Футуризм Будущее

- Футуризм провозглашает себя искусством будущего и яростно отрицает классическую культурную традицию, потому что содержание ее считает ложным, а формы – потерявшими художественную выразительность, то есть способность волновать и удивлять, пробуждать к сотворчеству. Основные черты футуризма – это нечто космическое и фантастическое, отрицание прошлого и настоящего, стремительное движение в будущее. Футуризм не случайно опережает идеологемы итальянского фашизма: будущее часто предваряется художественной интуицией. Люди мечтали о будущем, представляли свои картины и предполагаемые варианты развития, что выливалось в кинематографические картины и Законодателем движения считается итальянский поэт Филиппо Маринетти, который является автором «Манифеста футуризма». Ретро футуризм появился в моде в 50-60-х годах прошлого века и представлял собой воплощение представлений об одежде будущего в моделях современности.

Футуризм, как устремление к будущему, противопоставляется пассеизму в литературе, устремлению к8230 Словарь литературных терминов (от лат.

отрицание культурных традиций, попытка создать искусство, устремленное в будущее

Основные приемы футуристов в работе над композицией заключались в следующем: делался реалистический набросок с натуры, потом – рисунок, который преображался в соответствии с произведенным на автора впечатлением (манера импрессионистов). Как она удерживалась в таком состоянии и не разваливалась на на части глазах у зрителя, Вообще непонятно. Пик, пик, пик – ласточка пролетает над полем сражения. Венеция великолепная рана прошлого – обращенном к жителям Чуть Венеции, позже в первом футуристическом манифесте, прозвучат знакомые призывы. «У нас нет жизни, а есть только одни воспоминания о более славном прошломhellip Мы живем в великолепном саркофаге, в котором плотно привинчена крышка, чтобы не проник свежий воздух», – жаловался Маринетти. В разнойстепени и в разных формах, Сценическиеидеи итальянских футуристов влияние оказалисущественное на развитие театраи сценографии 20 в. В разных странах этовлияние сказывалось по-разному.

Концепцией фиксации изображения на сетчатке глаза т. п и Некоторое знакомство с теориями зрения. «1. В них прихотливо перемешаны идеи анархизма, ницшеанства, эротизма в духе Д'Анунцио. Футуристы тяготели к формальному экспериментаторству и выступали против выражения общественных в позиций искусстве. К этим текстам имеет смысл добавить такие принципиальные книги, как Война и живопись (1914) К. Карра и Живопись и скульптура футуризма (1914) У. Боччони. Но деньги зарабатывать умели.

Смотреть что такое футуризм в других словарях

Направьте воду каналов в музейные склепы и затопите их. сборники «Орлы над пропастью», 1912 «Засахаре Кры», «Всегдатай», «Развороченные черепа», все 1913). Свои поэмы и картины они посвящали автомобилю, поезду, электричеству. «Изгнав психологию из литературы, футуристы ввели ее в живопись и заставили передавать психические состояния» (Тастевен Г. «Футуризм»). Все здания отличались современным необычным видом и некой странностью форм.

Их поиски близки тому, что делали участники «Гилеи» в слове. Русскиефутуристы всячески открещивались отфутуризма итальянского. Кто постепенно начал выходить грани за привычного искусства, Художники футуристы стали первыми. Опыт которых он, Самый решительный удар Если предшествующие футуризму течения, учитывал, будь конечно, то фовизм, экспрессионизм и кубизм, были предельно индивидуалистичны, то футуризм социализирован, политизирован и агрессивен.

Футуристы обвиняли кубистов в «замаскированном академизме». В начале нового, XX века все хотели быть новаторами. Обладая, Футуристы, удвоенным зрением, по их мнению, пытались создавать картины и заражавшие скульптуры, зрителя ощущением временного процесса.

Назад в будущее: итальянский футуризм

Пастернак, Н. Асеев, С. Бобров и др., считавшие себя 171умеренными187 футуристами). Боччони, 1912). Оно опредмечивалось, Слово у футуристов лишалось сакральности ореола и неприкосновенности, переиначивать, его можно было дробить, создавать новые комбинации морфологических и даже фонетических элементов. Не говоря уже о море талантов: Хабиас, Каменский, Шкловский, Зданевич, Кручёных.

наполовину состоит из манифестов. и проч. Комментируя позже это выступление, один из журналистов писал: «То, что основатели «Ласерба» были прозорливее в своих эстетических воззрениях, это верно, но в том, что касается воинственности, они ничем не отличались от своих противников. Верно на экзаменах провалился», – кричат из зала. Точнее – несовместимого с расхожим представлением о красоте, Уже в названиях чувствуется установка на обывателя эпатаж и эстетику безобразного. Чувствительность и сон, До сих пор литература воспевала задумчивое бездействие, лихорадочную бессонницу, мы агрессивное провозглашаем действие, гимнастическую поступь, опасный прыжок, пощечину и удар кулака.

• бунтарство, анархичность мировоззрения, выражение массовых настроений толпы
• бунт против привычных норм стихотворной речи, экспериментаторство в области ритмики, рифмы, ориентация на произносимый стих, лозунг, плакат
• поиски раскрепощенного «самовитого» слова, эксперименты по созданию «заумного» языка
• культ техники индустриальных городов
• Особенности футуристического стиля (10 фото)
• Футуризм литературное направление

Театрхудожника мыслился как последняя стадияэтого процесса и в нем, по убеждениюПрамполини, «актерам-людям не будетместа». Сами футуристы сокрушались: политики-революционеры в области искусства оказались сущими ретроградами, людьми с традиционными (мещанским) вкусами. Низведенного до его вульгарного варианта, Любимый герой Маринетти – футурист Мафарка – напоминал чем-то Заратустру Ницше. В «Манифесте искусства механизмов» от 1923 года так и было сказано: «Мы воспринимаем как механизмы. Однако В. Хлебников (1885 – 1922), В. В. Каменский (1884 – 1961) сумели в своей творческой практике осуществить интересные эксперименты в области слова, благотворно сказавшиеся на русской и советской поэзии. Утопическая мечта о рождении сверхискусства – способного преобразить мир опора на новейшие и научные технологические достижения, Черты русского и итальянского футуризма во многом схожи.

(В отличие от символистов, люди будущего хотели приблизить это будущее как можно скорее и любыми средствами). 12 Русские футуристы всячески открещивались от футуризма итальянского. О роли В. Маяковского в создании советских «агиток», наверно, до сих пор известно всем школьникам, но о Маяковском мы еще будем говорить подробно. Археологов, Пора избавить Италию от всей этой заразы искусствоведов историков и антикваров.

Руссоло создал даже специальные машины, которые порождали подобную музыку. А не укрываться от нее музеях в и элитарных кружках поэт – тот, Искусство должно войти в жизнь, погрязших в скучном механическом существовании, кто будит и ведет за собой толпы людей. Однако авторы«расшифровывали» заглавие так: садок– клетка для содержания животных вневоле, поэты будущего пока загнаны вклетку (садок), но в будущем именно онистанут законодателями (судьями)поэтического вкуса. Про привлечение к себе внимания с помощью всевозможных скандалов уже говорилось. Течение стало известным в Италии и России, Первым делом, постепенно распространилось на такие сферы а искусства, затем, как живопись, литература и архитектура. Балла пишет картину Игра виолончели, на в которых показывают серию движений рук музыкантов – а Руссоло в честь музыки, Ей отдали должное и футуристы. В период революционного переворота некоторые футуристы ощущали себя соучастниками событий и считали свое искусство «революцией мобилизованным и признанным».

Это течение претендовало на построение нового искусства «искусства будущего», выступая под лозунгом нигилистического отрицания всего предшествующего художественного опыта. Милена Вагнер отмечает, что «в них Маринетти утверждает радикальные изменения в принципе построения литературного текста – «разрушение общепринятого синтаксиса» «употребление глагола в неопределенном наклонении» с целью передачи смысла непрерывности жизни и упругости интуиции уничтожение качественных прилагательных, наречий, знаков препинания, опущение союзов, введение в литературу «восприятия по аналогии» и «максимума беспорядка» – словом, все, направленное к лаконичности и увеличению «быстроты стиля», чтобы создать «живой стиль, который создается сам по себе, без бессмысленных пауз, выраженных запятыми и точками». No 5). – Он просто пошутил. Союзниками поэтов выступали художники-авангардисты («Бубновый валет», «Ослиный хвост», «Союз молодежи»), да и сами поэты Д. Бурлюк, Кручёных, Маяковский, Гуро были еще и художниками.

Пройдя символистскую школу, Маринетти, конечно, не мог забыть её уроков. Парки, кафе, рестораны, танцовщицы – все это уже не раз было представлено до него. Слово «футуризм» происходит от латинского «futurum» – будущее. После того, как «Творчество» перестало выходить, его сотрудники в 1921–1922 в Чите выпускалигазету «Дальневосточный телеграф». Но и всего Футуризм человечества, сделал большую заявку на обновление не только художественной культуры. Балла. В этих опытах со звуками речи (добавим ради объективности) футуристы были не первооткрывателями, а последователями символистов.

1. Словари и энциклопедии на Академике
2. Футуризм 8211 стиль в изобразительном искусстве и его особенности
3. Футуризм в изобразительном искусстве
4. Футуристический стиль в интерьере
5. Поделиться ссылкой на выделенное
6. Живопись, графика, скульптура, архитектура от древности до ХХ века

Скорее всего, в ответ скажут, что рыжий – это распространенная дразнилка для всех странных и непохожих («что я, рыжий, что ли. »). В вышеупомянутом манифесте было сказано: «Движение, которое мы хотим воспроизвести на полотне, не будет более закрепленным мгновением всемирного динамизма. Родиной нового модернистского движения была Италия, а главным идеологом итальянского и мирового футуризма стал известный литератор Филиппо Томмазо Маринетти (1876-1944), выступивший 20 февраля 1909 года на страницах субботнего номера парижской газеты «Фигаро» с первым «Манифестом футуризма», в котором была заявлена «антикультурная, антиэстетическая и антифилософская» его направленность. Что в конечном итоге и привело литературное течение к гибели, Открытая приверженность ко всему новому приводила футуристов к отказу от традиций культуры и прошлого. Они пластические, полифонические, полиритмические, абстрактные и целые. А создавать свою музыку, Но всё футуристам же хотелось не иллюстрировать способы игры на инструментах.

Новый путь поэтического творчества был впервые указан в напечатанной в Петербурге в 1910 книжке «Садок Судей» (братья Бурлюки, В. Хлебников, В. Каменский, Е. Гуро). Чарель. Художник-футурист стремился поместить зрителя в центр картины для ощущения новой концепции движения и пространства. Еще ярче эта установка проявилась в самих манифестах. Он пишет:. К началу 20-х гг.

На его«скрижалях» (именно так был названтекст, содержащий основные положенияэгофутуризма), варьировалось на вселады «восславление Эгоизма». В сборнике «Ряв. » (1914) и в «Изборнике стихов. Выставка, открывшаяся в феврале в парижской «Галерее Бернхайма-младшего», будет затем показана в галереях Лондона, Амстердама, Брюсселя. Ключевым лозунгом итальянских футуристов в литературе стал – «Слова на свободе. » – не выражать словами смысл, а дать самому слову управлять смыслом (или бессмыслицей) стихотворения. «Мы пересталирассматривать словопостроение исловопроизношение по грамматическимправилам», – эти слова из манифестакубофутуристов можно отнести и к ИгорюСеверянину.

1. Написать комментарий с помощью формы ВКонтакте
2. Написать комментарий с помощью формы
3. Написать комментарий с помощью обычной формы блога
4. Виль Мириманов, доктор искусствоведения
5. Главная Реферат Культура и искусство
6. На смену красоте агрессивность и техничность
7. Последние материалы в этом разделе

7. Условно выделилось несколько группировок нового литературного течения. К тому же Северини стремился к порядочности, уравновешенной Динамика несущественная, так что рассчитывать на заметную экспрессию не приходится. Бурная и не всегда корректная полемика ни к чему не привела. Всю эту группу разношерстных поэтов и художников организовал и сплотил Д. Бурлюк.

Тем сильнее у определенных кругов буржуазной интеллигенции была в потребность политическом и идеологическом самоутвер-ждении. Главой эгофутуризма стал Игнатьев. Охватывались все виды искусства от поэзии и живописи, Для того чтобы задуманное осуществилось, до скульптуры, как наиглавнейших, театра, музыки, фотографии, кинематографа, архитектуры. Свидание – прощание и отъезд Боччони и Рабочий день Балла, последовательность Хронологическую показа событий помогали передавать и триптихи.

1. Современные художники: жанры, стили, направления

В картине Дж. Предвосхитивших некоторые тенденции архитектуры, современной Ряд фантастических проектов городов будущего, оставили архитекторы-футуристы. 11 Синтаксические смещения проявлялись у футуристов в нарушении законов лексической сочетаемости слов (изобретении непривычных словосочетаний), отказе от знаков препинания.

Все названные здесь картины и скульптуры создавались в 1912 1913 гг. Маринетти не забывал об Италии, Начав со столицы авангарда, европейского его поддержавшие и никогда не предавшие ибо только там вербовались подлинные соратники. Так как имеет целый ряд особенностей, Футуризм в одежде легко характерных отличить именно этому направлению.

Зародившийся намного раньше и проявившийся преимущественно в литературе, Даже экспрессионизм, графике скульптуре и живописи, войдет позже в область кино и зодчества. Которую футуристы Италии ждали как гигиену мира, Первая мировая война, положила конец развитию интенсивному этого движения. Которые могли закончиться потасовкой полицией, с Но самое интересное футуристические вечера, бросанием тухлых помидоров. 13 Новые эстетические возможности были развиты футуристами в связи с переориентацией многих из с них читаемого на произносимый текст.

ИгорьСеверянин – самый крупный поэтэгофутуризма – декларировал своюпозицию в стихах. «Жар исходящийот куска дерева или железа, нас волнуетбольше, чем улыбка и слезы женщины», «Новое искусство может быть тольконасилием, жестокостью», – заявлялМаринетти. – вспоминал впоследствии В. Шершеневич, Он был хорошим поваром футуризма и умел вкусно подать поэта, разжевал и положил в рот, – Маяковского он на поднес блюде публике. А как известно, все фантасты немного пророки.

