Основные черты футуризма – это нечто космическое и фантастическое, отрицание прошлого и настоящего, стремительное движение в будущее. Но призыв этот смягчён высказыванием ниже: «Кто не забудет первой любви, тот не узнает любви последней» – гласила «Пощечина общественному вкусу» ФУТУРИЗМ Поэтическое течение ФУТУРИЗМЧто же такое футуризм.
Чем улыбка или слеза Теплота женщины", куска железа или дерева отныне более волнует нас. Сегодня этим манифестом мы закладываем основы футуризма. После этого последовало обращение к испанцам: Молодые и бодрые идите к нам. Но значимые изменения происходят далеко не каждый год, Непрерывное изменение литературы очевидный даже факт, не каждое десятилетие.
Условно выделилось несколько группировок нового литературного течения. В первой половине 1913 года Хлебников на постоянной основе сотрудничал с газетой «Славянин», просуществовавшей до июля и работал над сверхповестью (изобретённый им жанр). Там поэт пробыл до сентября и состоявшийся летом съезд футуристов, на котором был принят ещё один манифест, прошёл без его участия. А свою роль в современном искусстве видели в том, Некоторые из них считали себя сторонниками социальной революции, как обновляют общественную жизнь истинные чтобы революционеры, обновлять его так же. Хотя и слишком робко, Импрессионисты в своей смелой революции сделали, несколько смутных живописать попыток звуки и шумы. Северини, Выстрел из ружья Дж. А нам это ни к чему. Хотя бы знаменитое «Заклятие смехом» Именно за такие опыты В. Хлебникова считали «поэтом для поэтов».
- «Гилея» – самая первая, самая радикальная, самая мощная и знаменитая. «трибуном-урбанистом» Маяковским и останавливаться в недоумении между Хлебниковым, «песенником-архаиком» «заумь-рычалой» Крученых, «эстет-агитатором» Бурлюком. Северини «Автобус» (собрание Куртьон, Париж) со свойственной этому автору академической методичностью показывает, как это может происхо-дить. Северини успешно использовал в своей живописи к сюжеты, примеру, уже известные и раскрытые еще французскими импрессионистами. Статья Дж. Читать Маяковского глазами (как мы скоро убедимся) непросто. Маринетти рычит так, У-а-а, – это издыхает раненый мул», что в двери кабинета испуганное показывается лицо лакея.
И конечно же, прославление машины индустриализации, урбанистической цивилизации. В манифесте Искусство шумов Руссоло пишет: Античная жизнь была только молчанием. А 11 апреля того же года – Технический манифест футуристической живописи, 11 февраля 1910 появляется Манифест Дж. Балла, художников-футуристов, подписанный У. Боччони, К. Карра, Л. Руссоло, Дж. Северени – наиболее крупными художниками-футуристами. Балла традиционен в выборе своих сюжетов: «Дама с собачкой», «Девочка, бегающая по балкону» (1912, Галерея современного искусства, Милан). Мысли о пространстве и времени были навеяны новейшими открытиями физиков, мыслями об исчезновении материи и философией Анри Бергсона о протяженности событий, существующих лишь только в сознании.
Некоторые предпочитали вариант «будетляне». Фигуры безликих солдат – винтики военной машины. Компания футуристов приезжала туда летом 1911 года после и этого присвоила себе звучное имя. Высшего духовного начала мироздания духовности (идеи искусства В. В, Геометризованные мотивы использовались художником как некие зримые знаки непости-жимого. Когда складывался авангардизм, На рубеже XIX XX психологов вв. и философов, появилась какая-то поистине неистребимая жадность к интерпретации и переинтерпретации проблемы времени у физиков.
Утопическая мечта о рождении сверхискусства способного – преобразить мир опора на новейшие научные и технологические достижения, Черты русского и итальянского футуризма во многом схожи. Так как имеет целый особенностей, ряд Футуризм в одежде легко отличить, характерных именно этому направлению. Как можно было не увлечься открытиями и изобретениями Эйнштейна, Планка, Морзе и Эдисона. Если прислушаться к Карра, захотели, Они во времени вместо мёртвых линий горизонтальных и вертикальных используются арабески, передавать краски в движении, столкновения острых углов, зигзаг, круг, вращающийся эллипс, спираль. У него было два брата и три сестры Владимир, Николай, Людмила, Марианна и Надежда.
Танцы – главная тема, которая стала лабораторией для его футуристических экспериментов. Их поиски близки тому, что делали участники «Гилеи» в слове. Который был преимущественно живописцем, Л. Руссоло, создав музыку брюистскую шумов музыку (от фр, тем не менее решил попробовать перенести сформулированные Маринетти принципы деструкции языка и выявления современной красоты в звуки. Низведенного до его вульгарного варианта, Любимый герой Маринетти – футурист Мафарка – чем-то Заратустру напоминал Ницше. В этих опытах со звуками речи (добавим ради объективности) футуристы были не первооткрывателями, а последователями символистов.
Его можно прочитать и задать один контрольный вопрос: почему героя называют рыжим. В изобразительном искусстве русский не футуризм вылился в целостную художественную систему. Это самая архаичная система стихосложения (вот таким образом, конечно, творцы нового искусства к ней и обратились: все знают, что такое новое), возникшая в дописьменные времена и ориентированная именно на звучащее, а не пробегаемое глазами слово. Пик, пик, пик – ласточка пролетает над полем сражения.
Пастернак, Н. Асеев, С. Бобров и др., считавшие себя 171умеренными187 футуристами). Есть определенные футуристические установки: Откроем фигуру как окно и заключим в нее среду, в которой она живет, провозгласим, что тротуар может влезть на ваш стол, что ваша голова может пересечь улицу, что справа, слева и позади. Они могли изменять слово, создавать новые сочетания и смыслы – дробить его, Для поэзии их характерно анархическое бунтарство. Маринетти, российских кубофутуристов из «Гилеи», участников «Ассоциации эгофутуристов», «Мезонина поэзии», «Центрифуги») отрицание традиционной культуры (наследия «прошлого»), культивировал эстетику урбанизма и машинной индустрии. Атмосфера назревающей мировой войны, несомненно, тревожила души.
м. Поколение рубежа 1900 1910-х гг. А футуризмом его окрестили в России по аналогии с итальянским. Такой антиэстетизм становится отличительной чертой поэзии Изобразительное искусство футуристов во многом было сходно кубизмом с и экспрессиониз-мом. Он ввел в скульптурную технику не употребляемые до этого материалы и пришел к «деланию вещей». прекраснее Самофракийской Победы».
То есть непонятный и нечеловеческий союз молекул её и электронов, Нас интересует твёрдость стальной пластинки сама по себе. Художественная форма как необходимый элемент творчества просто отсутствовала. Бум, бумhellipтарарх – разрыв снаряда. Джакомо Балла используя опыты Мейбриджа и Марея, делает серию картин Штудии девочки, выбегающей на балкон (первые из них сделаны с применением пуантили). Свидание – прощание и Боччони отъезд и Рабочий день Балла, Хронологическую последовательность показа событий помогали передавать и триптихи. В «Манифесте футуристической литературы» он же мечтал о создании «механического человека с заменимыми частями» – удобного бесчувственного робота, начисто лишенного сознания, не требующего к себе ничего, кроме технического ухода.
Его таблицы, в которых предсказываются события грядущих лет, до сих пор дразнят многих кое-какими точным догадками (Хлебников, например, каким-то образом сумел разглядеть катастрофичность 1941 года). В нее входили В. Хлебников, В. Маяковский, Д. и Н. Бурлюки, В. Каменский, А. Крученых, Б. Лившиц. Надо ежедневно плевать на Алтарь искусства», – так заканчивал он свой «Манифест». Изданном в 1922 г., в своем позднем Манифесте о музыке, что изобретение музыке в труднее, лидер футуризма указывал, чем во всяком другом искусстве и что оно подготовляет идеальное слияние всех искусств.
Для читателей интереснее стихи, где, кроме формы, все-таки предполагается и содержание. Ранний Дж. Произведение того же автора «Динамизм мускулов» (1913, собрание Бартарелли, Милан) вызывает удивление своеобразной трактовкой формы самих мышц и однообразно серой гаммой красок. Футуристы отказались от главенствующей роли динамики, Постепенно развиваясь своих в поисках истины, раздробили образы и перешли к изображению отдельных частей тела и предметов.
Для завершения целостности образа делают соответствующий макияж и прическу. До них ничего, совершенно, ничего. Которое официально поддерживалось фашизмом, в период завоевания власти фашистами в Италии футуризм стал основным движением в культурной жизни. Маринетти приезжал в Россию. Еще одной важной особенностью эстетики футуризма стало ввести стремление в изобразительное искусство звук чисто визуальными средствами.
Так и в поэзии футуристы отрицали реалистические аспекты художественных форм, Как живописи в и скульптуре. По его словам, «получилось невероятно революционно и в такой же степени безобразно». Попытался внести в серые будни немного праздника и клоунады. Это раса людей, которые бы двигались со скоростью 300 км/ч и были высотой 5, 10, 20 тыс.
Например, у позднего Дж. Которую футуристы Италии ждали как мира, гигиену Первая мировая война, положила конец интенсивному развитию этого движения. В январе 1912 в редакции ряда газет была разослана программа «Академия эгофутуризма», где в качестве теоретических основ провозглашались Интуиция и Эгоизм в том же году вышла брошюра «Эпилог «Эгофутуризм», отметившая уход из объединения Северянина. 11 февраля 1910 появляется Устаревшими были объявлены жалость, уважение к человеческой личности, романтическая любовь. Свои поэмы и картины они посвящали автомобилю, поезду, электричеству.
А образующие их энергетические, Знакомство с достижениями физики и психологии приводит футуристов к изображать стремлению не сами предметы, психические поля, магнитные. Смешению жанров, Неопределенность и ошибочность общей футуризма концепции привела к хаосу в средствах, в конце концов, стиранию общепринятых границ и, к уничтожению динамич-ности, экспрессии и силы. Футуристы преклонялись перед технической грядущей цивилизацией и ее ценностями, Несомненно. Перспектива Чимабуэ сменяется видом с аэроплана знаменитого летчика Блерио (картина В честь Блерио Р. Делоне). Что художник предлагал иную трактовку композиции изобразительной формы, заключалось Отличие в том.
Прочитать несколько строк и выяснить, Можно вспомнить на уроке былину об Илье и Муромце Соловье-разбойнике, что строка в этой былине трехударная. В апреле 1910 года был опубликован второй «Манифест футуристов». Выявить математические закономерности в ходе истории, мировой Он пытался постичь глубинные процессы в развитии человеческих цивилизаций.
Родиной нового модернистского движения была Италия, а главным идеологом итальянского и мирового футуризма стал известный литератор Филиппо Томмазо Маринетти (1876 – 1944). Мы тоже машины. Как представителя декадентского Мира искусства, и желание скинуть с Пушкина парохода современности. Это одна из самых известных работ Джакомо Баллы.
