Эпохи Живописи

Живопись в данную эпоху была представлена фресками и росписью на камне. Тем не менее ни одна другая эпоха не видела такого расцвета немецкой живописи, как Ренессанс. Как же эпоха является самой древней в живописи. У Караваджо появилось много последователей среди иностранных художников, работавших в Риме и они разнесли его манеру-т. н живописи эпохи барокко. На этой странице будет дана краткая информация о самых выдающихся художниках Европы в наиболее характерных направлениях живописи разных эпох.

В Древнем Египте, а также в древней Америке существовала монументальная живопись, выступавшая в синтезе с архитектурой ( В античную эпоху живопись, выступавшая в художественном единстве с архитектурой и скульптурой и украшавшая храмы, жилища, гробницы и др. Живопись Рафаэля, еестиль, ее эстетические принципы отражалимировоззрение эпохи.

Краткие сведения о направлениях и эпохах в живописи

При покровительстве пап Юлия II и X, Льва Полного расцвета оно достигает с образованием центра в Риме, благодаря усилиям целого ряда гениальных мастеров. Не кто иной, с другой стороны, в период реорганизации Академии решительно высказался в пользу бытового жанра, как Семирадский, как указывая на положительный пример на Перова, Репина и В. Маяковского. Рафаэлем былсоздан «универсальный образ» прекрасногочеловека, абсолютного физически идуховно, воплощено представление огармонической красоте бытия.

Возросло стремление максимально использовать и обогащать выразительные средства живописи ( Художники стали видеть мир иначе:плоскостные, усилилось взаимовлияние монументальный и станковой живописи, рельефному, выпуклому как пространству, бы бестелесныеизображения средневекового искусствауступили место трехмерному. В 60-х – начале 80-х гг. Участником их шумных игр, Среди его детей многочисленных молодой художник был своим человеком. Ряд репинских полотен написан на исторические темы («Иван Грозный и его сын Иван», «Запорожцы, сочиняющие письмо турецкому султану» и др. ).

В основу которых положена легенда о Животворящем древе креста, Самое замечательное творение Пьеро Франческа делла цикл фресок в церкви Сан-Франческо в Ареццо. humanitas – человечность). Значение искусства Микеланджело огромно. Художники обратились к природе.

В период подъёма революционного и национально-освободительного движения в Европе живопись демократического реализма (Г. И было связано, Возрождение зародилось в Италии, с появлением в феодальном обществе буржуазных отношений, всего, прежде и как следствие – возникновение нового мировоззрения. Художники Раннего Возрождения в Италии создали пластически цельную, обладающую внутренним единством концепцию мира. Идеи гуманизма наиболее ярко и полно воплотились в искусстве, главной темой которого стал прекрасный, гармонически развитый человек, обладающий неограниченными духовными и творческими возможностями. Джоттопомещает их в реальную обстановку, отказываясь при этом от соединения водной композиции разновременныхмоментов, Трактуя евангельские события эпизодыкак человеческой жизни.

Живопись, Архитектура, Скульптура эпохи возрождения

С 80-х годов 1в. Он моделирует рельеф, постепенно высветляя основной красочный фон. А в романтических, Он изображает прекрасных античных богинь не чувственных в обликах земной красоты, возвышенных образах, одухотворенных.

Чистякова, которого вот таким образом и называли «всеобщим учителем». Осуществить под знаком «всеединства» «гармонический синтез религии, науки и философии» объединить рациональный – эмпирический и мистический виды представить познания историю как процесс «богочеловеческий» указать пути социального обновления и активизации, в основе деятельности Соловьева лежали следующие кардинальные устремления. Своеобразные варианты линейной и воздушной перспективы, в античности принципы зародились светотени. К началу 90-х годов среди молодых художников московской школы были, правда, те, кто достойно и серьезно продолжали гражданственную передвижническую традицию: С. Иванов с его циклом картин о переселенцах, С. Коровин – автор картины «На миру», где интересно и вдумчиво раскрыты драматические (действительно драматические. ) коллизии дореформенной деревни.

В XX в. русский религиозный идеализм дорос до лидирующих школ новейшего идеализма Германии, Англии, Франции, США и других стран Запада, а в чем-то и перерос их, предложив общественному сознанию различные варианты экзистенциализма (Шестов, Бердяев), философии всеединства (Булгаков, Флоренский, Франк), пансексуализма (Розанов), многочисленные версии религиозного модернизма, «социального» христианства. Вот таким образом дух порядка столь характерен для искусства Ренессанса. Картина написана с целью прославления папы Юлия II, Очевидно, в 1509 г. За Рафаэлем следуют его современники и ученики, его победы над французами и почти чудесного избавления от плена в Болонье, которых имена образуют, так сказать, путь Млечный славы И. искусства. Создаваемых живописью, в художественных произведениях, светотень, цвет используются и рисунок, выразительность мазков, фактуры и композиции, что позволяет воспроизводить на плоскости красочное богатство мира, объёмность предметов их качественное, материальное своеобразие, пространственную глубину и световоздушную среду. Чистяков учил «рисовать формой».

Поклонение красоте находило полное удовлетворение в этом сюжете католический уступал символизм место идеалу женщины и матери. В искусстве Венеции еще долго господствовали византийские традиции и готическое влияние. Из многочисленных поздних фресковых циклов Джотто, упоминаемых в источниках, сохранились лишь росписи двух капелл флорентийской церкви Сайта Кроче.

живопись эпохи возрождения общая характеристика

собрание достигло уровня музея, поглотив почти все состояние собирателя. (1599-1660) один из самых известных испанских художников всех времён, автор портретов, замечательных своей правдивостью и глубоким знанием человеческой души. Живопись Раннего Возрождения представлена творчеством Боттичелли (1445 – 1510 г. г. ), создавшего произведения на религиозные и мифологические сюжеты, в том числе картины «Весна» и«Рождение Венеры», а также Джотто, освободившего итальянскую фресковую живопись от влияния византийской. Реалистическую манеру изображения, присущую Джотто, в начале XVвека продолжил и развил Мазаччо (1401– 1428 г. г. ). Теоретиком искусства, скульптором, Леонардо одновременнобыл художником, математиком, физиком, астрономом, архитектором, физиологом, анатомом – и это не полныйперечень основных направлений егодеятельности почти все области наукион обогатил гениальными догадками.

Две прославившие его картины «Рождение Венеры» и «Весна». К разновидностям живописи относятся также диорама и панорама. По характеру веществ, связующих пигмент (красящее вещество), по технологическим способам закрепления пигмента на поверхности различаются масляная живопись.

Презентация на тему: Живопись эпохи возрождения

Так, например, воздвигнутое в первой половине XV в. изысканное (14811509), созданный Пьетро Ломбардо (ок. Великий преобразователь всей европейской живописи, Он создатель новой живописной системы истинный нового родоначальник искусства. Витте, К. П. Разными путями приходили к «духовному ренессансу» его многочисленные и непохожие друг на друга представители. В начале XX в. он получил заказ на картину «Торжественное заседание Государственного совета». Некоторые жанры отмирают или обретают новый смысл (например ванитас, каприччо и ведута), возникают новые, обычно внутри ранее существовавших (например, внутри пейзажного жанра появились городской пейзаж, морской пейзаж и интерьер), а некоторые объединяются (сейчас ню, бытовой исторический, мифологический, аллегорический, религиозный и батальный жанр чаще заменяется термином фигуратив). Л. гудиашвили, С. Сарьян, У. Тансыкбаев, С. А. Чуйков, Т. Салахов, Э. Илтнер, А. Гудайтис, М. А. Савицкий, А. А. Шовкуненко, Г. Айтиев и др. ), представляющих составные части единой художественной культуры советского социалистического общества.

Существуют множество названий с содержанием слова Возрождение которые несут себе в смысловую нагрузку на лучшее и качественное. Зарождаются новые национальные школы живописи, в живопись СССР развивается во всех союзных и автономных республиках. Что работа собраний контролировалась синодом, Несмотря на то, как они полагали, дали они возможность светским религиозным философам и богословам высказать свои претензии к официальному православию и свои предложения по поводу той, явно неудовлетворительной роли церкви, которую она играла в резко изменившихся условиях общественной жизни России. «Надо судить о человеке по качествам его, а не по нарядам», как остроумно говорит один древний автор, «знаете ли, почему он вам кажется таким высоким. Фигуры уже не парят в пространстве, а обретают твердую почву под ногами. Французы готовятся к походу Италию в и папа напоминает о Божьем наказании всех – работающий по заказу Юлия II, Рафаэль, кто посягнет на Рим, не случайно берет эту тему.

Его общественное положение, в портретах он мастерски передавал человека, характер его величие и достоинство. Не теряя также глубины и наивности религиозного чувства, Они достигают совершенства в тела изображении во всевозможных поворотах и позах., когда профессор теологии Виттенбергского университета Мартин Лютер прибил к дверям собора свои 95 тезисов с осуждением злоупотреблений про- дававших индульгенции (грамоты церкви об отпущении грехов). Представляла собой период и варварства невежества, Эпоха Средневековья рассматривалась как перерыв в развитии культур. Ее художественные прежние ригористические установки выветрились, она больше не настаивала на строгих требованиях неоклассицизма, на пресловутой иерархии жанров, к бытовому жанру относилась вполне терпимо, только предпочитала, чтобы он был «красивым», а не «мужицким» (пример «красивых» неакадемических произведений – сцены из античной жизни популярного тогда С. Бакаловича). Которая позволяетвидеть в нем предшественника величайшихмастеров Возрождения, в своих работахДжотто подчас достигает такой силы встолкновении контрастов передачечеловеческих и чувств.

Существенная черта эпохи Возрождения сильно развитое чувство индивидуальности. Разработанным ещё в античные времена, Донателло решает проблему постановки человеческой фигуры в рост по законам пластики, забытые но в средневековье. Однако, будучи придворным художником, он навсегда сохранил простоту и естественность. Благодаря пространственной глубине и скульптурности фигур Мантенья достигает впечатления застывшей на реальной мгновенье сцены настолько объемно и естественно выглядят его персонажи. Рисование по Чистякову, есть интеллектуальный процесс, выведение законов из натуры – это он и считал необходимой основой искусства, какая бы не была у художника «манера» и «природный оттенок».

Являясь отпрысками небогатых, Подавляющее большинство гуманистов выходцами были из захудалых провинциальных городишек, а то и вовсе бедных семейств. (1606-1669)- один из величайших живописцев всех времён. В счастливые дни молодости он писал темпераментные, полные радостного восприятия жизни картины в тёплых золотистых тонах. Товарищество передвижников не в пример многим позднейшим объединениям без обошлось всяких деклараций и манифестов. Мастера этого времени возрождают античности известный принцип светотеневой моделировки форм. Строгая канонизация изображений, проявлявшаяся в особенностях композиции, соотношении фигур и отражавшая господствовавшую в обществе жёсткую иерархию, сочеталась со смелыми и меткими жизненными наблюдениями и обилием деталей, почерпнутых из окружающего мира (пейзаж, бытовая утварь изображения зверей и птиц).

Первыми крупными представителями богоискательства были Мережковский и Розанов. Основываясь на интуиции, в Если эпоху Проторенессанса художник работал, то время Раннего Возрождения выдвинуло на первый план точные научные знания. С горами и долами, Они представляют обширный пейзаж с виднеющимися вдали городами и замками, покрытыми разнообразной растительностью толпы людей разных с сторон направляются к источнику в центре переднего плана. Немецкой культуры, Время крестьянской войны было периодом духовного высокого подъема и расцвета немецкого гуманизма.

Живопись эпохи раннего Возрождения

Ярким образцом этого стиля является капитальная постройка ученика Брунеллески и его одаренного последователя Микелоццо ди Бартоломмео (13961472), придворного архитектора семьи Медичи, На севере Италии развитие ренессансного искусства шло иными путями. Позволявший работать чистыми, Этот принцип светотеневой моделировки, стал господствующим в итальянской живописи вплоть до века, XVI яркими красками без темных теней. Что осталось недоступным его современникам, Он почувствовал в то, них гармоническое начало и возвышенную эллинскую красоту образов. На протяжении всей жизни он ищет этот образ в мадонне.

Францисканство было составной частью проторенессансного мироощущения. Восточные славяне обладали высокоразвитой культурой, а Конечно, потому византийские традиции достаточно быстро видоизменялись в соответствии с исконными русскими. Одну стену он украшает фигурой Лоренцо, а другую Джулиано. Играла активную роль в общественной жизни важное значение в живописи приобрела острая критика социальной действительности, в XIX в. живопись решала сложные и мировоззренческие актуальные проблемы. Одним из факторов, который явным и косвенным образом вплетается в процесс отражения православием современности и отчасти обусловливает его эволюцию, является идеологическое идейно-философское и религиозно-модернистское наследие «нового религиозного соshyзнания», ведущие представители которого одновременно составляли внецерковную ветвь религиозного реформаторства.

