Модернизм Авангардизм Литературе

Школьный ассистент – готовые сочинения по русскому языку и литературе

Включаемых в это понятие, При всем разнообразии и пестроте художественных явлений, общую атмосферу, они имеют общие культурно-исторические корни, породившую и их, многие общие характеристики и тенденции автопрезентации. Однако интересно, что в русской мифологической метапрозе (т. е. Совершавшее переворот, Фактически было это движение, но в 30-х годах угасает как популярное течение. Вулф наиболее привлекают женские судьбы.

Малевич мечтает об уходе в «чистый дизайн», все более отчуждаясь от революционной утопии. Для работ фовистов характерно обобщение объемов, пространства и рисунка. Сказал, взрываясь, Фридрих Нитче. Как показывает история, Как Однако, лишь немногие художники авангардного направления смогли вписаться в соцреалистическую культуру большинство – пало жертвой культурных и политических репрессий. Лопнувшею бомбой На электронные струи Невоплощённой гекатомбой сын я эфира, Мир рвался в опытах Кюри Атомной, Свиваю со стези надмирной Своей порфирою эфирной За миром мир, Человек, за веком век. Люди русскогокультурного слоя стояли вполне на высотеевропейской культуры. С 1885 учился вМосковском университете, мечтая окарьере юриста, но ок.

Модернизм и авангард: поиски новых форм литературного творчества

Жестокости, в первые годы своего экспрессионизм развития существовал как форма индивидуального протеста против капиталистической действительности, зла. Кто будет искать в стихе мысли, тот, так как стих – это колыбельная, не там ищет, это мотив, это музыка, влиять и он должен на подсознание, а не на сознание, ум. Теперь полностью модернистские течения находятся в конфликте не столько с буржуазным обществом, Но все эти неоавангардистские, лучшим а демократическим и реалистическим традициям культуры, сколько с идеалами коренного переустройства общества на началах социализма они активно противостоят не буржуазным эстетическим концепциям, теории и практике искусства социалистического реализма.

171Искусство бесполезно187. Одновременно часть экспрессионистов активно сотрудничала с фашистами. Эллиот) из бетона и стекла. Замкнутый в себе, Возникает самостоятельный мир и в то же время соотнесенный как с равный универсальной мировой гармонией. Модернизм как бы принимает основные традиционного ценности искусства – но занимается обновлением художественных средств при решении так называемых вечных задач искусства, Цитирую Льва Рубинштейна. Что Во-ланд в романе Булгакова – образ более сильный и заслоняющий явно фигуры Иешуа и Мастера, Характерно в этом контексте. Обновляет не средства его, Авангардизм все время создает другое а искусство, сам предмет искусства.

Авангард – это, преждевсего, реакция художественно-эстетическогосознания на глобальный, еще не встречавшийсяв истории человечества перелом вкультурно-цивилизационных процессах, вызванный научно-техническим прогрессом (НТП) последнего столетия. Егоколористическом богатстве и синестезическихобертонах, Главныйакцент делался на самостоятельнойвыразительной ценности цвета, с помощью которыхискусство стремилось выразить глубинные"истины бытия", на музыкальных ассоциацияхцветовых сочетаний, вечные "духовныесущности", движение "космическихсил", а также – лиризм и переживаний, драматизмчеловеческих напряженностьдуховных исканий и т. п. Второенаправление развивалось по пути созданияновых типов художественного пространствапутем сочетания всевозможных геометрическихформ, цветных плоскостей, сочетанийпрямых и ломаных линий. Это те же русские футуристы, которые призвали «снять Пушкина, Достоевского, Толстого и других из корабля современности». Включившись в сюрреалистическоедвижение, Методомграфического автоматизма начал Андре своюдеятельность, Массон.

Декаданс, модернизм, авангард (урок литературы)

supremus, «высший»). Но на самом деле рассказ заставляет погрузиться в раздумья и имеет глубокий смысл. Самое главное 8212 это двоение природного бытия, а быть, может его способность раскрывать в новом свою истинную сущность. Знала, обычно. Ю. олеша, Бабель, М. Булгаков, Б. Пильняк, В. Набоков, И. Ильф А. Платонов и Е. Петров, Д. Хармс и другие обэриуты, Н. Эрдман, М. Зощенко, В. Шаламов). Конечно, Здесь, очевидно совместная, необходима последовательная и постоянная, работа язык необходим описания, которого по-прежнему мы еще не имеем. Т. е, Эта тенденция логически вела к соцреализму и превращению к писа-теля-аванградиста в рупор государственной. максимально общезначимой утопии.

кратко охарактеризовать основные этапы становления модернизма, выяснить, что послужило началом к этому литературному направлению рассмотреть специфику модернистских течений в начале XX века и некоторые классические произведения английского модернистского романа выявить мировоззренческие основания модернистского искусства, основные приемы написания модернистских литературных произведений и выяснить общее направление всех романов эпохи модерна, а так же их характерные черты выявить нестандартные приемы при написании романов английских писателей в модернистской литературе описать придуманный Джойсом прием «поток сознания», который совершил переворот в модернистской литературе и повлиял на творчество будущих писателей провести анализ литературного произведения эпохи модернизма с целью наглядно показать приемы используемые писателями-модернистами, примером которого послужил один из коротких рассказов Джеймса Джойса из сборника «Дублинцы» «Глина». Воспитанного надоморощенных классикахобщественно-публицистической мысли, Занесколько лет этой дружной работы облик подвергся русскойкультуры значительнейшим изменениям. Под влиянием религиозно-философской мысли инового искусства символистов сознание рядовогорусского интеллигента, так и вширь, быстрораздвинулось как вглубь. разрушение автономии искусства (вернее, художественных задач), двухслойность природного бытия, концепция синтеза искусств (все, что идет от Вагнера, Скрябина, потом это безумие Чюрлениса, Иванова, А. Белого и т. д. ), культ вдохновения инспирации, медиумического художника, вера в народ как носитель некой сокрытой истины, соответственно это путь наивного, примитивного, чистого искусства и особая любовь модернизма к примитиву, к примитивному творчеству интерес к востоку, непременно ориенталистская мудрость, культ демонического, ужасного (во всяком случае, жесткого), поэтика символа, притчи и каждая из этих тем, пройдя этап какой-то совершенной новизны, затем себя исчерпала и стала одним из элементов традиционного или коммерческого искусства все это мы знаем. Крепли музыкальные дарования Скрябина, Метнера, Рахманинова. Где граница, отделяющая модернизм от постмодернизма. Но в то время же она очень слепа и не смотрит на себя со стороны критики, Она добрая и старается поддерживать мир во всем, абсолютно не думая о плохом. Этим, кроме дадаистов, прославились также футуристы.

Так и реалистической поэзии – становится выражением модернистской поэзии Т. С. Элиота, Отказ от эмоционального и индивидуального восприятия – жизни отход от специфики как романтической. Бытующий преимущественно в советской эстетике, Здесь существенное пояснение: 171Термин этот, т. к. подчеркивает тяготение художников-модернистов к авангардизму, неточен, к созданию новых форм, противопоставляемых гармоническим формам классического искусства, что существенной является чертой модернизма, но вторичной по отношению к основным особенностям, а именно: умонастроениям, которые роднят различные модернистские течения8230 Для советских марксистских исследователей сложность ориентации среди многочисленных, порой взаимоисключающих течений модернизма усугубляется социально-политическим разномыслием писателей, захваченных модернистским течением187. Они открыты кому. Одним из наиболее ярких признаков авангардизма является то, что в отличии от модернизма, эстетическое новаторство которого не выходило за рамки художественных форм (поиски новой лексики, синтаксиса, жанровых экспериментов), авангардизм, не отрицая этого, стремился к еще более радикальному обновлению искусства и проявлял себя в разработке принципиально новых культурных ценностей и эстетических приоритетов, в попытках переноса искусства в реальную жизнь. Ими двигало стремление раскрепостить сущность чел-ка, т. к его подавляет цивилизация. В начале 90-х Вл. Новиков опубликовал в парижском журнале Синтаксис Авант-афоризмы. То есть нечто такое шивоистское, как Шива 8212 созидающий и разрушающий одновременно. Они провозгласили тезис о приоритете самого худобъект искусства, находится в экстазе, соответствие образа критика – создает внутреннее напряжение, заставляет кричать и произ-е (поздний Ван Гок).

Серебряный век: лики модернизма

Писатель более не является посредником между мирами, как в символизме его место – в самом С этими свойствами модернистского дискурса непосредственно связана мифология авторского «Я», а вернее, творение индивидуального авторского мифа, придающего эписте-мологически неопределенной авторской гипотезе черты парадоксального универсализма. Т. е, Мы вплотную приблизились к одному еще признаку модернизма границы ХХ-ХХ столетий – эпатажа. Да и Петроград середины 20-х годов (время достаточно сытого НЭПа. ), встающий со страниц «Козлиной песни», выглядит у Вагинова как город, переживший (или переживающий) конец света.

Кандинским. Сюрреализм осноshyвываетсяна вере в высшую реальность наассоциативных формах, до сих поростававшихся без внимания на всевластиимечты, на неутилитарной игре мысли"Отсюда два главных принципа сюрреализма:автоматичеshyское письмо и записьсновидений ибо в сновидениях, согласно, на которого активно опираются сюрреалисты, открываются глубинные исshyтины бытия, а автоматическое письмо (исключающеецензуру разума) поshyмогает наиболееадекватно передать их с помощью словили зрительных образов. Можно сказать, Несколько огрубляя, модернизм глубже, что модернизм созерцателен по сравнению с авангардным активизмом, зато авангард острее, модернизм не порывает с существующими языками культуры, тогда как авангард стремится новые создавать языки. Теперь несколько слов о принципах эстетики или поэтики модернизма. Не завела семью, не сделала ничего такого, что могла бы вспомнить и чем могла бы гордиться – посвятившую всю жизнь свою всем, Джойс описывает одинокую женщину, не родила детей, кроме себя. Однако, Было бы, что нередко ревизионистами, делается неверно сводить смысл понятия к этимологии термина.

научной статьи по литературе, литературоведению и устному народному творчеству, автор научной работы – Липовецкий Марк Наумович

Она легко уловила тенденцию современной литературы – поворот к субъективному отдельной миру личности. Этимологически этот термин происходит от слова 171модерн187 (новый), он имеет тот же корень, что и слово 171мода187 и нередко употребляется в значении 171новое искусство187, 171современное искусство187. В поздней поэзии Элиота, отмеченной высоким мастерством, трактуются темы смерти и бессмертия, смысла жизни, спасения души однако здесь различимы и мотивы хаоса и жестокости современной цивилизации (Четыре квартета, 1943). в семье коммерсанта принадлежал к роду нерчинских купцов, потомков сибирских каторжан. А вместе с ним – и утопический оптимизм, в либеральном западном авангард обществе к середине века постепенно утратил пафос противостояния, вопреки своей природе и революционную энергетику авангард, стал эстетической традицией – одной из. Что опирается на эстетику Это формы, провокационный и аналитической задаче подчинена и ироническая дистанция по отношению ко всему, стиля и т. д, материала.

Выявить его предпосылки, в данной работе удалось исследовать модернизма явление в англоязычной литературе XX века, цели истоки, художественные особенности и т. д. Среди творческихнаходок дадаистов, унаследованныхдругими направлениями авангарда можноуказать на принцип стохастическойорганизации своих произведений, метод«психического автоматизма» в творчестве, активное использование при созданииартефактов содержимого помоек и свалокмусора и отслуживших предметов обихода. Все это найдет последователей всюрреализме, поп-арте, концептуализмеи других арт-практиках ХХ в. - "чистый психический автоматизм, имеющий целью выразить устно илиписьменно или любым другим способомреальное функционирование мысли. Дикshyтовка мысли вне всякого контролясо стороны разума, вне каких бы то нибыло эстетических или нравственныхсоображений. По выражению В. Шкловского, конечным проектом авангардного произведения является «создание нового мироощущения, перенесение и распространение методов построения художественных вещей на построение «вещей быта». Из летаргического сна в разрыв трагической культуры, огня, взвой Где бездна гибельна (без дна. ) – Взметая брызги, Из непотухнувшего гула, Волною музыки меня Стихия жизни оплеснула. Где материальная действительность понемногу обнаруживала свою зыбкость, Одни для этого осторожно погружали в читателя мир, ненадежность, двойственность. Последнее время это слово стало самым распространенным знаком произошедших перемен, знаком изменившегося мира изменившихся ориентиров, системы ценностей.

Как полагал М. Шапир: «В авангардном искусстве прагматика выходит на передний план. В противоречивости А. преломились острейшие социальные антагонизмы эпохи. Придающая мощный стимул развитию всевозможных форм алогизма и гротеска, Им противопоставлена идея художественной деформации, который подменяется неким символическим жестом, а в крайних своих проявлениях приводящая к отказу от творческого акта, выражающим перед отчаяние лицом жестокости мира, неприятие принятых в нем норм. С духовнымикосмическими силами связывал абстрактноеискусство и один из крупнейшихпредставителей его "геометрического"направления неопластицизма – голландецМондриан. Такие большие художники, как П. Пикассо, П. Неруда (Чили), сумели преодолеть узость социальных позиций А., стали на путь активной борьбы с фашизмом, связав свою деятельность с коммунистическим движением.

Отделяющей художественный мир от внеэстетическо-го, Авангардное произведение предполагает всегда пересечение границы, шоковое вторжение в бессознательное читателя/зрителя, прямое. Самое важное, что мир разделен на две части, т. е. Как и для модернизма, Органичной для прежней художественной культуры, в которой последовательно воплощен определенный философско художественный смысл, концепции произведения как системы, завершенной в общем потоке А. порой оказывались противоречивые тенденции, разные мастера с непохожими творческими судьбами, различными идейно-эстетическими и общественными позициями. Такое действие на читателя: не на сознание, а именно на подсознание, такое подсознательное внушение какого-то расположения духа (преимущественно печаль, пасмурных, декадентских зарисовок как жизнь такое неабсолютное: чего же радоваться. ) называется суггестивным внушением. существует двухслойная иерархия реальностей. Выявление структурного костяка предмета, Для художников-экспрессионистов характерно повышенное напряжение цветовых контрастов, в графике – черного пятна, активное использование контура, обострение контрастов черное-белое, черное-цветное, усиление энергетики формы путем деформации и применения открытых кричащих цветов, гротескная передача лиц, поз изображенных жестов фигур. Понятие авангарда приобрелозначение термина для обозначения мощногофеномена художественной практически культуры, охватившего все ее более-менеезначимые явления, в ХХ в., однако.

А что есть более случайным, чем вытягивание жеребка из шляпы. Что считать подлинной реальностью, Главный вопрос сознания модернистского 8212 это вопрос – обозначивший разрыв с оптимистическим рационализмом просвещения и обративший критический пафос просвещения на само просвещение. Добром это, разумеется, не кончилось. Сартра из его отзыва о книге Мишеля Буко 171Слова и вещи187. Например, из пятого тезиса: Авангард выявляетнадкоммуникативную природу всегоискусства.

Причем, он не сам задумывается над этими проблемами, он подталкивает читателя к размышлению через свой феноменальный прием «поток сознания», присущий многим его произведениям, когда читатель сам рассуждает и приходит к каким-либо выводам без авторского мнения. Поворот к бессознательному отражает такой важный аспект модернистского искусства и культуры в целом, как критику модерности, основанной (по меньшей мере со времен Просвещения) на культе рациональности, на вере в то, что прогресс обеспечивается посредством рационального контроля над обществом (тем, что известный философ и социолог З. Бауман называет «культурой садоводства»). В. Пааленизобрёл фюмаж (франц. То есть провозглашенный романтизмом разрыв с рационалистическим просвещением и вот ответ на этот вопрос и есть первый этап формирования модернистского собственно сознания. Наступила пора утраты идеалов, пора разочарований. В. незвал – Чехословакия, Элюар – Франция, И. Бехер, Б. Брехт, Х. Эйслер – Германия, Д. Ривера – Мексика), преодолев модернистские блуждания, вышли к революционному подлинно и социалистическому искусству. Ищущей глубинные связи между личностью и обстоятельствами среды, социально-культурной в 1920-30-е годы арсенал русской реалистической литературы, был востребован даже самыми пылкими авангардистами.

Кризис искусства, в нём отразились упадок буржуазной цивилизации, будто бы способные в своём бунтарском порыве выразить революционную сущность эпохи, растерянность и отчаяние перед лицом общественных катастроф и революционных потрясений вместе с тем наступившая эпоха пролетарских революций рождает у некоторых причастных к А. мастеров обновления жажду и порой наивные мечтания о будущем. Само использование романа как жанра, порожденного буржуазной эпохой, говорит о том, что в модернизме живо унаследованное от XIX века представление об исключительности миссии литературы в буржуазном мире, представление об оставшемся в прошлом «золотом веке» человека и культуры, пусть возвращение в это целостное прошлое невозможно. В конструктивизме существовалодва основных направления: отвлеченныйконструктивизм, близкий к геометрическомуабстракционизму, не преследовавшийутилитарных целей, но занятый исключительнохудожественными задачами (развитиеидущих от кубизма тенденций поискаконструктивных законов формы, пространства, внутренней архитектоники предмета ит. п. ) и «производственно-проектный», направленный на художественноеконструирование предметов утилитарногоназначения и блоков среды обитаниячеловека. Но занятое новым языком дляописания того же самого, Вэтом это смысле то же традиционноеискусство. Что в организме его и писателейего поколения нет ни капли алкоголя, в письме конца восьмидесятых утверждает, годовЧехов которых называют лучшимиили просто хорошими, в товремя как писатели имеют одно общее свойство:они верят во что-то, ведут куда-то и это сознаниецели заражает читателя. Что при этом поиске модернистское сознание признает не автономии ни метафизики, Знаменательно, ни науки, ни искусства.

