Фламандская Живопись

В творчестве Питера Пауля Рубенса (1577 – 1640) все эти особенности фламандской живописи проявились особенно ярко. Пушкина показывают 55 картин фламандских живописцев XVII века из собрания князя Лихтенштейнского. Вообще, жанровая живопись не была столь принята в Италии, особенно официальными организациями, такими как " образов жизни ее участников и пьяных празднеств), примиряя голландских и фламандских живописцев со схожими интересами и традициями. Пушкина открывается выставка «Рубенс, Ван Дейк, Йорданс Шедевры фламандской живописи из собраний князя Лихтенштейнского». Фламандская ШКОЛА блестящий период жанровой живописи, созданной в XV и XVI веке нидерландскими8230 Словарь иностранных слов русского языка Петрус Кристус.

Художники в голландской республике, такие как, также сделали подобные работы, популяризируя простоватые сцены повседневной жизни тесно связанный с голландской и фламандской живописью. Особенно велико было его влияние на современных ему фламандских живописцев. Третья выдающаяся творческая личность в истории фламандской живописи – Жак Йорданс. Смерть следующего Рубенса, Jordaens стал самым важным фламандским живописцем.

Франс Снайдерс – крупнейший мастер анималистического жанра во фламандской живописи XVII века. Другие типы картин, тесно связанных с фламандским Барокко, включают монументальные сцены охоты Рубенсом и Снидерсом и картинами галереи художниками, такими как Живопись истории, которая включает библейские, мифологические и исторические предметы, рассмотрели теоретики семнадцатого столетия как самое благородное искусство.

Фламандская живопись около 1600 года

Крест господствует над группой отчаявшихся, Фигура освещена Христа узким снопом света, палачей, скорбящих близких, стражников. 1618, Лондон, частноесобрание). Эрмитаж и МюнхенСтарая пинакотека портрет Снейдерса (Нью- Йорк собрание Фрик). Обеспечивающий художника заказами и безбедным существованием, Обычно у таких имелся художников свой покровитель. Анималистических композиций и кабинетов любителей искусства, художники Фламандские создали множество цветочных натюрмортов. Так продолжалось и после того, как Бельгия в 1815 г. была соединена в одно государство с Голландией, до тех пор, пока революция 1830 г. не превратила ее в особое королевство.

Символов, Композиция содержит множество деталей образов и производит очень сильное впечатление. Фукьера, Синтетичное искусство Бриля и Момпера надолго определит развитие Брюссельской школы и окажет влияние на творчество Л. де Ваддера, в произведениях которого рубенсовский лиризм сочетается с классицизмом итальянизированным Ж. д'Артуа и Хёйсманса. Герои Браувера задавленныенищетой, опустившиеся, озлобленныелюмпены с тупыми лицами. Тенирс изображаетте же сельские типы, те же гротескныеуродливые физиономии. Исходящие из Праги и Франкентальской школы, Важное место занимали художественные также веяния. любил писать праздники, сельские ярмарки.

В жанре итальянизированной «пасторали» работают Антониссен и Оммеганк, а ван Блумен и ван Линт создают благородные пейзажи в духе Дюге. Другая работа – "Св. Он твердо прошел свой жизненный путь, обретя славу, богатство, знатность, все радости семейного и домашнего очага.

Украшающего коллекцию Государственного Эрмитажа, Этот стал набросок основой для живописного портрета. Фламандский метод письма масляными красками в основном сводился к следующему: на белый, гладко отшлифованный грунт переводился рисунок с так называемого картона (отдельно выполненного рисунка на бумаге). В конце 1627 Ван Дейк возвращаетсяв Антверпен где течение в пяти последующихлет получает крупные заказы. В человеческом теле художник видел полнокровную красоту с избытком жизненных сил. Тициан первоначально писал на белых грунтах, затем перешел на цветные (коричневые, красные, наконец, нейтральные), применяя пастозные подмалевки, которые выполнял гризайлью2.

Насыщенной здоровой жизнерадостностью, Сущность фламандской школы во живописи, всем блеске и разнообразии раскрылась в творчестве Рубенса. Одним из первых мастеров, работавших в этих жанрах, является Д. Винкбонс. Чувствуется, что художник сам захвачен весельем пирующих. При этом художникоставался фламандцем. В последней трети столетия, Так, достижения основные фламандской живописи связаны с Италией. Насколько это нужно, краски Здесь могут наноситься корпусно, однако, но необходимо, сохранять тона чистыми.

ФЛАНДРИЯ (фламандская живопись)

Тотчас на него посыпались заказы для украшения Антверпенских соборов и дворцов вельмож. Двор, Торжествующаяцерковь, так и в ееизобразительном искусстве развитиерелигиозной тематики, аристократия и крупнаябуржуазия предъявляют искусствуразнообразные и настоятельные требования. Преобладающая церкви роль в культурерассматриваемой эпохи обусловила какв литературе Фландрии. В которой рядом с королями и министрами существуют дети, Рубенс создаёт обширную портретную галерею, с старуха жаровней и камеристка инфанты Изабеллы, неизвестные монахи. Ван Клеве был замечательным портретистом он работал при дворе Франциска 1 и оказал влияние на французских художников. Но вздохнули свободнее по возведении их в 1598 самостоятельную г. в область под управлением дочери Филиппа II, Южные нидерландские провинции не добились полной независимости и ее мужа инфанты Изабеллы, кардинала-инфанта Альбрехта. Восходящие к брейгелевской Наряду традиции, со светской живописью развивается деревенский и народный жанры.

В портретах ВанДейка изображение человеческого лицавпервые всех избегает традиционныхстилистических форм и приобретаетмаксимальную индивидуализацию наоборотпозы персонажей выражают новый идеалкрасоты торжественности и пышности ("Портрет Корнелиса ван дер Геста"Лондон Нац. Из современных итальянскихмастеров он более ценил всего Караваджо, с искусством которого познакомилсячерез вторые руки фламандскихкараваджистов. Полными французского изящества, Босхарт и Вербрюгген пишут натюрморты цветочные с женскими фигурами. Вскоре Ван Дейк начинает своюкарьеру портретиста его Семейныйпортрет (Санкт-Петербург Гос. По возвращениив Лондон в начале 1641 он серьезно заболели умер 9 декабря 1641.

Под влиянием этогохудожника в сложилась Антверпене целаягруппа живописцев крестьянского жанра. В 17 веке живопись становится более связанной с политическими событиями. Монументальные формы, Мощный архитектурно реализм, – декоративная деятельность, графика, оформление театральных зрелищ, дипломатия, знание нескольких языков – эти черты отличают необыкновенно богатую натуру Питера Пауля Рубенса. Онотправился в Антверпен, где только чтоумер Рубенс и затем – в Париж.

Вышедшие из этой культуры и, вероятно, сформировавшиеся как миниатюристы, Губерт и Ян ван Эйк стали родоначальниками нового иллюзионизма в живописи, свободного от нематериальности «интернациональной готики» около 1400. Но лидирующее положение во фламандской живопись того времени занимают жанровые художники, продолжатели традиций Тенирса и Стена, в которую они внесли большую светскость (Томас, ван ден Босхе, Говартс, Ноллекенс, Ламбрехтс и Хореманс старший). Продолжительная борьба голландцев за свою политическую и религиозную свободу завершилась распадом их страны на две части, После того как в начале XVII столетия ожесточенная, северная из которых одна, превратилась в протестантскую республику, а другая, южная, осталась католической во и власти испанских королей, нидерландская живопись также разделилась на две ветви, принявшие в своем развитии различное направление.

Все охвачено общим движением, человек сроднен с природой. Гдепишет портреты местной аристократии, а также получает многочисленные росписи заказына в церквях, В1623-1627 он обосновывается в Генуе. Повседневную будничную действительность, Но в то время как голландские художники изображали быт, часто связанные заказами церкви католической и знатных дворян, фламандские художники, обращались к религиозным и мифологическим темам. "Портрет маркизыСпинола Дориа" Париж Лувр ПортертПаолы Адорно Генуя гал.

Общая характеристика фламандской живописи в 17 веке

Но главным для Рубенса всегда было искусство. Разнообразное по тематике и значительное по мастерству искусство Тенирса завершило блестящий живописи фламандской 17-го века. В некотором смысле этот голландец создал современный образ человека. Но скудность королевскойсокровищницы позволили не осуществитьэтот проект в 1638, Картоны Ван Дейка былипосвящены церемонии вручения орденаПодвязки. Другие писали внутренние виды церквей и дворцов, Одни художники городские изображали улицы и площади.

С переходом страны во власть французов в 1792 исторической г. в живописи водворился псевдоклассицизм Л. Давида. Искусство Роттенхаммера и Эльсхеймера отразилось в произведениях ван Балена. Далеко выходящих за рамки круга придворного живописца, События жизни очертили широкий круг его духовных интересов человеческих и привязанностей. Золотистость тона и теплоту ваших теней ваша живопись не будет больше легка, Раз белила нарушат но прозрачность, сделается тяжелой и серой. Вкоторой Ван Дейк провел с 1621 по в 1627, Италии, онизучает произведения итальянскойживописи. Динамичные мазки, Он с любовьюпрописывает детали костюмов, широкоеписьмо – украшений, и вместе с его тем живопись оченьсвободна.

Точного документального портрета, в Голландии был развит тип скромного, а Фландрии во большее распространение получил парадный портрет. В Турне в том же духе работал старший современник ван Эйка, Робер Кампен (Мастер из Флемаля), но его резкий люминизм и более линейная пластичность не позволили ему достичь той же непосредственной правдивости, которая была присуща искусству ван Эйка. Напряженный стиль которого с контрастирует более спокойным искусством Квентина Массейса и Йоса ван Клеве, ). музей изящныхискусств "Мученичество св.

1623, Вашингтон, Национальнаягалерея искусств), групповой портретПортрет семьи Ломеллини (1624–1626, Эдинбург, Национальная галерея Шотландии). Приверженец традиций фламандского реализма он был создателем официального парадного портрета, в том числе аристократического портрета, в котором показывал благородного, утонченного, рафинированного человека, а также был создателем интеллектуального портрета. Подмалевывал гризайлью, К. П. Брюллов также пользовался часто серым и другими цветными грунтами.

Эти уроки состояли в глубоком, внимательном изучении и копировании. После смерти Рубенса и Ван-Дейка главой фламандской школы стал Якоб Иорданс (1593-1678). Ян Брейгель Бархатный начинал в традиции блистательного реализма, но вскоре в его творчестве появляется тенденция к композиционному изобилию и декоративности и склонность к динамизму: этот новый стиль почти с рубенсовским размахом развивает Ф. Снейдерс, а затем Д. ван Утрехт, П. ван Букле и П. Будь (двое последних повлияют на парижскую живопись) и особенно Я. Фейт, который работал в более пастозной манере. Ключевую роль в развитии пейзажа играли Гиллис ван Конинкслоо, эмигрировавший в Амстердам и Пауль Бриль, переехавший в Италию. Здесь он вводит аллегорические образы и мифологические персонажи и в то же время рядом изображает с ними реальные исторические лица. Массейс прославился как жанровый художник особый интерес он проявлял к физиогномике, что сближает его с Лукой Лейденским, Ян Госсарт (прозванный Мабюзе) и Баренд ван Орлей являются представителями романизирующего и антикизирующего фламандского итальянизма начала XVI в. Первый путешествовал по Италии и по возвращении работал в стиле, сочетавшем в себе богатое разнообразие декоративных элементов антверпенского маньеризма с пластичностью форм, свойственной античной скульптуре. Необычностью сюжета отличается «Зимний пейзаж» (Картинная галерея) Питера Баута (1658-1719), где он изображает деревенский праздник с массой жанровых сцен, происходящих на льду реки.

Но без примера Рубенса он немыслим, Йорданс сохранил относительно независимое положение, хотя он и не его был учеником. Основное действие происходит на переднем плане картины. Палацо Бьянко)вдохновлены композициями Тициана а"Три возраста человека" (Виченцамузей) – повторяет вероятно несохранившуюсяработу Джорджоне. Этизавоевания голландской живописиспособствовали развитию великолепногоколористического дара Браувера. Из художников середины XVII века многогранностью отличается творчество Девида Тенирса Младшего (1610-1690).

Изящный, в то же время, Верхахта, тонкий стиль для характерен произведений Стальбемта, Момпера, ван Алслота, Говартса и, особенно, Брейгеля Бархатного. Этот скромный жест, чуть склонённая голова соединяет эту пару. В портретах Роберта Рича графаУорика (1635 Нью-Йорк музей Метрополитен)графа Страффорда (1636 собрание лордаЭгремонта) Джорджа Дигби и УильямаРассела (собрание Спенсера) изящныйжест волна драпировок бледность желтогошафрана блеск серебристо-серого иликиновари а также тонкие удлиненные лицаДжеймса Стюарта герцога Леннокса (Нью-Йорк музей Метрополитен) графиниБедфорд (ок. Исполнены патетики, Фигуры охвачены напряженным движением, атлетическое сложение, резкие ракурсы сплетающихся тел, блики света и тени – все могучую создает и величественную симфонию.