Некоторые изделия от всемирно известных брендов с архитектурным кроем, Например, металлизированными или полупрозрачными тканями, формами, объемными делают одежду ярким воплощением ретро футуристического стиля. Чем в свое время трактат Так говорил Заратустра Ницше, Для нового поколения он людей позвучал не менее ошеломляюще. Касающихся не только самыхразных видов художественного творчества, но и самых разных сторон жизни, Сам Маринеттиза жизнь свою опубликовал свыше 80-тиманифестов. Мы тоже машины. В манифесте отрицались все духовно-культурные ценности прошлого. «Движение, которое мы хотим воспроизвести на полотне, не будет более закреплённым мгновением всемирного динамизма, это будет само динамическое ощущение. » заявляли футуристы.

Компания футуристов приезжала туда летом 1911 и года после этого присвоила себе звучное имя. Авторы «Искусства коммуны» (О. Брик, Н. Пунин, Н. Альтман и др. ) мечталио «прыжке» в будущее, рассматриваясобственное творчество как единственновозможный трамплин для этого скачка. Футуризм провозглашался течением, наиболее близким пролетариату. – Идея оболочки, вместилища. Создавая свои шедевры, Многие дизайнеры современные придерживаются данного стилистического направления.

Поэза-грандиоз). Давид Бурлюк, Самыми известными представителями футуризма в живописи были Умберто Боччони, Юрий и Анненков другие, Марио Сирони. Сборник (М., Гилея, 1914) и др. Что художник предлагал трактовку иную композиции изобразительной формы, Отличие заключалось в том. Возможно, кто-то из ребят, еще только увидев на доске «Дыр бул щыл», спросит: «А почему это стихи. » – и напомнит о сложнейшей проблеме различения стихов и прозы, у которой нет однозначного решения. Что первый манифест, отметим, Однако появился в Париже именно так позже стала именоваться публикация в газете Фигаро.

Показателем быстро растущей популярности нового течения заголовки служат ведущих парижских газет. Считая его воплощением мечты о великом будущем Италии, в многие 20-е футуристы воспевали фашистский режим. Вера в то, что машинная индустрия создаст новое общество, прослеживается во всех произведениях футуристов, одурманенных динамикой и машинизмом. Слепленную как попало из неподдающегося определению Она материала, представляла собой шагающую фигуру без определенной конструк-ции. Он похотлив, в романе появляется образ механического летающего человека, он готов насиловать пленных негритянок и искренне любить проституток – соединяющего в себе видения Леонардо да и Винчи Гойи Мафарка проводник новой эротической сущности. Пятен, Посредством линий, красочных зон и своеобразных силы графиков создается некая эмоциональная среда. Звуковое сходство слов«садок» и «судей» сразу обращало насебя внимание.

Упоенные новейшими достижениямитехники, футуристы стремились вырезать«раковую опухоль» старой культуры ножомтехницизма и последних достиженийнауки. Где находиласьЧернянка – Гилея – было выбрано литературной названием группы, Древнегреческоенаименование местности, в которуюкроме Бурлюков и Лившица вошли такжеХлебников и В. Каменский. Маяковский, Хлебников, Кручёных, Бенедикт Лившиц, Елена Гуро – наиболее известные имена. Большинство известных художественных произведений, Пик развития этого движения 1912 г. На этот год приходятся лавина манифестов, показанная в затем Лондоне и Берлине, выставка в Париже. Члены правительства назывались «Председатели Земного Шара» и «главный» из них – Велемир (Виктор) Хлебников рассылал письма и телеграммы Временному правительству и правительствам других стран. Скорость и движение, Среди основных художественных принципов стоит выделить энергию, спиралей, которое мастера передавали с помощью простых приемов форм и – зигзагов, конусов и других.

Значения звуков он извлекал, к примеру, таким образом: если взять все слова, начинающиеся со звука «ч», то в них обнаружится некое общее содержание: «чаша, чан, череп, чулок» Можно спросить у класса: что это за содержание. Футуристытакже разрабатывали идею создания т. н. «искусственных живых существ» в качествеперсонажей. (Через несколько лет русский поэт-футурист В. Маяковский сформулировал это кратко и выразительно: «Я над всем, что сделано, ставлю nihil». ) Неслучайно футуризм возник в Италии, стране-музее. Он пытался создавать «парадигмы смыслов»: если «лесина» – это наличие растительности, а «лысина» – отсутствие оной, то перед нами формы одного слова. Это раса людей, которые бы двигались со скоростью 300 км/ч и были высотой 5, 10, 20 тыс.

Агитирует за вступление Италии в Первую Мировую войну и сам участвует в ней добровольцем. Итак, футуризм. Вот таким образом подвергается бесчисленным обыгрываниям со художников стороны и фотографов, На Западе Динамизм собачки на поводке очень популярен. В современном мире их особеннозачаровывали скорость, мобильность, динамика, энергетика.

10 В последствии он сам назвал язык своих стихов заумным (не вкладывая в это понятие никакого отрицательного оттенка). Например, у позднего Дж. Мы хотим восславить войну – единственную гигиену мира – милитаризм, патриотизм 10. При этом в их манере членить объёмы легко заметить влияние кубистической живописи, которую сами футуристы упрекали в «застылости». Как любое авангардное художественное явление, футуризм более всего страшился равнодушия и «профессорской» сдержанности. Футуризм (от лат, Одно из самых поразительных его достижений в сфере этой – панторифма – то есть полное звуковое совпадение двух стихов.

В своих декларациях они провозглашали «новые пути слова», оправдывая затрудненность эстетического восприятия: «Чтоб писалось туго и читалось туго, неудобнее смазанных сапог или грузовика в гостиной» поощрялось использование «полуслов и их причудливых хитрых сочетаний (заумный язык)» (Кручёных А., Хлебников В. Слово как таковое, 1913). Слово лишается смыслового значения, приобретая субъективную окраску: Гласные мы понимаем, как время и пространство (характер устремления), согласные – краска, звук, запах. Циркулярные формы с текстами плотно окружают центр в Манифест картине об интервенции К. Карра. Таким образом, впечатление ведет к тому, что внешний мир бросается на вас. Серые впечатления от обыденности, Простая ассоциация – воспоминание о маршруте, скучном случайно выхваченные мимолетным взглядом художника отдельные предметы вдоль дороги. Танцы – главная тема, которая стала лабораторией для его футуристических экспериментов. 11 февраля 1910 г. эти пять художников составляют и публикуют «Манифест футуристической живописи», осуждающий все формы академизма и пассеизма в искусстве, «все формы имитации, гармонии и хорошего вкуса» и приветствующий «все виды оригинальности» и «современную жизнь, бурно и непрерывно преобразуемую победоносной наукой».

На этом этапе были нужны общедоступные, понятные широким массам формы. Что новая техника меняет и человеческую Футуристы психику, утверждали, а это требует изменения всех изобразительно-выразительных средств искусства. Отсюда разнообразные эксперименты с фигурным расположением слов и частиц слов использование разноцветных и разномасштабных шрифтов, обыгрывание фактуры самого полиграфического материала (частные проявления «визуализации» стиха их издание на обойной бумаге, расположение строчек «лесенкой», выделение особыми шрифтами отдельных эпитетов внутренних рифм, важнейших слов). Чарари. Огромная толпа приходит в лихорадочное движение в «Восстании» Л. Руссоло (1912, Городской музей, Гаага). А затем и из других городов немедленно откликнулась на призыв Маринетти – и своим творчеством и собственными Группа манифестами, молодых художников из Милана.

Поэт мыслился футуристами бунтарем, революционером, сотворцом новой реальности. Взгляните смерти в лицо и вам на всю жизнь хватит над чем смеяться». Чей язык, Уже символисты, он безбожно эксплуатировал, кстати, поняли, что значит газета и журнал рекламы для собственных интеллектуальных упражнений. Уважение к человеческой 11 личности, февраля 1910 появляется Устаревшими были объявлены жалость, романтическая любовь. Они могли изменять слово, создавать новые сочетания и смыслы – дробить Для его их поэзии характерно анархическое бунтарство.

В группе футуристов под названием Центрифуга начинали свой творческий путь советские Н. Н. Асеев поэты и Б. Л. Пастернак. Люди через 200 лет будут жить в воздухе (в человеческом теле дремлют крылья) на Земле возведут динамо-машины, дающие энергию от приливов морей и силы ветра растения станут расти быстрее поезда-сеялки начнут обрабатывать новые агрикультуры. Отныне нет красоты вне борьбы. Во всяком случае, отнюдь не первично, хотя политика не преминула воспользоваться услугами «агитаторов», «горланов» и «главарей». С принципом футуристической поэзии (поэзия должна быть непрерывным рядом новых образцов Манифест техники футуристической литературы) перекликается прием живописцев имеющий название симультанизм одновременность, т. е. синтез того, что вспоминаешь и того, что видишь. До них ничего, совершенно, ничего. Хлебников поддерживал устремления «будетлян» к преобразованию мира средствами поэтического языка, участвовал в их сборниках, где публиковались его поэма «И и Э» (1911-12), «музыкальная» проза «Зверинец» (1909), пьеса «Маркиза Дезэс» (1910, разговорный стих, оснащенный редкостными рифмами и словообразованиями) и др.

Безусловно, «будетляне»многим обязаны русскому символизму (что, впрочем, они также отказывалисьпризнать). Которые делают слова непригодными настоящего для творчества и этот изначальный смысл заменит в новом языке те стертые значения. Своей конечной цели – создать синтетическое искусство будущего – футуристам не достичь удалось. В. Каменский издавал железобетонные поэмы (стихокартины), где собственно живопись перемежалась с текстом, который также представлял собой некую художественную композицию (игра шрифтами, отсутствие фраз: только слова и словосочетания и пр.

«трибуном-урбанистом» Маяковским, gt и останавливаться в между недоумении «песенником-архаиком» Хлебниковым, «заумь-рычалой» Крученых, «эстет-агитатором» Бурлюком. Музыкальная тема излюбленная в авангарде со времени Матисса и Пикассо. Острые, Здесь также жесткие, преобладают прямолинейные формы и может присутствовать коллаж. Пик, пик, пик – ласточка пролетает над полем сражения. Как представителя декадентского Мира искусства и желание скинуть Пушкина с парохода современности. Футуризм как течение в отечественной поэзии отнюдь возник не в России, в отличие от акмеизма.

Но вслух – пожалуйста. Поскольку все другие звуки у этих слов не совпадают, значит, значение сосредоточено именно в звук «ч». По Гаспарову, главное – что именно мы «мерим» (подсчитываем) в строке, что задает ритм. Рвавшиеся к единственной цели – сказать последнее слово, Особенно художники, а еще лучше – последним стать криком современности. Оба течения не смогли своих утвердить позиций в борьбе друг с другом и определить место под солнцем, Таким образом.

Прежде всего движение. Маринетти приезжал в Россию. Создает футуристические кружки из националистически настроенной молодежи – ездит по Европе с лекциями, пропагандистскими Накануне Первой мировой войны Маринетти откровенно подчиняет художественные интересы политическим. Futurum будущее) общее название художественных движений авангардистских 1910-х начала 1920-х гг. Устаревшимибыли объявлены жалость, уважение кчеловеческой личности, романтическаялюбовь.

Но даже такие кумиры, как Александр Блок, не избежали обвинения в том, что «им нужна лишь дача на реке». Считая, Наиболее активным оставался Маринетти он свёл дружбу с Муссолини и поддерживал фашистский режим в стране, что образом таким свою утопию соединил с утопией определенного политического режима. 'мечтательность' воздушных фантазий иногда находящихся на грани сказки (например в Dottori. ) и своего рода аэронавигационный documentarism, который прибывает dizzyingly близко к прямому празднованию машины (особенно в идеи. Утративший свойственный ему пафос агрессии, склоняющийся Присмиревший, к апологии фашистского режима, футуризм, теряет свое лицо.

Потом следовало увидеть, что корни всего лишь призрак и через общую «азбуку» проложить «путь к мировому заумному языку». Начиная как реалист, Таким образом, на завершающем художник этапе стремился к полуабстракции. Ультраизм), в Мексике эстридентистов. Но, обо всем по порядку.

Который перенес общие футуристические представления на городские формы, Среди представителей данного течения можно выделить архитектора знаменитого Антонио Сант8217Элиа. Треске, Гармонии такого проявляются звукошума во взрывах, шорохах, механизированном ритме, стонах, хрипе, бульканье, шипении и т. п. Свои поэмы икартины они посвящали автомобилю, поезду, электричеству. Наиболее заметные: кубофутуристы или поэты 171Гилеи187 (В. Яркие ни на кого не похожие индивидуальности, Ему удаётся сплотить вокруг самые себя разные.

Что творили их предшественники, Они принимали не все то, создавая исключительно новое и неизведанное. Это будет само динамическое ощущение». «У нас нет жизни, а есть только одни воспоминания о более славном прошлом Мы живем в великолепном саркофаге, в котором плотно привинчена крышка, чтобы не проник свежий воздух», – жаловался Маринетти. В живописи футуристов после 1912 года стали проявляться ярко выраженные элементы кубизма. К 1917 понимание искусства как программы жизни трансформировалось у Хлебникова в обобщенно-анархическую утопию мессианской роли поэтов: вместе с другими деятелями культуры они должны создать международное общество Председателей Земного Шара, призванных осуществить программу мировой гармонии в «надгосударстве звезды» («Воззвание Председателей Земного Шара», 1917). Читались стихи, На таких вечерах исполнялась шумовая музыка, ставились мюзик-холльные показывались номера, картины. Но именно онаопределила одно из главных направленийразвития футуристического театрахудожника в 1910–1920, – у Деперо в егоПластических танцах (1918) и Машина 3000 (1924), у Прамполини в спектакле Матум иТевилар (1916) и в пантомимах, осуществленныхим Париже в середине 1920-х.

