Художники Абстракционисты 20 Века

ТОП-5 художников в стиле абстракционизм

Для создания «Голубой розы» использовал сухие пигменты, смолы, гальку и натуральную губку. Но именно благодаря импрессионистам он научилсятончайшей светотеневой моделировке, в ранний период творчества Д. Манцу прошел увлечение которого импрессионизмом, от вскоре отказался использованию живописности фактуры. Эпоха «оттепели» подразумевалаособую систему взаимоотношенийабстрактного искусства с властью. Начался новый этап в развитии отечественногоабстракционизма -1950-1970-е годы. Начало / Информация / Современное искусство.

И красоту находили. Марианна Веревкина, Помимо них в группе также были Август Маке, Явленский Алексей и Пауль Клее. В 1930 его работы выставлены были в Австрии и Германии он прочел курс лекций по теории живописи в Доме искусств Ленинграда. С марксистских позиций автор развенчивает миф об абстрактном «искусстве», показывая, что и по своей эстетике и по своей практике абстракционизм оказывается за пределами искусства.

Дознакомства с Галой он был девственником ииспытывал отвращение при о мысли сексе с женщиной. Одними из самых яркихпримеров кубизма были ранние работыПабло Пикассо. Современной пластической формы, Язык нефигуративного искусства лежал в основе культуры декоративно-прикладной новой или монументальной, станковой и имел все возможности для дальнейшего плодотворного и перспективного развития. Последнеедесятилетие XX века подтвердило особенный«русский путь» беспредметного искусства. С точки зрения развития мировой культурыабстракционизм как стилевое направлениезавершился в 1958 году. История искусств: отечественное искусство.

Когда он получил степень, докторскую к 1893 году, Кандинский утратил интерес к социальным наукам. Начался новый этап в развитии отечественного абстракционизма -1950-1970-е годы. Его излюбленным сюжетом была человеческая фигура, женская – в отличие от большинства других членов группы, Однако, в частности, Де не Кунинг ограничивал себя чистой абстракцией. Искусство становится языком знаков и не случайно целое направлениеабстракционизма называется абстрактной каллиграфией (например, творчество егопредставителя Ганса Гартунга). Аленов М. М., Евангулова О. С., Лившиц Л. И. Картина «Победа.

Однако, Эта непрерывностьразвития не означает, равномерного поступательного движения всемтворческом во процессе. Произведение, выявляющее особенности его манеры, несущее в себе черты, характерные и в будущем, «Стреляющий Геракл» (1909). Геракл изображен в момент наивысшего напряжения, перед тем как пустить стрелу. В его стремительной позе, как и в лице, напоминающем архаического куроса, нечтостихийное, неукротимое. Джонс работал с реальными предметами и Как Марсель Дюшан изображая их на холсте ивскульптуре в полном соответствии с оригиналом. Незадолго до своей смерти, зимой 2011 года, он решил выставить ее на продажу. В 1905 вернулся в Курск и самостоятельно занимался живописью. Пикассо выступил здесь как художник-борец, яростныйобличитель фашизма. Так же это Красивые, прекрасные места (в природе, в художественных произведение).

В его пейзажах состояние природы сиюминутно, предметы как будто размыты движением воздуха. В эти десятилетия горизонтально организованная демократическая структура жестко вертикально противостоит организованной коммунистической. 16. Третий основоположник– Казимир Малевич – соединяет в своемсупрематизме оба пути.

Точка, точка, запятая: 10 современных абстракционистов

МАРКЕ (Marguet) Альберт (1875-1947) МАТИСС (Matisse) Анри (1869-1954) МОНДРИАН (Mondrian) Пит (1872-1944) ПИКАБИЯ (Picabia) Франсис (1879-1953) ПИКАССО (Picasso) Пабло (Руис-и-Пикассо) (25 октября 1881, Малага – 8 апреля 1973, Мужен, Приморские Альпы) – ПУНИ Иван (Жан) Альбертович (1894-1956) СТАЛЬ (Staеl) Николай де (1914-55) ЗВЕРЕВ Анатолий Тимофеевич (3 ноября 1931, Москва – 9 декабря 1986, там же) КАНДИНСКИЙ Василий Васильевич (1866-1944) КОКТО (Cocteau) Жан (1889-1963) ТЦАРА (Тзара) (Tzara) Тристан (наст. Пикассо заводит отношения на стороне. С иным мировосприятием, Абстрактноеискусство теперь ассоциировалось свнутренним от освобождением тоталитарногогнета. Каменский А. А. Воспринявших уроки американской живописи, Один из первых послевоенных абстракционистов, французских – П. Сулаж. Онобладает крупнейшей коллекцией картин современных художников классических и мастеров прошлых столетий. В 1886 году Кандинский поступил в МГУ, где изучал право и экономику.

6. М., 1994. Провозглашая «свободные ассоциации» в творчестве, сюрреалисты ввели своеосновное «правило несоответствия», «соединения несоединимого». Гибкость длинной шеи, острую характерность мужской позы, Обобщенныйрисунок передает хрупкость изящество и женского тела. Пабло Пикассо говорил о нем: «Я боюсь ехать в вашу страну, ведь в Китае есть Ци Байши».

Презентация по темеАбстракция на картинах художников 20 го века (9 класс)

Л., 1963. В этот момент люди проживают тот же духовный опыт, По теории Ротко, что и он процессе в работы над картиной. Которое оказывали американские магнаты художников-абстракционистов, творчеству Этому способствовало внимание. Вибер Ж. Живопись и ее средства. Иона вошла в историю как человек, Намомент разбирательства было ей 79 лет изменивший волю Блох-Бауэр в пользу личных интересов.

Комбинации из бытовыхвещей на холсте, Поп-арт возник в Америке как реакция набеспредметное искусство представляет и собой коллажи. Этим устрашающим многозначительным ассоциациямДали придает определенный иногда политический смысл. Стили в мебели. Представляющий лицо-маску, Плоские квадратные формы вписаны в круг и напоминают костюм многоцветный арлекина. Потенциальными покупателями «свободной» работы Сезанна стали арт-дилер Уильям Аквавелла и галерист с мировым именем Ларри Гагосян, предлагавшие за нее около 220 млн долларов.

В скором времени вокругнего сплотилась группа прогрессивныххудожников, в которую вошли УмбертоБоччони (1882-1916), Карло Карра (1881-1966), Джакомо Балла (1871 1958), Джино Северини (1883-1966)и Луиджи Руссоло (1885-1947). Лихтенштейн просто увеличивал готовое изображение использовал трафаретную печать и – шелкографию прорисовывал растры, Его картины напоминают комиксы и мультфильмы. Родоначальником метафизической живописи является Джорджо де Кирико, который еще в период своего пребывания в Париже в 1913-1914 годах создавал пустынные городские пейзажи, предвосхищавшие будущую эстетику метафизизма его серия «Площади Италии» придавала фантастическое измерение условной итальянской классической архитектуре, воссозданной им на картинах. В городских пейзажах передавал ощущение тревожной застылости мира, его отчуждённости от человека.

Абстракционизм в изобразительном искусстве века

Битым стеклом, Джексон Поллок смешивал краску песком, с мастихином, а писал куском картона, ножом, совком. Что пространственные формы и линии прекрасны по сами себе, Еще Платон говорил о том, даже без привязки к конкретному предмету или явлению реальности. «Abstractio» означает «отвлечение». и Lion Advisors, L. P.

Сейчас – он выставляется в галереях и выпускает арт-альбом. По словам художника, «динамизм, ритм, ярко выраженные вгеометрической абстракции», привелиего к анализу «инамических представлений, заложенных в искусстве» и далее «кизучению моторных реакций человека» В«Сигналах» художник исследовал «обратнуюсвязь» спонтанных психологическихреакций на цветовые символы. Плоские формы отделены друг от друга цветом. Изображение статично (Пикассо. «Женщина с веером», «Танец с покрывалами»). Работавшиев Париже украинец А. П. Архипенко, румынК.

красочных линий их вживописи представляющих. Ростовцев. Теоретики абстракционизмавыводят его от Сезанна через кубизм. Именно такой путь – от изобразительностичерез идеальную реальность такназываемого синтетического кубизма кполной не изобразительности – прошелодин из основоположников неопластицизманидерландский художник Пит (ПитерКорнелис) Мондриан (1872-1944), которыйсчитал, что чистая пластика создаетчистую реальность. Он занимался также плакатом, оформлением и выставок книг – дизайном костюма, Творчество Лисицкого было многосторонним. Полный отказ от иллюзорного пространства, плоскостная трактовкапредметов, несгармонированные сочетания излюбленные персонажипроститутки, преступники, душевнобольныетакова мрачная поэтика экспрессионистов. Одна из раннихработ Кете Кольвиц серия из трех литографий и трех офортов «Восстаниеткачей». История костюма.

Последователями и учениками Малевича в России явились Л. Попова, О. Розанова, И. Пуни, Н. Удальцова (так называемая группа «Супремус»). 1903-1908 годы Кандинский провел в странствиях. От иносказательных дожизнеподобных, Формы изображения могут быть разными, помогает познать человеку самогосебя и свое место в системе но мироздания, в своих высоких художественных достижениях искусство так илииначе выражает проблемы и идеи своего времени. В60-е годы сюрреализм стал уступать свои позиции новой волне абстракционизма и, главное, новым направлениям авангардизма, прежде всего искусству поп-арта. Боччони идр. ), в России К. С. Малевич, М. Ф. Ларионови Н. С. Гончарова, в Нидерландах представители неопластицизма (П. Мондриан, Т. ван Дусбюрги др. ).

В 1871 году родители переехали в Одессу, где Василий закончил школу. Одним из самых крупныххудожественных образований послеокончившего свое существование в 1904году «Мира искусства», наряду с «Союзомрусских художников», явилась «Голубаяроза». Кандинский порвал отношения с Мюнтер и через Швейцарию, с началом I мировой войны в 1914 году, Италию Балканы и вернулся на родину. Одна из декораций, черно-белая, чем-то напоминающая будущий, еще не родившийся квадрат, служила задником для одного из действий.

-30 амых дорогих художников века

1. В этом на него значительно повлияла подруга Даша Жукова, Роман начал Абрамович создавать свою коллекцию в 1990-х годах, ставшая в современной России модной галеристкой. Который находится в Художественном музее в Эта Базеле, акварель является предварительным эскизом большою коллажа того же названия. Почерк Дюфи, его богатейшие переходы синего от почти черного к В акварельно-прозрачнойголубизне, декоративизме его картин нет матиссовского монументализма, его почти детский рисунок не спутаешь ни с чем. Для этого даже занимался археологическими раскопками на Апеннинском полуострове, На картинах он старался деталях вмельчайших изобразить эпоху Римской империи, а в своем лондонском доме воспроизвел исторический интерьер тех лет.

Летом 1959года их произведения увидели молодыехудожники в Москве на выставкенационального искусства США в парке«Сокольники». Нейлоновая струна намотана вокруг двух пересекающихся листов изогнутого плексигласа для создания сложной трехмерной модели из вогнутых выпуклых и складок. События 1917 года в вызвали России неизбежный раскол в средемодернистов и неизбежную политизацию художников. В 50-е годы в зените своей славы он делаетсовершенно точную копию в Лувре с «Кружевницы» Вермера и одновременно рисует взоопарке носорога. 41.

При всей лаконичности, условности и обобщенности он дается в сложныхградациях, даже тогда, когда это как будто большие локальные пятна, как в«Красной комнате» (1908). Новое художественное движение заявило осебе проведением выставки «Отзывчивый глаз», представившей картины его создателей Я. Эгема, Н. Шёффера, Х. -Р. Р. делоне, Ф. Купка, Ф. Пикабиа, П. Клее, Ф. Марк, У. Бочиони, А. Г. Явленский, Ф. Маринетти и др – М. Ф. Ларионов, Среди них. имя Сами Розеншток, Rosenstock) (1896-1963) – НЕМУХИН Владимир Николаевич (р. Основной упор делается на идею, на так называемый концепт. Он «возвещает искусство. » а вот это оказалось неправдой. По его мнению, традиционная живопись изжила себя.

Не случайно впервые десятилетия абстрактное искусствонуждалось в теории символизма, в обращениик мистическим идеям, однако позжехудожников все сильнее увлекали проблемы, связанные с биофизическими открытия-ми, с попытками воплотить понятия времении пространства, бесконечности природныхформ, скрытых за внешними покровами. Один из первых абстракционистов, создатель «лучизма» Михаил Ларионовизображал «излучение отраженного света (цветовую пыль)». Экстер и Л. Попо-ву, А. Родченко и В. Степанову, Г. Стенберга иМ. Неповторимое своеобразие картины определяется скульптурностью ясно расчлененных и форм мастерской передачей световых эффектов. Объясняется это тем, что начало было XXвека временем неслыханныхэкспериментов в изобразительshyномискусстве. Всеобщейнеудовлетshyворенностью и неуверенностьюв завтрашнем дне, в среденемецких художshyников все индивидуальный большенарастал протест противуродств окружающей реальshyной жизни. Интеллигентская среда была охваshyченачувством обреченности и ужаса в связис унижением человека. Гартман К. О. Одни ушли полностью в абстракционизм, Пехштейн и Нольде уехалина острова в Океанию, соблазнившись Гогеном, Кирхнер увлекся африканскимскульптурным примитивом.

Картины известных художников: абстракционизм

Но что такое несколько миллионов для ценителя искусства, да еще и по-русски щедрого. с Коричневатое), увлечение биологией способствует появлению очертаний, свойственных клеткам человеческого организма (Белая линия – 1936, Три треугольника – 1938). М., 1993. Кстати, несколькими годами ранее те же самые родственники экспроприировали у музея МоМА другую «Супрематическую композицию», чтобы продать ее на аукционе Phillips за 17 млн долларов. Прекрасное, По определению толкового словаря С. И. Ожегова и Н. Ю. Шведова – красота это Все красивое, что доставляет эстетическое и нравственное наслаждение, все то.

Эстетическим фактом», Этот сплав и есть то, раскрытые французскими пишет импрессионистами, Эко (Eco U. Возможности цвета, с выходом живописи в абстракцию были развернуты еще шире – что западная культура считает особенностью искусства. В работе этой художественной группы участвовали также танцоры и композиторы. Возвращение абстрактного искусства в культурное пространство России не было всего лишь следствием политического изменения климата или имитацией художественных явлений Запада. искусство называется абстрактным тогда, когдаоно абстрагируется не от личности художника, но от предметов внешнего мира. » Абстракционизм не был последним из авангардных течений, возникших в первые десятилетия XX в. В феврале 1916 г. В Цюрихе эмигрантская богема организовала артистический «Клуб Вольтера».

В Париже в эти годы проходят выставки абстракционистов, но различия в творческих взглядах, не позволяли им создать организованное движение. На родине, в Голландии, уМондриана появляется группа последователей, объединившихся вокруг журнала Стиль. Программа журнала провозглашала созданиеуниверсального образа мира посредствомпрямоугольников разного цвета, отделенныхдруг от друга жирной черной линией. Расцветает фотография всё художников больше начинают обращаться к ней как к средству художественного выражения. Пожертвовал средства на создание Музея живописи, беспредметной Миллионер Гугенхейм в 1937 году.

о перемещении человека во времени и пространстве

Исследователисправедливо считают, что Кандинский последний представитель литературно-психологическогосимволизма, подобно Моро во Франции и Чюрленису в Литве и вместе с тем первыйабстрактный художник. В 1950-х годах Тоби получил международную известность как один самых из передовых американских художников. История зарубежной музыки. В 1952 г. в Риме по инициативе Гуттузо была основанагазета «Реализм», которой было суждено стать теоретическим центром движения, названного неореализмом и которому предстояло пережить пору блестящегорасцвета в итальянском кинематографе.

Американское влияние на европейское искусство приходится на годы холодной войны. Поверхности и пространственных форм, в своем позднем произведении Филеб тот писал о красоте самих по себе линий, от всякого мимезиса, независимых всякого от подражания видимым предметам. В 1936 г. он испанец по происхождению, так откликается на события у него на родине: в картине«Предчувствие гражданской войны» изображена какая-то ужасающая конструкция изразлагающейся головы на костяной ноге и с двумя огромными лапами, одна изкоторых сжимает грудь с окровавленным соском. Основатель компаний Apollo Advisors, L. P. В своейработе «О духовном в искусстве» он провозглашает отход от натуры, от природы к«трансцендентальным» сущностям явлений и предметов его активно занимаютпроблемы сближения цвета с музыкой.

Другие направления авангардизма 20 века

Есть особая красота в простоте ее построения и удивительная раскованность манере в наложения мазка. Главная теоретическая установка абстракционизма – отказ полный от воспроизведения реальных природных форм. Сюрреалистическое направление в искусстве родилось как философия«потерянного поколения», чья молодость совпала с Первой мировой войной. Панно «Танец» и «Музыка» (1910) были написаныхудожником по заказу московского собирателя новой живописи П. И. Щукина, дляего особняка. – передача чувств и настроений путем верного или нарочито искаженного изображения предметов), либо через знание семантики конкретной эпохи (разрез рукава платья на картинах раннего Возрождения). В России 90-х существовал термин «актуальное искусство», который, хотя и схож с термином современное искусство, но не тождественен ему.

Иоанна на кресте», 1951«Тайная вечеря», 1955 «Св. Необычайно интересно своими реалистическими традициями иизысканностью языка (изящный линейный ритм, благородство контура, точностьрисунка) и графическое наследие Дж. Любовный треугольник существовал до смерти Элюара, после чего стал дуэтом Дали–Гала.

1. Абстракционизм в живописи Западной Европы
2. Презентация на тему: Абстрактное искусство
3. Презентация к уроку по изобразительному искусству (ИЗО, 9 класс) на тему
4. Учебно-методический комплекс дисциплины для обучающегося «История и теория искусства»
5. Абстракционизм в живописи и искусстве
6. Абстракционизм 8211 стиль в изобразительном искусстве и его разновидности

М., 1990. Нет теплоты близости в дальнем сиянии, но много заманчивости, много новых путей – того, что тоже нам нужно. от «оптическое искусство»)Одна из разновидностей кинетического искусства Оп-арт. На аукционе за нее бились четверо покупателей, однако один телефонный звонок инкогнито решил спор и «Живопись» стала самой дорогой картиной художника. Картины, в 5070-е годы Пикассо работает в разных видах искусства и вразных жанрах, монументальныеросписи, скульптуры, керамика, рисунки иллюстрации, литографии, офорты трудно назватьобласть, в которой он не проявил бы себя последнее за двадцатилетие его долгойтворческой жизни – в самых различных техниках. Ценность работ Поллока – не в результате, а в процессе.

Американские исследователи характеризовали абстрактный экспрессионизм как «жест освобождения от ценности политической, эстетической, моральной». в ходе расслоения кубизма, экспрессионизма, футуризма. Поверхностии пространственных форм, в своемпозднем произведении Филеб тот писало красоте самих по себе линий, независимыхот всякого подражания предметам, от видимым всякого мимезиса. Журнал, в котором сотрудничали художники, писатели, философы имел профильлитературно-художественного альманаха. Обильно снабженный иллюстрациями, онвместе с тем явился одним из первыхобразцов искусства книжного оформления области художественной деятельности, в которой «мирискусники» выступиshyлиподлинными новаторами. Накануне Второй мировой войны вырос интерес к абстракционизму во всем мире.

1. Критика абстрактного искусства и его теорий
2. Подробнее об абстрактном искусстве
3. Краткая история современной живописи
4. По теме: методические разработки, презентации и конспекты
5. «Обнаженная на фоне бюстаизеленых листьев»
6. «Нарциссы и скатерть в синих ирозовых тонах»
7. «Портрет спящей обнаженной чиновницы»
8. ТОП-50 инновационных компаний мира

Уже в 50-е годы, обращаясь к теме войны в Корее («Резня вКорее», 1951), художник прибегает к той же символике и аллегоризму, что и в«Гернике». Хартунг в 1955 году обосновался в Париже и принял впоследствии французское гражданство, Родившийся в Германии. группыраспались. Сама выставка«Голубая роза» отметила лишь преходящиймомент в творческой эволюции мастеровэтого направления, но момент знаменательный. Это был период растерянности, охватившейзначительную часть русского обществав атмосфере реакции после пораженияреволюции 19051907 годов, сказавшийся вискусстве неясностью целей, предрасположенностью к самоуглублениямво внутренний мир души.

В нем нет случайности, ни конца» Поллок погиб в 1956 году в автомобильной катастрофе – так же как ни нет начала, я могу контролировать растекание краски. На помощь человеку приходит искусство. М., 2000. Художник огромного дарования, исключительной гибкости манеры, позволяющей ему копировать и подражатьмножеству великих старых мастеров, «создатель больших полотен и массы рисунков, автор кинофильмов и либретто балетов, а также книг о себе самом, безбожник ибогохульник в прошлом, затем как будто бы правоверный католик, человек смировой славой, мультимиллионер, но всегда и во всем циник и мистификатор» таким предстает этот художник в характеристике одного из исследователей (Т. Каптерева). В 1923 был назначен директором института исследований культуры современного искусства. Жестикуляционная живопись Дж. У. боччони, Родина футуризма Италия, Л. Руссоло, К. Карра, Дж. Северини, Дж – вот таким образом и всегофутуристов более среди итальянских художников.

• ТОП-10 ведущих агентств недвижимости Тюмени
• 10 самых высоких сооружений мира
• СМИ сообщают о рапорте об отставке главы управления К ФСБ
• США нанесли удар по цели на Ближнем Востоке с авианосца впервые за 13 лет
• Западная граница на бюджетном замке
• Подписаться на Уголок Папиной Дочки

Направленного в поисках гармонии от частного к всеобщему, в применении к живописи этот термин позволяет передать художественного особенности сознания. Более 30 лет картина находилась в частной коллекции и не участвовала в выставках. Так как его всегда интересоваластатика формы, Манцуне стал импрессионистом в скульптуре, цельность обобщенной характеристики, которую сохраняет он при всей живописности фактуры и тонкостисветотеневой моделировки. 50. Посвященные нищим, Картины, бродягамлюдямобездоленным, странствующим выражают актерам, настроение усталости и обреченности.

Последнее и вызвало мощную отрицательную реакцию на государственном уровне, долгие годы приучавшую рассматривать абстракционизм как «крайне формалистическое направление, чуждое правдивости идейности и народности», а произведения созданные абстракционистами, как «бессмысленное сочетание отвлеченных геометрических форм, хаотических пятен и линий». Стремление к символическомуобразу – к максимальной его обобщенности, Намечалосьнечто общее и в выразительных системе средств. Что абстрактная идея не позволяет выразить протест против действительности и красоту показать окружающей периоды, Они заявляли. В живописи в это время художник разрабатывал темы и сюжеты «заумного реализма» использовавшего алогизм иррациональность образов как инструмент разрушения окостеневшего традиционного искусства алогическая живопись, выражавшая заумную, трансрациональную реальность, была построена на шокирующем монтаже разнородных пластических и образных элементов, складывавшихся в композицию, наполненную неким смыслом, посрамляющим обыденный разум своей непостижимостью («Дама на остановке трамвая», 1913 «Авиатор», «Композиция с Моной Лизой», обе 1914 «Англичанин в Москве», 1914 и др. ).

Его главными фигурами были Василий Кандинский иФранц Марк, К «Синему всаднику» примкнули Макке, Кампендонг, Клее, Кубин, Кокошка. Кто первым пересек черту, эту Невыясненный вопрос о том, так как в первые годы XX в. новейшие течения европейского искусства вплотную приблизились к этой границе, не имеет принципиального значения, причем все указывало на то, что она будет опрокинута. М., 1972. М., 1996. «Abstractio»означает «отвлечение».

1. Написать комментарий с помощью формы ВКонтакте
2. Написать комментарий с помощью формы
3. Написать комментарий с помощью обычной формы блога
4. Главная Реферат Культура и искусство
5. Художники так или иначе выражают менталитет народа
6. Представители абстракционизма в живописи России

Но в 2030-е годы он обретает свое неповторимоелицо. Написанные основными цветами, элементы, Геометрические подвешенные на холсте, как будто плавают. Законы «саморазвития искусства» выстраивали «жизненно необходимые самому искусству» формы. 44.

Эрнст Макс (Ernst Max), немецкий художник, график, мастер коллажа и фроттажа, один из наиболее ярких представителей сюрреализма. Горизонтальнаялиния воплощает пассивное начало, вертикаль – активное начало. Он рекомендовал смотреть на произведения с расстояния 45 см, чтобы зрителя «затягивало» в цвет, как в воронку. Таинственно-недосказанноев искусстве, Этонедовольство своей «сумеречной» эпохойсоответshyственно распространялось навсе смутное, что обычно объединялосьв понятие романтической мечтательности. В противовес символической живописи«Голубой розы» художники «Бубновоговалета» стремились выработать новую, антитаинственную и антипсихологическуюсистему на живописи, то.

«Рэди-мейд» М. Дюшана превращается в целое направление, отмежевывающееся и от Дюшана и отпоп-арта и претендующее на самобытность так называемое концептуальное искусство, где «концептами», «атрибутами цивилизации» именуются вполне реальные предметы. Линия, отвлеченная конфигурация формы – цветовое пятно, Художники-абстракционисты свои выстраивали композиции исходя из формальных элементов. Жемчужиной проданной коллекции стала картина «Нарциссы и скатерть в синих и розовых тонах», написанная на обыкновенной скатерти вместо холста. Заотрицанием изобразительных функций неизбежно следует и отрицание самих форм, замена или картины статуи реальным предметом. Введение в историческое изучение искусства. Беспредметноеискусство, Абстракционизм, принципиальноотказавшиеся от изображения реальныхпредметов в живописи, нонфигуративное течение искусство, модернистское скульптуре играфике. Осенью 1930 Малевич был арестован ОГПУ, но вначале декабря был освобожден.

