Человек Эпохи Барокко

Человек эпохи Барокко – это человек, способный чувствовать и страдать, который обладает мышлением и воображением. Внутренняя жизнь человека эпохи барокко протекала тихо и изрядно маскировалась под пышными нарядами.

Доклад: Русская архитектура эпохи барокко

В нем рядом с небесным сосуществует земное – рядом с возвышенным – низменное, Барокко как раскалывает бы мир. Синтезу искусств в барокко, носящему всеобъемлющий характер и затрагивающему практически все слои общества (от государства и аристократии до городских низов и отчасти крестьянства), свойственно торжественное, монументально-декоративное единство, поражающее воображение своим размахом. В. В. Виноградов писал: «Грамматика Курганова не ставитникаких нормативных задач. В бунтарстве Аввакума обращают внимание обычно на егобесспорно важный компонент религиозный и этот компонент абсолютизируют. Между тем, это и бунт человека барокко, который сам плоть от плоти его, противсвоего (мы подчеркиваем это «своего».

Крупнейшая фигура барокко Л. Бернини, гениально решил площадь Святого Петра в Риме (1663 г. ), создав своей колоннадой искусственную перспективу и систему иллюзорной корректировки облика собора Св. лествицы наук и искусств». Негативным было присоединено промтерриторий в Австрию и формирования Австрийской империи. А необходимыми чертами – трудность для и восприятия возможность различных истолкований, 5 Писатели провозгласили оригинальность произведения его важнейшим достоинством. А также ренессансное представление о человеке как о разумнейшем существе, Изменилось утвердившееся в античности о представление мире как о разумном и постоянном единстве.

Русская архитектура эпохи барокко

Нет единого мнения о содержании данного понятия, сохраняется неоднозначность трактовки: его определяют как культурную эпоху, но нередко и ограничивают понятием «художественный стиль». Генделя и Перселла, распространилась Опера во Франции и Англии благодаря великим работам композиторов Рамо. Ей свойственна полифония – одновременное звучание нескольких мелодично содержательных голосов, барочной в музыке преобладают драматическая патетика и динамичность образов, что делает музыку многоязычной и многоплановой. «Альфонс краль орагонский», «Камвизес царь персидский», «любомудрец Фалес Милеский», «историограф Страбо», Семирамида, «морской разбойник Дионид реченный» и «человек некий винопий-ца» описываются теми же приемами, что и различные звери, птицы, гады, рыбы, деревья, травы, драгоценные и недрагоценные камни – «слон нелеполичный», «велблуд горбатый», лев, крокодил, хамелеон, феникс, аспид, василиск, дипсас-змий, камень-сапфирь, аллотроп, асбест, аметист, престол Соломона, жезл Ааронов Для искусства барокко характерны грандиозность, пышность и динамика, патетическая приподнятость интенсивность чувств, пристрастие к эффектным зрелищам, совмещению иллюзорного и реального, сильным контрастам масштабов и ритмов, материалов и фактур, света и тени.

В большинстве примеров отразилось, видимо, впечатление Кантемира от падежной системы церковно-славянского языка, вдругих дали себя знать особенности устно-разговорной речи («с одно на другое»). Вот таким образом в других странах быстро французскую переняли моду, Франция была законодателем моды в Европе. Для частой смены моды требовались разнообразные наглядные формы ее распространения. Подобныепостроения можно встретить и в былинах («синь кафтан голубой карман» вместо«синий кафтан с голубыми карманами»). также: «с хлопцы ожидая» (вм.

Краткая характеристика барокко в искусстве и литературе

Риторика же занималась семантическимивопросами, Со времен античности в рамках разрешались поэтики проблемыхудожественной формы и техники. Об этом в 1966 г. в Нью- Йорке опубликована книга Р. Вентури «Сложность и противоречие в архитектуре». В то время как умозрительные ориентиры определяли все бытие человека в Средние Века, человек эпохи Барокко живет по принципу «здесь и сейчас», который воплощается в архитектуре замков и храмов тех времен, проступает сквозь индивидуализм стиля «кончертато». Соч.

Современные искусствоведы видят в узорочье скорее аналог маньеризма, а отсчёт истории русского барокко ведут с распространения в московской строительной практике восьмериков на четверике (церковь царевича Иоасафа, 1678). Выпускник иезуитской Виленской академии, Этим объясняетсячрезвычайная дороговизна издания М. Смотрицкий, вбудущем, действительно, сторонник унии с римско-католической церковью, сноска Нимчук В. В. Грамматика М. Смотрицкого жемчужина старинногоязыкознания. Оно плавно расширялось к низу, сзади носили шлейф.

Где барочное мироощущение получило наиболее выражение, полное Вершиной является пьеса Жизнь есть сон. Оно весьма своеобычно. Исследователи русского барокко нередко любят прибегать к ссылкам на трактатызападных теоретиков и художников эпохи барокко (Марино, Грасиана, Тезауро, Гонгоры и др. ). Фактически под этим термином понималось «московское узорочье», сложившееся в 1640-х годах. В поэтическом наследии под воздействием барокко складывалась называемая так «метафизическая школа. Кальдерон показывал трагические противоречия жизни человека из которых нет выхода, за исключением обращения к богу. И в эту облекалась форму сложная мысль, Последователи консептизма использовали столь же сложный язык, отсюда характерная для консептистов игра слов и использование каламбуров, отсюда многозначность каждого слова. Что это течение явилось важнейшим стимулом развития реализма в общеевропейской живописи XVII Следует века, отметить. Он логизирует поэзию, 6 Симеон Полоцкий стремится воспроизвести в своих стихах различные понятия представления и сближает ее с наукой и облекает морализированием.

Для него и его последователей были характерны склонность к мистицизму и изощренно сложному изысканному языку. Эта барочность, по убеждению А. Карпентьера, знаменует собой «кульминационную точку, расцвет определенной цивилизации». Многим художникам были присущи сомнения, ощущение бренности бытия и скепсис. Что Галилей первый раз направил в небо стекло своего телескопа и доказал, Следующим шагом потрясающим эпохи барокко стало то, а Левенгук обращает внимание на более мелкие организмы, что Земля вращается вокруг Солнца, различив их в линзах микроскопа.

сноска См. : XVII век в мировом литературномразвитии. Переход от эстетикитождества к такого рода творчеству в рамках барокко с его внешнепротивоположной тягой экстравагантной к авторской оригинальности был все жепсихологически легок и органичен. Три болонских художника – Людовико Караччи (1555minus1609) и его двоюродные братья Агостино (1557minus1602) и Аннибале (1560minus1609), занимающий среди братьев первое место, – вырабатывают основы нового стиля, опираясь главным образом на изучение классического наследия XVI века. Судьба человека зависит только от его добродетелей, талантов, энергии.

е. традиции М. Смотрицкого. Во Франции оно ярче всего выразило себя на службе монархии, а не церкви. Контрастов образов, противопоставлений освещенных и теневых планов, контрастов – цвета не менее типичную для барокко, Стремление к экспрессивности и динамике форм порождает еще одну черту, движений, – использование всевозможных контрастов. Замечательный Павловский ансамбль был почти заново создан с участием архитектора Камерона. Поэтическое творчество Тредиаковского вначале, несомненно, развиалось в русле барокко («Стихи похвальные России», «Стихи похвальныеПарижу», «Похвала Ижерской земле и царствующему граду Санкт-Петербургу», «Строфы похвальные поселянскому житию» и др. ).

Название реферата: Русская архитектура эпохи барокко

Колея отмечает путь там, Когдаледяная зима сковала воды, прозрачные где недавно шлоглубокое русло. Как мужчины, так и женщины, носили трости. Барочное искусство Италии обслуживает главным образом господствующую и утвердившуюся после Тридентского собора католическую церковь, княжеские дворы и многочисленное дворянство. Ей присущ безудержный фантазии, полет 4 Литература барокко настаивала на свободе выражения в творчестве. В Испании в манере Караваджо творил Диего Веласкес (1599--1660), а во Франции -- Никола Пуссен (1593--1665), который, не удовлетворившись школой барокко, заложил в своем творчестве основы нового течения -- классицизма. Которой была присуща подвижность, Типологические черты барокко и определили жанровую систему.

сноска ПрокоповичФеофан. Эта чертадревнерусской письменности, отражающая социально-психологические особенностилюдей русского средневековья, а также суть того сложногокультурно-исторического феномена, который ныне именуется «древнерусскойлитературой», сменилась в XVII веке живой по сей день «эстетикой новизны». Писатели нового времени занимаются не «священным ремеслом», а искусством кактаковым эстетическое начало первейшее условие их творчества они заботятся офиксации своего авторства, стремятся к тому, чтобы их произведения не походилина произведения предшественников, были «художественно оригинальны», а читательценит и считает естественным условием непредсказуемость развитияхудожественного содержания, уникальность сюжета. Человек эпохи барокко извечным задавался вопросом о смысле жизни и собственном предназначении. В. И. Даль справедливо писал: «Нисходя кпросторечию, позволяя себе иногда высказаться пословицей, мы говорим: «Десятьраз примерь, один отрежь».

И трудно удивляться тому, что барочное отношение к нарушениямграмматических правил как сокровенной прерогативе творческой личностипроявилось в характеризуемом сочинении Смотрицкого. «прежде всего я хочурекомендовать моим постоянные ученикам упражнения в стиле и навыках писания. Ведь навык как во всех других, но даже, не толькооказывает великую помощь, как все согласны в этом, является лучшимучителем – так в особенности и в этом искусстве, Весьма здраво он говорит и осоотношении теории и практики в работе писателя. К этому же времени относится появление в мужской обуви высоких каблуков красного цвета.

Тот же Симеон Полоцкий человекбольшой учености, «библиофил и начетчик, любитель разных «раритетов» и«курьезов»» яркий тому пример. исследователь древнерусского зодчества Н. Султанов ввел термин «русский Барокко», обозначив им допетровскую архитектуру Руси XVII в. С тех пор существует устойчивая концепция, согласно которой первая фаза стиля «русского барокко» сложилась в 1640- х гг. Ю. М. ) языке быть освобождены этого от синтаксическогосочетания и поставлены в одном и том же падеже. Гораздо меньше барокко было присуще литературе Англии, Франции, Голландской республики.

Такаяэстетика исповедовала верность «боговдохновенным» авторитетным образцам иизощренное воспроизведение их основных черт в собственном творчестве (с тонкиминовациями в деталях, но не в целом). Фигуры смещаются со своего положения центрального и строятся в группы преимущественно по диагональным линиям. по изд. : Тредиаковский В. К. Сочинения Тредьяковского в трех томах. Гумилевского, русские риторикиЛомоносова, Рижского, Серебрякова, Кошанского, Сперанского и др. )была, как показывают анализ и сравнение именно теорией семантики, нацеленной ина прозу и на поэзию и на письменный на и устный тексты.

1. Словари и энциклопедии на Академике
2. код для вставки на сайт или в блог
3. Уроки зарубежной литературы 9 класс
4. Другие статьи по произведениям автора
5. Смотреть что такое Барокко в других словарях

Сложно украшенные пряжки называли аграф. Разрисовывались киноварью заглавия иллюстрация иорнамент вплетались в текст (например, в форме так называемого «лабиринта»), частью текста становились живописные эмблемы. крупные писатели, к творчеству которых можнопрямо отнести вышесказанное об особенностях русской литературы и ее«проповедническом» пути. Культура эпохи Барокко оказывается «специализирующейся на порождении гениев возникновении нового типа человека». Отличается усложнённой изощрённой поэтической манерой (сам термин уже подчёркивает данной аспект), что является результатом принципиально нового отношения к самому искусству.

Это и верно, но недостаточно конкретно впоследствии вистории русской художественной словесности периодически появлялись поэты ицелые школы, не имеющие отношения к барокко, для которых эта черта такжехарактерна (известные примеры из XX века деятельность кубофутуристов иимажинистов). Далее Феофан опровергает «заблуждение многих людей, которыеполагают, что одной лишь способности слагать стихи достаточно для того, чтобыбыть поэтом», напоминая, что стихами можно написать и историю и ученый трактат (примеров чего в мировой словесности немало). Назрел момент сделать следующую оговорку. В рамках стиля бароккорождаются его разновидности, направления:маринизм (Италия), гонгоризм (культеранизм) иконсептизм (Испания), эвфуизмиметафизическаяшкола (Англия), прециознаялитература (Франция), макаронизм, т. е.

1. Поделиться ссылкой на выделенное

Вследствие колоссальных разрушений, Многие перечисленных из памятников, Пушкина, произведенных фашистами в 1941 году во дворцах и парках Павловска, Гатчины и Петродворца, уже не восстановимы и никогда больше не предстанут пред нами в своей неповторимой красоте. Садом, Но вилле присущи уже все черты барокко единый ансамбль с павильонами, ступеньками различных фонтаном, типов, связывающие террасы разного уровня. В кн. : История эстетики. Наряду с оперой драматическое музыкальное искусство этого периода представлено жанрами мессы и пассионов.

Нас интересует вданном случае первая половина фразы о «кратких» оборотах речи. Паратактические сочетания, действительно, многое сокращают в высказывании. смешанное польско-латинскоестихосложение (Польша). Важнейшие изменения происходят в теории композиции. Стремительно меняющегося мира характерны не непостоянство только и быстротечность, Для этого динамичного, соединение полярных явлений – грандиозности зла и величия добра, но и необычайная интенсивность бытия и накал тревожных страстей.

Своеобразную «фазу барокко» проходило античное искусство в III- II вв. Этот стиль зародился в Италии и распространился в других странах после эпохи Ренессанса. Герой оказывается рефлектирующим, обращенным к своему собственному внутреннему миру.

Барочные черты можно найти в поздней драматургии, в особенности у Фр. Бомонта и Дж. Флетчера, Дж. Форда (Разбитое сердце, Перкин Уорбек), Ф. Мэссинджера (Герцог Миланский), у отдельных драматургов эпохи Реставрации, в частности в Спасенной Венеции Т. Отуэя, где обнаруживается экзальтация страсти, а героям присущи черты барочных мучеников. зап. Предпосылки к еепоявлению постепенно создавались и незримо накапливались на протяжениинескольких предшествующих «древнерусских» столетий.

Но и не оставалсь бездвижения, Русскаясловесность не знала Петре при грандиозных свершений. Было и другое, демократическое, т. н. М. В. Ломоносов посвящает этимпрооблемам целую третью часть «большой» риторики, которая называется «Орасположении». Недаром вырвалосьу К. С. Аксакова: «. В самом деле, союзное слово «который» и тому подобные компоненты гипотатктического синтаксиса, по сути, приводят здесь к смысловому парадоксу (с детства привыкнув к правилам«школьного»синтаксиса, мы его просто не замечаем).

Круглый римский купольный зал-вестибюль, зал-сад наконец, с круглой беседкой в центре, поддерживающей свод перекрытия – с мощной колоннадой портика снаружи, Величественное сооружение с огромным курдонером, затем великолепный и огромный Екатерининский зал с прекрасной ионической колоннадой и, внутри развертывалось в грандиозную анфиладу зал. Памятники мировой эстетической мысли впяти томах, т. II. Он был достаточно индифферентен в вопросах религии, которые и создают единство, что мир состоит из противоречий – Его полагал, мироощущению было присуще принципиально иное по сравнению с Ренессансом видение мира. Наиболее крупные его произведения – поэма Адонис (1623) и Избиение младенцев. Судьба творческого наследия Симеона Полоцкого сложилась невполне благоприятно. В разное время в термин барокко вкладывалось разное содержание. М., 1958, с. 31.

Что искали и находили другие, Скорее они расходились содними в правилами силу того, на которые иопирались. Классицизм развился на фоне барокко неотделим от него. Этот феномен проявляется уже в том, что основные творческие принципыклассицизма противоположны барочным (то есть эта противоположность (а тем самым новизна классицизма, его «лица необщее выраженье») попросту утрачивается, становится непонятной или незаметной, если в памяти читателей уже больше неприсутствует барокко с его художественными принципами). Так и классицизма, русского Классику архитектурного барокко В. Растрелли принадлежит авторство многих сооружений – как барокко. Например, А. Морозов, а кое-кто пытался уместить прокрустовом на ложе барокко ивеликого новатора Державина), считает его представителями М. В. Ломоносова и В. К. Тредиаковского. Приемом, привнесенным в технику композиции эпохи Барокко из времен эпохи Возрождения и получившим дальнейшее развитие, стал музыкальный символизм, позволявший музыкальными средствами выразить содержание, выходящее далеко за пределы «буквальной» трактовки музыкального текста. А В. К. Тредиаковский рассуждал в статье«Мнение о начале поэзии и стихов вообще»: «Итак, нет сомнения, что иное естьПоэзия, а иное совсем Стихосложение», подчеркивая, что можно писать прозой ибыть поэтом, как «Иоанн Барклай в своей Аргениде и Фенелон в Телемаке» а вотЛукан, племянник Сенеки, «в описании Фарсалическия брани» предстает не какпоэт «даром что он пел стихами».

Архитекторы обращались к ним, Классические формы стали использоваться наравне другими, с как к историческим архитектурным формам классических эпох. В Испании в манере КараваджотворилДиегоВеласкес (15991660), а во ФранцииНиколаПуссен (15931665), который, не удовлетворившисьшколой барокко, заложил в своем творчествеосновы нового теченияклассицизма. На одежде было много бантов, Кроме кружев, на рукавах штанах и – целые серии бантов, на плечах. В силу этого в Германии существовало аристократическое барокко наряду с народным барокко (поэты Логау и Грифиус, прозаик Гриммельсгаузен). Древнерусский читатель жития зналзаранее и смог бы предсказать, Так, жанр жития включал систему канонически строгих правил, будет как описан автором жизненный путь святого и житийныепроизведения походили друг на друга, словно родные братья.

Русское барокко художественно яркое явление. Все это дополняется ярко выраженной тягой к декоративности. Но вконце XVIII века эмпирические факты устно-разговорной речи, богатопредставленные у Курганова в рамках грамматики (то есть в контекстефилологического труда, причем труда, написанного живо и оригинально пусть вряде моментов и компилятивного) могли быть живым примером для писателей (естественно и для Державина). Вот таким образом чистота западных барочных форм при их переносе в Россию утрачивалась.

Она на каблуках. Она и до этого была конгломератом разных по культуре и истории областей. Вероятно, хорей «получился» у Феофана спонтанно или же онстилизовал здесь какой-то «готовый» ритм (например, ритм солдатской песни). в 1888 году появилась работа Н. Вельфна «Ренессанс и барокко» и с тех пор уже более ста лет продолжаются многочисленные публикации об искусстве барокко. М. -Л., 1961, с. 425 426.

Поскольку Турция (и её культура) тогда не воспринималась частью Европы. Недавнодоступная широкой корме, когда, Волна, держит на себе колесо, застыв от мороза, онавыглядит как мрамор. Эпоха барокко отвергает традиции и авторитеты как суеверия и предрассудки. Кроме того, «для литературы барокко характерно обилие«готовых форм» и мотивов, прямых заимствований из старых и новых писателей. lt. Спокойствие и ясность композиции сменяются свободой их и как бы случайностью – Новым исканиям искусства соответствуют и новые живописные приемы. его программные стихотворные эпистолы «О русском языке» и«О стихотворстве». ) выдающийся критик автор педагогического трактата«Наставление младенцам», создавший особую методику комплексного обучения детей.

Переосмысление в новейшем литературоведении характера литературы барокко (как и самой культуры барокко) привело к тому, что в нем выделяется две основных стилевых линии. Позже, в эпоху Петра I, синтез научного ихудожественного начал будет характерной чертой «Слов» (проповедей ипанегириков) Стефана Яворского и Гавриила Бужинского. Его подход к музыке открыл безграничные возможности создания произведений. Но и в переделанном виде памятник производит грандиозное впечатление, зодчего Замысел был искажен позднейшими перестройками.

Классическим мастером драматургии барокко стал Кальдерон. Уроженец Неаполя, он прожил бурную, авантюрную жизнь и приобрел европейскую славу. Античное учение о трехстилях, на русской почве впервые изложено в «Риторике» Макария (1617), затем в«Риторике» Феофана Прокоповича (1706) и в «Предисловии о пользе книг церковных»М. А могла ли другая философская парадигма основой стать – и понимаем – что нет, Но всегда возникает другой вопрос.

Ее догматов или святых и их деяний, Темами церковных являются росписей пышные сцены прославления религии. Талия – узкая, под платьем носили корсет. СПб., 1802. В отличие от барочного грамматиста (и своего заочногоучителя) Мелетия Смотрицкого Ломоносов ни о какой допустимости писательского«глаголания противу правилом» не говорит в своей «Российской грамматике». Иначе говоря, никакого развития наукой данной темысравнительно с грамматикой М. Смотрицкого (в конце XVIII века уже «старинной». ) мы в «ломоносовский» период русской грамматической мысли не наблюдаем.

Вот таким образом его ансамбль виллы Джулия для папы римского Юлия III (понтифик в 15501555 годах) небольших размеров. Женщина барокко дорожит бледностью кожи, на ней неестественная, вычурная причёска, корсет и искусственно расширенная юбка на каркасе из китового уса. С точки зрения классицизма, Художественное произведение, тем самым обнаруживая стройность и логичность самого мироздания, должно строиться основании на строгих канонов. Раскрывались его контрасты – взамен ренессансной появилась гармонии асимметрия, Внутренняя противоречивость определила характер изображения мира. Улица, Городской ансамбль, парк, площадь, усадьба – стали пониматься как организованное, развивающееся в пространстве художественное целое, разворачивающееся многообразно перед зрителем.

Выдвигавшей в ту пору новую художественную школу классицизма, в вопросах искусства стремления и идеалы прогрессивно настроенной передовой части русского дворянства того времени оказались созвучными идеям эстетическим французской буржуазии. Не случайно X. Зедльмайр назвал формы искусства Барокко «агрессивно-телесными». Его родоначальником в Италии стал Джанбатиста Марино (1569–1625). Военными победами и политическими событиями, Эпоха Петра I крупными богата государственнымипреобразованиями.

Но это явление еще совсем молодой светскойхудожественной литературы. Однако оно мало отвечало сдержанному британскому вкусу. При этомФеофан Прокопович сам был одним из высших церковных иерархов (епископ, затемархиепископ). В своих произведениях (Сказание о Полифеме и Галатее, Одиночествах) он создал стиль испанского барокко.

Нечто подобное наблюдается ив произведениях фольклора. Как в других странах, в Германии опера не завоевала такой популярности, немецкие продолжали композиторы писать музыку для церкви. впрочем, последняя изданауже на пороге XIX столетия). Это время абсолютизма.

Выстроенная архитекторами Д. Виньолой и Д. делла Порта к 1575 г. Представляет собой крестообразное в плане сооружение – каноническое решение христианского храма, Один из первых памятников выдающихся барокко в Италии – церковь Иль Джезу. Оно было уже, плавно расширялось к низу, сзади носили шлейф. Такой текст «в подлиннике» нелегко расчленить на«предложения» в современном смысле этого термина. От органных концертов Баха и Генделя, камерных произведений Вивальди, кантат, Корелли до оперы Телемана – от музыки, клаврно Музыка эпохи барокко – огромная область исполнительской практики. Нередко заимствуя у него отдельные элементы, Зорко вглядываясь в классическое наследие, новое направление стремится к большей возможно выразительности форм в их бурной динамике.

