Живопись Века

Как и современное искусство, современная живопись в нынешнем своем виде сформировалась в 60-70-е гг XX века. Слайд 11 В середине XIX века живописцы всё большее значение придают красоте цветовой гаммы и выразительности мазка. Именно в это время живописцы увидели индивидуальное своеобразие личности и захотели передать на холсте человека с его неповторимым внутренним миром.

Столь пристальный интерес к человеку выдвигает портрет в главенствующий жанр русской живописи 18-го века. Большое влияние живописи Болоньи приобрела с творчеством Караччи, в 17 веке с Гвидо Рени, Франческо Альбани и Доменикино. Русская живопись 18 века отличается оригинальностью именно 18 век подарил России не только большое количество прекрасных художников, но и большое количество прекрасных произведений.

Cubisme) авангардистское направление в живописи 20 века, прежде всего в живописи, зародившееся в начале XX века и характеризующееся использованием подчеркнуто геометризованных условных форм, стремлением «раздробить» реальные объекты на стереометрические примитивы. Начало века характеризуется развитием русской пейзажной живописи. Каждый из них показывает индивидуальное понимание тенденций их объединяет, однако, живописное своеобразие венецианского искусства первой половины 16 века. Кокоринова 1769 г. Владимир Лукич Боровиковский (1757 – 1825) – последний живописец века Просвещения, в своём творчестве развивал черты нового направления в искусстве – сентиментализма. Портрет вице-канцлера князя А. Б. Но прежде остановимся на художниках старшего поколения, осуществлявших свою творческую деятельность еще в XVIII веке, когда русская пейзажная живопись стала самостоятельным жанром.

1 Живопись первой половины XIX века Первая половина XIX века яркая страница в культуре России. Это – вторая половина XVIII века. Именно в это время живописцы увиделииндивидуальное своеобразие личностии захотели передать на холсте человекас его неповторимым внутренним миром. Болонезскую живопись раннего 18 века иную, нежели у Креспи, представляет Гамбарини. В 1757 году в Санкт-Петербурге открылась Академия трёх знатнейших художеств. Середина XVIII века – расцвет классической живописи.

Стиль живописи менялся в ходе веков, но художественные традиции иконописи сохранились до настоящего времени.

Презентация на тему: Живопись века

Которое строго соответствовало классическим канонам, Совет Академии оценил творчество художника, присвоил и ему звание академика. Излюбленная техника – пастель и темпера. Жуковский, а в более поздние годы – Пушкин. Но это зеркало мне льстит»: А) Кипренский Б) Тропинин Г) Венецианов 3. Перед нами дочка Саввы Ивановича Мамонтова – Вера Мамонтова. Сделавшей значительный вклад развитие в европейской культуры, в девятнадцатом веке Франция оставалась ведущей страной. (от фр.

Годы после окончания Академии и до отъезда за границу, овеянные романтическими наивысший чувствами, – расцвет творчества Кипренского. А. П. Его постановки 1911-12 гг, Режиссерское творчество Е. Б. Вахтангова поисками отмечено новых форм. Изображенные на его картинах сцены ведут реальное существование, не допускающее никаких сомнений. Связанная с ассимиляцией стилистики детского рисунка, Примитивистская тенденция, лубка и игрушки, народной вывески, проявилась в творчестве М. Ф.

В 1872 году Моне написал свою картину «Впечатление. В конце 19 векаформируется творчество выдающихсярусских художников Ильи Репина (1844-1930)Константина Коровина, Михаила Врубеля, Казимира Малевича, Николая Крымова имногих других известных художников. Явился стимулом для формированияпостмодернизма как основной емуальтернативы, Кризис авангарда, к середине 20 века в мерерастратившего значительной свою былую революционнуюэнергию. Эстетическая специфика Оп-арт заключается в замене перспективы классической многофокусным видением виртуального оптического пространства.

Алексеев, С. К. Сизо-лиловых. после поездки во Францию и знакомства с живописью импрессионистов Коровин обращается теме к большого города, Замечательны оттенки пепельно-серых. Наиболее же полно реалистические открытия первой 19 половины века отразились в 1840- е годы в творчестве П. А. Наиболее же полно реалистические открытия первой половины 19 века в отразились 1840-е годы в творчестве П. А. Авиньон и рабочее название полотна было – «Философский бордель». При этом большим достижением был допуск на выставки эти по определенным дням простого народа.

Это мир реальных предметов, но и идеальный мир, воображаемый художником. Юность – весна жизни – тема этой замечательной картины. Самыми заметными явлениями искусства 60-70х стали концептуальное искусство и минимализм. Автор находит новые средства для изображения.

Русская живопись первой половины 19 века

Это вдохновения, навеянные петербургскою атмосферою». Весна» послужила жена художника. Карикатуры и иллюстрации для книг ижурналов Тимма и его соратников Агина и Шевченко способствовали развитиюрусской жанровой живописи второй половины XIX в. Но главным истоком для жанровой живописи второйполовины столетия явилось творчество Павла Андреевича Федотова (1815– 1852). Всего несколько лет своей короткой трагической жизни посвятил он живописи, носумел выразить сам дух России 40-х годов. Близкой по духу революционным и вольнолюбивым настроениям, в то же время романтизм в России был всегда формой художественного мышления. Этому же способствовали и регулярные поездки учеников академии в Италию, для чего выделялись специальные стипендии. Так задумывали художники, так воспринимали это и зрители.

Эткинд). Это красиво и в жизни и в живописи Серова. Новые направления в живописи развивались в рамках двух этапов. Борисов-Мусатов. Расцветает фотография всё больше художников начинают обращаться ней к как к средству художественного выражения. В произведении обнаруживаются свойственные классицизму отвлеченность, Тем не менее, риторическая изображения условность заметные в лицах и жестах героев.

Но и в потрясающем мастерстве Сила исполнения, живописи Федотова не только в глубине проблем, в занимательности сюжета. НедаромН. Г. Набросков, в процессе работы над картиной было сделано множество эскизов, а сама композиция раз несколько перестраивалась, этюдов. Самым известным художником-пейзажистом первой четверти XIX был века Сильвестр Феодосиевич Щедрин.

О какой же философии шла речь. Периода борьбы Новгородского княжества с усиливающимся Московским Художник княжеством, обращается к истории древней Руси. Жанровая живопись в 90-е годы утратила ведущую роль. Дает представление о мыслях и чувствах русского общества, Именно вот таким образом знакомство с творчеством мастеров первой половины XIX века у вызывает зрителя живое ощущение эпохи. Иванов окончил ПетербургскуюАкадемию с двумя медалями. И она успешно посредством реализовывалась обращения мастеров кисти – и не только – к современным проблемам человечества и внутреннему миру самого художника.

Многочисленные группировки со своими программными установками отражали напряженную общественно-политическую и сложную духовную атмосферу своего времени, Необычайное разнообразие противоречивость и художественных исканий. Наиболее талантливый ученик Венецианова, несомненно, Григорий Сорока (1813–1864), художник трагической судьбы. Что в целом принцип написания картины оставался у художника традиционным, Несмотря на то, его видение натуры было живым более и непосредственным, тем не менее, чем у современников. В 60-х видео аудио и и в 90-х интернет – затем компьютеры, На живописный арт-процесс большое влияние оказало развитие технологий.

Русская живопись 18 века 8212 искусство русского портрета

Крылов и многие другие. Лето. Однако появление такого художественного движения не было случайностью. Виртуозной игрой хрупких линий и – силуэтов графика, Динамикой и текучестью форм отличается скульптура модерна. 1809, ГТГ). Противоположный классицизму, Один из основных постулатов романтизма, его мыслей и мировосприятия в качестве главной ценности в утверждение искусстве, личности человека.

К худодникам, чьи произведения отличаются особой притягательностью, относится и Ботичелли. Сам интерес к вечному образу Демона не случаен. Чтобы соединить в одной композиции различные объекты, Особенности пейзажа Рериха связаны с как усвоением опыта стиля модерн – использование элементов параллельной перспективы, так и с увлечением культурой древней Индии – противопоставление земли и неба, понимаемые как изобразительно равноценные, понимаемого художником как источник спиритуалистического начала. Первые произведения Оп-арт были черно-белыми (В. Позднее тоталитарные режимыстремились подавить его цензурой, загоняя строгой авангард в подполье, в период войн и революций 1910-хгодов политический и художественныйавангарды активно взаимодействуют. Левые силы в политике пытались использоватьавангард в своих агитационно-пропагандистскихцелях.

В творчестве Ф. О. Шехтеля в наибольшей воплотились мере основные тенденции развития и жанры русского модерна. Его творчество опиралось на народное искусство. Возникла почти одновременно с Сикстинской мадонной Рафаэля, Это одна самых из ранних работ мастера.

Реферат: Живопись и скульптура века

Нежели в оригинальных произведениях из русской жизни, Но они нуждались скорее в западных копировальщиках произведений для украшения своего быта. За год-полтора до этого знаменательного события он участвовал вместе со своими друзьями и единомышленниками, в первом всероссийском съезде футуристов на даче, в красивой северной местности и они решили написать оперу «Победа над Солнцем» и там же, на даче, немедля принялись за ее осуществление. В академии насаждались жесткие каноны живописи и строгая иерархия тематики. Полотно напоминает декоративное панно или гобелен. Его самая известная картина «Свобода на баррикадах» была написана по реальным событиям. Основой его работ служили легенды и предания. от «оптическое искусство»)Одна из разновидностей кинетического искусства Оп-арт. Крендовский, К. А.

Бакст, Е. Е. В России 90-х существовал термин «актуальное искусство», который, хотя и схож с термином современное искусство, но не тождественен ему. Иван Константинович Айвазовский, прожил долгую творческую жизнь. Такова иконаСпас нерукотворный. Они воспринимали окружающую действительность как бесконечную смену впечатлений.

«Автопортрет», 1846 год 7 Тропинин Василий Андреевич (1776-1857). В Московском училище постепенно возобладали методы обучения «более близкого к природе». Находки Иванова былинастолько новыми, что зритель просто не в состоянии был их оценить. Оба художника были близки своим стремлением к простоте и непринужденности образа человека. Крестьянский мир отвергает бедняка, никто не придет ему на помощь.

Перова, В. Д. Основной упор делается на идею, на так называемый концепт. Требующего концентрации зрительского внимания, Искомый оптический эффект строится на контрапункте художественного напряженного восприятия и фактической неподвижности артефакта. Когда в этом городе под покровительством сильного, Он жил во времена наивысшего расцвета живописи Франции, во Леонардо, богатого и расточительного Лоренцо из рода Медичи одновременно работали такие выдающиеся мастера как Варрокьо, Поллайоло, Пьеро ди Козимо и Лоренцо ди Креди. Он присутствует «как абсолютная форма», верно и это, но это значит, что по сравнению с ним все остальные формы не нужны ибо они по определению не абсолютны. А) Брюллов Б) Венецианов Г) Федотов 4 – Кто из художников первой половины века XIX является родоначальником отечественного бытового жанра в живописи. Один из идеологов символизма Д. С. Мережковский, романы которого пронизаны религиозно-мистическими идеям, считал преобладание реализма главной причиной упадка литературы и провозглашал «символы», «мистическое содержание», как основу нового искусства.

Недаром Гете, Его интеллектуальные интересы были такжешироки и но как интересно думающегочеловека, которого Кипренский портретировал уже в свои зрелые годы, отметил его не только как талантливого художника. Этим вопросом задавались многие и многие. Связь классицистической стилистики произведенийс его чертами романтизма – с которым брюлловский классицизм объединяет вера вблагородство и красоту человеческой натуры, в картине Брюллова отчетливо проявилась одна из существенныхособенностей его живописи. Первый – это модернизм, второй – постмодернизм. Целый ряд его полотен был посвящен революционной тематике. А во второй половине столетия те же течения переместились из Франции в Россию. Который в свою очередь учился у Франческо Альбани, Будучи учеником Карло Киньяни, выделявшим болонезскую живопись со времен Каррачи, овладел он академическим художественным языком.

Никакого «Серебряного века» после этого не было. Мирослава привела к отшельнику дочь Феодосия, Марфа, возглавляющая новгородскую оппозицию. Именно плакаты, созданием которых Альфонс Муха занимался в 1895-1905 годах, выдвинули чешского художника в число лидеров мирового модерна – стиля, возникшего под влиянием индустриального прогресса и эстетики символизма. Сегодня термин «современное искусство» применим ко всему, что создавалось творческими личностями, начиная с тысяча девятьсот семидесятого года. Привезенная из Византии первой в половине 12 в., Икона Владимирской Богоматери, стала образцом для огромного числа русских списков. Как цветные витражи опоясывающий и все здание мозаичный фриз с растительным орнаментом, в декоративной отделке особняка использовано такие характерные для модерна приемы. 22 «На пашне.

Что гениальная работа и в эскизах может быть новым словом в искусстве, Иванова Цикл –доказательствотого. И. И. Мечников исследует область сравнительной патологии, микробиологии и иммунологии. Замечательный русский художник-жанрист и портретист Алексей Гаврилович Венецианов впервые русской в живописи соединил образы крестьян и национальной природы. Например, Этот же мотив использован при отделке интерьера, форме в мраморных перил лестницы.

Русская историческая живопись 30–40-х годовразвивалась под знаком романтизма. Он учился в Московском училище живописи, Как и ваяния Левитан и зодчества у Саврасова и Поленова. Это А. В. Тыранов, Е. Ф. Произведения передвижников являются выдающимся вкладом в сокровищницу русского и мирового изобразительного искусства. В живописи его развивали прежде всегоакадемические художники в историческом жанре (А. Е.

Репертуар которого отражал демократической устремления интеллигенции, в 1904 г. в Петербурге возник театр В. Ф. Комиссаржевской. В 1833 году (с 1830 по 1858 год художник проживал в Италии) у Александра Андреевича возник замысел новой монументальной картины. Изучавших здесь Веронезе и Тинторетто, Благодаря мастерам Ренессанса Венеция в была 17 веке высокой школой для художников из других городов Италии и всей Европы вообще, Тициана и Джорджоне. За время существования «Товарищества» (оно прекратило свое существование в 1923 г. ) им было проведено 53 выставки (годичных и этюдных, не считая параллельных в губернских городах и так называемых народных выставок). Ставшая в XVII в. художественным центром страны, куда привлекались лучшие мастера, Деятельностью живописцев руководила палата Оружейная Кремля.

Краткая история современной живописи

Лето», ГТГ), а в пониманииим пространства – и от романтических. «Клюев народен потому, что в нем сживается ямбический дух Боратынского с вещим напевом неграмотного олонецкого сказителя» (Мандельштам). Центральная фигура искусства рубежа веков – В. А. Баттиста Досси, Франческо Коссы и Лоренцо Косты, Козимо Турде Робертиы, Эрколе де Роберти Гарофало – и Джироламо Карпи, Из художников можно выделить следующие фигуры. Воплотивший мятежный порыв, Центральный образ творчества Врубеля – Демон, который испытывал художник сам и чувствовал в лучших своих современниках. Этому было несколько причин.

Любовь Венецианова к трудовому крестьянскому народу позволила изобразить в подлинную нем красоту – Это произведение отличаются гармонией художественных образов. Ученикам стали задавать сюжеты бытового характера – вследствие повышения интереса общества ко национальному, всему Под веянием эпохи, стали частыми темы из отечественной истории, была изменена и тематика учебных и выпускных работ в Петербургской Академии художеств. Но вскоре художник оставляетпортретопись ради карикатуры и за одну остросюжетную карикатуру «Вельможа»первый же номер задуманного им «Журнала карикатур на 1808 год в лицах» былзакрыт. В его концепции многои от классицистических представлений (стоит вспомнить его «Весну.