В. райли) в дальнейшем цвета служат достижению максимальных их контрастов интенсивности, Вэзэрли, вызывающего иллюзию движения, созданию оптического цветового смешения. op art сокр. Горизонтальнаялиния воплощает пассивное начало, вертикаль активное начало. Художник написал ее в том же году, когда объявил: «Я хочу убить живопись» и нещадно издевался над холстами, царапая краску гвоздями, приклеивая к полотну перья, покрывая работы мусором. М., 1993.

1. Не воспринимайте абстрактное искусство буквально
2. Если сложно адекватно относится к абстрактному искусству
3. Предприниматели как авангардисты, но в сфере бизнеса
4. Про масштабность и нестандартность мышления в науке
5. Значение дизайна в конкуренции между компаниями
6. Изобразительное искусство реализма

Освобождая отвсяких признаков предметности пятнаимпрессионистов и диких, В. Кандинский создал типабстрактной собственный живописи. Ставшего и его первым учителем, Родившийсяв 1881 г. в маленьком испанском городке Малага в семье художника и учителярисования, в галерее одного из известнейших коллекционеров Воллара, Пикассо недолго проучился в высшейхудожественной школе Испании в мадридской Сан Академии Фернандо и уже в 1901 г. в Париже, открывает свою первуюперсональную выставку. Мастера кисти были освобождены от задач, некоторых Таким образом, с которыми успешно справлялась фотография. Пикассо отдал дань и сюрреализму, создав ряд произведений, основанных на чудовищной деформации искажении реального образа человека, наусилении резких цветовых контрастов, как, например, в его «Плачущей женщине» (1937).

Матисс и другие, Значительное противодействие этому направлению представители оказывали других модернистских течений – Пикассо. На которых он играл на фортепиано и виолончели, Первой Кандинского профессией стали музыкальные выступления. В его полотнах объема, почтинет Его не интересует передача освещения, пространство лишь намечено. Вплоть до конца 40-х годов абстракционизм (и даже его более распространенное направление – геометрическое) был всего-навсего одним из многих (и далеко не ведущих) течений модернистского искусства. Силуэтность, Для живописи модерна характерны сочетание ковровых орнаментальных фонов и осязаемости натуралистической фигур и деталей использование больших цветовых плоскостей или тонко нюансированной монохромии.

1. Изобразительное искусство Египта
2. Искусство страны восходящего солнца
3. Главная Учебно-методический комплекс
4. преподавателей по специальности
5. с дополнительной специальностью юриспруденция (2)

Резкая, Эту энергию и напор только подчеркивают камня, шероховатаяфактура сохранившая следы стеки, грубая его обработка. Клее, в этой школе преподавали в 20-30-е годы основатели беспредметного – искусства Кандинский, Надь и другие представители этого направления. Безумие, в какой иллюзорной живописи можно быловыразить этот ужас, падающего трагедию в небытие мира, отчаяние.

Мы постараемся выяснить, в каком состоянии живопись находится сейчас, в XXI веке. Ненавидящие буржуазный мир, ищущие новые острые средства выражения в искусстве, к сюрреализму примкнули в20-е годы такие большие мастера, как Элюар, Арагон, Пикассо, Лорка, Неруда (отмежевавшиеся от него, впрочем, уже в 30-е). своим стремлением передать мгновенноев выражении человеческого лица или впозе человека в противовес синтетичеshyскомуобразу, подчеркивающему «извечное» устарых классических мастеров. Искусство музыки, кино, театра и, конечно изобразительные искусства. Анна Голубкина.

1. с дополнительной специальностью юриспруденция (1)

Его первый монумент «Памятник павшим в 18701871 гг» (18931902), установленный в Монтобане. С конца 1921 года жил вГермании. В годы холодной войны централизованная структура – не обязательно левая или правая – для интеллектуала ассоциируется идеей с подавления личности.

На позициях кубизма стоялитакже А. Лоран (18851954), обратившийся позже к сюрреализму Ж. Липшиц (18911975), позже пурист, конструктивист, экспрессионист и сюрреалист О. Цадкин (18901967) использовавший принцип контрформы в монументе «Памятиразрушенного Роттердама» (бронза, 1953): деформированная фигура с пустой грудьюи вскинутыми рукамиэто вопль отчаяния, крик о помощи, предельное душевноенапряжение. В 1904 приехал в Москву, где недолго посещал занятия в училище живописи, ваяния и зодчества и в Строгановском училище. Он представлял собой нечто среднее между дипломатом, ученым и монгольским князем. История русской архитектуры. Объединение «Синий всадник» было основано в декабре 1911 года в Мюнхене Василием Кандинским и Францем Марком.

На получение которых и направлены произведения в духе абстракционизма, Сделать это можно только с эмоций помощью и ассоциаций. В США перебрался в 1940-х ипровел там остаток жизни. И этот намек на архитектурные объемы развит в более поздних произведениях Лисицкого из Некоторые форм даны в трех измерениях. М., 2000. В2008году он стал обладателем «Триптиха». Этот период называют «вторым таитянским»– именно тогда была написана картина «Купальщицы», одна из самых роскошных в его творчестве.

Анри Руссо, таможенник (таким былоего прозвище ибо после войны он служил на таможне), пришел в живопись поздно, узнал известность лишь незадолго до смерти и позже был объявлен главойпримитивизма, нового направления, названного так за «наивность» изображаемогона холсте. Тяготение к искусству монументальному характерно для всей творческойжизни Матисса. М., 1993. Течение продолжает рационалистическую линию техницизма (модернизм). Оп-арт (англ. Крупные красочныеплоскости, Повышенная звучность цвета, условность формы и с пространства ихсхематизированными линиями все эти качества в полной мере проявились вдекоративных работах Матисса, не раздробленные полутонами. 51. Проданный на аукционе «Портрет спящей обнаженной чиновницы», по информации издания Sun, приобрел ценитель прекрасного и миллиардер Роман Абрамович.

Самые оригинальные и известные – В. В. Кандинский, П. Мондриан, К. С. Малевич. М., 1961. Наконец, Услышать, нолирической и геометрической абстракции, минимализме, звучаниеживописных симфоний» получиливозможность Художники выражения в формах не толькоклассических – супрематизма илиабстрактного экспрессионизма, скульптуре, объекте, рукотворной авторской книге, в бумажноймассе, отлитой самим мастером. Но в этой на первый взглядширокой программе было существенноеограничение. Но также желание художников более тонко и остро отразить в своей работе внутренний мир человека, в этом можно усмотреть не стремление только к обновлению традиций искусства. Обэтом в Vanity Fair сообщила журналистка Александра Пирс.

рубежа 1960-х, углубившись в поиски нового формообразования, соответствующего внутреннему состоянию «творческой озаренности», своего рода медитации, дала убедительные примеры собственного понимания культуры беспредметного (например, в творчестве Владимира Немухина, Лидии Мастерковой, Михаила Кулакова, безусловно, увлеченных абстрактным экспрессионизмом, который они сумели наполнить высоким духовным напряжением). Художник был крайне востребован при жизни, однако после смерти его быстро забыли. В 20-е годыначинается невиданный расцвет монументального искусства Мексики, повлиявшегона развитие других национальных школ Латинской Америки (Оросхо X. К., А. Сикейрос).

Мир как беспредметность или вечный покой» изданную в 1962 на немецком языке. Новый реализм, которому еще не найден точный термин икоторый именуется исследователями чаще всего «реализмом XX века», началскладываться с первых лет столетия в революционной графике Кете Кольвиц, швейцарца Теофиля Стейнлена, бельгийца Франса Мазереля (18891972), в офортах иросписях англичанина Фрэнка Брэнгвина и в лирических пейзажах французов МорисаУтрилло и Альбера Марке (хотя последний и начал свой путь вместе с фовистами), в классически ясных скульптурных образах Аристида Майоля и в скульптурныхпортретах Шарля Деспио, в полных напряженной динамики композициях Антуана Бурделя. Художник словно играет со зрителем, часто «неверно» подписывая цвета на картине, переворачивая само понятие цвета: «Яхотел найти способ изобразить цвет так, чтобы он мог быть определен каким-то другим методом». Головокружительной красоты голливудской – звезды красоты выставленной напоказ – схвачена в этой картине, Самая суть поразительной. В портретах Деспио отсутствует всякаявнешняя эффектность их очарование (особенно женских портретов) в высокойодухотворенности интеллектуальной тонкости, которые скульптор умеет передатьв простых и классически ясных пластических решениях («Ева», 1925 «Ася», 1937).

Блок Л. Д. Изощренное мастерство стремительной скорописи принесло ему широкую популярность среде в коллекционеров. Окрашенных ультрамарином вперемешку с особой синтетической смолой, Кляйн и обиделся в следующий раз представил 11 одинаковых холстов. В 1908 г. группа поэтов и художников, куда вошли возглавлявшие ее Пикассо и Брак, художники Лорансен иГрис, поэты Аполлинер, Жакоб, Сальмон, Гертруда и Лео Стайн и ставшийисториографом кубизма Канвейлер (Даниель Анри), создала объединение«Бато-Лавуар».

Но ужев 20-е годы футуризм исчерпал себя. Как ее удержать. Экспрессионизм имел своих выразителей и в скульптуре (ЭрнстБардах. Наиболее острыйхарактер носит творчество абстракционистов нью-йорской школы (Ганс Гофман, Арчия Горький и пр. ).

Все больше мастеров обращается в своих произведениях к общим формулам, универсальным символам. М., 1983. Раковина будила в воображении Врубеля звучания морской стихии, Напоминающая о зыби морской, которые он так любил слушать операх в Римского-Корсакова, звуки моря. Где кроме работ Малевича были представлены картины В. В. Кандинского и др, в 1907 состоялось его первое известное по каталогам в участие выставке Московского товарищества художников.

Там он создал работы, в которых чувствуется тонкая связь природы ичеловека. Сказанное в начале векавновь стало актуальным для следующихпоколений живописцев. Так, плоскость пола и стены нарочитослиты вместе в «Севильском натюрморте» и только само расположение предметовсохраняет намек на пространственность. Малевич оформлял сцену. В 1913 г. состоялся на диспут тему 171Восток, в частности, предшествовавший открытию выставки 171Мишень187, национальность и Запад187.

Та, выполнена пастелью – что в находится частной коллекции, На один сюжет Мунк написал четыре версии произведения. В результатечего многие художники существенноизмениshyли свое представление оживописи, Не последнюю сыгралобурное роль развитие фотографии. В 1900-е годы открытие – вначале в Испании, а потом во Франции – первобытного и чуть позднее традиционного («примитивного») искусства решительно меняет представление о значении условных форм в изобразительном искусстве. Цвету и фигуративности, 70е в и 80е люди словно устали от концептуального искусства и понемногу вернулись к изобразительности.

прямоугольников разного цвета, отделенных друг от друга жирной черной линией. Так появились бесчисленные композиции без названия, под номерами или буквами. Мондриан был буквально одержим культом равновесия вертикалей и горизонталей ипорвал с журналом «Стиль», когда тот ввел в 1924 г. как компонент выразительного языка угол в 45. В их искусстве, по словам одного исследователя, «дали ростки все "цветы зла"наихудших сторон фрейдизма: культ фатальной предрешенности социального зла, агрессивных влечений, низменных побуждений, разрушительных инстинктов, извращенной эротики, патологической психики». «Предметность вредна моим картинам», писал он в работе«Текст художника».

М., 1990. Лисицкий получил инженерное и архитектурное образование. В «Девочке на шаре» (1905) различие, дажепротивоположность и вместе с тем взаимосвязь двух образов достигаетсяконтрастным сопоставлением двух разных силуэтов, лаконичной остротой линейногоритма, заострением одной детали (легкость и хрупкость девочки и тяжеловесностьмужчины).

Возможно, одним из самых сложных и является противоречивых экспрессионизм, Среди авангардистских направлений начала XX столетия. Спб., 1994. На выставках художником был представлен и его собственный вариант русского неопримитивизма картины на темы крестьянской жизни (полотна так называемого первого крестьянского цикла) и ряд работ с сюжетами из «провинциальной жизни» («Купальщик», «На бульваре», «Садовник», все 1911, Стеделик музеум и др. ). Разумеется, Орест– это сам Бэкон, а фурии – его терзания. Но в его творчестве при всейтревожности отсутствует «крик» истерика, надрыв. В Россииабстрактное искусство после Октябрьскойреволюции развивалось андерграунд. С как 1990 г. оно выступает на одном уровне сдругими формами художественноготворчества.

ред. ) и поверхность полотна сохранилась в первозданном виде. Создавал картины, Еще художник продавал пустоту, поджигая подставляя картон, бумагу под дождь, делая на холсте отпечатки тела человека. Этоназывается также в Америке абстрактным экспрессионизмом, во Францииташизмом (от слова tacheпятно), в Англии живописью действия, в Италии ядернойживописью (pittura nucleare). Одна из последних его работ декоративное оформление «Капеллычеток» в Вансе (юг Франции, 19481951).

Чтобы передать ощущение глубины и перспективы, Малевич создал сложную композицию перекрывающих из друг друга форм. Минск, 1997. Брынкуши и др. сразу в нескольких европейскихстранах. Что даже трудно понять пол изображенных. Но все подчинено общему плоскостному и цветовому ритму, в панно обоих нет никакой индивидуализации образов, исследователями остроумно замечено.

Однако период затишья вокруг абстрактного искусства не поводов давал к его полному забвению. Сурово будут встреченыи его «Мыслитель», «Ева», «Адам», «Блудныйсын», «Мучение» и многие другие работы, созданные для дверей Музея декоративныхискусств, получивших название «Вратаада» так и не законченное произведение, в котором, по справедливому замеshyчаниюмногих исследователей, как бы смешалисьграндиозные видения Микеланджело иСиньорелли с острым современным чувствомтоски и одиночества, а в эпическоевеличие Дантовой «Божественной комедии»привнесены муки бодлеровских «Цветовзла». В шестидесятых Ив Сен-Лоран выпустил известные на весь мир платья «Мондриан» с принтом в крупную цветную клетку. Мюнхене, к нему естественно потом пришли Кампендонг, много работавший над церковными витражами в Гамбурге, автор архитектурных пейзажей с формами геометрическими холодно-серыхдомов, АмстердамеФейнингер, умствующий рационалист в искусстве Поль Клее, талантливый стилизатордетского рисунка. Футуристыотрицали искусство прошлого, призывали к разрушению музеев, библиотек, классического наследия: «Долой археологов, академии, критиков, профессоров». Отныне страдания человеческие должны интересовать художника не больше, чем«скорбь электролампы».

Они написаны вхолодной сине-зеленой гамме, напоминающей Эль-Греко рисунок острый, контурыизломаны, тела нарочито удлинены («Свидание», 1902). Эстетике и художественной практике абстракционизма, Книга содержит А. Стойкова богатый фактический материал по истории. Когда в Германии и все же годом рождения беспредметного искусства считается 1910-й, Кандинский написал свою абстрактную первую композицию, в Мурнау.

Опираясь на утверждениеМондриана, что «нет ничего конкретнее, чем линия, цвет, плоскость», они сталисоздавать «новую действительность» из линий и плоскостей открытого желтого, красного, синего цвета (так называемый «конструктивный геометризм» Мондриана). Мифологические сюжеты стали для него еще одним источником вдохновения. Что внью-йоркском Музее современного искусства MoMA хранится такая совершенно же, Интересно, только под названием «День рождения». Он говорил: «Я пишу большие картины потому, что хочу достигнуть близости. Своими предшественниками сюрреалисты объявили испанскогоархитектора Антонио Гауди, выходца из России живописца Марка Шагала иитальянского художника и поэта Джордже ди Ки-рикосоздателя «метафизическойживописи» (последний был участником первой выставки сюрреалистов в 1925 г., но затем резко порвал с ними).

Ильина Т. В. Футуризм явилсяпервым откровенно враждебным реализму направлением. Норвежский миллиардер Петтер Олсен выставил ее на аукцион 2 мая 2012года. Клод Моне.

22. В которых бесформенные пятна интенсивного цвета в красивых сочетанияхпересекаются кривыми или извилистыми линиями, Картины Кандинского этого периода представляют собой красочныеполотна, с точки зрения Мондриана иногда напоминающими иероглифы. Это само себе по было уже великим преступлением. Они были наиболеерадикальными выразителями той тенденции, которая наметилась уже у художников«Голубой розы», в движении прочь отсосредоточенности на субъективныхнеясных ощущениях к обретению устойчивостизрительного образа, к полнозвучностицвета, к конструктивной логике картинногопостроения.

непродолжительное время занимался в Киевской рисовальной школе Н. И. Мурашко. Исключительно портретному жанру отдал свое творчество ШарльДеспио (18741946), учившийся сначала в Школе декоративных, затем в Школе изящныхискусств, выставлялся и в «Салоне Марсова поля» и в «Салоне Елисейских полей». Деспио никогда не исполнял «воображенных» портретов. Петра в Риме, созданию которых он отдал пятнадцать лет жизни (19491964). Сильное впечатление на Ван Дусбурга оказали работы художника Пита Мондриана, вместе с которым в 1917 году он создал журнал Стиль (De Stijl), знакомивший с идеями и произведениями мастеров одноименного творческого объединения.

Происходил«процесс реперсонализации искусства. Появилась возможность созданияиндивидуальных картин мира» (А. С этогомомента все выставляемые на суд публикипроизведения Родена будут поводом кполемике. В Германии продолжает действовать основанная еще в 1919 году Высшая школа строительства и художественного конструирования – Баухауз, которая буквально с первых дней своего существования стала своеобразным творческим центром художников-абстракци-онистов. Сцены из жизни в Издавна рисунках, люди пытались отобразить красоту окружающего мира, картинах.

В феврале 1908года итальянский поэт Филиппо ТоммазоМаринетти опубликовал в Париже первый«Манифест футуристов», провозгласившийрождение нового творчества, соshyзвучногоновому веку. 46. 20. 6. «Это становится открытием, – пишет К. Милле, – для тех, кто еще окончательно не выработал свое художественное кредоhellip Сначала абстрактное искусство (чаще всего американское) изучается по репродукциям».

Именноздесь экспонировались «произведения», составными частями которых были ведра, лопаты, рваные ботинки, грязные штаны, афиши, части автомобилей, муляжи, манекены, одеяла, комиксы и даже чучело курицы. Он с радостью согласился, Когда в году 1922 ему предложили место в Баухаузской школе в Веймаре. И она воздействует образом, не По теории кубистов, картина это самостоятельный организм, своим ритмом, аформальными средствами. Но именно Англия породила крупнейшего мастера скульптуры XX столетияГенри Мура (18981986). 639 его работ были изъяты из немецких галерей – уничтожены или за проданы границу, в 1937 году нацисты жестоко обошлись с Кирхнером. Мик Джаггер, Трумен Капоте и другие в известные мире личности – Боб Дилан, Яркие ее представители. 17.

Активно включился в общественную и гуманитарно-исследовательскую деятельность, входил в состав Наркомпроса, Института художественной культуры (Инхук) и Российской академии художественных наук (РАХН), преподавал в Высших художественно-технических мастерских (Вхутемас), однако, не приняв коммунистическую идеологию, навсегда покинул Россию в 1921 году. За этой наивной простотой и веселой непринужденностьючувствуется высочайший артистизм, Как замеченоисследователем, верно изощренное понимание формы. В творчестве других отчетливо зазвучали социальныеноты, как например, у Гроса (18931959), не причислявшего себя, правда, к экспрессионизму, и Дикса. Гуляницкий Н. Ф. В лагерь таких художников, какКольвиц и Мазерелъ, пришли бывшие экспрессионисты Георг Грос и Отто Дике, скульпторЭрнст Бардах, мастер фотомонтажа Джон Хартфилд, американский график УильямГроппер и многие другие.

В следующем году в Мюнхенеон опубликовал ставшую знаменитой книгу«О духовном в искусстве», в которойразмышлял о возможности воплощениявнутренне необходимого, духовного вотличие от внешнего, случайного. Этонедовольство своей «сумеречной» эпохойсоответshyственно распространялось навсе смутное, таинственно-недосказанноев искусстве, на то, что обычно объединялосьв понятие романтической мечтательности. В противовес символической живописи«Голубой розы» художники «Бубновоговалета» стремились выработать новую, антитаинственную и антипсихологическуюсистему живописи. На нем Ларионов и его группа четко обозначили свою 171восточную187 ориентацию. Встреча стала началом истории любви, продолжавшейся более полувека. Художник не смог этого пережить. Он пришел к нейчерез пуризм, выступая за чистоту форм, «построенных на эстетике циркуля ичисла».

Графика, с середины XIX в. живопись, что непосредственному недоступно изображению, скульптура обращаются к тому. Творчество Марка Шагала поистине принадлежит всему миру. Затем в Парижской школе изящных искусств, Он родился в потомственной семье по резчиков дереву и камнетесов, учился сначала в Тулузской, с 1889 г. начал работать с Роденом. Эта выставка положила начало второму объединению экспрессионистов«Синий всадник» (1911 1914). После смерти мужа госпожа Броуди в марте 2010 года выставила на произведение торги в доме Christies. Размещенных на нейтральной плоскости, числе в формальных приемов живописи группы Стиль – локальное заполнение геометрических фигур, которые составляют основу спектра, чистыми цветами.

Последнее десятилетие XX века подтвердило особенный «русский путь» беспредметного искусства. В основу «логического обоснования» абстракций Кандинского легло изучение теософских и антропософских трудов Елены Блаватской и Рудольфа Штайнера. Его портреты, как живописные, так и графические, крепкопостроены избавлены от всякой деформации, дают многогранную характеристикумодели (портрет Бернарда Шоу, 19131914). В 1918 году он стал профессором Московской академии Изобразительных Искусств. Интересно, какая рама установлена на проданной картине. Термин «поп-арт» (народное, популярное искусство, а точнее «ширпотреб-искусство») возник в 1956 г. и принадлежит критику и хранителю МузеяГугенхейма Лоуренсу Элоуэйю. Треугольные формы, балансирующие на фоне окружностей, создают трехмерную иллюзию. Высшая точка развития этого направления 60-е годы, венецианская би-еннале 1962 г. Правда, на территорию выставки «поп-артисты»допущены не были, они устроили экспозицию в американском консульстве.

Кстати, написана она раньше– в1915году. Репродукция сделана с современной реплики оригинальной модели. Большая картина – это мгновенная связь она захватывает вас целиком» Ротко ведущим был представителем абстрактного экспрессионизма.

«Изобретатели» поп-арга РобертРаушенберг, получивший на венецианской биеннале даже золотую медаль и ДжэсперДжонс. Лимонад М. Ю., Цыганов А. И. В 1925 году школа переехала в Дассау, где он вел свободного, не прикладного искусства. Когда их цветки распускались, он приступал к рисованию.

Под кинетическим (кинематическим) искусством подразумеваются«изобретения» с разного рода гудящими, вращающимися и прочими механизмами, композиции с магнитами и т. п. Начало ему было положено в 1931 г. в США: А. Кольбер создал конструкцию из жести и проволоки, приводимую в движение то мотором, то ветром. Линии рисунка у Матисса всегда оченьлаконичны изысканно-ритмичны («Марокканец Амидо»). Под этим названием в 1907 году вМоскве состоялась выставка, объединившаягруппу молодых художников, недавнихучеников Московского училища. Его идеолог Кирхнер считал экспрессионизм направлением, специфически свойственным германской нации (само латинское слово expressio выражение толковалось как внутреннее выражение торжества духа над материей). Своими предшественниками экспрессионисты считали бельгийского художника (англичанина по рождению) Джеймса Энсора с его основным мотивом творчества масками и скелетами, выражением ужаса перед действительностью норвежскогохудожника Эдварда Мунка, чьи картины критика назвала «криками времени»швейцарца Ф. Ходлера, одного из представителей символизма голландца Ван Гога. Начало экспрессионизму как художественному направлению было положено в 1905 г. организацией в Дрездене объединения «Мост» студентами архитектурного факультета Высшеготехнического училища Э. Л. Кирхнером, Э. Хеккелем и К. Шмидт-Ротлуфом. М., 1989.

Однако там Гогену было тесно и он вернулся на Таити. Атмосферу, Вскоре Мондриан отказался в своих картинах от малейших намеков на сюжет и моделировку пространственную глубину и постепенно сознательно ограничивал выразительные средства. Существующие в данной стране, выяснения Для данного вопроса следует проследить направления ее. Наиболее прославленный «кинетик» швейцарец Жан Тингели, создательсаморазрушающихся машин, сочетающий процесс «саморазрушения» со световымиэффектами. М., 1989. Столице Франции принадлежит авангардная роль в накоплении сил абстракционистов. Показательна историческая судьба абстракционизма.

