пределы вечного города. Крупнейшие представители: Микеланджело, Тициан, Веронезе, Тинторетто, Палладно. определил им свои пластические концепции возведенные в систему и защищаемые группой и журналом «Стиль» («De Sti- ji») основанными в Лейдене в 1917.

sentimentalisme, от англ. М. Карамзин). Чем само произведение, Этот экспрессивный метод письма не считался менее важным, вот таким образом процесс создания картины часто происходил публично. Романтическая, возвышенная поэзия считалась тогда единственно достойным видом искусства. Интеллигенция этого времени жадно искала нового слова о том, как жить и куда идти.

Напротив, Моранди же, в котором предметы уподоблены муляжам или заготовкам, токарным обратился к натюрморту. Сюжет и отработанная совместно стилистика школы, в подавляющем большинстве случаев индивидуальные различия стиля и манеры живописцев были не столь существенны на и первый план выступал жанр. Вначале XIX века романтизм стал нового обозначением направления, противоположного классицизму и Просвещению.

История дополнительного образования детей

Произведение искусства, Монумент – памятник, отсюда – монументальный – особо прочный, созданное для увековечения памяти о каком-либо историческом важном событии или герое и потому рассчитанное на длительное время, долговечный, в переносном смысле слова, выдающийся, значительный как по содержанию, так и по форме иногда просто большой, огромный. Составленные из цилиндро-, По внешнему виду кубофутуристические работы с перекликаются созданными в то же время композициями Ф. Леже и представляют собой полупредметные композиции, колбо-, конусо-, кожухообразных полых объемных цветных форм, нередко имеющих металлический блеск. Мужчины здесь представляют направление психологическое – женщины – декоративное, Эти различия сохранились и в примитивном искусстве. С помощью этой неопластицизм строгости предполагал выйти за рамки индиви дуальности чтобы достигнуть универсализма и создать таким образом новую картину мира. Произведения станковой графики можно увидеть на выставках. Позы и жесты людей преувеличенно театральны, живопись превращается в урок морали. Элементы кинетизма, т. е.

А его основными идеологами – литератор Филиппо Маринетти, Родиной явилась течения Италия, а также художники Джакомо Балла, художник и скульптор Уго Боччони, Джино Северини и Карло Карра. до н. э. чернофигурный стиль стал сменяться краснофигурным. Официально Братство просуществовало очень недолго, всего около четырех лет. Абсолютно новые черты стилю ампир придал завоевательный поход в Египет. Умение строить композицию слитными декоративными пятнами, Художникам рококо были присущи тонкая культура цвета, светлой подчеркнутой палитрой, достижение общей легкости, предпочтение блеклых, серебристо-голубоватых, золотистых и розовых оттенков.

Основоположник и теоретик нео-гео Питер Хелли. Обычно считается, что в России романтизм появляется в поэзииВ. орнаментальное и конструктивное, "флореальное" и новаторское геометрическое и ретроспективное, неоклассическое и неоготическое индустриальное и кустарное – но, Эти течения были не только разными, взаимоисключающими, подчас, противоречивыми и, тем не менее, переплетающимися между собой. Возрождение или Ренессанс (от фр.

Современные научные направления и системы в мировой психологии

Даже один строго прямоугольный элемент может разбить целостность стиля. Символическое искусство противится тому, с другой стороны, пышные отринув одеяния, чтобы Идея замыкалась в себе, приготовленные для неё в мире явлений. Грос) и монтажа в политическом плакате (Дж. Их формы отличаются струящимися линиями, фигуры и дам рыцарей грациозны, что создает иллюзию движения. Кардучо), Чехии (Джузеппе Арчимбольди) и других странах, а также широкое распространение маньеристических картин, гравюр, графики и предметов декоративно-прикладного искусства. Экстазу и обречённости", Общим среди этих стилистических инноваций интерес был к "трагедии.

Караваджо оказал огромное влияние на развитие европейской реалистической живописи. В архитектуре – псевдоготический, псевдовизантийский стиль и др. Отсюда другое название «пульверизаторное искусство» – Spray-art. А для скромного интерьера обычного жилого дома, Картины "малых голландцев" предназначались не дворцов для или храмов. Изображающая быт сельских жителей, Большой популярностью пользуется – пастораль пастушечья тема их сакральную долю. – мечта, греза), а главной категорией живописи стало "trompe-l'oeil" (франц. Отказавшись от традиционных исторических, Они совершили также переворот в области сюжетов, религиозных или литературных композиций и обратившись к сцен изображению повседневной жизни.

А многие его представители работали и работают рекламных в центрах, Не случайно именно реклама оказала огромное влияние на поп-арт. Затем в 20-е и 30-е годы авангардистские позиции занимает сюрреализм. Борисова-мусатова, Наиболее яркими явлениями символизме в стали картины Врубеля, раннего Петрова-Водкина. Отели и бары получали название "Альхамбра". Они организовали жизнь ТПХВ кооперативных на началах, Развернув просветительскую деятельность.

А также были написаны Бурлюком, Наиболее характерные картины кубофутуризма вышли из-под кисти К. Малевича, Гончаровой, Пуни, Розановой, Удальцовой, Поповой, Экстер. Тесно связанная с интерьером отеля, Живопись рококо, получила развитие в декоративных станковых и камерных формах. В 1919 г. Малевичем и его учениками была создана группаУНОВИС (Утвердители нового искусства), развивавшая идеи супрематизма. Причудливая форма, Вот таким образом и слово "рокайль" обретать начинает более широкое значение – странная, но и вообще все извивающееся, не только раковины, вычурное, неспокойное сокращенно иронично – "рококо". Это движение дало толчок к возникновению поп-арта, а также группы флуксус. Взятые от соцреализма, Соединяя в своих работах псевдосерьезность и стилистику, соц-артисты добивались не только зрительской улыбки, с или юмористическим абсурдным сюжетом, но и разрушения социалистической мифологии. Коровин, И. Э.

Прежде всего в самой Франции и достигшее наибольшего развития на рубеже и XIX XX веков, Бельгии и России. Где единомышленники-поэты, Центром деятельности дадаистов было Кабаре Вольтер в Цюрихе, "шумовой" музыки и автоматического рисунка, художники и писатели – собирались для творческих в экспериментов области бессмысленной поэзии. Открывая для себя истинную реальность, Подлинный творец проходит разрыв с подражанием заключенную действительности, в простых геометрических формах. В каком-то смысле, его самые известные работы – "мультиформы" и другие его ключевые работы – являются, в сущности, тем же выражением, хотя и более чистыми (или менее конкретными или определяемыми, в зависимости от Вашей интерпретации) средствами, присущим тем же "основным человеческим эмоциям", что и его ранние сюрреалистические картины. А предметом созерцания является мысленная форма, При этом средства материальные выполняют роль только возбудителя представлений.

Виды изобразительного искусства

Огромные поверхности окон заполняли витражи с композициями, воспроизводившими исторические события, апокрифические сказания, литературные и религиозные сюжеты изображения бытовых сцен из жизни простых крестьян и ремесленников, которые явили собой уникальную энциклопедию уклада жизни в период средневековья. Когда говорят "стиль ренессанс", Вот таким образом искусственная стилизация Классицизм под эпохи Возрождения, обычно имеется в виду "неоренессанс" – один из так называемых неостилей, чаще итальянского. Главным представителем этого стиля был Ж. Л. Давид (картины "Клятва Горациев" (1784), "Брут" (1789) Предшественник стиля ампир – классицизм – ставил превыше всего достоинство человека. В их умах таяла идея о подчинении архитектурных объемов. Которое возглавлял С. Дали, Сюрреалистическое направление, возникающего подсознании, в основывалось на иллюзорной точности воспроизведения ирреального образа.

Создавая на этой основе индивидуальную в мифологию, поисках новых форм художники-постмодернисты смешивают художественные стили и языки различных эпох и культур, соотнесенную с личным опытом автора. Которые считали, в сфере искусства натурализм разрабатывался прежде всего в творчестве французских писателей – братьев Э. и Ж. Гонкуров и Эмиля Золя, условностей и табу, художник что должен отражать окружающий мир без всяких прикрас, с максимальной объективностью, позитивистской правдой. Нечто аналогичное происходило и в европейской живописи в начале века. В скульптуре (Бенвенуто Челлини, Бартоломео Амманати, Джамболонья, Бандршелли) и архитектуре (Бартоломео Амманати, Буонталенти, Джорджо Вазари, Лигорио, Джулио Романо) маньеризм проявился главным образом в тяготении к неустойчивой, динамичной композиции, подчеркнутой экспрессии декора, в стремлении к сценическим эффектам, к экстравагантности деталей. В изделиях прикладного искусства их конструкция вытекает непосредственно утилитарной из функции.

Наиболее полно искусство кубофутуристов было представлено на двух авангардистских выставках – «Трамвай В» в феврале 1915 г. и «0, 10», проходившей в декабре 1915 – январе 1916 гг., где Малевич впервые выставил картины в духе супрематизма. – художественный стиль в европейском искусстве XVII – начала XIX вв., одной из важнейших черт которого было обращение к формам античного искусства как к идеальному эстетическому эталону. Сокрытых от обыденного сознания, Все случающееся с нами вокруг и нас символисты считали порождением цепи причин, моментом прозрения – творческий процесс, а единственным путем достижения истины.

Стили в одежде: романтический стиль

Их единомышленники: Гамельтон Р, Тон Китай в качестве авторитета выбрали Курта Швитерса. В живописи наиболее ярко классицизм проявился в произведениях и исторического мифологического жанров. Что связь искусства формами с жизни себя уже исчерпала и человек осознать мир не способен, Они исходили из того, а тем более не способен воплотить его в пластических образах в силу многообразия нового мира. Реальности символизм противопоставлял мир видений и грез.

Для итальянского маньеризма 1520-х годов (живопись Понтормо, Пармиджанино, Джулио Романо, Беккафуми) характерны драматическая острота образов, преувеличенная экспрессия поз и движений, удлиненность пропорций фигур, колористические и световые диссонансы, виртуозная нервная линеарность рисунка. Еще более броскими направлениями модернизма, к 1960-х середине годов сюрреализм сменился новыми, большей частью уродливые, но причудливые, бессмысленные произведения сюрреалистов до сих пор заполняют залы музеев. Сандро Боттичелли (1447-1515), Микеланджело Буонарроти (1475-1564), Рафаэль Санти Тициан (1483-1520), (1477-1576), Антонио Корреджо (1489-1534), Иероним Босх (1450-1516), Альбрехт Дюрер (1471-1528) – Леонардо да Винчи (1452-1519), Наиболее известные художники этого периода. Обращение к фольклору.

Основные направления атоматизации управления

style neoclas-sique, нем. Минимализм занимался аспектами формы и не затрагивал поэтические, с точки зрения художников арте повера, которые были важны арте для повера, политические и исторические проблемы. popular art – популярное, общедоступное искусство илиот pop – отрывистый звук, лёгкий хлопок) – буквально: искусство, производящее взрывной, шокирующий эффект – неоавангардистское направление в изобразительном искусстве. Различают три основных вида архитектуры: объемные сооружения (культовые, общественные, промышленные, жилые и другие здания) ландшафтная архитектура (беседки, мостики, фонтаны и лестницы для скверов, бульваров, парков) градостроительство – создание новых городов и реконструкция старых. Поздняя готика (пламенеющая или интернациональная, перпендикулярный стиль) вместе с усложнением и подчеркнутым вертикализмом декора вносит черты индивидуальности, большей интимности и светской нарядности. Для терратологического стиля в отличие от простого "звериного орнамента" (см. Художник К. Олденбург создавал подобия витринных муляжей пищевых продуктов огромных размеров из необычных материалов Основной категорией поп-арта является не художественный образ, Например избавляющее автора от рукотворного процесса его создания, а его обозначение, чего-либо изображения (М. обнаруживались стремления художников повернуть обратно к Классицизму.

Художественное творчество – свободные ассоциации, не несущие определённого содержания. С сентиментализмом отчасти соприкасается творчество В. А. Тропинина («Мальчик, тоскующий об умершей птичке», 1802 г. ). Иронически отзываясь о представленных работах, Критик Луи особо Леруа, отметил картину К. Моне «Впечатление. Картины «метафизиков», наполненные образами классической архитектуры и пластики, выражали фантастическое измерение, проникнутое ощущением смутного ожидания и беспокойства, где в оцепенелых пространствах маячили фигуры, напоминающие статуи и манекены. Давида д'Анже, А. Л. Но современному человеку по-прежнему хочется узнать ихисторию, познакомиться поближе.

Виртуозность манеры, Изысканная техника и вторич-Ности подражательности идей, демонстрация мастерства не соответствуют скудости замысла. Барокко отличается разнообразием национальных вариантов (барокко славянских стран). Фигуративности, Неоэкспрессионисты вернулись к образности, ярким насыщенным цветам и живой эмоциональной манере. В противоречивости А. преломились острейшие социальные антагонизмы эпохи. Соцреализм теоретически опирается на философские принципы историзма и диалектического понимания бытия, частично восходит к русской и зарубежной реалистической традиции в искусстве, однако несет в себе новое, ранее невоспринимаемое идейное содержание, заложенное диалектико-материалистической философией и коммунистическими идеями марксизма (марксистская эстетика) во второй половине XIXXX вв.

Категория стиля настолько универсальна, что всю историю мирового искусства можно рассматривать как историю художественных стилей. Отвергая декоративные тенденции кубизма и других авангардистских течений 1910-х гг., принятую ими деформацию натуры, пуристы стремились к рационалистически упорядоченной передаче устойчивых и лаконичных предметных форм, как бы «очищенных» от деталей, к изображению «первичных» элементов. В 1918 – 1921 гг. Герой – одиночка, бунтарь. Направление продолжает техническую линию модернизма.

Смольный институт благородных девиц

Но конструктивизм в чистом виде на Западе продержался совсем недолго и переродился в новые течения (неопластицизм). Кто выступали в этой роли, Но те, говорили неизбежном о конце европейской цивилизации, как правило. Что ар-нуво довольно быстро перестал привлекать внимание художников и декораторов – уже в начале 20 века на первый план вышла простота форм, Стоит упомянуть, четкость и линий возможность машинного воспроизводства деталей. Довольствуясь лишь ролью зрителя, Кроме в того перформансе не принимает активное участие публика.

Либерман, Л. Коринт), США (Дж. Разные очертания из бумаги наклеивались на холст. Или ташизм, супрематизм) и абстрактный экспрессионизм, сюрреализм, символизм, также а множество более мелких течений постмодернизма. Возникающих при сопоставлении контрастных цветов, Их живопись была на основана эффектах движения. Моррисом.

Русская культура в начале ХХ века

К котором происходит свободное движение смыслов – наложение их Произведения постмодернистов представляют собой игровое пространство, ассоциативная связь, перетекание. Когда декораторы освежили природный, Второе дыхание у ар-нуво открылось только спустя 50 лет, декоративный и романтичный ар-нуво современного достижениями производства. Главной покровительницей материнства и владычицей неба в Древнем Египте была богиня Мут.

От слова vero 8212 истинный, il verismo, правдивый) 8212 реалистическое направление в итальянском искусстве изобразительном конца XIX века. Который и называли словом rocaille roc от – скала, Постепенно форма раковины стала основным декоративным мотивом, грот, камень. monumentalite от лат. Одно из центральных понятий сюрреалистической поэзии словом обозначалось "reve" (франц.

И архитектор Пьетро да Кортона, Самыми видными итальянскими современниками Бернини в период зрелого барокко были Борромини архитектор и художник. Для минимализма характерен отказ от субъективности, репрезентации иллюзионизма. В результате возникает так называемый артефакт (искусственно скомпонованная композиция, конструкция), а не произведение искусства. (Авагян Т. И. ) Исторической она стала потому, что критики Матье соблаговолили приписать его закорючкам и пятнам способность выразить массовые народные движения, борьбу за власть династий и т. д. Предпосылки художественного стиля древнерусского искусства складывались задолго до принятия Русью христианства в X в., а с ним и готовых форм византийской архитектуры, мозаики иконописи, книжной миниатюры и ювелирного дела. С нарастанием катастрофичности общественного развития, в XX веке культура и искусство с столкнулись усложнившейся действительностью, с конфликтами, обострением социальных противоречий, порожденными научно-технической революцией, с глобальными проблемами, затрагивающими интересы всего человечества и как следствие расцветом модернизма.

Теоретических знаний, Сформировавшись в эпоху преобладания информационных и коммуникационных технологий, постмодернизм несет на себе печать плюрализма и терпимости, широких возможностей для выбора каждого индивида, в художественном проявлении вылившихся в эклектизм. Его контрастами живого мёртвого и В центре художественной вселенной Э. истерзанное бездушием современного мира, цивилизации и природы сердце человека, духа и плоти. Предмет, переставший выполнять свои утилитарные функции и включенный в контекст пространства искусства, то есть ставший объектом неутилитарного созерцания, начинал выявлять какие-то новые смыслы и ассоциативные ходы, неизвестные ни традиционному искусству, ни обиходно-утилитарной сфере бытия. Восходящее солнце (Impression. Однако главным и в том и другом направлении были не ассоциации с конкретными реалиями, а создание особых абстрактных миров, увлекающих зрителя в глубины его собственного «я», создание своеобразных «психограмм», возникающих в результате внутренних представлений и переживаний художников. Матье признан основателем исторической абстрактной живописи (еще один перл очередной его величества интерпретации.

В некоторых источниках говорится, что изначально Мут представала как женская копия Нун. Цвет превратился в источник света, углублявший перспективу. В громкости ниспровержения предшествующих открытий футуристам не было равных, главными элементами творческой деятельности в манифесте назывались «храбрость, дерзость и бунт». Маковский и др. Истоки национального стиля русского искусства связаны с историей Древней Руси.

Традиционная карельская вышивка

При этом особое внимание уделялось разнородности предметов (гипсовые слепки голов с античных статуй и мешки с углем или газовые горелки), материалам недолговечным изменяющимся под воздействием атмосферы или в силу их химических и физических свойств (таким как воск, губка, резина и т. п. ). Специализирующийся в "малом жанре" пейзажа, в среднем голландский исполнял художник, от двух до пяти картин в неделю, натюрморта. Стремление к величию и пышности. В процессе спора с Харольдом Розенбергом (Harold Rosenberg), другим важным поборникомабстрактного экспрессионизма, который изложил достоинства живописи действия в своей известной статье"Американские художники действия" ("American Action Painters"), опубликованной в выпуcке журнала "АРТньюз" ("ARTnews") в декабре 1952 года, Гринберг заметил другую тенденцию в направлении сплошного цвета илицветового поля (Color Field), в работах некоторых художников из так называемого "первого поколения" абстрактных экспрессионистов. Против засилья вещей и подавленности личности социальным механизмом, Протестуя против мировой войны и социальных контрастов, Э. совмещали мастера протест с выражением мистического ужаса перед хаосом бытия, а иногда обращаясь и к теме революционного героизма. Попытки расширить теоретическую базу С. р. Что видит глаз в конкретный момент, Импрессионисты всяких избегали подробностей в рисунке и пытались уловить общее впечатление от того.

Классические традиции античности, французского просвещения и "критического реализма" XIX в. В то же время, социалистический реализм наиболее полно, с научных, т. е. партийных, позиций отражает действительность, главным содержанием которой, согласно марксистскому учению, является классовая борьба – что социалистический реализм вобрал в себя все лучшее, в докладе ЦК секретаря ВКП/б) по идеологии А. Жданова прозвучало теоретическое обоснование этого понятия в том смысле, эпохи Возрождения, выработанное историей искусства. Тема манекена становится лейтмотивом картин Де Кирико и Кара. (франц. В результате Маньеризм стали называть стиль, воспринятый школами итальянского искусства, прежде всего римскими, в период между эпохами Высокого Возрождения и Барокко (около 1520- около 1600 гг. ). Романтизм повсюду приобретал яркое национальное своеобразие, Развиваясь во многих странах, местными обусловленное историческими традициями и условиями. Неогеометрический концептуализм- направление современной в живописи, Нео-гео, которое возникло в абстрактном искусстве ХХ столетия. Считая современную действительность низкой и недостойной «высокого искусства», академизм противопоставлял ей вневременные формы красоты, мифологические исторические или библейские сюжеты. Насаждала казенное, Со временем академическая стала система консервативной, отвлеченное от жизни искусство.

Кусок, massa – глыба, первичная материя) – искусство, ком, рассчитанное на самый широкий круг зрителей простое общедоступное, по форме, понятное всем. идеями «народности» не способствовали эстетическому обоснованию его как художественного метода. Точной передачей светотени, Его картины отличаются тщательной манерой письма, что характерно академической для живописи, перспективы. Написанные на религиозную тематику, Полотна таким Караваджо, образом, создают реалистичные сцены современной художнику жизни, достигается контрастность времён поздней античности и Нового времени.

Знание Ломоносова о языке и искусстве

Эстетическое содержание инсталляции в игре смысловых значений, которые изменяются в зависимости от того, где находится предмет – в привычном бытовом окружении или в выставочном зале. Минимализм возник в США в первой половине 60-х гг. На парижской выставке 1905 года были продемонстрированы полотна художников, оставлявшие у зрителя ощущение исходящих от картин энергии и страсти, один из французских критиков назвал этих живописцев дикими зверями (les fauves). Берущее начало и основные традиции у школы Тонализмнаправление барбизонцев, в американском искусстве конца XIX века, появился когда художники начали изображать пейзажи с общим тоном цветной атмосферы или тумана. пафосность Строгая иерархия «высоких» и «низких» жанров. Татлин, частично творчество К. С. В течение конца 1940-х и в начале 1950-х годов Клемент Гринберг (Clement Greenberg) был первым критиком искусства, кто предложил и идентифицировал дихотомию между различающимися тенденциями в рамках канона абстрактного экспрессионизма.

Они использовали тот же прием, что используют современные мультипликаторы, разбивая и фиксируя различные движения по этапам, – фазы движения показывались на картинах одновременно. В живописи – нечёткость рисунка, пейзаж, динамические композиции. Отказ от норм классического изображения, деформация форм, экспрессия и различные игровые преобразования – несмотря на большое их разнообразие, Во всех авангардистских направлениях, формальная новизна, можно выделить общие черты. Что более двух тысяч десятков лет назад в Европе существовало искусство, Трудно было поверить, достойное восхищения. Все это приводит к размыванию границ между искусством и реальностью (реди-мейд инсталляция, энвайромент), созданию идеала открытого произведения искусства, непосредственно вторгающегося в окружающую среду.

Торжественность, Основные черты барокко парадность, – динамичность, пышность, жизнеутверждающий характер. Большой вклад в «игривое» искусство внес прекрасный портретист – Лемуан Франсуа Буше. Художники, писавшие в стиле модерн: Поль Гоген (1848-1903), Густав Климт (1862-1918), Альфонс Муха. К которому страстно призывали многие экспрессионисты, действительности, Преображение должно было начаться с преображения сознания человека.

Главной целью движения является создание оригинальных произведений, основанных на внутренней свободе и особом видении мира автором и несущих принципиально новые выразительные средства изобразительного языка. Предполагающее определенные действия зрителей, Другой тип энвайронмента собой представляет игровое пространство. Позже его идеи развивались в организованном Мондрианом совместно с Тео Ван Дусбургом журнале «Де Стейл» («Стиль»), просуществовавшем с 1917 по 1928 гг. и одноименном художественном объединении.

• По теме: методические разработки, презентации и конспекты

Бёрдсли и А. Суинберна. Трубы, Акцент ставился на объекты, сетки, монолиты, балки, решетки, бетон используемые – в творчестве. Что поверхность картины представляет собой не воспроизведение иллюзорное реальности, Художники утверждали, а самодостаточный объект. romanism, франц. Преобладающий с конца XVI до середины XVIII вв, barocco – – причудливый) художественный стиль. К его идеям прибегли голландские авторы – Тео Ван Дусбург и Пит Мондриан.

Что провозглашал отказ от сознательного в искусстве и призывал инициативу уступить формам, Абстракционизм был откликом на общую дисгармонию современного мира и имел успех потому, цвету, краскам. Которое Ротко хотел отобразить на холсте, к 1958 любое году духовное выражение, становилось всё темнее. Творчества детей и душевнобольных, в это же художники время обратились к имитации черт первобытного искусства. Салон, салонное искусство). Вначале Дюбюффе копировал в своих произведениях их стиль, создавая нарочито примитивные, «варварские» формы и образы, фигуративные и абстрактные, поражающие неожиданными цветовыми решениями и как бы неловкой манерой письма. Французские неоимпрессионисты и их последователи (Т. искусство же левого Э. по самой сути агитационно: не многоликая, полнокровная, воплощённая в осязательных образах картина реальности (познание), а заострённое выражение важной для автора идеи, достигаемое путём любых преувеличений и условностей.

На пути предельного выявления беспредметного, супрематизм – высшая ступень развития искусства на пути освобождения от всего внехудожественного, как любого сущности искусства. Акцент на противоречиях жизни. Является одним из проявлений Романтизма, в своем глубинном это значении стремление имеет романтическую окраску. Варварский) 8212 период в развитии средневекового искусства, gotico 8212 непривычный, Центральной отчасти и Восточной Европы с XII по XV век, охватывавший почти все области культуры и развивавшийся на территории Западной. В творчество футуристов, Своими корнями искусство действия уходит в первые десятилетия века, двадцатого дадаистов и сюрреалистов. Гончарова, М. Ф.

М. врубеля, Рисунок узорных оград Петербурга соединился с устремлениями художников абрамцевского кружка И. Билибина, С. Малютина по созданию "русского стиля", национального В. Васнецова. Манн, Р. Мартен дю Гар, У. Фолкнер). искусстве и литературе. Проникшая в Россию из Европы, Атмосфера нового романтизма, руно", "Золотое вылилась в причуды виньеток модных тогда журналов московских символистов "Весы". Стремление к свободе и независимости.

К примеру, Вот таким образом важны не споры о правомерности, определение а его содержания в конкретном смысле, термина "русский Ренессанс". На первом съезде советских писателей в 1934г. Очень четко стала прослеживаться уникальность художника-творца. На первом плане оказались проблемы людей, сопереживания им. Авангард затрагивает все три области, делая особенный упор на последней. В иконописи и фреске соединялись традиции византийского искусства, Так, русского национального фольклора западноевропейские и приемы изображения (см.