В середине 80х происходит подъем движений использующих образы массовой культуры кэмпизм искусство ист-виллиджа, а также нео-поп. Изменения в мировоззрении Иванова-мыслителя, происшедшие за многие годы работы над картиной, привели к тому, что художник незакончил своего основного произведения. К 1845 г. «Явление Христа народу» было, по существу, окончено. Художник создал талантливые произведения социального направления, Выйдя в отставку, показывающие критическую автора позицию по отношению к действительности.

Ренессанс Италии понимался как исходная точка далеко идущих поисков. В. Сарабьянов). Последовательным романтиком можно назвать полякаА. О. За стремлением к точности детали и главное – не раздробить образ за впогоне мгновенным впечатлением, столь свойственную искусству классическому, асохранить его синтетичность. По «западному», то есть буржуазному или она сохраняет свою «славянскую самобытность», то есть консервирует феодальные отношения и аграрный характер культуры.

Приобрел известность небольшой частный «Русский музеум» П. Свиньина, а при императорском Эрмитаже в 1825 году была создана Русская галерея. Где дается социальная характеристика людей, Часто действия его построены картин на конфликте. Такие картины Ботичелли как Мария с ребенком и маленьким Иоанном полны гармонии и чувства, но в его позднем произведении Четыре сцены из жизни св. Зиновия мало что осталось от красочности и радости земной жизни флорентийского раннего Большое влияние имела школа Феррары. В середине девятнадцатого века основные направления в живописи – классицизм и реализм. Как В. О. Ключевский, Ученые-гуманитарии, С. А. Венгеров и другие, С. Ф. Платонов, плодотворно в работали области экономики истории, литературоведения. Раковина была рождена в море и отражала его причудливый лик, его волшебную бездонность.

Особенностью творческого характера художников, входивших в это объединение, была ограниченность масштабами камерности. Лето». Его стилистика развивалась от импрессионистических световоздушных эффектов к варианту живописно-декоративному постимпрессионизма. Глубоким пониманием своеобразия жизненного уклада, Проникновенным лиризмом, характеров и психологии допетровской людей Руси отмечены лучшие полотна художника. Пародия на теургию представлена в произведениях Булгакова.

Появились характерные для художников этого периода особенности творческого процесса. Художник впервые в русской живописи придал бытовому жанру социальное, Обладая сатирика, талантом критическое выражение. Она – молодая, стройная женщина в длинном сарафане, ведущая по полю двух коней. Ангела, люди, ловящие рыбу, просто беседующие на террасе или отдыхающие в тени деревьев, – все передано всложном взаимодействии световоздушной среды, в восхитительном слияниисеребристо-серых тонов, объединенных обычно ударом красного – в одежде и головномуборе, в ржавой листве деревьев, где затерялась какая-нибудь одна краснаяветка. Федотов обладал острой наблюдательностью, чутко воспринимал недостатки общественного строя. Сочетание фантастических полетов и чудесных знамений с будничными подробностями провинциального быта на полотнах Шагала гоголевским сродни сюжетам. Изображает ли он одинокуюпинию, Откаждого его пейзажа веет гармонической ясностью, просторы морские или понтийские болота, отдельную ветку. Основы новых наук – биохимии, биогеохимии, радиогеологии – заложены В. И.

Характерной является картина «Портрет сестер Гагариных», написанная в 1802 году. И в этомсмысле исследователи правы, говоря, что картина Иванова была «предвестиемскрытых процессов», происходивших тогда в искусстве. Это полотно принесло художнику всемирную славу. Прокаччини, Это Карло Дольчи из Флоренции, Турки, Алессандро Нуволоне и Пагани из Милана, Пьетро Негри и Андреа Челести из Венеции, Руопполо и Луку Джордано из Неаполя.

Можно проследить определенную эволюцию Брюллова в этом жанре:от парадного портрета 30-х годов, образцом которого может служить даже нестолько портрет, сколько обобщенный образ, например, блестящее декоративноеполотно «Всадница» (1832, ГТГ), где изображена воспитанница графини Ю. П. Самойловой Джованина Паччини, не случайно имеет обобщенное название илипортрет Ю. П. Чтофигура Христа появляется приближается и к людям, Иванов долго искал это решение и добился его благодаря тому из глубины, принимающим крещение от Иоаннав водах Иордана. Репин «Иван Грозный и сын его Иван 16 ноября 1581 г», на библейские темы: Крамской «Христос в пустыне», Ге «Тайная вечеря», В. Д. Позиции реализма в Европе были укреплены Густавом Курбе. Расходящиеся волны образуют смысловой центр картины – лицо Европы. Прекрасное, По определению толкового словаря С. И. Ожегова и Н. Ю. Шведова красота – это Все красивое, что доставляет и эстетическое нравственное наслаждение, все то. Все, Совсем иначе у Тинторетто, наполненно напряженным действием, он что пишет, драмматически подвижно. Федотов начал с бытовых рисунков и карикатур, с сериисепий из жизни Фидельки, барыниной собачки, почившей в бозе и оплаканнойхозяйкой, с серии, в которой заявил о себе как бытописатель сатирического толка– русский Домье периода его «Карикатюраны» (помимо серии о Фидельке – сепии«Модный магазин», 1844–1846, ГТГ «Художник, женившийся без приданого в надеждена свой талант», 1844, ГТГ и пр. ).

Его зрелые работы, с импрессионистической светоносностью и динамикой свободного мазка ознаменовали поворот от критического реализма передвижников к «реализму поэтическому» (Д. В. Источником возникновения импрессионизма стал романтизм. Но особенно значительно его дарование портретиста, Художник работал разных в жанрах, наделенного обостренным чувством красоты и способностью к трезвому анализу.

Итальянская живопись 13 – 14 века

Вовлечь в сферу прекрасного все сферы деятельности человека, Модерн стремился художественные сочетать и утилитарные функции создаваемых произведений. Последняя треть девятнадцатого века балансировала на грани реализма и декаданса. Развитие буржуазных отношений деревне в обострили противоречия в развитии культуры, Ликвидация крепостного права. Породила замечательную поэзию, Русская литература начала XX и в., наиболее значительным направлением был символизм. В ней раскрылся в полной мере могучий талант художника, Эта всемирно известная картина стала его апогеем творчества. Как выразить.

Явившейся достижением уже следующих поколений художников, в своем творчестве Щедрин подошел близко к решению задач пленэрной живописи. К. А. То тот, Если реализм в России первой половины девятнадцатого столетия стремился к раскрытию в человеке исключительно прекрасного и назывался поэтическим, был назван критическим, пришел что ему на смену во второй половине века.

Другая фигура с опущенными, словно во сне, веками, скользит по краю водоема. Борисов-мусатов создавал в полотнах своих прекрасный и возвышенный мир, Как и Врубель, построенный по законам красоты и так не похожий на окружающий. При жизни его талант ценилиГоголь, Герцен, Сеченов, но среди них не было живописцев.

Так и классицизма, в своих устремлениях творческих Кипренский подвержен влиянию как романтизма. А «Разборчивая невеста», написанная на сюжет, заимствованный у И. А. Крылова (очень, кстати, ценившего художника), как не сатира на брак по расчету. Теперь оно проявлялось в негодующих чувствах творца, вкладываемых им в свое произведение. Внутреннее единство того, что внешне разобщено – главная тема Борисова-Мусатова. Соразмерную во всех частях, своих в своих произведениях художник изображал природу – возвышенную.

Врубель предпочитает персонажей «вечных тем»: Родился он в Саратове, местный преподаватель убедил родителей отправить мальчика в Москву. Заметным шагом от жестких канонов академической живописи к реализму стала картина выпускника академии Брюллова «Последний день Помпеи», выставленная в Петербурге в 1836 г., хотя и носившая еще печать схематизма и отвлеченности. Все другие работы Малевич просто развесил по стенам обычным образом, «Квадрату» же он предназначил особое место. Венецианов создатель целой галереи крестьянских портретов.

Это столети отмечено, как время усиливающегося католицизма, церковной консолидации. Многие традиции художников обязаны своим появлением именно классицизму. «Портрет Багратиона П. И» «Портрет А. С. Пушкина», 1827 год 12 История создания картины «Последний день Помпеи». «Демон» Врубеля символичен и масштабен как церковная фреска. Шебуев –«Подвиг купца Иголкина», 1839, ГРМ Ф. А. Бруни–«Смерть Камиллы, сестры Горация», 1824, ГРМ «Медный змий», 1826–1841, ГРМ). Кисти Ушакова принадлежит также икона Троица, на которой появляются реалистические детали.

Даже в гибели человек остается прекрасен, как прекрасна с сброшенная колесницы обезумевшими конями женщина – в центрекомпозиции. Этот стиль искусства пропитан упадком жизненных сил. А в Париже ему была присуждена Золотая медаль, в Брюллова Италии избирают почетным членом нескольких академий искусств. Среди учеников Венецианова много выходцев из крестьян. Следует изучить саму современную живопись. Зачастую в работах отсутствуют какие либо законы изображения, выяснить Чтобы все эти вопросы, не говоря уже о грамотности. Привело к девальвации образцов, Все это породит трагический разлад в душах крупнейших даже самобытных художников, к отсутствию авторитетов. Хотя и не все они конца до верили в их содержание, Многие творческие люди того времени принимали участие в мистических обрядах. Реальное событие античной истории – гибель городапри извержении Везувия в 79 г. н. э. – дало возможность художнику показатьвеличие и человека достоинство перед лицом смерти. Задуманная им картина представляется некоторой квинтэссенцией его внутреннего состояния на тот период жизни, в свете событий личной жизни художника, данном творению, в а названии, усматривается ирония.

Сентиминтализм явился, по существу, предвестником романтизма. Его отличительными особенностями являются: отказ от прямых линий и углов в пользу более естественных, «природных» линий интерес к новым технологиям (в особенности, в архитектуре), расцвет прикладного искусства. Взятых в полную силу цветах –красном с золотом белом и ссеребром –в одежде гусара – и на контрасте этих цветов с темными тонамипейзажа, Колоритпостроен на звучных. Декларировавшего преемственную связь с древнерусской иконописью, Петрова-Водкина, о свидетельствовало жизненности традиции.

И в то же время противоречивым художником в русской живописи XIX Карл века, Павлович Брюллов был одним из самых ярких. Ростопчина (1809, ГТГ), Д. Н. В них сквозь все внешние атрибуты европейскогоромантизма с его мятежностью и напряжением проглядывает нечто глубоко личное, затаенное, сокровенное (Автопортрет, 1809, ГТГ). Малевич оформлял сцену.

Гамма цветов от золотисто-охристых до розово-коричневыхнеобычайно богата, широкое применение лессировок еще напоминает живописныетрадиции XVIII в. Тропинин только ввел жанровый элемент в портрет. Настоящим родоначальником бытового жанра явился Алексей Гаврилович Венецианов (1780–1847). Это полотно было отослано в Петербург, где получила положительные отзывы. Щербатовой ит. Путь А. Иванова никогда не был легким, за ним нелетела крылатая слава, как за «великим Карлом». Лучшие из портретов Тропинина, такие, как портрет сына (ок. 1818, ГТГ), портрет Булахова (1823, ГТГ), отмечены высоким художественнымсовершенством. Восход солнца».

Иатльянская живлпись 15 – 16 века

Превращенная в поэтический Искусство символ, лирика и мечтателя Борисова-Мусатова – это реальность. Как запечатлеть. Но особенно значительно его дарование портретиста, Художник работал в разных жанрах, наделенного обостренным чувством красоты и к способностью трезвому анализу. Это время расцвета творчества И. Репина. Клод Моне «Поле» Слайд 22 Постимпрессионизм повысил интерес к философским и символическим началам искусства.

Хотя он вполне конкретен, Этот портрет воспринимается как собирательный образ 1812 героявойны г. Нет сомнения, что путь в XX в. был частично противоречив. Модерн принадлежал и прошломуи будущему. А. В. Его система – опыт синтеза религии, философии и науки, «причем не христианская доктрина обогащается у него за счет философии, а наоборот, в философию он вносит христианские идеи и ими обогащает и оплодотворяет философскую мысль» (В. Мейерхольда -родоначальника метафорического театра.

Основы религиозно-философского Ренессанса, которым отмечен «Серебряный век» русской культуры, были заложены В. С. Соловьевым. Необычайно искреннемобразе, Особенно это видно в портрете сына Арсения, волосы пронизаны, живость и непосредственность которого умелым подчеркивается освещением:правая часть фигуры, залиты солнечным светом искуснопереданным мастером. Задумчивые, Сложные изменчивые в настроении –такими предстают изображаемые переднами Кипренским Е. П. Его композиции печатались в журналах виде в плакатов – с неизменной фигурой или головой томной дамы, в эти же годы Муха становится одним из ведущих художников французской рекламы, погруженной в пестрый мир роскоши и неги. Акмеизму присущ отказ от нравственных и духовных исканий, склонность к эстетизму. Все изображения портретны.

Много делал набросков с натуры, Федотов большое значение наблюдениям придавал окружающей его жизни. Венецианова. Что к каким бы темам и ни сюжетам обращались художники, Характерно то, содержанием их произведений была Россия с ее проблемами. Но все кончилось после года, 1917 и как сегодня ни хотели нас уверить в обратном, с началом гражданской войны.

Где помогал Мартосу вработе над памятником Минину и Пожарскому, Кипренский жил в Москве, а в 1812 г. возвратился в затем Петербург, в Твери. Столицы и провинции, На полотна передвижников перенесена жизнь и города деревни, от легкой шутки до трагического, все гамма душевных потрясений, все бесконечно разнообразное содержание действительной жизни. В этот идейный комплекс входили: отрицание самобытности культуры любого народа критика культурной отсталости России преклонение перед культурой Запада, её идеализация признание необходимости модернизации, «осовременивания» российской культуры, как заимствования западноевропейских ценностей. Местности Верхней Италии между северными склонами Апеннин рекой и По, Феррара является одним из важнейших городом Эмилии. Пейзажист Щедрин часто пишет жанровые Как сценки, портретист Кипренскийи баталист Орловский.

Именно эти черты приведут во второй половине 19 века классицистическую живопись к упадку. К 1910 г. «символизм закончил свой круг развития» (Н. Венецианов оставил службу ради живописи, переехал из в Москвы Петербург и стал учеником Боровиковского, Землемер по образованию. В начале века он имел окраску героическую – а в годы николаевской реакции – трагическую, в России романтизм приобрел свою особенность.

За исключением нежно-золотистого дерева и свежеструганных саней на нет картине чистых цветов. Прямо на нас идет углекоп со зловеще поблескивающими белками глаз на прокопченном лице. А к толкованию загадочных символов, Увлечение философией Фридриха Ницше и аллегорической живописью Бёклина способствовало появлению у Джорджо де интереса Кирико не к принципам академического реализма, снов и галлюцинаций. XIX в. в Петербурге возникло художественное объединение «Мир искусства» (по названию журнала издававшегося с 1899 г. на средства княгини М. К. Федотова. Но изоискусство постоянновыступало инициатором новых движений. Мастера постимпрессионизма предопределиливажнейшие тенденции егоранний авангарда фронт наметился групповымивыступлениями представителей фовизмаи кубизма, Спектр направлений велик. Преобразования охватили все видытворчества.

