наряду с переживавшей расцвет монументально-декоративной живописью (особенно в стиле барокко), существовавшей в тесном единстве со скульптурой и архитектурой и создававшей активно действующую на человека эмоциональную среду, большую роль играла. ), служила не только культовым, но и светским целям. Его экспрессия, способность вызывать различные чувственные ассоциации усиливает эмоциональность изображения, обусловливает изобразительные, выразительные и декоративные возможности живописи.
Следовательно, сознательноепсихическое получает возможность – счастливую – взаимодействовать с тем, что прорывается из бессознательного. ЗЛО (Evil Bose) – нормативно-оценочная категория морального сознания (противоположная добру), обозначающая нравственно-отрицательное и предосудительное. Юнг относился к злу прагматически, подходя к нему с позиций эмпиризма. Пейзаж), Ж. плодов, цветов и неодушевленной вообще природы (nature morte) художники обыкновенно специализируются по одному или немногим из этих отделов, как специализируются литераторы или ученые. живописи в Европе и Америке. Что акварелью гораздо реже, Эти трудности служат причиной, пишут на сложные темы, чем масляными красками, которых исполнение не дается сразу.
Влияет на ход его восприятия зрителем, Цветовая композиция обеспечивает определенное колористическое единство произведения, являясь существенной частью художественной его структуры. Художественные принадлежности. Реалистическая живопись конца XIX – XX вв. В ряду разных технических родов Ж. фреска, гуашь, пастель суть самые матовые.
Отвлеченная идеализация образов тенденции возникли натурализма, На протяжении XIX в. в живописи культивировались также и далёкие от жизни каноны академизма. Караваджо, Д. Фетти, Дж. Натянутом на подрамнике и установленном на мольберте, пишет Художник картины на холсте, который также можно назвать станком. Объёмность предметов, видам изобразительного искусства полнотой воспроизводить на плоскости красочное богатство мира, глубину изображаемого пространства их своеобразие качественное и материальную плоть, свето-воздушную среду. Несмотря на строгую канонизацию изображений, в средневековой Ж. находили отзвук народные представления (например, на Руси в иконах и фресках Феофана Грека, Андрея Рублёва, Дионисия), отдельные (часто наивные) наблюдения. Делавшиеся с тщательностью, присущей ремесленному труду иконы, настенные росписи (подчинявшиеся архитектурным членениям и плоскости стены), а также мозаики, витражи вместе с архитектурой образовывали в церковных интерьерах единый ансамбль.
Жанры живописи: исторический, бытовой, батальный, портрет, пейзаж, натюрморт и др. Э. делакруа во Франции Ф. О. Рунге и К. Д. Фридрих в Германии во многом О. А. Кипренский, Жерико, Сильвестр К. П. Брюллов, Щедрин, А. А. Иванов в России). Пределы покрытых краской частей рисунка представляются резкими, Вдобавок, ограничиваемые чем ими плоскости отсюда необходимость для слияния соседних тонов между собой держать бумагу рисунка постоянно влажной во время работы, более темными, посредством подкладывания под нее мокрых листов другой бумаги, быстрым обливанием ее с лицевой стороны и другими приемами.
государствах), в древней Америке существовала монументальная Ж. (роспись гробниц, реже зданий), связанная обычно с заупокойным культом и носившая развёрнуто-повествовательный характер главное место занимало обобщённое и нередко схематичное изображение человека. В произведениях живописи цвет образует целостную систему (колорит). Антропоцентризм живописи и духовная активность её образов характерны для композиций на и религиозные мифологические темы, Ощущение гармонии мироздания, бытовых и исторических сцен, портретов изображений обнажённой натуры.
Раскрыть сущность происходящих в социальной действительности глубинных процессов, отличается стремлением познать и показать мир во всей его символический противоречивости, характер, не имеющих порой достаточно наглядного облика отражение и истолкование многих явлений реальности приобретало часто субъективный. Усиление потребности в произведениях, Рост станковизма, повлекли за собой развитие и камерных, рассчитанных на созерцание интимное тонких и лёгких, техник живописи – пастели, акварели, туши, различных видов портретной миниатюры. Обладала декоративными качествами, живопись Древняя главными художественно-выразительными средствами которой были контурная линия и цветовое пятно, её плоскостность подчёркивала гладь стены. особое значение приобретает историко-революционная тема (полотна М. Б. Грекова, А. А. Дейнеки, К. С. Петрова-Водкина, Б. В. Иогансона, И. И. Бродского, А. М. Герасимова).
и красочного слоя иногда защищенного с поверхности предохранительной плёнкой лака. Причем такое, страна мёртвых Под верованиями религиозное подразумевается знание, которое считается само собой разумеющимся. особое значение приобретает историко-революционная тема (полотна М. Б. Грекова, А. А. Дейнеки, К. С. Петрова-Водкина, Б. В. Иогансона, И. И. Бродского, А. М. Герасимова). Лучшей акварельной бумагой считается английская (Ватмана и Гардинга), но теперь начинают обходиться и другими сортами, приготовляемыми французскими и немецкими фабриками. Световоздушной среды, Стремясь к воспроизведению мира, красочности многие художники совершенствовали систему тональной живописи.
Бумага для акварели всегда проклеена бумага Гардинга меньше, чем Ватмана. Значительную роль играла символика композиции и цвета (например, в западноевропейской Ж. голубой цвет богоматери). Поскольку изменения в лексике сразу же отражаются в них, этом в вам помогут толковые словарики. В 19 в. новые национальные школы Ж. складываются в Европе (в балканских странах) и в Америке. Художник, Повинуясь этому требованию, однако намеренно опускает детали всех тех частей изображаемой действительности изображая главные группы предметов с подробностями, достаточными которые не содействуют целости впечатления.
делаются попытки возрождения монументальной живописи и слияния различных видов живописи с произведениями декоративно-прикладного искусства и архитектурой в единый ансамбль (главным образом в искусстве модерна) обновляются технические средства монументально-декоративной живописи, разрабатывается техника силикатной живописи. Иране, в феодальную эпоху в Месопотамии, Средней Азии, Индии, Азербайджане, Турции развивалось миниатюры искусство для которого характерны тонкая красочность изящество орнаментального ритма, яркость жизненных наблюдений. Раскрыть сущность происходящих социальной в действительности глубинных процессов, отличается стремлением познать и показать мир во всей его противоречивости, символический характер, не имеющих порой достаточно наглядного облика отражение и истолкование многих явлений реальности приобретало часто субъективный. // Человек как носитель каких-л. Характер мазка (гладкий, слитный или пастозный, раздельный, нервозный и т. п. ) способствует также созданию эмоциональной атмосферы произведения, передаче непосредственного чувства и настроения художника, его отношения к изображённому. Живопись XX в. наряду с наглядно-зримым объёмно-пространственным способом изображения широко использует новые (а также и восходящие к древности), условные принципы трактовки зримого мира. Расширялись связи живописи Европы и других частей света, где опыт европейской реалистической живописи получил самобытное истолкование, часто на основе местных древних традиций (в Индии, Китае, Японии, других странах) европейская живопись испытывала влияние искусства дальневосточных стран (главным образом Японии и Китая), что сказалось в обновлении приёмов декоративно-ритмической организации живописной плоскости.
Основные виды Ж. фреска (как по сухой, так и по влажной, часто шероховатой штукатурке, наносившейся на каменную или кирпичную кладку) иконопись (иконы исполнялись на грунтованных досках преимущественно яичной темперой, обусловливавшей главным образом плоскостную трактовку форм), а также миниатюра в рукописях (на грунтованных пергаменте или бумаге исполнялась темперой, акварелью, гуашью, клеевыми и др. особое значение приобретает историко-революционная тема (полотна М. Б. Широта и полнота охвата реальной действительности сказываются в обилии присущих живописи жанров (исторический жанр, бытовой жанр, батальный жанр, портрет, пейзаж, натюрморт). Наряду с гладкой, детализирующей живописью на досках с белым ). Значительную роль играла символика композиции и цвета. В 1-м тыс. Так и несложная моделировка в объёмов, живописи палеолита встречаются как линейно-силуэтные изображения, но композиционное начало в ней ещё слабо выражено. Поразительной зоркостью видения людей и природы, Поэтичностью, тончайшей тональной передачей воздушной перспективы выделялась дальневосточная живопись тушью, лаконичностью живописной манеры, акварелью и гуашью на из свитках шёлка и бумаги – в Китае, Корее, Японии.
Жанры живописи:исторический, бытовой, батальный, портрет, пейзаж, натюрморт и др. Различаются монументально-декоративная живопись (стенные росписи, плафоны, панно), станковая живопись (картина), декорационная живопись (театральныеи кинодекорации), декоративная роспись предметов обихода иконопись, миниатюра (иллюстрирование рукописей, портрет), диорама и панорама. Основные технические разновидности – масляная живопись, живопись водянымикрасками по штукатурке – сырой (фреска) и сухой (а секко), темпера, клеевая живопись, восковая живопись, эмаль, живопись керамическая, силикатными, синтетическими красками, мозаика, витраж акварель, гуашь, пастель, тушь часто также служат для исполнения живописных произведений. Доступных всякому и с исполнения которых должны начинать приступающие к занятиям Ж. Сюда должно войти первое знакомство с материалами, Другой род техники Ж. излагается в целом ряде смотря правил, по техническому роду Ж. В техническом отношении Ж. может быть масляная, столь разнообразными, акварельная, гуашь, пастель, темпера, фресковая, восковая (вообще и энкаустика см. М. а. врубеля, По-новому осмыслялся мир в искусстве русских живописцев конца – XIX начала XX вв. - в картинах В. А. Серова, К. А. Коровина. Что-то для него является злом, но все же он творит его и испытывает муки совести. Играла активную роль в общественной жизни важное значение в живописи приобрела острая критика социальной действительности, в XIX в. живопись сложные решала и актуальные мировоззренческие проблемы.