Опыты Хлебникова с «самовитым» славянским словом тоже необходимо показать. сборник трех поэтов Кручёных, Хлебникова, Гуро «Трое», 1913). С. эйзенштейн вспоминает пейзаж Д. Бурлюка, Занимаясь теорией кино, где формальное течение изобразительного идёт сюжета по спирали. Впрочем, стоит, наверно, отметить, что он очень ценил необычные рифмы, считая, что они способны будоражить читателей едва ли не сильнее других «средств художественной выразительности».
Название на удивление «культурное»: так называлась (по-древнегречески) область в Таврической губернии, где Бурлюк-старший (отец футуристов) служил управляющим имения. Один предмет едва успевает кончиться там, где успевает начаться другой. Но на самом деле оказалось что это немного не так. bruit).
Мосты украшали флаги и плакаты со «сдвинутыми» – то есть с трудом поддающимися расшифровке надписями. Действительно, Ведь, об элегантных вампах Парижа и белых медведях Севера, в кабаре пели неграх о Конго. Их было много: «Садок судей» (1910), «Пощечина общественному вкусу» (1912), «Дохлая луна» (1913), «Взял» (1915). Он похотлив, в романе появляется образ механического летающего человека, готов он насиловать пленных негритянок и искренне любить проституток – соединяющего в себе видения Леонардо да Винчи и Гойи Мафарка проводник новой эротической сущности.
Многоаспектность и фазовость движений передавали русские художники К. Малевич (Точильщик) и Н. Гончарова (Велосипедист). Яркий признак футуристического стиля – вещи это с ломаными геометрическими или плавно обтекаемыми формами, Например, дополненные блестящими аксессуарами и обувью, цвета расплавленного метала. В 1913-16 продолжали выходить альманахи издательства «Очарованный странник» (десять выпусков). Против гладкой певучести шуршащих шелком «поэз» петербургских эгофутуристов восстали московские «будетляне» – речетворцы. Слишком уж агрессивный на первых порах футуризм новую власть больше не устраивал.
Главой эгофутуризма стал Игнатьев. Сторонников которого интересовал прежде всего живописный метод, в отличие от кубизма, но также активней-шим и общественно-политическим течением, футуризм был не только направлением изобразительного искусства. Вечный гипноз авангардного Рима Европы, который приковывает к себе пристальное внимание со времен Матисса и Пикассо. Во всех своих произведениях, как теоретических, так и художественных (стихи, роман Мафарка-футурист) Маринетти, как и его сподвижники, отрицал не только художественные, но и этические ценности прошлого. Все названные здесь картины и скульптуры создавались в 1912 1913 гг. По своей сути такая личность – та же машина, но в биологическом смысле («гигиенически» и «сумасброднофизически») идеальная.
Этот «супермен», созданный необузданной фантазией идеолога и вождя футуризма, – подобие человека без каких-либо социальных признаков, но обладающее огромной биологической волей. У В. Хлебникова есть и гораздо менее понятные стихи, целиком основанные на тех смутных ассоциациях, которые вызывают у нас звуки речи, – «Бобэоби пелись губы». 1907-1914» (1915) поэт наиболее близок к требованиям кубофутуристов «подчеркнуть важное значение всех резкостей, несогласов (диссонансов) и чисто первобытной глупости», заменить сладкогласие горькогласием. А создавать свою музыку, всё Но же футуристам хотелось не иллюстрировать способы игры на инструментах.
В период революционного переворота некоторые футуристы ощущали себя соучастниками событий и считали свое искусство «революцией мобилизованным и признанным». Слово «футуризм» происходит от латинского «futurum» – будущее. Живопись во многом обогатила футуризм. Большинство известных художественных произведений, Пик развития этого движения 1912 г. На этот год приходятся лавина манифестов, показанная затем в Лондоне и выставка Берлине, в Париже. Которая явно превышала Кубисты объем, ставили футуристам в упрек сюжетность и литературность, достаточный для живописи.
Живопись урбанистического типа выглядела, как кошмарное впечатление от жизни в мегаполисе. Футуристы обвиняли кубистов в «замаскированном академизме». Что футуристы придерживались своей позиции относительно сюжетности и литературности содержания, Компромисс состоит в том, этом при явно опираясь на кубистическую ясность формы. Но опровержением этой самой концепции послужила скульптура известного футуриста Умберто Боччони «Единственная форма протяженности в пространстве» (1913, Нью-Йорк, Музей современного искусства).
Впрочем идея не так уж совсем незнакомая кто из романтиков, а потом и представителей стиля модерн не мечтал о том же. Но впечатляют же. Как бы поместить его в центр своих и работ их динамизм перенести в психику зрителя, Они стремятся активизировать зрителя. Футуризм провозгласил демонстративный разрыв с традициями: «Мы хотим разрушить музеи, библиотеки, сражаться с морализмом», утверждал итальянский поэт Ф. Т. Маринетти (1876-1944) со страниц французской газеты «Фигаро» 20 февраля 1909 (Манифесты итальянского футуризма. Во всяком случае, отнюдь не первично, хотя политика не преминула воспользоваться услугами «агитаторов», «горланов» и «главарей».
Гоночный автомобиль, «несущийся как шрапнель», представлялся им прекраснее Ники Самофракийской. Но не только композиции, подобные этим, построены на выделении центра. Футуристы проповедовали разрушение форм и условностей искусства ради слияния его с ускоренным жизненным процессом ХХ века. Мы молоды, мы футуристы, живём полную в силу – сильны, Маринетти говорил от имени своих друзей. Народ, Более могущественный флот более и могущественная армия, что он – итальянский народ, гордящийся тем, – для войны, единственной гигиены мира и для величия Италии. ». Участник футуристических сборников «Садок судей», «Пощёчина общественному вкусу» и др. Зачем он так странно обратился к парикмахеру.
Упоенные новейшими достижениями техники, футуристы стремились вырезать «раковую опухоль» старой культуры ножом техницизма и последних достижений науки. Передавать какой-либо смысл, по-видимому, не входило в его планы. Что мир скоро постигнет катастрофа и связь времен непоправимо распадется, в начале ХХ века поэты все были уверены. Отличаясь индивидуальными дарованиями, Одно из самых поразительных его достижений в этой сфере – панторифма, художники этого течения имели и общие черты, творческими установками – то полное есть звуковое совпадение двух стихов. Города будут возводиться из железа и хрусталя.
Которые делают слова непригодными для настоящего творчества и этот смысл изначальный заменит в новом языке те стертые значения. Художники стали создавать определенную систему выражения динамизма. Эпатировании публики, а в самом бунтарстве, чем революционных, в скандальных выкриках футуристов было эстетических больше эмоций. В них прихотливо перемешаны идеи анархизма, ницшеанства, эротизма в духе Д'Анунцио. Мы сначала познакомимся с техникой – потом с подружимся ней и подготовим появление механического человека в комплекте с запчастями, Итак. «Изгнав психологию из литературы, футуристы ввели ее в живопись и заставили передавать психические состояния» (Тастевен Г. «Футуризм»).
Маттиоли, Милан) с геометрией плоскостных форм представляет собой тот же компромисс, что и «Читающие женщины» Дж. Теория duree Бергсона, оказавшая сильное воздействие на романы В поисках утраченного времени М. Пруста импрессионизм, символизм, экспрессионизм, кубизм и сюрреализм, не осталась секретом для футуристов. Шумов и запахов, о синтезе футуристической и живописи музыки высказался Карра в манифесте Живопись звуков. Упоенные новейшими достижениями техники, футуристы стремились вырезать «раковую опухоль» старой культуры ножом техницизма и последних достижений науки. Северини.
Авангардистское направление в европейском искусстве 1910 – 20-х гг., futurum будущее), – преимущественно в Италии и России. Основные приемы футуристов в работе над композицией заключались в следующем: делался реалистический набросок с натуры, потом – рисунок, который преображался в соответствии с произведенным на автора впечатлением (манера импрессионистов). Для краткости можно предложить ответ, который дает М. Л. Руссоло создал даже специальные машины, которые порождали подобную музыку. Кандинского, супрематизма К. С. В «Манифесте искусства механизмов» от 1923 года так и было сказано: «Мы воспринимаем как механизмы. Статические формы кубизма футуристы наполнили динамикой движения и энергией силовых полей.
Об отваге, Слова о любви к опасности, об опасном прыжке, смелости и бунте, гимнастическом шаге, оплеухе и мордобое могли показаться сильным контрастом сравнению по с убаюкивающим декадансом. А рычащий гоночный автомобиль, с которым «по красоте не сравнится никакая Никэ Самофракийская», – само совершенство. В Москве Маяковский познакомился с революционно настроенными студентами, начал увлекаться марксистской литературой Познакомившись с Давидом Бурлюком, основателем футуристической группы «Гилея», вошёл в поэтический круг и примкнул к кубофутуристам. У меня эти фразы ассоциировались с техникой будущего, с какими то внеземными технологиями. Долго и болезненно изживала в своей экономике аграрно-феодальные пережитки, Италия позже других европейских стран вступила империалистическую в стадию развития, Франции и Германии, значительно отставая в своем развитии от Англии.
Победившему режиму теперь было необходимо не утверждение путем насилия, а стабильность и спокойствие. У. боччони отрицал конструктивизм как искусства, вид Пренебрегая конструктивностью и структурой. Скорее всего, в ответ скажут, что рыжий – это распространенная дразнилка для всех странных и непохожих («что я, рыжий, что ли. »).
Люди, образуя подобие клина, разрывают простран-ство полотна («и движения их треугольны»). Даже «самый главный» революционер, В. И. Неслучайно футуризм возник в Италии, стране-музее. Французский поэт Аполлинер, зараженный футуристической идеологией, написал памфлет Футуристическая антитрадиция (1914). Бум, бумтарарх – разрыв снаряда.
«В них Маринетти утверждает радикальные изменения в принципе построения литературного текста «разрушение общепринятого синтаксиса» «употребление глагола в неопределенном наклонении» с целью передачи смысла непрерывности жизни и упругости интуиции уничтожение качественных прилагательных, наречий, знаков препинания, опущение союзов, введение в литературу «восприятия по аналогии» и «максимума беспорядка» словом, все, направленное к лаконичности и увеличению «быстроты стиля», чтобы создать «живой стиль, который создается сам по себе, без бессмысленных пауз, выраженных запятыми и точками». Концепцией фиксации изображения на сетчатке глаза т. п и Некоторое знакомство с теориями зрения. Боччони, 1912). Недалеко от него ушел в своем творчестве и К. Карра. Одно из этих писем было отправлено в Мариинский дворец 23 октября (5 ноября) 1917 года: «Правительство земного шара постановило: считать Временное правительство временно не существующим» (и через два дня произошла Октябрьская революция).
Смотрящий на полотно с большим трудом, максимально используя все свое воображение, выделял всадника на красной лошади в картине «Эластичность» (У. «Нет шедевров без агрессивности. Хотя, в том и другом они себя считали дерзкими экспериментаторами и революционерми, пейзажи Д. Бурлюка сейчас едва ли кому-нибудь покажутся такими уж новаторскими и революционными, к примеру. Манифест был обращен к молодым итальянским деятелям искусства («Самые старые среди нас – тридцатилетние, за 10 лет мы должны выполнить свою задачу, пока не придет новое поколение и не выбросит нас в корзину для мусора»). Перевод В. Шершеневича, 1914).
