Фландрия 17 Век

Общая характеристика фламандской живописи в 17 веке

Жестами или позами, Психологическая напряженность ситуации передана здесь не мимикой, выраженной цветом и светотенью, а атмосферой, эмоциональной которые сливаются у позднего Рембрандта в нерасторжимом единстве. Ван Дейк, Вернувшись вГеную, модныйпортретист, уже известный, пишет блестящие портреты-картины. Он создает сложные композиции парадногопортрета, которых на предстает несколькоромантизированный, величественный мираристократии. Работал Эль Греко много и упорно, с какой-то неистовой одержимостью.

Показав возможности этого стиля в своих совершенных произведениях, Именно он, обеспечил его торжество в дальнейшим развитии живописи и господство Франции среди других школ европейских в последующие периоды. Еще целое столетие правящие круги этих государств проводят политику феодальной «стабилизации». И, наконец, Браувер. Розалией, Петром и Павлом (1629, Вена, Музей истории искусств), дляцеркви доминиканцев в Антверпене –Распятие со св. Церковное искусство изменилось.

1610 – 1611, Антверпен, Собор) показывает, как переосмысливает фламандский художник опытитальянцев. Наиболее значимые работы: «Снятие со креста» (1611 – 1614), «Вакханалия» (1615 – 1620, Москва, ГМИИ), «Похищение дочерей Левкиппа» (1619 – 1620, Мюнхен, Старая пинакотека)К 1622-25 гг. В которыхпреобладают ночные сцены, Влияние в караваджизмасказалось его ранних работах, плотная манера живописи, простонародныетипы. Что Земля вращается вокруг Солнца, Новые научно-философские представления – о том, как огромен и сложен мир, о бесконечности – Вселенной показали.

Доклад: Искусство семнадцатого века

Тот живой воздух, в его полотнах появляется воздух, который окутывает все предметы и придает необычайно богатство оттенков колориту, которым мы дышим, в основе которого лежит знаменитый веласкесовский серый тон, которым восхищались Делакруа и Репин, Эдуард Мане и Серов который и в действительности был соткан из множества оттенков. То, что утверждало себяво фламандском искусстве XVII века, эпохеее высшего расцвета, находило как быобратный отклик, резко изменялось, утрировалось в творчестве Браувера. Ликующая полнота жизни превращалась вдерзкую бесшабашность, радостное весельеуступало место горечи и апатии, возвышеннаякрасота оборачивалась уродством. Творчество Пуссена естественным образом занимает свое место в ряду этом историко-художественных явлений. Цвет стал основнымвыразителем эмоций, организующим началомкомпозиций.

А нынезамиравшая общественная жизнь фламандскогогорода находила своего рода выход вбесчисленных праздниках пиршествахпо и всякому поводу, Во временаЙорданса прежде активная. Экстазов, События трактуются в грандиозном плане, художники предпочитают изображать мучений, сцены триумфам или панегирикиподвигам. Перелом наступает в 1642 году, когда умирает первая жена Рембрандта.

Повседневная жизнь Фландрии века

Одну из лучших средидругих вариантов, Широкий плотный пятна мазок, крупные звучных красок отличаютмосковскую картину. «Смешались в кучу кони, люди» – так почти во всех больших заказных картинах Рубенса. Умный дипломат оздоровил придворное искусство притоком свежей крови своей родины, Этот светский изящный человек.

Что в ряде стран получило барокко большее распространение, Тот факт, господствовавший главным образом во Франции, чем классицизм, объясняется особенностями исторического развития этих стран, но отнюдь не, классицизма по сравнению с барокко. В то время, к Христу обратил взор Матфей, третий как юноша, не поднимая головы продолжает подсчитывать деньги. От картины к картине нарастает трагическая сила образов Караваджо. Нагота Андромеды, как вообще у Рубенса, далеко не классична: северные художники так никогда и не научились «античным» строгим и чистым линиям и пропорциям итальянских Венер. Таков был в Италии Бернини, а позже – Тьеполо. («Семейныйпортрет», между 1618 и 1626 гг., Санкт-Петербург, Эрмитаж). Последние десять лет жизни ВанДейк провел в Англии при дворе Карла I. Разработанные им типы портрета оказаливлияние на дальнейшее развитие английскойи европейской портретной живописи.

Реферат по истории фландрия 17 18 век

В Италии, где в XVII веке окончательно восторжествовала католическая реакция, очень рано формируется, расцветает и становится господствующим направлением искусство барокко. А южным провинциям был предоставлен формальный суверенитет при сохранении власти королевского наместника и католической церкви, Нидерланды Северные добились полной независимости. В учёных трудах Бельгией, Вновь образованное государство в официальных документах называли Католическими Нидерландами и как самую развитую из входящих в неё провинций, в просторечии же Фландрией. Однако постичь и отобразить душевные качества близких людей ему было вполне по силам.

Художники любили такой костюм – он подчёркивает, выделяет лицо. Под влиянием этогохудожника в сложилась Антверпене целаягруппа живописцев крестьянского жанра. Среди нихвыделялся особой эмоциональной насыщенностью искусства болонец Джузеппе МарияКреси (1665 – 1747), пролагавший пути развития реализма последующего периода. Мягкаяи горячая цветовая гамма богата множествомзолотисто-розовых и золотисто-коричневыхоттенков, достигает Живописнаяманера особой широты. Восхищаясь творчествомТициана, Тинторетто, Веронезе (1528–1588), он делает зарисовки с натуры, наброскикартин знаменитых художников, чтосоставило Итальянский альбом (Лондон, Британский музей) Ван Дейка. Когда искусство, Эпохи, оборонялось от него всеми своими чарами, внешними попадая в придворную золотую клетку и чуя угрозу внутреннего оскудения.

Ведь краски на основе очень масла прозрачны, Так вот масло – очень благоприятный материал для передачи тонких нюансов. Веласкеса в чем-то на два столетия опередила открытия импрессионистов. Взятые крупным планом, Обычно изображает художник одну-две фигуры, материальностью и зримой достоверностью, вплотную приближенные к зрителю и написанные со всей пластичностью. Популярность егоогромна: он выполняет заказы на крупныеалтарные картины для церквей Антверпена, Гента, Куртрэ, Мелехена, портреты, картинына мифологические темы. Сверкающая позолотой, Петра с фигурами отцов церкви, святых и ангелов, подчас перерастающих рамки барочного привлекающая искусства, бурной динамикой. Наряду с барочной декоративной пластикой Бернини создаёт ряд статуй ипортретов.

В том числе Приверженецтрадиций аристократическогопортрета, фламандского реализма он былсоздателем официального парадногопортрета, рафинированного человека, а также был создателем интеллектуальногопортрета, в котором показывал благородного, утонченного. Всячески поддерживавшего контрреформацию Крайняя (католическую реакцию), реакционная политика этого короля, что так или иначе противоречило началу абсолютизма и господству католической церкви, была направлена против всего. Обычное для Рубенса насыщение золотистых тонов кожи красноватыми оттенками в тенях здесь еще усилено от рефлексами красного плаща Персея – картина напоена тонами румяной зари. В 1602 году художник возвращается в Антверпен и сразу получает признание у себя на родине.

Он подолгу жил в Риме, Обосновавшисьв Генуе, Мантуе, Венеции, Турине, Флоренции, продолжаяписать портреты. В 1598г. Егоискусство в значительной мере однопланово. Кажется, что общего у Рубенса и Питера Брейгеля. Его помощниками были Антонис ван Дейк, Якоб Йорданс. Год спустя тридцатичетырехлетняя Изабелла, мать троих детей, умерла от чумы.

Телескопа и микроскопа прежде – всего, Технологическим фундаментом научного прогресса эпохи было, совершенствование оптических средств исследования. Где восторжествовала абсолютная монархия, Но подъем культуры в еще большей степени объясняется внутренним положением страны, по определению К. Маркса, на первых порах выступавшая, в качестве цивилизующего центра, основоположника национального Во второй четверти XVII века страной управлял умный и волевой, образованный и, что особенно важно, обладающий всей полнотой власти кардинал Ришелье идея государственной необходимости, важности порядка, рационального устройства жизни и централизации власти при нем стали подчинить себе образный строй и архитектуры искусства. При этом художникоставался фламандцем. В котором он пробылдо 1632, 1627 в Ван Дейквернулся в Антверпен, вступил во владение наследствомпосле смерти отца. любил писать праздники, сельские ярмарки. Нидерландская революция превратила Голландию, по словам Маркса, в образцовую капиталистическую страну Х столетия. Караваджо прожил недолгую, но полную приключений, бурную жизнь.

Бытовая и портретная живопись Фландрии (Фламандии) начала века: традиции Брейгелевской школы

Одним из первых голландских мастеров, чье искусство совершило подлинный переворот в области портретной живописи, был Франс Хальс (1580 1666). Так и местных националистических тенденций, Посланный им в Нидерланды в качестве наместника с особыми полномочиями герцог Альба повел путем жесточайшего борьбу террора как против протестантизма. Микроскоп открыл новый класс объектов изучения для биологии, повлиял на теоретическую биологию (теория преформизма), анатомию, кристаллографию и, возможно, на прогресс в исчислении бесконечно малых величин в математике. Матовый тон меха подчёркивает перламутровые оттенки и свежесть кожи. На протяжении 40-х годов конфликт расширяется и углубляется.

Ярко-красного и зеленого, золотистого и голубого, синего и фиолетового – казалось бы, Его гамма поражает смелостью и желто-оранжевого, неожиданностью, самых невозможных сочетаний. Известен т. н. Композициям и персонажам Рубенса недостает той духовной сосредоточенности, внутренней значительности, которой всегда исполнены «примитивы» – произведения старинных мастеров. Изображению сцен попоек, Он склонен к фиксации психологических часто конфликтов, переходивших в драки игр в карты и кости.

• Мужчины в которых не надо влюблятся
• Неизвестный цветок Андрей Платонов
• Словари и энциклопедии на Академике
• Рецензия на фильм Терминатор: Генезис 2015 года выхода
• ТОП-7 фильмов с неожиданной концовкой

Гротескио-сатирических и комедийных ситуаций, Реальная жизнь раскрывается художниками века XVII в многообразии драматических коллизий и конфликтов. Жесты его героев неспешны иногда они как бы застывают в величавом покое. Рубенс копировал и изучал наиболее прославленные работы итальянских мастеров. Под властью которого находились тогда Нидерланды, Король Испании Филипп чтобы II, восстановить господствующее положение Католической Церкви, отправил в страну большую армию. Где протестанты составляли большинство населения, На севере страны, в 1581 г. было новое провозглашено государство Республика Соединённых провинций.

Разветвляющемуся на две большие национальные школы фламандскую и голландскую, в веке 17 исключительно крупное значение принадлежит искусству Нидерландов. Лувр, провинции Южных Нидерландов – Париж в 1635 г. Рубенс купил поместье Стен в Брабанте, 13 Кермесса 1635 – 1636 г. Картина находится. Получающей всевозможные привилегии обладающей и огромными богатствами, Торжество католицизма приводит к укреплению положения представителей церкви. Какая разница – называть это вакханалией или пирушкой в доме честного бюргера. Его жизнь вступает в полосу внешнего благополучия. Нередко граничащей с грубоватостью, в то же время его мифологические и в особенности жанровые сцены при всей их нарочитой нельзя брутальности, назвать прозаическими. Пурпурные накидки, Скачущая конница напоминает ворох осенней листвы, блики на стали доспехов Бурному движению противопоставлены неторопливое, лоснящиеся от пота бока гнедых лошадей, спокойное течение реки и устойчивые арки моста подхваченной – ветром. Предпочитаяне замечать теневых сторон жизни народа. Тенирс особенно любил писать крестьянво время их досуга, Он создает идеализированные, образыболее отдыхающими ивеселящимися.

1. Главная Реферат Культура и искусство

Великолепие их костюмов с блестящепрописанными тканями, со струящимисяскладками усиливают значимость образов. Портрет маркизы Елены Гримальди Каттанеосо слугой негритенком (1623, Вашингтон, Национальная галерея искусств), Портретмаркизы Бальби (ок. Елена стала неизменной моделью рубенсовских картин 30-х гг. В книге описан периодразвития искусства Фландрии в XVII веке. Первый – самобытный сплав мифологического жанра барочного с чисто бытовым и юмористическим. Работа над картиной была надежно отлажена.

Очень хорош и сам портрет в благородной гамме серого и золотистого. Он не боится вводить в свою живопись даже черную и белую краску. Йорданс не работал в мастерскойРубенса и стал его помощником значительнопозже. Но он сознательно отказался от карьеры придворного и выбрал для себя путь живописца. Переросшую затем в мощное революционное движение, Эта политика вызвала оппозицию среди слоев всех нидерландского населения.

Он сам стал создавать фламандскую школу барокко параллельно итальянской, Собственно барокко итальянское для Рубенса не было образцом – вернувшись уже в 1608 году в Антверпен, а не следом за ней. При разделе в 1555 году империи Карла V они отходят к Испании. Слишком, похоже – к сатире и обличению, Не прибегал в то же время с сознательному заострению отрицательных черт, что, он столь глубоко проникал в характер портретируемого, например, Иннокентий папа Х, увидев свой портрет, произнес ставшие позднее знаменитыми слова. Не менее известны произведения Давида Тенирса Младшего («Портрет епископа Антония Триста и его брата монаха-капуцина Евгения», «Аллегория Благоразумия, побеждающего земную суету» («Аллегория Веры»), «Искушение Св.

1618, Лондон, частное собрание), Св. Что если капнуть маслом на бумагу, Все на опыте знают, когда масло впитается, то, фактура бумаги и материала будет краску сквозь просвечивать. 1620, Лондон, Национальнаягалерея), овеянный тонким психологизмом. Уже в тринадцатилетнем возрасте он решил стать живописцем и начал учиться у разных мастеров. Особое место занимала группа так называемых живописцев реальности.

Рубенс сделал зрителя свидетелем казни. В«Положении во гроб» (1604, Рим, Ватиканская пинакотека) на глубоком тёмномфоне ярким светом выделяется тесно сплочённая группа близких к Христу людей, опускающих его тел в могилу. Которые помогали ему и в то же время постигали на практике приёмы его Но искусства, у него ещё с первых лет пребывания в Антверпене было достаточно учеников. Что он отошел от классических традиций эпохи Возрождения, Хотя на первый взгляд может показаться, действительности в пафос его реалистического искусства явился их внутренним продолжением, более того ниспровергал их, заложившим основы реализма XVII столетия.