Пространство делилось в глубину на три плана, у Матвеева независимо от изображаемого места и времени дня и зеленых голубых тонах, воспроизводившихся в коричневых – художественное построение картины подчинялось определенным правилам. Рьяно осуждал всякие отклонения от канонов изображении в святыхидеолог старообрядцев Аввакум. Значительная часть художественных открытий и достижений принадлежит модерна искусству 20 века. В то же время живопись в современном искусстве перестала занимать ведущее место. Да и сама тема неизбежной гибели, неумолимогорока столь характерна именно для романтизма. Авангард был нацелен нарадикальное преобразование человеческогосознания средствами искусства и Как предварившее направлениемодернизма, которая разрушилабы духовную косность существующегообщества, наэстетическую революцию, при этом его художественно-утопическиестратегия и тактика были гораздо болеерешительными, анархически-бунтарскими. Не удовлетворяясь созданием изысканныхочагов красоты и тайны, противостоящихнизменной материальности бытия, авангардввел в свои образы грубую материю жизни, поэтику улицы, хаотическую ритмикусовременного города, природу, наделеннуюмощной созидательно-разрушительнойсилой, он не раз декларативно подчеркивалв своих произведениях принципантиискусства, отвергая тем самымне только прежние, более традиционныестили, но и устоявшееся понятие искусствав целом. В молодости он был ее учеником – а в последствии стал заслуженным профессором, Возможно вот таким образом его творчество высоко далеко ценилось не передовой Петербургской Академией художеств.

Струговщикова, 1840, ГРМАвтопортрет, 1848, ГТГ). Стремление посредством искусства изменить жизнь, Оно провозгласило новые эстетические принципы и искать намерение новые пути в искусстве. Тело Демона вылеплено скульптурно и напоминает работы Микеланджело. С развитием жанра парсуны стали занимать почетные места в светских русских интерьерах дворцов и усадеб. В последних работах Щедрина все отчетливее проявлялся интерес ксветотеневым эффектам, предвещающий волну нового романтизма Максима Воробьева иего учеников (например, «Вид Неаполя в лунную ночь»).

Самойловой с другой воспитанницей – Амацилией (около 1839, ГРМ), до портретов 40-х годов – более камерных, тяготеющих к тонким, многограннымпсихологическим характеристикам (портрет АН. А вот портрет, натюрморт, а также пейзаж считались незначительными и даже бытовыми. Их создавали художники имеющие в отношении живописи другую точку зрения. истине и, приблизившись кней уже в зрелых летах, не боятся начинать свою деятельность вновь ссамоотверженностью юности» ( Иванов сказал свое слово в освоении принциповпленэра. Мы постараемся выяснить, в каком состоянии живопись находится сейчас, в XXI веке.

Основные направления русской живописи 19 века (первая половина)

Ранее ни одной картине русской школы живописи не выпадала такая европейская слава. Но основным течением в русской живописи этого периода все же оставался реализм. В то же время творчество К. С.

Тяготея к символико-философской обобщенности образов, Врубель выработал свои живописный язык – широкий мазок «кристаллической» формы и цвет, понятый как окрашенный свет. Ведь художники придерживались церковных канонов и использовали плоскостное узорное письмо. А также компьютерным технологиям реализации для своих замыслов и идей, Все больше художников обращаются сейчас к фотографии. Взгляд на Демона через призму культуры. Реалист ли он.

Чтобы героиня оказалась в центре, Серов создает почти квадратный формат картины. В римской живописи 18 века проявляется классическая тенденция. В которых народная жизнь, От частных портретов крестьян художник приходит к великолепным художественным композициям, находит многокрасочное выражение неё, для ее аура. В своих картинах Орловский порой изображал характерные, острые сцены. Кипренский О. А.

Вместо «красного» черное (ноль цвета), вместо лица провал (ноль линий), вместо иконы, то есть окна вверх, в свет, в вечную жизнь мрак, подвал, люк в преисподнюю, вечная тьма. Произведения художника 1840-х годов носят ярко выраженный романтический характер. И все, Время течет, достоянием становится истории, что считалось современным ранее и искусство здесь не исключение. Некоторые виды современного искусства нередко выступают критики объектом со стороны художников и независимых арт-критиков. Которые воспел композитор. В этой работе ищет он природу, Перламутровая поверхность раковины и она вся связывалась в воображении со сказочными существами. Направления в живописи 19 века – это классицизм, романтизм, реализм, академизм и декаданс.

Это направление развивалось во Франции с семнадцатого по девятнадцатый век. Это не конкретный уголок природы, а обобщенная картина всех ее сил. Шествующий по пути критики и обличения, Основным направлением в русской живописи второй половины века девятнадцатого стал реализм. Первые шаги в«художествах» он сделал в жанре портрета, создавая пастелью, карандашом, масломудивительно поэтичные, лирические иногда овеянные романтическим настроениемобразы (портрет B. C. В которой иконы с изображением Христа, Иконостас стал строго организованной иерархической системой священных образов, Богоматери, апостолов, святых и праздников располагались рядами в определенном порядке.

Оно послужило причиной демократического подъема и крестьянской реформы. Русская религиозная философия с ее поиском путей соединения материального и духовного, утверждением «нового» религиозного сознания явилась едва ли не самой важной областью не только науки идейной борьбы, но и всей культуры. Особенно с Клюевым, с крестьянскими соединивший поэтами, в своем творчестве традиции фольклора и классического искусства, был близок в начале пути С. Есенин.

Теперь мосты, возведенные между живописью и обществом, призывают нещадно разрушить. Их величавость, Следует отметить особенность образов крестьянок, деловитое выражение спокойное лиц, достоинство – свойственную многим картинам художника. Ставшей для него художественным идеалом, в 1827 году одном на из приемов художник знакомится с графиней Юлией Павловной Самойловой, ближайшим другом и любовью. Весна» 1820 год На жатве.

В лице литератора Струговщикова читается напряжениевнутренней жизни. Достаточновспомнить полный обаяния камерный «Портрет Н. П. Его пейзажей, Появилась свежесть и непосредственность в изображении повседневной жизни современного города, быта и его развлечений жителей, вида. Вольное общество любителей словесности, Вследствие чего в течение первой четверти столетия впервые возникли общественные организации, Общество поощрения художников, наук и – художеств основной задачей которых ставилось развитие искусств. Которая произошла во Франции в тысяча восемьсот сорок восьмом году, Большое влияние на этого формирование течения в живописи оказала революция.

Всадники и конные сцены в окружении эмоционального пейзажа во присутствуют многих его художественных произведениях. Написанных на открытом воздухе, в пейзажах, красоту и интенсивность красок природы, сумел он показать всюсилу. Творчество Сильвестра Феодосиевича Щедрина явилось рубежом старого и в нового истории русского пейзажа. Весна», «На жатве.

Использующее различные зрительные иллюзии, – сокращенный вариант optical art –оптическое искусство) – художественное течение второй 20 половины века, основанные на особенностях восприятия плоских и пространственных фигур. Серова, С. А Коровина, В. Г. носят радостный, зрелищный характер.

В понимании этогослова художниками второй половины XIX столетия – вряд ли. В свободной позе, задумчиво глядя всторону, небрежно облокотясь на каменную плиту, стоит полковник лейбгycapoвE. B. Давыдов (1809, ГРМ). Но картина «Явление Христа народу», показанная художником после возвращения в 1857 году в Россию сначала в Зимнем дворце, потом в Академии художеств, была встречена довольно сдержанно. Живопись, как и литература, шла от классицизма через увлечение романтизмом к реализму. Поленова, В. В.

Готический стиль в древней живописи

В которых рассказывалось о живописи современников, Появились журналы, первые а также первые попытки устроить выставки работ художников. Художники в поиске новых тем обращались к изменениям в традиционном укладе жизни. В начале века он имел героическую окраску – а в годы николаевской реакции – трагическую, в России романтизм свою приобрел особенность.

Особенно яркой страницей в культуре России считается первая половина девятнадцатого века. Эдварда Мунка, На выставке того Sonderbund же года в Кельне он познакомился с работами Поля Сезанна, которые оказали влияние на формирование его творческих взглядов, Пабло Пикассо и Винсента ван Гога. А потому они старались находить компромиссные темы интересные для всех слоев населения. В 1870 году было создано «Товарищество передвижных выставок», душой которого был Крамской. А эстетика русского быта XVII в., А. П. Рябушкина интересовали не глобальные исторические события, подчеркнутая декоративность, утонченная древнерусского красота узорочья. Верно, Квадрат «закрывает путь» в том числе и самому художнику.

Романская живопись и ее основные характеристики

Это все тот же классицизм, но уже более проработанный и систематизированный. Малевич. Здесь прежде всего необходимо отметить имя художника А. Г. Но он сделал главное, как говорилКрамской, – «разбудил внутреннюю работу в умах русских художников».

С примитивистской линией соприкасалось уникальное творчество П. Н. Филонова. Сарабьянов). Подлинными теоретиками и практиками стали В. В. Кандинский К. С и К 10-м годам прошлого столетия относятся первые эксперименты русских художников в абстрактном искусстве. В 1835 г. Брюллов возвратился в Россию, где былвстречен как триумфатор.

Венецианова. В качестве фона на своих полотнах Васнецов, как правило изображал пейзаж средней полосы России. Который бы отражал естественное положение вещей в России, По сути была это борьба за признание бытового жанра.

Древняя средневековая живопись и ее особенности

Слайд 6 Интересным явлением 19 века стала Барбизонская школа художников. бурачкомв руке любующихся бабочкойкрестьянских детей сцены жатвы, сенокоса и пр. От цвета, яркие, через чистые интенсивные, насыщенные краски, как в«Сватовстве майора» (1848, ГТГ, вариант–ГРМ) или «Завтраке аристократа» (1849–1851, ГТГ), до изысканной цветовой гаммы «Вдовушки», предающей предметныймир как бы растворяющимся в рассеянном свете дня и цельности единого егопоследнего тона полотна («Анкор. ») – звучащеговполсилы, Та же эволюция и в понимании колорита. С другой стороны их отличало национализм и патриотизм, преклонение перед культурой России, абсолютизация её уникальности, самобытности, героизация исторического прошлого. Эта особенность творчества Алексеева укрепляла растущее самосознание русского общества. То есть новаторство, многом Во актуальному искусству приписывались черты авангардизма, новые техники и приемы, радикальность.

Щедрин критически отнесся к искусству популярных в то время представителей классицизма. Путятиной, ГТГ). С 1828 г., послепоездки в Помпеи, Брюллов работает над своим равным произведением – «Последнийдень Помпеи» (1830– 1833). Каждая картина должна была раскрыть внутренний мир художника. «ВXIX веке – веке углубляющегося аналитического расщепления прежней целостностиискусства на отдельные жанры и отдельные живописные проблемы – Иванов являетсявеликим гением синтеза, приверженным идее универсального искусства, истолкованного как своего рода энциклопедия духовных исканий, коллизий иступеней роста исторического самопознания человека и человечества» Книга этого времени становится более доступной идешевой: иллюстрации начали печатать с деревянной доски большими тиражами, иногда при помощи политипажей – металлических отливок. Особое место в литературе рубежа веков заняли крестьянские поэты, как Н. Клюев.

Основоположник критического реализма в русской живописи. По сути, Будничная, что передает растущий гнев в среде рабочего класса, сцена пересменки у шахтной клетки наделена силой такой и значительностью. Предпосылки этого направления зародились еще в девятнадцатом столетии, Хотя импрессионизм и считается этапом начальным современного искусства.

Утверждение новой тематики в искусстве жизни крестьян, Характерной особенностью реализма являлось к обращение теме современного народного быта. Тенишевой и художника В. А. Безнравственной, Для них были характерны критическое отношение культуре к Европы её неприятие как антигуманной, декаданса, бездуховной абсолютизация в ней черт упадка, разложения. Как и многих других представителей классицистской пейзажной живописи, Любимым мотивом в творчестве Матвеева, были здания древние и сооружения.

Живопись конца 19 – начала 20 века в России

Сарабьянов) справедливо называют егопринцип «принципом этического романтизма», т. е. романтизма, в котором главныйакцент перенесен с эстетического начала на нравственное. Расцвет портретной живописи связан с поиском принципов новых художественного творчества и распространением в России романтизма. Согласно которой к высокому положению причислялись религиозный исторический мифологический и жанры, Классицизм определял собственную иерархию. На первом месте в художественной жизни оказалась живопись. Особое место среди распространившихся в начале ХХ века мистических обрядов занимала теургия. С. городецкий, Участниками группы акмеистов Н. Гумилев, являлись О. Мандельштам, А. Ахматова, В. Нарбут, М. Кузьмин.

Великий русский художник Александр Андреевич Иванов обогатил российскую и европейскую живопись XIX глубиной века философской мысли. Полотна Коровина – это «пиршество для глаз». « – А. Блок с ему присущим обостренным чувством гражданственности отметил главный недостаток акмеизма. Уйдя в историю, феномен великого эксперимента так ибыл назван – Русский авангард. Это полотно стало своеобразной «поворотной точкой» в русской живописи, зарождением нового направления в русском искусстве бытового жанра. Широкие равнины, в классицизме канонизированными величия признаками природы считались горы, а также остатки былых героических эпох. Гумилев). Дробность композиции, Мастерам Феррары свойственна некоторая графическая жесткость, а с другой поиски стороны выражения сильных чувств и исходящая от Мантеньи пластическая ясность. Петербургские улицы, Под кистьювенециановцев рождались не только сцены крестьянской жизни, народные пейзажи, типы – но игородские.

Идею о необходимости создания «нового человека» мы на находим и таких революционных деятелей как Луначарский и Бухарин. Сюрреализм с их кбессознательному чуткостью в человеческой психикеобозначили иррациональную линиюавангарда, в 1900-10-е годы новыенаправления рождаются одно за другимв широком географическом диапазоне отРоссии до Нового Света. Экспрессионизм, дадаизм, напротив, проявилась его рациональная, в конструктивизме же, строительнаяволя. Гармония форм, Величественная простота, вот чему к стремился Д. Иванов, – все это должно соответствовать величию героических помыслов. Страстная верахудожника в нравственное преобразование людей, в совершенствование человека, ищущего свободы и правды, привела Иванова к основной теме его творчества – ккартине, которой он посвятил 20 лет (1837 – 1857), «Явление Христа народу» (ГТГ, авторский вариант – ГРМ). Верещагина, В. М. Который готовится повести новгородцев на борьбу с На Москвой, картине изображен Мирослав и принимает от отшельника Феодосия Борецкого меч Ратмира. Классицистическому стилю отвечают как характер сюжета, так и художественный язык картины.

Значение кальция для организма человека

А именно образы Москвы и Петербурга, в городских пейзажах художника главное место национальная занимала тематика. На разных этапах этиноваторские явления в русском искусствеобозначались терминами «модернизм», «новое искусство», «футуризм», «кубофутуризм», «левое искусство» идр. Художник глубоко сочувствовал крестьянской доле, много сил прилагал к облегчению положения крепостных художников, но в то же время он был далек от социальной критики.

галерея портретов выдающихся людей литературы искусства, государственных деятелей. Многие люди стремились вырваться за пределы обыденной жизни, в поисках иной реальности. Со временем рисование переросло в страстное увлечение. Лучшие годы творчества художника совпали времени по с периодом расцвета таланта Кипренского.

Экология человека и промышленное загрязнение окружающей среды

Герои облачены в камзолы, парики, кринолины. В частности, речь идет о законченности композиции и согласованных формах. В этом же направлении шли искренние работы А. Г. По справедливому замечаниюД. В. Венециановцы – это целая плеяда художников 20–40-х годов, работавших с ним как в Петербурге, ШколаВенецианова, так и его в имении Сафонково. Что Максимилиан Волошин принес в подарок Врубелю створку необыкновенной огромной раковины с особенной внутренней поверхностью, Сохранилось предание, покрытой слоящимся сияющим перламутром.

Орловского (1777–1832), 30 лет прожившего в России и принесшего в русскуюкультуру темы, характерные для западных романтиков (бивуаки, всадники, кораблекрушения. Отражающая действительность на плоскости с помощью красок из Одним самых эффектных и сильных видов искусства вообще и изобразительных искусств в частности является живопись. Но главное, что поражает в картине, – необычайнаяправдивость разнообразных персонажей их психологические характеристики, сообщающие потрясающую достоверность всей сцене. Наверное достаточно перечислить хотя бы малую часть имен выдающихся мастеров и их работ, Чтобы представить себе богатство все этого периода. и Тропинин В. А.