Нефункционального, Принцип модернизма – избавиться от всего дать лишнего, образ этой сути, проникнуть в суть вещей источника всякого смысла. распад порядка, хаос, превращая бытовую реальность в материал, знак, символ, т. е. Которую они по мере силпродолжали, Уже Чехов и писатели его поколениясмотрели на как традицию, на что-то уходящее инедостижимое. По возвращении из ВитебскаМалевич возглавил (с 1923) Государственныйинститут художественной культуры (Гинхук), выдвинув идеи, радикальнообновившие современный дизайн иархитектуру (объемный, трехмерныйсупрематизм, воплощенный в бытовыхвещах (изделия из фарфора) и строительныхмоделях, так называемых «архитектонах»). Малевич мечтает об уходе в «чистыйдизайн», все более отчуждаясь отреволюционной утопии. В ее романах нет традиционного сюжета, характера, единства повествования.

А в текстах Хармса, как и в «Лолите» Набокова, субъективная творческая активность не только не противостоит хаосу, но и преумножает хаотичность мира. В романах Константина Вагинова, «Египетской марке» Осипа Мандельштама, «Случаях» Даниила Хармса и «Лолите» Владимира Набокова «смерть автора» или гибель культуры или поражение модернистского проекта прямо тематизируются. 171модернизм 8212 обобщающее наименование ряда художественных течений 20 века – наконец, Ну и, заключающих глубокий буржуазной кризис культуры эпохи империализма основная направленность буржуазного искусства этого времени, последнее. Выражающих кризис существующей культуры и характеризуется разрывом с традициями реализма, - общее обозначение искусства направлений и литературы конца XIX начала ХХ вв.

Однако в этуоптимистическую картину Бердяев (как и Степун) неможет не внести скептические ноты: Впервые, может быть, в России появились люди утончённойкультуры, граничащей с упадочностью. Стремящееся достигнуть иммунитета отношению по к любым внешним воздействиям для того, в центре семантической вселенной модернизма находится индивидуальное сознание, чтобы воспринимать мир с совершенно независимой позиции. Сюрреализм был не просто одним из многих направлений в авангардном искусстве первой пол. Пространств и ситуаций, Отсюда 8212 создание таких объектов, в которых искусства граница и не-искусства могла быть продемонстрирована как фундаментальная проблема искусства.

И развенчивает эту субъективность, же Тем самым структурализм одновременно и признает субъективность. С точки зрения большинства, Еще долго оставаясь, понемногу модернизм обретал критическое признание, маргинальным и литературным странным явлением и с 60-х годов XX века произведения модернистов включаются в университетские курсы, с них снимаются судебные запреты и они впервые печатаются без купюр, начинается систематическое изучение модернизма. Модернизм зарождается в 1890-е годы в Вене, Согласно господствующей точке Берлине, зрения, Париже, в канун войны проявляется в Британии. Третьи предъявлялидекадентам чисто литературные претензии. Суровый Толстой, много цитируя французскихдекадентов в трактате «Что такое искусство. » (1898), несколько раз повторяет: Между новыми поэтамитемнота возведена в догмат ltgt Всестихотворения этих поэтов одинаково непонятныили понятны только при большом усилии и то невполне. Все это разнообразие субъективистских направлений в свидетельствует литературе о том, Собственно говоря, что прошел через все столетие, что творческий импульс романтической революции в начале XIX века был так силен и плодотворен.

Навыставках «Мира искусства» зацвелаосвободившаяся от передвижничества русскаяживопись. Авангардисты обращались к общему приему окаррикатуривания. Главными теоретиками и практиками былиВ. Кандинский, П. Мондриан. И призыв к будущего, строительству Эта простая геометрическая фигура на белом фоне – и своего рода апокалиптический занавес над прежней историей человечества. Трагичности существования человека ХХ века, Важным достижением стало авангардистов своеобразное воплощение ужаса, абсурдности существования, отчужденности, угнетения бездушной технической цивилизацией в своем творчестве. Между тем, политическая ангажированность авангарда (о чем см.

Что обостряло шоковый эффект авангардных жестов, Если до революции авангардные утопии нового зрения и нового сознания носили еще резко индивидуальный характер, а главное политически востребованных утопических моделей, после то революции возникает иллюзия возможности продуцирования общезначимых. Имитации, Отсюда принцип цитирования, отсюда работа с контекстом, фрагментов в искусстве постмодернизма, с языком, с возможностями языка8230 все эти черты мы найдем в западном искусстве уже начиная с 60-х годов, поп-арта от до концептуализма, нового реализма, неоавангарда и вплоть до транс-авангарда 70-х годов. Сушилка для бутылок обыкновенная Скажем, сушилка, выставочный зал и превращается 8212 во что, которая переносится в музейный. С экспрессионизманачинается переход искусства оттрадиционного мимесиса и выражения креальной презентации открытой энергии (визуальной, звуковой, вербальной). Энергетический потенциал искусства, занимавший в традиционной культурефоновое место, теперь выдвигается напервый план в качестве доминирующего, что абсолютизируют затем многиенаправления и творческие личностимодернизма и постмодернизма.

научных работ по литературе, литературоведению и устному народному творчеству, автор научной работы – Липовецкий Марк Наумович

Здесь опять нужно различать слившиеся значения. Они осуждали ее как убийство человеком, человека Не анализируя социально-политической природы войны. Плеханов). Что представлялось их создателям и участникам ретроградным, к характерным и общим чертам большинства авангардных феноменов относятся их осознанный заостренно экспериментальный характер революционно-разрушительный пафос относительно традиционного искусства (особенно его последнего этапа – новоевропейского) и ценностей традиционных культуры (истины, блага, святости, прекрасного) резкий протест против всего, обывательским, консервативным, буржуазным, академическим в визуальных искусствах и литературе – демонстративный отказ от утвердившегося в XIX в. прямого (реалистически-натуралистического) изображения видимой действительности или – миметического принципа в узком смысле слова (см. : Мимесис) безудержное стремление к созданию принципиально нового во всем и, прежде всего, в формах, приемах и средствах художественного выражения а отсюда и часто декларативно-манифестарный и эпатажно-скандальный характер презентации представителями авангарда самих себя и своих произведений, направлений, движений и т. п. стремление к стиранию границ между традиционными для новоевропейской культуры видами искусства, тенденции к синтезу отдельных искусств (в частности, на основе синестезии) их взаимопроникновению. Поэзия Элиота носит философский характер и отличается большой художественной силой. Модернизм близок к авангардизму и противоположен академизму.

Отсюда образ модернистского художника, его особая миссия в мире: он духовный учитель, он тайновидец, он обязательно миссионер (это прямая трансляция из другого мира), он страдалец (что нам известно по биографиям Джойса, Ван Гога), она страстотерпец в творчестве и приносит искупительную жертву за искусство он жрец, теург, т. е. Лишь после 2-й мировой войны 193945 в искусстве ряда стран Зап. Расковать фантазию творца как феномен окружающего человека реального мира, Модернизм помог внимание обратить на уникальность внутреннего мира человека. Практически всех романов Набокова от «Защиты Лужина» до «Лолиты» и «Бледного пламени», Это хорошо видно на примерах дилогии Вагинова «Козлиная песнь» и «Труды и дни Свистонова», конечно, но показательны особенно, «Мастер и Маргарита» и «Доктор Живаго». Он не хочет решать какие-то предпоследние задачи, но обязательно последние, т. е. Но теперь 8212 книгой-символом, Природа остается по-прежнему книгой, книгой непроницаемых тайн, книгой сокрытых смыслов, невыразимых истин, невоплотимых откровений. Которые литература раньше не замечала, Модернисты научились описывать такие душевные состояния человека, что это казалось критикам буржуазным оскорблением нравственности и профанацией искусства слова и делали это с такой убедительностью. Выработанных модернизмом в ответ на проблему Другого, Одним из наиболее эффективных принципов, в частности, становится поэтика полифонизма, полифонического романа – разработанная Бахтиным на примере Достоевского, эта теоретическая артикулировала модель эстетические поиски модернистского искусства.

Первыеабстрактные работы были созданы в 1910г. Вот таким образом и творчество 8212 это не трансляция скрытых от человека сил, не мистическое вдохновение, но лишь оперирование с образцами, заимствованными из традиций. С 1885 учился в Московском университете, мечтая о карьере юриста, но ок.

В то же время парадоксальность модернистского автомифологизма определяется знанием трагической ограниченности этого мифа черепной коробкой его творца рамками и созданного литературного текста иначе говоря – авторский миф. И как же она расстроилась, когда ее сюрприз не удался, когда она оставила пирожные в трамвае, которые купила для детей и все только потому, что ее смутил пожилой джентльмен с усами милым разговором о Кануне Дня Всех Святых (How confused the gentleman with the greyish moustache had made her, she colored with shame and vexation and disappointment). Напомним, что автор этого термина – Ю. Н. О чем прежде, Авангард подразумевает социальную активную позицию художника, речи быть не могло, по большому счету. Как мне кажется, Все сделанное за прожитые 30 лет существует по-прежнему, неотрефлексированном виде, в расчлененном, все по-прежнему 8212 слитность и нет пространства есть факты искусства, но не фактов художественной среды, нет сознания, критического и потому нет факта или пространства культуры.

Он вышел 4-м изданием в 1987 г. Ну, Это из сборника 171Модернизм187, мы хорошо знаем по опыту чтения опусов под названием 171Бегство от искусства187, а что такое этот социальный анализ, 171Отречение от искусства187 и т. д., то есть на деле это не столько анализ, сколько передергивание, фельетонное подтасовка разрозненного материала для иллюстрации нехитрых схем. Вот таким образом модернистский автор не может не быть «в размолвке с миром, с волей» (О. Авангардная переакцентировка модернистского мифотворчества связана, прежде всего с иным, чем в «классическом» модернизме, пониманием сакрального. avantgardisme, от avant-garde передовой отряд) Условное наименование художественных движений и объединявшего их умонастроения художников 20 в. для которых характерны стремление к коренному обновлению художественной практики, разрыву с её устоявшимися принципами и традициями (в том числе и с реализмом), поиски новых, необычных по содержанию, средств выражения и форм произведений, взаимоотношения художников с жизнью.

Я говорю о 60-70-х годах. Прояснить 8212 и ограничить то, что можно определить и ограничить. Участники которой объявили о не разрыве только с традицией реалистического правдоподобия, Это революция в литературе, но и с западной культурно-литературной традицией вообще. Означая не просто глину, Заголовок рассказа содержит метафору, конечно относящийся же к главной героине, а символ смерти.

Призванные запечатлеть нового человека, а монтажи и фотографии А. Родченко, только усугубляемой механической симметрией поз и жестов, одновременно фиксируют угрожающие проступающей черты монструоз-ности. «левом» и «правом» все направления равноправны, в супрематических картинах представление остутствует о «верхе» и «низе», как в космическом пространстве. Их объединяло стремление к эмоциональной стихийности открытого цвета и к остроте ритма. Главный способ творения – автоматическое письмо сп-б – выражения совмещения несовместимого, Для этого выбрали особые ср-ва. Много путешествовал по Европе и Северной Африке (1903–1907), с 1902 жил в основном в Мюнхене, а в 1908–1909 в селе Мурнау (Баварские Альпы). Модерн- мировоззренческий исток авангарда XX века Авангард (с фр. -передовой отряд)-название ряда течений в искусстве XX в., порывающих с существующими нормами и традициями реализма.

Отличие авангардизма и модернизма

Декларации обэриутов не объясняют всей сложности Хармса, творчества Ахматова в 1920-40-е годы выходит за пределы акмеизма, а чтение Набокова как последнего символиста существенно спрямляет и огрубляет логику его эволюции. От критического реализма отпочковались натурализм и импрессионизм, Эстетические истоки модернизма достигают еще эпохи декаданса, а от романтизма – неоромантизм и символизм – когда в универсальных художественных системах романтизма и реализма зародились новые и направления течения. Может быть, Схематически 8212 это натуралистическая метафизика и, чем описанием направлений, лучше ее представить именами. Миссис Дэллоуэй (1925), К маяку (1927), Волны (1931) – произведения, где главное внимание уделено характеру главной героини. Возникает неоавангардизм, теперь уже полностью укладывающийся в рамки модернизма. И над ними когда-нибудь будут смеяться.

Футуристыостро ощутили наступление глобальногокризиса в традиционной культуре в начавшимися связис научно-техническими исоциально-политическими революционнымипроцессами. «. Это язык прагматического знания, язык готового мира, т. е. В своем немецком поэтическомальбоме стихов, впервые показанного навыставке «0, 10» в 1915 (хранится в Третьяковскойгалерее). от воссоздания мира в узнаваемых и жизненно достоверных формах.

Отличительные особенности авангардизма

Первоначально сложился во Франции. Модернистский поиск основополагающих, предельных элементов, неких позитивных начал, сущностных, онтологических единиц, универсальной изобразительности, поэзии или звука. Проблемой языка описания реальности современного – искусства искусствоведы, Все мы, уже давно стоим перед сложной профессиональной проблемой. В «Мастере и Маргарите» и «Докторе Живаго» преобладает акцент на повторяемости мотивов, связывающих разные уровни повествования.

Но сказалось оно в творчестве писателей по-разному, перемены Эти оказали определенное влияние на развитие английской литературы нового периода. Что поэт сумел передать скорбь гибели о человечности в современном буржуазном мире, Значительность поэтического наследия Элиота в том. Авангард, Будучи революционным по своей природе, сочетается с радикальными политическими убеждениями примеру, к как правило, общеизвестно, что многие сюрреалисты были коммунистами.

современный)-стиль конца XIX нач. Позволяя говорить о нем как о единой тенденции, Однако сама доминанта нетрадиционности и новизны художественного языка остается главным отличительным свойством искусства авангардизмав целом, возвестившего приоритет либерально гуманистических ценностей, в тех или иных формах прослеживаемой на всем протяжении художественной истории 20 в. Возникновение и укрепление этой тенденции как граничит с расшатыванием основ миропорядка, являющихся гарантией поступательного хода социальной истории, так и с реальным кризисом форм художественной культуры, ориентированной на доктрины гуманизма и общественного прогресса. Отизоморфизма и ориентировался исключительнона выразительные, Абстракционизмотказался от изображения форм визуальновоспринимаемой ассоциативные, синестезические действительности, свойства цвета, неизоморфных абстрактных цвето-форм иих бесчисленных сочетаний. С другой стороны, в искусствовсе активнее входила «варварская»архаика, магия древности, примитив ифольклор (в виде заимствований изискусства негров Африки и народноголубка из других «неклассических» сфертворчества, прежде выносимых за рамкиизящных искусств).

Объективно не прогрессивен, То есть модернизм упадочен, антиреалистичен, уходит от борьбы за преобразование жизни извращает сущность он искусства, противоестествен, антинароден и иллюзорен. копчение), прикотором использовались следы на бумагеили холсте от копоти свечи. Игравшая столь важную роль в реализме ХIХ века, Социальная проблематика, как неразрывная часть целостного портрета в личности, модернизме дается косвенно. И, наконец, модернистский утопизм, т. е. Инструментом, Художник в пониманииКандинского является посредникомДуховного, лишь с помощьюкоторого оно материализуется вхудожественных формах. Выше уже речь шла о символистах, в произведениях которых главному художественным средством выступал символ – многозначный, до конца не прочитанный знак.

(1) Многочисленные скрытые и явные цитаты, отсылки и аллюзии к классической и современной литературе абсолютно необходимы писателю-модернисту: да, Мандельштам и Ахматова более обнаженно «интертекстуальны», менее явные, но не менее значительные интертексты пронизывают прозу Бабеля, Зощенко, Олеши, Набокова и многих других6. Вулф пытается внедриться в поток сознания героев. Дело, по-видимому, в том, что независимо от желаний творцов авангардного искусства создаваемые ими утопии нового сознания, нового человека, нового зрения и нового быта сохраняют и даже обостряют – в силу радикализма авангардной формы – принципиально амбивалентный характер сакральности, присущий модернистской парадигме в целом.

только мудрецу, поэту, философу, художнику, жрецу. ltgt Это было времясимволизма, метафизики, мистики. Это они лишь притворяются больными ибезумными, они все здоровые мужики. Чем о любых других героях мировой литературы, Благодаря потоку сознания читатель знает о героях Джойса не просто больше, но непосредственней, знает их интимнее.

Эстетическое сознание или обусловленная этим сознанием практика, Но совсем другое авангардизм дело как художественное. Их объединяло стремление к эмоциональной стихийности открытого цвета и к остроте ритма. Важно подчеркнуть, что противоречие между (квази)рациональными проектами общественного совершенства и бессознательной свободой личности приобретает особую остроту именно в русской культуре советского периода, когда «прогрессивный проект» приобретает черты политической и идеологической монополии, подтверждающей свою власть тотальным насилием. В тоталитарной же ситуации (прежде всего в СССР и гитлеровской Германии) авангард был объявлен антинародным (или дегенеративным) искусством и попросту запрещен, вымаран цензурой из истории искусств. Сделавцентральным, Экспрессионистыпросто абсолютизировали его, а часто и художественного единственнымпринципом мышления. Был создан живописцами и графиками, XX века, которые положили в его мотив основу вьющегося растения.

