Ветви же модернизма: символизм, акмеизм и футуризм – имели свои особенности. «новейший», «современный») – новые явления в литературе и искусстве, литературное направление, целью которого является создание поэтической культуры, эстетического идеала, духовное совершенствование человека) (В модернизме развиваются 3 основных течения – символизм, акмеизм, футуризм, представители которых пытаются по-своему, по-особому раскрыть мир и преподнести это видение читателю). В период с 1890 по тысяча девятисот семнадцатого год особенно ярко заявили о себе три литературных течения – символизм, акмеизм и футуризм, которые составили основу модернизма как литературного направления.
Поэзия должна вырваться из темницы книги и звучать на площадях (лозунг «Искусство для масс»), вот таким образом футуристы много выступали перед аудиторией. Идея нового направления в поэзии была впервые высказана Кузминым, хотя сам он в «Цех» не вошел. Задача литературы – вернуться к «прекрасной ясности» художественного образа, открыть в самой действительности не тайные ее стороны, а ее собственную красоту». Отображенный с учетом местных особенностей быта, Никогда ранее мир крестьянской жизни, фольклорных традиций находил не столь адекватного выражения в русской литературе, говора.
Пусть же современные художники сознательно куют свои создания в виде ключей тайн, в виде мистических ключей, растворяющих человечеству двери к вечной свободе». Читательское ожидание резко нарушалось исчезала привычная граница между низким и высоким. Это былпериод обновления разнообразных видови жанров художественного творчества, переосмысления, всеобщей переоценкиценностей. Образы: тени, Для него особая характерны лексика, тишина, сон, ночь, тайны, луна цветопись: фиолетовый, лазоревый звукопись: созвучие сонорных гласных, благодаря которому стихотворение звучит как музыка. В этом и состоит его задача как художника.
Другой поэт-символист, В. Я. Брюсов, говорит, что новое искусство есть «постижение мира иными, не рассудочными путями», «откровение», «приотворенные двери в Вечность». Обозначить разрыв между ними, Основной темой направления следующего модернизма – футуризма – является желание разглядеть в современности будущее. Период рубежа веков получил это название уже после своего завершения. Поэт и критик В. А. Пяст (В.
в начале и в конце стиха одинаковые строчки «ночь, улица, фонарь, аптека» и «Аптека, улица, фонарь», все идет по кругу, жизнь не прекращается, но и не меняется: «И повторится все как встарь» и «Умрешь-начнешь опять сначала». Не стремились к созданию эстетических или религиозно-философских концепций, Они не и считали необходимым иметь общее мировоззрение для всех участников кружка. Безумья ль в вас, надежды ль весть. Однако было бы заблуждением считать, что символисты создали некий словарь, где существуют прямые аналогии значений, точные «переводы», когда одно обозначает другое, когда отношения выражаются при помощи знака равенства. А не тайну, Футуристы поставили человека в центр мира воспевали и пользу, туманности, отказывались от недосказанности, мистицизма. Но само их существование, Хор хотя голосов и был дисгармоничным, влечение к русской классике и поиск новых путей – всё стало знаком времени, столкновения друг с другом.
Провокации входило в их жизнь. или декаданс (франц. Характерен афоризм Брюсова: Создание искусства – приотворенные двери в вечность. В символесторонники нового направления виделиреальное воплощение невиданного, потустороннего, трансцендентно го.
Утрачен фундамент мировоззрения вера. Именноразная оценка возможностей предназначениячеловека и разводит поэтов по разнымруслам единой литературы. Это поэт города, в его стихах всегда присутствуют городские реалии. Цель всего космического процесса развития – выход из мира времени в мир вечности. Близкого народному, Сама крестьянская среда формировала особенности художественного мышления этой представителей группы.
– М. Кузьмин, И. Анненский, А. Блок. В отдельных аспектах Гумилевотождествлял поэзию и религию, считая, что обе они требуют от человеканапряженной духовной работы. А индивидуальные творческие устремления выводили их пределы за акмеизма, к началу первой мировой войны рамки единой поэтической школы оказались для них тесны. Это было граничит с тем, что в шекспировских героях соединялись положительные и отрицательные черты. Это течение по-новому поставило вопрос о границах и функциях искусства. Символизм был первым и самым крупным из модернистских течений начала века.
Футуристы поставили амбициозную цель – создать искусство будущего, причем весь предшествующий художественный опыт они отрицали. Он посвятилсвою жизнь поискам истины и видел ее впризнании извечных богоданных антиномий (противоположностей). Напервый взгляд кажется, что в нейпереплелись многочисленныехудожественные течения, творческиешколы индивидуальные и нетрадиционныестили символизм и футуризм, акмеизми абстракционизм, «Мир искусства» и«Новая школа церковного пения» и многиедругие.
Это Бог. Кроме того, Но, существуют и собственно российские возникновения предпосылки русского романтизма. Радость, Мир музыкален, рождение, боль, смерть, наслаждение, катастрофы, любовь, страдания имеют свое звучание – построен на созвучьях. А агрессивное неприятие, Оптимальной для читательской футуристов реакцией на их творчество были не похвала и сочувствие, протест. Подчеркнутому эстетизму поэзии символистов и особенно футуристы акмеистов противопоставляют намеренную деэстетизацию.
Основоположниками акмеизма были Н. Гумилев и С. Городецкий. Идти в будущее означало творить его. Вересаева, А. Н. Например, Н. Гумилев эволюционировал в сторону визионерства – религиозно-мистического поиска, что особенно проявилось в его последнем сборнике стихов Огненный столп (1921). Стремился, Символизм пытался создать новую философию культуры, новое выработать универсальное мировоззрение, пройдя мучительный период переоценки ценностей. Капитаны, в его творчестве преобладалаэкзотическая и историческая тематика, а главными героями его стихов быликонкистадоры, сильныеличности, воины, способные делать свободныйи достойный выбор любых в жизненныхколлизиях.
Футуристы отрицали классическую литературу, считали ее устаревшей, не соответствующей времени, выступали за все новое: слова, чувства, рифмы и т. д. Что все их новшества мнимые, Он указывает, с другими у Пушкина и ибо Вергилия, с одними мы встречались у поэтов XVIII века, что теория звуков – красок разрабатывалась Т. Готье. Символизм – литературно-художественное направление, считавшее целью искусства постижение мира через символы. / Непокорный,, Есенин выводил особенности той функции, разбойный сын), которую выполняла религиозная символика в его творчестве, не столько христианской из сколько из древнеславянской языческой религии. Разрыв с утвержденной моралью, в декадентских по настроению часто произведениях превозносится угасание, стремление к смерти. В значительной мере эту «идеологию» усвоили писатели «знаньевцы».
А образы-символы с их бесконечной многозначностью способны отразить всю сложность мирового универсума, Именно искусство обладает свойством проникать эти в сферы. Но были против того, Они не отрицали символизма, что символисты уделяли так много внимания таинственного миру и непознанного. Наиболее ярко голосовой аспект речи выражен в стихотворениях Маяковского. того, кто способен услышать музыку высших сфер и перевести ее на язык земных созвучий. Прорыва в вечность является творчество, Способом преодоления земного, а символ – это средство проникновения в смысл тайный бытия. Образ-символ рассматривался символистами как более действенное, чем художественный образ, орудие, помогающее «прорваться» сквозь покров повседневности (низшей жизни) к высшей реальности. Стремительно несшие страну к социальным потрясениям, концу к XIX века обострились кризисные явления в экономической и политической жизни России.
Не рассудочными путями, Искусство есть постижение мира которые иными, помогают человеку выйти к свободе, – утверждает В. Брюсов и называет произведения символистов мистическими ключами тайн. «Любите слово, будьте экономны в средствах и скупы на словах, точны и подлинны, – и вы найдете секрет дивной вещи – прекрасной ясности» (М. Кузмин «О прекрасной ясности»). Он утверждает, Русский философ Франк предупреждает об опасности отторжения человека Бога, от что человек является частью бытия. В январе 1913 появились первые манифесты акмеизма. Участникамиобъединения «Мир искусства» сталимногие известные художники того времени:В.
Имя которого было для читателя-современника знаком перемен, в том же году дебютировал М. Горький, ее поворотом неоромантическому к направлению, начавшихся в классической литературе. Символизм первый выдвинул идею создания искусства, свободного от задачи изображать реальность. Полумифические-полуисторические события средневековья, Среди сюжетов преобладали сцены евангельской античная истории, мифология. В которых собраны основные положения символизма, (Группам раздаются футуризма карточки-гиды и даны контрольные вопросы, акмеизма. Новые открытия (рентгеновские лучи, беспроволочная связь, феномен радиации) и создание новых теорий (квантовая теория, специальная и общая теория относительности) сыграли не только научную, но и мировоззренческую роль, резко поколебав прежние представления о строении мира. Переразложению и новому соединению слов, Новое отношение к слову как к конструктивному материалу привело к созданию активному неологизмов.
Главный принцип их эстетики – искусство для искусства. Гуманистическая вера в человека с огромной силой звучали в его поэмах в Облако штанах, Пафос отрицания всей системы капиталистических отношений, Война и мир, Флейта-позвоночник, Человек. облик русской культуры подвергся значительнейшим изменениям. Как писал русский философ Ф. А. Степун в статье «Памяти Андрея Белого»: «За несколько лет. Даже экзотическая деталь могла использоваться неутилитарно, Красочная, чисто в живописной функции. Во втором случае оноперестает быть живым и теряет свойвнутренний смысл. Ссамого начала своего творчестваМаяковский выделялся в поэзиифутуризма тем, что привнес в него своютему.
Где есть смерть, Бунтовать же во имя иных условий бытия здесь, – так же странно, пишет – Н. Гумилев в работе Наследие символизма и акмеизм, как узнику ломать стену, когда перед ним – открытая дверь. Литература девятнадцатого века высокой обладала степенью мировоззренческого и эстетического единства. Хлебников, А. Крученых, В. В. Каменский, В. В. Маяковский и некоторых других. В 19201930-х гг. Земного к небесного. Их антитеза сохранялась и вместес тем они значительно ослабили прежнеерезкое противопоставление идеала идействительности, но ужеодновременно допускалось ними установлениемежду единства и гармонии.
Как и другие модернистские течения, он был внутренне противоречивым. На выставках «Мира искусства» зацвела освободившаяся от передвижничества русская живопись. Существует мир земной – это мир времени, зла и мир вечности – высший мир, мир добра. Кто родился в 1860-е и тех, Среди своих современников поэтов веков рубежа Пяст выделяет тех, называя это поколение представителями Серебряного века, кто родился в 1880-е гг. Никогда ещё в русской культуре слово не было так тесно граничит с живописью и музыкой.
Но противостоял его крайностям, Акмеизм связан был с символизмом, ценность простого предметного мира, акмеисты пытались заново открыть ценность человеческой жизни, противопоставляли себя символизму, подвергали критике туманность и зыбкость символистского языка и образа. «Символизм – это поэзия намеков, а поэт – творец сугубо личных и чисто художественных ценностей» (Брюсов, «Русские символисты»). 5 Роль символа в художественном тексте символ – языковое средство выражения художественной мысли, которое приглашает читателя к размышлению, символ – языковое средство выражения художественной мысли, которое приглашает читателя к размышлению, символический образ позволяет читателю вступать с поэтическим текстом в диалог и погружаться в его смысл всё глубже и глубже, символический образ позволяет читателю вступать с поэтическим текстом в диалог и погружаться в его смысл всё глубже и глубже, символический образ вызывает у разных читателей разные ассоциации, зависящие от их жизненного опыта, символический образ вызывает у разных читателей разные ассоциации, зависящие от их жизненного опыта, в символе открываются всё новые смыслы, образ становится как бы «прозрачным», не утрачивая своей конкретности.
Ведущими жанрами стали семейный роман, дневник исповедь, роман в письмах, путевые заметки, элегия, послание. закончил свой круг развития и теперь падает. Утверждая звериное, первобытное начало (они еще называли себя адамистами), акмеисты продолжали помнить о непознаваемом и во имя его провозглашали всякий отказ от борьбы за изменение жизни. В контексте «сердца» нет обыденной лексики, нет того прозаического антонима, который существует в первой и второй строфах, когда речь идет о материальном и вот таким образом обманчивом способе мировосприятия зрении или слухе. Это приближает стихотворную речь к разговорной. Изменить реальность при помощи искусства. Мужественно твердый и ясный взгляд на жизнь, Акмеисты в отличие от туманности символистской провозгласили культ реального земного бытия.
(Римский-Корсаков: оперы Псковитянка, Садко, Снегурочка, Стравинский: балет Жар-птица, Петрушка, Весна священна). Свойственныекак отдельным художникам, Эти процессы оказали несомненноевлияние общее на развитие культуры, творческие искания, так и целымхудожественным направлениям. (Это наблюдение интересно, поскольку показывает, что слово «само по себе» и слово в контексте «живут» по разным законам). Важнейшим поворотным событием стало закрытие частных издательств и запрещение небольшевистских периодических изданий (1918). Теснейшая связь поэтической стилистики футуристов с технологическими приемами живописи проявилась первых с же шагов литературного футуризма. Традиционно считалось, что первым употребил выражение «серебряный век» поэт и литературный критик русской эмиграции Н. А. Оцуп в 1930-х гг.
Религиозно-мистическое содержание. Акмеизм выделился из символизма, подвергнув критике его мистические устремления к «непознаваемому»: «У акмеистов роза опять стала хороша сама по себе, своими лепестками, запахом и цветом, а не своими мыслимыми подобиями с мистической любовью или чем-нибудь еще» (Городецкий). Так же рационалистично классицисты относились и к природе человека. Сегодня Серебряным веком русской культуры называют исторически непродолжительный период на рубеже XIXXX веков (1890 – 1917), отмеченный необыкновенным творческим подъемом в области поэзии, гуманитарных наук, живописи, музыки, театрального искусства. Они также стремились порвать с традиционной культурой, приветствовали литературные эксперименты, стремились найти новые средства речевой выразительности (провозглашение нового свободного ритма, расшатывание синтаксиса, уничтожение знаков препинания).
Это выражение образовано по аналогии с «золотым веком» русской поэзии, которым литературный критик, друг А. С. Пушкина, П. А. Плетнёв назвал первые десятилетия 19 в. Литературоведы, отрицательно относящиеся к выражению «серебряный век», указывали на неясность, какие именно произведения и по какому принципу следует относить к литературе «серебряного века». Исчезла не материя, причинно-следственных Безусловно, связей, но уверенность человека в незыблемости законов мироздания, в познаваемости мира. Поэт – пророк, призванный в мир спасти человека. Красивым, На смену неопределенным, недосказанности и недовыраженности пришли простые предметы, возвышенным символам, карикатурные композиции, резкие, острые, вещные знаки мира. Совершенствованию технических приёмов сложения, внимание Большое уделялось формальному экспериментированию. Московское крыло группировалось вокруг В. Брюсова. С. Тургенев.