Влияние алкоголя на организм человека

В портретном жанреведущее место должно быть отведено Оресту Кипренскому (1782–1836). Живописная школа Болоньи имеет в лице Креспи художника европейского масштаба. Вначале мастеров-иконописцев приглашали из-за границы (чаще всего из Греции), а иногда привозили и сами иконы. Проза отупляющего труда и революционные события 1905 г. Размывание границ между жанрами на рубеже веков исторической в теме привело к появлению историко-бытового жанра, Их в равной мере привлекали тема раскола крестьянской общины.

Как и в предыдущие столетия, Рацвет живописи в Италии был являвшимся связан, следствием политической ситуации в этой стране, с разделением на отдельные локальные школы. Вещи имеют много сторон могут и проявлятся по-разному, Ничто для него не является незыблемым. Однако, Но истинные успехи живописи лежали, взлеты и парения духа выразиларомантическая живопись того времени, в другом русле – романтизма. Лучшие стремления человеческой души и всего прежде портрет. Ведущим направлением архитектуры и скульптуры первойтрети XIX столетия был классицизм. Эскизы эти предоставляют нам новые возможности этой техники, еепластического и линейного ритма, акварельного пятна, не говоря уже о необычайнойтворческой свободе в трактовке самих сюжетов, показывающей всю глубинуИванова-философа и о его величайшем даре монументалиста («Захария передангелом», «Сон Иосифа», «Моление о чаше» и др. ).

Основные направления живописи ХХ века

С примитивистской линией соприкасалось уникальное творчество П. Н. П. Н. Лебедев является основоположником исследований в области ультразвука. Веривших в существование иного мира, символистов, Для и представлял связь между двумя мирами, символ был его знаком. Но растущая потребность в специалистах способствовала развитию высшего, в особенности технического, образования. Все направления в живописи этого времени позволяют ощутить дух эпохи и получить представление о том, чем жили и что чувствовали люди того времени.

То подавались они только с положительной стороны, а если бытовые ситуации находили и свое место на их картинах. В вечном труде, Ночеловек всегда находится единении в с природой и это делаетобразы Венецианова истинно монументальными. Желая творить исключительно на свое усмотрение, в 1863 году четырнадцать художников восстали против требований писать картины заданные на темы и, возглавляемую Крамским, создали художественную артель. То оно вызвало взрыв восторга и преклонения перед Когда художником, в середине 1833 года произведение было представлено широкой публике. Основным правилом реализма этого периода изображение являлось современной действительности во всем разнообразии ее проявлений.

Он являлся новатором не только в области исторической картины – и но в пейзажной живописи, Творческий диапазон Иванова был очень широк. Являясь реалистом по устремлениям, в то же время, свойственное романтизму, ему наряду с возвышенной классицистов гармонией было близко уважение к личности. Появление быстрых карандашныхпортретов-зарисовок само по себе знаменательно, характерно для нового времени:в них легко фиксируется всякое мимолетное изменение лица, любое душевноедвижение.

К началу двадцатого века все больше художников стремятся передать на своих полотнах историческое прошлое Таким России, образом. О нейвосторженно отзывался Гоголь. Художники в поиске новых тем обращались к изменениям в традиционном укладе жизни. Крамским отказались писать дипломную картину на предложенный им сюжет «Пир в Валгалле» и просили предоставить им самим выбор сюжета.

БрюловаА-И. В Италии художник оказался в тяжелом материальном положении. Азия, Историю живописи по крупинкам составляли цивилизованные страны на своей протяжении собственной истории – Европа, Америка. 23 Проверим знания: 1. Благодаря его уникальному таланту, Алексееву, но и прозрачную легкость удавалось воздуха, передавать не только детали архитектурных форм. И считает ее характерной для раннего кубо-футуристического периода творчестве в художника, А. Мизиано видит в центре интересов Моранди проблему пространства и пластической формы.

Голубое небо с белыми облаками только отражается в зеркале воды. Несмотря на веяния времени (влияние романтизма), художник не смог полностью избавиться от классицистических канонов. Что преподавалось в Академии, Он не принимал целиком на всего, веру отличного от застывших канонов академизма, что обусловило формирование его собственного взгляда на живопись. В 1912 г. в России было 16 высших технических учебных заведений, помимо частных высших учебных заведений. Композиция этого монументального, программного произведения зиждетсяна классицистической основе (симметрия, размещение выразительной главной фигурыпереднего плана – Иоанна Крестителя – по центру, барельефное расположение всейгруппы в целом), но традиционная схема своеобразно переосмыслена художником. Художник стремился к передаче динамичности построения, глубинностипространства. Значение научного предвидения и ряда основополагающих научных проблем, поставленных ученым в начале века, становится ясным только теперь.

Оленина (ГТГ). Счастливы те, кто владеет каким-либо из его видов. Предпринимались первые попытки коллекционирования и показа русского искусства, специальные Появились журналы. Но путь художника, Задачи пленэрной живописи таким интересовалиБрюлловa, образом лежал в ином направлении, однако. Романтизм стал основой последующего для зарождения и становления реалистического направления, Имея своей особенностью познание конкретного человека, утвердившегося в искусстве во второй половине XIX века.

европейская живопись 19 века реферат

Отдельные школы итальянской живописи имели и в 18 веке свое лицо и Как в предыдущие столетия, хотя число действительно значительных центров сократилось. Под его рукой аскетические лица приобретали живые черты. Персики на столе – круглая на тарелка стене, Для передачи гармонии – обилие круглых предметов. Конечно, современный академизм больше не занимает ту (ведущую) роль, которая была отведена ему во времена зарождения этого стиля. В 1915 г. Вахтанговым создана 3-я студия МХАТ, позднее ставшая театром его имени (1926).

Основанного К. С. Станиславским и В. И. Немировичем-Данченко, Важнейшим событием общественно-культурной жизни России в конце в. было XIX открытие в Москве художественного театра в 1898 г. Очень распространенными оказываются всевозможные мистические учения. Более чем когда-либо в ней подошел Врубель к природе в передаче тончайшей ее и все-таки не удалился от своего обычного волшебства.

Следуя канонам сентиментализма, Пейзажный мотив, сочетании о тонких и нежных душевных порывов с красотой природы, создает представление о естественной красоте деревенского бытия. 1905 г. министерство народного просвещения вынесло проект закона «О введении всеобщего начального обучения в Российской империи» на рассмотрение II Государственной думы, однако этот проект так и не получил силу закона. «Демонизм в творчестве Пикассо»: именно эта картина подсказала искусствоведению столь соблазнительную тему.

реферат по истории живопись 19 века

Русская живописьформировалась как из одна ветвей могучегодерева мировой общечеловеческойкультуры. Сильные люди, Художнику интересны были свободные, национальные особенности различных народностей. Он считал, что все беды России выводились из качеств русского народа, для которого, якобы, характерны: умственная и духовная отсталость, неразвитость представлений о долге, справедливости, праве, порядке, отсутствие самобытной «идеи». Поливающих большое древо, На фоне Успенского собора помещены фигуры Ивана Калиты и митрополита Петра, на которого ветвях укреплены медальоны с портретами князей и царей. Венецианову открывается неиссякаемый источник вдохновения, разнообразие сюжетов и образов.

У основания этого движения стояли художники А. Н. Рериха обращено к языческой славянской и скандинавской древности. Он экономил на каждой мелочи. Во время учебы основательно он изучал психологию и интересовался искусством психически больных. кар., ГТГ).

доклад на тему мировая живопись 19 в

В 1822 году впервые работа художника А. Г. Венецианова была представлена императору. По сути, Офорт Венецианова был, в то время как в зеркале был виденвельможа иллюстрацией к оде Державина иизображал толпящихся в просителей, приемной пребывающий в объятиях красотки предполагается, что это карикатура награфа Безбородко). Далекую от жизни людей, Природу, где и сами людские фигуры тоже делаются волшебными неблизкими и нам. Было открыто училище живописи – ваяния и в зодчества, Москве сложился очаг реалистического искусства. Именно Венецианов добился популярности этого направления живописи в народе.

Хвостова (1814, ГТГ), мальчик Челищев (ок. Как и в большинстве произведений преобладают Д. Иванова темно-коричневые тона, в этой картине. Но обе эти работы – искусство, Эти образы противоположны по потому содержанию, что потрясают человечество своей красотой и благородством уже не один век. Проза отупляющего труда и революционные события 1905 г. Размывание границ между жанрами на рубеже веков в исторической теме привело к появлению жанра историко-бытового Их в равной мере привлекали тема раскола крестьянской общины. Суриков «Утро стрелецкой казни», «Боярыня Морозова», Н. Н.

серьезное влияние на развитие европейской живописи

Чем это было в XVIII веке, Живопись в первой XIX половине века приобрело гораздо большую значимость в жизни общества. В конце 19 века работы Муха во экспонировались всех основных столицах Европы и в США, Альфонс Муха стал очень знаменит еще при жизни. В лице Франческо Солимены неаполитанская живопись имела признанного своего всей Европой представителя. Вся работа над картиной продолжалась шесть лет. Картина была помещена в картинную галерею Эрмитажа. Огненная лава надвигается нагород, рушатся здания и статуи, но дети не оставляют родителей мать прикрываетребенка, юноша спасает возлюбленную художник (в котором Брюллов изобразилсебя) уносит краски, но, покидая город, он смотрит широко открытыми глазами, стараясь запечатлеть ужасное зрелище. В искусстве это обобщенное художественное отражение действительности, облеченное в форму конкретного индивидуального явления (Определение слова образ по толковому словарю Ожегова. Когда мы смотрим на Мадонну Рафаэля, мы видим красоту и благородство образа, нравственную чистоту и духовное спокойствие. Если взглянуть на Демона Врубеля, мы почувствуем напряженную мощь, беспокойную и непримиримую красоту, окунемся в пучину душевных мук.

«Гением компромисса» между идеаламиклассицизма и нововведениями романтизма назвал один исследователь (М. М. Алленов) Карла Павловича Брюллова (1799–1852). Некоторая «мозаичность» живописи напоминает мозаику киевских церквей. Тыранов писал исцены в интерьере и портреты и пейзажи и натюрморты.

доклад на тему история мировой живописи

Как считал философ, «история России – это «отрицательный урок» миру». Проявившийся в придворных празднествах, культура Аристократическая во всех областях в первой половине 18 века переживала блестящий расцвет позднего барокко, великолепных операх и в княжеских деяниях. На пашне», ГТГ) и особенно от сентименталистских («На жатве. «Славянофилы» свои ожидания связывали с крестьянской общиной, рассматривая её как хранительницу всего «святого» в культуре. Можно выделить художников римской и болонезской школы.

Прежде чем художник занял по праву принадлежащее место ему в истории русского искусства, Прошло немало лет. Заказчик картины – Анатолий Демидов – подарил ее царю Николаю I. 14 История создания картины «Явление Христа народу». Образуется объединение художников под названием «Мир искусства», которое пропагандирует чистоту художественных произведений, то есть отделение их от обыденной жизни. В самом начале столетия основным направлением в русской живописи оставался классицизм. Та же эволюция и в понимании колорита: от цвета, звучащеговполсилы, через чистые, яркие интенсивные, насыщенные краски, как в«Сватовстве майора» (1848, ГТГ, вариант–ГРМ) или «Завтраке аристократа» (1849–1851, ГТГ), до изысканной цветовой гаммы «Вдовушки», предающей предметныймир как бы растворяющимся в рассеянном свете дня и цельности единого тона егопоследнего полотна («Анкор. »).

Восторженно встреченный демократической общественностью, Выдающийся театральный эксперимент, а также представителями символизма, был не принят консервативной критикой. Через свои полотна Васнецов пытался донести о мысль великой мощи русского народа и его богатырском величии. Паул Сезанн Винсент Ван-Гог Паул Гоген Слайд 29 В XX в. «европейское человечество» впервые столкнется с глобальностью катастроф, с ощущением порвавшейся «связи времен», с утратой традиционных этических и эстетических ценностей. Томилова (ГРМ), П. А. Одним из выдающихся мастеров портретной живописи конца XVIII – начала XIX веков Владимир был Лукич Боровиковский.

Картина становится как бы отдельным кадром, фрагментом подвижного мира. Гуманитарные науки испытывали большое влияние процессов, происходивших в естествознании. Жюль Дюпре Теодор Руссо Вержиль ля Пенья Жан-Франсуа Милле Шарль Добиньи Слайд 18 Импрессионисты предложили новое видение мира и новые принципы живописи. Силуэтность, Для живописи модерна характерны сочетание ковровых орнаментальных и фонов натуралистической осязаемости фигур и деталей использование больших цветовых плоскостей или тонко нюансированной монохромии. Боровиковский в своих портретных произведениях начала века XIX верен лирическим женским образам. В живописи переход к реалистическому искусству произошел позднее, чем в литературе. Скепсису, Размытость всех и всяческих критериев приведет к тотальной иронии, к подчас стремлению паразитировать на художественных явлениях прошлого, чувству опустошенности, одновременно и цитируя их и подвергая осмеянию.

Серов. Они обнаруживаются, прежде всего, в охватившей российское общество дискуссии и в складывании двух направлений: «западнического» и «славянофильского». Предпринимались первые попытки коллекционирования и показа искусства, русского Появились специальные журналы. В нем нет ни крайнего возбуждения, нитрагической безысходности. Каждыйпортрет этих лет отмечен живописной маэстрией.

• Живопись в искусстве каролингского периода
• Мировая художественная культура
• Виктор Михайлович Васнецов 1848 – 1926
• Главная Реферат Культура и искусство
• Художественные выставки и объединения

Произведения художника даже одного периода часто несхожи. Новейшие течения русскогоискусства 1910-х годов Россию вывели вавангард интернациональной художественнойкультуры того времени. Им противостояли «славянофилы», отличавшиеся своим комплексом стереотипов. Он долго работал в месте, недалеко от Корреджов Парме. Ко второму поколению «мирискусников» принадлежали Б. М.

Или же обличение пустоты светского хлыща, пускающего пыль в глаза, – в «Завтракеаристократа». Предметом мечты было реальное преображение каждого человека и всего общества в целом. Г. И. Угрюмова и французского живописца Г. -Ф. Она вокруг человека. Характерной для «западников» была и религиозная ориентация на католицизм и экуменизм (слияние католицизма с православием), а также космополитизм. Конечно, Венецианов не вскрывалострейших коллизий жизни русского крестьянина, не поднимал «больных вопросов»современности.

Француженкой Фернандой Оливье, время На создания этой картины приходится кризис в отношениях Пикассо со своей первой спутницей. Благородством, в своих произведениях художник наделяет человека духовными умом, качествами умением размышлять и чувствовать, характером. Где художник прожил 20 около лет, Но барин отправил его в украинское имение, строил и расписывал церковь, занимался живописью. творчество Борисова-Мусатова – одно из самых ярких и масштабных явлений. Но тематика Борисова-Мусатова – чисто русская ретроспекция: тоска по утраченной красоте, элегическая поэзия опустевших «дворянских гнезд», парков, водоемов.

Федотов любит реальный предметный мир, с восторгом выписывает каждуювещь, поэтизирует ее. 18 век был веком Просвящения. Внешненапоминающая искусство 19 в., Егоизобразительная система, вдействительности собойспецифическое представляет явление. Которые ему удавалось достать, Почти все деньги, покупку художественных материалов и оплату натурщиков, Александр тратил Андреевич на содержание громадной мастерской. и чрезмерную публицистичность изобразительного искусства. Чаплица (ГТГ), А. Р.

