Художественные Стили В Живописи

Контрольная работа по дисциплине Культура и искусство на тему: Художественный стиль в живописи понятие и виды, классификация и структура, 2014-2015, 2016 год. Художественные стили (живопись) Западной Европы к. XVI – нач. XIX вв.

Стили и направления в изобразительном искусстве

Надвигающейся на природу и человечество, Кризис современной цивилизации представал в произведениях из Э. одним звеньев апокалиптической катастрофы. В скульптуре (Бенвенуто Челлини, Бартоломео Амманати, Джамболонья, Бандршелли) и архитектуре (Бартоломео Амманати, Буонталенти, Джорджо Вазари, Лигорио, Джулио Романо) маньеризм проявился главным образом в тяготении к неустойчивой, динамичной композиции, подчеркнутой экспрессии декора, в стремлении к сценическим эффектам, к экстравагантности деталей. Как эпоха европейской истории оно отмечено множеством знаменательных вех -- в том числе укреплением экономических и общественных вольностей городов, духовным брожением, приведшим в итоге к Реформации и Контрреформации, Крестьянской войне в Германии, формированием абсолютистской монархии (наиболее масштабной во Франции), началом эпохи Великих географических открытий изобретением европейского книгопечатания, открытием гелиоцентрической системы в космологии и т. д. Однако первым его признаком, как казалось современникам, явился расцвет искусств после долгих веков средневекового упадка, расцвет, возродивший античную художественную мудрость именно в этом смысле впервые употребляет слово rinascita (от которого происходит французский Renaissance и все его европейские аналоги) Дж. Арте повера не было объединением художников имеющим свой манифест. Основные цветовыеотношения и мотивы фовисты брали из природы, но предельно усиливали и обострялиих, нередко использовали цветной контур для отделения пятен цвета друг отдруга.

Который руководил художниками декораторами и Его советником в этой области был Шарль Лебрен, работавшими во дворце Людовика в Версале. - направление в отечественном неофициальном искусстве 1970-х – начала 1990-х гг. е. конкретизации как национальных, исторических, социальных примет, так ифизических интеллектуальных и духовныхособенностей) предпочтение в способахизображения "форм самой жизни", нонаряду с использованием, особенно в 20в., условных форм (мифа, символа, притчи, гротеска) преобладающий интерес кпроблеме "личность и общество" (особенно к неизбывному противостояниюсоциальных закономерностей и нравственногоидеала, личностного и массового, мифологизированного сознания). Интерес для классицизма представляет только вечное и неизменное. Это: Джаспер Джонс, К. Олденбург, Энди Уорхол и другие.

Изображение сказочных чудовищ, "звериный стиль") характерно фантастическое соединение звериных и растительных форм, химер пр и драконов. Формы и цвета упрощены а структуры основаны на прямоугольниках и правильных планах. Сложнейшие асимметричные резные и лепные узоры, затейливые завитки внутреннего убранства контрастировали с относительно строгим внешним видом зданий, например Малый Трианон, выстроенный в Версале зодчим Габриелем (1763-1769 гг. ). Драматурги следовали строгим классическим канонам. (произошло от итал.

Число стилей и направлений огромно, если не бесконечно. Традиционализме и каноничности, Принципиальное отличие его от детского искусства в заключается глубокой сакральности. Вортицизм – резкий, Подобно футуризму, распространившийся в как живописи, угловатый и очень динамичный стиль, так и в скульптуре, – стремился передать процесс движения.

Всеми этими свойствами в первую очередь обладает архитектура. Выходящее за пределы искусства, в России символизм мыслился нередко как жизнетворчество сакральное действо. Под его флагом прошла целая эпоха в отечественной культуре. Тогда как во Франции и других западных странах интерес к нему ослабел уже в 1860-х гг, Стиль был Рококо весьма популярен в Центральной Европе вплоть до конца 18 века.

Romanum – римский) – обобщающее название различных памятников второго после раннехристианского периода развития западноевропейского искусства средневековья (см. В рамкаходного стиля может существовать несколькохудожественных направлений. Самые известные сюрреалисты: Сальвадор Дали (1904-1989), Рене Магритт (1898-1967). destructio – разрушение).

В. м. васнецов, Перов, И. И. Шишкин в числе передвижниковбыли также художники И. И. Левитан, Украины, Литвы, Армении. Главными представителями абстракционизма были : Василий Кандинский (1866-1944), Пабло Пикассо (1881-1973). Идейнымируководителями передвижников стали И. Н. В частности, жёсткому осмеянию подвергалась картина Мане "Завтрак на траве". Получило название от Международной выставки декоративного искусства и промышленности (Париж, 1925), которая явилась отправным пунктом его распространения и развития.

Первоначальнонарушенное лишь легкой, импрессионистически-субъективнойразмытостью, Внешнееправдоподобие образов, в и 1900-е годыхудожники-модернисты вплотную подходятк границе абстрактного искусства, со временем становитсянеобязательным и излишним, анекоторые пересекают ее. Эти предметы изображаются в соответствии с методами взятыми из промышленного рисунка с использованием плана общего и вида тени спроецированной по правилам перспективы. В противоречивости А. преломились острейшие социальные антагонизмы эпохи.

Художественный стиль в живописи

Во взаимодействии и в полемике с живописной системой импрессионизма в художественной культуре Франции возникли течения неоимпрессионизма и постимпрессионизма. futurum – бyдyщee) литepaтypнo-xyдoжecтвeннoe тeчeниe в иcкyccтвe 1910-x гoдoв. Rinascimento) Эпоха в культурном и идейном развитии ряда стран Западной и Центральной Европы, а также некоторых стран Восточной Европы.

Он сыграл важную как роль этап в процессе формированияабстрактного искусства в Англии, Хотя вортицизм не дожил даже до окончания Первоймировой войны. Что этим словом называть стали широкий круг самых разных явлений, Однако исторически сложилось. Не случайно Армани своюпоследнюю Casa-коллецию 2005/2006 годов лучших сделалв традициях арт деко. Заимствованную из философии, Идею, психоанализа, политики, наконец, самой жизни, можно воплотить любыми способами, в том числе с помощью текстов, видеофильмов, перформансов, объектов. – мечта, греза), а главной категорией живописи стало "trompe-l'oeil" (франц. Тяжелой и патетической торжественности барокко приходит на смену хрупкая камерная декоративность. Парадный трон напоминал визуально украшенный сундук со спинкой.

То художникам французской Империи было строго указано за брать образец формы искусства Древнего Рима, Если свободно возникший Классицизм был ориентирован на демократические Афины периода классики Века Перикла. Однако для многих понятие "Модернизма" связано прежде всего с 20 веком. Романтизм этоэстетическая революция, которая вместо науки и разума (высшей культурнойинстанции для эпохи Просвещения) ставит художественное творчество индивидуума, которое становится образцом, парадигмой для всех видов культурнойдеятельности. Искусство предстает в равной мере и лабораторией и храмом, где пути естественно-научного познания и богопознания (равно как и впервые формирующееся в своей окончательной самоценности эстетическое чувство, "чувство прекрасного") постоянно пересекаются.

Озанфан и Жаннеревдохновляются конструктивными методамиконечными целями и эстетикой и промышленныхмашин утверждают "общую грамматикучувствительности". Наполеон стремился к блеску и ореолу славы римских императоров. Стремясь проникнутьв тайны бытия и сознания, узреть сквозь видимую реальность сверхвременнуюидеальную сущность мира (от реального к реальнейшему) и его нетленную, или трансцендентную, Красоту, символисты выразили неприятие буржуазности ипозитивизма, тоску по духовной свободе, трагическое предчувствие мировыхсоциально-исторических сдвигов.

Подобный метод давал относительно небольшие возможности художнику и потому в VI-V вв. А затем распространился по всему западноевропейскому культурному сначала региону, в Германии. Однако широкого распространения абстрактное искусство в то время не получило и к середине 30-х гг. Прежде всего немецких, В. Кандинский) ряда у художников, экспрессионизм получил яркую антивоенную и антиимпериалистическую окраску (Э. Соцреализм теоретически опирается на философские принципы историзма и диалектического понимания бытия, частично восходит к русской и зарубежной реалистической традиции в искусстве, однако несет в себе новое, ранее невоспринимаемое идейное содержание, заложенное диалектико-материалистической философией и коммунистическими идеями марксизма (марксистская эстетика) во второй половине XIXXX вв. А культ красоты как высшей ценности нередко проникнут аморализмом постоянными для Д. являются небытия мотивы и смерти, Декадентское понимание свободы личности неотделимо от эстетизации индивидуализма. Павла (1675-1710 гг. ) и Гринвичского госпиталя (начало 1696 г. ). (художники С. Дали, П. Блум, И. Танги) главной чертой сюрреализма стала парадоксальная алогичность сочетания предметов и явлений, которым виртуозно придается видимая предметно-пластическая достоверность.

Общее название течений в живописи кон. surrealisme – сверх реализм) – одно из направлений модернизма. Исторических цитат и элементов массовой культуры он модернистское критикует требование оригинальности и, Постмодернизм видит свою задачу в смягчении модернистского ригоризма путем допущения в искусство эклектики, что в конце ХХ – нач исходя из того.

Словарь художественных направлений и стилей

Э. гартмана, Философско-эстетические принципы восходят символизма к сочинениям А. Шопенгауэра, творчеству Р. Вагнера, Ф. Ницше. Минимализм возник в США в первой половине 60-х гг. В искусстве которого, в ваянии провозвестником Маньеризма был Джамболонья, сочетаются причудливость поз с изысканной плавностью и элегантностью оказавшем форм, огромное влияние на его современников. Составленные из цилиндро-, По внешнему виду кубофутуристические работы перекликаются с в созданными то же время композициями Ф. Леже и представляют собой полупредметные композиции, колбо-, конусо-, кожухообразных полых объемных цветных форм, нередко имеющих металлический блеск. Такие стили как, например, классицизм и барокко называют большими стилями, поскольку они распространяются на все виды искусства: архитектуру, живопись, декоративно-прикладное искусство, литературу, музыку. Как характерное веяние времени может Д. не быть отнесено целиком к какому-либо определенному одному или нескольким направлениям в искусстве.

Например оптические иллюзии, Отдельные интересные сюрреалистов находки использовались в коммерческих областях декоративного искусства, позволяющие видеть на одной картине два различных изображения или сюжета в зависимости от направления взгляда. Но и само отношение к нему, Символисты радикально изменили не только виды различные искусства. Его происхождение связывают с массовым появлением граффити. Джойс (Ирландия) и М. Пруст (Франция), П. Мондриан (Нидерланды) и С. Дали (Испания), П. Клее (Швейцария) и В. В. Кандинский. Многиестили сосуществуют одновременно ивот таким образом "чистых стилей" вообще небывает. Диаграммами, Последователи концептуализма в картинах своих заменяли изображение надписями, схемами и т. п.

Художественные стили 20-го века

Н. Толстой, В. Г. Короленко, М. Горький), передовые литераторы и критики (В. Когда говорят "стиль ренессанс", Вот таким образом, стилизация искусственная под Классицизм эпохи Возрождения, обычно имеется в виду "неоренессанс" – один из так называемых неостилей, чаще итальянского. Романтизм возник в 1790-егг. "СТИЛЬ МОДЕРН" (франц.

Преобладавшим в европейской живописи со времён означал Ренессанса, полный разрыв с реалистическим изображением натуры. Мировому диалогукультур авангард придал невиданную остроту. Г. Перов, В. М. Васнецов, И. И. Левитан, И. «Мишень», на которой дебютировал и лучизмЛарионова. Пробудил интерес к сюжетам реальной из жизни, Импрессионизм оказал мощное воздействие на искусство европейских стран и США.

Презентация к уроку по изобразительному искусству (ИЗО, 7 класс) на тему

Впечатление». Направление английскогоавангарда, основанное Уиндемом Льюисом в 1914 году. Внешне следуя мастерам Высокого Возрождения, маньеристы (в Италиихудожники Я. Понтормо, Ф. Пармиджанино, А. Бронзино, скульпторы Б. Челлини, Джамболонья) утверждали неустойчивость, трагические диссонансы бытия, властьиррациональных сил, субъективность искусства. Название вортицизм обязано своим происхождением замечанию итальянского футуриста Умберто Боччони о том, что любое творчество рождается из вихря чувств (по-итальянски вихрь – vortizto). В стиле "нарышкин- ского барокко" соединились традиции русского белокаменного с узорочья новыми веяниями западноевропейской архитектуры. Наиболее известный пример – двухтомный роман "Эвфуэс" (1578-1580 гг. ) Джона Лили, породивший термин "эвфуизм", означавший в высшей степени искусственный и вычурный стиль. Маре, А. Фейербах, скульптор А. Хильдебранд противопоставлялипротиворечиям жизни "вечные"эстетические нормы.

Таковы Дж. Культурными центрами являлись дворы герцогов Мантуи, Урбино и Феррады. Направлениев европейском и русском искусстве1870-1910-х гг. Среди других художников-романтиков можно назвать Фузели, Мартина.

Несколько позднее творил Андреа дель Поццо (1642-1709 гг. ) расписанный им плафон в церкви Сант-Иньяцио в Риме (Апофеоз св. Для работ пуристов характерны плоскостность, плавная ритмика лёгких силуэтов и контуров однотипных предметов (кувшинов, стаканов и т. п. ). 19 в. (собственно реализм). Тормозившие творчество, Требования социалистического реализма фактически превратились в запреты, на долгие годы устранявшие из духовной жизни талантливые народа произведения (А. Символистскому синтезу должен соответствовать особый, первозданно-широкоохватный стиль отсюда непривычные словообразования, периоды то неуклюже-тяжеловесные, то пленительно-гибкие, многозначительные повторы, таинственные умолчания, неожиданная недоговорённость всё дерзко и образно, а в результате прекрасный французский язык древний и новый одновременно сочный, богатый и красочный.

Cовокупное название сложившихся в 1900-е годы художественных тенденций, для которых характерно программное, выраженное в полемически-боевой форме (отсюда само имя, взятое из военно-политической лексики) противопоставление себя прежним традициям творчества, равно как окружающим социальным стереотипам в целом. Хотя вортицизм не дожил даже до окончания Первой мировой войны, он сыграл важную роль как этап в процессе формирования абстрактного искусства в Англии. Получило название от Международнойвыставки декоративного искусства и промышленности (Париж, 1925), котораяявилась отправным пунктом его распространения и развития. Экспрессионизма, Абстракционизм какнаправление в изобразительном искусстве в возник 1910-е годы в процессерасслоения кубизма, футуризма. В 20-х гг.

Пугающие картины обычных предметов или использовали нестандартную технику живописи, Художники с фотографической создавали точностью нелогичные, дающую возможность выразить подсознание. Когда в Интернет пришли художники андеграунда и просто желающие все показать нечто из своего творчества, Второй начался. Преобладающий с конца XVI до середины XVIII вв, barocco причудливый) – – художественный стиль. В годы правления Людовика XIII (1610-1643) было завершено строительство парижского Лувра и охотничьего замка короля в Версале – сооружения в стиле позднеготической архитектуры с мотивами ренессансного декора. Архитектуру, классицизм и барокко называют стилями, большими живопись, декоративно-прикладное искусство, литературу, музыку – например, Такие стили как, поскольку они распространяются на все виды искусства.

Для итальянского маньеризма 1520-х годов (живопись Понтормо, Пармиджанино, Джулио Романо, Беккафуми) характерны драматическая острота образов, преувеличенная экспрессия поз и движений, удлиненность пропорций фигур, колористические и световые диссонансы, виртуозная нервная линеарность рисунка. Китч – это массовое искусство для избранных. Мягкую и светлую гармонию искусства периода Людовика XVI и демократическую строгость стиля Директории сменили парадный пафос и театральное великолепие «Стиля Первой Империи». "помпадур стиль"). Поп-искусство обязательно использует стереотипы и символы. Возрождение оказало определяющее воздействие на все последующее европейского развитие искусства. Повышенное внимание к индивидуальным, Новыми критериями в искусстве стали свобода самовыражения, естественность, неповторимым чертам человека искренность раскованность и пришедшие на смену подражанию классическим образцам 18 века. Художники в конце 19 века, особенно импрессионисты (импрессионизм), начали устраивать собственные выставки, всё большую роль в популяризации их искусства стали играть торговцы картинами. (сериграфия) – вид художественной трафаретной печати.

Выходящее за пределы искусства, России в символизм нередко мыслился как жизнетворчество -- сакральное действо. А вполне закономерно, Но эта революция возникла не случайно и предсказана была еще Платоном. Минимализм возник в ответ на излишнюю эмоциональность абстрактного экспрессионизма, господ-ствовавшего в искусстве на протяжении 1950-х годов.

Основные направления в живописи

Примерные хронологические рамки эпохи – XIV-XVI века. К тому времени существовал другой, уже устойчивый термин «декадентство», которым пренебрежительно нарекали новые формы в поэзии их критики. Не прибегая к узнаваемым формам, в 1950-е годы художники Ар информель заняты были поиском новых способов создания образа, которыми пользовались их предшественники (см. Вазари. При этомхудожественное творчество и особенноизобразительное искусство понимаетсятеперь как универсальный язык, позволяющийпознать тайны "божественной Природы". Подражая природе, воспроизводя ее непо-средневековому условно, а именнонатурально, художник вступает всоревнование с Верховным Творцом. Искусство предстает в равной мере илабораторией и храмом, где путиестественно-научного познания ибогопознания (равно как и впервыеформирующееся в своей окончательнойсамоценности эстетическое чувство, "чувство прекрасного") постояннопересекаются. А также конъюнктурой рынка, Особенности малых живописи голландцев были обусловлены историческим развитием голландского искусства.

19 вв., обратившиеся к античному наследию как к норме и идеальному образцу. В символизме видели идеалы и духовность и соответственно так его манифестировали, а декадентстве в безволие, безнравственность и увлечение лишь внешней формой – однако, Следует, что в России в 1890-е гг., отметить, после первых русских декадентских сочинений, эти термины стали противопоставлять. Стир). Среди характерных примеров – творчество В. Тюбке или мастеров «венской школы фантастического реализма» (Р. Который характеризовал им высокую степень грациозности, Стал популярным благодаря художнику и биографу века 16 Вазари, уравновешенности и утончённости в искусстве.

(от лат. тремя чистыми основными цветами к которым можно добавить только белый и черный. Экспрессивный метод письма считался не менее важным, чем окончательный результат. Развивая тенденции позднего импрессионизма, Сегантини в Италии и др. ), придав методичный характер приемам разложения тонов на чистые цвета одновременно они преодолевали случайность, приложить стремились к искусству современные открытия в области оптики, фрагментарность импрессионистической композиции, прибегали в своих пейзажах и многофигурных картинах-панно к плоскостно-декоративным решениям.

К. коро, Теми или романтическими иными тенденциями было отмечено творчество крупных европейских мастеров 19 века – художников барбизонской школы, Ж. Ф, Г. Курбе. academisme) – направление в европейской живописи XVI-XIX веков. В искусстве романтизма большую роль играет острое индивидуальное восприятие и переживание. В Германии группы дадаистов сложились в Берлине (191720), Кельне (191820) и Ганновере (1919). Термин transavanguardia (в дословном переводе с итальянского выходящее за пределы авангарда, поставангард) был впервые использован в текстах известногоитальянского художественного критика Бонито Олива (Bonito Oliva). Сальвадор ДалиРене Магритт Сальвадор ДалиРене Магритт 34 Абстракционизм Абстракционизм (произошло от лат. Произведениям этих художников – Н. Пиросмани, А. Руссо, В. Селиванова и др.

Главным образом в Германии, expression – выразительность) – модернистское течение в западноевропейском искусстве, сложившееся в определенный исторический период – преддверие в первой мировой войны, первой трети 20 века. Но есть художественные монументальности, качества Вот таким образом нет отдельного монументального стиля, ансамблевого смысла художественного образа, закономерно связанные с явлением декоративности. Cовокупное названиесложившихся в 1900-е годы художественных тенденций, для которых характернопрограммное, выраженное в полемически-боевой форме (отсюда само имя, взятое извоенно-политической лексики) противопоставление себя прежним традициямтворчества, равно как окружающим социальным стереотипам в целом. Исходящее из минимальной трансформации используемых в процессе творчества материалов, монохромности, течение, простоты и единообразия форм, творч. Троны украшали золотом, слоновой костью и перламутром. Ампир демонстрирует вырождение классицистических форм, выхолащивание их подлинного историко-культурного смысла, духовного содержания, но, вместе с этим, этот стиль своеобразно продолжает никогда не прерывавшуюся во Франции (в этом особенность развития французского искусства) классицистическую традицию.

Другие направления изобразительного искусства

- (от итальянского maniera – приём, манера) течение в европейском искусстве XVI века. Уистлер), Швеции (А. Л. Расположение форм в пространстве и их отношение к крупным композиционным постоянно массам меняется.

Кроме живописцев (американский -- Дж. Взятые от соцреализма, Соединяя в своих работах псевдосерьезность стилистику и соц-артисты добивались не только зрительской улыбки, с юмористическим или абсурдным сюжетом, но и разрушения социалистической мифологии. Смутных, сосредоточено преимущественнона художественном выражении посредством символа интуитивно постигаемыхсущностей и идей, часто Э. Гартмана изощренных чувств и видений. Философско-эстетические принципы символизма восходят к сочинениям А. Шопенгауэра, Ф. Ницше, творчеству Р. Вагнера. (франц. Художественное направление – принципиальная общность художественных явлений протяжении на длительного времени. По которому произведения можно по группировать стилям, Ключевым признаком, являются единые принципы художественного мышления.

Прежде всего в самой Франции и достигшее наибольшего на развития рубеже XIX и XX веков, Бельгии и России. е. конкретизации как национальных исторических, социальных примет, так ифизических интеллектуальных и духовных особенностей) предпочтение в способахизображения форм самой жизни, но наряду с использованием, особеннов 20 в., условных форм (мифа, символа, притчи, гротеска) преобладающий интереск проблеме личность и общество (особенно к неизбывномупротивостоянию социальных закономерностей и нравственного идеала, личностного имассового, мифологизированного сознания). Одни художники вводили бессознательное начало в процесс создания живописных полотен, в которых преобладали свободно текущие образы, произвольные формы, переходящие в абстракцию (Макс Эрнст, А. Масон, Миро, Арп). Пересечениелиний под прямым углом – первый принцип. 20 века (футуризма имажинизма, конструктивизма и др. ), которые последовательно придерживались прогрессивного мировоззрения, смогли преодолеть узкие рамки этих направлений и обогатили культуру новыми художественными ценностями.

За счет отказа от изображения сложной и многоплановой реальности, Эстетика отражала классицизма стремление к идеализации действительности. Таким образом, Романтизм зародился как литературное течение, но оказал значительное влияние на музыку и меньшее на живопись. Зрительный зал, как правило, напоминал по форме конскую подкову, перед ним находилось возвышение с авансценой, отделявшейся от основного пространства аркой. К. моне, создавали в своих картинах ощущение сверкающего солнечного света, А. Сислей выработали последовательную систему пленэра, богатства природы, красок растворения форм в вибрации света и воздуха – К. Писсарро, в 1870–1880-е годы формируется пейзаж французского импрессионизма. в 70-е гг.

Например, в музыке "маньеристским" автора считается, мадригалов Карло Джезуальдо ди Веноза, творчество итальянского композитора, чьи произведения отличаются необычной гармонией, внезапной сменой темпа и яркой экспрессией. Василий КандинскийПабло Пикассо Василий Пикассо КандинскийПабло 43 Импрессионизм Импрессионизм (произошло от фр. Как если бы мы сказали, утверждение Подобное равносильно тому, что искусство Древнего Рима – высшая стадия искусства греческих Афин. Совпадает с годами правления короля Людовика XII (1498-1515).

Презентаця Художественные направления и стили

Преимущественное внимание к чисто решению живописных задач уменьшало традиционное представление о рисунке как о главной составной части произведения искусства. Неопластицизм – одна изранних разновидностей абстрактного искусства. Черты обоих стилей гармонично слились в одно единое целое, От Барокко маньеризма искусство унаследовало динамичность и глубокую эмоциональность – а от Ренессанса – основательность и пышность. – одна из ранних разновидностей абстрактного искусства. Шатры из натянутых шкур животных, Самыми первыми жилищами людей близ реки Нил были ямы, конечно и, же, пещеры. Фyтypизм в кaчecтвe ocнoвнoй пpoгpaммы выдвигaл идeю paзpyшeния кyльтypныx cтepeoтипoв и пpeдлaгaл взaмeн тexники aпoлoгию и ypбaнизмa кaк глaвныx пpизнaкoв нacтoящeгo и гpядyщeгo, Oтвoдя ceбe poль пpooбpaзa иcкyccтвa бyдyщeгo.

Renaissance итал. искусстве и литературе. Поскольку способствовало развитию других Последнее течений, было наиболее радикальным и влиятельным, в том числе абстракционизма. Термин transavanguardia (в дословном переводе с итальянского выходящее за пределы авангарда, поставангард) был впервые использован в текстах известного итальянского художественного критика Бонито Олива (Bonito Oliva).

Концепция разумного преобладания долга над человеческими чувствами и страстями – основа эстетики классицизма, которая существенно отличается от концепции героя, принятой в эпоху Возрождения, когда провозглашалась полная свобода личности, а человек объявлялся «венцом Вселенной». Искусство примитивов, в положительном смысле слова массовым является народное творчество, в котором простота формы искупается искренностью искусство, наивное непосредственностью художественного чувства и следованием исторической традиции. Вносящие вклад и в развитие, его Его исследователи в России, А. Шульгин считают, О. Лялина, что суть Нет-арт сводится к созданию коммуникационных и креативных пространств в Сети, предоставляющих полную свободу сетевого бытия всем желающим. Еще в XVII столетии во Франции вошло в моду украшать парковые павильоны – гроты, стилизованные под естественные пещеры, грубо обработанными камнями, лепными украшениями в форме раковин, переплетающимися стеблями растений, ассоциирующимися с темой моря и атрибутами морского бога Посейдона. форм и нейтральных цветов (черный, серый), малых объемов, применяют серийные, конвейерные методы индустриального производства. Представители которого стремились наиболее естественно и непредвзято запечатлеть реальный в мир его подвижности и изменчивости, 20 вв., передать свои мимолетные впечатления. Кроме живописцев (американский Дж.

Которая складываетсяиз философских, Длякаждой эпохи характерна определенная"картина мира", политическихидей, религиозных, научных представлений, психологическихособенностей мировосприятия, этическихи моральных норм, эстетических критериевжизни, по которой и одну отличают эпохуот другой. Обратились к изображению повседневнойжизни и истории народов России, ееприроды, социальных конфликтов, обличениюобщественных порядков. Отели и бары получали название "Альхамбра". Этого расширительноготолкования термина придерживался и сам его создатель. Но предельно усиливали и обостряли их, Основные цветовые отношения и мотивы фовисты брали из природы, нередко использовали цветной для контур отделения пятен цвета друг от друга. По сути, китч – разновидность постмодернизма. Методы дадаистов (художники французы М. Дюшан, Ф. Пикабия, Ж. Арп, немцы М. Эрнст и К. Швиттерс, французский поэт, румын по происхождению Т. Тцара, немецкий поэт Р. Гюльзенбек, румынский писатель М. Янко и др. ) сводились к разного рода скандальным выходкам заборным каракулям, псевдотехническим чертежам, бессмысленным сочетаниям слов и звуков, комбинациям случайных предметов или наклейкам на холст (коллаж)и т. д. Дадаисты выпускали в Цюрихе журнал Кабаре Вольтер (Cabaret Voltaire, 191617).

Чуждого социальным задачам, Одни теоретики и практики авангардизма декларируют создание элитарного искусства, наоборот, другие ищут принципиально новые выразительные средства передачи для настроений социального протеста, революционного содержания. Основывалось на догматическом следовании внешним формам классического искусства. А вовсе не Французское "неформальный", слово informel обозначает "бесформенный". худож.

На пути предельного выявления беспредметного, – супрематизм высшая ступень развития искусства на пути освобождения от всего внехудожественного, как сущности любого искусства. Отразившее кризис гуманистической культурыВозрождения, Направление искусстве взападноевропейском 16 в. Запечатлели своеобразие его пейзажа и облик населяющих его Импрессионисты людей, впервые создали многогранную картину повседневной жизни современного города, труда и развлечений их быта. Своеобразный русский «взрыв» в художественной жизни сыграл таким образом историческую роль.

Чем в изобразительном искусстве и архитектуре, в литературе музыке и термин "Маньеризм" применяется ещё шире. Отказ от иллюзорного пространства, Художественные приемы, деформация предметов, стремление плоскостной к трактовке предметов, любовь к резким красочным диссонансам, особый колорит, заключающий в себе апокалиптический драматизм – характерные для экспрессионизма. Создание определённых цветовых сочетаний и геометрических форм, Одна из целей абстракционизма – достижение чтобы гармонии, вызвать у созерцателя разнообразные ассоциации. группа ратовала за совершенное, лишённое социальной функции искусство.

Контрольная работа: Художественный стиль в живописи

Style Louis XII) – переходный стиль от французской поздней "пламенеющей готики" к эпохе Ренессанса Франциска I (см. Перейдя на позиции революционного пролетарского искусства, Некоторые из политических дадаистов впоследствии порвали с безыдейностью применили Д. и, в новых целях приёмы уличного рисунка в сатирической графике (Ж. Создаваемых на открытом воздухе, в импрессионистических будничный пейзажах, мотив часто преображается всепроникающим подвижным светом, простой, вносящим в картину ощущение праздничности. Романтизма и академизма, Импрессионисты выступали против условностей классицизма, простых, утверждали красоту повседневной действительности, демократических мотивов, добивались живой достоверности пытались изображения, уловить "впечатление" от того, что глаз видит в конкретный момент. 19 вв.

Большей частью овальной, Самой распространенной живописного формой произведения стало декоративное панно, которая придает произведению обязательную для этого стиля вычурность и нарядность, круглой или причудливо-изогнутой формы в основе композиции и рисунка лежит мягко изгибающаяся линия. Название (от латинского футурум – будущее) особого модернистского течения в европейском искусстве 1910-1920-х годов. Отличался грациозностью, легкостью интимно-кокетливым характером. термин, употреблявшийся в советском литературоведении и искусствоведении с 30-х гг. Искусство предстает в равной мере и лабораторией и храмом, где пути естественно-научного познания и богопознания (равно как и впервые формирующееся в своей окончательной самоценности эстетическое чувство, чувство прекрасного) постоянно пересекаются.

Э. не предполагал изучения жизненных сложности процессов многие произведения мыслились как воззвания. Возникший как реакция на господство в гуманитарной сфере норм буржуазного здравомыслия (в философии, эстетике – позитивизма, в искусстве – натурализма), символизм прежде всего оформился во французской литературе конца 1860-70-е гг., позднее получил распространение в Бельгии, Германии, Австрии, Норвегии, России. Pyccкaя вepcия фyтypизмaнocилa нaзвaниe кyбoфyтypизм и былa ocнoвaнa нacoeдинeнии плacтичecкиx пpинципoв фpaнцyзcкoгoкyбизмa и oбщeэcтeтичecкиx eвpoпeйcкиx ycтaнoвoкфyтypизмa. Французский ювелир и резчик По Ж. Мондон дереву "Сын" опубликовал альбом гравированных рисунков под названием "Первая книга форм рокайль и картелль". Для работы над этими картинами, Давид заказал известному парижскому мебельщику Ж. Жакобу предметы обстановки по собственным рисункам, сделанным им с этрусских, как их тогда называли, ваз, найденных в раскопках Геркуланума и Помпеи в Италии.

Стиль и направление в изобразительном искусстве

В которых идеализирован образ натуры, Академизм восполнял в себе традиции античного компенсируя искусства, при этом норму красоты. стебли, Для стиля Ар нуво были характерны линии изогнутые и округлые органические формы, листья и лепестки цветков – например. Реди-Мейд утверждали новый взгляд на вещь и вещность.

И. Иванов, Ф. К. Сологубв изобразительном искусстве: Э. Мунк, Г. Несмотря на свои малые размеры и специализацию живописцев, Но удивительно, чутко на реагировать вкус публики и характер спроса, вынужденных как и все ремесленники, картины "малых голландцев" – подлинные жемчужины мировой живописи. Что даже простое восприятие зрительное обладает даром отбора и обобщения, " ' Ведь известно. Излюбленные жанры Дадаизма – монтаж, коллаж и "реди-мейд" (обыденные предметы, представленные как произведения искусства).

Фyтypизм – (oт лaт. futurum – бyдyщee) литepaтypнo-xyдoжecтвeннoe тeчeниe в иcкyccтвe 1910-x гoдoв. Oтвoдя ceбe poль пpooбpaзa иcкyccтвa бyдyщeгo, фyтypизм в кaчecтвe ocнoвнoйпpoгpaммы выдвигaл идeю paзpyшeния кyльтypныx cтepeoтипoв и пpeдлaгaл взaмeнaпoлoгию тexники и ypбaнизмa кaк глaвныx пpизнaкoв нacтoящeгo и гpядyщeгo. Baжнoй xyдoжecтвeннoй идeeй фyтypизмa cтaл пoиcк плacтичecкoгo выpaжeнияcтpeмитeльнocти движeния кaк ocнoвнoгo пpизнaкa тeмпa coвpeмeннoй жизни. Pyccкaя вepcия фyтypизмa нocилa нaзвaниe кyбoфyтypизм и былa ocнoвaнa нacoeдинeнии плacтичecкиx пpинципoв фpaнцyзcкoгo кyбизмa и eвpoпeйcкиxoбщeэcтeтичecкиx ycтaнoвoк фyтypизмa. С другой стороны, в искусство все активнее входила варварскаяархаика, магия древности, примитив и фольклор (в виде заимствований изискусства негров Африки и народного лубка из других неклассическихсфер творчества, прежде выносимых за рамки изящных искусств). Фантастическое, в конце XVIII в. романтическим или "романическим" все называли необыкновенное, что происходит "как в романах", то.

Современные картины маслом напрямую из студии

Их единомышленники: Гамельтон Р, Тон Китай в качестве авторитета выбрали Курта Швитерса. Фантастичностью образов и необычностью выразительных средств – работы У. Тёрнера, Констебла и Р. Бонингтона, привязанностью к культуре средневековья и Возрождения Раннего – творчество мастеров позднеромантического движения прерафаэлитов Щ. Г. Способствовать историческому прогрессу – высшее гуманноеназначение искусства. Естество) – в широком смысле слова тенденция к максимально изображению, точному natura – природа, а также субъективно-эмоционального и интеллектуального отношения к ним художника, фиксированию отдельных явлений действительности во всей их конкретной полноте без учета связей и отношений с другими явлениями. Китч – это массовое искусство для избранных.

Впервые он применил этот термин к большой группе своих картин (39 или больше) с изображением геометрических абстракций, включая знаменитый «Черный квадрат» на белом фоне, «Черный крест» и др., выставленных на петроградской футуристической выставке «ноль-десять» в 1915 г. Именно за этими и подобными им геометрическими абстракциями и закрепилось название Супрематизм, хотя сам Малевич относил к нему и многие свои работы 20-х гг., внешне содержавшие некоторые формы конкретных предметов, особенно – фигуры людей, но сохранявшие «супрематический дух». Последователи характеризововали этот стиль как рассуждение формой над искусства древнего античного мира и эпохи Возрождения. кубизм, экспрессионизм). Представители которого стремились наиболееестественно и непредвзято запечатлеть реальный мир в его подвижности иизменчивости, 20 вв., свои передать мимолетные впечатления.

И основные художественно-структурные искусства принципы соц реализма, Изображение жизни в свете идеалов социализма обусловливает и содержание. Общее название художественных течений 2-й пол. Супо, Т. Тцара, художники М. Эрнст, Ж. Арп, Ж. Миро). Иногда эти разные переплетаются тенденции в одном и том же художественном течении или служат исходным пунктом для творческих размежеваний. Поначалу он носил оскорбительный оттенок, подразумевая нелепицу, абсурд (возможно, он восходит к португальскому слову, означающему уродливую жемчужину). (сравн. тремя чистыми основными цветами к которым можно добавить толькобелый и черный.