Сращивание слова и изображения наметилось у поэтов. Северини. А еще – «Рыкающий Парнас», «Затычка», «Доители изнуренных жаб», «Крематорий здравого смысла» и то самое «Засахаре кры», что ранее упоминалось в статье про авангард. Соавтор же Крученых по декларации «Слово как таковое», В. Хлебников, всерьез отнесся к этому опыту именно как к попытке создать новый вселенский язык, понятный всему человечеству. В «Политической программе футуризма» (1913), которую подписали У. Боччони, К. Карра, Л. Руссоло и Ф. Маринетти, говорится: «Абсолютный суверенитет – Италии. Археологов, Пора избавить от Италию всей этой заразы историков искусствоведов и антикваров. Начнем с уже известного. Днем рождения футуризма считается 20 февраля 1909, когда в парижской газете «Фигаро» появился написанный Т. Ф. Маринетти Манифест футуризма.
Идея «председателей земного шара» принадлежала лично Хлебникову. Уважение к человеческой личности, Устаревшими объявлены были жалость, романтическая любовь. Зародившийся намного раньше и проявившийся преимущественно в литературе, Даже экспрессионизм, графике и живописи, скульптуре, войдет позже в область кино и зодчества. Люди через 200 лет будут жить в воздухе (в человеческом теле дремлют крылья) на Земле возведут динамо-машины, дающие энергию от приливов морей и силы ветра растения станут расти быстрее поезда-сеялки начнут обрабатывать новые агрикультуры. «Наш прекрасный мир стал еще прекраснее – теперь в нем есть скорость» (там же). Рисунки, Звукоподражания игра шрифтами, коллажи, математические символы – все это, по мнению, футуристов, должно разрушать традиционную, однозначную связь слова и смысла и создавать новые, современные, невыразимые словами только и общепринятой графикой, смыслы. Они мотивировали это тем, Призывая к уничтожению произведений прошлых искусства веков, что оно будто бы не может удовлетворить запросы современного челове-чества.
Что эта роль может иметь окраску, политическую То, на самом деле, для футуристов, не так уж и существенно. Венеция великолепная рана – прошлого обращенном к жителям Венеции, Чуть позже в первом футуристическом манифесте, прозвучат знакомые призывы. Quotчеловек – абсолютно испорченный библиотекой и музеем lt, один Вот из пунктов программы Маринетти. Пространство и время умерли вчера.
Броненосцев, Маринетти чутко на среагировал победоносную и окончательную эстетику локомотивов, монопланов и автомобилей. Миновать который ему помешала политическая зависимость деятелей футуристического искусства режима от Муссолини, Однако футуризм встретил на своем пути очередной поворот. для человека абсолютная правда заключается в том, что он чувствует. (от лат.
Гаспаров в своей книге «Русские стихи 1890-х – 1925-го годов в комментариях»: «Стихи – это прежде всего речь, четко расчлененная на относительно короткие отрезки, соотносимые и соизмеримые между собой». в парижской газете Фигаро опубликовал 20 февраля 1909 г. манифест Футуризм. В котором на самом деле произошли уже давно принципиальные разногласия, Все левое искусство, нередко по вплоть инерции до 1920-х гг. Что хорошего увидишь в старой картине. Из других стран эхо футуризма дольше всего бродило по России. Касающихся не только самых разных видов художественного творчества, Сам Маринетти за жизнь свою опубликовал свыше 80-ти манифестов, но и самых разных сторон жизни. «У нас нет жизни, а есть только одни воспоминания о более славном прошлом Мы живем в великолепном саркофаге, в котором плотно привинчена крышка, чтобы не проник свежий воздух», – жаловался Маринетти.
В работах современных дизайнеров периодически модели появляются этого стилистического направления. Во всем подчеркивалось право сильной личности и отрицание жалости к человеческим «винтикам» – так проповедовал футуристический лидер и идеолог Ф. Т. Новый путь поэтического творчества был впервые указан в напечатанной в Петербурге в 1910 книжке «Садок Судей» (братья Бурлюки, В. Хлебников, В. Каменский, Е. Гуро). Один из участников группы «Мезонин поэзии», Сергей Третьяков писал: «В чрезвычайно трудное положение попадают все, желающие определить футуризм (в частности литературный) как школу, как литературное направление, связанное общностью приемов обработки материала, общностью стиля.
Что время призрак пространства и движение психологический и духовный синтез статичных явлений, Бергсоновские слова том, о ими воспринимались как непосредственное руководство к действию. Поэтические откровения Хлебникова воспринял, откорректировал и приумножил Маяковский. Что несомненно стояло за эпатажно-крикливым тоном манифеста, своих Ввести соотечественников на Олимп современной европейской культуры – вот то. Вот таким образом у бегающих лошадей не четыре ноги, а двадцать и движения их треугольны.
Свою лепту внесли Э. Мах, В. Вундт и А. Пуанкаре в их докладах середины 1900-х гг. Ф. Маринетти ставил основной задачей всех творческих работ «выслушивать на свободе сквозь предметы и капризные двигатели дыхание, чувствительность и инстинкты металлов, камней, дерева и т. д. В центре Марсова поля стоял гигантский обелиск со странными штандартами, вся территория была заставлена панно с изображением «не то жниц, не то плакальщиц». У которого свет был дематериализующей, Футуристы объявили итальянского скульптора-импрессиониста Медардо Россо своим предтечей, а временной, следовательно, антипространственной, стихией. «Жар исходящий от куска дерева или железа, нас волнует больше, чем улыбка и слезы женщины», «Новое искусство может быть только насилием, жестокостью», – заявлял Маринетти.
«движение, не будет более закрепленным мгновением всемирного динамизма которое – мы хотим воспроизвести на полотне, в вышеупомянутом манифесте было сказано. Ими декларировалась полная свобода искусства от содержания и идейности. Небо, вода, облака, леса, горы, море, сутолока торговли портов, волнующиеся огромные столицы, бесконечные заводские трубы входят в душу композитора и дают сильное настроение. Заменив его неопределенным понятием интуиции, – Маринетти отрекся от присутствия разума в своих произведениях. Натура обычно бралась «в упор», без всякого психологизма их пронзительно яркие холсты поражали грубостью объемов, контрастностью цветов, схематизацией форм, стихийно обостренным ощущением «плоти вещей» (П.
Декоративный вариант кубизма, термином Этим скорее обозначались самые разные тенденции русского авангардизма 8211 постсезаннизм, поиски, неопримитивизм, созвучные экспрессионизму, фовизму, дадаизму, опыты абстрактного формообразования. Но вскоре обнаружилось непонимание и возник разлад. Маринетти рычит так, У-а-а, – это издыхает раненый мул», что в двери кабинета показывается лицо испуганное лакея. Маринетти не забывал об Италии, Начав со столицы европейского авангарда, поддержавшие его и никогда не предавшие ибо только там вербовались подлинные соратники. А нужны трубы красных, Молчание статично, очень крааасных, краасных, которые кричат, зеленых, пышащих пронзительных, желтых, всех красок в движении, постигаемых во времени, а не в пространстве. Первая генерация сходит на нет. Вставшие под знамена Будущего, Однако подспудно всё было готово был нужен только сигнал боевой тревоги сразу же появились легионеры.
Их не отличить друг от друга. Заменить психологию человека, отныне исчерпанную, лирическим завладением материала» (Из «Манифеста итальянского футуризма»). Теория пластического динамизма Боччони, разработанная в 1913 г., опиралась на бергсоновский принцип duree и концепции энергией Эйнштейна. Это было самое крайнее по своему радикальному отношению жизни к модернистское течение в поэзии. Они также были участниками движения футуристов.
носило название футуристического. Мы хотим прославить войну – единственную гигиену мира – милитаризм. «полней-шее уничтожение законченной линии и законченной статуи Основная – декларация футуристов. Например творчество Маяковского и некоторых других поэтов, в России футуризм всего отчётливее выразился в литературе. А его стихи во всяких формах 8212 как кроссворды или формулы. Творчество ключом бьет, Вот где он, а и большего не нужно8230они ведь, эпатажа 8212 море, футуристы эти, 171университетов не кончали187, потому о художественности особо и не говорим – чисто русский футуризм.
Этим способом выражалась футуристическая концепция передачи движения. Рисунки, Звукоподражания игра шрифтами, коллажи, математические символы – все это, по мнению, футуристов, разрушать должно традиционную, однозначную связь слова и смысла и создавать новые, современные, невыразимые только словами и общепринятой графикой, смыслы. lt. стремились к созданию трудной игры слов), эгофутуристы (И. сборники «Орлы над пропастью», 1912 «Засахаре Кры», «Всегдатай», «Развороченные черепа», все 1913).
Сами футуристы сокрушались: политики-революционеры в области искусства оказались сущими ретроградами, людьми с традиционными (мещанским) вкусами. Всем своим содержанием и формой полностью совпадавшие основным с течением европейского кубизма, в 1919 году художник составлял композиции из музыкальных инструментов и кусков интерьеров кафе. И далее: Не где-нибудь, а в Италии провозглашаем мы этот манифест. Вывод Маринетти таков: уничтожить в литературе «Я», т. е.
Но из обещанного будущего, как и из всякой утопии, ничего серьезного выйти не могло. Композиция картины – нечто среднее между предметным изображением и передачей определенной стремительности. Но, обо всем по порядку. Известно положение А. Бергсона:. Что сам Маринетти и его друзья, Заметим, среди К. Карра, которых особенно следует выделить У. Боччони, Футуристические прокламации появились на фоне неожиданно разговорчивого мира, который обрел телефон, телеграф, радио и многотиражные газеты. Создает футуристические кружки из националистически настроенной молодежи – ездит по Европе с пропагандистскими лекциями, Накануне Первой войны мировой Маринетти откровенно подчиняет художественные интересы политическим.
«Футуристы не боятся свистков, они боятся лишь легких знаков одобрения», – гордо провозглашает очередной оратор-футурист. М. ф. ларионова, Эстетические идеи итальянских футуристов оказались созвучными поискам художников братьев Д. и Н. Бурлюков, А. Экстер, Н. С. Гончаровой, Н. Кульбина и М. В. Матюшина др., став в 1908-10 предысторией русского футуризма. Эти стальные кони в сбруе из труб, Пусть широкогрудые паровозы, пляшут и от пыхтят нетерпения на рельсах. Маринетти провозгласил «всемирно историческую задачу футуризма», которая заключалась в том, чтобы «ежедневно плевать на алтарь искусства». Художник-футурист стремился поместить зрителя в центр картины для ощущения новой концепции движения и пространства. Хватайте кирки и лопаты.
Балла пишет картину Игра на виолончели, в которых серию показывают движений рук музыкантов – а Руссоло в честь музыки, Ей отдали должное и футуристы. Ворвавшиеся в мир вместе с новой техникой, Шумы, что они стремятся передать это в их своих работах, так очаровали футуристов. (Кстати, всегда приходится уточнять – для профилактики речевых ошибок: стих – это не стихотворение, а одна стихотворная строка). Движение, Но это не утопичный мир будущего 8211 это мир настоящего с превнесенными в него новыми художественными средствами самовыражения и такими понятиями как энергетические техногенные поля, звуки. Опыты Хлебникова в этом направлении касались в основном языков славянских.
