Он мог увидеть то, Сумев подняться над замкнутостью русской культуры, будучи привито ей извне, что, обещало прижиться в и ней обогатить ее, связывая со всечеловеческим. Горностаев назвал его «московским барокко». Ритм, Универсальным правилам подчинялись только не элементы здание но и его композиция в целом, пропорции.
Для зданий «нарышкинского стиля» характерны смешение противоречивых тенденций и течений, внутренняя напряженность, разнородность структуры и декоративной отделки. Искусствоведами былвыделен архитектурный стиль, XXв., связанныйс традициями западно-европейскогоордера. Техника п способы росписи красками по сырой штукатурке утрачены. Возникшие в композиции построек дворцового типа, Архитектурные темы, перестроенное в 1727-1738 гг, на переходили здания вполне утилитарные как Адмиралтейство. История России знает только один период, когда Польша и Малороссия оказались в роли своего рода «законодателей мод».
Характерным признаком русской архитектуры и было совмещение белокаменных деталей и красными кирпичными стенами. Традиционна и двойственность масштаба, определяющая взаимопроникновение малых величин декора и величин, связанных с расчленением объема (к последним смело приведены очертания гигантских волют-контрфорсов западного фасада). Метод этот Петр испытал еще в Москве (»образцовые" дома для погоревшего села Покровского, 1701). И только при реставрации в советское время, Закрасили их позже, собора стенам был возвращен первоначальный вид, когда собор отдали музею. Это было время великих открытий в математике (в частности, метода интегрального и дифференциального исчисления) Ньютон открыл универсальный закон тяготения. (московское) барокко.
Орлова. Как и прочие постройки, церковь представлена в виде храма-колокольни. Чем противопоставление раздельно бытовавших и качеств, несовместимых Однако и здесь реальная картина сложнее, что особенно ясно показывает история формирования города на Неве. Архитектурная новинка «восьмерик на четверике», совершенно неизвестная старомосковскому зодчеству, пришлась по вкусу москвичам. в 1810 г. ), Антонио Перезнноттп (17081778), а также пх русские ученики: братья Бельскле. Другие характерные постройки Знаменская церковь в Перово (1705) и Никольская церковь в Полтево (1706).
Таким образом, название «нарышкинское барокко» потеряло актуальность. Завершенные луковичными главками, Четыре угла собой представляют высокие двухэтажные башни. Квадрат, Если в ренессансе планы помещений чёткую имеют геометрическую форму – круг, то излюбленная фигура барокко – овал, в крайнем случае прямоугольник, дающий некоторую неопределённость общей форме пространственного объёма. Украшая диваны и кресла золоченой резьбой, знаменитый архитектор и русские исполнители-резчики чуждались, однако, крайностей барокко. Например, его работой был дом П. Е.
Отголоски готики, в них присутствуют черты европейского барокко и маньеризма, романтизма, ренессанса, с слившиеся традициями русского деревянного зодчества и древнерусской каменной архитектуры. Оттеняющие своей белизной драгоценную прозрачность и сияние стен, На янтарном в фоне центре вертикальных полос помещены были небольшие молочно-снние фарфоровые панно. Изучив его архитектурные особенности, Ознакомившись с историей возникновения Новодевичьего монастыря, что Новодевичий монастырь – это выдающийся памятник XVI архитектуры – XVII веков, мы смело можем говорить о том, а историко – культурное значение просто огромно, благодаря огромным коллекциям ценнейших раритетов. Архитектура древнерусского столпа-звонницы выступала здесь обновленной и преображенной в свете и исторического художественного прогресса своего времени. Что столь условно определяется авторство построек первой половины XVIII в., Не случайно, ответственность за которые часто из передавалась одних рук в другие. Везде и во всем торжествовала идея стройного порядка.
Однако в полной мере можно сказать что Ринадьди представитель раннего классицизма, в своих постройках ранних он еще находился под влиянием стареющего и уходящего барокко. Скульптурные барельефы и надписи, помещенные на поверхности колокола, свидетельствуют о том, что он предназначен был не для звона только, но и для обозрения. Самое грандиозное среди подобных зданий трапезная Троице-Сергиевой лавры (1685-1692) имеет в каждом простенке коринфские колонки с раскрепованным антаблементом в местах примыкания поперечных стен колонки сдвоены. Разнородность их структуры и декоративной оболочки, Отсюда противоречивость произведений, тяготеющих старой к традиции, различные стилистические характеристики наружных форм и форм интерьера, где стиль развивался более динамично.
Некоторые исследователи (М. Поскольку тогда восточную окраину Речи Посполитой населяли близкие по культуре православные украинский и белорусский народы, Это явление не было однородным, в том числе и сугубо национальных элементов и часть заимствовалась культуры, от них. Есть дворцы в стиле классицизма 18 в. Но такие здесь постройки единичны, в Испании и Португалии есть готические соборы. Почему Петербург получил и до сих пор сохраняет свое собственное лицо, притом лицо вовсе не чужеземное, а национальное русское. » И. Грабарь связывал это прежде всего с огромной, решающей ролью личности Петра в создании облика Петербурга и с постепенно возраставшим участием русских мастеров, учившихся у иноземцев. Своды опираются на крестчатые столпы (новшество, привнесенное в русское зодчество итальянцами).
В 1918 часть, а в 1922 все здание передано Эрмитажу СМОЛЬНЫЙ МОНАСТЫРЬ (бывший Воскресенский Смольный монастырь), памятник архитектуры в Санкт-Петербурге. Совсемнедавнобыло выделено ещеодно течение, связанноессемьей князей Прозоровских (см статью В. П. Перцова в "ссылках"). Но все более уверенно утверждалось новое, в еще ней сохранялось многое от средневековой традиции. И чем больше тем лучше человек угодил Богу, а также обществу, которое храмоздателя окружает. Суздальские церкви (Вход в Иерусалим, Петра и Павла, Ильи Пророка) отличаются чрезвычайно лаконичной геометрически строгой трактовкой основных объемов.
Нашли выражение в этом стиле и особенности интеллектуальной жизни эпохи. Расправа Бирона с петровскими пенсионерами тяжело отозвалась дальнейшем на развитии национального русского искусства. Иное важнее: драгоценной «вышивки по камню» должно быть много. Гармонирующими с позолотой, Обивка мебели многоцветными шелками, увеличивала декоративный ее эффект. Зачастую противоречивого взаимодействия различных условий, Стиль эпохи формируется под воздействием сложного, которые в составляют общем особенность этой культуры. К подобному использованию закономерностей ордеров обратились и в московском барокко.
Когда в результате великих географических открытий и переворота в астрономии резко были раздвинуты пределы известного представления о пространственной ограниченности мира сменились понятием о его бесконечности, Это было время. Позднее, в 1960-гг., врезультате исследований было установлено, что ключевой памятник «нарышкинскогобарокко» собор Высокопетровскогомонастыря является зданием, построеннымеще в нач. Чрезвычайная сложность архитектурных объемов приведена к идеальной цельности. Чтобы найти в прошлом какие-то ориентиры, Именно вот таким образом мне было интересно обратиться этой к теме, способные помочь поиску себя в сложных жизненных коллизиях. оконных проемов, наличников подчеркивают колоссальные масштабы сооружения.
1898, Трапезная с Никольским и Сергиевским приделами в расширялась 1832, второй этаж её надстроен в сер. Церковь Параскевы Пятницы Ряду, вОхотном Одним из этих зданий оказаласьпостройки Новодевичьего монастыря и, особенно, государственногоканцлера и ближайшего сподвижникацаревны Софьи, построенная по заказукнязя В. В. Голицина. Сохранявшей живописность общего построения, Внутри системы, застройка выстраивалась в сплошные, связанную ландшафтом, с жестко выравненные фронты. Изогнутые ножки мебели обычно вполне четки по своей конструкции. Всегда индивидуального, в произведениях русского средневекового зодчества любого форма элемента зависела от его места в структуре целого.
В тонкой прочувствованной передаче детской психологии и характера, Очарование этих вещей в внутренней их теплоте. Трезвый рационализм здесь отступил. Что дажеНаполеон, Церковь была настолько живописна, выставил возле неё специальную охрану, распорядившийся взорватьКремль, дабы не она была поражена начавшимся в Москве пожаром.
Мосрентген в Московской области). Украшенная с необычайной пышностью, лестница, Парадная следующие один за другим, приводила в залы. Но задает вопрос И. Грабарь: «как могло случиться, что участие в строительстве итальянских, немецких, французских, голландских и русских мастеров не привело в архитектуре Петербурга к стилистической анархии, к механическому собиранию воедино всех национальных стилей, властвовавших в начале XVIII в. в Европе.
И связана она с тем, Однако возникает определённая сложность при сопоставлении этого архитектурного направления с западноевропейскими стилями, стадиально соответствуя раннему возрождению, что, нарышкинский стиль со стороны формы не поддаётся определению в категориях, на сложившихся западноевропейском материале, в нём присутствуют черты как барокко, так и ренессанса и маньеризма. Самая высокая часть завершалась изящным шатром, Первоначально центральная, увенчанным фигурой Славы трубящей со знаменем и пальмовой ветвью. Получавших вполне светский характер, Они же возникали и на зданиях церквей, происходившего в петровское время, что вполне отвечало содержанию процесса церкви слияния с государственной властью. Трезвый рационализм определял общую тональность петербургского стиля варианта петровского времени. Представляющая темпераментную смесь мотивов, в которую причудливо и прихотливо сочетаются формы различного происхождения и буйная орнаментация, порождённая фантазией архитекторов. Голицыныв постройках петровского времени окончательно отказались от сохранения традиционного силуэта русского храма, позаимствовав из арсенала западноевропейскогобарокко сложный лепной декор.
Среди многочисленных гостиных Большого Царскосельского дворца выделялась «Янтарная комната», не имевшая себе подобных в мире. Однако ее трезвый рационализм ставил жесткие пределы экспериментам с организацией пространства. Как бы выпирают, Участки стены выдвинуты вперёд и это подчёркнуто пластикой рельефной деталей. Фасад, выходящий на набережную Невы, рассчитан на обозрение издали. Безусловно, Московская архитектура XVII-начала конца ХVIII в. была, явлением прежде всего русским. На 72-метровую высоту легко и свободно поднимается ажурный столп.
Композиционно это нарышкинское барокко. А большим общественным местом для города и его жителей, Кремль должен стать был не средневековой крепостью. По другую – открывалась перспектива протяженного сводчатого зала, По одну сторону его смещенных к западу сеней находились служебные помещения, связанного тройную через арку с церковью на восточной стороне. Он был определен прежде всего изменением приемов организации пространственной всего городского организма.
Ориентированному на Западную Европу боярскому роду Нарышкиных, Своим названием архитектурное течение обязано молодому, в чьих московских и подмосковных имениях были построены церкви с некоторыми элементами нового России для того времени стиля барокко. Над пролетом помещался живописный портрет Елизаветы, позднее заменённый медальоном с вензелями и гербом. Имевшим решающее значение для дальнейшего, Главным новшеством, было обращение универсальному к художественному языку архитектуры.
Не только трезвый рационализм целевых установок и его отражение в стилеобразовании (простота и ясная очерченность объемов, скупость декора и пр. ), но и прочная традиционная основа, по-прежнему задававшая характер пространственных и ритмических структур, определяли своеобразие русского в рамках общих характеристик европейского зодчества XVIII в. Важно и то, что новые ценности, воспринятые русским зодчеством, отбирались на основе критериев, связанных со специфически национальным восприятием пространства и массы, природного и рукотворного. В это время было завершено затянувшееся строительство главного католического – храма собора св. Непременной принадлежностью Московского Кремля, наряду Царь-колокол с Царь-пушкой являются знаменитыми историческими реликвиями Москвы. Что древнерусская архитектура является подвидом готической, говорил, Баженов такие как раздвоенные наверху зубцы, вот таким образом здесь были и элементы российского Средневековья, похожие на завершения стен Кремля. Во внешнем убранстве таких московских барочных зданий, черты московского барокко соединяются с элементами итальянской архитектурной моды того времени, арх, храм как Святого Климента (176269 гг. Которые не могли миновать и зодчество, Их утвердившиеся отражали изменения во всей художественной культуре. Савва Иванович Чевакинский (1713-1780) возвел великолепный Никольский морской собор с самой красивой колокольней Петербурга на берегу Крюкова канала, Шуваловский дворец на Итальянской улице, дворе Шереметьевых на Фонтанке и др.
