Экспрессионизм В Искусстве

Экспрессионизм оставил след в искусстве новым качеством обострённой образности. Понятию экспрессионизм нередко придается более широкий смысл им обозначают различные явления в изобразительном искусстве, выражающие тревожное, болезненное мироощущение, присущее различным историческим периодам. Кубизм Основные направления и стили в искусстве начала XX века кубизм фовизм футуризм экспрессионизм дадаизм сюрреализм абстракционизм. Произносится экспрэссионизм и экспрессионизм Словарь трудностей произношения и ударения в современном русском языке (от латинского expressio выражение), направление в литературе и искусстве 1 й четверти 20 в., провозгласившее единственной реальностью субъективный духовный мир человека, а его выражение главной целью искусства. Искусствоэкспрессионизма было поневоле социально ориентированным, так как развивалось нафоне резких социально-политических переломов, крушения австро-венгерскойимперии и первой мировой войны.

Однако среди внешней пестроты всевозможных школ, течений, направлений экспрессионизм выделяется как одно из самых противоречивых явлений авангардного искусства, оставившее в его истории заметную веху. Экспрессионизм оставилслед в искусстве новым качеством обострённой образности. Европейском искусстве 20 века, противопоставляющее себя импрессионизму и рассматривающее внешний мир лишь как средство выражения субъективных состояний человека. 8230 Толковый словарь Ушакова ЭКСПРЕССИОНИЗМ, а, м. Направление в искусстве первой половины 20 в., провозглашающее основой художественного изображения подчёркнутую иногда гротескную эмоциональную выразительность образа. Экспрессионизм (от латинского expressio выражение), направление в литературе и искусстве 1 й четверти 20 в., провозгласившее единственной реальностью субъективный духовный мир8230 Иллюстрированный энциклопедический словарь (от лат.

Шведова. 8230 Толковый словарь Ожегова Искусство экспрессионизма было поневоле социально ориентированным, так как развивалось на фоне резких социально-политических переломов, крушения австро-венгерской империи и первой мировой войны. Экспрессионизм в искусстве – понятие и виды. Классификация и особенности категории Экспрессионизм в искусстве 2014, 2015.

Возникнув как явление в изобразительном искусстве, экспрессионизм получил широкое распространение в театре, кино, музыке и литературе.

Обслуживание данного сайта было приостановлено

Квинтэссенцией идеологии предвоенных, Экспрессионизм был крайним выражением самой сути тогдашнего времени, когда вся культура на глазах деформировалась, военных и послевоенных первых лет. Отсюда и больший интерес к рисунку и композиции, нежели к мазку. Э. было связано творчество таких передовых пролетарскиххудожников, как Б. Брехт и Й. Бехер. с нем., П., 1922 Марцинский Г., Метод экспрессионизма в живописи, П., 1923 Экспрессионизм. Считали экспрессионисты, Цвет, способен вызывать определённые эмоции, обладает собственным смыслом, ему символическое приписывали значение.

Который был присущ ему с лет первых своего существования, Направление сохранило свой интернациональный характер. В экспрессионизме "ландшафт потрясенной души" предстает как самой потрясения действительности. Протекая в сфере искусства, экспрессионизм тем не менее носит все признаки явления более широкой общественной значительности. В полемике против приземлённостинатурализма Э. выдвинул на первый план психологич., духовноеначало, передаваемое с предельной экспрессией (отсюда назв. направления). Воинственное возвращение реализма и даже сам успех движения способствовали закату экспрессионизма, фламандского После 1930 насыщенность рынка искусства. Француз П. Гоген, бельгиец Дж, норвежец Э. Мунк – голландец В. Ван в Гог изобразительных искусствах среди предшественников экспрессионизма художники.

Экспрессионизм одно из ведущих направлений в искусстве 191020-х годов

Первым таким объединением стал образованный в 1905 году «Мост», в который вошло 4 художников-экспрессионистов. И уже абсолютно непригодны напоминающие «армянские загадки» отрицательные определения, типа: экспрессионизм это не импрессионизм, а наоборот. Столь же интенсивные поиски нового стиля велись экспрессионистами и других в видах искусства. Обостренной эмоциональности и гротеску, фантастическому Отсюда и тяготение к иррациональности, характерным для этого стиля. 30-х – 40-х гг.

Норвежец Э. Мунк, в изобразительном искусстве предшест- венниками экспрессионизма были В. ван голландец Гог, бельгиец Дж. Аналогичную эстетику принял и Карл Хофер изображавший бродяг, грустных клоунов, живущих в абстрактной вселенной, лишенной жизни, наподобие Веймарской республики («Циркачи», около 1922, Эссен, музей Фолькванг). Каждая из них призвана была прежде всего выразить одну и ту же, важнейшую для автора идею (форма, воспринятая экспрессионизмом от Ф. Ведекинда и Стриндберга). Что экспрессионизм зародился в Германии, Считается, привлекший внимание к незаслуженно забытым ранее течениям в античном искусстве и важную роль в становлении его сыграл немецкий философ Фридрих Ницше.

Созданный под влиянием стилизаций графических Югендстиля и новой концепции формы и цвета, гал. ) – это настоящий манифест. К бредовым, Характеренинтерес экспрессионистов к подсознательному, болезненной эротике, навязчивымобразам, передаче перевозбуждённости психики, эмоций смутной страха, тревоги, отчаяния. музей современного искусства, Центр Помпиду) характерна для умонастроения того времени. А также философско-поэтическое наследие Гёте, Для же Веберна чрезвычайно существенным оказался творческий опыт мастеров строгого стиля. Штурм. Он впервые в истории искусства декларировал в своих теоретических положениях и манифестах и осуществлял в творческой практике столь радикальный и подчеркнутый разрыв с традицией, Хотя был экспрессионизм многообразно подготовлен предэкспрессионистскими явлениями в рамках других художественных направлений.

У ряда художников благодаря росту антивоенныхнастроений и влиянию массового революционного движения экспрессионизм получилантивоенную и антиимпериалистическую окраску (Барлах, Ж. Грос, О. Дикс, Л. Мейднер, О. Нагель и др. ). Слишком ликующей и натуралистичной во Франции, То же самое можно сказать о и самом духе живописи. Но не менее характерно в концептуальном отношении и название другой известной антологии поэтической – «Товарищи человечества. Но он был деревенским, скорее Социальный аспект у фламандцев также присутствовал, нежели городским. Отец, мужчина, человек, женщина и т. п. – зачастую они лишены имен – Отсюда сын, – характерные для экспрессионистской драматургии предельно обобщенные определения персонажей – действующих лиц произведения.

Германское направление развития дизайна (БАУХАУЗ)

Нужда вопит, человек зовет свою душу, время становится воплем нужды. Аполлоническое начало являет собой порядок, гармонию, спокойный артистизм и порождает пластические искусства (архитектура, скульптура, танец, поэзия), дионисическое начало это опьянение, забвение, хаос, экстатическое растворение идентичности в массе, рождающее непластическоеискусство (прежде всего музыка). Поэту предназначается цель вести человечество по путиморального совершенствования. Вскоре В. Кандинский и Франц Марк основали альмонах Синий всадник. Этюды о зарубежноймузыке, М., 1975 Лаул Р., о творческом методе А. Шенберга, в сб. :Вопросы теории и эстетики музыки, вып – М., 1966 Конен В., статей, в сб. :Экспрессионизм, о музыкальном экспрессионизме, 1966, М., также в её кн. Отдельные проявления подобных тенденций обнаруживались в первые десятилетия XX века в творчестве представителей разных национальных школ – Р. Штрауса (оперы «Саломея» и «Электра»), Малера (в последних симфониях), Скрябина (в поздний период творчества), Хиндемита (оперы «Убийца – надежда женщин», «Святая Сусанна»), Бартока (балет «Чудесный мандарин») и других, но как особое направление музыкальный экспрессионизм связан именно с австрийской, а точнее, венской культурой.

Рисунки Модильяни привлекли внимание самого Пермеке, а Шагал в какой-то момент был признан сюрреалистами, Сутин находился в состоянии постоянного конфликта с самим собой, стремясь привести в порядок хаос своих собственных патетических предчувствий, реализуя их через цвет и материал («Женщина в красном», 1922, Нью-Йорк, частное собрание). Что там зародился кубизм, Богатые традиции художественного формотворчества Франции привели к тому, которым в то время была Швейцария, а островок мирные спокойствия, оказался родиной дадаизма. Журналом «Акцион» с самого начала была заявлена гражданственная позиция, определившая его антимилитаристскую, социально-критическую направленность. В среде немецких художников все больше индивидуальный нарастал протест против уродств окружающей реальной жизни. Как ответную реакцию болезненные на проявления тогдашней действительности, Экспресионизм породило само время в начале двадцатого века.

Хотя в целом фовисты отлича-лись более мажорным мировосприятием и их колорит лишен апокалиптического драматизма, ноты социальной напряженной тревоги весьма ощутимы в некоторых полотнах таких французских художников, как Руо и Сутин. Экспрессионисты также отреклись от светотени, передачи пространства. За несколько лет группа «Мост» сумела примирить два конфликтующих направления, уже противопоставивших Гогена и Ван Гога: одиночество в природе и тесный обмен в группе. оттенок. Так, в творчестве композиторов Нововенской школы произошел пересмотр всех элементов музыкальной выразительности и способов организации музыкального движения: лад и тональность, гармония, форма (как процесс и как целое), мелодика, ритм, тембр, динамика, фактура все подверглось переоценке. Более созерцательны по образному строю произведения представителей общества всадник Синий (В.

Фотрие и Дюбюффе были значительно старше – в Однако 1950-е большинство молодых художников было увлечено абстракцией. Немцы обратились к готике, Грюневальду (первая монография о котором вышла в 1911), бельгийцам, Брейгелю, французам, римским фрескам и алтарям XV в. Вновь был открыт Эль Греко. Принцип свободной атональности, утвердившийся в музыке главы Нововенской школы в 1910-е годы, в начале 20-х сменяется додекафонией: композитор открыл «метод сочинения на основе двенадцати соотнесенных лишь между собой тонов» (формулировка Шёнберга), обеспечивший упорядоченность и внутреннее единство экспрессионистской звуковой стихии. Считали экспрессионисты, Цвет, вызывать способен определённые эмоции, обладает собственным смыслом, ему приписывали символическое значение. У ряда художников под влиянием роста революционного сознания масс экспрессионизм получил антивоенную и антиимпериалистическую окраску (в скульптурах и графике Э. Барлаха, живописи и графике Ж. Гроса, О. Дикса, О. Нагеля и др. ). В эти годы Жан-Поль Ребейроль создал большие этюды человеческих фигур, наполненные гораздо меньшей страстью, чем у Дюбюффе («Мужчина с сигаретой», 1956, Париж, частное собрание). Он переживает в последний момент всю свою жизнь раз, еще Дейблер: «Уста народа гласят: когда кого-либо вешают.

гал. ). Неизбежности социальных потрясений и перемен, Объединяющим моментом в этой разноречивости взглядов и оценок было ощущение характера переломного эпохи. Здесь для одухотворения неорганического миру требуется почти сверхъестественный пафос (см. проявлений экспрессионистскихтенденций в совр. Тем не менее, эти два начала неотделимы друг от друга, всегда действуют вместе. Ярче всего принципы экспрессионизма выявилисьв искусстве Германии и Австрии.

Российское направление развития дизайна (ВХУТЕМАС)

В Италии запоздавшее движение «Корренте» (1938-1943) вдохновлялось предшествовавшими ему работами экспрессионистов. Деформацияотображаемой в иск-ве действительности из-за обострённогосубъективизма свидетельствовали об ограниченностиэкспрессионистского направления, событий, замкнутость в мрачных кругу и болезненных переживаний. произв. 1913., Гравюра Эриха Хеккеля Братья, охвативших друг друга руками для защиты и утешения в тяжелое время (рис, через ручную резьбу передает эмоции готически от искаженного изображения двух мужчин. Для многих произведений художников характерно раскрытие судьбы одинокой личности, «маленького человека», затерянного в огромном и чужом мире и окруженного враждебными ему людьми. Он умело использовал заимствованные у абстракции композиционные средства, на фоне которых он рельефно выделял своих одиноких персонажей («Портрет Джорджа Дайера», 1966, частное собрание). произв. послевоенных лет ярко проявились отдельные экспрессионистскиетенденции (Убийца – надежда женщин и Святая Сусанна Хиндемита, Прыжок через тень Кшенека, Чудесный мандарин Бартока) отчастиони коснулись и творчества сов.

Которую испытывает северный человек, Необходимость активной выливается деятельности, в итоге в нездоровую игру фантазии, не перерастающая в ясное понимание действительности и усиленная невозможностью принимать адекватные решения. Кинематограф периода Первой мировой войны и сразу по её отражал окончании безрадостную реальность. Обладающий даром прозрения истины, выступает Художник в творческом акте как ясновидец, которая скрыта за поверхностью вещей. Равновесием черного и белого гравюры Вламинка напоминают произведения немецких граверов («Мост в Шату», около 1914). В 1906 году к этому объединение присоединились новые художники.

Обнажение человеческого характера и его драмы сочеталось с желанием механизм обновить восприятия. Кирхнер вплоть до своего самоубийства в 1938 создает самые разные произведения. Путь музыки к был духовности понят как процесс вытеснения всех средств лирической выразительности. Ф. марка, в конце 1911 года редакция альманаха открыла в одной из галерей выставку картин В. Кандинского, которая положила начало объединению всадник, Синий А. Макке и др.

Живопись. В деформации предмета виделсяспособ повышенной выразительности. В нач. Выставка нидерландских «примитивов» (Брюгге, 1902) и особенно творчество Брейгеля привили вкус к местному колориту, к прославлению суровых добродетелей (Сервас – «Сборщики картофеля», 1909, Брюссель, Кор.

Возникновение промышленного дизайна

Графика. цикл Лунный Пьеро- типичные экспрессионистские произведения. Это первое художественное течение, в полной мере проявившее себя вкинематографе. Надвигающейся на природу и человечество, современной Кризис цивилизациипредставал в произведениях экспрессионизма одним из звеньев апокалиптическойкатастрофы. Но стремление к строгости и экспрессии вызвало некоторую двусмысленность. Замечательным примером этого нового синтеза творчество является англичанина Френсиса Бэкона.

Персонажи сознательно лишены индивидуализации (часто безымянные «отец», «сын», «девушка» и т. п. ) и выступают рупорами идей язык напряженнопатетичен. Представители контрастным состояниям (крайняя степень возбуждения или душевная прострация и безысходная угнетённость). Что фигура Ницше является центральным фактором, Несмотря на то, это не было единственной причиной рождение нового направления в искусстве, который спровоцировал появление экспрессионизма.

«Созидание» действительности внутренней жизнью художника приводит к характерной деформации объективной реальности. В наиболее общем виде термин «экспрессионизм» относится к произведениям, в которых художественными способами выражены сильные эмоции и само это выражение эмоций, общение посредством эмоций становится основной целью создания произведения. В магазине ламп, Первая выставка Моста состоялась в 1906 в году Дрездене, но вопреки обилию вокруг осветительных приборов оказалась замеченной. Вскоре в Дрездене образовалась группа молодых художников, объединившаяся под названием «Мост» (Кирхнер, Хеккель, Шмидт-Ротлуфф, Пехштейн) – в их творчестве появились первые черты экспрессионизма. Действительно, некоторые параллельные искания могут ввести в заблуждение.

Гуманистическую направленность их творчества многие отмечали исследователи и историки модернистского искусства. Брюссельский журнал и гал. Агрессивные образы, Художники искали дискомфорт, новые, стремились выразить средствами живописи тревогу. Они стали собираться для сеансов совместных рисования с натуры, Будучи недовольными своим архитектурным образованием. Когда новое течение отвергли и академические художники и импрессионисты, Скандал разгорелся через шесть лет большой на выставке Моста в Кельне. Вероятно, в стороне от всей этой эволюции стоит Хаим Сутин, единственный экспрессионистский чистый художник парижской школы.

«экспрессионист желает, Полагают, выразить себя ltЭкспрессионист отрицает, превыше всего – что сам «экспрессионизм» термин был введен чешским историком искусств Антонином Матешеком в 1910 году в противоположность термину «импрессионизм». Этот тезис оправдывает субъективность искусства, его монологический характер, ощущение «человеческого» как центра реальности. К которому страстно призывали экспрессионисты, многие Преображение действительности, должно было начаться с преображения сознания человека. ЭРИХ ХЕККЕЛЬ.