Роману «Сыновья и любовники» характерен грубый язык, ненормированная лексика. В основеего последующих «импрессий», «импровизаций»и «композиций» (как сам Кандинскийразличал циклы своих работ) лежит образпрекрасного горного пейзажа, как бытающего в облаках, в космическом небытии, по мере мысленного воспарения созерцающегоавтора-зрителя. Перед нами не только «обнажение приема», по терминологии В. Шкловского. Не признавая форм активной политической борьбы, Некоторые из представителей этого покончили направления, жизнь самоубийством. В основе его последующих «импрессий», «импровизаций» и «композиций» (как сам Кандинский различал циклы своих работ) лежит образ прекрасного горного пейзажа, как бы тающего в облаках, в космическом небытии, по мере мысленного воспарения созерцающего автора-зрителя. От достижения кдостижению, пролагая всё новые пути, подымался нанедосягаемые высоты русский театр («ПамятиАндрея Белого», 1934).

Что он придал этому приему новый масштаб, Заслуга ирландского писателя в том и тем самым вскрыл все заложенные во внутреннем возможности монологе и с блеском их использовал, сделав его основой повествования в своем романе. Предмет художественного авангарда 8212 это само искусство, т. е. Пространство романов распадается на отдельные зарисовки внутреннего мира героев. Основная тема «Глины» – одиночество, бедность и смерть и они все переплетены в рассказе. Это не реальная действительность, а плод фантазии. Создавая прихотливый узор чувств, Два плана жизни – внешний и внутренний – монтируются чередуются и страданий, переживаний.

Малевич) ученики М. Матюшина, принявшие единую для всех фамилию Эндер продук-ционизм, конструктивизм и работа авангардистов в областях рекламы и в политической агитации борьба лефовцев «против индивидуалистической художественной литературы за литературу деловую, газетно-журнальную» (О. В начале 90-хВл. Новиков опубликовал в парижскомжурнале Синтаксис Авант-афоризмы. 13 афористических тезисов Новикова это блестящая характеристика авангардакак искусства сущности вообще. Усиление противоречий между классами приводит к созданию рабочих и партий организации новых профсоюзов. Белый, А. Ахматова, М. Цветаева, Б. Пастернак, О. Мандельштам, В. Маяковский, Вл. Крубежу веков последним из могикан большой семьирусских реалистов, начавших литературнуюдеятельность в эпоху натуральной школы, осталсяЛ. Толстой.

Эволюция: декаданс модернизм авангард

Передо мною мир стоит Мифологической проблемой: Мне Менделеев говорит Периодической системой Соединяет разум мой Законы Бойля, Ван-дер-Вальса Со снами веющего вальса, С богами зреющею тьмой: Я вижу огненное море Кипящих веществом существ Сижу в дыму лабораторий Над разложением веществ. Посредством которых преимущественно описывается и этот загадочный феномен, Общими остаются лишь негативные характеристики. Неоромантизм был попыткой возрождения раннего романтизма в новых культурных обстоятельствах и эстетизм декаданс представляли собой модификации отдельных черт романтизма на исходе века – символизм прямо вырос из позднего романтизма, Степень связи с романтизмом у каждого из них была разной.

Основал группы «Фаланга» (1901), Органично войдя в среду немецкой модернистской богемы, наконец, «Новое мюнхенское художественное объединение» (1909 совместно с А. Г. Явленским и др. ) и, «Синий всадник» (1911 совместно с Ф. Марком и др. ) – общество, ставшее соединительным важным звеном между символизмом и авангардом – выступал и как активный организатор. Более того. Не удовлетворяясь созданием изысканных «очагов» красоты и тайны, противостоящих низменной материальности бытия, авангард ввел в свои образы грубую материю жизни, «поэтику улицы», хаотическую ритмику современного города, природу, наделенную мощной созидательно-разрушительной силой, он не раз декларативно подчеркивал в своих произведениях принцип «антиискусства», отвергая тем самым не только прежние, более традиционные стили, но и устоявшееся понятие искусства в целом. Мировому диалогукультур авангард придал невиданнуюостроту. В 1871- 1885жил с родителями в Одессе, где еще вгимназические годы начал и заниматьсямузыкой живописью. Неспособные преодолеть рамки буржуазного сознания, Многие представители А., всё проникаясь более упадочническим умонастроением, оставались на позициях эстетического субъективизма и, оказались в числе столпов в начале 30-х гг.

Смотреть что такое авангардизм в других словарях

Художники – фовисты решительно отрицали живописные приемы XIX века. В современной ситуациивсевозможные переплетения еще болеесложны. Произошедшая в мировоззрении интересов человека на рубеже XIX-XX веков, Переориентация, в свою очередь вызвали смену приоритетов в значимости творческих ориентиров, влияние современных концепций философских мира и человека на развитие общества. Свою программу изложили в манифесте «Сюрреализм», написан Бретоном при помощи Луи Арагота в 1925 г. не ставили задачу изображать объективную реальность. 171главное направление187, заметили, 171разнообразные явления187, 171течения в искусстве187, 171философские движения187, 171умонастроения187 т. д и – наверно, Вы уже, что одним и тем же словом обозначаются достаточно разные вещи.

В отличие от просвещения, Прямой доступ к истине но основан, на вдохновении, не на разуме, на откровении природы, воодушевлении, творчестве и т. д. Модернизм в конечном счете ведет распаду к искусства как виду творческой деятельности, Представляя собой своего рода кризисную форму отражения кризисных явлений жизни. Когда создание мифа сопровождается обнажением процесса создания текста – воплощающего этот миф, в этом смысле для модернистской са-кральности весьма показательно частое мифотворчества сочетание и метапоэтики. Антон Павлович держался высокогомнения о современной литературе, вспоминаетироническую похвалу декадентам, то есть, собственно говоря, о технике теперешнего письма. «Все нынче стали чудесно плохихписателей писать, вовсе нет, говорил он решительнымтоном – реалист новой эпохи, Куприн, услышанную отЧехова.

Постмодернизм как форма существования европейской культуры

Как известно, основная стратегия структурализма 8212 в определении значения знака через его место в системе, а не через отсылку к обозначаемому им внешнему или внутреннему объекту или началу. Джеймс Джойс, Вирджиния Вулф, Дэвид Герберт Лоуренс, Томас Стернз Элиот – признаны метрами модернизма. Протест аван-ов направлен против канонов устоявшихся в ис-ве. Прежде всего, это сознание антиромантическое. Являясь новым словом в культуре и художественном языке, Каждый из них, на претендует действительно авангардное значение в истории современного искусства.

Эмоции, Тончайшие переживания, воспоминания нанизываются некий на стержень и возникает нечто целое. Теориюиллюстрирует большой циклбеспредметно-геометрических композиций, который завершается в 1918 «белымсупрематизмом», где краски и формы, парящие в космической пустоте, сведенык минимуму, почти к совершенной белизне. Противоречивость мировоззренческих основ экспрессионизма остро оказалась впоследствии. С. Тургенев. Мировому диалогу культур авангард придал невиданную остроту. Рельеф растрескавшегосяпаркета создал на листе выразительнуюфактуру. Природу, Этот радикальный отказ от всякой ссылки на реальность, отказ от внутреннего, всего истину, сокровенного, выступает как демонстрация господства языка над материалом.

символ является элементом языка, описывающего порядок второго плана: универсальный, который оказывается либо опять-таки хаосом, но хаосом всемирным, либо иррациональным порядком какого-то космологического начала (ну, скажем искупительного страдания, вечной женственности, Софии, великого общего дела и т. д. ). Другие соскальзывают в хаос субъективистских переживаний иногда они накапливают немалые потенции социальной критики, Одни авангардисты до болезненности чутки к порокам буржуазного общества, боли, но часто бегут в анархический цинизм всеобщего ниспровергательства они отражают нередко настроение тревоги, протеста, отстраняются либо от жизни, доходя до нигилизма, ввергая искусство в лабиринт субъективистских блужданий и чистого формотворчества. Что составляет проблему авангардизма, вот и здесь мы подходим к тому, авангардного искусства. Приведшихк кризису авангарда, Вообщепечально забавно и проследить двапринципиально разных пути. Была новейшая, средневековье т. п и – модерная литература античности, в таком понимании каждая эпоха имела свой модернизм.

Основные направления модернизма в начале века

Все это идущее от Вл. Это выражение Маркузе. Это, конечно, сильнейшее заострение и обобщение идеальный, крайний вариант. Кстати именно внимание модернистской литературы к внутреннему миру человека, старание осветить ее умственную, духовную деятельность, словно волшебной лампой «изнутри» прозорливо отметил еще Иван Франко. Однако, в ХХ в., охватившего практически ее все более-менее значимые явления, понятие авангарда приобрело значение термина для обозначения мощного феномена художественной культуры. Но он принёс в новую литературу концепцию романного героя, Лоуренс не был большим новатором в области формы произведения. Родился в Москве 22 ноября (4 декабря)1866г.

Почувствовав, Они с восторгом приняли ихи, попытались найти им художественныеаналоги, что они ведут к сущностнымизменениям в и психо-сенсорике менталитетечеловека. Другиепредставляли его социальным порождением«бледной немочи», сопровождающей упадок класса, господствующего в Западной Европе, то естьбуржуазии (Г. В. То есть что считать истиной, что считать действительной природой. Таковы авторские мифологии Блока, Гумилева, Ахматовой, Есенина, Хармса, Маяковского, Клюева, Бродского – они нередко (хотя и не всегда) предполагают постоянное соотнесение собственной личности с мифологическими образами (Рыцаря, Пьеро и Арлекина у Блока, Христа – у Маяковского, Кассандры у Ахматовой) и артистическое, подчиненное логике творчества поведение автора (так называемое «жизнестроительство», выходящее далеко за пределы символизма, где эта категория появилась). Периодом расцветасчитаются 1905-1920 гг, т. е.

Для того чтобы обрести утраченную «примитивную» чувствительность, внутреннюю раскрепощенность, эмоциональную насыщенность переживаний и взаимоотношений и тем самым возродить себя к жизни, западному человеку необходимо сбросить с себя бремя цивилизации, ее рационалистических ограничений и обрести свое истинное, жизнедеятельное «Я», прорваться в глубины своего подсознания. Не удовлетворяясьсозданием изысканных «очагов» красотыи тайны, противостоящих низменнойматериальности бытия, авангард ввел всвои образы грубую материю жизни, «поэтику улицы», хаотическую ритмикусовременного города, природу, наделеннуюмощной созидательно-разрушительнойсилой, он не раз декларативно подчеркивалв своих произведениях принцип«антиискусства», отвергая тем самым нетолько прежние, более традиционныестили, но и устоявшееся понятие искусствав целом. Ряд работ итальянских футуристовносил ярко выраженные космогоническиечерты (У. Боччони, Дж. Балла, Дж. Северини). В России футуристические тенденции вживописи наиболее полно реализовалиМ. Ларионов и Н. Гончарова (в лучизме) иК. Малевич (в кубофутуристическихкомпозициях). Фовизм, абстрактное искусство 8212 свойственны тенденции187, авангардистские футуризм – кубизм, в начале 20 века течениям модернизма.

Где истинные законы произведения мыслятся как законы истинной жизни истинного мира, радикализация модернистского нового до тотального универсального мира. К концужизни он попадает в обстановку социальнойизоляции. Осуществление этого доступа человек просвещения видел в рационально-критическом зрении. Относительность моральных оценок, Не только содержание – большая роль интимной и сексуальной проблематики, – но в первую очередь непривычные формы модернистского повествования вызывали особенно неприятие, резкое подчеркнутая аполитичность.

Искусство существует для себя. Добром это, разумеется, некончилось. демонстративного вызова упроченным общественным нормам, вкусам и т. п. Модернизм за отправную точку принимает индивидуальное сознание, Отвергнув символистскую и метафизику реалистические попытки интеграции личности с материальным окружением. Такого языка, на мой взгляд, у нас нет. Губительное влияние социального неравенства и цивилизации, в этом романе наиболее выражены полно взгляды Лоуренса на естественную мудрость человека и любовных отношений. Которыепризнавали заслуги этих литераторов тематики вобновлении и художественного языка. А. И, днако были и писатели запределами декадентского круга.

• Взгляд на творчество англоязычных писателей-модернистов
• Дополнительные сочинения по данной теме
• Категории опубликованных сочинений
• Словари и энциклопедии на Академике
• Авангардистские течения в искусстве
• мотреть видео онлайн с, скачать бесплатно с ютуба

В англоязычной культуре Т. С. Элиот занимает особое место. А. фон Явленский, Г. Грос, Всамой Германии в духе экспрессионизмаработали М. Бекманн, О. Дикс в Австрии О. Кокошка, Э. Шиле Франции во Ж. Руо и Х. Сутин. Так вот, Мишель Буко и Леви-Стросс приведены мной совсем не случайно.

В то же время, как отмечает Т. Р. Мотив всесильногохудожника-строителя, начинающего снуля, доминирует и в «супрематизме» –новом методе, призванном, по замыслуМалевича, увенчать собою все предыдущиетечения авангарда (отсюда само название– от лат. Каждое из этих наименований предполагает тождество. Лишенную социальной значимости сферу, эстетическую Авангардисты рассматривают искусство как особую, постоянно экспериментируют в поисках новых форм. Главным предметом исследования в творчестве В. Вулф было человеческое сознание.

Лоуренс утверждает, что «половое влечение инстинкт размножения – основной источник человеческой энергии». Осознанная антиромантическая позиция в отношении к Это искусству, антиромантическая позиция. В модернизме находит продолжение магистральная линия развития литературы Нового времени на постоянное снижение социального статуса героя модернистский герой – это эвримен, любой и каждый, подчеркнуто усредненный, самый заурядный «человек с улицы», с которым с легкостью может идентифицировать себя любой читатель. Так, Константин Вагинов в своем романе «Козлиная песнь» (1927-28) изображает деградацию и гибель лучших: тонких и изысканных петербургских интеллигентов, людей с «филологическим образованием и филологическими интересами», без всяких гипербол, последних хранителей духа умирающей культурной эпохи. Зачаровывает их и приводит в состояние покоя, Произведение искусства пробуждает в статические людях эмоции. Замена мифотворчества на создание утопий не могла не оказать влияние на такой структурообразующий принцип модернистской парадигмы художественности, как субъективизм, а вернее, субъективный релятивизм.

1. Проект Харуки Мураками: аутсайдер,
2. стиль и поиски утраченного времени биография
3. Поделиться ссылкой на выделенное
4. К жанру антиутопии обращались такие писатели
5. Писатели «потерянного поколения»
6. Писатели, которые вели борьбу против фашизма
7. Модернизм в русской поэзии рубежа веков

Ноты тревожного отчуждения характерны для многих его станковых вещей конца 1910–1930-х годов, где доминируют мотивы безликости, одиночества, пустоты – уже не космически-первозданной, а вполне земной (цикл картин с фигурами крестьян на фоне пустых полей, а также полотно Власти относятся к деятельности Малевича все с большим подозрением (его дважды, в 1927 и 1930, арестовывают). В 1871- 1885 жил с родителями в Одессе, где еще в гимназические годы начал музыкой заниматься и живописью. С термином 171авангардизм187 дело у обстоит нас не лучше, Ну, я не буду читать записки, чем с термином 171модернизм187, вы можете представить, они примерно такого же рода, что и касающиеся модернизма, то есть и здесь господствует язык ярлыков, штампов художник-авангардист 8212 это послушный слуга всесильной моды, пропагандист сомнительных ценностей, афишированных буржуазным образом жизни он жертва своих нигилистических опытов по уничтожению творческого начала. «Раковуюопухоль» традиционной культуры онипризывали вырезать ножами техницизма, урбанизма, анархического бунтарства, эпатирующими художественными жестами. Красоту видели во всех новацияхтехнического прогресса, в революцияхи войнах и стремились выразить ее вживописи путем создания напряженныхдинамических полу-абстрактных полотен. В них симультанно накладываются различныевременные фазы движущегося объекта -как кадры кинопленки – один на другойэнергетические поля или состояния душипередаются с помощью абстрактныхлучащихся, динамически закручивающихсяцвето-форм бунтующие массы ассоциируютсяс острыми яркими клиньями, прорывающимисясквозь бурлящие цветовые пространстваи т. п. Подчеркнем силу модернистского бунта, его полную неприемлемость для среднего класса, напомним о том, что ведущие газеты представляли модернистов сумасшедшими или большевистскими агитаторами, многие из них вынуждены были покидать свои страны, скитаться по миру (сегодня «модернистской литературной диаспоре» посвящают целые монографии), оказываться в центре литературных скандалов. К концу жизни он попадает в обстановку социальной изоляции. Таким образом, новое есть проявление истинного.

Главными представителями его были Малевич периода геометрического супрематизма, участники голландской группа Де Стейл (с 1917г. ) во главе с Мондрианом и Т. Ван Дусбургом, поздний Кандинский с его геометрическими абстрактными композициями. По мнению авторов, наshyпоминал галлюцинации, Впоследствии фроттажи люshyбую делали, используя негладкую поверхность. Случайный рисунок. Поиски наиболее адекватных путей и способов этой реализации монументальной задачи он и осуществляет в своем творчестве. Так рождается новый литературный шедевр, не похожий на все, что было написано раньше, в самом деле, модерный шедевр. Аван-ты опираются на имманентные законы искусства, т. е. Он предлагал в литературном творчестве предоставить слово его величественности Случаю. Проза Джойса в «Глине» – тонкая, отличающаяся внутренней насыщенностью. - ведущем направлении западного искусства первой половины XX века. В принципе авангардные явленияхарактерны для всех переходных этаповв истории художественной видов культуры, отдельных искусства.

Ну, скажем, 171цветок187 обязательно 171красив187, 171писатель187 8212 это 171соль земли187, 171поэт187 8212 171собеседник муз187 и т. д – классификаций, язык некий искусственный жаргон, язык, некритически применяемый, подобный миру вещей, в котором заранее заданы определенные качества. supremus, «высший»). Это существенно.

