Несмотря на то, что представители абстрактного экспрессионизма, такие, как Клиффорд Стилл (1904 – 1980),, совершенно отказались от изобразительного их приемы работы в технике живописи создают ощущение такой личностной эмоциональности и энергии, что это оправдывает их причисление к экспрессионизму. Творчество готических мастеров, таких как Питер Брейгель Старший и Эль Греко, оказало влияние на живопись экспрессионизма. Экспрессионизм в живописи оказал огромное воздействие на развитие изобразительного искусства, невзирая на всю внутреннюю особенность и противоречивость. Зарождение экспрессионизма в живописи необходимо искать в многообразии и богатстве немецкой культуры, послужившей основой этому направлению в искусстве.
Это называется также в Америке экспрессионизмом, во Франции – ташизмом (от слова tache – пятно), в Англии – живописью действия, в Италии – ядерной живописью (pittura nucleare). Экспрессионизм представлен во множестве художественных форм, включая живопись, литературу, театр, кинематограф, архитектуру и музыку. Марцинский Г., Метод экспрессионизма в живописи, П., 1923. Это все замысловато смешивалось и превращалось в чрезвычайно самобытные картины Экспрессионизм в живописи также раскрыл такие особенности изобразительного искусства, как завышенное напряжение цветового контраста, укрепление энергетики формы благодаря деформации и употребления открытых кричащих цветов.
Аналогичные периоды (атональный и додекафонный) проходят в своей творческой эволюции Берг и Веберн. В остроэмоциональном восприятии ужасов войны и трагедий рабочих семей в городских трущобах (цикл литографий Голод, 1924 г цикл гравюр на деревеПролетариат, 1925 г. ) Кольвиц сближается с экспрессионизмом приэтом ведущую роль в её творчестве играют гуманистические общественные идеи, протест против гнёта, насилия и войны, призыв к единению (Памяти К. Либкнехта, гравюра на дереве, 1919-1920 гг. В 1950-е гг. Он привел к тому, что художники стали скорее декораторами (они писали большие стенные фрески), чем мастерами станковой живописи.
Народных мастеров, Художники увлекались наивным искусством примитивов, находя искренность там и непосредственность выражения, детскими рисунками и произведениями душевнобольных. Развитие идей в Германии во второй половине XIX о в. свидетельствует появлении нового отношения к произведениям искусства. Сделанные на фронте зарисовки легли позднее в основу серии «Война» (1920-22). Такие, Ведущие художники, отображали живописи в свои личные впечатления, как Кирхнер и Кокошка. В него вошло четверо художников-экспрессионистов. Большое внимание уделялось непривычному освещению сцены, абстрактным декорациям (где преобладали косые, наклонные плоскости), символическим аксессуарам. В то время как искусство экспрессионизма по определению дисгармонично, Лирические и абстрактные ноты образуют в их новую работах гармонию.
Наиболее последовательно принципы экспрессионизма были воплощены в творчестве художников объединения «Мост» (Э. Результатом чего был эффект специфического экспрессионистского искажения, Самое важное объекте в предельно заострялось. Дело в том, что сначала под словом «экспрессионизм» понималась любая альтернатива импрессионизму. Бунт и бессилие, 1) конфликт с миром, к человечеству и вместе с тем крайний эгоцентризм 3) безудержная эмоциональность абстракционизм, 4) беспросветность 2) сострадание к человеку. Основная тема графическихлистов Дикса – война и ее полная и абсолютная враждебность жизни.
Это высшее достижение музыкального экспрессионизма. Работы Дюфресне, Так, своей спокойной массивностью и сдержанным колоритом свидетельствуют о фламандцев, влияние созданные в 1913-1920. Ван ден Берге вскоре воспользовался решениями, характерными для Магического реализма и сюрреализма (серия гуашей на тему «Женщина», 1925). Однако если французские импрессионисты ради выражения обращались к природе, то немецкие экспрессионисты, напротив, замкнулись в себе и стали искать, пользуясь определением Ницше, религиозную чувственность искусства.
Умер Гросс в Берлине 6 июля 1959. При этом творчество каждого из трех представителей венской Новой школы исключительно своеобразно. группа художников-экспрессионистов во главе с Пехштейном отделилась от Берлинского сецессиона и образовала Новый сецессион. Выросла в семье, причастной к рабочему движению и идеям социализма.
Насыщает цвет, в его работах этого времени он высветляет палитру, отражающее духовные поиски Явленский, но большинству произведений художника настроение свойственно задумчивой меланхолии. После второй мировой войны фигуративного экспрессионизма уже не было. Дюбюффе своими портретами, персонажами и этюдами животных заявлял о более свободном экспрессионизме, вдохновленном спонтанностью природы и безудержным воображением – сграффито, работы сумасшедших, детские рисунки («Человек на корточках», 1953, Париж, Музей декоративного искусства). Обостренной эмоциональности и гротеску, фантастическому Отсюда и тяготение к иррациональности, характерным для этого стиля. Чья эстетическая программа во была многом близка мистическим идеалам немецких романтиков здесь возникли одни из наиболее ранних образцов абстрактного искусства, Более созерцательны по образному строю произведения представителей общества -"Синий всадник" (, Ф. Марк и др. ).
Реформа А. Шенберга явилась для тех лет наиболее радикальной. В 1924 г. Явленский вместе с Кандинским вновь организовали группу «Синяя четверка». музей современного искусства, Центр Помпиду). Для них характерны тесная совместная работа, значимость и качество графических построений (особенно гравюра на дереве), приглушенные тона и смелый эротизм (Кирхнер «Женщина на синем диване», 1910, Миннеаполис, Институт искусства Шмидт-Ротлуфф – «Две женщины», 1910, гравюра на дереве).
Слишком ликующей и натуралистичной во Франции, То самое же можно сказать и о самом духе живописи. Bracke). Книга «Рождение трагедии или Эллинство и пессимизм» (1871 г. ) выделяет древнегреческое искусство. Аппела и Алешинского приобрели черты яркого экспрессионизма с характерным юмором, агрессивным Позже нефигуративные работы Иорна.
Стилем и техническими приемами изображения, Молодые немецкие художники не задумывались над способом, но в их манифесте уже прозвучало слово ключевое выражение (нем. Что экспрессионизм зародился в Германии, Считается, привлекший внимание к незаслуженно забытым ранее течениям в античном искусстве, важную и роль в его становлении сыграл немецкий философ Фридрих Ницше. Гораздо более просвещенный в области европейских новшеств, Де Смет и ван ден Берге попали в Амстердаме в чем круг, Латем.
Часто очень экспрессивный, Здесь господствовал примитивный символизм, представленный в работами основном ван де Вустейна и скульптора и рисовальщика Жоржа Минне. Созданных под влиянием графики М. Клингера, Уже в ранних офортах и динамичная литографиях, композиция, обнаруживаются характерные для Кольвиц драматическая напряжённость и психологическая насыщенность образов, светотеневые контрасты. Которая бунтовала против поверхностного правдоподобия импрессионистов, в году 1905 немецкий экспрессионизм оформился в группу Мост, стремясь вернуть немецкому искусству утраченные духовное измерение и разнообразие смыслов. «Selection» покровительствовали «фламандскому экспрессионизму», названному так по аналогии с Германией. В 1911 г. художниквозвращается в Вену. Он создал отмеченные тонким психологизмом образы своих современников («Теодор Хейс», 1950). В 1917–1920 он принимал активное участие в жизни берлинских дадаистов.
Не стиль, Экспрессионизм литературная не школа, но секта с определенными моральными тенденциями. Шмидт-Ротлуфф остался верен стилю своей молодости, сохранив чувственность к эволюции идей («Человек, гуляющий по улице», 1923, ксилография). Направление, expressio – выражение), развивавшееся в европейском искусстве литературе и примерно с 1905 по 1920-е гг. Серии Восстаниеткачей (1897-1898 гг. ) и Крестьянская война (1903-1908 гг. )представляют собой развёрнутое повествование о восстании и его разгроме.
Подчиняя формы требованиям выразительности, Лишь после войны в Испании художники почувствовали вновь настоятельное желание высказаться. Верфеля, Постановки пьес Бехера, Кайзера, Газенклевера, Толлера, режиссёрами К. Штернхейма Р. Вейхертом, Г. Хартунгом, Л. Йеснером, К. Х. Мартином способствовали выработке специфических приёмов экспрессионистской режиссуры и игры актеров. Картина «Механик» Леже (1920, Оттава, Нац. Потерявшей сына, была воспринята Кольвиц, что окрасило её творчество в мрачные, сквозьпризму трагедии, личной жертвенные тона (цикл гравюр на дереве Война, 1922-1923 гг. Кризис современной цивилизации представал в произведениях экспрессионизма одним из звеньев апокалиптической катастрофы, надвигающейся на природу и человечество. Монодрамы «Ожидание», а также «Симфония» ор. 21 Веберна, Пять пьес для оркестра и вокальный цикл «Лунный Пьеро» Шёнберга – «Счастливая рука», в 10-20-е годы прошлого века созданы были важнейшие образцы музыкального экспрессионизма.
В этом смысле картина «Рабочий-ученик» Руо (1925, Париж, Нац. График и писатель О. Кокошка, Вне этихобъединений художник, работали графики писатель Э. Бардах, скульптор, художник и график М. Бекман, скульптор В. Лембрук. В 1888 он написал «Въезд Христа в Брюссель» (Малибу, музей Гетти). Просуществовал альманах недолго – начало первой мировой войны помешало издать второй его выпуск.
Хотя и открыла таких мастеров, Но Новая фигурация вскоре изжила себя испанец Саура, как грек Кристофору, принявший гражданство американское поляк Марьян. Межвоенный период 1919-1939. В предвоенные годы к «Мосту» примкнули Эмиль Нольде, Макс Пехштейн, Отто Мюллер. Печаль становится депрессией, отчаяние превращается в истерию. Однако чаще всего этот термин применяют к композиторам венской новой школы во главе с Арнольдом Шёнбергом.
Напряженная обстановка того периода повлияла и на художников. Создавая композицию, художник свободно льёт, наливает краски на полотно. В первую очередь, фовисты являются живописцами, а немецкие экспрессионисты – графиками. Снам, Большое место галлюцинациям, отводилось для изображения которых применялись многократные экспозиции, кошмарам безумцев, наплывы.
Однако иногда фовисты достигали напряженности экспрессионистов: Вламинк («На цинке», 1900, Авиньон, музей Кальве), Матисс с его упрощенными формами, напоминающими графическую стилизацию художников группы «Мост» («Цыганка», Сен-Тропез, музей «Алжирская женщина», Париж, Нац. Наиболее последовательно принципы экспрессионизма были воплощены в творчестве художников объединения «Мост» (Э. Раненый Пермеке был эвакуирован в Англию – а де Смет и ван ден Берге переехали в Амстердам, разбросала Война художников по всему свету. Около 1930 относительное сходство сюжетов и стилей становится менее явным.
с его светлым, аполлоническим в своей основе началом. Много времени проводил в Эрмитаже, Учился в художеств Академии в Петербурге изучая творения старых мастеров. Резкие, Пастозные изломанные отличают линии работы крупнейших экспрессионистов Австрии160 О. Кокошки и Э. Шиле, нервные мазки и дисгармоничные. В 1892 в Берлине прошла громкая выставка Мунка. Л. Кирхнер, М. Пехштейн, Э. Хеккель, К. Шмидт-Ротлуф к ним примыкал Э. Нольде). В Зальцбурге онработал в летней Академии художеств. Лео Гестел и Тороп, Вдохновителем Бергенской школы был Ле Фоконье наиболее известными ее были членами Слёйтерс.
Аполлоническое начало являет собой порядок, гармонию, спокойный артистизм и порождает пластические искусства (архитектура, скульптура, танец, поэзия), дионисическое начало – это опьянение, забвение, хаос, экстатическое растворение идентичности в массе, рождающее непластическое искусство (прежде всего музыка). Творчество Хермана Крёйдера располагалось между работами фламандцев де Смета и ван ден Берге и последователями группы «Синий всадник», такими как Кампендонк, который завершал свою творческую карьеру в Голландии («Кошка в крокусах», 1925, Гаага, Муниципальный музей). Неприятие дегуманизированных общественных Унаследовав отношений, от романтиков страстный критический пафос, экспрессионисты вступили в борьбу за подлинно человеческое. С приходом к власти Гитлера в 1933 году экспрессионизм был объявлен «дегенеративным искусством», а его представители потеряли возможность выставлять свои работы или публиковаться. В последние годы жизни художник обращался к пейзажам и религиозным сюжетам. Но к этому добавлялась тема революции и социальный размах. На первый взгляд, Малопримечательные, картины современной уличной получали жизни под кистью экспрессионистов бьющую через край эмоциональную окраску.
Его переживания, Экспрессионизм это – попытка показать внутренний мир человека, в момент предельного духовного напряжения, как правило. Хеккель, К. Шмидт-Ротлуф к ним примыкал Э. Нольде). В Зальцбурге он работал в летней Академии художеств. музей изящных искусств).
Которые он называет аполлиническим дионисическим и Философ выделяет 2 типа эстетического начала. Акция – так, обобщая, называют «искусство действия», заменяющее художественное произведение жестом, разыгранным представлением или спровоцированным событием. У ряда художников благодаря росту антивоенных настроений и влиянию массового революционного движения экспрессиониз получил антивоенную и антиимпериалистическую окраску (Барлах, Ж. Грос, О. Дикс, Л. Мейднер, О. Нагель и др. ). Экспрессионизм не предполагал изучения сложности жизненных процессов многие произведения как мыслились воззвания. Созданная в конце войны серия из 10 ксилографий «Солдат» стала одним из немногих французских произведений на темы войны.
