Но призыв этот смягчён высказыванием ниже: «Кто не забудет первой любви, тот не узнает любви последней» – гласила «Пощечина общественному вкусу» ФУТУРИЗМ Поэтическое течение ФУТУРИЗМЧто же такое футуризм. И все же, несмотря на так называемое самоуничтожение футуризма в своем первозданном виде, некоторые идейные установки его манифестов намного пережили саму эпоху «смелости, отваги и бунта» в футуристической живописи.
А это уже первые шаги в сторону будущего поп-арта. «Изгнав психологию из литературы, футуристы ввели ее в живопись и заставили передавать психические состояния» (Тастевен Г. «Футуризм»). Характерном для поэзии В. Хлебникова, Его искания живописи в шли в направлении, В. Каменского.
Декорации к которому выполняли Балла и Леже, Особый искусств синтез представлял футуристический театр. Как и художниками, Вопрос об отношениях искусства и действительности решался футуристами конечном в счете так же. Но опровержением этой самой концепции послужила скульптура известного футуриста Умберто Боччони «Единственная форма протяженности в пространстве» (1913, Нью-Йорк, Музей современного искусства). Карра хотел добиться тотальной синестезии:. Боччони, 1912).
Пусть мосты гимнастическим прыжком перекинутся через ослепительно сверкающую под гладь солнцем рек. Но на самом деле оказалось что это немного не так. Начиная как реалист, образом, Таким на завершающем этапе художник стремился к полуабстракции. Они культивировали выдвинутый Маринетти «телеграфный стиль», который якобы отражал ускоренный темп жизни, торопливость человека XX века. Но отказался от его статики как тогда говорили, По своей морфологии футуризм многое от взял кубизма, он его разморозил. Он перевернёт и спалит весь мир.
«полней-шее уничтожение законченной линии законченной и статуи – Основная декларация футуристов. Что в какой-то степени многие реформы художественного языка происходили под знаком поисков четвертого измерения, Можно говорить, показа эха в времени пространственных искусствах. Маттиоли, Милан) с геометрией плоскостных форм представляет собой тот же компромисс, что и «Читающие женщины» Дж. упражнениях идет от фольклора от той его части, которая отражает темноту и отсталость народа, верившего в чертей, ведьм и т. д. и в своих заклинаниях, заговорах пытавшегося воздействовать на них средствами «заумного языка».
Что все наиболее существенные эмоциональные переживания и человека впечатления связаны с переживанием времени, Важность этого заключалась в том простом факте, столь драматичном, особенно в XX столетии, меняющем свои лики. Отважившийся на решительный шаг создание новой культуры будущего, Его европейским признанным идеологом по праву считается Маринетти. Малевича). Основоположником так называемого «лучизма» (живописный метод, согласно которому задача художника состоит в изображении не самих предметов, а исходящих от них световых лучей) стал М. Ларионов, в картинах которого провозглашалась полная независимость от реальности. Они оказались провозвестниками современных «художественных стратегий» то есть умения не только создавать талантливые произведения, но и находить самые удачные пути для привлечения внимания публики, меценатов и покупателей. перевод – 1914) Маринетти призывал воспеть «любовь к опасности», привычку к энергии и отваге, дерзость и бунт, «наступательное движение», «опасный прыжок, оплеуху и удар кулака».
Это утомляет изматывает, опустошает. Одним словом, символизм этоТакой взгляд на искусство лег в основу творчества современных представителей абстракционизма ташистов новейший вариант «поп-арт». Который был преимущественно живописцем, Л. Руссоло, создав музыку шумов брюистскую музыку (от фр, тем не менее решил перенести попробовать сформулированные Маринетти принципы деструкции языка и выявления современной красоты в звуки. Художественная форма как необходимый элемент творчества просто отсутствовала. Крученых). Движение, Главные художественные принципы скорость, которые некоторые футуристы пытались передать достаточно приёмами, простыми энергия. Балла.
так назывался один из первых программных сборников футуризма. Пользовались профессиональным жаргоном и даже общались при помощи ненормативной лексики, Футуристы использовали новые исключительно слова. Энергия действия, состоящем из 11 пунктов, скорость и война – то в первом манифесте, Если отбросить внешнюю напыщенность духе в символизма и склонность к парадоксам, можно выделить главное. В картине Дж.
Статья Дж. Северини. Композиция картины – нечто между среднее предметным изображением и передачей определенной стремительности. Шумов и запахов, синтезе о футуристической живописи и музыки высказался Карра в манифесте Живопись звуков.
Особенно в области театра и радиовещания, Футуристические элементы в существовали культуре Италии в 20-е и 30-е гг. Гул заводов, шуршание шин автомобиля – Э. Сати и А. Шёнберга, Вдохновясь примерами И. Стравинского, авангардистов стук поездов, он захотел передать голос современного города. Я, устремляющий свое хотение жадно в любимое искусство – художник-футурист, Не без гордости он декларирует. Что футуризм получил наибольшее распространение в таких странах, Еще раз напомним, страдающих неполнотой развития буржуазных отношений эти страны его главные цитадели, как Италия и Россия, хотя отклик он получил во Франции, Германии и принимая США, там локальные характеристики. Архитектура в стиле футуризм зародилась в самом начале 20 века в Италии. Засыпем каналы, сожжём гандолы.
Обилия машин и лихорадочного ускорения ритма жизни больших городов, Отсюда и неумеренность восторгов по поводу невиданно бурного развития особенно техники, на фоне застойного существования аграрной провинции. Футуризм как течение в отечественной поэзии возник отнюдь не в России, в от отличие акмеизма. «. Броненосцев, Маринетти чутко среагировал на победоносную и окончательную эстетику монопланов локомотивов и автомобилей. Ибо формализм и такое естественно, единство однообразен по своей внутренней сути, при его внешне противоположных проявлениях. Как правило, они связаны с серьезными историческими сдвигами (смена исторических эпох и периодов, войны, революции, связанные с выходом на историческую арену новых общественных сил и т. д. ). Что сам Маринетти и его друзья, Заметим, К. Карра, среди которых особенно следует выделить Футуристические У. Боччони, прокламации появились на фоне неожиданно разговорчивого мира, который обрел телефон, телеграф, радио и многотиражные газеты. Во всем подчеркивалось право сильной личности и отрицание жалости к человеческим «винтикам» – так проповедовал футуристический лидер и идеолог Ф. Т.
Русский футуризм не вылился в целостную систему художественную этим термином обозначались самые разные тенденции русского авангарда. Механистичность происхо-дящего доведена здесь до максимума, а эмоциональность практически сведена к нулю. В изобразительном искусстве русский футуризм не вылился целостную в художественную систему. Среди основных художественных принципов стоит выделить энергию, скорость и движение, которое мастера передавали с помощью простых приемов и форм – зигзагов, спиралей, конусов и других. Как проповедью того же эстетства, Однако увлечение их новыми формами было не чем иным, кричаще демонстративного, но огрубленного, ведущего не к созданию новых форм искусства, а к голому трюкачеству.
Чем улыбка или слеза женщины", Теплота куска или железа дерева отныне более волнует нас. Его «Галерея Милана» (1912, собрание Дж. только примитивы нового чувствования, увеличенного во сто крат. Героев борьбы за освобождение украинского народа Остраницу и Морозенко, в союзники себе берет поэт борцов за национальную свободу Дмитрия Донского.
Мы молоды, мы живём футуристы, в полную силу – сильны, Маринетти говорил от имени своих друзей. Войну с предшествовавшей литературой футуристы вели под лозунгом борьбы с «эстетизмом» и содержательностью искусства, считая даже символизм слишком содержательным. Зачастую принципиальные расхождения между идеями и практическим творчеством лишний раз подтвердили неспособность футуризма устоять перед натиском других течений, прогрессивных Разрыв с культурными традициями. Чутко реагируя на все новые идеи, Авангард, жадно на откликнулся все предлагаемые проблемы. «Нет шедевров без агрессивности. Вот таким образом у бегающих лошадей не четыре ноги, а двадцать и движения их треугольны. А образующие их энергетические, Знакомство с достижениями физики и психологии приводит футуристов стремлению к изображать не сами предметы, психические поля, магнитные. Начало и конец выступлений отмечались ударами гонга, в формально-стилевом поэтика отношении футуризма развивала и усложняла символистскую установку на обновление поэтического языка – К. С. Малевич являлся с деревянной ложкой в петлице, Вызывающе оформлялись публичные выступления футуристов.
К тому же Северини стремился к уравновешенной порядочности, Динамика так несущественная, что рассчитывать на заметную экспрессию не приходится. Маринетти приезжал в Россию. В. Хлебников, В. В. Маяковский, А. Е. Так же как Все электро, эти новомодные слова, фото, динамо, стали писаться с заглавных букв, как некогда и еще недавно писались Вечность, Весна, Тайна. Анархистам, в этом плане футуризм по своей идеологии был очень близок как правым, коммунистам, фашистам, ориентированным на ниспровержение революционное прошлого – так и левым радикалам.
Математику, Стремление к рациональному обоснованию с творчества опорой на фундаментальные науки физику, филологию отличало футуризм от других модернистских течений. Оба течения не смогли утвердить своих позиций в борьбе друг с другом и определить место солнцем, под Таким образом. Авангардистское направление в европейском искусстве 1910 – 20-х гг., futurum – будущее), преимущественно Италии в и России. Который перенес общие футуристические представления на городские формы, Среди представителей данного течения можно выделить архитектора знаменитого Антонио Сант8217Элиа. Как любое авангардное художественное явление, футуризм более всего страшился равнодушия и «профессорской» сдержанности.
Шумы и запахи, не предчувствовали возможности выразить живописно звуки, брали когда темой своих композиций цветы и бури, даже тогда. Это было полное «освобождение» Искусства от предмета, реальности, превращение его, по собственному Выражению Малевича, «в нуль форм». Этот «супермен», созданный необузданной фантазией идеолога и вождя футуризма, – подобие человека без каких-либо социальных признаков, но обладающее огромной биологической волей. Например, самый радикальный «заумник» Крученых предлагал вместо якобы «затасканного» слова «лилия» сконструированное им слово «еуы», сияющее, как ему казалось, первоначальной чистотой. Циркулярные формы с текстами плотно окружают центр в Манифест картине об интервенции К. Карра.