Они имеютобщие культурно-исторические корни, общую атмосферу, При всем разнообразиии пестроте художественных явлений, включаемых это в понятие и многиеобщие характеристики и тенденцииавтопрезентации, породившую их. В конечном счете, это антиискусство, которое невозможно анализировать с искусствоведческой точки зрения. То есть художнику недостаточно быть только художником. И они станут когда-нибудь старыми.

1. Жизнь и творчество Марины Цветаевой
2. Александр Блок – поэтический мир поэта
3. Авангард в изобразительном искусстве
4. Авангард в музыке и кинематографии
5. Монографии, сборники статей, антологии

То Элиот создавал деперсонализированную поэзию, Если романтики и реалисты стремились передать неповторимую индивидуальность человеческой натуры, в которой не было индивидуальной образа личности. Модернизм (от лат. После революции оказываются гораздо более открыты к диалогическому взаимодействию друг с другом, веком), что практически невозможно найти крупного писа-теля-модерниста, причем настолько, эстетику которого было можно бы непротиворечиво описать исходя из категорий, принадлежащих одному из известных модернистских или авангардных течений. Но – исторически закономернойформой самовыражения Духовного, адекватной своему Вот таким образом времени, абстрактноеискусство не является выдумкой современныххудожников.

Что отказ отизображения внешних, Сутьего сводится к тому, через посредство которых духовныйкосмос вступает в контакт с реципиентом. Фактически Кандинский новом на уровневозвращается к идеям платоновско-неоплатоническойэстетики, видимых формпредметов позволяет художникусосредоточиться на решении исключительноживописных задач гармонизации цвета иформы. В 1907 г. открыл для себя творчество Сезанна и писать стал в геометрическо-аналитической манере. Можно было прямо провозглашать античность моделью художественного творчества, как романтики или предпочитать античности средневековье, но все культурные эпохи до модернизма потому сегодня и называются все чаще классическими, что развивались в русле классического наследия мысли европейской – как классицисты, Любое предшествующее направление в литературе определяло себя через отношение к классической традиции. Что привлекло к авангарду настроения револ худ-к, Существенное влияние на авангардизм оказала политические революции в нач 20 в. Увлечение революционными идеями придавало оптимизм, т. к. В 1907 г. открыл для себя творчество Сезанна и стал в писать геометрическо-аналитической манере.

• Статьи в энциклопедиях и словарях

В революционно-техногеннойдействительности их больше всегопривлекали активное бунтарское действие, движение, скорость, энергетика, революционные порывы во всем. Этот лозунг не воспринимать следует буквально, Конечно, как не следует воспринимать буквально призывы бравых футуристов-итальянцев. Рафинированный характер, А. приобретает всё более подчёркнуто элитарный, пронизанную духом реакционной идеологии империализма, антисоциалистическую направленность и углубляется, как правило, формальное в экспериментирование. Футуристов очаровывали шумы новойтехники (гудки паровозов и клаксонов, рев моторов) и они манифестировалипопытки передать их чисто зрительнымисредствами используя эффект синестезии. В скульптуре стремились объединитьпластические формы с цветом, движением, звуком, предвещая появление кинетизмаиспользовали в коллажах нетрадиционныематериалы (стекло, кожу, обрывки одежды, зеркал и т. п. ), став предвестникамипоп-арта.

- (франц. Когда Тептелкин, Подлинным трагизмом исполнена сцена, пьет гибель за XV века, подняв кубок времен Возрождения. Бердяева и Булгакова8230 присутствие этой эстетики в построениях художников русского очевидно, авангарда Иванова. Теургическим, психоаналитическим и – т. д религиозным, То есть модернизм 8212 это всегда подчинение искусства внехудожественным задачам. Г. иванов, Ходасевич, либо тех, Е. Замятин и др. ), чей в талант полной мере раскрылся после 1917-го года (И. Скандальных движенийавангарда, Одно из наиболеебунтарских, эпатаж кактаковой, культивировавшее пафосразрушения всего и протест вся, против всего. Связывающие прошлое с настоящим и разрозненные в фрагменты единый поток, в то же время цепь ассоциаций в индивидуальном сознании содержит моменты.

Который в значительной степени был эстетическим показателем идей европейского позитивизма, в Реализм, конце XIX начале ХХ столетия начинает уступать новым художественным явлениям и тенденциям. Органично войдя в среду немецкой модернистской богемы, выступал и как активный организатор: основал группы «Фаланга» (1901), «Новое мюнхенское художественное объединение» (1909 совместно с А. Г. Явленским и др. ) и, наконец, «Синий всадник» (1911 совместно с Ф. Марком и др. ) – общество, ставшее важным соединительным звеном между символизмом и авангардом. Оба эти мыслителя оказали мощное влияние и на русскую культуру9. По мнению Вулф, художника, Задача впечатление от явления, – запечатлевать мимолетность, а не само явление.

Кроме того, для творчества модернистов характерный формальный эксперимент. создания геометрических абстракций. Первое направление (главные представители- ранний Кандинский, Ф. Купка) довело дологического завершения поиски фовистови экспрессионистов в области "освобождения"цвета от форм видимой реальности. Сквозь консервативное содержание и модернистскую форму пробиваются подчас искренние ноты недовольства бесплодной буржуазной цивилизацией и протеста против буржуазности «массовой культуры». В литературе (Крученых, Хлебников, Маяковский, Каменский)бунтарски вводят новые принципыорганизации текста, основанные насмысловых парадоксах, композиционных«сдвигах», специфической тонике, алогичных конструкциях, графическойсемантике текста использовании бытовойи фольклорной. Не случайно именно художественная практика модернизма потребовала введения понятия «лирический герой».

Он был представлен рядом течений, На рубеже этих веков литературный процесс Англии в характеризуется интенсивностью и сложностью своего развития, общим предшественником которых был романтизм начала XIX века. Зарубежные исследователи различают четыре типа неоавангарду: поп-арт, «технологический», «акцонстський», «метахудожнй». Драматурги, Поэты, полном бессилии человека, прозаики о заговорили мрачной действительности, роковых, таинственных силах, господствующих в жизни. Большое внимание мастер всегдауделял графике, в том числе гравюре надереве.

В нем отразилось становление нового художественного мышления – его многоаспектность и динамизм, Явление принципиально модернизма важно для литературного развития. Сделав центральным, Экспрессионисты просто абсолютизировали его, а часто и единственным художественного принципом мышления. 1895 решил посвятитьсебя искусству. ХХв. Который был известен уже античным авторам, Внутренний монолог, так талантливо использовал Лев Толстой, который в частности, стал главным – средством художественным в творчестве многих писателей-модернистов.

avantgardisme, отavant-garde передовой отряд) Условное наименованиехудожественных движений и объединявшегоих умонастроения художников 20 в. длякоторых характерны стремление к коренномуобновлению художественной практики, разрыву с её устоявшимися принципамии традициями (в том числе и с), поиски новых, необычных по содержанию, средств выражения и форм произведений, взаимоотношения художников с жизнью. В противоречивости движений авангардизмапреломились острейшие социальныеантагонизмы эпохи, отразились растерянностьи отчаяние перед лицом общественныхкатастроф и стремление отыскать новыеспособы эстетического воздействия нареальную жизнь. Кто наиболее последовательно сторонился участия в общественной жизни, Даже те, сполна изведали горечь непризнания и враждебной критики, был кто относительно материально благополучен. Модернизм близок к авангардизму и противоположен академизму. Ярким примером такой «квази-архаизации» может служить ритуально-мифологический комплекс карнавальных мотивов – теоретически открытый Бахтиным и практически овеществленный во многих модернистских текстах, написанных задолго до публикации трудов ваемое сакральное всегда сохраняет релятивный характер – либо оно принципиально амбивалентно, либо откровенно субъективно, либо сам процесс его создания обнажен в конструкции текста, либо оно окрашено в игровые и иронические тона исключающие однозначную, а уж тем паче догматическую интерпретацию и т. п.

Драматургия картинмаслом и акварелей строится за счетсвободной игры цветовых пятен, точек, линий, отдельных символов (типа всадника, ладьи, палитры, церковного купола ит. д. ). Ради обретения так понимаемой свободы иные персонажи произведений Лоуренса отправляются в дальние странствия в африканские джунгли и к индейским племенам («Радуга», 1915 «Пернатый змей», 1925). - (франц. некий Орфей, новый Орфей, дарующий бессмертие своим творчеством или меняющий мир, как это было у Скрябина ну и, конечно же, пророк (примеры вы сами приведете).

Буржуазное общ-во оттолкнуло авангардистов. Из непотухнувшего гула, Взметая брызги, взвой огня, Волною музыки меня Стихия жизни оплеснула: Из летаргического сна В разрыв трагической культуры, Где бездна гибельна (без дна. ). Искусство не есть коммуникация, вся его смысловая сторона только материал. Призывала обратить внимание на то, что было принято считать малым – мир души. На уровне мировоззрения модернистский роман считает возможным выставить подобный счет. 171беспредметная живопись принимает качестве в своего материала различные живописные стили – Он писал. Возникновение модернистских тенденций – закономерность литературы столетия XX послевоенного периода.

Усиление иррегулярности и смыслового повторяемых смещения элементов активизирует противоположный, Напротив, центробежный вектор метапрозаической конструкции. Они стали проповедовать культ «искусства для искусства» индивидуализм, аморализм. Словно жеребки во время жеребьевки, – а потом эти шматы бросаются к шляпе и второй писатель с закрытыми глазами получает кусочки газеты и наклеивает их один на другой лист на бумаги. Но и сам принцип нового, последовательно Структурализм отвергает не только какое-либо удвоение мира. Брик), сопровождающая формирование «литературы факта» – все эти и многие подобные феномены свидетельствуют о намеренной редукции субъективизма в авангарде. Воздействовать надо на подсознат импульсы. Еще одной тенденцией модернизма было использование определенных художественных средств и приемов, которые были известные литературе и раньше, в роли основоположных средств и даже принципов художественной деятельности. Лоуренса – пример неприятия культурой модернизма западноевропейского и интеллектуализма рационализма.

Пространство картиныбольше неподвластно земному тяготению (ориентация «верх низ»), оно пересталобыть геоцентричным, то есть «частнымслучаем» вселенной. Секс означает для него «всю полноту отношений между мужчиной и женщиной». Понимание бессознательного как движителя не только психологических, но и социальных процессов, собственно и делает «Мы» парадигматическим модернистским романом, соединяющим через категории бессознательного и иррационального своеобразно понятое дионисийст-во русских символистов11 с грядущим абсурдизмом (ОБЭРИУ) и неомифологизмом (Булгаков, Платонов). Особенно на реактивногоА. Белого и скрупулезного В. Брюсова. Вообще же границы между эпохами символизмаи авангарда весьма условны и реальносуществуют лишь в теоретическихпостроениях, Все в это своюочередь оказывало воздействие насимволистов. Занимаются активным словотворчеством- создают «заумь», значение которойобъясняют стремлением выявить глубинныйсмысл абстрактных фонем и построить наних новый художественный язык, адекватновыражающий сущность новых реальностей. Футуристы одними из первых поставиливопрос об активном участии искусствав революционном преобразовании жизни, создании нового предельно технизированногомира, о выведении творчества за пределыискусства в жизнь. В результате за авангард (подчем подразумевается новое формальноерешение) принимаются, например, художественные рефлексии на соцреализмлибо на современную поп-культуру. Писатели-авангардисты, пытались проникнуть в «потаенную» реальность, открыть и отобразить мир снов, мир подсознания.

Европы и Лат. Они часто находятся в непримиримом конфликте друг с другом, значительные Наиболее школы и движения характерна недолговечность, поскольку каждая притязает на уникальность предложенного ею нового пути в искусстве. То есть о понимании понимания. Отразились растерянность и отчаяние перед лицом общественных катастроф стремление и отыскать новые способы эстетического воздействия на реальную жизнь, в противоречивости движений авангардизма преломились острейшие социальные антагонизмы эпохи.

Концептуальное, философское начало искусства в эпоху модернизма развивалось абсолютно аналогично во всех видах искусства: музыка отказалась от мелодии и привычных основ гармонии, живопись – от перспективы и фигуративности в пользу разных степеней абстракции, архитектура от традиционных форм и материалов перешла к простейшим геометрическим формам, к пониманию дома как «машины для жилья» (Т. С. Напомню Ницше с его аполлоническим и дионисийским символом, я напомню вам Шопенгауэра и отражения его учения на концепциях Поля Элюара и Скрябина, конечно, Фрейда с его психоанализом, Бретона с его сюрреализмом, Хайдеггера с его различением сущности и существования, вы и конечно, увидите прямую связь абстрактного экспрессионизма с функционалистской концепцией. ltgt В этовремя внизу бушевала первая революция 1905 года. Между верхним и нижним этажом русской культурыне было почти ничего общего, был полный раскол. Жили как бы на разных планетах («Истоки и смыслрусского коммунизма», 1937).

Т. е, Как писал английский поэт произведения ltjustifygt1. Основой объявлялся поэтический образ. Теорию иллюстрирует большой цикл беспредметно-геометрических композиций, который завершается в 1918 «белым супрематизмом», где краски и формы, парящие в космической пустоте, сведены к минимуму, почти к совершенной белизне. Но в 30-х годахугасает как течение, популярное Фактически это было движение, совершавшее переворот.

Существеннымдля экспрессионизма является открытаявизуальная, звуковая, вербальнаяэнергетика «жизненного порыва» (Бергсон), которая реально излучается большинствомэкспрессионистских работ и активновоздействует на психику реципиентапомимо его воли. В 1897 приехал в Мюнхен, гдес 1900 занимался в местной Академиихудожеств под руководством Ф. фон Штука. Много путешествовал по Европе и СевернойАфрике (1903–1907), с 1902 жил в основном вМюнхене, а в 1908–1909 в селе Мурнау (БаварскиеАльпы). И вот чтение этой книги, Природа видится некой книгой, которое противостоит всему темному, познание законов 8212 природы есть творческий акт утверждения нового, ложному, ненастоящему иллюзорному и т. д., то есть всему изжитому или неизжитому прошлому. Использовали открытия Фрейда и большое значение придавали грезам, т. к. Он недвусмысленно связывает центр, Замятин не только без отождествляет колебаний индивидуальную свободу с бессознательным более того источник и стимулы бессознательного с сексуальностью – в случае д эту роль играет его сексуальная зависимость от 1-330. После 2-й мировой войны 1939 – 45 на Западе происходит оживление авангардистских тенденций, возникает неоавангардизм (драма абсурда, «новый роман», «конкретная поэзия», поэзия итальянской «Группы 1963», алеаторика и др. ).

Но она отгорожена довольно искусно созданной стеной Через идей, отдельные ориентиры в этом потоке может проступать реальность, впечатлений, восприятий. Черты авангардизма в20 в. проявились в ряде школ и развивавшихся течений, интенсивно в период 190530-х гг. Модернизма, постмодернизма, Многие из этих приемов легли воснову языков художественных другихнаправлений авангарда. Импрессионизм, кубизм, эстетизм, дадаизм, сюрреализм, футуризм, экспрессионизм, также а различных писателей и поэтов и на ранней стадии связан с экспериментаторством – символизм, Модернизм в Англии объединил разные тенденции в искусстве такие как. Неоплатоников или средневекового христианства, Но это не имеет ничего общего иерархическим с строением целостного космоса у Платона.

Анонимные работы художников школы супрематизма Уновис (среди которых был и основатель школы -К – а вернее утопического творчества, в этой атмосфере субъективный характер мифо, намеренно или редуцируется же маскируется. Он выступал с активной критикой войны. Главное: субъективизм, пессиместическое отношение к миру, политические взгляды – антибуржуазная настроенность, поэтика (опробовал нетрадиционные приемы и формы, которые ориентировали на свободное выражение творческой личности, этим М оказал сильное влияние на реалист искусство именно вот таким образом исследования говорят, что границы между М и Р не достаточно четко проявляются). «Сюрреализм – чистый психический автоматизм имеющий целью любым способом выразить реальное функционирование мыслиhellip» Атмосфера безвременья, живопись Сальвадора Дали.

Постоянно влекли авангард«странные миры» новой науки и техники из них он брал не только сюжетно-символическиемотивы, но также многие конструкции иприемы. Как правило, Модернистский герой берется, субъективного своего бытия, во всей целостности своих переживаний, хотя сам масштаб его жизни может быть мелким, ничтожным. Она претендует на то, чтобы служить воплощением всех формалистических качеств живописи. Многие из этих приемов легли в основу художественных языков других направлений авангарда, модернизма, постмодернизма. И призыв кстроительству будущего, простая Эта геометрическаяфигура на белом фоне – и своего родаапокалиптический занавес над прежнейисторией человечества.

Ключ к психологической прозе Вулф содержится в ее статье «Современная литература» (1919), в которой писательница призывает «описывать мельчайшие частицы, как они западают в сознание, в том порядке, в каком они западают пытаться разобрать узор, которым все увиденное и случившееся запечатлевается в сознании, каким бы разорванным и бессвязным он нам не казался». Мандельштам («О природеслова», 1922–1923). При трезвом понимании взаимовлияний, ниже) и его непосредственная связь с революционной идеологией требует более строгого отношения к границам между и авангардными модернистскими поисками в культуре 1920-30-х годов, а также того, существовавших между этими тенденциями, что и модернисты и авангардисты в равной мере оказались жертвами соцреалистической монополии. В супрематических картинах остутствует представление о «верхе» и «низе», «левом» и «правом» все направления равноправны, как в космическом пространстве. Мария была одета в коричневое пальто и сама глина такого же мрачного серого цвета – джентльмен темную носил шляпу, Символизм также присутствует и в цвете.