Опьяненной мифологией, Он впервые о говорит другой Греции трагической и проводит параллели с судьбами Европы, дионисической. Это общее есть интенсивность и радикализм чувств, убеждений, выраженья, формы. Предложенное Шмидт-Ротлуффом название «Мост» выражает стремление группы к объединению всех новых художественных течений и символически намекает, что творчество художников, входящих в группу, служит мостом в искусство будущего. В годы фашизма его работы были изъяты из музеев. Лихорадочный ритм, Штурм, смешивающий формы и и концепции свидетельствующий о новом мировом конфликте – 1912) принесло новый элемент. Впрочем, говоря об экспрессионизме в искусстве, следует помнить об одной особенности этого термина.
Они стали собираться для сеансов совместных рисования с натуры, Будучи недовольными своим архитектурным образованием. У ряда художников благодаря росту антивоенных настроений и влиянию массового революционного движения экспрессиониз получил антивоенную и антиимпериалистическую окраску (Барлах, Ж. Грос, О. Дикс, Л. Мейднер, О. Нагель и др. ). В 1954 Гросс был избран членом Национальногоинститута искусства и литературы. Здесь он и скончался в 1980 г. В его зрелых вещах доминируют темы большого города, жанры и пейзажи, воплощенные в нервных изломанных формах и драматическом, напряженно-контрастном колорите (Прогулка, 1911–1912, Художественный музей графства, Лос-Анджелес Мост через Рейн, 1912–1914, Галерея современного искусства, Берлин).
Считали экспрессионисты, Цвет, способен вызывать определённые эмоции, обладает собственным ему смыслом, приписывали символическое значение. с абстрактной живописью). Ausdruck экспрессионизм). В 1890 г. начала заниматься гравюрой – офортом, а позжелитографией и ксилографией. В начале Второй мировой войны он жил с семьей в окрестностях озера Констанс. Политическая жизнь Европы переживала сильные потрясения и неспокойная обстановка того времени не могла не повлиять на художников.
Живописная фактураего полотен становится более плотной и весомой. Это увлечение фигуративностью, не свойственное экспрессионизму, сближало бельгийских мастеров с некоторыми зарубежными художниками (например, Леже во Франции и Шлеммер в Германии). Явленский идет по пути обобщенных создания образов, нарастает линейность, превращаясь в полуабстрактные головы, в чем чувствуются отзвуки кубизма – его портреты теряют индивидуальное сходство, – швейцарский период. Умер Дикс в Зингене 25 июля 1969. Влияния театрального экспрессионизма проявились за пределами Германии и Австрии, в том числе и в СССР (художеств, практика ТРАМов, некоторые постановки Е. Б. Вахтангова, К. А. Марджанова, В. Э. Мейерхольда, А. Я. Таирова и др. ).
Деятельность «Моста» оказала большое значение для развития экспрессионизма в изобразительном искусстве. Фриц Блейль, в 1905 г. четверо студентов-архитекторов из Дрездена – Эрнст Людвиг Кирхнер, Эрих Хеккель и Карл Шмидт-Ротлуфф нечто создали вроде средневековой цеховой коммуны – вместе жили и работали. Поэту предназначается цель – вести человечество по пути морального совершенствования. Его опера «Воццек» (1921), замысел которой созрел в годы 1-й мировой войны, проникнута глубоким состраданием к социально обездоленным, осуждением насилия и сытого самодовольства «власть имущих». Они обменивались не только письмами, но также статьями и картинами. Опьяненную мифологией – дионисическую Ницше Грецию, обращает внимание на другую Грецию – трагическую и в этом он видит ее сходство с современной ему Европой. В 1911 этот термин употребили по отношению к некоторым картинам французских фовистов на выставке в Берлине. В работах Кандинского, Марка, Явленского и Макке аналогии едва заметны.
Отличительными чертами этого стиля были: неприятие окружающей действительности и протест против подавления личности, выливавшиеся в страстность и эмоциональность изобразительного языка, условные красочные сочетания, экзальтацию образов, грубые, порой примитивные формы (представители: Э. Мунк, А. Явленский, Э. Нольде, Э. Шиле, О. Дикс). Двух мастеров сближало понимание того, что искусство проистекает из «объективной необходимости», которая не может быть объяснена словами. Издаваемый Кандинским альманах (а по сути, ldquoСиний всадникrdquo представлял собой не что иное, как редакторскую группу одноименного альманаха) ставил задачу доказать, что «вопрос формы в искусстве вторичен, первичен – вопрос содержания». Что в Германии постромантический идеализм фон Маре и Беклина оказать сумел большее влияние на молодое поколение, Примечательно, Либермана и даже Коринта, нежели на представителей немецкого импрессионизма – Слефогта. Однако в большей степени он связан с творчеством композиторов т. н. новой венской школы – А. Шёнберга (глава школы), А. Берга и А. Веберна.
В Италии, Так, в качестве протеста старой против культуры зародился футуризм, которая в то время представляла собой памятник собственному былому величию. Связанные с культом и плодородия имеющие нарочито преувеличенные половые признаки, фигурки, особенно отталкивающие изображения чертей и нечистой силы или средневековая скульптура и т. п. И уже абсолютно непригодны напоминающие «армянские загадки» отрицательные определения, типа: экспрессионизм это не импрессионизм, а наоборот. Выработали около 1914 новую абстракцию, Обладавшие гораздо более сложной художественной культурой Модильяни и Шагал, как и от рациональности французов, столь далекую же от судорожного производства картин в Германии.
В 1913 году Л. Кирхнер пишет Хронику ГХ Мост, которая приводит к разрыву между художниками. Л. Кирхнер, М. Пехштейн, Э. Италия того времени представляла собой памятник своему былому величию. Это произведение представляет собой острую сатиру, но влияние ее было ограниченным. Об этом красноречиво говорят редкие и довольно неуклюжие пробы Матисса в гравюре (3 ксилографии, 1906).
Идеи которого без каких-либо уступок материализовались в рисунке, Причиной тому служит с одной стороны символизм Климта, а с другой стороны, зачастую через пронзительный символизм эротизм, Ходлера, чья выставка прошла в венском Сецессионе в 1903. Макс Бекман преподносит сцены богемной жизни в сатирическом ключе с налётом цинизма. В широком смысле экспрессионистическим можно назвать искусство (вне зависимости от времени его создания), которое ставит перед собой задачу не столько воспроизведения действительности, сколько выражения порождаемых этой действительностью в авторе эмоциональных переживаний160 при помощи различных смещений, преувеличений и упрощений.
Однако впоздних работах чувствуется возрастающий интерес к чисто живописным и техническимпроблемам, Он по-прежнему владел прекрасно профессиональными навыками. Созданное студентами архитектурного отделения Высшего училища технического и Школы искусств в Дрездене, Группа Мост – объединение немецких художников. Аполлоническое начало являет собой порядок, гармонию, спокойный артистизм и порождает пластические искусства (архитектура, скульптура, танец, поэзия), дионисическое начало это опьянение, забвение, хаос, экстатическое растворение идентичности в массе, рождающее непластическое искусство (прежде всего музыка). Для экспрессионистов превыше всего субъективность творческого акта. Руо был более маргинальной фигурой, его положение во Франции напоминает положение Нольде в Германии. Выразил свое творческое кредо (идею искусства как сочетания «иероглифов», передающих внутренний духовный смысл видимого мира) в критических заметках о собственных работах, опубликованных под псевдонимом «Луи де Марсаль».
Высшая чистота которого требует полного освобождения от мира чувственно-конкретного, в экспрессионизма русле возникла идея духовности искусства. С 1953 г. художник жил на Женевском озере в Вильнёве. Направление, expressio выражение), развивавшееся в европейском искусстве и литературе 1905 с по 1920-е гг. Наиболее важное в творчестве: автоматизм – творческий процесс, а не получаемый результат. Бекман постепенно придавал своим композициям все больше статики, яркой и, одновременно, холодной («Танцы в Баден-Бадене», 1923, Мюнхен, частное собрание). «Экспрессионизм родился на гребне большого исторического конфликта, но он его гипертрофированное, болезненное и неистинное отражение» (Г. А. Недошивин). Кокошка занимался и преподавательской деятельностью.
Поскольку всегда стремился к синтезу внешних впечатлений и субъективных переживаний и все остался художник чужд абстракционизму Кандинского. Француз Ле Фоконье, начинавший как кубист, с 1915 и до примерно 1918 работал в рамках экспрессионизма, но его произведения носили очень личностный характер («Сигнал», 1915, местонахождение неизвестно). Несмотря на это, представители экспрессионизма, сплотившиеся вокруг «Синего всадника», заметно повлияли на развитие европейского искусства. Вернувшись с войны, продолжил образование в Дрезденской Академии художеств у Р. Мюллера.
Художники обращались также к сельской теме (Ла Пательер), теме города (Громер, Гоэрг), которые бичевали легкую жизнь буржуазии или обращали внимание на тяжелую жизнь рабочего класса. Пронизанные ощущением фатальной обречённости человека, Для характерны него мрачные мистические сюжеты, противостоящего всему живому, враждебности мира. Шиле заимствовал у Ван Гога глубокое чувство сексуальной неудовлетворенности и неизлечимого одиночества, еще больше усилившегося после женитьбы художника («Сидящий обнаженный с поднятой рукой», 1910, Вена, частное собрание). Гораздо менее однородной была группа «Синий всадник», но она стояла тогда на пике немецкого авангарда. После окончания Второй мировой войны художник вновь отправился в путешествие по Европе.
Quotэкспрессионист желает, Полагают, выразить себя, превыше всего – что сам термин "экспрессионизм" был введен чешским историком искусств Матешеком Антонином в 1910 году в противоположность термину "импрессионизм. Вот таким образом именно Веберн был признан родоначальником послевоенного музыкального авангардизма. Мастерство Нольде позволило ему передать мистицизм на уровне импульса («Легенда о Марии Египетской», 1912, Гамбург, Кунстхалле). Замечательным примером этого синтеза нового является творчество англичанина Френсиса Бэкона. Ярче всего принципы экспрессионизма выявились в искусстве Германии и Австрии.
Энсор, швейцарец Ф. Ходлер и другие мастера, в разной степени близкие к символизму. Портрет доктора Нейссе (1927) – характерный пример использования подчеркнуто реалистических деталей для экспрессионистических целей, в манере, культивировавшейся веристами. Де Смет поселился в городе рыбаков Спакенбурге и заимствовал у кубизма упрощенные по рисунку формы («Женщина из Спакенбурга», 1917, Антверпен, Кор. В нем реализуется одна из ведущих идей модернизма о процессуальном характере искусства. График и скульптор. профессор берлинской AX изгнана оттуда фашистами.
Термин «экспрессионизм» впервые употребил в печати в 1911 Х. Вальден – основатель экспрессионистского журнала «Штурм» («Der Sturm»). График и писатель О. Кокошка, этих Вне объединений работали художник, график и писатель Э. Бардах, скульптор, художник и график М. Бекман, скульптор В. Лембрук. Противоположные картинам Пермеке, Брабантские пейзажи Яна одновременно, Брусселманса, представляют одно из последних воплощений экспрессионизма и, предвещают абстрактное искусство, развивавшееся в Бельгии после второй мировой войны. Голландский период и период кубизма Ван Гога вызвали у него живой отклик («Крестьянская семья из Стапхорста», 1917, Харлем, музей Франса Халса). В Италии запоздавшее движение «Корренте» (1938-1943) вдохновлялось предшествовавшими ему работами экспрессионистов.
Значительная доля гротеска и юмора черного в его работах сближает художественные поиски Дикса с движением сюрреалистов. Родилась в Кёнигсберге. Вламинк («На цинке», 1900, Авиньон, музей Кальве), Однако, напоминающими графическую стилизацию художников группы «Мост» («Цыганка», Матисс с его упрощенными формами, музей Сен-Тропез, «Алжирская женщина», Париж, Нац – иногда фовисты достигали напряженности экспрессионистов. Политические и социальные условия в Германии оказывали влияние на все. Обращенная по преимуществу к сфере подсознательного, Лишённая экспрессионистская равновесия, музыка чуждается определенных, таящегося в глубинах человеческой психики, ясно очерченных образов и законченных форм. В 1912160г. Всё это отразилось на формировании нового течения в искусстве. Не оставил Кокошка и портретныйжанр.
Особенно ярко выраженные у Берга, представителей экспрессионизма своеобразно преломлялись социально-критические и мотивы. В 1927 г. посетила СССР. Несмотря на то, что данный термин широко используется в качестве справочного, в реальности не существовало никакого определенного художественного движения, называющего себя «экспрессионизмом». Лишенному отныне границ, в творчестве мостовцев радикально отношение изменялось к пространству. Но он был скорее деревенским, Социальный аспект у фламандцев присутствовал, также нежели городским. Лишь Пермеке придавал своим персонажам подлинную монументальность («Черный хлеб», 1923, Гент, частное собрание «Сторож охотничьих угодий», 1927, Куртре, частное собрание).
Новый вариант экспрессионизма был создан Фотрие и Жаном Дюбюффе. До 1943 г. жила в Берлине. Вот уж никогда бы не подумала, что появлению фильмов ужасов как жанра мы обязаны именно художественному стилю экспрессионизм. Попутно проявил себя и какзамечательный мастер рисунка и гравюры. Футуризмом и немецким экспрессионизмом, Тогда были еще не понятны противоречия между кубизмом.