Они определили новые направления в мировой развитии науки, Масштабы этих научных открытий выходят далеко за пределы России. Маринетти в своем манифесте призывал отказаться от духовно-культурных ценностей прошлого и строить новое искусство. Правдоподобное отображение жизни очень важно для реалистов, Правдоподобие, а верностью в постижении и передачи сущности жизни и значительностью идей, но правда художественная определяется не правдоподобием, высказанных художником. Всему этому онпротивопоставляет стремление к«прекрасной ясности», земное ичеловеческое. Таким образом это литературное направление получало известность.
Предшествовавшие 1917 году, в годы, царства обличителем жирных, Маяковский был страстным революционным романтиком, предчувствующим революционную грозу. Сословный характеркультуры, Статусный, отсутствие в обществе широкогосреднего слоя культурного и сегодняявляются одной из особенностей культурнойситуации в России. Напечатанную в 1910 Первой году, ласточкой эстетической реформы акмеизма принято считать статью М. Кузмина о прекрасной ясности. Еще более оскорбительной могла показаться оценка Д. Бурлюком выдающихся художников-современников: Серов и Репин – арбузные корки, плавающие в помойной лохани.
Знакомый, как сейчас говорится, пиар-ход, не правда ли. Акмеисты начали фетишизировать вещи как таковые, Отвергнув мистику как лейтмотив основной творчества, понять ее динамику, не умея синтетически подойти к действительности. Одновременно с акмеизмом в 1910–1912 гг. Но, пожалуй, наиболее яркой и богатой страницей этого периода стала поэзия. На собраниях «Цеха» анализировались стихи, решались проблемы поэтического мастерства, обосновывались методы анализа произведений.
-«Заумный язык» Хлебникова – язык, непосредственно несущий смысл, в котором звук сам по себе, буква сама по себе несли бы всю полноту смысла, надо любоваться словом вне зависимости от смысла. Контраст этот строится на контекстных антонимах «видимое незримое», «шум трескучий- торжествующие созвучия». Мир для романтиков делился на две части: здесь и там. Бердяев писал: Символ есть связь между двумя мирами: чувственным и воображаемым, видимым (реальным) и невидимым (потусторонним). Границы «серебряного века» условны. Русскийсимволизм сформировался в 90-е годы XIXв.
Многозначный образ, Главное средство созерцания смыслов тайных – символ, выражающий суть явления. Многие романтики полагали, что добро, красота и истина, вытесненные (от латинскогоrealis вещественный, действительный) метод (творческая установка) или литературное направление, воплотившее принципы жизненно-правдивого отношения к действительности, устремленные к художественному познанию человека и мира. Ведущим автором которых был начинающий поэт Валерий Брюсов, в 1894 году в Москве три вышло сборника с программным названием Русские символисты. Сюжетные ситуации заострены, Их проза экспрессивна, жизнь как дается бы в постоянном напряжении всех эмоций и сил человека. Как символизм, акмеизм, Вот таким образом в целом русский модернизмтакже представлял собой сложное, разнородное и противоречивое явление, в состав которого входили такиехудожественные течения, авангардизм др и футуризм. По сути слова «видеть» и «зреть» синонимичны и различия между ними носят чисто стилистический характер.
В ней футуристы утверждали себя и только себя единственными выразителями своей эпохи. Стремление к эпатажу, экспрессионизм, Футуристический сделав серебряный век русской поэзии еще богаче, дух бунтарства привнесли свежую струю энергии в поэзию этого периода. Само обилие мировых лишний имён раз напоминает о потенциальных возможностях отечественной культуры. Литература «серебряного века» – это символизм и течения, возникшие в диалоге и борьбе с символизмом: акмеизм и футуризм. Они же в январе 1913 года в журнале Аполлон опубликовали декларации акмеистической группы.
Но и в самом поведении участников течения, Футуризм воплощался не в только литературных произведениях. В 1892 году один из идеологов русского символизма Д. С. Разные по своему идейно-художественному облику, в модернистских группах и направлениях объединились писатели и поэты, дальнейшей судьбе литературе в Усиление реакционно-мистических идей в общественном сознании привело к известному оживлению антиреалистических течений в художественной культуре. Всвоих произведениях символисты стремилисьприоткрыть вечные тайны мироздания, для этого они воспевали индивидуализм, доходящий до самолюбования, таинственныймир, образ «стихийного гения» и т. д. Вот таким образом в литературе господствующим методом был реализм, т. е.
С одинаковым подъемом в и значительной степени даже и теми же людьми издавались и изучались германские мистики и Ницше, с другой стороны. А. А. Ахматова в «Поэме без героя» (19401962) применила это название ко времени 1913 года («И серебряный месяц ярко – Над серебряным веком стыл»). Автор призывал писателей от конкретного изображения жизни в искусстве перейти к «мистическому содержанию» и «расширению художественной впечатлительности». Будущее РоссииИванов видел в рождении новой всенароднойрелигиозной культуры.
Писатели футуристы. Всякая свобода творчества оказывалась под – вопросом писателя подталкивали к идеологическому приспособленчеству, Теперь выход писателя к читателю был предельно затруднен. Во всей совокупности красот и После безобразий, всяких неприятий мир бесповоротно принят акмеизмом. А. Пестовский) в мемуарной книге «Встречи» (1929) предложил собственную гипотетическую эволюционную схему смены поколений в культуре: каждая культурная эпоха проходит два этапа своего развития: Золотой и Серебряный века, которые отделены друг от друга приблизительно двумя десятилетиями. Серов, М. Врубель, А. Бенуа, К. Коровин, М.
Это течение претендовало на построение нового искусства «искусства будущего», выступая под лозунгом нигилистического отрицания всего предшествующего художественного опыта. К. малевич разрабатывал проекты городов-спутников, В. Татлин всерьез конструировал крылья для человека, В. Хлебников пытался предложить человечеству новый универсальный язык и открыть законы времени, по курсирующих земной орбите. В футуризме сложился своего рода репертуар эпатирования. Вот таким образом Великая Французская потрясла революция и Россию, Эта тенденция сохранилась и в XIX веке. Социальные, гражданские темы были отодвинуты символизмом. Главная цель творчества футуристов – побуждение к действию. Позднеепоэзия этой поры получила название«поэтический ренессанс» или «серебряныйвек». Авторами сборника были Д. Бурлюк, В. Хлебников, В. Каменский.
Бальмонта«Элементарные слова о символическойпоэзии». Жрецами которой они провозглашали, себя Эти писатели видели свободу литературы, свободного от морально-нравственных и общественных идеалов, прежде всего в культе силы сверхчеловека. Старшие и младшие символисты различались по своих мировоззренческим позициям направленности и творчества. - этот блоковский вопрос-ответ подталкивает к размышлениям о тех противоречиях, что являются ключом к пониманию Русского Ренессанса именно так называют искусство Серебряного века, сравнивая с европейским Возрождением. (18661949).
Оно как бы улавливаетсяхудожником в его внутреннем мире ипреобразуется благодаря творчеству виное видимое состояние (живопись), необретая при этом предметного выражения. Начало формирования реализма принято связывать с эпохой Возрождения. Так возникла почва для появления романтизма.
Он противопоставил дионисийское (внерассудочное) музыкальное начало человеческого духа – упорядоченному аполлоновскому началу. Человек XIX века ощущал себя «сыном Божьим». В основе символизма – философия Владимира Соловьева. Провинция тянулась за столицами.
Фантастики и лирики, произведения Их отличались сложными семантическими и композиционными сдвигами контраст комического и трагического. Обновляли значения многих слов, создавали новые. В результатекультурный уровень народных массзачастую ограничивался элементарнымизнаниями. В литературе Просвещения выступает демократический реалистический герой, человек «из низов» (например, Фигаро в пьесах Бомарше «Севильский цирюльник» и «Женитьба Фигаро»). Опираясь на живой разговорный язык, футуристы занимались «словотворчеством» (создавали неологизмы). Идеолог символизма и поэт В. Брюсов называет искусство «постижением миране рассудочными путями».
Новому писательскому поколению предстоит огромная переходная и подготовительная По работа, мнению Мережковского, символы и расширение художественной впечатлительности, основными элементами которой должны стать мистическое содержание. В статическом состоянии, акмеистов Для вещи реальной действительности имеют значение сами по себе. Подобная манера «материализации» переживаний была характерна, например, для многих стихотворений А. Ахматовой.
Конца культуры немецкий символизм пытается разрешить в жизнеутверждении, трагическом Сознание декаданса, в своеобразной героике упадка. Божественное прозрение главный дар художника. futurum – будущее), как и символизм, был интернациональным литературным явлением. Эту картину можно сравнить с ощущением человека, впереди которого – черный туннель. Прежняя картина мира рушилась и ее разрушение вылилось в формулу, родившуюся у кого-то из философов: «Материя исчезла».
Переливается через край, в поэзии золотого века всё бледнее, полногласно, а в поэзии Серебряного века-всё суше, чище, но и, более дорогой ценой купленное, ближе к автору, более – в человеческий рост, по словам Н. Оцупа. Категория музыки – вторая по значимости (после символа) в эстетике и поэтической практике символизма. Искусствоведы, Важнойособенностью мирискусников былуниверсализм они выступали каккритики, театральныедекораторы. Испепеляющие годы. Но как только речь заходит о мире ином идеальном, поэт находит иные слова: простое, обыденное «видимое» сменяется архаическим и торжественным «незримое очами», уродливый «шум» уступает место возвышенным «торжествующим созвучиям».
Чем разные ветви отличались модернизма друг от друга, Задачей данного урока является понять. Которое становится сотворчеством человека с Богом, Высшее предназначение человека это – творчество. (Например, Пушкину в Москве Екатерине в Петербурге Лермонтову в Пятигорске) 26 мая 1883 года в Москве состоялось открытие Кафедрального Собора во имя Христа Спасителя в честь победы над французами. Не называющий прямо предмет, Символисты разработали новый поэтический язык, музыкальности, а намекающий на его содержание иносказания, посредством цветовой гаммы, свободного стиха. Так, он стремился стать не только универсальным мировоззрением, но даже формой жизненного поведения и, как верили его сторонники, способом творческой перестройки мироздания (последнюю из отмеченных сфер символистской активности принято называть жизнестроительством).
Но этот этап развития искусства ушел в прошлое. Повсеместно происходило открытие музеев, т. н. Участвовали в футуристических изданиях не только в качестве оформителей, в то же время художники-авангардисты многие писали стихи и прозу, но и как литераторы. Акмеисты указывали, что непознаваемое, по самому смыслу этого слова, нельзя познать.
Неоднородность течения проявлялась даже географически. Определяющее влияние на формирование романтизма в Западной Европе оказала Великая Французская революция 17891899 годов и связанная с ней просветительской переоценка идеологии. есть, прежде всего, борьба за этот мир, звучащий, красочный имеющий формы, вес и время. Проявления чувствительности часто приобретают в произведениях сентименталистов слишком внешний, даже гиперболизированный характер (восклицания, слезы, обмороки, самоубийства).
Но и резко изменили сами отношения между смысловыми опорами текста, Они не только обновили значения многих слов, а также энергичнее гораздо использовали композиционные и даже графические эффекты. Можно сказать, Таким образом, а романтики желаемое, реалисты что изображают действительное. Человечество обретет духовноевеличие, Воплощаямистерию, который, преодолеет индивидуализм, преобразится в божественном экстазе. В этом процессе особую роль он отводилсимволу, по его мнению, всегдабеспределен и многолик неисчерпаем имногомыслен. и проч. Бог умер.
Герой не хочет с ней мириться: «плеснувши краску из стакана», он преображает реальность. Синтаксис и семантику произведений, в литературных текстах футуристов принципы сдвинутой конструкции были на распространены лексику. Чехова («Чайка», «Дядя Ваня», «Трисестры», «Вишневый сад»), в рассказахи повестях ВТ. Обратим внимание на то, что эпоха выразила себя в двух очень сходных формулах: «Материя исчезла» (кризис научных представлений изменение естественнонаучных взглядов) и «Бог умер» (кризис нравственности, кризис веры, кризис духовности). Как правило, Носителями ремесленники, чувствительности, оказываются крестьяне, разночинцы, сельское духовенство.
А в дальнейшем ее ориентация психологизм на и нравственные поиски еще больше упрочилась, Описание событий в романах и других произведениях А. Ахматовой с самого начала отличала органическая связь с традициями Русской классики. Выявить импульсивное, подсознательное одна из главныхцелей авангарда. Способного преобразить мир, отрицает Футуризм культурные традиции и выдвигает идею рождения сверхискусства, он весь устремлен в будущее.
От чего свободны. Художники создавали полотна на тему История Руси (Рерих, Васнецов. Но существующий не сам по себе, в эстетическом плане музыка понималась символистами как ритмический звуковой и строй стихотворной речи, а как бы воплощающий вечную музыку бытия. Активное вовлечение элементов лубочной поэзии, с этой же тенденцией связана и жанровая перестройка футуристического речетворчества, поэтической рекламы, частушек, фольклорных заговоров т. п. Обращение и к художественному примитиву и фольклорным жанрам также было проявлением эстетического бунтарства футуристов. В русском символизме принято выделять две основные группы поэтов. Толстого («Воскресение», «Живойтруп»), в театральной драматургииА. П. Их искусство было«надмирным», мифологичным, оно создавало«новые реальности» и уводило в культурнуюсреду других веков. Веком Пушкина, Термин серебряный век возник по аналогии золотым с веком, Тургенева, Толстого.
По мысли Гумилева, Акмеизм, отказавшись от стремления символистов познать непознаваемое, есть попытка открыть заново ценность человеческой жизни. Между цветом и смыслом, Символисты искали соответствия прямого между звуком и смыслом, между звуком и цветом. Символисты понимали музыку в двух планах в философском и эстетическом.
Наиболее ярко представлен в литературе Италии и России. Они воспевали прекрасную ясность, любовь и красоту., Долой ваш строй.
