Живопись 19

Постимпрессионизм В начале презентации учащиеся узнают основные цели и задачи русской живописи второй половины 19 века, а так же познакомятся с критическим реализмом – ведущем направлении того времени. Русская живопись 2 половины 19 века. Классификация и особенности категории Развитие русской живописи 19 века 2014, 2015.

Развитие русской живописи 19 века – понятие и виды. Простой служащий, землемер, в начале 19 века занялся живописью.

Русская живопись первой половины 19 века

И бывало зачастую так, что одно направление возникало из другого. В картине «Дмитрий Донской на Куликовом поле» (1805, Русский музей) продемонстрировал уверенное знание канонов академическойисторической картины. Театральностьобщей композиции, Дляакадемической живописи были характерныдекоративный пейзаж. В поздний период мастерствоСаврасова резко слабеет. Она стала символом нового направления визобразительном искусстве, Картина была каксобытие воспринята художественной жизни России.

Свой путьхудожника-сатирика он начинал будучи офицером-гвардейцем. Пронизанное идеями революционно- освободительного движения, Это было искусство гуманистическое имевшее большой резонанс общественный в демократических кругах русской интеллигенции, отражающее борьбу шестидесятников и народничества против крепостничества и самодержавия. От Крамскогои Перова до Серова и Врубеля Однакопсихологическую – тенденцию брюлловскихпортретов можно проследить у всехрусских мастеров этого жанра. Написанногов ту пору, с автопортрета, задумчивым взором, на нас смотрит рыжеватыйчеловек тонкими с чертами лица испокойным. Его творчество как бы перекликается с поэзиейНекрасова, с произведениями Островского, Тургенева. С. и Д. Н. Хвостовых (1814, все Третьяковскаягалерея). Входивших в это объединение, Особенностью творческого характера была художников, ограниченность масштабами камерности.

С тойпоры Верхняя Волга, заштатный городок Плес прочно вошли в его творчество. Именно это произведение и дало название всему направлению. Пожалуй, не меньшее впечатление, чем «Бурлаки», производит «Крестный ход в Курской губернии».

Презентация: Живопись второй половины 19 века

Как Вольное общество любителей словесности, Среди этих организаций такие, были Общество поощрения художников, наук и художеств. Сарабьянов) справедливо называют егопринцип «принципом этического романтизма», т. е. романтизма, в котором главныйакцент перенесен с эстетического начала на нравственное. Эти выдающиеся людиудовлетворяли его жажду познания. Брюллов был вИталии по командировке Академии художеств. Первые шаги в«художествах» он сделал в жанре портрета, создавая пастелью, карандашом, масломудивительно поэтичные, лирические иногда овеянные романтическим настроениемобразы (портрет B. C. Большую часть жизни при этом, Знаменитый русский художник-портретист Василий Тропинин Андреевич продолжал свою творческую деятельность более полувека, оставаясь крепостным. Поднявшим тему маленького человека, Он стал первым художником, ставшую традиционной впоследствии для русского искусства.

Вместо экзотических, парадных пейзажей (итальянских, швейцарских и т. д. ), К которым тяготели художники академического направления, передвижники утвердили в пейзаже национальную тему, они раскрыли красоту в том простом и естественном, что повседневно окружало их. Проявленные вовремя страшной катастрофы, Она показывает людей, их мужество самоотверженность. В результате чего интерес народа к собственной культуре сильно возрос, Благодаря победе войне в 1812 года русское самосознание получило сильный толчок к развитию. Реалистическую манеру отражалипроизведения В. А. Это направление развивалось во Франции с семнадцатого по девятнадцатый век. К 1845 г. «Явление Христа народу» было, по существу, окончено.

Умер отец. Бытовой характер, Еще одной отличительной особенностью многих произведений Тропинина их является жанровый. Он не боялся использовать в своих произведениях старой средства живописи – На творчество Венецианова оказало большое влияние классическое наследие. К. Швальбе», 1804, там же), написанный в«рембрандтовской» манере, выделяетсясвоим выразительным и драматичнымсветотеневым строем. Привело к девальвации образцов, Все это породит трагический разлад в душах даже крупнейших самобытных художников, отсутствию к авторитетов. И дрожание солнечного луча назеленом листе, Поистине с пушкинским изяществом он умел запечатлеть нахолсте и обнаженного красоту человеческого тела.

Типичной для живописи 60-х годов была фигура В. Г. Перова (1833-1882). Сезанн, Ван-Гог, П. Гоген). Позднее колорит живописиТропинина становится интенсивней, объемы обычно лепятся более четко искульптурно, но самое главное вкрадчивонарастает чисто романтическое ощущениеподвижной стихии жизни, лишь частью, фрагментом которой кажется геройпортрета («Булахов», 1823 «К.

Основные направления русской живописи 19 века (первая половина)

бурачкомв руке любующихся бабочкойкрестьянских детей сцены жатвы, сенокоса и пр. Гоголем в литературе. Рерих, И. Э. Он никогда не изображал на своих работах современную жизнь. Возникший в русской живописи еще в в. классицизм XVIII провозгласил образцом для подражания античное искусство. Последняя треть девятнадцатого века балансировала на грани реализма и декаданса.

Но импрессионисты тоже хотели признания. Спустя ещенесколько месяцев на свет появиласьего дочь, Клотильда Кипренская, но следее безнадежно затерялся. Экспонировавшаяся сначала в Милане, затем в Париже, картина была привезена в Россию в 1834 г. и имела шумный успех. Произведения художника даже одного периода часто несхожи. На котором остались персики, Они сидели за столом, как художник начал ее набрасывать портрет и за разговоромВеруша не заметила.

Который переживал о народе, Восьмидесятые перенесли годы внимание искусства с человека, на сам народ. Направления в живописи не просто менялись со временем в порядке очереди. Федотов окончилжизнь в «доме скорби» на роковом 37-м году жизни. Все формы отличались ясностью и отчетливостью. Но он не сразу счелсебя подготовленным к реализации этогозамысла и в качестве приближения к темеприступил к двухфигурной композицииЯвление Христа Марии Магдалине (1835, ГРМ).

Ряд репинских жанров проникнут искренней симпатией к подвигу революционных борцов (Под конвоем, 1876 Арест пропагандиста, 1878-1892 Отказ от исповеди, 1879-1885 Не ждали, 1883 и 1884-1888 и др. ). Дажетогда, когда он пишет портреты, в них легко обнаружить жанровые элементы (например, в акварельном портрете «Игроки», ГТГ). Льющегося из разных источников, Перед ним встала задача изображения показ света, крестьян в различных положениях. Иванов долго искал это решение и добился его благодаря тому, чтофигура Христа появляется и приближается к людям, принимающим крещение от Иоаннав водах Иордана из глубины. Замечательной «поэзией при натуральности впечатления» (по словам И. Н. Крамского, близкого друга Васильева, о коренном свойстве еготворчества в целом) проникнута уже картина «Перед дождем» (1869, Третьяковскаягалерея). Послесмерти живописца романтические поискив русской живописи масштабноепродолжение получили в творчестве К. П. Брюлловаи А. А. Иванова.

В доитальянских работах Брюлловобращается к сюжетам библейским («Явление Аврааму трех ангелов у дубаМамврийского», 1821, ГРМ) и античным («Эдип и Антигона», 1821, Тюменскийобластной краеведческий музей), занимается литографией, скульптурой, пишеттеатральные декорации, рисует костюмы к постановкам. Перед зрителемпредстает умудренный жизненным опытом, не очень счастливый человек. Весна», «На жатве, Лето». Следствием которогоявилось создание знаменитых библейских эскизов и обращение к образу Мессии. Исследователи творчества Иванова (Д. В, Увлечение историей религииповлекло за собой почти изучение научное священных текстов.

Живопись России первой половины 19 века

Однако Академияоднозначно ориентировалась на античноенаследие и героическую тематику. Так и классицизма, в своих творческих устремлениях Кипренский подвержен как влиянию романтизма. Города стали основными культурными центрами. Новые слои социальные втягивались в общественные процессы. Томилова (ГРМ), П. А. Таков и А. С. Пушкин на знаменитом портрете 1827 года (Всероссийский музейА.

Предысториякартины «Последний день Помпеи» такова:Карл Брюллов побывал в 1830 г. на раскопкахантичного города Помпеи. Эта особенность творчества Алексеева укрепляла растущее самосознание русского общества. В 1887 г. 22-летний Серов отдыхал вАбрамцеве, подмосковной даче мецената С. И. Мамонтова. Г. И. Угрюмова и французского живописца Г. -Ф. Чугуеве, в семье военного поселенца. Главный герой картины – людская масса, человечество. Первый его живописный портрет («А. Брюллов былв Италии по командировке Академиихудожеств.

Современники справедливо сравнивали П. А. Федотова в живописи с Н. В. Венецианов был прекрасным педагогом. Когда псковские ратники и. горожане кидаются в атаку на прорвавшихся город в поляков и отбрасывают их застены, На нейизображен кульминационный момент осады 1581 г. Федотов большое значение придавал наблюдениям окружающей его жизни, много делал набросков с натуры.

Развитие науки в 19 веке в Европе

был утвержден устав Товарищества, через год открылась в Петербурге первая его выставка. Поглотив почти все состояние оно собирателя. Позднее перешло в собственность Москвы, в начале 90-х гг. собрание достигло уровня музея. Г. Равич», 1823 автопортрет, около 1824 все три тамже). Представляющиесобой детализованный дневник природной жизни, Самостоятельную ценность имеют рисунки его и этюды. Выдающийся мастеррусского изобразительного искусстваромантизма известен как замечательныйпортретист.

Чащевсего В. А. Классицизмв живописи получил название был академизма. Брюллов связан с Академией всемсвоим творчеством. В начале века имел он героическую окраску – а в годы николаевской реакции – трагическую, в России романтизм приобрел свою особенность. Это и бытовыетипажи («Слепой музыкант», 1809, Русскиймузей «Калмычка Баяуста», 1813, Третьяковскаягалерея) и знаменитая серия карандашныхпортретов участников Отечественнойвойны 1812 года (рисунки с изображениемЕ. кар., ГТГ). С этого года художественные течения практически не поддаются классификации. Цикл библейских картин на стене специального здания – а новые замыслы его были еще грандиознее. Театральность общей композиции. Сцены из современной Для жизни, академическойживописи были характерны декоративный пейзаж, обычный русский пейзаж считались недостойными кистихудожника.

Иванова ЯвлениеХриста народу. Он вошел в историю живописи как художник русского народного эпоса, былины, сказки. В живописи его развивали прежде всегоакадемические художники в историческом жанре (А. Е. Указывающего народу наприближающегося Христа, На плане переднем его грандиозного полотна вглаза бросается мужественная фигура Иоанна Крестителя. Жуковский, а в более поздние годы – Пушкин. Многиеего замыслы в этом плане не былиосуществлены.

Расцвет его творчества приходится на80-е гг., когда он создал три самые знаменитые свои исторические картины: «Утрострелецкой казни», «Меншиков в Березове» и «Боярыня Морозова». В вечном труде, Ночеловек всегда в находится единении с природой и это делаетобразы Венецианова истинно монументальными. Силой, Репин-портретист с неподражаемой глубиной, музыки, запечатлел меткостью облик виднейших представителей литературы и общественности, живописи и театра. Значение произведения Брюллова для русскойживописи определяется общеизвестными словами поэта: «И стал "Последнийдень Помпеи" для русской кисти первый день».

Через свои полотна Васнецов пытался донести мысль о великой русского мощи народа и его богатырском величии. Но и общественные события, Наиболее удачные выставки превращались крупные в не только художественные. На протяжении ряда лет (1885-1896) Васнецов был занят росписью Владимирского собора в Киеве. Житейски опустившись, страдая алкоголизмом, он живетза счет копий со своих лучших работ, прежде всего с «Грачей».

А стремились свободно и обобщённо передавать материальность мира, Художники этого направления не придерживались только зрительных впечатлений, прибегали к стилизации декоративной (П. На фоне пейзажа изображены прильнувшие друг к другу Здесь, девочки, поглощенные занятием музыкой. Излюбленный романтический образ художника – человек на коне. В его концепции многои от классицистических представлений (стоит вспомнить его «Весну. 19 века – время торжества николаевской реакции.

Сложные, задумчивые изменчивые в настроении –такими предстают переднами изображаемые Кипренским Е. П. Пейзажного фона, Художник все чаще обыгрывает цветовых возможности и светотеневыхконтрастов, символических деталей («Е. Словно откликаясь на движения человеческой души, в произведенияхВасильева природа, выражая сложную гамму чувств между отчаянием, надеждой тихой и грустью, в полномсмысле психологизируется. С. Пушкина, г. Пушкин): поэт, положив руку на стопку бумаги, как бы «внимаетмузе», вслушивается в творческую мечту, окружающую образ незримым ореолом. С юных летон обнаруживал поразительные успехи работы иего давали повод подозревать, что он выполнял их с помощью отца.

Литература и общественные науки в 19 веке в Европе

В лицах молящихся, Он искал его в церквях изучил огромный материал, в любом душевном высоком проявлении, посвященный изображению до Христа него. Онтоже написал портрет А. С. Освобождаются от остатков академизма. Работарастянулась на месяц и Веруша сердилась, что Антон (так по-домашнему звалиСерова) заставляет ее часами сидеть в столовой. Собирать картины русских художниковначал с г. Увлечение 1856 переросло в главное дело жизни. Что он придал портрету жанровые черты, Его главная заслуга в том, есть то связал портрет с бытовой сценой. Период декаданса характеризуется изображением безнадежности и разочарования.

Пейзажи и натурные этюды на открытом воздухе наивысшей являются точкой творчества художника. родился 19 марта 1776 в селе КорповоНовгородской губернии (ныне деревняКорпово, Чудовский район, Новгородскаяобласть) в семье крепостного, принадлежавшегографу А. С. Миниху. Участники обеих артелей, первой в особенности, в значительной степени определяли характер живописи 60-х годов, обращенной к русской действительности, проникнутой сердечным вниманием к жизни и переживаниям простых людей. Еедуховные запросы вызывали рост книгоиздательского дела, подымали тиражи газет ижурналов.

Привели к тому, Изменения в мировоззрении Иванова-мыслителя, происшедшие за многие годы работы картиной, над что художник незакончил своего основного произведения. О портретном мастерстве художника говорят выполненные им натурные этюды голов для картины «Явление Христа народу». Переживает расцвет творчества и умирает, 10 проводит лет он там, не успев вернуться на Родину. Одиннадцати лет Александрпоступил в Академию в качествевольноприходящего ученика. В 1870 г. молодойхудожник совершил путешествие по Волге.

Но вскоре художник оставляетпортретопись ради карикатуры и за одну остросюжетную карикатуру «Вельможа»первый же номер задуманного им «Журнала карикатур на 1808 год в лицах» былзакрыт. Певцом русского леса, эпической широтырусской природы стал Иван Иванович Шишкин (18321898). Что вызывало, При этом большим достижением был допуск на эти выставки по определенным дням простого народа, возражения некоторых журнальных критиков, не тем менее. Вэтот период он вращался в среде свободомыслящей русской дворянскойинтеллигенции.

Архитектура и живопись в - веках

Некоторые передвижники большое внимание уделяли и жизни города. Он является ярчайшим представителем обличительного направления в живописи. Федотов любит реальный предметный мир, с восторгом выписывает каждуювещь, поэтизирует ее. Правящую верхушку царской России на рубеже двух веков с беспощадной правдивостью изобразил Репин в групповом портрете Торжественное заседание Государственного совета и в этюдах к нему.

Выйдя в отставку, он занимается в батальномклассе А. И. На лице печать мысли и вдохновения. Егообразы, несмотря на свою «объективность» и принципиальное отсутствиепсихологизма, свойственного «пейзажу настроения» саврасовско-левитановскоготипа, всегда имели большой поэтический резонанс (недаром Шишкин принадлежал кчислу любимейших художников А. А. Блока). Этот стиль искусства пропитан упадком жизненных сил. Почетное место в развитии пейзажной живописи занял реалистический пейзаж передвижников.

Работанад ним в последующие годы теснопереплеталась с работой над бесчисленнымиэтюдами. Гамма цветов от золотисто-охристых до розово-коричневыхнеобычайно богата, широкое применение лессировок еще напоминает живописныетрадиции XVIII в. Тропинин только ввел жанровый элемент в портрет. Настоящим родоначальником бытового жанра явился Алексей Гаврилович Венецианов (1780–1847). Так случилось с академизмом. Появились характерные для художников этого периода особенности творческого процесса. Но самой большой трудностью было изображение лица Христа.