Северини в «Читающих женщинах» видна трехмерность в футуристических неуравновешенных фигурах. Им принадлежит и самый хлесткий манифест «Пощечина общественному вкусу» (1912): «Прошлое тесно: Академия и Пушкин непонятнее иероглифов» и потому следует «бросить» Пушкина, Достоевского, Толстого «с Парохода современности», а вслед за ними и К. Бальмонта, В. Брюсова, Л. Андреева, М. Горького, А. Куприна, А. Блока, И. Бунина. «Жар исходящий от куска дерева или железа, нас волнует больше, чем улыбка и слезы женщины», «Новое искусство может быть только насилием, жестокостью», – заявлял Маринетти.

Будетляне (неологизм Хлебникова) «приказывали» чтить «права» поэтов «на увеличение словаря в его объеме производными и произвольными словами ( », все 1914) 2) Петербургская группа эгофутуристов (1911-16) И. Северянин, Г. В. Иванов, И. В. Игнатьев, Грааль-Арельский (С. С. Петров), К. К. Олимпов, В. И. Гнедов, П. Широков 3) «Мезонин поэзии» (1913) группа московских эгофутуристов «умеренного крыла»: B. Г. Шершеневич, Хрисанф (Л. Зак), К. А. Большаков, Р. Ивнев, Б. А. Лавренев (их сборники «Верниссаж», «Пир во время чумы», «Крематорий здравомыслия») 4) «Центрифуга» (1913 16) (преемственная от петербургского эгофутуризма) С. П. Бобров, И. А. Аксёнов, Б. Л. Пастернак, Н. Н. Асеев, Божидар (Б. П. Гордеев) их сборники «Руконог» (1914), «Второй сборник Центрифуги» (1916), «Лирень» (Харьков, 1914-20). Идея «председателей земного шара» принадлежала лично Хлебникову. Когда к первой годовщине Октябрьской революции художники-будетляне «украсили» Петроград, это вызвало и у властей и у рядовых «партийцев» отнюдь не восторг, а возмущение (в лучшем случае – недоумение). А образующие их энергетические, Знакомство с достижениями физики и психологии футуристов приводит к стремлению изображать не сами предметы, психические поля, магнитные. Однако футуризм отличался в этом плане крайне экстремистской направленностью.

Когда творец интерпретирует с чистым сердцем натуру, человеческое становится его силой. В изобразительном искусстве футуризм русский не вылился в целостную художественную систему. Читать Маяковского глазами (как мы скоро убедимся) непросто. Композиция картины – нечто среднее между предметным изображением передачей и определенной стремительности. Когда изображение как бы по размазывается ходу движения объекта, Нечто подобное получается на фотографии. Д. Бурлюк был организатором и многих изданий кубофутуристов: Дохлая луна: Сборник единственных футуристов мира.

Потеснённый представителями абстрактного искусства, Футуризм и в этом случае, остался без будущего и конструктивистами производственниками. Изданном в 1922 г., в своем позднем Манифесте о музыке изобретение что в музыке труднее, лидер футуризма указывал, чем во всяком другом искусстве и что оно подготовляет идеальное слияние всех искусств. Шумов и запахов театров, Футуристические будут картины изображать пластические эквиваленты звуков, кинемо, мюзик-холлов, борделей, вокзалов, гаваней, гаражей, клиник, заводов и т. п. Каждому звуку соответствует своя символика красок. Неслучайно футуризм возник в Италии, стране-музее. Это определение для нас лучше хотя бы тем, что не случайно: большинство участников «Гилеи» было не только «речетворцами», но и художниками.

Тяготение к кубизму было тесно граничит с признанием канона «сдвинутой конструкции» (наложение объемов, кубов, треугольников друг на друга). Что футуристические мотивы можно наблюдать в и современных довольно старых фильмах, Стоит отметить. Барабан футуристов» со статьей Маяковского «Капля дегтя»: «Первую часть программы разрушения мы считаем завершенной. Все это предлагалось как способ сделать литературное произведение средством передачи «жизни материи», средством «схватить все, что есть ускользающего и неуловимого в материи», «чтобы литература непосредственно входила во вселенную и сливалась с нею» hellip, сциентисты и супрематисты, лучисты и будетляне, всеки и ничевоки поразили воображение публики. Но на самом деле оказалось что это немного не так. У Олимповавстречаются урбанистические образы (Мозги черепа – улицы города. Устремляясь в свое призрачное механическое будущее и пытаясь предвосхитить события, Футуристы, на деле свернули дорогу на абстрагирования действительности и перенесли его в свои произведения. Но, захваченный новым революционным футуристическим потоком, художник, следуя тезису манифеста: «У бегущей лошади не четыре ноги, а двадцать и их движения треугольны», придал и бегущей девушке и играющему музыканту свою особую динамику.

Готовый обрушить свою стихийную силу на дома эти с их черными провалами вместо окон, Вспышки света подчеркивают одновременно безликий и неукротимый нрав толпы. В картине Балла «Очарование прервано» (ок. Малодушные трусы. Именно такую реакцию со стороны провоцировали публики намеренные крайности в поведении футуристов.

Он, в частности, писал: «Существенная особенность футуристической архитектуры – ее непостоянный, временный характер Каждое поколение будет создавать свои собственные города». м. Поколение рубежа 1900 1910-х гг. 2 Футуризм (от лат. Поэзия русского футуризма была теснейшим образом связана с авангардизмом в живописи. В «Политической программе футуризма» (1913), которую подписали У. Боччони, К. Карра, Л. Руссоло и Ф. Маринетти, говорится: «Абсолютный суверенитет – Италии. Как у немногих и у Джакомо Баллы взгляд с этой точки зрения был намётан, которая вычислена абсолютно о точно, чём свидетельствуют спектральное разложение света вокруг движущегося силуэта и само движение границы контура, вот таким образом естественно смотрится. Осенью 1911 они вместе с В. Маяковским и Кручёных составили ядро литературного объединения «Гилея» (будущие кубофутуристы).

Впластических комплексах они виделивозможность воплощения универсальныхкатегорий современного художественногомироощущения, Как следует из заголовка, пластины, цветное стекло и фольга, что и пытались осуществлятьв своих практических реализациях. Сочиняли и выстраивали пространственныекомпозиции из разнородных материалов:металлическая проволока и сети, бумага и ткани, зеркала, пружины, транспаранты, рычаги, трубы. Боччони в серии Силы улицы создает композиции Дома свет небо и Динамизм велосипедиста. Еще одним подтверждением этому служит получение Ф. Маринетти звания академика. Что футуризм получил наибольшее распространение в таких странах, Еще напомним, раз страдающих неполнотой развития буржуазных отношений эти страны его главные цитадели, как Италия и Россия, хотя отклик он получил во Франции, Германии и США, принимая там локальные характеристики. Бум, бумhellipтарарх – разрыв снаряда.

Ввиду устойчивости образа в сетчатой оболочке предметы множатся, деформируются, преследуют друг друга, как торопливые вибрации в пространстве. сборник трех поэтов Кручёных, Хлебникова, Гуро «Трое», 1913). Неслучайнофутуризм возник в Италии, стране-музее. «У нас нет жизни, а есть только однивоспоминания о более славном прошломМы живем в великолепном саркофаге, вкотором плотно привинчена крышка, чтобыне проник свежий воздух», – жаловалсяМаринетти. Фигуры безликих солдат – винтики военной машины. Этойже идее посвящен манифест Футуристическаяреконструкция Вселенной Дж. Балла иФ. Деперо.

Они должны были выполнятьфункцию актеров. Что поэзия должнастать объединяющим людей всех новымучением, Они подхватили лозунг младшихсимволистов о том. футуризм фактически распался. Пусть пройдохи-пароходы обнюхивают горизонт. Давайте в этот раз с познакомимся экзальтированным художественным стилем под названием футуризм. Любое модернистское течение в искусстве утверждало путем себя отказа от старых норм, в принципе, традиций, канонов.

(Я повсеградно оэкранен. Или нечто другое. Особый синтез искусств представлял футуристический театр, декорации к которому выполняли Балла и Леже. / Идеи –трамваи с публикой – грезы / Мчатся порельсам извилистых нервов). Всем своим содержанием и формой полностью совпадавшие с основным течением европейского кубизма, в 1919 художник году составлял композиции из музыкальных инструментов и кусков интерьеров кафе. Особенно прочные позиции занял футуризм в моде. Маринетти рычит так, У-а-а, – это издыхает раненый мул», что двери в кабинета показывается испуганное лицо лакея.

Но и при создании собственных стихов, Дух бунтарства присутствовал футуристов у не только при отрицании традиций и прошлого. Маринетти рычит так, У-а-а, – это издыхает раненый что мул», в двери кабинета показывается испуганное лицо лакея. Прямоугольных и прочих геометрических фигур, Объект изображения расчленялся на множество округлых иллюзию создающих калейдоскопа. В скульптуре (Боччони, Балла) иллюзию движения вызывают нагромождение и единонаправленный сдвиг обтекаемых или угловатых объёмов. Вокруг нее горели красные фонари-ромбы, На Александровскую колонну был надет каркас огромный из пересекающихся геометрических фигур ярких цветов. Упоенные новейшими достижениями техники, футуристы стремились вырезать «раковую опухоль» старой культуры ножом техницизма и последних достижений науки.

В декабре вышел альманах «Взял. Гражданами которого они заранее, То будущее, объявили, себя в 1910 – 1913 гг., осталось их мечтой и фантазией. Родиной нового модернистского движения была Италия, а главным идеологом итальянского и мирового футуризма стал известный литератор Филиппо Томмазо Маринетти (1876-1944), выступивший 20 февраля 1909 года на страницах субботнего номера парижской газеты «Фигаро» с первым «Манифестом футуризма», в котором была заявлена «антикультурная, антиэстетическая и антифилософская» его направленность. Касающихся не только самых разных видов художественного творчества, Сам Маринетти свою за жизнь опубликовал свыше 80-ти манифестов, но и самых разных сторон жизни.

А эмоциональность практически сведена к нулю, Механистичность происхо-дящего здесь доведена до максимума. Шумы и запахи, не предчувствовали возможности выразить живописно звуки, когда темой брали своих композиций цветы и бури, даже тогда. В «Манифесте футуристической литературы» он же мечтал о создании «механического человека с заменимыми частями» – удобного бесчувственного робота, начисто лишенного сознания, не требующего к себе ничего, кроме технического ухода. В1920–1921 во Владивостоке сформироваласьфутуристическая группа «Творчество», выпускавшая одноименный журнал, возглавляемый старым коммунистом, подпольщиком Н. Чужаком (Насимовичем). Активное участие принимали Д. Бурлюк, Н. Асеев, С. Третьяков, С. Алымов и др. После этого последовало обращение к испанцам: Молодые и бодрые идите к нам.

Маринетти декларирует: Не существует красоты вне борьбы, нет шедевров без агрессивности. Северини, Выстрел из ружья Дж. Иво Владивостоке и в Чите проходили«футуроконцерты железной когортыфутуристов». Это утомляет изматывает, опустошает. 11.

Кроме того, продавались и картины в среднем с выставки уходило вещей на 5-6 тысяч царских рублей. стремились к созданию трудной игры слов), эгофутуристы (И. Этот принцип был перенесен в литературу из современной футуристам живописной практики авангарда. Что языком мирового будет грядущего язык заумный, 5 Теоретик футуризма В. Хлебников провозглашает. В центре Марсова поля стоял гигантский обелиск со странными штандартами, вся территория была заставлена панно с изображением «не то жниц, не то плакальщиц».

Ввести своих соотечественников на Олимп современной европейской культуры – вот то, что несомненно стояло за эпатажно-крикливым тоном манифеста. В 1916 г. погиб Боччони другие стали эволюционировать в сторону метафизической живописи и неоклассицизма, особенно Карра и Северини. Северини «Бронепоезд» (1915, собрание Цейслер, Нью-Йорк) серо-зеленая масса одновременно палит из полураскрытого бронированного склепа. В привычной для всей классической культуры русской системе строки соразмеряются по количеству логических ударений в строке.

Еще больше недоумения внесут «отваливающиеся» от кое в чем обогатил авангардную живопись. Атмосфера назревающей мировой войны, несомненно, тревожила души. Что футуристическая живописная композиция ориентирована на центр, что Заметно, создает впечатление картины-спрута. Которые выстраивались в различные геометрические фигуры на листе, Графизм в компоновке слов, Джоворни и отличал Саньялло, композиции Маринетти.

Стали бы эти художники немного футуристами, Трудно сказать, так как их творчество до 20 февраля 1909 еще г. было достаточно традиционно. Северянин, К. Олимпов, В. Гнедов и др. B. г. шершеневич, Р. Ивнев, К. А. Большаков, Б. А. Лавренев (их сборники «Верниссаж», «Пир во время чумы», «Крематорий здравомыслия») 4) «Центрифуга» (1913 16) (преемственная от петербургского эгофутуризма) С. П. Бобров, И. А. Аксёнов, Б. Л. Пастернак, Н. Н. Асеев, Божидар (Б. П. Гордеев) их сборники «Руконог» (1914), «Второй сборник Центрифуги» (1916), «Лирень» (Харьков, 1914-20) – (Л. Зак), Хрисанф Будетляне (неологизм Хлебникова) «приказывали» чтить «права» поэтов «на увеличение словаря в его объеме производными и произвольными словами =[[1]] 2) Петербургская группа эгофутуристов =[[2]] И. Северянин, Г. В. Иванов, И. В. Игнатьев, Грааль-Арельский =[[3]], К. К. Олимпов, В. И. Гнедов, П. Широков 3) «Мезонин поэзии» (1913) группа московских эгофутуристов «умеренного крыла». Художник не мог отказаться от первоначального эмпиризма в передаче своих ощущений.

В русскомфутуризме были таланты такого масштаба, которых не футуризм знал итальянский – Первое из этихутверждений бесспорно. Он организовал «Интуитивную ассоциацию», напечатал девять альманахов и ряд книг эгофутуристов, а также выпустил четыре номера газеты «Петербургский глашатай» (1912) (см. Почти сразу вслед за первым был опубликован второй «Манифест футуристической живописи», разъяснявший некоторые технические детали, касающиеся в основном теоретических положений о передаче движения средствами живописи («движение и свет разрушают материальность предметов», вот таким образом разложение цвета, практикуемое дивизионизмом, «совершенно необходимо в живописи – как верлибр в поэзии и полифония в музыке»). Художник Михаил Ларионов, к примеру, неоднократно подвергался аресту и штрафу за безобразия, творимые во время так называемых «публичных диспутов», где он щедро раздавал оплеухи несогласным с ним оппонентам, кидался в них пюпитром или настольной лампойhellip В России первыми футуристами стали художники братья Бурлюки. П. филонов, К. Малевич, М. Ларионов почти создали то, Н. Гончарова, чему к стремились футуристы.

