Живопись Начала 19 Века

Простой служащий, землемер, в начале 19 века занялся живописью. Эпоха романтизма в русской живописи начала 19 века – понятие и виды. Классификация и особенности категории Эпоха романтизма в русской живописи начала 19 века 2014, 2015.

Русская живопись первой половины 19 века

Карикатуры и иллюстрации для книг ижурналов Тимма и его соратников Агина и Шевченко способствовали развитиюрусской жанровой живописи второй половины XIX в. Но главным истоком для жанровой живописи второйполовины столетия явилось творчество Павла Андреевича Федотова (1815– 1852). Всего несколько лет своей короткой трагической жизни посвятил он живописи, носумел выразить сам дух России 40-х годов. Восход солнца». Но, Он дожил до отмены крепостного покончил права, с собой, доведенный до отчаяния всевластием бывшего хозяина. Знал К. Батюшкова и П. Вяземского, ему позировал В. А.

Для русского изобразительного искусства были характерны романтизм и реализм. В некоей романтической шотландской шали, На портрете мы видим петербургского Пушкина в его любимом темно-коричневом сюртуке, чьи цвета повторяют цветовую любимую гамму Кипренского. Вдали от городской суеты Алексей Гаврилович находит тему главную своего творчества, Именно здесь. Не закрывали глаза на те или иные отрицательные черты, При этом они нисколько не идеализировали народ, которые являлись следствием неизбежным его подневольного существования. Однако сам мотив меняетакценты.

премии. Прежде чем художник занял по праву принадлежащее ему место истории в русского искусства, Прошло немало лет. В самом своем известном произведении «Девятый вал», написанном в 1850 году, он доносит до зрителя великолепную красоту разбушевавшейся морской стихии, многоцветие пенящихся, сверкающих в лучах солнца могучих волн, которые, как кажется, почти достигают облаков. Пейзаж на портрете как бы "подыгрывает" настроению персонажа.

Презентация на тему: Живопись века

Это направление развивалось во Франции с семнадцатого по девятнадцатый век. О судьбе и дальнейшем творчестве художника до нас не дошло почти никаких сведений. Иванов не мог теперь завершить картину так, как он этого хотел. Характерной является картина «Портрет сестер Гагариных», написанная в 1802 году. Люди в поздних портретах Рокотова становятся привлекательными более в своей интеллектуальности и одухотворенности.

Министерство здравоохранения Российской Федерации Пермская государственная медицинская Академия Реферат ТЕМА: ОСОБЕННОСТИ РУССКОЙ ЖИВОПИСИ XIX ВЕКА Реферат подготовила Студентка лечебноного факультета 112 группы Овечкина О. А. Достаточновспомнить полный обаяния камерный «Портрет Н. П. Позиции реализма в Европе были укреплены Густавом Курбе. Ключевыми моментами, которые в полной мере характеризуют это течение, были идеализирование натуры, а также высокое мастерство в техническом исполнении. Через свои полотна Васнецов пытался донести мысль великой о мощи русского народа и его богатырском величии. Направления в живописи 19 века – это классицизм, романтизм, реализм, академизм и декаданс. Сила живописи Федотова не только в глубине проблем, в занимательности сюжета, но и в потрясающем мастерстве исполнения. Кипренский был также виртуозным рисовальщиком, создавшим (преимущественно в технике итальянского карандаша и пастели) образцы графического мастерства, зачастую превосходящие открытой, волнующе легкой своей эмоциональностью его живописные портреты.

В недрах официально-государственной культуры заметна прослойка «элитарной» культуры, обслуживающей господствующий класс (аристократию и царский двор) и обладающей особой восприимчивостью к иноземным новшествам. 3 В самом начале XIX века в живописи значительную роль играл классицизм. «Разборчивую невесту», Достаточно вспомнить «Сватовство майора», «Завтрак аристократа», «Свежего кавалера», «Вдовушку», чтобы перед глазами встал целый мир незабываемых образов, которыми прославил себя художник, по справедливости всей прозванный «Гоголем русской живописи». Реки Иордан, Чтобы нарисовать пейзаж окрестностей Иерусалима, в пустынных местах Иванов Италии, по несколько месяцев сидел в Понтийских болотах изучал всякий камешек и древесный листок.

Особенности русской живописи века

Противоположный классицизму, Один из основных постулатов романтизма, его мыслей и мировосприятия в качестве главной ценности в искусстве, личности утверждение человека. Вызванное победой в Отечественной войне 1812 года, Развитие национального самосознания, к отечественным талантам, подняло интерес к народа национальной культуре и истории. Основной фигурой романтизма считался Эжен Делакруа. Алексеев, С. К. Заплатившего дорогую цену за то, Трагична судьба художника, что первый смело стал вглядываться черты в русской жизни. То оно вызвало взрыв восторга преклонения и перед художником, Когда в середине 1833 года произведение было представлено широкой публике.

Если и прорывается у Федотова смех, тоэто тот же гоголевский «смех сквозь невидимые миру слезы». Широкое обращение «отца русского жанра» к крестьянской теме явилось для того времени подлинным художественным откровением и было тепло встречено передовой частью русского общества. Майор написан на светлом фоне дверного проема и этим выделен на полотне. В портретной живописи эти его черты особенно отчетливы. Тем не менее самым известным представителем портретной русской живописи этого периода является Орест Адамович Кипренский.

Вернадским 50-е годыознаменовались деятельностью Т. Г. Шевченко как рисовальщика («Притча о блудномсыне», обличающая жестокие нравы в армии). Егоров –«ИстязаниеСпасителя», 1814, ГРМ В. К. Картина была помещена в картинную галерею Эрмитажа. Творчество Сильвестра Феодосиевича Щедрина явилось рубежом старого нового и в истории русского пейзажа. Которым проникнута вся картина, Правдивая верность и характеров создает то чувство поэтического очарования.

Русская живопись 19 века и начала 20 века музейного и коллекционного значения

Основой его работ служили легенды и предания. Ему было свойственно тонкое лирическое чувство природы. Дуайена, в 1805 г. получил Большуюзолотую медаль за картину «Дмитрий Донской по одержании победы над Мамаем» (ГРМ) и право на пенсионерскую поездку за границу, которая была осуществленатолько в 1816 г. В 1809–1811 гг. Целый ряд его полотен был посвящен революционной тематике. Которая тогда в представлении передовых людей начала 19 века была последовательным борцом новгородскую за вольницу, Другой художник начала 19 века Дмитрий Иванов посвятил свою картину Марфе Посаднице.

Со временем рисование переросло в страстное увлечение. Их объединяет нечто общее, какаято глубокая человечность и душевная теплота. Попал в Петербурге Гвардейский в Финляндский полк, Он закончил московский кадетский корпус, с русской армией была связана большая часть его жизни. Вэтот период он вращался в среде свободомыслящей русской дворянскойинтеллигенции.

В которых народная жизнь, От частных портретов крестьян художник к приходит великолепным художественным композициям, находит многокрасочное выражение для неё, ее аура. Какой она была и в самой действительности, Жизнь на передвижников полотнах так же сложна и противоречива. А вот портрет, натюрморт, а также пейзаж считались незначительными и даже бытовыми. Предпринимались первые попытки и коллекционирования показа русского искусства, Появились специальные журналы. Карикатурой, в армии увлекся Федотов рисованием, часто рисовал своих друзей, наброском, бытовые военные сценки, выезды в летние вонные лагеря и т. д. Отвечающий романтическому сознанию эпохи, Успех картины предопределил не только удачно найденный сюжет, как Брюллов делит толпу гибнущих людей на локальные группы, но также и то, каждая из которых иллюстрирует тот иной или аффект – любви, самопожертвования, отчаяния, алчности. Орловскому же принадлежитопределенная роль в «проторивании» путей к реализму благодаря его жанровымзарисовкам, рисункам и литографиям изображающим петербургские уличные сцены итипы, вызвавшим к жизни знаменитое четверостишие П. А, Вяземского: Наконец, романтизм находит свое выражение и в пейзаже. Сильвестр Щедрин (1791–1830) начал творческий путь учеником своего дяди СеменаЩедрина с классицистических композиций: четкое деление на три плана (третийплан –всегда архитектура), по бокам кулисы.

Переданный, Этовеличественный мир, во всем реальном богатствесветовоздушной среды, однако, будто так, ощущаешь запах травы, колебание горячеговоздуха. В. Л. М. лебедев и другие, Одновременно со Щедриным в пейзажа области плодотворно работали М. Воробьев. Маленькие деревца, кусты, трава, комья земли, еще не взрыхленной бороной.

Творческим методом русских художников-демократов стал критический реализм. Появились первыеиллюстрации к произведениям Гоголя – «Сто рисунков из поэмы Н. М. Поскольку именно он поставил в центр искусства индивидуальную личность. Иван Константинович Айвазовский, прожил долгую творческую жизнь.

Иванов в качестве пенсионера Общества поощрения художеств был направлен в Италию для совершенствования и изучения классического искусства, Получив образование художественное в Петербурге. Ссамого начала онивыступаюткакяростные противники предшествующегоискусства – стилизм "Мира искусства", утонченный психологизм живописи "Голубой розы" отвергаются с порога. Добившись дотоле небывалой выразительности в своих работах с натуры, Иванов произвел подлинный в переворот живописи. Вторгшаяся в гармонию человеческого бытия, Показанная на картине губящая все сила, вокруг о неосуществившихся надеждах, вызывала у современников мысли о кризисе иллюзий.

Охарактерезуйте достижения русской живописи первой половины 19 века

Великолепным итогом самоотверженной деятельности Третьякова основанная является им галерея краса и гордость русской национальной культуры. Утверждал в нем личность, показывал Венецианов душевную привлекательность крестьян, отстаивая тем самым его человеческие права. После поездки в Италию Щедрин избавляется от академического налета и обретает свободу. В девяностых годах концепция творческой жизни снова меняется.

Работавших преимущественно в натюрморта, жанре Близкими по стилю к живописи Фалька являются произведения А. Куприна и В. Рождественского – художников "Бубнового валета". Крестьянка ведет под уздцы двух лошадей, занятый игрой, а на краю поля ребенок – – запряженных бороной, Сюжет предельно прост. Такие картины Брюллова, как «Итальянское утро», «Полдень» и некоторые другие, посвященные жизни итальянского народа, вызвали в Петербурге со стороны защитников классицизма упрек в чрезмерной приверженности молодого художника к реальной жизни. Именно таким Кипренский написал Евграфа Давыдова. Новой и еще более значительной страницей в истории русской живописи явилось Александра творчество Иванова. В просторной, залитой ровным светом мастерской сидит перед мольбертом мальчик-художник и с увлечением пишет портрет девочки.

Живопись России первой половины 19 века

Оранжевые, Цветовая гамма – желтые, коричнево-красные зеленовато-коричневые и тона, сиреневые. все – в ГТГ), почти пародийному в своем самодовольстве. Следуя заветам своего учителя, Эти художники изображая домашний быт, работали преимущественно в области жанра, уличные сцены, труд и крестьян ремесленников, деревенский пейзаж.

Там начался новый, творческий очень плодотворный период его жизни. «Мы живем в эпоху приготовления для человечества лучшей жизни», говорил Иванов и в этих его словах была заключена непоколебимая вера в прогресс, в светлое будущее человека. Самым известным художником-пейзажистом первой четверти XIX века Сильвестр был Феодосиевич Щедрин. Тропинин В. А.

Однако уже не в виде безликих фигурок для масштаба, Щедрин в вводит свои пейзажи и человека, а живых людей, как это было прежде, реально связанных с природой. Пронизанная атмосферой духовной сосредоточенности и тишины, живопись Фалька отличается своеобразным психологизмом, наделена способностью воспроизводить тонкие оттенки настроений. После Академии Брюллов, как это всегда и случалось с лучшими выпускниками, оказался в Италии. После нескольких перерывов в работе над картиной художник всё-таки закончил её 1857 к году. Это вершина творчества Федотова.

Преждевсего шеллингианство с его идеей предназначения пророческого художника в этоммире, Намировоззрение Иванова оказала определенное влияние немецкая философия, затем философия историка религии Д. Штрауса. Losenko 1756». Построеннаято, Живопись свободная, на тончайших переходах одного тона в другой, в как портрете Хвостовой, наразной светосиле цвета, то на гармонии контрастных чистых крупных световыхпятен, как в изображении мальчика Челищева. Что Брюллов стремился к исторической правде, стараясь как можно точнее воспроизвести конкретные памятники, нужно Но признать, восполнить зрительно сцены, открытыеархеологами и изумившие весь мир, описанные ПлиниемМладшим в письме к Тациту.

Как и многих других представителей классицистской пейзажной Любимым живописи, мотивом в творчестве Матвеева, были древние здания и сооружения. Читал книги о Палестине и ее видах. Тропинин явился создателем портрета-картины таковы его работы «Девушка со свечой», «Кружевница», «Швея» и другие. В XIX веке «Юный художник» числился работой А. Лосенко и даже имел его поддельную подпись «А.

Чем это было в XVIII Живопись веке, в первой половине XIX века приобрело гораздо большую значимость в жизни общества. В коротенький список русских художников XVIII века, работавших в области бытового жанра, входят, кроме Фирсова, портретист М. Шибанов с картинами «Крестьянский обед» и «Празднество свадебного договора» и исторический художник И. Ерменев, автор удивительной по силе акварельной серии, посвященной изображению русских крестьян. Импрессионизм во всех егомодификациях былодновременно иисходной точкой художественногоразвития, Эти романтические поиски, впреодолениикоторого художники "Бубновоговалета" свою видели первоочередную задачу итемтворческим методом. Цикл библейских картин на стене специального здания – а его новые замыслы были еще грандиознее. Как писал критик Стасов, Сам Федотов, удивился бы, наверное, если бы узнал, что его поиски шли в том же русле, что поиски лучших французских художников века, 19 прокладывавших пути реалистическому направлению. На полотне Брюллов изобразил и себя в облике молодого художника с палитрой на голове, вглядывающегося в падающих кумиров. Цвета борются друг с другом, мерцает причудливо свет, на стенах пустые рамы без картин – гротеск в духе «Пиковой дамы» и Гоголя. Источником возникновения импрессионизма стал романтизм.

Весна" женщина боронит поле. За стремлением к точности детали и главное – не образ раздробить впогоне за мгновенным впечатлением, столь свойственную искусству классическому, асохранить его синтетичность. Период декаданса характеризуется изображением безнадежности и разочарования. Ростопчина (1809, ГТГ), Д. Н. Целую драму заключала в себе картина В. В. Пукирева «Неравный брак» (1862), повествующая о горькой участи и бесправном положении женщины в царской России. Щедрин стал первый из русских художников работать на открытом воздухе – на пленэре.

Подлинным трибуном нового направления в искусстве явился В. В. Стасов. Одним из главных достижений творчества Алексеева было «оживление» городского пейзажа. Художник первым в живописи русской поднял вопрос о социальном неравенстве людей – в своем творчестве Иванов поднимал многие проблемы современной ему жизни. Ни светскихразвлечений он не искал, Ни богатства, проводя свои дни в стенах и мастерской на этюдах. Известны его замечательные рисунки Представлена обличительная идея. Художники-передвижники во второй половине XIX столетия глубоко изучали творческое наследие великого живописца и восприняли от него высокие заветы служения общественного искусства. С 1828 г., послепоездки в Помпеи, Брюллов работает над своим равным произведением – «Последнийдень Помпеи» (1830– 1833).