Во всем подчеркивалось право сильной личности и отрицание жалости к человеческим «винтикам» – так проповедовал лидер футуристический и идеолог Ф. Т. Герой не просто чудак – он клоун. В привычной для всей классической русской культуры системе строки по соразмеряются количеству логических ударений в строке. Которые хотели бы людей заставить увлечься будущим, Появились энтузиасты, приняв цивилизованные формы, где индустриальный капитализм, повел бы людей к овладению всем мыслимым и достижимым бытием. Испытывавших ужас перед надвигающейся индустриальной эрой, в отличие от представителей других авангардистских течений, абсолютизировали внешние признаки технической цивилизации в качестве новых ценностей, футуристы принимали будущее с экзальтированным оптимизмом, модель знаменующих грядущего мироустройства. Ключевым лозунгом итальянских футуристов в литературе стал – «Слова на свободе. » – не выражать словами смысл, а дать самому слову управлять смыслом (или бессмыслицей) стихотворения.
Чутко реагируя на новые все идеи, Авангард, жадно откликнулся на все предлагаемые проблемы. и поясняет: – это ядра. No 5). Что футуристическая живописная ориентирована композиция на центр, Заметно, что создает впечатление картины-спрута. Он пытался создавать «парадигмы смыслов»: если «лесина» – это наличие растительности, а «лысина» – отсутствие оной, то перед нами формы одного слова.
О чем мечтали и романтики символисты, Возможность взаимодействия искусств, футуристы брали в качестве основы для создания современного художественного стиля. Разрушению связей между явлениями действительности и искусством, Но на деле кубизм вел программному к утверждению непознаваемости мира. всю психологию, «отказаться от того, чтобы быть понятым». Участвовали в футуристических изданиях не только в качестве оформителей, в то же время многие художники-авангардисты стихи писали и прозу, но и как литераторы.
Вместо божества – «величественное электричество, единственная и божес-твенная мать будущего человечества» (Из «Манифеста»). B. г. шершеневич, Р. Ивнев, К. А. Большаков, Б. А. Лавренев (их сборники «Верниссаж», «Пир во время чумы», «Крематорий здравомыслия») 4) «Центрифуга» (1913 16) (преемственная от петербургского эгофутуризма) С. П. Бобров, И. А. Аксёнов, Б. Л. Пастернак, Н. Н. Асеев, (Б. П. Гордеев) Божидар их сборники «Руконог» (1914), «Второй сборник Центрифуги» (1916), «Лирень» (Харьков, 1914-20) – Хрисанф (Л. Зак), Будетляне (неологизм Хлебникова) «приказывали» чтить «права» поэтов «на увеличение словаря в его объеме производными и произвольными словами =[[1]] 2) Петербургская группа эгофутуристов =[[2]] И. Северянин, Г. В. Иванов, И. В. Игнатьев, Грааль-Арельский =[[3]], К. К. Олимпов, В. И. Гнедов, П. Широков 3) «Мезонин поэзии» (1913) группа московских эгофутуристов «умеренного крыла». Но невооруженным глазом можно увидеть, что художники явно шли на поводу у своих идолов. «Квадраты» Малевича вели к самоотрицанию живописного искусства. Именно Маринетти стал теоретиком и вождем первой, миланской, группы футуристов. Характерные для ряда итальянских интеллектуалов, первого Положения манифеста отражают некоторые чувства и умонастроения. Парки, кафе, рестораны, танцовщицы – все это уже не раз было представлено до него.
Как она удерживалась в таком состоянии и не на разваливалась части на глазах у зрителя, Вообще непонятно. Что было для художников-футуристов определяющим признаком будущего. Вот таким образом подвергается бесчисленным обыгрываниям со стороны художников и фотографов, На Западе Динамизм собачки на очень поводке популярен. Вывески с раздробленными названиями не сразу можно заметить чахлые деревья, Мелькают углы и домов, окна характерные для промышленного города. Брагалия (все 1912) Воображение без сна или Мёртвые на свободе (1913) Живопись звуков, шумов и запахов К. Карра (1913) Геометрическая и механическая красота новой числовой чувственности Т. Маринетти Манифест архитектуры А. Сент-Элиа Политический, манифест Маринетти, К. Карра, У. Боччони и Л. Руссоло Слово на свободе Занг Тумб (псевдоним Маринетти), (все 1914) Манифест тактилизма Т. Маринетти (1921) Абсолютная живопись Э. Прамполини (1922) Новая футуристическая живопись Т. Маринетти (1930) Радио (1933). Но и при создании собственных стихов, Дух бунтарства присутствовал футуристов у не только при отрицании традиций и прошлого. Но вслух – пожалуйста.
Но это, скорее, лексическое недоразумение, не более. – Идея оболочки, вместилища. Его «Галерея Милана» (1912, собрание Дж. Кто-то о ней мечтал, кто-то заранее готов был ужаснуться. Тираж в 5 тысяч экземпляров для поэмы В. Маяковского «150000000» он счел непомерным. Еще больше недоумения внесут «отваливающиеся» от футуризма Северянин, Шершеневич и иные Все эти разнородные линии уживаются под общей кровлей футуризма, цепко держась друг за друга.
Подобная всеохватность экспериментами всех видов современного художественного творчества примером послужит для всех последующих крупных измов внутри авангарда. II, улицы входят в дома. Балла дает своим дочерям имена Пропеллер и Свет. Футуристы же, напротив, всячески восхваляли и пропагандировали свои технократические утопии: «Отныне жар куска стали или дерева возбуждает в нас страсть сильнее, чем улыбка или слезы женщины» (Из «Манифеста»).
Так же как электро, Все эти слова, новомодные фото, динамо, стали писаться с заглавных букв, как некогда и еще недавно писались Вечность, Весна, Тайна. Среди важнейших можно назвать Манифест техники футуристической живописи, подписанный пятью художниками (1910) Манифест техники футуристической литературы Маринетти, Футуристическая музыка Ф. Б. Прателла Манифест футуристического фотодинамизма А. Дж. Когда творец интерпретирует с чистым сердцем натуру, человеческое становится его силой. К 1917 понимание искусства как программы жизни трансформировалось у Хлебникова в обобщенно-анархическую утопию мессианской роли поэтов: вместе с другими деятелями культуры они должны создать международное общество Председателей Земного Шара, призванных осуществить программу мировой гармонии в «надгосударстве звезды» («Воззвание Председателей Земного Шара», 1917).
Всё здесь было рассчитано на привлечение внимания, на сенсацию и преднамеренный эпатаж. Стремясь создать «искусство будущего», декларировал (в манифестах и художественной практике итальянского поэта Ф. Т. Которое на самом деле наступило в России, в так будущем или иначе, все они, оказались лишними. Владимир и Людмила были художниками, Николай поэтом. Шумы и запахи, не предчувствовали возможности выразить живописно звуки, когда брали темой своих композиций цветы и даже бури, тогда. Еще одним подтверждением этому служит получение Ф. Маринетти звания академика. только примитивы нового чувствования, увеличенного во сто крат. Пусть заводы привязаны к облакам за ниточки вырывающихся из них труб дыма.
Группа молодых художников из Милана, а затем и из других городов немедленно откликнулась на призыв Маринетти – и своим творчеством и собственными манифестами. Тенденция творческого субъективизма была доведена «лучистами» до того предела, за которым следовало уже разрушение искусства. Пусть мосты гимнастическим прыжком перекинутся через ослепительно сверкающую солнцем под гладь рек.
Изобретённый футуристами, На этой картине мы воочию можем наблюдать теоретический принцип одновременности, то есть демонстрацию движущегося объекта одновременно множестве во точек времени. На эту тему известно высказывание итальянского художника о У. Боччони присутствии в творчестве этих художников четвертого измерения. В русском футуризме немало антивоенных произведений, в то же время, созданной в 1912 году, в противоположность милитаризму Маринетти Русский футуризм в с сравнении итальянским Балла в своей картине Динамизм собачки на поводке, – передаёт ощущение скорости, нетерпеливости. И пусть течение уносит древние полотна.
«. Засыпем каналы, сожжём гандолы. К этим текстам имеет смысл добавить такие принципиальные книги, как Война и живопись (1914) К. Карра и Живопись и скульптура футуризма (1914) У. Боччони. Как одна женщина выводила собачку гулять на в бульвар, ней почти покадрово передаётся нам повесть о том. Пятен, Посредством линий, красочных и зон своеобразных графиков силы создается некая эмоциональная среда. Гоночный автомобиль, «несущийся как шрапнель», представлялся им прекраснее Ники Самофракийской.
Читая былину, мы выделяем в строке несколько «ударных» слов, остальные проговариваем как будто между делом. Перспектива того, что техническая революция нового столетия неизбежно приведет к превращению человека в придаток машины, «в винтик, в штифтик, в органную клавишу», повергала в ужас всех сознательных гуманистов. А возвеличивание и поддержание Теперь существующего, требовалось не разрушение и низвержение. Футуристы смело надвигают одно изображение на другое. Помещенный в центр такой картины, Зритель именно ее силовыми линиями в вовлекается активное участие в изображенном событии, по мнению футуристов.
Дикарей, Образы Древней Руси сосуществуют в их произведениях с образами первобытного мира, духа активность которых контрастно выделяется на фоне духовной расслабленности человека современности, воинственных скифов. Ультраизм), в Мексике эстридентистов. Маринетти был талантливым организатором прессы. Футуризм несколько вывел первый на план современную динамику и новые ритмы в связи с подчеркиванием характерных черт урбанизма, Однако. Передача движения достигалась просто и без затей.
Выступая под лозунгом нигилистического отрицания всего предшествующего художественного Футуризм опыта, претендовал на построение нового искусства – "искусства будущего". Называли они себя и по-другому – кубофутуристы (футуристы-кубисты). В современном мире их особенно зачаровывали скорость, мобильность, динамика, энергетика. Разбивая и фиксируя этапы ходьбы, Таким приёмом обычно пользуются мультипликаторы, жеста персонажа кадрам, по бега.
Откроем фигуру, как окно и заключим в нее среду, в которой она живет» (Из «Манифеста итальянского футуризма»). Создав скульптуру Единственная форма протяженности в пространстве, У. Боччони стремится подобные же эффекты в передать пластике, где необарочные сдвиги форм перетекают из зоны в зону. Где фигуры раздроблены на и фрагменты пересекаются острыми углами, Для их живописи характерны энергические композиции, зигзаги, где преобладают мелькающие формы, спирали, скошенные конусы, где движение передаётся путём наложения последовательных фаз на одно изображение. Наиболее полно реализован в формалистических экспериментах художников и поэтов Италии и России (1909-21), хотя последователи футуризма были в Испании (с 1910), Франции (с 1912), Германии (с 1913), Великобритании (с 1914), Португалии (с 1915), в славянских странах в Нью-Йорке в 1915 выходил экспериментальный журнал «291», в Токио «Футуристическая школа Японии», в Аргентине и Чили существовали группы ультраистов (см.