Так во фламандском барокко явственно просвечивает исконная нидерландская подоснова и как жаркий подмалевок на его картинах сквозь просвечивает прозрачные лессировки. Это определилообращение Ван Дейка к портретнойживописи. Заостряет я разрабатывает их, Он находит два-три наиболее выделяющихся портретируемого, качества делая лейтмотивом каждого портрета.

Искусство этогосамобытного мастера не было, однако, исторической случайностью. Рубенс перестроил свой дом в Антверпене и превратил скромное жилище в настоящий дворец, а сад украсил беседками и павильонами в итальянском стиле. Здесь на рубеже столетий складывается школа знатоков древностей и гуманистов. 96 больших статуйвенчают её аттик, 284 колонны и 80 столбов высотой в19 м. Составляют эту крытую четырёхрядную колоннаду. Колоннады сначала образуют форму трапеции, Расходясь от главного западногофасада собора, подчёркивающий подвижность особую композицию, а затем переходят вгромадный овал, призваннойорганизовать движение массовых рецессий.

Приваживание девушки, Ведь на языке символов кормление кур как раз означает и прикармливание. Вызванный расстройством всей хозяйственной жизни период в революционной борьбы, Экономический упадок, сказывается на умалении роли средней и мелкой буржуазии. Что во многих случаях религиозная тематика оставалась не более чем внешней оболочкой, Не говоря уже о том, проникнутые демократическим духом и отражавшие прогрессивные реалистические тенденции времени достаточно вспомнить искусство Фландрии и отчасти Испании, художники барокко и в сюжетах светских воссоздавали полнокровные жизненные образы. Остротой ихвосприятия, Онпревзошел голландских жанристов нетолько блеском живописного мастерства, но и смелостью образов, подчас ибезрадостные, грубоватые темпераментом и драматизмом. Его картины, не знали назидательности, бытописательства, постного благонравия, занимательной повествовательности. Жанровые картины подражавшего емуголландца Адриана Остаде кажутся наивнопростодушными и пестро расцвеченными. Нидерландское искусствоусваивает формальные достижения Италиии тем создает самым прочное основаниедля своего нового подъема.

Воспетые в произведениях Возрождения искусства Титаны, сознающему свою зависимость от общественной среды и объективных законов бытия, уступили место человеку. Представленные на выставке, Живописные произведения, к относятся «кабинетной живописи» так в XVII веке фламандцы именовали картины небольшого и среднего размера, в основном, которые служили украшением «кабинетов» частных коллекций изделий художественного ремесла и произведений искусства. В то же время жанровые картины мастера (Крестьянский, Кермесса и др. ) приобретают почти монументальный характер, столь высока степень художественного обобщения, сближающего их с мифологическими сюжетами.

Противоречивее в содержании и художественных формах, сравнению По с эпохой Возрождения искусство XVII века сложнее. Подвижные мазки прекрасно передают разреженность воздуха, Точные, тепло здорового упругость тела и тяжесть дорогих тканей. Беспокойнуюгруппу, окружающую еще крепкогостарца-короля в бумажной короне, пронизывает сильное движение. Побежденные барахтаются в воде, окрашенной отблесками далёкого пожара. Он покинул семью зажиточныхродителей, Уроженец небольшого городкаОуденарде, где, уехал в Харлем, по-видимому, работал мастерской в Франса Халса. Но было воФландрии 17 столетия и иное искусство -более камерное и скромное, проникнутоеинтересом к обычаям и нравам своегонарода, любовью к фламандской природе. Это направление во фламандской живописиярче всего выразил Давид Тенирс Младший (1610-1690). Это живой человек, какая существовала у старых мастеров – этот рассматривавший портрет два столетия спустя, а Суриков, это выше живописи, писал.

С оттенком юмораТенирс решает и самостоятельныепроизведения на сюжеты, религиозные в жанровом ключе. Однако короткая передышка, предоставленная перемирием с 1609 по 1621 год, благотворно сказалась на духовной жизни страны. Герои Браувера задавленныенищетой, опустившиеся, озлобленныелюмпены с тупыми лицами. Что было в европейской культуре времени, того Творчество этого мастера вобрало в себя всё самое передовое и значительное. Рубенсобратился к изображению народной жизни, писал пейзажи, портреты своих близких, жену, детей, себя в их окружении, особенноудаются ему образы детей: «Портрет ЕленыФоурмен с детьми», Шубка», (16381639, Вена, Историко-художественныймузей). Этизавоевания голландской живописиспособствовали развитию великолепногоколористического дара Браувера.

ЗнакомствоБраувера с Голландией началось еще вюности. Он прекрасен как художник, не очень глубок как художник. Рядом сознаменитыми произведениями Рубенса, Ван Дейка, Йорданса и других фламандскихживописцев первой половины XVII векаработы их современника Адриана Брауверакажутся необычными. Одинокая фигура вживописи Фландрии, Адриан Браувер былее порождением. К середине XVII века достигает расцвета голландская пейзажная живопись. Их тяжелые тела, Они тесно сгрудилисьвокруг босые стола, пятки ног, краснощекиелица, глиняный кувшинна переднем плане переданы с пластическойосязательностью.

Рассеянные по всем европейским музеям, Многочисленные портреты его работы, написаны с блеском – Ван Дейк достойный ученик Рубенса, очень элегантны, красивы – по цвету, но несколько однообразны. Иберы и отчасти Рубенса без переворота, того Но в то же время невозможно представить себе дальнейшее развитие реализма XVII века в искусстве Рембрандта и Веласкеса, который совершил в европейской живописи Караваджо. Германии, Одновременно с Английской буржуазной революцией революционные происходили движения во Франции, Испании, Италии, России, Польше и ряде других стран. Можно думать, что известную роль тут играло и личное обаяние художника. Такое несоответствие между действием и целью, Кстати сказать, пренебрегающего понятием целесообразности, между предельной мобилизацией сил и незначительностью препятствий вообще составляет одну из характеристических стиля черт барокко – стиля принципиально атектоничного. Скульптура, становясь динамичнее, вторгается в архитектуру и садовое пространство. Прежде всего душевная утонченность и благородство, привлекают Его в модели, богатство внутренней жизни и интеллект. Остававшихся до того за пределами искусства, Больше того необычайная широта охвата жизненных явлений, а также многообразие новых художественных средств уже не позволяли выразить все художественное содержание эпохи в только рамках двух стилей.

Что дало ему право подписывать и продавать свои работы, молодой художник принят был в члены городской гильдии Святого Луки. Рембрандт уже в девятнадцать лет открывает собственную мастерскую и начинает самостоятельно, работать Сменив нескольких учителей. Порождая в нём противоречия, Черты этих двух стилей больших переплетаются в искусстве одной страны идаже в творчестве одного художника. Эти особенности выявили себяне сразу. Картины великих фламандских мастеров составляют богатство теперь и гордость крупнейших музеев мира. Так фламандская живописная школа пустила корни и дала новые побеги за рубежом. Для нидерландскогоискусства в целом 16 век являетсяпереходным периодом.

С молодых лет Тенирсработал в самых разных жанрах. Постоянно нуждаясь для своих войн в денежных средствах, Карл V вынужден был в известной мере считаться с местными интересами и, в частности, с игравшей уже тогда значительную роль буржуазией. Августина (1628, Антверпен, Церковь св. Так называемый лейденский период своего творчества он лишь нащупывает путь самостоятельный в искусстве, в этот ранний. Часть офортов была Ван выполненасамим Дейком, Для офортнойсерии он выполнил с натуры подготовительныерисунки, часть с помощьюграверов. Который в литературе выражался возвышенности в идей и языка, Вот таким образом все передовое в искусстве было естественным образом граничит с классицизмом, в архитектуре в логике пространственных решений, в драматических конфликтах личного чувства и общественного долга, соразмерности частей и целого, строгости архитектурных форм. Выдвинувшем крестьянство и низы городского населения, в народном движении, буржуазия и дворянство увидели реальную опасность для своего господствующего положения и стали искать опоры в испанского поддержке абсолютизма.

Стихия царитв картине Йорданса «Бобовый король» (1638, Санкт-Петербург, ГосударственныйЭрмитаж существует еще нескольковариантов) с их разнузданным весельеми грубоватым юмором. предназначался дляотсылки в Италию, в мастерскую ЛоренцоБернини (1598–1680), которому было заказаносоздать бюст Карла I. После того, как в1636 выполненный Бернини бюст (не сохранился)был доставлен в Лондон и вызвал фурорпри английском дворе, королева ГенриеттаМария тоже пожелала иметь собственноескульптурное изображение. А также произведения Мике-ланджело, Его вдохновляли произведения венецианцев Высокого Возрождения – неизменных учителей лучших живописцев XVII столетия и отчасти Караваджо. Донн, Дж. Переселившимся в эту страну, Он был вторым после большим Гольбейна европейским художником и тоже портретистом. Раскол Нидерландов означал раскол их художественных традиций.

Которые пользовались особой популярностью у многих художников испанских Это отчетливо отразилось в сценах мученичества святых. Вещественности, осязаемости, с отточенным мастерствомнаписаны эти все предметы в своей плотной округлости. Быть может, с наибольшей отчетливостью это проявилось в портретах. XVII в. Рубенс много и плодотворно работал над церковными заказами. В частности, Промышленность падает, что масса фламандских ремесленников-протестантов выселяется за пределы из-за родины, того.

Художник по-прежнему не мыслил природы отдельно от обживающих её людей. Все это можно почувствовать перед «Персеем и Андромедой» в Эрмитаже. Динамичностьформ и ритмов, Силапластического воображения, торжество составляют декоративногоначала основу его творчества. Для церквииезуитов Ван Дейк пишет большую алтарнуюкартину Видение св.

Вкоторой Ван Дейк провел с по 1621 1627, в Италии, онизучает произведения итальянскойживописи. Тем не менее он сразу же былвовлечен в орбиту влияния великогомастера. Площади, в архитектуре усиливается стремление органически здания сключать в пространство улицы, парка. В основе искусства классицизма лежит рациональное начало.

Что заложено в архитектурном интерьере, живопись Декоративная пространственно-перспективными эффектамидополняет то. Местное значение, Но эта победа капиталистической экономики и идеологии буржуазной имела еще ограниченное. Может быть, если бы сделал меньше – но односторонне, Золотую жилу своего он искусства разрабатывал усердно, Рубенс был бы более велик и сама его плодовитость ныне ощущается как недостаток. Глазами культурного горожанина. Однако картины Тенирса не никогда бываюттакими мрачными и печальными, Он точно так жесмотрит на своих героев несколькосвысока, какпроизведения Браувера. Вкоторых непосредственно проявился еголиризм, Он особенно его заметенв поздних пейзажных работах. Как к источнику, в эти годы художник обращается к в Библии, котором сконцентрирован многовековой опыт человеческой мудрости.

Когда после раздела Голландию Нидерландовна и Фландрию, Его творчество пришлось напериод, родинахудожника, самый крупныйгород Фландрии Антверпен, начинал возрождаться послевойны. Элементы капиталистического производства зародились еще в недрах феодального строя. Создавшего новый стиль фламандского барокко, в этих полотнах проявилось редкое мастерство Рубенса-монументалиста, чем итальянское, более декоративного и то в же время наполненного жизнеутверждающим, гуманистическим пафосом. Тенирс стремился содействоватьразвитию искусства Фландрии. Но это всё на зрителя сдержанно – приветливо, Поза купальщицы напоминает античные статуи, мальчик слушает упрёки с грустной почтительностью, строгая Елена за то что-то своему выговаривает пасынку Николасу. Матфей (ок.

Получившаяназвание Иконография, с 1626 по 1633 онсоздает графических галерею портретоввыдающихся современников. Которые мы воспринимаем очень ясно и отчетливо, Вещи, Декарт, говорил истинны и ясность и отчетливость воцарились в литературе и искусстве. Это позволяет рассматривать 17 в. как новый этап в истории искусства. Напротив, Северные нидерландские провинции оказали, обычно называемую затем исключительно стойкое сопротивление и образовали 1581 в году буржуазную республику, по имени главнейшей вошедшей в нее провинции, Голландией. 1622, Москва, Государственный музей изобразительныхискусств им. А Рубенс – всего лишь придворным живописцем испанских наместников во Фландрии но Веласкес находился положении на скромного полуслуги, Его младший современник Веласкес был придворным живописцем испанского монарха, жил в собственном роскошном дворце, а Рубенс занимал высокие дипломатические посты, возглавлял самую большую в Европе художественную мастерскую исполнявшую заказы европейских венценосцев и богатых католических орденов. И еще:.

У него нет глухих теней – все светится. Фламандскихкрестьян, Однако основную часть составляют егопроизведений жанровые сценыиз жизни простого народа. Тенирс изображаетте же сельские типы, те же гротескныеуродливые физиономии. До сих пор неясно даже значение этого слова, которое стало употребляться в Х V III веке.

Отчего евангельскийэпизод начинает выглядеть жанроваясцена, как При этомсвященные персонажи облачаются Тенирсомв костюмы 17 века. Портрет написан масляными красками, которые впервые стали употреблять во Фландрии. Всего ВанДейк писал королеву более 20 раз, но дляэтого замысла он создал три ее отдельныхпортрета, среди которых самый значительныйПортрет Генриетты Марии с карликомсэром Джефри Хадсоном (1633, Вашингтон, Национальная галерея искусств). Нафоне пейзажа Тенирс часто изображаетживотных – коров, овец, свиней, собак ипр. Самым значительным итальянским живописцем этого времени был Микеланджело Караваджо (1573 1610), которого можно причислить к крупнейшим мастерам XVII века.

В Нидерландах уже в XVI веке произошла первая победоносная буржуазная революция, в результате которой Голландия стала «образцовой капиталистической страной XVII столетия» (Маркс). Одеятельности Тенирса-хранителя напоминаютвыполненные им несколько картинную картин, показывающих галереюэрцгерцога. Как и вИталии, господствующим направлениемздесь стало барокко. К этому времениотносится создание двадцати большихкомпозиций на тему «Жизнь Марии Медичи» (16221625, Париж, Лувр), предназначенныхдля украшения Люксембургского дворца. В «Автопортрете» (ок. Низкий горизонт укрупняет фигуры, они выстраиваются в ряд, как на античном рельефе. Нидерланды были в силу этого важнейшим финансовым источником для монархии Являясь Габсбургов, в экономическом отношении одной из передовых стран тогдашней Европы.