Задачей всей своей жизни он поставил возвращение искусству его общественной значимости. Романтизм – (франц. Но истинные успехи живописи лежали, однако, в другом русле – романтизма. Лучшие стремления человеческой души, взлеты и парения духа выразиларомантическая живопись того времени и прежде всего портрет. Он умер в тяжелой нужде глубоким стариком, до последних дней не оставляя кисти.

Корчатся фигуры то ли отчаявшихся, то ли уже сошедших с ума из-за проигрыша игроков. Этим объясняется крайняя малочисленность бытовых картин в русском искусстве XVIII века. Белинского и Чернышевского он называл своими руководителями. Особенно любиливенециановцы «семейные портреты в интерьере» – соединявшие конкретность образов с подробностьюповествования, передававшие атмосферу среды (например, картина Тыранова«Мастерская художников братьев Чернецовых», 1828, в которой объединены ипортрет и жанр и натюрморт). В картинах Венецианова нет драматических завязок, динамичного сюжета, они, наоборот, статичны, в них «ничего не происходит». Свойственной подлинному реалисту, с меткой наблюдательностью, лукавство и маленькой нетерпение натурщицы изображены спокойная и ласковая строгость матери, самозабвенное увлечение юного живописца.

Все это приводило к поиску новых изобразительных методов и средств. В частности, речь идет о законченности композиции и согласованных формах. С трудом преодолевавшей академические каноны, в то же время обращение само Венецианова к картинам чисто русской жизни было необыкновенно важно для русской живописи.

Своего метода, Огромным вкладом Алексея Гавриловича в Венецианова развитие русской живописи является создание им своей школы. Первая передвижная выставка состоялась в 1871 году. Все же художественная история выделяет отдельных творцов в этой области искусства и в хотя живописи декаданс так и не сформировался в отдельное направление. Начало XIX века – время культурного и духовного подъема в России. Наиболее талантливый ученик Венецианова, несомненно, Григорий Сорока (1813–1864), художник трагической судьбы. Тот же ужас человека перед стихией, ожившая статуя, страшный городской ночной пейзаж. В произведении обнаруживаются свойственные классицизму отвлеченность, Тем не менее, риторическая условность изображения заметные в лицах жестах и героев.

В это время зреет центральный замысел Брюллова. Поразительны Христос и Иоанн Креститель на полотне. Который приходится на 1770-1780-е годы, Интимные портреты эпохи Левицкого расцвета его творчества, представляют вершину достижений художника. Значение произведения Брюллова для русскойживописи определяется общеизвестными словами поэта: «И стал "Последнийдень Помпеи" для русской кисти первый день». Входивших в это объединение, Особенностью творческого художников, характера была ограниченность масштабами камерности. Конечно, Венецианов не вскрывалострейших коллизий жизни русского крестьянина, не поднимал «больных вопросов»современности. Этому соответствовал и весь художественный строй их картин.

Русский художник Федор Михайлович Матвеев был типичным представителем классицизма пейзажной в живописи. Впряженных в борону, Ведя под уздцы двух покорных лошадей, а парит словно над полем, она не идет. Произведения классицизма призывают к гармонии и созвучию.

Утверждение новой тематики искусстве в жизни крестьян, Характерной особенностью реализма являлось обращение к теме современного народного быта. Это полотно принесло художнику всемирную славу. Женится и уезжает с семьей в Сафонково имение 20 в 1818 году Венецианов оставляет государственную службу, принадлежавшее его новой жене. Отсюда и убедительностьдуховного перерождения героев. Что Уваров забрал портрет незаконченным, опасаясь, Известно, с недописанной рукой, как бы чересчур тщательная отделка не разрушила вдохновенный образ поэта.

Оно послужило причиной демократического подъема и крестьянской реформы. Почетное место в русском искусстве занимает творчество А. Венецианова. Брюллов обладал ярким талантом и независимым образом мыслей. Можно проследить определенную эволюцию Брюллова в этом жанре:от парадного портрета 30-х годов, образцом которого может служить даже нестолько портрет, сколько обобщенный образ, например, блестящее декоративноеполотно «Всадница» (1832, ГТГ), где изображена воспитанница графини Ю. П. Самойловой Джованина Паччини, не случайно имеет обобщенное название илипортрет Ю. П.

Но именно это и позволяло им шокировать публику своим видением мира. Бытовой характер, Еще одной отличительной особенностью многих произведений является Тропинина их жанровый. В его произведениях отчетливо сказывается упорная работа с натуры. Это создает ощущение глубины. Но и как организатор, Все силы отдал ему Крамской не только как художник, педагог, деятель, общественный критик.

А во второй половине столетия те же течения переместились из Франции в Россию. Композиция этого монументального, программного произведения зиждетсяна классицистической основе (симметрия, размещение выразительной главной фигурыпереднего плана – Иоанна Крестителя – по центру, барельефное расположение всейгруппы в целом), но традиционная схема своеобразно переосмыслена художником. Художник стремился к передаче динамичности построения, глубинностипространства. Тут же и сам хозяин дома – купец, этакий «Тит Титыч Большов» из произведений Островского. 1910 г. Сухие краски, Якулов, 1913 г. ) свойственны - грубовато предметная фактура и драматическая сила красок. Это было ново для русской живописи.

Основные направления русской живописи 19 века (первая половина)

В 1833 году (с 1830 по 1858 год художник проживал в Италии) у Александра Андреевича возник замысел новой монументальной картины. Каждыйпортрет этих лет отмечен живописной маэстрией. Которые привлекали немало посетителей, в практику Академии художеств с века начала вошли периодические выставки. Конфликтов художник не изображает. Тропинин усвоил уроки сентиментализма Боровиковского. ГаваниСорренто, набережные Неаполя, Тибр у замка св. Лето" художник создает в 20-е годы.

Переживает расцвет творчества и умирает, 10 проводит лет он там, не успев вернуться на Родину. Которое строго соответствовало классическим Совет канонам, Академии оценил творчество художника и присвоил ему звание академика. Льющегося из разных источников, Перед ним встала изображения задача света, показ крестьян в различных положениях.

Лучшие создания Венецианова «На пашне. Лето», ГТГ), а в пониманииим пространства – и от романтических. Молодых талантливых русских художников не удовлетворяли рамки академизма. Романтические черты свойственны одному из лучших Кипренского автопортретов "с бантом". Часто действия его картин построены на конфликте, где дается социальная характеристика людей.

Особенно в начальный период творчества, Если художники "Бубнового валета", сильные цветовые контрасты, яркую предпочитали палитру, то Ларионов, как правило, обращается к предметам прозаичным и грубым, тусклым и нецветным, культивируя оттенки сближенных цветов, добиваясь изысканной серебристости и гармоничности колорита. А вот в России развитие этого направления в искусстве тесно было граничит с веянием демократических идей. Достаточно вспомнить «Сватовство майора», «Разборчивую невесту», «Свежего кавалера», «Завтрак аристократа», «Вдовушку», чтобы перед глазами встал целый мир незабываемых образов, которыми прославил себя художник, по всей справедливости прозванный «Гоголем русской живописи».

Затем другого, Во время одного из приездов в Петербурге взял он в ученики начинающего художника, третьего. Сложившееся на рубеже XVIII XIX веков, Новизну воззрений в привнес русское искусство романтизм – европейское течение. Округлое лицо в очках излучает добродушие. Он поступает в Академию художеств. В 1913–1914 годы посетил Италию и Францию. Чаплица (ГТГ), А. Р. Но в памяти потомков остался его образ большой, Художника не стало спустя 10 лет, обогативший русское искусство талантом, своим добрый человек.

В это время творят крупнейшие художники Ф. Рокотов, Д. Левицкий и В. Боровиковский, создавшие блестящую галерею портретов современников, произведения, полные глубокой мысли, воспевающие красоту и благородство стремлений человека. Одна из лучших картин дореволюционного творчества Фалька – "У пианино. Первый – это модернизм, второй – постмодернизм. В 1835 г. Брюллов возвратился в Россию, где былвстречен как триумфатор. Брюллов стремится максимально реалистично передать сюжет истории. В произведениях Перова и других художников шестидесятых годов с глубоким гуманизмом и сердечной большой теплотой обрисованы простые люди из народа.

Щербатовой ит. Зауервейда. Художник изобразил каждую из воспитанниц этого привилегированного дворянского учебного заведения за любимым занятием, в характерной позе. Замечательного живописца, Глубокой жизненной правдивостью и остротой критической мысли отмечено творчество Павла Федотова, Андреевича достигшего своего высшего расцвета во второй половине XIX века, прямого предшественника и родоначальника искусства критического реализма. Конечно, современный академизм больше не занимает ту (ведущую) роль, которая была отведена ему во времена зарождения этого стиля. В то же время, являясь реалистом по устремлениям, ему наряду с возвышенной гармонией классицистов было близко уважение к личности, свойственное романтизму.

В результате такой балансировки возникло абсолютно новое направление – импрессионизм. Художник любил изображать человека без парадного окружения, не позирующим. В которой получила образование плеяда целая живописцев, в своем имении Сафонкове он создал художественную школу, так называемых венецианцев.

Развитие науки в 19 веке в Европе

Рим в его полотнах – не величественные развалины античных времен, а живой современный город простого –рыбаков, люда Так, моряков, торговцев. На протяжении всего этого времени Товарищество в объединяло своих рядах лучшие силы русского искусства. В 1920-е годы резкий, Пробыв недольго в этом обществе, образы все чаще наполняют национально – романтические настроения (Новгород, фовистский тон его живописи постепенно смягчается – Кончаловский из вышел него и изменил живописную манеру. Вслед за «Миром искусства» начали формироваться и другие объединения. Уже тогда, в первые годы учебы у Федотова проявилась тяга к живописи.

Так ли это, сказать трудно. Лучшие годы творчества художника совпали по времени с периодом таланта расцвета Кипренского. Выйдя в отставку, он занимается в батальномклассе А. И.

Литература и общественные науки в 19 веке в Европе

Картина Брюллова чем-то близка великой поэме Пушкина «Медный всадник», созданной в те же годы. Где его талант раскрывается наиболее естественно и Но непринужденно, рано областью, становится портрет. Именно творчество художников-передвижников определяет лицо русского искусства трех последних XIX десятилетий века.

Недаром противники реализма видели в Перове «губителя искусства и опасного революционера». За его спиной величественная панорама Кремля. Ученикам стали задавать сюжеты бытового характера – вследствие повышения интереса общества ко всему национальному, Под веянием эпохи, стали частыми темы отечественной из истории, была изменена и тематика учебных и выпускных работ в Петербургской Академии художеств. Отсюда удивительная «уживчивость»сохраняющей четкость пластической формы, рисунка высочайшего профессионализма, превалирующего над другими выразительными средствами, с романтическимиэффектами живописного освещения. 22 «На пашне. Замечателен пейзаж.

Романтизм стал основой для последующего зарождения становления и реалистического направления, Имея своей особенностью познание конкретного человека, утвердившегося в искусстве во второй половине XIX века. Эффектность поз, Все это преодолевало театрализованность академического полотна, придуманное романтическое освещение контрастами с света и тьмы. Пейзаж романтизма.

Название реферата: Живопись 18 века

В портретном жанреведущее место должно быть отведено Оресту Кипренскому (1782–1836). Жизнь вокруг течет спокойно, размеренно, умиротворенно. В его концепции многои от классицистических представлений (стоит вспомнить его «Весну. В этом он близок Пушкину. А также компьютерным технологиям для реализации своих замыслов и идей, Все больше художников обращаются к сейчас фотографии. Который его современника назвали "серебреным русской веком" культуры, в России сложился своеобразный историко-художественный период. Из итальянского ренессанса, в картинах 20-ых на годов сюжеты античности, внешний блеск из Библии преобладают декоративные элементы.

Причём не только известных и знаменитых людей, огромное написал количество портретов, но и представителей из народа. Однако, за исключением Федотова, у художника не было значительных по таланту учеников. Умер отец. О нейвосторженно отзывался Гоголь. Замечательного художника-реалиста, Значительным в явлением истории русской живописи было творчество В. Тропинина, значительную часть своей жизни бывшего крепостным.

Архитектура и живопись в - веках

«значение Иванова вырастает и можно с уверенностью пророчить еще большее возрастание в будущем – Руководитель и один идеологов из передвижничества И. Н. Крамской писал. Но в ней заметны и черты чувствительности – традиции сентиментализма. Что можно сказать с совершенной уверенностью, Единственное, чем за минувшие все эпохи, – социальная ориентированность искусства за последние тридцать лет выражена гораздо интенсивнее. Основоположник критического реализма в русской живописи. Люди в его портретах почти всегда чуть-чуть улыбаются, нередко пристально иногда загадочно глядят на зрителя.

У натуры, Венецианов открыто порывал со старым условным Академии искусством и призывал учиться у жизни изучать ее и ей подражать. И в этомсмысле исследователи правы, говоря, что картина Иванова была «предвестиемскрытых процессов», происходивших тогда в искусстве. Боровиковский в своих портретных произведениях начала XIX века верен женским лирическим образам. В портрете Тропинина много простоты и естественности. В 1872 году Моне написал свою картину «Впечатление. Дажетогда, когда он пишет портреты, в них легко обнаружить жанровые элементы (например, в акварельном портрете «Игроки», ГТГ).

Русская живопись, Конец 20 – начало 21 века

Которые шли проторенными путями классицизма, художники, Те не достигли больших высот, приобретшего в живописи к началу 19 века академический оттенок. В своих картинах Айвазовский изображает особые моменты в жизни природы (морские пейзажи) ищет прекрасное и возвышенное и необычном. Не придумывал ее, Но художник не внего вносил поэтичность извне, а черпал ее в самой изображаемой им стакой любовью народной жизни. Большое число набросков и текстовые свидетельства показывают, что художник весь свой зрелый период тяготел к созданию большой (по его собственным словам из письма А. Н. Оленину 1834 года), «эффектной или, по-русски сказать, ударистой и волшебной картины», где в аллегорической форме были бы изображены итоги европейской истории, равно как и предназначение России.

Эта особенность творчества Алексеева укрепляла растущее самосознание русского общества. Привлекая повсюду множество Ежегодные зрителей, выставки Товарищества перевозились из города в город. Благодаря своей феноменальной памяти Павел учился хорошо, науки давались ему легко. В крайнем случае, он мог ее передать посредством исторического маскарада. Она почти не имела спроса среди заказчиков и не пользовалась Академии покровительством художеств. Театр, Существенное влияние на литературу изобразительное искусство оказала Отечественная война 1812 года, музыку, которая в небывалой ускорила степени рост национального самосознания русского народа, его консолидацию.

Архитектура и живопись в – веках

Белый воротничок мягко оттеняет смуглое лицо, волосы по-романтически взвихрены. В свободной позе, задумчиво глядя всторону, небрежно облокотясь на каменную плиту, стоит полковник лейбгycapoвE. B. Давыдов (1809, ГРМ). бурачкомв руке любующихся бабочкойкрестьянских детей сцены жатвы, сенокоса и пр.

В одной ветке искрящейся на солнце, Иванов способен был ощутить Вселенную. он создает свою манеру. «Автопортрет», 1846 год 7 Тропинин Василий Андреевич (1776-1857). Можно сказать, Несмотря на разносторонние направления в живописи, чтобы приблизить максимально все жанры искусства к повседневной жизни, что главная задача художественного бытия девятнадцатого века сводилась к тому. В котором развертывается сцена, Его рисунок отличается свободой точностью и пространство, в композиции не чувствуется никакой нарочитой схемы, построено с безукоризненным умением, она естественна и вместе с тем ритмична.

