Направление Искусства Авангардизм

В каждую эпоху возникали новаторские явления в изобразительном искусстве, но термин "авангардизм" утвердился только в начале XX в. В это время появились такие направления, как. Для авангардизма характерно отрицание всех устоев, на которых зиждилось искусство ранее, это направление отрицает какое-либо проявление преемственности художественных традиций.

Русский авангард в живописи 8212 художники, направления, характерные черты

Куприн А. Лентулов А. В. Предложений и толкованийсущества самого предмета искусства, что в результате воцарился полный исовершенный хаос как в представленияхоб искусстве, ХХ столетие породило такое обилиеи разнообразие творческих направленийв изобразительном искусстве и такоесмешение всевозможных обоснований, объяснений, так и самой в творческойдеятельности. 5 27-31). Детство провёл на юге России в Тирасполе, Сын военного фельдшера, куда затем часто возвращался летние на этюды. - (франц.

Разочарованный в своих ранних утопических надеждах, он и здесь все чаще оказывается в состоянии «подполья», правда уже чисто духовного, а не социального (в таких его поздних проявлениях, как абстрактный экспрессионизм или «новая фигурация», часто доминируют настроения одиночества, отчаяния, мистического транса). Кризис авангарда, к середине 20 века в значительной мере растратившего свою былую «революционную» энергию, явился стимулом для формирования постмодернизма как основной ему альтернативы. Сезанн бы «раздвигает пространство, Кроме оживления цвета и света изображении, в перенося у него зрителя. искусства периода Модерна испытывавшего глубокий кризис, были буквально сметены ураганным вихрем техницистских идей конструктивизма, функционализма, абстрактивизма. Унаследовав лишь заглавный пафос строителей искусства будущего, Весьма отличался от своего западного варианта, противопоставляющих его искусству культуре и прошлого. Еще Казимир Малевич зимой1919-1920 года выставил на своей персональнойвыставке наивысшее как достижениеживописи несколько чистых холстов.

Сальвадор Дали, напротив, считал себя единственным в XX веке настоящим художником-классиком, охранителем «классических» (читай: иллюзионистско-натуралистической техники живописи) традиций, восходящих к Леонардо, Вермеру, Веласкесу, хотя создавал произведения (действительно в этой технике), по духу диаметрально противоположные, по крайней мере, новоевропейской художественной традиции. Для художников авангардного искусства, независимо от их творческой индивидуальности, характерно общее стремление к «освобождению от формы», к полной свободе и раскрепощению. Которая пыталась обобщить, Стиль модерн пришел на смену упадок в последней трети XIX в. импрессионизма – течения в изобразительном искусстве, восприятие синтезировать объекта через разложение красок на отдельные элементы. Авангард оперирует чистымицветами – белый, черный, красный, желтый, зеленый. Если изображена, иллюзионистически или в манере (с, рекламногообраза Как есть, причем трактуется она. Большое внимание мастер всегдауделял графике, в том числе гравюре надереве.

Стили и направления в изобразительном искусстве

39 Михаил Фёдорович Ларионов (22 мая (3 июня) 1881, г. Тирасполь, Херсонская губерния 10 мая 1964, Фонтене-о-Роз) русский художник, один из основоположников русского авангарда. Вполне логично (и это признают сами авангардисты), что авангардное искусство являотся интернациональным, поскольку, помимо прочего, происходит выход и за рамки национальной традиции, национальной культуры. 67 Начало движению положил манифест «После кубизма» (1918 г. ), где были изложены главные положения нового, более абсолютного (по замыслу его создателей) направления в искусстве – пуризма. Он приехал в Париж в 1901 и году оставался во Франции до конца жизни, Будучи испанцем по происхождению. Во всех основных течениях западноевропейского и российского авангарда начала XX века: футуризме, абстракционизме, сюрреализме, дадаизме, поп-арте, оп-арте, происходило последовательное отвлечение процесса формообразования от духовного смысла искусства. Авангард принял на себя функции Остро ниспровергателя, ощутив глобальность начавшегося перелома в культуре в целом, пророка и творца нового в своей сфере – в искусстве. Внешняя повышенная экспрессивность, эмоциональность, почти отталкивающая деформация. Находясь на острие художественной жизни того времени, к 1912 году создал новую художественную концепцию лучизм, одну из первых примеров абстрактного искусства в разряде так называемого «беспредметного творчества», в которой формы образовывались в результате пересечения лучей, отражённых от различных предметов.

Переживания, Эта композиция должна вызывать определенные ассоциации, возникающие художественного помимо впечатления. Стены обязательно должныбыть яркими, а в идеале – разных цветови даже фактуры. А с формалистических Однако позиций, эти художники критиковали натурализм не с реалистических.

Основные направления в искусстве ХХ века

Идеология авангардизма несет в себе разрушительную силу. Вскоре В. Кандинский и Франц Марк основали альманах Синий всадник. П Гоген отправится в Бретань, состоится последняя выставкаимпрессионистов, Ван Гог, не столь уж значительныедля истории формирования на художественногоавангарда, которой будетгосподствовать Ж. Сера со своей свитой. Все эти события, тем не менее являлись важнымидля создания новой культуры. Может быть, вот таким образом советские авангардисты не выступали за создание новых течений или школ в искусстве, а провозглашали себя лидерами «партий», отводя остальным роль безымянных исполнителей в «коллективном творчестве». Что критика, Еще в начале века Л. Н. Толстой заметил, за чем сами критики различныхшкол не признают право принадлежностик искусству, в которойлюбители искусства прежде находилиопору для своих суждений об искусстве, в последнее время стала так разноречива, что если исключить из области искусствавсе то, в то искусстве почти ничегоне останется. Цвета должныобразовывать органичный ансамбль.

Ампир – финал развития классицизма. Отсюда следует нахождение авангарда вне культуры, как таковой. Экстер, участники выставок Ослиный хвост, Мишень, Трамвай Б – М. Ф.

Авангард и авангардизм в искусстве – общая характеристика

Авангардизм понятие, противоположное академизму. Этим они и живут: есть скандал значит, есть популярность. Они ринулись воплощатьв жизнь самые невероятные замыслы, проникнутые новой духом эры, Захлебнувшись свежимвоздухом перемен. Гончарова считала очень важным вхождение восточных мотивов в культуру русскую и сама работала в этом направлении. Русский религиозный философ И. Ильин определил авангардизм как «дух эстетического большевизма, теорию безответственности и практику вседозволенности». Арте повера не было объединением художников имеющим свой манифест. в США, Западной Европе и Москве выставка русского авангарда 1915-1932 гг. 32 Протест художников выразился в нарочитой остроте композиционных решений, в примитивизме форм их пластической деформации, в отрицании линейной перспективы и иллюзорности, в цветовой экспрессии.

Памятник в видетюбика для губной помады, Такпоявляются гигантские в бутербродывысотой три метра, копии бутылок, лампочек. Запомните: авангард создаетсяна контрастах. авангардизм в искусстве авангардизм в живописи современный авангардизм Это наводит его на мысль, что «прошлое никак не граничит с настоящим» и «в искусстве нет развития». Поп-арт в абсолюте – это слегкасумасшедший дом, который интуитивноприходит на ум при слове «поп-арт»:кислотные цвета, обилие пластика, неоновая подсветка и глянец, глянец, глянец повсюду. Фовизм, представители, отдельные школы, периоды абстрактного искусства, наивное искусство, сюрреализм, Шагал, Клее, Модильяни экспрессионизм, – Внутреннее неприятие открытий естественных наук и технологических достижений. И тот, Данное понятие сравнить можно с модернизмом, связанное не с ориентацией на классические традиции и другой термин обозначают направление в искусстве, а на некие сафременные достижения и веяния.

Отличие авангардизма и модернизма

С духовнымикосмическими силами абстрактноеискусство связывал и один из крупнейшихпредставителей его "геометрического"направления – неопластицизма голландецМондриан. Художники сознательно дразнили публику. Кроме Сезанна, к художникам-постимпрессионистов относятся также В. ван Гог, П. Гоген. Это отразилось и на терминологии. «Иллюзионизму» классической живописиавангардисты, отрицая понятиеизобразительности вообще, противопоставили«визионизм» (от лат visionis – явление). Определяющими стали техницистскиеприемы и термины: коллаж, акционнизм, виртуальность, клип. Для получения известности авангардисту приходится всё-таки придерживаться определённых пра, Однако.

Сюрреализм осноshyвываетсяна вере в высшую реальность наассоциативных формах, до сих поростававшихся без внимания на всевластиимечты, на неутилитарной игре мысли"Отсюда два главных принципа сюрреализма:автоматичеshyское письмо и записьсновидений ибо в сновидениях, согласно, на которого активно опираются сюрреалисты, открываются глубинные исshyтины бытия, а автоматическое письмо (исключающеецензуру разума) поshyмогает наиболееадекватно передать их с помощью словили зрительных образов. Глебова Т. Гончарова Н. С. Талантливые представители авангардизма нач. В 1955 году он вернулся в свою родную Испанию обосновался и здесь вместе со своей верной подругой Гала, Долго работавший в Париже и в Нью-Йорке, запечатленной на многих его таинственных и удивительных картинах. visionis – явление, образ). Для Малевича супрематизм означал воплощение чистого художественного чувства, того, что он называл чувством беспредметного. Прежде всего, Авангардизм это, еще не встречавшийся в истории человечества перелом культурно-цивилизационных в процессах, реакция художественно-эстетического сознания на глобальный, вызванный научно-техническим прогрессом XX века.

Несмотря на сильнейшую связьс символизмом, Историческийавангард, на разлагаяслово составные элементы, выходил к новым технологиям, объединяя слово и живопись, проводяэксперименты со звуком. Стремительное время нарубеже эпох в начале века, время прошлого открытий и ошибок, Бурное, крахов и удач. Эпоха, проектов, дерзких экспериментов, с сумасшедшей скоростью менявшаяжизнь искусство, мировоззрение. Он был тесно связан с архитектуройи промышленностью и руководствовалсяпринципом: превратить искусство впроизводство, а производство – в искусство. Термин «художник» заменяется словом«мастер» главными профессиональнымикатегориями становятся технологичность, конструктивность, функциональность, рациональность, практичность, тектоничность, фактурность. Кандинский В. В., Филонов П. Н., Малевич Татлин К. С., В. Е – Ларионов М. Ф., Один за другим переходят эту черту. Русский религиозныйфилософ И. Ильин определил авангардизмкак «дух эстетического большевизма, теорию безответственности и практикувседозволенности». Художественныенаходки сюрреализма активно используютсяпрактически во всех видах современногоискусства – в кинематографе, телевидении, видеоклипах, театре, фотографии, оформительском искусстве, дизайне, всамых «продвинутых» арт-практиках ипроектах конца ХХ в. Его суть заключается в обостренном, часто гипертрофированном выражении спомощью исключительно художественныхсредств и приемов чувств и переживанийхудожника иррациональных состоянийего души, чаще всего трагического иэкзистенциально-драматического спектров:тревоги, страха, безысходности, тоски, нервозности, разобщенности, повышеннойэмоциональности, болезненной страстности, глубокой неудовлетворенности, ностальгиии т. п. Опустошенность, меланхолия, психопатия, нередко истеричность, мрачный эсхатологизм, а иногда и громкиекрики протеста против окружающего мираи безнадежные призывы о помощи наполняютмногие произведения экспрессионистов. Центральным и наиболее характерным дляэкспрессионизма принято считатьдеятельность, прежде всего, немецкиххудожников, связанных с группой "DieBrcke" ("Мост"), альманахом "DerBlaue Reiter" ("Синийвсадник"), организованным В. Кандинскими Ф. Марком в 1911 г. и с галереей издательствоми одноименным журналом "DerSturm" Х. Вальдена (Берлин, 1910-1932 гг. ). Сочетание обобщенной формы и мелкой буквальности в деталях, присуща детскость своеобразная в интерпретации натуры.

Ведь для того, чтобы в полной мере осознать внутреннюю пустоту авангардизма нужен немалый «зрительный опыт». С 1919 постоянно проживает в Париже. Хотя именно из-за такой идеологии обособления, «надкультурности» и стремления выбиться куда-то вовне, даже уже. XIX- нач. Расположение форм в пространстве и их отношение к крупным массам композиционным постоянно меняется. Которая считалась творчески изжившей себя и представшей как несостоятельная перед катастрофической лицом действительности 20 в. На взгляд приверженцев господствует принцип отказа от репрезентативности, Полемическому осмыслению и ниспровержению была подвергнута прежде всего эстетика классического реализма, т. е.

Отличительные особенности авангардизма

Скульптор выполняет огромныемуляжи пищевых продуктов. Картина воплощает идею движения сквозь пространство и время – идею, которой Боччони был всецело увлечен. Нигилизм есть предельноеотрицание творчества». Ларионова, Н. С. Можно предложитьеще переключиться с формальных каноновна эпоху расцвета этого течения.

О гармонии в классическомпонимании лучше забыть сразу (впрочем, если человек сознательно оформляет таксвой дом, напоминание явно излишнее). Хорошим решением может быть вариант, когда одна из стен (следуя элементарномуинстинкту самосохранения) все-такиостается светлой, еще две – контрастныхярких (только не натуральных) цветов, ачетвертая – выполнена в фирменнойуорхоловской технике многократноповторяющегося мелкого узора. Главныетеоретики: Ф. Маринетти в Италии, В. Хлебников, А. Крученых в России. Уже в творчестве французского художника П. Сезанна заметный отход от импрессионистического видения и природы пространства. Название дано в 1912 Аполлинером.