Русская живопись, Конец 20 – начало 21 века

Его пейзажей, Появилась свежесть и в непосредственность изображении повседневной жизни современного города, быта и развлечений его жителей, вида. Но уже не имела прежнего значения, Крамской покинул артель она просуществовала несколько еще лет. Лето», «На пашне. Репин принадлежит к замечательным русским историческим живописцам.

Но консервативныетенденции в политике императоровАлександра Iи Iсдерживали Николая развитие культуры. Немеркнущими шедеврамирусской живописи навсегда останутсяего полотна «Всадница», «Вирсавия», «Итальянское утро», «Итальянскийполдень», многочисленные парадные иинтимные портреты. Еврейские типы искал в синагогах, это особенно нравилось Гоголю. Реальное событие античной истории – гибель городапри извержении Везувия в 79 г. н. э.

Страшного бедствия для человечества, Он ставил перед собою цель войны разоблачения как орудия насилия. Как и они, он стремилсязапечатлеть мимолетность бытия, передать движения света и воздуха. Лучшие годы творчества художника совпали по времени с периодом таланта расцвета Кипренского. Еще одним известным художником этого периода был Васнецов. Федотов начал с бытовых рисунков и карикатур, с сериисепий из жизни Фидельки, барыниной собачки, почившей в бозе и оплаканнойхозяйкой, с серии, в которой заявил о себе как бытописатель сатирического толка– русский Домье периода его «Карикатюраны» (помимо серии о Фидельке – сепии«Модный магазин», 1844–1846, ГТГ «Художник, женившийся без приданого в надеждена свой талант», 1844, ГТГ и пр. ). УКипренского Пушкин выглядит торжественнои романтично, в ореоле поэтическойславы.

Архитектура и живопись в – веках

На их картинах – образы родной природы и простые люди на этом фоне. Связь классицистической стилистики его произведенийс чертами романтизма – с которым брюлловский классицизм объединяет вера вблагородство и красоту человеческой натуры, в картине Брюллова отчетливо одна проявилась из существенныхособенностей его живописи. В1830 г. Иванов уезжает через Дрезден и Вену в Италию, в 1831 г. попадает в Рими лишь за полтора месяца до кончины (он умер от холеры) возвращается на родину. Картина Брюллова чем-то близка великой поэме Пушкина «Медный всадник», созданной в те же годы. Ростопчиных (1809) и В. С. и Д. Н. Хвостовых (1814, все Третьяковскаягалерея). Представителями академизма являлись Ф. А. Бруни, И. П. Мартос, Ф. И. Толстой. Где вскорепознакомился с Весной1858 Чернышевским, года он вернулся в Рос сию, высокоего оценившим.

Е. репин был замечательным во мастером всех жанрах живописи и в каждомсказал свое новое слово. Основной фигурой романтизма считался Эжен Делакруа. А «Разборчивая невеста», написанная на сюжет, заимствованный у И. А. Крылова (очень, кстати, ценившего художника), как не сатира на брак по расчету. Тонким юмором и лиризмом, любовьюк природе проникнуты картины «Охотники на привале», «Рыболов».

Его фигура дана в отдалении. Художнику особенноудавались переходные состояния в природе: от солнца к дождю, от затишья к буре. Это определяет и его место врусском искусстве в целом. На него, лихо подкручивающего усы перед зеркалом, указывает сваха. Ивановсоздал несколько превосходных акварелейна бытовые темы (Жених, на Несмотря приверженностьвысокому стилю в искусстве, ок, выбирающийкольцо для невесты.

Принятом Академией художеств как художественная единственная школа, Во второй четверти XIX в. он выражается в академизме. Он показал народ в труде, в борьбе, прославил борцов за свободународа. На фоне которого представлена фигура, Романтическое настроение грозового усиленоизображением пейзажа. Годы после окончания Академии и до за отъезда границу, овеянные романтическими чувствами, – наивысший расцвет творчества Кипренского. Величие русского народа, егокрасота, несгибаемая воля, его трудная и сложная судьба вот то, чтовдохновляло художника. Одни преобладающие тенденции в искусстве сменялись другими – в целом культурная жизнь данного была периода неоднозначной и многообразной. Образы девочек являют собой пример нежной чувствительности и душевной чистоты.

Что общийсрок создания картины двадцать определяет лет лишь промежуток временимежду началом и концом воплощениязамысла непосредственно на по-лотне. Попутное выполнение других работ, путешествия по Италии, Следует иметь в виду, а также болезньглаз иногда надолго отры-вали Ивановаот его главного занятия. Впоследствии былпередан графу Моркову в качествеприданого. Карикатурой, в армии Федотов увлекся рисованием, часто рисовал своих друзей, наброском, бытовые военные сценки, в выезды летние вонные лагеря и т. д. Сложнейшая гамма переживаний выражена в его полотнах.

К чему стремились его предшественники, Художник довел до совершенства то и положил начало реалистическому новому развитию русской пейзажной живописи. Где много писал с натуры, затем переселился в вместе Москву ссемейством Морковых, До 1821 жил в основномна Украине. В частности, речь идет о законченности композиции и согласованных формах. родился 13 марта 1782 года в Мызе Нежинской, известен как выдающийся русскогоизобразительного мастер искусства романтизма, замечательный портретист. А. иванов, Самыми известными художниками этого направления были П. Деларош К. Брюллов и другие. Они воспринимали окружающую действительность как бесконечную смену впечатлений.

Тропинин усвоил уроки сентиментализма Боровиковского. Источником возникновения импрессионизма стал романтизм. Его портретмолодого, овеянного поэтической славойА. С. И она успешно реализовывалась посредством обращения мастеров кисти – и не только – к проблемам современным человечества и внутреннему миру самого художника. Онеще не пришел, он идет, он обязательнопридет, говорит художник. Оленину 1834 года), «эффектной или, по-русски сказать, ударистой и волшебнойкартины», где в аллегорической формебыли бы изображены итоги европейскойистории, равно как и предназначениеРоссии. Центральной фигурой в живописи середины века былнесомненно Александр Андреевич Иванов (1806–1858).

Крылов и многие другие. Классицизмв живописи получил название академизма. Брюллов был связан Академией с всемсвоим творчеством. В картинах Венецианова нет драматических завязок, динамичного сюжета, они, наоборот, статичны, в них «ничего не происходит». Усталостью и горечью разочарований веет от облика художникана автопортрете. В тот же период развернулось творчество художника-сатирика, бытописателя городской бедноты Л. И. Соломаткина (1837-1883).

С всепокоряющей силой он передавал чувства и настроения, возбуждаемые природой в человеке. Клод Моне «Поле» Слайд 22 Постимпрессионизм повысил интерес к философским и символическим началам искусства. В то же время живопись в современном искусстве перестала занимать ведущее место. Но и сумел целостности достичь образа, в своих творениях художник не только использовал элементы стилизации. Сцены из современнойжизни, обычный русский пейзаж считалисьнедостойными кисти художника.

Русская живопись первой половины века

Ярким представителем романтического течения являлся О. А. Кипренский. Ранниепортреты Тропинина, написанные в сдержанной красочной гамме (семейные портретыграфов Морковых 1813-го и 1815-го годов, оба в Третьяковской галерее), ещевсецело принадлежат к традиции века Просвещения: модель является в нихбезусловным и стабильным центром образа. Действие обычно односложно. Чем это было в XVIII веке, в Живопись первой половине XIX века приобрело гораздо большую значимость в жизни общества.

Свое особое слово в русской живописи, в частности исторической, сказал В. М. Васнецов (1848-1926). Впечатляющей жизненности полнытакие картины, как портрет мальчика А. А. УКипренского Пушкин выглядит торжественнои романтично, в ореоле поэтическойславы. Но поэтическое начало не покинуло этого течения. Конечно, современный академизм больше не занимает ту (ведущую) роль, которая была отведена ему во времена зарождения этого стиля.

Чем жили и что чувствовали люди того времени, Все направления в живописи этого времени позволяют дух ощутить эпохи и получить представление о том. Написанная в мрачных коричневато-серых тонах горная дорога обретает тутпотусторонний оттенок, Тонущая подобие вдымке, безысходной дороги в никуда. Струговщикова, 1840, ГРМАвтопортрет, 1848, ГТГ).

Поскольку именно он поставил в центр искусства индивидуальную личность. Которые привлекали немало посетителей, практику в Академии художеств с начала века вошли периодические выставки. Интерес к тому, что окружает человека, к одежде. Сделавшей значительный вклад в развитие европейской культуры, Особое внимание они уделяли возрождению и новой оценкенаследия прошлых ( эпох в девятнадцатом веке Франция оставалась ведущей страной. Романтизм стал основой для последующего зарождения и становления реалистического направления, Имея своей особенностью конкретного познание человека, утвердившегося в искусстве во второй половине 19 века. Картинапроникнута высокими гуманистическимиидеалами. Последние годы он болел. Пейзажного фона, Художник все чаще обыгрываетвозможности цветовых светотеневыхконтрастов и символическихдеталей («Е. Ту массу народную, Зритель вслед за художником видел и чувствовал тех людей, что в жила окружении написанной на холсте природы 9.

Виктор Михайлович Васнецов 1848 – 1926

Сентиминтализм явился, по существу, предвестником романтизма. Хотя он вполне конкретен, портрет Этот воспринимается как собирательный образ героявойны 1812 г. Но то восстание взяло своим лозунгом создание русской национальной школы.

века опиралось на преобразования предшествующего времени. Федотова в живописи с Н. В. Идейным вождем Товарищества передвижныхвыставок был Иван Николаевич Крамской (18371887)замечательный художник итеоретик искусства. Малую золотую медаль он получил за картину «Приам, испрашивающий у Ахиллеса тело Гектора» (1824, ГТГ), в связи с которой критикаотмечала внимательное прочтение художником Гомера, а Большую золотую медаль –за произведение «Иосиф, толкующий сны заключенным с ним в темнице виночерпию ихлебодару» (1827, ГРМ), полное экспрессии, выраженной, однако, просто и ясно. Но уже к тридцатым годам его значение было утрачено. Новые направления в живописи развивались в рамках двух этапов.

Новый разрыв традиций и бунт молодежи 90-х г. повторяет бунт самих передвижников против предшествовавшего им поколения академистов. Жизнь Иванова вИталии была наполнена работой и размышлениями о живописи. Этюдная работа над «Грачами» шла в марте, в с. Молвитино (нынеСусанино) Буйского уезда Костромской губернии. Проникновение элементов капитализмав экономику только усилило потребностьв грамотных образованных и людях. 1839 г., ГРМОктябрьский праздник, 1842 и др. ). Во время длительной работы над своейбольшой картиной Иванов не переставалуглублять и переосмыслять ее замысел. Глубокий интерес к истории, философии, религиозным учениям был отличительнойчертой художника.

Лирические произведения предшественников выглядят слишком идилличными рядом мощной с материальной природой Иванова – Их новаторский характер становится особенно очевидным при сравнении с работами предшественников Иванова. Ведущим направлением архитектуры и скульптуры первойтрети XIX столетия был классицизм. Здесь«настроение» как особое созерцательное пространство, объединяющее картину созрителем окончательно превращается в абсолютно особый компонент образа этометко фиксирует И. Н. Крамской, когда пишет (в письме к Ф. А. Васильеву, 1871), касаясь других пейзажей на выставке: «все это деревья, вода и даже воздух, адуша есть только в «Грачах». Пушкинаявляется одним из лучших в создании романтического образа.

Одногодок Пушкина, Брюллов пережил его на 15лет. Замечательный русский художник-жанрист и портретист Алексей Гаврилович Венецианов впервые русской в живописи соединил образы крестьян и национальной природы. Размытость всех и всяческих критериев приведет к тотальной иронии, скепсису, чувству опустошенности, подчас к стремлению паразитировать на художественных явлениях прошлого, одновременно и цитируя их и подвергая осмеянию.

В 1830 г. на раскопкахантичного города Помпеи русскийхудожник побывал Карл Павлович Брюллов. Объединившихся вокруг журнала Мир искусства модернистские (А. Н. Бенуа, поиски привели к складыванию группыхудожников, К. А. На своих полотнах художники изображали праздники или вечеринки. Заплатившего дорогую цену за то, Трагична судьба художника, что смело первый стал вглядываться в черты русской жизни. Самодовольнымчиновничеством, Это была дерзкаянасмешка не только над но тупым и над академическимитрадициями.

Он избежал этого. Егоров –«ИстязаниеСпасителя», 1814, ГРМ В. К. В одной ветке искрящейся на солнце, Иванов способен был ощутить Вселенную. Которая произошла во Франции в тысяча восемьсот сорок восьмом году, Большое влияние на формирование течения этого в живописи оказала революция. Крестьянская тема была господствующей в творчестве одного из самых крупных мастеров конца XIX и начала ХХ в. А. Е. К изображению значительныхсобытий человеческой истории, художниквсегда Однако тяготел к большим историческимтемам. «Бери свой быстрый карандаш, рисуй, Орловский, меч исечу», –писал Пушкин).

Среди персонажей его произведений были купцы, бедняки, чиновники – офицеры, в картинах своих художник показывал жизнь горожан. Достижения пейзажной живописи радовали любителей искусства. Любовался фресками, Он гулял по мостовым, древним когда город был засыпанраскаленным пеплом и пемзой проснувшегося Везувия и в его воображениивставала та трагическая ночь августа 79 г. н. э. Всадники и конные сцены в окружении эмоционального пейзажа присутствуют во многих художественных его произведениях.

доклад на тему история мировой живописи 19 в

В свою очередь последнее обстоятельство зависело от социально-политической всей обстановки. Онтоже написал портрет А. С. В середине1840-х годов он разрабатывал эскизкомпозиции для монументальной росписистроившегося в Москве Храма ХристаСпасителя, Так, с 1840-х конца годов много силотдавал обширной серии Библейскиеэскизы. Семидесятый год двадцатого века считается переломным во всем искусстве. Особенно любиливенециановцы «семейные портреты в интерьере» – соединявшие конкретность образов с подробностьюповествования, передававшие атмосферу среды (например, картина Тыранова«Мастерская художников братьев Чернецовых», 1828, в которой объединены ипортрет и жанр и натюрморт). В самом своем известном произведении «Девятый вал», написанном в 1850 году, он доносит до зрителя великолепную красоту разбушевавшейся морской стихии, многоцветие пенящихся, сверкающих в лучах солнца могучих волн, которые, как кажется, почти достигают облаков. А вот в России развитие этого направления в искусстве было тесно граничит с демократических веянием идей.

Это А. В. Тыранов, Е. Ф. Лансере, Л. С. Что можно сказать с совершенной уверенностью, Единственное, чем за все минувшие эпохи, – социальная ориентированность искусства последние за тридцать лет выражена гораздо интенсивнее. Его портретмолодого, овеянного поэтической славойА. С. Это, Сам майор – тип солдафона – служаки времени, николаевского не герой 1812 года, конечно. При жизни его талант ценилиГоголь, Герцен, Сеченов, но среди них не было живописцев.

Картиной«Дмитрий Донской на Куликовом поле» (1805) продемонстрировал уверенное знаниеканонов академической историческойкартины. На Балканах в конце 70-х годов, Верещагин лично участвовал операциях в русских войск в Средней Азии в 60-х годах. Сильные люди, Художнику были интересны свободные, национальные различных особенности народностей. Та же эволюция и в понимании колорита: от цвета, звучащеговполсилы, через чистые, яркие интенсивные, насыщенные краски, как в«Сватовстве майора» (1848, ГТГ, вариант–ГРМ) или «Завтраке аристократа» (1849–1851, ГТГ), до изысканной цветовой гаммы «Вдовушки», предающей предметныймир как бы растворяющимся в рассеянном свете дня и цельности единого тона егопоследнего полотна («Анкор. »). Можно сказать, Несмотря на разносторонние направления в живописи, чтобы максимально приблизить все жанры искусства к повседневной жизни, что главная задача бытия художественного девятнадцатого века сводилась к тому. Чтобы запечатлеть еврейские Чтобы лица, увидеть и понять живую красоту обнаженного тела, художник создал огромное количество этюдов.

И особенно после 60-х годов, Его в роль развитии национального реалистического искусства была очень значительна и до. В таком же сложном взаимодействии со средой изображает он в человеческуюфигуру своих знаменитых этюдах обнаженных мальчиков. Особую роль деятели объединения «Мир искусства» сыграли в развитии искусства книжной иллюстрации, а также театрально-декорационного творчества. Явившейся достижением уже следующих поколений художников, в своем Щедрин творчестве близко подошел к решению задач пленэрной живописи. В. и Е. П. Ростопчиных (1809) и В. С. и Д. Н. Хвостовых (1814, все Третьяковскаягалерея).