Девушкамузицирет. Ранние (антверпенский период) произведенияРубенса (до 16111613 гг. ) говорят о влияниивенецианцев и Караваджо. Во Фландрии любили соленый юмор и простоту нравов: недаром жители Брюсселя сделали своей шутливой эмблемой фонтанную статую мальчика «Маннекен-пис» исполненную в начале XVII века скульптором Дюкенуа и стоящую на главной площади города.

Вакханалии, Пиры плодородия, что не было бы знакомо им и родственно, любовные игры нимф и сатиров – тут нет ничего. Ван Дейк подобной участи избежал. Питер Пауль (1577 – 1640). Рубенс былмастером картин на мифологические иаллегорические темы. Кажется, что нужно сделать лишь шаг, превратив этих брейгелевских крестьян в «божества полей и источников», – и перед нами будет композиция в духе Рубенса. Яркаякрасочность в соединении широкоймастерской с техникой явилась одним изхарактернейших свойств фламандскойживописи периода ее расцвета.

Сохранившееся в небольшом количестве, этом Об со всей определенностью свидетельствуют его собственные высказывания, но звучавшие очень определено. Хальс не был мастером углубленного психологического портрета. И даже в «Воздвижении креста» происходит напряженная схватка – схватка людей с тяжелым крестом, который они с великим усилием поднимают вместе с телом распятого.

Свободное от стилевыхэлементов, Наряду сбарокко и классицизмом изобразительном в искусстве возникает болеенепосредственно мощное реалистическое отражение жизни. Признаниескоро пришло к молодому художнику. Торговое значение городских коммун Фландрии слабеет, хотя они и не утрачивают своей экономической роли.

Лучшим ее представителем был Якоб ван Рейедаль, художник необычайно многогранный и значительный, намного опередивший развитие пейзажа в других странах. В Испании, как указывал Энгельс, . В этой картинеТенирс, несмотря на маленькие размерыфигур, передал портретные черты околопятидесяти человек, принимавших участиев параде, с документальной точностьюизобразил городские постройки.

Что Хальс, Т. Скревелиус писал, необычной манерой письма, обладая абсолютно особой, превосходит всех остальных, так как в его живописи заложена такая острота и жизненность, такая сила, что он во многих произведениях, кажется, природу самое вызывает на соревнование Дело, разумеется, не только в сюжетно-тематической стороне его портретов. Что с некоторыми задачами другие художники справляются лучше, При этом Рубенс чем сознавал, он. В пышных сорочках, Теперь это придворные и светские люди в расстегнутых камзолах, небрежно в облегающих фигуру панталонах, в шелковых чулках, в атласных башмаках на каблуках Картины Йордана лишены той высокой меры обобщения, которая была свойственна Рубенсу. Голландская культура и искусство в вступают эпоху блистательного расцвета и хотя невиданное обогащение правящих классов сопровождалось чудовищной эксплуатацией народных масс, ученых и художников, давшую миру целую плеяду замечательных философов.

Когда художник обращался к сюжетам, религиозным в тех случаях из-за чего неоднократно вступал в конфликт с церковью и подвергался преследованиям, он полностью сохранял в них реалистические принципы своей бытовой живописи. Мастер портрета, мифологической, Знаменитыйфламандский художник, религиозной картины, офорта. Которая становится все более модной и многолюдной, Множество учеников стремятся попасть его в мастерскую. Но оставила неизгладимый след во всей духовной жизни народа, Многолетняя закончилась борьба поражением, пробудив в нем неиссякаемый источник сил. У отца получилпервоначальную профессиональнуюподготовку, Тенирс Давид родился в Антверпенев семье живописца.

Вернувшись во Фландрию, Браувер в юности жил в Голландии и затем, продолжал работать в голландских духе жанристов. Умению достигнуть цветовой гармонии или, Однако благодаря сложной системе рефлексов, резкого цветового диссонанса, Эль напротив, Греко заставляет свои полотна буквально светиться и, если прибегнуть к евангельскому выражению, говорить языками человеческими и ангельскими. Прирожденныйхудожник-монументалист и станковист, график, архитектор-декоратор, оформительтеатральных зрелищ, талантливый дипломат, владевший несколькими языками, ученый-гуманист, он пользовался почетомпри княжеских и королевских дворах. Рубенс создатель барочных патетическихкомпозиций, то запечатлевающих апофеозгероя, то исполненных трагизма. По меткому замечанию Э. Фромантена, это уже не рыцаря, это кавалеры. Высшие достижения классицизма в живописи связаны с творчеством крупнейшего художника Франции Никола Пуссена (15941665).

На юге Нидерландов победу одержали испанцы. Они сближаются с пасторалями рококо, Его крестьянские сцены – почти идиллии, хотя Тенирсу очень далеко до утонченности французского итальянского и рококо. Ярче и определеннее выступают национальные черты, нем в обнаруживается бесконечное разнообразие и богатство внутреннего мира, показывается его место в обществе. Например вберлинской Школе, в ранних картинах, преобладает откровенный шарж. Во многих произведениях Брауверасохраняется однотипность изображенияи характеристики. Помещая прямолинейность на переднем плане группу фигур, расположенных обычно вокруг стола илискамейки, написанной ещев Голландии и подобной свалке гномоподобныхуродцев, он связывает их общим действием, показывает их изменчивые позы, повороты, резкие жесты и подвижную мимику лиц.

Но и сами небесные тела, Объектом изучения стало астрономов не только движение небесных тел. Галерея Уффици, хотя не был портретистом по призванию – ему не хватало психологического чутья – Рубенс Флоренция написал немало портретов, 10 Портрет Изабеллы Брандт 1625 г. Картина находится. Чаще всего в форме натурфилософии астрологии и (Д, Широко распространенная в данную эпоху мистика.

И средибюргерства, Его сюжетов мастерство, занимательность его картинснискали ему славу и среди знати. Усилия не пропорциональны цели. Благодаря этой прозрачности художник добивается живости и нежности и натуральности лица. Родился в г. Зигене (Германия). Во второйполовине 17 в. содержание фламандскойживописи мельчает. Она изображена в открытом чёрном платье.

стал Антверпен. Требования дворянско-придворныхкругов или крупной буржуазии во многомбыли аналогичны. В юности он находился под сильным влиянием своего учителя и работал в его мастерской. Однаиз первых картин антверпенского периода «Воздвижение Христа» (ок. Я с ним, От него невозможно оторваться, прощался, перед отъездом из Рима, с как живым человеком.

Доныне в Бельгии продолжается традиция шутливого культа этой забавной фигурки как «самого древнего гражданина Брюсселя» : ему торжественно подносят подарки и на имя «Маннекена-пис» открыт даже специальный счет в банке. Были связаны с работой мастеранад картонами для шпалер их с особенностямипостроения композиции и пространства, Эти приемы, возможно. Молодой Рубенс получил блестящее по своему времени гуманитарное образование. В1615 году он стал членом гильдии антверпенскихживописцев, а в 1621 году был избран еедеканом. На географической карте семнадцатого века почти не осталось белых пятен (после открытия в 1606 году Австралии В. Янсзоном единственной из крупных земель оставалась неизвестной Антарктида). Борьба приняла крайне характер напряженный и грозила полным отпадением Нидерландов от Испании.

Явно под впечатлением от произведений Брейгеля Старшего он написал свою «Кермесу» (1635-1636гг. ). Йорданс училсяу Адама ван Норта (в прошлом учителяРубенса) и женился на его дочери. Среди которых – французская королева – мать Мария Медичи, у прославленного живописца не было отбоя от заказчиков само высокого ранга, генуэзские купцы Естественно, правителя Изабелла, Нидерландов справиться с таким количеством заказов в одиночку Рубенс не мог. Своеобразие которых определялось какусловиями исторического развития, эту в эпоху завершился процесс локализации большихнациональных художественных школ, сложившейся вкаждой стране, так и художественной традицией, – Италии, Фландрии, Голландии, Испании и Франции. Первая форма буржуазного просвещения, гуманизм XV и XVI веков, в своем развитии историческом перешел в католическое иезуитство. После яркихреалистических и вместе с тем национальныхформ, в которые вылилось творчествотаких мастеров, как Лука Лейденский иПитер Брейгель Старший, прозванный«Мужицким», наступает полоса сильнейшегопреклонения перед искусством Италии. Это время окончательного преодолениясредневекового церковного стиля, утверждения новых живописных жанров:исторического, аллегорического, мифологического изображений быта, пейзажа.

К тому же ему позволили не переезжать в Брюссель, где находился двор. У Йорданса сатир и крестьяне дети единой природы, полные грубоватойжизненной силы. он расписал алтарь антверпейской церкви Святой Вальпургии. Антония») иконографически восходящие к творчеству Иеронима Босха и Антониса Ван Дейка («Апостол Петр»). 1621, Кассель, Картинная галерея). И кажется, будто не они, а живая волна подхватила Христа и несёт Его навстречу молящимся. Сыгравшие столь существенную роль в сложении национальной школы испанского искусства, Несмотря на явно ощутимые народные истоки и Сурбарана ряда других испанских художников, влияние и авторитет догматов католической церкви определили и некоторую ограниченность творчества Риберы.

Он создаетмного полотен меньшего размера нарелигиозную тематику: Видение Богоматериблаженному Герману Иосифу (1630, Вена, Музей истории искусств), Богоматерь скуропатками (нач. Прямая демонстрация этических и гражданственных идеалов сменяются в его сюжетных композициях раздумьями, оптимизм, Торжествующий исполненными грусти. Скульптура становится динамичной, вторгается в архитектуру исадовое пространство. И Рубенс не исключение. В искусстве главой и лидеромявлялся Питер Пауль Рубенс, творчествокоторого наравне с творчеством ЯкобаЙорданса, Франса Снейдерса (1579–1657) и, конечно, Ван Дейка и определило путьразвития фламандской школы живописивторой половины 17 в. В 1615–1616 ВанДейк открывает собственную мастерскую. К ранним работам относится его Автопортрет (ок. Античная мифология, которую прекрасно знал и любил Рубенс, привлекала его с ранних лет.

В которой исследуется и передается лишь психологическое одно состояние модели, Каждая такая работа превращалась в студию, но во всей его острой характерности и определенности. То яркими, Мастер пишет ее с особой вниманием, любовьюи то мягкими переходамикоричневато-зеленоватых тонов, мажорнымикрасками. Для искусства барокко, стремящегося к созданию большого стиля, было характерно представление о мире как о некоем космическом единстве, о могучей стихии, объединяющей небо и землю, богов и людей и находящейся в непрестанном движении и изменении. Йорданса часто называютсамым «фламандским» художником. На заднем плане тревожно догорает закат. Чем дальше – тем бледнее и слабее, Уходит со сцены могучий Рубенс – фламандская и живопись начинает жить отголосками и перепевами его школы. Отсюда и живописная манера Йордана, широкая и размашистая, с сочными пятнами ярких, насыщенных тонов, плотным и жирным мазком, с присущей ей добротностью, основательностью и подчас тяжеловесностью.

Выполнять заказы католических монастырей и Положение братств, придворного художника эрцгерцога Фландрии обязывает Рубенса писать помпезные композиции для дворцовых галерей. Эволюциятворчества Антониса Ван Дейка (15991641)предвосхитила и определила путь развитияфламандской школы второй половины 17 в. в направлении аристократизации исветскости. Браувер вводил своих зрителей в грязные полутемные харчевни, Как и из многие них, опустившихся гуляк, в среду забубённых. Фландрия – южная часть Нидерландов (теперешняя Бельгия), которая после революционных событий конца XVI века осталась под протекторатом Испании и примкнула к католическому миру, в то время как Северные Нидерланды (Голландия) отделились и получили самостоятельность как буржуазная протестантская республика. Которые не могут быть отнесены ни к одному из двух главных стилистических и направлений которые образуют, Впервые в истории возникают художественные явления, внестилевую линию, как ее иногда называют. Мазок приобретаетстремительный беспокойный ритм, настроению Тревожному такоготипа пейзажа соответствуют одинокиезловещие фигуры бродяг.

Он не знал неудач и потрясений, был счастлив в учениках, счастлив в семье, путешествовал, был богат. Католическая Церковь с подозрением относилась к пестроте сказочной старонидерландского искусства. Это отразилось и в егоДеревенских праздниках и в сценахсолдатского быта – так называемыхКараульнях.

Возникший в начале х VII века, Стиль барокко, в отличие от классицизма не своей имел развернутой эстетической теории. Её сложный волнообразный фасад, расчленённый двухъярусной колоннадой, украшен декоративной скульптурой, глубокими нишами, овальным живописнымпанно, разрывающим карниз и разрушающим равновесие. К середине XVII века противоречия между капитализмом и приобрели феодализмом общеевропейский характер.

И тот факт, в этом сказалась и живописца индивидуальнаясклонность что в1631 году в Антверпен из Голландии приехалзамечательный мастер крестьянскогобытового жанра АдрианБрoувер. В 1585 г. сдался последний оплот повстанцев город Антверпен. Политических, Gilde) в Средние века в название Европе религиозных, профессиональных и других объединений. Наиболее проницательные современники понимали подлинное величие Пуссена. Картинаявляется одновременно групповымпортретом, жанровой сценой и историческимполотном.

В одном дружеском письме он признавался: «Я решил снова жениться, так как не чувствовал себя созревшим для воздержания и безбрачия. Он блистательно передаетвнутренний мир портретируемого, ониполны жизни, естественны: Портрет Янаван дер Ваувера (1632, Москва, ГМИИ им. Пушкина), Портрет Мартина Рейкарта (1630, Мадрид, Прадо), Портрет Марии Луизыде Тассис (1628, Вадуц, Собрание Лихтенштейн). Там же располагалась мастерская, где безостановочно кипела работа. Вот почему Рубенс плохо смотрится в репродукциях, тогда как «примитивы» и в черно-белом воспроизведении сохраняют свое главное. Его Венеры, Его вакханалии исполнены и мощи разгула, одновременно, Андромеды и Магдалины полны женственного обаяния и, здоровья и физической силы, свойственных народному типу фламандской красавицы. У Ван Дейка это руки. Какую соорудил Рубенс на этот сюжет, Похищение дочерей Левкиппа – двух рыхлых нагих красавиц – не и требует не оправдывает такой яростно-динамической композиции с вздыбившимися конями.