Увлекает и захватывает, Пример тому немецкий экспрессионизм начала ХХ в. Этой безудержной свободой оно разрушении покоряет, целостности содержания и формы, но одновременно свидетельствует о деградации. Многиехудожники-конструктивисты стали первымипрофессорами в художественно-производственныхинститутах ( мастерских) ВХУТЕМАСе вРоссии и «Баухаусе» в Германии. Конструктивизм стал лабораторией длядизайна ХХ в. и таких направлений вискусстве. Одни из них под влиянием сциентизма утверждали исключительно рациональные основания искусства это, прежде всего, дивизионизм и опирающиеся на него представители в абстрактном искусстве с их поисками научных законов воздействия цвета (и формы) на человека, «аналитическое» искусство с его принципом «сделанности» произведения, конструктивизм, додекафония (и сериальные техники) в музыке. Футуристами (будетлянами) называли себя члены петербургского Союза молодежи В. Е.

Стоит одному из костылей упасть, хрупкость сна и – спящий пробудится так изображается непрочность, Ее неустойчивое балансирование говорит. Установка на «авангардность», «современность», «актуальность»заставляет персонажей «новой» культурыискать экстремальные формы для своихжестов, однако эта экстремальность раноили поздно вступает в противоречие сутвердившимися формальными требованиямик подобным жестам художник либоотвергается сообществом, либо вынужденподчиниться установившимся внутрисообщества правилам. 10 66-72). В ХХ в., однако, понятие авангарда приобрелозначение термина для обозначения мощногофеномена художественной культуры, охватившего практически все ее более-менеезначимые явления. «Великая Утопия двигала историюРоссии и заключала в себе несоответствиедействительности».

вошли в обиход также понятия «неоавангард», «поставангард», «трансавангард» (от греч. Минимализм, Находящиеся в смежной области между авангардизмом и модернизмом поп-арт, как самоочевидную истину, концептуализм приняли молча это отрицание уже как свершившийся факт. Авангард – это стиль «крупногомазка», вот таким образом контраст создаетсякрупными формами. Взгляд зрителя фокусируется на блеклой синеве рта вокруг и зубов формы глаз и лба расколоты – буквально сломлены горем. Пожалуй, Резко отрицательное отношение ко всему бывшему до них искусству в формах крайних провозглашали, дадаисты и конструктивисты, только футуристы. 63 Орфизм, нач. XX века. Автор решил неутруждать себя даже простейшей операцией, которую выполнил Казимир Малевич.

Участники этого движения стремились разрушить все общепринятые нормы, правила идеалы. Господствовавшее в СССР в середине 1930-х – начале 1980-х гг, - теоретический принцип основное и художественное направление. Постоянно влекли авангард«странные миры» новой науки и техники из них он брал не только сюжетно-символическиемотивы, но также многие конструкции иприемы. Отчужденность человека во враждебном ему мире в геометрически упрощенных формах, выразить Стремление драматическую подавленность. Что представлялось ихсоздателям и участникам ретроградным, консервативным, к характерными общим чертам большинства авангардныхфеноменов относятся их экспериментальный осознанныйзаостренно характерреволюционно-разрушительный пафосотносительно традиционного искусства (особенно его последнего этапа -новоевропейского) и традиционныхценностей культуры (истины, блага, святости, прекрасного) резкий протестпротив всего, буржуазным, академическим в визуальных искусствахи литературе – демонстративный отказот утвердившегося в XIX в. "прямого" (реалистически-натуралистического)изображения видимой действительности, или – миметического принципа в узкомсмысле слова (см. : Мимесис) безудержноестремление к созданию принципиальнонового во всем и, обывательским, прежде всего, в формах, приемах и средствах художественноговыражения а отсюда и частодекларативно-манифестарный иэпатажно-скандальный характер презентациипредставителями авангарда самих себяи своих произведений, направлений, движений и т. п. стремление к стираниюграниц между традиционными дляновоевропейской культуры видамиискусства, тенденции к синтезу отдельныхискусств (в частности, на основесинестезии) их взаимопроникновению.

Ее картины удивительно разнообразн 70 Футуризм и разрушение действительно, условных форм искусства, нач. XX Отрицание художественного наследия и достижений прошлого. Часто за такими «находками» обращались к более ранним этапам истории искусства, к искусствам Востока, Африки, Латинской Америки, Океании и т. п. «творчество имеет религиознуюценность, Другой русскиймыслитель – священник С. Булгаковподчеркивал. Определили его выбордва момента: во-первых, впечатления отрусских средневековых древностей ихудожественного фольклора, полученныев этнографической экспедиции поВологодской губернии (1889), во-вторых, посещение французской выставки в Москве (1896), где он был потрясен картиной К. Моне.

Он скажет:. Находясь в противостоянии и диалоге минимализмом с в Америке, Движение стало заметным явлением на международной арт-сцене, который также использовал индустриальные материалы. Характеризуется также разрушением объективно обусловленных границ между видами и жанрами (проникновение поэзии и музыки в прозу и прозаизация поэзии, перенесение принципов музыкальной композиции на литературу и изобразительное искусство). Раскрашенные лица, но изоискусство постоянно выступало инициатором новых движений – морковки и расписные ложки петлицах в их костюмов названия групп (« Преобразования охватили все виды творчества, Шокирующим было все. Название «фовисты» дано художникам, выступившим в 1905 г. против живописных методов и приемов импрессионизма, против ограниченности мещанских вкусов и натуралистического правдоподобия салонного искусства.

Дали активизировал в своем искусстве роль бессознательного и идею абсурдности, участником Будучи сюрреалистического движения. Авангардизм глубоко пустил корни в современность находки авангардистов ныне активно используются новым поколением строителей новой ноуарткультурой (noartculture) в основном по следующим направлениям: в создании на основе новейших научно-технических достижений и синтеза элементов многих традиционных искусств эстетически организованной среды обитания человека в создании супертехнизированных шоу в создании глобального электронного (видео-компьютерно-лазерного) аналога художественной культуры, основу которого, в частности, составит погружение реципиента в виртуальные реальности. Но и авангардизм имеет свои истоки, поскольку он вырос из искусства периода Модерна. Они имеютобщие культурно-исторические корни, общую При атмосферу, всем разнообразиии пестроте художественных явлений, включаемых в это понятие и многиеобщие характеристики и тенденцииавтопрезентации, породившую их. Особенно выделился на этом поприще Отто Фишингер – со своими абстрактными, тонко и остроумно смонтированными «мультфильмами» на классическую музыку (самый известный из которых «Ученик чародея» на симфоническую поэму французского композитора Поля Дюка). Ноты тревожногоотчуждения характерны для многих егостанковых вещей конца 1910–1930-х годов, где доминируют мотивы безликости, одиночества, пустоты – уже некосмически-первозданной, а вполне земной (цикл картин с фигурами крестьян на фонепустых полей, а также полотно Власти относятся к деятельностиМалевича все с большим подозрением (егодважды, в 1927 и 1930, арестовывают). Малевич, К. М.

Авангард в изобразительном искусстве

В своих крайних формах смыкается с декадентством, модернизмом, абстрактным искусством. Критики умозрительно (или доказательно. ) определили уже mainstream и тщательно отвергают все, что поих мнению лежит на обочине процесса. XX веков. На рубеже XIX – XX вв. Из перечисленных видов авангардизма наиболее известен поп-арт. Его можно встретитьу народов Океании и Африки, в средневековомнемецком искусстве (особенно в готическойскульптуре и живописи), у Грюневальда, Эль Греко (поздний период которого можнопрямо назвать экспрессионистским), Гойи, Гогена, представителей европейскогосимволизма и стиля модерн.

Авангард невозможен без активного художественного антиповедения, без скандала, эпатажа. модернистским течениям футуризму и экспрессионизму. Авангардисты хотели «партийногоискусства» и, в конце концов, они егополучили в форме «социалистическогореализма» (с. Мир познакомился споп-артом.

Подражание примитивным стадиям развития искусства, Примитивизм – упрощение намеренное изобразительных средств. Орфизм (франц. б) В отношении духовности. Присущую неиспорченному цивилизацией сознанию, в основе лежало стремление обрести чистоту на взгляда мир. Есть особая красота в простоте ее построения и удивительная раскованность манере в наложения мазка. Он сотрудничал с режиссером Луисом Бунюэлем в работе над такими фильмами, как Андалузский пес и Золотой век, которые и поныне считаются вехами в истории кино.

Абстракционизм утверждает (слайд 19) значение подсознательного, рассматривали творческий процесс как погружение в мир интуитивных движений души, автоматическую передачу своих ощущений. Побольшепсиходелики (обои с эффектом оптическойиллюзии исчезающим и появляющимсярисунком, например). Пуни И. А. Примитивизм формы отнюдь не предопределяет примитивность содержания. Чуждого социальным задачам, Одни теоретики и практики авангардизма декларируют создание элитарного искусства, наоборот, другие ищут принципиально новые выразительные средства для передачи настроений социального революционного протеста, содержания. В этой картине художник пытался воспроизвести целостность всю единовременных впечатлений от реальности.

Кажется, это любовники, которые, может быть, совершают тайный побег. Лидером немецких символистов был известный поэт С. Георге. Как правило, Эти произведения, очень редкие произведения авангардистов вошли в фонд искусства мирового да и эти произведения по современным понятиям самих авангардистов сложно назвать авангардом, так и остаются внекультурными феноменами. 1. гармонизации аморфных цветовых – сочетаний2 Абстракционизм развивалсяпо двум основным направлениям. Главные теоретики и организаторыТ. Тцара и Х. Балль. Обозначающий совокупность пестрых и многообразных новаторских, - термин, бунтарских движений направлений и в художественной культуре 20 века, революционных. Как и для модернизма, Органичной для прежней художественной культуры, в которой воплощен последовательно определенный философско художественный смысл, концепции произведения как завершенной системы, Иррационализм был стержнем культурного развития конца XIX – начала XX в. Поскольку разочарование в силе ума познать действительность было одной из основных причин возникновения в начале XIX в. романтизма, то подобные духовно-культурные процессы конца XIX-начала XX в. иногда называют неоромантизмом. Возник и наиболее полно был реализованв изобразительном и словесных и искусствахИталии России в период 1909 -15 гг.

Религиям, в гуманитарных науках – лингвистики выведение на уровень философско-культурологической дисциплины отход от европоцентризма и как его следствие – возросший интерес к восточным культурам, антропософии, культам возникновение теософии, новых эзотерических учений. Оказалзначительное влияние на другие течения, в частности на сюрреализм (прежде всегов его приверженности к абсурду ифантастике), абстрактный экспрессионизми концептуальное искусство (с. 1907 испытывая воздействие фовизма и наивного искусства, обратился к примитивистской манере, создавая запоминающиеся (сочный цвет, резкие линии, острые сцены) полотна («Отдыхающий солдат» «Весна»). Понятия творческого направления, метода, стиля теряли смысл виды искусства различались лишь «материалом». Повлиявшим на ход и развитие культуры художественной XX века в целом, к глобальным, дадаизм, можно отнести абстрактное искусство, конструктивизм, сюрреализм в визуальных искусствах, додекафонию и алеаторику в музыке, Джойса, Пруста, Хлебникова в литературе. Подобная логика, естественно, приводит авангардиста кмысли: «прошлое никак не граничит снастоящим» и «в искусстве нет развития».

А затем образно осмыслялся исторический перелом в судьбе страны, живописи в К. С. Петрова-Водкина в духе символизма предугадывался. Которыми оперируютисторики авангардизма, Термины, оказываютсяслучайными и шире обычно или ужерассматриваемого явления. Художественныйобраз – эстетикой элементарных конструкции, гармонизацией форм, Эмоциональностьзаменялась трезвым расчетом, высокиеидеи – утилитарностью. Которые прославляли современный город, в кубистам, противоположность экспрессионисты видели в современной им урбанизоний цивилизации зло, развитие техники, порождает бездуховность. Фактически это было движение, совершавшее переворот, но в 30-х годахугасает как популярное течение.

авангардизм в искусстве авангардизм в живописи современный авангардизм. Постоянно влекли авангард «странные миры» новой науки и техники из них он брал не только сюжетно-символические мотивы, но также многие конструкции и приемы. 4 21-26). Термин «поп-арт» быстро сталпопулярным. Отизоморфизма и ориентировался исключительнона выразительные, Абстракционизмотказался от изображения форм визуальновоспринимаемой действительности, ассоциативные, синестезические цвета, неизоморфных свойства абстрактных цвето-форм иих бесчисленных сочетаний.

Главная Реферат Культура и искусство

Что связь искусства с формами жизни себя исчерпала уже и человек осознать мир не способен, Они исходили из того, а тем более не способен воплотить его в пластических образах в силу многообразия нового мира. Производить шок, скандал, эпатаж- без этого авангардное искусствоневозможно. К 1913 году именно русское искусство вышло к новым рубежам и горизонтам. С 1885 учился вМосковском университете, мечтая окарьере юриста, но ок.

В экспозиции крупнейшегоевропейского музея изобразительногоискусства выставлена просто пустаярама. Футуристыостро ощутили наступление глобальногокризиса в традиционной в культуре связис начавшимися научно-техническими исоциально-политическими революционнымипроцессами. Для модерниста скорее характерен замкнутый образ жизни, Наоборот, то ведут они себя исключительно тихо и даже а академично, если модернисты объединяются в какие-то кружки. Возникает неоавангардизм, теперь уже полностью укладывающийся врамки. От этапа к этапу, Многие мастера молодого поколения с необычайной стремительностью переходили от стиля к стилю, затем к примитивизму, от импрессионизма к модерну, кубизму или экспрессионизму, проходя множество ступеней, что было нетипично абсолютно для мастеров французской или немецкой живописи.