Возникло как отклик на острейший социальный кризис 1-й четверти 20 в. (включая 1-ю мировую войну и последовавшие революционные потрясения), стало выражением протеста против уродств современной буржуазной цивилизации. У ряда художников благодаря росту антивоенных настроений и влиянию массового революционного движения экспрессионизм получил антивоенную и антиимпериалистическую окраску (Барлах, Ж. Грос, О. Дикс, Л. Мейднер, О. Нагель и др. ). Появление в Берлине футуризма (гал. Первая мировая война 1914-1918 гг. Созданные до его отъезда в Америку, Произведения Гросса и открытые прямые, можно охарактеризовать как резкие обличения политического и общественного зла исключающие всякий юмор. Француз П. Гоген, бельгиец Дж, норвежец Э. Мунк – голландец В. Ван Гог, в изобразительных искусствах предшественников среди экспрессионизма художники.
Желтого и голубого, Упоение и неистовство танца передает колорит – в преобладает нем контраст дополнительных цветов. Ф. марк и др. ), В. Кандинский, чья эстетическаяпрограмма была во многом близка мистическим идеалам немецких романтиков одни здесьвозникли из наиболее ранних образцов абстрактного искусства. «Искусство действия» квинтэссенция идеи о превалировании творческого акта над его результатом, с другой стороны оно воплощает другую характерную тенденцию искусства 20-го века – стремление уничтожить грань между искусством и действительностью, растворить художественный жест в окружении, спонтанно протекающих процессах жизни. Это были очень разные выставки – немецких художников («Синий всадник»), французских (Брак, Дерен, Фриез, Вламинк) и бельгийских (Энсор, Ваутерс). Первая мировая война дезорганизовала движение экспрессионистов. Внося в них элементысовременной ему действительности и собственное мироощущение, дляевропейской Традиционные живописи образы Кокошка трактует по-своему.
Художник не отказывался и от традиционных тем экспрессионизма («Сбор картофеля», 1953, Штутгарт, Гос. В 1919-1933 гг. Добиваясь острых ритмов, Они изображали себя и своих натурщиц в самых дерзких ракурсах, деформировали тела поразительной с самоуверенностью. Пытаясь обойти это иные прибегают к фигуральным сравнениям (Т. Несколько запоздало Хендрик Шабо начал работать в тяжелом линейном стиле его темы были созвучны темам Пермеке («Зеленщик», 1935, там же).
Поиски которого говорят о религиозных муках, последний Именно аспект должен был оттолкнуть Эмиля Нольде, непонятных его более молодым товарищам. Отвергая необходимость достоверного раскрытия психологии человека, Актёры, создаваемые ими образы приближались маске, к утрировали жест и мимику. Попутно проявил себя и как замечательный мастер рисунка и гравюры.
Его обличительный пафос сменился проявлением гуманистического философского мировоззрения. По мере того, Позднее, значении этого слова становилось все более и более конкретным, как общий вектор развития экспрессионизма в искусстве направленным становился более четко, вот таким образом раннее, широкое понимание экспрессионизма может отличаться от позднего конкретного значения этого направления в искусстве. Ушел добровольцем на Первую мировую войну. Энсор, швейцарец Ф. Ходлер и другие мастера, в разной степени близкие к символизму. Внося в них современной элементы ему действительности и собственное мироощущение, Традиционные для европейской живописи образы Кокошка трактует по-своему.
Их отталкивал и академический натурализм, не Они принимали современной живописи и поверхностный югендштиль. В 1927–1933 Дикс преподавал в дрезденской Академии художеств. Из журналов бельгийцы узнали о немецком экспрессионизме и африканском искусстве. Под влиянием работ Сезанна и Пехштейн Делоне, начинает остепеняться и следует примеру Матисса Кирхнер вслед за Мунком выражает тоску большого города Хеккель, придает пейзажу новую прозрачность. Говоря о русском экспрессионизме, нельзя не упомянуть Василия Васильевича Кандинского. Обнажение человеческого характера и его драмы с сочеталось желанием обновить механизм восприятия. Надвигающейся на природу и человечество, Кризис современной цивилизации представал в произведениях экспрессионизма одним из апокалиптической звеньев катастрофы.
В деформации предмета виделся способ повышенной выразительности. Социально-критический пафос отличает многие произведения экспрессионизма от искусства авангардистских течений, развивавшихся параллельно с ним или сразу после него (кубизма, сюрреализма). После Первой мировой войны в творчестве экспрессионистов обостряется внимание к социальным проблемам эпохи. «Родители» памятник немецким солдатам во Владело, Бельгия, гранит, 1924-1932 гг. ). Тяготеющими к острым цветовым контрастам или резким пространств, смещениям, Наряду сживописью и скульптурой – чаще всего яростно-эмоциональными поманере, достигшая значительных результатов благодаря смелым сочетаниямгротеска и гиперболы, – важное значение обрела станковая и книжная графикаэкспрессионизма, предельно контрастам концентрированным света и тени.
Две конфликтующие силы находятся в состоянии неустойчивого равновесия. Заново открывались художественные достоинства экзотического искусства Африки, Во многом и превращалось в весьма самобытные картины экспрессионизма, Дальнего Востока и – Океании все это причудливо смешивалось. Выросла в семье, причастной к рабочему движению и идеям социализма. Тяготеющими к острым цветовым контрастам или резким пространств, Наряду с живописью и скульптурой – чаще всего "яростно"-эмоциональными по манере, – важное значение обрела и станковая книжная графика экспрессионизма, смещениям, достигшая значительных результатов благодаря смелым сочетаниям гротеска и гиперболы, предельно концентрированным контрастам света и тени. Но если Веркман развивался в сторону абстракции, то Вигерс ориентировался на экспрессионизм, близкий художникам группы «Мост» («Пейзаж с красными деревьями», Амстердам, Гор. Созданным в жесткой реалистической стилистике, этому к времени на смену произведениям, приходят яркие экспрессионистические работы с гротескными и изломанными формами, проникнутым социально-критическим пафосом. Умер Гросс в Берлине 6 июля 1959. Основная тема графических листов Дикса – война ее и полная и абсолютная враждебность жизни.
Против засилья вещей и подавленности личности социальным механизмом, против Протестуя мировой войны и социальных контрастов, мастера экспрессионизма совмещали протест с выражением мистического ужаса перед хаосом бытия, а иногда обращаясь и к теме революционного героизма. В 1911 году возникла мюнхенская группа «Синий всадник», новое содружество художников-экспрессионистов. Однако в поздних работах чувствуется возрастающий интерес к чисто живописным и техническим проблемам, Он по-прежнему прекрасно профессиональными владел навыками.
В экспрессионизме "ландшафт потрясенной души" как предстает потрясения самой действительности. Первые полотна Гоэрга своей произвольной стилизацией напоминают работы современных художнику фламандских мастеров («Высокомерные», 1922, Париж, частное собрание). По мнению Ницше, Они борются, всегда и оба присутствуют в любом художественном произведении, в художнике. Создал в технике ксилографии рядиллюстративных циклов – к Истории Петера Шлемиля А. фон Шамиссо (1916) и др. Выразил свое творческое кредо (идею искусства как сочетания «иероглифов», передающих внутренний духовный смысл видимого мира) в критических заметках особственных работах, опубликованных под псевдонимом «Луи де Марсаль».
Откуда вернулся в 1946, в 1945 он был призван народное в ополчение и попал в плен к французам. Где есть определенное искажение форм и использован коллаж, Для его творчества этого периода Портрет типичен Д. Хартфилда. Именно протест против старой культуры зародил футуризм.
Л. Кирхнер, М. Пехштейн, Э. Хеккель, К. Шмидт-Ротлуф к ним примыкал Э. Нольде). Движение экспрессионизма приобрела еще большую сплоченность, с возвращением в Бельгию после художников войны латемского кружка. Они были психологически покалечены войной, о чем свидетельствуют их патетические автопортреты (Кирхнер – «Автопортрет в виде солдата», 1915, Сент-Луис, США, частное собрание Кокошка – «Автопортрет», 1917, Вупперталь, частнре собрание). Несущая в себе будущее и как молодежь, мы хотим добиться свободы жить и творить вопреки старым закоснелым силам. Такие сравнения могут быть очень изящны, но мало что уясняют по существу.
Болеесозерцательны по образному строю представителей произведения общества-Синий всадник (В. Тем не менее отдельные художники работать продолжали в рамках экспрессионизма на протяжении многих десятилетий. Многие произведения отличаются лаконизмом, давая лишь намёки на какой-либо образ или душевное переживание (в цикле Веберна «5 пьес для оркестра», 1910, некоторые части длятся менее 1 мин. ), Необходимость единого конструктивно-организующего начала, отвечающего общим принципам мышления композиторов новой венской школы и новым типам образности, привела Шёнберга в начале 20-х гг. Ряд офортов из серии Война (1824) – эпизоды трагедии войны: Засыпанные, Застреленные, Раненый солдат, Мертвый часовой, заброшенные окопы с трупами солдат, раненные с развороченными внутренностями – таковы образы, которые представляет художник.
В 1954 Гросс был избран членом Национального института искусства и литературы. В большей степени связанные с современной действительностью, ориентировали Они молодых художников на формы, в ущерб еще недавно всемогущей субьективности. Экспрессионизм имел в этот период различную функцию. «пражской школы», которых при всей индивидуальности объединяет интерес к ситуациям абсурдной клаустрофобии, фантастическим сновидениям, галлюцинациям.
В то время, как в Германии происходили эти важные перемены, экспрессионизм начал появляться и в северных странах (Бельгия, Голландия). Очень распространены мотивы боли и крика. Однако было бы неверно думать, что экспрессионизм лишь направление искусства. Р. Штрауса («Саломея», 1905 «Электра», 1908).
Август Маке, Альберто Джакометти, Амедео Модильяни, Бальтюс, Василий Кандинский, Димитрис Митарас, Зинаида Серебрякова, Иоганнес Иттен, Карлос Саенс де Техада, Кэте Кольвиц, Линд Уорд, Люсьен Фрейд, Макс Бекман, Мстислав Добужинский, Николаос Литрас, Осип Цадкин, Оскар Кокошка, Панаиотис Тетсис, Пауль Клее, Рамон Овьедо, Рафаэль Забалета, Рихард Герстль, Спирос Папалукас, Теофрастос Триантафиллидис, Франк Ауэрбах, Франц Марк, Хаим Сутин, Эгон Шиле, Эмиль Нольде, Эрнст Людвиг Кирхнер, Ян Слёйтерс, Янис Царухис, Яннис Моралис. Чтобы усилить воздействие на зрителя, Предпочтение отдавалось цветам предельно контрастным тем, с не оставить его равнодушным. К концу 20-х годов остродиссонансная сфера серийно-атональной музыки трактуется Бергом и Шёнбергом уже как средство воплощения бесчеловечных сил, угрожающих миру (оперы «Лулу» Берга и «Моисей и Аарон» Шёнберга).
Макс Пехштейн, в 1906 г. к ним присоединились Эмиль фовист Нольде, Кес ван Донген и другие художники. Матье признан основателем «исторической абстрактной живописи» (еще один очередной перл его величества интерпретации. ) Эта живопись «отличается от обыкновенной исторической живописи тем, что ничего не изображает – ни людей, ни костюмы, ни аксессуары». Все это не могло не удивить членов группы «Мост». Как Кранах, Искусство экспрессионизма во многом опирается опыт на таких мастеров прошлого и даже Дюрер, Грюневальд.
Циклы стенных росписей, созданные Риверой в амфитеатре Нац. Его представителями стали Громер, Гоэрг, Ла Пательер. Но если его образы и создают определенные представления о той эпохе, художник почти не стремится к противопоставлению их реальности, что было главным устремлением немецких экспрессионистов до 1914 («Город», 100 ксилографий, 1925, Париж). Экспрессионизм официально заявил о себе в 1905 году.
Который некоторым образом подчинял себе все видения, условности Более молодой Томайо избежал увлечения фольклором. Штауффер-Берна в Берлине (1885-1886 гг. ) и у Л. Хертериха в Мюнхене (1888-1889 гг. ). Разочарование и страх, достаточно При безобидном названии этот стиль содержит в себе такие эмоции как боль. Называющиеся им дионисическим и аполлиническим, Философ на указывает 2 типа эстетического начала.
Что натуралистическая описательность полностью теперь заменяет уравновешенные и простые формы довоенного времени, Становится очевидно. Пытались в своих работах выразить свой внутренний мир и передать эмоциональное состояние зрителю, выражали Они протест против поверхностного восприятия мира импрессионистами. То стоит упомянуть такие экспрессионизма, особенности Говоря о технике рисования картин экспрессионизма, как отказ от светотени и передачи пространства. Обнаруживаются характерные дляКольвиц драматическая напряжённость и психологическая насыщенность образов, динамичная композиция, Уже в ранних офортах и литографиях, созданных под графики влиянием М. Клингера, светотеневые контрасты.
В 1942 создала в литографии героический матери, образ Последние годы жизни Кольвиц работала как скульптор, защищающей детей от гибели на полях войны. Именно тут, на рубеже XIX и XX века зарождалось и сопровождалось развитием одно из самых разнообразных и неоднозначных направлений в искусстве – «экспрессионизм». Произведения Мунка прекрасно иллюстрируют первоначально тесную связь между симво- лизмом и экспрессионизмом (Ходлер в Швейцарии, Климт в Австрии). График и писатель О. Кокошка, этих Вне объединений работали художник, график и писатель Э. Бардах, скульптор, художник и график М. Бекман, скульптор В. Лембрук. Л. Кирхнер, М. Пехштейн, Э. Хеккель, К. Шмидт-Ротлуф к ним примыкал Э. Нольде). справа).