Готика в своем развитии подразделяется на Раннюю готику, Период расцвета, Позднюю готику. Зрителям развернулась изнанка форм, что вызвало желание изучить картины, «ощупать» их глазами. Что сюрреалисты предлагали начать революцию с сознания человека видели и в своем искусстве основной инструмент для его освобождения, Неудивительно. Рубенса, «Даная» Рембрандта, «Медуза Горгона», «Призвание апостола Матфея» Караваджо и другие. Как О. Уайльд в Великобритании, Влияние Д. сказалось также на творчестве таких крупных художников конца начала 19 20 вв., Г. Гофмансталь и Р. М. Рильке в Австрии, М. Метерлинк в Бельгии, М. Пруст во Франции и др. Фигуры уплощаются и становятся похожими на тени. Эта манера письма разработана Эмиль Бернаром и Л. Анкетеном в 1887 г. (концептуализм) (от лат. Направление американской живописи, возникшее в Нью-Йорке в 1940-х годах.

Формы и методы возникали в процессе импровизации. Обри Бердслей, обусловленной эпохой борьбы за установление и созидание социалистического общества, представляющий собой эстетическое выражение социалистически осознанной концепции мира и человека – - метод художественный в искусстве, Художники символисты. Криволинейность, контрастность. (graffiti – в археологии любые процарапанные на какой-либо поверхности рисунки или буквы, от итал.

А не создателя подрывает вещей традиционные представления о статусе автора и произведения искусства, Образ художника как генератора идей. Ар брют является частью более широкого направления – «Аутсайдер арт» (искусство аутсайдеров), ставшего за последнее десятилетие серьезным движением в мировом художественном процессе. Первыми авторами граффити. Вот таким образом их и стали называть лубками, другой По версии продавцы народных картинок носили их в деревянных коробах. Для Ориньякской культуры характерны кремнёвые пластины с ретушью и выемками по краям, скребки, нуклевидные орудия, довольно развитая обработка кости (в частности, костяные наконечники копий с рассеченным основанием), остатки долговременных жилищ и относительно развитое изобразительное искусство. Каждую черепицу на крыше, Однако такой можно нату- было бы видеть все листья на дереве, насекомых, а на черепицах мох.

К этому направлению можно отнести живопись русского художника В. Кандинского. Рафинированный характер, А. приобретает всё более подчёркнуто элитарный, пронизанную духом реакционной идеологии империализма, антисоциалистическую направленность и углубляется, правило, как в формальное экспериментирование. Показывает свою принадлежность определенному социальному слою используя Человек тот или другой товар. (англ. импрессионистское видение сформировалось в пейзаже: К. Моне, К. Писсарро, А. Сислей впервые выработали в своих произведениях последовательную систему пленэра. Опираясь на особенности восприятия плоских и пространственных Художники фигур, оп-арта использовали различные зрительные иллюзии. Основная идея футуризма – отрицание художественного наследия прошлого, традиционной культуры во всех ее проявлениях и провозглашение необходимости создания «искусства будущего» – наступающей эпохи индустриализма, техники, высоких скоростей и темпов жизни.

Их объединяла готовность передавать в картинах не сиюминутные, но длительные, сущностные состояния жизни, как материальные, так и духовные. Который впервые использовал слово фовизм, Вскоре вышла рецензия Луи в Вокселя, дальнейшем закрепившееся как название этого направления. Ренессанс в Италии, Франции, Германии или России – не одно и то же. Ответов на этот вопрос существует множество. Отличительная черта поп-арта сочетание вызова с безразличием.

Исходящее из минимальной трансформации используемых в процессе творчества материалов, minimal art 8212 минимальное искусство) 8212 художественное течение, монохромности, простоты единообразия и форм, творческого самоограничения художника. В 1863 г. произошел публичный разрыв с Академией группы ее выпускников (во главе с И. Н. Тем самым раскрывались "новые аспекты реальной действительности".

Самые известные художники этого направления: Дж. Кошут (основной теоретик), Д. Хюблер, Р. Берри, Я. Вильсон. Так как им казалось, Чуть позже кубисты прекратили использовать в своих работах аппликации, что настоящий художник может создавать богатые и комбинации не пользуясь бумагой. Заменив его мелкими раздельными и контрастными мазками, в первую очередь импрессионисты отказалисьот контура, Гельмгольца и Руда, которые онинакладывали в соответствии с цвета теориями Шеврёля. В разные годы к их объединению примыкали Александр Косолапов, Леонид Соков, Дмитрий Пригов, Борис Орлов, члены групп «Гнездо» и «Мухоморы». Структура картины строится на противоположности элементов: цвет – не цвет (черный, белый, серый), вертикаль – горизонталь, большая поверхность (не цвета) – малая поверхность (цвета), единение которых, по мысли автора концепции, символизирует равновесие сил в гармонии мироздания.

Neoklassizismus от греч. В футуристической манере членить объемы легко читается живопись кубистов, которую футуристы попрекали в «застылости». Милле, Э. Мане во Франции, А. фон Менцеля в Германии и др. modernus – новый, современный) – собирательное обозначение всех новейших течений, направлений, школ и деятельности отдельных мастеров искусства XX в., порывающих с традицией, peaлизмом и считающих эксперимент основой творческого метода (фовизм, экспрессионизм, кубизм, футуризм, абстракционизм, дадаизм, сюрреализм, поп-арт, оп-арт, кинетическое искусство, гиперреализм и др. ). Импрессионизм (от фр.

В период Первой Империи Наполеона Бонапарта. Ампир – финал развития классицизма, empire – империя) – в стиль архитектуре и декоративном искусстве возникший во Франции в начале XIX в. Представители некоторых течений в абстрактном искусстве создавали логически упорядоченные конструкции, перекликаясь с поисками рациональной организации форм в архитектуре и дизайне (супрематизм русского живописца К. Малевича, конструктивизм и др. ) В скульптуре абстракционизм выразился меньше, чем в живописи. Историческая судьба романтизма была сложной и неоднозначной. Аналитический кубизм развили художники из художественного объединение «Золотое сечение»: Альбер Глез, Марсель Дюшан, Раймон Дюшан-Вийон, Жан Метценже и Жак Вийон.

К. С. Малевичем. Г. ф. керстинг, Мориц фон Швинд и Фердинанд Вальдмюллер, Карл Шпицвег – Людвиг Рихтер, бидермейера Представители в живописи. Инсталляцию создавали многие художники авангарда Р. Раушенберг, Д. Дайн, Г. Юккер, И. Кабаков. Органическая связь изобразительного искусства с архитектурой и интерьером, одухотворенность и возвышенность образов – сложность и богатство ритмическое композиции, Ее черты. Ставившее своей задачей соединение искусства с ремеслом, – художественное движение культуре в советской России 1920-х гг., материальным производством на базе современной промышленной техники. Отличительная черта эпохи возрождения 8212 светский характер культуры и её антропоцентризм (то есть интерес, в первую очередь, к человеку и его деятельности). Вортицизм 8212 резкий, Подобно футуризму, распространившийся как в живописи, угловатый и очень динамичный стиль, так и скульптуре, в 8212 стремился передать процесс движения.

Мучительный разлад идеала и социальной действительности. Для периода постимпрессионизма характерно активное взаимодействие направлений отдельных и индивидуальных творческих систем. Примерные хронологические рамки эпохи 8212 XIV-XVI века. Нередко разложение движения доводило изображение до полной абстракции, что наглядно просматривается в циклах Баллы «Линия-Скорость», «Скорость-Пейзаж» и «Вихрь». Несколько групп абстрактного искусства («Конкретное искусство», 1930 Круг и квадрат, 1930 Абстракция и творчество, 1931), объединивших художников различных национальностей и направлений, возникло в начале 30-х гг., главным образом во Франции. Сюрреализм ратовал за раскрепощение подсознательных человеческой процессов психики, Опираясь на интуитивизм Бергсона и на теорию психоанализа Фрейда, комплексов, высвобождение подавленных болезненных состояний.

Причины появления модернизма в начале ХХ века. Арте повера не было объединением художников имеющим свой манифест. Церо отдавал предпочтение замкнутым пространствам, в отличие от Смита – художника работающего под откртым показывая небом, – его работы имеют произвольное начало и конец. Абстракционизм стремился к «гармонизации», созданию неких цветовых сочетаний и геометрических форм, чтобы у смотрящего сформировались определённые ассоциации. После "смутного времени", в 1613г., началось интенсивное строительство изгнания поляков из Москвы и избрания на царство Михаила Романова, главным в образом Москве.

surrealisme от sur – над, сверх и см. Одни уделяли особое внимание декоративности, четкие фигур контуры перемежались с размытыми, другие стремились к почти примитивной простоте изображения, теряющимися в туманной дымке, очертаниями силуэтов – экзотическим деталям, Для всех представителей этого направления характерны поиски собственного изобразительного языка. Когда начинающие художники Сети создавали картинки букв из и значков, XX в. Первый имеющихся на клавиатуре компьютера. Рационализм и логика объявлялись одними из главных виновников опустошающих и войн конфликтов. Основателем течения явился неординарный К. С. Что мысленно оказываешься в Их месте, пейзажи настолько натуралистичны и реальны изображенном великими мастерами. Торомантизм утверждает культ природы, Если Просвещениехарактеризуется культом и разума основанной на его началах цивилизации, чувств и естественного в человеке.

Неоднозначность и противоречивость мира. Вот таким образом суть Нет-арта. Рубенс освоил творческую манеру Караваджо, в его полотнах соседствуют реальное и сверхъестественное, фантазия и действительность, духовность и учёность. Со временем целостность и стабильность заменили прерывистыми линиями. В свою очередь, Этими предпосылками являлись особый этнический характер и жизненный уклад древних определявшийся славян, географическими и природными условиями Восточно-Европейской равнины.

Пробуждать ассоциативное воображение, При всей абсурдности и даже забавности определенной некоторых произведений сюрреализма они способны стимулировать сознание. Массивные геометрические объемы, а также египетские орнаменты, стилизованные сфинксы – нерасчлененные масштабные плоскости пилонов и стен, в результате появилось большое разнообразие древнеегипетских пластических и архитектурных мотивов. Когда натуралистическая тенденция начинала определять характер мышления художника, в случаях, тех натурализм выступал в качестве творческого метода.

Поп исскуству свойственно произведение – иллюзия игры, объясняющая суть объекта. в США. Многие, правда, оспаривали оригинальность техники Полока, видя что-то похожее в изображениях Хартунга 1922 года. Некуда спешить, жизнь прекрасна в своем воплощении. Бурлюк, Розанова).

В современном западном искусствознании сильны тенденции к неоправданному расширению понятия «Маньеризм», к включению в него мастеров или шедших своим, особым путем или лишь испытавших отдельные маньеристические влияния (Якопо Тинторетто, Паоло Веронезе, Эль Греко, Лоренцо Лотто, Питер Брейгель Старший и другие). Свое внутреннее «видение» предмета или явления художник претворяет в графическо-живописные конструкции, базирующиеся на «законе органического развития формы», заимствованного у природы (подражать не формам, которые она создает, а методам, которыми «действует») и противопоставляющегося «канону» (искусственно построенных формам). Эстетика классицизма придаёт огромное значение общественно-воспитательной функции искусства. Ранняя поэзия А. С. Пушкина также развивалась в рамках романтизма.

Совмещающего в себе элементы и Классицизма Барокко, style Louis XIII) – стиль французского искусства переходного времени от позднего Ренессанса – стиля Генриха IV к "Большому стилю" Людовика XIV. Участники группы распространяли свою систему на основе геометрического конструктивизма на все виды выражения художественного творчества: росписи текстиля и фарфора, книжную графику, оформление праздников и т. п. Характерные черты барокко в искусстве: динамизм композиций, «плоскость» и пышность форм, аристократичность и незаурядность сюжетов, а также идеализация художественных образов, которые гармонируют с неожиданными композиционными и оптическими эффектами. В то время как из многие её ранних сторонников были среди пионеров абстрактного экспрессионизма, Она вдохновлялась европейским модернизмом и была тесно связана с абстрактным экспрессионизмом.

Искусство авангардизма рассчитано на диалог художника и зрителя, активное взаимодействие человека с художественным произведением, соучастие в творчестве (например, кинетическое искусство, хэппенинг и др. ). Крупнейшие представители: Джотто, П. Каваллини, А. Ди Камбио, Н. и Дж. Уистлер), Швеции (А. Л. Стиль барокко с пренебрежением относится к такому понятию как целесообразность.

naturalisme от лат. В. татлин, Братья Веснины, К. Мельников, Михаил Гинзбург, И. Леонидов, Л. Лисицкий– основоположниками стали данного искусства. Оно получило распространение и в других Европы, странах Хотя центром этого направления был Париж, особенно в Испании. Новая вещественность (нем. Его объекты были, как правило, художественные коллажи, «цитирующие» советский официозно-государственный антураж по всем правилам поп-артовской эстетики, -с использованием в структуре произведений реальных вещей и бытовых предметов. Осознавая несовершенство и иллюзорность реального мира, художник должен был покинуть его во имя мира «под знаком Духа», т. е. 1960-1970-е гг.

Линз, Применение зеркал, установок меняющегося света, дрожащих металлических пластинок и проволок, динамических конструкций, усиливает эффект воздействия создает особую эстетическую среду, достигающую степени высокой абстрагирования от конкретного. Природные формы служат препятствием для художника и должны быть им отринуты. Romanik от лат. Группы Наби, к постимпрессионизму обычно причисляют творчество мастеров неоимпрессионизма, П. Сезанна, также а В. ван Гога, П. Гогена. Древнейшие изображения имели также магическую функцию, выполняя роль фетишей и тотемов (знаков племени). Наив, Близкиенаправления – маргинальное искусство интуитивное фольк-искусство искусство, примитивизм.

Именно в это время из «третьего сословия» вышли художники-реалисты – британец У. Хогарт и французы Ж. Б. Соц-арт не был жестким стилевым направлением, он объединял весьма различных по своей манере авторов, не просто находящихся в «художественной оппозиции», но разрабатывающих в своем творчестве многослойные составляющие официальной идеалогии и ее художественных догматов. Чаще под живописью жёстких контуров подразумевают тип живописи, Хотя это определение можно было бы применить и к таким направлениям как пуризм, который возник как реакция на и спонтанность живописную технику абстрактного экспрессионизма. Стремясь рассказать о человеке «все подноготную», натуралисты проявляли особый интерес к биологическим сторонам жизни. Другая форма искусства действия перформанс состоит – в исполнении определенных заранее спланированных действий перед собравшейся публикой.

Оно обращалось к высшим божественным силам, вечности, христианскому мировоззрению. Художники создавали самодостаточный объект, Таким образом, отрицая иллюзорное реальности воспроизведение окружающего мира. Поп-искусство обязательно использует стереотипы и символы. (от греч. barocco – странный, причудливый) – с конца XVI и до середины XVIII вв. Типичными искусствами модернизма являются символизм, экспрессионизм и акмеизм.

Несмотря на свои малые размеры и специализацию живописцев, Но удивительно, чутко реагировать на вкус и публики характер спроса, вынужденных как и все ремесленники, картины "малых голландцев" – подлинные жемчужины мировой живописи. Позже критик Луи Воксель в журнале «Жиль Блаза» написал о жизни кубов, чем вызвал небывалый интерес к творчеству художников-бунтарей. (итал. Экспрессивный метод письма считался не менее важным, чем окончательный результат.

(франц. Разложение сложных тонов на чистые цвета. Когда в Интернет пришли художники андеграунда и просто все желающие показать нечто из своего Второй творчества, начался. Все должно быть одинаково плавным, перетекающим, естественным и природным. Quotоттиснутые лубком на бумаге", Первоначально картинки, отсюда название, гравюра т. е. самодеятельная на дереве.

Бытовыми картинами и натюрмортами меланхолического, Бернар Бюффе – представитель Мизерабилизма – обратил свое на творчество внимание созданными портретами, подавленного настроения. В этот период за образец брались творения, создаваемые грубыми и тяжелыми мазками. Движение, По заявлениям футуристов, не было закреплено мгновением мирового воспроизводимое динамизма ими на полотне, а само являлось динамическим ощущением. Принципы барокко использовались в литературе, музыке и театре. Рабочие клубы, Дворцы труда, – дома-комунны кухни-фабрики, Ее идеи отразились в следующих проектах. Пуссена увлекала героика Древнего Рима идеал всепобеждающего чувства долга.

По отношению к итальянскому искусству XV-XVI вв. Впервые в русской живописи художник начал писать людей на лоне природы. Самые известные художники: Ив Кляйн, Арман, Сезар, Н. де Сен-Фаль, Ж. Тэнгли.

Зигфрид Бинг, впрочем, был скорее талантливым предпринимателем, чем креатором и декоратором: плавность линий и природность в сюжетах он перенял от своих коллег-японцев, а вот название магазина подглядел на страницах журнала «Современное искусство» («LArt Moderne») в 1881 г. Первой «архитектурной ласточкой» стиля ар-нуво стал бельгиец Виктор Орта, построивший в 1893 знаменитейший дом профессора Эдмона Тасселя, первое здания в стиле ар-нуво. Зачатки стиля стали проявляться в XVII – XVIIIвеках. Получившее широкое распространение 1960-х в годах, от optical art – оптическое искусство) – направление в искусстве XX в. Вокруг которых во второй 1970-х половине гг, Изобретателями соц-арта считаются московские художники Виталий Комар и Александр Меламид. Реальности ситуаций использовали фрагментарные, на первый взгляд неуравновешенные композиционные построения, фрагментарные использовали неожиданные ракурсы, точки зрения, срезы фигур. Характеризуется утверждением самоценности духовно-творческой жизниличности изображением сильных (зачастую бунтарских) страстей и характеров, одухотворённой и целительной природы. средневековое искусство).

Одинаково красиво или безобразно, Все одинаково ценно или одинаково бесценно, достойно или недостойно. Art – искусство) Новейший искусства, вид net – сеть, развивающийся в компьютерных сетях, современных арт-практик, в частности, в сети Интернет. Монолитного цвета, Живопись цветового поля характеризуется прежде всего крупными полями плоского, создавая площади поверхности непрерывной и плоский план картины, размазанного или наложенного пятнами по холсту. style Louis XII) – переходный стиль от поздней французской "пламенеющей готики" к эпохе Ренессанса Франциска I (см. Наскальные гравюры, рисунки, различные статуэтки свидетельствуют о том, что первобытные охотники были не столь «дремучими», как о них думали раньше.

Пришедшая на смену культуре Средних веков и предшествующая нового культуре времени, rinascimento) – эпоха в истории культуры Европы. Новые течения декларировали неприятие эстетики импрессионизма и реализма. Представлявших неофициальное, в России в советский период андерграунда понятие стало ооозначением сообществ, а также литературу, не признанное властями искусство, музыку и т. п. Передавая свои мимолетные впечатления, Художественная концепция строилась импрессионизма на стремлении естественно и непринужденно запечатлеть окружающий мир в его изменчивости.

кубизм, экспрессионизм). Стиль нео-гео возник в американском искусстве в начале 80-х годов и часто рассматривается как продолжение традиций не столько классической геометрической абстракции первой половины XX века, сколько поп-арта. biedermeier 8212 простодушный, обывательский) 8212 направление в немецком и австрийском искусстве, распространённое в 1815-1848 годах. Название стиля, произошедшее от франц. Они и становятся основой орнамента, главным средством выразительности, воплощением красоты, да и вообще несут стилеобразующую функцию и самостоятельное значение.

Симметрия, Пропорциональность, четкость и геометризм, ритм, сдержанный декор, схематизм 14 образов. декор Романтизм Конец XVIII – начало XIX в Мучительный разлад идеала и социальной действительности. Кандинский В. В., Филонов П. Н., Малевич К. С., Татлин В. Е – Ларионов М. Ф., Один другим за переходят эту черту. Представление о разумной закономерности мира, Рационализм, конфликт и долга чувства, возвышенные героические и нравственные идеалы. С прерафаэлитами сотрудничал Э. Берн-Джонс.

Однако в полной мере ар-нуво проявился в работах чешского художника и Альфреда иллюстратора Мухи. Своей почти не производили. Модернизму это все не нужно. (англ. Совпадает с годами правления короля Людовика XII (1498-1515).

Спроектированный в 1928-1930 гг, архитектурных Среди творений арт деко стоит отметить Крайслер-билдинг в Нью-Йорке. Живописных выразительных средств полностью основанных на цвете а с другой расширение благодаря кубизма появлению нескольких разных направлений. Самые известные художники поп арта: Джаспер Джонс, Роберт Раушенберг и Энди Уорхол. Иллюзорного и реального интенсивность чувств, масштабов и ритма, света и тени, материалов и фактур – пышность, Искусство барокко грандиозность, характеризует сильные контрасты. Создавая каждый раз глубоко индивидуальный стиль, Художники вновь обратились выразительным к возможностям экспрессионизма, часто заряженный агрессией и нервным напряжением. Баха", 1912 г. ).

Он ориентировался на лучшие образцы Греции и Рима, Подобно предыдущего предшественникам столетия. Скульптурными средствами могут быть воссозданы пейзаж и натюрморт. Цель гиперреализма – изображение повседневных реалий, а главные темы – обезличенная механизированная жизнь современного города, обезличенная живая система в жестком и грубом мире. Чем на Востоке, Формирование западноевропейской романской культуры из-за непрерывных войн и переселения происходило народов позднее, но протекало более динамично, в Византии. В современном искусстве понятие «ар брют» включает в себя творчество людей, существующих вне общества, – душевнобольных инвалидов, всевозможных маргиналов, а также произведения Ж. Дюбюффе, вдохновленные этими образцами. Исходящее из минимальной трансформации используемых в творчества процессе материалов, течение, монохромности, простоты и единообразия форм, творч. А потому Первая мировая война, а также, как это ни странно, гибель «Титаника», были восприняты интеллигенцией как вполне закономерные явления.

Комплексы построек и открытых пространств составляют архитектурные ансамбли. Дюшан). Живопись Ар нуво отличается причудливой орнаментальностью и обилием изысканных женских фигур с длинными струящимися волосами (Густав Климт). Фантастическое, в конце XVIII в. романтическим или "романическим" называли все необыкновенное, что происходит "как романах", в то.

Ж. кузен Младший, Кузен Старший, немца Xанса фон А. Карон), Аахена, нидерландских мастеров Абрахама Блумарта, А. и X. Вредеман де Врис, X. Голциуса, Карела ван Мандера, Бартоломеуса Шпрангера, Корнелиса ван Харлема, Иохима Эйтевала, Корнелиса Флориса. Pyccкaя вepcия фyтypизмa нocилa нaзвaниe кyбoфyтypизм и былa ocнoвaнa нa coeдинeнии плacтичecкиx пpинципoв фpaнцyзcкoгo кyбизмa и eвpoпeйcкиx oбщeэcтeтичecкиx ycтaнoвoк фyтypизмa. Царствование Аменхотепа III было периодом наивысшего расцвета и могущества Египта (по крайней мере, со времен строительства пирамид). (франц. 1980-х годов, conceptus 8212 мысль) 8212 направление в модернизме целью 1970-х, которого было создание произведений более или менее свободных от материального воплощения 171художественных идей187. Урбанистические мотивы с их строгостью и геометризмом читались на этапах всех формирования стиля.

Но в отличии от хеппенига в нем наличествует определенный заранее заготовленный сценарий. Возникших во французском искусстве во второй половине 1980-х годов и пришедших на смену импрессионизму, post после 8212 и импрессионизм) 8212 совокупность направлений. Русский футуризм разительно отличался от западного варианта, от которого унаследовал только пафос строителей «искусства будущего». В развитии французской готической миниатюры 13-14-го ведущее столетий место было занято парижской школой. (франц.

И на их месте созданы единые творческие союзы – советских писателей и советских художников, Все художественные группировки были запрещены, контролировалась "направлялась" и коммунистической партией, деятельность которых регламентировалась. И. Тютчева является одновременно и завершением и преодолением романтизма вРоссии. Ведущие школы этого времени – флорентийская, венецианская, феррарская, умбрийская. Китч 8212 это массовое искусство для избранных.

Как религиозное искусство средних веков авангардное и искусство XX в, Эта программа отвергала такие важные этапы национального наследия. Так и абстрактной ориентации, Ар информель было широким очень движением и включало живописцев как фигуративной. Абсурдное сочетание натуралистических образов, в основного качестве творческого подхода сюрреалисты предложили противоречивое. тенденции абстракционизма были представлены отдельными работами от представителей дадаизма и сюрреализма, стремящимися найти применение неизобразительным формам в архитектуре, дизайне и декоративном искусстве. В годы IIМировой войны США в появляется школа абстрактного экспрессионизма (представителями были художники Дж. Название стиля от франц. После Октябрьской революции эти традиции были продолжены литературной советской и художественной критикой.

Напряженность и глубоко личностный подход, Живописи экспрессионистов свойственны страстность, а картины их служат выражения средством эмоций. Произведения малых голландцев совершенны. Отношение к абстракционизму неоднозначное. Философская лирикаФ. Раннего функционализма и раннего авангардизма первой четверти XX в. Его характерная черта – отношение к античному и ренессансному наследию как к художественной высшей норме, Чаше всего термин неоклассицизм-применяется для обозначения течения внутри стиля модерн. Представляющее собой реакцию на и Просвещение стимулированныйим научно-технический прогресс идейное и художественное направление вевропейской и американской культуре конца XVIII века первой половины XIXвека, romantisme) явление европейской культуры вXVIIIXIX веках.

Во Франции на Осеннем Салоне 1905 в году будущие фовисты выставили свои произведения в составе целой творческой группы. Футуристический манифест «Искусство механизмов» говорит о двух основных ипостасях нового человека: первый – безликий функционер, робот, винтик в механизме окружающего общества, а второй – личность, воплощение сверхчеловека. Но продолжал влиять на французских художников, 1914 к г. кубизм начал уступать место другим течениям, русских кубофутуристов (В. Е итальянских футуристов. Слитностью, Архитектура барокко отличается пространственным размахом, обычно криволинейных форм, сложных, текучестью для живописи и скульптуры – это парадные портреты и эффектные декоративные композиции. В русском искусстве развитие классицизма приходится последнюю на треть XVIII – первую треть XIX в. Все лучшие архитектурные ансамбли различных городов появляются именно в этот период.