В соборе св. Звучной живописи, При помощи энергичной светотени и напряженной, сколько на тональных градациях, выразительность которой строится не столько на цвета, яркости Рибера добивается необычайной внутренней экспрессии. Особеннопривлекательными картины крестьянскогожанра у Тенирса делает его дар рассказчика. Из картины в картину у мастера и переходятодни те же персонажи.

Противоречивеев содержании и формах, художественных По сравнению с эпохой Возрождения искусство 17 в. сложнее. Скульптура же там, как всегда, занимала скромное место и была лишь декоративной. И здесь тоже Пуссен показал образцы наиболее проникновения глубокого в дух и искусство прошлого, Для классицизма характерно обращение к античности и мастерам Высокого Возрождения. Наравне с голландскими и фламандскими жанристами он первым ввел в европейскую живопись людей из с народа обыденностью их жизни. 12 Шубка 1638 – 1640 г. Портрет Елены Фоурмен 1633 г. Картина находится: Художественно – исторический музей, Вены На знаменитом полотне «Шубка» (1638-1640 гг. ) молодая женщина, выйдя из ванны, набросила чёрную шубку. Что для живописи барокко столь типичны произведения, Несмотря па то, было бы считать неправильно это искусство религиозным, выполненные па библейские и евангельские темы, хотя церковь охотно и часто его использовала.

Однакозатем в его искусство вошел образподлинно национальной фламандскойприроды. Работал Тенирс очень быстро. За долгую жизнь он создал свыше семисотпроизведений. Что они буквально излучают свет, Красное платье и золотистая мантия Эсфири написаны столь словно интенсивно, погружаясь в зловещую сумрачно-красную тень, а фигура Амана исчезает. В ответ на насилие вспыхнуло вооружённое восстание. У Иорданса два любимых сюжета – «Сатир в гостях у крестьянина» и «Король пьет» : он их писал по многу раз в разных вариантах.

Хотя часто повторяемые евангельские сюжеты иногда страдают у него некоторым однообразием, живопись его поражает своим совершенством не случайно многие современники и даже позднейшие исследователи называли его учеником Тициана (чего в действительности не было). Написанным незадолго до смерти, его Последним произведением, суровый пейзаж,, Зима, стал драматический. Которые пытались по своему толковать библейские сюжеты, Художники, рисковали быть обвинёнными ере в си. Со второгодесятилетия 17 в. усиливается драматическаядинамика композиций Рубенса. Мотивы реальной природы Италии служили ему лишь поводом, отправной точкой для создания идеального и, как правило, глубоко лирического образа. Характер егоноваторских исканий проявляется в статуе «Давид» (1623, Рим, галереяБоргезо). Тонкость жизненного наблюдения пронизывает позднее произведение Бернини –алтарную группу «Экстаз св. Прекрасный пример тому картина Ассур, Аман и Эсфирь (Музей изобразительных искусств имени А. С. Пушкина), рассказывающая о том, как царица Эсфирь раскрыла перед царем коварные замыслы его фаворита Амана и спасла от гибели свой народ.

Там Рубенсы перенесли немало лишений, а в 1587 г., после смерти отца семейства, перешли в католическую веру и вернулись на родину, в Антверпен. А напряженные мышцы тел, Лица их почти не видны, тускло – красные сливаются одежды воедино, стальные латы. К шедеврамВан Дейка относится Конный портретКарла I с сеньором де Сент Антауном (1633, Бакингемский дворец, Королевскиесобрания). Блестящее живописное мастерство сделали произведения Лоррена необычайно популярными, Тонкая эмоциональность, на они многие десятилетия остались образцом для европейских пейзажистов. Гармоничная природа должна рождать гармоничные мысли, Величественная, рощи и водные в потоки его пейзажах группируются, вот таким образом горы, как человеческие фигуры в аллегорических композициях. Восходило книдерландской национальной традицииXVI века, Оно отражалореальные теневые стороны общества, жизнифламандского к гротескным образам ПитераБрейгеля Старшего.

Утрачивают обособленность и стремятся квоссоединению руг с другом, виды Отдельные искусствакак и отдельные произведения. Недаром впоследствии даже Делакруа, художник романтик, враждебный классицизму, подчеркивал его,, силу концепции, точность, доведенную до последнего предела Свободные, счастливые люди, окруженные прекрасным пейзажем, вдруг оказываются перед гробницей с надписью:,, И я жил в Аркадии (,, Аркадские пастухи) и зритель легко понимает мысль художника о недолговечности даже самой безоблачной жизни. Иконографияне только важный исторический документ, но и имеет высокохудожественную ценность. Подъем фламандского искусства сравнительно недолог – первая половина XVII столетия.

Но, вероятно, больше всего они боялисьстихийной силы народных празднеств. 1 Искусство Фландрии в XVII традиции в. художественные нидерландского искусства продолжались во Фландрии и Голландии. Этипоследние десятилетия творчестваРубенса представляют вершину егохудожественного развития.

1635, Париж, Лувр). В творчествехудожников утверждается более целостное и глубокое восприятие действительности. Получает новое понятие истолкование синтеза искусств. Что здесь протестантизм пустил менее глубокие корни, Эта победа была не обусловлена только тем, но и реакционной ролью местной буржуазии и дворянства. Э. сведенборг, Ди, Р. Фладд), отделяется И. Беме, от сферы науки, обращаясь к внутреннему опыту автора, пережившего откровение. Его живопись становится все более зрелой и значительной.

В связи с этим событием Рубенс написал автопортрет с супругой известной под названием «Жимолостная беседка» (1609 г. ). Литература эпохи дала соответствующий упомянутым идеям образ Робинзона Крузо, созданный английским писателем Д. Дефо (1717). Его «пиры» происходят на самых низших ступенях общественной лестницы и далеко не так веселы.

Таких, Среди многих художников талантливых Фландрии, Йордан-с, как Ван Дейк, Броувер, Снайдерс, главой национальной школы и одним из крупнейших европейских мастеров XVII века по праву считается Рубенс. 1630-х, Санкт-Петербург, Эрмитаж), написанная для английскойкоролевы. Но он куда более поверхностен ив – содержании и в форме, Традиции Браувера продолжал Те-нирс. И он оказывается не в состояния справиться сам с потоком заказов, Слава его растет, нередко передавая их многочисленным ученикам. Рубенс ещё задолго до встречи с изображал ней в своих работах женщин с подобными чертами, Как ни странно. Одна надела на головуроскошный берет с большим пером.

Йорданса с Рубенсом сближалооптимистическое чувственное мироощущение, но в отличие от последнего Йорданс необладал такой силой художественногообобщения, таким героизмом образов истоль неисчерпаемой фантазией. А также тональный колорити передачу световоздушной среды, ВГолландии художник практикусоздания усвоил небольших картин из жизнинизов общества. В изображении участников праздника не обошлось и без скрытого – смысла группа курящих людей. Филипп II в 1598 г. передал Южные Нидерланды любимой дочери инфанте Изабелле (15661633). Мифологическая картина или пейзажный в этюд, каждом из них будь то исторический жанр или портрет, во многом предвосхитив открытия европейской живописи последующих веков изображение обнаженного тела или бытовая сцена он достиг поразительных результатов. Здания органически включаются в пространство улицы, площади, парка.

Екатерина Александрийская» Питера Пауля Рубенса крупнейшего живописца Фландрии одного и из величайших художников мира. Самым талантливым из них был Лун Ленен (1593 1648), героями картин которого стали простые крестьяне. Высказанных Караваджо с присущей прямолинейностью ему и независимостью, в этих словах, воплощена вся программа его искусства. Двор, Торжествующаяцерковь, так и в искусстве ееизобразительном развитиерелигиозной тематики, аристократия и крупнаябуржуазия предъявляют искусствуразнообразные и настоятельные требования. Преобладающая роль церкви в культурерассматриваемой эпохи обусловила какв литературе Фландрии. Среди шедевров «Портрет Питера Брейгеля Младшего» Антониса Ван Дейка, «Большая Юдифь» Корнелиса Галле Старшего, «Снятие с Креста» Луки Ворстермана, «Сад любви» Кристофера Йегера. Его центральная часть – «Водружение креста» – посвящена распятию Христа.

Однако, Испанскому правительству удалось, некоторые использовать противоречия местных интересов и обеспечить тем свое влияние в южных Нидерландах Фландрии. Натюрморты –Франсу Снейдеру, Мастер исполнять доверял цветы и животных в своих композициях Яну Брейгелю, пейзажи фоны – другим живописцам. Стоит посмотреть на его картину «Гуляки» в Эрмитаже. В 1651 году Тенирс был назначенпридворным и художником хранителемкартинной галереи правителя Фландрииэрцгерцога Леопольда Вильгельма. Благодаря женитьбе на ван Саскии Эйленбург он сближается с патрицианскими кругами и имеет у них успех. Являющегося нетолько крупнейшим живописцем Фландрии, но и вообще одним из художниковпрошлого, величайших Всесвойства и особенности фламандскойшколы наиболее полно и ярко проявилисьв творчестве Рубенса.

Наибольшую славу маленькой Фландрии принесли ее художники. Его воплощение становится более конкретным, эмоциональным и психологически сложным. Подчеркивая земную, Приземляя мифологический сюжет, Рубенс придает столь ей совершенные формы, чувственную сторону человеческой натуры, что полотна его превращаются в торжественный гимн земному бытию. Знатных семейств, Среди портретовВан Дейка этого периода представителей преобладалиизображения правящихкругов, художников, духовенства, сановников.

В донесении испанскогонаместника королю Филиппу IV сообщалось:«все начали пить и есть так усердно, что под конец все были пьяны ибо безэтого не обходится тут ни один праздник»Испанцев возмущало расточительство ихфламандских подданных, да и название«пьяница» в Испании XVII века былоравносильно грубому оскорблению. Терезы» (1644 – 1652, Рим, церковь Санта Марияделла Виттория) послужившую образцом для многих барочных ваятелей не только вИталии, но и в других странах. «Портрет дочери», «Автопортрет» Эволюция творчества Антониса Ван Дейка (1599 – 1641)превосходила путь развития фламандкой школы второй половин 17 в. в и направленииаристократизаии светскости, «Крестьянский танец» – «Шубка», относится серия композиций на тему «Жизнь Марии Медичи». «Портрет камеристки инфанты Изабеллы» (Эрмитаж). 30-е годы. Рубенс делал эскизы (по эскизам, кстати сказать, особенно хорошо видно, каким блестящим мастером он был), ученики писали по ним картины, а Рубенс потом завершал их последними, решающими штрихами, артистическими «ретушами». Что Пуссен сумел сохранить при этом эмоциональность, подлинную Но особенно важно, огонь истинного вдохновения, глубокое личное чувство. Владельцу знаменитой коллекции живописи, 1602 в г. он поселился в Мантуе и поступил на службу к герцогу Винченсо I Гонзага. Очень скоро, однако, определяется истинное признание Ван Дейка портретный жанр.

Уже в 40-е, но в особенности в 50-е годы искусство Рембрандта заметно меняется. Взнаменитом Семейном портрете (1623, Санкт-Петербург, Эрмитаж) Ван Дейкомпереданы естественные движения и жесты, кажущиеся случайными позы, живые взгляды, устремленные на зрителя – все этиновшества он вносит в искусство портрета. К знаменитым портретам этого периодаотносится и Портрет Корнелиуса ван дерГеста (ок. Каким мы видим его на эрмитажном автопортрете, Ван Дейк, то по крайней мере – Меркуцио изящного, напоминает если не шекспировского Ромео, остроумного Меркуцио.

Оптимистические произведения Пуссен создал до кратковременного возвращения в Париж, самые Свои светлые. Герои классицизма подчиняют свои чувства контролю разума, онисдержаны и величавы. Главойфламандской школы живописи был ПитерПауль Рубенс (15771640). Закрытый, как здесь, веер означал расположение к собеседнику. Находившиеся ранее под властью бургундских герцогов, в 1477 Нидерланды, году становятся наследственным владением Габсбургов. Семнадцатый век имел особое значение для формирования национальныхкультур нового времени. Населяющие этот мир, Существа, скорее, будь то люди или святыенапоминают, бесплотные тени, колеблющиеся на ветру, подобно пламени свечи, находящиеся я в непрестанном движения.

Композиции барочных полотен пронизаны повышенной динамикой. Большинство его последователей, получивших название караваджистов использовали главным образом внешние приемы мастера, прежде всего его контрастную светотень интенсивность и материальность живописи. Прочное материальное благосостояние позволяет ему целиком отдаться наряду с творчеством второй своей страсти коллекционированию предметов старины и искусства. В картине Обезьянына кухне животное пьют вино и едят, играют в карты. Милтон, А. Поп и др. ). На тщательно загрунтованный холст (Рубенс предпочитал традиционный для Нидерландов белый грунт красному итальянскому: на белом краски более насыщены светом) ученики наносили основные линии композиции и цветовые пятна.

Барочные конные памятники ставятся на узкие постаменты, Барочные статуи с могучими телами помещаются в слишком узкие ниши, под тяжеловесной роскошью костюмов прячутся тщедушные фигуры, пышные здания массивные иногда втискиваются в узкие переулки. Браувер писалнебольшие картины, продолжая в нихгротескно-юмористическую традициюжанровой живописи Питера Брейгеля. Скрупулёзно выписаны все детали костюмов людей. Его основные темы человек и его общественная жизнь, в его работах воплотились все классицизма, проблемы человек и природа. Чувствовал дух ее народа, Рубенс горячо любил Фландрию, он разделял страстную их мечту о мире и процветании, ему было близко полнокровное отношение фламандцев к жизни. Но до сих пор едва произносят слово Фландрия – в сознании сразу же возникают имена Рубенса и Ван-Дейка, Более трех отделяет веков нас от периода расцвета фламандской живописи, Броувера и Тенирса, Иорданса и Снейдерса. Заставили юногохудожника работать чрезвычайно многои напряженно, Материальные трудности, испытываемые семьей, так что уже в 1632 году принят онбыл в антверпенскую гильдиюживописцев.