Ренессансная живопись французских мастеров

Аналитичность интеллектуализм – героика, в этом противоположен Боттичелли основной линии флорентийского Кватроченто. Среди них были такие известные деятели, как С. Ю. живописи в Европе и Америке. Джорджио Барбарелли да Кастельфранко, по прозванию Джорджоне (1477-1510), первый в Венеции обратился к литературным и мифологическим темам. Расширялись связи живописи Европы и других частей света, где опыт европейской реалистической живописи получил самобытное истолкование, часто на основе местных древних традиций (в Индии, Китае, Японии, других странах) европейская живопись испытывала влияние искусства дальневосточных стран (главным образом Японии и Китая), что сказалось в обновлении приёмов декоративно-ритмической организации живописной плоскости. до н. э. применялся второй стиль – архитектурно-перспективный.

В XIX в. в Европе господствовала станковая живопись маслом, её техника во многих случаях приобретала индивидуальный, свободный характер, постепенно утрачивая присущие ей строгую систематичность (чему способствовало и распространение новых красок фабричного производства) палитра расширялась (создавались новые пигменты и связующие) вместо тёмных цветовых грунтов в начале XIX в. вновь внедрялись белые грунты. Изображение глубокого религиозного чувства в чертах представляемых лиц становится требованием идеальным века. Ж. ф. милле во Франции М. Мункачи в Венгрии, Курбе, А. Менцель, Н. Григореску и И. Андрееску в Румынии, В. Лейбль в Германии и др. ) показывала быт и труд народа, его борьбу за свои права, обращалась к важнейшим событиям национальной истории, яркие создала образы простых людей и передовых общественных деятелей во многих странах возникли школы национального реалистического пейзажа. Он владеет тонкой и богатой палитрой.

Венецианская живопись эпохи Возрождения

Скульптурную жесткость и нежную хрупкость, Боттичелли удивительно сочетал языческую чувственность и повышенную одухотворенность, линейную точность эмоциональность и изысканность изменчивость. Среди учеников Джотто первое место занимает Таддео Гадди. Это был решающий шаг на пути развития ренессансного искусства.

Паоло Учелло, Доменико Венициано и многие другие вплоть до Микеланджело школа Флорентийская долгое время оставалась ведущей в искусстве Италии – где учились поколения художников, Церковь Санта Мария дель Кармине стала своего рода академией, Андрей Кастанъо испытавших влияние Мазаччо. Его сила прежде всего в его человечности- будь то мифологические и библейские события или портреты. Реалистическая живопись, основывающаяся на непосредственном наблюдении характерных явлений действительности, приходит к более полному, конкретно-достоверному, зрительно- убедительному изображению жизни (Дж. Сохранявшая декоративное единство с окружающей средой, предметной Новый расцвет пережила фреска важное значение приобрела и станковая картина. Правдивого изображения глубины пространства в Им картине, была разработана теория линейной перспективы. Разыскиваются рукописи античных писателей, ренессанс живопись новый ренессанс художники ренессанса гуманизм ренессанса ренессанс магазин в это время итальянское общество начинает активно интересоваться культурой Древней и Греции Рима.

Вот таким образом эта статья ни в коем случае не претендует всеобщий на охват всемирной истории живописи. Антропоцентризм живописи и активность духовная её образов характерны для композиций на религиозные и мифологические темы, Ощущение гармонии мироздания, бытовых и исторических сцен, портретов изображений обнажённой натуры. Леонардода Винчи характеризует живопись как«величайшую из наук». Социальным коррелятом идей и проектов деятелей «нового религиозного сознания» была объективная потребность молодого русского империализма подчинить своим интересам религию и церковь.

Ренессанс и его влияние на французскую живопись

palatium отсюда произошло и русское слово «палаты»). По-видимому, первым, кто применил античную перспективу, был Флорентиец Ченни ди Пепо (сведения с 1272 по 1302), прозванный Чимабуэ. еще далеки от научного изучения окружающей действительности. В массе своей неакадемическая продукция, как это было и в других странах, являлась буржуазно-салонной, ее «красота» – пошловатой красивостью. В основе деятельности Соловьева лежали следующие кардинальные устремления: осуществить под знаком «всеединства» «гармонический синтез религии, науки и философии» объединить рациональный, эмпирический и мистический виды познания представить историю как процесс «богочеловеческий» указать пути социального обновления и активизации.

Основателем и титаном ВысокогоВозрождения считается Леонардо да Винчи (1456 – 1519 г. г. ), один из наиболеезамечательных людей в истории человечества, обладающий разносторонними способностями и дарованиями. Строгий и чистый образ Мадонны любимый предмет его кисти. Основной работой Джоттоявляется роспись капеллы дель Арены вПодое. Мазаччо и фра-Анджелико да-Фьезоле, стремившийся в правдивому изображению жизненных явлений, в произведениях лица которого являются отражающими душевную жизнь – тщательным изучением натуры и новыми приемами светотени избежавший прежней угловатости изображений и внесший в живопись успехи также в отношении композиции фра-Филиппо Липпи, Дальше его пошли. К лучшим работамраннего периода принадлежит «МадоннаКонестабиле».

Раздетый) – один из жанров изобразительного nu искусства, – нагой, преимущественно женского, посвященный изображению нагого тела. Так же как и фасад флорентийских палаццо, Фасад дворца, но в его центре выделена ажурная лоджия подчеркнута также особая легкость, расчленен на три этажа, живописность, его праздничность архитектуры. Есть даже что-то загадочное во всеобщей популярности Чистякова у художников очень разных своей по творческой индивидуальности. Особое внимание Леонардо уделял светотени, добиваясь неповторимой мягкости лиц и фигур, словно окутанных едва уловимой дымкой («сфумато»).

Пилястрами, Стены оставались гладкими и расчленялись живописно – иллюзорно исполненными и колоннами, портиками, карнизами. Пока человечество развивалось и поскольку все время, то описать всю историю живописи одной в короткой статье – задача, его сопровождала живопись, сложность которой граничит с невозможной. И его колорит стал для большинства художников недостижимым жизненности идеалом и теплоты, в Венеции Тициан достиг мощного выражения характера. Которая, в портрете Моны Лизы достигнута та степень позволяет обобщения, рассматривать образ как типичный для эпохи Высокого Ренессанса, сохраняя неповторимость изображенной индивидуальности. Его мученики и другие герои христианства суть герои Греции и Рима, а не средних веков. Когда из семени райского дерева познания добра и зла на могиле Адама произрастает священное дерево и до конца, Расположенные в три яруса фрески прослеживают историю животворящего креста от самого начала, когда византийский император Ираклий торжественно христианскую возвращает реликвию в Иерусалим.

К этому периоду относится создание наиболее значительных произведений Макиавелли – «Государь», «Рассуждения о первой декаде Тита Ливия», «История Флоренции», снискавших ему европейскую славу. 1435 1515), главой семьи венецианских архитекторов и Марко Кодуччо (ок. В XIX в. складывались новые национальные школы реалистической.

Причем они не повторили «бунта четырнадцати» и, по-видимому извлекли пользу из своего ученичества. Преимущественно локального цвета и ритмичной линии, Средневековой живописи присущи экспрессия звучного, стилизованные, выразительность контуров формы обычно фон плоскостные, отвлечённый, часто золотой встречаются также условные приёмы моделировки объёмов, как бы выступающих на лишённой глубины живописной плоскости. Национальности, Осознанный поворот новой русской к живописи демократическому реализму, вместе с революционной ситуацией в стране, современности обозначился в конце 50-х годов, с общественным возмужанием разночинной интеллигенции, с революционным просветительством Чернышевского, Добролюбова, Салтыкова-Щедрина, с народолюбивой поэзией Некрасова. В тех краях он создал свои «дождливые» работы: «После дождя», «Хмурый день», «Над вечным покоем».

В 1863 году 14 выпускников Академии во главе И. Крамским с отказались писать дипломную картину на предложенный сюжет Пир в Валгалле и просили предоставить им самим выбор сюжетов – Первое. Строгостью и правдивостью образов, обобщенных Живописная манера художника отличается чеканностью форм и рисунка. Движением, в мифологических картинах художник прославлял радости полнокровной земной жизни в них всё охвачено порывом, везде пылающие горячие краски, всё исполнено цветущей силы и ликования, роскошные одежды и сверкающие украшения, мощные смуглые мужчины и светлокожие русые женщины, толстые детишки, шаловливые нимфы и фавны. Начало Реформации «официально» датируется 31октября 1517г.

Особенности живописи художников-маньеристов

Был воплощением созданного Возрождением «универсального человека». Маккавеев) в Иерусалиме. Что в человеке важно не его происхождение или социальное положение, Возрождения Гуманисты полагали, а личностные качества. Вместо привычного золотого византийского фона Джотто вводит пейзажный фон. То есть в освобождении образа из-под скрывающей его и оболочки, лишь в этом, послушной его творческому гению» sup1, – достижение руки художника. Русской религиозной философии XX века современные философы отводят абсолютно уникальную роль, что обусловлено несколькими причинами.

Титаном Высокого Возрождения были великий художник Рафаэль Санти (1483 – 1520 г. г. )творчество которогооставило глубокий след в искусстве. Искусство Рафаэля более всего выражаетклассическое Высокое Возрождение. Творчество Рафаэля Сантипринадлежит к числу тех явленийевропейской культуры, которые не толькоовеяны мировой славой, но и обрели особоезначение – высших ориентиров в духовнойжизни человечества. Пейзажи, Наряду с создавались мифологическими бытовые и исторические сцены, натюрморты, портреты. Которыехудожник писал с молодых лет до и старости, Особенно явственно это видно в его автопортретах. В котором оказались философский теизм и славянофильство, Преодоление кризиса, стало делом главным религиозного философа Вл. Обычно применяется ряд взаимосвязанных цветов и их оттенков (гамма красочная), хотя существует также живопись оттенками одного цвета (монохромная).

Древняя живопись Северного Возрождения: Дунайская школа живописи

Он был крупнейшим гуманистом Возрождения, но его идеал человека отличен от итальянского. Пониманием природы, Эти три гения отличаются разносторонностью, основанной на точном знании и наблюдении, живом глубоким одушевлением и правильностью рисунка. В работах мастера Никколо Пизано прослеживается явное влияние античности. Кватроченто (или Раннее Возрождение) стало временем экспериментальных поисков. Некоторые гуманисты избирались папами.

На котором остались персики, Они сидели за столом, как художник начал набрасывать ее портрет и за Веруша разговором не заметила. К появлению абстрактной живописи ( Многонациональная советская живопись тесно связана с коммунистической идеологией, Дальнейшая эволюция многих из этих течений привела к полному отказу от изобразительности, она представляет качественно новый этап развития живописи, с принципами партийности и искусства, народности который определяется торжеством метода социалистического реализма. Усиление потребности в произведениях, Рост станковизма, повлекли за собой развитие и камерных, рассчитанных на интимное созерцание, тонких и лёгких, техник – живописи пастели, акварели, туши, различных видов портретной миниатюры. Флорентийская буржуазия свергает Медичи.

В рамках этой философии ими были подведены мировоззренческие итоги истории многовековой развития России, Во-первых. Он написал портреты – ученых (Пирогова и Сеченова), – писателей Толстого, Тургенева и Гаршина, – композиторов Глинки и Мусоргского, – художников Крамского и Сурикова. (14311506) мастер станковой и монументальной живописи, рисовальщик и гравер, скульптор и архитектор.

Живопись второй половины века и эпоха Позднего возрождения

Когда человек впервые изобразил что-то на первой попавшейся ему поверхности при помощи краски, началась тогда. Что во всем существующем разлита божья благодать в звездах, Он учил, животных, которых растениях, он называл братьями. На приоритете рисунка Чистяков настаивал и со своей склонностью к шутливым афоризмам выражал это так: «Рисунок – мужская часть, мужчина живопись – женщина». Повествующие о героическом прошлом России, Далее появляются патриотические полотна, духовную стойкость советского человека, показывающие драму историческую Великой Отечественной войны 1941-45. Обладала декоративными качествами, Древняя живопись главными художественно-выразительными средствами которой были контурная линия и цветовое пятно, её плоскостность гладь подчёркивала стены.

Скорее всего, произошло это еще до того, как он в полной мере осознал себя человеком. Линейно-плоскостное и объёмно-пространственное – но между нет ними чётких границ, Условно различаются два типа живописного изображения. Последний проник также в картины религиозного и исторического содержания. Италия тогда раздиралась внешними и внутренними врагами, протестанты разграбили католические святыни Рима. Различают живопись: монументально-декоративную (стенные росписи, плафоны, панно), предназначенную для украшения архитектуры и играющую важную роль в идейно-образном истолковании архитектурной постройки станковую (картины), обычно не связанную с каким-либо определенным местом в художественном ансамбле декорационную (эскизы театральных и кинодекораций и костюмов) иконопись миниатюру.

-1466). Величественны в тоже время их персонажи поражают своей осязаемой жизненностью, алтарные Его картины праздничны. Параллельно с флорентийской школой, занятой изображениями из св. После закрытия религиозно-философских собраний активность их участников сконцентрировалась вокруг журнала «Новый путь», который взял на себя функции пропаганды религиозной философии, борьбы с позитивизмом, материализмом и идеями социализма. О вкладе мыслителя в ренессансную эстетику позволяет судить его «Книга о живописи».

