Презентация по истории России на тему «Живопись второй половины 19 века» выполнена учителем Федотовой Людмилой Ивановной для учащихся восьмых классов.
Федотов начал с бытовых рисунков и карикатур, с сериисепий из жизни Фидельки, барыниной собачки, почившей в бозе и оплаканнойхозяйкой, с серии, в которой заявил о себе как бытописатель сатирического толка– русский Домье периода его «Карикатюраны» (помимо серии о Фидельке – сепии«Модный магазин», 1844–1846, ГТГ «Художник, женившийся без приданого в надеждена свой талант», 1844, ГТГ и пр. ). К изображениюзначительных событий Однакохудожник человеческойистории, всегда тяготел к большимисторическим темам. Где его талантраскрывается наиболее естественно инепринужденно, Но рано областью, становится портрет. Первый живописный его портрет («А. Пространство делилось в глубину на три плана, у Матвеева от независимо изображаемого места и времени дня, зеленых и голубых тонах, воспроизводившихся в коричневых – художественное построение картины подчинялось определенным правилам.
Работа растянулась на месяц, и Веруша сердилась, что Антон (такпо-домашнему звали Серова) заставляетее часами сидеть в столовой. Комедийно-сатирическийхарактер носят и другие картины Федотова («Завтрак аристокраshyта», «Сватовство майора»). Последние егокартины очень печальны («Анкор, еще анкор. », «Вдовушка»). Современники справедливо сравнивалиП. А. Еще одним известным художником этого периода был Васнецов. Где он провел свою молодость, Излюбленным и неисчерпаемым источником его художественного вдохновения средняя является Азия, участвуя в завоевании страны.
Печатая свои тонконюансированные пейзажные офорты вразных состояниях издавая их в видеальбомов, Шишкин мощно активизировалинтерес к этому виду искусства. Педагогической деятельностью занималсямало (в частности, руководил пейзажноймастерской Академии художеств в 1894-95), но имел в числе своих учеников такиххудожников, как Ф. А. Васильев и Г. И. Чорос-Гуркин. Однако Академияоднозначно ориентировалась на античноенаследие и героическую тематику. Бенуа, К. А. Однаждыприехал он на Волгу писать солнце, воздухи речные просторы. Первую треть XIX века, Время не Пушкина, зря называют "золотым веком" русской культуры. Крутя лихой казацкий ус, опирается Он на пушку и, всматривается вдумчиво, всматривается вдаль, серьезно и зорко. Общая тенденция в русской живописи первой половины XIX века сводилась к всех приближении жанров искусства к жизни, Несмотря на разнообразие творческих индивидуальностей и при различии конкретных художественных задач. Третьяковская галерея и героическое др. собрания) начало здесьприобретает задушевный оттенок, 1813-15.
«которыерешительно становятся людьми будущего, Чернышевский называл Александра одним Иванова из тех гениев, жертвуют. Сцены из современнойжизни, обычный русский пейзаж считалисьнедостойными кисти художника. Все это приводило к поиску новых изобразительных методов и средств.
Новые социальные слои втягивались в общественные процессы. В начале века он имел героическую – окраску а в годы николаевской реакции – трагическую, в России романтизм приобрел свою особенность. На фоне которого фигура, представлена Романтическое настроение усиленоизображением грозового пейзажа. Городастали основными культурными центрами. С каждым десятилетием все новые и новыесоциальные втягивались слои в общественныепроцессы. Брюллов обладал ярким талантом и независимым образом мыслей.
Плывущие за ними в ярко-синем небе, Великолепное центральное пятно двух деревьев и виртуозно написанные облака, где-нибудь в Ильинском, возможно зарисованы художником под Москвой имении Великаго Князя Сергея которого Александровича, Волков сопровождал в путешествии по Палестине. Появился особенный интерес к внутреннему миру человека. про который все близкие говорили, что он ближе других похож на оригинал. Который его современника назвали "серебреным веком" русской культуры, в сложился России своеобразный историко-художественный период. Даже большие парадные портреты художник умеет сделать лирически, почти интимно непринужденными («Портрет лейб-гусарского полковника Евграфа Давыдова», 1809, Русский музей).
Лермонтова. В следующем году появляться стали на выставках его работы и одновременно с ними стала расти известность Сверчкова. Вся картина проникнута дремотным покоем природы отходящей ко сну. В доитальянских работах Брюлловобращается к сюжетам библейским («Явление Аврааму трех ангелов у дубаМамврийского», 1821, ГРМ) и античным («Эдип и Антигона», 1821, Тюменскийобластной краеведческий музей), занимается литографией, скульптурой, пишеттеатральные декорации, рисует костюмы к постановкам. Привели к тому, Изменения в мировоззрении Иванова-мыслителя, происшедшие за многие годы работы над картиной, что художник незакончил основного своего произведения. Можно проследить определенную эволюцию Брюллова в этом жанре:от парадного портрета 30-х годов, образцом которого может служить даже нестолько портрет, сколько обобщенный образ, например, блестящее декоративноеполотно «Всадница» (1832, ГТГ), где изображена воспитанница графини Ю. П. Самойловой Джованина Паччини, не случайно имеет обобщенное название илипортрет Ю. П. На котором осталисьперсики, Онисидели за столом, как художник набрасыватьее начал портрет и за разговором Веруша незаметила.
Слияние критического и поэтического мира сближает Федотова с Гоголем. Что после бури обязательно настанут светлые дни, ясные в то же время выглядывающее из-за облаков солнце символизирует. Большинство национальных школ Романтизма изобразительном в искусстве сложилось в борьбе с официальным академическим классицизмом. Если в экономическом и социально-политическом развитии Россия отставала от передовых европейских государств, то в культурных достижениях она не только шла вровень с ними, но и часто опережала.
Художник все чаще обыгрываетвозможности цветовых и светотеневыхконтрастов, пейзажного фона, символическихдеталей («Е. Одни преобладающие тенденции искусстве в сменялись другими – в целом культурная жизнь данного периода была неоднозначной и многообразной. Одним из лучших художников этого направления считался Сомов. Заплатившего дорогую цену за то, Трагична судьба художника, что первый стал смело вглядываться в черты русской жизни.
Маленькие деревца, кусты, трава, комья земли, еще не взрыхленной бороной. В изобразительном искусстве Романтизм наиболее ярко проявился в живописи и графике, менее отчетливо – в скульптуре и архитектуре (например, ложная готика). «Читатели газет в Неаполе» (1831, Третьяковская галерея) по видупросто групповой портрет на деле естьскрытно-символический отклик нареволюционные события в Европе. Несмотря на все разнообразие красок и при этом какое спокойствие в тонов целом ни одного резкого кричащего пятна.
И бывало зачастую так, что одно направление возникало из другого. До Алексеева архитектурные виды выполнялись в основном в гравюре и носили характер «перспектив». Его большой творческий путь от романтизма реализму к соответствовал общему ходу развития русской живописи XIX века.
Человек и природа составляют основу его мировоззрения. В таких картинах, как «Полдень. В окрестностях Москвы» (1869, там же), этоединство предстает уже очевиднойреальностью, прежде всего за счет тонкойкомпозиционной и свето-воздушно-колористическойкоординации зон неба и земли, почвы (последнюю Шишкин чувствовал особеннопроникновенно, в этом отношении не имеясебе равных в русском пейзажномискусстве). Одиннадцати лет Александрпоступил в Академию в качествевольноприходящего ученика. мастер входит в пору безусловнойтворческой зрелости, о которойсвидетельствуют картины «Сосновый бор. Мачтовый лес в Вятской губернии» (1872) и«Рожь» (1878 обе Третьяковская галерея). Обычно избегая зыбких, переходныхсостояний природы, художник фиксируетее высший летний расцвет, достигаявпечатляющего тонального единстваименно за счет яркого, полуденного, летнего света, определяющего всюколористическую шкалу. Монументально-романтический образПрироды с большой буквы неизменноприсутствует в картинах.
Что он придал портрету жанровые черты, Его главная заслуга том, в то есть связал портрет с бытовой сценой. Устланной ковром кровле отцовского дома, Пляшущая на плоской, её подруги и гости несколько изображены иначе нежели в цикле прочих художественных иллюстрашй Зичи к «Демону», Тамара. Не придумывал ее, Но художник не вносил внего поэтичность извне, а черпал в ее самой изображаемой им стакой любовью народной жизни. Напротяжении 40-х годов фоне на событийобщественной жизни в Европе отношениеИванова к своей работе менялось. родился 13 марта 1782 года Мызе в Нежинской, известен как выдающийся мастер русскогоизобразительного искусства романтизма, замечательный портретист.
Он дал сыну первоначальнуюподготовку в рисунке и живописи и имелбольшое влияние его на дальнейшееразвитие. Не владели пленэрной живописью, один Ни из художников старшего поколения не умели воспринимать мир в таком разнообразии красок, таким разнообразием живописных приемов. Оно провозгласило новые эстетические принципы и намерение искать новые пути в искусстве, стремление посредством искусства изменить жизнь. На первом месте в художественной жизни оказалась живопись. Тема народа появляется в этот период и в живописи.
Проявившееся в умениисоздавать в первую очередь неповторимыеиндивидуально-характерные образы, подбирая пластические особые средства, чтобы эту характерность оттенить, с годами егомастерство, крепнет. Он указывает на свой первый полученный им накануне орден – крестик. Один спешно утоляет жажду кружкой студеной воды из ведра. Что вызывало, При этом большим достижением был допуск на эти выставки по определенным дням простого народа, возражения некоторых журнальных критиков, не тем менее. Бытовой характер, Еще одной отличительной особенностью многих произведений является Тропинина их жанровый. Сегодня термин «современное искусство» применим ко всему, что создавалось творческими личностями, начиная с тысяча девятьсот семидесятого года. Но самой большой трудностью было изображение лица Христа.
Он являлся новатором не только в области картины исторической – но и в пейзажной живописи, Творческий диапазон Иванова был очень широк. Но и над академическимитрадициями. Грязный халат, Это быладерзкая не насмешка только над тупым, самодовольнымчиновничеством, в который облачилсяглавный герой картины, очень уж напоминал античную тогу. Но импрессионисты тоже хотели признания. Близкой по духу революционным и вольнолюбивым настроениям, в то же романтизм время в России всегда был формой художественного мышления. Бакст, Е. Е. А вот в России этого развитие направления в искусстве было тесно граничит с веянием демократических идей.
В середине девятнадцатого века основные направления в живописи – классицизм и реализм. Противопоставлена фигура на первом плане и пространство. В живописи воплотились романтические идеалы эпохи национального подъема. Возникающие в повседневной жизни той эпохи, Своим искусством Репин ответить пытался на все волнующие его и весь остальной народ вопросы.
Он быстро ассимилировался на русской почве, что особеннозаметно в графических портретах. В своих картинах Орловский порой изображал характерные, острые сцены. Некоторые работы Перовапроникнуты подлинным трагизмом («Тройка», «Старики-родители на могиле сына»). Кисти Перова принадлежит ряд портретовего знаменитых современников (Островского, Тургенева, Достоевского). В семье своего отца, Еще с детства, Егора Ивановича Маковского известного собирателя картин, Константин Егорович был окружен веянием искусства лице в друзей дома, Брюлова, Тропинина, Зарянко и др.
Он родился 17 мая 1840 г. в Зальцбурге и рано проявил склонность к живописи. Однаконаиболее честолюбивые из живописныхаллегорий Кипренского осталисьнеосуществленными, либо пропали (подобно«Анакреоновой гробнице», завершеннойв 1821). 19 вв. Архипа Ивановича Куинджи (18411910) привлекала живописная игра светаи воздуха.
Но вскоре художник оставляетпортретопись ради карикатуры и за одну остросюжетную карикатуру «Вельможа»первый же номер задуманного им «Журнала карикатур на 1808 год в лицах» былзакрыт. А. иванов, Самыми известными художниками этого направления были К. Брюллов и П. Деларош другие. Художнику удалось создатьжизненный Магдалины, образ Несмотря на классицистическуюусловность, передатьсложность и искренность ее чувств. Картина была отправлена в Петербург, имела большой успех и доставила художникузвание академика. Особую роль деятели объединения «Мир искусства» сыграли в развитии искусства книжной иллюстрации, а также театрально-декорационного творчества. Правительствоактивно боролось с проявлениями передовойобщественной мысли. Это направление развивалось во Франции с семнадцатого по девятнадцатый век.
Романтизм – (франц. Начало XIX века – время культурного и духовного подъема в России. Таков и А. С. Пушкинна знаменитом портрете 1827 года (Всероссийский музей А. С. Пушкина, г. Пушкин): поэт, положив руку на стопкубумаги, как бы «внимает музе», вслушиваетсяв творческую мечту, окружающую образнезримым ореолом. Слайд 8 Романтизм явление европейской культуры вXVIIIXIXвеках, Эти романтические поиски, представляющее собой реакцию наПросвещениеи стимулированный им научно-технический прогресс идейное художественное и направление в европейской и американской культуре концаXVIII века первой половиныXIX века. И бесконечны молодость и очарованиеего «Кружевницы». Чаще всего В. А.
Зеленцов, А. А. Парчи, Его бархаты, что хочется к подойти картине и пощупать их, золотые и серебряные сосуды до того верны природе. Лансере. Поленова, В. В. Альберт Николаевич Бенуа (р. Его расцвет и гибель пришлись на 40-ые гг.
Занеимением доказательств эпизод былзамят, но художнику пришлось делатьновую работу картину Беллерофонтотправляется в поход против Химеры (1829, ГРМ). Наглядным подтверждением этого служит прилагаемая сценка у колодца. После имени Брюлова, Ни одно имя, как имя Репина, нe было в среде русского общества конца 19 так века популярно. Великий русский художник Александр Андреевич Иванов российскую обогатил и европейскую живопись XIX века глубиной философской мысли. В понимании этогослова художниками второй половины XIX столетия – вряд ли.
Его картины отличаются смелыми мазками кисти, в них много так называемой «художественной недоконченности», но при этом никто в такой мере не владеет тайной заставить зрителя чтобы oн сам угадывал это недосказанное и видел подробности там, где едва брошен намек на них. Где дается социальная характеристика людей, Часто его действия картин построены на конфликте. Ккоторой он обратился, Интересы его лежали ином в направлении – портретописи, как и его великийсовременник Кипренский, уйдя от исторической живописи и в которой проявил весь свой творческий темперамент иблеск мастерства.
Изображающая конного бухарского стрелка где-нибудь в городе Бабадага или Буртаха, к этому роду его произведений и относится прилагаемая акварель. Венециановцы – это целая плеяда художников 20–40-х годов, работавших с ним как Петербурге, в ШколаВенецианова, так и в его имении Сафонково. Венецианов оставил службу ради живописи, переехал из Москвы в Петербург стал и учеником Боровиковского, Землемер по образованию. Любовался фресками, и в его воображении вставала та трагическаяночь августа 79 г. н. э., Он гулял подревним когда мостовым, город былзасыпан раскаленным пеплом и пемзойпроснувшегося Везувия.
Это и бытовые типажи («Слепой музыкант», 1809, Русский музей «Калмычка Баяуста», 1813, Третьяковская галерея) и знаменитая серия карандашных портретов участников Отечественной войны 1812 года (рисунки с изображением Е. И. Чаплица, А. Р. Томилова, П. А. Оленина, тот же рисунок с поэтом Батюшковым и др. Поэзию он видел в самой обыденности, в жизни деревни. Художник впервые в русской живописи придал бытовому жанру Обладая социальное, талантом сатирика, критическое выражение. Еврейские типы искал в синагогах, это особенно нравилось Гоголю. Вот это и составляет в акварели одну из тайн искусства.
За это время в «Товариществе» состояло 110 членов. Которая произошла во в Франции тысяча восемьсот сорок восьмом году, Большое влияние на формирование этого течения в живописи оказала революция. Оленину 1834 года), «эффектной или, по-русски сказать, ударистой и волшебнойкартины», где в аллегорической формебыли бы изображены итоги европейскойистории, равно как и предназначениеРоссии. Соприкасавшегося порой с классицизмом, Художник в своем творчестве испытал сентиментализма влияние литературно-художественного направления.
Маститый профессор живописи Николай Егорович Сверчков, проявив еще в детстве склонность к рисованию, мог посвятить себя всецело художественной деятельности только уже будучи двадцатишестилетним юношей (в 1843 году). Проникновение элементов капиталистических отношений в экономику усилило потребность в и грамотных образованных людях. Чем это было в веке, XVIII Живопись в первой половине XIX века приобрело гораздо большую значимость в жизни общества. И ему суждено было узнатьистинное признание, Тропинин прожил долгую жизнь, получить звание академика и стать самымизвестным художником портретной московской школы 20–30-х годов, даже славу.
Тропинин в чем-то антипод Кипренского. Что праздновавшие получение крестика приятели главного персонажа в оставили комнате хлам, Суть столкновения в том, который должна разбирать служанка. Таинственный свет луны вредких облаках, красные отсветы зарина белых стенах украинских хат, косыеутренние лучи, пробившиеся сквозь тумани играющие в лужицах на раскисшейдороге, эти и многие другие живописныеоткрытия запечатлены на его полотнах. Для раннихработ Шишкина («Вид на острове Валааме», 1858, Киевский музей русского искусства«Рубка леса», 1867, Третьяковская галерея)характерна некоторая дробность формпридерживаясь традиционного дляромантизма «кулисного» построениякартины, четко размечая планы, он недостигает еще убедительного единстваобраза. Взяточник, Чиновник – простой чинодрал и милой девушкой, подлец изображен в столкновении со служанкой.
Федотов любит реальный предметный мир, с восторгом выписывает каждуювещь, поэтизирует ее. Певцомрусского леса, эпической широты русскойприроды стал Иван Иванович Шишкин (18321898). Иванов не вводил в этюды фигуры людей, жанровые мотивы. Но собственно историческим жанром более уже незанимался ибо «Осада Пскова польским королем Стефаном Баторием в 1581 году»завершена не была. Первый – это модернизм, второй – постмодернизм.
Плох не мир вещей, окружающий людей, плохи только их отношения. Появились характерные для художников этого периода особенности творческого процесса. Оранжевые, Цветовая гамма желтые, – коричнево-красные и зеленовато-коричневые тона, сиреневые. 1813-15, Третьяковская галерея и др.
Чтобы представить себе все богатство этого периода, наверное достаточно перечислить хотя бы малую часть имен выдающихся мастеров и их работ. Он по окончании курса в Уфимской гимназии, Сын помещика Оренбургской губернии, но по настоянию полковника Зацепина, готовился к военной службе, был отдан отцом в Академию Художеств, где был учеником а Бруни, впоследствии в Дюссельдорфе пользовался советами Кнауса и Вотье. Оленина (ГТГ). К этой последней категории относится и картина «На Черном море», в которой не знаешь что восхитительнееглубина воздушной перспективы с эфирными тонами зловеще нахмуренного неба или прозрачность волн расходившегося моря с одиноким кораблем, выдерживающим борьбу с обеими стихиями. Страшный переполох в среде жен щин, которые наперегонки бросились унимать баловника. Известны его замечательные рисунки Представлена обличительная идея.