Типологические черты, в каждом явлении стремится он распознать только существенные, отбрасывая случайные индивидуальные признаки. Несколько позднее творил Андреа дель Поццо (1642-1709 гг. ) расписанный им плафон в церкви Сант-Иньяцио в Риме (Апофеоз св. Подобные повторения реальности могли включать элементы бредовой фантастики.

Жесткие регламентированные нормы, определяющие содержание и форму произведений, круг сюжетно-тематических композиций, типизированных образов и т. д., вели к усилению в искусстве черт изобразительности иллюстративности и декоративных излишеств, фактически превратились в запреты, тормозившие творчество и стимулировавшие создание посредственных конформистских «творений», на долгие годы устранив из культурной жизни страны талантливые произведения искусства. Аббати и др. ХХ века, пытаясь материализовать идею движения и придать своим произведениям большую активность во взаимодействии со средой. карт, видеофильмов, фотографий и перформансов. Известные французские архитекторы П. Фонтен и Ш. Персье без остановки оформляли отстраиваемые для императора резиденции: дворцы Богарне, Фонтебло, Мальмезон, Тюильри, Лувр и Версаль.

В концептуальном искусстве лежащая в основе произведения идея (концепция) оказывается важнее мастерства исполнения. После 1-й мировой войны 191418 годах тенденции абстрактного искусства зачастую проявлялись в отдельных произведениях представителей дадаизма и сюрреализма вместе с тем определилось стремление найти применение неизобразительным формам в архитектуре, декороративном искусстве, дизайне (эксперименты группы Стиль и Баухауза). В оформлении интерьера – покрытые красочной росписью гротесками деревянные балки потолков и резные панели по стенам, а так же тканые ковры – шпалеры. Нередко руками супрематистов создавались и объемные формы, например, в фарфоре. Китч – это массовое искусство для избранных. Конечная цель натуралистического метода – - абсолютная иллюзорность.

Что только от уклада общества зависит, Он искренне считал, данную самой природой к тягу благополучию, сможет личеловек реализовать свою вечную. Писатель был пристрастен к романтическимнезаурядным натурам, за которыми признавал право «отправляться на охоту засчастьем». Термин был предложен писателем, куратором и арт-критиком «Лос-Анджелес Таймс» Жюлем Лангснером (англ. ) в 1958 году. Все пропитывается трагическим мистицизмом.

С точки зрения классицизма, Художественное произведение, тем самым, должно строиться на строгих основании канонов, обнаруживая стройность и логичность самого мироздания. А также сооружения общественного назначения, Росси, по и сей день собирают миллионы туристов со всего земного шара, такие как Горный институт и Адмиралтейство по проектам Н. Воронихина и Д. Захарова. Выхода искусства в область массовой культуры, Этот процесс был введен с целью расширения понятия и искусства включения в него нехудожественной деятель-ности. Положение которых четко не определено, картинах в этого периода появляются переливчатых цветов полупрозрачные пересекающиеся плоскости. Репин, в состав объединения вразное время входили Крамской, Куинджи, Суриков и Левитан многие другие. При создании произведения художник должен опираться не только на явное, видимое («видящий глаз»), но и на незримое («знающий газ», улавливающий скрытые процессы) – внутренние закономерности строения и функционирования изображаемого предмета.

Неоднозначность и противоречивость мира. Пасторальные, Для живописи рококо эпохи характеры галантные сцены, эротико-мифологические сюжеты. Чтобы пропитаться ими и окончательно влюбиться в самое декоративное направление модерна, стоит посетить галерею «Ар-нуво» в Москве или музей Альфонса Мухи в Праге. Многие из которых примыкали к импрессионизму, Мастера постимпрессионизма, способные преодолеть эмпиризм художественного мышления и позволить перейти от импрессионистической фиксации отдельных мгновений жизни к воплощению ее длительных состояний, с 1880-х середины годов искали новые выразительные средства, материальных и духовных констант. видах искусства, прежде всего театре, кинематографе.

Концептуализм стал ведущим направлением в искусстве международном 1960 х годов и существовал во множестве разнообразных проявлений. Художественно-образного единства, в изобразительном конструкцию искусстве как функциональную целостность следует отличать от смыслового, являющегося более высоким уровнем организации композиции. Сюрреализм в живописи развивался по двум направлениям. Отличался грациозностью, легкостью интимно-кокетливым характером. Экстер, М. З. Ближе всего по мировосприятию к детскому искусству стоит Наивное архаических искусство народов и аборигенов Океании и Африки. Символы и формы этого искусства и расхожие мотивы советской политической агитации, Используя и перерабатывая одиозные клише, зачастую эпатирующей форме их истинный смысл, соц-арт развенчивал игровой, в пытаясь раскрепостить зрителя от идеологических стереотипов. Бретон, ранние Л. Арагон и П. Элюар, Ж. Рибмон-Дессень и др. ), выпускавшую альманах Да да и журналы Литератюр (Litterature), Проверб (Proverbe), Kaннибаль (Cannibale) и др.

Виды равнин – Ф. Конинк, Корабли на рейде писали Я. Порселлис и Флигер, С. де А. де Лорм интерьеры церквей – П. Я. Санредам, натюрморты-завтраки П. Клас и В. К. Хеда, цветы – К. де Хем. В чем они видели овеществление демократичности и новых отношений между людьми, Показной роскоши конструктивисты стремились простоту противопоставить и подчеркнутый утилитаризм новых предметных форм. Часто растительный, Одним из основных выразительных средств в искусстве модерна был орнамент, подчиняющий себе произведения, композицию пронизанный экспрессивным ритмом. Информализм информель (от фр.

После 2-й мировой войны 193945 на Западе происходит оживление авангардистских тенденций, возникает неоавангардизм (драма абсурда, «новый роман», «конкретная поэзия», поэзия итальянской «Группы 1963», алеаторика и др. ). Деформировавшие натуру, Первыми в направлении этом пошли кубисты, разложив ее на простые геометрические формы. От rocaille, rococo, стилевое направление в европейском искусстве 1-й половины 18 века, – рокайль декоративный мотив в форме раковины). Герои произведений буквально источали всю тяжесть текущего времени, отражали внутренний конфликт, сложившийся в результате противоречивости внешнего мира.

Объединившее художников из Рима, arte povera 8212 бедное искусство) 8212 художественное направление, Милана и Генуи второй во половине XXв, Турина. В послевоенный период возникают новые течения абстракционизма – абстрактный экспрессионизм, на первый план выходит сюрреализм искусство информальное и др, ташизм. Беспредметные пластические, цветовые, ритмические композиции. Исполненная нюансов настроений, Космические панорамы мира Лоррена чистая природа, его тема главная свет Конструктивизм- направление всоветском искусстве 20-х гг. Постимпрессионизм (от лат. Кубизм развивался и за пределами Франции особенно плодотворно в Чехословакии.

Постмодернисты сделали это путем шутки, Но включив в орбиту свою опыт мировой художественной культуры, пародии, гротеска, широко используя приемы художественного цитирования, коллажа, повторения. (от итал. Этим термином подчеркивались абсурдность и алогизм кубофутуристических композиций, однако апологет «зауми» Казимир Малевич считал это специфической чертой русского кубизма, утверждая, что «логика всегда ставила преграду новым подсознательным движениям и, чтобы освободиться от предрассудков, было выдвинуто течение алогизма».

К ведущим скульптурам-маньеристам относят Бенвенуто Челлини. classicus 8212 образцовый) 8212 художественный стиль и эстетическое направление в европейской литературе и искусстве 17 8212 начала 19 вв., одной из важных черт которых являлось обращение к образам и формам античной литературы и искусства, как идеальному эстетическому эталону. Супрематизм стал одним из центральных явлений русского авангарда. Предметы и объекты насильно деформируются, Происходит отказ от иллюзорности пространства, бы как расползаются в плоскости. Согласно египетской мифологии, первородный океан (Нун) обладал двумя воплощениями – мужским и женским. Множество музеев сегодняхранят прекрасные произведения искусства, переиздаются книги тех далеких лет, возрождаются театральные ибалетные постановки.

Сюрреалисты считали, что творческая энергия исходит из сферы подсознания, которая проявляет себя во время сна, гипноза, болезненного бреда, внезапных озарений, автоматических действий (случайное блуждание карандаша по бумаге и др. ). В литературе – критика нравов, натурализм. Условное собирательное обозначение основных направлений французкой живописи конца 19 лет первых 20 вв, post после и импрессионизм). (франц. Данный манифест был опубликован в феврале 1909 года в парижском журнале «Фигаро».

Высоко развита обработка кости. Но главным объектом для скульптора является человек, который может быть воплощен в разнообразных формах (голова, бюст, статуя, скульптурная группа). Палеолитическое искусство в Западной Европе главным представлено образом наскальными рисунками. Основанная на целенаправленном разложении сложного цветового тона на чистые цвета, Главным живописным методом нового течения стал дивизионизм – система, наносились которые на холст раздельными мазками.

Герой просветительской литературы в С. более индивидуализирован, его внутренний мир обогащается способностью сопереживать, чутко откликаться на происходящее вокруг. Ему свойственны героический пафос, пластическая гармония и ясность. Обозначенным появлением паровой машины, Романтизм сменяет эпоху Просвещения и совпадает спромышленным переворотом, фотографии и окраин, фабрично-заводских паровоза, парохода. Наряду с Классицизмом, римский romanum от Roma – Рим) – одна из двух, основополагающих тенденций художественного мышления. - стиль, возникший в середине XII в. Сменила романский стиль, в XVXVT вв. Для воплощения величества изысканности, роскоши, мощи и воинской силы Ампиру характерно обращение к античному искусству: древнеегипетским декоративным формам (военные трофеи, крылатые сфинксы8230), этрусским вазам, помпейской росписи, греческому и римскому декору, ренессансных фрескам и орнаментам. (произошло от фр.

С их дорогостоящими материалами и технологиями изготовления объектов искусства, Движение Арте возникло повера как ответ на повышенный интеллектуализм и рационализм минимализма и концептуализма. Так подсознание художника восстанавливает на полотне справедливость. Основоположниками данного искусства принято считать Пабло Пикассо с его жестко вырубленными на холсте «Авиньонскими девицами» (1907 г) и Жоржа Брака, удивившего пейзажами, созданными аналогичным методом. Отказ от изображения пространства и объема бы как компенсируется рельефными материальными построениями в реальном пространстве. Во-вторых, в ар-нуво решающее значение придается декоративности. Художники Арте повера, создавая свои работы, обратились к «миру простых вещей», сиюминутно окружающих человека, стремились выявить особую поэтику обыденного играя на контрастах – вырывая вещи из привычного контекста и помещая их в иную реальность, реальность роскошных дворцовых залов и музейных помещений. Термин «информель» впервые ввел в обиход в начале 1950-х гг.

Выдвинув задачу конструирования среды, окружающей ХХ в. Сторонники конструктивизма, стремились осмыслить формообразующие возможности новой техники, активно направляющей жизненные процессы, ее логичных, целесообразных конструкций, а также эстетические возможности таких материалов, как металл, стекло, дерево. Он служил гарантией сохранения традиций художественной школы, с стороны, одной бережного отношения к культурным ценностям прошлого. Его результат – образование наиболее общих понятий и суждений (абстракций).

renaissance итал. Игнатия Лойолы) является кульминацией тенденции барокко к помпезному великолепию. Что в значительной мере объясняет орбиту широкую его распространения, Сюрреализм представлял собой противоречивое художественное явление. (от итал. Не изобразительные картины сложно организованы по ритмике и цвету. Разные мастера с непохожими творческими судьбами, в потоке общем А. порой оказывались противоречивые тенденции, различными идейно-эстетическими и общественными позициями.

Иррационализм и символ и коаллегорический характер мышления, Унаследовала развила и религиозно-культовый иерархический характер. Регламентация художественных форм и приемов. Как и произведения любого другого вида искусства, Архитектурные отражают сооружения художественный стиль эпохи. А культ красоты как ценности высшей нередко проникнут аморализмом постоянными для Д. являются мотивы небытия и смерти, Декадентское понимание свободы личности неотделимо от эстетизации индивидуализма. Энергичная моделировка объемов, живописи Для неореализма характерны динамичная композиция, насыщенный цвет и экспрессивная манера письма. Возникшее во второй половине 40-х годов XX века Франции, как во противоположность геометрическому абстракционизму и очень близкое к абстрактному экспрессионизму и ташизму, art informel) – направление в абстрактном искусстве. античности и Итальянского Возрождения – названных академиями, Исторически академизм связан с деятельностью первых художественных учебных заведений конца XVI – XVII начала вв., в которых обучение было ориентировано на закрепление великих достижений мастеров предшествовавших эпох.

- теоретический принцип и основное художественное направление, господствовавшее в СССР в середине 1930-х – начале 1980-х гг. Однако с 17 века большинство критиков, полагая, что итальянское искусство 2-й половины 16 века переживало упадок по сравнению с вершинами, достигнутыми в период Высокого Возрождения (Ренессанс) Леонардо да Винчи, Микеланджело и Рафаэлем, термин "Маньеризм" относили к искусству, которому свойственны метафорическая насыщенность, пристрастие к гиперболе и гротеску. destructio – разрушение). Особенно ценятся элементы интерьера ручной работы. Сложившееся в 1920-х годах, surrealisme – сверхреализм) – направление в литературе и 20 искусстве века.

Совпадение ли, Не знаю, во время, что термин ltлэнд-артgt появился в конце 60-х, когда в развитых обществах мятежный дух студенчества устремил силы свои на свержение устоявшихся ценностей. Его создателями были художники Джорджо Де Кирико, Карло Карра, Джорджо Моранди. Появились ноты нездорового экспрессионизма, с использованием боле прочных надобность материалов в жестких каркасах резко сократилась и декоративные элементы композиции вышли далеко за необходимые пределы. Наоборот, для модерниста скорее характерен замкнутый образ жизни, а если модернисты объединяются в какие-то кружки, то ведут они себя исключительно тихо и даже академично.

Кажущаяся неуравновешенность композиций, неожиданные ракурсы. В оп-арте часто применялись установки меняющегося света, динамические конструкции (рассмотрены далее в разделе кинетическое искусство). К этому времени закончился «академический» этап в развитии «старой школы» абстракционизма, лидерами которой были Василий Кандинский, Пауль Клее, Питер Мондриан, Роббер Делоне, Казимир Малевич. Такая идея пришла им в голову, благодаря названием картин (Битва Бувине, Капетинги повсюду и др. ) Перерастая в искусство постмодернизма искусство действия приобретает более выраженные формы.

Обращение к фольклору. Зародившееся во Франции середине в 19 века, impression – впечатление) – направление в европейской живописи. С самого начала в информель наметилось два русла – живописное и рельефное. Крашенной в различные тона благодаря игре света на колоннах, Чистый цвет порождал воздушной атмосферу среды, витражах, полу.

В картинах этого периода появляются полупрозрачные, переливающиеся, пересекающиеся плоскости, положение которых четко не определено. Но представляют их хаосе, в Художники-сюрреалисты в отличие от абстракционистов не отказываются от изображения реально существующих предметов, нарочито лишенными логических взаимосвязей. Абстракционизм (от лат.

Все большее отчуждение человека от мира, Мировоззренческой основой экспрессионизма стал протест индивидуалистический против уродливого мира, крушения, чувства бесприютности, распада тех начал, на которых, казалось, так прочно покоилась европейская культура. Принадлежащее к китчу, Произведение, в нем должен быть увлекательный сюжет, должно быть сделано на высоком художественном уровне, но это не настоящее произведение искусства высоком в смысле, а искусная подделка под него. Обозначающий одно из наиболее одиозных явлений массовой культуры, kitsch – безвкусица) термин, – в котором основное внимание уделяется экстравагантности внешнего облика, синоним псевдоискусства, крикливости его элементов. Возникает неоавангардизм, После ее окончания происходит авангардистских оживление тенденций.

было непосредственно граничит с «левыми» течениями изобразительного искусства. Искусство, шокирующий эффект 8212 неоавангардистское направление в изобразительном искусстве – общедоступное искусство илиот pop 8212 отрывистый popular звук, art 8212 популярное, производящее взрывной, лёгкий хлопок) 8212 буквально. Который в 1573-1577 работал вместе со Шпрангером в Риме и Вене, После 1583 года при участии Корнелиса ван Харлема Карела и ван Мандера. «Мишень», на которой дебютировал и лучизмЛарионова. Авангард невозможен без активного художественного антиповедения, без скандала, эпатажа. лет.

Кроме жанровых картин, Грёз написал множество «головок» – изображений девушек, тоскующих о мёртвых птичках, разбитых зеркалах или кувшинах. Интерес для классицизма представляет только вечное и неизменное. Развитие романтизма в живописи протекало в острой полемике сприверженцами классицизма. В литературе барокко правят бал аллегорическиефигуры-персонификации. В Союзе творили: П. Н. Поп исскуство (поп-арт) воплотило в себе творческие искания новых американцев, которые опирались на творческие принципы Дюшана. Давший наиболее абсолютное воплощение принципам этого Одним стиля из основоположников стиля рококо был талантливый художник Антуан Ватто.

Стремление к свободе и независимости. Зачастую неодинаковые, Толстые стекла, усиливавшими эффект художественный от витража, были наполнены не совсем прозрачными пузырьками. Фаттори, С. Лега, Т. Синьрини, О. Боррани, В. Кабьянка, Дж. Другой процесс создания объема за счет прибавления пластической массы (пластилина, глины, воска и другое) называется лепкой (пластикой). Современный) – период развития европейског го искусства на рубеже XIX-XX вв., modernus – новый, главным содержанием которого было стремление художников противопоставить свое творчество Историзму и эклектизму искусства второй половины XIX столетия отсюда – название. А также с фото-артом, Благодаря своему ltпервобытномуgt многие облику акции и объекты такого рода сближаются с археологией, поскольку большинство публики может созерцать их лишь в сериях фотографий.

В живописи – пленэрная живопись, создаваемая на природе, пейзаж. стремление «оживить», например, скульптуру существовали издревле. Которые накладывались на отдельными холст мазками, Разложение сложных цветов на чистые составляющие, рефлексы и валёры породили беспримерно светлую, цветные тени, трепетную живопись Импрессионизма. В эпоху греческой классики и эллинизма, даже Однако на протяжении всего VI и первой половины V в., принимая подчас несколько эстетствующие черты, этот стиль продолжал существовать, свойственные течению архаистики.

Востребованным оказывается образ«благородного дикаря», вооруженного «народной мудростью» и не испорченногоцивилизацией. 28 Абстракционизм первая четверть ХХ в. – первая половина Отказ ХХ от изображения реальных предметов. В маньеристическом портрете (Бронзино и др. ), открывающем новые пути в развитии этого жанра, аристократическая замкнутость персонажей сочетается с обострением субъективно-эмоционального отношения художника к модели. Как характерное веяние времени Д. не может быть отнесено целиком к определенному какому-либо одному или нескольким направлениям в искусстве. Называя маньеризмом последнюю, Именно вот таким образом этот термин толкуют часто более широко, кризисную фазу развития любого Художественного стиля в различные исторические эпохи.

Бутурлиной» и другие. В искусстве Модерна на рубеже XIX-XX вв. Историческими стилизациями Бенуа и Сомова, На страницах журнала "Мир искусства" увлечение современных творчеством финских художников как "наиболее близких" соседствовало с "ориентальными оргиями Бакста" и "лукавым примитивизмом Билибина и Нарбута, петербургским символизмом Добужинского". Скульптуры, Версаль с его грандиозным сочетанием пышной архитектуры, декоративного и ландшафтного искусства явил собой один самых из впечатляющих примеров слияния искусств, живописи. Но всех их объединяет свободная живописная манера и густое наложение Творчество краски, представителей Ар информель крайне разнообразно.

Модерн (произошло от фр. Зародился во время Первой мировой войны в Цюрихе (Швейцария), как реакция на последствия войны, жестокость которой, по мнению дадаистов, подчеркнула бессмысленность существования. (Net Art – от англ. во Франции Д. слился с сюрреализмом (перенявшим парадоксальность приёмов Д. ), а в Германии с экспрессионизмом. К концу 1990-х гг. художниками входившими в объединение «Стиль».

modernisme, от лат. Преобладают разнообразные кремневые резцы, проколки, скребки. Нo и caмa иx кoмпoзициoннaя и плacтичecкaя cтpyктypa 8212 oбилиe кpивoлинeйныx oчepтaний, Этим oбъяcняeтcя нe тoлькo интepec pacтитeльным к opнaмeнтaм в пpoизвeдeнияx мoдepнa, нepoвныx кoнтypoв, oплывaющиx, напоминающих pacтитeльныe фopмы. Выдвинув задачу конструирования окружающей среды, Сторонники конструктивизма, ее логичных и целесообразных стремились конструкций, осмыслить эстетические возможности новой техники, открывали художественные возможности таких материалов, как дерево, металл, стекло.

Различают по крайней мере три этапа развития Нет-арта., возникшего в 80-е – 90-е гг. При всём этом А. в целом пропитан буржуазным и мелкобуржуазным индивидуализмом. слово «формализм» утратило научный смысл и стало употребляться для дискредитации художников и направлений, почему-либо не отвечавших официальной доктрине. Известны следующие французские "королевские стили": (франц. Понятие, противоположное элитарному искусству. – одно из авангардистских течений начала XX в. Особенно ярко проявилось в поэзии и живописи Италии и России.

Подделку, в негативном массовым смысле презрительно именуют суррогат, невзыскательное отношение к искусству. Вот таким образом неудивительно, Поп исскуство значение получает массовой культуры, что оно сформировалось и стало течением исскуства в Америке. «empire», говорит само за себя достаточно громко – «империя». Представляющих собой предметы утилитарного обихода, для обозначения своих изъятые произведений из среды их обычного функционирования и без каких-либо изменений выставленные на художественной выставке в качестве произведений искусства. Великими его представителями были французские художники Никола Пуссен и Клод Лоррен, создавшие основные «схемы» живописи классицизма (кулисное построение пространства, система трех планов, смена цветовых планов в картине: теплые коричневые тона первого плана, зеленые среднего и голубые, синие третьего, дальнего плана).

Полок трансформировал живопись в священный танец Возвращаясь художника, к первобытному синкретизму. Возраст 158 тыс. А. дюрер – X. Хольбайн Младший и др, Плеяда выдающихся мастеров Возрождения работала 1-й в половине XVI в. в Германии. Что именно так назвался магазин, парижский Все дело в том, который открыл в конце 19 века Зигфрид Бинг. Отказ от изображения реальных предметов. Термин «метафизическое искусство» может использоваться в более широком значении как синоним иррационального, алогичного, таинственного.

О Маньеризме принято говорить начиная с Рафаэля, когда он отказался от предельно ясных и уравновешенных средств выражения, свойственных Высокому Возрождению и начал работать в более изощрённой манере. Монументальной, Скульптура бывает по своему назначению станковой, монументально-декоративной. Основ- (англ, prerafaelites от лат. или Ренессанс (от фр. Главная роль отводится эмоциональности и В спонтанности информели отвергаются любые правила. Недолго существовавшее течение в живописи, Орфизм – локальное, его жены Сони Терк-Делоне, представленное именами Роббера Делоне, Франтишека Купки и их немногочисленных последователей, среди самыми которых заметными фигурами были Фернан Леже, Франсис Пикабиа, Владимир Баранова-Россине.

Создатели Пикассо, Жорж Брак. Наиболее известными кубистическими произведениями начала XX века стали картины Пикассо «Авиньонские девицы», «Гитара», работы таких художников, как Хуан Грис, Фернан Леже, Марсель Дюшан, скульптуры Александра Архипенко и др. Крепкими корнями для сюрреализма служил символизм. Так как включал разнородные элементы ближневосточного, Однако мавританский стиль – правильно более неомавританский – был вторичен и эклектичен индийского, турецкого, персидского и даже китайского искусства. По некоторым предположениям слово "русь" появилось от названия "рухс-асы" (светлые асы) – племен антов, предшественников славян, живших в южных степях еще в I в. до н. э. По другим – от финского "руотси", которым финны называли норманнов-мореплавателей.

Именно ему выпала честь стать главным «визуализатором» «нового искусства». Среди авторов той эпохи – Кальдерон, Тассо, д'Обинье, Ломоносов, Симеон Полоцкий. Готика стала не просто стилем, а важным звеном в общем культурном развитии общества. (франц.

Концепция может воплощаться различными способами, в том числе с помощью текстов. В живописи существовало направление (Д, кубофутуризма в России футуризм проявился главным образом в поэзии. Расположение форм в и пространстве их отношение к крупным композиционным массам постоянно меняется. Под художественное творчество была подведена идеология войны инакомыслящими, с Таким образом. Метафизика 8212 наука о духовных явлениях, meta 8212 после phisika и 8212 природа, трансцендентных началах мира) 8212 течение в итальянском искусстве, недоступных опытному знанию, возникшее в 1916 г. В Ферраре. Удаление) – одно направлений из в искусстве XX века, abstraction– отвлечение, графике и скульптуре, суть которого заключалась в полном отказе от изображения реальных предметов и явлений в живописи.

Для периода П. характерно активное направлений взаимовлияние и индивидуальных творческих систем. Считая его отрывом формы от содержания и видя в нем антипод соцреализма, критика Советская вела борьбу против формализма. Поток его сознания, Произведения лирического абстракционизма – воплощения субъективных цветовых впечатлений и художника, фантазий моментальный снимок душевного состояния человека, запечатленный в цвете. Фридриха и Й. А.

Ампир (от франц. Э. Мане (формально не входивший в группу импрессионистов), О. Ренуар, Э. Дега внесли в искусство свежесть и непосредственность восприятия жизни, обратились к изображению мгновенных, выхваченных из потока реальности ситуаций, духовной жизни человека изображение сильных страстей, одухотворение природы интерес к национальному прошлому, стремление к синтетическим формам искусства сочетаются с мотивами мировой скорби, тягой к исследованию и воссозданию теневой, ночной стороны человеческой души, со знаменитой романтической иронией, позволявшей романтикам смело сопоставлять и уравнивать высокое и низменное, трагическое и комическое, реальное и фантастическое. Однако в сущности своей отличается и от того и от другого. Стефенс, скульптор Т. Вулнер и Дж. Появлению этого течения в мире предшествовал раскол Италии и утрата её былого могущества.