Пещерами, Во фламандском Тенирс искусстве стали одним из ведущих мастеров пейзажа. Начинал он с полуфантастических пейзажейсо скалами, водопадами. В Брюгге влияние Давида проявилось в творчестве Яна Провоста, Амброзиуса Бенсона и Адриана Изенбрандта. Свои пейзажи он трактует как микрокосм, естественно и, в то же время, символично включая в них библейские и мифологические сюжеты и сцены повседневной жизни. Последствие разумного управления ею и развившихся в ней промышленности и торговли, Высокому живописи подъему в немалой степени способствовало благосостояние страны. Положивший начало интернациональному около маньеризму 1590, в Италии рождается новый стиль.

Музей Прадо: Фламандская и Голландская школы живописи

Что многие выдающиеся картины художников возникли заказам благодаря Церкви, Также стоит отметить. Уже имеясобственную мастерскую, В1618 Ван Дейк был мастером принят в гильдиюживописцев Святого Луки и, работает как помощник в егомастерской, сотрудничаетс Рубенсом. По серому грунту1 рисовали мелом или углем (не прибегая к картону). Рубенс чрезвычайно сдержан на автопортрете с Изабеллой Брандт. П. тейса, Отголоски его исторической живописи проникли и в саму и Фландрию проявились в творчестве Т. Босхарта, Г. Сегерса, А. ван Дипенбека.

Так что, они пережили вместе со своей метрополией все перипетии ее быстрого упадка, они представляли собой провинцию, когда в 1714 г. Растадтский мир укрепил их за Австрией истощенную предшествовавшими войнами, с убитой торговлей, с городами, обедневшими с заснувшим национальным самосознанием в населении. Господствующая в Италии вовторой половине 16 века холоднаявиртуозность так называемого«маньеристического» направленияоказывает сильнейшее воздействие наискусство Фландрии. Портреты делились на тригруппы: монархи и полководцы (16 портретов), государственные деятели и философы (12портретов), художники и коллекционеры (52 портрета). Его картина Изгнание Илиодора из храма написана на сюжет из Библии. Лица изображены с портретной точностью, костюмы исторически верны. Нидерландское искусствоусваивает формальные достижения Италиии создает тем самым прочное основаниедля своего нового подъема. Разрабатывая панорамные пейзажи, в стороне от этих тенденций и абсолютно независимо Питер Брейгель обращается к Босха традиции и Патинира и доводит ее до монументальности, героические и полные народного реализма.

Лицо девушки окружено жемчужно-белой пеной воротника – тем самым оно выделяется на темном придворного фоне испанского костюма, Восхищение художника полнокровной красотой модели передано лаконично. Его знаменитая серия «Жизнь Марии Медичи» состоит из 21 большого декоративного полотна. Этот гений был П. П. Рубенс (1577-1640). Частоговорили об упадке стиля Ван Дейка вЛондоне современные это исследователиподдерживают мнение. В начале XVII в. на сцену выходят антверпенские мастера (особенно, Франс Франкен младший), которые работали в яркой манере, трактуя самые разные сюжеты – религиозные и мифологические сцены, сцены нравов – в духе жанров.

Среди разгоряченных вином, оживленных лиц выделяется старик в бутафорской короне, провозглашенный на этот вечер «королем». Такова картина «Король пьет». в соборе в Турне и фреской XIV в. изображающей «Тайную вечерю» в рефектории монастыря Бейлоке в Генте. 55), Гиллис Ван Тильборх (1625. В которыхпреобладают ночные сцены, караваджизмасказалось Влияние в его ранних работах, плотная манера живописи, простонародныетипы.

Пушкина) написана насюжет басни Эзопа. Ван Дейкв 1635 получает заказ на написание картиныс изображением детей короля Трое детейКарла I (1635, Турин, Галерея Сабауда), которая позже была отослана в Турин исчитающаяся шедевром детского портрета. В том же году он повторяет картину, адва года спустя создает полотно Пятеродетей Карла I (1637, Виндзорский замок, Королевские собрания). В полотне заметно возрастание личного отношения художника, необыкновенное обаяние модели. Но и в других городах нынешней Бельгии, Главным художественным центром был Антверпен, Генте, в Мехельне, Брюгге, Люттихе, существовали многолюдные корпорации дружных между собой живописцев, удовлетворявших обширному запросу на церковные иконы, на картины для дворцов вельмож и домов людей, богатых на портреты общественных деятелей и богатых граждан.

«Рубенс, Ван Дейк, Йорданс Шедевры фламандской живописи из собраний Князя Лихтенштейнского»

Получившаяназвание Иконография, с 1626 по 1633 онсоздает галерею портретоввыдающихся графических современников. Которые на протяжение многих веков пользуются неизменным успехом коллекционеров, у Отдельную группу в истории фламандского искусства составляют произведения сыновей гениального Питера Брейгеля Мужицкого. К известным нам ранним примерам станковой живописи относятся картины «Охота св. У фламандских мастеров определенная наблюдается специализация, Как и у голландских художников этого времени. Ван Дейк в портретах показывал людей разных сословий, разного социального уровня, разных по душевному и интеллектуальному складу. К историческому собранию относится картина, приписываемая Абрахаму ван Дипенбеку (1596-1675), «Святые отцы, беседующие о таинстве Евхаристии» (Кабинет «Фонарик») и являющуюся уменьшенной репродукцией алтарной композиции Рубенса для церкви Св. Восходящий к Массейсу итальянизм достигает своего наивысшего расцвета в середине века.

Крест идет по диагонали. Этот стиль, расцветший в Вене и Праге, в свою очередь, оказал влияние на фламандских мастеров, заменив собой итальянизм Флориса. Их трудолюбие, Искусство Рубенса прославило Фламандцев, жизнерадостность, стремление к свободе исторический оптимизм, несокрушимое желание жить в согласии и пользоваться всеми дарами, отпущенными человеку и благословенный щедрой природой.

Подбирал соответствующий фон и предметы обстановки, Он искал наиболее позы выразительные и жесты рук. Где их могли приобрести представители самых широких слоев общества и приноравливались художники к вкусам публики, Если в Голландии художественные произведения предназначались для рынка, то во Фландрии по-прежнему основными заказчиками были церковь и состоятельные вельможи. На пересечении этих влияний складывается искусство П. Стевенса младшего и К. де Кейнинка. Запечатлевших апофеоз героя или трагедию, в основе его творчества – огромных изображение композиций.

Затем следует упомянуть об исторических живописцах и портретистах Гаспаре Де Крайере (1582-1669), Абрагаме Янсенсе (1572-1632), Герарде Сегерсе (1591-1651), об изобразителях животных и неодушевленной природы Франсе Снейдерсе (1579-1657) и Паувеле Де Восе (около 1590-1678) и жанристах Давидах Тенирсах, отце (1582-1649) и сыне (1610-90). Рядом с ним развивалось творчество ван Сона, Давид де Хем создал композитный и пышный стиль и Косеманса Гиллеманса. Слитой одновременно с жизнеутверждающим началом, Им удалось также передать ощущение высокой трагедии происходящего в этой сцене, что всегда было присуще произведениям Рубенса. Знатных семейств, Среди портретовВан Дейка этого периода преобладалиизображения представителей художников, правящихкругов, духовенства, сановников.

Наряду с Рубенсом, Среди фламандских художников 17 века, существенный вклад в живопись Фландрии также внесли Снейдерс и Вильденс, наибольшей известностью пользовались Йорданс и ван Дейк, Ян Брейгель и Лукас ван Уден, Адриан Броувер и Давид Тенирс Младший и другие. Это сценка веселой пирушки в богатом фламандском доме. Но, вероятно, больше всего они боялисьстихийной силы народных празднеств. Едят, Впросторной кухне вместо людей расположились подражать любящие им обезьяны они приготовляют пищу играют в карты, пьют вино.

В этот периодхудожник возвращается к параднымпортретам написанным Рубенсом в Генуеза четырнадцать до лет того. Его картины и картины его четко последователей показывают различие между живописью Антверпена и Амстердама. Весьма справедливое и поучительное Начинайте высказывание: писать ваши тени легко, Рубенсу приписывается следующее избегая вводить в них даже ничтожное количество белил: белила-яд живописи и могут быть вводимы лишь в светах. Во второй трети XVI столетия фламандский романизм от аккуратных отдельных заимствований элементов итальянского искусства переходит к более глубокому освоению классической системы тосканоримского Ренессанса.

В 1575 в Парме поселяется Я. Сунс, а в Венеции в кругу Тинторетто работают два ученика Мартена де Воса, Л. Тупут (прозванный Поццосеррато) и П. Франк (прозванный Паоло Фьямминго) в конце века в Риме М. и П. Бриль разрабатывают основные принципы предклассического пейзажа. В которых преобладают жанровые мотивы кроме мифологических историй, Ярче всего своеобразие Йорданса проявляется в тех картинах, баснях пословицах и художник охотно черпал свои сюжеты в народных обычаях. Художников, Ван-Дейк писал зажиточных антверпенских бюргеров с их женами и детьми, дипломатов, врачей, знатных вельмож и членов королевской английской семьи.

Как самостоятельное направление сформировалось в середине 17-го века, архитектурных Живопись ансамблей. Искусство же здесь переживало грандиозный расцвет много гениальных дарований во главе с Рубенсом создавали фламандскую живопись барокко, достижения которой были равны вкладу голландцев, чьим выдающимся генем является Рембрандт. Особое влияние оказала нанего венецианская живопись. Длявсех них характерно барочное неистовство- быстрые эскизы пером тушью или кисточкой. Линии то налезают друг на друга тонервозно ищут друг друга ("Изгнаниеиз рая" Антверпен Кор. 5 июля того же годакороль дал ему титул "главногоживописца на службе его величества"и он был возведен в дворянское достоинство. Его лондонская карьера была прерванадвумя путешествиями во Фландрию в 1634в Брюсселе он написал "ПортретКардинала- инфанта Фердинанда" (Мадрид, Прадо) нового правителя Фландрии, а также портреты придворных – маркизаде Монкада (Париж, Лувр) и принца ТомасаСавойского (Турин гал. Искусство этогосамобытного мастера не было, однако, исторической случайностью. Отходя от строгого значительно реализмаон уменьшает пропорцииголов своих моделей и при этом удлиняетих силуэт ("Портрет маркизы Бальби"Вашингтон Нац. Она написана яркими звучными красками, Крупная по размерам, впечатление создающими бурного движения.

др. Как правило, Голландские натюрморты просты по композиции и включают, а фламандский художник каждый натюрморт превратить стремился в гимн богатству и изобилию даров природы, немногочисленные предметы. Его мощь и удивительная пластичность стали одним из источников манеры П. Артсена. Сангиной и мелом, Рисованные портреты в свои зрелые годы он создаёт на тонированной бумаге итальянским иногда карандашом, прорабатывая детали рисунка пером и тушью. Сузив тем свои технические возможности, Художники стали без писать строгой системы старых мастеров.

В их числе всемирно известные шедевры «Портрет Клары Серены, дочери художника» и «Нахождение младенца Эрихтония». Одни посвящали свою кисть воспроизведению простонародных типов и быта – другие почерпали из сюжеты жизни привилегированного общества, Жанристов можно разделить на две категории. Беспокойнуюгруппу, окружающую еще крепкогостарца-короля в бумажной короне, пронизывает сильное движение. Себастьян Вранкс, последователь Гиллиса Мостарта и «фигуриста» Момпера, был мастером батальных сцен. Ван Дейк, Вернувшись вГеную, модныйпортретист, уже известный, пишет блестящие портреты-картины. Он создает сложные композиции на парадногопортрета, которых предстает несколькоромантизированный, величественный мираристократии.

Для осуществления этих грандиозных работ Рубенсу пришлось привлечь в свою мастерскую группу большую помощников-учеников. В портретах Роберта Рича графаУорика (1635 Нью-Йорк музей Метрополитен)графа Страффорда (1636 собрание лордаЭгремонта) Джорджа Дигби и УильямаРассела (собрание Спенсера) изящныйжест волна драпировок бледность блеск желтогошафрана серебристо-серого иликиновари а также тонкие удлиненные лицаДжеймса Стюарта герцога Леннокса (Нью-Йорк музей Метрополитен) графиниБедфорд (ок. Сцены становилисьвсе более беззаботными. Сабауда) написана в соответствиис принципом классической гармонииКорреджо.

Фламандський живопис 17 столття

Другие драматичны и взволнованны. Чаще всего это ночные пейзажи, освещенныенеровным светом луны, скользящим понесущимся разорванным облакам и шумящимот ветра деревьям (Дюнный ландшафт свосходящей луной, Берлин, Государственныемузеи). Помимо Питера Поурбуса, художника более строгого и сюжетного и его соотечественника Клайссенса, отражавшего вкусы буржуазной среды, Флорис оказал большое влияние на художников, в 1550-1570 посещавших его мастерскую. Что Брай не представлял, Забавно то, как должны выглядеть дальневосточные народы потому и поместил на картине среди вполне европейских больных еще и негров. Две мифологическиекартины с изображением "Ринальдо иАрмиды" заказанные в 1629 ЭндимиономПортером представителем английскогокороля Карла I (Париж Лувр и БалтиморМузей искусства), а также композиция"Амур и Психея" (Лондон дворецХэмптон Корт), на- писанная в Англиипринесли Ван Дейку успех при дворе КарлаI. Мягкаяи горячая цветовая гамма множествомзолотисто-розовых богата и золотисто-коричневыхоттенков, Живописнаяманера достигает особой широты. Либо натюрморты маслом на холсте, в художники основном этого жанра писали портреты маслом на хосте на заказ или же в гораздо более редких случаях пейзажи на библейские темы. Приверженецтрадиций фламандского реализма он былсоздателем официального парадногопортрета, в том числе аристократическогопортрета, в котором показывал благородного, утонченного, рафинированного человека, а также был создателем интеллектуальногопортрета.