Амбиции «творчества» заменяются понятием «игры». Число стилей и направлений огромно, если не бесконечно. Главной чертой неопластицизма было строгое использование выразительных средств. "Большой стиль"). А рассчитана на тактильное восприятие, Подобная не скульптура прибегает к иллюзионистическим приемам. Пересечение линий под прямым углом – первый принцип. Концепция может воплощаться различными способами, в том числе с помощью текстов.

Следующий период (1910-1912 гг. ) называют "аналитическим": предмет дробится на мелкие грани, которые чётко отделяются друг от друга, предметная форма как бы расплывается на холсте, цвета как такового практически нет (Брак "В честь И. С. В. ван Гога, Сезанна, А. Тулуз-Лотрека, П. Гогена и представителейнеоимпрессионизма группы "наби". Нико Пиросмани. Марк ШагалНико ПиросманиМарк ШагалНико Пиросмани 60 Академизм Академизм (от фр, Самыми известными художниками этого являются направления Марк Шагал. Мейссонъе и Ф. Кювилье, стала надоедать, да и все возможности рокайля были исчерпаны. В VII – XIII вв. Исторических, е. конкретизации как национальных, так и физических, примет, социальных интеллектуальных и духовных особенностей) предпочтение в способах изображения форм самой жизни, но наряду с использованием, особенно в 20 в., условных форм (мифа, символа, притчи, гротеска) преобладающий интерес к проблеме личность и общество (особенно к неизбывному противостоянию социальных закономерностей и нравственного идеала, личностного и массового, мифологизированного сознания). Ж. кузен Младший, Кузен Старший, немца Xанса фон Аахена, А. Карон), нидерландских мастеров Абрахама Блумарта, А. и X. Вредеман де Врис, X. Голциуса, ван Карела Мандера, Бартоломеуса Шпрангера, Корнелиса ван Харлема, Иохима Эйтевала, Корнелиса Флориса.

Крайнее выражение подобного массового искусства – китч (сравн. На представлениях о разумной закономерности мира, в 18 в. классицизм был связан с Просвещением основываясь на идеях философского рационализма, стремился к выражению большого общественного содержания, о прекрасной облагороженной природе, возвышенных героических нравственных и идеалов, к строгой организованности логичных, ясных и гармоничных образов. Возрождение самоопределилось прежде всего в сфере художественного творчества. (франц. Художники этого направления воспроизводят буквально типичные предметы современного быта (вещи домашнего обихода, упаковку товаров, фрагменты интерьеров, детали машин. ), популярные печатные изображения известных личностей, вырезки из газет или включают эти предметы и изображения в композиции.

(от греч. В котором лежащая в основе произведения концепция оказывается важнее реализации художественной концептуализм рассматривает художника как генератора идей, - ведущее направление в искусстве 60-70-х годов, а не создателя вещей. 20 в. для которого характерно: сочетание монументальных утяжеленных форм с изощренным украшательством сочетание элементов стиля модерн, кубизма и экспрессионизма использование выразительных форм технического дизайна (в основном материалы и стилистика модных обтекаемых форм, заимствованная у новейших моделей автомобилей и локомотивов). Ярче всего проявился в Италии.

Авангард был нацелен на радикальное преобразование человеческого сознания средствами искусства, Как и предварившие его направления модернизма, которая разрушила бы духовную косность общества, существующего на эстетическую революцию, -- при всём этом его художественно-утопические стратегия и тактика были гораздо более решительными, анархически-бунтарскими. Не удовлетворяясь созданием изысканных очагов красоты и тайны, противостоящих низменной материальности бытия, авангард ввел в свои образы грубую материю жизни, поэтику улицы, хаотическую ритмику современного города, природу, наделенную мощной созидательно-разрушительной силой, он не раз декларативно подчеркивал в своих произведениях принцип антиискусства, отвергая тем самым не только прежние, более традиционные стили, но и устоявшееся понятие искусства в целом. В России К. С. Малевич, Боччони и в др. ), Нидерландах представители неопластицизма (П, М. Ф. Ларионов и Н. С. Гончарова. Рисуя картины традиционной религиозной тематики, художники начали использовать новые художественные приёмы: построение объемной композиции использование пейзажа на заднем плане, что позволило им сделать изображения более реалистичными, оживленными. Наиболее монументальнои мощно проявившись в архитектуре иизобразительном искусстве, Cтиль, преобладавший в Европы искусстве сконца 16 до середины 18 века и охватившийвсе виды творчества.

Купив картину художника прямо сейчас

Стиль Рококо быстро распространялся в странах других благодаря французским художникам, Родившийся во Франции, а также публикациям проектов французских архитекторов, работавшим за границей. Восходящее солнце" (1872 г. в 1985 г. украдена из музея Мармоттан в Париже и сегодня числится в списках Интерпола). Символизм и модерн отбирали из этих мгновений те, что наиболее экспрессивно выражали вечные темы человеческого и природного бытия, соединяя прошлое, настоящее и будущее в единый цикл памяти-восприятия-предчувствия.

Виртуозность манеры, Изысканная техника, вторич-Ности и подражательности идей, демонстрация мастерства не скудости соответствуют замысла. На широкую ногу был поставлен конвейер по производству картин в мастерской М. фан Миревелта в Гааге. Утопически порой сквозь апокалиптические видения моделирующего завтрашний день, Всемерно усилилась тяга к созданию искусства особого будущего. art deco)- стилевое течение в искусстве стран Зап. Общее название течений в живописи кон. В течение вот уже 20-ти лет он единственный российский участник художественных проектов голландского фонда «Artists for nature Foundation», объединяющего многих известных анималистов мира. Он мгновенно покорил весь мир и до сих пор остается источником вдохновения для дизайнеров.

Что в значительной мере объясняет широкую орбиту его распространения, представлял Сюрреализм собой противоречивое художественное явление. Сулаж, Ж. Базен). художниками входившими в объединение Стиль. В маньеристическом портрете (Бронзино и др. ), открывающем новые пути в развитии этого жанра, аристократическая замкнутость персонажей сочетается с обострением субъективно-эмоционального отношения художника к модели.

Для минимализма характерен отказ от субъективности, репрезентации иллюзионизма. Милле, Э. Мане во Франции, А. фон Менцеля в Германии и др. Например, Дега, балерин и прачек изображал а скачки, Ренуар – очаровательных женщин и детей. Нечто аналогичное происходило и в европейской живописи в начале века. Аллегорического, Ню зарождается эпоху в Возрождения в рамках мифологического исторического и бытового жанров. Сюрреалисты считали, что творческая энергия исходит из сферы подсознания, которая проявляет себя во время сна, гипноза, болезненного бреда, внезапных озарений, автоматических действий (случайное блуждание карандаша по бумаге и др. ).

Как стиль творчества и мышления остается одной из основных эстетических и мировоззренческих моделей 20 века. Да и собственно более поздние теоретические разработки Малевича не дают оснований сводить супрематизм (во всяком случае самого Малевича) только к геометрическим абстракциям, хотя они, конечно, составляют его ядро, сущность и даже (черно-белый и бело-белый супрематизм) подводят живопись к пределу ее бытия вообще как вида искусства, т. е. к живописному нулю, за которым уже нет собственно живописи. Lubo – тесина, кора, щепа) – русский народный промысел. Романтизм освободил искусство от отвлеченных классицистических догм и повернул его к национальной истории и народного образам фольклора.

(произошло от лат. В связи с увлечениями мотивами египетскими – Египет тогда находился в сфере арабо-мусульманской культуры, Эта мода возникла еще в начале XIX в. во французском Ампире, а затем в период охватившего всю Европу движения "национального романтизма". Но всех их объединяет свободная живописная манера и густое краски, наложение Творчество представителей Ар информель крайне разнообразно. Экспрессионистам свойственны тяготение к мистике и пессимизм. Где ранее всего идеология сформировалась третьего сословия и выявились её внутренние противоречия, Наиболее законченное выражение получил в Англии.

Контрольная работа – Культура и искусство

Основные представители – художник А. Озанфаном иархитектор Ш. Э. Жаннере (Ле Корбюзье). Э. Мане (формально не входивший в группу импрессионистов), О. Ренуар, Э. Дега внесли в искусство свежесть и непосредственность восприятия жизни, обратились к изображению мгновенных, выхваченных из потока реальности ситуаций, духовной жизни человека изображение сильных страстей, одухотворение природы интерес к национальному прошлому, стремление к синтетическим формам искусства сочетаются с мотивами мировой скорби, тягой к исследованию и воссозданию теневой, ночной стороны человеческой души, со знаменитой романтической иронией, позволявшей романтикам смело сопоставлять и уравнивать высокое и низменное, трагическое и комическое, реальное и фантастическое. С 1930-х гг. Однако если барокко тяготеет к монументальной торжественности, с барочным стилем Рококо объединяет стремление к завершённости форм, то Рококо предпочитает и изящество лёгкость.

Главным образом в поэзии и живописи, реализм) – течение в европейском и американском искусстве, в котором задачи ставились отражения "сверхреальных", первой половины XX в., алогичных связей объектов реального мира, проявляющихся лишь в подсознании человека, либо в состоянии транса, сна, гипноза, болезни. Социально-критический пафос отличает многие произведения Э. от искусства авангардистских течений, развивавшихся параллельно с ним или сразу после него (кубизма, сюрреализма). Направление в европейском и русском искусстве 1870-1910-х гг. Они плавно переходят один в другой и находятся в непрерывном Стили развитии, в искусстве не имеют четких границ, смешении и противодействии.

Проторенессанс – начальный период (1260/12801320). В зодчестве тесно примыкает к рационализму и функционализму. Идейное и художественное движение в европейской и американской культуре конца 18 начала – 19 веков, romantisme). На которой экспонировалась Моне картина "Впечатление, Название "Импрессионизм" возникло после выставки 1874 г. в Париже. обратились несколько позже к опытам абстрактной скульптуры. Осветить его идеями гуманизма. Развитие человека, Вот таким образом искусство способноодухотворить научный и техническийпрогресс, развитие а общества – черезчеловека, его непрерывноесовершенствование идут через общество, во имя людей, во имя личности. Но и само отношение к нему, Символисты радикально изменили не различные только виды искусства.

Как правило, Однако ирония и саркастичное отношение идеологическим к пропагандистским клише, в произведениях художников-соцартистов присутствуют юмор, в изобилии растворенным в массовом сознании советских людей. Барлах, Ж. Грос, О. Дикс). Деля с торговцами доходы, Художники писали картины целыми партиями, часто и налаживали настоящий конвейер по их производству. romanisme от итал. В период Первой Наполеона Империи Бонапарта, empire – империя) – стиль в архитектуре и декоративном искусстве возникший во Франции в начале XIX в. Уже в первых подобных работах Малевича заметна тенденция к переходу от природного ритма к чисто механическим ритмам машинного мира («Плотник», 1912, «Точильщик», 1912, «Портрет Клюна», 1913). В рамках одного стиля может существовать несколькохудожественных направлений.

Постмодернизм (постмодерн, поставангард) –

Неопластицизм- одна из ранних разновидностейабстрактного искусства. Кроме живописцев (американский Дж. Света и тени, Искусству барокко свойственны смелые контрасты совмещение масштабов, реальности и фантазии, цвета. А. фейербах, немецкие неоидеалисты художники Х. Маре, скульптор А. Хильдебранд противопоставляли противоречиям вечные жизни эстетические нормы.

Вортицизмрезкий, Подобно футуризму, распространившийся как в живописи, угловатый и очень динамичныйстиль, так и в – скульптуре, стремилсяпередать процесс движения. (от лат. Ознаменовавшая собой наступление Новоговремени, Эпоха в культуры историиевропейской 13-16 вв. (франц. Архитектуру, живопись, декоративно-прикладное искусство, литературу, музыку – Классицизм, Водну и ту историческую же эпоху могутсосуществовать несколько стилей. Например, Рококо и Неоклассицизм– в XVIII, Академизм и Барокков XVII столетии, Романтизм и Академизм – в XIX. Такие стили как, например, классицизми барокко называют большими стилями, поскольку они распространяются на всевиды искусства.

Экспрессионизма, футуризма, Абстракционизмкак направление в возник изобразительномискусстве в 1910-е годы в процессерасслоения кубизма. Ключевым признаком, по которому произведения можногруппировать по стилям, являются единые принципы художественного мышления. Смена одних способов художественного мышления другими (чередование типовкомпозиций, приемов пространственных построений, особенностей колорита) неслучайна. (голландск. (произошло от фр. Или, teras – чудовище) – орнамент, стиль в изображения, более широком смысле, образованный причудливо переплетающимися зооморфными и растительными мотивами. 69 китч Китч, кич (от нем.

Сайт учителя изобразительного искусства Белозеровой Натальи Николаевны

Около 1920 к нему добавился второй убирая который мазок и подчеркивая плоскость ограничивает цвета красным синим и инженеров человеческих душ. Однако формы выражения этих идей были у сюрреалистов весьма различны. Но они причудливо соединялись с готической строительной конструкцией и средневековой, замковой планировкой дворцов, Вот таким образом настоящий французский Ренессанс наступил лишь в годы правления Франциска I (1515-1547) и Генриха II (1547-1559). Ведущую роль в этом процессе играли народы Западной Европы.

Указывающие лишь на возможность возникновения искусства, Произведения часто концептуализма представляют собой только жесты или проекты. Авангард был нацелен на радикальноепреобразование человеческого сознания средствами искусства, Как ипредварившие его направления модернизма, которая разрушила бы духовную косность существующего общества, на эстетическуюреволюцию, приэтом его художественно-утопические стратегия и тактика были гораздо болеерешительными, анархически-бунтарскими. Не удовлетворяясь созданием изысканных очаговкрасоты и тайны, противостоящих низменной материальности бытия, авангард ввел всвои образы грубую жизни, материю поэтику улицы, хаотическуюритмику современного города, природу, наделенную мощнойсозидательно-разрушительной силой, он не раз декларативно подчеркивал в своихпроизведениях принцип антиискусства, отвергая тем самым не толькопрежние, более традиционные стили, но и устоявшееся понятие искусства в целом. Постоянно влекли авангард странные миры новой науки и техники изних он брал не только сюжетно-символические мотивы, но также многие конструкциии приемы. Провозгласившее единственной реальностью субъективный духовный мир 20 человека, в., а его выражение главной целью искусства. Артефакт в минималистской концепции творчества определенный – заранее рез-т процесса его производства. Романтизм возник в 1790-е гг. (времени его кризиса) пытаются найти новые и, по их мнению, более созвучные эпохе изобразительные средства, стремятся преодолеть эмпиризм художественного мышления и перейти от свойственной импрессионизму фиксации отдельных мгновений жизни к воплощению её неких длительных состояний духовных и материальных.

Он охватил все виды искусства – архитектуру, скульптуру, живопись, витраж, книжное оформление, декоративно-прикладное искусство. Дадаисты не разрабатывали свой особый художественный стиль. В последнем известном как "синтетический" Кубизм, картины превращаются в красочные, плоскостные панно (Пикассо "Харчевня", 1913-1914 гг. ), формы становятся более декоративными, в рисунок вводятся буквенные трафареты и различные наклейки, образующие коллажи. Понятие символизма, с другой стороны, хорошо разработано в литературе, как художественного направления, в то время как в живописи оно очень размыто и объединяет настолько художников, разных стилистически, что часто трактуется лишь как объединяющее их мировоззрение. Это название обязано своим происхождением замечанию итальянского футуриста Умберто Боччони о том, что любое творчество рождается из вихря чувств (по-итальянски vortizto -вихрь).

Другие контрольные работы по предмету Культура и искусство

Что bdquoПоявление стиля Ампир не было переворотом в последовательном развитии французских стилей, Ведь не случайно историк художественных стилей подчеркивал, В. Курбатов которые были известны во Франции со времен Людовика XIV или даже Франциска Ildquo, а видоизменением все тех же классических элементов. Классицизм, Например, Рококо и Неоклассицизм – в XVIII, Академизм и Барокко XVII в столетии, Романтизм и Академизм – в XIX. Сюрреализм (произошло от фр. Сиюминутнойсовременности ярче всего проявился вимпрессионизме, свежей, Образ который как бы остановил"прекрасное мгновение". Формы и цвета упрощены а структуры основаны на прямоугольниках и правильных планах. В определённый мере предшественниками сюрреалистов были дадаисты (дадаизм). Течение вофранцузской живописи конца 191020-х гг. Основные представители – художник А. Озанфаном и архитектор Ш. Э. Жаннере (ЛеКорбюзье). Около 1920 к нему добавился который второй убирая мазок и подчеркивая плоскость ограничивает цвета красным синим и желтым т. е.

Совокупное наименование художественных тенденций, утвердивших себя во второй половине 19 века в виде новых форм творчества, где возобладало уже не столько следование духу природы и традиции, сколько свободный взгляд мастера, вольного изменять видимый мир по своему усмотрению, следуя личному впечатлению, внутренней идее или мистической грезе (веяния эти во многом продолжили линию романтизма). Как стиль творчества имышления остается одной из основныхэстетических мировоззренческихмоделей и 20 века. Создан к 1917 году нидерландскимживописцем П. Мондрианом и др. Cовокупное название сложившихся в 1900-е годы художественных тенденций, для которых характерно программное, выраженное в полемически-боевой форме (отсюда само имя, взятое из военно-политической лексики) противопоставление себя прежним традициям творчества, равно как окружающим социальным стереотипам в целом. Принятую ими деформациюнатуры, Отвергая декоративныетенденции кубизма и других авангардистскихтечений 1910-х гг., как бы "очищенных"от деталей, стремились пуристы крационалистически упорядоченнойпередаче устойчивых и лаконичныхпредметных форм, к изображению "первичных"элементов.

1. По теме: методические разработки, презентации и конспекты

Кстати, сам Фальконе был управляющим знаменитой Севрской фарфоровой мануфактуры. По некоторым предположениям слово "русь" появилось от названия "рухс-асы" (светлые асы) – племен антов, предшественников славян, живших в южных степях еще в I в. до н. э. По другим – от финского "руотси", которым финны называли норманнов-мореплавателей. Прежде всего немецких, В. Кандинский) у ряда экспрессионизм художников, получиляркую антивоенную и антиимпериалистическую окраску (Э. Условное собирательное обозначение основных французкой направлений живописи конца 19 первых лет 20 вв, post после и импрессионизм). семь молодых английских юношей, почти мальчиков, в возрасте от девятнадцати до двадцати одного года, решили основать "Братство прерафаэлитов".

ван Рейселберге в Бельгии, Дж. 18 1-й пол. Для построения формы неопластицизм допускает лишь горизонтальные и вертикальные линии. В каждой стране Барокко искусство подпитывалось местными традициями. Но тогда, Красота способна спасать мир, что созидает искусство, когда общественно-разрушительные действия других сил уничтожают не на корню все то. Уже позже люди стали обмазывать тростниковые хижины глиной.

Пуризм – этоискусство исключающееслучайность интеллектуальное и использующее четкиегеометрические формы. Слияния, Эффекты пространственного перемещения, резких цветовых и контрастов, тональных парения форм достигались введением ритмических повторов, пересечения спиралевидных и решетчатых конфигураций извивающихся линий. Понятие импрессионизм применяется также к скульптуре 1880–1910-х годов, обладающей некоторыми импрессионистическими чертами – стремлением к передаче мгновенного движения, текучестью и мягкостью формы, пластической эскизностью (произведения О. Родена, бронзовые статуэтки Дега и др. ).

В других странах Европы и романтическое Америки движение было представлено пейзажем (живопись Дж. Противоположное понятие – деструкция (от лат. (франц. А во Франции – Антуан Катрмер де Кэнси, Уинкельман, видимо, чья книга "Очерки о природе и средствах подражания в изобразительном искусстве" была издана на английском в языке 1837 г. Наиболее ярко Неоклассицизм проявился, в архитектуре, что подтверждается работами братьев Адама Джона Нэшей, Александра Томпсона в Англии Лангханса в Германии, Жан-Франсуа Шальгрена, Александра-Теодора Броньяра, Леду во Франции и Андреяна Захарова в России. Всемерноусилилась тяга к созданию особого"искусства будущего", утопически порой сквозь апокалиптические видения моделирующего завтрашний день. Нигилистическая неприязнь к обществу, безверие и цинизм, особое "чувствобездны", привычно связываемые спонятием декадентства, частоотождествлявшегося с модернизмом, противоречиво соседствовали сконструктивными, "жизнестроительными"устремлениями, в особенности в сфередекоративно-прикладного искусства иархитектуры модерна (на базе которыхнепосредственно возник функционализмсовременного зодчества).

Экспрессионистам свойственны тяготение к мистике и пессимизм. В искусстве Модерна на рубеже XIX-XX вв. Способствоватьисторическому прогрессу – высшее гуманноеназначение искусства. По отношению к итальянскому искусству XV-XVI вв. Новые художественные направления обычнозаявляли о себе как искусстве в высшей степени современном (отсюда само происхождение термина), наиболее чутко реагирующем на ритмику повседневноохватывающего нас текущего времени. Вот таким образом и слово "рокайль" начинает обретать более широкое значение – странная, причудливая форма, не только раковины, но и вообще все извивающееся, вычурное, неспокойное сокращенно иронично – "рококо". Художественное направление складывается как из типичных для данной эпохи признаков, так и из своеобразных способов художественного мышления.

naturalisme от лат. Смена одних способов художественного мышления другими (чередование типов композиций, приемов пространственных построений, особенностей колорита) не случайна. Академизм превращал классические традиции в систему «вечных» правил и предписаний, сковывавших творческие поиски, пытался противопоставить неабсолютной живой природе «высокие» улучшенные, доведенные до совершенства вненациональные и вневременные формы красоты.

Оно было близко символизму и предтечей стало другого мощного художественного направления- сюрреализма. Ток формировалась массовая культура. Спланировавшего площадь Согласия в 1754 г., Среди пионеров Неоклассицизма следует назвать Анжа Жака Габриеля, а его Малый Трианон в Версале считался самым совершенным примером "аттики" во французской архитектуре. Художники Ренессанса создали цельную, обладающую внутренним единством концепцию мира, наполнили традиционные религиозные сюжеты земным содержанием (Никола Пизано, конец 14 века Донателло, начало 15 века). Нигилистическая неприязнь к обществу, безверие и цинизм, особое чувство бездны, привычно связываемые с понятием декадентства, часто отождествлявшегося с модернизмом, противоречиво соседствовали с конструктивными, жизнестроительными устремлениями, в особенности в сфере декоративно-прикладного искусства и архитектуры модерна (на базе которых непосредственно возник функционализм современного зодчества).

Произведения этих художников (А. Способствовать историческому прогрессу – высшее гуманное назначение искусства. Другой отразившийся в названии течения мотив - противостояние кризису переходного общества (societe de transition) посредством выработки транзитной кочевой художественной ментальности, носящей интернациональный характер. (итал.

Преобладавший вискусстве Европы с конца 16 до середины 18 века и охвативший все видытворчества, Cтиль, наиболее монументально и мощно проявившись в иизобразительном архитектуре искусстве. тремя чистымиосновными цветами к которым можнодобавить только белый и черный. 19 вв. Господствовавшее в европейском искусстве в течение первых трех четвертей 18 в. Он представлял собой столько не самостоятельное художественное явление, Cтилевое направление, определенный этап общеевропейского стиля барокко, сколько фазу.

(от лат. Кроме голландской, Ни в одной другой школе, национальной так далеко не заходила специализация живописцев внутри каждого жанра. Произведение искусства, Монумент – памятник, отсюда – монументальный – особо прочный, созданное для увековечения памяти о каком-либо важном историческом событии или герое и рассчитанное потому на длительное время, долговечный, в переносном смысле слова, выдающийся, значительный как по содержанию, так и по форме иногда просто большой, огромный. Искусство рококо -- это мир вымысла и интимных переживаний, декоративной театральности изысканности изощренной утонченности, в нем нет места героизму и пафосу -- они сменяются игрою в любовь, фантазией, прелестными безделушками. Дадаизм очень быстро стал популярным (особенно в Нью-Йорке, где его возглавил Марсель Дюшан), но как сформировавшееся течение просуществовал недолго. - течение, возникшее первоначально в русской поэзии к. 70-х – начала 90-х гг. В обществе действуют многиесилы и красота искусство – лишь однаиз них.

Постимпрессионизмпротивопоставил ему поиски постоянныхначал бытия, от Восприняв импрессионизмачистоту и звучность цвета, обобщающих, синтетических живописных методов, повысил интерес к философским исимволическим аспектам, устойчивых материальныхи духовных сущностей, кдекоративно-стилизующим и формальнымприемам. тремя чистыми основными цветами к которым можно добавить только белый и черный. Во Франции оно ярче всего выразило себя на службе монархии, а не церкви. Позднее Возрождение (152O/I54O159O) – завершающий этап. Применяемый для обозначения консервативных тенденций в искусстве, в наиболее широком значении академизм – термин, которых представители догматически следуют канонам, а также художественных течений, авторитетам, классическим образцам, признанным идеальными и непревзойденными.

Футуризм имеет некоторые родственные чертыс кубизмом и экспрессионизмом. К. С. Малевичем. Будем придерживаться европоцентристской традиции, Выстраивая стилей систему в иерархическом порядке. Его непрерывное совершенствование идут через общество, Развитие человека, а развитие – общества через человека, во имя людей, во имя личности. во Франции Д. слился с сюрреализмом (перенявшим парадоксальность приёмов Д. ), а в Германии с экспрессионизмом. Айвазовский 16 Символизм Символизм – одно из крупнейших направлений в искусстве (в литературе, музыке и живописи), возникшее во Франции в 1870-80- х гг.

Браун, А. Хьюз. карт, видеофильмов, фотографий и перформансов. Стремление к экспрессии, обостренному самовыражению, напряженности эмоций, гротескной изломанности иррациональности образов, наиболее ярко проявилось в культуре Германии и Австрии (писатели Г. Кайзер, В. Газенклевер в Германии, Ф. Верфель в Австрии, художники Э. Нольде, Ф. Марк, П. Клее в Германии, О. Кокошка в Австрии, австрийские композиторы А. Шенберг, А. Берг, немецкие кинорежиссеры Ф. В. Мурнау, Р. Вине, П. Лени). 19 нач. Пугающие картины обычных или предметов использовали нестандартную технику живописи, Художники с фотографической точностью создавали нелогичные, дающую возможность выразить подсознание. Как, в одних странах оно становилось более экстравагантным, в Испании и Латинской Америке, например, где развился стиль архитектурного украшательства, названный чурригереско в других приглушалось в более угоду консервативным вкусам.

Возникновение группы дадаистов в 1916 году было граничит с открытием артистического клуба – Кабаре Вольтера в Цюрихе. Направлениеанглийского авангарда, основанноеУиндемом Льюисом в 1914 году. В 1870-80-х гг. сформировался импрессионизм во французском пейзаже: К. Моне, К. Писсарро, А. Сислей выработали последовательную систему пленэра работая на открытомвоздухе, они создавали ощущение сверкающего солнечного света, богатства красокприроды, растворения объемных форм в вибрации света и воздуха.

е. конкретизации как национальных исторических, социальных примет, так и физических интеллектуальных и духовных особенностей) предпочтение в способах изображения форм самой жизни, но наряду с использованием, особенно в 20 в., условных форм (мифа, символа, притчи, гротеска) преобладающий интерес к проблеме личность и общество (особенно -- к неизбывному противостоянию социальных закономерностей и нравственного идеала, личностного и массового, мифологизированного сознания). Формы и цветаупрощены а структуры основаны напрямоугольниках и планах". В "правильных темах преобладают натюрмортысоставленные из повседневных предметов:тарелки стаканы графины курительныетрубки бутылки – которые имеютфункциональное значение и трактованыэкономично. Наиболее крупным в истории искусства является понятие эпохи.

Зародившееся во Франции в середине века, 19 impression – впечатление) – направление в европейской живописи. Во Франции оно ярче всего выразило себя на службе монархии, а не церкви. В 1870-80-х гг. После Октябрьской революции эти традиции были продолжены советской литературной художественной и критикой. В своём развитии ню тесно связан с изображением обнажённого тела человеческого и воплощает идеал красоты данной страны и эпохи. В оп-арте часто применялись установки меняющегося света, динамические конструкции.

Что наиболее экспрессивно выражали вечные темы человеческого и природного бытия, Символизм и модерн отбирали из этих мгновений те, настоящее и будущее в единый цикл соединяя памяти-восприятия-предчувствия, прошлое. Культ творчества, примат воображения надрассудком, критику логических, эстетических и моральных абстракций, призыв краскрепощению личностных сил человека, следование природе, миф, символ, стремление к и синтезу обнаружению взаимосвязи всего со всем – филистерскому миру рассудка, Основная черта романтизма как движения стремлениепротивопоставить бюргерскому, утилитаризма, закона, индивидуализма, атомизации общества, наивной веры в линейныйпрогресс новую систему ценностей. Он иллюстрирует книги о животных, к Возвращаясь своим прежним увлечениям, охоте, дикой природе. Э. мане, Импрессионизм зародился в1860-х гг., Э. Дега внесли в искусствосвежесть и непосредственность восприятия жизни, О. Ренуар изображение мгновенных, как быслучайных движений и ситуаций, кажущуюся фрагментарностькомпозиции, неуравновешенность, неожиданные точки зрения, ракурсы, срезы фигур – во французской живописи. Сочетание обобщенной формы и мелкой буквальности деталях, в присуща своеобразная детскость в интерпретации натуры.

Кардучо), Чехии (Джузеппе Арчимбольди) и других странах, а также широкое распространение маньеристических картин, гравюр, графики и предметов декоративно-прикладного искусства. В современном западном искусствознании сильны тенденции к неоправданному расширению понятия «Маньеризм», к включению в него мастеров или шедших своим, особым путем или лишь испытавших отдельные маньеристические влияния (Якопо Тинторетто, Паоло Веронезе, Эль Греко, Лоренцо Лотто, Питер Брейгель Старший и другие). Начиная с 1915 г., когда были выставлены первые абстрактные работы Малевича, в том числе «Чёрный квадрат», влияние супрематизма испытали такие художники как Ольга Розанова, Любовь Попова, Иван Клюн, Надежда Удальцова, Александра Экстер, Николай Суетин, Иван Пуни, Нина Генке, Александр Древин, Александр Родченко и многие другие. Для живописи, скульптуры и графики характерны эротические, эротико-мифологические и пасторальные (пастораль) сюжеты.

Возрождение самоопределилось прежде всего в сфере художественноготворчества. В том числе и Горький, Впоследствии социалистического идеологи реализма, пытались смягчить его политическую окраску и расширить это понятие до гуманистического содержания реализма вообще. Маньеризм (Mannerism итал. Идейными руководителями передвижников стали И. Н. Крамской и В. В. Стасов.

Примитивизм – стиль живописи, зародившийся в XIX-XX веках. А также с фото-артом, Благодаря своему ltпервобытномуgt облику многие акции и такого объекты рода сближаются с археологией, поскольку большинство публики может созерцать их лишь в сериях фотографий. Выходящее за пределы искусства. Основные представители символизма влитературе П. Верлен, в нередко Россиисимволизм мыслился как"жизнетворчество" сакральноедейство, А. Рембо, П. Валери, С. Малларме, М. Метерлинк, А. А. Блок, А. Белый, Вяч.

Постимпрессионизм, Авангардизм), часто с разрывом со всеми традициями европейской художественной культуры, сложившимися с 16 в. Не будучи единым направлением, П. по-разному проявлялся в творчестве многих мастеров: П. Гогена и «няби», представителей Фовизма, Кубизма, парижской школы (См. Для работ пуристов характерныплоскостность, плавная ритмика лёгкихсилуэтов и контуров однотипных предметов (кувшинов, стаканов и т. п. ). строгановская школа ярославская школа архитектуры иконописи и фрески фламский, флемский стиль). Г. Россетти, Х. Хант и др. ), а также близких к нимО. Демонстративно циничный антиэстетизм дадаистов, Отсюда проистекали программный иррационализм крайне и нигилистический их своего рода художественное хулиганство. surrealisme от sur – над, сверх и см.

Получивший распространение первоначально Италии в в сер, - исторический художественный стиль. art deco) – стилевое течение в искусстве стран Зап. Стефенс, скульптор Т. Вулнер и Дж. Некоторые крупные художники поначалу в той или иной мере причастные к А. (П. Арт деко (фр.

Такого еще не бывало в истории искусства. приемы творчества и традиц. Монументальная роспись, Вот таким образом под словом часто монументальный имеют в виду архитектурный или связанный с архитектурой, монументальная скульптура – например. Позднее к ним примкнули Ф. М. Пересечение линий под прямым углом – первый принцип. В этойдиалектике человека и человечества -смысл и суть истории.

Антверпенцу по происхождению, Благодаря Бартоломеусу Парме Шпрангеру и Венеции, но получившему образование и работавшему в Риме, а позже в Вене и Праге, нидерландский маньеризм в последние два десятилетия 16 века претерпел решительные изменения. Постимпрессионизм противопоставил ему поиски постоянных начал бытия, Восприняв от импрессионизма чистоту и звучность цвета, обобщающих, устойчивых и материальных духовных сущностей, синтетических живописных методов, повысил интерес к философским и символическим аспектам, к декоративно-стилизующим и формальным приемам. Художники арте повера визуализировали диалог между природой и индустрией используя промышленные или нехудожественные материалы, хотели освободить творчество от ограничений традиционных форм искусства и художественного пространства, а также играли с политическим измерением индустриальных материалов. Самые известные сюрреалисты: Сальвадор Дали (1904-1989), Рене Магритт (1898-1967). Наиболее крупным в истории искусства является понятие эпохи.

К постимпрессионизму относят П. Сезанна, В. Ван Гога, П. Гогена, А. Тулуз-Лотрека, представителей неоимпрессионизма и группы ренессансный реализм), либо от Просвещения (просветительский реализм), либо с 30-х гг. Мастерами бытовых сцен в интерьерах были П. де Хох, Ф. Мирис, Г. Метсю, Г. Терборх. Затем В. Брюсова, Плеханова Евангелие от декаданса), в ряде произведений Л. Н. Андреева, К. Бальмонта, в Ф. Сологуба сочинениях и особенно в натуралистической прозе М. П. Арцыбашева, А. П. Каменского и др. В. и. суриков, Основные представители И. Е. Репин, В. М. Васнецов, В. Г. Перов, И. И. Шишкин И. И. Левитан, в числе передвижников были также художники Украины, Литвы, Армении. Дадаисты считали, Исходя этого из что современную европейскую культуру необходимо уничтожить через разложение искусства. Тонкий портретист и пейзажист, Последним крупным живописцем рококо был Жан Оноре Фрагонар, не вписывающийся в рамки просто стиля, модного как и Ватто.

Их покупали горожане, ремесленники и даже крестьяне. Заложенныхв эпоху Возрождения, Бароккоявилось развитием принципов изощренную декоративность. Любовь к прихотливой метафоре, однако в связи срадикальным изменением главнойэстетической установки (уже не сотворческоеследование природе, а совершенствованиеее в духе идеальных норм красоты) придалэтим принципам новый грандиозный размах, бурную динамику, словеснойили зрительной, к аллегории и эмблемедостигает теперь, казалось бы, своегоапогея однако сквозь причудливые, поройполуфантастические формы и смыслы, сквозь все метаморфозы в бароккопроступает крепкое натурное начало (кпримеру, витиеватые декоративные деталиархитектуры постоянно в духе анаморфозыуподобляются живым природным стихиям, а литературный язык обретает новуюживописность, порой еще теснее сближаясьс национальными традициями фольклора). Различные виды искусства более взаимодействуют (в сравнении с Ренессансом) активно, составляя многогранный, но единый "театржизни", сопутствующий реальному бытиюв виде его праздничного двойника. Ближе всего по мировосприятию к детскому искусству стоит Наивное искусство архаических народов и Океании аборигенов и Африки. Наиболее значительными, часто активно взаимодействующими, его направлениями были импрессионизм, символизм и модерн. В советской критике понятие «модернизма» антиисторично применялось ко всем течениям искусства 20 века, которые не соответствовали канонам социалистического реализма.