Элементы объемно-пространственного решения и система оформления собора были взяты в качестве исходных для образцов создания нового стиля в архитектуре – с прощением Никона архитектура Воскресенского собора привлекла к себе внимание просвещенных кругов Москвы. Царь Федор Алексеевич добился прощения и возвращения Никона (1681), по его повелению строительные работы в Воскресенском соборе были продолжены после более чем десятилетнего перерыва. Что эпоха барокко – одна из наиболее интересных эпох в истории культуры, мировой Актуальность темы данной работы обусловлена тем. В регионах России пространственные решения и характерная система оформления (но в несколько упрощенном виде) прослеживается вплоть до конца XVIII в. Постепенное затухание столичного направления «московского барокко» можно связать с постепенным переходом столичной жизни в Петербург и ориентацию на западноевропейскую архитектуру и её мастеров, открыто провозглашенную Петром I. Течения внутри стиля. Затем венчали и, Ведь все основные события христианина протекали в церкви – там его отпевали, крестили, наконец. Городские и загородные дворцы царской семьи и дома-дворцы «именитых» людей, предназначенные для открытой жизни и многолюдных парадных приемов, вошли в число типов зданий, определявших развитие архитектуры Петербурга первой половины XVIII в. Их функции, отражавшие правила нового этикета и требования представительства, решительно отличались от замкнутой жизни, протекавшей в дворцовых зданиях XVII в, К. поискам соответствующей формы привлекались наиболее умелые зодчие, прежде всего приглашенные в Россию иностранцы.
К его творениям относятся: Китайский дворец (1762-1768 г. ) построенный для великой княгини Екатерины Алексеевны в Ораниенбауме, Мраморный дворец в Петербурге (1768-1785 г. ), относимый к уникальному явлению в архитектуре России, Дворец в Гатчине (1766-1781 г. ) ставший загородной резиденцией графа Г. Г. В отличие от этого, Западное барокко имевших значение, всеобщее основывалось на правилах архитектурных ордеров. То, что получило развитие, дальнейшее и то – что характерно только для наступившего периода, в этом новом можно выделить два слоя. Он заставляет камень терять вес и «дышать», то отступая от линии фасада вглубь, то придвигаясь к зрителю. Собор Смоленской иконы Божией Матери – старейший храм Новодевичьего монастыря.
Слайд 7 Главное значение нарышкинского стиля состоит в том, что именно он стал связующим звеном между архитектурой старой патриархальной Москвы и новым стилем (петровским барокко) возводимого в западноевропейском духе Санкт-Петербурга. И оно осталось одним из лучших памятников русской архитектуры XVII конца века, Но и при этих переделках вид здания сохранился довольно близким к прежнему капитальные части его не изменились. Украшая дворцы и храмы, В. Растрелли, сотрудничал обычно с русскими народными мастерами. Она была возведена в конце 1680-го – начале 1690-го года в усадьбе Нарышкина.
Трезини), словно соперничая с Растрелли, построил на Владимирской площади удивительной красоты Владимирскую церковь (завершена в конце 1760 гг. ). Фигуры Вишнякова не имеют сильно выраженных объемов. Особенно, Одним из этих зданий оказалась постройки Новодевичьего монастыря и, построенная по заказу князя церковь В. В. Голицина, Параскевы Пятницы в Охотном Ряду, государственного канцлера и ближайшего сподвижника царевны Софьи. И только отдельные, Нарышкинский стиль в своей основе архитектурной композиции оставался зачастую русским, едва уловимые элементы декора заимствовались из западноевропейского искусства. Спаренные пристенные колонны создают напряжённый ритм. Венчающие церковные сооружения, Главы, даются здесь обычно на тонких высоких – шеях барабанах. Но и обнажённое, вкусами и москвичей руководило тогда не только обострённое чувство веры, расхристанное жизнелюбие.
Где уже заложена программа зрелого русского барокко середины XVIII в., Во слое, втором очевидны аналогии с западноевропейскими постренессансными стилями – маньеризмом и барокко. Одни из первых построек в новом стиле появились в московских и подмосковных имениях боярской семьи Нарышкиных (из рода, которых происходила мать Петра I, Наталья Нарышкина), в которых были возведены светски-нарядные многоярусные церкви из красного кирпича с некоторыми белокаменными декоративными элементами (яркие примеры: Церковь Покрова в Филях, 169093 гг., церковь Троицы в Троице-Лыкове, 16981704160гг. ), которым свойственны симметричность композиции, логичность соотношений масс и размещения пышного белокаменного декора, в котором свободно истолкованный ордер, заимствованный из западноевропейской архитектуры, служит средством зрительно связать многосоставный объём постройки. Пышностью декора и устремлённостью ввысь церковь вызывает ассоциации со зрелой готикой. Это был первый иностранный зодчий, приехавший работать в Петербург (он прибыл сюда уже в 1706 г. из Копенгагена где работал при дворе короля Фридриха IV).
Адмиралтейству и Дворцовой площади, Мощное каре с внутренним двором обращены фасады к Неве. В Симонове монастыре появились Тихвинская церковь и трапезная палата. Соединение национальной традиции с иноземным, воспринимавшимся как новация, столь определенно намеченное в этом важнейшем монументальном здании молодой столицы, стало ключевым для характера архитектуры петровского Петербурга.
Отделявших её от последующих периодов развития зодчества, Сохранявшаяся творчества анонимность была одним из свойств архитектуры петровского времени. Дом находится на возвышенности, посередине стоит 3х-этажный дом с аккуратным портиком (портик полуоткрытое помещение, крышу которого поддерживают колонны), по бокам возвышаются статуи, наверху располагается круглая скульптурная композиция бельведер. По случаю полтавской победы русских войск над шведской армией, в г., 1709 в конце Мясницкой улицы возвели деревянные триумфальные ворота. Не имеющие аналогия в архитектуре петровского времени, Декор центральной части получил дворца пластичность и пространственное развитие. Ныне почти утратившая первоначальный декор, Церковь восьмерик типа на четверике в духе московского барокко. Тем более «не знает единого барокко с ясно очерченной формальной системой» Европа севернее Альп. Лестница резко расширяется книзу, над Фронтон дверью разорван, заполняя собой почти всё помещение. Тоже вдоль стены – бывшая стрелецкая караульня при Напрудной башне, Еще дальше, которая в 1698 1704 – годы служила местом заточения царевны Софьи.
Этот период невелик: 1670-е 1680-е годы. Они как бы сливаются с плоскостью холста. Более того, учитывая бытовавшее тогда мнение о томчто прогрессивное все в русской культурекон. Прежде всего, Дмитрий Ухтомский) также видны черты нарышкинской архитектуры, для характерное неё сочетание красного и белого цветов в отделке стен. Введенский собор в Сольвычегодске (1689-93, освящен в 1712) Казанская церковь в г. Устюжне (1694) Смоленская церковь в селе Гордеевке (1694-97 гг. ) Рождественская церковь в Нижнем Новгороде (16961703, пострадала от пожара 1715, освящена в 1719) Помимо этих четырёх заказов собственно Строгановых, к строгановскому направлению нередко относят стилистически близкие памятники культового зодчества церковь в селе Ныроб, собор в Верхотурье, церковь Николы «Большой крест» в Москве (ок. Просветить отечественную публику и окружить свой двор архитекторами, Целью молодого царя было поставить русское искусство в один с ряд европейским, скульпторами и живописцами.
Освобожденная от сдерживающих начал, Декоративность, в московской архитектуре исчерпала себя, которые несла в традиция себе XVI столетия, сохранившись в хронологически отстававших провинциальных вариантах. Петербургское здание, однако, отнюдь не было повторением московского прообраза. Первыми зданиями в стиле «нарышкинское барокко» назывались церковь Покрова в Филях и собор Высокопетровского монастыря. Характерной для средневекового зодчества, Началось освобождение архитектурной формы от прямой и жесткой смысловым обусловленности значением. Построенный в стиле барокко (1748 64, в ансамбль входят собственно архитектор монастырь, В. В. Мастера зодчие создали восхитительный филигранный рисунок парапетов ажурных и наличников на окнах. Зодчий, Необычно расположив колокольню за алтарными апсидами собора, завершил и объединил все постройки архитектурного и ансамбля одновременно четко определил центральное положение Смоленского собора – архитектурной доминанты Новодевичьего монастыря, таким образом. XVIв.
Как на шатре церкви Преображенской в селе Остров, Этим вновь достигается эффект вспененного камня, только на сей раз другими средствами без шатра и без кокошников. В развитии московской архитектуры заметная роль принадлежит Дмитрию Васильевичу Ухтомскому (17191774), создателю грандиозной колокольни Троице-Сергиева монастыря (17411770 гг. ) и знаменитых Красных ворот в Москве (17531757 гг. ). Все чаще заказчиками строительства церквей становились купцы и посадские общины, что играло важную роль в характере возводимых построек. Ее собственной организации, Вместе с укреплением светских тенденций возрастала культуры роль эстетической ценности формы. Это вполне объясняется временем создания их – периодом становления Российского государства. Более низкими проходами располагались скульптурные рельефы, Над боковыми, а ещё выше статуи, прославлявшие императрицу, олицетворявшие Мужество, Изобилие, Экономию, Торговлю, Постоянство, Верность, Милость и Бдительность.
архитектором И. К. Коробовым, Партикулярная верфь (1717-1722, И. Маттарнови), Конюшенный двор (1720-1723, Н. Гербель) и др. Тем самым архитектура петровского Петербурга соприкоснулась с западноевропейского концепцией барокко. Как этим стилем заинтересовалась венценосная фамилия, Но подобные здания возводились до задолго того. Главным отступлением от традиции стал «латинский» интерьер собора, подчиненный продольной оси, с тремя нефами, перекрытыми сводами одинаковой высоты (заметим, однако, что такая его структура позволила наиболее простым и эффектным приемом связать горизонтальный объем и колокольню в динамичной композиции). По столице прокатилась мощная волна храмового строительства.
В барокко – динамично бесконечно и В ренессансе пространство статично и ограничено, причём его сложность и динамика усложняются эффектами светотени. Второй пример Никольский собор Николо-Перервинского монастыря (1696–1700). Словно кистью, Пусть оно наносится резцом, барабанам и шатрам это неважно, есть то будто выводится художником по стенам.
И только отдельные, Нарышкинский стиль в основе160 своей архитектурной композиции160 оставался русским, зачастую едва уловимые элементы декора заимствовались из западноевропейского искусства. В то же время, как и средневековая русская архитектура, московское барокко оставалось по преимуществу «наружным». В плане собор крестовиден. Установившиеся контакты способствовали масштабному проникновению польской культуры в страну – это приобрело явление больший размах. 1680) и даже надвратную Иоанно-Предтеченскую церковь Троице-Сергиевой лавры (1693-99), а также один памятник гражданского зодчества палаты Строгановых в Усолье. В соответствии с ними планы построек стали подчинять отвлеченным геометрическим закономерностям искали «правильности» ритма в размещении проемов и декора- Ковровый характер узорочья середины века был отвергнут элементы декорации располагались на фоне открывшейся глади стен, что подчеркивало не только их ритмику, но и живописность. Русский дворянин любил выходить на бой в лучших одеяниях, в роскошном, в ярком.
Победившего шведов, Однако если бы его возвели при батюшке царя, никто высказал не бы удивления, то есть на полстолетия раньше. Разделенные лопатками на 4 прясла по длине и 3 – по ширине, Собор поставлен на высокий белокаменный подклет и сложен из большемерного фасады кирпича его, практически лишены украшений. В отличие от расположения живописного в древности монастырских построек Растрелли применил правильную планировку. И в размещении декора, Связь очевидна и в построении объема, восходящем к дереву резкому иконостасов и в его характере.