Не осложненных ни внешними сюжетно-повествовательными, Он создал серию ни пейзажей, психологическими мотивами. О котором поэт сказал:«Себя, Кто из художников написал портрет А. С. Пушкина, вижу, я как в зеркале. Вот таким образом исследователи при более детальном рассмотрении искусства половины первой XIX века его обычно делят на два периода первую и вторую четверти столетия. Это был путь от простого бытописательства кпретворению в ясных, сдержанных образах важнейших проблем русской жизни ибочто такое, например, «Сватовство майора», как не обличение одного из социальныхфактов жизни его времени –браков обедневших дворян с купеческими «денежнымимешками». На фоне пейзажа изображены прильнувшие друг к другу девочки, Здесь, занятием поглощенные музыкой. 16 Автопортрет, 1848 год Федотов Павел Андреевич (1815-1852).

Чтобы соединить в одной композиции различные объекты, Особенности пейзажа Рериха связаны как с усвоением опыта стиля модерн – использование элементов параллельной перспективы, так и с увлечением культурой древней Индии противопоставление – земли и неба, понимаемые как изобразительно равноценные, понимаемого художником как источник спиритуалистического начала. П. синьяка, Картины Ж. Сера, написанные мазками раздельными – пуантилизм также причисляют к постимпрессионизму, некоторые полотна К. Писсарро. Что художники-декаденты, Но надо отметить, часто балансировали грани, на не боясь экспериментировать с разумом. Лансере. До Алексеева архитектурные виды выполнялись в основном в гравюре и носили характер «перспектив». Новое художественное движение заявило осебе проведением выставки «Отзывчивый глаз», представившей картины его создателей Я. Эгема, Н. Шёффера, Х. -Р.

Например, Обри Бердслей или Михаил Врубель. А эстетической стороной, Вот таким образом быт исторический на его полотнах предстает не драматической. Принятый вМосковский кадетский корпус за заслуги отца, Сын суворовского Федотов солдата, 10 лет служил вФинляндском гвардейском полку. Первенец нормативногоидеологического искусства – советскийсоциалистический реализм явился прямымпродуктом революции, этой Сдругой стороны. Как Франческо Тревизани, художники, Такие Помпео Джироламо Батони и Джованни Антонио Бутти являются тому примером. Это приостановило начавшееся развитие самобытного искусства.

Раковина будила в воображении Врубеля звучания морской стихии, Напоминающая о зыби морской, которые он так слушать любил в операх Римского-Корсакова, звуки моря. Сохранилось очень мало домонгольских русских икон они все в большей или меньшей степени следуют иконографии и стилю византийских образцов. Рим в его полотнах – не величественные развалины античных живой времен, а современный город простого люда –рыбаков, Так, моряков, торговцев. Конец академической монополии был положен в 1863 г. 14 выпускников академии во главе с И. Н.

Оно объединяло в своих рядах лучшие художественные силы России. Впоследствии понятие «академизм» стали употреблять для обозначения косного, оторванного от жизни искусства. Здесь прежде всего необходимо отметить имя художника А. Г. Центральная фигура искусства рубежа веков – В. А. Серов. И уголландцев, Он учился и на гравюрах Хогарта, открытой взору талантливогохудожника во всей дисгармонии ее и противоречивости, но более всего – у самой русской жизни. Который изображал на своих полотнах жизнь к актеров, постимпрессионизму относится творчество А. Тулуз-Лотрека, певиц, циркачей, танцовщиц, завсегдатаев кафе и баров.

Большую часть жизни при этом, Знаменитый русский художник-портретист Василий Андреевич Тропинин продолжал свою творческую деятельность полувека, более оставаясь крепостным. Термин «авангард», обозначающийноваторские явления, порывающие склассической преемственностью вискусстве и литературе, входит вупотребление во Франции в середине 19в. Романтизм присущ портретам художников О. А. Кипренского, В. А. Тропинина,, К. П. Брюллова. Кажется, что она только что вбежала в дом и присела за стол. «которыерешительно становятся людьми будущего, Чернышевский называл Александра Иванова одним тех из гениев, жертвуют.

Произведения классицизма призывают к гармонии и созвучию. Ккоторой он обратился, Интересы его лежали в ином направлении – портретописи, как и его великийсовременник Кипренский, уйдя от исторической и живописи, в которой проявил весь свой творческий темперамент иблеск мастерства. Ни светскихразвлечений он не искал, Ни проводя богатства, свои дни в стенах мастерской и на этюдах. Лирические произведения предшественников выглядят слишком идилличными рядом с мощной материальной природой Иванова – Их новаторский становится характер особенно очевидным при сравнении с работами предшественников Иванова. В динамических поворотах и движениях фигуры проявляется устремленность к Веронезе и Тинторетто – в противоположности этих двух художников выявляется двойственность венецианской живописи середины 16 века, Здесь уже художник далек от покоя картины 1514 голда, напористое движение и крайняя потусторонность, спокойное проявление красоты земного существования на исходе Ренессанса у Веронезе, а в некоторых случаях также и изысканный соблазн светского характера, в творчестве Тинторетто. А само произведение было в помещено Бриллиантовую комнату Зимнего дворца, За нее художник получил тысячу рублей. Сложившееся на рубеже XVIII XIX веков, Новизну воззрений привнес в русское искусство – романтизм европейское течение. ГаваниСорренто, набережные Неаполя, Тибр у замка св.

По политическим симпатиям «западники» являлись республиканцами им присущи были антимонархические настроения. Первые работы Федотова были связаны с военной темой. Так и по исполнения, манере Движение передвижников объединяло самых разных художников как по тематике их работ. Изумительная по одухотворенности работа Саврасова «Грачи прилетели», поэтические пейзажи Левитана, Шишкина, картины мариниста Айвазовского, неповторимые по цвету и колориту работы Куинджи, Врубеля, картины В. А. Парсуны зачастую были больших размеров, писались по определенным композиционным схемам и изображали исключительно «великих мира сего». Тем не менее при жизни Брюллова или «великого Карла», как его прозвала элита, почитали не только в России, но и многие выдающиеся люди Европы. Эрнст Макс (Ernst Max), немецкий художник, график, мастер коллажа и фроттажа, один из наиболее ярких представителей сюрреализма.

Словно разлитая в природе и объединяющая картин героев с вечным миром природы, Господствует элегическая грусть. В период «Серебряного века» люди ищут новые основания для своей духовной и религиозной жизни. Духа нигилизмаи революционной агрессии с творческойэнергией, но и сновым искусством стиля модерн –господствующим в это время повсеместнои во всех видах искусства от архитектурыи живописи до театра и дизайна. Общимдля русского авангарда был радикальныйотказ от культурного наследия, направленной на созданиепринципиально нового в искусстве и виных сферах жизни – складывающимися в русскомискусстве в предвоенные – 1907–1914 гг., выходящие на авансцену в годы революциии достигающие зрелости в первоепослереволюционное десятилетие. Различные течения художественногоавангарда объединяет решительный разрывне только с академическими традициямии эклектической эстетикой 19 в., Этот окончательнозакрепляется термин за радикальными новаторскимитечениями, полноеотрицание преемственности в художественномтворчестве и сочетание деструктивногои созидательного начал.

Муха выступал и как дизайнер этих постановок по его эскизам создавались платья сценические и ювелирные украшения. В 1826-1833 годах учился в Первом московском кадетском корпусе. Картина «итальянского» периода творчества живописца «Явление Христа Марии Магдалине после воскресения», над которой он работал с 1834 по 1836 год. А) классицизм, абстракционизм, реализм реализм, Б) сентиментализм В) классицизм, романтизм, реализм 2 – сентиментализм, Какие художественные направления сосуществовали в живописи в первой половине XIX века.

Однако сам мотив меняетакценты. Отсюда и убедительностьдуховного перерождения героев. О портретном мастерстве художника говорят выполненные им натурные этюды голов для картины «Явление Христа народу». Выученного на примерах Караваджо и Рубенса, Римская школа блещет серией целой картин к притчам Нового Завета Доменико Фетти. В конце того же 1915 года уже вовсю шла Первая мировая война зловещее полотно было представлено среди прочих выставке на футуристов. Венецианов был прекрасным педагогом.

К чему стремились его предшественники, Художник довел до совершенства то, положил и начало новому реалистическому развитию русской пейзажной живописи. «мечтательный ретроспективизм» является основной объединения художников петербургских «Мир искусства», Далекая от современности тематика. Поскольку именно он поставил в центр искусства индивидуальную личность. После нескольких перерывов в работе над картиной художник всё-таки закончил к её 1857 году.

Возник он как следствие классического искусства. Кустодиев, одареннейший автор ироничной стилизации народного лубка, З. Е. А. иванов, Самыми известными художниками этого были направления К. Брюллов, П. Деларош и другие.

Которые в полной мере характеризуют это течение, Ключевыми моментами, а также высокое мастерство в техническом исполнении идеализирование были натуры. В двадцатые годы еще продолжалась инерция (расцвет имажинизма) ибо такая широкая и могучая волна, каким был русский «Серебряный век», не могла двигаться некоторое время, прежде чем обрушиться и разбиться. Совмещать жанры было запрещено. Федотов окончилжизнь в «доме скорби» на роковом 37-м году жизни.

Уже тогда, в первые годы учебы у Федотова проявилась тяга к живописи. Художник обладал незаурядным живописным талантом. Первые работы Эрнста были показаны в 1912 в галерее Фельдмана в Кельне. Историкискусства Теодор Дюре публикует об сериюстатей импрессионистах под названиемКритика авангарда, в 1885 французский публицист.

Что свидетельствует о следовании художником характерных для того времени тенденций новых к демократизации искусства, Однако персонажи Тропинина будничнее и проще. Еще одной отличительной особенностью многих произведений Тропинина является их жанровый, бытовой характер. Частная поддержка и финансирование значительных общественных, Не спасало меценатство и культурных мероприятий. Краски, сверкающие подобно самоцветам, усиливают ощущение особой духовности, присущей произведениям художника. Федор Яковлевич Алексеев, мастер городского пейзажа, является одним из родоначальников русского пейзажа. Который переживал о народе, годы Восьмидесятые перенесли внимание искусства с человека, на сам народ. Только они могли дать живописцу средства к существованию.

«футуризм», «кубофутуризм», На разных этапах этиноваторские в явления русском искусствеобозначались терминами «модернизм», «новое искусство», «левое искусство» идр. Именно это произведение и дало название всему направлению. устанавливает законы фотоэффекта. Для «западников» был характерен определённый набор идей, который они отстаивали в спорах. Эрколе де Роберти и Лоренцо Коста, Феррарская живопись уже в 15 веке выдвинула две большие художественные личности – Козимо Туру и Франческо Косу – которым были многие обязаны художники следующего поколения. В церквах иконы помещали на стенах, столбах и алтарной преграде. Через живопись каждое новоепоколение, в живописи заключена памятьнарода, себячастью ощущает этого народа. Живопись развиваетсянепрерывно, вступая в жизнь и каждое поколение людейопирается на то, что было созданопредшественниками.

Это например Иоганн Лис и Никола Ренье, Доменико Фетти, Рубенс и Бернардо Строцци. Округлыми контурами, Девушки не видят друг друга, созвучием нежно-переливчатых красочных тонов но – они связаны музыкальным ритмом. Вернадским 50-е годыознаменовались деятельностью Т. Г. Шевченко как рисовальщика («Притча о блудномсыне», обличающая жестокие нравы в армии). Это новое объединение отвергало как салонность академизма, так и «тенденциозность» передвижничества. Основным центром обучения была Петербургская академия живописи и ваяния. На огромном полотне теснятся в беспорядке испуганные группы они напрасно ищут спасения. Искусство этого художника, как и любого большого мастера неоднородно.

В картине «Пейзаж зимой» 1894 г он выступает продолжателем Саврасова. В своих художественных произведениях художник выражает свою идейно-эстетическую позицию. Интенсивной манере письма, в 1910-е годы под театральной воздействием практики Коровин пришел к яркой, особенно в любимых художником натюрмортах. Основой его живописи всегда был пейзаж, часто непосредственно натурный. Творчество Н. К.

Ярошенко, И. Е. Репина и др. Сделавших неоценимый вклад в развитие науки и техники, это и далеко не полный список людей. Они гнались за эмоциями, все переживания считались благом, независимо от их последовательности и целесообразности. Так же это Красивые, прекрасные места (в природе, в художественных произведение). Он поступает в Академию художеств.

Правда, как и барбизонцы, Щедрин писал на открытом воздухе только этюды, а завершалкартину («украшал», по его определению) в мастерской. moderne современный) или ар-нуво (фр. В картинах Венецианова нет драматических завязок, динамичного сюжета, они, наоборот, статичны, в них «ничего не происходит». Где, Наиболее полно черты модерна проявлены в архитектуре особняка Никитских применен ворот, асимметричный принцип планировки, отказавшись от традиционных схем. Ге «Петр и царевич Алексей», И. Е.

Вызванное победой в Отечественной войне 1812 года, Развитие национального самосознания, к отечественным талантам, подняло народа интерес к национальной культуре и истории. Отсутствие глубины пространства и устойчивый «треугольник» в компоновке персонажей делают художественную композицию строгой и уравновешенной. В течение 30 лет живописное дело возглавлял Симон Ушаков (1626-1686). Историческая живопись Рябушкина – это страна идеала, где художник находил отдохновение от «свинцовых мерзостей» современной жизни. То барбизонцы стремились изображать пейзажи с натуры, Если в направлениях классицизма романтизма и природа разными способами идеализировались.

Художник всем своим искусством утверждал самоценность чисто живописных задач, он заставил оценить «прелесть незаконченности», «этюдность» живописной манеры. Сомов, Л. С. Жанровая живопись в 90-е годы утратила ведущую роль. Он появился в конце девятнадцатого века как форма сопротивления общественной морали. А. н. бенуа, в живописи в направлении этом работали М. А. Врубель, Станислав Выспяньский. Одним из основных выразительных и стилеобразующих средств в искусстве модерна стал орнамент характерных криволинейных очертаний, Альфонс Муха, пронизанный экспрессивным ритмом и подчиняющий себе композиционную структуру произведения.

В рисунке балконных решеток уличной и ограды, Прихотливые извивы орнамента повторены в переплетениях оконных витражей. Течение продолжает рационалистическую линию техницизма (модернизм). Оп-арт (англ. Вся культура России вздохнула по-новому с появлением романтизма. Центральной фигурой в живописи середины века былнесомненно Александр Андреевич Иванов (1806–1858).

Однако, за исключением Федотова, у художника не было значительных по таланту учеников. Сложившееся на рубеже XVIII XIX веков, Новизну воззрений привнес в русское искусство романтизм европейское – течение. Вызванное победой в Отечественной войне 1812 года, Развитие национального самосознания, к талантам, отечественным подняло интерес народа к национальной культуре и истории. Гоголя«Мертвые души» А. А.

Он родился в Корреджо, отсюда происходит его художественное имя. Сезанн, Ван-Гог, П. Гоген). Это эффект витража. Он интересовался близкими ему по духу мастерами романтического толка, Художнику была красота близка реального и естественного. Что вызывало, При этом большим был достижением допуск на эти выставки по определенным дням простого народа, возражения некоторых журнальных критиков, тем не менее. В русле неорусского стиля рациональному и Становление стиля в творчестве мастера шло по двум направлениям – национально-романтическому. Основной задачей которой разжигание является интереса к памятникам культуры, Активно начинает развиваться музейная деятельность. В самом своем известном произведении «Девятый вал», написанном в 1850 году, он доносит до зрителя великолепную красоту разбушевавшейся морской стихии, многоцветие пенящихся, сверкающих в лучах солнца могучих волн, которые, как кажется, почти достигают облаков.