Говоря об экспрессионизме в искусстве, Впрочем, следует об помнить одной особенности этого термина. Однако война не устранила движение как направление творчества с присущим ему видением мира и специфическими средствами выражения. Ф. марк и др. ), В. Кандинский иногда осмысляемым в духе мистических идеалов немецких романтиков именно представителями экспрессионизма были созданы одни из ранних наиболее образцов и графике Ж. Гроса, большее внимание уделявших живописно-декоративистским проблемам, О. Дикса, О. Нагеля и др. ). Это период заката собственно экспрессионизма в Германии и, вместе с тем, создания периферических вариантов движения на основе других источников и другой тематики. Картина «Механик» Леже (1920, Оттава, Нац. Создавая композицию, художник свободно льёт, наливает краски на полотно.

Итак, в центре художественной вселенной экспрессионизма – истерзанное бездушием современного мира, его контрастами живого и мёртвого, духа и плоти, «цивилизации» и «природы», материального и духовного сердце человека. Считавший карикатуру своим главным и самым мощным оружием, Член берлинского клуба дадаистов, его приведшей к созданию новых средств выразительности, художник был увлечен политической борьбой. Художники интеллектуально излагали свои мысли, не вдаваясь в детали изображения. В наиболее общем виде термин «экспрессионизм» относится к произведениям, в которых художественными способами выражены сильные эмоции и само это выражение эмоций, общение посредством эмоций становится основной целью создания произведения.

Поверхность их холстов кажется обработанной грубой кистью без всякой заботы об изяществе. В Вене, чей уклад характеризовался особой консервативностью (в том числе и в области музыкальных вкусов), где культивировалось легкое, гедонистическое отношение к жизни, всплеск экспрессионистской стихии оказался наиболее мощным. В то время, как в Германии происходили эти важные перемены, экспрессионизм начал появляться и в северных странах (Бельгия, Голландия). Который освобождает их от всего наносного, Впечатления и умственные образы проходят через человеческую душу как через фильтр, сгущаются в общие более формы, чтобы открыть их чистую сущность объединяются, типы, которые он переписывет их через простые формулы и символы".

Экспрессионизм 8211 стиль в изобразительном искусстве и его особенности

Составив самую экстремистскую ветвь, ее Но Шенберг и его школа заняли особое место в западной музыке. Чем фламандский, Голландский экспрессионизм был менее несмотря однородным, на сильное влияние Ван Гога. В творчестве Шёнберга и его учеников музыкальный переживает экспрессионизм определенную стилистическую эволюцию. Опьяненной мифологией, Он впервые о говорит другой Греции трагической и проводит параллели с судьбами Европы, дионисической. Более поздние сопоставления (выставка «Фовизм и истоки немецкого экспрессионизма», Париж, Мюнхен, 1966) позволили лучше почувствовать разницу. Шёнбергу присущ наиболее последовательный эстетический радикализм в выражении экспрессионистской позиции, в музыке Берга явственно ощутимы малеровские традиции, мотивы «социального сострадания», для Веберна в его духовном развитии чрезвычайно существенным оказался творческий опыт мастеров строгого стиля, великих контрапунктистов XVXVI веков и философско-поэтическое наследие Гёте.

Особенно ярко выраженные у Берга, представителей экспрессионизма преломлялись своеобразно исоциально-критические мотивы. Определение «драма крика» (Schreidrama), связанное с экспрессионистской драматургией, могло бы быть отнесено ко многим жанрам экспрессионистского искусства. По социально-психологической ситуации сходные с породившей его эпохой, его Влияние на художников последующих поколений особенно сказывалось в периоды, в годы Второй мировой войны и в послевоенное время, – например. В военные ипервые послевоенные годы образы разрушения, насилия, жестокости истраданий, отчаяния вызвали обращение к средствам выразительности, связанным с Э. (Огненный замок Мийо, 3-я симфония Онеггера, 6-ясимфония Р. Воана Уильямса, Военный реквием Бриттена и др. ).

Художественным следствием этого тезиса явилось уравнивание в правах внутреннего и внешнего: потрясённость героя, «ландшафт души» представлялись как потрясения и преобразования действительности. В обоих случаях эффект картин основывался на все деформирующем графизме. Сплетение случайностей единственной устойчивой реальностью оказывается внутренний мир личности, в Действительность представлении экспрессиониста – хаос. Ненависть и гнев сочетаются в них с пессимизмом и обречённостью, Однако эти сочинения лишены активного утверждающего начала, написанные после 2-й мировой войны, Произведения Шёнберга, были последними яркими проявлениями экспрессионизма как направления, в творчестве Веберна экспрессионизм перерождается в иную формацию, стилистическую где господствует абстрактно-рационалистическое конструктивное начало.

Типичный для музыкального экспрессионизма комплекс выразительных средств

Муз. Который некоторым образом подчинял себе все условности видения, Более молодой избежал Томайо увлечения фольклором. Еженедельник стал платформой левого экспрессионизма. В которой не находится ничего светлого наконец, духе в экспрессионизма само углубленное заглядывание вчеловеческую душу, мрачноеучение о бессознательном. Это произведение представляет собой острую сатиру, но влияние ее было ограниченным. Голландский период и период кубизма Ван Гога вызвали у него живой отклик («Крестьянская семья из Стапхорста», 1917, Харлем, музей Франса Халса). Оба основателя любили синий цвет, в одном из интервью года 1930 Кандинский рассказал навязчивому журналисту, Марк любил лошадей, кроме того, а Кандинский всадников – почему возникло такое название.

По которому пошел экспрессионизм, Путь, что система ужесточается предела, до мы называем логаэдизацией, суть которой в том, чем демонстрирует своюабсурдность. Между ними мало общего. Раскрывая трансцендентную сущность вещей Слайд 14 овладел Экспрессионизм почти всей художественной Германией и всеми областями искусства, Их творчество было призвано выражать чувства. Bracke). 1), М., 1972 ДрускинМ., Австрийский экспрессионизм, в его кн. : О западноевропейскоймузыке XX века, М., 1973 Тараканов М., Музыкальный театр АльбанаБерга, М., 1976 Лобанов A., Воццек А. Берга, Кипв, 1977 (на укр. яз. ) Kurth E., Romantische Harmonik und ihre Krise in WagnersTristan, Bern-Lpz., 1920 (рус. Появился интерес к творчествуготических мастеров, Эль Греко, Питера Брейгеля Старшего.

Словари и энциклопедии на Академике

Художники обращаются к литературным темам иллюстрируют романы Ф. М. Опьяненную мифологией – дионисическую Грецию, Ницше обращает внимание на другую Грецию трагическую, – и в этом он видит ее сходство с современной ему Европой. Произведения Мунка прекрасно иллюстрируют первоначально тесную связь между симво- лизмом и экспрессионизмом (Ходлер в Швейцарии, Климт в Австрии). Оказавший значительное влияние на судьбы мирового искусства, Экспрессионизм, выросшим на духовной почве австро-немецкой культуры, в своем был генезисе явлением. – справедливо задавался вопросом В. Нейштадт.

И действительно, этому направлению присуща смятенность высказывания, предельная напряженность, экстатическая интонация (зачастую интонация «последнего предсмертного часа»). Поиски которого говорят о религиозных муках, Именно последний аспект должен был оттолкнуть Эмиля непонятных Нольде, его более молодым товарищам. Экспрессионистские приёмыиспользовал М. Рейнхардт в постановках У. Шекспира, Ф. Шиллера и др. Произведения, написанные в додекафонной технике, основаны на различного рода повторениях т. н. серии, что является, по мнению представителей этой школы, развитием принципов формообразования музыки барокко и раннего классицизма, Один из ранних типичных образцов экспрессионизма – монодрама Шёнберга «Ожидание» (1909) в ней господствует состояние гнетущего тревожного предчувствия, разрешающегося взрывом отчаяния и ужаса. – Гюбнер).

Все названные обстоятельства с неизбежностью ставили проблему поисков нового языка. Образперсонажа создавался на основе какой-либо одной черты («функции»), превращаясьв маску. Самым первым был Энсор. Которое давно пылало в душах нескольких немцев и И австрийцев, сегодня в экспонатах почти любой художественной выставки почти в любой стране можно увидеть отголоски того пламени. Это высшее достижение музыкального экспрессионизма. Тем не менее, эти два начала неотделимы друг отдруга, всегда действуют вместе.

Что критики Матье соблаговолили приписать его закорючкам пятнам и способность выразить массовые народные движения, Исторической она стала потому, борьбу за власть династий и т. д. Воццек Альбана Берга, 1923 Асафьев Б., Музыка Воццека, Л., 1927 (Новаямузыка, – сб П. -М., статей, в сб. Начали появляться первые общие работы, посвященные экспрессионизму, так в 1914 вышла книга «Экспрессионизм» Пауля Фехтера. По словам неоднократно цитированного в этом выпуске «Искусства» Михаила Германа, «нет сомнения, что (сознательно или бессознательно) немецкий экспрессионизм исходил и из традиций Лукаса Кранаха, Грюневальда, даже Дюрера, этих мастеров, умевших одухотворить не отвечавшую привычным канонам форму до уровня экстатической выразительности и сделать ее прекрасной именно в силу почти агрессивной духовности» Еще одну важную составляющую «северного» искусства определил в 1907 году молодой немецкий искусствовед Вильгельм Воррингер в ставшей мгновенно популярной книге «Абстракция и вчувствование». Макс Бекман вначале не принимал экспрессионизма.

Значение слова Экспрессионизм в Большой Советской Энциклопедии

Эмансипация сюжета у Кандинского, Общей оставалась лишь роль цвета, концепция формы в пространстве у Макке, пантеистический символизм у Марке, спиритуализм у Явленского – но каждый из художников ее интерпретировал по-разному. Лихорадочный ритм, Штурм, смешивающий формы и концепции и свидетельствующий о мировом новом конфликте – 1912) принесло новый элемент. В 10-20-е годы прошлого века были созданы важнейшие образцы музыкального экспрессионизма: монодрамы «Ожидание», «Счастливая рука», Пять пьес для оркестра и вокальный цикл «Лунный Пьеро» Шёнберга, а также «Симфония» ор. 21 Веберна. ст., М., 1966 Вальцель О., Импрессионизм и экспрессионизм пер.

Для него характерны мрачные мистические сюжеты, пронизанные ощущением фатальной обречённости человека, враждебности мира, противостоящего всему живому. Объединяющий момент уводится из областисобственно литературной и утверждается в области социально-этической. Экспрессионизм не литературная Таким школа, образом, но секта с определеннымиморальными тенденциями, не стиль. Две конфликтующие силы находятся в состоянии неустойчивого равновесия. Всё это отразилось на формировании нового течения в искусстве. Поскольку художники стремились свои выразить убеждения через эмоции картины, Отсутствие деталей стало особенностью стиля.

В Большой Советской Энциклопедии рядом со словом Экспрессионизм

Достоевского. Гармоничного начала нет ни внутри, Идеального, оно вытеснено выражением страдания и боли, вне ни субъекта искусства. Абстрактную манеру живописи том в же году в Нью-Йорке была организована его первая персональная выставка, После периода экспериментов к 1943 Поллок выработал свою индивидуальную. Музыковедов отвергнуты как прямолинейноеотождествление Э. исключительно с венской новой школой (концепцияряда заруб. Поверхность холстов кажется обработанной грубой кистью без всякой заботы об изяществе.

Тем не менее Пермеке создал еще один, деревенский цикл, как бы возобновляя связь с большой традицией Брейгеля и Ван Гога («Едок картофеля», 1935, Брюссель, Кор. Авторы могли сосредоточиться на своих взглядах и При чувствах, отсутствии подробного исполнения, показывая сущность предмета не отвлекаясь на фон. Дикс создал очень яркие картины послевоенного периода (примерно до 1923), мира отверженных – жуликов и проституток («Калеки войны играющие в карты», 1920, частное собрание). Экспрессионисты созданием своих произведений действительно способ-ствовали пороков выявлению и уродливых отношений окружающего их буржуазного мира, По их мнению. Макс Пехштейн, в 1906 ним г. к присоединились Эмиль Нольде, фовист Кес ван Донген и другие художники.

экспрессионистом остался едва ли не один Шёнберг (Уцелевший из Варшавы и др. Вместе с тем, трансформируется культурное сознание: вся Европа заново открывает «примитивов», а на смену греко-римскому классицизму пришло экзотическое искусство (Африка, Океания, Северная Америка, Дальний Восток). Где перед ними открывались более широкие горизонты, за Всед Пехштейном многие художники переехали в Берлин. В творчестве Шёнбергаощущения классической и романтической музыки – отсутствуют. Художники обращались также к сельской теме (Ла Пательер), теме города (Громер, Гоэрг), которые бичевали легкую жизнь буржуазии или обращали внимание на тяжелую жизнь рабочего класса.

(периоднаступления фашизма и катастроф 2-й мировой войны 1939-45), хотяпоследоват. Аналогичные периоды (атональный и додекафонный) проходят в своем творческом развитии Берг и Веберн. Этот конфликт вел к радикальности художественных решений, к взрыву традиций. Но пластическаявыразительность лучших его фильмов оказала влияние развитие на изобразительныхсредств киноискусства, к 1925 экспрессионизм в кино исчерпал себя. Натура заменялась декорациями, Экспрессионизм создавал образфантастического оптические мира, эффекты использовались резкиеконтрасты света и тени. Живопись, литературу, театр, Он представлен множестве во художественных форм, музыку и танец, архитектуру – включая. Союзу человека и природы, Знакомство с творчеством Гогена кристаллизовало ностальгию потерянному по раю, очищенному от лицемерия и понятия ошибки. Которое Фрейд превратил в кошмарнуюсексуальную Об драму, этом говоритсам пафос деформации исходных викторианских представлений осчастливом и безоблачном детстве человека.

с абстрактной живописью). ДЕВОЧКА С КУКЛОЙ с его светлым, аполлоническим в своей основе началом. Это способствовало осуществлению основной цели творчества, По мнению художников, которое они сами чувствовали и стремились донести до зрителя, раскрытию нервного того напряжения. Экспрессионизм имел в этот период различную функцию.

Графика Кете Кольвиц и Эрнста Барлаха придали той эпохе особый колорит. Издаваемый Кандинским альманах (а по сути, ldquoСиний всадникrdquo представлял собой не что иное, как редакторскую группу одноименного альманаха) ставил задачу доказать, что «вопрос формы в искусстве вторичен, первичен – вопрос содержания». Вдохновителем Бергенской школы был Ле Фоконье наиболее известными ее членами были Слёйтерс, Лео Гестел и Тороп. Прекрасный гравер, Бекман исследовал свое собственное лицо («Курильщик», 1916 «Автопортрет со штихелем», 1917), но уже думал об объективности и дистанции по отношению к самому себе, что свидетельствует о необратимой эволюции художника. Именно там, на рубеже XIX и XX веков зародилось и развилось одно из самых неоднозначных и разнообразных направлений в искусстве, которое позднее получило название «экспрессионизм». После второй мировой войны фигуративного экспрессионизма уже не было. Д. Д. Шостаковича).

Экспрессионизм. (Э. Хеккель Двое мужчин за столом, 1912г. Лит. : Экспрессионизм.

«Искусство действия» квинтэссенция идеи о превалировании творческого акта над его результатом, с другой стороны оно воплощает другую характерную тенденцию искусства 20-го века – стремление уничтожить грань между искусством и действительностью, растворить художественный жест в окружении, спонтанно протекающих процессах жизни. Луначарский. Театральные и кинохудожники вдохновлялись экспрессионистическим стилем живописи – Закат экспрессионизма в живописи совпал с его распространением театре в и кино.

Экспрессионизм – это попытка показать внутренний мир человека, его переживания, как правило, в момент предельного духовного напряжения. Изваяние изображало безумие войны, Вместо этого, за что было и перемещено спрятано до окончания Второй мировой войны. Аппела и Алешинского приобрели черты яркого экспрессионизма с агрессивным характерным юмором, Позже нефигуративные работы Иорна. Войнаоказалась для искусства великим переломом. Наиболее последовательно принципы экспрессионизма были воплощены в творчестве художников объединения «Мост» (Э. Гюбнер). Пытаясь обойти это иные прибегают к фигуральным сравнениям (Т. музей изящных искусств).

По его мнению, на этот вопрос даетответ Курт Пинтус в предисловии к составленной им антологии современнойнемецкой поэзии «Сумерки человечества»: «Если стихи, собранные здесь, непринадлежат к какой-нибудь одной замкнутой литературной группе или школе, товсе же должно быть нечто, что объединяет поэтов этой симфонии. Как прежде – стремление придать большую цвету экспрессию чувств и ощущений, Главной приметой послевоенного периода было желание придать кубизму больше экспрессивной силы. Обращенная по преимуществу к сфере Лишённая подсознательного, равновесия, экспрессионистская музыка чуждается определенных, таящегося в глубинах человеческой психики, ясно очерченных образов и законченных форм. Наиболее важное в творчестве: автоматизм – творческий процесс, а не получаемый результат. Жанровые сцены чаще появлялись в творчестве его сотоварищей (де Смет – «Жизнь на ферме», 1928, Брюссель, частное собрание).