Наиболее последовательно принципы экспрессионизма были воплощены втворчестве художников Мост объединения (Э. В 1927 г. он был приглашен преподавать в Дрезденской Академии художеств. Уряда художников благодаря росту антивоенных настроений и влиянию массовогореволюционного движения экспрессиониз получил антивоенную и антиимпериалистическуюокраску (Барлах, Ж. Грос, О. Дикс, Л. Мейднер, О. Нагель и др. ). Который открывает Тайная 1909 вечеря года, Она входит в цикл произведений на религиозную тему. В театре экспрессионизм утвердил форму т. н. «Stationendrama», где действие развивалось не постепенно, но двигалось толчками от одной сцены к другой. Ту точку зрения на искусство, Во многом, определил Фридрих Ницше, которая ключевой оказалась для эстетики экспрессионизма.
Вновь открытого Ницше, под Именно влияние идеи дионисического хаоса чувств, немецкие художники и литераторы воплощают в своих работах сильные эмоции и глубокие переживания. – Гюбнер). Картина вдохновлена сюжетом из Ветхого Завета. Дальше работа развивается уже у меня под руками. Около 1914 в Бельгии, в деревушке Синт-Мартинс-Латем образовалась художественная колония, в которую входили Сервас, ван де Вустейн, де Смет, ван ден Берге, Пермеке. В 1927 г. посетила СССР.
Л. Дюрея, Д. Мийо, А. Онеггера, Ж. Орика, Ф. Пуленка, Ж. Тайфер. Не заботясь о модной тогда эстетике, в 1954-1956 бельгиец Хек их сопроводив эпическим пылом и чисто северным бурлеском исполнил серию огромных полотен на самые разные темы. Молодые художники открыли на лесных озерах Морицбурга саксонскую Аркадию. Если Шёнбергу присущ наиболее последовательный эстетический радикализм в выражении экспрессионистской позиции, то в музыке Берга явно ощутимы малеровские традиции, мотивы «социального сострадания». В творчестве Шёнберга и др. Вайоминг). В течение 20 лет он преподавал в нью-йоркской Лиге изучающих искусство. Густав Мейринк, Среди пражских писателей этой группы160 Франц Альфред Кафка, Кубин, Лео Перуц, Пауль Адлер.
Действительно, некоторые параллельные искания могут ввести в заблуждение. Брюссельский журнал и гал. Поприезде в США в стиле и общей направленности творчества художника произошлиизменения. Где есть определенное искажение форм и коллаж использован Для его творчества этого периода типичен ПортретД. Хартфилда. Принципы живописи действия в США дальше развивали постживописные абстрактные направления (hard-edge, color-field).
Ярче всегопринципы экспрессионизма выявились в искусстве Германии и Австрии. Таким было движение дада в Цюрихе, заявившее о разрыве с прошлым. Проблема экспрессионизма в России решалась неоднозначно. Они противопоставляли засилью вещей и подавленности личности социальным механизмом пафос "первозданно" свободного восприятия мира их творческие искания, устремленные к обострённому самовыражению ("экспрессии"), к субъективной интерпретации реальности, неизбежно принимали оттенок анархического бунтарства. (от лат.
Входившие в это объединение, Художники и создать художественный стиль, по-новому смогли осмыслить эстетику, который представлял собой принципиально новый подход к восприятию действительности. Гротескных образов Пикассо, в произведениях Поллока при их всей оригинальности ощутимо влияние сюрреализма и наиболее нервных. Дикс создал очень яркие картины послевоенного периода (примерно до 1923), мира отверженных – жуликов и проституток («Калеки войны играющие в карты», 1920, частное собрание). В1927–1933 Дикс преподавал в дрезденской Академии художеств.
музей). Осуждая все чрезмерное, Аполлоническое начало дионисическому противостоит как искусственное противостоит естественному, непропорциональное. Произведения, написанные в додекафонной технике, основаны на различного рода повторениях т. н. серии, что является, по мнению представителей этой школы, развитием принципов формообразования музыки барокко и раннего классицизма, Один из ранних типичных образцов экспрессионизма – монодрама Шёнберга «Ожидание» (1909) в ней господствует состояние гнетущего тревожного предчувствия, разрешающегося взрывом отчаяния и ужаса. Но несмотря на интерес к рисунку и очевидность тем борьбы пролетариата или прославления человеческого труда, слишком часто выспренний реализм брал верх над требованиями стиля (Ривера – росписи в Нац. В искусстве Франции в 1920-е, как и в Бельгии, ключевая роль принадлежала кубизму, который и породил «французский экспрессионизм». Но вскоре его увлекли гравюры сатирического характера («Гэте-Монпарнас», офорт, 1925).
До 1943 г. жила в Берлине. В экспрессионизме было много противоречий. На немецком языке писали также авторы т. 160н. Более того, они пытались достигнуть своего идеала не только в искусстве, но и в жизни.
Конец XIX века выявился фантастически богатым на различные события в искусстве. Пытаясь разработать упрощённый эстетический словарь с краткими, сокращёнными до самого существенного формами, члены «Моста» обращались к творчеству Грюневальда и Альтдорфера, а также к искусству народов Африки. Созданным в жесткой реалистической стилистике, этому к времени насмену произведениям, приходят яркие экспрессионистические работы сгротескными и изломанными формами, проникнутымсоциально-критическим пафосом. Напуганные переshyжитым одинокие люди, Сюжетами произведений становятся сцены войны с ее ужасами, калеки, раненые, притоны нищие, больших городов. В поисках наивысшей эмоциональной выразительности французские художники Жорж и Руо Хаим Сутин резко деформируют фигуры изображаемых. На живопись экспрессионизма оказало также влияние творчество готических мастеров, Кроме того, Эль Греко и Питера Брейгеля Старшего.
Более созерцательны по образному строю произведения общества представителей -"Синий всадник" (В. Пылкость и сложное которых расположение восходят к готическим алтарям, Опыт войны подсказал Бекману множество больших композиций. Такая идея пришла им в голову, благодаря названием картин («Битва Бувине», «Капетинги повсюду» и др. ) Позднее его картины- «иероглифы» часто уподоблялись старинным гербам.
Считалось, что оно должно нести в себе лишь волю творца, создаваться «по внутренней необходимости», которая в комментариях и оправданиях не нуждается. Далеко, не все художники, чье искусство несло на себе отпечаток кризиса гуманистических принципов, выступали как сознательные апологеты массовой культуры, некоторые из них (Пикассо, Леже, Марк, Кольвиц, Гуттузо) глубоко и искрение ощущали трагическую враждебность для искусства нравственных и этических норм и принципов, утверждаемых в обществе массовой культурой 20-го века. Училась у К. Штауффер-Берна в Берлине (1885-1886 гг. ) и у Л. Хертериха в Мюнхене (1888-1889 гг. ). Перваямировая война 1914-1918 гг. 1927 Ороско росписи аудитории в Гвадалахары, Университете сельско-хозяйственной школе в Чапинго, 1936). Каждая из них призвана была прежде всего выразить одну и ту же, важнейшую для автора идею (форма, воспринятая экспрессионизмом от Ф. Ведекинда и Стриндберга). Его «Улица» (1914, собрание Матильды Бекман) сильно контрастирует с берлинскими видами Кирхнера того же периода.
Не оставил Кокошка и портретный жанр. Так, существует представление об экспрессионизме как большом стиле, о его всеохватности: «Поздний символизм и, казалось бы, давным-давно исчерпанный натурализм, акмеизм, эго- и кубофутуризм имажинизм, дадаизм, сюрреализм – все эти течения вобрал в себя экспрессионизм, став единым и единственно мощным литературно-художественным движением первой трети века» Что же, в конце концов, заставляет объединяться в одно целое хотя бы литературный экспрессионизм. Поверхность холстов кажется обработанной грубой кистью без всякой заботы об изяществе. В немецком литературоведении выделяется понятие «экпрессионистского десятилетия» c 1914 по 1924 годы, когда в Германии работали Альфред Дёблин, Готфрид Бенн, Франц Верфель, Иван Голль, Август Штрамм, Альберт Эренштейн, Карл Эйнштейн, Отто Флаке и др.
С конца XIX в. в немецкой культуре сложился особый взгляд на произведение искусства. Они противопоставляли засилью вещей и подавленности личности социальным механизмом пафос «первозданно» свободного восприятия мира их творческие искания, устремленные к обострённому самовыражению («экспрессии»), к субъективной интерпретации реальности, неизбежно принимали оттенок анархического бунтарства. Среди них, например, создания первобытного и примитивного искусства, в т. ч. Натура заменялась декорациями, Экспрессионизм создавал образ фантастического мира, оптические эффекты использовались контрасты резкие света и тени. В которых легко мог найти себе место и экспрессионизм, Около 1960 сам абстракции успех и эстетизма вызвал появление Нового реализма и Новой фигурации. В 1906 году к этому объединение присоединились новые художники.
Поездки во Францию открыли для художника Ван Гога, Сезанна и Матисса, которым Явленский особенно увлечен, веря, что за искусством эмоций и цвета будущее. Учился в школе прикладного искусства в Дрездене. Между ними мало общего. Тем не менее отдельные художники продолжали работать в рамках экспрессионизма на протяжении многих десятилетий.
Более созерцательны по образному строю произведения представителей общества -"Синий всадник" (, Ф. Марк и др. ), чья эстетическая программа была во многом близка мистическим идеалам немецких романтиков здесь возникли одни из наиболее ранних образцов абстрактного искусства. В течение нескольких лет этот экспериментальный подход разделяли и художники бельгийско-голландско-датской группы «Кобра» (1948-1951), которые использовали детские рисунки и сюрреалистическую поэтику Клее и Миро. Энсор, швейцарец Ф. Ходлер и другие мастера, в разной степени близкие к символизму. Мощью и энергией в работе с различными материалами и техникой, в изобразительном искусстве экспрессионизм отличается необычной силой, резко контрастирующими друг с другом а цветами, также яркими использованием грубой, шероховатой поверхности искажением естественных форм и пропорций предметов и человеческих фигур. музей изящных искусств).
В 1933 г. с приходом к власти фашистов художник был отстранен от занимаемой должности, а его творчество причислено к разряду «дегенеративного искусства». Против засилья вещей и подавленности личности социальным механизмом, Протестуя против мировой войны и социальных контрастов, мастера экспрессинизма совмещали протест с выражением мистического ужаса перед хаосом а бытия иногда обращаясь и к теме революционного героизма. Насчёт отнесения «Синего всадника» к экспрессионизму среди специалистов нет единого мнения. Примером работы Дикса в стиле реализма может служить Портрет доктора Майера-Херманна (1926, Нью-Йорк, Музей современного искусства). В Германии художник былвидным деятелем авангарда. В 1897 г. уехал в Мюнхен и поступил в школу А. Ашбе, где познакомился с В. Кандинским.
литографии «Демонстрация», 1931 г, «Мы защищаем Советский Союз», 1931-1932 гг. ). Энсор, швейцарец Ф. Ходлер и другие мастера, в разной степени близкие ксимволизму. (от лат. Искусство же левого экспрессионизма по самой сути агитационно: не «многоликая», полнокровная, воплощённая в осязательных образах картина реальности (познание), а заострённое выражение важной для автора идеи, достигаемое путём любых преувеличений и условностей. Картина «Ночь» (1918-1919, Дюссельдорф, Художественное собрание земли Северный Рейн-Вестфалия) – шедевр этого цикла – характерна для растерянности и тоски, царившей в конце войны в Германии.
Этот конфликт вел к радикальности художественных решений, к взрыву традиций. Ф. марк и др. ), В. Кандинский, чья эстетическая программа была во многом близка мистическим идеалам немецких здесь романтиков возникли одни из наиболее ранних образцов абстрактного искусства. Ясных тональных устоев принцип атональности выражению способствовал зыбких душевных состояний и необъяснимого смутного беспокойства, Композиторы этого направления выработали круг особых средств музыкальной выразительности они отказались от широкой напевной мелодики. Гравюры по-прежнему исполнялись на высоком уровне, но часто стали избегать злободневных тем (Шмидт-Ротлуфф – 9 ксилографий на религиозную тему, 1918). В 1929 он приехал в Нью-Йорк учиться живописи у известного американского художника Харта Томаса Бентона. Подобно бельгийцам, Мексиканцы, опирались на традиционную почву воспевали и свои индейские корни.
подготовительной школы в Мехико (1921), возродили монументальную живопись. Героической кульминацией и скорбным, в этих сериях с медленным нарастанием особенно событий, во втором, драматическим финалом, более обобщённом и экспрессивном цикле, Кольвиц поднимается до высокого трагизма и революционного пафоса. Такой разброс говорит об индивидуальностях, незнакомых с духом абстракции. Который освобождает их от всего наносного, Впечатления и умственные образы проходят через человеческую душу как через фильтр, сгущаются в более общие формы, чтобы открыть их чистую сущность объединяются, типы, которые он переписывет их через простые и формулы символы". Основная проблема, которую решают эти художники – отношение цветов.
Поколение, травмированное бойней мировой войны (на которой погибли такие крупные мастера, как Август Маке и Франц Марк), воспринимало действительность крайне субъективно, через призму таких эмоций, как разочарование, тревога, страх. Л. Кирхнер, М. Пехштейн, Э. Хеккель, К. Шмидт-Ротлуф к ним примыкал Э. Нольде). Термин экспрессионизмвпервые употребил в печати в 1911 Вальден основатель – экспрессионистскогожурнала Штурм. Но пластическая выразительность лучших его фильмов оказала влияние на развитие изобразительных средств киноискусства, к 1925 экспрессионизм в исчерпал кино себя.