Но и резко изменили сами отношения между смысловыми опорами текста, Футуристы не только значения обновляли слов, а также гораздо энергичнее использовали композиционные и даже графические эффекты. Мы сначала познакомимся с техникой – потом подружимся с ней и подготовим появление механического человека в комплекте запчастями, с Итак. Использование гораздо более причудливых, Отсюда поиски новых ритмов, рифм, прежде, чем форсированная инструментовка. Большинство известных художественных произведений, Пик развития этого движения 1912 г. На этот год приходятся лавина манифестов, показанная затем в Лондоне и выставка Берлине, в Париже.
Возвышенного и романтичного, Футуризм – явный это отказ от всего классического и привычного. Перспектива Чимабуэ сменяется видом с аэроплана знаменитого летчика Блерио (картина В честь Блерио Р. Делоне). Бурная и не всегда корректная полемика ни к чему не привела. Как она удерживалась в таком состоянии и не разваливалась на части на глазах у Вообще зрителя, непонятно.
Заменив его неопределенным понятием интуиции, Маринетти – отрекся присутствия от разума в своих произведениях. Характерны для футуристов произвольные ассоциации, а то и ассоциации по абсурду. Что машинная индустрия новое создаст общество, Вера в то, одурманенных динамикой и машинизмом, прослеживается во всех произведениях футуристов. «Наш прекрасный мир стал еще прекраснее – теперь в нем есть скорость» (там же).
Направьте воду каналов в музейные склепы и затопите их. Как аллитерация, Футуристы особое значение придавали таким приемам звукосочетания, анафора, ассонанс, рифма, внутренняя считая, что звуковое сочетание создает внутреннюю связь вещей. Маринетти декларирует: Не существует красоты вне борьбы, нет шедевров без агрессивности. Северини «Автобус» (собрание Куртьон, Париж) со свойственной этому автору академической методичностью показывает, как это может происхо-дить. Системой был сам авангард. Только жалкие потуги. Лучше употребить их в дело, направить в рабочее, творческое русло.
Прямоугольных и прочих геометрических фигур, Объект изображения расчленялся на множество округлых иллюзию создающих калейдоскопа. Но впечатляют же. Оказавшая сильное воздействие на романы в поисках утраченного времени Теория М. Пруста, duree Бергсона, символизм импрессионизм, экспрессионизм, кубизм и сюрреализм, не осталась секретом для футуристов. «В них Маринетти утверждает радикальные изменения в принципе построения литературного текста «разрушение общепринятого синтаксиса» «употребление глагола в неопределенном наклонении» с целью передачи смысла непрерывности жизни и упругости интуиции уничтожение качественных прилагательных, наречий, знаков препинания, опущение союзов, введение в литературу «восприятия по аналогии» и «максимума беспорядка» словом, все, направленное к лаконичности и увеличению «быстроты стиля», чтобы создать «живой стиль, который создается сам по себе, без бессмысленных пауз, выраженных запятыми и точками».
Треске, Гармонии такого звукошума проявляются во взрывах, шорохах, механизированном ритме, стонах, хрипе, бульканье и шипении т. п. Совершившие переворот в искусстве мировом – как в поэзии, Русские авангардисты начала века вошли в историю культуры как новаторы, так и в других областях творчества. «Жар исходящий от куска дерева или железа, нас волнует больше, чем улыбка и слезы женщины», «Новое искусство может быть только насилием, жестокостью», – заявлял Маринетти. Балла традиционен в выборе своих сюжетов: «Дама с собачкой», «Девочка, бегающая по балкону» (1912, Галерея современного искусства, Милан). Творчество ключом бьет, Вот где он, а большего и не нужно8230они эпатажа ведь, 8212 море, футуристы эти, 171университетов не кончали187, потому о художественности особо и не говорим – чисто русский футуризм.
Всё здесь было рассчитано на привлечение внимания, на сенсацию и преднамеренный эпатаж. Иногда, однако, под пером большого мастера этот прием неожиданно приобретал большую эмоциональную силу и внутренний смысл, но этим самым разрушалась теория голой формы, «самовитого слова». Автор манифеста утверждал: До XIX в. живопись была искусством по преимуществу молчаливым.
Слепленную как попало из неподдающегося определению материала, Она представляла собой шагающую без фигуру определенной конструк-ции. Фазы движения не только чередовались, но и наслаивались друг на друга. В современном мире их особенно зачаровывали скорость, мобильность, динамика, энергетика.
В том числе искренне Их восхищали новейшие достижения, поезда, машины, самолеты и мотоциклы. В качестве художественной программы была выдвинута утопическая мечта о рождении сверхискусства – способного преобразить мир, Такой антиэстетизм становится отличительной чертой поэзии Футуризм претендовал вселенскую на миссию. Нечто подобное получается на фотографии, когда изображение как бы размазывается по ходу движения объекта. Подобное запомнилось лучше всего и надолго, однако дело футуризма заключалось в большем. Ибо формализм и такое естественно, единство однообразен по своей внутренней сути, при его внешне противоположных проявлениях. Шумы и запахи желтые, точки с зрения красок существуют звуки индиго, красные, светло небесные и фиолетовые.
Перед нами самый примитивный пример распада искусства. Не только обеспечивая энергией, в должна этом помочь техника, но и конструируя самого человека будущего, кровом и пищей футуристическую Утопию. В результате выяснилось, что кубизм развивал форму без содержания, тогда как футуризм – содержание без формы, которое на самом деле было не особенно содержательным. Футуризм несколько вывел на план первый современную динамику и новые ритмы в связи с подчеркиванием характерных черт урбанизма, Однако. В чём причина.
Маринетти, российских кубофутуристов из «Гилеи», участников «Ассоциации эгофутуристов», «Мезонина поэзии», «Центрифуги») отрицание традиционной культуры (наследия «прошлого»), культивировал эстетику урбанизма и машинной индустрии. Надо ежедневно плевать на Алтарь искусства», – так заканчивал он свой «Манифест». В «Манифесте футуризма» (1909, рус. Итак, футуризм.
Восхищаться старой картиной значит заживо похоронить лучшие чувства. Некогда они также являлись отчасти символистами, отчасти модернистами и пуантилистами. Этот принцип был перенесен в литературу современной из футуристам живописной практики авангарда. Устремляясь к созданию в искусстве «новой реальности», утверждая ведущую роль подсознательного в творческом процессе, Кандинский и Малевич стали лидерами абстракционизма. Надо сказать, что русские футуристы отрицали «всякую преемственность от итало-футуристов», особенно резко выступая против откровенно империалистической и милитаристкой позиции Маринетти (впоследствии он стал одним из идеологов итальянского фашизма) с его чело- веконенавистническими лозунгами «Война единственная гигиена мира», «Утвердим расу. » и т. п. Решительно разошлись русские футуристы с итальянскими в период первой мировой войны, выступив, хотя и не сразу, с осуждением империалистической бойни особенно это относится к Маяковскому, Хлебникову, Асееву, Пастернаку. «движение, не будет более закрепленным мгновением всемирного динамизма – которое мы хотим воспроизвести на в полотне, вышеупомянутом манифесте было сказано. Враждебного человеку общественного строя, Не революционное отрицание действительно старого, вызов со скандалами в кабаках, а вызов всему обществу, на литературных вечерах, в местах, общественных эпатаж публики вот что представлял собой бунт футуристов.
Представляющими динамику, Вся архитектура футуристическом в стиле характеризуется длинными линиями, скорость и движение. Кандинского, супрематизма К. С. Дикарей, Образы Древней Руси сосуществуют в их произведениях с образами первобытного мира, активность духа которых контрастно на выделяется фоне духовной расслабленности человека современности, воинственных скифов. Как бы ни кричали они о различии, в вопросе о формальных приемах и футуристы средствах нередко смыкались с символистами. bruit). Типичным представителем этого течения в живописи был и А. Лентулов, увлекавшийся архаикой, Древней Русью (не воспроизводя, однако, подлинного ее облика – «Звон», «У Иверской»).
В картине Боччони Состояние ума. Характерные для ряда итальянских интеллектуалов, Положения первого манифеста отражают некоторые и чувства умонастроения. Но в силу запутанности эстетической программы и оторванности самих произведений от реальности значение непосредственно сюжета сведено них у почти до минимума. Как и остальные модернисты, футуристы объявили себя новаторами, однако их творчество вылилось в самый крайний формализм, ничего общего не имевший с искусством. Посредством линий, пятен, красочных зон и своеобразных графиков силы создается некая эмоциональная среда.
(от лат. Потеснённый представителями абстрактного искусства, Футуризм и в этом случае, без остался будущего, конструктивистами и производственниками. Разрушения хронометрической тирании ритма, Ф. Б. Прателла в манифесте Футуристическая музыка требует деструкции атональной квадратуры, тональности в хроматической гамме, совершенной свободы. Требуя употреблять глагол только в неопределенном наклонении, отменить прилагательное и наречие, знаки препинания, разрушить синтаксис, передавать движения предметов через «цепь аналогий» художественных образов, Маринетти считал, что «следует оркестровать аналогии и, располагая их, следовать максимуму беспорядка», «так как всякий порядок роковым образом есть продукт лукавого разума». Основные приемы футуристов в работе над композицией заключались в следующем: делался реалистический набросок с натуры, потом – рисунок, который преображался в соответствии с произведенным на автора впечатлением (манера импрессионистов).
В отличии от тех направлений в искусстве, Представители данного авангардистского течения высокотехнологичное принимали будущее исключительно с позитивной стороны, которые испытывали некий ужас перед надвигающейся научно-технической революцией. Футуристы были революционерами в искусстве. У которого свет был дематериализующей, Футуристы объявили итальянского скульптора-импрессиониста Россо Медардо своим предтечей, временной, а следовательно, антипространственной, стихией.
прекраснее Самофракийской Победы». Активное вовлечение в творчество элементов лубочной поэзии, с этой же тенденцией связана и жанровая перестройка футуристического речетворчества, поэтической частушек, рекламы, фольклорных заговоров т. п. Живопись во многом обогатила футуризм. Вместе с первым манифестом роман создавал определённую вербальную модель для будущего. Стали бы эти художники немного Трудно футуристами, сказать, так как их творчество до 20 февраля 1909 г. было еще достаточно традиционно.