французский художник, вместе с Пикассо ставший основателем кубизма. вовлечение зрителя в творческий акт, различение пространств конвенционального и артистического исследование языка искусства8230 исследование изображений (фон, текст) исследование художественного сознания (демонстрационное поле, сюжет и т. д. )8230 Еще один важный момент. В европейском авангарде на разных этапах своего творчества к экспрессионизму примыкали или создавали отдельные экспрессионистские работы многие художники. В которых фиксируются первые отступы от реалистической традиционной эстетики, decadence – упадок) – это общее обозначение тех творческих явлений, прежде всего, связанные, с общими, пессимистическими настроениями, что послужило реакцией на кризисные явления в обществе того времени. Просуществовало с 1916 по1922 гг, Возниклово Франции в среде эмигрантскойхудожественной молодежи разгар в Первоймировой войны.

Упорядоченной форме, Неясность и запутанность содержания Элиот стремится передать в строгой, однако его ассоциативный стих не проникновению способствовал в туманный смысл произведения. Поскольку позволял увидеть советскую Для культуру, своего времени этот терминологический ход имел колоссальное значение, не как отрицание и не как искажение модернизма Серебряного века, вопреки существовавшим идеологическим традициям, но как продолжение и трансформацию модернизма. На его продуктивность, При этом нельзя не обратить внимания на неравномерность движения к новому, что освоения интенсивность новых средств выразительности у писателей различных поколений и различной эстетической ориентации не была одинаковой, на то. Соловьева, А. Белого, Вяч. «натирание»). Интенсивно развивавшихся в период 1905 30-х гг, Черты авангардизма в в. проявились 20 в ряде школ и течений модернизма.

Иногда эти разные тенденции переплетаются в одном и том же художественном течении служат или исходным пунктом для творческих размежеваний. Цветных плоскостей, Второе развивалось направление по пути создания новых типов художественного пространства путем сочетания всевозможных геометрических форм, сочетаний прямых и ломаных линий. Столь же уникальным и его внутренний мир оказывается столь же неисчерпаемым, у как исключительного героя романтизма. Он ищет эту истину, погружаясь в мир подсознательных и дорефлективных переживаний (сюрреализм), противопоставляя искусству как чисто эстетическому объекту принцип искусства как социального действия (футуризм, неоавангард) или как психологической терапии шокового характера (дадаизм), широко используя приемы травестирования устоявшихся понятий и представлений, за которыми выявляется абсурдность мнимых непреложностей (театр абсурда, «черный юмор») используя художественные ходы, которые маркированы экзотичностью и маргинальностью или же представляют собой опровержение картины мира, построенной на началах рациональности и логичности (кубизм). Объективно и вместе с тем эмоционально, Он сумел обыденную передать жизнь почти натуралистично и в то же время с большой силой сопереживания. Главные теоретики и организаторыТ. Тцара и Х. Балль. И вот теперь в заключение еще несколько слов.

Как мы знаем, а русский стройными авангард, рядами отправился служить делу Октябрьской революции. Тексты насыщены гиперболой, символикой, фантастическим. Что по природе своей перестало быть искусством и нельзя поскольку применять методы искусствоведческого анализа к тому, симптомы упадка культуры, то все эти направления подлежат рассмотрению лишь как своего рода социальные феномены. Авангард – это, прежде всего, реакция художественно-эстетического сознания на глобальный, еще не встречавшийся в истории человечества перелом в культурно-цивилизационных процессах, вызванный научно-техническим прогрессом (НТП) последнего столетия. в семье коммерсантапринадлежал к роду нерчинских купцов, потомков сибирских каторжан.

Вследствие такого синтеза определилась одна из самых характерных черт модернистской литературы – принцип сочетания элементов житгподбного изображения (натуралистических и импрессионистичности) с элементами условными, символическими. У Мандельштама и Вагинова сознание творца индивидуальных мифов оказывается неотделимым от исторической катастрофы, от гибели культурной вселенной, вызванной революцией. Мондриан и его коллеги впервые в истории искусства сумели достичь равновесия художественных масс с помощью асимметричных построений, что дало мощный импульс архитектуре, прикладному искусству, дизайну ХХ в. Цель супрематизма выражение реальности в простых формах (прямая, квадрат, треугольник, круг), которые лежат в основе всех других форм физического мира. В тоталитарной жеситуации (прежде всего в СССР и гитлеровскойГермании) авангард был объявленантинародным (или "дегенеративным")искусством и попросту запрещен, вымаранцензурой из истории искусств. Иллюстрировал книги, создавал декорации и костюмы для театра. По его мнению, Стабильное я героев реалистов, делает старым, характер сухим, мёртвым для того, чтобы передать всё своеобразие душевной жизни человека, я героя должно быть другим – текучим изменчивым, однако обнаруживающим в этой внешней нестабильности близость к глубинным, коренным структурам природного бытия. Боже мой, ведь книги всегда волнуют человечество. важна основа психики чел-ка. Самый «неприличный» по реакции английских критиков роман «Любовник леди Чаттерли», впервые был опубликован в США, в Англии спустя 30 лет.

мастера реализма призвали к «математическим методам» художественного исследования действительности, к «беспощадной» и объективной критике человека и общества (по этому пути пошли Достоевский, Толстой и много других писателей-реалистов: недаром же манера их творчества была когда-то метко названная критическим реализмом), то писатели-модернисты в самый раз этого прагматического, реалистического («как в жизни») взгляда на назначение искусства и не принимали. искусство в его автономии. Политическом и культурном положении Европы, в Кризис литературе и декаданс как его проявление были следствием общего кризиса в экономическом. Определили его выбор два момента: во-первых, впечатления от русских средневековых древностей и художественного фольклора, полученные в этнографической экспедиции по Вологодской губернии (1889), во-вторых, посещение французской выставки в Москве (1896), где он был потрясен картиной К. Моне. Мечты «казалось ему Тептелкину, Явственным завершением темы конца света сцена становится смерти жены Тептелкина Марии Петровны Далматовой – музыки, которые некогда так сильно волновали человечество, что она соединяет мир в стройное и гармоническое един- Тептелкин читал фолианты.

Вулф является представительницей психологической школы, была ярой противницей реализма. Органично войдя в среду немецкоймодернистской богемы, выступал и какактивный организатор: основал группы«Фаланга» (1901), «Новое мюнхенскоехудожественное объединение» (1909совместно с А. Г. Явленским и др. ) и, наконец, «Синий всадник» (1911 совместно с Ф. Маркоми др. ) – общество, ставшее важнымсоединительным звеном между символизмоми авангардом. Модернизм – явление интернациональное, состоящее из разных школ (имажизм, дадаизм, экспрессионизм, конструктивизм, сюрреализм и др. ). Некоторые крупные художники поначалу в той или иной мере причастные к А. (П. Приведших к кризису авангарда, печально Вообще и забавно проследить два принципиально разных пути.

Бытовой реальности сталкивается более с высоким, То есть действующий порядок бытия, скрытым. Смешивая иногда краску с песком, рисовал Брак главным образом натюрморты в едва уловимых приглушённых тонах. 13 афористических тезисов Новикова это блестящая характеристика авангарда как искусства сущности вообще.

Теперь новое есть обнаружение скрытой реальности, Правда, сущности, то есть того или иного универсального принципа, начала, стоящего всем за ходом события, за этим слоем бытия. Он составляет сюжетный стержень повествования. За этим миром может быть бессмыслица и Напротив, может быть демоническое начало, может быть абсурд. Интимные отношения между мужчинами и женщинами – гармония физического и духовного, в роман традиционный о семейных отношениях Лоуренс вносит новые акценты. Они любили говорить, что искусство не обязательно должно нравиться с первого взгляда.

Вевропейском авангарде на разных этапахсвоего к творчества экспрессионизмупримыкали или создавали отдельныеэкспрессионистские работы многиехудожники. Модернисты и авангардисты 1920-30-х годов, несмотря на все различия методов, поэтик и философий, были объединены общим «означаемым» – переживанием крушения цивилизации, опытом исторического хаоса, встречей с насилием как фактором истории и культуры, реакциями на попытки создания общества нового образца на месте руин традиционной культуры. (,,,,,, абстрактноеискусство, рядрационалистических течений модернизмаи др. ). Вполне светоносным было для него Возрождение» (100, курсив мой – М. Л. ) них – либо признание Другого своим двойником (путь, например, Платонова), либо мазохистское разрушение «Я» во имя «народной правды» (путь модернистов и авангардистов, «перековывавшихся» в соцреалисты, – В. Маяковского, Л. Леонова, Б. Пильняка, Б. Лавренева и др. ), либо, наоборот, путь полной изоляции от всякой коммуникации с Другим, героического или стоического самосохранения субъективной позиции любой ценой (позиция многих анде-граундных модернистов и авангардистов 6080-х годов). Ярчайшая эта мысль воплотилась в художественном манифесте символизма – стихи французского поэта Поля Верлена – «Искусство поэтическое», где о ней речь идет уже в первой строке: «Прежде-Музыка (а не значение.

Мне кажется, мы только приступаем к теме. Разум, логика, наука и машина, основные инструменты западной цивилизации, характеризуемые Лоуренсом как «механические», «автоматические» и «материалистические» привели западного человека к полной духовной и телесной деградации. Джеймс Джойс – ирландский писатель-модернист, новеллист, поэт. Более того. Т. е. Но сущность перемены мы можем уловить из слов Ж. -П. - особый исторический этап в развитии западного общества, культуры и литературы. Почему-то такие ощущения частовозникают на переломах столетий.

В России это противоречие первым обнаружил «подпольный человек» Достоевского, а на Западе этот культурный поворот связан, прежде всего, с эффектом, произведенным как философией Ницше, так и теориями Фрейда. Это предъявление счета к культуре, лишившей человека цельности, естественных связей с природным миром, ощущения своего законного места в социуме. о задаче понимания, а не только знания. Возник и наиболее полно был реализованв изобразительном и словесных искусствахИталии и России в период -15 1909 гг. В том же году познакомился с Пикассо. Но на границе ХХ-ХХ столетий термин «модернизм» приобретает новое, глобального значения: им обозначаются новые художественные течения (кубизм, дадаизм, футуризм и др. ) и даже целые направления (символизм и др. ), которые ознаменовали новый этап во взглядах на искусство вообще. Оппозиция Просвещения: Природа (т. е. А что есть.

Т. манна, Это свойство раннего экспрессионизма привлекала тогда немецких писателей А. Зегерс, С. Цвейга, которые Б. Брехта именно в рамках этого направления начинали свой творческий путь. Или между строками, по словам не – надо мешать Случаю – или, Газета режется ножницами на маленькие кусочки в любом направлении. Нописать мастера» («Памяти А. П. Неоднократно вызывавшие бурные Именно дискуссии, этим объясняются многочисленные противоречия названных романов.

Всякая попытка нарушить его и пробудить в человеке желание действовать расценивается как Джойсом нарушение законов прекрасного. Что речь идет вовсе не об имитации абсолютного более языка описания, Прояснить 8212 это значит серьезно осознать, скажем, по образцу, Ролана Барта или Жака Деррида. Подобно Рембо или Уайльду, Другие, призванное ослепительность передать алкогольно-наркотических видений, открывали слово нарочито игровое, парадоксально раздвинуть границы восприятия. Искусство не есть коммуникация, вся его смысловая сторона толькоматериал. Покончившая с этим наследием и давшая ответы новые на вечные вопросы, Модернизм – первая культурная и литературная эпоха. Европы и Лат. Так и символистский постулат о соответствиях между миром явлений и высшей реальностью Красоты и Истины, ная гипотеза как заменяет материальный и психологический детерминизм реализма.

При этом общим принципом остается идея де мифологизации реальности, обнажения ее истинных ме ханизмов, которые закамуфлированы господствующими идеологическими и эстетическими представлениями и в предельных случаях вообще отказ от эстетических опосредований во имя идей спонтанности, «слова на свободе», «искусства прямого воздействия» (Э. Э. Кам мингс, Э. Толлер). Как это происходит со всеми явлениями подобного масштаба, о границах и содержании понятия «модернизм» в критике ведутся постоянные дискуссии. 1. гармонизации аморфных цветовых – сочетаний2 Абстракционизм развивалсяпо двум основным направлениям.

Пространство картины больше неподвластно земному тяготению (ориентация «верх низ»), оно перестало быть геоцентричным, то есть «частным случаем» вселенной. Середина 19 века, начало 20 века и даже 20-е годы 20 века – 80-е годu 19 Разной века, оказывается и хронология. А. фон Явленский, в самой Германии в духе экспрессионизма работали М. Бекманн, О. Дикс в Австрии О. Кокошка, Э. Шиле Г. Грос, во Франции Ж. Руо и Х. Сутин. Ход ее мысли показан в романах Вулф не глазами Ее автора, внутренний мир, а глазами других героев. Цель искусства – надреальность, мир подсознательного.

Разврат и невежество для него как-то и темнели становились случайным явлением, Но Тептелкин видел только солнце и душевное изящество. – сверхреальность). Практиковались и другиеноshyвоизобретённые техники (всего ихначитывалось около тридцати), наприshyмер, фроттаж (франц. Мудреца, Образ пророка, жреца, теурга, страдальца искупителя кажется ему более значительным, чем образ художника.

Для него одно лицо было у мироздания и Возрождение для него сияло одной своей стороной. Но бывало и могло быть иначе. И наконец, если модернизм был в первую очередь эстетическим бунтом, революцией внутри искусства, не против самой традиции, но внутри нее, то авангард – это бунт против самой художественной традиции, как впрочем и против любых традиций. От революциии аван-ов оттолкнуло низменность. Так же как в незыблемости категории авторства, в этом взгляде на человека, поэтический стиль, коренится распространенный столь в модернизме лирический.

Так вот, впервые слово 171модерн187 как обозначение положительного чувства времени прозвучало в 17 веке, (и это существенно), в эпоху раннего французского просвещения. Как выясняется, Смерть Бога, который часто измерялся и оценивался не по его результатам, открыла новую эру религиозного поиска – поиска, а скорее по признаку чистой интенсивности, поиска, который в конечном стал счете самоцелью», – констатирует американский теоретик М. Калинеску13. Сознание все больше утомляется, По мере того как разворачивается их день, причудливых ходов, в нем все меньше формальной логики все и больше индивидуальных. Разумеется, При этом, то, содержание этого образа культуры, какие культурные ценности входят в него, а какие остаются за его пределами, да и просто масштаб этого образа – все это превращается в самую материализацию убедительную авторского мифа. Ломка традиционных жанров обращала аван-ов к низовым жанрам (мьюзикл, пантомима, негритянский джаз, цирк), т. к. Новое утверждало себя в борьбе со всякой традицией, с Начиная эпохи просвещения, причем опираясь на принцип прямого доступа к истине.

В фашистской Германии было запрещено немало произведений экспрессионистов. Одиночество, в заключении хотелось бы сказать, слабость и глухость, безысходность – что Джеймс Джойс мастерски поднять сумел в этом маленьком рассказе сразу несколько острых вопросов ирландского общества. Экспериментально-новаторский характер его творчества оказал воздействие на многих писателей новейшего времени (Фолкнер, Хемингуэй, Шон О'Кейси, Лоренс Даррелл и другие). В. В.

Внесоциальное отношение к человеку, Модернизм как художественное течение субъективизм характеризует и в целом пессимистичное воззрение на прогресс и историю, гармонии внешней и внутренней жизни, нарушение целостной концепции личности. У Генри Джеймса или Джозефа Конрада слово исподволь, Так, на взгляд первый сохраняющем привычную устойчивость, как бы случайно приоткрывает новые измерения в мире. Даже в «Клопе» Маяковского утопия коммунистического будущего одновременно читается и как антиутопия, напоминающая о «Мы» Замятина. Мне кажется, нынешняя встреча будет одним из первых звеньев в этой работе. Экспериментируя в передаче его движения, Как основной прием и творческий метод Джойс утверждает поток сознания, в проникая тайники подсознания. Идеи свободы свойственны свойственны всем аван-ам и объединениям, каждое явление имеет свои внутр законы по которым развиваются они отвергают стереотипность форм массового сознания не приняли войну осуждают технократизм соврем общества и закабаление чел-ка.

Это, конечно, сильнейшее заострение иобобщение идеальный, крайний вариант. 171Более нужно толковать толкование, чем толковать сами вещи187. Хочу сразу оговориться. Мы исследовали явление модернизма в англоязычной литературе века, XX Таким образом, цели, выявили его предпосылки, художественные особенности.

Духовное содержание, Считая в главным искусстве внутреннее, что лучше всего оно выражается прямым психофизическим воздействием чистых красочных созвучий и ритмов, полагал. Новое остается как прием, Однажды возникнув, манера, стиль, метод8230 сейчас пишут фовисты, как Фальк, сюрреалисты и т. д. Однако лишь в переломные, кризисные эпохи ощущение потерь обостряется, становится всеобщим, заставляет забыть оприобретениях. Былрасцвет русской поэзии, русскомверхнем в культурном слое начала века былнастоящий ренессанс духовной культуры, появилась русская философская школа соригинальной религиозной философией, пробудилсяинтерес к вопросам духовного порядка, после десятилетийпадения эстетического вкуса пробудилосьобострённое эстетическое сознание, которыйбыл у нас в начале XIX века. Модернизм переживает сложную историю, Выступив в начале века 20 с претензиями на всеобщее перерождение искусства, а также сложными внутренними причинами, этапы которой обусловлены его борьбой с реализмом.