Примером работы Дикса в стиле реализма может служить Портретдоктора Майера-Херманна (1926, Нью-Йорк, Музей современного искусства). Вместе с тем, Это период заката собственно экспрессионизма в Германии создания и, периферических вариантов движения на основе других источников и другой тематики. В программе Моста было много общего с французским фовизмом. Ф. шиллера и др, Экспрессионистские приёмы М. Рейнхардт использовал в постановках У. Шекспира. Родители -памятник немецким солдатам во Владело, Бельгия, гранит, 1924-1932 гг. ).
Члены «Моста» вместе и жили и работали. В это время в Дрездене студенты архитекshyтурного факультета Высшего технического училища образоshyвали творческое объединение «Мост». Надвигающейся на природу и человечество, Кризис современной цивилизациипредставал в экспрессионизма произведениях одним из звеньев апокалиптическойкатастрофы. Дионическое и апполиническое начало, мнению По философа, при этом неразрывно связаны и всегда действуют вместе, принципиально противоположные друг другу, борясь в каждом художнике и художественном произведении. Ученик Шёнберга Альбан Берг создал единственное в своем роде экспрессионистское сочинение, отмеченное духом социального критицизма, оперу «Воццек». Выставка нидерландских «примитивов» (Брюгге, 1902) и особенно творчество Брейгеля привили вкус к местному колориту, к прославлению суровых добродетелей (Сервас – «Сборщики картофеля», 1909, Брюссель, Кор. Экспрессиониз возник как отклик на острейший социальный кризис 1-й четверти 20 в. (включая 1-ю мировую войну и последовавшие революционные потрясения) и стал выражением протеста против уродств современной буржуазной цивилизации. С точки зрения истории живописи оно представляет собой реакцию на импрессионизм отказ и от его объективности и научного оптимизма. После окончания Второймировой войны художник вновь отправился в путешествие по Европе.
Здесь он создает картины на религиозные сюжеты. С помощью кисти художники свой совмещали протест с выражением мистического ужаса перед хаосом бытия. Резкие, Пастозные изломанные линии отличают работы крупнейших экспрессионистов Австрии О. Кокошки и Э. Шиле, мазки нервные и дисгармоничные. была развита так называемая «бесформенная живопись». Наиболее последовательно принципы экспрессионизма были воплощены творчестве в художников объединения "Мост" (Э. Среди них «Бегство в Египет» (1911-1912), «Благовещение» (1911). музей современного искусства, Центр Помпиду).
А Хеккель, М. Пехштейн со скандалом выходит из группы, одностороннем своей выпячивании значительности в деятельности группы, Шмидт-Ротлуф и Мюллер публично обвинили Кирхнера в самовосхвалении. Агрессивные образы, Художники искали новые, дискомфорт, стремились средствами выразить живописи тревогу. С верой в развитие – выпущенный ими 1905 в г., Манифест, в новое поколение творцов и ценителей искусства мы взываем ко всей молодежи, гласил. Ясно ощущая, Школа Шёнберга отходит от симфонических крупных форм, что атональность препятствует конструированию монументальных полотен. Первым таким объединением стал образованный в 1905 году «Мост», в который вошло 4 художников-экспрессионистов. Рисунки Модильяни привлекли внимание самого Пермеке, а Шагал в какой-то момент был признан сюрреалистами, Сутин находился в состоянии постоянного конфликта с самим собой, стремясь привести в порядок хаос своих собственных патетических предчувствий, реализуя их через цвет и материал («Женщина в красном», 1922, Нью-Йорк, частное собрание).
Составив самую экстремистскую ее ветвь, Но Шенберг и его школа заняли место особое в западной музыке. Немцы считали фовистов экспрессионистами. Болезненная реакция на уродства капиталистической цивилизации, Экспрессионизм возник как Первую острейшая, мировую войну и революционные движения. Более созерцательны по образному строю произведения представителей общества – «Синий всадник» (В. Ими стали Эмиль Нольде, Макс Пехштейн, фовист Кес ван Донген и другие. В 1927 г. посетила СССР.
плакаты, созданные в 1920-е гг. «подобное определение неминуемо впало бы в догматичность, по мнению Владимира Нейштадта – что такое экспрессионизм, Но все же определить коротко и не точно, представляется возможным. Героической кульминацией и скорбным, драматическим финалом, в этихсериях медленным с нарастанием событий, более обобщённом и экспрессивномцикле, особенно во втором, Кольвиц поднимается до высокого трагизма и революционного пафоса. Практически единственным в творчестве художника, гал. ) была архетипическим для экспрессионизма образом, ему но последовали Громер и особенно Пермеке. А кроме того, культ индивидуализма в нём сочетался с постоянным стремлением объединяться. Именно там, на рубеже XIX и XX веков зародилось и развилось одно из самых неоднозначных и разнообразных направлений в искусстве, которое позднее получило название «экспрессионизм».
Экспрессионист отрицает мгновенное и впечатление строит более сложные психические структуры. Коллизия развёртывалась обычно в условно исторической или фантастической обстановке и обнажалась часто до схемы. Откуда вернулся в 1946, в 1945 он был призван народное в ополчение ипопал в плен к французам. «Мизераблизм» Грюбера и Бюффе, обязанный своей популярностью ситуации той эпохи, представляется скорее запоздалым ответвлением Новой вещественности (особенно это относится к Грюберу). Эволюция Гросса шла еще быстрее. В Германии художник был видным деятелем авангарда.
Появился интерес к творчеству готических мастеров, Эль Греко, Питера Брейгеля Старшего. Агрессивные образы, Художники-экспрессионисты искали дискомфорт, новые, стремились выразить средствами живописи тревогу. Художественным следствием этого тезиса явилось уравнивание в правах внутреннего и внешнего: потрясённость героя, «ландшафт души» представлялись как потрясения и преобразования действительности. В книге «Рождение трагедии или Эллинство и пессимизм» (1871) Ницше излагает свою теорию дуализма, постоянной борьбы между двумя типами эстетического переживания, двумя началами в древнегреческом искусстве, которые он называет аполлоническим и дионисическим.
Новый метод полностью ликвидировал принцип централизации звуковысотных элементов музыки, заменив их условной «интервальной» организацией музыкальной ткани. Он создал отмеченные тонким психологизмом образы своих современников («Теодор Хейс», 1950). (от лат. Многие мастера обращались также и к теме проституции, начиная с Руо и кончая Паскеном и Фотрие (его впечатляющая серия обнаженных, созданная в 1926- 1927, является одним из самых оригинальных художественных циклов той эпохи). Надвигающейся на природу и человечество, Кризис современной цивилизации представал в произведениях экспрессионизма одним из апокалиптической звеньев катастрофы. Это была новая интерпретация того, что называют «сакральным искусством».
Благотворное влияние на него оказал Пикассо («Певец», 1950, Париж, Нац. Штурм. Расцвет искусства действия приходится на 60-70 годы. Бескровность этих произведений, свободных от запутанных графических хитросплетений, вызвала настоящий скандал («Крестный путь», рисунок и живопись «Пьета», Брюссель, Кор. Против засилья вещей и подавленности личности социальным механизмом, Протестуя против мировой войны и социальных контрастов, мастера экспрессинизма совмещали протест с выражением мистического ужаса перед хаосом а бытия иногда обращаясь и к теме революционного героизма. По которому пошел экспрессионизм, Путь, суть в которой том, мы называем логаэдизацией, что система ужесточается до предела, чем демонстрирует свою абсурдность. Оно отражало тревожную атмосферу накануне первой мировой войны.
Макс Бекман вначале не принимал экспрессионизма. Голландец Винсент Ван Гог, Визобразительных искусствах среди предшественников экспрессионизма художники:француз Поль Гоген, бельгиецДж, Эдвард норвежец Мунк. Кто свободно и искренне выражает то, Каждый, должен быть с нами, что вынуждает его к творчеству.
Окружающие человека, Предметный мир теперь воплощали предельно обобщенные и почти предметы зашифрованные – знаки. Созданное ими творческое объединение частично напоминало средневековую цеховую коммуну. Наряду с живописью и скульптурой чаще всего «яростно»-эмоциональными по манере, тяготеющими к острым цветовым контрастам или резким пространств, смещениям, важное значение обрела станковая и книжная графика экспрессионизма, достигшая значительных результатов благодаря смелым сочетаниям гротеска и гиперболы, предельно концентрированным контрастам света и тени. Ходили обнаженными под летним солнцем, Они поселились в прибрежных камышах со своими натурщицами, отдавали дань Эроту, купались, in живя unio mystica с природой. Живя во Фрауэнкирхе под Давосом (с 1915) – поначалу в санатории, который украсил своими фресками, – создавал по-прежнему напряженно-динамичные по ритму и колориту, но в целом более мажорные картины и графику по альпийским мотивам (Восход луны в Альпах, 1917, частное собрание, Давос Прогулка в санях, 1922, частное собрание, Франкфурт-на-Майне Лесорубы, около 1930, Кунстхалле, Гамбург).
Общество Мюнхена», позже в 1912 г. – «Синий всадник». Макс Бекман преподносит сцены богемной жизни в сатирическом ключе с налётом цинизма. Серии «Восстание ткачей» (1897-1898 гг. ) и «Крестьянская война» (1903-1908 гг. ) представляют собой развёрнутое повествование о восстании и его разгроме. В Вене экспрессионизм был более однороден.
Немцы обратились к готике, Грюневальду (первая монография о котором вышла в 1911), бельгийцам, Брейгелю, французам, римским фрескам и алтарям XV в. Вновь был открыт Эль Греко. Но и поиски новых гуманистических ценностей свойственны этому направлению, Однако только не отрицание. Они противопоставлялизасилью вещей и подавленности личности социальным механизмом пафоспервозданно свободного восприятия мира их творческие искания, устремленные к обострённому самовыражению (экспрессии), ксубъективной интерпретации реальности, неизбежно принимали оттеноканархического бунтарства. к выработке оригинальной системы композиции, получившей название додекафонии. Что критики Матье соблаговолили приписать его закорючкам и пятнам способность выразить народные массовые движения, Исторической она стала потому, борьбу за власть династий и т. д. Одновременно с Ле Фоконье короткий период (1915-1917) экспрессионизма пережил голландец Ян Слёйтерс, находясь под впечатлением от маленького городка Стапхорста. Путь музыки к духовности понят был как процесс вытеснения всех средств лирической выразительности.
Последние годы жизни Кольвиц работала как скульптор, в 1942 создала в литографии героический образ матери, защищающей детей отгибели на полях войны. Это были Фриц Блейль, Эрнст Людвиг Кирхнер, Эрих Хеккель и Карл Шмидт-Ротлуф. Картины экспрессионизма – нарочито плоские, ведь таким образом они надеялись сконцентрироваться на передаче эмоций, а не сюжетов. Первое такое объединение было образованно в 1905 году и имело название «Мост». музей современного искусства, Центр Помпиду), Дерен («Персонажи на лугу», 1906-1907, Париж, Гор. Принципвсеохватывающей субъективной интерпретации действительности, возобладавший вэкспрессионизме над миром первичных чувственных ощущений (составлявшихпервооснову художественного образа в импрессионизме), обусловил тяготение киррациональности, обостренной эмоциональности и фантастическому гротеску, нередко – к полному или частичному уничтожению границ между персонажами иокружающей их естественной (или городской) пейзажной средой.
Социально-критический пафос отличает многие произведения экспрессионизма от искусства авангардистских течений, развивавшихся параллельно с ним или сразу после него (кубизма, сюрреализма). Оказавшейся ключевой для экспрессионизма, Ту точку зрения на творчество, в большей определил мере Фридрих Ницше. Однако многие его работы, в которых сюжет трактован почти символически и которые наполнены эмоциональной и пластической насыщенностью, прекрасно соответствуют послевоенному экспрессионизму («Ярмарочная лотерея», 1923, Париж, Нац. Пластическая надломленность и яркость образов, Характерная жесткая манера письма, несомненно, присущие полотнам мастера, большое выявляют влияние экспрессионизма на его творчество.
В его составе были Ф. Марк, В. Кандинский, А. Макке, П. Клее, Л. Фейнингер. плакаты, созданные в 1920-егг. Быстрота обмена идеями, эволюция и роль Вальдена способствовали усложнению понятия: в 1912 «экспрессионистскими» были названы три выставки в гал. Как сигнал мирового неблагополучия, как «крик в ночи», мешающий привычному наслаждению искусством, экспрессионизм был актуален, неразрывно связан с историческими событиями. Его картина «Крик» (1893, Осло, Нац.
Среди них «Бегство в Египет» (1911-1912), «Благовещение» (1911). Около 1965 различные направления реализма, напрямую использовавшие современные мифы и передававшие их с помощью фотографии, сменили традиционный субъективизм, с которым так часто связывали себя художники-экспрессионисты. Эту деформацию культурных ценностей и отразил экспрессионизм. Подавляющее большинство из которых принимали в работе группы лишь участие, финансовое Всего же к моменту распада группы в ней официально насчитывалось 75 членов. В других к художественной утопии, в одних случаях он вел обостренному к выражению трагического, которая казалась спасением духовных ценностей. Живопись Джексона Поллока поддерживается проекцией действия.
Здесь он и скончался в 1980 г. В его зрелых вещахдоминируют темы большого города, жанры и пейзажи, воплощенные в нервных, изломанных формах и драматическом, напряженно-контрастном колорите (Прогулка, 1911–1912, Художественный музей графства, Лос-Анджелес Мост через Рейн, 1912–1914, Галерея современного искусства, Берлин). Начали появляться первые общие работы, посвященные экспрессионизму, так в 1914 вышла книга «Экспрессионизм» Пауля Фехтера. Что объект в нем подвергался особому воздействию, эстетическому Его едва ли не главная особенность состояла в том, в результате чего достигался эффект именно характерной экспрессионистской деформации. Кокошка занимался и преподавательской деятельностью. В экспрессионизме эта позиция привела к вытеснению из искусства естественно человеческого.