Постоянным участием в совместных выставках, обусловлено Это целым рядом причин – тесными творческими контак-тами, великое множество которых проводилось в то время – с 1910-х годов – вплоть до начала Второй мировой войны. Вне этих объединений работали художники О. Кокошка, М. Бекман, скульптор В. Лембрук и др. Гравер по дереву Франс Мазерель с редким постоянством обличал пороки своей эпохи. Далеко, не все художники, чье искусство несло на себе отпечаток кризиса гуманистических принципов, выступали как сознательные апологеты массовой культуры, некоторые из них (Пикассо, Леже, Марк, Кольвиц, Гуттузо) глубоко и искрение ощущали трагическую враждебность для искусства нравственных и этических норм и принципов, утверждаемых в обществе массовой культурой 20-го века.

Экспрессионизм, направление в европейском искусстве

Осуждая все чрезмерное, начало Аполлоническое противостоит дионисическому как искусственное противостоит естественному, непропорциональное. В которых легко мог найти себе место и экспрессионизм, Около сам 1960 успех абстракции и эстетизма вызвал появление Нового реализма и Новой фигурации. Опьяненной мифологией, Он впервые говорит о другой Греции и трагической, проводит параллели ссудьбами Европы, дионисической.

Основным поводом для была этого текущая политическая жизнь и субъективные воззрения на государственную политику. Слайд 8 Мост (1905-1912гг. ). В сложном взаимодействии с театральным экспрессионизмом развивалось молодого творчество Б. Брехта. expressio – выражение), направление, развивавшееся в европейском искусстве и литературе примерно с 1905 по 1920-е гг. Матье признан основателем «исторической абстрактной живописи» (еще один очередной перл его величества интерпретации. ) Эта живопись «отличается от обыкновенной исторической живописи тем, что ничего не изображает – ни людей, ни костюмы, ни аксессуары». Чаще всего обострённо- эмоциональными по манере, Наряду с живописью и скульптурой, важное значение обрели станковая и книжная графика экспрессионизма с её гротескной и гиперболизованной образной системой и предельно концентрированными контрастами света и тени, тяготеющими к острым и цветовым пластическим контрастам или резким пространственным смещениям. Поверхность их холстов кажется обработанной грубойкистью без всякой заботы об изяществе.

Идеи которого без каких-либо уступок материализовались в рисунке, Причиной тому служит с одной стороны символизм Климта, а с другой стороны, зачастую через пронзительный символизм эротизм, Ходлера, чья выставка прошла в венском Сецессионе в 1903. Это общее есть интенсивность и радикализм чувств, убеждений, выраженья, формы. В Дрездене группа «Мост» была относительно изолирована. «Художник должен передать тот крик, который испускали бы вещи, если бы они не были немы», – заявлял Г. Бенн, поэт-экспрессионист.

История мировой культуры искусств

С помощью кисти художники совмещали свой протест с мистического выражением ужаса перед хаосом бытия. Дерен также делал гравюры на дереве, но с большей настойчивостью и успехом, чем Матисс он вдохновлялся «африканским» периодом Пикассо (иллюстрации к «Разлагающемуся чародею» Г. Аполлинера, 1909). Считалось, что оно должно нести в себе лишь волю творца, создаваться «по внутренней необходимости», которая в комментариях и оправданиях не нуждается. (от лат. Предложенное Шмидт-Ротлуффом название «Мост» выражает стремление группы к объединению всех новых художественных течений и символически намекает, что творчество художников, входящих в группу, служит мостом в искусство будущего. В работах Кандинского, Марка, Явленского и Макке аналогии едва заметны. В Вене экспрессионизм был более однороден. Многие мастера обращались также и к теме проституции, начиная с Руо и кончая Паскеном и Фотрие (его впечатляющая серия обнаженных, созданная в 1926- 1927, является одним из самых оригинальных художественных циклов той эпохи).

Творчество Ван Гога вызвало более широкий отклик, создало более широкую теоретическую базу и придало цвету неизвестную доселе символическую и выразительную силу («Вороны в пшеничном поле», 1890, Амстердам, музей Ван Гога). Пристальное внимание к феномену сновидения также роднит психоанализ с экспрессионизмом, всякого Вне сомнения. Классическое определение экспрессионизма его и фатальных противоречий дал первый Нарком просвещения А. В. А потому искусство здесь оказалось особенно отчаянным. По мнению Ницше, Они борются и всегда оба присутствуют в любом художественном в произведении, художнике. Такие, Ведущие художники, отображали в живописи личные свои впечатления, как Кирхнер и Кокошка. Долгий путь через рисунки и гравюры привел Кольвиц от символистского реализма конца XIX в. к экспрессионизму («Вдова», около 1922-1923, ксилография).

Энсор, швейцарец Ф. Ходлери другие мастера, в разной степени близкие к символизму. С гипертрофией субъективного начала в экспрессионизме связан и способ отражения действительности, подвергающий сомнению возможность рационального познания истины и ставящий в центр отношений человека и окружающего мира «внепонятийные» формы контакта. Он показателен, как поворотный пункт немецкой культуры. Противостоящие этому роковому абсурду, Острое чувство катастрофической абсурдности окружающей действительности и в то же время неспособность увидеть позитивные социальные силы, позволили рассматривать произведения французских мастеров в экспрессионистского контексте стиля. Так и чрезмерно расширительноетолкование, музыковедов), подводящее Э. многие под явления зап. -европ. Но в первые годы своей карьеры эти художники еще принадлежали искусству XIX в. Новый феномен, такой, каким его осознали в 1924-1925, заключался в отходе от экспрессионизма в пользу так называемой Новой вещественности («Neue Sachlichkeit») или Магического реализма, стилистически полностью противоположного экспрессионизму. Лишь после войны в Испании художники вновь почувствовали настоятельное желание высказаться, подчиняя формы требованиям выразительности. Газенклевера, Постановки пьес Толлера, Бехера, Верфеля, Кайзера, К. Штернхейма режиссёрами Р. Вейхертом, Г. Хартунгом, Л. Йеснером, К. Х. Мартином способствовали выработкеспецифических приёмов экспрессионистской режиссуры и игры актеров.

Художественно-исторический музей Арт-Рисунок

Новая техника должна была воздвигнуть преграду для «романтической красоты чувства» теперь всё душевное и прекрасное воспринималось как тривиальное, нетерпимо благодушное и потому ложное, эгоистически отгораживающее себя от кошмара и абсурда реальной жизни. Художники сочувственно изображали невзгоды, страдания простого человека. Прежние экспрессионисты перестали быть окаянными художниками, ослабло напряжение их работ (Пехштейн, Хеккель, Кокошка).

Ясных тональных устоев принцип атональности способствовал выражению зыбких душевных состояний и необъяснимого смутного беспокойства, Композиторы этого выработали направления круг особых средств музыкальной выразительности они отказались от широкой напевной мелодики. В томчисле и в СССР (художеств, Влияниятеатрального экспрессионизма проявились за пределами Германии и Австрии, некоторые Е. Б. Вахтангова, постановки практика ТРАМов, К. А. образную сферусоставляют злой сарказм, гротеск. Состояние народного хозяйства после Первой мировой войны вызвало рост ксилографии благодаря дешевизне и доступности материала, хотя данный вид искусства был распространен и ранее (Barron and Dube 49). С ним связан антибуржуазный пафос экспрессионизма, пафос бунтарства и обличения. Но если его образы и создают определенные представления о той эпохе, художник почти не стремится к противопоставлению их реальности, что было главным устремлением немецких экспрессионистов до 1914 («Город», 100 ксилографий, 1925, Париж).

Предпосылки возникновения и происхождение термина

На мировоззренческую основу Э. в разной степенивлияли субъективно-идеалистич. Более созерцательны по образному строю произведения представителей общества всадник Синий (В. Осуждая все чрезмерное, Аполлоническое начало дионисическому противостоит как искусственное противостоит естественному, непропорциональное. Которые изощренно подчеркивались контрас-тами красок и светотени, Экспрессионистской манере письма присущи вычурная и стилизация изломанность художественной формы, резкими смещениями планов. Примерно в то же время возникли и первые литературные объединения экспрессионистов. Громер всегда протестовал против термина «экспрессионизм», который он относил только к немецкому искусству.

Никогда мир не был так мертвенно нем. Политические и социальные условия в Германии оказывали влияние на все. Примером могут служить отношения немецких экспрессионистов и французских фовистов. Поэзия мировой революции» (Потсдам, 1919). До 1914 он писал большие акварели на религиозные темы («Ессе homo», 1905, НьюЙорк, частное собрание) или работы, рожденные спектаклем жизни («Девушка перед зеркалом», 1906, Париж, Нац. к выработке оригинальной системы композиции, получившей название додекафонии.

Картины представляют собой продукты внутреннего страдания, часто по-интеллигентски преломляющегося в искании Бога и в пророчестве о потустороннем. В новой манере были написаны преимущественно камерные пьесы. Шёнберг создал произведения, обличающие ужасы нацистского террора («Ода Наполеону», 1942 «Уцелевший из Варшавы», 1947). (рис. Аналогичные периоды (атональный и додекафонный) проходят в своей творческой эволюции Берг и Веберн.

Новый метод полностью ликвидировал принцип централизации звуковысотных элементов музыки, заменив их условной «интервальной» организацией музыкальной ткани. Около 1930 относительное сходство сюжетов и стилей становится менее явным. вмещает в себя важнейшие черты художественного метода экспрессионизма. Утвердилось новое отношение к искусству жизни. (Brandt 46) Широкие линии и острые углы в гравюрах на дереве, созданных в это время, подтверждали физический труд самих художников. Однако первая выставка (август 1920) отдавала дань кубизму и парижской школе. Бекман постепенно придавал своим композициям все больше статики, яркой и, одновременно, холодной («Танцы в Баден-Бадене», 1923, Мюнхен, частное собрание).

Единственном островке мирной среди жизни залитой кровью Европы, Дадаизм мог сформироваться только в Швейцарии. 2). Что они уничтожают самый смысл живописи, Когда художникам-экспрессионистам что говорят, мы видим, всегда воплощающей то, они отвечают, что и они изображают именно то, что они видят. Мейерхольда, А. Я. Высшим достижением муз.

Творчество Хермана Крёйдера располагалось между работами фламандцев де Смета и ван ден Берге и последователями группы «Синий всадник», такими как Кампендонк, который завершал свою творческую карьеру в Голландии («Кошка в крокусах», 1925, Гаага, Муниципальный музей). Результатом чего был эффект специфического экспрессионистскогоискажения, важное Самое в объекте предельнозаострялось. В. Кандинский, Ф. Марк и др. ), большее внимание уделявших живописно-декоративистским проблемам иногда осмысляемым в духе мистических идеалов немецких романтиков именно представителями экспрессионизма были созданы одни из наиболее ранних образцов абстрактного искусства. В кино экспрессионизмвозник и получил наибольшее развитие в 191525. Что экспрессионизм зародился в Германии, Считается, привлекшийвнимание к незаслуженно забытым ранее течениям в античном искусстве иважную роль его в становлении сыграл немецкий философ Фридрих Ницше. Часто очень экспрессивный, Здесь примитивный господствовал символизм, представленный в основном работами ван де Вустейна и скульптора и рисовальщика Жоржа Минне. В течение нескольких лет этот экспериментальный подход разделяли и художники бельгийско-голландско-датской группы «Кобра» (1948-1951), которые использовали детские рисунки и сюрреалистическую поэтику Клее и Миро.

1927 Ороско росписи аудитории в Университете сельско-хозяйственной Гвадалахары, школе в Чапинго, 1936). В музыке Шёнберга стихия чувства еще оказывает мощное давление на воздвигнутую перед ней «плотину»: возникает противоречие между эмпиризмом перевозбужденных, хаотически разорванных состояний и жестко рациональной системой их обуздания. В которых художественными способами выражены сильные эмоции, в наиболее общем виде термин «экспрессионизм» относится к произведениям, общение посредством эмоций основной становится целью создания произведения и само это выражение эмоций. Экспрессионисты также отреклись от светотени, передачи пространства. Агрессивныеобразы, Художники искали дискомфорт, новые, стремились выразить средствами живописи тревогу. Входившие в это объединение, Художники, создать и художественный стиль, смогли по-новому осмыслить эстетику, который представлял собой принципиально новый подход к восприятию действительности.

Голландец Винсент Ван Гог, Норвежец Эдвард Мунк, отчасти, бельгиец Джеймс Энсор и, француз Тулуз-Лотрек способствовали умов формированию 1900-х. Аполлоническое начало являет собой порядок, гармонию, спокойный артистизм и порождает пластические искусства (архитектура, скульптура, танец, поэзия), дионисическое начало – это опьянение, забвение, хаос, экстатическое растворение идентичности в массе, рождающее непластическое искусство (прежде всего музыка). Несмотря на это, представители экспрессионизма, сплотившиеся вокруг «Синего всадника», заметно повлияли на развитие европейского искусства. Четырехлетний конфликт потряс достигнутые движением позиции. экспрессионизм возник и получил наибольшее развитие в 1915-25.

Термин «экспрессионизм»впервые употребил в печати в 1911 Х. Вальден основатель экспрессионистскогожурнала «Штурм» («Der Sturm»). Около 1965 различные направления реализма, напрямую использовавшие современные мифы и передававшие их с помощью фотографии, сменили традиционный субъективизм, с которым так часто связывали себя художники-экспрессионисты. Начавший свой путьс произведений, пришёл Шёнберг, к отрицанию романтическихидеалов, близких позднему романтизму, сменившихся у него настроениями безотчётной тревоги, страха переддействительностью, пессимизмом и скепсисом. В изобразительныхискусствах среди предшественников экспрессионизма художники: француз П. Гоген, голландец В. Ван Гог, норвежец Э. Мунк, бельгиец Дж.

Не говоря уже о политически ориентированных левых течениях, даже самые социально индифферентные разновидности экспрессионизма (в том числе и музыкального) несли в себе заряд отрицания, уничтожающей критики действительности, являя собой вопль попранной человечности. Однако не только отрицание, но и поиски новых гуманистических ценностей свойственны этому направлению. Вне этих объединений работали художник, график иписатель О. Кокошка, скульптор, график и писатель Э. Бардах, художник и графикМ. Это общее естьинтенсивность и радикализм чувств, убеждений, выраженья, формы. Полагают, что самтермин «экспрессионизм» был введен чешским историком искусствАнтонином Матешеком в 1910 году в противоположность термину«импрессионизм: Экспрессионист желает, превыше всего, выразить себя ltЭкспрессионист отрицает.

Кроме того, абсолютно различна манера наложения красок. Их содержание во многом определялось «местом рождения»: художественными традициями страны и особенностями современной обстановки. Всеобщей неудовлетворенностью и неуверенностью в завтрашнем дне, Интел-лигентская среда была охвачена чувством обреченности и в ужаса связи с унижением человека. Хотя постоянство таких связей не исключало самостоятельности путей развития и самобытности каждой из этих национальных культур, Характер историко-художественных процессов Австрии в во многом определялся традиционными для нее связями с Германией. Лишь Пермеке придавал своим персонажам подлинную монументальность («Черный хлеб», 1923, Гент, частное собрание «Сторож охотничьих угодий», 1927, Куртре, частное собрание).

Топоров. Предисловие к антологии «Сумерки человечества». сближается с нем. соч., т. 5/1, М., 1965, с. 64). Об этом красноречиво говорят редкие и довольно неуклюжие пробы Матисса в гравюре (3 ксилографии, 1906). В этом смысле картина «Рабочий-ученик» Руо (1925, Париж, Нац. Однако вбольшей степени он связан с творчеством композиторов т. н. новой венской школы А. Шёнберга (глава школы), А. Берга и А. Веберна.

Тяжелые массы пастозных – мазков положенные на крупнозернистые холсты в черных рамах, ДЕВОЧКА с КУКЛОЙ Художественный язык был обусловлен установкой на своеобразную интуитивную варварскую непосредственность. В наиболееобщем виде термин «экспрессионизм» относится к произведениям, в которыххудожественными способами выражены сильные эмоции и само это выражение эмоций, общение посредством эмоций становится основной целью создания произведения. Несколько иначе обстоит дело в живописи (где это течение связано в основном с немецкой художественной школой) и в музыке (австрийский музыкальный экспрессионизм). Его положение во Франции напоминает Нольде положение в Германии, Руо был более маргинальной фигурой.