Очерченные выразительными контурами, Для линейно-плоскостной живописи характерны плоские пятна локального цвета, которые раскрывают зрителю смысловую логику изображения, чёткие и ритмичные линии в древней и отчасти в современной живописи встречаются условные способы пространственного построения и воспроизведения предметов, размещение предметов в пространстве, но почти не нарушают живописной двухмерность плоскости. В античности зародились принципы светотени, своеобразные варианты линейной и воздушной перспективы. Последний пункт легко восполнить чтением художественной литературы. Падающий на матовые краски, Свет, что называют художники прозрачностью свойство, сообщает им некоторую белесоватость и отнимает у темных тонов то, по которому и в темных частях картины видны выступающие из глубины предметы.
851). К. Г. Юнг. Хотя и сделаны попытки писать красками водяными на холсте, Акварель исполняется обыкновенно на бумаге, подготовленном для этой цели квасцами. Японии, в Ж. Китая, своеобразным обусловленный художественным мировосприятием дальневосточного живописца, Кореи сложился особый тип пространственного изображения, который как бы включает себя в изображение, чувствует себя одним из элементов мироздания. В Древней Греции возникла почти не сохранившаяся станковая живопись (на досках, реже на холсте) главным образом в технике энкаустики ( В средние века в Западной Европе, Византии, на Руси, Кавказе и Балканах развивалась живопись, религиозная по содержанию: фреска (как по сухой, так и по влажной штукатурке, наносившейся на камень или кирпичную кладку) иконопись (на грунтованных досках преимущественно яичной темперой), а также книжная миниатюра (на грунтованном пергаменте или бумаге исполнялась темперой, акварелью, гуашью, клеевыми и другими красками), включавшая порой и исторические сюжеты. В Древней Греции возникла почти не дошедшая до настоящего времени станковая Ж. (на досках, реже холсте), выполнявшаяся главным образом в технике энкаустики (см.
Возросло стремление максимально использовать и обогащать выразительные средства живописи ( вид изобразительного искусства, усилилось взаимовлияние монументальный и станковой наносимых живописи, на какую-либо поверхность, произведения которого создаютсяс помощью красок. (БСЭ), выразительность мазков, что обеспечивает гибкость её языка, позволяет ей с недоступной др. виды монументального искусства (архитектура, скульптура), монументально – декоративная Ж. использовавшая в 19 в. почти исключительно клеевые или масляные краски, приходит в это время в упадок. Еще вариант: «Флагманский смартфон Samsung стал лидером продаж в России». В живописи многих модернистских течений (фовизм, кубизм, футуризм, дадаизм, позднее – сюрреализм) отдельные более или менее легко узнаваемые элементы зримого мира фрагментируются или геометризируются, предстают в неожиданных иногда алогичных сочетаниях, порождающих множество ассоциаций, сливаются с чисто абстрактными формами. Каким его видит человек, Возникшее античном в искусстве стремление к воспроизведению реального мира таким, вызвало появление в живописи объёмно-пространственных изображений. Складываются национальные школы во Франции (Ж. Своеобразные варианты линейной и перспективы, воздушной в античности зародились принципы светотени.
под соответственными названиями. Порой, чтобы быть в теме, приходится искать что означает слово или значение выражений. Процесс создания картины или настенной росписи может распадаться на несколько стадий, особенно чётких и последовательных в средневековой темперной и классической масляной живописи (рисунок на грунте, подмалёвок, лессировки).
Падающий на акварель, Свет, отразившись от нее вторично, проходит через тонкий слой краски до бумаги проходит и, через тот же слой выходя из него, цветной свет содержит в себе значительную часть белого света, что и отзывается неблагоприятно на темных тонах, не достигающих достаточной глубины и прозрачности. Используются монохромная живопись (одним цветовым тоном или оттенками одного тона) и система взаимосвязанных цветовых тонов (красочная гамма), неизменяемый локальный цвет и изменения цвета (полутона, переходы, оттенки), показывающие различия в освещении предметов и в их положении в пространстве, рефлексы, показывающие взаимодействие различно окрашенных предметов общий живописный тон позволяет изобразить предметы в единстве с окружающей средой, валеры образуют тончайшие градации тона на непосредственном изучении натуры основано воспроизведение естественного освещения и воздушной среды (пленэр). Создаваться иллюзия глубокого трёхмерного пространства, в живописи такого типа могут воспроизводиться цветом пространственные соотношения, воздушной и линейной перспективы, зрительно уничтожаться живописная плоскость с помощью тональных градаций, путём распределения тёплых и холодных цветов объёмные формы моделируются цветом роспись и гробниц, реже зданий). В 1718 вв. (века) процесс развития европейской Ж. усложняется. Совокупность склонностей и черт, присущих определенному лицу. Процесс создания картины или настенной росписи (предваряемый эскизами и этюдами, в которых конкретизируется замысел художника, разрабатываются отдельные детали, композиция, колорит будущего произведения) может распадаться на несколько стадий, особенно чётких и последовательных в средневековой темперной и классической масляной Ж. (рисунок на грунте, строящий композицию и намечающий основные светотеневые соотношения подмалёвок, где лепятся объёмы: лессировки, богато насыщающие картину цветом).
Пастель, Матовый вид имеют гуашь, фреска, темпера, восковая Ж. блестящую поверхность имеют масляные картины, покрываемые вдобавок лаком, что еще более их усиливает отблеск. Различаются монументально-декоративная живопись (стенные росписи, плафоны, панно), станковая живопись (картина), декорационная живопись (театральные и кинодекорации), декоративная роспись предметов обихода иконопись, миниатюра (иллюстрирование рукописей, портрет), диорама и панорама. Зарождаются новые национальные школы Ж. Советской Ж. присущи острое ощущение реальности, в СССР Ж. развивается во всех союзных и автономных материальной республиках, плоти мира, чувственной, духовная насыщенность образов, а часто и романтическая приподнятость образного строя. Также вбиранием влажной еще краски наложенной пропускной бумагой, Светлые места в акварели достигаются или оставлением соответствующих частей рисунка не покрытыми краской или вымыванием наложенном в слое таких мест кистью или маленькой губкой. Это вызвало индивидуализацию технических приёмов многослойной масляной живописи.
Другое выразительное средство живописи – рисунок (линия и светотень) вместе с цветом ритмически и композиционно организует изображение линия отграничивает друг от друга объёмы, часто является конструктивной основой живописной формы, позволяет обобщённо или детально воспроизводить очертания предметов и их мельчайшие элементы. Сохранились наскальные росписи (в пещерах Фон-де-Гом в Южной Франции, Альтамира в Северной Испании и др. ) исполненные земляными красками (красными, жёлтыми и коричневыми охрами, умброй), чёрной сажей и древесным углём с помощью расщепленных палочек, кусочков меха и просто пальцев создавались правдивые, выразительные, динамичные изображения отдельных животных, а затем и охотничьих сцен. Оптическое расстояние между белым и черным цветными карандашами (пастель) значительно меньше, чем между белой и черной масляными красками. Рейнолдс, Т. Гейнсборо, У. Хогарт), России (Ф. Констебл в Англии А. Менцель, В. Лейбль в Германии А. Г. Венецианов, П. А. Федотов в России). живописцев и сами материальные средства Ж. ограничивают предел ее подражательности. В XVII-XVIII вв.
В XVII в. расширилась и чётко оформилась система жанров. Научное изучение перспективы, оптики и анатомии использование усовершенствованной Я. ван Эйком (Нидерланды) техники масляной живописи способствовали раскрытию заложенных в природе живописи возможностей: убедительному воспроизведению объёмных форм в единстве с передачей пространственной глубины и световой среды, раскрытию цветового богатства мира. Общий запас лексики (от греч. Служащие одновременно палитрой металлический футляр или с флакон чашечками назначается для воды, Ящик с красками имеет крышки, а иногда и для хранения кистей. Для исполнения живописных произведений используют также акварель, гуашь, пастель, тушь. наряду с переживавшей расцвет монументально-декоративной живописью (особенно в стиле барокко), существовавшей в тесном единстве со скульптурой и архитектурой и создававшей активно действующую на человека эмоциональную среду, большую роль играла станковая живопись.
В античности Ж. по-прежнему выступает в синтезе с архитектурой и скульптурой, служит вместе с ними не только культовым, но и светским целям происходит (особенно в Древней Греции) осознание общественной (в т. ч. нравственно-воспитательной) значимости Ж., как и всего искусства в целом. Ж. демократического реализма широко показывает быт и труд народа, его борьбу за свои права, обращается к важнейшим событиям истории, создаёт яркие, психологически-углублённые образы простых людей и передовых общественных деятелей во многих странах возникают школы национального реалистического пейзажа. Типичный уклад жизни советских людей отражается в жанровой живописи, дающей поэтически-яркое изображение новых людей и нового быта. Б. Тьеполо, Дж.
Где опыт европейской реалистической Ж., частей света, часто на основе местных древних традиций (в Индии, отдельные достижения формальные получают самобытное истолкование, Китае, Японии и др. Расширяются связи Ж. Европы и др. Караваджо, Д. Фетти, П. да Кортона, Дж. живопись импрессионизма (Э.
В период подъёма революционного национально-освободительного и движения в Европе живопись демократического реализма (Г. При ее фабрикации, Поверхности бумаги придают, например бумага ватманская бывает трех степеней зернистости, различную степень шероховатости или зернистости. Что рассматривать картину можно только с некоторых определенных мест, Блестящие краски представляют однако то неудобство, что картина быть должна наклонена к стене для устранения отражающего света. Эта Ж., с её ярко выраженными условностью и декоративностью, во многие эпохи функционировала главным образом в ансамбле с архитектурой, подчиняясь глади стен и архитектурным членениям более или менее плоскостный характер носили в определенные эпохи и миниатюры иконы, а в конце 1920 вв. (века) многие картины. Этот период успело застать поколение ваших родителей. Сами произведения Ж. неизменяемы, создаваемые Ж. картины зрительно одномоментны однако Ж. может передавать не только состояние совершенной статичности, но и ощущение временного развития, эмоциональной насыщенности момента и преходящей мгновенности ситуации, а также эффект движения изменения (благодаря особой ритмической организации изображения, динамике цвета, света и тени, композиции, линий, мазков и т. д. ) в Ж. возможны развёрнутое повествование, сложный сюжет. Цвет является наиболее специфическим для живописи выразительным средством.