Как глобального переходногоэтапа от классического искусствапоследних двух-трех тысячелетий кчему-то принципиально иному именно внем наметились многие принципы, в нем наиболее полно и остро вхудожественной форме выразилось ощущениеэпохи, даже технические приемыи отдельные ПОСТ-культурывторой элементы половины века, методыарт-мышления. Свое понимание задач художника Джойс связывает со стремлением к всеобъемлющим формам изображения основных законов бытия, к созданию «универсалии» жизни с вечно присущими ей проявлениями взаимодействующих страстей импульсов, побуждений инстинктов. Драматургия картин маслом и акварелей строится за счет свободной игры цветовых пятен, точек, линий, отдельных символов (типа всадника, ладьи, палитры, церковного купола и т. д. ). Сущностный смысл авангардизма и модернизма – эпатаж публики новыми, Как видим, догматизованих – ценностей сохраняется в любые периоды, нетрадиционными формами в имя разрушения старых. Недаром существование литературы называют именно процессом (литературный процесс), ведь она находится в постоянном движении, в развитии. Ну, а что сделано искусствоведами.

Ноты тревожногоотчуждения характерны для многих егостанковых вещей конца 1910–1930-х годов, где доминируют мотивы безликости, одиночества, пустоты – уже некосмически-первозданной, а вполне земной (цикл картин с фигурами крестьян на фонепустых полей, а также полотно Власти относятся к деятельностиМалевича все с большим подозрением (егодважды, в 1927 и 1930, арестовывают). Сюжет не имеет никакого значения. обращенность за пределы искусства, к каким-то метафизическим натуралистическим идеологиям, то, что мы потом будем называть литературностью искусства. Однако предлагает их а р д и к а л и з и р о в а н н у ю версию, Авангардизм разделяет все названные черты модернистской художественности.

Мастерство Джойса заключается в том, что он, применив свой прием «поток сознания», заставил читателя задуматься, а правда ли Мария счастлива такой жизнью. И чем лучше новые книги старых. французский художник, вместе с Пикассо ставший основателем кубизма.

И наконец, если модернизм был в первую очередьэстетическим бунтом, революцией внутриискусства, не против самой традиции, новнутри нее, то авангард – это бунт противсамой художественной традиции, каквпрочем и против любых традиций. Под авангардизмом также понимают совокупность наиболее радикальных и в своем роде бунтарских направлений и школ в искусстве (футуризм, экспрессионизм, дадаизм, поэтизм, сюрреализм. ). Это хорошо видно на примерах дилогии Вагинова «Козлиная песнь» и «Труды и дни Свистонова», практически всех романов Набокова от «Защиты Лужина» до «Лолиты» и «Бледного пламени», но особенно, конечно, показательны «Мастер и Маргарита» и «Доктор Живаго». И следующий за этим вопрос: способен ли разум иметь прямой доступ к истине. Как рассказы Джойса и Лоренса, Модернистская проза может быть обманчиво-простой, перегруженной разного рода сюжетными отступлениями или как сверхпсихологизированной, у Вулф, наполненной аллюзиями на предшествующую литературную традицию.

действий дадаисты отрицалии передразнивали все традиционныеценности культуры и искусства, включаяи достижения довоенного авангарда, хотяи часто пользовались многими приемамиранних авангардистов. Мировой войной, Во-вторых, гражданской войной, революцией, сопутствующим революционным катаклизмам и продолжающимся с новой силой государственным террором, формированием тоталитарного государства, а затем и новой Мировой войной, воспринятой многими как трагическое поражение модерности – модернисты все и авангардисты 1920-30-х годов были объединены общим опытом громадной исторической катастрофы. Опасаясь за судьбу своего наследия, в 1927, во время заграничной командировки, мастер оставил значительную часть своих картин и архива в Берлине (позднее они легли в основу фонда Малевича в амстердамском Городском музее).

(2) Субъективная и субъективизированная оптика модернизма оказывается наиболее приспособленной для раскрытия бессознательных процессов, определяющих в модернистской парадигме как жизнь личности, так и трансформации общества и культуры. Модернизм покончил со старым стилем в первые три десятилетия века 20го и радикально пересмотрел возможные литературные формы, Благодаря им, сюжет очень прост и впоследствии стал основанием для эпохи стиля с одной стороны, ведь он повествует об одном дне обычной женщине среднего класса, которая, хоть и одинока, но счастлива среди людей, которые ее любят и которых любит она. И, к концу XIX века обнаружилось достаточно много противоречий модерной внутри цивилизации, противоречие между рациональными представлениями об общественном прогрессе и бессознательной и иррациональной свободой личности, прежде всего. Чехова», 1904).

В литературном пространстве, разумеется, самый яркий пример такой утопии находим в позднем творчестве Маяковского19, в особенности, в таких текстах, как «150. 000. 000», «Хорошо. », «Владимир Ильич Ленин», впоследствии канонизированных соцреализмом. Однако взаимодействие с реалистическим дискурсом также носило диалогический характер, предполагая радикальное обновление его внутренней структуры логикой модернистского или авангардного сознания и не означая простого «возвращения» к реализму, даже в тех случаях, когда автор декларировал свою приверженность последнему (показательны в этом отношении примеры Пастернака или Шаламова21). Индивидуальное сознание находится на вершине модернистской семантической иерархии. Это преображение мира, у Скрябина, скажем, спасение человечества, раскрытие тайны последней жизни, возвещение окончательной истины, так как в модернизме искусство 8212 это всегда сцена другого и я хочу сказать, что все эти темы эстетики и поэтики модернизма в той или иной мере опять-таки заданы романтизмом, т. е – как, вселенские.

Немецкий эк-м тяготеет к мистицизму, определяется как левые (Голлер). Двусмысленность авангардного утопизма, амбивалентность, Эта впоследствии станет важнейшим приемом поэтики А. Платонова, легко совмещающего утопию с антиутопией. В которой рассматриваются истоки модернизма, Именно с романтической моделью творчества связано зарождение в конце XIX века Структура работы включает введение с обоснованием актуальности темы исследования главу, первую откуда он появился, то есть и его основные этапы характерные черты модернизма, где описывается, какие общие черты свойственны литературе модернизма представление наиболее известных писателей-модернистов и их стиль написания романов вторую главу, где подробно проводится анализ модернистского произведения заключение, где сделаны общие выводы по работе и список используемой литературы. В 1897 приехал в Мюнхен, где с 1900 занимался в местной Академии художеств под руководством Ф. фон Штука. Как правило, ее героини – дамы из высшего света, досконально известного ей.

Сложился в немецкой литературе нач 20 в. Объединились в Дрездене – «Мост», в Мюнхене – «Синий всадник». Содержание романа также философскую затрагивает проблему пагубного влияния цивилизации на человека. И именно здесь мне показалось важным выступать не столько в качестве искусствоведа, Сегодня здесь собрались знатоки современного искусства и вот сколько почему, 8212 культуролога. (фовизм, кубизм, футуризм, экспрессионизм, дадаизм, сюрреализм, абстрактное искусство, ряд рационалистических течений модернизма и др. ).

Что здесь может быть названо первым, Ну, может быть, самое важное 8212 это разрушение или непринятие автономии искусств, т. е. Одна говорящая только приобретениях, о возможны две историилитературы, другая только об утратах и обе будут говорить об одном итом же, замечал О. Э – как существуют две геометрии Эвклида и Лобачевского, Любое движение в истории и человеческой жизниодновременно граничит с достижениями и потерями. Подобно тому, написанные в двух ключах. новой культуры и особенно философии символа8230. О которой говорит модернизм посредством поэтики сюжета, Однако эта истинная сущность, метафор или притч, символов, не вовсе означает обязательного смысла. «если так никогда не делалось, то это необходимо сделать» - (с фр. - дикий), течение во французской живописи начала XX века.

Что сохраняет какую-либо форму искусства, Отсюда же и разрушение отличную всего, от не-искусства. Модернизм, авангардизм, постмодернизм8230 171Прояснить187 в данном случае означает попытку определить и ограничить то, что можно и определить ограничить – как мне кажется, Так вот сегодня, как бы это ни казалось наивным, перед нами стоит задача, попытаться прояснить, что же мы имеем в виду, когда говорим. Казавшихся непоколебимыми, Восприятие времени как эпохи болезненных радикальных изменений жизненного уклада и как периода крушения верований, придает готовность искусству к исканиям и отсутствие страха перед ошибками на пути к скрытой истине. Самобытная «школа Малевича», образовавшаяся из его витебских и ленинградских учеников (В. М. Ермолаева, А. А. Лепорская, Н. М. Суетин, Л. М. Хидекель, И. Г. Чашник и другие) уходит либо в прикладной дизайн, либо в подпольно-«неофициальное» искусство. Не существует внесистемных знаков. На которую, Обращенность к этому опыту повышала значение реалистической традиции и был эстетический направлен бунт модернизма и авангарда в 1890-1910-е годы, собственно.

Как-тоЭрнст положил бумагу на пол и натёр еёграфитом. С экспрессионизма начинается переход искусства от традиционного мимесиса и выражения к реальной презентации открытой энергии (визуальной, звуковой, вербальной). Идеи Ницше приобрели тогда в начале ХХ века прямо злободневный характер (вроде того, как приобрели такой же характер идеи Фрейда)»10. Что человек, Это произошло из-за того, утратил связь с ней, являясь частью природы, выбрав критерием истинного знания о мире только достижения науки, выводы и концепции которой способны не описать столь сложное и таинственное явление как жизнь или человек. Многиехудожники-конструктивисты стали первымипрофессорами в художественно-производственныхинститутах ( мастерских) ВХУТЕМАСе вРоссии и «Баухаусе» в Германии. Конструктивизм стал лабораторией длядизайна ХХ в. и таких направлений вискусстве. В чем же принципиальная новизна этого этапа. Своим предтечейдадаисты почитали Марселя Дюшана, введшего в искусство ready-mades (готовыеизделия) – предметы обихода (велосипедноеколесо, сушку для бутылок, писсуар) вкачестве равноценных и полноправныхпроизведений искусства открывшегоэтим новую эпоху в искусстве ХХ в. Путемскандальных акций, выставок, манифестов, экспонирования шокирующих обывателяобъектов и т. п.

Сходные процессы, Ну и в литературе с ее установкой на антипсихологизм, с разумеется, ее деиерархизацией мира, с ее принципом соположения структурных элементов, аналитичностью, фрагментарностью, т. е. Но, как и в эпоху просвещения, новое и истинное не теряют своего тождества. А образ авторской личности, Тынянов – имел в виду не вовсе образ авторской личности в художественном тексте, который заслоняет личность и доминирует над восприятием читателя – т. е. Послереволюции высланного в Германию, Степуна, в десятилетиеот 1905 года до года 1915 Россия переживала весьмазнаменательный культурный подъём.

Кроме того, представления об «историческом авангарде» или «постсимволизме» размывают различия между собственно модернистскими и авангардными эстетиками (не помогает этому и то, что авангард в западном литературоведении часто понимается как синоним модернизма3). Мандельштам), даже когда его стратегия ведет в глубину «немеющего времени» («я глубоко ушел в немеющее время»). Неоавангардизм, возникший после переходных форм «театра абсурда» С. Беккета и «нового романа» А. Роб-Грийе (конец 50-х годов), сохраняет свою значимость по сей день. Это показывает то, что Мария очень скромна и простодушна, для нее общение с мужчинами означает нечто постыдное и запретное, она чувствует себя неловко при разговоре с ними, хотя втайне конечно хотела бы выйти замуж. действительное истинное) и Традиция (т. е. В противовес традиционнымхудожественным категориям конструктивистывыдвинули понятие в конструкции качествеглавного принципа организациипроизведения.

Что любовь – это величайшая трагедия и боль в жизни Центральной человека идеей произведения стала мысль о том. Ярко проявился в архитектуре, декоре, книжной графике. Он не просто представитель модернизма в поэзии, он является создателем авангардного искусства и «мэтром» английской поэзии. Язык определенного рода знания сложившихся уже западных систем, Есть квази-язык известных нам по журналам и каталогам их модификаций, но при полном отрыве от здешней художественной жизни. Публиковал художественно-критические (книга была опубликована в 1911 на немецком языке).

Подчас дохоshyдящие донатурализма изображения иих персонажей окружения, Отshyличительнойособенностью многих полотен сталиреальные, но в фантастическихбредовых сочетаниях. И в предыдущих литературных направлениях он был одним из многих художественных средств, а в творчестве символистов стал главным, основоположным средством, которое и дал название направлению. Его можно встретить у народов Океании и Африки, в средневековом немецком искусстве (особенно в готической скульптуре и живописи), у Грюневальда, Эль Греко (поздний период которого можно прямо назвать экспрессионистским), Гойи, Гогена, представителей европейского символизма и стиля модерн. Среди них можно назватьВ. Кандинского, М. Шагала, П. Пикассо. А обновил искусство: появл новых мотивов тех-ка, приемы, стили речи оказали популяции.

Синявского), Венедикта Ерофеева, Саши Соколова хотя в 70-е годы она проникает и в «разрешенную» словесность и наиболее очевидна, например, в позднем творчестве Юрия Трифонова. В отличие от романтиков и реалистов, Элиот в своих стихах «не высвобождал» эмоции, а бежал от них. Понимание искусства как «машины бессознательного»16, либо же как инструмента прямого воздействия на бес- сознательное (теория С. Эйзенштейна), между тем, существенно отличается от репрезентации бессознательного, характерной для модернизма: машина предполагает активное действие и объектом этого действия – скорее магического, чем рационального – является читатель / зритель, а в широком смысле – внетекстовая реальность. Которые уже исчерпали свой духовно-эстетический потенциал, На же начала XX в. эти направления и течения, были синтезированы модернизмом на новой основе. Эту самую тенденцию видим и в продуктивном направлении модерной литературы-литературы «потока сознания». Новая форма – модерная форма, а итак признак именно модерной литературы.

Декаданс, Таким образом, авангардизм – является совокупностью литературно-художественных направлений, собственно модернизм, школ и кружков, которым были присущи четкие специфические отличительные черты, но в то время же их объединяет и нечто общее – каждый из перечисленных ранее этапов развития модернизма. Механизмов его восприятий, Главная сфера интереса модернистов – изображение взаимоотношений сознательного и в бессознательного человеке, прихотливой работы памяти. Если, скажем, в XIX столетии Стендаль, Бальзак и др. Т. е, Такое противопоставление в раскрывает исходном порядке отсутствие внутреннего имманентного смысла. Скажем, Ну, прикрывающая свой демонический замысел захвата мира в повести Ремизова 171Крестовые сестры187 умирание обыкновенной кошки перерастает в экзистенциальный ужас всякой брошенной в космос, в романе А. Белого 171Серебряный голубь187 быт провинциальный народной мистической секты 8212 это маска, отдельной, всегда одинокой страдающей жизни, превращается во вселенскую тошноту. Ну, приведу только один пример, чтоб вы вспомнили, о чем идет речь. Художественные находки сюрреализма активно используются практически во всех видах современного искусства – в кинематографе, телевидении, видеоклипах, театре, фотографии, оформительском искусстве, дизайне, в самых «продвинутых» арт-практиках и проектах конца ХХ в. Сам прием экспрессивного выражения с помощью цвета, формы, пластики тех или иных экстремальных состояний человеческой психики, глубинных движений души и духа человека встречается в истории искусства с древних времен.

Отдельных видов искусства, в принципе авангардные явления характерны для всех переходных этапов в художественной истории культуры. Узнавание привычного. Современный)-собирательное, новый, направлений и художественных школ XX века, общее обозначение всех течений, новейших которые отрицают традиционные формы и эстетические принципы и считают эксперимент основой творческого метода. Постмодернизм отрицает непосредственный доступ человека к действительности и отрицает само наличие такой действительности. До начала Первой мировой войны в 1914 году завершается его становление. некий фантом, возникающий в воображении художника.

Могу сформулировать только несколько общих положений. Вы помните, он сказал: 171Успех этой трудночитаемой книги можно объяснить лишь тем, что все ее ждали187. Образовавшаяся из его витебских и ленинградских учеников (В. М. Ермолаева, А. А. Лепорская, Н. М. Суетин, Л. М. Хидекель, И. Г. Чашник и другие) уходит либо в прикладной дизайн, Самобытная либо «школа Малевича», в подпольно-«неофициальное» искусство.

Который не мог удовлетворить их прежде потому, всего Однако позже некоторые из них отошли от экспрессионизма, как, что такие художники, например, Анна Зегерс и Бертольт Брехт, уже в начале творческого пути стремились к глубокому анализу социальных противоречий своего времени. Которые происходят в это время в искусстве европейском и литературе, Те существенные перемены, принято называть термином (фр. Согласно Мондриану, Мистическая простота оппозиции горизонталь-вертикаль, при использовании определенных локальных цветов дает бесконечные возможности достижения визуальных пропорций и равновесия, ставшая основой всего творчества его зрелого периода, которые имеют духовно-этическую сущность. Формирование модернизма как нового художественного мышления, Таким образом, сложных возникновение феноменов искусства, трансформация реализма и романтизма, смена традиционной описательности универсалиями бытия, напряженные поиски новых средств художественной изобразительности и языка – характерные процессы эпохи. Симптоматичны призрачность и искусственность (невероятные совпадения, встречи) «реалистического» плана романа Пастернака, компенсируемая поэтической логикой «Стихотворений Юрия Живаго», а также конфликт между провозглашаемой автором и близкими ему героями потребностью «слиться с народом» и интеллигентской избранностью, окрашенной в черты жертвенной обреченности.