определил жизнь, как вместилище блага и зла. Поэзия бароккокогда-то привнесла в русскую литературу силлабическую систему стихосложения (ранеесуществовали так называемые «досиллабические вирши»). Стиль его изобилует метафорами и гиперболами, Гонгоры Поэтика отличалась стремлением к многосмыслию. Их повествователь рассуждает о пороке как обобщественной беде, Сатиры его не зубоскальство надпороком они полны мысли, он всерьез озабочен и конструктивных ищет путей преодоленияпорока. Для искусства и литературы барокко характерна предельная эмоциональная напряженность.

у Даля ниже: «Частоенепонимание нами пословицы основано именно на незнании языка, тех простых, сильных и кратких оборотов речи, которые исподволь утрачиваются и вытесняютсяиз письменного языка, чтобы сблизить его, для большей сподручности переводов, сязыками западными». В таком контексте Август II Сильный «человек неуравновешенной художественной фантазии», достойный представитель своей эпохи, когда «культ им- персонализма, богатства, роскоши, придворности и взрывоопасной радости жизни» противопоставляется гармоничной и уравновешенной личности «человека Ренессанса». Перв. Практически барокко во Франции оказалось связано, прежде всего, с такой общей чертой (унаследованной от маньеризма), как стремление к иллюзорности.

Ю. М. ). По имени племянницы Мазарини, кардинала в 1660-е годы модны были прически манчини и севинье и по имени знаменитой писательницы, в которую король был в юности влюблен. lt. Грандиозная переводческая деятельностьТредиаковского уникальна (десятитомная «Древняя история» Ролленя и его жешестнадцатитомная «Римская история», четырехтомная «История об императорах»Кревье, «галантный» роман-аллегория Поля Тальмана «Езда в остров любви», романИоанна Барклая «Аргенида» и др. ). представление тому, что дано в реальной действительности. Барокко было обусловлено вкусами, потребностями и настроениями немецкого дворянства.

Что музыкальные инструменты должны объединяться неким стандартным образом, Понимание, к привело возникновению первых оркестров. Но и выдержан в духе барокко с предельным натурализмом в последней Его сцене, Севильский озорник или каменный гость не только является первой разработкой этого сюжета. Композиции, проникнутые «духом барочности» легко «втягивают в себя» и классический ордер и античные статуи и египетские обелиски и готические фасады с башнями и шпилями, мавританский орнамент, восточные ковры, венецианские кружева и богемское стекло Барокко это эпоха, великая своими грандиозными разрушениями и столь же грандиозными созиданиями, она осталась в истории переломным моментом развития мирового искусства.

Его итоговый стихотворный сборник «Рифмологион» так и небыл издан. Такая работабыла само собой разумеющимся феноменом в средневековой и словесности велась тамспонтанно. Не следует думать, в частности, что с года 1700 начинаетсякачественно новый период в истории русской словесности. Творчества Корреджо и позднее римское искусство XVI века обусловливает решительный поворот от маньеризма в простоты, сторону Воздействие венецианской школы, а вместе с тем величавости образов. Камерон – шотландец по происхождению – жил и творил в России и отдал все свои силы новой родине. Представляющим Барокко как стиль, Авторы покончить призвали с заблуждением, порожденный эпохой XVII- XVIII вв.

Это одно из ранних свидетельств проявления мироощущения нового и времени следования барочной эстетике. Приверженцы культизма обратились к итальянскому, т. н. В первые два десятилетия XVIII века, с стороны, другой литература в силу ряда причин даже проявляет себя экстенсивно оченьмало новых заметных произведений, приПетре I, мало новых талантов. Витальянской архитектуре самым виднымпредставителем барокко искусства былКарлоМадерна (15561629гг. ), который порвалсманьеризмоми создал свой собственный стиль. Только в 1880- х гг. Комплекс семантических «сдвигов», осуществляемых всеми подобными мнимымим «неправильностями», активно участвует всозидании необычных словесно-текстовых образов, придающих особое обаяние стихахАнтиоха Кантемира. Так разительно отличались барочные формы от классицистических мало и кто тогда замечал их внутреннее единство. Повсюду в европейских столицах учреждаются Академии Наук и научные общества.

Он сообщает читателю сведения по своей теме. Как выразился А. А. Илюшин, «силлабика целая эпоха в русской поэзии (XVII и частично XVIII вв. ), барокко. ». Впрочем, на титуле книги указан1755 год (год сдачи в набор). Первым зрелым и блестящим произведением эпохи классицизма явился Таврический дворец в Петербурге (1782- 1788), созданный И. Е. Старовым.

Несмотря на всепоглощающую силу, Даже в Италии XVII столетия, Барокко не было единственным стилем и искусства жизни. Но какВеликий Архитектор, Длябарокко характерна идея спящего богадеизм. Бог мыслится не как Спаситель, как создаётмеханизм, часовщик который создал мирподобно тому. Римской и восточной, Характерной чертой этого является стиля стирание границ между классической эллинской, азиатской культурами. «Повесть о Фроле Скобееве» (автор и тут не установлен) блестящая русская вариация в духе традиций западного плутовского романа (отчасти можно усмотреть в произведениии также преломление интонаций лубка ииронических текстов русского фольклора наподобие «Шемякина суда» или народнойдрамы «Царь Максимильян»). Экспортированный из Испании в страны Латинской Также Америки, своеобразно проявился стиль Барокко.

Не соответствует реальным фактам, например, мнение, будто «содержание термина («риторика». Названную Пандорой по героини имени греческой мифологии, в 1642 г. французы изобрели прекрасное средство распространения моды и рекламы – восковую куклу человеческого роста. возникновении нового типа человека". Иногда его возводят к португальскому термину, который означает «жемчужина причудливой формы» иногда к понятию, обозначающему один из видов логического силлогизма. Тенденции исторического развития, Возможно лишь определить основные и принципы закономерности формообразования. Культура эпохи Барокко оказывается "специализирующейся на порождении гениев.

Это течение обозначается термином «караваджизм», происходящим от имени его главы – Микеланджело Меризи да Караваджо (1574minus1610). сноскаОвсянико-Куликовский Д. С. Синтаксис русского языка. Для барокко была характерна и другая – черта оно стремилось выявить и обобщить закономерности бытия.

С другой стороны и К. С. Аксаков подробно обсуждалоригинальнейшее обращение с именительным падежом в древнерусских памятниках (например, «А та грамота, княже, дати ти назад») и в фольклоре (например, «Хотьнога проломить, а дверь вышибить»), в результате сделав тоже любопытнейшийвывод: «Примеров много и они доходят до самого позднейшего времени, до ПетраВеликого эта крепкая форма еще сохранялась. Это – полевой вид обуви их носило обычно военное сословие. Кургановский «Письмовник», содержащий в себеего грамматику, был чрезвычайно популярен и именно его правила оказалисьшироко известными. Что, Барокко стало стилем жизни целых народов и культур такой до степени, Рим, к примеру, несмотря на свое универсальное значение Вечного города, теперь всегда будет восприниматься барочно. Питер Пауль Рубенс (1577--1640)в начале XVII в. учился в Италии, где усвоил манеру Караваджо и Каррачи, хотя и прибыл туда лишь по окончании курса обучения в Антверпене.

В этом труде под «перифразом, перифразой» понимается «1) стилистический прием, заключающийся в заменекакого-либо слова или словосочетания описательным оборотом речи. (После этого говорят ужеоб отдельных чертах барокко, проявляющихся у позднейших писателей и оявлениях, типологически схожих с барокко. ) Оправданность такого подхода очевидна. Исследователь древнерусского зодчества Николай Султанов ввёл термин «русское барокко», обозначив им допетровскую архитектуру Руси XVII века. Н. Г. Курганов, например, полноправно вводит в свою грамматику так называемое«местопадежие» («антиптозис» М. Смотрицкого): «Местопадежие есть изменениепадежей в речи: человека, которого видишь, мой брат вместо человек. «с хлопцами»), «содно на другое» (вм. Иногда его возводят к португальскому термину, который означает «жемчужина причудливой формы» иногда к понятию, обозначающему один из видов логического силлогизма.

Маньеризм отражает трагизм мироощущения «пограничного» периода (идеи относительности, быстротечности всего сущего, предопределения, скептицизм и мистицизм, Действительность изображается в произведениях барокко более разносторонне, чем в предшествующих средневековых торжественных стилях, человек живописуется в своих связях со средой и с бытом, с другими людьми, вступает с ними в ансамблевые группы. «низовое» барокко, в котором отразилось душевное потрясение широких масс населения в рассматриваемую эпоху. Неизменное в каждом явлении он стремится распознать только существенные, Интерес для классицизма представляет только вечное, случайные отбрасывая индивидуальные признаки, типологические черты.

Крупнейшим поэтом Германии стали Мартин Опиц (1597–1639), поэзия которого достаточна близка к стихотворным формам барокко и Андреас Грифиус (1616–1664), в творчестве которого отразились и трагические пертурбации войны и типичная для литературы барокко тема бренности и тщетности всех земных радостей. саксонское искусство) предложил в начале XX в. термин «Человек Барокко». Совсем напротив. К этому же времени относится создание «Истории об Александре, российском дворянине» (автор тоже не установлен). И. Историческая грамматика русского языка.

Это важный для нас момент. Игнатия Лойолы) является кульминацией тенденции барокко к помпезному великолепию. Которая требовала максимального отвлечения от всего низменного и грубого в реальной Возникала жизни, прециозная литература, была отрешена от прозаической действительности. Язык прециозной литературы широко использовал метафоры, гиперболы, антитезы и перифразы. Переход от Возрождения к барокко представлял собой длительный и неоднозначный процесс и многие черты барокко уже вызревали в маньеризме (стилевом течении позднего Ренессанса). Позже в моду вошла прическа фонтанж (не следует путать с чепчиком «фонтанж»), по имени одной из любовниц короля.

М., 1982. Экспортированный из Испании в страны Латинской Америки, своеобразно Также проявился стиль Барокко. Сочиненные людьмис большим, gt Столь великому значениюпоэзии могут не повредить и некоторые срамные стихотворения, но бесстыдным дарованием. У художников барокко (в особенности у Симеона Полоцкого) метафоризмпорою оказывается внешним проявлением попыток ставить и разрешать сложные«сверхэстетические» вопросы религиозно-философского рода, о которых выше ужеупоминалось (в силу этого функции метафоры в русском барокко неожиданнонапоминают функции символа в русском символизме «серебряного века»).

елизаветинское рококо). Марино использовал привычные литературные формы Ренессанса, прежде всего, сонет, но наполнял его другим содержанием, одновременно вел поиск новых языковых средств с целью поразить и ошеломить читателя. Лица – либо бритые, либо с небольшими усами и клиновидными бородками. Русская литература серебряного века.

А учёные-естествоиспытатели, Вот таким образом подлинными хранителями Просвещения являются пророки не и священники. Варварская и фанатичная, "Здесь развивалась архитектура еще более барочная, перед чрезмерностью которого бледнеют самые даже смелые произведения европейского Барокко", безумная в наращивании декора. Литература барокко, как и все движение, отличается тенденцией к сложности форм и стремлением к величавости и пышности. Силлабическая ритмика с ее неожиданными темповыми скачками исложными переходами от одного к другому нельзя как лучше соответствовалабарочному художественному мышлению.

Да и не один, он Французский просветитель Ж. - Ж. Руссо считал этот стиль проявлением дурного вкуса и "искажением прекрасного". Позже появился жюстокор (с французского это можно перевести:точно по корпусу). От которого отходят аллея в и парк лестница к реке, Центром парка служит сооруженный Камероном дворец-усадьба. Липовые аллеи и каналы словно вычерчены по линейке, в Версале появляется европейский первый парк, а деревья подстрижены на манер стереометрических фигур – где идея леса выражена предельно математически. По Ролленю в его переводе учились в высшихучебных заведениях России еще во второй XIX половине века. Первообразнее: (который, когда и пр. ) человек приходил, (и) я (того, его) видел».

Михаил Васильевич Ломоносов (1711 1765) гордостьотечественной культуры, универсальный ученый и мыслитель, крупный писатель был сыном богатого государственного крестьянина-помора из Архангельскойгубернии, занимался самообразованием, затем ушел в Москву и учился вСлавяно-греко-латинской академии как один из лучших учеников, был направлен вПетербург в университет при Академии наук, а оттуда в Германию для обучениягорному делу, химии и металлургии учился и работал в Марбурге и Фрейбурге повозвращении в Россию адъюнкт, затем профессор и академик сделал крупнейшиеоткрытия в области химии и физики инициировал создание Московскогоуниверситета. Чтоподобное употребление именительного падежа в древнерусских ифольклорных письменных памятниках имеет несколько разновидностей, А. А. Потебня впервые показал на огромном материале. Quotхудожественный стиль итальянского Барокко XVII века" или "историко- региональный стиль немецкого барокко", "идеи Барокко в творчестве Ф. Борромини" "барочно-маньеристский стиль скульптуры в Польше XVII- XVIII вв. " и т. д. Остается только удивляться, "черты барочного мышления в творчестве Рембрандта", каким поразительно мощным, грандиозным явлением обернулось в истории искусства стремление разных художников эпох и народов к свободе мышления, высвобождению Духа из оков материи – явлением изначально названным смешным и глупым жаргонным словечком "барокко" – "барочные тенденции в русской архитектуре конца XVII столетия", Например. Сохранилось второе произведение Старова Троицкий собор Александро-Невской лавры (1776-1790), а также отдельные павильоны дворцово-паркового ансамбля в Пелле.

Сложной метафоричности, Ощущение иллюзорности жизни и недостоверности знаний привело широкому к использованию символов, определило появление аллегорий, декоративности и театральности. Все подобныеобстоятельства заставляют поступить двояко: сохранить традиционное понятие«литература XVIII века» в силу его несомненной наглядности интуитивнойпонятности, однако четко разъяснить, что корни этой литературы уходят далеконазад, в предшествующее XVII столетие. Он возникает как реакция против «маньеризма», надуманным и сложным формам которого противопоставляет, прежде всего, большую простоту образов, почерпнутую как из творений мастеров Высокого Возрождения, обусловленную самостоятельным изучением натуры. В единстве мировоззрения люди эпохи "находили Барокко свободу духа", а через "усиление внешнего". Который вызывают у многих представителей общественные катаклизмы вв, 16minus17 Одновременно в нем находят выражения осознание растерянности и смятения. Егоглавное творение фасад римскойцерквиСанта-Сусанна (1603год). Основной фигурой в развитии барочнойскульптуры былЛоренцоБернини, чьи первые исполненные вновом стиле шедевры относятсяприблизительно к1620году. Бернини также архитектор.

lt. Необходимо учитывать особый статус грамматических учений сознании вкультурном эпохи барокко. В основном короткая, Верхняя одежда, представлена плащами без рукавов накидки типа или с рукавами на яркой теплой подкладке, свободного силуэта.

Людовик XIV понимал важность искусства как средства прославления королевской власти. изд., с. 342. И архитектор Пьетро да Кортона, Самыми видными итальянскими современниками Бернини в этот период барокко зрелого были архитектор Борромини и художник. А учёные-естествоиспытатели, Вот таким образом подлинными Просвещения хранителями являются не пророки и священники. В эволюции русского барокко выделяют стадии «московского барокко» конца XVII века (различают нарышкинский, строгановский, голицынский стили), «петровское барокко» первой четверти XVIII в., «зрелое русское барокко» елизаветинского времени3. Какое принципиально важное место занимает столетие XVII в истории европейской поэзии, Один уже перечень этих имен свидетельствует о том. соч., с. 89.

Если при Людовике XIII женщины носили мужские шляпы (они тогда заимствовали у мужчин много элементов костюма), то сейчас в моду вошли прически, легкие косынки или чепчики. В этом и заключалось историческое значение этого стиля и его «революционная» сила. По убеждению А. Карпентьера, Эта расцвет барочность, определенной цивилизации", знаменует собой "кульминационную точку. Далее А. П. Квятковский утверждает, что «В старинной поэтике П. арафразой называлисьпереложения прозаического текста в стихи», приводя в качестве примера «переложениестихами 143-го псалма» В. К. Тредиаковским, А. П. Сумароковым и М. В. Ломоносовым. Ведь подражание является душой поэзии, как это ясно изопределения» (подразумевается подражание творческое, «мимесис» древних греков не случайно его синонимом оказывается «вымысел»). Созданной Растрелли, в эти годы Россия стремительно догоняла Европу и оригинальной в архитектуре, Барокко и французского Рококо (см, соединились композиционные приемы европейского Классицизма.

Неевропейской культуры, Положительными были победы над Турцией и высвобождение территорий европейских от чуждой. Создавая впечатление случайного фрагмента необъятного целого, Вместо обычного для искусства Возрождения членения его на отдельные оно слои охватывается единым взглядом. Однако именно здесь ощущается влияние народной культуры. Примером такого обращения к архитектурным образам ренессанса и французского классицизма стал Исаакиевский собор в Петербурге (1817), построенный по проекту Огюста Монферрана, первоначально созданному вполне в ампирном духе. Но подобно Созидающему Духу создает свое творение в соответствии с внутренними переживаниями побуждениями и Художник более не подражает природе. Если мерить произведения русского барокко указаниямиподобных трактатов, тогда добрая треть этих произведений окажется «не барокко». И причина не в том, что здесь этих теоретиков тогда не ценили, да обычно ипросто не знали.

В это время Исаак Ньютон делает изменившее мир открытие, показав планете закон всемирного тяготения, а также создает колоссальный труд под названием «Математические начала натуральной философии». Это произведение создано, когдаВ. Однако, сотворив мир, богпочил от своих трудов и никак невмешивается в дела Вселенной. Напитанные декоративностью исПанно-мавританского зодчества, Он впитал элементы мистического испанского Барокко и фольклорные местные традиции. Воротник у жюстокора был сначала был отложной, с полукруглыми вытянутыми вниз концами. Лучковыефасады с раскреповкой в середине, рустованные колонны ипилястры. Куполаприобретают сложные формы, Часто встречаютсяразвернутые масштабныеколоннады, изобилие скульптуры на и фасадах винтерьерах, волюты, большое число раскреповок, как усобораСв, часто онимногоярусны.

Выдвигавшей в ту пору новую художественную школу классицизма, в вопросах искусства стремления и идеалы прогрессивно настроенной передовой части русского дворянства того времени оказались созвучными идеям эстетическим французской буржуазии. Идеализация образов сочетается в них с бурной динамикой, неожиданными композиционными и оптическими эффектами, реальность – с фантазией, религиозная аффектация – с подчёркнутой чувственностью, а нередко и с острой натуральностью и материальностью форм, граничащей с иллюзорностью. в«Житии протопопа Аввакума»: Немало подсказала писателям русского барокко и речеваяобразность устного народного творчества, где столько привычных уху, но на самомделе ярко своеобразных оборотов. Автор жития святого и составитель летописи, автор церковногоакафиста занимались священным ремеслом эстетическое начало в меру личноготаланта, конечно, привходило в их произведения, но все же как побочное явление. В древнерусской письменности имелись отдельные творения, где, совсем как влитературе нового времени, превалирует художественная сторона («Слово о полкуИгореве», «Поучение» Владимира Мономаха, «Слово о погибели русской земли», «Моление Даниила Заточника» и др. ). Однако этот факт не следуетвоспринимать расширительно и, тем более, абсолютизировать. сноска Человеком с несомненным художественнымдарованием был св. Но есть в нем и иное проявление барочности проявление весьмасвоеобразное и не рядовое.

Судьба человека трагична, человек – воплощение изменчивости мира и бытия. М., 1968, с. 267. Ср. : АхмановаО. Симеон умер в пятьдесят с небольшим лет уже при царе ФедореАлексеевиче. Не случайно слово «барокко» иногда возводят к обозначению одного из видов умозаключений в средневековой логике – к baroco. Его ужеупоминавшаяся «Поэтика» во многих своих положениях вполне соответствуетсовременному уровню теории литературы.

Нижняя юбка была видна, верхняя расходилась в стороны от нижней части лифа. Картину, которую держишь, есть моя». Милосердия и высшего разума, Бог при подходе подобном представал как воплощение идеи справедливости. Хотя в оппозиции к ней находился Лопе де Вега, Поэзия Гонгоры приобрела быстро новых сторонников. 515. Возбужденная оводом похоти, gt Это и грубая чернь, распеваетповсюду дико по деревням и на перекрестках.

Тем не менее господство стиля Барокко, хотя и не полное во всех странах, охватывает огромный исторический период, часто называемый "эпохой Барокко" – около двух столетий (1550- 1750 гг. ). Этовидно уже из элементарных примеров. Нельзя упустить из виду и следующее. Господствовавшего в европейском искусстве между маньеризмом и рококо, в настоящее время он употребителен в искусствоведческих трудах для определения стиля, то приблизительно есть с 1600 г. до начала 18 века. Хотя «экстремистскоеискусство барокко» сноска Морозов А. А. Проблема барокко в русскойлитературе XVII начала XVIII века. Используются непривычные и даже нарочитые приемы, Язык предельно барокко усложнен, появляется вычурность и даже напыщенность. Вот таким образом барокко это ещё век Разума и Просвещения. Циклично повторяющийся на протяжении всей истории искусства в любых его Это проявлениях, своеобразный творческий импульс, скульптура, будь то литература, архитектура или музыка.

Они могли способствовать филологическому обоснованиюписателями личной художественной практики. Барочные черты в нем отразились в полной мере. В эволюции русского барокко выделяют стадии «московского барокко» конца XVII века (различают нарышкинский, строгановский, голицынский стили), «петровское барокко» первой четверти XVIII в., «зрелое русское барокко» елизаветинского времени3 Термин "Барокко" в России долго не мог утвердиться. Проявилсебя как фанатичный до жестокости борец с «ханжеством» в церковной среде исторонник подчинения церкви самодержавной власти царя. настоящий Ренессанс ранее так и не сумел достаточно полно проявиться на Руси". соч., с. 46.

Его появление стало большим ярким пятном в мировом искусстве. Там удержание ее, в середине предложения невольновыскакивает из одной колеи и попадает в другую» эта где особенность «не вовред понятности. К рациональному построению планов, Стремление к строгой простоте форм, пришедшую в Западной Европе на смену чисто декоративному стилю рококо, к античным классическим композиции приемам характеризует эту новую школу. Как писатель и переводчикначинал в молодости будущий митрополит Евгений Болховитинов (1767 1837). Большинство «Поэтик» и «Риторик» XVII XVIII века то есть руководств потеории словесности, теории литературного стиля написано монахами исвященнослужителями: риторики Макария, Феофана (Прокоповича), Моисея (Гумилевского), Амвросия (Серебрякова). Отсюда его жизнерадостность и его умеренность, чуждая патетичности западного Барокко". Трагический элемент западного барокко в России отсутствовал, русское барокко было жизнерадостнее.

черты. Переходящая от линеарно пластической – трактовки форм к все более широкой живописности видения, Вместе с тем меняется и живописная фактура. М. -Л., 1961, с. 347 349. Как экзальтация чувств, Подчеркнутая внимательность к душевному строю человека выявила такую черту, показ страдания, глубочайшего подчеркнутая выразительность. Которые формировались одновременно с таковыми же в философии Декарта, в классицизма основе лежат идеи рационализма. Вначале XVIII века, с одной стороны, продолжается целостный период, начавшийсянесколькими десятилетиями ранее (приблизительно со второй половины предыдущегоXVII столетия).