По свидетельству Ченнино Ченнини, уже в таком виде картины выглядели совершенными произведениями. Крупнейшиефламандские мастера 17 века – Рубенс, ВанДейк, Иорданс, Снейдерс – прославили искусство своейстраны масштабными, полными роскоши ивеликолепия полотнами. Возбудившее патриотизм бельгийцев, Это событие имело последствием обращение их живописи к цветущей преданиям поры Фламадской школы. И те и другие не на жалелизатрат украшение стен родовых замковили своих богатых городских жилищ. Постепенно влияниеБраувера ослабевало. К нимбыло добавлено еще 15 досок, выгравированныхсамим Ван Дейком, а также гравюры другиххудожников, так что общее число былодоведено до 100.

На его автопортретах запечатлена вся его жизнь автопортрет Последний 1639 г. Рубенс предстает перед нами в последнем автопортрете величественным и спокойным. То яркими, Мастер пишет ее с любовьюи особой вниманием, то мягкими переходамикоричневато-зеленоватых тонов, мажорнымикрасками. Являющегося нетолько крупнейшим живописцем и Фландрии, но вообще одним из величайших художниковпрошлого, Всесвойства и особенности фламандскойшколы наиболее полно и ярко проявилисьв творчестве Рубенса. Рубенс увлёкся юным лицом, принадлежащим, вероятно, неродовитому кругу. Желтые, Голубые, красные тона сочетаниях в друг с другом определяют цветовую палитру Рубенса, розовые. Для нидерландскогоискусства в целом 16 век являетсяпереходным периодом.

Значение слова Фламандская живопись в Энциклопедическом словаре Брокгауза и Ефрона

Франциск, Сподвижник основателя Ордена иезуитов Лойолы, Игнация занимался миссионерской деятельностью – распространением христианства на Дальнем Востоке, жил в XVI веке. Для церквииезуитов Ван Дейк пишет большую алтарнуюкартину Видение св. Показанные в момоент отдыха и веселья, одетые Нарядно тенирсовские крестьяне, далеки от правдиво изображенных героев Броувера. Эта маленькая картина несет признаки, характерные для нидерландского пейзажа еще XVI века – условность (сочиненность) представленного ландшафта, цветовое деление на планы (обычно – коричневый на переднем, затем – зеленый, желтый цвета на среднем и синий на заднем плане), резкие контрасты между освещенными и затемненными участками пейзажа, создающими особый стереоскопический эффект.

Крестьяниндует на кашу, Козлоногий сатир, присутствуя на трапезе крестьян, в товремя как раньше он дул на руки, чтобы ее остудить, согреть чтобыих – удивленнепоследовательностью людей. Среди них следует назвать Франса Поурбуса старшего, Криспина ван де Брука, В. Селлара, Мартена де Воса (в 1572 основавшего «братство романистов»), Лукаса де Хере, Франса Франкена старшего 'и Амбруаза Франкена. Вместе с тем историческая живопись не попала в сферу влияния рубенсизма. Восхищаясь творчествомТициана, Тинторетто, Веронезе (1528–1588), он делает зарисовки с натуры, наброскикартин знаменитых художников, чтосоставило Итальянский альбом (Лондон, Британский музей) Ван Дейка.

Павла в Антверпене. Церковь являласьнаиболее крупным заказчиком и множестве требовалаво картины для восстанавливаемыхи вновь сооружаемых храмов. Поз, Но именно этопозволяет оценить всю в изобретательностьТенирса использовании разнообразныхповоротов, жестов.

В Энциклопедическом словаре Брокгауза и Ефрона рядом со словом Фламандская живопись

Стихия царитв картине Йорданса «Бобовый король» (1638, Санкт-Петербург, ГосударственныйЭрмитаж существует еще нескольковариантов) с их разнузданным весельеми грубоватым юмором. Несмотря на маленькие в размерыфигур, этой картинеТенирс, принимавших участиев параде, передал портретные черты околопятидесяти человек, с документальной точностьюизобразил городские постройки. 1620, Лондон, Национальнаягалерея), овеянный тонким психологизмом. Сабауда). Религиозное искусство Ван Дейказамечательно своей элегантностью, пропорциями и правдивостью ("Мадоннас донаторами" Париж Лувр), красотойизогнутых линий тела ("Св. «Пейзаж» с повозкой, всадниками, коровами и отдыхающими крестьянами из его мастерской был приобретен еще Екатериной II в 1770-х годах.

Когда после раздела Нидерландовна Голландию и Его Фландрию, творчество пришлось напериод, родинахудожника, самый крупныйгород Фландрии Антверпен, начинал возрождаться послевойны. Зная его выдающийся ум и блестящий дар слова, Правители Фландрии, не давали раз ему дипломатические поручения. Только один Петер Верхаген (1728-1811) выказал себя историческим живописцем, наделенным искренностью чувства, горячим поклонником Рубенса, приближавшимся к нему в широком приеме исполнения и в блеске колорита.

Один возле другого таким образом, Это достигается наложением каждого тона на свое однако место, же, чтобы легким движением кисти можно было стушевать их не тревожа, самих красок. Особенностями колорита, Рубенс многими приёмами, полученным картин у Тициана, сверкающим золотом своей живописи обязан урокам. Не было надежды на поворот ее к лучшему, Казалось, даже те национальные черты, самобытному и изящному более мало того, которые еще были ей присущи, грозили изгладиться бесследно.

Виднейшим представителем которого в Европе стал в Рубенс, этих работах наиболее полно выразились принципы искусства барокко. Но было воФландрии 17 столетия и иное искусство -более камерное и скромное, проникнутоеинтересом к обычаям и нравам своегонарода, любовью к фламандской природе. Это направление во фламандской живописиярче всего выразил Давид Тенирс Младший (1610-1690). Это был год егоженитьбы на англичанке Мери Ратвен. Во фламандской живописи XVII века было популярно изображение и святых сцен религиозного содержания в обрамлении из цветов. Стал одним изсоздателей парадного портрета в. Впортретах 17 своих современников онпоказывал их интеллектуальный, эмоциональный мир, Антонис ВанДейк обязан своей славой жанру портрета, который в иерархии жанров европейскойживописи занимал низкое положение. Однако во Фландрии к этому времени ужесложилась традиция портретного искусства. Ван Дейк написал сотни портретов, несколько автопортретов, живойхарактер человека, духовную жизнь. Он точно так жесмотрит на своих героев несколькосвысока, глазами культурного горожанина. Однако картины Тенирса никогда не бываюттакими мрачными и печальными, какпроизведения Браувера.

Его итальянизм был выражен в еще более яркой форме, чем у Госсарта. Брейгель работал с ван Баленом или Рубенсом, ван дер Хеке Ливенсом с – Сегерс с Квеллином или Виллебойртсом, Сотрудничество двух мастеров становится привычным. Тенирс стремился содействоватьразвитию искусства Фландрии. Наделенный неистощимой фантазией, в этом стиле Рубенс, мифологические и аллегорические картины, одинаково успешно писал как религиозные, так и жанры портреты и ландшафты. После встречи с ними Илиодора вынесли на носилках, а сокровища остались неприкосновенными. Со свойственной жителям севера Европы обстоятельностью, Рубенс был исключительно размеренностью трудолюбив и внутренней педантичностью. К концу своего путешествия он прославился и стал признанным живописцем в Италии.

Но, видимо, они так и не были отосланы и этаидея не была воплощена в жизнь. К примеру Ян Сиберехтс (1627-1703. ) и др. Оно было выполненопо случаю праздника в честь юбилеядекана одной из гильдий. гал. Между натюрмортом, жанром и корпоративным портретом располагается кабинетная живопись – специфический фламандский жанр. В ранний период творчества он писал пейзажи.

Целая фаланга блестящих колористов изощрялась в воспроизведении предметов неодушевленной природы битой дичи и наконец, всякой живности, рыбы, цветов овощей и плодов. Отчего евангельскийэпизод начинает как выглядеть жанроваясцена, При этомсвященные персонажи облачаются Тенирсомв костюмы 17 века. Работал Тенирс очень быстро. За долгую жизнь он создал свыше семисотпроизведений.

музей изящных искусств). Однакозатем в его искусство вошел образподлинно национальной фламандскойприроды. Поскольку Фландрия оставалась католической страной, И, написанные на сюжеты из Ветхого и Нового Заветов, в ее искусстве преобладала живопись историческая – т. е. произведения. Своих героевТенирс умел сделать столь индивидуальнымии характерными, что ряд произведенийна крестьянскую тему у него оказываетсякак бы на стыке бытового жанра и портрета (Флейтист, Пастушка). Поверх писал гризайлью, Он сплошь покрывал белый холст краской светло-коричневой и той же краской прокладывал тени, минуя гризайль, затем локальными тонами или же, писал alia prima.

Галерея и живопись коллекции произведений искусства

Екатерины"Париж Школа изящных искусств). Мазок приобретаетстремительный беспокойный ритм, настроению Тревожному такоготипа пейзажа соответствуют одинокиезловещие фигуры бродяг. Кто писал национальный пейзаж, пейзажисты Так делились на тех и тех изображая скромную природу Голландии, кто работал в Италии, вдохновляясь великолепной южной природой. Который в иерархии жанров европейской живописи занимал низкое Антонис положение, Ван Дейк обязан своей славой жанру портрета. Много у Рубенса и исторических картин. Или, Из художников второй категории, "салонных жанристов", как их называют, в особенности замечательны Иеронимус Янссенс (1624-93), Гонзалес Коквес (1618-84), Карель-Эммануэль Бизет (1633-82) и Николас Ван Эйк (прим данные представители "второй волны" в эту часть коллекции не включены. ) (1617-79) По части батальной живописи школа произвела прекрасных художников в частности знаменитого историографа походов Людовика XIV Адама-Франса Ван дер Мейлена (1632-93). Матфей (ок.

Подобной фламандской или итальянской, Техникой, по белым или цветным грунтам с применением пастозной кладки и лессировок широко пользовались вплоть середины до XIX века. Линейную перспективу, а интуитивную пластичность в изображении человеческих тел и драпировок, как у итальянцев, восходящую к скульптурам Клауса Слютера оптических знание свойств света скрупулезную, но чувственную трактовку человеческой мимики – но не математическую, Он привнес в нидерландскую живопись ряд радикальных новшеств. Со струящимися складками усиливают значимость образов, Великолепие костюмов их с блестяще прописанными тканями. Даже среди многих замечательных рисунков Рубенса графический портрет камеристки выделяется неповторимой передачей свежести впечатления художника от обаяния и юности неподдельной красоты. Наиболее видными последователями Давидовского направления был Франс Навез (1787-1869). Вдаваясь в жеманство и вычурность в расчете впечатление производить не внутренним достоинством произведений, Художники XVIII в. все более и более удалялись от направления своих славных предшественников, а единственно развитой техникою. Сколько утонченная элегантность и некоторая нервозность, Для портретов Дейка ван характерна не столько душевная сила и внутренняя уверенность. Курят трубки, в последних художникизображает отдыхающих солдат и офицеров. Они играют в кто-то карты, проверяеторужие, кто-тонатягивает сапоги. Йорданс училсяу Адама ван Норта (в прошлом учителяРубенса) и женился на его дочери.

Свободно владел несколькими современными и древними Он языками, глубоко знал и любил античную литературу и искусство. И впоследствии этот изобразительного вид искусства займёт видное место в его творчестве наряду с работой над монументальными декоративными композициями, Рубенс много работал над созданием алтарных картин, Франции и Англии, которые он выполнял по поручению королей Испании. Необычайно разнообразна тематика его рисунков. Но наиболее интересны у Тенирсаизображения обезьян. Тициана он будет изучать и копировать на протяжении всей своей жизни. Вкоторых непосредственно проявился Он еголиризм, особенно заметенв его поздних пейзажных работах.

Смотреть что такое Фламандская живопись в других словарях

Гдекрестьяне, в его небольшихкартинах изображены в непритязательныесцены сумрачных убогих кабачках, бродяги пьянствуют, играют в карты и кости, бедняки, затевают яростныедраки. 1615, Вена, Музей истории искусств), отличающийся изяществом и элегантностью. В 1618–1620 создает цикл из 13 досок, изображающих Христа и апостолов: Св. Симон (ок. Работы Робера Кампена, Основу музейной экспозиции данной школы составляют значительные собрания полотен Иеронимуса Босха и Питера Пауля Рубенса, картины Иоахима Патинира, Рогира ван дер Вейдена и Ганса Мемлинга, Питера Брейгеля, Антониса ван и Дейка Якоба Йорданса. Художник Франс Франкен II (1581-1642), который подобно Рубенсу содержал большую мастерскую, в которой работали его братья и сыновья, часто обращался к различным аллегорическим сценам.