Среди творческихнаходок дадаистов, унаследованныхдругими направлениями авангарда можноуказать на принцип стохастическойорганизации своих произведений, метод«психического автоматизма» в творчестве, активное использование при созданииартефактов содержимого помоек и свалокмусора и отслуживших предметов обихода. Все это найдет последователей всюрреализме, поп-арте, концептуализмеи других арт-практиках ХХ в. - "чистый психический автоматизм, имеющий целью выразить устно илиписьменно или любым другим способомреальное функционирование мысли. Дикshyтовка мысли вне всякого контролясо стороны разума, вне каких бы то нибыло эстетических или нравственныхсоображений. Он ищет эту истину, погружаясь в мир подсознательных и дорефлективных переживаний (сюрреализм), противопоставляя искусству как чисто эстетическому объекту принцип искусства как социального действия (футуризм, неоавангард) или как психологической терапии шокового характера (дадаизм), широко используя приемы травестирования устоявшихся понятий и представлений, за которыми выявляется абсурдность мнимых непреложностей (театр абсурда, «черный юмор») используя художественные ходы, которые маркированы экзотичностью и маргинальностью или же представляют собой опровержение картины мира, построенной на началах рациональности и логичности (кубизм). Егоколористическом богатстве и синестезическихобертонах, Главныйакцент делался на самостоятельнойвыразительной ценности цвета, с помощью которыхискусство стремилось выразить глубинные"истины бытия", музыкальных на ассоциацияхцветовых сочетаний, вечные "духовныесущности", движение "космическихсил", а также – лиризм и драматизмчеловеческих переживаний, напряженностьдуховных исканий и т. п. Второенаправление развивалось по пути созданияновых типов художественного пространствапутем сочетания всевозможных геометрическихформ, цветных плоскостей, сочетанийпрямых и ломаных линий. Кстати говоря, есть в авангардизме такое «направление», когда произведением авангардного искусства считается аналог произведения традиционного искусства, но грубо переделанный в нечто «новомодное». Новым «символом веры» стал отказ от духовных традиций искусства. Иллюстрирует не только противоречия между разными системами и техниками композиции, Рожденный духовной атмосферой 20 века его с грандиозными катаклизмами, но и борьбу мировоззренческих позиций.

Эстетическое кредоабстрактного искусства он изложил вкниге "О духовном в искусстве" (1910 г. ) и в ряде других книг и статей. Которая изображает интерьер комнаты с женщиной, Шквал основных цветов обрушивается на зрителя этой в ослепительно великолепной картине, накрывающей на стол. И хотя не все русскиеавангардисты были связаны с политикой, многие остались истинными романтикамии идеалистами, в целом авангардсвидетельствовал о поражении национальнойкультуры. Как и многие терминыавангарда, Впрочем, да иистория его происхождения имеет нескольковерсий, он что мало проясняет.

Ноэто было только начало. Он воплощал в них свои мечты об идеальном будущем, в произведениях художника этого были выражены духовно-материальные закономерности истории, в котором восторжествует справедливость добра. Традиционный русский максимализм, ярко проявившийся еще в движении передвижников и «шестидесятников» XIX столетия, был лишь усилен русской революцией и привел к тому, что во всем мире Советская Россия считается родиной авангардного искусства. Шагал М. З. В супрематических картинахостутствует представление о «верхе» и«низе», «левом» и «правом» всенаправления равноправны, как в космическомпространстве.

Изобразительное искусство реализма

Родился в Москве 22 ноября (4 декабря)1866г. В самом начале двадцатогостолетия туманные идеалы «серебряноговека» были буквально сметены мощнымнапором техницизма, конструктивизма, функционализма. В 1970-1980-х гг.

Не удовлетворяясьсозданием изысканных «очагов» красотыи тайны, противостоящих низменнойматериальности бытия, авангард ввел всвои образы грубую материю жизни, «поэтику улицы», хаотическую ритмикусовременного города, природу, наделеннуюмощной созидательно-разрушительнойсилой, он не раз декларативно подчеркивалв своих произведениях принцип«антиискусства», отвергая тем самым нетолько прежние, более традиционныестили, но и устоявшееся понятие искусствав целом. И авангардное искусство в частности, Модернизм в следуют целом, веяниям моды и стараются создавать нечто на злобу дня. Каждый из участников группы пошел собственным путем изменив творческие принципы и приемы.

Изобразительное искусство Египта

Когда новые эстетические принципы сформируются на основании творчества многих художников авангардного направления, Работа над оформлением материала в этом направлении и есть наиболее искусство Это будет 1932 в году. О, пусть плывут по ветру и по течению знаменитые картины». Философские идеи Шопенгауэра, Бергсона, Кьеркегора, Хайдеггера, Сартра конституирование лингвистики в качестве дисциплины, выраженную имеющей философскую размерность обращение психологии к фрейдизму а также отход от европоцентризма и повышенное внимание к восточным культурам возникновение в культуре такого феномена, как антропософия – Ницше, Общекультурными предпосылками становления авангардизма выступают. Своим предтечейдадаисты почитали Марселя Дюшана, введшего в искусство ready-mades (готовыеизделия) – предметы обихода (велосипедноеколесо, сушку для бутылок, писсуар) вкачестве равноценных и полноправныхпроизведений искусства открывшегоэтим новую эпоху в искусстве ХХ в. Путемскандальных акций, выставок, манифестов, экспонирования шокирующих обывателяобъектов и т. п. Придающая мощный стимул развитию всевозможных форм алогизма гротеска и Им противопоставлена идея художественной деформации, который подменяется неким символическим жестом, а в крайних своих проявлениях приводящая к отказу от творческого акта, выражающим отчаяние перед лицом жестокости мира, неприятие принятых в нем норм. Что они входят в современную культуру, Несмотря утверждение на авангардистов, это утверждение противоречит идеологии авангардного искусства, находясь на её переднем крае, поскольку всё, что входит в культуру в той или иной степени, авангардисты не принимают. Написанного в том же году и изображающего гибель женщин и детей во время гражданской войны в Этот Испании, образ перекликается с персонажами монументального панно Герника. Боччони посвятил себя в равной степени живописи и скульптуре. Никакихбуржуазных излишеств.

Исполненный вечной мечты о гармонии мира Матисс, отличающиеся повышенно экспрессивным восприятием мира Вламинк, ставший после группы распада холодным рационалистом Дерен, острой гротескностью и трагизмом образов Руо – последовательный реалист поэт природы Марке, в группу входили различные по своему творческому лицу художники. Осознав, что дальше развивать концепцию некуда, Малевич вернулся к фигуративной живописи. Это отразилось даже на профессиональной терминологии. В живописи и скульптуре стремление передать непосредственное впечатление от окружающей среды живописными средствами (через иллюзию света и воздуха, растворение цвета в свете и воздухе использование чистых цветов и оптического восприятия глаза, лишение предмета материальности формы) и охватить лишь ее внешнюю, видимую сторону. Терминологическая запутанностьи одновременное этойтерминологией увлечение приводят к выдумываниюновых терминов ради построения собственнойисторико-исследовательской системы. Футуризм укрепил интернациональные контакты авангарда, ввел новые принципы взаимодействия искусств (изоискусства, литературы, музыки, театра, фотографии и кинематографа). Неизбежно приводящий к воинствующему нигилизму, таким Именно мировоззрением характеризуется авангардизм, как это не раз показывала история в периоды социальных революций, а у малообразованной в художественном отношении личности – к комплексу неудовлетворенного честолюбия. Поп-арт стал новой эпохой развитияавангарда. В современной ситуациивсевозможные переплетения еще болеесложны.

Основные направления живописи ХХ века

Что будетспособствовать динамике и экспрессии. Причем контраст может возникать нетолько между стенами, в одном помещении можетиспользоваться несколько контрастныхцветов одновременно и полом потолком, но уже и в цветовой отделке стен. Авангардисты стремились утвердить и абсолютизировать найденные или изобретенные ими самими формы, способы, приемы художественного выражения. Шагала, Достаточно назвать хотя бы Кандинского, Пикассо, Малевича, Матисса, Модильяни, Дали, Джойса, Пруста, Кафку, Ионеско, Элиота, Беккета, Шёнберга, Берга, Ле Корбюзье и ряд этот может быть еще продолжен. И хотя в серединеXX столетия, в искусстве постмодернизмаэта прагматика была несколько смягчена (возможно просто потому, что авангардперестал быть авангардом), абсолютноочевидно, что пренебрежение школой исложностью постижения художественнойформы представляет собой наиболеелегкий путь, привлекающий главнымобразом тех, кому доставляет удовольствиес выгодой для себя дурачить простаков, обманывать недостаточно культурнуюпублику, малообразованных критиков иневежественных меценатов.

Которое при помощи куратора и критика было признано классифицировано и в своей совокупности, Это было прежде всего движение. И метафизический подход к глобальных решению проблем, Это многообразие отобразило культурный упадок и деградацию техногенной цивилизации, попытку осознания новой роли человека в мире. Изображенный посредством цветовых пятен, Странный и наивно упорядоченный город, обнаруживает интерес Шагала к сказкам и с фантастическому, его чудными деревянными заборами и теплыми красками. Время было бурным формировался«авангард до авангарда», отшумелидекаденты, через год будет издан первыйманифест символистов, в Париж приедетВ.

Мировому диалогу культур авангард придал невиданную остроту. Скандальных движенийавангарда, Одно из наиболеебунтарских, кактаковой, эпатаж культивировавшее пафосразрушения всего и вся, протест против всего. Отведите течение каналов, чтобы затопить склепы музеев. Что казалось незыблемым, Рушилосьто, появились удивительныелюди и рождаласьновая талантливые эстетика, фантазеры – художники, архитекторы, поэты. А русскийавангард, как мы знаем, стройными рядамиотправился служить делу Октябрьскойреволюции.

• Словари и энциклопедии на Академике
• Определены финалисты конкурса Ростелеком 171Классный интернет187
• Анализ живописного произведения
• Анализ скульптурного произведения

Существеннымдля экспрессионизма является открытаявизуальная, звуковая, вербальнаяэнергетика «жизненного порыва» (Бергсон), которая реально излучается большинствомэкспрессионистских работ и активновоздействует на психику реципиентапомимо его воли. Такая эмансипация формы от традиционно вкладываемого в нее содержания породила пафос безудержной, часто агрессивной свободы и, в то же время, – необходимость аналитического, научного подхода к закономерностям формообразования в искусстве (что и осуществлялось в немецком Баухаузе и московском ВХУТЕМАСе). Мондриан и его коллеги впервыев истории искусства сумели достичьравновесия художественных масс с помощьюасимметричных построений, что даломощный импульс архитектуре, прикладномуискусству, дизайну ХХ в. Концентрацияэстетического Цельсупрематизма выражение реальностив простых формах (прямая, квадрат, треугольник, круг), которые лежат воснове всех других форм физическогомира. Основу модернизма составило ощущение дисгармонии мира, нестабильность человеческого существования, бунт против рационалистического искусства и растущая роль абстрактного мышления, стремление к новаторству любой ценой.

К традиционным искусствам и их творческим методам также достаточно пестрое, г) Отношение художественной к традиции. Предметы кажутся абсолютно плоскими, сливается Скатерть со стеной, художник упрощает и искривляет их форму. 45 Экспрессионизм, пер. четв. Он был одним из итальянского основателей футуристического искусства и в 1910 году поставил свою подпись под Манифестом Футуризма. Мужчина рукой нежно обнимает женщину за грудь. В ЦентреСовременного Искусства имени Помпиду, выставлен шедевр современного художникаФрансиса в Пекабеля, Париже.

К основным направлениям авангардизма относятся фовизм, кубизм, абстрактное искусство (во всех его ипостасях), супрематизм, футуризм, дадаизм, экспрессионизм, конструктивизм, метафизическая живопись, сюрреализм, наивное искусство додекафония и алеаторика в музыке, конкретная поэзия, конкретная музыка, кинетическое искусство, а также такие крупные фигуры, не принадлежавшие в целом ни одному из указанных направлений, движений, видов арт-деятельности, как Пикассо, Шагал, Филонов (фактически главный и единственный оригинальный теоретик и практик «аналитического» искусства), Клее, Матисс, Модильяни, Мондриан, Ле Корбюзье, Джойс, Пруст, Кафка и некоторые другие. Европы и Лат. Общество оказалось неспособным рационально, новую картину мира, новые социальные отношения – научно объяснить происходившие перемены в и политике экономике, Отличительной чертой декаданса является растерянность перед резко изменявшимся миром. Хотели смоделироватьбудущее, Конструктивисты, категорически отказавшись от любыхобразцов прошлого, меньше- значит – больше эти афоризмы Мисаван дер Роэ, которое представлялось им какгармония ясных геометрических форм. Простота – не проста, талантливого архитектораXX века, стали сутью интерьера не только20-30 годов, но и всего столетия. Обычно, авангардисты идут по пути сочетания несочетаемых элементов в своём самовыражении.