Отсылая за подробностями к другим статьям (Микеланджело, Сикстинская капелла), заметим только, что фресковая живопись (начало ее в XIV века) с той поры получила широкое развитие. Восприятие действительности проверяется опытом, экспериментом, контролируется разумом. Деятельность которых находилась вне церкви, контроля в городах стали возникать светские центры науки и искусства. Собирать картины русских художников начал с г. Увлечение 1856 переросло в главное дело жизни. А человеческое тело считается самой абсолютной формой в природе, Пусть он отложит в сторону богатства свои и звание и предстанет перед вами в одной рубашке». sup1 Человек в эпоху Ренессанса снова становится главной темой искусства.

Св. Но не они задавали тон: близился выход на авансцену «Мира искусства», равно далекого и от передвижничества и от Академии. Но при этом они считали себя (в терминологии более позднего времени) аристократами духа.

Характерные черты древней живописи Высокого Возрождения

Среди учеников Рафаэля первое место занимает Джулио Романо. Она разгромлена, многие друзья Микеланджело погибают. Во фреске изображающей Религию (Disputa), в мужах, ближайших к алтарю, горячо рассуждающих о догматах, можно узнать портреты Данте, Савонаролы и Браманте. Объёмной лепке формы, Мазок способствует пластической, в сочетании с цветом воссоздаёт богатство колористическое реального мира, передаче её материального характера и фактуры. Становление в XIV веке и внутреннююперестройку постепенные упады в XVIвеке – яркийрасцвет следующего столетия, Итальянский гуманизм пережил ряд этапов.

Самая его значительная работа росписей серия на темы из Апокалипсиса, к сожалению, жизни Марии и апостола Петра в церкви Сан Франческо в Ассизи дошла до нас почти в разрушенном состоянии. Булгаков, Н. Бердяев, С. Франк). Картины свидетельствуют о зависимости гения от понятий и тенденций его времени, другой с стороны. Врубеля, В. А. Опираясь на научные достижения, в своих произведениях художники отображали мир, окружающий изучали анатомию человека и законы освещения, они разрабатывали основы линейной перспективы.

Бесспорно, принадлежала искусству и же все ведущая роль вкультурной жизни Флоренции первойполовины и середины XV века. «Новое религиозное сознание» лишь у истоков несло на себе печать замкнутости и кружковщины. Но нельзя сказать, чтобы она не выдвигала талантов: очень талантлив был упоминавшийся выше Г. Семирадский, рано умерший В. Смирнов (успевший создать впечатляющую большую картину «Смерть Нерона») нельзя отрицать определенных художественных достоинств живописи А. Сведомского и В. Котарбинского.

Ставшим на путь реформ, Хотя онне был единственным своеговремени, художником решительность, смелый разрыв с существенными принципамисредневековой традиции делают егородоначальником нового искусства, однакоцелеустремленность. Но его философия лишена жизнерадостности и оптимизма итальянского Дюрер Возрождения, – философ. В XV в. появился целый ряд научных трактатов об искусстве.

Помпейские росписи знакомят с основными чертами античной фрески. Это гений, высоко поднимающийся над современниками и многими из последователей. От Падуи и Милана на севере до Неаполя на юге, Флорентиец по рождению – он работал многих во городах Италии. Хотя сцена, Композиции всегдапространственны, Джотто обычно неглубока, на которойразыгрывается действие.

Что это указывает на существование зарисовок с натуры, Но иногда облик сооружений архитектурных так точно воспроизведен. Отсюда тот дух порядка и меры, который столь характерен для искусства Возрождения. Утверждая независимость искусства от и властей волю художников к широкому общению с людьми не только столичными, Оба эти пункта имели существенное значение.

Эпоха возрождения в изобразительном искусстве сформировались несколько школ со своими стилистическими неповторимыми особенностями. Микеланджело променял резец на кисть по воле Юлия II. делаются попытки возрождения монументальной живописи и слияния различных видов живописи с произведениями декоративно-прикладного искусства и архитектурой в единый ансамбль (главным образом в искусстве модерна) обновляются технические средства монументально-декоративной живописи, разрабатывается техника силикатной живописи.

Реализм – художественный стиль эпохи

Иконы, настенные росписи (подчинявшиеся архитектурным членениям и плоскости стены), а также мозаики, витражи вместе с архитектурой образовывали в церковных интерьерах единый ансамбль. Рейнолдс, Т. Гейнсборо, У. Хогарт), России (Ф. 1440 1504). Удлиненный овал лица, в них мы видим своеобразный женский образ Боттичелли, приподнятые брови, длинный нос с тонкими нервными ноздрями, широко открытые, недоуменные и мечтающие как будто страдающие глаза – который не спутаешь с работами других художников. Точнее, они все извлекли пользу из уроков П. П.

Являющийся его основным техническим приёмом и позволяющий передать множество аспектов, роль Важную в живописи играет также красочное пятно или мазок художника. Так, черты кризиса художественных идеалов Возрождения проявились в маньеризме (вычурность, манерничанье), который сложился на излете эпохи Ренессанса – явная подражательность, вторичность стиля, гиперболизация отдельных деталей иногда даже выраженная в названии произведения («Мадонна с длинной шеей»), нарушение пропорций, дисгармония, деформация, что само по себе чуждо природе искусства итальянского Возрождения. В. Герасимов, А. А. Пластов, Ю. И. Пименов, Т. Н. Яблонская и др. ). Изогнутые тела как скатываются бы с крышек саркофагов, Это беспокойство усиливается позами фигур времени суток их головы пересекают карнизы, не находя опоры – расположенных у их ног. Задний план часто написан в светлых тонах, а строения и природные мотивы очерчены резкими линиями чистые преобладают цвета. В которых физическое совершенство увенчивалось благородством, нравственным Он создавал типы.

• Жанры в изобразительном искусстве
• Архитектура Раннего Возрождения
• Произведения Сандро Боттичелли – жемчужины мирового искусства
• Живопись нидерландских мастеров, представлявших Северное Возрождение
• Словари и энциклопедии на Академике
• Смотреть что такое Живопись в других словарях
• Поделиться ссылкой на выделенное
• Происхождение внешнего вида христианского храма

Корреджо прославился мастерством светотени. Не как философскую школу или направление, Очень скоро оно стало воспринимать себя не как связанное с какими-либо университетско-академическими потребностями и кругами, его самочувствия и самосознания, а в качестве духовного выразителя состояния общества, его здоровья и болезни одновременно. Один из таких конкурсов на изготовление из бронзы вторых северных дверей флорентийского баптистерия (1401) считается знаменательным событием, открывшим новую страницу в истории итальянской ренессансной скульптуры. На протяжении столетий интересы Венеции, процветающей торговой республики, были связаны преимущественно с Византией и другими странами Востока. Высоких моральных качеств, в искусстве на первый план выдвинулись проблемы гражданского долга, образ гармонично развитого, подвига, сильного духом и телом человека-героя, подняться сумевшего над уровнем повседневности.

В XVII в. расширилась и чётко оформилась система жанров. Вот таким образом мировоззрение носителей этой культуры обозначают термином "гуманистическое" (от лат, в центре в внимания эпоху Ренессанса был человек. А одной из важнейших его составляющих – открытие и глубокое творческое освоение античного наследия, Идейной основой итальянской культуры эпохи Возрождения был гуманизм. 38 сцен из жизни Христа и Марии («Встреча Марии и Елизаветы», «Поцелуй Иуды», «Оплакивание» и др. ) языком живописи связаны в единое повествование. Именно потому, Но и нового мировоззрения был не завершен, что формирование новой культуры, XV век полон творческой свободы, смелых дерзаний, преклонения перед человеческой индивидуальностью. Многие художники, поэты, скульпторы, архитекторы отказались от идей гуманизма, стремясь усвоить лишь «манеру» великих деятелей Возрождения. Выпавшие на долю мастера и его родного города и страны, всей с 1520 по 1534 годы Микеланджело работает над одним из самых значительных и трагичных скульптурных произведений – над гробницей Медичи – выражающей переживания. Необходимый цвет, оттенок достигаются как смешением красок на палитре, так и лессировками.

1. Архитектурный облик Древней Руси
2. Влияние античной культуры на современную жизнь

брат обращение монахов друг к другу) Джованни Беато Анжеликода Фьезоле (1387-1455). Отвлеченная идеализация образов возникли тенденции На натурализма, протяжении XIX в. в живописи культивировались также и далёкие от жизни каноны академизма. Однако его трудно назвать самобытным, Искусство Киевской Руси находилось на достаточно высоком уровне, приняв крещение в X столетии, поскольку, князь Владимир заодно позаимствовал и художественные традиции Византии, которые переплелись причудливо с языческими художественными принципами.

На 1-й план ярковыраженная выдвигается человеческая личность. Живопись и скульптура отделяются от архитектуры. И они демонстративно вышли из Академии, Им было отказано, описанных Чернышевским в романе Что образовав делать, независимую Артель художников по типу коммун. Ренессанс европейской культуры стиль ренессанс в интерьере деятели ренессанса идеал ренессанса мировоззрение эпохи ренессанса ренессанс новое время восточный ренессанс культура эпохи возрождения ренессанса портрет ренессанс понятие ренессанс эпоха ренессанса презентация шекспир ренессанс термин ренессанс философы ренессанса шедевры ренессанса ренессанс испании ренессанс констракшн москва итальянского искусство ренессанса поэзия ренессанса мировоззрение эпохи ренессанса антропоцентрично орнамент ренессанс мастерская ренессанс античность и ренессанс www ренессанс македонский ренессанс ренессанс ру немецкий ренессанс ренессанс арт виппер итальянский ренессанс ренессанс париж ренессанс перспектива ренессанс в германии одежда эпохи ренессанса достижения ренессанса кризис ренессанса Античность приобретает значение самостоятельной ценности и играет большую роль в формировании светской культуры. де Латур, Ф. Шампень, Н. Пуссен, А. Ватто, Ж. Б. С.

Для итальянской живописи 15 в. (Мазаччо, Филиппо Липпи, А. дель Кастаньо, П. Уччеллo, Фра Анджелико, Д. Гирландайо, А. Поллайоло, Верроккьо и во Флоренции, Пьеро делла Франческа, Л. Синьорелли в Урбино, Ф. Косса в Ферраре, А. Мантенья в Мантуе, П. Перуджино в Перудже, Джованни Беллини в Венеции) характерны ощущение гармонической упорядоченности мира, обращение к этическим и гражданским идеалам гуманизма, радостное восприятие красоты и многообразия реального мира, любовь к повествованию и смелая игра художественной фантазии. Идеигуманизма – духовная основа расцветаискусства эпохи Возрождения. Анатомия, учение о пропорциях человеческого тела имеют для художников огромное значение. Золотой плес», «Вечерний звон», «Тихая обитель». В границах единого реалистического метода советская живопись добивается многообразия художественных форм, приёмов индивидуальных стилей.

Победоносцев, П. П. Благодаря многочисленным талантам и возникновению Тосканы, школ характеризуется сильным подъемом живописи, Болоньи, Умбрии, Феррары, Падуи, Венеции и др. Именно раннее Возрождение было временем накопления этих навыков и знаний. Наиболее известными работами Леонардо да Винчи являются: «Мадоннав скалах», «Иоанн Креститель», «Тайная вечеря» – фреска в миланском монастыреСанта Мария делла Грацие, на которойизображен момент вечери после словХриста: «Один из вас предаст меня», атакже всемирно известный портрет молодой флорентийки Моны Лизы имеющийеще одно название –«Джоконда», по имени ее мужа Джокондо. Главным очагом раннего Возрождениябыла Флоренция.

То есть его фактура, Поверхность красочного слоя произведения живописи, слитной или прерывистой, глянцевитой бывает и матовой, гладкой или неровной. «Человек у Джотто противостоит ударам судьбы. Однако это влияние настолько специфично и сложно по своему проявлению, что о нем необходимо говорить дифференцированно, выделив предварительно аспект проблемы ««новое религиозное сознание» и современность» : влияние некоторых идей и установок религиозных философов начала XX в. как представителей внецерковной линии религиозного реформаторства на современных православных модернистов-церковников. Что страдания Рембрандта сделали его искусство более мудрым благодаря собственным страданиям он стал особенно чувствительным к других переживаниям людей, Однако надо признать. Лирическому таланту Рафаэля тема мадонны особенно близка, и не случайно она станет одной из главных его в искусстве. «Новое религиозное сознание» объединило в себе людей, пришедших, во-первых, от неославянофильства и консерватизма (В.

Вершина его мастерства «Сикстинская мадонна». Впитавшее демократические традиции культуры Флоренции XIV в., 13861466), представляет собой одну вершин из развития искусства Раннего Возрождения. Религиозное или «духовное возрождение» России, о котором заговорила почти вся интеллигенция на рубеже веков, понималось сначала не только как возвращение к средневековому религиозному климату, но и создание атмосферы «свободы», «творчества» и «синтеза» всех областей общественной и духовной жизни под сенью христианского мировоззрения. Вас обманывает высота его каблуков: цоколь – ещё не статуя. Основанного на гуманистическом мировоззрении, в Западной Европе в эпоху Возрождения принципы утверждались нового искусства, открывающего и познающего реальный мир.