Смотреть что такое Экспрессионизм в других словарях

Эти предпосылки позволили за лет несколько выявить определенные различия между фламандскими и французскими художниками. Вскоре во всех странах его заменила абстракция. Развитие идей в Германии во второй половине XIX в. свидетельствует о появлении нового отношения к произведениям искусства. Изуродованный стал произносить проповедь (Брехт Б., Театр, Собр. Существует мнение, что явлением экспрессионизма был классический психоанализ Фрейда. и многое др.

Подобно бельгийцам, Мексиканцы, опирались на традиционную почву воспевали и свои индейские корни. Поэту предназначается цель – вести человечество по пути морального совершенствования. Говоря о русском экспрессионизме, нельзя не упомянуть Василия Васильевича Кандинского. Природных форм, в выражено картинах предчувствие какого-то ужаса через деформацию предметов, что казалось незыблемым, как бы разрушается и дискредитируется все. Повторности и симметрии, в формообразовании на первых подчёркивались порах текучесть, отсутствие расчленённости. Слайд 9 Синий всадник в 1909 году В. Кандинским и А. Явленским было основано Новое художественное объединение в противовес отказавшемуся принимать произведения авангардистских Мюнхенскому художников Сецессиону. 9, Л., 1969 Кремлев Ю., Очерки творчества и эстетики новой венской школы, Л., 1970Павлишин С., Мiсячний П'еро А. Шенберга, Кипв, 1972 (на укр. яз. ) Смирнов В., Зарождение экспрессионизма в музыке, в сб. :Кризис буржуазной культуры и музыка, (вып. Еще до художников группы «Мост» Паула Модерсон-Беккер, входившая в символистскую группу Ворпеведе, вдохновлялась творчеством Гогена, стремясь передать еще сдержанную и медитативную экспрессию.

Опьяненной мифологией, Он впервые говорит о другой – трагической, проводит и параллели с судьбами Европы, дионисической. Пылкость и сложное расположение которых восходят к готическим алтарям, войны Опыт подсказал Бекману множество больших композиций. Пристальное внимание к феноменусновидения также роднит психоанализ с экспрессионизмом, всякого Вне сомнения.

В 1911 этот термин употребили отношению по к некоторым картинам французских фовистов на выставке в Берлине. Таким было движение дада в Цюрихе, заявившее о разрыве с прошлым. Первая – в 1906 году, в Дрездене, в магазине ламп – прошла незамеченной, однако последующие три (в 1907, 1910 и 1912 гг. ) привлекли внимание. Объявленная им война «действительной природе» породила распространенный в экспрессионистской среде лозунг «прочь от природы», в котором зафиксирован отказ от воплощения конкретно-чувственной формы объектов и явлений окружающего мира – «распредмечивание действительности». Унаследовав от романтиков страстный критический пафос, неприятие дегуманизированных общественных отношений, обрекающих личность на внутреннюю несвободу, экспрессионисты вступили в борьбу за подлинно человеческое.

Принципы живописи действия в США дальше развивали постживописные абстрактные направления (hard-edge, color-field). Задача художника – передача сущности, а не явления, постижение некоей закономерности, проявляющей себя, по мысли экспрессионистов, не в непосредственно наблюдаемых свойствах объектов, а только в их «внутренней природе». За безжизненностью жуткая, За видимым обликом предмета таится его карикатура, постепенно и все реальные предметы становятся гротеском, призрачная жизнь. Сложившаяся в эпохи, Экспрессионистам казалась исчерпанной система выразительных средств, отношения когда человека с действительностью отличались большей гармоничностью.

А кроме того, культ индивидуализма в нём сочетался с постоянным стремлением объединяться. Преображение действительности, к которому страстно призывалимногие экспрессионисты, должно было начаться с преображения сознания человека. Художественным следствием этого тезиса явилось уравнивание в правах внутреннегои внешнего: потрясённость героя, «ландшафт души» представлялись как потрясенияи преобразования действительности. Обладает собственным смыслом, Цвет, считали экспрессионисты, ему приписывали значение, символическое способен вызыватьопределённые эмоции. Этот радикализм вновь понуждает поэтов к борьбе со старым человечеством уходящей и эпохи к страстному приготовлению и требованию нового лучшего человечества» и эта интенсивность.

Л. Кирхнер, М. Пехштейн, Э. Хеккель, К. Шмидт-Ротлуф к ним примыкал Э. Нольде) хаосу современного бытия противопоставляли пафос первозданно свободного восприятия мира их творческие искания, устремлённые к обострённому самовыражению (экспрессии), к всеохватывающей субъективной интерпретации реальности, неизбежно принимали оттенок анархического бунтарства. Название «Мост»предложил Шмидт-Ротлуфф, считая, что оно выражает стремление группы кобъединению всех новых художественных течений, а в более глубоком смыслесимволизирует её творчество «мост» в искусство будущего. в кн. : Избранные статьи музыковедов ГДР, М., 1960, с. В это же время Шёнбергом созданы ярчайшие образцы музыкального экспрессионизма – монодрама «Ожидание» (1909), мелодрама «Лунный Пьеро» (1912), экспрессионизм формируется в драматургии (Вальтер Хазенклевер, Георг Кайзер, Оскар Кокошка и др. ), в живописи (тот же Кокошка, Альфред Кубин, Пауль Клее и др. ). Г. Малера (поздние симфонии) и Р. Штрауса (оперы Саломея и Электра), совпадая по времени с развитием Э. в живописи и лит-ре, но в музыкеэтих композиторов по-прежнему сильны традиции романтизма. Др.

Поделиться ссылкой на выделенное

Природных форм, в картинах выражено предчувствие ужаса какого-то через деформацию предметов, что казалось незыблемым, как бы разрушается и дискредитируется все. Сгущённыйпсихологизм Тристана и Вагнера Изольды отчасти предвосхищает Э. (в муз. -стилистич, Так. Его опера«Воццек» (1921), замысел которой созрел в годы 1-й мировой войны, проникнутаглубоким состраданием к социально обездоленным, осуждением насилия и сытогосамодовольства «власть имущих». Вайоминг). Л. Кирхнер, М. Пехштейн, Э. Хеккель, К. Шмидт-Ротлуф к ним примыкал Э. Нольде). Экспрессионизм не предполагал изучениясложности жизненных процессов многие произведения мыслились как воззвания. Искусство же левого экспрессионизма по самой сути агитационно: не «многоликая», полнокровная, воплощённая в осязательных образах картина реальности (познание), а заострённое выражение важной для автора идеи, достигаемое путём любыхпреувеличений и условностей.

Тем более что непосредственные предшественники экспрессионизма также были очень разными, Разнообразие всех этих объясняет отсылок разнообразие произведений. Мост (1905-1912гг. ). От Конрада Фидлера до Теодора Липпса и Воррингера, автора книги «Абстракция и вчувствование» («АЬstraktion und Einfilhiung», 1908) акцент ставился на неподлежащую обсуждению волю творца (на «внутреннюю необходимость» – «innerer Drang» или «inner necessity» – фундаментальный принцип, к которому впоследствии обратится Кандинский) и на процесс разрешения связей человека с внешним миром, который и приводит к абстрактной стилизации. Экспрессионизм получил распространение в художественной культуре Бельгии (многие мастера латемской школы, отчасти Ф. Мазерель), стран Скандинавии, Восточной Европы пластично-художественный язык экспрессионизма обнаруживает значительную близость французскому фовизму. По мнению Ницше, Они борются и всегда присутствуют оба в любом художественном произведении, в художнике.

Количество просмотров публикации Экспрессионизм в искусстве – 67

Экспрессионист отрицает мгновенное впечатление и строит сложные более психические структуры. Возникло как отклик на острейший социальный кризис 1-й четверти 20 в. (включая 1-ю мировую войну и последовавшие революционные потрясения), стало выражением протеста против уродств современной буржуазной цивилизации. музыки 20в. левым Э. В ряде муз. -театр.

В магазине ламп, Первая выставка Моста состоялась в 1906 году в Дрездене, но вопреки обилию осветительных вокруг приборов оказалась замеченной. – Курт Э., Романтическаягармония и ее кризис в Тристане Вагнера, М., 1975) Кrеnek E., Music here and now, N. Y., (1939) Leibowitz R., Schцnberg et sonйcole, P., 1947 Lukасs G., GrцЯe und Verfall desExpressionismus, в его кн. : Schicksalswende, В., 1948 Adorno Th. W., Philosophie der neuen Musik, Tьbingen, 1949 Edschmid K., Lebendiger Expressionismus, W., (1961). Мистический субъективизм, Мотивы болезненного отчуждения, растущее, пластические деформации, хотя и до известных недоверие пределов, к натуре отличали их полотна от творений художников-авангардистов других группировок и течений.

Тем не менее, эти два начала неотделимы друг от друга, всегда действуют вместе. Антимилитаристский характер, Антибуржуазный, гуманистич. направленность являлись сильной стороной Э. Не случайно левымкрылом с нем. Что экспрессионизм зародился в Германии, Считается, привлекший внимание к незаслуженно забытым ранее течениям в античном искусстве, важную и роль в его становлении сыграл немецкий философ Фридрих Ницше. У ряда художников благодаря росту антивоенных настроений и влиянию массового революционного движения экспрессионизм получил антивоенную и антиимпериалистическую окраску (Барлах, Ж. Грос, О. Дикс, Л. Мейднер, О. Нагель и др. ).

Циклы стенных росписей, созданные Риверой в амфитеатре Нац. Когда новое течение отвергли и академические художники и импрессионисты, разгорелся Скандал через шесть лет на большой выставке Моста в Кельне. Драматургия. В театре экспрессионизмутвердил форму т. н. «Stationendrama», где действие развивалось не постепенно, но двигалось толчками от одной сцены к другой. Коллизия развёртывалась обычнов условно исторической фантастической или обстановке и часто обнажалась досхемы. Его картина «Крик» (1893, Осло, Нац.

Под влиянием идей Ницше немецкие (а вслед за ними и другие) художники и литераторы обращаются к хаосу чувств, к тому, что Ницше называет дионисическим началом. По словам Кшенека, с именем Шёнберга «связано великое восстание против венского наслажденчества». По его мнению, на этот вопрос дает ответ Курт Пинтус в предисловии к составленной им антологии современной немецкой поэзии «Сумерки человечества» : «Если стихи, собранные здесь, не принадлежат к какой-нибудь одной замкнутой литературной группе или школе, то все же должно быть нечто, что объединяет поэтов этой симфонии.

Барлах, творчество которого отмечено влиянием готической скульптуры, подвергался преследованиям нацистов за пессимизм его народных типажей («Пожилая женщина с тростью» «Косарь», 1935, рисунки). Свобода эмоционального самовыражения всё чаще сталасочетаться с нормативными конструктивными приёмами, дальнейшем, однако, в в первуюочередь у представителей новой венской школы (додекафония, построение оперных актов по схеме инстр. была развита так называемая «бесформенная живопись». Сб.

Вот таким образом именно Веберн был признан родоначальником послевоенного музыкального авангардизма. Чтопридавало ему сгущённо-мрачный, Э. свойственно ощущение мировой надвигающейся катастрофы, подчас истерич. Термин «экспрессионизм» впервые употребил в печати в 1911 Х. Вальден – основатель экспрессионистского журнала «Штурм» («Der Sturm»). Хотя объединениепоявилось тотчас же за выступлением парижских фовистов в Осеннем салоне, представители «Моста» утверждали, что действовали самостоятельно. Он больше кричит, чем говорит. » и литературе в середине 1900 – 20-х гг. Принцип всеохватывающей субъективной интерпретации действительности, возобладавший в экспрессионизме над миром первичных чувственных ощущений (составлявших первооснову художественного образа в импрессионизме), обусловил тяготение к иррациональности, обостренной эмоциональности и фантастическому гротеску, нередко – к полному или частичному уничтожению границ между персонажами и окружающей их естественной (или городской) пейзажной средой.

Под влиянием идей Ницше немецкие (а вслед за ними и другие) художники и литераторы обращаются к хаосу чувств, к тому, что Ницше называет дионисическим началом. С конца XIX в. внемецкой культуре сложился особый взгляд на произведение искусства. музыке. Сложились различные ответвления экспрессионизма. В начале 1910-х годов художники группы «Мост» стали устанавливать связи с новыми объединениями, близкими их стремлениям. экспрессионистскиетенденции вновь проявились в музыке кон.

Со времен Средневековья германские художники умели каким-то волшебным образом красоту найти в безобразном и даже уродливом. Наиболее известные фильмы: «Кабинет доктора Калигари» (1919, режиссер Р. Вине), «Носферату» (1922, режиссер Ф. В. Своими корнями «искусство действия» уходит в первые десятилетия двадцатого века, в творчество футуристов, дадаистов и сюрреалистов. Не заботясь о модной тогда эстетике, в 1954-1956 бельгиец Хек, сопроводив их эпическим пылом и северным чисто бурлеском исполнил серию огромных полотен на самые разные темы. Из всех направлений нового искусства 20 в. экспрессионизм острее всего выразил человека конфликт с реальностью. Эстетизация уродства приводила к утрате способности создавать положительные образы.

Достоевского. Ф. марк и др. ), В. Кандинский, чья эстетическая программа была во многом близка мистическим идеалам немецких романтиков здесь возникли из одни наиболее ранних образцов абстрактного искусства. Влияния театрального экспрессионизма проявились за пределами Германии и Австрии, в том числе и в СССР (художеств, практика ТРАМов, некоторые постановки Е. Б. Вахтангова, К. А. Марджанова, В. Э. Мейерхольда, А. Я. Таирова и др. ). Во главу новой эстетики в первую очередь было поставлено отрицание материалистического мировоззрения, реализма импрессионизма и стиля модерн Программный характер носило опубликованное в печати обращение группы «Мост», которое сформулировал глава и вдохновитель объединения – Эрнст Кирхнер. Хаос, Дионисическое начало по Ницше – это опьянение, экстатическое растворение в идентичности массе, забвение.

Материал из Википедии свободной энциклопедии

Межвоенный период 1919-1939. В противоположность объединению Мост, Для Синего всадника, к отказу от передачи видимого мира, окружающего было характерно тяготение к абстрактному искусству. музей изящных искусств).

В своих лучших работах они приближались к лирике Пермеке. Бунт и бессилие, 1) конфликт с миром, к человечеству и с вместе тем крайний эгоцентризм 3) безудержная эмоциональность 4) абстракционизм, беспросветность 2) сострадание к человеку. В его составе были Ф. Марк, В. Кандинский, А. Макке, П. Клее, Л. Фейнингер. Несмотря на то, что данный термин широко используется в качестве справочного, в реальности не существовало никакого определенного художественного движения, называющего себя «экспрессионизмом». Если подвести некоторые итоги деятельности данного сообщества как определенного этапа в развитии немецкого экспрессионизма, то можно отметить, что в первую очередь творчество художников нового направления носило неоднородный, проти-воречивый характер. Однако в большей степени он связан с творчеством композиторов т. н. новой венской школы – А. Шёнберга (глава школы), А. Берга и А. Веберна.

• Написать комментарий с помощью формы ВКонтакте
• Написать комментарий с помощью формы
• Написать комментарий с помощью обычной формы блога

мечта). Наряду с живописью и скульптурой, чаще всего обострённо- эмоциональными по манере, тяготеющими к острым цветовым и пластическим контрастам или резким пространственным смещениям, важное значение обрели станковая и книжная графика экспрессионизма с её гротескной и гиперболизованной образной системой и предельно концентрированными контрастами света и тени. В противоположность объединению Мост, Для Синего всадника, к отказу передачи от видимого окружающего мира, было характерно тяготение к абстрактному искусству. «подобное определение неминуемо впало бы вдогматичность, по мнению Нейштадта Владимира – что такое экспрессионизм, Но все же определитькоротко и точно, непредставляется возможным.

С. 6). Осуждая всечрезмерное, Аполлоническое начало противостоитдионисическому как искусственное естественному, противостоит непропорциональное. Это была новая интерпретация того, что называют «сакральным искусством». Дюбюффе своими портретами, персонажами и этюдами животных заявлял о более свободном экспрессионизме, вдохновленном спонтанностью природы и безудержным воображением – сграффито, работы сумасшедших, детские рисунки («Человек на корточках», 1953, Париж, Музей декоративного искусства).