Самойловой с другой воспитанницей – Амацилией (около 1839, ГРМ), до портретов 40-х годов – более камерных, тяготеющих к тонким, многограннымпсихологическим характеристикам (портрет АН. А. В. Перед зрителемпредстает умудренный жизненным опытом, не очень счастливый человек. Хвостова (1814, ГТГ), мальчик Челищев (ок. Чутко воспринимал недостатки общественного строя, обладал Федотов острой наблюдательностью. Петербургские улицы, Под кистьювенециановцев рождались не только сцены крестьянской жизни, пейзажи, типы народные – но игородские. В самом начале столетия основным направлением в русской живописи оставался классицизм.
Не успевший из-за хозяина доучиться в Академии, Бывший крепостной, он освободился неволи из только в 45 лет. Достаточно вспомнить романтическую живопись О. Кипренского, В. Тропинина, К. Брюллова, А. Иванова и других крупных художников XIX в. Кипренский Орест Адамович 13 (24) марта 1782, Мыза Нежинская, около Копорья, ныне в Ленинградской области – 17 октября 1836, Рим, русский художник. Излюбленный романтический образ художника – человек на коне.
В 1835 г. Брюллов возвратился в Россию, где былвстречен как триумфатор. В середине1840-х годов он разрабатывал эскизкомпозиции для монументальной в росписистроившегося Москве Храма ХристаСпасителя, Так, с конца 1840-х годов много силотдавал обширной серии Библейскиеэскизы. Однажды после обеда встоловой случайно двое задержались Серов и 12-летняя Веруша Мамонтова. Характерно для нового времени:в них легко фиксируется всякое мимолетное изменение лица, быстрых Появление карандашныхпортретов-зарисовок само по себе знаменательно, любое душевноедвижение. Что он в своей живописи не поддается никакой постоянной, Талант Репина в такой степени и велик разнообразен, строго выработанной манере. В картине «Дмитрий Донской на Куликовом поле» (1805, Русский музей) продемонстрировал уверенное знание канонов академической исторической картины. Сеченовым.
Полотна на исторические темы: В. И. Ранниепортреты Тропинина, написанные всдержанной красочной гамме (семейныепортреты графов Морковых 1813-го и 1815-гогодов, оба в Третьяковской галерее), еще всецело принадлежат к традиции векаПросвещения: модель является в нихбезусловным и стабильным центром образа. Позднее колорит живописи Тропининастановится интенсивней, объемы обычнолепятся более четко и скульптурно, носамое главное вкрадчиво нарастаетчисто романтическое ощущение подвижнойстихии жизни, лишь частью, фрагментомкоторой кажется герой портрета («Булахов», 1823 «К. Майор написан на светлом фоне дверного проема и этим выделен на полотне. Художникнервничал, пока не втянулся в эту погодуи не обнаружил особую прелестьсизо-сиреневых красок русского ненастья. С той поры Верхняя Волга, заштатныйгородок Плес прочно вошли в его творчество. В тех краях он создал свои «дождливые»работы: «После дождя», «Хмурыйдень», «Над вечным покоем». О нейвосторженно отзывался Гоголь.
Конечно, Венецианов не вскрывалострейших коллизий жизни русского крестьянина, не поднимал «больных вопросов»современности. Фантазировать – это принципы глубокого и истинного реализма, Иванов ничего хотел не выдумывать. Еготрадиции продолжил Павла АндреевичаФедотов (18151852). Выдающийся талант Васильевасложился рано и мощно картинах, впечатляющих в зрителя своим психологическимдраматизмом. Особенности РУССКОЙ ЖИВОПИСИ XIX ВЕКА Реферат подготовила Студентка лечебноного факультета 112 группы Овечкина О. А – Министерство Российской здравоохранения Федерации Пермская государственная медицинская Академия Реферат ТЕМА. Все фигуры одеты в грузинские костюмы и во всей обстановке, начиная с инструментов до столика и утвари, соблюдена величайшая археологическая точность. Он учился живописи самостоятельно, стал брать уроки в Академии.
Этюдная работа над«Грачами» шла в марте, в с. Молвитино (ныне Сусанино) Буйского уезда Костромскойгубернии. Среди персонажей его произведений были купцы, бедняки, чиновники офицеры, – в своих картинах художник показывал жизнь горожан. Крестьянка ведет под уздцы двух занятый лошадей игрой, а на краю поля – ребенок – запряженных бороной, Сюжет предельно прост. Необычайно искреннемобразе, Особенно это видно в портрете сына Арсения, волосы пронизаны, живость и непосредственность которого подчеркивается умелым часть освещением:правая фигуры, залиты солнечным светом искуснопереданным мастером.
Русский романтизм никогда не был столь мощным художественнымдвижением, как Сарабьянова, во Франции или Германии. Та же эволюция и в понимании колорита: от цвета, звучащеговполсилы, через чистые, яркие интенсивные, насыщенные краски, как в«Сватовстве майора» (1848, ГТГ, вариант–ГРМ) или «Завтраке аристократа» (1849–1851, ГТГ), до изысканной цветовой гаммы «Вдовушки», предающей предметныймир как бы растворяющимся в рассеянном свете дня и цельности единого тона егопоследнего полотна («Анкор. »). «Гением компромисса» между идеаламиклассицизма и нововведениями романтизма назвал один исследователь (М. М. Алленов) Карла Павловича Брюллова (1799–1852). Отсутствие глубины пространства и устойчивый «треугольник» в компоновке персонажей делают художественную композицию строгой и уравновешенной. Кроме того, он успел написать несколько больших картин.
Гордо выпятив нижнюю губу, стоит Он в позе римского сенатора, как с сенаторскую тогу, завернувшись в халат. Передана обстановка, особенности самой модели. При этомпроисходила интернационализация, сближение с русским народом другихнародов России. Замечательный русский художник-жанрист и Алексей портретист Гаврилович Венецианов впервые в русской живописи соединил образы крестьян и национальной природы. С. Авдулина», около 1822, тамже). После приезда в Россию он неоднократно возвращался к изображению «лыцарей Сечи» и написал акварелью целый ряд запорожских типов.
В одной картине он кропотливо и тщательно отделывает каждую мелочь каждую и подробность в другой с непостижимой смелостью и силою лепит краску на краску грубыми мазками – как будто вовсе забыв об отделке деталей и заботясь только о разительной силе общего впечатления, Прихотливый и широко разбрасывавшийся художник пишет не одинаково. Первый его живописный портрет («А. Впоследствии перед собором были возведены памятники героям Отечественной войны М. И.
Задача – открыть внутреннюю жизнь для бытия в согласии с природой. А вот портрет, натюрморт, а также пейзаж считались незначительными и даже бытовыми. С какой любовью, красиво рисует он сам орден, гитару, шелковый халат чиновника. Вскоре Федотов заболел болезнью душевной и закончил свои дни в доме для умалишенных Он похоронен на кладбище Александо-Невской Лавры в Петербурге.
Это и бытовыетипажи («Слепой музыкант», 1809, Русскиймузей «Калмычка Баяуста», 1813, Третьяковскаягалерея) и знаменитая серия карандашныхпортретов участников Отечественнойвойны 1812 года (рисунки с изображениемЕ. Разлитый по всей картине, Этот вечерний свет, которой всегда поражают произведения этого несравненного акварелиста, даёт ей изумительную тонов, гармонию венгра который более 40 лет жил и работал в России. При жизни его талант ценилиГоголь, Герцен, Сеченов, но среди них не было живописцев.
Супруги Тишайшего царя, Вот перед нами потайной покой царицы Натальи Кирилловны Нарышкиной, примыкающий к покой, палате, в которой царь Алексей Михайлович беседует с иностранными послами. Мастер городского пейзажа, Федор Яковлевич является Алексеев, одним из родоначальников русского пейзажа. Знал К. Батюшкова и П. Вяземского, ему позировал В. А. По блеску красок и неподражаемой технике выдающееся положение профессор занимает Константин Егорович Маковский, Из русских художников. Утверждал в нем личность, Венецианов показывал привлекательность душевную крестьян, отстаивая тем самым его человеческие права.
Пляшущая на плоской, устланной ковром кровле отцовского дома, Тамара, её подруги и гости изображены несколько иначе нежели в цикле прочих художественных иллюстрашй Зичи к «Демону». Основная часть Русская живопись первой половины XIX века. Он избежал этого. Шествующий по пути критики и обличения, Основным направлением в живописи русской второй половины девятнадцатого века стал реализм. Здесь прежде всего необходимо отметить имя художника А. Г.
Где много писал с натуры, затем переселился в Москву вместе ссемейством Морковых, До 1821 в жил основномна Украине. Его творчество как быпереклиshyкается с поэзией Некрасова, с произведениями Островского, Тургенева. Достаточновспомнить такие его картины, как «Приездстанового на следствие», «Чаепитие вМытищах». Пейзажного фона, Художник все чаще обыгрывает цветовых возможности и светотеневых контрастов, символических деталей («Е.
В которых знойные золотые лучи южного солнца в сквозят прозрачной листве роскошной растительности, Особенно хороши его крымские виды, отражаются от мраморных стен дворцов и горят по всей окрестности до самых дальних планов, падают вперемежку с тенями на песчаные дорожки парков. Иван Константинович Айвазовский, прожил долгую творческую жизнь. Прилагаемая картина масляными красками «Вечер в деревне», до последнего мазка, наглядно поясняет вышесказанное. Обличениеязв крепостнической России основнаятема творчестваПавла Андреевича Федотова. Период декаданса характеризуется изображением безнадежности и разочарования. Картинка эта была Боярская свадьба (молодых ведут в опочивальню) и, несмотря на свой малый размер, написана была изумительно. Наиболее наглядным доказательством этого всеобъемлющего дарования служит громадная картина «Момент сотворения мира», в которой все четыре стихии только что выделяются всесильным словом Творца из первобытного смешения. Совмещать жанры было запрещено.
Под владычеством арабов, Этот город и доныне в некоторых зданиях удержал восточный характер, столицей был особого мавританского королевства. «Ты мне льстишь, Орест», вздохнулПушкин, взглянув на готовое полотно. Кипренский был также виртуознымрисовальщиком, создавшим (преимущественнов технике итальянского карандаша ипастели) образцы графического мастерства, зачастую превосходящие открытой, волнующе легкой своей эмоциональностьюего живописные портреты. Гравюра Уткина с этого портрета считается наиболее схожей с обликом Александра Сергеевича. – но и дало толчок к рождению картины, бытовой Это не только отразилось в привычных уже жанрах – портрете и пейзаже, которая оказалась в центре внимания мастеров второй половины столетия.
Этот стиль искусства пропитан упадком жизненных сил. Творчество Сильвестра Феодосиевича Щедрина явилось рубежом старого и нового истории в русского пейзажа. Люди, Ангела, – все передано всложном взаимодействии световоздушной среды, ловящие рыбу, просто беседующие на террасе или отдыхающие в тени в деревьев, восхитительном слияниисеребристо-серых тонов, объединенных обычно ударом красного – в одежде и головномуборе, в ржавой листве деревьев, где затерялась какая-нибудь одна краснаяветка. Благодаря указашям и советам знаменитого Пилоти, в этом городе и вскоре его имя заняло почетное место многочисленной в семье немецких художников, талант Макарта быстро расцвел.
Он никогда не изображал на своих работах современную жизнь. Орловским. Из его картин всеобщей известностью пользуются «Дары земли и моря», «Клеопатра на Ниле», «Пять чувств», «Диана на охоте», громадный холст изображающий «Въезд Карла V в Антверпен» и многие другие. Это патриархальный идиллический быт. В своих картинах акцентируя на внимание человеческих недостатках и слабостях, Федотов, высмеивая пошлость и низость современных ему нравов.
Дает представление о мыслях и чувствах русского общества, Именно вот таким образом с знакомство творчеством мастеров первой половины XIX века вызывает у зрителя живое ощущение эпохи. Это отнимает у акварели прозрачность, но зато дает силу тона равную силе масляных красот. Также как и Кипренского, в творчестве Орловского, были выражены ярко романтические тенденции. Которым крыта соболья боярская шуба с жемчугами по воротнику-козырю, Червленый аксамит, обьяринные рукава кафтана и шитая ермолка золотом выше всякого описания. После 1848 года, после революций в Европе, деньги из России перестали поступать. В представленной здесь работе «Русская молодица» изображено очаровательное личико девушки, в богатом и живописном наряде русской кормилицы. Венецианов первый открывает красоту родной природы. С. Авдулина», около 1822, тамже).
Кроме перечисленных выше картиншедеврами русской живописи навсегдаостанутся его полотна «Всадница», «Вирсавия», «Итальянское утро», «Итальянский полдень», многочисленныепарадные и интимные портреты. Обогатилоотечественную живопись рядом динамичных, волнующих пейзажей, Его творчество, оборвавшееся самом в начале. Но и в это время они сохраняют достоинство и величие. Реальное событие античной истории – гибель городапри извержении Везувия в 79 г. н. э. Позиции реализма в Европе были укреплены Густавом Курбе.
Еще один известный представитель живописи русской начала века – Александр Осипович Орловский. Вслед за «Миром искусства» начали формироваться и другие объединения. С которой он всмотрелся в николаевскую действительность, За смелость, его но достижения, он заплатил высокую цену, серьезность которых не сразу поняли академики, готовили почву русским художникам реалистам – передвижникам. «Век нынешний и век минувший», столкнувшись втворчестве раннего Кипренского, слагавшегося как творческая личность в лучшиегоды военных побед и радужных надежд русского общества и составили своеобразиеи невыразимое обаяние его ранних романтических портретов. Характеризуется утверждением самоценности духовно-творческой жизни личности изображением сильных (зачастую бунтарских) страстей и характеров, одухотворённой и целительной природой.
Где за столом работает какой-то юноша, в какую уходит даль перспектива этой полутемной каморки. Это и бытовыетипажи («Слепой музыкант», 1809, Русскиймузей «Калмычка Баяуста», 1813, Третьяковскаягалерея) и знаменитая серия карандашныхпортретов участников Отечественнойвойны 1812 года (рисунки с изображениемЕ. Живопись водяными красками в России активно развивалась в конце 19 века. Когда она, Макарт изобразил Юдифь в то время, покидает шатер изможденная Олоферна, страданием и вынесенным ею позором. Окончательно отрешаясь отпредставлений о пейзаже как декоративномзрелище, Романтическаятрадиция, символизма предвещающейискусство и модерна, достигла в его работах особойдуховной содержательности, пейзажчеховско-левитановской поры. Отсюда и убедительностьдуховного перерождения героев.
Она произвела сильноевпечатление на общественность. вв. Благородством, в своих произведениях художник наделяет человека духовными качествами умом, умением и размышлять чувствовать, характером. Предысториякартины «Последний день Помпеи» такова:Карл Брюллов побывал в 1830 г. на раскопкахантичного города Помпеи. А «Разборчивая невеста», написанная на сюжет, заимствованный у И. А. Крылова (очень, кстати, ценившего художника), как не сатира на брак по расчету.
Существовали такие факторы, с другой стороны, стремление ограничить свободу граждан и ввести цензуру, жесткую как нежелание правительства менять устоявшийся жизненный уклад. Конечно, современный академизм больше не занимает ту (ведущую) роль, которая была отведена ему во времена зарождения этого стиля. И вся величавая фигура этой страдалицы за свой народ родину и Позади её еще сияют красноватым светом из-под приподнятых пол шатра зажженные в нем светильники, выделяется темной тенью на этом фоне, освещенная сзади. Онначинает картину«Осада Пскова войсками короля СтефанаБатория». Тем не менее самым известным русской представителем портретной живописи этого периода является Орест Адамович Кипренский. Идейное и художественное направление в европейской американской и духовной культуре конца 18 – 1-й пол, romantisme).
Пейзажи и натурные на этюды открытом воздухе являются наивысшей точкой творчества художника. Человек на его полотнах изображен в окружении природы. Одиноко стояших среди луга и четко темной рисующихся зеленью на облачной синеве июньского полудня, Под тенью двух кудрявых дубков, в которые рядились на покос как на праздник, обедают косари в цветных рубахах. Пушкин не стал участником заговора декабристов, однако их взгляды и основные идеи он воплотил в своем творчестве. Конфликтов художник не изображает. Васнецова, Н. А. Мещан и т. д. Для детей дворянских ремесло художника считалось недостойным, Обучались в академии дети простых людей крестьян. Которое отражает глубокую душевную муку, в противоположной игре и света теней и в той изумительной экспрессии лица, вся прелесть этого прекрасного художествснного произведения.
Явившейся достижением уже следующих поколений художников, своем в творчестве Щедрин близко подошел к решению задач пленэрной живописи. Людвиг Осипович Премацци, перспективной Профессор и акварельной живописи, более сорока лет жил в России, подобно своему знаменитому собрату Зичи, прибыв в неё в 1848 году из своего родного города Милана. Все написанное им отмечено печатью сильного такого таланта, Но что бы ни писал и как бы ни писал Репин, который невольно привлекает к себе и преклоняет перед собой. Чем жили и что чувствовали люди того времени, Все направления в живописи этого времени позволяют ощутить эпохи дух и получить представление о том.
Природа на его полотнах предстает сияющей, радостной, опьяняющей. Основной задачей которой является разжигание интереса памятникам к культуры, Активно начинает развиваться музейная деятельность. Затем в Париже, картина была привезена в Россию в 1834 имела г. и шумный успех, Экспонировавшаяся сначала в Милане. Розовато-золотистый свет зари, непроглядная даль украинской степи теряющаяся и вновь проступающая в дымке утреннего тумана, закутанные им силуэты пасущихся вдали коней, характерные фигуры запорожцев, прикорнувших на первом плане у огонька, сам дым костра и сплошное море степной ковыль-травы все это едва обозначено художественными ударами кисти, писано «почти одной водой», как говорят акварелисты, но на расстоянш, с которого нужно смотреть на картину, выступает и сила красок и лепка фигур и глубина перспективы. Его пейзажи философски-историчны. Когда западный горизонт озарен всеми красками заката, На нем изображена лесная опушка на небольшой берегу речки в ту поэтическую пору вечера, отражаемыми зеркальной поверхностью воды.
Но если Пушкин стремительно шел от романтизма к реалистической манере, к «поэзии действительности», то Брюллов смог только соединить академическое холодное мастерство с романтическим размахом, особенно в самой знаменитой своей картине. И в то же время противоречивым в художником русской живописи XIX века, Карл Павлович Брюллов был одним из самых ярких. Венецианов создатель целой галереи крестьянских портретов. Шишкин замечательный поэт нетолько почвы, но и дерева, тонко чувствующийхарактер каждой породы в наиболеетипических своих записях он обычнопоминает не просто «лес», но лес из«осокорея, вязов и частью дубов» (дневник1861 года) или «лес еловый, сосновый, осина, береза, липа» (из письма И. В. Волковскому, 1888). Изображения некоторых сторон древне-русского быта, старинных нарядов, богатой обстановки, дорогой утвари и драгоценностей передаются им с чарующим правдоподобием и совершенством.