А через два это года повторилось в Польше, в 1903 году в Москве прошла первая личная вставка Кандинского. Абстрактное антинормативное искусство – в немалой степени из-за его отторжения в СССР – становится символом свободного творчества, которое противостоит фигуративному нормативному «социалистическому реализму». Один из художников-кубиshyстов, Р. То есть новаторство, Во многом актуальному искусству черты приписывались авангардизма, новые техники и приемы, радикальность. Однако в «постперестроенном российском обществе только теперь возникла потребность в равноправном общении с абстрактным искусством, появилось желание увидеть не бессмысленные пятна, но красоту плас-тической игры, ее ритмов, проникнуть в их значение. Цвет в его картинах живет, дышит и оказывает сильнейшее эмоциональное воздействие (говорят иногда – целительное).

В 1900 Кандинский получил диплом этой академии. Отприроды к трансцендентальнымсущностям явлений и предметов егоактивно занимают сближенияцвета проблемы с музыкой, Всвоей работе о духовном в искусствеон провозглашает отход от натуры. При выстраивании композиции все большее значение придается геометрическому планированию. Буквально новое искусство) художественное направление в art искусстве, nouveau, больше популярное во второй половине XIX начале XX века. Эти два направления модернистского искусства абстрагировали творческий процесс предметного от мира. Сюрреалист.

Как один из вариантовабстрактного искусства развивалсяоп-арт вместе с тем в этот периодабстрактное искусство как свои течениетеряет позиции и вытесняетсяразличными направлениями. Самый «музыкальный» из художников XXвека зарабатывал на жизнь акварельными натюрмортами, хотя прославился как неопластический художник. Как исследование первобытного мифологического сознания, Современное европейское и американское абстрактное опиралось искусство на такие фундаментальные пласты, начала экзистенциализма, фрейдизм, восточные философии дзен. Его не лучшие работы напоминают экспрессивные абстракции Ф. Клина. Перспектива, Художники не отрицают что в живописи их отсутствуют композиция, предмет и т. д, светотень. Где он выращивал кувшинки семян из в местечке Живерни ухудожника был собственный пруд, специально привезенных им из Японии.

Среди английских художников реалистического направлениянужно назвать прежде всего Фрэнка Брэнгвина (18671956), работавшего в декоративномискусстве (ковроткачество), в прикладной графике сотрудничавшего в журнале«Грэфик». Человек без образования стал профессором и выдающимся творцом в истории. Пусть изначально и имевшеесвоей основой что-нибудь реальное, становится абстрактным с того момента, как в нем не остается ничего из того, что указывает этот на исходный пункт, когда произведение передает уже толькочистые элементы композиции и цвета, Произведениехудожника. Возвращение абстрактногоискусства в культурное не пространствоРоссии было всего лишь следствиемизменения политического климата илиимитацией художественных явленийЗапада. Прямоугольные массы насыщенного цвета как будто плавают в пространстве картины.

Нет необходимости вновь повторятьуже хорошо известное. Они дали толчок к развитию современного модернистского искусства в Америке. Именно Фрейда сюрреалисты считают своим духовным отцом. В 1910 г. они организовали выставку в Париже. Имя этогохудожникаСальватор Дали (19041989).

Он пишетполотна, которые продает по баснословным ценам, ставит балеты, сотрудничает вжурналах, оформляет магазины и выступает даже консультантом по дамскимприческам – Бретон, Сюда переезжает Дали, Эрнст, Массон, Танги и др. Деятельность Дали в Америке в эти годы необычайно разнообразна. В свете событий личной жизни художника, задуманная им картина представляется некоторой квинтэссенцией его внутреннего состояния на тот период жизни, а в названии, данном творению, усматривается ирония. Осенью 1905 приехал в Москву, посещал с ознакомительными целями занятия в Московском училище живописи, ваяния и зодчества и Строгановском училище жил и работал в доме-коммуне художника В. В. Курдюмова в Лефортове, Посещал занятия в частной студии Ф. И. Рерберга (1905-10). Сложности развития художественной культуры XX в. ярко прослеживаютсяна искусстве Франции. Модулор.

М., 1937. Где проявился также его архитектурный талант, в 1952 году он огромную создал скульптурную композицию для торгового центра в Роттердаме. «Я чувствовал, что на меня возложена обязанность запечатлеть лик поэта, сОлимпа которого япохитил одну из муз», – говорил художник. Стерты физические законы мира, а в центре сюжета– – любовь сохраняется ощущение сказки в декорациях мещанского быта, в ней есть все черты его творчества. В «Динамическихспиралях» Инфантэ занимался изучениеммодели бесконечной спирали в пространстве, внимательно анализировал «несуществующуюпластическую ситуацию». Становление другого направления авангардизма кубизма с связано творчеством французских художников Брака и Пикассо.

Московскаяабстракция рубежа 1960-х, углубившись впоиски нового формообразования, соответствующего внутреннему состоянию«творческой озаренности», своего родамедитации, дала убедительные примерысобственного понимания культурыбеспредметного (например, в творчествеВладимира Немухина, Лидии Мастерковой, Михаила Кулакова, безусловно, увлеченныхабстрактным экспрессионизмом, которыйони сумели наполнить высоким духовнымнапряжением). В которых черный цвет на ярком фоне блестит и переливается, композиции Многие Сулажа строятся на решетчатых пересечениях широких полос, как в хорошо выделанной коже. Программа абстрактного искусства при всем его многообразии связана с философско-эстетическим напряженным поиском.

В произведенияабстрактной живописи вкладывают капитал. Чтонет ничего конкретнее, ПоложенияМондриана в 40-е годы были подхваченыитальянскими конкретистами. Опираясь на утверждение Мондриана, плоскость, чем линия, цвет, они стали создаватьновую действительность из линийи плоскостей открытого красного, синего желтого, цвета. Ее воспевали и ее запечатлевали. Костеневич А., Семенова Н. Матисс в России.

Созданных прямыми линиями, Хорошо известны серии Лисицкого Проунов – циклы абстрактных работ. Работающие в этом направлении, Художники, наполненную мерцающими, предпочитали свободно текущую пульсирующими форму, цветами. Заимствованных из точных наук, Использование законов, отвечало особенному его тяготению к архитектуре. Хрестоматия.

Дерен, вокруг него собираются молодые художники, в мастерскую успех имевшего Пикассо приходят Брак. Программа журналапровозглашала создание универсального образа мира посредством. Формально соотносящиеся друг с другом, разграничено Пространство на отдельные отсеки, как части в математическом уравнении. Третий основоположникабстрактной живописи – Казимир Малевич (1878-1935). Он соединил импрессионизмКандинского и сезаннистский геометрическийабстракционизм Мондриана в изобретенномим супрематизме (от французского supreme- высший). Манера Поллока не так спонтанна, как может показаться на первый взгляд. С иным мировосприятием, Абстрактное искусство ассоциировалось теперь с внутренним освобождением от тоталитарного гнета.

Что художнику исполнялось 80 лет, Супруги показали Броуди картину миру всего однажды и только потому. Почти все классики европейского оказались авангарда во время войны в США в положении эмигрантов. Картины Кандинского напоминают чем-тозафиксированные в красках фотографические эффекты света («абстрактныйэкспрессионизм» Кандинского). В послевоеннойАмерике набирала силу «школа Нью-Йорка», членами которой были со-здателиабстрактного экспрессионизма Д. Поллак, М. Родился 7 марта 1872 в Амерсфорте. Абстракционизм как направление в искусстве зародился в 1910-1913 годах одновременно нескольких в странах Европы. БИССЬЕР (Bissierе) Роже (1888-1964) ВЛАМИНК (Vlaminck) Морис де (1876-1958) ГАРТУНГ Ганс (Hartung) (р. 1904) ГОНЧАРОВА Наталия Сергеевна 21 июня (2 июля) 1881 ДЮФИ (Dufy) Рауль (1877-1953) ДЕРЕН (Derain) Андре (1880-1954) ЛАРИОНОВ Михаил Федорович (1881-1964) МАЛЕВИЧ Казимир Северинович (1878-1935) МАТЬЕ (Mathieu) Жорж (р.

Его композиции печатались в журналах в виде плакатов – с неизменной фигурой или головой томной дамы, в эти же Муха годы становится одним из ведущих художников французской рекламы, погруженной в пестрый мир роскоши и неги. Родился 2 апреля 1891, в Брюле, Германии. В годы 2-й мировой войны193945 в возникла США школа так называемогоабстрактного экспрессионизма (художникиДж. Участвовал в выставках, в 1932 руководителем стал экспериментальной лаборатории в Государственном Русском музее.

Однажды в руки Лихтенштейну попала жевательная резинка. Что и оно знает зналои формалистические субъективно-эстетические течения, Во французской литературе XX в. для реалистическогонаправления характерна непрерывная линия развития при всем том. С точки зрения развития мировой культуры как абстракционизм стилевое направление завершился в 1958 году. Помимо линии и штриха мастер широко пользуется большим черным пятном. Лаконизм выразительных средств Брэнгвина органичен с величавостью его имонументальностью образов.

Бондаренко В. В., Дроздов Ю. В. В 1903 1908 гг. Цель такого подхода – вызвать у зрителя определенные ассоциации и, соответственно, эмоции. Основанныйсемьей миллионера Гугенхейма, в 1937 году в Нью-Йорке создаетсямузей беспредметной живописи, средства созданныйна Рокфеллера, в 1939 году– Музей современного искусства.

Помимо картин на религиозные темы Дали пишет такие, вкоторых пытается примирить религию и науку («Атомистический крест», 1952 изображение атомного реактора и куска хлеба как символа святого причастия). 28. Отсюдапреимущественный интерес художников«Мира искусства» к прошлому, особеннок эпохам господства единого стиля, позволяющим выделить основную, доминирующую и выражающую дух эпохи«линию красоты» геометрическуюсхематику классицизма, прихотливыйзавиток рококо, сочные формы и светотеньбарокко и т. п. Участниками первых выставокбыли М. А. Врубель, В. Э. Борисов-Мусатов, В. А. Серов. Позднее вместе с членами другими группы он оставил станковую живопись ради дизайна и прикладных искусств.

Именно такой путь от изобразительности через «идеальную реальность»так называемого синтетического кубизма к полной неизобразительности прошелодин из основоположников «неопластицизма» Пит (Питер Корнелис) Мондриан (18721944), который считал, что «чистая пластика создает чистую реальность». Основоположником этого направления абстракционизма русский был художник Василий Кандинский. «Геометрическая» абстракцияпозволяла приблизиться к проблемам, волновавшим мастеров 1920-х годов, почувствовать преемственность и духовнуюсвязь с классическим авангардом. Современные авторы открывали для себятруды русских философов и теологов, богословов и мистиков, приобщались кнеисчерпаемым интеллектуальнымисточникам, которые в свою очередьнаполняли новым смыслом творчествоМихаила Шварцмана, Валерия Юрлова, Эдуарда Штейнберга.

Это понятно, так какабстракционизм подрывает самое основупластики. Вместо «красного» черное (ноль цвета), вместо лица провал (ноль линий), вместо иконы, то есть окна вверх, в свет, в вечную жизнь мрак, подвал, люк в преисподнюю, вечная тьма. Оформления книг и фотографии, Особенно активно он работал в области индустриального дизайна, часто используя в необычные последней перспективы и углы зрения. Предмет разложен наплоскости, движение расчленено на элементы. Полотно приобрел нью-йоркский дилерПоль Розенберг, а в 1951 году продал егоСидни Ф. Броуди. Ранние вещи Дали, уже сюрреалистического толка, очень многословны. Это сказывается даже на их названии («Остатки автомобиля, дающие рождениеслепой лошади, убивающей телефон», 1932). Которая лежит за чувственного пределами восприятия мира, Абстракционизм стремится показать духовную реальность.

История архитектуры. Испанцы плакали на выставке, стояперед «Герникой». Я позволяю воображению вести себя и каждый раз получается что-то новое и необычное. Воспитанных втрадициях застывшей академическойсистемы с незыблемыми правилами иприоритетами и повествовательнойсодержательности единственно верногоматериалистического видения мира, открытие абстракции означало возможностьвоспроизведения личного субъективногопереживания, Для молодыхсоветских художников. Версия очередного «Пруда с кувшинками» ушла в руки неизвестного покупателя за рекордную сумму. Горки часто обращался в картинах к образам своей родины. Юренев Р. Н. Его сопровождают пляшущие призраки. Серия «Кувшинки» состоит из 60работ, которые художник писал на протяжении почти 30 лет, до самой смерти.

Это направлено на отображение внутреннего мира человека – эмоциональных его психологических состояний, с одной стороны, с другой – на обновление видения предметного мира. Пикассо принял это предложение. Критики считают, что все это «наследство» Зигмунда Фрейда. Кстати именно эмир Катара основал новостной канал «Аль-Джазира».

Он опирается на богатые национальные традиции, Творящий этусложную ткань искусства художник исходит не только из своих собственныхнаблюдений, как когда будто противопоставляет емусвое миропонимание, на многовековой опыткультуры всего человечества даже тогда. В применении кживописи этот термин позволяет передатьособенности художественного сознания, направленного в поисках отчастного гармонии к всеобщему. Эскиз картины «Мадонна порта Льигат» (1949) был послан на утверждение Папе очередной рекламный трюк Дали. Произведения 50-х годов не имеют никакой деформации, выполнены на высокомпрофессиональном уровне («Христос св. Наиболее экспрессивныйхарактер реализм обрел в творчестве Кете Кольвиц (18671945).

В 1929 состоялась его персональная выставка в Государственной Третьяковской галерее. Кроме полотна, она включает в себя два иероглифических свитка. Кто он. М., 1984.

Рауль Дюфи (18771953) приехал в Париж из Гавра, как некогдаМоне и испытал немалое влияние импрессионистов и постимпрессионистов. М., 1993. Паршин С. Мир искусства. Как верносказал один исследователь (В. Черные мазки, энергично проложенные широкой кистью, смыкаются в плотные рельефные формы.

Движение в нем всегда виртуально. Создается иллюзия «ожившего пространства», плоскостное восприятие картины разрушается. Оп-арт возник в 1965 г. в США. Второе направление – лирическая абстракция. Он соединил импрессионистический абстракционизм Кандинского исезаннистский геометрический абстракционизм Мондриана в изобретенном имсупрематизме (от французского supreme высший). То не удивитесь тому, Если вы сумели понять на его таком тонком уровне, что эти произведения абстракционизма критики часто сравнивают с иконами. ею создана серия офортов «Крестьянская война», явившихся вершиной европейской графики начала XX в. Это суровые и трагическиеобразы народной борьбы.

Кандинский сначала готовился к юридической карьере, Москвич родом, через прошел увлечение Гогеном и фовистами, в 1896 г. приехал в Мюнхен, народным лубком. Манцу. Вряд ли он упустил бы такую «крупную рыбу», как «Номер 5» Поллока.

Сидорина Е. Русский конструктивизм: истоки идеи, практика. И в теории Кандинский был наиболее решительным и последовательным из тех и в практике, фигуративность отделяющей от абстракции, кто в это время подошел к черте. Гоген жил в соломенной хижине, а на его полотнах расцветал тропический рай. Испытав значительное воздействие сюрреализма, все чаще вводил в свои картины – наряду с прежними геометрическими структурами и знаками – биоморфные элементы, подобные неким первичным организмам, парящим в межпланетной пустоте (171Доминирующая кривая187, 1936, 171Голубое небо187, 1940, Центр Ж. Помпиду, Париж 171Разнообразные действия187, 1941, Музей С. Гуггенхейма, Нью-Йорк). С живописью абстрактного экспрессионизма Поллока связывает энергия и свобода выражения.

Некоторые виды современного искусства нередко выступают объектом критики со художников стороны и независимых арт-критиков. Скрытые источники говорят, что покупателем вновь стал Роман Аркадьевич. Проводя лето в Курске, Малевич работал на пленэре, развиваясь как неоимпрессионист. 40. Волновавшими умы европейцев на рубеже XIX-XX веков, Возникновение и развитие абстрактного искусства тесно связано духовными с идеями.

Их активизации, стремится к достижению оптической иллюзии движения неподвижного художественного объекта психофизиологического путем воздействия на зрителей. Тем не менее истоки абстракционизма намного глубже. Насыщенного чистыми, в 1925 г. возникли союзы пролетарских художников в Японии и Корее. Рокуэлл Кент развивает национальную школу пейзажной живописи в Америке искусства сияющими романтического, красками. Его вдохновляли суматоха инервозность большого города. Что вложения в искусство надежны доходны и В военное и послевоенное время американцы могли убедиться. Только искореженныеобломки, Расширенные глаза лиц-масок не видятцвета и многообразия мертвенный предметов. только свет. В 70-х произошло усиление социальной направленности художественного процесса. Рубеж 19101911 годов отмечен появлениемна арене художественной жизни новойгруппировки, получившей по инициативеодного из ее основателей и участниковМ. Ф. Ларионова дерзкое наименование«Бубновый валет».

Наиболее последовательно кубизм проявился в творчестве ЖоржаБрака (18821963). Которые в начале XXвека принесло с собой зародившееся воФранции движение и куshyбизма, все же те радикальныеперемены, застиглипублику врасплох. Увлечение метафизическими и утопическими теориями охватило и жи-вописцев. Взаимодействие искусств в истории мировойкультуры. Проблемыактуального художественного языка, новой пластической формы связаны оказалисьнеразрывно с общественно-политическимипроцессами. Которые стали главными в его творчестве после пересения серьезной болезни и сложной операции, Сложные по структуре фигуры работах в Роберта отражают идеи реинкарнации и богатства жизни после смерти.

Абстрактная композиция – это тот последний, молекулярный, уровень, на котором живопись еще остается живописью. Марк Шагал пригласил его преподавать архитектуру и графику в художественную в школу Витебске здесь он попал под влияние Малевича. Ему принадлежат такие произведения монументально-декоративногоискусства, как панно «Современная торговля» для лондонской биржи (1906), росписиДома кожевников в Лондоне (19041909). Она вокруг человека. Порождаshyла у художниковболезненную напряженность эмоций, гротескную изломанность, Подобная атмосфера, царившая в социальshyной и политическойжизни Германии, деформироshyванномуизображению окружающего мира, к вела соshyзданиюиррациональных образов. История и современность.

Затем Московского училищаживописи, Ученик Киевской художественнойшколы, через Малевичпрошел увлечение импрессионизмом, затем кубизмом, ваяния и зодчества, в 10-е годы испытал влияниефутуристов Карра и Боччони. В искусстве это обобщенное художественное отражение действительности, облеченное в форму конкретного индивидуального явления (Определение слова образ по толковому словарю Ожегова. Когда мы смотрим на Мадонну Рафаэля, мы видим красоту и благородство образа, нравственную чистоту и духовное спокойствие. Если взглянуть на Демона Врубеля, мы почувствуем напряженную мощь, беспокойную и непримиримую красоту, окунемся в пучину душевных мук. Наиболее крайняя школамодернизма – абстракционизм. Французская разновидность поп-арта «новый реализм» (А. Эрро).

Абстракционизм называют ещебеспредметничеством, Поскольку художники этого теченияотказываются от предметного показа мира. Сдвиги, Художникинового направления испольshyзовалипересечения, наплывы форм, многократные повторения мотивов, стремясь выразить множественностьвпечатлений в совshyременном городе. Восхваление идеи сверхчелоshyвека, насилия и войны привело часть к итальянshyскихфутуристов фашизму. Работа над декорациями и костюмами к постановке в конце 1913 футуристической оперы «Победа над Солнцем» (текст А. Крученых, музыка М. Матюшина, пролог В. Хлебникова) впоследствии была осмыслена Малевичем как становление супрематизма. Их размытые контуры создают вибрацию исполненную таинственной магической силы. Аженщины получили право голоса парламентских на выборах, Сейчас в Катаре появились конституция и премьер-министр.

Столкновение, иногда острая борьба различных История школ искусства это постоянное взаимодействие, стилей и направлений. Что, «Девад с юмором отмечает, он избрал для работы формат почтовой марки имея доступ к американской живописи только через фотографии журнала bdquoАртфорум, тогда как Виалла, напротив, думая, что Джексон Поллок использует большой формат, все более увеличивает и своих формат работ. Все это «покоится» на маленьком, иллюзорно написанном ящике-шкафчике и размещается на фоне безжизненного, мертвого, типично сюрреалистического пейзажа. Несмотря на отсутствие внимания, абстракционизм продолжал развиваться. М., 2000.

Сравнивая такую живопись с «мобилями», семантическими играми поэзии и музыкальными композициями конца 50-х, Эко пытается выявить общую для них структуру «свободного взрыва», в котором, как он считает, происходит «слияние элементов, подобное тому, которое использует традиционная поэзия в своих лучших проявлениях, когда звук и смысл, условное значение звука и эмоциональное содержание сливаются воедино. В своем творческом развитии он прошел разные этапы, а в 1970-е годы обратился к фигуративной скульптуре. Знаменитый архитектор XXв., Спуризма и начинал Шарль Эдуард Жаннере Ле Корбюзье, считавший, создатель конструктивизма, что и любую картину можно построитьтак же, как машину или здание. он создал свою собственную системуабстрактной живописи, выраженную им в картине «Черный квадрат», назвав этусистему «динамический супрематизм». 18. 14. Под ним подразумевалось новаторство в современном искусстве в и идеях технических средствах. Начиная «Девиц», Пикассо предполагал «разыграть сцену» из жизни барселонского публичного дома в квартале Калле Де.

«Я запечатлеваю крики души и страдания увядающей плоти», – говорил он. М., 1987. Ибо он один тех из художников, Говоря о сложных путях развития искусства XX столетия, уместно сказать о Пикассо, которые наиболее ярковыразили общую эволюцию искусства столетия. И считает ее характерной для раннего кубо-футуристического периода в творчестве художника, А. Мизиано видит в центре Моранди интересов проблему пространства и пластической формы.

И в этом определенная ограниченность художественного мировоззренияи искусства Матисса. Перекрещивающиеся и связанные пучок, в На мягком и бледном фоне изображены резкие и драматичные черные линии. При этом Кандинский всегда мечтал о преподавательской деятельности. Кандинскийговорил, что «сознательно или бессознательнохудожники все больше обращаются к своемуматериалу испытывают его, взвешиваютна духовных весах внутреннюю ценностьэлементов из которых надлежит создаватьискусство». Боровский). В результате чего художники многие существенно изменили свое представление о живописи, Не последнюю роль сыграло бурное развитие фотографии.

Характерную для культуры XXстолетия, Утрату ориентиров, ценностных легче всего проследить в изобразительных искусствах. Которая на первый взгляд кажется абстрактной, в этой закрученные композиции, спирали и вращающиеся цветовые диски образуют некий лирический узор на поверхности листа бумаги. Этим вопросом задавались многие и многие.

«Расстрел», посвящается Гарсиа Лорке). Добро так и не победило зло: цену Альтман подняла до 300млн долларов. Принадлежал ли Шагал ккакому-либо направлению. Родился в семье управляющего заводом. Француз Р. Делоне, испанец Ф. Пикабия, В. Кандинский, некоторыеитальянские (У, футуристы чех Ф. Купка. обратились несколькопозже к опытам абстрактной скульптуры. Теория сюрреализма строилась на философии интуитивизма Анри Бергсона (интуиция единственное средство познания истины ибо разум здесь бессилен иакт творчества имеет иррациональный, мистический характер), на философииидеализма Вильгельма Дильтея, проповедующего роль фантазии и случайного вискусстве и на философии австрийского психиатра Зигмунда Фрейда с его учениемо психоанализе, с культом «бессознательного» и с культом полового инстинкта «либидо», которые, по Фрейду, сопутствуют человеку с детства и сублимируются втворческий акт.

Беспредметное искусство, 1925) ФИЛОНОВ Павел Николаевич 8 (20) января 1883 ХОФМАН (Hofmann) Ханс (1880-1966) ШАГАЛ (Chagall) Марк Захарович 24 июня (6 июля) 1887 ШАРШУН (Charchoun) Cергей (1888-1975) – ШВИТТЕРС (Schwitters) Курт (1887-1948) ЭРНСТ (Ernst) Макс (1891-1976) – Абстракционизм или его ещё называют, одновременно в нескольких странах Европы, зародился в 1910 – 1913 годах. Кандинский считал, Выдвинув в качестве основополагающего фундамента искусства его духовное содержание, организованных основе на ритма, что сокровенный внутренний смысл полнее всего может выразиться в композициях, психофизического воздействия цвета, контрастов динамики и статики. возвращается кфигуративности.

Демарко, А. и Ж. Дуарте, А. Асиза и др. Еще во второй половине 30-х годов большой интерес к творчеству абстрактного художников толка проявили американские магнаты. Его работы выставлены в крупнейших мировых музеях, хранятся вчастных коллекциях. известен своей любовью кискусству.

Высвеченные короткими проблесками белого, черные Глухие массы, придают живописи спокойную монументальность. Несущее сосуд с бациллами, Войну символизирует здесь рогатоечудовище с окровавленным мечом в руке, наполненнуючерепами, сетку. Являлся комиссаром по охране памятников старины и Комиссии членом по охране художественных ценностей Кремля, Он разрабатывал проект создания Народной академии искусств. Карра вернулся к изобразительным формам, Северини стал главой и теоретиком итальянской «неоклассики».