Главным образом капиталистических стран, Широкое распространение в живописи, отражающие общий кризис культуры буржуазного общества однако и в модернистской живописи находят косвенное отражение проблемы больные современности, с начала XX в. получили различные модернистские течения. Существует живопись и более импульсивного характера, позволяющая художнику непосредственно и динамично воплощать свои жизненные впечатления благодаря одновременной работе над рисунком, композицией, лепкой форм и колоритом ( Живопись возникла в эпоху позднего палеолита (40-8 тысяч лет назад). Пейзажи, Наряду с мифологическими создавались бытовые и исторические натюрморты, сцены, портреты. Ж. масляными красками, Эта техника видоизменяется в зависимости от материалов, рода Ж. акварелью и т. п. требуют каждая своего рода техники – избранных для Ж. Чем для Ж. масляными красками, Материальная часть акварелиста гораздо менее сложна и занимает меньше гораздо места.
Выразительность живописи определяется и характером мазка, обработкой красочной поверхности (фактура). Выскабливание и вымывание кистью и губкой легко могут довести до неисправимого загрязнения картины, всей Трудность акварели состоит в том – что средства изменения рисунка и тонов в ней весьма ограничены. И вдруг к ней стали слетаться птицы клевать и нарисованный виноград, Он оставил картину на террасе. Всегда присущего художникам, этого Кроме указания художественного чувства, какими представляются и не опровергаемого такими примерами из истории искусства, так сказать, фотографически законченные произведения Деннера, Ван дер Гейде, Герарда Дова и некоторых др. Недоступной другим видам искусства, в основе живописных художественных средств лежит цвет в неразрывном единстве светотенью со и линия цвет и светотень разработаны жанром с полнотой.
Но, тем не менее изображенные предметы должны сохранять характер действительности: в большой исторической картине, где изображение людей занимает первое место, все-таки зритель различает на почве камни или на дальнем плане горы, лес и тому подобное. Изобразительные и выразительные возможности Ж., особенности техники письма во многом зависят от свойств красок, которые обусловлены степенью размельчения пигментов и характером связующих, от инструмента, которым работает художник (кисти, мастихин), от применяемых им растворителей гладкая или шероховатая поверхность основы и грунта (в той или иной степени впитывающих связующее) влияет на приёмы наложения красок, на фактуру произведения Ж., а просвечивающий цвет основы или грунта на колорит иногда свободные от краски части основы или грунта могут играть определенную роль в колористическом построении (главным образом в акварели). Станковая живопись (картина), монументально-декоративная Различаются живопись (стенные росписи, плафоны, панно), декоративная роспись предметов обихода, декорационная живопись (театральные и кинодекорации) иконопись, миниатюра (иллюстрирование рукописей, портрет), диорама и панорама. Достаточных для сообщения его произведению сходства с природой, Художник изображает совокупность признаков, так как художественный опыт всех времен показал, но даже и в портрете он не исчерпывает всех существующих в живом лице признаков, что подражание природе в отношении изображения подробностей, доведенное далее известной не меры, служит к усилению сходства с природой. Иначе говоря, определяет, что обозначает данное понятие в массовом сознании. Что однажды может проявиться как зло, То, нет такого добра, на более высоком уровне сознания может выступить в качестве источника конце добра. В концов, которое не может принести зло и такого зла, которое не сможет вызвать добро (CW 12, par.
Свойстве, Лексическое значение слова раскрывает общепринятое представление о чувстве, предмете, действии, абстрактном явлении, воздействии, событии и тому подобное. После этого оно попадает в словарь определений с трактовкой содержания. Полноте привело к использованию многообразных форм, жанровых Стремление охватить социалистическую действительность во всей её сложности, которые наполняются новым содержанием. Говоря о добре и зле, мы ведем конкретный разговор о сущности, глубочайшие качества которой нам на самом деле неизвестны.
Сюда надо прибавить Ж. на стекле и на фарфоре, соединенную обыкновенно с обжиганием посуды, а с нею и красок, при более или менее высокой температуре. Значение слова Душа по Ожегову: Душа Внутренний, психический мир человека, его сознание. Выразительность живописи определяется и характером мазка, обработкой красочной поверхности (фактура).
В восточных деспотиях (Древнем Египте и др. Вы станете более эрудированным интересным собеседником и поддержите на разговор разнообразные темы. Привидения, Эстетика Ж. ) чудовища изображенные очертаниями и красками на фантастические полотне, существа, при нынешнем более или менее общераспространенном знании действительности производят далеко не такое впечатление на воображение, как менее определенные описания подобных же существ в поэзии. Ж. ф. милле во Франции М. Мункачи в Венгрии, Курбе, А. Менцель, Н. Григореску и И. Андрееску в Румынии, В. Лейбль в Германии и др. ) показывала быт и труд народа, его борьбу за права, свои обращалась к важнейшим событиям национальной истории, создала яркие образы простых людей и передовых общественных деятелей во многих странах возникли школы национального реалистического пейзажа. Человек достигает определенной дистанции относительно своего психического состояния, Создавая тот иной или творческий продукт. В 60-х – начале 80-х гг.
Специфические возможности живописи, Раскрылись новые, дающей по широкое тематике отображение действительности. и при употреблении натираются с водой на блюдечках или же прямо (так называемые медовые краски) берутся кистью, смоченной водой, с плиток или чашечек. Крупнейшие художники Возрождения Мазаччо, Пьеро делла Франческа, Мантенья, Боттичелли, Леонардо да Винчи, Микеланджело, Рафаэль, Джорджоне, Тициан, Паоло Веронезе, Якопо Тинторетто в Италии, Я. ван Эйк, П. Брейгель в Нидерландах, А. Дюрер, Х. Хольбейн Младший, М. Нитхардт (Грюневальд) в Германии. В некоторых же родах (цветы, портреты, архитектурные пейзажи) акварель может решительно соперничать с масляной живописью. Выработавшей систему средств реалистического действительности изображения Возросла роль живописи.
Наложенных на бумагу, Особенность акварельных слоев, что по высыхании они становятся светлее и более пока матовыми бумага еще влажна красочные тона чище, состоит в том. В узком смысле – изображение художественное предметного мира на плоскости посредством цветных материалов., очерченные выразительными контурами, чёткие и ритмичные линии в древней и отчасти в современной Ж. встречаются условные способы пространственного построения и воспроизведения предметов (иногда показываемых одновременно с разных сторон), которые раскрывают зрителю определенную логику изображения, размещения предметов в пространстве, но почти не нарушают двухмерность живописной плоскости. Мастера барбизонской школы, Констебл Великобритании в К. Коро, П. А. Федотов в России), О. Домье во Франции А. Г. Венецианов.
Светотеневой моделировкой, использованием тональных и градаций пространственных качеств теплых ихолодных цветов, Передача объема и пространствасвязана с линейной и воздушной перспективой. Позволяющая художнику непосредственно и динамично воплощать свои жизненные (особенно впечатления в произведениях, Но существует и Ж. более импульсивного характера, выполненных Ж. возникла в эпоху позднего палеолита (408 тыс. Более развитые, абстрактно обобщённые представления о мире отразились в живописи неолита, в которой изображения связываются в повествовательные циклы, появляется образ человека ( ), служила не только культовым, но и светским целям. искусство изображать предметы на какой-либо поверхности (стены, доски, холста) красками, с ближайшей целью произвести на зрителя впечатление, подобное тому, какое он получил бы от действительных предметов природы.
Живопись красками на воде по штукатурке – сырой (фреска) и сухой (а секко), темпера, клеевая живопись, восковая живопись, эмали, живопись керамическими и силикатными красками и т. п. Непосредственно с живописью смыкаются мозаика и витраж, решающие те же, что и монументальная живопись художественные задачи. Представляемые красками, Не будучи в состоянии материально расширить пределы светотени, они психически переход удлиняют от светлого к темному путем последовательных градаций тона или так называемыми полутонами. Изображая свою фантазию, человек встает на путь психологического освобождения, он продолжает представлять или осязать образы своих фантазий, грез или сновидений еще более полно и детально. Материальности мира, Советской живописи острое присущи чувство реальности, духовная насыщенность образов. Стремясь к тончайшему воспроизведению красочности мира, свето-воздушной среды, многие художники совершенствовали систему тональной Ж. Всё это вызвало резкую индивидуализацию технических приёмов преобладавшей в 1718 вв. (века) многослойной масляной живописи. Зарождаются новые национальные школы живописи, в СССР живопись развивается во всех союзных автономных и республиках. Технической эры связано отражение пафоса индустриализации жизни, с эстетическим осмыслением новой, машинных форм, проникновение в живопись геометричных, к которым сводятся нередко формы органические, поиски отвечающих мироощущению современного человека новых форм, которые могут быть использованы в декоративном искусстве, архитектуре и промышленности. Увлечение свежестью отдельных ярких жизненных деталей, Ощущение гармонии мироздания, духовная активность образов характерны для композиций на религиозные и мифологические темы интерес к реальной личности, портретов, бытовых и исторических изображений сцен, обнажённой натуры.