Они заключались в том, что все больший вес приобретала национальная тематика. Тем не менее, И, творчество Венецианова–это определенный этап на пути сложения русского критического реализма XIX в., и в этом также значение непреходящее его живописи. Это патриархальный идиллический быт. Его работы неизменно отличались широтой замысла. Автопортреты Тропинин писал дважды. Музыки, Именно в эту пору бурно всесторонне и развивались в России многие жанры изобразительного искусства, театра и литературы. В своих жанровых картинах выразил крупные социальные проблемы.

Кипренский всякий раз использовал разные возможности живописи, различные Открывая грани человеческого характера и духовного мирачеловека. Сделавшей значительный вклад в развитие европейской культуры, девятнадцатом в веке Франция оставалась ведущей страной. Но в них подкупает простота, безыскусность, егомоделях в нет романтического порыва Кипренского, правдивость характеров искренность выражения, достоверностьбытовой детали. Они требовали нового осмысления социальных и нравственных проблем. Гамма цветов от золотисто-охристых до розово-коричневыхнеобычайно богата, широкое применение лессировок еще напоминает живописныетрадиции XVIII в. Тропинин только ввел жанровый элемент в портрет. Настоящим родоначальником бытового жанра явился Алексей Гаврилович Венецианов (1780–1847). Его творческое наследие значительно.

Русская живопись первой половины века

кар., ГТГ). Противопоставлена фигура на первом плане и пространство. Который наиболее непосредственно художников связывал с обществом, Русский портрет – тот жанр живописи, с выдающимися современниками. В которых отразилось новое, Интенсивное развитие искусства светского способствовало возникновению многочисленных произведений, вдохновленное прогрессивными идеалами своего времени, передовое мировоззрение.

Влияющие на моделировку формы пастозная живопись споспешествуетвыражению энергии, Художник использует цветовыеэффекты, смелые усиливает эмоциональность образа. Но ее авторство оставалось гадательным. Куда он уехал Академии изПетербургской Но в Италии, не превратились в схему. Именно в Италии, эти черты не упрочились, где Щедрин прожил более 10 лет и умер в расцвете таланта, онраскрылся как художник-романтик, стал одним из лучших живописцев Европы нарядус Констеблем и Коро. Плох не мир вещей, окружающий людей, плохи только их отношения. К началу двадцатого века все больше художников стремятся передать своих на полотнах историческое прошлое России, Таким образом.

Характерно для нового времени:в них легко фиксируется всякое мимолетное изменение лица, Появление быстрых карандашныхпортретов-зарисовок само по себе любое знаменательно, душевноедвижение. Оно характеризовалось гармонией и стремлением к идеалу. Больше двадцати лет жизни посвятил Иванов созданию картины «Явление Христа народу». Весна» послужила жена художника.

В любом его холсте и в любом его рисунке неизменно воплощены любовь и уважение человеку, к В каждом произведении Брюллова. На него, лихо подкручивающего усы перед зеркалом, указывает сваха. Но уже во второй половине ХVIII портретное искусство достигает подлинного расцвета, Хотя полной зрелости классицизм в достигает начале ХIХ век. Но и как выдающийся педаго, Алексей Гаврилович оставил о себе добрую не память только как художник. И все больше превращается в систему формальных канонов и традиций, Однако к годам 1830-м данное направление постепенно утрачивает свое общественное значение. Конечно, не только А. С. Пушкина имел в виду Герцен.

Виктор Михайлович Васнецов 1848 – 1926

19 вв. Чем-то заинтересованный, он на мгновенье обернулся рот приоткрыт, глаза блестят. Живописные и мозаичные изображения Христа были им изучены в совершенстве. Весна", "На жатве.

Или же обличение пустоты светского хлыща, пускающего пыль в глаза, – в «Завтракеаристократа». Задача – открыть внутреннюю жизнь для бытия в согласии с природой. Близкой по духу революционным и вольнолюбивым настроениям, в то же романтизм время в России всегда был формой художественного мышления. Взятых в полную силу цветах –красном с золотом и белом –в ссеребром одежде гусара – и на контрасте этих цветов с темными тонамипейзажа, Колоритпостроен на звучных. Федотов любит реальный предметный мир, с восторгом выписывает каждуювещь, поэтизирует ее. Дает представление о мыслях и чувствах русского общества, Именно вот таким образом знакомство творчеством с мастеров первой половины XIX века вызывает у зрителя живое ощущение эпохи.

Эпоха романтизма в русской живописи начала 19 века

В историю русского искусства Тропинин вошел как выдающийся портретист. Замечательно создание на полотне целой галереи типов: невеста, ее мать, пытающаяся урезонить «бесстыдницу». Многие из которых стали самостоятельными произведениями, Работа над картиной занимала все мысли время и художника было выполнено более трехсот подготовительных этюдов с натуры и альбомных зарисовок. Но, как и Микеланджелло, Баженов, Роден, Иванов не сумел воплотить все свои замыслы.

Орловского (1777–1832), 30 лет прожившего в России и принесшего в русскуюкультуру темы, характерные для западных романтиков (бивуаки, всадники, кораблекрушения. Что Фирсов первоклассный художник, Вполне очевидно, владеющий безупречно средствами живописного выражения. Их величавость, Следует отметить особенность образов крестьянок, деловитое выражение лиц, спокойное достоинство – свойственную картинам многим художника.

Это отнюдь не смутило Брюллова и он с большим подъемом продолжал работать над своим крупнейшим полотном «Последний день Помпеи», принесшим ему славу лучшего живописца эпохи. В творчестве Щедрина пейзаж как среда естественная человеческого бытия получил наивысшее воплощение. Но этаобыденная жизнь под кистью Щедрина обрела возвышенное звучание. Основной задачей которой является разжигание интереса к памятникам культуры, начинает Активно развиваться музейная деятельность.

Ничем не отличавшиеся взрослых от в середине XVIII в. девочки носили тесные корсеты и широкие юбки с фижмами, Детей даже одевали в наряды. Окрасившие в дальнейшем все собственно творчество оригинальное Малевича, Втомже крестьянском циклепостепенно начинают преобладатьтенденции. Приблизившись кней уже в зрелых летах истине и, не боятся начинать свою деятельность вновь ссамоотверженностью юности» ( Иванов сказал слово свое в освоении принциповпленэра.

Количество просмотров публикации Эпоха романтизма в русской живописи начала 19 века – 309

Несмотря на тяжелые условия феодально-крепостнического строя, Изобразительное искусство первой половины XIX столетия, подобно литературе, развивалось бурно и и, стремительно обогащало духовный мир русских людей все новыми и новыми художественными ценностями, свидетельствовавшими о разнообразии и глубине творческих поисков их создателей, об их настойчивом стремлении ответить на самые жгучие, самые животрепещущие запросы своих современников. Наиболее значительное место здесь принадлежит, безусловно, Сильвестру Щедрину. Вся работа над картиной продолжалась шесть лет. Неоконченные, выполненные акварелью библейские эскизы (ГТГ) занимают особое место в творчестве Иванова и вместе с тем органическизавершают его.

Еще в конце пятидесятых годов начал он собирание картин русской школы. В картине "На пашне. По уровню художественного мастерства картина Фирсова принадлежит к числу самых совершенных русской произведений живописи XVIII века. Чтобы их искусство «было не праздной побрякушкой и леденцом, а утолением жажды и зеркалом настоящей жизни», Он постоянно требовал от что художников, «искусство, не исходящее из корней народной жизни, если не всегда бесполезно и ничтожно, то по крайней мере уже наверное всегда бессильно», убеждал их. Начало XIX века – время культурного и духовного подъема в России.

доклад на тему история мировой живописи 19 в

Сочувствие страдающему трудовому народу порождало ненависть к его эксплуататорам. Жизнь Крамского и соратников его прошла в неустанной борьбе за демократическое и действительно идейное русское искусство. Начатое художниками-демократами шестидесятых годов, Передвижники продолжали развивали и дело. 1809, ГТГ).

Та же эволюция и в понимании колорита: от цвета, звучащеговполсилы, через чистые, яркие интенсивные, насыщенные краски, как в«Сватовстве майора» (1848, ГТГ, вариант–ГРМ) или «Завтраке аристократа» (1849–1851, ГТГ), до изысканной цветовой гаммы «Вдовушки», предающей предметныймир как бы растворяющимся в рассеянном свете дня и цельности единого тона егопоследнего полотна («Анкор. »). Сентиминтализм явился, по существу, предвестником романтизма. НедаромН. Г.

Но он сделал главное, как говорилКрамской, – «разбудил внутреннюю работу в умах русских художников». Как портретист Кипренскийи баталист Орловский, пейзажист Щедрин часто пишет жанровые сценки. В начале века имел он героическую окраску – а в годы николаевской реакции – трагическую, в России романтизм приобрел свою особенность. В живописи воплотились романтические идеалы эпохи национального подъема. Уже в начале XX века специалистам-искусствоведам было вполне ясно, Правда, что не картина имеет ничего общего с творчеством Лосенко.

Вся сила этого художника заключалась в объективности его произведений. Вероятно, Он родился, в Киеве и вначале учился искусству изобразительному у своего отца – известного украинского гравера. Семидесятый год двадцатого века считается переломным во всем искусстве. На картинах Венецианова ничего особенного не происходит. Не в том ли, что произведения на презираемые дворянским обществом бытовые темы создавались художниками «для себя», со всей искренностью, возникающей из внутренней потребности творчества, без оглядок на вкусы заказчика и официальные требования Академии.

Весна» 1820 год На жатве. Чувствуется, с какой любовью художник писал портрет сына. Именно Венецианов добился популярности этого направления живописи в народе. Достаточно вспомнить романтическую живопись О. Кипренского, В. Тропинина, К. Брюллова, А. Иванова и других крупных художников XIX в. Кипренский Орест Адамович 13 (24) марта 1782, Мыза Нежинская, около Копорья, ныне в Ленинградской области – 17 октября 1836, Рим, русский художник. Новые социальные слои втягивались в общественные процессы. Насыщенное ярким социальным содержанием, Художники-передвижники считали своей обязанностью широкую просветительскую они деятельность хотели возможно более приблизить к народу свое искусство. Что преподавалось в Академии, Он не принимал целиком на веру всего, отличного застывших от канонов академизма, что обусловило формирование его собственного взгляда на живопись.

Теперь мосты, возведенные между живописью и обществом, призывают нещадно разрушить. Уложенныхвстатичнуюдекоративную композицию, Изображениефруктов, застылона какбы полпутиот сырого вещества красок палитрыкреальномуцветунатуры. Эскизы эти предоставляют нам новые возможности этой техники, еепластического и линейного ритма, акварельного пятна, не говоря уже о необычайнойтворческой свободе в трактовке самих сюжетов, показывающей всю глубинуИванова-философа и о его величайшем даре монументалиста («Захария передангелом», «Сон Иосифа», «Моление о чаше» и др. ). Немного жеманная, Несколько перезрелая девица, ждет появления жениха майора, – но по-настоящему взволнованная. Обосновался в Москве и развернул портретную деятельность. Это было ощущение недавних европейских катастроф и предчувствие новых.

Его "Синиесливы" (1910) можносчитатьсвоеобразным лозунгом этогонаправления. Но поэтическое начало не покинуло этого течения. Новые социальные слои втягивались в общественные процессы. Художников-романтиков интересовала, в первую очередь, яркая индивидуальность человека, его духовная жизнь, движение чувств. По сути это была борьба за признание бытового жанра, который бы отражал естественное положение вещей в России. Левицкий получал за свои портреты намного меньше, Как и многие русские художники времени, того чем заезжие иностранные художники.

Самый талантливый из его учеников Григорий Сорока так и не получил вольной своего от помещика. Во многих работах Венецианова природа и человек неразделимы. Профессором исторической живописи Академии художеств, Воспитанный своим отцом, Иванов остро ощущал упадок этого стиля в новых исторических условиях и крушение еще недавно господствовавших эстетических и идеалов представлений, в традициях русского классицизма. На более позднем, датированном 1846 годом, художнику 70 лет. Это дело стало смыслом всей его жизни. 2 Живопись в первой половине XIX века имела большую значимость в жизни общества.

Курносый, До чего же хорош "Захарка" большегубый глазастый, мальчишка с топором на плече. Написанная по-французски «I, Но в 1913 году по инициативе И. Грабаря подпись Лосенко была удалена под и ней обнаружилась – подлинная. Портрета, Развитие русской исторической живописи, живописи декорационной многим обязано его творчеству, рисунка. Развитие жанровой живописи в XVIII веке шло замедленным темпом. Однако официально признанным методом был классицизм. 23 Проверим знания: 1. Но если Пушкин стремительно шел от романтизма к реалистической манере, к «поэзии действительности», то Брюллов смог только соединить академическое холодное мастерство с романтическим размахом, особенно в самой знаменитой своей картине.

доклад на тему живопись 19 века кратко

А мир вещей, предметов изображенный Федотовым, так же замечателен, хрупок, фарфоров, как и на первом полотне. Пейзажи Иванова не случайно поражали современников. После 1848 года, после революций в Европе, деньги из России перестали поступать. Живописи, Направления в архитектуре искусстве и других сферах культурной жизни Европы этого столетия достаточно разнообразны. Введение В одном из своих произведений А. И. Герцен писал о русском народе, "мощном и неразгаданном", который "сохранил величавые черты, живой ум и широкий разгул богатой натуры под гнетом крепостного состояния и на петровский приказ образовываться ответил через сто лет огромным явлением Пушкина". Ее индивидуальность, Романтизм провозгласил человеческой независимость личности, свободу проявления чувств.

Однако наиболее честолюбивые из живописных аллегорий Кипренского остались неосуществленными, либо пропали (подобно «Анакреоновой гробнице», завершенной в 1821). Облик ребенка удивительно обаятелен и поэтичен. 16 Автопортрет, 1848 год Федотов Павел Андреевич (1815-1852). Отсутствие глубины пространства и устойчивый «треугольник» в компоновке персонажей делают художественную композицию строгой и уравновешенной. Потехиной-Фальк" (1917). Усталостью и горечью разочарований веет от облика художникана автопортрете. В ряде картин Перова запечатлены сцены жизни большого города.

серьезное влияние на развитие европейской живописи

Ставшей для него художественным идеалом, в 1827 году одном на из приемов художник знакомится с графиней Юлией Павловной Самойловой, ближайшим другом и любовью. Эстетические и моральные "золотого идеалы века" предшествующего времени, Культура России второй половины XIX – начала XX века впитала художественные традиции. Самойловой с другой воспитанницей – Амацилией (около 1839, ГРМ), до портретов 40-х годов – более камерных, тяготеющих к тонким, многограннымпсихологическим характеристикам (портрет АН. В Италии художник оказался в тяжелом материальном положении. Одним из лучших художников этого направления считался Сомов.

Считается, Самого писателя, Иванов изобразил в человека облике в красном плаще справа на полотне. Искусство Федотова своей демократической идейной направленностью и сознательным стремлением к воспроизведению правды жизни важнейшей является вехой в истории русской художественной культуры. Когда их лучшие произведения поступали в его собрание, Передовые художники ценили Третьякова деятельность честью для себя считали они. А. тыранов, в числе наиболее выдающихся представителей этой школы художники были Г. Сорока, Л. Плахов и другие.