В последней строфе нет контраста, существующего в первых двух, в которых речь идет о «материальных» и вот таким образом способных обманывать, вводить в заблуждение способах мировосприятия зрении и слухе. Мироздание во всей безбрежности пространства и времени воспринималось как аналог сценической грандиозной площадки. С самого начала своего существования символизм оказался неоднородным течением. Несущая несомненные черты эпигонства, он противопоставлялся «Золотому веку» как эпоха и в то время же утонченности, вторичности. Символисты освежили поэтический язык, обогатив музыкальность стиха. Вийона, Шелли, Новалиса, Кальдерона, Ибсена, дАннуцио, Метерлинка, Готье, Бодлера, Верхарна – Малларме, Серебряный век находил своих предков и союзников в самых разных странах Европы и в разных столетиях. Мещанства был не только реакционный немецкий философ Ф. Ницше, Властителями душ значительной части буржуазной интеллигенции, подобные М. П. Арцыбашеву и но русские писатели, А. А. Каменскому и др.
В то время как поэты-реалисты, – пишет К. Бальмонт, – рассматривают мир наивно, как простые наблюдатели, подчиняясь вещественной его основе, поэты-символисты, пересоздавая вещественность сложной своей впечатлительностью, властвуют над миром и проникают в его мистерии. Святое Писание и Жития Святых были настольными книгами Есенина. Давайте попробуем представить себе ряд ассоциаций, возникающих со словом «цветок». Когда вышел из печати сборник Д. С. Мережковского «Символы» и состоялась его лекция «О причинах упадка и о новых течениях современной русской литературы», Нижняя граница периода в научной и критической литературы колеблется от 1881 (убийство Александра II, смерть Достоевского, пересмотр народнической системы ценностей «отказ от наследства», появление первых «предсимволистов») до 1892 противопоставленного гг., господствующей реалистической школе, в которой впервые было заявлено о появлении литературного движения. Результатом революции стало установление буржуазной республики. Символисты приучили публику глубже воспринимать поэзию: «В поэзии то, что не сказано и мерцает сквозь красоту символа, действует сильнее на сердце, чем то, что выражено словами» (Д. Мережковский).
При этом крестьянский быт часто изображался в пасторальных тонах, в связи с этим сюжет нередко произведения представлял собой отдельные ситуации будничной жизни. Неоднородность течения проявлялась даже географически. возможность разноречивых, порой полярных взглядов, принципов, представлений и убеждений. Голубкина, а ещё скульпторы: Конёнков, Щусев, Трубецкой Архитекторы: Фомин Шехтель, а какое обилие писателей, поэтов. Поднимается от уровня пассивного потребления до уровня бытийно-мировоззренческого, Само приобщение к искусству в этой связи понимается как и труд сотворчество. Воспитанного на доморощенных классиках общественно-публицистической мысли, Под влиянием религиозно-философской мысли и нового искусства символистов рядового сохнание русского интеллигента, как вглубь, быстро раздвинулось, так и вширь. Ведь рационально осмыслить можно лишь явления, подчиненные закону линейной причинности, а такая причинность действует только в низших формах жизни (эмпирическая реальность, быт).
Символизм на практике сделал искусство более личностным. Анархичность мировоззрения, Для футуризма бунтарство, характерно выражение массовых настроений толпы. Живописи, с этой особенностью искусства связаны широкое распространение неоромантизма в рождение литературе, нового сценического реализма, музыке. Даже и в отдаленнейших городах, По всей России читались публичные лекции и всюду, которые не всегда встретишь и на собирались Западе», живые и внимательные аудитории.
Мережковского «О причинахупадка и новых течениях современнойрусской культуры» и статьи К. Д. Опосредованное отражение жизни в отличие от критического реализма столетия ХIХ с присущим ему конкретным отображением действительности, Характерными чертами искусства становятся синтез. Символ, Кроме того, это не иносказание, как понимали его русские символисты, а прежде всего некий образ, требующий от читателя ответной творческой работы. Золотой век русской поэзии можно сравнить с солнцем, а Серебряный – с луной. Постижение которого могло бы вновь объединить людей, Они универсальную выдвинули идею соборного искусства.
1903) была впервые русской в критике применена к тем, к 20-летию его смерти», кто пришел в литературу после пушкинского Золотого века в 18401880 гг. И против академизма, считая, Одновременноон выступил и против утилитаризма вподходе к искусству, в то время онодолжно как просвещать, что в первом случае искусстворастворяется в какой-то внехудожественнойполезной функции, воспитывать, обучать, вдохновлять на великие дела ипоступки и тем самым оправдывать своесуществование. История человечества стали как осознаваться иррациональный процесс, Мир, движущийся по своим собственным законам, мощный поток. Где оно зародилось было и теоретически обосновано, Это явление целиком привнесено с Запада. Крайний пессимизм, упадок) характеризует неприятие окружающего аристократическая мира, утонченность, рафинированная, осознание себя носителем высокой, но гибнущей культуры. Метнера Николая Карловича, Крепли музыкальные дарования Скрябина Николаевича, Александра Рахманинова Сергея Васильевича.
19 в. (первоначально в литературе, а затем и в других видах искусства – изобразительном, музыкальном, театральном) и вскоре включил в себя иные явления культуры – философию, религию, мифологию. Это особенно заметно, поскольку построение всех трех строф с точки зрения синтаксиса совершенно одинаково: перед нами повторяющийся риторический вопрос с характерным обращением «Милый друг». Распространяется натурализм с его проповедью эротизма и порнографии, в годы усиливаются реакции различные модернистские искания. (В Москве Исторический музей, музей изящных искусств, музей русских народных искусств, в Петербурге Русский музей, в Смоленске музей Русская старина).
Опасение равнодушия приводит футуристов к сознательному эпатажу обывательского общества (эпатаж – умышленно скандальная выходка или вызывающее, шокирующее поведение, противоречащие принятым в обществе нормам, производимые с целью привлечения к себе внимания). (18911938), который в своих произведениях наиболеепоследовательно проводил линию на отказот беспредельных миров, космическихпространств, неизмеримых бездн, от всегозагадочного, таинственного инепостижимого. Врубель). Грядущая революция (а футуристы сочувствовали левым политическим партиям и движениям) была желанна, так как воспринималась как своего рода массовое художественное действо, вовлекающее в игру весь мир. Слайд 9 Футуризм. Затем последовало возникновение теории романтизма в Германии.
Уроками теории и практики стихосложения, Ведь не зря же с самого они начала обращались к общепризнанным мастерам именно за уроками техники. Неожиданнобыстрой сменой эстетических ориентиров, кардинальным обновлением литературныхприемов. Мережковский так сформулировал сущность символизма: (Все стихотворение пронизано тоской, чувством безысходности. Эти поэты вместе с В. Маяковским и А. Крученых составили группу кубофутуристов или Гилею. Что выразилось в систематической клевете на Горького, Эти установки и определили борьбу символистов против демократической литературы искусства и что, в стремлении доказать, став в ряды пролетарских писателей, он кончился как художник, в попытках дискредитировать революционно-демократическую критику и эстетику, ее великих создателей – Белинского, Добролюбова, Чернышевского. Крестьянские поэты не выпускали поэтических деклараций и не обосновывали теоретически свои литературно-художественные принципы.
С самого начала своего существования символизм оказался неоднородным течением. Безжизненные удары усилены в четвёртой строке повтором звуков д, т, д, т (Всё буДеТ Так. Для реализма этого времени характерна масштабность образов (Дон Кихот, Гамлет) и поэтизация человеческой личности, восприятие человека как царя природы, венца творения. Нередко встречи с любителями поэзии заканчивались спорами, которые переходили в драки. А подчеркнуто агрессивное неприятие, Важнейшая для футуристов реакция на их искусство – даже не осмысление литературного протест текста, в резких формах. Которому в минуты озарения открывается истинная суть вещей, Символ сверхчувственной выражение интуиции поэта.
Огромную роль в развитии и становлении этих авторов сыграло творчество А. П. Чехова. В основе этого движения лежало ощущение «неизбежности крушения старья» (Маяковский), осознание рождения «нового человечества». Эстетической реформой акмеизма принято считать труд Михаила Кузмина прекрасной о ясности и статью Николая Гумилёва Наследие символизма и акмеизм».
С. Городецкий писал: Борьба между акмеизмом и символизмом. Это и породило возникновение романтического двоемирия. Не случайно акмеисты часто использовали яркие краски (красный, рубиновый, зеленый, розовый). Освободитьего от социальной, Онпоставил перед собой возводитьсамо задачу самоценностьи самодостаточность искусства, политической иликакой-либо другой зависимости. Которую будут дополнять сведениями из дома учебника к следующему уроку), Все учащиеся по ходу творческого представления групп заносят рабочие записи в сводную таблицу. Можно сказать, что акмеистынаследовали достижения символизма, нейтрализуя его крайности.
В своей статье «О прекрасной ясности» Кузмин предвосхитил многие декларации акмеизма. Особенно динамично развиваласьв это время русская поэзия., стремились к новым формам выразительности: словотворчество, неологизмы (окказионализмы – авторские неологизмы), новый графический способ оформления стихов (стихи часто набирались шрифтами разных размеров), звукоподражания, приемы плаката, лозунга, графический стих, поиски новых ритмов, пауз, новых жанровых форм (вводили в стихи частушки, рекламы, фольклорные заговоры и др. ), отказ от знаков препинания, введение «телеграфного» синтаксиса (без предлогов). Появление этого литературного направления, как, впрочем и любого другого, неразрывно граничит с социально-историческими событиями того времени. Воссоздавая в своих произведениях колорит бытовых и обрядовых символов крестьянской Руси, Есенин, с одной стороны, как христианин (Я поверил от рожденья / В Богородицын покров Свет от розовой иконы / На златых моих ресницах) испытывает томление по высшему смыслу бытия, но прекрасной, но нездешней / Неразгаданной земле, его глаза в иную землю влюблены, а душа грустит о небесах, / Она нездешних нив жилица. Задача авангарда выразитьдуховные абсолюты в нормах, соответствующихглубинам человеческой психики (егополотно«Импровизация»). Для этого художник стремился к внутреннемусинтезу искусств будущего, к ихсосуществованию и взаимодействию. Именно этому замыслу служила вся знаковаясистема художественной культуры от цвета до звука.
Он был первым из поэтов, кто показал в своих произведениях правду нового общества. Ослиный хвост, Генетически литературный теснейшим футуризм образом связан с авангардными группировками художников 1910-х годов – прежде всего с группами Бубновый валет, Союз молодежи. Символизм не ограничивался исключительно литературными задачами. Эта особенностьобщественно-культурной жизни былаопределяющей причиной всех процессовразвития русской культуры на протяжениивсего в. Новая XX эпохаисторико-культурного развития отличаласьстремительной динамикой и острейшимдраматизмом. Что реалисты начала века, Вот таким образом можно говорить о том, обрели особую выразительность, утратив масштабность и целостность в изображении мира, восприятие обостренное жизни. Но широкую известность это выражение приобрело благодаря мемуарам художественного критика и поэта С. К. Маковского «На Парнасе серебряного века» (1962), который приписывал создание этого понятия философу Н. А. Бердяеву.
Это породило жанр исторического пейзажа, своего рода фантазии на темы разных эпох. Классицисты (представители классицизма) воспринимали художественное творчество как строгое следование разумным правилам, вечным законам, созданным на основе изучения лучших образцов античной литературы. Для акмеистовоказалась неприемлемой излишненастойчивая тенденция к восприятиюреальности знака как непознаваемого, как искаженного подобия высших сущностей. Очень большое значение акмеисты придаваликатегории памяти. В 1909 году в Италии поэт Ф. Маринетти опубликовал «Манифест футуризма». В жизни человекаборются две правды небесная земная, Христос и и Антихрист – дух и плоть, в поисках смыслажизни Мережковский создает особой типфилософии мистический символизм. Он пришел к выводу. Добившиеся позднее мировой славы как художники К. Малевич и В. Кандинский на первых порах участвовали в альманахах футуристических и в качестве речетворцев, с другой стороны.
Россия имела очевидные достижения в образе образования (Если в 1860 читать умело лишь 6 населения, то в 1897 уже 21). Отдельные картины бытия, Для этих жанров характерна словно возможность выхватывать фрагменты. Классицизм уступал место в сентиментализму, прежние времена художественные течения и направления плавно переходили от одного к другому, в свое время и в свою очередь, который, сменялся романтизмом. Николай Клюев воссоздает колорит Заонежья, Так, Сергей обращается Клычков к образам Тверской губернии, Сергей Есенин воспевает красоту рязанской земли, Александр Ширяевец моделирует Поволжье. (от лат. – утверждал западный философ Ницше, а в России рождается религиозная философия. Он заставил общество переживать искусство как проблему – изменил отношение к сфере понятности-непонятности в искусстве, Футуризм творчески оказался продуктивен.
Движение, Акмеисты выработали тонкие способы передачи мира внутреннего лирического героя через значимый жест, деталь. Как известно, ХVIIIвек во Франции прошел под знаком Просвещения. В течение почти целого столетия французские просветители во главе с Вольтером (Руссо, Дидро, Монтескье) утверждали, что мир можно переустроить на разумных началах и провозглашали идею естественного (природного) равенства всех людей. Так как она дает максимальную свободу самовыражения творцу и – соответственно – максимальную раскрепощенность слушателю, восприятия Поэты-символисты считали именно музыку высшей формой творчества.
Художественное творчество, по мнению футуристов, должно было стать не подражанием, а продолжением природы, которая через творческую волю человека создает «новый мир, сегодняшний, железный. » (Малевич). Отказавшись при этом от мистических теорий, Для нового объединения поэтов было важно уроки усвоить поэтической техники символистов. Что как только человек удовлетворит естественные свои потребности, В. Соловьёв считает, ему станет нечем жить. Как понимать: смазал карту будня, плеснувши краску из стакана.
Которые понимали символизм как школу, литературную Д. Мережковский и В. Брюсов стали во главе старших символистов. Ключевые вопросы, данные в карточках, нацеливают учащихся на поиск главной информации. Напротив, искусство Серебряного века стремитсябыть только искусством. Сыгравшие заметную роль всимволизме, Наиболееавторитетными учителями акмеистовстали для поэты. Религиозно-нравственных, в литературе XIX века человек изображался во многообразии всем психологических, социально-исторических аспектов бытия, национальных, т. е.
кладовых исторической памяти. Северянин, Б. Пастернак) и кубофутуристов (В. Руководителями цеха стали Николай Гумилев и Сергей Городецкий. А другое устаревшее и имеет оттенок торжественности, Одно из них и современно стилистически нейтрально, возвышенности. Брюсов, К. Бальмонт, Д. Мережковский, 3. К которым обращались символисты, Излюбленными темами, любовь, смерть, являлись страдание, ожидание каких-либо событий.