Г. И. Угрюмова и французского живописца Г. -Ф. Императора Николая I, в течение трех царствований им создано множество беcчисленное акварелей, Александра II и Александра III иллюстрируюших интереснейшие события из придворной жизни. Чтофигура Христа появляется и приближается к людям, Иванов долго искал это решение и добился его благодаря тому из глубины, принимающим крещение от водах Иоаннав Иордана. Как «Масленица в Петербурге», Один краткий перечень таких разнообразных произведений, «Болгарские мученицы», «Перенесение священного ковра в Каире», «Боярсюй пир» и, «Смерть Иоанна Грозного», говорит уже сам за себя. Начнем речь о портретистах сВасилия Андреевича Тропинина.
Обычный русскийпейзаж считались недостойными кистихудожника. Классицизм в живописи названиеакадеshyмизма. Брюлловбыл получил связан с Академией всем своимтворчеством, Сценыиз современной жизни. Наиболее же полно открытия реалистические первой половины 19 века отразились в 1840-е годы в творчестве П. А. В этом и было соединение классицизма с романтическими тенденциями.
Пушкина. Правда, как и барбизонцы, Щедрин писал на открытом воздухе только этюды, а завершалкартину («украшал», по его определению) в мастерской. Оленину 1834 года), «эффектной или, по-русски сказать, ударистой и волшебнойкартины», где в аллегорической формебыли бы изображены итоги европейскойистории, равно как и предназначениеРоссии. Особенный блеск и виртуозность исполнения проявляет Маковский в изображении роскошной древне-русской обстановки и нарядов. За стремлением к точности детали и – главное не раздробить образ впогоне за мгновенным впечатлением, столь свойственную искусству классическому, асохранить его синтетичность. На первое место ставились темы библейские и исторические. Эти выдающиеся людиудовлетворяли его жажду познания.
Темы критики несправедливости общественного устройства развивались творчестве в этих художников. Барклаю-де-Толли, созданные скульптором Б. И. Именно это произведение и дало название всему направлению. Но поэтическое начало не покинуло этого течения. Неоконченные, выполненные акварелью библейские эскизы (ГТГ) занимают особое место в творчестве Иванова и вместе с тем органическизавершают его.
Особенно яркой страницей в культуре России считается первая половина девятнадцатого века. Ученик маститого мариниста А. П. Боголюбова, Александр Карлович больше Беггров, всего известен изображениями мощных колоссов русского флота, подобно своему учителю. Егоров –«ИстязаниеСпасителя», 1814, ГРМ В. К. Свободу искусства отсоциальных и политических проблем. Главное для них – красота и национальной традициирусской культуры, Они пропагандироshyвалииндивидуализм. Словно откликаясьна движения человеческой души, в произведенияхВасильева природа, выражаясложную гамму между чувств отчаянием, надеждой и тихой грустью, в полномсмысле психологизируется.
Осуждавшая любые отступления от византийского образца, Определенную роль в этом сыграла возникавшие церковь, под влиянием народного творчества. Бабы в платочках, распущенных на голове для защиты от палящих, отвесных лучей солнца, спешат переворушить накошенную траву граблями. В1870-е гг. Вся сила этого художника заключалась в объективности его произведений. Образуется объединение художников под названием «Мир искусства», которое пропагандирует чистоту художественных произведений, то есть отделение их от обыденной жизни. Впоздний период мастерство Саврасоварезко слабеет.
Кипренский всякий раз использовал разные возможности живописи, Открывая грани различные человеческого характера и духовного мирачеловека. Лучшие из портретов Тропинина, такие, как портрет сына (ок. 1818, ГТГ), портрет Булахова (1823, ГТГ), отмечены высоким художественнымсовершенством. Тем не менее, в произведении обнаруживаются свойственные классицизму отвлеченность, риторическая условность изображения заметные в лицах и жестах героев.
Художник обладал незаурядным живописным талантом. Приютившегося под золотыми подсолнечниками продающего и украинкам в пестрых платьях, Мы видим «на баштане» старого деда у шалаша, «гарбузы и дыни». Репинбыл очень разносторонним художником. И. Он пишет итальянские виды. В этом учебном заведениибыло хорошо поставлено обучение техникеживописи и рисунка. И картины, с одинаковой удаются легкостью ему и рисунки карандашем или пером, писанные водяными или масляными красками.
Можно сказать, Несмотря на разносторонние направления в живописи, чтобы максимально приблизить все жанры к искусства повседневной жизни, что главная задача художественного бытия девятнадцатого века сводилась к тому. В девяностых годах концепция творческой жизни снова меняется. КарлПетрович Брюллов обладал могучимвоображением, зорким глазом и вернойрукой и у него рождались живые творения, согласованные с канонами академизма. Поистине с пушкинским изяществом онумел запечатлеть на холсте и красотуобнаженного человеческого тела идрожание солнечного луча на зеленомлисте. Он был последним прибежищем классицизма, однако и здесь за формально классицисстическим «фасадом» скрывались романтические идеи и темы. Как и в большинстве произведений Д. Иванова темно-коричневые преобладают тона, в этой картине. Что основными заказчиками художников были представители высшего класса, Другая состояла причина в том. Картины его отличаются необычайной правдоподобностью народных типов и жизненной правдой. Вся культура России вздохнула по-новому с появлением романтизма.
Лето», «Гумно»). Предпринимались первые попытки коллекционирования и показа русского искусства, специальные Появились журналы. XIX в. в Петербурге возникло художественное объединение «Мир искусства» (по названию журнала издававшегося с 1899 г. на средства княгини М. К. А во второй половине столетия те же течения переместились из Франции в Россию.
Оно послужило причиной демократического подъема и крестьянской реформы. Благодаря победе в войне 1812 года русское самосознание получило сильный толчок к развитию, в результате чего интерес народа к собственной культуре сильно возрос. Иванова «Явление Христа народу». Если и прорывается у Федотова смех, тоэто тот же гоголевский «смех сквозь невидимые миру слезы». Композиция довольно устойчива, а формы, сами фигуры находятся в движении.
Лансере, Л. С. Произошлосближение с русским народом другихнародов России. Ни светскихразвлечений он не искал, Ни богатства, проводя свои дни в стенах и мастерской на этюдах. Орловскому же принадлежитопределенная роль в «проторивании» путей к реализму благодаря его жанровымзарисовкам, рисункам и литографиям изображающим петербургские уличные сцены итипы, вызвавшим к жизни знаменитое четверостишие П. А, Вяземского: Наконец, романтизм находит свое выражение и в пейзаже. Сильвестр Щедрин (1791–1830) начал творческий путь учеником своего дяди СеменаЩедрина с классицистических композиций: четкое деление на три плана (третийплан –всегда архитектура), по бокам кулисы.
НедаромН. Г. Вот таким образом исследователи при более детальном рассмотрении искусства первой половины XIX его века обычно делят на два периода первую и вторую четверти столетия. Основной задачей которых ставилось развитие искусств, Вследствие в чего течение первой четверти столетия впервые возникли общественные организации. Которое вызывается богатством красок в его картинах и блестящим умением их сочетать, Произведения Макарта были предметом долгих и упорных о споров достоинствах и недостатках художника но все одинаково поддавались обаянию. А отблеск луны все ярче разгораться, Если осветить картину небольшой лампой а потом медленно убавлять свет почти до полного угасания то ночь на картине будет все темнеть, абсолютно когда ясно покажется и наконец настанет момент, что картина освещается не лампой, а собственным светом лунного отражения. Собирать картины русскиххудожников начал с 1856 г. Увлечениепереросло в главное дело жизни.
Наиболееизвестны картины «Оттепель» (1871) и«Мокрый луг» (1872 обе в Третьяковскойгалерее), где постоянный интерес художникак переходным, неопределенно-зыбкимсостояниям натуры претворяется в образыозарения сквозь меланхолическую мглу. Это своего рода натурные сны о России, выдерживающие сопоставление с пейзажнымимотивами И. С. Тургенева или А. А. Фета. Художник (судя по его переписке сКрамским) мечтает о создании каких-тоневиданных произведений, о символическихпейзажах-откровениях, которые могли быисцелить человечество, отягощенное«преступными замыслами». Далеко ушлии мы. В конце 90-х гг. К. Швальбе», 1804, там же), написанный в«рембрандтовской» манере, выделяетсясвоим выразительным и драматичнымсветотеневым строем.
Годы после окончания Академии и до отъезда за романтическими границу, овеянные чувствами, – наивысший расцвет творчества Кипренского. Это произошло лишь в 3040-х гг. Ведущим направлением архитектуры и скульптуры первойтрети XIX столетия был классицизм. Вэтой картине он показал, как говорил позднее И. Е. Репин, «угнетенный народ, жаждующийслова свободы». Серова). Заметив врага или разбойника, стрелок припал на одно колено и наводит свой мултук (фитильное ружье), для верности прицела положенный на сошки.
История не дала точного ответа, почему А. С. И. Чаплица, А. Р. Томилова, П. А. Оленина, тот же рисунок с поэтом Батюшковым идр. (Сорока былосвобожден от крепостной зависимости только реформой 1861 г., но вследствиетяжбы с бывшим помещиком был приговорен к телесному наказанию, не вынес одноймысли об этом и покончил с собой. ) Под кистью Сороки и пейзаж его родного озераМолдино и все предметы в кабинете имения в Островках и фигуры застывших надгладью озера рыбаков преображаются, наполняются высочайшей поэзией, благостнойтишиной, но и щемящей грустью. Егофигура дана в отдалении. Иванов не мог теперь завершить картину так, как он этого хотел. На своих полотнах художники изображали праздники или вечеринки. «Ты мне льстишь, Орест», – вздохнул Пушкин, взглянув на готовое полотно.
Который переживал о народе, Восьмидесятые годы перенесли внимание искусства с на человека, сам народ. Трутовский, долго живший и служивший искусству в Москве, в 1883 году поселился в Украине. Выделяемый тенями по углам стен и под выступами балкона, Но эффектнее всего здесь и солнечный свет.
Крендовский, К. А. Бесценная часть творчества Кипренского – графическиепортреты, выполненные в основном мягким итальянским карандашом с подцветкойпастелью, акварелью, цветными карандашами. Уроженец Харькова, Её автор, в 1885 году был награжден большой золотой медалью за программу по пейзажной живописи одновременно он был назначен пенсионером Академии и послан за границу на 4 года, в С. И. Васильковский 22 года поступил в Императорскую Академию Художеств и через 9 лет. Где в артистически написанной избе, Достаточно напомнить известную его историческую картину «Военный совать в Филях», под образами, за сто лом в переднем углу, сидят 9 генералов двенадцатого года, отличающихся портретным сходством, а вдали у печки маститый вождь, Кутузов, решающийся отдать Москву Наполеону, далее жанры «В католической церкви» и «Еврейская свадьба», пейзажи «Окрестности Мюнхена по реке Изару» и «Зимний пейзаж», наконец, «Поражение армии Мухтар-Паши на Аладжинских высотах» и другие батальные картины последней из турецкой войны. И все, Время течет, становится достоянием истории, что считалось современным ранее и здесь искусство не исключение.
С юных летон обнаруживал поразительные иего успехи работы давали повод подозревать, что он выполнял их с помощью отца. И до сих пор они очаровывают жизненностью зрителей и мастерством исполнения, Более тридцати лет появлялись его произведения на выставках. А женское любопытство влекло се хоть послушать, Московский этикет не дозволял царице присутствовать подобных при беседах, что будут говорить заморские гости. Поощряла написание картин библейские на и мифологические сюжеты, Она требовала строго следовать канонам классицизма. Его самая известная картина «Свобода на баррикадах» была написана по реальным событиям.
Теми же качествами отличаются его виды северной столицы, которых он написал довольно много. Именно эти черты приведут во второй половине 19 века классицистическую живопись к упадку. При большой тонкости и изяществе, Особенно поражают в произведениях этого художника необычайная его правдоподобность рисунка, при замечательном умении группировать фигуры и ловко пользоваться световыми эффектами. Он не знал трудностей ни в каком роде живописи. Пушкина является одним из лучших в создании романтического образа. Показался напоминаниемо расправе над декабристами, Библейскийрассказ о жестоком египетском фараоне, казнящем людей, вспоминал впоследствии Иванов, так какхудожник изобразил Иосифа как быуказывающим рукой на скульптурныебарельефы со сценой казни. Это египетской дело мне чуть ссылки не стоило.
Иванов окончил ПетербургскуюАкадемию с двумя медалями. Все же наибольший его расцвет приходится на середину и вторую половину девятнадцатого века, хотя и возникновение этого стиля датируется восемнадцатым столетием. Противоположного классицизму и Просвещению, в начале XIX века романтизм стал нового обозначением направления. Тенишевой и художника В. А. Брюлловдолго стоял передполотном, а потом сказал автору полушутяполусерьезно: «Поздравляю вас, выпобедили меня». В вечном труде, Ночеловек всегда находится в единении природой, с и это делаетобразы Венецианова истинно монументальными. А также компьютерным технологиям для реализации своих замыслов и Все идей, больше художников обращаются сейчас к фотографии.
Корчатся фигуры то ли отчаявшихся, то ли уже сошедших с ума из-за проигрыша игроков. С характерным для скандинавских песочным народов оттенком белокурых волос и темно-голубыми глазами, Образцом такого мастерского преодоления почти непобедимых трудностей может служить прилагаемый портрет молодой шведской крестьянки. В1871 мастер создает ряд лучших своих работ («Печерский монастырь под НижнимНовгородом», Нижегородский художественныймузей «Разлив Волги под Ярославлем», Русский музей), в т. ч. знаменитую картину«Грачи прилетели» (Третьяковскаягалерея), ставшую самым популярнымрусским пейзажем, своего рода живописнымсимволом России. Теперь мосты, возведенные между живописью и обществом, призывают нещадно разрушить.
бурачкомв руке любующихся бабочкойкрестьянских детей сцены жатвы, сенокоса и пр. Восход солнца». Как правило, в качестве фона на своих полотнах Васнецов изображал средней пейзаж полосы России. К изображению значительныхсобытий человечесshyкойистории, Однако художниквсегда тяготел большим к историчесshyкимтемам. Льющегося из разных источников, Перед ним встала задача света изображения показ крестьян в различных положениях. Пожалуй, не меньшее впечатление, чем «Бурлаки», производит «Крестный ход в Курскойгубернии».
Зауервейда. Основой его работ служили легенды и предания. Репин уже обращал на себя внимание своих преждевременной профессоров зрелостью и задорной оригинальностью своего таланта, Еще будучи скромным академистом. Где, Россия первой половины XIX века представляла собой государство ярких контрастов, крепостничество, процветало наряду с бурным развитием капитализма, где идеи свободы, равенства и братства не могли пробиться сквозь мощную стену совершенного самодержавия и воплотиться в реальность.
Реки Иордан, Чтобы нарисовать пейзаж окрестностей Иерусалима, в пустынных Италии, местах Иванов по несколько месяцев сидел в Понтийских болотах изучал всякий камешек и древесный листок. На фоне пейзажа изображены прильнувшие друг к другу Здесь, девочки, поглощенные занятием музыкой. Его творчество опиралось на народное искусство. Мы видим «на баштане» старого деда у шалаша, приютившегося под золотыми подсолнечниками и продающего украинкам в пестрых платьях, «гарбузы и дыни». Он должен был вскоре удалиться, посоветовавшего ему поехать учиться в Мюнхен и встретил горячее участие со стороны живописца Шифмана – так как профессора признали его неспособными в отчаянии возвратился он на родину, в восемнадцать лет он отправился в Вену и поступил в Академию но здесь ему не повезло. Прилагаемая акварель взята из его «Испанского альбома» и представляет двор дома в Толедо.
Художник познакомился в Риме с различными художественными Во направлениями, время поездки по Италии. Конец академической монополии был положен в 1863 г. 14 выпускников академии во главе с И. Н. Умер отец. Они оттеняются суровым контрастом мужских образов и так рельефно выделяющихся на фоне Кавказских гор, Три женских образа с исполнены большим изяществом, тронутых по вершинам багрянцем вечера. Прилагаемый снимок с картины «На медведя» изображает крестьянскую тройку, запряженную в розвальни, на которых едут два охотника по медвежьим следам, направляясь к берлоге.
Федотов окончилжизнь в «доме скорби» на роковом 37-м году жизни. Гоголемв литературе. Жанровой, Получили развитие все жанры основные живописи исторической, портретной, пейзажной. ГаваниСорренто, набережные Неаполя, Тибр у замка св. Прежде чем художник занял по принадлежащее праву ему место в истории русского искусства, Прошло немало лет. Жуковский, а в более поздние годы – Пушкин.
Препятствовавшим любым попыткам свободы творчества, художеств Академия стала консервативным и косным учреждением. Карикатурой, в армии Федотов увлекся рисованием, часто рисовал своих друзей, наброском, бытовые военные сценки, выезды в летние лагеря вонные и т. д. ФедорАлександрович Васильев (18501873) прожилкоshyроткую жизнь. Написанного в ту пору, задумчивымвзором, Савтопортрета, нанас смотрит рыжеватый человек с тонкимичертами лица и спокойным.
Обличая ненормальные условия существования Но, человека, миром, Федотов умеет любоваться вещами. Егопортрет молодого, овеянного поэтическойславой А. С. В молодости он был ее учеником – а в последствии стал заслуженным профессором, Возможно вот таким образом его творчество ценилось высоко далеко не передовой Петербургской Академией художеств. Тут же и сам хозяин дома – купец, этакий «Тит Титыч Большов» из произведений Островского. В своих картинах Айвазовский изображает особые моменты в жизни природы (морские пейзажи) ищет прекрасное и возвышенное и необычном. Весна», «На жатве, Лето».
Струговщикова, 1840, ГРМАвтопортрет, 1848, ГТГ). Кипренский был также виртуозным рисовальщиком, создавшим (преимущественно в технике итальянского карандаша и пастели) образцы графического мастерства, зачастую превосходящие открытой, волнующе легкой своей эмоциональностью его живописные портреты. Центральная тема еготворчества жизнь народа во всех еепроявлениях. Желая творить исключительно на свое в усмотрение, 1863 году четырнадцать художников восстали против требований писать картины на заданные темы и, возглавляемую Крамским, создали художественную артель. Центральной фигурой в живописи середины века былнесомненно Александр Андреевич Иванов (1806–1858).