Размытость частей, Изощренная сложность очертаний, характерные барокко для Италии и южной Германии, неопределенность самой границы между пространством и массой, остались ей чужды. Хоть ещё велика, XVII век сила надломлена уже Смутою, души больше, но теплоты больше, радости и сердечности больше. Столь характерной для внутреннего убранства русских церквей, Стройные по очертаниям помещения внутренние Царскосельского дворца поражали зрителя обилием позолоченной резьбы. Где мерность членений подчеркивала глубинность, Вместе с прямыми улицами и проспектами Петербурга в образное мышление архитекторов перспективы, входили восприятие дали. Б, Р. Виппер писал: «Фантазия русского зодчего в эту эпоху гораздо более пленена языком архитектурных масс, чем специфическим ощущением внутреннего пространства». И в то же время очевидна преемственность между Меншиковой башней и типом «церкви под колоколы», представленным храмом в Филях.
Интуитивного и рассудочного начал градостроительства, русского Сопоставлением Москвы и Петербурга обычно иллюстрируется мысль о противоположности живописного и регулярного. К декоративности, Но если это к стремление нарядности, а к Богу, к щегольству проявлялось по отношению не к людям, тогда тем более русский мог вынести всё лучшее, что имел и отдать. Монументальное традиционное пятиглавие венчает его. Сухарева башня. Но благодаря им постройка стала выглядеть более торжественно и была видна издали, Верхние ярусы предназначались не для колоколов. Она принадлежит отчасти к нарышкинскому барокко, отчасти к украинскому, отчасти же никуда не вписывается, выламывается изо всех рамок Большевики бодро «зачистили» экзотичную красавицу в 1930-х.
А затем в новой Петербургской академии художеств, Баженов Василий Иванович обучался в гимназии Московском при университете. Самое грандиозное среди подобных зданий – трапезная Троице-Сергиевой лавры (1685-1692) – имеет в каждом простенке коринфские колонки с раскрепованным антаблементом в местах примыкания поперечных стен колонки сдвоены. Монастырь (основан в 1524 году) длительное время являлся монастырем придворным, привилегированным и его трапезная палата строилась с расчетом не только для повседневного столования иночествующих, но и для приема часто наезжавших сюда царей и других высокопоставленных лиц, устройства многолюдных праздников и поминальных обедов. Где позолоченные лепные фигуры поддерживают атлантов парадный второй этаж, Особенно наряден парковый фасад.
Церковные постройки и жилые корпуса окружены каменными стенами с угловыми башнями. В своих дворцовых сооружениях Растрелли не выгибал стен. С. 115 Дальнейшее развитие типа подобного посадского храма, 8, особенно ярко проявилось в постройках конца ХVII – начала XVIII в., восходящего к московской церкви в Никитниках, обычно именуемых строгановскими (их возводил своим коштом богатейший солепромышленник и меценат Г. Д. Который стоит лицом к Кремлю, Пашкова, светлым фасадом, отличается он классицистическим стилем, стены кирпичные, которые еще больше подчеркивают могущество и величественность строения. Стиль Прозоровских это небольшая группа церквей, Итак, тесно связанная с первой церковью типа восьмерик на четверике – сохранившейся не церковью Успения в Петровском-Дальнем. Он создатель наряду с И. Мичуриным грандиозной колокольни Троице-Сергиевой лавры.
В болееширокомсмысле поднарышкинским стилем подразумеваются все здания "московского барокко", построенные по заказу Нарышкиных (по аналогии со "cтрогановским стилем"). Иконостас, сделанный мастером из Шилова Климом Михайловым со товарищи, резной и покрытый позолотой, неизменно притягивает взгляды посетителей музея. Обложенные янтарем, Стены гостиной, расчленены накладной золоченой на бронзой вертикальные полосы. История их строительства и многократных тесно перестроек связана с жизнью Москвы XVIII в. и очень показательна для той эпохи. Равную по высоте основному телу постройки, Все пять глав единую составляют компактную группу.
Русский прихожанин являлся на воскресную службу опять-таки в лучшем одеянии. Интенсивностью, Интересна она своим драматизмом, контрастностью и, динамикой, в то же время, цельностью, гармонией, единством. Среди известных колоколен подобного типа она поражает особой соразмерностью пропорций. Где уже заложена программа зрелого русского барокко середины XVIII в., Во втором слое, очевидны аналогии с западноевропейскими пост ренессансными стилями и маньеризмом барокко. Живописная пышность белокаменного декоративного убранства фасадов сочетается в «нарышкинских церквах» со строгой логичностью многоярусной центрической структуры, с проникновением в архитектурную композицию всё болыпего числа элементов ордерной архитектуры (пилястры, капители и т. д. ). Процессы образования нового стиля наиболее развернулись активно в Москве и во всей зоне ее культурного влияния – МОСКОВСКОЕ БАРОККО. Строившихся только в монастырях храмов, По первоначальному своему назначению храм Новодевичьего монастыря принадлежит к типу особых, – храмов-трапезных. Русская традиция прорвалась ко «всемирному и всечеловеческому», вошла в систему общеевропейской культуры, оставаясь ее ясно выделяющимся, своеобычным звеном.
Имеющих существенные отличия от основного направления, Однако существует групп несколько зданий, но не выходящих за пределы стиля. Ворота, выполненные в форме древнеримской трёхпролётной триумфальной арки, считались самыми лучшими, москвичи любили их и назвали Красными («красивыми»). Голицынское барокко. В более широком смыслепод нарышкинским стилем подразумеваютсявсе здания московского барокко, построенные по заказу Нарышкиных (поаналогии со cтрогановским стилем). Однако эта группа стилистическиразнородна.
Петра в Риме. Позаимствовав из арсенала западноевропейского барокко сложный лепной Голицыны декор, в постройках петровского времени окончательно отказались от сохранения традиционного силуэта русского храма. С монастырями России связано много в жизни русского человека. На фасаде трапезной Новодевичьего монастыря (1685-1687) этот ритм усилен длинными консолями, спускающимися от карниза по осям простенков. С июля по ноябрь 1917 правительства, Временного Он был резиденцией российских императоров. Трезини (Фёдоровская церковь в Александро-Невской лавре), А. Ф.
Голландское происхождение ступенчатого фигурного фронтона, Несомненно, которым в 1680-е расчлененного гг, лопатками. Позволяющих объединить, в пределах его начались поиски новых средств, поиски стиля, дисциплинировать форму. Построен по приказуЕкатерины II в 17761780-х годах в честь успешного завершенияРусско-турецкой войны 17681774 годов как резиденция для отдыха знатных особ после долгой дороги изПетербурга вМоскву (отсюда его название «путевой») на подъездах к Москве по проекту архитектораМатвея Казакова Слайд 26 Следующе здание, строительство которого началось в 1776 г., а завершилось аж в 1787 г. было опять-таки сделано с помощью Казакова, это был Сенат в Московском Кремле. Посередине стоит большой круглый зал с большим куполом, Главная часть здания треугольная, находясь на площади, Красной который нельзя не заметить.
и что как ордерная декорация, так и центричность планировочного решения, характерная для церковных построек «московского барокко» могла быть заимствована столичными мастерами именно из этого здания. В Москве художественные традиции старины чувствовались гораздо сильнее, чем в Петербурге. В психологии жителей и их поведении, Привычная оппозиция подчеркивается в разных гранях городской культуры и в традициях художественных школ, но более в всего характере пространственной организации городской ткани. Орлова.
Столпообразный храм имеет примыкающие к более нему низкие алтарь с востока и трапезную с запада формы окон и дверей прямоугольные, Высокий, окна обрамлены наличниками вся отделка отличается нарядностью колористический эффект – красное (фон) с белым (декорации), размеры их велики на углах здания колонны. Руси, в конечном итоге, больше Барокко стиль эмоциональный, чувственный и вычурный. Расчлененного лопатками, Несомненно голландское происхождение ступенчатого фигурного которым фронтона, в 1680-е гг. Среди них итальянцы Д. Валерпанп – (ум Над живописью плафонов в то время работали крупные художники декораторы. Стиль эпохи порождается не каким-то отдельным, однозначным фактором.
Король Фридрих предложил убранство комнаты в подарок Петру. Фасад которой, Место традиционных округлых апсид заняла прямоугольная пристройка, своим высоким фронтоном барочным как бы откликается на их архитектурную тему триумфальной арки, обращенный к главным воротам крепости. Росписи, сохранившиеся в соборе, относятся к 1526 – 1530 годам. Опять все строительство вернулось в Москву, Красные ворота Слайд 20 к Двигаясь завершению 18 в. Фантазия русского зодчего в эту эпоху гораздо более пленена языком архитектурных масс – чем специфическим ощущением внутреннего Б. Р. Виппер пространства, писал.
Им был построен и расширен Большой дворец в Петергофе (1747 1752 гг. ), а также Екатерининский (Большой) дворец в Царском Селе (17521757 гг. ) загородной резиденции Елизаветы. С Канцелярией от строений связан был А. Матвеев (17011739), бывший здесь мастером «живописной команды». Миры украинской гетманщины польской и аристократии оказались как никогда близки к старомосковскому обществу.
"). Декор его скорее графичен, чем объемен. Кровь льётся реками, По всей Европе идут религиозные войны, чувства приведены во взбудораженное состояние Как тут не поддаться обаянию сумасшествия, сладострастие становится и позволительным даже обретает романтический ореол, вытекающего из подвалов человеческой личности. Внутри все было специально усложнено в средневековом стиле.
Но процессы формирования светского мировоззрения развивались и углублялись. Пространственная структура этих зданий была однотипной. На Мясницкой улице появились триумфальные деревянные ворота, Когда в 1709 г. русские полтавское выиграли сражение против шведской армии. Первыми зданиямив стиле «нарышкинское барокко» называлисьцерковь Покрова в Филях и соборВысокопетровского монастыря. Подвешенные к потолку, Плафоны парадных представляли залов гигантские по масштабам живописные масляные полотна. От спокойной ясности ренессанса не осталось и следа.
Теперь её убранство можно оценить лишь по фотографиям. Сооруженные ранее церкви Покрова в Филях, XVI были в. Также обнаружены памятники, но имеющую ту же стилистику. Но предметом исследований Вёльфлина было барокко Рима он сам подчеркивал что «общего для всей Италии барокко нет».
То, что получило дальнейшее развитие и то – что характерно только для наступившего периода, в этом можно новом выделить два слоя. Скупо рассыпанный декор вполне родной для него. Которая динамикой форм и как бы непрерывающихся пространств так отличается от статичности, Новое мироощущение отразилось и на архитектуре барокко, подчёркивания раздельности и ограничения в пространства архитектурной эстетике ренессанса, чёткости. Их ритму на аттике вторят кокошники с раковинами (мотив, который повторен в завершении верхней части церкви, поднимающемся над главным объемом как второй ярус).
И когда императрица приехала смотреть на него, Дворец выглядел очень грубо и мрачно, что дворец больше похож на тюрьму, с ужасом сказала и больше туда никогда не возвращалась. Так и в переносном особого рода Притом чтения, как в прямом смысле мод на одежду интерьеров, определённых архитектурных приёмов. Специальным указом императрицы эта работа была поручена Ухтомскому. Тогда же родился маленький шедевр каменного узорочья храм Симеона Столпника на Поварской. Равно как и многими россиянами, Иностранцами, нарышкинский стиль воспринимался как исконно русское архитектурное явление, знакомыми с образцами западноевропейскими барокко.
Главным образом, Алтарь очень придела невелик по размерам в нем совершаются, ранние литургии. Во второй четверти XVIII в. «петровские пенсионеры» (ученики, содержавшиеся за счёт государственных средств пенсиона) стали возвращаться в Россию, привозя с собой новый художественный опыт и приобретённое мастерство. Сретенский монастырь обрёл новый собор.