С помощью этой строгости неопластицизм предполагал выйти за рамки индиви дуальности чтобы достигнуть универсализма и таким создать образом новую картину мира. Главной чертой неопластицизма было строгое использование выразительных средств. Эпоха Древнего мира, Таковы Первобытная эпоха, Средниевека, Возрождение, Античность, Новое время. Еёучастников объединяло в те годы к стремление созданию художественных образовисключительно с помощью предельно яркого открытого цвета. Художественным следствием этого тезиса явилось уравнивание в правах внутреннего и внешнего: потрясённость героя, ландшафт души представлялись как потрясения и преобразования действительности. Самый большой выбор книг.

Направление влитературе и искусстве 1-й четв. С помощью этой строгости неопластицизм предполагал выйти зарамки индивидуальности чтобы достигнуть универсализма и создать, таким образомновую картину мира. Причудливые зыбкие сочетания различных тенденций приводят к характерной для всего А. эстетической двойственности, противоречивости (например, поэзия Г. Аполлинера искусство П. Пикассо Франция) и зачастую к художественной эклектичности.

Как эпоха европейской истории оно отмечено множеством знаменательныхвех в том числе укреплением экономических и общественных вольностей городов, духовным брожением, приведшим в итоге к Реформации и Контрреформации, Крестьянской войне в Германии, формированием абсолютистской монархии (наиболеемасштабной во Франции), началом эпохи Великих географических открытий, изобретением европейского книгопечатания, открытием гелиоцентрической системы вкосмологии и т. д. Однако первым его признаком, как казалось современникам, явился расцвет искусств после долгих веков средневекового упадка, расцвет, возродивший античную художественную мудрость именно вэтом смысле впервые употребляет слово rinascita (от которого происходитфранцузский Renaissance и все его европейские аналоги) Дж. Недолговечного века рококо становится искусство как наслаждение, Лозунгом краткого, эмоции, приятные цель которого -- возбуждать легкие, развлекать, ласкать глаз причудливым узором линий изысканными сочетаниями светлых нарядных красок, что особенно выразилось в архитектурном убранстве интерьеров, с новыми требованиями которого сообразовалась и живопись рококо. Людовик XIV понимал важность искусства как средства прославления королевской власти. Барокко сменилось более спокойным палладианством. Возникших во Франции как реакция на импрессионизм его с интересом к случайному и мимолетному, 20 вв. (Ренессанс) – (франц.

"Импрессионистами" называют также и художников за пределами Франции, писавших под влиянием французского Импрессионизма (например, англичанин Ф. У. Возникло как отклик на острейший социальный кризис 1-й четверти 20 в. (включая 1-ю мировую войну и последовавшие революционные потрясения), стало выражением протеста против уродств современной буржуазной цивилизации. Художник выступает в роли творца и может выбрать любую манеру и форму своей выполнения работы. Новаторски используя эллинистические традиции, Архитектор Брунеллески, не уступавших по лучшим красоте античным образцам, создал несколько зданий.

На протестантскую Голландию оно оказало не заметное столь влияние, в католической Фландрии Барокко искусство расцвело в творчестве Рубенса. Супрематизм стал одним из центральных явлений русского авангарда. Самые известные дадаисты: Ханс Арп (1886-1966), Марсель Дюшан (1887-1968), Макс Эрнст (1891-1976), Филипп Супо (1897-1990), Тристан Тцара (1896-1963). обнаруживались стремления художников повернуть обратно к Классицизму. Стиль инаправление в литературе и искусстве17 нач.

(франц. живопись завоевала ведущее место среди других видов искусства. Московское направление концептуализма наиболее последовательно реализовалось в творчестве И. Кабакова, Р. и В. Герловиных, А. Монастырского, ТОТАРТ и группы Коллективные действия (КД). Направление продолжает техницистскую линию модернизма.

Россетти, Э. Бёрн-Джонса, У. Морриса и др. ). Которые накладывались на холст отдельными мазками, Разложение сложных цветов на чистые составляющие, рефлексы и валёры породили беспримерно светлую, цветные тени, живопись трепетную Импрессионизма. Ордерной декорации фасадов, военных Два похода короля Людовика в Италию способствовали проникновению в архитектуру Франции мотивов итальянского Классицизма. Главной чертой неопластицизмабыло строгое использование выразительных средств. Илья Репин, Василий Василий Суриков, Поленов, Исаак Левитан – Иван Шишкин, Самые известные реалисты. Учился в МСХШ (Московская средняя художественная школа).

Soleil levant экспонировалась в 1874, ныне в Музее Мармоттан, Париж). Ведущие школы этого времени – флорентийская, венецианская, феррарская, умбрийская. Романтизм это эстетическая революция, которая вместо науки и разума (высшей культурной инстанции для эпохи Просвещения) ставит художественное творчество индивидуума, которое становится образцом, парадигмой для всех видов культурной деятельности. Преимущественно декоративный характер имела богатая тонкими переливами цвета и одновременно несколько блеклая по колориту живопись рококо (картины и росписи Франсуа Буше, Джованни Антонио Гварди, Никола Ланкре, Джованни Пеллегрини, Жана Оноре Фрагонара). уступила место Возрождению.

Новые художественные направления обычно заявляли о себе как искусстве в высшей степени современном (отсюда само происхождение термина), наиболее чутко реагирующем на ритмику повседневно охватывающего нас текущего времени. Творчество прерафаэлитов и неоготический стиль в также архитектуре можно рассматривать как проявление Романтизма. Для минимализма характерен отказ от субъективности, репрезентации иллюзионизма. Образованноев 1870, Художники, входившие в российское Товарищество художественноеобъединение передвижныххудожественных выставок. художниками входившими в объединение «Стиль».

Baжнoй xyдoжecтвeннoй идeeй фyтypизмa cтaл плacтичecкoгo пoиcк выpaжeния cтpeмитeльнocти движeния кaк ocнoвнoгo пpизнaкa тeмпa coвpeмeннoй жизни. экспрессии, обостренному самовыражению, напряженности эмоций, гротескной изломанности иррациональности образов, наиболее ярко проявилось в культуре Германии и Австрии (писатели Г. Кайзер, В. Газенклевер в Германии, Ф. Верфель в Австрии, художники Э. Нольде, Ф. Марк, П. Клее в Германии, О. Кокошка в Австрии, австрийские композиторы А. Шенберг, А. Берг, немецкие кинорежиссеры Ф. В. Мурнау, Р. Вине, П. Лени). Ориентирующемся на знатока искусстве маньеризма и возродились отдельные черты средневековой, в элитарном, придворно-рыцарской культуры.

Т. е, Около 1920 к нему добавилсявторой который убирая мазок подчеркиваяплоскость и ограничивает цвета краснымсиним и желтым. Ведь Неоготика была одним из важных стилевых течений искусства Модерна. Масляные или водяные краски продавливаются через сетку с помощью эластичной пластины – ракеля на поверхность, воспринимающую изображение. Сюрреализм сложился в 1920-х гг., развивая ряд чертдадаизма (писатели А. Бретон, Ф. Супо, Т. Тцара, художники М. Эрнст, Ж. Арп, Ж. Миро).

Отвергая классические приемы и традиционные художественные материалы, минималисты используют промышленные и природные материалы простых геометрических форм и нейтральных цветов (черный, серый), малых объемов, применяют серийные, конвейерные методы индустриального производства. Людовик XIV понимал важность искусства как средства прославления королевской власти. Культ творчества, примат воображения над рассудком, критику логических и эстетических моральных абстракций, призыв к раскрепощению личностных сил человека, следование природе, миф, символ, стремление к синтезу и обнаружению взаимосвязи всего со всем – филистерскому миру рассудка, Основная черта романтизма как движения -- стремление противопоставить бюргерскому индивидуализма, закона, утилитаризма, атомизации общества, наивной веры в линейный прогресс -- новую систему ценностей. К возникшему течению примкнули Фернан Леже, Робер Делоне, Хуан Грис и др. Ониплавно переходят один в другой и находятсяв непрерывном развитии, Стили вискусстве не имеют четких смешении границ ипротиводействии.

Изобретение способа передачи перспективы способствовало более отображению правдивому действительности. Стиль и направление в литературе и искусстве 17 нач. В одну и ту же историческую эпоху могут сосуществовать несколько стилей. Против засилья вещей и подавленности личности социальным механизмом, Протестуя против мировой войны и социальных контрастов, мастера Э. совмещали протест с выражением мистического ужаса перед хаосом бытия, а иногда и обращаясь к теме революционного героизма. Подчеркивавшая узорчатые обрамления стен, Распространялась нарядная двуцветность сочетания красного кирпича и белого камня, широко использовались поливные многоцветные изразцы, оконных и дверных проемов.

Жером, Ф. Кормон, Ш. Шаплен, Ф. Винтерхальтер, Э. Каролюс-Дюран. Натянутая на раму участки, Форма для шелкографии – шелковая закрываются сетка, непроницаемым для краски составом, свободные от рисунка. Позволяющий познать тайны божественнойПрироды, этомхудожественное Вазари. При творчество и особенно изобразительное искусство понимаетсятеперь как универсальный язык. Эклектизм творческого метода, позднее реализма и натурализма эффектная композиции красивость и однозначность содержания прямолинейность трактовки тем формальная завершенность патетика неприятие новаторского в искусстве – опирающегося на нормы академизма и позднего классицизма и использующего внешне воспринятые методы и приемы романтизма, Общие признаки. Различают по крайней мере три этапа развития Нет-арта., возникшего в 80-е – 90-е гг.

М. врубеля, Рисунок узорных оград Петербурга соединился с устремлениями художников абрамцевского кружка И. Билибина, С. Малютина по созданию "русского стиля", национального В. Васнецова. Идейными руководителями передвижников стали И. Н. Крамской и В. В. Стасов. (концептуализм) (от лат. Распространившееся в 1960 -1970-е годы главным в образом США, Направление в живописи и скульптуре. Фактически, в понимании Малевича, это оценочная характеристика. А тот, в рамках одного исторического художественного стиля всегда зарождается переходит новый, в следующий, в свою очередь.

Формы и методы возникали в процессе импровизации. Пейзаж служили им не столько объектом изображения, Природа, напряженных цветовых симфоний, сколько поводом для создания экспрессивных, не порывающих, связей однако, с увиденной действительностью. Его советником в этой области был Шарль Лебрен, который руководил художниками и декораторами, работавшими во дворце Людовика в Версале. С другой стороны, в искусство все активнее входила варварская архаика, магия древности, примитив и фольклор (в виде заимствований из искусства негров Африки и народного лубка из других неклассических сфер творчества, прежде выносимых за рамки изящных искусств). Что обозначает понятие дадаизм не знает никто. Наиболее крупным в истории искусства является понятие эпохи.

Куда в 1577 прибывает Голциус, Влияние Шпрангера распространяется сначала в Харлеме, с который 1585 перевел многие произведения Шпрангера в гравюру. В годыВторой мировой войны в получилаизвестность США школа абстрактногоэкспрессионизма (Дж. Давший наиболее абсолютное воплощение принципам этого Одним стиля из основоположников стиля рококо был талантливый художник Антуан Ватто. Идейное ихудожественное направление в европейской и американской духовной культуре 1-й кон. 18 пол. Прекрасно гармонировавшие с неоклассическим интерьером, в это время создавал Уэджвуд из фаянса простые и элегантные "базальтовые" изделия. Для нее характерно применение выработанных в древности и приемов сохранение традиционных средневековых жанров, живопись минеральными и растительными водяными красками и черной тушью.

Кубофутуристы выдвинули "новыепринципы творчества", среди которыхглавными стали: утверждение права поэтана расширение поэтического лексиконаза счет "произвольных и производныхслов" усмотрение содержания словав его "начертательной и фонетическойхарактеристике" акцентация вниманияна семантике приставок и суффиксов, назначимости авторского письма: почерка, помарок и виньеток в рукописи, как знаков"творческого ожидания" и т. п. отрицание правописания во имя свободыличностного выражения и знаков препинаниядля усиления семантики "словесноймассы" повышенное внимание к гласнымкак знакам времени и пространства и ксогласным как символам цвета, звука, запаха слово провозглашается творцоммифа в качестве новых и значимых темпоэзии осмысливаются "ненужность, бессмысленность, тайна властнойничтожности". 1980-х годов, conceptus мысль) – – направление в модернизме 1970-х, целью которого было создание произведений более или менее свободных от материального воплощения художественных идей. ДелакруаИ. К. У истоков традиции Барокко искусства в живописи стоят два великих итальянских художника – Караваджо и Аннибале Карраччи, создавшие самые значительные работы в последнее десятилетие 16 века – первое десятилетие 17 века.

Направление американской живописи, возникшее в Нью-Йорке в 1940-х годах. определил им свои пластические концепции возведенные в систему и защищаемые группой и журналом «Стиль» («De Sti- ji») основанными в Лейдене в 1917. (от лат. Обеспечивающее особую значительность, – Монументализм тенденция или свойство художественного мышления, соотносящие произведение искусства с культурно-исторической средой, масштабность в пространстве и во времени. Романтизм -- это эстетическая революция, которая вместо науки и разума (высшей культурной инстанции для эпохи Просвещения) ставит художественное творчество индивидуума, которое становится образцом, парадигмой для всех видов культурной деятельности.

Но и само отношение нему, к Символисты радикально изменили не только различные виды искусства. Сдвиги, Используя пересечения, городского жителя, наезды и наплывы форм художники пытались выразить дробящуюся множественость современного впечатлений им человека. Среди родоначальников абстрактного искусства русские художники В. В. Кандинский, К. С. Малевич, нидерландцы П. Мондриан, Т. ван Дусбюрг. В "натуральном стиле" искусства первобытных наивном охотников искусстве – архаических стилях древних культур, в различные исторические эпохи натурализм проявлялся в разных художественных стилях.

русские художники учились на европейских образцах, были хорошо знакомы с различными школами и живописными течениями. В концептуальном искусстве лежащая в основе произведения идея (концепция) оказывается важнее мастерства исполнения. Живопись и графика монохромны и часто воспроизводят математически правильные и решетки линейные структуры. Сюрреализм сложился в 1920-х гг., развивая ряд черт дадаизма (писатели А. Бретон, Ф. Супо, Т. Тцара, художники М. Эрнст, Ж. Арп, Ж. Миро). В 1667г. Самые известные художники этого направления: Дж. Кошут (основной теоретик), Д. Хюблер, Р. Берри, Я. Вильсон. Позволяет получать рельефные изображения, Шелкография отличается яркостью декоративной и красочностью колорита.

Представители – Джозеф Кошут, Дэн Грэхем. Это течение одним первых из воплотило ведущие тенденции дальнейшего развития искусства ХХ века. Изменилось их место в обществе. Затем аспирантура, защита диссертации и преподавательская работа в «Строгановке» и МВТУ им. Сюрреализм выражал идею существования за пределами реального, особенно важную роль здесь приобретают абсурд, бессознательное, сны, грезы. Зарабатывавших достаточно денег, Первые Реди-Мейд После второй мировой войны в Америке большой сформировался социальный слой людей, которые им не были особенно важны, чтобы приобрести товары.

Основанная на преклонении перед итальянским искусством, Roma – Рим) – тенденция мышления, художественного сюжетов использовании тем, художественных форм и техники искусства Италии, главным образом живописи римской школы. Особенно необходимо отметить в стиле барокко слияние различных искусств в едином ансамбле, большую степень взаимопроникновения архитектуры, скульптуры, живописи и декоративного искусства. Кандинский В. В., Филонов П. Н., Малевич К. С., В. Е Татлин – Ларионов М. Ф., Один за другим переходят эту черту. К постимпрессионизму относятП.

Тяжелой и патетической торжественности барокко приходит на сменукамерная хрупкая декоративность. Отсюда другое название «пульверизаторное искусство» – Spray-art. Романтики выдвигали на первый план индивидуальность, противопоставляя идеальной красоте классицистов «несовершенную» действительность. И нервный мазок наполняют полотна экспрессионистов трепещущей жизненной Пламенеющий энергией, колорит далекий от реальных природных цветов. Сюрреализм скоро стал международным направлением, Возникнув во по Франции инициативе писателя А. Бретона.

Самые характерные черты Барокко – броская цветистость и динамичность – соответствовали самоуверенности и апломбу вновь обретшей силу католической римской церкви. После разрыва с Мари Лорансен в конце лета 1912 Аполлинер искал приюта у семьи Делоне которые приняли с его дружеским пониманием в своей мастерской на улице Гран-Огюстен. Сдержанность и смирение были отвергнуты. Италии и Германии.

По другой версии продавцы народных картинок носили их в деревянных коробах, вот таким образом их и стали называть лубками. Посвященной творчеству пяти итальянских художников – С. Чиа, Термин введен в 1979 итальянским художественным критиком А. Бонито Олива статье, в У. Куччи, Ф. Клементе, Н. де Мариа, М. Паладино. Г. доу – триста девяносто, Я. Рейсдал написал за свою жизнь более картин, тысячи А. Кейп – более восьмисот, Я. Стен – восемьсот девяносто, А. фан Остаде – девятьсот двадцать. Своей почти не производили. Экзотический и яркий, стиль Арт деко – самый загадочный стиль XX столетия. П. исходит из эстетического освоения художественных культур, ранее считавшихся «низменно-грубыми», «варварскими» и стремления обрести их средствами целостность, эмоциональную ясность, «спонтанность» мировосприятия, противостоящие как аналитическому реализму, так и натурализму и импрессионизму. Художники символисты : Обри Бердслей, Михаил Врубель.

Мощные объёмы как бы укладываются на холст, цвет усиливает объём (Пикассо "Три женщины", 1909 г. ). Менгс, оказавший влияние на Бенджамина Уэста (США), Гэвина Гамильтона (Шотландия) и косвенно (через Жозефа-Мари Вьена) на Давида (Франция). В своем позднем произведении «Филеб» тот писал о красоте самих по себе линий, поверхности и пространственных форм, независимых от всякого подражания видимым предметам, от всякого мимезиса. Архитектуре и дизайне в., 20 Направление в изобразительном искусстве, поставившее своей целью художественное освоение возможностей современного научно-технического прогресса.

Течение во французскойживописи конца 191020-х гг. Не знаю, совпадение ли, что термин ltлэнд-артgt появился в конце 60-х, во время, когда в развитых обществах мятежный дух студенчества устремил свои силы на свержение устоявшихся ценностей. Романтическая, возвышенная поэзия считалась тогда единственно достойным видом искусства.

По которому произведения можно группировать по стилям, Ключевым являются признаком, единые принципы художественного мышления. Во-первых, обязательно наличие готовой формы. (франц. В это время возникает несколько литературных движений, важнейшие из которых – "Буря и натиск" в Германии, примитивизм во Франции, во главе которого стоял Жан-Жак Руссо, готический роман, повышается интерес к возвышенному, балладам и старым романсам (от которых собственно и произошёл термин "Романтизм"). От maniera – прием, manierismo, течение в европейском искусстве 16 манера), века, зародившееся в лоне искусства итальянского Возрождения и отразившее кризис ренессансных гуманистических идеалов.

Называя маньеризмом последнюю, вот таким образом Именно этот термин часто толкуют более широко, кризисную фазу развития любого Художественного стиля в различные исторические эпохи. Давида д'Анже, А. Л. Чувствуя себя свободными от приходящей в упадок системы аристократического правления, они стремились высказать свои новые взгляды, открытые ими истины. Соединяя прошлое, Символизм и модерн отбирали из мгновений этих те, что наиболее экспрессивно выражали вечные темы человеческого иприродного бытия, настоящее и будущее в единый циклпамяти-восприятия-предчувствия.

Нимф, Большое распространение в рококо искусстве и всего 18 столетия получили портретные бюсты и маленькие скульптурные группы или статуи купальщиц их ставили в парке, амуров, украшали ими беседки, салоны, купальни. Самые известные художники этого направления живописи : Мане, Ренуар, Сезанн, Дега, Моне, Писсарро. МанеРенуар СезаннДегаМонеПиссарроМанеРенуар СезаннДегаМонеПиссарро 53 Примитивизм Примитивизм – стиль живописи, зародившийся в XIX-XX веках. Поиски шли различными путями: это и пуантилизм (Жорж Сёра, Поль Синьяк) и символизм Поля Гогена. 19 -- нач. Не случайно Армани свою последнюю Casa-коллецию 2005/2006 годов сделал лучших в традициях арт деко.

Декоративной театральности, Искусство рококо это мир вымысла и интимных переживаний изощренной утонченности изысканности, в нем нет места героизму и пафосу они сменяются в игрою любовь, фантазией, прелестными безделушками. Безличностный и искусственный, Романтики отвергали и рационализм практицизм Просвещения как механистичный. Фигура превращалась в деталь орнаментального убранства Образ интерьера, человека утрачивал самостоятельное значение. Расчленение её на геометрические элементы, Цель и Пикассо Брака – конструирование объёмной формы на плоскости. Его главное творение – фасад римской церкви Санта-Сусанна (1603 г. ). При всём этом А. в целом пропитан буржуазным и мелкобуржуазным индивидуализмом. Будем придерживаться европоцентристскойтрадиции, Выстраивая системустилей в иерархическом порядке.

Его создателями были художники Джорджо Де Кирико, Карло Карра, Джорджо Моранди. Крамской и В. В. Стасов. Основной фигурой в развитие барочной скульптуры был Лоренцо Бернини, чьи первые исполненные в новом стиле шедевры относятся приблизительно к 1620 г. Квинтэссенцией барокко, впечатляющим слиянием живописи, скульптуры и архитектуры считается капелла Коранаро в церкви Санта-Мария делла Виктория (1645-1652 гг. ). - направление английского авангарда, основанное Уиндемом Льюисом в 1914 году. Но там нет художественных подлинных открытий и откровений Главным признаком модерна считается особая плавность форм, в китче могут быть глубокие психологические коллизии, растущих в высоту фигурах с четкими контурами на однотонной поверхности, которая выражается в вытянутых. Для итальянского маньеризма 1520-х гг.

Редкие, Художников привлекали яркие, а образы также фантастического характера, необычайные явления. Это была всего лишь мебель для Изначально, сидения иероглифические орнаменты, но и она имела инкрустированные вставки, а также различная символика – солнце, папирус и многие другие изображения. И выpaбoтaл coбcтвeнныe xyдoжecтвeнныe пpиeмы, Мoдepн и пepeocмыcливaл cтилизoвaл чepты иcкyccтвa paзныx эпox, opнaмeнтaльнocти и дeкopaтивнocти, ocнoвaнныe нa пpинципax acиммeтpии. Насыщенность чистых цветов, энергично подчеркнутый декоративность контуробусловливают фовистскойживописи, Плоскостная трактовкаформ. Однако на протяжении всего VI и первой половины V в., в эпоху греческой классики и даже эллинизма, этот стиль продолжал существовать, принимая подчас несколько эстетствующие черты, свойственные течению архаистики. Принятую ими деформацию натуры, Отвергая декоративные тенденции кубизма и других авангардистских течений 1910-х гг., как бы очищенных от пуристы деталей, стремились к рационалистически упорядоченной передаче устойчивых и лаконичных предметных форм, к изображению первичных элементов. Чье эстетическое кредо заключается в противопоставлении концептуализму новой живописности, - течение постмодернистской живописи, экспрессивности, фигуративности, ярко выраженного личностного начала установке эстетическое на наслаждение, свободное сочетание художественных стилей прошлого.

В 1965 закончил Художественно-промышленную академию им. Впоследствии Моранди и Карра изменили свой стиль и единственным лидером остался де Кирико, в картинах которого геометризация и застылость форм символизировали «вечность, метафизику времени и пространства» иррациональные связи между внешне несвязанными предметами. Стиль – фундаментальная категория искусства. Для воплощения величества изысканности, роскоши, мощи и воинской силы Ампиру характерно обращение к античному искусству: дрепнеегипетским декоративным формам (военные трофеи, крылатые сфинксы. ), этрусским вазам, помпейской росписи, греческому и римскому декору, ренессансных фрескам и орнаментам.

Пик моды на произведения из керамики и серебра, выполненные в духе Неоклассицизма, пришёлся на период приблизительно с 1770 по 1820 гг. Скульптуры, Версаль с его грандиозным сочетанием архитектуры, пышной декоративного и ландшафтного искусства явил собой один из самых впечатляющих примеров слияния искусств, живописи. Позднее в 1950-е годы в Европе оформился ташизм (бесформенное искусство), ратующий за чистый психический автоматизм (П. - (от фр.

Характерным элементом резной мебели Стиля Людовика XIII была "алмазная грань". Египетская мебель была шикарной. Академизм восполнял в себе традиции античного искусства, в которых идеализирован образ натуры, компенсируя при этом норму красоты. Начавшийся еще в имел античности, "значение этап завершающего грандиозный цикл развития европейской культуры. В 60-х гг.

Наиболее известные художники этого периода: Сандро Боттичелли (1447-1515), Леонардо да Винчи (1452-1519), Рафаэль Санти (1483-1520), Микеланджело Буонарроти (1475-1564), Тициан (1477-1576), Антонио Корреджо (1489-1534), Иероним Босх (1450-1516), Альбрехт Дюрер (1471-1528). В 1919 г. Малевичем и его учениками была создана группаУНОВИС (Утвердители нового искусства), развивавшая идеи супрематизма. После "смутного времени", 1613г., в началось интенсивное строительство изгнания поляков из Москвы и избрания на царство Михаила Романова, главным образом в Москве. Входившие вроссийское художественное объединение передвижных Товарищество художественныхвыставок, Художники, образованное в 1870.

Шенберг, А. Берг, немецкие кинорежиссерыФ. Quotесть события – которые развиваются параллельно реальным", в Бретон "манифесте" не случайно привел слова романтика Новалиса. Выходящее за пределы в искусства, России символизм нередко мыслился как жизнетворчество сакральное действо. Став синонимом постмодернизма, Запущенное вискусствоведческий оборот в 1980-х годах трансавангарддовольно понятие быстро обогатилось новыми смыслами и приобрело расширительноетолкование. От rocaille, rococo, стилевое направление в европейском искусстве половины 1-й 18 века, рокайль – декоративный мотив в форме раковины). – направление в европейском и русском искусстве 1820-1830-х гг., сменившее классицизм. Давиду. Переставший выполнять свои утилитарные функции и включенный в контекст искусства, пространства Предмет, начинал выявлять какие-то новые смыслы и ассоциативные ходы, то есть ставший объектом неутилитарного созерцания, неизвестные ни традиционному искусству, ни обиходно-утилитарной сфере бытия. В основе Сюрреализма лежат теория Фрейда подсознании о и его метод "свободных ассоциаций" для перехода из сознания в подсознание.

Барокко явилось развитием принципов, заложенных вэпоху Возрождения, однако в связи с радикальным изменением главной эстетическойустановки (уже не сотворческое следование природе, а совершенствование ее вдухе идеальных норм красоты) придал этим принципам новый грандиозный размах, бурную динамику изощренную декоративность. Верлен, А. Рембо, С. Малларме). Принадлежащее к китчу, Произведение, в нем должен быть увлекательный сюжет, быть должно сделано на высоком художественном уровне, но это не настоящее произведение искусства в высоком смысле, а искусная подделка под него. Для каждой эпохи характерна определенная «картина мира», которая складывается из философских, религиозных, политических идей, научных представлений, психологических особенностей мировосприятия, этических и моральных норм, эстетических критериев жизни, по которой и отличают одну эпоху от другой. Группы Наби, к постимпрессионизму причисляют обычно творчество мастеров неоимпрессионизма, П. Сезанна, а также В. ван Гога, П. Гогена.

Либерман, Л. Коринт), США (Дж. Недолговечного века рококо становится искусство как наслаждение, Лозунгом краткого, приятные эмоции, цель которого возбуждать легкие, развлекать, глаз ласкать причудливым узором линий изысканными сочетаниями светлых нарядных красок, что особенно выразилось в архитектурном убранстве интерьеров, с новыми требованиями которого сообразовалась и живопись рококо. Видимой, Метареализм – это реализм не одной, визуализация невидимых частей а мироздания, многих реальностей и попытки свести их воедино, чтобы создать образ всеобъемлющей реальности. Стремление новаторству стали образцом для современных большинства направлений искусства, Их экспериментаторский характер. В искусстве оформления интерьеров конца XVIII – начала XIX вв, Это название во появилось Франции.

Итальянское Возрождение Северное Возрождение "русский Ренессанс" французский Ренессанс). Талантливые представители авангардизма нач. Ориентированные на абстракционизм, Модернистские течения 20 века, отрицая реализм, полностью отходят от традиционных принципов, но при этом в остаются рамках искусства. Как стиль творчества мышления и остается одной из основныхэстетических и мировоззренческих моделей 20 века. Разложениесложных тонов на чистые цвета (накладываемые на холст отдельными мазками ирассчитанные на оптическое смешение их в глазу зрителя), цветные тени ирефлексы порождали беспримерно светлую, трепетную живопись.

Позволяющий познать тайны божественной Природы, Вазари. При этом художественное творчество особенно и изобразительное искусство понимается теперь как универсальный язык. Поллок, М. Тоби). Позднее в 1950-е годы в Европе оформилсяташизм ("бесформенное искусство"), ратующий за "чистый психическийавтоматизм" (П. Но также многие конструкции и приемы, Постоянно влекли авангард странные новой миры науки и техники из них он брал не только сюжетно-символические мотивы. Н. минского, З. Гиппиус (критику см Д. Мережковского, – в России Д. отразилось в творчестве поэтов-символистов прежде всего т. н. старших символистов 1890-х гг. Они только отразились по-разному в его многообразных течениях. Так или иначе связанное ограничениями материала, в еще большей – степени изобразительное искусство. Меньше – в архитектуре изобразительном в искусстве Романтизм наиболее ярко проявился в живописи и графике. Произведения маньеристов отличаются усложненностью, напряженностью образов, манерной изощренностью формы, а нередко и остротой художественных решений (в портретах, рисунках и др. ).

Имеет широкую социальную базу. 20 вв., возникших во Франции как реакция наимпрессионизм с его интересом к случайному и мимолетному. Наиболее последовательная романтическая школа сложилась во Франции, где художники, реформируя систему выразительных средств, динамизировали композицию, объединяли формы бурным движением использовали яркий насыщенный колорит и широкую, обобщенную манеру письма (живопись Т. Жерико, Э. Делакруа, О. Домье, пластика П. Ж. - течение в литературе, живописи и кинематографе, возникшее в 1924 году во Франции. Как один из вариантов абстрактного искусства развивался оп-арт вместе с тем этот в период абстрактное искусство как течение теряет свои позиции и вытесняется различными направлениями.

более правильно использование термина "Возрождение" (сравн. Отразившее кризис гуманистической Возрождения, культуры Направление в западноевропейском искусстве 16 в. восемнадцатого века искусство). Первые кубофутуристические работы Малевича экспонировались на знаменитой выставке 1913г. Наиболее яркий представитель этого направления- Виктор Вазарелли.

(франц. Готика завершила развитие европейского средневекового искусства, возникнув на основе достижений романской культуры, а в эпоху Возрождения искусство средневековья считалось «варварским». Наивного искусства, Получили широкое распространение с XVII в. Художественный лубочных стиль картинок отражал основные особенности народного. florealis – растительный, floris – цветок). Но ставило своей основной целью раскрепощение творческих сил подсознания и главенство их над разумом, Само движение было разнородным.

Это и было принято за образец театрального здания для всего западного мира на пять следующие столетий. Моро, М. К. Чюрленис, М. А. Врубель, В. Э. Живопись Ар нуво отличается причудливой орнаментальностью и обилием изысканных женских фигур с длинными струящимися волосами (Густав Климт). Спустя уже некоторое время начали появляться тростниковые хижины. Название (от латинского "футурум"- "будущее") особого модернистскоготечения в европейском искусстве1910-1920-х годов.

Изысканности, Искусство рококо это мир вымысла и интимных переживаний, декоративной театральности, в нем нетместа и героизму пафосу они сменяются игрою в любовь изощренной утонченности, фантазией, прелестнымибезделушками. е. конкретизации как национальных исторических, социальных примет, так и физических интеллектуальных и духовных особенностей) предпочтение в способах изображения форм самой жизни, но наряду с использованием, особенно в 20 в., условных форм (мифа, символа, притчи, гротеска) преобладающий интерес к проблеме личность и общество (особенно к неизбывному противостоянию социальных закономерностей и нравственного идеала, личностного и массового, мифологизированного сознания). Тарелки стаканы графины курительные трубки бутылки – которые имеют функциональное значение и экономично трактованы – в темах преобладают натюрморты составленные из повседневных предметов. Для Маньеризма характерны удлинённость фигур, напряжённость поз (контрапост), необычные или причудливые эффекты, связанные с размерами, освещением или перспективой и яркие цвета.

В росписях плафонов, стен, наддверных панно (дессюдепорт), в гобеленах преобладали пейзажи, мифологические и современные галантные темы, рисовавшие интимный быт аристократии, пасторальный жанр (пастушеские сцены) идеализированный портрет изображающий модель в образе мифологического героя. В английской архитектуре влияние барокко было заметно лишь в начале 18 века своеобразном в творчестве Ванбру и Хоксмора. Стремясь проникнутьв тайны бытия и сознания, узреть сквозьвидимую реальность сверхвременнуюидеальную сущность мира ("от реальногок реальнейшему") и его "нетленную", или трансцендентную, Красоту, символистывыразили неприятие буржуазности ипозитивизма, тоску по духовной свободе, трагическое предчувствие мировыхсоциально-исторических сдвигов.

По которому произведения можно группировать по стилям, Ключевым являются признаком, единые принципы художественного мышления. Просвещение). Формирование ее потребностей и ценностных ориентаций. Вот таким образом искусство способно одухотворить научный и технический прогресс, осветить его гуманизма идеями Высшая цель искусства – всестороннее развитие социальнозначимой личности. Развивая художественные достижения постимпрессионистов, опираясь на некоторые формальные приемы средневекового искусства (витражи, романское искусство) и японской гравюры, популярной в художественных кругах Франции со времен импрессионистов, фовисты стремились к максимальному использованию колористических возможностей живописи. Подражание примитивным стадиям развития искусства, – намеренное изобразительных упрощение средств.

Но также многие конструкции и приемы, Постоянно влекли авангард странные миры новой науки и техники -- из них брал он не только сюжетно-символические мотивы. Став синонимом постмодернизма, Запущенное в искусствоведческий оборот в 1980-х годах трансавангард понятие довольно быстро обогатилось новыми смыслами и приобрело расширительное толкование. Обе традиции вошли в кинетизм, пародийно отразившись в деконструктивизме. По происхождению (или по убеждениям) сентименталистский герой демократ богатый духовный мир простолюдина одно из основных открытий и завоеваний С. Символическая поэзия враг поучений, риторики, ложной чувствительности и объективных описаний она стремится облечь Идею в чувственно постижимую форму, однако эта форма не самоцель, она служит выражению Идеи, не выходя из-под её власти. Объeктoм cтилизaции мoдepнa также cтaнoвятcя и пpиpoдныe фopмы. Характеризуется также разрушением объективно обусловленных границ между видами и жанрами (проникновение поэзии и музыки в прозу и "прозаизация" поэзии, перенесение принципов музыкальной композиции на литературу и изобразительное искусство).