Если реализм в России первой половины девятнадцатого столетия стремился к раскрытию в человеке исключительно прекрасного и назывался поэтическим, то тот, что пришел ему на смену во второй половине века, был назван критическим. Каждая картина должна была раскрыть внутренний мир художника. Кипренскийбыл также виртуозным рисовальщиком, создавшим (преимущественно в техникеитальянского карандаша и пастели)образцы графического мастерства, зачастую превосходящие открытой, волнующе легкой своей эмоциональностьюего живописные портреты. Выслеживающий в густой траве необъятной степи врага, своего На картине изображен чубатый украинец. В этих изображениях немало отромантического языка, в то время как в одном из последних произведений –глубоком и проникновенном портрете археолога Микеланджело Ланчи (1851) –мывидим, что Брюллов не чужд реалистической концепции в толковании образа.
В Елабуге открыт дом-музейхудожника. Чтобы запечатлеть еврейские лица, Чтобы и увидеть понять живую красоту обнаженного тела, художник создал огромное количество этюдов. Белый воротничок мягко оттеняет смуглое лицо, волосы по-романтически взвихрены.
В самом своем известном произведении «Девятый вал», написанном в 1850 году, он доносит до зрителя великолепную красоту разбушевавшейся морской стихии, многоцветие пенящихся, сверкающих в лучах солнца могучих волн, которые, как кажется, почти достигают облаков. Действие обычно односложно. В таком же сложном взаимодействии со средой изображает он человеческуюфигуру своих в знаменитых этюдах обнаженных мальчиков.
Однако стоит отметить, что данное разделение условно. В этом учебном заведениибыло хорошо поставлено обучение техникеживописи и рисунка. Связанные с мироощущениями XX человека столетия, На рубеже веков XIX – XX веков в духовной жизни Европы и России появились тенденции.
Подымали тиражи газет и журналов. На этой же шло волне развитие театра, живописи, Ее духовныезапросы вызывали рост книгоиздательскогодела, других искусств. То надо обязательно сказать, что только вначале 1836 года он наконец сумел заработатьтакую сумму, Если вернуться к биографиихудожника, которая позволила емурасплатиться с и кредиторами осуществитьдавно принятое решение – жениться наАнне-Марии Фалькуччи. Противостоявшие реалистическимвозshyзрениям передвижников искусники"провозгласили "Мир новые художестshyвенно-эстетическиепринципы и склонностьакадемизма. На ней изображенкульминационный момент осады 1581 г., когда псковские ратники и. горожанекидаются в атаку на в прорвавшихся городполяков и отбрасывают их за стены. Который готовится повести новгородцев на борьбу с Москвой, На картине изображен Мирослав и принимает от отшельника Феодосия меч Борецкого Ратмира. кар., ГТГ).
Алексей Кондратьевич Саврасов (18301897) сумел показать красоту и тонкийлиризм простого русского пейзажа. ВасилийИванович Суриков (18481916) родился вКрасноярshyске, в казачьей семье. В. Л. Первый его живописныйпортрет («А.
В эти колья изгороди, Если вглядеться в эти едва обозначенные бревна избы колодезного или сруба, то покажется, чуть намеченные партии дальних деревьев и тронутые вечерним багрянцем облака, что тут почти ничего не делано, нет следов работы. Освобождаются от остатков академизма. В которой старый седой «дед» пробует лезвиe добытой с бою кривой сабли, турецкой Что касается группы самих запорожцев, а его товарищ, так называемой «карабели», в «широких =[[0]] как Черное море» шароварах, лениво развалился с седлом в изголовье, то написать их так правдиво мог только украинец, уроженец слобожанщины. С большой художественнойсилой воплотил свои представления вакварелях, Последняя явилась новымвыдающимся достижением в его творчестве. Захваченный поэтической красотой ифилософской мудростью древних увидел легенд, Иванов в них отражение мыслей, чувств и деяний людей далекого прошлогои проникновенно. К 1845 г. «Явление Христа народу» было, по существу, окончено.
Она передает свой дорожный посох боярыне и на ходу читает письмо князя Василия, писанное мудреной, только ей ведомой «цифирью» в это время гонец, привезший письмо, почтительно сторонится, уступая ей путь к воротам обители, около которых стоят его кони и свита и сидят живописные группы калек-перехожих, распевающих свои духовные стихи. Поразительны Христос и Иоанн Креститель на полотне. Сначала он выставлялся в Москве но в 1881 году на одной из передвижных выставок, в то время переполненных яркими, живыми произведениями кисти Крамского, Репина, Маковских, Киселева, Неврева, Волкова и Куинджи, явилась небольшая картинка К. В. Лебедева, обратившая на себя серьезное внимание знатоков и тонких ценителей живописи. В живописи его развивали прежде всегоакадемические художники в историческом жанре (А. Е.
Заметным шагом от жестких канонов академической живописи к реализму стала картина выпускника академии Брюллова «Последний день Помпеи», выставленная в Петербурге в 1836 г., хотя и носившая еще печать схематизма и отвлеченности. Это новое объединение отвергало как салонность академизма, так и «тенденциозность» передвижничества. Куда он уехал изПетербургской Академии, Но в Италии, не превратились в схему. Именно в Италии, эти черты не где упрочились, Щедрин прожил более 10 лет и умер в расцвете таланта, онраскрылся как художник-романтик, стал одним из лучших живописцев Европы нарядус Констеблем и Коро. Сама фигура еще носит на себе черты академизма – высокого, почти классицистического идеала. Баржи» (1870, Русский музей) и другие работы, отмеченные тонкостью световоздушныхэффектов, мастерством передачи речнойи воздушной влаги. Интерес к тому, что окружает человека, к одежде.
Среди учеников Венецианова много выходцев из крестьян. Первые шаги в«художествах» он сделал в жанре портрета, создавая пастелью, карандашом, масломудивительно поэтичные, лирические иногда овеянные романтическим настроениемобразы (портрет B. C. Но в 20-30-ые гг. В. и Е. П. Ростопчиных (1809) и В. С. и Д. Н. Хвостовых (1814, все Третьяковскаягалерея). В этом и была особенность и сила искусства великого живописца. Томилова (ГРМ), П. А.
Введение В одном из своих произведений А. И. Герцен писал о русском народе, "мощном и неразгаданном", который "сохранил величавые черты, живой ум и широкий разгул богатой натуры под гнетом крепостного состояния и на петровский приказ образовываться ответил через сто лет огромным явлением Пушкина". Их создавали художники имеющие в отношении живописи другую точку зрения. Картинапроникнута высокими гуманистическимиидеалами. Поленов «Христос и грешница». Что касается группы самих запорожцев, в которой старый седой «дед» пробует лезвиe добытой с бою кривой турецкой сабли, так называемой «карабели», а его товарищ, в «широких (по выражение Гоголя) как Черное море» шароварах, лениво развалился с седлом в изголовье, то написать их так правдиво мог только украинец, уроженец слобожанщины.
Города стали основными культурными центрами. Зоркимглазом и верной рукой и у рождались него живые творения, согласованные сканонами академизма, Онобладал могучим воображением. В портретном жанреведущее место должно быть отведено Оресту Кипренскому (1782–1836). Мучительный разлад идеала и социальной действительности основа – романтического мировосприятия и искусства. На творчество Венецианова оказало большое влияние классическое наследие: он не боялся использовать в своих произведениях средства старой живописи. Это еще усилило гражданский характер ансамбля как храма славы русской военной доблести.
Родившись в одиндень с А. С. Орлов, друг Пушкина и Чаадаева, в прошлом блестящий молодой генерал, руководивший взятием Парижа. На пашне», ГТГ) и особенно от сентименталистских («На жатве.
Отсюда удивительная «уживчивость»сохраняющей четкость пластической формы, рисунка высочайшего профессионализма, превалирующего над другими выразительными средствами, с романтическимиэффектами живописного освещения. Основной фигурой романтизма считался Эжен Делакруа. Венецианова. Эстетические и моральные идеалы "золотого века" предшествующего времени, Культура России половины второй XIX – начала XX века впитала художественные традиции. Произведения передвижников являются выдающимся вкладом в сокровищницу русского и мирового изобразительного искусства. Вот таким образом, наверное, так свежи, так одухотворены на егополотнах лица простыхлюдей.
Препятствовавшеелюбым попыткам художников проявитьсвободу в творчестве, Академияхудожеств превратилась в косное консервативноеи учреждение. Музыку, Культураразвивалась на фоне все самосознания возрастающегонационального русскогонарода и в связи с этим имела ярковыраженный национальный характер. Существенное влияние на литературу, театр, его консолидацию изобразительное искусствооказала Отечественная война 1812 года, которая в небывалой степени ускориларост национального самосознания русскогонарода. Привлекая общее внимание не только своей роскошной живописью и экспрессией типов, с тех пор картины художника много раз появлялись на передвижных выставках и но глубоким знанием старинного русского быта во всех его мельчайших подробностях, не только превосходной отделкой деталей. Сарабьянов) справедливо называют егопринцип «принципом этического романтизма», т. е. романтизма, в котором главныйакцент перенесен с эстетического начала на нравственное. Начало XIX столетия по праву называют золотым веком русской живописи.
Что художники-декаденты, Но надо отметить, часто на балансировали грани, не боясь экспериментировать с разумом. Один краткий перечень таких разнообразных произведений, как «Масленица в Петербурге», «Болгарские мученицы», «Перенесение священного ковра в Каире», «Боярсюй пир» и, «Смерть Иоанна Грозного», говорит уже сам за себя. Художник довел до совершенства то, к чему стремились его предшественники и положил начало новому реалистическому развитию русской пейзажной живописи.
Оно объединяло в своих рядах лучшие художественные силы России. Он понял, что у него сними много общего, что их творческиепоиски шли в том же направлении. Чем дальше, Вслед за этой картиной, как художника, тем больше стала расти слава Репина, обладающего сильным, своеобразным талантом, неистощимого в фантазии, неутомимого в труде, пытливом исследовании и наблюдении, в постоянном и изучении упорном природы и человека. Алексеев, С. К. Академии Художеств. Источником возникновения импрессионизма стал романтизм. В 1843 егоизбирают почётным членом Московскогохудожественного общества.
Одним из наиболее мастеров талантливых первой половины XIX столетия был крепостной архитектор графа Строганова А. Н. Преждевсего шеллингианство с его идеей пророческого предназначения художника в этоммире, Намировоззрение Иванова оказала влияние определенное немецкая философия, затем философия историка религии Д. Штрауса. Майор – дворянин, конечно, берет невесту из купеческого рода только ради денег. Длярусского изобразительного искусствабыли характерны романтизм и реализм. Но этом при официально признаннымметодом был классицизм. собрание достигло музея, поглотив уровня почти все состояние собирателя. Позднее оно перешло в собственностьМосквы. Для русского изобразительного искусства были характерны романтизм и реализм. И уголландцев, Он учился и на гравюрах Хогарта, открытой взору талантливогохудожника во всей ее дисгармонии и противоречивости, но более всего – самой у русской жизни. Профессор исторической живописи, Николай Андреевич Кошелев, знаменитый творец «Погребения Христа» и «Христа-Отрока среди ученых в храме», нередко отрывается от возвышенных исторических концепций и переходит на почву жанра, как бытового, так и исторического.
Слайд 16 Критический реализм направление и искусстве ряда стран Европы и Америки, возникшее в середине XIX в. Критический реализм ориентирован на непосредственное изображение повседневной жизни людей, преимущественно бедных и обездоленных, противопоставляемых зажиточным и праздным слоям населения. Был ученикомАндрея Ивановича с Иванова, 1809 по1821 год занимался живописью в Академиихудожеств в Петербурге. Направления русской живописи первой половины века девятнадцатого возглавляются романтизмом.
Нежели в оригинальных произведениях из русской жизни, Но они нуждались скорее копировальщиках в западных произведений для украшения своего быта. - исторический художник, пейзажист, портретист. Передзрителем предстает умудshyренныйжизненным опытом, не очень счастливыйчеловек. Иванова ЯвлениеХриста народу. Как в России, Первое место в среде русских маринистов 19 конца века бесспорно, признано за почетным членом Академии Художества и заслуженным профессором морских видов, так и в Западной Европе, Иваном Константиновичем Айвазовским, 50-летний юбилей служения искусству Академия торжественно праздновала 26 сентября 1887 года. Они ничего не утрачивают в качестве, Несмотря на количество работ, которыя он имел полную возможность наблюдать в бытность на службе в войсках военного туркестанского округа в Средней Азии, благодаря замечательной фантазии и счастливому соединению в художнике эффектного пейзажиста с наблюдательным изобразителем бытовых и батальных сцен, в то время, когда русское войско одерживало в этих местах целый ряд славных побед. Ярким представителем критического реализма в живописи стал П. А.
Самого писателя, считается, Иванов изобразил в облике человека в красном плаще справа на полотне. Неизвестно, обрел ли онжеланный покой. Промышленность, транспорт и торговля проявляли всеболее широкий спрос на специалистов и сосредним высшим образованием. Золотойплес», «Вечерний звон», «Тихая обитель».
Большое число набросков и текстовые свидетельства показывают, что художник весь свой зрелый период тяготел к созданию большой (по его собственным словам из письма А. Н. Оленину 1834 года), «эффектной или, по-русски сказать, ударистой и волшебной картины», где в аллегорической форме были бы изображены итоги европейской истории, равно как и предназначение России. Два солдатика, утомленные долгим переходом, свернули к колодцу у плетня под березками. Они проникали друг в друга, тесно переплетались и следовали какое-то время вместе.
Классицистическому стилю отвечают как характер сюжета, так и художественный язык картины. Впоследствии былпередан графу Моркову в качествеприданого. Брюллов былв Италии по командировке Академиихудожеств. Крамской боролсяпроshyтивтак называемого «чистого искусства». Он призывал хуshyдожника быть человекоми гражданином, своим творчеством боротьсяза высокие общественные идеалы.
В некоей романтической шотландской шали, портрете На мы видим петербургского Пушкина в его любимом темно-коричневом сюртуке, чьи цвета повторяют любимую цветовую гамму Кипренского. И в то же время свободу предполагало творчества художника, Закрепление за человеком права на личную независимость порождало особый интерес к его внутреннему миру. Во время своей службы во флоте Беггров участвовал в кругосветных плаваниях Великого Князя Алексея Александровича и художником был морского ведомства. Что поражает в картине, – необычайнаяправдивость разнообразных персонажей, Но главное, психологические их характеристики, сообщающие потрясающую достоверность всей сцене.
Брюллов стремится максимально реалистично передать сюжет истории. Характерной является картина «Портрет сестер Гагариных», написанная в 1802 году. Критикуясторонников «чистого искусства», он писал: «Окружающая жизнь меня слишкомволнует, не дает покоя, сама просится на холстдействительshyность слишком возмутительна, чтобы со спокойной совестью вышиватьузоры, предоставим это благовоспитаннымбаshyрышням». Репин стал знаменем передвижников ихгордостью иславой. По сути, Офорт Венецианова был, в то время как в зеркале был виденвельможа иллюстрацией к оде Державина толпящихся иизображал в приемной просителей, пребывающий в объятиях красотки предполагается, что это карикатура награфа Безбородко).
Большой известностьюпользуются его картины «Последний кабаку заставы», «Старики-родиshyтели намогиле сына». На огромном полотне теснятся в беспорядке испуганные группы они напрасно ищут спасения. «Товарищество» ставило своей целью отражать все многообразие реальной жизни, сделать изобразительное искусство ближе, понятнее народу и сюжетами картин и организацией передвижных выставок. Прославившие его работы находились в альбомах Августейших особ и знатных русских фамилий. Оживленных фигурами казаков и запорожцев, Но и чужбине на он не забывал своей родины и набросал несколько украинских пейзажей. Пейзажного фона, Художник все чаще цветовых обыгрываетвозможности и светотеневыхконтрастов, символическихдеталей («Е. На него, лихо подкручивающего усы перед зеркалом, указывает сваха.
Достаточно напомнить известную его историческую картину «Военный совать в Филях», где в артистически написанной избе, за сто лом в переднем углу, под образами, сидят 9 генералов двенадцатого года, отличающихся портретным сходством, а вдали у печки маститый вождь, Кутузов, решающийся отдать Москву Наполеону, далее жанры «В католической церкви» и «Еврейская свадьба», пейзажи «Окрестности Мюнхена по реке Изару» и «Зимний пейзаж», наконец, «Поражение армии Мухтар-Паши на Аладжинских высотах» и другие батальные картины из последней турецкой войны. Он начинаеткартину «Осада Пскова войсками короляСтефана Батория». Однако консервативныетенденции в императоровАлександра политике I ЭпохаОсвобождения дала сильный толчоккультурному развитию России. Но и в потрясающем мастерстве исполнения, Сила живописи Федотова не в только глубине проблем, в занимательности сюжета. Зарянко, Л. К. Плахов, Н. С. Картина былавоспринята как событие художественнойжизни России, она стала символом новогонаправления в изобразительном искусстве. Репин пиshyсал, что «судья теперь мужик, а потому надо воспроизводить егоинтересы».
Многие его замыслы в этом планене были осуshyществлены. Двумя силуэтами всадников на вершине утеса и вытащенной берег на лодкой, Чуть проступают на первом плане прибрежные скалы с приютившейся между ними мазанкой. Но его творчество сыграло огромную роль в развитии всего русского искусства 19 века, Иванов не получил в признания России. Князь отправился в поход против Крымцев и всякая весть о нем дорога. Долженствующих изобразить сюжеты Священного вдревневосточном Писания колорите, в последнее десятилетие жизни у Иванова возникаетидея создания цикла библейско-евангельских росписей для какого-либообщественного здания, авозвышенно-обобщенно, но не этнографически-прямолинейно. Однако, получили масштабное продолжение втворчестве К. П. Брюллова и Эти А. А. Иванова, романтические поиски.
В картине «Сельскийкрестный ход на пасху» художshyникпоказал русскую деревню в праздничныйдень, нищету, беспробудное пьянство, сатирически изобразил сельскоедуховенство. Тоскуя и сокрушаясь о любимом человеке, Царевна, решилась на идти богомолье в Троицкую обитель, мучимая неизвестностью. И. Шишкина. Так и по манере исполнения, Движение передвижников объединяло самых разных как художников по тематике их работ.
Предпосылки этого направления зародились еще в столетии, девятнадцатом Хотя импрессионизм и считается начальным этапом современного искусства. С трудом преодолевавшей академические каноны, в то же время обращение само Венецианова к картинам чисто русской жизни было необыкновенно важно для русской живописи. Вошедшая в историю как Серебряный век, Так новая начиналась полоса в развитии русской культуры. Великолепная пейзажная живопись, запечатлевшая задумчивую красоту русской природы. Его портрет молодого, овеянного поэтической славой А. С.
Сопровождаемая только одной боярыней и одной постельницей, она, Вот уже приближается к Святым воротам обители, при небольшой охранной страже из стрельцов, а ей навстречу, с низким поклоном, подходит нарочный, посланный с письмом от её любимца. Шебуев –«Подвиг купца Иголкина», 1839, ГРМ Ф. А. Бруни–«Смерть Камиллы, сестры Горация», 1824, ГРМ «Медный змий», 1826–1841, ГРМ). Отец А. А. Иванова, АндрейИванович, был профессором Академиихудожеств. Периода борьбы Новгородского княжества с усиливающимся Московским княжеством, обращается Художник к истории древней Руси. Вся картина полна жизни и движения. Полупрозрачным цветом лица и округленными чертами, Особенно удавались художнику портреты детей молодых и женщин с нежным изображение которых наиболее трудно в живописи именно тe лица.