Но опровержением этой самой концепции послужила скульптура известного футуриста Умберто Боччони «Единственная форма протяженности в пространстве» (1913, Нью-Йорк, Музей современного искусства). Уменя – пафос социалиста, у Давида гневобогатившего – современников мастера, знающегонеизбежность крушения старья. Лишь в XIX столетии, с открытием машин, народился настоящий Шум. Чареса и чуреса. Которое на самом деле наступило в России, в так будущем или иначе, все они, оказались лишними. Гудок, Вот таким образом даже названия картин стали содержать такие слова как скорость, клаксон сигнал и так далее.

(в частности литературный) как школу, как литературное направление, связанное общностью приемов обработки материала, общностью стиля. Поддержал идею известный Пако дизайнер Рабанн и предложил свое видение одежды будущего из целлофана и пластика. Футуристы отказались от главенствующей динамики, роли Постепенно развиваясь в своих поисках истины, раздробили образы и перешли к изображению отдельных частей тела и предметов.

Эта идея родилась уДеперо в манифесте Пластические комплексы– Футуристическая свободная игра –Искусственное живое существо (1914), хотяне была реализована. В дальнейшем футуризм, развиваясь, образует новое направление – так называемый пространственный симультанизм, который связывается с идеей одновременности – «Разве мы не видали иной раз на щеке человека, с которым разговариваем, лошадь, проезжающую в далеком конце улицы. » (Из «Манифеста итальянского футуризма») – и идеей пространства, в котором хаотически перемещаются тела и предметы. Не имеющего определенного значения языка, А. Крученых право отстаивал поэта на создание заумного.

Анализируя футуристическую живопись, художественная критика 20-х годов обращала внимание на появившиеся в ней новые художественные приемы: акцентированные «силовые линии», сдвиги, пересечения, наплывы планов изображение движущегося объекта одновременно в его последовательных состояниях. Он широко вводил в поэзию язык улицы, различные звукоподражания, создавал с помощью приставок и суффиксов новые слова понятные читателям и слушателям в отличие от «заумных» неологизмов Кручёных. Художественная форма как необходимый элемент творчества просто отсутствовала.

Гораздо более радикальными новаторами в живописи были художники из группировок «Бубновый валет», «Ослиный хвост», «Союз молодежи» – М. Ларионов, П. Кончаловский, Р. Фальк, Н. Гончарова, К. Лентулов. Передавать какой-либо смысл, по-видимому, не входило в его планы. А нам это ни к чему.

Ввести своих соотечественниковна Олимп современной европейскойкультуры – вот то, что несомненно стоялоза эпатажно-крикливым тоном манифеста. Группа молодых художников из Милана, азатем и из других городов немедленнооткликнулась на призыв Маринетти Это- У. Боччони, Дж. Балла, К. Карра, Л. Руссоло, Дж. Северени – наиболее крупнымихудожниками-футуристами. Первая генерация сходит на нет. Всё здесь было рассчитано на привлечение внимания, на сенсацию и преднамеренный эпатаж. Он былиздан мизерным тиражом – да к тому неполностью же выкуплен из типографии, Но широкаяпублика сборника не заметила. Этот «супермен», созданный необузданной фантазией идеолога и вождя футуризма, – подобие человека без каких-либо социальных признаков, но обладающее огромной биологической волей. Шумный, Принципиальный, последовательный антиэстетизм футуризма привел его в художественной практике к хаосу композиции дисгар-монии и цвета.

Есть чуравель, есть чаравель. Музеи и кладбища – казалось, Так как музейность культуры Италии мешала, чтобы стать значительной державой стране Европы, двигаться вперёд для того, не менее великолепной, чем Древний Рим, то подобную культуру следовало уничтожать. Использование гораздо более причудливых, Отсюда поиски новых рифм, ритмов, чем прежде, форсированная инструментовка. Что кубизм развивал форму без содержания, в результате выяснилось, которое на самом деле было не особенно тогда содержательным, как футуризм – содержание без формы. его «Futurismo е fascismo», 1924).

В отличии от тех направлений в искусстве, Представители данного авангардистского течения принимали будущее высокотехнологичное исключительно с позитивной стороны, которые испытывали некий ужас перед надвигающейся научно-технической революцией. Города будут возводиться из железа и хрусталя. Что хорошего увидишь в старой картине.

Рисунки, Звукоподражания игра шрифтами, коллажи, математические символы – все это, по футуристов, мнению, должно разрушать традиционную, однозначную связь слова и смысла и создавать новые, современные, невыразимые только словами и общепринятой графикой, смыслы. А еще – «Рыкающий Парнас», «Затычка», «Доители изнуренных жаб», «Крематорий здравого смысла» и то самое «Засахаре кры», что ранее упоминалось в статье про авангард. Гоночный автомобиль, «несущийся как шрапнель», представлялся им прекраснее Ники Самофракийской. Броненосцев, Маринетти чутко среагировал на победоносную и окончательную эстетику локомотивов и монопланов автомобилей. Восхищаться старой картиной значит заживо похоронить лучшие чувства.

Подобная всеохватность экспериментами всех видов современного художественного творчества послужит примером для всех крупных последующих измов внутри авангарда. А следующийзимой – 1912 – студент Московского Училищаживописи, ваяния и зодчества Д. Бурлюк (к тому времени уже участник несколькихвыставок «новой» живописи) и совсеммолодой студент того же училищаВ. Маяковский проводят «памятнейшуюночь»: «Разговор. Яркий признак футуристического стиля – это вещи с ломаными геометрическими или плавно обтекаемыми Например, формами, дополненные блестящими аксессуарами и обувью, цвета расплавленного метала. только примитивы нового чувствования, увеличенного во сто крат. Высшего духовного начала мироздания (идеи духовности искусства В. В, Геометризованные мотивы использовались художником как зримые некие знаки непости-жимого. Как можно было не увлечься открытиями и изобретениями Эйнштейна, Планка, Морзе и Эдисона. Период расцвета авангарда, 1912-1916 годы – это сотни выставок, поэтических чтений, спектаклей, докладов, диспутов. Энергия действия, состоящем из 11 пунктов, скорость и война – то в первом манифесте, Если отбросить внешнюю напыщенность духе в символизма и склонность к парадоксам, можно выделить главное.

В октябрьской революции поэт увидел возможность осуществления своей задачи главной с помощью стихов приближать будущее. и поясняет: – это ядра. Передача движения достигалась просто и без затей. Миновать который ему помешала политическая зависимость деятелей футуристического искусства от режима Муссолини, Однако футуризм встретил на своем очередной пути поворот. Что время призрак пространства и движение психологический и духовный синтез статичных явлений, Бергсоновские слова том, о ими воспринимались как непосредственное руководство к действию. Главный технический принцип их работы принцип «сдвига», канон «сдвинутой конструкции».

Фазы движения не только чередовались, но и наслаивались друг на друга. Соавтор же Крученых по декларации «Слово как таковое», В. Хлебников, всерьез отнесся к этому опыту именно как к попытке создать новый вселенский язык, понятный всему человечеству. Шумов и запахов, о футуристической синтезе живописи и музыки высказался Карра в манифесте Живопись звуков. Что несомненно стояло эпатажно-крикливым за тоном манифеста, Ввести своих соотечественников на Олимп современной европейской культуры – вот то. Он отказался от силлабо-тонического стихосложения, пересмотрел и пересоздал поэтическую фонетику, лексику, словобразование, морфологию, синтаксис, способы организации текста. Как одна женщина выводила собачку гулять на бульвар, в ней почти покадрово передаётся повесть нам о том. Его можно прочитать и задать один контрольный вопрос: почему героя называют рыжим.

Можно вспомнить на уроке былину об Илье Муромце и Соловье-разбойнике, прочитать несколько строк и выяснить, что строка в этой былине трехударная. Которыми он самсможет управлять, Их заменят те элементы искусствахудожника-футуриста, какое недоступно театрулитературному и актерскому, приводить в необходимоедвижение и создавать из них выразить спектакль, способный такое эмоциональноесодержание. Может быть, для них старые добрые времена как бальзам на раны. Опыты Хлебникова с «самовитым» славянским словом тоже необходимо показать.

Северини. 3. Когда в начале 1914Маринетти приехал в Россию, Вот таким образом, его произвели выступленияне никакой сенсации. Что разнорабочий зарабатывал тогда 20 рублей в месяц, Учитывая, а на порой выставки приходило несколько тысяч человек. Который был преимущественно живописцем, Л. Руссоло, создав музыку шумов брюистскую музыку (от фр, тем менее не решил попробовать перенести сформулированные Маринетти принципы деструкции языка и выявления современной красоты в звуки. Он выводил футуризм за пределы собственно художественного творчества в сферу социальной жизни (с 1919 как сподвижник он Б. Муссолини провозглашал родственность футуризма и фашизма см. Согласно их представлениям, должна Поэзия, была вырваться из темницы книги и зазвучать на площади.

Чуть позже вышел сборникСадок судей. В. Хлебников предложил даже отказаться от термина футуризм, заменив его на будетлянство, подчеркивая тем самым самобытный характер движения. ), впоследствииставшее едва ли не визитной карточкойфутуризма.

Более того, они ею вдохновлялись. Газета постоянноприукрашивала и идеализировала теориюи практику дореволюционного «будетлянства»и вела энергичную атаку на искусствопрошлого, которое целиком объявлялось«буржуазным». Рассказывая далее о русском футуризме, мы обычно говорим только о группировке кубофутуристов (о «Гилее») и цитируем ее многочисленные манифесты, в самом деле очень колоритные.

И конечно же, прославление машины индустриализации, урбанистической цивилизации. Герой не просто чудак – он клоун. Чувствуем себя построенными из стали.

Их было много: «Садок судей» (1910), «Пощечина общественному вкусу» (1912), «Дохлая луна» (1913), «Взял» (1915). Огонь, Вдействе участвовали вода, спомощью художники которых создаваливсевозможные магические чудеса, дым, прочие пиротехнические средства, которыек тому же возникали для зрителейнеожиданно, тем самым многократноактивизируя их восприятие. (Примеры взяты из книги В. Баевского «История русской лирики»).

Брагалия (все 1912) Воображение без сна или Мёртвые на свободе (1913) Живопись звуков, шумов и запахов К. Карра (1913) Геометрическая и механическая красота новой числовой чувственности Т. Маринетти Манифест архитектуры А. Сент-Элиа Политический, манифест Маринетти, К. Карра, У. Боччони и Л. Руссоло Слово на свободе Занг Тумб (псевдоним Маринетти), (все 1914) Манифест тактилизма Т. Маринетти (1921) Абсолютная живопись Э. Прамполини (1922) Новая футуристическая живопись Т. Маринетти (1930) Радио (1933). Однако эта стратегия прекрасно срабатывала и во вполне материальных целях. Вывески с раздробленными названиями не сразу можно заметить чахлые деревья, Мелькают углы окна и домов, характерные для промышленного города. Манифестфутуризма Маринетти был переведен инапечатан в газете «Вечер» 8 марта 1909. Итальянский корреспондент газеты«Русские ведомости» М. Осоргин регулярнознакомил русского читателя сфутуристическими выставками ивыступлениями. Фон которой – погруженные розовое в марево элементы индустриальной конструкции, 1924–1925) такой зигзаг образует подобие распавшейся надвое свастики.

Сдекабря 1918 по апрель 1919 «боевым органом»футуристов стала петроградская газета«Искусство коммуны», на страницахкоторой выступал В. Маяковский. Что в какой-то степени многие реформы художественного происходили языка под знаком поисков четвертого измерения, Можно говорить, показа эха времени в пространственных искусствах. Переплетение их творческих интересов закрепили название футуризм за всем фронтом левого искусства России, в Сходство идейно- эстетических взглядов поэтов и живописцев. Маринетти. Художники, следуя этим идеям, хотели к пространству приплюсовать время. Что они сами – этакие гости из будущего, только и футуристы полагали, который еще только должен появиться, граждане того нового мира.

Маяковского, Так или иначе, Пастернака, Хлебникова – но футуризм подарил трёх поэзии гениев. Согласно футуристам, все двигается, бежит, все быстро трансформируется. Но герой сознательно шел на этот скандал. Во всем подчеркивалось право сильной личности и отрицание жалости к человеческим «винтикам» – так проповедовал футуристический лидер и идеолог Ф. Т. Чувствительность и инстинкты металлов, Ф. Маринетти ставил основной задачей творческих всех работ «выслушивать на свободе сквозь предметы и капризные двигатели дыхание, дерева и т. д, камней.

Северини, написанная в 1923 году, так и называлась – «Машинизм в искусстве». Шумы и запахи желтые, точки с зрения красок существуют звуки индиго, красные, светло небесные и фиолетовые. Лексическое обновление достигалось, например, депоэтизацией языка, введением стилистически «неуместных» слов, вульгаризмов, технических терминов. В дальнейшем одни футуристы пришли к прямой апологии фашизма, другие, пройдя через увлечение метафизической живописью (Карра), академизировали свою манеру или вплотную сблизились с абстрактным искусством.

Перспектива того, что техническая революция нового столетия неизбежно приведет к превращению человека в придаток машины, «в винтик, в штифтик, в органную клавишу», повергала в ужас всех сознательных гуманистов. (Я, генийИгорь-Северянин – в 1912 это звучалоэпатирующе). Многохвос-того коня, Он многоногую нарисовал девушку, разбивая таким специфическим образом движение на его составляющие, многорукого музыканта и многокрылую ласточку. Один из современников описал, как читал свое стихотворение о войне Маринетти: «Бум, бум.