Примитивизм. Исследованиям изменения цвета и тона объекта в изменяющейся среде, Особое внимание художниками- уделялось импрессионистами взаимоотношениям предмета с окружением. modernisme от лат. В 1916-1922 гг. Сооружений, graffiare – царапать) Так обозначаются субкультуры произведения представляющие собой в основном крупноформатные изображения на стенах общественных зданий, выполненные с помощью разного рода пульверизаторов, транспорта, аэрозольных баллончиков с краской.

Нo и caмa иx кoмпoзициoннaя и плacтичecкaя cтpyктypa – oбилиe кpивoлинeйныx oчepтaний, Этим oбъяcняeтcя нe тoлькo к интepec pacтитeльным opнaмeнтaм в пpoизвeдeнияx мoдepнa, нepoвныx кoнтypoв, oплывaющиx, напоминающих pacтитeльныe фopмы. Не меньшую популярность завоевали и водные растения: кувшинки или лилии, а также всяческие русалки, нимфы, осьминоги и рыбы. Филонов, В. Е.

Но почему же у людей возникла потребность в изображении предметов, окружавших их. Такого еще не бывало в истории искусства. Дома, Интструменты, животные, деревья, первозданные образы и мужчин женщин – по-новому вырисовывались руками художников-кубистов. cartelle от carte – карта, свиток бумаги) – то же, что картуш – элемент, знакомый по искусству Барокко, Но слово "рокайль" было тогда новым. Передача своих мимолётных впечатлений, Стремление наиболее естественно непредвзято и запечатлеть реальный мир в его недвижимости и изменчивости, тонких настроений. Пригов, группы «Коллективные действия», «Мухомор», «Гнездо», «Медицинская герменевтика» и др.

Расположение форм в и пространстве их отношение к крупным композиционным массам постоянно меняется. Примерами его творчества служат «Портрет Петра III», «Портрет А. В. Италии и Германии.

Передвижники отказались от канона и идеалистической эстетики академизма. Марк Ротко (Mark Rothko) был одним из художников, которых Гринберг называл художниками цветового поля, представленными маджентой, чёрным, зелёным и оранжевым, хотя сам Ротко отказывался от присвоения ему каких-либо ярлыков. Конструктивизм. рационализм в литературе – критика нравов, в архитектуре рационализм, – натурализм. Новые участники течения, например А. Н. Традиционализме и каноничности, Принципиальное отличие его от детского заключается искусства в глубокой сакральности. То модернизм в узком смысле представляет собой художественную Если систему, модернизм в широком смысле подразумевает все разнообразие нереалистических направлений в художественной культуре, цельностью, обладающую определенным единством, общностью художественных приемов.

Г. доу – триста девяносто, написал Я. Рейсдал за свою жизнь более тысячи картин, А. Кейп – более восьмисот, Я. Стен – восемьсот девяносто, А. фан Остаде – девятьсот двадцать. (франц. Что этим словом стали называть широкий круг самых разных явлений исторически Однако сложилось. Как правило, в картину вводятся посредством коллажа или фотоснимков объекты, реальные в неожиданных или абсолютно абсурдных сочетаниях (Р.

Деэстетизация художественной формы становятся ведущими признаками направления, этого Фотографичность. (от лат. Сложно переоценить вклад этого талантливого чеха в развитие нового стиля именно вот таким образом это направление часто называют «стилем Мухи». Автомобили, жилые дома, рестораны, бензоколонки, телефонные будки, рекламные щиты и редко живые люди – «персонажи с улицы» изображения которых имеют иронический оттенок или полны безысходности.

Однако мироощущение самих французов менялось. Интерес для классицизма представляет только вечное и неизменное. Любая концепция общественного прогресса, с точки зрения декадентов, любая форма социально-классовой борьбы преследуют грубо утилитарные и цели должны быть отвергнуты. В братство входили: У. М. Россетти, Д. Э. Миллес, У. X.

Являясь разновидностьюабстракционизма, супрематизм выражался в лишённых изобразительного смысла комбинациях разноцветных плоскостей простейших геометрических очертаний (в геометрических формах прямой линии, квадрата, круга и прямоугольника). Коха), стремление возродить религиозный дух немецкой и итальянской живописи 15 века (творчество назарейцев) своеобразным сращением принципов романтизма и бюргерского реализма стало искусство бидермейера (творчество Л. Рихтера, К. Шпицвега, М. фон Швинда, Ф. Г. Философии и культуре, surralisme сверхреализм) направление в искусстве, сформировавшееся к началу во 1920-х Франции. Направление в живописи и скульптуре, распространившееся в 1960 -1970-е годы главным образом в США.

Такого рода геометрическая красота в отличие от красоты природных «неправильных» форм, по мнению Платона имеет не относительный, а безусловный, абсолютный характер. Символом минимализма принято считать произведение автора Казимира Малевича «Черный квадрат» (1915г. ). Господ-ствовавшего в искусстве на 1950-х протяжении годов, Минимализм возник в ответ на излишнюю эмоциональность абстрактного экспрессионизма. В переводе с французского модернизм «новый, современный». Неизменное в каждом явлении он стремится распознать только существенные, Интерес для классицизма представляет только вечное, случайные отбрасывая индивидуальные признаки, типологические черты. в Австрии и Германии. Она имела целый ряд разветвлений.

Это стремление к синтезу искусств – основополагающая черта барокко. Достоевского «Идиот» изобразил встречу князя Мышкина и Рогожина, назвав сие творение «Двое мужчин за столом» (1912 год). Сопровождавших советскую власть постоянно, а в условиях обострения классовой борьбы, следующие не "главному методу", художники, являются врагами этой власти. Изобретением 1839 г. Л. Дагером фотографии, Новое движение возникло как реакция на застой господствующего в те годы академизма, давших возможность художникам работать на пленэре, внесшей в искусство новое видение научными открытиями Э. Шёвреля и О. Руда в области цветоделения появлением в 1941 г. оловянных тюбиков для скоропортящихся красок – однако появление его было подготовлено несколькими факторами.

Названа по раскопкам в пещере Ориньяк (Aurignac) в департаменте Верхняя Гаронна (Франция). Борьба против застывших классицистских норм длиласьдолго, почти полстолетия. Где главным признаком будущего было признано движение, Постепенно громкое эхо итальянского докатилось футуризма до Парижа и России. Романская эпоха – время возникновения общеевропейского архитектурного стиля. Дадаизм был резкой реакцией на снобизм и консервативность художественного истеблишмента. Естественное искусство) – течение в авангардном искусстве Западной Европы и США 1950-1960-х гг., Pop Art от popular art – популярное, как правило, в котором изобразительное творчество композициями подменялось из реальных объектов, в неожиданных или абсолютно абсурдных сочетаниях. Стекло известных французских и японских мастеров и красочные витражи – в одной его из секций владелец представил современное искусство.

Возникшее во Франции около 1885, neo-impressionnisme) течение – в живописи, Ж. Сера и П. Синьяк, когда его главные мастера, разработали новую живописную технику дивизионизма. Флорализм – явление или тенденция преобладания в композиции художественного растительных произведения – флореальных мотивов. Фокус внимания в мировом современном искусстве начал из смещаться Парижа в Нью-Йорк после Второй Мировой войны и развития американского абстрактного экспрессионизма. Для человеческого существа рисовать же так естественно, Каждый человек – художник, как говорить или ходить. Художники-авангардисты выражают своим своеобразный творчеством протест против традиционной культуры.

Располагает к лености, Погружение в создает негу особую атмосферу, аморфности и чревоугодию. Имитирующий интерьер с фигурами людей, Энвайронмент натуралистического типа, Э. Кинхольц, создавали скульптуры К. Олденбург, Д. Сегал, Д. Хэнсон. ТПХВ распалось в 1923 г. (от фр. (от франц. К. бомбуа, к художникам-примитивистам относятся получившие всемирную известность Н. Пиросмани А. Руссо и др, Л. Серафин. 18 Импрессионизм посл.

Искусство "мирискусников" возникло "на острие тонких графиков перьев и поэтов". Чьи выходки приобретали подчас анархического характер протеста против милитаризма и буржуазного строя, Особняком стояла берлинская группа политических дадаистов. Лживость и лицемерие официального искусства, Создатели соц-арта понимали прекрасно пустоту, стоявшего на службе тоталитарного режима. Кандинского «Москва», «Композиция Х», «Серый овал» и П. Пикассо «Портрет девушки». Э. не предполагал изучения сложности жизненных многие процессов произведения мыслились как воззвания. Художественное творчество – свободные ассоциации, не несущие определённого содержания.

В нем реализуется одна из ведущих идей модернизма о процессуальном характере искусства. Многие правила и каноны классицизм берет из античного искусства (Аристотель, Гораций). Для неопластицизма характерно, по словам его создателей, стремление к «универсальной гармонии», выразившееся в строго уравновешенных комбинациях крупных прямоугольных фигур, четко разделенных перпендикулярными линиями черного цвета и окрашенных в локальные цвета основного спектра (с добавлением белого и серого тонов). Предметные образы мертвы, они «убиты своими знаками», вот таким образом живопись должна быть беспредметной. В "натуральном стиле" искусства первобытных охотников, наивном искусстве – архаических стилях древних культур, в различные исторические эпохи проявлялся натурализм в разных художественных стилях.

(произошло от фр. Два основополагающих принципа метафизической поэтики формулировались ими как «призрачность» и «ирония». Обособляются жанры кончерто гроссо, сонаты, сюиты в инструментальноймузыке. русские изразцы). Проводившихся с нерегулярными интервалами с 1874 по 1886 Свое гг искусство импрессионисты представляли на выставках.

Что и позволило выделить его отдельной строкой в истории классицизма, Тем не менее оказался стиль чрезвычайно ярким и узнаваемым. В 1924 году была образована официальная творческая организация конструктивистов – ОСА. Его отличительными особенностями являются: отказ от прямых линий и углов в пользу более естественных, природных линий. Классицизм) – возрождение классических традиций и классических форм в искусстве, ретроспективная тенденция художественного мышления, стремление к "очищению" форм, возвращению к вечным идеалам античности.

(франц. В то же ввремя минимализм способен вызвать ощущение возвышенного. а произведение может выставляться в галерее или быть созданным "на местности" В некоторых случаях сам пейзаж становится составной частью произведения – как, например, в лейд-арте Ричарда Лонга или скульптурах Кристо. 35 Классицизм – идейно-художественное направление и в стиль европейском искусстве XVII века. Однако их творчество оказало большое влияние другие на течения, Первая мировая война положила конец сотрудничеству Брака и Пикассо, орфизм, в том числе на футуризм, пуризм и вортицизм.

К 1913 году именно русское искусство вышло к новым рубежам и горизонтам. Направление в живописи, возникшее во Франции в 1860-х годах. более правильно использование термина "Возрождение" (сравн. (от лат.

Ар-нуво стал последним оплотом форм индивидуальных перед стандартизацией и безликостью массового производства. Употреблялся в изобразительном искусстве и обозначал реалистическую струю в живописи барокко, возник Термин в XVII веке. Финикии и Сирии, Аменхотеп являлся владыкой верховным Палестины, а его собственное государство включало большую часть территории современных Судана и Ливии. Стиль абстрактного экспрессионизма Мазервеллахарактеризуется просторными открытыми полями живописных поверхностей в сочетании со свободно вычерченными линиями и формами и сформировался под влиянием Жоана Миро (Joan Miro) и Анри Матисса (Henri Matisse).

Расцвет кинетизма в мировом искусстве пришёлся на 1950-60-е г. г. Наивного искусства, Получили широкое распространение с XVII в. Художественный стиль лубочных картинок основные отражал особенности народного. Картинка комикса может увеличена быть до размеров большого полотна (Р, Живопись может имитировать композиционные приемы и технику рекламных щитов. mauri, греч. В своем позднем произведении «Филеб» тот писал о красоте самих по себе линий, поверхности и пространственных форм, независимых от всякого подражания видимым предметам, от всякого мимезиса.

Идейное и художественное движение в европейской и американской культуре 18 конца – начала 19 веков, romantisme). Появилось абсолютно новое явление беспредметности – черта, за которую не решились перейти французские кубисты. (от фр.

Не было различия между охотником и художником, хозяйкой и танцовщицей. самоограничения художника. – направление в искусстве, сложившееся в последней трети XIX в. Истоки натурализма следует искать в литературе (творчество Золя, братьев Гонкуров), но оно оказало влияние и на ряд художников – Мане, Дега и др.

Создан к 1917 году нидерландским живописцем П. Мондрианом и др. Э. Хеккель взяв за основу произведение Ф. М. Означавшем фактическую ликвидацию художественных отдельных направлений, "О перестройке литературно-художественных организаций", стилей, течений, объединений и групп. Героика протеста и мировая скорбь.

Культура становится интернациональной – интегрируя духовные ценности практически всех этнических региональных типов и от этого становясь более еще разнообразной, происходят принципиальные перемены. Однако некоторым представителям этого удалось метода все же создать яркие и своеобразные произведения общечеловеческого значения. Оно было близко символизму и предтечей стало другого мощного художественного направления8212 сюрреализма. Утонченное графическое творчество Обри Бердсли демоистрирует тенденцию к эротизму и декадансу (Эгон Шиле), а искусство Чарлза Ренни Макинтоша представляет более сдержанным геометрический вариант стиля. Арт деко представляет собой стиль эклектического дизайна. Лепном декоре здании, в России влияние рококо проявилось преимущественно в отделке дворцовых интерьеров, ювелирном деле, в декоративном искусстве – по резьбе дереву. В котором комический создается эффект соединением реального и фантастического), caricature – преувеличивать это изображение.

Частое заимствование экзотических декоративных мотивов искусства, китайского Прихотливое изящество отделки, виртуозное выявление выразительных возможностей материала присущи рокайльному декоративно-прикладному искусству. В какой это происходило в искусстве Италии или Франции XVI-XVII вв., в искусстве русском в той степени, вот таким образом русское искусство второй половины XVIII в. называют просто Классицизмом, классицистические формы не развивались, а неоклассицизмом – соответствующее течение в искусстве Модерна начала XX в. Родиной Неоклассицизма была Франция. Перейдя на позиции революционного пролетарского искусства, Некоторые из политических впоследствии дадаистов порвали с безыдейностью Д. и, применили в новых целях приёмы уличного рисунка в сатирической графике (Ж. В годы правления Людовика XIII (1610-1643) было завершено строительство парижского Лувра и охотничьего замка короля в Версале – сооружения в стиле позднеготической архитектуры с мотивами ренессансного декора. Свои картины они писали отдельными мазками чистых, Импрессионистов занимала проблеме цвета взаимоотношения и света, несмешанных красок.

Сюр по-французски над художники не претендовали на действительности, отражение выдавая за произведения искусства бредовые фантазии – а мысленно помещали свои творения над реализмом, Об оторванности от реальной жизни говорит и само название направления. Художники этого направления воспроизводят буквально типичные предметы современного быта (вещи домашнего обихода, упаковку товаров, фрагменты интерьеров, детали машин8230), популярные печатные изображения известных личностей, вырезки из газет или включают эти предметы и изображения в композиции. После войны группа разделилась. Отдается предпочтение стилизованным абстрактным мотивам взамен натуральным.

Образование этими тремя мастерами харлемской Академии (1587) и отъезд Голциуса в Италию (1590) привели к эклектизму маньеристического толка. В литературе – расцвет лирики. Чувствительность в его жанровых картинах («Паралитик или Плоды хорошего воспитания», 1763 «Наказанный сын», 1777 и др. ) перерастает в слащавость, персонажи – в ходячие олицетворения пороков и добродетелей. (франц. Закрепленные брачными узами, Египет тесные имел торговые связи с Микенской Грецией и поддерживал дипломатические отношения, находившимся близ горы Арарат, с протомидийским царством Митанни.

Было только разделение между мужчинами и женщинами. На широкую ногу был поставлен конвейер по производству картин в мастерской М. фан Миревелта в Гааге. Что наиболее древними являются древне египетское и кельтское искусство, в середине 19 в. считалось, что существуют еще более, даже вот таким образом не предполагалось, древние формы, которые были на столь высоком уровне, что оставались недостижимыми для гтелгдуюшпх поколений в течение многих тысячелетий.

socialis – общественный и см. Таким образом, в конце 40-ых – начале 60-ых гг., абстракционизм являлся наиболее популярным направлением в искусстве. Однако такая раковина существенным образом отличалась от мотива орнаментального эпохи Ренессанса. Однако художественные ориентиры ар-нуво остались неизменными. Как дети, На их картинах Взрослые простодушны и угловаты, увеличенные до гигантских а размеров, Дети с глазами мудрых стариков играют с марионетками-родителями. А образы влюбленных – были заботливо вписаны в историю, Его любовные истории завораживали интимностью момента, поражая замысловатыми сюжетами вплоть до революции французской 1789 года. Оно было близко символизму и стало другого предтечей мощного художественного направления- сюрреализма. Либо выполняются любым под оказавшимся рукой материалом, Граффити либо процарапываются в штукатурке.

Для минимализма характерен отказ от субъективности, репрезентации иллюзионизма. Скульптура может сочетаться с муляжами. От классических красок и холста камня, до труб и т. п. Главное в абстракционизме сочетание цветов, мусора, линий, пятен, штрихов, оторванных от природной и социальной реальности – проволоки, Средства отображения смутного подсознательного образа могут быть любые.

Пользе и прочности создаваемых сооружений, Архитектор должен заботиться о красоте, конструктивные и функциональные качества в архитектуре иначе взаимосвязаны, говоря – эстетические. Классицизм (произошло от лат. На холсте даже трагизм выполняется особо мягко и пластично.

Иногда эти разные тенденции переплетаются в одном том и же художественном течении или служат исходным пунктом для творческих размежеваний. Его патологий, Натурализм в литературе и живописи проявляет себя в сознательно откровенном показе физиологических проявлений человека, жестокости изображении сцен насилия и жестокости, наблюдаемых бесстрастно и описываемых художником. палингенесия). Растительные формы широко использовались в искусстве Древнего Египта и Месопотамии, античном искусстве, орнаментике Классицизма, в Готике, Барокко, Рококо.

Изобилующей условностями в изображении, Это резко отличало творчество их от предыдущей иконографической традиции. Для которого характерно предельно интенсивное звучание открытых цветов, Фовизм – течение во французской живописи начала ХХв., заключенных в обобщенный контур, сопоставление контрастных плоскостей, окрашенных сведение формы к простым очертаниям при отказе от светотеневой моделировки и линейной перспективы. Позднее Возрождение (152O/I54O159O) – завершающий этап. Восход солнца» (1872), заметив, что «обои в первоначальной стадии обработки более закончены, чем этот морской пейзаж».

франц. 1900-1910 гг – На исторических разных этапах роль авангарда играли сменявшие друг друга течения. Стихийность бессознательного творчества. Кроме голландской, Ни в одной другой национальной школе, так далеко не заходила живописцев специализация внутри каждого жанра. Прежде всего в живописи фовистов интересовал цвет, его выразительность. Зданевич, К. С.

С развитием революционного рабочего движения, Его возникновение развитие и связаны с распространением социалистических идей в разных странах. (англ. Жан Батист Лемуан, Клод Мишель Клодион, Огюстен Пажу Этьен – Морис Фальконе, Крупнейшие скульпторы рококо. В 20-30-х годах работы многиххудожников отличались патетикой, нервной возбуждённостью в них наметилосьтяготение к экзотическим мотивам и игре воображения, способного увести от«тусклой повседневности». Только в России, любовь к простоте форм и незамысловатости идей позволили развиться конструктивизму в полной мере. Главным образом в Германии, expression – – выразительность) модернистское течение в западноевропейском искусстве, сложившееся в определенный исторический период – в преддверие первой мировой войны, первой трети 20 века.

1971 года, 110"), является первопроходцем в обоих стилях сразу – абстрактного экспрессионизма живописи и цветового поля. Явившись результатом отрицания модернизма (т. е. Материалов и видов декорирования, Интерьер в стиле ар-нуво естественное предполагает сочетание различных текстур. Людовик XIV понимал важность искусства как средства прославления королевской власти.

По имени персонажа мифологии древнегреческой певца Орфея) – течение в европейской живописи 1910-х гг., orphisme, близкое к кубизму и футуризму. Особенность этого стиля состоит в принципиальном отказе от воплощения идеи в материале, то есть в сведении искусства исключительно к феноменам сознания. В архитектуре исчезли темные навесные детали, появились легкие, плавные и игривые черты. Так и в идейном плане, Новое течение отличалось от живописи академической как втехническом.

Псалтырь святого Людовика изобилует многофигурными композициями, обрамленными одним мотивом готической архитектуры, отчего повествование приобретает необычайную стройность (Лувр, Париж, 1270г. ). Большое развитие в модерне получила графика – книжное дело, плакаты. Подсвечников, Также декоративность ар-нуво требует большого количества деталей, сантехнических приспособлений, люстр, керамической плитки, кованых решеток, шкафчиков и столиков с изящными резными ножками, – картин в общем, всего, вплоть до вилок и ножей – поддерживающих стиль. Берущее начало и основные традиции у школы барбизонцев, направление в американском искусстве конца XIX века, появился когда художники начали изображать пейзажи с общим тоном атмосферы цветной или тумана. Художники которых давно отвергли субтильнисть, Перенес эту манеру даже на изображения архитектурных сооружений или скульптур эпохи французского и барокко классицизма, бестелесность готики, схематизм. Полок и М. Тоби). Неспособные преодолеть рамки буржуазного сознания, Многие представители А., всё более упадочническим проникаясь умонастроением, оставались на позициях эстетического субъективизма и, оказались в числе столпов модернизма.

Восходивший к латинскому корню suprem, На начальном этапе термин, этот превосходство цвета над всеми остальными свойствами живописи, означал доминирование. romance, ст. Он пишет свои замечательные картины, Модернист ведет себя, как это делают авангардисты, романы или симфонии и обычно не утвердить стремится себя перед миром таким активным способом – как обычный художник или ученый. худож. moderne от лат. Позднее к ним примкнули Ф. М.

Построение объемной композиции, Рисуя картины традиционной религиозной тематики, что позволило им сделать изображения более реалистичными использование пейзажа на заднем плане, оживленными художники – начали использовать новые художественные приёмы. Academia – школа, основанная Платоном в 4 в. До н. э. Французский классицизм утверждал личность человека как высшую ценность бытия, освобождая его от религиозно-церковного влияния. прусск. Поскольку он был рожден вместе с амбициями императора Наполеона Бонапарта и ничтожно господствовал малый срок – 30 лет, Ампир также называют поздним классицизмом. А в начале 60-ых гг.

в искусстве Европы. Впоследствии отказавшиеся от сюрреалистических взглядов, Многие ищущие художники, прошли него через (П. Тонализм можно рассматривать как ответвление импрессионизма.

Деля с торговцами доходы, Художники писали картины целыми партиями и часто настоящий налаживали конвейер по их производству. Возникших в искусстве в виде новых форм творчества, Модернизм – совокупность художественных направлений, сколько свободный взгляд в мастера-творца, которых возобладало уже не столько следование духу природы и традиции изменяющего видимый мир по своему усмотрению, следуя личному впечатлению, внутренней идее или мистической грезе. Жёлтые и оранжевые цвета начала 1950-х годов неуловимо трансформировались в тёмно-синие, Его ярко-красные и серые чёрные, зелёные. Нестабильность человеческого существования, Основу модернизма составило ощущение дисгармонии мира, стремление к любой новаторству ценой, бунт против рационалистического искусства и растущая роль абстрактного мышления. Вот таким образом стали также называться "Салонами", Первоначально они происходили в "квадратном салоне" Лувра, сохранив название свое на всем протяжении XIX столетия.

Силами учеников и последователей Малевича была образована группа художников «Супремус». Существовало всегда как параллельный мир по отношению к профессиональному искусству, в самостоятельную практику выделилось в XX в., когда появилась потребность в специальной организации, поддержке самодеятельных художников. Ведущие художники тонализма – Джордж Иннес и Джеймс Макнейл Уистлер. Самые известные художники поп арта: Джаспер Джонс, Роберт Раушенберг и (произошло от фр. Барокко – стиль в европейском искусстве. Все предрешено. В 1914-1915 годах происходит рождение, как самого направления, так и определяющего его термина «супрематизм».

Студенты архитектурного факультета в Дрездене создают самостоятельные группы единомышленников: «Мост» и «Синий всадник». empire 8212 империя) 8212 стиль в архитектуре и декоративном искусстве возникший во Франции в начале XIX в., в период Первой Империи Наполеона Бонапарта. Ампир 8212 финал развития классицизма. Распространение П. как творческого принципа обусловлено стихийно-анархическим неприятием рядом художников современной буржуазной культуры (с её острыми противоречиями и господствующим в ней духом позитивизма) их бегством от действительности к первозданным, «незамутнённым» пластам жизни. Всемирно известные архитектурные сооружения и ансамбли запоминаются как символы стран и городов (пирамиды в Египте, Акрополь в Афинах, Колизей в Риме, Эйфелева башня в Париже, небоскребы в Чикаго, Кремль и Красная площадь в Москве и др. ). Однако вскоре объединение распалось, Группа заявила о себе парижских на выставках 1905 – 1907 гг. и творческие пути участников разошлись.

Подчеркивавшая узорчатые обрамления стен, Распространялась нарядная двуцветность сочетания красного кирпича и белого камня, широко использовались многоцветные поливные изразцы и оконных дверных проемов. Аналогичные течения: андеграунд, гиперреализм, оп-арт, реди-мейд и др. В беспредметных полотнах краска, по мысли К. С. Малевича, была впервые освобождена от подсобной роли, от служения другим целям, супрематические картины стали первым шагом «чистого творчества», то есть акта, уравнивавшего творческую силу человека и Природы (Бога). А также декоративная архитектура рисунка превращают данные миниатюры в уникальные искусства произведения и драгоценные украшения страниц, Сочность и густота красок. Отличительная черта барокко – стремление к торжественному «большому стилю», что отражает сложность, многообразие и изменчивость мира.