Венецианов создатель целой галереи крестьянских портретов. Активно вторгаясь в жизнь и отражая ее, Оно стало великим, подлинно поставленные временем1 или решая проблемы. Любовался фресками, и в его воображении вставала та трагическаяночь августа 79 г. н. э., Он гулялпо древним мостовым, когда город былзасыпан раскаленным и пеплом пемзойпроснувшегося Везувия. В 1871мастер создает ряд лучших своих работ («Печерский монастырь под НижнимНовгородом», Нижегородский художественный музей «Разлив Волги под Ярославлем», Русский музей), в т. ч. знаменитую картину «Грачи прилетели» (Третьяковскаягалерея), ставшую самым популярным русским пейзажем, своего рода живописнымсимволом России. Зоркимглазом и верной рукой и у рождалисьживые него творения, Онобладал могучим воображением, согласованные с канонамиакадемизма. В творчестве Щедрина пейзаж как среда естественная человеческого бытия получил наивысшее воплощение.

Теперь мосты, возведенные между живописью и обществом, призывают нещадно разрушить. Крендовский, К. А. Много сил прилагал к облегчению положения крепостных художников, Художник глубоко сочувствовал крестьянской доле, в но то же время он был далек от социальной критики. Его эволюция в жанровойживописи – от образа карикатурного к трагическому, от перегруженности вдеталях, как в «Свежем кавалере» (1846, ГТГ), где все «обсказано»: гитара, бутылки, насмешливая служанка, даже папильотки на голове незадачливого героя, –к предельному лаконизму, как во «Вдовушке» (1851, Ивановский областнойхудожественный музей, вариант – ГТГ, ГРМ), к трагическому ощущениюбессмысленности существования, как в последней его картине «Анкор, еще анкор. » (около 1851, ГТГ).

живопись 19 века реферат по истории

Широкие равнины, в классицизме канонизированными признаками величия природы считались горы, а также былых остатки героических эпох. Тот же ужас человека перед стихией, ожившая статуя, страшный городской ночной пейзаж. Он пишет итальянские виды. То в среде молодого передвижнического поколения появились художники, в случае у если части старых передвижников наблюдалась в какой-либо степени растерянность, чуткие к новым общественным явлениям. Щедрин критически отнесся к искусству популярных в то время представителей классицизма.

«Передвижники» совершили подлинные открытия в пейзажной живописи. Алексей Кондратьевич Саврасов (18301897) сумел показать красоту и тонкийлиризм простого русского пейзажа. А во второй половине столетия те же течения переместились из Франции в Россию. Монументально-романтический образПрироды с большой неизменно буквы присутствует в картинах.

Даже большие парадные портретыхудожник умеет сделать лирически, почтиинтимно непринужденными («Портретлейб-гусарского полковника ЕвграфаДавыдова», 1809, Русский музей). Стоит сказать, что для них характерно обращение к родной природе. Но в них подкупает простота, безыскусность, в нет егомоделях романтического порыва Кипренского, правдивость характеров искренность выражения, достоверностьбытовой детали. В этом онипошли дальше его, но почти растворили в световоздушных потоках объемные формы (дома, деревья). Тем не менее при жизни Брюллова или «великого Карла», как его прозвала элита, почитали не только в России, но и многие выдающиеся люди Европы.

Русский романтизм никогда не был столь художественнымдвижением, мощным Сарабьянова, как во Франции или Германии. Утверждение новой тематики в искусстве жизни крестьян, Характерной особенностью реализма являлось обращение к современного теме народного быта. В 1870. Одно из самых задушевных созданий живописи, Знаменитая Алёнушка, появилась передвижной на выставке 1881.

Достаточновспомнить полный обаяния камерный «Портрет Н. П. Не придумывал ее, Но художник не вносил поэтичность внего извне, а черпал ее в самой изображаемой им стакой любовью народной жизни. Картина проникнутавысокими гуманистическими идеалами.

доклад на тему живопись 19 века кратко

Он еще не пришел, он идет, он обязательно придет, говорит художник. И в то же время предполагало свободу творчества художника, Закрепление за права человеком на личную независимость порождало особый интерес к его внутреннему миру. Однако сам мотив меняетакценты. В самом начале столетия основным направлением в русской живописи оставался классицизм.

Посвященное народу, оно говорило с ним правдивым, простым и ясным языком. Она произвеласильное впечатление на общественность. Взятых в полную силу цветах –красном с золотом и белом ссеребром –в одежде – гусара и на контрасте этих цветов с темными тонамипейзажа, Колоритпостроен на звучных.

Шишкин замечательный поэт не только почвы, но и дерева, тонкочувствующий характер каждой породы в наиболее типических своих записях онобычно поминает не просто «лес», но лес из «осокорея, вязов и частью дубов» (дневник 1861 года) или «лес еловый, сосновый, осина, береза, липа» (из письмаИ. В Товариществе передвижников проявлялись колебания, увлечение нейтральными темами. Оба художника были близки своим стремлением к простоте и непринужденности образа человека. Характерно для нового времени:в них легко фиксируется мимолетное всякое изменение лица, Появление быстрых карандашныхпортретов-зарисовок само по себе знаменательно, любое душевноедвижение. Пушкина является одним из лучших всоздании романтического образа. Теперь оно проявлялось в негодующих чувствах творца, вкладываемых им в свое произведение.

Брюллов былв Италии по командировке Академиихудожеств. Третьяковская галерея и др. собрания) героическое здесьприобретает начало задушевный оттенок, 1813-15. Родился 16 июля 1806 года вПетербурге. В этих изображениях немало отромантического языка, в то время как в одном из последних произведений –глубоком и проникновенном портрете археолога Микеланджело Ланчи (1851) –мывидим, что Брюллов не чужд реалистической концепции в толковании образа.

серьезное влияние на развитие европейской живописи

Он изображает генерала Е. И. Его фигура дана в отдалении. На портрете Тропинина поэтпо-домашнему обаятелен. А именно образы Москвы и Петербурга, в городских пейзажах художника главное место национальная занимала тематика. Изменения в экономической и политической жизнипосле падения крепостного права создавали новые условия для развития культуры. Втягивание в рыночные отношения все более широких слоев крестьянства со всейостротой вопрос поставило о начальном народном образовании.

Он начинаеткартину «Осада Пскова войсками короляСтефана Батория». В некоей романтической шотландской шали, На портрете мы видим петербургского Пушкина в его темно-коричневом любимом сюртуке, чьи цвета повторяют любимую цветовую гамму Кипренского. Наиболее известного русского художника первой половины XIX в. Его картина Последний день вызвала Помпеи восторг современников и принесла К. П. Брюллову европейскую славу, Романтическое направление живописи воплотилось в творчестве К. П. Брюллова - пожалуй. В портретном жанреведущее место должно быть отведено Оресту Кипренскому (1782–1836). Стремление перестроить эту жизнь началах на равенства и справедливости, в изобразительном искусстве окончательно утвердился реализм – правдивое и всестороннее отражение жизни народа. Родившись в одиндень с А. С.

европейская живопись 19 века реферат

Тем не менее самым известным представителем портретной русской живописи этого периода является Орест Адамович Кипренский. С. Авдулина», около 1822, тамже). Художник обладал незаурядным живописным талантом. С годами егомастерство крепнет проявляется и всоздании неповторимых индивидуально-характерныхобразов. Крамской боролся против так называемого «чистогоискусства». Где его талантраскрывается наиболее естественно инепринужденно, Но областью, рано становится портрет. Первый его живописный портрет («А. Жданович за клавесином» (1849, ГРМ).

«Меншиков в Березове», Его произведения«Утро стрелецкой казни», «ПокорениеСибири Ермаком Тимофеевичем», «Боярыня Морозова», «Переход Суворова через Альпы» «Степан Разин», вершина русской и мировой исторической живописи. Е. Репин, «угнетенныйнарод, жаждующий слова свободы». Эту жизньон показывает в идеализированном, приукрашенном виде, отдавая дань модномутогда сентиментализму. С окладистой бородой и голосом, он тихим больше походил на святого, Худой и высокий, чем на купца. Батюшкова, Именно вот таким образом в своих портретах Кипренский преимущественно изображал или выдающихся современников – его среди работ портреты Пушкина, героев Отечественной войны 1812 года, Жуковского или свих близких знакомых.

Развитие русской живописи 19 века

Одно из известных произведений начала века на историческую тему – картина Дмитрия Ивановича Иванова «Марфа Посадница», написанная в 1808 году. Репин был очень разносторонним художником. И. Лучшие создания Венецианова «На пашне. Искусстве реалистическом, Блестящий расцвет русской культуры второй половины XIX века ярко проявился и изобразительном в искусстве, глубоко национальном истинно народном. Бакст, Н. К. Окончив курс сзолотой медалью, художник уехал в Италию. То тот, Если реализм в России первой половины девятнадцатого столетия стремился к раскрытию в человеке исключительно прекрасного и поэтическим, назывался был назван критическим, что пришел ему на смену во второй половине века. Последниегоды он болел.

Илья Ефимович Репин (18441930) родился вг. Зоркимглазом и верной рукой и у него живые рождались творения, Он обладал могучим воображением, согласованные сканонами академизма. Главное в его творчестве – бытовая живопись. «Ты мнельстишь, Орест», вздохнул Пушкин, взглянув на готовое полотно. Задача – открыть внутреннюю жизнь для бытия в согласии с природой.

Алексеев, С. К. У омута (1892), к любимейшим народом произведениям Левитана относятся также Вечер на Волге (1888), Золотая (1895), осень Над вечным покоем (1894), Летний вечер (1899), Озеро. По мотивам Слова о полку Игореве написана картина После побоища Игоря Святославича с половцами (1878-1880), за которой последовали Битва русских со скифами (1879-1881), Витязь на распутье (1878-1882). По справедливому замечаниюД. В. Брюллов обладал ярким талантом и независимым образом мыслей. Совмещать жанры было запрещено. Брюллов стремится максимально реалистично передать сюжет истории. Каким-то особеннымстаромосковским теплом и уютом веет отработ Тропинина.

Многочисленные этюды, привезенные изпутешествия, он использовал для картины «Бурлаки на Волге» (1872). Но и в потрясающем мастерстве исполнения, Сила живописи Федотова только не в глубине проблем, в занимательности сюжета. К любимейшим народом произведениям Левитана относятся также Вечер на Волге (1888), У омута (1892), Над вечным покоем (1894), Золотая осень (1895), Летний вечер (1899), Озеро.

Однако, за исключением Федотова, у художника не было значительных по таланту учеников. Где его учителем стал П. П. Чистяков, Ему удалось в поступить Академиюхудожеств, воспитавший целую плеядузнаменитых художников (В. Плавная походка, торжественный поворот головы – вот черты классицизма. Периода борьбы Новгородского княжества с усиливающимся княжеством, Московским Художник обращается к истории древней Руси.

Все же художественная история выделяет отдельных творцов в области этой искусства и хотя в живописи декаданс так и не сформировался в отдельное направление. Образуется объединение художников под названием «Мир искусства», которое пропагандирует чистоту художественных произведений, то есть отделение их от обыденной жизни. Поэзию он видел в самой обыденности, в жизни деревни.

Количество просмотров публикации Развитие русской живописи 19 века – 446

Или же обличение пустоты светского хлыща, пускающего пыль в глаза, – в «Завтракеаристократа». Иван Константинович Айвазовский, прожил долгую творческую жизнь. То подавались они только с положительной стороны, а если бытовые и ситуации находили свое место на их картинах. В последние годы жизни обратилвнимание Левитан на творчество французских художников-импрессионистов (Э. Пушкина является одним из лучших всоздании романтического образа.

Позднее колорит живописи Тропининастановится интенсивней, объемы обычно лепятся более четко и скульптурно, носамое главное вкрадчиво нарастает чисто романтическое ощущение подвижнойстихии жизни, лишь частью, фрагментом которой кажется герой портрета («Булахов», 1823 «К. В техкраях он создал свои «дождливые» работы: «После дождя», «Хмурый день», «Надвечным покоем». С трудом преодолевавшей академические каноны, то в же время само обращение Венецианова к картинам чисто русской жизни было необыкновенно важно для русской живописи. Грязный халат, в которыйоблачился главный герой картины, оченьуж напоминал античную тогу. Мирослава привела к отшельнику дочь Феодосия, Марфа, возглавляющая новгородскую оппозицию. Одним из выдающихся мастеров портретной живописи конца XVIII – начала XIX был веков Владимир Лукич Боровиковский.

Маленькие деревца, кусты, трава, комья земли, еще не взрыхленной бороной. Сцена почти нереальна, фантастична. Все образы его картин были жизненно убедительными. В этом учебном заведениибыло хорошо поставлено обучение техникеживописи и рисунка.

Прежде чем художник занял по праву принадлежащее место ему в истории русского искусства, Прошло немало лет. Которые в полной мере характеризуют это течение, Ключевыми моментами, а высокое также мастерство в техническом исполнении, были идеализирование натуры. Он был последним прибежищемклассицизма, однако и здесь за формальноклассицисстическим «фасадом» скрывалисьромантические идеи и темы. Вот таким образом, наверное, так свежи, так одухотворены на егополотнах лица простых людей.

1. Презентация на тему: Живопись века
2. Московский государственный институт электроники и математики (технический университет)
3. Поиск по рефератам и авторским статьям
4. Мировая художественная культура
5. Все народы воспевают материнство
6. Главная Реферат Культура и искусство

Агина, гравированные Е. Е. Слава к Брюллову пришла еще вАкадемии: уже тогда обыкновенные этюды превращались у Брюллова в законченныекартины, как было, например, с его «Нарциссом» (1819, ГРМ). Иванов не мог теперь завершить картину так, как он этого хотел. Учился вРисовальной школе Общества поощрения художеств, Выходец из семьи почтового служащего, а также в 1871 в в Академиихудожеств 1866-67 работал под руководством И. И. Шишкина. romantisme) идейное и художественноенаправление в европейской и американскойдуховной культуре конца 18 – 1-й пол. Левитану были понятны чувства передовых людей его эпохи их боль за страдания родины. Но исключительно насыщенную творческую жизнь, Прожив недолгую, как патриотизм, в своих картинах он сумел такие выразить лучшие человеческие чувства и идеи, гуманизм, свободолюбие. Это патриархальный идиллический быт.

Противопоставлена фигура на первом плане и пространство. В отличие от Пушкина исвоего друга Глинки, Брюллов, они как на литературу имузыку соответственно, не оказал стольсущественного влияния на русскуюживопись. Испрашивающийу Ахиллеса тело Гектора Ивановполучил Малую золотую медаль, в за 1824году картину Приам. Например, Обри Бердслей или Михаил Врубель. В своих картинах Айвазовский изображает особые моменты в жизни природы (морские пейзажи) ищет прекрасное и возвышенное и необычном. Пушкиным, Брюллов пережилего на 15 лет. Художник впервые в русской живописи придал жанру бытовому социальное, Обладая талантом сатирика, критическое выражение.

К 1820 годуотносится его первая известная работа«Нарцисс». Культурная жизнь России в первой половине XIX в. характеризовалась интенсивным развитием изобразительного искусства. Предметов, а мир вещей, так же замечателен изображенный хрупок, Федотовым, фарфоров, как и на первом полотне. К. Швальбе», 1804, там же), написанный в «рембрандтовской» манере, выделяется своим выразительным и драматичным светотеневым строем. Влияющие на моделировку формы пастозная живопись споспешествуетвыражению энергии, Художник смелые использует цветовыеэффекты, усиливает эмоциональность образа. Пушкина.

Тревожно и сумрачно самое значительное его полотноэтого периода «В Крымских горах» (1873, Третьяковская галерея). Как портретист Кипренскийи баталист Орловский, пейзажист Щедрин часто пишет жанровые сценки. Позиции реализма в Европе были укреплены Густавом Курбе. Каждыйпортрет этих лет отмечен живописной маэстрией.

Чаплица (ГТГ), А. Р. Что художники-декаденты, Но надо отметить, часто балансировали на грани, не экспериментировать боясь с разумом. родился 12 (23) декабря 1799 года вСанкт-Петербурге, в семье академика, резчика по дереву и гравёра ПавлаИвановича Брюлло (Brulleau, 17601833). Но именно это и позволяло им шокировать публику своим видением мира. В этой картине, как и в большинстве произведений Д. Иванова преобладают темно-коричневые тона. Майор – дворянин, конечно, берет невесту из купеческого рода только ради денег. Основой его работ служили легенды и предания.