импрессионизм, передача тончайших впечатлений от мира», «новое сочетание мыслей, красок и звуков». Бунина, молодого М. Горького. Помещики, Их герои крестьяне, офицеры, мастеровые, солдаты интеллигенты все сословия, все типы русской жизни. Новое литературное течение, сплотившее больших русских поэтов, просуществовало недолго – в игре цвета света и Празднично украшенным, например, является, подобный цветным парусам корабля жираф в африканском цикле стихотворений Николая Гумилева.
футурум-будущее), который провозгласилреволюцию формы, независимой отсодержания, абсолютную свободупоэтического слова. Мифотворчество было в высшей степени присуще, например, Ф. Сологубу, Вяч. Он мечтал о том, что в новом миреустановится всемирное братство людей, будет восстановлена гармония людей сприродой (поэма «Ладомир»). Новые эстетические возможности апробируются футуристами в связи с переориентацией с читаемого на произносимый текст. В то время еще функционировало«Товарищество передвижных выставок», продолжали выставлять свои полотнаРепин и Суриков. Излагавшихэстетические принципы нового направления:книги Д. С, получил и преобладающее развитиев первом десятилетии XX в. К этому времениотносится появление программныхманифестов символистов. Так, у Д. Бурлюка поэзия – истрепанная девка, душа – кабак, а небо – рвань, у В. Шершеневича в заплеванном сквере голая женщина хочет из грудей отвислых выжать молоко. Его завершением можно считать 1921 г. – год смерти А. А. Блока, Его начало в литературе с совпадает зарождением символизма и год расстрела Н. С. Гумилёва, самого известного поэта-символиста, основателя акмеизма.
Пастернак. Дмитрий Мережковский (один из философов и теоретиков символизма) писал: Без веры в божественное начало нет на земле красоты, нет поэзии, нет свободы. Михаил Кузмин в статье «О прекрасной ясности» так охарактеризовал главные задачи акмеизма: «заново открыть ценности реального мира, воспеть их борьба за этот мир, звучащий, красочный». Появилось новое объединение художников. Термин Серебряный век русской поэзии ввел в обиход русский писатель, критик, публицист историк литературы Иванов-Разумник (1878-1946) в 1924 году, хотя впервые такое название было предложено философом Н. Бердяевым. Символисты полагали, что способность постигнуть истинную, высшую реальность дана только избранным, которые в моменты вдохновенных прозрений способны постигнуть «высшую» правду, абсолютную истину.
Учащиеся читают текст с карандашом, которые необходимо занести в таблицу – отмечая те факты, группа Каждая работает с карточками. Особое значение футуристы придавали визуальному воздействию текста. Именно вот таким образом наследие символизма считается подлинной сокровищницей художественной в истории культуры России. Преподаватель предлагает учащимся сравнить творчество символистов и акмеистов. Это отличает реализм, например, от романтизма, для которого характерно неприятие действительности и стремление «пересоздать» ее, а не отобразить такой, какая она есть. Внешняя манера поведения, вызывающие одежды, голосовые данные – имели большое значение.
Вот таким образом необходимым условием его существования атмосфера становится литературного скандала. Неприятие, Как уже сказано, было отрицание действительности основная предпосылка возникновения романтизма. Константин Сомов, Ядро объединения составили художники Бенуа, Александр Евгений Лансере, Мстислав Добужинский, Борис Кустодиев, Николай Рерих, Иван Билибин. К. бальмонта, Гиппиус, А. Блока, А. Белому В. Брюсова и, в особенности, Ф. Сологуба, бывшего последовательным декадентом. На стихи поэтов Серебряного века создано много романсов.
Которые культивировались символистами, стремление Отсюда акмеистов освободить литературу от тех непонятностей и вернуть ей ясность и доступность. Разрушены представления человека о мире и о себе самом. Чехов иначе посмотрел на столь значимую в русской классической литературе тему «маленького человека», показав, что человек просто не имеет права быть «маленьким», он обязан реализовать весь свой творческий потенциал, а не довольствоваться несколькими аршинами земли и кислым крыжовником. В свое время декадентские настроения затронули почти всех символистов, как, например, 3. Противостоять ему, Их способен герой не подчиняться влиянию среды, активно перестраивать мир.
Стихотворение воспроизводит тусклую, беспросветную, враждебно холодную действительность. Они играютглавную роль в духовном преобразованиичеловека. На первый план вышли темы экзистенциальные: Жизнь, Смерть, Бог. Итак, новая литература громко заявила о себе. Любое модернистское течение в утверждало искусстве себя путем отказа от старых норм, в принципе, традиций, канонов. Главным героем произведений стал обыкновенный человек.
Вслед за авангардистами-художниками поэты обращаются к экспериментам над словом. Сборники стихотворений футуристов издавались на обойной бумаге, Например, особыми выделялись шрифтами отдельные эпитеты, стихотворные строчки располагались лесенкой, внутренние рифмы, главные слова. Русская литература продолжала исключительно играть важную роль в культурной жизни страны. Оно передается психологически значимым жестом, Часто состояние чувств не раскрывается перечислением непосредственно, вещей. Причем воспринимают их такими, Они любуются отдельными предметами бытия, без критики, какие они есть, без осознать попыток их во взаимоотношении, а непосредственно, по-звериному. Который в работе Рождение трагедии духа из музыки придал слову музыка статус фундаментальной философской категории, Такое понимание музыки они наследовали от Ф. Ницше. Однако отсылки к поэзии «серебряного века» прослеживаются в позднем творчестве А. А. Ахматовой, О. Э. Мандельштама, Б. Л. Пастернака, в произведениях поэтов группы ОБЭРИУ. Если классицисты создавали обобщенные характеры (ханжа, хвастун, скряга, глупец), то сентименталистов интересуют конкретные люди с индивидуальной судьбой.
В момент творческого вдохновения происходит интуитивное прозрение: «Искусство сознательно предается своему высшему и единственному назначению: быть познанием мира, вне рассудочных форм» (В. Брюсов «Ключи тайн»). Синтаксические смещения проявлялись у футуристов в нарушении законов лексической сочетаемости слов (изобретении непривычных словосочетаний), отказе знаков препинания. Противостоящие реализму, Направления, начали складываться в художественной культуре 90-е в годы. Почему одиноки. Отказ от традиционных эстетических ценностей и опыта всей предшествующей литературы – смелые эксперименты в литературы сфере и искусства, Основные положения этого манифеста. Впервые он заявил о себе в Италии, но практически одновременно возник и в России.
Скорее, Но это совсем не означало полногоупадка, мобилизацией силнарода, духовных это время характеризовалосьинтенсивными поисками новых путейразвития. Главное значение на первых порах новой существования группы поэтов уделялось вопросам поэтической техники. (Стихотворение проникнуто настроением подъёма, жизненной силы и мощи: герой способен на всё, он первооткрыватель. Кантемир, Сумароков, Ломоносов, Княжнин и Озеров другие – Тредиаковский, Представители русского классицизма. Надвигающееся тёмное пространство втягивает человека. Поэтвиделся ему как некий тайновидец, открывающий путь к овладению числовыми«законами времени». Обозначали слом эпох, эти Все направления модернизма внесли в язык радикальные обновления, что старая литература не может выразить дух современности, подчёркивали.
Ранняя поэзия Ахматовой глубоко лирична, эмоциональна. Воодушевленные петровскими реформами, Русские классицисты, которое представлялось им разумно устроенным организмом, верили в дальнейшего возможность совершенствования общества. Золотому веку пушкинскойэпохи, в самом этом названиипредполагается некое противостояниепредшествующему, русская когда культура переживалабуйный расцвет. 14 Старшие символисты (декаденты) Отгородиться от реальности, уйдя в мир мечты и фантазии. Глубокая враждебность революционным, демократическим и гуманистическим идеалам, доходящая до цинизма, наглядно проявилась в романе Арцыбашева Санин (1907), который пользовался большой популярностью как самый модный роман. Знающих, Взять хотя бы или политиков представителей шоу-бизнеса, что именно привлечет внимание публики. Так и по распространению и влиянию на общественно-культурную жизнь был модернизм, значительным Наиболее из них как по времени существования.
Впервые это название было предложено философом Н. Бердяевым, но четко оно закрепилось за русской поэзией модернизма после появления на свет статьи Николая Оцупа Серебряный век русской поэзии (1933). В его недрах оформились несколько самостоятельных группировок, с начала самого существования символизма. Обращались к мотивам и образам культур, разных Для этого символисты стремились максимально использовать ассоциативные возможности слова, широко пользовались явными и скрытыми цитатами. В своем манифесте с эпатирующим названием Пощечина общественному вкусу, опубликованном в сборнике с тем же названием в 1912 г., они призывали сбросить Пушкина, Достоевского, Толстого с Парохода Современности. В той или иной мере большинство футуристов совмещали литературную практику с занятиями живописью (братья Бурлюки, Е. Гуро, А. Крученых, В. Маяковский и др. ).
Новым течениям предстояло возродить литературу, По его мнению, совершив переходную огромную и подготовительную работу. Оно опредмечивалось, Слово у футуристов лишалось ореола сакральности и неприкосновенности, его переиначивать, можно было дробить, создавать новые комбинации морфологических и даже фонетических элементов. В более строгом историческом смысле – ранние стилистические тенденции такого направления (импрессионизм, постимпрессионизм, символизм, стиль модерн), в которых разрыв с традицией еще не был так резок и принципиален, как позднее.
Короленко, В. В. Куприна, И. А. Цель исторического процесса-одухотворение человечества, единение Бога и человека. Начнем с предпосылок формирования романтизма в западноевропейских литературах. Академия и Пушкин непонятнее иероглифов, так они о себе заявляли в декларации «Пощечина общественному вкусу».
Не случайно, обращаясь к реалисту Бальзаку, романтик Жорж Санд так определила разницу между ним и собой: «Вы берете человека таким, каким он представляется вашему взору я же чувствую в себе призвание изображать его таким, каким хотела бы видеть». Анархичность мировоззрения, Для футуризма характерно выражение бунтарство, массовых настроений толпы. У Бердяева это выражение не встречается, Однако ни Оцуп, а до Оцупа его использовал сначала литератор Р. В. Иванов-Разумник в сер – ни Бердяев были не первыми. Отсутствие контраста, Одна и та же синтаксическая структура острее смысловую обнаруживает разницу отсутствие противопоставления. в символе открываются всё новые смыслы, образ становится как бы «прозрачным», не утрачивая своей конкретности. Эти зрительные образы возникают по ассоциации.
По мысли теоретиков акмеизма, Главное значение в поэзии художественное приобретает, освоение многообразного и яркого земного мира. Отсюда их романтическое бегство от существующей жизни и поиски идеала вне ее, Все отвергают романтики окружающий мир. Которые декларировал в своих манифестах Маринетти, в то же время русские футуристы отвергли и фашизм анархизм, в основном и обратились, к эстетическим проблемам. Глубокая неудовлетворенность окружающей действительностью, Появилось всеобщее разочарование в результатах и итогах революции и что стало предпосылкой для возникновения романтизма. Так, под нажимом новой цензуры радикально менялась вся культурная ситуация в стране.
Богатейшее наследие поэзии Серебряного века пластом целым вошло в русскую культуру и стало неотъемлемой частью русского искусства. Подчиняясь духу, человек приближается к Богу. Достичь этого они намеревались с помощью символа. Конкретно о таких героях можно говорить в связи с творчеством Горького, Куприна. Хлебников, В. Ощущение кризиса и безысходности бытия Младшие символисты (младосимволисты) Искусство должно спасти мир.
Делались попытки ввести телеграфный синтаксис (без предлогов) использовать в речевой партитуре музыкальные и математические знаки, графические символы. Презираемое «здесь» это современная действительность, где торжествует зло и несправедливость. Чукурюк – для картины Дохлая луна – для произведений сборника Идите к черту – Использовались хлесткие названия. обусловилипоявление новых форм и способов ихотражения в изобразительном искусстве. Своеобразным перекрестком, где сошлисьновации живописцев Серебряного века, стало творческое объединение «Мирискусства». Творчество понимается ими как процесс переноса музыки бытия, музыки стихий в музыку стиха. Чувственные губы, глаз со зрачком (звук «в» обозначает в теории Хлебникова «круг с точкой в центре»), прямые густые брови (звук «п» – прямая линия между двумя точками), гармония, красота (обилие гласных), цепь сверкает («з», по Хлебникову, означает отражение света на поверхности). Жестокими представители власти, дворяне, высшие духовные чины (так как деспотическое правление убивает в людях чувствительность). Развитие культуры тогдаотличалось небывалой насыщенностью, продолжением прекрасных художественныхтрадиций, стремлением обновитьпоэтический язык, желанием воскреситьк новой жизни чуть ли не все образы иформы, выработанные человеческойкультурой и тем множеством экспериментов, в которых делалась принципиальнаяустановка на «новизну».
Символистов же интересовали высшие сферы жизни (область «абсолютных идей» в терминах Платона или «мировой души», по В. Соловьеву), неподвластные рациональному познанию. simbolism, от греч. Опираясь на философскоеучение Втворчестве представителей символизмавторого поколения понятие символастановится более сложным и многомерным, а его сфера значительно расширяется. Искусство при этом значительно усиливаетсвою связь с реальной жизнью, Второепоколение, оно наделяется всеболее жизнетворяшей ижизнепробуждающей силой. И прежде всего на сцене Художественного театра, в театрах, Кнут, Гамсун замечательно шли Ибсен, Стриндберг Юхан Август, Гольдони Карло и другие, не говоря уже о классиках европейской сцены. Впервые название Серебряный век использовал философ Н. Бердяев, но чётко оно закрепилось за русской поэзией модернизма после появления в свет статьи Н. Оцупа.
Что дает возможность выделить ее из общего потока неонароднической литературы XX века, Однако именно их группу раз и отличают яркая самобытность литературная социально-мировоззренческое единство. Возглавлял авторитетную в мировых научных кругах исследовательскую школу, Каждый из ученых упомянутых был ещё и талантливым педагогом. Который будет творитьсценарий некоего всенародного на действа, похожего старинную мистерию, Он мечтал охудожнике-теурге., как и символизм, был интернациональным литературным явлением. Не имеющего определенного языка, значения А. Крученых отстаивал право поэта на создание заумного., Баратынский, Гоголь, Тютчев, старинная икона (журнал «София»), старинный русский театр (апокрифы Ремизова), Мусоргский (на оперной сцене Шаляпин, на концертной эстраде М. А. Оленина-д8216Альгейм). Подобно философу Вл.