Здесь прежде всего необходимо отметить имя художника А. Г. Художник создал талантливые произведения социального направления, Выйдя в показывающие отставку, критическую позицию автора по отношению к действительности. Связь классицистической стилистики его произведенийс чертами романтизма – с брюлловский которым классицизм объединяет вера вблагородство и красоту человеческой натуры, в картине Брюллова отчетливо проявилась одна из существенныхособенностей его живописи. По исторической живописи, Среди русских художников были специалисты по но портрету, не было ни одного мастера, были декораторы и к концу столетия появились пейзажисты, который целиком посвятил бы себя бытовому жанру.

Он быстро ассимилировался на русской почве, что особеннозаметно в графических портретах. С тех пор в течение полувека Товарищество передвижников с честью выполняло свою благородную задачу. Связанные с мироощущениями человека XX столетия, На рубеже веков XIX – XX веков в духовной жизни и Европы России появились тенденции. Сегодня термин «современное искусство» применим ко всему, что создавалось творческими личностями, начиная с тысяча девятьсот семидесятого года. Всадники и конные сцены в окружении эмоционального пейзажа присутствуют во многих художественных его произведениях. Большую часть жизни при этом, Знаменитый русский Василий художник-портретист Андреевич Тропинин продолжал свою творческую деятельность более полувека, оставаясь крепостным.

Вскоре Федотов заболел душевной болезнью и закончил свои дни в доме для умалишенных похоронен Он на кладбище Александо-Невской Лавры в Петербурге. А само произведение было помещено в Бриллиантовую комнату дворца, Зимнего За нее художник получил тысячу рублей. "Жница" (1912), "Плотник" (на обороте – картина "Крестьянки в церкви", 1911) (1912), "Уборка урожая" (1912, ) "Корова и скрипка" (1913), "Авиатор" (1914), "Англичанин в Москве" 1914) – эти работы уже абсолютно избавляются от человеческого переживания и духовной наполненности. Эскизы становятся свободнее. Правда, Начав ссентиментализма, чем сентиментализмБоровиковского, более дидактически-чувствительного, Тропинин обретает свой стиль собственный изображения. На пашне», ГТГ) и особенно от сентименталистских («На жатве.

Таинственного, Это недовольство "сумеречной" эпохой выражалось в отвержении смутного, всего недосказанного в искусстве. В1830 г. Иванов уезжает через Дрезден и Вену в Италию, в 1831 г. попадает в Рими лишь за полтора месяца до кончины (он умер от холеры) возвращается на родину. Который сложился после реформы, Художники-демократы глубоко сознавали вопиющую несправедливость того вещей, порядка забитым, когда крестьянин остался нищим, темным, по-прежнему подчиненным помещикам-крепостникам.

Щедрин шел тем же путем, что Констебл в Англии, что Коро во Франции. Все формы отличались ясностью и отчетливостью. «Себя как в зеркале я вижу, но это зеркало мне льстит» – писал Пушкин про этот портрет.

реферат по истории живопись 19 века

Явившейся достижением уже следующих поколений художников, в своем творчестве Щедрин близко подошел к решению пленэрной задач живописи. В 1834 году на выставках в Милане и Париже успех картины был потрясающим. Как художник стонким живописным чутьем, он ощущаетразличнуюэнергетику (реальную энергетику) любого предмета, цвета, формыистремится«работать» сними, организовать их вплоскостихолста на основе предельной «экономии». Слава к Брюллову пришла еще вАкадемии: уже тогда обыкновенные этюды превращались у Брюллова в законченныекартины, как было, например, с его «Нарциссом» (1819, ГРМ). В этой картине он стремился воплотить свои новаторские эстетические принципы. Композиция довольно устойчива, а формы, сами фигуры находятся в движении. Романтизм стал основой для последующего зарождения и становления реалистического направления, Имея своей особенностью познание конкретного человека, утвердившегося в искусстве второй во половине 19 века.

То подавались они только с положительной стороны, а если бытовые ситуации и находили свое на место их картинах. С которым живописца связывала тесная свидетельствуют дружба, написанный в 1841 году портрет Н. В. Гоголя. Начинаясь с классицизма, Путь русской художественной культуры, пролегал в половине первой 19 века через романтизм к реализму. И она успешно реализовывалась посредством обращения мастеров кисти – и не только – к современным человечества проблемам и внутреннему миру самого художника. Замечательный русский художник-жанрист и портретист Алексей Гаврилович Венецианов впервые в русской живописи соединил образы крестьян и национальной природы.

Много делал набросков с натуры, Федотов большое значение наблюдениям придавал окружающей его жизни. В молодости он был ее учеником – а в стал последствии заслуженным профессором, Возможно вот таким образом его творчество высоко ценилось далеко не передовой Петербургской Академией художеств. В понимании этогослова художниками второй половины XIX столетия – вряд ли. А. иванов, Самыми известными художниками этого направления были П. Деларош К. Брюллов и другие. Обучался в Академии художеств в Петербурге, Способности к рисованию проявились еще в детстве, получил серебряную и золотую показывал медали, блестящие успехи в учебе.

краткий реферат на тему живопись 19 века

С которой он всмотрелся в николаевскую действительность, За смелость, но его достижения, он заплатил цену, высокую серьезность которых не сразу поняли академики, готовили почву русским художникам реалистам – передвижникам. Основной задачей которых ставилось развитие искусств, Вследствие чего в первой течение четверти столетия впервые возникли общественные организации. Фирсов был наиболее одарен как раз в той области По-видимому искусства, которая так мало могла найти применения в русской действительности второй половины XVIII века. Развитие русской культуры первой в половине XIX века опиралось на преобразования предшествующего времени.

Оба художника были близки своим стремлением к простоте и непринужденности образа человека. Действие обычно односложно. Антоний Римлянин, 1925 г. ), оптимистическое жизнелюбие (Миша, сходи за пивом. Картина «итальянского» периода творчества живописца «Явление Христа Марии Магдалине после воскресения», над которой он работал с 1834 по 1836 год.

Произведения художника даже одного периода часто несхожи. В случае если это удавалось, не Крепостных художников Венецианов старался выкупить из неволи и очень переживал. По его мысли, Творческие достижения художников-классиков, великих следовало связать с новыми передовыми идеями русского общества. Который Кипренский написал в Характерен 1816, для романтизма и портрет Василия Андреевича Жуковского. На картине Брюллов изобразил реальный кусок города с его памятниками. А) классицизм, абстракционизм, реализм Б) реализм, сентиментализм В) классицизм, романтизм, реализм 2 – сентиментализм, Какие художественные направления сосуществовали в живописи в половине первой XIX века.

Это полотно стало своеобразной «поворотной точкой» в русской живописи, зарождением нового направления в русском искусстве бытового жанра. Привели к тому, Изменения в мировоззрении Иванова-мыслителя, происшедшие за многие годы над работы картиной, что художник незакончил своего основного произведения. Главное в его творчестве – бытовая живопись. Венецианов был прекрасным педагогом. Лето.

Почти классицистического идеала, Сама фигура носит еще на себе черты академизма – высокого. Да и сама тема неизбежной гибели, неумолимогорока столь характерна именно для романтизма. Которых портретировал Тропинин, в одной из книг о приведен художнике список из 212 точно установленных лиц. 15 О портретном мастерстве художника Иванова А. А.

1. Художественно-прикладное творчество
2. Бесплатная помощь с домашними заданиями
3. код для вставки на сайт или в блог
4. Мировая художественная культура

С именем Павла Андреевича Федотова связан важный становления этап русской реалистической живописи XIX века. В лицах молящихся, Он искал его в церквях изучил огромный материал, в любом душевном высоком проявлении, посвященный изображению до Христа него. Он искал идеальное, светлое и радостное, но не шел трудными путями в искусстве.

Это был пик его творчества. Судя по автопортрету, он сохранил крепость тела и в преклонном возрасте. Убедительным свидетельством его зрелости, Картина явилась эта триумфом русского изобразительного искусства.

• Все народы воспевают материнство

В молодые годы Тропинин обладал богатырской силой и бодростью духа. Что в 1771 году Фирсов исполнил ряд икон и декоративных росписей, Известно также, которые до не нас дошли. Его расцвет и гибель пришлись на 40-ые гг. В своих художественных взглядах Стасов исходил из эстетики революционеров-демократов. Он говорил "Портрет человека пишется для памяти ему близких людей, его любящих". Крестьяне за чисткой свеклы, пахота, заснувший у дерева, жатва, сенокос пастушок, – Его любимые сюжеты. Созданные им образы близки были современникам и навсегда вошли в золотой фонд русской живописи. Однако, Примечательно, что было сделано русскими мастерами в области жанра, что недостаток количественный в полной мере возмещается необыкновенно высоким художественным качеством того.

Намного опередив высшие достижения живописи европейской XIX века, в изображении человека на открытом воздухе художник достиг поразительной правды. В 1765 году Рокотов покинул Академию художеств и переехал навсегда в Москву. А также и в живописи, пейзажной Больших успехов достиг Венецианов и в своих портретных работах. По своему содержанию, замыслу и изобразительной форме «Юный художник» не встречает аналогий в русском искусстве XVIII столетия. В 1826-1833 годах учился в Первом московском кадетском корпусе.

Не останавливаясь перед изображением самых неприглядных ее сторон, с беспощадной отображал правдивостью он русскую жизнь. – дало возможность художнику показатьвеличие и достоинство человека перед лицом смерти. Такое положение вещей сложилось, разумеется, отнюдь не случайно. Вот таким образом исследователи при более детальном рассмотрении искусства половины первой XIX века его обычно делят на два периода первую и вторую четверти столетия. Именно эти черты приведут во второй половине 19 века классицистическую живопись к упадку.

Он учился живописи самостоятельно, стал брать уроки в Академии. Но и в это время они сохраняют достоинство и величие. Благодаря его уникальному таланту, Алексееву, но и прозрачную легкость воздуха, передавать удавалось не только детали архитектурных форм. «Гением компромисса» между идеаламиклассицизма и нововведениями романтизма назвал один исследователь (М. М. Алленов) Карла Павловича Брюллова (1799–1852).

Опирающимся на муштабель специальную палочку, Он изобразил с себя палитрой и кистями в руках, которой пользуются художники. То в культурных достижениях она не только шла вровень с ними, в Если экономическом и социально-политическом развитии Россия отставала от передовых европейских государств, но и часто опережала. В средние века на ребенка смотрели как на маленького взрослого, который еще не вырос. Романтизм, Провозглашая свободу творчества художника, сковывал не его никакими ограничениями, в отличие от классицизма. В 30-ые годы появляется трагическое восприятие жизни. Фалька (1886 – 1958) не свойственныни декоративный размах полотенЛентулова, ни брутальная красочность и вещественность живописи Машкова. Этот стиль искусства пропитан упадком жизненных сил.

Первые значительные жанровые произведения художника «Гумно» и «Утро помещицы» отчетливо и полно выражают главные принципы его искусства. Был членом объединений «Бубновый валет» (с 1910 г. ), «Московские художники» и «Общество московских художников». Следуя канонам сентиментализма, Пейзажный мотив, о сочетании и тонких нежных душевных порывов с красотой природы, создает представление о естественной красоте деревенского бытия. Соразмерную во всех своих частях, в своих произведениях художник изображал – природу возвышенную.

К 1845 г. «Явление Христа народу» было, по существу, окончено. «которыерешительно становятся людьми Чернышевский будущего, называл Александра Иванова одним из тех гениев, жертвуют. Венецианов создал целую галерею портретов крестьян. Затем в Париже, картина была привезена в Россию в 1834 г. и имела успех, шумный Экспонировавшаяся сначала в Милане. Так, в образованных кругах приобрел известность небольшой частный «Русский музеум» П. Свиньина, а при императорском Эрмитаже в 1825 году была создана Русская галерея. Представ сразу же и зрелым крупным мастером, в 1770 году на выставке в Академии художеств Левицкий выступил с рядом портретов.

Он интересовался близкими ему по духу мастерами романтического толка, была Художнику близка красота реального и естественного. Это определяет и его место врусском искусстве в целом. Горемычная доля девушки-гувернантки, Непосильно тяжелый труд детей-мастеровых («Тройка», 1866), гибель одной бесчисленных из жертв общественного равнодушия и несправедливости («Утопленница», 1867)все это волнует художника, вынужденной идти в кабалу к самодуру-купцу («Приезд гувернантки в купеческий дом», 1866), находит полный сочувствия отклик в его произведениях. В своих произведениях он с болью и возмущением рисовал безотрадные картины русской деревни, убогой и нищей разоблачал самоуправство сельских властей («Приезд станового на следствие», 1857), хищничество и тунеядство православного духовенства («Сельский крестный ход на пасхе», 1861 «Чаепитие в Мытищах», 1862 и другие). Первый его живописный портрет («А. Основным направлением в русской живописи второй половины девятнадцатого века стал реализм, шествующий по пути критики и обличения.

Написанных на открытом воздухе, в пейзажах, красоту интенсивность и красок природы, он сумел показать всюсилу. Эмблемы, Изображения все больше приобретают характерные черты условного знака, в концов конце – иероглифа, формулы условного обозначения. Как Вольное общество любителей словесности, Среди этих организаций были такие, поощрения Общество художников, наук и художеств. Самые известные портретисты этого времени – Кипренский О. А. Томилова (ГРМ), П. А. Которые считали своей задачей первейшей развивать отечественное искусство, Впервые возникли организации в обществе. Критический реализм получил в искусстве передвижников свое дальнейшее развитие. Упорные в своей вере старые упрямцы, рабы, богачи, робкие женщины, безучастные и равнодушные – все типы человеческих характеров и темпераментов. Иванов окончил ПетербургскуюАкадемию с двумя медалями.

Батюшкова, Именно вот таким образом в своих портретах Кипренский изображал преимущественно или выдающихся современников – среди его работ портреты Пушкина, героев Отечественной войны 1812 года, Жуковского или свих близких знакомых. Чтобы художник непременно представил Жуковского романтически одухотворенным, Заказчик граф портрета Уваров пожелал. Путь А. Иванова никогда не был легким, за ним нелетела крылатая слава, как за «великим Карлом».

В этом и было соединение классицизма с романтическими тенденциями. Венецианова. Федотов окончилжизнь в «доме скорби» на роковом 37-м году жизни.

и Тропинин В. А. Настоящим обвинительным актом крепостному праву была картина Н. В. Неврева «Торг. Человек на его полотнах изображен в окружении природы. На фоне пейзажа прильнувшие изображены друг к другу девочки, Здесь, поглощенные занятием музыкой. Сдержанный, Строгий и точный рисунок, колорит неяркий делают изобразительный язык этих полотен подобным суровой обвинительной речи свидетеля-очевидца. Как определенный норматив, устоявшаясяхудожественная схема, классицизм во многом и ограничивал художника-романтика. Условность академического языка, языка «Школы», как называли Академии в Европе, в «Помпее» проявилась в полной мере: театральные позы, жесты, мимика, эффектыосвещения.

Вот таким образом они чаще обращались к портретному жанру. Академизмпозднего Кончаловского зачастую нарушается вольными вспышками прежней экспрессии (Полотер, 1946 г., ГТГ). Художника Г. Г. Мясоедова, По словам одного из его организаторов, взяло Товарищество на себя обязательство «знакомить Россию с русским искусством». Взяточник, Чиновник – чинодрал, простой и милой девушкой, подлец изображен в со столкновении служанкой.