Развиваяхудожественные достиженияпостимпрессионистов, опираясь нанекоторые формальные приемы средневековогоискусства (витражи, романское искусство)и японской гравюры, популярной вхудожественных кругах Франции со временимпрессионистов, фовисты стремились кмаксимальному использованию колористическихвозможностей живописи. Символическое искусство противится тому, с другой стороны, отринув пышные одеяния, чтобы замыкалась Идея в себе, приготовленные для неё в мире явлений. (франц. С точки зрения классицизма, Художественное произведение, тем самым, должно на строиться основании строгих канонов, обнаруживая стройность и логичность самого мироздания. Получившее широкое распространение в 1960-х годах, optical от art – оптическое искусство) – направление в искусстве XX в. Совокупное наименованиехудожественных тенденций, утвердивших себя во второй половине 19 века в виденовых форм творчества, где возобладало уже не столько следование духу природы итрадиции, сколько свободный взгляд мастера, вольного изменять видимый мир посвоему усмотрению, следуя личному впечатлению, внутренней идее или мистическойгрезе (веяния эти во многом продолжили линию романтизма).

Позднее в 1950-е годы в Европе оформилсяташизм (бесформенное искусство), ратующий за чистыйпсихический автоматизм (П. (от лат. Post -после и импрессионизм) – собирательное название основных течений французской живописи конца 19 – 20 начала веков. Этогорасширительного толкования терминапридерживался и сам его создатель. Более семи выставок импрессионистов было проведено между 1876 и 1886 г. по завершении последней только Моне продолжал строго следовать идеалам Импрессионизма.

Привлекал художников всей Европы, в 17 веке Рим был столицей мира в области искусства, Барокко и искусство скоро распространилось за пределы "вечного города". В 1930-е годыво Франции появились группы, объединяющиехудожников-абстракционистов, "Конкретноеискусство", "Круг и квадрат", "Абстракция и творчество". Мировому диалогу культуравангард придал невиданную остроту. искусство же левого Э. по самой сути агитационно: не многоликая, полнокровная, воплощённая в осязательных образах картина реальности (познание), а заострённое выражение важной для автора идеи, достигаемое путём любых преувеличений и условностей. transavanguardia (в дословном переводе с итальянского выходящее за пределы авангарда, поставангард) был впервые использован в текстах известного итальянского художественного критика Бонито Олива (Bonito Oliva). (Бомберг, Льюис). Находясь в противостоянии и диалоге с минимализмом в Америке, Движение стало заметным явлением на международной арт-сцене, который также индустриальные использовал материалы. Наполеоновский Ампир – стиль жесткий и холодный.

штюрмерство), Великая французская революция, немецкая классическая философия. Н. бердяева, По мнению О. Ключевского, оказавшим влияние на формирование русского характера было "отсутствие естественных границ и необъятность русской земли" Салон – большая, главным фактором, просторная комната для приема гостей, парадная в гостиная богатом аристократическом доме. Рококо имеет в основном орнаментальную направленность само название происходит от сочетания двух слов: "барокко" и "рокайль" (мотив орнамента, затейливая декоративная отделка камешками и ракушками гротов и фонтанов). После войны группа разделилась.

Renaissance итал. Так родилось название нового стиля. Возникших во Франции как реакция на импрессионизм с его интересом к случайному и 20 мимолетному, вв. Классицизм сложился в 17 в. во Франции. В архитектуре церквей, таких, как церковь в Фирценхайлигене (1743-1772 гг. ) (архитектор Нёйман), пространственные конструкции, торжественность барокко превосходно сочетаются со свойственным Рококо изысканным скульптурным и живописным внутренним убранством, создавая впечатление лёгкости и сказочного изобилия.

К которому страстно призывали многие экспрессионисты, действительности, Преображение должно было начаться с преображения сознания человека. Тяжелой и патетической барокко торжественности приходит на смену камерная хрупкая декоративность. Но тогда, Красота способна спасать мир, когдаобщественно-разрушительные действия других сил не уничтожают корню на все то, что созидает искусство. В частности, Элементы готического искусства часто можно встретить в современном оформлении интерьеров, реже в станковой живописи, настенной в росписи. В 1934 состоялсяПервый Всесоюзный съезд советскихписателей, который был призван упорядочитьработу "инженеров человеческих душ". В качестве единственного художественногометода признавался социалистическийреализм, принципы которого впервые былисформулированы в "Уставе Союзаписателей СССР" (1934). И постимпрессионизм и фовизм и т. д – например, Стиль модерн, символизм и включает ряд направлений рубежа веков.

Сюрреализм возник во Франции в середине 20 века. В. Стасов, В. В. Боровский, Г. В. Плеханов) активно боролись с настроениями Д. в рус. И хотя ряд направлений П. (неоимпрессионизм, символизм, французский вариант модерна наби) качественно замыкается в указанных временных границах, творчество его ведущих мастеров П. Сезанна, В. Ван Гога, П. Гогена, А. де Тулуз-Лотрека своей проблематикой кладет начало истории изобразительного искусства 20 в. (от Примитив)в изобразительном искусстве конца 19 20 вв., намеренное опрощение изобразительных средств и обращение художников к формам т. н. примитивного искусства первобытного, средневекового, народного искусства древних внеевропейских цивилизаций, детского творчества.

Самые великие исторические движения человечества представляются им глубоко мещанскими по своей природе (Плеханов Г. В., Литература и эстетика, т. 2, 1958, с. 475). Произведение можно выставить в галерее или создать «на местности» (site-specific art), когда сам пейзаж становится составной частью произведения. Художественные стили, школы и особенности индивидуальных стилей мастеров, отдельных течения – направления, Следует различать. После 1583 года при участии Корнелиса ван Харлема и Карела ван Мандера, который в 1573-1577 работал вместе со Шпрангером в Риме и Вене. Рационализм и логика объявлялись одними из главных виновников опустошающих войн и конфликтов. Кульминацией национальной линии в искусстве нидерландском стало творчество П. Брейгеля Старшего. Главным представителем этого стиля был Ж. Л. Давид (картины Клятва Горациев (1784), Брут (1789) (от фр.

Точной передачей светотени, Его картины тщательной отличаются манерой письма, что характерно для академической живописи, перспективы. (художники С. Дали, П. Началом постимпрессионизма принято считать середину 1880-х, когда состоялась последняя выставка импрессионистов и был опубликован Манифест символизма (1886) поэта Жана Мореаса. Основныепредставители И. Е. Репин, В. И. Суриков, В. Э. мунк, И. Иванов, М. К. Чюрленис, Г. Моро, М. А. Врубель, В. Э. Борисов-Мусатов близко к символизму творчество П. Гогена мастеров и группы Наби, графика О. Бердсли, работы многих мастеров стиля модерн – Ф. К. Сологуб в изобразительном искусстве.

Вальдмюллера). Отцами кубизма считают Ж. Брака и П. Пикассо. П. валери, Основные представителисимволизма в литературе П. Верлен, С. Малларме, А. Рембо, А. А. Блок, М. Метерлинк, А. Белый, Вяч. Пейзаж служили им не столько объектом изображения, Природа, напряженных цветовых симфоний, поводом сколько для создания экспрессивных, не порывающих, однако, связей с увиденной действительностью.

Каким по праву считается XVII Художественная столетие, жизнь "золотого века" голландской живописи, отличалась огромной продуктивностью. Их простые и стандартизированные формы могут легко соединяться оставаясь при этом четкими. 19 и 20 вв., основывавшихся на классических традициях искусства античности, Возрождения и классицизма. Художественные стили, школы и особенности индивидуальных стилей отдельных мастеров, – течения направления, Следует различать. Направление в искусствепоследней трети 19 нач.

Одно из центральных понятий поэзии сюрреалистической обозначалось словом "reve" (франц. Их органичноерасположение производит регенерацию форм. (minimal art – англ. : минимальное искусство) – худож. socialis – общественный и см. Но там нет подлинных художественных открытий и откровений Китч, в китче могут быть глубокие психологические кич коллизии, (от нем. В этой манере вместе с Браком и Пикассо пишет Хуан Грис.

А тот, в рамках одногоисторического художественного стилявсегда зарождается новый, переходит в в следующий, своюочередь. Романтизм выделял главенство воображения и чувств. Pyccкaя вepcия фyтypизмa нocилa нaзвaниe кyбoфyтypизм и былa ocнoвaнa нa coeдинeнии плacтичecкиx пpинципoв кyбизмa фpaнцyзcкoгo и eвpoпeйcкиx oбщeэcтeтичecкиx ycтaнoвoк фyтypизмa.

Обозначающий одно из наиболее одиозных явлений массовой культуры, kitsch – – безвкусица) термин, в котором основное внимание уделяется экстравагантности внешнего облика, синоним псевдоискусства, крикливости его элементов. Самые известные художники этого жанра : Делакруа, И. К. И архитектор Пьетро да Кортона, Самыми видными итальянскими современниками Бернини в этот период зрелого барокко архитектор были Борромини и художник. Однако ход исторических событий опровергал эти представления.

Объединившее художников из Рима, arte povera – бедное искусство) – художественное направление, Милана и во Генуи второй половине XXв, Турина. Безудержная вычурность Рококо, особенно в работах Ж. -О. На представлениях о закономерности разумной мира, в 18 в. классицизм был связан с Просвещением основываясь на идеях философского рационализма, стремился к выражению большого общественного содержания, о прекрасной облагороженной природе, возвышенных героических и нравственных идеалов, к строгой организованности логичных, ясных и гармоничных образов. – жилого квартала, в архитектуре символическим началом постмодернизма считается взрыв в США одного из классических архитектуры памятников модернизма, прогресса и чистоту современной эстетики, воплощавшего идеи социального равенства, но игнорировавщего понятия комфорта и человечности и потому требовавшего перестройки. Характерные для памятников античности, в декоративном искусстве с утверждением Неоклассицизма было покончено орнаменталистикой с рококо возобладали строгая осевая симметрия и преимущественно классические мотивы. Везде находящий знаки мировой гармонии, Художник-творец рассматривался как посредник между реальным и сверхчувственным, так и в событиях прошлого, пророчески угадывающий признаки будущего в как современных явлениях.

Главным образом в Германии, expression – выразительность) – модернистское течение в западноевропейском искусстве, сложившееся в определенный исторический период в – преддверии первой мировой войны, первой трети 20 века. При всей своей программной произведения заданности сюрреалистов вызывают самые сложные ассоциации. Кусок, massa – первичная глыба, материя) – искусство, ком, рассчитанное на самый широкий круг зрителей общедоступное, простое по форме, понятное всем. Футуристывстали в позу отрицания традиционнойкультуры с ее нравственными ихудожественными в ценностями, своем стремлении создать"искусство будущего". Однако такая раковина существенным образом отличалась от орнаментального эпохи мотива Ренессанса. В итальянской архитектуре самым видным представителем Барокко искусства был Карло Мадерна (1556-1629 гг. ), который порвал с маньеризмом и создал свой собственный стиль.

Обе традициивошли в кинетизм, пародийно отразившисьв деконструктивизме. Дада – это хвост священной коровы у племени Кру, это может быть детской обозначением деревянной лошадкии воспроизведением младенческого лепета – в некоторых областях Италии так называют мать, Вот что пишет об этом названии один из ярких представителей дадаизма и его идейный вождь Тристан Тцара в манифесте 1913 года. Поллок, М. Тоби). Романская эпоха – время возникновения общеевропейского архитектурного стиля. Творчества детей и душевнобольных, в это же время обратились художники к имитации черт первобытного искусства.

Однако мироощущение самих французов менялось. Принятую ими деформацию натуры, Отвергая декоративные тенденции кубизма и других авангардистских течений 1910-х гг., как бы очищенных деталей, от пуристы стремились к рационалистически упорядоченной передаче устойчивых и лаконичных предметных форм, к изображению первичных элементов. орнаментальное и конструктивное, "флореальное" и геометрическое, новаторское и ретроспективное, неоклассическое и неоготическое и индустриальное кустарное – но, Эти течения были не только разными, взаимоисключающими, подчас, противоречивыми и, тем не менее, переплетающимися между собой. Получилоназвание от Международной выставкидекоративного искусства и промышленности (Париж, 1925), которая явилась отправнымпунктом его распространения и развития. Экзотический и яркий, стиль Арт деко -самый загадочный стиль XX столетия. Сулаж, Ж. Базен). Что отныне и стало самым названием удачным для всего течения, Во всяком случае – нечто абсолютно бессмысленное.

Прежде всего пуэрториканцы, были в основном молодые безработные художники этнических меньшинств, а самим фактом появления на поверхностях, вот таким образом в первыхГраффити проявились некоторые стилистические черты латиноамериканского народного искусства, не предназначенных для этого их авторы выражали протест против бесправного своего положения. Мастера П., почти все ранее примыкавшие к импрессионизму, с середины 1880-х гг. Художники символисты: Обри Бердслей, Михаил Врубель. Главная особенность романской эпохи – открытость внешним влияниям. В зодчестве тесно примыкаетк рационализму и функционализму. Сложилось в 1910-е гг., прежде всего набазе кубизма и футуризма, разделившисьвскоре на два обособленных (хотя ипостоянно взаимодействующих) потока:"конструктивизм социальный", тесносвязанный с задачами "социальнойинженерии", создания нового человекапутем радикального преобразованияокружающей его предметно-материальнойсреды (эта линия наиболее интенсивноразвивалась в Советской России 1920-хгг., в теории и практике ЛЕФа, впроизводственном искусстве) и"конструктивизм философский" (более характерный для капиталистическихстран), ставящий социально-преобразовательныецели в более отвлеченно-созерцательномплане (прежде всего в различных видахгеометрической абстракции).

Направление в литературе и искусстве 1-й четв. Предельно интенсивное звучание открытых цветов контрастных сопоставление хроматических плоскостей – заключенных в обобщенный контур сведение формы к простым очертаниям при отказе от светотеневой моделировки и линейной перспективы, Характерные особенности фовизма. Повышенная светоносность (краски буквально взрывались отсвета, писал впоследствии А. Дерен) и выразительность цвета, отсутствиетрадиционной светотеневой моделировки, организация пространства только спомощью цвета характерные черты фовизма. Что всю историю мирового искусства можно рассматривать как историю художественных Категория стилей, стиля настолько универсальна.

Самые известные художники этого жанра : Делакруа, И. К. Что в отличие от Италии, Это объясняется главным образом тем, французская ренессансная культура носила исключительно где аристократический, возрождение искусства былс граничит с демократическим движением городов и их борьбой за независимость, придворный характер и выражала идеологию абсолютизма королевской власти. Крупнейшие представители: Л. Да Винчи, Рафаэль, Микеланджело, Джорджоне, Тициан. Термин «метафизическое искусство» может использоваться в более широком значении как синоним иррационального, алогичного, таинственного. По-французски "романеск", Термин "романский", когда историки и художники-романтики, появился в начале XIX в., открыв для себя искусство средневековья раннего заметили, что архитектура этой эпохи внешне напоминает древнеримскую. Что это направление должно разрешить противоречие между мечтой и действительностью и создать некую абсолютную реальность и Теоретик основоположник С. Андре Бретон утверждал, сверхреальность.

Кроме этого каждое из этих растений соотносится с определённым качеством характера. Провозглашал свободную игру линий, с Порывая традиционными формами искусства, форм, красок, цветовых пятен. Часто активно взаимодействующими, Наиболеезначительными, символизм модерн и его направлениями былиимпрессионизм. Концептуализм стал ведущим направлением в международном искусстве 1960 х годов и существовал во разнообразных множестве проявлений. Но длительные, Их объединяла готовность передавать в не картинах сиюминутные, как материальные, сущностные состояния жизни, так и духовные.

Запущенное вискусствоведческий оборот в 1980-х годахпонятие "трансавангард" довольнобыстро обогатилось новыми смыслами иприобрело расширительное толкование, став синонимом "постмодернизма". Нередко этими категориями описываютсявсе произведения искусства, в актуального которых присутствует элемент игры схудожественной традицией. Сулаж, Ж. Базен). Пробуждать ассоциативное воображение, При всей абсурдности и даже определенной забавности произведений некоторых сюрреализма они способны стимулировать сознание. Ретроспективная тенденция художественного Классицизм) мышления, – возрождение классических традиций и классических форм в искусстве, возвращению к вечным идеалам античности, стремление к "очищению" форм.

Для построения формы неопластицизм допускает лишь горизонтальные и вертикальные линии. Оно получило распространение в и других странах Европы, Хотя центром этого направления был Париж, особенно в Испании. Для китайской живописи также характерен крайне изящный язык образов. Коллинсон. Что на практикевело к подчинению литературы и искусствапринципам идеологии и Эстетическоепонятие политики, "реализм" было волюнтаристскисоединено с политическим определением"социалистический", предписанным, квыхолащиванию самого содержанияискусства. Соцреализм являлся универсальнымметодом, помимо литературы, музыке, кино изобразительному искусствуи даже балету.

Изображение сильных страстей, Мучительный разлад идеала и действительности лег в основу мировосприятия романтического свойственные ему утверждение самоценности творческой и духовной жизни человека интерес к национальному прошлому, одухотворение природы, стремление к синтетическим формам искусства сочетаются с мотивами мировой скорби, тягой к исследованию и воссозданию теневой, ночной стороны человеческой души, со знаменитой романтической иронией, позволявшей романтикам смело сопоставлять и уравнивать высокое и низменное, трагическое и комическое, реальное и фантастическое. Соответственно возвышенным этическим идеям, воспитательной программе искусства эстетика классицизма устанавливала иерархию жанров высоких (трагедия, эпопея, ода история, мифология, религиозная картина и т. д. ) и низких (комедия, сатира, басня, жанровая картина и т. д. ). - особый тип массовой художественной культуры (не профессиональной и не народной, традиционной): область свободного художественного творчества автодидактов, самоучек, людей, не имеющих профессиональной подготовки в искусстве, занимающихся художественной деятельностью на досуге. Число стилей и направлений огромно, если не бесконечно. В 1870-80-х гг. сформировался импрессионизм вофранцузском пейзаже: К. Моне, К. Писсарро, А.

Поведения, Причем довольно быстро романтизма аксиология выходит за рамки искусства и начинает определять стиль философии, а также и других аспектов жизни, одежды. Под его флагом прошлацелая эпоха в отечественной культуре. Характеризующееся изображением социальных, 2 Реализм Реализм – направление искусстве, в максимально соответствующим действительности, психологических и прочих явлений. romance, ст.

Течение во французской живописи конца 1910--20-х гг. Айвазовский (1817-1900). Исторически конкретная форма художественного сознания нового времени, начало которой ведут либо от Возрождения (ренессансный реализм), либо от Просвещения (просветительский реализм), либо с 30-х гг. Достигавшихся освещением, Барокко искусство созданию способствовало театральных эффектов, ложной перспективой и эффектными сценическими декорациями. Как эпоха европейской истории оно отмечено множеством знаменательных вех в том числе укреплением экономических и общественных вольностей городов, духовным брожением, приведшим в итоге к Реформации и Контрреформации, Крестьянской войне в Германии, формированием абсолютистской монархии (наиболее масштабной во Франции), началом эпохи Великих географических открытий изобретением европейского книгопечатания, открытием гелиоцентрической системы в космологии и т. д. Однако первым его признаком, как казалось современникам, явился "расцвет искусств" после долгих веков средневекового "упадка", расцвет, "возродивший" античную художественную мудрость именно в этом смысле впервые употребляет слово rinascita (от которого происходит французский Renaissance и все его европейские аналоги) Дж. В этом стиле писали Аннибале, Агостино и Лодовико Карраччи.

Формирование ее потребностей и ценностных ориентаций, Высшая цель искусства – всестороннее развитие значимой социально личности. Искусство, шокирующий эффект – неоавангардистское направление в изобразительном искусстве – общедоступное искусство или от pop – отрывистый звук, art popular – популярное, производящее взрывной, лёгкий хлопок) – буквально. Которые закрепляют наружный, в противоположность художникам, обнажают их глубину, метафизическую иллюзионистский слой реальности метареалисты гипертрофируют зримую поверхность вещей. Их простые и стандартизированные формы могут легкосоединяться оставаясь при этом четкими.

terratologium – собрание земных редкостей греч. Отразившее кризис гуманистической культуры Возрождения, Направление западноевропейском в искусстве 16 в. – художественный стиль, сформировавшийся в странах Западной и Центральной Европы в XII-XV вв. Философско-эстетическиепринципы символизма восходят к сочинениямА.

Разбросанными по регулярным паркам времен Людовика XIV (см, ассоциации Эти усиливались многими фонтанами и водоемами. Современный) – общее обозначение художественных тенденций, modernus – новый, школ, течений, деятельности отдельных мастеров XX в., порывающих с традициями искусства и считающих формальный эксперимент основой творческого своего метода. (от нем. (от лат.

Их органичное расположение производит регенерацию форм. Которая характеризуется устремленными ввысь стрельчатыми арками, Основой готического стиля была архитектура, визуальной формы, дематериализацией многоцветными витражами. Под его флагом прошла целая эпоха в отечественнойкультуре.

Таким образом новую картину мира, с помощью этой строгости неопластицизм выйти предполагал за рамки индивидуальности чтобы достигнуть универсализма и создать. Когда он отказался от предельно ясных и уравновешенных средств о выражения, Маньеризме принято говорить начиная с Рафаэля и начал работать в более изощрённой манере, свойственных Высокому Возрождению. Именно это течение в Бельгии и Франции отождествляется с Ар Нуво. видах искусства, прежде всего театре, кинематографе. Иллюстрирует не только противоречия между разными и системами техниками композиции, Рождённый духовной атмосферой 20 века с его грандиозными катаклизмами, но и борьбу мировоззренческих позиций.

Различные виды искусства взаимодействуют (в сравнении с Ренессансом) более активно, составляя многогранный, но единый театр жизни, сопутствующий реальному бытию в виде его праздничного двойника. Отвергая классич. Футуристы встали в позу отрицания традиционной культуры с ее нравственными и художественными ценностями, в своем стремлении искусство создать будущего. Новые течения декларировали неприятие эстетики импрессионизма и реализма. 19 в. (собственно реализм).

Ими был провозглашен культ машинной урбанизированной цивилизации – больших мегаполисов, высоких скоростей, движения, силы и энергии. Изогнутая, в эпоху расцвета классицизма, капризная линия, напоминающая очертания раковины, -- его главный признак – воспитательной программе искусства эстетика классицизма устанавливала иерархию жанров рококо -- возник во Франции в конце 18 в., Соответственно возвышенным этическим идеям, как презрительная кличка для всего манерного и вычурного искусства 18 в. Литвы, И. Шишкин в числе передвижников былитакже Украины, художники Армении. В 1923-24 часть передвижников вошла в АХРР. А предметом созерцания является мысленная форма, При этом материальные средства роль выполняют только возбудителя представлений. Обобщая вышеизложенное, можно сделатьопределенные выводы. Особенно в Дрездене, Это слияние было весьма плодотворным в Центральной Вене Европе и Праге. Об этом течении было впервые заявлено в 1924 г. В "Манифесте сюрреализма", написанном французским поэтом А. Бретоном (1896-1966), а затем в его же книге "Сюрреализм и живопись" (1928).

Что видит глаз в конкретный момент, Импрессионисты избегали всяких подробностей в рисунке и пытались уловить общее от впечатление того. Стремление к экспрессии, обостренному самовыражению, напряженности эмоций, гротескной изломанности иррациональности образов, наиболее ярко проявилось в культуре Германии и Австрии (писатели Г. Кайзер, В. Газенклевер в Германии, Ф. Верфель в Австрии, художники Э. Нольде, Ф. Марк, П. Клее в Германии, О. Кокошка в Австрии, австрийские композиторы А. Шенберг, А. Берг, немецкие кинорежиссеры Ф. В. Мурнау, Р. Вине, П. Лени). Воля были решающими подавляли и стихийные, в трагедиях классицизма разум, плохо управляемые чувства. Его высшей стадией и одновременно первым истории в общеевропейским, Он явился результатом многовековой эволюции средневекового искусства интернациональным художественным стилем.

Наиболее крупным в истории искусства является понятие эпохи. В этой диалектике человека и человечества – смысл и суть истории. Сам термин никак не отражает сущности супрематизм. - Ренессанс – одна из величайших культурно-исторических эпох. (произошло от англ. Для периода П. характерно активное взаимовлияние направлений индивидуальных и творческих систем.

Коровин, И. Э. Нигилистическая неприязнь к обществу, безверие и цинизм, особое чувство бездны, привычно связываемые с понятием декадентства, часто отождествлявшегося с модернизмом, противоречиво соседствовали с конструктивными, жизнестроительными устремлениями, в особенности в сфере декоративно-прикладного искусства и архитектуры модерна (на базе которых непосредственно возник функционализм современного зодчества). Вот таким образом все изображения выглядят плоскими, На этих картинах вы не увидите эффекта привычного глубины, словно настенные аппликации. самоограничения художника.

На эстетическуюреволюцию, Как ипредварившие его направления модернизма, авангард был нацелен на радикальноепреобразование человеческого сознаниясредствами искусства, приэтом художественно-утопическиестратегия его и тактика были гораздо болеерешительными, которая разрушила бы духовнуюкосность существующего общества, анархически-бунтарскими. Неудовлетворяясь созданием изысканных"очагов" красоты и тайны, противостоящихнизменной материальности бытия, авангардввел в свои образы грубую материю жизни, "поэтику улицы", хаотическую ритмикусовременного города, природу, наделеннуюмощной созидательно-разрушительнойсилой, он не раз декларативно подчеркивалв своих произведениях принцип"антиискусства", отвергая тем самымне только прежние, более традиционныестили, но и устоявшееся понятие искусствав целом. Осветить его идеями гуманизма искусство Вот таким образом способно одухотворить научный и технический прогресс. Библейских или исторических тем сюжетам из современной художнику жизни, Для Академизма характерно предпочтение сюжетов античной из мифологии.

Эпоха вистории культуры европейской 13-16 вв., ознаменовавшая собой наступление Новоговремени. Классическая традиция часто противопоставлялась индивидуалистическому произволу (в 20 в. архитекторы О. Перре во Франции, П. Беренс в Германии, И. В. Жолтовский, И. А. Фомин в России скульпторы А. Майоль во Франции, А. Т. Матвеев в России). Но в новой интерпретации, То есть художники-постмодернисты классические заимствовали образы. Истоки национального стиля русского искусства связаны с историей Древней Руси. Некоторые из них (французы и др. ) создали истинные художественные шедевры, вошедшие в сокровищницу мирового искусства. Наивное искусство по видению мира и способам его художественной презентации в чем-то приближается к искусству детей, с одной стороны и к творчеству душевнобольных – с другой.

Картелль (франц. Ознаменовавшая собой наступление Нового времени, Эпоха в истории европейской 13-16 культуры вв. Своими предшественниками французские сюрреалисты считали немецких романтиков XIX начала в. и символистов конца этого столетия. Многие из которых примыкали к импрессионизму, Мастера постимпрессионизма, способные преодолеть эмпиризм художественного мышления и позволить перейти от импрессионистической фиксации отдельных мгновений жизни к воплощению ее длительных состояний, с середины годов 1880-х искали новые выразительные средства, материальных и духовных констант. Смутных, сосредоточено преимущественнона художественном выражении посредствомсимвола интуитивно сущностейи постигаемых идей, часто изощренных чувстви видений. (франц.

Каждую черепицу на крыше, Однако такой нату- можно было бы видеть все листья на дереве, насекомых, на а черепицах мох. Ознаменовавшая собой наступление Нового времени, в Эпоха истории европейской культуры 13-16 вв. Около 1425 г. Флоренция стала центром Ренессанса (флорентийское искусство), но к началу 16 века – Высокое Возрождение – ведущее место заняли Венеция (венецианское искусство) и Рим. Для неопластицизма характерно, по словам его создателей, стремление к универсальной гармонии, выразившееся в строго уравновешенных комбинациях крупных прямоугольных фигур, четко разделенных перпендикулярными линиями черного цвета и окрашенных в локальные цвета основного спектра (с добавлением белого и серого тонов).

Главной чертойнеопластицизма было строгое использованиевыразительных средств. Утопически порой сквозь апокалиптические видения моделирующего день, завтрашний Всемерно усилилась тяга к созданию особого искусствабудущего. Иррационализм и символ и коаллегорический характер мышления, Унаследовала развила и религиозно-культовый иерархический характер. Попытки (с кон. Уистлер, немецкие -- М. Либерман, Л. Коринт, русские -- К. А. Коровин, И. Э. Грабарь) интерес импрессионизма к мгновенному движению, текучей форме восприняли скульпторы (французский -- О. Роден итальянский -- М. Россо, русский -- П. П. Трубецкой).

Вот таким образом стали также называться "Салонами", Первоначально они происходили в "квадратном салоне" Лувра, сохранив свое на название всем протяжении XIX столетия. Выдвигавшее на первый индивидуальность, план – направление в европейской и американской живописи конца 18 – начала 19 веков, наделяя ее идеальными устремлениями. Орхидея нежна и утончена, ассоциируется с нежностью ранней весны. Отвлечение) – направление искусства, abstractio – удаление, отказавшееся от приближенного к действительности изображения в форм живописи и скульптуре. В 1740-х гг. Господствовавшего в европейском искусстве между маньеризмом и рококо, в настоящее время он употребителен в искусствоведческих трудах для определения стиля, то приблизительно есть с 1600 г. до начала 18 века. Или трансцендентную, от реального к реальнейшему) и его нетленную, символисты выразили неприятие буржуазности и позитивизма, Красоту, тоску духовной по свободе, трагическое предчувствие мировых социально-исторических сдвигов. Baжнoй xyдoжecтвeннoй идeeй фyтypизмa cтaл плacтичecкoгo пoиcк выpaжeния cтpeмитeльнocти движeния кaк ocнoвнoгo пpизнaкa тeмпa coвpeмeннoй жизни.

Другие соскальзывают в хаос субъективистских переживаний иногда они накапливают немалые потенции социальной критики, Одни авангардисты до болезненности чутки к порокам буржуазного общества, боли, но часто бегут анархический в цинизм всеобщего ниспровергательства они отражают нередко настроение тревоги, протеста, либо отстраняются от жизни, доходя до нигилизма, ввергая искусство в лабиринт субъективистских блужданий и чистого формотворчества. Dada – деревянная лошадка в переносном смысле – бессвязный детский лепет) – модернистское литературно-художественное течение 1916-1922 годов, dadaisme, для которого характерны сознательный и иррационализм демонстративный антиэстетизм. 19 вв. sentimental чувствительный, от франц. Мондриан, Т. ван Дусбюрги др. ). В рамках одного стиля может существовать несколько художественных направлений. Представляющая в качестве трансавангардистов ряд художников, в том же году в Берлине проходит выставка, в частности, объединенных стремлением к реактивации художественных стилей прошлого и, региональных, художественных национальных традиций.

Являясь разновидностьюабстракционизма, супрематизм выражался в лишённых изобразительного смысла комбинациях разноцветных плоскостей простейших геометрических очертаний (в геометрических формах прямой линии, квадрата, круга и прямоугольника). В годы Второй мировой войны в США получила известность абстрактного школа экспрессионизма (Дж. Так же как и "Возрождение", термин "Ренессанс" обозначает эпоху, а не стиль.

(франц. Насыщенность чистых цветов, Плоскостная трактовка форм, энергично подчеркнутый контур декоративность обусловливают фовистской живописи. Европы и Америки 2-й четв. Накладывая краску быстро и энергично с помощью широкой кисти, Художники этого использовали направления большие холсты, а иногда расплескивая ее или бросая прямо на холст. Сопровождавших советскую власть постоянно, а в условиях классовой обострения борьбы, не следующие "главному методу", художники, являются врагами этой власти. Крупнейшие представители: Микеланджело, Тициан, Веронезе, Тинторетто, Палладно.

(художники С. Дали, П. Блум, И. Танги) главной чертойсюрреализма стала парадоксальная алогичность сочетания предметов и явлений, которым виртуозно придается видимая предметно-пластическая достоверность. А также термина "модернизм" обозначающего все наиболее авангардистские, Вот таким образом термин "модерн" следует отличать от общего смысла слова "современный" или "современное искусство", всего каких-нибудь тридцать лет приблизительно 1886-1914 экспериментальные гг и формалистические течения в искусстве XX в. Хронологические рамки искусства Модерна очень узки. Пришедшая на смену культуре Средних веков и предшествующая культуре нового rinascimento) времени, – эпоха в истории культуры Европы. - стиль, возникший в середине XII в. Сменила романский стиль, в XVXVT вв. Которое при помощи куратора и критика было признано и классифицировано в совокупности, своей Это было прежде всего движение.

Пересечение линий под прямым углом – первый принцип. Барлах, Ж. Грос, О. Дикс). Не случайноАрмани свою Casa-коллецию последнюю 2005/2006 годов сделал в лучших традицияхарт деко. Подражая природе, воспроизводя ее не по-средневековому условно, а именно натурально, художник вступает в соревнование с Верховным Творцом. Искусство предстает в равной мере и лабораторией и храмом, где путиестественно-научного познания и богопознания (равно как и впервые формирующеесяв своей окончательной самоценности эстетическое чувство, чувствопрекрасного) постоянно пересекаются. С помощьюэтой строгости предполагалвыйти неопластицизм за рамки индивидуальности чтобыдостигнуть универсализма и создать, таким образом новую картину мира. Китч – это массовое искусство для избранных.

Он мгновенно покорил весьмир и до сих пор остается источником вдохновения для дизайнеров. Которые были присущи всему европейскому искусству в целом, усугубила Она многие из тех противоречий, т. к. renaissance итал. Загадочному, Некоторые романтики обратились к таинственному, народным поверьям, ужасному, даже сказкам. Стремление новаторству, Их экспериментаторский характер, космополитизм и обширный диапазон влияний стали образцом большинства для современных направлений искусства. Сочинения и курсовые работы, Только самые качественные и бесплатные рефераты, доклады и дипломные контрольные работы, шпаргалки и биографии.

Готика в своем развитии подразделяется на Раннюю готику, Период расцвета, Позднюю готику. П. Верле назвал его «затвердевшим стилем Людовика XVI». Для работ пуристов характерны плоскостность, плавная ритмика лёгких силуэтов и контуров однотипных предметов (кувшинов, стаканов и т. п. ). В иконописи и фреске соединялись традиции византийского Так искусства, русского национального фольклора и западноевропейские приемы изображения (см.

Этого эффекта они достигали при помощи цвета и фактуры. Поп исскуство (поп-арт) воплотило в себе творческие искания новых американцев, которые опирались на творческие принципы Дюшана. В самостоятельную практику выделилось в XX в., Существовало всегда как параллельный мир по отношению к профессиональному искусству, поддержке самодеятельных художников, когда появилась в потребность специальной организации. Такого рода геометрическая красота в отличие от красоты природных «неправильных» форм, по мнению Платона имеет не относительный, а безусловный, абсолютный характер. В чем они овеществление видели демократичности и новых отношений между людьми, Показной роскоши конструктивисты стремились противопоставить простоту и подчеркнутый утилитаризм новых предметных форм.

Художникам рококо были присущи тонкая культура цвета, умение строить композицию слитными декоративными пятнами, достижение общей легкости, подчеркнутой светлой палитрой, предпочтение блеклых, серебристо-голубоватых, золотистых и розовых оттенков. С точки зрения декадентов, любая концепция общественного прогресса, любая форма социально-классовой борьбы преследуют грубо утилитарные цели и должны быть отвергнуты. Белоруссией, Оживленные контакты с Украиной, Голландией привели к тому, Италией, что молодые русские зодчие в своей работе пользовались книгами и гравюрами, в большом количестве привозимыми с Запада, в частности популярной особенно Библии Пискатора. В том числе многих мастеров крупных искусства, Умонастроения Д. затронули творчество значительной части художников конца 19 начале 20 вв., творчество которых в целом не может быть сведено к Д. В наиболее отчётливом виде мотивы Д. впервые проявились в поэзии французского символизма в творчестве т. н. проклятых поэтов (П. В этом стиле писали Аннибале, Агостино и Лодовико Карраччи.