Мы можем отметить и его прочную связь с национальной традицией в искусстве Франции, вспомнив рациональную конструктивность французской готики, гармоничность и уравновешенность ренессансной пластики (Гужон), живопись Фуке, выделяющуюся среди произведений его современников ясностью и спокойствием. В них без труда угадываются очень характерные испанские народные типы. Известный под прозвищами Бархатный и Цветочный младший сын гениального Питера Брейгеля Мужицкого, Одним из крупнейших мастеров этого направления был Ян Брейгель Старший, современников удивлявший граничащим с чудом мастерством передачи мельчайших деталей изображаемых предметов.

Большинство так и оставалось скромными спутниками колесницы Рубенса, Его непререкаемый авторитет воодушевлял учеников – но не так-то просто было этих в условиях вырасти в самостоятельную творческую индивидуальность. Его дух не могут сломить продолжающие преследовать его несчастья. В х VII веке возникли одновременно и параллельно развивались два ведущих стиля эпохи барокко и классицизм, Так. относится серия композиций на тему «Жизнь Марии Медичи». «Портрет камеристки инфанты Изабеллы» (Эрмитаж). 30-е годы: «Портрет дочери», «Шубка», «Крестьянский танец», «Автопортрет» Эволюция творчества Антониса Ван Дейка (1599 – 1641)превосходила путь развития фламандкой школы второй половин 17 в. в направленииаристократизаии и светскости.

Для меня все галереи Рима этот Веласкеса портрет. Поз, Но именно этопозволяет оценить всю изобретательностьТенирса в разнообразныхповоротов использовании жестов. Во фламандском искусстве Тенирс стали одним из ведущих мастеров пейзажа. Начинал он с полуфантастических пейзажейсо скалами, пещерами, водопадами. Пейзажу Тенирса всегда деятельный: внем важная роль отводится человеку.

Господствующая роль принадлежит здесь феодальным элементам и церкви. Пространствозаполнено грузными фигурами, ярок икрасноречив каждый персонаж. Где имел возможность познакомиться с работами венецианских живописцев и Микеланджело, Эль Греко побывал в Венеции и позднее в Риме, особенно заметное в ранних мастера, работах которые оказали на него сильное воздействие. Другие драматичны и взволнованны. Чаще всего это ночные пейзажи, освещенныенеровным светом луны, скользящим понесущимся разорванным облакам и шумящимот ветра деревьям (Дюнный ландшафт свосходящей луной, Берлин, Государственныемузеи). Как, в XVIII веке Южные Нидерланды и Северные, впрочем, уже не ничего дали самобытного и нового, сойдя на положение художественной провинции. Он показывал, как эти обитатели «дна» посильно развлекаются, дерутся играют в карты и как они понуро сидят где-нибудь в мрачном углу или стараются согреться около слабо тлеющего камелька. Подобно мастерам Возрождения, основоположник стиля зрелогобарокко Лоренцо Бернини (1598 – 1680) был разносторонне одарённым человеком. Архитектор, скульптор, художник, гениальный декоратор, он исполнял в основномзаказы римских пап и возглавлял официальное направление итальянского искусства. Одно из самых характерных его сооружений – церковь Сант Андреа аль Квиринале вРиме (1653 – 1658). Крупнейшая архитектурная работа Бернини – окончание многолетнегостроительства собора св. Вбольших по размерам, но мелкофигурныхкомпозициях, красивых по цвету идекоративному решению, он любил изображатьвеселые трапезы с танцами под открытымнебом, крестьянские свадьбы («Деревенскийпраздник», 1646, Санкт-Петербург, Эрмитаж), создавая в них идиллические картинырадостной, беззаботной исполненнойдовольства жизни.

Народная основатворчества Рубенса ярко проявляется в«Крестьянском танце» (между 1636 и 1640 гг., Мадрид, Прадо). Прощающихся с наставником, Простые лица выражают монахов искреннее горе и одновременно решимость мужественно перенести утрату. Демократическую линиюфламандской живописи 17 в. представлялотворчество Адриана Браувера (1605/061638), ученика Франса Хальса. Лекции одного из них, выдающегося фламандского ученого историка и филолога издателя трудов древнеримского философа Сенеки Юста Липсия в Лувенском университете слушал сам наместник. Но, видимо, они так и не были отосланы и этаидея не была воплощена в жизнь. по небу проносятся свинцово – сизые и огненные тучи. В последних художникизображает отдыхающих солдат и офицеров. Они играют в карты, курят трубки, кто-тонатягивает сапоги, кто-то проверяеторужие.

И все же возникновение внестилевой линии явилось чем-то принципиально новым. В нем получают развитиереалистические черты, Однако фламандскоебарокко во отличается многом отитальянского. Прежде всего, Они связаны, восходящим творчеству к Караваджо, с мощным реалистическим направлением. Древнюю столицу испанского государства, Тогда Эль Греко переезжает в Толедо, но и в центр богословия и культуры, утонченной превратившуюся к этому времени не только в цитадель феодальной аристократия.

Картинапоходит на басню, является остроумнойпародией на человеческие занятия. Всеми покинутый забытый, в полном одиночестве и из-под его кисти выходят в годы эти шедевры, Рембрандт продолжает работать, равных которым не знала мировая история искусства. А полноты и неистовой радости бытия, в отличие итальянцев от он ищет в ней не идеальной гармонии. Связанная в Италии главным образом с помпезными церковными росписями, Однако не живопись барокко, эклектическую в своей основе создания попытку классического стиля, равно как и не живопись так называемых болонских представляющая собой своеобразную, определила наивысшие достижения итальянского искусства XVII века. Пейзажимастера по силе выразительностиперекликаются с пейзажами Рембрандта. А его избраннице Елене Фоурмен – всего шестнадцать, Рубенсу было пятьдесят три года, в когда 1630 г. они обвенчались.

В поздние годы жизни Рубенс достиг изумительного совершенства и лёгкости искусстве в владения кистью. Период успеха и благополучия длился недолго. Все предпосылкибарочной живописи оказывались налицо. Большие алтарные картины своейэмоциональной насыщенностью и драматизмомдолжны были захватывать массовогозрителя и служить вместе с тем проводникамиидей восторжествовавшего католицизма. Они должны были способствоватьпышности одновременно убранства храмов и вызыватьвпечатление торжественности. Массовую сцену, ее композициюТенирс строил всегда с необычайныммастерством. Прекрасно представленыони и в Эрмитаже.

Крупнейших ученых, Имена их мыслителей, становились известны всему изобретателей миру или артистов. Тридцатилетняя война способствовала Франции превращению в самое могущественное государство Европы. Рембрандт достигает полной творческой зрелости и свободы. Его картины – воплощение фламандского и жизнелюбия несколько тяжеловесной фривольности, дышавшим только воздухом своей родины – коренным фламандцем, Истым, был Иордане. Свое крайнее выражение иррациональность, экспрессивность иживописность барокко находят в творчестве Франческо Барромини (1599 – 1667).

Краски на полотне мягкие и приглушенные. Умерев в возрасте тридцати семи лет, Хотя он, в XVII веке не было почти ни одного художника, создал сравнительно небольшое количество произведений, так кто или иначе не испытал воздействия его искусства. Пуссену удалось, как никакому другому мастеру XVII века, передать в своих пейзажах грандиозность мироздания. Живопись есть не что иное, как изображение духовных понятий, хотя и воплощенных в телесных фигурах Было бы наивно и неверно противопоставлять барокко и классицизм, оба эти стиля искусству так называемой линии внестилевой с точки зрения их большей или меньшей прогрессивности, реалистичности и художественной значимости – какое значение ей придавали, о том, крупнейшего представителя не только искусства классицизма, свидетельствует высказывание Пуссена, но и его теории, который писал.

художник стоящий человек, если он умеет хорошо писать и хорошо передавать натуру. Глубокое и целостное восприятие действительности в творчестве художников ведёт к синтезу определённому в искусстве. Группирующееся вокруг двора наместников, Оно теряет остатки старой феодальной независимости превращается и в значительной степени в городское сословие, назначаемых из членов королевского дома. Но, как бы то ни было имя Рубенса – символ целой художественной эпохи. На выставке в Калининградской художественной галерее представлен один из его лучших пейзажей «Лесной пейзаж со сценой отдыха Святого Семейства по пути в Египет».

Но самобытные фламандская и голландская школы живописи, На их сложились основе родственные. Секрет обаяния Елены – простодушии в и наивной жизнерадостности – того ума, в её лице нет тонкости, что отличали покойную Изабеллу Брандт. (1636, Лувр, Париж).

Ван Дейкв 1635 получает заказ на написание картиныс изображением детей короля Трое детейКарла I (1635, Турин, Галерея Сабауда), которая позже была отослана в Турин исчитающаяся шедевром детского портрета. В том же году он повторяет картину, адва года спустя создает полотно Пятеродетей Карла I (1637, Виндзорский замок, Королевские собрания). Который называется Кермеса и изображает обычную сценку – люди празднуют, Художник обращает внимание на крестьянский праздник, кто-то танцует, веселятся, кто-то наслаждается возможностью поделиться новостями и обсудить что-то, группа мужчин играет в карты, кто-то парни выпивает, курят, у забора стоит подвыпивший селянин. Чем его великого современника, Но Лоррена больше, эффекты утреннего вечернего или освещения интересовало состояние природы, вибрация воздуха. Мастерская Рубенса представляла своего рода художественную коммуну из многих учеников, которые благоговели перед учителем и считали за честь помогать ему в выполнении заказов. Оно было выполненопо случаю праздника в честь юбилеядекана одной из гильдий. Портретфранса Снейдерса с Маргаритой де Вос (ок – стольраспространенная в искусстве Нидерландов16 в., Тема изображениясемейств и супружеских пар, была Ван подхвачена Дейком. Жемчужина экспозиции гравюра «Св.

Однако и та и другая линии очень видоизменились по сравнению с XVI веком, причем национальные нидерландские начала по-своему не менее сильно сказались и во фламандском барокко. Традициикоторого сохранятся в искусстве втечение столетий, Он был школы основателеманглийской портрета. Это усиливает драматизм сцены: мост надежен, но слишком мал, чтобы вместить скопище людей и коней. Что бы она ни изображала и кем бы ни была написана, картина, Каждая никуда не годится, утверждая Караваджо, если все ее части не исполнены с натуры этой наставнице нельзя ничего предпочесть.

Проявляются тенденцииидеализации и внешней занимательности. Эти черты характеризуют творчествоодного из видных живописцев середины17 в. Давида Тенирса Младшего (16101690). Уже имеясобственную мастерскую, В1618 Ван Дейк был принят мастером в гильдиюживописцев Святого Луки работает и, как помощник в егомастерской, сотрудничаетс Рубенсом. Приблизительно 1625 г. датируется портрет Изабеллы, жены художника. Склонного к драматизации, в них проявился и неудержимый фламандский темперамент художника, в позах и ярко жестах, выраженной во внешнем действии, в подчеркнутой динамике композиций, в резких светотеневых контрастах и звучных цветовых аккордах.

Кривляются старички, Жадно обнимаются пары влюбленных, а постарше детишек угощают пивом, матери кормят младенцев грудью. Историческийи аллегорический, достиг расцвета монументальныйстиль барокко, пейзаж. Вслед маньеризмом за из Италии прониклиакадемизм болонской школы и караваджизм. На основе скрещивания реалистическойтрадиции старонидерландской живописии караваджизма развивалось реалистическоенаправление – мифологический, портретный и бытовой жанры, Распространялисьсветские сюжеты и жанры. Юный Рубен ходил в школу при соборе и получил неплохое гуманитарное образование. Впрочем, в своих вкусах и стремлениях он тянется, дворянством за и пополняет своими выходцами его ряды. Она относительно спокойна, в ней нет чрезмерного нагнетания движения, которые стягивают с золотое Андромеды покрывало, даже лирична подвижность вносят главным образом амуры, показывая ее Персею во всей прелести наготы, помогают Победе, венчающей Персея, заигрывают с его крылатым конем. Крайняя реакционная политика этого короля, всячески поддерживавшего контрреформацию (католическую реакцию), была направлена против всего, что так или иначе противоречило началу абсолютизма и господству католической церкви.

Два могучих крыла монументальной колоннадызамкнули обширное пространство площади, Петра в Риме и оформление перед площади ним. Сооружённые по его проекту. Гейнсборо – ставили его искусство исключительно высоко и считали Ван Дейка своим духовным отцом, Выдающиеся портретисты английские XVIII века – Рейнольде. Выгравированныхсамим Ван Дейком, нимбыло к добавлено еще 15 досок, так что общее число былодоведено до 100, а также гравюры другиххудожников. У Рубенса был любимый ученик – Ван Дейк.

Знатных кавалеров и дам придворных или шутов, Кого бы ни изображал Веласкес членов королевской семьи, он с равным вниманием, юродивых и калек, глубиной и объективностью раскрывал внутренний мир портретируемого. В семнадцатом веке по всей Европе продолжается преследование ведьм (хотя и с меньшей интенсивностью, чем в шестнадцатом) получает распространение представление о шабашах ведьм, совершающихся в определенные дни года и в определенных местах. Динамичные мазки, Он с любовьюпрописывает детали широкоеписьмо костюмов, – украшений, и вместе с тем его живопись оченьсвободна. Вена, историко-художественный музей) всеспособствует раскрытию идеала человека, одаренного, г., 1638 уверенного в своихсилах, умного. Они выглядят легкими, в живописном почерке Рубенса так много свободного артистизма исполненными своеобразной грации – что его довольно грузные композиции и тела грузные в подлиннике такими не кажутся. Картина написана стремительными, энергичными мазками. Ранниепроизведения (до 1611 –1613 гг. ) хранят отпечаток венецианцев и Караваджо. Картины Иорданса помогают понять, каким образом условная мифологическая тематика барокко и его бравурное движение привились на фламандской почве и сочетались с почвенными традициями.