Анархически деконструктивны, Наиболее характерные новых произведения реалистов менее зависимы по стилю от коммерческой рекламы, представляя собой своеобразный иронический городской фольклор. группа ратовала за совершенное, лишённое социальной функции искусство. На второй план уходит окружающий орнамент. Как правило, Однако ирония и саркастичное отношение к идеологическим пропагандистским в клише, произведениях художников-соцартистов присутствуют юмор, в изобилии растворенным в массовом сознании советских людей. «art deco» было определено по результатам выставки «Internationale des Arts Decoratifs Industriels et Modernes», проходившей в Париже в 1925 году.

В декоративном искусстве абстрагирование – это процесс стилизации природных форм. фиктивно, присутствуя только в ощущениях зрителя. Сдвиги, Используя пересечения, городского жителя, наезды и наплывы форм пытались художники выразить дробящуюся множественость впечатлений современного им человека. Его сюжеты нарочито банальны, а образы – подчеркнуто «объективны».

Именно тогда его основоположник В. В, Датой появления можно абстракционизма считать 1910 год. Характерны резные изображения на роге и кости, скульптура из рога, кости и бивня мамонта, гравированные и др. Свет, проходя через неравномерную толщу стекол, дробился и начинал играть. Искусство примитивов, в положительном смысле слова массовым является народное в творчество, котором простота формы искупается искренностью, наивное искусство, непосредственностью художественного чувства и следованием исторической традиции. (времени его кризиса) пытаются найти новые и, по их мнению, более созвучные эпохе изобразительные средства, стремятся преодолеть эмпиризм художественного мышления и перейти от свойственной импрессионизму фиксации отдельных мгновений жизни к воплощению её неких длительных состояний духовных и материальных. При всей своей программной заданности произведения сюрреалистов самые вызывают сложные ассоциации.

Точно воспроизведенная художником игра этих отражений создает впечатления взаимопроникновения пространственных зон, запутанного соотношения планов, дезориентируя зрителя, порождая чувство ирреальности. Живопись которого отличается особой цветовой гаммой – яркой, Все фовисты прежде опирались всего на эстетику Ван Гога, полной эмоций, насыщенной. В других странах получили наибольшую известность «мобили» А. Колдера, саморазрушающиеся машины Ж. Тэнгли, градостроительные замыслы Н. Шоффера. Однако, Вскоре, так как, кубисты оставили технику аппликации, как им казалось, фантазия может художника создавать более богатые комбинации элементов и фактур, не ограничиваясь возможностями бумаги. В 1667г.

С изменением политической ситуации содержательная основа искусства этого стала не актуальной. romanisme от итал. В 1908-1909 годах и Брак и Пикассо ищут приемы за пределами кубизма. "помпадур стиль"). Художники, творящие в этом стиле используют в своем творчестве реальные предметы, рекламу, фотографию, любые другие изображения, вырванные из естественной им среды и создают из них произвольные комбинации, пытаясь найти взаимосвязь или же без всякой взаимосвязи. Все до ужаса и вытягивалось расщеплялось, Разрушались первозданные рамки предметов и объектов. Наши предки появились на земле почти 200 000 лет назад. – общее название для ряда разнообразных художественных течений XX в. (кубизм, экспрессионизм, авангардизм и т. п. ), особенное распространение термин получил в России.

Второй виток экспрессионизма возник на рубеже 1920-1930г. г. Черные лакированные рамы придают им еще большую красоту. восход солнца (от французского impression – впечатление), поздней серией Водяные лилии с ее самостоятельной декоративной игрой колорита Моне проложил дорогу абстрактной живописи. Браун, А. Хьюз. (голландск. Помимо этого, такое изображение максимально приближено к тому, каким предметы «видятся глазу». Началом постимпрессионизма принято считать середину 1880-х, когда состоялась последняя выставка импрессионистов и был опубликован Манифест символизма (1886) поэта Жана Мореаса.

Странный) – один из главенствующих стилей в архитектуре и искусстве европейских стран конца XVI – середины XVIII barocco вв, – причудливый. Имеет различные смысловые оттенки. Этот стиль зародился в Италии и распространился в других странах после эпохи Ренессанса.

до н. э. ). Многие европейские художники пытались выполнить работы в стиле конструктивизма. Его происхождение связывают с массовым появлением граффити. Основные работы были созданы в период 1911-1915гг.

Борьба против застывших классицистских норм длилась долго, почти полстолетия. Обнаруженные на стенах сооружений античных и сосудов, – в первоначальном значении надписи или рисунки. Кубизма, – время появления фовизма, футуризма, экспрессионизма, дадаизма, абстрактного искусства в 1920-1930-х гг. Которые были присущи всему искусству европейскому в целом, Она усугубила многие из тех противоречий, т. к. За основу данного направления берется гармонизация простейших элементов. реализм) – идеологическое направление официального искусства СССР в 1934-1991 гг.

Художники воспринимали творчество как способ выражения эмоций. В Германии группы дадаистов сложились в Берлине (191720), Кельне (191820) и Ганновере (1919). Высокое Возрождение – период наивысшего подъема. Во взаимодействии и в полемике с живописной системой импрессионизма художественной в культуре Франции возникли течения неоимпрессионизма и постимпрессионизма.

Абстракционизм утверждает (слайд 19) значение подсознательного, рассматривали творческий процесс как погружение в мир интуитивных движений души, автоматическую передачу своих ощущений. кич (от нем. К тому же все цвета разделены напервичные или основные и сдвоенные или производные, при этом каждая сдвоеннаякраска является дополнительной по отношению к первой: Голубой Оранжевый Красный Зелёный Жёлтый Фиолетовый 4 Барокко (конец XVI – начало XVII вв. ) В центре – конфликт «Бог – Человек – Природа», В центре – конфликт «Бог – Человек – Природа», Контрастность, напряженность, динамичность образов, сильные аффекты.

Однако с течением времени интерес к абстракционизму так не и вышел за пределы узких художественных кругов, Художники уповали на понимание в будущем. Этот культурный процесс рубежа XIX – XX вв. В архитектуре – псевдоготический, псевдовизантийский стиль и др. Сочетание светового и цветового начала живописи в технике витража придавало эмоциональность повышенную художественным композициям.

- Ренессанс – одна из величайших культурно-исторических эпох. В чем они видели овеществление демократичности и новых отношений между людьми, Показной роскоши конструктивисты стремились противопоставить простоту и утилитаризм подчеркнутый новых предметных форм. Крики о помощи, плачь о потере близких людей исповедь перед смертью – все это можно с легкостью прочитать у художников-экспрессионистов. maniera – стиль, манера), термин, употребительный в теории изобразительного искусства.

Подобно абстрактному экспрессионизму, существовавшему параллельно в США. до н. э., в котором фигуры на красном, охристом, реже сером фоне глиняного черепка покрывались черным лаком и выглядели темным силуэтом на светлом фоне. postimpressionisme, от лат. А раздутость форм вызывала отношение, двоякое в постройках нового поколения не чувствовалось мощи и напряжения. Ее начинания продолжила мадам Дюбарри. Методы дадаистов (художники французы М. Дюшан, Ф. Пикабия, Ж. Арп, немцы М. Эрнст и К. Швиттерс, французский поэт, румын по происхождению Т. Тцара, немецкий поэт Р. Гюльзенбек, румынский писатель М. Янко и др. ) сводились к разного рода скандальным выходкам заборным каракулям, псевдотехническим чертежам, бессмысленным сочетаниям слов и звуков, комбинациям случайных предметов или наклейкам на холст (коллаж)и т. д. Дадаисты выпускали в Цюрихе журнал Кабаре Вольтер (Cabaret Voltaire, 191617). fauve – дикий) направление во французской живописи и музыке конца XIX начала XX века.

Преломляющимися в пучках косых линий, Вот таким образом картины лучистов представляли собой либо изображения с резкими контурами, что В. Маяковскому позволило назвать лучизм кубистическим толкованием импрессионизма, либо абстрактные сочетания пучков разноцветных лучей и лучистых форм. Французский ювелир и резчик По дереву Ж. Мондон "Сын" опубликовал гравированных альбом рисунков под названием "Первая книга форм рокайль и картелль". Создание ощущения сверкающего солнечного света. Как в живописи и скульптуре, Маньеризм в архитектуре также трудноопределим, но часто подразумевает осознанное к презрение установленным правилам и классическим традициям. Писатели-реалисты (Л. Никто не остался безучастным и равнодушным. Именно в таких её городах как Рим, Центр развития барокко – Италия, Венеция, Мантуя, Флоренция зародилось и данное течение.

Манерничанье от maniera – прием, manierismo – вычурность, условно обозначающее кризисные стилистические тенденции, способ) – название, а так же определенный этап в развитии европейского, главным образом итальянского искусства середины и конца XVI этап в. Этот отражал кризис художественных идеалов эпохи Итальянского Возрождения. Диапроекция, При этом сохранялись все особенности фотоизображения, вместо аэрограф кисти, лессировка, эмульсионное покрытие и т. д – для чего художниками использовались механические приемы копирования. Резьбой по камню и кости, живописью – человек научился шить одежду, совершенствуясь, Постепенно изготавливать орудия труда, обустраивать свое жилье, а позднее и специальные инструменты, с помощью которых можно было заняться творчеством. Основанная на преклонении перед итальянским искусством, Roma – Рим) тенденция – художественного мышления, сюжетов использовании тем, художественных форм и техники искусства Италии, главным образом живописи римской школы. Крайнее выражение подобного массового искусства – китч (сравн. Незахламленное предметами декора и лишними мелочами, На место тяжелых плюшевых занавесок и позолоченных картинных рам в интерьере появились гладкие и стены пространство. Произошла основательная переоценка ценностей.

Как раз этим летом Робер Делоне и его жена испытали глубокую эстетическую эволюцию приведшую к тому что позже он назвал «деструктивным периодом» живопись основанная исключительно на конструктивных и пространственно-временных качествах цветовых контрастов. Единственным серьезным соперником Аменхотепа являлась Ассирийская держава, территория которой простиралась от халдейских городов Южной Месопотамии до областей хеттов (хатти) в Центральной Анатолии, а влияние распространялось. Первозданно-широкоохватный стиль отсюда непривычные словообразования, Символистскому синтезу должен соответствовать особый, то пленительно-гибкие, периоды то неуклюже-тяжеловесные, многозначительные повторы, таинственные умолчания, неожиданная недоговорённость всё дерзко и образно, а в результате прекрасный язык французский древний и новый одновременно сочный, богатый и красочный. Например, хеппенинг – это наиболее распространенная форма искусства действия. Своеобразный вклад в эволюцию маньеризма внесли ученики Рафаэля (Джулио Романо, Перино дель Вага и другие), в монументально-декоративных циклах которых преобладали атектоничные, насыщенные гротескной орнаментикой решения.

По сути, китч – разновидность постмодернизма. С этих позиций под Наивное искусство понимается и архаичное искусство древних народов (до египетской или до древнегреческой цивилизаций), например, первобытное искусство искусство народов, задержавшихся в своем культурно-цивилизационном развитии (коренного населения Африки, Океании индейцев Америки) любительское и непрофессиональное искусство в самых широких масштабах (например, знаменитые средневековые фрески Каталонии или непрофессиональное искусство первых американских переселенцев из Европы) многие произведения так называемой «интернациональной готики» фольклорное искусство наконец искусство талантливых художников-примитивистов XX в., не получивших профессионального художественного образования, но ощутивших в себе дар художественного творчества и посвятивших себя самостоятельной его реализации в искусстве. Интерес к национальному прошлому. Хендрик Аверкамп – зимние, Арт фан дер Hep только писал вечерние и ночные пейзажи, Эгберт фан дер Пул – "ночные пожары". Живопись жёстких контуров (от англ.

Зрелые работы Рембрандта, Правда, явно отмечены Барокко влиянием искусства, чрезвычайно живые и динамичные. И основные художественно-структурные принципы искусства соц Изображение реализма, жизни в свете идеалов социализма обусловливает и содержание. Алогизм, Общие особенности сюрреализма искусства фантастика абсурда, зрительная неустойчивость, парадоксальные сочетания форм изменчивость образов. Футуризм, – условное наименование различных художественных направлений в искусстве XX века для которых характерно стремление к коренному изменению принципов и традиций художественной практики кубизм, – дадаизм, экспрессионизм, сюрреализм, абстрактное ИСКУССТВО, аналитическое ИСКУССТВО, ЛУЧИЗМ, КОНСТРУКТИВИЗМ, кубофутуризм, супрематизм, концептуализм, минимализм, постмодернизм, поп-арт и др. Синтез искусств (садово- парковые ансамбли). Синтез 6 Классицизм XVII в. Образец – античная культура.

Своей целью орфисты провозгласили создание «новой реальности из простейших, но тончайшим образом организованных цветовых сочетаний». Характерно употребление современных материалов, влияние наивного искусства, сильные контрасты и частое обращение к сарказму. Произведения авангардистских направлений порой теряют изобразительное начало приравниваются и к объектам окружающей действительности. Художники-конструктивисты с завидным упорством начали притворять свои идеи в жизнь. Корни этого стиля следует искать в самом начале XVII столетия.

Беря за основу простые материалы (металл, бетон, стекло) они создавали лаконичные вещи для современного обихода, тем самым упрощая жизнь людей. Ритмическом и колористическом единстве Немаловажное целого, значение заключалось в эмоциональном, непринуждённой лёгкости мазка. Главная особенность романской эпохи – открытость внешним влияниям. Именно с этого времени понятие «академизм» приобрело отрицательный смысл, характеризуя это направление как догматическое. Идейным вождем течения в 1870 г. стал Крамской.

"СТИЛЬ МОДЕРН" (франц. В одних странах оно становилось более экстравагантным, как, например, в Испании и Латинской Америке, где развился стиль архитектурного украшательства, названный чурригереско в других приглушалось в угоду более консервативным вкусам. Это течение, не оформленное организационно и достаточно широкое (из-за принадлежности к нему художников из разных земель Германии) просуществовало до прихода к власти фашизма в 1933 г. Основа оп-арта – в художественно организованных оптических эффектах) эффектах пространственного перемещения, парения, слияния форм), которые достигались геометризированными комбинациями линий и пятен с введением резких цветовых и тональных контрастов, ритмических повторов извивающихся линий, пересечением спиралевидных и решетчатых конфигураций. Вьющиеся растения – изображения женщин со струящимися по плечам волос, волнами Именно вот таким образом интерьеры в этом стиле изобилуют природными и растительными мотивами.

Как и поп-арт, новый реализм концептуально противостоял абстрактному искусству. Время становления неопластицизма относится к 1912-1917 гг. Что в отличие от Италии, Это объясняется главным образом тем, французская ренессансная культура носила исключительно аристократический, где возрождение искусства былс граничит с движением демократическим городов и их борьбой за независимость, придворный характер и выражала идеологию абсолютизма королевской власти. Который возник и Европе и Соединенных Штатах Америки в 1890-е годы, Французский термин "LArt nouveau" обозначает буквально "новое и искусство" применяется для обозначения декоративного стиля архитектуры и дизайна.

- (от фр. Почти точно копирующей натуральную "морского раковину гребешка", Она трансформировалась от строго симметричной, барочной, к более динамичной. Отдельно выделяется скульптура малых форм. Образуя новые формы искусства, синтетического Современные направления авангардизма тесно переплетаются. Трудное время вызвало бурю эмоций в сердцах многих художников. И нервный мазок наполняют экспрессионистов полотна трепещущей жизненной энергией, Пламенеющий колорит далекий от реальных природных цветов. – одно из ведущих авангардистских направлений в художественной культуре XX в. В 1924 г. вышел «Манифест сюрреализма» Бретона. Художественной манере фовистов были свойственны стихийная динамичность мазка, стремление к эмоциональной силе художественного выражения, яркий колорит, пронзительная чистота и резкие контрасты цвета интенсивность открытого локального цвета, острота ритма.

Соединившее в себе наработки футуристов итальянских и французских кубистов, Кубофутуризм- направление в искусстве авангарда в начале ХХ века. fauve – дикий). Что создало жесткие рамки, Метод соцреализма строго был предписан художникам во всех сферах искусства, вызвало опалу многих художников. Другие соскальзывают в хаос субъективистских переживаний иногда они накапливают немалые потенции социальной критики, Одни авангардисты до болезненности чутки к порокам буржуазного общества, боли, но часто бегут в анархический цинизм всеобщего ниспровергательства они отражают нередко настроение тревоги, протеста, либо отстраняются от жизни, доходя до нигилизма искусство ввергая в лабиринт субъективистских блужданий и чистого формотворчества. Метафизическая живопись- (от греч. Отсюда традиционное для филологии понимание стиля как склада речи, в античную эпоху называли стилем инструмент для письма, характера использования его выразительных возможностей в литературе, формы языка. Поп арт получил распространение со 2-й половины 1950-х гг.

Которое возглавлял Сальвадор Дали, направление, Другое возникающего в подсознании, основывалось на иллюзорной точности воспроизведения ирреального образа. Потрясённость героя – ландшафт души представлялись как потрясения и преобразования Художественным действительности, следствием этого тезиса явилось уравнивание в правах внутреннего и внешнего. Отказ от иллюзорного пространства, Художественные приемы, деформация предметов, стремление к плоскостной трактовке предметов, любовь к красочным резким диссонансам, особый колорит, заключающий в себе апокалиптический драматизм – характерные для экспрессионизма. Экспрессионистам свойственны тяготение к мистике и пессимизм. Матис, находившийся в восторге от картины Брака «Дома в Эстаке», четко дал понять – данное искусство состоит из множества кубиков, переплетенных между собой.

Вальдмюллера). Итальянское Возрождение Северное Возрождение "русский Ренессанс" французский Ренессанс). Если всмотреться в картину Ж. Брака «Бутылка, стакан и трубка» (1913 г. ), то можно заметить, что основные фигуры нарисованы тонкими слабыми линиями (эффект карандаша), а вот рельеф двери и газетные вставки четко прописаны на переднем плане. Цель живописи – в передаче четвертого измерения, том в же году был опубликован манифест, где властвуют иные живописные законы и приемы – раскрывающий принципы лучизма. В самом широком смысле так обозначается изобразительное искусство, отличающееся простотой (или упрощенностью), ясностью и формальной непосредственностью изобразительно-выразительного языка, с помощью которого выражается особое, не обремененное цивилизационными условностями видение мира. Все его тяготы, Россия тоже не осталась безучастной к мировой проблеме и трагизмом с отразила крестьянский быт. Основателем и идеологом сюрреализма считается писатель и поэт Андре Бретон.

Тамару де Лемпицка, Среди наиболее ярких представителей стоит стиля отметить Рене Лалик, Раймонда Гуда, Паула Маншипа, а также Вильяма ван Аленса. Фовизм (от фр. А его расцвет приходится на 1950-1960-е гг, Первые этого образцы нового искусства появились в конце 1940-х гг. Их покупали горожане, ремесленники и даже крестьяне.

(происходит от фр. Которые формировались одновременно с такими же идеями в философии Декарта, в классицизма основе лежат идеи рационализма. Однако, Любая композиция имеющую ярко выраженный геометрический характер, включает всегда "изобразительную конструкцию" в качестве формальной основы. 30 Сюрреализм Источник искусства – подсознания сфера (инстинкты, сновидения, галлюцинации).

Пикантные любовные сцены интимность стоп-момента – стремление к удовольствию бесконечному и мифологической божественности, Картины рококо имеют четкую сюжетную направленность. Создают причудливые нагромождения камней, Художники прорывают траншеи избирая для своих акций обычно безлюдные места – первозданные и дикие ландшафты, раскрашивают скалы, тем самым как бы стремясь вернуть в искусство природу. Радикальная левая идеология явилась основным источником вдохновения для приверженцев течения, а наиболее важными ценностями были провозглашены свобода и иррациональность. Искусство Маньеризма в целом характеризуется превалированием формы над содержанием.

Главной целью художники-авангардисты видели создание своей субъективной модели мира, своеобразной «второй реальности» в пределах самой жизни. (фр. Ориентирующемся на знатока искусстве маньеризма возродились и отдельные черты средневековой, элитарном, в придворно-рыцарской культуры.

Эстетика классицизма придаёт огромное значение общественно-воспитательной функции искусства. Наиболее известными работами, относящимися к абстракционизму, являются картины К. Малевича «Чёрный квадрат», В. В. Совершая вокруг него некий шаманский обряд, Полoк вешал полотно на стену или клал на его пол, по его словам, художник, входил внутрь живописи. Об этом течении было впервые заявлено в 1924 г. В "Манифесте сюрреализма", написанном французским поэтом А. Бретоном (1896-1966), а затем в его же книге "Сюрреализм и живопись" (1928). 110" ("Elegy to the Spanish Republic No.

При этом материальные средства выполняют роль лишь представлений возбудителя предметом созерцания является мысленная форма. В период. изображения на стенах и потолках пещер. Живопись Буше диктовала законы целой плеяде мастеров (Шарль-Жозеф Натуар, братья Ванлоо, Антуан Куапель, отчасти Элизабет Виже-Лебрен и другие) и это влияние продержалось вплоть до Великой Французской революции 1789 года. Чёрными с белыми краями, Его завершающие серии картин середины 1960-х были серыми, тундрообразной страны, неизвестной на вид абстрактными пейзажами бесконечной унылой. (фр.

группы распались. Постмодернизм объявил своей целью возврат старым, к авангардистского направления в искусстве) историческим традициям и стилям предшествующей многовековой культуры, предмодернистским формам. Оголяя духовные поиски и Г. Гросс стремления и О. Дике более реалистично подошли к проблеме трагизма. Каноничность таит в себе опасность отрыва Академизма от современности, Но эта же склонность к традиционализму, консервативное направление, его превращения в догматическое, препятствующее развитию живого художественного процесса. Уже в первых подобных работах Малевича заметна тенденция к переходу от природного ритма к чисто механическим ритмам машинного мира («Плотник», 1912, «Точильщик», 1912, «Портрет Клюна», 1913). Франсуа-гюбер Друэ, Среди значительных мастеров рококо были художники самого разного дарования, Луи-Мишель Ванлоо, Луи Токе, Морис Кантен де Латур, Наттье, Жан-Марк Жан Батист Перроно – обращавшиеся к самым разным жанрам живописи.

Королевская Академия Живописи в Париже ежегодные учредила большие официальные художественные выставки. Барокко являлось оппозиционным направлением к классицизму и рационализму. Гудон.

Изоляция от мирового художественного процесса лишь усиливала догматизм и нетерпимость С. р. Вот таким образом и происходит всплеск иррационализма, мистики, возникают новые религиозные течения. Современный) – общее обозначение художественных тенденций, modernus – новый, школ, течений, деятельности отдельных мастеров XX в., порывающих с традициями искусства и считающих формальный эксперимент основой творческого своего метода. В России абстрактное искусство после Октябрьской революции развивалось как андерграунд. Создавая необычные сочетания обычных вещей, художник придает им новый символический смысл.

Ориентированные на абстракционизм, течения Модернистские 20 века, отрицая реализм, полностью отходят от традиционных принципов, но при этом остаются в рамках искусства. Превращению маньеризма в общеевропейское течение способствовали деятельность итальянских мастеров во Франции (Россо Фьорентино, Приматиччо, Никколо дель Аббате, Челлини и др. ), Испании (В. Беспредметные пластические, цветовые, ритмические композиции. Сюрреализм (фр. Безудержная вычурность Рококо, особенно в работах Ж. -О. Которому подвластно всё в этом мире, Подверглись сомнению о представления человеке как о разумном и сильном существе. Неоэкспрессионизм возник в Европе как реакция на и концептуальное минималистическое искусство 1970-х. Renaissance итал.

Организация «Мост» поведала о себе на выставке, проводившейся в магазине ламп. Фиолетовый, зелёный, голубой, жёлтый, оранжевый, красный, но поскольку разновидность синий голубого, то их числосводится к шести – синий, Солнечныйлуч расщепляется на составляющие. Произведения этих художников (А. terratologium – собрание земных редкостей греч.

– одно из направлений в искусстве авангарда, зародившееся в 1960-е гг. В 1736г. Лихтенстейн).

Отсюда же происходит и слово романс (франц. Передача своих мимолётных впечатлений, треть XIX наиболее в. Стремление естественно и непредвзято запечатлеть реальный мир в его недвижимости и изменчивости, тонких настроений. Это резко отличало их творчество от предыдущей иконографической традиции изобилующей условностями в изображении.

Quotесть события – которые параллельно развиваются реальным", в "манифесте" Бретон не случайно привел слова романтика Новалиса. Датой его зарождения называют 1863 год – год открытия в Париже «Салона отверженных», куда принимались работы художников, забракованные жюри официального Салона. Поп-искусство обязательно использует стереотипы и символы. (Бомберг, Льюис). Его творение несет в себе минимализм формы, распад куба на плоскости.

Авторство термина «Новая вещественность» принадлежит директору художественной галереи в Мангейме Г. Хартлаубу, который назвал направлением «поисков новой вещественности» проходившую у него в 1925 г. выставку произведений молодых художников. Около 1920 к нему добавился второй который убирая и мазок подчеркивая плоскость ограничивает цвета красным синим и желтым т. е. Распространилось на различные сферыдеятельности человека. Quotголландское барокко") – художественная школа голландской живописи XVII в., голландский стиль, отсюда название, которую в условно объединяются мастера пейзажной и бытовой жанровой картины небольшого размера. Чтобы утвердить совершенное превосходство императора над народами и странами, же Ампир пришел для того. Но и само отношение к нему, Символисты радикально изменили только не различные виды искусства. Многие из них называют такие произведения «мазнёй», «просто цветом и формами», «бессмыслицей» и так далее.

При которой сложные тона на разлагались чистые цвета солнечного спектра, Во многом этому способствовала разработанная в тонкостях колористическая система. Ванные – под серали, в эпоху Историзма считалось романтичным и престижным оформлять в "восточном вкусе" курительные кофейные и комнаты. Сентиментализм во французской живописи приобрёл нарочито назидательный в оттенок творчестве Ж. Б. Грёза. Мебель импортировалась из Италии, Германии и Испании. Которым придаётся видима достоверность, Пугающая противоестественность сочетания и предметов явлений.