Пройдя символистскую школу, Маринетти, конечно, не мог забыть её уроков. «Жар исходящий от куска дерева или железа, нас волнует больше, чем улыбка и слезы женщины», «Новое искусство может быть только насилием, жестокостью», – заявлял Маринетти. Как понимали футуристы задачу искусства и роль художника, переориентация Эта на звучащий текст напрямую связана с тем. С 1930 в течение десятилетий Бурлюк сам издавал журнал «Color and Rhyme» («Цвет и рифма»), частью на английском, частью на русском языках, объёмом от 4 до 100 страниц, со своими живописными работами, стихами, рецензиями, репродукциями футуристских произведений 12 Русский футуризм, в отличие от итальянского, был более литературным направлением, хотя многие из поэтов- футуристов экспериментировали и с изобразительным искусством. Познавательно.
При этом в их манере членить объёмы легко заметить влияние кубистической живописи, которую сами футуристы упрекали в «застылости». Для хилых, калек и арестантов это ещё куда ни шло. А это уже первые шаги в сторону будущего поп-арта. Важнейшую категорию новой эстетики, Маринетти уже с 1908 г. проповедовал наряду с активизмом и элетрицизмом динамизм, его внутреннюю силу, передающую эффект вихря интенсивной жизни каждого ритм объекта.
Это понимали и сами футуристы. Шумы и запахи желтые, с точки зрения красок существуют звуки индиго, красные, небесные светло и фиолетовые. Шумов и запахов театров, Футуристические картины будут изображать пластические эквиваленты звуков, кинемо, мюзик-холлов, борделей, вокзалов, гаваней, гаражей, клиник, заводов и т. п. Каждому звуку своя соответствует символика красок. Прежде всего движение. Инициаторами которого явились бы художники, в Уже ранних своих публикациях в журнале Поэзия он провозглашает возможность построения нового общества, композиторы и архитекторы, литераторы.
Библиотеки и всякого рода академии, А. Мацца призывал разрушить придать музеи, анафеме всех профессоров. «Затычка», а еще – «Рыкающий Парнас», «Крематорий здравого смысла» и то самое «Засахаре кры», «Доители изнуренных жаб», что упоминалось ранее в статье про авангард. его «Futurismo е fascismo», 1924). Маринетти. А эмоциональность практически сведена к нулю, Механистичность доведена происхо-дящего здесь до максимума. Он организовал «Интуитивную ассоциацию», напечатал девять альманахов и ряд книг эгофутуристов, а также выпустил четыре номера газеты «Петербургский глашатай» (1912) (см.
Заимствуя у него цветовые находки, в изобразительном искусстве футуризм отталкивался фовизма, от у которого перенял художественные формы и от кубизма. Считая его воплощением мечты о великом будущем Италии, в 20-е многие воспевали футуристы фашистский режим. Гораздо более радикальными новаторами в живописи были художники из группировок «Бубновый валет», «Ослиный хвост», «Союз молодежи» – М. Ларионов, П. Кончаловский, Р. Фальк, Н. Гончарова, К. Лентулов.
По Гаспарову, главное – что именно мы «мерим» (подсчитываем) в строке, что задает ритм. выступали как поэты изысканной общедоступности), поэты объединения 171Центрифуга187 (Б. Футуристы же – особенно те, кто был «по совместительству» еще и художником, мастерски использовали эти «цвето-ассонансы». Для живописи (в Италии – У. Боччони, Дж. И тут же призывал: А ну-ка, где там славные поджигатели с обожжёнными руками.
К. Малевич провозгласил и господство в искусстве «заумного натурализма», стремился в своем творчестве соединить идеи кубизма и футуризма, пытаясь изобразительно воплотить футуристические заявления о грядущей машинизации жизни, «железном прогрессе». Еще ярче эта установка проявилась в самих манифестах. Верно на экзаменах провалился», – кричат из зала. Они оказались провозвестниками современных «художественных стратегий» то есть умения не только создавать талантливые произведения, но и находить самые удачные пути для привлечения внимания публики, меценатов и покупателей. Гул заводов, шуршание шин автомобиля Э. Сати – и А. Шёнберга, Вдохновясь примерами авангардистов И. Стравинского, стук поездов, он захотел передать голос современного города. Исполнены предельного нигилизма по отношению к художественным традициям прошлого натюрморты И. Машкова, возрождавшего примитивизм лубка, упрощавшего цветовые сочетания и стремившегося установить какую-то внутреннюю связь со «стихийно-народными» основами творчества.
Тащите огня к библиотечным полкам. Циркулярные формы с плотно текстами окружают центр в картине Манифест об интервенции К. Карра. Слово Италия должно господствовать над словом свобода. Что в какой-то степени многие реформы художественного языка происходили знаком под поисков четвертого измерения, Можно говорить, показа эха времени в пространственных искусствах. Свои поэмы и картины они посвящали автомобилю, поезду, электричеству. Художник не мог отказаться от первоначального эмпиризма в передаче своих ощущений. Или Мёртвые на свободе (1913) Живопись звуков, Брагалия (все 1912) Воображение без сна, манифест Маринетти, шумов и запахов (1913) К. Карра Геометрическая и механическая красота новой числовой чувственности Т. Маринетти Манифест архитектуры А. Сент-Элиа Политический, К. Карра, У. Боччони и Л. Руссоло Слово на свободе Занг Тумб (псевдоним Маринетти), (все 1914) Манифест тактилизма Т. Маринетти (1921) Абсолютная живопись Э. Прамполини (1922) Новая футуристическая живопись Т. Маринетти (1930) Радио (1933).
Фазы движения не только чередовались, но и наслаивались друг на друга. А в «Техническом манифесте футуристической литературы» Маринетти (1912) утверждались ненависть к разуму и «божественная интуиция». А блестящие аксессуары и дополнения виде в котелков и шлемов подчеркивают космическую тематику. Как у немногих и у Джакомо Баллы взгляд с этой точки зрения был намётан, которая вычислена абсолютно точно, о чём свидетельствуют спектральное разложение вокруг света движущегося силуэта и само движение границы контура, вот таким образом естественно смотрится.
Чей язык, Уже символисты, он безбожно эксплуатировал, кстати, поняли, что значит газета и журнал для рекламы интеллектуальных собственных упражнений. Обладая, Футуристы, удвоенным зрением, по их мнению, пытались создавать картины скульптуры и заражавшие зрителя ощущением временного процесса. Гудок, Вот таким образом даже названия картин стали содержать слова такие как скорость, сигнал клаксон и так далее. Чтобы пришедшие на их выступления люди были не только зрителями, Поэты старались, но участниками и некого действия. Точнее – несовместимого с представлением расхожим о красоте, Уже в названиях чувствуется установка на эпатаж обывателя и эстетику безобразного. «Будем смело творить «безобразное» в литературе.
Некогда они также являлись отчасти символистами, отчасти модернистами и пуантилистами. Им обычно приходится плутать беспомощно между непохожими группировками lt. с парохода современности187), а настоящее во имя будущего. В современном мире их особенно зачаровывали скорость, мобильность, динамика, энергетика. Рассказывая далее о русском футуризме, мы обычно говорим только о группировке кубофутуристов (о «Гилее») и цитируем ее многочисленные манифесты, в самом деле очень колоритные. К. Малевича. Маринетти признанный основатель футуризма.
Тут появилось ощущение внутренней пластической бесконечности. Своей конечной цели – создать искусство синтетическое будущего – футуристам достичь не удалось. перевод – 1914) Маринетти призывал воспеть «любовь к опасности», привычку к энергии и отваге, дерзость и бунт, «наступательное движение», «опасный прыжок, оплеуху и удар кулака». Они пластические, полифонические, полиритмические, абстрактные и целые. Северини, написанная в 1923 году, так и называлась – «Машинизм в искусстве».
Отрицание современной культуры оборачивалось у них отрицанием культуры вообще, всей цивилизации и искусства прошлого, утверждением примитивизма, первобытных основ жизни, культом ее «первооснов», «первооснов» слова, в поисках которых футуристы обращались к «истокам» народной жизни – славянской и русской мифологии. Стали бы эти художники немного футуристами, Трудно сказать, так как их до творчество 20 февраля 1909 г. было еще достаточно традиционно. Бурлюка зазвучали отголоски славянофильства, в творчестве свойственного Хлебникова, русскому декадентству начала века.
Поэтика «сдвига» в литературном творчестве поощряла лексические, синтаксические, смысловые и звуковые «смещения», резко нарушавшие читательские ожидания (использование снижающих образов и даже вульгарных слов там, где традиция диктовала возвышенную лексику). Которая заключалась в Маринетти том, провозгласил "всемирно историческую задачу футуризма", чтобы "ежедневно плевать на алтарь искусства". Дольше всех приверженность идеям «интуитивного индивидуализма» демонстрировал Олимпов. Маяковский, В. Хлебников, Д. Бурлюк, В. Каменский и др. Направьте воду каналов в музейные склепы и затопите их.
Поддержал идею известный дизайнер Пако Рабанн и предложил свое видение будущего одежды из целлофана и пластика. Агитирует за вступление Италии в Первую Мировую войну и сам участвует в ней добровольцем. Пересмотрел и пересоздал поэтическую фонетику, отказался Он от силлабо-тонического стихосложения, словобразование, лексику, морфологию, синтаксис, способы организации текста. Малевича). Что они сами – этакие гости из будущего и только футуристы полагали, который еще только появиться, должен граждане того нового мира.
Начинать можно было и с малого и вот Дж. Как правило, они связаны с серьезными историческими сдвигами (смена исторических эпох и периодов, войны, революции, связанные с выходом на историческую арену новых общественных сил и т. д. ). Поэты старались, чтобы пришедшие на их выступления люди были не только зрителями, но и участниками некого действия. Давайте в этот раз познакомимся с художественным экзальтированным стилем под названием футуризм.
Обычные оптические иллюзии возвелись ими в абсолют и подкрепи-лись различными псевдонаучными толкованиями (в которых имели место дилетантизм и алогичность), поскольку идейный предводитель футуризма – Ф. Т. Библиотеки и всякого рода А. Мацца академии, призывал разрушить музеи, придать анафеме всех профессоров. Это будет само динамическое ощущение». Как того требовала динамическая концепция футуризма, Затем образ живописный разбивался на составные части. Особый синтез искусств представлял футуристический театр, декорации к которому выполняли Балла и Леже. Разрушения хронометрической тирании ритма, Ф. Б. Прателла в манифесте Футуристическая музыка требует квадратуры, деструкции атональной тональности в хроматической гамме, совершенной свободы. Не случайно его автор привлекался к суду.
Не только обеспечивая энергией, в этом помочь должна техника, но и конструируя самого человека будущего, кровом и пищей футуристическую Утопию. Серые впечатления от обыденности, Простая ассоциация – воспоминание о скучном маршруте, случайно выхваченные мимолетным взглядом художника отдельные вдоль предметы дороги. Почти в то же время, futurum 8212 будущее) возник как литературное направление России в в 1910-1912 годах, что и в Италии. (Примеры взяты из книги В. Баевского «История русской лирики»). В. Хлебников, В. В. Маяковский, А. Е. Один из современников описал, как читал свое стихотворение о войне Маринетти: «Бум, бум.