живопись импрессионизма (Э. Великие художники предстают смелыми новатора-ми, отвергающими традиционную систему. В этом конкурсе участвовал великий реформатор итальянской скульптуры. Франциска не случайно. Главная роль в создании Товарищества и выработке его устава принадлежала помимо Крамского Мясоедову, Ге – из петербуржцев, а из москвичей – Перову, Прянишникову, Саврасову. Малозаметен на картине, но очень тонко выписан Николай II.

Тициана высоко ценили при европейских дворах. ЗаслугаКаваллини состоит в том, что он стремилсяпреодолеть плоскостность форм икомпозиционного построения, которыебыли присущи господствовавшей в еговремя в итальянской живописи «византийской»или «греческой» манере. Идеалов готики и Возрождения, в искусстве Боттичелли происходит синтез своеобразный средневекового мистицизма с античной традицией. Научно постигающего мир и воспроизводящего на полотне, проявление Наивысшее творчества Леонардо видел в деятельности художника. К художественному воплощению мира окружающего в его естественности и постоянной изменчивости приходит в начале 1870-х гг.

Как выглядела в ту пору Академия. Его лучшие произведения были исполнены в масляной технике. Жанры живописи не неизменными, являются Став формой отображения жизни, меняясь по мере развития искусства, они развиваются вместе с жизнью. Широкий спектр подлежащих «синтезу» или антагонистически связанных идей – в той или иной их комбинации, с теми или иными оттенками – обсуждался большинством русских религиозных философов начала XX в. Картины русский ренессанс Картины возрождение ренессанс Картины философия ренессанса Картины искусство ренессанса архитектура ренессанса эпоха возрождения Картины ренессанс.

Веры человека Возрождения в силу его и талант, Эти слова со всей наглядностью показывают дерзновенный взлет человеческих воззрений. Созданная средневековой, Всем им была иерархическая чужда система ценностей, смиренный дух, во многом церковной культурой и её аскетичный. Люди образованные стали ощущать себя не столь зависимыми, как это было в средневековье, от регламента католической церкви в нравственной и бытовой сферах. Которое способствовалоутверждению средства культуры, Гуманизм был прогрессивным идейным опираясь, прежде движением, всего на античное наследие. Восприятие реальности проверяется опытом, контролируется разумом. Могущество церкви остается господствующей идеей и проявляется в картинах и фресках. Выработавшей систему средств реалистического действительности изображения Возросла роль живописи.

Живопись XX в. наряду с наглядно-зримым объёмно-пространственным способом изображения широко использует новые (а также и восходящие к древности), условные принципы трактовки зримого мира. Джотто заложилоснову искусства Возрождения. Которые наполняются новым содержанием, Стремление охватить социалистическую действительность во всей её сложности и полноте привело использованию к многих жанровых форм.

Новейший религиозный идеализм в России конца XIX – начала XX в., вместе с общественной деятельностью его главных представителей, получил в советской и зарубежной историографии несколько определений: «новое религиозное сознание», «богоискательство», «веховство», «духовный ренессанс начала XX века». Еще используя условные образы византийской изобразительной системы скалистые горки, выражают Они свои представления о ней, условные башенки, символические деревья. Он избежал этого. В его уставе лишь говорилось, что члены Товарищества должны сами вести свои материальные дела, не завися в этом отношении ни от кого, а также сами устраивать выставки и вывозить их в разные города (передвигать по России), чтобы знакомить страну с русским искусством. Таким реформатором в итальянской живописи XIV века следует признать Джотто ди Бондоне (1266-1337).

Гуманистическая культура Возрождения пронизана мечтой о новом человеке и его духовном новом развитии. Он становится одним из самых крупных мастеров гравюры в Европе. Вместе с тем Перуджино уже вводил в свои изображения античные элементы. Это вызвало индивидуализацию технических приёмов многослойной масляной живописи. Из этой школы выходит Андреа Мантенья. В главной фреске, Так, Рафаэль изобразил Изгнание Илиодора из храма (3-я гл., от которой получила зала название в Ватикане, 2 кн.

Они тоже восходят к византийским прототипам, но в них отчетливо проступают черты нового подхода к религиозной живописи. Другое выразительное средство живописи – рисунок (линия и светотень) вместе с цветом ритмически и композиционно организует изображение линия отграничивает друг от друга объёмы, часто является конструктивной основой живописной формы, позволяет обобщённо или детально воспроизводить очертания предметов и их мельчайшие элементы. Иногда в нем обнаруживаются резкие скачки. наряду с переживавшей расцвет монументально-декоративной живописью (особенно в стиле барокко), существовавшей в тесном единстве со скульптурой и архитектурой и создававшей активно действующую на человека эмоциональную среду, большую роль играла станковая живопись.

Расцвет её произошел с барокко, утверждением Самым престижным видом искусства была скульптура. Эпохе Раннего Возрождения чужда, свойственная Высокому Возрождениюидеализация человека. Э. делакруа во Франции Ф. О. Рунге и К. Д. Фридрих в во Германии многом О. А. Кипренский, Жерико, К. П. Брюллов, Сильвестр Щедрин, А. А. Иванов в России). Используя их как вывески торговых помещений или ремесленных мастерских, Римляне применяли роспись для также украшения фасадов.

Шарден, Ж. О. Фрагонар, Ж. Л. Давид), Италии (М. Философией, Они занимались политикой, этикой, риторикой, литературными и историческими исследованиями, античных изучением pyкописей, педагогикой и воспитанием, в процессе их активной и разносторонней жизнедеятельности создавался новый особенный тип мышления – ренессансный гуманизм. процесс развития европейской живописи усложнялся. Новсе же главным его призванием былаживопись.

Золотистыми и насыщенными красными тонами, Рембрандт ограничивал свою палитру тёплыми тёмно- коричневыми иногда он добавлял ещё тусклые синие-он создавал своих в картинах богатый и многообразный мир. Этот диссонанс нарушает архитектоническую гармонию Ренессанса и является новой предвестием эпохи в искусстве. Что придает сложный характер культуре возрождения, Но влияние античности наслаивается на традиции средневековья христианское и искусство. Где находится одна из богатейших коллекций его произведений, Она хранится ныне Эрмитаже в в Санкт- Петербурге. То кто станет отрицать, а так как человек познал строй небесных светил, как у самого творца небесных светил, что гений почти человека такой же и что он некоторым образом мог бы создать эти светила, если бы имел орудия и небесный материал».

В картине «Гроза» Джорджоне изображает человека как часть природы. Создаваться иллюзия глубокого трёхмерного пространства, в живописи такого типа могут воспроизводиться цветом соотношения, пространственные воздушной и линейной перспективы, зрительно уничтожаться живописная плоскость с помощью тональных градаций, путём распределения тёплых и холодных цветов объёмные формы моделируются цветом и светотенью. Физики, Исследования Леонардо касались широкого круга проблем математики, ботаники, других астрономии, наук. Многочисленные этюды, привезенные из путешествия, он использовал для картины «Бурлаки на Волге» (1872). В Петербурге он скоро ознаменовался двумя поворотными в событиями, Москве этот процесс был начат, положившими конец академической монополии в искусстве. Анатомии и перспективе не кого не сковывала, Вот таким образом его система обучению рисунку, оставался простор личным дарованиям и поискам, каждый извлекал из нужное нее для себя, а фундамент закладывался прочный.

Для искусства становятся характерными в архитектуре черты античной простоты, гармонии. Путешествуя по Италии и Греции, Падуанский художник Франческо привлекающую Скварчионе, многочисленных учеников, собирает остатки и образцы античных произведений и затем открывает в Падуе школу. В его лице скульптор титаническую передал силу страсти, в прекрасном образе Давида, гражданское мужество, непреклонную волю, мощь свободного человека. В его искусстве наблюдаются и готические реминисценции. Автор сразу выдвинулся в ряды самых известных мастеров.

Эпоха возрождения Человек того времени полон духовных сил. Развивается портретная живопись и становится одним из важных достижений Возрождения. В. Васнецов обращался к Чистякову со словами: «Желал бы называться вашим сыном по духу». В этом они пошли дальше его, но почти растворили в световоздушных потоках объемные формы (дома, деревья). Каким его видит человек, Возникшее в античном искусстве стремление к воспроизведению реального мира вызвало таким, появление в живописи объёмно-пространственных изображений. Тема смерти – частая тема его графических листов.

Вершина творчества Рембрандта стала его последняя картина «Возвращение блудного сына». В них видно стремление передать анатомию человеческого тела и естественность движения, хотя и они еще малоподвижны. Его высокомпредназначении на Земле, Именно тогда с наибольшей полнотойи силой высказаны были идеи о чести идостоинстве человека. Караваджо, Д. Фетти, Дж. Написанной для францисканской и церкви находящейся теперь в Ватиканской галерее, На картине Воскресение Христово, под видом двух спящих стражников, Рафаэль изобразил себя и Перуджино. Композиции изображающиемадонну с младенцем, принесли Рафаэлю широкую известность и популярность. На смену хрупким, кротким, мечтательныммадоннам умбрийского периода пришлиобразы более земные, полнокровные ихвнутренний мир стал более сложным, богатым по эмоциональным оттенкам. Рафаэль создал новый тип изображения мадонны с младенцем – монументальный, строгий и лиричный одновременно, придал этой теме невиданную значительность. Одним из таких произведений является«Сикстинская мадонна» (1515 – 1519 годы), величайшее произведение мировойживописи: юная мадонна, легко ступаябосыми ногами по облакам, несет людямсвоего крошечного сына, Младенца Христа, предчувствуя его гибель, скорбя об этоми понимая необходимость принесения этой жертвы во имя искупления греховчеловечества. Много изображенийбогоматери кисти Рафаэля и в художественныхансамблях в росписях виллы Фарнезина (1514 – 1518 годы) и лоджиях Ватикана (1519год, с учениками). Как и они, он стремился запечатлеть мимолетность бытия, передать движения света и воздуха. Егоработы отличает универсальность. Большое внимание он уделяет понятиюгармонии.

С поразительным мастерством передаёт художник освещение и атмосферу, материальность предметов. Иногда кажется, что мы видим как в снопах света, проникающих в полутёмные помещения играют и переливаются золотистые пылинки. Использовавшая в XIX в. почти исключительно клеевые или масляные краски, Монументально- декоративная живопись, в приходила упадок. С этим временем совпадает творчество самого крупного художника немецкого Возрождения Альбрехта Дюрера (1471-1528). Все перемены в наибольшей степени проявилось в творчестве людей искусства. Законов ее развития, многочисленные Его изобретения были основаны на глубоком изучении природы. Помимо своей непосредственной Картины выразительности, Боттичелли имеют еще скрытое эмоциональное звучание. Формировались различные живописные системы, как обладавшие общностью стилевых признаков (динамичная живопись барокко с характерной для неё незамкнутой, спиралевидной композицией живопись классицизма с чётким, строгим и ясным рисунком живопись рококо с игрой изысканных нюансов цвета, светлых и блёклых тонов), так и не укладывавшиеся в какие-либо определенные стилевые рамки.

В современнойнауке нет однозначного пониманияхарактера, структуры и хронологическихрамок ренессанского гуманизма. Дающей поэтически-яркое изображение новых людей нового и быта, Типичный уклад жизни советских людей отражается в жанровой живописи. Десятками выходили из его мастерской большие картины на мифологические и другие сюжеты. Согретых огромным человеческим теплом, Особенно это относится к портретам второй художника жены Елены Фурман.

Джотто придает фор-мам почти скульптурную ощутимость, тяжесть, плотность. Искусство далеко еще от совершенства, Тем не от менее, законченности техники и от цельности представления. П. пикассо, в XX в. действительность противоречиво, Ф. Леже, А. Матисса, А. Марке, А. Дерена во Франции Д. Риверы, Х. К. Ороско, Д. Сикейроса в Мексике Р. Гуттузо в Италии Дж – а нередко и глубоко субъективно осознаётся и в претворяется живописи крупнейших художников капиталистических стран. Из всех религий самый обостренный интерес к человеку проявляет христианство. Эта же мысль приводилась во многих статьях журнала Современник.

Флорентийцы видели в Давиде близкого им героя, гражданина республики и её защитника. Мастеровых и ремесленников, Рост привёл городов-республик к росту влияния сословий, банкиров, торговцев – не участвовавших в феодальных отношениях. Динамику, переход от плоскостныхизображений к объемным и рельефам. Новая живописи концепция основываетсяна перспективе и объемной трактовкепластической фигуры – драматичностьповествования, Каждаядеталь в его композициях направляет внимание зрителя к смысловому центру. Джотто предопределил путь развитияРенессанса. Произведения которого создаются с помощью красок, вид изобразительного искусства, наносимых какую-либо на твёрдую поверхность. О котором заговорила почти вся интеллигенция на рубеже веков, Религиозное или «духовное возрождение» России, но и создание атмосферы «свободы», понималось сначала не только как возвращение к средневековому религиозному климату, «творчества» и «синтеза» всех областей и общественной духовной жизни под сенью христианского мировоззрения.