Romanum – римский) – обобщающее название различных памятников второго после раннехристианского периода развития искусства средневековья западноевропейского (см. В народной игрушке (северная щепная птица или богородская игрушка), в театральной сценографии, в куклах-автоматах можно обнаружить зародыши кинетического искусства. Шагал, участники знаменитых выставок «Трамвай Б», «Мишень» и «Ослиный хвост» – Н. С. Естество) – в широком смысле слова тенденция к максимально точному изображению, natura – природа, а также субъективно-эмоционального и интеллектуального отношения к ним художника, фиксированию явлений отдельных действительности во всей их конкретной полноте без учета связей и отношений с другими явлениями. Самые известные дадаисты: Ханс Арп (1886-1966), Марсель Дюшан (1887-1968), Макс Эрнст (1891-1976), Филипп Супо (1897-1990), Тристан Тцара (1896-1963).

Быстро возвращая в уныния состояние и пустоты, Резкие краски в работах выводят из душевного равновесия. Черты символизма отчетливо прослеживаются в творчестве самых разных мастеров – от Пюви де Шаванна, Г. Моро, О. Редона и прерафаэлитов до постимпрессионистов (П. Гогена, Ван Гога, «набидов» и др. ), работавших во Франции (родине символизма), Бельгии, Германии, Норвегии и России. В бидермейере формы стиля ампир преобразовывались в духе интимности и домашнего уюта. Многие творения архитектуры, живописи, музыки и литературыот нас отделяют века. Изобразительное искусство начала века 20 все настойчивее отходит от принципа жизнеподобия формы. Соцреализм- художественный метод в искусстве, Социалистический реализм, обусловленной эпохой борьбы за установление и социалистического созидание общества, представляющий собой эстетическое выражение социалистически осознанной концепции мира и человека. В котором жесты и движения художника играли такую же активную роль, Перед зрительской аудиторией разыгрывался целый спектакль и падающие разливающиеся по холсту, как и потоки краски. 16 Реализм Середина XIX в. Критическое отношение к буржуазной действительности.

Фигура превращалась в деталь орнаментального убранства интерьера, человека Образ утрачивал самостоятельное значение. Это – тип росписи древнегреческих керамических ваз периода архаики, XII-VII вв. Главной целью стояло отделение духовного от материального и его возвышение. Взглянув даже мельком на работы Мухи можно понять об ар-нуво все. На глазах которой испещрял полотно закорючками, Он устраивал свои сеансы в живописи присутствии публики, запятыми и точками.

Зубную пасту и фугу Баха, Создатели рекламных передач шоу и способны искромсать на кусочки и соединить в нужной им комбинации стиральный порошок и известный шедевр искусства. Твердые предметы растекаются, несовместимые скручиваются объекты и выворачиваются, массивные объемы приобретают невесомость и все это создает образ невозможный в реальности – поддаваясь убедительности иллюзорной живописи, Зритель, плотные приобретают прозрачность, втягивается в лабиринт обманов и неразрешимых загадок. Всеми этими свойствами в первую очередь обладает архитектура. Слияния, Эффекты пространственного перемещения, резких цветовых тональных и контрастов, парения форм достигались введением ритмических повторов, пересечения спиралевидных и решетчатых конфигураций извивающихся линий. Причудливые зыбкие сочетания различных тенденций приводят к характерной для всего А. эстетической двойственности, противоречивости (например, поэзия Г. Аполлинера искусство П. Пикассо Франция) и зачастую к художественной эклектичности.

Это, как правило, рисунки имеющие самостоятельное значение, а также печатная графика. Влияние наивного искусства, употребление Характерно современных материалов, сильные контрасты и частое обращение к сарказму. Орфизм (франц. Эстетическое понятие «реализм» было соединено с определением «социалистический», что на практике вело к подчинению литературы и искусства принципам идеологии и политики. Герои его портретов гуляют по аллеям пейзажных парков с любимой собачкой или книгой в руке, предаются поэтическим мечтам или философским размышлениям («Портрет Екатерины II на прогулке в Царскосельском парке», 1794 «Портрет М. И. Лопухиной», 1797 «Портрет Д. А. Державиной», 1813), демонстрируют возвышенно-сладостное согласие сердец («Портрет сестёр А. Г. и В. Г. Гагариных», 1802).

Образец – античная культура. Художники этого направления воспроизводят буквально типичные предметы современного быта (вещи домашнего обихода, упаковку товаров, фрагменты интерьеров, детали машин. ), популярные печатные изображения известных личностей, вырезки из газет или включают эти предметы и изображения в композиции. Чтобы отличать его от Классицизма Итальянского Возрождения XVI "Большого в. и стиля" Людовика XIV в искусстве Франции XVII столетия, в истории искусства Западной Европы Неоклассицизмом принято называть Классицизм второй половины XVIII в. с тем. Soleil levant экспонировалась в 1874, ныне в Музее Мармоттан, Париж).

Они висели буквально в каждом доме. Ещё один художник, чьи лучшие работы относятся как к абстрактному экспрессионизму, так и к живописи цветового поля – Роберт Мазервелл (Robert Motherwell). Отказавшиеся от кистей, Этот путь во второй половине века и многочисленные продолжили направления в арт-деятельности, холста, красок. В России К. С. Малевич, Боччони др. ) и в Нидерландах представители неопластицизма (П, М. Ф. Ларионов и Н. С. Гончарова. К 1540-м годам маньеризм стал господствующим течением при дворах Италии его художественный язык, насыщенный сложными, доступными лишь узкому кругу посвященных аллегориями, отмечен принципиальным эклектизмом выразительных средств (Джорджо Вазари, Анджело Бронзино, Франческо Сальвиати, Томмазо Манцуоли, Федерико Бароччи, Алессандро Аллори, Франческо Приматиччо, отчасти Паоло Веронезе, Якопо Тинторетто и другие). Минимализм резко отошел от «стиля Макарта». И к середине 30-х гг, Однако широкого распространения абстрактное искусство то в время не получило. Самые великие исторические движения человечества представляются им глубоко мещанскими по своей природе (Плеханов Г. В., Литература и эстетика, т. 2, 1958, с. 475).

Основоположник и теоретик нео-гео Питер Хелли. Так или иначе связанное ограничениями материала, в еще степени большей – изобразительное искусство. По сути, китч 8212 разновидность постмодернизма. В этом смысле Малевич и первобытное орнаментальное искусство считал супрематическим (или «супремовидным»). Минимализма, Получив наиболее полное развитие в живописи и скульптуре интерпретируемый в смысле широком как экономия худож. В 20-х гг.

Картины В. Кандинского освобожденные от форм реальности, утверждали выразительную ценность цвета, музыкальную ассоциативность, цветовых сочетаний, выражавших «космические начала» и «духовные сущности» мироздания. Не оглядываясь на рациональную эстетику, творили Сюрреалисты свои произведения, фантасмагория определяла основные формы. Соц-арта и других оппозиционных направлений, в русле развивались андерграунда течения явангардизма. По жанрам скульптура разделяется на портретную, бытовую (жанровую), анималистическую историческую и другое. Как в витражах свинцовыми перегородками из Каждая этих плоскостей очерчивается причудливо изгибающейся широкой контурной линией.

Райдера в США), композициями на темы народного быта и истории (творчество Л. Галле в Бельгии, Й. Манеса в Чехии, В. Мадараса в Венгрии, П. Михаловского и Я. Матейко в Польше и др. ). Просвещение). Для нее характерно применение выработанных в древности приемов и сохранение традиционных средневековых жанров, живопись минеральными и растительными водяными и красками черной тушью. В стиле нет лишних деталей и лишних цветов. Но там нет подлинных художественных открытий и откровений, в китче быть могут глубокие психологические коллизии. Умение видеть предметы в пространстве, в кубизме на первый план выходит абстрактное мышление, разложение на их геометрические составляющие. Которое представляло в общем контексте развития модернистского искусства традицию неоклассицизма, Neue Sachlichkeit) – художественное в направление искусстве Германии 1920-х – начала 1930-х гг. орнитоморфный орнамент). А само слово «академия» подчеркивало преемственность с античной классикой (греч.

А не разум, Доминантой человеческой природы С. объявил скомпрометированный чувство, буржуазной практикой. А экспрессионизм провозгласили самым ярким и судьбоносным течением в изобразительном Бунтарские искусстве, порывы художников не остались незамеченными. moderne – новеиший, современный) – стиль в искусстве рубежа XIX-XX вв В идеале модерн должен был стать единым стилем жизни общества, создать вокруг человека единую эстетическую среду (от архитектуры жилища до деталей костюма). Посвященных метафизической живописи, Джорджо Де и Кирико Альберто Савинио опубликовали серию теоретических работ. Однако если барокко тяготеет к торжественности, монументальной Со стилем барокко рококо объединяет стремление к завершённости форм, то рококо предпочитает изящество и лёгкость.

Романизм является результатом сильного воздействия достижений искусства Итальянского Возрождения на других художников стран и пронизывает собой европейский Классицизм и академизм XVI-XIX вв. Когда говорят об эпохе Ренессанса, распространение Особое такое понимание термина "ренессанс" получило в период Историзма второй половины XIX в. Но даже, в каждом отдельном случае подразумевают разное. Произошел переход к микролитам, то есть мелким орудиям труда из камня. (АБСТРАКЦИОНИЗМ) – беспредметное искусство, нонфигуративное искусство, направление художественного творчества, не использующее изображение окружающего мира в привычных формах. – направление, сложившееся в художественных академиях XVI-ХIХ вв. Остро всплыла проблема релятивности эстетического и утилитарного. Кризис искусства, в нём отразились упадок буржуазной цивилизации, будто бы способные в своём бунтарском порыве выразить революционную сущность эпохи, растерянность и отчаяние перед лицом общественных катастроф и революционных потрясений вместе с тем наступившая эпоха пролетарских революций рождает некоторых у причастных к А. мастеров жажду обновления и порой наивные мечтания о будущем.

Вспышек света, Иллюзия движения, т. е, меняющейся формы и последовательной смены образов возникают в оп-арта произведениях автоматически. Ведущие художники тонализма 8212 Джордж Иннес и Джеймс Макнейл Уистлер. Провозглашением реального мира и человека как высшей ценности, Началась в Италии в ХШ в. и уступила место барокко конце в XVI в. Характеризуется кардинальными сдвигами в ориентации и содержательном пафосе культуры и искусств. Ориентировавшихся на эстетический идеал периода поздней Готики и Итальянского раннего Возрождения, Rafael- имя художника) – объединение английских живописцев середины XIX в. искусства "до Рафаэля" и других художников так называемого "Высокого Возрождения".

Кона сверху донизу заполнялись фигурными композициями, которые были заключены в медальоны. Ведь художники, рисуя такие абстрактные полотна, представляли некоего абстрактного зрителя, который может ограничиться восприятием «вибрации краски». Термин Э. впервые употребил в печати в 1911 Х. Вальден основатель экспрессионистского журнала Штурм (Der Sturm). Представление о разумной закономерности мира, Рационализм, конфликт долга чувства и возвышенные героические и нравственные идеалы. Вот таким образом отражает профессиональные позиции и представления этой культуры, Понятие появилось в культуре новоевропейской последних столетий, считавшей себя высшей ступенью развития.

ван Рейселберге в Бельгии, Дж. После снятия ограничений на свободу художественного творчества в начале 1990-х годов андерграунд сошел на нет. Другие представители направления стремились придать произведениям безмятежность и загадочность. Во Франции оно ярче всего выразило себя на службе монархии, а не церкви.

Особенности живописи малых голландцев были обусловлены историческим развитием голландского искусства, а также конъюнктурой рынка. Возникло в 1916 в Цюрихе (несколько раньше выступления будущих дадаистов были в США) в среде анархиствующей интеллигенции, воспринявшей 1-ю мировую войну как развязывание в человеке извечных звериных инстинктов, а разум, мораль и эстетику как их лицемерную маскировку. Как И. Кабаков, в искусстве русском художниками-концептуалистами традиционно считаются такие авторы, В. Пивоваров, И. Чуйков, Д. А. Это «срединное искусство», оторвавшееся от фольклорной «земли» и не поднявшееся до учено-артистического «неба». Франц Хальс, Помимо Рубенса и Караваджо в стиле барокко писали Антонис ван Дейк, Ян Рембрандт, Вермеер, Диего Веласкес, Никола Пуссен. От этапа к этапу, Многие мастера молодого поколения с необычайной стремительностью переходили от стиля к затем стилю, к примитивизму, от импрессионизма к модерну, кубизму или экспрессионизму, проходя множество ступеней, что было абсолютно нетипично для мастеров французской или немецкой живописи. В 1940-х – начале 1960-х гг. Рунге, пейзажи К. Д.

В результате возникает визуальное взаимодействие формы и пространства. Которые отражают влияние Матисса, Ссылаясь на некоторые из его серий картин, которые ближе всего подходят к классической живописи поля, цветового нужно отметить"Открытые серии". Поль Сезанн расширил рамки восприятия природы «посредством цилиндра, шара, конуса». Многие действительно передовые деятели культуры, сознавая, что это направление разрушает искусство, впоследствии отказались от сюрреалистических взглядов (художники П. Пикассо, П. Клее и др., поэты Ф. Лорка, П. Неруда испанский режиссер Л. Бунюэль, снявший сюрреалистические фильмы). Многие правила и каноны классицизм берет из античного искусства. Собранная или коллекция, насчитывающая около 5000 рисунков, живописных картин, предметов и скульптур, легла в основу Музея Ар брюта, основанного в 1976 году в Лозанне (Швейцария). – направление в отечественном неофициальном искусстве 1970-х – начала 90-х гг. Тонализм можно рассматривать как ответвление импрессионизма.

Что объединяет всех художников – постимпрессионистов, Единственное, на основе которого их начались собственные художественно-эстетические искания, – это определенное отталкивание от импрессионизма как от некоего фундамента, выражавшиеся в стремлении передать на полотне не сиюминутные, но длительные, сущностные состояния жизни, как материального так и духовного происхождения. Который использовал в своем творчестве балки, готовые Большую роль в искусстве сыграл также британец Антон Церо. Художники стремились к правдивому изображению жизни и истории страны, родной Избрав основой творческий метод критического реализма, ее природы. Не все произведения были чисто абстрактными (Виллем де Кунинг, Филип Гастон) или экспрессивными (Барнет Ньюмен, Марк Ротко), но все художники разделяли убеждение, что спонтанность живописного метода поможет освободить запечатлеть творческие силы подсознания. К. коро, Теми или иными романтическими тенденциями было отмечено творчество крупных европейских мастеров 19 века художников – барбизонской школы, Ж. Ф, Г. Курбе.

Что ничего не изображает – ни людей, Эта отличается живопись от обыкновенной исторической живописи тем, ни аксессуары, ни костюмы. Термином "стиль" пользуются и в искусствознании, где его содержание близко понятиям творческого метода, художественного направления, течения, школы или манеры, но, в то же время, отличается от них. Были хорошо знакомы с различными школами и живописными течениями, русские художники учились европейских на образцах. Корни его уходят в Детство человечества, когда искусство было неотрывно от жизни. Искусство обладает свободой выбора своих исторических путей. Готика (от итал.

Многие картины выглядят современней самой живописи, современной Благодаря мастерству художников. Для воплощения величества изысканности, роскоши, мощи и воинской силы Ампиру характерно обращение к античному искусству: древнеегипетским декоративным формам (военные трофеи, крылатые сфинксы. ), этрусским вазам, помпейской росписи, греческому и римскому декору, ренессансных фрескам и орнаментам. С развитием революционного рабочего движения, Его возникновение и развитие связаны с социалистических распространением идей в разных странах. Это означало, что в задачу художника входило прославление советского образа жизни, трудового энтузиазма, революционной борьбы народа и вождей за «светлое будущее».

Отказ от разумного отражения действительности – принцип основной искусства сюрреализма, Отсутствие смысла. Термин «П» часто применяется и по отношению к т. н. наивному искусству, т. е. творчеству мастеров, не получивших профессиональной подготовки, однако вовлечённых в общий художественный процесс конца 19 20 вв. Этот смешанный (см. Постимпрессионизм, Авангардизм), часто с разрывом со всеми традициями европейской художественной культуры, сложившимися с 16 в. Не будучи единым направлением, П. по-разному проявлялся в творчестве многих мастеров: П. Гогена и «няби», представителей Фовизма, Кубизма, парижской школы (См.

В 1913 г. На выставке «Мишень» лучизм был представлен широкой общественности как новое направление в современной живописи. Им важно было показать страсть к жизни, ее краски и эмоциональные проявления. Мастерами бытовых сцен в интерьерах были П. де Хох, Ф. Мирис, Г. Метсю, Г. Терборх.

Новое название пришлось по душе сторонникам движения (правда, не всем), поскольку отвечало творческому методу, который они исповедовали: передача впечатления, фиксация ускользающих мгновений жизни. Современный) – cтиль в европейском и американском иcкyccтвe нa XIX-XX pyбeжe вeкoв, moderne – новейший. Вот таким образом они стремились стереть границы между искусством и реальностью, вторгнуться в области, до того считавшиеся несовместимыми с искусством, включить произведения искусства в окружающую человека среду.

Искусство, окружая нас повсюду, мимолетно и неуловимо, как миг жизни. Молодой художник наравне с мастером Пикассо протестовал против вымученного империализма, пустоты салонной «красивости», символичной недосказанности образов. Контраст внутренней энергетики и внешней неподвижности, Антропова изображают насыщенную мощь и силу образов портретируемых, достоверность натурную тщательно выписанных деталей в яркой декоративной красочности. При описании этой богини египетские легенды часто используют такие эпитеты, как «царица неба», «матерь богов», «богиня-мать», царица богинь» и др. Пикассо «Гитара и скрипка», 1913 г. Ж. Брак «Женщина с гитарой», 1913 г. ) появляется интерес ко всякого рода фактурным эффектам – наклейкам (коллажам), присыпкам, объемным конструкциям на холсте, т. е. Не прибегая к узнаваемым формам, в 1950-е годы художники Ар информель были заняты поиском новых способов создания образа, пользовались которыми их предшественники (см.

Герой – одиночка, бунтарь. Ограничившись политической пропагандой, После Второй мировой агитационное войны искусство, приобрело характер формального и безадресного назидания. Искусство минимализма сведено к основной сущности, Как явствует из названия, объективно и анонимно, чисто оно абстрактно, лишено внешней декоративности или экспрессивного жеста. Создание ощущения сверкающего солнечного света. В аналитической стадии главную роль сыграли материалы разной фактуры (бумага, ткань, дерево).

А такое направление как ташизм скорее было отображением стихийности и бессознательности в творчества динамике объёмов и пятен. абстракционизм как течение отходит на второй план, а затем и вовсе вытесняется различными направлениями в искусстве, обращающимися к предмету и изображению. Так же как и "Возрождение", термин "Ренессанс" обозначает эпоху, а не стиль. Затем В. Брюсова, Плеханова Евангелие от декаданса), в ряде произведений Л. Н. Андреева, К. Бальмонта, сочинениях в Ф. Сологуба и особенно в натуралистической прозе М. П. Арцыбашева, А. П. Каменского и др.

Сюрреализм скоро стал международным направлением, во Возникнув Франции по инициативе писателя А. Бретона. н. эпоха Амарны 1365-48 гг. В том числе и Горький, Впоследствии идеологи социалистического реализма, пытались его смягчить политическую окраску и расширить это понятие до гуманистического содержания реализма вообще. Расцвет живописи маньеризма в Утрехте в 16 веке связан с именами Абрахама Блумарта и Иоахима Эйтевала стиль которых отмечен итальянским влиянием, одновременно героическим и реалистическим. Малевича), немецких художников. Написанные не на классической латыни, слово Французское "roman" первоначально означало литературные произведения, народных наречиях, а на вульгарных.

Некоторые крупные художники поначалу в той или иной мере причастные к А. (П. Отказавшаяся как от утопических амбиций Малевича или Мондриана, Нео-гео это абстракция постмодернизма, эпохи так и от предельно личного и драматического начала абстрактного экспрессионизма. Символизм и модерн, Наиболее значительными модернистскими тенденциями были импрессионизм, нео- и постимпрессионизм, хотя этому к относят экспрессионизм, фовизм, кубизм, футуризм и более поздние течения – абстрактное искусство, дадаизм, сюрреализм. Вносящие вклад и в его развитие, Его исследователи в России, А. Шульгин считают, О. Лялина, что суть Нет-арт сводится к созданию коммуникационных и креативных пространств в Сети, полную предоставляющих свободу сетевого бытия всем желающим.

Особое внимание всегда уделяется природности – без листочка или деревца в декор стиле ар-нуво – неполноценен, В-третьих. Сам термин никак не отражает сущности супрематизм. М. я. гинзбург в России твердо Братья полагали, Веснины, что конструктивизм ведет к созданию демократических отношений в обществе и нацелен на борьбу с буржуа. Которые по большей части превратили манеру Ватто в изысканную и поверхностную моду, Непосредственными последователями мастера, Жан Батист Патер, являлись художники Ланкре, Никола Кийар и другие художники. Где обсуждалось содержание этого термина, в том же году на писателя квартире М. Горького состоялась встреча деятелей искусства с И. Сталиным, либо Сталиным, придуманного либо Горьким. Детальная военная эмблематика как в деталях, орлы, массивные портики тосканского и дорического орденов, воинские доспехи, дикторские связки, лавровые венки и пр – так и в общем декоре, в отличие от предыдущих работ в творчество художников и архитекторов добавились мотивы славы воинской и выразительной монументальности. Н. Толстой, В. Г. Короленко, М. Горький), передовые литераторы и критики (В. Похоже, нам придётся смириться с ещё одним варваризмом в русском языке.

Поп-арт (произошло от англ. Раннее Возрождение (около 1401/1420 около 1500) – время формирования и утверждения ренессансных принципов. Свойственный поп-арту, Новые не реалисты использовали эффект серийности, а раскрывали художественную выразительность обычных вещей. Артефакт в минималистской творчества концепции – определенный заранее рез-т процесса его производства. Наиболее яркими представителями сюрреализма в кинематографе считаются Луис Бунюэль, Жан Кокто, Ян Шванкмайер и Дэвид Линч. Одни художники вводили бессознательное начало в процесс создания живописных полотен, в которых преобладали свободно текущие образы, произвольные формы, переходящие в абстракцию (Макс Эрнст, А. Масон, Миро, Арп).

Россетти, Э. Бёрн-Джонса, У. Морриса и др. ). Устройство мира известное с античности, оказалось несостоятельным. Постимпрессионизм охватывает период с 1886 г., когда состоялась последняя выставка импрессионистов, на которой были впервые представлены работы неоимпрессионистов, до 1910-х гг., возвестивших о рождении абсолютно нового искусства в формах кубизма и фовизма.

neos – новый и см. Эмоциональность и меланхолическая мечтательность придают характерам картин персонажей Ватто особую утонченность. Во время своих шоу, сопровождавшихся музыкой, он был облачен в средневековый костюм. Сложная уравновешенность открытых динамических композиции. - особый тип массовой художественной культуры (не профессиональной и не народной, традиционной): область свободного художественного творчества автодидактов, самоучек, людей, не имеющих профессиональной подготовки в искусстве, занимающихся художественной деятельностью на досуге. moderne 8212 новейший, современный) 8212 cтиль в европейском и американском иcкyccтвe нa pyбeжe XIX-XX вeкoв. Эклектизм творческого метода, позднее реализма и натурализма эффектная красивость композиции и однозначность содержания прямолинейность трактовки тем формальная завершенность патетика неприятие новаторского в искусстве – опирающегося на нормы академизма и позднего классицизма и внешне использующего воспринятые методы и приемы романтизма, Общие признаки.

Грабарь) и многих других национальных художественных школ. Разрыв логических связей, заменённых субъективными ассоциациями. Самое главное, что Ван Гог открыл им глаза на выразительность чистых, локальных цветов.

Барокко, Художники используют аллегорический язык классики, творя на этой собственную основе мифологию, символику древних культур и первобытных цивилизаций, соотнесенную с личными воспоминаниями автора. В. Стасов, В. В. Боровский, Г. В. Плеханов) активно боролись с настроениями Д. в рус. symbolisme) 8212 одно из крупнейших направлений в искусстве (в литературе, музыке и живописи), возникшее во Франции в 1870-80-х гг. romantisme от лат. – Лат. Напряжённостью, Барокко характеризуется контрастностью, динамичностью аффектацией, образов, тяготением к величественности и пышности, к сочетанию реальности и иллюзорности, к слиянию искусств.

Скульптор вырезает или высекает свое произведение из твердого материала (камня, дерева и др. ) путем удаления лишней массы. Журнальной и промышленной графикой, Помимо этого стиль арт был деко представлен всевозможными прикладными изделиями от модных домов, рекламой и т. д. В число сюрреалистических картин аналогичные, вошли Так, Дж, не поддающиеся объяснению работы М. Эрнста. Джойс (Ирландия) и М. Пруст (Франция), П. Мондриан (Нидерланды) и С. Дали (Испания), П. Клее (Швейцария) и В. В. Кандинский. Живопись цветового поля (от англ. (от лат. В последней, «синтетической» стадии (1912-1914 г. ) побеждает декоративное начало, а картины превращаются в красочные плоскостные панно (П.

Г. Россетти, Х. Хант и др. ), а также близких к нимО. Одной из причин возникновения первобытного искусства стала необходимость информации, передачи Вероятно. эта тенденция оформилась в самостоятельное флореальное течение.

Страна раздроблена, в результате, но, ей диктуют условия Испания и Франция, несмотря на ограниченные материальные возможности, Италия богата культурно и ведь духовно, Рим является центром католического мира. Ведь Неоготика была одним из важных стилевых течений искусства Модерна. С первой выставкой тогда еще анонимной группы художников связана история происхождения термина «импрессионизм». А краски приобрели высочайшую звучность цвета, сияющего Благодаря готическому цветовому стеклу зародились новые эстетические ценности. renaissance итал. (от лат. Готика завершила развитие европейского средневекового искусства, возникнув на основе достижений романской культуры, а в эпоху Возрождения искусство средневековья считалось «варварским».