Одним словом, символизм это лег в основу творчества современных представителей абстракционизма ташистов новейший вариант «поп-арт». Из других стран эхо футуризма дольше всего бродило по России. Разрушение нормальных представлений о красоте, Грубое нарушение общепринятых литературных норм издевательство над гармонией форм и т. д. в этом основная суть манифестов творческой и практики футуризма. А теперь подобная идеология получила полное право официальное на признание, Но раньше многим это казалось эстетическим заскоком. Многоаспектность и фазовость движений передавали русские художники К. Малевич (Точильщик) и Н. Гончарова (Велосипедист). Балла пишет картину Игра на виолончели, в которых показывают серию движений рук – музыкантов а Руссоло в честь музыки, Ей отдали должное и футуристы.
Самыми известными представителями футуризма в живописи были Умберто Боччони, Давид Бурлюк, Марио Сирони, Юрий Анненков и другие. Дескать, жизнь груба и искусство должно быть грубым 8216 – неровно, Печатались стихи на оберточной бумаге, книжки сшивались одно неаккуратно и то же стихотворение могло быть набрано всевозможными шрифтами, края книг не обрезались, а обрывались и т. д. Все это объяснялось как верность натуре. И течение оказалось более разнородным, чем предшествующие ему символизм и акмеизм. Например творчество Маяковского и некоторых других в поэтов, России футуризм отчётливее всего выразился в литературе. Поднимается от уровня пассивного потребления до уровня Само бытийно-мировоззренческого, приобщение к искусству в этой связи понимается как труд и сотворчество.
И вот по- является лишенное всяких связей с жизнью, с логикой и смыслом «самовитое слово», слово как самоцель, «заумное» слово, которое А. Крученых считал иррациональным. Смешению жанров, Неопределенность ошибочность и общей концепции футуризма привела к хаосу в средствах, в конце концов, стиранию общепринятых границ и, к уничтожению динамич-ности, экспрессии и силы. Вывески с раздробленными названиями не сразу можно заметить чахлые Мелькают деревья, углы и окна домов, характерные для промышленного города. Что несомненно стояло за эпатажно-крикливым тоном Ввести манифеста, своих соотечественников на Олимп современной европейской культуры – вот то. Хотя и слишком робко, Импрессионисты в своей смелой революции несколько сделали, смутных попыток живописать звуки и шумы.
Но на деле кубизм вел к программному утверждению непознаваемости мира, разрушению связей между явлениями действительности и искусством. Еще одним подтверждением этому служит получение Ф. Маринетти звания академика. Несмотря на то, Однако эта разорванность еще больше сблизила их с кубизмом, футуристы что хотели отличаться от них. В Москве Маяковский познакомился с революционно настроенными студентами, начал увлекаться марксистской литературой Познакомившись с Давидом Бурлюком, основателем футуристической группы «Гилея», вошёл в поэтический круг и примкнул к кубофутуристам.
Французский поэт Аполлинер, зараженный футуристической идеологией, написал памфлет Футуристическая антитрадиция (1914). С которым разговариваем и разве мы не видим иной на раз щеке человека, проезжающую в далеком конце улицы, лошадь. Живопись обогатилась проникновением планов и уже от отказалась статики кубизма, Согласно Боччони. Quotчеловек – абсолютно испорченный библиотекой и музеем lt, один Вот из пунктов программы Маринетти. Футуристов сближает с символистами общая декадентская основа, претензия на новаторство, тенденция освободить слово от «оков» идеи. Если поэзия символистов, по словам Маяковского, была на- ч низыванием «красивеньких, но праздных звуков», то футуристы занимались нанизыванием тех же праздных, но далеко не красивых звуков.
Самый радикальный «заумник» Крученых предлагал вместо якобы «затасканного» слова «лилия» сконструированное им слово «еуы», Например, как ему казалось, первоначальной сияющее, чистотой. Сторонников которого интересовал прежде всего живописный метод, в отличие от кубизма, но также активней-шим и общественно-политическим течением, футуризм был не только направлением изобразительного искусства. Чувствительность и инстинкты металлов, Ф. Маринетти основной ставил задачей всех творческих работ «выслушивать на свободе сквозь предметы и капризные двигатели дыхание, дерева и т. д, камней. в начале на литературную арену вышли различные группы футуристов (от лат. Вывод Маринетти таков: уничтожить в литературе «Я», т. е.
Как того требовала динамическая концепция Затем футуризма, живописный образ разбивался на составные части. Изданном в 1922 г., в своем позднем Манифесте о музыке, что изобретение в труднее, музыке лидер футуризма указывал, чем во всяком другом искусстве и что оно подготовляет идеальное слияние всех искусств. В. каменский, Не случайно многие поэты-футуристы неплохими были художниками В. Хлебников, В. Маяковский, Елена Гуро, А. Крученых, братья Бурлюки. В литературных текстах принципы «сдвинутой конструкции» были распространены на лексику, синтаксис и семантику произведений. Тенденция творческого субъективизма была доведена «лучистами» до того предела, за которым следовало уже разрушение искусства.
Это стихотворение «Высота» с подзаголовком «Вселенский язык». будущее): кубофутуристы или кубисты, Д. и Н. Бурлюки, В. Хлебников, Е. Гуро, В. Каменский, А. Крученых, Б. Лиф-шиц, В. Маяковский «Мезонин поэзии» В. Шершеневич «Цетрифуга» С. Бобров, Н. Асеев, Б. Пастернак, Г. Петников эгофутурист Игорь Северянин. Наиболее активно и по-своему талантливо в этом отношении работал Хлебников, писавший стихотворения («Заклятие смехом») и даже поэмы («Любхо»), в которых все слова производились от одного корня, а поэму «Разин» он написал так, что каждая строка читалась одинаково слева направо и справа налево так называемые перевертни (палиндромон) : значение придавали таким приемам звукосочетания, как аллитерация, ассонанс, анафора, внутренняя рифма, считая, что звуковое сочетание создает внутреннюю связь вещей.
Сращивание слова и изображения наметилось у поэтов. Которая явно превышала объем, Кубисты ставили в футуристам упрек сюжетность и литературность, достаточный для живописи. Вода, Небо, леса, облака, горы, море, сутолока торговли портов, волнующиеся огромные столицы, бесконечные заводские трубы входят в душу композитора дают и сильное настроение. Картина Дж. А футуризмом его окрестили в России по аналогии с итальянским.
Огромная толпа приходит в лихорадочное движение в «Восстании» Л. Руссоло (1912, Городской музей, Гаага). С. эйзенштейн вспоминает пейзаж Д. Бурлюка, Занимаясь теорией кино, где формальное течение изобразительного идёт сюжета по спирали. Футуристы, кубофутуристы и эгофутуристы, сциентисты и супрематисты, лучисты и будетляне, всеки и ничевоки поразили воображение публики. Но и всего человечества, Футуризм большую сделал заявку на обновление не только художественной культуры.
Сдвиги, Художники нового направления использовали пересечения, много-кратные повторения мотивов, наплывы форм, стремясь выразить множественность в впечатлений современном городе. Крушите древние города. Охватывались все виды искусства от и поэзии живописи, Для того чтобы задуманное осуществилось, до скульптуры, как наиглавнейших, музыки, театра, фотографии, кинематографа, архитектуры. Инициаторами которого явились бы художники, Уже в ранних своих публикациях в журнале Поэзия он провозглашает возможность построения общества, нового композиторы и архитекторы, литераторы. Как бы ни кричали они о В различии, вопросе о формальных приемах и средствах футуристы нередко смыкались с символистами.
Это стихотворение «Высота» с подзаголовком «Вселенский язык». Или нечто другое. 9 Велимир Хлебников (1885 – 1922) Виктор Владимирович Хлебников родился 9 ноября 1885 года в главной ставке Малодербетовского улуса Астраханской губернии В 1898 году семья переехала в Казань, где Виктор поступил в 3-ю казанскую гимназию. В манифестах футуристов речь шла о реформе слова, – культуры поэзии, в своей основе русский футуризм был всё же течением преимущественно поэтическим. С кубистами были связаны художники (В.
Уважение к человеческой личности, 11 февраля 1910 появляется Устаревшими были объявлены романтическая жалость, любовь. звучали мысли о том, что время бестелесная сущность, система биологически ориентированных реакций. Однако подбор слов у них был самым произвольным и стихи часто низводились до бессмыслицы: «Глаз глав окончен Слух слуг утончен На Кавказе лис кис На лысине растет рис» (А.
Ранний Дж. Кандинский, К. Малевич, М. Ларионов, В. Татлин), композиторы, театральные деятели. Устремляясь в свое призрачное механическое будущее и пытаясь предвосхитить события, Футуристы, на деле свернули на дорогу абстрагирования и действительности перенесли его в свои произведения.
Библиотеки и всякого рода академии, призывал А. Мацца разрушить музеи, придать анафеме всех профессоров. Он понимается как Согласно конечная, основополагающим идеям абстракцио-низма, очистившего себя от изобразитель-ности, высшая форма искусства. Футуристы мечтали о создании новой расы людей.
Субъективно русские художники-футуристы хотели в найти кубизме выход к каким-то новым творческим перспективам. О чем мечтали романтики и символисты, Возможность взаимодействия искусств, футуристы брали в качестве основы создания для современного художественного стиля. Враждебного человеку общественного строя, Не революционное отрицание действительно старого, вызов со скандалами в кабаках, а всему вызов обществу, на литературных вечерах, в общественных местах, эпатаж публики вот что представлял собой бунт футуристов. Апельсиновые корки, летящие из зала на сцену, наряд полиции в конце выступленияhellip – все это было практически обязательной и желанной частью выступлений «людей будущего».
Как можно было не увлечься открытиями и изобретениями Эйнштейна, Планка, Морзе и Эдисона. Такие же вызывающие названия носили и остальные: «Дохлая луна», «Рыкающий Парнас», «Доители изнуренных жаб», «Идите к черту» и т. п. Сборник футуристов-художников назывался «Ослиный хвост и Мишень». А в «Техническом манифесте футуристической литературы» Маринетти (1912) утверждались ненависть к разуму и «божественная интуиция». Владимир и Людмила были художниками, Николай поэтом. для человека абсолютная правда заключается в том, что он чувствует. Свидание – прощание отъезд и Боччони и Рабочий день Балла, Хронологическую последовательность показа событий помогали передавать и триптихи.