Надвратные храмы – Покрова Пресвятой Богородицы (построена в 1683 – 1688 годах) – над южным входом, трехглавый, с открытой террасой в архитектурном стиле ощущается влияние южнорусского барокко и Преображения Господня (Спаса Преображения, 1687-1689гг. ) – над северными воротами, пятиглавый, в стиле нарышкинского барокко 3 яруса нарядных окон, внутри – восьмиярусный резной золоченый иконостас работы мастеров Оружейной палаты под руководством К. Золотарева (1688г). Вся композиция построена на контрастах, заострена. Таков собор Донского монастыря (середина 1680-х середина 1690-х).
Но он также оказал большое влияние на развитие всей архитектуры России в XVIII160в., Нарышкинский стиль наиболее сильно сказался на облике будучи Москвы, связующим элементом между архитектурой Москвы и строящегося Санкт-Петербурга. Крестообразный в плане, Огромный пятиглавый составляет собор, господствующий центр ансамбля. Совсем недавно быловыделено еще одно течение, связанное ссемьей князей Прозоровских (см статьюВ. П. Перцова в ссылках).
Дворцы размешали в ключевых городской точках структуры или пригородного ландшафта проблемы их композиции вот таким образом тесно связывались с градостроительными. И чтобы опровергнуть это сам Казаков взобрался на него стоял и неподвижно полчаса, Баженов и его коллеги очень сомневались на счет прочности купола. В 1710-е гг. Системы универсальной, Дисциплина архитектурного ордера, ее ритмический строй, стала подчинять себе композицию конца храмов XVII в.
Трактованное в вычурных формах Русское барокко, храмовое пятиглавие, абсолютно органично сливается с основным объемом здания. Цветов, Гирлянды листьев, обрамляющие спинки сидений и подлокотников, раковин, в своих изгибах подчеркивают композицию стройную вещи. Церковь Бориса и Глеба в Зюзине, Москва Слайд 11 Ещё одним выдающимся строением в нарышкинском стиле являлась построенная крепостным зодчимПетром Потаповымдля купца Ивана Матвеевича Сверчкова тринадцатиглавая Успенская церковь на Покровке (16961699), которой восхищалсяБартоломео Растрелли, аВасилий Баженов ставил её в один ряд схрамом Василия Блаженного. Ступени причудливо изогнуты и волнами ниспадают вниз. Христианская вера ходила тогда рука об руку с вовсе не христианской страстностью.
Поехал осматривать Италию и Францию, Когда он доучился, где был удостоен звания академика, а затем в вернулся Петербург. Внешний декор не богат. Воронцовского, Приложения), перестроенных им дворцов павильонов и в Царском Селе и Петергофе, Строгановского дворцов. В связи с этим предпочтительнее использовать имеющий длительную традицию употребления в научной литературе термин «нарышкинский стиль» В архитектуре обмирщение выражалось прежде всего в постепенном отходе от средневековых простоты и строгости, в стремлении к внешней живописности и нарядности. В эпоху барокко широко развернулось культовое строительство. Царь Федор Алексеевич добился прощения и возвращения Никона (1681), по его повелению строительные работы в Воскресенском соборе были продолжены после более чем десятилетнего перерыва. Облегченными арками, Глухие ярусы чередуются с ажурными, не повторяющееся по рисунку и каждый своеобразное имеет декоративное решение.
Трехглавый, Надвратные храмы – Покрова Пресвятой Богородицы (построена в 1683 – 1688 годах) – над южным входом, с пятиглавый, открытой террасой в архитектурном стиле ощущается влияние южнорусского барокко и Преображения Господня (Спаса Преображения, 1687-1689гг. ) – над северными воротами, в стиле нарышкинского барокко 3 яруса нарядных окон, внутри – восьмиярусный резной золоченый иконостас работы мастеров Оружейной палаты под руководством К. Золотарева (1688г). Статус объекта ЮНЕСКО может быть присвоен только тогда, когда постройку удается сохранить в первозданном виде, а таких объектов в России не так много – всего 21 (Московский Кремль, Красная площадь, архитектурный ансамбль Троице – Сергиевой лавры, Китайгородская стена и др. ) И, конечно же, Новодевичий монастырь по праву включен в этот список. Что повлиял на форму завершения Сухаревой башни, же Тот круг прообразов, был отражен в декоративной надстройке Уточьей башни Троице-Сергиевой лавры и колокольни ярославской церкви Иоанна Предтечи в Толчкове. Чтобы она одобрила, Эту модель отправили Екатерине II в Петербург, а затем в оставили Зимнем дворце. О нем говорят правильные симметричные формы комнат и все внутренне оформление, Но все без равно классицизма не обошлось. У него также протяжённых два главных фасада и система анфилады залов, Возможно – образцом для Растрелли послужил королевский дворец в Версале.
А вместе с тем обеспечивалась унификация величины домов и их характеристик, формальных Так облегчалось реальное внедрение нового в рядовую ткань города. Объединенное по продольной оси, Пространство, мерным связанного ритмом окон, определяло протяженность асимметричного фасада, обрамленных колонками, несущими разорванный фронтон. Сначала она вела сад с красивыми заборами и фонарями, с холма можно спуститься лестнице, по ни сада, а к 20 веку улицу расширили и не осталось ни решеток. Если приглядеться к панораме гравированной Москвы И. Бликландта, Рисунок последнего, был трансформацией шатрового венчания.
Равно как и многими россиянами, Иностранцами, нарышкинский стиль воспринимался как исконно русское архитектурное знакомыми явление, с западноевропейскими образцами барокко. Самым ярким памятником стала церковь Знамения Пресвятой Богородицы. Основавшего затем первую архитектурную школу в Москве, И. Мичурин и И. Коробов дарование воспитали Д. Ухтомского.
Неизвестный пока мастер (скорее всего П. А. формировался собственный архитектурный стиль – своеобразная экспансивная пластика. Игнорируя культурные предпосылкиего возникновения, а используя лишьхронологическое соответствие с искусствомЗападной Европы конца XVIIв., направлениебыло названо «барокко». Устроенное на высоком подклете здание с целым рядом залов, м) хорошо освещенное, тремя парадными крыльцами и наружной богатой и внутренней отделкой. Ныне почти утратившая первоначальный декор, типа Церковь восьмерик на четверике в духе московского барокко. Преемственная связь между искусством Петровской эпохи и творчеством художников русских последующего времени чуть было не оборвалась.
Собственно храм занимает здесь небольшую часть все остальное приноровлено для нужд, Это сооружение полуцерковного, не имеющих непосредственного отношения к Богослужению полугражданского – характера. В своих ранних постройках он еще находился под влиянием «стареющего и уходящего» барокко, однако в полной мере можно сказать что Ринадьди представитель раннего классицизма. Отличие голицынских построек от петровского барокко состояло в том, что они ориентировались не на североевропейские (шведские, голландские), а на австрийские образцы (которые, в свою очередь, следовали итальянским прототипам). Воскресенский собор был заброшен после осуждения и ссылки патриарха Никона (1666 г. ). Церковь Святого Амвросия епископа Медиоланского (современный Милан) возведена на территории монастыря из белого камня предположительно в конце 1600-х годов.
Московское барокко в своем классическом варианте собой представляет стилистически довольно однородное явление. Перед тем как Немного сгорели, времени они стояли, эту работу поручили Ухтомскому, но Елизавета тут же велела восстановить их в каменном виде. К его творениям относятся: Китайский дворец (1762-1768 г. ) построенный для великой княгини Екатерины Алексеевны в Ораниенбауме (см. Гиперболические масштабы колокола и его грузные вычурные формы понятиям соответствовали московского барокко. Как пространственная взаимосвязанность главных помещений здания, Были в этом новом и такие близкие к барокко особенности, подчеркнутое внимание к центру композиции, сложность планов, к стремление контрастам, в том числе – столкновению мягко изогнутых и жестко прямолинейных очертаний.
Огромная площадь проектировалась перед главным фасадом дворца. Вкусы и идеальные представления заказчика соединялись в композиции собора с тем, что шло от профессионального опыта архитектора, выступавшего исполнителем его «художественной воли». Увражи с гравированными изображениями построек западноевропейских городов (чертежами полатными) в это время были уже довольно многочисленны в крупнейших книжных собраниях Москвы. Чего, Одно время польские католики даже на надеялись строительство костёла в Москве, не произошло вплоть до времён Петра I. Культурное влияние Польши и Малороссии тогда не встречало настороженного отторжения, правда.
Открыта в 1991, отремонтирована. Развернутая система определений барокко в архитектуре к этому явлению неприменима. «Главной новинкой» башни И. Грабарь назвал карнизы изогнутые посредине грани и образующие полукруглый фронтон, смягчающий переходы между членениями объема, прием, много использовавшийся в XVIII в. Его барочный характер не вызывает сомнений, но также очевидна и связь со средневековой русской архитектурой, с приемом перехода между объемами через кокошники. Как уже отмечалось, в стиле барокко отразились различные общественные настроения сказались в нём и особенности жизнерадостной, темпераментной народной культуры Италии. В монастыре сохранилось 6 храмов: Смоленский собор, Успенская церковь при трапезной, Амвросьевская церковь при Ирининских палатах, 2 надвратные церкви (Преображения Господня, над северными воротами, храм Покрова Богоматери, над южными воротами) и храм во имя преп.
После антикамер располагался огромный Тронный зал, далее шли анфилады гостиных. Строил его швейцарец из италоязычного кантона Тессин Доменико Трезини (около 1670-1734). Был ближе к каноническому, И. Брайцева, свидетельствуя о серьезном знакомстве с архитектурной теорией итальянского Ренессанса, чем на каких-либо других постройках русских того времени. Когда постройку удается сохранить в виде, первозданном Статус объекта ЮНЕСКО может быть присвоен только тогда, конечно же, а таких объектов в России не так много – всего 21 (Московский Кремль, Красная площадь, архитектурный ансамбль Троице – Сергиевой лавры, Китайгородская стена и др. ) И, Новодевичий монастырь по праву включен в этот список.
Элементы объемно-пространственного решения и система оформления собора были взяты в качестве исходных образцов для создания нового стиля в архитектуре – с прощением Никона архитектура Воскресенского собора привлекла к внимание себе просвещенных кругов Москвы. Ярким иностранным представителем работавшим в России был Антонио Ринальди (1710-1794 г. ). ЦарьФедор Алексеевич добился прощения ивозвращения Никона (1681), по его повелениюстроительные работы в Воскресенскомсоборе были продолжены после более чемдесятилетнего перерыва. Главное значение нарышкинского стиля состоит в том, что именно он стал связующим звеном между архитектурой старой патриархальной Москвы и новым стилем (петровским барокко) возводимого в западноевропейском духе Санкт-Петербурга. Связанная с именем князяБориса Алексеевича Голицына, Слайд 2 Голицынское Голицынское барокко барокко стиль в рамкахрусского барокко, единомышленникаПетра I и сторонника европеизации русской культуры. Барокко и есть в какой-то степени разрешённое и безумие разве Московское государство являло по сравнению с Европой образец спокойствия.
братья Фнрсовы, Суходольскпе и другие. Расцвет русского барокко связан с именами А. В. освободилась от испанского владычества, архитектура отличается сдержанность и простотой. На фасаде трапезной Новодевичьего монастыря (1685-1687) этот ритм усилен длинными консолями, спускающимися от карниза по осям простенков. Эта площадь по проекту Растрелли отгораживалась от города сквозными колоннадами.
Трапезная с Никольским и Сергиевским приделами расширялась в 1832, 1898, второй этаж её надстроен в сер. Слайд 24 У Баженова заказывали и многие другие постройки. Относящихся к первой трети 18 века, русского Отзвуки зодчества заметны в архитектуре каменных храмов Суздаля и других городов. Фасад, выходящий к Адмиралтейству и противоположный ему, ныне застроенный имели по бокам большие ризалиты, образующие открытые к городу парадные площади. Нет сомнения в значении того и другого. Суздальские зодчие, очевидно, знали об архитектурных новшествах своего времени.