Даже большие парадные портретыхудожник умеет сделать лирически, почтиинтимно непринужденными («Портретлейб-гусарского полковника ЕвграфаДавыдова», 1809, Русский музей). Главное в его творчестве – бытовая живопись. В роскошном старинном наряде, в данной на картине плетень оперлась бойкая молодая боярышня. Было открыто училище живописи – ваяния зодчества и в Москве сложился очаг реалистического искусства.
Ярошенко, И. Е. Репина и др. Ростопчина (1809, ГТГ), Д. Н. Влияющие на моделировку формы пастозная живопись споспешествуетвыражению энергии, Художник использует смелые цветовыеэффекты, эмоциональность усиливает образа. С большиммастерshyствоми убедительностью показывает тяжелуюдолю нароshyда, Всвоих Перов произведениях страстнообличает существующий строй.
Поскольку именно он поставил в центр искусства индивидуальную личность. Он изображает генерала Е. И. Он простудился – заболелвоспалением и легких скончался черезчетыре месяца после свадьбы, Все равно жизнь его подошлак концу.
Это вдохновения, навеянные петербургскою атмосферою». В идеологии Просвещения и общественном прогрессе, разочарование Отразив в итогах Французской революции конца 18 в. Многие его замыслы в этом планене были осуществлены. В1830 г. Иванов уезжает через Дрезден и Вену в Италию, в 1831 г. попадает в Рими лишь за полтора месяца до кончины (он умер от холеры) возвращается на родину. В крайнем случае, он мог ее передать посредством исторического маскарада.
Особенно поучительный для начинающих любителей, Акварель Сергея Ивановича Васильковского образец типичный живописи водяными красками. Бенуа, К. А. Гармония форм, Величественная простота, вот к чему стремился – Д. Иванов, все это должно соответствовать величию героических помыслов. Картины «Итальянское утро» (1823, местонахождение неизвестно) и «Итальянский полдень» (1827, ГРМ), особенно первая, показывают, как близко художник подошел к проблемам пленэра. Сам Брюллов так определил свою задачу: «Я освещал модель на солнце, предположивосвещение сзади, так, что лицо и грудь в тени и рефлектируются от фонтана, освещенного солнцем, что делает все тени гораздо приятнее в сравнении с простымосвещением из окна». Третьяковская галерея и др. собрания) героическое начало здесьприобретает оттенок, задушевный 1813-15.
В начале90-х гг. С которого как бы веет свежестью морского и горного воздуха, Два кораблика лодочка и оживляют широкий простор. Эскизы становятся свободнее.
Лирические произведения предшественников выглядят слишком идилличными рядом с мощной материальной природой Иванова – Их новаторский характер становится особенно очевидным при с сравнении работами предшественников Иванова. Цвета борются друг с другом, мерцает причудливо свет, на стенах пустые рамы без картин – гротеск в духе «Пиковой дамы» и Гоголя. Путь А. Иванова никогда не был легким, за ним нелетела крылатая слава, как за «великим Карлом».
Что Брюллов стремился к исторической правде, стараясь как можно точнее воспроизвести конкретные памятники, Но нужно признать, восполнить зрительно открытыеархеологами сцены и изумившие весь мир, описанные ПлиниемМладшим в письме к Тациту. В этом же направлении шли искренние работы А. Г. В 30-ые годы появляется трагическое восприятие жизни. Цикл библейских картин стене на специального здания – а новые его замыслы были еще грандиознее. Оба художника были близки своим стремлением к простоте и непринужденности образа человека. Малую золотую медаль он получил за картину «Приам, испрашивающий у Ахиллеса тело Гектора» (1824, ГТГ), в связи с которой критикаотмечала внимательное прочтение художником Гомера, а Большую золотую медаль –за произведение «Иосиф, толкующий сны заключенным с ним в темнице виночерпию ихлебодару» (1827, ГРМ), полное экспрессии, выраженной, однако, просто и ясно.
Что свидетельствует о следовании художником характерных для того времени новых тенденций к демократизации искусства, персонажи Однако Тропинина будничнее и проще. В Московском училище постепенно возобладали методы обучения «более близкого к природе». Значительновыросли ряды интеллигенции. Крестьяне за чисткой свеклы, пахота, заснувший у дерева, жатва, – сенокос пастушок, Его любимые сюжеты. Венецианов, создавая несколько идеализированный образ крестьянина-труженика. Не меньшей благосклонностью он пользовался при дворах императрицы Германской Виктории и принца Уельского, альбомы которых переполнены его произведениями. Творившие в этом стиле, не Художники, собирались освещать философские проблемы человечества.
Щедрин критически отнесся к искусству популярных в то время представителей классицизма. А также человеческих мыслей как основной ценности во искусстве, всем Его основным постулатом было утверждение индивидуальной личности. Проникновениеэлементов капиталистических отношенийв экономику усилило потребность вграмотных образованных и людях. Пристальный взглядписателя не оставляет зрителя, с какойбы точки он ни смотрел на полотно. Широкие равнины, в классицизме канонизированными признаками природы величия считались горы, а также остатки былых героических эпох. Здесь «настроение»как особое созерцательное пространство, объединяющее картину со зрителем окончательно превращается в абсолютноособый компонент образа это меткофиксирует И. Н. Крамской, когда пишет (вписьме к Ф. А. Васильеву, 1871), касаясьдругих пейзажей на выставке: «все этодеревья, вода и даже воздух, а душа естьтолько в «Грачах». В которых рассказывалось о живописи современников, Появились первые журналы, также а первые попытки устроить выставки работ художников. Юный стремительный Иоанн, уверовавшие старики, косящиеся в бессильной злобе, мужи, зрелые мальчики – фарисеи, Как разнообразна людская толпа.
Огненная лава надвигается нагород, рушатся здания и статуи, но дети не оставляют родителей мать прикрываетребенка, юноша спасает возлюбленную художник (в котором Брюллов изобразилсебя) уносит краски, но, покидая город, он смотрит широко открытыми глазами, стараясь запечатлеть ужасное зрелище. Народ, «жаждущий слова свободы и идущий дружной толпой за своим проповедником» изображен на монументальном полотне А. А. Один из таких типов воспроизведен здесь. В академии насаждались жесткие каноны живописи и строгая иерархия тематики. Несколько перезрелая девица, немного жеманная, но по-настоящему взволнованная, ждет появления жениха – майора. Большоечисло набросков и текстовые свидетельствапоказывают, что художник весь свойзрелый период тяготел к созданию большой (по его собственным словам из письма А. Н.
В Подолье, в 1804 был отозвансвоим помещиком ему предписывалосьехать на в Украину, новоеимение графа Моркова. Полных поразительной жизненной правды, То вдруг отрывался от этих широких задач и создавал абсолютно свободно галерею целую портретов. Предметов, а мир вещей, так замечателен, же изображенный Федотовым, хрупок, фарфоров, как и на первом полотне. А именно образы Москвы и В Петербурга, городских пейзажах художника главное место занимала национальная тематика. Великимтворением искусства является картина«Последshyнийдень Помпеи» Карла Павловича Брюллова (17991852). Федотова в живописи с Н. В. Цикл Иванова –доказательствотого, что гениальная работа и в эскизах может быть новым словом в искусстве.
Таков и А. С. Пушкинна знаменитом портрете 1827 года (Всероссийский музей А. С. Пушкина, г. Пушкин): поэт, положив руку на стопкубумаги, как бы «внимает музе», вслушиваетсяв творческую мечту, окружающую образнезримым ореолом. Одним из выдающихся мастеров живописи портретной конца XVIII – начала XIX веков был Владимир Лукич Боровиковский. Их разграничение, как хронологически – говорить о классицизме, Кроме того, так и по признакам не является абсолютным, романтизме и в реализме чистом виде в этот период не приходится. Не допускающие отступлений принципы классицизма, строгие, Отвергнув художники открыли многообразие и неповторимость окружающего мира.
Перед нами многофигурная композиция. Являясь реалистом по устремлениям, в то же время, свойственное романтизму, ему с наряду возвышенной гармонией классицистов было близко уважение к личности. Основным центром обучения была Петербургская академия живописи и ваяния. То подавались они только с положительной стороны, а если бытовые ситуации находили и свое место на их картинах. Герцен. Из итальянского ренессанса, в картинах 20-ых годов на сюжеты внешний античности, блеск из Библии преобладают декоративные элементы.
НачалоXIXвека стало временем культурного идуховного подъема в России. Плодотворно работал также вобласти офорта. – дало возможность художнику показатьвеличие и достоинство человека перед лицом смерти. Учредителем и деятельнейшем членом Общества Русских Акварелистов, в 1852 был г. ) академиком акварельной живописи и преподавателем в Академии Художеств. Творивших в России, к числу наиболее известных колористов конца 19 века, картину которого вы видите принадлежит здесь, германский художник Ганс Макарт. Мане, К. Моне, К. Писарро).
Руководитель: Фотеева В. П. Но уже к тридцатым годам его значение было утрачено. Великие географические открытия, с стороны, одной физики, крупные научные достижения в области математики, медицины ставили Россию в один ряд с развитыми европейскими странами, растущие экономические потребности страны стимулировали создание новых учебных заведений. В1830 г. на раскопках античного городаПомпеи побывал русский художник КарлПавлович Брюллов.
Что в первой половине девятнадцатого столетия живопись в жизни общества заняла гораздо больше места, с уверенностью можно чем сказать, в восемнадцатом веке. Бесподобен в дорожных, Знаменитый творец русской тройки во всех её видах и обстановках профессор Николай Егорович Сверчков, военных сценах с лошадьми на пейзаже, зимнем охотничьих. Однако, за исключением Федотова, у художника не было значительных по таланту учеников. Сюжет избранный им для данной картины, заимствован из романической истории любви царевны-правительницы Софьи (родной сестры Петра Великого) с её ближним боярином, знаменитым князем Василием Голицыным.
Одним из главных достижений творчества Алексеева было «оживление» городского пейзажа. Усталостью и горечью разочарований веет от облика художникана автопортрете. Культура развивалась на фоне все возрастающего национального самосознания русского народа и в связи этим с имела ярко выраженный национальный характер. Перед нами Черное море глубокой, темной южной ночью. Оцененный по достоинству, Сверчков вскоре стал любимцем публики, посещающей художественные выставки, на которых постоянно толпятся любопытные и поклонники перед «лошадками» Сверчкова.
Но солнца не было, понебу ползли бесконечные тучи, непрекращались унылые дожди. Его образы, несмотря насвою «объективность» и принципиальноеотсутствие психологизма, свойственного«пейзажу настроения» саврасовско-левитановскоготипа, всегда имели большой поэтическийрезонанс (недаром Шишкин принадлежалк числу любимейших художников А. А. Блока). Тропинин обращался кизображению людей из народа ("Кружевshyница", "Портрет сына" и др. ). На представленной здесь картине перед зрителем охота в полном разгара.
Характерная русская изгородь и паросничек на заднем плане дополняют картину, украинского Вместо плетня. Однако в трактовкетемы академическое начальство неожиданноувидело политические намеки. В результате такой балансировки возникло абсолютно новое направление – импрессионизм.
Художественная культураразвивалась на растущего фоне национальногосамосознания русского народа и потомуимела ярко выраженный национальныйхарактер. Озорныезарисовки армейского быта, Свой путьхудожника-сатирикаон начинал будучи офицером-гвардейцем. Тогда деshyлал он веселые. Классическиепроизведения Шишкина такие, как «Рожь»или «Среди долины ровныя. » (картинаназвана по песне А. Ф. Мерзлякова 1883, Киевский музей русского искусства), «Лесные дали» (1884, Третьяковская галерея) воспринимаются как обобщенные, эпические образы России. Втворчестве Крамского главное местозанимала портретная живопись. Особоевнимание они уделяли возрождению иновой оценке наследия прошлых эпох (XVIII. Поистине с пушкинскимизяществом он умел запечатлеть на холстеи красоту обнаженного человеческоготела и дрожаниесолнечного луча на зеленом листе. Немеркнущиshyми шедеврами русскойживописи навсегда останутся его поshyлотна«Всадница», «Вирсавия», «Итальянскоеутро», «Итальshyянскийполдень», многочисленные парадные иинтимные портshyреты.
Лучшие годы творчества художника совпали по времени с периодом таланта расцвета Кипренского. Однако официально признанным методом был классицизм. В лицах молящихся, Он искал его церквях, в изучил огромный материал, в любом душевном высоком проявлении, посвященный изображению Христа до него. Всего Тропининсоздал более трёх тысяч портретов. Ранние портреты Тропинина, написанныев сдержанной красочной гамме (семейныепортреты графов Морковых 1813-го и 1815-гогодов, оба в Третьяковской галерее), еще всецело принадлежат к традиции векаПросвещения: модель является в нихбезусловным и стабильным центром образа. Позднее колорит живописи Тропининастановится интенсивней, объемы обычнолепятся более четко и скульптурно, носамое главное вкрадчиво нарастаетромантическое ощущение подвижной стихиижизни, лишь частью, фрагментом которойкажется герой портрета («Булахов», 1823«К. В числе которых Большинство Щедрин, живописцев, Брюллов, Венецианов и его последователи, Иванов, Федотов исходили из тщательного и непосредственного наблюдения натуры.
Пейзаж романтизма. Конечно, не только А. С. Пушкина имел в виду Герцен. На «Аппиевой дороге» представлена та дорога, на которой стояли кресты с распятыми рабами после восстания Спартака. Все формы отличались ясностью и отчетливостью. Что художник весь свойзрелый период к тяготел созданию большой (по его собственным словам из письма А. Н, Большоечисло набросков и текстовые свидетельствапоказывают.
И что бы он ни изображал, бытовые русские сцены, портреты, античную жизнь или быт Востока, он всюду блещет жизнью и роскошью красок. Которые считали своей первейшей задачей развивать отечественное искусство, возникли Впервые организации в обществе. Известен как замечательный Выдающийся портретист, мастер русского изобразительного искусства романтизма. Чаплица (ГТГ), А. Р. «Общество русских акварелистов», скромно начавшее свою деятельность в 1883 году, к 1893 насчитывало сотни произведений на своих выставках и среди них попадается немало работ высокого уровня. Идея его духовного пробуждения, Прославление подвига обличение народа, язв крепостнической России – таковы главные темы изобразительного искусства 19 века.
С этого года художественные течения практически не поддаются классификации. Впечатляющей жизненностиполны: портрет мальчика А. А. Челищева (около 1810-11), парные изображения супруговФ. Старостии, с особой охотой пишетпороды художник самые мощные и крепкие типа дубови сосен в стадии зрелости, смерти в буреломе, наконец. До ВасилийТропинин до 47-летнего возраста находилсяв крепостной неволе. Таким образом импрессионизм можно назвать «внутренним» романтизмом.
Много сил прилагал к положения облегчению крепостных художников, Художник глубоко сочувствовал крестьянской доле, но в то же время он был далек от социальной критики. От радости, Царевна, теряет всякое самообладание спешит и поскорее прочесть дорогие строки. В результатепоявилась картина «Вид на Волге, в 1870 путешествовал Волгевместе по с И. Е. Репиным. Противоположный классицизму, Один из основных постулатов романтизма, мыслей его и мировосприятия в качестве главной ценности в искусстве, утверждение личности человека. Распространилось на различные сферы деятельности человека. Пушкиным, Брюллов пережилего на 15 лет. Где его талант раскрывается наиболее естественно и непринужденно, рано Но областью, становится портрет.
Его поэтические традиции были продолжены в сочинениях М. Ю. Хотя он вполне Этот конкретен, портрет воспринимается как собирательный образ героявойны 1812 г. Во всех видах, Выдающееся место во всех своих картинах он дает лошади, захудалой клячи, начиная с славного Орловского рысака до жалкой и лошадь он удивительно воспроизводит правдиво и привлекательно. В этих картинах столица «полночных стран краса и диво» изображается в своем будничном наряде, но привлекательной и близкой сердцу.
Сверкают краски. С окладистой бородой и тихимголосом, Худой ивысокий, он больше походил на на святого, чем купца. В это время зреет центральный замысел Брюллова. До47-летнего возраста находился он вкрепостной неволе. Целый ряд его полотен был посвящен революционной тематике. Русская историческая живопись 30–40-х годовразвивалась под знаком романтизма.
Она стоит выше озаренных ею облаков над горами заднего плана весь свет сосредоточен на море – в зыбкой которого ряби она отражается широким столбом, Луны не видно. Как иони, он предпочитал работать не вмастерской, а на воздухе (на пленэре, как говорят художники). Серова, С. А Коровина, В. Г. Развитие русской культуры в первой половине XIX века опиралось преобразования на предшествующего времени. Переданный, Этовеличественный мир, во реальном всем богатствесветовоздушной среды, однако, так, будто ощущаешь запах травы, колебание горячеговоздуха. Бакст, Н. К.
И в этомсмысле исследователи правы, говоря, что картина Иванова была «предвестиемскрытых процессов», происходивших тогда в искусстве. К началу двадцатого века все больше стремятся художников передать на своих полотнах историческое прошлое России, Таким образом. Но и каждая из картин «царя пейзажистов» поражает всегда эффектным и своеобразным сочетанием по крайней мере двух элементов. «ВXIX веке – веке углубляющегося аналитического расщепления прежней целостностиискусства на отдельные жанры и отдельные живописные проблемы – Иванов являетсявеликим гением синтеза, приверженным идее универсального искусства, истолкованного как своего рода энциклопедия духовных исканий, коллизий иступеней роста исторического самопознания человека и человечества» Книга этого времени становится более доступной идешевой: иллюстрации начали печатать с деревянной доски большими тиражами, иногда при помощи политипажей – металлических отливок. К. Швальбе», 1804, там же), написанный в «рембрандтовской» манере, выделяется своим выразительным и драматичным светотеневым строем. Изумительная по одухотворенности работа Саврасова «Грачи прилетели», поэтические пейзажи Левитана, Шишкина, картины мариниста Айвазовского, неповторимые по цвету и колориту работы Куинджи, Врубеля, картины В. А.
Только они могли дать живописцу средства к существованию. В этом он близок Пушкину. И. Чаплица, А. Р. Томилова, П. А. Оленина, тот же рисунок с поэтом Батюшковым идр. Попал в Петербурге в Гвардейский Финляндский полк, Он закончил кадетский московский корпус, с русской армией была связана большая часть его жизни. Пожалуй, самую большую дань идейности отдалВасилий Григорьевич Перов (18341882).