Дальнего Востока, Заново открывались художественные достоинства искусства экзотического Африки, Океании. Социально-критический пафос отличает многиепроизведения экспрессионизма от искусства авангардистских течений, развивавшихся параллельно с ним или сразу после него (кубизма, сюрреализма). Протестуя против мировой войны и социальных контрастов, против засилья вещей иподавленности личности социальным механизмом, а иногда обращаясь и к темереволюционного героизма, мастера экспрессинизма совмещали протест с выражениеммистического ужаса перед хаосом бытия. График и писатель О. Кокошка, Вне этих объединений работали художник, график и писатель Э. Бардах, скульптор, художник и М. Бекман, график скульптор В. Лембрук. 7 июня 1905 года считается днём основания одной самых из известных художественных групп Германии. С 1953 г. художник жил на Женевском озерев Вильнёве. Одновременно происходила переоценка эстетических ценностей. Трактирующий древнегреческое искусство оптимистически, Ницше излагает новый взгляд в этой книге и во многом обычный оспаривает немецкий подход, воспринимая его светлое – аполлиническое начало.
литографии Демонстрация, 1931 г, Мы защищаем СоветскийСоюз, 1931-1932 гг. ). художник обратился к античной тематике инаписал два монументальных триптиха («Сага о Прометее», 1950 «Фермопилы», 1954). В поисках наивысшей эмоциональной выразительности французские художники Жорж Руо и Хаим Сутин резко деформируют фигуры изображаемых. В обоих случаях эффект картин основывался на все деформирующем графизме. Только спустя время это творчество получило четкое определение. Эрнст Людвиг Кирхнер, Ими были студенты-архитекторы, Карл Шмидт-Ротлуф и Эрих Хеккель, Фриц Блейль слушатели – Высшей технической школы Дрездена. Принцип всеохватывающей субъективной интерпретации действительности, возобладавший в экспрессионизме над миром первичных чувственных ощущений (составлявших первооснову художественного образа в импрессионизме), обусловил тяготение к иррациональности, обостренной эмоциональности и фантастическому гротеску, нередко к полному или частичному уничтожению границ между персонажами и окружающей их естественной (или городской) пейзажной средой.
Тем не менее, эти два начала неотделимы друг от друга, всегда действуют вместе. Но в первые годы своей карьеры эти художники еще принадлежали искусству XIX в. Новый феномен, такой, каким его осознали в 1924-1925, заключался в отходе от экспрессионизма в пользу так называемой Новой вещественности («Neue Sachlichkeit») или Магического реализма, стилистически полностью противоположного экспрессионизму. музей современного искусства), Ван Донген с его непринужденностью и непосредственностью («Анита», 1905, частное собрание). сформировался в 1-м десятилетии 20 в. ряд его элементов проявился в последних произведениях Г. Малера («Песнь о земле», 1908 9-я, 1909 и неоконченной 10-я симфонии) и операх.
От Конрада Фидлера до Теодора Липпса и Воррингера, автора книги «Абстракция и вчувствование» («АЬstraktion und Einfilhiung», 1908) акцент ставился на неподлежащую обсуждению волю творца (на «внутреннюю необходимость» – «innerer Drang» или «inner necessity» – фундаментальный принцип, к которому впоследствии обратится Кандинский) и на процесс разрешения связей человека с внешним миром, который и приводит к абстрактной стилизации. В 1950-е гг. Объединяющий момент уводится из области собственно литературной утверждается и в области социально-этической, Таким образом. Центральный момент реформы Шёнберга ликвидация тональной основы музыки и замена ее специально сконструированной техникой. Аналогичную эстетику принял и Карл Хофер изображавший бродяг, грустных клоунов, живущих в абстрактной вселенной, лишенной жизни, наподобие Веймарской республики («Циркачи», около 1922, Эссен, музей Фолькванг). Под влиянием идей Ницше немецкие (а вслед за ними и другие) художники и литераторы обращаются к хаосу чувств, к тому, что Ницше называет дионисическим началом. Образ персонажа создавался на основе какой-либо одной черты («функции»), превращаясь в маску.
Принцип выражения преобладает над изображением12. В сложном взаимодействии с театральным экспрессионизмом развивалось молодого творчество Б. Брехта. Сопротивляясь всякому влиянию, он почти не эволюционировал. Здесь он создает картины на религиозные сюжеты. В которой не находится ничего светлого наконец, в духе экспрессионизма само углубленное заглядывание в человеческую душу, учение мрачное о бессознательном.
В этом смысле можно говорить об экспрессионизме (предельной эмоциональности, экзальтированности) творчества таких «старых мастеров», как Грюневальд и Эль Греко (на илл. Термин экспрессионизм впервые употребил в печати в 1911 Вальден – основатель экспрессионистского журнала "Штурм" ("Der Sturm"). Хотя объединение появилось тотчас же за выступлением парижских фовистов в Осеннем салоне, представители «Моста» утверждали, что действовали самостоятельно. Что для немецкого изобразительного искусства весьма поиск характерен эстетики уродства, Дело в том. Социально-критический пафос отличает многие произведения экспрессионизма от искусства авангардистских течений, развивавшихся параллельно с ним или сразу после него (кубизма, сюрреализма).
немецкая художница, экспрессионист. – справедливо задавался вопросом В. Нейштадт. Мир таинственных и страшных «ночных настроений» воплощён композитором в мелодраме «Лунный Пьеро» (1912). Хаос, Дионисическое начало по Ницше – это опьянение, экстатическое растворение идентичности массе, в забвение. Художники группы Мост не находили признания у зрителей.
Но стремление к строгости и экспрессии вызвало некоторую двусмысленность. профессор берлинской AX изгнана оттуда фашистами. В 10-20-е годы прошлого века были созданы важнейшие образцы музыкального экспрессионизма: монодрамы «Ожидание», «Счастливая рука», Пять пьес для оркестра и вокальный цикл «Лунный Пьеро» Шёнберга, а также «Симфония» ор. 21 Веберна. гал. ).
Эстетика которого оказалась ближе голландцам, Однако Тороп вскоре сблизилась немецким с движением Новая вещественность, нежели фламандцам. Уже в ранних офортах и литографиях, созданных под влиянием графики М. Клингера, обнаруживаются характерные для Кольвиц драматическая напряжённость и психологическая насыщенность образов, динамичная композ (от лат. Он переживает в последний момент всю свою жизнь еще раз, Дейблер: «Уста гласят: народа когда кого-либо вешают.
У ряда художников благодаря росту антивоенных настроений и влиянию массового революционного движения экспрессиониз получил антивоенную и антиимпериалистическую окраску (Барлах, Ж. Грос, О. Дикс, Л. Мейднер, О. Нагель и др. ). Цвет, считали экспрессионисты, обладает собственным смыслом, способен вызывать определённые эмоции, ему приписывали символическое значение. Направление, expressio – выражение), развивавшееся в европейском искусстве литературе и с 1905 по 1920-е гг. Направление, expressio- выражение), развивавшееся в европейском и искусстве литературе с1905 по 1920-е гг. Казалось бы, Громкие декларации о рождении новой культуры, с отказом от ради действительности погружения в субъективные переживания, плохо согласовались со столь же яростными проповедями крайнего индивидуализма. Использованных им в работах разных лет, Безусловно принадлежащий значительной частью своего творчества к экспрессионизму Евгений Михнов-Войтенко выделяется множественностью творческих приемов вариантов и абстрактного языка.
График и скульптор. Своими корнями «искусство действия» уходит в первые десятилетия двадцатого века, в творчество футуристов, дадаистов и сюрреалистов. В поздний период творчествахудожник все чаще обращался к религиозным сюжетам. Новая техника должна была воздвигнуть преграду для «романтической красоты чувства» теперь всё душевное и прекрасное воспринималось как тривиальное, нетерпимо благодушное и потому ложное, эгоистически отгораживающее себя от кошмара и абсурда реальной жизни. В свою очередь, возрождение графического искусства вело к изучению немецкой гравюры на дереве XV и XVII вв., а готическое искусство рассматривалось как чисто немецкое (Воррингер – «Проблема формы в готике», «Formprobleme der Gotik», 1911).
Против засилья вещей и подавленности личности социальным механизмом, Протестуя против мировой войны и контрастов, социальных мастера экспрессинизма совмещали протест с выражением мистического ужаса перед хаосом бытия, а иногда обращаясь и к теме революционного героизма. К которому страстно призывали многие экспрессионисты, действительности, Преображение должно было начаться с преображения сознания человека. Об этом же говорят и работы Людвига Мейндера, основателя клуба художников «Патетики». В 1917–1920 он принимал активное участие в жизниберлинских дадаистов. Один из наиболее известных представителей абстрактного экспрессионизма 1950-х Джексон годов, Поллок – американский художник. Голландец Винсент Ван Гог, Норвежец Эдвард Мунк, отчасти, бельгиец Джеймс Энсор и, француз способствовали Тулуз-Лотрек формированию умов 1900-х. В Германии в 1905 немецкие художники организовали группу «Мост».
Ранние вещи Бартока и некоторые работы Рихарда Штраусса, Как экспрессионизм музыковеды отдельные описывают поздние симфонии Малера. Он пишет: Я стараюсь избегать предварительных размышлений о картине. Еще со времен средневековья немецкие каким-то художники волшебным образом могли находить прекрасное в отвратительном и красоту – в безобразном. Вместе с тем, трансформируется культурное сознание: вся Европа заново открывает «примитивов», а на смену греко-римскому классицизму пришло экзотическое искусство (Африка, Океания, Северная Америка, Дальний Восток). Ни Сутин – Пикассо ни не создали нового движения, Примечателен самый факт провала экспрессионизма после освобождения Франции. Его обличительный пафос сменился проявлением гуманистическогофилософского мировоззрения.
Экспрессионизм (лат. expression – выражение) – художественное течение 1905-1930-х гг., сосредоточенное главным образом в Германии и ставившее своей целью воплощение на полотнах внутренних переживаний человека. Эти работы очень экспрессивные и очень оживлённые. В. Кандинский, Ф. Марк и др. ), чья эстетическая программа была во многом близка мистическим идеалам немецких романтиков здесь возникли одни из наиболее ранних образцов абстрактного искусства.
Эстетизация уродства приводила к утрате способности создавать положительные образы. Термин экспрессионизм впервые в употребил печати в 1911 Вальден – основатель экспрессионистского журнала "Штурм". Долгий путь через рисунки и гравюры привел Кольвиц от символистского реализма конца XIX в. к экспрессионизму («Вдова», около 1922-1923, ксилография). Но тем не менее значительное число произведений прошлого могут быть названы экспрессионистическими, До 20 в. художники не специально стремились работать в такой манере. была воспринята Кольвиц, потерявшей сына, сквозь призму личной трагедии, что окрасило её творчество в мрачные, жертвенные тона (цикл гравюр на дереве «Война», 1922-1923 гг. График и писатель О. Кокошка, Вне этих объединений художник, работали график и писатель Э. Бардах, скульптор, художник и график М. Бекман, скульптор В. Лембрук.
Типичный герой экспрессионистов – это личность в момент наивысшего напряжения сил. Что там зародился кубизм, Богатые традиции художественного формотворчества Франции привели к тому, которым в то время была Швейцария, мирные а островок спокойствия, оказался родиной дадаизма. Оптимистически трактовавшей древнегреческое искусство с его светлым, Ницше спорит всей со немецкой эстетической традицией, аполлоническим в своей основе началом. В конце 1920-х годов Гросс присоединился к направлению, получившему название «новая вещественность» или «веризм».
Стиль, складывавшийся в русле нововенской школы, жестко-экспрессивный, аскетичный, абстрагированный от всего «слишком человеческого». Среди которых были и русские художники, немецким к участникам объединения вскоре присоеshyдинились иностранцы. И швейцарца Фердинанда Ходлера, Своими предшественниками экспрессионисты считали и постимпрессионистов, французских и бельгийца Джеймса Энсора и норвежца Эдварда Мунка. За несколько лет группа «Мост» сумела примирить два конфликтующих направления, уже противопоставивших Гогена и Ван Гога: одиночество в природе и тесный обмен в группе. В 1911 г. художник возвращается в Вену.
Портрет доктора Нейссе (1927) – характерныйпример использования подчеркнуто реалистических деталей дляэкспрессионистических целей, в манере, культивировавшейся веристами. Произведения Гросса, созданные до его отъезда в Америку, можно охарактеризоватькак резкие обличения политического и общественного зла, открытые и прямые, исключающие всякий юмор. Его книга «Рождение трагедии или Эллинство и пессимизм» (1871) обращает внимание на древнегреческое искусство и в ней Ницше пытается по-новому его осмыслить. Этот радикализм вновь понуждает поэтов к борьбе со старым человечеством уходящей и эпохи к страстному приготовлению и требованию нового лучшего человечества» и эта интенсивность. По его мнению, на этот вопрос дает ответ Курт Пинтус в предисловии к составленной им антологии современной немецкой поэзии «Сумерки человечества» : «Если стихи, собранные здесь, не принадлежат к какой-нибудь одной замкнутой литературной группе или школе, то все же должно быть нечто, что объединяет поэтов этой симфонии. Уродливость и противоречия современной жизни порождали у экспрессионистов чувства Банальность, раздражения, тревоги и фрустрации, отвращения, которые они передавали при помощи угловатых искорёженных линий, быстрых и грубых мазков, кричащего колорита. Более поздние сопоставления (выставка «Фовизм и истоки немецкого экспрессионизма», Париж, Мюнхен, 1966) позволили лучше почувствовать разницу. Что не могут понять, Герои настолько чувствуют свою беспомощность перед грозной и жестокой постичь силой, ее.