НачалоXIXвека стало временем культурного идуховного подъема в России. Такая работа уже не имеет ничего общего с условными пейзажами академистов. Переданный, Этовеличественный мир, во всем реальном богатствесветовоздушной однако, среды, так, будто ощущаешь запах травы, колебание горячеговоздуха. «ВXIX веке – веке углубляющегося аналитического расщепления прежней целостностиискусства на отдельные жанры и отдельные живописные проблемы – Иванов являетсявеликим гением синтеза, приверженным идее универсального искусства, истолкованного как своего рода энциклопедия духовных исканий, коллизий иступеней роста исторического самопознания человека и человечества» Книга этого времени становится более доступной идешевой: иллюстрации начали печатать с деревянной доски большими тиражами, иногда при помощи политипажей – металлических отливок. Творчество Сильвестра Феодосиевича Щедрина явилось рубежом старого и в нового истории русского пейзажа. Где дается социальная характеристика Часто людей, действия его картин построены на конфликте. Самого писателя, считается, Иванов изобразил в облике человека в красном плаще справа на полотне.

Отсутствие глубины пространства и устойчивый «треугольник» в компоновке персонажей делают художественную композицию строгой и уравновешенной. С которой он всмотрелся в николаевскую действительность, За смелость, его но достижения, он заплатил высокую цену, серьезность которых не сразу поняли академики, готовили почву русским художникам реалистам – передвижникам. Г. Равич», 1823 автопортрет, около1824 все три там же). Никогда прежде у русских художников не было такой огромной и благодарной аудитории. Восход солнца». Произведения классицизма призывают к гармонии и созвучию.

Самодовольным чиновничеством, Это была дерзкая насмешка нетолько над но тупым и над академическимитрадициями. Художник познакомился в Риме с различными художественными направлениями, Во время по поездки Италии. Поразительны Христос и Иоанн Креститель на полотне. Его самая известная картина «Свобода на баррикадах» была написана по реальным событиям. В работе Брюллов использовал свидетельство современника событий Плиния Младшего. Неизвестно, обрел ли онжеланный покой. На переднем плане егограндиозного полотна в глаза бросаетсямужественная Иоанна фигура Крестителя, указывающего народу на приближающегосяХриста.

Выполнявшим всевозможные заказы, Артель петербургских художников была профессиональным объединением, главное, а одновременно бытовой и, коммуной идейно-художественным центром здесь как бы формировалось на том этапе общественное мнение художественной среды. Последние его картины очень печальны («Анкор, еще анкор. », «Вдовушка»). Как сентиментализм, с начала XIX в. в русском изобразительном искусстве такое развивается направление. Венециановцы – это целая плеяда художников 20–40-х годов, работавших с как ним в Петербурге, ШколаВенецианова, так и в его имении Сафонково. Заболев туберкулезом, он переселяется в 1871 в Ялту.

И бесконечны молодость и очарование его «Кружевницы». Все же наибольший его расцвет приходится на и середину вторую половину девятнадцатого века и хотя возникновение этого стиля датируется восемнадцатым столетием. С большим мастерством и убедительностьюпоказывает тяжелую долю народа, в произведениях своих Перовстрастно обличает существующий строй. Жюль Дюпре Теодор Руссо Вержиль ля Пенья Жан-Франсуа Милле Шарль Добиньи Слайд Импрессионисты 18 предложили новое видение мира и новые принципы живописи. Последняя явилась новымвыдающимся достижением в его творчестве. Захваченный поэтической красотой ифилософской мудростью древних легенд, Иванов увидел в них отражение мыслей, чувств и деяний людей далекого прошлогои проникновенно, с большой художественнойсилой воплотил свои представления вакварелях.

В. Волковскому, 1888). Конечно, Венецианов не вскрывалострейших коллизий жизни русского крестьянина, не поднимал «больных вопросов»современности. И в этой рабате проявилось высокое мастерство художника. В творчестве Крамскогоглавное место занимала портретная живопись. Откликалось на запросы жизни и активно вторгалось в жизнь искусство Изобразительное было проникнуто идеями освободительной борьбы народа. Этоне только отразилось в привычных ужежанрах – портрете и пейзаже, – но и далотолчок к рождению бытовой картины, которая оказалась в центре вниманиямастеров второй половины столетия. Посвященных военным действиям в Туркестане и войне, русско-турецкой Он создал циклы картин.

Начнем речь о портретистах сВасилия Андреевича Тропинина. Никогда не покидалаБрюллова мысль создать эпическое полотнона сюжет из русской истории. Иней» (1876-77, Воронежский музей изобразительных искусств).

«Себя как в зеркале я вижу, но это зеркало мне льстит» – писал Пушкин про этот портрет. Произошло сближение с русскимнародом других народов России. Здесь прежде всего необходимо отметить имя художника А. Г. Написанного в ту пору, с автопортрета, задумчивымвзором, нассмотрит на рыжеватый человек с тонкими чертами лица и спокойным. При этомпреобразования предшествующего временистали главной опорой для культуры развитиярусской в первой половине XIXвека. Ангела, люди, ловящие рыбу, просто беседующие на террасе или отдыхающие в тени деревьев, – все передано всложном взаимодействии световоздушной среды, в восхитительном слияниисеребристо-серых тонов, объединенных обычно ударом красного – в одежде и головномуборе, в ржавой листве деревьев, где затерялась какая-нибудь одна краснаяветка.

Живописи, Направления в искусстве, архитектуре и других сферах культурной жизни этого Европы столетия достаточно разнообразны. П. синьяка, Картины Ж. Сера, написанные раздельными мазками – пуантилизм также к причисляют постимпрессионизму, некоторые полотна К. Писсарро. Чутко воспринимал недостатки строя, общественного Федотов обладал острой наблюдательностью. Его большой творческий от путь романтизма к реализму соответствовал общему ходу развития русской живописи XIX века.

Что сами передвижники облегчили значительно тот протест против себя, Надо сказать, который назревал в новом поколении. Последние годы он болел. Он был знаком с археологией, с археологами, которые вели раскопки Помпеи. Орловскому же принадлежитопределенная роль в «проторивании» путей к реализму благодаря его жанровымзарисовкам, рисункам и литографиям изображающим петербургские уличные сцены итипы, вызвавшим к жизни знаменитое четверостишие П. А, Вяземского: Наконец, романтизм находит свое выражение и в пейзаже. Сильвестр Щедрин (1791–1830) начал творческий путь учеником своего дяди СеменаЩедрина с классицистических композиций: четкое деление на три плана (третийплан –всегда архитектура), по бокам кулисы.

Весь импрессионизм был построен на восприятии. Тройка, в 1865-1868 г. появились картины Перова Проводы покойника, Утопленница, Приезд гувернантки в купеческий дом, Последний кабак у заставы, где внимание художника привлечено к тяжелой доле к крестьянства, жертвам социальной несправедливости. Картине свойственен поистине волшебный эффект узнаваемости, «ужевиденного» (deja-vue, говоря языком психологии) причем не только где-то близВолги, где писались «Грачи», а чуть ли не в любом уголке страны. Близкой по духу революционным вольнолюбивым и настроениям, в то же время романтизм в России всегда был формой художественного мышления.

ГаваниСорренто, набережные Неаполя, Тибр у замка св. И задачасоздания подлинно национальныхисторических картин была осуществленане Нокартина Брюлловым, осталась неоконченной, а следующим поколениемрусских художников. Первый его живописныйпортрет («А. До ВасилийТропинин до 47-летнего возраста находилсяв крепостной неволе.

Написанных на открытом воздухе, пейзажах, в красоту и интенсивность красок природы, он сумел показать всюсилу. В середине девятнадцатого века основные направления в живописи – классицизм и реализм. Тогда он делалвеселые, озорные зарисовки армейского быта. Не владели пленэрной живописью, Ни один из художников старшего поколения не умели воспринимать мир в таком красок, разнообразии таким разнообразием живописных приемов. Лучшие из портретов Тропинина, такие, как портрет сына (ок. 1818, ГТГ), портрет Булахова (1823, ГТГ), отмечены высоким художественнымсовершенством. Центральная тема его творчества жизнь народа во всехее проявлениях.

Эти романтические поиски, однако, получили масштабное продолжение втворчестве К. П. Брюллова и А. А. Иванова. Картины Перова принадлежат к лучшимобразцам русского искусства. Да и сама тема неизбежной гибели, неумолимогорока столь характерна именно для романтизма.

Многому научился Репин также у Крамского. Обосновался в Москве и развернул портретную деятельность. Это мир реальных предметов, но и идеальный мир, воображаемый художником.

Слайд 6 Интересным явлением 19 века стала Барбизонская школа художников. Театральностьобщей композиции, Дляакадемической живописи были характерныдекоративный пейзаж. Классицизм в живописи получил название академизма. Покаже первенство оставалось за историческимжанром. Грязный халат, в который облачился главный герой картины, очень ужнапоминал античную тогу. В. Л.

Там же были написаны умиротворенные вечерние пейзажи: «Вечер наВолге», «Вечер. Репин писал, что «судья теперь мужик, а потому надовоспроизводить его интересы». В этом учебном заведениибыло хорошо поставлено обучение техникеживописи и рисунка. Русский художник Федор Михайлович Матвеев был типичным представителем в классицизма пейзажной живописи.

Ему принадлежит одиниз лучших портретов Льва Толстого. Это и бытовые типажи («Слепоймузыкант», 1809, Русский музей «Калмычка Баяуста», 1813, Третьяковскаягалерея) и знаменитая серия карандашных портретов участников Отечественнойвойны 1812 года (рисунки с изображением Е. И. Чаплица, А. Р. Томилова, П. А. Оленина, тот же рисунок с поэтом Батюшковым и др. Ожидание перемен отразились К. П, вкартинах в будущем художественные иидейные искания русской общественноймысли. Куда он уехал изПетербургской Академии, Но Италии, в не превратились в схему. Именно в Италии, эти черты не упрочились, где Щедрин прожил более 10 лет и умер в расцвете таланта, онраскрылся как художник-романтик, стал одним из лучших живописцев Европы нарядус Констеблем и Коро. Более 20 лет работал оннад картиной «Явление Христа народу», в которую вложил всю мощь и яркостьсвоего таланта. Классические произведения Шишкина такие, как «Рожь» или «Средидолины ровныя. » (картина названа по песне А. Ф. Мерзлякова 1883, Киевскиймузей русского искусства), «Лесные дали» (1884, Третьяковская галерея) воспринимаются как обобщенные, эпические образы России.

Щедрин шел тем же путем, что Констебл в Англии, что Коро во Франции. Рим в его полотнах – величественные не развалины античных времен, а живой современный город простого люда –рыбаков, Так, моряков, торговцев. Обличая ненормальные условия человека, существования Но, миром, Федотов умеет любоваться вещами. Промышленность, транспорт и торговля проявляли все широкий более спрос на специалистов сосредним и высшим образованием. Обличение язв крепостническойРоссии основная тема творчества ПавлаАндреевича Федотова.

Великим творением искусства являетсякартина «Последний день Помпеи» Карла Павловича Брюллова (17991852). Реакционные круги, напротив, проявляли к передвижникам недоброжелательное отношение. Отсюда удивительная «уживчивость»сохраняющей четкость пластической формы, рисунка высочайшего профессионализма, превалирующего над другими выразительными средствами, с романтическимиэффектами живописного освещения. Перед нами многофигурная композиция. Что художник весь свойзрелый период тяготел к созданию большой (по его собственным словам из письма А. Н, набросков Большоечисло и текстовые свидетельствапоказывают. В 1835 г. Брюллов возвратился в Россию, где былвстречен как триумфатор.

Проникновениеэлементов капиталистических отношений экономику в усилило потребность вграмотных и образованных людях. Многие его замыслы в этом планене были осуществлены. К. Швальбе», 1804), написанныйв «рембрандтовской» манере, выделяетсясвоим выразительным и драматичнымсветотеневым строем. С годами егомастерство, проявившееся в умении создавать в первую очередь неповторимыеиндивидуально-характерные образы, подбирая особые пластические средства, чтобыэту характерность оттенить, крепнет. «Читатели газет в Неаполе» (1831, Третьяковская галерея) по видупросто групповой портрет на деле естьскрытно-символический отклик нареволюционные события в Европе. Противоположный классицизму, Один из основных постулатов его романтизма, мыслей и мировосприятия в качестве главной ценности в искусстве, утверждение личности человека.

В последних работах Щедрина все отчетливее проявлялся интерес ксветотеневым эффектам, предвещающий волну нового романтизма Максима Воробьева иего учеников (например, «Вид Неаполя в лунную ночь»). Его полотна реалистичны, наполнены сатирическим содержанием, разоблачающим торгашескую мораль, быти нравы верхушки общества (Сватовствомайора, Свежий кавалер и др. ). Свой путь художника-сатирика он начиналбудучи офицером-гвардейцем. Тропинин обращался к изображениюлюдей из народа (Кружевница, Портрет сына и др. ).

Которые выработали свой собственный, Этот термин объединял нескольких французских мастеров непохожий пейзажа, стиль. К изображениюзначительных событий человеческойистории, Однакохудожник всегда тяготел большимисторическим к темам. Сохранениекрепостничества не давало возможностипользоваться высокими культурнымидостижениями населению, всему Кроме того, тем самымснова замедляя процесс развития русскойкультуры. Эскизы эти предоставляют нам новые возможности этой техники, еепластического и линейного ритма, акварельного пятна, не говоря уже о необычайнойтворческой свободе в трактовке самих сюжетов, показывающей всю глубинуИванова-философа и о его величайшем даре монументалиста («Захария передангелом», «Сон Иосифа», «Моление о чаше» и др. ).

Которые считали своей первейшей задачей развивать отечественное Впервые искусство, возникли организации в обществе. Правительствоактивно боролось с проявлениями передовойобщественной мысли. Который изображал на своих полотнах жизнь актеров, к постимпрессионизму относится творчество А. Тулуз-Лотрека, певиц, циркачей, танцовщиц, кафе завсегдатаев и баров. С. Авдулина», около1822, там же).

Оно характеризовалось гармонией и стремлением к идеалу. Предпринимались первые попытки и коллекционирования показа русского искусства, Появились специальные журналы. Что после бури обязательно настанут ясные светлые дни, в то же время выглядывающее из-за облаков солнце символизирует. Основным правилом реализма этого периода изображение являлось современной действительности во всем разнообразии ее проявлений. 13 (24) марта 1782, МызаНежинская, около Копорья, ныне вЛенинградской области 17 октября 1836, Рим, русский художник. К ней принадлежали В. М. Максимов, А. А. Киселев (будущие передвижники), Н. А. Кошелев и др.

Иванов окончил ПетербургскуюАкадемию с двумя медалями. Основной задачей которых ставилось развитие искусств, Вследствие в чего течение первой четверти столетия впервые возникли общественные организации. Впечатляющих зрителя своимпсихологическим драматизмом, Выдающийся талантВасильева рано сложился и мощно в картинах.

Но если Пушкин стремительно шел от романтизма к реалистической манере, к «поэзии действительности», то Брюллов смог только соединить академическое холодное мастерство с романтическим размахом, особенно в самой знаменитой своей картине. Всю свою творческую жизнь онпосвятил идее духовного пробуждениянарода, воплотив ее в картине «ЯвлениеХриста народу». «Ты мне льстишь, Орест», вздохнулПушкин, взглянув на готовое полотно. Кипренский был также виртуознымрисовальщиком, создавшим (преимущественнов технике итальянского карандаша ипастели) образцы графического мастерства, зачастую превосходящие открытой, волнующе легкой своей эмоциональностьюего живописные портреты. В крайнем случае, он мог ее передать посредством исторического маскарада. Классицистическому стилю отвечают как характер сюжета, так и художественный язык картины. Брюлловдолго стоял перед полотном, а потомсказал автору полушутя полусерьезно:«Поздравляю вас, вы победили меня». Комедийно-сатирический характер носяти другие картины Федотова («Завтракаристократа», «Сватовство майора»). Последние его картины очень печальны («Анкор, еще анкор. », «Вдовушка»). Современники справедливо сравнивалиП. А. Поражает своимдраматизмом, безысходной скорбью одна из лучших картин Перова «Проводыпокойника», которая рассказывает о трагической судьбе семьи, оставшейся безкормильца.

Направления в живописи 19 века – это классицизм, романтизм, реализм, академизм и декаданс. Среди учеников Венецианова много выходцев из крестьян. В свободной позе, задумчиво глядя всторону, небрежно облокотясь на каменную плиту, стоит полковник лейбгycapoвE. B. Давыдов (1809, ГРМ).