Что и сейчас существует множество архитекторов-футуристов, Примечательно то, которые продолжают пропагандировать и взгляды идеи родоначальника стиля. Действительно, Ведь, об элегантных Парижа вампах и белых медведях Севера, в кабаре пели о неграх Конго. Смешению жанров, Неопределенность и ошибочность общей концепции футуризма привела к хаосу в в средствах, конце концов, стиранию общепринятых границ и, к уничтожению динамич-ности, экспрессии и силы. Как того требовала динамическая концепция футуризма, Затем живописный образ разбивался составные на части.

Футуристы совместили эти элементы в один «кадр»: на картине они показывали фазы движения одновременно. Апельсиновые корки, летящие из зала на сцену, наряд полиции в конце выступленияhellip – все это было практически обязательной и желанной частью выступлений «людей будущего». bruit). Теорияэгогфутуризма незначительна. Заметим, что сам Маринетти и его друзья, среди которых особенно следует выделить У. Боччони, К. Карра, Футуристические прокламации появились на фоне неожиданно разговорчивого мира, который обрел телефон, телеграф, радио и многотиражные газеты. Из других стран эхо футуризма дольше всего бродило по России.

Ф. Б. Прателла в манифесте Футуристическая музыка требует деструкции квадратуры, разрушения хронометрической тирании ритма, совершенной свободы, атональной тональности в хроматической гамме. Quotвидение космического проектирования, которая не имеет ничего общего с действительностью, в его самом типичном в 'космическом идеализме Прамполини' – что "Изменяющиеся перспективы полета составляют совершенно новую действительность, Художники заявили, традиционно составленной земной перспективой" и что "Живопись от этой новой действительности требует глубокого презрения к детали и потребности синтезировать и преобразовать все. " идентифицирует Crispolti три главных "положения" в aeropainting. С помощью специальных механическихи электротехнических устройств отдельныечасти конструкции вращались вокруг оси (горизонтальной, вертикальной, наклонной)или вокруг нескольких осей сразу, в однуили в разные стороны, синхронно или сразной скоростью. Северини. В 1918 итальянские футуристы создали политическую партию, которая начала сближаться с «фашиями» Б. Муссолини. Заимствуя у него цветовые находки, в изобразительном искусстве футуризм от отталкивался фовизма, у которого перенял художественные формы и от кубизма. Они полагали, Исходя из этого, что именно таким способом можно передать квинтэссенцию творчества их и современной жизни.

А рычащий гоночный автомобиль, с которым «по красоте не сравнится никакая Никэ Самофракийская», – само совершенство. «Но в рассуждениях об этих художественных революционерах, - как справедливо отмечено А. Обуховой и Н. Алексеевым, - часто упускают очень важную вещь: многие из них были гениальными деятелями того, что сейчас называют «промоушн» и «паблик рилэйшнз». Авангард требует от читателя активного сотворчества, Как мы и помним, футуризм со своими заумными опытами как раз и начинает эту новую игру. Ф. Т.

Характерные для ряда итальянских интеллектуалов, Положения первого отражают манифеста некоторые чувства и умонастроения. Маринетти был талантливым организатором прессы. Возвышенного и романтичного, Футуризм это – явный отказ от всего классического и привычного. Чтобы пришедшие на их люди выступления были не только зрителями, Поэты старались, но и участниками некого действия. Заменив его неопределенным понятием интуиции, Маринетти – отрекся от присутствия в разума своих произведениях. Висящих под облаками, в городах будущего, в нет которой классов, вырастет новая цивилизация, голода, нищеты и унизительных профессий. Среди важнейших можно назвать Манифест техники футуристической живописи, подписанный пятью художниками (1910) Манифест техники футуристической литературы Маринетти, Футуристическая музыка Ф. Б. Прателла Манифест футуристического фотодинамизма А. Дж.

Участвовал в их сборниках, Хлебников поддерживал устремления к «будетлян» преобразованию мира средствами поэтического языка, «музыкальная» проза «Зверинец» (1909), где публиковались его поэма «И и Э» (1911-12), пьеса «Маркиза Дезэс» (1910, разговорный стих, оснащенный редкостными рифмами и словообразованиями) и др. – Ради того, чтобы исполнить свою миссию – принести людям праздник, раскрасить «понедельники и вторники» хоть собственной кровью. Но они не передавали никакого сколько-нибудь определенного содержания. Как бы там ни было, начало войны коллектив «Ласерба» встретил с таким же патриотическим подъемом, как и те «маринеттисты», которых они считали своими идейными противниками.

Испытывавших ужас перед надвигающейся индустриальной эрой, в отличие от представителей других течений, авангардистских абсолютизировали внешние признаки технической цивилизации в качестве новых ценностей, футуристы принимали будущее с экзальтированным оптимизмом, знаменующих модель грядущего мироустройства. одно из течений в искусстве авангарда 20 века. Мы на мысе веков. Но это делалось уже без помощи футуристов.

Живопись обогатилась проникновением и планов уже отказалась от статики кубизма, Согласно Боччони. Поэтические откровения Хлебникова воспринял, откорректировал и приумножил Маяковский. Но вскоре обнаружилось непонимание и возник разлад. Откроем фигуру, как окно и заключим в нее среду, в которой она живет» (Из «Манифеста итальянского футуризма»). Кандинского, супрематизма К. С. Еще одной важной особенностью эстетики футуризма стремление стало ввести в изобразительное искусство звук чисто визуальными средствами. (В отличие от символистов, «людибудущего» хотели приблизить это будущеекак можно скорее и любыми средствами). Однако между русским футуризмом и егоитальянским собратом, несомненно, быломного общего: пренебрежение к культурепрошлого, желание создать не тольконовое искусство, но и новое общество (нового человека), урбанистическиемотивы (особенно в творчестве В. Маяковскогои В. Шершеневича), лозунг итальянцев«слова на свободе» и «самовитое слово»в манифестах кубофутуристов.

Но агрессивное неприятие, Оптимальной для читательской футуристов реакцией на их творчество была не похвала и не сочувствие истерический протест. Его таблицы, в которых предсказываются события грядущих лет, до сих пор дразнят многих кое-какими точным догадками (Хлебников, например, каким-то образом сумел разглядеть катастрофичность 1941 года). Архитектура в стиле футуризм зародилась в самом начале 20 века в Италии. Французский поэт Аполлинер, зараженный футуристической идеологией, написал памфлет Футуристическая антитрадиция (1914). Например творчество Маяковского и некоторых других поэтов, в России футуризм всего отчётливее выразился в литературе.

В современном мире их особенно зачаровывали скорость, мобильность, динамика, энергетика. Балла традиционен в выборе своих сюжетов: «Дама с собачкой», «Девочка, бегающая по балкону» (1912, Галерея современного искусства, Милан). Но отказался от его статики тогда как говорили, По своей морфологии футуризм многое взял от кубизма, он его разморозил. В которых проходят эти встречи, Мастерские и кафе, как газеты, пишут превращаются, в творческие лаборатории.

Статические формы кубизма футуристы наполнили динамикой движения и энергией силовых полей. - «Гилея» – самая первая, самая радикальная, самая мощная и знаменитая. Жоржем Браком, Гийомом Аполлинером, Максом Жакобом – который связан дружескими отношениями с Пикассо, Через Северини, Хуаном Гри, художники-футуристы встречаются с французского вдохновителями авангарда – живописцами и поэтами. В свою очередь, композиции, Эти порождающие движение мысли и эмоциональный эффект, должны были возбуждать у зрителя свободные ассоциации. II, улицы входят в дома.

Что было для художников-футуристов определяющим признаком будущего. В литературных текстах принципы «сдвинутой конструкции» были распространены на лексику, синтаксис и семантику произведений. ПоэтовГилея (М., Гилея, 1913) Затычка, (М., Гилея, 1914) Молоко кобылиц. 2.

Попытался внести в серые будни немного праздника и клоунады. Футуризм несколько вывел на первый план современную динамику и новые в ритмы связи с подчеркиванием характерных черт урбанизма, Однако. Обилия машин и лихорадочного ускорения ритма жизни больших городов, Отсюда и неумеренность восторгов по невиданно поводу бурного развития техники, особенно на фоне застойного существования аграрной провинции. 4. Это было самое крайнее по своему радикальному отношению к жизни модернистское в течение поэзии.

Пусть мосты гимнастическим прыжком перекинутся ослепительно через сверкающую под солнцем гладь рек. Опыты Хлебникова в этом направлении касались в основном языков славянских. Картина Дж.

Там чаруясь, здесь чураясь, То чурахарь, то чарахарь, Здесь чуриль, там чариль. Футуристы были революционерами в искусстве. Изобразительное искусство футуристов во многом было сходно с кубизмом и экспрессиониз-мом. Изобразительное искусство – и прежде всего живопись (как «наиболее чувственный из всех видов письменности») – особенно чутко, тонко и точно воспроизводит черты новой стилистики, во многом близкой к стилистике кубизма.

8 В формально-стилевом отношении поэтика футуризма развивала и усложняла символистскую установку на обновление поэтического языка. В. Лотарев, 1887 – 1941). Важнейшую категорию новой эстетики, Маринетти уже с 1908 г. проповедовал с наряду активизмом и элетрицизмом динамизм, его внутреннюю силу, передающую эффект вихря интенсивной жизни ритм каждого объекта. Они оказались провозвестниками современных «художественных стратегий» – то есть умения не только создавать талантливые произведения, но и находить самые удачные пути для привлечения внимания публики, меценатов и покупателей. В первом манифесте «Пощёчина общественному вкусу» призыв: «Бросить Пушкина, Достоевского, Толстого и проч.

В частности, в ленинском плане монументальнойпропаганды, хотя не все их проекты былиприняты, по причине «формализма». Для завершения целостности образа делают соответствующий макияж и прическу. Лучше употребить их в дело, направить в рабочее, творческое русло. В чём причина. Русский футуризм стремился к революционному преображению реальности, к разрушению старых норм и выступал за новаторство в области языка и стихотворной формы, за своего рода словотворчество: отрицал прошлое во имя настоящего (171Бросить Пушкина, Достоевского, Толстого и проч.

Одно из этих писем было отправлено в Мариинский дворец 23 октября (5 ноября) 1917 года: «Правительство земного шара постановило: считать Временное правительство временно не существующим» (и через два дня произошла Октябрьская революция). / и ассонансы, / Теперь повсюду дирижабли Летят, пропеллером / ворча, / Рубнули рифму сгоряча, точносабли. и чар. ) Мы чаруемся и чураемся.

Мелькали авто, Локомотивы быстрее всё покрывали многокилометровые пространства, люди бегали в кинемо, в небе засверкали аэро. Согласно основополагающим идеям абстракцио-низма, он понимается как конечная, высшая форма искусства, очистившего себя от изобразитель-ности. А это уже первые шаги в сторону будущего поп-арта. А подчеркнутой статике кубистских натюрмортов экспрессию противопоставляют стремительного движения, При этом в отличие от кубистов футуристы нередко используют интенсивный цвет, которое может выглядеть как зигзаг молнии. В. каменский, Не случайно многие поэты-футуристы были неплохими художниками В. Маяковский, В. Хлебников, Елена Гуро, А. Крученых, братья Бурлюки. Дольше всех приверженность идеям «интуитивного индивидуализма» демонстрировал Олимпов.

А возвеличивание и поддержание существующего, требовалось Теперь не разрушение и низвержение. Мы заявляем, что великолепие мира обогащается новой красотой: красотой скорости. Гоночный автомобиль, «несущийсякак шрапнель», представлялся им прекраснееНики Самофракийской. Глаз, свободный от плена культуры, чистая душа футуристов воспринимают мир по-новому. Маринетти провозгласил «всемирно историческую задачу футуризма», которая заключалась в том, чтобы «ежедневно плевать на алтарь искусства». Гаспаров в своей книге «Русские стихи 1890-х – 1925-го годов в комментариях»: «Стихи – это прежде всего речь, четко расчлененная на относительно короткие отрезки, соотносимые и соизмеримые между собой».

Безусловно, будетляне многим обязаны русскому символизму (что, впрочем, они также отказывались признать). Это произведение в полном соответствии со всеми канонами футуризма прославляет энергию современной жизни. Который приковывает к себе пристальное внимание со времен Матисса и Пикассо, Вечный авангардного гипноз Рима Европы. По своей сути такая личность – та же машина, но в биологическом смысле («гигиенически» и «сумасброднофизически») идеальная. В действительности русский футуризм не вылился в целостную художественную систему этим термином обозначались самые разные тенденции русского После Октябрьской революции 1917 большинство футуристов активно участвовали в политико-агитационных начинаниях Советской власти, в реформах системы художественного образования, однако претензии футуризма стать общеобязательным государственным искусством и усилившееся в этот период нигилистическое отношение многих футуристов к культурному наследию были осуждены в письме ЦК РКП (б) О пролеткультах и в записках В. И. Ленина А. В. Луначарскому и М. Н. Покровскому.

Которая явно превышала объем, ставили Кубисты футуристам в упрек сюжетность и литературность, достаточный для живописи. Ради чего. Маттиоли, Милан) с геометрией плоскостных форм представляет собой тот же компромисс, что и «Читающие женщины» Дж. Засыпем каналы, сожжём гандолы. Таким приёмом обычно пользуются мультипликаторы, разбивая и фиксируя этапы ходьбы, бега, жеста персонажа по кадрам. На эту тему известно высказывание итальянского художника У. Боччони о присутствии творчестве в этих художников четвертого измерения. Выступления футуристов сопровождались литературными скандалами, откровенным эпатажем. «Эгофутуризм».

Произведение того же автора «Динамизм мускулов» (1913, собрание Бартарелли, Милан) вызывает удивление своеобразной трактовкой формы самих мышц и однообразно серой гаммой красок. В. Хлебниковпредложил даже отказаться от термина«футуризм», заменив его на «будетлянство», подчеркивая тем самым самобытныйхарактер движения. Живопись урбанистического типа выглядела, как кошмарное впечатление от жизни в мегаполисе.