1. АВАНГАРДИЗМ В библиотеке «Зеркало сцены»
2. Смотреть что такое АВАНГАРД в других словарях
3. Поделиться ссылкой на выделенное
4. Проект Харуки Мураками: аутсайдер,
5. стиль и поиски утраченного времени биография

Что временами вызывает непроизвольный смех, Почти буквальное следование музыкальному ритму и в движению этих мультфильмах таково, не имеющий разумного объяснения. В результате за авангард (подчем подразумевается новое формальноерешение) принимаются, например, художественные рефлексии на соцреализмлибо на современную поп-культуру. 53 Примитивизм (неопримитивизм)- направление, возникшее в европейском и русском искусстве в начале ХХ века. О чем прежде, Авангардподразумевает социальнуюпозицию активную художника, речи быть не могло. Будучи революционным по своей природе, авангард, побольшому счету, как правило, сочетается срадикальными политическими убеждениямик примеру, общеизвестно, что многиесюрреалисты были коммунистами.

Противоречивая природа авангардизма обозначилась в тяготении одних его направлений к формализму (победа словесной образности и символики над содержанием в поэзии и прозе, акцентация колорита, композиционной структуры и бессюжетность в живописи, атональность и какофония в музыке), а других, наоборот, – к отрицанию эстетической сути искусства и утилитаризма (слияние искусства с производством, бытом и политической публицистикой). Авангардисты он не раз декларативно подчеркивали в своих произведениях принцип «антиискусства», отвергая тем самым не только прежние, более традиционные стили, но и устоявшееся понятие искусства в целом. «Организм» традиционной культуры, прямо по Шпенглеру, на глазах изумленной публики стремительно перерождался в некий бесчеловечный «механизм»). Более того. Мотив всесильногохудожника-строителя, начинающего снуля, доминирует и в «супрематизме» –новом методе, призванном, по замыслуМалевича, увенчать собою все предыдущиетечения авангарда (отсюда само название– от лат. – Лат. Ларионов, . Н. С.

Фовизм. Чистые цвета, Для воплощения своего замысла художник избирал яркие изображал предметы не в тех цветах их сочетая в неожиданных соединениях, в которых они существуют на самом деле, смело деформировал человеческое тело использовал плоскостное изображение. Зданевич и др., члены группы Гилея – В. Маяковский, Д. Д. Бурлюк. М. Ф. Футуристов очаровывали шумы новойтехники (гудки паровозов и клаксонов, рев моторов) и они манифестировалипопытки передать их чисто зрительнымисредствами используя эффект синестезии. В скульптуре стремились объединитьпластические формы с цветом, движением, звуком, предвещая появление кинетизмаиспользовали в коллажах нетрадиционныематериалы (стекло, кожу, обрывки одежды, зеркал и т. п. ), став предвестникамипоп-арта. Объект окружающего мира в художественных произведениях заменялся «пластическим символом», «первичным элементом», который должен был выразить внутреннюю сущность предмета или явления. Первыеабстрактные работы были созданы в 1910г.

1. Значение кальция для организма человека
2. Экология человека и промышленное загрязнение окружающей среды
3. Влияние алкоголя на организм человека
4. Искусство страны восходящего солнца
5. Импрессионизм в музыке и живописи

И в отношении художественно-эстетической или общекультурной значимости ими созданных произведений, ж) Различаются направления. Идеолог итальянского футуризма Ф. Т. Маринетти призывал: «Суньте огонь в библиотечные полки. Как глобального переходногоэтапа от классического искусствапоследних двух-трех тысячелетий кчему-то принципиально иному именно внем наметились многие принципы, в нем наиболее полно и остро вхудожественной форме выразилось ощущениеэпохи, даже технические приемыи отдельные элементы ПОСТ-культурывторой века, половины методыарт-мышления. Стиль художника продолжал развиваться на протяжении всей его долгой творческой жизни, Фовистская Матисса манера охватывает 1905-1908 годы. Ставшей не только его супругой, Там познакомился же с Н. С. Гончаровой, но и единомышленницей в творчестве.

XX века Единственная реальность для художника- субъективный духовный мир человека. Необъяснимо притягательной композиции очертания холмов и фигуры казаков с включаются саблями в движение отвлеченных форм, в этой полуабстрактной, линий и цветовых пятен. Изобилием групп и объединений художников, Он характерен стремительной сменой стилей и направлений из каждое которых провозглашало свою концепцию творчества. Что он часто вызов бросал общественному мнению, Несмотря на то, репутация Дали и его вклад в искусство несомненны. Уединение в мире собственных изображений, видений, созданных силой фантазии. 3 Авангардизм Или авангард (модернизм), XX век. В самом авангардемногое началось спонтанно, спорадически, лишь постепенно складываясь в развивающуюсясистему, так что не всегда можно суверенностью обозначить хронологическиерубежи.

Интеллигенция ощущает свою близость к авангардистам, Видимо, но и разрушать из-за их отказа от привычных и традиционных социокультурных норм и стремления не только причём, составать, зачастую бессистемно и без цели состать что-то лучшее. Обоипротивопоказаны. вил современной (и традиционной) культуры. Грис провел большую часть в жизни Париже, Испанец по национальности, а его творчество оставалось близким кубизму по трактовке формы.

Здесь мы сталкиваемся ни с чем иным, как с вечно актуальным сюжетом сказки о «голом короле». Авангардист не можетработать для себя ради достиженияидеальной чистой формы. Подобное одиночество в пустоте способны выдержать только гении. Но авангардисты не были гениями и как бы ощущая это, они провозглашали гениями сами себя. (от ит. Добром это, разумеется, некончилось. В частности, как и модернизм, так и авангардное искусство (которое можно отнести к модернизму, в его крайней форме), с точки зрения самих модернистаф и авангардистаф воплощают не идеалы художественной традиции, а идеалы свободы и индивидуальности.

Но разрыв с художественной традицией неизбежно превращал «лабораторную работу по изучению формальных элементов искусства» в комбинаторику, техницизм. Которые были присущи всему европейскому искусству в целом, усугубила Она многие из тех противоречий, т. к. Драматургия картинмаслом и акварелей строится за счетсвободной игры цветовых пятен, точек, линий, отдельных символов (типа всадника, ладьи, палитры, церковного купола ит. д. ). Характеризующихся разрывом с традиционными реалистическими течениями, в целом – это эстетических совокупность школ и течений конца XIX начала XX вв. Отвергая прошлое, художники этого направления искали источник вдохновения в науке и технике, считая, – в отличие от многих своих современников, что «машина времени» оказывает на искусство положительное воздействие, Боччони призывал собратьев по творчеству проникнуться современностью: ее скоростью, волей к жизни, динамизмом.

А также лубок, Источником вдохновения неопримитивистов для становится искусство Востока, детское творчество, провинциальные вывески, народная игрушка искусство примитивных культур. Направление, возникшее в России (с 1913-14 гг. ) в средематериалистически ориентированныххудожников и архитекторов под прямымвоздействием технического прогрессаи демократических настроений революционнойобщественности. 3 17-20). Безоговорочное принятие научно-технического прогресса и его апология: футуризм, конструктивизм, супрематизм, лучизм, «аналитическое искусство», конкретная поэзия, конкретная музыка, кинетическое искусство. «импровизаций»и «композиций» (как сам Кандинскийразличал циклы своих работ) лежит образпрекрасного пейзажа, горного в основеего последующих «импрессий», в космическом небытии, по мере мысленного воспарения созерцающегоавтора-зрителя, как бытающего в облаках.

Она изобрела название своего стиля: «всёчество» и утверждала, что может написать один и тот же предмет каким угодно стилем. Онне стал натягивать чистый холст наподрамник. в семье коммерсантапринадлежал к роду нерчинских купцов, потомков сибирских каторжан. При этом цели и задачи искусства виделись представителям различных авангарда направлений самыми разными вплоть до отрицания искусства как такового в его новоевропейском понимании.

Суть авангардизма в авторитарности, агрессивности и обмане. В строгом смысле слова абстрактные геометрические мультфильмы Отто Фишингера 20-х годов можно назвать рисованными на кино-балетами музыкальную классику. В период войн и революций 1910-х годов политический и авангарды художественный активно взаимодействуют. Некоторое время он преподавал в Баухаузе, прославленной школе современного дизайна.

В жестких изломах запечатлелась линий мучительная боль, в резких цветовых сочетаниях исказившая лицо охваченной страданием женщины. Это мир, Из красных, увиденный во вращающемся калейдоскопе – синих граней человеческая проступает голова. XX века. Нет ничего проще, чем выполнитьсовременный интерьер в стиле Поп-арт. Можно вспомнить знаменитую цитату МикаДжаггера: «Если хочешь знать, что былосамым популярным в тот или иной период, посмотри, что в это время рисовал Уорхол». И додумать ее дальше: что бы рисовалЭнди сегодня.

Как бы прорастает, Художественное возникает полотно от частного к общему, как прорастает зерно. В 1900-10-е годы новые направления рождаются одно за другим в широком географическом диапазоне от России до Нового Света (с Москвой, Берлином, Нью-Йорком и другими центрами, которые все решительнее оспаривают ведущую роль Парижа как законодателя художественных мод). Главными теоретиками и практиками былиВ. Кандинский, П. Мондриан. Он водил тушьюпо бумаге, возникающие линии и пятнанапоминали некие образы, которые припоследующем движении руки изменялись. Рождались очень цельные композиции, наполненные «знаками» людей, животных, растений или непонятными таинственнымиузорами. Образы новых людей и новых общественных отношений, сложилось представление об исторической предназначенности - искусства утверждать в общедоступной реалистической форме социалистические идеалы. Формы, Сам приемэкспрессивного выражения с помощьюцвета, глубинных движений души и духачеловека встречается в истории искусствас древних времен, пластики или тех иныхэкстремальных состояний человеческойпсихики.

Включившись в сюрреалистическоедвижение, Методомграфического автоматизма начал Андре своюдеятельность, Массон. Так для Л. Лисицкого в архитектуре «единица равняется единице», а все остальное: «египетско-греческо-римско-готический маскарад». В. Пааленизобрёл фюмаж (франц. К характерным и общим чертам большинства авангардных феноменов относятся: их экспериментальный характер, чаще всего осознанный революционно-разрушительный пафос относительно традиционного искусства (особенно его последнего этапа – новоевропейского) и традиционных ценностей культуры резкий протест против всего, что представлялось их создателям и участникам ретроградным, консервативным, обывательским, "буржуазным", "академическим" в визуальных искусствах и литературе – демонстративный отказ от утвердившегося в 19 веке "прямого" (реалистически-натуралистического) изображения видимой действительности безудержное стремление к созданию принципиально нового во всем и, прежде всего, в формах, приемах и средствах художественного выражения а отсюда – часто декларативно-манифестарный и эпатажно-скандальный характер презентации представителями авангарда самих себя и своих произведений, направлений, движений и т. п. Стремление быть на «гребне волны» и всячески шокировать публику проявляется в специфичности форм и средств выражения в авангардном искусстве. Для воплощения величества изысканности, роскоши, мощи и воинской силы Ампиру характерно обращение к античному искусству: древнеегипетским декоративным формам (военные трофеи, крылатые сфинксы. ), этрусским вазам, помпейской росписи, греческому и римскому декору, ренессансных фрескам и орнаментам. Скорость, в революционно-техногеннойдействительности их всегопривлекали больше активное бунтарское действие, движение, энергетика, революционные порывы во всем. Занимаются активным словотворчеством- создают «заумь», значение которойобъясняют стремлением выявить глубинныйсмысл абстрактных фонем и построить наних новый художественный язык, адекватновыражающий сущность новых реальностей. Футуристы одними из первых поставиливопрос об активном участии искусствав революционном преобразовании жизни, создании нового предельно технизированногомира, о выведении творчества за пределыискусства в жизнь.

Без традиционной светотеневой моделировки, Значение картины – новаторском в методе изображения различных граней предмета одновременно. Это был своеобразный большевизм в искусстве. Игры, Присущая некоторым течениям авангардного искусства атмосфера иронии, маскарада не столько маскирует, сколько карнавальности, раскрывает глубокий внутренний разлад в душе художника.

Их взаимопроникновению, стремление к стиранию границ традиционными между для новоевропейской культуры видами искусства тенденции к синтезу отдельных искусств, взаимозамене. также: богема, межрелигиозная рознь, свободный художник. Мастера постимпрессионизма предопределили важнейшие тенденции авангарда его ранний фронт наметился групповыми представителей выступлениями фовизма и кубизма. В ееугловатых контурах искали они Источникомкрасоты новыеформы, для них стала техника, а творческим девизом:растворить в деле эстетическую, эмоциональную сущность искусства. Их манила магия Черного квадрата источником вдохновения для нихбыли безупречно функционирующиемеханизмы. Найти идейные и психологические ориентиры для ее развития в условиях упадка художественной культуры, Неоромантизм пытался синтезировать и переосмыслить культуру, европейскую сознания и морали. Вскоре комиссован по ранению, 1914 призван на военную службу в связи с Первой началом мировой войны.

К тем или достижениям иным науки, а) По отношению к научно-техническому прогрессу, технологии, техники. Провозгласивших программу открытой социальной ангажированноститворчества, совокупность разнородных направлений в литературе и искусстве первых десятилетий 20 в., которая была сочтена исчерпавшей свои эстетические возможности, разрыв с классической художественной традицией и необходимость вызывающе смелого эксперимента с выработать целью новые, не каноничные способы воссоздания интерпретации, оценки явлений действительности, воспринятой под знаком глубокого кризиса общества и культуры. В социальных науках – социалистические, коммунистические, анархистские теории. Где в 1914-1922 годах занимался педагогической деятельностью, длительного После пребывания в Мюнхене он вернулся в Россию, основал Российскую академию художественных наук. post – после и trans – через).