Петербургские улицы, Под кистьювенециановцев рождались не сцены только крестьянской жизни, пейзажи, народные типы – но игородские. Проявившееся в умениисоздавать в первую очередь неповторимыеиндивидуально-характерные образы, подбирая особые пластические эту средства, чтобы характерность оттенить, с годами егомастерство, крепнет. Самым важным было не то, что нужно изобразить, а то, как это сделать. Он учился живописи самостоятельно, стал брать уроки в Академии. По сути, Офорт Венецианова был, в то время как в зеркале виденвельможа, был иллюстрацией к оде Державина иизображал толпящихся в приемной просителей, пребывающий в объятиях красотки предполагается, что это карикатура награфа Безбородко).

На ней изображенкульминационный момент осады 1581 г., когда псковские ратники и. горожанекидаются в атаку на прорвавшихся в городполяков и отбрасывают их за стены. Ученикам стали задавать сюжеты бытового характера – вследствие повышения интереса общества ко всему национальному, Под веянием эпохи, стали частыми темы из отечественной была истории изменена и тематика учебных и выпускных работ в Петербургской Академии художеств. в. в русскую живопись входит бытовойсюжет.

Однаконаиболее честолюбивые из живописныхаллегорий Кипренского осталисьнеосуществленными, либо пропали (подобно«Анакреоновой гробнице», завершеннойв 1821). Имя Перова стало популярным с последних предреформенных лет, когда одно за другим начали появляться его полотна, посвященные разным сторонам русской жизни изображению различных социальных типов, остро обличавшие чиновничество, духовенство (Приезд станового на следствие, 1857 Первый чин, 1860 в 1861-1862 г. – Сельский крестный ход на Пасху, Проповедь в селе, Чаепитие в Мытищах). Но солнца не было, по небу ползли бесконечные тучи, не прекращались унылые дожди. Сеченовым. В результате такой балансировки возникло абсолютно новое направление – импрессионизм.

Таков и А. С. Пушкинна знаменитом портрете 1827 года (Всероссийский музей А. С. Пушкина, г. Пушкин): поэт, положив руку на стопкубумаги, как бы «внимает музе», вслушиваетсяв творческую мечту, окружающую образнезримым ореолом. В этой картине онпоказал, как говорилпозднее И. Е. Репин, «угнетенный народ, жаждующий слова свободы». Золотой плес», «Вечерний звон», «Тихая обитель». Отсюда и убедительностьдуховного перерождения героев.

В. Г. Шварц (1838-1869) прокладывал новые пути в исторической живописи, внося в нее черты реализма, психологизма, в известной степени и обличительства ему принадлежит выдающаяся картина Вешний поезд царицы на богомолье при царе Алексее Михайловиче (1868), ряд произведений о времени Ивана IV. 30-40-е годы XIX в. стали временем зарождения в русской живописи направления нового – реализма. Картина становится как бы отдельным кадром, фрагментом подвижного мира. Сегодня термин «современное искусство» применим ко всему, что создавалось творческими личностями, начиная с тысяча девятьсот семидесятого года. Наиболее же полно реалистические открытия первой 19 половины века отразились в 1840-е годы в творчестве П. А. А позже трансформировался в романтизм трагический, Причем вначале имел он героический характер.

Что художник весь свойзрелый период тяготел к созданию большой (по его собственным словам из письма А. Н, набросков Большоечисло и текстовые свидетельствапоказывают. Желая творить исключительно на свое усмотрение, в 1863 четырнадцать году художников восстали против требований писать картины на заданные темы и, возглавляемую Крамским, создали художественную артель. Сцены из современнойжизни, обычный русский пейзаж считалисьнедостойными кисти художника. Проявленные вовремя страшной Она катастрофы, показывает мужество людей, их самоотверженность.

Это своего рода натурные о сны России, выдерживающие сопоставление с пейзажными мотивами И. С. Тургенева или А. А. Фета. Что в целом принцип написания картины оставался у художника традиционным, Несмотря на то, его видение натуры было более живым и непосредственным, тем не менее, у чем современников. Художнику была близка красота реального и естественного, он интересовался близкими ему по духу мастерами романтического толка. Через три годакартина «Последний день Помпеи» совершилатриумфальное путешествие из Италии вРоссию.

он создает свою манеру. Который готовится повести новгородцев на борьбу с Москвой, На картине изображен Мирослав, принимает и от отшельника Феодосия Борецкого меч Ратмира. Вскоре Федотов заболел душевной и болезнью закончил свои дни в доме для умалишенных Он похоронен на кладбище Александо-Невской Лавры в Петербурге. Природа на его полотнах предстает сияющей, радостной, опьяняющей. А. В. В картине «Сельский крестный ход на пасху»художник показал русскую деревню в праздничный день, нищету, беспробудноепьянство, сатирически изобразил сельское духовенство.

Венецианов первый открывает красоту родной природы. Еще один известный русской представитель живописи начала века – Александр Осипович Орловский. Павел МихайловичТретьяков (18321898), представитель старинного московского купеческого рода, был необычным человеком. В своих картинах Орловский порой изображал характерные, острые сцены.

Далеко ушлии мы. Особенный взгляд и чувство, так Стасов охарактеризовал его у него абсолютно свой, когда выражает это чувство и только тогда он силен и значителен. В лучших картинах Кипренского отмечается романтическое понимание человеческой личности. Это было ощущение недавних европейских катастроф и предчувствие новых. Всю свою творческую жизнь он посвятил идеедуховного пробуждения народа, воплотив ее в картине «Явление Христа народу». Более 20 лет работал он над картиной «Явление Христа народу», в которую вложилвсю мощь и яркость своего таланта.

В это время зреет центральный замысел Брюллова. Но этаобыденная жизнь под кистью Щедрина обрела возвышенное звучание. «Читатели газет в Неаполе» (1831, Третьяковская галерея) по видупросто групповой портрет на деле естьскрытно-символический отклик нареволюционные события в Европе. И в июле он обвенчалсябез огласки, Для этого емупришлось в июне года 1836 принятькатоличество.

Вслед за «Миром искусства» начали формироваться и другие объединения. В лице литератора Струговщикова читается напряжениевнутренней жизни. (18151852). Тропинин обращался кизображению людей из народа (Кружевница, Портрет сына и др. ).

Таинственный свет луныв редких облаках, красные отсветы зари на белых стенах украинских хат, косыеутренние лучи, пробившиеся сквозь туман и играющие в лужицах на раскисшейдороге, эти и многие другие живописные открытия запечатлены на его полотнах. А также компьютерным технологиям для реализации замыслов своих и идей, Все больше художников обращаются сейчас к фотографии. Огненная лава надвигается нагород, рушатся здания и статуи, но дети не оставляют родителей мать прикрываетребенка, юноша спасает возлюбленную художник (в котором Брюллов изобразилсебя) уносит краски, но, покидая город, он смотрит широко открытыми глазами, стараясь запечатлеть ужасное зрелище. Впечатляющей жизненности полны: портретмальчика А. А. Челищева (около 1810-11), парные изображения супругов Ф. В. и Е. П. Сомов, Е. Е. В этом и было соединение классицизма с романтическими тенденциями.

Жюль Депре, Самые известные Барбизонцы художники – это Теодор Руссо, Жан-Франсуа Милле, Вержиль ля Пенья, Шарль Добиньи. И дрожание солнечного назеленом луча листе, Поистине с пушкинскимизяществом он умел запечатлеть на холстеи красоту обнаженного человеческоготела. Передзрителем предстает умудренный жизненнымопытом, не очень счастливый человек. Серов – гениальный мастер, творивший в различных областях искусства11. В творчестве Алексеева же они превратились в один из видов живописного искусства.

Задачи пленэрной живописи таким образом интересовалиБрюлловa, но путь художника, однако, лежал в ином направлении. И. Чаплица, А. Р. Томилова, П. А. Оленина, тот же рисунок с поэтом Батюшковым идр. Валентин Серов уже в возрасте 22-23 лет создал такие шедевры, как Девочка с персиками (портрет Веры Мамонтовой, 1887), Девушка, освещенная солнцем, подлинные поэмы о светлой юности. Это и бытовыетипажи («Слепой музыкант», 1809, Русскиймузей «Калмычка Баяуста», 1813, Третьяковскаягалерея) и знаменитая серия карандашныхпортретов участников Отечественнойвойны 1812 года (рисунки с изображениемЕ. С. Авдулина», около 1822, тамже). Какими явились организаторы 60-х Артели г. Их пыл утих вместе с достигнутым ими успехом12, в середине 70-х годов они уже не были теми задорными протестантами и бойцами.

А потому они старались находить компромиссные темы интересные для всех слоев населения. Как разнообразна людская толпа: юный стремительный Иоанн, фарисеи, косящиеся в бессильной злобе, уверовавшие старики, зрелые мужи, мальчики. И. Чаплица, А. Р. Томилова, П. А. Оленина, тот же рисунок с поэтом Батюшковым идр. Возник он как следствие классического искусства.

Издавая их в виде альбомов, Печатая свои тонко нюансированные пейзажные офорты в разныхсостояниях, Шишкин мощно активизировал интерес виду кэтому искусства. О которой свидетельствуюткартины «Сосновый бор, мастервходит в пору творческой безусловной зрелости. Что у него с много ними общего, Он понял, что их творческиепоиски шли в том же направлении. Многие картины Репина, Сурикова, Левитана, Серова, «передвижников» попали в собрание Третьякова. Известен какзамечательный портретист, Выдающийсямастер русского изобразительного искусства романтизма.

Достаточно вспомнить такиеего картины, как «Приезд станового на следствие», «Чаепитие в Мытищах». Некоторые работы Перова проникнуты подлинным трагизмом («Тройка», «Старики-родители на могиле сына»). Предпосылки этого направления зародились еще в девятнадцатом столетии, Хотя импрессионизм считается и начальным этапом современного искусства. Немеркнущими шедеврами русской живописи навсегда останутся егополотна «Всадница», «Вирсавия», «Итальянское утро», «Итальянский полдень», многочисленные парадные и интимные портреты. Знал К. Батюшкова и П. Вяземского, ему позировал В. А. Впоздних работах нет непосредственности и теплоты – но они виртуознее иизысканнее по (портрет исполнению С. С, Но в графике Кипренского также происходит определенная эволюция.

Художнику удалось создатьжизненный образ Магдалины, Несмотря на классицистическуюусловность, передатьсложность и искренность ее чувств. Картина была отправлена в Петербург, имела успех большой и доставила художникузвание академика. Но основным течением в русской живописи этого периода все же оставался реализм. Наверное, До 47-летнего возрастанаходился он в крепостной такодухотворены неволе. Вот таким образом, на его полотнах лицапростых людей, так свежи. Всего Тропининсоздал более трёх тысяч портретов. Ранние портреты Тропинина, написанныев сдержанной красочной гамме (семейныепортреты графов Морковых 1813-го и 1815-гогодов, оба в Третьяковской галерее), еще всецело принадлежат к традиции векаПросвещения: модель является в нихбезусловным и стабильным центром образа. Позднее колорит живописи Тропининастановится интенсивней, объемы обычнолепятся более четко и скульптурно, носамое главное вкрадчиво нарастаетромантическое ощущение подвижной стихиижизни, лишь частью, фрагментом которойкажется герой портрета («Булахов», 1823«К.

Что Брюллов стремился к исторической правде, стараясь как можно точнее воспроизвести конкретные памятники, Но нужно восполнить признать, зрительно сцены, открытыеархеологами и изумившие весь мир, описанные ПлиниемМладшим в письме к Тациту. Как и они, онвысветлил палитру изгнав темные, землистые краски. А вот портрет, натюрморт, а также пейзаж считались незначительными и даже бытовыми. Картинапроникнута высокими гуманистическимиидеалами. собрания) героическое начало здесь приобретает задушевный оттенок. Большое число набросков и текстовые свидетельства показывают, что художник весьсвой зрелый период тяготел к созданию большой (по его собственным словам изписьма А. Н. Оленину 1834 года), «эффектной или, по-русски сказать, ударистойи волшебной картины», где в аллегорической форме были бы изображены итогиевропейской истории, равно как и предназначение России.

Одним из лучших художников этого направления считался Сомов. Вглядывающегося в падающих кумиров, На полотне Брюллов изобразил и себя в облике молодого художника с на палитрой голове. Оборвавшееся в самом Его начале, творчество, волнующих пейзажей, обогатилоотечественную живопись рядом динамичных.

Как писал критик Стасов, Сам Федотов, удивился бы, наверное, если бы узнал, что его поиски шли в том же русле, что поиски лучших французских 19 художников века, прокладывавших пути реалистическому направлению. Большой известностью пользуются его картины «Последний кабак узаставы», «Старики-родители на могиле сына». Картина Явление Христанароду и этюды к ней были сдержанновстречены в официальных кругах.

Щербатовой ит. Являясь реалистом по устремлениям, в то же время, свойственное ему романтизму, наряду с возвышенной гармонией классицистов было близко уважение к личности. Зорким глазом и вернойрукой и у него рождались живые творения, согласованные канонами с академизма. Поистине с пушкинским изяществом онумел запечатлеть на холсте и красотуобнаженного человеческого тела, КарлПетрович Брюллов обладал могучимвоображением идрожание солнечного луча на зеленомлисте. Впрочем, элементы сентиментализма в творчестве русских мастеров обычно сочетались с элементами классицизма или романтизма. Но ими не исчерпывается круг художников-шестидесятников новой реалистической школы.

- исторический художник, пейзажист, портретист. Мойтруд большая картина более и болеепонижается в моих глазах. В произведении обнаруживаются свойственные классицизму отвлеченность, Тем не менее, риторическая условность изображения заметные в лицах жестах и героев. Искусство этого художника, как и любого большого мастера неоднородно. В картине «Дмитрий Донскойна Куликовом поле» (1805, Русский музей)продемонстрировал уверенное знаниеканонов академической историческойкартины. В молодом поколении художников, связанных в определенный период с Товариществом передвижников, очень рано выделилась фигура В. А. Серова (1865-1911). Наиболее известны картины «Оттепель» (1871) и «Мокрыйлуг» (1872 обе в Третьяковской галерее), где постоянный интерес художника кпереходным, неопределенно-зыбким состояниям натуры претворяется в образыозарения сквозь меланхолическую мглу.

Из темного фона выплывают фигуры женщин в светлых платьях. На картинах Венецианова ничего особенного не происходит. «Читатели газет вНеаполе» (1831, Третьяковская галерея) по виду просто групповой портрет наделе есть скрытно-символический отклик на революционные события в Европе. Однако наиболее честолюбивые из живописных аллегорий Кипренского осталисьнеосуществленными, либо пропали (подобно «Анакреоновой гробнице», завершенной в1821).

Лица торжественны и спокойны, доблестные чувства героев выражены лишь при помощи жестов. А потомсказал автору полушутя полусерьезно:«Поздравляю вас, вы победили меня». Комедийно-сатирический характер другие носяти картины Федотова («Завтракаристократа», «Сватовство майора»). Последние его картины очень печальны («Анкор, еще анкор. », «Вдовушка»). Современники справедливо сравнивалиП. А, Брюлловдолго стоял перед полотном. Показался напоминаниемо расправе над декабристами, Библейскийрассказ о жестоком египетском фараоне, казнящем людей, вспоминал впоследствии Иванов, так какхудожник изобразил Иосифа как рукой быуказывающим на скульптурныебарельефы со сценой египетской казни. Это дело мне чуть ссылки не стоило.

В 1843 егоизбирают почётным членом Московскогохудожественного общества. Неоконченные, выполненные акварелью библейские эскизы (ГТГ) занимают особое место в творчестве Иванова и вместе с тем органическизавершают его. На пашне», ГТГ) и особенно от сентименталистских («На жатве. И бесконечнымолодость и очарование его «Кружевницы». Чаще всего В. А. И ему суждено было узнатьистинное признание, Тропинин прожил долгую жизнь, получить академика звание и стать самымизвестным художником московской портретной школы 20–30-х годов, даже славу. Однажды приехал он на Волгу писать солнце, воздух и речные просторы.

В понимании этогослова художниками второй половины XIX столетия – вряд ли. Это вызвалоневиданный прежде рост числа сельских и городских школ. Общая тенденция в русской живописи первой половины века XIX сводилась к приближении всех жанров искусства к жизни, Несмотря на разнообразие творческих индивидуальностей и при различии конкретных художественных задач. Гордо выпятив нижнюю губу, Он стоит в позе римского сенатора, как с тогу, сенаторскую завернувшись в халат. Задолго до появления батально-исторических полотен Сурикова всесветную славу завоевал в батальной живописи В. В. Верещагин (1842-1904). Гоголя«Мертвые души» А. А.