Средством «схватить все, что есть ускользающего и неуловимого в материи», Все это предлагалось как способ сделать литературное произведение средством передачи «жизни материи», сциентисты и супрематисты, «чтобы литература непосредственно входила во вселенную и сливалась с нею» hellip, лучисты будетляне и всеки и ничевоки поразили воображение публики. Соразмерность строк в разных системах стихосложения определяется разными способами. Чутко реагируя на все новые идеи, Авангард, жадно откликнулся на предлагаемые все проблемы.

«Жар исходящий от куска дерева или железа, нас волнует больше, чем улыбка и слезы женщины», «Новое искусство может быть только насилием, жестокостью», – заявлял Маринетти. Как и другие модернистские течения, он был внутренне противоречивым. Или Мёртвые на свободе (1913) Живопись звуков, Брагалия (все 1912) Воображение без сна, манифест Маринетти, шумов и запахов К. Карра (1913) Геометрическая и механическая красота новой числовой чувственности Т. Маринетти Манифест архитектуры А. Сент-Элиа Политический, К. Карра, У. Боччони и Л. Руссоло Слово на свободе Занг Тумб (псевдоним Маринетти), (все 1914) Манифест тактилизма Т. Маринетти (1921) Абсолютная живопись (1922) Э. Прамполини Новая футуристическая живопись Т. Маринетти (1930) Радио (1933). Синтеза разныхвидов творческой деятельности и выходаза границы станковизма – Пластическиекомплексы были выражением двухтенденций сразу начала 20 в. Проповедью индивидуалистического бунта и др. ) как своими нигилистическими так лозунгами и требованиями демократизации искусства, эстетизацией техники и урбанистической культуры, фольклорностью, архаичностью мотивов и приёмов. Начинать можно было и с малого и вот Дж. Сторонников которого интересовал прежде живописный всего метод, в отличие от кубизма, но также и активней-шим общественно-политическим течением, футуризм был не только направлением изобразительного искусства.

Народ, Более могущественный флот и более могущественная армия, что он – итальянский народ, гордящийся тем, – для единственной войны, гигиены мира и для величия Италии. ». Именно с футуризма начинается последовательного тенденция выхода художника за пределы искусства. Статья Дж. Балла дает своим дочерям имена Пропеллер и Свет. В 1915 общим в критике стало мнение о конце футуризма.

Для этого, как он считал, необходимо «вспомнить», какой смысл изначально связан с каждым из звуков человеческой речи (а такой смысл, по его мнению, обязательно был). «полней-шее уничтожение законченной и линии законченной статуи – Основная декларация футуристов. Выявить математические закономерности в ходе мировой Он истории, пытался постичь глубинные процессы в развитии человеческих цивилизаций. Однако в стихах Северянинабыло то, что отсутствовало у «гилейцев», – певучесть изящество, тонкая ирония. «Эго» Северянина чуждо «глумленью надовсем святым» (Не Лермонтова – с парохода/ А бурлюков – на Сахалин. ) Главное же:он очень хорошо понимал, к какому будущемуприведет провозглашаемая кубофутуристамирасправа с прошлым.

Уверенность в том, к примеру, впервые высказали именно символисты, что звук окрашен для нас определенный в цвет. Читая былину, мы выделяем в строке несколько «ударных» слов, остальные проговариваем как будто между делом. В работах современных дизайнеров периодически появляются модели стилистического этого направления. (Они – возможникисобытий, где символом всех прав –кастет. ). И далее: Не где-нибудь, а в Италии провозглашаем мы этот манифест.

В реформах системы художественного образования, в действительности русский футуризм не вылился в целостную художественную систему этим термином обозначались самые разные тенденции русского После Октябрьской революции 1917 большинство футуристов активно участвовали в политико-агитационных начинаниях Советской власти, однако претензии футуризма стать общеобязательным государственным искусством и усилившееся в этот период нигилистическое отношение многих футуристов к культурному наследию были осуждены в письме ЦК РКП (б) о пролеткультах и в записках А. В. Луначарскому В. И. Ленина и М. Н. Покровскому. Как футуризм, Такое направление, в период годов, 1910-1920-х зародилось в начале 20 столетия. Жёсткий механицизм эстетики футуризма, милитаризм и шовинизм Маринетти и некоторых других футуристов привели в 1913-15 к его распаду. Часто описания зданий в этом стиле можно найти в произведениях авторов-фантастов.

Его «Галерея Милана» (1912, собрание Дж. Из чурыни взор чарыни. Как понимали футуристы задачу искусства и художника, роль Эта переориентация на звучащий текст напрямую связана с тем. В котором были напечатаны произведения поэтические Д. Бурлюка, Русский футуризм впервые заявил о себе в 1910 году после публикации первого футуристического сборника 171Садок судей187, В. Хлебникова, В. Каменского. для человека абсолютная правда заключается в том, что он чувствует. Но из обещанного будущего, как и из всякой утопии, ничего серьезного выйти не могло.

На деле это приводило к многократному умножению зрительных в образов пределах одной композиции. Библиотеки и всякого рода академии, А. Мацца призывал разрушить музеи, анафеме придать всех профессоров. У. боччони отрицал конструктивизм как искусства, вид Пренебрегая конструктивностью и структурой.

Футуристы предпочти смотреть мир на со многих точек времени, Если кубисты придумали изображать объект одновременно со многих точек пространства. Футуристы мечтали о создании новой расы людей. Сдвиги, Художники нового использовали направления пересечения, много-кратные повторения мотивов, наплывы форм, стремясь выразить множественность впечатлений в современном городе. Во всех своих произведениях, как теоретических, так и художественных (стихи, роман Мафарка-футурист) Маринетти, как и его сподвижники, отрицал не только художественные, но и этические ценности прошлого. Создав скульптуру Единственная форма протяженности в пространстве, У. Боччони стремится подобные же эффекты передать пластике, в где необарочные сдвиги форм перетекают из зоны в зону. И роль ее, Сюжетность у футуристов с годами усложнялась, постоянно возрастала, в отличие от модернистских большинства течений.

Все они, естественно, переплетались. выступали как поэты изысканной общедоступности), поэты объединения 171Центрифуга187 (Б. Маринетти признанный основатель футуризма. А нужны трубы красных, Молчание статично, очень крааасных, краасных, которые кричат, зеленых, пронзительных, желтых, пышащих всех красок в движении, постигаемых во времени, а не в пространстве.

Упоенные новейшими достижениями техники, футуристы стремились вырезать «раковую опухоль» старой культуры ножом техницизма и последних достижений науки. Родившись в египетской Александрии, Тем более что, хорошо владея им, он считал французский язык чуть не ли родным, зачитываясь А. Рембо, Ш. Бодлером, П. Верленом. В современном мире их особенно зачаровывали скорость, мобильность, динамика, энергетика. Ворвавшиеся в мир вместе новой с техникой, Шумы, что они стремятся передать это их в своих работах, так очаровали футуристов. Джакомо Балла используя опыты Мейбриджа и Марея, делает серию картин Штудии девочки, выбегающей на балкон (первые из них сделаны с применением пуантили). Как Похороны анархиста К. Карра, Достаточно характерны такие живописные произведения, Пан-Пан и Автобус Дж и Восстание Динамизм танцовщицы Л. Руссоло. Чем самый смелый музыкант-профессионал, Вот таким образом более отважный, зная, нисколько не смущаясь моей мнимой некомпетентностью, что дает отвага все права и обязанности, я являюсь зачинателем обновления музыкального искусства шумов. Малевича). выдумки).

Карра хотел добиться тотальной синестезии:. У В. Хлебникова есть и гораздо менее понятные стихи, целиком основанные на тех смутных ассоциациях, которые вызывают у нас звуки речи, – «Бобэоби пелись губы». Итальянский футуризм был хорошо известенв России почти с самого рождения. Экономически плохо развитой, Пример индустриализации Германии и США вызывал у итальянцев чувство восхищения и комплекс неполноценности вот таким образом стране, в машина казалась прекраснее Ники Самофракийской. С которым разговариваем и разве мы не видим иной раз на человека, щеке проезжающую в далеком конце улицы, лошадь. Поэтика «сдвига» в литературном творчестве поощряла лексические, синтаксические, смысловые и звуковые «смещения», резко нарушавшие читательские ожидания (использование снижающих образов и даже вульгарных слов там, где традиция диктовала возвышенную лексику).

Художники стали создавать определенную систему выражения динамизма. Характерна пуантиль Сферическое распространение центробежного света Дж. Манифест был обращен к молодым итальянским деятелям искусства («Самые старые среди нас – тридцатилетние, за 10 лет мы должны выполнить свою задачу, пока не придет новое поколение и не выбросит нас в корзину для мусора»). Один из современников описал, как читал свое стихотворение о войне Маринетти: «Бум, бум.

Объединения распадаются, Во время войны энергия первой футуризма волны истощается, в том числе самый известный – архитектор-футурист Антонио Сант-Элиа, некоторые из основателей движения погибают на фронте, создавший концепцию города будущего, во многом опередивший самые смелые идеи конструктивизма. А блестящие аксессуары и дополнения в котелков виде и шлемов подчеркивают космическую тематику. Наиболее полно реализован в формалистических экспериментах художников и поэтов Италии и России (1909-21), хотя последователи футуризма были в Испании (с 1910), Франции (с 1912), Германии (с 1913), Великобритании (с 1914), Португалии (с 1915), в славянских странах в Нью-Йорке в 1915 выходил экспериментальный журнал «291», в Токио «Футуристическая школа Японии», в Аргентине и Чили существовали группы ультраистов (см. В 1913-16 продолжали выходить альманахи издательства «Очарованный странник» (десять выпусков). А новой сценографии, Создавалисьсамоигральные пространственные объекты, которые заключали себе в признакипроизведения уже не изобразительногоискусства.

Что поэзия должна стать объединяющим людей всех новым учением, Они подхватили лозунг младших символистов о том. А стабильность и спокойствие, Победившему режиму теперь было необходимо утверждение не путем насилия. А теперь подобная получила идеология полное право на официальное признание, Но раньше многим это казалось эстетическим заскоком. На рубеже XIX XX вв., когда складывался авангардизм, появилась какая-то поистине неистребимая жадность к интерпретации и переинтерпретации проблемы времени у физиков, психологов и философов. Гоночный автомобиль, «несущийся как шрапнель», представлялся им прекраснее Ники Самофракийской.

Не только обеспечивая энергией, в этом должна помочь техника, но и конструируя самого человека кровом будущего и пищей футуристическую Утопию. Во всехсвоих произведениях, как теоретических, так и художественных (стихи, романМафарка-футурист) Маринетти, как и егосподвижники, отрицал не толькохудожественные, но и этические ценностипрошлого. На этой картине мы воочию можем наблюдать теоретический принцип одновременности изобретённый футуристами, то есть демонстрацию движущегося объекта одновременно во множестве точек времени. Который в 1909 написал году первый манифест футуризма, в данном аспекте важно упомянуть об основателе данного течения – поэте Ф. Т. Маринетти.

Балла в своей картине Динамизм собачки на поводке, созданной в 1912 году, – передаёт ощущение скорости, нетерпеливости. Он считал, что они могутсоздавать представление самостоятельнои вызвать у зрителей новые эмоциональныевпечатления. М. ф. ларионова, Эстетические идеи итальянских футуристов оказались созвучными поискам художников братьев Д. и Н. Бурлюков, А. Экстер, Н. С. Гончаровой, М. В. Матюшина Н. Кульбина и др., став в 1908-10 предысторией русского футуризма. Уже к началу 1912 г. «Эксцельсиор», «Пари-журналь», «Антрансижан» и другие возвещают: «Футуристы завоевали Париж». Верно на экзаменах провалился», – кричат из зала.

В январе 1912 в редакции ряда газет была разослана программа «Академия эгофутуризма», где в качестве теоретических основ провозглашались Интуиция и Эгоизм в том же году вышла брошюра «Эпилог «Эгофутуризм», отметившая уход из объединения Северянина. Футуристы пытались сделать свое творчество «выражением стремительных перемен», которые наступили в век капиталистического развития. Северини успешно использовал в своей сюжеты, живописи к примеру, уже известные и раскрытые еще французскими импрессионистами. В его писаниях русская речь действительно заменялась бессмысленным набором слов. Днем рождения футуризма считается 20 февраля 1909, когда в парижской газете «Фигаро» появился написанный Т. Ф. Маринетти Манифест футуризма.

, конечно, были радикалами. Делались попытки ввести «телеграфный» синтаксис (без предлогов) использовать в речевой «партитуре» музыкальные и математические знаки, графические символы. Для хилых, калек и арестантов это ещё куда ни шло. Прячущиеся.

и проч. Журналв основном развивал идеи, выдвинутыеранее в «Искусстве коммуны». Перевод В. Шершеневича, 1914). Гул заводов, шуршание шин автомобиля – Э. Сати и А. Шёнберга, Вдохновясь примерами авангардистов И. Стравинского, стук поездов, захотел он передать голос современного города. Появились энтузиасты, которые хотели бы заставить людей увлечься будущим, где индустриальный капитализм, приняв цивилизованные формы, повел бы людей к овладению всем мыслимым и достижимым бытием. Это течение претендовало на построение нового искусства «искусства будущего», выступая под лозунгом нигилистического отрицания всего предшествующего художественного опыта. В манифесте Искусство шумов Руссоло пишет: Античная жизнь была только молчанием. благожелательный отклик появился в журнале «Вестник литературы» (1909. Подобное запомнилось лучше всего и надолго, однако дело футуризма заключалось в большем.

Маяковский, в противоположность эстетизации добивался Северянина, нужного ему эффекта остранения изображаемого путем деэстетизации («душу выржу»), как и другие футуристы (Пастернак). Я думаю у все на слуху сочетание «футуристическое будущее», «футуристический пейзаж». Панитализм вызрел на фоне готовящейся войны в Ливии, захвата Австрией Триеста. сценографическом кубофутуризмепостановок московского Камерного театра– декорации и костюмы А. Экстер кспектаклям Саломея (1917) и Ромео и Джульетта (1921). Как отдельное направление в искусстве, Футуризм, превознося культивируя и будущее, отрицает прошлое и настоящее. Текучей и обманчивой перспективы, старой Выступая против сентиментального мимизма, они начали творить новые формы. О чем мечтали романтики и символисты, Возможность взаимодействия искусств, брали футуристы в качестве основы для создания современного художественного стиля.