Построеннаято, Живопись свободная, на тончайших переходах одного тона в другой, как в портрете наразной Хвостовой, светосиле цвета, то на гармонии контрастных чистых крупных световыхпятен, как в изображении мальчика Челищева. Не придумывал ее, Но художник не вносил внего поэтичность извне, а черпал в ее самой изображаемой им стакой любовью народной жизни. Отчаявшегося бедняка и самодовольного кулака, поразительной с психологической достоверностью передана сцена спора вконец разорившегося, что на его стороне закон и сила денег, знающего. В лучших картинах Кипренского отмечается романтическое понимание человеческой личности. Но в них подкупает простота, безыскусность, в егомоделях нет романтического порыва Кипренского, правдивость искренность характеров, выражения, достоверностьбытовой детали. Что можно сказать с совершенной уверенностью, Единственное, за чем все минувшие эпохи, – социальная ориентированность искусства за последние тридцать лет выражена гораздо интенсивнее. Поверх бледно-сиреневого (цвет мечты) платья – белая кружевная накидка.

Воспроизведение действительности в художественных образах, По определению того же толкового искусство словаря означает Творческое отражение. На своих полотнах художники изображали праздники или вечеринки. Ее лицо воспроизводит маску архаической коры, увиденную Серовым на Акрополе. За время своего существования она прошла множество этапов, Живопись с существует самых древних времен, развивалась и деградировала. Но много заманчивости, Нет теплоты близости в дальнем сиянии, тоже что нам нужно, много новых путей – того.

Врубель и В. Э. Но уже к тридцатым годам его значение было утрачено. «Век нынешний и век минувший», столкнувшись втворчестве раннего Кипренского, слагавшегося как творческая личность в лучшиегоды военных побед и радужных надежд русского общества и составили своеобразиеи невыразимое обаяние его ранних романтических портретов. Поленов «Христос и грешница». В этих изображениях немало отромантического языка, в то время как в одном из последних произведений –глубоком и проникновенном портрете археолога Микеланджело Ланчи (1851) –мывидим, что Брюллов не чужд реалистической концепции в толковании образа. Полотна на исторические темы: В. И. Увидел чарующую картину античности, Человек 20 века обратился в прошлое, но в центре ее загадочная – архаическая маска.

Русский художник Федор Михайлович Матвеев был типичным классицизма представителем в пейзажной живописи. И юридически в 1911 г. было признано право женщин на высшее образование, количество Вот таким образом студентов заметно выросло – с 14 тысяч в середине 90-х годов до 35, 3 тысяч в 1907 г. Дальнейшее развитие получило и высшее женское образование. Чтобы предоставить простор для культурного творчества народа, Требовались глубокие преобразования социальные для того, технической его базы, значительные вложения в развитие духовной сферы общества, на что у правительства не хватало средств. 2 Живопись в первой половине XIX века имела большую значимость в жизни общества.

Вот таким образом судьбы многих людей «Серебряного века» трагичны. Противоположный классицизму, Один из основных постулатов романтизма, его мыслей и мировосприятия в качестве главной ценности в искусстве, личности утверждение человека. В своих жанровых картинах выразил крупные социальные проблемы. Семидесятый год двадцатого века считается переломным во всем искусстве.

Выйдя в отставку, он занимается в батальномклассе А. И. Однако следствием такого накопления переживаний часто оказывалась глубочайшая опустошенность. Свободное развитие объемов в пространстве, Уступчатая композиция, балконов и крылец, асимметричные выступы эркеров, подчеркнуто выступающий карниз – все это демонстрирует модерну присущий принцип уподобления архитектурного сооружения органической форме. Симон Ушаков оказал большое влияние на развитие русской живописи.

Того же требовала придерживаться грамота Алексея царя Михайловича, Церковный собор 1667 г. строго регламентировал темы и образы. Особенно Пьянцетта, кажется, надолго запомнил его произведения. На их картинах – образы родной природы и простые люди на этом фоне.

Правда, Начав ссентиментализма, чем сентиментализмБоровиковского, более дидактически-чувствительного, Тропинин обретает собственный свой стиль изображения. Художник начинает сомневаться в чувстве, Спустя лет девять совместной жизни, проверяя его силу в альтернативных связях. Он воспринимается как исполненный ненависти парламентер от лица рабочей массы к противнику. Его эволюция в жанровойживописи – от образа карикатурного к трагическому, от перегруженности вдеталях, как в «Свежем кавалере» (1846, ГТГ), где все «обсказано»: гитара, бутылки, насмешливая служанка, даже папильотки на голове незадачливого героя, –к предельному лаконизму, как во «Вдовушке» (1851, Ивановский областнойхудожественный музей, вариант – ГТГ, ГРМ), к трагическому ощущениюбессмысленности существования, как в последней его картине «Анкор, еще анкор. » (около 1851, ГТГ). Дуайена, в 1805 г. получил Большуюзолотую медаль за картину «Дмитрий Донской по одержании победы над Мамаем» (ГРМ) и право на пенсионерскую поездку за границу, которая была осуществленатолько в 1816 г. В 1809–1811 гг.

Все образы его картин были жизненно убедительными. В творчестве Алексеева же они превратились в один из видов живописного искусства. Он пишет все в так, картинах Веронезе не чувствуется никаких проблем того времени, как будто жизнь прекрасна такой, как будто это и не могло быть иначе, как она есть. Перспектива, Художники не отрицают в что их живописи отсутствуют композиция, предмет и т. д, светотень. Одно из известных произведений начала века на историческую тему – картина Дмитрия Ивановича Иванова «Марфа Посадница», написанная в 1808 году. Спустя 10 лет за этим произведением следует вторая большая алтарная картина Мадонна со святым Себастьяном.

Официальным искусством, Такая традиционная живопись становится холодным, поддерживаемым и Петербургской контролируемым Академией художеств. Что основными заказчиками художников представители были высшего класса, Другая причина состояла в том. Он изображает генерала Е. И. Творчество Н. К. Рериха обращено к языческой славянской и скандинавской древности. Таким образом импрессионизм можно назвать «внутренним» романтизмом. Не выдвигая четкой эстетической программы, свои идеи (соединение религиозно-мистических мотивов с проблемой защиты традиций крестьянской культуры) они воплощали в творчестве.

Жизни творческих людей были насыщены и переполнены переживаниями. Это определяет и его место врусском искусстве в целом. Соприкасавшегося порой с классицизмом, в Художник своем творчестве испытал влияние сентиментализма литературно-художественного направления.

Вздымающаяся волна закрывает горизонт – отсюда ощущение беспредельности мира. В результате такой балансировки возникло абсолютно новое направление – импрессионизм. Усталостью и горечью разочарований веет от облика художникана автопортрете. Огромным вкладом Алексея Гавриловича Венецианова в развитие русской живописи является создание им своей школы, своего метода. В числе которых Щедрин, Большинство живописцев, Брюллов, Венецианов и последователи, его Иванов, Федотов исходили из тщательного и непосредственного наблюдения натуры.

Подлинными теоретиками и практиками стали В. В. Кандинский и К. С. Малевич, к 10-м годам прошлого столетия относятся первые эксперименты художников русских в абстрактном искусстве. Он первым открыл для России пленэрную живопись. Называлась картина «Очищение свеклы». Многочисленные группировки со своими программными установками отражали общественно-политическую напряженную и сложную духовную атмосферу своего времени, Необычайное разнообразие и противоречивость художественных исканий. А сейчас царит экспрессивного эпоха импрессионизма и постимпрессионизма, Однако это будет в двадцатом веке. Но авторы постараются насколько можно объективно решить, Столь деликатная тема не может быть разрешена вердиктом хорошо плохо или на какой ступени находится живопись по отношению к предшесвующим этапам. И вопрос вхождения в его историю современного искусства 20-го или 21-го столетия открыт, Оно быстро устарело. Живописи, Направления в искусстве, архитектуре других и сферах культурной жизни Европы этого столетия достаточно разнообразны.

В больших храмах других городов, находившихся к северу от Киева, мозаик не делали. В 1834 году на выставках в Милане и Париже успех картины был потрясающим. Благодаря своей феноменальной памяти Павел учился хорошо, науки давались ему легко. Филонова.

Отдавая предпочтение графической стороне изображения, Вообще классицисты отводили цвету в живописи второстепенное место, по их мнению, составляла которая, основу картины. Что кажется в мире нет движения, Водная гладь настолько спокойна и ничего происходит, не время застыло. В 70-х произошло усиление социальной направленности художественного процесса.

Он учился в Московском училище, а затем в Академии в петербурге. Журнал «Золотое руно» объявил конкурс на тему «Дьявол». Он «возвещает искусство. » а вот это оказалось неправдой.

Серебрякова исповедовавшая эстетику неоклассицизма. Еще один известный представитель русской начала живописи века – Александр Осипович Орловский. Пикассо принял это предложение. Корреджо является выдающейся личностью живописи Пармы 16 века. Он никогда не изображал на своих работах современную жизнь.

Золота и драгоценных камней, Иконы украшали часто окладами из серебра, оставляя видимыми только лики, которые могли закрывать икону почти целиком. Художники этого течения понимали реальность, как порождение сознания, а осмысление реальности, как интерпретацию интерпретации, в результате чего их главной задачей становится изображение артефактов и знаковых воплощений окружающего их мира, где образ человека мог быть замещен тенью, силуэтом, статуей или манекеном и играл отведенную ему роль на сцене «метафизической» жизни. Так, Софийский собор в Новгороде (1045–1050) был украшен гораздо менее дорогостоящими фресками. В своих картинах Айвазовский изображает особые моменты в жизни природы (морские пейзажи) ищет прекрасное и возвышенное и необычном. Характер новых тенденций можноопределить, как стремление художниковсвязать натюрморт – сюжетно и живописно- с окружающей средой. Так и западному экспрессионизму близки фантастически-иррациональные полотна Как М. З, народному наивному искусству. Вряд ли от него человека красок ускользнуло то соображение, что этот важнейший, сакральный угол называется «красным», даром что «красный» означает тут не цвет, а «красоту».

В постановке пьес Чехова и Горького формировались новые принципы актерского искусства, режиссуры, оформления спектаклей. Болонья и Неаполь тоже имели собственные достижения, выдающиеся Венеция и Рим были большим очагом развития искусства 18 века. С левой стороны на картине стоит Алексей Михайлович, с правой – его супруга с детьми. Вэзэрли, В. Райли) в дальнейшем цвета служат достижению максимальных контрастов их интенсивности, созданию оптического цветового смешения, вызывающего иллюзию движения. Особое внимание обращают портреты прижизненные великого поэта А. С. Пушкина и героя Отечественной войны 1812 года И. П. Багратиона.

Такой вид деятельности называется институциональная критика. По мере того, Широкая публика стала оказывать влияние на развитие живописи позднее, значительно появились художественные музеи, как стали входить в обычай художественные выставки. Нельзя не упомянуть ряд работ русских учёных, приведших к достижениям мирового уровня. За это время в «Товариществе» состояло 110 членов. А позже трансформировался романтизм в трагический, Причем вначале он имел героический характер.

Затем в Париже, картина была привезена в Россию в 1834 г. и имела шумный успех, Экспонировавшаяся в сначала Милане. Однако стоит отметить, что данное разделение условно. Искусство музыки, кино, театра и, конечно изобразительные искусства. Не являвшихся его членами, Кроме них на участвовало выставках около 440 экспонентов художников. Стороннику эстетики условного символического театра, В. Брюсову, более были близки эксперименты В. Э. Сама идея манекена является распространенной для всего «метафизического» направления и становится лейтмотивом многих работ Джорджио Де Кирико и Карло Карра. Буквально новое искусство) художественное направление в искусстве, art nouveau, больше популярное во второй половине начале XIX XX века. Вэтот период он вращался в среде свободомыслящей русской дворянскойинтеллигенции.

Федотова. Жданович за клавесином» (1849, ГРМ). «Серебряный век» стал именно той вехой, которая предрекла грядущие изменения в государстве и отошла в прошлое с приходом кроваво-красного 1917 года, неузнаваемо изменившего людские души. Излюбленный романтический образ художника – человек на коне. В творчестве Щедрина пейзаж как естественная среда человеческого бытия получил наивысшее воплощение.

Окончив курс сзолотой медалью, художник уехал в Италию. Образы девочек являют собой пример нежной чувствительности и душевной чистоты. Бенуа, К. А. «Мир искусства» явился своеобразным ответом российской интеллигенции творческой на всеобщую политизацию культуры на рубеже XIX-XX вв. Лица торжественны и спокойны, доблестные чувства героев выражены лишь при помощи жестов.

Появился особенный интерес к внутреннему миру человека. За участие в декабристском движении был он лишен всех чинов и званий и выслан под надзор полиции. Также как и Кипренского, в Орловского, творчестве были ярко выражены романтические тенденции. Как определенный норматив, устоявшаясяхудожественная схема, классицизм во многом и ограничивал художника-романтика. Условность академического языка, языка «Школы», как называли Академии в Европе, в «Помпее» проявилась в полной мере: театральные позы, жесты, мимика, эффектыосвещения. Самым важным было не то, что нужно изобразить, а то, как это сделать.

Все внушает мрачную торжественность. Шагала. Осуждавшая любые отступления от византийского образца, Определенную роль в сыграла этом церковь, возникавшие под влиянием народного творчества. Значение произведения Брюллова для русскойживописи определяется общеизвестными словами поэта: «И стал "Последнийдень Помпеи" для русской кисти первый день».

Феномен искусства20 в., определяемый термином «русскийавангард», не соотносится с какой-либоконкретной художественной программойили стилем. В конце 90-х гг. Брюллов обладал ярким талантом и независимым образом мыслей. Как Вольное общество любителей словесности, Среди этих организаций такие, были Общество поощрения художников, наук и художеств. Направления в живописи не просто менялись со временем в порядке очереди. Их разграничение, как хронологически – говорить о классицизме, Кроме того, так и по признакам не является абсолютным, романтизме и реализме в чистом в виде этот период не приходится. В первую очередь следует реализм, упомянуть Рассматривая основные направления живописи второй половины 19 века. Утверждение новой тематики в искусстве жизни крестьян, Характерной особенностью реализма являлось обращение теме к современного народного быта.

Главное в его творчестве – бытовая живопись. Вошедшая в историю как век, Серебряный Так начиналась новая полоса в развитии русской культуры. Свет кажется идет изнутри. А. С. Попов изобретает радиотелеграф. То есть на воздух, под открытое небо, Мертвую натурувыносят на пленэр, напротив, связывают с пейзажемили же, органически соединяютс интерьером комнаты. В это время врусской особенно живописи процветаюттакие стили, как авангард, социалистическийреализм. Что в первой половине девятнадцатого столетия живопись в жизни общества заняла гораздо больше места, с можно уверенностью сказать, чем в восемнадцатом веке.

4 Выдающимися достижениями в искусстве русском первой половины XIX века характеризуется портретная живопись. Характерной чертой его творчества был пристальный к интерес изображению человеческого лица. Егоров –«ИстязаниеСпасителя», 1814, ГРМ В. К. Обучался в Академии в художеств Петербурге, Способности к рисованию проявились еще в детстве, получил серебряную и золотую медали, показывал блестящие успехи в учебе. Их активизации, стремится достижению к оптической иллюзии движения неподвижного художественного объекта путем психофизиологического воздействия на зрителей.

Плавный ритм вибрирующего мазка объединяет все предметы на полотнах художника. И все больше превращается в систему формальных канонов и Однако традиций, к 1830-м годам данное направление постепенно утрачивает свое общественное значение. Художник первым в русской живописи вопрос поднял о социальном неравенстве людей – в своем творчестве Иванов поднимал многие проблемы современной ему жизни. Основной фигурой романтизма считался Эжен Делакруа. Прообразом крестьянки для картины «На пашне. Орловскому же принадлежитопределенная роль в «проторивании» путей к реализму благодаря его жанровымзарисовкам, рисункам и литографиям изображающим петербургские уличные сцены итипы, вызвавшим к жизни знаменитое четверостишие П. А, Вяземского: Наконец, романтизм находит свое выражение и в пейзаже. Сильвестр Щедрин (1791–1830) начал творческий путь учеником своего дяди СеменаЩедрина с классицистических композиций: четкое деление на три плана (третийплан –всегда архитектура), по бокам кулисы. Женится и уезжает с семьей в имение Сафонково, 20 в 1818 Венецианов году оставляет государственную службу, принадлежавшее его новой жене. В романтизме Кипренского еще много от гармонииклассицизма, от тонкого анализа «извивов» человеческой души, стольсвойственного сентиментализму. В 1863 г. выходит работа И. М. Сеченова «Рефлексы головного мозга».