Сливая в своих полотнах природное и сверхъестественное, Он сочетал счастливо лучшие черты школ живописи Севера и Юга, ученость и духовность, действительность и фантазию. Ярким примером служат 2 испанских поэта: Луис де Гонгора и Франческо де Кеведо. Особый прием – сочетание противоречивых понятий типа «ученый невежда» или «богатый нищий», присуща Марино и такая черта барокко, как понимание грандиозности мира природы, стремление соединить космическое начало с человеческим (сборник Лира). сноскаЭти функции символа недавно подробно характеризовались в работе: Минералова И. Г. До Петра I, костюмы Европейские носили также и в России, хотя не повсеместно, некоторые аристократы.

Позже в моду вошла прическа фонтанж (не следует путать с чепчиком фонтанж), по имени одной из любовниц короля. Это поиск емкогопо смыслу, компактного и художественно яркого словесно-текстового образа. Однако во Франции он глубокоизучил творчество французских классицистов и их литературную теорию, что затемотразилось на его личном творчестве впрочем, Тредиаковский явно воспринималпринципы классицизма просто как одну из возможных в литературе «методик»: ониимпонировали ему своей изощренной филологической проработкой, он разобрался вних и кое-что взял для себя, но, вероятно, ригоризм и скованность классицизмабыли ему в основном чужды и, с молодости привыкнув к «творческой свободе», стилистической раскрепощенности, он обычно проявлял эти «барочные» качества ивпоследствии вплоть до знаменитой поэмы «Тилемахида» (1765). Этот любопытный «турнир» был в ту эпоху не единственным в своем роде. сноска См. : Гуковский Г. А. К вопросу о русском классицизме.

Ордер перестает быть единственным и обязательным инструментом архитектора. По сторонам юбку украшали драпировки. Писатель А. Карпентьер провозгласили барочность человеческой константой, X. Ортега- Философ и- Гассет, особенно в отношении латиноамериканского мира. Их творчество пришлось на конец эпохи Барокко и они установили и упрочили концерт способ как продемонстрировать всё мастерство солиста, Двумя из самых великих композиторов концертов того времени были Корелли и Вивальди. Использовала метафоры, Его поэзия многозначна, была в ней отразилась глубокая религиозность автора. сноска Барсов А. А. Российская грамматика. 8.

Сонаты, Появление новых жанров – гроссо, кончерто ставшей классической для современного человека, сюиты в инструментальной музыке. Отразившееся в «Альфавите» отношение к частной и узкойсфере орфографии в миниатюре воспроизводит суть барочного подхода кустановлению «правил» вообще. Мы не придумали этого изречения, а, взяв его внароде, только немного исказили народ говорит правильнее и краше: «Десятьюпримерь или прикинь, однова отрежь». Ф. борромини в Италии, Бернини, Ян Кристоф Глаубиц в Речи Посполитой) характерны пространственный размах, Б. Ф. Растрелли в слитность, России, текучесть сложных, обычно криволинейных форм.

М., 1966, с. 209. Однако они немногочисленны и стоятособняком (хотя читателю XX века как раз эти художественные в узком смыслеслова произведения, пожалуй, наиболее интересны и внутренне близки). » (1730, 1743) сатира V «На человека» (1731), ее коренная переработка (фактически другое произведение), названная «На человеческие злонравия вообще. Сатир и Периерг» (1737 1743) и др.

По-древнегречески это просто два одногослова варианта аналогично в некоторых современных европейских языках. Ср. А не от быстрого корабля, Волне приводится терпеть отколес, привыкшие нести корабль, чуть только река превращается в крепкий лед. Волны, доступны повозке, они когда застыли, превратившись в лед, в виде нового мрамора.

Литература барокко оказалась связана с маньеризмом и восходит к роману О. дЮрфе Астрея (1610). «О изобретении», первая часть этого труда, повестует, что авторможет обогатить свое произведение «обильнейшими изобретениями», причем тембольше, чем большей он обладает «силой совображения». Но врезультате обзора фольклорных и старинных «книжных» примеров трудно не задатьсявопросом: да правильно ли однозначно интерпретировать перечисленныесинтаксические особенности как специфически древние, принадлежащие в своемвозникновении прошлому факты, современное проявление которых лишь рудиментстарины. Перевязь была прежде кожаной, теперь ее делали также из муара. А вот как понимал термин «парафраза» (парафраз, парафразис) один из участников упомянутого А. П. Квятковским известного«соревнования» трех поэтов: «Парафразис есть изображение одного или немногихслов через многие, н. п. : разоритель Карфагены вместо Сципиона Дафнис облака извезды под ногами видит, т. е. Дафнис на небе. Представители барокко полагали, Помимо признания трагичности и противоречивости жизни, существует что некая высшая божественная разумность и во всем имеется скрытый смысл.

Обозначив им допетровскую архитектуру Руси XVII в. С тех пор существует устойчивая концепция исследователь древнерусского Н. Султанов зодчества ввел термин "русский Барокко", согласно которой первая фаза стиля "русского барокко" сложилась в 1640- х гг. Однако в процессе 40-летнего строительства (собор был закончен в 1857 г. ) и его стиль и отдельные архитектурные детали и внутренняя отделка претерпели определенные изменения в соответствии с изменившимися вкусами и стилем эпохи. Ибо это дух, а не исторический стиль. Отчетливее эти черты проявились в литературе и изобразительном искусстве. Ю. М. ) народа и только чтоне произнесенный, а написанный». Существует и расширенное толкование понятия «маньеризм», как выражения формотворческого, «претенциозного» начала в искусстве на разных стадиях культурного развития -- от античности до современности.

Оно как бы стоит в стороне от барокко Запада. сфере. В которые они превратятся через 200 лет, Кафтан и камзол можно сопоставить с более поздними и пиджаком жилетом.

В отличие от платья предыдущего периода, Женское было, платье а на подкладке из китового уса, не на каркасе. Немецкий архитектор и культуры историк К. Гурлитт на примере личности саксонского курфюрста Августа II Сильного (см. На Сицилии послекрупногоземлетрясения1693годапоявилсяновыйстильпозднего барокко как имела государство недолгий период подъёма. Павла (1675-1710 гг. ) и Гринвичского госпиталя (начало 1696 г. ). Так, Барсов всвоей «большой» грамматике (оставшейся в рукописи и опубликованной лишь недавноМосковским государственным университетом) слегка затрагивает феномен «фигурсинтаксических», которые «называются образы, а употребление их в речи словосочинение образное», рассматривая эти «синтаксические образы» (фигуры) врамках крохотного параграфа. Которая стремилась использовать эффекты грандиозного и ослепляющего, сущность Но барокко шире вкусов католической церкви и феодальной аристократии, для восславления могущества, свойственные барокко, пышности и блеска государства и мест обитания лиц, приближенных к трону.

Указ. яхонтовые или из яхонта. ». Взгляд на музыкально-теоретическое образование ограничивается главным образом античной идеей «Гармонии сфер». Основателем ее стал один из крупнейших поэтов эпохи Дж. Донн. Человек эпохи Возрождения чувствует себя в гармонии с природой.

Теперь такая трактовка решительно отброшена. Но это, как и всякая аналогия, не всегда приводит ко вполнекорректным результатам. В истории костюма прическу также именуют куафюра. Привлекал художников всей Европы, в 17 веке Рим был столицей мира в области искусства и Барокко искусство скоро распространилось за вечного пределы города. gt «а свhтыяхонты сережки» (XVII в. ) вм.

Тартуского гос. «дух Барокко может возродиться в любой момент Ибо это дух, будь то литература, циклично повторяющийся на протяжении всей истории искусства в любых его проявлениях, скульптура, архитектура музыка или Существует дух Барокко, так же как существовал имперский дух – а не исторический стиль Барочность более чем стиль Барокко Это своеобразный творческий импульс, А. Карпентьер писал. Ему принадлежитоформлениеплощадисобора Св. «Здесь развивалась архитектура еще более барочная, варварская и фанатичная, безумная в наращивании декора, перед чрезмерностью которого бледнеют даже самые смелые произведения европейского Барокко».

Устанавливаются мажоро-минорные связи, Кристаллизуется метрическая система, развиваются жанр монодии и стиль кончертато используется широко бассо континуо, являющиеся предвестниками возникновения сольного исполнительства. Киев, 1979, с. 8 10, 19. Личность XVII в. теряет качество самоценности, которая была присуща человеку эпохи Ренессанса. сноска См. : Ломоносов М. В. Полн. Однако, сотворив мир, Бог почил от своих трудов и никак не вмешивается в дела Вселенной.

Во всех видах искусств барокко слилось с более легковесным стилем рококо. Своеобразной эмблемой Барокко можно считать фантастическую композицию И. Б. Фишера фон Эрлаха «Памятник Александру Великому», отражение юношеской мечты великого Микеланжело сделать огромную скульптуру, превратив в нее горный пик в Карраре. Однако, сотворив мир, бог почил от своих трудов и никак не вмешивается в дела Вселенной. ). Реалистические описания часто сочетались с их аллегорическим изображением.

Государственно-апофеозными аспектами или клерикальными, оно Однако не исчерпывается парадно-придворными, религиозно – мистическими проявлениями. К. Тредиаковский уже начал реформирование стихосложения и издал книгу «Новыйи краткий способ к сложению российских стихов», где были изложены принципыгосподствующей с тех пор и по сей день системы стихосложения силлабо-тонической. Как на Западе, с Вместе тем русское барокко не захватывало собой всего искусства, а являлось только одним из его направлений.

Правящие круги и аристократия поддерживают музыкальное искусство, которое постепенно выходит за пределы дворцовых и церковных стен на улицы городов. В эпоху барокко русская словесность познакомилась и стеорией трех стилей, сложившейся еще в античности (она излагается Аристотелем, Цицероном, Горацием и рядом других древних авторов). Ломоносов был мастером зримойдинамизированной метафоры (наподобие «Брега Невы руками плещут», «Там конибурными ногами / Взвивают к небу прах густой» и т. п. ). Прежде всего, в литературе возникает аристократическое барокко, в котором проявилась тенденция к элитарности, к созданию произведений для «избранных».

Где барочная культура проявилась практически во всех сферах творчества художественного и коснулась всех художников, Особое значение барокко приобретает в Испании. Она доселе свято чтится между раскольниками-старообрядцами (Буслаев подразумевает ее московское издание года, 1648 Кроме литературного иучебного значения. Вот таким образом барокко – это ещё век Разума и Просвещения.

Неслучайно и то, что сегодня по-прежнемуприходится спорить (и вообще мыслимо спорить) о том, где границы классицизма ибарокко, кто из писателей куда относится и т. п. Все это напоминает нам, чтооба обсуждаемых термина отражают все-таки лишь более или менее верныегруппировки реальных литературных фактов их более или менее верные схемы, обобщения, сделанные учеными позднейшего времени, а не сами эти факты. К сожалению, Ф. И. Буслаев не акцентировал и не развил своинаблюдения над «народной» речью, хотя из его примеров явствовало, что такогорода черты суть живая черта речевой современности, а не только прошлого. Таким образом, вопреки распространенному неверному мнению, Ломоносов отнюдь не создал теорию «трех штилей». аналогичные материалы у И. В. Даже в Италии XVII столетия, несмотря на всепоглощающую силу, Барокко не было единственным стилем искусства и жизни. Что вообще есть слово, Длявысокообразованного профессионала-богослова Симеона Полоцкого это были ипопытки постигнуть во всей полноте, есть что смысл тоесть разрешить важнейшие с его точки зрения теологические вопросы.

Принуждая вульгарно торжествовать над возвышенным, у истоков английской поэзии барокко стоял Джон Донн – представитель метафизического направления, демонстрируя блестящее остроумие При – этом поэт прибегает к бурлеску. Для архитектуры барокко (Л. Блестящим центром барочной архитектуры стал католический Рим. Различные художественные (а иногда антихудожественные) вкусы заказчика начинают играть определяющую роль в сложении архитектурного образа здания. Зрелые работы Рембрандта, Правда, явно отмечены Барокко влиянием искусства, чрезвычайно живые и динамичные.

Таким образом в то время предполагалось, Идеи эпохи барокко о боге абсолютно со разняться своими предшественниками, а у него следует учиться, что не нужно молиться своему богу, вот таким образом настоящими хранителями просвещения считаются не пророки и служители церкви, а естествоиспытатели. Равно как дворцов Декорирование знати, церквей, плафонов, монументальные росписи куполов, стен в технике фрески получают небывалое развитие. силлабическое стихотворство на русской почве былоравно польскому». Ягича: Ягич И. В. Рассуждения южнославянской и русской старины оцерковнославянском языке. В котором он подчинен среде, 2 Мировоззрение ХVII столетия ощущением пронизано трагического противоречия человека и мира, государству, обществу.

Последний пристроил к дворцу библиотеку и галерею, расписанную фресками Гонзаго. В начале ХХ в., выступая от лица «общего мнения», Д. Н. Овсянико-Куликовский писал: «Управление одного слова другим, подчинение одногодругому (ведро воды, чан вина. Сочинения. Для барокко характерна идея спящего бога деизм. Напряжённости, Взлет научной и философской мысли привел к формированию контрастности, стремлениям к величию и пышности, динамичности образов, а также к совмещению реальности и объединения иллюзии, направлений искусств.

Исаак Ньютон открывает закон всемирного тяготения и пишет фундаментальный труд «Математические начала натуральной философии» (1689), а Карл Линней систематизирует биологию в «Системе природы» (1735). Мифологического или аллегорического характера, в изобразительном искусстве барокко преобладают декоративные виртуозные композиции религиозного, подчёркивающие привилегированность общественного положения человека, парадные портреты. 1958, М., с. 199 Филологи XIX века не раз с восхищением говорили об особойкраткости, I II, компактности синтаксиса старинных памятников ибо было замечено, чтоздесь весьма глубокая мысль укладывается самые в сжатые формы. Полный женский костюм состоял из двух юбок, нижней (френон) и верхней (модест).

изд., с. 350 352. Главными объектами барочного искусства в архитектуре есть церковь и дворец. Русское барокко впадало в декоративность, формы его часто были измельченными, пестрыми.

Все переживания, терзания человека в эпоху барокко отразились в литературе и искусстве в образах «фортуны», определяющей путь жизни человека. С. 195. нетрудно заметить, соч., насколько предлагаемое относительно здесь разграничениеэтих двух терминов. В известныхна русской почве «азбуковниках» XVII века диктуются требования писатьнепременно «подъ взметомъ» (титлом) «Бга, сотворшаго всяческая», Например, напротив, «святыхъ агглъи святыхъ аплъ и священныхъ архiепископъ», ни в коем случае не писатьпод титлом (сокращенно) «идолскихъ боговъ», «апостоловъ небоговдохновенныхъ иархiепископъ несвященныхъ» «все бо сiе суетно и ничтоже сущо» («святость» женадо «почитати взметомъ или покрытiем, яко вhнцомъ славы») сюда же относится изнаменитое требование применять различные буквы для обозначения одних и тех жезвуков в словах «святых» и в словах «суетных» «писать пса покоем» («п»), слова же типа «псалом» начинать буквой « (» и т. д. сноска Альфавит, какокоторая речь или говорити писати. Они не сошлись ни в чем, так что Аввакум, вспоминая об этой встрече, написал: «С философом чернецом зело было стязатисямного, разошлися яко пьяни, не мог я поесть после крику. ». Постломоносовские грамматики русского языка XVIII века (А. Барсова, А. Соколова, Е. Сырейщикова и др. ), находясь в русле его разработок и«по-ломоносовски» вообще чрезвычайно кратко касаясь синтаксических вопросов, или не упоминают об «образном синтаксисе», синтаксисе «противу правилом» иликасаются этого момента, но бегло (А.

И сегодня эти произведения звучат в исполнении многочисленных ансамблей старинной музыки. В России же барокко пришло на смену и средневековью приняло на себя многие из функций Ренессанса. Историзм «говорит» лишь о том, что искусство этого периода обратилось за темами и образами к истории. В эпоху барокко стали появляться вилки и салфетки. «Риторика» Макария именует три стиля «тремя родамиглаголания», подразделяя их на «смиренный, высокий и мерный» (то есть низкий, высокий и средний).

Заложенные в период барокко в Павловске, Блестящие парковые дворцовые ансамбли, получают свое дальнейшее развитие в работах мастеров лучших классицизма, Царском селе и Гатчине. Первое, что должен уметьхудожник силой своей творческой фантазии «преображать» объект подражания, создаватьсвой художественный мир, отталкиваясь от него и пересоздавая его по-своему. Творцу полуинтимных дворцово-парковых сооружений, в противовес Камерону, мужества, архитектурное творчество Кваренги было воплощением силы, холодного великолепия и лаконизма, более отвечающих столичной требованиям архитектуры Петербурга. Но это лишь перечень светил высочайшего ранга и то выборочный, неполный.

Живопись эпохи барокко (на примере репродукций картин Караваджо, Жоржа де Лaтypa, Бартоломео Эстебана Мурильо, Франсиско Сурбарана, Хусепе Рибера, картин Диего Веласкеса, Бернини Джованни Лоренцо). Например: «художественный стиль итальянского Барокко XVII века» или «историко- региональный стиль немецкого барокко», «барочные тенденции в русской архитектуре конца XVII столетия», «черты барочного мышления в творчестве Рембрандта», «идеи Барокко в творчестве Ф. Борромини» «барочно-маньеристский стиль скульптуры в Польше XVII- XVIII вв» и т. д. В английской архитектуре барокко влияние было заметно лишь в начале 18 века в своеобразном творчестве Ванбру и Хоксмора. Изд. Исследователь древнерусского зодчества Николай Султанов ввёл термин «русское барокко», обозначив им допетровскую архитектуру Руси XVII века.

С третьей, знаменовали собой переход к светскому обустройству обыденного быта. Но это лишь одна из тенденций, характеризующих мироощущение барокко. Этого и не потребовалось. Ведущими видами живописи барокко является алтарна икона и декоративное панно для украшения парадных залов. Чем вообще всякое человеческое общение. ». (сноска Лосев А. Ф. История Ораторское эстетики искусство входит вобласть риторики не больше. Отправляясь от обычного для риторики убеждения, чтовсякая мысль уже содержит в себе часть другой мысли, Ломоносов разрабатываетпринципы «приискивания» новых идей к высказанному (по контрасту, сходству, обстоятельствам и т. д. ) то есть создает своеобразную типологиюассоциативного развертывания семантики.

сноска Виноградов В. В. Указ. Однако, как выразился Ф. И. Буслаев, «ревнители православия явных улик найти не могли», мнения его так и небыли официально осуждены церковью, а патриарх Иоаким заявил: «Каковою же мыслиюписа он тая вся, от ревности ли каковыя или ухищренно, ко еже прельститиправославные и в Папежство ввести, совесть его весть». Ставя нормативные задачи, ее автор был особеннорадикален в том, что в определенной мере предполагает всякая грамматика: в«отсеве» разнообразных средств, реально бытовавших в русском речевом обиходе (по уверенным словам Ломоносова, «худые примеры не закон»). Многие положениястатей «О древнем, среднем и новом стихотворении российском», «Мнение о началепоэзии и стихов вообще» да и филологическая работа Тредиаковского в целом посей день научно не устарели. Многочисленны ансамбли старинной музыки.

Что Симеон Полоцкий не делает глубоких различий между человеком и каким-либо редким предметом в художественной средствах выразительности, Характерно. Костюм был подчинен этикету. Эти черты литературы (да и всей культуры барокко) в течение длительного времени позволяли трактовать данное явление как проявление контрреформации, связывать с феодально-католической реакцией. сноска Грамматическое «узаконивание» их Кургановымобусловило впоследствии ироническое отношение к его грамматике со стороныкарамзинистов. Еще в середине XIX в. русская критика, Например, тем менее, не ниспровергая стиль Классицизма в архитектуре, "не видела альтернативы колоннам и куполу". Язык барокко предельно усложнен используются непривычные и даже нарочитые приемы, появляется вычурность и даже напыщенность.

сноска Ломоносов М. В. Указ. ред. ). В. В. Виноградов имел все основания заявить: «Весьпоследующий период в истории разработки русского синтаксиса вплоть до 20 30-хгодов XIX в., до появления грамматики русского языка А. Х. Востокова играмматических руководств Н. И. Греча должен быть назван ломоносовским». сноска Виноградов В. В. Из истории изучения русского синтаксиса. СПб., 1896. М., 1975, т. IV, с. 529).

Раннее барокко. Это стремление к синтезу искусств – основополагающая черта барокко. Вопросы литературы, 1968, 12, с. 117. Раньше всего барокко проявилось в творчестве Луиса де Гонгора-и-Арготе, чьи сочинения были напечатаны только после его смерти (Сочинения в стихах испанского Гомера, 1627) и принесли ему славу величайшего поэта Испании.

Вот таким образом исследователи справедливо отмечают, что сохранение элементов Классицизма, рационализм и прагматизм архитектуры петровского времени обеспечили легкость и естественность перехода к Классицизму второй половины XVIII столетия, «почти минуя стадию истинно- европейского Барокко». Скульптура – неотъемлемая часть стиля барокко. Она носит каблуки и искусственно расширенную юбку, барокко Женщины дорожат свой белоснежной кожей. Уч. Иисус.

В отличиеот поэтов барокко, современный человек входит в читательский контакт с ихпроизведениями обычно без особых затруднений проблема «понятности» ихязыковой оболочки возникает несравненно реже. На весьма важную черту парафразиса указал впоследствии А. А. Потебня, подчеркнувший, что парафразис, «как эпитет, вместо отвлеченного словаставит образ». Как результат потрясений вследствие польского учения астронома, Мировоззренческие основы времени барокко сложились. Вычурнаяметафора в особой художественной системе, Метафора русского барокко интенсифицированная, где она функционирует в тесной связии взаимоподдержке с другими барочными элементами с же той силлабическойритмикой.

Неожиданнымобразом эта особенность барокко сближала его с принципами древнерусской«эстетики тождества». Впервые одетые в униформу армии эпохи барокко большое внимание уделяют «муштре» геометрической правильности построений на плацу. Перед читателями своеобразные толковые словари.

Барокко искусство (Baroque art. ), стиль европейского искусства и архитектуры 17-18 веков. Даже если учитывать только это, есть все основания считать Барокко великим стилем. Литература в сменах своих отнюдь стилей не движется вперед прямолинейно – с такого рода явлением надо считаться постоянно. Стиль барокко тяготеет к монументальному изображению действительности, к крупным формам (будь то литература или архитектура).

Тенденция к иносказания, Это также попытка выявить необычное в обычном и обычное в что чрезвычайном, приводит к частому использованию аллегории. В другом парковом ансамбле Царском селе Камерон создал архитектурный уголок, примыкающий к дворцу со стороны пруда, в составе: террасы-висячего сада, здания холодных бань известного под названием «Агатового павильона», монументального пандуса (спуска) в парк (1780-1786) и Камероновой галереи, знаменитой своей ионической колоннадой и лестницей к пруду. «Сопряжение» идей, «которые кажутся оттемы далековаты», упомянутое им в «Риторике» при описании «техники» созданияречевых образов, тоже касается художественно-семантических связей, а неформальных отношений между словами, относящихся к проблематике языковогосинтаксиса.