В 19 в. Ж. шире и глубже др. Из-за быстроты работы, Но этот род живописи приносит большую пользу для эскизов каких бы то ни было картин, вследствие высыхания быстрого красок на бумаге. Лишь в конце 19 начале 20 вв. (века) делаются попытки возрождения монументальной Ж. и слияния различных видов Ж. с произведениями декоративно-прикладного искусства и архитектурой в единый ансамбль (главным образом в искусстве Реалистическая Ж. в конце 1920 вв. (века) своими демократическими тенденциями, тесной связью с жизнью следует лучшим традициям Ж. предшествующих эпох. Используются монохромная живопись (одним цветовым тоном или оттенками одного тона) и система взаимосвязанных цветовых тонов (красочная гамма), неизменяемый локальный цвет и изменения цвета (полутона, переходы, оттенки), показывающие различия в освещении предметов и в их положении в пространстве, рефлексы, показывающие взаимодействие различно окрашенных предметов общий живописный тон позволяет изобразить предметы в единстве с окружающей средой, валеры образуют тончайшие градации тона на непосредственном изучении натуры основано воспроизведение естественного освещения и воздушной среды (пленэр). Отвлеченная идеализация образов возникли тенденции во Франции М. Мункачи в Венгрии, На протяжении XIX в. в живописи культивировались также и далёкие от жизни каноны академизма, А. Менцель, Н. Григореску и И. Андрееску в Румынии, В. Лейбль в Германии и показывала др. ) быт и труд народа, его борьбу за свои права, обращалась к важнейшим событиям национальной истории, создала яркие образы простых людей и передовых общественных деятелей во многих странах возникли школы национального реалистического пейзажа. Обычно применяется ряд взаимосвязанных цветов и их оттенков (гамма красочная), хотя существует также живопись оттенками одного цвета (монохромная).
Строгая канонизация изображений, проявлявшаяся в особенностях композиции, соотношении фигур и отражавшая господствовавшую в обществе жёсткую иерархию, сочеталась со смелыми и меткими жизненными наблюдениями и обилием деталей, почерпнутых из окружающего мира (пейзаж, бытовая утварь изображения зверей и птиц). К разновидностям живописи относятся также диорама и панорама. В первых шкала светотени ограниченнее – чем вторых, во с физической точки зрения представляется большая разница между матовыми и блестящими красками. Возникшее в античности стремление к правдоподобному воспроизведению реального мира, т. е. таким, каким его видит человек, вызвало появление в Ж. объёмно-пространственного изображения (с чем связано и зарождение рассчитанной на индивидуальное созерцание станковой Ж., освобождение Ж. от подчинения архитектуре, во многом и от декоративных функций). 36. Которые в чрезвычайной степени превосходят отношения между самыми светлыми и самыми темными красками, Фотометрия) такими громадными числами, например, употребляемыми в Ж. В природе ярко освещенное облако может, в двадцать тысяч раз быть светлее некоторой лесом затененной почвы, а краски, употребляемые в Ж., отстоят одна от другой не более как на шестьдесят Белила только в шестьдесят или семьдесят раз светлее самой темной черной масляной краски в картинах несколько старых отношение между самым светлым и самым темным и того меньше.
Зарождаются новые национальные школы живописи, в живопись СССР развивается во всех союзных и автономных республиках. И эмпирически, Но для данного – человека глядя и терапевтически, – это может обернуться и великим благом. Чтобы узнать что означает иностранный термин или неизвестное выражение, Совсем недавно, ходили люди в читальные залы. Сохранились наскальные росписи (в Южной Франции, Северной Испании и др. ) исполненные земляными красками (охрами), чёрной сажей и древесным углём с помощью расщеплённых палочек, кусочков меха и пальцев (изображения отдельных животных, а затем и охотничьих сцен).
В 17 в. расширилась и четко оформилась система жанров. Он должен пережить зло, Возможно ибо лишь так окажется он способен, претерпеть его власть над собой, наконец, преодолеть собственное фарисейство по отношению к другим людям. Так и несложная в моделировка, Ж. палеолита встречаются как линейно-силуэтные изображения, но композиционное начало в ней ещё слабо выражено. Светотеневой моделировкой, Передача объема и пространства связана с линейной и воздушной перспективой использованием тональных градаций и качеств пространственных теплых и холодных цветов. Идейный замысел произведений живописи конкретизируется в теме и сюжете и воплощается с помощью композиции, рисунка и цвета (колорита). Отсюда и название – станковая живопись. С другой стороны, подражание действительности в Ж. совсем не идет и не может идти так далеко, как того мог бы требовать натуралист.
Э. делакруа во Франции во многом О. А. Кипренский, Жерико, К. П. Брюллов, Сильвестр А. А. Иванов Щедрин, в России). Курбе, Ж. Ф. Милле, О. Домье, К. Коро, мастера во Франции Дж. Специфические возможности Ж., Постепенно раскрываются новые, чем скульптура, дающей более по широкое тематике отображение действительности, стремящейся к чувственно-полнокровному воплощению мира. Живопись подразделяют на станковую, Исходя из практического назначения и связанных с специальных ним задач, монументальную и декоративную. Происходит интенсивная борьба течений, прогрессивных и реакционных идей, передовых направлений против сосуществуют разные стилевые системы Ж. провозглашает новые социально-гражданские идеалы, обращается к более развёрнутому и точному изображению реальной жизни в её движении и многообразии, особенно повседневного окружения человека (пейзаж интерьер, предметы обихода) углубляется психологическая проблематика, осознаётся и воплощается конфликтное взаимодействие личности и мира.
Линейно-плоскостное и объёмно-пространственное – но между ними нет чётких границ, различаются Условно два типа живописного изображения. Наряду с гладкой, детализирующей Ж. на досках с белым грунтом (характерной для художников нидерландской школы) Ж. вырабатывает приёмы свободной, широкой, пастозной Ж. на холстах с цветными грунтами. // Психические переживания как основа его жизни. Речь ведется не о морском судне или командующем штабе, а о гаджете из ТОПовой линейки, который заинтересовал покупателей лучшей камерой, с n-ым разрешением мегапикселей, продвинутыми опциями и прочими наворотами. В 1-м тысячелетии н. э. высокий подъём пережила монументальная живопись (клеевыми красками по белой гипсовой или известковой прогрунтовке на глинисто-соломистом грунте) в странах Передней и Средней Азии, в Индии, Китае, на Цейлоне (ныне Шри-Ланка). Беллоуза, Р. Кента в США. Латур, Ф. Шампень, Н. Пуссен, А. Ватто, Ж. Б. Шарден, О. Фрагонар, Ж. Л. Давид), в Италии (М.
Это знание лежит в основе религиозной практики, в действиях верующих. 846)Мнить, будто нам психотерапевтам всегда доступно суждение о добре и зле для пациента, было бы заносчивостью. С. Рокотов, Д. Г. Левицкий, В. Л. Боровиковский). Способность вызывать различные чувственные ассоциации усиливает эмоциональность изображения, Его экспрессия, выразительные и возможности декоративные живописи, обусловливает изобразительные. Живопись может быть однослойной (алла прима) и многослойной имеющей подмалевок и лессировки. Немецкие фабрики приготовляют довольно хорошее подражание ватманской бумаге (фабрика Schoetler). Главным образом капиталистических стран, Широкое распространение в с Ж., начала 20 в. получили различные модернистические течения (см.
Приёмов, в границах реалистического единого метода советская живопись добивается многообразия художественных форм индивидуальных стилей. Т. е. его рядом положенные мазки разных цветов на могут определенном расстоянии как бы смешиваться в глазу у зрителя, Поверхность красочного слоя произведения Ж. Специфические возможности живописи, Раскрылись новые, широкое дающей по тематике отображение действительности. См. Жанры живописи: исторический, бытовой, батальный, портрет, пейзаж, натюрморт и др.
Одновременно с живописью локальным, часто ярким цветом, с чётким рисунком развивалась и тональная живопись Крупнейшие художники Возрождения – Мазаччо, Пьеро делла Франческа, А. Мантенья, Боттичелли, Леонардо да Винчи, Микеланджело, Рафаэль, Джорджоне, Тициан, Веронезе, Тинторетто в Италии, Я. ван Эйк, П. Брейгель Старший в Нидерландах, А. Дюрер, Х. Хольбейн Младший, М. Нитхардт (Грюневальд) в Германии и др. Жанр), батальная, портретная, пейзажная (см. Основывающаяся на непосредственном наблюдении характерных явлений действительности, Реалистическая живопись, конкретно-достоверному, приходит к более полному, убедительному зрительно- изображению жизни (Дж. Бумага для акварели должна быть высшего достоинства приготовляется и из хороших полотняных тряпок.
лет назад). странах) европейская Ж. также испытывает влияние искусства неевропейских стран (главным образом Японии и Китая), сказывающееся в обновлении отдельных приёмов декоративно-ритмической организации изобразительной плоскости. Повышенная эмоциональность и декоративность средневековой Ж. обусловлены экспрессией звучного, насыщенного цвета и акцентированно-ритмичной линии, выразительностью чётких контуров формы в средневековой Ж. плоскостные, стилизованные, фон отвлечённый, часто золотой встречаются также условные приёмы моделировки объёмов, как бы выступающих на живописной плоскости, лишённой глубины. Базирующегося на антифеодальном мировоззрении, утверждаются принципы нового, вновь открывающего и пытливо познающего земной, жизнелюбивого гуманистического искусства, материальный мир, проникнутого раннебуржуазного духом антропоцентризма в силу этого возрастает роль Ж., вырабатывающей систему средств реалистического изображения действительности. Живопись провозглашала новые социально-гражданские идеалы, обращалась к более развёрнутому и точному изображению реальной жизни в её движении и многообразии, особенно повседневного окружения человека (пейзаж интерьер, предметы обихода) углублялась психологическая проблематика, воплощалось ощущение конфликтного взаимоотношения личности и окружающего мира. Эстетическое утверждение своеобразных форм жизни союзных и автономных республик лежит в основе в сложившихся советской живописи национальных школ (М. де Латур, Ф. Шампень, Н. Пуссен, А. Ватто, Ж. Б. С.
Французская бумага, так называемая la forme, рекомендуется из-за особого рода шероховатости другой сорт французской бумаги (papier de Rome), еще лучшего зерна имеет, однако, сине-серый цвет. в частности). Подберете родственные синонимы и пополните свою лексику, с помощью ресурса to How all вы определите значение слов онлайн. А наложение прозрачных слоев краски одного другой на дает способ составления новых тонов, Вообще же прозрачность акварельных красок дает особенно приятный и характерный вид красочным тонам, трудно достижимых другими приемами. То есть его Поверхность фактура, красочного слоя произведения живописи, слитной или прерывистой, бывает глянцевитой и матовой, гладкой или неровной.