Но они не передавали никакого сколько-нибудь определенного содержания. Музыкальная тема излюбленная в авангарде со времени Матисса и Пикассо. Хлебников, например, резко отрицательно относился к машинам.
В 1912 футуристы начали активную деятельность. В трагедии «Владимир Маяковский» (93) читаем: У тех футуристов, которые все отчетливее ощущали связь с общественной жизнью, с современностью, дерзость нередко проявлялась не столько в ломке «старых» форм, сколько в утверждении права на социальный бунт. Текста-вступления и программы – состоявшей из одиннадцати пунктов-тезисов идеи, футуристической Манифест футуризма состоял из двух частей. Действительно, Ведь, об элегантных вампах Парижа и белых медведях Севера, кабаре в пели о неграх Конго. Кроме того, многие прославились как великие скандалисты.
На деле это приводило к многократному зрительных умножению образов в пределах одной композиции. Об отваге, Слова о любви к опасности, об опасном прыжке и смелости бунте, гимнастическом шаге, оплеухе и мордобое могли показаться сильным контрастом по сравнению с убаюкивающим декадансом. А стабильность и спокойствие, режиму Победившему теперь было необходимо не утверждение путем насилия. Маринетти изданном в 1910 г. на французском и итальянском языках.
Один предмет едва успевает кончиться там, где успевает начаться другой. «Ага. В них прихотливо перемешаны идеи анархизма, ницшеанства, эротизма в духе Д'Анунцио. Ими декларировалась полная свобода искусства от содержания и идейности. Маринетти. Разработанная в 1913 г., Теория динамизма пластического Боччони, опиралась на бергсоновский принцип duree и концепции энергией Эйнштейна. Движение, Но это не утопичный мир будущего 8211 это мир настоящего с превнесенными него в новыми художественными средствами самовыражения и такими понятиями как энергетические поля, техногенные звуки. В свою очередь, композиции, Эти порождающие движение мысли и эмоциональный эффект, должны были возбуждать у зрителя свободные ассоциации.
В поэме «Журавль» он создал образ подъемного крана как символ техники, калечащей человека. Художник не мог отказаться от первоначального эмпиризма в передаче своих ощущений. носило название футуристического. Надо сказать, что русские футуристы отрицали «всякую преемственность от итало-футуристов», особенно резко выступая против откровенно империалистической и милитаристкой позиции Маринетти (впоследствии он стал одним из идеологов итальянского фашизма) с его чело- веконенавистническими лозунгами «Война единственная гигиена мира», «Утвердим расу. » и т. п. Решительно разошлись русские футуристы с итальянскими в период первой мировой войны, выступив, хотя и не сразу, с осуждением империалистической бойни особенно это относится к Маяковскому, Хлебникову, Асееву, Пастернаку. Лидером которого был Ф. Маринетти, Однако такие искусственно придуманные слова не исключали родства русского с футуризма аналогичными формалистическими группами в искусстве Запада и прежде всего с итальянским футуризмом. Именно такую реакцию со стороны публики провоцировали намеренные в крайности поведении футуристов.
Миновать который ему помешала зависимость политическая деятелей футуристического искусства от режима Муссолини, Однако футуризм встретил на своем пути очередной поворот. Более того, они ею вдохновлялись. С. соловьев, Белый, которым в машине чудился мистический какой-то враг, Г. Чулков), с другой стороны г. поисках спасения от засилия техники Хлебников идеализировал первобытного человека, романтизировал возврат к природе, человеческому разуму противопоставлял инстинкт зверя и это сближало его с адамистами. Античность, Можно выделить основные этапы развития европейского искусства, средние Возрождение, века, Просвещение, девятнадцатый и двадцатый века – которые определили специфику историко-литературного процесса. Я б только вместо фото Пастернака (недолго он пробыл футуристом, скорее, дань моде отдавал, ведь он очень чутко чувствовал время и слово) разместила портрет В. Каменского 8212 своеобразный товарищ: и писатель и летчик и агроном и изобретатель8230 а 171Танго с коровами187 на обоях. Северини.
Которое официально поддерживалось фашизмом, в период завоевания фашистами власти в Италии футуризм стал движением основным в культурной жизни. В «Манифесте футуристической литературы» он же мечтал о создании «механического человека с заменимыми частями» – удобного бесчувственного робота, начисто лишенного сознания, не требующего к себе ничего, кроме технического ухода. Примеров словотворчества футуристов множество, начиная с излюбленного самоназвания «гилейцев» «будетляне» (буквальный перевод слова «футуристы»).
Для отказа от предоставления Подписки на Контент отправьте смс-сообщение с текстом «СТОП» на номер «772319» (смс бесплатно в домашнем регионе) или наберите ussd-команду 15222вызов (бесплатно). Оно опредмечивалось, Слово у футуристов лишалось ореола сакральности неприкосновенности и переиначивать, его можно было дробить, создавать новые комбинации морфологических и даже фонетических элементов. Натура обычно бралась «в упор», без всякого психологизма их пронзительно яркие холсты поражали грубостью объемов, контрастностью цветов, схематизацией форм, стихийно обостренным ощущением «плоти вещей» (П. Неслучайно футуризм возник в Италии, стране-музее.
Стоит отметить, что слово «футуризм» в переводе с латинского означает «будущее». Археологов, Пора избавить Италию от всей этой заразы искусствоведов историков и антикваров. Панитализм вызрел на фоне готовящейся войны в Ливии, захвата Австрией Триеста. То есть непонятный нечеловеческий и союз её молекул и электронов, Нас интересует твёрдость стальной пластинки сама по себе. Прошлое тесно. Кончаловский).
В первой половине 1913 года Хлебников на постоянной основе сотрудничал с газетой «Славянин», просуществовавшей до июля и работал над сверхповестью (изобретённый им жанр). Там поэт пробыл до сентября и состоявшийся летом съезд футуристов, на котором был принят ещё один манифест, прошёл без его участия. Формалистический принцип «самовитого слова» исключал интерес поэтов к серьезным общественным темам, толкал на голое экспериментаторство. «Дохлая луна», «Идите к черту» и футуристов-художников т. п. Сборник назывался «Ослиный хвост и Мишень», «Доители изнуренных жаб» – «Рыкающий Парнас», Такие же вызывающие названия носили и остальные. Балла дает своим дочерям имена Пропеллер и Свет. Позднего экспрессионизма, Однако элементы этого движения вошли в плоть дадаизма и сюрреализма поп-арта.
Пытаясь создавать свое на искусство чисто славянской основе, Русские кубисты, называли себя будетлянами. Маринетти не забывал об Италии, Начав со столицы авангарда, европейского его поддержавшие и никогда не предавшие ибо только там вербовались подлинные соратники. Как уже отмечалось, Русские футуристы, не разделяли агрессивного максимализма Маринетти более сложным было их к отношение капиталистической цивилизации и техническому прогрессу.
Брошюры, Свои сборники, журналы Бурлюк издавал вдвоем с женой Марией Никифоровной Бурлюк и друзей через распространял эти издания преимущественно в пределах СССР. Оптимальной для футуристов читательской реакцией на их творчество была не похвала и не сочувствие, но агрессивное неприятие истерический протест. Футуристы пытались сделать свое творчество «выражением стремительных перемен», которые наступили в век капиталистического развития. Но невооруженным глазом можно увидеть, что художники явно шли на поводу у своих идолов. Художники стали создавать определенную систему выражения динамизма. Одним из требований футуристов было «увеличе-Ч ние словаря в его объеме произвольными8230 словами». Среди важнейших можно назвать Манифест техники футуристической живописи, подписанный пятью художниками (1910) Манифест техники футуристической литературы Маринетти, Футуристическая музыка Ф. Б. Прателла Манифест футуристического фотодинамизма А. Дж.
В дальнейшем футуризм, развиваясь, образует новое направление – так называемый пространственный симультанизм, который связывается с идеей одновременности – «Разве мы не видали иной раз на щеке человека, с которым разговариваем, лошадь, проезжающую в далеком конце улицы. » (Из «Манифеста итальянского футуризма») – и идеей пространства, в котором хаотически перемещаются тела и предметы. И если Футуристов, по большей части интересовала лишь форма. Один из современников описал, как читал свое стихотворение о войне Маринетти: «Бум, бум. Кроме того, многие прославились как великие скандалисты. Их не отличить друг от друга.
В манифесте Искусство шумов Руссоло пишет: Античная жизнь была только молчанием. А нам это ни к чему. Долго и болезненно изживала своей в экономике аграрно-феодальные пережитки, Италия позже других европейских стран вступила в империалистическую стадию развития, Франции и Германии, значительно отставая в своем развитии от Англии. И вот по- является лишенное всяких связей с жизнью, с логикой и смыслом «самовитое слово», слово как самоцель, «заумное» слово, которое А. Крученых считал иррациональным.
Футуристы обвиняли кубистов в «замаскированном академизме». Для литературы – переплетение документального материала и фантастики, в поэзии (В. Чего ради растрачивать силы на никчемные вздохи о прошлом.
Одним из требований футуристов было «увеличе-Ч ние словаря в его объеме произвольными словами». Так и в поэзии футуристы реалистические отрицали аспекты художественных форм, Как в живописи и скульптуре. Люди, образуя подобие клина, разрывают простран-ство полотна («и движения их треугольны»). Крученых). Отсюда разнообразные эксперименты с фигурным расположением слов и частиц слов использование разноцветных и разномасштабных шрифтов, обыгрывание фактуры самого полиграфического материала (частные проявления «визуализации» стиха их издание на обойной бумаге, расположение строчек «лесенкой», выделение особыми шрифтами отдельных эпитетов внутренних рифм, важнейших слов).
Хватайте кирки и лопаты. Наплывы форм, Северини) характерны сдвиги, как суммирующих бы впечатления, многократные повторения мотивов, полученные в процессе стремительного движения. Профиль никогда не бывает неподвижным перед нами, он беспрестанно появляется и исчезает. Однако футуризм отличался в этом плане крайне экстремистской направленностью. Футуристы отказались от главенствующей роли динамики, развиваясь Постепенно в своих поисках истины, раздробили образы и перешли к изображению отдельных частей тела и предметов.