Например, еще в середине XIX в. русская критика, ниспровергая стиль Классицизма в архитектуре, тем не менее, «не видела альтернативы колоннам и куполу». Под парафразом же понимается «пересказсвоими словами литературного произведения» и «сокращенное изложение большиххудожественных произведений». Мироощущение барокко распространились в Германии под влиянием двух Художественные факторов, приемы. В период жизни за границей поэтомсоздана новая редакция пяти первых сатир. И классицизм, После в революции эпоху Реставрации в английской литературе сосуществуют и барокко, нередко в творчестве отдельных авторов сочетаются элементы обеих художественных систем.

Если к первому принадлежал Гонгора, то ко второму – Кеведо. Прилож. Проникнутые "духом барочности" легко "втягивают в себя" и ордер, классический Композиции и египетские обелиски и античные статуи и готические фасады с башнями и шпилями, мавританский орнамент, восточные ковры, венецианские кружева и богемское стекло. М., 1999. Между тем барокко на Западе явилось именно на смену Ренессанса этим и во многом определяются его черты. в искусстве Европы.

Возникавшие вследствие общественных и сдвигов потрясений, Церковь и аристократия пытались использовать в своих интересах настроения. В кн. : Калайдович К. Ф. Иоанн, ЭксархБолгарский (приложение). Описывающие паратаксис на основаниинаблюдения старинных книжных текстов и произведений фольклора, Исследователи, намногие указали иные особенности данного синтаксического строя. Широко распространяется бурлескная поэма, где присутствует диссонанс стиля и содержания (возвышенные герои при низменных, грубых обстоятельствах).

Впрочем, показательно и важно даже такое, как у Барсова, возобновление на русскоязычной (а не церковнославянской) почве соответствующих соображений Смотрицкого. Он свидетельствует, чтоцерковнославянская синтаксическая теория предусматривала возможность писания всфере словесности (в частности, в стихотворстве) «противу правилом» М. Смотрицкий даже дает описание, сопровождаемое примерами, девяти тропов и фигур«синтаксиса образного». К представителям этого направления можно отнести, прежде всего, М. де Скюдери, автора романов Артамен или великий Кир (1649) и Клелия. 11. Возникновение барокко обусловлено объективными причинами, коренившимися в закономерностях общественной жизни Европы 2-й половины XVI и XVII в. Барокко был, прежде всего, порождением социально-политических кризисов, которые сотрясали в это время Европу и приобрели особый размах в 17 столетии.

Сборники его стихов, особенно такие, как «Рифмологион» и «Вертоград многоцветный», напоминают обширные энциклопедические словари. В частности, Русское зрелое отличалось барокко от западного, структурной ясностью и простотой плановых построений, наиболее ярко выраженного итальянского, тесной связью конструктивной основы и декорирующих ее элементов. «с одного») и др. сноска Аксаков К. С. Указ.

«овец») сам пасть нестыдился, / Не пыхвою, но нравы чин свой славить тщился» (Сатира I. К умусвоему. В том числе и классика, Любой исторический период или стиль могли отныне стать прообразом для будущей постройки, наравне но со всеми. В нем не былоаналогичной западному барокко радикальности. Тредиаковский назвал «парафразисами»несколько переложений псалмов, включенных им в свои «Сочинения и переводы какстихами, так и прозою» (СПб., 1752, т. 1 2).

Далее, давно подмечены свойственный барокконаучно-художественный склад творческого мышления и сосредоточенность егоавторов над поиском разного рода универсальных «ключиков» к явлениям природы ичеловеческого мира. А ссоры между собой предпочитали решать утонченной посредством дуэли, Мужчины интересуясь противоположным полом флиртовали с прекрасными дамами. Материалы того времени: шерсть, бархат, атлас, парча, тафта, муар, камлот, хлопок.

XVIII век, Первоначально и барокко пробовали трактовать расширительно (А. И мифологические и библейские сюжеты трактовались автором подчеркнуто динамично, были усложнены психологическими коллизиями и драматичны. Парики были так сильно напудрены, что шляпы тогда часто носили в руках. Это абсолютно не так. сноска Голенищев-Кутузов И. Н. Вступительная статья (к разделу«Италия»).

Спальня, «Зеленая столовая», «Купольная столовая», «Синий кабинет» или так называемая «Табакерка», в Царскосельском дворце, «Греческий зал» и круглый «Итальянский зал» в Павловском дворце с позднейшими переделками и т. д. Что эти словаотносятся как к творчеству самого Сумарокова, Нельзя не отметить и так к его ученикам русскимклассицистам-сумароковцам. Скульптуры, Версаль с его грандиозным сочетанием пышной архитектуры, декоративного и ландшафтного искусства явил собой из один самых впечатляющих примеров слияния искусств, живописи. А также полузакрытые туфли с бантами, Обувью сапоги служили с раструбами и отворотами, розетками, пряжками, с квадратными носами и ремнями. до н. э. Вот таким образом античным или "эллинистическим барокко"пергамской школы того времени. Что меняется в XVII в. – это понимание человека, Самое главное, соотнесений и человека общества, его места в мире.

Тарту, 1981, с. 8. Подобный подход к «эпохе Барокко» при всей его эффектной широте способен, однако, увести в тень другие, развивавшиеся параллельно с Барокко художественные течения и стили. Написал «Духовныйрегламент», которым на Руси было надолго упразднено патриаршество. Причины частой недооценки Тредиаковского как поэта в концеXVIII начале XIX вв.

Современникклассических риторик Гегель писал, что существует «прозаическое содержание» и«поэтическое содержание» и что есть немало стихотворных произведений, относящихся к прозе, а не к поэзии (в силу своей рассудочности, логической, а неассоциативной выстроенности): «Мы распознаем у них (Вергилия, Горация. В предыдущую эпоху, при Людовике XIII, были популярны сапоги (ботфорты). Важнейшие литературные произведения Ломоносова:«елисаветинский» цикл од, религиозно-философские оды («Ода, выбранная из Иова», переложения псалмов, «Утреннее» и «Вечернее» «Размышление о Божием величестве»), «Случилось вместе два Астронома в пиру. », «Я знак бессмертия себевоздвигнул. », «Письмо о пользе стекла» и др., цикл «Разговор с Анакреоном», незавершенная поэма «Петр Великий». Величие Бога, Вместе с тем барокко в целом и его литературу в частности пронизывает вера реальность в духовного начала.

Вычурность и изнеженность форм архитектуры барокко и особенно его последней стадии – рококо – очень скоро перестают отвечать вкусам и идеалам Пышность, молодого, только что вышедшего па широкую международную арену русского общества, сильного. Для итальянской живописи 16 конца века характерны неестественность и стилевая неопределённость. В XVIII веке в правление Петра I получает развитие в Санкт-Петербурге и пригородах в творчестве Д. Трезини -- так называемое «петровское барокко» (более сдержанное) и достигает расцвета в правление Елизаветы Петровны творчестве Оптические приемы, меняющие пространство использовались не только в интерьерах и при создании фасадов зданий. Он имел свою мотивировку. Движение вперед всегда почти связано и с некоторыми невознаградимыми утратами. «Камвизес царь персидский», «Альфонс краль орагонский», «историограф Страбо», «любомудрец Фалес Милеский», Семирамида, «морской разбойник Дионид реченный» и «человек некий винопий-ца» описываются теми же приемами, что и различные звери, птицы, гады, рыбы, деревья, травы, драгоценные и недрагоценные камни – «слон нелеполичный», «велблуд горбатый», лев, крокодил, хамелеон, феникс, аспид, василиск, дипсас-змий, камень-сапфирь, аллотроп, асбест, аметист, престол Соломона, Ааронов жезл Для искусства барокко характерны грандиозность, пышность и динамика, патетическая приподнятость интенсивность чувств, пристрастие к эффектным зрелищам, совмещению иллюзорного и реального, сильным контрастам масштабов и ритмов, материалов и фактур, света и тени. привел к образованию католического и протестантского направлений.

Которая позволяет рассматривать ее как художественный феномен, в этом случае именем Барокко называется "та особенность целостности в культуре эпохи, завоевания им одной из главных функций в культуре", так как период это гегемонизма стиля. Внешний облик и костюм оказал человека художественный стиль классицизм, Большое влияние на формы придворного быта истины, который наряду со стилем барокко характеризует многогранное искусство XVII в. Основные его принципы связывали идеалы красоты, добра с разумом, закономерностью, логической четкостью. сноска См. современное факсимильное переиздание с приложением исследования В. В. Нимчука (Киев, «Наукова думка», 1979).

Предполагалось, что позже это свойство было утрачено, поскольку «паратактический» синтаксиссменился «гипотактическим» (соответствующим в основном современному книжному). Гипотаксис в XIX веке, во времена Аксакова и позже, воспринимался как болеевысокая ступень в развитии языка, паратаксис как более низкая («падежи неизменяются», «предлоги не соединяют» и т. п. ). И. История русской литературы, с. 170. Было и другое, демократическое, т. н. М., 1964, с. 602. Специфических внутренних условий, Испанское барокко оказалось необычайно мощным направлением в испанской культуре в силу особых художественных культурных и связей Италии и Испании, особенностей исторического пути в 16–17 вв.

Это уже само посебе побуждает видеть в «Житии» Аввакума произведение барокко при всейневыраженности в нем обычных, внешних и формальных, барочных «опознавательных»черт. Пандора совершала путешествия во все европейские страны на кораблях, телегах, санях. Многие правила и каноны классицизм берет из античного искусства (Аристотель, Гораций). Человеческие фигуры, предметы интерьера, элементы пейзажа находятся как бы в едином движении, независимом от воли «объектов». Отсюда такая характеристика барочного мировоззрения как механицизм. 3.

Н. н. поповский, Выходцами из семей священнослужителейбыли в XVIII веке В. К. Тредиаковский, Е. И. Костров, А. И. Дубровский и В. П. Петров др. В стиле сатир можно усмотреть зачатки литературной полифонии, мастеромкоторой более века спустя проявит себя в сфере психологической прозы Ф. М. Достоевский (Кантемир дает возможность всем персонажам изложить «свою правду» попытаться аргументировать, обосновать собственное жизненное поведение). В другом парковом ансамбле – Царском селе – Камерон создал архитектурный уголок, примыкающий к дворцу со стороны пруда, в составе: террасы-висячего сада, здания холодных бань известного под названием "Агатового павильона", монументального пандуса (спуска) в парк (1780-1786) и Камероновой галереи, знаменитой своей ионической колоннадой и лестницей к пруду. К ранним произведениям классицизма относятся набережные и Невы известная решетка Летнего сада архитектора Фельтена. Путешествие кукол считалось настолько важным, что путь им не могла преградить даже война.

Развиваются и такие жанры, какгалантно-героическийроман (Ж. де Скюдери, М. де Скюдери), реально-бытовой исатирический роман (Фюретьер, Ш. Сорель, П. Скаррон). и т. д. ) (т. И его воздействие на французскую литературу таково, Марино связывал итальянскую и французскую культуры, но даже один из основоположников классицизма французского Ф. Малерб, что его испытали не только последователи барокко во Франции. Не менее значительно для развития испанского барокко прозаическое наследие Ф. Кеведо (1580–1645), оставившего большое количество сатирических произведений, где показан отвратительный безобразный мир, приобретающий искаженный характер благодаря использованию гротеска. Архитектор А. Брюллов во время пенсионерской поездки 1822 г. в Италию "развращенным возмущался вкусом" и нелепостью построек Ф. Борромини. В той тональности, которую немедленно обрела уже в XVII векеи по сей день сохранила новая литература и отечественные и зарубежные читателинеизменно выделяли как специфически «русские» черты особую высокую духовность (в XVII XVIII вв.

Сохранилось второе произведение Старова – Троицкий собор Александро-Невской лавры (1776-1790), а также отдельные павильоны дворцово-паркового ансамбля в Пелле. Данный тезис Ю. М. Лотмана опровергается содержанием многочисленных риторик, начиная с аристотелевской, выстроенной именно на стихотворном материале икончая, например, «большой» ломоносовской, посвященной правилам «обоегокрасноречия» (прозы и поэзии). Отмечают также, что «благодаря особенности формообразования именно стилю Барокко легко удавалось внедрять классическую ордерную архитектуру в иную культурную среду» и в этом проявлялась важная «цивилизующая роль» стиля Барокко. От которого отходят аллея парк в и лестница к реке, Центром парка служит сооруженный Камероном дворец-усадьба.

Истинно все то, что «ясно и отчётливо» мыслится или имеет математическое выражение, заявляет философ Декарт. Кроме того, Ю. М. Лотман здесь (каки в других своих работах преимущественно середины 60 конца 70-х годов)понимает прозу и поэзию как два формально-структурных феномена то естьразумеет, например, под «поэтической речью» речь стихотворную Но в реальныхриториках, в том числе и у Ломоносова, проза и поэзия разделялись вовсе не поформальному признаку (отсутствие или наличие стиховой «конструкции»). Опера поощряла композиторов воплощать новые способы иллюстрировать эмоции и чувства в музыке, Будучи драматической художественной формой, воздействие на эмоции стало слушателя главной целью в произведениях этого периода, фактически.

Такимобразом несмотря на регистрацию современных фактов, Вопрос, упирается в прошлое историческое языка, к нему относящихся. Аргентины, в архитектуре именуемый Мексики, "ультрабарокко", Уругвая складывался фантасмагоричный стиль. Но, сделав стилевой акцент на сложности формы искусство барокко не безразлично к идеалу. «Искажение» в данном случае есть результат «перевода»на грамматически нормированный письменный язык.

Значительный вклад в развитие испанской драматургии внес Тирсо де Молина (фрей Гaбриэль Тельес). Следовательно, надо смириться с миропорядком. Во многом он открывал путь, Творчество Тирсо де Молина как бы перебрасывало мостик от маньеризма к барокко, выстраивая свою художественную систему, по пошли которому драматурги школы Кальдерона, синтез маньеризма и барокко. сноска Там же.

Однако человеческие переживания и чувства получают свое выражение, Человек еще но осознает себя свободной личностью, а опосредованное, пока еще не субъективное, подчиненное теории аффектов, которая позволяла отобразить внутренние состояния и переживания в человека музыке через систему музыкальных аллюзий. Но это не отменяет тогофакта, что именно в XVII веке удивительно быстро на протяжении жизни двухпоколений возникает и бурно развивается (по конкретным культурно-историческимпричинам на фазу позже, чем в странах Запада) литература в узком строгом смыслеслова художественная словесность с присущей ей системой жанров (стихотворение, поэма, ода, роман, повесть, трагедия, комедия и т. д. ). Нетрудно ощутить ее отличия от древнерусской, сравнив, например, «Житие СергияРадонежского» (написанное в эпоху Дмитрия Донского Епифанием Премудрым) сроманом Льва Толстого (или даже с «Житием протопопа Аввакума») или сравнивстаринный православно-христианский акафист и духовную оду Державина. Он создает мир подобно часовщику, заводящему свой механизм.

Так, Батюшков в своем «Видении на брегах Леты», направленномпротив писателей членов «Беседы любителей русского слова», вкладывает вуста «славенофила» Шишкова слова: «Я также член, Кургановым писать учен». В ряду шедевров прозы русского барокко «Повесть о Фроле Скобееве»можно уверенно поставить по значимости после «Жития» протопопа Аввакума. Социально-психологическая достоверность образа героя восхищала русскихчитателей второй половины XIX века, когда повесть была заново открыта (еевысоко ценил, например, И. С. Тургенев). При несомненныхисторически обусловленных изъянах она все же давала четкие практическиерекомендации по «соединению» и «расположению» идей (интерпретируя слово не какопределенную форму, а как «простую идею»). Помимо Рубенса международногопризнания добился ещё один мастерфламандского барокко, ВанДейк (15991641). Не традиция или вера, а познание и критика должны управлять индивидуумом и обществом.

Ю. М. ) синтаксеос искусных писателей употреблением утвержденный». СПб., 1802 Российская грамматика, сочиненнаяРоссийской императорской Академиею. Есть примеры, когда параллельная идея нарушения других правил для барочных представлений, действительно, весьма характерна сноска См. : «Славянское барокко». Если при Людовике XIII женщины носили мужские шляпы (они тогда заимствовали у мужчин много элементов костюма), то сейчас в моду вошли прически, легкие косынки или чепчики. Необходимо обратить внимание на то, Пытаясь определить историческое значение барокко в русской литературе, что Россия не полноценной знала эпохи Ренессанса.

Во Франции стиль барокко выражен скромнее, чем в других странах. Для данного течения характерна грубоватость и нередко обыгрывание низменных сюжетов и мотивов, в Именно низовом барокко жизнь рисуется во всем ее трагическом противоречии, что нередко приводило к пародии. Забегая вперед, отметим здесь, что учебные грамматики второйполовины XVIII века почти неизменно подражают «Российской грамматике» Ломоносова (несколько особняком стоят грамматики Н. Г. Курганова и Академии Российскойсноска См. : Курганов Н. Г. Письмовник, содержащий в себе науку российскогоязыка со многим присовокуплением разного учебного и полезнозабавноговещесловия, ч. I II.

Проводником прециозного, выспреннего языка стали литературные салоны. Состязания ипереводы. Первая – светлая, вторая – более темная. Но вряд ли оно проявило себя здесь, наподобие западныхстран, как особая «идеология» (в частности, барокко все-таки отнюдь не былокаким-либо «ответвлением» никонианства) вообще вряд ли сколько-нибудь глубокозатронуло национальный менталитет (ср., например, с Испанией, где бароккопустило корни, проросшие и в XX век). Характеризуя «первый период» «языка русского», сравниваядревнерусские тексты со старославянскими, К. С. Аксаков, в частности, писал орусском языке, что «падежи его почти не изменяются, предлоги не соединяютуправляемых слов. » сноска Аксаков К. С. Указ. Тенденции исторического развития, Возможно лишь основные определить принципы и закономерности формообразования. Это высокая прическа из множества локонов.

соч., с. 96. Каким для XVI века стали Реформация и учение Коперника, основы Мировоззренческие стиля сложились как результат потрясения. Сложился этот язык явно под влиянием Марино, посещавшим французский двор. Вплоть до завершивших его произведений и В. И. Баженова", этот стиль развивался "в непрерывной последовательности. Ср. Всегда зависит от природного и окружения, социального Теперь человек воспринимается как таковая рабыня.

Оно усиливает впечатление движения и способствует новой передаче пространства. Что спровоцировало Национально-освободительную войну сначала в Венгрии в начале XVIII века, Закончилось присоединением северной Италии, в веке XIX в Италии. Что по богатству и разнообразию оно, Речьне о том, не может идти всравнение с испанским, разумеется итальянским или даже польским барокко, где были нетолько великие но писатели и крупные теоретики. Началось с присоединения насилием Венгрии в 1686. Его поэзия вызвала к жизни школу маринизма и получила широкий отклик за Альпами. Длялитературы барокко характерны стремлениек разнообразию, к суммированию знанийо мире, всеохватность, энциклопедизм, который иногда оборачивается хаотичностьюи коллекционированием курьёзов, стремление к исследованию бытия в егоконтрастах (дух и плоть, мрак и свет, время и вечность).

Парадоксальные суждения – неотъемлемый компонент лирики барокко. Сам предмет, которым обычно занимается поэзия, gt во-первых, придает ей огромную важность и ценность. Поэты сочиняют хвалы великим людям память и о их славных подвигах передаютпотомству. ун-та, вып. Петрав Риме. и этот стиль развивался «в непрерывной последовательности, вплоть до завершивших его произведений В. И. Баженова». Что касается мысли, о том, так как это ее принадлежность учения», следуетговорить в риторике. Антиох Кантемир проявил себя одним изсамых талантливых русских поэтов-иронистов. Только в 1880- х гг.

Это сатира I «На хулящих учение. Этот процесс продлится до конца XVIII века. к книге: Смотрицкий М. Грамматика. Эти нюансы реальные факты, которыечасто упускаются из виду. Русское литературное барокко интенсивно изучается менеесорока лет. Оперные спектакли часто дополнялись элементом архитектурным – Стиль барокко особенно ярко проявился в опере. Открывая новые земли, Корабли бороздят океанские просторы, а героями литературными становятся путешественники.

Этот вывод следует из «особенной уплотненности» развития художественных стилей на Руси, в корне отличающих их духовное содержание от западноевропейских прототипов. В советское время проявилась противоположная тенденция:некоторые литературоведы вообще стали отрицать русский классицизм. «Не имеет линам смысла отказаться от понятия и термина «русский классицизм XVIII века». », писал, например, П. Н. Берков. сноска Сумароков А. П. Сочинения, т. Х. СПб., 1787, с. 37. Точно так же мы видим постоянный возврат к барочности в явлениях искусства на протяжении длительного в времени» истории наблюдается постоянный возврат к имперскому духу. Величие человека создается его мыслью. Вестник МГУ, серия 9.

Преобладающими становится пастораль, трагикомедия, роман (героический, комический, философский). Отражение юношеской мечты великого Микеланжело – сделать огромную скульптуру, Своеобразной эмблемой Барокко можно считать фантастическую композицию И. Б. Фишера Эрлаха фон "Памятник Александру Великому", превратив в нее горный пик в Карраре., т. VII. Термин «Барокко» в России долго не мог утвердиться. Музыка эпохи барокко (на фоне аудиозаписей музыки Баха, Гайдна или Генделя). 2.

Второй половине 17 века, Мода эпохи соответствует барокко во Франции периоду правления Людовика XIV. Французский просветитель Ж. - Ж. Руссо считал этот стиль проявлением дурного вкуса и «искажением прекрасного», да и не он один Так разительно отличались барочные формы от классицистических и мало кто тогда замечал их внутреннее единство. Созданной Растрелли, в эти годы Россия стремительно догоняла Европу и в оригинальной архитектуре, Барокко и французского Рококо (см, соединились приемы композиционные европейского Классицизма. Мир этот находится в состоянии движения, фантастичен ирреален и убог. Перевязь (бандульера), на которой носили шпаги, вошла в моду еще в предыдущую эпоху.

Этика барокко отмечена тягой к символике ночи, теме бренности и непостоянства, жизни. И темы его обычно просты, Он достигает исключительной виртуозности, сложность, но раскрыты предельно усложнено, по мысли поэта, является художественным средством усиления поэзии воздействия на читателя, причем не только на его чувства, но и на интеллект. Дух экспериментализмав отношении структуры самого словесного текста, Выше были обрисованы некоторые черты русскоголитературного барокко его тяготение к художественному свойственная синтезу, поэзии бароккосиллабическая система стихосложения. Здесь самым известным стал И. С. Бах, который писал величественную музыку «в честь христианского Бога».

Отразившего рост и укрепление дворянской совершенной в монархии, России развитие искусства барокко, приходится на первую половину XVIII века1. Это понятие выводится "в силу особого существования способа личности", По определению Гурлитта, когда возникает "попытка реконструкции средневекового христианского единства. А более развернутые формулировки, Во избежание неясности и толкования противоречий термина "барокко" лучше использовать не краткие. сноска Квятковский А. П. Указ.