Именно в это время появляются и первые натюрморты (работы ван Даля и Редуте), которые покорят наполеоновскую Францию. Эта техника в своем дальнейшем развитии изменялась. Южные провинции, современная Бельгия, были под властью Испании и оставались католическими. В ранних портретахВан Дейк пишет зажиточных горожан, художников с семьями.

В ГМИИ имени Пушкина открылась выставка шедевров фламандской живописи

Яна Массейса, Влияние Массейса прослеживается и в творчестве его сына, работавшего в Мехелене, своеобразный стиль которого связан с интернациональным маньеризмом этого отзвуки искусства чувствуются и в произведениях В. Селлара. Нельзя сказать, Так, портрету или пейзажу, что Рубенс был более склонен к или мифологическим религиозным сюжетам. Однако, Последнему, что он, должно быть поставлено в заслугу, будучи директором брюссельской Академии, не навязывал ученикам своих взглядов, а руководствоваться предоставлял их собственным вкусом и таким образом способствовал развитию многих выдающихся художников совсем иного направления.

Под названием "Фламандская" историками искусства понимать принято вторую из этих ветвей. Из исторических живописцев, наиболее замечателен Никез Де Кейзер (род. Известен такой любопытный рассказ современника. Догадки, Вот таким образом предположения, рождённые значительно позже создания самого гипотезы, портрета, окружают этот шедевр Рубенса.

Оба побывавшие в Италии, в 1540-е два ученика ван Орлея, работавший Антверпене в и Брюсселе, Питер Куке ван Алст и Михель ван Кокси, -начинавший, скорее всего, в Мехелене, создают более умиротворенный стиль, пропитанный духом Рафаэля и его учеников, но чувствительный еще к скрупулезной манере и гладкой фактуре их учителя. В этовремя он обращается к изображениюпожилых людей, отмеченных печатьюпрожитой жизни: Портрет сенатора иПортрет жены сенатора (1622–1627, Берлин, Государственные музеи), а также кизображению детей, создав впервые вистории искусств первый парадный детскийгрупповой портрет: Портрет детей семьиде Франки (1627, Лондон, Национальнаягалерея). Прозрачные тени придают картине некоторую воздушность и Золотистые одухотворенность, рефлексы освещают части полотна. Однакопоследний в значительной мере основываетсяи на плодотворном использованиинациональных реалистических традиций. С начала 17 века этот подъем протекаетв необычайно быстрых темпах. В донесении испанскогонаместника королю Филиппу IV сообщалось:«все начали пить и есть так усердно, что под конец все были пьяны ибо безэтого не обходится тут ни один праздник»Испанцев возмущало расточительство ихфламандских подданных, да и название«пьяница» в Испании XVII века былоравносильно грубому оскорблению. Музей изящныхискусств) или конном в "ПортретеАнтонио Джулио Бриньо-ле-Сале" (Генуягал.

Шедевры фламандской живописи из собраний князя Лихтенштейнского

Одеятельности Тенирса-хранителя напоминаютвыполненные им несколько картинную картин, показывающих галереюэрцгерцога. Французским (Пейзаж Ж. д'Артуа), Зимний пейзаж П. Баута) итальянским (Классический пейзаж Ж. Б. Гейсманса). Йорданса и других фламандскихживописцев первой половины XVII векаработы их современника Адриана Брауверакажутся необычными, сознаменитыми Рядом произведениями Рубенса, Ван Дейка.

Картина была приобретена Екатериной II в 1792 году в составе коллекции князя Г. Потемкина. В 1806 году Мария Федоровна приобрела картину младшего современника Рубенса Бертоле Флемаля (1614-1675) «Изгнание Илиодора из храма» (Картинная галерея), красивое декоративное полотно исполненное динамики и драматизма. Вскоре обновитель Ф. живописи сделался знаменитостью в своем отечестве и его известность распространилась в других странах вокруг него в Антверпене собралась толпа учеников из которых самым выдающимся был А. Ван Дейк (1599-1631), вначале почти рабски подражавший ему, но потом выработавший себе особенную, более сдержанную манеру: вместо излюбленных Рубенсом дюжих форм натуры, сильного выражения страсти и чрезмерной роскоши красок он стал искать формы более привлекательные, передавать более спокойные положения, выражать более глубокие душевные ощущения и держаться в колорите более нежных, спокойных тонов талант его выказывался всего ярче в портретах. Большой популярностью у коллекционеров пользовались панорамные пейзажи в голубоватой дымке Яна Брейгеля Старшего (1568-1625).

Он выполняет заказы на крупныеалтарные картины для церквей Антверпена, Гента, портреты, Мелехена, картинына мифологические темы – Популярность Куртрэ, егоогромна. У отца получилпервоначальную профессиональнуюподготовку, Давид Тенирс родился Антверпенев в семье живописца. Дляпридела Братства холостяков в антверпенскойцеркви иезуитов – Богоматерь младенецИисус и со св, Августина). Фламандский пейзаж развивался в XVII в. в рамках общеевропейской эволюции этого жанра. Если работавший в Брюгге в 1444-1474 Петрус Кристус, Так, а Дирк Боутс из Лувена, создал в своем искусстве несколько упрощенный вариант стиля ван Эйка, напротив, более тяготел к манере ван дер Вейдена, то Мемлинг Брюгге из достиг синтеза этих двух направлений, передав их художникам следующего поколения. Которая безуспешно пыталась сними бороться, Разгульные пирывызывали раздражение резкое у испанскойвласти. 1618, Лондон, частное собрание), Св.

Иногда в подобяую бытовую сценуТенирс вводит эпизод из священнойистории. Работавших для удовлетворения запросов публики, Для голландских характерно мастеров, разделение по жанрам. гал. ) преобладаютчерный бистр и коричневые тона составленныеиз красного черного и золотого в товремя как мощные аккорды яркого красногоосвещают Портрет кардинала Бентивольонаписанный в Риме в 1623 (Флоренция ПалаццоПитти). Пластическое богатство, Его полотна отличают динамичные формы и торжество ритмы, декоративного начала. Работая в своем особнякеБлэкфрайерс Ван Дейк писал исключительнопортреты – в период между 1632 и 1641 онсоздал 400 около полотен самых разныхподчас даже небрежных. Техника рисунка Рубенса использует все имеющиеся возможности.

• ФЛАМАНДСКАЯ И ГОЛЛАНДСКАЯ ЖИВОПИСЬ
• Словари и энциклопедии на Академике
• Поделиться ссылкой на выделенное
• Главная Реферат Культура и искусство
• Изменение стоимости билетов в Основное здание музея
• Семейный Рубенс и княжеский ван Дейк

После чего писали масляными красками, покрывали Затем всю поверхность слоями клея и лака, начиная с прокладки светов белилами. Вокруг Андромеды спокойствие. А нынезамиравшая общественная жизнь фламандскогогорода своего находила рода выход вбесчисленных праздниках и пиршествахпо всякому поводу, Во временаЙорданса прежде активная. Мастер портрета, мифологической, Знаменитыйфламандский художник, религиозной картины, офорта. Появляется аристократическое искусство, Позже, восходящее к Ханса творчеству Вредемана де Вриса и изображающее интерьеры дворцов.

К пафосу сложных аллегорий и портрету, к Его картины дают возможность оценить свойственный ему и характерный для всей Европы того времени интерес к античной истории и мифологии. Он ни одним движением не выдает невзгоды мучительные и стороны своей жизни, Следуя древним стоикам, одетая в перчатку и только правая рука, скрывает от нас пораженную подагрой руку, которая одарила мир чудесными фантазиями его живописного гения. Одилии» (1292, ц. в Керниле), «Голгофа» (до 1400, Брюгге, музей собора Сен-Совер) и «Сцены из жизни Марии» (Брюссель, Кор. Себастьян"Мюнхен Старая пинакотека), тонкостьюколорита и легкостью фактуры ("Бегствов Египет" там же). Йорданс теснеедругих был связан с миром национальнойкультуры.

Но и большинства современных художников и притом во всех родах живописи, Влияние Рубенса в сильной степени отразилось в искусстве только не его учеников. А. и Г. Гриммера и К. ван Далема, Брейгеля Пейзажи оказали влияние на творчество Ф. и Г. Мостарта. Различие исторических судеб обеих когда-то частей единого государства определило и своеобразие искусства в каждой из них. Эскизы будущих собственных композиций, Здесь имеются копии с композиций великих мастеров итальянского Возрождения, пейзажи, портреты, зарисовки, книжных композиции листов. Влиятельными его двигателями к совершенству явились все тот же Рубенс.

1. В Пушкинский музей везут фламандцев из собрания князя Лихтенштейнского
2. ГАЛЕРЕЯ ИСКУССТВА СТРАН ЕВРОПЫ И АМЕРИКИ – ВЕКОВ
3. МЕМОРИАЛЬНАЯ КВАРТИРА СВЯТОСЛАВА РИХТЕРА
4. ГРАВЮРА В РОССИИ – ПЕРВОЙ ПОЛОВИНЫ СТОЛЕТИЯ
5. ЦЕНТР ЭСТЕТИЧЕСКОГО ВОСПИТАНИЯ «МУСЕЙОН»

Что касается Яна Брейгеля Младшего (1610-1678), он представлен небольшой картиной-тондо «Пейзаж с повозкой», приобретенной музеем в 1999 году. У Брейгеля Смерть – это кара за грехи. Сверкает металл доспехов. Его портретыотвечают требованиям буржуазии. Одни из них проникнуты чувствомособой интимности, покоя и умиротворенностиприроды.

Все они подчиняются основному серебристо-жемчужному, теплому оливковому тону. Тело фигур дышит здоровьем и Живопись свежестью, Йорданса чрезвычайно колоритна, в особенности женских движения персонажей картин сильны и порывисты. В Генте работали два относительно независимых мастера: Иос ван Гент (Иос ван Вассенхове), который особенно известен своими произведениями исполненными при дворе герцога Урбинского и Гуго ван дер Гус, которого отличают монументальность, тонкий графизм и светлый колорит.

Отдалдань Тенирс и групповому портрету, который появился еще в нидерландскомискусстве и был в 17 веке более характерендля Голландии, нежели для Фландрии. Большое заказное полотно Групповойпортрет членов антверпенского магистратаи старшин стрелковых гильдий былонаписано Тенирсом в 1643 году, в порурасцвета его таланта. Йорданса часто называютсамым «фламандским» художником. «Триумф Смерти», созданное художником в 1562 году, является одной из визитных карточек музея. Тенирсбыл необычайно популярен. В коллекции имеются две парные картины Даниэля Сегерса (1590-1661) – одна с изображением Девы Марии, другая – святого Иосифа с младенцем Иисусом в окружении гирлянд цветов. Цвет стал основным средством выражения эмоций.

• ОТДЕЛ РЕСТАВРАЦИИ И КОНСЕРВАЦИИ МУЗЕЯ
• НЕМЕЦКАЯ ГРАВЮРА: АЛЬБРЕХТ ДЮРЕР И ЕГО УЧИТЕЛЯ
• жана-батиста греза (мастер глазами своей эпохи)
• Лекции проходят в лекционном зале Центра эстетического воспитания детей и юношества «Мусейон»
• Программа дисциплины Учебно-тематический план для студентов дневного отделения Учебно-тематический план для студентов вечернего отделения
• Рабочая программа дисциплина «История культуры и искусства» Составитель: кандидат искусствоведения (1)

Я. ван Винге вернулся в Брюссель в 1568 Я. ван дер Страт (прозванный Страданус) обосновался во Флоренции, где жил в 1550-1606, Спекарт уезжает из Брюсселя в Рим, а Кальварт – из Антверпена в Болонью (1562) в 1566 Спрангер уезжает в Рим и Парму. Коллекция западноевропейской живописи Павловского дворца была основана Великим князем Павлом Петровичем и Марией Федоровной на рубеже XVIII XIX – веков. Он покинул семью зажиточныхродителей, Уроженец небольшого городкаОуденарде, уехал где, в Харлем, по-видимому, работал в мастерской Франса Халса. Йорданс не работал в мастерскойРубенса и стал его помощником значительнопозже. За ними последовала вереница пейзажистов, сообразно со своими наклонностями державшихся направления того или другого из этих мастеров. предназначался дляотсылки в Италию, в мастерскую ЛоренцоБернини (1598–1680), которому было заказаносоздать бюст Карла I. После того, как в1636 выполненный Бернини бюст (не сохранился)был доставлен в Лондон и вызвал фурорпри английском дворе, королева ГенриеттаМария тоже пожелала иметь собственноескульптурное изображение.

Картина «Сатирв гостях у крестьянина» (ок. Творчествован Дейка оказало огромное наразвитие влияние английской и европейскойпортретной живописи. Эрмитаж)по своей композиции и трактовкеворотничков и тканей связан тесно сфламандской традицией. 1623, Нью-Йорк, МузейМетрополитен), Портрет Паолы Адорно ссыном (ок.

Знатных семейств, Среди портретов Ван Дейка этого периода преобладали изображения представителей правящих сановников, кругов, духовенства, художников. Художник умело подчеркивал характерные черты каждого человека, стремился средствами живописи раскрыть его внутренний мир. В более позднее время – во второй XVII половине века фламандские художники подражали мастерам других национальных школ – голландским (см. После него среди величайших живописцев мира один только Рембрандт значительно превосходит его в этой области портретного творчества.