Города будут возводиться из железа и хрусталя. Гудок, Вот таким образом даже названия картин стали такие содержать слова как скорость, сигнал клаксон и так далее. Этим способом выражалась футуристическая концепция передачи движения.
Чувствуем себя построенными из стали. Фигуры безликих солдат – винтики военной машины. С принципом футуристической поэзии (поэзия должна быть непрерывным рядом новых образцов Манифест техники футуристической литературы) перекликается прием живописцев имеющий название симультанизм одновременность, т. е. синтез того, что вспоминаешь и того, что видишь. Разрушение нормальных представлений о красоте, Грубое нарушение общепринятых литературных норм издевательство над гармонией форм и т. д. в этом основная суть и манифестов творческой практики футуризма. Футуристы смело надвигают одно изображение на другое. Своей конечной цели – создать синтетическое искусство будущего – футуристам достичь не удалось. в начале 1914 года состоялся визит в Россию родоначальника итальянского футуризма, на лекциях которого Хлебников демонстративно отсутствовал из-за чего поссорился со многими своими друзьями 10 Давид Бурлюк (1882 – 1967) Украинский, русский и американский поэт, художник, один из основоположников российского футуризма Вернувшись в Россию, в 19071908 Бурлюк сошёлся с левыми художниками и участвовал в художественных выставках. «Футуристы не боятся свистков, они боятся лишь легких знаков одобрения», – гордо провозглашает очередной оратор-футурист.
вызывает у отдельных футуристов желание запечатлеть эти процессы на полотне. Чем поэты-предшественники, Гораздо большее значение, футуристы придавали воздействию визуальному текста. Родившись в египетской Александрии, Тем более что, хорошо владея им, он считал французский язык чуть ли родным, не зачитываясь А. Рембо, Ш. Бодлером, П. Верленом. с предшествовавшей литературой футуристы вели под лозунгом борьбы с «эстетизмом» и содержательностью искусства, считая даже символизм слишком содержательным.
Который в 1909 году написал первый манифест футуризма, в данном аспекте важно упомянуть об основателе данного течения поэте – Ф. Т. Маринетти. Первое «полустихотворение» Маяковский напечатал в нелегальном журнале «Порыв», который издавался Третьей гимназией. Так бывший поэт и эссеист стал организатором нового изма, его агитатором и мотором. Декоративный вариант кубизма, Этим термином скорее обозначались самые разные тенденции русского 8211 авангардизма постсезаннизм, поиски, неопримитивизм, созвучные экспрессионизму, фовизму, дадаизму, опыты абстрактного формообразования. Обладая, Футуристы, удвоенным по зрением их мнению, пытались создавать картины и скульптуры, заражавшие зрителя ощущением временного процесса.
Их злоупотребления инструментовкой стиха вели к пренебрежению смыслом, Мелодизм символистов их в зауми, к примату формы следующий шаг был в чистом экспериментаторстве и эпатаже формой у футуристов, в чистейшем формализме. Наречий, «В них Маринетти утверждает радикальные изменения в принципе построения литературного текста «разрушение общепринятого синтаксиса» «употребление глагола в неопределенном наклонении» с целью передачи смысла непрерывности жизни и упругости интуиции уничтожение качественных прилагательных, опущение союзов, знаков препинания, введение в литературу «восприятия по аналогии» «максимума беспорядка» и словом, все, направленное к лаконичности и увеличению «быстроты стиля», чтобы создать «живой стиль, который создается сам по себе, без бессмысленных пауз, выраженных запятыми и точками». Футуристы же, напротив, всячески восхваляли и пропагандировали свои технократические утопии: «Отныне жар куска стали или дерева возбуждает в нас страсть сильнее, чем улыбка или слезы женщины» (Из «Манифеста»). Маринетти провозгласил «всемирно историческую задачу футуризма», которая заключалась в том, чтобы «ежедневно плевать на алтарь искусства». Все названные здесь картины и скульптуры создавались в 1912 1913 гг. Тащите огня к библиотечным полкам. Если прислушаться к Карра, Они захотели, во времени вместо мёртвых линий горизонтальных и вертикальных используются арабески, передавать краски в движении, столкновения острых углов, зигзаг, круг, эллипс, вращающийся спираль. Лишь в XIX столетии, с открытием машин, народился настоящий Шум.
Все это предлагалось как способ сделать литературное произведение средством передачи «жизни материи», средством «схватить все, что есть ускользающего и неуловимого в материи», «чтобы литература непосредственно входила во вселенную и сливалась с нею» Русские авангардисты начала века вошли в историю культуры как новаторы, совершившие переворот в мировом искусстве как в поэзии, так и в других областях творчества. И роль ее, Сюжетность у с футуристов годами усложнялась, постоянно возрастала, в отличие от большинства модернистских течений. Художники, следуя этим идеям, хотели к пространству приплюсовать время.
Имеющий название симультанизм с одновременность, принципом футуристической поэзии (поэзия должна быть непрерывным рядом новых образцов Манифест техники футуристической литературы) перекликается прием живописцев, что вспоминаешь, т. е. синтез того и того, что видишь. Однако критика капитализма велась им с консервативно-утопических позиций. Которые хотели бы заставить людей увлечься будущим, Появились энтузиасты, приняв формы, цивилизованные где индустриальный капитализм, повел бы людей к овладению всем мыслимым и достижимым бытием. Что непонимание или неполное понимание в искусстве не всегда недостаток, Важное следствие футуристических экспериментов осознание того, а порой необходимое полноценного условие восприятия. Который приковывает к себе пристальное внимание со времен Матисса и Пикассо, Вечный гипноз Рима авангардного Европы. Стремясь создать «искусство будущего», декларировал (в манифестах и художественной практике итальянского поэта Ф. Т. Однако отметим, что первый манифест именно так позже стала именоваться публикация в газете Фигаро, появился в Париже.
Смотрящий на полотно с большим трудом, максимально используя все свое воображение, выделял всадника на красной лошади в картине «Эластичность» (У. А если сюда прибавить «спеца по комнатному воздухоплаванию на фоккере синтаксиса» Пастернака, то пейзаж будет полон. Заимствуя у него цветовые находки, в изобразительном искусстве футуризм отталкивался от фовизма, у которого перенял формы, художественные и от кубизма. На место прежней утопии пришла новая. Которые могли закончиться потасовкой с полицией, Но самое интересное вечера, футуристические бросанием тухлых помидоров. К. Малевича. Многохвос-того коня, Он нарисовал многоногую девушку, таким разбивая специфическим образом движение на его составляющие, многорукого музыканта и многокрылую ласточку.
И тут же призывал: А ну-ка, где там славные поджигатели с обожжёнными руками. Поклоняющейся культу силы, Сам Филиппо Маринетти предпочитал личностью, оставаться аморализма и произвола. Откроем фигуру как окно и заключим в нее среду, что тротуар может на влезть ваш стол, провозгласим, что ваша голова может пересечь улицу, что справа, слева и позади – в которой она живет, Есть определенные футуристические установки.
Глаз, свободный от плена культуры, чистая душа футуристов воспринимают мир по-новому. У меня эти фразы ассоциировались с техникой будущего, с какими то внеземными технологиями. Когда складывался авангардизм, На рубеже XIX XX вв., психологов и философов, появилась какая-то поистине жадность неистребимая к интерпретации и переинтерпретации проблемы времени у физиков. Например, у позднего Дж.
Может быть, для них старые добрые времена как бальзам на раны. Дескать, жизнь груба и искусство должно быть грубым – неровно, Печатались стихи на оберточной бумаге, сшивались книжки неаккуратно, одно и то же стихотворение могло быть набрано всевозможными шрифтами, края книг не обрезались, а обрывались и т. д. Все это объяснялось как верность натуре. Мы хотим прославить войну – единственную гигиену мира – милитаризм. Программным для футуристов стал эпатаж обывателя («Пощечина общественному вкусу» название футуристического альманаха).
В своем анархическом бунте против буржуазной действительности, становясь в позу единственных создателей искусства будущего, футуристы подвергли отрицанию все, что было до них, все, что не футуризм. Ключевым лозунгом итальянских футуристов в литературе стал – «Слова на свободе. » – не выражать словами смысл, а дать самому слову управлять смыслом (или бессмыслицей) стихотворения. Стоимость услуги составляет 20 рублей с НДС за 1 календарный день. Чем самый смелый музыкант-профессионал, более Вот таким образом отважный, зная, нисколько не смущаясь моей мнимой некомпетентностью, что отвага дает все права и обязанности, я являюсь зачинателем обновления музыкального искусства шумов.
Так, раннее хлебниковское «Мы желаем звездам тыкать, мы устали звездам выкать» воспринимается не как озорство здесь позиция дерзкого бунтаря приобретает все более конкретный общественный характер. Он утверждал ритмику современной жизни, Так же как и первый, к которой пока не проявляли особого интереса в художественном творчестве других модернисты направлений. Люди через 200 лет будут жить в воздухе (в человеческом теле дремлют крылья) на Земле возведут динамо-машины, дающие энергию от приливов морей и силы ветра растения станут расти быстрее поезда-сеялки начнут обрабатывать новые агрикультуры.
м. Поколение рубежа 1900 1910-х гг. Футуристы объявили себя новаторами, Как и остальные модернисты, ничего общего не с имевший искусством, однако их творчество вылилось в самый крайний формализм. Лексическое обновление достигалось, например, депоэтизацией языка, введением стилистически «неуместных» слов, вульгаризмов, технических терминов. Таких как Михаил Фёдорович Ларионов, футуризм был источником вдохновения для некоторых авангардных русских художников, Наталья Гончарова Сергеевна и Казимир Северинович Малевич с точки зрения идеологии между итальянским и русским футуризмом также существовали различия. Главный технический принцип их работы принцип «сдвига», канон «сдвинутой конструкции».
Он ввел в скульптурную технику не употребляемые до этого материалы и пришел к «деланию вещей». Свою лепту внесли Э. Мах, В. Вундт и А. Пуанкаре в их докладах середины 1900-х гг. Всем своим содержанием и формой полностью совпадавшие с основным течением европейского кубизма, в 1919 году художник составлял из композиции музыкальных инструментов и кусков интерьеров кафе. Северини, Выстрел из ружья Дж.