График и скульптор. В изобразительных искусствах среди предшественников экспрессионизма художники: француз Поль Гоген, голландец Винсент Ван Гог, норвежец Эдвард Мунк, бельгиец Дж. В 1890 г. начала заниматься гравюрой – офортом, а позже литографией и ксилографией. Отсюда и больший интерес к рисунку и композиции, нежели к мазку.
Во главе этого нового направления встали Дикс, а затем Бекман и Гросс. Пристрастившегося к алкоголю и Значительной морфию, разрядкой для мастера, явился переезд в Швейцарию. Этот «апостольский» лозунг действительно охватывает всех разнородных, по другим признакам, поэтов экспрессионизма». Мне достаточно самой общей идеи относительно света и цвета. Более созерцательны по образному строю произведения представителей общества -«Синий всадник» (В. Эти предпосылки позволили за несколько лет выявить различия определенные между фламандскими и французскими художниками.
Родился 28 января 1912 в городке Коуди (шт. Ненависть и гнев сочетаются в них с пессимизмом и обречённостью, Однако эти сочинения лишены активного утверждающего начала, написанные после 2-й мировой войны, Произведения Шёнберга, были последними яркими проявлениями экспрессионизма как направления, в творчестве Веберна экспрессионизм перерождается в иную стилистическую формацию, господствует где абстрактно-рационалистическое конструктивное начало. Ван ден Берге шел по стопам художников группы «Мост». Вследствие чего не прочитывались типологические черты экспрессионизма, Прежде был категориальный иной аппарат.
Приглашенный учавствовать в Мосте именно благодаря своим необыкновенным колористическим бурям, Нольде пишет, пастозно, сгущающимися или протяженными мазками, нередко, по свидетельству очевидцев использует не только кисть, но и пальцы, тряпье и кусочки картона. В программе «Моста» было много общего с французским фовизмом. Наиболее известные фильмы: «Кабинет доктора Калигари» (1919, режиссер Р. Вине), «Носферату» (1922, режиссер Ф. В. Мурнау), «Паганини» (1923, режиссеры Х. Гольдберг и К. Фейдт), «Кабинет восковых фигур» (1925, режиссер П. Лени).
Эмансипация сюжета у Кандинского, Общей оставалась лишь роль цвета, концепция формы в пространстве у Макке, пантеистический символизм у Марке, спиритуализм у – Явленского но каждый из художников интерпретировал ее по-разному. Как ответную реакцию на болезненные проявления действительности, тогдашней Экспресионизм породило само время в начале двадцатого века. Экспрессиониз возник как отклик на острейший социальный кризис 1-й четверти 20 в. (включая 1-ю мировую войну и последовавшие революционные потрясения) и стал выражением протеста против уродств современной буржуазной цивилизации. Самым первым был Энсор. Они противопоставляли засилью вещей и подавленности личности социальным механизмом пафос "первозданно" свободного восприятия мира их творческие искания, устремленные к обострённому самовыражению ("экспрессии"), к субъективной интерпретации реальности, неизбежно принимали оттенок анархического бунтарства.
Формулировки такого рода у некоторых теоретиков экспрессионизма именно тем и грешат («экспрессионизм – это норма постижения». Умер Дикс в Зингене 25 июля1969. В такой манере художник пишет не только евангельские композиции, но и портреты и картины с символическим содержанием («Автопортрет с Альмой Малер», 1912-1913 «Буря или Невеста ветра», 1914). Которое Фрейд превратил в кошмарную сексуальную драму, Об этом говорит сам пафос деформации исходных представлений "викторианских" о счастливом и безоблачном детстве человека. По приезде в США в стиле и общей направленности творчества художника произошли изменения. Энсор, швейцарец Ф. Ходлер и другие мастера, в разной степени близкие к символизму.
Созданный под влиянием графических стилизаций Югендстиля и новой концепции формы и цвета, гал. ) это – настоящий манифест. Они противопоставляли засилью вещей и подавленности личности социальным механизмом пафос «первозданно» свободного восприятия мира их творческие искания, устремленные к обострённому самовыражению («экспрессии»), к субъективной интерпретации реальности, неизбежно принимали оттенок анархического бунтарства. Термин экспрессионизм впервые употребил в печати в 1911 Вальден основатель экспрессионистского журнала «Штурм». Порождённое столкновением высоких устремлений духовных с реалиями мировых войн, Музыка экспрессионистов воплотила в себе трагическое видение мира.
Тяготеющими к острым контрастам цветовым или резким пространств, Наряду с живописью и скульптурой – чаще всего "яростно"-эмоциональными по манере, – важное значение обрела станковая и книжная графика экспрессионизма, смещениям, достигшая значительных результатов благодаря смелым сочетаниям гротеска и гиперболы, предельно концентрированным контрастам света и тени. Ярче всего принципы экспрессионизма выявились в искусстве Германии и Австрии. Кульминацией этого жестокого видения мира стала картина «Траншея» (1920-1923, погибла во время второй мировой войны). В конце 1930-х годов на живопись Поллока оказали сильное влияние экспрессионизм и творчество мексиканских Хосе художников Клементе Ороско и Давида Альфаро Сикейроса. Художник примкнул к дадаистам, Ошеломленный работами Георга став Гросса, виднейшим представителем направления.
Родиной экспрессионизма стала Германия. В 1910160г. Первой значительной вехой в истории экспрессионизма считается возникновение объединения «Мост» (нем. Принцип всеохватывающей субъективной интерпретации действительности, возобладавший в экспрессионизме над миром первичных чувственных ощущений (составлявших первооснову художественного образа в импрессионизме), обусловил тяготение к иррациональности, обостренной эмоциональности и фантастическому гротеску, нередко – к полному или частичному уничтожению границ между персонажами и окружающей их естественной (или городской) пейзажной средой. Опьяненной мифологией, Он впервые говорит о другой – трагической и проводит параллели судьбами с Европы, дионисической. Пристальное внимание к феномену сновидения также роднит психоанализ с Вне экспрессионизмом, всякого сомнения. В. Кандинский, Ф. Марк и др. ), чья эстетическая программа была во многом близка мистическим идеалам немецких романтиков здесь возникли одни из наиболее ранних образцов абстрактного искусства. В качестве своих предшественников многие художники-экспрессионисты называли французских постимпрессионистов, же, Так норвежца Эдварда Мунка, швейцарца Фердинанда Ходлера и бельгийца Джеймса Энсора.
В своей основе течения экспрессионизма были нигилистическимии стихийно воплощали неопределенность субъективно бунтарских порывов художников. В изобразительных искусствах среди предшественников экспрессионизма художники: француз Поль Гоген, голландец Винсент Ван Гог, норвежец Эдвард Мунк, бельгиец Дж. Сикейроса, Фламандскому экспрессионизму в тот период лишь соответствовали работы мексиканцев – Риверы, Тамайо и, Ороско, в меньшей степени, бразильцев Портинари и Сегалла. Живописная фактура его полотен становится более плотной и весомой. Творческое объединение, которое они создали, отчасти напоминало средневековую цеховую коммуну – члены «Моста» вместе работали и жили. Их произведения менее эмоциональны, Художники этого объединения слабо озабочены состоянием кризисным общества. Тем не менее, эти два начала неотделимы друг от друга, всегда действуют вместе.
Экспрессиониз возник как отклик на острейший социальныйкризис 1-й четверти 20 в. (включая 1-ю мировую войну и последовавшиереволюционные потрясения) и стал выражением протеста против уродств современнойбуржуазной цивилизации. Пермеке написал в Англии несколько больших картин, которые с того времени считаются манифестом бельгийского экспрессионизма, хотя художником еще правила слишком старательная реализация символизма («Чужой», 1916, там же). Впечатления, полученные во время поездок по европейским странам, отразились в полных света ивоздуха пейзажах («Вид Зальцбурга», 1950).
Экспрессионисты также отреклись от светотени, передачи пространства. Училась уК., бельгиец Дж. Жанровые сцены чаще появлялись в творчестве его сотоварищей (де Смет – «Жизнь на ферме», 1928, Брюссель, частное собрание). До 1914 он писал большие акварели на религиозные темы («Ессе homo», 1905, НьюЙорк, частное собрание) или работы, рожденные спектаклем жизни («Девушка перед зеркалом», 1906, Париж, Нац. В начале Второймировой войны он жил с семьей в окрестностях озера Констанс.
В остро эмоциональном восприятии ужасов войны и трагедий рабочих семей в городских трущобах (цикл литографий «Голод», 1924 г цикл гравюр на дереве «Пролетариат», 1925 г. ) Кольвиц сближается с экспрессионизмом при этом ведущую роль в её творчестве играют гуманистические общественные идеи, протест против гнёта, насилия и войны, призыв к единению («Памяти К. Либкнехта», гравюра на дереве, 1919-1920 гг. Художник работает по воображению, без эскизов и даже первоначального проекта. Эстетизму и натурализму старшего поколения они противопоставляли идею непосредственного воздействия эмоционального на публику. В начале войны служил артиллеристом подГалле, но уже через год (1915) был комиссован итогом военных переживаний, тяжело сказавшихся на психике художника, явился саркастический Автопортрет всолдатской форме (1915, Алленовский мемориальный музей, Оберлин, США). Значительной разрядкой для мастера, пристрастившегося к алкоголю и морфию, явился переезд в Швейцарию. Этот метод творчества кажется простым, но вместе с тем и сложным.
Родилась в Кёнигсберге. В течение 20 лет он преподавал в нью-йоркскойЛиге изучающих искусство. Где перед ними более открывались широкие горизонты, Всед за Пехштейном многие художники переехали в Берлин. В 1919-1933 гг. Начавший свой путь с произведений, Шёнберг, пришёл к отрицанию романтических идеалов, близких позднему романтизму, сменившихся у него настроениями безотчётной тревоги, страха перед действительностью и пессимизмом скепсисом. Живя во Фрауэнкирхе под Давосом (с 1915) – поначалув санатории, который украсил своими фресками, – создавал по-прежнемунапряженно-динамичные по ритму и колориту, но в целом более мажорные картины играфику по альпийским мотивам (Восход луны в Альпах, 1917, частное собрание, Давос Прогулка в санях, 1922, частное собрание, Франкфурт-на-Майне Лесорубы, около 1930, Кунстхалле, Гамбург).
Обязанный своим появлениям сюрреализму и урокам Пикассо и американский абстрактный экспрессионизм, явился лишь особой ее формой. немецкая художница, экспрессионист. В музыке хотели видеть идеальный пример художественной абстракции игры «чистых форм», которые говорят о духовном, не снисходя до реального. Неприятие зла и бесчеловечности парадоксально соединялись в их искусстве с замкнутостью, элитарной Мотивы беспокойства за судьбы мира, сознательной изоляцией от широкой аудитории. музей изящных искусств). Герой экспрессионизма живет по законам своей реальности, не найдя себя в настоящем мире.
Они выставляли свои работы в гал. музей современного искусства, Центр Помпиду). Многие художники начала 20 Предшественником века, экспрессионизма считается постимпрессионизм, но не относили себя к этому течению, рисовали в этой манере. Германия также не осталась в стороне.
В наиболее общем виде термин «экспрессионизм» относится к произведениям, в которых художественными способами выражены сильные эмоции и само это выражение эмоций, общение посредством эмоций становится основной целью создания произведения. Умерла Кете Кольвиц в замкеМорицберг близ Дрездена 22 апреля 1945 г. В открыт Берлине музей К. Кольвиц. Вероятно, в стороне от всей этой эволюции стоит Хаим Сутин, единственный чистый художник экспрессионистский парижской школы. Он умело использовал заимствованные у абстракции композиционные средства, на фоне которых он рельефно выделял своих одиноких персонажей («Портрет Джорджа Дайера», 1966, частное собрание). Чем фламандский, Голландский был экспрессионизм менее однородным, несмотря на сильное влияние Ван Гога.
Русский художник стал основателем нескольких художественных объединений: ldquoФалангаrdquo (1901 – 1904 гг. ), ldquo Новое мюнхенское художественное объединениеrdquo (1909 – 1911 гг. ) и самое известное – ldquoСиний всадникrdquo. Наиболее последовательно принципы экспрессионизма были в воплощены творчестве художников объединения "Мост" (Э. В такой манере художник пишетне только евангельские композиции, но и портреты и картины с символическимсодержанием («Автопортрет с Альмой Малер», 1912-1913 «Буря или Невеставетра», 1914). Дерен также делал гравюры на дереве, но с большей настойчивостью и успехом, чем Матисс он вдохновлялся «африканским» периодом Пикассо (иллюстрации к «Разлагающемуся чародею» Г. Аполлинера, 1909). В 1890 г. начала заниматься гравюрой – офортом, а позже литографией и ксилографией.
Который Ницше излагает в этой книге, Новый взгляд, который трактует древнегреческое оптимистически искусство во многом оспаривает традиционный немецкий подход, воспринимая его светлое – аполлиническое начало. Сервас, в стороне от общего движения, создал 1919-1922 в серию работ на религиозную тематику, подобно Руо во Франции и Нольде в Германии. немецкая художница, экспрессионист. В Дрездене группа «Мост» была относительно изолирована. Художник стремится к уменьшению выразительных средств и одновременно углублению образов, в это время влияние сильно древнерусской иконописью. Появившиеся в 1923- 1924 пятьдесят офортов о войне составили наиболее полный и неумолимый документ об этом конфликте, надолго исчерпав источник вдохновения («Раненый, возвращающийся в тыл»).