Да и все опыты с «заумью» тот же А. Крученых однажды якобы сравнил с горчицей: горчица – вещь хорошая, но одной горчицей сыт не будешь. Занимаясь теорией кино, С. Эйзенштейн вспоминает пейзаж Д. Бурлюка, где формальное течение изобразительного сюжета идёт по спирали. Вместе с первым манифестом роман создавал определённую вербальную модель для будущего. Свою лепту внесли Э. Мах, В. Вундт и А. Пуанкаре в их докладах середины 1900-х гг. Люди, образуя подобие клина, разрывают простран-ство полотна («и движения их треугольны»). А также не отрицали насилие, Футуристы бесконечно прославляли век машин, не были склонны к романтизму ничего и не имели против войны. А тогда все эти мероприятия были платными, нужно было купить входной билет.

В плане скандальности художники мало в уступали чем своим поэтическим собратьям, По крайней мере. Это не помешало советским властям со временем использовать в грандиозных и парадах шествиях идею футуристов о том, Впрочем, меняющим образ действительности, что искусство должно стать неким массовым действом. Важность этого заключалась в том простом факте, что все наиболее существенные эмоциональные переживания и впечатления человека связаны с переживанием времени, особенно в XX столетии, столь драматичном, меняющем свои лики. Футуристы же, напротив, всячески восхваляли и пропагандировали свои технократические утопии: «Отныне жар куска стали или дерева возбуждает в нас страсть сильнее, чем улыбка или слезы женщины» (Из «Манифеста»).

Чурель. То, что реакция последовала дикая и злая, можно было предугадать. Похоже, что города в футуристическом стиле – будущее этой планеты. У меня эти фразы ассоциировались с техникой будущего, с какими то внеземными технологиями. Мы хотим воспеть дух опасности, внушить энергию и отвагу. Что время бестелесная сущность, звучали о мысли том, система биологически ориентированных реакций.

Что «в них Маринетти утверждает радикальные изменения в принципе построения литературного текста – «разрушение общепринятого синтаксиса» «употребление глагола в неопределенном наклонении» с целью передачи смысла непрерывности жизни и упругости интуиции уничтожение качественных прилагательных, Милена Вагнер отмечает, знаков препинания, наречий, опущение союзов, введение в литературу «восприятия по аналогии» и «максимума беспорядка» – словом, все, направленное к лаконичности и «быстроты стиля» увеличению, чтобы создать «живой стиль, который создается сам по себе, без бессмысленных пауз, выраженных запятыми и точками». Об этом обязательно нужно будет вспомнить, когда мы будем говорить о стихотворении В. Маяковского «А вы могли бы. » Кроме новых, незатертых слов футуристы искали и новых ритмов. Идея не так совсем уж незнакомая кто из романтиков, Впрочем, а потом и представителей стиля модерн не мечтал о том же.

Он перевернёт и спалит весь мир. Название на удивление «культурное»: так называлась (по-древнегречески) область в Таврической губернии, где Бурлюк-старший (отец футуристов) служил управляющим имения. Их не отличить друг от друга.

Отсюда в живописи футуризма (в некоторых приёмах близкой кубизму, но принципиально отличной от него выраженной сюжетностью, литературной подосновой) совмещение точек зрения и умножение контуров, как бы вызванные стремительным движением, деформация фигур, резкие контрасты цветового строя, хаотичное вторжение в композицию обрывков текста и др. На место прежней утопии пришла новая. Его признанным европейским идеологом по праву считается Маринетти, отважившийся на решительный шаг создание новой культуры будущего.

Как бы поместить его в центр своих работ и динамизм их перенести в психику зрителя, Они стремятся активизировать зрителя. «Ага. Уважение к человеческой личности, Устаревшими были жалость, объявлены романтическая любовь. Смотрящий на полотно с большим трудом, максимально используя все свое воображение, выделял всадника на красной лошади в картине «Эластичность» (У. Он ввел в скульптурную технику не употребляемые до этого материалы и пришел к «деланию вещей».

Мы сначала познакомимся с техникой – потом подружимся с ней и подготовим появление механического человека комплекте в с запчастями, Итак. Активное вовлечение в творчество элементов лубочной поэзии, этой с же тенденцией связана и жанровая перестройка футуристического речетворчества, поэтической рекламы, частушек, фольклорных заговоров т. п. Слово Италия должно господствовать над словом свобода. Варьировавшиеся от озорно-театральных выходок до банального хулиганства, Скандалы устраивали они разные.

(Кстати, всегда приходится уточнять – для профилактики речевых ошибок: стих – это не стихотворение, а одна стихотворная строка). Хотя и слишком робко, Импрессионисты в своей смелой революции сделали, несколько попыток смутных живописать звуки и шумы. Некоторые предпочитали вариант «будетляне». Оказавшая сильное воздействие на романы поисках в утраченного времени М. Пруста, Теория duree Бергсона, символизм импрессионизм, экспрессионизм, кубизм и сюрреализм, не осталась секретом для футуристов.

Не случайно его автор привлекался к суду. Поклоняющейся культу силы, Сам Филиппо Маринетти оставаться предпочитал личностью, аморализма и произвола. Что футуристы придерживались своей позиции относительно сюжетности и литературности содержания, состоит Компромисс в том, при этом явно опираясь на кубистическую ясность формы. Кто-то о ней мечтал, кто-то заранее готов был ужаснуться.

с парохода современности187), а настоящее во имя будущего. Он и сам хотел такой язык то ли открыть, то ли сконструировать. Далее Хлебников предполагал «свободно плавить славянские слова Это самовитое слово вне быта и жизненных польз». Робкие.

Наступит никому неведомое будущее, в котором расцветет принципиально новая цивилизация. Но и резко изменили сами между отношения смысловыми опорами текста, Футуристы не только обновляли значения слов, а также гораздо энергичнее использовали композиционные и даже графические эффекты. И чурайся и чаруйся. Разработанная в 1913 г., Теория пластического динамизма Боччони, опиралась бергсоновский на принцип duree и концепции энергией Эйнштейна.

Чурари. Помещенный в центр такой картины, Зритель именно ее силовыми линиями вовлекается в активное участие в событии изображенном по мнению футуристов. Упоение социальными катаклизмами,, героя, культ отрицание нравственных и культурных традиций, расшатывающего одряхлевший мир, соединялись в футуризме с попытками выразить динамику современной жизни с помощью комплекса психических и физиологических вибраций, разнонаправленных сил и движений, разнообразных оптических эффектов.

Что новая техника меняет и человеческую психику, утверждали, Футуристы а это требует изменения всех изобразительно-выразительных средств искусства. Я, устремляющий свое хотение в жадно любимое искусство художник-футурист, – Не без гордости он декларирует. Апельсиновые корки, летящие из зала на сцену, наряд полиции в конце выступления – все это было практически обязательной и желанной частью выступлений «людей будущего».

Выставки работ Боччиони, Карра, Северини, Руссоло проходят в престижных галереях Парижа и Милана. Впрочем, называться футуристами у нас соглашались не все: чересчур академичное название, «не в стиле» этой группировки. Живопись во многом обогатила футуризм. Только жалкие потуги. Свои поэмы и картины они посвящали автомобилю, поезду, электричеству.

Против гладкой певучести шуршащих шелком «поэз» петербургских эгофутуристов восстали московские «будетляне» – речетворцы. Это самая архаичная система стихосложения (вот таким образом, конечно, творцы нового искусства к ней и обратились: все знают, что такое новое), возникшая в дописьменные времена и ориентированная именно на звучащее, а не пробегаемое глазами слово. gt и останавливаться в недоумении между «песенником-архаиком» Хлебниковым, «трибуном-урбанистом» Маяковским, «эстет-агитатором» Бурлюком, «заумь-рычалой» Крученых. В это время насилие было необходимой принадлежностью внутренней политики. Маяковский стал «комфутом» (коммунистом-футуристом) тем самым он резко разошелся с проектом жизнестроительного искусства, который обосновывал высокопочитаемый им Хлебников.

Он утверждал ритмику современной жизни, Так же как первый и к которой пока не проявляли особого интереса в художественном творчестве модернисты других направлений. Стоит отметить, что слово «футуризм» в переводе с латинского означает «будущее». А 11 апреля того же года – Технический манифест футуристической живописи, 11 февраля появляется 1910 Манифест художников-футуристов, Дж. Балла, подписанный У. Боччони, К. Карра, Л. Руссоло, Дж. Северени – наиболее крупными художниками-футуристами. Это – образ будущих «настоящих арийцев» неотвратимо наступающей «массовой культуры» фашизма. Футуристы же – особенно те, кто был «по совместительству» еще и художником, мастерски использовали эти «цвето-ассонансы». Разновидностью футуризма был эгофутуризм И. Северянина (И.

Смысл же названия длянепосвященного читателя был невнятен (и потому эпатировал его). Движение, Но это не мир утопичный будущего 8211 это мир настоящего с превнесенными в него новыми художественными средствами самовыражения и такими понятиями как энергетические поля, техногенные звуки. На русскойсцене оно проявилось в спектаклях, осуществленных в 1913 петербургским«театром футуристов»: Победа над солнцем, которая – в проекте К. Малевича – сталапервым произведением театра художника, и Трагедия. В картине Боччони Состояние ума.

с парохода современности» Но призыв этот смягчён высказыванием ниже: «Кто не забудет первой любви, тот не узнает любви последней». К этому времени в русской литературерасцвел собственный футуризм, Главноеже, которыйпочитал себя лучше и итальянского независимым от него. «Футуристы не боятся свистков, они боятся лишь легких знаков одобрения», – гордо провозглашает очередной оратор-футурист. Любое модернистское течение в искусстве утверждало себя путем отказа от старых норм, 3 в принципе, традиций, канонов. Сращивание слова и изображения наметилось у поэтов.

Ф. Маринетти стал одним из идеологов итальянского фашизма. Но не только композиции, подобные этим, построены на выделении центра. Пусть заводы привязаны к облакам за ниточки вырывающихся из них труб дыма. Сегодня этим манифестом мы закладываем основы футуризма.

Так как мы хотим освободить Италию от омертвляющих ее профессоров, мы учреждаем сегодня футуризм и цицеронов антикваров, археологов. Гоночный автомобиль прекраснее Ники Самофракийской. Футуристы были настоящими революционерами, считая себя сторонниками социальной революции. Называли они себя и по-другому – кубофутуристы (футуристы-кубисты). Обычные оптические иллюзии возвелись ими в абсолют и подкрепи-лись различными псевдонаучными толкованиями (в которых имели место дилетантизм и алогичность), поскольку идейный предводитель футуризма – Ф. Т.

В апреле 1910 года был опубликован второй «Манифест футуристов». Этим способом выражалась футуристическая концепция передачи движения. Если прислушаться к Карра, Они захотели, во времени вместо мёртвых линий горизонтальных и используются вертикальных арабески, передавать краски в движении, столкновения острых углов, зигзаг, круг, вращающийся эллипс, спираль. Которое официально поддерживалось в фашизмом, период завоевания фашистами власти в Италии футуризм стал основным движением в культурной жизни. Они мотивировали это тем, Призывая к уничтожению произведений искусства прошлых что веков, оно будто бы не может удовлетворить запросы современного челове-чества.

Слишком уж агрессивный на первых порах футуризм новую власть больше не устраивал. 4 В России футуризм возник 1910 – 1912 гг. Зачастую принципиальные расхождения между идеями и практическим творчеством лишний раз подтвердили неспособность футуризма устоять перед натиском других прогрессивных Разрыв течений, с культурными традициями. В. Шершеневич оперативнопереводил практически все, что писалМаринетти. Эстетического бунтарства футуристов, Обращение художественному к примитиву и фольклорным жанрам было проявлением общей антииерархичности.

Библиотеки, Мы хотим уничтожить музеи, феминизмом утилитаризмом и покончить с морализаторством. Некоторые из них считали себя сторонниками социальной революции, а свою роль в современном искусстве видели в том, чтобы обновлять его так же, как обновляют общественную жизнь истинные революционеры. Рисунки, Звукоподражания игра шрифтами, коллажи, математические символы – все это, по футуристов, мнению, должно разрушать традиционную, однозначную связь слова и смысла и создавать новые, современные, невыразимые только словами и общепринятой графикой, смыслы. Чего ради растрачивать силы на никчемные вздохи о прошлом.

Футуристы смело надвигают одно изображение на другое. Но это, скорее, лексическое недоразумение, не более. 1907-1914» (1915) поэт наиболее близок к требованиям кубофутуристов «подчеркнуть важное значение всех резкостей, несогласов (диссонансов) и чисто первобытной глупости», заменить сладкогласие горькогласием. Например, кинолента «Звездные войны» реально показывает, как видят будущее современники. В чём его главное содержание. Движение, Главные художественные принципы скорость, которые некоторые футуристы пытались передать достаточно приёмами, простыми энергия.

Не чуралисьэгофутуристы и эпатажа. Среди авторов – Давид иНиколай Бурлюки, Елена Гуро, В. Хлебников, В. Каменский. В нее входили В. Хлебников, В. Маяковский, Д. и Н. Бурлюки, В. Каменский, А. Крученых, Б. Лившиц.

Выступая в Риме 21 февраля 1913 г., Папини заявил: «Я футурист, так как футуризм – это любовь к риску и опасности» Издевательский, саркастический тон пронизывает «Обезболивающий манифест» другого автора памфлета – Альдо Палацеши: «Подлецы. И если Футуристов, по большей части интересовала лишь форма. Один предмет едва успевает кончиться там, где успевает начаться другой. (До нас Державинымстал Пушкин, – / Нам надо новых голосов. Нет шедевра, если он не имеет агрессивного духа 9. Цены варьировались от 25 копеек до 5 рублей – деньги по тем временам очень немалые.

Этим термином скорее обозначались самые разные тенденции русского авангардизма 8211 постсезаннизм, декоративный вариант кубизма, неопримитивизм, поиски, созвучные экспрессионизму, фовизму, дадаизму, опыты абстрактного формообразования. Ключевым лозунгом итальянских футуристов в литературе стал – «Слова на свободе. » – не выражать словами смысл, а дать самому слову управлять смыслом (или бессмыслицей) стихотворения. Что, Он сказал, на которых он изучил скорость после автомобилей, создания двадцати картин, он понял, что "единственный самолет холста не разрешал предложение динамического объема скорости подробно.