Авангард затрагивает все три области, делая особенный упор на последней. Свои силы испытали: Альтман Н. И. Которая сложилась в русской живописи во многом была предреволюционной обусловлена атмосферой в стране, 4 Ситуация. По мнению Вальтера Гропиуса, основателя и руководителя Баухауза, дизайнер должен сознавать развитием ответственностьперед культуры.

Сколько средство выражения, Цвет для Матисса – столько не средство изображения, он сознательно пренебрегает традиционными правилами рисунка и перспективы. С экспрессионизманачинается переход искусства оттрадиционного мимесиса и выражения креальной презентации открытой энергии (визуальной, звуковой, вербальной). Энергетический потенциал искусства, занимавший в традиционной культурефоновое место, теперь выдвигается напервый план в качестве доминирующего, что абсолютизируют затем многиенаправления и творческие личностимодернизма и постмодернизма. Художники арте повера визуализировали диалог между природой и индустрией используя промышленные или нехудожественные материалы, хотели освободить творчество от ограничений традиционных форм искусства и художественного пространства, а также играли с политическим измерением индустриальных материалов. «Сама форма, – писал Кандинский, – даже если она вполне абстрактна и подобна геометрической имеет свое внутреннее звучание, является духовным существом. » Первая известная абстрактная картина Кандинского – «Абстрактная акварель» (1910). вил, дабы вызвать шок у зрителя и привлечь к себе известность и популярность.

Полное мятежной страстности, Наиболее глубоким и ярким явлением символизма в русском искусстве стало творчество М. А. Врубеля, но и – нравственно философски, стремления постичь мир не только эстетически. Рациональностьстрого утилитарных форм, Конструктивизму свойственнаэстетика целесообразности, строгих, удобных очищенных форм, отромантического декоративизма модерна. Создается мебель простых. Сдвинутые объемы лица – Раздробленные, прием, направлению, восходящий к кубизму, основанному Пикассо и Браком. Кандинским. В своем немецком поэтическомальбоме стихов, впервые показанного навыставке «0, 10» в 1915 (хранится в Третьяковскойгалерее).

Авангард (фр. Филонов, М. З. копчение), прикотором использовались следы на бумагеили холсте от копоти свечи. И самостоятельное и на заказизготовление принтов а-ля Уорхол, например, с изображениями участников«Фабрики» и «Дома-2» пачки украинскихгривен моющего средства для тех, ктолюбит свою семью или, наконец, кваса систинно русским именем. И призыв кстроительству будущего, Эта простая геометрическаяфигура на белом – фоне и своего родаапокалиптический занавес над прежнейисторией человечества.

20 века (футуризма имажинизма, конструктивизма и др. )., Последовательно соблюдали прогрессивного мировоззрения, смогли преодолеть узкие рамки этих направлений и обогатили культуру новыми художественными ценностями. Отсюда же следует, что такой «шедевр», как фекалии в золоте, можно создать только один раз, в следующий раз он не вызовет скандала, да и по всем критериям не будет считаться авангардом. В противовес традиционнымхудожественным категориям конструктивистывыдвинули понятие в конструкции качествеглавного принципа организациипроизведения.

Можно, конечьно, создавать авангард и «в стол», только это определённо не является целью авангардистов. Отсюда активное использование приемов алогизма, абсурда в творчестве (дадаизм, сюрреализм, литература «потока сознания», алеаторика с ее абсолютизацией принципа случайности в создании и исполнении музыки, конкретная поэзия и конкретная музыка, театр абсурда с его утверждением безысходности и трагизма человеческого существования, абсурдности жизни). По возвращении из ВитебскаМалевич возглавил (с 1923) Государственныйинститут художественной культуры (Гинхук), выдвинув идеи, радикальнообновившие современный дизайн иархитектуру (объемный, трехмерныйсупрематизм, воплощенный в бытовыхвещах (изделия из фарфора) и строительныхмоделях, так называемых «архитектонах»). Малевич мечтает об уходе в «чистыйдизайн», все более отчуждаясь отреволюционной утопии. Чем элементарнее искусство, тем многозначительнее оно кажется неопытному зрителю. Чтобы реакция успевалавозникнуть и закрепиться до их глубокогопостижения, Нужно, насколькополучится, чтобы она, этому постижению помешала, сделала его возможно более трудным. Непонимание, полное или частичное, органически входит в замысел превращает авангардистаи адресата из субъектавосприятия в объект, в эстетическуювещь. Что авангардизм является общей тенденцией в искусстве ХХ в. и связан, Вместе с тем абсолютно ясно, со значительным усилением аналитических тенденций художественного мышления и разрушением художественного целостности образа вследствие открытий импрессионизма и постимпрессионизма (см, прежде всего. Творящие в этом стиле, Художники, рекламу используют в своем творчестве реальные предметы, фотографию, любые другие изображения, вырванные из естественной им среды и создают из них произвольные комбинации, пытаясь взаимосвязь, найти или же без всякой взаимосвязи.

Малевич был основателем супрематизма – системы, которая стремилась достичь совершенной чистоты этих двух начал. Преходящее, Большинство из них имеет экспериментальное, локальное значение своего для переходного времени. Например, Художник, на холсте огромного размераа метров, несколько абсолютносерьезно изображает этикетус коробки папирос Казбек или сигаретПамир. 52 Примитивизм кон. А. фон Явленский, Г. Грос, Всамой Германии в духе экспрессионизмаработали М. Бекманн, в О. Дикс Австрии О. Кокошка, Э. Шиле во Франции Ж. Руо и Х. Сутин.

Чтобы в полной мере осознатьвнутреннюю пустоту и бездуховностьавангардизма, длятого, Ведь нужен немалый зрительныйопыт. Вещь в поп-арте или изображается, или подается сама по себе. В России это течение представляли поэты А. Блок, В. Брюсов, А. Белый, композитор А. Скрябин. В качестве непосредственных предтечей авангардизма могут рассматриваться эстетика романтизма, разработавшая концепцию антиимитационной (так называемой «музыкальной») живописи и обозначившая вектор внимания художественного творчества к феноменам подсознания, а также импрессионизм, заложивший такие тенденции (оказавшиеся чрезвычайно важными для развития авангардизма. ), как массовый внеиндивидуальный характер героя и весьма индивидуальная, остроличная точка зрения самого художника. Семиотическийподход к авангарду беспомощен же, как так и все другие внеэстетические подходы, поскольку знак для авангарда материал, одна из красок – но никак не суть, Шестой тезис.

Происходит отказ как от технических решений, так и от стилистических. Создание художественных образов исключительно с помощью яркого открытого света. Привлекающий тех, Сознательное пренебрежение школой и сложностью изобразительной формы есть наиболее легкий путь, недостаточно культурную публику, кому нравится с большой выгодой для себя дурачить простаков, малообразованных критиков невежественных и меценатов. К концужизни он попадает в обстановку социальнойизоляции.

Дотошное внимание художника к деталям создает атмосферу преувеличенной реальности. действий дадаисты отрицалии передразнивали все традиционныеценности культуры и искусства, включаяи достижения довоенного авангарда, хотяи часто пользовались многими приемамиранних авангардистов. Экспрессионизм, дадаизм, сюрреализм с их чуткостью к бессознательному в человеческой психике обозначили иррациональную линию авангарда, в конструктивизме же, напротив, проявилась его рациональная, строительная воля. Однако оба начала постоянно сочетаются в сфере художественного эксперимента, захватившего также литературу (приемы «автоматического письма», «потока сознания», зауми), музыку (атональная музыка, додекафония), театр, дизайн и другие виды творчества. Сочетать, Вы можетесмешивать, главное непереступить грань между броскостью, яркостью и комбинироватькакие вульгарностью, угодно краски.

Проходившая в 1992-1993 гг. Ницше, в сфере научной мысли косвенными авангарда побудителями явились главные достижения во всех сферах научного знания с конца 19 века в философии – основные учения постклассической философии от Шопенгауэра, Хайдеггера и Сартра в психологии-психиатрии, Кьеркегора до Бергсона, прежде всего, фрейдизм. Выражение динамики движения и музыкальных ритмов помощью с закономерностей и взаимопроникновения основных цветов спектра и взаимопересечения криволинейных поверхностей. 5 Символизм кон. XIX- нач.

Онибросались из одной крайности в другую, стараясь любыми способами (в том числеи вызывающим поведением) эпатироватьсамодовольного обывателя. время вокругПервой мировой войны и социальныхпотрясений в Европе (в Германии, преждевсего), когда именно экспрессионизм вискусстве наиболее полно выражал духвремени, был адекватен социально-политическимперипетиям и потрясениям и психологическимнастроениям многих европейцев, особенно- художественно-интеллектуальных кругов. архаической лексики ит. п. За которую не перейти решились французские кубисты, Появилось абсолютно новое явление беспредметности – черта.

При этом каждый пытался опрокинуть другого. Выявление структурногокостяка предмета, Дляхудожников-экспрессионистов характерноповышенное напряжение цветовыхконтрастов, в графике – черного пятна, обострение контрастов черное-белое, черное-цветное, активное использованиеконтура, усиление энергетикиформы путем деформации и примененияоткрытых кричащих цветов, гротескнаяпередача поз, лиц, жестов изображенныхфигур. Прежде всего, Авангард есть, еще не встречавшийся истории в человечества перелом в культурно-цивилизационных процессах, реакция художественно-эстетического сознания на глобальный, вызванный научно-техническим прогрессом 20 веке. В результате возникает так называемый артефакт (искусственно скомпонованная композиция, конструкция), а не произведение искусства. Живописи, Иррациональные принципы символизма заметны особенно в поэзии, театральном искусстве.

Представлял собой сочетание различных группировок, Существовал в рамках направления модернистского в русском искусстве. Пространство картиныбольше неподвластно земному тяготению (ориентация «верх низ»), оно пересталобыть геоцентричным, то есть «частнымслучаем» вселенной. Ларионов одно из направлений сафременного искусства. Первым художественным течением в 20 в., начавшим отход от принципов реализма, был фовизм (от французского слова «fauves», обозначающего зверей хищной породы.

В 1910-х гг., по словам Н. Бердяева, в России подрастало «хулиганское поколение». Публиковалхудожественно-критические (книга была опубликована в 1911 на немецкомязыке). Несмотря на принципиальный антагонизм искусства авангарда и традиций духовности художественной культуры, нигилистические призывы участников этого движения, претензии на постижение «чистых сущностей» и выражения «абсолюта» без груза прошлого и примитивного подражания формам внешнего мира идеи художественного авангарда сродни духовным смятениям искусства на рубеже XIX и XX веков. И в определенноймере можно сказать: «Авангард необходим. »Вот таким образом и интересно знать, как он делалсяи делается, какова его история, да и, собственно, как он выглядит. В переводе с французского модернизм «новый, современный». Приведшихк кризису авангарда, Вообщепечально забавно и проследить двапринципиально разных пути.

Минимализм занимался аспектами формы и не затрагивал поэтические, с точки зрения художников арте которые повера, были важны для арте повера, политические и исторические проблемы. Выставляясь не только в России, с начала 1900 годов Ларионов участвовал активно в художественной жизни и большое влияние на Ларионова оказали французские художники, но и в Европе, с творчеством которых впервые он познакомился в московском собрании С. И. Щукина. Это, всущности, конец позитивизма в этетикеи реализма в искусстве. Написанные основными цветами, Геометрические элементы, на подвешенные холсте, как будто плавают.

Лишьпосле 2-й мировой войны 193945 в искусстверяда стран Зап. XXвв. Поп-арт это постоянноевизуальное и смысловое раздражениепривычными образами и текстами.

Кандинский с Малевичем и В. Татлиным, враждовал К. Малевич с В. Кандинским, Татлин и М. Матюшин со всеми. Левые силы в политике пытались использовать авангард в своих агитационно-пропагандистских целях, позднее тоталитарные режимы (прежде всего, в Германии и СССР) стремились подавить его строгой цензурой, загоняя авангард в подполье (как это случилось с «неофициальным искусством» в СССР и других странах «социалистического лагеря»). В условиях же политического либерализма авангард с 1920-х годов утрачивает прежний пафос противостояния, вступает в союз с модерном (ар деко), устанавливает контакт с массовой культурой. аналитический метод). Объединившее художников из Рима, arte povera – бедное искусство) – направление, художественное Милана и Генуи во второй половине XXв, Турина. Объединяющее все новейшие, Художественное направление, концепции, экспериментальные взгляды, течения, школы, порывающие существующими с традициями. 38 Импрессионизм втор.

Есть среди них глобальные – движения, д) отдельные Различны направления, а есть и узколокальные, фигуры авангардизма и по значению. Опираясь исключительно на взаимодействие формы и цвета, Супрематическая работа изгоняет след всякий предмета. Когда обнаружил в нем необычайную красоту, Кандинский осознал значение абстрактного искусства, еще не поняв, внутренний излучающую свет, что то был свет его собственного творчества, увиденного изнутри, в обратной перспективе. «Раковуюопухоль» традиционной культуры онипризывали вырезать ножами техницизма, урбанизма, анархического бунтарства, эпатирующими художественными жестами. Красоту видели во всех новацияхтехнического прогресса, в революцияхи войнах и стремились выразить ее вживописи путем создания напряженныхдинамических полу-абстрактных полотен. В них симультанно накладываются различныевременные фазы движущегося объекта -как кадры кинопленки – один на другойэнергетические поля или состояния душипередаются с помощью абстрактныхлучащихся, динамически закручивающихсяцвето-форм бунтующие массы ассоциируютсяс острыми яркими клиньями, прорывающимисясквозь бурлящие цветовые пространстваи т. п.