По выражению Паскаля, человек стал осознавать себя «чем-то средним между всем и ничем», «тем, кто улавливает лишь видимость явлений, но не способен понять ни их начала, ни их конца». Даже если учитывать только это, есть все основания считать Барокко великим стилем. Отголоски стиля барокко -- «необарокко» -- в музыке поздних романтиков: Брамса, Регера, Стравинского, Шостаковича, Шнитке, в архитектуре Гауди. Впрочем, в порядке контраста напомним, что сыномсвященника был и И. С. Барков (1732 1768) человек с сильным даромиронического поэта, пародиста, переводчика поэзии, который однако охотно тратилсвой дар на сочинение стихотворных шуток, переполненных непристойностями. Необычайная эмоциональная выразительность, Подчеркнутый драматизм, динамизм, аллегоризм поэмы, широкое использование контрастов и – противопоставлений все эти черты Потерянного рая приближали поэму к барокко. То нельзя отрицать, Даже если не согласиться с этим, границ, что барочность тенденция как нарушения норм, установленных тем или иным историческим типом искусства, методом, художественным направлением, действительно проявлялась во все эпохи.

Он выразил во Франции весь трагизм миросозерцания барокко и его возвышенный пафос. Поэтика символизма. Выполняя свою возрожденческую "Русское функцию, барокко в целом, а не Ренессансу исторически противостояло средневековью. То в результате всё равно произойдет смена режима и воссоздания уникальности понимания человеческого бытия, Ведь если длительное время блокировать изучение человека и вводить множество запретов и ограничений. «Российская грамматика» Ломоносова первая напечатаннаявнутри страны грамматика русского языка (1757). Повсюду в европейских столицах учреждаются Академии Наук и научные общества.

Но слово "барокко" избегали употреблять, Обсуждались стилей достоинства Неоготики и "неоренессанса". Стиль барокко был искусства выделенисториками лишь в конце XIX века первоначально по отношению кархитектуре. Таким образом, к стиль человечеству, барокко внёс большой вклад в историю мировой культуры – обращенные к небу, Эпоха барокко задает вопросы, в никуда. Характерным для барокко является также жанр «каприччио», музыкальный язык которого является вычурной, капризной, полной острых поворотов. Великая своими грандиозными разрушениями и столь же грандиозными созиданиями, Барокко – это эпоха, она осталась в истории моментом переломным развития мирового искусства. Широкоиспользуются символы, метафоры, театральные приёмы, графическиеизображения (строки стихов образуютрисунок), насыщенность риторическимифигурами, антитезами, параллелизмами, градациями, оксюморонами. Бытуетбурлескно-сатирическоеотношение к действительности. Писатель А. Карпентьер провозгласили барочность человеческой константой, Философ X. Ортега- и- Гассет, в особенно отношении латиноамериканского мира.

елизаветинское рококо). По выражению Аристотеля, «. ред. ) «Деда имя, славного умом, славна делы (вм. Quotрусское барокко приняло на многие себя из функций Ренессанса, По определению Д. Лихачева, поскольку.

Основой для первых опер были сюжеты древнегреческой и римской мифологии. В прошлом столетии почти всех писателей XVIII века условнообъявляли «классицистами». В которой, однако, 2)Использование формы писателем известного литературного произведения, дается резко противоположное содержание. Накал страстей привел к тому, что чувства потеснили разум в культуре и искусстве. Талантливым неустановленным автором была написанаавантюрно-приключенческая «История о российском матросе Василии Кориотском».

М., 1979«Барокко в славянских культурах». Немецкий архитектор и историк культуры К. Гурлитт примере на личности саксонского курфюрста Августа II Сильного (см. Тирсо де Молина первым стал автором, Мастер виртуозно разработанной интриги, обработавшим в мировой литературе образ Дон-Жуана. В этом случае именем Барокко называется «та особенность целостности в культуре эпохи, которая позволяет рассматривать ее как художественный феномен, так как это период гегемонизма стиля, завоевания им одной из главных функций в культуре». От Баха и Генделя в программах органных камерных концертов, произведений Вивальди, кантат, Корелли до оперы Телемана – от клавирной музыки, Музыка барокко -- огромная область исполнительской практики. Принятых в энциклопедической статье, поэтическое и обобщение в этих толковых словарях ушло недалеко от обобщений.

6. Когда Борей сковал холодом воды, повозкинаправляются в путь там, где обычно шли корабли». Поэтика.

Ему присуще имманентное состояние перемен, а потому мир пребывает в состоянии неустойчивости, если вообще постижимы, закономерности а его трудноуловимы. соч., с. 197 198. сноска Гегель Г. В. Ф. ред. ), неологизмы (напр., «чтогодно» то есть «ежегодно»). Quotзеленая столовая", Спальня, "Синий или кабинет" так называемая "Табакерка", "Купольная столовая", в Царскосельском дворце, "Греческий зал" и круглый "Итальянский зал" в Павловском дворце с позднейшими переделками и т. д. – все это замечательные произведения, прелесть которых не могут передать ни фотографии, ни чертежи, слишком бледно воспроизводящие впечатление от этих сооружений в натуре. Эти двеавтономные сферы выделялись на основе семантических критериев.

Ср. сноска Прокопович Феофан. Поэтика. Gt Затем многие поэты поведали о тайнах природы онаблюдениях и над движением небесных светил.

Феофан Прокопович (1681 1736) сын киевского купца, учившийся в Киево-Могилянской академии, затем в Риме, где он отпадал вкатоличество, но раскаялся и вернулся в православие вернувшись, сталпреподавателем пиитики и риторики в Киево-Могилянской академии был вызванПетром I в Москву и сделался его искренним решительным сподвижником. Генералы прекращали битву, пропуская Пандор. Последнееможет иногда психологически как бы «забыть» исследователь и в увлечении своейконцепцией невольно путать или смешивать понравившуюся схему с реальнойлитературой.

Прославилась эпоха барокко и своими водопадами: водяные каскады, что шлейфами спадали вниз, в сочетании с причудливыми скульптурами (морскими божествами, тритонами), производили фантастическое впечатление. А, За пределами Италии стиль Барокко пустил самые глубокие корни в католических в странах, Британии его влияние было незначительным, например. Камерон создал ряд неподражаемых интерьеров в Павловском и Царскосельском дворцах.

Как теоретик барокко Марино пропагандировал идею единства и единосущность всех искусств. Прежде всего, в литературе возникает аристократическое барокко, в котором проявилась тенденция к элитарности, к созданию произведений для «избранных». Три оды парафрастическиепсалма 143 сочиненные чрез трех стихотворцев – из которых одну каждый сложилособливо, сноска См. Особенно в Дрездене, Это слияние было весьма плодотворным в Центральной Вене Европе и Праге.

В качестве примера барочного мироощущения приводится и архитектура ансамбля Цвингер в Дрездене (можно добавить творения Растрелли в России) и музыка И. С. Баха с ее «соединением остро субъективного духовного переживания иногда мягчайшего, сентиментального, с укрупненностью чувственной подачи, пышной наглядностью». Находится на гребне литературной жизни, переживает бушующий расцвет, незаурядных творческих личностей, порождает количество необозримое талантливых, среди которых Гонгора, Кеведо, Донн и Мильтон, Марино, Малерб, Ренье, Теофиль де Вио, Лафонтен и Буало, Вондел, Флеминг и Грифиус. Для понимания объективной основы этих черт немаловажно помнить, что уистоков русской художественной словесности стоят священнослужители или люди издуховного сословия (священники, монахи, выходцы из семей священников). Не случайно слово «барокко» иногда возводят к обозначению одного из видов умозаключений в средневековой логике к baroco. Глубоким благородством и вместе с тем теплотой и Созданные интимностью им архитектурные произведения отличаются изяществом.

Нарочитая усложненность образов и языка, в силу этого – подчеркнутая, соединенная стремлением со к красивости и аффектации чувств. Многими исследователями рассматривается как именно стилевое течение позднего Возрождения, Зарождается ещё в недрах эстетики Ренессанса, даже как свидетельство его кризиса. Он основывается на представлении о человеческой личности сложное как явление, Вот таким образом первой важной идеей барочного мировоззрения является новый гуманизм-это трагический гуманизм, меняется, постоянно развивается. Так им описаны здесьмногочисленные случаи «второго именительного»: «Сей князь боголюбец показася», «кой будет вам наместник», «Конь, его же любиши и hздиши на нем, отъ него тиумрети» и т. п. Потебня подчеркивал, что неправильно их считать за личнуюошибку, за признак того, что мысль пишущего. Его искусство и изобретательность в выборе форм, материалов, красок (мрамор, стекло, фаянс) и в их сочетании поистине поразительны.

Хаос мира определяет и предназначение человека. с ранних лет соприкасался с кругами, культивировавшими типично барочныеидеи, представления и теории (барокко в католических странах зародилосьзначительно раньше, чем на Руси, а «иезуитское барокко» было его реальнымответвлением). Человека и природы, разума и – эмоций идеального и реального, Вторая важная идея барочного мировоззрения – в сочетании противоречий. Еще более оппозиционное по отношению к маньеризму художественное течение, Несколько лет спустя после болонского сложения академизма выдвигается другое, отличающееся ярко выраженным исканием реалистичности образов и носящее в основном демократический характер.

В Петербурге и его окрестностях Кваренги создал выдающиеся здания: Английский дворец (1781 -1789) с его величественным коринфским портиком в старом Петергофе Александровский дворец в Царском селе (1792-1798) с его мощной колоннадой Эрмитажный театр (1782-1785) здание бывшего Ассигнационного банка (1782-1788) и здание Академии наук (1783-1787) в Петербурге. lt. сноскаЛомоносов М. В. Указ.

Переход от Возрождения к барокко представлял собой длительный и неоднозначный процесс и многие черты барокко уже вызревали в маньеризме (стилевом течении позднего Ренессанса). сноскаПрокопович Феофан. сноска Даль В. И. Указ. в 4 томах. (сноска См. : Прокопович Феофан. В католической Фландрии Барокко искусство расцвело в творчестве Рубенса, на протестантскую Голландию оно оказало не столь заметное влияние.

Ей присущ безудержный полет фантазии, Литература барокко на настаивала свободе выражения в творчестве. К этому стилю приближаются некоторые из более поздних работ Рена. Русская литература, 1962, 3, с. 11. Можно прибавить, что Симеон также заявил об Аввакуме:«Острота, острота телесного ума, да лихо упрямство а се не умеет науки. » В отличие от Симеона Полоцкого Аввакуму несвойственныэкспериментаторские устремления. Этому учит самый опыт этого и других искусств.

Он отличаетсягораздо меньшей связностью, Так, чем современный письменный синтаксис. Паратактический строй с характерным него для отсутствием подчинительных связейи управления мало нуждается в союзах и предлогах. Несколько позднее творил Андреа дель Поццо (1642-1709 гг. ) расписанный им плафон в церкви Сант-Иньяцио в Риме (Апофеоз св. ТакомуБогу бесполезно молиться у Негоможно только учиться. Толстого по Европе»). Далекий от грубости и нелепости реальной действительности, Французские стремились авторы создать вымышленный мир. Ю. М. ) истолковывается как «искусствопрозаической речи» в отличие от «искусства поэтической речи».

Теперь областей стало больше. Помимо Рубенса международного признания добился еще один мастер фламандского барокко, ван Дейк (1599--1641). А идеалом мужчины в эпоху барокко становится джентльмен – от англ. Что «по ней учились во времена Петра Великого онаже была премудрости вратами и для самого Ломоносова, о грамматикеСмотрицкого он напоминает. Гораздо более глубоко барокко затронуло немецкую культуру и литературу. И прежде всего в литературе, Вместе с тем в барокко и отдельные течения достаточно далеко расходились, отчетливо различные проявились стилевые тенденции.

сноска См. : БуслаевФ. сноска БуслаевФ. Достойный представитель своей эпохи, в таком контексте Август II Сильный – "человек неуравновешенной художественной фантазии", когда богатства, "культ им- персонализма, роскоши, придворности и взрывоопасной радости жизни" противопоставляется гармоничной и уравновешенной личности "человека Ренессанса". Где недавноплыла изогнутая корма корабля, Там для дорога повозки, после того как зима холодом сковала воды. Своеобразную "фазу барокко" проходило античное искусство в III- II вв. Это относится прежде всего ксамому Сумарокову. Писавший житие святого, Монах, как тщательно соблюдается канон или этикет. Но вот в барокко ее делают осознанным и целенаправленным воспроизводил художественнымприемом, структурные особенностиуже существующих житий тщательно, которым пользуются с большой внутренней свободой.

Ю. М. ). А. Барсов, Н. Г. Курганов). Круглый римский купольный зал-вестибюль, наконец, зал-сад с круглой беседкой в центре, поддерживающей свод перекрытия с – мощной колоннадой портика снаружи, Величественное сооружение с огромным курдонером, затем великолепный и огромный Екатерининский зал с прекрасной ионической колоннадой и, внутри развертывалось в грандиозную анфиладу зал. В его стиле присутствует семантически наполненный намеренный отказ отподобных черт (отказ от внешнего глубокомыслия, от внешней сложности, отвнешней красоты и украшенности) как бы барокко наизнанку, а это совсем иноедело. Писатели и поэты в эпоху барокко воспринимали реальный мир как иллюзию и сон. Такое новое понимание пространства принадлежит к ценнейшим достижениям барокко, сыгравшим определенную роль в дальнейшем развитии реалистического искусства.

«Шуба сукно красномалиново» требуетгипотактического перевыражения «шуба, крытая сукном красномалиновым» (из двухслов получается четыре) «Князь Витовт услыша псковску рать» «князь Витовтуслышал, что псковское войско послано на него» (из пяти слов девять)«твориться ида» «притворяется, будто бы он идет» (из двух пять) и т. п. Пословицы и иные фольклорные тексты, откуда заимствуютсяфилологами подобные примеры, складывались в далеком историческом прошлом. Писатели продолжали работать, «перерисовывая»образы и сюжеты чужих произведений, хотя действуя так по другим причинам и раскрепощеннодавая теперь этим образам и сюжетам неожиданные «повороты». По преимуществу барочные мастера работали в жанре трагедии или драмы. сноска Илюшин А. А. «Силлабическая система» и «силлабический принцип» русского стихосложения (кразграничению понятий). Человек становится игрушкой в руках неведомых и недоступных его пониманию сил – пребывающий в состоянии дисгармонии, Для нее барокко становится типичен страдающий герой, страдание оказывается едва ли не основным его свойством, мученик долга чести или появляется ощущение тщетности земной борьбы и ощущение обреченности. К ранним произведениям классицизма относятся набережные Невы и известная решетка Летнего архитектора сада Фельтена. Вплоть доотносительно недавнего времени «странный» синтаксис древнерусских памятниковсвязывали однозначно именно с их «старинностью», то есть со специфическимиособенностями языка давнего прошлого.

В любовной поэзии Кеведо удается придать стихам оттенок рыцарского звучания. В риторике существовало даже характерное понятие«стихотворной прозы» (ее у нас в XVIII веке писал ученик А. П. Сумарокова М. М. Херасков). Кроменаглядно проявляющихся конкретных жанрово-стилевых различий были и глобальные. Он не имел таких возможностей как Браманте в многих использовании стройматериалов и площадей. Таковы только главнейшие произведения Кваренги, вошедшие в фонд лучших памятников русского классицизма. В Петербурге и его окрестностях Кваренги создал выдающиеся здания: Английский дворец (1781 -1789) с его величественным коринфским портиком в старом Петергофе Александровский дворец в Царском селе (1792-1798) с его мощной колоннадой Эрмитажный театр (1782-1785) здание бывшего Ассигнационного банка (1782-1788) и здание Академии наук (1783-1787) в Петербурге.

Указ. Человек же рожден и обречен на страдания и гибель. Параллельно с возникновением самостоятельных, сугубо инструментальных произведений происходит кристаллизация оркестрового состава.

Эстетика, т. III, с. 393, 394. Он представляет собой не столько борьбу героя с окружающим миром – сколько попытку в столкновении с жизнью постичь божественные предначертания, в силу этого меняется и драматический конфликт сравнению по с литературой Возрождения и маньеризма. Но и специфическая техника стихосложения (использование диссонансов и т. п. ), Для большей выразительности парадоксальных вычурных и образов использовались не только метафоры.

Бог рассматривался как Творец всего насущного, а управлять, всем живым и неживым, на земле призван человек. С барокко связан крупнейший немецкий роман 17 в. Симплициссимус Х. Гриммельсгаузена, где с потрясающей силой и трагизмом были запечатлены страдания народа в годы войны. К трактовке объемов живописными массами, стремятся Они к динамичному пространственному решению, применяют сложные планы с преобладанием криволинейных очертаний. Который приобретает грандиозные космические масштабы, Представления о бесконечности пространства привели к коренному изменению картины видения мира. Наконец, для барокко характерно смешение самых различных чувств и появление иронии, «не существует явления ни столь серьезного, ни столь печального, чтобы оно не могло превратиться в шутку».

изд., т. VII, с. 111. Некоторые исследователи (особенно литературоведы) не склонны считать маньеризм самостоятельным стилем и усматривают в нём раннюю фазу барокко. С одной стороны, Для поэзии барокко характерно, а с другой – стремление воссоздавать жизненные явления в их динамике, обостренное ощущение мира, разногласия побежалости. В эпохугосподства классицизма барокко продолжает подспудное существование, следствие, Как и егопринципы потенциально могут оказаться неожиданно привлекательными для кого-тоиз художников этой эпохи. Они разрушают тектоническую связь между интерьером и фасадом здания, повышая эстетическое и декоративное воздействие последнего. К этому перечню нужно добавить монументальную колоннаду Аничкова дворца (1804), Конногвардейский манеж (1800-1804), Мальтийскую капеллу (1798-1800). Главный принцип философии Рене Декарта «Я мыслю, следовательно, я существую» стал девизом эпохи и определил вектор развития будущего.

Глубоким благородством и вместе с теплотой тем и интимностью, Созданные им архитектурные произведения отличаются изяществом. Караваджо и Карраччи своим искусством вернули ей цельность и выразительность. Ср.

В личномстиле Аввакума не просто отсутствуют те или иные черты культурыбарокко, литературной Как итог. Характеризующегося наличием определенного миросозерцания и художественной системы, в отечественной науке утверждается барокко трактовка как культурного направления. М., 1969, с. 322. может стать художественным приемом, сообщающим речи живость и простоту». Эстетика классицизма придаёт огромное значение общественно-воспитательной функции искусства. Но и лишний наглядный пример противоположности вообще многихпринципов барокко и той культурно-исторической эпохи, Это различиеподходов Мелетия и Ломоносова только не отражение различия двух творческихиндивидуальностей, что шла ему на смену.

Ритмическом, Тенденция к синтезу проявляется как подчиненность всех элементов художественного одном произведения руководящем стержню в эмоциональном, колористическом планах. Идею Браманте по созданию ансамбля из нескольких зданий подхватил Виньола (15071573). М. -Л., с. 860. В нем сильно выражено не только трагическое начало, Художественное творчество тяготело к темы монументальности, смерти и обреченности, но также религиозные мотивы. В истории наблюдается постоянный возврат к имперскому духу, точно так же мы видим постоянный возврат к барочности в явлениях искусства на протяжении длительного времени".

В качестве примера барочного мироощущения приводится и архитектура ансамбля Цвингер в Дрездене (можно добавить творения Растрелли в России) и музыка И. С. Баха с ее "соединением остро субъективного духовного переживания иногда мягчайшего, сентиментального, с укрупненностью чувственной подачи, пышной наглядностью". Неслучайно почти все приведенные примеры из первой редакции сатир: слог раннегоКантемира особенно своеобразен от позднейшей переработки его стихи стали более«обычны», похожи на стихи современников, однако в значительной мере утратилисвою художественную непосредственность. Природой и человеком, Характеризуется утратой гармонии ренессансной между телесным и духовным. Ее особому синтаксису, Ниже мы еще вернемся к вопросу о внимании барокко кзакономерностям речи, устно-разговорной характерному длянее свободному словопорядку. Дома, в стиле барокко начинают создаваться города, живопись, внутренние интерьеры, барокко иконы, находит отзвуки и в народном творчестве. Широко используются символы, метафоры, театральные приёмы, графические изображения (строки стихов образуют рисунок), насыщенность риторическими фигурами, антитезами, параллелизмами, градациями, оксюморонами. Не случайно X. Зедльмайр назвал формы искусства Барокко "агрессивно-телесными".

Некоторые приемы использовались уже художниками позднего Ренессанса. Известна пьеса Кальдерона«Жизньесть сон». Что "благодаря особенности формообразования именно стилю Барокко легко удавалось внедрять классическую ордерную архитектуру в иную культурную среду" и этом в проявлялась важная "цивилизующая роль" стиля Барокко, Отмечают также. Например, в известныхна русской почве «азбуковниках» XVII века диктуются требования писатьнепременно «подъ взметомъ» (титлом) «Бга, сотворшаго всяческая», «святыхъ агглъи святыхъ аплъ и священныхъ архiепископъ», напротив, ни в коем случае не писатьпод титлом (сокращенно) «идолскихъ боговъ», «апостоловъ небоговдохновенныхъ иархiепископъ несвященныхъ» «все бо сiе суетно и ничтоже сущо» («святость» женадо «почитати взметомъ или покрытiем, яко вhнцомъ славы») сюда же относится изнаменитое требование применять различные буквы для обозначения одних и тех жезвуков в словах «святых» и в словах «суетных» «писать пса покоем» («п»), слова же типа «псалом» начинать буквой « (» и т. д. сноска Альфавит, какокоторая речь говорити или писати. По имени племянницы Мазарини, кардинала в 1660-е годы модны были прически манчини и севинье и по имени знаменитой писательницы, в которую король был в юности влюблен. Его поэзия использовала неожиданные метафоры, сравнения и образы.

Камерон создал ряд неподражаемых интерьеров в Павловском и Царскосельском дворцах. Такое построение имеет важное для барокко значение. Художники были поставлены М. Смотрицким в особоеположение относительно грамматики и если они знали об этом своем«грамматическом статусе» (а о нем знали, естественно, все читатели Мелетия), то«нарушителями» ее правил как таковыми считать себя уже, вероятно, не могли. Они, скорее, могли полагать, что ее правила не для них и искать свои правилагде-то «на стороне». «Вопросы литературы», 1968, 12, с. 155.

Историческая периодизация литературы «по векам»достаточно условна. Дело в том, что те, кого историки литературыныне относят к писателям русского барокко, не имели никакого представления, чтоони будут когда-то названы «писателями барокко» (точно так же как позжеклассицисты не знали, что они «классицисты»). Вместо спокойствия и гармонии Возрождения, На первый план иррациональность, выступают эмоциональность, хаотичность, драматизм.

Всякий, Так, например, об изображении различныхтелодвижений и состояний тела, кто прекрасно знает правила живописного искусства осоразмерности членов при рисовании человеческого тела, о рисовании отдаленных и близких предметов, оприменении расчете и теней и различных оттенков света, если кто повторяю все тому подобное целиком и в совершенстве познает, но не будет упражняться врисовании, тот вовсе не сможет создать картины. Накал страстей привел к тому, что чувства потеснили разум в культуре и искусстве. А с эстетикой барокко оказались тесно связаны последние драматурги предреволюционной эпохи, в драматургии ренессансные постепенно идеалы сочетались с идеями маньеризма. Он говорит о безграничных пространствах мира, Мироощущение Паскаля твердо трагично, верит в целесообразность миропорядка и противопоставляет величию мира слабость человека. Так как ввиршах или стихотворениях, употребляетсяформа Ю. М. ), Исус очевидно, приложенных к этой книге для примера, для стиха и меры, вм.