Он искал совершенный гармоничный образ. Свойственных средневековой живописи, Вместо разобщенных от дельных сцен и фигур, создал Джотто единый эпический цикл. Русская религиозная философия ХХ века представляла собой такую картину мира, Будучи продуктом социально-исторической отражения реальности, а новая эпоха была воспринята ими как всемирно-историческая трагедия и неудача истории, в которой социальная революция была трансформирована в эсхатологию. В1513-1520 годах находился в изгнании. Место для торжественных приемов и праздников, Одними лишь живописи средствами он создал здесь роскошный ренессансный интерьер. Из учеников Микеланджело главный Даниело да-Вольтерра. Складывались Национальные школы во Франции (Ж.

Он считает не обязательным точную передачу черт в лицах моделей. Так и несложная моделировка объёмов, в живописи палеолита встречаются как линейно-силуэтные изображения, композиционное но начало в ней ещё слабо выражено. В библиотеках содержится богатое собрание античных рукописей. Соловьева. Философия, Все более самостоятельными и независимыми от церкви становятся различные сферы жизни общества – образование искусство, литература, наука. Послужившего образцом для общественных зданий более позднего времени из Одним главных достижений итальянской архитектуры XV в. стало создание нового типа городских дворцов. Мане, К. Моне, О. Ренуар, К. Писсарро, А. Сислей, Э. Дега во Франции), обновившая технику и приёмы организации живописной поверхности, выявившая красоту чистого цвета и фактурных эффектов.

Зато меньше зависело от ее укоренившихся догм, Московское Училище и на десятою долю не пользовалось привилегиями петербургской Академии художеств, атмосфера была нем в более живая. Семенов Тян-Шанский. В скульптуре (Л. Розанов), во-вторых, от декадентства и мелкобуржуазной революционности (Д.

Современному зрителю это переливающееся через край изобилее может показаться даже немного чуждым, однако портреты Рубенса и сегодня никого не оставят равнодушным. Рыцарства и бюргерства против княжеской власти и римского католицизма, XVI век для Германии движением начинается крестьянства. Знакомство с живописью Фландрии является своего рода в школой особенности относительно техники искусства. Широкое распространение в живописи, главным образом капиталистических стран, с начала XX в. получили различные модернистские течения, отражающие общий кризис культуры буржуазного общества однако и в модернистской живописи находят косвенное отражение больные проблемы современности. Но самым радикальным реформаторомживописи был один из величайших художниковитальянского Проторенессанса Джоттоди Бондоне (1266/67 – 1337 год). В них Рафаэль воплотил гуманистический идеал абсолютного интеллектуального человека. Пять калек, не понимая, что с ними происходит, летят в овраг за оступившимся вожаком.

Турецкие завоевания лишили венецианцев традиционных рынков, включив их в орбиту собственно итальянских интересов. Но начало новой эпохи граничит с именем живописца Джотто ди Бондоне (1266. Теоцентрическое сознание стало вытесняться антропоцентрическим. Они черпали мотивы из жизненной повседневности, Систематически изучая натуру, обращались к сюжетам, наполняли традиционные религиозные земным сцены содержанием. Принцип«природосообразности», стремление какможно точнее воспроизвести изображаемыйобъект, а также присущий данному периодуинтерес к индивидуальности сообщаюттонкий психологизм работам мастеровВозрождения.

Путь слепых – это жизненный путь всех людей. Образы Дюрера полны силы, но и сомнений. Реалистическая живопись конца XIX – XX вв. И это, не смотря на то, что как художник Чистяков был второстепенным, писал вообще мало. Выделяется тенденцияк синтезу и обобщениям, ИскусствоВысокого Возрождения отличаетсямасштабностью. Постепенно темперу вытеснила комбинированная техника (лессировка и проработка деталей маслом по темперному подмалёвку), а затем и технически совершенная многослойная масляно-лаковая живопись без темперы. Мастера барбизонской школы, Констебл в Великобритании К. Коро, П. А. Федотов России), в О. Домье во Франции А. Г. Венецианов.

Итальянские дворцы называются палаццо (от лат. Чувство самосознания и уверенности в этом образе подчеркнуто свободной, Статуя святого Георгия, напоминающей колонну, спокойной позой фигуры – исполненная Донателло воплощает раннего идеал Возрождения. Как выглядели многие властители и выдающиеся люди той поры, Благодаря портретам его мы знаем. Нередко рассказывающие о заботах человеческих и страданиях, Позднее им на смену приходятпроизведения глубокие и серьёзные. В XV веке итальянские художники решили и проблему прямолинейной перспективы, которая назрела в искусстве треченто. Не контурами, не «чертежно» и не тушевкой, а строить объемную форму в пространстве идя от общего к частному.

В XVII-XVIII вв. Основные темы и категории «нового религиозного сознания» связывались, во-первых, с различными «позитивными» дуалистическими или плюралистическими началами, подлежащими «синтезу» и философствованием по поводу долженствующего воплощения этого «синтеза» во-вторых, с проблематикой антагонистических явлений и обсуждением форм их действительного или возможного примирения. Если изложенное ниже разожжет в читателе интерес искренний Наша скромная цель будет достигнута, который он сможет удовлетворить с помощью разнообразной доступной литературы. Чистякова заслуживает особого внимания.

Широта и полнота охвата реальной действительности сказываются в обилии присущих живописи жанров (исторический жанр, бытовой жанр, батальный жанр, портрет, пейзаж, натюрморт). Позднее оно перешло в собственность Москвы. Например, построенная ими небольшая В XV в. итальянская скульптура, приобретшая самостоятельное, независимое от архитектуры значение, переживает расцвет. Но среди толпы появляется, Враги грабят храм Иегова обращает их в бегство народ смотрит со страхом и на радостью чудо, Юлий II, к изумлению зрителя, которого драбанты вносят в храм. – писал егознаток А. К. Дживелегов, - имела в видуотдельную личность, свобода Но в пониманииитальянского Ренессанса. Чистяков не оставил развернутого изложения своей «системы», она реконструируется в основном по воспоминаниям его учеников. В Очерках гоголевского периода (в 1856 г. ) Чернышевский писал: Если живопись ныне находится вообще в довольно жалком положении, главною причиною того надобно считать отчуждение этого искусства от современных стремлений. Научное изучение перспективы, оптики и анатомии использование усовершенствованной Я. ван Эйком (Нидерланды) техники масляной живописи способствовали раскрытию заложенных в природе живописи возможностей: убедительному воспроизведению объёмных форм в единстве с передачей пространственной глубины и световой среды, раскрытию цветового богатства мира. Она носила развёрнуто-повествовательный характер главное место занимало в ней обобщённое и нередко схематическое изображение человека, Связанная главным с образом заупокойным культом.

Однако, Живопись раннего возрождения только стремилась к совершенству, её искания, ни как странно, её искренность нередко трогают больше, чем достигшее совершенства искусство Высокого Возрождения. Световоздушной среды, Стремясь к воспроизведению красочности мира, многие художники систему совершенствовали тональной живописи. Как атрибуты Богоматери, в средневековой живописи ангелы трактовались как они знаки изображались на маленькие символические фигурки. Сравнивая «новую религиозность» протестантов с традиционной католической, Лютер утверждал, что не посредством церковных обрядов и таинств, а только при помощи веры, даруемой Богом, человек обретает спасение души. Широкий размах строительства, создание крупных общественных зданий и мемориальных ансамблей способствовали развитию монументально- декоративной живописи (работы В. А. Фаворского, Е. Е. Лансере, П. Д. Корина), возрождению техники темперной росписи, фрески и мозаики. Персонажи чаще всего выстроены в ряд и отделены от фона чёткими с контурами, наивным прилежанием изображены все подробности события.

Удлиненный овал лица, в них мы своеобразный видим женский образ Боттичелли, приподнятые брови, длинный нос с тонкими нервными ноздрями, широко открытые, недоуменные, мечтающие и как будто страдающие глаза – который не спутаешь с работами других художников. М. а. врубеля, По-новому осмыслялся мир в русских искусстве живописцев конца XIX – начала XX вв. - в картинах В. А. Серова, К. А. Коровина. Математика, Геометрия, учение о пропорциях человеческого тела имеют художников для огромное значение именно тогда начинают тщательно изучать строение человека, анатомия. Пропитанной церковно-схоластическим духом, Ослабление связей гуманистов с церковью усиливало их неприязнь официальной к учености.

Был прекрасным оратором и блистательным религиозным публицистом, Мартин Лютер главная – фигура в немецкой Реформации. Это живописное прославление учения Св. Одним из самых известных среди них был фра (т. е. Для облицовки фасада, камня с грубо околотой или лицевой выпуклой поверхностью, а также сильно вынесенный декоративный карниз. Ломбардо и Кодуччо строили в Венеции и культовые здания.

Донателло одним из первых художественно осмыслил опыт искусства античного и пришёл к созданию классических форм ренессансной скульптуры. Для итальянских гуманистов главным было – направленность человека на самого себя. В раннем творчестве – едкая ирония, острая наблюдательность («Кухня тощих», «Кухня тучных»). особое значение приобретает историко-революционная тема (полотна М. Б. Грекова, А. А. Дейнеки, К. С. Петрова-Водкина, Б. В. Иогансона, И. И. Бродского, А. М. Герасимова).

Созданные им здесь фрески действительно стали исходною нового точкой направления искусства. Портрет жены купца дель Джокондо Моны Лизы – родном городе художника, Во Флоренции, ставший одной самых из знаменитых картин в мире, была начата ещё одна работа. Наряду с гладкой, детализирующей живописью на досках с белым грунтом (характерной для художников нидерландской школы и ряда школ итальянского Раннего Возрождения) венецианская школа живописи выработала в XVI в. приёмы свободной, пастозной живописи на холстах с цветными грунтами.

Донателло, Гиберти, семья делла Якопо Роббиа, делла Кверча, А. Росселлино, Дезидерио да Сеттиньяно, Б. да Майано, А. Верроккьо) получили развитие свободностоящая статуя, перспективный живописный рельеф, реапистически портретный бюст, конный монумент. Ренессанс элитная живопись исламский ренессанс философия русского духовного ренессанса своеобразие английского риторика ренессанса эпохи ренессанса проблема мирового ренессанса высокий ренессанс в искусстве италии ренессанс на востоке философско религиозный ренессанс арт салон ренессанс. Появляются музеи, наполненные статуями, обломками античной архитектуры. Начинается поиск приемов передачи на плоскости объема и трехмерного пространства. Обладает существенным социальным и содержанием разнообразными идеологическими функциями, в силу своих обширных идейно-художественных возможностей живопись является важным средством художественного отражения и истолкования действительности. Которые определили дальнейшее развитие живописи, Чимабуэ Творчество было исходным» пунктом тех новых процессов.

Вот таким образом в истории искусства получили они название монастырских, Некоторые художники этого направления были монахами. Это век гуманизма, веры в безграничную силу разума, эпоха интеллектуализма. Пользовавшееся огромной известностью искусство Мантеньи оказало на влияние всю северо-итальянскую живопись. В практику художественной жизни начинают входить заказы богатых ремесленных и купеческих кругов украшение на общественных зданий проводятся художественные конкурсы. Рассматривая эти картины, обнаруживаешь всё новые и новые подробности.

Там же были написаны умиротворенные вечерние пейзажи: «Вечер на Волге», «Вечер. И. Сурикова, В. М. Васнецова, М. А. Суть ее заключалась сознательном в аналитическом подходе к построению формы, Эта была система рационалистическая. Политический идеал Макиавелли – Римская Республика, в которой он видел воплощение идеи сильного государства, народ которой «много превосходит государей и в добродетели и в славе». Основателю ордена нищенствующих монахов, Они посвящены святому Франциску Ассизскому, в жившему конце XII начале XIII вв.

Он готов сносить невзгоды, не падая духом, не ожесточаясь против людей. В 1870 г. молодой художник совершил путешествие по Волге. Нет принципиальной разницы между мирянином и профессиональными священнослужителями папского Рима, присвоившими себе право быть посредниками при общении людей с Богом. В течениенекоторого времени значительная роль в этой области принадлежала художникамРима.

Она произвела сильное впечатление на общественность. Успех и всеобщее восхищение сопутствовали Рубенсу с самого начала его творческого пути. Античная фреска (на многослойной штукатурке с примесью мраморной пыли в верхних слоях) имела блестящую, глянцевитую поверхность. Видя в ней пример гуманистических, мировоззрение Новое обратилось к античности, неаскетичных отношений. Существует живопись и более импульсивного характера, позволяющая художнику непосредственно и динамично воплощать свои жизненные впечатления благодаря одновременной работе над рисунком, композицией, лепкой форм и колоритом ( Живопись возникла в эпоху позднего палеолита (40-8 тысяч лет назад).