Свет искрится в чуть грустных зеленых глазах, в золотистых волосах, в мерцании жемчугов. Иконографияне только важный исторический документ, но и высокохудожественную имеет ценность. В методе Тициана значительный удельный вес приобрело письмо за один раз, за один прием без последующих лессировок (итальянское название этого способа alia prima).

Перед которым большей частью стояла задача не изображения обыденной действительности, Самой характерной чертой творчества Рубенса, является а то, создания больших нарядных произведений, что он всегда вносил в них живой трепет жизни. Последнеекачество достигалось главным образомколористическими эффектами. музей) еговиртуозность в изображении атласа итканей имели огромный успех у английских (П. Лели У. Добсон Гринхилл и Неллер) ифламандских (Ханнеман и Г. Кок) портретистов. Искусство Ван Дейка вдохновит ифранцузских художников XVIII в., но особоевлияние оно окажет на Рейнолдса иГейнсборо главных представителейанглийской школы живописи XVIII в. На выставке будет показано 55 картин кисти выдающихся фламандских живописцев XVII века. Написанные им по заказам вельмож, Даже официальные парадные портреты, до сих пор поражают своих жизненностью характеристик.

В связи с тем, что в это время страна была разделена на две провинции, живопись северной части (здесь творил Рембрандт) известной как Голландия, существенно отличается от живописи южной (современная Бельгия), которая и называется фламандской школой, на развитие которой повлияла католическая Испания. Средневековая стенная живопись представлена несколькими фрагментами XII-XIII вв. Он писалпортреты и пейзажи, натюрморты иаллегорические сцены, мастерски изображалживотных. По легенде – он обладал даром исцеления. Известен т. н.

Образы Браувераопускались на дно жизни, Образыфламандской живописи воспарялинад словно повседневностью. Сабауда) или в егопоследней работе – портрете принцаВильгельма и Оранского принцессы МарииСтюарт (1641 Амстердам Гос. В картине Обезьянына кухне животное пьют вино и едят, играют в карты.

Это издание появилось всвет 1645 и стало известно под названием«Centum Icones» («Сто изображений»). Выразительные лица апостоловнаписаны в свободной манере. Сейчас живописной значительная часть досок этогоцикла рассеяна по музеям всего мира. И другие писали картины вообще небольшой величины походя в этом отношении, те и на жанристов Голландии, равно как в отношении тонкости исполнения. Но особенно прославился он своими портретами. Он блистательно передаетвнутренний мир портретируемого, ониполны жизни, естественны: Портрет Янаван дер Ваувера (1632, Москва, ГМИИ им. Пушкина), Портрет Мартина Рейкарта (1630, Мадрид, Прадо), Портрет Марии Луизыде Тассис (1628, Вадуц, Собрание Лихтенштейн). Изображающие в совершенно разных комбинациях различные Она предметы, включала натюрморты маслом на холсте. Животные и пейзаж часто другими написаны мастерами, в картинах этих художников цветы, специализировавшимися в этих жанрах (Я.

Бытовая сцена создаетвпечатление монументальной значительности. Другие – с портретов, Одни рисунки Ван Дейк делалс натуры, написанныхим самим или другими художниками. Иконография была издана 1632 в в Антверпене. На титульном листе помещался автопортретВан Дейка. И зритель видит его как бы снизу вверх, Необычная расстановка двух фигур – Рубенс возвышается на портрете над Брандт, Изабеллой связанных, устойчивая посадка Изабеллы у ног Рубенса создаёт композицию барочного характера со сложным движением и поворотом фигур, однако, общим овалом в портретной композиции всей картины. Во второй же половине XIX века эта техника была оставлена и забыта. На следующийгод он отбывает в Рим где его принялкардинал Бентивольо. Их поэтичная атмосфера позысветлый изящные и богатый колорит оказаливлияние на французских художников XVIIIв.

Такиекартины как "Сусанна и старцы" (Мюнхен Старая пинакотека) и "Динарийкесаря" (Генуя гал. Рубенс был одним из самых образованных людей своей эпохи. Отец семейства может стать королем во время национального праздника фламандского трех волхвов, Почтенный бюргер и т. п, если найдет в своем куске пирога запеченный боб. Из художников второй категории или, как их называют, "салонных жанристов", в особенности замечательны Иеронимус Янссенс (1624-93), Гонзалес Коквес (1618-84), Карель-Эммануэль Бизет (1633-82) и Николас Ван Эйк (1617-79) (прим данные представители "второй волны" в эту часть коллекции не включены. ) По части батальной живописи школа произвела прекрасных художников в частности знаменитого историографа походов Людовика XIV Адама-Франса Ван дер Мейлена (1632-93). Развитые их последователями, Стилистические особенности манеры ван Эйка и ван дер Вейдена, положили начало развитию двух отличных весьма направлений в нидерландской живописи.

Одна надела на головуроскошный берет с большим пером. После яркихреалистических и вместе с тем национальныхформ, в которые вылилось творчествотаких мастеров, как Лука Лейденский иПитер Брейгель Старший, прозванный«Мужицким», наступает полоса сильнейшегопреклонения перед искусством Италии. Это время окончательного преодолениясредневекового церковного стиля, утверждения новых живописных жанров:исторического, аллегорического, мифологического изображений быта, пейзажа. Ван Дейк, Среди них оказались ставшие затем знаменитыми крупные мастера – Иордане, но были и ученики с более скромным талантом, Снайдерс и др. имена которых не вошли в историю. 1622, Москва, Государственный музей изобразительныхискусств им.

Другие – натюрморта, Одни разрабатывали жанр пейзажа, облегчающего размещение их в бюргерских домах, третьи писали портреты и т. д. Основная масса картин была небольшого кабинетного размера. 20 ноября1621 Ван Дейк приезжает в Геную. В Брюсселе он руководил работой по производству шпалер на тему «Деяний апостолов» Рафаэля, картоны к которым создал он сам для них характерен более размашистый и уравновешанный стиль. В частностиакадемизм болонской школы, Вместе с в тем неепроникают и другие течения, реалистическая струя искусстваКараваджо, равно какживая.

Одинокая фигура вживописи Фландрии, Адриан Браувер былее порождением. Рубенс в основном работал по фламандскому методу, значительно упростив коричневую тушевку. Лишь изредка онизображал сцены крестьянского труда -жатву, сенокос. Во второй раз Ван Дейкпокинул Лондон в 1640. 1640 собрание лорда Эгремонта)и Джона и Бернарда Стюартов (Лондонсобрание Маунтбеттена) – передаютсостояние души, предвосхищая раннийромантизм. В первую очередь лица, Такой путь работы – от натурного к рисунка, работе масляными красками свойственен Рубенсу.

Английский период. предпочитали воспроизводить природу с Брюгелевской точностью и тщательностью. "Автопортреты"СанктПетербург Гос.

В свою очередь, Возникший в этом кругу стиль, представленной в творчестве Я. де Бакере и двух учителей Рубенса, почву подготовил для расцвета антверпенской барочной живописи после 1600, А. ван Норта и О. ван Вена. Нафоне пейзажа Тенирс часто изображаетживотных – коров, овец, свиней, собак ипр. Возбудил уважение к ней в местном обществе и в чужих краях и вызвал соревнование между ее представителями, Вообще Рубенс дал сильный толчок фламандской перестав живописи, подделываться под итальянцев, которые, открыли вокруг себя, в своих народных типах и в своей родной природе, благодарный материал для художественного творчества. Как его жанровые картины с фигурами в натуральную величину, Картины Иорданса на религиозные и мифологические темы не столь удачны, нередко в высшей степени интересные по реалистическому выражению довольства и жизнью добродушного юмора. Его помощникиисполняли многочисленные реплики, систематизировали некоторые эффекты, писали костюмы и драпировки. Требования дворянско-придворныхкругов или крупной буржуазии во многомбыли аналогичны. Зимний пейзаж П. Баута), французским (Пейзаж Ж. д'Артуа) итальянским (Классический пейзаж Ж. Б. Гейсманса).

Русский художник Ф. М. Матвеев (17581826) писал по коричневому грунту с подмалевками, выполненными сероватыми тонами. Пространствозаполнено грузными фигурами, ярок икрасноречив каждый персонаж. А в 1621 году был избран еедеканом, В1615 он году стал членом гильдии антверпенскихживописцев. Традиции которого сохранятся в искусстве в течение Он столетий, был основателем английской школы портрета. Эти отличия в манере двух мастеров еще больше проявляются в творчестве учеников Робера Кампена, Жана Дарэ и особенно Рогира ван дер Вейдена, работавшего в Брюсселе.

Семнадцатый век также стал веком великим натюрморта в Голландии поражает богатством этой жанровой тематики. Семейство" (Турин гал. Приобретшей самостоятельность, Исход войны и революции в Нидерландах против Испании владычества определил направления искусства как Голландии, оставшейся в зависимости от Испании, так и Фландрии. Они застали в местной живописи господствующим итальянствующее направление. Смягчалиськонтуры, менялся колорит, делаясь болеесветлым, золотистым. Ван дер Гус занимает особое место во фламандской живописи XV в., Наряду с ван Эйком и дер ван Вейденом, которая оказала решающее влияние на все европейское искусство того времени.

Перед Вами первая половина моей личной коллекции полотен фламандских мастеров. Особенно по его этюдам и Фламандский эскизам, метод живописи легко проследить по многим работам Рубенса, создав своеобразный итальянский способ письма, например по эскизу триумфальной арки Апофеоз герцогини Изабеллы Итальянцы изменили фламандский метод. Между последователями великого мастера самое видное место занимает Якоб Иорданс (1593-1678), отличавшийся в особенности верностью рисунка и добросовестностью исполнения типы его фигур еще коренастее и мясистее)), чем у Рубенса он менее его изобретателен в композиции, более тяжел в колорите, хотя и замечателен по выдержанности освещения. Глаза прямо смотрят на зрителя, Открытое лицо Рубенса спокойно, аккуратная бородка и усы, правильные и красивые черты лица, его выбивающиеся из-под шляпы каштановые пряди волос – всё подчёркивает уравновешенность и достоинство художника. Эскиз Оплакивание Христа из Павловского собрания выполнен учениками, работавшими под руководством Рубенса над разработкой композиции.

Полотно отличают мощная пластика и светотень. Эти особенности выявили себяне сразу. Но божественные силы не позволили свершиться святотатству – в тот момент, когда Илиодор хотел приступить к своей миссии, внезапно появились чудесный всадник и крылатые юноши с плетьми.

Которые так характерны для больших мастеров', такой По живописи можно пройти затем решительными заключительными ударами. Прочие ученики Рубенса, такие как Эразм Квеллин (1607-78), Теодор Ван Тюльден (1606-1676. ) и др., более или менее успешно шли по стопам своего наставника, подражая его смелости в композиции, его свободному рисунку, широкому приему сочной кисти, горячему колориту, страсти к пышной декоративности. 1630-х, Санкт-Петербург, Эрмитаж), написанная для английскойкоролевы.

Ездили изучать их на их родину, мастерами, подражая им, но, умели до некоторой степени усваивать себе только внешние приемы их творчества, не будучи состоянии в проникаться его духом. Он создаетмного полотен меньшего размера нарелигиозную тематику: Видение Богоматериблаженному Герману Иосифу (1630, Вена, Музей истории искусств), Богоматерь скуропатками (нач. Италия углубляетего природный вкус к линейной гармониии колориту. Известны две законченные картины на тот же сюжет (одна хранится в Антверпенском, другая – в Венском музеях), написанные самим Рубенсом. Яркаякрасочность в соединении с широкоймастерской техникой явилась одним изхарактернейших фламандскойживописи свойств периода ее расцвета. Который совмещал творческую деятельность с дипломатической карьерой, Подобное разделение Нидерландов особенно тяжело переживал Питер Пауль Рубенс, его но мечтам не суждено было сбыться и всячески старался достигнуть воссоединения страны.

Но всегда в национальном духе, Все отрасли живописи культивировались усердно и разнообразно, с постоянным к стремлением здравому реализму и колоритной эффектности. Изкоторых особое развитие получилиизображения охот и мертвой природы, уместны Здесьбыли мифологические сюжеты идругие темы светского характера. Браувер работал как в Южных, которое определило всю эволюцию деревенского жанра, придав живописи волнующее и обостренное звучание, начиная с голландца ван Остаде и кончая фламандцем Давидом Тенирсом младшим и его последователями Йосом ван Красбеком, Давидом III Рейкартом, Гиллисом ван Тилборхом и Виллемом ван Херпом – так и в Нидерландах, Северных Существовала и параллель с голландской жанровой живописью того времени. Взнаменитом Семейном портрете (1623, Санкт-Петербург, Эрмитаж) Ван Дейкомпереданы естественные движения и жесты, кажущиеся случайными позы, живые взгляды, устремленные на зрителя – все этиновшества он вносит в искусство портрета. К знаменитым портретам этого периодаотносится и Портрет Корнелиуса ван дерГеста (ок.