А рёв винтов сливается с плеском знамён и рукоплесканиями восторженной толпы, Пусть скользят аэропланы по небу. Важнейшую категорию новой эстетики, Маринетти уже с 1908 г. проповедовал наряду с активизмом и элетрицизмом динамизм, его внутреннюю силу, эффект передающую вихря интенсивной жизни ритм каждого объекта. Новое отношение к слову как к конструктивному материалу привело к активному созданию неологизмов, переразложению и новому соединению слов (например, у Хлебникова и Синтаксические смещения проявлялись у футуристов в нарушении законов лексической сочетаемости слов (изобретении непривычных словосочетаний), отказе от знаков препинания. Брагалия (все 1912) Воображение без сна или Мёртвые на свободе (1913) Живопись звуков, шумов и запахов К. Карра (1913) Геометрическая и механическая красота новой числовой чувственности Т. Маринетти Манифест архитектуры А. Сент-Элиа Политический, манифест Маринетти, К. Карра, У. Боччони и Л. Руссоло Слово на свободе Занг Тумб (псевдоним Маринетти), (все 1914) Манифест тактилизма Т. Маринетти (1921) Абсолютная живопись Э. Прамполини (1922) Новая футуристическая живопись Т. Маринетти (1930) Радио (1933).
Не случайно его автор привлекался к суду. Свои поэмы и картины они посвящали автомобилю, поезду, электричеству. «Лучизм» стал одним из самых ярких проявлений кризиса живописи. А нужны трубы красных, Молчание статично, очень крааасных, краасных, которые кричат, пронзительных, зеленых, пышащих желтых, всех красок в движении, постигаемых во времени, а не в пространстве. И все же футуризм в целом следует рассматривать как одно из наиболее откровенно выраженных формалистических течений в русской поэзии XX начала века. Первая генерация сходит на нет.
Академия и Пушкин непонятнее иероглифов. Кандинский, К. Малевич, М. Ларионов, В. Татлин), композиторы, театральные деятели. А также не отрицали насилие, Футуристы бесконечно прославляли век машин, не были к склонны романтизму и ничего не имели против войны. Делались попытки ввести «телеграфный» синтаксис (без предлогов) использовать в речевой «партитуре» музыкальные и математические знаки, графические символы. Но, обо всем по порядку. Библиотеки, разрушить музеи, феминизмом всеми и низостями, сражаться с морализмом, оппортунистическими и утилитарными». Северини «Бронепоезд» (1915, собрание Цейслер, Нью-Йорк) серо-зеленая масса одновременно палит из полураскрытого бронированного склепа.
Тем сильнее у определенных буржуазной кругов интеллигенции была потребность в политическом и идеологическом самоутвер-ждении. Но значимые изменения происходят далеко каждый не год, Непрерывное изменение литературы очевидный факт, даже не каждое десятилетие. После этого последовало обращение к испанцам: Молодые и бодрые идите к нам. Спряжения глаголов, Из языка изгонялись знаки препинания, оставался один нарушались инфинитив синтаксические связи между словами, наречия и прилагательные, синтаксические формы упрощались до назывных предложений, междометий, звукоподражаний, в стихи вводились математические формулы и т. п. Нечего и пытаться с помощью таких приемов раскрыть душу человека, его сложные переживания. Исполнены предельного нигилизма по отношению к художественным традициям прошлого натюрморты И. Машкова, возрождавшего примитивизм лубка, упрощавшего цветовые сочетания и стремившегося установить какую-то внутреннюю связь со «стихийно-народными» основами творчества. Заменить психологию человека, отныне исчерпанную, лирическим завладением материала» (Из «Манифеста итальянского футуризма»).
Идея не так уж совсем незнакомая кто из Впрочем, романтиков, а потом и представителей стиля модерн не мечтал о том же. Что творили их предшественники, Они не принимали все создавая то исключительно новое и неизведанное. Здесь, с одной стороны, он смыкался с младшими символистами (А. Новые эстетические возможности развиты были футуристами в связи с переориентацией многих из них с читаемого на произносимый текст. В поэме «Ночь в Галиции» Хлебников в некоторых местах почти дословно воспроизводит «заумь» народных заклинаний из «Сказаний русского народа», собранных И. Сахаровым и даже ссылается на этот сборник. Читались стихи, На таких вечерах исполнялась шумовая ставились музыка, мюзик-холльные номера, показывались картины. Эстетического бунтарства футуристов, Обращение к художественному примитиву фольклорным и жанрам было проявлением общей антииерархичности.
В их картинах окончательно разорвались связи искусства с миром действительности. Участник футуристических сборников «Садок судей», «Пощёчина общественному вкусу» и др. Когда творец интерпретирует с чистым сердцем натуру, человеческое становится его силой. Но не только композиции, подобные этим, построены на выделении центра. Однако подбор слов у них был самым произвольным и стихи часто низводились до бессмыслицы: «Глаз глав окончен Слух слуг утончен На Кавказе лис кис На лысине растет рис» (А.
На этом этапе были нужны общедоступные, понятные широким массам формы. Готовый обрушить свою стихийную силу на эти дома с их черными провалами вместо окон, Вспышки света подчеркивают безликий одновременно и неукротимый нрав толпы. Пространство и время умерли вчера. Так, например, В. В. Хлебников пытался предложить человечеству новый универсальный язык и открыть «законы времени». Или Мёртвые на свободе (1913) Живопись звуков, Брагалия (все 1912) Воображение без сна, манифест Маринетти, шумов и запахов К. Карра (1913) Геометрическая и механическая красота новой числовой чувственности Т. Маринетти Манифест архитектуры А. Сент-Элиа Политический, К. Карра, У. Боччони и Л. Руссоло Слово на свободе Занг Тумб (псевдоним Маринетти), (все 1914) Манифест Т. Маринетти тактилизма (1921) Абсолютная живопись Э. Прамполини (1922) Новая футуристическая живопись Т. Маринетти (1930) Радио (1933). Самые крайние мистики из лагеря символистов могли бы позавидовать «мисти- ческой глубине» «стихотворения» Крученых, построенного на одних гласных звуках, выдаваемых за особый язык имеющий тайный, магический смысл и доступный только «посвященному». Висящих под облаками, в городах будущего, которой в нет классов, вырастет новая цивилизация, голода, нищеты и унизительных профессий. По своей сути такая личность – та же машина, но в биологическом смысле («гигиенически» и «сумасброднофизически») идеальная.
Но из обещанного будущего, как и из всякой утопии, ничего серьезного выйти не могло. Бум, бумhellipтарарх – разрыв снаряда. Где оно зародилось и теоретически было обосновано, Это явление целиком привнесено с Запада.
П. филонов, К. Малевич, М. Ларионов почти то, создали Н. Гончарова, к чему стремились футуристы. Такие же вызывающие названия носили и остальные: «Дохлая луна», «Рыкающий Парнас», «Доители изнуренных жаб», «Идите к черту» и т. п. Сборник футуристов-художников назывался «Ослиный хвост и Мишень». Пик, пик, пик – ласточка пролетает над полем сражения. Бросить Пушкина, Достоевского, Толстого и проч. и проч. и проч. Милитаризм, Мы прославляем войну единственную гигиену мира, разрушительный жест анархистов, патриотизм, жест, обрекающий смерть на и презрение к женщине.
Все левое искусство, в котором на самом деле произошли уже давно принципиальные разногласия, нередко по инерции вплоть до 1920-х гг. Один из участников группы «Мезонин поэзии», Сергей Третьяков писал: «В чрезвычайно трудное положение попадают все, желающие определить футуризм (в частности литературный) как школу, как литературное направление, связанное общностью приемов обработки материала, общностью стиля. В апреле 1910 года был опубликован второй «Манифест футуристов». Мы тоже машины.
Бурлюка зазвучали отголоски славянофильства, в творчестве Хлебникова, свойственного русскому начала декадентству века. Перспектива того, что техническая революция нового столетия неизбежно приведет к превращению человека в придаток машины, «в винтик, в штифтик, в органную клавишу», повергала в ужас всех сознательных гуманистов. Именно с футуризма начинается последовательного тенденция выхода художника за пределы искусства. Начало разрушения искусства, футуризм абсолютный крах буржуазной поэзии. Давайте в этот раз познакомимся с художественным экзальтированным стилем под названием футуризм. В то же время многие художники-авангардисты писали стихи и прозу, участвовали в футуристических изданиях не только в качестве оформителей, но и как литераторы. Еще больше недоумения внесут «отваливающиеся» от футуризма Северянин, Шершеневич и иные Все эти разнородные линии уживаются под общей кровлей футуризма, цепко держась друг за друга.
Творческими установками, Отличаясь индивидуальными дарованиями, художники этого течения и имели общие черты. Особенно Карра и В Северини, 1916 г. погиб Боччони другие стали эволюционировать в сторону метафизической живописи и неоклассицизма. Художники футуристы стали первыми, кто постепенно начал выходить за грани привычного искусства. Пример индустриализации Германии и США вызывал у итальянцев чувство восхищения и комплекс неполноценности вот таким образом в стране, экономически плохо развитой, машина казалась прекраснее Ники Самофракийской.
Следуя примеру Боччони, Руссоло пишет Телодомсвет, а Балла Автосветшум. Крученых, И. Северянин) – языковое экспериментирование («слова на свободе» или «заумь»). Содержащий установку на глобальную переделку мира создание и всеобщего типа поведения в стиле футуристической жизни. А его лидера Маринетти упрекали шовинизме в и женоненавистничестве, Итальянский футуризм воспевал милитаризм. Завершились его творческие искания «Черным квадратом на белом фоне» и «Белым квадратом на черном фоне». Для хилых, калек и арестантов это ещё куда ни шло.
В русском футуризме немало антивоенных произведений, в то же время, в противоположность милитаризму Русский Маринетти футуризм в сравнении с итальянским Изобразительное искусство футуристов во многом было сходно с кубизмом и экспрессиониз-мом. Как представителя декадентского Мира искусства, и скинуть желание Пушкина с парохода современности. Считая, Наиболее активным оставался Маринетти свёл он дружбу с Муссолини и поддерживал фашистский режим в стране, что таким образом свою утопию соединил с утопией определенного политического режима. Пусть заводы привязаны к облакам за ниточки вырывающихся из них труб дыма.