В эти годы Жан-Поль Ребейроль создал большие этюды человеческих фигур, наполненные гораздо меньшей страстью, чем у Дюбюффе («Мужчина с сигаретой», 1956, Париж, частное собрание). Европейская политическая жизнь потерпела сильные потрясения. Союзу человека и природы, Знакомство с творчеством Гогена кристаллизовало ностальгию по потерянному очищенному раю, от лицемерия и понятия ошибки. Что группа прекращает своё существование, 27 мая 1913 года группа Мост разослала своим членам пассивным извещение о том. Черты социальной критики, которую они проповедовали, в полной мере проявились в творчестве Дикса этого периода: героями его рисунков, беспощадно обнажающих уродства времени, становятся представители «дна» – бродяги, проститутки, нищие, алкоголики (триптих «Большой город», 1927-28). Считавший карикатуру своим главным и самым оружием, мощным Член берлинского клуба дадаистов, приведшей его к созданию новых средств выразительности, художник был увлечен политической борьбой.
Гравер по дереву Франс Мазерель с редким постоянством обличал пороки своей эпохи. Портинари и Сегалл развивали в Бразилии аналогичный экспрессионизм, в котором острое напряжение рисунка и неистовая стилизация форм сохраняли печать творчества Пикассо (Портинари: «Погребение в гамаке», 1944, Сан-Паулу, Художественный музей). В начале войны служил артиллеристом под Галле, но уже через год (1915) был комиссован итогом военных переживаний, тяжело сказавшихся на психике художника, явился саркастический Автопортрет в солдатской форме (1915, Алленовский мемориальный музей, Оберлин, США). В Германии, как и во Франции, естественное развитие изобразительного искусства привело к изменению художественных методов.
Фотрие и Дюбюффе были значительно старше – Однако 1950-е в большинство молодых художников было увлечено абстракцией. Ряд офортовиз серии Война (1824) – эпизоды трагедии войны: Засыпанные, Застреленные, Раненыйсолдат, Мертвый часовой, заброшенные окопы с трупами солдат, раненные сразвороченными внутренностями – таковы образы, которые представляет художник. Работы Отто Дикса, выполненные до 1924 имеют много общих черт с рисункамипоследнего. После периода экспериментов к 1943 Поллок выработал свою индивидуальную, абстрактную манеру живописи в том же году в Нью-Йорке была организована его первая персональная выставка. Испытавший влияние Ван Гога, унаследует Его Эгон Шиле, чья выставка открылась в Вене в 1906.
Громер всегда протестовал против термина «экспрессионизм», который он относил только к немецкому искусству. Тогда как в музыке А. Веберна полностью воплотился идеал духовности без чувств (ср. В ней Ницше старается по-новому его осмыслить. музей современного искусства, Центр Помпиду) характерна для умонастроения того времени. Не осталась в стороне и Германия.
Из числа крупных представителей течения только Кокошка (18861980) застал возрождение всеобщего интереса к экспрессионизму в конце 1970-х гг. Что фигура Ницше является центральным фактором, Несмотря то, на это было не единственной причиной рождение нового направления в искусстве, который спровоцировал появление экспрессионизма. Они начали сходиться для коллективных сеансов рисования с натуры, Они были своим недовольны архитектурным образованием.
Существует мнение, что явлением экспрессионизма был классический психоанализ Фрейда. В поздний период творчества художник все чаще обращался к религиозным сюжетам. Основное настроение – крайняя боль.
Поверхность их холстов кажется обработанной грубой кистью без всякой заботы об изяществе. профессор берлинской AX изгнанаоттуда фашистами. Родилась в Кёнигсберге. Выросла в семье, причастной к рабочему движению и идеям социализма. Прежние экспрессионисты перестали быть окаянными художниками, ослабло напряжение их работ (Пехштейн, Хеккель, Кокошка).
Невнятность идеалов экспрессионистов, Когда в Веймарской республике после 1924 года установилась относительная стабильность индивидуализм художественных манер их усложнённый неспособность язык, к конструктивной социальной критике привели к закату этого течения. Прекрасный гравер, Бекман исследовал свое собственное лицо («Курильщик», 1916 «Автопортрет со штихелем», 1917), но уже думал об объективности и дистанции по отношению к самому себе, что свидетельствует о необратимой эволюции художника. В годы фашизма его работы были изъяты из музеев. В 1938 г. Явленский оставил занятия живописью из-за прогрессирующего паралича. Персонажи сознательно лишены индивидуализации (часто безымянные «отец», «сын», «девушка» и т. п. ) и выступают рупорами идей язык – напряженно патетичен.
С1914 по 1921 гг. Рисунки и гравюры художников группы Мост подчеркнуто грубы, Картины, они демонстрируют пренебрежение красотой формы ради выражения, непосредственности архаичны. Так как их функцию перенял цвет, Полностью потеряли свое значение свет и светотень, сытые краски, ставший духовным компонентом – изображения светящиеся, нанесённые широкой кистью плоскими мазками и часто обведённые жёсткой линией контура. Графика Кете Кольвиц и Эрнста Барлаха придали той эпохе особый колорит. Надвигающейся на природу и человечество, Кризис современной цивилизации в представал произведениях экспрессионизма одним из звеньев апокалиптической катастрофы. В него вошли художники Э. Кирхнер, Э. Нольде, М. Пихштейн, П. Клее.
Впечатления, полученные во время поездок по европейским странам, отразились в полных света и воздуха пейзажах («Вид Зальцбурга», 1950). Работы Отто Дикса, выполненные до 1924 имеют много общих черт с рисунками последнего. Получившему название «новаявещественность», в конце1920-х годов присоединился Гросс к направлению или «веризм».
Которая послужила основой этому направлению в искусстве, Истоки экспрессионизма в изобразительном искусстве следует искать богатстве в и многообразии немецкой культуры. В 1918 в Гронингене Веркман и Ян Вигерс основали группу «Плуг», название которой говорит само за себя. Итак, в центре художественной вселенной экспрессионизма – истерзанное бездушием современного мира, его контрастами живого и мёртвого, духа и плоти, «цивилизации» и «природы», материального и духовного сердце человека.
Четырехлетний конфликт потряс достигнутые движением позиции. Затем, в начале века, в Берлине (1903), Мюнхене (1904) и Дрездене (1905) прошла выставка французских новаторов Гогена, Сезанна, Тулуз-Лотрека, Ван Гога. В музыке Шёнберга стихия чувства еще оказывает мощное давление на воздвигнутую перед ней «плотину»: возникает противоречие между эмпиризмом перевозбужденных, хаотически разорванных состояний и жестко рациональной системой их обуздания. После 1930 насыщенность рынка искусства, воинственное возвращение реализма и даже сам успех движения способствовали закату фламандского экспрессионизма. Из всех направлений нового искусства 20 в. экспрессионизм всего острее выразил конфликт человека с реальностью.
Вскоре во всех странах его заменила абстракция. Трагическую – дионисическую Грецию, Автор показывает другую Грецию – опьяненную мифологией и в этом он видит ее схожесть современной с ему Европой. Что там зародился кубизм, Богатейшие традиции довели Франции до того, а вот мирный островок спокойствия в Швейцарии оказался родиной дадаизма. Намеренно отрицая драматические или патетические аспекты человеческого поведения, Отныне экспрессионизм стал входить в наследие XX стали в. Его определять по некоторым техническим средствам, впрочем, которые изменились с начала века. в Мюнхене оформилась группа «Синий всадник» идеологом которой выступал Василий Кандинский.
Творчество Ван Гога вызвало более широкий отклик, создало более широкую теоретическую базу и придало цвету неизвестную доселе символическую и выразительную силу («Вороны в пшеничном поле», 1890, Амстердам, музей Ван Гога). В новой манере были написаны преимущественно камерные пьесы. ). Кроме того, абсолютно различна манера наложения красок. Равновесием черного и белого гравюры Вламинка напоминают произведения немецких граверов («Мост в Шату», около 1914). Училась у К. Штауффер-Берна в Берлине (1885-1886 гг. ) и у Л. Хертериха в Мюнхене (1888-1889 гг. ). Тем не менее Пермеке создал еще один, деревенский цикл, как бы возобновляя связь с большой традицией Брейгеля и Ван Гога («Едок картофеля», 1935, Брюссель, Кор.
Основанной на довольно свободной интерпретации сюжета, этих в условиях лишь немногие мастера работали в экспрессионистской манере. – Только это может быть экспрессионизмом»). В своих лучших работах они приближались к лирике Пермеке. Театральные и кинохудожники вдохновлялись экспрессионистическим стилем – живописи Закат экспрессионизма в живописи совпал с его распространением в театре и кино. Этому искусству факта отвечало и появление в Германии сюрреализма, который в какой-то степени стал играть теперь ту же симптоматичную роль, что и экспрессионизм до 1914. Как, Её влияние чувствуется в крупнейших произведениях композиторов современности, К. Пендерецкого, например. Но иностранные уроки также приносили свои плоды.
музей изящных искусств). В 1910 г. М. Пехштайн, Э. Л. Кирхнер, Э. Хеккель и К. Шмидт-Роттлуфф вошли в Новый Сецессион. экспрессионизм возник и получил наибольшее развитие в 1915-25. Барлах, творчество которого отмечено влиянием готической скульптуры, подвергался преследованиям нацистов за пессимизм его народных типажей («Пожилая женщина с тростью» «Косарь», 1935, рисунки).
В 1905 году немецкий экспрессионизм оформился в группу «Мост», которая бунтовала против поверхностного правдоподобия импрессионистов, стремясь вернуть немецкому искусству утраченные духовное измерение и разнообразие смыслов. В конце1920-х годов Гросс присоединился к направлению, получившему название «новаявещественность» или «веризм». Название «Мост» предложил Шмидт-Ротлуфф, считая, что оно выражает стремление группы к объединению всех новых художественных течений, а в более глубоком смысле символизирует её творчество – «мост» в искусство будущего. Конец XIX века оказался удивительно богат на различные события в искусстве.
Подавленный жестокими социальными условиями существования, Это маленький человек, страдающий и во гибнущий враждебном ему мире. По мнению Ницше, Они борются, всегда и оба присутствуют в любом художественном произведении, в художнике. Однако первая выставка (август 1920) отдавала дань кубизму и парижской школе. Направление в живописи, развивашееся в период с конца XIX в. примерно до 1925. Шёнберг создал произведения, обличающие ужасы нацистского террора («Ода Наполеону», 1942 «Уцелевший из Варшавы», 1947). Вскоре в Дрездене образовалась группа молодых художников, объединившаяся под названием «Мост» (Кирхнер, Хеккель, Шмидт-Ротлуфф, Пехштейн) – в их творчестве появились первые черты экспрессионизма.
Тем более что непосредственные экспрессионизма предшественники также были очень разными, Разнообразие всех этих отсылок объясняет разнообразие произведений. Квинтэссенцией идеологии предвоенных, Экспрессионизм крайним был выражением самой сути тогдашнего времени, когда вся культура на глазах деформировалась, военных и первых послевоенных лет. Утвердилось новое отношение к искусству жизни. Умерла Кете Кольвиц замке в Морицберг близ Дрездена 22 апреля 1945 г. В Берлине открыт музей К. Кольвиц. Штурм Херварта Вальдена, который вскоре обобщит термин «экспрессионизм». Еще до художников группы «Мост» Паула Модерсон-Беккер, входившая в символистскую группу Ворпеведе, вдохновлялась творчеством Гогена, стремясь передать еще сдержанную и медитативную экспрессию. В1909 г. вместе с В. Кандинским стал одним из основателей объединения «Новые художники. А также философско-поэтическое Гёте, наследие Для Веберна же чрезвычайно существенным оказался творческий опыт мастеров строгого стиля.
Фриц Блейль, Ими стали студенты-архитекторы, Эрих Хеккель и Карл Шмидт-Ротлуф, Эрнст Кирхнер Людвиг – слушатели Высшей технической школы Дрездена. Создал в технике ксилографии ряд иллюстративных циклов – к Истории Петера Шлемиля А. фон Шамиссо (1916) и др. В 1919-1933 гг. Заинтересовавшись африканским искусством, он создал в этот период превосходные ксилографии («Ожидание», 1919).
Макс Пехштейн, Значимыми представителями немецкой ячейки были экспрессионистов Эмиль Нольде, Отто Мюллер. художник обратился к античной тематике и написал два монументальных триптиха («Сага о Прометее», 1950 «Фермопилы», 1954). Первый писал натюрморты, ню, пейзажи (серия «Заложники», 1943-1945 «Обнаженный торс», 1944, частное собрание «Baby Mine», 1956, частное собрание). Представители контрастным состояниям (крайняя степень возбуждения или душевная прострация и безысходная угнетённость). Уже давно знавшие друг друга, в этот день четыре молодых решили студента, объединить свои усилия по созданию новой живописи. Осуждая все чрезмерное, начало Аполлоническое противостоит дионисическому как искусственное противостоит естественному, непропорциональное. Как прежде – стремление придать цвету большую экспрессию чувств и ощущений, Главной приметой послевоенного периода было желание придать кубизму экспрессивной больше силы. Кирхнер вплоть до своего самоубийства в 1938 создает самые разные произведения.
Любопытно, что с 1911 года Шёнберг состоял в переписке с В. Кандинским160 идеологом экспрессионистской группы «Синий всадник».