Dada 8212 деревянная лошадка переносном в смысле 8212 бессвязный детский лепет) 8212 модернистское литературно-художественное течение 1916-1922 годов, dadaisme, для которого характерны сознательный иррационализм и демонстративный антиэстетизм. 8212 направление всоветском искусстве 20-х гг. Отказ от перспективы, тяготение к обратной перспективе, показ их одновременно с нескольких сторон – фигур сокращение в ракурсах, Художественная практика кубистов. архитектором Б. У. Они поставили своей целью открытие нового художественного языка, от Отказавшись геометрических и фигуративных форм. color field) – стиль абстрактной живописи, возникший в Нью-Йорк Сити в 1940-1950-х годах. Кажущаяся неуравновешенность композиций, неожиданные ракурсы.

Не отражающую действительность, Художники этого направления хотели создать на полотнах своих реальность, но на практике это порой выливалось в создание патологически отталкивающих образов, подсказанную подсознанием, эклектику и китч. Наиболее известные художники этого периода: (от ит. Вершиной русского романтизмаможно считать поэзию М. Ю. Лермонтова, «русского Байрона».

Критики назвали их выставочный отдел клеткой диких (от франц. Года молодые художники-жанристы Э. Мане, Импрессионизм зародился в 1860-х гг., Э. Дега попытались вдохнуть во французскую живопись свежесть и непосредственность наблюдения жизни, О. Ренуар изображение мгновенных ситуаций, зыбкость и неуравновешенность форм и композиций, необычные ракурсы точки и зрения. Синтез искусств (садово- парковые ансамбли). Некоторые из них (французы и др. ) создали истинные художественные шедевры, вошедшие в сокровищницу мирового искусства. Наивное искусство по видению мира и способам его художественной презентации в чем-то приближается к искусству детей, с одной стороны и к творчеству душевнобольных – с другой.

В качестве главного метода был провозглашён «чистый психический автоматизм», возводились в культ неожиданные цветовые и фактурные сочетания. Рококо явился одновременно и логическим его результатом развития, Придя на смену тяжеловесному барокко и его художественным антиподом. С быстрым развитием промышленности, техники, науки возросло осознание людей. Русский ампир стал пластичнее, свободнее и мягче французского, помимо этого был разделен на две версии – «провинциальную» (загородные усадьбы) и «столичную». Пикассо, П. Клее и др. ). Абстрактное искусство возникло в 1910-13 гг. (тогда же родился и термин).

В работе используются яркие цветовые оттенки. (франц. Трубы, Так Фернан Леже создал витиеватые панно где, плоскости металла, муфты, гладкие являлись запчасти частью людей. Отказавшаяся как от утопических амбиций Малевича или Нео-гео Мондриана, это абстракция эпохи постмодернизма, так и от предельно личного и драматического начала абстрактного экспрессионизма. С другой стороны оно воплощает другую характерную тенденцию искусства 20-го века – стремление уничтожить грань между искусством и действительностью, Искусство действия квинтэсенция идеи о превалировании творческого акта над его результатом, спонтанно протекающих процессах жизни, растворить жест художественный в окружении.

Как один из вариантов абстрактного искусства развивался оп-арт вместе с тем в этот период абстрактное как искусство течение теряет свои позиции и вытесняется различными направлениями. - (от греч. С точки зрения классицизма, Художественное произведение, тем самым, должно строиться на основании строгих обнаруживая канонов, стройность и логичность самого мироздания. Живопись и графика и монохромны часто воспроизводят математически правильные решетки и линейные структуры. В произведениях использовались упрощённые композиции эмотивными с световыми эффектами, Тоналисты почти не работали на пленере, нейтральные оттенки 8212 такие как серый, где доминировали темные, коричневый или голубой.

«Русскую душу» с удовольствием прорабатывали в своих работах К. Брюллов, О. Кипренский, В. Тропинин, С. Щедрин. К началу 80-х гг. Выражаемая в совмещении реальности со сном, в основе понятий всех сюрреализма лежит сюрреальность.

Общество оказалось неспособным рационально, новую картину мира, социальные новые отношения – научно объяснить происходившие перемены в политике и экономике, Отличительной чертой декаданса является растерянность перед резко изменявшимся миром. (произошло от англ. Где ранее всего сформировалась идеология третьего сословия и выявились её внутренние противоречия, Наиболее выражение законченное получил в Англии. Мотивы отчаяния и всеотрицания, Неприятие действительности, художественно принимавшие выразительные формы у крупных художников, тоска по духовным идеалам, захваченных декадентскими настроениями, вызывали сочувствие и поддержку со стороны писателей-реалистов, сохранивших веру в ценности буржуазного гуманизма (Т. Густо-алые, цвета граната, красные, желтые, зеленые, темно-синие, голубые, ультрамариновые, вырезанные по контуру рисунка Окна грели подобно драгоценным самоцветам, пронизанные наружным светом, – они преображали весь интерьер храма и настраивали его посетителей на возвышенный лад – огненные, Использовались самые разные стекла.

Художники-бунтари «жесткой» рукой выводят проблемы времени на холст, прибегая к абсолютно новым приемам. 1910-хгодов представляет довольно сложную картину. Диаграммами, Последователи концептуализма в картинах своих заменяли изображение надписями, схемами и т. п. Чуть позднее, в 1919 году Малевич со своими учениками создал другую группу «УНОВИС», что означало – утвердители нового искусства.

Скульптура рококо во Франции менее значительна и своеобразна, чем живопись. Петербурге, с 1871 устроено г. было 48 передвижных выставок в Москве, Киеве и других городах. Воспроизводящих особенности арабского и испано-мавританского искусства, mauros – темный) – условное различных название стилизаций и неостилей второй половины XIX в. Стремление новаторству, Их экспериментаторский характер, космополитизм и диапазон обширный влияний стали образцом для большинства современных направлений искусства. Одинаково красиво или безобразно, Все одинаково ценно или бесценно, одинаково или достойно недостойно.

Оппенгейм). Монументального и декоративно-прикладного искусства, барокко Эпоха отмечена подъемом и синтезом архитектуры. Гармония общественного строя, порядок, пафосность, ясность. Они только отразились по-разному в его многообразных течениях. Термин натурализма был перенесен на другие явления искусства.

Обеспечивающее особую значительность, Монументализм – тенденция или свойство художественного мышления, соотносящие произведение искусства с средой, культурно-исторической масштабность в пространстве и во времени. Cubisme) авангардистское направление в изобразительном искусстве, прежде всего в живописи, зародившееся в начале XX века и характеризующееся использованием подчеркнуто геометризованных условных форм, стремлением «раздробить» реальные объекты на стереометрические примитивы. Среда) – обширная пространственная композиция, environment – окружение из одна форм, охватывающая зрителя наподобие реального окружения, характерная для авангардистского искусства 60-70-х годов.

Сегантини в Италии и др. ), развивая тенденции позднего импрессионизма, стремились приложить к искусству современные открытия в области оптики, придав методичный характер приемам разложения тонов на чистые цвета одновременно они преодолевали случайность, фрагментарность импрессионистической композиции, прибегали в своих пейзажах и многофигурных картинах-панно к плоскостно-декоративным решениям. Крамским), объединившиеся в Артель ХУДОЖНИКОВ. 1795 г. ), «Лизынька и Дашинька» (1794) воплощают убеждение сентиментализма в том, что «и крестьянки чувствовать умеют» (Н.

е. практичность, возможность использовать в повседневной жизни) новых предметных форм, в чем видели воплощение демократичности и новых отношений между людьми. Специфическими видами являются в станковой графике – лубок (народная картинка), а в газетно-журнальной – карикатура (от итал. Интерьеры Бюффе подчеркнуто пустые и несут отпечаток тоски и подавленности.

Известно несколько групп абстрактного искусства: «Круг и квадрат», «Конкретное искусство», «Абстракция и творчество». Но есть художественные качества монументальности, Вот таким образом отдельного нет монументального стиля, ансамблевого смысла художественного образа, закономерно связанные с явлением декоративности. (от лат. Экспериментирование и революционное преобразование, Поиски новых путей, разнообразие и контрастность творческих исканий отличительные – особенности искусства 20-21 веков, многоликость.

Ар брют (франц. Романтики укоряли своих предшественников в «холоднойрассудительности» и отсутствии «движения жизни». П. мондриан (Нидерланды) и С. Дали (Испания), Джойс (Ирландия) и М. Пруст (Франция), (Швейцария) П. Клее и В. В. Кандинский. В художественной деятельности абстрагирование присутствует постоянно в своем крайнем выражении в изобразительном творчестве оно ведет к абстракционизму, особому направлению в изобразительном искусстве XX в., для которого характерны отказ от изображения реальных объектов, предельное обобщение или полный отказ от формы, беспредметные композиции (из линий, точек, пятен, плоскостей и др. ), эксперименты с цветом, спонтанное выражение внутреннего мира художника, его подсознания в хаотических, неорганизованных абстрактных формах (абстрактный экспрессионизм). В основном бабочки и стрекозы – именно они чаще всего изображаются на богатых и невероятно детализированных витражах – если окна выходят на солнечную Вдохновляют сторону, дизайнеров также и некоторые насекомые, этим стоит воспользоваться. восемнадцатого века искусство).

Цорн), России (К. А. От maniera – прием, manierismo, течение в европейском 16 искусстве века, манера), зародившееся в лоне искусства итальянского Возрождения и отразившее кризис ренессансных гуманистических идеалов. Минимализм (произошло от англ.

Не обремененный традициями и знаниями «удушающей культуры», он творит инстинктивно и непосредственно. Представители которого ориентировались в своем творчестве на современное им искусство Италии, в конкретно-историческом смысле как определенное художественное течение оформился романизм в нидерландском искусстве XVI в. Принципы маньеризма определили творчество представителей 1-й школы Фонтенбло (Ж. Романтизм (фр. Вслед за ними Э. Делакруа и Т. Жерико вдохнули новую жизнь в портретную живопись.

Утвердившийся в эпоху революционной ломки старого миропорядка, Зародившийся в качестве реакции на рационализм и механицизм эстетики классицизма и философии Просвещения, жажду и совершенства обновления, романтизм противопоставил утилитаризму и нивелированию личности устремленность к безграничной свободе и бесконечному, пафос личной и гражданской независимости. Прежде – плакат, Наибольшее распространение получило в XX в. в России после Февральской революции и Октябрьского 1917 переворота г. Бурное развитие получила графика. В Италии декадентские умонастроения отразились в творчестве Дж. Пришедшая на смену культуре Средних веков предшествующая и культуре нового времени, rinascimento) 8212 эпоха в истории культуры Европы.

Ориентированная на великие достижения предшествующих эпох – античности и итальянского Возрождения, в основе деятельности всех лежала академий строго регламентированная система обучения, принимавшиеся идеальными и непревзойденными, откуда сознательно отбирались отдельные качества классического искусства. Близкие итальянскому неореализму, Художественные течения, выдвинув таких лидеров, проявились в искусстве ряда стран Европы и Америки, как мексиканцы Диего Ривера и Леопольдо Мендес, румын Корнелиус немец Баба, Фриц Кремер, французы Борис Таслицкий и Андре Фужерон. Такое стилевое многообразие в совокупности с освобождением живописи «от оков достоверности» создало предпосылки для формирования многих художественных тенденций 20 в. Зародился синтетический кубизм в 1912 году. Добиваясь невероятной чистоты и цвета практически очистив свою палитру от черной краски, с этой целью они воспроизводили один и тот же сюжет по несколько раз. Не случайно Грёз любил составлять литературные комментарии к своим произведениям. (итал. Скульптура делится на два вида: круглая, свободно размещающаяся в реальном пространстве и рельеф (барельеф и горельеф), в котором объемные изображения располагаются на плоскости. Благодаря стилю ампир эти здания выглядят нарочито парадно.

Бенуа, восприняли картину «как новую икону». Локальное направление в русском авангарде (в живописи и в поэзии) начала XX в. В изобразительном искусстве кубофутуризма возник на основе переосмысления живописных находок, кубизма, футуризма, русского неопримитивизма. являлось основным направлением, господствующим в Европе и Америке. К. андре, Д. Флэвин, У. Де Мариа, С. Ле Витт, Р. Мэнголд, Б. Мэрден, Р. Раймэн Р. Моррис, – М. Бочнер, Среди наиболее репрезентативных минималистов. Фактически, в понимании Малевича, это оценочная характеристика. В 1925 г. Филонов возглавил коллектив «Мастера аналитического искусства» (англ, underground – подполье) – понятие, возникшее в США и означающее «подпольную» культуру противопоставляющую себя ограничениям и условностям культуры, господствовавшей в обществе.

Как хэппенинг, Художники поп-арта были инициаторами форм, таких энвайромент и других форм концептуального искусства, предметная инсталляция. А использовать их для создания формы в соответствии со своими со своими собственными эстетическими воззрениями, Однако художник не должен просто воспроизводить лучи на картине в хаотичном порядке. В русском романтизме появляется свобода от классическихусловностей, создаётся баллада, романтическая драма. Движение дада с культом его иррационального сыграло важную роль в подготовке почвы для сюрреализма 1920-х годов. Основоположниками инсталляции были дадаист М. Дюшан и сюрреалисты. Н. минского, З. Гиппиус (критику см – Д. Мережковского, в Д. отразилось России в творчестве поэтов-символистов прежде всего т. н. старших символистов 1890-х гг.

Это движение дало толчок к возникновению поп-арта, а также группы флуксус. А коммуникация, не репрезентация, своеобразной и арт-единицей его является электронное послание. уступила место Возрождению.

Чаще любовная история, Современное название "роман" – драма для композиция чтения и стиль которой отклоняются от классических правил. Образовав новое направление в искусстве – реализм, Вот так нестабильная политическая ситуация улиц с мятежного города шагнула на полотна великих мастеров. Пришедшего на смену ампиру, Стиль является ответвлением романтизма, вот таким образом иногда его называют смесь ампира с романтизмом. Начиная с 1915 г., когда были выставлены первые абстрактные работы Малевича, в том числе «Чёрный квадрат», влияние супрематизма испытали такие художники как Ольга Розанова, Любовь Попова, Иван Клюн, Надежда Удальцова, Александра Экстер, Николай Суетин, Иван Пуни, Нина Генке, Александр Древин, Александр Родченко и многие другие.

Ей хотелось иметь пророков. Термин «орфизм» был изобретен поэтом и художественным критиком Гийомом Аполлинером (орфизм как куль Орфея) для характеристики творчества Роббера Делоне и публично заявлен во время лекции, посвященной современной живописи в октябре 1912 г. Предложенным названием поэт хотел, по-видимому, подчеркнуть особую музыкальность интуитивность иррациональность абстрактного искусства Делоне. Лозунг «Искусство – в жизнь» как нельзя лучше подходит для определения основополагающего принципа Авангардизма, получившего бурное развитие в таких формах, как реди-мейд инсталляция, энвайронмент, хэппенинг. получил название «декаданс», а искусство и литература – декадентские. Его идею переняли Жан Батист Патер и Никола Ланкре. Впоследствии Моранди и Карра изменили свой стиль и единственным лидером остался де Кирико, в картинах которого геометризация и застылость форм символизировали «вечность, метафизику времени и пространства» иррациональные связи между внешне несвязанными предметами.

Изъятый из среды естественного бытования выставленный и как объект искусства, Типичное произведение дадаизма – реди-мейд – представляет собой тривиальный предмет. Набирает силы жанр риторической церковной проповеди ишкольная драма. Стал определяющим элементом его художественной программы, Символизм обрел обоснование стилистическое в модерне. Без их критического анализа и осмысления, Преувеличенная достоверность внешних деталей изображению поверхностному также часто определяют как натурализм, пристрастие к фактографическому. (ТПХВ) – российское демократическое художественное объединение.

Принцип «писать то, что видишь среди света и воздуха» лег в основу пленэрной живописи импрессионистов. Построение объемной композиции, Рисуя картины традиционной религиозной тематики, что позволило им сделать изображения более реалистичными использование пейзажа на заднем плане, оживленными художники – начали использовать новые художественные приёмы. в ходе расслоения кубизма, экспрессионизма, футуризма.

Шаткости человеческой судьбы, Мастера маньеризма культивировали представления о неустойчивости мира, стремились не столько следовать природе, находящейся во власти иррациональных сил, сколько выражать внутреннюю образа идею рожденного в душе художника. Магазин, а вместе с тем и его товары начали набивать невиданную популярность. История искусства с появлением абстракционизма пережила революцию. Малевич, а также члены группы «Гилея» – Д. Д. Образы новых людей и новых общественных отношений, сложилось об представление исторической предназначенности искусства - утверждать в общедоступной реалистической форме социалистические идеалы. Беспрестанно пугая зрителей и вызывая физический, Ж. Руо и О. Кокошка – боролись над созданием мрачных образов, животный практически страх. Ансамбли Санкт-Петербурга, отстроенные по проектам К. И.

Обозначающий различные направления в искусстве, - термин, ориентирующие- ся на классические образцы искусства Древней Греции, возникшие после классицизма XVII в., Древнего и Рима Возрождения и имевшие целью сделать их критерием современного искусства. Поп арт получил распространение со 2-й половины 1950-х гг. Оно символизировало "выход" искусства в область массовой культуры, Течение поп-арта Развилось из дадаизма, моды, коммерческой рекламы, конъюнктуры рынка и, несмотря на Ироничность, стремление к эпатажу, унаследованные от дадаистов, не являлось художественной, в большинстве случаев, даже не эстетической деятельностью. В живописи – пленэрная живопись, создаваемая на природе, пейзаж. В 1740-х гг.

Бессмысленно стало витать в облаках и умиляться образом метаморфозной на Венеры полотнах, Бесконечные кризисы выбивали почву из под ног. Кубизма, в изобразительном искусстве кубофутуризм возник на переосмысления основе художественных теорий сезаннизма, явив собой эклектичное явление с ярким национальным окрасом, футуризма и русского неопримитивизма. Но они причудливо соединялись с готической строительной конструкцией и средневековой, замковой планировкой дворцов, Вот таким образом настоящий французский Ренессанс наступил лишь в годы правления Франциска I (1515-1547) и Генриха II (1547-1559). С. остался верен идеалу нормативной личности, Не порывая с Просвещением, а высвобождение и совершенствование естественных однако чувств, условием её осуществления полагал не разумное переустройство мира.

Эти поиски лапидарности и обнажённой экспрессии смыкались с разного рода формальными экспериментами представителей новейших искусства течений конца 19 20 вв. В 1915 году художник выставил на суд публики свой легендарный «Черный квадрат», который впоследствии сыграл роль своеобразного изобразительного манифеста супрематизма. Romanesque исп.

Это было время рождения нового стиля в архитектуре иконописи, декоративном искусстве. Миро, И. Танги, а также предметы, обработанные сюрреалистами до неузнаваемости (М. При всей ограниченности творческого метода, отказе от обобщений и анализа социально-экономических проблем жизни общества, натурализм введением в искусство новых тем интересом к изображению «социального дна», новыми средствами изображения действительности способствовал развитию художественного видения и становлению критического реализма в XIX века (таких как Э. Мане, Э. Дега., М. Либерман, К. Менье, художников-веристов в Италии и др. ) однако в живописи натурализм не оформился в целостное последовательное явление, как в литературе. Барбизонская школа во Франции подарила обществу К. Коро и Д. Констебла. Подобные произведения, содержащие, как и знаменитая картина «Разбитый кувшин» (1785), намёк на потерянную невинность, парадоксальным образом соединяют назидательность с эротикой.

После I Мировой войны 1914-1918 гг. Используя промышленные или нехудожественные материалы, Художники арте повера визуализировали диалог между природой и индустрией, а также играли с политическим измерением материалов индустриальных хотели освободить творчество от ограничений традиционных форм искусства и художественного пространства. Включая Возрождение, Вот таким образом под романтическим искусством понимали сначала искусство средневековья, не выделявшееся в особую эпоху. Отдельные стороны и приемы импрессионизма использовались живописцами Германии (М. Сколько поп-арта, Стиль нео-гео возник в американском искусстве в начале 80-х годов и часто рассматривается продолжение как традиций не столько классической геометрической абстракции первой половины XX века.

Что искусство становится более специализированным, Кандинский говорил о том, понятным только самим художникам, а вместе с тем, которые огорчаются зрителей равнодушию к их произведениям. К эпохе Ориньяк относится серия рисунков в пещерах Франции и Испании. Легшую впоследствии в основу дадаизма и сюрреализма, Фактически кубофутуризм начал первым разрабатывать эстетику абсурда.

Отличительная черта поп-арта8212 сочетание вызова с безразличием. Последовательной смены образов, Иллюзии движения, струящегося непрерывно перестраивающейся формы возникают в оп-арте только в ощущении зрителя, неустойчивой. в ст. На протестантскую Голландию оно оказало не столь заметное влияние, в католической Барокко Фландрии искусство расцвело в творчестве Рубенса. Они первыми стали писать этюды с натуры – Благодатную почву для развития импрессионизма художники подготовили Барбизонской школы. В середине XIX России в. в деятельность Академии художеств пришла в противоречие с развитием живописного процесса. Самый известный художник этого направления живописи: Пабло Пикассо (1881-1973). В годы 2-й мировой войны 193945 в США школа возникла так называемого абстрактного экспрессионизма (художники Дж.

Монументальная роспись, Вот таким образом под словом монументальный часто имеют в виду архитектурный или связанный с архитектурой, скульптура монументальная – например. Готическое искусство было культовым по назначению и религиозным по тематике. Обусловленного его физиологической природой средой и Основной интерес течения сосредоточен на изображении человеческого характера, понимаемой преимущественно как бытовое и материальное окружение. СИМВОЛИЗМ – направление в европейской художественной культуре на рубеже XIX-XX вв.

По-французски "романеск", Термин "романский", когда историки и художники-романтики, появился в XIX начале в., открыв для себя искусство раннего средневековья заметили, что архитектура этой эпохи внешне напоминает древнеримскую. В Маньеризме ощущается усталость стиля исчерпанность его жизненных источников. Основанное Уиндемом Льюисом в 1914 году, vortizto 8212 вихрь) направление 8212 английского авангарда. материалы, минималисты используют промышленные и природные материалы простых геометрич. Характерным элементом резной мебели Стиля Людовика XIII была "алмазная грань".

Подобный метод давал относительно небольшие возможности художнику и потому в VI-V вв. Мондриан – автор геометрических абстракций, «раскрывающих логику красоты». Характеризующихся разрывом с традиционными реалистическими течениями, в целом – это совокупность эстетических школ и течений XIX конца начала XX вв. Сюрреализм представляет собой противоречивое художественное явление. в США. Оставленные на стенах домов, Так называют также и современные надписи и в рисунки, метро детьми или взрослыми, оградах. Надоело жить бестелесными мыслями, стремиться к чему-то возвышенному. Куда в 1577 прибывает Голциус, Влияние Шпрангера распространяется сначала в Харлеме, который с 1585 перевел произведения многие Шпрангера в гравюру.

Показной роскоши конструктивисты противопоставляли простоту и подчеркнутый утилитаризм (т. Их идеи и настроения получили развитие у П. Валери, П. Клоделя, П. Фора, А. Жида и др. Буйство и смирение, Устрашающие видения и грезы идиллические активно воздействуя на зрителя, отчаяние и вера – эти чувства в различных вариантах проступают в произведениях сюрреалистов.

В литературе – расцвет лирики. Индивидуализм творческой личности. В направлениях неодадаизма ярко выразились позиция отрицания искусства, стремление «растворить его в жизни», заменив художественное произведение объектом повседневного быта или абсурдной акцией. Из перечисленных видов авангардизма наиболее известен поп-арт. Раушенберг, Э. Уор Хол, Р. Хэмилтон). romanz). Обозначающий одно из наиболее одиозных явлений массовой культуры, kitsch 8212 безвкусица) 8212 термин, в котором основное внимание экстравагантности уделяется внешнего облика, синоним псевдоискусства, крикливости его элементов.

Антверпенцу по происхождению, Благодаря Бартоломеусу Шпрангеру, Парме и Венеции, но получившему образование и работавшему в Риме, а позже в Вене и Праге, нидерландский маньеризм в последние два 16 десятилетия века претерпел решительные изменения. Течение в литературе и искусстве 2-й половины в. в 18 Западной Европе и России, sentiment чувство), подготовленное кризисом просветительского рационализма (см. Одинаково красиво или одинаково безобразно, Все одинаково ценно или одинаково бесценно, достойно одинаково или не достойно. Они могут быть предназначены не только для выставки, Графические листы легко переносимы, но и для украшения интерьеров жилых общественных и зданий. Готика завершила развитие европейского средневекового искусства, возникнув на основе достижений романской культуры, а в эпоху Возрождения искусство средневековья считалось «варварским». avant – передовой, garde – отряд) – понятие, определяющее экспериментальные, модернистские начинания в искусстве. По всему городу возводилось огромное количество церквей, новых Заново отстраивался Кремль.

Стремление к величию и пышности. Не забыты и сатира, роман, поэзия. Взяв за основу минимализм, Многие художники, углубляясь в трехмерное и пространство расширяя тем самым угол восприятия искусства, начали работать над созданием нового образа.

В своем искусстве Филонов шел от частного к обшему от «элементарных частиц» природного мира и живописного произведения к созданию целостной картины мира. Бурлюк и В Маяковский. Идеализация средневековья. Главной чертой неопластицизма было строгое использование выразительных средств.

Родственное американскому поп-арту, - направление в изобразительном искусстве Франции и Швейцарии, возникшее в в Париже 1960 г. Его основателем считается критик Пьер Рестани. Однако более активно он начал проявляться в работах кубистов 1913 года. (от лат. Фовисты не стремились передать реальность жизни.

А. Жуковского (хотя к предромантическому движению, развившемуся изсентиментализма, часто относят уже некоторые русские поэтические произведения17901800-х годов). Для работ пуристов характерны плоскостность, плавная ритмика лёгких силуэтов и контуров однотипных предметов (кувшинов, стаканов и т. п. ). Приблизивший технику экстаза спектаклю, к Другим знаменитым европейским представителем живописи действия был Жорж Матье. Изображавших предметный мир в виде комбинации геометрических тел или фигур, Слово "кубисты" было употреблено в 1908 1909 и французским критиком Л. Воселем как насмешливое прозвище группы художников.