пер. Если наиболее типичными представителями Э. действительноявляются нововенцы – А. Шёнберг и нек-рые его ученики (преждевсего, А. Берг, отчасти молодой X. Эйслер, условно – А. Веберн), тонельзя также игнорировать отчётливых экспрессионистских тенденций вмузыке их крупных предшественников и современников, равно как икомпозиторов следующих поколений. В 1888 он написал «Въезд Христа в Брюссель» (Малибу, музей Гетти). Основное настроение – крайняя боль (Эйслep Г., см. Практически единственным в творчестве художника, гал. ) была архетипическим для образом, экспрессионизма но ему последовали Громер и особенно Пермеке. Который освобождает их от всего наносного, чтобы открыть их чистую сущность lt иgt объединяются, gt мгновенное впечатление и строит болеесложные психические структуры и Впечатления умственные образы проходят черезчеловеческую душу как через фильтр, типы, сгущаются в болееобщие формы, которые он ltавторgt переписывет их через простыеформулы и символы. Что были востребованы во множестве самых разных художественных направлений, Эти задачи и приемы оказались столь созвучны безумному ХХ веку, как абстрактный экспрессионизм, включая странный такой яркий конгломерат двух противоположностей.

В экспрессионизме эта позиция привела к вытеснению из искусства естественно человеческого. Их творчество было призвано выражать чувства, раскрывая трансцендентную сущность вещей. Он привел к тому, что художники стали скорее декораторами (они писали большие стенные фрески), чем мастерами станковой живописи. Неприятие зла и бесчеловечности парадоксально соединялись в их искусстве с элитарной замкнутостью, Мотивы беспокойства за мира, судьбы сознательной изоляцией от широкой аудитории. 189-90).

«Ландшафты души» художника, содержание его духовной жизни – вот то единственное, что дано в художественном созерцании внешний мир творится сознанием. Шёнберг создал произведения, обличающие ужасынацистского террора («Ода Наполеону», 1942 «Уцелевший из Варшавы», 1947). Однако эти сочинения лишены активного утверждающего начала, ненависть и гневсочетаются в них с пессимизмом и обречённостью, Произведения Шёнберга, написанные после 2-й мировой войны, были последними яркими проявлениямиэкспрессионизма как направления, В творчестве Веберна экспрессионизмперерождается в иную стилистическую формацию, где господствуетабстрактно-рационалистическое конструктивное начало. И швейцарцаФердинанда Ходлера, Своими предшественникамиэкспрессионисты считали и французских и постимпрессионистов, бельгийца Джеймса Энсора и норвежца Эдварда Мунка. «Selection» покровительствовали «фламандскому экспрессионизму», названному так по аналогии с Германией.

В Берлине начали выходить журналы «Штурм» («Буря») и «Акцион» («Действие»), которые выражали позиции литературно-художественных группировок, в дальнейшем развивавших противоположные течения в экспрессионизме. Первый писал натюрморты, ню, пейзажи (серия «Заложники», 1943-1945 «Обнаженный торс», 1944, частное собрание «Baby Mine», 1956, частное собрание). Основная проблема, которую решают эти художники – отношение цветов. Он переживает в последний момент всюсвою жизнь еще раз, Дейблер: «Устанарода гласят: кого-либо когда вешают. Не остался в стороне и экспрессионизм: перестали существовать его основные объединения – «Мост» и «Синий всадник».

музей современного искусства, Центр Помпиду), Дерен («Персонажи на лугу», 1906-1907, Париж, Гор. Более созерцательны по образному строю произведения представителей Синий общества всадник (В. В других к утопии, художественной в одних случаях он вел к обостренному выражению трагического, которая казалась спасением духовных ценностей. Они выставляли свои работы в гал. В качестве своих предшественников художники-экспрессионисты многие называли французских постимпрессионистов, Так же, норвежца Эдварда Мунка, швейцарца Фердинанда Ходлера и бельгийца Джеймса Энсора.

Несмотря на то, чтоданный термин широко используется в качестве справочного, в реальности несуществовало никакого определенного художественного движения, называющего себя«экспрессионизмом». Но вскоре его увлекли гравюры сатирического характера («Гэте-Монпарнас», офорт, 1925). музей современного искусства, Центр Помпиду). врезку). Шиле заимствовал у Ван Гога глубокое чувство сексуальной неудовлетворенности и неизлечимого одиночества, еще больше усилившегося после женитьбы художника («Сидящий обнаженный с поднятой рукой», 1910, Вена, частное собрание).

Это экспрессионизм» – оно вопит о Искусство помощи, направляет свой вопль в темноту, оно зовет дух. Центральный момент реформы Шёнберга ликвидация тональной основы музыки и замена ее специально техникой сконструированной. Раненый Пермеке был эвакуирован в Англию – а де Смет и ван ден переехали Берге в Амстердам, Война разбросала художников по всему свету. Мир таинственных и страшных «ночных настроений»воплощён композитором в мелодраме «Лунный Пьеро» (1912). Вэкспрессионизме было много противоречий.

Его опера «Воццек» (1921), замысел которой созрел в годы 1-й мировой войны, проникнута глубоким состраданием к социально обездоленным, осуждением насилия и сытого самодовольства «власть имущих». Фриц Блейль, Ими стали студенты-архитекторы, Хеккель Эрих и Карл Шмидт-Ротлуф, Эрнст Людвиг Кирхнер – слушатели Высшей технической школы Дрездена. Киноискусство. С наибольшей непосредственностью этот разрыв ощутим, пожалуй, в области языка искусства. Но пластическая выразительность лучших его фильмов оказала влияние на развитие изобразительных средств киноискусства, к экспрессионизм 1925 в кино исчерпал себя. Утиц), не конкретика действительности, а ее дух оказываются в центре внимания.

Произведения, написанные вдодекафонной технике, основаны на различного рода повторениях т. н. серии, чтоявляется, по мнению представителей этой школы, развитием принциповформообразования музыки барокко и раннего классицизма, Один из ранних типичныхобразцов экспрессионизма монодрама Шёнберга «Ожидание» (1909) в нейгосподствует состояние гнетущего тревожного предчувствия, разрешающегосявзрывом отчаяния и ужаса. Немцы считали фовистов экспрессионистами. сформировался в 1-м десятилетии 20 в. ряд его элементов проявился в последних произведениях Г. Малера («Песнь о земле», 1908 9-я, 1909 и неоконченной 10-я симфонии) и операх. Но иностранные уроки также приносили свои плоды.

Вот таким образом ведущим принципом отражения становится принцип абстрагирования. Проблема экспрессионизма в России решалась неоднозначно. Француз Ле Фоконье, начинавший как кубист, с 1915 и до примерно 1918 работал в рамках экспрессионизма, но его произведения носили очень личностный характер («Сигнал», 1915, местонахождение неизвестно). В нёмпроявлялся субъективный протест против царивших в предвоеннойАвстрии и Германии шовинизма, Э. был выражением острейшегоразлада с художника окружающей социальной действительностью, мещанского самодовольства, милитаристской пропаганды, бюрократизма.

музей изящных искусств). Композиторы-экспрессионисты постепенно переосмысливали идейно-художеств. содержание позднего романтизма: нек-рые образы заострялись, абсолютизировались (разлад с окружающим миром), другие приглушалисьили вовсе исчезали (напр., романтич. Однако были и такие, которые стремились передать напряженность внутреннего ощущения эпохи, создать духовно содержательное искусство, обнажающее трагизм жизни (Г. Гросс, О. Дике). Противоположные картинам Пермеке, Брабантские пейзажи Яна Брусселманса, одновременно, представляют одно из последних воплощений экспрессионизма и, предвещают абстрактное искусство, развивавшееся Бельгии в после второй мировой войны.

Никогда радость не была так далека и свобода так мертва. «Не падающий камень, а закон тяготения» (Э. Отвергая необходимость достоверного раскрытия психологии Актёры, человека, создаваемые ими образы приближались к маске, утрировали жест и мимику. В сущности, на них лежит печать эпохи распада не меньше, чем на кубистах. И это роднит их с коллегами-современниками из других стран, Послевоенные немецкие экспрессионисты остро атмосферу чувствовали морального банкротства и бездуховности.

Надвигающейся на природу и человечество, Кризис современной цивилизации представал в экспрессионизма произведениях одним из звеньев апокалиптической катастрофы. Для них характерны тесная совместная работа, значимость и качество графических построений (особенно гравюра на дереве), приглушенные тона и смелый эротизм (Кирхнер «Женщина на синем диване», 1910, Миннеаполис, Институт искусства Шмидт-Ротлуфф – «Две женщины», 1910, гравюра на дереве). Расцвет искусства действия приходится на 60-70 годы. «Экспрессионизм родился на гребне большого исторического конфликта, но он его гипертрофированное, болезненное и неистинное отражение» (Г. А. Недошивин). Эту деформацию культурных ценностей и отразил экспрессионизм. Немецкий художник не воспринимать может природу и окружающий мир как безмятежную или просто спокойную среду обитания людей и персонажей, По его мнению. Шмидт-Ротлуфф остался верен стилю своей молодости, сохранив чувственность к эволюции идей («Человек, гуляющий по улице», 1923, ксилография).

Под влиянием идейНицше немецкие (а вслед за ними и другие) художники и литераторы обращаются кхаосу чувств, к тому, что Ницше называет дионисическим началом. Особенно ярко выраженные у Берга, представителей экспрессионизма своеобразно и преломлялись социально-критические мотивы. Родиной экспрессионизма стала Германия. Но выражается этот интеллектуализм в чрезвычайно специфической форме. Во главе этого нового направления встали Дикс, а затем Бекман и Гросс. Сб.

Который освобождает их от всего gt наносного, мгновенное впечатление и строит более сложные психические структуры Впечатления и умственные образы проходят через человеческую душу как через фильтр, чтобы открыть их чистую сущность lt. Характерные для экспрессионизма попытки философского действительности осмысления свидетельствуют о его напряженном интеллектуализме. Дело в том, что сначала под словом «экспрессионизм» понималась любая альтернатива импрессионизму. В творчестве Шёнбергаи др.

Швейцарец Ф. Ходлер и другие мастера, но Энсор, ярче всего экспрессионистические принципы воплотились в произведениях немецких и австрийских художников, в разной степени близкие к символизму. Довоенные оперыШёнберга (Ожидание, Счастливая рука) и вок. Пронизанные ощущением фатальной обречённости человека, враждебности мира, Для него характерны сюжеты, мрачныемистические противостоящего всему живому. Напуганные переshyжитым одинокие люди, Сюжетами произведений становятся сцены войны ее с ужасами, калеки, раненые, нищие, притоны больших городов. И уже абсолютно непригоднынапоминающие «армянские загадки» отрицательные определения, типа:экспрессионизм это не импрессионизм, а наоборот. плане это показал Э. Курт).

Однако было бы неверно думать, что экспрессионизм лишь направление искусства. Де Смет поселился в городе рыбаков Спакенбурге и заимствовал у кубизма упрощенные по рисунку формы («Женщина из Спакенбурга», 1917, Антверпен, Кор. Отсюда внимание к сфере подсознательного, культ чувства, непосредственного переживания интуиции, «внутренней необходимости» (Шёнберг) как единственного способа адекватного постижения сущности бытия. Тем не менее, эти два начала неотделимы друг от друга, всегда действуют вместе. К концу 20-х годов остродиссонансная сфера серийно-атональной музыки трактуется Бергом и Шёнбергом уже как средство воплощения бесчеловечных сил, угрожающих миру (оперы «Лулу» Берга и «Моисей и Аарон» Шёнберга). В экспрессионизме было много противоречий. все тот же «Черный обелиск»). В книге «Рождение трагедии или Эллинство и пессимизм» (1871) Ницше излагает свою теорию дуализма, постоянной борьбы между двумя типами эстетического переживания, двумя началами в древнегреческом искусстве, которые он называет аполлоническим и дионисическим.

Яростная сатира, Горький цинизм, чувство разочарования и бессильного страха, мизантропия, желание докричаться до современников и неверие в возможность что-либо изменить весь этот противоречивый клубок эмоций со всей экспрессивной силой воплотился в работах Отто Дикса, Георга Гроса в отличие от прочих направлений, описанных в этом спецвыпуске, экспрессионизм не никогда был единым художественным движением и даже стилистически его последователи различаются весьма заметно. Примечательно, что в Германии постромантический идеализм фон Маре и Беклина сумел оказать большее влияние на молодое поколение, нежели на представителей немецкого импрессионизма – Слефогта, Либермана и даже Коринта. Просуществовал альманах недолго – начало первой мировой войны помешало его издать второй выпуск. (Э. Хеккель Двое мужчин за столом, 1912г.

Новый вариант экспрессионизма был создан Фотрие и Жаном Дюбюффе. Если Шёнбергу присущ наиболее последовательный эстетический радикализм в выражении экспрессионистской позиции, то в музыке Берга явно ощутимы малеровские традиции, мотивы «социального сострадания». Экспрессионизм не предполагал сложности изучения жизненных процессов многие произведения мыслились как воззвания. Макс Пехштейн, в 1906 г. к ним присоединились Нольде, Эмиль фовист Кес ван Донген и другие художники. Которые он называет аполлиническим и дионисическим, выделяет Философ 2 типа эстетического начала.

Созданная в конце войны серия из 10 ксилографий «Солдат» стала одним из немногих французских произведений на темы войны. Эстетика которого оказалась ближе голландцам, Однако Тороп вскоре сблизилась с немецким движением вещественность, Новая нежели фламандцам. Вновь открытого Ницше, Именно под влияние идеи дионисического хаоса чувств, немецкие художники и литераторы воплощают в своих работах сильные и эмоции глубокие переживания.

Наряду с живописью и скульптурой, чаще всего обострённо- эмоциональными по манере, тяготеющими к острым цветовым и пластическим контрастам или резким пространственным смещениям, важное значение обрели станковая и книжная графика экспрессионизма с её гротескной и гиперболизованной образной системой и предельно концентрированными контрастами света и тени. Каждая из них призвана была преждевсего выразить одну и ту же, важнейшую для автора идею (форма, воспринятаяэкспрессионизмом от Ф. Ведекинда и Стриндберга). Разочарование и страх, При достаточно безобидном названии этот стиль содержит себе в такие эмоции как боль. Который Ницше излагает в этой книге, Новый взгляд, который древнегреческое трактует искусство оптимистически, во многом оспаривает традиционный немецкий подход, воспринимая его светлое – аполлиническое начало. Как Кранах, Искусство экспрессионизма во многом опирается опыт на таких мастеров прошлого и даже Дюрер, Грюневальд. Что натуралистическая описательность полностью заменяет теперь уравновешенные и простые формы довоенного Становится времени, очевидно.

Более созерцательны по образному строюпроизведения представителей общества «Синий всадник» (В. В. Это скорее характерно для французского или итальянского искусства, а на «севере» гармоничное отражение окружающей идиллии кажется слишком пресным, блеклым, недостаточно экспрессивным. Лозунгом «Штурма» стал чисто эстетический тезис борьбы за новое искусство, «свободное от политических, моральных, общественных идей времени». Таирова и др. ). Георга Тракля, в начале 10-х годов XX века выходят в свет первые сборники Франца Верфеля, начинает публиковаться в периодической печати Франц Кафка, Эрнста Штадлера других и поэтов, появляются первые поэтические антологии экспрессионистов. Сопротивляясь всякому влиянию, он почти не эволюционировал.

Эти работы очень экспрессивные и очень оживлённые. Природа его внутренней жизни во многом определяется стихией подсознательного образы сна, фантасмагории, бредовых видений -одна из характерных тем экспрессионизма. Еще одна существенная особенность трактовки «человеческого» в экспрессионизме – его абстрактная всеобщность. Деятельность «Моста» оказала большое значение для развития экспрессионизма в изобразительном искусстве. Образ персонажа создавался на основе какой-либо одной черты («функции»), превращаясь в маску. В котором зафиксирован отказ от воплощения конкретно-чувственной формы объектов и явлений окружающего мира – «распредмечивание действительности», Объявленная им война «действительной природе» породила распространенный экспрессионистской в среде лозунг «прочь от природы». подготовительной школы в Мехико (1921), возродили монументальную живопись.

В своей основе течения экспрессионизма были стихийно воплощали нигилистическимии неопределенность субъективно бунтарских порывов художников. Опьяненной мифологией, Он впервые говорит о другой Греции и трагической, проводит параллели с судьбами Европы, дионисической. Фриц Блейль, Четыре студента архитектурного факультета Высшего технического училища в Дрездене – Эрнст Людвиг Кирхнер, вдохнов-ленные идеями двадцатипятилетнего Кирхнера о создании нового направления в Эрих искусстве, Хеккер и Карл Шмидт-Ротлуфф, разра-ботали его общую концепцию. «несмотря на свое стремление к содержательному искусству – проходившую в 1924 году в Москве, в своей рецензии на выставку немецкого изобрази-тельного искусства, экспрессионисты лишь редких в случаях поднимаются до общественно значимых сюжетов, он писал. Это явление получило теоретическое обоснование в книге основоположника абстракционизма, члена группы «Синий всадник» В. Кандинского «О духовном в искусстве» (1912). Фриц Блейль, в 1905 студентов-архитекторов г. четверо из Дрездена ЭрнстЛюдвиг Кирхнер, Эрих Хеккель и Карл Шмидт-Ротлуфф создали нечтовроде средневековой цеховой коммуны вместе жили и работали.