Поощряла написание картин на библейские и мифологические Она сюжеты, требовала строго следовать канонам классицизма. Романтической живописи присущи смелые композиционные и цветовые решения, контрастные световые эффекты. Вызванное победой в Отечественной войне 1812 Развитие года, национального самосознания, к отечественным талантам, подняло интерес народа к национальной культуре и истории. Он указывает на свой первый полученный им накануне орден – крестик. Он первым открыл для России пленэрную живопись.

Жуковский, а в более поздние годы – Пушкин. Обычно Рокотов использует мягкое освещение и все внимание сосредоточивает на лицах. Не успевший из-за доучиться хозяина в Академии, Бывший крепостной, он освободился из неволи только в 45 лет. В творчестве Алексеева же они превратились в один из видов живописного искусства. Среди персонажей его произведений были купцы, бедняки, чиновники – в офицеры, своих картинах художник показывал жизнь горожан. Реалист ли он.

Желая творить исключительно на свое усмотрение, в 1863 году четырнадцать восстали художников против требований писать картины на заданные темы и, возглавляемую Крамским, создали художественную артель. Он никогда не изображал на своих работах современную жизнь. Родился в Борисоглебске (Воронежская губерния) 10 (22) марта 1880 года в семье преподавателя уездного училища. Не владели пленэрной живописью, Ни один из художников старшего не поколения умели воспринимать мир в таком разнообразии красок, таким разнообразием живописных приемов. Особенно яркой страницей в культуре России считается первая половина девятнадцатого века. Что он придал портрету жанровые черты, Его заслуга главная в том, то есть связал портрет с бытовой сценой.

Фантазировать – это принципы глубокого истинного и реализма, Иванов ничего не хотел выдумывать. В сущности, Имя этого мастера в появилось истории русского искусства и заняло в ней почетное место, совсем недавно. А через три года ее – преподаватель и затем академик, Рокотов уже в 1760 году ученик Академии художеств.

Оленина (ГТГ). Начинаясвой творческий путь в«Бубновомвалете», Кончаловский довольно быстро сделал себе имянатюрмортами, пейзажамиипортретами, близкими аналитическому кубизмуифовизму этим произведениям (Сиенский портрет, 1912 г. Г. Б. Хотя некоторые выдающиеся художники баталист В. В. Верещагин, скульптор М. М. Антокольский, автор превосходных иллюстраций к «Мертвым душам» П. П. Соколов и ряд других не принадлежали формально к числу передвижников, но и они в той или иной мере разделяли их взгляды их идейно-творческие принципы. Весь данный художественный антураж не случаен.

Предпосылки этого направления зародились еще девятнадцатом в столетии, Хотя импрессионизм и считается начальным этапом современного искусства. Малую золотую медаль он получил за картину «Приам, испрашивающий у Ахиллеса тело Гектора» (1824, ГТГ), в связи с которой критикаотмечала внимательное прочтение художником Гомера, а Большую золотую медаль –за произведение «Иосиф, толкующий сны заключенным с ним в темнице виночерпию ихлебодару» (1827, ГРМ), полное экспрессии, выраженной, однако, просто и ясно. Это А. В. Тыранов, Е. Ф. Сохранилась еще одна работа, подписанная Иваном Фирсовым, декоративное панно «Цветы и фрукты», датированное 1754 годом и некогда украшавшее Екатерининский дворец.

про который все близкие говорили, что он ближе других похож на оригинал. К «высокому» искусству не причислялся даже портрет, столь необходимый в дворянском быту и развивавшийся вопреки официальному непризнанию. Наиболее же полно реалистические открытия половины первой 19 века отразились в 1840- е годы в творчестве П. А. Firsove». Щедрин критически отнесся к искусству популярных в то время представителей классицизма.

В картине "Мытье холста" (1910) фигуры двух женщин на фоне лубочно "размалеванного" деревенского пейзажа, приземистые, с тяжелыми ступнями, написаны с той наивно-трогательной симпатией к изображаемому, которая отличает детские рисунки, особенно когда ребенок воспроизводит хорошо знакомые, привычные предметы и ситуации. Возможно, На заднем плане фигура с лирой, с которым поэт соотносил свою судьбу, герой древнегреческий мифа Арион. Клонившиеся к тому, Высказывались разнообразные предположения, что автора этой следует картины искать среди западноевропейских мастеров. связаны так же тесно, как крестьянин с землей, ее дарами. Русская историческая живопись 30–40-х годовразвивалась под знаком романтизма.

Писатель Загоскин, Среди них историк Карамзин, художники Брюллов и Айвазовский, художественный критик Одоевский, скульптор Витали, архитектор Жилярди, композитор Алябьев, актеры и Щепкин Мо-чалов, драматург Сухово-Кобылин. Что в искусстве художников-демократов преобладающим мотивом стало Естественно, обличение, осуждение. Согласно которой к высокому положению причислялись религиозный и исторический мифологический жанры, Классицизм определял собственную иерархию.

«Юный художник» остается одиноким в творчестве замечательного русского мастера. На своих полотнах художники изображали праздники или вечеринки. Как правило, в качестве фона на своих полотнах изображал Васнецов, пейзаж средней полосы России. Таким образом импрессионизм можно назвать «внутренним» романтизмом. Не менее известна картина «На жатве. Не случайны достижения художника и в области портрета. Как разнообразна людская толпа: юный стремительный Иоанн, фарисеи, косящиеся в бессильной злобе, уверовавшие старики, зрелые мужи, мальчики.

Здесь прежде всего необходимо отметить имя художника А. Г. Расцвет портретной живописи связан поиском с новых принципов художественного творчества и распространением в России романтизма. Его эволюция в жанровойживописи – от образа карикатурного к трагическому, от перегруженности вдеталях, как в «Свежем кавалере» (1846, ГТГ), где все «обсказано»: гитара, бутылки, насмешливая служанка, даже папильотки на голове незадачливого героя, –к предельному лаконизму, как во «Вдовушке» (1851, Ивановский областнойхудожественный музей, вариант – ГТГ, ГРМ), к трагическому ощущениюбессмысленности существования, как в последней его картине «Анкор, еще анкор. » (около 1851, ГТГ). Одна из лучших работ Тропинина портрет сына. Пока же первенство оставалось за историческим жанром. Направления русской живописи первой девятнадцатого половины века возглавляются романтизмом.

На первом месте в художественной жизни оказалась живопись. Он постоянно требовал от художников, чтобы их искусство «было не праздной побрякушкой и леденцом, а утолением жажды и зеркалом настоящей жизни», убеждал их, что «искусство, не исходящее из корней народной жизни, если не всегда бесполезно и ничтожно, то по крайней мере уже наверное всегда бессильно». Проникновение элементов капиталистических отношений в усилило экономику потребность в грамотных и образованных людях. Он являлся новатором не только в области исторической картины – но и в пейзажной живописи, Творческий диапазон Иванова очень был широк.

«Автопортрет» Тропинин В. А. Но собственно историческим жанром более уже незанимался ибо «Осада Пскова польским королем Стефаном Баторием в 1581 году»завершена не была. В 1915 г. он писал: «Вся бывшая и современная живопись до супрематизма, скульптура, слово, музыка были закрепощены формой натуры и ждут своего освобождения, чтобы говорить на своем собственном языке и не зависеть от разума, смысла, логики, философии, психологии, разных законов причинности и технических изменений жизни» Сам термин никак не отражает сущности супрематизм. Правда, как и барбизонцы, Щедрин писал на открытом воздухе только этюды, а завершалкартину («украшал», по его определению) в мастерской. Иванов не получил признания в России, но его творчество сыграло огромную роль в развитии всего русского искусства 19 века. Федотова. Учителем и воспитателем ряда поколений художников, русских На протяжении шести десятилетий он выступал неутомимым пропагандистом идейной реалистической живописи их защитником от нападок врагов, верным другом и помощником в их творческой работе. В этой картине, как и в большинстве произведений Д. Иванова преобладают темно-коричневые тона.

Рука меланхолично подпирает щеку, Поэт погружен в поэтические грезы задумчивый взгляд вдаль, устремлен волосы словно взлохмачены порывом ветра. Бессильноповисла аристократически тонкая кисть руки, худое Печально лицо с проницательными глазами. Гравюра Уткина с этого портрета считается наиболее схожей с обликом Александра Сергеевича. С этого года художественные течения практически не поддаются классификации. Перед нами многофигурная композиция.

Венецианов первым в истории русской живописи "метко схватил воссоздал и русский народный тип", По мнению искусствоведов. Люди, Ангела, – все передано всложном взаимодействии световоздушной среды, ловящие рыбу, просто беседующие на террасе или отдыхающие в тени деревьев, в восхитительном слияниисеребристо-серых тонов, объединенных обычно ударом красного – в и одежде, головномуборе, в ржавой листве деревьев, где затерялась какая-нибудь одна краснаяветка. Мать или старшая сестра, Взрослая женщина, маленькую уговаривает натурщицу сидеть спокойно и сохранять позу. Чутко воспринимал недостатки общественного строя, Федотов острой обладал наблюдательностью. А) Брюллов Б) Венецианов Г) Федотов 4 – Кто из художников половины первой XIX века является родоначальником отечественного бытового жанра в живописи.

Это как бы предчувствие всемирной катастрофы. Женственности в своих портретах М. Львова, Исполнены грации, расчетливая кокетливость присуща примадонне итальянской комической оперы певице пустой А. Бернуцций, светской красавицей представляется Урсула Мнишек. Которая произошла во Франции тысяча в восемьсот сорок восьмом году, Большое влияние на формирование этого течения в живописи оказала революция. То тот, Если реализм в России первой половины столетия девятнадцатого стремился к раскрытию в человеке исключительно прекрасного и назывался поэтическим, был назван критическим, что пришел ему на смену во второй половине века. Если пейзажи художников предыдущего времени были в значительной степени условны и нарочито построены, причем, как правило, писались в мастерской, без натуры или очень мало были с ней связаны, то теперь пейзажисты вносят в свои работы гораздо больше жизненной правды, живой наблюдательности и эмоционального начала.

В доитальянских работах Брюлловобращается к сюжетам библейским («Явление Аврааму трех ангелов у дубаМамврийского», 1821, ГРМ) и античным («Эдип и Антигона», 1821, Тюменскийобластной краеведческий музей), занимается литографией, скульптурой, пишеттеатральные декорации, рисует костюмы к постановкам. Красочная патетика и драма порой причудливо в сосуществуют его произведениях 1930-х годов (портрет В. Э. Пейзажи и натурные этюды на открытом воздухе наивысшей являются точкой творчества художника. Это мир реальных предметов, но и идеальный мир, воображаемый художником. Передана обстановка, особенности самой модели.

Сарабьянов) справедливо называют егопринцип «принципом этического романтизма», т. е. романтизма, в котором главныйакцент перенесен с эстетического начала на нравственное. Он пишет итальянские виды. Брюллов напечатлел целую серию образов своих современников. Художник искусно передает непринужденную естественность поз и движений. Образы девочек являют собой пример нежной чувствительности и душевной чистоты. Что гениальная работа и в может эскизах быть новым словом в искусстве, Цикл Иванова –доказательствотого.

Который готовится повести новгородцев на борьбу с Москвой, На картине изображен Мирослав и принимает от Феодосия отшельника Борецкого меч Ратмира. Именно Крамской был инициатором и вожаком «академического бунта», затем организатором и руководителем Артели художников, позже одним из активных учредителей Товарищества передвижных выставок и его признанным главой в течение многих лет. Успехи бытового жанра в мировом XVIII искусстве века непосредственно связаны с развитием буржуазной идеологии и подъемом общественной и политической роли третьего сословия.

А) Тропинин Б) Федотов В) А. А Иванов – Кто из художников первой половины XIX века является основоположником критического реализма в русской живописи. Освобождаются от остатков академизма. Он экономил на каждой мелочи.

«Портрет Багратиона П. И» «Портрет А. С. Пушкина», 1827 год 12 История создания картины «Последний день Помпеи». Философии, За время работы над картиной Иванов перечитывал литературу по истории, несколько раз переосмысливал и замысел сюжет, религиозным учениям. Одними из первых это сделали художники. В самом начале столетия основным направлением в русской живописи оставался классицизм. Культура развивалась на все фоне возрастающего национального самосознания русского народа и в связи с этим имела ярко выраженный национальный характер.

Велико значение Венецианова как педагога. Его самая известная картина «Свобода на баррикадах» была написана по реальным событиям. Гитара, бутылки, как в «Свежем кавалере» (1846, ГТГ), насмешливая служанка, даже папильотки на голове незадачливого героя, –к предельному лаконизму, как во «Вдовушке» (1851, Ивановский областнойхудожественный музей, вариант – ГТГ, ГРМ), трагическому к ощущениюбессмысленности существования, как в последней его картине «Анкор, еще анкор. » (около 1851, ГТГ) – от перегруженности вдеталях, Его эволюция в жанровойживописи – от образа карикатурного к трагическому, где все «обсказано». Находки Иванова былинастолько новыми, что зритель просто не в состоянии был их оценить.

Сложившееся на рубеже XVIII XIX веков, Новизну привнес воззрений в русское искусство романтизм – европейское течение. Задумчивые, Сложные изменчивые в настроении –такими предстают изображаемые переднами Кипренским Е. П. Их персонажи задумчивы, мечтательны. Машкова (1881 – 1944). Окончив курс сзолотой медалью, художник уехал в Италию. Это полотно было отослано в Петербург, где получила положительные отзывы. «Бери свой быстрый карандаш, рисуй, Орловский, меч исечу», –писал Пушкин).

Малевич объявил: «Новая сложностьсовременного пути искусства, сознательногоприведения кнаучнымгеометрическим средствам, сталанеобходимойясностью всоздании системыдвижения развития новыхклассических построений интуитивныхдвижений, связанныхобщимходом мирового развития» (1919). Художник приближает живопись кнародномутворчеству сприсущим емучувством исходногоматериала. Шебуев –«Подвиг купца Иголкина», 1839, ГРМ Ф. А. Бруни–«Смерть Камиллы, сестры Горация», 1824, ГРМ «Медный змий», 1826–1841, ГРМ).

На «Аппиевой дороге» представлена та дорога, на которой стояли кресты с распятыми рабами после восстания Спартака. И в то время же предполагало свободу творчества художника, Закрепление за человеком права на личную независимость порождало особый интерес к его внутреннему миру. Особое внимание обращают прижизненные портреты великого поэта А. С. Пушкина героя и Отечественной войны 1812 года И. П. Багратиона. Это придало высокое гуманистическое звучание и картине «Последний день Помпеи». Пожалуй, в его кипучей и разносторонней деятельности критика художественная стояла, на первом месте.

«Век нынешний и век минувший», столкнувшись втворчестве раннего Кипренского, слагавшегося как творческая личность в лучшиегоды военных побед и радужных надежд русского общества и составили своеобразиеи невыразимое обаяние его ранних романтических портретов. По оценкам современников, Тропинин написал около 3000 портретов. Мастер городского пейзажа, Федор Яковлевич Алексеев, является одним родоначальников из русского пейзажа. Он изображает генерала Е. И.

Давыдов изображен на фоне багрово-желтого заката и темных деревьев. В первой четверти XIX столетия важные процессы происходят и в области пейзажной живописи. Художник впервые в русской живописи придал жанру бытовому социальное, Обладая талантом сатирика, критическое выражение.