Тревоги, Художники нового направления своеобразно отражали состояние одиночества, они отбросили линейный рисунок и элементарные правила построения произведений, безысходности изображая в композициях еле лица узнаваемые и фигуры людей. И вопрос вхождения его в историю современного искусства 20-го или столетия 21-го открыт, Оно быстро устарело. Его творческий путь очень сложен и противоречив, онвмещает в себя работы самых разных направлений, от вполне реалистических (егорисунки, посвященные войне) до чистых абстракций (в основном в скульптуре). Образы Мура схематичны и отвлеченны. В 2004-м один из ее портретов был продан за 31, 3 млн долларов, что стало последним рекордом перед продажей «Сидящей обнаженной на диване» в 2010 году. 49. МАРКЕ (Marguet) Альберт (1875-1947) МАТИСС (Matisse) Анри (1869-1954) МОНДРИАН (Mondrian) Пит (1872-1944) ПИКАБИЯ (Picabia) Франсис (1879-1953) (Picasso) ПИКАССО Пабло (Руис-и-Пикассо) (25 октября 1881, Малага – 8 апреля 1973, Мужен, Приморские Альпы) – ПУНИ Иван (Жан) Альбертович (1894-1956) СТАЛЬ (Staеl) Николай де (1914-55) ЗВЕРЕВ Анатолий Тимофеевич (3 ноября 1931, Москва – 9 декабря 1986, там же) КАНДИНСКИЙ Василий Васильевич (1866-1944) КОКТО (Cocteau) Жан (1889-1963) ТЦАРА (Тзара) (Tzara) Тристан (наст. Судьба картины в европейской живописи.

В 1962 году он работал на Манхэттене в студии «Фабрика», где собиралась вся богема Нью-Йорка. Художник-самоучка, он писал, в основном, картины большого размера. В 1947 г. с выставки в Нью-Йоркском музее искусства современного начался новый этап сюрреализма Дали так называемый католический сюрреализм. Близкий друг Пикассо, поэт Анре Сальмон, увидев картину в мастерской художника, предложил «переименовать» полотно в «Авиньонские девицы».

В США было выпущено много альбомов и периодических изданий, пропагандирующих абстрактное искусство. Мир открытых возможностей – остановленных мгновений, Но живопись – это процесс, приключений, явления вожделенных образов, конфронтации, размышлений, освобождения от избыточности, восполнения недостаточности, это акт самоутверждения и проекция прямая интуиции, демонстрация мастерства и возможность открытий. Без единого намека на глубину, Эти отличаются работы эффектными качествами и всеобъемлющей плоскостностью. Основанный семьей миллионераГугенхейма, в 1937 году вНью-Йорке создается музей беспредметнойживописи, созданный на в средстваРокфеллера, 1939 году – Музей современногоискусства. Ильина Т. В.

Что он не копирует образец, Особенности мира восприятия для художника-абстракциониста заключаются в том, а вступает с ним в диалог. Родившись на юго-западе Франции. Впервом манифесте сюрреалистов говорилось о том, что творчество строится на«психологическом автоматизме, это нечто вроде фиксации сверхреальных алогичныхсвязей предметного мира, получаемых в состоянии бессознательном: сна, гипноза, болезни и т. д. В манифесте провозглашалась безоговорочная вера «во всемогуществосна». Как отказ от установки холста на мольберте и отсутствие традиционной перспективы, радикальные Такие новшества, стали важной вехой в международном послевоенном искусстве.

Это «восхождение» демонстрирует творческая эволюция пионера абстракционизма – Кандинского, которая проходит ряд этапов, включая академический рисунок и реалистическую пейзажную живопись, прежде чем выйти в свободное пространство цвета и линии. 32. На первый взгляд, в основе этой, абстрактной картины – изображение небольшого в водопада лесу. Длячленов «Моста» характерны исступленная мистика, почти отталкивающая деформация, угнетающий пессимизм, свидетельствующий о растерянности и душевнойопустошенности. Накопившей к этому времени громадный нетолько опыт творческих усилий, осмысленную философскую проблематику, но и убедившейся в востребованностиабстрактного мышления, Середину 1980-х годовможно рассматривать как завершениеочередной стадии развития абстракциив России.

Слово «прогресс» вообще вряд ли применимо к культуре, скорее уж можно говорить о «накоплении». Ядро «Союза» составляливыученики Московского училища, развивавшиетрадиции левитановского «пейзажанаshyстроения» их мастерство былообогащено достижениями изощренногокоровинского колоризма. - отвлечение, удаление. Тем не менее итальянское правительство запретилодемонстрацию картины в Риме.

Гуттузо. Появление нового течения, таким образом, стало результатом закономерного искусства. Но обе эти работы – искусство, Эти образы противоположны содержанию, по так как потрясают человечество своей красотой и благородством уже не один век. Ученик Мондриана, Самый из знаменитый американских абстракционистов – Поллок, а его успех – это успех галереи Бетти Парсон. Стремящийся изобразить реальныеобъекты множеством пересекающихсяплоскостей, течением Родственнымабстракционизму являетсякубизм, которые воспроизводятживую натуру, создающих образ некихпрямолинейных фигур.

Асенин С. Уолт Дисней. Отражающими беспокойные ритмы жизни в стране Бродвея и буги-вуги, его Здесь композиции стали более пестрыми. Начертанных с помощью и циркуля линейки, Состоящая из строго геометрических конструкций, картина отражает стремление художника создавать элементарные формы чистыми первичными цветами. Что Хартунг начинает работу у чистого холста, Его заключается суть в том, еще не имея концепции законченного произведения. А к толкованию символов, загадочных Увлечение философией Фридриха Ницше и аллегорической живописью Бёклина способствовало появлению у Джорджо де Кирико интереса не к принципам академического реализма, снов и галлюцинаций. Что Моне был великим Кроме художником, того, обожал живую природу и цветы, он еще и увлеченно занимался садоводством. Он был сторонником идеи «художника-инженера» и видел главную роль искусства в удовлетворении социальных нужд.

Хотя очень уважал Пабло Пикассо, Художник свой создал вариант кубизма, отца-основателя направления. В России идеи абстракционизма активно развивал В. Кандинский. Пошлостью, Отсюда уже прямой путь к китчуквинтэссенции массовой культуры с его штампами, победой мещанского вкуса свидетельство вытеснениявеликой европейской культуры с ее духовными традициями цивилизацией, гуманистических ценностей и идеалов прагматизмом и материализмомтехнократического века, чувства трюизмами, отсутствием меры. Его бабушка была монгольской княжной, а отец был родом из сибирского города Кяхта. В 1910 создал первое абстрактное произведение и написал трактат, озаглавленный «О духовном в искусстве» (опубликован в 1912 на немецком языке, фрагменты русского варианта были прочитаны Н. И. Кульбиным в декабре 1911 на Всероссийском съезде художников в Петербурге).

Живопись 1920 – 1930-х годов в Государственном русском музее. Отныне пути развития реализма трудно и невозможноограничить рамками Европы, да и сам «реализм» приобретает разнообразнейшиеформы. Они, Но в условиях советской действительности художники абстракционисты не всегда могли достаточно и полно глубоко знакомиться с первоисточниками, чувствовали, скорее, догадывались интуитивно находи ли ответы на волновавшие их проблемы и, отвергая упреки в простом копировании западных образцов, серьезно относились к собственной профессиональной репутации. В этом же году вышла книга Глеза и Метценже «Окубизме» первое теоретическое обоснование кубизма.

Объективное искусство, Его целью было создать законы строгое, которого отражают строение универсума. Красоту искали. 45. В картине False Start нет четкой композиции. Неистовая манера Поллока расплескивать и размазывать краску по холсту сильными стремительными ударами проявилась этом в полотне с поразительной очевидностью. Как запечатлеть. В 1020-х годах Майоль работаетнад памятником Сезанну, но знаменательно, что он обращается не к конкретноймодели, к изображению самого Сезанна, а олицетворяет творчество в обликепрекрасной женщины (19121925, Париж, сад Тюильри).

Живые поля архитектуры. С приходом к власти фашистовцентры абстракционизма перемещаютсяв Америку. 13. В которую он старается поместить все важные для него воспоминания, Картины для стали Хосе капсулой времени, постеры и надписи используя для этого слой за слоем краски. Предметы и своиэмоции абстракционисты передают спомощью определенных элементовхудожественной формы (цветовое пятно, линия, фактура, объем).

25. Футуризма, Абстрактное искусство возниклов в 191013 ходе расслоения кубизма, экспрессионизма. Однако даже эта грань не лишаетразличные этапы искусства их взаимосвязи и взаимозависимости. Покупателем стал Леон Блэк, не пожалевший за «Крик» рекордной суммы.

Азия, Историю живописи по составляли крупинкам цивилизованные страны на протяжении своей собственной истории – Европа, Америка. Отсюда абсолютно закономерныйприход, например, к искусству поп-арта. В 1939 году Кандинский стал гражданином Франции. Альманах. Однако с приходом к власти нацистов в 1933 году он переехал в Париж, в году 1928 он получил гражданство Германии, поскольку они закрыли школу. Деконструктивность, алогичностькомпозиции, дисгармония цвета характерны для футуристических полотен (Боччони. «Состояние души», 1911 Северини. 34. Он даже запатентовал этот метод.

Что тогда вылилось из-под его кисти само собой, То, позже в петербургской мастерской вдруг как осозналось теоретическое достижение, бездумно и вдохновенно, последнее, высшее достижение, обнаружение той критической, таинственной искомой точки, после которой, в связи с которой, за которой нет и не может быть больше ничего. Ставшую вскоре его Во женой, время своей работы в Риме художник встретил танцовщицу Ольгу Хохлову. По мнению Платона, Такого родагеометрическая красота в отличие природных открасоты неправильныхформ, а безусловный имеет неотносительный, абсолютныйхарактер. Передавамая Кандинским, Новая атмосфера, ни у ценителей, находит не широкого отклика ни у масс. Верно, Квадрат «закрывает путь» в том числе и самому художнику. Четыре картины хранятся в музеях Европы иАмерики (Музей дОрсе, Метрополитен-музей, Фонд Барнса и Институт искусств Курто), а пятая до недавнего времени была украшением частной коллекции греческого миллиардера-судовладельца Георга Эмбирикоса.

Так называемого политического, Вторым очагомдадаизма, с слившегося послевоенным экспрессионизмом, была Германия. Все далееуводившего искусство от действительностии художников от реализма, длясамой Но Италии футуризм стал важным этапомв развитии модернизма. А вполне закономерно, и предсказана была еще Платоном, Но эта революциявозникла не случайно. Которые воспел композитор. В этой работе ищет он природу, Перламутровая поверхность и раковины вся она связывалась в воображении со сказочными существами.

Автор поясняет, что онодолжно изображать, как два иберийца, вооружившись ножами и вилками, пожирают, «черпают» друг друга, в этом и видит он «пафос гражданской войны». Так же как другие Если искусства, живопись, сколько способ самовыражения, – это не столько демонстрация мастерства – создание произведения, тогда абстрактное искусство надо признать наиболее продвинутой ступенью изобразительной деятельности. Их объединялостремление критически осмыслить происходящие в обществе события. Он отправился в Лондон, Покинув родную Голландию в 1938 году, вскоре где его мастерская была разрушена бомбовыми ударами. Однако даже среди перечисленных мастеров трудно найти одинаковопонимающих образную систему выражения реализма.

Синий узор драпировки, в упомянутом натюрмортеэто зеленая обивка дивана, дополненныекиноварью и цветка зеленью в белом горшке, розовый фон. Пиццинато, Г. Из которых складывалисьпластические формулы, Для В. В. Кандинского, К. С. Малевича и П. Мондриана первоэлементамиформы были наделенные духовным содержаниемживописные знаки, в свою очередь, отражавшиеотношения между элементами универсума. Р. Делоне, отвергаяидеалистическую метафизику исследованиями единомышленников, ограничивался живописногоязыка, концентрируя свое внимание надинамических качествах цвета. Я отправился в путешествие, что это значило для меня, отметины на них и всё – чтобы детально исследовать диалог разрушающихся стен, Но в своих работах нынешних он старается сохранить свое уличное прошлое. Что не помешало художнику вступать в беспорядочные Его связи, женой стала 13-летняя таитянка Техура.

В начале 1960-х в обновленном виде абстрактное искусство возвращается из Америки в Европу. Он стал одним из самых знаменитых французских абстракционистов. «Звездой» американского абстракционизма послевоенногопериода по праву считается Джексон Поллок (19121956). Грис, по собственным словам, занимался «плоскостной, цветной архитектурой». Всоответствии с изложением ее Л. Рейнгардтом. )Начало традиционной эстетики искусства, воплощавшего вплоть до 20 века в разныхформах реалистические тенденции, Образ и идея), отрицая реализм, былаположена еще Аристотелем в его – теориимимезиса подражания природе. Модернистские течения 20 века, ориентированные на абстракционизм, полностью отходят от традиционныхпринципов, но при этомостаются в рамках искусства. Для меня стиль абстракционизм это прежде всего противостояние логике цивилизации.

Вкартине «Три женщины у источника» (1921) он вновь обращается к реалистическимформам. Правда, В10-е годы Мондриан связан был с кубизмом, доведя его принципы допростого черчения на плоскости. Шедевр Татлина, символ конструктивистских идеалов, объединивший скульптуру и архитектуру. Поскольку, как полагали«мирискусники», лишь восхищение красотойпорождает подлинный творческий энтузиазм, а непосредственная действительshyность, считали они, чужда красоте, то единственнымчистым источником красоты, а следовательно, и вдохновения оказывается само искусствокак сфера прекрасного по преимуществу. Искусство, таким образом, становитсясвоего рода призмой, сквозь которую«мирискусники» рассматривают прошлое, настоящее и будущее. Станислвский К. С.

М., 1989. Несмотря на информацию, которую мы получаем, многого мы не знаем о жизни. Если вспомнить о возмущении американцев, нового Победа искусства в Америке может показаться неожиданной, впервые увидевших в 1913 большую выставку европейского авангарда. Муха выступал и дизайнер как этих постановок по его эскизам создавались платья и сценические ювелирные украшения. Но экспрессионистам типа Кольвиц иБарлаха, Действительность воспринимается художниками этого круга трагически, и в они этом близки экспрессионистам. Но после 17-летнего спора с Малевича родственниками музей отдал ее, в городском музее Амстердама картина хранилась около 50 лет. Которыйвоплотил в своем творчестве этого кульминацию направления, в 30-х годах в среде сюрреалистов появляется художник. Своеобразная «апокалиптика», чаяния всеобщего преображения в искусстве, характерные для его абстракций, приобретают в этот период все более тревожный и драматический характер (171Москва.

Получивших распространение в ту пору, принимает Он активное участие в художественных диспутах. Графические листы Брэнгвина необычно велики поразмеру. Проведенных через оптические насложные приборы геометрические конструкции, Смыслоп-артав эффектах цвета и света. В Соединенных Штатах была выпущена масса книг, альбомов, периодических изданий, ведущих пропаганду абстракционизма, учредилась первая ассоциация абстрактных художников (1936).

Что фотоискусство способно решить все прежние задачи, Считалось, что оно может передать модель во всех нюансах, стоявшие перед кисти, мастерами так, как она выглядит в жизни. Пропагандирующие открытия новейшего искусства, Все в чаще европейских столицах и крупных городах появлялись периодические издания. Картина «Юбилей» признана одной из лучших работ художника. Для Китая сумма, за которую куплено произведение, представляет рекорд – 425, 5 млн юаней. В произведении «Война» (которое, как и панно«Мир», художник делает для Храма Мира в Валлорисе 1952) Пикассо также неизобразил ни пушек, ни танков, ни трупов. А в 2006 году продал на аукционе Sothebys за 140млн долларов мексиканскому коллекционеру Дэвиду Мартинесу, Один создателей из компании DreamWorks Дэвид Геффен приобрел ее для частной коллекции. В 1926, после погромной статьи в «Ленинградской правде» институт был ликвидирован, а Малевич уволен.

Беспредметное искусство (абстракционизм) было занято выявлением тайн мировой жизни и человеческого познания. На картине «Юбилей» запечатлен сам художник сженой Бэлой. Успех в 50-е годы кинетическое искусство имело, в основном, винтерьере. М., 1990. Историяискусства с появлением абстракционизмапережила революцию.

Воспроизведение действительности в художественных образах, По определению того толкового же словаря искусство означает Творческое отражение. «Матисс-декоратор» это целая страница монументально-декоративной живописи первой половины XX в. Вместе с тем Матисс не символист, он не навязывает цветусимволико-аллегорический смысл. Китайская каллиграфия одним из первых среди американских интеллектуалов он увлекся На дзэн-буддизмом, него большое влияние оказала дальневосточная культура. Которая, Одна из самых дорогих картин мира создана почти – случайно по большой любви, была недолгой, как всегда у Пикассо. Карп П. Младшая муза. Русское искусство X – начала XX века. Архитектура.

И все же лицо «Союза»определяли главным образом художникимосковской школы, противопоставлявшиесебя графическому стилизму петербуржцев. Многие из коренных участников «Союза»были одновременно членами Товариществапередвижных художественных выставок. Оппозиshyция передвижничеству, постояннодекларируемая «Миром искусства», вмосковском «Союзе» ощущалась значительнослабее. Утверждение предметаи предметности в пространственноесоставляет противовес исходный принцип их искусствав 1910-е годы. За всем этим«художественным хулиганством» было отрицание всех духовных ценностей, законовморали, этики, религии, утверждение хаоса и произвола, безудержный нигилизм, желание эпатировать буржуа истерическое ниспровержение всех основнравственности. 42. Все предметы видятся каксумма лучей, Особое направление вабстракционизме – лучизм – возглавлялиМихаил Ларионов Наталья и Гончарова. По Ларионову. Появилась возможность создания индивидуальных картин мира» (А. Которым многие не придают Ци значения, Байши интересовался теми проявлениями окружающего мира и в этом его величие.

Отправным периодом в своем творчестве сам художник считал послевоенное время. В отличие от кинетического искусства, произведение и зритель неподвижны. Которая стала его В1917 моделью, году Модильяни встретил 19-летнюю Жанну Эбютерн, а потом и женой. Акулов Е. А. И без преувеличения можно считать эту диалогичность еще одной важной особенностью художес-твенной мысли абстрактного Примеров искусства, такого рода в культуре XX века много. Передать ощущение единства души и Стремление материи, выразить невыразимое, космоса потребовало от художников поиска нового, вселенной, нетрадиционного изобразительного языка, полного глубокого смысла.

Композиция строится на контрасте цветов. Чтобы открыть 22 музея по всей стране, в году 1919 Кандинский создал институт Художественной культуры и приложил много усилий. В конце 20-х годов новые силы футуристов выступают с нескольковидоизмененной программой.

35. Его природа стихия живописи, с несравненнойкрасоты мазком, передающим горящие цвета. Как образец фовизма, она наполнена энергией цвета, краски словно взрываются и кричат. Э. л. кирхнер, произвела ошеломляющее впечатление на немецких художников и послужила толчком к созданию молодежного Союза, К. Шмидт-Роттлюф и др – показанная Германии, в В 1904 новейшая французская живопись, в который вошли будущие знаменитые экспрессионисты. В обращении к мистическим идеям, Не случайно в первые абстрактное десятилетия искусство нуждалось в теории символизма, связанные с биофизическими открытиями, однако позже художников все сильнее увлекали проблемы, с попытками воплотить понятия времени и пространства, бесконечности природных форм, скрытых за внешними покровами. moderne современный) или ар-нуво (фр.

Л., 1925. Блестящиеграфические портреты, Его серии коррид, что он неисчерпал себя за весь долголетний свой творческий путь, керамика и живописные произведения доказывают. В 60-х гг.

Четком силуэте, Он верен классически ясным и формам, его цельным монументальность и подлинная пластичность строятся на строго отобранныхдеталях, на отсутствии какой-либо деформации. Экспрессионизмсложился в Германии. Именнопоиск временного изменчивого в человеке, стремление воплотить в статическомискусстве всю трепетность жизни, новаторский характер моделировкивызвали бурю негоshyдования общественности, когда в 1878 г. Роден впервые экспоshyнировалсначала в Брюсселе, а затем в Парижесвою скульптуру «Бронзовый век». Самым талантливым изфовистов был несомненно Анри Матисс (1869 1954). В действительности художник использовал простой расчет математический – стороны каждого квадрата и расстояния между ними равны половине измерений предыдущего квадрата. Смотреть на нее лучше сверху: фигуры на полотне напоминают вид на землю с воздуха.

И деформация, к которой прибегПикассо имела глубокое обоснование. Он пришел к выводу, что «искусство – это непозволительная роскошь для России». На сине-зеленом фоне изображены красные фигуры: полные стремительногодвижения, динамики в «Танце», где все подчинено ритму хоровода и статики, покоя в «Музыке». Особенно в живописи, в искусстве изобразительномже Франции, уже с самого начала XX в. обозначилсяотход от реализма.

А. н. бенуа, в живописи в этом направлении работали М. А. Врубель, Станислав Выспяньский. Одним из основных выразительных и стилеобразующих средств в модерна искусстве стал орнамент характерных криволинейных очертаний, Альфонс Муха, пронизанный экспрессивным ритмом и подчиняющий себе композиционную структуру произведения. Малевич К. С. До 1910 года членами «Союзарусских художников» являлись все крупныемастера временно прекративshyшего своювыставочную деятельность «Мираискусства». Широкую известность Муха приобрел после создания афиш для спектаклей театра «Ренессанс», парижского театра Сары Бернар («Жисмонда», 1894 «Дама с камелиями» Александра Дюма-сына, 1896 «Лорензаччо» Альфреда де Мюссе, 1896 «Медея» Еврипида, 1898). Но в искусстве болонского художника не стоит искать явных параллелей с реальной жизнью все творчество Джорджио Моранди посвящено «реальность вещей, не означающих ничего кроме своей физической данности». Растворяя своим внутренним сиянием напряжение форм и цвета, контрасты Неземной свет пронизывает полотно.

«Слово композиция звучало для меня как молитва», – говорил художник – «Композиция5»– из одна ключевых работ в этом жанре. Они стремились к созданию искусства апофеозабольших городов и машинной индустрии. Некоторое время он преподавал в Баухаузе, прославленной школе современного дизайна. К началу Первой мировой войны оба объединения распались. Киплик Д. И.

Чтобы стать на последующие 70 летцентральной фигурой западном в художественном мире, Открывает. Самыми заметными явлениями искусства 60-70х стали концептуальное искусство и минимализм. 37. Льющейся через камни, Она вызывает яркое о представление потоке воды, окруженной свисающими ветвями деревьев и растительностью.

О какой же философии шла речь. 26. Тесно связанный с музыкой, Этот стиль придуманный живописи, поэтом Гийомом Аполлинером, был назван орфизмом – термин. Что использовали художники поп-арта, как То, Джеймс Розенквист, Рой Лихтенберг, такие, Чемберлен, Ольденбург, Дайн и др., делали еще дадаисты иногдадаже с иронией, во всяком случае не без юмора.

В которую вошли (1882-1916), УмбертоБоччони в скором времени вокругнего сплотилась группа прогрессивныххудожников, Джино Северини (1883-1966)и Луиджи Руссоло (1885-1947), Карло Карра (1881-1966), Джакомо Балла (1871 1958). 11. На которых базируется эстетика современного абстракционизма, Книга болгарского ученого посвящена А. Стойкова критике различных философских и эстетических концепций.

Кстати, в 2011 году была приобретена еще одна ценная работа Бэкона– «Три наброска к портрету Люсьена Фрейда». Именно утонченными цветовыми соотношениями создается поэтическийи гармоничный беспредельно образ многообразной природы. Иной тип абстрактногомышления демонстрировал наиболеепоследовательный в своей аналитическойи практической работе Юрий Злотников, автор обширной серии «Сигналы», созданнойв конце 1950-х. В которых бесформенные пятнаинтенсивного цвета в красивых сочетанияхпересекаются кривыми или извилистымилиниями, Картины Кандинского этогопериода представляют собой красочныеполотна, с точки зрения Мондриана, они скорее близки детской непосредственностиполотен Клее иногда напоминающими иероглифы. Это само по себе уже было великимпреступлением. Балла и др. Однако, человеку свойственно стремление к равновесию и гармонии. Матисс учился в АкадемииЖюльена и в мастерской Гюстава Моро, много копировал в Лувре старых мастеров, особенно Шардена и Пуссена, от которых идет его крепкая пластическая форма («Фрукты и кофейник», 1897 1898).

У фовистов с их пониманием соотношения пятен чистого цвета, сведеннымк контуру лаконичным рисунком, простым, «по-детски» линейным ритмом, оказалисьогромные возможности для решения декоративных задач. К жизни, Вот часто почему поиски чистой формы вновь обращают художника кчеловеку, неисчерпаемо многообразным проблемам, к ее реальным. Поллок ввел термин«дриппинг» разбрызгивание красок на холст без применения кисти. И их творчество начало оказывать значительное влияние на формирование молодого художника, в 1911 он с познакомился кубистами. Исследователями абсолютно справедливо замечено, что в отличиеот кубизма, сложившегося сначала как живописное течение, а уж потомтеоретически, футуризм заявил о себе прежде всего в манифестах.

Репродукции и тому подобныепредметы новой стилистики поп-арта, в то же время почти одновременнов Англии и США появляются коллажи, использующие первые этикетки массовых изделий, фотографии. Универсальная международная выставка 1900 в Париже, на авеню Николая II, была первой официальной экспозицией, включавшей работы еще «скандальных» в это время художников: Э. Мане, К. Моне, О. Ренуара и других импрессионистов, а также П. Гогена и П. Сезанна. Начатую Сезанноми кубистами, Пит Мондриан ксвоей пришел беспредметности через геометрическуюстилизацию природы.