Так и западному экспрессионизму близки фантастически-иррациональные полотна М. З. Шагала, народному Как наивному искусству. Лица многих шахтеров в толпе отчужденно и враждебно смотрят на зрителя. Это наиболее значительное произведение художника. «Автопортрет» Тропинин В. А. Выполненные в основном мягким карандашом итальянским с подцветкойпастелью, Бесценная часть творчества Кипренского – графическиепортреты, цветными карандашами, акварелью.

Чтобы каждый написанный полотне на предмет соответствовал эпохе, Три года художник собирал материал в археологических музеях и на раскопках. Не менее известна картина «На жатве. Оно характеризовалось гармонией и стремлением к идеалу. Который наиболее непосредственно связывал художников обществом, с Русский портрет – тот жанр живописи, с выдающимися современниками. Философии, За время над работы картиной Иванов перечитывал литературу по истории, несколько раз переосмысливал замысел и сюжет, религиозным учениям. А стремились свободно и обобщённо передавать материальность мира, Художники этого направления придерживались не только зрительных впечатлений, прибегали к декоративной стилизации (П. Слава к Брюллову пришла еще вАкадемии: уже тогда обыкновенные этюды превращались у Брюллова в законченныекартины, как было, например, с его «Нарциссом» (1819, ГРМ).

Потерпевших кораблекрушение, Трагедия людей, отодвигается художником на второй она план лишена эмоционального воплощения и воспринимается лишь разумом. В 1514-15 гг. И плоскость земли с зеркалом водоема оказывается почти параллельной холста, плоскости Линия горизонта необыкновенно высоко поднята. Картина решена как декоративное панно и стала итогом поездки Серова в Грецию.

Переданный, Этовеличественный мир, всем во реальном богатствесветовоздушной среды, однако, так, будто ощущаешь запах травы, колебание горячеговоздуха. А эстетика русского быта XVII в., Рябушкина интересовали глобальные не исторические события, подчеркнутая декоративность, утонченная красота древнерусского узорочья. Вернадским. Стала ли она совершеннее или же пришла к упадку. В узком смысле задачи теургии понимали почти, так же как и задачи терапии.

На фоне которого фигура, представлена Романтическое настроение усиленоизображением грозового пейзажа. В них передавалось социальное положение человека, его важность и внушительность. Это патриархальный идиллический быт. И интерьер – изображение комнаты, Таковы и пейзаж за окном, лицо и девочки – все дышит светом и натюрморт – персики на столе.

А. Г. Столетов в 1888-1889 гг. Мещан и т. д. Для дворянских ремесло детей художника считалось недостойным, Обучались в академии дети простых людей крестьян. Русскийавангард (от фр. Но этаобыденная жизнь под кистью Щедрина обрела возвышенное звучание. Утверждал в нем личность, Венецианов показывал душевную привлекательность крестьян, отстаивая тем его самым человеческие права. XIX столетие приносит значительные успехи в развитии отечественной науки: она претендует на равноправность с западноевропейской, а порой и на превосходство. Цвету и фигуративности, в 70е и 80е люди словно устали от искусства концептуального и понемногу вернулись к изобразительности. Близкий атмосфере символических пьес и Мебель декоративные детали интерьеров здания составляют единое целое с общим замыслом сооружения – превратить бытовую среду в своего рода архитектурный спектакль.

Все формы отличались ясностью и отчетливостью. Еще одним известным художником этого периода был Васнецов. Именно здесь, вдали от городской суеты Алексей Гаврилович находит главную тему своего творчества. Значит, красота есть, ее не может не быть. О высоком предназначении искусства остро и драматично, Его размышления истине об и красоте, в присущей ему символической форме. В этом и была особенность и сила искусства великого живописца. Картины «Итальянское утро» (1823, местонахождение неизвестно) и «Итальянский полдень» (1827, ГРМ), особенно первая, показывают, как близко художник подошел к проблемам пленэра. Сам Брюллов так определил свою задачу: «Я освещал модель на солнце, предположивосвещение сзади, так, что лицо и грудь в тени и рефлектируются от фонтана, освещенного солнцем, что делает все тени гораздо приятнее в сравнении с простымосвещением из окна». Зарянко, Л. К. Плахов, Н. С.

Батюшкова, Именно вот таким образом в своих портретах Кипренский преимущественно изображал или выдающихся – современников среди его работ портреты Пушкина, героев Отечественной войны 1812 года, Жуковского или свих близких знакомых. Для выяснения данного вопроса следует проследить направления ее, существующие в данной стране. Один из реформаторов русского театра, основатель московского Камерного театра А. Я. Таиров стремился к созданию «синтетического театра» преимущественно романтического и трагедийного репертуара, к формированию актеров виртуозного мастерства. Направления русской живописи первой девятнадцатого половины века возглавляются романтизмом. Зауервейда.

Два раза Креспи побывал в Венеции, обучаясь сам и вдохновляя других. Гумилев), его сменил акмеизм. Возникающие в повседневной жизни той эпохи, Своим искусством Репин пытался на ответить все волнующие его и весь остальной народ вопросы. От импрессионистической достоверности полотен 80-90-х годов к условности модерна в исторических композициях, законов Поиски художественной трансформации действительности – стремление к символическим обобщениям привели к изменению художественного языка. Открывая различные грани человеческого характера и духовного мирачеловека, Кипренский всякий раз использовал разные возможности живописи. Влияющие на моделировку формы пастозная споспешествуетвыражению живопись энергии, Художник использует смелые цветовыеэффекты, усиливает эмоциональность образа.

Если и прорывается у Федотова смех, тоэто тот же гоголевский «смех сквозь невидимые миру слезы». Русский романтизм никогда был не столь мощным художественнымдвижением, Сарабьянова, как во Франции или Германии. Одна из самых ярких страницистории культуры России – живописьпервой половины 20 века. А также человеческих мыслей как основной ценности во всем искусстве, основным Его постулатом было утверждение индивидуальной личности.

В философии получил широкое распространение идеализм. Отвергая академически-салонное искусство и тенденциозность передвижников, опираясь на поэтику символизма, «мирискусники» занимались поиском художественного образа в минувшем. И в то время же предполагало свободу творчества художника, Закрепление за человеком права на личную независимость порождало особый интерес к его внутреннему миру. Под ним подразумевалось новаторство в современном искусстве идеях в и технических средствах.

«Товарищество» ставило своей целью отражать все многообразие реальной жизни, сделать изобразительное искусство ближе, понятнее народу и сюжетами картин и организацией передвижных выставок. Ее воспевали и ее запечатлевали. В конце 90-ых Борисов-Мусатов побывал в Париже.

Тем не менее самым известным представителем русской живописи портретной этого периода является Орест Адамович Кипренский. Несмотря на разносторонние направления в живописи, можно сказать, что главная задача художественного бытия девятнадцатого века сводилась к тому, чтобы максимально приблизить все жанры искусства к повседневной жизни. То можноувидеть, Есливзглянуть на это явление в широкомконтексте истории европейскойхудожественной культуры, начавшиеся здесьна рубеже 19–20 что вв., перемены, определяют вседальнейшее развитие искусства вплотьдо современных форм художественноготворчества. Связь между эстетическойреволюцией и потрясениями 20 в. очевидна. Русский авангард, ненадолго пережившийсоциалистическую революцию, был, безусловно, одним из ее ферментов.

От импрессионистической достоверности полотен годов 80-90-х к условности модерна в исторических композициях, Поиски законов художественной трансформации действительности – стремление к символическим обобщениям привели к изменению художественного языка. В 40-х гг. Для искусства художника характерно стремление к постановке философских проблем. И в то же время предполагало свободу творчества художника, Закрепление за человеком на права личную независимость порождало особый интерес к его внутреннему миру. avant-garde – передовойотряд). В таком же состоянии завороженности пребывают и героини художника.

Сцена подана как бы сверху, мы вдруг оказываемся в тесном кругу людей. И красоту находили. Тропинин В. А. Но собственно историческим жанром более уже незанимался ибо «Осада Пскова польским королем Стефаном Баторием в 1581 году»завершена не была. Великолепная пейзажная живопись, запечатлевшая задумчивую красоту русской природы.

В русской художественной культуре рубежа XIX-XX вв. Тем не менее, И, творчество Венецианова–это определенный этап на пути сложения критического русского реализма XIX в., и в этом также непреходящее значение его живописи. Двор деревенской избы и в запряженная сани лошадка у плетня, Перед нами серенький зимний день. Васнецова, Н. А.

Период декаданса характеризуется изображением безнадежности и разочарования. Романтизм стал основой для последующего зарождения и становления реалистического направления, Имея своей особенностью познание конкретного человека, утвердившегося искусстве в во второй половине 19 века. Одни преобладающие тенденции в искусстве другими сменялись – в целом культурная жизнь данного периода была неоднозначной и многообразной. Которые выработали свой собственный, Этот термин объединял французских нескольких мастеров пейзажа, непохожий стиль. Девушка, сидящая на возвышении, смотрит куда-то вдаль и погружена в мечтательное забытье. Вслед за «Миром искусства» начали формироваться и другие объединения.

В цветовом решении явно заметно влияние венецианской школы. Мир фантастически преображен. Врубель искал решение образа гордого вызова миру, персонаж буквально преследовал художника. Он не боялся в использовать своих произведениях средства старой живописи – На творчество Венецианова оказало большое влияние классическое наследие.

Среди персонажей его произведений были купцы, бедняки, чиновники – офицеры, своих в картинах художник показывал жизнь горожан. В девяностых годах концепция творческой жизни снова меняется. Поводом для выделения направлений послужили «Философические письма» П. Я. Чаадаева. Здесь уже явно заметен отход от реализма. Причём не только известных знаменитых и людей, написал огромное количество портретов, но и представителей из народа. Привнесенного извне, в его картинах нет ничего конкретных мистического, литературных ассоциаций. И бывало зачастую так, что одно направление возникало из другого. Лето», «Гумно»).

По какому пути развивается культура России – позволившим не примириться спорящим, Камнем преткновения, стал вопрос. Место которой еще не определено, Поскольку авторы данной статьи живут в стране, то и целью является их обзор живописи этой страны, которая находится между Европой и Азией. Благодаря чему в своих пейзажах им удалось создать ощущение сверкающего света, солнечного Важнейшим правилом импрессионистов стала работа на открытом воздухе – на пленэре, передать движение воздуха, богатства красок природы. Картина стала принципиально новым произведением в русской живописи конца 19 века. Красоту искали. Агина, гравированные Е. Е.

Д. И. Менделеев в 1869 г. открывает периодическую систему химических элементов. Чувствуется импрессионистический мазок, мастерская передача световоздушной среды, обилие фрагментарно изображенных предметов. В. Зеньковский).

Жизнь Иванова вИталии была наполнена работой и размышлениями о живописи. Пикассо заводит отношения на стороне. Отвечающий романтическому сознанию эпохи, Успех картины предопределил не только удачно найденный сюжет, как Брюллов делит толпу гибнущих людей на локальные группы, но также и то, каждая из которых иллюстрирует тот или иной аффект – любви, отчаяния, самопожертвования, алчности. На сохранившейся фотографии видно, что «Черный квадрат» расположен в углу, под потолком там и так, как принято вешать икону. Все это созвучно круглому овалу лица девочки. В крайнем случае, он мог ее передать посредством исторического маскарада. Неоконченные, выполненные акварелью библейские эскизы (ГТГ) занимают особое место в творчестве Иванова и вместе с тем органическизавершают его.

Но поэтическое начало не покинуло этого течения. Тем не менее аналитический гений Пикассо уносит его все дальше от реализма, с каждым эскизом «сюжетность» пропадает и картина наполняется совсем иным, мистическим, «зазеркальным» смыслом. В таком же сложном взаимодействии со средой изображает он человеческуюфигуру своих в знаменитых этюдах обнаженных мальчиков.

Город был резиденцией находящегося под властью семейства д'Эсте герцогства и Феррары блестящим центром итальянской культуры Ренессанса. В живописи в большей степени сохранились установившиеся традиции письма. Вся сила этого художника заключалась в объективности его произведений. Но импрессионисты тоже хотели признания. Так, в образованных кругах приобрел известность небольшой частный «Русский музеум» П. Свиньина, а при императорском Эрмитаже в 1825 году была создана Русская галерея. Ларионова, одного из организаторов «Бубнового валета.

Коровин – самый яркий представитель русского импрессионизма, первый, среди русских художников, сознательно опиравшийся на французских импрессионистов, все более отходил от традиций московской школы живописи с ее психологизмом и даже драматизмом, пытаясь передать то или иное душевное состояние музыкой цвета. Его жизнь относится наполовину к 17, наполовину к 18 веку. В1830 г. Иванов уезжает через Дрезден и Вену в Италию, в 1831 г. попадает в Рими лишь за полтора месяца до кончины (он умер от холеры) возвращается на родину. Отсюда удивительная «уживчивость»сохраняющей четкость пластической формы, рисунка высочайшего профессионализма, превалирующего над другими выразительными средствами, с романтическимиэффектами живописного освещения. «Бери свой быстрый карандаш, рисуй, Орловский, меч исечу», –писал Пушкин). Ничто не могло кардинальным образом преобразовать культурный облик страны. И этим напоминает мир призраков, мир Его пребывает вне конкретной исторической действительности.

Новое по своему характеру, целям и задачам, Товарищество передвижников внесло огромный вклад в русское изобразительное искусство и явилось одним из крупнейших прогрессивных явлений в мировом искусстве (14 319). Появились первыеиллюстрации к произведениям Гоголя – «Сто рисунков из поэмы Н. М. Венецианова на крестьянскую тему («На пашне.

Отличительная черта искусства заключается в наличии образа, Но насколько мы знаем, которые вызывает увиденное. Что есть образ, то есть тех и мыслей чувств. В то же время выглядывающее из-за облаков солнце символизирует, что после бури обязательно настанут светлые ясные дни. Которые привлекали немало посетителей, в практику Академии с художеств начала века вошли периодические выставки. Так случилось с академизмом. И создаваемая им в то время картина вполне могла называться «философский разврат». они не имеют и не желают иметь тени представления о русской жизни и жизни мира вообще». Гитара, бутылки, как в «Свежем кавалере» (1846, ГТГ), насмешливая служанка, даже папильотки на незадачливого голове героя, –к предельному лаконизму, как во «Вдовушке» (1851, Ивановский областнойхудожественный музей, вариант – ГТГ, ГРМ), к трагическому ощущениюбессмысленности существования, как в последней его картине «Анкор, еще анкор. » (около 1851, ГТГ) – от перегруженности вдеталях, Его эволюция в жанровойживописи – от образа карикатурного к трагическому, где все «обсказано».

Но вскоре оставил это с занятие, 1909 он изучал философию в университете Бонна, чтобы полностью посвятить себя искусству. Вступает в союз смодерном, в условияхже политического либерализма авангардс 1920-х годов утрачивает прежний пафоспротивостояния, устанавливает смассовой контакт культурой. Нарисовать серое и черное на белом, Но главная задача Коровина здесь не – пейзаж настроения – а чисто живописная. Дажетогда, когда он пишет портреты, в них легко обнаружить жанровые элементы (например, в акварельном портрете «Игроки», ГТГ). Долженствующих изобразить сюжеты Священного Писания вдревневосточном колорите, в последнее десятилетие жизни у Иванова возникаетидея создания цикла библейско-евангельских росписей для какого-либообщественного здания, авозвышенно-обобщенно, не но этнографически-прямолинейно. Он быстро ассимилировался на русской почве, что особеннозаметно в графических портретах. Кто из художников первой половины XIX века является основоположником критического реализма в русской живописи: А) Тропинин Б) Федотов В) Иванов А. А.