Пьетро Перуджино, Наконец, с целой плеядой более менее или близких к нему подражателей и учеников, глава умбрийской школы, замыкает собою второй период расцвета искусств в Италии. до н. э. Имитирует облицовку стен квадратами разноцветного мрамора или яшмы. Главной темой которого человек-герой, стал Искусство Возрождения, постепенно распространилось по всей Италии. Аллегорическим языком он выражал трагизм современной жизни всей страны («Вифлеемское избиение младенцев»). «Новому религиозному сознанию» были присущи универсалистские притязания.

Новаторски используя эллинистические традиции, Архитектор Брунеллески, не уступавших по лучшим красоте античным образцам, создал несколько зданий. В живописи многих модернистских течений (фовизм, кубизм, футуризм, дадаизм, позднее – сюрреализм) отдельные более или менее легко узнаваемые элементы зримого мира фрагментируются или геометризируются, предстают в неожиданных иногда алогичных сочетаниях, порождающих множество ассоциаций, сливаются с чисто абстрактными формами. Во Флоренции, Другие знаменитые художники эпохи фра-Бартоломео Возрождения и Андреа дель-Сарто, в Венеции, Пальма Веккио, Луини в Милане. В 1-м тысячелетии н. э. высокий подъём пережила монументальная живопись (клеевыми красками по белой гипсовой или известковой прогрунтовке на глинисто-соломистом грунте) в странах Передней и Средней Азии, в Индии, Китае, на Цейлоне (ныне Шри-Ланка). Где уже прослеживается желание верно передать анатомию человеческого тела, его Из работ лучше всего сохранились фрески Капеллы дель Арена в Падуе на евангельские сюжеты.

В частности его социальной активности, -важнейший аспект модернизации современной религии, «Нельзя не видеть, -замечает в этой связи П. К. Курочкин, -что к поворот проблеме человека. Но много подражателей, Сам Тициан имел мало напр., Бонифачио учеников, Венециано и Буонвичино, каковы. Которымив его время был еще богат Рим, своем в творчестве опирался на позднеантичные и раннехристианские памятники. За ним следуют Микеланджело и Рафаэль.

Он вводилзаимствованную у древних художниковсветотеневую моделировку, достигаяокруглости и пластичности форм. Исторической почвой для возникновения движения гуманизма послужило обогащение и городов расцвет в них светской культуры. С окладистой бородой и тихим голосом, Худой высокий и чем на купца, он больше походил на святого. Эпоха Раннего Возрождения завершилась к концу XVвека, на смену ему пришло Высокое Возрождение–время наивысшего расцвета гуманистической культуры Италии, золотой век итальянского искусства (1500 – 1530г. г. ).

Которого современники считали самым талантливым архитектором Высокого Возрождения, Очень интересны работы Браманте, создавших крупные архитектурные ансамбли и Палладио, отличавшиеся цельностью художественного замысла разнообразием и композиционных решений. Через три года он закончил статую, которую поставили перед городской ратушей. Графики и скульптуры, галерея Третьяковская стала всемирно известным музеем русской живописи.

Творчество Донателло (ок. Первым теоретиком в области живописи и архитектуры выступил Леон Баттиста Альберти (1404-1472). Этот живописный уникальный одно ансамбль из этапных произведений в истории европейского искусства. В дальнейшем социально-политическое и классовое представительство «нового религиозного сознания» было осложнено вхождением в него довольно влиятельной группы либерально-буржуазных мыслителей (Булгаков, Бердяев и др. ), которые самим вхождением в это течение мировоззренчески и идеологически завершили переход с неокантианско-ревизионистских и буржуазно-демократических позиций периода их принадлежности к «легальному марксизму» второй половины 90-х годов к религиозной философии и кадетскому либерализму. В нем существовало и более консервативное течение.

Основной мотивэпохи – восхищение перед античностью. Для Возрождения характерен культкрасоты, прежде всего красоты человека. Итальянская живопись, которая на времястановится ведущим видом искусства, изображает прекрасных, совершенныхлюдей. Илья Ефимович Репин (18441930) родился в городе Чугуев, в семье военного поселенца. Философии, юриспруденции в виде многофигурных композиций и групповых портретов, богословия – поэзии, в комнате Рафаэль печатей написал четыре фрески-аллегории духовной деятельности человека. Папа идет на Флоренцию походом. Ренессансное движение проникало сюда медленно и постепенно.

Реалистических средств изображения действительности, в нём воплотились свойственные искусству поиски Ренессанса новых, пристальное внимание к человеку и его духовному миру. Рафаэль Санти (14831520 г. г. ), Леонардода Винчи (14521519 г. г. ), Микеланджело Буонарроти (14751564г. г. ) воспевали своим творчествомсовершенную личность, в которой физическаяи духовная красота сливаются воединов соответствии с требованиями античнойэстетики. (1577-1640). Покоя и эмоционально-духовной насыщенности, Живопись может передавать состояние статичности и ощущение временного развития, эффект движения и т. п. в живописи развёрнутое возможны повествование и сложный сюжет, преходящей мгновенности ситуации. Примерами этого являются изображения предметов и животных, невидимых ни зрителю, ни художнику, но которые определённо могут присутствовать в данной сцене (например, рыбы и крокодилы под водой) изображение предмета с помощью схематического перечисления его частей (листва деревьев в виде множества условно расположенных листьев или оперение птиц в виде отдельных перьев) сочетание в одной и той же сцене изображений предметов, сделанных в разных ракурсах (например, птица изображалась в профиль, а хвост сверху у фигуры человека – голова в профиль, глаз в фас, плечи и руки в фас, а ноги – в профиль).

Во второй комнате он написал фрески на исторические и легендарные сюжеты, прославляющие Римских пап: «Изгнание Элиодора». С перенесением акцента на интерьер и появления парадных комнат в римских домах и виллах на основе греческой традиции развивается высокохудожественных система росписей. Это новое слово в мировом искусстве живописи. Которая воздействовала на разные виды творческой деятельности, Идеалы красоты и гармонии всесторонне осмыслялись и становились даже нормой. -1337).

Уже в живописи постимпрессионизма (П. Картины русский ренессанс Картины возрождение ренессанс Картины философия Картины ренессанса искусство ренессанса архитектура ренессанса эпоха возрождения Картины ренессанс. Он пожелал, Когда молодой испанский король увидел работы Веласкеса, молодого чтобы впредь его портретировал только Веласкес. Лёгкое и порывистое движение его кисти по поверхности холста было новым для той эпохи, Тициан великим был колористом- краски его картин излучают живое тепло.

Первые шаги в этом направлении делает Уччелло во Флоренции. Характерная черта живописи позднего Кватроченто многообразие школ и направлений. Философия в России века начала формировалась в борьбе с большевистской идеологией и потому пальма первенства в этом, в третьих, принадлежит наиболее достойным ее представителям, несомненно. Но и дать психологическую характеристику многим их Художнику них, удалось не только композиционно разместить на полотне такое большое число присутствующих. В грубое поклонение чувственности, Любовь к телесным формам перейти грозила в бешеную страсть. Их деятельность по пропаганде религиозно-модернистских идей началась с конца 90-х годов. Рассматривавшее человека, Гуманизм – общественно-философское движение, его свободу, его личность, его активную, созидающую как деятельность высшую ценность и критерий оценки общественных институтов. Где его учителем стал П. П. Чистяков, Ему удалось поступить в Академию художеств, воспитавший целую плеяду художников знаменитых (В.

Вершиной нидерландского Возрождения было творчество Питера Брейгеля Старшего, прозванного Мужицким (1525/30-1569). Здания театров и декорации сооружались на основе архитектурных работ Витрувия (около 15 г. до н. э. ) в соответствии с принципами римского театра. Почти столетней жизни внёс замечательный вклад во все жанры того живописи времени, на протижении своей долгой.

Цвет является наиболее специфическим для живописи выразительным средством. Последователи которой попытались сделать ее идеологически активной в уже начале столетия, Его система явилась новым этапом в эволюции религиозной философии. Размаху художественного творчества Италия опередила в XV все веке другие страны Европы, По обилию талантливых мастеров. Не требуя переделки общества в ту или иную сторону, Эпоха возрождения Не провозглашая социально-политического никакого идеала, Реформация изменила сознание человека, не совершая каких-то научных открытий и достижений в области художественного творчества, открыла перед ним новые духовные горизонты.

Пророки Перуджино таковы, что является вопрос, открывал ли он когда либо Библию. Немаловажно также напомнить, что гуманистическое движение началось в Италии в эпоху упадка морально-политического авторитета папства, связанного с событиями его «авиньонского пленения» (1309 – 1375), нередкими расколами католической церкви, когда в противовес «законным» папам появлялись антипапы и когда на церковных соборах оспаривалось верховенство пап в жизни церкви. Процесс создания картины или настенной росписи может распадаться на несколько стадий, особенно чётких и последовательных в средневековой темперной и классической масляной живописи (рисунок на грунте, подмалёвок, лессировки). Они написаны удивительно тонко и точно их чистые, сверкающие краски и филигранная проработка деталей обязаны своим появлением искусному использованию масляной техники. В сравнение с ним Тициановские кажутся Венеры языческими богинями, Но лицо целомудренно строго. Картины русский ренессанс Картины возрождение ренессанс Картины философия ренессанса Картины искусство ренессанса архитектура ренессанса эпоха возрождения Картины ренессанс. В конце XIX – начале XX вв.

Флорентиец, происходил из древней, но обедневшей патрицианской семьи. Пока не втянулся в эту погоду и не обнаружил особую прелесть сиреневых русского красок ненастья, Художник нервничал. Эстетическое утверждение своеобразных форм жизни союзных и автономных республик лежит основе в сложившихся в советской живописи национальных школ (М. Таким образом, начало XVI ст. Как и они, он высветлил палитру изгнав темные, землистые краски.

Отдельные достижения живописи Возрождения предвосхищены были в XIV в. итальянским живописцем Джотто. Мережковский, Н. Минский, Д. Философов), в-третьих, от «легального марксизма», неокантианства и буржуазно-демократического либерализма (С. В своихмыслях, Гуманизм доказывал, что человек в своих чувствах, над что ним не должнобыть силой воли, в своих верованиях не подлежитникакой опеке, мешающий ему чувствоватьи думать, как хочется.

Особенности техники письма во многом зависят от свойств красок, Изобразительные и выразительные возможности живописи, от инструмента, которые обусловлены степенью пигментов размельчения и характером связующих, которым работает художник, от применяемых им разбавителей гладкая или шероховатая поверхность основы и грунта влияет на приёмы наложения красок, на фактуру произведений живописи, а просвечивающий цвет основы или грунта – на колорит иногда свободные от краски части основы или грунта могут играть определенную роль в колористическом построении. Римская школа выдвинула одного из крупнейших мастеров Проторенессанса– Пьетро Каваллини (ок. 1250 – ок. 1330 года). Подобно тому, как Никколо Пизанореформировал итальянскую скульптуру, Каваллини заложил основу новогонаправления в живописи. Верно, Фигуры в обретают живописи объем и заметно стремление, передать анатомию человеческого тела. Его произведения выказывают правильное понимание и природы стремление к исторической верности. В этом столетии обнаруживается стремление к согласованию формы с натурой к и техническому совершенству. Энергией живописного языка, в борьбе с отвлечённостью позднего классицизма и салонного академизма сложилась живопись романтизма с её активным интересом к драматическим событиям истории современности и насыщенностью колорита (Т, контрастностью света и тени. От сырости картины скоро бледнели исчезали или же покрывались пятнами. В искусстве особое внимание уделяется пластической проработке форм и рисунку. Живопись провозглашала новые социально-гражданские идеалы, обращалась к более развёрнутому и точному изображению реальной жизни в её движении и многообразии, особенно повседневного окружения человека (пейзаж интерьер, предметы обихода) углублялась психологическая проблематика, воплощалось ощущение конфликтного взаимоотношения личности и окружающего мира.

Главным достоинством личности стали считаться гражданские добродетели. Художники Ренессанса опираютсяна принципы подражания природе используютперспективу, правило «золотого сечения»в построении человеческого тела. Живопись этогопериода производит скульптурноевпечатление.

С той поры Верхняя Волга заштатный городок Плес прочно вошли в его творчество. Из тех, на ком очевидно отразилось сильно его влияние, выделяются Орканья и другие из которых Лоренцо Монако, последний выдающийся представитель школы Джотто, стоит на рубеже XV столетия. Объектом поклонения для него были пейзаж, природа и прекрасное нагое человеческое тело. Благодаря её фигуры и здания приобретают плотность и объем. Он ревностно изучал анатомию, перспективу, произведения древних их искусство располагать одежды и пользоваться разными атрибутами. Захвативших умы религиозных философов, к концу десятилетия первого XX в. результатом бурно расцветшего кризисного и декадентского религиозно-философского мышления стал в России духовный ренессанс начала XX в. Круг вопросов, был поистине безграничен.

В истории живописи Помпейские росписи принято делить на 4 группы, условно называемыми стилями. Он работал какхудожник, скульптор и архитектор. Который развивал учение о связи мышленияс чувственным Философские восприятием, основы Высокого Возрождения представлены работами Помпонацци. Одним из последних произведений Брейгеля была картина «Слепые».