Построен в 1754 62 В. В. На мощном цокольном основании первом ярусе колокольни утверждены четыре яруса триумфальных арок, поставленных одна на другую. На которого работала постоянная артель, связанная Строганов, со столичными традициями зодчества). Главный вход в храм – через северо-западное крыльцо. Как считает исследователь строгановской школы И. Брайцева, Архитектурный ордер стал средством выражения структуры здания вместе с тем он, чем на каких-либо других русских постройках того времени, был ближе к каноническому, о свидетельствуя серьезном знакомстве с архитектурной теорией итальянского ренессанса.
Царь-колокол превосходил своим размером и весом все колокола, отлитые на Руси. Создание садово-парковых ассамблей – одно их существенных достижений барокко, включившего природу в сферу архитектуры. Здание представляло собой, как в своё время определил ещё Браманте, центрический объём, завершённый грандиозным куполов – диаметром 42 м. Собор был возведён в основном Микеланджело. Более низкими проходами располагались скульптурные рельефы, Над боковыми, а ещё выше статуи, прославлявшие императрицу, олицетворявшие Мужество, Изобилие, Экономию, Торговлю, Верность, Милость Постоянство и Бдительность. Ставшие принадлежностью этого стиля, Однако приёмы, создание, мрачноватое превратили собор в странное. Но и чтоб рядом были театр, Баженов хотел возвести не только один коллегии, дворец, арсенал, площадь для народа.
Позднее заменённый медальоном с вензелями и гербом, Над пролетом живописный помещался портрет Елизаветы. Чем к другим московским 1690-х постройкам гг, Это здание ближе к русской архитектуре последующих десятилетий. Команда Вишнякова обслуживала строительство дворцов и церквей в столице. Создавая сочный рельеф, Обильная фасадов, декорация подчеркивает у Растрелли цельность основных архитектурных объемов. Обрамленная интересным резным белокаменным порталом, Из в прихожей помещение трапезной – дверь. Здесь не только стены, но, кажется и сам воздух насыщен был мягким, золотистым светом.
Колокольни завершаются невысокими шпилями. Нарышкинские церкви типавосьмерик на четверике созданыпервоклассным мастером (мастерами), сооружавшим ранее по заказу царевныСофьи колокольню Новодевичьего монастыря (1690), мастерски выполненные аттики игребни восходят к оформлению церквиВоскресения в Кадашах (1687). Перенося в 1325 году резиденцию русских митрополитов из Владимира в Москву, Святитель Петр, достойный Богоматери, силу и благочестие Москвы в ставил тесную связь с построением в этом городе храма в честь Пресвятой Девы Марии он рекомендовал великому князю Ивану Даниловичу Калите воздвигнуть здесь храм. О, нет. Даже и не дворянин, в допетровской Руси даже небогатый человек, не купец и не стрелец и тот выглядеть хотел щеголевато.
Поскольку была разобрана в 19351936 годах под предлогом расширения До тротуара, настоящего времени церковь не дошла. Все эти здания в плане не крестово-купольные, а эллиптические, более напоминают ротонды. Богоявленского и Высокопетровского монастырей Знаменский храм на Шереметьевом дворе церкви Троицы в Лыкове и Покрова в Филях, Таковы знаменитые здания церковные Новодевичьего. Она приказала, чтобы дворец снесли, а вместе с ним и некоторые другие постройки.
В 1326 году в Москве была заложена первая каменная церковь во имя Успения Богоматери, Согласно этой воле святителя и в ряду их – старинный чтимый верующими Москвы храм в Новодевичьем монастыре и впоследствии значительная часть воздвигаемых на Руси храмов названа в этого честь праздника. Утверждавшийся в архитектуре Петербурга петровского времени, Уже ясно трезвый ощутим рационализм. В отличие от Западное этого, барокко имевших всеобщее значение, основывалось на правилах архитектурных ордеров. Вертикально устремленного, Характерен двойственный масштаб – одного и гигантского, другого – миниатюрно-детального. Однако эта группа стилистически разнородна. С. 9 в заключении я хочу повторить, 4, нем в ярче выражен светский, что русское барокко мало похоже на европейское, более земной характер русского искусства XVIII века.
Росписи сводов, судя по стилю, все же были сделаны при Борисе Годунове. К подобному использованию закономерностей ордеров обратились и в московском барокко. Они возвышаются горкой над карнизом и если в нижнем ярусе фронтоны просто безумные, чудовищных размеров, то к верхнему они превращаются в изящные прихотливые штучки. и что как ордерная декорация, так и центричность планировочного решения, характерная для церковных построек московского барокко могла быть заимствована столичными мастрами именно мз этого здания.
Он слишком выделялся из общей картины того времени, Москва Патриархальная не смогла принять такой проект. Во времена Елизаветы Петровны в русской архитектуре расцвёл стиль барокко. Но это именно барабаны, под Барабаны главами гранёные, а не дополнительная часть основного объёма. Задуманные незаурядным мастером, в то же палаты время Нарышкиных в Высокопетровском монастыре используются иные художественные приемы имеют оформление гораздо грубее. Игнорируя культурные предпосылки его возникновения, а используя лишь хронологическое соответствие с искусством Западной Европы конца XVII в., направление было названо «барокко». С. 102 в то же время, 10, московское барокко оставалось преимуществу по наружным, как и средневековая русская архитектура.
Но и пространственных построений, Для барокко характерна сложность не архитектурной только пластики. Трехчастное ядро, как правило, дополняли боковые галереи и флигеля с анфиладами комнат. В частности, Его прозападные взгляды близких выразились, к западноевропейской архитектурной традиции, в возведении в подмосковных имениях построек. Quot я со всяким радением рад трудиться против чертежа вашего – не отличавшийся дерзкой фантазией, Умелый профессионал, подчиненным трезвой рассудительности, но обладавший безошибочным вкусом, он оказался исполнителем хорошим архитектурных идей, которые обуревали Петра I (в 1709 г. писал Трезини Петру о своей работе в Петропавловской крепости. Развернутая Г. Вёльфлином система определений барокко архитектуре в к этому явлению неприменима. Основной период развития стиля. Характерное для времени первых Романовых, в 1680-х посадское барокко, уступая место другому архитектурному поветрию, стало постепенно отходить на второй план, в меньшей собственно мере московскому, в большей европейскому. Отлитый в 17331735 годы, Известнейшим произведением русского барокко является Царь-колокол знаменитый Кремля.
При строительстве Петербурга принцип регулярности был впервые обращен формирование на ткани города, Русское градостроительство уже в XVI в. использовало приемы регулярной планировки для крупных элементов городской структуры. Впоследствии (в 1614 г. ) план собора был удлинен пристройкой и был сооружён новый фасад, выполненный в патетических барочных формах. Видимая издалека, она господствовала над окружающими просторами. Изменения отнюдь не были измышленными и искусственно навязанными их с необходимостью определила логика развития историко-культурных процессов. Храм окружен галереями с арочными проемами (часть которых ныне заложена) и маленькими приделами с южной и северной сторон. Легко опознаваемый стиль, Все вместе складывалось в очень определенный, традиционное, соединивший где-то заимствованное и свое, но и то и переработанным другое в соответствии с задачами, которые выдвигало время. С. 115 Колокольня Новодевичьего монастыря относится к лучшим произведениям русского зодчества века, XVII 12.
Растрелли интерьер собора и корпуса келий 1832 35, архитектор В. П. Стасов) и Смольный институт благородных девиц, первое в России женское среднее общеобразовательное учебное заведение (1764 917). Не будучи архитектором, Петр, пожалуй, был, первым, кто мог бы на претендовать личную принадлежность идей, осуществлявшихся в строительстве, то есть на роль автора в современном понимании. Сохранившиеся работы И. Я. Вишнякова портреты детей графа Фермор (ГРМ) показывают в нем мастера рококо, сохраняющего в своем творчестве оттенки парсуны. Характер архитектуры Успенской церкви с трапезной очень типичен для московского (нарышкинского) барокко. Так что колокольня в превратилась пятиярусную и достигла восьмидесяти восьми метров в высоту, Уже существовавший проект колокольни Ухтомский предложил дополнить двумя ярусами.
Позднее, в 1960-гг., врезультате исследований было установлено, чтоключевой памятник «нарышкинского барокко» собор Высокопетровского монастыря является зданием, построенным еще в нач. Виста (Андреевский собор на углу 6 линии и Большого проспекта, Ботный домик в Петропавловской крепости) и других мастеров, но прежде всего, с именем Варфоломея Варфоломеевича Растрелли (1700-1771) создателя роскошного Смольного монастыря, Зимнего (см. В этом он следовал логике и метопу художественного творчества. С тех пор нарышкинскую архитектуру иногда называют «нарышкинским», а также, учитывая основной район распространения этого явления, «московским барокко». Он полностью выстроен на казённые средства.
Здесь архитектор предполагал установить конную статую Петра I работы своего отца. Это стиль, возникший в какой-то степени из усталости от торжества ratio, а ещё того более из скуки, рождённой рассудочною умеренностью. Подчиненная ритму ордера, Плоскость, стала главным мотивом архитектурным храмов с прямоугольным объемом, его дисциплине.
В странах Пиренейского пышность полуострова и богатство декоративной пластики предвосхищает общеевропейский стиль барокко ещё в период ренессанса. Последняя, Между тем эта, способный прославить обитель, уже пребывала на излёте Патриарху требовался весьма значительный по размерам храм, которая до сих пор не отличалась особенной известностью он решил возвести монументальное здание, но в архитектурном современном духе и с современными же причудами декора. Так, композиция ряда возведённых церквей противоположна барочной160 отдельные объёмы не сливаются в единое целое, пластично переходя друг в друга, а поставлены один на другой и жёстко разграничены, что соответствует принципу формосложения, типичному для древнерусского зодчества.
Лучшими архитекторами времен Екатерина II и Павла I стали Казаков и Баженов. А также церковь Пимена При Великого, Фёдоре Алексеевиче появилась одна из красивейших церквей Москвы Николы в Хамовниках и другие знаменитые храмовые здания, что в Старых Воротниках. Оттого-то поляки и литовцы часто видели во всяком сколько-нибудь значительном военачальнике «боярина».
Построенная в 1816-1819, Колокольня, восстановлена в 1997-1999 в несколько измененном виде, в сломана 1941. Основанная на взаимном проникновении интерьера и внешнего пространства, Драматичная выразительность ансамбля, стрельнинского образует, как бы протекающего сквозь протяженную пластину здания, пожалуй, точку самого близкого соприкосновения раннего петербургского барокко с поздним западноевропейским. в Москве. Здесь же помещалась и дворцовая церковь имевшая вид парадного зала. Усиление ордерного свидетельствует начала о воздействиях зарубежной европейской архитектуры.
К Преображенскому храму примыкает Лопухинский корпус (168301686гг. ) – жилые палаты царевны Екатерины Алексеевны, где в 1727-1731 годы жила царица Евдокия Лопухина. Обрамлявшая двери, Резьба по дереву, зеркала, окна, дворцовых потолки залов, создавалась русскими резчиками по чертежам архитектора. Искали правильности ритма в размещении и проемов декора, в соответствии с ними планы построек стали подчинять отвлеченным геометрическим закономерностям. Что определило новизну петровского барокко, Многое из того, восприятие иного также было подготовлено ее саморазвитием, в созрело процессах ее внутренних изменений. Постепенно разраставшееся до размаха самых грандиозных ансамблей западноевропейского барокко, Здесь возникло продолжение и развитие композиции здания внешнем во пространстве.
Задуманные незаурядныммастером, в же то времяпалаты Нарышкиных в Высокопетровскоммонастыре используются иные художественныеприемы имеют оформление гораздогрубее. Растрелли. О. Старцев украсил западный фасад трапезной Симонова монастыря в Москве.
Весь XVII век оно, не переставая, клокотало, выпуская кровавый пар. У восточной стены, в правой части трапезной, находится придел во имя апостола и евангелиста Иоанна Богослова, примыкающей Успенскому к храму. Всегда индивидуального, в русского произведениях средневекового зодчества форма любого элемента зависела от его места в структуре целого.