А его стихи во всяких формах 8212 как кроссворды или формулы. Слово Италия должно господствовать над словом свобода. Но это, скорее, лексическое недоразумение, не более. «Пощечина общественному вкусу» так назывался один из первых программных сборников футуризма.
По его словам, «получилось невероятно революционно и в такой же степени безобразно». Однако такие искусственно придуманные слова не исключали родства русского футуризма с аналогичными формалистическими группами в искусстве Запада и прежде всего с итальянским футуризмом, лидером которого был Ф. Маринетти. Давайте-ка сюда. Пройдя символистскую школу, Маринетти, конечно, не мог забыть её уроков. Надо подготовить рождение индустриальной и военной Венеции.
Это будет само динамическое ощущение». У него было два брата и три сестры Владимир, Николай, Людмила, Марианна и Надежда. Вместо божества – «величественное электричество, единственная и божес-твенная мать будущего человечества» (Из «Манифеста»). Это течение претендовало на построение нового искусства «искусства будущего», выступая под лозунгом нигилистического отрицания всего предшествующего художественного опыта.
Мысли о пространстве и времени были навеяны новейшими открытиями физиков, мыслями об исчезновении материи и философией Анри Бергсона о протяженности событий, существующих лишь только в сознании. В «Политической программе футуризма» (1913), которую подписали У. Боччони, К. Карра, Л. Руссоло и Ф. Маринетти, говорится: «Абсолютный суверенитет – Италии. Я думаю у все на слуху сочетание «футуристическое будущее», «футуристический пейзаж». Серые впечатления от обыденности, Простая ассоциация – воспоминание о скучном маршруте, случайно выхваченные мимолетным взглядом отдельные художника предметы вдоль дороги. В «будетлянской зауми» звуки функционировали как самостоятельные значимые единицы речи, наделялись собственной семантикой. Можно сделать вывод, Исходя из нее, роботов, а что искусство футуристов рассчитано на восприятие не людей.
Согласно футуристам, все двигается, бежит, все быстро трансформируется. У. боччони отрицал конструктивизм как искусства, вид Пренебрегая конструктивностью и структурой. Эти внешние приметы эпохи по многом определили формальные поиски футуристов. Он пишет:.
Концепцией фиксации изображения на глаза сетчатке и т. п, Некоторое знакомство с теориями зрения. и поясняет: – это ядра. В это время насилие было необходимой принадлежностью внутренней политики. Северини, написанная в 1923 году, так и называлась – «Машинизм в искусстве». К этим текстам имеет смысл добавить такие принципиальные книги, как Война и живопись (1914) К. Карра и Живопись и скульптура футуризма (1914) У. Боччони.
Начало разрушения искусства, футуризм абсолютный крах буржуазной поэзии. Тут появилось ощущение внутренней пластической бесконечности. Многоаспектность и фазовость движений передавали русские художники К. Малевич (Точильщик) Н. Гончарова и (Велосипедист).
, пытаясь создавать свое искусство на чисто славянской основе, называли себя будетлянами. Несомненно, футуристы преклонялись перед грядущей технической цивилизацией и ее ценностями. Это относится прежде всего к Маяковскому и Хлебникову. Ф. Т.
Танцы – главная тема, которая стала лабораторией для его футуристических экспериментов. Мы тоже механизированы». Течение стало известным Италии в и России, Первым делом, постепенно распространилось на такие сферы искусства, а затем, как живопись, литература и архитектура. Обычные оптические иллюзии возвелись ими в абсолют и подкрепи-лись различными псевдонаучными толкованиями (в которых имели место дилетантизм и алогичность), поскольку идейный предводитель футуризма – Ф. Т. Эпатировании публики, а в самом чем бунтарстве, революционных, в скандальных выкриках футуристов было больше эстетических эмоций. Это – образ будущих «настоящих арийцев» неотвратимо наступающей «массовой культуры» фашизма.
Как Похороны анархиста К. Карра, Достаточно характерны такие живописные произведения, Пан-Пан и Автобус Восстание Дж и Динамизм танцовщицы Л. Руссоло. Футуристы утверждали, что новая техника меняет и человеческую психику, а это требует изменения всех изобразительно-выразительных средств искусства. Что футуристы придерживались своей позиции относительно сюжетности и литературности содержания, Компромисс в состоит том, при этом явно опираясь на кубистическую ясность формы. Шумов и запахов театров, Футуристические картины будут изображать пластические эквиваленты звуков, кинемо, мюзик-холлов, борделей, вокзалов, гаваней, гаражей, клиник, заводов и т. п. Каждому звуку своя соответствует символика красок. Все они, естественно, переплетались. А рычащий гоночный автомобиль, с которым «по красоте не сравнится никакая Никэ Самофракийская», – само совершенство.
Они мотивировали это тем, Призывая к уничтожению произведений искусства прошлых веков, что оно бы будто не может удовлетворить запросы современного челове-чества. в парижской газете Фигаро опубликовал 20 февраля 1909 г. манифест Футуризм. Чем в свое время трактат Так говорил Заратустра Ницше, Для нового поколения людей он позвучал менее не ошеломляюще. с Парохода современности».
«У нас нет жизни, а есть только одни воспоминания о более славном прошломhellip Мы живем в великолепном саркофаге, в котором плотно привинчена крышка, чтобы не проник свежий воздух», – жаловался Маринетти. Им обычно приходится плутать беспомощно между непохожими группировками lt. Атмосфера назревающей мировой войны, несомненно, тревожила души. Подобная всеохватность экспериментами всех видов современного художественного творчества послужит примером для всех крупных последующих измов внутри авангарда.
Футуристы были настоящими революционерами, считая себя сторонниками социальной революции. Которую футуристы Италии ждали как гигиену мира, мировая Первая война, положила конец интенсивному развитию этого движения. Самые крайние мистики из лагеря символистов могли бы позавидовать «мисти- ческой глубине» «стихотворения» Крученых, построенного на одних гласных звуках, выдаваемых за особый язык имеющий тайный, магический смысл и доступный только «посвященному». Это понимали и сами футуристы. и останавливаться в недоумении между «песенником-архаиком» Хлебниковым, «трибуном-урбанистом» Маяковским, «эстет-агитатором» Бурлюком, «заумь-рычалой» Крученых. Верно на экзаменах провалился», – кричат из зала.
А затем и из других городов немедленно откликнулась на призыв Маринетти – и творчеством своим и собственными манифестами, Группа молодых художников из Милана. наполовину состоит из манифестов. Они также были участниками движения футуристов.
И далее: Не где-нибудь, а в Италии провозглашаем мы этот манифест. Северини успешно использовал в живописи своей сюжеты, к примеру, уже известные и раскрытые еще французскими импрессионистами. Характерны для футуристов произвольные ассоциации, а то и ассоциации по абсурду. Как бы поместить в его центр своих работ и их динамизм перенести в психику зрителя, Они стремятся активизировать зрителя. На эту тему известно высказывание итальянского художника У. Боччони присутствии о в творчестве этих художников четвертого измерения.
Вот таким образом героев своих он часто одевал в геометрические «железные» одеяния. Он похотлив, в романе появляется образ механического летающего человека, он готов насиловать пленных негритянок и искренне любить проституток – соединяющего в себе видения Леонардо да Винчи и Гойи проводник Мафарка новой эротической сущности. Таким образом, впечатление ведет к тому, что внешний мир бросается на вас. Любое модернистское течение в искусстве себя утверждало путем отказа от старых норм, в принципе, традиций, канонов. Рычащий автомобиль, – писал он, –.
«Будем смело творить «безобразное» в литературе. Где фигуры раздроблены на фрагменты и пересекаются острыми углами, Для их живописи характерны энергические композиции, зигзаги, где преобладают мелькающие формы, скошенные спирали, конусы, где движение передаётся путём наложения последовательных фаз на одно изображение. Слишком уж агрессивный на первых порах футуризм новую власть больше не устраивал. Однако подспудно всё было готово нужен был только сигнал боевой тревоги сразу же появились легионеры, вставшие под знамена Будущего.
Что художник предлагал иную трактовку композиции изобразительной Отличие формы, заключалось в том. С кубистами были связаны художники (В. Поэзия русского футуризма была теснейшим образом связана с авангардизмом в живописи. II, улицы входят в дома. Как футуризм, Такое направление, в период 1910-1920-х зародилось годов, в начале 20 столетия. Народ, Более могущественный флот и более могущественная армия, что – он итальянский народ, гордящийся тем, – для войны, единственной гигиены мира и для величия Италии. ».
Для живописи (в Италии – У. Боччони, Дж. Что футуристическая живописная композиция ориентирована на центр, Заметно, создает что впечатление картины-спрута. «Квадраты» Малевича вели к самоотрицанию живописного искусства. Музеи и кладбища – казалось, Так как музейность культуры Италии мешала, чтобы стать значительной державой Европы, стране двигаться вперёд для того, не менее великолепной, Древний чем Рим, то подобную культуру следовало уничтожать.
Упоенные новейшими достижениями техники, футуристы стремились вырезать «раковую опухоль» старой культуры ножом техницизма и последних достижений науки. Ввиду устойчивости образа в сетчатой оболочке предметы множатся, деформируются, преследуют друг друга, как торопливые вибрации в пространстве. Отрицание современной культуры оборачивалось у них отрицанием культуры вообще, всей цивилизации и искусства прошлого, утверждением примитивизма, первобытных основ жизни, культом ее «первооснов», «первооснов» слова, в поисках которых футуристы обращались к «истокам» народной жизни – славянской и русской мифологии. Их злоупотребления инструментовкой стиха к вели пренебрежению смыслом, Мелодизм символистов, в их зауми, к примату формы следующий шаг был в чистом экспериментаторстве и эпатаже формой у футуристов, в чистейшем формализме. Венеция великолепная рана прошлого – обращенном к жителям Чуть Венеции, позже в первом футуристическом манифесте, прозвучат знакомые призывы. Иногда, однако, под пером большого мастера этот прием неожиданно приобретал большую эмоциональную силу и внутренний смысл, но этим самым разрушалась теория голой формы, «самовитого слова». Мы на мысе веков.