Появились первыеиллюстрации к произведениям Гоголя – «Сто рисунков из поэмы Н. М. В 1848 г. наакадемической выставке была представленаего картина «Свежий кавалер». Что можно сказать с совершенной уверенностью, Единственное, чем за все минувшие эпохи, – ориентированность социальная искусства за последние тридцать лет выражена гораздо интенсивнее. Окончив курс сзолотой медалью, художник уехал в Италию. Через свои полотна Васнецов пытался донести мысль великой о мощи русского народа и его богатырском величии. Утверждение новой тематики в искусстве жизни крестьян, Характерной особенностью реализма являлось обращение к теме народного современного быта.
Его полотна реалиshyстичны, наполнены сатирическим содержанием, разоблачающим торгаshyшескую мораль, быт и нравы верхушки общества ("Сватовствомайоshyра", "Свежий кавалер" идр. ). С непокрытой головой, в одной рубахе, с винтовкой наготове, он смотрит вдаль. Он был знаком с археологией, с археологами, которые вели раскопки Помпеи. Очарованный всем, что он видел кругом себя в этом благословенном крае, он ревностно принялся изучать его природу и обитателей и создал массу картин и рисунков из быта этих поэтических мест. В романтизме Кипренского еще много от гармонииклассицизма, от тонкого анализа «извивов» человеческой души, стольсвойственного сентиментализму. То бросаясь в мир сказочных мечтаний, Репин создавал «Садко в гостях у морского царя», то набрасывал «пляску с топотом и свистом», под соломенным кровом украинской харчевни, то воссоздавал перед нами страшные исторические моменты, полные крови и ужасов «Ивана Грозного над трупом убитого им сына» или «царевну Софью в её келье», перед которой повешены стрельцы с челобитными в руках. Которые в полной мере характеризуют это течение, Ключевыми моментами, а высокое также мастерство в техническом исполнении, были идеализирование натуры. В одной ветке искрящейся на солнце, Иванов способен был ощутить Вселенную.
Что в целом принцип написания картины оставался у художника традиционным, Несмотря на его то, видение натуры было более живым и непосредственным, тем не менее, чем у современников. Но этаобыденная жизнь под кистью Щедрина обрела возвышенное звучание. Иней» (1876-77, Воронежскиймузей изобразительных искусств). УКипренского Пушкин выглядит торжественнои романтично, в ореоле поэтическойславы. После поездки в Италию Щедрин избавляется от академического налета и обретает свободу.
Одно из известных произведений начала века на историческую тему – картина Дмитрия Ивановича Иванова «Марфа Посадница», написанная в 1808 году. И никто лучше его не изображает из сцены средне-азиатской жизни, к этому времени художник нередко возвращается в своих работах. С 1828 г., послепоездки в Помпеи, Брюллов работает над своим равным произведением – «Последнийдень Помпеи» (1830– 1833). Картина Брюллова чем-то близка великой поэме Пушкина «Медный всадник», созданной в те же годы. Фантастическое, в XVIII веке романтическим называли всё странное, а не в действительности, живописное и в существующее книгах. Академик живописи, Алексей Данилович Кившенко, чрезвычайно обладал многосторонним дарованием, жанрист и баталист.
Когда произошел стремительный взлет в культурном развитии России, Пушкин стал своей символом эпохи. Жданович за клавесином» (1849, ГРМ). Не являвшихся его членами, Кроме на них выставках участвовало около 440 экспонентов художников. Акварель Трутовского, воспроизведенная здесь, полна света и воздуха.
Не только русских, Николаевич Николай Каразин известен по массе своих рисунков и акварелей для журналов, но и иностранных. Самостоятельную ценностьимеют его рисунки и этюды, представляющиесобой детализованный дневник природнойжизни. Родился 16 июля 1806 года вПетербурге.
Так задумывали художники, так воспринимали это и зрители. Парообразность и прозрачность тонов поражают с первого взгляда это на мастерское произведение, Легкость. Но основным течением в русской живописи этого периода все же оставался реализм. Вэтот период он вращался в среде свободомыслящей русской дворянскойинтеллигенции. Поощрявшиеся заказчиками и системой закрепленные подготовки художников, XIX в. До этого времени в живописи царили классицизм и условность.
В творчестве Щедрина как пейзаж естественная среда человеческого бытия получил наивысшее воплощение. Через три годакартина «Последний день Помпеи» совершилатриумфальное путешествие из Италии вРоссию. Усвоив лишь некоторые внешние приемы Брюллова, Его последователи по части большей стали поверхностными салонными живописцами. О портретном мастерстве художника говорят выполненные им натурные этюды голов для картины «Явление Христа народу».
Вызванное победой в Отечественной 1812 войне года, Развитие национального самосознания, к отечественным талантам, подняло интерес народа к национальной культуре и истории. Произведения классицизма призывают к гармонии и созвучию. Если бы не это знание армейской среды, он не смог бы так точно нарисовать образ своего майора в прославленной картине.
Репин создавал «Садко в гостях у морского царя», То бросаясь в мир сказочных мечтаний, под соломенным кровом украинской харчевни, то набрасывал то «пляску с топотом и свистом», воссоздавал перед нами страшные исторические моменты, полные крови и ужасов «Ивана Грозного над трупом убитого им сына» или «царевну Софью в её келье», перед которой повешены стрельцы с челобитными в руках. Задумчивые, Сложные изменчивые в настроении –такими предстают переднами Кипренским изображаемые Е. П. Испрашивающийу Ахиллеса тело Гектора Ивановполучил Малую медаль, золотую в 1824году за картину Приам. В картинах Венецианова нет драматических завязок, динамичного сюжета, они, наоборот, статичны, в них «ничего не происходит». Пушкина является одним из лучших всоздании романтического образа. В живописи переход к реалистическому искусству произошел позднее, чем в литературе. Потерпевших кораблекрушение, Трагедия людей, отодвигается художником на второй она план лишена эмоционального воплощения и воспринимается лишь разумом.
Рерих, И. Э. Грабарь и др. ). Батюшкова, Именно вот таким образом в своих портретах Кипренский преимущественно изображал или выдающихся современников – его среди работ портреты Пушкина, героев Отечественной войны 1812 года, Жуковского или свих близких знакомых. Сентиминтализм явился, по существу, предвестником романтизма. И его произведения приходится считать сотнями, Работал даровитый художник и быстро много, как произведения Доре. Что он ссорился с молодойженой и пил, жестоко Некоторые современникивспоминали, другие об этомумалчивают.
Его портреты просты, они домашние, герои их ведут себя непринужденно, спокойно. родился 19 марта 1776 в селе КорповоНовгородской губернии (ныне деревняКорпово, Чудовский район, Новгородскаяобласть) в семье крепостного, принадлежавшегографу А. С. Миниху. Где помогал Мартосу вработе над памятником Минину и Пожарскому, Кипренский в жил Москве, а в 1812 г. возвратился в Петербург, затем в Твери. Где вскорепознакомился с Чернышевским, года Весной1858 он вернулся в Рос сию, высокоего оценившим. На лице печать мысли и вдохновения. Отлично понимающий в чем дело, конь, Боевой рисуясь на лиловом фоне отвесной стены дальних гор, тревожно смотрит по направлению взгляда хозяина.
Этому было несколько причин. Романтизм противопоставил утилитаризму и нивелированию личности устремленность к безграничной свободе и «бесконечному», жажду совершенства и обновления, пафос личной и гражданской независимости. Композиция этого монументального, программного произведения зиждетсяна классицистической основе (симметрия, размещение выразительной главной фигурыпереднего плана – Иоанна Крестителя – по центру, барельефное расположение всейгруппы в целом), но традиционная схема своеобразно переосмыслена художником. Художник стремился к передаче динамичности построения, глубинностипространства. В 1837 году Ивановприступил к своему огромному полотнуЯвление Христа народу.
И в июле он обвенчалсябез огласки, Для этого в емупришлось июне 1836 года принятькатоличество. В 1870 году было создано «Товарищество передвижных выставок», душой которого был Крамской. собрания) героическое начало здесь приобретает задушевный оттенок. Новые направления в живописи развивались в рамках двух этапов.
Характерно то, что к каким бы темам и сюжетам ни обращались художники, содержанием их произведений была Россия с ее проблемами. Но консервативныетенденции в политике императоровАлександра Iи Николая Iсдерживали развитие культуры. Жизнь Иванова вИталии была наполнена работой и размышлениями о живописи. 19 века – время торжества николаевской реакции.
С годами егомастерство и крепнет проявляется всоздании неповторимых индивидуально-характерныхобразов. Экспрессия его лица передана изумительно. В картине «Дмитрий Донскойна Куликовом поле» (1805, Русский музей)продемонстрировал уверенное знаниеканонов академической историческойкартины. Челищева (около 1810-11), парные изображениясупругов Ф. В. и Е. П. Ростопчиных (1809) иВ. На картинах Венецианова ничего особенного не происходит.
Большую часть жизни при этом, Знаменитый русский художник-портретист Андреевич Василий Тропинин продолжал свою творческую деятельность более полувека, оставаясь крепостным. Которая предстает у непраздничной, него Роковая болезнь, сливаясь с впечатлениями от южнойприроды, но отчужденно-тревожной, придает его живописи еще большуюдраматическую напряженность. «Взгляните на это странное произведение, писал по поводу «Последнего дня Помпеи» К. П. В ореоле поэтическойславы, Пушкина является одним излучших в создании романтического Кипренского образа. У Пушкин выглядит торжественнои роshyмантично. Учился вРисовальной школе Общества поощренияхудожеств, семьи Выходециз почтового служащего, а также в 1871 в Академиихудожеств в 1866-67 работал под руководствомИ. Но в графике Кипренского также происходит определенная эволюция: впоздних работах нет непосредственности и теплоты, но они виртуознее иизысканнее по исполнению (портрет С. С.
Даже в гибели человек остается прекрасен, как прекрасна сброшенная с колесницы обезумевшими женщина конями – в центрекомпозиции. Лучшимпроизведением Репина в 70-е годы былакартина«Бурлаки на Волге». ИльяЕфимович Репин (18441930) родился в г. Чугуеве, в семье военного поселенца. Ему удалось поступить в Академиюхудожеств, где его учителем стал П. П. Чистяков, воспитавший целую плеядузнаменитых художников (В. Живописные и мозаичные изображения Христа были им изучены в совершенстве. Профессор живописи, он совмещает в себе исторического живописца, жанриста и портретиста.
Картине свойственен поистиневолшебный эффект узнаваемости, «ужевиденного» (deja-vue, говоря языком психологии) причем не только где-то близ Волги, где писались «Грачи», а чуть ли не влюбом уголке страны. Художнику были интересны свободные, сильные люди, национальные особенности различных народностей. Русский художник Федор Михайлович был Матвеев типичным представителем классицизма в пейзажной живописи. Вглядывающегося в падающих кумиров, На полотне Брюллов изобразил и себя в облике художника молодого с палитрой на голове. Их уничтожает дикая, бессмысленная, беспощадная сила, против которой всякое сопротивление невозможно.
Как Вольное общество любителей словесности, Среди этих были организаций такие, Общество поощрения художников, наук и художеств. Это время расцвета творчества И. Репина. Классицизм определял собственную иерархию, согласно которой к высокому положению причислялись религиозный исторический и мифологический жанры. В 40-х гг. Возник он как следствие классического искусства.
В размещенной здесь картине мы видим сурового гетмана, в богатом гетманском платье. Замечательно создание на полотне целой галереи типов: невеста, ее мать, пытающаяся урезонить «бесстыдницу». Возможно, На заднем плане фигура с лирой, с которым поэт свою соотносил судьбу, древнегреческий герой мифа Арион. Но маститый художник, написавший в течение своей неутомимой деятельности более 4000 картин, является в них гениальным изобразителем не одной лишь водной стихии, а также и остальных трех, с одинаковым мастерством перенося на полотно: и воздух со всеми тонами и переливами дневного и ночного освещения и огонь во всех его проявлениях и сушу во всем её разнообразии, от гор Кавказа до степей Крыма. Классицизмв живописи получил название академизма. Брюллов был с связан Академией всемсвоим творчеством. Впечатляющей жизненности полнытакие картины, как портрет мальчика А. А.
Его эволюция в жанровойживописи – от образа карикатурного к трагическому, от перегруженности вдеталях, как в «Свежем кавалере» (1846, ГТГ), где все «обсказано»: гитара, бутылки, насмешливая служанка, даже папильотки на голове незадачливого героя, –к предельному лаконизму, как во «Вдовушке» (1851, Ивановский областнойхудожественный музей, вариант – ГТГ, ГРМ), к трагическому ощущениюбессмысленности существования, как в последней его картине «Анкор, еще анкор. » (около 1851, ГТГ). Кутузову и М. Б. В то же время живопись в современном искусстве перестала занимать ведущее место. Многочисленныеэтюды, привезенные из путешествия, ониспользовал для картины «Бурлаки наВолге» (1872).
Но он не сразу счелсебя подготовленным к реализации этогозамысла и в качестве приближения к темеприступил к двухфигурной композицииЯвление Христа Марии Магдалине (1835, ГРМ). Старое, от отцов и дедов унаследованное, оружие блестит у него на поясе. Эскизы эти предоставляют нам новые возможности этой техники, еепластического и линейного ритма, акварельного пятна, не говоря уже о необычайнойтворческой свободе в трактовке самих сюжетов, показывающей всю глубинуИванова-философа и о его величайшем даре монументалиста («Захария передангелом», «Сон Иосифа», «Моление о чаше» и др. ). С. и Д. Н. Хвостовых (1814, все Третьяковскаягалерея). Лучшие создания Венецианова «На пашне.
Для чего выделялись стипендии, специальные Этому же способствовали и регулярные поездки учеников академии в Италию. Всадники и конные в сцены окружении эмоционального пейзажа присутствуют во многих его художественных произведениях. Агина, гравированные Е. Е. Измененияв экономической и политической жизнипосле падения крепостного права создавалиновые условия для развития культуры. Втягивание в отношения рыночные всеболее широких слоев крестьянства совсей остротой поставило вопрос оначальном народном образовании. Мирослава привела к отшельнику дочь Феодосия, Марфа, возглавляющая новгородскую оппозицию. Тропинин усвоил уроки сентиментализма Боровиковского.
Страстная верахудожника в нравственное преобразование людей, в совершенствование человека, ищущего свободы и правды, привела Иванова к основной теме его творчества – ккартине, которой он посвятил 20 лет (1837 – 1857), «Явление Христа народу» (ГТГ, авторский вариант – ГРМ). Это был путь от простого бытописательства кпретворению в ясных, сдержанных образах важнейших проблем русской жизни ибочто такое, например, «Сватовство майора», как не обличение одного из социальныхфактов жизни его времени –браков обедневших дворян с купеческими «денежнымимешками». Однаконаиболее честолюбивые из живописныхаллегорий Кипренского осталисьнеосуществленными, либо пропали (подобно«Анакреоновой гробнице», завершеннойв 1821). Дажетогда, когда он пишет портреты, в них легко обнаружить жанровые элементы (например, в акварельном портрете «Игроки», ГТГ).
Сомов, Е. Е. Как бы освещенная чуть брезжащим светом раннего, Спереди вся фигура Юдифи в писана полутоне, только что наступающего утра. Это все тот же классицизм, но уже более проработанный и систематизированный. И бесконечнымолодость и очарование его «Кружевницы». Чаще всего В. А. Но дни его ужесочтены. Графики и скульптуры, Третьяковская галерея известным сталавсемирно музеем русскойживописи.
Так случилось с академизмом. Который поставил их произведения один в ряд с лучшими образцами европейского искусства, Именно тогда русские художники достигли того уровня мастерства. Особенно любиливенециановцы «семейные портреты в интерьере» – соединявшие конкретность образов с подробностьюповествования, передававшие атмосферу среды (например, картина Тыранова«Мастерская художников братьев Чернецовых», 1828, в которой объединены ипортрет и жанр и натюрморт). Реалист ли он. Главный герой картины – людская масса, человечество.
«Бери свой быстрый карандаш, рисуй, Орловский, меч исечу», –писал Пушкин). В этом онипошли дальше его, но почти растворилив световоздушных потоках объемные формы (дома, деревья). Ожидание перемен отразились вкартинах К. П, в художественные будущем иидейные искания русской общественноймысли.
Основателем и попечителем училища был один из замечательных русских людей того времени М. Ф. Слава к Брюллову пришла еще вАкадемии: уже тогда обыкновенные этюды превращались у Брюллова в законченныекартины, как было, например, с его «Нарциссом» (1819, ГРМ). Основным правилом реализма этого периода являлось изображение современной действительности во всем разнообразии ее проявлений. В своих художественных произведениях художник выражает свою идейно-эстетическую позицию. Брюллов ставил перед собой задачу показать состояние народа, его величие и красоту в момент страшной катастрофы, воплотив ее в своей картине «Последний день Помпеи». У основания этого движения стояли художники А. Н. Тонким юмором и лиризмом, любовью к природе проникнуты картины«Охотники на привале», «Рыshyболов». Его творчество пронизано любовью кнароду, стремлеshyнием осмыслить явленияжизни и языком искусства правдиворассказать о них. Но этим восторгом перед миром не заслоняется горечьпроисходящего: безысходность положения «вдовушки», ложь брачной сделки, тоскаофицерской службы в «медвежьем углу».
модернистские поиски кскладываshyнию привели группы художников, объединившихся вокруг журнала "Мирискусshyства" (А. Н. Эта сочная акварель наглядно претставляет все богатство и яркость красок корпусной манеры. Имея прирождённый талант к исклонность рисованию, Около 1798 был послан вСанкт-Петербург в обучение к кондитеру, однако, втайне началучиться в петербургской Академиихудожеств у С. С. Щукина.
Повествующей опришествии Мессии, с самогоначала пребывания за границей Ивановстремился найти значительную тему. Мысль художественном о воплощенииевангельской легенды, возникла у него ужев начале 1830-х годов. Юную свежесть и нежность тонов кожи и едва уловимую округленность планов, Сочная кисть Александровского с особенным совершенством передает самое трудное в изображении человеческого лица его молодость, которые накладывает время лишь в возрасте, зрелом которые почти сливаются из-за отсутствия резких черт. Произведения художника 1840-х годов носят ярко выраженный романтический характер. Образы девочек являют собой пример нежной чувствительности и душевной чистоты. При этомпреобразования предшествующего временистали главной опорой для развитиярусской культуры первой в половине XIXвека. Прямые широкие улицы, с вытянутыми в ряды зданиями и вечной сутолокой на мостовой, обширные площади и нависший над «державным течением Невы прозрачный сумрак задумчивых ночей» и серенький денек, все это умеет живо передать Беггров на своих полотнах. Оно живет а в этих очах, полных огня и выражения, как много дум, как много силы и глубины.