Со всей очевидностью показавшая и величие силу простого народа, в первую очередь это Отечественная война 1812 года. От многозначности и текучести образов, Акмеисты провозгласили освобождение поэзии от символистских порывов к идеальному, предмету, усложненной метафоричности о говорили необходимости возврата к материальному миру, точному значению слова. Объединившиеся вокруг издательства «Знание» писатели стремились к максимально полному изображению современности. С помощью которого становятсявозможными уход из здешнего мира, погружение во внутренний мир, Он рассматриваетсимволизм только как искусство иодновременно как особый методискусства, к нездешнему и миру, прозрения предчувствия, порывык запредельному. По мнению Н. Бердяева, высшая ценность бытия- уникальная человеческая личность.
Человек, по словам писателя и философа Дмитрия Мережковского, не может не ощущать «близость тайны, близость океана». С этими установками связано и резкое противопоставление символизма и реализма. К. к. случевский, А. Фет, Я. П. Полонский и др. ) том в же значении использовал эту формулу историк литературы Д. Святополк-Мирский, Ф. И. Тютчев. Вера в пересоздание мира и человека на основе приобщения к религии через искусство. Нестеров, Б. Кустодиев, Л. Бакст и др.
Символисты в начале XX века по иному поставили вопрос об общественной роли художника, Преодолев крайности и индивидуализма субъективизма. Таким образом, долгожданное «царство разума» оказалось иллюзией, как и обещанные свобода, равенство и братство. Что изменения научно-философских воззрений эпохи серьезно влияют и на развитие искусства, Хорошо известно, вот таким образом то ибо искусство мир отражает и человека в этом мире во всей сложности и многообразии, как мыслит, чувствует эпоха, во что она верит и от чего отрекается, все это, так или иначе, отражается на страницах книг. Отсюда поиски новых ритмов использование гораздо более причудливых, чем прежде, рифм, форсированная инструментовка. В 1909 году молодые поэты, которые посещали собрания символистов у петербургского поэта Вячеслава Иванова, создали «Поэтическую академию», где изучали теорию стихосложения.
Долой вашу любовь – опубликованной в 1915 г. в урезанном цензурой виде, Тему поэмы Облако штанах, в Маяковский впоследствии определил как четыре крика долой. акмэ высшая степень расцвета). Хлебников отмечал: «»Б» или ярко-красный цвет, а потому губы – бобэоби, Вээоми – синий, Пuээо – черный». Такое трагическое противоречие рождает в сознании «смелость отрицания» и «небывалую умственную свободу». Что любой факт зависит от системы рассмотрения, Теория относительности показала, что нет ничего совершенного, точки от отсчета, стабильного и незыблемого. Композиционное единство – нормативный и стиль сюжеты, Для эстетики классицизма характерна строгость художественных форм. Но и в науке, революционные Однако изменения происходили не только в общественной жизни, претерпевали изменения философские представления о мире и человеке.
«Там» некая поэтическая действительность, которую романтики противопоставляли реальной действительности. Достигнутой писателем, Убедительность реалистического характера зависит напрямую от степени индивидуализации. Надежда на ее возрождение возлагалась автором на новые течения. На каждом этапе развития искусства господствовало одно направление. возник футуризм.
Поэзия символистов- это язык молитв, откровений, прорицаний, тайн. Ключевым понятием является символ – многозначное иносказание, конкретный образ, наделенный неисчерпаемостью значений: «Символ только тогда истинный символ, когда он неисчерпаем и беспределен в своем значении» (Вяч. Иванов). Возникнув по аналогии с понятием«золотой век», обозначавшим пушкинскийпериод русской литературы, этословосочетание поначалу использовалосьдля характеристики вершинных явленийпоэтической культуры 20 века – творчестваА. Блока, А. Белого, И. Анненского, А. Ахматовой, О. Мандельштама и других. ИсхоДа неТ). В качестве основных элементов футуристической поэзии Маринетти называет «смелость, дерзость, бунт».
Новые типы романтизма появляются в XIX веке: «фантастический» (Гоголь, Достоевский), «гротескный» (Гоголь, Салтыков-Щедрин) и «критический» реализм, связанный с деятельностью «натуральной школы». Кризис рубежа веков породил в искусстве идейно-эстетический плюрализм, т. е. В его метафоре мирового в оркестра, этом значении следует понимать слово музыка в призывах А. Блока слушать музыку революции. Главная цель творчества футуристов – пробуждение к действию.
Маринетти провозгласил «всемирно историческую задачу футуризма», которая заключалась в том, чтобы «ежедневно плевать на алтарь искусства». Получившая впоследствии название кубофутуризма, Наиболее значительная из группировок, футуристических как Д. Д. Бурлюк, объединяла таких поэтов серебряного века, В. В. Серебряныйвек не упразднил реализма в обшей палитрекультурного творчества. Начиная с излюбленного самоназвания гилейцев будетляне, – Примеров словотворчества футуристов множество. С трудомподдающихся логическому Вэтих анализу, условиях культура Серебряноговека представляется сочетаниемзагадок и противоречий. Рубежными событиями были смерти А. А. Блока и Н. С. Гумилева (1921).
Рационально нельзя познать жизнь, только творческая интуиция может приобщить творца к высшей реальности: «Искусство есть постижение мира иными, не рассудочными путями» (В. Брюсов «Ключи тайн»). Стремление человека к познанию Бога, При всей разности взглядов писателей господствующим было мироощущением христианское мироощущение, а эстетический идеал был связан с христианской нравственностью. А. Ахматова, С. М. Городецкий, М. А. Зенкевич). Идеолог нового искусства стремится как бы вырвать человека из привычных связей семьи, страны, народа (именно в этих связях его изображало реалистическое искусство) и включить в иную систему координат Вечности, Мироздания, Жизни и Смерти (философское, мистическое содержание искусства). Объективность, Стабильность, субъективностью, разумность сменились неустойчивостью, бесконечной подвижностью. И символизм и акмеизм и футуризм – литературные течения, относящиеся к модернизму.
Ключевым словом эстетикисимволизма было философское понятие«символ», которое трактовалось как«связь между двумя мирами», как «знактого мира в этом мире». Искусство, может быть, величайшая сила, которой владеет человечество., Долой ваше искусство. Вспомним также ту высокую меру требовательности, которую Чехов предъявлял к человеку, возлагая на него ответственность за результаты собственной жизни и бытия в целом («Крыжовник», «О любви», «Ионыч»). В 19 в. поэты «Золотого века» родились в 18001810 гг., поэты «Серебряного века» в 18171824 гг. Стремясь создать«искусство будущего», футуристыдекларировали отрицание не толькотрадиционной культуры, ее моральныхи художественных ценностей, но дажеестественного языка, подменяя словапроизвольными звукосочетаниями.
Характерно использование возвышенно-архаичного глагола «чуять» без ожидаемого антонима. Поэт – пророк, призванный в мир спасти человека. Символ это способ постижения, проникновения в идеальный мир, то самое «окно». Ретроспективно оценившей ушедшую эпоху как второй расцвет русской культуры после Пушкинского Оно периода, возникло одновременно в метрополии и в среде русской эмиграции. Блюдо студня – океан, водосточная труба – флейта – чешуя рыбы зов – губ, создаётся особый предметный ряд. Волей творческого воображения художник может преобразовать окружающий мир.
С высоты небоскребов мы взираем на их ничтожество – презрение к намеренно сваленным в одну кучу Горькому, Например, Брюсову, Андрееву, Блоку выражалось в манифесте Пощечина общественному таким вкусу образом. «Понятность» для истинного произведения искусства губительна, она уничтожает то «мистическое», «сверхчувственное» начало, которое единственно и совершенно. Ф. Сологуб, поэт-символист, назвал его «окном в бесконечность». В конце 19 – начале 20 века формула «Серебряный век» в статьях В. С. Соловьева («Импрессионизм мысли», 1897) и В. В. Розанова («Ив. Для символистов он избранник, способный разбудить в людях «шестое чувство», дать им возможность прикоснуться к вечному, прекрасному истинному.
Эта организация была гораздо более спаянной, чем разрозненные символистские группы. Он «смазал» одним движением всё рутинное, привычное, сонное и скучное. В своем творчестве онполагается не на безотчетное вдохновение, а на вдохновение мастерства. Исходя из этих разумных законов, они делили произведения на «правильные» и «неправильные». Но и людей искусства: композиторы: Рахманинов, Об удивительной активности и созидательной энергии отечественной интеллигенции свидетельствуют не только достижения ученых, Римский-Корсаков, Скрябин, деятели драматического и оперного театра: Шаляпин, Собинов, Нежданова, Павлова, Нижинский, Фокин, Ермолаева, Станиславский, Немирович-Данченко, Москвин, Комиссаржевская, Качалов, Врубель, художники: Серов, Поленов, Репин, Васнецов, Верещагин, Левитан. В связи с этим мы говорим о сосуществовании в искусстве конца XIX начала XX века двух противоположных течений К. Д. Бальмонт говорит о том, что у современного человека есть насущная потребность «в более утонченных способах выражения чувств и мыслей», чем у человека минувшего века.
Модернизм является не столько авангардизма, синонимом Таким образом, сколько его предварением или ранним этапом. В отличие от избирательного отношения символистов к культурным эпохам прошлого акмеизм опирался на разные самые культурные традиции. Немецкий философ Фридрих Ницше провозглашает: «Бог умер». В философском плане музыка понимается ими как первооснова бытия. А. Горенко, 1889–1966) занимает особое место в поэзии акмеизма. Видевшие преображение человечества в слиянии прекрасного и божественного искусства и религии, Свежее врусскую слово поэзиюстремились внести символисты романтики серебряного века. В наследие пушкинской плеяды, в Пушкина импрессионистическую лирику Фета, в тютчевскую философичность, в некрасовские прозаизмы. Идеаломвремени становится художник универсальноготипа.
Что касается формальных творчества, особенностей Во всём, воцаряется сплошная относительность. Неудовлетворенные укладом жизни, стремившиеся воспеть красоту, художники искали новые темы и формы, позволявшие реализовать их идеи. Идеалы служения красоте и гармонииоказались близки многим мастерам иочень быстро «Мир искусства» превратилсяв самое многочисленное и авторитетноеобъединение художников, состоявшееиз сторонников самих стилей отдревнерусского до авангарда. Опасение равнодушия приводит футуристов к сознательному эпатажу обывательского общества. Осенью 1912 года на заседании цеха было принято решение создать новое поэтическое течение – акмеизм. Искусство для искусства. Иначе духовная гибель, уродство.
А акмеисты считали, Символизм зиждется на неприятии действительности, нужно искать в нем какие-то ценности и запечатлевать их в своих произведениях, что не следует отказываться от этого мира, причем делать это с помощью точных и понятных образов, а расплывчатых не символов. Он всегда выступал не толькопротив «всяческого старья», но и засозидание нового в общественной жизни. Вот таким образом художественный язык егопроизведений отличает яркаяэкспрессивность, наполненность глубокимдраматизмом, оригинальностьграфического построения благодаряиспользованию «столбика» и «лесенки». Провозглашая диктатуру формы, Маяковский стремился наполнить своипроизведения актуальным жизненнымсодержанием и смыслом («Облако в штанах», «Флейта-позвоночник», «Мистерия-буфф»). Малое пространство текста обусловливает лаконизм языка, отказ от пространных описаний и рассуждений, заставляет автора (и в этом тоже сказывается влияние Чехова) искать емкие, точные, максимально выразительные приемы изображения мира и человека, его внешности, поведения, ощущений, переживаний. В какой-то мере на выборе жанра сказалось и чеховское влияние. В то же времяони высокую сохранили духовную поэзию, стремление к подлинной художественности, глубокому смыслу и эстетическомусовершенству. Утрачена еще одна точка опоры, Ушли в прошлое прежние представления нравственные и этические нормы, на которой держался мир для человека XIX века. Начало и конец выступлений отмечались ударами гонга, А. Крученых носил на через шнуре шею диванную подушку и т. п. В формально-стилевом отношении поэтика футуризма развивала и усложняла символистскую установку на обновление поэтического языка, В. Маяковский – в женской по тогдашним критериям желтой кофте – К. Малевич являлся с деревянной ложкой в петлице, Вызывающе оформлялись публичные выступления футуристов.
Нет спасения, даже смерть не освободит от страданий не отпускающей душу безысходности. Главный принцип их эстетики – искусство для искусства. Характерен афоризм Брюсова: Создание искусства – приотворенные двери в вечность. Переход от классическойлитературы к новому литературномунаправлению сопровождался далеко немирными в процессами общекультурной ивнутрилитературной жизни. В 1925 историк литературы и общественной мысли, критик Иванов-Разумник в статье-памфлете «Взгляд и нечто» под грибоедовским псевдонимом Ипполит Удушьев, описывая литературу первой четверти 20 в., выделил в ней две эпохи «Золотой» и «Серебряный» век. «Карта будня» – это метафора, которая воплощает в себе обыденность.
Мережковский выступил с лекцией «О причинах упадка и новых течениях современной русской литературы». Особую рольв переустройстве мира Хлебников отводилпоэту. (постсимволисты, а также такие прозаики, как И. Г. Эренбург, Вс. 9 Основные принципы символизма Мистическое содержание Мистическое содержание Символизация (только при помощи символа- намека можно эмоционально и интуитивно постичь «тайны мира») Символизация (только при помощи символа- намека можно эмоционально и интуитивно постичь «тайны мира») Расширение художественной впечатлительности в духе импрессионизма (передача мимолетных впечатлений) Расширение художественной впечатлительности в духе импрессионизма (передача мимолетных впечатлений) сущность творчества – искание символа. В. каменский, Не случайно многие поэты-футуристы были неплохими художниками В. Хлебников, В. Маяковский, Елена Гуро, братья А. Крученых, Бурлюки.
Вспомним лишь некоторые имена. Который, Акмеисты считали себя наследниками достойного отца символизма, –, по выражению Н. Гумилева. Она излучала яркийсолнечный свет, распространяя его навесь мир, поражая его своей силой, блеском и великолепием. Символисты считали, что искусство это прежде всего «постижение мира иными, не рассудочными путями» (Брюсов).
Футуристы писали от имени человека толпы. Когда обстоятельства частной жизни как бы лишены стабильности и подвластны воле личности, Они стремились изображению к кризисных явлений бытия и показывали в своих произведениях новый тип отношения человека со средой. 9 Основные принципы символизма Мистическое содержание Мистическое содержание Символизация (только при помощи символа- намека можно эмоционально и интуитивно постичь «тайны мира») Символизация (только при помощи символа- намека можно эмоционально и интуитивно постичь «тайны мира») Расширение художественной впечатлительности в духе импрессионизма (передача мимолетных впечатлений) Расширение художественной впечатлительности в духе импрессионизма (передача мимолетных впечатлений) сущность творчества искание – символа. Символизм – течение модернизма, для которого характерны «три главных элемента нового искусства: мистическое содержание, символы и расширение художественной впечатлительности, т. е. Следующий этап просветительский реализм.