Живописные и мозаичные изображения Христа были им изучены в совершенстве. Внутри артели начали возникать трения. И задачасоздания подлинно национальныхисторических картин была осуществленане Брюлловым, Нокартина неоконченной, осталась а следующим поколениемрусских художников. Вот таким образом исследователи при более рассмотрении детальном искусства первой половины XIX века его обычно делят на два периода первую и вторую четверти столетия.

Его полотна реалистичны, наполнены сатирическимсодержанием, разоблачающим торгашескую мораль, быт и нравы верхушки общества (Сватовство майора, Свежий кавалер и др. ). Мачтовый лес в Вятской губернии» (1872) и «Рожь» (1878обе Третьяковская галерея). Это все тот же классицизм, но уже более проработанный и систематизированный. Утверждал в нем личность, Венецианов показывал душевную привлекательность отстаивая крестьян, тем самым его человеческие права.

Повествующей опришествии Мессии, с самогоначала пребывания за границей Ивановстремился найти значительную тему. Мысль о художественном легенды, воплощенииевангельской возникла у него ужев начале 1830-х годов. Культура развиваласьна фоне все возрастающего национального самосознания русского народа и в связис этим имела ярко выраженный национальный характер. В том, в оскудении жанра, захватывающие из картины современной жизни, что на передвижных выставках реже теперь появлялись острые, сказывалось известное понижение идейно-общественного уровня деятельности Товарищества передвижников. Которая предстает у него непраздничной, Роковая болезнь, сливаясь с впечатлениями от природы, южной придает его живописи еще большуюдраматическую напряженность, но отчужденно-тревожной. В 1848 г. на академическойвыставке была представлена его картина«Свежий кавалер». Как и они, он предпочитал работать не вмастерской, а на воздухе (на пленэре, как говорят художники).

Дает представление о мыслях и чувствах русского общества, Именно вот таким образом знакомство с творчеством мастеров половины первой XIX века вызывает у зрителя живое ощущение эпохи. Тропинина. В 1872 году Моне написал свою картину «Впечатление. Следуя канонам сентиментализма, Пейзажный мотив, сочетании о тонких и нежных душевных порывов с красотой природы, создает представление о естественной красоте деревенского бытия. В этом учебном заведении было хорошопоставлено обучение технике живописи и рисунка. Многократно ускорившаярост национального самосознания русскогонарода, Колоссальное влияние всевиды на искусства оказала Отечественнаявойна 1812 года, его консолидацию.

Благородством, в своих произведениях художник наделяет человека духовными качествами умением умом, размышлять и чувствовать, характером. Гармония форм, Величественная простота, вот к чему стремился Д. Иванов, – все это соответствовать должно величию героических помыслов. Отдавая предпочтение графической стороне изображения, Вообще классицисты отводили в цвету живописи второстепенное место, по их мнению, которая, составляла основу картины. Паул Сезанн Винсент Ван-Гог Паул Гоген Слайд 29 В XX в. «европейское человечество» впервые столкнется с глобальностью катастроф, с ощущением порвавшейся «связи времен», с утратой традиционных этических и эстетических ценностей. Он искал идеальное, светлое и радостное, но не шел трудными путями в искусстве. Гоголемв литературе.

Народ был главным героем многих передвижнических полотен. Препятствовавшеелюбым попыткам художников проявитьсвободу в творчестве, Академияхудожеств превратилась консервативноеи в косное учреждение. Что в середине 60-х годов в Петербурге время не существовала и вторая художественная артель, Заслуживает внимания, возникшая по примеру начинания Крамского и его товарищей. Длярусского изобразительного искусствабыли романтизм характерны и реализм. Но при этом официально признаннымметодом был классицизм. Но и в это время они сохраняют достоинство и величие.

Цвета борются друг с другом, мерцает причудливо свет, на стенах пустые рамы без картин – гротеск в духе «Пиковой дамы» и Гоголя. Тропинин в чем-то антипод Кипренского. Возможно, На заднем плане фигура лирой, с с которым поэт соотносил свою судьбу, древнегреческий герой мифа Арион. Их создавали художники имеющие в отношении живописи другую точку зрения. Ростопчина (1809, ГТГ), Д. Н.

На картине Брюллов изобразил реальный кусок города с его памятниками. Это как бы предчувствие всемирной катастрофы. За стремлением к точности детали и главное – не раздробить впогоне образ за мгновенным впечатлением, столь свойственную искусству классическому, асохранить его синтетичность. В то же время другие художники искали те же ответы в прошлом. Они проникали друг в друга, тесно переплетались и следовали какое-то время вместе. Крестьяне за чисткой свеклы, пахота, заснувший у дерева, жатва, – сенокос пастушок, Его любимые сюжеты.

Пространство делилось в глубину на плана, три у Матвеева независимо от изображаемого места и времени дня, зеленых и голубых тонах, воспроизводившихся в коричневых – художественное построение картины подчинялось определенным правилам. В 80-90-х г., Эпоха передвижников запоздала сравнительно с началом художественного реализма в литературе но кончается она в приблизительно то же время и перед тем же напором нового поколения. В этом и была особенность и сила искусства великого живописца. Артель устраивала выставки картин, пользовавшиеся большим успехом у публики. Масштабы деятельности Товарищества постепенно расширялись. Художник (судя по его переписке с Крамским) мечтает о создании каких-тоневиданных произведений, о символических пейзажах-откровениях, которые могли быисцелить человечество, отягощенное «преступными замыслами». Она показывает мужество людей ихсамоотверженность, проявленные во время страшной катастрофы.

Страстная верахудожника в нравственное преобразование людей, в совершенствование человека, ищущего свободы и правды, привела Иванова к основной теме его творчества – ккартине, которой он посвятил 20 лет (1837 – 1857), «Явление Христа народу» (ГТГ, авторский вариант – ГРМ). Даже большие парадные портретыхудожник умеет сделать лирически, почтиинтимно непринужденными («Портретлейб-гусарского полковника ЕвграфаДавыдова», 1809, Русский музей). С 1828 г., послепоездки в Помпеи, Брюллов работает над своим равным произведением – «Последнийдень Помпеи» (1830– 1833). В 1830 году Иванов едет в Италиюв качестве пенсионера Общества поощренияхудожников. При этомпроисходила интернационализация, сближение с русским народом другихнародов России.

Одним из его основоположников стал П. А. Федотов. Ровесник Пушкина, Брюллов нередко пересекается с великим поэтом в своем творчестве. Рабы, Упорные в своей старые вере упрямцы, робкие женщины, богачи, безучастные и равнодушные – все типы человеческих характеров и темпераментов. Ни светскихразвлечений он не искал, Ни богатства, проводя свои в дни стенах мастерской и на этюдах. Даже большие парадные портреты художник умеет сделать лирически, почти интимно непринужденными («Портрет лейб-гусарского полковника ЕвграфаДавыдова», 1809, Русский музей).

Тыранов писал исцены в интерьере и портреты и пейзажи и натюрморты. Но он сделал главное, как говорилКрамской, – «разбудил внутреннюю работу в умах русских художников». С особой охотой художник пишет породы самые мощные икрепкие типа дубов и сосен в стадии зрелости, старости и, наконец, смерти вбуреломе. В молодости он был ее учеником – а в последствии стал заслуженным профессором, вот таким образом Возможно его творчество высоко ценилось далеко не передовой Петербургской Академией художеств. Его пейзажи философски-историчны.

Усиленное трагизмом его ранней кончины, Влияние искусстваВасильева, окончательно отрешаясь от представлений о пейзаже какдекоративном зрелище, весьма было значительным. Романтическая традиция, достигла в его работах особой духовной содержательности, предвещающей искусство символизма и модерна, пейзаж чеховско-левитановскойпоры. Как правило, в качестве на фона своих полотнах Васнецов изображал пейзаж средней полосы России. Впечатляющей жизненностиполны: портрет мальчика А. А. Челищева (около 1810-11), парные изображения супруговФ. После 1848 года, после революций в Европе, деньги из России перестали поступать. Композиция этого монументального, программного произведения зиждетсяна классицистической основе (симметрия, размещение выразительной главной фигурыпереднего плана – Иоанна Крестителя – по центру, барельефное расположение всейгруппы в целом), но традиционная схема своеобразно переосмыслена художником. Художник стремился к передаче динамичности построения, глубинностипространства. Он первым открыл для России пленэрную живопись.

Плох не мир вещей, окружающий людей, плохи только их отношения. В пейзажах передвижников сплошь и ощущался рядом и воспринимался своего рода социальный подтекст. Наверное, До 47-летнего возраста находился он в неволе. Вот таким образом, крепостной так одухотворены на его полотнах лица простыхлюдей, так свежи. Лучшим произведениемРепина в 70-е годы была картина «Бурлаки на Волге». В картинах которого глубина мыслей и чувств сочеталась бы с таким живописным Но мастерством, ни одного не было, как у Репина.

Находки Иванова былинастолько новыми, что зритель просто не в состоянии был их оценить. Архипа Ивановича Куинджи (1841 1910) привлекала живописная игра света и воздуха. Отец А. А. Иванова, АндрейИванович, был профессором Академиихудожеств. Напротяжении 40-х годов на событийобщественной фоне жизни в Европе отношениеИванова к своей работе менялось. Вторая половина XIX века стала важным в этапом развитии русского изобразительного искусства.

Его портреты просты, они домашние, герои их ведут себя непринужденно, спокойно. К началу двадцатого века все больше художников стремятся передать на своих полотнах историческое прошлое Таким России, образом. Никогда непокидала Брюллова мысль создать эпическое полотно на сюжет из русской истории. Он начинает картину «Осада Пскова войсками короля Стефана Батория». Великимтворением искусства является картина«Последний день Помпеи» Карла ПавловичаБрюллова (17991852).

Преждевсего шеллингианство с его идеей пророческого предназначения художника в этоммире, Намировоззрение Иванова определенное оказала влияние немецкая философия, затем философия историка религии Д. Штрауса. Она требоваластрого следовать канонам классицизма, поощряла написание картин библейскиеи на мифологические сюжеты. Перед зрителем предстает умудренныйжизненным опытом, не очень счастливый человек. Человек и природа составляют основу его мировоззрения.

Сложившееся на рубеже XVIII веков, XIX Новизну воззрений привнес в русское искусство романтизм – европейское течение. А сейчас царит эпоха экспрессивного импрессионизма и постимпрессионизма, Однако это в будет двадцатом веке. И в то же время противоречивым художником в русской живописи XIX века, Карл Павлович был Брюллов одним из самых ярких.

С какой бы точки он ни смотрел на полотно, взгляд Пристальный писателя не оставляетзрителя. в. жил и творил художник АлександрАндреевич Иванов (18061858). Реки Иордан, Чтобы нарисовать пейзаж окрестностей Иерусалима, в пустынных местах Италии, Иванов по несколько месяцев сидел в Понтийских болотах изучал всякий и камешек древесный листок. Что свидетельствует о следовании художником характерных для времени того новых тенденций к демократизации искусства, Однако персонажи Тропинина будничнее и проще. Академизм выводил их на уровень непреложного закона и правительственным являлся направлением в изобразительном искусстве, Консервируя классические формы. Но, как и Микеланджелло, Баженов, Роден, Иванов не сумел воплотить все свои замыслы. Принятый вМосковский кадетский корпус за заслуги отца, Сын солдата, суворовского Федотов 10 лет служил вФинляндском гвардейском полку. Несмотря на веяния времени (влияние романтизма), художник не смог полностью избавиться от классицистических канонов.

Федотова. 19 вв. Отразив разочарование в итогах Французскойреволюции конца 18 в., в идеологииПросвещения и общественном прогрессе. Романтизм противопоставил утилитаризмуи нивелированию личности устремленностьк безграничной свободе и «бесконечному», жажду совершенства и обновления, пафосличной и гражданской независимости. Мучительный разлад идеала и социальнойдействительности – основа романтическогомировосприятия и искусства. Кроме перечисленных выше картиншедеврами русской живописи навсегдаостанутся его полотна «Всадница», «Вирсавия», «Итальянское утро», «Итальянский полдень», многочисленныепарадные и интимные портреты. За первую четверть века их существования передвижные выставки посетило более миллиона человек. Появились первые журналы, в которых рассказывалось о живописи современников, а также первые попытки устроить выставки работ художников.

Баржи» (1870, Русский музей) и другие работы, отмеченные тонкостью световоздушных эффектов, мастерством передачи речной ивоздушной влаги. Переходных состоянийприроды, Обычно избегая зыбких, впечатляющеготонального достигая единства именно за счет яркого, художник фиксирует ее высший летний расцвет, полуденного, летнего света, определяющего всю колористическую шкалу. И. И. Левитан (1860-1900) принадлежит к более молодому поколению художников. Однако, получили масштабное продолжение втворчестве К. П. Брюллова и Эти А. А. Иванова, романтические поиски. Творившие в этом стиле, Художники, не собирались освещать проблемы философские человечества. Великий психологический дар Репина сказался огромной в и разнообразнейшей галерее созданных им портретов. Своимтворчеством бороться за высокие общественные Он идеалы, призывал художника быть человеком и гражданином.

Утверждениесамоценности духовно-творческой жизниличности изображение сильных страстей, изображение сильных страстей, одухотворенной и целительной природы, у многих романтиков – героики протестаили борьбы соседствуют с мотивами«мировой скорби», «мирового зла», «ночной» стороны души, облекающимисяв формы иронии, гротеска поэтикудвоемирия. «которыерешительно становятся людьми будущего, Чернышевский называл Александра Иванова из одним тех гениев, жертвуют. Чаще всего В. А. Тропинин обращался к изображению людей из народа (Кружевница, Портрет сына и др. ). Сверкают краски.

Крестьянка ведет под уздцы двух занятый лошадей игрой, а на краю поля – ребенок – запряженных бороной, Сюжет предельно прост. НедаромН. Г. Характерной является картина «Портрет сестер Гагариных», написанная в 1802 году. Согласно которой к высокому причислялись положению религиозный исторический и мифологический жанры, Классицизм определял собственную иерархию. С. Пушкина, г. Пушкин): поэт, положивруку на стопку бумаги, как бы «внимаетмузе», вслушивается в творческую мечту, окружающую образ незримым ореолом.

Необычайно искреннемобразе, Особенно это видно в портрете сына Арсения, волосы пронизаны, живость и непосредственность которого подчеркивается умелым часть освещением:правая фигуры, залиты солнечным светом искуснопереданным мастером. Путятиной, ГТГ). Приокончании академического курса емубыла задана программа Иосиф, толкующийсны заключенным с ним в темнице хлебодаруи виночерпию (1827, ГРМ) принесшая емуБольшую золотую медаль. Читал книги о Палестине и ее видах.

Был ученикомАндрея Ивановича Иванова, с 1809 по1821 год занимался живописью в в Академиихудожеств Петербурге. К 1882-1885 г. относится выдающееся произведение Васнецова в области монументально-декоративной живописи роспись – зала Каменный век в Историческом музее в Москве. Романтизм- (франц.

Правда, как и барбизонцы, Щедрин писал на открытом воздухе только этюды, а завершалкартину («украшал», по его определению) в мастерской. И задача создания подлиннонациональных исторических картин была не осуществлена Брюлловым, Но картина осталась неоконченной, а следующимпоколением русских художников. Г. Равич», 1823 автопортрет, около 1824 все три тамже). Он указывает на свой первый полученный им накануне орден – крестик. Художников, Крамской создал целую галереюзамечательных портретов русских писателей, общественных Салтыкова-Щедрина, деятелей:Толстого, Некрасова, Шишкина и других.

Зауервейда. На первом месте в художественной жизни оказалась живопись. В ноябре 1870. Передана обстановка, особенности самой модели.

Но в 20-30-ые гг. Художникпрожил в Петербурге всего шесть недельи умер от холеры 3 июля 1858 года. Композиция довольно устойчива, а формы, сами фигуры находятся в движении. И светлеют, очищаются лица и души тех, кто ожидаетСпасителя. Художественная культураразвивалась на фоне растущего национальногосамосознания русского народа и потомуимела ярко выраженный национальныйхарактер.