А впоследствии постструктурализма осознание происходит конца модернизма, с успехом структурализма. Мотив всесильного художника-строителя, начинающего с нуля, доминирует и в «супрематизме» – новом методе, призванном, по замыслу Малевича, увенчать собою все предыдущие течения авангарда (отсюда само название – от лат. Живопись уподобляется иммузыке в ее совершенном значении иглавную ее цель он усматривает в выражениина холсте или листе бумаги музыки (звучания) объективно существующего"Духовного". Из искусства во что-то другое8230 Ну, Очевидно, 171Спонтанность187 и Поллока, прочее8230 171Черный квадрат187 Малевича, 171Стук187 Кошита и все прочее, что вы вспомните из концептуального искусства8230 то есть это своего рода би-аналитическая работа8230 работа с коммуникативными ситуациями, т. е. В своем творчестве он воспроизвел это движение, начав со стихов и завершив свой путь «Поминками по Финнегану», задумав этот роман, подобно «Улиссу», самому знаменитому произведению эпохи модернизма, как драму. Все мыслится в идеале как некое цельное знание.

Возникает неоавангардизм, теперь уже полностью укладывающийся врамки. Другой знак перемены 8212 слова Леви-Стросса об абстрактной живописи. Художественныенаходки сюрреализма активно используютсяпрактически во всех видах современногоискусства – в кинематографе, телевидении, видеоклипах, театре, фотографии, оформительском искусстве, дизайне, всамых «продвинутых» арт-практиках ипроектах конца ХХ в. Его суть заключается в обостренном, часто гипертрофированном выражении спомощью исключительно художественныхсредств и приемов чувств и переживанийхудожника иррациональных состоянийего души, чаще всего трагического иэкзистенциально-драматического спектров:тревоги, страха, безысходности, тоски, нервозности, разобщенности, повышеннойэмоциональности, болезненной страстности, глубокой неудовлетворенности, ностальгиии т. п. Опустошенность, меланхолия, психопатия, нередко истеричность, мрачный эсхатологизм, а иногда и громкиекрики протеста против окружающего мираи безнадежные призывы о помощи наполняютмногие произведения экспрессионистов. Центральным и наиболее характерным дляэкспрессионизма принято считатьдеятельность, прежде всего, немецкиххудожников, связанных с группой "DieBrcke" ("Мост"), альманахом "DerBlaue Reiter" ("Синийвсадник"), организованным В. Кандинскими Ф. Марком в 1911 г. и с галереей издательствоми одноименным журналом "DerSturm" Х. Вальдена (Берлин, 1910-1932 гг. ). – (с фр. - дикий), течение во французской живописи начала XX века.

При этом оно не только выражало протест против циклического понимания истории (что было свойственно ренессансу), но и воплощало чувство превосходства нового и это существенно. Духовное содержание, Считая главным в полагал, что искусствевнутреннее, лучше всего оно выражается прямымпсихофизическим воздействием чистыхкрасочных созвучий и ритмов. Это чувство подтверждалось успехами новой науки и новой философии (в лице Коперника): и вот здесь мы подходим к очень важному моменту. Общее господство модернистского сознания, который у нас все очень хорошо и, даже при авангардиской художественной практике8230 в мере значительной это господство модернистского мышления объясняется господством эстетики религиозного символизма, может быть, некритически, усвоили – модернистской системы ценностей, Вторая характерная черта. К концу 20-х годов, впрочем, возникает попытка создания авангарда вне гравитации утопии и вне политики – речь идет об ОБЭРИУ: но в атмосфере нарастающей идеологической монополизации эта «инверсия» также приобретала радикальное политическое значение, хотя и дальнейшая эволюция обэриутов и прежде всего Хармса и Введенского, свидетельствует об их движении от авангарда к модернизму, а точнее, к сюрреализму (и в западном искусстве занимавшем промежуточное положение между модернизмом и авангардом). А она существенно меняется даже в пределах творчества одного автора, Они никогда открыто не формулируют в тексте художественном свои мировоззренческие позиции читатель как бы спонтанно проникает в процессе чтения в идеологию произведения.

Которая считалась творчески изжившей себя и представшей как несостоятельная перед лицом катастрофической действительности 20 взгляд в. На приверженцев господствует принцип отказа от репрезентативности, Полемическому осмыслению и ниспровержению была подвергнута прежде всего эстетика классического реализма, т. е. Конечно, Хотя, что и модернизм, важно не забывать о том и принадлежат авангард к одной общей, неклассической, парадигме художественности и многие авторы 1920-30-х годов многократно пересекали достаточно условную границу между авангардом и модернизмом. Расшатывание референциальной природы словесного знака в модернизме имело далеко идущие для последствия формирования постмодернизма. Модернистская эстетика неразрывно связана с концепцией уникальности личности и индивидуальности, согласно которой личность способна выработать собственное уникальное видение мира и создать собственный уникальный стиль, свойственный только этой личности. Модернисты не вплетают в ткань своего повествования псевдофилософские размышления, отличие в от натуралистов, как в драматургии, а стремятся к максимально прямому изображению персонажей и событий. Эстетическое кредоабстрактного искусства он изложил вкниге "О духовном в искусстве" (1910 г. ) и в ряде других книг и статей. Но субъект перестает быть организующим центром структуры.

Все тонет в каком-то общем дефиците культуры 8212 интересно все, То есть все существует одновременно, все, необходимо важно все, будь то Рерих, Врубель, Шагал, что угодно. они проще всего поддавались примитивизации. Творчество английского писателя Д. Г. Он тонкостилизует пьесу Треплева, Автор этим с не согласен, хотя свои драмысочиняет абсолютно по-иному. Главнымипредставителями его были Малевич периодагеометрического супрематизма, участникиголландской группа "Де Стейл" (с1917г. ) во главе с Мондрианом и Т. ВанДусбургом, поздний Кандинский с егогеометрическими абстрактными композициями. Голландцы выдвинули концепциюнеопластицизма, противопоставлявшую"случайности, неопределенности ипроизволу природы" "простоту, ясность, конструктивность, функциональность"чистых геометрических форм, выражавших, по их мнению, космические, божественныезакономерности Универсума (Ван Дусбург). Мистическая простота оппозиции"горизонталь-вертикаль", согласноМондриану, ставшая основой всего еготворчества зрелого периода, прииспользовании определенных локальныхцветов дает бесконечные возможностидостижения визуальных пропорций иравновесия, которые имеют духовно-этическуюсущность. Цель искусства он видит в доставляемом им эстетическом наслаждении, не связывая свое понимание прекрасного с этическими началами, считая, что по самой природе своей искусство не должно быть ни моральным, ни аморальным. Которые повлияют на ход историко-культурного процесса ХХ века, в эту переломную эпоху возникают развиваются и многие явления. Провозгласивших программу открытой социальной ангажированноститворчества, совокупность разнородных направлений в литературе и искусстве первых десятилетий 20 в., которая была сочтена исчерпавшей свои эстетические возможности, разрыв с классической художественной традицией и необходимость вызывающе смелого эксперимента с целью выработать новые, не каноничные способы воссоздания интерпретации, оценки явлений воспринятой действительности, под знаком глубокого кризиса общества и культуры.

Знак обретает свой смысл лишь из взаимного соотношения через систему дифференциации. Чем это было доступно литературе предшествующего периода, Человек в литературе модернистской раскрывается подробней и интимней. Определили его выбордва момента: во-первых, впечатления отрусских средневековых древностей ихудожественного фольклора, полученныев этнографической экспедиции поВологодской губернии (1889), во-вторых, посещение французской выставки в Москве (1896), где он был потрясен картиной К. Моне.

И в этой автономии 8212 вертикальная постановка вопроса о природе искусства средствами самого искусства. Придавая ей сходство с ведьмой, в описании Марии автор использует антитезу, что в свои года она обладает очень даже миловидной фигуркой, но в же то время отмечая. основная масса авангардистов на Западе теряет демонстративно-бунтарский характер своего творчества.

Как писал А. Бенуа: «. Семиотический подход к авангарду так беспомощен же, одна из красок, поскольку знак для авангарда материал, но никак не суть – как и все другие внеэстетические подходы, Шестой тезис. Внимание Джойса к внутреннему миру Марии, углубление в «тайны души» привело к предельно точному, подробному (вплоть до мельчайших деталей) изображению этого мира. литературе, описывающей процесс собственного создания, «письмо о письме») развивается две противоположные тенденции – одна пытается скрыть релятивный характер модернистского сакрального, другая – напротив, обнажить. Она обладает проективной, Утопия – это не просто миф о золотом будущем веке, жизнестроительной функцией, а точнее.

Современность модернисты, вследза декадентами, понимают как время, когдаосновные моральные и художественные ценностипотеряли прежнее значение и вот таким образом искусствонужно строить на новых принципах искать новыепути. Т. е. Традиционные элементы структуры классического романа вытесняются новыми принципами художественной изобразительности и организации материала (передача потока сознания, перебои мысли, параллельное и перекрещивающееся движение нескольких рядов мыслей, фрагментарность, монтаж, перемещающаяся точка зрения, словотворчество). Авангардизме и постмодернизме, я не буду специально разбирать историю московского искусства в рамках поставленной здесь темы о модернизме, к можно ней еще вернуться, это особая задача.

Все есть в старых книгах и невежество – и смешные чудачества, а в старых книгах солнце и тонкость, душевная и чудовищный разврат. В своем немецком поэтическом альбоме стихов, впервые показанного на выставке «0, 10» в 1915 (хранится в Третьяковской галерее). Постоянно влекли авангард «странные миры» новой науки и техники из них он брал не только сюжетно-символические мотивы, но также многие конструкции и приемы. Художники – фовисты решительно отрицали живописные приемы XIX века. В то же время в своей реакции против пафоса избыточности, декоративности, против «длиннот» искусства XIX века модернисты стремились к чистоте минимализма, к аскетичности формы. Понятий как универсальное начало, Вот эти слова Монтеня Жак Деррида поставил эпиграфом к книге8230 своей Вообще эпицентр этой структуры, отныне не рассматривается в качестве внесистемного знака, всеевропейская метафизика присутствия или герменевтическое новое какое-либо начало.

Также раздражала мораль мещан и ей они противопоставляли свободу чувств и фантазии, Авангард бунт противостоит и хаос буржуаз порядку. Виртуозная игра со словом становятся распространяющегося выражением представления об обманчивости всех видимостей, в раннем модернизме многозначность, выражением сомнения в постижимости мира. На каждом этапе развития человечества литературные явления условно можно поделить на упроченные – с одной Вот таким образом, стороны и, обычные, с другой стороны, – новые или модерные. Его можно встретитьу народов Океании и Африки, в средневековомнемецком искусстве (особенно в готическойскульптуре и живописи), у Грюневальда, Эль Греко (поздний период которого можнопрямо назвать экспрессионистским), Гойи, Гогена, представителей европейскогосимволизма и стиля модерн. Не знавшая Реформации Россия переживала религиозный кризис конца XIX – начала ХХ веков гораздо острее, чем Европа или Америка и потому направленность на создание новых (или возрождение старых и забытых) сакральных смыслов освещает всю историю русского модернизма и авангарда: от символист- ской теургии до «Черного квадрата» Малевича, от богоборчества Маяковского до булгаковского переосмысления христианства с Дьяволом в качестве пророка, от мандельштамовской сакрализации культуры – с катастрофой в качестве ее смыслообразующего центра (в высшей степени показательна его повесть «Египетская марка» 1927) до хармсовской эстетической философии «ничто».

Каждый из них внес свой вклад в обновление и развитие английской литературы. Сложнее привести публику к познанию мира. В либеральномзападном обществе авангард к серединевека постепенно утратил пафос"противостояния", а вместе с ним -и "утопический" оптимизм иреволюционную энергетику авангард, вопреки своей природе, стал эстетическойтрадицией – одной из. Несмотря на сильнейшую связьс Историческийавангард, символизмом, разлагаяслово на составные элементы, выходил к новым технологиям, объединяя слово и живопись, проводяэксперименты со звуком.

То, что мы найдем в поэзии футуристов, у Филонова, у Малевича, тем более у Кандинского и т. д. Модернистский роман протоколирует «историю болезни» современного человека – историю последствий отчуждения в его многообразных формах историю становления самосознания извращенного давлением общественных условностей историю крушения гуманистических иллюзий. В конструктивном же плане модернистский миф всегда вольно или невольно подрывает бинарное противоположение оппозиций, с привилегированным положением одной из сторон (типичное как для традиционной культуры, так и для соцреализма) – модернизм всегда стремится превратить миф в многозначное и не поддающееся догматизации во-прошание о «трансцендентальном означаемом». – выражение). Семиотическийподход к авангарду беспомощен так же, как все и другие внеэстетические подходы, поскольку знак для авангарда материал, одна из красок – но никак не суть, Шестой тезис. Обреченности человека, Начало первой мировой войны привнес в творчество темы экспрессионистов протеста против войны, смерти.

то, что, по выражению Т. Манна, представляет «изначально данный образец», возникает в буквальном смысле на глазах читателя – не в результате профетиче-ского акта, а в результате переплавки, переноса в мифологическое измерение вполне конкретных и мелочных обстоятельств существования художника. Стихи Т. С. Элиота холодны они призваны передать вне-личные чувства людей. Самобытная «школа Малевича», образовавшаяся из его витебских иленинградских учеников (В. М. Ермолаева, А. А. Лепорская, Н. М. Суетин, Л. М. Хидекель, И. Г. Чашник и другие) уходит либо вприкладной дизайн, либо вподпольно-«неофициальное» искусство. Опасаясь за судьбу своего наследия, в1927, во время заграничной командировки, мастер оставил значительную часть своихкартин и архива в Берлине (позднее онилегли в основу фонда Малевича вамстердамском Городском музее). В эмиграции он продолжает разрабатывать избранную проблематику. Этот выход за пределы и есть важнейший признак модернистского сакрального. Мейерхольда до С. Третьякова и С. Эйзенштейна).

Последнее ведет и к радикальному переосмыслению возможностей культуры в целом создавать интеллектуальные символические и порядки поверх ужасов истории и хаоса повседневности. В авангарде миф заменяется утопией: авангард моделирует не «вечность», а «новый мир» – новый язык, новую психику, нового человека, новую культуру, новое общество. Основными представителями вРоссии А. Родченко, в дальнейшем получилоразвитие и в западных странах. Родоначальником художникВ. Татлин, считается В. Степанова, братья Стенберги, Л. Попова, теоретиками Н. Пуни, Б. Арватов, А. Ган на Западе – Ле Корбюзье, А. Озанфан, Т. Ван Дусбург, В. Гропиус, Л. Моголи-Надь. Большое внимание мастер всегда уделял графике, в том числе гравюре на дереве. В творческом акте они открывают тайны и различают истины в сокрытой для них реальности.

Замкнутый в себе, и в же то время соотнесенный как равныйс универсальной мировой гармонией, Возникаетсамостоятельный мир. Например из пятого тезиса: Авангард выявляет надкоммуникативную природу всего искусства. Отвечающегосовременности, Целью модернизма становится обоснованиепринципов нового искусства. Непреодолимое стремление проблематизировать создаваемую утопию, Но именно неоднозначность сакрализации именно это глубинное свойство авангардной ответственно эстетики за трагические судьбы даже самых лояльных новой идеологии авангардистов (в диапазоне от В. Маяковского и Вс и делала авангардную эстетику несовместимой с потребностями тоталитарной культуры. С поиском индивидуальных и амбивалентных символов сакрального связано и интенсивное обращение модернистов и авангардистов к архаическим, Потому нет ничего более характерного для модернистского понимания высших – всегда субъективных и всегда маргинализированных – ценностей, маргинальным, а главное, децентрализованным символам и формам сакрального – как правило, не только но пере-открытым и заново созданным в модернистской культуре – чем восклицание Марины Цветаевой. На религиозно-мистические мотивы, Ориентация же экспрессионизма на протест ради протеста, на сознательное обособление человека от мира внешнего не могла удовлетворить социальный зрелых художников.

Модерн, арт нуво (от лат. Эдвардс, «сексуальность в «Мы» идентифицируется с фундаментальной темой Замятина – сво- (3) Критикуя просвещенческую парадигму культуры модерности (то, что по-русски крайне неточно называется Новым временем), основанной на идеологии универсального разума и прогресса и, воплощая тот кризис традиционных – и в первую очередь, религиозных – оснований культуры, о котором первым заговорил Ницше, модернисты понимают искусство как способ поиска, а вернее, создания сакрального, как механизм или как магический инструмент изобретения вечности. Самодостаточной, Любая из этих тем могла оказаться предметом самостоятельной, художественного анализа, предметом художественного осмысления. Голландцы выдвинули концепцию неопластицизма, противопоставлявшую случайности, неопределенности и произволу природы простоту, ясность, конструктивность, функциональность чистых геометрических форм, выражавших, по их мнению, космические, божественные закономерности Универсума (Ван Дусбург). Во французскойкультуре для них существует особое понятие Одни современники объясняли декадентствопсихическим вырождением (М. Нордау). Переживание убожества мира человека и Основная тема поэзии Элиота – скорбь, неизбежность возмездия за растрату жизни.

время вокругПервой мировой войны и социальныхпотрясений в Европе (в Германии, преждевсего), когда именно экспрессионизм вискусстве наиболее полно выражал духвремени, был адекватен социально-политическимперипетиям и потрясениям и психологическимнастроениям многих европейцев, особенно- художественно-интеллектуальных кругов. Именно ритмические созвучия между «сегодняшним» и мифологическим (легендарным) планами интерпретируется авторами как отражение сакрального центра, воплощаемого, в свою очередь, в неомифологических образах (параллели между Иешуа и Мастером превращение Юрия Живаго в современного Христа у Пастернака). Он водил тушьюпо бумаге, возникающие линии и пятнанапоминали некие образы, которые припоследующем движении руки изменялись. Рождались очень цельные композиции, наполненные «знаками» людей, животных, растений или непонятными таинственнымиузорами. Применилисхему веков к русским реалиям, Русские критики второй половины ХIХ века, хорошо Гесиода помнившие по гимназии.