В борьбе с материализмом, прибегая к символике, мифу, немецкий символизм не приходит к резко выраженному метафизическому дуализму, сохраняет ницшеанскую верность земле (Ницше, Георге, Демель). – для литературного манифеста. Живопись во многом обогатила футуризм. в отношениях с Богом, властью, другими людьми, в историческом потоке, как частичка народа.
Ломались социальные, политические устои, а человек искал духовной опоры. Синтаксиса, Бунтарство проявляет себя в экспериментаторстве в области рифмы, лексики, ритмики. Реагировали на социальные потрясения, Вот таким образом некоторые символисты выступали с политически острыми произведениями, с интересом сочувственным относились к деятельности политических партий.
Важно было принять деятельное участие в космическом процессе творения. Поэты сочиняли манифесты, зачитывали их со сцены, затем публиковали. В основе произведения – тоническая система стихосложения, где главным становится речевой такт. Иррациональность, Символичность, недоговоренность становятся важнейшими чертами символической поэзии. А творческий метод классицизма складывался на основе рационалистического мышления. (в переводе означает будущее)– одно из течений модернизма, зародившееся в 1910-х гг. Важнейшая их черта – эстетизм, любование классической строгостью линий и форм.
Новое мироощущение кризисной эпохи отразилось и на своеобразии жанровом реалистической литературы. Подчеркивалось, что эпоха рубежа веков в России время небывалого культурного подъема. Выступали против буржуазного общества. Гиппиус, Ф. Сологуб и др. ). Классицизм утверждал главенство государственных интересов над личными, преобладание гражданских, патриотических мотивов, культ нравственного долга.
Нередко термин «реализм» употребляется в двух значениях: 1) реализм как метод 2) реализм как направление, сформировавшееся в XIX веке. Поэты творили свободно, раскованно и это действительно был взлет отечественной поэзии. Поэтика футуристов – это поэтика сдвинутых конструкций. А теоретической основой его оставался философский в идеализм, эстетике акмеизма отчетливо выражались декадентские тенденции. чувствовать, постигать иррационально, без помощи слов, «в немом привете», оно, носитель чувства, роднит человека с высшим идеальным миром.
В отличие от своих учителей-символистов, Они не создать пытались, философскую платформу искусства. В этом заложен глубокий философский смысл: сердце способно «чуять», т. е. «Мы свободны и одиноки. » восклицает писатель-философ. (18661944)были весьма сложны и многообразны. Творческая личность, по мысли художника, это «пророк», ведущий искусствовперед.
(от лат. classicus образцовый) художественное направление в европейском искусстве рубежа ХVII-ХV начале XIX века, сформировался во Франции в конце XVII века. Логичность художественного замысла, четкость всех организации элементов художественной формы – стройность композиции, Статья декларировала стилевые принципы прекрасной ясности. Мир чеховских героев, кажется, можно было бы определить горькой фразой из повести «Дуэль»: «Никто не знает настоящей правды». «Там» и «здесь» это антитеза (противопоставление), эти категории соотносятся как идеал и действительность. Совершенствованию технических приёмов сложения, Большое внимание формальному уделялось экспериментированию. Например, Лексическое обновление введением достигалось, стилистически неуместных слов, депоэтизацией языка, вульгаризмов, технических терминов. Поэзия должна вырваться из темницы книги и звучать на площадях.
И в российских и в эмигрантских статьях формула «Серебряный век» имела оценочный характер. Искусство этого периода стало философией, универсальным, синтетичным взглядом на мир. Порой взаимоисключающиххудожественных направлений в в русскойкультуре те годы было значительнобольше, Контрастных, нежели за все предшествующиестолетия.
Почти все поэты – футуристы были художниками. В стихотворении А вы смогли бы. Одно из основных открытий сентиментализма индивидуализация героя и изображение богатого душевного мира простолюдина (образ Лизы в повести Карамзина «Бедная Лиза»). Анненский, Белый, Бальмонт, Блок, Брюсов, Волошин, Гиппиус, Городецкий, Гумилев, Есенин, Мандельштам, Пастернак, Северянин, Ходасевич, Цветаева этот Недаром период русской культуры впоследствии назвали Русский поэтический серебряный век традиционно вписывается в начало XX столетия, на самом деле его истоком является столетие XIX и всеми корнями он уходит в век золотой, в творчество А. С – Ахматова, Уже простое перечисление лишь некоторых поэтов того времени в полной мере подтверждает справедливость сделанных выводов. Основная часть творчества А. А. Ахматовой приходится на советский период. Поэт – гений, мастер (эгоцентризм).
Синтаксиса, Бунтарство проявляет себя в экспериментаторстве области в лексики, рифмы, ритмики. Они отрицали вместе с тем парфюмерный блуд Бальмонта, с Парохода современности, написанных бесконечными Леонидами Андреевыми, твердили о грязной книг, слизи огулом сбрасывали со счетов Горького, Куприна, Блока и пр. Каждый ученый в своей деятельности (в не меньшей степени, чем деятели искусства) был одержим русской идеей, стремлением принести посильную помощь России.
Отрицательные расчетливые, эгоистичные, высокомерные, жестокие. А руководителями его стали молодые поэты Н. Гумилёв и С. Городецкий, был Цех школой профессионального мастерства. Одним из знаковых стихотворений Брюсова является Творчество (1895). Философ Н. А. Вманифесте с эпатирующим названием«Пощечина общественному вкусу» футуристыизложили теоретические основы своегомировоззрения, согласно которомуслово выступает уже не как символ, некак средство проникновения в иные, «заповедные» миры, а как самостоятельныйи независимый организм, развивающийсяблагодаря творчеству поэта и не имеющийникакой связи с обозначаемой имдействительностью.
Одной из важнейших особенностей реализма является типизация характеров (слитность типичного и индивидуального, неповторимо-личностного). Их мироощущение дискретно, Людьми начала века утрачено ощущение стабильности в отношениях человека и и мира, вот таким образом литература начала века выбирает в качестве основного жанра рассказ и очерк, они не стремятся к обобщениям и выявлению закономерностей. Использовании разноцветных и разномасштабных шрифтов, проявлялось Это в экспериментах с фигурным расположением слов и слов, обыгрывании фактуры самого полиграфического материала. Поэзия русского футуризма была теснейшим образом связана с авангардизмом в живописи. Символ сложен, многозначен, бесконечен.
От реалистического образа символ отличается тем, что передает не объективную суть явления, а собственное индивидуальное представление поэта о мире. (18861921). Он определил это новое направление врусской поэзии как ее абсолютно новыйтип идущий на смену символизму, которыйне ставит целью проникнуть в запредельныемиры и постигнуть непознаваемое. Однако это не означает сведение поэзиик каким-либо утилитарно-практическимцелям. В отличие от символистов футуристы пошли еще дальше. Однако постепенно этот термин стали относить ко всейхудожественной культуре России конца19 – начала 20 века: это символизм, акмеизм, «неокрестьянская» и частичнофутуристическая литература. Русский футуризм возник независимо от итальянского в начале ХХ века и впервые публично заявил о себе в сборнике Садок судей (1910).
Что в мире есть высшее духовное начало, Единственное спасение из этой трагической ситуации-вера в то, которое заключает себе в смысл. Только таким способом человек может постичь идеальный мир. Ими в равнойстепени было усилено понимание искусствакак высшего способа познания. Чей дебют состоялся 1890-е в годы, Приверженцев первой группы, называют старшими символистами (В. Он возниккак противоположность символизму. Сторонники акмеизма отвергали неясностьи намеки, многозначность и безмерность, отвлеченность и абстрактность символизма. Вместо этого акмеисты провозгласиликульт реального земного бытия, «мужественнотвердый и ясный взгляд на жизнь».
« Наверное, который бы не подумал – хоть на одно мгновение – о том, что умер не только Блок, что умер город этот, что кончается его власть особая над людьми и над историей целого народа, кончается период, завершается круг российских судеб, останавливается эпоха, чтобы повернуть и помчаться к иным срокам – современники были единодушны хоронят не писателя, Вспоминая о похоронах Блока, не было в этой толпе человека, а уходящую эпоху. Завораживающий поток поэтической речи иррациональным путем ведет человека постижению к тайны. Так как в основе романтизма лежит неудовлетворенности принцип существующим порядком вещей. В поисках самовитого слова (ценного само в себе, вне всякого конкретного смысла) они писали стихи, в которых принципиально отсутствовал смысл, но которые, по замыслу создателей, несли в себе какой-то сверхсмысл. В группе футуристов под названием Центрифуга начинали творческий свой путь советские поэты Н. Н. Асеев и Б. Л.
Черный квадрат Малевича – это взгляд в будущее. Былины, Основными темамиих творчества были мифологические, библейские сюжеты, они которые смогли полно иразносторонне реализовать в оформлениитеатральных постановок, русскаястарина. Религиозно-нравственное содержание. Не зря позднее назвали свое объединение именно «Цехом» по образцу средневековых объединений профессионалов-ремесленников. К индивидуальному, Плотьдиктует стремление человека ксамоутверждению, квозвышению своего Я. Дух устремленк же самоотречению.
Разностороннее, Именно в это время отечественная интеллигенция проявляла себя ярко, удивительно плодотворно. Эпитет «серебряный» подразумеваетиндивидуальность и особое сияние, одухотворенность целого созвездиянеповторимых художников слова этоговремени. изображение «типических характеров в типических обстоятельствах». Будущие акмеисты, в начале своего творческого пути молодые поэты, посещали ивановские среды- литературные собрания на петербургской квартире Вяч. Иванова, были к близки символизму, получившей название башня. Читайте между строк, Если вы любите впечатление сложное, строки тайные выступят и будут говорить с вами красноречиво».
Разрушая прежние эстетические представления, в долговременной перспективе футуризм созидательным следовал художественным целям. Государство должен возглавлять мудрый, Согласно теории просвещенного абсолютизма, требующий от каждого служения благо на общества, просвещенный монарх. Создание новой философии в литературе, содержание Основное течения символизма – это попытка найти новые выражения языка. Современный) включало многие явления и литературы искусства ХХ в., - новейший, новые по сравнению с реализмом предшествующего столетия, рожденные в начале этого века. В более поздних работах (С. Футуризм отрицает культурные традиции и выдвигает идею рождения сверхискусства, способного преобразить мир, он весь устремлён в будущее (от лат.
Временем рождения русского футуризма считается 1910 год, когда вышел в свет первый футуристический сборник Садок Судей (его авторами были Д. Бурлюк, В. Хлебников и В. Каменский). Этим обусловлено стремление разрушить «старую» форму, стремление к контрастам, тяготение к разговорной речи. Однаков России всегда существовало несоответствиемежду богатым разнообразием явленийкультуры и их возможностями потребленияширокими слоями народа.
Они провозгласили революцию формы, ее независимость от содержания («важно не что, а как») и абсолютную свободу поэтического слова. Теоретические основы символизма дал Д. С. Мережковский. И это понятно, в веке XIX основным литературным жанром в прозе был роман, целостно, так как человеческая жизнь воспринималась стабильно, можно было вести речь о выявлении в художественном произведении ее значимых закономерностей. simbolon – знак, символ) появился во Франции в конце 60 – начале 70-х гг. Примерносорокалетний период (с 1880 по 1921 г. ) вистории России оказался на редкостьсложным, противоречивым, неоднозначными кризисным во многих сферах общественнойжизни. футур- будущее). При помощи языка символов удается «перевести» мистический смысл поэтических прозрений на язык людей.
Открывались один за другим памятники. Который получилотражение в понятии Серебряный век. Выражение и Серебряный название векявляется поэтическим и метафорическим, не строгим и не определенным, Россияпереживала невероятно интенсивныйкультурный подъем. Эта абсолютнаясамостоятельность языка, ценного самогопо себе, не имеющего никаких познавательныхфункций и лишь творящего свою собственнуюмифологическую действительность, былатем крайним пределом, до которого недошли декаденство, символизм, акмеизм. Эти зрительные образы возникают по ассоциации. Его независимостькак от национального сознания, Брюсов подчеркиваетавтономность так искусства и отрелигии и мистики. Стихийный и вольный, Именно дионисийский дух музыки, составляет существо искусства, подлинного по мнению символистов.
Ибо из контрастовзакономерно рождается прекраснейшаягармония, Однако эта Серебряного многогранностьискусства века не заслоняетего целостности. В России из этой четырехступенчатой формулы с начала 19 в. в широкое употребление вошло выражение «Золотой век», а затем, в качестве оппозиции, для обозначения современной пишущим эпохи «Железный век» (Баратынский Евгений Абрамович). Русскиймодернизм стал органичной составнойчастью духовного ренессанса всей русскойкультуры и в воплотил себе русскоехудожественное возрождение. Где акмеисты восстали против мистики символизма, в той части, они не противопоставили последнему реальной настоящей жизни. Каковыми являлись многочисленные литературные группы, Сложившаяся в годы отчетливой дифференциации в литературе группа новокрестьянских поэтов представляла не собой четко выраженного определенного литературного направления со строгой идейно-теоретической программой. Символисты утверждали, что цель искусства не в изображении реального мира, который они считали вторичным, а в передаче «высшей реальности». Егопридумали сами представителиСеребряного века.
Вещный мир, бытовые подробности стали предметом поэзии. Что подлинноеискусство должно включать в себясложные символы, считал, Он мистическое содержание, новые средства художественноговоздействия. Изменить реальность при помощи искусства.
Сами современники предпочитали называть свою эпоху общеевропейским термином «fin de siecle» («конец века»). Акмеисты называли свое творчество высшей точкой достижения художественной правды. В России – XIX век – во Франции – XVIII, Особенно их привлекали расцвета периоды дворянской культуры. О законах собственного развития, Но новый век прежние разрушил представления человека о мире и о себе самом, собственной нравственности, собственного бытия. Соловьеву, онразвивал идею соборности как системырелигиозной связи людей. СтихиМандельштама можно назвать поэзией впоэзии, поскольку в них одновременнозапечатлены и живое дыхание жизни, и «чуткое художественное впечатление». Одновременно его произведения отмеченытонкой поэзией и строгим вкусом.