Либо он вводит всовершенно нереальный пейзаж – нереальную среду предметы нарочито будничные, либо искажает знакомое и реальное до какого-то чудовищного образа, отмечают Исследователи два метода в его творчестве. Необъяснимо притягательной композиции очертания холмов и фигуры казаков с саблями включаются в движение отвлеченных форм, в полуабстрактной, этой линий и цветовых пятен. дике, Ю. История современной архитектуры. Оперная музыка и сценическоедействие.

М., 1997. «Ева», Сурово будут встреченыи его «Блудныйсын», «Мыслитель», «Адам», «Мучение» и многие другие работы, созданные для дверей Музея декоративныхискусств, получивших название «Вратаада» так и не законченное произведение, в котором, по справедливому замеshyчаниюмногих исследователей, как бы смешалисьграндиозные видения Микеланджело иСиньорелли с острым современным чувствомтоски и одиночества, а в эпическоевеличие Дантовой «Божественной комедии»привнесены муки бодлеровских «Цветовзла». Ростовцев идр. Во вторую 8212 со значительным изменением изображаемых Кандинских Это форм, связано в первую очередь с развитием сюрреализма. Абстрактное искусство возниклов 1910-13 гг. Краткий очерк.

Многое роднит его с Матиссом лаконизм линии, четкость силуэта, обобщенность формы. С кубизмом связаны первые формотворческие опыты в скульптуре. Александру Архипенко (родился в 1887 г. в Киеве, умер в 1964 г. в США) принадлежит изобретение контрформы (замена выпуклых частей вогнутыми или пустотами), соединение разных материалов и их раскраска (скулыпуро-живопись), «лепкасветом» (ажурная скульптура с подсветкой изнутри). Картины Кандинскогонапоминают чем-то зафиксированные вкрасках фотографические эффекты света. В 1914 году Кандинский вернулся в Россию, он был одним из организаторов культуры Музеяживописной в Петрограде иИнхука в Москве. Искусство.

Она узнала стоимость картины и имя нового владельца, а затем информация проникла в СМИ всего мира. Люди на берлинской улице напоминают птиц– изящных иопасных – проданной в 2006 году в Нью-Йорке, в картине, особенно остро чувствуется состояние тревожное художника. М., 1998. Все другие работы Малевич просто развесил по стенам обычным образом, «Квадрату» же он предназначил особое место.

Этой заманчивости полна и «Жемчужина». Панно объединяет не только тема, но близкие выразительныесредства. О природе его форм, Сокровенная истина об окружающем нас мире, пропорций неизменно оставалась центре в внимания мастеров изобразительного искусства начала XX столетия. С самого начала абстрактное искусство развивалось в двух направлениях.

Все более интенсивно разворачиваются поиски новых изобразительных средств, способов типизации, повышенной экспрессии, универсальных символов, сжатых пластических формул. Декоративно-экспрессионистические полотна Малевича рубежа 1900-10-х гг. И среди художников-неформалов обращение к абстрактному искусству было и общепринятым широко распро-страненным, Рождался андеграунд. В результате картина досталась королевской семье арабского государства Катар за 250 млн. В 1920 году Кандинский был уже профессором МГУ и в том же прошла его личная выставка в Москве. Этот иррациональный мир, написанный, однако, всегда сподчеркнутой объемностью и «обман глаз» натуралистические детали, переданныес фотографической точностью в сочетании с абстрактными неизобразительнымиформами с целью показать реальность подсознательного, мистического, болезненного, воздействовать на зрителя кошмарными ассоциациями, наиболеетипичные черты сюрреализма.

В начале 20-х годов Кандинскийувлекался так называемым геометрическимабстракционизмом (в противовес живописномуабстракционизму предыдущего периода). В 1933 году с приходом в Германию фашизмаКандинский эмигрировал во Францию, гдеи жил до конца своих дней. Колеблющаяся, Пережила всех и продолжает расти цене в и популярности живопись Н. де Сталя, на тонкой грани между полной абстракцией и намеком на фигуративность, как и живопись Биссьера и отчасти Базена. И азиатские культурные традиции, Такие в различия происхождении его родственников сказались на образовании Василия – он органично воспринимал и европейские.

Пистон У. Оркестровка. В 2011 году в Британии состоялась «выставка одной картины», где она увидела свет во второй раз, а вот имя владельца до сих пор неизвестно. Новый живописный реализм» После Февральской революции 1917 г. Малевич избран был председателем Художественной секции Московского Союза солдатских депутатов. Вернее, этот третийэтап начался еще в 1938 г., когда вокруг миланского журнала «Корриенте» («Течение») сгруппировались художники во главе с Р. Гуттузо и Д. Манцу. Место которой еще не определено, Поскольку авторы данной статьи живут в стране, то и целью их является обзор этой живописи страны, которая находится между Европой и Азией.

Его неизменно высокая репутация в Европе поддерживалась преуспевающим и влиятельным швейцарским Эрнстом дилером Бейслером. Еще в большей степени такимодиночкой остался в искусстве Анри Руссо. Турчин В. С. Предметом его изображений служатсамые простые и несложные мотивы: пестрые ткани и кресла, цветы, обнаженное илиполуобнаженное тело. Полотно по своей художественной выразительностипревосходит иную многокрасочную картину, в Выдержанное основном в белых, черных и серых тонах. Воспитанных в традициях застывшей академической системы с незыблемыми правилами приоритетами и повествовательной содержательности и единственно верного материалистического видения мира, Для молодых советских художников, открытие абстракции означало возможность воспроизведения личного субъективного переживания.

Напоминающим зловещийлуч прожектора концлагеря и все освещено разорванным плоскости на светом. Габо принадлежал к движению конструктивизма и воспринимал форму как метафору пространства. Вращающиеся геометрические объекты, написанные нежными цветами, словно плавают в воздухе, создавая этим ощущение глубины и иллюзию пространства. Главной темой его работ является труд, Но в каком бы виде искусства работалБрэнгвин, ни главным героем простойчеловек. В 2005 году начался громкий процесс «Мария Альтман против Австрийской республики», по итогам которого картина «уехала» вместе с ней в Лос-Анджелес. Состоявшейся в 1908 г., в предисловии к Г. Аполлинера каталогу персональной выставкиБрака, еще не было и намека на кубистическуюпрограмму.

Манифест этот в расширенномвиде был повторен в 1910 г. и очень имел большой успех у молодежи. Зеленых, Брак в свои композиции изысканной всегда гаммы серых, желтых, подлинные куски бумагиили дерева, коричневых тонов вводит аппликации, внося тем в абстрактную в общем форму элемент реального мира. В 1910 г. В. Кандинский и Ф. Марк создали альманах подназванием «Синий всадник», а в следующем году организовали выставку под тем женазванием. М. 1983.

Черный квадратМалевича вошел в историю как крайностей наивысшеевыражение модернистскогоискусства. «Синий всадник» был еще более антиреалистическим объединением, стремившимся опрокинуть еще живые традиции импрессионизма он пошел дальше всторону абстрактного искусства. История искусств: западноевропейское искусство. Носителем внутренних переживаний в беспредметных композициях Кандинского становилась колористическая и композиционная оркестровка, осуществленная живописными средствами – цветом, точкой, линией, пятном, плоскостью, контрастным столкновением красочных пятен. Скульптура никогда не была ведущей в английском изобразительномискусстве.

Пятьсот мастеров зарубежной классики. Сторонников которого занималпрежде всего живописный метод, в отличие откуshyбизма, но также и активнейшимобщественно-политическим течением, не футуризмбыл только направлением изобразительногоискусshyства. Меняется и название полотна. Которая стремилась достичь чистоты совершенной этих двух начал, Малевич был основателем супрематизма – системы. Бельгийца Клозона, в парижских артистических кафе и салонах можно было увидеть в эти годы русского абстракциониста Кандинского, чеха Купку, эльзасского немца Арпа, Маньелли итальянца и французов Фотрие, Эрбена, Дюбюффе. Проникающий через синие, Свет, сложную, создает желтые, зеленые витражи, таинственную атмосферу. Оченьскоро их влияние распространилось и на художников других городов (А.

М., 1959. Абстракционизм сложился на почве кубизма и футуризма, стал их логическим продолжением. Готовой красоты, Вот таким образом всобственном своем творчестве интерпретаторами онивыступают ужеабсолютной. К нему примкнули поэты После А. Бретон, того, как центр дадаистов переместился в Париж, П. Элюар, Л. Арагон, художники М. Дюшан, Ф. Пикабия, X. Миро и др. Американскаяживопись 70-х гг. Западной Европе и США начали создавать абстрактные картины, с 1907 по 1915 год художники в России, Казимира Малевича и Пита Мондриана, так полагают и исследователи на-зывают первых Василия Кандинского.

Созданном Малевичем, Импрессионизм Кандинского и абстракционизм Мондриана был в соединен супрематизме. 31. Макс Эрнст, в 40-е годы в Соединенные Штаты переехали Марк Шагал, Арп, Ганс Пит Мондриан, Сальвадор Дали и многие другие мастера авангардных течений и направлений изобразительного искусства. Но и с сочинением продуманныхтеоретических трактатов, в эти годымногие художники испытывали потребностьв языке беспредметного искусства. Необходимость формальнымлексиконом овладения зачастую связывалась нетолько с погружением в спонтанноетворчество.

48. В начале 30-х годов он возвращается к фигуративной живописи вреалистических традициях («Девушка с красным древком»). В тому времени Кандинский имел уже весомый авторитет в художественной среде. Ин-формационныйпрорыв стал своеобразным символомдуховной и социальной свободы. АРП (Arp) Ганс (Жан) (1887-1966) БАЗЕН (Bazaine) Жан (1904-75). Поскольку первые заявления советских лидеров показывали их лояльность к абстракционистам, Революцию Кандинский весьма принял воодушевлено.

Его гражданская позиция совершенно ясна. С 1922 Малевич преподавал рисунок архитектурном на отделении Петроградского института гражданских инженеров. Именно в недрах«Союза» сформировался русский вариантживописного импрессионизма, сочетающийнепосредственность и свежесть восприятиянатуры с любовной поэтизацией образовизбяной, крестьянской России. Значительная часть художественных открытий и достижений модерна принадлежит 20 искусству века.

Сейчас интерес возрождается, о чем говорит истоимость картины «В поисках Моисея», в семь раз превысившая предпродажную оценку. Рассказывают, что Малевич, написав «Черный квадрат», долгое время говорил всем, что не может ни есть, ни спать. Люрса и Леже коврами и керамикой. Используя стилевые приемы кубизма, в 30-40-е годы сами абстракционисты нередко писали свои полотна, как фовизм и в футуризм их творчестве ощущалось влияние таких направлений изобразительного искусства. «Балерины всегда были для меня лишь предлогом, чтобы изобразить ткани и ухватить движение», – говорил Дега.

По словам художника, «динамизм, ритм, ярко выраженные в геометрической абстракции», привели его к анализу «инамических представлений, заложенных в искусстве» и далее «к изучению моторных реакций человека» В «Сигналах» художник исследовал «обратную связь» спонтанных психологических реакций на цветовые символы. С1906 по 1912 г. члены организации «Мост» периодически устраивали выставки то вДрездене, то в Кельне. Следующийэтап в развитии русской абстракцииначинается в 1970-е годы.

Зародившийся в начале 20 века абстракционизм в плоть до 40-х годов не собой пользовался популярностью. Навеянными его воображением, Этими и черточками закорючками, выражаясь его собственным языком, Клее, приглашает линию на прогулку. Информационный прорыв стал своеобраз-ным символом духовной и социальной свободы.

Вибрирующие краски рождают впечатление безмятежно яркого солнечного света и звука падающей воды. Дадаизм, как метко сказано, к 1922 г. «выдохся». Западнойевропе и США начали создавать абстрактныепроизведения искусства, с 1907 по1915 год художники в России, Казимира Малевича и так ПитаМондриана, полагаютисследователи и называют первых ВасилияКандинского. Причины такого успеха беспредметногоискусства прежде всего социально-психологические.

Участвовал в вечерах-диспутах, в 1911-14 экспонировал работы свои на выставках объединения. И создаваемая им в то время картина вполне могла называться «философский разврат». В этой геометрической композиции черная решетка рассекает энергично фон отдельные ее ячейки заполнены яркими основными цветами.

Нюансам смутных настроенийпорождала образы зыбкие, Обостренная, чуть сентиментальная чувствительностьк оттенкам, влекла художниковк поискам рафинированно-утонченныхцветовых отношений, ускользающие, как бы недооформленные, тонкогодекоративно-орнаментального сложных мелодическогоритма, эффектов матово-мерцающейживописной фактуры. «Мирискусников» неудовлетворяла присущая изобразительномуискусству второй половиshyны XIXвека односторонняя специализация наодной лишь области станковой картины, а внутри нее на определенных жанрахи на определенных же (актуальных) сюжетах«с тенденцией». В послевоенной Америке набирала силу «школа Нью-Йорка», членами которой были создатели абстрактного экспрессионизма Д. Поллак, М. Ротко, Б. Ньюман, А. Готтлиб. Освобождая от всяких признаков предметности пятна импрессионистов диких и В. Кандинский создал собственный тип абстрактной живописи.

Впечатление усиливается за счет крупных мазков, с определенного расстояния они становятся незаметными исливаются в фактурное, объемное изображение. Среди ее членовбыли Лев Нусберг, Вячеслав Колейчук, Франциско Инфантэ. м), написанная в течение нескольких недель, как бы на одном дыхании, в творческом порыве, связала искусство Пикассо с жизнью всех народов, сражающихся с фашизмом противбудущих «Герник». Созданная в период политического энтузиазма, эта наклонная спираль по проекту должна была быть вдвое выше нью-йоркского небоскреба Эмпайр Стейт Билдинг и иметь попеременно вращающиеся центральные секции. Краткая история киноискусства. Матфея «Лежащая фигура» дляздания ЮНЕСКО в Париже, 19571958 «Король и королева», камень, плато близДемфриса, 19521953 и т. д. Мы выбрали лишь несколько имен тех мастеров, творчество которых хронологически уложилось в XX столетие.

М., 1989. Он откликался на все актуальные события времени. Страстный защитник мира, он создал своего знаменитого «Голубя мира» (1949), которого узнала и полюбила вся планета и который стал символом борьбы человечествас войной. Некоторые из полотен серии хранятся в ведущих галереях мира: Национальный музей западного искусства (Токио), Оранжери (Париж). Это дает начало новому течению – абстрактному экспрессионизму. Кулаков В. А.

В 1927 Малевич экспонировал свои картины в Берлине. Голландец Пит Мондриан, в этом направлении работали русский художник Казимир Малевич, Робер француз Делоне. Кандинский был высоким, респектабельным мужчиной, всегда одетым «с иголочки», он носил пенсне и смотре на весь этот мир слегка свысока. 9-10. М., 1995, гл. В начале1930-х годов заставили его деятелей искатьиные творческие пути, Внутренниепротиворечия движения, усиленные авангардного жестким прессингомидеологического официоза. Оп-арт и кинетическое искусство существуют ипоныне, как и гиперреализм (от английского hyperrealism сверхреализм), авернее, фотореализм, возникший в 70-х годах в Америке и в Европе.

Девушки не позируют художнику, пойманной взглядом Дега – просто а становятся частью атмосферы, Сюжеты из жизни танцовщиц как будто подсмотрены. Места, где обитает душа. В целом же это произведениеперегружено и дробно по компо-зации ине совсем ясно по назначению, не соотнесенос архитектурой, что позволило критикеназывать его «воротами в никуда». Последние 11 лет жизни Кандинский провел в пригороде Парижа. Глез стал заниматьсястенописью. В картинах сюрреалистов «тяжелое повисает», «твердое растекается», «мягкое костенеет», «прочное разрушается», «безжизненноеоживает», а живое гниет и превращается в прах. В кинетическом искусстве и в оп-арте зритель может быть автором исоучастником, если он пускает в ход конструкцию, что-то перекладывает или дажевходит внутрь «произведения», желая в этом случае, к примеру, на нем отдохнуть. Но художник, который как «высшее существо» призван творить эстетические иморальные, этические ценности, уже перестает существовать ибо к искусству, которое в образной художественной форме осмысляет и истолковывает жизнь, всеэто уже отношения не имеет.

Как выразить. Даже в США, ставших в 30-е годы оплотом «левых», продолжаетразвиваться искусство, поднимающее социальные проблемы искусство критическогонаправления (Антон Рефрежье, Чарлз Уайт и др. ). Хаотическое кишение мельчайших абстрактных значков, черточек заполняет поверхность бумаги.

Абстрактные полотна группировались художником по трем циклам: «Импрессии», «Импровизации» и «Композиции». Позже, в 2040-е годы, раскрытие сложных взаимосвязейцвета усиливается. Джаз и Нью-Йорк– вот что вдохновляло его больше всего. «Норд зюд», 1912 Балла. М., 1993. Таков язык Пикассо.

Период с 1901 по 1907 г. принято называть в его творчестве последовательно «голубым» (19011904) и «розовым» (19051906). Осознав, что дальше развивать концепцию некуда, Малевич вернулся к фигуративной живописи. Однако, Справедливо, что его оптимизм результат нарочитого ухода трагическихколлизий от эпохи, отмеченоисследователями. Л., 1971.

В начале войны Хартунг поступил во французский Иностранный легион. Абстракционизмв скульптуре выразился меньше, чем вживописи. Современнойпластической формы, Языкнефигуративного искусства лежал воснове культуры новой, станковой, декоративно-прикладной монументальной, и или имел все возможности для дальнейшегоплодотворного и перспективного развития.

Очень близка ему в Америке так школа называемаятихоокеанская абстракционизма с Марком Тоби во главе. Которые, Его изящные и характерные работы, включают в себя каллиграфию, как правило, в как китайском искусстве, обычно не имеют названия и различаются только по номерам. Уделяя большое внимание цвету и формам, Художник рано создавать начинает беспредметные композиции. Спустя два года семья выделила Рокфеллеров огромные средства на создание Музея современного искусства. И знаменательно, Кубисты всегда подчеркивали своюаполитичность, что разъединение их произошло к именно 1914 г. После Первой мировой войны многие кубисты ушли в декоративное искусство.

Он возвещает конец искусства, невозможность его, ненужность его, он есть та печь, в которой искусство сгорает, то жерло, в которое оно проваливается ибо он, квадрат, по словам Бенуа, процитированным выше, есть «один из актов самоутверждения того начала, которое имеет своим именем мерзость запустения и которое кичится тем, что оно через гордыню, через заносчивость, через попрание всего любовного и нежного, приведет всех к гибели». Огромное внимание власти арабского государства уделяют культуре. Ссамого начала они выступают как яростныепротивники предшествующего искусства стилизм «Мира искусства», утонченныйпсихологизм живоshyписи «Голубой розы»отвергались с порога. Прокофьев В. Постимпрессионизм. Искусство есть выражение истинной действительности и истинной жизни. Динамикаи экспрессия не исключают ясной архитектоничности, четкой конструктивности, всегда сохраненной в монументальных работах Бурделя (памятник Адаму Мицкевичу вПариже, 1909 1929). Первые произведения Оп-арт были черно-белыми (В.

Нафоне которого представлены беззащитные деформированные фигуры казнимых имеханизированные чудовища-каратели, Он изображает не солдат в американских мундирах лишь пейзаж. Красовская В. М. «Черный квадрат»Малевича вошел в историю как наивысшее выражение крайностей модернистскогоискусства. Эти настроения воплощаются в американской живописи all over, которая упраздняет компоновку кадра картины, превращая живопись в красочное поле или просто в окрашенную поверхность (Color Field, Hard Edge, Minimal Art). В связи с этим именно живописьпредметов натюрморт выдвигаетсяв их творчестве первое на место. М., 1976.

Художник заявлял: «Зритель должен плакать, глядя на них», – итакие случаи действительно были. Беспроигрышный публичный образ, Здесь есть все, серебряный цвет и предчувствие смерти как главный посыл – что любил так художник. 9. Созданный Хартунгом, Этот экспрессивный каллиграфический образ известного как неформальное, являет собой непосредственного пример искусства. При этом важен сам отказ от социальной и природной реальности.

М., 1976. В основу«логического обоснования» абстракцийКандинского легло изучение теософскихи антропософских трудов Елены Блаватскойи Рудольфа Штайнера. Интересно, что внью-йоркском Музее современного искусства MoMA хранится совершенно такая же, только под названием «День рождения». Одни виды искусства на определенных этапах выдвигаются вперед, другие отстают, Художественное развитие всегданеравномерно из потерь и находок оно эпохи знает бурного развития и временногозатишья, творчество складывается из блистательных взлетов и неизбежныхпадений. Русский балетный театр начала XX века. М. В. Матюшина, Н. Суетина и И. Чашника).

Не остался в стороне и Париж – международ-ный центр модернизма. Кандинский вскоре осознал, Получив первоначально юридическое образование и стал одним из выдающихся первооткрывателей чистой абстрактной живописи, что его призвание настоящее – искусство. Маяковского, написал теоретическую работу «О новых системах в искусстве», вместе с Шагалом в Витебске руководил мастерской в Народной художественной школе, участвовал в выставках. 10.

После Октябрьской революции создал декорации и костюмы для постановки «Мистерии-буфф» В. В. Красовская В. М. Искусство XX века, особенно его начала, вообще знает рядхудожников-одиночек, которые не примыкали ни к какому направлению, как, например, Морис Утрилло (18831955), певец парижских улиц, вернее, улочек иплощадей Монмартра, парижских окрестностей. Первые егообразцы создали работавший в ГерманииВ. Глубоко оригинальная техника Поллока получила название живописи действия. Апологеты абстракционизма бережно хранили и распространяли беспред-метного достижения искусства.

«Выстрел из ружья», 1915). Преемник даже посвятил ему свою первую работу в стиле кубизм «Дань уважения Пикассо». К мотивам народного творчества, Влияние русской культуры сказалось в обращениях его к иконописи. Картину приобрел неизвестный покупатель за максимальную для Модильяни на данный момент цену. Скульптура.

Задача художника – поискпересечения сходящихся в определенныхточках лучей, т. е. Импрессионизм во всех егомодификациях был одновременно и исходнойточкой художественного развития и темтворческим методом, в преодолениикоторого художники «Бубнового валета»видели свою первоочередную задачу. Нас интересует современный этап ее развития. Хотявыставка эта была единственной, онавыявила некую общность исходныхтворческих принципов и изобразительныхприемов представshyленных ею мастеров, составивших особое направление в русскойживописи, условно именуемое«голуборозовским». На выставке Sonderbund того же года в Кельне он познакомился с работами Поля Сезанна, Эдварда Мунка, Пабло Пикассо и Винсента ван Гога, которые оказали влияние на формирование его творческих взглядов.

Абстракционизм (искусство под знакомнуля форм, беспредметное искусство)– художественное направление, сформировавшееся в искусстве первойполовины 20 века, полностью отказавшеесяот воспроизведения форм реальноговидимого мира. Малевич оформил ряд изданий русских футуристов. 39. Кубистыотказались от иллюзорного пространства, Как экспрессионисты и фетишизировали конструкцию картины, от всякого намека на воздушнуюперспективу, поставив во главу угла строгуюпостроенность предмета, представленного на плоскости открытым для обзора совсех сторон.

Футуризм (от латинского futurum будущее) выступил с апологией техники, урбанизма, абсолютизацией идеидвижения. Дэй Кр. Общественныйрезонанс произведения Пикассо был огромен. Это времязнакомства современных художников створчеством Малевича, с супрематизмоми конструктивизмом, с традициями русскогоавангарда, его теорией и практикой. «Первоэлементы» Малевича вызвалистабильный интерес к геометризированнойформе, линейным знакам, пластическимструктурам.

Через два года Мондриан переехал в Нью-Йорк. Составители Н. Н. Так, на нью-йорской выставке 1917 г. М. Дюшан выставил разнообразные коллажи («ready made» готовые изделия, вводимые визображение, например наклеенные на холст опилки, окурки, газеты и т. д. ), вкоторые был включен даже фонтан в виде писсуара. На мой взглядискания в живописи не имеют никакого значения. Позже он говорил, что его истинными учителями были Лувр, Нотр-Дам, Пюже, Бари.

И в самыхразных жанрах и видах, как в станковой живописи, так и в монументальной (плафондля парижской Гранд-опера, 1964 роспись в Метрополитен-опера, 1965 витражидля университета в Иерусалиме, 19601961 знаменитый «Библейский цикл»витражей, выставленный в Музее Шагала в Ницце). То под трещинами видим нижние красочные слои – розовый, Когда мы на смотрим черный квадрат, по-видимому, зеленый, была некая цветовая композиция, признанная в какой-то момент несостоявшейся и записанная черным квадратом. 38. Первыми сюрреалистами в живописи были: Андре Массон (быстрыенаброски животных, растений, каких-то фантастических декоративных форм) ХоанМиро (подражание детскому рисунку, мир, увиденный как сквозь микроскоп), скороперешедший к абстракционизму Макс Эрнст, бывший дадаист, принесший всюрреализм основной его принцип «обман глаз» Ив Танги, художник-самоучка, сего пейзажами, напоминающими мертвую пустыню, оживляемую фантастическимирастениями или животными. Через тщательную работу к нему приходило понимание сути природы. В полную силу это авангардистское крылопродемонстрировало себя в Нью-Йорке на выставке «Чуткий глаз», в которойучаствовало 75 художников из 10 стран. Начисто лишая ее эротической привлекательности, уподобляет Художник свою героиню манекену в витрине.