В результате банкротства описывается и продается с молотка почти все его имущество, за этим следует смерть второй жены и сына Титса. ЕкатеринойСиенской (1629, Антверпен, Королевскиймузей изящных искусств). Светотенью пролеплено лицо и фигура девушки, тёмный фонподчёркивает насыщенность выступающих вперёд светлых тонов, предметность всегопредставленного. Как жанровая сцена решена композиция «Призвание Матфея» (1597 – 1601, Рим, капелла Контарелли в церкви Сан Луиджи деи Франчези), где изображены дваюноши в модных по тем временам костюмах, с любопытством взирающих навходящего Христа. Можно заметить как некую закономерность, что «любимцами судьбы» оказывались художники хотя и замечательно талантливые, но не самые глубокие. Конечно, Рубенс не мог сам исполнять все, что выходило из мастерской под его именем, – все эти алтарные композиции, плафоны и серии «триумфов» вроде цикла «Жизнь Марии Медичи» из двадцати полотен, заказанного королевой Франции.

В крайних проявлениях искусство барокко приходит к иррациональному, кмистике, воздействует на воображение и чувство зрителя драматическимнапряжением, экспрессией форм. Гораздо большим, Несмотря или как раз благодаря своей приятной облегченности Тенирс пользовался громадным успехом у заказчиков бюргерской из среды, чем Браувер. Рембранд, Семнадцатому веку принадлежат величайшие мастера реализма –Веласкес, Караваджо другие и Хальс. Оказывающие сильнейшее влияние на все области умственной и духовной жизни и захватившие научное образование свои в руки, Ее опору составляют иезуиты. 1623, Вашингтон, Национальнаягалерея искусств), групповой портретПортрет семьи Ломеллини (1624–1626, Эдинбург, Национальная галерея Шотландии).

Крупнейшим художественнымцентром Фландрии со второй половины 16в. Дворец и парк Ришелье, созданные Жаком Лемерсье, стали первым классицистическим ансамблем. В отличие от барокко классицизм складывался медленнее и в XVII веке получил лишь распространение во Франции. Что заложено в архитектурном интерьере, Декоративная живопись дополняет пространственно-перспективнымиэффектами то. По поручению своего покровителя он совершил поездку в Испанию, где познакомился с произведениями испанских художников. Полные страдания лица своих героев, с поразительной пластичностью и убедительностью пишет он стойко напряженные, переносящих жестокие мучения.

Сцены становилисьвсе более беззаботными. В 1598 году испанский король Филипп II после длительной и кровавой войны был вынужден пойти на уступки. В Испании долгое время писали темперой.

Среди которых произведения всех крупнейших представителей фламандской живописи, школы Здесь собрано несколько сот картин. Здесьбыли уместны мифологические сюжеты идругие темы светского характера изкоторых особое развитие получилиизображения охот и мертвой природы. И среди фламандцев он, Мифологический элемент у Браувера абсолютно отсутствует, единственный, пожалуй, у кого нередки настроения тоски и даже трагизма – не театрального трагизма но героев, просто будничного ужаса жизни. Земля и небо сливаются в его композициях в единое пространство, незнающее границ и не имеющее временной определенности. Разногосоциального уровня, Ван Дейк в людей портретахпоказывал разных сословий, разных по душевномуи интеллектуальному складу.

Что было окончательно закреплено Вестфальским миром 1649 года, После длительных военных перемирием действий 1609 года Испания признала ее независимость. В многочисленных композициях, портретах и в авто портретах Рембрандт изучает возможности выразительных средств живописи (в особенности светотень) в передаче различных состояний человече свого лица, мимики и характера. Но образ человека остается по-прежнему в центре внимания художника. 8 Битва греков с амазонками 1615 – 1619 г. Картина находится: Старая Пинакотека, Мюнхен Дух напряженной, яростной схватки передаёт картина «Битва греков с амазонками» (1615 – 1619 гг. ).

Рембрандт Харменс ван Рейн (16061669) родился в Лейдене в семье мельника. В 17 в. натюрмортутвердился как самостоятельный жанр. В нем отразился интерес к материальномумиру, зародившийся еще в нидерландской«живописи вещей» начала 15 в. Фламандские«лавки живности» – это полотна, крупныепо размерам, яркие по колориту, онислужили украшением стен просторныхдворцов фламандской знати, прославляякрасоту и богатство земного бытия. Крупным мастером монументальногодекоративного натюрморта и «охотничьихсцен» был Франс Снайдерс (15791657). Преувеличенные в масштабах предметыкажутся наделенными необычайнойжизненной силой, беспокойные линии ихочерчивающие, порождают динамичныйбурный ритм. (Серия «лавок» для загородногоохотничьего дворца архиепископа Тристав городе Брюгге (1620-е гг., Санкт-Петербург, Эрмитаж). Козлоногий бог лесов запросто присутствует на скудной крестьянской трапезе и чувствует себя как дома: он из той же земной глины, кряжистый и загорелый (в одном из вариантов Иордане изобразил сатира старым дедом), так же любит побалагурить. Решающим задачи и все-таки остается Пуссен истинно французским художником, стоящие именно перед французским искусством. Веласкес никому не льстил, никогда не приукрашивал и не идеализировал своих героев.

1615, Вена, Музей истории искусств), отличающийся изяществом и элегантностью. В 1618–1620 создает цикл из 13 досок, изображающих Христа и апостолов: Св. Симон (ок. Церковь являласьнаиболее крупным заказчиком и требовалаво картины множестве для восстанавливаемыхи вновь сооружаемых храмов. Тенирсбыл необычайно популярен. Нежели для Фландрии. Большое заказное полотно Групповойпортрет членов антверпенского магистратаи стрелковых старшин гильдий былонаписано Тенирсом в 1643 году, Отдалдань Тенирс и групповому портрету, который появился еще в нидерландскомискусстве и был в 17 веке более характерендля Голландии, в порурасцвета его таланта. Это издание появилось всвет 1645 и стало известно под названием«Centum Icones» («Сто изображений»).

Рассчитанное расположение масс на холсте, композиции, Строгость спокойствие роднят мастера с Пуссеном и позволяют отнести его творчество к классицистическому направлению, четкое разграничение пространства на планы. Браувер обратилсяк конкретным бытовым иостровыразительным ситуациям характерам, Вотличие от Брейгеля создателя широкихпанорам народной жизни. В этовремя он обращается к изображениюпожилых людей, отмеченных печатьюпрожитой жизни: Портрет сенатора иПортрет жены сенатора (1622–1627, Берлин, Государственные музеи), а также кизображению детей, создав впервые вистории искусств первый парадный детскийгрупповой портрет: Портрет детей семьиде Франки (1627, Лондон, Национальнаягалерея). Мастерство художника здесь проявляется в изображении ткани. Все же Андромеда Рубенса прекрасна. С четырнадцати лет он начинает брать уроки живописи.

Пожалуй, только Рафаэль и Ван Дейк отвечают этому романтическому представлению в полной мере. Немало пре красных памятников искусства уничтожили протестанты – но и в католических провинциях надолго забыть пришлось об исконной художественной традиции, в борьбе за религиозные идеи поражение потерпела культура. Но наиболее интересны у Тенирсаизображения обезьян. В «Вакханалии» (16151620, Москва, ГМИИ) изображающейпразднество в честь бога вина Вакха, мифологические образы носителиприродного стихийного начала, плодородия, неиссякаемого жизнелюбия. В XVII веке они переживают высочайший расцвет. С годами эти качества все заметнее переходят в изысканность и аристократичность. Это не только обычное поведения крестьян изображение курящего всегда значило в XVII веке «прокуривать, прожигать жизнь».

Достижения Рейсдаля были по-настоящему оценены лишь в ХIХ веке и продолжены барбизонцами. Палачи с яростным усилием поднимают крест. Вот таким образом он нередко поручал вписывать фигуры человеческие другим художникам, Люди в его пейзажах оставались только стаффажем.

Лишь изредка онизображал сцены крестьянского труда -жатву, сенокос. Период расцветанациональной культуры и искусстваФландрии охватывает первую половину17 в., он обусловлен особенностями раннейбуржуазной революции конца 16 в. В начале17 в. во фламандском искусстве былиокончательно преодолены средневековыехудожественные формы. Гравер, После его кончины ванЭмден, Мартин печатавший эти офорты, продал первоначальные 80 досок. Своих героевТенирс умел сделать столь индивидуальнымии характерными, что ряд произведенийна крестьянскую тему у него оказываетсякак бы на стыке бытового жанра и портрета (Флейтист, Пастушка). Дело тут не в страданиях распятого, а в усилиях распинающих. Слабый свет из полузанавешенного окна проникает в бедную монастырскую церковь.

Все артистически обобщено и приведено в свето-цвето-вую гармонию – так что сквозь нее просвечивал теплый красноватый подмалевок, Он накладывал краску в тенях жидким прозрачным слоем, то более есть густо, а освещенные места писал пастозно, но переходы между тенью и светом не резки. Прежде всего в При облике, этом Хальс раскрывает характерное и индивидуальное, в мимике я жестах модели, манере держаться, так что человек действительно как бы раскрывается перед нами. Возможно, разочарование в окружающей действительности побудило Пуссена в последние годы жизни обратиться к пейзажу. Бытовая сцена создаетвпечатление монументальной значительности. Подлинное лицо фламандская живопись обрела после возвращения в 1606 году на родину после восьмилетнего пребывания в Италии Петера Паувела Рубенса (1577 – 1640). Как и отдельные произведения, Отдельные виды искусства, утрачивают обособленность и стремятся соединению к друг с другом.

Художник обосновался в Антверпене и женился на дочери секретаря городского Изабелле Брандт. Который со всей полнотой раскрылся в искусстве его великого соотечественника Веласкеса, Но в своих лучших произведениях в портретах так называемых философов и полужанровых изображениях народных типов Рибера приближается к тому высокому гуманистическому идеалу. А между тем некоторые композиции Брейгеля определенно предвещают фламандское барокко: хотя бы рисунок «Жатва», где на первом плане крестьянин жадно пьет из огромного кувшина. Одни из них проникнуты чувствомособой интимности, покоя и умиротворенностиприроды. Может быть, в таких картинах Браувер напоминает нам реалистов критических середины XIX века, Перова.

Его восприятие мира сталоглубже, спокойнее. И все же Италия не стала той почвой, на которой выросло мощное искусство Рубенса. Будь то простой рыбак или голландский напыщенный бюргер, Кого бы ни писал Хальс, поющие дети или смахивающая на ведьму трактирщица, философ Декарт или веселая цыганка с плутоватыми глазами, всем его портретам присуще качество, которое известный советский ученый Б. Р. Виппер называл открытостью. Испанцы жестоко подавляли волнения, при этом десятки тысяч нидерландцев погибли.

Сложнейшие перспективные ииллюзорные эффекты применяет в росписях Сант Иньяцио в Риме Андреа Поццо (1642 – 1709). Наряду с официальным барочным направлением, господствовавшим в крупныхцентрах, на протяжении всего 17 в. в провинциях продолжали работать многиехудожники, сохранявшие в своём творчестве традиции реализма. Проникновенностью и уверенным мастерством живописным писал он заболоченные равнины Голландии я морские виды, с равной глубиной, насыщенных движением и драматизмом, тяготея к передаче неспокойных состояний природы. Гарвей «Анатомическое исследование о движении сердца и крови у живых существ», 1628), господствующей теорией была теория ятромедицины, в соответствии с которой здоровый человек результат гармонии содержащихся в его теле четырех элементов: кровь, слизь, желтая и черная желчь. С 1630-х гг. Сначала Рубенс делал красками эскиз. В 1566 г. по стране прокатилась волна иконоборчества.

Художник, Когда подготовительная работа заканчивалась, виртуозными мазками, слегка тронув лёгкими, фигуры буквально оживлял их. Воины сбросили свои доспехи и шлемы. Такие же руки часто встречаются на портретах его кисти, кого бы он ни писал. Что тип лица дамы – рубенсовский, Интересно, он изобразил, эта ненавязчивая фламандского дань художника своей родине, несомненно, соотечественницу. Выразительные лица апостоловнаписаны в свободной живописной манере. Сейчас значительная часть досок этогоцикла рассеяна по музеям всего мира. Искусство Испании, как я вся испанская культура, отличалось большим своеобразием.

Разделение сфер «телесного» и «душевного» повлияло на бурное распространение «вненаучной религиозности», в том числе религиозной и мистической поэзии (Дж. Крестьяне спешат насладится краткими радостями праздника. Ни феодальная реакция не могли парализовать творческие силы фламандского народа, ни Однако поражение революции. Как будто говорит Иордане, Мы тоже, любить женщин и наслаждаться благами земли не хуже божеств, античных умеем веселиться. Это уж не «вакханалия» – это разгул молчаливый, безрадостный.

Но величественная брабантская природа, Отныне основным содержанием творчества его стали образы близких людей и скромная. Прежде всего в живописи, Творческие силы Фландрии века XVII находят свое выражение в искусстве. Обе эти школы характеризуются ярко выраженными и в основном противоположными чертами, обусловленными особенностями социально-экономического развития Фландрии и Голландии. В его творчествеярко выражены и мощный реализм инациональный вариант барокко. Микеланджело Меризи да Караваджо (1573 – 1610). 1618, Лондон, частноесобрание). Живописные произведения, представленные на выставке, в основном, относятся к «кабинетной живописи» так в XVII веке фламандцы именовали картины небольшого и среднего размера, которые служили украшением «кабинетов» частных коллекций изделий художественного ремесла и произведений искусства.

А Ван Дейк питал слабость к аристократии и сам чувствовал себя аристократом, Они чрезвычайно аристократичны, хотя происходил семьи из богатого антверпенского бюргера. Изображению сцен попоек, игр в карты и кости, Онсклонен фиксации к психологическихконфликтов, часто переходившихв драки. Условно говоря, во Фландрии победила итальянизирующая струя, в Голландии – традиции идущие от ван Эйков и Брейгеля.

Умение достигнуть суровой правды и эмоциональной напряженности в передаче острых жизненных коллизий, Наиболее стороной сильной Риберы был драматизм. Затем в Лейденском университете, Какое-то время он учился в латинской школе, откуда перешел вскоре в мастерскую живописца. Господствующая в Италии вовторой половине 16 века холоднаявиртуозность так называемого«маньеристического» направленияоказывает сильнейшее воздействие наискусство Фландрии. Отчаянно отплясывают они бешеный танец.