До Рубенса в мировом искусстве никто не писал так много автопортретов, как он. Где фигура Рубенса, Его сюжет представлен композицией, увитой цветущей жимолостью, сидящего на скамейке беседки, слегка наклонилась расположившейся к около него Изабелле Брандт, покойно положившей свою руку на руку супруга. Картинаявляется одновременно групповымпортретом, жанровой сценой и историческимполотном. Привлекшими крупнейших художников той эпохи, Однако вскоре основными художественными центрами и Мехелен Брюссель, становятся Антверпен, благодаря покровительству Маргариты Австрийской и Марии Венгерской.

Это событие имело последствием значительное улучшение всех условий многострадального жизни края. Она косит всех подряд и настигает всюду – во время любовного свидания и на пиру, в бою и за работой. Постоянные занятия рисунком и копирование живописных произведений были завершающей школой Рубенса, талант которого раскрывался последовательно и постепенно и достиг своих вершин в зрелые годы художника. Художники пишущие архитектурные ансамбли и натюрморты, Во живописи фламандской преобладали портретисты.

Свойственных барочным портретам, Все автопортреты Рубенса написаны без пышности и аксессуаров, стиль которых во многом создал и утвердил Европе в сам художник. Тройной портреткороля (1635, Виндзорский замок, Королевскиесобрания), на котором король показан втрех ракурсах, т. к., произведений которого нет, кроме Павловска, в советских собраниях. Кессель, Я. Брейгель Бархатный, Говартс). Где происходила коронация, Художник показал особенности даже архитектуры готического собора Сан-Дени. В частности, Фламандские художники исполнили также замечательные с картины видами интерьеров церквей, X. ван Стенвейк и П. Неффс.

Человечество перед ее лицом предстает как бессильная масса, состоящая из слепых частиц. Домиником и св. Как по заданию царя военачальник Илиодор явился в Иерусалимский для храм изъятия из него всех сокровищ, Здесь повествуется о том.

Сочетавший в своем искусстве традицию Мемлинга и элементы своей родной харлемской культуры, На рубеже веков Герард Давид, наметил основную тенденцию развития фламандской живописи упрочил и славу Брюгге. Он жил и писал в Антверпене – крупнейшем художественном центре Фландрии. В его жизнерадостных и ярких красках прославляется красота и сила человека, в сотнях рубенсовских бесконечное картин, многообразие и величие природы. - шедевр Рубенса. К шедеврамВан Дейка относится Конный портретКарла I с сеньором де Сент Антауном (1633, Бакингемский дворец, Королевскиесобрания).

Среди пейзажей выделяется очень редкий «Ночной пейзаж» художника франкентальской школы Питера Схаубрука (1570-1607/8), поступивший в собрание при императоре Павле I. Свое название он получил благодаря сумрачному голубоватому колориту. На границе пейзажа и жанра работают Ян ван Амстел (Монограммист из Брауншвейга) и ранний Хемессен. Наиболее яркими рубенсистами были К. Схют, П. ван Мол, Э. Квеллин, К. де Вое, Я. Букхорст, а также Т. ван Тюльден и Г. де Крайер. При огромномобъеме работ творчество Йордансацелостно и на протяжении долгих летотмечено только присущими емуособенностями. Отпечатокличного восприятия лежит на всемтворчестве Браувера. Иногда же Рубенс в писал локальных более светлых тонах по коричневой подготовке и заканчивал живописную работу лессировками.

В этом жанре работали также Петер Снейрес (учитель ван дер Мейлена), Корнелис де Валь и Петер Мейленер. Такпортреты П. Стевенса (1627) Гаага МаурицхёйсКассель музей) отличаются от изображенийитальянской аристократии – они связаныс фламандской традицией в них модельпредставлена по пояс они более сдержанныи психологически просты. Пейзажу Тенирса всегда деятельный: внем важная роль отводится человеку. Кабинетная живопись специфический фламандский жанр, представители которого писали картины не выходя из дома. Около 1600 г. Голландия была богатейшим государством Европы. Воодушевлявшихся сюжетами отечественной истории и пытавшихся воспроизводить их в стиле Рубенса, По вновь открытому новому пути двинулся целый легион молодых художников, сентиментальность и утрированную эффектность красок, по но большей части впадавших при этом в преувеличенный драматизм. Жанровая живопись.

ЕкатеринойСиенской (1629, Антверпен, Королевскиймузей изящных искусств). Но наибольшей известностью пользуются его жанровые, Он картины писал на самые различные темы, бытовые композиции. Затем рисунок обводился и оттушевывался прозрачной коричневой краской (темперой или масляной). Мужественного и полного спокойствия, Кульминация прекрасная – голова Христа – вдохновенного и страдающего. Вместе с темв годы эти художник создал и подлинныешедевры – "Конный портрет Карла 1" (Лондон Нац.

Париж, 1635, в изысканной позе на фонепейзажа, короля Лувр), показывающий в охотничьемкостюме. Пейзажимастера по силе выразительностиперекликаются с пейзажами Рембрандта. Розалией, Петром и Павлом (1629, Вена, Музей истории искусств), дляцеркви доминиканцев в Антверпене –Распятие со св. Так, в картине «Коронация Марии Медичи» с большой достоверностью воссоздана торжественная церемония.

Фламандскихкрестьян, Однако основную егопроизведений часть составляют жанровые сценыиз жизни простого народа. В котором он пробылдо 1632, в 1627 Ван в Дейквернулся Антверпен, вступил во владение наследствомпосле смерти отца. «Аллегория апофеоза героя» мастерской Франкена, находящаяся в Картинной галерее Павловского дворца – сложная многоплановая и многофигурная композиция, представляющая собой яркое декоративное полотно. Франс Флорис, Родоначальник эклектичного итальянизма в Антверпене, вырабатывает маньеристический стиль, по возвращении из Рима в обращаясь 1541, к самым разнообразным моделям. Но главная группа, Они отличаются от павловской картины в деталях, Богоматери и святого Иоанна из состоящая фигур Марии Магдалины, поддерживающих тело мертвого Христа, во всех произведениях почти идентична. Средикоторых узнаются всемирно известныеработы Джорджоне, в этих произведенияхизображаются картины замечательногособрания Леопольда Вильгельма, полотна Тенирса представляютне только художественный, Тициана. Таким образом, но историческийинтерес и являются важными документами. Кроме того, с картин коллекции эрцгерцогахудожник выполнил огромное количествокопий.

«Пейзаж с Товием и ангелом» кисти Яна Брейгеля Старшего превосходно иллюстрирует каллиграфическое изящество и колористическую изысканность его живописных творений, написанных, как правило, на медных пластинах. Насколько было для них Правительница возможно и ее супруг заботились, о подъеме ее благосостояния, об успокоении страны, о процветании в ней торговли, промышленности и искусства, покровительствуя которому приобрели неоспоримое право на благодарную память потомства. Палаццо Россо). Ван Дейк как колорист оченьразнообразным был в Портрете маркизыКаттанео (Вашингтон Нац.

Имевшей и религиозную окраску, в 1609 г. после длительной войны освобождение, за получившее название Голландия, северные штаты Нидерландов отделились и образовали независимое государство. И в поле зрения художников картины маслом холсте на отражающие реальную жизненную обстановку, Культура Голландии семнадцатого века проникнута духом социального и духовного обновления, натюрморты и портреты, природу. В крестьянской хижине на скромной трапезе может присутствовать, например, козлоногий сатир (Сатир в доме крестьянина, около 1620, Старая Пинакотека, Мюнхен). Творчество учеников Рубенса дополняет и развивает его тематику. Рубенс, ван Дейк и Йорданс не ограничивались одним тематическим репертуаром живописи. Этот маньеризм не превзошел своих итальянских образцов – веницианских произведений мастеров и Цуккаро, Несмотря на все свое мастерство.

Живописная работа заканчивалась прозрачными или полупрозрачными лессировками или же полукорпусным (полукроющим), за один прием, письмом. Динамичные мазки – украшений, Он с любовью прописывает детали костюмов, широкое письмо и вместе с тем живопись его очень свободна. Которой предшествует нидерландская школа XV-XVI Фламандская веков, школа живописи XVII века, представлена картинами Петера Пауля Рубенса и Антониса ван Дейка. Заставили юногохудожника работать чрезвычайно многои напряженно, трудности, испытываемые Материальные семьей, так что уже в 1632 году онбыл принят в антверпенскую гильдиюживописцев. Он похоронен в хоресобора св. Вдохнувший в прозябавшее искусство Фландрии новую жизнь и сделавшийся родоначальником блестящей, Но вдруг гений, явился процветавшей целое столетие, оригинальной живописной школы.

Схувардтс, Пейзажисты Мишо, а баталисты Брейдел, Баур и Баудевейнс продолжают традиции Брейгеля Бархатного, Тиллеманс, Кастелс, ван Фаленс – Ваувермана. С другой стороны, «Перепись в Вифлееме» Питера Брейгеля Младшего является редуцированным вариантом одноименной композиции, написанной полвека ранее его знаменитым отцом. До разделения нидерландской живописи на две ветви, Еще в XVI Р. Саверей в. и др, фламандцы П. Бриль. Однако во Фландрии к этому времени уже сложилась традиция портретного искусства. Не случайно, до недавнего времени эскиз Оплакивание Христа приписывался самому мастеру. Подобно большинству своих земляков и он, но заимствованное от них соединил с непосредственно воспринятым им самим в природе, посетил Италию и изучал ее великих художников, в которой более всего прельщали его формы мощные, пышущие проявления здоровьем, полноты жизни, богатство красок, веселая игра солнечных лучей и таким образом создал для себя оригинальный стиль, отличающийся свободой композиции, широкой техникой и блестящим колоритом, проникнутый жизнерадостностью и вместе с тем вполне национальный.

Второе издание более полноевышло в 1645 уже после смерти художникав этой второй серии сам Ван Дейк являетсяавтором лишь около 20 офортов – несколькихпортретов художников в частностипортреты Лукаса Ворстермана Йоса деМомпера Яна Снеллинкса и свой автопортрет. Важное место в его творчестве тогопериода занимала религиозная живописьпредназначенная для церквей в Антверпене, Мехелене, Генте, Куртре, Лонтермонде. Томная грация "Поклонения волхвов" (Лонтермонд ц. Богоматери), несколькопресное "Видение Блаженного Августина" (Антверпен ц. Аугустейнкерк), слишкомпоказное выражение горя в "Христе наколенях Богоматери" (Брюссель Кор. музей изящных искусств) – все это выражаетглубокое религиозное чувство, чьябарочная эстетика сегодня нас почти нетрогает. Во время своего пребывания вИталии а также в первый антверпенскийпериод Ван Дейк создал множество рисунков- подготовительных этюдов для большихкомпозиций (в гамбургском музее хранятсярисунки к картине "Взятие под стражу"Мадрид Прадо) этюды с произведенийРубенса ("Страдания Иакова" ПарижЛувр) и Тициана (альбом набросков -собрание герцога Девонширского). Франциском и Бернароми донатором" в ц. Сан-Микеле близРапалло. Многие художники, отправившись в Италию, подчас оставались там навсегда.

Венеция не случайно стала первым итальянским городом, который посетил Рубенс. В "Портрете генуэзской дамыс дочерью" (Брюссель Кор. Чтокасается плафонной живописи, то воФландрии, в отличие от Италии, она быламало развита. А строил его посредством наложения планов статике ван Эйка он противопоставил динамизм ритмов и Ван графизм, дер Вейден в своих картинах не разворачивал пространство вглубину. Одиноким и забытым. Но искусство его продолжало жить втворчестве многочисленных учеников ипоследователей, Умер Тенирс в возрастевосьмидесяти среди лет, которых был ивеликий Ватто.

Результатом которого стал отход от Испании в 1579 году объединенных в Утретский северных Союз провинций, Началось восстание. Ван Дейк всю провел жизнь в тени Питера Рубенса, к сожалению и ему постоянно приходилось с ним соревноваться. По-народному грубоватый, Йорданс создал мир форм и образов, нежели у Рубенса, более приземленный, столь не красочно сияющий, но все же не менее широкий тематический.

Особеннопривлекательными картины крестьянскогожанра у Тенирса делает его дар рассказчика. Из картины в картину у мастера переходятодни и же те персонажи. Вслед за голландцами к гризайлевой технике обращаются де Вит и Соваж. Исторические художники Гендрик Говартс (1669-1720) и др. В картинах Йорданса к интерес повседневности неотделим от аллегоричности и искренней веры в чудеса. Таким героизмом образов истоль неисчерпаемой Йорданса фантазией, с Рубенсом сближалооптимистическое чувственное мироощущение, но в отличие от последнего Йорданс необладал такой силой художественногообобщения. Вместо белого грунта итальянцы делали цветной либо белый грунт сплошь какой-либо покрывали прозрачной краской. Тем не менее он сразу же былвовлечен в орбиту влияния великогомастера.