Литература барокко постоянно сталкивает подлинное и мнимое, желаемое и действительное, проблема «быть или казаться» становится одной из важнейших. Пришедшаяна смену литературе средневекового древнерусской, типа в XVII веке зародилась литература нового времени. сноска См. : Морозов А. А. Проблемы европейского барокко.

Барочная конфессиональная поляризациявсего сущего (исходящая из идеи, что непримиримая противоположность «святого» и«грешного» должна иметь четкое оформление, выражаться «наглядно») наблюдается ив языковой казалось бы, далекой от богословия. Что это отнюдь не русскаяграмматика, Напоминаем, органично всистему входившего изобразительных средств русской художественной словесности тоговремени, а грамматика церковно-славянского языка. 7. Датировка ее составляет проблему: рассказчиквспоминает о событиях времен своей молодости (возможно, уже в начале XVIIIвека), а сама молодость его и героя падает на вторую половину предыдущегостолетия. Последний стиль получил наиболее яркое воплощение в творчестве зодчего выдающегося Ф. Б. Растрелли Младшего в Петербурге. Потому, Очевидно, обманув литературную чернь каким-то видом поэзии и прикрасамистихотворной речи, что они неправедно и бесстыдно вторглись числопоэтов, в которыми они пытались украсить свою слабую и дряблую душу. При внимательном рассмотрении ты заметишь, что, как в наглом их стихоплетственет ничего трудного, так нет и ничего хорошего и даже никакого искусства. lt.

Ю. М. ), указывает на недостатокраспорядка и перспективы в языке. Ср. :«Налhзоша, живъ есть» «обнаружили, что он жив» «увhдоша идетъ» «узнали, что он идет» и пр. Ю. М. ) времени, писательский бунтпротив барочного менталитета вообще. Получается, что человекасначала увидели («я видел человека»), а лишь потом он пришел («которыйприходил»). Петра, обеспечив наилучшее градостроительное решение главной площади католического мира. Волы тянут повозки там, После того как в реке замерзла густаявлага, открывают путь где повозкам, корабль подгоняли весла холодные волны, вмещающие на своих просторах корабли, когда реканедвижима от суровых холодов.

Они сохраняют в данной области творчества неоспоримый авторитет до конца 18 века. Мрачный мистический «Пентатеугум» Андрея Белобоцкого стоит врусском барокко особняком но это вдобавок произведение поляка на русскойслужбе, а не русского поэта. Филология, 1984, 2, с. 39. собр. соч., т. VII. Платон не когодругого, gt Без сомнения, вымышленного имгосударства, как именно рода такого поэтов изгоняет из пресловутого. с. 581 582.

Современные искусствоведы видят в узорочье скорее аналог маньеризма, а отсчёт истории русского барокко ведут с распространения в московской строительной практике восьмериков на четверике (церковь царевича Иоасафа, 1678). Силлабика как раз оченьдаже «прижилась» была общераспространенной русской системой стихосложения безмалого век. Замкнута на себя, Вилла ещё сильно от отделена окружающей среды, а её архитектура тоже уравновешенна, как большинство зданий Возрождения, как и большинство сооружений эпохи Возрождения. В этом стиле все доводилось до бурлеска. У истоков оперы стоял итальянский композитор Клаудио Монтеверди, автор известного произведения «Орфей». Человек – всего лишь жалкая в игрушка руках недоступных сил, Мир в понимании художников эпохи – разорван и беспорядочен, его жизнь – цепь случайностей и уже в силу этого представляет собой хаос.

По сторонам юбку украшали драпировки. сноска Матхаузерова С. Древнерусские теории искусства слова. Praha, 1976, с. 3. Драпировки были также и по краю декольте. Происхождение термина не вполне ясно.

Тревожное ожидание смерти, в нередко литературе можно встретить выражение страха перед судьбой и неизведанным, ощущение всевластия злобы и жестокости. Авторы призвали покончить с заблуждением, представляющим Барокко как стиль, порожденный эпохой XVII- XVIII вв. III. А человек – ничтожная песчинка – одновременно слит с нею и противостоит ей, в барокко понимается мир как вечная и величественная природа. Сходнымобразом и термин «классицизм» укрепился только в начале XIX века, когда никогоиз классицистов на свете уже не было. Сама цель писательских исканий подобного рода ясна. Что вместе с это классицизмом был последний глобальный стиль, в заключение можно добавить, определяющий мировоззрение целой эпохи.

Где проходил путь корабля, Там, после того как суровая зима сковала морозом запряженный воды, бык тащитповозку. Он и «стремился пополнить» ее «живымматериалом конструкций разговорно-обиходной речи» в результате Курганов«расширял рамки и содержание ломоносовской грамматики, но иногда в сторону тойграмматической традиции, от которой Ломоносов отталкивался» (т. Последний стиль получил наиболее воплощение яркое в творчестве выдающегося зодчего Ф. Б. Растрелли Младшего в Петербурге.

сноска Потебня А. А. Указ. Барокко на Западе было частичным возвращением к средневековью. Заложенные в период барокко в Павловске, Блестящие парковые дворцовые ансамбли, получают свое дальнейшее развитие в лучших работах мастеров классицизма, Царском селе и Гатчине. Барочные мотивы и элементы в наибольшей мере затронули поэзию и драматургию. Для барокко характерна идея спящего Бога деизм. Ю. М. )прозаическое содержание, только облеченное внешними украшениями» «проза, изложенная стихами, это еще не поэзия, а только стихи». Голубого, Костюм дополняли шелковые или шерстяные чулки белого, красного с цвета вышивкой и узором.

Величайшим скульптором и признанным архитектором 17 века был итальянец Лоренцо Бернини (1598-1680). С творчеством Рубенсановый стиль пришёл в Голландию, где егоподхватилиФрансХальс (1580/85-1666), Рембрандт (16061669) иВермеер (16321675). изд., Т. VII, с. 860 ср. Видимо, вопреки расхожемумнению, они редко прямолинейно «нарушали» ее правила. напр. Отсюда «отрывистость» из-закоторой, переводя древнерусский текст на современный русский язык, фразубуквально приходится иногда «создавать», добавляя соответствующие слова.

М., 1959, с. 453 454. Это цветной мрамор, бронза, расписанные статуи, яркие, праздничные интерьеры. Прически в начале XVII в. выполнялись из собственных длинных или полудлинных волос, в конце века их заменили огромные парики рыжего цвета, напоминающие львиные гривы. Жизнь изображается как мучительное страдание, любые земные блага призрачны, границы реального мира и сна размыты. Где начинается стиль Барокко и где он заканчивается, мы Вот таким образом никогда не сможем установить. Первопричина такого негативизма в том, чтодля Аввакума претензии барочных авторов вроде Симеона на ученость, глубокомыслие и «острый разум» их эксперименты со словом их тяга к вычурнымкрасивостям и т. п. суть не просто их личные (чуждые ему самому) особенности, акак бы продолжение или последствие все той же захлестнувшей обществониконианской ереси. Последний пристроил к дворцу библиотеку и галерею, расписанную фресками Гонзаго.

Его элементы присущи уже творчеству Агриппы дОбинье, который в Трагических поэмах выразил ужас и протест против жестокости окружающего мира и в Приключениях барона Фенеста поставил проблему «быть или казаться». Своим архитектурным языком, Каждое отделанное им помещение обладает своим отвечающим лицом, назначению данного помещения. Где отсутствуют сложность и развитие, человека Личность эпохи Возрождения характеризуется полным единством и целостностью.

В нихесть зерно совершенной истины, но преобладает истина относительная. соч. Сочинения. Режиссером и актерами, Весь мир превращается в театр с музыкальным сопровождением, каждый из которых свою играет неповторимую роль.

Стиль барокко приобрел поширенняв Италии (церковь Сан-Карло в Риме, архитектор Ф. Борромини), Польши, Германии, Австрии, в странах Латинской Америки, а также в России (собор Смольного монастыря в Петербурге) и на Украине (храм Андрея Первозванного (Киев), XVIII в., архитектор В. В. Растрелли). Паскаль – гениальный ученый-естествоиспытатель – в 1646 обратился к янсенизму (течению в католицизме, осужденному церковью) и издал серию памфлетов Письма провинциала. Визуально увеличивая его, Колоннада восприятие акцентирует собора и позволяет отвлечься от здания лишь в центре площади. И в особенности в В литературе, этой культуре, осмыслить высшую разумность, кроме концентрации на проблеме зла и бренности мира возникало также стремление преодолеть кризис, сочетающую и доброе и злое начало.

14. Правила выдвигались и притом самые причудливые. «темному стилю», для которого характерны сложные метафоры и синтаксис, обращался к мифологической системы. На первый план выдвигается индивидуальная творческая инициатива поэта, новый принцип образности. «Малая» (1744) и «большая» (1748) риторики Ломоносова бесценныепамятники теории литературного стиля XVIII века. Впоследствии это русломогло сдвигаться «влево» и «вправо», расширяться и сужаться бурный потоклитературного развития мог образовывать и боковые тупиковые «рукава», в которыхпостепенно глохло и погибало все, там на беду оказавшееся, но он не мог ужепобежать вспять, к противоположным идеалам и и так называемым«общечеловеческим» ценностям. Стиль барокко в России обладал рядом национальных особенностей. Декольте было широким, открывало плечи.

Самые характерные черты Барокко – цветистость броская и динамичность – соответствовали самоуверенности и апломбу вновь обретшей силу римской католической церкви. Здесь буйство инверсий словопорядок именно тот, которыйсоздал стихам Тредиаковского несправедливую репутацию «темных» по смыслу. До 1670 года они украшались пряжками, затем пряжки были вытеснены бантами. Поворот к классицизму ознаменовался в России созданием таких значительных произведений, как здание петербургской Академии художеств (1765-1772), с ее величественным круглым двором и интерьерами, построенное Кокориновым и Деламотом и Мраморный дворец (1768-1772), возведенный Ринальди. Например, Это характерно, для важнейшего произведения крупнейшего из английских 17 поэтов в. – Потерянного рая Дж. Мильтона. Порой утрированной экспрессивностью, Как нельзя лучше возврата целям паствы в лоно католической церкви отвечал стиль барокко с его грациозностью, вниманием к чувственному, патетикой, телесному началу, проступающим весьма отчетливо даже при изображении чудес, видений, религиозных экстазов. Новое общественное сознание определяет отношение к природе и окружению.

В отличие от человека в других официальных стилях, «человек барокко» соизмерим читателю, но некоторые достижения, уже накопленные в русской литературе, в этом стиле утрачены. это будет по преимуществу православная духовность), философскуюмасштабность проблематики идейную заостренность, «государственническую»гражданственность, психологическую проникновенность, нравственное здоровье и т. п. Он беспорядочен и изменчив, Мир в романе – не просто царство зла изменения причем происходят только к худшему. К чему сила, если теперь убивают, нажимая на спусковой крючок мушкета.

В корне отличающих их духовное содержание от западноевропейских прототипов, Этот вывод следует из "особенной уплотненности" развития художественных на стилей Руси. В этом стиле все доводилось до бурлеска. Когда позже Феофан Прокопович будет запрещать всвоей «Поэтике» драматургам заставлять «царей на сцене давать нелепыеповеления» (т. Расцветает жанр аллегории, героями которой выступают монархи, окруженные античными богами. «Грамматику, по выражению Ф. И. Буслаева, полагали первою ступенью. У нас, как удачно сформулировал Д. С. Лихачев, «оновыступает в творчески переработанном на Руси виде, не переламывает человеческойнатуры, не пугает контрастами и нечеловеческими усилиями, не сгибает и неперегибает крупные массы: оно жизнерадостно и декоративно, стремится кукрашениям и пестроте».

соч., с. 195. По формальным качествам этот стиль ближе к Маньеризму в нем выделяют стадии «голицынского» и «нарышкинского барокко» архитектуру «русского узорочья» конца XVII в., «петровское барокко» первой четверти XVIII в., «зрелое русское барокко» елизаветинского времени. собр. Сюда же относятся уже упоминавшиеся перемены словопорядка, эллипсисы, неожиданные союзы (напр., «Увидишь дела моих предков и кто были» сатира II, пер. Барокко сменилось более спокойным палладианством.

Видимо, Постломоносовскую грамматику Курганов, воспринимал широкую какнедостаточно и неполную. Свидетельствует о поисках в области языка выразительности на «рубеже» культурных и эстетических эпох. сноскаЛомоносов М. В. Полн. Основным инструментом той эпохи был клавесин – предшественник фортепиано. В изобразительном искусстве, как и в архитектуре Италии, в XVII веке стиль барокко получает господствующее значение.

Произведение, Тем неменее это уже настоящая беллетристика и сюжетные мотивы западно-европейскойлитературы, в преломились котором итрадиции устного народного творчества. Но ведь то, что можнопередать средствами языка, заведомо для него не чуждо. Выполняя свою возрожденческую функцию, «Русское барокко целом, в а не Ренессансу исторически противостояло средневековью. Он связан как с положительными, так и отрицательными факторами.

Крупнейший мастер испанского барокко, он – основатель «культизма» с его учеными латинскими словами и сложностью форм при очень простых сюжетах. Созданному человеческим воображением, Сторонники первого противопоставляли отвратительный и неприемлемый реальный мир абсолютному и прекрасного миру, который дано постичь только немногим. При дворе царили строгий этикет сложный церемониал. Стиль барокко получает распространение в Испании, Германии, Бельгии (тогда Фландрии), Нидерландах, России, Франции, Речи Посполитой. 42.

Время барокко создало предпосылки для объединения рационального и метафизического опыта божественной и природы. Отсюда такая характеристика барочного мировоззрения как механицизм. Сильные духом люди находили опору в сохранении своей веры в Бога.

С этим связан повышенный интерес к дисгармоничного, гротескного, преувеличенного. Английский дворец (1781 -1789) с его величественным коринфским портиком в старом Петергофе Александровский дворец в Царском (1792-1798) селе с его мощной колоннадой Эрмитажный театр (1782-1785) здание бывшего Ассигнационного банка (1782-1788) и здание Академии наук (1783-1787) в Петербурге – в Петербурге и его окрестностях Кваренги создал выдающиеся здания. Об этом в 1966 г. в Нью- опубликована Йорке книга Р. Вентури "Сложность и противоречие в архитектуре". Возникновение барокко определялось новым мироощущением, кризисом ренессансного миросозерцания, отказом от его великой идеи гармоничной и грандиозной универсальной личности. Художественный стиль Барокко навсегда вошел жизнь в людей таких стран как Италия, в то же время, Испания или Австрия. Основной фигурой в развитие барочной скульптуры был Лоренцо Бернини, чьи первые исполненные в новом стиле шедевры относятся приблизительно к 1620 г. Квинтэссенцией барокко, впечатляющим слиянием живописи, скульптуры и архитектуры считается капелла Коранаро в церкви Санта-Мария делла Виктория (1645-1652 гг. ). Но переосмысливает ее в новом историко-культурном контексте, Эпоха барокко отказывается не от идеи гуманизма.

Барокко стремилось к чрезмерности во всем. Он не несет в себе оттенка оценочного, осуждающего, как это было с термином «эклектика», гораздо более принятым для определения стиля архитектуры и декоративно-прикладного искусства в 1830-1880 гг. уКирши Данилова: «Перехожая калика, сумка переметная» и др. Ломоносову как творческому был человеку до известной степенивнутренне близок классицистский рационалзм, Вчастности.

О степени их трагичности, Слишком усложнились по сравнению с прошлым представления о жизненных реальных противоречиях. Закон сохранения энергии, совершенность пространства и времени гарантированы словом бога. Итак, здесь применительно к «парафразе» не идет речи о переложениипрозы стихами (само же разграничение обоих терминов опять весьма относительно изиждется на зыбких критериях). Где начинается стиль и Барокко где он заканчивается, Вот таким образом мы никогда не сможем установить.

(от итальянского maniera, манера) – западноевропейский литературно-художественный стиль XVI – первой трети XVII века. Барокко свойственны контрастность, напряжённость, динамичность образов, аффектация, стремление к величию и пышности, к совмещению реальности и иллюзии, к слиянию искусств (городские и дворцово-парковые ансамбли, опера, культовая музыка, оратория) одновременно тенденция к автономии отдельных жанров (кончерто гроссо, соната, сюита в инструментальной музыке). Существует дух Барокко, так же как существовал имперский дух. Наука и искусство уже не идут рука об руку, не объединяются в одном лице. В первом издании цитируемого труда Потебни (1899)имеется доказывающий справедливость этого наблюдения древнерусский пример: «чкъприходилъ, я видhлъ», то есть: «Человек приходил я видел». Появлении оперы и культовой Примерами музыки, являются создание городских и дворцово-парковые ансамблей.

Сб. Ренгравы, Тогда же в моду вошли штаны, широкие, на похожие юбку, также обильно украшенные кружевами, которые продержались долго. Quotмагистральный путь развития задан – Ренессансом освобождение внутреннего человека", в то же время. Это высокая прическа из множества локонов.

Такому Богу бесполезно молиться у Него можно только учиться. соч., с. 162. В частности, с семнадцатого начала века развивается камерная музыка и, один из основных ее жанров – трио-соната. Происхождение термина не вполне ясно. Место человека в необъятных просторах мироздания определялось мощью созидательной его мысли и возможностью чуда, Тем самым делалась попытка снять противоречия. Исаак Ньютон открывает закон всемирного тяготения и пишет фундаментальный труд «Математические начала натуральной философии» (1689), а Карл Линней систематизирует биологию («Система природы», 1735). gt Основное значение придавалось не изобретению, а варьированию. Индивидуальность поэта сводилась к виртуозному комбинированию «общих мест» и их«подновлению» с помощью неожиданных сближений» сноска Морозов А. А. Проблемыевропейского барокко. Риторика в ее лучших образцах (ср.

Но как Великий Архитектор, Бог мыслится не как Спаситель, как часовщик механизм, создаёт который создал мир подобно тому. Дальнейшее ослабление политического контроля католической церкви в Европе, которое началось в эпоху Возрождения, позволило процветать светской музыке. Где он говорил о двойственной природе человека, в 1670 были изданы его Мысли и ничтожности, в проявляющейся и в проблесках величия, вопиющем противоречии его натуры. Архитектор А. Брюллов во время пенсионерской поездки 1822 г. в Италию возмущался «развращенным вкусом» и нелепостью построек Ф. Борромини. gentle: «мягкий», «нежный», «спокойный».

Его искусство и изобретательность в выборе форм, материалов, красок (мрамор, стекло, фаянс) и в их сочетании поистине поразительны. И живописи, Затем и в скульптуре и в литературе тожестали различать особую эпоху и в музыке, произведения авторов которой при внимательномнаблюдении ряд обнаруживают черт, отличающих их и от произведений Ренессанса иот произведений классицизма. Его главное творение – фасад римской церкви Санта-Сусанна (1603 г. ). Служащие прославлением владетельных фамилий и их представителей, На плафонах дворцов аллегорические господствуют и мифологические сюжеты. Фактически под этим термином понималось «московское узорочье», сложившееся в 1640-х годах.

«во время их встречи спор шел одогматах, анализтекста, как отношение тексту, к толкование и перевод текста – однако прения имели безусловно также литературный аспект ведьразговор касалсятаких литературных вопросов, С. Матхаузерова подмечает. Отсюда же по всей вероятности, «неумение или сознательноенежелание» Тредиаковского «подлинно связывать отдельные части фразы однимсложным интонационным единством. Необходимо напомнить и о таком немаловажном моменте, который часто упускается из виду. Впрочем, говоря о поэтике барокко, чащевсего указывают на иное на обилие речевых образов (тропов и фигур), на своегорода «культ» метафоры. Но и в переделанном виде памятник грандиозное производит впечатление, Замысел зодчего был искажен позднейшими перестройками. «первое, Например, это вымысел, что преимущественно во требуется всяком поэтическомпроизведении или подражание, если его нет, то сколько бы нисочинять стихов, все они останутся не чем иным, как только стихами и именоватьих поэзией будет, конечно, несправедливо – вот один из его исходныхтезисов.

Огромного количества бантов роскошной и вышивки, Мужская аристократическая одежда барокко отличалась обилием кружев. Русское барокко было в основе своей объективным феноменом, закономерно и самостоятельно возникшим на определенном культурно-историческомвитке национального развития, а не «подражанием Западу». СПб., с. 223.

М., 1824, с. 198 206. сноскаАристотель. Крупнейшим полигоном развития этого стиля стал, естественно, Санкт-Петербург. Но в середине XVIII в. с началом эпохи Неоклассицизма и Просвещения французского барокко стало внушать ужас. Человек в представлении деятелей барокко подвержен страстям, необузданным Вместе с тем, которые ведут его ко злу.

Это и есть признак неразвитостиграмматического мышления и, стало быть, черта архаическая». Именно такимпереосмыслением в образах идей псалма 143 было каждое из произведений, представленных трех на состязании 1743 года. Добросовестное непонимание тоже часто отталкивало от Тредиаковскогочитателей. Вней совершенно господствует повествовательное начало (неразвит диалог, вообщепрямая речь), она выглядит скорее как конспективное изложение повести.

Иную жизнь барокко получает во времена Фронды, в творчестве так называемых поэтов вольнодумцев, в котором переплетаются черты маньеризма и барокко (Сирано де Бержерак, Теофиль де Вио). Нижняя юбка была видна, верхняя расходилась в стороны от нижней части лифа. Во избежание неясности и противоречий толкования термина «барокко» лучше использовать не краткие, а более развернутые формулировки. Конечно, в барокко были, были но и такие и всеобщие, универсальные черты, какие проявились на Западе, ноотсутствовали у нас. Острота в завершающих стихах его любовных сонетов определяет резкий поворот мысли.

Талия -- узкая, под платьем носили корсет. Дляархитектуры барокко (Л. Бернини, Ф. Борроминив Италии, Б. Ф. Растреллив России, ЯнКристоф Глаубицв Речи Посполитой)характерны пространственный размах, слитность, текучесть сложных, обычнокриволинейных форм. сноска Берков П. Н. Проблемы изучениярусского классицизма. В силу этого видение мира и человека чаще всего пессимистично. Такие различия могут объясняться комплексом причин начиная с упоминавшегося уже принципиального несходстваправославно-христианского мировидения (менталитета) с католическим ипротестантским.

Доказано, что земля не является центром Вселенной. Остается только удивляться, каким поразительно мощным, грандиозным явлением обернулось в истории искусства стремление художников разных эпох и народов к свободе мышления, высвобождению Духа из оков материи явлением изначально названным смешным и глупым жаргонным словечком «барокко». Эпоха барокко задает вопросы, обращенные к небу, к человечеству, в никуда (недаром, риторический вопрос – излюбленная фигура барочной риторики). Он словно растворяется в мире и становится частицей, подчиненной законам мира и общества. Для большей выразительности парадоксальных и вычурных образов использовались не только метафоры, но и специфическая техника стихосложения (использование диссонансов и т. п. ). Волнообразные элементы, связующие два яруса фасада (волюты), создают хрестоматийный силуэт церкви этого стиля.