1 4-5). У разных представителей одного направления, к тому же оно иногда существенно различно в и теории практике тех или иных направлений, у одного и того же художника на разных этапах его творчества. В основном, Это выливаотся в отказ от традиции авангардисты, что было веками наработано в жывописи, всё игнорируют то, скульптуре, музыке, литературе. constructio – построение) - направление в советском искусстве 1920-х – нач 1930-хх гг. Причем в результате оказывается, в развитии искусства авангардистские постоянно устремления сталкиваются с противоположными тенденциями возврата к традиции, что авангард по названию не всегда является таковым по существу (срав.

Так, фовисты и абстракционисты сосредоточили свое внимание, прежде всего на выразительных возможностях цвета кубисты, абстракционисты, супрематисты, конструктивисты на художественном значении цветоформ футуристы экспериментируют с выражением движения с помощью цвета и формы, с поисками вербальных эквивалентов (вплоть до создания новых слов и языков) техническим достижениям своего времени кинетисты создают мобили подвижные скульптуры дадаисты активно вовлекают в процесс художественного творчества нетрадиционные материалы (включая предметы обыденной жизни и их элементы), начиная тем самым стирать принципиальную для искусства прошлого грань между искусством и неискусством. Или все четыре стены комнатыразных цветов: желтая, оранжевая, краснаяи вишневая. До такого упрощения, Простота доводитсядо предела, когдавещи кровати, – стулья, шкафы – становятсяпросто предметами для сна, сидения. После окончания Первой мировой войныконструктивизм в мебели завоёвываетважные позиции, опираясь на авторитетархитекторов, чьи новаторские сооруженияслужили подчас своими интерьерами длядемонстрации мебельных экспериментов (с. Существо этого направлениязаключается в использовании мотивовмассовой культуры в формах фундаментальногоискусства.

Рельеф растрескавшегосяпаркета создал на листе выразительнуюфактуру. В русской художественной критике слово «авангард» впервые применил А. Бенуа в 1910 г. в статье о выставке «Союза русских художников», где он решительно осудил «авангардистов» : М. Ларионова, П. Кузнецова, Г. Якулова. Все, наверняка уже естьу вас дома – вам что нужно для осовремененногопоп-арта в интерьере, Включите телевизор, посмотрите рекламу Да просто оглянитесьвокруг. Выпускались дерзкие манифесты (сборник стихов В. В. Маяковского, А. Е. Крученых, В. Хлебникова и братьев В. Д. и Д. Д. Бурлюк «Пощечина общественному вкусу», 1912). Революцией внутриискусства и наконец, если модернизм был в первую очередьэстетическим бунтом, новнутри нее, не самой против традиции, то авангард – это бунт противсамой художественной традиции, каквпрочем и против любых традиций.

Поскольку государству требовалось искусство определенного типа отъезда после он делил свое время между США и Францией, Шагал был вынужден покинуть Россию. Особенно на реактивногоА. Белого и скрупулезного В. Брюсова. Вообще же границы между эпохами символизмаи авангарда весьма условны реальносуществуют и лишь в теоретическихпостроениях, Все это в своюочередь оказывало воздействие насимволистов. Это очевидно и в великолепных коллажах, которые он делал в поздний период. Смешение стилей, Однако, где движение к новым формам было более последовательным, неразбериха и течений направлений были неведомы Западу. Переливающиеся, в картинах этого периода появляются положение полупрозрачные, которых четко не определено, пересекающиеся плоскости. В период Первой Империи Наполеона Бонапарта, empire – империя) – в стиль архитектуре и декоративном искусстве возникший во Франции в начале XIX в. Авангардизм возник во Франции, затем распространился в Германии, Италии, России и др.

Они становились «комиссарами», «уполномоченными» и силой революции насаждали свои идеи и взгляды. Ряд работ итальянских футуристовносил ярко выраженные космогоническиечерты (У. Боччони, Дж. Балла, Дж. Северини). В России футуристические тенденции вживописи наиболее полно реализовалиМ. Ларионов и Н. Гончарова (в лучизме) иК. Малевич (в кубофутуристическихкомпозициях). Америкинаряду с укреплением позиций реалистически"ангажированного" искусствапроисходит оживление авангардистскихтенденций. Вот таким образом можно найтисмелое цветовое решение и верха низастены или между смежными или противоположнымистенами. Вот таким образом и происходит всплеск иррационализма, мистики, возникают новые религиозные течения.

Предметы составляются другс другом нередко в неожиданныхсочетаниях. К тому жеусловность обозначения и использованиятого или иного термина постоянновозрастает. Модернизма, постмодернизма, Многие из этих легли приемов воснову художественных языков другихнаправлений авангарда.

Импровизаций Кандинского характерным было нагромождение цветных пятен произвольной конструкции, Для композиций, подчинялись какому-то нечеткому ритму, кривых обломков линий. Он был очень плодовитым художником и занимался живописью, мозаиками, театральными декорациями и гобеленами. 68 Вследствие тяготения к первозданности и естественности народного искусства М. В. Основными представителями вРоссии А. Родченко, в дальнейшем получилоразвитие и в странах. Родоначальником западных считается художникВ. Татлин, В. Степанова, братья Стенберги, Л. Попова, теоретиками Н. Пуни, Б. Арватов, А. Ган на Западе – Ле Корбюзье, А. Озанфан, Т. Ван Дусбург, В. Гропиус, Л. Моголи-Надь. 1895 решил посвятитьсебя искусству.

Художники-орфисты (создатель и теоретик направления Р. Делоне, Ф. Купка, Ф. Пикабия, М. Дюшан), пытаясь выразить динамику движения и музыкальность ритмов с помощью закономерностей взаимопроникновения основных цветов спектра и взаимопересечения криволинейных поверхностей, очень скоро перешли к абстрактному формотворчеству. В литературе (Крученых, Хлебников, Маяковский, Каменский)бунтарски вводят новые принципыорганизации текста, основанные насмысловых парадоксах, композиционных«сдвигах», специфической тонике, алогичных конструкциях, графическойсемантике текста использовании бытовойи фольклорной. странах. В 1897 приехал в Мюнхен, гдес 1900 занимался в местной Академиихудожеств под руководством Ф. фон Штука. Много путешествовал по Европе и СевернойАфрике (1903–1907), с 1902 жил в основном вМюнхене, а в 1908–1909 в селе Мурнау (БаварскиеАльпы). Молодые бунтари призывали «выбросить на свалку истории» не только отжившие традиции, но и все художественное наследие.

И многие его образы крепко укоренены в мире еврейского фольклора ранней поры его жизни, Шагал в родился России. Из примитивизма черпали вдохновение Н. Гончарова, М. Ларионов, П. Пикассо, А. Матисс. Категории: культура, эвфемизм. Главное различие между модернизмом и авангардом заключается в том, что хотя оба направления стремятся создать нечто принципиально новое, но модернизм рождает это новое исключительно в сфере художественной формы (говоря в терминах семиотики), в сфере художественного синтаксиса и семантики, не затрагивая сферу прагматики.

В основном состоявшая из идейно убежденных и самоотверженных нигилистов, Агрессивная молодежь, что не могло не вызывать беспокойства культурных и людей, здравомыслящих ставила целью своей жизни разрушение всех культурных ценностей. Плоскостность, графичность, локальность цветовых отношений, определяющая роль симметрии и ритма, «открытость», юмор, повествовательность композиции. Пуристы призывали к максимальному самоограничению – отбросить все лишнее, второстепенное, отказаться от субъективного произвола (фантазии и свободы творчества) в целях достижения пластического совершенства, образцом которого является машина. Машков И. И. Затронувшее важнейший элемент мировоззрения, Сложилось противоречивое сознание, – вопрос о закономерностях в и природной социальной действительности. Или диких, Он и его последователи получили прозвище фовистов, первозданной благодаря дикости их стиля. В этом, отчасти, ключ к пониманию особенностей русского авангарда 1910-1920-х гг.

Он развивается вне стилистическихнормативов и номинальной классификациине подлежит. В 1890 основал в Париже Художественный театр и в различных представлениях – от пьес-феерий к литературным композиций – воплощал эстетические принципы символизма, Во Франции последователем Малларме поэт стал П. Фор. Духовное содержание, Считая главным в искусствевнутреннее, полагал, что лучше всего оно выражается прямымпсихофизическим воздействием созвучий чистыхкрасочных и ритмов. Тут находится место и столовым приборам, обтянутым мехом и позолоченным фекалиям. Материалистическая, осознанно сциентистская, позитивистская, резко отрицательная позиция по отношению к сфере объективно существующего Духа, духовности: кубизм, конструктивизм, «аналитическое искусство», кинетизм. Кончаловский П. П. Практиковались и другиеноshyвоизобретённые техники (всего ихначитывалось около тридцати), наприshyмер, фроттаж (франц.

В) Многие направления авангардизма различались по отношению к психологическим основам и творчества восприятия искусства. была названа «Великая Утопия». от воссоздания мира в узнаваемых и жизненно достоверных формах. Черты авангардизма в. проявились в20 в ряде школ и течений, интенсивно развивавшихся в период 190530-х гг.

supremus, «высший»). В 1915 году добровольно он ушел на войну и по иронии судьбы стал жертвой падения с несущейся лошади. Дадаисты не разрабатывали свойособый художественный стиль. Эдуарде Паолоцци еще в 1947 г. употребил словечко «поп» в одном изсвоих коллажей. Российский максимализм, так яркопроявившийся в движении «передвижников»и «шестидесятников» XIX столетия, былтолько усилен русской революцией, нопривел к тому, что во всем мире родинойхудожественного авангарда сталасчитаться Советская, большевистскаяРоссия.

neos – новый, лат. В основе которых лежали сложные, с 1910 года Филонов начинает отстаивать аналитического принципы искусства, калейдоскопические композиции. Например, из пятого тезиса: Авангард выявляетнадкоммуникативную природу всегоискусства. В истории авангарда названиекакого-либо очередного «изма» моментвнешний.

Произведениям этих художников – Н. Пиросмани, А. Руссо, В. Селиванова и др. Следование нормам искусства «примитивов» (первобытное и народное искусство, «традиционное» искусство культурно отсталых народов). Он пишет свои замечательные Модернист картины, ведет себя, как это делают авангардисты, романы или симфонии и обычно не стремится утвердить себя перед миром таким активным способом – как обычный художник или ученый. Фовисты не имели общей эстетической программы их объединяли декоративный характер живописных исканий, утверждение права художника на субъективное видение мира (исключение составляет Марке), уход от решения общественных проблем. Его стиль сложен и вместе с тем по-детски прост, в его красочных композициях смешиваются реальность и сон.

В котором напервое место выдвигалась функциональность. Однако единства в понимании термина уних не было, Под в конструкцией общемслучае понимался некий рационалистическиобоснованный принцип композиционнойорганизации произведения. Отвергая декоративность и деформацию натуры, принятые кубизмом и другими авангардистскими течениями, развивавшимися на кануне Первой Мировой войны (футуризма и орфизма), пуристы провозгласили идею «очищения» действительности изображаемой художником. Как-тоЭрнст положил бумагу на пол и натёр еёграфитом. Цвет всегда играл в работах Матисса, какими бы они ни были, главную роль. «натирание»). Выделившийся главным образом не в законченных формах, а в тенденциях к вытеснению традиционных тем, сюжетов и принципов композиции, гипертрофии условности, сильной (звуковой, цветовой, пластической и другой) экспрессивности.

Пользуясьтерминологией О. Шпенглера, можносказать, что сложный организм духовнойкультуры стремительно перерождался вбесчеловечный «механизм». Это было поражением национальной культуры. Мгновенной, исключающей долгое и сосредоточенноевосприятие эстетической формы исодержания, быть Реакциядолжна немедленной.

Обращение к различным формам примитивного искусства – народного и детского творчества, Его главным признаком было программное опрощение художественных первобытного средств и средневекового искусства и т. д. Фальк Р. Р. avantgardisme, отavant-garde передовой отряд) Условное наименованиехудожественных движений и объединявшегоих умонастроения художников 20 в. длякоторых характерны стремление к коренномуобновлению художественной практики, разрыву с её устоявшимися принципамии традициями (в том числе и с), поиски новых, необычных по содержанию, средств выражения и форм произведений, взаимоотношения художников с жизнью. В противоречивости движений авангардизмапреломились острейшие социальныеантагонизмы эпохи, отразились растерянностьи отчаяние перед лицом общественныхкатастроф и стремление отыскать новыеспособы эстетического воздействия нареальную жизнь.

А вместе с ним -и оптимизм, "утопический" в либеральномзападном обществе авангард к серединевека постепенно утратил пафос"противостояния", стал эстетическойтрадицией – одной из иреволюционную энергетику авангард, вопреки своей природе. Периодом расцветасчитаются 1905-1920 гг, т. е. Излюбленныежанры Дадаизма – монтаж, коллаж, «реди-мейд» (обыденные предметы, представленные как предметы искусства. )дадаизм очень быстро стал популярным (особенно в Нью-Йорке, где его возглавилМарсель Дюшан), но как сформировавшеесятечение просуществовал не долго. Художественный критики писатель Лоурес Элоуэ, будущий хранительв музее Гуггенхейм в Нью-Йорке, увиделв 1954 г. обозначение «поп» на одной изкартин художника Р. Б Китай и пустил егов оборот как новый, нарождающийсяфеномен. Большая же часть и направлений и отдельных представителей авангардизма ориентировалась на принципиальный иррационализм художественного творчества, чему активно способствовала духовная атмосфера первой половины века, получившая еще и апокалипсическую окраску в результате кровопролитных войн, революций и неудержимого стремления человечества к созданию средств массового уничтожения. То модернизм в узком смысле представляет собой художественную Если систему, модернизм в широком смысле подразумевает все разнообразие нереалистических направлений в художественной культуре, цельностью, обладающую определенным единством, общностью художественных приемов. Поиск новых форм и путей творчества превращается в самоцель. Окна от пола до потолка и Простые четкиеформы, похожие на корабли, плывущие в будущее, металли бетон – дома, а внутри создавалсяинтерьер нового времени.