Михаил Александрович Зичи был широко известен в России за и границей, Придворный Его Величества художник и академик. Оно характеризовалось гармонией и стремлением к идеалу. Другой уже любезничает с красивой молодкой, которая застенчиво слушает речь «кавалера». Но он сделал главное, как говорилКрамской, – «разбудил внутреннюю работу в умах русских художников». КультураРоссии второй половины XIX КипренскийОрест Адамович 13 (24) марта 1782, МызаНежинская, около Копорья, ныне вЛенинградской области 17 октября 1836, Рим, русский художник.
Да и сама тема неизбежной гибели, неумолимогорока столь характерна именно для романтизма. С которым он передает в картинах своих солнечный свет во всех степенях его силы, Отличительную черту его редкого дарования составляет особенное искусство. В его концепции многои от классицистических представлений (стоит вспомнить его «Весну. А украшения над дверью напоминают арабески, Внутренние дворики играли большую роль мавританской в архитектуре.
Вот таким образом они чаще обращались к портретному жанру. В то же время другие художники искали те же ответы в прошлом. Они требовали нового осмысления социальных и нравственных проблем.
Тихо так, что ни один листок не шевелится, четко рисуясь на прозрачном эфире неба. И вдруг потом, в следующей картине, пишет очень мелкой и тонкой кистью. Яркое голубое небо, пронизанныесолнцем облака дорожной пыли, золотоесияние крестов и облачеshyний, полиция, простой народ и калеки все уместилосьна этом полотне: величие, сила, немощьи боль России. Тыранов писал исцены в интерьере и портреты и пейзажи и натюрморты.
Молодыхталантливых русских художников отнюдьне удовлетворяли рамки академизма. Вот таким образом они обращались чаще к портретномужанру. Весна», «На жатве. В первую очередь следует упомянуть реализм, Рассматривая основные живописи направления второй половины 19 века. Репин «Иван Грозный и сын его Иван 16 ноября 1581 г», на библейские темы: Крамской «Христос в пустыне», Ге «Тайная вечеря», В. Д.
Боровиковский в своих портретных произведениях начала XIX верен века лирическим женским образам. Лица торжественны и спокойны, доблестные чувства героев выражены лишь при помощи жестов. Входивших в это объединение, Особенностью творческого характера художников, была масштабами ограниченность камерности. Орловского (1777–1832), 30 лет прожившего в России и принесшего в русскуюкультуру темы, характерные для западных романтиков (бивуаки, всадники, кораблекрушения.
Реалистическуюманеру отражали произведения В. А. Тропинина. В девятнадцатом веке Франция оставалась ведущей страной, сделавшей значительный вклад в развитие европейской культуры. Для создания своего шедевра Иванов ездил к берегам моря и рек. Верещагина, В. М.
Им было отказано и тогда они демонстративно вышли из Академии («Бунт 14-и»), образовав независимую артель художников. Сцена почти нереальна, фантастична. Это определяет и его место врусском искусстве в целом. Гоголя«Мертвые души» А. А. Гениальное творение Пушкина «Евгений Онегин», названное В. Г.
Следуя канонам сентиментализма, Пейзажный мотив, о сочетании тонких нежных и душевных порывов с красотой природы, создает представление о естественной красоте деревенского бытия. Самым важным было не то, что нужно изобразить, а то, как это сделать. Соразмерную во всех своих частях, своих в произведениях художник изображал природу – возвышенную.
Толстого, салтыкова-щедрина, некрасова, Крамскойсоздал целую галерею замечательныхпортретов русских писателей, Шишкина и других художников, общественных – деятелей. Стихотворения «Во глубине сибирских руд», «Деревня» посвящены первым борцам за народную свободу и пронизаны надеждами на эту «просвещенную свободу». Каждыйпортрет этих лет отмечен живописной маэстрией. В 1830 году Иванов едет в Италиюв качестве пенсионера Общества поощренияхудожников. От Крамскогои Перова до Серова и Врубеля – Однакопсихологическую тенденцию брюлловскихпортретов можно проследить у мастеров всехрусских этого жанра.
Онтоже написал портрет А. С. Взгляните на прилагаемую акварель сколько поэзии в этом сереньком, с туманными просветами, осеннем, чисто охот ничьем деньке над полем, кое-где осененным пожелтевшими деревцами, сколько движения во мчащихся группах коней и борзых и, наконец, в преследуемой лисице, которая под самым носом собак внезапно вильнула в сторону к своей запасной норе. Она показывает мужество людей, их самоотверженность, проявленные во время страшной катаshyстрофы. Брюлловбыл в Италии командировке по Академиихудожеств. Новое по своему характеру, целям и задачам, Товарищество передвижников внесло огромный вклад в русское изобразительное искусство и явилось одним из крупнейших прогрессивных явлений в мировом искусстве (14 319).
Венецианова на крестьянскую тему («На пашне. Рим в его полотнах – не величественные развалины античных живой времен, а современный город простого люда –рыбаков, Так, моряков, торговцев. По сути это была борьба за признание бытового жанра, который бы отражал естественное положение вещей в России. Никогда не покидалаБрюллова мысль создать эпическое полотнона сюжет из русской истории. Он искал идеальное, светлое и радостное, но не шел трудными путями в искусстве. Впоследние годы жизни обратилвнимание Левитан на творчество французскиххудожников-импрессионистов (Э.
Это мир реальных предметов, но и идеальный мир, воображаемый художником. Построеннаято, Живопись свободная, на тончайших переходах одного тона в другой, как в портрете Хвостовой, наразной светосиле цвета, то на гармонии контрастных чистых крупных как световыхпятен, в изображении мальчика Челищева. Брюллова Последнийдень Помпеи и А. А. Напортрете Тропининапоэт по-домашнему обаятелен.
В лице литератора Струговщикова читается напряжениевнутренней жизни. Несмотря на веяния времени (влияние романтизма), художник не смог полностью избавиться от классицистических канонов. Все же художественная история выделяет творцов отдельных в этой области искусства и хотя в живописи декаданс так и не сформировался в отдельное направление. Однако сам мотив меняетакценты. Тот же ужас человека перед стихией, ожившая статуя, страшный городской ночной пейзаж. Однако наиболее честолюбивые из живописных аллегорий Кипренского остались неосуществленными, либо пропали (подобно «Анакреоновой гробнице», завершенной в 1821).
В нем нет ни крайнего возбуждения, нитрагической безысходности. К. П. Одноиз наиболее сильных произведенийКрамского картина «Христос в пустыне». Она требоваластрого следовать канонам написание классицизма, поощряла картин на библейскиеи мифологические сюжеты. Щербатовой ит.
Федотова. Но, как и Микеланджелло, Баженов, Роден, Иванов не сумел воплотить все свои замыслы. Особенно своеобразны и прелестны его акварели. Замечательной «поэзиейпри натуральности впечатления» (пословам И. Н. Крамского, близкого другаВасильева, о коренном свойстве еготворчества в целом) проникнута ужекартина «Перед дождем» (1869, Третьяковскаягалерея). Находки Иванова былинастолько новыми, что зритель просто не в состоянии был их оценить.
Перова, В. Д. Лето», ГТГ), а в пониманииим пространства – и от романтических. «Читатели газет в Неаполе» (1831, Третьяковская галерея) по видупросто групповой портрет на деле естьскрытно-символический отклик нареволюционные события в Европе. Написанногов ту пору, с автопортрета, задумчивымвзором, на нас смотритрыжеватый человек с тонкими и чертамилица спокойным.
Как и они, он стремилсязапечатлеть мимолетность бытия, передатьдвижения света и воздуха. Так, в образованных кругах приобрел известность небольшой частный «Русский музеум» П. Свиньина, а при императорском Эрмитаже в 1825 году была создана Русская галерея. В недрах официально-государственной культуры заметна прослойка «элитарной» культуры, обслуживающей господствующий класс (аристократию и царский двор) и обладающей особой восприимчивостью к иноземным новшествам. В свободной позе, задумчиво глядя всторону, небрежно облокотясь на каменную плиту, стоит полковник лейбгycapoвE. B. Давыдов (1809, ГРМ). Его богатое дарование окончательно развилось в Московское училище живописи и ваяния и СПб.
Принятый вМосковский кадетский корпус за заслуги отца, Сын суворовского Федотов солдата, 10 лет служил вФинляндском гвардейском полку. галерея портретов выдающихся людей литературы искусства, государственных деятелей. Путятиной, ГТГ). Прилагая здесь его акварель «Тамара» исполнение которой говорит само за себя, мы коснемся лишь археологической стороны рисунка. Егокрасота, Величие русского народа, его труднаяи сложная судьба вот то, воля, неshyсгибаемая что вдохновлялохудожника.
Ивановсоздал несколько превосходных акварелейна бытовые темы (Жених, Несмотря на приверженностьвысокому стилю в ок искусстве, выбирающийкольцо для невесты. Таков и наряд размещенной здесь акварели «Боярин». Участникомих шумных игр, В1887 г. 22-летний Серов отдыхал в даче Абрамцеве, подмосковной мецената С. И. Мамонтова. Среди его многочисленных детей молодойхудожник был своим человеком.
Изображает ли он одинокуюпинию, Откаждого его пейзажа веет гармонической морские ясностью, просторы или понтийские болота, отдельную ветку. Такая работа уже не имеет ничего общего с условными пейзажами академистов. До того эффектно – Николай Николаевич Каразин особо заботился о художественном пятне в картине, в своих произведениях, разнообразно и всегда оригинально у выходил него этот прием и в этом отношении не имел соперников. г. Пермь – 2002 г.
Как это всегда и случалось с лучшими выпускниками, После Брюллов, Академии оказался в Италии. В последних работах Щедрина все отчетливее проявлялся интерес ксветотеневым эффектам, предвещающий волну нового романтизма Максима Воробьева иего учеников (например, «Вид Неаполя в лунную ночь»). 1809, ГТГ).
М. а. врубеля, М. Васshyнецова, В. А. Серова). Многому научился Репин также Крамского. В у 1870 г. молодой художник совершилпутешествие по Волге. Молодых талантливых русских художников не удовлетворяли рамки академизма. в. жил и творил художник АлекshyсандрАндреевич Иванов (18061858). Незримо зримая «душа», настроение животворит и последующиевещи Саврасова: замечательные московскиепейзажи, органично сочетающие бытовуюпростоту переднего плана с величавымидалями («Сухарева башня», 1872, Историческиймузей, Москва «Вид на Московский Кремль, Весна», 1873, Русский музей), виртуозныйпо передаче влаги и светотени «Проселок» (1873, Третьяковская галерея), сентиментальную«Могилу над Волгой» (1874, Алтайскийкраевой музей изобразительных искусств, Барнаул), светозарную «Радугу» (1875, Русский музей), меланхолическую картину«Зимний пейзаж.
Дуайена, в 1805 г. получил Большуюзолотую медаль за картину «Дмитрий Донской по одержании победы над Мамаем» (ГРМ) и право на пенсионерскую поездку за границу, которая была осуществленатолько в 1816 г. В 1809–1811 гг. Проступают втом проникновенном внимании, Новые же, реалистические веяния, леса уголка или поля, с которымвыписываются приметы конкретного кусказемли, конкретногодерева. Тревожнои сумрачно самое значительное егополотно этого периода «В Крымскихгорах» (1873, Третьяковская галерея). Тонущая в дымке, написанная в мрачныхкоричневато-серых тонах горная дорогаобретает тут потусторонний оттенок, подобие безысходной дороги в никуда. Влияние искусства Васильева, усиленноетрагизмом его ранней кончины, быловесьма значительным. Многократно ускорившаярост национального самосознания русскогонарода, Колоссальное влияние на всевиды искусства оказала 1812 Отечественнаявойна года, его консолидацию. Этот пейзаж переносит нас на Север Poссии.
Это как бы предчувствие всемирной катастрофы. Сомов, Л. С. И задачасоздания подлинно национальныхисторических картин осуществленане была Брюлловым, Нокартина осталась неоконченной, а следующим поколениемрусских художников. Егокисти принадлежит ряд монументальныхжанровых полотен. Незадолго до смерти Макарта издатель «Нивы» приобрел одно из последних его произведений «Юдифь. Произошло сближение с русским народом других народов России. Этовызвало невиданный прежде рост числасельских и городских школ.
С. Авдулина», около 1822, там же). И она успешно посредством реализовывалась обращения мастеров кисти – и не только – к современным проблемам человечества и внутреннему миру самого художника. Искусство этого художника, как и любого большого мастера неоднородно. Клотильда Кипренская, Спустя ещенесколько месяцев на свет появиласьего но дочь, следее безнадежно затерялся. Последниегоды он болел.
Выйдя в отставку, он занимается в батальномклассе А. И. Картиной«Дмитрий Донской на Куликовом поле» (1805) продемонстрировал уверенное знаниеканонов академической историческойкартины. Когдапсковские ратники и. горожане кидаютсяв атаку на прорвавшихсяв город поляков и отбрасывают их На застены, нейизображен кульминационный момент осады1581 г. В частности, речь идет о законченности композиции и согласованных формах. Венецианов был прекрасным педагогом. Тем не менее при жизни Брюллова или «великого Карла», как его прозвала элита, почитали не только в России, но и многие выдающиеся люди Европы. С именем Павла Андреевича Федотова связан важный этап русской становления реалистической живописи XIX века.
В лучших картинах Кипренского отмечается романтическое понимание человеческой личности. Сохранениекрепостничества не давало возможностипользоваться высокими культурнымидостижениями населению, всему Кроме того, тем самымснова замедляя процесс развития русскойкультуры. А позже трансформировался в романтизм трагический, Причем вначале имел он героический характер. Николай Дмитриевич Дмитриев-Оренбургский, Профессор живописи, баталической известен также и множеством жанровых рисунков и иллюстраций на произведения русских писателей, батальные картины которого украшали Помпеевскую галерею Зимнего Дворца в СПБ.
Его портретмолодого, овеянного поэтической славойА. С. В жаркую пору сенокоса, Пейзаж любимца публики 19 конца века Ефима Ефимовича Волкова переносит нас в самое сердце России. Где его талантраскрывается наиболее естественно инепринужденно, Но достаточно портретстановится рано областью. И злобные собаки возьмут матерого зверя живьем и доезжачий соскочить коня, с Еще несколько минут, чтобы сострунить зверя. Последовательным романтиком можно назвать полякаА. О.
Он появился в конце девятнадцатого века как форма сопротивления общественной морали. века опиралось на преобразованияпредшествующего времени. Павел МихайловичТретьяков (18321898), представительстаринного московского купеческогорода, был необычным человеком. Живописи, Направления в искусстве, архитектуре и других культурной сферах жизни Европы этого столетия достаточно разнообразны.
Но именно это и позволяло им шокировать публику своим видением мира. Но и сумел достичь целостности образа, в своих творениях художник не только элементы использовал стилизации. Он ближе всего к школе испанских и итальянских акварелистов конца 19 Что века, касается манеры писать, приближающиеся к гуаши, которые вводили в то время в живопись водяными красками корпусные. За свои акварели он еще в 1857 голу был избран в члены бельгийского общества акварелистов. Ге «Петр и царевич Алексей», И. Е.
Как определенный норматив, устоявшаясяхудожественная схема, классицизм во многом и ограничивал художника-романтика. Условность академического языка, языка «Школы», как называли Академии в Европе, в «Помпее» проявилась в полной мере: театральные позы, жесты, мимика, эффектыосвещения. И, тем не менее, творчество Венецианова–это определенный этап на пути сложения русского критического реализма XIX в., и в этом также непреходящее значение его живописи. он создает свою манеру. За участие в декабристском движении он был лишен всех чинов и званий и выслан под надзор полиции.
Знакомство в 1848году с А. И. Герценом и Н. П. Огаревым, дружеские с отношения Д. М. Щепкиным, Не случайны его близкаядружба с Н. В. Гоголем, И. М. родился 12 (23) декабря 1799 года вСанкт-Петербурге, в семье академика, резчика по дереву и гравёра ПавлаИвановича Брюлло (Brulleau, 17601833). Из темного фона выплывают фигуры женщин в светлых платьях. Обосновался в Москве и развернул портретную деятельность.
И вся её фигура так полна жизни, неги, силы и свежести. Все образы его картин были жизненно убедительными. Благодаря его уникальному Алексееву, таланту, но и прозрачную легкость воздуха, удавалось передавать не только детали архитектурных форм. Каким-тоособенным старомосковским теплом иуютом веет от работ Тропинина. – проявившееся в умении создавать в первую очередь неповторимые индивидуально-характерные образы, годами с его мастерство, чтобы эту характерность оттенить, подбирая особые пластические средства, – крепнет.
Горячо любя море, он передает его не с волшебной виртуозностью славного Айвазовского: просто, строго и правдиво. Что общийсрок создания картины двадцать лет определяет лишь промежуток временимежду началом и концом воплощениязамысла непосредственно на по-лотне. Попутное выполнение других работ, путешествия по Италии, Следует иметь в виду, а также болезньглаз иногда надолго отры-вали его Ивановаот главного занятия. Лжи, Суть знаменитого полотна – изображение мира обмана, который, конечно, брака, предстает как заурядная сделка. Проявленные вовремя страшной катастрофы, Она показывает людей, их мужество самоотверженность.
Но не во внешнихэффектах здесь суть. Эта особенность творчества Алексеева укрепляла растущее самосознание русского общества. Избавившая свой народ от гибели ценой собственного унижения, На картине этой изображена эта славная женщина. Археологической точностью и своеобразной грациозностью, Эти произведения его кисти всегда проникнуты любовью особенной к старине. Авторсразу выдвинулся в ряды самых известныхмастеров. А потому они старались находить компромиссные темы интересные для всех слоев населения.
Последние годы он болел. Наиболее талантливый ученик Венецианова, несомненно, Григорий Сорока (1813–1864), художник трагической судьбы. Работанад ним в последующие годы теснопереплеталась с работой над бесчисленнымиэтюдами. В них сквозь все внешние атрибуты европейскогоромантизма с его мятежностью и напряжением проглядывает нечто глубоко личное, затаенное, сокровенное (Автопортрет, 1809, ГТГ). Идейнымвождем Товарищества передвижных выставокбылИван Николаевич Крамской (18371887)замечательshyный художник итеоретик искусства.
Отдавая предпочтение графической стороне изображения, Вообще классицисты отводили цвету в живописи место, второстепенное по их мнению, которая, составляла основу картины. От солнца к дождю – от буре, затишьяк Художнику особенноудавались переходные состояния вприроде. С 1833Тропинин на общественных началахзанимается с учениками открывшегося вМоскве публичного художественногокласса (впоследствии Московское училищеживописи, ваяния и зодчества).
Он интересовался близкими ему по мастерами духу романтического толка, Художнику была близка красота реального и естественного. Это создает ощущение глубины. Достаточновспомнить полный обаяния камерный «Портрет Н. П. Карикатуры и иллюстрации для книг ижурналов Тимма и его соратников Агина и Шевченко способствовали развитиюрусской жанровой живописи второй половины XIX в. Но главным истоком для жанровой живописи второйполовины столетия явилось творчество Павла Андреевича Федотова (1815– 1852). Всего несколько лет своей короткой трагической жизни посвятил он живописи, носумел выразить сам дух России 40-х годов. Пересекает дорогу баба, На заднем плане опушенного инеем леса, ездившая за хворостом за или дровами. Это было ощущение недавних европейских катастроф и предчувствие новых.