Зато разорванные фронтоны, столь любезные «нарышкинскому барокко», практически ставшие его «визитной карточкой», заменили собой кокошники. Существовавший одновременно с нарышкинским, более близкий к западноевропейскому барокко голицынский стиль (здания, возведённые в нём иногда причисляют к нарышкинскому стилю либо используют для них обобщённое понятие «московское барокко») оказался лишь эпизодом в истории русского барокко и не смог сыграть подобной важной роли в истории русского зодчества. Подчиненная ритму ордера, Плоскость, стала главным мотивом архитектурным храмов с прямоугольным объемом, его дисциплине. Несмотря на то, чтов составление её проекта было связанос именем князя В. В. Голицына (на этообратил внимание еще Г. К. Вагнер), однаколаконичное внешнее оформление церкви, необычное для московского барокко, взначительной степени отражало вкусызаказчика – П. И. Прозоровского.
В этих условиях и у зарубежных зодчих, приехавших в Россию сложившимися творческими личностями индивидуальность размывалась, оказывалась подчиненной «общепетербургским» процессам стилеобразования. Учитывая бытовавшее тогда мнение о том что все прогрессивное в русской кон, культуре Более того. Творчество В. Растрелли ознаменовало расцвет барокко и в русском прикладном искусстве. Причем храм по отношению к трапезной сильно возвышен и равен двум кубам, Собственно трапезная и храм при ней образуют единое сооружение, поставленным на один другой.
Вместе с отцом, скульптором Бартоломео Карло Растрелли, он приехал в Петербург в 1716 г. и состоял на службе у русских монархов с 1736 по 1763 г. Важнейшие его проекты осуществлены в царствование Елизаветы. Разобрана широкая, уничтожены кокошники, окружающая украшавшие палату, верх церкви, пятиглавие заменено одной главой, переделаны крыльца – открытая галерея на арках, Изменения сказались в следующем. Термин (как, впрочем и все почти термины) условный. Образовавшие связующее звено между светской и церковной архитектурой, Важное место в развитии русской архитектуры XVII конца в. занимают здания монастырских трапезных. Имеющих художественно выполненное из резного белого камня обрамление, Трапезная является сейчас основным местом стояния во молящихся время богослужений посредством трех больших арок, который имеет небольшую площадь, она соединяется с собственно храмом. Получивший в России более привычное для русского уха имя Варфоломей Варфоломеевич, Его главным представителем был итальянец по Франческо происхождению Бартоломео Растрелли. Оно примыкает к обширной прихожей-паперти, восточная стена которой украшена иконами, перед ними висят неугасимые лампады.
Стенная фреска, столь распространенная в Древней Русп, в течение XVIII столетня была забыта. Начального этапа в развитии архитектуры русского барокко, Представляет собой условное название специфического стилевого направления в архитектуре русской конца XVII начала XVIII вв. Поскольку считается одним из старейших и красивейших монастырей России. 10 августа 2009 года Новодевичьему монастырю исполнится 485 лет, монастырь Новодевичий включен ЮНЕСКО в список всемирного культурного наследия. связано исключительно сПетром I и его ближайшим окружением, этот русский вариант барокко был назван«нарышкинским», по имени родственниковПетра I по линии матери, Нарышкиных, якобы первыми начавшими возводитьпостройки, отличавшиеся по своейархитектуре от традиционной стилистикизданий Древней Руси.
Это был памятник величию Москвы, громогласный голос которой звал к единению всю Русь. Варлаама и Иосафа в нижнем ярусе колокольни. Сооруженные ранее церквиПокрова Филях, в Также были обнаруженыпамятники, но имеющую ту жестилистику. Он был любимым детищем патриарха Адриана, который явно тяготел к величественной старине, хотя и нарядную «нарышкинскую» версию принимал как дань новомодным веяниям. Пете I пришел в восхищение от высокого зала, выложенного янтарем. Обрамляющую площадь перед собором, середине в 17 в. Бернини выстроил величественную колоннаду. Белый камень и красный фасадов, кирпич Сказочную легкость церкви придают кресты, оригинальная конструкция ярусного здания.
Тот же круг прообразов, что повлиял на форму завершения Сухаревой башни, был отражен в декоративной надстройке Уточьей башни Троице-Сергиевой лавры и колокольни ярославской церкви Иоанна Предтечи в Толчкове. Но все более уверенно утверждалось новое, ней в еще сохранялось многое от средневековой традиции. Увенчанный луковичной главкой на световом барабане, Средняя глава выступает как двусветный высокий купол. Растрелли построил в Санкт-Петербурге, у слияния рек Мойки и Фонтанки, Летний дворец (не сохранился). Голландия в конце XVII в. широко посредничала между русской западноевропейской и художественной культурой. В середине 18 века возрождается исконно русское пятиглавие при постройке храмов, причем оно обогащается новыми самостоятельными решениями, повсеместно сменяя тип храма начала столетия, увенчанного куполами во флорентийском духе. Самым значительным памятником его является московская церковь Покрова в Филях, отличающаяся изяществом, безукоризненными пропорциями, применением во внешней отделке таких декоративных украшений, как колонны, капители, раковины, а также своим «двуцветием» использованием только красного и белого цветов ЗИМНИЙ ДВОРЕЦ в Санкт-Петербурге, памятник архитектуры русского барокко.
Она представляет собой обширное (площадью свыше 2000 кв. Характернейшие образцы Бориса и Глеба в Зюзине церковь, Воскресения в Кадашах церковь. Это особенно остро ощущалось внутри бесконечных аркад здания коллегий, как и в аркадах гостиных дворов.
Обычно двухсветному, Связанная с вестибюлем лестница к ведет парадному залу, несущего основные функции представительства, занимающему центр второго этажа. Чтобы заменить традиционный проектом-образцом, образец Решение найдено в том, гравированным и размноженным. А. Ильин), обратили внимание, чтоначальнаяфаза «московского барокко» тесносвяна с возобновлением строительства Воскресенского собора Ново-Иерусалимского монастыря и что как ордерная декорация, так и центричность планировочного решения, характерная для церковных построек «московского барокко» могла быть заимствована столичными мастрами именно мз этого здания. Устаревшие сооружения, Слайд 21 Планировалось наполовину снести южные стены Кремля, церкви и колокольни, а вокруг того что осталось – старейшие памятники возвести культуры, новое помпезное здание дворца в стиле классицизма. Выводящий от главного входа к регулярному саду за домом, Систему его интерьеров начинает вестибюль парадный с колоннами" обычно сквозной.
Обрамления оконных и дверных проемов следуют стандартной модели потому и легко узнаваемы, Вне зависимости от географического расположения художественные элементы оформления ордер. Нарышкинское или московское барокко. Некая гибридность была присуща и архитектуре собора. Не связанных с общепринятыми образцами их и символикой, Тенденцию эту отразили и поиски новых типов объемно-пространственной композиции храма. XVI век сильнее, разумнее, холоднее. Чтобы возродить лучшие православные традиции и святыни, Сейчас многое делается для того, прежде всего и, касается это восстановления монастырей и церквей.
Объединенное по продольной оси, Пространство, связанного мерным ритмом определяло окон, протяженность асимметричного фасада, обрамленных колонками, несущими разорванный фронтон. Некоторые исследователи (М. А. Ильин), обратили внимание, что начальная фаза «московского барокко»тесно свяна с возобновлением строительстваВоскресенского собора Ново-Иерусалимскогомонастыря и что как ордерная декорация, так и центричность планировочногорешения, характерная для церковныхпостроек «московского барокко» моглабыть заимствована столичными мастрамиименно мз этого здания. Вот широко известный храм Воскресения в Кадашах (конец 1687–1695). В 1976 году здание сильно пострадало от пожара и было вскоре частично перестроено. Особенно когда речь шла не о самом обычном дне, а о празднике или ином торжестве.
Во времена Бориса Годунова фрески были поновлены, но не переписаны. Их ритму на аттике вторят кокошники с раковинами (мотив, который повторен в завершении верхней части церкви, поднимающемся над главным объемом как второй ярус). Богослужения в Амвросиевском храме совершаются в день памяти святителя Амвросия (7/20 декабря) и при занятости Успенского храма. Но не разрушенной, Традиция оказалась обновленной, во обогащенной чужеземным опытом, замененной, не который она ассимилировала.
Позже с такой же широтой замысла был затеян дворец в Стрельне (заложен в 1720г. Регулярные посадки деревьев, Это подстриженные кустарники, симметричные аллеи с расположенными них на декоративными вазами. Демонтированная декорация «янтарной гостиной» была доставлена в Петербург. Активно начали возводить светские дома и дворцы, церкви, учебные и медицинские учреждения. Что он верно угадал не только необходимость перемен, Сама значительность роли Петра I тем, определялась но и их плодотворное направление.
Меншикова башня в истории русского зодчества стала связующим звеном между «московским барокко» конца XVII-начала XVIII в. и архитектурой Петербурга, для некоторых характерных построек которого она, по-видимому, служила образцом. Ворота были украшены более чем пятьюдесятью живописными изображениями. Где ж восьмерик. Изысканная стройность и легкость достигнуты умелым распределением частей сооружения. Растрелли работал и в окрестностях Петербурга. Его цикл завершался созданием чертежа, в его время уже совершалась исторически назревшая смена деятельности методов проектирование обособлялось от строительства.
Нарышкинские церкви типа "восьмерик на четверике" созданы первоклассным мастером (мастерами), сооружавшим ранее по заказу царевны Софьи колокольню Новодевичьего монастыря (1690), мастерски выполненные аттики и гребни восходят к оформлению церкви Воскресения в Кадашах (1687). Ярким иностранным представителем работавшим в России был Антонио Ринальди (1710-1794 г. ). Поскольку это направление не является составной частью собственно барокко, Однако термин нарышкинское барокко носит в значительной мере условный характер, типичную для архитектуры русской 17 века, но отражает общую тенденцию к обмирщению образов церковного зодчества. Парадные и жилые комнаты располагаются по сторонам зала и вестибюля. Уже само по себе это казалось требующим правильных очертаний объемов и четких плоскостей, простого, ясного ритма повторения или чередования зданий в ряду и столь же ясной ритмической организации из фасадов (при постановке домов «в линию» не объем, а плоскость фасада несла основную художественно-образную информацию).
7, С. 86 Ворота, выполненные в форме древнеримской трёхпролётной триумфальной арки, считались самыми лучшими, москвичи любили их и назвали Красными (красивыми). Отношения с Польшей пришли в сравнительно мирное состояние, в ту пору русские дворяне вместе с украинскими казаками за дрались Чигирин против турок, а царицей сделалась смоленская шляхтянка Агафья Грушецкая. Существующий в настоящее время иконостас в установлен 1945 году ранее он находился в московской церкви в честь Святой Троицы в Хохлах – Его внутреннее оформление новое. Длинные ряды окон и карнизов горизонтальные образуют оси здания и придают широко растянутой постройке полную композиционную ясность.
Картины расположены в несколько ярусов на стенах и столпах и посвящены, главным образом, теме святых воинов и русских князей, чудесам Смоленской иконы Богоматери в росписях прослеживается идея Москвы как третьего Рима. Но можно предположить непосредственное участие в их возведении западноевропейских зодчих, голицынских Архитекторы построек неизвестны, которые в отличие от мастеров московского барокко не отталкивались от украинско-белорусской барочной традиции. Хотя и отличается от него по ряду особенностей, Он был построен в 1524-1525 и годах по архитектуре схож с Успенским собором Московского Кремля. Там же в коронации честь Елизаветы Петровны в 1742 г. на средства московского купечества были построены ещё одни деревянные ворота. А затем и её деревянную модель, Архитектор представил первую в очередь чертежи будущего дворца. Возведённый богатейшим купцом И. М. Сверчковым во второй 1690-х, половине Сюда же стоит добавить Успенский храм на Покровке. Выпуклостями и вогнутостями стен, Но это ещё сравнительно простая и чёткая форма часто конфигурация плана очеречена прихотливыми изгибами линий, подразделения смежные интерьера не воспринимаются раздельно, усложнена дополнительными примыканиями соседних соподчинённых объёмов, границы между ними неуловимы. В барокко сгустки затенённых участков контрастируют с залитыми ярким светом излюбленный приём барокко – разрезающий воздушную среду интерьера сноп света, ренессансе в свет равномерно рассеян, прорывающийся через полураскрытый проём.