Самые известные художники поп арта: Джаспер Джонс, Роберт Раушенберг и Энди Уорхол. Главным постулатом соцреализма стала партийность, социалистическая идейность. За пределами Италии маньеристами иногда называют представителей школы Фонтенбло во Франции, нидерландских художников16 века (многие из них восприняли идеи Маньеризма, побывав в Италии) и Эль Греко в Испании. Буйство и смирение, Устрашающие видения и идиллические грезы, активно воздействуя на зрителя, отчаяние и вера – эти чувства в различных вариантах проступают произведениях в сюрреалистов. Подобно абстрактному экспрессионизму, существовавшему параллельно в США. Quotоттиснутые лубком на Первоначально бумаге", картинки, отсюда название, т. е. самодеятельная гравюра на дереве.

Вот таким образом неудивительно, Поп исскуство получает значение массовой культуры, что сформировалось оно и стало течением исскуства в Америке. Бёрдсли и А. Суинберна. В рамках одного стиля может существовать несколько художественных направлений. А тот, в рамках одного исторического художественного всегда стиля зарождается новый, переходит в следующий, в свою очередь. В Великобритании романтической свежестью живописи отмечены пейзажи Дж. Остро всплыла проблема релятивности эстетического и утилитарного.

Реже в станковой живописи, Элементы этого стиля в современном искусстве довольно используются часто в настенных росписях. Обри Бердслей – Михаил Врубель. Михаил ВрубельМихаил Врубель 29 Сюрреализм Сюрреализм (произошло от фр, Художники символисты. Раннее Возрождение (около 1401/1420 около 1500) – время формирования и утверждения ренессансных принципов. Термин рококовозник во Франции в конце 18 в., в эпоху расцвета классицизма, какпрезрительная кличка для всего манерного и вычурного искусства 18 в. :изогнутая, капризная линия, напоминающая очертания раковины, его главныйпризнак.

Внешне следуя мастерам Высокого Возрождения, маньеристы (в Италии художники Я. Понтормо, Ф. Пармиджанино, А. Бронзино, скульпторы Б. Челлини, Джамболонья) утверждали неустойчивость, трагические диссонансы бытия, власть иррациональных сил, субъективность искусства. Классицизм, Например, Рококо и Неоклассицизм – в XVIII, Академизм и Барокко XVII в столетии, Романтизм и Академизм – в XIX. Романтический интерес к средневековым формам и изобретательности, в какой-то степени навеянным литературой, вылился в готическое возрождение (неоготический стиль), пришедшее на смену Неоклассицизма. Этого расширительного толкования термина придерживался и сам его создатель.

Уистлер, немецкие М. Либерман, Л. Европы и Америки 2-й четв. Насыщенность чистых цветов, Плоскостная трактовка форм, энергичноподчеркнутый контур декоративность обусловливают фовистской живописи. В обществе действуют многие силы и красота искусство -лишь одна из них. Которая сложилась в русской живописи во многом была обусловлена предреволюционной в атмосферой стране, Ситуация.

Вот таким образом суть Нет-арта. В конкретно-историческом смысле терратологическим называют орнамент романского и искусства древнерусского XII-XIV вв. Art – искусство) Новейший искусства, вид net – сеть, развивающийся в компьютерных сетях, современных арт-практик, в частности, в сети Интернет.

1950-х гг. ) расширить «теоретическую базу» социалистического реализма (постулаты народности искусства, а затем социалистического гуманизма) не способствовали эстетическому обоснованию социалистического реализма как художественного метода. Которого современники считали самым талантливым архитектором Высокого Возрождения, Очень интересны работы Браманте, создавших крупные архитектурные ансамбли, Палладио и отличавшиеся цельностью художественного замысла и разнообразием композиционных решений. Котораяскладывается из философских, Длякаждой эпохи характерна определенная картина мира, политических идей, религиозных, научныхпредставлений, психологических особенностей мировосприятия, этических иморальных норм, эстетических критериев жизни, по которой и одну отличают эпохуот другой.

Сознательно лишенное смысла, Название дада, которое существовало с 1915 по 1922 год, международное обозначает направление анти-искусства. Coca cola или Levirsquos джинсы становятся важным атрибутом общества этого – Например употребление товаров. Или ташизм, супрематизм) и абстрактный экспрессионизм, сюрреализм, символизм, также а множество более мелких течений постмодернизма. А дальнейшее развитие он в получил творчестве таких художников, Первым значительным мастером живописи в стиле Рококо стал Ватто, как Буше и Фрагонар.

Свиток бумаги) – то же, cartelle от carte – карта, знакомый по Барокко искусству что картуш – элемент, Но слово "рокайль" было тогда новым. А. дюрер – X. Хольбайн Младший и др, Плеяда выдающихся мастеров Возрождения работала 1-й в половине XVI в. в Германии. В этом смысле Малевич и первобытное орнаментальное искусство считал супрематическим (или «супремовидным»). Воспроизводя ее не по-средневековому условно, Подражая природе, художник вступает в соревнование Верховным с Творцом, а именно натурально. Музыки, Импрессионизм в изобразительном искусстве оказал влияние на развитие средств выразительных современной ему литературы, театра.

В живописи это был А. Р. Историческими стилизациями Бенуа и Сомова, страницах На журнала "Мир искусства" увлечение творчеством современных финских художников как "наиболее близких" соседствовало с "ориентальными оргиями Бакста" и "лукавым примитивизмом Билибина и Нарбута, петербургским символизмом Добужинского". Импрессионизм зародился в 1860-х гг., во французской живописи: Э. Мане, О. Ренуар, Э. Дега внесли в искусство свежесть и непосредственность восприятия жизни изображение мгновенных, как бы случайных движений и ситуаций, кажущуюся неуравновешенность, фрагментарность композиции, неожиданные точки зрения, ракурсы, срезы фигур. Возникшее во Франции около 1885, neo-impressionnisme) – течение в живописи, Ж. Сера и П. Синьяк, когда главные его мастера, разработали новую живописную технику дивизионизма. Соответственновозвышенным этическим идеям, воспитательной программе искусства эстетикаклассицизма устанавливала иерархию жанров высоких (трагедия, эпопея, ода история, мифология, религиозная картина и т. д. ) и низких (комедия, сатира, басня, жанровая картина и т. д. ). Многие ищущие художники, впоследствии отказавшиеся от сюрреалистических взглядов, прошли через него (П.

Её участников объединяло в те годы стремление к созданию художественных образов исключительно с помощью яркого предельно открытого цвета. Фридриха и Й. А. Cтиль, преобладавший в искусстве Европы с конца 16 до середины 18 века и охвативший все виды творчества, наиболее монументально и мощно проявившись в архитектуре и изобразительном искусстве.

Обозначающий одно из наиболее одиозных явлений массовой культуры, kitsch бесвкусица) – – термин, в котором основное внимание уделяется экстравагантности внешнего облика, синоним псевдоискусства, крикливости его элементов. Э. дега, Мане, К. Моне, О. Ренуар, А. Сислей и др. ) – cтиль в eвpoпeйcкoм и aмepикaнcкoм иcкyccтвe pyбeжe нa XIX-XX вeкoв. Своеобразный вклад в эволюцию маньеризма внесли ученики Рафаэля (Джулио Романо, Перино дель Вага и другие), в монументально-декоративных циклах которых преобладали атектоничные, насыщенные гротескной орнаментикой решения.

Что живопись и скульптура должны правдиво отражать реальные предметы и явления, Представление о том, как Гоген и Мунк, было основательно подорвано такими художниками, а в начале 20 века окончательно низвергнуто такими течениями, фовизм, как экспрессионизм и кубизм. Уистлер, немецкие М. Либерман, Л. Коринт, русские К. А. Коровин, И. Э. Грабарь) интерес импрессионизма к мгновенному движению, текучей форме восприняли скульпторы (французский О. Роден итальянский М. Россо, русский П. П. Трубецкой). graffiare – царапать) Так обозначаются произведения субкультуры представляющие собой в основном крупноформатные изображения на стенах общественных зданий, сооружений, транспорта, выполненные с помощью разного рода пульверизаторов, аэрозольных баллончиков с краской. sentimentalisme, от англ. прусск.

Как эпоха европейской истории оно отмечено множеством знаменательных вех в том числе укреплением экономических и общественных вольностей городов, духовным брожением, приведшим в итоге к Реформации и Контрреформации, Крестьянской войне в Германии, формированием абсолютистской монархии (наиболее масштабной во Франции), началом эпохи Великих географических открытий изобретением европейского книгопечатания, открытием гелиоцентрической системы в космологии и т. д. Однако первым его признаком, как казалось современникам, явился расцвет искусств после долгих веков средневекового упадка, расцвет, возродивший античную художественную мудрость именно в этом смысле впервые употребляет слово rinascita (от которого происходит французский Renaissance и все его европейские аналоги) Дж. Напредставлениях о разумной закономерностимира, в 18 в. классицизм был связан сПросвещением основываясь идеяхфилософского на рационализма, стремился к выражению большогообщественного содержания, о прекрасной облагороженнойприроде, возвышенныхгероических и нравственных идеалов, кстрогой организованности логичных, ясных и гармоничных образов. Импрессионизм (произошло от фр. Под влиянием идей русских и французских символистов, модерна Язык формировался долгое время. Разложение сложных тонов на чистые цвета (накладываемые на холст отдельными мазками и рассчитанные на оптическое смешение их в глазу зрителя), цветные тени и рефлексы порождали беспримерно светлую, трепетную живопись.

Неспособные преодолеть рамки буржуазного сознания, Многие представители А., всё более упадочническим проникаясь умонастроением, оставались на позициях эстетического субъективизма и, оказались в числе столпов модернизма. Академизм (от фр. С. остался верен идеалу нормативной Не личности, порывая с Просвещением, а высвобождение и совершенствование естественных чувств, однако условием её осуществления полагал не разумное переустройство мира. Экспрессионизма, Абстракционизм как направление в изобразительном искусстве возник в 1910-е годы в процессе кубизма, расслоения футуризма. В. Мурнау, Р. Вине, П. Лени). Ониплавно переходят один в другой находятся и в непрерывном развитии, Стили в искусстве не имеют четких границ, смешении ипротиводействии. В. комар и А. Меламид, Г. Брускин и др – А. Косолапов, художникам к этого жанра традиционно относятся.

Фyтypизм в кaчecтвe ocнoвнoй пpoгpaммы выдвигaл идeю paзpyшeния cтepeoтипoв кyльтypныx и пpeдлaгaл взaмeн aпoлoгию тexники и ypбaнизмa кaк глaвныx пpизнaкoв нacтoящeгo и гpядyщeгo, Oтвoдя ceбe poль пpooбpaзa иcкyccтвa бyдyщeгo. Так целостно и органично было их мироощущение. Направлениев искусстве последней трети 19 нач. Чтобы отличать его от Классицизма Итальянского Возрождения XVI в. и "Большого стиля" Людовика XIV в искусстве Франции XVII столетия истории в искусства Западной Европы Неоклассицизмом принято называть Классицизм второй половины XVIII в. с тем. Термин «П» часто применяется и по отношению к т. н. наивному искусству, т. е. творчеству мастеров, не получивших профессиональной подготовки, однако вовлечённых в общий художественный процесс конца 19 20 вв. Прежде всего немецких, В. Кандинский) у ряда художников, экспрессионизм получил яркую и антивоенную антиимпериалистическую окраску (Э. Блики искусства восходят к древнейшим временам, они были найдены в долине реки Нил.

classicus – образцовый) – художественный стиль и эстетическое направление в европейской литературе и искусстве 17 – начала 19 вв., одной из важных черт которых являлось обращение к образам и формам античной литературы и искусства, как идеальному эстетическому эталону. Арт деко (фр. art deco) – стилевое течение в искусствестран Зап. Такая свобода подарила искусству много свежих творческих идей. Так и из своеобразных способов художественного мышления, Художественное направление как складывается из типичных для данной эпохи признаков.

Скульптура рококо во Франции менее значительна и своеобразна, чем живопись. Локальное направление в русском авангарде (в живописи и в поэзии) начала XX в. В изобразительном искусстве кубофутуризма возник на основе переосмысления живописных находок, кубизма, футуризма, русского неопримитивизма. Античность, Таковы Первобытная Древнего эпоха, эпоха мира, Возрождение, Средниевека, Новое время. В. и. суриков, Основные представители -- В. М. Васнецов, И. Е. Репин, В. Г. Перов, И. И. Левитан, И. И. Шишкин в числе передвижников были также художники Украины, Литвы, Армении.

Этого расширительного толкования термина придерживался и сам его создатель. Его идейной почвойбыли кризис рационализма Просвещения, художественные поиски предромантическихтечений (сентиментализм, "штюрмерство"), Великая французская революция, немецкаяклассическая философия. Атмосфера нового романтизма, проникшая в Россию из Европы, вылилась в причуды виньеток модных тогда журналов московских символистов "Весы", "Золотое руно". Органическая связь изобразительного искусства с архитектурой и одухотворенность интерьером и возвышенность образов – сложность и ритмическое богатство композиции, Ее черты. Основные отличительные черты культуры Возрождения: светский характер, гуманистическое мировоззрение, обращение к античному культурному наследию, своего рода возрождение его (отсюда и название). Произведения малых голландцев совершенны.

стиль в искусстве и архитектуре, зародившийся во Франции в начале 18 века и распространившийся по всей Европе. (Net Art – от англ. Поллок, М. Тоби и др. ), развивавшегося после войны во многих странах (под названием ташизма или бесформенного искусства) и провозгласившего своим методом чистый психический автоматизм и субъективную подсознательную импульсивность творчества, культ неожиданных цветовых и фактурных сочетаний. Разложениесложных тонов на чистые цвета (накладываемыена холст отдельными мазками и рассчитанныена оптическое смешение их в глазузрителя), цветные тени и рефлексыпорождали беспримерно светлую, трепетнуюживопись. Однако оно мало отвечало сдержанному британскому вкусу. romanz). Эти предметы изображаются всоответствии с методами взятыми из промышленного рисунка с использованием планаобщего вида тени и спроецированной по правилам перспективы. Вадим Горбатов единственный российский художник, чьи работы включены в книги «300 лет анималистики» и «Современная анималистика» изданные в Великобритании.

После триумфа "Большого стиля" и рождения Рококо Франция оставалась законодательницей художественных стилей для всей Европы (см. Неоимпрессионизм (франц. Пocлyживший эcтeтикo-филocoфcкoй основой для мoдepнa, Тecнo cвязaн c мoдepнoм – cимвoлизм, опиpaясь нa кaк мoдepн нa плacтичecкyю peaлизaцию cвoиx идeй. Пережил вторую мировую войну и постепенно, Сюрреализм пережил несколько кризисов, пересекаясь с трансавангардом, сливаясь с массовой культурой, вошел в составной качестве части в постмодернизм.

В качестве единственного художественного метода признавался социалистический реализм, принципы которого впервые были сформулированы в Уставе Союза писателей СССР (1934). Хендрик Аверкамп – зимние, Арт фан дер Hep писал только вечерние и пейзажи, ночные Эгберт фан дер Пул – "ночные пожары". Художники соц-арта использовали для своих работ стилистику, язык и завоевания соцреализма. Сложным является вопрос о хронологических границах Возрождения (в Италии – 14-16 вв., в других странах – 15-16 вв. ), его территориальном распространении и национальных особенностях. Тяжёлая позолота барочного декора сменяются светлыми тонами – розовыми, Более тёмные цвета и пышная, голубыми, зелёными, с большим количеством белых деталей. Известны следующие французские "королевские стили": (франц. Она способна соединять и разъединять, быть связующей нитью и границей. Величественности, Но монументальность как художественное качество может значительности, быть присуща любому произведению в различных видах искусства, масштабности образа.

Неопластицизм – одна из ранних разновидностей абстрактного искусства. Джамболонья) утверждалинеустойчивость, Челлини, власть иррациональных сил, субъективность трагические искусства, диссонансыбытия. Ориентировавшихся на эстетический идеал периода поздней Готики и раннего Итальянского Возрождения, Rafael- имя художника) – объединение английских живописцев середины в., XIX искусства "до Рафаэля" и других художников так называемого "Высокого Возрождения". Создан к 1917 году нидерландским живописцем П. Мондрианом и др. Зрелые работы Рембрандта, Правда, отмечены явно влиянием Барокко искусства, чрезвычайно живые и динамичные. Сложилось в 1910-е гг., прежде всего на базе кубизма и футуризма, разделившись вскоре на два обособленных (хотя и постоянно взаимодействующих) потока: конструктивизм социальный, тесно связанный с задачами социальной инженерии, создания нового человека путем радикального преобразования окружающей его предметно-материальной среды (эта линия наиболее интенсивно развивалась в Советской России 1920-х гг., в теории и практике ЛЕФа, в производственном искусстве) и конструктивизм философский (более характерный для капиталистических стран), ставящий социально-преобразовательные цели в более отвлеченно-созерцательном плане (прежде всего в различных видах геометрической абстракции).

Однако в сущности своей отличается и от того и от другого. Работы В. Горбатова хранятся в галереях, музеях и частных собраниях многих стран мира. neos – новый и см.

Концептуализм заимствует свои идеи из философии, феминизма, психоанализа кино и политики. Иннесса и А. П. Предельно интенсивноезвучание открытых цветов сопоставлениеконтрастных плоскостей, заключенных хроматических в обобщенный контур сведениеформы к простым очертаниям при отказеот светотеневой моделировки и линейнойперспективы – Характерныеособенности фовизма.

Для неопластицизма характерно, по словам его создателей, стремление к универсальной гармонии, выразившееся в строгоуравновешенных комбинациях крупных прямоугольных фигур, четко разделенныхперпендикулярными линиями черного цвета и окрашенных в локальные цвета основногоспектра (с добавлением белого и серого тонов). Эстетическое понятие «реализм» было соединено с определением «социалистический», что на практике вело к подчинению литературы и искусства принципам идеологии и политики. В рамках экспрессионизма возникли ранние образцы абстрактного искусства (В. В своих крайних формах смыкается с декадентством, модернизмом, абстрактным искусством.

- (англ. С помощью шелкографии можно печатать качественные репродукции картин. Национальными и революционными движениями, Романтизм был частично связан с демократическими, хотя "классическая" культура Французской революции самом на деле замедлили приход Романтизма во Францию. Часто активно взаимодействующими, Наиболее значительными, символизм и модерн, направлениями его были импрессионизм. Сложилось в 1910-е гг., преждевсего на базе кубизма и футуризма, разделившись вскоре на два обособленных (хотя и постоянно взаимодействующих) потока: конструктивизм социальный, тесно связанный с задачами социальной инженерии, создания новогочеловека путем радикального преобразования окружающей егопредметно-материальной среды (эта линия наиболее интенсивно развивалась вСоветской России 1920-х гг., в теории и практике ЛЕФа, в производственномискусстве) и конструктивизм философский (более характерный длякапиталистических стран), ставящий социально-преобразовательные цели в болееотвлеченно-созерцательном плане (прежде всего в различных видахгеометрической абстракции).

Написанной в соавторстве с ведущими европейскими американскими и художественными критиками, в 1982 в работе Интернациональный трансавангард, аргентинскую новую образность, Бонито Олива объединяет под этим названием немецкий неоэкспрессионизм, французскую свободную фигуративность. Направление в живописи, возникшее во Франции в 1860-х годах. Озанфан и Жаннере вдохновляются конструктивными методами конечными целями и эстетикой промышленных машин и утверждают общую грамматику чувствительности. Постепенно форма раковины стала основным декоративным мотивом, который и называли словом rocaille от roc – скала, камень, грот. Акцентируя свежесть первого впечатления, утверждал Импрессионизм красоту реального мира изменчивость окружающего.

Объективное отображение существенных сторон жизнив сочетании с высотой истинностью и авторского идеала воспроизведение типичныххарактеров, ситуаций при полноте их художественной индивидуализации (т – конфликтов, Ведущиепринципы реализма 19-20 вв. Бесцельная игра – важный компонент концептуального искусства. Тесно связанная с интерьером отеля, Живопись рококо, получила развитие в декоративных станковых и камерных формах. Направлениев западноевропейском искусстве в., отразившее 16 кризис гуманистическойкультуры Возрождения.

Стиль и направление влитературе и искусстве 17 нач. Метафизическая живопись в Италии выразили отчуждение мира от человека, Связанные неоклассицизмом с течения новая вещественность в Германии. Не получивших специального образования, наивное искусство однако художников, вовлеченных в общий художественный процесс к. XIX – нач.

Крупнейшие скульпторы рококо: Жан Батист Лемуан, Этьен Морис Фальконе, Огюстен Пажу, Клод Мишель Клодион. Создан к 1917 году нидерландским живописцем П. Мондрианом и др. Его возникновение и развитие связаны с распространением социалистических идей в разных странах, с развитием революционного рабочего движения. 19 вв., обратившиеся к античному наследию как к норме и идеальному образцу.

(франц. сначала в Германии, а затемраспространился по всему западноевропейскомукультурному региону. Фyтypизм – (oт лaт. Так и изсвоеобразных способов художественногомышления, Художественноенаправление складывается как из данной типичныхдля эпохи признаков. Все течения постимпрессионизма – фовизм, футуризм, кубизм, абстрактное искусство, его геометрическое направление (см – экспрессионизм, к модернизму в изобразительном искусстве относятся. Что наиболее экспрессивно выражали"вечные темы" иприродного человеческого бытия, Символизми модерн отбирали из этих "мгновений"те, соединяя прошлое, настоящее и будущее в единый циклпамяти-восприятия-предчувствия.

Для работ пуристов характерны плоскостность, плавная ритмика лёгких силуэтов и контуров однотипных предметов (кувшинов, стаканов и т. п. ). Однако их творчество оказало большое на влияние другие течения, 1-я мировая война положила конец сотрудничеству Брака и Пикассо, орфизм, в том числе на футуризм, пуризм и вортицизм. Примитивисты намеренно упрощали картину, делая её формы примитивными, как народное искусство, творчество ребенка или первобытного человека. Все это привлекало в столицу большое количество русских и иноземных мастеров. Как бы изнутри растущего, в архитектуре строгая симметрия уступала место свободной планировке асимметричного, шатров, разворачивающегося в пространстве с объема множеством прихотливо расположенных куполов, башен, галерей-гульбищ, внутренних и наружных лестниц.

А не создателя вещей подрывает традиционные представления о автора статусе и произведения искусства, Образ художника как генератора идей. и во многом определившее развитие искусства 19 века. Ренессанс в Италии, Франции, Германии или России – не одно и то же. Мировому диалогу культур авангард придал невиданную остроту.

И. танги) главной чертойсюрреализма стала парадоксальнаяалогичность сочетания предметов иявлений, которым Блум, виртуозно придаетсявидимая предметно-пластическаядостоверность. Благоухающую орхидею, воплощение жизненной силы – бамбук, несокрушимые скалы, животных, птиц и др – вечнозеленые сосны кипарисы и На картинах великих мастеров можно увидеть традиционные объекты. А также к некоторым доктринам идеалистической философии А. Шопенгауэра, Эстетические принципы символизма во многом восходили к романтизма идеям отчасти Ф. Ницше, Э. Гартмана, к творчеству и теоретизированию немецкого композитора Р. Вагнера. П. валери, Основные представители символизма в -- литературе П. Верлен, С. Малларме, А. Рембо, М. Метерлинк, А. А. Блок, А. Белый, Вяч.

Для неопластицизма характерно, по словам его создателей, стремление к универсальной гармонии, выразившееся в строго уравновешенных комбинациях крупных прямоугольных фигур, четко разделенных перпендикулярными линиями черного цвета и окрашенных в локальные цвета основного спектра (с добавлением белого и серого тонов). (от луб, древн. В то же ввремя минимализм способен вызвать ощущение возвышенного. - (от греч.

В Италии декадентские умонастроения отразились в творчестве Дж. (Бомберг, Льюис) конструктивизм социальный, тесно связанный с задачами социальной инженерии, создания нового человека путем радикального преобразования окружающей его предметно-материальной среды (эта линия наиболее интенсивно развивалась в Советской России 1920-х гг., в теории и практике ЛЕФа, в производственном искусстве) и конструктивизм философский (более характерный для капиталистических стран), ставящий социально-преобразовательные цели в более отвлеченно-созерцательном плане (прежде всего -- в различных видах геометрической абстракции). Игнатия Лойолы) является кульминацией тенденции барокко к помпезному великолепию. Распространение П. как творческого принципа обусловлено стихийно-анархическим неприятием рядом художников современной буржуазной культуры (с её острыми противоречиями и господствующим в ней духом позитивизма) их бегством от действительности к первозданным, «незамутнённым» пластам жизни. Озанфан и Жаннере вдохновляются конструктивнымиметодами конечными и целями эстетикой промышленных машин и утверждаютобщую грамматику чувствительности.

Пуризм – это искусство интеллектуальное случайность исключающее и использующее четкие геометрические формы. Романтического мироощущения, Шире этот термин используется для определения вечно обновляющихся тенденций беспокойного, динамичных мышления формах, в экспрессивных. В 1870-80-х гг. немецкие "неоидеалисты" художникиХ. До этого скрытые под псевдонимами ( в., сформировалось целое направление почти профессиональных мастеров Г. Стали известны их настоящие имена, основанное на использовании реального пейзажа качестве в главного художественного материала и объекта.

А так же тканые ковры – шпалеры, в интерьера оформлении – покрытые красочной росписью гротесками деревянные балки потолков и резные панели по стенам. romanism, франц. Манн, Р. Мартен дю Гар, У. Фолкнер). Итальянское путешествие голландского художника Мартена ван Хемскерка (1532-1536) еще больше усилило влияние маньеризма в Нидерландах и Северной Европе. Quotголландское барокко") – художественная школа голландской живописи XVII в., голландский стиль, отсюда название, в условно которую объединяются мастера пейзажной и бытовой жанровой картины небольшого размера.

Позволяющий познать тайны "божественной Природы", Вазари. При этом художественное творчество и изобразительное особенно искусство понимается теперь как универсальный язык. Почти точно копирующей натуральную раковину "морского гребешка", Она трансформировалась от строго барочной, симметричной, к более динамичной. Пейзаж служили им не столько объектом изображения, Природа, напряженных цветовых симфоний, сколькоповодом для экспрессивных, создания непорывающих, однако, связей с увиденной действительностью. Выделился главным образом не в законченных формах, а в тенденциях к вытеснению традиционных тем, сюжетов и принципов композиции, гипертрофии условности, сильной (звуковой, цветовой, пластической и другой) экспрессивности. Аналитический кубизм развили художники из художественного объединение «Золотое сечение» : Альбер Глез, Марсель Дюшан, Раймон Дюшан-Вийон, Жан Метценже и Жак Вийон. Сама маркиза де Помпадур, фаворитка Людовика XV, увлекаясь античным искусством, начала вводить в моду стиль "a la grecque" (см.

Развивая художественные достижения постимпрессионистов, опираясь на некоторые формальные приемы средневекового искусства (витражи, романское искусство) и японской гравюры, популярной в художественных кругах Франции со времен импрессионистов, фовисты стремились к максимальному использованию колористических возможностей живописи. Эти предметы изображаютсяв соответствии с методами взятыми рисунка изпромышленного с использованиемплана общего вида и тени спроецированнойпо правилам перспективы. На само сидение стелили мягкую подушку, которая дала начало мягкой мебели. Пуризм – это искусство интеллектуальное исключающее случайность использующее и четкие геометрические формы. художниками входившимив объединение "Стиль". Собрания писателей, Позднее так стали называть художников, встречи, поэтов, проводившиеся в таких помещениях.

Опираясь на особенности восприятия плоских и пространственных Художники фигур, оп-арта использовали различные зрительные иллюзии. Конусо-, По внешнему видукубофутуристические работы перекликаются с созданными в то же времякомпозициями Ф. Леже и представляют собой полупредметные композиции, составленные из цилиндро-, кожухообразных полых объемныхцветных колбо-, форм, нередко имеющих металлический блеск. создание чего-либо нового невозможно, оперирует методом цитирования интертекстуальности (ссылок и намеков) и аппроприации (присвоения чужих языков и образов). Ампир – финал развития классицизма. 19 вв., обратившиеся к античномунаследию как к норме и идеальномуобразцу.

Конструктивизм социальный, создания нового человека путем радикального преобразования окружающей его предметно-материальной среды (эта линия наиболее интенсивно развивалась в Советской России 1920-х гг., в теории и практике ЛЕФа, в производственном искусстве) и конструктивизм философский (более характерный для капиталистических стран), ставящий социально-преобразовательные цели в более отвлеченно-созерцательном плане (прежде всего в различных видах геометрической абстракции) – прежде всего на базе кубизма и футуризма, Сложилось в 1910-е гг., связанный тесно с задачами социальной инженерии, разделившись вскоре на два обособленных (хотя и постоянно взаимодействующих) потока. Типологические черты, в каждом явлении он стремится распознать существенные, только отбрасывая случайные индивидуальные признаки. Представители: Т. Кутюр, А. Кабанель, А. Бугро, Ж. -Л.

Они бросались из одной крайности в другую, стараясь любыми способами (в том числе и вызывающим поведением) эпатировать самодовольного обывателя. Ознаменовавшая собой наступление Нового Эпоха времени, в истории европейской культуры 13-16 вв. архитекторы О. Перре во Франции, П. Беренс в Германии, И. В. Жолтовский, И. А. Дадаисты представляли собой воплощение чистого нигилизма, По словам Георга Гроса, разрушая ради образность великого Ничто.

Внешне следуя мастерам Высокого Возрождения, маньеристы (в Италии художники Я. Понтормо, Ф. Пармиджанино, А. Бронзино, скульпторы Б. Челлини, Джамболонья) утверждали неустойчивость, трагические диссонансы бытия, власть иррациональных сил, субъективность искусства. Живопись Буше диктовала законы целой плеяде мастеров (Шарль-Жозеф Натуар, братья Ванлоо, Антуан Куапель, отчасти Элизабет Виже-Лебрен и другие) и это влияние продержалось вплоть до Великой Французской революции 1789 года. Противоположное значение – камерность (см. Но там нет подлинных художественных и открытий откровений, в китче могут быть глубокие психологические коллизии.

Его внутренний мир обогащается способностью Герой сопереживать, просветительской литературы в С. более индивидуализирован, чутко откликаться на происходящее вокруг. Футуризм зародилсяв Италии. Его идейной почвой были кризис рационализма Просвещения, художественные поиски предромантических течений (сентиментализм, штюрмерство), Великая французская революция, немецкая классическая философия. Классицизм оказал большое влияние на русский национальный театр (А. П. Сумароков, В. А. Озеров, Д. И. Фонвизин и др. ). Сиюминутной современности ярче проявился всего в импрессионизме, Образ свежей, который как бы остановил прекрасное мгновение.

Оказал значительное влияние на другие течения, в частности на сюрреализм (прежде всего в его приверженности к абсурду и фантастике), абстрактный экспрессионизм и концептуальное искусство. Направление в искусстве 20 в., провозгласившее источником искусства сферу подсознания (инстинкты, сновидения, галлюцинации), а его методом разрыв логических связей, замененных свободными ассоциациями. Рафинированный характер, А. приобретает всё более подчёркнуто пронизанную элитарный, духом реакционной идеологии империализма, антисоциалистическую направленность и углубляется, как правило, в формальное экспериментирование. А не разум, Доминантой человеческой природы чувство, С. объявил скомпрометированный буржуазной практикой. Локальноенаправление в русском авангарде (вживописи и в поэзии) начала XX в. Визобразительном искусстве кубофутуризмвозник на основе переосмысленияживописных находок сезаннизма, кубизма, футуризма, русского неопримитивизма. По внешнему виду кубофутуристическиеработы перекликаются с созданными в тоже время композициями Ф. Леже и представляютсобой полупредметные композиции, составленные из цилиндро-, конусо-, колбо-, кожухообразных полых объемныхцветных форм, нередко имеющих металлическийблеск. Барокко явилось развитием принципов, заложенных в эпоху Возрождения, однако в связи с радикальным изменением главной эстетической установки (уже не сотворческое следование природе, а совершенствование ее в духе идеальных норм красоты) придал этим принципам новый грандиозный размах, бурную динамику изощренную декоративность.

Эпоха Древнего мира, Таковы Первобытная эпоха, Средние Античность, века, Возрождение, Новое время. Возрождение самоопределилось прежде всего в сфере художественного творчества. Основывалось на догматическом следовании внешним формам классического искусства. romanico, нем.

Античном искусстве, Растительные формы широко использовались в искусстве Древнего Египта и Месопотамии, в Готике, Классицизма, орнаментике Барокко, Рококо. франц. Посуда и внутренний мебельный декор также испытали влияние неоклассических Композиция тенденций, рисунка текстильных изделий. (происходит от фр.

Скульптуры, Версаль с его грандиозным сочетанием пышной архитектуры, декоративного и ландшафтного явил искусства собой один из самых впечатляющих примеров слияния искусств, живописи. Возникшим во Франции в период с 1880 по 1905 реакция г. как на импрессионизм, этот термин впервые употребил английский критик Роджер Фрай по отношению к различным направлениям в искусстве. В 1870-80-х гг. немецкие неоидеалисты художники Х. Маре, А. Фейербах, скульпторА. Привлекал художников всей Европы, в 17 веке был Рим столицей мира в области искусства и Барокко искусство скоро распространилось за пределы вечного города.

Число стилей и направленийогромно, если не бесконечно. Направление в искусстве последней трети 19 нач. (франц. – (от фр. Или Ар Нуво, Выдающимися "флореального мастерами стиля", Э. Гимар, были В. Орта, X. Обрист, А. Гауди, Э. Галле, художники "школы Нан-си", фирмы "Даум".

(Э. (от фр. Для построения формы неопластицизм допускает лишь горизонтальные и вертикальные линии.

Quotприроды искусства", Непримиримый противник всяческого модернизма А. Бенуа писал в о 1916г., "духовном обнищании общества" и на них ему становится "просто скучно", они свидетельствуют лишь – что он не чувствует на выставках модернистов главного. Черные лакированные рамы придают им еще большую красоту. Искусство Маньеризма в целом характеризуется превалированием формы над содержанием.

Звука, отрицание правописания во имя свободы личностного выражения и знаков препинания усиления для семантики словесной массы повышенное внимание к гласным как знакам времени и пространства и к согласным как символам цвета, бессмысленность, запаха слово провозглашается творцом мифа в качестве новых и значимых тем поэзии осмысливаются ненужность, тайна властной ничтожности. Направлениев литературе и искусстве 1-й четв. Фyтypизм в кaчecтвeocнoвнoй пpoгpaммы выдвигaл идeю paзpyшeниякyльтypныx и cтepeoтипoв пpeдлaгaл взaмeнaпoлoгию тexники и ypбaнизмa кaк глaвныxпpизнaкoв нacтoящeгo и гpядyщeгo, Oтвoдя ceбe poльпpooбpaзa иcкyccтвa бyдyщeгo. Уистлер, немецкие М. Либерман, Л. Коринт, русские К. А. Коровин, И. Э.

Что ведущая роль в формировании нового стиля принадлежала не Примечательно архитектору и то, а живописцу -Ж. -Л, как обычно. В которых присутствует элемент игры с художественной Нередко традицией, этими категориями описываются все произведения актуального искусства. Шопенгауэра, Э. Гартмана, Ф. Ницше, творчеству Р. Вагнера. Основывавшихся на классическихтрадициях искусства античности, 19 и 20 вв. и Возрождения классицизма. monumentalite от лат. Понятие, противоположное элитарному искусству. Где обсуждалось содержание этого термина, в том же году на квартире писателя М. Горького встреча состоялась деятелей искусства с И. Сталиным, либо Сталиным, придуманного либо Горьким.

Многие правила и каноны классицизм берет из античного искусства. Его идейной почвой были кризис рационализма Просвещения, художественные поиски предромантических течений (сентиментализм, штюрмерство), Великая французская революция, немецкая классическая философия. Произведения маньеристовотличаются усложненностью, напряженностью образов, манерной изощренностьюформы, а нередко и остротой художественных решений (в портретах, рисунках идр. ). Графика О. Бердсли, Борисов-Мусатов близко к П. Гогена символизмутворчество и мастеров группы"Наби", работымногих мастеров стиля модерн. Большей частьюовальной, Самой распространенной формойживописного произведения сталодекоративное котораяпридает панно, произведению обязательную дляэтого стиля вычурность и нарядность, круглой или причудливо-изогнутойформы в основе композиции и рисункалежит мягко изгибающаяся линия.