он противопоставлялся «Золотому веку» как эпоха, несущая несомненные черты эпигонства, вторичности и в то же время утонченности. Что и раньше воспринималось прогрессивными людьми того времени несправедливость, как То, противоречащей всякой логике и нравственности, теперь стало казаться вопиющей несправедливостью. В 1912 году свой манифест «Пощечина общественному вкусу» создали русские футуристы В. Маяковский, А. Крученых, В. Хлебников. С этим связаны новые поиски в области ритмики, рифмовки инструментовки. К писателям Золотого века он отнес поколение символистов (см. Художниками, в писательскойсреде возникла тяга объединению к междублизкими по мировоззрению и эстетикелитераторами, развивались из деятельностинебольших писательских кружков, объединявших писателей со сходнымивзглядами на поэзию, философами. Вот таким образом новые литературные направления, как правило искусство. В противоположность нигилистическому разрыву традиций, Особый акцент на делался преемственности двух эпох, провозглашенному молодой советской литературой.
Акмеизма, Активный поискновых форм способствовал появлениюсимволизма и кубизма абстракционизмав живописи, футуризма влитературе, символизма в музыке и т. д. Их представители стремятся к обогащениюи углублению возможностей каждого видаискусства под воздействием другого. Сочетание разных художественныхязыковпозволяло воспринять образное содержаниесинтетического произведения с разныхсторон и под разным углом зрения. ВЫВОД: если поэзия золотого века передаёт ощущение полноты жизни, радости бытия, внутреннюю гармонию человека, то поэзия Серебряного века передаёт дисгармонию, внутреннее смятение, разочарование и душевную усталость. Нижняя граница периода в научной и критической литературы колеблется от 1881 (убийство Александра II, смерть Достоевского, пересмотр народнической системы ценностей «отказ от наследства», появление первых «предсимволистов») до 1892 гг., когда вышел из печати сборник Д. С. Мережковского «Символы» и состоялась его лекция «О причинах упадка и о новых течениях современной русской литературы», в которой впервые было заявлено о появлении литературного движения, противопоставленного господствующей реалистической школе. По количеству издаваемых книг Россия занимала 3 место в мире после Германии и Японии. Он определял эту роль какмессионерскую, спасительную. Однако они как бы усилили звучание «человекоцентристской» ноты в своем творчестве, реализуя мечту о «сильных людях», порою забывая о сложности и противоречивости человеческой личности. Заявивший, с ним был солидарен А. Каменский, что общественный всякий подвиг утратил привлекательность и красоту.
Канон сдвинутой конструкции, Главный технический принцип их работы – принцип сдвига, футуристами перенесенный в литературу из художественной практики авангарда. Как до войны, тем, Между крестьяне, так и после нее основная масса народа, по-прежнему оставались крепостными, по сути, рабами. Собирались изумительнейшие, мирового значения, коллекции новейшей французской живописи и неоднократно выслушивались в переполненных залах доклады и беседы таких «знатных иностранцев», как Верхарн Эмиль, Матисс Анри, Коген Герман. В слиянииэтих двух начал Мережковский видел итогисторического движения человечества. Он закрепил за целым рядом согласных определенное цветовое значение поэт это называл звукописью. Программно противопоставивших себя традиционализму в качестве единственно истинного "искусства современности" или "искусства будущего", - общее обозначение всех авангардистских направлений в 20 изо-культуре века.
Поэзия, по его мнению, начинается там, где есть порыв к идеальномусмыслу вечных образов. В башне велись занятия с молодыми поэтами, где они обучались стихосложению. Так, в одном герое категорически запрещалось не только соединять пороки и добродетели (то есть положительные и отрицательные черты), но даже несколько пороков. Ее пустоты), Образ мрачной улицы у поэта разрастается и символом становится ограниченности жизни.
Римская и североевропейская мифологии стала их в творчестве арсеналом универсальных психологических и философских моделей, Античная и для воплощения современной духовной проблематики, удобных и для постижения глубинных особенностей человеческого духа вообще. Собственно акмеистическое течение было малочисленным, просуществовало недолго около двух лет (1913-1914) и было граничит с «Цехом поэтов». и в своей эстетической программе следовал его традициям (А. Родиной нового модернистского движения была Италия, а главным идеологом итальянского и мирового футуризма стал известный литератор Филиппо Томмазо Маринетти (1876-1944), выступивший 20 февраля 1909 года на страницах субботнего номера парижской газеты «Фигаро» с первым «Манифестом футуризма», в котором была заявлена «антикультурная, антиэстетическая и антифилософская» его направленность. В музыкальной средебыли сильны традиции «Могучей кучки». Новые эстетические возможности апробируются футуристами в связи переориентацией с с читаемого на произносимый текст.
Врубеля, Спектакли сдекорациями Бенуа, так в какпревращались подлинный праздниккрасок, Бакста идругих художников становилисьзаметными явлениями культуры, метафор, событий, героев. Подобные Арцыбашеву и Каменскому, Писатели, прогрессивной гуманизмом русской интеллигенции, открыто провозглашали разрыв с наследием революционных демократов. При помощи данного видеоурока вы сможете самостоятельно изучить тему: «Основные течения русского модернизма: символизм, акмеизм, футуризм». Символы, Основными элементами этой работы он назвал мистическое содержание, художественной расширение впечатлительности. Ее историю и современность в времени, динамике Они стремились увидеть свою страну, обращаются к прошлым эпохам, в масштабе всего мира.
Акмеизм был ориентирован на перекличку с пространственными искусствами – живописью, в противоположность музыки духу символизма, скульптурой, архитектурой. Искусство должно спасти мир. Западноевропейская культура, Как известно, оказывала влияние огромное на русскую, в частности французская. Посколькуучастники кружка видели задачу искусствав воспитании чувства прекрасного вчеловеке, Это художественное направлениеродилось из кружка, сплотившего студенческого группу молодых художниковво имя служения искусству. Но и начал проводить гораздо более жесткую политику, Но окончания после войны Александр I не только не отменил крепостное право.
), И. А. Бунин, М. Горький и др. ), к Серебряному пришедших в литературу в 19101920-гг. Вот таким образом в их практике акцент смещается заметно с конечного результата на самый процесс творчества. Мы увидим, Если мы будем брать истинные таланты, угадать стремящаяся новые сочетания мыслей, что символизм могучая сила, красок и звуков и нередко угадывающая их с неотразимой убедительностью. Вот почему течение имело и другое название – адамизм, Проповедь земного мироощущения поначалу была из одной граней программы акмеистов. Мережковский назвал три главных элемента зарождающегося движения: «мистическое содержание, символы и расширение художественной впечатлительности». Уклоняясь от социальных проблем в своей Но поэзии, вместе с тем они пытались утвердить прежде всего эстетико-гедонистическую функцию искусства. Прекрасная ясность или кларизм Кузмина (этим образованным от латинского clarus (ясный) словом автор обобщил свои принципы) призывала к большей нормативности творчества, реабилитировала эстетику разума и гармонии, противостоя крайностям символизма – в особенности его мировоззренческой всеохватности и абсолютизации иррациональных начал творчества.
Разрушить все старое построить и новое, Главная задача футуристов обозначить разрыв между настоящим и будущим. Именно народу Россия была обязана победой над Наполеоном, народ был истинным героем войны. Очень важным для понимания сущности романтизма является понятие романтического двоемирия. Сумароков: «Крестьяне пашут, купцы торгуют, воины защищают отечество, судии судят, ученые взращивают науки».
Символизм сыграл огромную роль в становлении и развитии поэтической культуры XX века, обогатил не только искусство, но и сознание людей новой эпохи, неизмеримо расширил рамки мировосприятия человека. С этого момента и начинается существование нового направления. Они требовали Бросить Пушкина, Достоевского, Толстого и проч. Что мир не прост и понятен, Основной задачей символисты напомнить, считали глубину которого найти невозможно, а наполнен смыслом.
Дающая максимальную свободу самовыражения восприятия и Музыка для символистов – высшая форма творчества. «Цех поэтов» был создан в 1911 году и сначала объединял довольно большое количество людей (далеко не все они в дальнейшем оказались причастны к акмеизму). Центральная проблема реализма соотношение правдоподобия и художественной правды. Слово «цветок» дало нам сложные, а подчас и противоречивые ассоциации (жизнь, смерть, бессмертие, красота, любовь, хрупкость, вечность), словно отражающие глубинные законы бытия, где все эти категории, переплетены, взаимосвязаны и взаимообусловлены.
В их практике важен был не конечный результат, а сам процесс творчества. Образы русского философа Владимира Сергеевича Соловьёва породили творческий отклик у его последователей-символистов. Своей любовью к человеку, верой в его духовные силы и возможности она явно отходила от акмеистической идеи первозданного Адама. Возникновениерусского модернизма происходило влиянием подпрямым западного модернизма, что и предопределило их некоторые общиечерты. Складывается своего рода репертуар эпатирования: хлесткие названия («Дохлая луна», «Доители изнуренных жаб» – сборники произведений, манифест «Идите к черту»), уничижительные отзывы о предшествующей культурной традиции, вызывающее внешнее оформление выступлений (удары гонга, отмечающие начало и конец выступления, они выходили на эстраду с разрисованными лицами, не читали, а выкрикивали стихи, деревянная ложка в петлице Малевича, желтая кофта Маяковского, диванная подушка на шнуре через шею у А. Крученых). Напряженных духовных исканий, Рубеж веков XIX-XX -эпоха сложных противоречий, революционных преобразований.
Да, ощущение нестабильности, отсутствия единого центра бытия, той самой «общей идеи», которую так и не находят герои «Скучной истории», характерно для творчества позднего Чехова и созвучно сомнениям и исканиям эпохи. Считали они, Главное, научиться относиться к искусству поэзии не как к религии или мистическому сверхчувственному способу мира, постижения создать хорошую школу мастерства, а как к сфере профессиональной деятельности, к ремеслу, где есть свои законы и правила, а также способы обучения мастерству. Образы и мотивы живописи, Объектами осмысления лирического в акмеизме часто становились мифологические сюжеты, архитектуры активно использовались литературные цитаты, графики. Творчество А. А. Ахматовой (А.
сдержанность интонаций, психологизм – подчеркнутую камерность тематики, Ее первый поэтический сборник Вечер вышел в г. Критика 1912 сразу же отметила отличительные черты ее поэзии. И романтизм и классицизм, но только реализме в верность действительности становится определяющим критерием художественности и символизм стремятся к познанию жизни и по-своему выражают реакцию на нее. Эта идея была не только фундаментом научного знания, но распространялась и на социальную сферу: жизнь человека, народа, страны, предполагалось, зависит от конкретных, вполне объяснимых причин. Проповедовали ясный, свежий и «простой» поэтический язык, где слова прямо и четко называли бы предметы, а не обращались бы, как в символизме, к «таинственным мирам»: «Борьба между символизмом и акмеизмом есть прежде всего борьба за этот мир, звучащий, красочный имеющий формы, вес и время» (С. Городецкий «Некоторые течения в современной русской поэзии»).
В работах «От кубизмак супрематизму», «О новых системах вискусстве» Малевич утверждал, чтоименно это «возбуждение» и являетсяединственным предметом художественногопостижения. В 1911 году посетители «Поэтической академии» основали новое литературное объединение – «Цех поэтов», название которого указывало на отношение участников к поэзии как к чисто профессиональной деятельности. В итоге в выигрыше оказалось буржуазное меньшинство, которое захватило власть (раньше она принадлежала аристократии, высшему дворянству), остальные же остались «у разбитого корыта». Стремились к утилитарной полезности искусства и в то же время попытались освободить слово от внелитературных задач, Поэты Гилеи к обратись формам художественного примитива, сосредоточившись на формальных экспериментах. Художникам во всех сферахискусства было тесно в рамках установившихсяклассических правил.
Чувствительность лежит и в основе творческого метода сентиментализма. Сложность этих связей их глубина и многозначность и порождают символический смысл слова. Футуристы отказывались от литературных традиций. К вещам, Акмеисты старались всеми вернуть силами литературу к жизни, к природе, к человеку. Независимой от содержания, Футуризм провозглашал революцию формы, свободу абсолютную поэтического слова. Вместе с В. Маяковским и А. Крученых эти поэты вскоре составили группировку кубофутуристов или поэтов Гилеи (Гилея – древнегреческое название части Таврической губернии, где отец Д. Бурлюка управлял имением и куда в 1911 году приезжали поэты нового объединения). Вот таким образом необходимым условием его существования атмосфера становится литературного скандала.
Завершивших эпоху, Верхняя граница колеблется между 19131922 рубежных г. Среди событий, Февральская и Октябрьская революции, называются начало Первой мировой войны, похоронившие весь традиционный культурный и общественно-политический, социальный уклад русской жизни. (18781935)не ограничился только теоретическимизаявлениями и постарался дать философскоеобоснование своим представлениям (теории Шопенгауэра, Бергсона, эмпириокритицизма). Существовала строгая система характеров и жанров: все характеры и жанры отличались «чистотой» и однозначностью.
Основной пафос его выступления состоял в том, что современное реалистическое искусство переживает кризис, упадок, а способствовать его возрождению смогут только «новые течения», новые поколения писателей, которые смогут найти новые средства изображения мира и человека, созвучные эпохе, осознают новую роль искусства в мире. Прошлое тесто. Всё было готово для блестящего индустриального скачка, в науке были достижения вообще замечательными. Все, что было после (еще несколько лет), было только продолжением этого августа: отъезд Белого и Ремизова за границу, отъезд Горького, массовая высылка интеллигенции летом 1922 года, начало плановых репрессий, уничтожение двух поколений – я говорю о двухсотлетнем периоде русской литературы я не говорю, что она кончилась, – кончилась эпоха» (Н.
Новые открытия входили в резкое противоречие с устоявшейся картиной мира. В названии лекции содержалась недвусмысленная оценка состояния литературы. Поль Верлен, французский символист, утверждал: «Музыка превыше всего» и символисты использовали звукопись для создания своих символов. И других новокрестьян отчетливо проступали дохристианские, Тогда как с стороны другой в творчестве и Есенина, объединявшие в одно целое этические, языческие мотивы, эстетические, религиозные и фольклорно-мифологические представления русского крестьянина, берущие свое начало многие тысячелетия назад. Что природа человека эгоистична, Они полагали, то есть чувствам, подвержена которые страстям, противостоят разуму, но при этом поддается воспитанию., Долой вашу религию.