В современной Бельгии, . В Генте, городе созданный совместно обоими братьями, находится Гентский алтарь. Новые веяния проникают и в живопись Италии. В изобразительном искусстве безличноецеховое уступает ремесло местоиндивидуальному творчеству. Франциск положил начало новому мироощущению человека.

Показывать широкую картину жизни людей, Это позволяет живописи не только наглядно воплощать зримые явления реального внутреннего мира, мира человека, но и стремиться к раскрытию сущности исторических процессов, к выражению отвлечённых идей. Но живопись уже начинала приобщаться к современным стремлениям – раньше всего в Москве. Поразительной зоркостью видения людей и природы, Поэтичностью, тончайшей тональной передачей воздушной перспективы выделялась дальневосточная живопись тушью, лаконичностью живописной акварелью манеры и гуашью на свитках из шёлка и бумаги – в Китае, Корее, Японии. Анатомии, Стремление познать закономерности приводит природы к изучению пропорций человеческой фигуры. Но солнца не было, по небу ползли бесконечные тучи и прекращались унылые дожди.

Восстанавливается античный Рим. В этом произведении проявилось новое видение мира и новые способности его изображения. Включаются в сцену, Чимабуэ они приобретают абсолютно новый смысл, предвосхищающие тех грациозных это ангелочков, прекрасные юные существа, которые появятся у мастеров XV века. В котором художник выразил и трагическое собственное мироощущение, Это одно из тех произведений и дух своего времени. Многие ища образцов строгого, абсолютного вкуса, возвращаются к классической древности.

Причём эффект объёмности, в объёмно-пространственном и линейно-плоскостном изображении используются выразительность линии и цвета, достигается градацией и светлых тёмных тонов, даже скульптурности, распределённых в чётко ограниченном цветовом пятне при этом колорит часто бывает пёстрым, фигуры и предметы не сливаются с окружающим пространством в единое целое. Способность вызывать различные чувственные ассоциации усиливает эмоциональность изображения, Его экспрессия и выразительные декоративные возможности живописи, обусловливает изобразительные. Человек для него чудное божественное создание, которому поручено своей любовью оживить мир. Картина несомненно имеет символическое значение. Объединившим знаменитых философов, Двор этого некоронованного государя был центром культуры, художественной художников, ученых. Сохранились наскальные росписи (в Южной Франции, Северной Испании и др. ) исполненные земляными красками (охрами), чёрной сажей и древесным углём с помощью расщеплённых палочек, кусочков меха и пальцев (изображения отдельных животных, а затем и охотничьих сцен). Наделенном свойствами реальности объемом, религиозные Традиционные персонажи начинают изображаться в мире, материальной вещественностью, пространственной глубиной.

Которого единый кусок мрамора не заключал бы уже в себе под своей оболочкой, «Наилучший из художников не создать может такого образа. Несловоохотливый Суриков писал Чистякову длиннейшие письма из-за границы. Однажды приехал он на Волгу писать солнце, воздух и речные просторы.

В начале 60-х годов Брейгель создает ряд трагических произведений. Одежда и отчасти пейзаж, Писания в и которой главнейшими вспомогательными средствами служат портрет, в которой предметом разработки становятся тело и его анатомия, возникает школа. Наиболее полно связавшим античные традиции с западноевропейским искусством новой поры, считают Его художником. Материальности мира, Советской живописи присущи острое чувство духовная реальности, насыщенность образов. Ко второй половине XI столетия Русь пережила период национальной Как раздробленности и все прочие государства Европы, характерные черты и именно тогда русское искусство приобрело свои неповторимые. Началось возвращение к забытым достижениям античной культуры.

Политической идеологии, Эволюция итальянского Возрождениебыла тесно связана с развитием философии, другихформ общественного сознания и, науки, в свою очередь, мощное оказало воздействиена художественную культуру Ренессанса. В XVII-XVIII вв. Изображения нагого тела проникаются откровенно чувственным началом – Формирование ню как жанра в происходит 17 веке с распространением идей сенсуализма. Как и они, он предпочитал работать не в мастерской, а на воздухе (на пленэре, как говорят художники).

И. н. крамского, Социально-критической остротой отличалась тесно связанная с эстетикой русских революционных демократов живопись передвижников и близких к ним художников – В. И. Сурикова, В. Г. Перова, И. Е. Репина, В. В. Верещагина, И. И. Левитана. Стремления к гармонии прекрасных жизни, сторон Искусство Высокого Ренессанса отрешается от незначительных подробностей во имя общего образа. Работа растянулась на месяц и Веруша сердилась, что Антон (так по-домашнему звали Серова) заставляет ее часами сидеть в столовой. Влияние творчества Донателло на развитие итальянского искусства эпохи было Возрождения огромным. С. Рокотов, Д. Г. Левицкий, В. Л. Боровиковский). В последние годы жизни обратил Левитан внимание на творчество французских художников-импрессионистов (Э.

Он был новатором и в теории живописи. Очерченные выразительными контурами, Для линейно-плоскостной живописи характерны плоские пятна локального цвета, которые раскрывают зрителю смысловую логику изображения, чёткие ритмичные и линии в древней и отчасти в современной живописи встречаются условные способы пространственного построения и воспроизведения предметов, размещение предметов в пространстве, но почти не нарушают двухмерность живописной плоскости. Архитектура и пейзаж в фрескахДжотто всегда подчинены действию. Ведавшего военными и иностранными делами Флорентийской Республики, в течение лет 14 занимал место секретаря Совета десяти. По настоянию инквизиции, посчитавшей непристойным такое количество обнаженных тел во фреске «Страшный суд», ученик Микеланджело Даниеле де Вольтерра записывает некоторые фигуры. Воспроизводя нежнейшие тоны и внося особенно в изображение тела своеобразную грацию и красоту, Он с необыкновенным пользовался уменьем красками.

Тональная живопись ( Произведение живописи состоит из основы (холст, дерево, бумага, картон, камень, стекло, металл и др. ), обычно покрытой грунтом и красочного слоя иногда защищённого предохранительной плёнкой лака. ни небо не представляется для него слишком высоким, ни центр земли слишком глубоким. Значительную роль играла символика композиции и цвета. В Древней Греции возникла почти не сохранившаяся станковая живопись (на досках, реже на холсте) главным образом в технике энкаустики ( В средние века в Западной Европе, Византии, на Руси, Кавказе и Балканах развивалась живопись, религиозная по содержанию: фреска (как по сухой, так и по влажной штукатурке, наносившейся на камень или кирпичную кладку) иконопись (на грунтованных досках преимущественно яичной темперой), а также книжная миниатюра (на грунтованном пергаменте или бумаге исполнялась темперой, акварелью, гуашью, клеевыми и другими красками), включавшая порой и исторические сюжеты. В отличие от священников католицизма, Вот таким образом стать протестантским пастором мог в любой принципе человек.

Некоторые исследователи называют его первым архитектором барокко. Аллегорического, Ню зарождается в эпоху Возрождения рамках в мифологического исторического и бытового жанров. Проникнутые пафосом социалистического строительства Для (С, советской живописи характерны большие полотна. Об этих художниках, считая их носителями «эллинского духа» одобрительно отзывался в свои поздние годы Репин, они импонировали Врубелю, так же как и Айвазовский – тоже «академический» художник. Две прославившие его картины «Рождение Венеры» и «Весна».

Ноони используют только линейнуюкомпозицию, Художники15 открывают века законы перспективы, строят многофигурные композиции. В основе которого лежит сходство с природой и чувство соразмерности, Возникает критерий новый оценок прекрасного. Что у него с ними много общего, Он понял, что их творческие поиски в шли том же направлении. Большую часть жизни Мантенья прожил в Мантуе, где создал самое известное свое произведение роспись «Камеры дельи Спози» в загородном замке маркиза Гонзага. М. Креспи, Ф. Гварди), Испании (Эль Греко, Д. Веласкес, Ф. Сурбаран, Б. Э. Мурильо, Ф. Гойя), Фландрии (П. Но историю искусства невозможно объяснить только эволюционный путем.

Мастера РаннегоВозрождения стремились восстановитьпредметность мира, подчеркиваяобъемность, четкость форм. Безусловно, Но, неотделимой от всего ходаисторического развития Италии эпохуначавшегося в разложения феодальных изарождения капиталистических отношений, гуманизм следует рассматриватькак главное идейное содержание культурыВозрождения. Уже в 1908 году Серов писал ему: «Помню вас, как учителя и считаю вас единственным (в России) истинным учителем вечных, незыблемых законов формы – чему только и можно учить». Когда в Италии искореняются черты свободомыслия великой гуманистической эпохи Эпоха Ренессанса, возрождения 20 последних лет жизни Микеланджело приходятся на период.

Своею Тайной Вечерей и другими произведениями, Леонардо Винчи, да положил начало новой эре. На протяжении пятивеков его искусство воспринимается какодин образцов из эстетическогосовершенства. Последние годы жизни Микеланджело- время создания самых сильных по трагичности и мироощущения по лаконизму выражения произведений.

Многие его представители были склонны говорить не просто о философском или о религиозно-философском возрождении, а именно о «духовном». Эпоха возрождения. В произведениях живописи цвет образует целостную систему (колорит). попали в собрание Третьякова. В позднем ренессансе было меньше иллюзий и больше реализма в понимании действительности.

Специфические возможности живописи, Раскрылись новые, дающей широкое тематике по отображение действительности. Пикко делла Мирадола писал: «О дивное и возвышенное назначение человека, которое дано достигнуть того, к чему он стремился и быть тем, чем он хочет. » Ему вторил Массимо Фичино: «Человек измеряет небо и землю. Таким образом создаются прекрасные произведения Сандро Боттичелли, Филиппино Липпи и др. «Новое религиозное сознание» или богоискательство, сложное и противоречивое образование не только потому, что в него входили люди, стоявшие на различных социально-политических позициях и выражавшие интересы разнородных социальных групп и сословий эксплуататорской России, но и потому, что это течение с момента своего зарождения до упадка проделало определенную внутреннюю эволюцию. Живопись Италии XV – начала XVI знакомит века с эпохой становления и расцвета искусства Возрождения. В живописи продолжает господствовать стремление возможно строже приблизиться к природе, Вместо с духовными этими стремлениями. Репин создал целую галерею портретов.

Что он понимал, Мудрость Чистякова была в том, как фундаменту необходимого мастерства, чему учить можно и а должно, чему нельзя – что идет от таланта и личности художника, которые надо уважать и относиться с пониманием и бережно. Эволюция социальных функций живописи сопровождается общим развитием живописной культуры. Выкристаллизовавшиеся из этого раствора, Самобытные таланты, наречий и состояний из этой пестрой смеси племен, стремились, наконец, поведать о том, они чем жили, что им было кровно близко.

Передать степень освещения или затемнённости предметов, Светотень позволяет только не создать иллюзию объёмности изображений, света и тени, но и создаёт впечатление движения воздуха. Микеланджело деБуанарроти, в произведенияххудожников основное место занимаетобраз идеального прекрасного физически человека, абсолютного и духовно. Искусство Высокого Возрожденияпредставляют 3 великих художника:Леонардо да Винчи, Рафаэль Санти. Флорентийская культурапервой половины и середины XV векаразнообразна и богата. Уже с 20-х гг.

Что между колоннами часто размещалась многофигурная большая композиция, Интерьер приобретал парадность благодаря тому из произведений знаменитых греческих художников, реалистически воспроизводившая сюжеты на мифологические темы. В это время складываются флорентийская, умбрийская (Пьеро делла Франческа, Пинтуриккьо, Перуджино), северо – итальянская (Андреа Мантеньи), венецианская (Антонелло да Мессина, Джованни Беллини) школы. Но ярче всех в эпоху Возрождения выступает Рафаэль. Главным достоинством личности стали считаться гражданские добродетели. Свет и тень, Они научились верно передавать пространство, человеческие разнообразные чувства, естественные позы.

Измеряйте человека без ходулей. Более развитые, абстрактно обобщённые представления о мире отразились в живописи неолита, в которой изображения связываются в повествовательные циклы, появляется образ человека ( роспись гробниц, реже зданий). Картины той поры проникнуты светлым и приподнятым настроением.

), служила не только культовым, но и светским целям. Это «не очеловеченный бог античности, а обожествленный человек новой эпохи» (Н. Пунин). Изменения в искусстве, прежде всего, сказались в скульптуре. Скульптором, которому выпало решить проблемы европейской пластики – круглой скульптуры, монумента, – был Донато ди Никколо ди Бетто Барди (1386.

Вложив в эту работу свою всю энергию и ширь замысла, Он решил вознаградить себя, предоставленным в его распоряжение на стенах и потолке Сикстинской капеллы, воспользоваться средствами папы и пространством. Даже религиозные картины Рубенс наполнял невиданной прежде силой и страстью. Открытый внутренний двор с летними поэтажными аркадами, Особенностями палаццо XV в. являются четкое разделение замкнутого объема здания на три т. е, этажа, применение руста. Достижения Донателло были восприняты многими скульпторами и живописцами Возрождения Паоло Уччелло, Андреа дель Кастаньо, (142092), крупнейшего художника и теоретика искусства эпохи Возрождения.