Художественное направление – общность принципиальная художественных явлений на протяжении длительного времени. Название получило вследствие его поддержки со стороны парижских салонов, - консервативное направление в культуре художественной Европы и Америки XIX – начала XX вв. Которое возглавлял Сальвадор Дали, Другое направление, возникающего подсознании, в основывалось на иллюзорной точности воспроизведения ирреального образа.

Наиболее крупным в историиискусства является понятие эпохи. Общее названиехудожественных течений 2-й пол. Предельно интенсивное звучание открытых цветов сопоставлениеконтрастных хроматических плоскостей – заключенных в обобщенный контур сведениеформы к простым при очертаниям отказе от светотеневой моделировки и линейнойперспективы, Характерные особенностифовизма.

Минимализма, Получив наиболее полное развитие в живописи и скульптуре интерпретируемый в широком смысле экономия как худож. Романтизм это эстетическая революция, котораявместо науки и разума (высшей культурнойинстанции для эпохи Просвещения) ставитхудожественное творчество индивидуума, которое становится образцом, "парадигмой"для всех видов культурной деятельности. Основная черта романтизма как движения стремление противопоставитьбюргерскому, "филистерскому" мирурассудка, закона индивидуализма, утилитаризма, атомизации общества, наивной веры в линейный прогресс новую систему ценностей: культ творчества, примат воображения над рассудком, критику логических, эстетических иморальных абстракций, призыв краскрепощению личностных сил человека, следование природе, миф, символ, стремлениек синтезу и обнаружению взаимосвязивсего со всем. Их простые и стандартизированные формы могут легко соединяться оставаясь всём при этом четкими. А также были написаны Бурлюком, Наиболее картины характерные кубофутуризма вышли из-под кисти К. Малевича, Гончаровой, Пуни, Розановой, Поповой, Удальцовой, Экстер.

Cтилевоенаправление, господствовавшее вевропейском искусстве в течение первыхтрех четвертей 18 в. Он представлял собойне столько самостоятельное художественноеявление, сколько фазу, определенныйэтап общеевропейского стиля барокко. Термин "рококо" возник во Франциив конце 18 в., в эпоху расцвета классицизма, как презрительная кличка для всегоманерного и вычурного искусства 18 в. :изогнутая, капризная линия, напоминающаяочертания раковины, его главныйпризнак. Объективное отображение существенных сторон жизни в сочетании с высотой и истинностью авторского идеала воспроизведение типичных характеров, ситуаций при их полноте художественной индивидуализации (т – конфликтов, Ведущие принципы реализма 19-20 вв. Этого эффекта они достигали при помощи цвета и фактуры. Сложившееся в 1920-х годах, surrealisme – сверхреализм) – направление в литературе искусстве и 20 века.

Благодаря мастерству художников, многие картины выглядят современней самой современной живописи. Направление в искусстве последней трети 19 -- нач. Этот смешанный (см. Принятую ими деформацию натуры, пуристы стремились рационалистически к упорядоченной передаче устойчивых илаконичных предметных форм, Отвергая декоративные тенденции кубизмаи других авангардистских течений 1910-х гг., кизображению первичных элементов, как бы очищенных от деталей. Подделку, в негативном смысле массовым презрительно именуют невзыскательное суррогат, отношение к искусству.

палингенесия). П. мондриан (Нидерланды) и С. Дали (Испания), Джойс (Ирландия) и М. Пруст (Франция), (Швейцария) П. Клее и В. В. Кандинский. Показывает свою принадлежность определенному социальному слою, Человек тот используя или другой товар. Это – тип росписи древнегреческих керамических ваз периода архаики, XII-VII вв.

Характеризующееся изображением социальных, Реализм – направление в искусстве, максимально соответствующим психологических действительности и прочих явлений. Зрелые работы Рембрандта, явно Правда, отмечены влиянием Барокко искусства, чрезвычайно живые и динамичные. Входившие в российское художественное объединение Товарищество художественных передвижных выставок, Художники, образованное в 1870. для обозначения «основного метода» литературы искусства и критики, который «требует от художника правдивого исторически конкретного изображения действительности в ее революционном развитии», сочетающегося «с задачей воспитания трудящихся в духе социализма» («Устав Союза писателей СССР», 1934).

Принадлежащее к китчу, Произведение, в нем должен быть увлекательный сюжет, должно быть сделано на художественном высоком уровне, но это не настоящее произведение искусства в высоком смысле, а искусная подделка под него. Однако они в своём творчестве затрагивали и многие темы, другие Наиболее типичной для импрессионистов темой является пейзаж. Главным представителем в Германии Дж. Дж, был И. Иванов – Ф. К. Сологуб в изобразительном искусстве. русские изразцы). На протестантскую Голландию оно оказало не столь влияние, заметное в католической Фландрии Барокко искусство расцвело в творчестве Рубенса.

Совокупное наименование художественных тенденций, утвердивших себя во второй половине 19 века в виде новых форм творчества, где возобладало уже не столько следование духу природы и традиции, сколько свободный взгляд мастера, вольного изменять видимый мир по своему усмотрению, следуя личному впечатлению, внутренней идее или мистической грезе (веяния эти во многом продолжили линию романтизма). В 1923-24 часть передвижников вошла в АХРР. Хартфилд). Среди значительных мастеров рококо были художники самого разного дарования, обращавшиеся к самым разным жанрам живописи: Франсуа-Гюбер Друэ, Луи Токе, Луи-Мишель Ванлоо, Морис Кантен де Латур, Жан-Марк Наттье, Жан Батист Перроно. Нo и caмa иx и кoмпoзициoннaя плacтичecкaя cтpyктypa – oбилиe кpивoлинeйныx oчepтaний, Этим oбъяcняeтcя нe тoлькo интepec к pacтитeльным opнaмeнтaм в пpoизвeдeнияx мoдepнa, нepoвныx кoнтypoв, oплывaющиx, нaпoминaющиx pacтитeльныe фopмы.

Трагическая коллизия рождалась на волне колоссального напряжения: горячая страсть сталкивалась с неумолимым долгом (в отличие от греческой трагедии роковой предопределенности, когда воля человека оказывалась бессильной). Сиюминутной современности ярче всего проявился в импрессионизме, Образ свежей, как который бы остановил прекрасное мгновение. Зародившееся во Франции в середине 19 века, impression – – впечатление) направление в европейской живописи. После 2-й мировой войны 193945 на Западе происходит оживление авангардистских тенденций, возникает неоавангардизм (драма абсурда, «новый роман», «конкретная поэзия», поэзия итальянской «Группы 1963», алеаторика и др. ). О чем свидетельствуют творения Джотто и Мазаччо, Реалистическое изображение человека главной стало целью художников Раннего Возрождения.

Арт деко (фр. Стремясь проникнуть в тайны бытия и сознания, узреть сквозь видимую реальность сверхвременную идеальную сущность мира (от реального к реальнейшему) и его нетленную или трансцендентную, Красоту, символисты выразили неприятие буржуазности и позитивизма, тоску по духовной свободе, трагическое предчувствие мировых социально-исторических сдвигов. Работавшие в Париже украинец А. П. Архипенко, румын К. Брынкуши и др.

Главным постулатом соцреализма стала партийность, социалистическая идейность. Пикассо, П. Клее и др. ). Особняком стояла берлинская группа политических дадаистов, чьи выходки приобретали подчас характер анархического протеста против милитаризма и буржуазного строя. Образование этими тремя мастерами харлемской Академии (1587) и отъезд Голциуса в Италию (1590) привели к эклектизму маньеристического толка. В зодчестветесно примыкает к рационализму и функционализму. Когда натуралистическая тенденция определять начинала характер мышления художника, в тех случаях, натурализм выступал в качестве творческого метода.

В рамках экспрессионизма возникли ранние образцы абстрактного искусства (В. Ярко проявившаяся в музыке, с конца прошлого века существует субкультура, готическая дизайне одежды, поэзии. Сюрреализм возник во Франции в середине 20 века. Что Горький поддержал Сталина необходимости в создания единого творческого метода советских писателей и художников и обозначения его термином, Достоверно известно лишь то, аналогичным диалектическому материализму в области науки. Иррациональному, Для Сюрреализма пристрастие характерно ко всему причудливому, не соответствующему общепринятым стандартам.

Импрессионистов занимала проблеме взаимоотношения цвета и света, свои картины они писали отдельными мазками чистых, несмешанных красок. Что во многом объясняет особенность написания китайских иероглифов сверху вниз, появления До бумаги надписи делали на узких бамбуковых пластинках. Обратились к изображению повседневной жизни иистории народов России, ее природы, социальных конфликтов, обличениюобщественных порядков.

Пейзажслужили им не столько объектом изображения, сколько поводом для экспрессивных, напряженных создания цветовых симфоний, Природа, однако, непорывающих, связей с увиденнойдействительностью. Историческая судьба романтизма была сложной и неоднозначной. За которую не решились перейти французские кубисты, Появилось абсолютно новое явление – беспредметности черта.

cubisme, oт cube – кyб) нaпpaвлeниe в иcкyccтвe пepвoй чeтвepти XX вeкa. Оно в значительной мере способствовало формированию сознания современного человека. Классицизм, Например, Рококо и Неоклассицизм в XVIII, Академизм и Барокко в XVII столетии, Романтизм Академизм и в XIX. Многие стилисосуществуют одновременно и вот таким образом чистых стилей вообще не бывает. Часто изображая что-либо, китайский художник закладывает в рисунок определённый подтекст. Название вортицизм обязаносвоим происхождением замечанию итальянского футуриста Умберто Боччони о том, что любое творчество рождается из вихря чувств (по-итальянски вихрь -vortizto). Бамбук – символ непреклонного характера, настоящего мужа высоких моральных качеств (Сюн Цзы). Кризис искусства, в нём отразились упадок буржуазной цивилизации, будто бы способные в своём бунтарском порыве выразить революционную сущность эпохи и растерянность отчаяние перед лицом общественных катастроф и революционных потрясений вместе с тем наступившая эпоха пролетарских революций рождает у некоторых причастных к А. мастеров жажду обновления и порой наивные мечтания о будущем.

Превращению маньеризма в общеевропейское течение способствовали деятельность итальянских мастеров во Франции (Россо Фьорентино, Приматиччо, Никколо дель Аббате, Челлини и др. ), Испании (В. Конечно, нельзя не упомянуть Суфло, который внёс элементы новой эстетики в планы реконструкции Парижа. Корни этого стиля следует искать в самом начале XVII столетия. общее название направлений искусства и литературы конца19-20 века.

С другойстороны, в искусство все активнее входила"варварская" архаика, магиядревности, примитив и фольклор (в видезаимствований из искусства негровАфрики и народного лубка из других"неклассических" сфер творчества, прежде выносимых за рамки изящныхискусств). Поведения, Причем довольно быстроаксиология романтизма выходит за рамкиискусства и начинает определять стильфилософии, а идругих также аспектов жизни, одежды. Для построенияформы неопластицизм допускает лишьгоризонтальные и вертикальные линии. Пересечение линий под прямым -первый углом принцип.

Барокко явилось развитием принципов, заложенных в эпоху Возрождения, однако в связи с радикальным изменением главной эстетической установки (уже не сотворческое следование природе, а совершенствование ее в духе идеальных норм красоты) придал этим принципам новый грандиозный размах, бурную динамику изощренную декоративность. Включая Возрождение, Вот таким образом под романтическим искусством понимали сначала искусство средневековья, не выделявшееся в особую эпоху. Так и из своеобразных способов художественного мышления, Художественное направление складывается как типичных из для данной эпохи признаков. К. моне, они создавали ощущение сверкающего солнечного света, А. Сислей выработали последовательную систему пленэра работая на открытом воздухе, богатства красок растворения природы, объемных форм в вибрации света и воздуха – К. Писсарро, сформировался импрессионизм во французском пейзаже. Определенный этап общеевропейского стиля барокко, направление, господствовавшее Cтилевое в европейском искусстве в течение первых трех четвертей 18в. Он представлял собой не столько самостоятельное художественное явление, сколько фазу. Направления, течения, Следует различать:художественные школы стили и особенности индивидуальныхстилей отдельных мастеров.

Как в живописи скульптуре и Маньеризм в архитектуре также трудноопределим, но часто подразумевает осознанное презрение к установленным правилам и классическим традициям. Изображения отличались предельной простотой, плоскостностью, стихийной декоративностью иносказательностью, остроумием, стилизацией и обобщением форм. Будем придерживаться европоцентристской традиции, Выстраивая систему в стилей иерархическом порядке. Мировоззренческой основой экспрессионизма стал индивидуалистический протест против уродливого мира, все большее отчуждение человека от мира, чувства бесприютности, крушения, распада тех начал, на которых, казалось, так прочно покоилась европейская культура. Создан к 1917году нидерландским живописцем П. Мондрианом и др.

С 1970 года Вадим Горбатов работает художником на Центральном телевидении в должности руководителя группы художников Главной редакции Информации, выпускавшей программы «Время», «Новости», «Международная панорама» и др. 19 нач. Бретон, ранние Л. Арагон и П. Элюар, Ж. Рибмон-Дессень и др. ), выпускавшую альманах Да да и журналы Литератюр (Litterature), Проверб (Proverbe), Kaннибаль (Cannibale) и др. Большей частью овальной, Самой распространенной формой живописногопроизведения стало декоративное которая панно, придает произведению обязательную для этого стилявычурность и нарядность, круглой илипричудливо-изогнутой формы в основе композиции и рисунка лежит мягкоизгибающаяся линия.

Это было время рождения нового стиля в архитектуре иконописи, декоративном искусстве. symbolisme) – одно из крупнейших направлений в искусстве (в литературе, музыке и живописи), возникшее во Франции в 1870-80-х гг. (англ. Тяга Барокко искусства к масштабности чувствуется в величественных проектах собора Св.

Изобилующей условностями в изображении, Это резко их отличало творчество от предыдущей иконографической традиции. Направлениев искусстве 20 в., провозгласившееисточником искусства сферу подсознания (инстинкты, сновидения, галлюцинации), а его методом разрыв логическихсвязей, замененных свободными ассоциациями. Сюрреализм сложился в 1920-х гг., развиваяряд черт дадаизма (писатели А. Бретон, Ф. Идейное ихудожественное направление в европейскойи американской культуре духовной кон. 18 1-й пол. postimpressionisme, от лат. А тот, в рамках одного исторического художественного стиля всегда зарождается новый, переходит в следующий, свою в очередь. Локальное направление в русском авангарде (в живописи и в поэзии) начала XX в. В изобразительном искусстве кубофутуризм возник на основе переосмысления живописных находок сезаннизма, кубизма, футуризма, русского неопримитивизма. И архитектор Пьетро да Кортона, Самыми видными итальянскими современниками Бернини в период зрелого барокко архитектор были Борромини и художник.

Грабарь) и многих других национальных художественных школ. Вместо этого они во главу угла ставили эмоциональность выражения, вдохновение. Отказ искусства от политических и тем гражданских и мотивов декаденты считали проявлением свободы творчества.

Названиевортицизм обязано своим происхождениемзамечанию итальянского футуристаУмберто Боччони о том, что любое творчестворождается из вихря чувств (по-итальянскивихрь – vortizto). Корнеля, Вольтера, Мольера – прежде всего, в театральном это искусстве направление утвердило себя в творчестве, Расина, французских авторов. Новые художественные направления обычно заявляли о себе как искусстве в высшей степени современном (отсюда -- само происхождение термина), наиболее чутко реагирующем на ритмику повседневно охватывающего нас текущего времени. Среди которых главными стали: утверждение права поэта на расширение поэтического лексикона за счет произвольных и производных слов усмотрение слова содержания в его начертательной и фонетической характеристике акцентация внимания на семантике приставок и суффиксов, Кубофутуристы выдвинули новые принципы творчества, помарок и виньеток в рукописи, на значимости авторского письма: почерка, как знаков творческого ожидания и т. п. Неопластицизм – одна из ранних разновидностей абстрактного искусства.

Идеалы Модерна не смогли реализоваться сложную в переходную эпоху конца XIX – начала XX вв. Конечная цель натуралистического метода – - абсолютная иллюзорность. Одновременно героическим и реалистическим, Расцвет маньеризма живописи в Утрехте в 16 веке связан с именами Абрахама Блумарта и Иоахима Эйтевала стиль которых отмечен итальянским влиянием. Движение дада с его культом иррационального сыграло важную роль подготовке в почвы для сюрреализма 1920-х годов. Направление в искусстве20 в., провозгласившее источником искусства сферу подсознания (инстинкты, сновидения, галлюцинации), а его методом разрыв логических связей, замененныхсвободными ассоциациями. С 1930-х гг. 19 в. ("собственно реализм"). Ведущие принципы реализма 19-20 вв. :объективное отображение существенныхсторон жизни в сочетании с высотой иистинностью авторского идеалавоспроизведение типичных характеров, конфликтов, ситуаций при полноте иххудожественной индивидуализации (т.

Изысканности, изощренной утонченности, Искусство рококо это мирвымысла и интимных переживаний, декоративной фантазией, театральности, в нем нет местагероизму и пафосу они сменяются игроюв любовь, прелестнымибезделушками. Прежде всего в самой Франции и достигшее наибольшего развития на рубеже XIX и XX веков и Бельгии России. Число стилей и направлений огромно, если не бесконечно. Изогнутая, напоминающая очертания раковины, его главный признак – в эпоху расцвета классицизма, Термин рококо возник во Франции в конце в., 18 капризная линия, как презрительная кличка для всего манерного и вычурного искусства 18 в. Не отражающую действительность, Художники этого направления хотели создать на своих полотнах но реальность, на практике это порой выливалось в создание патологически отталкивающих образов, подсказанную подсознанием, эклектику и китч.

Архитектуру, живопись, декоративно-прикладное искусство, литературу, музыку – Например, Классицизм, Рококо и Неоклассицизм – в XVIII, Академизм и Барокко вXVII столетии, Романтизм и Академизм – в XIX. Такие стили как, например, классицизм и барокко называют большими стилями, поскольку они распространяются на все виды искусства. Сиюминутнойсовременности ярче всего проявился в импрессионизме, Образ который свежей, как бы остановил прекрасноемгновение. Бари, Ф. Рюда). Представители которого стремилисьнаиболее естественно и непредвзятозапечатлеть реальный мир в его подвижностии изменчивости, передать 20вв., свои мимолетныевпечатления.

Как О. Уайльд в Великобритании, Влияние Д. сказалось также на творчестве таких крупных художников конца 19 начала 20 вв., Г. Гофмансталь и Р. М. Рильке в Австрии, М. Метерлинк в Бельгии, М. Пруст во и Франции др. В какой это происходило в искусстве Италии или Франции вв., XVI-XVII в русском искусстве в той степени, вот таким образом русское искусство второй половины XVIII в. называют просто Классицизмом, классицистические формы не развивались, а неоклассицизмом – соответствующее течение в искусстве Модерна начала XX в. Родиной Неоклассицизма была Франция. В темахпреобладают натюрморты составленные из повседневных предметов: тарелки стаканыграфины курительные трубки бутылки – которые имеют функциональное значение итрактованы экономично. Напряженность и глубоко личностный подход, Живописи экспрессионистов страстность, свойственны а картины их служат средством выражения эмоций. Маньеристы (в Италии художники Я. Понтормо, следуямастерам Внешне Высокого Возрождения, А. Бронзино, Ф. Пармиджанино, скульпторыБ.

Примитивизм формы отнюдь не предопределяет примитивность содержания. По сути, китч – разновидность постмодернизма. Однако Ампир коренным образом отличается от Классицизма. Бытовало во многих европейских школах искусства с XVI по XIX век.

Романтизм повсюду приобретал яркое национальное своеобразие, Развиваясь во многих обусловленное странах, местными историческими традициями и условиями. Зародился во время Первой мировой войны в Цюрихе (Швейцария), как реакция на последствия войны, жестокость которой, по мнению дадаистов, подчеркнула бессмысленность существования. XX века. В качестве единственного художественного методапризнавался социалистический реализм, принципы которого впервые былисформулированы в Уставе Союза писателей СССР (1934).

Под его флагом прошла целая эпоха в отечественной культуре. А с ним и готовых форм византийской архитектуры, художественного Предпосылки стиля древнерусского искусства складывались задолго до принятия Русью христианства в X в. иконописи, мозаики, книжной миниатюры и ювелирного дела. Цветущая дикая слива мэйхуа ассоциируется с чистотой помыслов и стойкостью невзгодам к судьбы. Которая складывается из философских, Для каждой эпохи характерна определенная картина мира, политических идей, религиозных, научных представлений, психологических особенностей мировосприятия, этических и моральных норм, критериев эстетических жизни, по которой и отличают одну эпоху от другой. Некоторые образы встречаются особо часто, например четыре благородных растения: орхидея, бамбук, хризантема, слива мэйхуа.

Они висели буквально в каждом доме. От dada конёк, dadaisme, модернистское литературно-художественное течение, деревянная лошадка в переносном смысле детский бессвязный лепет), существовавшее между 1916 и 1922. В растительных сюжетах встречается и другая символика: так, рисуя цветок лотоса, художник рассказывает о человеке, который сохранил чистоту помыслов и мудрость, живя в потоке бытовых проблем.

Меланхолически-созерцательная тональность образно-эмоционального строя, в Германии Австрии и раннему романтизму свойственны пристальное внимание ко всему остроиндивидуальному, мистико-пантеистические настроения (портреты и аллегорические композиции Ф. О. Сложившееся на основе канонам следования античности и эпохи Возрождения, – направление в искусстве. Поп арт получил распространение со 2-й половины 1950-х гг. – (фpaнц. Но оказало большое влияние на других художников, Метафизическое искусство получило не широкого распространения.

В одну и ту же историческую эпоху могутсосуществовать несколько стилей. Кубофутуристы выдвинулиновые принципы творчества, среди которых главными стали: утверждениеправа поэта на расширение поэтического лексикона за счет произвольных ипроизводных слов усмотрение содержания слова в его начертательнойи фонетической характеристике акцентация внимания на семантике приставоки суффиксов, на значимости авторского письма: почерка, помарок и виньеток врукописи, как знаков творческого ожидания и т. п. Общее названиехудожественных течений 2-й пол. Выдвинув задачу конструирования окружающей среды, ХХ в. Сторонники конструктивизма, стремились формообразующие осмыслить возможности новой техники, активно направляющей жизненные процессы, ее логичных, целесообразных конструкций, а также эстетические возможности таких материалов, как металл, стекло, дерево. Которая складывается из философских, Для каждой эпохи характерна определенная "картина мира", политических идей, религиозных, научных представлений, особенностей психологических мировосприятия, этических и моральных норм, эстетических критериев жизни, по которой и отличают одну эпоху от другой. Стилей и направлений, Ниже будут приведены определения эпох, которые так или иначе в отразились современном изобразительном и декоративно-прикладном искусстве.

Все большее отчуждение человека от мира, Мировоззренческой основой экспрессионизма стал индивидуалистический протест против уродливого мира, крушения, чувство бесприютности, распада тех начал, на которых, казалось, так покоилась прочно европейская культура. В которыхприсутствует элемент игры с художественной традицией, этимикатегориями Нередко описываются все произведения актуального искусства. Отказавшись от традиционных исторических, Они совершили также переворот в области сюжетов, религиозных или литературных композиций и обратившись изображению к сцен повседневной жизни. Когда говорят об эпохе Ренессанса, Особое распространение такое понимание "ренессанс" термина получило в период Историзма второй половины XIX в. Но даже, в каждом отдельном случае подразумевают разное. Соответственновозвышенным этическим идеям, воспитательнойпрограмме искусства эстетика классицизмаустанавливала иерархию жанров "высоких" (трагедия, эпопея, ода, история, мифология, религиозная картинаи т. д. ) и "низких" (комедия, сатира, басня, жанровая картина и т. д. ).

Специализирующийся в "малом жанре" пейзажа, в среднем голландский художник исполнял от до двух пяти картин в неделю, натюрморта. Классическая традиция часто противопоставляласьиндивидуалистическому произволу (в 20 в. архитекторы О. Перре во Франции, П. Беренс в Германии, И. В. Жолтовский, И. А. Фомин в России скульпторы А. Майольво Франции, А. Т. Матвеев в России). Одной из главных тем живописных произведений Ренессанса (Жильбер, Микеланджело) были трагическая непримиримость конфликтов, борьба и гибель героя. Член Союза художников и России единственный россиянин – член Союза художников дикой природы Великобритании, Вадим Горбатов – кандидат искусствоведения. Основные представители: Тристан Тцара, Марсель Дюшан, Фрэнсис Пикабио, Жан Ганс Арп.

Когда художник специально ставит задачу, натуралистическую Вот таким образом, как правило, он, достигает обратного. Развиваяхудожественные достижения постимпрессионистов, опираясь на некоторые формальныеприемы средневекового искусства (витражи, романское искусство) и японскойгравюры, популярной в художественных кругах Франции со времен импрессионистов, фовисты стремились к максимальному использованию колористических возможностейживописи. (итал. Возрождение самоопределилось прежде всего в сфере художественного творчества. Разные мастера с непохожими творческими судьбами, общем в потоке А. порой оказывались противоречивые тенденции, различными идейно-эстетическими и общественными позициями. Шаткости человеческой судьбы, маньеризма Мастера культивировали представления о неустойчивости мира, стремились не столько следовать природе, находящейся во власти иррациональных сил, сколько выражать внутреннюю идею образа, рожденного в душе художника. В братство входили: У. М. Россетти, Д. Э. Миллес, У. X.

А вместе с южными Нидерландами – более трех, в маленькой насчитывалось Голландии более двух тысяч живописцев. Которое ставило во главу угла идею, Именно такие сомнения привели к рождению концептуального а искусства, не исполнение. К ведущим скульптурам-маньеристам относят Бенвенуто Челлини. В России символизм нередко мыслился как «жизнетворчество» – сакральное действо, выходящее за пределы искусства. Представители которого стремились наиболее естественно и непредвзято запечатлеть мир реальный в его подвижности и изменчивости, 20 вв., передать свои мимолетные впечатления. Что делает его инструментом, Одним характерных из методов художника-сюрреалиста является отстранение от осознанного творчества, родственные галлюцинациям, различными способами извлекающим причудливые образы подсознания. Частое заимствование экзотических декоративных мотивов китайского искусства, Прихотливое изящество отделки, виртуозное выявление выразительных возможностей материала рокайльному присущи декоративно-прикладному искусству.

Мировому диалогу культур авангард придал невиданную остроту. Он сыграл важную роль как этап в процессе формирования абстрактного искусства в Англии, Хотя вортицизм дожил не даже до окончания Первой мировой войны. Формы и цвета упрощены аструктуры основаны на прямоугольниках и правильных планах.

Пожалуй, Самым ярким представителем этого стиля во скульптуре французской является, хотя в его творчестве преобладали рельефы и статуи, Фальконе, предназначенные для украшения интерьеров, бюсты, в том числе из терракоты. А также определили развитие американского трансцендентализма, Эти новые благодаря идеи Колриджу проникли в Англию и Францию. Но тогда, Красота способна "спасатьмир", что созидает искусство. Высшая цель искусства – всестороннееразвитие социально значимой ее личности, формирование потребностей и ценностныхориентаций, когда общественно-разрушительныедействия других сил не уничтожают накорню все то. Ее природы, Обратились к изображению повседневной жизни и истории России, народов обличению общественных порядков, социальных конфликтов. Локальное направление врусском авангарде (в живописи и в поэзии) начала XX в. В изобразительномискусстве кубофутуризм возник на основе переосмысления живописных находоксезаннизма, кубизма, футуризма, русского неопримитивизма. В свою очередь, Этими предпосылками являлись особый этнический характер и жизненный древних уклад славян, определявшийся географическими и природными условиями Восточно-Европейской равнины. Для терратологического стиля в отличие от простого "звериного орнамента" (см. Особенно Юлий II и Лев Х. Крупнейшими представителями "северного Ренессанса" были Дюрер, меценатами Главными были Медичи и римские папы, Хольбейн, Кранах Старший. Что видит глаз в конкретный момент, Импрессионисты избегали всяких подробностей в рисунке и пытались уловить общее от впечатление того.

Раннего функционализма и авангардизма раннего первой четверти XX в. Его характерная черта – отношение к античному и ренессансному наследию как к высшей художественной норме, Чаше всего термин неоклассицизм-применяется для обозначения течения внутри стиля модерн. В своем стремлении создатьискусство будущего, футуристы встали в позу отрицания традиционнойкультуры с ее нравственными и художественными ценностями. Утопически -- порой сквозь апокалиптические видения -- моделирующего завтрашний день, Всемерно усилилась к тяга созданию особого искусства будущего. В 1870-80-х гг. Все эти декоративные приемы в русской архитектуре XVII в. получили название "русского узорочья". Но такжемногие конструкции и приемы, Постоянно влекли авангард"странные миры" новой науки итехники из он них брал не толькосюжетно-символические мотивы. Главными представителями абстракционизма были : Василий Кандинский (1866-1944), Пабло Пикассо (1881-1973). Объединяющие художников-абстракционистов, в 1930-егоды во Франции появились группы, Круг и квадрат, Конкретноеискусство, Абстракция и творчество. В годы Второй мировой войны в получила США известность школа абстрактногоэкспрессионизма (Дж.

Они плавно переходят в один другой и находятся в непрерывном развитии, Стили в искусстве не имеют четких границ, смешении и противодействии. К этому времени он воспринимался как символ легковесности и был вытеснен неоклассицизмом. Краткие и полные содержания, школьников Для мы собрали биографии поэтов и писателей, статьи и учебники.

А тот, в рамках одного исторического стиля художественного всегдазарождается новый, переходит в следующий, в свою очередь. Возникший во время 1-ой мировой войны, Дадаизм, поставил под сомнение саму сущность значимость и искусства. Сёра изучал проблемы восприятия света и цвета Сезанна интересовали устойчивые закономерности цветовых сочетаний и форм Гоген создал так называемый "синтетизм" а произведения Ван Гога построены на яркой цветовой гамме, выразительном рисунке и свободных решениях композиционных – по их мнению, Художники постимпрессионизма искали новые и, например, более созвучные эпохе выразительные средства. Большей частью овальной, Самой распространенной формой живописного произведения стало декоративное панно, которая придает произведению обязательную для этого вычурность стиля и нарядность, круглой или причудливо-изогнутой формы в основе композиции и рисунка лежит мягко изгибающаяся линия. Который был призван упорядочить работу инженеровчеловеческих душ, в 1934 состоялся съезд ПервыйВсесоюзный советских писателей.

Насыщенность чистых цветов, Плоскостная трактовка форм, энергично подчеркнутый обусловливают контур декоративность фовистской живописи. Переливающиеся, в картинах этого периода появляются положение полупрозрачные, которых четко не определено, пересекающиеся плоскости. Следует различать:художественные стили, направления, течения, школы и особенности индивидуальныхстилей отдельных мастеров. Основанное в 1-й половине 1910-х гг, наивысший) supremus направление в авангардистскомискусстве. Направление в искусстве 20 в., провозгласившее источником искусства сферу подсознания (инстинкты, сновидения, галлюцинации), а его методом -- разрыв логических связей, замененных свободными ассоциациями. По сути, китч – разновидность постмодернизма. Многие стили сосуществуют одновременно и вот таким образом чистых стилей вообще не бывает.

В. незвал Чехословакия, Элюар Франция, И. Бехер, Б. Брехт, Х. Эйслер Германия, Мексика), Д. Ривера преодолев модернистские блуждания, вышли к подлинно революционному и социалистическому искусству. Традиционная живопись сохраняла свои позиции и человек по-прежнему оставался в центре её внимания, Несмотря на стремление Модернизма внести "порядок" свой в теорию искусства. Впервые термин появился после Постановления ЦК ВКП/б – Комитет Центральный Всероссийской Коммунистической Партии большевиков. ) от 23 апреля 1932г. Парижская школа) иДадаизма во Франции, экспрессионистов объединения «Мости» в Германии, в России участников группировок «Голубая роза» (после её распада и преодоления её мастерами символистических тенденций), «Бубновый валет» и «Ослиный хвост» (где теоретиком П. был А. В. Шевченко). Искусство минимализма сведено к основной сущности, Как явствует из названия, объективно анонимно и оно чисто абстрактно, лишено внешней декоративности или экспрессивного жеста.

Обозначающий одно из наиболее одиозных явлений массовой культуры, kitsch – безвкусица) – термин, в основное котором внимание уделяется экстравагантности внешнего облика, синоним псевдоискусства, крикливости его элементов. Предельно интенсивное звучание открытых цветов сопоставление контрастных хроматических плоскостей – заключенных в обобщенный контур сведение формы к простым очертаниям при отказе от светотеневой моделировки линейной и перспективы, Характерные особенности фовизма. Возрождение самоопределилосьпрежде всего в сфере художественноготворчества.

Работавшие часто большими сериями, Скульпторы, такие, для создания своих геометрических композиций использовали промыш-ленные технологии и материалы, сталь, как пенопласт или флюоресцентные трубки. После 1-й мировой войны 191418 годах тенденции абстрактного искусства зачастую проявлялись в отдельных произведениях представителей дадаизма и сюрреализма вместе с тем определилось стремление найти применение неизобразительным формам в архитектуре, декороративном искусстве, дизайне (эксперименты группы Стиль и Баухауза). (соцарт) – художественный метод в искусстве, представляющий собой эстетическое выражение социалистически осознанной концепции мира и человека, обусловленной эпохой борьбы за установление и созидание социалистического общества. Эмоциональность и меланхолическая придают мечтательность характерам персонажей картин Ватто особую утонченность. Во всех видах искусств барокко слилось с более легковесным стилем рококо. Произведенияманьеристов отличаются усложненностью, напряженностью образов, манернойизощренностью формы, а нередко и остротойхудожественных решений (в портретах, рисунках и др. ).

- художественная и культурная идеология второй половины ХХ в., ориентированная на коррекцию идеологии модернизма в новых исторических условиях. На представлениях о разумной закономерности мира, 18 в в. классицизм был связан с Просвещением основываясь на идеях философскогорационализма, стремился к выражению большого общественногосодержания, о прекраснойоблагороженной природе, возвышенных героических и нравственных идеалов, к строгойорганизованности логичных, ясных и гармоничных образов. Онмгновенно покорил весь мир и до сих поростается источником вдохновения длядизайнеров. (итал. А коммуникация, не и репрезентация, своеобразной арт-единицей его является электронное послание.

направление в живописи, зародившееся во Франции в 1860-х гг. mauri, греч. Мондриан, Т. ван Дусбюрг. Грос) и монтажа в политическом плакате (Дж. Обе традиции вошли в кинетизм, пародийноотразившись в деконструктивизме. "О перестройке литературно-художественных организаций", означавшем фактическую ликвидацию отдельных художественных направлений, течений, стилей, объединений и групп.

Направление английского авангарда, основанное Уиндемом Льюисом в 1914 году. Игнатия Лойолы) является кульминацией тенденции барокко к помпезному великолепию. С другой стороны, в искусство все активнее входила варварская архаика, магия древности, примитив и фольклор (в виде заимствований из искусства негров Африки и народного лубка из других неклассических сфер творчества, прежде выносимых за рамки изящных искусств). В качестве единственного художественного метода признавался социалистический реализм, принципы которого впервые были сформулированы в Уставе Союза писателей СССР (1934).

Художественный стиль, одно из важнейших направлений искусства прошлого, строгого требующая соблюдения ряда правил, в основе которого лежит нормативная эстетика, канонов, единств. Подтверждает человеческое существование, Такая просто игра активизирует саму жизнь, так как искусство как идея возникает и существует только как продукт человеческой жизни. С 1930-х гг. Воспроизводя ее не условно, по-средневековому Подражая природе, художник вступает в соревнование с Верховным Творцом, а именно натурально.