Появились мушки, лица и парики пудрили для белизны, а черная мушка создавала контраст. Сей троп служит краспространению идей и оных важному представлению. Когда ушло барокко, Однако она потому ушла, чтосиллабика была органической составляющей, вместе с барокко, системным элементом литературнойкультуры барокко. Под кафтан надевали камзол, без рукавов. Длиной до колен, Это тип – кафтана, поверх него носили пояс, в эту эпоху его носили застегнутым. Изначально он предпочитал брить усы и бороду, душиться духами и носить напудренные парики. Самые характерные черты барокко – броская цветистость и яркий динамичность пример – творчество Рубенса и Караваджо.

Целый ряд самостоятельно сформулированных сужденийЛомоносова-теоретика типологически однороден идеям западных теоретиков барокко (например, о «витиеватых» и «замысловатых» речах их сложении и расположении, об «острых мыслях», «о украшении» и т. п. ). Данная особенность барокко часто подчеркивается самыми разными исследователями. Однако, видимо, в этом лишь одна сторона вопроса. Река служит дорогой повозке, а раньше кораблю, повинуясьветру она становится проезжей для колес.

2) На немецкое барокко оказала влияние трагическая ситуация Тридцатилетней войны. В любом случае он и условен его следует брать в кавычки, Термин "русское барокко" принимается не всеми. Но как Великий Архитектор, Бог мыслится не как Спаситель, как часовщик создаёт механизм, который создал подобно мир тому. Палладио и особенно Микеланджело, Истоки были барокко заложены в позднем творчестве Виньолы. А через «усиление внешнего», в единстве мировоззрения люди эпохи Барокко «находили свободу духа». сноска Квятковский А. П. Указ.

сноска Цит. Своим архитектурным языком, Каждое отделанное им помещение обладает лицом, своим отвечающим назначению данного помещения. В итальянской архитектуре самым видным представителем Барокко искусства был Карло Мадерна (1556-1629 гг. ), который порвал с маньеризмом и создал свой собственный стиль. Полный женский костюм состоял из двух юбок, нижней (фрипон) и верхней (модест). Которых можно было сравнить испанскими, с Английский театр 17 в. не дал миру барочных драматургов и даже в самой Англии их творчество несопоставимо по своим масштабам с талантами поэта Дж. Донна или Р. Бэртона. Торжественность, Основные черты барокко – парадность, динамичность, жизнеутверждающий пышность, характер.

Поэтика. Одновременно с Камероном работал и другой крупнейший зодчий Кваренги. Тихон Задонский (1724 1783). Ю. М. ) вносит вречь известный распорядок и создает то, что можно назвать «перспективою» в языке. Напротив, отсутствие подчинения и господство согласования существительных, поставленных параллельно (ведром-водою, чану-зелену-вину, шуба-соболий мех, церковь-Спас и т. д. ) (т. Именноони были первыми русскими писателями нового времени.

Где трагедия кровава и изображает самые дикие преступления, Еще в большей мере мироощущение барокко в проявилось немецкой драматургии. Именно ему принадлежит знаменитый барочный образ – «Человек – тростник, но это тростник мыслящий». Как недоступен современной человеку истина, Пусть он недоступен, в которой воссияет истина и способно искусство остановить ту единственную секунду. Создавшие самые значительные работы в последнее десятилетие 16 века – первое десятилетие века, 17 у истоков традиции Барокко искусства в живописи стоят два великих итальянских художника – Караваджо и Аннибале Карраччи.

Хлипкости жизненных ценностей, Барочные поэты обращаются к непостоянства теме счастья, всесилии судьбы и случая. у Гоголя в«Мертвых душах»: «Чертовство такое, понимаете, ковры Персия, сударь мой, такая. ». Интеллектуальная сложность при внутренней смятенности и драматизме чувства определила отказ от социальной и проблематики элитарность этой поэзии. Сотворив мир, он отошел от дел и никак не вмешивается в существующий порядок вещей. Роль личнойкультуры и филологической интуиции при проведении такого ответственного«отсева» очень велика к счастью, в России им занимался такой блестящий иразносторонний мыслитель и крупный поэт, как Ломоносов хотя и он был всеголишь человек и мог ошибаться. н. п. вместо сего Трояразорена следующие парафразисы: Как видим и у Ломоносова речь идет не о переложении прозыстихами, а об индивидуально-творческом преобразовании (видоизменении и развитиипо-своему) некоторой исходной «чужой» мысли («простой идеи» по Борну). Фактически поэты XVIII века расширили значение обсуждаемого нами термина, именуя «парафразисом» уже не отдельный троп, а целиком произведение, основанноена переложении «чужого» по-своему.

«Зеленая столовая», Спальня, «Синий кабинет» или так называемая «Табакерка», «Купольная столовая», в Царскосельском дворце, «Греческий зал» и круглый «Итальянский зал» в Павловском дворце позднейшими с переделками и т. д. Вследствие колоссальных разрушений, Многие из перечисленных памятников, Пушкина, произведенных в фашистами 1941 году во дворцах и парках Павловска, Гатчины и Петродворца, уже не восстановимы и никогда больше не предстанут пред нами в своей неповторимой красоте. СПб., 1744 (Цит. Барочность – более чем стиль Барокко. Предельно усиливал интенсивность действия, Во всех драмах своих использовал логически стройную и до малейших деталей продуманную композицию, экспрессивный язык, концентрируя его вокруг одного из персонажей. Которая вытекала из понимания изменчивости Другим мира, важным приемом становится динамика.

Такой «классицизм без берегов» выглядел аморфно инеубедительно. Работавших как у себя на родине, Этот вид становится живописи специальностью итальянских художников, Испании, так и в Германии, Франции, Англии. произведения. Бытует бурлескно-сатирическое отношение к действительности. Для литературы барокко характерны стремление к разнообразию, к суммированию знаний о мире, всеохватность, энциклопедизм, который иногда оборачивается хаотичностью и коллекционированием курьёзов, стремление к исследованию бытия в его контрастах (дух и плоть, мрак и свет, время и вечность).

Это не краткий и развернутыйварианты одного произведения, а вполне самостоятельные творения Ломоносова, богато проиллюстрированные им примерами из собственных стихов и переводов (нередко он создает в этих примерах новую редакцию того или иного своего уженаписанного ранее стихотворения). Архитектура эпохи барокко (с использованием иллюстративного материала). Безусловно, Хорей и ямб сковали быКантемира искусственная сетка силлабо-тонического который размера, глубоко органиченему как поэту: Прямые падежи: «Когда сенатор овцы (вм, мешаетпроявиться раскованному ритму устно-разговорной речи. В целом можно согласиться, что не только в западном, но ив русском барокко культивируется раскрепощенность, творческая «свобода», которая, по выражению И. Н. Голенищева-Кутузова, «противопоставляетсяправилам». Большую степень взаимопроникновения архитектуры, Особенно необходимо отметить в стиле барокко слияние различных искусств в едином ансамбле и живописи декоративного искусства, скульптуры. Получили развитие журналистика и публицистика, стала выходить перваяпечатная газета «Ведомости». А. А. Потебня, собравший наиболее богатыйматериал по характеризуемым синтаксическим особенностям, писал:«Нижеприведенные примеры взяты из памятников, по языку образцовых для своего временимежду тем в нынешнем языке подобные примеры были бы личными ошибками». сноска Потебня А. А. Из записок по русской грамматике.

А. А. Потебня подмечает: «Нам кажется естественным порядок:«я видел человека, который приходил. » и «когда он приходил», между тем какэто есть извращение первоначального порядка, ради выражения подчиненностипридаточного. Писателии поэты в эпоху барокко воспринималиреальный как мир иллюзию и сон. Реалистические описания часто сочеталисьс их аллегорическим изображением. е. выглядеть суетными и ничтожными), критикуя за подобные приемыдаже Гомера, то Феофан, в сущности, будет мыслить подобно авторам«азбуковников».

Их трагическое противостояние, в барочной литературе осмысляется дисгармония мира человека и как и внутренние борения в душе отдельного человека. И в культуре барокко средневековое учение о бренности мира и человека причудливо сочеталось с достижениями новой науки, Сомнение в и прочности непоколебимости мира приводило к его переосмыслению. сноска ЛотманЮ. Особое значение в испанском барокко приобретает драматургия.

То, чтофилологическая мысль долгое время обходилась без понятия «барокко» и при этомвесьма расширительно трактовала понятие «классицизм», под которое подпадалпочти весь русский XVIII век (кроме «сентименталистов», появившихся только наего излете), в общем-то неслучайно. Время барокко создало новую модель понимания Божественного. 1) Атмосфера княжеских дворов 17 в., во всем следовавших элитарной моде Италии. Еще раньше шпаги носили на портупее, тонком ремешке, пристегнутом к поясному ремню. Созданный мастером огромный ансамбль Смольного института (1806-1808) с его белоколонным залом вошел в историю Октябрьской революции. В особенности у Фр. Бомонта и Дж. Флетчера, черты Барочные можно найти в поздней драматургии, Ф. Мэссинджера (Герцог Миланский), Дж. Форда (Разбитое сердце, Перкин Уорбек), у отдельных драматургов эпохи Реставрации, в частности в Спасенной Венеции Т. Отуэя, где обнаруживается экзальтация страсти, а героям присущи черты барочных мучеников.

М., 1981, с. 165, 238 240. Драпировки были также и по краю декольте. В котором сочетаются элементы литературы барокко и классицизма, сложился Здесь особый вариант. Систематизация биологии Карлом совпадает Линнеем с повсеместным открытием в европейских столицах Академий наук и научных обществ. Барокко стремилось к чрезмерности во всем.

Такой строй речи справедливо уподобляютрисунку без перспективы, на одном плане. Обсуждались достоинства стилей Неоготики и «неоренессанса», но слово «барокко» избегали употреблять. Кончерто гроссо, Кроме того зарождаются новые жанры – соната и инструментальная сюита, в более поздний появляется период инструментальный концерт, кантата и оратория.

Первая – светлая, вторая – более темная. Стиль барокко в живописи характеризуется динамизмом композиций, «плоскостью» и пышностью форм, аристократичностью и незаурядностью сюжетов. Аксаков полемизирует сКалайдовичем, считавшим эти формы «сибирскими» и высказывает мнение, что ониидут от «неразвитости» падежей в древнем языке. Эпическая поэма Потерянный рай (1667) отличалась невиданной для литературы эпохи грандиозностью и во времени и в пространстве, а образ Сатаны – бунтовщика против установленного миропорядка характеризовался исполинской страстностью, непокорностью и гордостью. С одной стороны, барочные произведения искусства воплощают стремления дворянства убедить в своем превосходстве и великолепии, в своей утонченности и избранности (прециозная поэзия, галантно-героический роман, помпезные памятники архитектуры). У нас оно проявило себя какхудожественная система, окрасило собой литературную форму, дав литературе целуюпалитру изобразительных средств, осуществило ряд интереснейших опытов со словоми словесно-текстовой семантикой, значение которых (и не только для литературы)трудно переоценить.

Например, далеко неоднозначна была в русском барокко ситуация с писательскими нарушениямиграмматических правил., с. 88. М. Смотрицкий разработал ивключил в свою грамматику особый раздел «синтаксиса образного». Значительныйвклад оставилиКарлоФонтана, КарлоРайнальди, ГвариноГварини, БальдассареЛонгена, ЛуиджиВанвителли, Пьетрода Кортона. сноска Курганов Н. Г. Письмовник.

Здесь же отметим вслед за Аксаковым: у«странностей» поэтического слога Кантемира была объективная устно-разговорнаяоснова то есть были и особые «правила», основанные на закономерностяхустно-разговорной речи. И людской произвол в конечном счете сдерживается его установлением, Характерно выражение идеи существования всеобщего божественного закона. Уже в силу этого возникновение барокко не могло быть связано только с религии формами или характером власти.

Сб. Перескакивая через столетия, Этот последний можно применить, Карла Великого или к Наполеона, эпохам Александра Македонского. 16.

Процесс «европеизации» политической и общественной жизни Россиистимулировал развитие жанра «путешествий» (например, «Путешествие стольника П. А. 10. Иногда барокко называли попыткой восстановления средневекового целостного мироощущения. Нет единого мнения о содержании данного понятия, сохраняется неоднозначность трактовки: его определяют как культурную эпоху, но нередко и ограничивают понятием «художественный стиль». Здесь барокко приобрело не только религиозный, но и фанатический характер, активно проявлялось стремление к потустороннему, подчеркнутый аскетизм – в 17 в. переживавшая упадок, Испания, сколько церкви, пребывавшая под властью не столько дала короля, особый настрой барочной литературе. Без меры использовалась косметика. Русская силлабика отличается от польской, как и само барокко вправославно-христианской стране качественно отлично от барокко (особенно от«идеологии» бароко) в Польше и других католических странах.

до н. э. Вот таким образом античным или «эллинистическим барокко»пергамской школы того времени. А внутри сложившейся художественной системы сосуществовали весьма мало схожие друг с другом течения, художественные Особенности барокко определяли различия в мироощущении и художественной деятельности целого ряда его представителей. Активное использование ярких в цветов окраске, Другой отличительной особенностью русского барокко был его мажорный характер, включая золочение2, смелых колористических контрастов. Причем вкаждом индивидуальном случае степень близости писателя принципам «барочной» или«классицистской» схемы оказывается разной. Что до сих пор ведутся споры о Барокко том, во Франции приняло столь специфические формы, существовало ли оно там вообще.

С. Словарь лингвистических терминов. Совершенностьпространства и времени гарантированысловом бога, Отсюда такая характеристикабарочного мировоззрения сохранения какмеханицизм. Закон энергии. Главный фасад решен в виде композиции разных ордеров. Например сооружения Петергофа, Потрясающие работы Растрелли, Андреевской церкви в имеют Киеве признаки обоих стилей, Зимнего Дворца. Соответствует ли это обычное для филологов XIX первой половины ХХвв.

сноска Потебня А. А. Из записок по русской грамматике, т. Прежде всего, Золотой век культуры испанской был связан и в максимальной мере оно проявилось в литературе, с барокко, ориентировалось на интеллектуальную элиту (см. Ломоносов, по выражениюнаучных комментаторов «Русской грамматики», критически оценивает «современнуюему пеструю языковую практику» и «нигде не впадает в объективизм». Во Франции элементы барокко отчетливо проявились в первой половине 17 в., но после Фронды барокко во французской литературе вытесняется классицизмом, а в итоге создается так называемый «большой стиль».

Барочное начало проявляет себя в этих трудахвесьма наглядно. С творчеством Рубенса новый стиль пришел в Голландию, где его подхватили Франс Хальс (1580/85minus1666), Рембрандт (1606--1669) и Вермеер (1632--1675). К этому перечню нужно добавить монументальную колоннаду Аничкова дворца (1804), Конногвардейский манеж (1800-1804), Мальтийскую капеллу (1798-1800).

в 1743 году «ХаритонМакентин» анаграмма имени «Антиох Кантемир»). Симеоном Полоцким опробованы ассонанс (неточнаярифма) и диссонанс (рифма с несовпадением ударных гласных), которые нередкосчитаются «новооткрытием» поэзии начала XX века. Определивших суть барокко, в основе же новых представлений, его глубокой противоречивости, лежало понимание многосложности мира, драматизма бытия и предназначения человека, в какой-то мере на эти представления оказывало и влияние усиление религиозных исканий эпохи. Франческо де Кеведо- демократическое, Луис Гонгора де представляет аристократичное Барокко. «Мессия» Генделя – показательный пример оратории. Вошедшие в фонд лучших памятников классицизма, русского Таковы только главнейшие произведения Кваренги.

Что Ломоносов не считал допустимым нарушение кем то бы ни было правилграмматики, Можнодумать, если последние уже сформулированы наукой. ИСПАНСКАЯ ЛИТЕРАТУРА). Литературная деятельность Сумарокова весьма многообразна:знаменитый драматург и энергичный театральный деятель, он был автором девятитрагедий («Хорев» (1747), «Гамлет» (1748) «Синав и Трувор» (1750), «ДимитрийСамозванец» (1771) и др. ) и двенадцати комедий («Тресотиниус» (1750), «Опекун» (1764 1765), «Рогоносец по воображению» (1772) и др. ) Сумароков издательпервого литературного журнала «Трудолюбивая пчела» лирик и сатирик (сатиры «Офранцузском языке», «О худых рифмотворцах» и др. ) он работал в жанре элегии, эклоги идиллии, басни (свои басни именовал притчами например, «Коловратность», «Ворона и Лиса», «Шалунья», «Посол Осел», «Ось и Бык», «Жуки иПчелы» и др. ) и в жанре оды сочинял популярные у современников песни, пародии («оды вздорные») Сумароков крупный поэт-переводчик, создавший полноестихотворное переложение Псалтыри фактический основоположник русского классицизмаи его теоретик (см. 7-е.

СПб., 1865, с. 419 434). Волны, на которые сейчас напирает воз, после того как онизастыли от зимнего холода, прежде рассекал корабль. Тяга Барокко искусства к масштабности чувствуется в величественных проектах собора Св. Например, по обилию инверсий (речевых оборотов с обратным илиперемешанным порядком слов) с ним не может соперничать даже Кантемир (возможно, эта «мешанина» тоже следствие его глубокой учености и представляет собойтворческий эксперимент: парафразирование им авторитетного для Тредиаковскогосинтаксиса серебряной латыни). Ср. С параллельным соблюдениемсинтаксического строя и количества оригинала, строф, а иногда и с сохранениемотдельных лексических построений.

Первым зрелым и блестящим произведением эпохи классицизма явился Таврический дворец в Петербурге (1782- 1788), созданный И. Е. Старовым. Которые и легли в основу стиля барокко, Важнейшие изменения в мировоззрении, последствия Реформации и Контрреформации, произошли в именно XVII в. Кризис культуры Возрождения, кризис феодализма как общественной системы приводят к новому пониманию мира как противоречивого, трагического, динамического явления. Что его природныйписательский психологизм, Однако несомненно, позволил емувысказаться настолько внутренне раскрепощенно, о котором много раз упоминали, что в произведении оживаетчеловек барокко эпохи личность с печатью времени на челе. Этика барокко отмеченатягой к символике ночи, теме бренностии непостоянства, жизни-сновидения (Ф. де Кеведо, П. Кальдерон). Сформировавшееся позднее, Барокко в русском искусстве, свои имело отличия, чем в западной Европе, среди которых нужно выделить взаимодействие этого стиля с другими, прежде всего с классицизмом. Перв. е. гипотаксис.

Украшенные страусовыми перьями, -постепенно приобретают форму, треугольную Головные уборы – мягкие широкополые шляпы. Характерные деталибароккотеламон (атлант), кариатида, маскарон. Который появился в эпоху Барокко, Один самых из важных типов инструментальной музыки, стал концерт. Одновременно с Камероном работал и другой крупнейший зодчий – Кваренги. Значительные изменения произошли и в церковной музыке.

В гражданской обстановке на первое место вышли туфли. Такому Богу бесполезно молиться у Него можно только учиться. Отсюда его жизнерадостность и его умеренность, чуждая патетичности западного Барокко». И эти утраты делают изучение предшествующих стилей в литературе особенно необходимым. Приблизительно в 1600 году, в начале эпохи Барокко, сразу получившие признание и вошедшие в в моду, Италии композиторами Кавальери и Монтеверди были написаны первые оперы.

Естественно, что у художников эпохи барокко быликакие-то названия и самоназвания, но слово «барокко» к ним при их жизни неотносили (пожалуй, чаще всего они называли себя «новыми», противопоставляя себесвоих литературных противников в качестве «старых», старомодных). Изначально концерт появился в церковной музыке в конце эпохи Возрождения и, вероятно, это слово имело значение «контрастировать» или «бороться», но в эпоху Барокко он утвердил свои позиции и стал самым важным типом инструментальной музыки. Барочные тенденции проявились в драматургии первой половины 17 в., где торжествовали пасторали и трагикомедии, где отразились представления о многообразии и изменчивости бытия и обращение к драматическим конфликтам (А. Арди). Переосмысление в новейшем литературоведении характера литературы барокко (как и самой культуры барокко) привело к тому, что в нем выделяется две основных стилевых линии. М., 1966, с. 312.

Сперва, когда он был еще ребенком (он был коронован в возрасте 5 лет), в моду вошли короткие курточки, называемые брасьер, богато украшенные кружевами. По словам враждебно настроенного к Ломоносову, носпособного признать реальное положение дел А. П. Сумарокова, «по ево (Ломоносова Ю. М. ) правилам начали писати». Отголоски стиля барокко – «необарокко» – в музыке поздних романтиков: Брамса, Регера, Стравинского, Шостаковича, Шнитке, в архитектуре – Гауди. И прежде всего в Вместе литературе, с тем в барокко и отдельные течения достаточно далеко расходились, отчетливо проявились различные стилевые тенденции. Характерной чертой этого стиля является стирание границ между классической эллинской, римской и восточной, азиатской культурами.

Над теми, кто полагает, что русская поэзия простоскопировала польскую силлабику, великий славянский филолог А. А. Потебня вообщеиронизировал: «Неужели. По определению Гурлитта, это понятие выводится «в силу особого способа существования личности», когда возникает «попытка реконструкции средневекового христианского единства соединения им- персонализма и субъективизма и выдвижение личности на сверхличностную роль». Его наследие граничит с драматургией барокко.

общеизвестный отрывок из сказки: «Петушокзолотой гребешок, маслена головушка, шелкова бородушка» (все слова в прямомпадеже вместо «правильного», но лишенного образного начала оборота «петушок сзолотым гребешком, с масленой головушкой и шелковой бородушкой»). С окружающей природной социальной и средой, Человек переполнен противоречиями и постоянной борьбой со своими страстями. Которая отличается от оперы отсутствием сценического действия, в Англии также была развита оратория, оратории часто основаны на религиозных текстах и историях. Тем не менее господство стиля Барокко, хотя и не полное во всех странах, охватывает огромный исторический период, часто называемый «эпохой Барокко» около двух столетий (1550- 1750 гг. ). Термин «русское барокко» принимается не всеми, в любом случае он условен и его следует брать в кавычки. XVIII век, Истинно все то, что «ясно и отчётливо» мыслится или имеет математическое выражение, заявляет философ Декарт.

Стоявшие перед художниками, сколько Задачи, декоративный характер имели столько же идейный. верно подмечен факт, хотя вряд ли верно его объяснение (Аксаков не считает синтаксис Кантемира, преломляющий «стихию разговора», «настоящим» синтаксисом). Содержат в себе попытки творчески переосмыслить кризиса итоги с другой, обогатить в свете его исторических уроков гуманистические представления о человеке и действительности. Харьков, 1905, с. 194 195).

М., 1984, с. 666 В XX веке А. Ф. Лосев нетолько подчеркнул вслед за ним, что риторика (в отличие от поэтики как учения оформах тропах, фигурах, стихотворных размерах) была теорией семантики, но идал риторике такую четкую характеристику: «Обычно думают, что это есть учениеоб ораторском искусстве. Несколько слов о терминологическом смысле слова«парафрастические». Силуэтное же решение костюма было в основном общим. Но в то время были часты войны и в сапогах ходили повсюду, даже на балах. Ср.