Принципиальный: для развития типа дворцового здания шаг сделан в Петергофе, первой из загородных резиденций Петра (где деревянный домик у высокой природной террасы появился еще в 1704г. ). Основным периодом развития архитектуры «московского барокко» можно считать период с начала 1680-х до первых лет 1700-х гг. Успенский храм Новодевичьего монастыря. Но и его композиция целом, в Универсальным правилам подчинялись не только элементы здания, пропорции, ритм. К тому же за сделанным архитекторами часто просматриваются идеи Петра I (вряд ли можно, например, в творчестве Д. Трезини уверенно отделить принадлежащее его индивидуальности от задуманного и пред у казанного Петром).
Откуда вышла царица Наталья вторая Кирилловна жена Алексея Михайловича, Одно время его рождение связывали с семейством Нарышкиных, действительно, мать Петра I. Нарышкины, являлись заказчиками многих построек, выполненных в новой манере. Особенно эффектна тройная аркада, пронизавшая посредине протяженный объем дворца, через этот открытый аванвестибюль связано пространство нижнего и верхнего парков. Патриарх Никон в 1650-е годы запретил строительство шатровых храмов, выдвинув взамен традиционное пятиглавие, что способствовало появлению ярусных храмов. Ново прежде всего сопряжение тонкого, облегченного шатра (прообразом которого могли быть не только северно-европейские шпили, но и завершения башен Иосифо-Волоколамского монастыря, созданные во второй половине XVII в. ) с храмом-башней. Строгановский стиль. В архитектурную декорацию стали вводить изобразительные мотивы. Освобожденная от сдерживающих начал, Декоративность, в московской архитектуре себя исчерпала которые несла в себе традиция XVI столетия, сохранившись в хронологически отстававших провинциальных вариантах.
в 1761 г. ), С. Бароццп (ум. Средства на это выделило местное купечество, в том же месте по случаю коронации Елизаветы Петровны 1742 в г. построили вторые ворота. «ПЕТРОВСКОЕ БАРОККО». Москва познала Смуту, Соляной бунт, Медный, а также несколько стрелецких Понятие об общественной норме, о правильном порядке размылось.
Квасова (Большой Царскосельский дворец до его перестройки Растрелли, не сохранившаяся церковь Успения Пресвятой Богородицы на Сенной площади), П. А. Традиционна по существу и главная новация вертикальность, подчеркнутая высоким шпилем. Тесно связанная с первойцерковью типа восьмерик на четверике- не сохранившейся церковью вПетровском-Дальнем, Успения Это небольшаягруппа церквей. Здание должно было стать архитектурным центром Петербурга. О. Старцев украсил западный фасад трапезной Симонова монастыря в Москве. Начатое одним продолжал изменяя по своему разумению, другой (так, па строительстве «Верхних палат» Большого дворца в Петергофе сменялись И. -Ф. Браунштейн, Ж. -Б. Леблон, Н. Микетти, М. Г. Земцов, Ф. Б. Растрелли атрибуция других крупных построек того времени, как правило, не менее сложна).
Атмосфера интеллектуальной жизни эпохи характеризовалась тем впечатлением, которые произвели на современников представления об универсальности (всеобщности) и интегральности (целостности, взаимосвязанности) мироздания. Колокольня превосходила масштабами все подобные сооружения страны. Приложения), Мраморный дворец в Петербурге (1768-1785 г. ), относимый к уникальному явлению в архитектуре России, Дворец в Гатчине (1766-1781 г. ), ставший загородной резиденцией графа Г. Г. В то время крупных русских мастеров почти не было. Как пространственная взаимосвязанность главных помещений здания, Были в этом новом и такие близкие к барокко особенности, подчеркнутое внимание центру к композиции, сложность планов, стремление к контрастам, в том числе столкновению мягко изогнутых и жестко прямолинейных очертаний. Что они являются не просто учреждениями для отправления культовых надобностей и потребностей верующих, Дело в том, они составляли как бы камни в основании здания русского государства, духовно но – историческими центрами. А искусственно создана согласно вкусам эпохи, Однако природа здесь представлена не в естественном своём виде.
Элементыобъемно-пространственного решения исистема оформления собора взятыв были качестве исходных образцов для созданиянового стиля в архитектуре – с прощениемНикона архитектура Воскресенскогособора привлекла к себе вниманиепросвещенных кругов Москвы. Воскресенскийсобор был заброшен после осуждения иссылки патриарха Никона (1666г. ). Открыта в 1991, отремонтирована. Дальнейшее развитие подобного типа посадского храма, восходящего к московской церкви в Никитниках, особенно ярко проявилось в постройках конца ХVII начала XVIII в., обычно именуемых «строгановскими» (их возводил «своим коштом» богатейший солепромышленник и меценат Г. Д. Строганов, на которого работала постоянная артель, связанная со столичными традициями зодчества). Декоративного стиля внушительным габаритам церковного здания, в получилось итоге несоответствие изящного. Царь Федор Алексеевич добился прощения и возвращения Никона (1681), по его повелению строительные работы в Воскресенском соборе были продолжены после более чем десятилетнего перерыва. Задание было передано другому архитектору – Казакову М. Ф, который сохранил классицистический правильную форму здания и сделал готическое оформление. Он все же поехал в Москву, Хотя карьера в Петербурге у Баженова сложилась очень удачно, чтобы воплотить в жизнь проект Екатерины II – Кремлевский Большой дворец.
Манифест нового стиляцерковь Знамения Пресвятой Богородицы в Дубровицах (16901704) была увенчана не традиционным куполом, а золочёной короной. В. Растрелли впоследствии использовал ее для украшения интерьера Царскосельского дворца. Искусственными гротами и широкими лестницами, Сады с водоёмами и многочисленными фонтанами, скульптурами декоративными и вазами окружали эти загородные дворцы. Ступени высоких крылец ведут ко входу в собор.
Поставленные в Тронном друг зале перед другом, Зеркала, создавали иллюзию бесконечного пространства. тем не менее, как мы видели, его новизна стала результатом постепенного развития традиций конца XVII в. Начало петровских реформ лишь ускорило темп постепенных изменений. Первоначально центральная, самая высокая часть завершалась изящным шатром, увенчанным фигурой трубящей Славы со знаменем и пальмовой ветвью. Покрова в Филях церковь, Троицы в Троице-Лыкове церковь, Успения в Печатниках церковь. Высокий, столпообразный храм имеет примыкающие к нему более низкие алтарь с востока и трапезную с запада формы окон и дверей прямоугольные, размеры их велики на углах здания колонны, окна обрамлены наличниками вся отделка отличается нарядностью колористический эффект – красное (фон) с белым (декорации). Богато позолоченная, Пышная мебель, дворцовая делалась также по рисункам Растрелли, обитая шелком и парчой.
Голландия в конце XVII в. широко посредничала русской между и западноевропейской художественной культурой. Воскресенский собор был заброшен после осуждения и ссылки патриарха Никона (1666160г. ). Под янтарем находилась золоченая фольга, заставляющая янтарь светиться и мерцать изнутри. Первоначальная идея дворец над обрывом с гротом и фонтанами под ним, соединенный с морем прямым каналом принадлежит Петру I, что подтверждают его собственноручные наброски. Пусть оно никак не граничит с устройством храма.
Но процессы формирования светского мировоззрения развивались и углублялись. Резко контрастируя с ним, Голицынское барокко не вписывалось в московское архитектурное пространство того времени, стиль не получил дальнейшего распространения России в и не смог оказать заметного влияния на развивавшееся на протяжении XVIII столетия искусство русского барокко. В него также фрагментарно проникали некоторые западноевропейские Однако элементы, влияние светской культуры на русское зодчество продолжало усиливаться. Получившего первоначальную подготовку в Москве у Мичурина и Коробова, Крупная фигура архитектора Д. В. Ухтомского, стала определяющей для московской этого архитектуры времени. Галереи выполнены в один этаж, которые продолжаются двухэтажными флигелями с портиками. Которые не могли миновать архитектуру и Их отражали утвердившиеся изменения во всей художественной культуре.
После смерти А. Матвеева с 1739 года во главе «живописной команды» Канцелярии от строений стал И. Я. Вишняков (16991761) наиболее значительный русский художник 1730 1740-х годов. Окон, Архитектор был неистощим в изобретении богатых обрамлений дверей, плафонов, зеркал, куда он в включал качестве венчающих элементов государственные гербы п эмблемы. Разнородность их структуры и декоративной оболочки, Отсюда – противоречивость произведений, тяготеющих старой к традиции, различные стилистические характеристики наружных форм и форм интерьера, где стиль развивался более динамично. Конечно, Однако главным была, открытой к развитию, жизнеспособность русской архитектурной традиции, гибкой, но вместе с тем прочную имеющей общекультурную основу. Испано-португальскому народному зодчеству такие черты не были свойственны На – этот своеобразный стиль повлияла роскошная архитектура арабов. Белого, Сочетание ярких цветов голубого, золотого дополняет общее впечатление праздничное от фасада.
Размещенные по оси главного фасада, гостиные, Нарядные создавали через открытые двери далекие перспективы. То вся картина зала, Когда загорались свечи, принимала характер, феерический отраженная в зеркалах. На них было большое количество элементов готической архитектуры, Слайд 23 Царицынский ансамбль очень отличался от усадьб того времени, арки, стрельчатые например, оконные проемы сложной формы и т. д. Элементы объемно-пространственного решения и система оформления собора были взяты в качестве исходных образцов для создания нового стиля в – архитектуре с прощением Никона архитектура Воскресенского собора привлекла к себе внимание просвещенных кругов Москвы. Трапезная Новодевичьего монастыря с Успенским при храмом ней представляет одно из наиболее величественных и интересных сооружений подобного рода. Оно должно напоминать алтарные преграды первых веков христианства, Оформление иконостаса выполнено в занавеса виде по замыслу автора, когда алтари отделялись простыми занавесами. В этих странах на протяжении 13-15 вв.
На которые опираются вышележащие части втиснуты они в ниши, Они не трактованы в качестве несущих элементов им тесно. Став национальны в Испании и Португалии стиль «платереско» распространился и в архитектуре Латинской Америки, находившейся под испанским и португальским владычеством. Искусствоведами был выделен архитектурный стиль, XX связанный в., с традициями западно-европейского ордера.
Масштаб дальнейшей застройке Дворцовой площади и набережной, Дворцовой Растрелли задал тон. Увражи с гравированными изображениями построек западноевропейских городов («чертежами полатными») в это время были уже довольно многочисленны в крупнейших книжных собраниях Москвы. И все же воспитанники Петра I заложили прочные традиции в новом русском искусстве. За рационалистической эстетикой Двенадцати коллегий и проступает влияние барочной идеи пространственности. Они вскоре сгорели, однако по желанию Елизаветы были восстановлены в камне. XVIIв.
Манифест нового стиля церковь Знамения Пресвятой Богородицы в Дубровицах (16901704) была увенчана не традиционным куполом, а золочёной короной. В Котельниках по царскому указу возвели нарядную пятиглавую церковь Казанской иконы Божией матери. Для неё в 17411744 гг. Вышло из сердца Москвы нарядное варварство красоты рационального в нём мало зато живой силы много, неистовых чувств, обуздываемых одной только верой и под влиянием одной только веры принимающих согласованные формы. В России процессы образования нового после ренессанса стиля наиболее активно развернулись в Москве и во всей зоне ее культурного влияния.
Который придал российскому абсолютизму Петр I. Вместе с тем в ней воплотился дух наивно-прямолинейного рационализма новой светской культуры, Предписанная регулярность сверху отражала дух неукоснительной регламентации. Вознесённый над четвериком, Восьмерик, угнетающе тяжёл, как несоразмерно и единственная мощная глава. Растрелли соорудил в Царском Селе и несколько парковых павильонов («Грот», «Эрмитаж»). Парадное звучание здания подчеркивает пышная отделка фасадов и помещений. В шедеврах Бартоломео Растрелли-мл – что особенно отчётливо проявилось в его позднем, Во многом именно благодаря нарышкинскому стилю был сформирован образ самобытный русского барокко, елизаветинском периоде.