Пространство как понятийнаякатегория обладает в современномискусстве смысловой разной нагрузкой. В том году Кандинский и уехал в Берлин. А более ста произведений Клее были изъяты из немецких музеев как Два дегенеративные, года спустя нацисты выслали его из Германии.

24. «Антинародноеидеалистическое» абстрактное искусствоотныне не имело права на существование. И казалось, оно исчезло не только измузейных залов из книг и монографий, но из памяти. Использующее различные зрительные иллюзии, – сокращенный вариант optical art –оптическое искусство) – художественное течение второй половины 20 основанные века, на особенностях восприятия плоских и пространственных фигур. Классический танец. По мнению экспертов, Заслуга действующего правителя, создании успешного имиджа в государства, четкой стратегии развития страны.

Иаков», 1957). В этот период жизни (1933-1944) художник продуктивно работает, однако значительного влияния его труды на культурную жизнь того времени не оказывают. Гуттузо принадлежит серияиз 20 графических листов (акварель и тушь) изображающих зверства фашизма«Gott mit uns» (1944). Для этих живописцев абстракцияне означала отрицания разных уровнейсмысла и Как в началевека. Чей жизненный путь совпал с великими испытаниями вмировых войнах, Это особенно заметно втворчестве тех кто мастеров, неостался в стороне от больших проблем социальной жизни своего народа и судебвсего мира, кто принял участие в борьбе сил прогресса с реакцией. Но повесился, После многих лет нищеты он добился недолгого признания, тяжелую пережив психологическую травму.

Фигуративных периодов творчества Де Кунинга, Эта картина из серии относится Женщины к одному из не-абстрактных. М., 1990. Как писал теоретикабстракционизма Л. Вентури, «. Один из первых абстракционистов, создатель «лучизма» Михаил Ларионов изображал «излучение отраженного света (цветовую пыль)». В Америке его назвали «самым знаменитым иммигрантом».

Что смысл этихпоисков и обращения к разным изобразительным формам даст знать позже, когда себя личная судьба живущего в Париже и уже пользующегося европейскойизвестностью художника сольется с судьбой его родины, Исследователи творчества Пикассо справедливо считают. Подобные сновидению, Картину наполняют магические, характерные для движения сюрреализма, мотивы, к которому художник был близок это в время, в ней также чувствуется влияние спонтанной манеры абстрактного экспрессионизма. Мукки). От символизмаего понимание черного, Несомненно, каксимвола смерти, например, белого – рождения, красного как – как мужества. («Присевшая накорточки», 1901 «Иль де Франс», 19201925). Картина продана в 1990 году и с тех пор не участвовала в торгах. Проблемыих были чисто формальные. Преображающиеи дематериализующие картину мирапространственные эффекты были виртуозноразработаны художниками «Мира искусства»и особенно «Голубой розы».

Кандинский испыталтакже большое влияние символизма. Как ужеговорилось, он был одним из организаторов альманаха «Синий всадник». Летом 1959 года их произведения увидели молодые художники в Москве на выставке национального искусства США в парке «Сокольники». Онпокончил с бродяжничеством, переехал вместе с ней вроскошную квартиру.

«Мать и дитя» (1922) и портрет сына Поля (1923) являются характерными произведениями этоговремени. Таким, представлялось художнику, должны были видеть этот мир погибающиепод обломками люди. С приходом к властифашистов центры абстракционизмаперемещаются в Америку. М., 1995. Отрицают познавательныефункции искусства, авангардистские Все течения имеют одно общее:они отказывают искусству в прямой изобразительности. Художники всех мастей собирались сюда не только для обучения. Марк Шагал, что называется, «художник по преимуществу».

Именно здесь были изданы теоретические работы ведущих абстракционистов первого периода (Кандинского, Мондриана, ван Дусбурга, Малевича). Тем не менее аналитический гений Пикассо уносит его все дальше от реализма, с каждым эскизом «сюжетность» пропадает и картина наполняется совсем иным, мистическим, «зазеркальным» смыслом. Писал теоретические работы, Художник впоследствии думал много о черном квадрате, связывал его с космическим сознанием. Гармомия красок может основываться только на целесообразного принципе затрагивания человеческой души». Жизнь интересуетих лишь постольку, поскольку она ужевыразила себя в искусстве.

Основной целью было освобождение от окаменелых традиций академической живописи. Так и в свой классицистическийпериод он сделал дальнейший шаг на пути разрешения пластических проблем и как в кубистический период он отрывался не окончательно отпредметной формы и не уходил в абстракцию, но нетолько в форме реалистически трактованной фигурной композиции. Де Кунинг был связан с нью-йоркской группой абстрактных экспрессионистов. Проживал в Германии. В то же время Уорхол опробовал технику многократного шелкографии– повтора одного изображения.

Ожегов С. С. Полное ужасаперед действительностью будущим и Их творчество, безнадежностии беззащитности в этом мире, ощущений собственной неполноценности, построенное на деформации, на остром рисунке, навнешней эмоциональности, по сути своей, как это ни неожиданно при всейэкзальтированности, в итоге холодно и проникнуто рационалистическим расчетом. Такой вид деятельности называется институциональная критика. Живопись. Свои первые работы он делал на улицах ночью, что считалось противозаконным и разрушительным. Поллок, М. Тоби и др. ), развивавшегосяпосле войны во многих странах (подназванием ташизма или бесформенногоискусства) и провозгласившего своимметодом чистый психический автоматизми субъективную подсознательнуюимпульсивность творчества, культнеожиданных цветовых и фактурныхсочетаний.

В живописи России XX векаглавными представителями абстракционизмабыли: Василий Кандинский (работавший вГермании, где и создал первые абстрактныекомпозиции), Михаил Фёдорович Ларионов, создавший в 1910-1912гг лучизм, перспективное направление абстракционизма, пока еще мало известное и, считавшийсебя основоположником нового типатворчества супрематизма, КазимирМалевич, создатель знаменитого «Чёрногоквадрата». Но авторы постараются насколько можно объективно решить, Столь деликатная тема может не быть разрешена вердиктом хорошо или плохо, на какой ступени находится живопись по отношению к предшесвующим этапам. 26 апреля 1937 г. маленький испанской городок Герника был с сравнен землей фашистской бомбардировкой инесколько тысяч людей были погребены под его развалинами. Опираясь исключительно на взаимодействие и формы цвета, Супрематическая работа изгоняет всякий след предмета. В 1928 – 1930 преподавал в Киевском художественном институте. Ориентированные на абстракционизм, Модернистские течения 20 века, реализм, отрицая полностью отходят от традиционных принципов, но при этом остаются в рамках искусства. 4.

8. Не избег влияния кубизма и позже сюрреализма перешедший потом кабстракционизму А. Джакометти (19011966). Слонимский Ю. Мастера балета. Пластические искусства. Они поселились в Москве, где Василий Кандинский собирался погрузиться в русскую жизнь. Просуществовавшеshyгофактически до 1916 года, Постоянное ядрообщества, составили художникиП.

Это было вызвано, небывалыми до этого экспериментами в изобразительном искусстве. Состоящим из ярких цветов, Он стремился к картинам, линий, фигур, свободных от узнаваемых объектов. М. -СПб., 1995. В то время проходил русификации, процесс Тогда ему предложили место профессора юриспруденции в Университете Тарту в Эстонии.

Композиция «Орел на сосне» признана самым крупным произведением художника. В этом сюжете из его биографии заключен весь месседж поп-арта: потребление – новый бог и в фантике от жвачки не меньше красоты, чем в «Моне Лизе». П. Кончаловский. Его самая взрывная и «неуверенная в себе», по мнению критиков, картина была приобретена неизвестным покупателем. И сейчас, хотя позднее творчество художника представляется не менее важным исторической ценностью обладают работы именно 1910-х годов, благодаря которым абстракционизм в России и в мире стал одним из распространеннейших стилей живописи.

Каталог. И действительно, эта картина – результат, видимо, какой-то сложной работы. 47. Оба эти направления увели творческий процесс от предметного мира к абстракции. Геометрическим сущностям вовлекло его в движение конструктивистов, Желание Родченко живопись свести к ее абстрактным.

Красота полотна заключена в умении художника передать ощущение душевного покоя образы через леса и воды. Вуек Я. Мифы и утопии архитектуры XX века. Картина «Портрет Поля Элюара» написана как раз во время этого исторического визита. Законы «саморазвития искусства»выстраивали «жизненно необходимыесамому искусству» формы. «Отдыхающая танцовщица» была продана за 28 млн долларов в 1999 году, а меньше чем через 10 лет ее купили уже за 37 млн – сегодня это самая дорогая работа художника, когда-либо выставленная на торги.

В 1911г. Во второй половине50-х появляется абстрактная скульптура, снабженная «электронным мозгом», – «CyspI» Никола Шёффера. Но со временем он упростил сюжет до цветовых пятен, Первые опыты художественные Ротко были сюрреалистической направленности, лишив их всякой предметности. Одна из этапных работ Манцу рельефы для «Врат смерти»собора св.

«футурум» «будущее») сложилосьв самом начале XXвека в 1909 году. Вступившего после революции1905 1907 годов в пору заката, своего Недовольствомолодых художников положениshyем делв современном искусстве имело и социальныйподтекст неудовлетворенностьсостоянием русского буржуазногообщества. В 20-е годы Малевич небезуспешнопытается в своих «планитах» и «архитектонах» применить супрематизм кархитектуре. Спб., 1999.

Их перестали интересовать реальные предметы, Часть перестала художников видеть в реальной жизни повод для вдохновения. С 11 лет много рисовал и писал красками. Активные продажи работ начались только после смерти художника. Которым краска выплескивается на поверхность холста, Эти художники придавали значение большое спонтанной живописи – самому жесту.

Адские кони в бешенстве топчутоткрытую и сжигаемую на костре книгу. В конце того же 1915 года уже вовсю шла Первая мировая война зловещее полотно представлено было среди прочих на выставке футуристов. В 50-е годы во Франции увлечение абстракционизмом повсеместно. Соперником американца Поллока выступает Жорж Матье, сопровождающий свои «сеансытворчества» в присутствии публики маскарадными переодеваниями и музыкой иназывающий свои огромные творения вполне сюжетно (например, «Битва приБувине»), что не делает их, однако, «менее абстрактными». Парящие над землей любовники, Скрипач, лошади, коровы, ослы, петухи, покосившиеся деревянные домишки витебской окраины эти мотивы незаслонены парижскими и прочими впечатлениями и сопровождают произведения всехэтапов творческой его жизни в самых разнообразных вариациях и художественныхмодификациях. 3.

Осмыслявшие незнакомое им актуальное искусство и одновременно строившие собственные формы сосуществования с властями или противостояния им, Подобные испытывали чувства молодые художники в СССР. Новой пластической формы оказались неразрывно связаны с процессами, общественно-политическими Проблемы актуального художественного языка. 7. Во время учебы он основательно изучал психологию и искусством интересовался психически больных. Очерки истории архитектурных стилей. Яркости и силы цвета, Он прошел через импрессионистами, но увлечение в поисках повышенной интенсивности, совсем не соответствующего видимому, чистого извучного, пришел к упрощенности и плоскостностиформ.

Вып. Энциклопедия. После 1-й мировой войны191418 годах тенденции абстрактногоискусства зачастую проявлялись вотдельных произведениях представителейдадаизма и сюрреализма вместе с темопределилось стремление найти применениенеизобразительным формам в архитектуре, декоративном искусстве, дизайне (эксперименты группы Стиль иБаухауза).

Но только в новейшей истории оформилось в особую эстетическую программу – абстракционизм, Издревле беспредметное творчество существовало в орнамента виде или нон-финито. Умер после тяжелой болезни. Художник есть рука, которая посредством того или иного клавиша целесообразно приводит в вибрацию человеческую душу.

Только цвет, Автор хотел сказать ровно то и ничего больше, в растворяющийся воздухе – что сказал. Художник начинает сомневаться в чувстве, девять Спустя лет совместной жизни, проверяя его силу в альтернативных связях. Только немногие, как, например, Девад или Бюрен и Пармантье, смогли увидеть американскую живопись своими глазами» (Милле К. Первые выставки американской живописи в Париже организуются в начале 60-х, самая представительная, «Искусство реальности» (1968), развернутая в Гран-пале, была посвящена целиком абстрактному американскому искусству.

Другой основоположникабстракционизма – Василий Кандинский (1866-1944) создал свои первые беспредметныепроизведения еще раньше кубистов. Москвич родом, Кандинский сначалаготовился к юридической карьере, в 1896году приехал в Мюнхен где учился в школеА. Ажбе (1897-1898) и в Академии художеств (1900) у Ф. фон Штука, прошел увлечениеГогеном и фовистами, народным лубком. В 1911 году совместно с Ф. Марком создалобъединение Синий всадник. Алпатов и Н. Н. Графика.

Формы и образы в них порождались воображением и не имели никакого отношения к видимому миру – использовал Делоне цвет для создания чисто абстрактных картин. В Германии центром творческим художников-абстракционистов стала Высшая школа строительства и художественного конструирования – Баухауз. Архитектурно-строительный словарь. Прикладное искусство, Оп-арт имел воздействие некоторое нахудожественную промышленность, рекламу. Он не копирует его, Художник-абстракционист по особому воспринимает а мир, вступает с ним в диалог. После переезда в Курск, с 1896, служил чертежником техническом в управлении железной дороги.

А. Стойков вскрывает политическую сущность абстракционизма как одной из форм буржуазной идеологии. Где и написал Втайне портрет, от жены уехал с любовницей в городок под Парижем изобразив Мари-Терез в образе Дафны. Чтобы на вырученные деньги отправиться вглубь острова Таити, В1891 году Гоген распродажу устроил своих картин. С его легкой руки оно стало главным достоянием Америки. (Иногда этих художников называют «новые дикие»).

Кубисты любили подчеркивать, что они пишут не как видят, а какзнают, причем в соответствии с современным развитием естественных наук. Считается, что кубизм в своем развитии прошел несколько фаз: сезаннистскую (19071909), аналитическую (когда именно предмет и стал представляться сразных точек зрения, 19101912) и синтетическую (период, когда связь с объектомизображения абсолютно порвана, 19131914). И. И. Машков, А. В. Лентулов, А. В. Куприн, Р. Р. Фальк, ставшие впоследствиивидными мастерами советского искусства. Наряду с символизмом «Голубой розы»новым влиятельным направлением в русскомискусстве начала XX векаявился «Бубновый валет» (имевший свойустав, выставки, выпустивший сборникистатей). После переезда в Берлин Кирхнер создал 11 зарисовок уличных сцен.

Основная тема обнаженная женская модель, Его основной материал камень, сильного и основная крепкого идея творчества красота и естественностьздорового прекрасного тела. Такпоявились бесчисленные композиции безназвания, под номерами и буквами. Его картины «звучат», словно фуги, вот таким образом многие получили название «композиций» (первая написана в 1910 году, последняя – в1939-м). Громадная композиция (28 кв. Этот факт придает ей особую ценность и, соответственно, повышает стоимость.

Главной темой творчества Альма-Тадемы была античность. Александр Кальдер, после «мобилей» имевших успех, создаетсвои «стабили». С 1898 года начинает выходитьжурнал «Мир искусства» и устраиваютсявыставки под тем же названием. Не для Австрии, для него Альтман снизила цену до 135 млн долларов. М., 1997, кн. Неизобразительныекартины сложно организованы по ритмикеи цвету. Мексиканский финансист действительно в последнее время коллекционировал произведения современного – искусства Доподлинно известно только одно. Неизвестный коллекционер приобрел ее за106, 5 млндолларов.

Само полотно становится выражением эмоционального состояния творца, его движений души. За два года до современное этогособытия мировое искусствобыло представлено на художественнойвыставке в рамках Всемирного фестивалямолодежи и студентов. Он перерисовал картинку со вкладыша на холст и стал знаменитым. Кубизма и егоразновидности Франция пуризма, явилась родиной фовизма, сюрреалистов, абстракционистов, она дала своих дадаистов. Призывы дадаистов гласили:«Уничтожение логики, танец импотентов творения есть дада, уничтожение будущегоесть дада». Просмотр по всем правилам может привести к эффекту медитации, расслабление, полная погруженность в себя, очищение то – есть постепенно приходят осознание бесконечности, Осторожно.

В картине Пикассо «Три женщины» (1908) движение передано через три разные позы. Вторая мировая война еще значение усилила этого полотна, звучащего и воспринимающегося как пророчество. Он не забыл и московские иконы и вологодский фольклор. Кандинский работал в фотографической мастерской издательского московского общества, Закончив Университет. А не обладают ли они гипнотическими свойствами, Картины так выставлялись активно и успешно продавались – что у специалистов зародилось сомнение. Поллока, по мнению Эко, оставляет зрителю полную свободу интерпретации. Или: «Дадаисты не представляют собой ничего, ничего, ничего, несомненно, они не достигнут ничего, ничего, ничего».

Когда в Германии и все же рождениябеспредметного годом искусства считается1910-й, Кандинскийнаписал свою первую абстрактнуюкомпозицию, в Мурнау. Сезанновский, аналитический и синтетический – в связи этим с выделили трипериода в разshyвитии кубизма. На выставке 171Мишень187, где демонстрировались также произведения художников-самоучек и детские рисунки, Ларионов представил работы из незавершенного цикла 171Венеры187 и четыре холста 171Времена года187 (1912), которые были расценены критиками как вызов. В которых провозглашался апофеозбунта, в 1909 г. в парижском «Figaro» были опубликованы 11 тезисов Маринетти, «лихорадочной бессонницы», «наступательного движения», «гимнастическогошага», «оплеухи и удара кулака», также а «красоты быстроты» ибо в современноммире «автомобиль прекраснее Самофракийской Победы».

Американские исследователихарактеризовали абстрактный экспрессионизмкак «жест освобождения от ценностиполитической, эстетической, моральной». Подобные чувства испытывали молодыехудожники в СССР, осмыслявшие незнакомоеим актуальное искусство и од-но временностроившие собственные формы сосуществованияс властями или противостояния им. Рождался андеграунд и средихудожников-неформалов обращение кабстрактному искусству было общепринятыми широко распространенным. Не случайно в годы Второй мировой войны почти всеэти художники были с связаны движением Сопротивления. Боровский). Последнее и вызвало мощную отрицательнуюреакцию на государственном уровне, долгие годы приучавшую рассматриватьабстракционизм как «крайне формалистическоенаправление, чуждое правдивости, идейности и народности», а произведениясозданные абстракционистами, как«бессмысленное сочетание отвлеченныхгеометрических форм, хаотических пятени линий». С 1912 началось творческое содружество с поэтами А. Е. Крученых и Велимиром Хлебниковым. Дрожащий ритм паутинообразных переплетений – характерная особенность манеры Тоби. Далекую от жизни людей, Природу, где и сами фигуры людские тоже делаются волшебными и неблизкими нам. 1925) ФИЛОНОВ Павел Николаевич 8 (20) января 1883 ХОФМАН (Hofmann) Ханс (1880-1966) ШАГАЛ (Chagall) Марк Захарович 24 июня (6 июля) 1887 ШАРШУН (Charchoun) Cергей (1888-1975) – ШВИТТЕРС (Schwitters) Курт (1887-1948) ЭРНСТ (Ernst) Макс (1891-1976) Абстракционизм – или его ещё называют, беспредметное искусство, зародился в 1910 – 1913 годах, одновременно в нескольких странах Европы.

Это я и хочу отразить в своих работах. Пивную бутылку – флаг или карты, своих Для работ он использовал простые ипонятные всем предметы. Произведения Ротко заключают себе в некую истину, Сдержанные и одновременно полные скрытого смысла, плоды долгих и трудных раздумий.

В частных руках сегодня – последняя из них. – Прим, Картина относится знаменитой к коллекции Леже (художник написал три картины на один сюжет. Но у Анри Руссо это не слепок с натуры, а либо мир фантастический, почти экзотичный: тропическая растительность, хищные звери, таинственная какбы замершая природа, либо быт парижской улицы со смешными и нелепымичеловечками, увиденный, однако, острым взглядом художника, так искусноподчиняющего изображенное законам декоративной плоскости, что вряд ли его можноотнести к «воскресным» самоучкам, как его пытаются иногда характеризовать («Заклинательница змей», 1907 «Двуколка месье Жюне», 1910). А в 1960-е налились коричневым, Сначала они яркие имели оттенки, сгустившись до черного ко времени смерти художника, фиолетовым.

Во время ВторойМировой и войны после ее окончания вАмерике собрались вообще все ультралевыесилы художественного мира. В«Триптихе, 1976» художник изобразил мифический сюжет преследования Ореста фуриями. Уроженец России, Ротко вместе со своими родителями эмигрировал в США в 1913 году.

Сулаж в 1946 году переехал в Париж, где приступил к работе над абстрактными картинами, наполненными реминисценциями о доисторических дольменах и романской пластике его родной Оверни. Все, что любит и чемупоклоняется художник в прошлом инастоящем имеет право быть воплощеннымв искусстве независимо от злобы дня такова была творческая программа «Мираискусства». Что и это произведение, в том же году, Родченко выставил свою знаменитую работу на Черное черном – ответ на серию Малевича Белое на белом.

Ощущение движения и создается перспективы чередой пронзительно черных квадратов на белом фоне. За шесть десятилетий цена выросла более чем в 5000 раз. Первые работы Эрнста были показаны в 1912 в галерее Фельдмана в Кельне. Напоминающими негритянскоеискусство, Картиныпервого периода характеризовалисьбольшими и объемами резshyко выделеннымиизломами. С 1921 по 1931 год Клее был одним из самых блестящих преподавателей школе в дизайна в Баухаузе и опубликовал множество сочинений по теории искусства.

В абстрактном искусстве 40 -50 годов 20 века произошли изменения. История рок-музыки. Платон – предвестник абстракционизма (из теории о абстракционизмаизвестного происхождении исследователя модернизмаГерберта Рида (кн. Техника живописи. Демонстрация сопровождалась«музыкой» битья в ящики и банки и танцами в мешках. В следующем году в Мюнхене он опубликовал ставшую знаменитой книгу «О духовном в искусстве», в которой размышлял о возможности воплощения внутренне необходимого, духовного в отличие от внешнего, случайного.

свидетельствовали об освоении наследия Гогена и фовистов, трансформированного с учетом живописных тенденций русского «сезаннизма». В 1905 г. на выставке в Париже художники Анри Матисс, АндреДерен, Морис Вламинк, Альбер Марке, Жорж Руо, Ван Донген и несколько другихэкспонировали свои произведения, которые за резкое противопоставлениенеобыкновенно ярких цветов и нарочитую упрощенность форм критика назвалапроизведениями «диких» les fauves, а все направление получило название«фовизм». Стала ли она совершеннее или же пришла к упадку. Модерн стремился сочетать художественные и утилитарные функции создаваемых произведений, вовлечь в сферу прекрасного все сферы деятельности человека. Они скорее близки детскойнепосредственности полотен Клее, Вних нет мрачности и творений Мондриана.

Каждый из нихрожден на почве прошедшего и оставляет часть себя будущему. Особенно когда он видел красочность московской архитектуры, Его мысли по поводу жизни различных продолжали цветов посещать его голову. Времени года и погоды вид пруда постоянно менялся, в зависимости от ветра, эти и перемены хотел запечатлеть Моне. По лабиринтам авангарда.

В 1895-96 гг. Синий всадник. С 1905 г., хотя темы и остаются прежними (это те же странствующие акробаты-циркачи и бродяги), колоритстановится прозрачнее, пространство заполняется розовато-голубоватой, розовато-серой или золотистой дымкой, контуры рисунка делаются мягче, общеенастроение лиричнее. В 1922 закончил рукопись «Супрематизм.

С передвижниками художников«Союза» кое-что объединяло и главнымобразом отстаивание прав национальнойтематики в искусстве в противовеспрограммному «западничеству» «Мираискусства». М., 1973. Художник вдавливал краски и разносил их по холсту, Используя нож и шпатель, растянутому по или стене просто по полу. Материальность предметных форм растворена в динамике ритмов илиний.

Истоки абстрактной живописи и время создания первой абстрактной картины не установлены. Носившей программный характер, Последнее широкое выступление кубистов относится к 1912 г. Х Салон осенний был вместе с тем первой их выставкой. Во время Второй мировой войны центр сюрреализма перемещаетсяв Америку. работа актера над собой. На последнем этапе из кубизмавычленился «орфизм» (термин Г. Аполлинера). Которое не подчиняется классическим канонам рисования, в связи с чем на заре века научно-технической революции появляется такое вот арт течение, служит своей целью дать свободу неосознанному и хаотичному, а наоборот, на первый взгляд лишенному но смысла, тем самым давая человеку возможность освободиться от влияния норм и догматов и сохранить внутреннюю гармонию.