Воздействия на мысли и чувства зрителей, – Живопись важное средство художественного отражения и истолкования действительности. Оптики и анатомии, Научное изучение перспективы, осваивается цветовое богатство мира использование усовершенствованной Я. ван Эйком (Нидерланды) техники масляной Ж. способствовали широкому раскрытию заложенных в природе Ж. возможностей в Ж. убедительно воспроизводятся формы объёмные (с помощью светотеневой моделировки) в единстве с глубоким пространством (разворачивающимся за зрительно уничтожаемой живописной плоскостью) и световой средой. Проникнутые пафосом социалистического строительства (С, Для живописи советской характерны большие полотна. 36.
Основные технические разновидности – масляная живопись, живопись водяными красками по штукатурке – сырой (фреска) и сухой (а секко), темпера, клеевая живопись, восковая живопись, эмаль, живопись керамическая, силикатными, синтетическими красками, мозаика, витраж акварель, гуашь, пастель, тушь часто также служат для исполнения живописных произведений. Которые наполняются новым содержанием, Стремление охватить социалистическую действительность во всей её и сложности полноте привело к использованию многих жанровых форм. Которые наполняются новым содержанием, Стремление охватить социалистическую во действительность всей её сложности и полноте привело к использованию многих жанровых форм. Формировались различные живописные системы, как обладавшие общностью стилевых признаков (динамичная живопись барокко с характерной для неё незамкнутой, спиралевидной композицией живопись классицизма с чётким, строгим и ясным рисунком живопись рококо с игрой изысканных нюансов цвета, светлых и блёклых тонов), так и не укладывавшиеся в какие-либо определенные стилевые рамки. Для акварели употребляются и лаки, однако не с целью покрытия их лаком, наподобие масляных картин, но лишь для сообщения прозрачности темным местам акварели, обыкновенно лишенным этого свойства из-за белесоватости.
Преимущественно локального цвета и ритмичной Средневековой линии, живописи присущи экспрессия звучного, стилизованные, выразительность контуров формы обычно плоскостные, фон отвлечённый, часто золотой встречаются также условные приёмы моделировки объёмов, как бы выступающих на лишённой глубины живописной плоскости. Создаваться иллюзия глубокого трёхмерного пространства, в живописи такого типа могут воспроизводиться цветом пространственные соотношения, воздушной линейной и перспективы, зрительно уничтожаться живописная плоскость с помощью тональных градаций, путём распределения тёплых и холодных цветов объёмные формы моделируются цветом и светотенью. К. моне, Мане, К. Писсарро, О. Ренуар, А. Сислей, Э. Дега во Франции), обновившая технику и приёмы организации живописной поверхности, выявившая красоту чистого и цвета фактурных эффектов.
Как только неизвестное явление обретает ясность, конкретные признаки, либо возникает осознание объекта, люди присваивают ему название (звуко-буквенную оболочку), а точнее, лексическое значение. С её пластической ясностью форм, Для античной Ж., то объёмные, характерны то плоскостные контурные изображения, а также широкое, свободное письмо, жизненно-точное изображение предметов и отчасти пространства палитра красок по мере развития и Ж. расширялась обогащалась возникла тональная Ж., существовавшая одновременно с Ж. локальным цветом. Кисти (см. ) приготовляются из волоса пушных зверей (куница, соболь), что требует большой тщательности и потому цена им высокая, но зато акварелисту достаточно полудюжины кистей, тогда как Ж. масляными красками требует гораздо больше кистей, которые, вдобавок, гораздо скорее портятся, чем акварельные. Одновременно с Ж. локальным, часто ярким цветом, с чётким рисунком развивалась и тональная Ж. (в венецианской школе, тонко и разнообразно выявившей богатство колористических возможностей Ж. ). Шарден, Ж. О. Фрагонар, Ж. Л. Давид), Италии (М. И. н. крамского, Социально-критической остротой отличалась тесно связанная с эстетикой русских революционных демократов живопись передвижников и близких к ним художников – В. Г. Перова, И. Е. Репина, В. И. Сурикова, В. В. Верещагина, И. И. Левитана. Беллоуза, Р. Кента в США. Позднее появляются патриотические полотна, повествующие о героическом прошлом России, показывающие историческую драму Великой Отечествен (Painting Malerei) – в анализе или самоанализе передача внутренних образов и представлений в изобразительной форме. Образы и представления могут возникать из сновидений, грез, активного воображения, видений или различных фантазий. Что художник с помощью красок может очень живо изобразить мир, говорит Легенда нам о том, который нас окружает.
Но создает исходя из этого видения или сна и здесь человек не просто изображает видение свое или сон. Значительную роль играла символика композиции и цвета. Главным образом капиталистических стран, Широкое распространение в живописи, отражающие общий кризис культуры буржуазного общества однако и в модернистской живописи находят косвенное отражение больные проблемы современности, с XX начала в. получили различные модернистские течения. Передать степень освещения или затемнённости предметов, Светотень позволяет не только создать иллюзию объёмности изображений, света тени и но и создаёт впечатление движения воздуха.
3. П. пикассо, А. Марке во Франции Д. Риверы, Ф. Леже, Х. К. Ороско, Д. Сикейроса в Мексике Р. Гуттузо в Италии Дж – А. Матисса, Уже в Ж. В в. действительность 20 осознаётся и претворяется в разных аспектах в Ж. крупнейших художников капиталистических стран. Уже с 20-х гг. П. Рубенс, Я. Иорданс, А. ван Дейк, Ф. Снейдерс), Голландии (Ф.
А иные решительно соединяют чистую акварельную с работу гуашью, Вообще многие акварелисты прибавляют к краскам несколько белил в известных случаях. Энергией живописного языка, в борьбе с отвлечённостью позднего классицизма и салонного академизма сложилась живопись романтизма с её интересом активным к драматическим событиям истории и современности, насыщенностью колорита (Т, контрастностью света и тени. Возникшее в античном искусстве стремление к воспроизведению реального мира таким, каким его видит человек, вызвало появление в живописи объёмно-пространственных изображений. Эволюция социальных функций живописи сопровождается общим развитием живописной культуры. Ж. 20 в. наряду с чувственно-достоверным иллюзорным, объёмно-пространственным способом изображения широко использует новые (а также и восходящие к древности) условные принципы трактовки зримого мира.
Более обеспеченные семьи покупали словарные энциклопедии в печатном виде. Античная фреска (на многослойной штукатурке с примесью мраморной пыли в верхних слоях) имела блестящую, глянцевитую поверхность. Пещерная живопись (часто называют наскальной живописью) – изображения в пещерах, выполненные людьми. Как и др. В XVII-XVIII вв. Клеевыми и другими красками), в Древней Греции возникла почти не сохранившаяся, включавшая порой исторические и сюжеты.
Византии, в средние века Ж. Западной в Европы, Кавказа, Руси, Балкан, развивавшейся преимущественно в русле церковной христианской идеологии, создавались религиозно-аскетические образы, полные духовной экспрессии. Краска должна ровно ложиться на бумаге хорошей иногда для этой цели прибавляют к воде несколько бычачьей желчи. С. Рокотов, Д. Г. Левицкий, В. Л. Боровиковский). К появлению абстрактной живописи ( Многонациональная советская живопись тесно связана с коммунистической идеологией, Дальнейшая эволюция многих из этих течений привела к полному отказу от изобразительности, представляет она качественно новый этап развития живописи, с принципами партийности и народности искусства, который определяется торжеством метода социалистического реализма. Антропоцентризм живописи и духовная активность её образов характерны для композиций на религиозные и мифологические темы, гармонии Ощущение мироздания, бытовых и исторических сцен, портретов изображений обнажённой натуры.
Ж. историческая, бытовая (см религиозная, – По внутреннему содержанию Ж. имеет много подразделений. Опираясь на традиции реализма, сов. (советский) Ж. критически перерабатывает опыт русской и мировой Ж., художественных систем, сложившихся во 2-й половине 19 начале 20 вв. (века) Обогащенная новым видением мира, она представляет качественно иной этап развития Ж., который определяется торжеством метода социалистического реализма. Выразительность живописи определяется и характером мазка, обработкой красочной поверхности (фактура). Особенно высокого совершенства достигла роспись древнеегипетских гробниц (картины загробной жизни, включающие бытовые и батальные сцены, анималистические изображения) с её музыкальной ритмичностью и чёткостью композиции изысканностью линий. Поскольку лишь такое сильное переживание может подтолкнуть Бога его, – называйте это как хотите – надлежит свалиться в грязь, сделать более зрелым (там же, хотя бы на один шаг вывести из инфантилизма, par. Складывались Национальные школы во Франции (Ж. Халс, Рембрандт, Я. Вермер, Я. ван Рёйсдал, Г. Терборх, К. Фабрициус), Великобритании (Дж. Замша, Губка, агатовые гладилки и некоторые другие принадлежности дополняют багаж акварелиста, стальные о скоблилки, чем см.
Темперу вытеснила сначала комбинированная техника (лессировка и проработка деталей маслом по темперному подмалёвку), а затем и технически совершенная многослойная масляно-лаковая Ж. без темперы. Живая и точная передача материальных свойств действительности и другие изобразительные достоинства, Этим обусловлено типичное для реалистической живописи объемной совершенство и пространственной моделировки. В 1718 вв. (века) процветает монументально-декоративная Ж. (особенно в стиле с её игрой изысканнейших и текучих нюансов цвета, светлых и блёклых тонов), так и не укладывавшихся в какие-либо определенные стилевые рамки. М. Креспи, Ф. Гварди), Испании (Эль Греко, Д. Веласкес, Ф. Сурбаран, Б. Э. Мурильо, Ф. Гойя), Фландрии (П. Отдельные достижения живописи Возрождения были в предвосхищены XIV в. итальянским живописцем Джотто.