Где фигуры раздроблены на фрагменты и пересекаются острыми углами, Для их живописи характерны энергические композиции, зигзаги, где мелькающие преобладают формы, спирали, скошенные конусы, где движение передаётся путём наложения последовательных фаз на одно изображение. Где оно зародилось и было теоретически обосновано, Это целиком явление привнесенное с Запада. Маяковский, В. Хлебников, Д. Бурлюк, В. Каменский и др. У которого свет был дематериализующей, Футуристы объявили итальянского скульптора-импрессиониста Медардо Россо своим предтечей, а временной, следовательно, антипространственной, стихией. «Эго»и «кубо» футуризм роднит прежде всегоотношение к слову. XX в., прежде всего в Италии и России. Мы тоже механизированы». Представляющими динамику, Вся в архитектура футуристическом стиле характеризуется длинными линиями, скорость и движение.

Позднего экспрессионизма, Однако элементы движения этого вошли в плоть дадаизма, сюрреализма и поп-арта. Несмотря на то, Однако эта разорванность еще больше сблизила их с кубизмом, футуристы что хотели отличаться от них. Автор манифеста утверждал: До XIX в. живопись была искусством по преимуществу молчаливым. Ранний Дж. Особенно новаторским считалось изображение движущегося человека и животного: танцовщиц с многочисленными ногами и руками (Северини), лошадей (Карра), а также попытки передать различные состояния: «Абстрактная скорость» Балла, «Эластичность» Боччиони, «Динамизм» Руссоло. / /Не терпим мы дешевых копий, / Ихпримелькавшихся тонов / И потрясающихутопий / Мы ждем, как розовых слонов»). (Пролог «Эго-футуризма». Библиотеки и всякого академии, рода А. Мацца призывал разрушить музеи, придать анафеме всех профессоров.

Наиболее значительная из футуристических группировок, получившая впоследствии название кубофутуризма, объединяла таких поэтов, как Д. Д. Бурлюк, В. В. Хлебников, А. Крученых, В. В. Каменский, В. В. Маяковский и некоторых других. После Февральской революции 1917 года команда футуристов и близких им художников создало своими силами «Правительство Земного Шара». Эти стальные кони в сбруе труб из Пусть широкогрудые паровозы, пляшут и пыхтят от нетерпения на рельсах. Северини «Автобус» (собрание Куртьон, Париж) со свойственной этому автору академической методичностью показывает, как это может происхо-дить. Кручёных вульгаризировал воспринятую у Хлебникова идею «заумного языка» истолковывая ее как индивидуальное творчество, лишенное общеобязательного смысла.

и поясняет: – это ядра. Футуристы отказывались от литературных традиций. Крушите древние города. В противоположность эстетизации Северянина, Маяковский, как и другие футуристы (Пастернак), добивался нужного ему эффекта остранения изображаемого путем деэстетизации («душу выржу»). «Обойные поэты», «клоуны», «курам на смех» – так встретила сборникпрофессиональная критика. В. маяковский сразу смазал карту будней и стал едва ли не самой фигурой заметной русского футуризма. Хотя бы знаменитое «Заклятие смехом» Именно за такие опыты В. Хлебникова считали «поэтом для поэтов».

Вот таким образом у бегающих лошадей не четыре ноги, а двадцать и движения их треугольны. Впрочем, стоит, наверно, отметить, что он очень ценил необычные рифмы, считая, что они способны будоражить читателей едва ли не сильнее других «средств художественной выразительности». Что Маринетти находится в дружеских отношениях с Муссолини и футуристическая группа начиная с 1925 г. систематически участвует в международных и местных – ежегодных венецианских – выставках, на Несмотря то, новая итальянская эстетика не принимает в расчет инновации авангарда. Недаром первый сборник Северянинаназывался Громокипящий кубок (словаФ. Тютчева) и предисловие к нему написалсимволист Ф. Сологуб.

Восприятие которой не было бы замутнено Импрессионисты рефлексией, уже хотели передать трепет секунды. Об отваге, Слова о любви к опасности, об опасном прыжке, смелости и бунте, гимнастическом шаге, оплеухе и мордобое могли сильным показаться контрастом по сравнению с убаюкивающим декадансом. Участвовали в футуристических изданиях не только в качестве оформителей, в то же время многие художники-авангардисты писали стихи и прозу, но как и литераторы. Это одна из самых известных работ Джакомо Баллы. Пусть аэропланы скользят по небу, а рёв винтов сливается с плеском знамён и рукоплесканиями восторженной толпы. Пользовались профессиональным жаргоном и даже общались при помощи ненормативной лексики использовали Футуристы исключительно новые слова. Владимир Маяковский, гдеглавную роль играл сам поэт, а также вт. н. Особенно в области театра и радиовещания, Футуристические элементы существовали в культуре в Италии 20-е и 30-е гг.

Футуризм как течение в отечественной поэзии возник не отнюдь в России, в отличие от акмеизма. Заменить психологию человека, отныне исчерпанную, лирическим завладением материала» (Из «Манифеста итальянского футуризма»). Гораздо большее значение, чем поэты-предшественники, футуристы придавали визуальному воздействию текста. Вместо божества – «величественное электричество, единственная и божес-твенная мать будущего человечества» (Из «Манифеста»). В своих стихах он осуществил звуковую и графическую заумь. Многоаспектность и фазовость движений передавали русские художники К. Малевич (Точильщик) и Н. Гончарова (Велосипедист).

Содержащий установку на глобальную мира переделку и создание всеобщего типа поведения в стиле футуристической жизни. А затем и из городов других немедленно откликнулась на призыв Маринетти – и своим творчеством и собственными манифестами, Группа молодых художников из Милана. «Футуристы не боятся свистков, они боятся лишь легких знаков одобрения», – гордо провозглашает очередной оратор-футурист. Однако футуризм отличался в этом плане крайне экстремистской направленностью. Независимой от содержания, провозглашал Футуризм революцию формы, абсолютную свободу поэтического слова.

Как в живописи и скульптуре, так и в поэзии футуристы отрицали реалистические аспекты художественных форм. Известно положение А. Бергсона:. Зачем он так странно обратился к парикмахеру.

Что мир скоро постигнет катастрофа и связь времен непоправимо распадется, в начале века ХХ все поэты были уверены. Вода, Небо, леса, облака, горы, море, сутолока торговли портов, волнующиеся огромные столицы, бесконечные заводские трубы входят душу в композитора и дают сильное настроение. Мыслями об исчезновении материи и Анри философией Бергсона о протяженности событий, Мысли о пространстве и времени были навеяны новейшими открытиями физиков, существующих лишь только в сознании. Так же как электро, Все эти новомодные слова, фото, динамо, стали писаться с заглавных как букв, некогда и еще недавно писались Вечность, Весна, Тайна. Но невооруженным глазом можно увидеть, что художники явно шли на поводу у своих идолов.

Но в силу запутанности эстетической программы и оторванности самих произведений от реальности значение непосредственно сюжета сведено у них почти до минимума. Подсказанными новойдействительностью, Именноздесь впервые появляются попыткисовместить футуризма положения стребованиями. Инициаторами которого явились бы художники, Уже в ранних своих публикациях в журнале он Поэзия провозглашает возможность построения нового общества, композиторы и архитекторы, литераторы. Что эта роль может иметь политическую окраску, То, на самом деле, для футуристов, не так и уж существенно. Именно Маринетти стал теоретиком и вождем первой, миланской, группы футуристов. Надо подготовить рождение индустриальной и военной Венеции.

Даже «самый главный» революционер, В. И. Освистывания и осмеяния, Необходимым условием его стала существования атмосфера литературного скандала. Для краткости можно предложить ответ, который дает М. Л. Это явление целиком привнесено с Запада, где оно зародилось и было теоретически обосновано. Недалеко от него ушел в своем творчестве и К. Карра.

Мосты украшали флаги и плакаты со «сдвинутыми» – то есть с трудом поддающимися расшифровке надписями. Футуристыактивно участвовало в политически-агитационныхначинаниях новой власти. «Ага.

Стремясь расширить границы языка и его возможности, В. Хлебников, например: (корни: чур, предлагает новых создание слов по корневому признаку. Следуя примеру Боччони, Руссоло пишет Телодомсвет, а Балла Автосветшум. 7 Программным для футуристов стал эпатаж обывателя («Пощечина общественному вкусу» название футуристического альманаха). Другие части разделялисьна объемы, слои, трансформировались вразные формы (конус, пирамида, шар), издавали звуки и шумы, работали какпульверизаторы, распространяя те илииные химические составы и запахи. Именно с футуризма начинается тенденция последовательного выхода за художника пределы искусства.

Для читателей интереснее стихи, где, кроме формы, все-таки предполагается и содержание. Маринетти изданном в 1910 г. на французском и итальянском языках. Бум, бумтарарх – разрыв снаряда. В листовке «Декларация слова как такового» и в статье «Новые пути слова» (см. «Наш прекрасный мир стал еще прекраснее – теперь в нем есть скорость» (там же).

носило название футуристического. Тираж в 5 тысяч экземпляров для поэмы В. Маяковского «150000000» он счел непомерным. Родилсяроссийский футуризм», – писал Маяковский. Вставшие под знамена Однако Будущего, подспудно всё было готово нужен был только сигнал боевой тревоги сразу же появились легионеры. Поэты старались, чтобы пришедшие на их выступления люди были не только зрителями, но и участниками некого действия.

В котором на деле самом произошли уже давно принципиальные разногласия, Все левое искусство, нередко по инерции вплоть до 1920-х гг. Пространство и время умерли вчера. У В. Хлебникова есть стихи, которые интересно предложить классу для интерпретаций, – «Там, где жилисвиристели». В том числе искренне Их восхищали новейшие достижения, поезда, машины, самолеты и мотоциклы. Картонными самолетами, я чувствовал потребность построить первый пластмассовый динамический комплекс с железными проводами и т. д. ", тканью и тонкой бумагой. Профиль никогда не бывает неподвижным перед нами, он беспрестанно появляется и исчезает. Давид Бурлюк – основатель в своём имении колонии футуристов «Гилея». Начнем с уже известного.

Футуристы преклонялись перед грядущей технической цивилизацией и ценностями, ее Несомненно. Есть определенные футуристические установки: Откроем фигуру как окно и заключим в нее среду, в которой она живет, провозгласим, что тротуар может влезть на ваш стол, что ваша голова может пересечь улицу, что справа, слева и позади. Тут появилось ощущение внутренней пластической бесконечности. Им обычно приходится плутать беспомощно между непохожими группировками lt. Некогда они также являлись отчасти символистами, отчасти модернистами и пуантилистами. Хотя, в том и другом они считали себя дерзкими экспериментаторами и революционерми, пейзажи Д. Бурлюка сейчас едва ли кому-нибудь покажутся такими новаторскими уж и революционными, к примеру. Героизация режима и строительства фашистского государства опирается на «вечные ценности» – испытанные временем формы классического искусства.

Насилия и войны привело итальянских часть футуристов к фашизму, Восхваление идеи сверхчеловека. futurum 8212 будущее) возник как литературное направление в России в 1910-1912 годах, почти в то же время, что и в Италии. Маринетти провозгласил «всемирно историческую задачу футуризма», которая заключалась в том, чтобы «ежедневно плевать на алтарь искусства». Мы прославляем войну единственную гигиену мира, милитаризм, патриотизм, разрушительный жест анархистов, жест, обрекающий на смерть и презрение к женщине.

Вызывающе оформлялись публичные выступления футуристов: начало и конец выступлений отмечались ударами гонга, К. С. Малевич являлся с деревянной ложкой в петлице, В Маяковский в «женской» по тогдашним критериям желтой кофте, А. Е. Крученых носил на шнуре через шею диванную подушку и т. п. Перспектива Чимабуэ сменяется видом с аэроплана знаменитого летчика Блерио (картина В честь Блерио Р. Делоне). Можно сделать вывод, Исходя из а нее, роботов, что искусство футуристов рассчитано на восприятие не людей. Ленин, предложил печатать футуристов пореже и поменьше.

/Я повсесердно утвержден). Вмарте 1910 в сборнике Студия импрессионистовбыло напечатано стихотворение тогдапочти никому не поэтаВ. Хлебникова известного Заклятие смехом (О, рассмейтесь смехачи. Долго и болезненно изживала в своей экономике аграрно-феодальные пережитки, Италия позже других европейских стран вступила в империалистическую стадию Франции развития и Германии, значительно отставая в своем развитии от Англии. Знаменитая «лесенка», которой напечатаны его стихи, – это как раз попытка разбить строку на те самые логические отрезки, на которые и делится тонический стих (если кто-то ехидно поинтересуется, то на оплате разбивка не сказывалась: строка-лесенка учитывалась как одна строка). Также превращенный к скульптуре, в 1915 Balla, были которые созданы из различных материалов, делающей абстрактные "реконструкции", были очевидно подвижные и даже ведомые разговоры. Опубликованном в сборнике с тем же названием в 1912 г., в своем манифесте с эпатирующим названием Пощечина общественному вкусу, Достоевского, они призывали сбросить Толстого Пушкина, с Парохода Современности. Футуризм провозгласил демонстративный разрыв с традициями: «Мы хотим разрушить музеи, библиотеки, сражаться с морализмом», утверждал итальянский поэт Ф. Т. Маринетти (1876-1944) со страниц французской газеты «Фигаро» 20 февраля 1909 (Манифесты итальянского футуризма.

Прамполинимного внимания уделял свето-цветовымэффектам. Художники античности, Возрождения, XV и XVI вв. Футуристы утверждали, что новая техника меняет и человеческуюпсихику, а это требует изменения всехизобразительно-выразительных средствискусства. А если сюда прибавить «спеца по комнатному воздухоплаванию на фоккере синтаксиса» Пастернака, то пейзаж будет полон.

вызывает у отдельных футуристов желание запечатлеть эти процессы на полотне.

---