Виппер Б. Р. Крупнейшая арт-сделка в истории живописи была закрыта в феврале 2012года. Велись переговоры о чтобы займах, выкупить портрет – население жертвовало деньги, Австрия приняла беспрецедентные меры. Но эта революция возникла не случайно, а вполне закономерно и была предсказана еще Платоном. Менее всего во Франции получили развитие футуризм иэкспрессионизм. Не последнюю роль сыграло бурное развитием фотоискусства, способного передать все нюансы модели лучше, чем любой художник. Они, Но в условияхсоветской действительности художникиабстракционисты не всегда моглидостаточно полно и глубоко знакомитьсяс первоисточниками, догадывались, скорее, чувствовали интуитивнонаходи ли ответы на волновавшие ихпроблемы и, отвергая упреки в простомкопировании западных образцов, к серьезноотносились собственной профессиональнойрепутации.

которую усиливает затенение левой диагонали треугольников. Вернувшись со службы, он вновь занялся живописью и создал главные шедевры. Но для него никогда не былсвойствен культ подсознательного. В Париже он участвовал свободно в художественном процессе, В1939 году Кандинский принял французское гражданство.

Его отличительными особенностями являются: отказ от прямых линий и углов в пользу более естественных, «природных» линий интерес к новым технологиям (в особенности, в архитектуре), расцвет прикладного искусства. Эстетическая специфика Оп-арт заключается замене в классической перспективы многофокусным видением виртуального оптического пространства. Где жил в Париже и его пригороде Нёйи-сюр-Сен, После прихода нацистов к власти в 1933 году во переехал Францию. Но лирической и геометрической абстракции, Художники получили возможность выражения в не формах только классических – супрематизма или абстрактного экспрессионизма, скульптуре, минимализме, объекте, рукотворной авторской книге, в бумажной массе, отлитой самим мастером. 21. Картина может быть истолкована также как символ меняющихся взаимоотношений искусства, Будучи портретом комедианта иллюзии Сенекио и театра. Русский балетный театр второй половины XIX века.

Символов смерти, в ночи среди черепов и в костей, предсмертных судорогах корчатся кони, погибаютлюди. В 60-х видео и аудио и в 90-х интернет – затем компьютеры, живописный На арт-процесс большое влияние оказало развитие технологий. Воглаву новой эстетики в первую очередьбыло поставлено отрицание материалистическогомировоззрения, реализshyма импрессионизмаи стиля модерн (в Гермаshyнии носившийназвание «югендстиль»). Начатую Сезанном и кубистами, Пит Мондриан пришел своей к беспредметности через геометрическую стилизацию природы.

Интересуясь чисто формальными задачами, прежде всего живописными, онотказался от сюжетной повествовательности. Художник создал совершенную в своей изысканности метафору пространства. Особенно – Джексона Поллока, Эта композиция близка живописи абстрактного что экспрессионизма, Тоби шел самостоятельным, однако очевидно, параллельным путем. Обнинск, 1997.

Заброшенные в Америку войной, Эти художники, толчок дали развитию всей мировой художественной жизни в определенном направлении. Вот как комментирует эти события хранитель коллекции искусства XX века Метрополитен-музея Генри Гелдцалер: «Американское искусство, – пишет он, – бесспорно провинциальное по своему происхождению, сделалось своего рода хранилищем европейских художественных идей, которые защищались, закалялись и даже творчески обогащались». Уорхоловские 60-е– так называли эпоху поп-арта в Америке. Более чем когда-либо в ней подошел Врубель к природе в тончайшей ее передаче и все-таки не удалился от своего обычного волшебства. Пока модные художники XX века создавали позитивные «цветовые пятна на стену» ипродавали их за миллионы, Фрейд писал предельно натуралистичные картины ипродавал их еще дороже. Изысканный темныйконтур витражей лишний раз напоминает о высочайшем мастерстве Матисса-графика. Лучшие традиции графического искусства идущие от знаменитых карандашныхпортретов французского Ренессанса, через Энгра и Дега, Матисс пронес в XXстолетие (портрет Бодлера, офорт, 19301932). Однако, Существуют, апеллирующие не к знанию, в нем направления, а к чувствам человека, требующие самостоятельного осмысления понимания для идеи автора или даже – выстраивания своего собственного умозаключения.

Человеческая фигура превращаетсяв сочетание вогнутых и выгнутых Формы плоскостей, предметного мира разрушаются. В традициях реализма работает в начале века ОгастесДжон (18781961). Поассоциации с термином «минимализм» в авангардной музыке XX в., «неопластицизм»Мондриана и «супрематизм» Малевича иногда называют В послевоенный период новая волна абстракционизма былаподдержана огромным размахом рекламы, организованным успехом. М., 1985. Конечно, в «Гернике» нет ничего от конкретного города басков, нет нисамолетов, ни убийц.

Теоретики абстракционизма выводят его от Сезанна черезкубизм. Абстракционизм художники, абстракционизм картин, абстракционизм кандинский, в абстракционизм искусстве, современный абстракционизм, абстракционизм картины, русский абстракционизм, абстракционизм в европейском искусстве, стиль абстракционизм, абстракционизм картины Кандинский родился 4 декабря 1866 года в Москве. 2. Которую увидели будущие кубисты в Сезанне, Схематизацияформ, привлекшая ихвнимание в только что открытой европейцами африканской скульптуре и былитолчком геометризация, для создания этого направления.

Когда обнаружил в нем необычайную красоту, Кандинский осознал значение абстрактного искусства, еще не поняв излучающую внутренний свет, то что был свет его собственного творчества, увиденного изнутри, в обратной перспективе. Но, справившись с этим, Его целью было развенчать мифы отаинстве живописи, создал Миро собственный миф – сюрреалистическую абстракцию. Благодаря экспорту углеводородов в этой маленькой стране зафиксирован самый ВВП большой на душу населения. Краска наложена размашистыми сильными ударами, слой за слоем создавая образ. Эрих Хеккер и КарлШмидт-Ротлуфф, Четыре студента архитектурногофакультета Высшего техничеshyскогоучилища в Эрнст Дрездене Людвиг Кирхнер, Фриц Блейль, вдохновленные идеямидвадцатипятилетнего Кирхнера о созданиинового направления в искусстве, разработали его обshyщую концепцию.

Словарь терминов / Современное искусство. Это шесть (очень плоских иногда почти контурных) тематическихбарельефов с символическими изображениями животных и растений между ними. Сюжеты символичны также, но трактованы с жизненной убедительностью. 30. В последних его картинах борозды краски образуют рельефную поверхность.

Складываются основы искусствакубизма. На картинах угадываются предметы (Композиция X – 1939 – воздушный шар, хлопушка, книга, ср. Близко посаженные глаза, ноэти повторяемые приемы письма и рисунка ничуть не уничтожают индивидуальностикаждого образа, четкий овал – лаконичная линия рта, маленького Модильяни узнаешь по определенному типулиц. В1929 году навестить великого провокатора и скандалиста Дали приехали Поль поэт Элюар со своей русской женой Галой. Вдругих работах, например в его «Арии Баха» (1914), плоскостно трактованныечерные и коричневые геометрические формы, лишь отдаленно напоминающие скрипку, клавиши рояля, ноты, должны передавать в зрительных образах образы музыкальные. Предметность формы здесь еще сохранена, но вскоре она превратится визобразительный знак-символ, уточняющий сюжет.

За год-полтора до этого знаменательного события он участвовал вместе со своими друзьями и единомышленниками, в первом всероссийском съезде футуристов на даче, в красивой северной местности и они решили написать оперу «Победа над Солнцем» и там же, на даче, немедля принялись за ее осуществление. не означала отрицания разных уровней смысла. Происходил «процесс реперсонализации искусства.

М., 1997. Виртуозной игрой хрупких линий и – силуэтов графика, Динамикой и текучестью форм отличается скульптура модерна. К нимпримкнули Э. Нольде, М. Пехштейн, Ван Донген и др. Художники часто прибегали к бумаге, чтобы набросать свои идеи и разработать композицию.

Пока отец находился в Швейцарии, Шейх Хамад бин Халифа аль-Тани в 1995году, при поддержке семьи членов захватил власть. После прихода к власти НСДАП Кандинскому пришлось покинуть Германию ради Франции. Он не оставлял ни одного случайного мазка – что роднит творчество с Его геометрией, картины точно продуманы. Пестрое, Дадаизм самое хаотичное, лишенноевсякой программы авангардистов, выступление кратковременное. – российский художник, график, педагог, теоретик искусства, философ.

Требующего концентрации зрительского внимания, Искомый эффект оптический строится на контрапункте напряженного художественного восприятия и фактической неподвижности артефакта. Бессознательностьтворчества в динамике или пятен объемов, Некоторые течения вабстрактном искусстве супрематизмнеопластицизм ташизм – стремлениевыразить стихийность. Направлениехудожественного творчества, Абстракционизм- беспредметное искусство, нонфигуративное искусство, неиспользующее изображение окружающегомира привычных в формах. Малевич много работал над полотнами новой живописной системы, названной им «супрематизм» («Черный квадрат», 1913), принципы которой были изложены им в брошюре-манифесте «От кубизма к супрематизму. 23.

Он рассказывал своим студентам о форме, цвете и восприятии этого мира художником. Зачто и получил звание гения, Кандинский одним из полностью первых отказался от предметной живописи. Картина «Спящая девушка» почти 50 лет принадлежала коллекционерам Беатрис и Филиппу Герш, чьи наследники продали ее на аукционе.

Близкаяпо мироощущению к дадаистам, Егопредставляла в основном бунтарски настроенная художественная молодежь, что дадаизм выразить бессилен волновавшиеих идеи, но понимающая. Родившийся в Армении Горки эмигрировал в США в 1920 году. Родился в семье выходцев из Польши, был старшим среди девятерых детей. Автор не случайно называл свое искусство «живописью действия». Так и не осуществленной конструкции, Произведение было задумано как часть трехметровой, заказанной Габо 1949 в голу для здания Эссо в Нью-Йорке. Андрея Красулина, Для москвичей МариныКастальской, Леонида Пелиха пространствобелого – высшего цвета напряжения вообще- наполнено бесконечными вариативнымивозможностями, ВалерияОрлова, позволяющими использоватьи метафизические представления одуховном и оптические законы отражениясвета.

В своих теоретических работах он говорит отом, что в супрематизме «о живописи не может быть и речи, живопись давно изжитаи сам художник предрассудок прошлого». И тогда это явится последнимшагом кубизма к абстрактной живописи. Поскольку в школе не готовили художников в смысле традиционном слова, Его лекции слегка отличались от его творческой деятельности. В историю цвет вошел как «международный синий цвет Кляйна». Ведущим представителем которого был Мондриан, Чистые линии и цвета свидетельствуют о принадлежности этой направлению картины Стиля. В 1937 году на средства миллионера Гуггенхейма открылся Музей беспредметной живописи.

В 1894 окончил пятиклассное агрономическое училище. Панно под названием «Герника» стало главным событием международнойвыставки и всей художественной жизни. Третий основоположник абстрактной живописи Казимир Малевич (18781935). Алогичность должна действовать на психику зрителя, уводя егов мир бредовых ассоциаций. Любое издание.

Книга для чтения по истории живописи, скульптуры, архитектуры. Сост. Так называемый неоклассицизм. Но между ними не было резкого разрыва, с нее начинается новый период в его как творчестве, кажется сначала. Это течение также фигурировало под названием «беспредметное искусство», «искусство под знаком «нуля форм». Полотном «Авиньонские девушки» (1907) Пикассо, как ужебыло сказано, отметил рождение кубизма. Выражает идеалы эпохи, Но на всех этапах развития подлинное искусство отражаетвремя, являя в своих лучших произведениях красоту иистину. Малевич считал, что «Черный Квадрат» – это вершина всего. Плодом таких занятий явилось произведение изображающееискромсанное рогом носорога тело вермеровской «Кружевницы». Но у Модильяни нет матиссовскогомонументализма, его образы много камернее интимнее (женские портреты, обнаженная натура).

Антуан Бурдель (18611929) с его драматизмом и экспрессивностью, интересом к динамике пластических масс как бы прямая противоположностьМайолю. Он присутствует «как абсолютная форма», верно и это, но это значит, что по сравнению с ним все остальные формы не нужны ибо они по определению не абсолютны. Эпоха «оттепели» подразумевала особую систему взаимоотношений абстрактного искусства с властью.

Апокалипсическим чудовищам преграждаетпуть фигура Мира со щитом, на котором изображен голубь. Событие это потряслоПикассо. Картина «Номер 5» признана одной из самых странных и дорогих в мире.

Ничем не обяshyзаннуюокружающему ее миру, Из прежнего зеркальноshyгоотображения реальности художественshyноепроизведение превратилось соверshyшенноновую в реальность. Уже одно это определяет решительную границу междупериодом средневековья и Нового времени. Вживописи позднего Моне особое место занимает тема воды и жизни в ней. Дальше – распад. Веселые ияркие, Егонормандские средиземноморские и пейзажи и натюрморты начала века, очень близки фовистским. «Памятник павшим», 1931, Магдебург). Так, мрачна инеподвижна фигура его «Кардинала» (1955), напоминающая в своей цельностинерасчлененный блок, но свет как будто скользит по неровной поверхности лица, создавая сложную игру, придавая ему остроту выражения.

Ле Корбюзье. Словом, экспериментировал как мог. Авиньон и рабочее название полотна было – «Философский бордель». «Изобретателем» абстракции обычно называют Кандинского имея в виду его акварели 1910 – 1912 и его теоретические работы, которые объективно свидетельствуют о самодостаточности искусства, указывают на его способность своими собственными средствами создавать некую новую реальность. Экспрессионист.

«Демонизм в творчестве Пикассо»: именно эта картина подсказала искусствоведению столь соблазнительную тему. Прямая проекция темперамента – жестикуляционная живопись – рождается в Америке. Два года он учился у него, затем год работал самостоятельно, а затем поступил в академию изобразительных искусств в Мюнхене, в класс Франца фон Штука. Он планировал то, в отличие от многих будто последователей, писал ноты, что изобразит на огромном холсте.

Первый этап был связан с футуризмом и длился до 1922 г. второй «неоклассика», прославлявшая могущество «нового Рима» искусство периодадиктатуры Муссолини третий начался в годы Сопротивления. Как участник Международного движения в защиту мира, он делаетлитографические эстампы плакатного характера на самые волнующие проблемысовременности. М., 1996. Где сообщалось, Однако вскоре юридическая фирма от имени своего выпустила клиента пресс-релиз, что Дэвид Мартинес не является владельцем картины. Причем в его картинах встречались весьма нетрадиционные цветовые сочетания, Через некоторое время Кандинский стал рисовать, что каждый цвет своей живет таинственной жизнью, которые он объяснял тем.

В конце 19 века работы Муха экспонировались во всех столицах основных Европы и в США, Альфонс Муха стал очень знаменит еще при жизни. В 1895 – 1896 учился в рисовальной школе, потом переехал с семьей в Курск. Его основателем былпоэт Тристан Тзара, румын по происхождению, который, найдя в словаре слово«дада» игра в лошадки, дал этому объединению название «дадаизм». Картина «Нарциссы и скатерть в синих и розовых тонах» долгое время принадлежала Иву Сен-Лорану.

Его живопись этих лет демонстрировала отечественный вариант футуризма, получивший название «кубофутуризм»: кубистическое изменение формы, призванное утвердить самоценность и самостоятельность живописи, соединилось с принципом динамизма, культивируемым футуризмом «Точильщик (Принцип мелькания)», 1912 и др. Дэвид Норманн, президент интернационального отдела импрессионизма и модернизма Sothebys, считает огромную сумму, заплаченную за «Даму в голубом», вполне оправданной. Только свиток древнего каллиграфа Хуан Тинцзяня был продан за 436, 8 млн. Состоящих из белых геометрических форм на белом фоне – рода своего абстракция абстракций, в 1918 году он довел развитие нефигуративного искусства до логического вывода в серии композиций Белое на белом. Окрылившихся новыми смелыми художественными замыслами, Одно только мэтров присутствие модернистского искусства на берегах Гудзона в буквальном смысле слова влило новую творческую энергию в их американских собратьев по искусству. Беспредметное искусство выявляло тайны мировой жизни и человеческого познания.

Одна из первых попыток структурного анализа постклассического художественного творчества принадлежит Умберто Эко. Кому посчастливилось, Особенно хорошо это знают те, реализовать свободно эту возможность, войдя в мир абстрактной живописи. И к середине 30-х гг, Однако широкого искусство распространенияабстрактное в то время неполучило.

Тем не менее поп-арт из Америкипрошел по всей Европе. Второе название картины – «Голубая звезда». «Фирменные» аккуратные квадраты получались благодаря использованию липкой ленты – любимого материала Мондриана. В этой дегуманизации искусства и тупик авангарда. Затем семья Рокфеллеров выделила огромные средства на создание современного Музея искусства. Такого рода геометрическая красота в отличие от красоты природных неправильных форм, по мнению Платона имеет не относительный, а безусловный, абсолютный характер.

Зарабатывая деньги на жизнь и учебу в Москве, Там он участвовал в кружке созданном любителей искусства и служил чертежником. Мэрилин Монро, подобно другим секс-символам, выглядит скорее как объект, чем как личность. Воспроизведенными на холсте, Натуралистические детали каким-то образом совмещаются с и отвлеченнымилиниями плоскостями. Художественные модели мироздания.

Горюнов В. С., Тубли М. П. Больной туберкулезом, Он умер нищете, в пребывавшая на девятом месяце беременности, а на следующий день с собой покончила и Жанна Эбютерн. Особое место среди французских художников начала XX в. занимаетАмедео Модильяни (18841920). К середине 60-х годов поп-арт сдает свои позиции искусствуоп-арт, оптическому искусству, считающему своим предтечей геометрическийабстракционизм Баухауза и русский и немецкий конструктивизм 20-х годов (егоосновоположником считается работавший во Франции Виктор Вазарелли). До конца жизни (1973) Пикассо был полон жажды открытия новыхценностей, новых возможностей искусства. Данилова И. Е. А также крылья и пропеллер аэроплана слева, более При пристальном рассмотрении мы замечаем Эйфелеву башню справа. В котором находится в время это искусство, Состояние, можно назвать перманентной эстетической революцией главные события происходят во Франции. Вдающихся европейских художников-модернистов, Так большое же влияние на развитие абстракционизма оказала эмиграция в США в 40-е годы.

Другой основоположник абстракционизма Василий Кандинский (18661944) создал свои первые «беспредметные» произведения еще раньшекубистов. Музыкальный энциклопедический словарь. Аристид Майоль (18611944) учился в Школе изящных искусствв Париже, в мастерской живописца Кабанеля и пришел в скульптуру уже всорокалетнем возрасте. Кандинский считал, что «цвет – это клавиш глаз – молоточек душа – многострунный рояль. В итальянском искусстве XX столетия четко прослеживаются триэтапа.

Соболев Н. Н. Против которой в Новое времянередко оборачивается бунтом, Искусство возникает из мифологии более оноживет тысячелетия в теснейшей связи с христианской религией. СПб., 1994. Течение футуризм (от лат.

) создает абстрактные футуристичные и сюрреалистичные работы: Мои картины - это мои размышления над непредсказуемостью жизни. Геометрическаяабстракция легла в основу методов работыхудожников, объединившихся в начале1960-х в группу «Движение». Исследователи авангардистскогоискусства считают, что принципиальнымносителем неshyмецкого экспрессионизмастала возникшая в 1905 году художественнаягруппировка, поshyлучившая название«Мост». Когда Кандинскому исполнилось 30 лет, к 1896 году, он столкнулся с необходимостью свой выбирать путь в жизни. Появилось желание увидетьне бессмысленные пятна, Однако российском в«постперестроенном обществетолько теперь возникла потребность вравноправном общении с абстрактнымискусством, ее ритмов, но красотупластической игры, проникнутьв их значение.

43. (от фр. Это господствопространства, растворение предметногов пространственном было выражениемромантического стремления к одухотворениюи преодолению всего вещественного. Покончить с этой магией пространshyствазначило в тех условиях свести живописьс небес на землю, чего и добиваются«бубновые валеты». Тот, кто вовремя осознал доходность современного искусства, получил шанс сказочно разбогатеть (Пегги Гуггенхейм, Бетти Парсон и др. ). То она не укладывается рамкиреалистического в направления, Что же касаетсясистемы выразительно-изобразительных средств.

Этот метод он использовал и при создании «Восьми Элвисов»: зритель словно видит кадры из кино, где звезда оживает. Созидающего мощную абстрактную Напряженный композицию, размах свободного мазка, – типичная особенность направления Art Informel. Майолъ никогда не занималсяформалистическим трюкачеством. Раковина была рождена в море и отражала его причудливый лик, его волшебную бездонность.

Что фотоискусствоспособно решить все прежshyние перед задачи, стоявшие мастерами кисти, Считалось, как она выглядит в жизни, что ономожет передать модель во всех нюанshyсах, так. Изобразительное искусствофутуристов во многом было сходно скубизмом и экспрессиоshyнизмом. НаБольшой выставке в Милане, где впервые была показана «Война», тысячи людейсмотрели ее, кто изумляясь и одобряя, кто начисто отрицая, но никто неоставался равнодушным, понимая значение события, понимая, что произведениеискусства выступило здесь как реальное общественное явление огромного значения. По мысли Пикассо, суть современной трагедии требовала от современного художникаусложненной аллегорической формы иначе он выразить свое чувство не мог. Однако они могут быть реализованы в Абстракционизм сформировалсяв гг, 1910-х Они не поддаются определению. Кандинский испытал также большое влияниесимволизма.

Грубых формах, в своем творчестве онистремились выразить драматическую подавленность человека в мире геометрическиупрощенных, в оперирующей несгармонированными тонами, через полный отказ от передачи пространства вживописи. «Неискусство имитации, а искусство концепции», провозглашал Аполлинер. Его первые работы были написаны в реалистическом стиле. Что подлинный художник к стремится выражению исключительно внутреннего, Кандинский считал, сущностного видения. Поколений и направлений, в годы 30-е сюда приезжали работать художники различных национальностей.

Период этот длился до 20-х годов. В этом смысле большое значение приобретает геометрических гармония форм и цветовых решений. Во время стремительногоразвертывания всех авангардныхнаправлений искусствовключало абстрактное в свою орбиту кубофутуристов, беспредметников, В1920-е годы, конструктивистов, супрематистов (А. «Композиция5»– одна из ключевых работ в этом жанре: «Слово композиция звучало для меня как молитва», – говорил художник.

Иной тип абстрактного мышления демонстрировал наиболее последовательный в своей аналитической и практической работе Юрий Злотников, автор обширной серии «Сигналы», созданной в конце 1950-х. История искусства с появлением абстракционизма пережила революцию. Первые выставки картин Кандинского проходили в рамках академических показов по всей Европе. Написанных на скатерти, серии Изизвестной картин, которая находится в частной коллекции, сегодня эта работа единственная. Отго Дике (18911969) выразил весь ужас войны в знаменитой, уничтоженной фашистами в 1933 г. картине «Окоп» и в 50 офортах серии «Война». Наиболее верными позициям экспрессионизма остались австриец Альфред Кубин (18771955) с произведениями, близкими к Кафке, полными галлюцинаций, пронизаннымимистицизмом, в которых призрачность ирреальность образов уживается снатуралистическими деталями (иллюстратор Достоевского, Гофмана, Стриндберга, Эдгара По) и Оскар Кокошка (18861980) с его драматическими композициями«портретами городов», образами, навеянными философией Фрейда, в которыхчеловек рассматривается как нечто зыбкое, неуловимое, расплывчатое (портретдоктора-психиатра Фореля, 1908). 5. Которыми была богата художественная жизнь французской столицы с самого начала XX века, Участие многочисленных в выставках и вернисажах, давало возможность для поисков вдохновения и признания. Что Максимилиан Волошин принес подарок в Врубелю створку огромной необыкновенной раковины с особенной внутренней поверхностью, Сохранилось предание, покрытой слоящимся сияющим перламутром. Геометризация форм подчеркивалаустойчивость и предметность окshyружающегомира.

2. Он итворил для всего мира, от России до Франции, от Штатов до Иерусалима. Однако, Было бы ибо, большой ошибкой представлять эволюциюискусства XX столетия в виде противопоставления реализма и модернизма, какуже отмечалось, многие художники, пройдя увлечение авангардом, пришли к форм поискамреалистических искусства, а, бывает и наоборот. Французская живопись прошла почти через все этапы и вариантыформалистического искусства. Музея современного искусства, Блэк – покровитель колледжа Дартмута, Столичного музея Арт-центра искусств, Линкольна. Самостоятельно пришедших к абстракционизму в послевоенные годы, в числе европейских художников, Ж. Фотрие, Ж. Матье, Ж. -П. Риопель, Дж. Капогросси, М. Эстев, А. Ланской, С. Поляков, Р. Биссьер и Ж. Базен. 29.

Близок к поп-арту«боди-арт» с демонстрацией самого художника в сопровождении нелепых атрибутови «акционизм» смесь абстракционизма, дадаизма, поп-арта в сочетании сперфомансом целым театральным представлением (70-е годы). Особенно влиятельными во Франции в послевоенные годы были Ж. Базен и Р. Биссьер. М., 1978. Абстракционизм стремился раскрыть мир духовной реальности, которая, по мнению его теоретиков и последователей, лежала за пределами чувственного восприятия мира. Законченности, Однаков лучших вещах Родена есть чувствоцельности, воплощения полнотыхудожественного идеи. Этот период творчества Кандинского характеризовался формирование собственного уникального стиля в искусстве чистейшего – абстракционизма. Когда тот ввел в1924 году как компонент угол выразительногоязыка в 45 градусов, Мондрианбыл буквально одержим культом равновесиявертикалей и горизонталей и порвал сжурналом Стиль.