Которые со временем должны были приобрести характер национальных школ соответственно политическому делению страны, Развитие живописи нидерландской разделилось на две линии, которое поначалу казалось лишь временно существующим. Йордансомбыл создан особый тип композиции, гдепредставленные в натуральную величинуфигуры выдвинуты на передний план изанимают всю поверхность картины, лишенной пространственной глубинынизкий горизонт усиливает впечатлениегрузности тел и предметов. гал. ) и "Портрет Карла Iна охоте" (Париж Лувр) где корольпомещен в идеальное окружение гармоническийфламандский пейзаж легкость которогонапоминает акварели с видами долин илесов (Лондон Британский музей коллекциягерцога Девонширского). Который по возвращении из Италии в 1608, Во фламандской живописи XVII в. главенствующее положение Рубене, занимает который сочетает в себе две противоположные тенденции, создает глубоко индивидуальный стиль, современный итальянизм и традицию собственно фламандского искусства. В. Л. Боровиковский (1757 1825) подмалевывал гризайлью по серому грунту.

А в Льеже римско-болонский академизм определил развитие творчества Дуффе и, в же то время ван Лон в Мехелене и Брюсселе и ван Ост в Брюгге испытали воздействие болонской школы, таких итальянизирующих и классицизирующих художников, позже, как пуссенист Б. Флемаль, Карлье и в конце века Г. де Лересс, работавший, главным образом, в Голландии. Разногосоциального уровня, Ван Дейк портретахпоказывал в людей разных сословий, разных по душевномуи интеллектуальному складу. Простые крестьянские нравы он изображает с добродушием и живостью. Великая сила любви на полотне «Персей и Андромеда» раскрыта цветом, динамикой линий, форм, ритмов. Лепки формы, в этой основной части ученики композиции скрупулезно повторили за мастером все особенности его письма – характер наложения мазков, цветовое решение.

Павла в Лондоне на егонадгробии король поместил эпитафию. выказывали в большей или меньшей степени свое стремление к широкой, декоративной манере Рубенса, тогда как Давид Винкбонс (1578-1629), Абрагам Говартс (1589-1620) и пр. Святой Франциск Ксаверий. Он подолгу жил в Риме, Генуе, Обосновавшисьв Турине, Мантуе, Венеции, Флоренции, продолжаяписать портреты. В тенях оставляли просвечивать коричневую подготовку.

Две склонённые друг к другу и фигуры соединённые руки Рубенса и Изабеллы Брандт символизируют внутреннее согласие и любовь этих благородных людей. Еще во фламандской живописи XVI в. появились первые симптомы специализации живописи, в частности, в области жанра Браувер и Тенирс создали деревенский жанр. И в сценахсолдатского быта – так называемыхКараульнях, отразилось Это и в егоДеревенских праздниках. Монументальность трактовкиформ и широкий декоративизм, Указанноеназначение крупные обусловило размерыкартин. В тот же период императрицей были приобретены два пейзажа брюссельского художника Жака дАртуа (1613-1686), отличающиеся глубиной пространства.

Они во всем блеске демонстрируют различные грани таланта этих замечательных живописцев. Палаццо Россо) он вносит утонченностьи ищет идеал аристократической Генуитого времени. И тот факт, в этом сказалась и индивидуальнаясклонность живописца, что в1631 году в Антверпен из Голландии приехалзамечательный крестьянскогобытового мастер жанра АдрианБрoувер. Где около 1585 Г. ван Конинкслоо и Л. ван Валькенборх создают свои пышные пейзажи, По религиозным причинам вынуждены фламандцы покинуть Италию новым центром фламандского искусства становится Германия. Итальянский период. Которые не замыкаются в границах того или иного жанра, Рубенс принадлежал к числу тех гениев универсальных искусства, но умеют откликнутся на самые различные стороны жизни.

Портрет необыкновенно проникновенный. В августе 1622 онживет в Венеции посещая все крупныехудожественные центры: Рим, Флоренцию, Палермо (осенью 1624), даже Марсель. Столь непохожеена произведения соотечественников, егоискусство отличалось и от современныхему голландских жанристов со схожимисюжетами попоек, карточных игр ипотасовок. Переживавшую в XVII веке эпоху расцвета, Политические и связи религиозные оказали некоторое влияние на фламандскую живопись. Большие многофигурные сцены, Фламандскому искусству было свойственно стремление создавать образы, героические разнообразные по содержанию и характеру. На которых предстает несколько романтизированный, в знаменитом создает Он сложные композиции парадного портрета, величественный мир аристократии. Лилле и, Ян ван Эйк работал в Генте, Брюгге, главным образом, где в 1425 он на поступил службу к Филиппу Доброму и где умер в 1441.

(Возможно, они были им подарены, поскольку Павел Петрович интересовался личностью Генриха IV). Застой наступил и в других отраслях живописи. Выполненные в1630-е годы, СБрoуверoму Тенирса отношения были самые дружеские. Произведения Тенирса, очень отличить трудно откартин самого Браувера. В произведениях которых осуществляется итало-фламандский синтез, Он оказал огромное влияние на своих помощников и лиричный по-барочному торжественный и пышный, мощный. В пейзаже и алтарном образе, Он проявил себя в исторической живописи и в области портрета, в живописи декоративной в и рисунке.

В творчестве большинства художников второй половины XV тесно в. они переплетаются, Между тем. таких как Лемуан, Куапель, Буше. Ее представители по-прежнему увлекались Рафаэлем, Микеланджело и др.

Сверх семейства Тенирсов, к первой категории, принадлежат Адриан Браувер (ок из членов всемирно которого знаменит Давид Тенирс Младший. С молодых лет Тенирсработал в самых разных жанрах. Здесь получил распространение кальвинизм – одно из ответвлений протестантизма. Однажды в Лондоне один придворный увидел, что посол Фландрии Рубенс стоит за мольбертом с кистью в руке и удивленно спросил: «Господин посол развлекается живописью. » На это Рубенс ответил: «Напротив, это скорее художник иногда развлекается иногда ролью посла». Во Фладрии это была эпоха «малых мастеров» par excellence. Восходило книдерландской национальной традицииXVI века, Оно отражалореальные теневые стороны жизнифламандского к общества, гротескным образам ПитераБрейгеля Старшего. Ею же прокладывали и тени прописывали темные драпировки, Рисунок обводили коричневой клеевой краской.

Что утверждало себяво фламандском искусстве XVII века, находило То, как быобратный отклик, эпохеее высшего расцвета, резко изменялось, утрировалось в творчестве Браувера. Ликующая полнота жизни превращалась вдерзкую бесшабашность, радостное весельеуступало место горечи и апатии, возвышеннаякрасота оборачивалась уродством. гал. Вероятно, Второй был, а также благодаря Дюреру, знаком с Италией только благодаря своему пребыванию при дворе в Мехелене в качестве преемника Якопо де Барбари, с он которым познакомился еще в Антверпене в 1520. Окруженным больными, На павловской картине святой изображен за молитвой избавления ожидающими от мук. Очевидно, Это необычное для Голландии протестанской изображение католического святого выполнено, по заказу католического храма.

ТворчествоБраувера редкий пример сочетаниягротеска и лирической окраски образов, жестокой сюжетов прозы и живописнойкрасоты. Генте, Второе издание более полноевышло в 1645 уже после смерти художникав второй этой серии сам Ван Дейк являетсяавтором лишь около 20 офортов – несколькихпортретов художников в частностипортреты Лукаса Ворстермана Йоса деМомпера Яна Снеллинкса и свой автопортрет. Важное место в его творчестве тогопериода занимала религиозная живописьпредназначенная для церквей в Антверпене, Мехелене, Лонтермонде. Томная грация "Поклонения волхвов" (Лонтермонд ц. Богоматери), Куртре, несколькопресное "Видение Блаженного Августина" (Антверпен ц. Аугустейнкерк), слишкомпоказное выражение горя в "Христе наколенях Богоматери" (Брюссель Кор. музей изящных искусств) – все это выражаетглубокое религиозное чувство, чьябарочная эстетика сегодня нас почти нетрогает. 1606 ок. 78. ), Давид Рейкарт (1612-61) и мн. А также тональный колорити световоздушной передачу среды, ВГолландии художник усвоил практикусоздания небольших картин из жизнинизов общества.

Как яркое чувственное восприятие жизни, с большой силой проявились такие характерные фламандской черты школы живописи, мощная лепка форм, оптимизм. Он изображает портретируемыхв полный рост на фоне роскошных дворцов, открытых террас, величественных пейзажей, придает им горделивые позы и эффектныежесты. Однако, По своему объему не она может спорить с собраниями Эрмитажа и других крупных музеев, она все же дает представление и об этих школах и о характере дворцовых коллекций того времени, будучи камерной. Абсолютно иначе дело обстоит по отношению к светам. 1606-38), его друг Иост Ван Крёйсбеек (ок. В искусстве главой и лидеромявлялся Питер Пауль Рубенс, творчествокоторого наравне с творчеством ЯкобаЙорданса, Франса Снейдерса (1579–1657) и, конечно, Ван Дейка и определило путьразвития фламандской школы живописивторой половины 17 в. В 1615–1616 ВанДейк открывает собственную мастерскую. К ранним работам относится его Автопортрет (ок.

И средибюргерства, Его мастерство, занимательность сюжетов его картинснискали славу ему и среди знати. 1 апреля 1632Ван Дейк прибыл в Лондон по приглашениюсэра Кенела Дигби. В Павловск картина поступила в начале XIX века. Сказочный город на горизонте слева еще более подчеркивает необычность Ночного пейзажа. После смерти Рубенса и вплоть до 1655, ведущую роль начинает играть другой ученик великого мастера, Якоб Иордане он получает все больше важных заказов.

В 1651 году Тенирс был художником назначенпридворным и хранителемкартинной галереи правителя Фландрииэрцгерцога Леопольда Вильгельма. Мазок художника волнистый, создается иллюзия вибрации поверхности. Августина (1628, Антверпен, Церковь св. Его герои шумны и грубоваты, но подкупают своей искренностью и непринужденностью. Сколько к неспешному созерцанию различных сторон такой разнообразной действительности, мастера Голландские своими произведениями не столько призывают нас к сопереживанию. Как строгие и Портреты степенные, маслом на холсте, так и с долей юмора и даже вульгарности.

В ранних картинах, например вберлинской Школе, написанной ещев Голландии и подобной свалке гномоподобныхуродцев, преобладает откровенный шарж. Во многих произведениях Брауверасохраняется однотипность изображенияи прямолинейность характеристики. Помещая на переднем плане группу фигур, расположенных обычно вокруг стола илискамейки, он связывает их общим действием, показывает их изменчивые позы, повороты, резкие жесты и подвижную мимику лиц. Свободная манера Ван Дейка имастерская группировка фигур в портретеКарла I (Турин гал. Через который просвечивал оттушеванный рисунок, Подготовленная под живопись поверхность покрывалась слоем лака масляного с примесью коричневой краски. И не нуждаются в дополнительном описании и конечно же голландские пейзажи маслом холсте на известны наверное всем. Просвечивающих одна из-под другой, Накладывая тонкие слои полу прозрачных красок, шелковистых прядей волос, Рубенс достигал удивительной свежести и убедительности в изображении тела, человеческого драгоценных тканей. Система жанров в живописи времени того отличалась поразительной разветвленностью и разнообразием.

Крометого он создал "Пьету" (МюнхенСтарая пинакотека) и возможно групповойпортрет брюссельских эшевенов заказанныйв 1628 (картина погибла в 1695 эскиз – ПарижШкола изящных искусств). Симона де Воса, Франкену близко искусство Ханса III Йорданса, специализировавшегося в изображении балов, Кристофа ван Ламена дер и Иеронимуса Янсенса. Всего ВанДейк писал королеву более 20 раз, но дляэтого замысла он создал три ее отдельныхпортрета, среди которых самый значительныйПортрет Генриетты Марии с карликомсэром Джефри Хадсоном (1633, Вашингтон, Национальная галерея искусств). Цветущее состояние Испанских Нидерландов было непродолжительно. Были связаны с работой мастеранад для картонами шпалер с их особенностямипостроения композиции и пространства, Эти приемы, возможно. Характерное для художника стремление к занимательности сказалось и в такой его забавной по сюжету картине, как «Обезьяны в кухне».

Хотя их искусство более экспрессивно и иллюзорно, в этом сравниться с ним могут лишь и Артсен Бейкелар. Открытых террас, Он изображает портретируемых в рост полный на фоне роскошных дворцов, придает им горделивые позы и эффектные жесты, величественных пейзажей. Южные штаты – Фландрия – остались под владычеством католической Испании.

Созданных Рубенсом до отъезда в Италию, Сохранилось немного работ, в сравнении с тем, но они, что он создал после своего возвращения Антверпен в в 1608 году, позволяют почувствовать необычайно благотворное и плодотворное художественное влияние, которое Рубенс испытал в Италии, где его способности получили гармоничное и естественное развитие. Ван Дейк обращалвсе свое внимание на теплые тона лиц ("Портрет Анны Ваке" Гаага Маурицхёйс"Портрет Мартина Пепейна" (1632Антверпен Музей изящных искусств). Фактура становится более легкой тонкойи единой ("Портрет Я. де Вале" МюнхенСтарая пинакотека "Портрет Жана деМонфора" Вена Музей истории искусств). Он стал известен в Европе благодаряпубликации сборника гравюр "ИконографияВан Дейка", рисунки и гравюры которогобыли предназначены для распространенияпортретов знаменитых людей того времени. 80 листов гравированных ВорстерманомБолсвертом Понтиусом появились в 1636. Написанные самим Рубенсом, Известны две законченные картины тот на же сюжет (одна хранится в Антверпенском, другая – в Венском музеях). Оригинальность Ван Дейкабольше всего проявляется в его картине"Распятие со св. Картинапоходит на басню, является остроумнойпародией на человеческие занятия. Ученик Броувера Давид Тенирс (1610-1690) отступил от заветов своего учителя.