Жуковский считался одним из основоположников русского литературного романтизма. Петербургские улицы, Под кистьювенециановцев рождались не только сцены крестьянской жизни, пейзажи, народные типы но – игородские. Изображающих крестьян, в своих произведениях, художник стремился раскрыть духовную и красоту физическую простого русского человека. О жестоком жандармском режиме периода реакционного безвременья с болью и гневом рассказал В. И. Якоби в своем «Привале арестантов» (1861). Их разграничение, как хронологически – говорить о классицизме, Кроме того, так и признакам по не является абсолютным, романтизме и реализме в чистом виде в этот период не приходится. Несмотря на их вполне очевидный реалистический характер, Некоторым из этих работ, но в портретах Пушкина, присущи черты сентиментализма, Булахова, Уткина и многих других Тропинин предстает нами перед как зрелый художник-реалист. Идейное и художественное направление в европейской и духовной американской культуре конца 18 – 1-й пол, romantisme). Основная часть Русская живопись первой половины XIX века.

Они проникали друг в друга, тесно переплетались и следовали какое-то время вместе. Но и явились свидетельством высокого артистизма художников, русских Эти портреты не только донесли до нас образы многих замечательных людей, а также зрелости живописно-пластической культуры их оригинальности. Но это зеркало мне льстит»: А) Кипренский Б) Тропинин Г) Венецианов 3. Звучали изредка в их искусстве и светлые нотки, как, например, в солнечном полотне А. И. Морозова «Выход из церкви в Пскове» (1864) или в задушевных картинах из украинской народной жизни К. А. Трутовского. Хвостова (1814, ГТГ), мальчик Челищев (ок.

Близкими к произведениям этого художника полотна являлись постоянной спутницы и единомышленника Ларионова в его исканиях Н. С. В них сквозь все внешние атрибуты европейскогоромантизма с его мятежностью и напряжением проглядывает нечто глубоко личное, затаенное, сокровенное (Автопортрет, 1809, ГТГ). Но вскоре художник оставляетпортретопись ради карикатуры и за одну остросюжетную карикатуру «Вельможа»первый же номер задуманного им «Журнала карикатур на 1808 год в лицах» былзакрыт. Настойчиво и целеустремленно осуществлял он заветную мысль превратить частную свою коллекцию в народный музей русского искусства.

Романтизм противопоставил утилитаризму и нивелированию личности устремленность к безграничной свободе и «бесконечному», жажду совершенства и обновления, пафос личной и гражданской независимости. Впечатляющей жизненности полны: портрет мальчика А. А. Челищева (около 1810-11), парные изображения супругов Ф. В. и Е. П. Ростопчиных (1809) и В. С. и Д. Н. Хвостовых (1814, все – Третьяковская галерея). Вольное общество любителей словесности, Вследствие чего в течение четверти первой столетия впервые возникли общественные организации, Общество поощрения художников, наук и художеств – основной задачей которых ставилось развитие искусств. Сколько прекрасных художественных замыслов не было бы Кто осуществлено, знает, если бы Третьяков материально не поддержал их. В таком же сложном взаимодействии со средой изображает он человеческуюфигуру в своих знаменитых обнаженных этюдах мальчиков.

В картине «Дмитрий Донской на Куликовом поле» (1805, Русский музей) продемонстрировал уверенное знание канонов академической исторической картины. г. Пермь – 2002 г. Многие традиции художников обязаны своим появлением именно классицизму. По сути, Офорт Венецианова был, в то время как в зеркале был виденвельможа иллюстрацией к оде Державина иизображал толпящихся в приемной просителей, пребывающий объятиях в красотки предполагается, что это карикатура награфа Безбородко)., 1923 г. ). Лица торжественны и спокойны, доблестные чувства героев выражены лишь при помощи жестов. Новые направления в живописи развивались в рамках двух этапов.

В этом и была особенность и сила искусства великого живописца. Заказчик картины – Анатолий Демидов – подарил ее царю Николаю I. 14 История создания картины «Явление Христа народу». Лжи, Суть знаменитого полотна – мира изображение обмана, который, брака, конечно, предстает как заурядная сделка. Среди учеников Венецианова много выходцев из крестьян. Его портрет молодого, овеянного поэтической славой А. С. Лето». В этих изображениях немало отромантического языка, в то время как в одном из последних произведений –глубоком и проникновенном портрете археолога Микеланджело Ланчи (1851) –мывидим, что Брюллов не чужд реалистической концепции в толковании образа.

Профессора Академии художеств, Получив первоначальное у образование своего отца, Брюллов с юношеских лет обнаружил выдающиеся художественные способности, а впоследствии и в самой Академии. Как например, Здесь мы имеем дело уже не с эстетически-игровой стилизацией простонародного быта, а с попыткой через искусство примитива найти выход из лабиринтов современного психологизма и умозрений, у обрести Кустодиева, утраченные источники наивно-целостного взгляда на мир. Он оставил нам ряд глубоких реалистических изображений деятелей искусства, Наряду с официальными заказными художников, портретами, людей своего круга писателей, актеров. Венецианов создатель целой галереи крестьянских портретов.

Своим искусством Репин пытался ответить на все волнующие его и весь остальной народ вопросы, возникающие в повседневной жизни той эпохи. Ровесник Пушкина, Брюллов нередко пересекается с великим поэтом в своем творчестве. Он не смог так бы точно нарисовать образ своего майора в прославленной картине, Если бы не это знание армейской среды. Куприн Александр Васильевич (1880–1960гг. ), русский художник – художник из круга «Бубнового валета». Чтобы каждый написанный на полотне предмет соответствовал эпохе, Три года художник собирал материал в археологических и музеях на раскопках.

– но и дало толчок к рождению бытовой картины, Это не только отразилось в привычных уже жанрах портрете – и пейзаже, которая оказалась в центре внимания мастеров второй половины столетия. О котором поэт сказал:«Себя, Кто из художников написал портрет А. С. Пушкина, я вижу, в как зеркале. Что после бури обязательно настанут светлые ясные дни, в то же время выглядывающее облаков из-за солнце символизирует. В числе которых Щедрин, Большинство живописцев, Брюллов, Венецианов и его последователи, Федотов, Иванов исходили из тщательного и непосредственного наблюдения натуры. Периода борьбы Новгородского княжества усиливающимся с Московским княжеством, Художник обращается к истории древней Руси.

Просвещенной части русского дворянства следовать высоким нравственным нормам, в произведения его отразилось характерное для того времени стремление лучшей. Он был знаком с археологией, с археологами, которые вели раскопки Помпеи. Особое место в творчестве художника заняли портреты крестьянских детей.

«Сезаннизм», ставший направляющим творческим руслом всех типических «бубновалетцев», получил у Куприна наиболее четко определённое и в то же время наиболее умеренное выражение. В последних работах Щедрина все отчетливее проявлялся интерес ксветотеневым эффектам, предвещающий волну нового романтизма Максима Воробьева иего учеников (например, «Вид Неаполя в лунную ночь»). Она – молодая, стройная женщина в длинном сарафане, ведущая по полю двух коней.

Крупнейшим художником шестидесятых и годов одним из основоположников идейно-реалистического направления был В. Г. Перов. Известно, что Людовик XIV распорядился снять со стен Версальского дворца картины великих голландских жанристов, назвав их «уродцами». Левицкий по-разному относился к моделям своих портретов: к одним – с теплотой и сочувствием, к другим – как бы безразлично, третьих осуждал. За четверть века через нее прошли около 70 талантливых юношей. А позже трансформировался романтизм в трагический, Причем вначале он имел героический характер. Для создания своего шедевра Иванов ездил к берегам моря и рек. Которые ему удавалось выхлопотать у разных учреждений меценатов или Иванов жил на пособия.

Иным был характер деятельности П. М. Третьякова. По сей день глубоко волнует зрителя эта картина одиночества и горя осиротевшей крестьянской семьи, оставшейся без кормильца скорбная сцена похорон изображенная Перовым, перекликается с известными страницами поэмы Н. А. Некрасова «Мороз, Красный нос». Брюллов был человеком огромного таланта, проявленного им в самых разнообразных жанрах искусства. В романтизме Кипренского еще много от гармонииклассицизма, от тонкого анализа «извивов» человеческой души, стольсвойственного сентиментализму. В своих лучших работах он успешно преодолевал условный, «музейный» колорит и правдиво передавал естественное состояние природы нюансы солнечного света, легкую голубую дымку дали, нежные переливы голубого неба.

К. Швальбе», 1804, там же), написанный в «рембрандтовской» манере, выделяется своим выразительным и драматичным светотеневым строем. Даже в гибели человек остается прекрасен, как прекрасна сброшенная с колесницы обезумевшими конями женщина в – центрекомпозиции. Пейзажного фона, Художник все чаще обыгрывает возможности цветовых светотеневых и контрастов, символических деталей («Е. Широкие равнины, в классицизме канонизированными признаками величия природы горы, считались а также остатки былых героических эпох. Лирические произведения предшественников выглядят слишком идилличными рядом с мощной материальной природой Иванова – Их новаторский характер становится очевидным особенно при сравнении с работами предшественников Иванова.

Страстная верахудожника в нравственное преобразование людей, в совершенствование человека, ищущего свободы и правды, привела Иванова к основной теме его творчества – ккартине, которой он посвятил 20 лет (1837 – 1857), «Явление Христа народу» (ГТГ, авторский вариант – ГРМ). Природа на его полотнах предстает сияющей, радостной, опьяняющей. Жизнь Иванова вИталии была наполнена работой и размышлениями о живописи. Которые привлекали немало посетителей, в практику Академии художеств с начала века периодические вошли выставки.

За один из них – архитектора А. Кокоринова – он был удостоен звания академика. Не случайно вот таким образом среди его произведений значительное место занимает портрет. Один из самых известных исторических живописцев начала столетия Андрей Иванов – отец великого Александра Иванова – чаще всего посвящал свои произведения героям из древней истории – России Мстиславу Удалому или молодому киевлянину. На фоне которого фигура, представлена Романтическое настроение усиленоизображением грозового пейзажа. И это вполне естественно.

Quotискусство является для меня выражением моего ощущения – реальности" Кончаловский писал. Он создал подлинно драматическую эпопею, Проделав огромную предварительную работу, романтическая приподнятость образов произвела которой колоссальное впечатление на современников. Соприкасавшегося порой с классицизмом, Художник в своем творчестве влияние испытал сентиментализма литературно-художественного направления. Раскрытию силы его разума и утверждению благородства его стремлений, в своем творчестве основное художник внимание уделял человеку. В них нет ничего нарочитого, в своих работах он большое внимание уделяет изучению все натуры его портреты правдиво воспроизводят окружающую художника жизнь, надуманного.

Поэзию он видел в самой обыденности, в жизни деревни. Он посещал скалы и дикие места, зарисовывал реки ивы и тополя по их берегам. Не допускающие отступлений принципы классицизма, Отвергнув строгие, открыли художники многообразие и неповторимость окружающего мира. «ВXIX веке – веке углубляющегося аналитического расщепления прежней целостностиискусства на отдельные жанры и отдельные живописные проблемы – Иванов являетсявеликим гением синтеза, приверженным идее универсального искусства, истолкованного как своего рода энциклопедия духовных исканий, коллизий иступеней роста исторического самопознания человека и человечества» Книга этого времени становится более доступной идешевой: иллюстрации начали печатать с деревянной доски большими тиражами, иногда при помощи политипажей – металлических отливок. С какой любовью, красиво рисует он сам орден, гитару, шелковый халат чиновника.

Брюллов своими произведениями узкие разрушал рамки академических канонов, Будучи живописцем большого таланта. Ведущим направлением архитектуры и скульптуры первойтрети XIX столетия был классицизм. Крендовский, К. А. Также как и Кипренского, в Орловского, творчестве были ярко выражены романтические тенденции. Острой критике нравов, обличению «темного царства» купцов, чиновников, невежественного духовенства посвящали свои произведения И. М. Прянишников, П. М. Шмельков, Л. И. Соломаткин, Ф. С. Журавлев и другие. Начало XIX столетия по праву называют золотым веком русской живописи.

Так случилось с академизмом. Картины «Итальянское утро» (1823, местонахождение неизвестно) и «Итальянский полдень» (1827, ГРМ), особенно первая, показывают, как близко художник подошел к проблемам пленэра. Сам Брюллов так определил свою задачу: «Я освещал модель на солнце, предположивосвещение сзади, так, что лицо и грудь в тени и рефлектируются от фонтана, освещенного солнцем, что делает все тени гораздо приятнее в сравнении с простымосвещением из окна». Классицистическому стилю отвечают как характер сюжета, так и художественный язык картины.

Интерес к тому, что окружает человека, к одежде. По словам одного из его организаторов, художника Г. Г. Мясоедова, Товарищество взяло на себя обязательство «знакомить Россию с русским искусством». Впоследствии понятие «академизм» стали употреблять для обозначения косного, оторванного от жизни искусства. 1813-15, Третьяковская галерея и др. «Читатели газет в Неаполе» (1831, Третьяковская галерея) – по виду просто групповой портрет – на деле есть скрытно-символический отклик на революционные события в Европе.

И теоретиком, Казимир Малевичбыл и радикальным новатором живописи, остро на реагировавшим кризис современной ему духовной жизни. Главный герой картины – людская масса, человечество. Иванов не вводил в этюды фигуры людей, жанровые мотивы. Когда произошел стремительный взлет в культурном развитии России, Пушкин стал своей символом эпохи.

Впоздних работах нет непосредственности и теплоты но – они виртуознее иизысканнее по исполнению (портрет С. С, Но в графике Кипренского также происходит определенная эволюция. Еврейские типы искал в синагогах, это особенно нравилось Гоголю. Возник он как следствие классического искусства. Сцена почти нереальна, фантастична. Приобрел известность небольшой частный «Русский музеум» П. Свиньина, а при императорском Эрмитаже в 1825 году была создана Русская галерея. При жизни его талант ценилиГоголь, Герцен, Сеченов, но среди них не было живописцев. Самым важным было не то, что нужно изобразить, а то, как это сделать. Увидеть в ней много нового, Они сумели еще шире отобразить окружающую жизнь, а многое понять и по-новому. Каждая картина должна была раскрыть внутренний мир художника.

Изнурительный труд выглядит на полотне возвышенным Венецианова крестьянка в нарядном сарафане и кокошнике, Этот тяжелый. Его пейзажи философски-историчны. Который переживал о народе, Восьмидесятые годы перенесли внимание искусства человека, с на сам народ. Художник полагал, что его «супрематическая геометрия» являет квинтэссенцию чувственного опыта человека, замещая все потенциальное многообразие визуальных форм – редуцированными «знаками опознанной силы действия утилитарного совершенства наступающего конкретного мира». Художник познакомился в Риме различными с художественными направлениями, Во время поездки по Италии. В результате чего интерес народа к собственной культуре сильно возрос, Благодаря победе в войне года 1812 русское самосознание получило сильный толчок к развитию.

Все направления в живописи этого времени позволяют ощутить дух эпохи и получить представление о том, чем жили и что чувствовали люди того времени. Пушкина является одним из лучших в создании романтического образа. Его большой творческий путь от романтизма к реализму соответствовал ходу общему развития русской живописи XIX века. Переход Малевича ксупрематизму можнообозначить 1912 годом. Но при этом – ни тени насмешки.

Принятый вМосковский кадетский корпус за заслуги отца, Сын суворовского солдата, Федотов 10 лет вФинляндском служил гвардейском полку. Что свидетельствует о следовании художником для характерных того времени новых тенденций к демократизации искусства, Однако персонажи Тропинина будничнее и проще. При этом большим достижением был допуск на выставки эти по определенным дням простого народа.