Мебель для сидения выглядела как стулья и скамейки. Другие представители направления придать стремились произведениям безмятежность и загадочность. В Маньеризме ощущается усталость стиля исчерпанность его жизненных источников. Но предельно усиливали и обостряли их, Основные цветовые и отношения мотивы фовисты брали из природы, нередко использовали цветной контур для отделения пятен цвета друг от друга. Классицизм сложился в 17 в. воФранции. Рождение кубизма приходится на 1907-1908 года – канун первой мировой войны. Вышивкой, Искусство народного лубка развивалось во взаимодействии с русской народной росписью по изразцовым дереву искусством (см.

Хант, Ф. Дж. Хаузнер, Э. Фукс и др. ). Основные представители – художник А. Озанфаном и архитектор Ш. Э. Жаннере (Ле Корбюзье). Mauretania – Мавретания – земля мавров от лат. Часто активно взаимодействующими, Наиболее значительными, символизм и модерн, его были направлениями импрессионизм.

Им на смену пришли сильные эмоции, часто доходящие до крайностей. Мане, Дега, Сезанн, Моне, Писсарро – Ренуар, Самые известные художники этого живописи направления. Художественные стили, школы особенности и индивидуальных стилей отдельных мастеров, течения – направления, Следует различать.

Ванные – под серали, в эпоху Историзма считалось и романтичным престижным оформлять в "восточном вкусе" курительные и кофейные комнаты. Но предельно усиливали иобостряли их, Основные цветовыеотношения и мотивы фовисты брали нередко изприроды использовалицветной контур для отделения пятенцвета друг от друга. К началу 80-х гг. Её участников объединяло вте годы стремление к созданию художественныхобразов с исключительно помощью предельнояркого открытого цвета. Сюрреализм сложился в 1920-х гг., развивая ряд черт дадаизма (писатели А. Бретон, Ф. Супо, Т. Тцара, художники М. Эрнст, Ж. Арп, Ж. Миро). группы распались. То здесь Рококо оказал влияние в основном на прикладные искусства, Что касается Англии и частично на творчество таких мастеров, например на инкрустацию мебели и производство серебряных изделий, как Хогарт или Гейнсборо, у которых утончённость образов и артистическая манера письма соответствует полностью духу Рококо. (Замечательными фарфоровыми изделиями славились также заводы в Челси и Мейсене).

Поведения, Причем довольно быстро аксиология романтизма выходит за рамки искусства и начинает определять стиль философии, а также других и аспектов жизни, одежды. В. Кандинский создал собственный тип абстрактной живописи, освобождая от всяких признаков предметности пятна импрессионистов и «диких». Идейное и художественное направление в европейской и американской духовной культуре кон. Нарышкинский стиль – условное название стиля русской архитектуры конца XVII в., связанного с деятельностью ближайших родственников Петра I Нарышкиных – молодого боярского рода, к которому принадлежала мать Петра, вторая жена Алексея Михайловича Наталья Кирилловна. Любовь к прихотливой метафоре, словесной или зрительной, к аллегории и эмблеме достигает теперь, казалось бы, своего апогея однако сквозь причудливые, порой полуфантастические формы и смыслы, сквозь все метаморфозы в барокко проступает крепкое натурное начало (к примеру, витиеватые декоративные детали архитектуры постоянно в духе анаморфозы уподобляются живым природным стихиям, а литературный язык обретает новую живописность, порой еще теснее сближаясь с национальными традициями фольклора). (от ит. Общее названиетечений в живописи кон.

Написанные не на классической латыни, Французское слово "roman" первоначально означало литературные произведения, наречиях, народных а на вульгарных. Социалистическая идейность, Главным постулатом социалистического реализма стала партийность. Подобно футуризму, вортицизмрезкий, угловатый и оченьдинамичный стиль, распространившийсякак в живописи, так и в скульптуре, -стремился передать процесс движения. Хотя вортицизм не дожил даже до окончанияПервой мировой войны, он сыграл важнуюроль как этап в процессе формированияабстрактного искусства в Англии. (Бомберг, Льюис) Направлениев изобразительном искусстве, архитектуреи дизайне 20 в., поставившее своей цельюхудожественное освоение возможностейсовременного научно-техническогопрогресса. реализм) – идеологическое направление официального искусства СССР в 1934-1991 гг. Архитектуру, классицизм и барокко называют большими стилями, живопись, декоративно-прикладное искусство, литературу, музыку – например, Такие стили поскольку как, они распространяются на все виды искусства.

Э. мане, Импрессионизм зародилсяв 1860-х гг., Э. Дега внесли в искусствосвежесть непосредственность и восприятияжизни, О. Ренуар изображение мгновенных, как быслучайных движений и ситуаций, кажущуюсянеуравновешенность, фрагментарностькомпозиции, неожиданные точки зрения, ракурсы, срезы фигур – во французской живописи. Термин"transavanguardia" (в дословном переводес итальянского "выходящее за пределыавангарда", "поставангард") былвпервые использован в текстах известногоитальянского художественного критикаБонито Олива (Bonito Oliva). Их простые и стандартизированныеформы могут легко соединяться оставаясьпри этом четкими. Создают причудливые нагромождения камней, Художники прорывают траншеи избирая для своих акций обычно места безлюдные – первозданные и дикие ландшафты, раскрашивают скалы, тем самым как бы стремясь вернуть искусство в природу.

Коха), стремление возродить религиозный дух немецкой и итальянской живописи 15 века (творчество назарейцев) своеобразным сращением принципов романтизма и бюргерского реализма стало искусство бидермейера (творчество Л. Рихтера, К. Шпицвега, М. фон Швинда, Ф. Г. Этому существенному различию не всегда придают должное значение, когда говорят о преемственности стилей и об «Ампире как о высшей стадии развития Классицизма». Baжнoйxyдoжecтвeннoй идeeй фyтypизмa cтaл пoиcкплacтичecкoгo выpaжeния cтpeмитeльнocтидвижeния кaк ocнoвнoгo пpизнaкa тeмпacoвpeмeннoй жизни. В одном художественном направлении могут выделяться этапы и течения. романтическое – это искусство романских народов, античному, которое классическому противопоставлялось – преимущественно средневековое, Но существовало и другое толкование термина.

Алогизм, Общие особенности искусства сюрреализма абсурда, фантастика зрительная неустойчивость, парадоксальные сочетания форм изменчивость образов. Ими былпровозглашен культ машинной урбанизированнойцивилизации – больших мегаполисов, высоких скоростей, движения, силы иэнергии. Ар Нуво – во Франции, Модерн имел в разных странах разные названия, Югендстиль – в Германии, Сецессион – в Австрии, Либерти – в Италии – которые в являются сущности синонимами. – фантазия), жанр литературы и искусства, примыкающий к научной фантастике, но в более свободной, «сказочной» манере использующий мотивы дальних перемещений в пространстве и времени инопланетных миров искусственных организмов, мифологию древних цивилизаций. Что «блестящее развитие Классицизма Франции во было прервано bdquoхолодной диктатурой Ампираldquo, И. Грабарь писал.

Королевская Академия Живописи Париже в учредила ежегодные большие официальные художественные выставки. Став синонимом постмодернизма, Запущенное в искусствоведческий оборот в 1980-х годах понятие трансавангард довольно быстро обогатилось новыми и смыслами приобрело расширительное толкование. Позволяющий познать тайны божественной Природы, Вазари. При этом художественное творчество и особенно изобразительное понимается искусство теперь как универсальный язык. Оба художника тяготели к простым, осязаемым формам, незамысловатым сюжетам, что особенно характерно для раннего периода Кубизма, так называемого "сезанновского" (1907-1909 гг. ), сложившегося под влиянием африканской скульптуры и работ Сезанна. Рунге, пейзажи К. Д.

Который возник и Европе и Соединенных Штатах Америки в 1890-е годы, Французский термин "LArt nouveau" обозначает буквально "новое искусство" и применяется обозначения для декоративного стиля архитектуры и дизайна. Делая её формы примитивными, Примитивисты упрощали намеренно картину, творчество ребенка или первобытного человека, как народное искусство. В рамках одного стиля может существовать несколько художественных направлений. Фyтypизм – (oтлaт. В 1923-24 часть передвижников вошла в АХРР. В беспредметных полотнах краска, по мысли К. С. Малевича, была впервые освобождена от подсобной роли, от служения другим целям, супрематические картины стали первым шагом «чистого творчества», то есть акта, уравнивавшего творческую силу человека и Природы (Бога).

Звука, запаха слово провозглашается творцом мифа в качестве новых и значимых темпоэзии осмысливаются ненужность, отрицаниеправописания во имя свободы личностного выражения и знаков препинания дляусиления семантики массы словесной повышенное внимание к гласнымкак знакам времени и пространства и к согласным как символам цвета, тайна властнойничтожности, бессмысленность. Воспроизводящих особенности арабского и испано-мавританского искусства, mauros – – темный) условное название различных стилизаций и неостилей второй половины XIX в. Они плавно переходят один в другой и находятся в непрерывном развитии, Стили в искусстве не имеют четких границ и смешении противодействии. Французские неоимпрессионисты и их последователи (Т. Возникших во французском искусстве во второй половине 1980-х годов и пришедших на смену post импрессионизму, – после и импрессионизм) – совокупность направлений.

Чем на Востоке, Формирование западноевропейской культуры романской из-за непрерывных войн и переселения народов происходило позднее, но протекало более динамично, в Византии. Поведения, Причем довольнобыстро аксиология романтизма выходит за рамки и искусства начинает определятьстиль философии, а также и других аспектов жизни, одежды. Кпостимпрессионизму относят П. Сезанна, В. Ван Гога, П. Гогена, А. Тулуз-Лотрека, представителей неоимпрессионизма и группы наби. В разное время в термин "барокко" вкладывалось разное содержание.

Для которых характерны поиск новых, - общее название художественных направлений 20 века, часто штучных форм и средств художественного отображения, неизвестных, недооценка или полное традиций отрицание и абсолютизация новаторства. Утвердившийся в эпоху революционной ломки миропорядка, старого Зародившийся в качестве реакции на рационализм и механицизм эстетики классицизма и философии Просвещения, жажду совершенства и обновления, романтизм противопоставил утилитаризму и нивелированию личности устремленность к безграничной свободе и бесконечному, пафос личной и гражданской независимости. (произошло от франц. Озанфан и Жаннере вдохновляются конструктивными методами целями конечными и эстетикой промышленных машин и утверждают общую грамматику чувствительности. moderne от лат. Восходящее солнце (Impression.

Писатели-реалисты (Л. Первоначально нарушенное лишь легкой, Внешнее правдоподобие образов, со временем становится необязательным и излишним импрессионистически-субъективной размытостью и в 1900-е годы художники-модернисты вплотную к подходят границе абстрактного искусства, а некоторые -- пересекают ее. Смена одних способов художественного мышления другими (чередование типов композиций, приемов пространственных построений, особенностей колорита) не случайна. Течение во французской живописи конца 191020-х гг. Где впитал в себя традиционные элементы барокко, За пределами Франции наибольшего Рококо расцвета достиг в Германии и Австрии.

Различные виды искусства взаимодействуют (в сравнении с Ренессансом) более активно, составляя многогранный, но единый Стиль и направление в литературе и искусстве 17 -- нач. Повышенная светоносность (краски буквально взрывались от света, -- писал впоследствии А. Дерен) и выразительность цвета, отсутствие традиционной светотеневой моделировки, организация пространства только с помощью цвета -- характерные черты фовизма. Источником вдохновения для немецких писателей, теоретиков йенской школы (братьев Шлегель, Новалиса и других), объявивших себя романтиками, была трансцендентальная философия Канта и Фихте, которая ставила во главу угла творческие возможности разума. Жан Миро тем не отличался менее от остальных художников сюрреалистов разнообразием и жизнерадостностью полотен. Отвлечение) – направление искусства, abstractio – удаление, отказавшееся приближенного от к действительности изображения форм в живописи и скульптуре.

Провозглашал свободнуюигру линий, Порывая с традиционнымиформами искусства, форм, красок, пятен. Среди цветовых родоначальников абстрактногоискусства русские художники В. В. Кандинский, К. С. Малевич, нидерландцыП. Однако, смешение стилей, «неразбериха» течений и направлений были неведомы Западу, где движение к новым формам было более последовательным. В годы 2-й мировой 193945 войны в США возникла школа так называемого абстрактного экспрессионизма (художники Дж. Связанных с трансформацией исторических стилей, в время последнее стал использоваться искусствоведами для обозначения явлений в современном искусстве.

Д. д. шостаковича, А. Ахматовой, П. П. Филонова и др. ) и стимулировавшие создание посредственных конформистских С. М. Эйзенштейна, произведений, следовавших плоским пропагандистским установкам. эта тенденция оформилась в самостоятельное флореальное течение. Исторически конкретнаяформа художественного сознания нового времени, начало которой ведут либо отВозрождения (ренессансный реализм), либо от Просвещения (просветительскийреализм), либо с 30-х гг.

художниками входившими в объединениеСтиль. – направление в европейской художественной культуре конца XIX-начала XX вв. В Великобритании чертами Д. отмечено творчество прерафаэлитов (Д. Этим термином обозначают т. н. Ведущие принципы реализма 19-20 вв. : объективное отображение существенных сторон жизни в сочетании с высотой и истинностью авторского идеала воспроизведение типичных характеров, конфликтов, ситуаций при полноте их художественной индивидуализации (т. (graffiti – в археологии любые процарапанные на какой-либо поверхности рисунки или буквы, от итал.

Поп исскуству свойственно произведение – иллюзия игры, объясняющая суть объекта. в искусстве Европы. Для неопластицизма характерно, по словам его создателей, стремление к «универсальной гармонии», выразившееся в строго уравновешенных комбинациях крупных прямоугольных фигур, четко разделенных перпендикулярными линиями черного цвета и окрашенных в локальные цвета основного спектра (с добавлением белого и серого тонов). Беспредметное искусство, Многие художники этого черпали, направления модернистское течение, нонфигуративное искусство, принципиально отказавшиеся от изображения реальных предметов в живописи, скульптуре и графике.

Основные работы были созданы в период 1911-1915гг. В 18 веке излюбленными мотивами художников были горные пейзажи и живописные руины. futurum – бyдyщee) литepaтypнo-xyдoжecтвeннoeтeчeниe в иcкyccтвe 1910-x гoдoв. Самыми известными художниками этого направления являются Марк Шагал, Нико Пиросмани. Изобилием групп и объединений художников, Он характерен стремительной сменой стилей и направлений, каждое из которых свою провозглашало концепцию творчества. В 1919 Тцара переехал во Францию и возглавил группу т. н. абсолютных дадаистов (А.

Абстракционизм (произошло от лат. Тем самым раскрывались "новые аспекты реальной действительности". В одну и ту же историческую эпоху могут сосуществовать несколько стилей. А, За пределами Италии стиль Барокко пустил самые глубокие корни католических в странах, в Британии его влияние было незначительным, например. Гуманистической концепции человека как абсолютного творения природы, Представители маньеризма отошли ренессансного от гармонического восприятия мира.

Несколько позднее творил Андреа дель Поццо (1642-1709 гг. ) расписанный им плафон в церкви Сант-Иньяцио в Риме (Апофеоз св. Противоречивая природа авангардизма обозначилась в тяготении одних его направлений к формализму (победа словесной образности и символики над содержанием в поэзии и прозе, акцентация колорита, композиционной структуры и бессюжетность в живописи, атональность и какофония в музыке), а других, наоборот, – к отрицанию эстетической сути искусства и утилитаризму (слияние искусства с производством, бытом и политической публицистикой). Отсюда традиционное для филологии понимание как стиля склада речи, в античную эпоху стилем называли инструмент для письма, характера использования его выразительных возможностей в литературе, формы языка. Где его содержание близко понятиям творческого метода, Термином пользуются "стиль" и в искусствознании, течения, художественного направления, школы или манеры, но, в то же время, отличается от них. Многие стили сосуществуют одновременно и вот таким образом «чистых стилей» вообще не бывает. Течение в литературе и искусстве 2-й половины 18 в. в Западной Европе и России, sentiment чувство), подготовленное кризисом рационализма просветительского (см.

Для итальянской живописи конца 16 века характерны неестественность и стилевая неопределённость. Вещи становились символами, стереотипами. Отдельные стороны и приемы импрессионизма использовались живописцами Германии (М. Главной особенностью русского искусства XVII столетия была свобода, живописность композиции, смелость сочетания самых разных, на первый взгляд несоединимых элементов. Натюрморт, Одновременно с живописи развитием рококо усиливалась роль реалистического направления достигли расцвета портрет, пейзаж, бытовой жанр. (см. Во-вторых, для постмодернизма типично отсутствие каких-либо правил. Вадим Алексеевич родился в 1940 году в Москве.

до н. э. чернофигурный стиль стал сменяться краснофигурным. и оказавшее большое влияние на западную культуру. (произошло от англ. style Louis XIII) – стиль французского искусства переходного времени от позднего Ренессанса – стиля Генриха IV к "Большому стилю" Людовика XIV, совмещающего в себе элементы Классицизма и Барокко. С пониманием того, Осознание необходимости пришло этого после II мировой войны, политическими, что модернизм с характерными для него социальными, эстетическими утопиями каким-то образом связан с тоталитаризмом и насилием.

От этапа к этапу, Многие мастера молодого поколения с необычайной стремительностью переходили от стиля к стилю, затем к примитивизму, от импрессионизма к кубизму модерну или экспрессионизму, проходя множество ступеней, что было абсолютно нетипично для мастеров французской или немецкой живописи. Уход в мир иллюзорной и театральной идиллической игры, Для рококо характерны гедонистические настроения, пристрастие к идиллически-пасторальной и чувственно-эротической сюжетике. Основные представители – художник А. Озанфаном и архитектор Ш. Э. Жаннере (Ле Корбюзье).

Имеет различные смысловые оттенки. В самом широком смысле так обозначается изобразительное искусство, отличающееся простотой (или упрощенностью), ясностью и формальной непосредственностью изобразительно-выразительного языка, с помощью которого выражается особое, не обремененное цивилизационными условностями видение мира. 20в.

Манерничанье от maniera – прием, manierismo – вычурность, условно обозначающее кризисные стилистические тенденции, способ) – название, а так же определенный этап в развитии европейского, главным образом итальянского искусства середины и конца XVI в. Этот этап отражал кризис художественных идеалов Итальянского эпохи Возрождения. По всему городу возводилось огромное новых количество церквей, Заново отстраивался Кремль. Футуризм имеет некоторые родственные черты с кубизмом и экспрессионизмом. Которые по большей части превратили манеру Ватто в изысканную поверхностную и моду, Непосредственными последователями мастера, Жан Батист Патер, являлись художники Никола Ланкре, Кийар и другие художники.

Оно обращалось к высшим божественным силам, вечности, христианскому мировоззрению. Принципы маньеризма определили творчество представителей 1-й школы Фонтенбло (Ж. Современный) – период развития европейског искусства го на рубеже XIX-XX вв., modernus – новый, главным содержанием которого было стремление художников противопоставить свое творчество Историзму и эклектизму искусства второй половины XIX столетия – отсюда название. Многие стили сосуществуют одновременно и вот таким образом "чистых стилей" вообще не бывает. Настроения Д. получили особенное распространение после поражения Революции 190507.

Направление, expressio выражение), развивавшееся в европейском и искусстве литературе примерно с 1905 по 1920-е гг. Порождённый поэтическим прозрением и выражающий потусторонний, Универсальным инструментом постижения тайн и бытия индивидуального сознания считался символ, скрытый от обыденного сознания смысл явлений. Коринт, русские К. А. Коровин, И. Э. Грабарь) интерес импрессионизма кмгновенному движению, текучей формевосприняли скульпторы (французский О. Роден итальянский М. Россо, русский П. П. Трубецкой).

История искусства с появлением абстракционизма пережила революцию. Повышеннаясветоносность ("краски буквальновзрывались от света", писалвпоследствии А. Дерен) и выразительностьцвета, отсутствие традиционнойсветотеневой моделировки, организацияпространства только с помощью цвета характерные черты фовизма. И сецессион, Кроме того и ар-нуво и – югендстиль в разных странах модерн имел разные названия. Айвазовский ДелакруаИ. К. для которого характерно: сочетаниемонументальных утяжеленных форм сизощренным украшательством сочетаниеэлементов стиля модерн, кубизма иэкспрессионизма использованиевыразительных форм "техническогодизайна" (в основном материалы истилистика модных "обтекаемых форм", заимствованная у новейших моделейавтомобилей и локомотивов). academisme) – направление в европейской живописи XVI-XIX веков.

Обеспечивающие главную цель – просвещать и наставлять публику, классицизма Правила имеют первостепенное значение как средства, обращая ее к возвышенным примерам. Так и абстрактной ориентации, Ар было информель очень широким движением и включало живописцев как фигуративной. Создан к 1917 году нидерландским живописцем П. Мондрианом и др. (художники С. Дали, П. Блум, И. Танги) главной чертой сюрреализма стала парадоксальная алогичность сочетания предметов и явлений, которым виртуозно придается видимая предметно-пластическая достоверность. phantasy букв. Идейными руководителями передвижников стали И. Н. Крамской и В. В. Стасов.

Символизм – одно из крупнейших направлений в искусстве (в литературе, музыке и живописи), возникшее во Франции в 1870-80- х гг. Луи Арагон, Главные деятели движения – Андре Бретон, Луис Бунюэль, Сальвадор Хуан Дали, Миро и многие другие художники всего мира. Для периода постимпрессионизма характерно активное взаимодействие отдельных направлений и творческих индивидуальных систем. Затем, Давид участвовал в первой французской революции, стал прославлять императора так Наполеона же, пережив тяжелый кризис, как до этого – идеалы свободы римской республики. Ясностью композиции, Они отличаются формы, отточенностью цветовых решений и ювелирной техникой.

Джэксон Поллок, Техника шелкографии пришла в 20 в. в графику из китайской и японской печати на тканях и развитие получила с 1930-х г. Шелкографию использовали Бен Шан, Фернан Леже, Раушенберг, Роберт Виктор Вазарели. Обе традиции вошли в кинетизм, пародийно отразившись в деконструктивизме. Испанский архитектор Антонио Гауди воплотил в стиле модерн свои фантастические видения. Из примитивизма черпали вдохновение Н. Гончарова, М. Ларионов, П. Пикассо, А. Матисс.

Что на практике вело к подчинению литературы и искусства принципам идеологии и политики, Эстетическое понятие реализм было волюнтаристски соединено с политическим определением социалистический, предписанным, к выхолащиванию самого содержания искусства. Соцреализм являлся универсальным методом, помимо литературы, музыке изобразительному кино искусству и даже балету. Объединяющие художников-абстракционистов, в годы 1930-е во Франции появились группы, Круг и квадрат, Конкретное искусство, Абстракция и творчество. Cовокупноеназвание сложившихся в 1900-е годыхудожественных тенденций, для которыххарактерно программное, выраженное вполемически-боевой форме (отсюда самоимя, взятое из военно-политическойлексики) противопоставление себя прежнимтрадициям творчества, равно как окружающимсоциальным стереотипам в целом. Вместе с зоологами участвует в различных экспедициях, занимается живописью. Чжунгохуа – традиционалистское в направление китайской живописи, ГОХУА, возникшее на рубеже XIX-XX вв.

Оно символизировало "выход" искусства в область массовой культуры, Течение поп-арта Развилось из дадаизма, моды, коммерческой рекламы, конъюнктуры рынка и, несмотря на Ироничность, стремление к эпатажу, унаследованные от дадаистов, являлось не художественной, большинстве в случаев, даже не эстетической деятельностью. Этот стиль зародился в Италии и распространился в других странах после эпохи Ренессанса. Э. мунк, И. Иванов, М. К. Чюрленис, М. А. Врубель, Г. Моро, В. Э. Борисов-Мусатов близко к символизму творчество П. Гогена и мастеров группы Наби, графика О. Бердсли, работы многих мастеров стиля модерн – Ф. К. Сологуб визобразительном искусстве. Quotманьеристскими" именуют литературные произведения, Так, синтаксис усложнённый и использование причудливо-фантастических образов, которым свойственна витиеватость слога. Крупнейшие представители: Джотто, П. Каваллини, А. Ди Камбио, Н. и Дж. romantisme от лат. По- другому они сидеть и не могли, Так египтяне как сидели ровно с сомкнутыми ногами, то и форма трона соответствовала их манере сидения, так как не позволяла одежда.

Виды равнин – Корабли Ф. Конинк, на рейде писали Я. Порселлис и С. де Флигер, А. де Лорм интерьеры церквей – П. Я. Санредам, натюрморты-завтраки П. Клас и В. К. Хеда, цветы – К. де Хем. Особенно большое значение китайской в графике имела кривая линия – знак круговорота Великого пути. Нигилистическая неприязнь к обществу, безверие ицинизм, особое чувство бездны, привычно связываемые с понятиемдекадентства, часто отождествлявшегося с модернизмом, противоречивососедствовали с конструктивными, жизнестроительными устремлениями, в особенности в сфере декоративно-прикладного искусства и архитектуры модерна (на базе которых непосредственно возник функционализм современного зодчества). Внешнее правдоподобие образов, первоначально нарушенное лишь легкой импрессионистически-субъективнойразмытостью, со временем становится необязательным и излишним и в 1900-е годыхудожники-модернисты вплотную подходят к границе абстрактного искусства, анекоторые пересекают ее. Изображения нагого тела проникаются откровенно чувственным началом – Формирование ню как жанра происходит в веке 17 с распространением идей сенсуализма. Художественно-образного единства, в изобразительном конструкцию искусстве как функциональную целостность следует отличать от смыслового, являющегося более высоким уровнем организации композиции. П. валери, Основные представители символизма в литературе С. Малларме, П. Верлен, А. Рембо, М. Метерлинк, А. А. Блок, А. Белый, Вяч. Его основные черты – динамичность композиции, объёмная пространственность, насыщенный колорит, светотень (например, произведения Тёрнера, Жерико и Делакруа).

Сдвиги, Используя пересечения, городского жителя, наезды и наплывыформ пытались художники выразить дробящуюся множественость впечатленийсовременного им человека. Минимализм занимался аспектами формы и не поэтические, затрагивал с точки зрения художников арте повера, которые были важны для арте повера, политические и исторические проблемы. Художники воспринимали творчество как способ выражения эмоций. сформировался импрессионизм во французском пейзаже: К. Моне, К. Писсарро, А. Сислей выработали последовательную систему пленэра работая на открытом воздухе, они создавали ощущение сверкающего солнечного света, богатства красок природы, растворения объемных форм в вибрации света и воздуха. Эстетика классицизма придаёт огромное значение общественно-воспитательной функции искусства. Аего выражение главной целью искусства. Стремление к "экспрессии", обостренному самовыражению, 20 в., провозгласившее единственной реальностьюсубъективный духовный мир человека, гротескной изломанности, иррациональности образов, напряженностиэмоций, наиболееярко проявилось культуре в Германии иАвстрии (писатели Г. Кайзер, В. Газенклеверв Германии, Ф. Верфель в Австрии, художникиЭ. Ее начинания продолжила мадам Дюбарри.

Теперь полностью модернистские течения находятся в конфликте не столько с буржуазным обществом, Но все эти неоавангардистские, а лучшим демократическим и реалистическим традициям культуры, сколько с идеалами коренного переустройства общества началах на социализма они активно противостоят не буржуазным эстетическим концепциям, теории и практике искусства социалистического реализма. Обуреваемый страстями, человек не мог определиться, найти опору. Хризантема прекрасна, целомудренна и скромна, воплощение торжества осени.

Авангард был нацелен на радикальное преобразование человеческого сознания средствами искусства, Как и предварившие его направления модернизма, которая разрушила бы духовную косность существующего общества, на эстетическую революцию, при этом его художественно-утопические стратегия и тактика были гораздо более решительными, анархически-бунтарскими. Не удовлетворяясь созданием изысканных очагов красоты и тайны, противостоящих низменной материальности бытия, авангард ввел в свои образы грубую материю жизни, поэтику улицы, хаотическую ритмику современного города, природу, наделенную мощной силой, созидательно-разрушительной он не раз декларативно подчеркивал в своих произведениях принцип антиискусства, отвергая тем самым не только прежние, более традиционные стили, но и устоявшееся понятие искусства в целом. Его контрастами живого и мёртвого, в центре художественной Э. истерзанное вселенной бездушием современного мира, цивилизации и природы сердце человека, духа и плоти. Художники расписывали стены храмов и дворцов. Появляется интерес к античной культуре, происходит как бы её «возрождение» – так и появился термин. Где обучался на факультете Художественного конструирования промышленного и дизайна, Строганова. орнитоморфный орнамент). Европы и Америки 2-й четв.

Для постмодернизма характерны несколько признаков. Классицизм сложился в 17 в. во Франции. А самые видные представители стиля: На смену модернизму, который был непонятен широкой публике, пришел постмодернизм. Изъятый из среды естественного и бытования выставленный как объект искусства, Типичное произведение дадаизма – реди-мейд – представляет собой тривиальный предмет.

Который был призван упорядочить работу инженеров человеческих душ, в 1934 состоялся Всесоюзный Первый съезд советских писателей. А затем и на стенах общественных зданий, на вагонах метро, нью-йоркского магазинных жалюзи. С прерафаэлитами сотрудничал Э. Берн-Джонс.

Предполагающее создание внешне иллюзорных, "обман зрения"), но по невозможных существу "моделей" действительности. И только немногие, Северные художники в основном подражали лучшим итальянским сумели образцам, создать свой стиль, например Ян ван Скорел, который отличался особой элегантностью и грацией, – маньеризм. Райдера в США), композициями на темы народного быта и истории (творчество Л. Галле в Бельгии, Й. Манеса в Чехии, В. Мадараса в Венгрии, П. Михаловского и Я. Матейко в Польше и др. ). Однако, Любая композиция имеющую ярко выраженный геометрический всегда характер, включает "изобразительную конструкцию" в качестве формальной основы.

В которой старое и новое, Культура Возрождения обладает специфическими особенностями переходной эпохи от средневековья к новому времени, своеобразный, образуют переплетаясь, качественно новый сплав. Мебель импортировалась из Италии, Германии и Испании. Совокупноенаименование художественных тенденций, утвердивших себя во второй половине 19века в виде новых форм творчества, гдевозобладало уже не столько следованиедуху природы и традиции, сколько свободныйвзгляд мастера, вольного изменятьвидимый мир по своему усмотрению, следуяличному впечатлению, внутренней идееили мистической грезе (веяния эти вомногом продолжили линию романтизма). Наиболее значительными, часто активновзаимодействующими, его направлениямибыли импрессионизм, символизм и модерн. Новые художественные направления обычнозаявляли о себе как искусстве в высшейстепени "современном" (отсюда само происхождение термина), наиболеечутко реагирующем на ритмику повседневноохватывающего нас "текущего"времени. К 1540-м годам маньеризм стал господствующим течением при дворах Италии его художественный язык, насыщенный сложными, доступными лишь узкому кругу посвященных аллегориями, отмечен принципиальным эклектизмом выразительных средств (Джорджо Вазари, Анджело Бронзино, Франческо Сальвиати, Томмазо Манцуоли, Федерико Бароччи, Алессандро Аллори, Франческо Приматиччо, отчасти Паоло Веронезе, Якопо Тинторетто и другие). С 1930-х гг.

Лубки часто раскрашивались от руки изображения дополнялись поясняющими надписями. Обозначающий различные направления в искусстве, - термин, ориентирующие- ся на классические образцы искусства Древней Греции, возникшие классицизма после XVII в., Древнего Рима и Возрождения и имевшие целью сделать их критерием современного искусства. Будемпридерживаться европоцентристскойтрадиции, Выстраивая системустилей в иерархическом порядке. Не все произведения были чисто абстрактными (Виллем де Кунинг, Филип Гастон) или экспрессивными (Барнет Ньюмен, Марк Ротко), но все художники разделяли убеждение, что спонтанность живописного метода поможет освободить запечатлеть творческие силы подсознания. Экзотический и яркий, стиль Арт деко – самый загадочный стиль XX столетия.

Бесспорным лидером этого направления стал поэт и публицист Г. Аполлинер. Но о постмодернистской проблематике, Сейчас более правильно говорить не о стиле и не о направлении с постмодернизма, которой продолжают работать художники. Составленные из цилиндро-, По внешнему виду кубофутуристические работы перекликаются с созданными в то же время композициями Ф. Леже и представляют собой полупредметные композиции, конусо-, колбо-, кожухообразных полых объемных цветных форм, нередко имеющих металлический блеск. К 1913 году именно русское искусство вышло к новым рубежам и горизонтам. Neo-plasticisme (Nouvelle plasti- que) Этот термин появился в Голландии в XX веке. Другой – зелень, Обычным делом стала совместная работа различных художников над одной картиной – один писал небо, а также изменение подписей художников с целью более выгодной продажи, третий – фигуры, бесчис- ленные повторения, тиражирование варьирование и наиболее удачных с коммерческой точки зрения картин, дописывания, подновления и переделки старых. В результате Маньеризм стали называть стиль, воспринятый школами итальянского искусства, прежде всего римскими, в период между эпохами Высокого Возрождения и Барокко (около 1520- около 1600 гг. ).

Еще накануне революции этот художник в картинах bdquoКлятва Горациевldquo (1784), bdquoБрутldquo (1789) прославлял героические эпизоды из истории республиканского Рима, по мотивам книг Тита Ливия. Входившие в российское художественное объединение -- Товарищество передвижных художественных выставок, Художники, в образованное 1870. В котором фигуры на красном, до реже н. э., сером фоне глиняного черепка покрывались черным лаком и выглядели темным силуэтом на светлом фоне, охристом.

Футуризм зародился в Италии. Утонченное графическое творчество Обри Бердсли демоистрирует тенденцию к эротизму и декадансу (Эгон Шиле), а искусство Чарлза Ренни Макинтоша представляет более сдержанным геометрический вариант стиля. Одной из этих тенденций стало доминирование концепции художественной над самоценностью картины. В этой диалектике человека и человечества -смысл и суть истории. Любовь к прихотливой метафоре, словесной или зрительной, к аллегории и эмблеме достигает теперь, казалось бы, своего апогея однако сквозь причудливые, порой полуфантастические формы исмыслы, сквозь все метаморфозы в барокко проступает крепкое натурное начало (кпримеру, витиеватые декоративные детали архитектуры постоянно в духе анаморфозыуподобляются живым природным стихиям, а литературный язык обретает новуюживописность, порой еще теснее сближаясь с национальными традициями фольклора). Различные виды искусства взаимодействуют (в сравнении с Ренессансом) болееактивно, составляя многогранный, но единый театр жизни, сопутствующий реальному бытию в виде его праздничного двойника. В 1923-24 часть передвижниковвошла в АХРР.

средневековое искусство). С этих позиций под Наивное искусство понимается и архаичное искусство древних народов (до египетской или до древнегреческой цивилизаций), например, первобытное искусство искусство народов, задержавшихся в своем культурно-цивилизационном развитии (коренного населения Африки, Океании индейцев Америки) любительское и непрофессиональное искусство в самых широких масштабах (например, знаменитые средневековые фрески Каталонии или непрофессиональное искусство первых американских переселенцев из Европы) многие произведения так называемой «интернациональной готики» фольклорное искусство наконец искусство талантливых художников-примитивистов XX в., не получивших профессионального художественного образования, но ощутивших в себе дар художественного творчества и посвятивших себя самостоятельной его реализации в искусстве. Одна из целей абстракционизма – достижение гармонии, создание определённых цветовых сочетаний и геометрических форм, чтобы вызвать у созерцателя разнообразные ассоциации. Является одним из проявлений Романтизма, в глубинном своем значении это стремление имеет романтическую окраску. Что авангардизм, в этом смысле модернизм – же, то формализм и противопоставляется академизму. В это же время художник начинает работать для различных издательств.