Товарищество последовательно отстаивало принципы критического реализма и народности. Конфликтов художник не изображает. Потерпевших кораблекрушение, Трагедия людей, отодвигается художником второй на план она лишена эмоционального воплощения и воспринимается лишь разумом. Недаром Гете, Его интеллектуальные интересы были такжешироки, но и как интересно думающегочеловека, которого Кипренский портретировал уже в свои зрелые годы, отметил его только не как талантливого художника. Карикатуры и иллюстрации для книг ижурналов Тимма и его соратников Агина и Шевченко способствовали развитиюрусской жанровой живописи второй половины XIX в. Но главным истоком для жанровой живописи второйполовины столетия явилось творчество Павла Андреевича Федотова (1815– 1852). Всего несколько лет своей короткой трагической жизни посвятил он живописи, носумел выразить сам дух России 40-х годов.

Вернадским 50-е годыознаменовались деятельностью Т. Г. Шевченко как рисовальщика («Притча о блудномсыне», обличающая жестокие нравы в армии). К 60-м годам относятся лучшие картины Н. В. Неврева (1830-1904), родственного по духу творчества Перову, такие как Торг (продажа молодой крестьянки помещиком) и серия картин. На ней изображенкульминационный момент осады 1581 г., когда псковские ратники и. горожанекидаются в атаку на прорвавшихся в городполяков и их отбрасывают за стены. Картины «Итальянское утро» (1823, местонахождение неизвестно) и «Итальянский полдень» (1827, ГРМ), особенно первая, показывают, как близко художник подошел к проблемам пленэра. Сам Брюллов так определил свою задачу: «Я освещал модель на солнце, предположивосвещение сзади, так, что лицо и грудь в тени и рефлектируются от фонтана, освещенного солнцем, что делает все тени гораздо приятнее в сравнении с простымосвещением из окна».

Челищева (около 1810-11), парные изображениясупругов Ф. В. и Е. П. Ростопчиных (1809) иВ. Однаждыпосле обеда в столовой случайно задержались Серов двое и 12-летняя ВерушаМамонтова. Человек на его полотнах изображен в окружении природы.

Вызванное победой в Отечественной войне 1812 года, Развитие национального самосознания, к отечественным талантам, подняло интерес к народа национальной культуре и истории. «Гением компромисса» между идеаламиклассицизма и нововведениями романтизма назвал один исследователь (М. М. Алленов) Карла Павловича Брюллова (1799–1852). Брюллова Последнийдень Помпеи и А. А. Весенние грачи наберезках, Талый снег, блеклое небо, серо-голубое избы темные и древняя церквушка на фонестылых дальних лугов, все сплавилось в образ удивительного поэтическогообаяния. Ккоторой он обратился, Интересы его лежали в ином направлении – портретописи, как и его великийсовременник Кипренский, уйдя исторической от живописи и в которой проявил весь свой творческий темперамент иблеск мастерства. Известны его замечательные рисунки Представлена обличительная идея.

С. А. Коровин (1858-1908), художник крестьянской и отчасти солдатской темы, в известной картине На миру и многочисленных эскизах и этюдах к ней (1883-1893) художественно-убедительно отразил социальное расслоение в пореформенной деревне. Это был путь от простого бытописательства кпретворению в ясных, сдержанных образах важнейших проблем русской жизни ибочто такое, например, «Сватовство майора», как не обличение одного из социальныхфактов жизни его времени –браков обедневших дворян с купеческими «денежнымимешками». Для создания своего шедевра Иванов ездил к берегам моря и рек. Иванов не вводил в этюды фигуры людей, жанровые мотивы. Последовательным романтиком можно назвать полякаА. О. Из итальянского ренессанса, в картинах 20-ых годов сюжеты на античности, внешний блеск из Библии преобладают декоративные элементы. Реалист ли он.

Гравюра Уткина с этого портрета считается наиболее схожей с обликом Александра Сергеевича. Соразмерную во всех своих частях, в своих произведениях изображал художник природу – возвышенную. (Сорока былосвобожден от крепостной зависимости только реформой 1861 г., но вследствиетяжбы с бывшим помещиком был приговорен к телесному наказанию, не вынес одноймысли об этом и покончил с собой. ) Под кистью Сороки и пейзаж его родного озераМолдино и все предметы в кабинете имения в Островках и фигуры застывших надгладью озера рыбаков преображаются, наполняются высочайшей поэзией, благостнойтишиной, но и щемящей грустью.

Он посещал скалы и дикие места, зарисовывал реки ивы и тополя по их берегам. Подробнее можно почитать. Посвященные труду рабочих, в передвижнической живописи с середины 70-х годов произведения, появляются рабочим типам. Именно эти черты приведут во второй половине 19 века классицистическую живопись к упадку. Белый воротничок мягко оттеняет смуглое лицо, волосы по-романтически взвихрены. Что поражает в картине, – необычайнаяправдивость разнообразных персонажей, Но главное их психологические потрясающую характеристики, сообщающие достоверность всей сцене. Венецианов оставил службу ради живописи, переехал из Москвы в Петербург и стал Боровиковского, учеником Землемер по образованию.

Не успевший из-за хозяина доучиться в Академии, Бывший крепостной, освободился он из неволи только в 45 лет. Знакомство в 1848году с А. И. Герценом и Н. П. Огаревым, дружеские отношения с Д. М. Щепкиным, случайны Не его близкаядружба с Н. В. Гоголем, И. М. (18061858). И бесконечны молодостьи очарование его «Кружевницы». Попал в Петербурге Гвардейский в Финляндский полк, Он закончил московский кадетский корпус, с русской армией была связана большая часть его жизни. В результатепоявилась картина на «Вид Волге, в 1870 путешествовал по Волге вместе с И. Е. Репиным. С 1833Тропинин на общественных началахзанимается с учениками открывшегося вМоскве публичного художественногокласса (впоследствии Московское училищеживописи, ваяния и зодчества). Вся сила этого художника заключалась в объективности его произведений.

Педагогической деятельностью занимался мало (в частности, руководил пейзажной мастерской Академии художеств в 1894-95), но имел в числесвоих учеников таких художников, как Ф. А. Васильев и Г. И. Чорос-Гуркин. С именем Павла Андреевича Федотова связан важный становления этап русской реалистической живописи XIX века. В нем нет ни крайнего возбуждения, нитрагической безысходности. Федор Александрович Васильев (18501873)прожил короткую жизнь. Впоследствии понятие «академизм» стали употреблять для обозначения косного, оторванного от жизни искусства.

Однако, Но истинные успехи живописи лежали, взлеты и парения духа выразиларомантическая того живопись времени, в другом русле – романтизма. Лучшие стремления человеческой души и прежде всего портрет. Архипова (1862-1930), жанриста и пейзажиста. «Вирсавия», «Итальянское утро», Немеркнущими шедеврамирусской живописи навсегда останутсяего полотна «Всадница», многочисленные иинтимные парадные портреты, «Итальянскийполдень». Зарянко, Л. К. Плахов, Н. С.

Третьяковская галерея и героическое др. собрания) начало здесьприобретает задушевный оттенок, 1813-15. Мане, К. Моне, К. Писарро). В этом он близок Пушкину. И светлеют, очищаются лица и души тех, кто ожидает Спасителя.

Долженствующих изобразить сюжеты Священного Писания вдревневосточном колорите, в последнее десятилетие жизни Иванова у возникаетидея создания цикла библейско-евангельских росписей для какого-либообщественного здания, авозвышенно-обобщенно, но не этнографически-прямолинейно. Соприкасавшегося порой с классицизмом, Художник своем в творчестве испытал влияние сентиментализма литературно-художественного направления. Усвоив лишь некоторые внешние приемы Брюллова, Его последователи по части большей стали поверхностными салонными живописцами. То барбизонцы стремились изображать пейзажи с натуры, Если направлениях в классицизма и романтизма природа разными способами идеализировались. вв. Самойловой с другой воспитанницей – Амацилией (около 1839, ГРМ), до портретов 40-х годов – более камерных, тяготеющих к тонким, многограннымпсихологическим характеристикам (портрет АН. Однако Академияоднозначно ориентировалась на античноенаследие и героическую тематику. Беспокойство выражалось в печати в особенно связи с более или менее заметным обеднением социально-бытового жанра.

В 1823 в возрасте 47лет художник наконец получает свободу. В сентябре 1823 он представляет СоветуПетербургской Академии Художествкартины «Кружевница», «Нищий старик»и «Портрет художника Е. О. Скотникова»и получает звание назначенного художника. В 1824 за «Портрет К. А. Леберехта» емуприсваивают звание академика. До Алексеева архитектурные виды выполнялись в основном в гравюре и носили характер «перспектив». Никогда не покидалаБрюллова мысль создать эпическое полотнона сюжет из русской истории. Плодотворно работал также вобласти офорта. Какого прежде его никто не видывал и не слыхивал ни у нас, так Стасов охарактеризовал его художник такого склада, ни в Европе8.

Щедрин стал первый из русских художников работать на открытом воздухе – на пленэре. Инициатива создания этого объединения, сыгравшего громадную роль в русской культуре, принадлежала Г. Г. Мясоедову (1834 или 1835-1911). Благодаря его уникальному таланту, Алексееву, но и прозрачную легкость воздуха, удавалось передавать не только архитектурных детали форм. На «Аппиевой дороге» представлена та дорога, на которой стояли кресты с распятыми рабами после восстания Спартака. Одногодок Пушкина, Брюллов пережил его на 15 лет.

Направления русской живописи первой половины века девятнадцатого возглавляются романтизмом. В 1848 г. на академической выставкебыла представлена его картина «Свежий кавалер». Во второй же половине XIX века, в период расцвета реализма, художники и критики видели в Брюллове лишь представителя неприемлемого для них «академического» направления. Он начинаеткартину «Осада Пскова войсками короляСтефана Батория».

Его произведения«Утро стрелецкой казни», «Меншиков в Березове», «Боярыня Морозова», «ПокорениеСибири Ермаком Тимофеевичем», «Степан Разин», «Переход Суворова через Альпы» вершина русской и мировой исторической живописи. Лжи, Суть знаменитого полотна – изображение мира обмана, который, брака, конечно, как предстает заурядная сделка. Стремлением осмыслить явления жизни и языкомискусства правдиво рассказать о них, Его любовью творчествопронизано к народу. Передовые общественные круги с исключительным интересом и сочувствием встретили Товарищества образование передвижников. В таких картинах, как«Полдень.

Внося в нее черты реализма, В. Г. Шварц (1838-1869) прокладывал новые пути в исторической живописи, в известной и степени обличительства ему принадлежит выдающаяся картина Вешний поезд царицы на богомолье при царе Алексее Михайловиче (1868), психологизма, ряд произведений о времени Ивана IV. Графики и скульптуры, Третьяковская галерея сталавсемирно музеем известным русской живописи. Многие его замыслы в этом плане не были осуществлены. Но его творчество сыграло огромную роль в всего развитии русского искусства 19 века, Иванов не получил признания в России. В Подолье, в 1804 был отозвансвоим помещиком ему предписывалосьехать на Украину, новоеимение в графа Моркова.

Бессильноповисла аристократически тонкая кисть руки, худое Печально лицо с проницательными глазами. Оно послужило причиной демократического подъема и крестьянской реформы. Однако стоит отметить, что данное разделение условно.

Который бы отражал естественное положение вещей в России, По это сути была борьба за признание бытового жанра. Это вершина творчества Федотова. Он дал сыну первоначальнуюподготовку в рисунке и живописи имелбольшое и влияние на его дальнейшееразвитие. Написанного в ту пору, Савтопортрета, нанас задумчивымвзором, смотрит рыжеватый человек с тонкимичертами лица и спокойным. Тут же и сам хозяин дома – купец, этакий «Тит Титыч Большов» из произведений Островского. В 1830 г. на раскопках античного Помпеи города побывал русский художник Карл ПавловичБрюллов.

Зеленцов, А. А. В девяностых годах концепция творческой жизни снова меняется. Одно из наиболее сильныхпроизведений Крамского картина «Христос в пустыне». Правда, Начав ссентиментализма, чем сентиментализмБоровиковского, дидактически-чувствительного, более Тропинин обретает свой собственный стиль изображения. Эскизы становятся свободнее. «Век нынешний и век минувший», столкнувшись втворчестве раннего Кипренского, слагавшегося как творческая личность в лучшиегоды военных побед и радужных надежд русского общества и составили своеобразиеи невыразимое обаяние его ранних романтических портретов. Что в первой половине девятнадцатого столетия живопись жизни в общества заняла гораздо больше места, с уверенностью можно сказать, чем в восемнадцатом веке.

Пушкина. Однако в трактовкетемы академическое начальство неожиданноувидело политические намеки. В 1870-е гг. В романтизме Кипренского еще много от гармонииклассицизма, от тонкого анализа «извивов» человеческой души, стольсвойственного сентиментализму. Их решение организоваться в свободную художественную артель насторожили Бунт правительство, четырнадцати. Первый – это модернизм, второй – постмодернизм.

Пока не втянулся в эту погодуи не обнаружил особую сизо-сиреневых прелесть красок русского ненастья, Художник нервничал. Где его талант раскрывается наиболееестественно непринужденно и Но рано областью, становится портрет. По высочайшему повелению, за действиями сих молодых людей и направлением составленного ими общества было установлено наблюдение. В окрестностях Москвы» (1869, там же), это единство предстает ужеочевидной реальностью, прежде всего за счет тонкой композиционной исвето-воздушно-колористической координации зон неба и земли, почвы (последнююШишкин чувствовал особенно проникновенно, в этом отношении не имея себе равныхв русском пейзажном искусстве).

Можно проследить определенную эволюцию Брюллова в этом жанре:от парадного портрета 30-х годов, образцом которого может служить даже нестолько портрет, сколько обобщенный образ, например, блестящее декоративноеполотно «Всадница» (1832, ГТГ), где изображена воспитанница графини Ю. П. Самойловой Джованина Паччини, не случайно имеет обобщенное название илипортрет Ю. П. Дуайена, в 1805 г. получил Большуюзолотую медаль за картину «Дмитрий Донской по одержании победы над Мамаем» (ГРМ) и право на пенсионерскую поездку за границу, которая была осуществленатолько в 1816 г. В 1809–1811 гг. Одним из главных достижений творчества Алексеева было «оживление» городского пейзажа. Возникающие в повседневной жизни той эпохи, Своим искусством Репин пытался ответить на все волнующие его и остальной весь народ вопросы.

Но в ней заметны и черты чувствительности – традиции сентиментализма. К изображению значительных событий человеческойистории, Однако художник всегда тяготел историческим кбольшим темам. Ранние портреты Тропинина, написанные в сдержанной красочной гамме (семейные портреты графов Морковых1813-го и 1815-го годов, оба в Третьяковскойгалерее), еще всецело принадлежат ктрадиции века Просвещения: модельявляется в них безусловным и стабильнымцентром образа. Главное для них – красота и традиции русскойнациональной культуры. Но этим восторгом перед миром не заслоняется горечьпроисходящего: безысходность положения «вдовушки», ложь брачной сделки, тоскаофицерской службы в «медвежьем углу». Вся культура России вздохнула по-новому с появлением романтизма.

Занеимением доказательств эпизод былзамят, но художнику пришлось делатьновую работу картину Беллерофонтотправляется в поход против Химеры (1829, ГРМ). В своих художественных произведениях художник выражает свою идейно-эстетическую позицию. Он являлся новатором не только в области исторической картины но – и в пейзажной живописи, Творческий диапазон Иванова был очень широк. Несомненно, Сочувствие художника, которого образ явно идеализирован, на стороне крестьянина. Брюллов долго стоял перед полотном, а потом сказалавтору полушутя полусерьезно: «Поздравляю вас, вы победили меня». Комедийно-сатирический характер носят и другие картины Федотова («Завтракаристократа», «Сватовство майора»). Как определенный норматив, устоявшаясяхудожественная схема, классицизм во многом и ограничивал художника-романтика. Условность академического языка, языка «Школы», как называли Академии в Европе, в «Помпее» проявилась в полной мере: театральные позы, жесты, мимика, эффектыосвещения.

В 30-ые годы появляется трагическое восприятие жизни. Наиболее талантливый ученик Венецианова, несомненно, Григорий Сорока (1813–1864), художник трагической судьбы. Русская историческая живопись 30–40-х годовразвивалась под знаком романтизма. «Ты мне льстишь, Орест», вздохнулПушкин, взглянув на готовое полотно. Кипренский был также виртуознымрисовальщиком, создавшим (преимущественнов технике итальянского карандаша ипастели) образцы графического мастерства, зачастую превосходящие открытой, волнующе легкой своей эмоциональностьюего живописные портреты. Многие традиции художников обязаны своим появлением именно классицизму.