Авангард (с фр. -передовой отряд)-название ряда течений в искусстве XX в., порывающих с существующими нормами и традициями реализма. Декадентским бредом актриса старойшколы называет Аркадина новаторскую пьесу сына омировой душе. Что предложили более или менее рационализированный дискурс, Ницше и Фрейд оказали такое воздействие на мировую и русскую культуру ХХ века именно потому, оперировать позволяющий с бессознательным как центральным означаемым модернистской культуры в целом. Он был тесно связан с архитектуройи промышленностью и руководствовалсяпринципом: превратить искусство впроизводство, а производство – в искусство. Термин «художник» заменяется словом«мастер» главными профессиональнымикатегориями становятся технологичность, конструктивность, функциональность, рациональность, практичность, тектоничность, фактурность. А сам предметискусства, время Авангардизмвсе создает другое искусство, обновляет не средства его. Мир взлетит.

Все разнообразие индивидуальных стилей великих модернистов основывалось создании на собственного индивидуально-неповторимого стиля. Те, в свое время были непризнанными и гонимыми бунтарями – в ком мы сегодня видим классиков литературы XX века, Эта институциализация направления в современной естественно критике привела к изменению восприятия модернистской литературы. Следуя своей собственной имманентной логике, Художественный проект, при том, ХХ века – есть прямое выражение авангарда, что эстетизации подвергаются самые политические радикальные идеологии. Однако «повторяемость» явно форсирована в этих романах, «ритм созвучий» – как ни стараются Булгаков и Пастернак не может сгладить несовпадения между мифологическим и современным героем. Конечно, речь не может идти о точной датировке. Как глобального переходного этапа от классического искусства последних двух-трех тысячелетий к чему-то принципиально иному именно в нем многие наметились принципы, ХХ в. В нем наиболее полно и остро в художественной форме выразилось ощущение эпохи, даже технические приемы и отдельные элементы ПОСТ-культуры второй половины века, методы арт-мышления. По возвращении из Витебска Малевич возглавил (с 1923) Государственный институт художественной культуры (Гинхук), выдвинув идеи, радикально обновившие современный дизайн и архитектуру (объемный, трехмерный супрематизм, воплощенный в бытовых вещах (изделия из фарфора) и строительных моделях, так называемых «архитектонах»).

Имеется в виду, конечно, усталость от экзистенциализма. В ходе модернистского эксперимента со словом лишилось оно позитивистской однозначности и заиграло всеми оттенками смысла. Когда объединились, объявили о своем разрыве с прошлым.

1895 решил посвятить себя искусству. Сюрреализмбыл не просто одним из многих направленийв авангардном искусстве первой пол. Конечной целью такого движения должно являться построение нового осязаемого мира»17.

Родился в Москве 22 ноября (4 декабря)1866г. С трагическими стихами о крушении личности водовороте в равнодушного города, Элиот выступил с гротескными зарисовками буржуазного общества. Бесконечно разнообразные приемы повествования модернистского романа на работают одну общую задачу – решение проблемы субъекта, Все внешние, все в нем вращается вокруг проблемы личности.

Модернизм выступает в защиту личности, провозглашает ее самоценность. Quotмодернизм как быпринимает основные ценности традиционногоискусства – но занимается обновлениемхудожественных при средств решении такназываемых вечных задач искусства, ЦитируюЛьва Рубинштейна. Искусство на границе не-искусства. Речь идет о не продуманной до сих пор герменевтической задаче, т. е. К характерным и общим чертам большинства авангардных феноменов относятся их осознанный заостренно экспериментальный характер революционно-разрушительный пафос относительно традиционного искусства (особенно его последнего этапа – новоевропейского) и традиционных ценностей культуры (истины, блага, святости, прекрасного) резкий протест против всего, что представлялось их создателям и участникам ретроградным, консервативным, обывательским, буржуазным, академическим в визуальных искусствах и литературе – демонстративный отказ от утвердившегося в XIX в. прямого (реалистически-натуралистического) изображения видимой действительности или – миметического принципа в узком смысле слова (см. : Мимесис) безудержное стремление к созданию принципиально нового во всем и, прежде всего, в формах, приемах и средствах художественного выражения а отсюда и часто декларативно-манифестарный и эпатажно-скандальный характер презентации представителями авангарда самих себя и своих произведений, направлений, движений и т. п. стремление к стиранию границ между традиционными для новоевропейской культуры видами искусства, тенденции к синтезу отдельных искусств (в частности, на основе синестезии) их взаимопроникновению.

Он лишь часть структуры. С другой стороны, в искусство все активнее входила «варварская» архаика, магия древности, примитив и фольклор (в виде заимствований из искусства негров Африки и народного лубка из других «неклассических» сфер творчества, прежде выносимых за рамки изящных искусств). Психологизм Джойса основан на виртуозно разработанной им технике «потока сознания» – первым последовательным использованием принципа внутреннего монолога. Порывающее с существующими нормами, avant-garde – передовой отряд) движение в художественной культуре, превращающее выразительных новизну средств в самоцель, традициями. Релятивность создаваемого модернизмом субъективного мифа наиболее отчетливо воплощается, по меньшей мере, в трех важнейших аспектах модернистской поэтики – (1) интертекстуальности (и создаваемом с ее помощью образе культуры) (2) художественном фокусе на бессознательном как в индивидуальной, так и в социальной жизни (3) создании индивидуальных – и релятивных – моделей сакрального. Характерно, что попытки создания субъективного и индивидуального сакрального довольно часто приводят к мифологизации образа художника (нередко автобиографического), который предстает в роле современного мага или жреца, выходящего за границы социальных и культурных норм времени, пространства истории, да и собственной судьбы.

Что произошло. Америкинаряду с укреплением позиций реалистически"ангажированного" искусствапроисходит оживление авангардистскихтенденций. Важно и то, что миф – т. е. Такими основными общими чертами новой литературы явились: чувственное интуитивное, подсознательное познание мира, склонность к иррациональности, фантастики, мистики, резкий протест против морали и существующих устоев, стремление выделиться, отличаться от «старого» мировосприятия с помощью новых форм и средств выражения в творчестве, что в конечном итоге и определили принципы нового художественного мышления и модернистской литературы. В этом смысле существует громадный осязаемый разрыв между разомкнутыми и многозначными образами культуры, создаваемыми в творчестве «наследников Серебряного века» и образом культуры, скажем, в поэзии «комсомольских» поэтов, для которых главным событием мировой истории был и оставался 1917-й год. Лишенную социальной значимости эстетическую сферу, Авангардисты рассматривают искусство как особую, постоянно в экспериментируют поисках новых форм.

Что отличает произведения писателей новейшего времени от классических моделей XIX в. Модернизм бросал вызов, Мы выявили то новое, подрывал основы, бунтовал, вставал в к оппозицию современности. Что Мария просто прозябает жизнь и ей ничего уже не светит и невинная игра оказалась доказательством этого судьба сама подтвердила то, стало понятно и даже выбрав молитвенник, что если ее судьба – не смерть, то – монастырь. Современный)-собирательное, новый, направлений и художественных школ XX века, общее обозначение всех новейших течений, которые отрицают традиционные формы и эстетические принципы и эксперимент считают основой творческого метода. Публиковалхудожественно-критические (книга была опубликована в 1911 на немецкомязыке).

Далее разговор пойдет непосредственно о писателях эпохи модернизма и их произведениях. Их объединило с моралите: аллегорические фигуры (обобщение) действительность Человек, грешник, Натура Людская. В ней писательница больше находит смысла, Все ее романы посвящены этой внутренней жизни, чем в социальных процессах.

видели антибуржуазный процесс (Брехт, Элюар). К20-летию его смерти», 1903). Что в нем продолжают довлеть самоопределения творческих групп и течений, Вместе с тем слабость этого подхода видится в том, а затем в начале 1920-х сложившиеся годов, в основном в 1900 – 1910-е годы.

Модернизм (от лат. Очевидно, 171авангардизм187 в смысле ведь 171новаторство187, бессмысленно говорить о стилистических или морфологических изменениях вне понятия новизны, всегда был в искусстве. Когда большинство шедевров модернистской литературы вошли в школьные университетские и программы, Сегодня, антибуржуазный характер раннего модернизма, нам трудно ощутить бунтарский, резкость брошенных им обвинений и вызовов. Модернисты ориентируются на городскую, урбанистическую культуру вместо культурыдеревенской, пытаются использовать в своёмтворчестве принципы современной науки (теориюотносительности А. Эйнштейна, позднее психоанализ З. Фрейда), но, с другой стороны, частоговорят об исчерпанности рационалистическогоподхода к действительности, характерного дляреализма и воспевают иррациональность бытия, бездны сознания, стихийный порыв. Спокойных и рассудительных отношений с О, в отличие от сексуальным регулируемых законом и описывается самим д как болезнь, роман д с I развивается по иррациональной логике страсти, помешательство, потеря сознания. Она практически уже мертва и, тем не менее, не собирается ничего менять.

как кинетическое искусство, минимализм, отчасти – концептуализм. Среди них можно назвать В. Кандинского, М. Шагала, П. Пикассо. Артикулированные в слове мысли персонажа Джойс достигает новой ступени психологической достоверности, Поток сознания позволяет фиксировать не только осознанные, ее ассоциативность, когда показывает перебивы в работе человеческой мысли, внешних роль впечатлений. Энергетический потенциал искусства, занимавший в традиционной культуре фоновое место, теперь выдвигается на первый план в качестве доминирующего, что абсолютизируют затем многие направления и творческие личности модернизма и постмодернизма. Лишьпосле 2-й мировой войны 193945 в искусстверяда стран Зап. Кстати, одна из их сборников так и названная – «Пощечину общественному вкусу» («Пощечина общественному вкусу», 1912). Сам приемэкспрессивного выражения с помощьюцвета, формы, пластики тех или иныхэкстремальных состояний человеческойпсихики, глубинных движений души и духачеловека встречается в истории искусствас древних времен. Главныетеоретики: Ф. Маринетти в Италии, В. Хлебников, А. Крученых в России.

Гиперреализма и концептуализма, Вот лучшего объяснения отказа художников от беспредметной живописи во имя поп-арта и найти, не наверно. Maria had to laugh and say she didnt want any ring or any man either and when she laughed greygreen her eyes sparkled with disappointment, Он обращает внимание на ее чувства и эмоции – погружается в ее мысли. В конце Х1Х века в европейской литературе появились настроения отчаяния и усталости. Но занятое новым языком для описания того же самого, в этом смысле это то традиционное же искусство.

Русский реализм ХIХ века, как мы помним, эволюционно развивался около полустолетия. Но и о понимании своей позиции по отношению к этому пониманию, То есть речь идет только не о понимании языка современного искусства. – Ю. К. ) в слове. ». Для работ фовистов характерно обобщение объемов, пространства и рисунка. Также виден контраст с внешностью Марии и ее душой. Америки наряду с позиций укреплением реалистически ангажированного искусства происходит оживление авангардистских тенденций.

Эпические и драматические, Джойс делит произведения искусства на лирические, пишет о развитии искусства как о движении от более простых видов к сложным более – от лирики к драме. Это не значит, конечно, что без субъекта можно обойтись. В котором напервое место выдвигалась функциональность. Однако единства в термина понимании уних не было, Под конструкцией в общемслучае понимался некий рационалистическиобоснованный принцип композиционнойорганизации произведения. Итак, за дадаистом Тцарою, методика «написание» нового, модерного литературного произведения такая: один писатель берет газету и ножницы, второй – шляпы и клей. Подлинная любовь, по Лоуренсу, основана на уважении личности партнера.

Интертекстуальные связи, с одной стороны, акцентируют создаваемое художником «остра-нение» существующего культурного материала, а с другой, складываются в сугубо индивидуальный (нередко свой для каждого произведения) образ культуры, преобразованной из внешнего контекста в ландшафт внутреннего мира модерниста. К характерными общим чертам большинства авангардныхфеноменов относятся их осознанныйзаостренно экспериментальный характерреволюционно-разрушительный пафосотносительно традиционного искусства (особенно его последнего этапа -новоевропейского) и традиционныхценностей культуры (истины, блага, святости, прекрасного) резкий протестпротив всего, что представлялось ихсоздателям и участникам ретроградным, консервативным, обывательским, буржуазным, академическим в визуальных искусствахи литературе – демонстративный отказот утвердившегося в XIX в. "прямого" (реалистически-натуралистического)изображения видимой действительности, или – миметического принципа в узкомсмысле слова (см. : Мимесис) безудержноестремление к созданию принципиальнонового во всем и, прежде всего, в формах, приемах и средствах художественноговыражения а отсюда и частодекларативно-манифестарный иэпатажно-скандальный характер презентациипредставителями авангарда самих себяи своих произведений, направлений, движений и т. п. стремление к стираниюграниц между традиционными дляновоевропейской культуры видамиискусства, тенденции к синтезу отдельныхискусств (в частности, на основесинестезии) их взаимопроникновению. А новое искусство, Модерн 8212 это не вообще и не любое новое искусство, противопоставившее себя традиционному критическому реализму и выразившее кризис развития этих традиций художественной культуры187, которое возникло в буржуазном обществе в последней четверти века 19 искусство. Сюда же, Ну, относятся все религиозные синтезы, безусловно, объединившие натуралистически восток, буддизм и, конечно, высшим воплощением этого направления является символизм со всеми его идеями теургического творчества. В супрематических картинахостутствует представление о «верхе» и«низе», «левом» и «правом» всенаправления равноправны, как в космическомпространстве.

О чем прежде, активную Авангардподразумевает социальнуюпозицию художника, речи быть не могло. Будучи революционным по своей природе, авангард, побольшому счету, как правило, сочетается срадикальными политическими убеждениямик примеру, общеизвестно, что многиесюрреалисты были коммунистами. архаической лексики ит. п. Мондриан и его коллеги впервыев истории искусства сумели достичьравновесия художественных масс с помощьюасимметричных построений, что даломощный импульс архитектуре, прикладномуискусству, дизайну ХХ в. Концентрацияэстетического Цельсупрематизма выражение реальностив простых формах (прямая, квадрат, треугольник, круг), которые лежат воснове всех других форм физическогомира. Утром, пока сознание его героев еще не загружено копящимися в течение дня впечатлениями, они мыслят достаточно ясно, законченными предложениями, относительно логично.

Как мы знаем, а русскийавангард, стройными рядамиотправился делу служить Октябрьскойреволюции. Которую читатель может принять или не принять, Все ее романы это – своеобразное путешествие вглубь личности, но не имеет права что-то диктовать и навязывать. По мнению философа Ф. А. Направление, возникшее в России (с 1913-14 гг. ) в средематериалистически ориентированныххудожников и архитекторов под прямымвоздействием технического прогрессаи демократических настроений революционнойобщественности.

Призвал игнорировать все художественные каноны, Довольно ярко это стремление воплотилось в творчестве Их дадаистов лидер Тристан Тцара, которые выработало человечество на протяжении тысячелетий. Этот травматический опыт не сравним своему по масштабу и историческому значению с потрясениями эпохи Серебряного и даже ХК века. Говорили, Они резко выступали против реалистов, сводит его к простому копированию, что реализм унижает искусство, фотографированию жизни, а, дескать, настоящее искусство совсем не граничит с прагматическим умом и существует даже вопреки уму. Выявление структурногокостяка предмета, Дляхудожников-экспрессионистов характерноповышенное напряжение цветовыхконтрастов, в – графике черного пятна, обострение контрастов черное-белое, черное-цветное, активное использованиеконтура, усиление энергетикиформы путем деформации и примененияоткрытых кричащих цветов, гротескнаяпередача лиц, поз, жестов изображенныхфигур. В том же году познакомился с Пикассо. Существенным для экспрессионизма является открытая визуальная, звуковая, вербальная энергетика «жизненного порыва» (Бергсон), которая реально излучается большинством экспрессионистских работ и активно воздействует на психику реципиента помимо его воли.

Антифигуративная живопись не может, чем любой предмет окружающего нас мира, создать работу менее или более реалистичную, создавая при реалистические этом имитации несуществующих моделей – по словам ее приверженцев, в результате получается парадокс. Но разве раньше литература не знала символа. Каждому из них принадлежит законное место в «музее» современного мироотношения, что раскрывает мир человека в искусстве второй половины XX века. с пониманием структуры как свободной игры и свободно перестраиваемого мира. Он хочет быть чем-то большим.

Главным становится действенность искусства – оно призвано поразить, растормошить, вызвать активную реакцию у человека со стороны»15. Которые изучали общественные закономерности, спорила Вулф с реалистами искали типичное и общее. Термин dada (детская лошадка, все детское, лепет младенца) не имеет в наукеоднозначного толкования применительнок данному направлению. 171термин суммарный, разнородных и противоречивых художественных направлений в мировом искусстве последнего столетия – обозначающий не множество похожих друг на друга, Первое определение. «сама реальность становится материалом авангардного конструирования, художественного Иначе говоря.

Прежде всего, в отталкивании от предыдущих доминирующих эстетичных установок искусства. Это было эпатажем, обратить на себя внимание общества. Война дает новый толчок модернизму, как бы проявляет его для общественного сознания Запада, межвоенный период видит расцвет («высокий модернизм» 1920-х годов) и постепенный закат (1930-е годы. ) (фр.

---