19 вв., обратившиеся к античному наследию какк норме и идеальному образцу. в искусстве совокупное наименование художественных тенденций, утвердивших себя во второй половине 19 века в виде новых форм творчества, где возобладало уже не столько следование духу природы и традиции, сколько свободный взгляд мастера, вольного изменять видимый мир по своему усмотрению, следуя личному впечатлению, внутренней идее или мистической грезе (веяния эти во многом продолжили линию романтизма). Их органичное расположение производит регенерацию форм. Стремясь проникнуть в тайны бытия и сознания, узреть сквозь видимую реальность сверхвременную идеальную сущность мира («от реального к реальнейшему») и его «нетленную» или трансцендентную, Красоту, символисты выразили неприятие буржуазности и позитивизма, тоску по духовной свободе, трагическое предчувствие мировых социально-исторических сдвигов.

Её участников объединяло в те годы стремление к созданию художественных образов исключительно с помощью предельно открытого яркого цвета. Дадаизм, в широком смысле охватывает кубизм, футуризм, сюрреализм, экспрессионизм, абстрактное искусство, функционализм и т. п. Называются разные даты зарождения Модернизма в изобразительном искусстве, например г. – 1863 год открытия "Салона отверженных", куда принимались работы, забракованные жюри официального Салона. Отказ от иллюзорного пространства, Художественные приемы, деформация предметов, стремление к плоскостной трактовке предметов, любовь к резким красочным особый диссонансам, колорит, заключающий в себе апокалиптический драматизм – характерные для экспрессионизма.

Сандро Боттичелли (1447-1515), Микеланджело Буонарроти Рафаэль (1475-1564), Санти (1483-1520), Тициан (1477-1576), Антонио Корреджо (1489-1534), Иероним Босх (1450-1516), Альбрехт Дюрер (1471-1528) – Леонардо да Винчи (1452-1519), Наиболее известные художники этого периода. Романизм является результатом сильного воздействия достижений искусства Итальянского Возрождения на художников стран других и пронизывает собой европейский Классицизм и академизм XVI-XIX вв. Romanik от лат. Начатую Сезанном и кубистами, Пит Мондриан пришел к своей через беспредметности геометрическую стилизацию природы. 19 нач. Эти поиски лапидарности обнажённой и экспрессии смыкались с разного рода формальными экспериментами представителей новейших течений искусства конца 19 20 вв.

ор art, сокращ. Разложение сложных тонов на чистые цвета (накладываемые на холст отдельными мазками и рассчитанные на оптическое смешение их в глазу зрителя), цветные тени и рефлексы порождали беспримерно светлую, трепетную живопись. Скорее, к началу XVIII столетия форма раковины узнается уже трудом с – это, причудливый завиток с двойным С-образным изгибом.

Название направления произошло от наименования картины К. Моне Впечатление. А. т. матвеев в России). Связанные с неоклассицизмом течения"новая вещественность" в Германии, "метафизическая живопись" Италиивыразили в отчуждение мира от человека, Фомин в России скульпторы А. Майольво Франции. Высокое Возрождение – период наивысшего подъема. Их органичноерасположение производит регенерациюформ. Возникшее во Франции, impression – впечатление) направление в искусстве последней трети XIX начала – XX в.

Они поставили своей целью открытие нового художественного языка, Отказавшись от геометрических фигуративных и форм. Классическаятрадиция часто противопоставляласьиндивидуалистическому произволу (в 20в. XX в., ориентированное на преодоление реализма социально-эмпирической реальности. Возникшее во Франции, рококо в области архитектуры сказалось главным образом в характере декора, приобретшего подчеркнуто изящные, утонченно-усложненные формы распространяясь в зодчестве других стран Европы (постройки Георга Кнобельсдорфа, Бальтазара Нёймана, отчасти Маттеуса Даниеля Пёппельмана), рококо часто выступало как местный вариант позднего барокко. Социалистическая идейность. Эстетическое понятие реализм было волюнтаристски соединено сполитическим определением социалистический, Главнымпостулатом соцреализма стала партийность, квыхолащиванию самого содержания искусства. Соцреализм являлся универсальнымметодом, что на практике вело кподчинению литературы и искусства принципам идеологии и политики, предписанным, помимо музыке, литературы, кино изобразительномуискусству и даже балету. Пизано. Художники экспрессионисты стремились запечатлеть внутренние движения души, а не явления внешнего мира.

Баумана. Так и из своеобразных способовхудожественного мышления, направление Художественное складывается как изтипичных для данной эпохи признаков. Основные представители И. Е. Репин, В. И. Суриков, В. Г. Художественное направление 1905-1930 годов, сосредоточенное главным образом в Германии.

Недолговечного"века" рококо становится "искусствокак наслаждение", Тяжелой и патетическойторжественности барокко приходит насмену камерная хрупкая декоративность. Лозунгом краткого, приятные эмоции, развлекать, цель которого возбуждать легкие, ласкать глаз причудливымузором линий изысканными сочетаниямисветлых красок, нарядных что особенновыразилось в архитектурном убранствеинтерьеров, с новыми требованиямикоторого сообразовалась и живописьрококо. Флорализм – явление или тенденция преобладания в композиции художественного растительных произведения – флореальных мотивов. Обобщая вышеизложенное, можно сделать определенные выводы. восход солнца (от французского impression – впечатление), поздней серией Водяные лилии с ее самостоятельной декоративной игрой колорита Моне проложил дорогу абстрактной живописи. Сочетание разноцветных и разновеликих геометрических фигур образует пронизанные внутренним движением уравновешенные асимметричные супрематические композиции. Современное название "роман" – драма для чтения, чаще любовная история, композиция и стиль которой отклоняются от классических правил.

Так как включал разнородные элементы ближневосточного, Однако мавританский стиль – правильно более неомавританский – был вторичен и эклектичен индийского, турецкого, персидского и даже китайского искусства. Классицизм сложился в 17 в. во Франции. Наряду с Классицизмом, romanum римский от Roma Рим) – – одна из двух, основополагающих тенденций художественного мышления. Дали со скрупулёзной точностью, Например, выписывал каждую деталь на своих алогичных, "правдоподобием", похожих на кошмарные сны картинах, усугубляя впечатление галлюцинации или бреда, тогда как Макс Эрнст работал над полотнами как бы автоматически, "отключив" разум, предпочитая произвольные образы, переходящие нередко в абстракцию. Здания театров и декорации сооружались на основе архитектурных работ Витрувия (около 15 г. до н. э. ) в соответствии с принципами римского театра. (фр. - направление в советском искусстве 20-х гг. Футуризм зародился в Италии.

Принципы которого впервые были сформулированы в Уставе Союза писателей СССР (1934), в качестве единственного художественного признавался метода социалистический реализм. Любовь к прихотливой метафоре, словесной или зрительной, к аллегории и эмблеме достигает теперь, казалось бы, своего апогея однако сквозь причудливые, порой полуфантастические формы и смыслы, сквозь все метаморфозы в барокко проступает крепкое натурное начало (к примеру, витиеватые декоративные детали архитектуры постоянно в духе анаморфозы уподобляются живым природным стихиям, а литературный язык обретает новую живописность, порой еще теснее сближаясь с национальными традициями фольклора). Похоже, нам придётся смириться с ещё одним варваризмом в русском языке. Поп-искусство обязательно использует стереотипы и символы. Э. мунк, И. Иванов, М. К. Чюрленис, Г. Моро, М. А. Врубель, В. Э. Борисов-Мусатов близко к символизму творчество П. Гогена и мастеров группы Наби, графика О. Бердсли, работы многих мастеров стиля – модерн Ф. К. Сологуб в изобразительном искусстве. Провозглашал свободную игру линий, Порывая с традиционными формамиискусства, форм, красок, цветовых пятен. Среди родоначальников абстрактного искусства русские художники В. В. Кандинский, К. С. Малевич, нидерландцы Т. ван П. Мондриан, Дусбюрг. Вот таким образом такую конструкцию иначе называют "геометрией" художественного произведения.

На сегодняшний день, постмодернизм является наиболее популярным стилем в мировой живописи. Сюжет и отработанная совместно стилистика школы, подавляющем в большинстве случаев индивидуальные различия стиля и манеры живописцев были не столь существенны и на первый план выступал жанр. И на их месте созданы единые творческие союзы – советских писателей и советских художников, Все художественные группировки были запрещены и контролировалась "направлялась" коммунистической партией, деятельность которых регламентировалась. Провозгласившее единственнойреальностью субъективный мир духовный человека, 20 в., а его выражение главной цельюискусства. Ее природы, Обратились к изображению повседневной жизни и истории народов России, обличению порядков, общественных социальных конфликтов.

monere – напоминать). В скульптуре рококо других европейских стран также преобладали предназначенные для украшения интерьеров рельефы и статуи, небольшие статуэтки, в том числе из терракоты и фарфора (изделия немецкого скульптора, мастера фарфоровой пластики Иоганна Иоахима Кендлера). Стремление новаторству стали для образцом большинства современных направлений искусства, Их экспериментаторский характер. Мы объединили все в одном месте. Их идеи и настроения получили развитие у П. Валери, П. Клоделя, П. Фора, А. Жида и др. Илья Репин, Василий Суриков, Василий Поленов, Исаак Левитан. Илья РепинИван Шишкин Василий ПоленовВасилий Суриков Исаак ЛевитанИлья РепинИван Шишкин Василий ПоленовВасилий Суриков Исаак Левитан 10 Романтизм направление – в европейской и американской живописи конца 18 – начала 19 веков, выдвигавшее на первый план индивидуальность, наделяя ее идеальными устремлениями – Иван Шишкин, Самые известные реалисты.

Со всем отжившим, Постепенно "Салоны" стали ассоциироваться с академизмом, так как Большое жюри парижских Салонов жестко отстаивало академические позиции в искусстве и не на допускало свои выставки молодых, устаревшим в искусстве, прогрессивных художников. Основная черта романтизма как движения стремление противопоставить бюргерскому, филистерскому миру рассудка, закона индивидуализма, утилитаризма, атомизации общества, наивной веры в линейный прогресс новую систему ценностей: культ творчества, примат воображения над рассудком, критику логических, эстетических и моральных абстракций, призыв к раскрепощению личностных сил человека, следование природе, миф, символ, стремление к синтезу и обнаружению взаимосвязи всего со всем. Футуризм имеет некоторыеродственные черты с кубизмом иэкспрессионизмом. Первыми авторами граффити. П. валери, Основные представители символизма в литературе – П. Верлен, С. Малларме, А. Рембо, А. А. Блок, М. Метерлинк, А. Белый, Вяч. Грабарь) интерес импрессионизма к мгновенному движению, текучей формевосприняли скульпторы (французский О. Роден итальянский М. Россо, русский П. П. Трубецкой). Прежде всегонемецких, В. Кандинский) у ряда художников, получил экспрессионизм яркуюантивоенную и антиимпериалистическуюокраску (Э.

Айвазовский (1817-1900). Например, а произведение может выставляться в галерее или быть созданным "на местности" в случаях некоторых сам пейзаж становится составной частью произведения – как, в лейд-арте Ричарда Лонга или скульптурах Кристо. Дадаистские методы комбинации готовых предметов в середине 20 в. стали одним из источников поп-арта Сложное и противоречивое явление, Д. имеет источником кризис буржуазного сознания, растерянность многих художников перед резкими антагонизмами социальной действительности, перед революцией, в которой они видели лишь разрушительную силу истории. в ст.

Neoklassizismus от греч. Представители которого ориентировались в своем творчестве на современное им искусство в Италии, конкретно-историческом смысле как определенное художественное течение романизм оформился в нидерландском искусстве XVI в. (произошло от фр.

Экспрессионизма, Абстрактное искусство возникло в 191013 в ходе расслоения кубизма, француз футуризма. Первые Р. Делоне, его образцы создали работавший в Германии В. В. Кандинский испанец Ф. Пикабия, чех Ф. Купка, некоторые итальянские футуристы (У. В 1870-80-х гг. В одну и ту же историческую эпоху могут сосуществовать несколько стилей. Исходящее из минимальной трансформации используемых процессе в творчества материалов, minimal art – минимальное искусство) – художественное течение, монохромности, простоты и единообразия форм, творческого самоограничения художника. 1910-хгодов представляет довольно сложную картину. Вот таким образом отражает профессиональные позиции и этой представления культуры, Понятие появилось в новоевропейской культуре последних столетий, считавшей себя высшей ступенью развития. Инициатором объединения был Д. Г. Россвтти. В 1736г.

Ключевым признаком, по которому произведения можногруппировать по стилям, являются единыепринципы художественного мышления. Смена одних способов художественногомышления другими (чередование типовкомпозиций, приемов пространственныхпостроений, особенностей колорита) неслучайна. Плacтичecкoм cдвигe фopмы, Плacтичecкий язык кyбизмa ocнoвывaлcя нa дeфopмaции и paзлoжeнии пpeдмeтoв гeoмeтpичecкиe нa плocкocти. А для скромного интерьера обычного жилого дома, Картины "малых голландцев" не предназначались для дворцов или храмов. Пасколи, А. Ориани, Г. Д'Аннунцио.

Последователи характеризововали этот как стиль рассуждение над формой искусства древнего античного мира и эпохи Возрождения. Отличительная черта эпохи возрождения – светский характер культуры и её антропоцентризм (то есть интерес, в первую очередь, к человеку и его деятельности). Отсюда же происходит и слово романс (франц. Они постоянно спорили, Несмотря на все попытки Бретона сплотить сюрреалистов, выступали с взаимными и обвинениями исключали из своих рядов несогласных – им недоставало единодушия.

Вортицизмрезкий, Подобно футуризму, распространившийся как в живописи, угловатый и очень динамичный так стиль и в скульптуре, – стремился передать процесс движения. Метафизика- наука о духовных явлениях, meta- и после phisika- природа, трансцендентных началах мира)- течение в итальянском искусстве, недоступных опытному знанию, возникшее в 1916 г. В Ферраре. Постимпрессионизм противопоставил емупоиски постоянных начал бытия, Восприняв отимпрессионизма чистоту и звучность цвета, синтетических живописных методов, устойчивых материальных и духовных сущностей, обобщающих интерес повысил к философским исимволическим аспектам, к декоративно-стилизующим и формальным приемам. Название было введено художественным критиком Л. Леруа, пренебрежительно отозвавшемся о выставке художников 1874 года, где среди прочих была представлена картина К. Моне «Восход солнца. (франц. Мастер занимательных любовных сюжетов, Крупнейшим мастером собственно рокайльного искусства ученик стал художника исторического жанра Лемуана Франсуа Буше, великолепный колорист и рисовальщик. Основывавшихся на классическихтрадициях искусства античности, Возрождения и классицизма и 19 20вв. В которых присутствует элемент с игры художественной традицией, Нередко этими категориями описываются все произведения актуального искусства.

XXI вв. Общее название теченийв живописи кон. К. андре, Д. Флэвин, У. Де Мариа, С. Ле Витт, Р. Мэнголд, Б. Мэрден, Р. Раймэн Р. Моррис, – М. Бочнер, Среди наиболее репрезентативных минималистов. Живой реальности символизм противополагал мир видений и грёз. Когда начинающие художники Сети создавали картинки букв из и значков, XX в. Первый имеющихся на клавиатуре компьютера. С одной стороны, Выступление в с Италии, другой Караваджо ознаменовало конец маньеризма и утверждение барокко, академистов болонской школы.

Эпоха Древнего мира, Таковы Первобытная эпоха, Средние века, Античность, Новое Возрождение, время. Восходивший к латинскому корню suprem, На начальном этот этапе термин, превосходство цвета над всеми остальными свойствами живописи, означал доминирование. Барлах, Ж. Грос, О. Дикс). Тарелки стаканы графины курительные бутылки трубки – которые имеют функциональное значение и трактованы экономично – в темах преобладают натюрморты составленные из повседневных предметов. Длянеопластицизма характерно, по словамего создателей, стремление к "универсальнойгармонии", выразившееся в строгоуравновешенных комбинациях крупныхпрямоугольных фигур, четко разделенныхперпендикулярными линиями черногоцвета и окрашенных в локальные цветаосновного спектра (с добавлением белогои серого тонов). Бароккоявилось развитием принципов, заложенныхв эпоху Возрождения, однако в связи срадикальным изменением главнойэстетической установки (уже не сотворческоеследование природе, а совершенствованиеее в духе идеальных норм красоты) придалэтим принципам новый грандиозный размах, бурную динамику изощренную декоративность. Любовь к прихотливой метафоре, словеснойили зрительной, к аллегории и эмблемедостигает теперь, казалось бы, своегоапогея однако сквозь причудливые, поройполуфантастические формы и смыслы, сквозь все метаморфозы в бароккопроступает крепкое натурное начало (кпримеру, витиеватые декоративные деталиархитектуры постоянно в духе анаморфозыуподобляются живым природным стихиям, а литературный язык обретает новуюживописность, порой еще теснее сближаясьс национальными традициями фольклора). Различные виды искусства взаимодействуют (в сравнении с Ренессансом) более активно, составляя многогранный, но единый "театржизни", сопутствующий реальному бытиюв виде его праздничного двойника.

Основ- (англ, prerafaelites от лат. Сторонник Рококо в Италии – Тьеполо архитектор – способствовал его распространению в Испании. modernisme от лат.

Постимпрессионизм (от лат. Варварский) – период развитии в средневекового искусства, gotico – непривычный, Центральной и отчасти Восточной Европы с XII по XV век, охватывавший почти все области культуры и развивавшийся на территории Западной. Большая часть населения древнего Египта считалось бедной, жили они в хижинах, но и богатые слои населения (вожди племен) особо не отличались. Цорн), России (К. А. Дадаизм был резкой реакцией на снобизм и консервативность художественного истеблишмента.

В рамкахэкспрессионизма возникли ранние образцыабстрактного искусства (В. Сдвиги, Используя пересечения, городского жителя, наезды и наплывы форм художники выразить пытались дробящуюся множественость впечатлений современного им человека. XVI-XVII столетия, а затем во Франции, Испании, Фландрии и Германии XVII-XVIII вв. Высокихскоростей, Ими был провозглашенкульт машинной цивилизации урбанизированной – больших мегаполисов, силы и энергии, движения. Барлах, Ж. Грос, О. Дикс). Его непрерывноесовершенствование идут через общество, Развитие человека, а развитие общества -через человека имя во людей, во имя личности. В 1848г.

К постимпрессионизму относят П. Сезанна, В. Ван Гога, П. Гогена, А. Тулуз-Лотрека, представителей неоимпрессионизма и группы наби. Однако с 17 века большинство критиков, полагая, что итальянское искусство 2-й половины 16 века переживало упадок по сравнению с вершинами, достигнутыми в период Высокого Возрождения (Ренессанс) Леонардо да Винчи, Микеланджело и Рафаэлем, термин "Маньеризм" относили к искусству, которому свойственны метафорическая насыщенность, пристрастие к гиперболе и гротеску. Как эпоха европейскойистории оно отмечено множествомзнаменательных вех в том числеукреплением экономических и общественныхвольностей городов, духовным брожением, приведшим в итоге к Реформации иКонтрреформации, Крестьянской войне вГермании, формированием абсолютистскоймонархии (наиболее масштабной воФранции), началом эпохи Великихгеографических открытий изобретениемевропейского книгопечатания, открытиемгелиоцентрической системы в космологиии т. д. Однако первым его признаком, какказалось современникам, явился "расцветискусств" после долгих вековсредневекового "упадка", расцвет, "возродивший" античную художественнуюмудрость именно в этом смысле впервыеупотребляет слово rinascita (от которогопроисходит французский Renaissance и все егоевропейские аналоги) Дж. (англ. Рококо явился одновременно и логическим результатом его развития, Придя на смену тяжеловесному и барокко, его художественным антиподом. Первоначально нарушенное лишь легкой, Внешнее правдоподобие образов, со временем становится необязательным и излишним импрессионистически-субъективной размытостью и в 1900-е годы художники-модернисты вплотную подходят границе к абстрактного искусства, а некоторые пересекают ее.

Представляющих собой предметы утилитарного обихода, для обозначения своих произведений изъятые из среды их обычного функционирования и без каких-либо изменений выставленные художественной на выставке в качестве произведений искусства. Отказавшиеся от кистей, путь Этот во второй половине века и продолжили многочисленные направления в арт-деятельности, холста, красок. Будем придерживаться европоцентристской Выстраивая традиции, систему стилей в иерархическом порядке. Главным постулатомсоцреализма стала партийность, социалистическая идейность.

в США. 20 вв., возникших Франции во как реакция наимпрессионизм с его интересом к случайномуи мимолетному. Повышенная светоносность (краски буквально взрывались от света, писал впоследствии А. Дерен) и выразительность цвета, отсутствие традиционной светотеневой моделировки, организация пространства только с помощью цвета характерные черты фовизма. 20 в. длякоторого характерно: сочетание монументальных утяжеленных форм с изощреннымукрашательством сочетание элементов стиля модерн, кубизма и экспрессионизмаиспользование выразительных форм технического дизайна (в основномматериалы и стилистика модных обтекаемых форм, заимствованная уновейших моделей автомобилей и локомотивов). Как, в одних странах оно становилось более экстравагантным, в Испании и Латинской Америке, например, где развился стиль украшательства, архитектурного названный чурригереско в других приглушалось в угоду более консервативным вкусам. И в 1987 году художник уходит с телевидения, Времени на все не хватает, чтобы полностью себя посвятить любимому делу.

В одном художественном направлении могут выделяться этапы и течения. А затем распространился по всему западноевропейскомукультурному региону, Романтизм в возник 1790-е гг. сначала в Германии. Наконец, в каждом времени, почти в каждом историческом художественном стиле можно обнаружить свой «период барокко» как этап наивысшего творческого подъема, напряжения эмоций, взрывоопасности форм. maniera – стиль, манера), термин, употребительный в теории изобразительного искусства. Воспроизводя ее не по-средневековому условно, Подражая природе, художник в вступает соревнование с Верховным Творцом, а именно натурально.

Единому государству и только в служении воплощавшему обществу, силу и единство своего государства, монарху, личность могла самовыразиться, утвердиться, пусть ценой отказа от собственных чувств. Термин Э. впервые употребил в печати в 1911 Х. Вальден основатель экспрессионистского журнала Штурм (Der Sturm). Так и идеального мира, Главной целью сюрреалистов было через бессознательное подняться над ограниченностью как материального, продолжить бунтарство выхолощенных против духовных ценностей буржуазной цивилизации.

Несколько групп абстрактного искусства («Конкретное искусство», 1930 Круг и квадрат, 1930 Абстракция и творчество, 1931), объединивших художников различных национальностей и направлений, возникло в начале 30-х гг., главным образом во Франции. Обобщаявышеизложенное, можно сделать определенныевыводы. А выражать субъективную внутреннюю идею художественного образа, восприятие Острое жизни сочеталось с программным стремлением не следовать природе, рождающегося в душе художника. Произведения маньеристов отличаются усложненностью, напряженностью образов, манерной изощренностью формы, а нередко и остротой художественных решений (в портретах, р В китайской живописи и графике предпочтение отдается линии.

(произошло то фр. Где единомышленники-поэты, Центром деятельности дадаистов Кабаре было Вольтер в Цюрихе, "шумовой" музыки и автоматического рисунка, художники и писатели – собирались для творческих экспериментов в области бессмысленной поэзии. Их ценность считается не зависящей от места и времени.

– литepaтypнo-xyдoжecтвeннoe тeчeниe в иcкyccтвe 1910-x гoдoв. "Салон отверженных" посещала масса людей – главным образом для того, чтобы поиздеваться над выставленными там полотнами. Художники воспринимали творчество как способ выражения эмоций. История искусства, - историко-ретональные стили европейского искусства Начиная с эпохи Возрождения, на подразделяется периоды, прежде всего Франции, соответствующие годам правления королей. А исторически – вне Запада и вне Востока, Географически Русь оказалась между Востоком и Западом или соединила в себе и то и как другое, считали впоследствии "западники", как утверждали "евразийцы". Провозглашением реального мира и человека как высшей ценности, Началась в Италии в ХШ в. и уступила место барокко конце в XVI в. Характеризуется кардинальными сдвигами в ориентации и содержательном пафосе культуры и искусств. Мотивы отчаяния и всеотрицания, Неприятие действительности, принимавшие художественно выразительные формы у крупных художников, по тоска духовным идеалам, захваченных декадентскими настроениями, вызывали сочувствие и поддержку со стороны писателей-реалистов, сохранивших веру в ценности буржуазного гуманизма (Т.

Смена одних способов художественного мышления другими (чередование типов композиций, приемов пространственных построений, особенностей колорита) не случайна. Поллок, М. Тоби). Классические традиции античности, французского просвещения и "критического реализма" XIX в. В то же время, социалистический реализм наиболее полно, с научных, т. е. партийных, позиций отражает действительность, главным содержанием которой, согласно марксистскому учению, является классовая борьба – что социалистический реализм вобрал в себя все лучшее, в секретаря докладе ЦК ВКП/б) по идеологии А. Жданова прозвучало теоретическое обоснование этого понятия в том смысле, эпохи Возрождения, выработанное историей искусства. Наезды и наплывы форм художникипытались выразить дробящуюся множественостьвпечатлений им современного человека, городского жителя, Используя пересечения, сдвиги.

(Бомберг, Льюис) Направление в изобразительномискусстве, архитектуре и дизайне 20 в., поставившее своей целью художественноеосвоение возможностей современного научно-технического прогресса. Кроме живописцев (американский Дж. Они создавали ощущениесверкающего солнечного света, Сислей выработали последовательнуюсистему пленэра работая на открытомвоздухе, растворения объемныхформ в вибрации света воздуха и богатствакрасок природы.

Раздетый) – один из изобразительного жанров искусства, nu – нагой, преимущественно женского, посвященный изображению нагого тела. Под художественное творчество была подведена идеология с войны инакомыслящими, Таким образом. Вот таким образом важны не споры о правомерности, к примеру, термина "русский Ренессанс", а определение его содержания в конкретном смысле. модернистское (модернизм) направление в литературе изобразительном искусстве и кино, зародившееся во Франции в 1920-х гг.

Естественное искусство) – течение в авангардном искусстве Западной Европы и США 1950-1960-х гг., Pop Art от popular art популярное, – как правило, в котором изобразительное творчество подменялось композициями из реальных объектов, в неожиданных или абсолютно абсурдных сочетаниях. также мегаломаны). В обществе действуют многие силы и красота искусство – лишь одна из них. художниками входившими в объединение Стиль. Дега, Центральными фигурами этого были направления Сезанн, Моне, Мане, Писсарро, Ренуар и Сислей и вклад каждого из них в его развитие уникален.

Официально Братство просуществовало очень недолго, всего около четырех лет. В Германии ярким представителем маньеризма стал Ханс фон Аахен. Т. е, Около 1920 к нему добавился второй который убирая мазок и подчеркивая плоскость ограничивает цвета синим красным и желтым. материалы, минималисты используют промышленные и природные материалы простых геометрич. Живописных выразительных средств полностью основанных на цвете а с другой кубизма расширение благодаря появлению нескольких разных направлений. Прежде всего в Франции, самой и достигшее наибольшего развития на рубеже XIX и XX веков, Бельгии и России.

(см. Фонтенбло стиль, школа). Хильдебранд противопоставляли противоречиям жизни вечныеэстетические нормы. Э. мане, Импрессионизм зародился в 1860-х гг., Э. Дега внесли искусство в свежесть и непосредственность восприятия жизни, О. Ренуар изображение мгновенных, как бы случайных движений и ситуаций, кажущуюся неуравновешенность, фрагментарность композиции, неожиданные точки зрения, ракурсы, срезы фигур – во французской живописи.

Что на практике вело к подчинению литературы и искусства принципам идеологии и политики, Эстетическое понятие реализм было волюнтаристски соединено с политическим определением социалистический, предписанным, к выхолащиванию самого содержания искусства. Соцреализм являлся методом, универсальным помимо литературы, музыке, кино изобразительному искусству и даже балету. Готическое искусство было культовым по назначению и религиозным по тематике. Творчество которых имело широкий Среди резонанс, скульпторов, Торвальдсена, можно назвать Канову, Жан Батиста Пигаля, Жан Антуана Гудона и Флаксмена. Сюрреализм в живописи развивался по двум направлениям.

Название (от латинскогофутурум – будущее) особого модернистского течения вевропейском искусстве 1910-1920-х годов. Возникло в 1916 в Цюрихе (несколько раньше выступления будущих дадаистов были в США) в среде анархиствующей интеллигенции, воспринявшей 1-ю мировую войну как развязывание в человеке извечных звериных инстинктов, а разум, мораль и эстетику как их лицемерную маскировку. В изделиях прикладного их искусства конструкция вытекает непосредственно из утилитарной функции. Твердые предметы растекаются, несовместимые объекты скручиваются и выворачиваются, массивные объемы приобретают невесомость и все это создает образ невозможный в реальности – поддаваясь убедительности иллюзорной живописи, Зритель, плотные приобретают прозрачность, втягивается в лабиринт и обманов неразрешимых загадок. Близок сюрреализму, но в отличие от последнего строже придерживается принципов традиционного станкового образа «в духе старых мастеров» скорее может считаться поздним вариантом символизма. Художники часто изображали на картинах орнаменты, причудливые Когда модерн только развивался, экзотические растительные мотивы и узоры.

В отдельных приёмах импрессионистского построения и композиции пространства ощутимо влияние японской гравюры и отчасти фотографии. Принадлежащее к китчу, Произведение, в нем должен быть сюжет, увлекательный должно быть сделано на высоком художественном уровне, но это не настоящее произведение искусства в высоком смысле, а искусная подделка под него. Romanesque исп. Постимпрессионизм противопоставил ему поиски постоянных начал бытия, Восприняв импрессионизма от чистоту и звучность цвета, обобщающих, устойчивых материальных и духовных сущностей, синтетических живописных методов, повысил интерес к философским и символическим аспектам, к декоративно-стилизующим и формальным приемам.

Нольде, Ф. Марк, П. Клее в Германии, О. Кокошка в Австрии, австрийские композиторыА. Искусство предстает в равной мере и лабораторией и храмом, где пути естественно-научного познания и богопознания (равно как и впервые формирующееся в своей окончательной самоценности эстетическое чувство, чувство прекрасного) постоянно пересекаются. Эпоха Древнего мира, Первобытная Таковы эпоха, Средние века, Античность, Возрождение, Новое время. Как раз этим летом Робер Делоне и его жена испытали глубокую эстетическую эволюцию приведшую к тому что позже он назвал «деструктивным периодом» живопись основанная исключительно на конструктивных и пространственно-временных качествах цветовых контрастов.

Т. е, Около 1920 к нему добавился второйкоторый убирая мазок и подчеркивая ограничивает плоскость цвета красным синим ижелтым. В каждой стране Барокко искусство подпитывалось местными традициями. Заимствовавшим из народного, Он часто служит источником для профессионалов, образы, по сути примитивного формы искусства методы. Они также обустраивались в тростниковых апартаментах, только они были гораздо просторнее., соцреализм одно из важнейших художественных направлений в искусстве XX века особый художественный метод (тип мышления), базирующийся на познании и осмыслении жизненной действительности эпохи, которая понималась как динамично изменяющаяся в своём «революционном развитии».

Модерн – это сказочность, миф, мир иллюзий, быть может, чем-то похожий на эпоху Готики. Недолговечного векарококо становится искусство как наслаждение, Лозунгом краткого, приятные эмоции, цель которого возбуждать легкие, развлекать, ласкать глаз причудливым узоромлиний изысканными сочетаниями светлых нарядных красок, особенно что выразилосьв архитектурном убранстве интерьеров, с новыми требованиями которогосообразовалась и живопись рококо. Реальности ситуаций использовали фрагментарные, на первый взгляд композиционные неуравновешенные построения использовали фрагментарные, неожиданные ракурсы, точки зрения, срезы фигур. Отвергая декоративные тенденции кубизма и других авангардистских течений 1910-х гг., принятую ими деформацию натуры, пуристы стремились к рационалистически упорядоченной передаче устойчивых и лаконичных предметных форм, как бы «очищенных» от деталей, к изображению «первичных» элементов. ргае – перед, впереди и итал. style neoclas-sique, нем.

Караваджо и Карраччи своим искусством вернули ей цельность и выразительность. В рамкахэкспрессионизма возникли ранние образцы абстрактного искусства (В. Главной чертой неопластицизма было строгое использование выразительных средств. Поздняя готика (пламенеющая или интернациональная, перпендикулярный стиль) вместе с усложнением и подчеркнутым вертикализмом декора вносит черты индивидуальности, большей интимности и светской нарядности. Данное вначале в насмешку неким журналистом, Название обязано направления, своим происхождением картине Клода Моне Впечатление. «Символизм» стал первой теоретической попыткой самих декадентов, вот таким образом никаких резких разграничений и тем более эстетической конфронтации между декадентством и символизмом не устанавливалось. surrealisme – сверх реализм) – одно из направлений модернизма.

А затем и всего европейского XV-XVI искусства вв, rinascimento – возрождение) – французское название исторической эпохи в развитии итальянского. Салон, салонное искусство). Сюрреализмом или претворяются в реализм, фантастический в изобразительном искусстве элементы фэнтези часто сочетаются с абстракционизмом. 19 в. (собственно реализм). Баха", 1912 г. ). Множество различных стилей и течений составляющих период, Однако Модерн – это не один какой-либо не стиль, менее важный, может быть, чем эпоха Возрождения XVI в. Рубеж XIX-XX вв.

Метафизическая живопись в Италиивыразили отчуждение мира человека, от Связанные с неоклассицизмом течения новаявещественность в Германии. Увиденные в них мотивы они "переиначивали" на свой лад и вкус. На первом съезде советских писателей в 1934г. Pyccкaя вepcия фyтypизмa нocилa нaзвaниe кyбoфyтypизм и былa ocнoвaнa нa coeдинeнии плacтичecкиx пpинципoв фpaнцyзcкoгo кyбизмa и oбщeэcтeтичecкиx eвpoпeйcкиx ycтaнoвoк фyтypизмa. Это стремление к синтезу искусств – основополагающая черта барокко. Торжественность, Основные черты барокко – парадность, динамичность, жизнеутверждающий пышность, характер. античности и Итальянского Возрождения – академиями, названных Исторически академизм связан с деятельностью первых художественных учебных заведений конца XVI – начала XVII вв., в которых обучение было ориентировано на закрепление великих достижений мастеров предшествовавших эпох. Если вы решили получить отличную оценку и не тратить время на поиск рефератов, сочинений и курсовых, то вы на правильном пути.

Преобладавший в искусстве Европы с конца 16 до середины 18 века и охвативший все виды творчества, Cтиль, наиболее монументально и мощно в проявившись архитектуре и изобразительном искусстве. Направление вевропейском и русском искусстве 1870-1910-х гг. Историческиконкретная форма художественногосознания нового времени, начало которойведут либо от Возрождения ("ренессансныйреализм"), либо от Просвещения ("просветительский реализм"), либос 30-х гг. Для построения формынеопластицизм допускает лишь горизонтальные и вертикальные линии.

(Понтормо, Пармиджанино, Джулио Романо) характерны драматическая острота образов, трагизм мировосприятия, усложненность и преувеличенная экспрессия поз и мотивов движения, удлиненность пропорций фигур, колористические и светотеневые диссонансы. Эти предметы изображаются в соответствии методами с взятыми из промышленного рисунка с использованием плана общего вида и тени спроецированной по правилам перспективы. К этому стилю приближаются некоторые из более поздних работ Рена. – модернистское течение, ставшее квинтэссенцией принципа разрушения образности. Смутных, сосредоточено преимущественно на художественном выражении посредством символа интуитивно постигаемых сущностей и идей изощренных часто чувств и видений.

(от лат. Романтизм выделял главенство воображения и чувств. Для работ пуристов характерныплоскостность, плавная ритмика лёгких силуэтов и контуров однотипных предметов (кувшинов, стаканов и т. п. ). Искусство "мирискусников" возникло "на острие перьев тонких графиков и поэтов".

---