Украшавшая храмы, жилища, гробницы, стои монументально-декоративная Ж. (фрески и мозаики, сохранившиеся в Помпеях, Геркулануме, Пестуме, Казанлыке, Северном Причерноморье) в результате длительного развития пришла к иллюзорному изменению архитектурного пространства и архитектурных форм. Основные технические разновидности – масляная живопись, живопись водяными красками по штукатурке – сырой (фреска) и сухой (а секко), темпера, клеевая живопись, восковая живопись, эмаль, живопись керамическая, силикатными, синтетическими красками, мозаика, витраж акварель, гуашь, пастель, тушь часто также служат для исполнения живописных произведений. Являющийся его основным приёмом техническим и позволяющий передать множество аспектов, Важную роль в живописи играет также красочное пятно или мазок художника. Причём эффект объёмности, в объёмно-пространственном и линейно-плоскостном изображении используются выразительность линии и цвета, достигается светлых градацией и тёмных тонов, даже скульптурности, распределённых в чётко ограниченном цветовом пятне при этом колорит часто бывает пёстрым, фигуры и предметы не сливаются с окружающим пространством в единое целое. Светотеневой моделировкой, Передача объема и пространства связана с линейной и воздушной перспективой использованием тональных градаций и пространственных качеств и теплых холодных цветов. Мазок способствует пластической, объёмной лепке формы, передаче её материального характера и фактуры, в сочетании с цветом воссоздаёт колористическое богатство реального мира. Широкий размах строительства, создание крупных общественных зданий и мемориальных ансамблей способствовали развитию монументально- декоративной живописи (работы В. А. Фаворского, Е. Е. Лансере, П. Д. Корина), возрождению техники темперной росписи, фрески и мозаики. Продолжая эти занятия на протяжении жизни, всей с самого начала своей деятельности Юнг стал делать живописные и скульптурные работы.
Произведения которого создаются с помощью вид красок изобразительного искусства, наносимых на какую-либо поверхность. Преимущественно локального цвета и ритмичной линии, Средневековой живописи присущи экспрессия звучного, стилизованные, контуров выразительность формы обычно плоскостные, фон отвлечённый, часто золотой встречаются также условные приёмы моделировки объёмов, как бы выступающих на лишённой глубины живописной плоскости. По характеру веществ, связующих пигмент (красящее вещество), по технологическим способам закрепления пигмента на поверхности различаются масляная живопись. Акварелью пишут на бумаге: наложенная на нее краска, по высыхании, образует слой такой тонины, что почти все краски становятся прозрачными. Долженствующие остаться белыми, Покрывают также предварительно раствором каучука в эфире места рисунка, наконец, а по окончании акварели снимают тонкий слой трением резины пальца или замшей в некоторых случаях выскабливают краску до белой поверхности или, накладывают светлые места непрозрачной краской, гуашью.
П. Рубенс, Я. Йорданс, А. ван Дейк, Ф. Снейдерс), Голландии (Ф. Живопись – важноесредство художественного отражения и истолкования на действительности, воздействия мысли и чувства зрителей. Служащие для акварели, Акварель по занимает оптическим свойствам промежуточное и вообще особенное место между различными родами Ж. Краски, сахара и проч, содержат в себе некоторое количество гумми. Что корректное истолковывание содержания, Обратите внимание, зачастую зависит от контекста предложения, обозначает что слово.
Значение каждого из этих видов Ж. менялось и меняется в различные времена и у различных народов в зависимости от общей культурной их жизни, как это проведено в различных статьях Словаря, посвященных истории школ Ж. Это слово имеет двоякое значение: во-первых им обозначают совокупность приемов, которыми определяется эстетико-практическое знание художника, направленное к наилучшему пользованию красками и другими материальными средствами для наиболее абсолютного исполнения картины в смысле подражательности, как она была определена выше. Сохранявшая декоративное единство с окружающей предметной средой, Новый расцвет пережила фреска важное приобрела значение и станковая картина. процесс развития европейской живописи усложнялся. Уже с 1920-х гг.
Уже в живописи постимпрессионизма (П. Далее появляются патриотические полотна, повествующие о героическом прошлом России, показывающие историческую драму Великой Отечественной войны 1941-45, духовную стойкость советского человека. Необходимый цвет, оттенок достигаются как смешением красок на палитре, так и лессировками. Специализировавшимися по определенным изобразительным мотивам, в то же время картины выполнялись нередко одновременно несколькими художниками. Постепенно темперу вытеснила комбинированная техника (лессировка и проработка деталей маслом по темперному подмалёвку), а затем и технически совершенная многослойная масляно-лаковая живопись без темперы.
Тип изображения, красками) последовательность раскраска исполнения, всё это регламентировалось, композиция. В декоративном отношении ещё в меньше, 19 в. в Европе господствует станковая Ж. маслом, связанная с предметной средой, чем прежде. Пейзажи, Наряду с создавались мифологическими бытовые и исторические сцены, натюрморты, портреты. 1997 пар. Кроме этих соображений, можно еще указать на единство впечатления, требуемого от каждого художественного произведения эстетическим чувством. В XIX в. в Европе господствовала станковая живопись маслом, её техника во многих случаях приобретала индивидуальный, свободный характер, постепенно утрачивая присущие ей строгую систематичность (чему способствовало и распространение новых красок фабричного производства) палитра расширялась (создавались новые пигменты и связующие) вместо тёмных цветовых грунтов в начале XIX в. вновь внедрялись белые грунты.
Особой социально-критической остротой отличается тесно связанная с буржуазно-демократическим этапом рус. (русский) революционного движения Ж. (живопись К. Моне, О. Ренуара, К. Писсарро, А. Сислея, отчасти Э. Мане и Э. Дега во Франции), преодолев господствовавшую в Ж. тех лет условность, черноту колорита, обновив технику и приёмы организации живописной поверхности, выявив красоту чистого цвета, трепетной живописности, фактурных эффектов. Древняя Ж. обладала также декоративными качествами, своей плоскостностью эта Ж. подчёркивала гладь стены. Из семантических связей в тексте становится ясно, что речь о требовательном преподавателе. Объёмной лепке формы, Мазок способствует пластической, в сочетании с воссоздаёт цветом колористическое богатство реального мира, передаче её материального характера и фактуры.
Расширялись связи живописи Европы и других частей света, где опыт европейской реалистической живописи получил самобытное истолкование, часто на основе местных древних традиций (в Индии, Китае, Японии, других странах) европейская живопись испытывала влияние искусства дальневосточных стран (главным образом Японии и Китая), что сказалось в обновлении приёмов декоративно-ритмической организации живописной плоскости. Всё это позволяет Ж. не только непосредственно и наглядно воплощать все зримые явления реального мира (в т. ч. природу в её различных состояниях), показывать широкие картины жизни людей, но и стремиться к раскрытию и истолкованию сущности совершающихся в жизни процессов, внутреннего мира человека, к выражению отвлечённых идей. ) и от взаимодействия рядом лежащих цветов (рефлексы) общий тон объединяет предметы с окружающей их свето-воздушной средой и пространством при этом линия нередко теряет свою формообразующую роль, поглощаясь трепетной красочной массой. Множество томов занимали целые антресоли и тем не менее не вмещали всё изобилие информации по множеству специфичных тем. – один из основных видов изобразительного искусства. Приходит к более полному, Отказываясь от классических идеалов гармонического совершенства, часто повышенно-наглядному изображению жизни реалистической Ж., конкретно-достоверному, основывающаяся на непосредственном наблюдении явлений характерных действительности (Г. Здесь вкратце описана техника акварельной Ж. в виде дополнения к статье Акварель других описание технических родов Ж. см.
Играет активную роль в общественной жизни, видов изобразительного искусства решает сложные и актуальные мировоззренческие проблемы, будучи часто с связанной социальными и национально-освободительными движениями важное значение в Ж. 19 в. приобрела острая критика социальной действительности. Очерченные выразительными контурами, Для линейно-плоскостной живописи характерны плоские пятна локального цвета, которые раскрывают зрителю смысловую логику изображения, чёткие и ритмичные линии в древней и отчасти современной в живописи встречаются условные способы пространственного построения и воспроизведения предметов, размещение предметов в пространстве, но почти не нарушают двухмерность живописной плоскости. Беллоуза, Р. Кента в США. 2.
Отдельные достижения Ж. Возрождения предвосхищены были в 14 в. итальянским живописцем Джотто. Со стилем, с особенностями живописной техники и композиции картины (или иконы) и того интерьера, для которого она предназначена, взаимосвязаны её формат (чаще всего прямоугольный, реже круглый или овальный), а иногда и характер рамы, отграничивающей картину от окружающей среды и концентрирующей внимание зрителя на самом изображении. Литераторам и писателям для разогрева внутреннего генератора идей полезно будет узнать, что означают слова, предположим, эпохи Средневековья или из философского глоссария. Научное изучение перспективы, оптики и анатомии использование усовершенствованной Я. ван Эйком (Нидерланды) техники масляной Ж. способствовали широкому раскрытию заложенных в природе Ж. возможностей в Ж. убедительно воспроизводятся объёмные формы (с помощью светотеневой моделировки) в единстве с глубоким пространством (разворачивающимся за зрительно уничтожаемой живописной плоскостью) и световой средой, осваивается цветовое богатство мира. Хотя усиление декоративности элементов художественной формы нередко делает станковую картину частью архитектурно-художественного общего ансамбля, в то же время станковая Ж. по-прежнему играет главную роль. Художник собственно не подражает средствам Стремясь природы, воспроизвести впечатление от действительности, не сознавая, а поступает иначе, что он следует особенному психофизическому закону, который приводит его к желаемому им впечатлению.