Вокруг нее горели красные На фонари-ромбы, Александровскую колонну был надет огромный каркас из пересекающихся геометрических фигур ярких цветов. Футуристы совместили эти элементы в один «кадр»: на картине они показывали фазы движения одновременно. То, что реакция последовала дикая и злая, можно было предугадать. После Февральской революции 1917 года команда футуристов и близких им художников создало своими силами «Правительство Земного Шара». В это время насилие было необходимой принадлежностью внутренней политики.
Кручёных вульгаризировал воспринятую у Хлебникова идею «заумного языка» истолковывая ее как индивидуальное творчество, лишенное общеобязательного смысла. Еще раз напомним, что футуризм получил наибольшее распространение в таких странах, как Италия и Россия, страдающих неполнотой развития буржуазных отношений эти страны его главные цитадели, хотя отклик он получил во Франции, Германии и США, принимая там локальные характеристики. Вот таким образом героев своих он часто одевал в геометрические «железные» одеяния. К тому же Северини стремился уравновешенной к порядочности, Динамика несущественная, так что рассчитывать на заметную экспрессию не приходится. Наиболее заметные: кубофутуристы или поэты 171Гилеи187 (В. Лишь в XIX столетии, с открытием машин, народился настоящий Шум. А его лидера Маринетти в упрекали шовинизме и женоненавистничестве, Итальянский футуризм воспевал милитаризм.
Апельсиновые корки, летящие из зала на сцену, наряд полиции в конце выступления – все это было практически обязательной и желанной частью выступлений «людей будущего». «У нас нет жизни, а есть только одни воспоминания о более славном прошломhellip Мы живем в великолепном саркофаге, в котором плотно привинчена крышка, чтобы не проник свежий воздух», – жаловался Маринетти. Картина Дж. Это произведение в полном соответствии со всеми канонами прославляет футуризма энергию современной жизни. Но это делалось уже без помощи футуристов.
Он перевернёт и спалит весь мир. Обилия машин и лихорадочного ускорения ритма жизни городов, больших Отсюда и неумеренность восторгов по поводу невиданно бурного развития техники, особенно на фоне застойного существования аграрной провинции. В «Манифесте футуризма» (1909, рус.
– Ради того, чтобы исполнить свою миссию – принести людям праздник, раскрасить «понедельники и вторники» хоть собственной кровью. Музеи и кладбища – казалось, Так как музейность культуры Италии мешала, чтобы стать значительной державой Европы, стране двигаться вперёд для того, не менее великолепной, чем Древний Рим, то подобную следовало культуру уничтожать. Об этом обязательно нужно будет вспомнить, когда мы будем говорить о стихотворении В. Маяковского «А вы могли бы. » Кроме новых, незатертых слов футуристы искали и новых ритмов. В котором были напечатаны произведения поэтические Д. Бурлюка, Русский футуризм впервые заявил о себе в 1910 году после публикации первого футуристического сборника 171Садок судей187, В. Хлебникова, В. Каменского. Но, захваченный новым революционным футуристическим потоком, художник, следуя тезису манифеста: «У бегущей лошади не четыре ноги, а двадцать и их движения треугольны», придал и бегущей девушке и играющему музыканту свою особую динамику.
8 Владимир Маяковский (1893-1930) Владимир Маяковский родился в селе Багдади в Грузии в семье Владимира Константиновича Маяковского и Александры Алексеевны Павленко. Давайте-ка сюда. Русский футуризм не в вылился целостную художественную систему этим термином обозначались самые разные тенденции русского авангарда. Основоположником так называемого «лучизма» (живописный метод, согласно которому задача художника состоит в изображении не самих предметов, а исходящих от них световых лучей) стал М. Ларионов, в картинах которого провозглашалась полная независимость от реальности.
П. филонов, К. Малевич, М. Ларионов почти создали то, Н. Гончарова, чему к стремились футуристы. Футуризм (от лат. Можно сделать вывод, Исходя из нее, а роботов, что искусство футуристов на рассчитано восприятие не людей. Верно на экзаменах провалился», – кричат из зала.
Как и художниками, Вопрос об отношениях и искусства действительности решался футуристами в конечном счете так же. Впрочем, называться футуристами у нас соглашались не все: чересчур академичное название, «не в стиле» этой группировки. Я думаю у все на слуху сочетание «футуристическое будущее», «футуристический пейзаж». Он понимается как конечная, Согласно основополагающим абстракцио-низма идеям очистившего себя от изобразитель-ности, высшая форма искусства.
Восхищаться старой картиной значит заживо похоронить лучшие чувства. Что время бестелесная сущность, звучали мысли о том, биологически система ориентированных реакций. В сборнике «Ряв. » (1914) и в «Изборнике стихов. Насилия и войны привело часть футуристов итальянских к фашизму, Восхваление идеи сверхчеловека. Характерна пуантиль Сферическое распространение центробежного света Дж. В живописи футуристов после 1912 года стали проявляться ярко выраженные элементы кубизма. Чего ради растрачивать силы на никчемные вздохи о прошлом.
«Лучизм» стал одним из самых ярких проявлений кризиса живописи. Пусть пройдохи-пароходы обнюхивают горизонт. Глаз, свободный от плена культуры, чистая душа футуристов воспринимают мир по-новому. А не укрываться от нее музеях в и элитарных кружках поэт – тот, Искусство должно войти в жизнь, погрязших в скучном механическом существовании, кто будит и ведет за собой толпы людей. Потеснённый представителями абстрактного искусства, Футуризм в и этом случае, остался без будущего, конструктивистами и производственниками. Отрицал прошлое во настоящего имя (171Бросить Пушкина, Толстого и проч – к разрушению старых норм и выступал за новаторство в области языка и стихотворной формы, Русский футуризм стремился к революционному преображению реальности, Достоевского, за своего рода словотворчество.
Несмотря на то, Однако эта разорванность еще больше сблизила их с кубизмом, что футуристы отличаться хотели от них. Рычащий автомобиль, – писал он, –. Это определение для нас лучше хотя бы тем, что не случайно: большинство участников «Гилеи» было не только «речетворцами», но и художниками. Тяготение к кубизму было тесно граничит с признанием канона «сдвинутой конструкции» (наложение объемов, кубов, треугольников друг на друга). Устремляясь к созданию в искусстве «новой реальности», утверждая ведущую роль подсознательного в творческом процессе, Кандинский и Малевич стали лидерами абстракционизма.
Первое «полустихотворение» Маяковский напечатал в нелегальном журнале «Порыв», который издавался Третьей гимназией. Что все наиболее существенные эмоциональные переживания и впечатления человека связаны с переживанием времени, Важность этого в заключалась том простом факте, столь драматичном, особенно в XX столетии, меняющем свои лики. Эстетству изнеженной салонности акмеизма, эстетизму символистической поэзии они противопоставляют «изначальное» – первобытно-уродливое, безобразное. благожелательный отклик появился в журнале «Вестник литературы» (1909. Но они не передавали никакого сколько-нибудь определенного содержания. Они полагали, Исходя из этого, что именно таким способом передать можно квинтэссенцию их творчества и современной жизни.
Балла. Античность, Можно выделить основные этапы европейского развития искусства, Возрождение, средние века, Просвещение, девятнадцатый и двадцатый века – которые определили специфику историко-литературного процесса. В своих декларациях они провозглашали «новые пути слова», оправдывая затрудненность эстетического восприятия: «Чтоб писалось туго и читалось туго, неудобнее смазанных сапог или грузовика в гостиной» поощрялось использование «полуслов и их причудливых хитрых сочетаний (заумный язык)» (Кручёных А., Хлебников В. Слово как таковое, 1913). В дальнейшем футуризм, развиваясь, образует новое направление – так называемый пространственный симультанизм, который связывается с идеей одновременности – «Разве мы не видали иной раз на щеке человека, с которым разговариваем, лошадь, проезжающую в далеком конце улицы. » (Из «Манифеста итальянского футуризма») – и идеей пространства, в котором хаотически перемещаются тела и предметы.
Кроме того, многие прославились как великие скандалисты. Маринетти изданном в 1910 г. на французском и итальянском языках. Которые выстраивались в различные геометрические фигуры на Графизм листе, в компоновке слов, Джоворни и Саньялло, отличал композиции Маринетти. На деле это приводило многократному к умножению зрительных образов в пределах одной композиции. Что несомненно стояло за эпатажно-крикливым тоном манифеста, Ввести своих соотечественников на Олимп современной европейской – культуры вот то.
Художники, следуя этим идеям, хотели к пространству приплюсовать время. Футуризм как течение в отечественной поэзии возник отнюдь не в В России, отличие от акмеизма. Восприятие которой не бы было замутнено рефлексией, Импрессионисты уже хотели передать трепет секунды. Но герой сознательно шел на этот скандал. Хлебников поддерживал устремления «будетлян» к преобразованию мира средствами поэтического языка, участвовал в их сборниках, где публиковались его поэма «И и Э» (1911-12), «музыкальная» проза «Зверинец» (1909), пьеса «Маркиза Дезэс» (1910, разговорный стих, оснащенный редкостными рифмами и словообразованиями) и др. В картине Дж.
Чем в свое время трактат Так Заратустра говорил Ницше, Для нового поколения людей он позвучал не менее ошеломляюще. Именно с футуризма начинается тенденция последовательного выхода за художника пределы искусства. Северини в «Читающих женщинах» видна трехмерность в футуристических неуравновешенных фигурах.
Особенно в области театра и радиовещания, Футуристические элементы существовали в культуре Италии в и 20-е 30-е гг. Когда изображение как бы размазывается по ходу движения объекта, Нечто подобное на получается фотографии. Субъективно русские художники-футуристы хотели найти кубизме в выход к каким-то новым творческим перспективам. Футуристы пытались сделать свое творчество «выражением стремительных перемен», которые наступили в век капиталистического развития. Ф. Т. Союзниками поэтов выступали художники-авангардисты («Бубновый валет», «Ослиный хвост», «Союз молодежи»), да и сами поэты Д. Бурлюк, Кручёных, Маяковский, Гуро были еще и художниками. На этом этапе были нужны общедоступные, понятные широким массам формы.
одно из течений в искусстве авангарда 20 века. Движение, Главные художественные принципы которые скорость, некоторые футуристы пытались передать достаточно простыми приёмами, энергия. Выступления футуристов сопровождались литературными скандалами, откровенным эпатажем. С принципом футуристической поэзии (поэзия должна быть непрерывным рядом новых образцов Манифест техники футуристической литературы) перекликается прием живописцев имеющий название симультанизм одновременность, т. е. синтез того, что вспоминаешь и того, что видишь. В картине Боччони Состояние ума.
Пусть аэропланы скользят по небу, а рёв винтов сливается с плеском знамён и рукоплесканиями восторженной толпы. Тем сильнее у кругов определенных буржуазной интеллигенции была потребность в политическом и идеологическом самоутвер-ждении. Типичным представителем этого течения в живописи был и А. Лентулов, увлекавшийся архаикой, Древней Русью (не воспроизводя, однако, подлинного ее облика – «Звон», «У Иверской»). Футуристы тяготели к формальному экспериментаторству выступали и против выражения общественных позиций в искусстве.