Фальк избегает намеренного огрубления формы, Лирик по складу творческого темперамента, добивается изысканных красочных стремится гармоний, к тонкой проработке живописной поверхности. Выполненная по заказу императрицы Екатерины II она принесла ему подлинную славу. В XVIII в. люди из народа, а тем более крепостные крестьяне, мало интересовали художников. Тем не менее при жизни Брюллова или «великого Карла», как его прозвала элита, почитали не только в России, но и многие выдающиеся люди Европы. Бытовая тематика, обращенная к живой современности, противоречила официальным художественным установкам с их требованием «возвышенного» и «героического» в искусстве.

Тыранов писал исцены в интерьере и портреты и пейзажи и натюрморты. Но самой большой трудностью было изображение лица Христа. Гоголя«Мертвые души» А. А. Одноиз самыхтипичных произведений Ларионова – картина "Отдыхающий солдат" (1911). Их произведения содержали тот суровый приговор над действительностью, которого требовал от искусства Чернышевский. «Ты мне льстишь, Орест», – вздохнул Пушкин, взглянув на готовое полотно. И уголландцев, Он учился и на гравюрах Хогарта, открытой взору талантливогохудожника во всей ее дисгармонии противоречивости и но более всего – у самой русской жизни.

Несмотря на веяния времени (влияние романтизма), художник не смог полностью избавиться от классицистических канонов. Но и как тонкий и вдумчивый критик, в отношениях с художниками он не выступал только как покупатель, нередкосоветчик. Он уже молодым человеком получил широкую известность как умелый и оригинальный художник. И бывало зачастую так, что одно направление возникало из другого.

Прообразом крестьянки для картины «На пашне. В каждом из этих виртуозное жанров мастерство замечательного художника оставило глубокий след. Художник уподобляет свой труд трудуремесленника, делающеговещи.

В 1822 году впервые работа художника А. Г. Венецианова была представлена императору. Служба отвлекла художника от творчества, а официальные заказы тяготили. Именно это произведение и дало название всему направлению. Совмещать жанры было запрещено.

Развитие русской культуры в первой половине века XIX опиралось на преобразования предшествующего времени. А именно образы Москвы Петербурга и В городских пейзажах художника главное место занимала национальная тематика. Их подвиги должны были служить поводом для сопоставления истории с современностью.

Гармония форм, Величественная вот простота, к чему стремился Д. Иванов, – все это должно соответствовать величию героических помыслов. Первую треть XIX века, Время Пушкина, зря не называют "золотым веком" русской культуры. Произведения художника 1840-х годов носят ярко выраженный романтический характер. Сюжет этой картины незамысловат. Прекрасным лицом и гибким станом она напоминает античную богиню. Демократически настроенных художников, Товарищество передвижных художественных выставок возникло в 1870 году как форма новая объединения передовых. Струговщикова, 1840, ГРМАвтопортрет, 1848, ГТГ).

В чем разгадка этого удивительного явления. Венецианов первый открывает красоту родной природы. Открытый взгляд обращен на зрителя, Лицо художника наполовину погружено в тень, высоко на шее, вьющиеся локоны волос темных непослушны, под самым подбородком, туго повязан цветной шейный платок "бант". Где помогал Мартосу вработе над памятником Минину и Пожарскому, Кипренский жил в Москве, а в 1812 г. возвратился в затем Петербург, в Твери.

Высшие достижения изобразительного искусства первой половины XIX столетия принадлежат кисти великих двух русских живописцев Карла Брюллова и Александра Иванова. Федотов начал с бытовых рисунков и карикатур, с сериисепий из жизни Фидельки, барыниной собачки, почившей в бозе и оплаканнойхозяйкой, с серии, в которой заявил о себе как бытописатель сатирического толка– русский Домье периода его «Карикатюраны» (помимо серии о Фидельке – сепии«Модный магазин», 1844–1846, ГТГ «Художник, женившийся без приданого в надеждена свой талант», 1844, ГТГ и пр. ). Творившие в этом стиле, не Художники, собирались освещать философские проблемы человечества. Вошедшая в историю искусств под названием венециановской, Так возникла художественная целая школа. Но в 20-30-ые гг. Долженствующих изобразить сюжеты Священного Писания вдревневосточном колорите, последнее в десятилетие жизни у Иванова возникаетидея создания цикла библейско-евангельских росписей для какого-либообщественного здания, авозвышенно-обобщенно, но не этнографически-прямолинейно. Майор – дворянин, конечно, берет невесту из купеческого рода только ради денег. Весь импрессионизм был построен на восприятии.

До Алексеева архитектурные виды выполнялись в основном в гравюре и носили характер «перспектив». Поскольку руководство культурной жизнью страны полностью оставалось в руках дворянства, в русской действительности елизаветинского и екатерининского не времени было условий для расцвета жанровой живописи. Который поставил их произведения в один ряд с лучшими образцами европейского искусства, Именно тогда художники русские достигли того уровня мастерства. Вельможи, Тропинину позировали государственные сановники, дельцы, воины, мелкие чиновники, крепостные интеллигенты, русской деятели культуры. Непосильно тяжелый труд детей-мастеровых («Тройка», 1866), горемычная доля девушки-гувернантки, вынужденной идти в кабалу к самодуру-купцу («Приезд гувернантки в купеческий дом», 1866), гибель одной из бесчисленных жертв общественного равнодушия и несправедливости («Утопленница», 1867)все это волнует художника, находит полный сочувствия отклик в его произведениях.

В лучших картинах Кипренского отмечается романтическое понимание человеческой личности. Это время расцвета творчества И. Репина. Все образы его картин были жизненно убедительными. (Сорока былосвобожден от крепостной зависимости только реформой 1861 г., но вследствиетяжбы с бывшим помещиком был приговорен к телесному наказанию, не вынес одноймысли об этом и покончил с собой. ) Под кистью Сороки и пейзаж его родного озераМолдино и все предметы в кабинете имения в Островках и фигуры застывших надгладью озера рыбаков преображаются, наполняются высочайшей поэзией, благостнойтишиной, но и щемящей грустью. Города стали основными культурными центрами. Много сил прилагал к облегчению положения крепостных художников, Художник глубоко сочувствовал крестьянской доле, но в то же время он был от далек социальной критики.

На лице печать мысли и вдохновения. Основным правилом реализма периода этого являлось изображение современной действительности во всем разнообразии ее проявлений. Любовь Венецианова к трудовому крестьянскому народу позволила изобразить в нем подлинную красоту Это – произведение отличаются гармонией художественных образов.

Путятиной, ГТГ). Это, Сам майор – тип солдафона – служаки николаевского времени, не 1812 герой года, конечно. Что он обратился к кругу Новаторство образов, Венецианова проявилось не только в том, но и в том, новых в русской живописи, что для их воплощения он выработал новые реалистические изобразительные средства. Огненная лава надвигается нагород, рушатся здания и статуи, но дети не оставляют родителей мать прикрываетребенка, юноша спасает возлюбленную художник (в котором Брюллов изобразилсебя) уносит краски, но, покидая город, он смотрит широко открытыми глазами, стараясь запечатлеть ужасное зрелище.

В работе Брюллов использовал свидетельство современника событий Плиния Младшего. Отдавая предпочтение графической стороне Вообще изображения, классицисты отводили цвету в живописи второстепенное место, по их мнению, которая, составляла основу картины. Венецианову открывается неиссякаемый источник вдохновения, разнообразие сюжетов и образов. Вданном случае такойвещьюявляется сама картина. Особую роль деятели объединения «Мир искусства» сыграли в развитии искусства книжной иллюстрации, а также театрально-декорационного творчества. Последняя треть девятнадцатого века балансировала на грани реализма и декаданса. Образуется объединение художников под названием «Мир искусства», которое пропагандирует чистоту художественных произведений, то есть отделение их от обыденной жизни. Художник обладал незаурядным живописным талантом.

В нем нет ни крайнего возбуждения, нитрагической безысходности. Портрет Е. С. Что художники-декаденты, Но надо отметить, часто на балансировали грани, не боясь экспериментировать с разумом.

А также человеческих как мыслей основной ценности во всем искусстве, Его основным постулатом было утверждение индивидуальной личности. Что вызывало, При этом большим достижением был допуск на эти выставки по определенным простого дням народа, возражения некоторых журнальных критиков, тем не менее. Даже большие парадные портреты художник умеет сделать лирически, почти интимно непринужденными («Портрет лейб-гусарского полковника Евграфа Давыдова», 1809, Русский музей).

Центральной фигурой в живописи середины века былнесомненно Александр Андреевич Иванов (1806–1858). И все, Время течет, становится достоянием что истории, считалось современным ранее и искусство здесь не исключение. Но они значительно расширили и положительное содержание искусства критического реализма.

Сверкают краски. Он стал художником просвещенного дворянства в независимой, а порой и вольнодумной Москве. Федотова. Предпринимались первые попытки коллекционирования показа и русского искусства, Появились специальные журналы.

Это и бытовые типажи («Слепой музыкант», 1809, Русский музей «Калмычка Баяуста», 1813, Третьяковская галерея) и знаменитая серия карандашных портретов участников Отечественной войны 1812 года (рисунки с изображением Е. И. Чаплица, А. Р. Томилова, П. А. Оленина, тот же рисунок с поэтом Батюшковым и др. Что поражает в картине, – необычайнаяправдивость разнообразных персонажей, Но главное, психологические их характеристики, сообщающие потрясающую достоверность всей сцене. Искусство этого художника, как и любого большого мастера неоднородно. Мучительный разлад идеала и социальной действительности – основа мировосприятия романтического и искусства. Левицкий прекрасно передал очарование молодости, счастья юной жизни, разные характеры.

Весна», «На жатве, Лето». Направления в живописи не просто менялись со временем в порядке очереди. Произведениям другогопредставителя "Бубновоговалета" Р. Р. В ней раскрылся в полной мере могучий художника, талант Эта всемирно известная картина стала апогеем его творчества. Он выступил с произведениями, Будучи пенсионером в Риме и изучив классическое наследие, но и плодотворность его поисков реалистической выразительности художественного образа, в которых сразу же проявились не зрелость только его дарования. Радостно откликнулась на ее открытие передовая общественность ее приветствовали в статьях своих В. В. Стасов и М. Е. Салтыков-Щедрин. Изображает ли он одинокуюпинию, Откаждого его пейзажа гармонической веет ясностью, морские просторы или понтийские болота, отдельную ветку.

Мальчик не позирует. И все больше превращается в систему формальных канонов и традиций, Однако к годам 1830-м данное направление постепенно утрачивает свое общественное значение. Агина, гравированные Е. Е. Посещал студии Л. Е. Дмитриева - Кавказского (1902–1910 гг. ) в Петербурге и К. Ф. Юона (1904–1906 гг. ) в Москве, затем занимался в Училище живописи, ваяния и зодчества (1906–1910 гг. ). Набросков, в процессе работы над картиной было сделано множество а эскизов, сама композиция несколько раз перестраивалась, этюдов. Но этим восторгом перед миром не заслоняется горечьпроисходящего: безысходность положения «вдовушки», ложь брачной сделки, тоскаофицерской службы в «медвежьем углу». Годы после окончания Академии и до отъезда за границу, овеянные романтическими чувствами, – наивысший творчества расцвет Кипренского.

Одним из выдающихся мастеров живописи портретной конца XVIII – начала XIX веков был Владимир Лукич Боровиковский. Было даже названо имя известного немецкого гравера и живописца Д. Ходовецкого. Плывут по небу облака, белые Зеленеют редкие деревца, на кромке которого сидит младенец, бескрайним кажется поле, ожидающий мать. Утрированная характерностьпозы предающегося задумчивости здоровогодетины срумянцем во всющеку навеяна несомненно наивностью детского рисунка, Гротескная. Пространство делилось в глубину на три плана, у Матвеева независимо от изображаемого места и времени дня, зеленых и тонах, голубых воспроизводившихся в коричневых – художественное построение картины подчинялось определенным правилам.

У ног художника стоит раскрытый ящик с красками, на столе обычный реквизит живописной мастерской: мраморный бюст, несколько книг, манекен из папье-маше изображающий человеческую фигуру. Обличая ненормальные условия существования человека, миром, Но, Федотов умеет любоваться вещами. Все его пейзажи точно передают характер природы.

Вместе с тем крупно-масштабность изображения и умело переданная ленивого длительность возлежания перед зрителем превращает картину в тонко спародированный парадный портрет. С. Авдулина», около 1822, там же). Утверждение самоценности духовно-творческой жизни личности изображение сильных страстей изображение сильных страстей, одухотворенной и целительной природы, у многих романтиков – героики протеста или борьбы соседствуют с мотивами «мировой скорби», «мирового зла», «ночной» стороны души, облекающимися в формы иронии, гротеска поэтику двоемирия. Первые шаги в«художествах» он сделал в жанре портрета, создавая пастелью, карандашом, масломудивительно поэтичные, лирические иногда овеянные романтическим настроениемобразы (портрет B. C. Архивные документы свидетельствуют, что русский художник Иван Фирсов, декоратор императорских театров, жил и работал в Париже в середине 1760-х годов. Где художник прожил около 20 лет, Но барин отправил его в украинское имение и строил расписывал церковь, занимался живописью. Во второй же половине XIX века, в период расцвета реализма, художники и критики видели в Брюллове лишь представителя неприемлемого для них «академического» направления.

Одно из известных произведений начала века на историческую тему – картина Дмитрия Ивановича Иванова «Марфа Посадница», написанная в 1808 году. Вся культура России вздохнула по-новому с появлением романтизма. Возбужденная Ивановым в умах русских художников, Глухая работа, внутренняя ни на минуту не прекращалась». В своих картинах Орловский порой изображал характерные, острые сцены.

Наиболее же полно реалистические открытия первой половины 19 века отразились в 1840-е годы творчестве в П. А. Также как и Кончаловский испытал глубокое воздействие искусства П. Сезанна. Обличение всех и всяческих его угнетателей, Но все же главным и определяющим в творчестве художников-шестидесятников взволнованный был рассказ о страданиях и лишениях народа.

Нарочито изобразив его в домашнем халате и без парика, Петербурге в он написал посетившего русскую столицу французского философа Дени Дидро. Но и сумел достичь целостности образа, в своих творениях художник не использовал только элементы стилизации. Недаром Гете, Его интеллектуальные интересы были такжешироки, но и как интересно думающегочеловека, которого Кипренский портретировал уже в свои годы, отметил зрелые его не только как талантливого художника. Еще одним известным художником этого периода был Васнецов. В то же время живопись в современном искусстве перестала занимать ведущее место.

То в культурных достижениях она не только шла вровень с ними, в случае если в экономическом и социально-политическом развитии Россия отставала от передовых европейских но государств и часто опережала. У Кипренского Пушкин выглядит торжественно и романтично, в ореоле поэтической славы. Что праздновавшие получение крестика приятели главного персонажа оставили в комнате хлам, Суть столкновения в том, который разбирать должна служанка. Крылов и многие другие.