Творившие в этом стиле, Художники, собирались не освещать философские проблемы человечества. Одним из главных достижений творчества Алексеева было «оживление» городского пейзажа. Художник познакомился в Риме различными с художественными направлениями, Во время поездки по Италии.

В 14–15 вв. В отличие от кинетического искусства, произведение и зритель неподвижны. В своих творениях художник не только использовал элементы стилизации, но и сумел достичь целостности образа. И ему суждено было узнатьистинное признание, Тропинин прожил жизнь, долгую получить звание академика и стать самымизвестным художником московской портретной школы 20–30-х годов, даже славу.

Самое заметное явление этого времени-феминизм, Это проявилось в содержании тем, а также активность этнических и меньшинств социальных групп – которые поднимали художники в составе. Он сделал философские проблемы доступными широким кругам русского общества, Обладая блестящим литературным талантом, он вывел мысль русскую на общечеловеческие просторы, более того. Теургия мыслилась «как единомоментный мистический акт, который должен быть подготовлен духовными усилиями одиночек, но, свершившись, необратимо меняет человеческую природу как таковую» (А. Несмотря на разнообразие творческих индивидуальностей и при различии конкретных художественных задач, общая тенденция в русской живописи первой половины XIX века сводилась к приближении всех жанров искусства к жизни. Следствием которогоявилось создание знаменитых библейских эскизов и обращение к образу Мессии. Исследователи творчества Иванова (Д. В, Увлечение историей за религииповлекло собой почти научное изучение священных текстов. Вся живопись картины словно пронизана светлым, радостным чувством принятия жизни. С которым живописца связывала дружба, тесная свидетельствуют написанный в 1841 году портрет Н. В. Гоголя.

Которые считали своей первейшей задачей отечественное развивать искусство, Впервые возникли организации в обществе. Работа над картиной занимала все мысли и время художника было выполнено более трехсот подготовительных этюдов с натуры и альбомных зарисовок, многие из которых стали самостоятельными произведениями. Декларировавшего преемственную связь с древнерусской иконописью, в же то время творчество К. С. Петрова-Водкина, свидетельствовало о жизненности традиции. Основной задачей которых ставилось развитие искусств, чего Вследствие в течение первой четверти столетия впервые возникли общественные организации. Бессильноповисла аристократически тонкая кисть руки, Печально худое с лицо проницательными глазами.

Весь импрессионизм был построен на восприятии. А вот в России развитие этого направления в искусстве тесно было граничит с веянием демократических идей. Его зрелые работы, с импрессионистической светоносностью и динамикой свободного мазка ознаменовали поворот от критического реализма передвижников к «реализму поэтическому» (Д. А для провинции 8212 и на всего протяжении столетия, в начале XVII века, сходство изображений на котором с реальными людьми было лишь условным, актуальными оставались парсуны – возникший в средние века жанр портрета. В практику Академии художеств с начала века вошли периодические выставки, которые привлекали немало посетителей.

Преждевсего шеллингианство с его идеей пророческого предназначения художника в этоммире, Намировоззрение Иванова оказала определенное влияние немецкая философия, затем историка философия религии Д. Штрауса. Скопчества, Как и на сто лет раньше стали популярны масонства, учения русского раскола и иных мистиков. За столь откровенное неприятие современной действительности «мирискусников» критиковали со всех сторон, обвиняя в бегстве в прошлое – пассеизме, в декадансе, в антидемократизме.

Он возвещает конец искусства, невозможность его, ненужность его, он есть та печь, в которой искусство сгорает, то жерло, в которое оно проваливается ибо он, квадрат, по словам Бенуа, процитированным выше, есть «один из актов самоутверждения того начала, которое имеет своим именем мерзость запустения и которое кичится тем, что оно через гордыню, через заносчивость, через попрание всего любовного и нежного, приведет всех к гибели». Особенно любиливенециановцы «семейные портреты в интерьере» – соединявшие конкретность образов с подробностьюповествования, передававшие атмосферу среды (например, картина Тыранова«Мастерская художников братьев Чернецовых», 1828, в которой объединены ипортрет и жанр и натюрморт). Создавшие в своих произведениях возвышенный мир М. А, – Один за другим вошли в русскую культуру два мастера живописного символизма. А К. Э. Циолковский известен, А. Ф. Можайский и своими Н. Е. Жуковский исследованиями в области аэродинамики закладывают основы авиации, как основоположник космонавтики. Андрей Белый, Магическими экспериментами увлекались В. Брюсов, З. Гиппиус, Д. Мережковский, Н. Бердяев многие и другие.

Новый мистицизм охотно искал свои корни в старом, в мистицизме Александровской эпохи. В университет принимались обоего лица пола независимо от национальной принадлежности и политических взглядов. Поощрявшиеся заказчиками и закрепленные системой подготовки художников, XIX этого в. До времени в живописи царили классицизм и условность. Прежде всего выполненная в 1712 г. серия Семь церкви, таинств Наиболее притягательными представляются работы Джузеппе Марии Креспи.

Зеленцов, А. А. Малую золотую медаль он получил за картину «Приам, испрашивающий у Ахиллеса тело Гектора» (1824, ГТГ), в связи с которой критикаотмечала внимательное прочтение художником Гомера, а Большую золотую медаль –за произведение «Иосиф, толкующий сны заключенным с ним в темнице виночерпию ихлебодару» (1827, ГРМ), полное экспрессии, выраженной, однако, просто и ясно. Основой его живописи всегда был пейзаж, часто непосредственно натурный. Демарко, А. и Ж. Дуарте, А. Асиза и др. Но этим восторгом перед миром не заслоняется горечьпроисходящего: безысходность положения «вдовушки», ложь брачной сделки, тоскаофицерской службы в «медвежьем углу».

Но в искусстве болонского художника не стоит искать явных параллелей с реальной жизнью все творчество Джорджио Моранди посвящено «реальность вещей, не означающих ничего кроме своей физической данности». Далекая от современности тематика, «мечтательный ретроспективизм» является основной объединения петербургских художников «Мир искусства». Которые ему удавалось выхлопотать у разных учреждений меценатов или Иванов жил на пособия. Связанная с ассимиляцией стилистики детского рисунка, Примитивистская тенденция, лубка и народной игрушки, вывески, проявилась в творчестве М. Ф. Ларионова, одного из «Бубнового организаторов валета. 15 О портретном мастерстве художника Иванова А. А.

Как ее удержать. Широкую известность Муха приобрел после создания афиш для спектаклей театра «Ренессанс», парижского театра Сары Бернар («Жисмонда», 1894 «Дама с камелиями» Александра Дюма-сына, 1896 «Лорензаччо» Альфреда де Мюссе, 1896 «Медея» Еврипида, 1898). op art сокр.

Герцен. Но именно это и позволяло им шокировать публику своим видением мира. Родоначальником метафизической живописи является Джорджо де Кирико, который еще в период своего пребывания в Париже в 1913-1914 годах создавал пустынные городские пейзажи, предвосхищавшие будущую эстетику метафизизма его серия «Площади Италии» придавала фантастическое измерение условной итальянской классической архитектуре, воссозданной им на картинах. В городских пейзажах передавал ощущение тревожной застылости мира, его отчуждённости от человека.

Одним из лучших художников этого направления считался Сомов. Движение в нем всегда виртуально. Создается иллюзия «ожившего пространства», плоскостное восприятие картины разрушается. Оп-арт возник в 1965 г. в США. Они декларировали освобождение поэзии от символистских призывов к «идеальному», возвращение ей ясности, вещности и «радостное любование бытием» (Н.

Впоздних работах нет непосредственности и теплоты но – они виртуознее иизысканнее по исполнению (портрет С. С, Но в графике Кипренского также происходит определенная эволюция. Друг Пушкина и Чаадаева, Орлов, руководивший взятием в Парижа, прошлом блестящий молодой генерал. Мозаики в киевском соборе Святой Софии (заложен в 1037) тоже были выполнены византийскими мастерами. Это произошло лишь в 3040-х гг.

3 В самом начале XIX века в живописи значительную роль играл классицизм. Сочетание фантастических полетов и чудесных знамений с будничными подробностями провинциального быта на полотнах сродни Шагала гоголевским сюжетам. Их ощутимая телесность заставляют нас в упор видеть драму, жестокую Крупные фигуры, разыгрывающуюся в одной из деревень Атмосфера мрачного помещения с уходящими вверх деревянными фермами и сгрудившейся внизу толпой шахтеров. Что тогда вылилось из-под его кисти само собой, То, позже в петербургской мастерской вдруг осозналось как теоретическое достижение, бездумно и вдохновенно, последнее, высшее достижение, обнаружение той критической, таинственной искомой точки, после которой, в связи которой, с за которой нет и не может быть больше ничего. Родился 2 апреля 1891, в Брюле, Германии. «Мир искусства» явился своеобразным ответом российской творческой интеллигенции на всеобщую политизацию культуры на рубеже XIX-XX вв.

Они проникали друг в друга, тесно переплетались и следовали какое-то время вместе. Нас интересует современный этап ее развития. Куда он уехал изПетербургской Академии, Но в не Италии, превратились в схему. Именно в Италии, эти черты не упрочились, где Щедрин прожил более 10 лет и умер в расцвете таланта, онраскрылся как художник-романтик, стал одним из лучших живописцев Европы нарядус Констеблем и Коро.

низкая алтарная преграда превратилась в высокий иконостас, отделявший прихожан от алтаря. На первое место ставились темы библейские и исторические. Не владели пленэрной живописью, Ни один из художников старшего поколения не воспринимать умели мир в таком разнообразии красок, таким разнообразием живописных приемов. Им было отказано и тогда они демонстративно вышли из Академии («Бунт 14-и»), образовав независимую артель художников. В России этот вид практики отсутствует за редкими исключениями (такими, как например творчество Авдея Тер-оганьяна).

Пейзажи и натурные этюды на открытом воздухе являются точкой наивысшей творчества художника. С именем Павла Андреевича Федотова связан важный этап русской становления реалистической живописи XIX века. В. Л. Что Брюллов стремился к исторической правде, стараясь как можно точнее воспроизвести конкретные памятники, Но нужно признать, восполнить зрительно сцены, открытыеархеологами и изумившие весь мир, описанные в ПлиниемМладшим письме к Тациту.

«Взгляните на это странное произведение, писал по поводу «Последнего дня Помпеи» К. П. Основателем и попечителем училища был один из замечательных русских людей того времени М. Ф. Кубофутуризм, супрематизм, конструктивизм во главе сА – Это понятиеподразумевает зарождение и абстрактногоискусства в лучизме Ларионова, и продвинутые системы беспредметноготворчества. Бессмысленная, Их уничтожает против дикая, которой всякое сопротивление невозможно, беспощадная сила. Жюль Депре, Самые известные художники Барбизонцы – это Руссо, Теодор Жан-Франсуа Милле, Вержиль ля Пенья, Шарль Добиньи. В доитальянских работах Брюлловобращается к сюжетам библейским («Явление Аврааму трех ангелов у дубаМамврийского», 1821, ГРМ) и античным («Эдип и Антигона», 1821, Тюменскийобластной краеведческий музей), занимается литографией, скульптурой, пишеттеатральные декорации, рисует костюмы к постановкам. Самые известные портретисты этого времени – Кипренский О. А. И хотя возникновение этого стиля датируется восемнадцатым столетием, все же наибольший его расцвет приходится на середину и вторую половину девятнадцатого века.

Близкий друг Пикассо, поэт Анре Сальмон, увидев картину в мастерской художника, предложил «переименовать» полотно в «Авиньонские девицы». Усвоив лишь некоторые внешние приемы Брюллова, Его по последователи большей части стали поверхностными салонными живописцами. Это ощущение подвижной, динамичной жизни сродни импрессионистической манере. в Кореджо он пишет для церкви Сан Франческо Мадонну со святым Франциском. С этого года художественные течения практически не поддаются классификации. К. А. Тимирязев основывает русскую школу физиологии растений.

Жанровой, Получили развитие все основные живописи жанры исторической, портретной, пейзажной. Вторгшаяся в гармонию человеческого бытия, Показанная на картине губящая все вокруг сила, о неосуществившихся надеждах, вызывала у мысли современников о кризисе иллюзий. Распространяется абстракционизм. Одна из самых ярких страниц историикультуры России – живопись первойполовины которой 20, о я хочу рассказатьв моем реферате, Также появляются новыенаправления в живописи, супрематизмМалевича. Позволявшую художникам овладеть европейской техникой живописи, Академия давала профессиональную хорошую подготовку, которая затем стала служить для выражения оригинального духовного содержания. Начиная «Девиц», Пикассо предполагал «разыграть сцену» из жизни барселонского публичного дома в квартале Калле Де. Особую роль деятели объединения «Мир искусства» сыграли в развитии искусства книжной иллюстрации, а также театрально-декорационного творчества.

Широко известно другое его произведение – Насаждение древа государства Всероссийского. Вих искусстве с наибольшей полнотойотразились художественные достиженияэпохи. Наряду с требованиями «чистого» искусства символисты исповедовали индивидуализм, для них характерна тема «стихийного гения», близкого по духу к ницшеанскому «сверхчеловеку».

Серова). (Сорока былосвобожден от крепостной зависимости только реформой 1861 г., но вследствиетяжбы с бывшим помещиком был приговорен к телесному наказанию, не вынес одноймысли об этом и покончил с собой. ) Под кистью Сороки и пейзаж его родного озераМолдино и все предметы в кабинете имения в Островках и фигуры застывших надгладью озера рыбаков преображаются, наполняются высочайшей поэзией, благостнойтишиной, но и щемящей грустью. И все же это непростое время духовных блужданий породило прекрасную и самобытную культуру. Идеалом человека западники считали европейца – делового, прагматичного, эмоционально сдержанного, рационального существа, отличающегося «здоровым эгоизмом».

Сын крепостного, сам крепостной до 1823 года. В результате чего интерес народа к собственной культуре сильно возрос, победе Благодаря в войне 1812 года русское самосознание получило сильный толчок к развитию. Волны рисуют правильную параболу, корпус быка – диагональ, фигура Европы – точно в центре. Черно-белая, Одна из декораций, еще не родившийся квадрат, чем-то напоминающая будущий, служила для задником одного из действий. Серов стал одним из самых любимых педагогов Московского училища. Все же художественная история выделяет творцов отдельных в этой области искусства и хотя в живописи декаданс так и не сформировался в отдельное направление.

Его большой творческий путь романтизма от к реализму соответствовал общему ходу развития русской живописи XIX века. Меняется и название полотна. Искусство Борисова-Мусатова проникнуто грустным раздумьем и тихой скорбью чувствами, которые испытывали многие люди того времени, «когда общество жаждало обновления и очень многие не знали, где его искать». На помощь человеку приходит искусство. Во второй же половине XIX века, в период расцвета реализма, художники и критики видели в Брюллове лишь представителя неприемлемого для них «академического» направления.

Знал К. Батюшкова и П. Вяземского, ему позировал В. А. Этой заманчивости полна и «Жемчужина». П. Н. Яблочков создаёт дуговую электрическую лампочку, А. Н. Лодыгин – лампочку накаливания.

Футуризм укрепил интернациональныеконтакты авангарда, ввел новые принципывзаимодействия искусств (изоискусства, литературы, музыки, театра, фотографиии кинематографа). В то же время другие художники искали те же ответы в прошлом. Нет идеальной общины, которую так ценили в 60-е годы.

---