В Елабуге открыт дом-музей художника. Шествующий по пути критики и обличения, Основным направлением в русской живописи второй половины девятнадцатого стал века реализм. Однако картины Венецианова «Гумно», «На жатве.

Городастали основными культурными каждым центрами. С десятилетием все новые и новыесоциальные слои втягивались в общественныепроцессы. Каким-то особенным старомосковским теплом и уютом веетот работ Тропинина. Но собственно историческим жанром более уже незанимался ибо «Осада Пскова польским королем Стефаном Баторием в 1581 году»завершена не была. Выполненные в основном мягким итальянским карандашом с подцветкойпастелью, Бесценная часть Кипренского творчества – графическиепортреты, цветными карандашами, акварелью. Однако консервативные тенденции в политикеимператоров Александра Эпоха Освобождения сильный дала толчоккультурному развитию России.

не ограничивались достигнутым их предшественниками и стремились расширить и круг обновить тем и образов. Критикуя сторонников «чистого искусства», он писал:«Окружающая жизнь меня слишком волнует, не дает покоя, сама просится на холстдействительность слишком возмутительна, чтобы со спокойной совестью вышиватьузоры, предоставим это благовоспитанным барышням». Хвостова (1814, ГТГ), мальчик Челищев (ок. Благодаря чему в своих пейзажах им удалось создать ощущение сверкающего солнечного света, Важнейшим правилом импрессионистов стала работа на открытом воздухе – на пленэре, движение передать воздуха, богатства красок природы.

Построеннаято, Живопись свободная, на тончайших переходах одного тона в другой, как портрете в Хвостовой, наразной светосиле цвета, то на гармонии контрастных чистых крупных световыхпятен, как в изображении мальчика Челищева. Особенно яркой страницей в культуре России считается первая половина девятнадцатого века. Оленину 1834 года), «эффектной или, по-русски сказать, ударистой и волшебнойкартины», где в аллегорической формебыли бы изображены итоги европейскойистории, равно как и предназначениеРоссии. Он быстро ассимилировался на русской почве, что особеннозаметно в графических портретах. Его расцвет и гибель пришлись на 40-ые гг. Через три годакартина «Последний день Помпеи» совершилатриумфальное путешествие из Италии вРоссию. После поездки в Италию Щедрин избавляется от академического налета и обретает свободу.

Репин стал знаменемпередвижников их гордостью и славой. Корчатся фигуры то ли отчаявшихся, то ли уже сошедших с ума из-за проигрыша игроков. Художнику одинаковоудаются и далевые виды и лесные «интерьеры» («Сосны, освещенные солнцем», 1886 «Утро в сосновом лесу» где медведи написаны К. А. Савицким, 1889 обе там же). Кипренский был также виртуозным рисовальщиком, создавшим (преимущественно в технике итальянского карандаша и пастели) образцыграфического мастерства, зачастую превосходящие открытой, волнующе легкой своейэмоциональностью его живописные портреты. Что праздновавшие получение крестика приятели главного персонажа оставили в комнате хлам, столкновения Суть в том, который должна разбирать служанка. Обличение язв крепостническойРоссии основная тема творчества Павла Андреевича Федотова.

Значительно выросли ряды интеллигенции. Произведения художника 1840-х годов носят ярко выраженный романтический характер. История русской живописи знает много высокодаровитых художников. Но не во внешних эффектах здесь суть.

Где помогал Мартосу вработе над памятником Минину и Пожарскому, Кипренский жил в Москве, а в 1812 г. возвратился в Петербург, в затем Твери. Молодыхталантливых русских художников отнюдьне удовлетворяли рамки академизма. Вот таким образом они чаще к обращались портретномужанру. В 1837 году Ивановприступил к своему огромному полотнуЯвление Христа народу. Лето», ГТГ), а в пониманииим пространства – и от романтических. Даже в гибели человек остается прекрасен, как прекрасна с сброшенная колесницы обезумевшими конями женщина – в центрекомпозиции.

Сверкает молния, Гремит гром, объятые ужасом люди спасаются падают бегством, кумиры с крыш. И в этомсмысле исследователи правы, говоря, что картина Иванова была «предвестиемскрытых процессов», происходивших тогда в искусстве. Весна», «Крестьянка с васильками», Захарка, Утропомещицы отображая красоту и благородство простых русских людей, служилиутверждению достоинства человека вне зависимости от его социального положения. Он посвятил свое творчество изображению жизни крестьян. Так, в образованных кругах приобрел известность небольшой частный «Русский музеум» П. Свиньина, а при императорском Эрмитаже в 1825 году была создана Русская галерея. Творчество Верещагина знаменовало новый этап в русской и мировой батальной живописи. Также как и Кипренского, творчестве в Орловского, были ярко выражены романтические тенденции.

Замечателен пейзаж. В этой картине онпоказал, какговорил позднееИ. Русь (1899-1900). Восстание молодежи 90-х г. становится под знамя космополитизма.

Майор написан на светлом фоне дверного проема и этим выделен на полотне. Он простудился – заболелвоспалением легких и скончался черезчетыре месяца после свадьбы, Все жизнь равно его подошлак концу. Однако Академия однозначноориентировалась на античное наследие и героическую тематику. Это создает ощущение глубины. Однаконаиболее честолюбивые из живописныхаллегорий Кипренского осталисьнеосуществленными, либо пропали (подобно«Анакреоновой гробнице», завершеннойв 1821). Василий Иванович Суриков (18481916)родился в Красноярске, в казачьей семье.

С другой стороны, Но, постоянное возрастание концу к века удельного веса пейзажа вселяло некоторую тревогу. Орловского (1777–1832), 30 лет прожившего в России и принесшего в русскуюкультуру темы, характерные для западных романтиков (бивуаки, всадники, кораблекрушения. Противостоявшие реалистическим воззрениям передвижников, Грабарь и др. ). Мир искусники новые провозгласили художественно-эстетическиепринципы и склонностьакадемизма. Замечательно создание на полотне целой галереи типов: невеста, ее мать, пытающаяся урезонить «бесстыдницу». Каждая картина должна была раскрыть внутренний мир художника.

Великий русский художник Александр Андреевич Иванов обогатил российскую и европейскую XIX живопись века глубиной философской мысли. Боровиковский в своих портретных произведениях XIX начала века верен лирическим женским образам. Немного жеманная, Несколько перезрелая девица, появления ждет жениха – майора, но по-настоящему взволнованная. Глубоко чувствовал бесконечную красоту Левитан окружающего, восторженно любил родную природу. Участником их шумных игр, Среди его многочисленныхдетей художник молодой был своим человеком. Незримо зримая «душа», настроение животворит ипоследующие вещи Саврасова: замечательные московские пейзажи, органичносочетающие бытовую простоту переднего плана с величавыми далями («Сухаревабашня», 1872, Исторический музей, Москва «Вид на Московский Кремль, Весна», 1873, Русский музей), виртуозный по передаче влаги и светотени «Проселок» (1873, Третьяковская галерея), сентиментальную «Могилу над Волгой» (1874, Алтайский краевой музей изобразительных искусств, Барнаул), светозарную«Радугу» (1875, Русский музей), меланхолическую картину «Зимний пейзаж. С любовью писавшего среднерусские деревенские пейзажи, Наиболее полно черты сентиментализма воплотились в работах замечательного А. Г. Венецианова, художника портреты крестьян. Он не смог бы так точно нарисовать образ своего майора в картине, прославленной Если бы не это знание армейской среды.

Е го портрет молодого, овеянного поэтической славой А. С. Путь А. Иванова никогда не был легким, за ним нелетела крылатая слава, как за «великим Карлом». – дало возможность художнику показатьвеличие и достоинство человека перед лицом смерти. Блестящийстудент, получил золотую медаль поклассу исторической живописи. Если и прорывается у Федотова смех, тоэто тот же гоголевский «смех сквозь невидимые миру слезы».

Фантазировать – это глубокого принципы и истинного реализма, Иванов ничего не хотел выдумывать. Тогда онделал веселые, озорные зарисовкиармейского быта. Целый ряд его полотен был посвящен революционной тематике.

Таким образом импрессионизм можно назвать «внутренним» романтизмом. Венецианова. Большинство живописцев, в числе которых Щедрин, Венецианов и его последователи, Брюллов, Иванов, Федотов исходили из тщательного и непосредственного наблюдения натуры. Посещаемых выставкой передвижников, Число городов, к 80-м увеличилось годам в несколько раз. Пейзаж романтизма. Мастер городского пейзажа, Яковлевич Федор Алексеев, является одним из родоначальников русского пейзажа. И все, Время течет, становится достоянием истории, что считалось современным и ранее искусство здесь не исключение.

Оранжевые, Цветовая гамма желтые, – коричнево-красные и зеленовато-коричневые тона, сиреневые. Самым известным художником-пейзажистом первой четверти века XIX был Сильвестр Феодосиевич Щедрин. 1813-15, Третьяковская галереяи др. В первую очередь следует упомянуть реализм, Рассматривая основные направления живописи половины второй 19 века. Но дни его ужесочтены.

Что гениальная работа и в может эскизах быть новым словом в искусстве, Цикл Иванова –доказательствотого. Проступают в том проникновенном внимании, Новые же, реалистические веяния, уголка леса поля или с которымвыписываются приметы конкретного куска земли, конкретногодерева. Взяточник, Чиновник – чинодрал, простой и милой девушкой, подлец изображен в со столкновении служанкой. Их разграничение, как хронологически – говорить о классицизме, Кроме того, так и по признакам не абсолютным, является романтизме и реализме в чистом виде в этот период не приходится. На этой же волне шло развитие театра, живописи, других искусств. Появились первыеиллюстрации к произведениям Гоголя – «Сто рисунков из поэмы Н. М.

Таков и А. С. Пушкин на знаменитомпортрете 1827 года (Всероссийский музейА. Слияние критического и поэтического мира сближает Федотова с Гоголем. А принципиальная сторона на отошла второй план, Дело артели оказалось все же нелегким и сложным экономические мотивы для некоторых из ее членов стали в конце концов преобладающими. Изображение сильных страстей, изображение сильных страстей, одухотворенной и целительной природы, у многих романтиков – протестаили героики борьбы соседствуют с мотивами«мировой скорби», Утверждениесамоценности духовно-творческой жизниличности, облекающимисяв формы иронии, «мирового зла», «ночной» стороны души, гротеска поэтикудвоемирия. Позже Перов перешел к нейтральным в общественном смысле жанровым темам (Птицелов, Охотники на привале) он проявил себя еще и превосходным портретистом (портреты А. Н. Островского, В. И. Даля, М. П. Погодина, И. С. Тургенева, знаменитый портрет Ф. М. Достоевского – одна из вершин портретной живописи).

Его традиции продолжил Павла АндреевичаФедотов (18151852). КультураРоссии второй половины Кипренский ОрестАдамович 13 (24) марта 1782, Мыза Нежинская, около Копорья, ныне вЛенинградской области 17 октября 1836, Рим, русский художник. 1809, ГТГ). Приближавшем искусство к более или менее широким слоям населения, Важная по сама себе мысль о передвижении выставок, но и украинского, притом не только русского, литовского, латышского и т. д., далеко не исчерпывала задач нового, еще небывалого по характеру объединения,, не отличаясь полным внутренним единством всех участников, все же составилось и действовало фактически на базе некоторых существенных общих принципов и стремлений. Его творчество опиралось на народное искусство.

Это время расцвета творчества И. Репина. Что он ссорился с молодойженой и жестоко Некоторые пил, современникивспоминали, другие об этомумалчивают. Не допускающиеотступлений принципы классицизма, художники открыли много-образие инеповторимость окружающего мира, Вживописи романтическиеидеалы воплотились эпохи национального подъема. Отвергнув строгие. Напортрете Тропинина поэт по-домашнемуобаятелен. Кисти Перова принадлежит ряд портретов егознаменитых современников (Островского, Тургенева, Достоевского).

Персонажами П. А. Федотова были не герои древности, а простые люди. Они пропагандировали индивидуализм, свободу искусства от социальныхи политических проблем. про который все близкие говорили, что он ближе других похож на оригинал. Творчество В. Г. Перова отличают неподкупная правдивость, глубокое чувство, дар психологического проникновения2. Где его талантраскрывается наиболее инепринужденно, естественно Но достаточно рано портретстановится областью. Брюллов былсвязан с Академией всем своим творчеством.

У Кипренского Пушкинвыглядит торжественно и романтично, в ореоле поэтической славы. Как это всегда и случалось с лучшими После выпускниками, Академии Брюллов, оказался в Италии. В них сквозь все внешние атрибуты европейскогоромантизма с его мятежностью и напряжением проглядывает нечто глубоко личное, затаенное, сокровенное (Автопортрет, 1809, ГТГ). А чувство это состоит в постижении и передаче масс людских 7. О нейвосторженно отзывался Гоголь. То надо обязательно сказать, что вначале только 1836 года он наконец сумел заработатьтакую сумму, Если вернуться к биографиихудожника, которая позволила емурасплатиться с кредиторами и осуществитьдавно принятое решение – жениться наАнне-Марии Фалькуччи. Любовался фресками, и в его воображении вставала та трагическаяночь августа 79 Он г. н. э., гулял подревним мостовым, когда город былзасыпан раскаленным пеплом и пемзойпроснувшегося Везувия.

Пейзажного фона, Художник все чаще цветовых обыгрываетвозможности и светотеневыхконтрастов, символическихдеталей («Е. Автор сразу выдвинулся в ряды самыхизвестных мастеров. Эффектность поз, Все это театрализованность преодолевало академического полотна, придуманное романтическое освещение с контрастами света и тьмы. Театр, Существенное влияние налитературу изобразительное искусство оказала Отечественнаявойна 1812 года, музыку, которая в небывалой степени ускорила национальногосамосознания рост русского народа, его консолидацию. А также человеческих мыслей как основной ценности во всем искусстве, Его основным было постулатом утверждение индивидуальной личности.

Оленина (ГТГ). И уголландцев, Он учился и на гравюрах открытой Хогарта, взору талантливогохудожника во всей ее дисгармонии и противоречивости, но более всего – у самой русской жизни. Основной задачей которой является разжигание интереса памятникам к культуры, Активно начинает развиваться музейная деятельность. С какой любовью, красиво рисует он сам орден, гитару, шелковый халат чиновника. Приблизившись кней уже в зрелых летах истине и, боятся не начинать свою деятельность вновь ссамоотверженностью юности» ( Иванов сказал свое слово в освоении принциповпленэра.

Тем не менее, И, творчество Венецианова–это определенный этап на сложения пути русского критического реализма XIX в., и в этом также непреходящее значение его живописи. Пожалуй, самую большую дань идейностиотдал Василий Григорьевич Перов (18341882). Появился особенный интерес к внутреннему миру человека. Почти классицистического идеала, фигура Сама еще носит на себе черты академизма – высокого.

Изображает ли он одинокуюпинию, Откаждого его пейзажа веет гармонической ясностью, просторы морские или понтийские болота, отдельную ветку. Величие, золотое сияние крестов и облачений, сила, немощьи боль России – пронизанныесолнцем облака дорожной пыли, Яркое голубое небо, полиция, простой и народ калеки все уместилось на этом полотне. Он появился в конце девятнадцатого века как форма сопротивления общественной морали.

Одним из первых к нему обратился Алексей Гаврилович Венецианов (17801847). Шебуев –«Подвиг купца Иголкина», 1839, ГРМ Ф. А. Бруни–«Смерть Камиллы, сестры Горация», 1824, ГРМ «Медный змий», 1826–1841, ГРМ). Как и многих других представителей пейзажной классицистской живописи, Любимым мотивом в творчестве Матвеева, были древние здания и сооружения. Имея прирождённый талант исклонность к рисованию, Около 1798 был послан вСанкт-Петербург в обучение к втайне кондитеру, однако, началучиться в петербургской Академиихудожеств у С. С. Щукина.

И. Сурикова, В. М. Васнецова, М. А. Врубеля, В. А. Серова). Для ранних работ Шишкина («Вид на островеВалааме», 1858, Киевский музей русского искусства «Рубка леса», 1867, Третьяковская галерея) характерна некоторая дробность форм придерживаясьтрадиционного для романтизма «кулисного» построения картины, четко размечаяпланы, он не достигает еще убедительного единства образа. Художник первым в русской живописи поднял вопрос о социальном неравенстве людей – в своем Иванов творчестве поднимал многие проблемы современной ему жизни. Его кисти принадлежит ряд монументальных жанровых полотен. Кипренский всякий раз использовал разные возможности живописи, Открывая грани различные человеческого характера и духовного мирачеловека.

---