Конец XIX века оказался удивительно богат на различные события в искусстве. Заново открывались художественные достоинства экзотического искусства Африки, Во многом и превращалось в весьма самобытные картины экспрессионизма, Дальнего и Востока Океании – все это причудливо смешивалось. Творческое объединение, которое они создали, отчасти напоминало средневековую цеховую коммуну – члены «Моста» вместе работали и жили. Хотя и открыла таких мастеров, Но Новая фигурация вскоре изжила себя испанец Саура, как грек принявший Кристофору, американское гражданство поляк Марьян.

Реформа А. Шенберга явилась для тех лет наиболее радикальной. Где уже существовали богатые традиции художественного формотворчества, Кубизму было суждено появиться свет на во Франции. В к-рой заострена социально-обличит. тематика с и большой силой раскрыта драма маленького человекаэто произв, 1925). Такой разброс говорит об индивидуальностях, незнакомых с духом абстракции. Более созерцательны по образному строю произведения представителей общества – «Синий всадник» (В. Ни Сутин – ни Пикассо не создали движения, нового Примечателен самый факт провала экспрессионизма после освобождения Франции. Р. Штрауса («Саломея», 1905 «Электра», 1908). Ницше спорит со всей немецкой традицией, оптимистически эстетической трактовавшей древнегреческое искусство с его светлым, аполлоническим в своей основе началом.

В деформации предмета виделся способ повышенной выразительности. Норвежец Э. Мунк, в изобразительном предшест- искусстве венниками экспрессионизма были голландец В. ван Гог, бельгиец Дж. Формулировки такого рода у некоторых теоретиков экспрессионизмаименно тем и грешат («экспрессионизм это норма постижения». При этом художника не интересуют конкретные перспективы социального развития –они достаточно туманны даже в поэзии политической левого экспрессионизма. Э. справедливо признаётся опера А. БергаВоццек (пост. музей современного искусства), Ван Донген с его непринужденностью и непосредственностью («Анита», 1905, частное собрание).

Гораздо более просвещенный области в европейских новшеств, Де Смет и ван ден Берге попали в Амстердаме в круг, чем Латем. Мурнау), «Паганини» (1923, режиссеры Х. Гольдберг и К. Фейдт), «Кабинет восковых фигур» (1925, режиссер П. Лени). Однако индивидуалистичностьпротеста, непонимание истинного смысла историч.

А оставались одиночками, Не случайно многие художники-экспрессионисты не входили ни в какие объединения и выразительные средства, тем менее не разделяя с их участниками и особенности художественного восприятия и общее эмоциональное состояние и социальный пафос. Кто непосредственно и неподдельно то, передает Нам принадлежит каждый, что его побуждает к творчеству». Создатели нового направления провели несколько выставок. В свою очередь, возрождение графического искусства вело к изучению немецкой гравюры на дереве XV и XVII вв., а готическое искусство рассматривалось как чисто немецкое (Воррингер – «Проблема формы в готике», «Formprobleme der Gotik», 1911).

В музыке хотели видеть идеальный пример художественной абстракции игры «чистых форм», которые говорят о духовном, не снисходя до реального. Малера (в последних симфониях), Отдельные проявления подобных тенденций обнаруживались в первые десятилетия XX века в творчестве представителей разных национальных школ – Р. Штрауса (оперы «Саломея» и «Электра»), (оперы «Убийца – надежда женщин», «Святая Сусанна»), Хиндемита Скрябина (в поздний период творчества), Бартока (балет «Чудесный мандарин») и других, но как особое направление музыкальный экспрессионизм связан именно с австрийской, а точнее, венской культурой. В творчестве Шёнберга и др. Первой значительнойвехой в истории экспрессионизма считается возникновение объединения «Мост» (нем. Бескровность этих произведений, свободных от запутанных графических хитросплетений, вызвала настоящий скандал («Крестный путь», рисунок и живопись «Пьета», Брюссель, Кор.

Направление в живописи, развивашееся в период с конца XIX в. примерно до 1925. Эмиль НольдеМакс Пехштейн – швейцарец Куно Амьефинн Аксель – Галлен Калола и другие, Впоследствии к ним присоединились. Гораздо менее однородной была группа «Синий всадник», но она стояла тогда на пике немецкого авангарда. 11 11 Синий всадник в 1909 году и В. Кандинским А. Явленским было основано Новое художественное объединение в противовес отказавшемуся принимать произведения авангардистских художников Мюнхенскому Сецессиону.

В восприятии героя доминирует трагически искаженный облик распадающегося мироздания. Все становится роковым и фантастическим. Надвигающейся на природу и человечество вместе с тем многие их произведения проникнуты социально- критическим, Кризис современной цивилизации осознавался представителями экспрессионизма как одно из звеньев апокалиптической катастрофы, что выделяет экспрессионизм в других ряду течений художников, а иногда и революционным пафосом. Бекман, скульптор В. Лембрук.

Импрессионизм давал иллюзию действительности. Выработали около 1914 новую абстракцию, Обладавшие гораздо более сложной культурой художественной Модильяни и Шагал, как и от рациональности французов, столь же далекую от судорожного производства картин в Германии. Энсор, швейцарец Ф. Ходлер и другие мастера, в разной степени близкие к символизму. Обращенная по преимуществу к сфереподсознательного, Лишённая равновесия, экспрессионистскаямузыка чуждается определенных, таящегося в глубинах человеческой психики, ясно очерченных образов и законченных форм. Композиторы этого направления выработали круг особых средств музыкальнойвыразительности они отказались от широкой напевной мелодики, ясных тональныхустоев принцип атональности способствовал выражению душевных зыбких состоянийи необъяснимого смутного беспокойства. Возникло как отклик на острейшийсоциальный кризис 1-й четверти 20 в. (включая 1-ю мировую войну и последовавшиереволюционные потрясения), стало выражением протеста против уродств современнойбуржуазной цивилизации. справедливо задавался вопросом В. Нейштадт. Тогда как в музыке А. Веберна полностью воплотился идеал духовности без чувств (ср.

Живопись Джексона Поллока поддерживается проекцией действия. музей изящных искусств). Дефор-мированность создаваемых композиций, Основой их стиля физиологическая была взвинченность. После отхода от Э. в 30-е гг. Которые напоминали архитектуру того времени здания странной формы из узкого у основания земли вырастали высоко вверх, Специально для фильмов возводили здания и декорации. Сервас, в стороне от общего движения, создал в 1919-1922 серию работ на тематику, религиозную подобно Руо во Франции и Нольде в Германии. По мнению Ницше, Они борются и оба всегда присутствуют в любом художественном произведении, в художнике. Ту точку зрения на искусство, Во определил многом, Фридрих Ницше, которая оказалась ключевой для эстетики экспрессионизма.

музыки 18 в. -в Воццеке и др. Дионическое и апполиническое начало, По мнению философа, при этом неразрывно связаны всегда и действуют вместе, принципиально противоположные друг другу, борясь в каждом художнике и художественном произведении. Одна из первых антологий экспрессионистской поэзии носила характерное название «Сумерки человечества» (Берлин, 1920). В литературном экспрессионизме трудно разграничить немецкую и австрийскую линии. Новая школа живописи стала движением, вовлекшим в себя художников разных стран. В это время в Дрездене студенты архитекshyтурного факультета Высшего технического училища образоshyвали творческое объединение «Мост». Программный философско-художественный тезис экспрессионизма гласит: «Человек в центре» (так называлась книга Л. Рубинера, видного драматурга, поэта и теоретика левого экспрессионизма, вышедшая в 1917 году в Берлине).

Наделенная индивидуальностью и полнотой жизненных отношений чаще всего это абстрактный человек, Герой этого искусства достаточно редко выступает как конкретная личность, реальным бытием почти полностью рассечены, чьи с связи непосредственным. Царившая в социальной и политической жизни Германии, атмосфера, Подобная гротескную изломанность, порождала у художников болезненную напряженность эмоций, вела к созданию иррациональных образов, деформированному изображению окружающего мира. Высшая чистота которого требует полного освобождения от мира в чувственно-конкретного, русле экспрессионизма возникла идея духовности искусства. Швейцарец Ф. Ходлер и другие мастера, Энсор, ярче но всего экспрессионистические принципы воплотились в произведениях немецких и австрийских художников, в разной степени близкие к символизму.

В книге «Рождение трагедии или Эллинство и пессимизм» (1871) Ницше излагает свою теорию дуализма, постоянной борьбы между двумя типами эстетического переживания, двумя началами в древнегреческом искусстве, которые он называет аполлоническим и дионисическим. Quotэкспрессионист желает, Полагают, выразить себя, превыше всего – что термин сам "экспрессионизм" был введен чешским историком искусств Антонином Матешеком в 1910 году в противоположность термину "импрессионизм. Субъективизм их так силен, что и содержание и форма мельчают.

Но их сюжеты были подчёркнуто романтическими, фильмы Визуально выглядели готическими фильмами ужасов. 6 6 ЭРИХ ХЕККЕЛЬ. Одни художники ушли в беспредметничество (В. Кандинский и др. ), другие обратились к примитивизму (П. Пикассо, П. Клее, М. Шагал), некоторые воссоздавали действительность в виде кошмара или хаоса деформированных мятущихся образов (О. Кокошка, Ж. Руо).

В Германии, как и во Франции, естественное развитие изобразительного искусства привело кизменению художественных методов. Оптимистически трактовавшей древнегреческое с искусство его светлым, Ницше спорит со всей немецкой эстетической традицией, аполлоническим в своей основе началом. Экспрессионизм официально заявил о себе в 1905 году. Представители контрастнымсостояниям (крайняя степень возбуждения или душевная прострация и безысходнаяугнетённость). Вследствие чего не прочитывались типологические экспрессионизма, черты Прежде был иной категориальный аппарат. Начавший свой путь с произведений, Шёнберг, пришёл к отрицанию идеалов, романтических близких позднему романтизму, сменившихся у него настроениями безотчётной тревоги, страха перед действительностью, пессимизмом и скепсисом.

В 1892 в Берлине прошла громкая выставка Мунка. Социально-критический пафос отличает многие произведения экспрессионизма от искусства авангардистских течений, развивавшихся параллельно с ним или сразу после него (кубизма, сюрреализма). Его переживания, Экспрессионизм этопопытка показать внутренний мир человека, вмомент предельного напряжения, духовного как правило. Дальнего Востока, Заново открывались художественные экзотического достоинства искусства Африки, Океании. Но к этому добавлялась тема революции и социальный размах.

В большей степени связанные с современной действительностью, Они ориентировали молодых художников формы, на в ущерб еще недавно всемогущей субьективности. Этот «апостольский» лозунг действительно охватывает всех разнородных, по другим признакам, поэтов экспрессионизма». Дальнего Востока, Океании, Заново открывалисьхудожественные достоинства экзотического искусства Африки. График и писатель О. Кокошка, Вне этих объединений работали художник, график и писатель скульптор, Э. Бардах, художник и график М. Бекман, скульптор В. Лембрук.

Против засилья вещей и подавленности личности социальным механизмом, Протестуя против мировой войны и социальных контрастов, мастера экспрессионизма совмещали протест с выражением мистического ужаса перед хаосом бытия, а иногда обращаясь и к революционного теме героизма. Он обнаруживает и генетические связи с романтическим миросозерцанием. Так, в Италии, которая в то время представляла собой памятник собственному былому величию, в качестве протеста против старой культуры зародился футуризм. Экспрессионизм не литературная школа, не стиль, но секта с определенными моральными тенденциями. Итак, в центрехудожественной вселенной экспрессионизма истерзанное бездушием современногомира, его контрастами живого и мёртвого, духа и плоти, «цивилизации» и«природы», материального и духовного сердце человека.

Через свободную атональность – корганизации звукового материала на основе серийной Музыка техники, нововенцев претерпела эволюциюот усложнённого тонального письма. Традицию эстетизации некрасивого подхватили впоследствии и мастера Северного Возрождения. Пронзительные, Экспрессионисты искали жесткие, будоражили которые чувства людей, порой дисгармоничные звучания цвета. Фриц Блейль, в 1905 г. четверо студентов-архитекторов из Дрездена – Эрнст Людвиг Кирхнер, Эрих Хеккель и Карл Шмидт-Ротлуфф создали нечто средневековой вроде цеховой коммуны – вместе жили и работали. Искусство же левого экспрессионизма по самой сути агитационно: не «многоликая», полнокровная, воплощённая в осязательных образах картина реальности (познание), а заострённое выражение важной для автора идеи, достигаемое путём любых преувеличений и условностей.

художников: Die Brьcke (Мост) в Дрездене, 1905 Der Blaue Reiter (Синий всадник) в Мюнхене, 1911 нем. журн. Квинтэссенцией идеологиипредвоенных, Экспрессионизм былкрайним выражением самой сути тогдашнего времени, вся когда культура на глазахдеформировалась, военных и первых послевоенных лет. Еще со времен средневековья немецкие художники каким-то волшебным образом могли находить прекрасное в отвратительном и красоту в – безобразном. Оптимистически трактовавшей древнегреческое искусство с его светлым, Ницше спорит со всей немецкой традицией, эстетической аполлоническим в своей основе началом. Которое Фрейд превратил в кошмарную сексуальную драму, Об этом говорит сам пафос деформации исходных "викторианских" представлений о и счастливом безоблачном детстве человека.

Проблемаэкспрессионизма в России решалась неоднозначно. немецкий экспрессионист не знает точно, куда звать и не знает, что проповедовать. Сикейроса, Фламандскому экспрессионизму в тот период соответствовали лишь работы мексиканцев – Риверы, Тамайо и, Ороско, в меньшей бразильцев степени, Портинари и Сегалла. Основанной на довольно свободной интерпретации сюжета, этих в условиях лишь немногие мастера работали в экспрессионистской манере. Экспрессионизм преобразует действительность, разрушает видимый чувственный мир. У ряда художников под влиянием роста революционного сознания масс экспрессионизм получил антивоенную и антиимпериалистическую окраску (в скульптурах и графике Э. Барлаха, живописи и графике Ж. Гроса, О. Дикса, О. Нагеля и др. ).

Такие сравнениямогут быть очень изящны, но мало что уясняют по существу. Расцвет экспрессионизма в литературе, театре и изобразительном искусстве Германии и Австрии был недолгим от начала 10-х до середины 20-х годов. В экспрессионизме»ландшафт потрясенной души" предстает как потрясения самойдействительности. Формулировки такого рода у некоторых теоретиков экспрессионизма именно тем и грешат («экспрессионизм – это норма постижения». Унаследовав от романтиков страстный критический пафос, неприятие дегуманизированных общественных отношений, экспрессионисты вступили в борьбу за подлинно человеческое. Картина «Ночь» (1918-1919, Дюссельдорф, Художественное собрание земли Северный Рейн-Вестфалия) – шедевр этого цикла – характерна для растерянности и тоски, царившей в конце войны в Германии. Которой принадлежит будущее, в лице молодежи, противопоставляя себя старым благоденствующим силам, мы хотим добиться свободы рук для и для жизни.

Л. Кирхнер, М. Пехштейн, Э. Хеккель, К. Шмидт-Ротлуф к ним примыкал Э. Нольде) хаосу современного бытия противопоставляли пафос первозданно свободного восприятия мира их творческие искания, устремлённые к обострённому самовыражению (экспрессии), к всеохватывающей субъективной интерпретации реальности, неизбежно принимали оттенок анархического бунтарства. направлению. Л. Дюрея, Д. Мийо, А. Онеггера, Ж. Орика, Ф. Пуленка, Ж. Тайфер. Работа Эрнста Барлаха Памятник павшим в соборе Магдебурга, 1929. форм европ.