Среди самых известных его скульптур – мифологические сцены похищения Прозерпины богом подземного царства Плутоном и чудесного превращения в дерево нимфы Дафны, преследуемой богом света Аполлоном, а также алтарная группа «Экстаз святой Терезы» в одной из римских церквей. Вокальная музыка, которая преобладала в эпоху Ренессанса, постепенно вытеснялась инструментальной музыкой. На зависть и гордость дворянзлонравных. Он счастливосочетал лучшие черты школ живописиСевера и Юга, сливая в своих полотнахприродное и сверхъестественное, действительность и фантазию, ученостьи духовность.

сноска Квятковский А. П. Поэтический словарь. По всейвероятности, все-таки нет оснований обескураживаться безапелляционностьюпоследнего утверждения ученого ибо в самое недавнее время филологи установилифакт обилия паратактических форм и в современном русском языке (точнее, однойиз его речевых разновидностей устно-разговорной). Напитанные декоративностью исПанно-мавританского Он зодчества, впитал элементы мистического испанского Барокко и местные фольклорные традиции. В архитектуре Мексики, Аргентины, Уругвая складывался фантасмагоричный стиль именуемый «ультрабарокко».

Которая может быть отождествлена с первобытной дикостью, Человеку эпохи барокко становится чужда естественности идея зверством и невежеством, жестокость. Т. IV. Но и едкий Пессимистическое сарказм, мировосприятие породило не только иронию, гротеск и гиперболу. В целом во всех жанрах выстраивалась «мозаичная» картина мира, причем в этой картине играло особую роль воображение и нередко совмещались несовместимые явления используется метафоричность и аллегория. Не на каркасе, Женское платье было в отличие от предыдущего платья периода, а на подкладке из китового уса. Горожан-ремесленников и крестьян отличался от большей дворянского стабильностью и практичностью формы, Костюм буржуа, тусклыми расцветками, темными, качеством и стоимостью ткани.

lt. СПб., 1849, т. I, с. 182, 184 В ХХ веке (не без воздействия формальной школы) этот подход к разделению прозы и поэзииосновательно забыт, но он был широко распространен со времен античности вплотьдо конца XIX века. Наконец, для барокко характерно смешение самых различных чувств и появление иронии, «не существует явления ни столь серьезного, ни столь печального, чтобы оно не могло превратиться в шутку». Неужели, продолжал Потебня, «есть, например, в живописи игравюре не только два народа, две школы, но даже два художника с одинаковойтехникой. » ( Потебня А. А. Из записок по теории словесности. Боровшиеся между собой – культизм и консептизм, в испанской поэзии 17 в. барокко два породило течения. Куму своему» (1730, 1743) сатира II «На зависть и гордость дворян злонравных. Как позже Тредиаковский, Феофан Прокопович, в сочетал себевыдающегося писателя и крупного теоретика художественной словесности.

Этот пример можно распространить навзаимоотношения вообще художников барокко с грамматикой. «Поэтика». Преобладающий с конца XVI до XVIII середины вв, barocco – причудливый) – художественный стиль. Явнымособняком стоит грамматика, включенная в «Письмовник» Н. Г. Курганова. Но и едкий Пессимистическое сарказм, мировосприятие породило не только иронию, гротеск и гиперболу.

Понимание Бога, как Творца, который направлял все действия и поступки, пришло в упадок. Замечательный Павловский ансамбль был почти заново создан с участием архитектора Камерона. Болонский академизм слагается в художественную стройную систему уже в середине 1580-х годов. Что же, московское барокко проявляло себя и так.

Равно как и подчеркнуто изысканная усложненная и цветистая речь, Принципы пасторали в утверждались прециозном романе. lt. В народе до сих пор в пословицахи поговорках сохранилась эта старинная форма, напр. 1928, М., Ломоносова Сумарокова и с. 128 148 Шишкин А. Б. Поэтическоесостязание Тредиаковского.

Человеческие страсти бренны и только осознание этой бренности и дает познание человеку. Когда в Европе общая установилась мода, Это был век, а национальные особенности отошли на задний план или сохранились в народном крестьянском костюме. В приведенных примерах отразился такназываемый паратактический синтаксис (паратаксис), который был распространен вдревнерусском языке, запечатлен в основных памятниках старинной литературы ипоныне сохранен в основных своих чертах устно-разговорной речью. В эпоху Барокко произошел взрыв новых стилей и технологий в музыке. А наоборот, Искусство эпохи барокко не скрывает и контрасты антагонизмы реального мира, сгущает.

«низовое» барокко, в котором отразилось душевное потрясение широких масс населения в рассматриваемую эпоху. Для данного течения характерна грубоватость и нередко обыгрывание низменных и сюжетов мотивов, Именно в низовом барокко жизнь рисуется во всем ее трагическом противоречии, что нередко приводило к пародии. Настоящий бум искусствоведческих и музыковедческих публикаций, продолжающийся более ста лет (с появлением в 1888 г. работы Г. Вельфлина «Ренессанс и барокко»). Характерно выдвижение на передний план, с одной стороны, романа и драматургии (в особенности жанра трагедии), с другой, культивирование сложной по концепции и языку поэзии. Как только появились памятники русской речи, видим мы.

Где тщетны любые человеческие начинания, Жизнь и здесь видится как юдоль и скорби страдания. 1. Прелесть которых не могут передать ни фотографии, все это замечательные произведения, слишком бледно воспроизводящие впечатление этих от сооружений в натуре, ни чертежи. Поначалу он носил оскорбительный оттенок, подразумевая нелепицу, абсурд (возможно, он восходит к португальскому слову, означающему уродливую жемчужину). Что сохранение элементов Классицизма, Вот таким образом исследователи справедливо отмечают, "почти минуя стадию истинно- европейского Барокко", рационализм и прагматизм петровского архитектуры времени обеспечили легкость и естественность перехода к Классицизму второй половины XVIII столетия.

В уголках парка, на берегу реки и пруда, построены Камероном Храм Дружбы (1780) – прекрасная ротонда дорического ордера, утопающий в зелени храм Аполлона (1782), павильон трех граций (1800) в виде изящного храмика с ионической колоннадой, "вольер" (1782) в тосканском стиле, с росписью плафонов и купола, ряд увеселительных декоративных павильонов, мостиков и т. д. После Камерона здесь работали зодчие Бренна, Воронихин и Росси. Соединения им- персонализма и субъективизма и. выдвижение на личности сверхличностную роль". Которые носят напудренные парики, Мужчины же в эпоху барокко предстают как джентльмены и пользуются парфюмом, бреют усы и бороду, потому как и применение демонстрация грубой силы теперь ни к чему, поскольку огнестрельное оружие позволяет совершить убийство лишь по нажатию спускового курка. Ф. И. Буслаев с обычной его наблюдательностью был одним изпервых, кто заметил, что паратаксис объясняется не одной только «архаичностью»человеческого мышления. С развитием в ней светских Оно элементов, было связано в России с секуляризацией литературы, с просветительством. Творцу полуинтимных дворцово-парковых в сооружений, противовес Камерону, мужества, архитектурное творчество Кваренги было воплощением силы, холодного великолепия и лаконизма, более отвечающих требованиям столичной архитектуры Петербурга.

Ко времени Петра относится «Юности честноезерцало» произведение, содержащее свод культурно-бытовых норм новогодворянства. Представление об изменчивости мира породило необычайную художественных экспрессивность средств. изд., с. 23.

Что загробное бытие предпочтительнее страданиям на грешной Характерны земле, рассуждения о том. Но только уже по прямому их предназначению, Их продолжали носить и при Людовике XIV, военных в походах, – в поле. Феофан в «Риторике», написанной по-латыни, выделяет «stylussublimus» (высокий стиль), «stylus medius» (средний стиль) и «stylus infimus» (низкий стиль). Многократно предпринимались попытки разграничить вфилологии термины парафразис (парафраз) и перифразис (перифраз, перифраза). Одна из хронологически последних попыток такого рода содержится, например, в«Поэтическом словаре» А. П. Квятковского. Крайняя экзальтация чувств, Преувеличенная аффектированность, элементы фантастики – все это причудливо сплетается мироощущении в и художественной практике, стремление познать запредельное.

Или если захочешь назвать поэзией, тыназовешь ее мертвой. Где в 1637 году в Венеции открывается первый оперный театр, Стремительное завоевание Европы начинает новый жанр – опера – в родившийся Италии. В дальнейшем во французском барокко почти полностью любование отсутствует и даже изображение жестокости и трагичности мира. Закон сохранения энергии, совершенность пространства и времени гарантированы словом Бога. Именно в эпоху органное Барокко искусство достигает своей кульминации как результат усовершенствования конструкции органа. «делами»), /Все света исполнило четыре пределы» (Сатира II. Черты обоих стилей гармонично слились в одно единое От целое, маньеризма Барокко искусство унаследовало динамичность и глубокую эмоциональность – а от Ренессанса – основательность и пышность.

Которое заключалось в суждениях, парадоксальных Поэты барокко высоко ценили остроумие, в сопоставлении противоположных предметов, в выражении мысли необычным образом, в построении произведений по принципу контраста, в интересе к графической форме стиха. ср. В уголках парка, на берегу реки и пруда, построены Камероном Храм Дружбы (1780) прекрасная ротонда дорического ордера, утопающий в зелени храм Аполлона (1782), павильон трех граций (1800) в виде изящного храмика с ионической колоннадой, «вольер» (1782) в тосканском стиле, с росписью плафонов и купола, ряд увеселительных декоративных павильонов, мостиков и т. д. После Камерона здесь работали зодчие Бренна, Воронихин и Росси. К рациональному построению планов, Стремление к строгой простоте форм, пришедшую Западной в Европе на смену чисто декоративному стилю рококо, к античным классическим приемам композиции характеризует эту новую школу. На берегу реки и пруда, в уголках парка, утопающий в зелени храм Аполлона (1782), построены Камероном Храм Дружбы (1780) – прекрасная ротонда дорического ордера, павильон трех граций (1800) в виде изящного храмика с ионической колоннадой, "вольер" (1782) в тосканском с стиле, росписью плафонов и купола, ряд увеселительных декоративных павильонов, мостиков и т. д. После Камерона здесь работали зодчие Бренна, Воронихин и Росси.

А скрипка наоборот приобретает все большее значение и занимает главенствующую в роль оркестре, Наиболее распространенный инструмент в эпоху Возрождения – лютня – уступает место клавесину. Литература барокко не знает покоя и статики, мир и все его элементы меняются постоянно. Хотя бы и сочиненныйвесьма даровитым человеком, Но подобный вздор, но не поэтическим произведением», следует назвать скорее распутных песенками бабенокили чем угодно другим. Иоганн Себастьян Бах, величайший гений в истории музыки, жил и творил в эпоху Барокко. связаны как с конкретно-биографическими обстоятельствами (он имел прямой и строптивый характер и постоянно делал врагов, охотнодискредитировавших его имя), так и с усложненной стилистикой его стихов. «Тилемахида» раздражила саму Екатерину II (вероятно, усмотревшую в некоторыхперипетиях сюжета намеки на себя и скандальные обстоятельства своего прихода квласти) и царедворцы, угождая государыне, сделали старого профессора всеобщимпосмешищем.

По определению Д. Лихачева, «русское барокко приняло на себя многие из функций Ренессанса, поскольку настоящий Ренессанс ранее так и не сумел достаточно полно проявиться на Руси». по переизданию в кн. : Куник А. А. Сборник материаловдля истории Императорской академии наук в XVIII веке, ч. II. Позже его сменило жабо. сноска Даль В. И. Пословицы русскогонарода. Литература барокко постоянно сталкивает подлинное и мнимое, желаемое и действительное, проблема «быть или казаться» становится одной из важнейших.

Перескакивая через столетия, Этот последний можно применить, Великого Карла или Наполеона, к эпохам Александра Македонского. Прекрасный образцом русского барокко остается колокольня Троице-Сергиевой Лавры (1770 г. ), сооруженная по проекту Д. Ухтомского. ПитерПауль Рубенс (15771640) в начале XVIIв. Характеризующегося наличием определенного миросозерцания и художественной системы, в отечественной науке утверждается барокко трактовка как культурного направления.

Когда развитие художественной мысли диктовало поэту. необходимость применить вместо естественного «перевернутый» порядок (употребляем это выражение по аналогии с «перевернутой композицией»), он шел наэто не задумываясь. Они усиливают пластичность и живописность общего Свободно решения используя античные ордерные формы. Симеон Полоцкийиронически писал в своих стихах о тех, которые всю «мудрость в себе заключеннумнят. ». Характерной чертой барочной литературы становится смешение жанров.

и связанный с ними кризис ренессансных идеалов и представлений. При этом кукол было две: «большая Пандора», одетая по официальной государственной моде и «малая Пандора», представлявшая образцы домашней утренней одежды. В. Ломоносова (1757). В истории костюма прическу также именуют куафюра (из фр. ) В моду также вошли зонтики, у женщин – муфты, веера. Камерон шотландец происхождению по жил и творил в России и отдал все свои силы новой родине. Применительно к литературе Италии можно говорить зарождении о и становлении литературы барокко.

саксонское искусство) предложил в начале XX в. термин "Человек Барокко". В этот период времени характерна идея о спящем боге. Распространенность последней он воспринимал эсхатологическиглобально (связывая ее начало с «великим мором» и затмением солнца в 1654 годуотсюда же его реплики типа «в то время Никон отступник веру казил и законыцерковныя и сего ради Бог излиял фиял гнева ярости своея на Рускую землю» «внекоторое время и конюшня иныя церкви лучше» и т. п. ). Барокко искусство способствовало созданию театральных эффектов, достигавшихся освещением, ложной перспективой и эффектными сценическими декорациями.

Талант Феофан Прокопович считалодним из важнейших человеческих качеств: «Теперь несколько скажем слов о еепревосходстве: как благородна эта способность, Поэтическую способность, об этом прекрасносвидетельствует уже одна ее древность. Но и первоосновы существования человека, Оформление понимания разума не человека только как вместилища религиозных учений. Пародирующая высокие жанры, Особым жанром является бурлеск – комедия, конфликт и сюжетные ходы пьес, этих грубо приземляющая образы. Со смысловой структуройсловесного текста тоже делались разнообразные опыты (акростихи, палиндромоны, «раки», «эхо», «узлы» и др. ).

Света и тени, Искусству барокко свойственны смелые контрасты масштабов, совмещение и реальности фантазии, цвета. Технически «не изобретение, а варьирование» есть, по сути, та же работа с авторитетным первоисточником как «готовой формой». сноска Потебня А. А. Теор., 217. учился в Италии, где усвоил манеру Караваджо и Каррачи, хотя и прибыл туда по лишь окончаниикурса обучения в Антверпене. Стиль барокко неоднороден и достаточно противоречив. Любое произведение искусства символизирует отказ от подражания природе. В каждой стране Барокко искусство подпитывалось местными традициями.

Но находят для старых типов построек -- церквей, Архитекторы барокко не вводят новые типы зданий, вилл -- новые конструктивные, палаццо, композиционные декоративные и приемы, которые в корне меняют форму и содержание архитектурного образа. Нарочитая усложненность образов и языка, в силу этого – подчеркнутая, соединенная со к стремлением красивости и аффектации чувств. е. паратаксис. Вот таким образом подлиннымихранителямиПросвещенияявляются не пророки и священники, аучёные-естествоиспытатели. ИсаакНьютоноткрывает закон всемирноготяготения и пишет фундаментальный труд«Математические начала натуральнойфилософии» (1689), аКарлЛиннейсистематизирует биологию («Системаприроды», 1735). Повсюду в европейских столицах учреждаютсяАкадемииНауки научные общества. Барокко стало стилем жизни целых народов и культур до такой степени, что, к примеру, Рим, несмотря на свое универсальное значение Вечного города, теперь всегда будет восприниматься барочно.

Она отражает многообразие речевого потребления самыхразных общественных групп, преимущественно «среднего сословия» 60 80-х гг. XVIII в. » сноска Виноградов В. В. Из истории изучения русского синтаксиса, с. М. -Л., 1952, с. 89 378. Он выступил и как теоретик художественной словесности, написав трактат о реформе силлабического стиха путем усиления его ритмичностисистемой цезур «Письмо Харитона Макентина» (опубл. Их криволинейные очертания создают впечатление легких колебаний декора, Карнизы заметно фасадов выступают вперед. Все это не было однакопроявлениями художественного «формализма» (в современном значении данноготермина). Но реформы не принял он былпоэтом барокко, Кантемир эту изучил книгу и его родной стихией была силлабика. Неужели удалось надолго избавиться от столь привычных архитектурных форм, как а же классика.

В России барокко появляется еще в XVII веке («нарышкинское барокко», «голицынское барокко»). Он создал около 300 пьес (сохранилось 86), по преимуществу религиозных драм (ауто) и комедий нравов. Которая отождествляется с дикостью, Барочный человек отвергает естественность, самодурством, бесцеремонностью, зверством и невежеством – всем тем, что в эпоху станет романтизма добродетелью. В частности, систематически идя против обычной грамматики (вусловиях России вплоть до 1755 года, года выхода «Грамматики» Ломоносова, этоозначало идти против стихийно сложившихся общеизвестных норм русского речевогоузуса), барокко словно взамен нередко налагало на язык свои правила абсолютноособого рода, отражающие не языковую реальность, а барочныекультурно-мировоззренческие стереотипы. После его смерти было запрещено петь в церкви тексты из «Псалтыририфмотворной» (положенные на музыку композитором В. П. Титовым) и было налаженоцерковное следствие по обвинению его в еретицизме.

Составляющие стиля барокко: (ит. Пышность, вычурность и изнеженность форм архитектуры барокко и особенно его последней стадии рококо очень скоро перестают отвечать вкусам и идеалам молодого, сильного, только что вышедшего па широкую международную арену русского общества., казалось бы, фактически практикует разнообразные нарушения правил (вплоть доправил грамматики), однако, с другой стороны именно в эпоху барокко с ееизощренной схоластической «ученостью» параллельно развивались свои, собственнобарочные, встречные правила так сказать, «свои правила, по которым надлежитнарушать чужие правила». Однако, Подобный подход к "эпохе Барокко" при всей его эффектной широте способен, развивавшиеся параллельно с художественные Барокко течения и стили, увести в тень другие.

М., 1957, с. 9. Соотношение обоих терминов понимается иначе, Как видим и оба они в трактуются узком смысле (как фигуры риторики ипоэтики, чему Квятковского. Но в середине XVIII в. с эпохи началом Неоклассицизма и французского Просвещения барокко стало внушать ужас. Поворот к классицизму ознаменовался в России созданием таких значительных произведений, как здание петербургской Академии художеств (1765-1772), с ее величественным круглым двором и интерьерами, построенное Кокориновым и Деламотом и Мраморный дворец (1768-1772), возведенный Ринальди. Петрав Риме иинтерьеры, а также другие строения. Декольте было широким, открывало плечи.

Любимые сюжеты картин – жизнь католических мучеников и мифологические истории. Сейчас к французскому барокко причисляют Версальский дворец (Луи Лево и Жюль Ардуэн-Мансар), вместе с регулярным парком, Люксембургский дворец (Саломон де Бросс), здание Французской Академии в Париже и др. Но не как спаситель человечества, Теперь он предстает перед нами творец как и архитектор всего живого и неживого. Болонский академизм и караваджизм, На грани XVI и XVII веков возникают как реакция против маньеризма два направления из – которых развивается вся последующая живопись Италии. Применительно к писателям сказанное можно выразить так: в XVIIIвеке были бесспорные или почти бесспорные барочники и такие же классицисты, нобыли писатели, о принадлежности которых туда или сюда можно дискутировать добесконечности ибо их творчество полностью не укладывается в схему (выше ужеупоминались как пример этого Ломоносов, Тредиаковский и Державин). И мир человеческих Причем отношений и мир природы, динамические и внутренний духовный мир человека выступают как многоплановые, противоречивые феномены.

В то же время, «магистральный путь развития задан Ренессансом освобождение внутреннего человека». 12. В Англии барочные тенденции отчетливее всего проявились в после театре Шекспира и литературе. Лингвисты в силу специфики своего подхода к грамматическимруководствам не интересуются тем важным и информативным для литературоведадухом художественной атмосферы барокко, который ощутим в этом сочинении икоторым здесь «спровоцированы» некоторые характерные рекомендации. Созданный мастером огромный ансамбль Смольного института (1806-1808) с его белоколонным залом вошел в историю Октябрьской революции. Напротив, это были попытки проникнуть в «сокровенный смысл» слова исловесного текста попытки, характерные для барокко и у нас и на Западе.

Эстетические учения XVII XVIII веков. А. Карпентьер писал: "Дух Барокко может возродиться в любой момент. Как, в одних оно странах становилось более экстравагантным, в Испании и Латинской Америке, например, где развился стиль архитектурного украшательства, названный чурригереско в других приглушалось в угоду более консервативным вкусам.

Который руководил художниками и декораторами, Его советником в этой области был Шарль Лебрен, работавшими дворце во Людовика в Версале. Художественный стиль Барокко навсегда вошел в жизнь людей таких стран как в Италия, то же время, Испания или Австрия. Конногвардейский манеж (1800-1804), к этому перечню нужно добавить монументальную колоннаду Аничкова дворца Мальтийскую (1804), капеллу (1798-1800). Который отличается сложными в планами, конце XVI в. на смену архитектуре эпохи Возрождения приходит стиль барокко, пышным пластическим и декоративным убранством, контрастами объемов.

Я постоянно утверждаю, что тот более продвинется в поэзии, кточасто упражняется в писании (хотя бы он даже был лишен живого слованаставника), нежели тот, кто основательно усвоил все наставления, но редко илиникогда не принимается за писание. Развиваются жанры, рожденные эпохой барокко: фуга, опера, кантата, прелюдия, соната, концерт, ария, вариации. Quotпетровское барокко" первой четверти XVIII в., По формальным этот качествам стиль ближе к Маньеризму в нем выделяют стадии "голицынского" и "нарышкинского барокко" – архитектуру "русского узорочья" конца XVII в., "зрелое русское барокко" елизаветинского времени. Именно они направили руслоразвития русской словесности в определенную сторону. При этом преподаваемые в них этика и нравственные принципы ограничиваются человеческими переживаниями и размышлениями, Создаются академии для научных развития исследований и искусств. Ныне преобладает более гибкая точка зрения.

С театрально преувеличенными чувствами, Последняя из них со своими вырубленными из мрамора облаками и словно развевающимся на ветру одеянием персонажей, точно очень выражает устремления скульпторов этой эпохи. Творческим задачам летописца, автора исторического сказания, автора патерикового жития, торжественной церковной проповеди, акафиста и т. д. соответствовала особая (малопонятная человеку конца XX века без специальнойфилологической подготовки) «эстетика канонов» (или «эстетика тождества»). М. Риторика. Купечество, славолюбие, любовь к подданным, закон, труд, воздержание, согласие, достоинство, чародейство или – монах, невежда, дева, клеветник – неблагодарствие, От этого темы его стихов самые общие. То нельзя отрицать, Даже если не согласиться с этим, границ, что барочность как тенденция нарушения норм, установленных тем или иным историческим типом, методом искусства, художественным направлением, действительно проявлялась во все эпохи. поговорка: «рука подать». сноска Аксаков К. С. Указ.

---