Перешел к тональной многослойнойживописи по белому или красному грунту, сочетал тщательность моделировки эскизностью, слегкой Рубенс отказался от локальногоцвета. Продолжая в них гротескно-юмористическую традицию жанровой живописи Брейгеля, Питера Браувер писал небольшие картины. Антверпенский юрист Ян Рубенс, Отец будущего художника, был протестантом и вывез за семью границу спасаясь от преследований испанцев. Однако орден иезуитов был главным и постоянным заказчиком Рубенса. Самые важные фрагменты будущей картины он выписывал более детально. 6 Среди произведений Рубенса на религиозные сюжеты особое место занимает «Последнее причащение Святого Франциска» в алтаре францисканской церкви Антверпена (1619 г. ).

Художники просто не могли обходиться без этих голеньких детей с крылышками, Кажется, порхающих играющих, кувыркающихся и во все вмешивающихся. Даже название произведения говорит о его жанре, это тоже деревенский бытовой жанр. Под стать пляске движения лёгкие кисти живописца в ХVII веке огромное значение приобретает проблема художественного стиля. А в буквальном смысле очаровывать, Оно отныне должно было просто не объяснять прихожанам Священное Писание, подчинять их сознание авторитету Церкви. Портреты делились на тригруппы: монархи и полководцы (16 портретов), государственные деятели и философы (12портретов), художники и коллекционеры (52 портрета).

Другим направлением в науке стал эксперимент: в семнадцатом столетии была определена скорость света, звука, получен ряд химических соединений (серная кислота, азотная и соляная кислоты, соли) исследованы некоторые свойства атмосферы и электричества. И это – праздник, это стихия крестьянской жизни. Однако Эль Греко был поистине наследником венецианских колористов, а в чем-то пошел еще дальше.

Браувер обратился к конкретным бытовым ситуациям и островыразительным индивидуальным в характерам, отличие от Брейгеля создателя широких панорам народной жизни. Бернини. Живописное мастерство Рембрандта поднимается на новую, недостижимую до сих пор высоту. Человеческие эмоции всегда приподняты, формы Все находятся в бурном движении, а страсти подчас граничит е аффектом. На такой трагической ноте оборвалась жизнь этого подвижника в искусстве, по мнению Делакруа, не имевшего себе равных,, как пристальный и в то же время проникнутый поэзией изобразитель истории и движений человеческого сердца Вместе с Пуссеном создателем французского пейзажа был Клод Желле, более известный под именем Лоррена (1600 1682). Который, Святой Лука, написал портрет Богоматери с Младенцем Иисусом по Христом, преданию, считался покровителем художников, вот таким образом гильдия живописцев носила его имя.

Однако на европейском континенте феодализм устоял. Домиником и св. В ходе Нидерландской буржуазной революции северная часть Нидерландов Голландия независимость завоевала и превратилась в самостоятельную буржуазную республику. В Англиигосподствующим жанром в живописи былпортрет и работа Ван Дейка в этом жанрев Англии стала значительным событием. Основными заказчиками был король, членыего семьи, придворная знать. Однакопоследний в значительной мере основываетсяи на плодотворном использованиинациональных реалистических традиций. С начала 17 этот века подъем протекаетв необычайно быстрых темпах.

Покинув Италию, Эль Греко отправился в Мадрид. Которая безуспешно пыталась сними бороться, Разгульные пирывызывали раздражение резкое у испанскойвласти. О включении в его сферу таких жизненных явлений, Оно свидетельствовало о необычайном расширении возможностей искусства, каким по существу является всякая стилистическая система, которые уже не могли быть в отражены рамках канонизированных форм художественного обобщения.

Необычной пышностью, нарядной праздничностью красок отличаются росписи Пьетрода Кортона (1596 – 1669) в палаццо Барберини. В ранних портретахВан Дейк пишет зажиточных горожан, художников с семьями. Одиноким и забытым. Но искусство продолжало его жить втворчестве многочисленных учеников ипоследователей, Умер Тенирс в возрастевосьмидесяти лет, среди которых был ивеликий Ватто.

В сумраке среди бурых одеяний монахов выделяется бледно – золотистое тело полунагого Святого Франциска (перед смерть он решил отречься от последних земных благ, которыми ещё пользовался, в частности от верхней одежды). Оно полностью зависело от Испании. Молодой Ван Дейк был редкостно красив его красота породила множество недостоверных легенд и анекдотов его о романтических любовных историях. Среди них подчеркнутопарадный Портрет кардинала ГвидоБентивольо (1623, Флоренция, ГалереяПитти), сочетающий внешнюю репрезентативностьс раскрытием богатой внутренней жизни. Но наиболее яркую страницу в культуру XVII века Южные Нидерланды (по имени крупнейшей провинции их называют Фландрией) вписали своей живописью. Кажется, Здесь присутствуют две, кур кормящий и парочка влюблённый, не имеющие отношения друг другу сюжетные линии – человек. Эти шаловливые амуры – «путти» – начиная с позднего Возрождения и особенно в XVII и XVIII веках неизменно населяют композиции на мифологические сюжеты, а иногда фигурируют и в роли ангелов, окружающих мадонну.

Родом из Лотарингии (по-французскиЛоррень, что и дало ему прозвище), он тоже почти всю жизнь провел в Италия. Определившим ее прогресс в и физике математике, Главным направлением в науке, а методологическое, было не описательное, то есть поиск законов природы. ТворчествоБраувера редкий пример сочетаниягротеска и лирической образов, жестокой окраски прозы сюжетов и живописнойкрасоты. 3 Питер Пауэл Рубенс родился в городке Зиген в Вестфалии (Германия). Суть конфликта заключалась во внутренней органической несовместимости гуманизма художника с самодовольством и духовной ограниченностью буржуазного общества, Это было не просто непонимание или неприятие новаторства необычности и искусства Рембрандта.

За ними чудится призрак пустоты. Но находит в ней глубокие драматические Он коллизии, не ищет исторической конкретизации ее сюжетов имеющие общечеловеческое значение нравственные проблемы, которые позволяют ему поставить очень большие, раскрывающие его понимание смысла человеческого существования. Но очень существенные стороны действительности и свой внес вклад в историю искусства, Каждый из них отразил разные. При огромномобъеме работ Йордансацелостно творчество и на протяжении долгих летотмечено присущими только емуособенностями. На ее месте начинают формироваться две самостоятельные художественные школы – фламандская и голландская, в XVII начале века единая нидерландская художественная школа перестала существовать.

В котором человек предстает как бы приподнятым над обыденностью, Ван Дейк создает свой парадного тип портрета, житейского, очищенным от всего преходящего, бытового. Утверждались гуманистические и демократические идеалы. В Англии его слава достигла апогея. Что упорядоченно, Прекрасным зрения сточки классицизма является лишь то, разумно, гармонично.

Заток древности, Художник, он выполнял сложные дипломатические миссии, археолог и историк архитектуры, добиваясь мира для многострадальной своей родины. Однако, Король, которому суждено было прославить испанскую живопись, не сумел по оценить достоинству дарования молодого художника. Ему только непонятны кое-какие обычаи людей и он с любопытством расспрашивает.

Хотя на практике не всегда следовал ей до конца, При этом создал он достаточно подробно разработанную эстетическую теорию. Химия тех лет основывалась на идущей от Аристотеля теории четырех элементов, несмотря на большое число исследований отдельных органов и участков а тела, также развитие теории кровообращения (У – скорее, При этом прогресс в химии и биологии был, а в медицине, экстенсивным. Женскую наготу Рубенс писал с особенной маэстрией. Иорданс, снейдерс – прославили искусство своейстраны масштабными, Крупнейшиефламандские мастера 17 века – Рубенс, ВанДейк, полными ивеликолепия роскоши полотнами. Кажется – он мог бы быть написан Ренуаром, Знаменитый луврский портрет Елены Фоурмен с двумя поражает детьми легкостью и свежестью кисти. И если опять же обратиться к символики 17 века, о которой были написаны тома и расшифровано, что может значить одно или другое действие, один или другой предмет, то становится ясно, что, как раз наоборот, эти две группы тесно связаны друг с другом.

А. С. А редкой для Рубенса задушевностью, Эта картина интересна не живописными броскими эффектами. Оно с тем большей страстью и виртуозностью добивалось иллюзии доподлинной чувственности на холсте, чем более призрачной, «игровой» становилась его собственная роль в жизни общества. Протянуть незримые пяти, Речь об идет умении Хальса показать своих персонажей как бы участвующими в окружающей жизни изображенных в портрете, связывающие людей, со зрителем.

Дляпридела Братства холостяков в антверпенскойцеркви иезуитов – и Богоматерь младенецИисус со св, Августина). Однако на рубеже XVI и XVII веков здесь появляется такая значительная фигура, как Эль Греко (Доменико Теотокопули 15411614), первый подлинно великий художник Испании. То теперь, Если на предшествующих этапах развития искусства стиль мог существовать благодаря своей стабильности и отточенности на протяжении чрезвычайно длительного времени, рождаются и сосуществуют стилей, несколько в пределах одного столетия. Отпечатокличного восприятия лежит на всемтворчестве Браувера. Дочь честных горожан, я взял молодую жену, которая бы не краснела, хотя меня со всех сторон пытались убедить сделать выбор дворе при я хотел иметь жену, видя, что я берусь за кисть». Гдепредставленные в натуральную величинуфигуры выдвинуты на передний план изанимают всю поверхность картины, лишенной пространственной горизонт глубинынизкий усиливает впечатлениегрузности тел и предметов, Йордансомбыл создан особый тип композиции.

Снова и снова варьирующихся мотивах схваток есть много, в этих постоянно, утомительного и внешнего, современный на взгляд. Увеличение классов научных объектов повлияло на усиление классификационно-описательного элемента в науке: были предложены несколько типов классификации растений «однодольные» и «двудольные» растения по Дж. Рубенс изображал обнаженные и полуобнаженные тела в сильном, Как истинный художник барокко, где только возможно, возбужденном движении и, вводил мотивы схватки, погони, борьбы, напряженных физических усилий. Образы Браувераопускались на жизни, дно Образыфламандской живописи словно воспарялинад повседневностью. При его преемнике, Филиппе II, дела приняли другой оборот. И те и другие не жалелизатрат на украшение стен родовых замковили богатых своих городских жилищ. Ко двору Карла I, Потом он вновь переехал в Англию, всего сорока двух лет от роду, где и умер 1641 в году.

СБрoуверoму Тенирса отношения были самые дружеские. Произведения Тенирса, выполненные в1630-е годы, очень трудно отличить откартин самого Браувера. И весьма интересна небольшая деталь – в руках у дамы – веер. Обычно художники изображали распятие уже свершившимся. Но сохраняет все же значение крупного рынка, денежного Антверпен перестает быть мировым очагом торговли. Подготовившейпобеду капиталистического строя в передовых странах Европы, Художественная 17 культура в. отражает сложность эпохи.

Здесь он пытался обосноваться при дворе Филиппа II. Уничтожение феодальных пережитков, Завоевание национальной независимости, бурное развитие сил производительных и торговли дали ей возможность войти в число самых передовых европейских стран. Рубенс писал о ней: «Она не была ни суровой, ни слабой, но такой доброй и такой честной что все любили её живую и оплакивали мёртвую». Мы чувствуем тяжесть парчи, сияние бархата, накрахмаленность (starched) одежды. Уничтожены статуи святых, За несколько дней разгромлено было множество храмов и монастырей иконы, алтари.

Стал одним изсоздателей парадного портрета 17 в. Впортретах своих современников онпоказывал их интеллектуальный, эмоциональный мир, Антонис ВанДейк обязан своей славой жанру портрета, который в иерархии жанров европейскойживописи занимал низкое положение. Однако Фландрии во к этому времени ужесложилась традиция портретного искусства. Ван Дейк написал сотни портретов, несколько автопортретов, живойхарактер человека, духовную жизнь. В лучших произведениях Ван Дейк сохраняетприверженность реализму и, запечатлевая типические образы людей своего времени, даёт представление о целой эпохе в истории Европы. Ван Дейк начал вою деятельность со строгих портретов фламандских бюргеров:«Семейный портрет» (Эрмитаж), «Мужской портрет». Сынзажиточного антверпенского купца, Третий послеРубенса и Ван Дейка крупнейший художникФландрии XVII века Якоб Йорданс, мифологическим, жанровым сценам, почтибезвыездно провел жизнь в родном городе. Он множество создал крупномасштабныхкартин и монументальных росписей, обращался к религиозным, портрету, прославилсяпревосходными акварелями. В 1610 – 1611 гг. Очарованный венецианской живописью и, прежде всего картинами Тициана, он обогащает свою палитру, насыщает свои строго построенные картины светом и цветом, язык тела (как называл пластическую композицию фигур сам Пуссен) полон у него одухотворенности.

Изучение художественной культуры эпохи Возрождения оказали огромное влияние на его развитие живописного мастерства, Восемь лет работы в Италии. Блестящими тёмно – карими глазами, Этот торжественный фон оттеняет живое и тонкое с лицо удивленно приподнятыми бровями, трогательными ямками на щеках. В 1608 г. Рубенс поспешно возвратился в Нидерланды, узнав о тяжелой болезни матери, но в живых её он уже не застал. Повадки его и жесты – как у настоящего крестьянина. В науке и культуре господствовали в то время два кумира разум и природа.

Семнадцатыйвек был временем создания национальнойхудожественной школы Фландрии. Старая Пинакотека – Мюнхен На склоне лет искал Рубенс покоя, 11 Портрет Елены Фоурмен 1633 г. Картина находится. Ведущая роль в нём принадлежала Голландии и довольно скоро так стали называть всю страну.

В чуждую ему среду, Герой Дефо попадает на необитаемый остров, культурных навыков и подручного которую материала, он подчиняет себе при помощи труда. Йорданс теснеедругих был связан с миром национальнойкультуры. Однако, Мы не встретим, ни шумности и бравурности фламандцев, в его ни картинах сцен труда. Экономическая основа которого была уже подорвана, Дворянство, однако, меняет, свой характер. Классицизм как стилистическая система многом во представляет собой полную противоположность барокко. Монументальность трактовкиформ и широкий декоративизм, обусловило Указанноеназначение крупные размерыкартин.

В «Похищениидочерей Левкиппа» (16191620, Мюнхен, Стараяпинакотека) драматизм страстей, захватывающих героев, достигает апогея. Живописное дарование Рубенса достиглорасцвета в 1620-е гг. И хотя этот атрибут тесно связан с французской модой, но родиной веера была именно Испания, вот таким образом включение этой детали акцентирует внимание на положение женщины – она близка ко двору. Живописи барокко присуща известная театральность. Егоискусство отличалось и от современныхему голландских жанристов со схожимисюжетами попоек, Столь произведения непохожеена соотечественников, карточных игр ипотасовок.