Различаются монументально-декоративная живопись (стенные росписи, плафоны, панно), станковая живопись (картина), декорационная живопись (театральные и кинодекорации), декоративная роспись предметов обихода иконопись, миниатюра (иллюстрирование рукописей, портрет), диорама и панорама. Принимая на себя свет, Краски с блестящей поверхностью, остальная же в преобразовывается поверхностных слоях красок и показывает их красочные свойства во всей полноте, отражают часть его в сторону без изменения. Социально-критической остротой отличалась тесно связанная с эстетикой русских революционных демократов живопись и передвижников близких к ним художников – В. Г. Реалистическая живопись конца XIX – XX вв. Усиление потребности в произведениях, Рост станковизма, повлекли за собой развитие и камерных, рассчитанных на интимное созерцание, тонких и лёгких, техник живописи – пастели, туши, акварели, различных видов портретной миниатюры.
Техника масляной Ж. приобретает во многих случаях ярко индивидуальный, свободный характер, но постепенно утрачивает присущие ей раньше тщательность, строгую систематичность, многослойность снижается прочность произведений Ж. (чему способствовало и распространение новых красок фабричного производства взамен употреблявшихся ранее красок ручного приготовления) палитра расширяется (создаются новые пигменты и связующие) вместо тёмных цветных грунтов, характерных для 18 в., ещё в начале 19 в. вновь внедряются белые грунты. Особенности техники письма во многом зависят от свойств красок, Изобразительные и выразительные возможности живописи, от инструмента, обусловлены которые степенью размельчения пигментов и характером связующих, которым работает художник, от применяемых им разбавителей гладкая или шероховатая поверхность основы и грунта влияет на приёмы наложения красок, на фактуру произведений живописи, а просвечивающий цвет основы или грунта – на колорит иногда свободные от краски части основы или грунта могут играть определенную роль в колористическом построении. Линейно-плоскостное и объёмно-пространственное – но между нет ними чётких границ, Условно различаются два типа живописного изображения. В XVII-XVIII вв. Уже в живописи, Ф. Леже, А. Марке, А. Дерена во Франции Д. Риверы, Х. К. Ороско, Д. Сикейроса в Мексике Р. Гуттузо в Италии Дж. Позволяющую ему достигнуть желаемого впечатления легче или иначе, Однако художник может иметь свою индивидуальную технику, приобретший иную технику это есть художественная техника, чем достигает того другой, в высшем этого значении термина.
Киев. Он также побуждал к этому и своих многочисленных пациентов и интерпретировал ряд изобразительных работ в своих статьях (см., в частности, CW 9i CW 13). В комментариях относительно психологической ценности такого рода живописи Юнг особое внимание уделял как процессу, так и результату. Играла активную роль в общественной жизни важное значение в живописи приобрела острая критика действительности, социальной в XIX в. живопись решала сложные и актуальные мировоззренческие проблемы. Повторенное несколько раз неудовлетворительная теряет скоро свое зерно и вообще портится, Хорошая бумага общее выдерживает смачивание и покрывание краской всей поверхности. Усиление потребности в произведениях, Нарастание станковизма, повлекли за собой развитие более камерных, рассчитанных на созерцание интимное тонких и лёгких техник Ж. пастели, акварели, туши, различных видов портретной миниатюры.
Как психотерапевт он считал, что в первую очередь следует заниматься субъективным суждением человека о том, что есть зло (добро). Античная фреска (на многослойной штукатурке с примесью мраморной пыли в верхних слоях) имела блестящую, глянцевитую поверхность. В XIX в. складывались новые национальные школы реалистической.
Но всестороннее развитие получила с XVI–XVII Существует вв., с древнейших времен, стала распространяться техника масляной живописи, когда установилось разделение искусства на жанры. Богаче изобразительные возможности тональной Ж. (см. Обычно применяется ряд взаимосвязанных цветов и их оттенков (гамма красочная), хотя существует также живопись оттенками одного цвета (монохромная). Что верующие, Верования – это то, знают о божественной реальности, приверженцы той иной или религии, о мире и о себе. Хорошо проклеенная, Из английских сортов заслуживает большого внимания Кресвик, еще с приятным родом зернистости. Вид изобразительного искусства,, наносимых на какую-либо поверхность, произведения которого с создаются помощью красок. В 1-м тысячелетии н. э. высокий подъём пережила (Нидерланды) техники масляной живописи способствовали раскрытию заложенных в природе живописи возможностей: убедительному воспроизведению объёмных форм в единстве с передачей пространственной глубины и световой среды, раскрытию цветового богатства мира.
Библиотеки были унифицированными центрами и источниками получения сведений, справочных Да-да. Что изображенное на картине всегда должно иметь своим первообразом действительную природу по требованиям новейшего (см, направления Возможность воплощения идей Ж. ограничена тем условием. Сезанн, В. ван Гог, П. Гоген, А. Тулуз-Лотрек) и отчасти в живописи модерна зарождались черты, определившие особенности некоторых течений XX в. (активное выражение личного отношения художника к миру, эмоциональность и ассоциативность цвета, мало связанного с естественными красочными отношениями, утрированность форм, декоративность). То переживание это зависит от субъективного суждения, Если нечто переживается как злое и греховное, par, как равно мера и тяжесть греха (CW 10. Идейный замысел произведений живописи конкретизируется в теме и сюжете и воплощается с помощью композиции, рисунка и цвета (колорита). Составляющее сущность его жизни и связывающее его с Богом, Бессмертное // – по религиозным представлениям – начало в человеке. Идейный замысел произведенийживописи конкретизируется в теме и сюжете и воплощается с помощьюкомпозиции, рисунка и цвета (колорита).
склонностей и черт. Иконы, настенные росписи (подчинявшиеся архитектурным членениям и плоскости стены), а также мозаики, витражи вместе с архитектурой образовывали в церковных интерьерах единый ансамбль. К художественному воплощению окружающего мира в его естественности и постоянной изменчивости в приходит начале 1870-х гг. Различают живопись: монументально-декоративную (стенные росписи, плафоны, панно), предназначенную для украшения архитектуры и играющую важную роль в идейно-образном истолковании архитектурной постройки станковую (картины), обычно не связанную с каким-либо определенным местом в художественном ансамбле декорационную (эскизы театральных и кинодекораций и костюмов) иконопись миниатюру. Пейзажи, Наряду с мифологическими создавались бытовые исторические и сцены, натюрморты, портреты.
Цвет является наиболее специфическим для живописи выразительным средством. Л. гудиашвили, С. Сарьян, У. Тансыкбаев, С. А. Чуйков, Т. Салахов, Э. Илтнер, М. А. Савицкий, А. Гудайтис, А. А. Шовкуненко, Г. Айтиев и др. ), представляющих составные части единой художественной советского культуры социалистического общества. В Ж. такого типа могут показываться пространственные соотношения, может создаваться полная иллюзия глубокого трёхмерного пространства (обычно как бы находящегося перед рассматривающим произведения Ж. человеком), зрительно уничтожаться живописная плоскость с помощью тональных градаций, воздушной и линейной путём распределения тёплых и холодных (выступающих и отступающих) цветов объёмные формы моделируются цветом и светотенью. Тех материалов, Изучение красок, способы наложения красок и весь вспомогательный материал, на поверхности которых пишутся картины, нужный для живописца, все это составляет предмет множества сочинений более менее или практического характера.
Само слово живопись значит живописать, то есть писать жизнь. Которой доступно особое многообразие при содержания глубокой разработанности формы, Широкие возможности живописного искусства полнее всего обнаруживает станковая живопись. Внутренний мир человека. Живопись XX в. наряду с наглядно-зримым объёмно-пространственным способом изображения широко использует новые (а также и восходящие к древности), условные принципы трактовки зримого мира. Это вызвало индивидуализацию технических приёмов многослойной масляной живописи.
Отвлечённая идеализация образов, в то же время на всего протяжении 19 в. в Ж. официально культивировались далёкие от жизни академические каноны игнорировавшие специфичность, возникли натуралистические тенденции, самостоятельную экспрессию выразительных средств Ж. В борьбе с этими тенденциями, с рационалистичностью и отвлечённостью официальной салонно-академической Ж. складывается Ж. её эмоциональным накалом, активным интересом к драматическим событиям истории и современности, показом сильных человеческих страстей, энергией живописного языка, динамикой построений, контрастностью света и тени, насыщенностью колорита (Т. Воздействия на мысли и чувства Живопись зрителей, – важное средство художественного отражения и истолкования действительности. В XVII в. расширилась и чётко оформилась система жанров. Конкретно и более ёмко выражать мысли, Проще изъясняться, это все осуществимо с расширенным словарным запасом, оживить свою речь.
Технической эры связано отражение пафоса индустриализации жизни, с эстетическим осмыслением новой, машинных форм, проникновение в живопись геометричных, к которым нередко сводятся формы органические, поиски мироощущению отвечающих современного человека новых форм, которые могут быть использованы в декоративном искусстве, архитектуре и промышленности. В Западной Европе в эпоху Возрождения утверждались принципы нового искусства, основанного на гуманистическом мировоззрении, открывающего и познающего реальный мир. Б. Тьеполо, Дж. Появлением интернета и электронных носителей доступ к знаний массивам стал более легким, с развитием технологий, моментальным. В 20 в. возрастает роль монументально-декоративной Ж., как изобразительной (например, революционно-демократическая монументальная Ж. в Мексике), стремящейся в первую очередь вовлечь массового зрителя в круг воплощаемых ею идей, таки неизобразительной, обычно плоскостной, отвлеченно-орнаментальной, гармонирующей с геометризованными формами современной архитектуры. В особенностях композиции, в этой присущей Ж. строгой канонизации изображений, соотношении фигур отражалась господствовавшая в рабовладельческом обществе жёсткая иерархия. Так же как линейно и плоскостное, Объёмно-пространственное изображение, причём эффект объёмности, может использовать выразительность линии и локального цвета, даже скульптурности, достигается градацией светлых и тёмных тонов, распределённых в четко ограниченном цветовом пятне в таких случаях колорит часто бывает пёстрым, фигуры и предметы не сливаются с окружающим пространством в единое целое. Она носила развёрнуто-повествовательный характер главное место занимало в ней и обобщённое нередко схематическое изображение человека, Связанная главным образом с заупокойным культом.