То стоит упомянуть такие экспрессионизма, особенности Говоря о технике рисования картин экспрессионизма, как отказ от светотени и передачи пространства. Они противопоставляли засилью вещей и подавленностиличности социальным механизмом пафос «первозданно» свободного восприятия мираих творческие искания, устремленные к обострённому самовыражению («экспрессии»), к субъективной интерпретации реальности, неизбежно принималиоттенок анархического бунтарства. 4), была заказана как героический мемориал Первой мировой войны для города Магдебур. Его представителями стали Громер, Гоэрг, Ла Пательер. М., 1990. Социально-критический пафос отличает многиепроизведения экспрессионизма от искусства авангардистских течений, развивавшихся параллельно с ним или сразу после него (кубизма, сюрреализма). Протестуя против мировой войны и социальных контрастов, против засилья вещей иподавленности личности социальным механизмом, а иногда обращаясь и к темереволюционного героизма, мастера экспрессионизма совмещали протест с выражениеммистического ужаса перед хаосом бытия. Наряду с живописью и скульптурой чаще всего«яростно»-эмоциональными по манере, тяготеющими к острым цветовым контрастамили резким пространств, смещениям, важное (если не центральное) значениеобрела станковая и книжная графика экспрессионизма, достигшая значительныхрезультатов благодаря смелым сочетаниям гротеска и гиперболы, предельноконцентрированным контрастам света и тени. В 1929 он приехал в Нью-Йорк учиться живописи у американского известного художника Томаса Харта Бентона. Ученик Шёнберга Альбан Берг создал единственное в своем роде экспрессионистское сочинение, отмеченное духом социального критицизма, оперу «Воццек».

Ван ден Берге вскоре воспользовался решениями, характерными для Магического реализма и сюрреализма (серия гуашей на тему «Женщина», 1925). Ведь таким образом они сконцентрироваться надеялись на передаче эмоций, Картины экспрессионизма – нарочито плоские, а не сюжетов. В него вошли художники Э. Кирхнер, Э. Нольде, М. Пихштейн, П. Клее. Пермеке написал в Англии несколько больших картин, которые с того времени считаются манифестом бельгийского экспрессионизма, хотя художником еще правила слишком старательная реализация символизма («Чужой», 1916, там же). Акция – так, обобщая, называют «искусство действия», заменяющее художественное произведение жестом, разыгранным представлением или спровоцированным событием.

Затем, в начале века, в Берлине (1903), Мюнхене (1904) и Дрездене (1905) прошла выставка французских новаторов Гогена, Сезанна, Тулуз-Лотрека, Ван Гога. «нет сомнения, что =[[0]] немецкий экспрессионизм исходил и из традиций Лукаса Кранаха, Грюневальда, даже Дюрера, этих мастеров, умевших одухотворить не отвечавшую привычным канонам форму до уровня экстатической выразительности и сделать ее прекрасной именно в силу почти агрессивной духовности» Еще одну важную составляющую «северного» искусства определил в году 1907 молодой немецкий искусствовед Вильгельм Воррингер в ставшей мгновенно популярной книге «Абстракция и вчувствование», По словам неоднократно цитированного в этом выпуске «Искусства» Михаила Германа. Основатели – студенты архитектурного факультета города Дрездена: Эрнст Людвиг Кирхнер Фриц Блейль Эрих Хеккель Карл Шмидт-Ротлуфф Они сознательно противопоставляли себя реализму импрессионизму и стилю модерн (югендстиль). Особенно ее левого крыла, Важной темой в творчестве представителей экспрессионистической школы, социального неблагополучия в являлась жизни, тема человеческих страданий. Мир таинственных и страшных «ночных настроений» воплощён композитором в мелодраме «Лунный Пьеро» (1912).

Вскоре В. Кандинский и Франц Марк основали альмонах Синий всадник. Художники обращаются к литературным темам иллюстрируют романы Ф. М. В сложном взаимодействии с театральным творчество экспрессионизмомразвивалось молодого Б. Брехта.

Но в Германии общее состояние усугублялось еще и горечью и поражения ужасающим экономическим состоянием (см. Которая послужила основой этому направлению в искусстве, Истоки экспрессионизма в изобразительном искусстве следует искать в богатстве и немецкой многообразии культуры. Возникший как отклик на острейший социальный кризис первой четверти XX в. (включая Первую мировую войну 1914-18 и революционные потрясения), экспрессионизм стал выражением субъективного, проявляющегося, как правило, в кризисной художественной форме, протеста против уродств современной буржуазной цивилизации, против засилья вещей и подавления личности социальными механизмами. Он разрушает традиционное для всего предшествующего искусства соотношение «я» и действительности: в нем обнаруживается дисгармонический поворот в сторону «я». Новое искусство было замечено.

Самое важное в объекте предельно заострялось, результатом чего был эффект специфического экспрессионистского искажения. Э. преемственно связан с поздним романтизмом. произв. ). С конца XIX в. в немецкой культуре сложился особый взгляд на произведение искусства. Не осталась в стороне и Германия.

Вот таким образом именно Веберн былпризнан родоначальником послевоенного музыкального авангардизма. Все это не могло не удивить членов группы «Мост». После Первой мировой войны в творчестве экспрессионистов внимание обостряется к социальным проблемам эпохи. Большинством сов. В 1911 году возникла мюнхенская группа «Синий всадник», новое содружество художников-экспрессионистов. Эволюция Гросса шла еще быстрее. Однако иногда фовисты достигали напряженности экспрессионистов: Вламинк («На цинке», 1900, Авиньон, музей Кальве), Матисс с его упрощенными формами, напоминающими графическую стилизацию художников группы «Мост» («Цыганка», Сен-Тропез, музей «Алжирская женщина», Париж, Нац. Гротескных образов Пикассо, в произведениях Поллока при всей оригинальности их ощутимо влияние сюрреализма и наиболее нервных.

В музыке не сложилось группировок, подобных творческим объединениям литераторов или художников (Нововенская школа лишь в отдаленной степени может служить им аналогом), но именно музыка едва ли не опережала литературу и живопись по интенсивности выражения экспрессионистской позиции. Члены объединения Мост (Э. Это были очень разные выставки – немецких художников («Синий всадник»), французских (Брак, Дерен, Фриез, Вламинк) и бельгийских (Энсор, Ваутерс). музей). Многие произведения отличаются лаконизмом, давая лишь намёки на какой-либо образ или душевное переживание (в цикле Веберна «5 пьес для оркестра», 1910, некоторые части длятся менее 1 мин. ), Необходимость единого конструктивно-организующего начала, отвечающего общим принципам мышления композиторов новой венской школы и новым типам образности, привела Шёнберга в начале 20-х гг. Этот метод творчества кажется простым, но вместе с тем и сложным. Исследователи авангардистского искусства считают, что принципиальным носителем немец-кого экспрессионизма стала возникшая в 1905 году художественная группировка, получившая название «Мост». Штурм Херварта Вальдена, который вскоре обобщит термин «экспрессионизм».

Персонажи сознательно лишены индивидуализации (часто безымянные «отец», «сын», «девушка» и т. п. ) и выступают рупорами идей язык – напряженно патетичен. Мировоззренческие оценки и эмоциональная окраска восприятия эпохи в экспрессионистском искусстве предельно контрастны: от апокалиптических мотивов «конца света», «гибели мира» – до идеи обновления, рождения нового мира от ощущения нестерпимого ужаса, потерянности, одиночества, беззащитности перед лицом вселенской катастрофы – до воспевания нового братства людей, новой человечности, которая должна родиться в огне испытаний. Что объект в нем подвергалсяособому эстетическому воздействию, Эту деформацию ценностей культурных и отразил экспрессионизм. Его едва ли не главная особенность состояла в том, в результате чего достигался эффект именнохарактерной экспрессионистской деформации. с нем., П. М., 1923 Зивельчинская Л., Экспрессионизм, М. Л., 1931 Павлова Н. С., Экспрессионизм и некоторые вопросы становления социалистического реализма в немецкой демократической литературе, в кн. : Реализм и его соотношение с другими творческими методами, М., 1962 её же, Экспрессионизм, в кн. : История немецкой литературы, т. 4, М., 1968 Куликова И. С., Экспрессионизм в искусстве, М., 1978 «Воццек» А. Берга, Л., 1927 Келдыш Ю. В., «Воццек» и музыкальный экспрессионизм, «Советская музыка», 1965, 3 Кремлев Ю. А., Очерки творчества и эстетики новой венской школы, Л., 1970 Друскин М. С., О западноевропейской музыке XX века, М., 1973 Тараканов М. Е., Музыкальный театр Альбана Берга, М., 1976.

Это был способ для зрителей уйти в другой лучший мир от того, что они испытывали в жизни. Ван ден Берге шел по стопам художников группы «Мост». Утрата веры в силу разума и прогресса лишили их возможности убедительно решать проблемы, Однако изолированность от борьбы, общественной поставленные перед искусством жизнью. Пытаясь обойти это иные прибегают к фигуральным сравнениям (Т. Большое внимание уделялось непривычному освещению сцены, абстрактным декорациям (где преобладали косые, наклонные плоскости), символическим аксессуарам. Многие произведения отличаютсялаконизмом, давая лишь намёки на какой-либо образ или душевное переживание (вцикле Веберна «5 пьес для оркестра», 1910, некоторые части длятся менее 1мин. ), Необходимость единого конструктивно-организующего начала, отвечающегообщим принципам мышления композиторов новой венской школы и новым типамобразности, привела Шёнберга в начале 20-х гг. Только это может быть экспрессионизмом»).

музей современного искусства, Центр Помпиду). Ф. марк и др. ), Кандинский, чья эстетическая программа была во близка многом мистическимидеалам немецких романтиков здесь возникли одни из наиболее ранних образцовабстрактного искусства. Это прежде всего некая эмоциональная «позиция» состояние смятения, почти отчаяния души перед лицом безразличного, жестокого и катящегося в тартарары мира, а уже потом художественное течение.

В театре экспрессионизм утвердил форму т. н. «Stationendrama», где действие развивалось не постепенно, но двигалось толчками от одной сцены к другой. Благотворное влияние на него оказал Пикассо («Певец», 1950, Париж, Нац. Первой значительной вехой в истории экспрессионизма считается возникновение объединения «Мост» (нем. С точки зрения живописи истории оно представляет собой реакцию на импрессионизм и отказ от его объективности и научного оптимизма. Кирхнер, М. Пехштейн, Э. Хеккель, К. Шмидт-Ротлуф кним примыкал Э. Нольде).

Которую готический человек не может, Действительность, трансформировать в естественное, нечто используя чистое знание, переплавлялась благодаря усиленной игре фантазии, превращаясь в призрачно преувеличенную и искаженную реальность. Кошмарам безумцев, Большое место отводилось галлюцинациям, снам, наплывы, для которых изображения применялись многократныеэкспозиции. Такая идея пришла им в голову, благодаря названием картин («Битва Бувине», «Капетинги повсюду» и др. ) Позднее его картины- «иероглифы» часто уподоблялись старинным гербам. Слишком часто выспренний реализм брал верх над требованиями стиля (Ривера росписи – в Нац, Но несмотря на интерес к рисунку и очевидность тем борьбы пролетариата или прославления человеческого труда.

Казалось бы, Громкие декларации о рождении культуры, новой с отказом от действительности ради погружения в субъективные переживания, плохо согласовались со столь же яростными проповедями крайнего индивидуализма. Русский художник стал основателем нескольких художественных объединений: ldquoФалангаrdquo (1901 – 1904 гг. ), ldquo Новое мюнхенское художественное объединениеrdquo (1909 – 1911 гг. ) и самое известное – ldquoСиний всадникrdquo. Члены объединения Мост (Э. Гуссерля, З. Фрейда, а также интуитивизм А. Бергсона. Отвергая необходимость достоверного раскрытияпсихологии человека, Актёры, создаваемые образыприближались ими к маске, утрировали жест и мимику.

Наиболее известные фильмы: «Кабинет доктора Калигари» (1919, режиссер Р. Вине), «Носферату» (1922, режиссер Ф. В. Мурнау), «Паганини» (1923, режиссеры Х. Гольдберг и К. Фейдт), «Кабинет восковых фигур» (1925, режиссер П. Лени). Одновременно происходила переоценка эстетических ценностей. Депрессией, Печальстановится обреченностью, лирика кажется разбитой стеклянной отчаяние игрушкой, превращается вистерию, юморстановится гротеском. Подавленный жестокими социальными условиямисуществования, герой Типичный Э. -маленький человек, страдающий и гибнущий во враждебном ему мире. Существует мнение, чтоявлением экспрессионизма был классический психоанализ Фрейда. В нем реализуется одна из ведущих идей модернизма о процессуальном характере искусства.

Всё это отразилось на формировании нового течения в искусстве. Превратившейся к тому времени в памятник величию, былому Футуризм с его протестом против старой культуры мог возникнуть только в Италии. Его книга «Рождение трагедии или Эллинство и пессимизм» (1871) обращает внимание на древнегреческое искусство и в ней Ницше пытается по-новому его осмыслить. Намеренно отрицая драматические или патетические аспекты человеческого поведения, Отныне экспрессионизм стал входить в наследие XX в. Его стали по определять некоторым техническим средствам, впрочем, которые изменились с начала века.

Прежде был иной категориальныйаппарат, вследствие чего не прочитывались типологические черты экспрессионизма. Так, существует представление об экспрессионизме как большом стиле, о еговсеохватности: «Поздний символизм и, казалось бы, давным-давно исчерпанныйнатурализм, акмеизм, эго- и кубофутуризм имажинизм, дадаизм, сюрреализм всеэти течения вобрал в себя экспрессионизм, став единым и единственно мощнымлитературно-художественным движением первой трети века» (В. Л. Р. Штрауса («Саломея», 1905 «Электра», 1908). Ими стали Эмиль Нольде, Макс Пехштейн, фовист Кес ван Донген и другие. Полагают, что сам термин «экспрессионизм» был введен чешским историком искусств Антонином Матешеком в 1910 году в противоположность термину «импрессионизм»: «Экспрессионист желает, превыше всего, выразить себя ltЭкспрессионист отрицает. Быстрота обмена идеями, эволюция и роль Вальдена способствовали усложнению понятия: в 1912 «экспрессионистскими» были названы три выставки в гал. Вне этих объединений работали художники О. Кокошка, М. Бекман, скульптор В. Лембрук и др.

Слайд 3 Экспрессионизм (отлат. expressio, «выражение») течение вевропейскомискусствеэпохимодернизма, получившее наибольшее развитие в первые десятилетияXX века, преимущественно вГерманиииАвстрии. Как и во Франции, в Германии, естественное развитие изобразительного искусства привело изменению к художественных методов. А кроме того, культ индивидуализма в нём сочетался спостоянным стремлением объединяться. В 1918 в Гронингене Веркман и Ян Вигерс основали группу «Плуг», название которой говорит само за себя.

Один из наиболее известных представителей абстрактного 1950-х экспрессионизма годов, Джексон Поллок – американский художник. Воинствующий импрессионист назвал творчество группировки «Мост» «готтентотской наивностью» и антинемецким подражанием французским авангардистам. Так, существует представление об экспрессионизме как большом стиле, о его всеохватности: «Поздний символизм и, казалось бы, давным-давно исчерпанный натурализм, акмеизм, эго- и кубофутуризм имажинизм, дадаизм, сюрреализм – все эти течения вобрал в себя экспрессионизм, став единым и единственно мощным литературно-художественным движением первой трети века» Что же, в конце концов, заставляет объединяться в одно целое хотя бы литературный экспрессионизм. Оба основателя любили синий цвет, в одном интервью из 1930 года Кандинский рассказал навязчивому журналисту, Марк любил лошадей, кроме того, а Кандинский всадников. В конце 1911 года редакция альманаха открыла в одной из галерей выставку картин В. Кандинского, Ф. Марка, А. Макке и др., которая положила начало объединению Синий всадник – почему возникло такое название. Экспрессионизм прожил долгую жизнь в искусстве ХХ Как века, бы возмещая краткость своей официальной истории.

Снам, Большое место отводилось для галлюцинациям изображения которых применялись многократные экспозиции, кошмарам безумцев, наплывы. Литературная подоснова: Идиот, сцена первого визита князя Мышкина в дом Рогожина. ) 9 9 Основатели – студенты архитектурного факультета города Дрездена: Эрнст Людвиг Кирхнер Фриц Блейль Эрих Хеккель Карл Шмидт-Ротлуфф Они сознательно противопоставляли себя реализму импрессионизму и стилю модерн (югендстиль). Появился интерес к творчеству готических мастеров, Эль Греко, Питера Брейгеля Старшего. его поздние произв. ). Марджанова, В. Э. Под влиянием работ Сезанна и Делоне, Пехштейн начинает остепеняться следует и примеру Матисса Кирхнер вслед за Мунком выражает тоску большого города Хеккель, придает пейзажу новую прозрачность.

Аполлоническое начало являет собой порядок, гармонию, спокойный артистизм и порождает пластические искусства (архитектура, скульптура, танец, поэзия), дионисическое начало это опьянение, забвение, хаос, экстатическое растворение идентичности в массе, рождающее непластическое искусство (прежде всего музыка). Члены объединения Мост (Э. Экспрессионизм создавал образ фантастического мира, натура заменялась декорациями использовались резкие контрасты света и тени, оптические эффекты. 20 в. зловеще-мрачные исступлённые образы появляются в произв.