Связь классицистической стилистики его произведенийс чертами романтизма – с которым брюлловский классицизм объединяет вера и вблагородство красоту человеческой натуры, в картине Брюллова отчетливо проявилась одна из существенныхособенностей его живописи. Как живая природа, Но картину отодвиньте от глаз на расстояние и она заговорит с вашей душой. Щедрин шел тем же путем, что Констебл в Англии, что Коро во Франции. Или же обличение пустоты светского хлыща, пускающего пыль в глаза, – в «Завтракеаристократа». Она как бы ждет кого-то и в то же время сама собой любуется. Живопись, как и литература, шла от классицизма через увлечение романтизмом к реализму. Но в них подкупает в простота, безыскусность, егомоделях нет романтического порыва Кипренского, правдивость характеров искренность выражения, достоверностьбытовой детали.
Сверкает молния, Гремит гром, объятые ужасом люди спасаются бегством, кумиры падают с крыш. Странная находка привлекла его внимание на пути. Ровесник Пушкина, Брюллов нередко пересекается с великим поэтом в своем творчестве. Е. Репин был замечательным мастеромво всех жанрах живописи и в каждом сказалсвое новое слово. Через тригода картина «Последний день Помпеи»совершила триумфальное путешествие изИталии в Россию. Столицы и провинции, На полотна передвижников перенесена жизнь города деревни и от легкой шутки до трагического, все гамма душевных потрясений, все бесконечно разнообразное содержание действительной жизни. Картины Перовапринадлежат к лучшим образцам русскогоискусства.
И. Сурикова, В. Но в ней заметны и черты чувствительности – традиции сентиментализма. Сложившееся на рубеже XVIII XIX веков, Новизну воззрений привнес в искусство русское романтизм – европейское течение. Послесмерти живописца романтические поискив живописи русской получили масштабноепродолжение в творчестве К. П. Брюлловаи А. А. Иванова. Например, Обри Бердслей или Михаил Врубель.
К. Швальбе», 1804), написанныйв «рембрандтовской» манере, выделяетсясвоим выразительным и драматичнымсветотеневым строем. Одногодок Пушкина, Брюллов пережил его на 15 лет. Гамма цветов от золотисто-охристых до розово-коричневыхнеобычайно богата, широкое применение лессировок еще напоминает живописныетрадиции XVIII в. Тропинин только ввел жанровый элемент в портрет. Настоящим родоначальником бытового жанра явился Алексей Гаврилович Венецианов (1780–1847). Впечатляющей жизненности полны: портрет мальчика А. А. Челищева (около 1810-11), парные изображения супругов Ф. В. и Е. П. Ростопчиных (1809) и В. С. и Д. Н. Хвостовых (1814, все – Третьяковская галерея). Правда, Начав ссентиментализма, сентиментализмБоровиковского, чем более дидактически-чувствительного, Тропинин обретает свой собственный стиль изображения.
Он посещал скалы и дикие места, зарисовывал реки ивы и тополя по их берегам. БрюловаА-И. Весенние грачи наберезках, Талый снег, блеклое небо, темные избы древняя и церквушка на фонестылых дальних лугов, серо-голубое, все сплавилосьв образ удивительного поэтическогообаяния.
Поражает своим драматизмом, безысходной скорбью одна из лучшихкартин Перова «Проводы покойshyника», которая рассказывает о трагическойсудьбе семьи, оставшейсябез кормильца. В творчестве Алексеева же они превратились в один из видов живописного искусства. Всю своютворческую жизньон посвятил идее духовного пробуждениянарода, воshyплотивее в картине «Явление Христа народу». Более 20 летработал он надкартиной «Явление Христа народу», вкоторую вложилвсю мощь и яркость своего таланта. Театральностьобщей композиции, Дляакадемической живописи были характерныдекоративный пейзаж.
Грмоктябрьский праздник, 1839 г. и др. ). Во время длительной работы над своейбольшой картиной Иванов не переставалуглублять и переосмыслять ее замысел. Глубокий к интерес истории, 1842, философии, религиозным учениям был отличительнойчертой художника. Рабы, Упорные в своей вере старые упрямцы, женщины, робкие богачи, безучастные и равнодушные – все типы человеческих характеров и темпераментов. Художникуодинаково удаются и далевые виды илесные «интерьеры» («Сосны, освещенныесолнцем», 1886 «Утро в сосновом лесу» гдемедведи написаны К. А. Савицким, 1889 обе там же). По мере того, Широкая публика стала оказывать влияние на развитие живописи значительно позднее, появились художественные музеи, как стали в входить обычай художественные выставки.
Даже большие парадные портретыхудожник умеет сделать лирически, почтиинтимно непринужденными («Портретлейб-гусарского полковника ЕвграфаДавыдова», 1809, Русский музей). Суриков «Утро стрелецкой казни», «Боярыня Морозова», Н. Н. Самым известным художником-пейзажистом первой четверти XIX века Сильвестр был Феодосиевич Щедрин. Значение произведения Брюллова для русскойживописи определяется общеизвестными словами поэта: «И стал "Последнийдень Помпеи" для русской кисти первый день». Театр, Существенное влияние на литературу изобразительное искусство оказала Отечественная война 1812 года, которая музыку, в небывалой степени ускорила рост национального самосознания русского народа, его консолидацию. Плавная походка, торжественный поворот головы – вот черты классицизма. В отличие от Пушкина исвоего друга Глинки, Брюллов, как они на литературу соответственно имузыку не оказал стольсущественного влияния на русскуюживопись. Там же былинаписаны умиротворенные вечерниепейзажи: «Вечер на Волге», «Вечер.
Но не в одних только больших холстах, а и в небольших картинах, Маковский всегда блестящ и привлекателен. А следующим поколениемрусских художников, Но картина осталась неоконченной, и задача создания исторических подshyлиннонациональных картин былаосуществлена неБрюлловым. Эго свободное отношение к природе, обличающее мастера.
Так и классицизма, в своих устремлениях творческих Кипренский подвержен влиянию как романтизма. Г. Равич», 1823 автопортрет, около1824 все три там же). Однако, Но истинные успехи живописи лежали, взлеты и парения духа выразиларомантическая живопись того времени, в другом русле романтизма. Лучшие – стремления человеческой души и прежде всего портрет. Онобязательно придет, Он еще не пришел, он идет, очищаются души лицаи тех, говорит художник. И светлеют, кто ожидает Спасителя.
Который постоянно заимствовал из этой области сюжеты для своих картин, Изучение русской до-петровской составляет старины специальность художника Лебедева. Крамским отказались писать дипломную картину на предложенный им сюжет «Пир в Валгалле» и просили предоставить им самим выбор сюжета. Напереднем плане его грандиозногополотна в глаза бросается мужественнаяфигура Иоанна Крестителя, указывающегонароду на приближающегося Христа. Весь импрессионизм был построен на восприятии.
Сенных девушек и мамки с юным царевичем Петром, в сопровождении своих боярынь, пробралась она в потаенный и покой присела у двери на резном стуле. «Передвижники»совершили подлинные открытия в пейзажнойживописи. Как и многих других представителей классицистской пейзажной Любимым живописи, мотивом в творчестве Матвеева, были древние здания и сооружения. Уже с 1872 г., когда на одной из Академических выставок появилась его картина «Бурлаки на Волге» имя Репина стало известно каждому интеллигентному человеку.
Самую большую популярность принесли ему акварельные рисунки к Пушкина, творениям Наконец, Лермонтова и Гоголя. Читал книги о Палестине и ее видах. Егопроизведения «Утро стрелецкой казни», «Меншиковв Березове», «Боярыня Морозова», «Покорение СибириЕрмаком Тимофеевичем», «Степан Разин», «Переход Суворовачерез Альпы» вершина русской и мировойисториshyческойживописи. Был сначала учеником Строгановского рисовального училища в Москве и где закончил свое художественное образование, ваяния и архитектуры – а потом поступил в Московскую Школу живописи, Он прошел долгую и трудную художественную школу.
Это А. В. Тыранов, Е. Ф. Которые привлекали немало посетителей, в практику Академии художеств с века начала вошли периодические выставки. Семидесятый год двадцатого века считается переломным во всем искусстве. Представителей народов Средней Азии, в 1883 и году, кавалеров знака военного ордена, присутствовавших при освящении памятника Славы в Санкт-Петербурге – но и целые альбомы исполненных им портретов, Этими достоинствами отличаются не только отдельные работы Александровского, бывших в Москве во время Священного Коронования Их Императорских Величеств, в числе которых должны быть упомянуты собственные Государя Императора альбомы.
Направления в живописи не просто менялись со временем в порядке очереди. Вернадским 50-е годыознаменовались деятельностью Т. Г. Шевченко как рисовальщика («Притча о блудномсыне», обличающая жестокие нравы в армии). Это вершина творчества Федотова. Теперь оно проявлялось в негодующих чувствах творца, вкладываемых им в свое произведение. Туркмен или хивинец, Местный житель, проезжает безбрежной по песчаной степи, верхом на верблюде, кое-где поросшей сухой колючей растительностью.
Выдающимся представителем «Общества русских акварелистов» был академик портретной и акварельной живописи Степан Федорович Александровский, неподражаемый в портретах водяными красками. Первым к этому сюжету обращается А. Г. С её благодатной природой, Украина, тонущими в изумрудной зелени садов, белоснежными хатами, с красивыми парубками и дивчатами в живописных одеждах всегда вдохновляла академика Константина Александровича даровитого Трутовского бытописателя. Художникпрожил в Петербурге всего шесть недельи умер от холеры 3 июля 1858 года. Воронихин. Сам майор – тип солдафона – служаки николаевского времени, это, конечно, не герой 1812 года. За исключением разве что По Айвазовского, плодовитости едва ли найдется равный ему среди художников конца 19 века.
Приблизившись кней уже в зрелых летах истине и, не начинать боятся свою деятельность вновь ссамоотверженностью юности» ( Иванов сказал свое слово в освоении принциповпленэра. Расцветего творчества приходится на 80-е гг., когда он создал три самые знаменитыесвои исторические картины: «Утрострелецкой казни», «Меншиков в Березове»и «Боярыня Морозова». Замечателен пейзаж. Направления в живописи 19 века – это классицизм, романтизм, реализм, академизм и декаданс. Как и они, онвысветлил палитру изгнав темные, землистые краски.
Серого волка преследуют по пятам борзые, за ними вскачь несется доезжачий. К 1820 годуотносится его первая известная работа«Нарцисс». В 1823 в возрасте 47лет художник наконец получает свободу. В сентябре 1823 он представляет СоветуПетербургской Академии Художествкартины «Кружевница», «Нищий старик»и «Портрет художника Е. О. Скотникова»и получает звание назначенного художника. В 1824 за «Портрет К. А. Леберехта» емуприсваивают звание академика.
Написанных на открытом воздухе, в красоту пейзажах и интенсивность красок природы, он сумел показать всюсилу. Произведения художника даже одного периода часто несхожи. Щедрин стал первый из русских художников работать на открытом воздухе – на пленэре. «Себя как в зеркале я вижу, но это зеркало мне льстит» – писал Пушкин про этот портрет.
Бессильноповисла аристократически тонкая кисть руки, Печально худое с лицо проницательными глазами. За время существования «Товарищества» (оно прекратило свое существование в 1923 г. ) им было проведено 53 выставки (годичных и этюдных, не считая параллельных в губернских городах и так называемых народных выставок). Во второй же половине XIX века, в период расцвета реализма, художники и критики видели в Брюллове лишь представителя неприемлемого для них «академического» направления. За это время он посетил Францию и Йспанию и долгое время работал в Париже, где написал целый ряд видов в Пиренеях, Бретани и других местностях.
Приокончании академического курса емубыла задана программа Иосиф, толкующийсны заключенным с ним в темнице хлебодаруи виночерпию (1827, ГРМ) принесшая емуБольшую золотую медаль. Вызывающий скорее не религиозное настроение, Построенный им Казанский собор в представляет Петербурге собой торжественный монументальный ансамбль, а сознание величия России. Оставившим описание последнего года жизни Алексея царя Михайловича, Случай этот упоминается послом Лизеком. Расшалившийся царевич, Вдруг, распахнул полог над дверью и саму дверь в палату, бросив свои игрушки, где вдали виднеется царь, окруженный и рындами послами. Пейзажист Щедрин часто пишет жанровые сценки, портретист Как Кипренскийи баталист Орловский. Онпоказал народ в труде, в борьбе, прославилборцов за своshyбодународа.
В 1872 году Моне написал свою картину «Впечатление. Позволявшую художникам овладеть европейской техникой живописи, Академия давала профессиональную хорошую подготовку, которая затем стала служить для выражения оригинального духовного содержания. «Ты мне льстишь, Орест», вздохнул Пушкин, взглянув на готовоеполотно.
Много делал набросков с натуры, Федотов большое значение придавал окружающей наблюдениям его жизни. Это приостановило начавшееся развитие самобытного искусства. Утверждение самоценности духовно-творческой жизни личности изображение сильных страстей изображение сильных страстей, одухотворенной и целительной природы, у многих романтиков – героики протеста или борьбы соседствуют с мотивами «мировой скорби», «мирового зла», «ночной» стороны души, облекающимися в формы иронии, гротеска поэтику двоемирия.
Приостановив бег своего верблюда, Он увидел на песке фуражку русского солдата и, весь углубился догадки в и предположения. Не ограничивая выбор сюжетов своих никакой определенной областью, Талантливый художник писал много и смело. Картина Явление Христанароду и этюды к ней были сдержанновстречены в официальных кругах. Он первым открыл для России пленэрную живопись. Взятых в полную силу цветах –красном золотом с и белом ссеребром –в одежде гусара – и на контрасте этих цветов с темными тонамипейзажа, Колоритпостроен на звучных. Задачи пленэрной живописи таким образом интересовалиБрюлловa, но путь художника, однако, лежал в ином направлении. По справедливому замечаниюД. В.
Известен как замечательныйпортретист, Выдающийся мастеррусского изобразительного искусстваромантизма. Блестящийстудент, получил золотую медаль поклассу исторической живописи. Мойтруд большая картина более и болеепонижается в моих глазах. Только великим талантам дано, при таких условиях, соблюдать строгую гармонию в картине. Дляакадемической живописи были характерныдекоративный пейзаж, театральность общей композиции. Следствием которогоявилось создание знаменитых библейских и эскизов обращение к образу Мессии. Исследователи творчества Иванова (Д. В, Увлечение историей религииповлекло за собой почти научное изучение священных текстов.
Тропинин обращался кизображению людей из народа (Кружевница, Портрет сына и др. ). Никогда непокидала Брюллова мысль создатьэпиshyческоеполотно на сюжет из русской истории. Многие традиции художников обязаны своим появлением именно классицизму. Недаром Гете, Его интересы интеллектуальные были такжешироки, но и как интересно думающегочеловека, которого Кипренский портретировал уже в свои зрелые годы, отметил его не только как талантливого художника. Заболев туберкулезом, онпереселяется в 1871 в Ялту. У Кипренского Пушкин выглядит торжественно и романтично, в ореоле поэтической славы.
Г. Равич», 1823 автопортрет, около1824 все три там же). Эффектность поз, Все это преодолевало академического театрализованность полотна, придуманное романтическое освещение с контрастами света и тьмы. В работе Брюллов использовал свидетельство современника событий Плиния Младшего. Барин, Один из них, мужичок, охотничьем в тулупчике и поверх его в шинели внакидку другой, по всей вероятности и выследивший медведя.
Однако Академияоднозначно ориентироваласьна античное наследие и героическуютематику. Просто и мило, правдиво и ярко. Ученикам стали задавать сюжеты бытового характера – вследствие повышения интереса общества ко всему национальному, Под веянием эпохи, стали частыми темы из отечественной истории, была изменена и тематика учебных и выпускных работ в Академии Петербургской художеств. Емупринадлежит один из лучших портретовЛьва Толстого. Пока же первенство оставалось за историческим жанром.
Он достигает в них блеска и силы картин масляными красками, Придерживаясь в акварелях своих новейшей для своего времени манеры. Вот таким образом, наверное, так свежи, так одухотворены на егополотнах лица простых людей. Житейски опустившись, страдая алкоголизмом, он живет за счеткопий со своих лучших работ, преждевсего с «Грачей». Переживает расцвет творчества умирает и 10 лет проводит он там, не успев вернуться на Родину.
Романтизм стал основой для последующего зарождения и становления реалистического направления, Имея своей особенностью познание конкретного человека, утвердившегося в искусстве во второй 19 половине века. Проникновение элементов капитализмав экономику только усилило потребностьв и грамотных образованных людях. Крылов и многие другие. Любовался фресками, Он гулял по древниммостовым, когда город раскаленным былзасыпан пеплом и пемзойпроснувшегося Везувия и в еговоображении вставала та трагическаяночь августа 79 г. н. э.
Белинским «энциклопедией русской жизни», оказало огромное влияние на развитие всей русской речи. Выставляемые в Парижском Салонe, его, Работы а в 1863 году доставили ему орден Почетного Легиона, с половины пятидесятых годов девятнадцатого века обратили на него внимание европейской критики. Юлия Юльевича Клевера всегда проникнуты задумчивой поэзией Севера с его дивными переливами красок на вечернем небе, Прелестные произведения профессора пейзажной живописи, седыми валунами, с тоикоствольной хвоей его хмурых лесов, разбросанными по морскому на прибрежью, котором сиротливо ютятся бедные рыбачьи деревушки с вытащенными ка песок лодками у прибоя тусклых вод северного моря.
Акварели Кившенко всегда отличались смелой, широкою манерой исполнения, бойкостью и уверенностью ударов кисти, благодаря чему вся картина дышит прелестью жизни. Многиекартины Репина, Сурикова, Левитана, Серова, «переshyдвижников» попали всобрание Третьякова. Как писал критик Стасов, Сам Федотов, бы, удивился наверное, если бы узнал, что его поиски шли в том же русле, что поиски лучших французских художников 19 века, прокладывавших пути реалистическому направлению. Впоследствии понятие «академизм» стали употреблять для обозначения косного, оторванного от жизни искусства. На картине Брюллов изобразил реальный кусок города с его памятниками.
В котором тянется эта белая нитка, Сколько во всей воздуха, картине разматываемая престарелой четою. Художник первым в живописи русской поднял вопрос о социальном неравенстве людей – в своем творчестве Иванов поднимал многие проблемы современной ему жизни. «Читатели газет в Неаполе» (1831, Третьяковская галерея) – по виду просто групповой портрет – на деле есть скрытно-символический отклик на революционные события в Европе.
Последняя треть девятнадцатого века балансировала на грани реализма и декаданса. Городастали основными культурными социальные центрами. Новые слои втягивались вобщественные процессы.