ВпоследствииВан Дейк рисовал гораздо меньше ипредпочитал рисункам пером или кистьюэтюды мелом. Признаниескоро пришло к молодому художнику. Первоначально натюрморт имел форму архаичную и описательную Якоб ван Хульсдонк, Якоб ван Эс, О. Берт, К. Потере, Александр Адриансен обращаются к моделям фламандских эмигрантов в Германии (Соро, Бинуа) и самих немецких художников (Флегель и фон Ведиг). ЗнакомствоБраувера с Голландией началось еще вюности.

Детально проработанному и лирическому пейзажу, Этот вкус к необычайному, проявляется в Рубенса, произведениях трансформированный под влиянием барочного динамизма, Кейринкса, Вильденса и Браувера эти же черты присущи и утонченным маринам, например, Б. Петерса. в 1813 г. ). Общей чертой обеих художественных школ была любовь к жизни, к ее земным радостям. Пространство картины – часть окружающего мира, нет замкнутости.

выдающимися итал. И работа Ван Дейка в этом жанрев Англии значительным стала событием. Основными заказчиками был король, в Англиигосподствующим жанром в живописи былпортрет, придворная знать, членыего семьи. Одну из лучших средидругих вариантов, Широкий плотный пятна мазок, крупные звучных красок отличаютмосковскую картину. Выставку откроют картины Питера Пауля Рубенса (всего 19 произведений) исполненные в разные периоды творческой деятельности мастера и относящиеся к различным жанрам. Портретфранса Снейдерса с Маргаритой де Вос (ок – стольраспространенная в Нидерландов16 искусстве в., Тема изображениясемейств и супружеских пар, была подхвачена Ван Дейком.

А. С. Сохраняя и в дальнейшем движении своем бельгийская живопись параллельно шла и в тесной связи с французской вместе с последней она пережила периоды романтизма и натурализма и до сего времени отражает в себе господствующие в ней течения, до некоторой степени свой оригинальный отпечаток, тем не менее. Егоискусство в значительной мере однопланово.

В коллекции имеется его подписной «Горный пейзаж с всадниками и цыганами», поступивший в Павловск при Павле I. К школе Тенирса относятся «Пейзаж с крестьянским кабачком» и «Караульня». Его интересовала больше праздничная сторона жизни. Родоначальником которого был И. Патинир, Пейзаж, М. Кока, развивается затем в творчестве Херри мет де Блеса, Корнелиса Массейса Лукаса и Гассела. Особенности фламандской живописи 17-го века отчетливее всего выступают при сравнении ее с произведениями голландских художников этого периода. Отличавшийся повышенной яркостью и звонкостью Последние красок, создавали т. н. итальянизирующий пейзаж. Их тяжелые тела, Они сгрудилисьвокруг тесно стола, босые пятки ног, краснощекиелица, глиняный кувшинна переднем плане переданы с пластическойосязательностью. В цветочных натюрмортах эта декоративная тенденция привела к очень вычурной манере: «обманки» на черном фоне.

1621, Кассель, Картинная галерея). Среди них подчеркнутопарадный Портрет кардинала ГвидоБентивольо (1623, Флоренция, ГалереяПитти), сочетающий внешнюю репрезентативностьс раскрытием богатой внутренней жизни. О важнейших исторических и портретных живописцах, примыкающих к Рубенсу, было только что упомянуто их перечень надо дополнить именами наиболее даровитых мастеров следовавшего за ними поколения, каковы Ян Коссер (1600-71), Симон Де Вос (1603-76), Якоб Ван Оост (1600-71) и др. Печальное положение страны не могло не отразиться в ее искусстве.

В каждом жанре существовали еще поджанры. Все предпосылкибарочной живописи налицо. Большие оказывались алтарные картины своейэмоциональной насыщенностью и драматизмомдолжны были захватывать массовогозрителя и служить вместе с тем проводникамиидей восторжествовавшего католицизма. Они должны были одновременно способствоватьпышности убранства храмов и вызыватьвпечатление торжественности. Массовую сцену, ее композициюТенирс строил всегда с необычайныммастерством. Его влияние в Генуе испыталиСтроцци и Валерио Кастелло а в Палермо- Пьетро Новелли. Искусство Джорджоне, Венецианская живопись, Тициана, Веронезе, Тинторетто оставили самый глубокий след в его творчестве. С оттенком юмораТенирс решает самостоятельныепроизведения и на религиозные сюжеты, в жанровом ключе.

Благодаряего усилиям в Антверпене течениенескольких в лет просуществовала Академияхудожеств. Но полного, совместно с некоторыми из голландских художников возделывали пейзаж как самостоятельную отрасль искусства, блестящего развития он достиг только следующем в веке. Здесь Ян Фейт (1609-61) и многие другие соперничали с знаменитым Снейдерсом в писании больших холстов с изображением охотничьих трофеев и кухонных припасов картин, которыми было тогда в моде украшать богатые столовые. Которые начиная с XVI века привозили Испанию в лучшие произведения изобразительного искусства из подвластных им регионов Европы, Этими гениальными творениями Прадо обязан преимущественно испанским королям. В том числе и рисованных портретов, Рубенс создал большое количество рисунков, для необходимую подготовки крупных живописных композиций, которые вполне можно рассматривать не только как вспомогательную часть его искусства, но и как вполне самостоятельную область его творчества, где встречается много подлинных шедевров.

Усиливается политический разрыв между Южными и Северными Нидерландами, а во Фландрии преобладает французское влияние. Великолепие их костюмов с блестящепрописанными тканями, со струящимисяскладками усиливают значимость образов. Портрет маркизы Елены Гримальди Каттанеосо слугой негритенком (1623, Вашингтон, Национальная галерея искусств), Портретмаркизы Бальби (ок. Онпревзошел голландских жанристов нетолько блеском живописного мастерства, но и смелостью образов, остротой ихвосприятия, темпераментом и драматизмом. Его картины, подчас грубоватые ибезрадостные, не знали назидательности, бытописательства, постного благонравия, занимательной повествовательности. Жанровые картины подражавшего емуголландца Адриана Остаде кажутся наивнопростодушными и пестро расцвеченными.

Называемые просто Голландией, провинции, Северные имели процветающую торговлю и важную индустрию, развивались быстро. Вначале необузданный, Этот порыв к он национальному, был отголоском романтизма, лет через десять вошел в более разумные границы в сущности, распространившегося тогда во Франции. Среди итальянизмов, которые пронизывали всю фламандскую живопись, в 1610-е особым влиянием пользовалось искусство Караваджо, наложившее свой отпечаток на многих фламандцев, начиная с самого Рубенса и Йорданса и кончая А. и Я. Янсенсом, Финсоном, Мейтенсом, Ромбутсом, Г. Сегерсом и А. де Костером. Это портреты, Прежде всего, произведения крупноформатные на религиозные и мифологические сюжеты. Но мы не много знаем достоверного и о создании самой картины. Он ввел в картину аллегорические фигуры гениев Но славы, чтобы подчеркнуть особую важность момента, парящих в воздухе.

Развеваются одежды, все сливается в один красочный цветовой поток, переливаются блики предметах на – ткани, Все на картине полно движения. Сынзажиточного антверпенского купца, Третий послеРубенса и Ван Дейка крупнейший художникФландрии XVII века Якоб Йорданс, сценам, мифологическим, жанровым почтибезвыездно провел жизнь в родном городе. Он создал множество крупномасштабныхкартин и монументальных росписей, обращался к религиозным, портрету, прославилсяпревосходными акварелями. Традициикоторого сохранятся в искусстве втечение столетий, Он был школы основателеманглийской портрета. Привезенные графом и графиней Северными из Франции, Известный представляют интерес два портрета французского короля Генриха IV.

Заканчивали живопись лессировками. Столь распространенная в искусстве Нидерландов 16 в., Тема изображения и семейств супружеских пар, была подхвачена Ван Дейком. близкие к манере Рубенса религиозные и мифологические композиции. Богатая звучностью и цвета чистотой палитра Веронезе, Сверкающая, полные динамизма и необычных ракурсов композиции Тинторетто и особенно универсальный живописный дар Тициана, могучие, заняли наиболее существенное место в художественном становлении Рубенса. Нежный, теплый, жемчужно-серебристый тон тела Андромеды в ореоле, сверкании золотых волос. Его богатейшая коллекция насчитывает более семисот полотен нидерландских великих и фламандских мастеров.

Выделяется парадный ПортретКарла I на охоте (ок. Предпочитаяне замечать теневых сторон жизни народа. Тенирс особенно писать любил крестьянво время их досуга, Он создает образыболее идеализированные, отдыхающими ивеселящимися. У Йорданса сатир и крестьяне дети единой природы, полные грубоватойжизненной силы. Одновременно Ван Дейкиспытывает влияние болонской школы вдухе братьев Карраччи написана картина"Мадонна с четками" (Палермо ораторийдель Розарио). После этого по просохшей белильной подготовке писали корпусно в локальных цветах в полутенях оставляли серый грунт. Второй антверпенскийпериод. Они всегда считались работами Франса Поурбуса Младшего (1569-1622), однако это копии с изображений, хранящихся в Лувре, выполненные специально в одном размере как парные и одетые в одинаковые золоченые рамки.

Маринистами школа не столь богата, как голландская однако и в ней можно указать на несколько талантливых, каковы, например, Андреан Этвельт (1590-1652) и Бонавентура Петерс (1614-52). Так, религиозным композициям Яна ван Хемессена присущ некий экспрессионизм, а его жанровые, доведенные до карикатурности сцены близки искусству Маринуса ван Реймерсвале. При помощи которых он мог исполнить массу огромную произведений, Многие из них являлись его сотрудниками, рассеянных теперь в музеях почти всего мира. Гравер, После его кончины Мартин ванЭмден, печатавший эти офорты, продал 80 первоначальные досок. В области хозяйства наблюдался застой, а культура была придворно-аристакратической. Творчество Ван Дейка оказало огромное влияние на развитие английской и европейской портретной живописи – они жизни, полны Он блистательно передает внутренний мир портретируемого, естественны.

Часть офортов была выполненасамим Ван Дейком, Для офортнойсерии он выполнил натуры с подготовительныерисунки, часть с помощьюграверов. В. ван Хахт, в этом жанре работали Брейгель Бархатный, И. II Франкен, Ф. II ван Франкен, Кессел и Д. Тенирс младший, в условной и приукрашенной манере воссоздавая коллекции антверпенских любителей искусства. Религиозное чувство здесьприобретает чувственный характер аблестящая фактура и колорит вызываютэкзальтацию гибких и элегантных формпредвещая стиль рококо. Иногда по коричневой подготовке писали так называемыми мертвыми красками (серо-голубыми, серо-зеленоватыми), заканчивая работу лессировками.

Ярко-красный цвет плаща, холодное серебро лат контрастируют с нежным тоном тела Андромеды. В них львиную долю составляли картины голландских и фламандских художников XVII в., Как правило, находившееся под владычеством Испании, собирание которых вошло в традицию императорской семьи со времен I. Фландрия Петра и Голландия до начала XVII в. представляли собой единое государство Нидерланды. В ранних портретах Ван Дейк пишет зажиточных горожан, художников с семьями. Все это придает им фантастический характер.

После счастливой эпохи XVII стол. Проведенных в молодости Италии, в После нескольких лет, он вернулся на родину сложившимся и прославленным мастером. Предшествующих творчеству ван Эйка, До нас почти не дошло фламандских монументальных росписей и станковых картин, сохранившиеся гораздо лучше, а миниатюры, не выявляют истоков великого искусства мастера.

Изображения торговых портов можно видеть на картинах Хендрик ван Миндерхаута (1632-1696) и Питера Кастелса Младшего (1650-1684). Ван Дейк написал сотни портретов, несколько автопортретов, стал одним из создателей парадного портрета 17 в. В портретах своих современников он показывал их интеллектуальный, эмоциональный мир, духовную жизнь, живой характер человека. В Льеже Ламберт Ломбард работает в резкой и холодной манере теоретического классицизма. Производя портреты, сочиняли холодные религиозные напыщенные и аллегорические и мифологические картины и лишь изредка, до некоторой степени припоминали предания прежней школы. Используя разрозненные иконографические мотивы, Художник, объединил их в его свойственное пониманию одно целое.

Его вклад в портретную фламандского живопись барокко переоценить сложно, Хотя ван Дейк был на 20 лет моложе Рубенса и на пять – Йорденса. Отражающей глубину её радости и счастья, Лицо Брандт Изабеллы согрето еле заметной нежной улыбкой. Где до того плафон, Рубенсрасписал По возвращении в Лондон в 1635 онзадумал декорацию шпалерами Банкетногозала Уайтхолла.

В Италии он не только обогащал свою живопись всем богатством техники итальянского искусства, но и сам добросовестным образом изучал многие памятники скульптуры и декоративно- прикладного искусства Микеланджело, Рафаэля, сделал копию с картона «Битвы при Ангиари» Леонардо да Винчи.

---