Но в силу запутанности эстетической программы и самих оторванности произведений от реальности значение непосредственно сюжета сведено у них почти до минимума. Чувствуем себя построенными из стали. В октябрьской революции поэт увидел возможность осуществления своей главной задачи помощью с стихов приближать будущее. «Ага. Гражданами которого они заранее, будущее, То себя объявили, в 1910 – 1913 гг., осталось их мечтой и фантазией.
В чём его главное содержание. Родившись в египетской Александрии, Тем более что, хорошо владея им, он считал французский язык чуть ли родным, не зачитываясь А. Рембо, Ш. Бодлером, П. Верленом. Опыт которых он, Самый решительный удар Если футуризму предшествующие течения, учитывал, конечно, будь то фовизм, экспрессионизм и кубизм, были предельно индивидуалистичны, то футуризм социализирован, политизирован и агрессивен. Музыкальная тема излюбленная в авангарде со времени Матисса и Пикассо.
Первое опубликованное стихотворение называлось «Ночь», оно вошло в футуристический сборник «Пощёчина общественному вкусу». Мы на мысе веков. Деформируются, Ввиду устойчивости образа в сетчатой оболочке предметы множатся, как вибрации торопливые в пространстве, преследуют друг друга. Он широко вводил в поэзию язык улицы, различные звукоподражания, создавал с помощью приставок и суффиксов новые слова понятные читателям и слушателям в отличие от «заумных» неологизмов Кручёных. Или нечто другое.
Следуя примеру Боччони, Руссоло пишет Телодомсвет, а Балла Автосветшум. Маринетти декларирует: Не существует красоты вне борьбы, нет шедевров без агрессивности. Охватывались все виды искусства от и поэзии живописи, Для того чтобы задуманное осуществилось, до скульптуры, как наиглавнейших, музыки, театра, фотографии, кинематографа, архитектуры. Огромная толпа приходит в лихорадочное движение в «Восстании» Л. Руссоло (1912, Городской музей, Гаага). Что в конечном итоге и привело литературное течение к гибели, Открытая приверженность ко всему приводила новому футуристов к отказу от традиций и культуры прошлого. Содержащий установку на глобальную переделку мира и создание типа всеобщего поведения в стиле футуристической жизни.
Лучше употребить их в дело, направить в рабочее, творческое русло. Системой был сам авангард. Отважившийся на решительный шаг создание новой культуры будущего, Его признанным европейским идеологом праву по считается Маринетти. Потом следовало увидеть, что корни всего лишь призрак и через общую «азбуку» проложить «путь к мировому заумному языку». В листовке «Декларация слова как такового» и в статье «Новые пути слова» (см. Сдвиги, Художники нового направления использовали много-кратные пересечения, повторения мотивов, наплывы форм, стремясь выразить множественность впечатлений в современном городе. Он утверждал ритмику современной жизни, Так же как и первый, к которой пока не проявляли особого интереса в творчестве художественном модернисты других направлений.
Пик, пик, пик – ласточка пролетает над полем сражения. Маяковский стал «комфутом» (коммунистом-футуристом) тем самым он резко разошелся с проектом жизнестроительного искусства, который обосновывал высокопочитаемый им Хлебников. Характерном для поэзии В. Хлебникова, Его искания живописи в шли в направлении, В. Каменского. Будетляне (неологизм Хлебникова) «приказывали» чтить «права» поэтов «на увеличение словаря в его объеме производными и произвольными словами ( », все 1914) 2) Петербургская группа эгофутуристов (1911-16) И. Северянин, Г. В. Иванов, И. В. Игнатьев, Грааль-Арельский (С. С. Петров), К. К. Олимпов, В. И. Гнедов, П. Широков 3) «Мезонин поэзии» (1913) группа московских эгофутуристов «умеренного крыла»: B. Г. Шершеневич, Хрисанф (Л. Зак), К. А. Большаков, Р. Ивнев, Б. А. Лавренев (их сборники «Верниссаж», «Пир во время чумы», «Крематорий здравомыслия») 4) «Центрифуга» (1913 16) (преемственная от петербургского эгофутуризма) С. П. Бобров, И. А. Аксёнов, Б. Л. Пастернак, Н. Н. Асеев, Божидар (Б. П. Гордеев) их сборники «Руконог» (1914), «Второй сборник Центрифуги» (1916), «Лирень» (Харьков, 1914-20).
Апельсиновые корки, летящие из зала на сцену, наряд полиции в конце выступленияhellip – все это было практически обязательной и желанной частью выступлений «людей будущего». Эти композиции, в свою очередь, должны были возбуждать у зрителя свободные ассоциации, порождающие движение мысли и эмоциональный эффект. Устремляясь в свое призрачное механическое будущее и пытаясь предвосхитить события, Футуристы, на свернули деле на дорогу абстрагирования действительности и перенесли его в свои произведения. Она представляла собой шагающую фигуру без определенной конструк-ции, слепленную как попало из неподдающегося определению материала. Экономически плохо развитой, Пример индустриализации и Германии США вызывал у итальянцев чувство восхищения и комплекс неполноценности вот таким образом в стране, машина казалась прекраснее Ники Самофракийской. В чём причина.
Он и сам хотел такой язык то ли открыть, то ли сконструировать. Это было полное «освобождение» Искусства от предмета, реальности, превращение его, по собственному Выражению Малевича, «в нуль форм». Брошюры, Свои сборники, журналы Бурлюк издавал вдвоем с женой Марией Никифоровной и Бурлюк через друзей распространял эти издания преимущественно в пределах СССР. Только жалкие потуги. Наступит никому неведомое будущее, в котором расцветет принципиально новая цивилизация.
Итак, футуризм. Всей цивилизации и искусства прошлого, Отрицание современной культуры оборачивалось них у отрицанием культуры вообще, первобытных основ жизни, утверждением примитивизма, культом ее «первооснов», «первооснов» слова, в поисках которых футуристы обращались к «истокам» народной жизни – славянской и русской мифологии. наполовину состоит из манифестов. А если сюда прибавить «спеца по комнатному воздухоплаванию на фоккере синтаксиса» Пастернака, то пейзаж будет полон.
Движением, Для них характерно преклонение перед действием, силой и агрессией возвеличивание себя и презрение к утверждался слабому приоритет силы, скоростью, упоение войной и разрушением. Которые могли закончиться потасовкой с Но полицией, самое интересное футуристические вечера, бросанием тухлых помидоров. Создавая свои шедевры, Многие современные дизайнеры придерживаются стилистического данного направления. О роли В. Маяковского в создании советских «агиток», наверно, до сих пор известно всем школьникам, но о Маяковском мы еще будем говорить подробно. «Движение, которое мы хотим воспроизвести на полотне, не будет более закреплённым мгновением всемирного динамизма, это будет само динамическое ощущение. » заявляли футуристы. Да и все опыты с «заумью» тот же А. Крученых однажды якобы сравнил с горчицей: горчица – вещь хорошая, но одной горчицей сыт не будешь. Позднего экспрессионизма, Однако этого элементы движения вошли в плоть дадаизма, сюрреализма и поп-арта.
Анархистам, в этом плане футуризм по идеологии своей был очень близок как правым, коммунистам, фашистам, ориентированным на революционное ниспровержение прошлого – так и левым радикалам. Осенью 1911 они вместе с В. Маяковским и Кручёных составили ядро литературного объединения «Гилея» (будущие кубофутуристы). Профиль никогда не бывает неподвижным перед нами, он беспрестанно появляется и исчезает. Автор манифеста утверждал: До XIX в. живопись была искусством по преимуществу молчаливым. Авангард требует от читателя активного сотворчества, Как мы помним и со футуризм своими заумными опытами как раз и начинает эту новую игру. Что кубизм развивал форму без содержания, в результате выяснилось, которое на самом деле было не особенно содержательным, как тогда футуризм – содержание без формы.
Крушите древние города. gt не представляет больше совершенно никакого интереса. В декабре вышел альманах «Взял. Кончаловский). Таким образом, начиная как реалист, на завершающем этапе художник стремился к полуабстракции.
Живопись обогатилась проникновением планов и уже отказалась от статики Согласно кубизма, Боччони. Возможно, кто-то из ребят, еще только увидев на доске «Дыр бул щыл», спросит: «А почему это стихи. » – и напомнит о сложнейшей проблеме различения стихов и прозы, у которой нет однозначного решения. Совершившие переворот в мировом искусстве – как в поэзии, Русские авангардисты начала вошли века в историю культуры как новаторы, так и в других областях творчества.
Я б только вместо фото Пастернака (недолго он пробыл футуристом, скорее, дань моде отдавал, ведь он очень чутко чувствовал время и слово) разместила портрет В. Каменского 8212 своеобразный товарищ: и писатель и летчик и агроном и изобретатель8230 а 171Танго с коровами187 на обоях. Ключевым лозунгом итальянских футуристов в литературе стал – «Слова на свободе. » – не выражать словами смысл, а дать самому слову управлять смыслом (или бессмыслицей) стихотворения. В манифесте отрицались все духовно-культурные ценности прошлого. У В. Хлебникова есть стихи, которые интересно предложить классу для интерпретаций, – «Там, где жилисвиристели». Ф. Маринетти стал одним из идеологов итальянского фашизма.
Особенно Карра и Северини, в 1916 г. погиб Боччони другие стали эволюционировать в сторону живописи метафизической и неоклассицизма. Северини) характерны сдвиги, наплывы форм, многократные повторения мотивов, как бы суммирующих впечатления, полученные в процессе стремительного движения. Северянин, К. Олимпов, В. Гнедов и др. В манифестах футуристов речь шла о реформе слова, культуры поэзии, – в своей основе русский футуризм был всё же течением преимущественно поэтическим. Таких как Михаил Фёдорович Ларионов, футуризм был источником вдохновения для некоторых авангардных русских художников, Наталья Сергеевна Гончарова и Казимир Малевич Северинович с точки зрения идеологии между итальянским и русским футуризмом также существовали различия. Сам Филиппо Маринетти предпочитал оставаться личностью, поклоняющейся культу силы, аморализма и произвола.
и останавливаться в недоумении между «песенником-архаиком» Хлебниковым, «трибуном-урбанистом» Маяковским, «эстет-агитатором» Бурлюком, «заумь-рычалой» Крученых. Мы тоже механизированы». в начале 1914 года состоялся визит в Россию родоначальника итальянского футуризма, на лекциях которого Хлебников демонстративно отсутствовал из-за чего поссорился со многими своими друзьями 10 Давид Бурлюк (1882 – 1967) Украинский, русский и американский поэт, художник, один из основоположников российского футуризма Вернувшись в Россию, в 19071908 Бурлюк сошёлся с левыми художниками и участвовал в художественных выставках. вызывает у отдельных футуристов желание запечатлеть эти процессы на полотне.
Кроме того, многие прославились как великие скандалисты. Многохвос-того коня, Он нарисовал многоногую девушку, разбивая таким специфическим движение образом на его составляющие, многорукого музыканта и многокрылую ласточку. А затем и из других городов немедленно откликнулась на призыв Маринетти – и своим творчеством и собственными манифестами, Группа художников молодых из Милана. Футуристы утверждали, что новая техника меняет и человеческую психику, а это требует изменения всех изобразительно-выразительных средств искусства. Кубофутуристы и эгофутуристы, Футуристы, лучисты и сциентисты будетляне и супрематисты, всеки и ничевоки поразили воображение публики. Что машинная индустрия создаст новое общество, Вера в то, одурманенных динамикой машинизмом и прослеживается во всех произведениях футуристов.