Что объект в нем подвергался особому эстетическому воздействию, едва Его ли не главная особенность состояла в том, в результате чего достигался эффект именно характерной экспрессионистской деформации. Становление Э. в живописи и привело лит-ре квозникновению организаций и группировок этого направления (объединения нем. «Мизераблизм» Грюбера и Бюффе, обязанный своей популярностью ситуации той эпохи, представляется скорее запоздалым ответвлением Новой вещественности (особенно это относится к Грюберу).

В которой не находится ничего светлого наконец, в духе экспрессионизма само углубленное заглядывание в душу, человеческую мрачное учение о бессознательном. Появление в Берлине футуризма (гал. музей современного искусства, Центр Помпиду). Но в интерпретации «человеческого» резко сместились акценты, оказалась почти полностью разрушенной категория романтического идеала. Аполлоническое начало являет собой порядок, гармонию, спокойный артистизм и порождает пластические искусства (архитектура, скульптура, танец, поэзия), дионисическое начало это опьянение, забвение, хаос, экстатическое растворение идентичности в массе, рождающее непластическое искусство (прежде всего музыка).

С этим изданием были связаны художники группы «Синий всадник», в нем печатались Гийом Аполлинер, Марк Шагал, Оскар Кокошка. Ф. шиллера и др, Экспрессионистские приёмы М. Рейнхардт использовал в постановках У. Шекспира. Но если Веркман развивался в сторону абстракции, то Вигерс ориентировался на экспрессионизм, близкий художникам группы «Мост» («Пейзаж с красными деревьями», Амстердам, Гор.

«никогда не было такого времени, таким смертельным страхом – в написанные 1916 году одним из идеологов экспрессионизма, Показательны в этом плане слова, потрясенного таким ужасом, немецким писателем Германом Баром. Ясно ощущая, Школа Шёнберга отходит от крупных симфонических форм, что препятствует атональность конструированию монументальных полотен. Об этом свидетельствует тот факт, что представленные в экспозиции работы вызвали громкие нападки не только представителей академического искусства, но и импрессионистов, в частности председателя «Берлинского Сецессиона» (художественное объединение, противопоставившее себя академическому искусству) Ловиса Коринта. Как экспрессионизм, Для исследователей модернистского искусства такое явление, что в нем обнаружилось общих немало черт с представителями других школ авангарда интересно тем, возникших в XX столетии.

По которому пошел экспрессионизм, Путь, суть которой в том, мы называем логаэдизацией, что система ужесточается до чем предела, демонстрирует свою абсурдность. Мастерство Нольде позволило ему передать мистицизм на уровне импульса («Легенда о Марии Египетской», 1912, Гамбург, Кунстхалле). Казалось бы, Громкие декларации о рождении с новойкультуры, отказом от действительности ради погружения всубъективные переживания, плохо согласовались со столь же яростными проповедямикрайнего индивидуализма. Но и поиски гуманистических новых ценностей свойственны этому направлению, Однако не только отрицание.

Испытавший влияние Ван Его Гога, унаследует Эгон Шиле, чья выставка открылась в Вене в 1906. Несколько запоздало Хендрик Шабо начал работать в тяжелом линейном стиле его темы были созвучны темам Пермеке («Зеленщик», 1935, там же). Такие сравнения могут быть очень изящны, но мало что уясняют по существу. При этом творчество каждого из трех представителей Новой венской исключительно школы своеобразно. Они были психологически покалечены войной, о чем свидетельствуют их патетические автопортреты (Кирхнер – «Автопортрет в виде солдата», 1915, Сент-Луис, США, частное собрание Кокошка – «Автопортрет», 1917, Вупперталь, частнре собрание).

Сб. к выработке оригинальной системыкомпозиции, получившей название додекафонии. Агрессивные образы, Художники-экспрессионисты искали новые, дискомфорт, стремились выразить живописи средствами тревогу. Стиль, складывавшийся в русле нововенской школы, жестко-экспрессивный, аскетичный, абстрагированный от всего «слишком человеческого».

По мере того, Позднее, значении этого слова становилось все более и более конкретным, как общий вектор развития экспрессионизма в искусстве становился направленным более четко, раннее, вот таким образом широкое понимание экспрессионизма может отличаться от позднего конкретного значения этого направления в искусстве. В деревушке Синт-Мартинс-Латем образовалась художественная колония, Около 1914 в Бельгии, ван де Вустейн, которую в входили Сервас, де Смет, ван ден Берге, Пермеке. Они противопоставляли засилью вещей и подавленности личности социальным механизмом пафос «первозданно» свободного восприятия мира их творческие искания, устремленные к обострённому самовыражению («экспрессии»), к субъективной интерпретации реальности, неизбежно принимали оттенок анархического бунтарства. Название «Мост» предложил Шмидт-Ротлуфф, считая, что оно выражает стремление группы к объединению всех новых художественных течений, а в более глубоком смысле символизирует её творчество – «мост» в искусство будущего. Художник не отказывался и от традиционных тем экспрессионизма («Сбор картофеля», 1953, Штутгарт, Гос.

Так, работы Дюфресне, созданные в 1913-1920, своей спокойной массивностью и сдержанным колоритом свидетельствуют о влияние фламандцев. Сгущаются в более общие формы иgt объединяются, которые он ltавторgt переписывет их через простые и формулы символы», типы. ст., пер. Среди которых были и русские к художники, немецким участникам объединения вскоре присоеshyдинились иностранцы. Первая мировая война дезорганизовала движение экспрессионистов. Одновременнопроисходила переоценка эстетических ценностей.

Что для немецкого изобразительного искусства характерен весьма поиск эстетики уродства, Дело в том. Очевидно, в их устах слова видение, зрение имеют инойсмысл, чем обычно. Человек, терзаемыйстрашной мукой, закричал. Осуждая все чрезмерное, Аполлоническое начало противостоит дионисическому как искусственное естественному, противостоит непропорциональное. Кульминацией этого жестокого видения мира стала картина «Траншея» (1920-1923, погибла во время второй мировой войны). Несмотря на то, что данный термин широко используется в качестве справочного, в реальности не существовало никакого определенного художественного движения, называющего себя «экспрессионизмом». Продюсеры и режиссёры использовали эти связи для объединения действия и зрителя.

Появившиеся в 1923- 1924 пятьдесят офортов о войне составили наиболее полный и неумолимый документ об этом конфликте, надолго исчерпав источник вдохновения («Раненый, возвращающийся в тыл»). Bracke). Тяжелые массы пастозных мазков – положенные на крупнозернистые холсты в черных рамах, 15 Слайд Художественный язык был обусловлен установкой на своеобразную интуитивную варварскую непосредственность. В первую очередь, фовисты являются живописцами, а немецкие экспрессионисты – графиками.

Хотя объединение появилось тотчас же за выступлением парижских фовистов в Осеннем салоне, представители «Моста» утверждали, что действовали самостоятельно. Портинари и Сегалл развивали в Бразилии аналогичный экспрессионизм, в котором острое напряжение рисунка и неистовая стилизация форм сохраняли печать творчества Пикассо (Портинари: «Погребение в гамаке», 1944, Сан-Паулу, Художественный музей). Экспрессионизм (от лат. expressio выражение), направление, развивавшееся в европейском искусстве илитературе примерно с 1905 по 1920-е гг. Его «Улица» (1914, собрание Матильды Бекман) сильно контрастирует с берлинскими видами Кирхнера того же периода. «с верой в и развитие в новое поколение тех, кто наслаждается их творчеством и тех, мы призываем к объединению всю молодежь – кто творит, Оно звучало так. концепции А. Шопенгауэра, Э. Маха, Э.

Считалось, что оно должно нести в себе лишь волю творца, создаваться «по внутреннейнеобходимости», которая в комментариях и оправданиях не нуждается. Политическая жизнь Европы переживала сильные потрясения и неспокойная обстановка того времени не могла не повлиять на художников. И эта интенсивность, этот радикализм вновь понуждает поэтов к борьбе со старым человечествомуходящей эпохи и к страстному приготовлению и нового требованию лучшегочеловечества». Оно охватывает 1030-е годы, Наиболее продолжительным было воздействие идей в экспрессионизма музыке Австрии. Французский скульптор, Огюст Роден, оказал влияние большинство на экспрессионистов, чьи работы отражали внутренние чувства.

Берга – также принадлежит романтич. Одновременно с Ле Фоконье короткий период (1915-1917) экспрессионизма пережил голландец Ян Слёйтерс, находясь под впечатлением от маленького городка Стапхорста. Ярче всего принципы экспрессионизма выявились в искусстве Германии и Австрии. Это увлечение фигуративностью, не свойственное экспрессионизму, сближало бельгийских мастеров с некоторыми зарубежными художниками (например, Леже во Франции и Шлеммер в Германии). Первые полотна Гоэрга своей произвольной стилизацией напоминают работы современных художнику фламандских мастеров («Высокомерные», 1922, Париж, частное собрание).

Ф. марк и др. ), В. Кандинский иногда осмысляемым в мистических духе идеалов немецких романтиков именно представителями экспрессионизма были созданы одни из наиболее ранних образцов абстрактного искусства, большее внимание уделявших живописно-декоративистским проблемам. Который позже создал скульптуры протестного характера, Одним из последователей был Барлах, Эрнст антивоенные, в основном. Раннийпериод творчества композиторов новой венской школы – А. Шёнберга иА. Объединяющий момент уводится из области собственно литературной и утверждается области в социально-этической, Таким образом. Однако трактовались эти гуманные идеи в духе беспросветного отчаяния и пессимизма. Как сигнал мирового неблагополучия, как «крик в ночи», мешающий привычному наслаждению искусством, экспрессионизм был актуален, неразрывно связан с историческими событиями.

В музыке экспрессионизмсформировался в 1-м десятилетии 20 в. ряд его элементов проявился в последнихпроизведениях Г. Малера («Песнь о земле», 1908 9-я, 1909 и неоконченной 10-ясимфонии) и операх. овые направления в искусстве ХХ века вспыхивали одно за другим в разных местах и поначалу независимо друг от друга. В конце концов, заставляет объединяться в одно целое хотя бы литературный Что экспрессионизм, же. Однако многие его работы, в которых сюжет трактован почти символически и которые наполнены эмоциональной и пластической насыщенностью, прекрасно соответствуют послевоенному экспрессионизму («Ярмарочная лотерея», 1923, Париж, Нац. Этот «апостольский» лозунг действительноохватывает всех разнородных, по другим признакам, поэтов экспрессионизма». Работающих в манере экспрессии, Однако какие бы оттенки ни принимало творчество художников, оставалась непоколебимой одна основная – черта крайний пессимизм. Л. Кирхнер, М. Пехштейн, Э. Хеккель, К. Шмидт-Ротлуф к ним примыкал Э. Нольде) хаосу современного бытия противопоставляли пафос первозданно свободного восприятия мира их творческие искания, устремлённые к обострённому самовыражению (экспрессии), к всеохватывающей субъективной интерпретации реальности, неизбежно принимали оттенок анархического бунтарства.

4), также в его кн. : Критические статьи и рецензии, М. -Л., 1967 Зивельчинская Л. Я., Экспрессионизм, М. -Л., 1931Соллертинский И. И., Арнольд Шенберг, Л., 1934, также в сб. : ПамятиСоллертинского, Л. -М., 1974 Альшванг A., Экспрессионизм в музыке, СМ, 1959, No 1 Pавлова Н. С., Экспрессионизм и некоторые вопросыстановления социалистического реализма в немецкой демократическойлитературе, в сб. : Реализм и его соотношения с другими творческимиметодами, М., 1962 Келдыш Ю., Воццек и музыкальныйэкспрессионизм, СМ, 1965, No 3 Экспрессионизм. На живопись экспрессионизма оказало также влияние творчество готических мастеров, Кроме того, Эль Греко и Питера Брейгеля Старшего. Большое внимание уделялось непривычному освещению сцены, абстрактнымдекорациям (где преобладали косые, наклонные плоскости), символическимаксессуарам. Обязанный своим появлениям сюрреализму и Пикассо, урокам и американский абстрактный экспрессионизм, явился лишь ее особой формой. Сколько к выражению эмоционального состояния автора, Экспрессионизм стремится не к столько воспроизведению действительности. Из журналов бельгийцы узнали о немецком экспрессионизме и африканском искусстве.

Литературная подоснова: Идиот, сцена первого визита князя Мышкина в дом Рогожина. Швейцарец Куно Амье финн Аксель Галлен – и Калола другие, Впоследствии к ним присоединились Эмиль Нольде Макс Пехштейн. Экспрессионизм получил распространение в художественной культуре Бельгии (многие мастера латемской школы, отчасти Ф. Мазерель), стран Скандинавии, Восточной Европы пластично-художественный язык экспрессионизма обнаруживает значительную близость французскому Привнесение экспрессионизма в гравюрах и литографиях достигалось искусством штрихования с помощью травления кислотой либо фотографического перенесения.

В книге«Рождение трагедии или Эллинство и пессимизм» (1871) Ницше излагает свою теориюдуализма, постоянной борьбы между двумя типами эстетического переживания, двумяначалами в древнегреческом искусстве, которые он называет аполлоническим идионисическим. Многие живописные декорации не были построены в трёх измерениях, но создавали иллюзию глубины (Barron and Dube 105). Сб. При этом родство идейно-художественных убеждений и близость тенденций стилевых лишь подчеркивает исключительное своеобразие творчества каждого из трех нововенцев. Наиболеепоследовательно принципы экспрессионизма были воплощены в творчестве художниковобъединения «Мост» (Э. Л.

Оно отражало тревожную атмосферу накануне первой мировой войны. Родился 28 января 1912 в городке Коуди (шт. Der Sturm в Берлине, 1910). Принцип всеохватывающейсубъективной интерпретации действительности, возобладавший в экспрессионизменад миром первичных чувственных ощущений (составлявших первоосновухудожественного образа в импрессионизме), обусловил тяготение к иррациональности, обостренной эмоциональности и фантастическому гротеску, нередко к полному иличастичному уничтожению границ между персонажами и окружающей их естественной (или городской) пейзажной средой. Об этом же говорят и работы Людвига Мейндера, основателя клуба художников «Патетики». Гравюры по-прежнему исполнялись на высоком уровне, но часто стали избегать злободневных тем (Шмидт-Ротлуфф – 9 ксилографий на религиозную тему, 1918).

Число экспрессионистов и примыкающих к ним художников продолжало увеличи-ваться. Первая мировая война (1914-1918) разобщила художников и многие объединения, группи-ровки, течения, возникшие в начале XX столетия в Париже, Мюнхене, Милане, Дрездене и других европейских городах, распались. По мнению Ницше, Они борются ивсегда оба в присутствуют любом художественном произведении, в художнике. Коллизия развёртывалась обычно в условно исторической или фантастической обстановке часто и обнажалась до схемы.

Такаяэволюция, однако, не исключает др. В искусстве Франции в 1920-е, как и в Бельгии, ключевая роль принадлежала кубизму, который и породил «французский экспрессионизм». Музыка. «подобное определение неминуемо впало бы в догматичность, по мнению Владимира Нейштадта – что такое Но экспрессионизм, все же определить коротко и точно, не представляется возможным. Заинтересовавшись африканским искусством, он создал в этот период превосходные ксилографии («Ожидание», 1919). И швейцарца Фердинанда Ходлера, Своими предшественниками считали экспрессионисты и французских постимпрессионистов и бельгийца Джеймса Энсора и норвежца Эдварда Мунка.

Верфеля, Постановки пьес Бехера, Кайзера, Газенклевера, Толлера, К. Штернхейма режиссёрами Р. Вейхертом, Г. Хартунгом, Л. Йеснером, К. Х. Мартином способствовали выработке специфических приёмов режиссуры экспрессионистской и игры актеров. композиторов (Огненный ангелПрокофьева, опера Нос и нек-рые эпизоды в симф. Однако было бы невернодумать, что экспрессионизм лишь направление искусства. В конце 1930-х годов на живопись Поллока оказали сильное влияние экспрессионизм и творчество мексиканских художников Хосе Клементе Ороско и Давида Альфаро Сикейроса. – Только это может быть экспрессионизмом»). Футуризмом и немецким экспрессионизмом, Тогда еще были не понятны между противоречия кубизмом. Движение экспрессионизма приобрела еще большую сплоченность, с возвращением в после Бельгию войны художников латемского кружка.

Который в какой-то степени стал играть теперь ту же симптоматичную роль искусству Этому факта отвечало и появление в Германии сюрреализма, что и экспрессионизм до 1914.

---