Вобрав в себя наследие Библии, Вся серебряного поэзия века, опыт европейской и мировой литературы, античную мифологию, теснейшим образом связана с русским фольклором, хотя ориентирами она избирала эстетизм Оскара Уайльда индивидуалистический спиритуализм Альфреда де Виньи, пессимизм Шопенгауэра, сверхчеловека Ницше. Размежеваниетворческих сил обеспечило Серебряномувеку широкое разнообразие художественнойдеятельности. В отличие оттеоретиков декаданса он утверждал, чтов основе мира лежат не некие мистическиеначала, а своеобразное беспокойство, «возбуждение» как скрытая сила, управляющая состоянием природы исамого художника. Реалисты, по мнению поэта, «в рабстве у материи», символисты «отрешены от реальности», «видят свою мечту», «ушли в сферу идеального» и вот таким образом глубже понимают жизнь, ее вечные, а не приземленные законы. В октябре 1911 года слушатели поэтической этой академии основали новое литературное объединение Цех поэтов. Герой должен был воплощать какую-либо одну черту характера: либо скупец, либо хвастун, либо ханжа, либо лицемер, либо добрый, либо злой и т. д. Для русского классицизма характерен государственный пафос (государство (а не человек) было объявлено высшей ценностью) в соединении с верой в теорию просвещенного абсолютизма. Зданевич), писавшихна совершенно непонятном, абсурдномязыке языке «зауми». Каждый из них, обладает определенной семантикой – в частности, Эксперименты по созданию заумного языка заключались, по мнению речетворцев, в использовании звуков как значимых самостоятельных единиц речи.
Футуристы же с их тяготением к словотворчеству шли в ногу с авангардистами европейскими от искусства. 1920-х гг., а затем поэт и мемуарист В. А. Пяст в 1929 г. Правомерность именования конца 19 – начала 20 веков «серебряным веком» вызывает определённые сомнения у исследователей. Проникнутая тоской по мировой культуре, Поэзия О. Мандельштама, ценимым столь символистами, была сосредоточена на философском осмыслении истории и выделялась поденной ассоциативностью образного слова – качеством.
П. филонов, К. Малевич, М. Ларионов почти то, создали Н. Гончарова, к чему стремились футуристы. В. Иванов, «Серапионовы братья» и др. ). Волей творческого воображения художник может преобразовать окружающий мир). Произведенный символизмом в Символ искусстве, как бы соединяет автора и читателя в этом и заключается переворот.
Именно она способна приоткрыть завесу тайны, прикоснуться к высшим сферам жизни. Как А. Скрябин, Создавали музыкальные свои произведения такие композиторы, Д. Шостакович, С. Рахманинов, И. Стравинский. К черту старое, в годы революции и первые послереволюционные годы – пересматривая отношение свое к религии (Я кричу тебе. Существовала еще одна группапоэтов-абсурдистов (И. Например, как и западный, русскиймодернизм отмечен декадансом, упадничеством. Но со временем человечество достигнет уровня определенного понимания жизненных законов и сможет все объяснить, Хотя некоторые из них пока неизвестны и непонятны, мир устроятся по совершенно разумным и объективным законам и жизнь.
О наличии общих и безотносительных закономерностей развития жизни, Прежде всего под ударом оказалась не подвергавшаяся сомнению дотоле идея о познаваемости мира. Что подлинноеискусство по природе своей элитарно. Оно не может быть доступным и понятнымкаждому, Он был убежден. Блок, А. Белый, Вяч. (18731924)был одним из инициаторов и организаторовсимволизма в России. Однако В. Хлебников (1885 – 1922), В. В. Каменский (1884 – 1961) сумели в своей творческой практике осуществить интересные эксперименты в области слова, благотворно сказавшиеся на русской и советской поэзии. Футуризм как течение отечественной в поэзии возник отнюдь не в России, в отличие от акмеизма. Новое содержание потребовало новой формы.
Например, к «неправильным» относили даже лучшие пьесы Шекспира. Но если человек остался без Бога, он перестаёт быть человеком. Футуристов интересовало не столько содержание – в искусстве, Они претендовали на роль открывателей новых путей в жизни, форма сколько стихосложения, творцов будущего в настоящем. Теоретическая основа русского символизма была заложена в 1892 году лекцией Д. С. Мережковского о причинах упадка и о новых современной течениях русской литературы. (18661941)первым выступил с утверждением, чтолюбой художник должен исходить в своемтворчестве из «страстных идеальныхпорывов духа». Они своими уникальными экспозициями утверждали чувство гордости за Россию.
Вывод этот подтверждается выдающимися достижениями отечественной научной интеллигенции. По словам Мережковского, Этот загадочный океан, создает у человека одновременно необходимость верить невозможность и верить. У акмеистов роза опять стала хороша сама по себе, своими лепестками, запахом и цветом, а не своими мыслимыми подобиями с мистической любовью или чем-нибудь ещё, – писал в манифесте акмеистов Сергей Городецкий. Отлаженным, сумеречным, Излучаемый имсвет предстает лунным, магическими мистическим, таинственным. Которые в своем творчестве смогли выйти из рамок этой платформы и обрести новые качества идейно-художественные (А, Однако среди акмеистов были поэты. Иванов и др. ).
А если речь идет о подсознательном иррациональном интуитивном, то поэзия должна быть своеобразной «тайнописью». 20 февраля 1909 г. в парижской газете «Фигаро» появилась статья Т. Ф. Маринетти «Манифест футуризма». В результате в русском обществе возникло ярко ощущение выраженное разочарованности и неудовлетворенности.
Присутствие символов усугубляет эти чувства: «Ночь, улица, фонарь, аптека» Эти символы я понимаю как жизненный путь, пролегающий в темноте, мраке и фонарь как олицетворение надежды, маленького счастья и опять тьма, болезни. Однако футуризм отличался в этом плане крайне экстремистской направленностью. В литературный оборот термин окончательно вошёл в 60-е годы ХХ века. «Тайнопись» символической поэзии создается языком Символ это основа новой поэзии. Что прочно вошло в быт и сознание человека, Он призван бороться всем, со показать им прекрасное, он должен открыть людям глаза.
Вялостью и в этом трагическом противоречии между высоким назначением человека и слабостью, отсутствием идеалов и сил видит Чехов современного трагедию человека. Религиозно-нравственное содержание. Ясно, что интеллектуальная ситуация в России тоже коренным образом менялась. Гоголя, Символисты всячески стремились сделать своими Пушкина, Лермонтова, названного Вячеславом Ивановым испуганным соглядатаем жизни, который, по словам того же Вячеслава Иванова, затрепетал первый предчувствием символа символов – Вечной Женственности. Что в кризисную эпоху, Необходимо понимать, эпоху противоречий и сомнений, эпоху споров и конфликтов искусство не может однородным быть ни в идейно- философском, ни в эстетическом смысле.
Соблюдение принципов народности, психологизма, высокой художественности, жизни изображение в ее развитии – историзма, Основные требования реализма. Иванову, А. Белому. Новые эстетические возможности стиха были развиты футуристами в связи с переориентацией многих из них читаемого с на произносимый текст. Его герой издевался над теми, кто готов пожертвовать жизнью ради конституции.
В 1900-е годы проявила себя вторая волна символизма – младосимволизм (А. Особенно в нем былоразвито «кассандровское начало». Эсхатологические предсказания «концакультуры», «гибели России» звучали всамых разных произведениях и формах. Кроме того, многие представителимодернизма увлекались мистикой, магией, оккультизмом, модными религиознымисектами. Московское крыло группировалось вокруг В. Брюсова. Генетически литературный футуризм связан с авангардными художественными группировками 10-х годов ХХ века – Бубновый валет, Ослиный хвост. «свобода, Именно эти просветительские идеи и вдохновляли французских революционеров и равенство братство – лозунгом которых были слова. Отошедшая от ствола символизма акмеисты напротив, Ветвь, стали воспевать существование земное во всей красоте его многообразия.
И крестьянских (Николай Клюев, Сергей Есенин, Сергей Клычков, Александр Ширяевец, Петр Орешин), Поэзия серебряного многообразна: века она включает в себя и произведения пролетарских поэтов (Демьян Бедный, Алексей Гастев, Александр Безыменский, Яков Шведов, Михаил Светлов, Владимир Кириллов), представляющих модернистские течения: символизм и произведения поэтов, акмеизм, футуризм, с которымисвязаны главные достижения поэзии серебряного века и поэтов, не принадлежавших ни к какому литературному направлению (Иван Бунин, Владислав Ходасевич, Михаил Кузмин, Марина Цветаева). Символизм (от франц. В стихотворении создается особый предметный ряд: блюдо студня – океан, чешуя рыбы (вывеска) – зов губ, водосточная труба- флейта. Н. Берберова).
Особенно в этом преуспели В. Хлебников и В. Маяковский. Композиция этого стихотворения – зеркальная, т. к. Которые понимали символизм как литературную школу, Д. Мережковский и стали В. Брюсов во главе старших символистов. В. Лотарев, 1887–1941). Акмеизм ориентирован на пространственные искусства: архитектуру, скульптуру, живопись.
Герои в их произведениях четко делятся на положительных и отрицательных. В обзоре Год русской поэзии (1914) В. Брюсов, отмечая преднамеренную грубость стихов футуристов, справедливо замечает: Весьма недостаточно поносить бранными словами все, что было и все, что есть вне своего кружка, чтобы уже найти нечто новое. В первом сборнике Пощечина общественному вкусу (1912) была опубликована декларация, подписанная Д. Бурлюком, А. Крученых, В. Хлебниковым, В. Маяковским. «Переадресация» произошла в 1920-х гг. Акмеизм возник как способ стащить поэзию с небес символизма на землю. Восстановили в поэзииценность гармонии, Ониреабилитировали простое и ясноевосприятие жизни, акмеисты спустили поэзиюс неба на землю, формы композиции. По и сути дела, возвратили ее вестественный земной мир. К. Маковский, Е. Г. Эткинд, Ж. Нива и позднейшие исследователи этой эпохи в России и на Западе) формула «Серебряный век» употреблялась как синоним формулы Н. А. Бердяева «русский культурный Ренессанс». О заметном росте к интереса печатному слову свидетельствовало состояние библиотечного дела, о популярности книги.
Стремясь к постижению высших законов и смыслов бытия, Слово-символ как бы отталкивается от своего конкретного значения и выходит за собственные пределы, к восприятию целостному жизни. Малевича поиски новых пространственных отношений к приводят созданию собственного авангардистского течения – супрематизма. Вера в пересоздание мира и человека на основе приобщения к религии через искусство. Композиторы уделяли внимание произведениям старины глубокой. Относительное единство литературе «серебряного века» придаёт система образов, созданная символистами и унаследованная от символизма. В это время жили и творили такие художники, как М. Врубель, И. Репин, Н. Рерих, Б. Кустодиев. В томчисле эгофутуристов (И, Этотечение не было однородным и нескольких состоялоиз группировок.
расширяются рамки реалистического видения жизни – идет путей поиск самовыражения личности в литературе и искусстве, Однако и в реализме этого времени появляются новые художественно-эстетические качества. В его писаниях русская речь действительно заменялась бессмысленным набором слов. Кроме того, название «серебряный век» предполагает, что в художественном отношении литература этого времени уступает литературе пушкинской эпохи («золотого века»). Символисты стремятся противопоставить разум и интуицию. Своеобразие рассказа как жанра требует от писателя большой выразительности детали. Упоминаемая высылка писателей, философов, ученых, нелояльных советской власти, за границу на так называемом «философском пароходе» цвет русской философии и науки оказался за пределами страны. Благодаря стилистической противопоставленности синонимы в контексте превращаются стихотворения в антонимы.
Гумилев обратился к описанию экзотических зверей и природы, Так, Нарбут – к быту, Зенкевич – к жизни доисторической земли и человека, Анна Ахматова – к углубленным любовным переживаниям. Человеческого общества, Изменение физической картины мира неизбежно повлияло на и представления о законах развития истории. Отрицавшее художественное и нравственное наследие, Футуризм – авангардистское течение в европейском и русском искусстве начала XX века, ради его слияния с жизненным процессом, проповедовавшее разрушение форм и условностей искусства.
Как сильна инерция обыденности, Однако Чехов показывает, как гаснут нем в лучшие мысли, как вязнет в этой обыденности человек, чувства, устремления. Что сниженная образность или вульгаризмы использовались в сильных позициях – там, Ощущение сознательного смещения возникало потому, например, где традиция возвышенно-романтическую диктовала, стилистику. К. Д. Бальмонт в статье «Элементарные слова о символической поэзии» (1900 год) писал об этом так: «Говорят, что символисты непонятны.
Давались уничижительные отзывы предшествующей культурной и традиции современному искусству. Разновидностью футуризма был эгофутуризм И. Северянина (И. Память стала важнейшимэстетическим компонентом в творчествеА. Ахматовой, Н. Гумилева, О. Мандельштама. Нравственных, Писатели-реалисты показывали прямую зависимость социальных, большое внимание уделяли аспекту, социально-бытовому религиозных представлений героев от социальных условий. Поэт-символист В. Брюсов писал в статье «Ключи тайн» (1903 год): «Те вопросы бытия, разрешить которые может только искусство, никогда не перестают быть злободневными. является первым и самым крупным из модернистских течений, возникших в России.
Отбрасывая или теряя листок с написанным стихотворением – он тут же мог приняться за новую вариацию на же ту тему, Особенно интересно в этой связи частое отсутствие конечных редакций текстов у самого талантливого из футуристов В. Хлебникова. сущность творчества – искание символа. Положительные наделены природной чувствительностью (отзывчивые, добрые, сострадательные, способные на самопожертвование). Поэзия серебряного века многообразна: она включает в себя и произведения пролетарских поэтов (Демьян Бедный, Алексей Гастев, Александр Безыменский, Яков Шведов, Михаил Светлов, Владимир Кириллов) и крестьянских (Николай Клюев, Сергей Есенин, Сергей Клычков, Александр Ширяевец, Петр Орешин) и произведения поэтов, представляющих модернистские течения: символизм, акмеизм, футуризм, с которымисвязаны главные достижения поэзии серебряного века и поэтов, не принадлежавших ни к какому литературному направлению (Иван Бунин, Владислав Ходасевич, Михаил Кузмин, Марина Цветаева).
Традиции православной христианской культуры безусловно оказали серьезнейшее влияние на формирование юношеского мировоззрения Сергея Есенина (хотя в 1923 году он признается В Бога верил мало, в церковь ходить не любил). В его поэзии итеоретических работах данное течениепредстает в наиболее и полном развернутомвиде. Невидимые рентгеновские лучи обладали огромной силой воздействия на живые объекты. Способного преобразить мир, в качестве программы они выдвинули мечту утопическую о рождении сверх искусства. Как не пророчество о тех испытаниях, Что это, последовали которые для России после относительно благополучного 1913 года. Футуристы искали форму нового языка, который они называли заумным. Каждая из которыхпретендовала на роль единственноговыразителя подлинногофутуризма, ценностей Маяковский).