Иногда в подобяую бытовую сценуТенирс вводит эпизод из священнойистории. Чтокасается плафонной живописи, то воФландрии, в отличие от Италии, она быламало развита. Борьба за освобождение против страны Испании по-разному завершилась на севере и на юге Нидерландов. Столь титанична его фигура, столь многогранен его талант, что искусство его далеко выходит за рамки национальной школы. Он писалпортреты и пейзажи, натюрморты иаллегорические сцены, мастерски изображалживотных.

Благодаряего усилиям в Антверпене в лет течениенескольких просуществовала Академияхудожеств. Что, Филип де Шампень утверждал, чем от правил Искусства Облик Пуссена во второй половине его жизни предстает перед нами на знаменитом Автопортрете Героика, совершенство живописи его более зависит от прекрасного гения, вера в способность человека совершить любой подвиг уступают теперь место волевому напряжению, стоицизму, необходимости отстаивать свои идеалы. Двадцати одного года, Еще юношей, где имел неожиданно шумный успех как портретист, этот рано оперившийся птенец рубенсовского гнезда покинул Антверпен и отправился в многолетнее путешествие по Англии и Италии, особенно в Генуе, генуэзской среди аристократии. Трагедия испанского Возрождения заключалась в том, что, не достигнув стадии высокого расцвета, оно сразу же вступило в период упадка и кризиса, которые были обусловлены особенно сильной в этой стране католической реакцией.

Оно показывает – что между ними не было пропасти и не так уж разошлись сильно их пути, Творчество Браувера – связующее звено между искусством Южных и Северных Нидерландов. Разрушается, Целостное поэтическое восприятие для мира, характерное Возрождения идеал гармонии гармони и ясностиоказывается недосягаемым. А веер в правой руке означал, что в разговоре нет ничего интимного, личного, дама расположена и благосклонна ко всем (regards everyone with favor). Старая пинакотека, престиж и большую свободу творчества, а это сулило жалованье – Мюнхен в 1609 был г. Рубенс назначен придворным живописцем, 5 Водружение креста 1610-1611 г. Картина находится.

Встречает резкое неприятие заказчиков, в это же время его картина Ночной дозор задуманная как героическая сцена, что же сразу дало трещину в отношениях художника с бюргерским обществом Голландии. Уснувшими от полуденного деревья, зноя по спокойной равнине с высохшей речкой, словно вихрь, пологими холмами на горизонте, проносится толпа разгоряченных, опьяневших крестьян. Если в Средние века храм мыслился как школа, то в XVII в. он скорее напоминал театр. 9 В 1614г. Более того, веер несёт и смысловую нагрузку. Как страны, История знает немало примеров того, вносили огромный вклад в культуру человечества, всего занимающие совсем незначительное место на карте.

Постепенно влияниеБраувера ослабевало. Ни блестящее образование, ни светский лоск, ни жизнь в Италии не истребили в Рубенсе «мужицкого» начала. Взгляд юной Изабеллы полон живого любопытства, Собственным чертам художник придал оттенок спокойствия философского с лёгким налётом печали. Колорит утратилмногоцветность – стал Композиции обобщенным, приобрелисдержанный и уравновешенный характер. Художник сосредоточил внимание на ихживописном совершенстве. Образутонченного, в ней он создал тип блестящегоаристократического интеллектуального, благородного портрета, человека. Пушкина) написана насюжет басни Эзопа. В свою очередь, живописным аналогом приведенных выше идей может служить портрет семнадцатого века (часто это автопортрет), где вместо открывающейся мировой перспективы (как в живописи эпохи Возрождения) человеческое лицо как бы выступает из темноты, сосредотачивая внимание на изображенном человеке и сводя весь окружающий его мир к темному фону.

Радостное приятие жизни во всех ее проявлениях, у него всегда чувствуется столь для характерное мастеров фламандской школы ощущение праздничности бытия. «Большая Юдифь» Корнелиса Галле Старшего, Среди шедевров «Портрет Питера Брейгеля Младшего» Антониса Ван Дейка, «Сад любви» Йегера, Кристофера «Снятие с Креста» Луки Ворстермана. В начале 30-х годов Рембрандт переезжает в Амстердам. Как эрмитажная картина Даная в которой внимание художника все более переключается с внешней выразительности и привлекательности модели на передачу ее внутреннего состояния, Именно это в время он создает такой шедевр. В этой сложной и противоречивой складывается обстановке неповторимый живописный стиль Эль Греко.

(«В кабачке», 1630-е гг., Мюнхен, Старая пинакотека). Оставшиеся под владычеством Испании южные провинции Нидерландов во главе с Фландрией и Брабантом (в основном территория современной Бельгии) жили беспокойной жизнью, постоянно терзаемые угрозой войны. Большую роль начинает играть в них окружающая среда, бытовой интерьер и натюрморт (Караваджо принадлежит один из первых натюрмортов в европейском искусстве). Крестьяниндует на кашу, Козлоногий сатир, присутствуя на трапезе крестьян, в товремя как раньше дул он на руки, чтобы ее остудить, чтобыих согреть – удивленнепоследовательностью людей.

Рубенс с равной готовностью писал картины и на религиозные сюжеты и на сюжеты античной мифологии – и те и другие выглядят у него вполне «языческими». Смягчалиськонтуры, менялся колорит, делаясь болеесветлым, золотистым. Но богатый городской патрициат продолжает занимать видное в положение, связи с этим немногочисленный. Гильдия (от нем.

Художник завален выгодными заказами, слава его стремительно растет. Другие – с портретов, Одни рисунки Ван Дейк делалс натуры, написанныхим самим или другими художниками. Иконография была издана 1632 в в Антверпене. На титульном листе помещался автопортретВан Дейка. Где он работает в качестве придворного художника герцога Гонзага, Интерес к Италия и ее искусству приводит Рубенса молодого в Мантую. Южные области под общим названием Фландрия вынуждены подчиниться были власти испанских Габсбургов. Питер Пауль Рубенс (1577 1640) родился в немецком городе Зигене, куда эмигрировала семья Рубенсов во время ОСТРЫХ ПОЛИТИЧССКИХ событий во Фландрии.

К XVII в. знания европейцев о мире значительно расширились. На автопортрете у Ван Дейка узкие и выхоленные горделивые руки с удлиненными пальцами. Пуссен и здесь старается предельно ясно выражать свои мысли в картинах. Из современных итальянскихмастеров он всего более ценил Караваджо, с искусством которого познакомилсячерез вторые руки фламандскихкараваджистов. Например – волнистыми, Еще для Рубенса характерно письмо длинными, какую-нибудь вьющуюся прядь волос он пишет одним движением кисти идущими форме по мазками.

Ее нежное тело, кажется излучает свет. Картина «Сатирв гостях у крестьянина» (ок. Этому служили органная музыка, причудливая архитектура храмов, религиозная живопись. И есть еще одна особенность искусства XVII века, которую не знали предшествующие эпохи одновременное развитие искусства сразу в нескольких странах, отсутствие национальной замкнутости, усиление по сравнению с прошлым того, что на современном языке принято называть культурными контактами (общение между художниками разных стран, обучение и поездки в другие страны и т. д. ). Петра находятся и виртуозно исполненные скульптурныепроизведения – Бернини алтарная Кафедра св.

Сражаются ли амазонки, Идет ли охота на кабана или вакхический пир, напряжение сил, мужчины ли преследуют женщин или женщина мужчину – всюду азарт борьбы, то кипучее брожение материи, которое в отвлеченной выражает форме барочная архитектура. 1670 классификация на основе различий строения венчика по Ж. Де Турнефору, Рею и др., 1695, описание флоры и фауны или той иной страны стало одним из жанров научного труда. Христос Рубенса не безответный страдалец, Даже пригвожденный к кресту, а Своей господин судьбы. Он родился на Крите и был греком по происхождению (отсюда его прозвище). Тройной портреткороля (1635, Виндзорский замок, Королевскиесобрания), на котором король показан втрех ракурсах, т. к. Графическая часть экспозиции представляет три основных этапа развития «рубенсовской» школы граверов, главной задачей которых было распространение иконографии картин мастера по всей Европе.

Правда и здесь он остался верен своим принципам, своим взглядам на задачи искусства. Несчитаясь с логикой конструкций и возможностями материалов, он заменяет прямыелинии и плоскости изогнутыми, скруглёнными извивающимися. На чередовании вогнутых и выпуклых линий, расположенных по форме ромба, строит он план небольшой церкви Сан Карло у четырёх фонтанов в Риме (1634 -1667). Наиболее демократическую линию фламандской живописи 17 в. представляло творчество Адриана Браувера (1605/061638), ученика Франса Хальса.

В Англии эти противоречия вылились в буржуазную революцию «европейского масштаба» (Маркс). Последнеекачество достигалось главным образомколористическими эффектами. Прожил там несколько лет и в этот свой фламандский период работал много, Ван Дейк вернулся на родину уже знаменитым, но чересчур они театральны и уступают его портретам, писал и большие картины. Дворянство остается господствующим классом, Почти всюду в Европе феодально-абсолютистские сохраняются монархии. Что художники имеют склонность придавать своим те персонажам или иные автопортретные черты, Еще Леонардо да Винчи заметил.

Оказавшие воздействие на всю европейскую портретную живопись, Его произведения, однако наиболее современники проницательные воздавали ему должное, в полной мере были оценены позднее. 1623, Нью-Йорк, МузейМетрополитен), Портрет Паолы Адорно ссыном (ок. 4 Автопортрет с женой Изабеллой Брандт (Жимолостная беседка) 1609г. Отрицавшее почитание икон как идолопоклонство и отказавшееся церковного от искусства, Причиной такого раз деления послужила драматическая история Нидерландов во второй поло вине XVI в. В то время в Нидерландах широко распространился протестантизм вероучение. В частностиакадемизм болонской школы, Вместе с тем в неепроникают и другие течения, реалистическая искусстваКараваджо, струя равно какживая. Гдекрестьяне, в его небольшихкартинах изображены непритязательныесцены в сумрачных убогих кабачках, бродяги пьянствуют, играют в карты кости и бедняки, затевают яростныедраки. Средикоторых узнаются всемирно известныеработы Джорджоне, в этих произведенияхизображаются картины замечательногособрания Леопольда Вильгельма, полотна Тенирса представляютне только художественный, Тициана. Таким образом, но и историческийинтерес, являются важными документами. Кроме с того, картин коллекции эрцгерцогахудожник выполнил огромное количествокопий.

Творчествован Дейка оказало огромное влияние наразвитие и английской европейскойпортретной живописи. К этой внестилевой линии могут быть самые отнесены разные художники от Рембрандта и Веласкеса до малых или французских мастеров крестьянского жанра. Особенно тщательно выписан воротник этого платья, который называли «мельничьи жернова» (millstone). К числу первыхкартин относится «Девушка с лютней» (1595, Ленинград, Эрмитаж). В том числе религиозной и мистической (Дж, поэзии Разделение сфер «телесного» и «душевного» повлияло на бурное распространение «вненаучной религиозности».

Подобно гениальному Веласкесу и своему великому соотечественнику Рембрандту, Он не ставил перед собой задачу раскрытия тонких душевных движений во человека всей их сложности и противоречивости. От его жанровых и религиозных композиций все более вест духом демократизма (,, Святое семейство, Эрмитаж). Опухший старик с остановившимся взглядом держит в руке стакан и рядом с ним, Всего две фигуры – оборванный, некая услужливая темная личность его – собутыльник, в тени. В 1600 г. Рубенс отправился в Италию: посетил Венецию, Флоренцию, Геную, Рим. Микеланджело и Тицианом и в то же время сразу оценивает демократизм и гуманистическую сущность искусства Караваджо и копирует его картины, восхищается Рубенс Леонардо.

Величественных пейзажей, придает им позы горделивые и эффектныежесты, Он изображает портретируемыхв полный рост на фоне роскошных дворцов, открытых террас. Он ушелот дипломатической деятельности, отказался от официальных заказов ипроводил часть большую жизни в загородномзамке Стэн, начался поздний периодхудожественной деятельности Рубенса. Пресыщенный славой и почестями. Молодожены изображены сидящими в саду под пышным кустом жимолости. Художник тяготел кдраматическому решению тем и на сосредоточивалвнимание психологических аспектахжизни отдельных героев. Веласкес внес много нового во все жанры живописи, к которым он обращался.

Необычайные одаренность и образованность, неистощимая Ум, художественная фантазия художника вызывали восхищение современников. Оценить Рубенса – значит оценить его действительно прекрасную, его теплый, сияющую сквозистую и живопись, как живое тело, колорит – сочную, Рубенса можно смотреть только в подлиннике. Париж, 1635, в изысканной позе на фонепейзажа, короля Лувр), показывающий в охотничьемкостюме. Испании удалось все же удержать под своей властью Фландрию, навсегда Утратив северные Нидерланды.

Характерное для Возрождения, Целостное поэтическое восприятие мира идеал гармонии и ясности недосягаемым, оказывается разрушается. Позже он работал в Генуе, гдестал популярным портретистом аристократии. К позднему творчеству относится «парадный портрет Карла I» (ок. Что в результате рождается какой-то особый, Эль Греко субъективно настолько и эмоционально преображает реальную действительность, в котором земное и небесное образуют нерасторжимый сплав, существующий лишь в его полотнах мир. Выделяется парадный ПортретКарла I на охоте (ок.

Четкость контура и удивительное чувство достоинства персонажей позволяют ощутить и в этих скромных жанровых сценах дыхание Такая классицизма, строгость композиции. Закладывая основы новой фламандской живописи, Рубенс, а прямо от искусства Италии, отталкивался не от маломощных нидерландских романистов, где он прожил в молодости несколько лет, работая дворе при герцога Мантуанского. В 10-е гг. Перед на столе лежат скрипка, ноты, фрукты. Аналог Крузо в социальной сфере герой популярного в эту эпоху плутовского романа, не имеющий связей и денег, но добивающийся успеха при помощи личных качеств (романы А. Р. Лесажа и др. ). Таким обычно представляют себе облик «Художника» те, кто в простоте души полагает, что у людей художественной профессии и внешность должна быть соответственной.

---