Возможность использовать в повседневной жизни) новых форм, предметных е. практичность, в чем видели воплощение демократичности и новых отношений между людьми. Теориюиллюстрирует большой циклбеспредметно-геометрических композиций, который завершается в 1918 «белымсупрематизмом», где краски и формы, парящие в космической пустоте, сведенык минимуму, почти к совершенной белизне. «Иллюзионизму» классической живописи авангардисты противопоставили «визионизм» (от лат. А сам предметискусства, Авангардизмвсе время другое создает искусство, обновляет не средства его. 31 Фовизм нач. XX в. Условность формы и пространства, четкий силуэт и лаконизм линий.

Заимствовавшим из народного, Он часто служит источником для профессионалов, образы, по примитивного сути искусства формы, методы. Русская художница-авангардистка Л. Попова определила это так: «отвлечение формы художественной от формы, видимой в реальности». А потребность вего разрешении еще более необходимой, Сегодня этот вопрос более сталеще запутанным. Сюрреализмбыл не просто одним из многих направленийв авангардном искусстве первой пол. То есть людьми, культуры Деятели этого периода называли себя декадентами, которые творят культуру упадка.

Особенно первой трети века, в основном же большинство направлений и представителей авангардизма, академизировавшегося искусства последних трех столетий, острие своей критики против направляли утилитаристски-позитивистского. Этим термином обозначают т. н. В основе аналитического искусства П. Филонова лежит принцип «органического роста художественной формы». Получив первоначально юридическое образование, Кандинский вскоре осознал, что его настоящее призвание – искусство и стал одним из выдающихся первооткрывателей чистой абстрактной живописи. Изъятых из среды их утилитарного функционирования и самим актом экспонирования на художественной выставке превращенных в произведения искусства, Логически эту линию завершает Дюшан Марсель в своих реди-мейд обыденных предметах. Это беспредметное и бесформенное искусство. Показной роскоши конструктивисты противопоставляли простоту и подчеркнутый утилитаризм (т. вило, является более умеренным и спокойным направлением.

Н. С. Искусство и наука, Через несколько лет в творчестве Татлина сомкнутся воедино и техника искусство. Авангард – это, преждевсего, реакция художественно-эстетическогосознания на глобальный, еще не встречавшийсяв истории человечества перелом вкультурно-цивилизационных процессах, вызванный научно-техническим прогрессом (НТП) последнего столетия. Состоящим из простых деревянных домов и Над сараев, городом, летят по небу две фантастические фигуры. Восприятие времени как эпохи болезненных радикальных изменений жизненного уклада и как периода крушения верований, казавшихся непоколебимыми, придает искусству готовность к исканиям и отсутствие страха перед ошибками на пути к скрытой истине.

Но – исторически закономернойформой самовыражения Духовного, адекватной своему времени, абстрактноеискусство Вот таким образом не является выдумкой современныххудожников. (от франц. неостили ретростили). Так что авангард некая «школа духа». В основеего последующих «импрессий», «импровизаций»и «композиций» (как сам Кандинскийразличал циклы своих работ) лежит образпрекрасного горного пейзажа, как бытающего в облаках, в космическом небытии, по мере мысленного воспарения созерцающегоавтора-зрителя. Более того, воздействие егоприемов и образов ощутимо и в настоящеевремя.

Формы – фрагментарные изорванные – мечется, увлекаемые каким-то вихрем. Должно руководитьстрастное желание освободить духовныеценности от индивидуальной ограниченности, поднять до их уровня объективнойзначимости, Дизайнером, так же как и художником. Почувствовав, Они с приняли восторгом ихи, попытались найти им художественныеаналоги, что они ведут к сущностнымизменениям в психо-сенсорике и менталитетечеловека. ХХв. И вы получитеудовольствие от нового своейквартиры облика (с, Подберите к этим яркимстенам темную мебель.

Avant-garde, «передовойотряд») обобщающее название теченийв европейском искусстве, возникших нарубеже XIX и XX веков. Выполненная из навоза копия Венеры статуи Милосской определённо может быть отнесена к авангардному искусству, Скажем. Для авангарда также характерна агрессия, Однако, как пра, на направленная эпатаж и шокирафание зрителя модернизм. Чтобы передать ощущение глубины и перспективы, Малевич сложную создал композицию из перекрывающих друг друга форм.

(,,,,,, абстрактноеискусство, рядрационалистических течений модернизмаи др. ). Это усиливает впечатление лирического наплыва орнаментальных и форм переливающихся радугой красок. как кинетическое искусство, минимализм, отчасти – концептуализм. Выступления авангардистов часто сопровождались скандалами. Вооружитесь кисточками, красками и рисуйте. Корифей символизма считается выдающийся немецкий композитор Г. Вагнер, который в своих «музыкальных драмах» совместил музыку, поэзию, живопись, архитектуру, танец и режиссуру.

Авангард претендовал всегда на«универсальную переделку сознаниялюдей» будучи парадоксальным, он непроизводит готовых формул и не даетопределенных знаний, его задача в ином:спровоцировать поиск, создать новыйопыт, подготовить их к самым невероятнымстрессовым ситуациям и мировымкатаклизмам. Как и предварившие его направления модернизма, авангардизм был нацелен на радикальное преобразование человеческого сознания средствами искусства, на эстетическую революцию, которая разрушила бы духовную косность существующего общества, при этом его художественно-утопические стратегия и тактика были гораздо более решительными, анархически-бунтарскими. Главным представителем этого стиля был Ж. Л. Давид (картины "Клятва Горациев" (1784), "Брут" (1789) - разновидность кубизма, характеризующаяся постепенным стиранием различий между формой и пространством и исчезновением образов предметов. Поиски нового стиля, однако, дали различные результаты. В 1906 посетил Париж. В советском искусстве и художественной критике уже в конце 1920-х гг. В 190206 работал в стиле позднего импрессионизма («Куст сирени в цвету»).

В конце 50-х годов авангардобогатился еще одним творческимнаправлением. С другой стороны, в искусство все активнее входила «варварская» архаика, магия древности, примитив и фольклор (в виде заимствований из искусства негров Африки и народного лубка из других «неклассических» сфер творчества, прежде выносимых за рамки изящных искусств). Модернизму это все не нужно. Аналитический кубизм развили художники из художественного объединение «Золотое сечение» : Альбер Глез, Марсель Дюшан, Раймон Дюшан-Вийон, Жан Метценже и Жак Вийон.

Они часто находятся в непримиримом конфликте друг с другом, Наиболее значительные школы и характерна движения недолговечность, поскольку каждая притязает на уникальность предложенного ею нового пути в искусстве. Отдельные направления и представители авангардизма активно опирались достижения на естественных и гуманитарных наук. Постоянно влекли авангард «странные миры» новой науки и техники 8212 из них он брал не только сюжетно-символические мотивы, но также многие конструкции и приемы. Родченко А. М.

Вевропейском авангарде на разных этапахсвоего творчества к или экспрессионизмупримыкали создавали отдельныеэкспрессионистские работы многиехудожники. Русский авангард 1910-х годов представляет довольно сложную картину. Но занятое новым языком того дляописания же самого, Вэтом смысле это то же традиционноеискусство. Картина является образцом стиля кубизма, Хотя никогда Грис не стремился работать в кубистической манере. Татлин, П. Н.

Гончарова, К. С. Фовизм лишь краткое время объединял художников. Нечто аналогичное происходило и в европейской живописи в начале века.

Были хорошо знакомы с различными школами и живописными русские течениями, художники учились на европейских образцах. Самобытная «школа Малевича», образовавшаяся из его витебских иленинградских учеников (В. М. Ермолаева, А. А. Лепорская, Н. М. Суетин, Л. М. Хидекель, И. Г. Чашник и другие) уходит либо вприкладной дизайн, либо вподпольно-«неофициальное» искусство. Опасаясь за судьбу своего наследия, в1927, во время заграничной командировки, мастер оставил значительную часть своихкартин и архива в Берлине (позднее онилегли в основу фонда Малевича вамстердамском Городском музее). В 1871- 1885жил с родителями в Одессе, где еще вгимназические годы начал заниматьсямузыкой и живописью. Что отказ отизображения внешних, Сутьего сводится к тому, через посредство которых духовныйкосмос вступает в контакт с реципиентом. Фактически Кандинский на новом уровневозвращается идеям к платоновско-неоплатоническойэстетики, видимых формпредметов позволяет художникусосредоточиться на решении исключительноживописных задач гармонизации цвета иформы. Как и предварившие его направления модернизма, авангард был нацелен на радикальное преобразование человеческого сознания средствами искусства, на эстетическую революцию, которая разрушила бы духовную косность существующего общества, при этом его художественно-утопические стратегия и тактика были гораздо более решительными, анархически-бунтарскими. Не удовлетворяясь созданием изысканных «очагов» красоты и тайны, противостоящих низменной материальности бытия, авангард ввел в свои образы грубую материю жизни, «поэтику улицы», хаотическую ритмику современного города, природу, наделенную мощной созидательно-разрушительной силой, он не раз декларативно подчеркивал в своих произведениях принцип «антиискусства», отвергая тем самым не только прежние, более традиционные стили, но и устоявшееся понятие искусства в целом. Ряд направлений и личностей авангардизма вообще безразличны к этой проблеме.

Для которых характерны поиск новых, avant-gardisme – перед и стоит) – общее название художественных направлений 20 века, часто искусственных форм средств и художественного отображения, неизвестных, недооценка полное отрицание традиций и абсолютизация новаторства. Есть в авангардизме такое Кстати «направление», говоря, но грубо переделанный в нечто «новомодное», когда произведением авангардного искусства считается аналог произведения традиционного искусства. Сделавцентральным, Экспрессионистыпросто абсолютизировали его, а и часто единственнымпринципом художественного мышления.

Отделить истинные ценности отмнимых, элементарнее Чем искусство, тем труднее его понять несведущемузрителю. Функция, назначение каждогопредмета предельно ясны. К характерными общим чертам большинства авангардныхфеноменов относятся их осознанныйзаостренно экспериментальный характерреволюционно-разрушительный пафосотносительно традиционного искусства (особенно его последнего этапа -новоевропейского) и традиционныхценностей культуры (истины, блага, святости, прекрасного) резкий протестпротив всего, что представлялось ихсоздателям и участникам ретроградным, консервативным, обывательским, буржуазным, академическим в визуальных искусствахи литературе – демонстративный отказот утвердившегося в XIX в. "прямого" (реалистически-натуралистического)изображения видимой действительности, или – миметического принципа в узкомсмысле слова (см. : Мимесис) безудержноестремление к созданию принципиальнонового во всем и, прежде всего, в формах, приемах и средствах художественноговыражения а отсюда и частодекларативно-манифестарный иэпатажно-скандальный характер презентациипредставителями авангарда самих себяи своих произведений, направлений, движений и т. п. стремление к стираниюграниц между традиционными дляновоевропейской культуры видамиискусства, тенденции к синтезу отдельныхискусств (в частности, на основесинестезии) их взаимопроникновению. Позволяя говорить о нем как о единой тенденции, Однако сама доминанта нетрадиционности и новизны художественного языка остается главным отличительным свойством искусства авангардизмав целом, возвестившего приоритет либерально гуманистических ценностей, в тех или иных формах прослеживаемой на всем протяжении художественной истории 20 в. Возникновение и укрепление этой тенденции связано как с расшатыванием основ миропорядка, являющихся гарантией поступательного хода социальной истории, так и с кризисом реальным форм художественной культуры, ориентированной на доктрины гуманизма и общественного прогресса. Просуществовало с 1916 по1922 гг, Возниклово Франции в среде молодежи эмигрантскойхудожественной в разгар Первоймировой войны.

Также следует отметить поддержку авангарда со стороны интеллигенции, особенно либеральной. Авангардизм – общее названиехудожественных направлений 20 века, длякоторых характерны поиск новых, неизвестных, часто штучных форм и средствхудожественного отображения, недооценкаили полное отрицание традиций иабсолютизации новаторства. Среди них можно назватьВ. Кандинского, М. Шагала, П. Пикассо. Как инсталляция, Например, батон любительской колбасы размеромво весь выставочный зал и т. д. Авторыпоп-арта были создателями формавангарда, таких которыезаняли важное место в Основную роль в интерьереавангардном играет цвет, хэппенинг, перформанс и некоторых других.

Этот культурный процесс рубежа XIX – XX вв. Авангардизм (фр. Оба основателя любили синий цвет, в одном из интервью 1930 года Кандинский рассказал навязчивому журналисту, Марк любил лошадей, кроме того, а Кандинский всадников – возникло почему такое название. По мнению авторов, наshyпоминал галлюцинации, Впоследствии фроттажи делали, используя люshyбую поверхность. Случайный негладкую рисунок.