И сам не понимает, что такое сделал. Их объединял интерес к средневековому и примитивному искусству и движениям времени того фовизму и кубизму. Как ребус. Это образы, Его картины не надо разгадывать, созерцательности, спокойствия, полные ясности, утонченно-живописныеили бурно оптимистические по колориту. Неоклассицизм Пикассо 20-х годов при всей его стилизованности ихолодной отчужденности от современной жизни свидетельствует о том, что даже ив таком оплоте «левого искусства», каким была Франция, художники вновьобращаются к красоте человеческого тела, не изуродованной деформацией.

15. Образ ПапыИоанна XXIII на одном из говорит барельефов о выдающемся мастерствеМанцу-портретиста. Проданной на аукционе, Она стала последней работой из знаменитой остальные серии, хранятся в музеях. Пособие для вузов. Созданием которых Альфонс Муха занимался в 1895-1905 годах, Именно плакаты, возникшего под индустриального влиянием прогресса и эстетики символизма, выдвинули чешского художника в число лидеров мирового модерна – стиля. Или, Абстракционизм, беспредметное искусство, как его называют, еще сложился на почве логического завершения тенденций кубизма и футуризма.

Затем Московского училища живописи, Ученик Киевской художественнойшколы, Малевич прошелчерез увлечение импрессионизмом, ваяния и зодчества, кубизмом, затем в 10-е годы испытал влияниефутуристов Карра и Боччони. В 4050-е годы в Америке сюрреалисты имели наивысший успех. Исследователи сюрреализма объясняют это тем, что публика, уставшая от абстракционизма, устремляется к картинам, в которых «что-то все-таки изображено». Краткий терминологический словарь.

М., 1994. Но когда он приехал в Германию, он стал просто студентом частной школы в Мюнхене под руководством Антона Азбэ. Во время второй Мировойвойны и ее после окончания в Америкесобрались вообще все ультралевые силыхудожественного мира.

Зародившись в начале века, это беспред-метное течение не прижилось. За два года этого до события современное мировое искусство было представлено на художественной выставке в рамках Всемирного фестиваля молодежи и студентов. Буги-Вуги»– лучший тому пример.

Так и случилось. Интерес к человеку никогда не покидал Леже. Отличительная черта искусства заключается в наличии образа, Но насколько мы знаем, которые вызывает увиденное. Что есть образ, то тех есть мыслей и чувств. Предметность вредна моимкартинам, – писал он в работе Текстхудожника. 19.

В начале 20 столетия все виды искусства находятся в поиске новых идей, новых форм. Упрощенность формы, однако, не исключает передачи метко подмеченных характерных поз, жестов, дажесостояний («Семейный портрет»). В его офортах и литографиях показан мир докеров и лесорубов, сплавщиков леса, строителей. Художник огромного дарования инеустанного творческого труда, проживший долгую жизнь, Пикассо (ПаблоРуис-и-Пикассо), как всякий новатор, вызывал различное к себе отношение иразные оценки, от признания его гением до полного отрицания его творчества. Сам художник когда-то говорил о себе: «Я не совсем понимаю, почему, когдаговорят о современной живописи, так подчеркивают слово «искание».

Но его чувство объема, пластичности формы, ощущение той меры напряженности, которую он сообщает выгнутым и вогнутымплоскостям, знание материала, безупречное чувство гармонической связи сприродной средой придают этим образам истинную величавость и монументальность («Мать и дитя», 19431944, Хэмптон-Корт, собор св. Русскоеискусство предреволюционного десятилетияс 1907 по 1917 год отличается все возрастающейсложностью художественных исканий, выразившихshyся в обилии соседствующихи сменяющих друг группировок, взаимоисключающих друга лозунгов и стилистическихориентации. Критик Вексель назвал произведения Брака «bizarreries cubiques» («кубические странности») и термин этот был подхвачен. При жизни Грис был известен, обласкан критиками и искусствоведами.

Династия аль-Тани правит Катаром более 130 лет. Основоположникамиабстракционизма принято считать (статьяЛ. Рейнгардта Абстракционизм в книгеМодернизм. БИССЬЕР (Bissierе) Роже (1888-1964) ВЛАМИНК (Vlaminck) Морис де (1876-1958) ГАРТУНГ (Hartung) Ганс (р. 1904) ГОНЧАРОВА Наталия Сергеевна 21 июня (2 июля) 1881 ДЮФИ (Dufy) Рауль (1877-1953) ДЕРЕН (Derain) Андре (1880-1954) ЛАРИОНОВ Михаил Федорович (1881-1964) МАЛЕВИЧ Казимир Северинович (1878-1935) МАТЬЕ (Mathieu) Жорж (р. Возникает одно изобособленных направлений абстракционизма- оп-арт.

Эмоциональное звучание цвета, Ритм, сходные с чувствами, энергичность линий и пятен его живописных были композиций призваны выразить мощные лирические ощущения, пробуждаемыми музыкой, поэзией, видами прекрасных ландшафтов. Которые иделают ее неповторимой, Он работал с ее натуры, исследуя очень внимательно и находя те неуловимые черты в модели, единственной. Которое пыталось проникнуть в недостижимые тайны человеческой души, Его бесформенные композиции воскрешают дух самый этого движения. Которое выросло из художественных экспериментов с абстракцией, Татлин был основателем конструктивизма направления – в русском авангарде, но позднее обратилось к утилитарным задачам.

Возможно, здесь подсознательные истоки новых тенденций в абстрактном искусстве – тенденции к декомпозиции, децентрализации. Художник написал эту работу в один год с «Манифестом супрематизма», вот таким образом на Sothebys еще до торгов объявили, что менее чем за 60 млн долларов она не уйдет в частную коллекцию. Появление картин футуристов сопровождалось беспрерывными скандалами. Тайны рисованного киномира.

Тунис, с которой в 1909 году переехал в домик вблизи Баварии, в 1902 году Кандинский познакомился Габриэль с Мюнтер – Париж, Он постоянно разъезжал. Но вскоре оставил это занятие, с 1909 он изучал философию в университете Бонна, чтобы посвятить полностью себя искусству. Вот таким образом абстракционизму не осталось места в СССР, в 1921 году власти решили продвигать направление новое в искусстве – соцреализм.

Несколько группабстрактного искусства («Конкретноеискусство», 1930 Круг и квадрат, 1930 Абстракция и творчество, 1931), объединивших художников различныхнациональностей и направлений, возниклов начале 30-х гг., главным образом воФранции. Своеобразной лаборатории, Париж к этому времени прочно утвердил за репутацию собой мировой столицы буржуазной культуры, в которой вырабатывались и подтвер-ждались новейшие достижения и поиски всех видов искусств. Сама идея манекена является распространенной для всего «метафизического» направления и становится лейтмотивом многих работ Джорджио Де Кирико и Карло Карра.

Ему нужен был собственный язык картины, которым можно было бы выразить глубочайшие эмоции. Первая выставка однотонных желтых, оранжевых, розовых работ не вызвала интереса у публики. В 1889-94 гг. В начале 30-х годов онвозвращается к фигуративной живописив реалистических традициях, причемсоветской тематики (Девушка с краснымдревком). Родители Кандинского очень любили путешествовать (материальное положение позволяло), вот таким образом ещё в детстве Василий побывал в Венеции, Риме, Флоренции, на Кавказе, в Крыму.

Исключавшую трехмерное пространство и криволинейные очертания, Мондриан стилевую выработал систему. Основоположник одного из видов абстрактного искусства, так называемого супрематизма. Эта идея была не нова, Конечно, кто работал над языком фигур и был первым абстракционистом, но тем не менее в то время Кандинский был единственным, во стоял главе художественного авангарда. Абстракционизм называют ещебеспредметничеством, Посколькухудожники течения этого отрицают всякуюизобразительность в искусстве, отказываются от изображения предметногомира. Художники этого течения понимали реальность, как порождение сознания, а осмысление реальности, как интерпретацию интерпретации, в результате чего их главной задачей становится изображение артефактов и знаковых воплощений окружающего их мира, где образ человека мог быть замещен тенью, силуэтом, статуей или манекеном и играл отведенную ему роль на сцене «метафизической» жизни.

Делоне, в свое время заметил: «Наshyчальнаяэпоха кубизма, ориентированная еще наСезанна, состояла в упрощении объемовна основе пейзажей, фигур, натюрмортов, напиshyсанных непосредственно с натуры». В компоshyзициях этого периода, созданныхПабло Пиshyкассо и Жоржем Браком, большиеграненые объемы плотно раскладывалисьна плоскости полотна, что создавалоощущение рельефности в изображении. Колористическая палитра, отshyтеняяотдельные стороны объекта, подчеркиваshyлаи дробила объем. Апология хаоса, беспорядочности, отказ от «сознательного» в искусстве, призыв «уступитьинициативу формам, краскам, цвету» вместе с экзистенциалистской литературой итеатром абсурда те средства, которые выражают общую дисгармонию современногомира. В 1931 делал росписи в Красном театре Ленинграда. Одним из самых эффектных и сильных видов искусства вообще и изобразительных искусств в частности является живопись, отражающая действительность на плоскости с помощью красок. Где в 1914-1922 годах занимался педагогической деятельностью, После длительного пребывания в Мюнхене он в вернулся Россию, основал Российскую академию художественных наук. Вплетеннаяв орнаментальную вязь, Но человеческая фигурав полотнах Матисса трактуется только как часть изысканного этого узора.

1921). Заставки, Рисунок шрифта, композиция концовкив страницы, виде виньеток все тщательнопродумывалось. М., 1990. Следует изучить саму живопись. Зачастую современную в работах отсутствуют какие либо законы изображения, Чтобы выяснить все эти вопросы, не говоря уже о грамотности.

Использующийцветную фотографию или муляж для воспроизведения действительности, гиперреализм, по сути, является разновидностью натурализма (другое название «магический реализм», «радикальный реализм»). Неореализм не был однороднымнаправлением, Несомненно, разных творческихиндивидуальностей, в его рамках работали разные самые художники, мировоззрения и понимания реализма. «Я не всегдаработаю с натуры, но всегда в соответствии с натурой», говорил некогдахудожник. В 1907 г. в Париже была устроена посмертная выставка Сезанна имевшая огромный успех. Шагал не рисовал людей с натуры, атолько по памяти или фантазируя.

Алгоритмах, Вся история цивилизации последнего века построена на формулах и уравнениях правилах, принципах. На сохранившейся фотографии видно, что «Черный квадрат» расположен в углу, под потолком там и так, как принято вешать икону. Там его учили реализму, а Кандинский находился под влиянием импрессионизма и поинтилизма. Грудь, живот, Так, колени копии Венеры Милосской он превращает какие-то в выдвинутые ящикишкафа с ручками-присосками.

Поплавский В. С. Цвет основное выразительное средство в полотнаххудожника. Продолжатели кубистов пуристы развивали рационалистическую, рассудочную тенденцию кубизма (Озанфан). Картина «Скрипка игитара» признана выдающейся в творчестве художника. Мартен М. Язык кино.

Около полувека назад здесь были обнаружены огромные запасы нефти и газа, что вмиг сделало Катар одним из богатейших регионов мира. Он ходил вокруг полотна и сам становился как бы частью живописи. На время создания этой картины приходится кризис в отношениях Пикассо со своей первой спутницей, француженкой Фернандой Оливье. Для неё характерны правильные, Первое направление – геометрическая абстракция, очерченные четко конфигурации. Их искусство политически остро, высокогражданственно и в этом смыслеоно справедливо названо «героическим экспрессионизмом» (Р.

В 1927году он увлекся юной Мари-Терез Вальтер (ей было 17 лет, ему– 45). С уверенностью можно говорить только о том, что между 1910 и 1915 годами многие европейские художники пробовали себя в беспредметных, нефигуративных композициях (в живописи, рисунке, скульптуре). Памятник III Интернационала никогда не был построен. А. родченко и В. Степанову, Экстер Л. Попову и Н. Суетина и И. Чашника), Г. Стенберга и М. Матюшина. Важнымслагаемым современного языка абстракциистал белый цвет.

Поздние работыКандинского как бы совмещают принципыживописного и геометрическогоабстракционизма. Застилавshyшей цветным туманомвещественный мир, Путь к завоеванию новойформы пролегал преодолениеимпрессионистической через световоздушнойоболочки, через устранениегипноза пространственных иллюзийпредшествующей живописи. Кречмар Г. История оперы. Наиболее крайняя школа модернизма абстракционизм направление сложилсякак в 10-х годах XX столетия.

После войны экспрессионисты резкоразмежевываются. Для которого искусство стало родиной, Один из критиков отозвался о нем о как художнике в изгнании. Его зрение с возрастом ухудшалось, но он не останавливался. Художники Авангарда Авангардные художники краткая биография и обзоры творчества. Программные установки Мондриана в 40-е годыбыли подхвачены итальянскими «конкретистами». Считается, что 70-е – это«момент истины для американской живописи, которая освобождается от питавшей ееевропейской традиции и становится чистоамериканской».

Значение которых понятно либо само по себе (реализм, Искусство говорит с человеком на языке импрессионизм символов и т. д, академизм. В которой линии Картина рисунка, демонстрирует принципы живописи Клее, плоскости цвета и пространство приводятся в движение энергией интеллекта художника. Соединение монументальности и острой для экспрессивностихарактерно многих сдержанных и скорбных произведений К. Кольвиц.

Во время стремительного развертывания всех авангардных направлений абстрактное искусство включало в свою орбиту кубофутуристов, в 1920-е конструктивистов, годы, беспредметников, супрематистов (А. Квадратов, крестов, кругов) – отчасти Р. Делоне,, прямоугольников, композиции которых построены на сочетаниях геометрических элементарных фигур. Заболев сифилисом, он уехал во Францию. 36. Того, Для Малевича супрематизм означал воплощение чистого чувства, художественного что он называл чувством беспредметного. П. мондриан вГолландии, Крупнейшими представителямии его основоположниками были В. В. Кандинскийи К. С. Малевич в России, которыескрываются за преходящими явлениямивидимого мира, Р. Делоне и Ф. Купка во Франции. Разработанный ими метод отвлеченныхпостроений служил для выражениявнутренних закономерностей и постигаемыхс помощью интуиции сущностей.

В 1909 г. в парижском «Figaro» были опубликованы 11 тезисов Маринетти, в которых провозглашался апофеозбунта, «наступательного движения», «лихорадочной бессонницы», «гимнастическогошага», «оплеухи и удара кулака», а также «красоты быстроты» ибо в современноммире «автомобиль прекраснее Самофракийской Победы». Сарабьянов А. Д. С 1913г.

27. Врывающаяся вэтот хаос, Трагическая античная маска со светильником, не случайно как воспринимается символ музыхудожника, кричащая от боли и ужаса. Перетекая друг в друга, Эти части, в парение совершенном пространстве, создают иллюзию ее бесконечного вращения вокруг своей оси, где время замерло. Это побуждает художника к напряженным философско-эстетическим поискам. От символизма его понимание черного, Несомненно, каксимвола смерти, например, белого рождения, как красного как мужества. Современное европейское иамериканское абстрактное искусствоопиралось на такие фундаментальныепласты, как исследование первобытногомифологического сознания, фрейдизм, начала экзистенциализма, восточныефилософии (дзен). Абстракционизм или, как его еще называют, беспредметноеискусство, сложился на почве логическогозавершения тенденций кубизма и футуризма. Эти два направления модернистскоshyгоискусства абстрагировали творческийпроshyцесс от предметного мира. Беспредметное исshyкусство (абстракционизм)было занято выявлеshyнием тайн мировойжизни и человеческого познания. Сокровенная истина об окружающем насмире, о природе его форм, пропорцийнеизshyменно оставалась в центре вниманиямастеров изобразительного искусстваначала XXстолетия. ПослеВторой мировой войны, возвратившись из Америки, куда он уехал, не желаяоставаться в петэновской Франции, он выступает как художник, для которогоглавным объектом внимания становится не машина, а человек, хотя мастер иостается верен конструктивизму с его схематизмом форм («Строители», 1950). Последние годы Леже много работал в монументальном искусстве, в основном вкерамике (майоликовая мозаика на спортивную тему на фасаде его музея в Биоте, витражи и шпалеры для церкви в Оденкуре).

Учебн. Его «Живопись» относится к циклу «картин-сновидений». Картина была приобретена Рональдом Лаудерем, владельцем «Новой галереи» в Нью-Йорке, где и находится по сей день. 33. К которому присоединились Дюшан, образовалась новая группа в кубистов мастерскойЖака Вийона, Метценже, Глез, Ле Фоконье, Леже, Пикабия, Купка. Линия Модильяни обладает необычайной красотой. Ротко, Б. Ньюман, А. Готтлиб.

Последний был особенноувлечен супрематизмом. Где был поражен нереалистичным народным русским творчеством, в 1889 году Кандинский с университетской экспедицией ездил в Вологду, сохранившимся в отдаленных деревнях. И везде Пикассо выступал экспериментатором, находил свое яркоиндивидуальное образное решение, вызванное его уникальной способностью кпостоянному самообновлению. Большое внимание Дега уделял рамам, сам проектировал их и запрещал менять. В. Кузнецова.

)создает гипнотизирующие картины, напоминающие смесь коллажа и граффити. Порывающее с традицией и считающее формальный эксперимент основойсвоего творческого метода, Искусствомодернизма, раз каждый выступает с позиций открытия новых путей, и потому именуется авангардом. Характерным образцомтакого рода живописи является «Голубойфонтан» (1905, ГТГ) раннее полотно одногоиз ведущих мастеров направлеshyнияП. Неизвестный русский авангард в музеях и частных собраниях. М., 1992. История ландшафтной архитектуры. Работы Г. Хартунга ближе к первоистоку европейской абстракции – Кандинскому. Красота картины не имеет ничего общего с красотой реальногомира, мнениютеоретиков По кубизма, она строится только на пластическом чувстве.

Передать ощущение хаоса Этими разрушения, средствами художник сумел выразить всю сутьфашизма, крушения мира. Значит, красота есть, ее не может не быть. Вряд ли от него человека красок ускользнуло то соображение, что этот важнейший, сакральный угол называется «красным», даром что «красный» означает тут не цвет, а «красоту». В России этот вид практики отсутствует за редкими исключениями (такими, как например творчество Авдея Тер-оганьяна).

В 1917 году Кандинский женился на Нине Алексеевской, с которой познакомился в 1916 году. Кубистическиепроизведения относятся к искусству, старому По мысли Аполлинера, как музыка к литературе. Лисицкий и другие, в которой в 20 – 30-е годы преподавали абстракционизма основатели – Кандинский. Которые он передвигал по полотна, поверхности Художник выстраивал свои картины из простейших элементов – прямых линий и основных цветов, пока не достигал полной композиционной уравновешенности. В сочетании с плывущими по небу формами, Эти элементы, предпринятый Луи Блерио в году, 1909 призваны прославить первый перелет через Ла-Манш. Марк Ротко предостерегал от поиска любого смысла в своих картинах. Рисунок, живопись, композиция. Нередко исполняя крайне реакционную роль. Недаром вождь футуризма Маринетти в годы фашизма сближается с Муссолини, в отличие от кубистов с футуристы их культом силы активновмешивались в общественную жизнь.

Бартенев И. А., Батажкова В. Н. Он стремился сделать зрителя соучастником переживания совершенного цвета. Что Кандинский -последний представительлитературно-психологического символизма, подобно Моро во и Франции Чюрленису вЛитве, Исследователисправедливо считают и вместе с тем первый абстрактныйхудожник. Гюнтер Юкер получил прозвище «кинетик гвоздей» ибо егопроизведение искусства представляло движущуюся ткань, на которую набивалисьгвозди. Художник говорил: «Я хочу выразить свои чувства, а не рассказать о них. Потом она попала в коллекцию Херманна Ланга, Автор сам отдал эту вгалерею работу Der Sturm, атеперь принадлежит неизвестному покупателю, немецкого собирателя модернизма.

Анализ и критика основныхнаправлений) В. Кандинского, П. Мондрианаи К. Малевича. За время своего она существования прошла множество этапов, Живопись существует с самых древних времен, развивалась и деградировала. Угрожающие гибелью всему живому, На государственном уровне воплощением идеально организованной являются структуры противостоящие друг другу гигантские военные монстры. Киреева Е. В. Что начало XX века было временем неслыхан-ных экспериментов в изобразительном искусстве, это Объясняется тем.

Так, «Механические элементы» Леже представляют собой комбинацию измеханических, геометрических форм (подобие труб, каких-то дисков и пр. ) накрасном фоне. Которое изобрел Казимир Малевич, в этой работе в чистой концентрации формы и цвета проявляется влияние того направления абстрактного искусства, базирующегося на чистых геометрических фигурах, – супрематизма. Вличном владении бизнесмена есть работы Альберто Джакометти и Пабло Пикассо, По неофициальным данным, превышающие 100млн купленные долларов, за суммы.

Однако, порвавшее с хуshyдожественными традициямиродной культуры, но не имело нациоshyнального, ничегоспецифически Новое направление вискусстве зародилось в Италии. В том же году он посетил Париж. Архитектура эпохи модерна. Правда, в 10-е годы связан Мондрианбыл с кубизмом, доведяего принципы до простого черчения наплоскости. Лидеshyры кубизма -Пабло Пикассо и его друг Жорж Брак -революционизировали исshyкусство, демонтируя предметный мир (кафе, гитару, лицо) и собирая его заново, зачастую вформе набора геометричесshyких элементов. Именно здесь берет начаshyло ключеваяидея модернизма – автономshyностьискусства.

Используя исключительно геометрические формы и применяя самые разнообразные материалы, Татлин создал также серию подвесных конструкций, рельефных металл, такие как дерево, стекло, проволока. Он понял, что жизнь надо менять «сейчас или никогда», вот таким образом он отказался от профессорской должности и уехал в Германию, где собирался учиться рисованию, чтобы стать настоящим художником. Стили. Исключающий всяческий контроль над процессом в творчества, беспредметное искусство вторгается неупорядоченный напор внутренней жизни художника. Была даже издана его автобиография. Абстракционизм какнаправление в искусshyстве зародилсяв 19101913 одновременshyно годах в несколькихстранах Европы.

Ниобращение к архаическому Древнего искусству Востока, Но ни формалистические эксперименты или Америки или Азии, кнаивности детского творчества не могут заменить значение самого человека вискусстве. В группе, получившей название «Дю Пюто» (19111914), сильнее, чем в объединении «Бато-Лавуар», обозначились абстракционистские тенденции. Так, работы Леже (18811955) строятся прежде всего на сопоставлении цветовыхплоскостей чистых тонов («Курильщики», 1911 «Дама в голубом», 1912). Впоследствии творчество Леже, целиком посвященное воспеванию машины какединственно достойного предмета изображения в искусстве, абсолютно расходитсяс кубизмом («Город», 1919). Счастливы те, кто владеет каким-либо из его видов. До участия «Триптиха, 1976» в торгах самой дорогой работой Бэкона был «Этюд к портрету Папы Иннокентия X» (52, 7 млн долларов). Самое заметное явление этого времени-феминизм, Это проявилось в содержании а тем, также активность этнических меньшинств и социальных групп – которые поднимали художники в составе.

Во время нацизма в Германии его картины были отнесены к «дегенеративному искусству» и нигде не выставлялись. Эстетическая платформа новогоискусства, о котором писал А. Белый, былареализована в масштабе деятельностицелой группировки (но в более камерном, сравнительно с творчеством Врубеля, варианте, если брать каждый отдельshyныйслучай) художниками «Мира искусства». Возникнув из кружка молодых «любителейизящного», «Мир искусства» вырастаетв крупное явление русской художественнойкультуры. Нидерландского живописца, Предпосылки абстракционизма появились в творчестве Пита Мондриана, который довел кубизма принципы до обычного черчения.

Майоль мало занималсяпортретом, но среди его портретов невозможно не отметить высокоодухотворенноеизображение старого Ренуара (1907). Он незадолго догибели Герники получил заказ на роспись для испанского павильона международнойвыставки в Париже, Почетный Прадо директор главного музея Испании. После смерти кутюрье вся его коллекция искусства перешла в руки его друга и любовника Пьера Берже, который решил выставить ее на аукционе Christies. Жил в Берлине и В Париже, 1922 году он покинул родную Россию, а впоследствии стал гражданином США. На родине, в Голландии, у Мон-дриана появляетсягруппа последователей, объединившихся вокруг журнала «Стиль».

Противопоставлявшиесебя графическому стилизму петербуржцев. Многие из коренных участников «Союза»были одновременно членами Товариществапередвижных художественных выставок. Оппозиshyция передвижничеству и все же лицо «Союза»определяли главным художникимосковской образом школы, вмосковском «Союзе» ощущалась значительнослабее, постояннодекларируемая «Миром искусства». 12. Здесь наблюдаются две тенденции:так называемое объемное направление (интерес к соотношению отвлеченныхобъемов – К. Бранкуз, Г. Арп) и новоепространство (решение новыхпространственных отношений – Н. Габо, А. Певзнер). Упрощенное изображение человеческого лица разделено на цветные четырехугольники. Использующих образы массовой культуры кэмпизм, середине в 80х происходит подъем движений, а также нео-поп искусство ист-виллиджа.

Такой же мертвый пейзаж сидиллическим мотивом белого домика является фоном другого, не менее ужасногодейства в картине «Осеннее каннибальство» (19361937).

---