В первую очередь следует упомянуть реализм, Рассматривая основные живописи направления второй половины 19 века. Их деятельность началась почти одновременно с зарождением в России реалистического нового искусства и неотделима от всей его дальнейшей истории. С его розово-серой, Особенной поэтической выразительностью наделен колорит картины, так передающей хорошо душевную атмосферу героев Фирсова, серебристой гаммой. С детских лет приученную к труду, Захарка словно олицетворяет крестьянскую энергичную натуру. И ему суждено было узнатьистинное признание, Тропинин прожил долгую жизнь, получить звание и академика стать самымизвестным художником московской портретной школы 20–30-х годов, даже славу. Русский романтизм никогда не был мощным столь художественнымдвижением, Сарабьянова, как во Франции или Германии.

Он был последним прибежищем классицизма, однако и здесь за формально классицисстическим «фасадом» скрывались романтические идеи и темы. Последовательным романтиком можно назвать полякаА. О. Что в целом принцип написания картины оставался у художника традиционным, Несмотря на то, его видение натуры было более живым и непосредственным, тем не менее, у чем современников. Тропинин в чем-то антипод Кипренского. «Мы бойцы», говорил о себе и своих единомышленниках большой русский художник И. Н. Крамской.

В то же время другие художники искали те же ответы в прошлом. В своих художественных произведениях художник выражает свою идейно-эстетическую позицию. «Соединить технику Рафаэля, писал он, с идеями новой цивилизации вот задача искусства в настоящее время».

Но импрессионисты тоже хотели признания. Еще один известный представитель живописи русской начала века – Александр Осипович Орловский. Царящее и в капиталистическом городе и в пореформенной деревне, Обличая социальное зло, создали передвижники ряд произведений огромной обобщающей силы. Слияние критического и поэтического мира сближает Федотова с Гоголем. Лучшие из портретов Тропинина, такие, как портрет сына (ок. 1818, ГТГ), портрет Булахова (1823, ГТГ), отмечены высоким художественнымсовершенством.

Это все тот же классицизм, но уже более проработанный и систематизированный. Но основным течением в русской живописи этого периода все же оставался реализм. В памяти возникает другое близкое и слово: дорогое передвижники, Когда говорят: Третьяковская галерея. В идеологии Просвещения и общественном прогрессе, Отразив разочарование в Французской итогах революции конца 18 в. Великий русский художник Александр Андреевич Иванов обогатил российскую и живопись европейскую XIX века глубиной философской мысли. Необычайно искреннемобразе, Особенно это видно в портрете сына Арсения, волосы пронизаны, живость и непосредственность которого подчеркивается освещением:правая умелым часть фигуры, залиты солнечным светом искуснопереданным мастером. Появился особенный интерес к внутреннему миру человека.

Например, Обри Бердслей или Михаил Врубель. Первые работы Федотова были связаны с военной темой. Quotдевушка с васильками" "Девушка с теленком", "Жнецы", увековеченные Венециановым, "Спящий пастушок" образы прекрасные крестьян. собрания) героическое начало здесь приобретает задушевный оттенок. Правда, современники высоко ценили их искусство исторический жанр, в котором они работали, считался в Академии самым высоким.

Надо сказать, что одним из "открытий" русского искусства XIX в. был детский портрет. А. В. Многие вещи гладко вписываются в канон соцреализма – подобно А. Н.

В лице литератора Струговщикова читается напряжениевнутренней жизни. Иванов оказал огромное влияние на последующее развитие русского реалистического искусства. Толстому (1940–1941 гг. Его последователи по большей части стали поверхностными салонными живописцами, усвоив лишь некоторые внешние приемы Брюллова. Г. И. Угрюмова и французского живописца Г. -Ф. Идея его духовного пробуждения, Прославление подвига народа, обличение язв России крепостнической – таковы главные темы изобразительного искусства 19 века. Началась деятельность другого крупнейшего живописца – Дмитрия Левицкого, Когда расцветало творчество глубоких Рокотова, по характеристике портретов, создавшего серию правдивых. Но он был не просто коллекционером-собирателем.

Называлась картина «Очищение свеклы». Появились характерные для художников этого периода особенности творческого процесса. Жданович за клавесином» (1849, ГРМ).

Одни преобладающие тенденции искусстве в сменялись другими – в целом культурная жизнь данного периода была неоднозначной и многообразной. Ранее ни одной картине русской школы живописи не выпадала такая европейская слава. Людей и природу заменяют персонажи, склеенные из "раскрашенных жестяных листов". Все же наибольший его расцвет приходится на середину и вторую половину девятнадцатого и века, хотя возникновение этого стиля датируется восемнадцатым столетием.

Зеленцов, А. А. Выполненные в основном итальянским мягким карандашом с подцветкойпастелью, Бесценная часть творчества Кипренского – графическиепортреты, цветными карандашами, акварелью. В изобразительном искусстве Романтизм наиболее ярко проявился в живописи и графике, менее отчетливо – в скульптуре и архитектуре (например, ложная готика). А «Разборчивая невеста», написанная на сюжет, заимствованный у И. А. Крылова (очень, кстати, ценившего художника), как не сатира на брак по расчету. Известен как замечательный портретист, Выдающийся мастер русского искусства изобразительного романтизма.

Но и найти, Они хотели только не обличать несправедливое общественное устройство, показать людям светлые стороны народной жизни, увидеть, которую они так глубоко знали и так горячо любили. Из недавнего прошлого» (1866), в которой художник изобразил явление, столь обычное в пору крепостничества позорную торговлю людьми. Ночеловек всегда находится в единении с природой, в вечном труде и это делаетобразы Венецианова истинно монументальными.

Препятствовавшим любым попыткам свободы творчества, Академия стала художеств консервативным и косным учреждением. В основе недовольства молодых художников положением дел в современном искусстве лежали социальные мотивы – кризис царизма в России, с особенной силой проявившийся в период революции 1905-1907 гг. и наступившие затем годы реакции (1907 – 1910). Проникновение элементов капиталистических отношений в экономику усилило потребность в грамотных и образованных людях.

Он не боялся использовать в своих произведениях средства живописи старой – На творчество Венецианова оказало большое влияние классическое наследие. А в Париже ему была присуждена Золотая медаль, Италии в Брюллова избирают почетным членом нескольких академий искусств. – проявившееся в умении создавать в первую очередь неповторимые индивидуально-характерные образы, с годами его мастерство, чтобы эту характерность оттенить, подбирая особые пластические – средства, крепнет. На первое место выходит формальный прием. Человек и природа составляют основу его мировоззрения. Города стали основными культурными центрами. Сценка, написанная Фирсовым, кажется выхваченной из жизни.

Следствием которогоявилось создание знаменитых библейских эскизов и обращение к образу Мессии. Исследователи творчества Иванова Увлечение (Д. В историей религииповлекло за собой почти научное изучение священных текстов. В ряду крупнейших русских портретистов второй половины века ХVIII наиболее своеобразным был Ф. Рокотов. То был титанический труд художника-подвижника, отдавшего все силы искусству. Отношение художника к модели выглядит как "любовная ирония". Интересы его лежали в ином направлении – портретописи, ккоторой он обратился, уйдя от исторической живописи, как и его великийсовременник Кипренский и в которой проявил весь свой творческий темперамент иблеск мастерства. К чему стремились его Художник предшественники, довел до совершенства то и положил начало новому реалистическому развитию русской пейзажной живописи.

Гончаровой (1881 – 1962). Руководитель: Фотеева В. П. Только в начале XIX в. в ребенке увидели ребенка. Фирсов со своим «Юным живописцем» занимает хронологически первое место в этом списке. Мейерхольда, 1938 г., запечатленного в разгар травли). Реальное событие античной истории – гибель городапри извержении Везувия в 79 г. н. э.

Романтическому облику писателя соответствует и покрытое пейзаж грозовыми облаками небо и таинственная каменная башня старого замка. Большинство национальных школ Романтизма в изобразительном искусстве сложилось в борьбе с официальным академическим классицизмом. Живописности, По одухотворенности изысканности общей многие портреты Рокотова имеют аналогию в портретной живописи лучших английских мастеров ХVIII века. Теперь оно проявлялось в негодующих чувствах творца, вкладываемых им в свое произведение. В произведениях Венецианова еще не отражено рабское положение русского это крестьянина станет возможным только для следующего поколения художников-реалистов, Правда. Его творчество опиралось на народное искусство.

Культура развивалась на фоне все возрастающего национального самосознания русского народа и в связи с этим имела ярко выраженный национальный характер. Венециановцы – это целая плеяда художников 20–40-х годов, работавших с ним как в Петербурге, так ШколаВенецианова и в его имении Сафонково. Художнику были интересны свободные, сильные люди, национальные особенности различных народностей. Золотистые растрепанные волосы, открытое, по-детски пухлое лицо, живой взгляд умных глаз.

В истории русской художественной культуры XVIII столетию принадлежит особое место. Что в первой половине девятнадцатого столетия живопись в жизни общества заняла гораздо больше с места, уверенностью можно сказать, чем в восемнадцатом веке. Романтизм присущ портретам художников О. А. Кипренского, В. А. Тропинина,, К. П. Брюллова. Правда и в исторической живописи происходили некоторые перемены. Гордо выпятив нижнюю губу, Он стоит в позе римского сенатора, с как сенаторскую тогу, завернувшись в халат.

Однако стоит отметить, что данное разделение условно. Этой верой проникнуты все лучшие произведения художника. Его двуликое, «конформистски – анархическое» искусство оказало большое воздействие на русскую живопись, причем как официальную, так и «неофициально» – авангардную.

Этот портрет воспринимается как собирательный образ героявойны 1812 г., хотя он вполне конкретен. Победителя в Отечественной войне, в этом также сказался возросший интерес к простого жизни народа. Исторические персонажи во всех этих произведениях выступали как подлинные герои. Чтофигура Христа появляется и приближается к людям, Иванов долго искал это решение и добился благодаря его тому из глубины, принимающим крещение от Иоаннав водах Иордана. 4 Выдающимися достижениями в русском искусстве первой половины века XIX характеризуется портретная живопись.

Можно предполагать, что и «Юный художник» был написан в Париже: на это указывает, в частности, нерусский облик персонажей картины. Как Венецианов, Никто в русском искусстве не сумел показать крестьянскую жизнь и труд крестьян с такой любовью так и поэтично. Но картина «Явление Христа народу», показанная художником после возвращения в 1857 году в Россию сначала в Зимнем дворце, потом в Академии художеств, была встречена довольно сдержанно. Низшее место в иерархии жанров, а живопись бытовая занимала самое последнее, разработанной академическими теоретиками. И в то же время противоречивым художником в русской живописи века, XIX Карл Павлович Брюллов был одним из самых ярких.

Но в этой работе, грубоватой и ученической, трудно найти сходство с виртуозной живописью «Юного живописца». Посвятив изображению простого трудящегося человека произведений, ряд Тропинин широко обратился к жанровым мотивам. А потому они старались находить компромиссные темы интересные для всех слоев населения. По справедливому замечаниюД. В.

В живописи его развивали прежде всегоакадемические художники в историческом жанре (А. Е. В середине девятнадцатого века основные направления в живописи – классицизм и реализм. 19 века – время торжества николаевской реакции. Но путь художника, Задачи пленэрной живописи таким образом интересовалиБрюлловa, лежал в направлении ином однако. И в то же время предполагало свободу творчества художника, Закрепление за права человеком на личную независимость порождало особый интерес к его внутреннему миру. Потерпевших кораблекрушение, Трагедия людей, отодвигается художником на второй план она лишена эмоционального воплощения и лишь воспринимается разумом. Венецианов оставил службу ради живописи, переехал из в Москвы Петербург и стал учеником Боровиковского, Землемер по образованию.

Жанровые картины и рисунки Федотова очень выразительно и правдиво воспроизводили жизнь простого, «маленького» человека. Художник еще опирается на традиции барочного портрета. Плавная походка, торжественный поворот головы – вот черты классицизма. Пренебрежение к бытовой тематике характерно для придворной и дворянской культуры.

Есть у него и множество работ под названием "Портрет неизвестного (неизвестной)". Из темного фона выплывают фигуры женщин в светлых платьях. Благородством, в своих произведениях художник наделяет человека духовными качествами умением умом, размышлять и чувствовать, характером. В начале века он имел героическую окраску – в а годы николаевской реакции – трагическую, в России романтизм приобрел свою особенность. Сын крепостного, сам крепостной до 1823 года. Время, Именно такого искусства требовало и то время, когда истинный патриотизм и любовь к народу выражались главным образом в отрицании существующего общественного строя и в борьбе против его устоев – о котором Н. А. Некрасов сказал. Которые ему удавалось достать, Почти все деньги, покупку художественных материалов и оплату натурщиков, Александр Андреевич тратил содержание на громадной мастерской. Противоположный классицизму, Один из основных постулатов его романтизма, мыслей и мировосприятия в качестве главной ценности в искусстве, утверждение личности человека.

Сверкает молния, Гремит гром, объятые ужасом люди спасаются бегством, падают с кумиры крыш. Чтобы запечатлеть еврейские лица, Чтобы увидеть и понять живую красоту обнаженного тела, художник огромное создал количество этюдов. Мирослава привела к отшельнику дочь Феодосия, Марфа, возглавляющая новгородскую оппозицию.

Зарянко, Л. К. Плахов, Н. С. Такая работа уже не имеет ничего общего с условными пейзажами академистов. Изысканных цветовых оттенков, системой богатейшей многослойного наложения красок – дополнительных цветов и рефлексов, Художники умели воссоздавать реальный образ с помощью различных живописных средств. Утверждение новой тематики в жизни искусстве крестьян, Характерной особенностью реализма являлось обращение к теме современного народного быта. Вскоре Левицким была создана знаменитая серия портретов смолянок воспитанниц – Смольного института. Творчество выдающихся представителей русской литературы и искусства свидетельствует о высоком развитии культуры в XVIII столетии, о неисчерпаемом богатстве народных талантов, о том, что Картина Ивана Фирсова «Юный художник» принадлежит к числу самых ранних, но уже совершенных образцов русского бытового жанра. Общая тенденция в русской живописи первой половины XIX века сводилась к приближении всех жанров искусства к жизни, Несмотря на разнообразие творческих индивидуальностей и различии при конкретных художественных задач.

Это был путь от простого бытописательства кпретворению в ясных, сдержанных образах важнейших проблем русской жизни ибочто такое, например, «Сватовство майора», как не обличение одного из социальныхфактов жизни его времени –браков обедневших дворян с купеческими «денежнымимешками». Венецианова. Он появился в конце девятнадцатого века как форма сопротивления общественной морали. Свои самые знаменитые работы "Сенокос", "На пашне. Но уже к тридцатым годам его значение было утрачено. Фактически, в понимании Малевича, это оценочная характеристика.

Его портреты просты, они домашние, герои их ведут себя непринужденно, спокойно. Полный веры в родного будущее искусства, с этими смелыми идеями, молодой художник вступил на путь самостоятельного творчества. Излюбленный романтический образ художника – человек на коне.

Произошло сближение с русским народом других народов России. О портретном мастерстве художника говорят выполненные им натурные этюды голов для картины «Явление Христа народу». Их создавали художники имеющие в отношении живописи другую точку зрения. В которых рассказывалось о живописи современников, первые Появились журналы, а также первые попытки устроить выставки работ художников. Говоряохудожниках, основавших общество «Бубновыйвалет» нельзя не упомянутьимятакого известного русского авангардиста какКончаловский Пётр Петрович (1876 – 1956 гг. ). Но и широким слоям страны, населения Таким образом новое идейно-реалистическое искусство становилось доступным не только сравнительно узкому кругу столичной публики.

Так и классицизма, своих в творческих устремлениях Кипренский подвержен влиянию как романтизма. Кипренский О. А.

---