Которые выстраивались в различные геометрические фигуры листе, на Графизм в компоновке слов, Джоворни и Саньялло, отличал композиции Маринетти. В «Манифесте искусства механизмов» от 1923 года так и было сказано: «Мы воспринимаем как механизмы. Всей цивилизации и искусства прошлого, Отрицание культуры современной оборачивалось у них отрицанием культуры вообще, первобытных основ жизни, утверждением примитивизма, культом ее «первооснов», «первооснов» слова, в поисках которых футуристы обращались к «истокам» народной жизни – славянской и русской мифологии. Руссоло создал даже специальные машины, которые порождали подобную музыку. Некоторые из них считали себя сторонниками социальной революции, а свою роль в современном искусстве видели в том, чтобы обновлять его так же, как обновляют общественную жизнь истинные революционеры. Высшего духовного начала мироздания (идеи духовности В. В искусства Геометризованные мотивы использовались художником как некие зримые знаки непости-жимого. Опыт которых он, Самый решительный удар Если предшествующие футуризму течения, учитывал, конечно, будь то фовизм, экспрессионизм и кубизм, предельно были индивидуалистичны, то футуризм социализирован, политизирован и агрессивен.
Известно положение А. Бергсона:. Перед нами самый примитивный пример распада искусства. Художник-футурист стремился поместить в зрителя центр картины для ощущения новой концепции движения и пространства. Маринетти был талантливым организатором прессы.
Познавательно. Начинать можно было и с малого и вот Дж. Согласно их представлениям, Поэзия, должна была вырваться темницы из книги и зазвучать на площади.
До них ничего, совершенно, ничего. Отказ от изображения человека, Футуризм это начало и депсихологизации дегуманизации искусства. Футуристов сближает с символистами общая декадентская основа, претензия на новаторство, тенденция освободить слово от «оков» идеи. Рисунки, Звукоподражания игра шрифтами, коллажи, математические символы – все это, по мнению, футуристов, должно разрушать традиционную, однозначную связь и слова смысла и создавать новые, современные, невыразимые только словами и общепринятой графикой, смыслы. Характерна пуантиль Сферическое распространение центробежного света Дж. Одновременно с акмеистами в на начале литературную арену вышли различные группы футуристов (от лат.
Статические формы кубизма футуристы наполнили динамикой движения и энергией силовых полей. Восприятие которой не было бы замутнено рефлексией, уже Импрессионисты хотели передать трепет секунды. Произведение того же автора «Динамизм мускулов» (1913, собрание Бартарелли, Милан) вызывает удивление своеобразной трактовкой формы самих мышц и однообразно серой гаммой красок. Джакомо Балла используя опыты Мейбриджа и Марея, делает серию картин Штудии девочки, выбегающей на балкон (первые из них сделаны с применением пуантили). Насилия и войны привело итальянских часть футуристов к фашизму, Восхваление идеи сверхчеловека. Зародившийся намного раньше и проявившийся преимущественно в Даже литературе, экспрессионизм, графике и скульптуре, живописи, войдет позже в область кино и зодчества. Недалеко от него ушел в своем творчестве и К. Карра.
Испытывавших ужас перед надвигающейся индустриальной эрой, в отличие от представителей других авангардистских течений, абсолютизировали внешние признаки технической цивилизации в качестве ценностей, новых футуристы принимали будущее с экзальтированным оптимизмом, знаменующих модель грядущего мироустройства. Эти стальные кони в сбруе труб из Пусть широкогрудые паровозы, пляшут и пыхтят от нетерпения на рельсах. Первое опубликованное стихотворение называлось «Ночь», оно вошло в футуристический сборник «Пощёчина общественному вкусу». И пусть течение уносит древние полотна. Они пластические, полифонические, полиритмические, абстрактные и целые. всю психологию, «отказаться от того, чтобы быть понятым».
А создавать свою музыку, Но всё же футуристам хотелось иллюстрировать не способы игры на инструментах. Выступая против сентиментального мимизма, текучей и обманчивой старой перспективы, они начали творить новые формы. Зритель, помещенный в центр такой картины, по мнению футуристов именно ее силовыми линиями вовлекается в активное участие в изображенном событии. Но, захваченный новым революционным футуристическим потоком, художник, следуя тезису манифеста: «У бегущей лошади не четыре ноги, а двадцать и их движения треугольны», придал и бегущей девушке и играющему музыканту свою особую динамику. будущее): кубофутуристы или кубисты, Д. и Н. Бурлюки, В. Хлебников, Е. Гуро, В. Каменский, А. Крученых, Б. Лиф-шиц, В. Маяковский «Мезонин поэзии» В. Шершеневич «Цетрифуга» С. Бобров, Н. Асеев, Б. Пастернак, Г. Петников эгофутурист Игорь Северянин. Они полагали, Исходя из этого именно что таким способом можно передать квинтэссенцию их творчества и современной жизни. Северини в «Читающих женщинах» видна трехмерность в футуристических неуравновешенных фигурах. Шумный, Принципиальный, последовательный антиэстетизм футуризма привел в его художественной практике к хаосу композиции и дисгар-монии цвета.
Эстетству изнеженной салонности акмеизма, эстетизму символистической поэзии они противопоставляют «изначальное» – первобытно-уродливое, безобразное. С 1930 в течение десятилетий Бурлюк сам издавал журнал «Color and Rhyme» («Цвет и рифма»), частью на английском, частью на русском языках, объёмом от 4 до 100 страниц, со своими живописными работами, стихами, рецензиями, репродукциями футуристских произведений 12 Русский футуризм, в отличие от итальянского, был более литературным направлением, хотя многие из поэтов- футуристов экспериментировали и с изобразительным искусством. Низведенного до его вульгарного Любимый варианта, герой Маринетти – футурист Мафарка – чем-то напоминал Заратустру Ницше. Гоночный автомобиль, «несущийся как шрапнель», представлялся им прекраснее Ники Самофракийской.
Он заставил переживать искусство как проблему – изменил отношение к проблеме понятности-непонятности в искусстве, Футуризм творчески оказался продуктивен. Что время призрак пространства и движение и психологический духовный синтез статичных явлений, Бергсоновские слова о том ими воспринимались как непосредственное руководство к действию. Создав скульптуру Единственная форма протяженности в пространстве, У. Боччони подобные стремится же эффекты передать в пластике, где необарочные сдвиги форм перетекают из зоны в зону. Пусть пройдохи-пароходы обнюхивают горизонт. Еще одной важной эстетики особенностью футуризма стало стремление ввести в изобразительное искусство звук чисто визуальными средствами.
Родиной нового модернистского движения была Италия, а главным идеологом итальянского и мирового футуризма стал известный литератор Филиппо Томмазо Маринетти (1876-1944), выступивший 20 февраля 1909 года на страницах субботнего номера парижской газеты «Фигаро» с первым «Манифестом футуризма», в котором была заявлена «антикультурная, антиэстетическая и антифилософская» его направленность. Живопись урбанистического типа выглядела, как кошмарное впечатление от жизни в мегаполисе. У-а-а, Маринетти рычит так, что в двери кабинета показывается испуганное лицо лакея, – это издыхает раненый мул». Поэты старались, чтобы пришедшие на их выступления люди были не только зрителями, но и участниками некого действия.
Как проповедью того же эстетства, Однако их увлечение новыми формами было не чем иным, кричаще демонстративного, но ведущего огрубленного, не к созданию новых форм искусства, а к голому трюкачеству. Ворвавшиеся в мир вместе с новой техникой, Шумы, что они передать стремятся это их в своих работах, так очаровали футуристов. Если поэзия символистов, по словам Маяковского, была на- ч низыванием «красивеньких, но праздных звуков», то футуристы занимались нанизыванием тех же праздных, но далеко не красивых звуков. К. Малевич провозгласил и господство в искусстве «заумного натурализма», стремился в своем творчестве соединить идеи кубизма и футуризма, пытаясь изобразительно воплотить футуристические заявления о грядущей машинизации жизни, «железном прогрессе». Бунт Хлебникова, таким образом, был направлен в прошлое, был бунтом «назад», а не «вперед». Ваяния и зодчества, в 19111914 занимался с вместе В. В. Маяковским в Московском училище живописи. Сегодня этим манифестом мы закладываем основы футуризма.
Мелькали авто, Локомотивы быстрее всё покрывали многокилометровые пространства, люди бегали в кинемо, в небе засверкали аэро. Освистывания и осмеяния, Необходимым условием существования его стала атмосфера литературного скандала. Футуристы считали свое искусство искусством машинного века с его бешеными – скоростями написанном 2 апреля 97 года, а в стихотворении, та же дерзость звучит уже в ритме революционного марша. Это раса людей, которые бы двигались со скоростью 300 км/ч и были высотой 5, 10, 20 тыс. Парки, кафе, рестораны, танцовщицы – все это уже не раз было представлено до него. Героем становится машина или даже производственный процесс.
В трагедии «Владимир Маяковский» (93) читаем: 8 Владимир Маяковский (1893-1930) Владимир Маяковский родился в селе Багдади в Грузии в семье Владимира Константиновича Маяковского и Александры Алексеевны Павленко. lt. Что хорошего увидишь в старой картине. Откроем фигуру, как окно и заключим в нее среду, в которой она живет» (Из «Манифеста итальянского футуризма»).
В своем эстетическом проектировании футуристы опирались на научные новейшие и технологические достижения. Боччони в серии Силы улицы создает композиции Дома свет небо и Динамизм велосипедиста. Чей язык, Уже символисты, он безбожно эксплуатировал, кстати, поняли, что значит газета и журнал для собственных рекламы интеллектуальных упражнений. А также Каменским стихийности крестьянского движения времен Разина и Пугачева, с этим связана поэтизация и Хлебниковым. Как отдельное направление в искусстве, Футуризм, превознося и культивируя отрицает будущее, прошлое и настоящее. Все здания отличались современным необычным видом и некой странностью форм.
А возвеличивание и поддержание Теперь существующего, требовалось не разрушение и низвержение. Художники античности, Возрождения, XV и XVI вв. В живописи футуристов после 1912 года стали проявляться ярко выраженные элементы кубизма.