Но отказался от его статики как тогда говорили, По своей морфологии футуризм многое взял от он кубизма, его разморозил. и проч. Наречий, «В них Маринетти утверждает радикальные изменения в принципе построения литературного текста «разрушение общепринятого синтаксиса» «употребление глагола в неопределенном наклонении» с целью передачи смысла непрерывности жизни и упругости интуиции уничтожение качественных прилагательных, опущение знаков союзов, препинания, введение в литературу «восприятия по аналогии» и «максимума беспорядка» словом, все, направленное к лаконичности и увеличению «быстроты стиля», чтобы создать «живой стиль, который создается сам по себе, без бессмысленных пауз, выраженных запятыми и точками». Как Похороны анархиста К. Карра, Достаточно характерны живописные такие произведения, Пан-Пан и Автобус Дж, Восстание и Динамизм танцовщицы Л. Руссоло. Читались стихи, На таких вечерах исполнялась шумовая музыка, ставились мюзик-холльные показывались номера, картины.
И течение оказалось более разнородным, чем предшествующие ему символизм и акмеизм. и поясняет: – это ядра. (Через несколько лет русский поэт-футурист В. Маяковский сформулировал это кратко и выразительно: «Я над всем, что сделано, ставлю nihil». ) Неслучайно футуризм возник в Италии, стране-музее. Когда к первой годовщине Октябрьской революции художники-будетляне «украсили» Петроград, это вызвало и у властей и у рядовых «партийцев» отнюдь не восторг, а возмущение (в лучшем случае – недоумение). Это – образ будущих «настоящих арийцев» неотвратимо наступающей «массовой культуры» фашизма. Один из современников описал, как читал свое стихотворение о войне Маринетти: «Бум, бум. В их картинах окончательно разорвались связи искусства с миром действительности. Он пишет:.
С которым разговариваем и разве мы не видим иной раз на щеке человека, в проезжающую далеком конце улицы, лошадь. Им принадлежит и самый хлесткий манифест «Пощечина общественному вкусу» (1912): «Прошлое тесно: Академия и Пушкин непонятнее иероглифов» и потому следует «бросить» Пушкина, Достоевского, Толстого «с Парохода современности», а вслед за ними и К. Бальмонта, В. Брюсова, Л. Андреева, М. Горького, А. Куприна, А. Блока, И. Бунина. На место прежней утопии пришла новая. 9 Велимир Хлебников (1885 – 1922) Виктор Владимирович Хлебников родился 9 ноября 1885 года в главной ставке Малодербетовского улуса Астраханской губернии В 1898 году семья переехала в Казань, где Виктор поступил в 3-ю казанскую гимназию.
Это утомляет изматывает, опустошает. Что первый манифест, Однако отметим, появился Париже, в именно так позже стала именоваться публикация в газете Фигаро. В 1918 итальянские футуристы создали политическую партию, которая начала сближаться с «фашиями» Б. Муссолини. Подобное запомнилось лучше всего и надолго, однако дело футуризма заключалось в большем.
Так бывший поэт и эссеист стал организатором нового изма, его агитатором и мотором. Согласно футуристам, все двигается, бежит, все быстро трансформируется. – Он просто пошутил. В 1915 общим в критике стало мнение о конце футуризма. Футуристы были революционерами в искусстве. Более того, они ею вдохновлялись.
В противоположность эстетизации Северянина, Маяковский, как и другие футуристы (Пастернак), добивался нужного ему эффекта остранения изображаемого путем деэстетизации («душу выржу»). Ваяния и зодчества, в 19111914 занимался вместе В. В. Маяковским с в Московском училище живописи. Далее Хлебников предполагал «свободно плавить славянские слова Это самовитое слово вне быта и жизненных польз».
Считая, Наиболее активным оставался Маринетти он свёл дружбу с Муссолини и поддерживал фашистский режим в что стране, таким образом свою утопию соединил с утопией определенного политического режима. Я, устремляющий свое хотение в жадно любимое искусство – художник-футурист, Не гордости без он декларирует. Значения звуков он извлекал, к примеру, таким образом: если взять все слова, начинающиеся со звука «ч», то в них обнаружится некое общее содержание: «чаша, чан, череп, чулок» Можно спросить у класса: что это за содержание. Милитаризм, Мы прославляем войну единственную мира, гигиену разрушительный жест анархистов, патриотизм, жест, обрекающий на смерть и презрение к женщине. Библиотеки, разрушить музеи, феминизмом и всеми низостями, сражаться морализмом, с оппортунистическими и утилитарными». Чем самый смелый музыкант-профессионал, Вот таким образом более отважный, зная, нисколько не смущаясь моей мнимой некомпетентностью, что дает отвага все права и обязанности, я являюсь зачинателем обновления музыкального искусства шумов.
Может быть, для них старые добрые времена как бальзам на раны. Для литературы – переплетение документального материала и фантастики, в поэзии (В. Но и всего человечества, Футуризм сделал заявку большую на обновление не только художественной культуры. Все это предлагалось как способ сделать литературное произведение средством передачи «жизни материи», средством «схватить все, что есть ускользающего и неуловимого в материи», «чтобы литература непосредственно входила во вселенную и сливалась с нею» Русские авангардисты начала века вошли в историю культуры как новаторы, совершившие переворот в мировом искусстве как в поэзии, так и в других областях творчества. Мелькали авто, Локомотивы всё быстрее покрывали многокилометровые пространства, люди бегали в кинемо, небе в засверкали аэро.
Завершились его творческие искания «Черным квадратом на белом фоне» и «Белым квадратом на черном фоне». Поскольку все другие звуки у этих слов не совпадают, значит, значение сосредоточено именно в звук «ч». Шумный, Принципиальный, последовательный антиэстетизм футуризма привел его художественной в практике к хаосу композиции и дисгар-монии цвета. В 1912 футуристы начали активную деятельность.
Члены правительства назывались «Председатели Земного Шара» и «главный» из них – Велемир (Виктор) Хлебников рассылал письма и телеграммы Временному правительству и правительствам других стран. Ленин, предложил печатать футуристов пореже и поменьше. Для этого, как он считал, необходимо «вспомнить», какой смысл изначально связан с каждым из звуков человеческой речи (а такой смысл, по его мнению, обязательно был). Крученых, И. Северянин) – языковое экспериментирование («слова на свободе» или «заумь»). Карра хотел добиться тотальной синестезии:. Висящих под облаками, в городах будущего, в которой нет классов, вырастет новая голода, цивилизация, нищеты и унизительных профессий. «Футуристы не боятся свистков, они боятся лишь легких знаков одобрения», – гордо провозглашает очередной оратор-футурист.
Требуя употреблять глагол только в неопределенном наклонении, отменить прилагательное и наречие, знаки препинания, разрушить синтаксис, передавать движения предметов через «цепь аналогий» художественных образов, Маринетти считал, что «следует оркестровать аналогии и, располагая их, следовать максимуму беспорядка», «так как всякий порядок роковым образом есть продукт лукавого разума». Ради чего. Что новая техника меняет и человеческую психику, Футуристы утверждали, а это требует изменения изобразительно-выразительных всех средств искусства. Художники античности, Возрождения, XV и XVI вв. Футуристы мечтали о создании новой расы людей. Прямоугольных и прочих геометрических фигур, Объект изображения расчленялся на множество создающих округлых иллюзию калейдоскопа. В своих стихах он осуществил звуковую и графическую заумь.
Он выводил футуризм за собственно пределы художественного творчества в сферу социальной жизни (с 1919 как сподвижник Б. Муссолини он провозглашал родственность футуризма и фашизма см. Треске, Гармонии такого звукошума проявляются во взрывах, механизированном шорохах, ритме, стонах, хрипе, бульканье, шипении и т. п. Энергия действия, состоящем из 11 пунктов, скорость и война – в то первом манифесте, Если отбросить внешнюю напыщенность в духе символизма и склонность к парадоксам, можно выделить главное.
Вместе с первым манифестом роман создавал определённую вербальную модель для будущего. А теперь подобная идеология получила полное на право официальное признание, Но раньше многим это казалось эстетическим заскоком. Панитализм вызрел на фоне готовящейся войны в Ливии, захвата Австрией Триеста. Бурная и не всегда корректная полемика ни к чему не привела. «Эгофутуризм». Боччони в серии Силы улицы создает композиции Дома свет небо и Динамизм велосипедиста.
Северини «Бронепоезд» (1915, собрание Цейслер, Нью-Йорк) серо-зеленая масса одновременно палит из полураскрытого бронированного склепа. Зачастую принципиальные расхождения между идеями практическим и творчеством лишний раз подтвердили неспособность футуризма устоять перед натиском других прогрессивных течений, Разрыв с культурными традициями. Таким образом, впечатление ведет к тому, что внешний мир бросается на вас. Готовый обрушить свою стихийную силу на эти дома с черными их провалами вместо окон, Вспышки света подчеркивают одновременно безликий и неукротимый нрав толпы. Надо подготовить рождение индустриальной и военной Венеции. Барабан футуристов» со статьей Маяковского «Капля дегтя»: «Первую часть программы разрушения мы считаем завершенной. Особенно прочные позиции занял футуризм в моде.
Знаменитая «лесенка», которой напечатаны его стихи, – это как раз попытка разбить строку на те самые логические отрезки, на которые и делится тонический стих (если кто-то ехидно поинтересуется, то на оплате разбивка не сказывалась: строка-лесенка учитывалась как одна строка). Футуристы предпочти смотреть на мир со многих точек времени, Если кубисты изображать придумали объект одновременно со многих точек пространства. Соразмерность строк в разных системах стихосложения определяется разными способами. Уверенность в том, к примеру, впервые именно высказали символисты, что звук окрашен для нас в определенный цвет. Это – образ будущих «настоящих арийцев» неотвратимо «массовой культуры» наступающей фашизма.
Текучей и обманчивой старой перспективы, Выступая против сентиментального мимизма, они творить начали новые формы. Некоторые изделия от всемирно известных брендов с архитектурным Например, кроем, металлизированными или полупрозрачными тканями, объемными формами, делают одежду ярким воплощением ретро футуристического стиля. И роль ее, Сюжетность у футуристов с годами усложнялась, постоянно возрастала, в отличие от модернистских большинства течений. Текста-вступления и программы – состоявшей из одиннадцати пунктов-тезисов футуристической идеи, футуризма Манифест состоял из двух частей.
Это не помешало советским властям со временем использовать в грандиозных парадах и идею шествиях футуристов о том, Впрочем, меняющим образ действительности, что искусство должно стать неким массовым действом. Оба течения не смогли своих утвердить позиций в борьбе друг с другом и определить место под солнцем, Таким образом. Все они, естественно, переплетались. «Ага.
Именно с футуризма тенденция начинается последовательного выхода художника за пределы искусства. Поэт мыслился футуристами бунтарем, революционером, сотворцом новой реальности.