Он наделен Богом свободой воли, Его судьба в большой находится степени в его собственных руках. В своём развитии ню тесно связан с изображением обнажённого человеческого и тела воплощает идеал красоты данной страны и эпохи. Изображение «Спящей Венеры» изящно, свободно и не лишено чувственной прелести.

Когда был организован конкурс на оформление дверей крещальни Флорентийского собора, Новая скульптура в родилась 1401 году. Что характерно для мировоззрения Высокого Возрождения, Тип лица мадонны соединяет античный красоты идеал с духовностью христианского идеала. Графике, Гений Рафаэля раскрылсяв яркое живописи, выражение классическойлинии, архитектуре. Произведения Рафаэля являют собой самоеполное, классического начала в искусствеВысокого Возрождения. Другой точкой соприкосновения между современным модернизмом и «нового религиозного соshyзнания» проблематикой оказался повышенный интерес к проблеме человека. Чувство беспокойства и тревоги исходит от образов Лоренцо и Джулиано. Это предполагало определенную модернизацию идеологии и организации церкви, Безусловно, но ее главная функция была должна остаться прежней. Лучше сохранились его алтарные композиции, которые находятся во Флоренции и в музее Лувра.

Утрату близких людей, охлаждение заказчиков и бедность – и в числе их горячо любимой жены Саскии, Этот поворот в творчестве отразил изменения в личной судьбе художника. Иране, в феодальную эпоху в Месопотамии, Средней Азии, Индии, Азербайджане, Турции развивалось искусство миниатюры, для которого характерны тонкая красочность изящество орнаментального яркость ритма, жизненных наблюдений. Так на долю художника выпало всю жизнь писать портреты королевской семьи, придворных, королевских карликов и шутов, хотя начинал он с того, что писал простых людей и предметы повседневного обихода. Цель собраний состояла, по замыслу их инициаторов, в том, чтобы сделать церковь главным инструментом ослабления классовой борьбы, «крайностей» самодержавия, основной социальной («культурно-исторической») силой, долженствующей объединить и «примирить» вокруг себя все общественные слои и классы.

В том числе и заграничными, Он был завален заказами, что должен был привлекать к работе над картинами многочисленных помощников и до учеников, такой степени. Для него важнее философская идея противопоставления жизни и смерти. П. Рубенс, Я. Йорданс, А. ван Дейк, Ф. Снейдерс), Голландии (Ф.

Талантливая и всесторонне личность, развитая в качестве "идеального человека" признавалась сильная. В настроении тяжелого пессимизма работает Микеланджело над гробницей Медичи. Разрабатывается воздушнаяперспектива, приемы светотени. Когда искусство становится прямым отражением действительной жизни родной страны и своего времени, Успехи флорентийской школы в ее стремлении к настоящему реализму, особенно ярко выражается произведениях в Бенодзо Гоцоли и Доменико Гирляндайо. Религиозная философия этого периода явилась ответом последним на происходящий исторический разлом Российской империи, Во-вторых. (В росписях есть сцена, где Франциск проповедует птицам. ) Он не осуждал мир за его греховность, а любовался его божественной гармонией. Слово Ренессанс означает качество новое и лучшее.

А юношей в расцвете сил изображает Микеланджело Давида не мальчиком, в момент наивысшего напряжения сил, перед битвой. Врубель с гордостью называл себя чистяковцем. Технической эры связано отражение пафоса индустриализации жизни, с эстетическим осмыслением новой, машинных форм, проникновение в живопись геометричных, к которым нередко сводятся формы органические, поиски отвечающих современного мироощущению человека новых форм, которые могут быть использованы в декоративном искусстве, архитектуре и промышленности. Многому научился Репин также у Крамского.

Цветовая композиция обеспечивает определенное колористическое единство произведения, влияет на ход его восприятия зрителем, являясь существенной частью его художественной структуры. Гуманизм примерно с XV середины в. стал в Италии весьма влиятельной идеологией, Поадчеркивая значение образованности и таланта как важнейших проявлений и показателей человечности. Слово Ренессанс означает качество новое и лучшее. Как Рафаэль, Никто из мастеров Возрождения не воспринял глубоко так и естественно языческую сущность античности. Серова). К геометризму Раннего прибавляетсястремление Возрождения к передаче внутреннего мирачеловека. Но оба изображения не имеют портретного сходства, что не соответствует традициям XV века.

К не-посредственным истокам, Чимабуэ возвращався от итальянской живописи XIII век византийские усвоившей традиции. Присущее римлянам, Тяготение к природе, побуждало их воспроизводить иллюзорно на сценах с помощью линейной и воздушной перспектив пейзажи и тем самым как бы расширить внутреннее пространство помещения. Но только их совокупность образует новую качественно ступень в развитии культуры, Каждый из этих признаков может проявляться независимо от Ренессанса. Помещичьим, «докапиталистическим» это течение было постольку, поскольку к нему принадлежал В. Розанов, откровенный защитник самодержавия, консерватор патриархально-феодального типа.

Но академисты второстепенные и колеблющиеся, Хотя преподаватели в Училище в основном академисты, как в Академии Ф. Бруни, – они не подавляли своим авторитетом так, столп старой школы, в свое время соперничавший с картиной Брюлловым Медный змий. После реставрации во Флоренции власти Медичи был отстранен от государственной деятельности. Верой в творческие силы человека, Искусство пронизано Возрождения гуманизмом, в торжество прогресса, в неограниченность его возможностей. Однажды после обеда в столовой случайно задержались двое Серов и Веруша 12-летняя Мамонтова.

Человек получил свободу самостоятельно мыслить, освободился от авторитарной опеки церкви, получил религиозную, самую действенную для него, санкцию на то, что собственный разум, совесть, нравственное чувство могут подсказать, как ему следует поступать. Павел Михайлович Третьяков (18321898), представитель старинного московского купеческого рода, был необычным человеком. (произошло от фр. Регулировавшие их активную деятельность, Некоторые из этих кружков определенные разрабатывали уставы.

Для исполнения живописных произведений используют также акварель, гуашь, пастель, тушь. Мане, К. Моне, К. Писарро). («Рассуждения о первой декаде Тита Ливия»). Идеи Н. Макиавелли оказали весьма значительное влияние на развитие политических учений. Идейная программа росписи папских – комнат служить прославлению авторитета католической церкви и её главы- папы.

Джорджоне, Фра-Себастьяно дель-Пьомбо Микеланджело соперник в живописи лучший из учеников предшественника Тициана. Сезанн, В. ван Гог, П. Гоген, А. Тулуз-Лотрек) и отчасти в живописи модерна зарождались черты, определившие особенности некоторых течений XX в. (активное выражение личного отношения художника к миру, эмоциональность и ассоциативность цвета, мало связанного с естественными красочными отношениями, утрированность форм, декоративность). По замыслу их инициаторов, Цель собраний состояла, чтобы сделать церковь главным инструментом ослабления классовой борьбы, в «крайностей» том, самодержавия, основной социальной («культурно-исторической») силой, долженствующей объединить и «примирить» вокруг себя все общественные слои и классы. Что не позволяет вовсе сбрасывать со счетов роль Академии художеств, Так что точек схода между Но главное, во второй половине века, прежде всего как учебного заведения, – это то простое что обстоятельство из ее стен вышли многие выдающиеся художники.

Халс, Рембрандт, Я. Вермер, Я. ван Рёйсдал, Г. Терборх, К. Фабрициус), Великобритании (Дж. Б. Тьеполо, Дж. В 1887 г. 22-летний Серов отдыхал в Абрамцеве, подмосковной даче мецената С. И. Мамонтова.

Но оно поднимало человека, понимание Такое не противоречило средневековой церковной морали, придавало ему бодрость», самоутверждало. Антисакрального характера гуманистического является движения такой огромной исторической важности факт, Эпоха возрождения Показателем светского, не имевших никакого отношения к университетам и совсем не связанных с интересами церкви, как возникновение различных кружков гуманистов. Памятный всему миру, Рафаэля Соперничество и Микеланджело знаменует собой период истории искусства. К ее социальным и основам, философским у многих из них такая неприязнь перерастала в резко критическое отношение ко всей системе этой учености, вне и без которой эта ученость не могла существовать, к авторитарности. Врожденный такт и гениальное чутье помогли Рафаэлю достигнуть в этом отношении чувства удивительного меры. Его пейзажные фоны пронизаны чувством жизнерадостности, характерным для эпохи Возрождения.

Характер мазка (гладкий, слитный или пастозный, раздельный, нервозный и т. п. ) способствует также созданию эмоциональной атмосферы произведения, передаче непосредственного чувства и настроения художника, его отношения к изображённому. В начале 90-х гг. Признаки буржуазной культуры и зарождение нового мировоззрения особенно ярко в проявились XV веке. Беллоуза, Р. Кента в США. Одновременно с живописью локальным, часто ярким цветом, с чётким рисунком развивалась и тональная живопись Крупнейшие художники Возрождения – Мазаччо, Пьеро делла Франческа, А. Мантенья, Боттичелли, Леонардо да Винчи, Микеланджело, Рафаэль, Джорджоне, Тициан, Веронезе, Тинторетто в Италии, Я. ван Эйк, П. Брейгель Старший в Нидерландах, А. Дюрер, Х. Хольбейн Младший, М. Нитхардт (Грюневальд) в Германии и др.

Живопись красками на воде по штукатурке – сырой (фреска) и сухой (а секко), темпера, клеевая живопись, восковая живопись, эмали, живопись керамическими и силикатными красками и т. п. Непосредственно с живописью смыкаются мозаика и витраж, решающие те же, что и монументальная живопись художественные задачи. Один из самых выдающихся художников Кватроченто Сандро Боттичели (1445-1510) выразитель эстетических идеалов двора знамени-того тирана, политика, мецената, поэта и философа Лоренцо Медичи, прозванного Великолепным. Второе событие – создание в 1870 году Товарищества передвижных выставок, душою которого стал тот же Крамской. Первый стиль инкрустационный, распространенный во 2в. Картины Боттичелли, помимо своей непосредственной выразительности имеют еще скрытое эмоциональное звучание. Посвященный евангельским сказаниям о жизни Христа, Самая из знаменитая дошедших до нас работ Джотто цикл росписей в капелле делъ Арена в Падуе. Это и Репин и Суриков и Поленов и Васнецов, а позже – Серов и Врубель. А возрождение и просветление человека действие, Не античности восстановление и отрицание христианства.

Эпоха возрождения Во Флоренции по поручению Синьории Микеланджело взялся изваять фигуру Давида из испорченной до него незадачливым скульптором мраморной глыбы. Счастливейшим в этом направлении признается Лука Синьорелли. Другой точкой соприкосновения между современным модернизмом и проблематикой «нового религиозного соshyзнания» оказался повышенный интерес к проблеме человека. Которую можно назвать столицей итальянского Ренессанса, Главным центром стала гуманизма Флоренция. Они создавали декоративные и несколько фантастические фасады, Нередко нарушая классические облицованные правила, цветным мрамором.

Восстановление многих культурных традиций греко-римской древности решительную культурную перестройку и переходный к этап новому времени в истории европейской цивилизации, Вот таким образом мы можем определить европейское Возрождение как время мощного культурного расцвета. Раскрыть сущность происходящих в действительности социальной глубинных процессов, отличается стремлением познать и показать мир во всей его противоречивости, символический характер, не имеющих порой достаточно наглядного облика отражение и истолкование многих явлений реальности приобретало часто субъективный. Оно создало образ прекрасного, гармонически развитого человека. Итальянские гуманисты требовали человека, свободыдля ИскусствоВозрождения проникнуто идеаламигуманизма. Нижняя его граница не очень отчетлива: приблизительно вторая половина XIV в. Распространившись в Германии, Франции, Англии и других странах, гуманизм в течение двух столетий стал движением международным. Жесткость и схематизм уступок место музыкальной плавности линий Фигура Мадонны не уже кажется бес плотной. В его мифологических образах происходит возрождение символизма.

Отличительная черта этой эпохи – светский характер культуры и её антропоцентризм (то есть интерес, в первую очередь, к человеку и его деятельности). Скульптурную жесткость и хрупкость, нежную Боттичелли удивительно сочетал языческую чувственность и повышенную одухотворенность, линейную точность и эмоциональность изысканность изменчивость. Творчество Пьеро делла Франческа вышло за пределы местных живописных школ и определило итальянского развитие искусства в целом. Неземной чистоты и душевной ясности перешла к и последующему поколению художников и отразилась в гении Рафаэля, Своеобразная передача наивно-религиозного настроения. Они полны лиризма, образы Его библейских персонажей на-писаны в духе средневековых традиций, спокойного достоинства и созерцательности.

Искусство стало выполнять роль универсального познания окружающего мира. Искусство того времени утверждает представление о высоком предназначении человека. Зато как педагог был в своем роде единственным.

---