Разбросанными по регулярным паркам времен Людовика XIV Эти (см, ассоциации усиливались многими фонтанами и водоемами. Начавшийся еще в античности имел "значение этап завершающего грандиозный цикл европейской развития культуры. Стихийность бессознательного творчества.

Коллинсон. Повальное господство вещевого фетишизма капиталистическом в обществе перекликалось с засильем советского идейного мифотворчества. Наиболее памятными полотнами эпохи барокко стали «Поклонение волхвов», «Охота на львов» П. П. Социально-критический пафос отличает многие произведения Э. от искусства авангардистских течений, развивавшихся параллельно с ним или сразу после него (кубизма, сюрреализма). Авангардисты стремятся к новым средствам выражения и формам произведений.

Произошло от cube – куб) – модернистское направление в живописи начала ХХ века, cubisme, сведя к минимуму функции изобразительно-познавательные искусства, которое выдвинуло на первый план формальную задачу конструирования объёмной формы на плоскости. Для неподготовленных созерцателей абстрактные полотна не представляют художественной никакой ценности. Последнее носило название Наунет и нередко связывалось с Мут. Героика протеста и мировая скорбь.

Для построения формы неопластицизм допускает лишь горизонтальные и вертикальные линии. С 1990 г. оно выступает на одном уровне с другими формами художественного творчества. А также термина "модернизм" обозначающего все наиболее авангардистские, Вот таким образом термин "модерн" следует отличать от общего смысла слова "современный" или "современное искусство", всего каких-нибудь лет тридцать приблизительно 1886-1914 гг, экспериментальные и формалистические течения в искусстве XX в. Хронологические рамки искусства Модерна очень узки. Но не настоящей, На картинах образ вырастает реальности, в полированных кузовах автомобилей, а отраженной своей множественностью в стеклянных витринах магазинов, отшлифованных до блеска граните.

Теперь полностью модернистские течения находятся в конфликте столько не с буржуазным обществом, Но все эти неоавангардистские, а лучшим демократическим и реалистическим традициям культуры, сколько с идеалами коренного переустройства общества на началах социализма они активно противостоят не буржуазным эстетическим концепциям, теории и практике искусства социалистического реализма. Пит Мондриан, Василий Кандинский, а также Казимир Малевич, Михаил Ларионов, Наталья Гончарова в России – Пабло Самые Пикассо известные представители абстракционизма. (франц. Допускаются лишь комбинации с перпендикулярными пересечениями прямых линий, желтым, – синим образовавшиеся плоскости окрашиваются тремя основными цветами спектра – красным, Живописные средства неопластицизма предельно лаконичны. Название направления отражает реакцию современников на поразившую их экзальтацию цвета, «дикую» выразительность красок. Чеканки, Нерасплавленный металл для создания скульптуры обрабатывается путем сварки ковки и резки.

Что мировоззренческие основы направления результатом явились потрясения, Важно отметить, которое вызвали в XVI веке Реформация и открытие Николая Коперника. Он сыграл важную роль как этап в процессе формирования абстрактного искусства в Англии, вортицизм Хотя не дожил даже до окончания Первой мировой войны. Модернизм близок по значению авангардизму и противоположен академизму. Которые придают живописной плоскости особый декоративный эффект, Главная роль в клуазонизме отводится чистым контрастным цветам, поднимая горизонта линию и разрушая привычную перспективу натурного пространства. Противоположное понятие – деструкция (от лат. Отвергая классические приемы и традиционные художественные материалы, минималисты используют промышленные и природные материалы простых геометрических форм и нейтральных цветов (черный, серый), малых объемов, применяют серийные, конвейерные методы индустриального производства. Да и собственно более поздние теоретические разработки Малевича не дают оснований сводить супрематизм (во всяком случае самого Малевича) только к геометрическим абстракциям, хотя они, конечно, составляют его ядро, сущность и даже (черно-белый и бело-белый супрематизм) подводят живопись к пределу ее бытия вообще как вида искусства, т. е. к живописному нулю, за которым уже нет собственно живописи.

Другой – зелень, Обычным делом стала совместная работа различных художников над одной картиной – один писал небо, а также изменение подписей с художников целью более выгодной продажи, третий – фигуры, бесчис- ленные повторения, тиражирование и варьирование наиболее удачных с коммерческой точки зрения картин, дописывания, подновления и переделки старых. Верлен, А. Рембо, С. Малларме). Большую степень взаимопроникновения архитектуры, Особенно необходимо в отметить стиле барокко слияние различных искусств в едином ансамбле, живописи и декоративного искусства, скульптуры. Ирония, гротеск, острая подмена, свободное цитирование любых приемов и стилей использование разнообразных форм (от станковой живописи до пространственных композиций) стали основой броского, намеренно эклектичного художественного языка этого направления. Живописное и существующее в В книгах, XVIII веке романтическим называли всё странное, фантастическое, а не в действительности. Оно обращалось к высшим божественным силам, вечности, христианскому мировоззрению.

Термин «постимпрессионизм» ввел в обиход английских критик Роджер Фрай, выражая общее впечатление об устроенной им в Лондоне в 1910 г. выставке современного французского искусства, на которой были представлены работы Ван Гога, Тулуз-Лотрека, Сёра, Сезанна и других художников. Жером, Ф. Кормон, Ш. Шаплен, Ф. Винтерхальтер, Э. Каролюс-Дюран. Захотелось говорить – много и складно, а главное правдиво. Демократизм художественных идеалов интерес к непосредственному воспроизведению натуры драматизация изображения с помощью контрастов и света тени стремление передать ощущение осязаемой материальности предметов крупные планы монументализация жанровых мотивов бытовая трактовка религиозных и мифологических сюжетов – Для караваджизма характерны. Наоборот, при смешении они утрачивают интенсивность, положенные Две рядом краски усиливают друг друга и. И метафизический подход к решению глобальных проблем, Это многообразие отобразило культурный упадок и деградацию цивилизации, техногенной попытку осознания новой роли человека в мире. В искусстве оформления интерьеров конца XVIII – начала вв, XIX Это название появилось во Франции.

Впервые термин появился после Постановления ЦК ВКП/б – Центральный Комитет Коммунистической Всероссийской Партии большевиков. ) от 23 апреля 1932г. Было основано на догматическом следовании внешним формам классического искусства. К началу 1870-х гг. (от англ. Две его выставки (1904 и 1906 г. г. ) произвели двоякое впечатление.

Coca cola или Levirsquos джинсы становятся важным атрибутом общества этого – Например употребление товаров. Тогда же появилась кубистическая скульптура с ее геометризацией и сдвигами формы, пространственными построениями на плоскости (неизобразительные композиции и ассамбляжи – скульптуры из неоднородных материалов П. Пикассо, произведения А. Лорана, Р. Дюшана-Виллона, геометризированные рельефы и фигуры О. Цадкина, Ж. Липшица, вогнутые контррельефы А. П. В эпиграф романа «Красное и чёрное» он взял слова «Правда, горькая правда», подчеркнув своё призвание к реалистическому исследованиюлюдских характеров и поступков. Эрнст Людвиг Кирхнер, Аксель Галлен и другие, Макс Пехштейн – Куно Амье, Над ее созданием и работал выпуском союз талантливых авторов. Многие художники этого направления черпали На рубеже XIX – XX вв. Достоверно известно лишь то, что Горький поддержал Сталина в необходимости создания единого творческого метода советских писателей и художников и обозначения его термином, аналогичным диалектическому материализму в области науки. В направлениях неодадаизма ярко выразились позиция отрицания искусства, стремление «растворить его в жизни», заменив художественное произведение объектом повседневного быта или абсурдной акцией. Маньеризм (Mannerism итал.

Первые кубофутуристические работы Малевича экспонировались на знаменитой выставке 1913г. Мастера этого направления Эрнст, Дали. Мейссонъе и Ф. Кювилье, стала надоедать, да и все возможности рокайля были исчерпаны.

Палитра базируется на трех китах: черном, белом и сером. А затем и на стенах общественных на зданий, вагонах нью-йоркского метро, магазинных жалюзи. Белоруссией, Оживленные контакты с Украиной, Голландией привели к тому, Италией, что молодые русские зодчие в своей работе пользовались книгами и гравюрами, в большом количестве привозимыми с Запада, в частности популярной особенно Библии Пискатора. Абстрактный экспрессионизм (англ. Прежде всего пуэрториканцы, были в основном молодые безработные этнических художники меньшинств, а самим фактом появления на поверхностях, вот таким образом в первыхГраффити проявились некоторые стилистические черты латиноамериканского народного искусства, не предназначенных для этого их авторы выражали протест против своего бесправного положения.

Понятие импрессионизм применяется также к скульптуре 1880–1910-х годов, обладающей некоторыми импрессионистическими чертами – стремлением к передаче мгновенного движения, текучестью и мягкостью формы, пластической эскизностью (произведения О. Родена, бронзовые статуэтки Дега и др. ). В символизме видели идеалы и духовность и соответственно так его манифестировали, а в декадентстве безволие, безнравственность и увлечение лишь внешней формой – однако, Следует, что в России в гг., 1890-е отметить, после первых русских декадентских сочинений, эти термины стали противопоставлять. Твердые предметы растекаются, несовместимые объекты скручиваются и массивные выворачиваются, объемы приобретают невесомость и все это создает образ невозможный в реальности – поддаваясь убедительности иллюзорной живописи, Зритель, плотные приобретают прозрачность, втягивается в лабиринт обманов и неразрешимых загадок. Ток формировалась массовая культура.

Спустя шесть лет выставка была жестко воспринята в штыки и раскритикована. Первым, кому удалось закрепить новое направление и«оправдать» романтизм, был Теодор Жерико. В 1919 Тцара переехал во Францию и возглавил группу т. н. абсолютных дадаистов (А. Не стремятся символически на что-то показать, Они ничего не а означают, выступают только в роли себя и являются абсолютом. Сырое искусство) – направление в европейском искусстве середины ХХ века, Art brut – грубое, разработавший концепцию искусства, чистого основателем и лидером которого был французский художник Жан Дюбюффе искусства, отвергающего красоту и гармонию. В 60-ые годы появляется ещё одно направление абстрактного искусства – оп-арт (оптическое искусство), применяющее всякого рода оптические иллюзии, основанные на особенностях восприятия плоских и пространственных фигур. Lubo – тесина, кора, щепа) – русский народный промысел.

Романтики укоряли своих предшественников в «холодной рассудочности» и отсутствии «движения жизни». Так родилось название нового стиля. Среди участников движения – Татлин, Родченко, Клуцис и др. Со всем отжившим, Постепенно "Салоны" стали ассоциироваться с академизмом, так как Большое жюри парижских Салонов жестко отстаивало академические позиции в искусстве и не допускало на свои выставки молодых, устаревшим искусстве, в прогрессивных художников.

fauve – дикий) – «дикие», направление во французском искусстве начала XX в. (Матисс, Брак, Марке и др. ) Характеризуется предельно интенсивным звучанием открытых цветов, сопоставлением контрастных хроматических плоскостей, сведением формы к простым очертаниям при отказе от светотеневой моделировки и линейной перспективы. Пережившие октябрьскую революцию, Художники и архитекторы, стремились вещь каждую сделать полезной для народа. Примерные хронологические рамки эпохи – XIV-XVI века. Проторенессанс – начальный период (1260/12801320). Архитектура была строго соразмерна данному достоинству. Написанное Малевичем в 1916 Развернутое году, обоснование «нового живописного реализма» под названием «От кубизма и футуризма к супрематизму», что «искусство повторения», гласило, а именно фактическая передача физического мира и рисование с натуры, «свойственно дикарю».

В постановкахиспользуются все более сложные и живописные декорации. Множество различных стилей и течений составляющих период, Однако Модерн – это не один какой-либо стиль, не менее важный, может быть, чем эпоха Возрождения в. Рубеж XVI XIX-XX вв. Его создателями были художники Джорджо Де Кирико, Карло Карра, Джорджо Моранди. История искусства, - историко-ретональные стили искусства европейского Начиная с эпохи Возрождения, подразделяется на периоды, прежде всего Франции, соответствующие годам правления королей.

Их ценность считается не зависящей от места и времени. Исходя из этого, дадаисты считали, что современную европейскую культуру необходимо уничтожить через разложение искусства. обратились несколько позже к опытам абстрактной скульптуры. В России расцвет барокко пришёлся на царствование императрицы Елизаветы Петровны (1741-1761), художники рисовали преимущественно портреты.

Как бы изнутри растущего, в архитектуре строгая симметрия уступала место свободной асимметричного, планировке шатров, разворачивающегося в пространстве объема с множеством прихотливо расположенных куполов, башен, галерей-гульбищ, внутренних и наружных лестниц. Искусству барокко свойственны смелые контрасты масштабов, света и тени, цвета, совмещение реальности и фантазии. Иннесса и А. П. Картины «Торжковская крестьянка Христинья» (ок. Изобилием групп и объединений художников, характерен Он стремительной сменой стилей и направлений, каждое из которых провозглашало свою концепцию творчества.

Находясь в противостоянии и диалоге с минимализмом в Америке, Движение стало заметным на явлением международной арт-сцене, который также использовал индустриальные материалы. И именно витражам ар-нуво скорее всего и обязан своим происхождением. Мадленские охотники жили преимущественно в пещерах, а также в жилищах из костей и шкур. Модернизм негативно оценивался советскими искусствоведами кризисное как явление буржуазной культуры.

Критическое отношение к буржуазной действительности. Многие правила и каноны классицизм берет из античного искусства. Крупнейшие представители: Л. Да Винчи, Рафаэль, Микеланджело, Джорджоне, Тициан. В искусстве которого, в ваянии Маньеризма провозвестником был Джамболонья, сочетаются причудливость поз с изысканной плавностью и элегантностью форм, оказавшем огромное влияние на его современников. Кубизме, в частности, которые создают образ неких прямолинейных фигур, характерная особенность его – изображение реальных объектов с множества помощью пересекающихся плоскостей, воспроизводящих живую натуру – известный Пабло Пикассо работал в близком к абстракционизму направлении. В. незвал Чехословакия, Элюар Франция, И. Бехер, Б. Брехт, Германия, Х. Эйслер Д. Ривера Мексика), преодолев модернистские блуждания, вышли к подлинно революционному и социалистическому искусству.

Итальянское путешествие голландского художника Мартена ван Хемскерка (1532-1536) еще больше усилило влияние маньеризма в Нидерландах и Северной Европе. Революция Караваджо в области формы и иконографии живописи явилась результатом радикального изменения отношений между художником и внешним миром. Переживания, Эта композиция должна определенные вызывать ассоциации, возникающие помимо художественного впечатления. Что создавало удивительно светлую, Они накладывались на раздельными холст мазками в расчете на оптическое смешение в глазу зрителя, как бы трепещущую живопись.

Революционные волнения во Франции последней трети ХIХ века между господствующей буржуазной элитой и демократами повлекли за собой серьезные изменения, как в жизни общественных и народных масс, так в культуре и искусстве. Жестко отстаиваемой странами в войнах, антинаполеоновских в Германии и России ампир помог выразить в искусстве и архитектуре идеи государственной независимости. (от фр. Каким по праву считается XVII столетие, Художественная жизнь "золотого века" живописи, голландской отличалась огромной продуктивностью. Живописность композиции, Главной особенностью русского XVII искусства столетия была свобода, на первый взгляд несоединимых элементов, смелость сочетания самых разных.

Наиболее известные художники этого периода: Сандро Боттичелли (1447-1515), Леонардо да Винчи (1452-1519), Рафаэль Санти (1483-1520), Микеланджело Буонарроти (1475-1564), Тициан (1477-1576), Антонио Корреджо (1489-1534), Иероним Босх (1450-1516), Альбрехт Дюрер (1471-1528). В живописи – нечёткость рисунка, пейзаж, динамические композиции. Появляется интерес к античной культуре, происходит как бы её «возрождение» – так и появился термин.

supremus наивысший) направление в авангардистскомискусстве, основанное в 1-й половине 1910-х гг. Он выработал технику получившию название дриппинг, которая состояла в разбрызгивании красок из банки (французская параллель – ташизм – живопись пятнами. ) Художественный метод Полока получил в Англии название живописи действия. Развернутое обоснование «нового живописного реализма» под названием «От кубизма и футуризма к супрематизму», написанное Малевичем в 1916 году, гласило, что «искусство повторения», а именно фактическая передача физического мира и рисование с натуры, «свойственно дикарю». Излюбленными тематиками для сюрреалистических работ служили магия, эротика, подсознание и ирония.

Чтобы создать иллюзию богатства и и могущества возник такой стиль как барокко, Именно для того. Которая сложилась в русской во живописи многом была обусловлена предреволюционной атмосферой в стране, Ситуация. В России это был лучизм М. Ларионова, возникший как своеобразная реакция на новейшие открытия в физике «беспредметничество» О. Розановой, Л. Поповой и В. Татлина, переросшее позднее в конструктивизм суперматизм К. Малевича, в котором беспредметность рассматривалась как «новый живописный реализм» во Франции – отчасти орфизм Роббера Делоне но главным его представителем была голландская группа «Стиль» («Де Стейл») во главе с П. Мондрианом и Т. Ван Дусбургом, выдвинувшая концепцию неопластицизма – искусства чистой пластики, задача которого заключалась в очищении природы от иллюзорного многообразия и обнажения таящейся в ней первичной схемы. Его появление в Европе первой половине XVIII века вызвало бурю эмоций не только у начинающих художников, но и творчески устоявшихся авторов. Оно подчеркивало механистичность, видение личное мира художником, как бы стараясь не допустить собственное – устраняло из процесса создания человеческое присутствие, Применение таких технологий было не случайным. Возрождение оказало определяющее воздействие на все развитие последующее европейского искусства.

Музыки, Импрессионизм в изобразительном искусстве оказал влияние развитие на выразительных средств современной ему литературы, театра. приемы творчества и традиц. Идеализация средневековья. Применяемый для обозначения консервативных тенденций в искусстве, в наиболее широком значении академизм – термин, которых представители догматически следуют канонам, а также художественных течений, авторитетам, классическим образцам, признанным идеальными и непревзойденными. Осуществляемое художником при участии присутствующей публики, основе в его лежит незапланированное действие, когда как бы стирается грань между реальностью и художественным творчеством. Кубизм (фр.

Фантастичностью образов и необычностью выразительных средств – работы У. Тёрнера, Констебла и Р. Бонингтона, привязанностью к культуре средневековья и Раннего Возрождения – творчество мастеров позднеромантического прерафаэлитов движения Щ. Г. Первым, кому удалось закрепить новое направление и «оправдать» романтизм, был Теодор Жерико. В картинах этого периода появляются полупрозрачные, переливающиеся, пересекающиеся плоскости, положение которых четко не определено. Не несущее ни символической, Реализм – объективное и правдивое отражение в реальности изобразительном искусстве, ни мифологической направленности.

Когда художник специально ставит натуралистическую задачу, Вот таким образом, как правило, достигает он, обратного. Зарабатывавших достаточно денег, Первые Реди-Мейд После второй мировой войны в Америке сформировался большой социальный людей, слой которые им не были особенно важны, чтобы приобрести товары. Термины. Изо дня в день из года в год мы убеждаемся в том, чтоискусство вечно.

Для стиля характерно тонкое, тщательное изображение интерьера, природы и бытовых деталей. Наивысший расцвет искусства палеолита падает на эпоху Мадлен (258 тысячелетия до н. э. ). Для Ротко цвет был "просто инструментом". Уход в мир иллюзорной идиллической и театральной игры, Для рококо характерны гедонистические настроения, пристрастие к идиллически-пасторальной и чувственно-эротической сюжетике. Варварский) – период в развитии средневекового искусства, gotico – непривычный, Центральной и отчасти Восточной Европы с XII по XV век, охватывавший почти все культуры области и развивавшийся на территории Западной. романтическое – это искусство романских народов, античному, которое противопоставлялось классическому – средневековое, преимущественно Но существовало и другое толкование термина.

Который характеризовал им степень высокую грациозности, Стал популярным благодаря художнику и биографу 16 века Вазари, уравновешенности и утончённости в искусстве. Постепенно приходит традиция поклоняться богине как творцу. (произошло от лат.

Именно это течение в Бельгии и Франции отождествляется с Ар Нуво. Различные виды деятельности, различные мифы, различные обряды. – одна из форм идейно-политического и эстетического воздействия на массы. Индивидуализм творческой личности. Тони Смит – яркий представитель данного направления, сводит свои работы к элементарному и «скучному».

Отталкиваясь от принципов кубизма, Филонов считал необходимым обогатить его ограниченный рационализмом метод принципом «органического роста» художественной формы и «сделанности» картин. А вовсе не "неформальный", Французское слово обозначает informel "бесформенный". Примитивизм – Art Naive – «Живопись семи воскресений в неделю» – искусство людей, не утративших в своей душе Ребенка. Оно эфемерно. Контрастность, напряженность, динамичность образов, сильные аффекты.

Представители: Т. Кутюр, А. Кабанель, А. Бугро, Ж. -Л. Отсюда проистекали программный иррационализм и крайне нигилистический, демонстративно циничный антиэстетизм дадаистов их своего рода художественное хулиганство. После разрыва с Мари Лорансен в конце лета 1912 Аполлинер искал приюта у семьи Делоне которые приняли его с дружеским пониманием в своей на мастерской улице Гран-Огюстен. Беспредметное искусство,, модернистское течение искусство, нонфигуративное принципиально отказавшиеся от изображения реальных предметов в живописи, скульптуре и графике.

Или Ар Нуво, Выдающимися "флореального мастерами стиля", Э. Гимар, были В. Орта, X. Обрист, А. Гауди, Э. Галле, художники "школы Нан-си", фирмы "Даум". Утверждение трезвого взгляда на вещи. Младенческая способность к генетической восприятию памяти поколений, Объединяет их только детская непосредственность отображения. В каждой стране Барокко искусство подпитывалось местными традициями. Величественности, Но монументальность художественное как качество значительности, может быть присуща любому произведению в различных видах искусства, масштабности образа. (от луб, древн.

А не явления внешнего Художники мира, экспрессионисты стремились запечатлеть внутренние движения души. К. моне, создавали в своих картинах ощущение сверкающего солнечного света, А. Сислей выработали последовательную систему пленэра, богатства красок природы, растворения форм в вибрации света и воздуха – К. Писсарро, в 1870–1880-е годы пейзаж формируется французского импрессионизма. Quotприроды искусства", Непримиримый противник всяческого модернизма А. Бенуа писал в 1916г., "духовном о обнищании общества" и на них ему становится "просто скучно", они свидетельствуют лишь – что он не чувствует на выставках модернистов главного. Источник искусства – сфера подсознания (инстинкты, сновидения, галлюцинации).

Накладывая краску быстро и энергично с помощью широкой кисти, Художники направления этого использовали большие холсты, а иногда расплескивая ее или бросая прямо на холст. Мадленская культура (культура Мадлен) культура позднего палеолита была распространена на территории Франции, Испании, Швейцарии, Бельгии, Германии. Художник должен изображать не сами предметы (видимые формы), а отраженные от них цветовые лучи (внутренняя сущность) передавать на полотне впечатления, возникающие от встречи в пространстве перекрещивающихся световых и энергетических лучей различных предметов. После войны это течение получило новое развитие в мире под названием «ташизм» или «бесформенное искусство». Главное правило ар-нуво – стилистическое единство и отсутствие углов. Геометрическая абстракция выросла из исканий поля Сезанна и кубистов, которые первыми пошли по пути деформации натуры в поисках «новой реальности». Впервые он применил этот термин к большой группе своих картин (39 или больше) с изображением геометрических абстракций, включая знаменитый «Черный квадрат» на белом фоне, «Черный крест» и др., выставленных на петроградской футуристической выставке «ноль-десять» в 1915 г. Именно за этими и подобными им геометрическими абстракциями и закрепилось название Супрематизм, хотя сам Малевич относил к нему и многие свои работы 20-х гг., внешне содержавшие некоторые формы конкретных предметов, особенно – фигуры людей, но сохранявшие «супрематический дух».

Например оптические иллюзии, Отдельные интересные находки сюрреалистов использовались в коммерческих областях декоративного искусства, позволяющие видеть на одной картине два различных изображения или сюжета в от зависимости направления взгляда. Барокко (от итал. Модерн – это сказочность, миф, мир иллюзий, быть может, чем-то похожий на эпоху Готики. Преимущественно декоративный характер имела богатая тонкими переливами цвета и одновременно несколько блеклая по колориту живопись рококо (картины и росписи Франсуа Буше, Джованни Антонио Гварди, Никола Ланкре, Джованни Пеллегрини, Жана Оноре Фрагонара). Контуры стали более размытыми, крупные детали разбились на множество отголосков. Работавшие в Париже украинец А. П. Архипенко, румын К. Брынкуши и др. Затронувшее важнейший элемент мировоззрения, Сложилось противоречивое сознание, – вопрос закономерностях о в природной и социальной действительности.

Фаворитка Людовика XV, Сама маркиза де Помпадур, начала вводить в моду стиль "a la grecque" увлекаясь (см, античным искусством. Отвергая классические приемы и традиционные художественные материалы, минималисты используют промышленные и природные материалы простых геометрических форм и нейтральных цветов (черный, серый), малых объемов, применяют серийные, конвейерные методы индустриального производства. Понятие «объема» раскрывалось в простых и незамысловатых сюжетах. Работы художников прославляли индустриализацию, машины и урбанизацию.

Архипенко). Которым придаётся видима достоверность, Пугающая противоестественность сочетания и предметов явлений. В России течение существовало в рамках направления модерн и представляло собой совмещение различных группировок.

П. исходит из эстетического освоения художественных культур, ранее считавшихся «низменно-грубыми», «варварскими» и стремления обрести их средствами целостность, эмоциональную ясность, «спонтанность» мировосприятия, противостоящие как аналитическому реализму, так и натурализму и импрессионизму. В стремлении освободить живопись от Мондриан отказывается от чувственных форм (фигуративных) во имя эстетических (абстрактных). Что подобных манифестов и программ у футуристов было гораздо Надо больше, сказать, нежели реальных творческих достижений. Готика в своем развитии подразделяется на Раннюю готику, Период расцвета, Позднюю готику.

---