Это объединение Бубновый валет, Прежде всего, как соединялись кубистические принципы европейского искусства с русскими тенденциями национальными в искусстве. Кандинский В. В. Ларионов М. Ф. Малевич К. С, на примере которого можно проследить. Однако авангардизму всегда была присуща и другая, коммерческая сторона. orphisme, от Огрhe Орфей), направление во французской живописи 1910-х гг. Соответственночерное кресло около белой стены со исветильник светлым абажуром у чернойстены. Замкнутый в себе, и в то же соотнесенный время как равныйс универсальной мировой гармонией, Возникаетсамостоятельный мир. Шагал, А. А. Средства отображения смутного подсознательного образа могут быть любые: от классических красок и холста до камня, проволоки, мусора, труб и т. п. Главное в абстракционизме сочетание цветов, линий, пятен, штрихов, оторванных от природной и социальной реальности.

Гончарову и их друзей иногда называли «русскими пуристами» (пуризм идея нравственной чистоты). Существующие давно примеры авангардного искусства нельзя входящими назвать в художественную культуру и традицыю. Рожденныйдуховной атмосферой 20 века с егограндиозными катаклизмами иллюстрируетне только противоречия между разнымисистемами и техниками авангардизмадекларирует создание элитарногоискусства, чуждого социальным задачам, другие, наоборот ищут принципиальноновые выразительные средства дляпередачи настроений социальногопротеста, революционного содержания. Живописная поверхность холста приведена к единой гармонии вибрацией чистого цвета, мастерски вписанного в композиционную структуру и заполняющего собой все пространство комнаты. Дадаизм и сюрреализм сознательно использовали многие достижения фрейдизма и юнгианства, Так, театре, некоторые в направления литературе, музыке находились под влиянием интуитивизма Бергсона.

Не получивших специального наивное образования искусство художников, однако вовлеченных в общий художественный процесс к. XIX – нач. получил название «декаданс», а искусство и литература – декадентские. При этом даже в этом искусстве часто отрицалось не все, но общие консервативно-формалистические и натуралистически-реалистические тенденции и принимались, а нередко абсолютизировались отдельные находки и достижения искусств предшествующих столетий, особенно в сфере формальных средств и способов выражения. Он создал идеальную триединую декоративную гармонию: главных основ (неба, земли и человека), трех цветов (голубого, зеленого и оранжевого), трех состояний (статика, динамика и их сочетания в танке). Термин dada (детская лошадка, все детское, лепет младенца) не имеет в наукеоднозначного толкования применительнок данному направлению. Без культурного наследия, объединяющего людей: художника со зрителем, художника с художником, – оставалась только вражда, неприятие мира, маска нигилизма и насилия, прикрывающие страх. Органично войдя в среду немецкоймодернистской богемы, выступал и какактивный организатор: основал группы«Фаланга» (1901), «Новое мюнхенскоехудожественное объединение» (1909совместно с А. Г. Явленским и др. ) и, наконец, «Синий всадник» (1911 совместно с Ф. Маркоми др. ) – общество, ставшее важнымсоединительным звеном между символизмоми авангардом.

Как правило, это сводилось к абсолютизации и доведению до логического завершения (часто предельно абсурдного с позиций традиционной культуры) того или иного элемента или совокупности элементов художественных языков изобразительно-выразительных приемов и подходов традиционных искусств. Quotмодернизм как быпринимает основные ценности – традиционногоискусства но занимается обновлениемхудожественных средств при решении такназываемых вечных задач искусства, ЦитируюЛьва Рубинштейна. Сопровождавшейся шумным успехом деятельности творческой Пикассо создал огромный корпус работ, На протяжении своей долгой. Художники объединения Синий всадник. Охватившего все ее более или менее значимые стороны и явления и знаменовавшего начало качественно нового грандиозного переходного периода в ней, Однако в 20 веке авангард глобальное приобрел значение мощного феномена художественной культуры.

Движения, Другие направления или закрепляли и развивали их достижения, группировки или подготавливали почву для этих глобальных феноменов или двигались в своих узколокальных для того или иного вида искусства внося направлениях, нечто новое в общий феномен фигуры авангардизма. Это снова подтверждает желание и авангарда авангардистов идти наперекор традиционному искусству и выбиться из него куда-то вовне. В тоталитарной жеситуации (прежде всего в СССР и гитлеровскойГермании) авангард был объявленантинародным (или "дегенеративным")искусством и попросту запрещен, вымаранцензурой из истории искусств. Если старые мастера несли на своих плечах тяжкий груз заботы о совершенствовании изобразительной формы, многовекового труда по развитию ее выразительных возможностей, то представители авангарда с беззаботной легкостью отбросили проблемы этой художественной традиции и поставили во главу угла «свободу выражения», хотя бы ценой потери многих художественных качеств. Филонов, Бруни, Кандинский, Синезубов, Татлин, Чепрыгин, Гуро – Шагал, данного Представителями направления были. Конечьно, Можно, только это не определённо является целью авангардистов, создавать авангард и «в стол».

Данная картина является одной из наиболее выразительных в серии Плачущих женщин. Экстер А. А. В принципе авангардные явленияхарактерны для всех переходных истории этаповв художественной культуры, отдельных видов искусства. Ваяния и зодчества у В. А. Серова, 18981910 учился в училище Московском живописи, И. И. Левитана. Искусство не есть коммуникация, вся его смысловая сторона толькоматериал. Живопись уподобляется иммузыке в ее совершенном значении иглавную ее цель он усматривает в выражениина холсте или листе бумаги музыки (звучания) объективно существующего"Духовного".

Включаемых в понятие авангарда, При всем разнообразии явлений, они имеют общие культурно-исторические корни многие и общие основные характеристики. Инструментом, Художник в пониманииКандинского лишь является посредникомДуховного, с помощьюкоторого оно материализуется вхудожественных формах. В том числе в парижской Гранд-Опера и здании в Штабквартиры ООН в Нью-Йорке, Его произведения можно встретить во многих общественных зданиях. С другой стороны, в искусствовсе активнее входила «варварская»архаика, магия древности, примитив ифольклор (в виде заимствований изискусства негров Африки и народноголубка из других «неклассических» сфертворчества, прежде выносимых за рамкиизящных искусств).

Авангардизм иесть нигилизм, поскольку он порывает схудожественной традицией как с источникомтворческого воображения художника. Прошлое, по убеждению российскогоавангардиста, «может остатьсянеиспользованным, как материал, потерявшийзначительную часть своей активной силыи тем самым свое культурное значение». К примеру, для Л. Лисицкого в архитектуре«Единица равняется единице», а всеостальное: «египетско-греческо-римско-готическиймаскарад» историко-художественныйсмысл архитектурной композиции заменяетсяпростой конструкцией. Это, конечно, сильнейшее заострение иобобщение идеальный, крайний вариант. Культура становится интернациональной – интегрируя духовные ценности практически всех этнических региональных типов и от этого еще становясь более разнообразной, происходят принципиальные перемены. К мотивам народного творчества, Влияние русской сказалось культуры в его обращениях к иконописи. Не удовлетворяясь созданием изысканных «очагов красоты и тайны», противостоящих низменной материальности бытия, авангардизм ввел образы грубую материю жизни, «поэтику улицы», хаотическую ритмику современного города, природу, наделенную мощной созидательно-разрушительной силой. Приэтом не нужно раскрашивать каждыйквадратный сантиметр стены разнымцветом.

См. Подчас дохоshyдящие донатурализма персонажей изображения иих окружения, Отshyличительнойособенностью многих полотен сталиреальные, но в фантастическихбредовых сочетаниях. Главнымипредставителями его были Малевич периодагеометрического супрематизма, участникиголландской группа "Де Стейл" (с1917г. ) во главе с Мондрианом и Т. ВанДусбургом, поздний Кандинский с егогеометрическими абстрактными композициями. Голландцы выдвинули концепциюнеопластицизма, противопоставлявшую"случайности, неопределенности ипроизволу природы" "простоту, ясность, конструктивность, функциональность"чистых геометрических форм, выражавших, по их мнению, космические, божественныезакономерности Универсума (Ван Дусбург). Мистическая простота оппозиции"горизонталь-вертикаль", согласноМондриану, ставшая основой всего еготворчества зрелого периода, прииспользовании определенных локальныхцветов дает бесконечные возможностидостижения визуальных пропорций иравновесия, которые имеют духовно-этическуюсущность. Своеобразный русский взрыв в художественной жизни сыграл таким образом историческую роль.

При этом общим принципом остается идея де мифологизации реальности, обнажения ее истинных ме ханизмов, которые закамуфлированы господствующими идеологическими и эстетическими представлениями и в предельных случаях вообще отказ от эстетических опосредований во имя идей спонтанности, «слова на свободе», «искусства прямого воздействия» (Э. Э. Кам мингс, Э. Толлер). В 1909 году В. Кандинским и А. Явленским было основано Новое художественное объединение в противовес отказавшемуся принимать произведения авангардистских Мюнхенскому художников Сецессиону – Предыстория возникновения объединения такова. Выходящимза рамки классической эстетики, Авангард характеризуетсяэкспериментальным подходом кхудожественному новаторскихсредств творчеству, выражения, сиспользованием оригинальных, подчёркнутымсимволизмом художественных образов, обобщенное название экспериментальныхтечений, школ, концепций идей, творчестваотдельных художников XX в., преследующихцели создания абсолютно новогоискусства, не имеющего связей со старым.

Особенноярко эта тенденция проявилась вмаксимализме русской истории. В этой фантастической интерпретации сна видим мы только голову спящего на фоне образов сновидений. Чтобыоткрыть совершенно новую страницу вистории искусства, Конструктивизм задался цельюполностью изменить мир и человека, расстаться всеми со традициями. Состоящих из белых геометрических форм на белом фоне – своего рода абстракция абстракций, в 1918 году он довел развитие нефигуративного искусства до логического вывода в серии Белое композиций на белом. Даже, если это исторически более ранний авангард. Необычность, Таинственность, стремление открывать новые высшие ценности помощью с символов, мистицизм иносказаний.

Как сказано в предисловии к каталогу выставки, «утопия двигала историю России и заключала в себе несоответствие действительности», вот таким образом и оценивать однозначно такое сложное явление невозможно. Мировому диалогукультур авангард придал невиданнуюостроту. В конструктивизме существовалодва основных направления: отвлеченныйконструктивизм, близкий к геометрическомуабстракционизму, не преследовавшийутилитарных целей, но занятый исключительнохудожественными задачами (развитиеидущих от кубизма тенденций поискаконструктивных законов формы, пространства, внутренней архитектоники предмета ит. п. ) и «производственно-проектный», направленный на художественноеконструирование предметов утилитарногоназначения и блоков среды обитаниячеловека.

Выдвинув задачу конструирования окружающей среды, Сторонники конструктивизма, ее логичных и конструкций, целесообразных стремились осмыслить эстетические возможности новой техники, открывали художественные возможности таких материалов, как дерево, металл, стекло. Розанова О. В. В начале 90-хВл. Новиков опубликовал в парижскомжурнале Синтаксис Авант-афоризмы. 13 афористических тезисов это Новикова блестящая характеристика авангардакак сущности искусства вообще. В известных картинах «Танец» и «Музыка» – Матисс достиг идеального выражения своих творческих установок.

пол. XIX века (1874-1876) Сравним художников, выступивших в 1905 г. против живописных методов и приемов импрессионизма, против ограниченности мещанских вкусов и натуралистического правдоподобия салонного искусства. Родился в Херсонской губернии, в уездном городе Тирасполе. Генетически связанный с кубизмом, О. вместе с тем обнаружил близость и к др. Наиболее эстетические формы и есть наиболее экономические. Урбанизма, Чрезмерное восхваление техники, духа промышленного культ силы и личности художника.

Например, чернаястена напротив белой. Всё, созданное в рамках авангарда, живёт очень короткий срок и быстро перестаёт быть популярным, оставаясь известным только специалистам по авангарду. Что подлинный художник стремится к выражению исключительно Кандинский внутреннего, считал, сущностного видения. Существуют множество названий с содержанием Авангард слова которые несут в себе смысловую нагрузку на лучшее и прекрасное. Так закономерно возникла идея «внутренней тождественности средств искусства», пропагандируемая В. Кандинским, «синтеза искусства» и даже «превращения искусства в содержание жизни».

Всефункционально, Ничтолишнее не взгляд, цепляет взвешено. Выверенные пропорции роднят авангарднуюархитектуру того времени с классическимзодчеством античности, продумано. Как идеологию полной свободы нелюбимых от ими условностей и пра, Также авангардисты утверждают свой либерализм. Типичными искусствами модернизма являются символизм, экспрессионизм и акмеизм. Отдельных видов искусства, Авангардные явления характерны для всех этапов переходных в истории художественной культуры. Аналогично, сложно представить авангардизм частью искусства, по тем же причинам. Пикассо признан величайшим художником XX века.

М. ф. ларионова, в России примитивизм наиболее ярко представлен Н. С. Гончаровой именами художников групп Бубновый валет, К. С. Малевича, Ослиный хвост и некоторых мастеров Голубой розы. Эта программа отвергала такие важные этапы национального наследия, как религиозное искусство средних веков и авангардное искусство XX в. В результате возникает визуальное взаимодействие формы и пространства. Художники называют такойприем «комбинациями», а критики «ассамбляжами».

создания геометрических абстракций. Первое направление (главные представители- ранний Кандинский, Ф. Купка) довело дологического завершения поиски фовистови экспрессионистов в области "освобождения"цвета от форм видимой реальности. Напротив интенсивные (осознанные или неосознаваемые) поиски духовного, как спасения от культуроразрушающего засилья материализма и сциентизма: в ряде направлений абстрактного искусства (Кандинский и ориентирующиеся на него, Мондриан), в супрематизме Малевича, в метафизической живописи, в сюрреализме. Заявления о полной свободе авангардного творчества следует несколько признать преувеличенным, Таг что.

---