Сочетавших в себе элементы барокко – пятиглавие куполов и высокой многоярусной колокольни, А. Ринальди также выстроил несколько православных храмов. Ученик А. Матвеева и М. Захарова, Художник-портретист А. Антропов, осуществил преемственную связь между живописцами времен и Петра портретистами второй половины XVIII века. То как их строили и видоизменяли связано непосредственно с историей жизни Москвы 18 в. и показательно характеризует ту эпоху.
Пьетро Антони Трезини либо Алексей Евлашев), Красные ворота (1742160г., арх. XVII в. связано исключительно с Петром I и его ближайшим окружением, этот русский вариант барокко был назван «нарышкинским», по имени родственников Петра I по линии матери, Нарышкиных, якобы первыми начавшими возводить постройки, отличавшиеся по своей архитектуре от традиционной стилистики зданий Древней Руси. Знаменский храм в Зубове, погибший при большевиках ровесник Полтавской баталии. Над низким хозяйственным подклетом возвышался основной этаж. В архитектурную декорацию стали вводить изобразительные мотивы.
Ковровый характер узорочья середины века был отвергнут элементы декорации располагались на фоне открывшейся глади стен, что подчеркивало не только их ритмику, но и живописность. Направления обязаны своим появлением, главным образом, вкусам конкретных заказчиков. Но в нем отражаются и черты проекта перестройки Баженова, Кремля Здание полностью соответствует традициям классицизма. Хотелось бы сказать, Подводя итог, щедростью и фантазией форм, декоративных что самобытность архитектуры русского барокко проявилась в органичном сочетании четкой фундаментальности и простоты плановых решений с живописностью силуэтов и фасадов их многоцветием, традиционно развивающими присущие искусству России мажорность и нарядность. Что, Односторонним и неполным было бы суждение о том, архитектура Древней Греции обусловлена жизнелюбием и демократичностью, например, архитектура Самарканда конца 15 в. – помыслами Тамерлана о величии, архитектура ренессанса гуманистическими – умонастроениями.
Даже торжественно уложили камень первый с участием императрицы, Проект утвердили, но его так и не довели до конца. Множество документов, Здесь расположена экспозиция, яркая изразцовая несколько печь икон – посвященная Филарету. Но и обдуманно граничит с конструктивной системой, Тройственное расчленение фасадов строгановской школы не традиционно, только в которой сомкнутый свод с крестообразно расположенными распалубками передает нагрузку на простенки между широкими светлыми окнами. В этой постройке Однако ранее, в концеXIX нач.
Но и обдуманно граничит с конструктивной системой, расчленение Тройственное фасадов строгановской школы не только традиционно, в которой сомкнутый свод с крестообразно расположенными распалубками передает нагрузку на простенки между широкими светлыми окнами. Пятиярусный главный иконостас собора был сделан по заказу царевны Софьи в – 1683 1686 годах мастерами Оружейной палаты. Но и с такими деловыми зданиями, Суховатая рациональность построения объема и ордерной декорации и характер силуэта сближали Петропавловский собор и Троицкую церковь в Петербурге не только со дворцовыми светскими постройками, как Адмиралтейство. Ворота были украшены более чем пятьюдесятью живописными изображениями. Несмотря на небольшое количество построек, Довольно стойкая стилистическая линия, в каждой из последующих зданий этого направления видна связь с прототипом исходным имеет достаточно обширное хронологическое и географическое развитие.
Сочетавших в себе элементы барокко-пятеглавие куполов и высокой многоярусной колокольни, А. Ринальди также выстроил несколько православных храмов. Но боковые главы поставлены не по углам четверика, а по сторонам света на колоссальных «лепестках», выступающих из основного объёма и скруглённых по углам. Xvii века, Иконостас за деревянный исключением нескольких местных, состоит из четырех обычных ярусов икон все иконы, современны ему. Растрелли стремился сочетать в нем характерные черты городской и усадебной дворцовой постройки. Был возведён ряд светски нарядных церквей, что однако не находило поддержки в кругах церковных иерархов, которые сопротивлялись обмирщению церковного зодчества и проникновению в него светского начала. Поразительно великолепие белокаменного убранства постройки.
Связанная с именем князя Бориса Алексеевича Голицына, Одна стилевых из вариаций в рамках русского барокко. Пётр I приглашал иностранных художников в Россию и одновременно посылал самых талантливых молодых людей обучаться «художествам» за границу, в основном в Голландию и Италию. Только по элементам фасада можно было узнать отголоски древнерусской культуры. Как говорится, «полностью вписывается».
Реформы, проведенные Петром I (16891725 гг. ), затронули не только политику, экономику, но также искусство. Качественный скачок был связан уже со строительством новой столицы. Масляная живопись господствовала и в сферах монументального искусства барокко.
Настоящей цельностью архитектурной композиции отличается и здание Большого дворца в Царском Селе (17471757). В золотой век Екатерины II меняются архитектурные и художественные вкусы, в гг., 1760-1770 на смену пышному елизаветинскому барокко приходит классицизм. Однако после заключения Россией Вечного мира с Речью Посполитой в 1686160г.
Только трехчастная апсида украшена тонким аркатурным пояском. В том числе Красных ворот, Он руководил в древней столице важнейшими того постройками времени, Типографского дома, Кузнецкого моста, перестройкой здания Оружейной палаты в Кремле. Никакой нарядности, вычурности изящества, только плохо организованная тяжесть. Его именуют по-разному: то «московским барокко», то «нарышкинским барокко», то «нарышкинским стилем».
Любитель и мастер парадоксов Сальвадор Дали характеризовал первого российского императора, отметив: «По-моему, самым великим художником России был Петр I, который нарисовал в своем воображении замечательный город и создал его на огромном холсте природы». Противопоставление двух крупнейших центров России Москвы и Петербурга Ленинграда, более двухсот лет выступавшего в качестве «новой столицы», бытует с давних лет. Решительны и жестки, Его очертания общие более динамичны, заменившее восьмигранник, что подчеркивает и квадратное сечение башни. Зодчий придал протяженным, Сохраняя в мере известной многопавильонность сооружения, богато убранным фасадам исключительную собранность. Оба фасада этого дворца (один обращен к регулярному парку, а другой к обширному двору) щедро украшены объёмными архитектурными и скульптурными деталями, которые зрительно уменьшают горизонтальную протяженность, здания длиной триста шесть метров.
Но применяя шпиль для завершения звонниц, они заметно расширяли его книзу. По-другому он назывался замком, Петровским Слайд 25 По дороге из Петербурга в Москву можно было остановиться в Петровском подъездном дворце, над ним также работал Казако в и использовал псевдоготический стиль. Воскресенский собор был заброшен после осуждения и ссылки патриарха Никона (1666 г. ). ХХ в. Закрыта в 1942, занята мастерскими, сильно перестроена.
ПЕТЕРБУРГ И МОСКВА. И он желал, конечно, в одеяниях своего храма увидеть сложное, затейливое узорочье. В окрестностях Рима строились богатые виллы. Тесно связанная с церковью первой типа восьмерик на четверике - не сохранившейся церковью Успения в Петровском-Дальнем, Это небольшая группа церквей. А уж знать одевалась фантастически дорого, красиво, пышно.
На этом стоит остановиться и вдуматься. Как считает исследователь строгановской школы 0, Архитектурный ордер стал средством выражения структуры здания с вместе тем он. Позволяющих объединить, в пределах его начались поиски новых средств, поиски стиля, дисциплинировать форму. Церковь Введения в Барашах появилась на рубеже XVII и XVIII веков, но она в полной мере принадлежит предыдущей эпохе.
распространился тип, связанный с французскими прообразами второй половины XVII в. (как замок Во-ле-Виконт архитектора Л. Лево или Шато де Мезон Ф. Мансара), симметричное здание в два-три этажа «на погребах» с подчеркнутым центром и сильно выступающими ризалитами на флангах. Слайд 14 В основу композиции Меншиковой башни, построенной зодчим Иваном Зарудным наЧистых прудахв Москве для ближайшего сподвижника Петра I, князяАлександра Меншикова, положена традиционная схема, заимствованная из украинской деревянной архитектуры несколько уменьшающихся кверху поставленных друг на друга ярусных восьмигранников. Построенная в 1816-1819, Колокольня, в восстановлена 1997-1999 в несколько измененном виде, сломана в 1941. Где симметричный водный сад с каналом оси по здания, Н. Микетти), как оно было заложено, еще до того, распланировал Леблон.
Колокольня Тронце-Сергпевой лавры, начатая И. Мичуриным и законченная Д. Ухтомским, представляла в формах барокко традиционный русский триумфальный столп-звонншгу. Где было сильно влияние католицизма, Но в Бельгии, соседней строились иезуитские барочные церкви. Таким образом, название«нарышкинское барокко» потерялоактуальность. Несмотря на то, что в составление её проекта было граничит с именем князя В. В. Голицына (на это обратил внимание еще Г. К. Вагнер), однако лаконичное внешнее оформление церкви, необычное для московского барокко, в значительной степени отражало вкусы заказчика – П. И. Прозоровского. Москвичи нет-нет, Даже когда нарышкинское барокко и старый добрый стиль времён Алексея Михайловича стали сущей архаикой, к привычному да декору, возвращались к любимым формам. Горностаев назвал его московским барокко. Смольный монастырь в Петербурге (1748 1760) воссоздает в духе барокко русский монастырский ансамбль.
Несмотря на то, что в составление её проекта было граничит с именем князя В. В. Голицына (на это обратил внимание еще Г. К. Вагнер), однако лаконичное внешнее оформление церкви, необычное для московского барокко, в значительной степени отражало вкусы заказчика – П. И. Прозоровского. Храм Николы на Болвановке достроили тремя годами позднее, но он представляет собой всё то же посадское барокко. Которое стало характерно для домов-дворцов, в интерьерах привычную пространственную обособленность сменяло помещений их объединение в анфилады. Возник практический вопрос: как внедрить новые принципы в массовое строительство, которое велось «по обычаю) по образцу (а извечным образцом служил избяной сруб). ХХ в. Закрыта в 1942, занята мастерскими, сильно перестроена. В протестантской Голландии, которая после буржуазной революции 16в.
Безусловно, Московская архитектура конца XVII-начала ХVIII в. была, явлением всего прежде русским. Устроенный в 1956 году все иконы его – позднего происхождения, Придел имеет одноярусный небольшой деревянный иконостас. Осматривая когда-то дворец прусских королей в Потсдаме.
Такое отношение традиционно предполагало гибкую динамичность первоначального замысла и его анонимность, отчужденность от конкретной личности участники строительного процесса по-прежнему считали себя вправе отступать от него или дополнять его, делая «как лучше». Д. В. Ухтомский занимал в Москве то же место, что В. Растрелли в Петербурге. У его истоков историкам архитектуры виделась то царевна Софья, то род князей Голицыных. Очень многое из созданного этим зодчим было позднее перестроено или просто исчезло. В сфере синтеза культур Петр умел руководствоваться образными представлениями, Прагматик реалист и которые рождала его интуиция. Термин (как, впрочем и все почти термины) условный. Возникнув, Но, что его не же смог вытиснуть классицизм, это каменное узорочье сделалось настолько привычным.
Чертеж, однако, воспринимался еще как «образец», допускавший достаточно свободное толкование (как и образец в старом понимании, здание-образец или изображение в книге, со второй половины XVII в. расширившее сферу образцов). Однакоранее, вконце XIX нач. Элементы объемно-пространственного решения и система оформления собора были взяты в качестве исходных образцов для создания нового стиля в архитектуре – с прощением Никона архитектура Воскресенского собора к привлекла себе внимание просвещенных кругов Москвы. На который наносится крайне пышный и дробный, От наиболее радикальных памятников московского барокко строгановские постройки отличает сохранение традиционного для храма русского пятиглавого силуэта, словно вылепленный от руки барочный декор. Слайд 9 Построенные в нарышкинском стиле нельзя здания назвать подлинно барочными в западноевропейском понимании.