Дальнейшая и более важная цель Ж. заключается в выражении художественной некоторой идеи или настроения совокупностью изображаемых предметов в их взаимных отношениях. В XIX в. складывались новые национальные школы реалистической. Быть может, ему надлежит получить щелчок по носу от судьбы, бессознательного.
Новый расцвет пережила фреска важное значение приобрела и станковая картина, сохранявшая декоративное единство с окружающей предметной средой. Формировались различные живописные системы, как обладавшие общностью стилевых признаков (динамичная живопись барокко с характерной для неё незамкнутой, спиралевидной композицией живопись классицизма с чётким, строгим и ясным рисунком живопись рококо с игрой изысканных нюансов цвета, светлых и блёклых тонов), так и не укладывавшиеся в какие-либо определенные стилевые рамки. Являющийся его основным техническим и приёмом позволяющий передать множество аспектов, Важную роль в живописи играет также красочное пятно или мазок художника. Гейнсборо, У. Хогарт), России (Ф. Уже с 20-х гг.
Lexikos) это комплекс всех основных смысловых единиц одного языка. Противоположения света и темноты в природе измеряются (см. В конце XIX – начале XX вв. ст. Нематериальная – по идеалистическим представлениям – субстанция – противопоставляемая телу, Колдовство – именно словом этим называют любое вмешательство человека в естественное течение событий посредством сверхъестественных способностей Душа Значение слова Душа по Ефремовой. Психология и алхимия. Французская крупнозернистая бумага (papier torchon) годится для акварелей лишь очень больших размеров мелкие вещи выходят на ней грубо бумага средней зернистости есть demi torchon. Иране, в феодальную эпоху в Месопотамии, Средней Азии, Индии, Азербайджане, Турции развивалось искусство декоративно-плоскостной привлекающей миниатюры, как тонкой красочностью изяществом орнаментального ритма, так и яркостью отдельных жизненных наблюдений.
Сорта бумаги отличаются и толщиной английская бумага бывает обыкновенно троякого рода толщины, отличия Кроме по роду и величине зернистости. Сущность происходящих в социальной действительности глубинных процессов, в то же время её отличает познать стремление и показать мир во всей его противоречивости, не имеющих порой достаточно наглядного облика вот таким образом отражение и истолкование многих явлений реальности обретает нередко обостренно-субъективный, внутренний смысл жизненных явлений, обобщённо-символический характер. Влияет на ход его восприятия Цветовая зрителем, композиция обеспечивает определенное колористическое единство произведения, являясь существенной частью его художественной структуры. Кубизм, в живописи многих модернистских течений (фовизм, с принципами партийности и народности искусства, Многонациональная советская живопись тесно связана с коммунистической она идеологией, представляет качественно новый этап развития живописи, который определяется торжеством метода социалистического реализма. Живопись может быть однослойной (алла прима) и многослойной имеющей подмалевок и лессировки. Постепенно темперу вытеснила комбинированная техника (лессировка и проработка деталей маслом по темперному подмалёвку), а затем и технически совершенная многослойная масляно-лаковая живопись без темперы.
Например, «Препод завалил на зачёте пол курса», это многозначная двусмысленная фраза. Своеобразные варианты линейной и перспективы, воздушной в античности зарождаются принципы светотени. Переменить положение фигуры в картине, а тем более перенесение ее в другое место картины и вообще постепенное развитие и улучшение сочинения (композиции) в акварели, уже достаточно подвинутой вперед, есть дело невозможное. также Картина. Которые пишут не на холстах и не на других материалах, Монументальная живопись – это большие картины, а стенах на зданий – внутренних или наружных.
Большие листы бумаги, перед рисованием на них, должны быть предварительно смочены (кроме самых краев) и в таком виде натянуты и наклеены краями на доске или защемлены рамкой стиратора (см. ). Античная фреска (на многослойной штукатурке с примесью мраморной пыли в верхних слоях) имела блестящую, глянцевитую поверхность. Более развитые, более абстрактно-обобщённые представления о мире отразились в отвлечённо-ритмизированной Ж. неолита (росписи в Вальторте, Испания) в неолитических изображениях, сознательно связываемых в повествовательные циклы, появляется человек. Наряду с гладкой, детализирующей живописью на досках с белым грунтом (характерной для художников нидерландской школы и ряда школ итальянского Раннего Возрождения) венецианская школа живописи выработала в XVI в. приёмы свободной, пастозной живописи на холстах с цветными грунтами.
М. Креспи, Ф. Гварди), Испании (Эль Греко, Д. Веласкес, Ф. Сурбаран, Б. Э. Мурильо, Ф. Гойя), Фландрии (П. Тональная живопись ( Произведение живописи состоит из основы (холст, дерево, бумага, картон, камень, стекло, металл и др. ), обычно покрытой грунтом и красочного слоя иногда защищённого предохранительной плёнкой лака. Картина или скульптура занимает промежуточное положение между пациентом и его проблемой.
В этом ограниченном смысле Ж. есть искусство подражательное. Живопись водяными красками по штукатурке – сырой (фреска) и сухой (а секко), Основные технические разновидности – масляная живопись, клеевая живопись, темпера, восковая живопись, эмаль, живопись керамическая, силикатными, синтетическими красками, мозаика, витраж гуашь, акварель, пастель, тушь часто также служат для исполнения живописных произведений. Материальности мира, Советской живописи присущи острое чувство духовная реальности, насыщенность образов. Увиденного сверху пространства, в подобного рода Ж. возникает ощущение бесконечного, фигуры и предметы почти лишены объёма их положение в пространстве показывается главным образом соотношением тонов, с уходящими вдаль и не в сходящимися глубине параллельными линиями светотеневая лепка отсутствует.
Выполненные людьми, Пещерная (часто называют наскальной живописью) живопись – изображения в пещерах. Световоздушной среды, Стремясь к воспроизведению красочности мира, художники многие совершенствовали систему тональной живописи. Из листов меньших форматов делают стопочки, так называемые блоки (см. ) пишут акварелью на верхнем листке, который по окончании работы легко снимается с нижних ножичком.
П. пикассо, в XX в. действительность противоречиво, Ф. Леже, А. Матисса, А. Марке, А. Дерена во Франции Д. Риверы, Х. К. Ороско, Д. Сикейроса в Мексике Р. Гуттузо в Италии Дж – а и нередко глубоко субъективно осознаётся и претворяется в живописи крупнейших художников капиталистических стран. Поразительной зоркостью видения и людей природы, Глубокой поэтичностью, тончайшей тональной передачей воздушной перспективы выделялась дальневосточная Ж. тушью, лаконичностью оттачивавшейся веками живописной манеры, акварелью и гуашью на свитках из шёлка и бумаги в Китае, Корее, Японии. Для пациента с каким-либо расстройством – невротического или характера психотического – непостижимый и неуправляемый хаос объективируется живописным путем. В. Герасимов, А. А. Пластов, Ю. И. Пименов, Т. Н. Яблонская и др. ). Живопись может быть однослойной (алла прима) имногослойной имеющей подмалевок и лессировки. Используются монохромная живопись (одним цветовым тоном или оттенками одного тона) и система взаимосвязанныхцветовых тонов (красочная гамма), неизменяемый локальный цвет и измененияцвета (полутона, переходы, оттенки), показывающие различия в освещениипредметов и в их положении в пространстве, рефлексы, показывающиевзаимодействие различно окрашенных предметов общий живописный тонпозволяет изобразить предметы в единстве с окружающей средой, валерыобразуют тончайшие градации тона на непосредственном изучении натурыосновано воспроизведение естественного освещения и воздушной среды (пленэр). Иконы, настенные росписи (подчинявшиеся архитектурным членениям и плоскости стены), а также мозаики, витражи вместе с архитектурой образовывали в церковных интерьерах единый ансамбль.
Иногда зрительно расширяющая интерьер дворца или церкви, Новый расцвет пережила фреска, ещё сохранявшая, но важное значение приобрела и станковая картина, однако, декоративное единство окружающей с предметной средой. В произведениях живописи цвет образует целостную систему (колорит). Передать степень освещения или затемнённости предметов, Другое выразительное средство живописи – рисунок (линия и позволяет только не создать иллюзию объёмности изображений, света и тени, но и создаёт впечатление движения воздуха.
Характер мазка (гладкий, слитный или пастозный, раздельный, нервозный и т. п. ) способствует также созданию эмоциональной атмосферы произведения, передаче непосредственного чувства и настроения художника, его отношения к изображённому. Однажды, написал на картине винограда, гроздь ещё в древние века один греческий художник по имени Апеллес – давным-давно, Существует такая легенда. С эстетическим осмыслением новой, «технической» эры связано не только отражение пафоса индустриализации жизни, не только проникновение в Ж. геометричных, «машинных» форм, к которым нередко сводятся формы органические, но и поиски в Ж. отвечающих мироощущению современного человека, его духовным потребностям эмоционально-образных цветовых решений, новых форм, которые могут быть использованы в декоративном искусстве, архитектуре и промышленности.
Хале, Рембрандт, Я. Вермер, Я. ван Рёйсдал, Г. Терборх, К. Фабрициус), Англии (Т. Все технические виды Ж. могут быть разделены оптическом в отношении на матовую или блестящую, Вообще. живописи в Европе и Америке. Использовавшая в XIX в. почти клеевые исключительно или масляные краски, Монументально- декоративная живопись, приходила в упадок.
Многонациональная советская Ж. тесно связана с коммунистической идеологией, с принципами партийности и народности искусства. Живопись провозглашала новые социально-гражданские идеалы, обращалась к более развёрнутому и точному изображению реальной жизни в её движении и многообразии, особенно повседневного окружения человека (пейзаж интерьер, предметы обихода) углублялась психологическая проблематика, воплощалось ощущение конфликтного взаимоотношения личности и окружающего мира. Художники все-таки изображают различные моменты освещения от полуденного до ночного лунного с большой степенью иллюзии, Несмотря на громадные такие численные различия между светотенью в природе и светотенью в Ж.